Dennis Kamakahi（デニス・カマカヒ）
スラックキー・ギターリストであり作曲家としても有名。ハワイアン・ミュージック界のレジェンドと呼ばれた人物。キャリアのスタートは、エディー・カʼエの誘いで「ザ・サンズ・オブ・ハワイ」に参加したのが始まり。作曲家として才能を発揮して、「Kokèe（コケエ）」「Wahine ̀Ilikea（ワヒネ・イリケア）」などが代表曲。「フラソングのスタンダードともいえる曲はデニス・カマカヒの曲」と言われるほど、フラ愛好者だけでなく、多くのハワイアンミュージックファンを魅了し、その数は500曲以上にのぼると言われている。2014年に他界。

Robi Kahakalau（ロビ・カハラカウ）

Mahi Beamer（マヒ・ビーマー）

ハワイのアイランド・コンテンポラリー・ミュージックの代表的グループ、「ハワイアンスタイルバンド」のボーカリストとしてデビュー以来、長く活躍を続けるシスタア・ロビ。「シスタア」とは、ハワイで女性の友人に対し、尊敬の気持ちを込めてつける呼び名。シスタア・ロビとして、愛されるハワイのトラディショナルな文化とコンテンポラリーな音楽様式を調和させたサウンドで人気のある女性シンガー。1996年
度ナ・ホク・ハノハノ・アワードで最優秀女性ボーカリスト賞とアイランド・コンテンポラリー・アルバム賞という2つの大賞を受賞した。レゲエ・ナンバーからハワイアンミュージック、コンテンポラリーまでバラエティ豊かなジャンルを、アロハ・スピリットあふれる明るい声質で歌う。

ファルセットシンガーでピアニストのマヒ・ビーマーはハワイを代表する名門であり、カ・メハメハ1世の血を引く名門音楽一家ビーマー・ファミリーに生まれる。1950年代より活躍、ニューヨークのカーネギーホールでも公演、LP時代より終始一貫、ハワイアン・ファルセットでピアノを弾きながらホテルのラウンジで多くのファンを魅了し続けてきた。1959年リリースした「Hawaiiʼs Mahi Beamer（ハワイのマヒ・ビーマー）」は、ハワイアンミュージック、フラソングの歴史的名盤である。収録の「キモフラ」は全編ファルセットボイスで歌い上げ、女性ボーカルかと聴き間違えるほど。米大手キャピタルレコード制作のフラソングの超名曲である。1991年、ハワイ・アカデミー・オブ・レコーディング・アート（ナ・ホク・ハノハノ・アワード主宰団体）より生涯功績賞を与えられ、2008年には「LivingTreasure of Hawaii（ハワイの宝物）」として称された。

Keali'iReichel（ケアリイ・レイシェル）

ハワイアン・ミュージック・シーンの最高峰に君臨するケアリイ・レイシェル。2014年に10年ぶりに発売した「フルアルバムとしては最後の作品になるだろう」と本人が語る、アルバム「カワイオカレナ」か、イヴァラニ・ホオマナヴァヌイをフューチャーした、トラディショナルソング。1995年、デビュー作「カワイプナヘレ」が当時チャートのトップにいたマドンナを抜いてNO.1を獲得するなど、ハワイの音楽史上過去最高のセールス記録を樹立。翌1996年に発表したセカンド・アルバムはビルボード・ワールド・チャー
トのトップ3にランク・イン。2006年には「涙そうそう」のハワイアン・カヴァー「カ・ノホナ・ピリ・カイ」が携帯電話のCMソングとなったことで爆発的な人気曲となる。

Hui 'Ohana（フイ・オハナ）
スラックキー・ギターのトップ・プレーヤー、レッドワード・カアパナと彼の双子の兄弟ネッドワー
ド・カアパナ、そして彼らの従兄弟であるデニス・パヴァオの3名で結成。シンプルで巧みな技を持ったギターとベースにデニスの美しいファルセットを中心にした三声のコーラスで永遠に残る魅力的な音楽を創造した。デニス・パヴァオは2002年、ネッドワード・カアパナは2015年に他界。赤いブーツがトレードマークのレッドワード・カアパナは今も健在、タジ・マハール、ボブ・ブロッズマンらと共演、ボブ・ブロッズマンとはハワイアン・ブルース・アルバムをリリース、アメリカ本土でも幅広く活動をしている。

Raiatea Helm（ライアテア・ヘルム）

Na Palapalai（ナ・パラパライ）

2003年リリースのファースト・アルバム 「ファー・アウェイ・ヘヴン」がナ・ホク・ハノハノ・アワードで新人賞と最優秀女性ボーカリスト賞を受賞。2006年、ハワイアン・アルバム部門で女性ソロアーティス
トとして史上初となるグラミー賞にもノミネート。続く3枚目のアルバム「ハワイアンブロッサム」も2008年にグラミー賞にノミネートされている。得意のウクレレと透き通るファルセットボイスでハワイアン・クラシックスから、ジャズ・ナンバーまでを歌う。ハワイアン・ミュージックのルーツを受け継ぐ存在。

ケハウ・タムレ、クアナ・トレス・カヘレ、ケアオ・コスタの3人で結成されたハワイ島ヒロ出身のバンド。ひとりひとりが素晴らしいボーカリストであり、3人の奇跡のコーラスと超高音ファルセットボイスで、フラダンサーに「最も踊りたいバンド」として愛されていたが、2012年に惜しまれながら解散。
リーダーであったクアナ・トレス・カヘレが、2011年にソロアルバムを発表、ソロデビューを果たした
後、メンバーチェンジを経て、解散までに5枚のアルバムをリリースした。「カ・ラー・オーリノリノ」
は、フラ愛好者に愛されている、伝統的なフラを描いた初めてのハワイ発長編劇映画「ハウマーナ」のサウンドトラックに収録。

Hoku Zuttermeister（ホク・ズッターマイスター）
長らくCDデビューが待望されていたホクのデビューアルバム「アイナ･クプナ(先人たちの地の意味)」は、2008年｢ナ・ホク・ハノハノ・アワード」で見事に最優秀男性ボーカリスト賞、新人賞、ハワイアン･アルバム賞、ハワイ語のパフォーマンス賞の4部門を受賞。伝統のハワイアンミュージックの中に現代的な要素を取り入れ、4オクターブもの幅広い音域を誇る、美しいファルセットが魅力。ハワイの伝統、音楽・歴史・文化を愛するハワイアン、フラマスターとしても有名。

The De Lima Ohana（ザ･デ･リマ･オハナ）
オハナとはハワイ語で「家族」という意味。デ･リマ・ファミリーで構成。リーダーで父親のケリー・ボーイ・デリマは、アイランド・バンドのカペナの創立メンバー、リーダーとして活躍、「あのハオレ（ハワイ語で白人の意味）はハワイアンミュージックが非常に上手い」と評判になる。幾度かのメンバーチェンジを経たカペナは、2000年代のはじめに、ケリー・ボーイの３人の子供、カペナとカレナク、そしてリロがグループに参加し、現在はカペナとしてファミリーバンドで活動中。デ･リマ･オハナ・
デュオ、デ･リマ･オハナ・トリオとしても、ワイキキのラグジュアリーホテルのラウンジでの演奏活動を続け、親子ならではのハーモニーで多くの人を魅了する。

HAPA（ハパ）The Lim Family（リムファミリー）ハワイが世界に誇るギターデュオのHAPA。HAPAとはハワイ語で「半分」という意味。スラックキーギ
ターの巨匠ギャビー・パヒヌイの音楽に衝撃を受けたニューヨーク生まれのバリー・フラナガンとハワイ生まれのケリィ・カネアリィの2人で結成され、デビューアルバムが250万枚のセールスを記録。2003年、ケリィに代わってネイサン・アウェアウと活動していたが、2011年にネイサンに代わり、現在は30年以上の友人でありハワイ･ミュージックの師匠でもある、ロン・クアラアウを3代目のボーカリストとして迎え、第3期HAPAとしてメインランドを中心に数多くのライヴを行う。名実共にハワイのトップ・アーティストである。

ハワイ島コハラ出身の音楽一家「リムファミリー」。母親であるアンティ・リム、娘のナニ・リム・
ヤップ、ローナ・リム、息子のサニー・リムで構成。1979年リリースのファーストアルバム「サウンズ・フロム・コハラ」でハワイで最も人気のあるグループとなる。「プア・オレナ」が収録された1981
年発売のアルバムは｢ナ・ホク・ハノハノ・アワード・ベスト・トラディショナル・ハワイアン・アルバ
ム」を受賞。
フラ界をリードし続けるハワイ島の名門中の名門のフラ団体「ナー･レイ･オ･カホロクー」を姉のレイアロハ・リム・アミナと共に主宰。その音楽性は、フラへの深い知識がベースとなり、ハワイ島の伝統的な音楽を踏襲している。サニー・リムは2005年グラミー賞ハワイアンミュージック部門を受賞したハワ
イでもトップクラスのスラックキーギター奏者。

Eddie Kamae & Sons Of Hawaii（エディ・カマエ & サンズ・オブ・ハワイ）

Sandii（サンディー）

1927年生まれの伝説的な名ウクレレ・プレイヤー、ボーカリスト、作曲家。ギャビー・パヒヌイ等と「サンズ・オブ・ハワイ」を結成。60、70年代のハワイ音楽シーンをリードし、古き良き“オーセンティック”・ハワイアン・ミュージックに新しい命を吹き込んで蘇らせた。その後のハワイアン・ミュージックに大きな影響を及ぼし、彼が残したハワイ音楽史への功績は数えきれない。まさに、ハワイ音楽界の重鎮。
「E Kuʻu Morning Dew（エ・クウ・モーニング・デュー」はハワイの数多くのミュージシャンが好んで演奏する名曲。通称イズとして知られる、イズラエル・カマカヴィヴォオレも彼の名盤「ワンダフル・ワールド」に収録している。2017年1月に他界。

70年代初頭から活動。1980年、細野晴臣プロデュースの初ソロアルバムを日本、イギリスでリリース。
その後、「久保田麻琴と夕焼け楽団」を母体にした「サンディー&ザ・サンセッツ」で海外で高い評価を得る。1980年、初ソロアルバム「イーティン・プレジャー」を、日本とイギリスでリリース、世界でも通用するアーティストとして認められる。
1996年からは、自身のバックグラウンドでもある、ハワイアンミュージックを基調としたアルバムをセル
フ・プロデュース。フラスタジオを設立。フラ・カルチャーの伝導に務める。
2005年には数々の修行が認められ、『ウニキ・クム・フラ（フラの伝統継承者）』の称号を、ハワイの先人達から授かる。