静岡市美術館【プレスリリースのお問合せ】 展覧会担当：髙橋・小川

広 報 担 当：大庭・岡田

PRESS RELEASE

キース・ヘリング展

アートをストリートへ

明るく、ポップなイメージで世界中から愛されているキース・ヘリング。
ヘリングは「アートはみんなのために」という信念のもと、1980 年代のニューヨークを中心に地下鉄駅構内やストリート、つまり日常にアートを拡散させることで、混沌とする社会への強いメッセージを発信し、人類の未来と希望を子どもたちに託しました。ヘリングが駆け抜けた 31 年間の生涯のうちアーティストとしての活動期
間は 10 年程ですが、残された作品に込められたメッセージはいまなお響き続けています。
本展は幅 6 メートルに及ぶ大型作品を含む約 150 点の作品を通してヘリングのアートを体感いただく貴重な機会です。社会に潜む暴力や不平等、HIV・エイズに対する偏見と支援不足に対して最後まで闘い続けたヘリングのアートは、時空を超えて現代社会に生きる人々の心を揺さぶることでしょう。
■会期

2024 年 11 月 28 日(木)－2025 年 1 月 19 日(日) 【全 43 日間】■休 館 日 毎週月曜日（ただし 1/13(月･祝)は開館）、年末年始（12/29(日)－1/1(水･祝)）、1/14(火)
新年は 1/2(木)より開館■開館時間 10:00－19:00（展示室入場は閉館の 30 分前まで）■観 覧 料 一般 1,500（1,300）円、大高生・70 歳以上 1,100（900）円、中学生以下無料
お得な一般前売ペアチケット 2 枚 1 組 2,400 円＊（ ）内は前売および当日に限り 20 名以上の団体料金＊障がい者手帳等をご持参の方および必要な付添の方原則 1 名は無料
＊前売券・一般前売ペアチケット：10 月 11 日（金）から 11 月 27 日（水）まで販売【前売券 取扱場所】静岡市美術館（窓口、オンラインチケット）、セブンチケット［セブンコード：107-251］、ローソンチケット［L コード：43960］、チケットぴあ［Ｐコード：687-047］、谷島屋（パルシェ店、マークイズ静岡店、流通通り店）、MARUZEN＆ジュンク堂
書店新静岡店、戸田書店江尻台店、中日新聞販売店 【一般前売ペアチケット 取扱場所】静岡市美術館（窓口、オンラインチケット）、セブンチケット［セブンコード：107-271］、ローソンチケット［L コード：45960］、チケットぴあ［Ｐコード：687046］、中日新聞販売店 ※当日ペアチケットの販売なし■主催等 主催：静岡市、静岡市美術館 指定管理者(公財)静岡市文化振興財団、テレビ静岡、中日新聞東海本社
後援：静岡市教育委員会

特別協力：中村キース・ヘリング美術館

協力：ぴあ

企画協力：朝日新聞社、東映

本展のみどころ１. 6 メートルの大型作品など 150 点が集結
アイコニックなモチーフから、６メートルの大型作品まで、キース・ヘリングの世界観を体現する 150 点が勢揃いします。活動初期のサブウェイ・ドローイング、トレードマークとなったモチーフによる作品《イコンズ》や彫刻、ポスター、晩年の大型作品まで、へリングのアートが一堂に集まりました。ヘリングの芸術を体感する貴重な機会です。

２. 光・闇・喧噪・色彩。ドラマチックに展開する展示空間
発光する作品、闇に浮かび上がる展示、80 年代ニューヨークさながらの喧噪など、へリングが駆け抜けた
10 年のストーリーとともに、展示空間は劇的に展開します。一部のエリアを除き、展示室は写真撮影 OK です。

３. 現代へのメッセージ「アートはみんなのために」――その信念のもと、核放棄、性的マイノリティのカミングアウトの祝福、HIV・エイズ予防のためのセーフ・セックスなど、社会へのメッセージをアートで訴え続けたヘリング。国境を超え、世代を超えて響き続けるヘリングのメッセージにご注目ください。

４. スペシャル・トピック：キース・ヘリングと日本「日本に特別な想いを抱いていたへリング。数度にわたる来日が縁で生まれた貴重な作品や資料を、当時の写真とともにトピックとして展示します。

第 1 章 公共のアート
1978 年、ペンシルベニア州ピッツバーグからニューヨークに移り、スクール・オブ・ビジュアル・アーツに入学したヘリングは、絵画だけでなく映像やインスタレーションなど多様な美術表現を学びながら、美術館や画廊といった従来の展示空間から公共空間でアートを展開する方法を模索しました。中でも、人種や階級、性別、職業に関係なく最も多くの人が利用する地下鉄に注目。「ここに描けばあらゆる人が自分の作品を見てくれる」と、地下鉄駅構内の空いている広告板に貼られた黒い紙にチョークでドローイングをし、そのシンプルに素早く描かれた光り輝く赤ん坊、吠える犬、光線を出す宇宙船は多くのニューヨーカーの心と記憶に入り込みました。

伝説の始
まり

《無題(サブウェイ・ドローイング)》 1981-83 年

ニューヨーク市営地下鉄にて 1982-83 年
Photo by ©Makoto Murata

第 2 章 生と迷路
HIV の蔓延は社会に暗い影を落としはじめていましたが、ペンシルベニア州ピッツバーグの田舎から出てきたヘリングにとって、ニューヨークはゲイカルチャーも華やいでいる刺激的な場所でした。混沌と希望に溢れるこの街で解放されたヘリングは、生の喜びと死への恐怖を背負い、約 10 年間という限られた時間に自らのエネルギーを注ぎ込んでいきます。
ジャン・デュビュッフェ、ピエール・アレシンスキー、ウィリアム・バロウズ、そしてアーティストの独立性を主張したロバート・ヘンライのマニフェスト『アート・スピリット』に影響を受け、独自の表現を推し進める中で、アフリカの芸術から着想を得た表現なども確立していきます。

描かれた生命のシン
ボル《無題》 1983 年《スリー・リトグラフス》 1985 年
作品はすべて中村キース・ヘリング美術館蔵 Keith Haring Artwork ©Keith Haring Foundation

第 3 章 ポップアートとカルチャー
米国経済不況下の 80 年代ニューヨークは、現在以上に犯罪が多発する都市として知られており、ドラッグや暴力、貧困が蔓延していました。それでもクラブ・シーンは盛り上がり、ストリートアートが隆盛を極めるなど街もカルチャーも人々もパワーに溢れていました。アンディ・ウォーホルやマドンナ、そしてバスキアの作品もそのような状況下から誕生しています。作家のウィリアム・S・バロウズも詩人で評論家のアレン・ギンズバーグも、トップモデルも著名人もミュージシャンも、みんなクラブに通っており、若いアーテ
ィストは画廊やシアター以外の場所で才能を試すことに必死でした。
特にパラダイス・ガラージは人種の坩堝で、ダンスも、DJ の神様といわれたラリー・レヴァンのプレイも、ヘリングにとって最高のクラブであり、踊りと音楽に酔いしれるだけではなく、創作のアイデアが湧き出る神聖な場所でもありました。そのように文化が混ざり合う時代の中で、ヘリングはポップアートだけでなく、舞台芸術や広告、音楽などと関わりながら制作の場を広げていくことになります。

幅６メートルもの超大作！

『スウィート・サタデー・ナイト』のための舞台セット 1985 年･コアランボデレィーウシォョー
ンホ作ル
品との《レトロスペクト》 1989 年《アンディ・マウス》 1986 年

作品はすべて中村キース・ヘリング美術館蔵 Keith Haring Artwork ©Keith Haring Foundation

第 4 章 アート・アクティビズム
キース・ヘリングは大衆にダイレクトにメッセージを伝えるため、ポスターという媒体を使いました。題材は核放棄、反アパルトヘイト、HIV・エイズ予防や、性的マイノリティのカミングアウトを祝福する「ナショナル・カミングアウト・デー」などの社会的なものから、アブソルート・ウォッカやスウォッチなどとのコラボレーション広告といった商業的なものまで、100 点以上にも及びます。
中でも、社会へのメッセージを発信したポスターは数多く、ヘリングが初めて制作したポスターは、1982 年に自費で 2 万部を印刷した核放棄のためのポスターであり、セントラル・パークで行われた核兵器と軍拡競争に反対する大規模デモで無料配布されました。
アートの力は人の心を動かし世界を平和にできるものだと信じていたヘリングは、ポスターだけでなく子どもたちとのワークショップや壁画など多くの媒体を使ってメッセージを送り続けました。

作
品に込められた社会
へのメッセージ《沈黙は死》 1989 年

第５章《楽しさで頭をいっぱいにしよう！本を読もう！》
1988 年

アートはみんなのためにアートを富裕層にだけではなく大衆に届けたいと考えたヘリング
は、ストリートや地下鉄での活動に始まり、自身がデザインした商品を販売するポップショップといったアート活動を通して彼らとのコミュニケーションを可能にしてきました。本章のメインとなる《赤と青の物語》は、絵画の連なりから１つのストーリーを想像する、子どもたちだけでなく大人にも訴えかける視覚言語が用いられた、代表的な作品です。
また、赤、黄、青といった原色を使い、平面の形を立体に立ち上げた彫刻作品はシンプルで万人とコミュニケーションできるアートといえます。ヘリングは彫刻や壁画などを世界の都市数十ヶ所でパブリックアートとして制作しています。そのほとんどが子どもたちのための慈善活動でした。数々の絵本が出版され、今でも親しまれているなど、ヘリングが発信したアートは大衆に届けられ続けています。
《赤と青の物語》 1989 年
作品はすべて中村キース・ヘリング美術館蔵 Keith Haring Artwork ©Keith Haring Foundation

第６章

現在から未来へ

17 点による《ブループリント・ドローイング》は「ニューヨークでのはじまりを啓示するタイムカプセル」
だとヘリングはテキストに残しています。一点一点には解説は付けられていませんが、資本主義に翻弄され不平等や争いがはびこる社会や、テクノロジーが人間を支配するような未来がモノクロームでコミックのように淡々と描写されています。ヘリングの多くの作品同様、ここでも鑑賞者が作品と向き合い、個々の現実に照らし合わせ、意味を考えることを作品が促しているのです。
最後の個展に出品された大作《無題》も、《イコンズ》に描かれた世界中で愛されている光輝く赤ん坊、通称ラディアント・ベイビーも、鑑賞する人の数だけ意味が生まれていきます。現在を未来として描き、未来を現在として描いたヘリングの思いは、没後 30 年以上経った今でも歴史と共に巡っています。

キ世ー代
スをの超代え表て的愛
モさチれーるフ！
《イコンズ》 1990 年《イコンズ》 1990 年スペシャル・トピック

キース・ヘリングと日本

日本に対して特別な想いを抱いていたヘリングが初来日したのは、今から 40 余年前の 1983 年。東洋思想や書を代表する文化は以前よりヘリングに影響を与えており、来日の際は扇子や掛け軸など日本特有の道具に墨を用いたドローイングを制作しました。また、当時バブルに沸いていた東京は、ヘリングにとって未来都市と伝統が融合されたエキゾチックな街でした。1987 年には東京都多摩市のパルテノン多摩で約 500 人の子どもたちと共同制作をし、1988 年にはヘリングがデザインしたグッズを販売するポップショップ東京が青山にオープンし、大きな話題を呼びました。ポップショップでは T シャツ、缶バッジ、ポスター、マグネット、おもちゃなどを販売。誰もがアートにアクセスできる新しいネットワークであり、ポップショップ東京では日本文化を融合させたアイテムが多数生まれました。本展では、茶碗や扇子など代表的なものを紹介します。また、同年には多忙なスケジュールの中、広島を訪問。広島サンプラザホールで行われたコンサート「平和がいいに決まってる！！」のポスターを制作しています。

伝統
工芸との融合表参道にて 1988 年 Photo by ©Akira Kishida

ポップショップ東京で販売された扇子 1988 年
作品はすべて中村キース・ヘリング美術館蔵 Keith Haring Artwork ©Keith Haring Foundation

関連イベント対談「Art to the Streets

1980 年代と現在のキース・ヘリング」

日時｜12 月 7 日(土) 14:00－15:30（開場 13:30）
講師｜村田真氏（美術評論家 / BankART スクール校長）
Hiraku 氏（中村キース・ヘリング美術館ディレクター）
進行｜八木良美氏（中村キース・ヘリング美術館学芸員）
会場｜当館多目的室
参加料｜無料
定員｜70 名（予定）
申込締切｜11 月 21 日(木) 必着※申込方法の詳細は当館 HP をご覧ください。

音声ガイド
磯村勇斗さん
俳優の磯村勇斗さんが、音声ガイドに初挑戦！キース・へリングの人生と作品の魅力について、わかりやすくご案内します。
貸出料金：お 1 人様 1 台 650 円（税込）

いそむら・はやと1992 年 9 月 11 日生まれ、静岡県出身。2017 年、NHK 連続テレビ小説『ひよっこ』で話題に。映画『月』、『正欲』に続き、2024 年には主演映画『若き見知らぬ者たち』が公開予定。

早期来場特典
11・12 月の平日に本展をご観覧の方、各日先着 50 名様に静岡市美術館オリジナルグッズをプレゼント！

アクセス
電車

JR 静岡駅北口より地下道を利用して徒歩 3 分
静岡鉄道新静岡駅より徒歩 5 分

新幹線

東京駅・名古屋駅から東海道新幹線ひかり号で約 1 時間
新大阪駅から東海道新幹線ひかり号で約 2 時間車

東名静岡 IC より約 15 分
※お車でお越しの際は、近隣の駐車場をご利用ください。

空路

富士山静岡空港より静鉄バス（静岡エアポートライナー）で約 1 時間