Y

KYOTO Design Lab
Yearbook 2021

Projects

プロジェクトWaraku-an Cyber House Project

和楽庵サイバーハウス化プロジェクト

Adaptive Service Blueprint

Adaptive Service Blueprint

Underwear of the Possible Future

下着の未来

Food Shaping the Future

食の未来

Bits of Kyoto City
̶Revisiting Kamo River ʼs
Noryo-yuka

点群都市—鴨川床を再考する

The Culture of Water
̶ Water and the Commons

無鄰菴 点群水と文化／水とコモンズ

ファブビレッジ・プロジェクト

Point Cloud of Murin-an
School of Fashion Futures

International Symposiums
and Public Lectures
27 MayTRANSITIONAL SPACES—Japanese Houses
through Digital Scans
9 JulyKyoto Design Thinking EXPO 2021

Kyoto Startup Summer School 2021
OnlineKyoto Startup Summer School 2021
OnlineME310/SUGAR 2020–2021
D-lab Startup Project

ME310/SUGAR 2020–2021
Dynamic Heritage
D-lab Startup Project
東大寺開山堂プロジェクト

3 December
Ishikawa Prefecture
Next Generation Industry
Development Course,
New Technology Seminar“Examples of 3D Technology
Applications in Ceramic
Production Areas―The first Suwa Sozan digitalarchive project―”Dynamic Heritage
岐阜大仏及び正法寺大仏殿

Research on Founderʼs Hallof Todaiji

3 次元測量調査
初代 諏訪蘇山 デジタル再現プロジェクト

3D Scanning of the Gifu Great
Buddha and Great Buddha Hallof Shoboji Templel

2

Suwa Sozan I Digital Archiving
Project
3D Scanning of Kamigyo
and Shimogyo

Re-considering Otabisho of
Imamiya Shrine
4th Annunciation

Design Alternative Realities
Making Project of Drawings
about Sights of Kyoto in 2020s

9 February
Kyoto Municipal Instituteof Industrial Technology
and Culture Seminar“Traditional Industry × Digital fab”

上京・下京 3D スキャニングプロジェクト
今宮祭御旅所プロジェクト

21 February
Imamiya Shrine Otabisho ProjectLecture4th Annunciation“ 現実 ” の自給自足展
新・京都名所図会作成プロジェクト

国際シンポジウムと公開講演

5 月 27 日
移行する空間̶ デジタルスキャンでみる日本の家

7月 9日
Kyoto Design Thinking EXPO 2021
12 月 2 日

2 December“Historic Cultural Cities
in the 21 st Century:
Their Contexts and Development
Strategies”
Co-sponsored by the Korea Cultural
Heritage Administrationand the Korean Societyof Architectural Historians

Fab Village Project
School of Fashion FuturesB

INNOVATION BY
DESIGN

14 March
The Culture of Water
A collaborative research
between Japan and Switzerland
21 March
Kamigyo Shimogyo 3D Scanning
Project in Juraku[Survey Report Meeting]

韓国文化財庁
̶ 韓国建築史学会 共同主催
「21 世紀の歴史的文化都市
その脈絡と発展策」
国際学術会議12 月 3 日
石川県次世代産業育成講座・
新技術セミナー「陶磁器産地における 3D 技術の活用事例」
2 月 9日京都市産業技術研究所セミナー「伝統産業×デジタル fab」

2 月 21 日
今宮御旅所プロジェクト レクチャー
3 月 14 日
ウェビナー「水と文化、日本とスイスの教育実験」
3 月 21 日
上京下京 3D スキャニングプロジェクト「聚楽学区」〈調査報告会〉

1

Y
2

B

KYOTO Design Lab Yearbook 2021
INNOVATION BY DESIGN

1

目次

06

はじめに

Contents

06

Preface

Accomplishments and Outcomes

実績と成果
14

受賞、掲載、展示

14Awards, Publications and Exhibitions

23

国際シンポジウムと公開講演

23

International Symposiums and Public Lectures

Projects

プロジェクト26

和楽庵サイバーハウス化プロジェクト

26

Waraku-an Cyber House Project27

Adaptive Service Blueprint

27

Adaptive Service Blueprint

28

下着の未来

28

Underwear of the Possible Future

29

食の未来

29

Food Shaping the Future

30

点群都市 — 鴨川床を再考する

30

Bits of Kyoto City ̶ Revisiting Kamo River ʼs Noryo-yuka

31

水と文化／水とコモンズ

31

The Culture of Water ̶ Water and the Commons32

無鄰菴 点群

32

Point Cloud of Murin-an

33

ファブビレッジ・プロジェクト

33

Fab Village Project34

School of Fashion Futures

34

School of Fashion Futures

35

Kyoto Startup Summer School 2021 Online

35

Kyoto Startup Summer School 2021 Online

36

ME310/SUGAR 2020–2021

36

ME310/SUGAR 2020–2021

37

D-lab Startup Project37

D-lab Startup Project38

Dynamic Heritage38

Dynamic Heritage39

東大寺開山堂プロジェクト

39

Research on Founder ʼs Hall of Todaiji

40

岐阜大仏及び正法寺大仏殿 3 次元測量調査

40

3D Scanning of the Gifu Great Buddha and Great Buddha Hall of Shoboji Templel

41

初代諏訪蘇山 デジタル再現プロジェクト

41

Suwa Sozan I Digital Archiving Project42

上京・下京 3D スキャニングプロジェクト

42

3D Scanning of Kamigyo and Shimogyo

43

今宮祭御旅所プロジェクト

43

Re-considering Otabisho of Imamiya Shrine

44

4th Annunciation

44

4th Annunciation

45“ 現実 ”の自給自足展

45

Design Alternative Realities

46

新・京都名所図会作成プロジェクト

46

Making Project of Drawings about sights of Kyoto in 2020s48

プロジェクトカレンダー

48

Project Calendar

Mission and Facilities

ミッションと施設・設備
52

ミッションとプログラム

52

Mission and Programs

54

施設・設備

54

Facilities

58

KYOTO Design Lab ライブラリー

58

KYOTO Design Lab Library60

Facts and Figures

60

Facts and Figures

62

スタッフ

62

Our People

02

［別冊］

［Separate volume］

Adaptive Service Blueprint — “行政×デザイン” の現在地と未 来

Adaptive Service Blueprint ̶ The Present and Future of “ Public Service × Design”

和楽庵再生 — 拡張する歴史的建造物

Restoration on Waraku-an ̶ Expanding historic building

Contents

03

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

1

●

2

●

3

ネットワーク2021

Collaborators 2021

10カ国、21 大学

10 Countries, 21 Universities

スイス連邦工科大学チューリッヒ校

スイス

Swiss Federal Institute of Technology in Zurich

Switzerland

スイス・イタリア大学
メンドリジオ建築アカデミー

スイス

Università della Svizzera italiana,
Mendrisio Academy of Architecture

Switzerland▲●

ジュネーブ造形芸術大学

スイス

Geneva University of Art and Design

Switzerland

4▲●

ルツェルン応用科学芸術大学

スイス

Lucerne University of Applied Sciences and Arts

Switzerland

5

▲●

6

●

英国王立芸術学院

イギリス

Royal College of Art

United Kingdom

ロンドン芸術大学
セントラル・セント・マーチンズ

イギリス

University of the Arts London,
Central Saint Martins

United Kingdom

7▲●

キングストン大学

イギリス

Kingston University

United Kingdom

8▲●

デザインアカデミー・アイントホーフェン

オランダ

Design Academy Eindhoven

Netherlands

9▲●

デルフト工科大学

オランダ

Delft University of Technology

Netherlands

10▲●

アーテズ芸術大学

オランダ

ArtEZ University of the Arts

Netherlands

11▲●

デンマーク王立美術アカデミー建築学科

デンマークRoyal Danish Academy— Architecture, Design, Conservation

Denmark

12▲●

デンマーク王立美術アカデミーデザイン学科

デンマークRoyal Danish Academy— Architecture, Design, Conservation

Denmark13▲●

アールト大学

フィンランドAalto University

Finland

ハッソ・プラットナー・インスティテュート

ドイツ

Hasso Plattner InstituteGermany

1415

トリノ工科大学

イタリア

Politecnico di Torino

Italy

16

▲●

シンガポール国立大学環境デザイン学部

シンガポールNational University of Singapore

Singapore17●

シンガポール工科デザイン大学

シンガポールSingapore University of Technology and Design

Singapore

スウィンバーン工科大学

オーストラリア

Swinburne University of Technology

Australia

19

スタンフォード大学

アメリカ

Stanford University

America20

プラット・インスティテュート

アメリカ

Pratt InstituteAmerica21

パーソンズ美術大学

アメリカ

Parsons School of Design

America●

5,6,7
1,2,3,4
15

▲●

18

21 20

8,9,10
14
11,12
13

19

KYOTO Design Lab

16,17

18

［▲ ＝学生交流覚え書き書締結校｜●＝国際交流協定締結校］

04

Collaborators 2021

05

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

は じ め に

P r e f a c e

もはや Innovation by Designではない。

ありうる未来に向けて

Going Beyond “Innovation by Design”

Into the possible futures

KYOTO Design Lab が設立されて9 年が経った。10 周年に向2021 年から2022 年にかけて、私たちは想像を絶するさまざまな

9 years have passed since KYOTO Design Lab was estab-

The year 2021 into 2022 has made us experience many unim-

展開する。京都を基点とした活動を展開する。それらをメディアや感謝の念を抱くようになりました。KYOTO Design Lab は、京again considering its mission.

都という場所の魅力を伝え、このユニークな都市がどのように「あ展示で発信する。こうした目的は相互に連関し、止揚して実現す

りうる未来」の構築についての対話に貢献できるかを発信してきaround the world. Research across different fields. Activities

るものであると頭ではわかっているが、実際には、それぞれ拡散ました。これは、デザイン思考によって、持続可能な世界を実現す

し動いてきた結果、D-lab は方途を見失っている。

るための未来構想を想像し、それぞれの独自の文化への理解をは、さまざま「標語」が産みだされてはいるが、その寿命も短い。

パンデミックによって、私たちは一人ではないことを認識し、友人、

D-lab の掲げた Innovation by Designも、もはや陳腐といってもパートナー、コラボレーションの重要性を理解しています。単独

けて改めてそのミッションを考えている。

世界の研究者・学生と交流する。異分野の研究者間で研究をSDGs、Society5.0、人新世、アート思考、未来志向。世間で経験に直面し、いかに多くのことを当然視していたかに気づき、深め、デジタルな未来構想を描くことで実現してきたことでした。

よい。もし革新を標榜するならば、誰のためか、何を以て為すかをでできることは限られていても、協力すれば多くのことが実現で再定義したほうがいいだろう。D-lab は舵を切り、デジタルによるき、デジタルデザインを活用すれば、さらに多くのことが実現でき現実社会を変えるためのサイバーデザイン、京都をモデルに100る。私たちに固有の文化的および行動的資質によって、より明確

年の都市計画都市を改訂する未来都市の編集、マテリアル革命

な「ありうる世界」を作ることができるのです。このイヤーブックは、を含んだサーキュラー社会の実現に向かうことが次のミッションと私たちが見てきたことと、してきたことを確認し、ありうる未来をどなるだろう。

のように創造できるかを想像する機会となることでしょう。

――

京都工芸繊維大学 理事・副学長

京都工芸繊維大学 教授

KYOTO Design Lab ファウンダー

KYOTO Design Lab ラボラトリー長

未来デザイン・工学機構 機構長

エルウィン・ビライ

小野芳朗

lished. As we approach its 10 th anniversary, we are once

aginable experiences. It has made us realise and appreciate

Collaboration with researchers and students fromLab has given opportunity to appreciate the place Kyoto

based in Kyoto. Sharing of these activities through the media

and exhibitions. Though we know in our minds that theseobjectives are interconnected and are to be realized throughmany things we have taken for granted. KYOTO Designand how such a unique place can contribute to the conversation on building “possible futures”, through design thinking
imagining design futures that can create sustainable worlds,
through appreciating our unique cultures and supported bysublation, the reality is that D-lab has lost its way as a result

digital design futures. The pandemic has made us realise

SDGs, Society 5.0 , the Anthropocene, Art Thinking,friends, partners, and collaboration. Alone we can only doof the diffusion of each objective.

that we are not alone, has made us see the importance ofand Future-oriented methodologies. While a number

so much, together we can do much more, with our digital“Innovation by Design” that D-lab has been advocating isbehavioural qualities help us make more distinct possibleof mottoes come and go, they are all short-lived. The

not an exception, and it is now becoming obsolete. If wedesign we can do much more, our inherent cultural andworlds. This yearbook is an opportunity to see what we havewere to advocate innovation, we must redefine who it isseen, what we have done, and to imagine how we can create

to venture into cyber design that changes the real world―

the 100- year city planning based on Kyoto as a model,

Chief Executive Officer, KYOTO Design Lab

for and what it is for. The next mission for D-lab would bethrough digital means, to edit the future city by revisingand to move toward the realization of a circular society

the possible futures.

Erwin Viraywith a material revolution.

―

Yoshiro Ono

Trustee and Vice President, Kyoto Institute of Technology

Founder, KYOTO Design Lab

Director, Center for the Possible Futures

06

Introduction

07

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Point Cloud of Murin-an

08

09

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

From the Restored Image of Jurakudai

10

11

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

“ Suwa Sozan I Pre Centennial Exhibition” at Myoshinji Daiouin Temple

Photo: Tomomi Takano

Accomplishments
and Outcomes

実績と成果

12

14

受賞・展示

14

Awards and Exhibitions

23

国際シンポジウムと公開講演

23

International Symposiums andPublic Lectures

13

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Topics

村本真准教授が2021 年日本建築学会奨励賞を受賞

Topic

Associate Professor
Makoto Muramoto
Receives 2021 AIJYoung Researcher Award

Topics

村本真准教授が、全面土壁に関する既往の実験報告を網羅的に集め、その傾向を詳細に分析した「一Topic

間幅全面土壁の静的繰り返し載荷実験の統計的検討に基づく土壁の荷重 — 変形角包絡曲線の推定（日本建築学会構造系論文集，第 82 巻，第 739 号，pp. 1039－1401，2017 年 9 月掲載）
方法」の研究により、「2021

年日本建築学会奨励賞」を受賞。半間幅や開口付き土壁、壁土についても引き続き調査研究を展開している。日本建築学会奨励賞は、会員により近年発表された独創性・萌芽性・将来性のある建築に関する優れた論文等の業績を表彰するもの。

魚谷繁礼特任教授が「京都建築賞最優秀賞」、「JIA 新人賞」など3つの賞を受賞

Project Professor
Shigenori Uoya
Receives Three
Architectural Awards,
Kyoto Architecture Award,
Good Focus Award,
and JIA Young
Architect Award

Associate Professor Makoto Muramoto received the 2021 AIJ Young Researcher Awardfor the paper “ Estimation of the Envelope Curve Calculated by Statistical Correlation of
Cyclic Loading Tests of Mud Walls” (Journal of Structural and Construction Engineering,Architectural Institute of Japan, Volume 82 , Issue 739 , pp. 1039–1401 , September
2017 ). He continues to develop his research on hangen (0.91 m width), mud wallswith openings, and mud. The AIJ Young Researcher Award recognizes outstandingachievements such as papers recently published by its members for their originality
and future potential.

魚谷繁礼特任教授率いるチームで設計された祇園の宿泊施設「SOWAKA」が、第 9 回京都建築賞で最優秀賞を受賞。また、満田衛資教授も同チームに設計者として参加している。京都建築賞は京都の歴史的文脈を踏まえつつ創造性の高い優れた建築作品を表彰するもの。また、本建築は 2021 年度グッドデザイン賞においてグッドフォーカス賞［地域社会デザイン］も受賞した。
さらに魚谷繁礼特任教授設計の「コンテナ町家」が、2020 年度 JIA 新人賞を受賞。JIA 新人賞は
日本建築家協会が主催する、新進の建築家の優れた建築作品を表彰するもの。

Accommodation facility “ SOWAKA” in Gion, designed by Specially Appointed Professor
Shigenori Uoyaʼs team, won the Grand Prize at the Kyoto Architecture Award. The team
was accompanied by Professor Eisuke Mitsuda who joined as a designer. The Kyoto
Architecture Award recognizes outstanding architectural works that represent creativity
and consideration for the historical context of Kyoto. SOWAKA also received the Good
Focus Award (Design of Community Development) in the 2021 Good Design Award.
In addition, Shigenori Uoyaʼs “ Container Machiya” won the 2020 JIA Young Architect Award.

コンテナ町家Container Machiya
Photo: Sasakura Yohei

京左官がつくる京土壁の載荷実験の様子

Loading Experiment of the Kyoto mud wall
created by the Kyoto Plasterers

Topic小島紘太郎助教が2021 年日本建築学会奨励賞を受賞

Topic

Assistant Professor
Kotaro Kojima
Receives 2021 AIJYoung Researcher Award小島紘太郎助教が、制振・免震構造への活用や都市防災分野でも展開が期待される「断層近傍地震（日本建築学会構造系論文集，第 82 巻，第動を受ける粘性減衰を有する完全弾塑性 1 自由度系の極限応答」

735 号，pp. 643－652，2017 年 5 月掲載）の研究により、「2021 年日本建築学会奨励賞」を受賞。現在でも予測が難しい地震動に対して、最悪応答を簡易的に評価する本論文の手法は、幅広い特性を持つ地震動に対して効果的な制振構造の設計への応用が期待される。

デジタルツールを用いた「「和楽庵」ナグリ板
参加型復元製作技術の開発」
がウッドデザイン賞
2021を入賞

Assistant Professor Kotaro Kojima received the 2021 AIJ Young Researcher Award forthe paper “ Critical Earthquake Response of SDOF Elastic-Perfectly Plastic Model with
Viscous Damping under Double Impulse as Substitute of Near-Fault Ground Motion”(Journal of Structural and Construction Engineering, Architectural Institute of Japan, Vol.
82 , No. 735 , pp. 643–652 , May 2017 ). The research is expected to contribute to thefield of vibration control, base isolation structures, and urban disaster prevention. The
method in this paper, which provides a simplified evaluation of worst-case response forearthquake motions that are difficult to predict today, is expected to be applied to thedesign of effective vibration control structures for earthquake ground motions with awide range of characteristics.

“ Waraku-an— Naguri Restoration
Project ”

won the Japan
Wood Design Award
2021

ダブルインパルスを用いた建築物の最悪地震応答評価

ジェクト」の中で実施された「デジタルツールを用いた 「和楽庵」 ナグリ板参加型復元製作技術の開発」
が、ウッドデザイン賞 2021（ソーシャルデザイン部門）を受賞。デザインリサーチャー・イン・レジデンスであるバルナ・ゲルゲイ・ペーター特任研究員を主担当者とし、清水重敦教授、および中山利恵准教授との共同研究である。
「和楽庵」の外壁に用いられていたナグリ仕上げの下見板をデジタル技術によって復元製作に取り組んだもの。
“ Waraku-an — Naguri Restoration Project ” won the Japan Wood Design Award 2021
in Social Design Category. The project is part of the “ Waraku-an — Relocation andRegeneration Project ” held in Kyoto Institute of Technology in 2020 , in collaboration
with “ Waraku-an — Cyber House Project ” of Design-centric Engineering Program(dCEP). The project is a joint research between Researcher-in-Residence and project
manager BARNA Gergely Péter, Professor Shimizu Shigeatsu, and Associate Professor
Rie Nakayama.
The aim of the project is to find solutions to the sustainability challenges of architectural heritage from a craftsmanʼs point of view.

ナグリ技法による下見板を用いた和楽庵の外壁

Critical elastic-plastic responseof building structure under near-fault
earthquake ground motion

14「和楽庵」移築再生プロジェクト及び、本学教育プログラム「dCEP」の「和楽庵サイバーハウス化プロExterior wall of Waraku-an
using the Naguri technique

Accomplishments and Outcomes

15

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Award and SymposiumAwards

ヴィトラ・デザイン・
ミュージアムでの展覧会「Food Shaping Kyoto」がiF DESIGN AWARD 2021を受賞
D-lab Receives
iF DESIGN AWARD 2021
for Food Shaping Kyoto

Exhibitions

KYOTO Design Lab［D-lab］が 2019 年 6 月にドイツのヴィトラ・デ ザ イン・ミュージアムで 開 催し

Exhibition

た展 覧 会「Food Shaping Kyoto」の展 示デザインが、国際的に権 威のあるデザインアワード「iF

DESIGN AWARD 2021」インテリア・建築部門の展示デザイン部門で入賞した。iF デザインアワー

展覧会「岸和郎：時間の真実

Waro KISHI_TIMEWILL TELL」が美術工芸資料館で開催

ドは、
ドイツ・ハノーファーを拠点とした国際的に権威のあるデザインアワード。98 名のデザイン専門家
が 52 か国／地域から集まった 9 ,509 件の応募デザインを厳正に審査。
「Food Shaping Kyoto」は主にユーザーインターフェースにおいて高い評価を受け、今回の受賞となった。

The Vitra Design Museum, Shadi Rahbaran & Manuel Herz, and the KYOTO Design Lab
won 2021 iF DESIGN AWARD, the world-renowned design award. The winning exhibition design, “ Food Shaping Kyoto”, won in the discipline of Interior Architecture, thePublic Exhibitions category.
Food Shaping Kyoto won over the 98-member jury, made up of experts from all over
the world. The competition was intense: almost 10,000 entries were submitted from 52
countries in hopes of receiving the prestigious award.

Exhibition:“ Waro KISHI_TIMEWILL TELL”
at the Kyoto Instituteof Technology
Museum & Archives

Food Shaping Kyoto
Exhibition at Vitra Design Museum
Photo: Tomomi Takano

Symposium

移行する空間— デジタルスキャンでみる
日本の家

TRANSITIONAL SPACES— Japanese Houses
through Digital Scans

建築家として、そして教育者として国内外で活躍し、本学でも長らく教鞭を執られていた岸和郎氏［建築家／K.ASSOCIATES/Architects 主宰／京都工芸繊維大学名誉教授］の 40 年間にわたる業績と、その歩みを捉（1992）
えた展覧会が美術工芸資料館にて開催された。初期の代表作「日本橋の家」
を中心に手描き図

面の時代をまとめたものから、1980 年代から 2010 年代に手がけてきた仕事の総覧、本学学生と共に（2010）
手がけた国内外のコンペや、「KIT HOUSE」
をはじめ教鞭をとった大学で設計した建築、さらに近年の仕事として手がけた住宅家具などが紹介された。

The exhibition “ Waro KISHI_TIME WILL TELL,” unravels the 40-year history of Waro
Kishi (architect, president of K.ASSOCIATES/Architects, professor emeritus of Kyoto
Institute of Technology), who has been active both in Japan and abroad as an architectand educator.
The exhibition included a series of hand-drawn drawings from his early years,
including drawings of his masterpiece “ Nihonbashi House” (1992), a compilation of his
work from the 1980s to the 2010s, domestic and international competitions he worked
on with KIT students, architectural works he designed during his tenure at KIT such as“ KIT HOUSE” (2010), and recent works of furniture.

Exhibition at Kyoto Institute of Technology
Museum and Archives
Photo: Yasushi Ichikawa

2019 年秋におこなわれた「点群都市 — 音と映像の 3D レコーディング」と題したプロジェクトにおいて、京都工芸繊維大学と ETH ランドスケープ研究室の学生たちが、いくつかの小さな建築を対象にサウンドレコーディングとレーザースキャンをおこない、後にそのデータを 3D 点群モデルに変換し、短い

初代 諏訪蘇山没後百年記念展
妙心寺大雄院にて開催

Exhibition

映像が制作された。本オンラインシンポジウムでは、この映像を上映し、それをもとに議論をおこなった。
シンポジウムは、ウェブ会議の形式でヴァーチャルに集まり、点群の映像について集団で話し合う貴重な機会となり、日本とヨーロッパからの参加者が、建築、ランドスケープデザイン、サウンドデザインなどの分野における個人的体験からの洞察を共有した。

“Suwa Sozan I

In the fall of 2019 , the project titled “ Bits of City ” was launched, where students fromthe KIT and the ETH Landscape Laboratory made sound recordings and laser scans ofseveral small buildings. The data was later converted into a 3D point cloud model and ashort film was produced. The symposium provided an opportunity to gather virtually inthe form of a web conference to collectively discuss the point cloud video. Participantsfrom Japan and Europe shared insights from their personal experiences in the fields ofarchitecture, landscape design, and sound design.

Pre Centennial Exhibition”
in Myoshinji
Daiouin Temple

2019 年より取り組んできた「初代 諏訪蘇山アーカイブ化プロジェクト」の成果発表として、展覧会「初代
諏訪蘇山 没後百年記念展 in 妙心寺 大雄院 — 初代蘇山の遺した石膏型を次代へ collaboration
with KYOTO Design Lab — 」が 2021 年 10 月 7 日［木］－ 11 日［月］、妙心寺大雄院にて開催された。
四代 諏訪蘇山氏と協働しデジタルファブリケーション技術を用いて石膏型を復元し制作したリプロダク
トや AR 展示と共に、明治・大正期の貴重な作品とオリジナル石膏型を紹介。その展示費用の一部はクラウドファンディングによる寄付で賄われた。

The exhibition, “ Suwa Sozan I Centennial Exhibition — Passing on Sozan I ʼs plastermolds in collaboration with KYOTO Design Lab ” was held from October 7th to 11th, 2021
at Myoshinji Daiouin Temple. The exhibition presents the results from the “ Suwa Sozan I
Digital Archiving Project,” which has been undertaken since 2019 . It featured rare works
and original plaster molds from the Meiji and Taisho periods, as well as reproductions
and AR exhibits that utilized digital fabrication technology and restored plaster molds incollaboration with Suwa Sozan IV. Part of the exhibition cost was covered by crowdfunding donations.

Exhibition at Myoshinji Daiouin Temple
Photo: Tomomi Takano

16

Accomplishments and Outcomes

17

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Exhibitions

Exhibition「Ai Hasegawa— 4th Annunciation —長谷川愛展」がTERRADA ARTCOMPLEX II で開催
Exhibition:“Ai Hasegawa— 4th Annunciation”
at TERRADAART COMPLEX II

Exhibitions

デザインリサーチャー・イン・レジデンスとして招聘され研究を行っている長谷川愛氏による展覧会、「Ai

Exhibition

Hasegawa — 4th Annunciation — 長谷川愛展」が TERRADA ART COMPLEX II にて 2021 年「Fabric Re-engineered

as Products
故繊維の工業デザインへの応用」展を東京ギャラリーにて開催

4 月 23 日［金］－ 5 月 6 日［木］まで開催された。キリストの受胎告知を意味する「Annunciation」を展覧
会タイトルとし、「生」に加え「死」についてリサーチを行うプロジェクトとして「富士山噴火茶席」、「供養
絵額 2 .0」、「技術死生学 思索能試作」らの作品を発表。さらに「富士山噴火茶席」は 2021 年 11 月 13日［土］－ 11 月 28 日［日］まで東京藝術大学大学美術館 本館で開催された展覧会「新しい成長」の提起 ポストコロナ社会を創造するアーツプロジェクトでも展開された。

“Fabric Re-engineered
as Products”“Ai Hasegawa — 4 th Annunciation,” an exhibition by the Design Researcher-in-Residence

Ai Hasegawa, was held at TERRADA ART COMPLEX II from April 23 to May 6, 2021. As
the title hints at the Annunciation of Christ, the exhibition presents works that explore
the theme of life and death, including “ Mt.Fuji Eruption Tea Ceremony, ” “ Memorial
Picture Frame 2.0, ” and “ Techno-thanatology: Speculative Noh Pilot Play ”. “ Mt.Fuji
Eruption Tea Ceremony ” was also presented in the exhibition “ New Ways to Grow —Artists Envision a Post-Covid World” held from November 13 th to November 28 th, 2021,
at the University Art Museum, Tokyo University of the Arts.

at D-lab Tokyo Gallery

Fuji Eruption Tea Room (2021 )at TERRADA ART COMPLEX II

東京ギャラリーにて
展覧会「Food Shaping
the Future」を開催

Exhibition“Food Shaping the Future”

at D-lab Tokyo Gallery

日［水］－ 11 月 14 日［日］の日程で東京ギャラリーにて開催した。株式会社 Colourloop は素材分別が困難な廃棄された繊維を色分別し、魅力的な素材として再利用するシステム「Colour Recycle System」
を開発、繊維素材の風合いを残すオレフィン樹脂シートとして再利用可能に。廃棄された繊維から作られた古くて新たな素材の応用可能性をひらく、雑貨から家具までさまざまなプロダクトを提案した。
“ Fabric Re-engineered as Products” was held at D-lab Tokyo Gallery to showcase theexploration into the possible applications of a resin sheet material made of waste fibers.
The material was produced by Colourloop, a KIT-launched venture company. Colourloop
has developed the “ Colour Recycle System”, a system that sorts discarded fibers basedon color, rather than material, and transforms them into new attractive materials. The
system has enabled the reuse of discarded fibers as olefin resin sheets that retain theoriginal texture. The products exhibited range from household items to furniture andopen the possibility for a wide range of application.

Exhibition at KYOTO Design Lab
Tokyo Gallery

2021 年 6 月 23 日［水］－ 9 月 26 日［日］の日程で、展覧会「Food Shaping the Future ─ ありうる未来の食に関するデザインリサーチ」を東京ギャラリーにて開催した。大阪ガスエネルギー技術研究所と「ありうる未来の食」に関するデザインの調
2 年間にわたり、未来の社会環境における食生活に着目し、査研究「Food Shaping the Future」を実施。本展は、開催中止となった京都ビエンナーレ国際都市
デザイン展 2020「KYOTO Shaping the Future ─ 食がつくる都市」にて紹介予定だった内容に、2 年目の研究成果（2ヶ月間のフード 3D プリンタ生活の記録）を追加した構成となっている。

Exhibition

東京ギャラリーにて展覧会「御旅所再考京都今宮祭を継承する都市空間」を開催“Re-considering Otabisho

The exhibition “ Food Shaping the Future: Design-led Explorations on the Possible Future
Food” was held at Tokyo Gallery.
Sponsored by Osaka Gas Co., Ltd., KYOTO Design Lab has been conducting thedesign research titled “ Food Shaping the Future” for 2 years, exploring the possible foodof the future.
The Exhibition includes the first-year research results which were scheduled to beshown at Kyoto Biennale: International Exhibition of City and Design 2020 last year, as
well as the second-year results which is a video simulating 2 months of living off of 3D
printed food.

of Imamiya Shrine— An Urban Space
Supporting the Futureof Imamiya Festival, Kyoto”
at D-lab Tokyo Gallery

Exhibition at KYOTO Design Lab
Tokyo Gallery
Photo: Masaharu Okuda

18

京都工芸繊維大学発ベンチャーの株式会社 colourloop による、廃棄繊維を用いて生成された樹脂
シートの新たな用途開発に関する展覧会「Fabric Re-engineered as Products」を 2021 年 11 月 32021 年 11 月 26 日［金］－ 2022 年 1 月 30 日［日］の日程で、展覧会「御旅所再考 京都今宮祭を継承する都市空間」を東京ギャラリーにて開催した。
「御旅所」とは、祭の期間に神様を町に迎える場所のこと。

2017 年から西陣地域や今宮神社についてのリサーチを重ねてきた KYOTO Design Lab では、神社と地域、祭と日常の境界／結節点である御旅所の、現代にあるべき姿を考えてきた。織物産業の盛衰とともに変容する地域の生活、環境、未来を見据え、本展ではこれまでのリサーチと、それを踏まえた新しい御旅所の提案を行った。
“ Re-considering Otabisho — An Urban Space Supporting the Future of Imamiya Festival,
Kyoto” was held from November 26 th, 2021 to January 30 th, 2022. Since 2017, KYOTO

Design Lab has been investigating various themes such as the boundaries between
Shinto shrines and local community, and between festival and mundane life.
Though Otabisho is commonly known as a connecting point between the realm offestival and that of daily life, the important question is what Otabisho has come to meanin the present day. This exhibition introduces the project ʼs background research and proposals for a new Otabisho, taking into consideration the changing lifestyle, environment,
and future.

Exhibition at KYOTO Design Lab
Tokyo Gallery
Photo: Masaharu Okuda

Accomplishments and Outcomes

19

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Exhibitions

Exhibition

京都市京セラ美術館「モダン建築の京都」展にて、
庭園アーカイヴ・
プロジェクトによる「無鄰菴 点群」映像を展示“Point Cloud of Murin-an”

displayed at“Modern Architecture
in Kyoto” exhibition
in Kyoto City KYOCERA
Museum of Art

Exhibitions

京都市京セラ美術館にて 9 月 25 日［土］より 12 月 26 日［日］まで開催された「モダン建築の京都」展にExhibitionて、津田和俊講師や D-lab スタッフの井上智博らによる作品「無鄰菴 点群」が展示された。
この作品は科研費「日本庭園の総合的アーカイヴ の開発をめぐる研究」の助成による共同研究、
庭園アーカイヴ・プロジェクトの研究成果の一部であり、3 D レーザースキャナで撮影した名勝無鄰菴庭
園の点群データを基に制作。関連する映像やデータはウェブサイト
「Incomplete Niwa Archives—（https://niwa.ycam.jp/）
終らない庭のアーカイヴ」
でも紹介されている。

“Point Cloud of Murin-an” created by Kazutoshi Tsuda (lecturer) and Tomohiro Inoue (D-labʼstechnical staff) was exhibited at the “ Modern Architecture of Kyoto” exhibition in the
Kyoto City KYOCERA Museum of Art from September 25 th to December 26 th.
The work introduces the research results of the Garden Archiving Project, and wascreated using the point cloud data of the famous Murin-an Garden captured with a 3D
laser scanner. Images and data can be found on the website “ Incomplete Niwa Archives:
The Never-Ending Garden Archives” (https://niwa.ycam.jp/).

持続可能な未来のデザインを実践的に学ぶサマースクール「School of Fashion
Futures」
で受講者が制作した作品を
FabCafe Kyoto にて展示

Studentsʼ Worksfrom the Summer School,“School of Fashion
Futures,” to be Displayed
at FabCafe Kyoto

Exhibition at Kyoto City KYOCERA Museum
Photo: Tomomi Takano

Exhibition「Kyoto Design Thinking
EXPO 2021」をリアルとオンラインのハイブリッドで開催

Kyoto Design Thinking
EXPO 2021
Returns in a Hybrid Format

ノコや微生物由来のバイオレザーの作り方」「サーキュラーエコノミーにおけるデザイン」「Houdini を用いた身体形状に最適化を図るアルゴリズミック・デザイン」を掲げた、日本初の意欲的な試みとなった。
ここで制作された作品を「Exhibition: School of Fashion Futures バイオレザー &Houdini
作品展示」と題し、2021 年 10 月 12 日［火］－ 10 月 30 日［土］まで FabCafe Kyoto にて展示された。
“ School of Fashion Futures ” is an offline workshop centered around 3 topics: “ Howto make bio-leather derived from mushrooms and microbes, ” “ Design in the circular
economy, ” and “ Using Houdini software to reform body shape through algorithmic
design.” The organizers prepared online lectures and invited both domestic and foreign
guest lecturers, making this program a pioneering and aspiring attempt in the context
of Japan.
The students ʼ works from each exercise were displayed at “ School of Fashion
Futures: Bio Leather & Houdini” at FabCafe Kyoto from October 12 th to 30 th, 2021 .

Exhibition at FabCafe Kyoto
Photo: Kosuke Kinoshita

ME310/SUGAR プロジェクト 2020 － 2021 期の成果発表の場として、2021 年 7 月 9 日に京都工芸繊
維大学 大学センターホールとオンラインのハイブリッドにて、コロナ禍で開催できなかった前年を乗り越え 2 年ぶりの開催となった。株式会社 Monozukuri Ventures 代表取締役の牧野成将氏を基調講演に迎え、中西金属工業株式会社／ KAIMEN 協力、スウィンバーン工科大学（オーストラリア）提携によるExhibition

オンライン展覧会「水と美 — 名所の復興」
を開催“ 冷やす ”を使ったキャンプ体験の新たなる挑戦「Mogii」、武田薬品工業株式会社協力、ハッソ・プラッ

Online Exhibition:“ WATER and BEAUTY:
Reviving Eight Views
of Biwa”（ドイツ）提携による精神障害に対する人々のレジリエンスを高めるためのアプ
トナー・インスティテュート

リソリューション「Sela」が紹介された。

Kyoto Design Thinking EXPO 2021 was held on July 9 , 2021 as an online and offline
hybrid format for the presentation of the results of the ME310/SUGAR 2020–2021 . It
took place for the first time in two years with last year ʼs EXPO being canceled due tothe Covid. Inviting Mr. Shigemasa Makino, President of Monozukuri Ventures, as the
keynote speaker, various projects were presented such as “ Sela,” an app to build resilience against mental disorders developed with the Hasso-Plattner Institute and Takeda
Pharmaceutical Company, and “ Mogii,” a super cold smoker developed with Swinburne
Institute of Technology and NKC/Kaimen.

Mogii presentation
at Kyoto Institute of Technology Center Hall

20

2021 年 8 月 18 日－ 8 月 27 日、ファッションを軸にバイオマテリアル／アルゴリズミックデザイン／サー
キュラーデザインを実践的に学ぶサマースクール「School of Fashion Futures」が開催。ここでは「キルツェルン応用科学芸術大学（HSLU）とのジョイントスタジオ「水と文化」第 5 期（2020 年 9 月 16 日－ 2021
年 1 月 15 日）の成果報告として、オンライン展覧会「水と美 — 名所の復興」を 2021 年 9 月 16 日より開催。オンラインによる展示は第 4 期（2020 年 5 月 7 日－ 7 月 24 日）の成果報告として行った前年の「WATER

and BEAUTY」以来 2 度目となる。今回は「水と美」というサブテーマを設け、歌川広重により描かれた「近江八景」を舞台に、現代の近江八景を描きなおすことを試みることで、水の美しさについて考えることを通して、建築における美を探求している。

The online exhibition “ WATER and BEAUTY— Reviving Eight Views of Biwa” was held
to present the results of the 5 th term of “ Water and Culture,” the joint studio with theLucerne University of Applied Sciences and Arts (HSLU). This is the second online exhibition since the previous yearʼs “ WATER and BEAUTY,” which showed the results of the
4th term. This year ʼs exhibition has a sub-theme of “ Water and Beauty ” and explores
beauty in architecture through taking Hiroshige Utagawaʼs “ Eight Views of Omi ” andattempting to redraw it to reflect the contemporary situation.

Water Bridge of Yabase by Hiroki Kojima

Accomplishments and Outcomes

21

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Publications

Publication

バルナ・ゲルゲイ・ペーター
特任研究員と中山利恵准教授がデジタル技術によるナグリ板の復元についての論文を発表

Barna, Gergely Péter,and Rie Nakayama. 2021.
“Case-Study Researchon the Digitally Aided
Reconstruction of
Naguri-Boards at theRelocation Projectof Waraku-an”.

List

アジアの研究者が一堂に会し、理論と実践の両面での交流を目的とした GAYI において、私たちの研究

International Symposiums and Public Lectures

国際シンポジウムと公開講演

チームは「ダイナミック・ヘリテージ」アプローチの応用として、和楽庵におけるナグリ板のデジタル復元を発表した。このプロジェクトでは、デジタル技術によるアーカイブと製造を伝統的な文脈に体系的に

5 月 27 日

統合するための価値転換のフレームワークを作成した。デジタルの測量とシミュレーションを駆使し、人の関与の領域を広げながら高い生産性と精度を可能にする加工方法を開発した。これにより、従来はプロの職人のみがおこなっていた技術を、非熟練者も実施することが可能になった。

The 2021 Taiwan Traditional Craft Exhibition and International Academic Seminar (GAYI)
aimed to bring together researchers from Asia to exchange both theoretical and practical knowledge. Our research team presented the digitally aided reconstruction of the
Waraku-an naguri-boards as an application of the “ Dynamic Heritage” approach. In thisproject, we created a value-transition framework to aid the systematic integration of digital archiving and manufacturing into the traditional context. By using digital surveying
and simulation, we developed a machining method that allow a high level of productivity
and accuracy while extending human involvement. This transformed the technique thatwas previously only executed by professional craftsmen accessible to the non-skilled.

移行する空間 — デジタルスキャンでみる日本の家—

27 Mayクリストフ・ジロー、クリスチャン・ケレツ、カテライネ・ノイシンク、—ガブリエル・シャード、ローラン・スタルダー、インゲ・ヴィンク、Christophe Girot, Christian Kerez, Cathelijne Nuijsink,
Gabrielle Schaad, Laurent Stalder, Inge Vinck, Jan De Vylder,
Erwin Viray, Yoshiro Ono, Eizo Okada, Hiroyuki Kimura,
Masahiro Kinoshita, Keisuke Oka, Momoyo Kaijima,
Takanori Kagawa, Shujiro Kanamori, Junko Kishigami,
Kentaro Takeguchi, Yoshiharu Tsukamoto,
Hideyuki Nakayama, Masahiro Nishizawa, Asako Yamamoto

ヤン・デ・ヴィルダー、エルウィン・ビライ、小野芳朗、岡田栄造、木村浩之、
木下昌大、岡啓輔、貝島桃代、香川貴範、金森秀治郎、岸上純子、竹口健太郎、塚本由晴、中山英之、西澤正浩、山本麻子

7月 9日

Kyoto Design Thinking EXPO 2021—
スシ・スズキ、多田羅景太

12 月 2 日

韓国文化財庁 — 韓国建築史学会

9 July田原幸夫

2 December—

3 December

岡田栄造、井上智博

2 月 21 日

今宮御旅所プロジェクト レクチャー—

3 月 14 日

Publication

第 12 回
アジア研究国際大会でのバルナ・ゲルゲイ・ペーター
特任研究員とエクスタイ・チーブによる「ダイナミックヘリテージ」
に関する発表がアムステルダム大学
出版刊行の会議録に掲載

Barna Gergely Péter,Exthai Chiiv (2021 )Dynamic Heritage—The Possibilities ofDigital Tools inJapanese Architectural
Heritage Management.

3 月 21 日

あらゆる分野のアジア研究者が集い、幅広い学術交流が行われる ICAS2021 において、歴史的建造物の維持管理におけるデジタルツールの統合を支援するために、日本の建築遺産を複合的に表現する「ダイナミック・ヘリテージ」アプローチの概要を発表した。日本の伝統的な建築は、建設過程と建物そのもウェビナー「水と文化、日本とスイスの教育実験」—

Ishikawa Prefecture Next Generation Industry
Development Course, New Technology Seminar“ Examples of 3D Technology Applications
in Ceramic Production Areas―The first Suwa Sozan digital archive project ”—

Tomohiro Inoue

本多健一

Processing of a Nagri
at D-lab Design Factory“ Historic Cultural Cities in the 21 st Century:

Yukio Tahara

井上智博
京都市産業技術研究所セミナー「伝統産業×デジタル fab 」——

Their Contexts and Development Strategies”
Co-sponsored by the Korea Cultural Heritage Administrationand the Korean Society of Architectural Historians

石川県次世代産業育成講座・新技術セミナー「陶磁器産地における 3D 技術の活用事例」
—

2月 9日

Kyoto Design Thinking EXPO 2021
Sushi Suzuki, Keita Tatara

共同主催「 21 世紀の歴史的文化都市 その脈絡と発展策」国際学術会議—

12 月 3 日

In GAYI: 2021 Taiwan Traditional Craft
Exhibition and International
Academic Seminar.
Taipei: National Taiwan
University of Arts.

TRANSITIONAL SPACES—Japanese Houses through Digital Scans

9 February

Kyoto Municipal Institute of Industrial Technology
and Culture Seminar “ Traditional Industry × Digital fab ”

木村浩之、木下昌大、アニカ・ザイファート、—

ランド・ロスマイアー、アダム・ジャスパー

Eizo Okada, Tomohiro Inoue

上京下京 3D スキャニングプロジェクト「聚楽学区」〈調査報告会〉—

21 February

Imamiya Shrine Otabisho project Lecture—

Kenichi Honda

岡田栄造、阪田弘一、魚谷繁礼、赤松加寿江、三宅拓也、
バルナ・ゲルゲイ・ペーター、孫夢

14 Marchのを結びつけるというコンセプトに基づいている。デジタル技術には、有形である遺産とそのコンテクス

The Culture of Water A collaborative research
between Japan and Switzerland—

トをダイナミックかつバーチャルに橋渡しする可能性が秘められており、これを「ダイナミック・ヘリテー

Hiroyuki Kimura, Masahiro Kinoshita,
Annika Seifert, Lando Rossmaier, Adam Jasper

ジ」と表現している。

ICAS 2021 brought together researchers of Asian studies from every field, to enablea broad academic exchange. Here we presented the outline of “ Dynamic Heritage ”
approach, a complex representation of Japanese architectural heritage to help the integration of digital tools in the maintenance of historic buildings. The traditional concept
of architecture in Japan connects the construction process with the building itself. Thisapproach has mostly diminished in our age, but digital technologies have the potential tocreate dynamic virtual bridges between the tangible form of heritage and their context,
and ultimately become the base for a state-of-the-art heritage management framework,
which we describe as “ Dynamic Heritage”.

21 March

Kamigyo Shimogyo 3D Scanning Project in Juraku[Survey Report Meeting]—

Eizo Okada, Koichi Sakata, Shigenori Uoya, Kazue Akamatsu,
Takuya Miyake, BARNA Gergely Péter, Sun Meng

ICAS 2021 Proceedings,
Amsterdam University Press, 2022

AR created using 3D data

22

Accomplishments and Outcomes

23

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

“ Re-considering Otabisho of Imamiya Shrine” at KYOTO Design Lab Tokyo Gallery

Photo: Masaharu Okuda

プロジェクト

Projects

起業とイントラプレナーシップ

Entrepreneurship and Intrapreneurship─

起業分野のミッションは、京都および世界におけるデザイ
ン・イノベーションの拠点になることであり、デザインの力を利用しようとしている起業家たちを支援することにある。
人とアイデアが交差する新たな交流の場をつくり出すことを目指している。ワークショップや交流会を通じて、起業家たちの卵たちと知識や経験を共有することができる。アイ
デアと情熱を持った人たちが結び付き、人々や世界にとって新しい価値が生み出されることを心から信じている。

建築●

計画・設計｜ 歴史・理論｜ エンジニアリング●●

─

建築分野では、再生と革新をキーワードに、国境や専門領域を越えた横断的視野でプロジェクトに取り組んでいる。
この領域は、「計画・設計」、「歴史・理論」、「エンジニアリング」の 3 つの専門性の柱からなる。各プロジェクトは、専門領域のみでの活動になりがちなこれらの柱を、国や地域、都市、建築など、それぞれのスケールにおける再生と革新を緩やかな目標に定めることで、シームレスに重ね合わせることを常に意識して進められている。

デザイン●

社会的関係性のデザイン｜ 素材と工法の再定義●

批評的キュレーションと解釈

D-lab ʼs mission in the field of entrepreneurs andintrapreneurs is to be the hub for design innovationin Kyoto and the world and by extension, to support the entrepreneurs and intrapreneurs who aretrying to harness the power of design. It is said
that innovation is accelerated when people and ideas
interact. The Entrepreneurship and Intrapreneurship program at D-lab aims to create those intersections. We support our partners to the best of ourabilities to pursue our mission of spreading good
design innovation practices in Japan.

Architecture• Planning and Design｜• History and Theory• Engineering─In the field of architecture at D-lab, we engage inprojects from a cross-disciplinary perspective thattranscends national borders and academic fields
taking “regeneration” as a keyword. The domain canbe broadly divided into three core pillars of specialization: “ Planning and Design,” “ History andTheory,” and “ Engineering.” Individual projects run
therisk of being limited to a single area of specialization and losing their interrelatedness but by defining “regeneration” as a loose objective at the scaleof nation, region, city, or building, we constantly
seek to promote seamless overlapping.

●─

デザイン分野のミッションは、現代社会における諸々の問題に対し、創造的回答を導き出していくことである。超高齢化、デジタルテクノロジーがもたらす新たなコミュニケー

Design• Designing Social Interactions• Making and Materials• Critical Curation and Interpretation
─D-lab ʼs mission in the field of design is to draw out

し、問題に対してアプローチしていく。

creative responses to the various issues confronting contemporary society, such as coping with extreme demographic ageing, addressing new modesof communication and production brought about
by digital technology, transmitting traditional values and techniques and achieving a sustainable
lifestyle. We approach these issues by collaborating with internal and external partners from a wide
range of fields, we emphasize an interdisciplinary
methodology and ways of thinking that are rooted
in the real world and grounded in an understanding
gained through consideration of different scenarios.

25

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

ションと生産のあり方、伝統的価値と技術の継承、そしてサステイナブルな生活スタイルといった社会の現状に根ざした問題を、多彩なシナリオで把握する学際的方法論と発想を重視する。さらに、分野を横断した内外の専門家と協調

24─Title

和楽庵サイバーハウス化
プロジェクト─Waraku-an
Cyber House Project

Summary

歴史的建築物である旧和楽庵洋館を、先端技術により
「生きた

Title

建築」として再生するプロジェクトである。建築の理念を継承
しながら歴史ある建物を未来へ残していく新たな方法の開発に挑んでいる。教員チームが設定した「拡張」というテーマに対し、学生が建物の使われ方も含めて検討し、そこで生まれた

Leaders

コンセプトをもとに異分野融合のチームを構成してアイデア展開とプロトタイピングを進めた。和楽庵の外壁に用いるなぐり板をデジタル技術で再現する「なぐり再生プロジェクト」、和Collaborator

京都工芸繊維大学

デザイン・建築学系• 岡田栄造 教授• 清水重敦 教授• 満田衛資 教授•角田暁治 准教授
• 村本真 准教授
• 中山利恵 助教• バルナ・ゲルゲイ・ペーター 特任研究員• Professor Eizo Okada• Professor Shigeatsu Shimizu• Professor Eisuke Mitsuda• Associate Professor Akira Kakuda• Associate Professor Makoto Muramoto• Assistant Professor Rie Nakayama• Project Researcher• 岡夏樹 教授
• 渋谷雄 教授
• 田中一晶 助教• Professor Natsuki Oka• Professor Yu Shibuya• Assistant Professor Kazuaki Tanaka

情報工学・人間科学系

繊維学系• 奥林里子 教授• 鋤柄佐千子 教授
電気電子工学系• 大柴小枝子 教授• 高橋和生 准教授
Collaborator

Date

Schedule

Kyoto Institute of Technology

Design and Architecture• 株式会社槌屋• 竹中工務店

拡張プロジェクト」、建物内外の環境情報から最適な室内音楽を自動生成する「Alive Architecture」、和楽庵の建築家である
武田五一の様式「マルホフ式」を AI で現代に蘇らせる「 Takeda、導電繊維を内壁に使うことで建物と人とGoichi Generator」

Barna Gergely Péter

や建築の伝統工法を最先端の技術で再生・革新する新たな方

Fiber Science• Professor Satoko Okubayash• Professor Sachiko Sukigara
Electronics• Professor Saeko Oshiba• Professor Kazuo Takahashi• TSUCHIYA CO. LTD.
• Takenaka Corporation

March, 2020 –March, 2022
展覧会「STEAM THINKING— 未来を創るアート 京都からの挑戦
アート×サイエンス GIG」
2020 年 3 月 20 日－ 23 日
［会場］京都市京セラ美術館［URL］https://kyoto-steam.com/2022 prologue/

program/event02/

This project aims to transform the youkan (Western-style
house), formerly part of the historical villa “ Waraku-an,”into “living architecture” using the latest technology. In

一般社団法人Code for Japan• 砂川洋輝 メンバー

doing so, students developed new ways to pass down
the historical building while preserving its architecturalphilosophy. In response to the theme of “expansion”, stu-

滋賀県日野町参与・一般社団法人dents examined the building and its usage, formed interdisciplinary teams based on each resulted concept, andCode for Japandeveloped ideas and prototypes. Currently, there are fiveメンバー
• 東健二郎ongoing subprojects: the “Naguri boards Reproduction
Project ” that digitally reproduces Naguri walls used京都工芸繊維大学• 中山郁英• 岡本晋

for Waraku-an; the “ Memory Expansion Project ” thatuses VLC and AR technology to embed the history of
Waraku-an into the building; “Alive Architecture” that

“ Takeda Goichi Generator” that uses AI to revive the MarScene

一般社団法人Deep Care Lab• 川地真史 代表理事
• 田島瑞希 理事─music using the environmental data collected nearby; theParsons School of Design /Parsons DESIS Lab• Associate Professor Lara Penin• Associate Professor
Eduardo Stasowski

StudioPolicy Design• 半谷英里子 理事• 羽端大 理事

法を考え、その実現に向けた研究開発を行っている。

automatically generates the best-suited background

パーソンズ美術大学／

一般社団法人開しており、2020 年度中に完成した和楽庵でプロジェクトのInformation Science

Kyoto Institute of Technology• Professor Daijiro Mizuno

滋賀県日野町役場の触れ合いを生み出す「和楽庵の皮膚」の 5 プロジェクトが展展示を行った。2021 年度からは和楽庵に限らず歴史的建築物

京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授

Parsons
DESIS Lab
•ララ・ペニン准教授• エドゥワルド・
スタゾウスキー准教授

楽庵の歴史を可視光通信と AR 技術で建物に埋め込む「記憶のFacultyMembers

Adaptive Service
Blueprint

Date

HinoTown Hall, Shiga
General Incorporated Association
Studio Policy Design• Director Eriko Hantani• Director Dai Habata
General Incorporated Association
Deep Care Lab• Executive Director Masafumi Kawachi• Director Mizuki Tajima

Summary

サービスには予測不可能な性質がある。それが利用者・提供者双方に与える影響を鑑みると、「なぜサービスは定型・標準化された方法で、あるいは予測可能で正確なシステムとして設計されているのか？」という疑問が生じる。その答えの 1 つは、デザ
イン時に使用される方法やツールにあるのではないか、と考えられる。例えば、サービス・ブループリントは、リソース、アクター、アクティビティ、プロセス、タッチポイントがどのように相互作用するかを把握し、計画するためにサービスデザイナーが使用する視覚的表現ツールである。サービス・ブループリン
トはフローチャートのようなもので、サービスを複数のレベルで設計する際に使用し、サービスプロセス全体の概要を視覚的に把握することが可能だとされる。にもかかわらずサービス・
ブループリントは汎用的、中立的であり、決定論的な処方箋や一点豪華主義的アプローチ（新たなタッチポイントのデザインなど）を生み出す傾向がある。このような傾向はサービスを単一化、標準化するものであり、サービス提供前、提供中、提供後に発生する不測の事態を十分に考慮し、変化する状況に対してより柔軟性、適応性を加味したあらたな手法が必要であると考えられる。そこで私たちは、日米間で経験を交換しながら、社会的General Incorporated Association
Code for Japan• Member Hiroki Sunagawa

サービスにおけるレジリエンスと公平性を構築する方法を模索

Hino Town Policy Advisor /Member,
General Incorporated Association
Code for Japan• Kenjiro Higashi

ティブ・サービスブループリント」の可能性を明らかにした。

Kyoto Institute of Technology• Ikuei Nakayama• Shin Okamoto

June, 2021– March, 2022

するために、新しい公共的なサービスデザインの手法を研究す
るプロジェクトを立ち上げ、上記の問題に対処しうる「アダプ
─

The unpredictable nature of services and its effect on
both users and workers raise one question: why service,for the most part, are designed in prescriptive ways or
as seamlessly predictable and accurate systems? Infact, I believe the answer can be found in some of themethods and tools used in the design process. Oneof the primary methods of Service Design (SD) is theService Blueprint (SB), which is a visual representation tool used by designers to capture and plan how
resources, actors, activities, processes and touchpoints
interact with each other. Despite being an effective

Scene

technique for analysis and planning, the SB tends to

Hoff style of Goichi Takeda, the architect of Waraku-an;

hand out neutral and deterministic prescriptions or

and the “Skin of Waraku-an” that facilitates interaction“one-size-fits-all ” approaches. This singularizes andbetween the building and people by embedding conduc-standardizes services without necessarily capturing thetive fiber into the walls. The results of these subprojects

context-specific circumstances or sufficiently account-

were exhibited at Waraku-an, completed in AY2020.

ing for contingencies occurring before, during and after

From AY2021, we have explored feasible ways to utilize

the service encounter. Exchanging experiences between

the latest technology to reproduce and innovate otherthe U.S. and Japan, we will study, design, and prototype

historical buildings and traditional construction methods.

new SD methods that more broadly benefit the healthof vulnerable populations, including exploring ways to
ワクチン接種会場のオペレーション風景

build resilience and equity in social services.

Operational view of the vaccination center

寄木床に新たな提案を実装するワークショップの様子

A workshop to implement a new proposal for parquet floors

26

Projects

27

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title下着の未来─Underwear of the
Possible Future
Leaders

FacultyMembers

Collaborator

Date

京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授
京都工芸繊維大学• 津田和俊 講師• 井上智博

• 株式会社ワコール
人間科学研究開発センター•ネオマテリア• Synflux LLC.

Kyoto Institute of Technology

Summary

現在はポリエステルやウレタン、綿やシルク、金属パーツなどで構成される下着の未来を思索、提案する実践的研究プロジェ

個別・具体的な身体を対象とする人工物である。
そこで下着を「廃棄」から逆算し、個人の身体に最適化したデザインを企図。微生物発酵やキノコなど菌糸体による素材
部位は最適化アルゴリズムに基づく構造デザイン、3D ボディ

Kyoto Institute of Technology• Junior Associate Professor
Kazutoshi Tsuda• Tomohiro Inoue

ヴ・デザインなどの組み合わせにより下着の未来を検討。

Development Center• Neomateria• Synflux LLC.

May, 2021– February, 2022

Food Shaping
the Futureンが注目されている昨今、下着はその性質上再利用は困難で、のバイオデザイン、3 次元加工や留め具、伸縮性が求められる
スキャンデータを駆使し、身体最適化を目指すジェネラティ

Leaders

FacultyMembers

本プロジェクトはワコール人間科学研究所との共同研究であり、スペキュラティヴ・ファッションデザインを提案する

Collaborator

Synflux 合同会社、バイオマテリアル開発を手がけるネオマテ
リアなど複数のベンチャー企業との協働により推進した。
結 果、キノコ菌 糸 体と SCOBY を用いたバ イオレザー

Dateを、易生分解性と柔軟性を付与した 3D プリンタフィラメン
トからなる下着の骨格とともに応用した下着の PoC（proof of

Schedule

concept）モデルの作成に成功。この研究成果は経済産業省

文集『Routledge Companion to Design Research Second』Routledge, 2023）への論文 1 本、書籍
『サステナブル・
Edition（（学芸出版社、2022）
ファッション』などで発表した。

─This project aims to speculate and propose the possible

Kyoto Institute of Technology

る研究はデザイン学の文脈においても見られるようになっている。そこで本研究は人間・機械・食品・サービスなど、モノと不可視のサービスの複合的要因をデザインの対象とし、定性的・定量的研究手法に加えアクションリサーチを前提とした実Kyoto Institute of Technology• Professor Eizo Okada

を用いた未来の食体験を包括的デザイン対象と捉え、サービス• 大阪ガス株式会社
エネルギー技術研究所• Osaka Gas Co., Ltd.

本研究は 3D フードプリンタの利活用を前提とした製品・サー

Energy Technology Laboratories

る新たな情報技術や食品加工技術、とくにフード 3D プリンタ
やビジネスモデルを開発することを目的とした。結果として、
ビス・ビジネスモデルのエコシステムを明らかにし、デザイン
学で世界最大のカンファレンス、IASDR において論文 1 本を、

April, 2021–March, 2022

『Food Design』などの成果を創出した。
BNN 新社から書籍「Food Shaping

Research on food can be found in many fields in Japan,“ Food Shaping the Future:
Design-led explorations
on the possible future food ”
23 June –26 September, 2021
[Venue]D-lab Tokyo Gallery─such as the Culinary Science Society of Japan, the Japan
Society of Mechanical Engineers, and the Japan Food
Machinery Research Association. However, in recent
years, research on food has also been seen in the context of design studies, such as the International Journalof Food Design and the European Academy of Design
Conference. Therefore, in this research, the complex

Scene

interactions of objects and invisible services involving multiple actors including humans, machines, food,and service touchpoints, are taken as design objects,
and practical design research is conducted based oncomponents and is also too personal to reuse.

Research through Design (RtD) methodologies.

This project aims to design underwear that is opti-

Specifically, we consider emerging information

mized for each individual body, working backwards fromtechnology and food processing technology in relation

the disposal phase. Particularly, we utilize a combina-

to “Food Tech”, looking carefully at the future food expe-tion of the following: biomaterial design using microbial

riences using food 3D printers to develop services andfermentation and mycelium; structural design based on

business models.

optimization algorithms for 3D processing; and generathe body.

European Academy of Design Conference など、食に関す

京都工芸繊維大学• 岡田栄造 教授

technically difficult to recycle due to the nature of thesetive design that uses 3D body scan data to optimize for学会、日本食品機械研究会など多数の領域において散見され る。だが、近 年 International Journal of Food Design や践的デザイン研究を行う。具体的にはフードテックと呼称されter, urethane, cotton, silk, and metal parts. Underwear isUnderwear made from mushroom-derived textile

食に関する研究は、我が国では日本調理科学会や日本機械• Professor Daijiro Mizuno

future of underwear, which normally consists of polyes-

きのこ由来のテキスタイルで作成した下着

Summary

京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授

the Future─ありうる未来の食に関するデザインリサーチ」
2021 年 6 月 23 日－
9 月 26 日［会場］東京ギャラリー（経済産業省、2021）「ファッションの未来研究会」
事務局資料、論
Scene

食の未来
─

クトである。維持可能性を前提とした製品・サービスのデザイ• Professor Daijiro Mizuno• Wacoal Human Science Research &Title

As a result, this research identified a possible
フード 3D プリンタと出力されたパラメトリック八ツ橋

ecosystem of products, services, and business models

Food 3D printer and output parametric Yatsuhashi

based on 3D food printers. Additionally, the researchThis is a joint research with Wacoal Human

outcome includes a full paper presentation at IASDR

Science Research Center, promoted by several venture2021 , the worldʼs largest conference in design studies,companies, including Synflux LLC and Neomateria.

and a book, Food Design (BNN publishing, 2022 ).

As a result, we successfully created a PoC ofunderwear, in which bio-leather made of mushroom
mycelium and SCOBY were applied to a skeleton madeof biodegradable and flexible 3D printer filament. The
research results have been published in the Ministryof Economy, Trade and Industry ʼs “ Emerging stateof Fashion study group” (METI, 2021 ), a paper in the
Routledge Companion to Design Research Second
Edition(Routledge, 2022 ), and the book Sustainable
Fashion (Gakugei Publishing, 2022 ) to name a few.

28

Projects

29

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title点群都市
鴨川床を再考する─Bits of Kyoto City
Revisiting Kamo Riverʼs
Noryo-yuka
FacultyMembers

Collaborator

京都工芸繊維大学
Kyoto Institute of Technology• 木下昌大 准教授• Associate Professor• 木村浩之 特任教授
Masahiro Kinoshita• 金野千恵 特任准教授 • Project Professor Hiroyuki Kimura• Associate Professor Chie Konno

ETH• クリストフ・ジロー
教授•マティアス・ヴォルマー• ルードヴィヒ・ベルガー• ホイスラー・デニス

ETH• Professor Christophe Girot• Matthias Vollmer• Ludwig Berger• Häusler Dennis

DateJune, 2021–January, 2022

Schedule

オンライン
シンポジウム「移行する空間— デジタル
スキャンでみる
日本の家」
2021 年 5 月 27 日

Summary

最新のデジタルテクノロジーによるリサーチとデザインを通

Title

して、街を読みとき、更新し、持続していくための方法を探求す─

る、ETH ランドスケープ研究室との協働研究。3D スキャナー

The Culture of Waterとサウンドレコーディングにより、京都の街全体を点群データ化するプロジェクトの一環として、鴨川に仮設される「床」を点

Water and the Commons

群データ化した。さらに、「床」の歴史や現状のヒアリングから得られた情報と、3D スキャンにより得られた点群データをもとに、新たな床のデザインを試みた。
─

水と文化／水とコモンズ

FacultyMembers

This collaborative research project with ETH Zurich

京都工芸繊維大学• 木下昌大 准教授• 木村浩之 特任教授

Landscape Architecture explores ways to interpret,
update, and sustain the city through research anddesign using the latest digital technology. As part ofCollaborator

the project that aims to obtain the point cloud data of
the whole city of Kyoto, we scanned the Noryo-yuka

Masahiro Kinoshita• Project Professor Hiroyuki Kimura• Lucerne Universityof Applied Sciences and Arts

Date

April, 2021–January, 2022

Schedule

ウェビナー(temporary open-air seating area over the Kamo River)and obtained its point cloud data. Then, new design• ルツェルン応用科学
芸術大学

Kyoto Institute of Technology• Associate Professor

Asia PacificArchitecture
Festival 2022
関連イベント「水と文化、
日本とスイスの共同教育実験」
2022 年 3 月 14 日

proposals were generated based on this data as well as
the interviews about the history and current status of
the Noryo-yuka.

The Webinar
Asia PacificArchitecture Festival 2022
“ The Culture of Water,an Educational Experiment
Between Japan and Switzerland”
14 March, 2022

Summary

スイスのルツェルン応用科学芸術大学とのジョイントスタジ
オ。琵琶湖とルツェルン湖を比較しながら、「水と文化」をテーマとした継続的な共同研究を行う 5 年間のプログラム。4 年目を迎えた今年は「水とコモンズ」というサブテーマを設けた。前期はルツェルン湖を対象とし、「水は商品ではなく、共通の資源である」という考えのもと、湖周辺の敷地を対象に「collective

productivity／集団的生産性」について考えた。後期は、対象を琵琶湖に移し、祭りとコモンズとの関係に着目し、「collective

ritual／集団的祭事」についてリサーチとデザインを行った。それぞれの湖周辺で、「水とコモンズ」の歴史を知り、そこから現代に必要な新たなコモンズのあり方や、そのコモンズが形作る建築を発見することができた。
─The joint studio with the Lucerne University of Applied
Sciences and Arts (HSLU), is a five-year program of collaborative research where the theme of “water and culture” is explored, making a comparison between Lake
Biwa and Lake Lucerne. As 2021 marks the fourth yearof the program, the studio investigated the subtopic
of “water and the commons.” During the first term, we
focused on Lake Lucerne and explored the idea of collective productivity for the sites around the lake, basedon the idea that water is not a commodity but a sharedresource. In the second term, we shifted the focus to

Scene

Online Symposium“ TRANSITIONAL SPACES—Japanese Houses
through Digital Scans”
27 May, 2021

Lake Biwa and investigated the relationship between
festivals and the commons by conducting research oncollective rituals and presenting design proposals. The
participants learned the history of “water and the commons” around each lake, and from this, discovered new
perspectives on the commons fit for our age, as well as
the new kind of architecture that these commons form.

Scene

琵琶湖より竹生島を望む

View of Chikubu-shima island from Lake Biwa

鴨川床

Kamo River ʼs Noryo-yuka

30

Projects

31

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title

無鄰菴 点群─

Point Cloud of
Murin-an
Leaders

FacultyMembers

Collaborator

京都工芸繊維大学• 津田和俊 講師

京都工芸繊維大学• 井上智博• 孫夢

Kyoto Institute of Technology• Junior Associate Professor

Kazutoshi Tsuda

Kyoto Institute of Technology• Tomohiro Inoue• Sun Meng

制作

Production

プロジェクト• Rurihiko Hara

庭園アーカイヴ・

The Garden Archives Project• 原瑠璃彦［静岡大学］ [Shizuoka University]• 伊藤隆之• Takayuki Ito

京都工芸繊維大学］[Yamaguchi Center
for Arts and Media [YCAM]]• Fumie Takahara [YCAM]• Kazuhiro Jo[Kyushu University / YCAM]• Kazutoshi Tsuda [YCAM /Kyoto Institute of Technology)

ウェブデザイン・開発

UI Design and Development［山口情報芸術センター［YCAM］］• 高原文江［ YCAM］• 城一裕［九州大学／ YCAM］• 津田和俊［ YCAM／

Date• KARAPPO Inc.

• KARAPPO Inc.

協力
• 京都市
• 無鄰菴管理事務所• 植彌加藤造園
株式会社• Kyoto City
• Murin-an Administrative Office• Ueyakato Landscape Co., Ltd.

Collaboration

Summary

京都市京セラ美術館にて、2021 年に開催された建築展
「モダン

Title

建築の京都」。本学の石田潤一郎名誉教授が監修し、中川理名
誉教授をはじめ、笠原一人助教、三宅拓也助教がアドバイザーを務め、大好評のうちに閉幕した。

─

本展における無鄰菴の展示空間のために「無鄰菴 点群」

Fab Village Projectを制作した。本作品は、科研費 基盤研究（B）19H01225「日本庭園の総合的アーカイヴの開発をめぐる研究」の助成を受けて取り組んでいる共同研究の研究成果の一部であり、KYOTO

Design Lab の 3Dレーザースキャナで撮影した無鄰菴庭園のファブビレッジ・
プロジェクトLeaders

京都工芸繊維大学• 津田和俊 講師

点群データを基に制作をおこなった。
本作品は、無鄰菴庭園の断面図の印刷物（横幅 3.6 メート
ル）に加えて、無鄰菴庭園のウォークスルー動画、無鄰菴庭園

FacultyMembers

および周辺を水の流れに沿って辿る鳥瞰動画、ウェブサイト
「Incomplete Niwa Archives — 終らない庭のアーカイヴ」

Collaboratorの紹介デモ、の 3 つの映像で構成される。
─The architecture exhibition “ Modern Architecture in
Kyoto” was held at the Kyoto City KYOCERA Museumof Art in 2021 . The exhibition was supervised by KITProfessor Emeritus Junichiro Ishida, and advised byProfessor Emeritus Osamu Nakagawa, Assistant

京都工芸繊維大学• 井上智博Kyoto Institute of Technology• Tomohiro Inoue• 一般社団法人
パースペクティブ• 大阪大学
エスノグラフィラボ• 新庄村• PERSPECTIVE• Ethnography Lab, Osaka University• Shinjo Village

Schedule

ファブプラクティス
2021 年 6 月－ 10 月

Fab PracticeJune – October, 2021

クリティカル・メイキング@フォレスト2021 年 12 月－
2022 年 2 月

Critical Making @ Forest
December, 2021 – February, 2022

work “ Point Cloud of Murin-an” was created for the
Murin-an space in the exhibition. It is part of a joint
research project supported by the Grant-in-Aid for
Scientific Research (B) “Research and Development of

京都市
京セラ美術館
開館 1 周年記念展「モダン建築の京都」
2021 年 9 月 25 日－
12 月 26 日

た地域の取り組みに併走しながら、デザインリサーチ、プロト
タイピング、オープンデザインの実践的研究をおこない、地域を共につくっていく。

2021 年は、京都市・京北地域、岡山県・新庄村を対象にプロジェクトを開始した。前期には京北地域の方と学生がデジ
タルファブリケーションを共に学ぶ「ファブプラクティス」を

KYOTO Design Lab で開講し、後期からオンラインおよび京北地域をフィールドに「クリティカルメイキング @フォレスト」
を開始した。

Initiative,” which explores local material circulation andglobal data sharing using local FabLabs and other facilities as production hubs. In response to this, the “FabVillage” initiative is being promoted in rural areas ofJapan to explore the possibilities of digital fabrication
and DIY. In this project, we work alongside such local
initiatives, conducting practical research on design
munities together.

was created using the point cloud data of Murin-an

In 2021, the project started in the Keihoku area in
Kyoto City and Shinjo Village in Okayama Prefecture. Intion with KYOTO Design Lab. The work consists of a
Kyoto City KYOCERA Museum of Art
1st Anniversary Exhibition“Modern Architecture in Kyoto”
25 September –26 December, 2021

ジタルファブリケーションや DIY の可能性を模索する「ファブビレッジ」構想が進められている。本プロジェクトでは、そうしresearch, prototyping, and open design to create comScene

the first semester, “Fab Practice,” in which students and3.6-meter-wide print of a cross-sectional view of the
Schedule

ブシティ・グローバル・イニシアチブ」を展開している。このファブシティの考え方を受けて、国内の農村地域においてもデfabrication has recently developed the “Fab City Global

Garden captured by 3D laser scanners in coopera-

April, 2021–

際ネットワークでは、地域のファブラボなどを生産拠点にして、ローカルな物質循環とグローバルな情報共有を模索する「ファ

The international network of FabLabs promoting digital

April, 2021–

Takuya Miyake, and closed to great success. The

近年、デジタルファブリケーションを推進するファブラボの国

─

Date

Professor Kazuto Kasahara, and Assistant Professor

Comprehensive Archives of Japanese Gardens,” andKyoto Institute of Technology• Junior Associate Professor
Kazutoshi Tsuda

Summary

residents of the Keihoku area learn about digital fabri-garden and three videos: a walk-through video of thecation together, was held at the KYOTO Design Lab. In

garden, a bird ʼs-eye view video that follows the flow

the second semester, “Critical Making @ Forest ” wasof water in the garden and its surroundings, and alaunched online as well as in the Keihoku area.

demonstration introducing the website “ Incomplete
Niwa Archives”.

Scene

京北地域の現地調査

Field survey of Keihoku area

無鄰菴の点群映像

Point cloud of Murin-an

32

Projects

33

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

TitleLeaders

FacultyMembers

Collaborator

School of
Fashion Futures
京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授
京都工芸繊維大学• 津田和俊 講師• 井上智博• MTRL,FabCafe

Kyoto• 廣田悠子• 川崎和也• Mycotech Lab• 堀川淳一郎• 田中浩也• 井高久美子
Date

Schedule

Kyoto Institute of Technology• Professor Daijiro Mizuno

Kyoto Institute of Technology• Junior Associate Professor
Kazutoshi Tsuda• Tomohiro Inoue• MTRL, FabCafe Kyoto• Yuko Hirota• Kazuya Kawasaki• Mycotech Lab• Junichiro Horikawa• Hiroya Tanaka• Kumiko Idaka

本事業は日本初のファッションを軸にバイオマテリアル／ア

Title

ルゴリズミックデザイン／サーキュラーデザインなど、持続可能な未来のデザインを実践的に学ぶ 8 日間のサマースクール、「School of Fashion Futures」である。その目的はファッショ
ンデザインを中心としながら実験・思索することにあった。

2021 年度は、キノコや微生物由来のバイオレザーの作り方、
サーキュラーエコノミーにおけるデザイン、Houdini を用いた

京都工芸繊維大学•スシ・スズキ 准教授

Kyoto Institute of Technology• Associate Professor Sushi Suzuki

FacultyMembers

• 孫夢
• 孫詩禹

• Sun Meng
• Thomas Sun

Collaborator• 津吹達也•アニヤ・スべティナ・
ナベルゴジュ
• ヨーニ・ライヒネン• ヘザー・スウィフト・ハント•アンドレア・アンダーソン• 實方ボリス•ピリ・ターニラ•ジョン・セーヒョン• マーク・ロザーノ•ヴィッキ・ダエット• 川端元維• ヤン・リュック・
クライン•ジュリアン・モロ•アキ・サーリネン• ベン・フォーデン• ポール・スピード• 平石郁生•ビヨーン・
アイシュテッド•ドリュー・ケント・
ウォーリン•ファリッド・ベン・
アモール
• 姜京日
• 山田埜
• 柳川健二•ソフィー・メラリ•リー・ジャン

Advisor / Musashi University• Tatsuya Tsubaki
Stanford d.school /University of Ljubljana• Anja Svetina Nabergoj
Rakuten• Jouni Laitinen
Kickstarter• Heather Swift Hunt
Guidewire• Andrea Anderson
Goodpatch• Boris Jitsukata
Catchbox• Pyry Taanila
oVice• Sae Hyung Jung
Smartly.io• Mark Lozano
Consultant / Community Builder• Vikki Daet
NPO ETIC.
• Motoi Kawabata
Le Wagon Tokyo• Yann Luc Klein
Colgate-Palmolive• Julien Mauroy
Mercari• Aki Saarinen
Nota• Ben Foden
Kyoto Brewing• Paul Speed
DreamVision• Ikuo Hiraishi
Storymaker• Bjoern Eichstaedt
Garden Lab• Drew Kent Wallin
XORBI• Farid E. Ben Amor
Atmoph• Kyohi Kang
Kyoto International
Entrepreneurs Community• Hila Yamada
Kyoto Makers Garage• Kenji Yanagawa
Eight Roads Ventures• Sophie Meralli
Stanford AIRE
• Li Jiang

身体形状に最適化を図るアルゴリズミック・デザインの 3 点を中心にサマースクールを運営した。オンライン講義では多様な
ゲスト講師による持続可能なデザインの現在地について、オフライン演習ではその具体的実践方法や理論についての演習や講義が展開された。オンライン講義には業界関係者や行政組織

The Ministry of Economy,
Trade and Industry Japan:
the Study Groupon Fashion Futures(2021 )関係者も含め、多様な受講生が参加。社会人を含めた多くの人に対して新たなデザインに関する研究・開発動向の理解促進の一助となった。
─for a practical study of sustainable future design, including biomaterials, algorithmic design, and circular design,with a focus on fashion.
The goal of the project is to experiment and speculate the possible fashion design. The summer schoolof 2021 was centered around three main topics: how tomake bio-leather derived from mushrooms and microorganisms, what to design in the circular economy, andhow to work with algorithmic design to optimize for the

Scene

Kyoto Startup
Summer School 2021
OnlineLeaders“School of Fashion Futures” is an 8-day summer school

May, 2021–February, 2022
経済産業省
「これからのファッションを考える研究会—ファッション未来（2021）
研究会—」の開催

Summary

body shape using Houdini. Guest lecturers with different expertise gave online lectures on the current stateof sustainable design, as well as in-person exercises
and lectures on specific practical methods and theories.
A diverse range of participants attended the online lectures, including industry professionals and government
officials, facilitating the understanding of the current
trends in design-related research and development.

アルゴリズミック・デザインに関する講義風景

Lecture on algorithmic design

Summary

Kyoto Startup Summer School（KS³）は、すべて英語で行われる日本で最も密度の高い起業家育成サマースクールである。
世界で活躍する起業家や研究者を講師として招き、デザイン思考、リーンスタートアップ、資金調達、マーケティング、製品開発、
ピッチング（スタートアップのプレゼンテーション）など、スタート
アップに関する幅広いテーマについて実践的に学んでいく。
コロナウイルスの流行に伴い、2020 年は中止となったが、2021 年には 1 週間のオンラインプログラムとして再開。これによりコートジボワール、イスラエル、パキスタン、モンゴル、コロ
ンビア、アルバニアからも初めて参加者が集まり、合計 18 カ国、25 の国籍にわたる 50 名を迎えることとなった。
2018 年以降、アンケート回答者の 96 % が「このプログラ
ムを友人に薦めたい」と回答、高い満足度を維持している。また、過去の参加者は、実際に起業したり、スタートアップ領域で精力的に活躍しており、プログラムの効果が現れ始めている。

2016 年 にベータ版としてスタートした Kyoto Startup
Summer School は、今後もこれまでのプログラムをさらに改善し、起業を志す人々がより良いスタートラインに立てるよう支援をおこなっていく。また、2022 年のプログラムもオンラインでの実施が予定されているが、以降は 2 週間の対面形式のプ
ログラムとしての再開を目指す予定である。
─

Kyoto Startup Summer School (KS³) is Japanʼs mostintense entrepreneurship summer school conductedentirely in English. The program is taught and facilitatedby established entrepreneurs, practitioners, and academics to provide hands-on learning experiences on a broad
range of startup topics such as Design Thinking, Lean
Startup, Fundraising, Marketing, Product Development,
Pitching (presentation for startups), and more.
With the Coronavirus pandemic, the 2020 program was cancelled and Kyoto Startup Summer School
returned in 2021 as a one-week online program. This lowered the barrier to participation for many people aroundthe world as we welcomed participants from Ivory Coast,
Israel, Pakistan, Mongolia, Colombia, and Albania for the
first time. In total, KS³ 2021 welcomes 50 participants
spanning 25 nationalities living in 18 countries.
KS³ continues to have a high satisfaction ratingwith 96 % of the survey responders since 2018 statingthat they will recommend the program to their friends.
The impact of the earlier programs is also starting toshow with past participants not only founding companies but joining startups and being active members of
the startup ecosystem.
Having started in 2016 as a beta run, Kyoto Startup
Summer School will continue to improve upon its previous programs to help aspiring entrepreneurs to a better
starting line. The 2022 program looks to be another
online program but we look forward to the day we canreturn to the in-person two-week format.

Date

34

Projects

23 August –29 August, 2021
35

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

TitleLeaders

ME310/SUGAR
2020‒2021
京都工芸繊維大学

デザイン・建築学系•スシ・スズキ 准教授• 多田羅景太 助教

Kyoto Institute of Technology

Design and Architecture• Associate Professor Sushi Suzuki• Assistant Professor Keita Tatara

Summary

ME310/SUGAR は、企業パートナーに革新的な製品やサービ
スのコンセプトを提供するために二つの大学の学生が協力して取り組む一年間のデザインイノベーション PBL プログラムである。学生はまず大まかに定義されたブリーフからスタート
し、デザイン思考を用いて、最終コンセプトの有用性と実現可

協賛企業
Partner Corporations• 中西金属工業• NKC-Kaimen
株式会社／ KAIMEN • Takeda• 武田薬品工業
株式会社
Partner Universities• Swinburne University of Technology• Hasso Plattner Institute
提携大学•スウィンバーン工科大学• ハッソ・プラットナー・
インスティテュート

DateJune, 2021 –March, 2022

Schedule

SUGAR Global Kickoff Workshop
October 21 – 27, 2020

学生は、プロジェクトを通じてデザイン思考を学び、国際つのプロジェクトが実施された。
一 つ は、ス ウィン バ ーン 工 科 大 学と KAIMEN（中 西 金
属工業株式会社）と共に開発したキャンプ用の超低温燻製器

Date

D-Lab Startup
Project
京都工芸繊維大学•スシ・スズキ 准教授• 柳川健二• Kenji Yanagawa• 藤井 アマンダ 奈瑠美 • Amanda Narumi Fujii

Continuous

Summer School を通じて多くの起業家を育ててきたが、京都工芸繊維大学の学生が身近に感じられるようなローカルな成功事例は未だ存在していない。本プロジェクトの目的は、地域の学生が実際に起業するきっかけとなるようなプロダクトとス
タートアップを KYOTO Design Lab から生み出し、その学びプログラムに活かすことである。
さな喜びをもたらす IoT アートフレームである。このデザイン

レジリエンスを高めるためのアプリ「Sela」である。

思考の手法に則ったプロジェクトでは、Raspberry Pi を用いて

コ ロ ナ ウ イ ル ス の 流 行 が 続 く な か、Global Kickoff、

非常にラフなプロトタイプを制作し、試作とテストを繰り返し

EXPO などの SUGAR の主要イベントはすべてオンラインでながら改良し、ユーザーの期待に沿うようにコンセプトの方向開催されたが、Kyoto Design Thinking EXPO での最終発表

性を微調整してきた。現在、10 台以上のプロトタイプが制作さはオンラインと対面の両形式でおこなわれ、学生たちは九ヶ月

れ、ユーザーの自宅やオフィスで継続的にテストされている。

間の努力の成果を披露した。

コンセプトが好評なため、プロジェクトの焦点は、製品開─発からネーミング、ブランディング、GTM 戦略、流通など、ス

program where students from two different universities「Galari」のある風景“Galari” in a living room

concept for corporate partners. Students start the year─

the Coronavirus pandemic as Kyoto Startup Summer

with a loosely defined brief and go through many cycles

School and other events were being cancelled. Whileof user research, rough prototyping, and testing in orderthe Entrepreneurship and Intrapreneurship Group of theto develop a refined prototype that demonstrates the

KYOTO Design Lab have developed numerous products

desirability and feasibility of their final concept.

for companies through ME310 /SUGAR and trained

Through the projects, students learn design think-

many aspiring entrepreneurs through Kyoto Startup
Summer School, there has not been a local successcase that is relatable for Kyoto Institute of Technology

gone on to become engineers, designers, and research-

students. The goal of the project is to develop a producters developing breakthrough innovations as well as

and a startup from the KYOTO Design Lab that could

entrepreneurs changing the world.

inspire local students to create their own companies as

For the 2020–2021 program year, two projects

well as take the learnings to future Entrepreneurshipwere conduc ted. With Swinburne Universit y of

and Intrapreneurship programs.

Technology and NKC/Kaimen, the team developed a

The product being developed is an IoT art frame

new super cold smoker, Mogii, to be used by camp-that brings small delight to peopleʼs everyday lives. The

ers. With the Hasso Plattner Institute and Takeda, theproject has utilized design thinking methodologies, start-

team created Sela, an app to help people build resil-

ing with a very rough prototype utilizing a Raspberry Pi.

ience against mental disorders.

With continuous iterations of building and testing, theWith the continuing Coronavirus pandemic, allprototype has been improved, and the direction of thethe major SUGAR events (Global Kickoff, EXPO) wereconcept has been tweaked to fit user expectations. Over

held online. Nevertheless, the final presentations at theten prototypes have been created and are being contin-

Kyoto Design Thinking EXPO was held as an hybrid

uously tested with users in their homes and offices.

event where the students showcased the innovative

As the concept prove to be popular, the focus of theresults from their 9 months of hard work.

project is shifting from product development to other

ME310 /SUGAR will be back for the 2021 – 2022

aspects of building a startup such as naming, branding,program with new partners and new project topics.

Projects

タートアップ設立におけるさまざまな側面へと展開している。

The D-Lab Startup project started in the midst ofinnovation challenges. Graduates of the program have36

ナーシップ及びイントラプレナーシップのチームは、ME310/

SUGAR を通じて数多くの企業の製品を開発し、Kyoto Startup

を今後のアントレプレナーシップ及びイントラプレナーシップ

Sceneing, experience global collaboration, and work on real

The “Sela” exhibition booth

ベントが相次いで中止になるなか、スタートを切ったのが D-Lab

Startup Project である。KYOTO Design Lab のアントレプレ

トと武田薬品工業株式会社と共に開発した精神疾患に対するwork together to deliver an innovative product/service「Sela」の展示ブース

コロナ禍において Kyoto Startup Summer School などのイ

現在開発が進められているプロダクトは、人々の日常に小Winter Presentations
March 8, 2021

Scene

Kyoto Institute of Technology• Associate Professor Sushi Suzuki

Summary「Mogii」、
もう一つは、ハッソ・プラットナー・インスティテュー

ME310 /SUGAR is a yearlong design innovation PBL

Kyoto Design Thinking EXPO
July 9, 2021

Collaborator

ンの課題に取り組む。2020–2021 年度のプログラムでは、二Fall Presentations
December 10 & 14, 2020

SUGAR Cloud EXPO
June 1, 2021

Leaders

能性を表現するプロトタイプの開発を目指す。
的なコラボレーションを経験し、実社会におけるイノベーショ

Collaborator

Title

goto market strategy, distribution, and more.

37

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

TitleFacultyMembers

Dynamic Heritage
京都工芸繊維大学• 津田和俊 講師• バルナ・ゲルゲイ・ペーター 特任研究員• 清水重敦 教授• 中山利恵 准教授• 岡田栄造 教授• 井上智博Kyoto Institute of Technology• Junior Associate Professor

Kazutoshi Tsuda• Project Researcher
BARNA Gergely Péter• Professor Shigeatsu Shimizu• Associate Professor Rie Nakayama• Professor Eizo Okada• Tomohiro Inoue

Summary

デジタル測量技術は、現実の世界を 3 次元の静止画のように撮Title

影するツールとして使われることが多い。しかし、デジタル測量技術は、モノや建造物の形、創成された時代の文化的背景に根ざした制作者の芸術的コンセプト、そしてその経年変化など

─をダイナミックに繋げる可能性を持っている。

Research on
Founderʼs Hall ofTodaiji

本研究の目的は、以上のような最先端技術を統合し、日本の遺産管理における様々なステークホルダーに採用可能なフレームワークを提案することである。建築史、都市史、造園史の確立された研究手法と、職人の現代まで伝われてきた伝統や、ロボットアーム製造や 3D プリントなどの現代の最先端技

DateJune, 2021–March, 2022

術をケーススタディの実施によって結びつける。
この「ダイナミック・ヘリテージ」の枠組みは、建築環境のScene

東大寺開山堂
プロジェクトLeaders

京都工芸繊維大学• 清水重敦 教授

Kyoto Institute of Technology• Professor Shigeatsu Shimizu

FacultyMembers

ら、生分解性の 3D プリント材料の材料テストも実施している。
─Digital surveying technologies are often used as tools• 村本真 准教授
• Associate Professor•アレハンドロ・Makoto Muramoto• Assistant Professor
マルティネス 助教• バルナ・ゲルゲイ・Alejandro Martinez
ペーター 特任研究員 • Project Researcher

BARNA Gergely Péter

for taking static snapshots of the present moment forthe purpose of archiving. However, they also have thepotential to build dynamic virtual bridges between the

Collaborator• 田中泉

Exposure testing of biodegradable 3D printed materials

The aim of this research is to integrate such stateof-the-art technologies and propose an adoptable
framework for various stakeholders in the Japanese• MORIMOTO Kojo [Todai-ji Temple]• TANAKA Izumi [Todai-ji Temple]［東大寺技監］

cepts of the creators rooted in the cultural background
生分解性 3D プリント材料の曝露試験の様子• 森本公穣

［東大寺執事］

tangible form of objects or buildings, the artistic conof their time, and their temporal changes.

鎌倉初期に東大寺僧重源により中国から導入された新様式「大仏様」の数少ない現存遺構である国宝「東大寺開山堂」における未解明な技法について、東大寺の協力を得て 3D スキャニン
グと詳細な実測調査により明らかにするプロジェクトである。
重源による大仏様建築は、貫と挿肘木を使って大規模な構造体を構築し、その構造がそのまま意匠となる独特の構造表現を持
つものであるが、その組立工程については不明なままだった。
貫穴楔代に注目することでその組立工程を明らかにできることが判明し、この方法を開山堂に適用して解明するとともに、点群データ等を用いてその成果を視覚的に表現することを試みる。建築史、建築構造、文化遺産、デジタル測量の各専門家によるチームを形成し、開山堂を多角的に解明することを目指した。今回の研究により組立工程の詳細が明らかとなった。次年

管理と更新の循環的側面にも着目し、デジタル製造は伝統工芸や建築技術の未来にとって重要な役割を果たすと信じているか

Summary

Date

April, 2021–May, 2022

度に、学術論文を執筆、発表し、またその成果の 3D による視覚的表現を制作する。
─This project conducts 3D scanning and detailed survey of the founder ʼs hall in Todai-ji temple in order to
uncover its unexplained architectural techniques. The
hall is a small, yet rare example of the Great Buddha
architectural style imported from China by Chogen,a priest of Todaiji, in the early Kamakura period. Thisarchitectural style is characterized by the unique structural expression in which the structure is composed ofpenetrating beams. The structure itself becomes theScenedesign, but its assembly process remains unknown.

heritage management. This is achieved by conducting

With the project team composed of the professionals ofcase studies which aim to link the established researchhistory, structure, heritage and digital research, detailed

practices in architecture, urban and gardening history,architectural research and 3D scanning have been con-and the living traditions of craftsmen with the state-ducted to uncover the construction process. In the nextof-the-art technologies of our age, such as 3D scan-year, the team will publish an academic paper on thening, robotic arm manufacturing and 3D printing.

construction process and make a 3D representation of
the outcome.

Taking into the consideration the cycle of the management and renewal cycle of our built environment,
this “Dynamic Heritage” framework is developed withspecial attention to the material aspect of heritage.
Thus, we conducted the material testing of biodegradable 3D printing materials assuming that digital manu-

東大寺開山堂の組物

Entablature of Todaiji Founderʼs Hall

facturing will be an important part of the future of traditional crafts.

38

Projects

39

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title

岐阜大仏及び正法寺大仏殿
3次元測量調査

3D Scanning of the
Gifu Great Buddha andGreat Buddha Hall of
Shoboji Temple

FacultyMembers

Collaborator

Date

京都工芸繊維大学• 清水重敦 教授

Kyoto Institute of Technology• Professor Shigeatsu Shimizu• バルナ・ゲルゲイ・• Project Researcher
ペーター 特任研究員 BARNA Gergely Péter
• 岐阜市
• 正法寺

江戸時代後期に造営された日本最大規模の塑像である岐阜大

Title

仏とその大仏殿を 3D スキャナー測量を用いて実測し、その構造・技法・意匠の特徴を分析、今後の保存修理に貢献することを目的とするプロジェクトである。2020 年度までに岐阜市かSuwa Sozan I
Digital Archiving
Project• Gifu City
• Shoboji Temple

April, 2021–March, 2022

準となる完全なデータの取得に努めた。大仏殿は構造形式の特殊性や後世の増築により捻れを生じているが、変形状況が正確に把握されたことで、構造解析と補強方針の策定へと応用可能となった。また今年度の調査により、3 重の特異な形式を持つ大仏殿が特異な組立工程を要する建物であったことが判明し、組立工程の復元考察をおこなった。2022 年度に、これまでのFacultyMembers

調査成果を取りまとめ、かつ構造解析の成果を含めて大仏及び大仏殿の保存整備方針を定めた報告書を岐阜市より刊行する予定である。
─The project aims to contribute to the future conserva-

Collaborator

tion and restoration of the Gifu Daibutsu (Gifu Great
Buddha) and its Daibutsuden (Great Buddha Hall),the late Edo period, by analyzing the characteristics

Dateof 2020. Throughout the survey, we strived to acquirecomplete data that would serve as a standard for
future 3D surveying of cultural property buildings and

した 100 年以上前の石膏型を 3D スキャナとデジタルファブリ
ケーションを用いて保存・複製し、復元された型を利用して作品を復元するその手法の開発・研究することが本プロジェクトの概要である。
初代蘇山が遺した石膏型は 80 点程が確認されていたが、経年劣化により石膏の表面に文字が書いてある場合、その判読が困難となることが危惧されていた。2019 年 10 月、初代 諏訪
蘇山デジタルアーカイブプロジェクトが始動した。
カイブ化し、ソフトウェア上での修復方法の検討をし、デジタ• 四代 諏訪蘇山• Suwa Sozan IV

Suwa Sozan I (1851–1922), one of the most famous

愛知県陶磁美術館• 佐藤一信 館長

Aichi Prefectural Ceramic Museum• Director Kazunobu Sato

四代 諏訪蘇山氏と協働し、77 点の石膏型をデジタルアー
ルファブリケーションを用いての再現と、その型の利用実験を推し進めた成果展を開催した。
─ceramic artists of the Meiji period, gained recognition
for his advanced techniques and pottery production
techniques. The project aims to preserve and duplicate

September, 2019 –KYOTO STEAM
2020 国際アート
コンペティション
スタートアップ展
2020 年 10 月 31 日－
12 月 6 日［会場］京都市京セラ
美術館 東山キューブ
初代 諏訪蘇山没後百年記念展
in 妙心寺 大雄院— 初代蘇山の遺した石膏型を次代へ

Buddha statues.
Though there are some distortions in the structureof the Great Buddha Hall due to the peculiarity of its
structural form and later additions, now that the stateof deformation has been accurately determined, the

KYOTO STEAM 2020
International Art Competition
Launch Exhibition
31 October – 6 December, 2020

100 years ago using a 3D scanner and digital fabrica-

Suwa Sozan I Centennial Exhibition— Passing on Sozan Iʼs plaster molds
in collaboration
with KYOTO Design Lab
7– 11 October, 2021
(further tours planned)

confirmed, but it was feared that the deterioration ofcollaboration
with KYOTO
Design Lab —2021 年 10 月 7 日－
10 月 11 日［会場］妙心寺大雄院

data can be utilized for structural analysis and reinforcement planning. In addition, this yearsʼ investigation
revealed that the Great Buddha Hall, being a unique3-layered building, required a unique assembly process. This led us to conduct a restoration study of thetion technology, and to develop a restoration methodthat uses restored molds.
About 80 plaster molds left by Sozan I have been
the plaster molds over time would make it difficult todecipher any writing on the plaster surface. In October
2019 , at the suggestion of Suwa Sozan IV, the Suwa
Sozan I Digital Archiving Project was launched.
In collaboration with Suwa Sozan IV, we digitallyarchived 77 plaster molds, utilized the data to study
restoration methods using a software, restored themolds using digital fabrication technology, experimented with how to use the molds, and exhibited theresults of the project.

（さらに巡回予定）

assembly process.
During the fiscal year of 2022, a report will be pub-

度な技芸と作陶体制の構築により評価を得た。その蘇山が遺the plaster molds that Sozan I left behind more than
Schedule

research project by Gifu City up until the fiscal year

Point cloud of Gifu Great Buddha

ヨーロッパの最新技法だった石膏型による成形技法を用い、高system that utilizes the latest European plaster molding

from the 3D scans acquired for the commissioned

岐阜大仏の点群映像

明治を代表する陶芸家である初代 諏訪蘇山（1851－1922）は、Kyoto Institute of Technology• Professor Yoshiro Ono• Professor Eizo Okada• Project Researcher
BARNA Gergely Péter• Tomohiro Inoueof its structure, construction technique, and designusing a 3D scanner. A supplementary survey was also

Summary

京都工芸繊維大学• 小野芳朗 教授• 岡田栄造 教授• バルナ・ゲルゲイ・ペーター 特任研究員• 井上智博one of the largest clay statues in Japan constructed in

conducted, where the point cloud data was generated

Scene

初代 諏訪蘇山
デジタル再現プロジェクト
─らの受託研究として実施した 3D スキャンによる点群データへの補足調査を行い、今後の文化財建造物や仏像の 3D 測量の基─Leaders

Summary

Scenelished from Gifu City that summarizes the results of theinvestigations to date. It will also include the results ofstructural analysis and set out a policy for the preservation and maintenance of the Gifu Great Buddha andGreat Buddha Hall.

「楽人埴輪」リプロダクトと復元石膏型

Reproduction of “Gakujin Haniwa” and reconstructed
plaster mold

40

Projects

41

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title

上京・下京
3Dスキャニング
プロジェクトSummary

本プロジェクトは上京・聚楽学区の路地空間を 3D スキャニン
グ技術で調査し、点群データをいかに活用できるか、その可能性を問い、提案することを目的にしたものだ。
上京は京都市内でも木造建築密集地域が多く、辻子や袋

3D Scanning of
Kamigyo andShimogyoにも特徴を有し、路地で形成されたコミュニティの継承、自主
防災で築かれた人的ネットワークなど、都市という集住する場を考察する上で歴史的、空間的、社会的にきわめて示唆に富む。
作業において、歴史的な魅力の維持と安全性の確保と両立、コFacultyMembers

Date

Schedule

京都工芸繊維大学• 赤松加寿江 准教授
京都工芸繊維大学• 魚谷繁礼 特任教授
• 阪田弘一 教授• 岡田栄造 教授• 三宅拓也 助教• バルナ・ゲルゲイ・ペーター 特任研究員• 孫夢

Re-considering
Otabisho of
Imamiya Shrine

る。また、西陣織を支えた生産地域として住居、建築、路地空間

本プロジェクトでは 1 年にわたる調査・聞き取り、データ編集

Kyoto Institute of Technology• Associate Professor Kazue Akamatsu
Kyoto Institute of Technology• Project Professor Shigenori Uoya
• Professor Koichi Sakata• Professor Eizo Okada• Assistant Professor Takuya Miyake• Project Researcher

BARNA Gergely Péter• Sun Meng

May, 2021–February, 2022
上京下京 3D スキャニングプロジェクト「聚楽学区」〈調査報告会〉
2022 年 3 月 21 日

Leaders

京都工芸繊維大学• 魚谷繁礼 特任教授

Kyoto Institute of Technology• Project Professor Shigenori Uoya

ミュニティやアイデンティティの維持継承に注目しながら、2
つの成果物を作成した。1 つは調査プロセスを学術的に示した• Professor Eizo Okada• Associate Professor Kazue Akamatsu• Assistant Professor Takuya Miyake• Sun Meng

Collaborator• 今宮神社• Imamiya Shrine

DateMay, 2021–March, 2022

第復元という 2 つの動画である。制作した成果物についても、さらに住民からフィードバックをもらうことによって、本プロ側面から、近年問われている点群データ活用の可能性を照らし出したといえる。

Kyoto Institute of Technology

京都工芸繊維大学• 岡田栄造 教授• 赤松加寿江 准教授• 三宅拓也 助教• 孫夢

FacultyMembers

プロジェクトブック、もう 1 つは防災シミュレーションと聚楽ジェクトは歴史、防災、デザイン、コミュニケーションといった─This project aims to investigate the alley spaces in the

Schedule

Kamigyo and Juraku districts using 3D scanning technology and explore and propose how the obtained point
cloud data could be utilized.

「御旅所再考京都今宮祭を継承する都市空間」
2021 年 11 月 26 日－
2022 年 1 月 30 日

［会場］

Kamigyo is one of the areas with the highest num-

京都工芸繊維大学

KYOTO
Design Lab
東京ギャラリーclosed alleys. Particularly, the Juraku District is the area
where Juraku-dai of Toyotomi Hideyoshi existed, andExhibition“Re-considering Otabisho
of Imamiya Shrine— An Urban Space Supporting
the Future of Imamiya Festival,
Kyoto”
26 November, 2021 –30 January, 2022
[Venue]D-lab Tokyo Gallery

the remains of its moat have left traces in the topography. Being a producing area of Nishijin textile, it is also

建築やデザインの提案とその実現を図る。
西陣についてのリサーチ（2017 年度）、今宮神社についてのリサーチ（2018 年度）、剣鉾についてのリサーチと新しい保管庫の提案（2019 年度）を経て、2020 年度には今宮祭のサスティナ
ビリティ実現に関連しうる事象を対象としたリサーチと、御旅所の一角に複合施設の設計提案を行った。これを踏まえ、2021
年度には［1］御旅所敷地全体のマスタープランの検討およびそれに関連するリサーチ［ 2］昨年度提案した複合施設の実現に検討などを行い、その成果は 2020 年度の成果とあわせて展覧会において披露された。コロナ渦における建築コストの大幅な高騰により、提案した建築はまだ実現できていないが、次年度以降も引き続き取り組んでいきたい。
─

The Imamiya Festival of the Imamiya Shrine in Nishijin
is one of the oldest festivals in Kyoto. Currently, theImamiya Festival is facing a number of challenges, suchas the lack of successors and autonomy. In this project,
we conduct various research, lay out the measures torealize sustainability of the festival, and propose architectural and design proposals accordingly.
Following the 2017 research on Nishijin, 2018
research on Imamiya Shrine, and 2019 research on
Kenboko and a proposal for a new storage facility, in2020 we conducted research on events that could
potentially realize the sustainability of the Imamiya

for the complex, and assessed its business feasibility.
The results were presented at the exhibition along withalleys have been carried on and how the human net-

the results from 2020. Due to the significant rise inworks are formed through voluntary disaster prevention.

construction costs during the Covid-19 pandemic, theIn this project, after a year-long survey, interviews, andproposed building has not yet been realized, but we will

data compilation, we produced two deliverables while

continue to work on this project in the following year

focusing on maintaining historical charm, ensuring

and beyond.

safety, and maintaining and carrying on the communitythat presents the research process, and the other is two

い、「祭のサスティナビリティ」を実現するための方策を見出し、

entire Otabisho site, refined the last yearʼs proposal

implications, such as how the communities formed byand identity. One of the deliverables is a project book

題を抱えている。本プロジェクトでは、様々なリサーチを行な

conducted research and created a master plan for the

munal living, it is rich in historical, spatial, and social

こちらの QR コードよりプロジェクトの動画をご覧いただけます

現在、担い手不足や主体性の欠如など、今宮祭は少なくない課

in a corner of Otabisho. Based on this, in 2021, wealleyways. When examining the city as a place of com-Video

京都最古の祭のひとつに西陣にある今宮神社の今宮祭がある。

Festival and created a design proposal for a complex

Scenecharacterized by its unique housing, architecture, and

3D モデルによる「聚楽第」復元映像
3D model of “Juraku-dai” restored image

Summary

向けた設計案のブラシュアップおよびそのための事業性の再

ber of wooden buildings in Kyoto city and has many

Scene

今宮祭御旅所
プロジェクト─

路地が多数ある。なかでも「聚楽学区」は豊臣秀吉による聚楽
第が存在した土地であり、その濠跡は地形に痕跡を残してい─

Leaders

Title

東京ギャラリーでの展示の様子

Exhibition at KYOTO Design Lab Tokyo Gallery

videos: a disaster prevention simulation and the restoration of Jurakudai. By obtaining feedback from theresidents on the deliverables, this project has shed lighton the much-debated topic of the possibilities of point
cloud data from the perspectives of history, disasterprevention, design, and communication.

42

Projects

43

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Title4th Annunciation
Kyoto Institute of Technology

京都工芸繊維大学• 長谷川愛 特任教授

• Project Professor Ai Hasegawa

FacultyMembers

京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授• Professor Daijiro Mizuno

Collaborator• Warehouse TERRADA• Tokyo Canal Links Committee• TERADA ART COMPLEX II

Leaders

Cooperation

Kyoto Institute of Technology• ARTS COUNCIL TOKYO• Association for Corporate Support of the Arts.

2021 Arts Fund

• JST-RISTEX ELSI Program “ Research Projecton Technological Constructionism of Life”
Schedule

Ai Hasegawa — 4 th Annunciation
23 April – 6 May, 2021
[Venue]TERRADA ART COMPLEX II / 4F
New Ways to Grow — Artists Envision a Post-Covid World
13 – 28 November, 2021
[Venue]The mail building, The University Art Museum,
Tokyo University of the Arts

Summary

バイオアートやスペキュラティブ・デザインなどの手法を用

Title

い、テクノロジーと人が関わる問題をテーマに作品を発表して─

きたアーティスト・長谷川愛氏。デザインリサーチャー・イン・

Design Alternative
Realities

レジデンス プログラムとして 3 つの作品を制作している。
「富士山噴火茶席」は、内閣府がハザードマップを作成公開する一方、平和な日本を象徴するかのように表象される富士山について、改めてそのリスクを討論するための茶席。有識者より噴火の可能性と緊急時に於いて過去の日本人たちがどのよ

Leaders

うに茶会を行ったのかを聞き取ったほか、災害下に於いてノマ

Keisuke Shimakageの幸せな暮らしは如何に可能かを話し合う没入型茶会を開催。
「供養絵額 2.0」は、岩手県中央部にみられる習俗で死者をFacultyMembers

供養するために家族や友人が寺院に奉納した絵馬「供養絵額」
ドラマを構築、自分たちの死後の生活を考えてみた。

Collaborator「技術死生学 思索能試作」は、新型コロナウィルス感染症の蔓延により多くの人々が自身の「死」をイメージしたであろうことに着想。能は日本の「死をケアするファンタジー」を中世から現在へと伝えるが、今回は「生と死」をめぐる倫理の分析と社会的議論の啓発に向けた企画調査として、SF や遠野物
語、能楽といった、未来と過去を巡る「物語」を死にまつわる技─Artist Ai Hasegawa uses methods such as bio art andspeculative design. She has created three works as partof the Design Researcher-in-Residence program, she
has created three works, which are presented in the
exhibition “Ai Hasegawa — 4 th Annunciation”.
MT.FUJI ERUPTION TEA CEREMONY

ceremony to discuss the risks of Mt. Fuji. While Mt. Fuji
has become a symbol of peace in Japan, the Cabinet
it poses. In addition to hearing from experts about thepossibility of an eruption and how Japanese people in
the past held tea ceremonies in times of emergency,
the immersive tea ceremony was held to discuss
how to enjoy a life based on technology, culture, andmobility as nomadic techno-hippies in the midst of a

MEMORIAL PICTURE FRAME2 .0

natural disaster.
“ Techno-thanatology: Speculative Noh Pilot Play” isa project inspired by the year 2020, where many people

Kyoto Institute of Technology• Professor Daijiro Mizuno• Junior Associate Professor

Kazutoshi Tsuda

出演者
Cast
• beta post｜楠見清｜ • beta post｜Kiyoshi Kusumi｜
荻原林太郎｜
Rintaro Ogiwara｜
上平崇仁｜林園子｜Takahito Kamihira｜濱中直樹｜津田和俊｜ Sonoko Hayashi｜Naoki Hamanaka｜
ドミニク・チェン｜
Kazutoshi Tsuda｜Dominique Chen｜
和田夏実｜清水淳子｜ Natsumi Wada｜Junko Shimizu｜
加藤淳｜菅野裕介｜Jun Kato｜Yusuke Sugano｜
タカハシ ʻタカカーンʼ Seiji ʻ Takakhanʼ Takahashi｜
セイジ｜山本千愛｜
Chiaki Yamamoto｜Hirao Shugo｜
平尾修悟｜青山新｜
Shin Aoyama｜Toshiya Higashitani｜
東谷俊哉｜吉村佳純｜ Kasumi Yoshimura｜Aokid｜
Aokid｜田中堅大｜
Kenta Tanaka｜Yota Kakuda｜
角田陽太｜金森香｜
Kao Kanamori｜Toshiya Fukuda｜
福田敏也｜秋山孝幸｜ Takayuki Akiyama｜Shinji Kajitani｜
梶谷真司｜落合陽一｜ Yoichi Ochiai｜Fumio Nanjo｜
南條史生｜Daijiro Mizuno｜Kana Ohashi｜
水野大二郎｜
Seira Uchida｜Mutsuaki Ono
大橋香奈｜内田聖良｜ (appeared in arbitrary order)
大野睦昌

Staff
• Sora Kobayashi｜Yuta Murayama｜
企画運営• 小林空｜村山雄太｜Kenji Iwanaga｜Taisei Kato｜
岩永賢治｜加藤泰生｜ Shoko Horikawa｜
堀川祥子｜森屋充正｜ Mitsumasa Moriya｜
エヌ・アンド・エー
Avex Business Development｜
株式会社｜
N&A Inc.｜D/C/F/A
エイベックス・
ビジネス・
ディベロップメント
株式会社｜D/C/F/A“ MT.FUJI ERUPTION TEA CEREMONY ” is a tea

Office has recently prepared hazard maps for the risk

「供養絵額 2 .0」

京都工芸繊維大学• 水野大二郎 教授• 津田和俊 講師

をヒントに、機械学習や VR の技術が発展した未来を想定し SF捉えている。

「富士山噴火茶席」

京都工芸繊維大学
Kyoto Institute of Technology• 島影圭佑 特任研究員 • Project Researcher

ディック・テクノ・ヒッピーとしてテクノロジーと文化と移動術、または死という概念を揺るがす技術「技術死生学」としてScene“現実”の自給自足展

Date

Summary

デザインリサーチャー・イン・レジデンスの島影氏が問いかける、「個別の現実を生起するためのデザイン」とはどのようなものなのか。例えば、「目が見えづらくなっても様々な支援技術を組み合わせたり、他者とのコミュニケーションを粘り強く工夫し続けることで、自らの仕事や生活を構築することを指す。また自身が直面する事象に対してメディアテクノロジーの私的な造形を通じて考え、カメラやレコーダーを持って散歩をし、新たな都市の見立てを発見し記録する。それを服や空間そして音楽の制作に応用すること。またデザインリサーチや社会学の専門化された技法をいち生活者として実践し、複雑な課題に寄り添い続けていくこと。
これらの実践を対象に、展示会場を公開収録のスタジオに見立て、企画運営者である島影自身がその実践者とワークショップ、公開インタビュー、上映会などを実施。本展を通じ、実践者の知や方法論を社会にひらいていくことによって、私た
ちの「“ 現実 ” の自給率」が上がることを狙いとしている。
─What is the “ design that generates individual reality” ?
According to Keisuke Shimakage, Design Researcherin-Residence, it involves designing oneʼs own work andlife by combining various technologies and finding ways
to communicate with others, when facing difficulties inlife. The artist thinks about lifeʼs challenges through theprivate appropriation of media technology, that is, taking a walk with a camera and recorder, and discoveringand recording new ways of looking at the city. He also
applies these techniques to the production of clothing,space, and music, and continues to approach complex
issues by practicing specialized techniques of design
research and sociology in the realm of his daily life.
Based on these practices, Shimakage himself, theproject manager, conducted workshops, public interviews, screenings, and other events with other practitioners, seeing the exhibition venue as a film studio for
public recordings. The exhibition aims to improve ourself-sufficiency in “reality ” by opening the knowledge
and methodologies of the practitioners to society.

14 –24 February, 2022

Scene

could not help but imagining their own death due to the
Covid-19. This project is both an analysis of the ethicsof life and death and a call for a broader discussion ofthis topic. Though Noh is said to carry the Japanese
medieval “ fantasy of caring for death” into the present,
the project views the stories of the future and the past,
such as science fiction, Tono Monogatari, and Noh「技術死生学 思索能試作」『 伯母捨』金春安明Techno-thanatology: Speculative Noh Pilot Play
“OBASUTE”(The Abandoned Old Woman) Yasuaki Komparu

44

drama, as a death-related technology, or the “ Techno-

展覧会のメインビジュアル

Main visual of the exhibition

thanatology” that shakes up the concept of death.

Projects

45

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

School of Fashion Futures｜Summer School

Title『新・京都名所図会』作成
プロジェクト─Making Project ofDrawings aboutsights of Kyoto
in 2020s

Summary

京都は、建都以降 1200 年を超えて都市として生き続けてきた歴史都市、年間 2000 万人を超える観光客の訪れる観光都市、
神社仏閣の集積する宗教都市、路地と低層木造建築の密集する
木密都市等々、多様な側面をもつ。京都の街を歩いていると、京都らしいと感じるものをそこここで目にする。お地蔵さんの祠、建物に取り付けられた庇や格子、犬矢来、イケズ石などなど。このような既にステレオタイプ化された京都らしさとは別に、まだまだ未発見の京都らしさの表出したものがあちこちで発見されうる。或いはそれらは歴史的に変容してきた京都特有の都市構造の影響を受けたものや、京都特有の生活習慣、或いは観光客の目を意識した京都的資本主義や景観条例などの京都的法規、またはそれらが複合的に絡まった結果の表出かもし

FacultyMembers

Collaborator

Date

京都工芸繊維大学
Kyoto Institute of Technology• 魚谷繁礼 特任教授
• Project Professor Shigenori Uoya
• 金野千恵 特任准教授 • Project Associate Professor• 孫夢
Chie Konno• Sun Meng

れない。本プロジェクトではそのような事象の発掘と収集、および分析を通して「京都らしさ」という概念の更新とそのメカ
ニズムの解明を図る。2021 年度には 50 程度の事例を収集、それらのドローイング作成と分析などを行った。2022 年度には引き続き事例収集を行いつつ、ブックレットの体裁による発表

京都府立大学• 森田一弥 准教授

Kyoto Prefectural University• Associate Professor Kazuya Morita

を考えている。

東京工業大学• 塚本由晴 教授

Tokyo Institute of Technology• Professor Yoshiharu Tsukamoto

Kyoto has various aspects: a historical city that has

May, 2021–March, 2022─

continued to exist as a city for over 1,200 years since its
establishment; a tourist city that attracts over 20 million
visitors annually; a religious city with a concentration of
temples, shrines, and Buddhist temples; and a densely

Scene

wooded city with a high concentration of alleyways andSchool of Fashion Futures｜Exhibition at FabCafe Kyoto

low-rise wooden buildings. Walking through the streets

Photo: Kosuke Kinoshita

of Kyoto, you will see things here and there that are typical of Kyoto. Jizo shrines, eaves and lattices attached
to buildings, inuyarai, and ikezu stones, to name a few.
Apart from these stereotypical Kyoto-like features, there
are still many undiscovered manifestations of Kyotolike qualities that can be found here and there. They
may be the result of the influence of Kyotoʼs historicallytransformed urban structure, Kyotoʼs unique lifestyle, or（松ヶ崎西山）から市街を望む
リサーチ中に「妙」

View from Matsugasaki Nishiyama,
mountain with the character of “ 妙 ”

Kyotoʼs laws and regulations, such as the Kyoto Capital
Rule and Landscape Ordinance, which are designed to
attract tourists, or a combination of these factors.
In FY2021 , we collected about 50 case studies,made drawings of them, and analyzed them. In FY2022,
we plan to continue collecting case studies and present
them in the form of a booklet.

46

Projects

47

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Calendar

Calendar 2021

1

2 3
［凡例：● Lecture｜◆ Symposium｜■ Project｜

Exhibition｜｜mm/dd｜Association｜Project Name ］

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31

2019 /9 –｜Digital Restoration Project of Suwa Sozan the First
2020 /9–2021 /7｜ME310 /SUGAR 2020–2021

2020 /10–2022 /3｜Design Researcher in Residence Hasegawa Ai

1 /8– 1 /10｜Horikawa Oike Gallery｜Alternative Futures: contemporary design responses to the 300 year Tango chirimen tradition
2 /10–2 /12｜Alternative Futures: contemporary design responses to the 300 year Tango chirimen tradition
3 /14｜The Culture of Water A collaborative research between Japan and Switzerland ◆4 5

6

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

2021 /4–｜Point Cloud of Murin-an
2021 /4–｜Fab Village Project2021 /4–2022 /1｜Waraku-an Cyber-House Project2021 /4–2022 /1｜The Culture of Water

2021 /4–2022 /3｜Food Shaping the Future2021 /4–2022 /3｜Reasearch Project of Founder ʼs Hall in Todaiji
2021 /4–2022 /3｜3D Scanning Research Project of Gifu Great Buddha and Its Hall in Shobo-ji Temple
2021 /4–2022 /3｜D-Lab Startup Project2021 /5–2022 /2｜Underwear of the Possible Future2021 /5–2022 /2｜Making project of Drawings about sights of Kyoto in 2020s
2021 /5–2022 /2｜3D scanning project in Kamigyo and Shimogyo
2021 /5–2022 /3｜Imamiya Shrine Otabisho project2021 /6–｜Dynamic Heritage2021 /6–2022 /1｜Bits of Kyoto City — Revisiting Kamo Riverʼs Noryo-yuka
4 /23– 5 /6｜TERRADA ART COMPLEX II 4F｜Ai Hasegawa 4th Annunciation

2021 /6–2022 /3｜Adaptive Service Blueprint

6 /21–8 /19｜Kyoto Institute of Technology Museum and Archives｜Waro KISHI_TIME WILL TELL
6 /23–9 /26｜KYOTO Design Lab Tokyo Gallery｜Food Shaping the Future
5 /20｜KYOTO Design Lab Series: Exploring Tango Chirimen — Structure ●

7

8

9

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

2019 /9 –｜Digital Restoration Project of Suwa Sozan the First
2020 /9–2021 /7｜ME310 /SUGAR 2020–2021

2021 /9–2022 /7｜ME310 /SUGAR 2021–2022

2020 /10–2022 /3｜Design Researcher in Residence Hasegawa Ai
2021 /4–｜Point Cloud of Murin-an
2021 /4–｜ Fab Village Project2021 /4–2022 /1｜Waraku-an Cyber-House Project2021 /4–2022 /1｜The Culture of Water
2021 /4–2022 /3｜Food Shaping the Future● 5 /26｜KYOTO Design Lab Series II:

Exploring Tango Chirimen — Surface

10 11 12◆ 5 /27｜ETH × D-lab Symposium “ Transitional Space”

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31

2021 /4–2022 /3｜Reasearch Project of Founder ʼs Hall in Todaiji
2021 /4–2022 /3｜3D Scanning Research Project of Gifu Great Buddha and Its Hall in Shobo-ji Temple
2021 /4–2022 /3｜D-Lab Startup Project2021 /5–2022 /2｜Underwear of the Possible Future2021 /5–2022 /2｜Making project of Drawings about sights of Kyoto in 2020s
2021 /5–2022 /2｜3D scanning project in Kamigyo and Shimogyo
2021 /5–2022 /3｜Imamiya Shrine Otabisho project2021 /6–｜Dynamic Heritage2021 /6–2022 /1｜Bits of Kyoto City — Revisiting Kamo Riverʼs Noryo-yuka
2021 /6–2022 /3｜Adaptive Service Blueprint
6 /21– 8 /19｜Kyoto Institute of Technology Museum and Archives｜Waro KISHI_TIME WILL TELL

9 /25–12 /19｜Kyoto City KYOCERA Museum of Art｜Point Cloud of Murin-an (Modern Architecture in Kyoto)

6 /23– 9 /26｜KYOTO Design Lab Tokyo Gallery｜Food Shaping the Future2021 /10–2022 /3｜Design Researcher in Residence Keisuke Shimakage
2021 /8 /18–2021 /8 /27｜School of Fashion Futures

10 /7–10 /11｜Myoshinji Daiouin Temple｜Suwa Sozan: Pre Centennial Exhibition

8 /19–9 /22｜Suwa Sozan I Digital Archiving Project crowdfunding
2021 /8 /23–2022 /8 /29｜ Kyoto Startup Summer School 2021 Online
8 /27–29｜Startup Weekend Virtual Kyoto● 7/9｜Kyoto Design Thinking EXPO 2021

48

10 /8–1 /30｜Yamaguchi Center for Arts and Media｜Incomplete Niwa Archives
10 /12–10 /30｜FabCafe Kyoto｜School of Fashion Futures 2021 /11 –｜UAL Joint Studio
11 /03–11 /14｜KYOTO Design Lab Tokyo Gallery｜Fabric Re-engineered as Products

9 /16｜Online Exhibition WATER and BEAUTY— Reviving Eight Views of Biwa

Projects● 12 /3｜Ishikawa Prefecture Next Generation

12 /2｜「Historic Cultural Cities in the 21 st Century: Their Contexts and Development Strategies ◆49

Industry Development Course,
New Technology Seminar

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

ME310/SUGAR 2020–2021 “Mogii ” Exhibition Booth

Mission and Facilities

ミッションと施設・設備

ME310/SUGAR 2020–2021 “ Sela” Exhibition Booth

50

Projects

52

ミッション

52

Mission

53

プログラム

53

Programs

54

デザイン・ファクトリー

54

Design Factory

56

デザインリサーチャー・イン・レジデンス、
産学官の有機的な連携

56

Design Researcher in Residence
and Relationship

57

京都工芸繊維大学美術工芸資料館

57

Museum and Archives,
Kyoto Institute of Technology

58

KYOTO Design Lab ライブラリー
58

KYOTO Design Lab Library60

Facts and Figures
60

Facts and Figures

62

Our People

62

スタッフ

51

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Mission

Programs

ミッション

プログラム

Mission

Programs

国立大学法人 京都工芸 繊 維大学は 1899 年以来、日本を代表する、デザインとエンジニアリン
グの実践的教育の場であり続けてきました。

KYOTO Design Lab［D-lab］は、京都工芸繊維
大学が社会的課題の発見と解決に取り組む、建築
学とデザイン学を中心とした中核組織です。

D-lab が位置する京都は、古くから伝わる知恵と技術に根ざした職人たちのネットワークと、新しい技術に基づいた産業が並び立つ都市です。

D-lab は、都市・京都が持つ構造の通り、さまざまな専門性が交差する革新のためのインキュベー
ターなのです。
京都工芸繊維大学の卓越した研究環境を背景に、D-lab は、建築とデザインによる世界の革新

Since 1899, the Kyoto Institute of Technology (KIT) has pioneered practical education in design and engineering in Japan.
As a result, the Ministry of Education, Culture, Sports,
Science and Technology (MEXT) has chosen KYOTO Design
Lab (D-lab) to deliver its strategic vision for innovation and
excellence in higher education in architecture and design.
D-labʼs location makes it the natural incubator for innovation
across disciplines. The ancient capitalʼs deeply rooted networks of traditional makers with their centuries-old knowledge
and skills base sit alongside those focussed on Kyotoʼs more
contemporary aspect as the home to new technology-based industries and start-ups. Backed by the research excellence ofthe Kyoto Institute of Technology.
D-lab facilitates this crucial meeting of both worlds toensure that hands-on design and architectural innovation cantake place.

プロジェクトと人間を基礎に置く参加型の学習

PBL — Project-based, People-based and Participatory Learning

D-labでは、学びという行為を、現実社会におけD-lab views learning as an active, interdisciplinary process rooted
in social reality. It is why we take a PBL approach — what we dois project — based rather than theoretical and people-based andparticipatory so that real knowledge exchange can take place.
Backed by KIT ʼs formidable alumni network, D-labʼs core teamand KIT faculty members, work with leading national and international designers, architects, educators and researchers from key
institutions worldwide alongside public and private sector partners
and local specialist networks.
The Design Factory is the core facility for this purpose. Our
vision is widely spread along with the results of our projects,
through our website, articles, publications of KYOTO Design Lab
Library, lectures, and exhibitions.

る活発な学際的プロセスとして捉えます。私たちが PBL アプローチ、すなわちまずプロジェクト主体
で、個人よりも全員が参加する手法、いわば生きた知識の交流を重視する理由もそこにあります。
ここでは、京都工芸繊維大学の広範な卒業生
ネットワークを後ろ盾として、D-lab のコア・チームと、京都工芸繊維大学の運営メンバーが、国内外の世界レベルでの主要研究機関から招聘されたデザイナーや建築家、教育者、研究者、公立および民間の機関をパートナーとし、さらに地域の専門家ネットワークと協働してまいります。このための基幹施設となるのが Design Factory です。

を実現するために、領域を越えた出会いをさらにそして私たちのビジョンは、プロジェクトの成果

加速してまいります。

とともに幅広く紹介されます。論文として発表されるほか、ウェブサイトをはじめ、KYOTO Design

Lab Library などの書籍をつうじて、あるいは講演会や展覧会などにより、直接ご覧いただける機会
をさまざまな形で提供しています。

ワークショップ・プログラム
Workshop
Program

デザイン
リサーチャー・イン・レジデンス・プログラム
Design Research
in Residence
Program

PBLプログラムPBL [Project-based Learning]

1

デザイン・
アソシエイト・プログラム

Design Associate
Program

1 ME310/SUGAR
Global Innovation
Program

専門家育成
プログラム

［生涯学習と技術習得］
Professional
Development
Program［Lifelong Learning］

2 The Old Traditional
House in Sumoto
Renovation Project
3 Food Shaping the252

City: Kyoto and the3

Urbanism of Food

Mission and Facilities

53

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Fabrication Space

Fabrication
Space

Fabrication Space

デザインファクトリー

Design Factory

2018 年、京都工芸繊維大学内に竣工したKYOTO

The Metal Factory offers a full range of

Design Lab は、これまで学内に離れていたファブリ

metal processing: metal cutting, polishing,
and welding, a painting booth with an air

ケーション施設やフォトスタジオなどをひとつの施設

ventilation system.

に内包した、世界最大規模のデザインスペースです。

The Digital Factory is equipped withウッドファクトリーは、木工旋盤、パネルソーなどのstate-of-the-art design and fabrication facil-

大型工作機械を擁し、多様な木材加工が可能な大規

ities: 3D printers of various sizes and fabri-

模施設です。隣接するメタルファクトリーには、金属

cation methods, a food 3D printer, computers with 3D CAD software (Mac/Windows),の切断・研磨・接合等、一通りの金属加工と吸排気がcutting plotters, vacuum forming machines,

整備された塗装ブースがあります。

laser cutters, NC milling machines including

最新設備によるデザインとファブリケーションが可
能なデジタルファクトリーでは、複数の造形方式による大小さまざまな3Dプリンターを揃え、中にはフード

robot arms, digital embroidery machines,
wholegarment knitting machines, measur-1

ing devices such as 3D scanners and a large
format plotter.

3Dプリンターも稼働しています。3D CAD 制作が行The Textile Factory is equipped with

、カッティングプロッター、えるPC 設備（Mac ／ Win）

machines mainly for fabric printing: inkjet

真空成形機 、レーザー加工機、ロボットアームを含む

textile printers, dye-sublimation printers,

NC 加工機のほか、デジタル刺繍ミシンやホールガー

a darkroom for silk-screening, a variety of

メントマシンも完 備。さらには 3Dスキャナなど最新

printing and pressing machines.
The Biomaterials Factory is a facility for

鋭の計測機器、大型出力プリンターも備えています。

research, development, and experimentation

テキスタイルファクトリーでは、主に布素材へのプリンof new materials, such as leather made from

トを軸とした機材が揃い、捺染式・昇華型式の大型プ

mushroom mycelium. It is equipped withmicroscopes, clean benches that provide a

リンターのほか、シルクスクリーン製版を作成できる

sterile environment, constant temperature

暗室、プリント・プレス機が各種あります。
バイオマテリアルファクトリーは、キノコの菌糸類

and humidity equipment, and a large incu-

2

bator to facilitate the cultivation of materi-を培養して制作されたレザーなど、新素材の研究・開The facility is also equipped with large

行うクリーンベンチ、恒温恒湿器、大型インキュベー

photo studios and developing rooms for pro-

ターなど素材の培養を促進させる環境が整っていま

ject documentation and filming, as well as ahall for lectures and workshops.

す。

KYOTO Design Lab represents the motto,

また、プロジェクトの記録撮影や映像作品など動画“ INNOVATION BY DESIGN,” by bringingの撮影も可能な大型フォトスタジオと現像室も備える

together students, mentors and participants

ほか、レクチャーやワークショップが可能なホールなfrom Japan and abroad and providing them

どで構成されています。

with opportunities to utilize both traditional
production processes and the latest digital

学生と、国内外から集うメンターや参加者が出会
両者を通じた製作機会をもたらすことで、「 INNO-

6

als.

発・実験を行う施設です。顕微鏡、無菌環境で作業をい、伝統的な製作工程や最新のデジタル技術、その5

technology.
3

7

VATION BY DESIGN 」という私たちの信念を文字通り表す施設となっています。

─Completed in 2018 on the campus of Kyoto
Institute of Technology, KYOTO Design Lab
is one of the worldʼs largest design spaces,
incorporating previously separate fabrication facilities and photo studios.

1 Digital Factory

各ファクトリーの機材リストは下記

2 Digital Factory

からご確認いただけます。

3 Wood Factory─

4 Metal Factory

The equipment list for eachequipped with wood lathes, panel saws, and5 Textile Factory

factory can be found below.

other large machine tools for a wide variety

6 Bio Factory

The Wood Factory is a large-scale facilityof wood processing.

54

7 Photo Studio

4

8 2F Hall

Mission and Facilities

55

8

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Exhibition Space

Design Researcher in Residence & Relationships

デザインリサーチャー・
イン・レジデンス

京都工芸繊維大学
美術工芸資料館

Exhibition
Space

Museum and Archives,
Kyoto Institute ofTechnology

Design Researcher
in Residence

デザインリサーチャー・イン・レジデンスは、(Re)

工芸科学部の前身である京都高等工芸学校が設立

Generative Design をテーマに、ラディカルな発された 1902 年、デザインと工芸に対する新たな教

想や制作に基づく研究プロジェクトを本学教員と協育のための準備として、数多くの貴重な芸術作品や働で展開する 1 年間のレジデンスプログラムです。

工芸品が初代教員によってもたらされました。それ

実務者育成と研究者育成が乖離しがちなデザらのコレクションを整理・展示し、さらに協働的な調

1

イン科学域において、両者を調停する新たなモ査研究の対象とする目的で 1980 年に開設されたのデルを設立し、日本における実践的デザイン研究が美術工芸資料館で す。55,000 点を超える美術に従事できる人材を育てるとともに、Research

品と工芸品からなるコレクションには、絵画やポス

through Design を明示的に実践し、さまざまな

ター、彫刻、陶器、金工作品、漆器、染色および織異分野との協働を前提とした実証型研究のモデ

物の標本、考古学的発見から生活用品に至るまで、

ル設立を促進します。

極めて多岐にわたります。さらに、近代ヨーロッパに─

おけるポスターと、古代から現在に至るまでのテキ

Design Researcher in Residence is a oneyear program under the theme of (Re)generative Design. Researcher can collaborate with our faculty members to develop a research project with competitive
salary up to one year to build your professional profile or use your sabbatical andgap year meaningfully.
KYOTO Design lab provides Bachelor
and Master students with unique opportunities to know “Research is exciting” andemploy Research through Design(RtD) asa new field of enquiry.

スタイルのコレクションも収蔵されており、建築・デ1

ザイン教育における実際的なリソースとしても活用されています。
─When the Kyoto College of Industry, predecessor to the Faculty of Engineering and De-

2
1

デザインリサーチャー・イン・レジデンス 2021

sign, was established in 1902 , the

1 Design Researcher in Residence 2021

長谷川愛「技術死生学 思索能試作」

Ai Hasegawa “ Techno-thanatology:『八島』金春憲和

Speculative Noh Pilot Play”

2 デザインリサーチャー・イン・レジデンス 2021

first faculty members brought back fromabroad many important art works andartifacts to prepare new educational pro-

Norikazu Konparu in “ Yashima”

grams in design and industrial art. The

2 Design Researcher in Residence 2021

島影圭佑「“現実” の自給自足展」『 University 』Aokido, Kenta Tanaka

KIT Museum and Archives, was estab-

Keisuke Shimakage “Design Alternative Realities”

2

lished in 1980 to organize and display the collection and engage in collaborative research.
Our archive of 55,000 art and craft works
from many fields includes paintings, posters, sculptures, ceramics, metalwork, lacquer ware, specimens of dyeing and

産学官の有機的な連携

weaving, archeological finds and objects fromdaily life. Alongside this we have a collection

Relationships

of modern European posters and ancient andcontemporary textiles. The collection centreson the value of design
as a practical resource for design and archi-

D-lab では、世界中から集まる一流 の 研究者や

tectural education.

デザイナー、建築家らとともに、社会的な課題の発見と解決を実現しようとしています。各種プロ

1グラムの実践 の中で、全国規模の大企業のみな2 クリスト＆ガンテンバイン｜The Last Act of Design
─スイス建築の表現手法［ 2019 年 4 月 4 日－ 20 日］

らず地域の産業・経済界を支えるネットワークと3 岸和郎：時間の真実 Waro KISHI_TIMEWILL TELL

連携し、社会貢献を進めてまいります。

［ 2021 年 6 月 21 日－ 8 月 19 日］──D-lab aims to realize and address social
problems with leading researchers,
designers and architects from all over theworld. Through the different practicebased programs, we contribute to society
in cooperation with a network that
supports local industrial and economic
activity as well as major companies.

56

美術工芸資料館外観

1

2

1 日本最 大 級の科学コミュニケーションイベント

1

Through exhibiting at “Science Agora 2016 ”,

1 Museum and Archives, Kyoto Instituteof Technology
2 The Last Act of Design,「サイエンスアゴラ 2016」への出展を機に、

the biggest science communication event in Japan,

Built Works by Christ & Gantenbein

同イベントのブランディングおよびD-lab had the opportunity to design space and brandPhotography by Stefano Graziani,

全体展示計画に取り組んだ。

for “Science Agora 2017 ”.

2 「音と映像の 3Dレコーディング」では、2 The project of “ 3D Scanning and Sound Recording

4–20 April, 2019
3 Exhibition: Waro KISHI_TIMEWILL TELL

スイス連邦工科大学チューリッヒ校［ETHZ］

Workshop” continues to work with a landscapeJune 21 –August 19, 2021

ランドスケープ研究室との連携が続いている。

research unit in ETHZ.

Photo: Yasushi Ichikawa

Mission and Facilities

57

3

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

D-lab Library

Publication

D-lab Library

KYOTO Design Lab Library

KYOTO Design Lab Library 3

KYOTO Design Lab Library 3

食がデザインする都市空間

Food Shaping the City——
食という視点から都市デザインを見直す時、これまで見えなかったまちづくりの思想がみえてくる。
—
著者

小野芳朗、岩本馨 編

KYOTO Design Lab Library は、D-lab の活動をベースに、領域を越えたさまざまな試みを発信し、

出版社

昭和堂

あたらしいデザインの手がかりを提供するための出版プロジェクトです。

出版年月日2019 年 3 月 29 日

─

ISBN

9784812218266

KYOTO Design Lab Library is the publishing projects that disseminate the attempts of various

本体価格

本体 3,000 円＋税

When we review urban design from theperspective of food, we can see the conceptof urban development that has not been seen
before.
—Edit by

Yoshiro Ono, Kaoru Iwamoto

PublisherShowadoPublish Data

March 29, 2019

ISBN

9784812218266

List price3,000 yen + tax

disciplines based on the activities of D-lab and aim to provide clues for a new design.

KYOTO Design Lab Library 1

KYOTO Design Lab Library 1

KYOTO Design Lab Library 4

KYOTO Design Lab Library 4

描かれた都市と建築

Drawn Architecture and Urbanism—

キュラトリアル・ターン

Reimaging Curation—

What does the clash of “Architecture” and“Art” mean? An ambitious dialogue between——「建築」と「美術」という感性のぶつかり合いは、何The curatorial behavior of artists in theera of the “curatorial turn” and its meaning

artists and architectural historians unfolds.
—「キュレーション的転回」の時代の潮流を航るアー

むすぶ野心的な対話が展開する。

ティストらのキュラトリアルな振る舞いとその意味がare highlighted.
——

Edit by

Seiji Namiki

Junko Miki, Manabu MikiShowado

浮き彫りにされる。

Edit byPublisher

PublisherShowadoを意味するのか。美術史と建築史の研究者が切り著者

並木誠士 編出版社

昭和堂

Publish Data

15 December, 2017

ISBN9784812216255

List price3,000 yen + tax—
著者

三木順子 監修・編、三木学 共編

出版年月日

2017 年 12 月 15 日

出版社

昭和堂

ISBN

9784812216255

出版年月日2020 年 3 月 31 日

本体価格

本体 3,000 円＋税

ISBN

9784812219256

本体価格

本体 3,500 円＋税

Publish Date

March 31, 2020

ISBN9784812219256

List Price

3,500 yen + tax

KYOTO Design Lab Library 2

KYOTO Design Lab Library 2

KYOTO Design Lab Library 5

KYOTO Design Lab Library 5

東アジアの庭園表象と建築・美術

Representing East Asian Gardens〈妄想〉する未来─アート思考の挑戦

Envisioning the Future——「庭」にはその国や地域の文化が色濃く反映する。
東アジアの庭をどう描いたのか。庭に先立つ建築

58

─アーティストの変貌、創ることの変容

in Text, Image, and Space——
科学データに基づいた妄想 ＝アート思考はいつだっThe “garden” strongly reflects the cultureof the country or region. How did you drawて新しい。ものづくりの現場から妄想の社会実装には庭とどのような関係を結ぶのか。

an East Asian garden? What does the挑む。

—

architecture that precedes the garden have—

著者

井戸美里 編

出版社

昭和堂

出版年月日

2019 年 3 月 29 日

ISBN

9784812218259

本体価格

本体 3,000 円＋税

to do with the garden?
—

著者

小野芳朗 編出版社

昭和堂

Misato Ido

PublisherShowado

出版年月日

2022 年 1 月 25 日

Publish Data

March 29, 2019

ISBN

9784812221068

ISBN

9784812218259

List price3,000 yen + tax

本体価格

本体 3,500 円＋税

59

thinking is always new. Challenging
Envisioning in Societal Implementation from
the Manufacturing Perspective.
—

Edit by

Mission and Facilities

Envisions based on scientific data ＝ art

Edit by

Yoshiro Ono

PublisherShowadoPublish Date

January 25, 2022

ISBN

9784812221068

List Price

3,500 yen + tax

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Facts and Figures of Kyoto Institute of Technology

Facts and Figures of Kyoto Institute of Technology

Facts and Figures of Kyoto Institute of Technology

Academic Exchange Agreements [as of January, 2022]
Country /RegionInstitution

Africa

Egypt

Asia

Cambodia
China

Student, Staff and Researcher Statistics [as of May 1, 2021]
Undergraduate Programs

Masterʼs Programs

Applied Biology

Applied Biology
Materials Science

75

Applied Biology

Biotechnology

30

Innovative Maerials

72

Materials Science

Materials Chemistry30

63

Engineering Design

Electoronics

13

Engineering Design

35

Architecture

28

Design27

Advanced Fibro-Science30

Biobased Materials
Science

11

Applied Chemistry742

Engineering Design

Electoronics

267

Materials properties Control

Imformation Science

293

Materials Synthsis

59

Mechanical Engineering

408

Functional Chemistry68

Design and Architecture

700

Integrated Scienceand Technology
Total

Engineering Design Electoronics

1

Design109

Imformation Science

Helwan University

2008

–

Royal University of Phnom Penh

2019

–

Donghua University

1987

○

Zhejiang Sci-Tech University

2003

The Hong Kong Polytechnic University,
Institute of Textiles and Clothing

2007

India

Indian Institute of Technology Guwahati

2015

○

Malaysia

University Kuala Lumpur

2014

University of Science-Malaysia
University of Malaya
Mongolia
Singapore

103

Fiber Science andEngineering

Partnership
Initiated

Student
Exchange

Ecole Pratique des Hautes Etudes

2009

○

Sorbonne Universités

2014

–

Université dʼOrléans

2015

○

○

Université de Paris

2015

–

○

Université de Haute-Alsace

2018

○

Stuttgart University of Applied Sciences

2004

○

2013

○

–

RWTH Aachen University,
Faculty of Mechanical Engineering

2015

○

TH Köln — University of Applied Sciences

2014

○

2017

○

Justus Liebig University Giessen

2016

○

Mongolian University of Scienceand Technology

2013

–

Hungary

Budapest Universityof Technology and Economics

2015

–

National University of Singapore,
Faculty of Engineering

2004

○

Italy

The University of Trieste

2002

○

National University of Singapore,
School of Design and Environment

2013

2010

○

○

National Interuniversity Consortiumof Materials Science and Technology

Singapore Universityof Technology and Design

2016

Caʼ Foscari University of Venice

2012

○

–

RFX Consortium

2016

–

South Korea Pusan National University

2002

○

University of Modena and Reggio Emilia

2017

–

Politecnico di Torino

2017

○

University of Pavia

2018

○

Università Iuav di Venezia

2018

○

University of Verona

2018

○

University of Padova

2018

○

University of Bergamo

2019

○
○

Architecture

180

Yeungnam University

2004

○

Design115

The University of Suwon

2006

○

Joint Masterʼs Degree Program in Architecture

9○

Advanced Fibro-Science

56

Hanyang University,(College of Engineering)

2010

Fiber Science andEngineering

Biobased Materials
Science37

Gyeongnam National Universityof Science and Technology

2013

○

Tatung University

2008

○

Politecnico di Milano

2019

National Yang Ming Chiao Tung University

2015

○

University of Udine

2020

–

National Taiwan Universityof Science and Technology

2018

○

Al-Farabi Kazakh National University

2018

○

Mahasarakham University

2001

○

Kazakh-British Technical University

2019

○

King Mongkutʼs Universityof Technology Thonburi

2003

○

Kasetsart University

2003

○

Chulalongkorn University

2003

○

Mahidol University

2003

○

Chiang Mai University

2005

○

Rajamangala Universityof Technology Thanyaburi

2006

○

Suranaree University of Technology

2020

–

Total

204

Taiwan1,081

Staff [as of May 1, 2021]

ThailandUndergraduate
Student

Graduate
Student

Non-Degree
Student

Total

China

25

79

14

118

Trustee(Vice-President)

7

Thailand

0

15

0

15

Trustee(Secretary General)

3

Vietnam

0

20

1

21

Auditor

2

Korea

6

6

0

12

Professors

117

Malaysia

25

4

0

29

Associate Professors

87*Other

17

10

1

28

Junior Associate Professores

3

President

1Middle East

0

1

0

1

Assisstant Professors

57

Europe08

08Research Associates

2

North, Central and South America

0

3

1

4

Administrative Employees

117Technicians

24

Africa

0

5

1

6

Total

73

151

18

242

Nurse

1

Total

421

Vietnam

Country / Region

Institution

Switzerland

Swiss Federal Institute of Technology in Zurich
University of Swiss Italian, The Mendrisio Academy of Architecture

Europe○2004–

University of Leeds

1990

○

Hanoi Medical University

2006

○

St Georgeʼs, University of London

2007

○

Vietnam National University
Ho Chi Minh City, University of Technology

2007

○

The Glasgow School of Art

2013

○

National Institute of Medicinal Materials

2019

○

Royal College of Art

2014

○

Austria

Vienna University of Technology

2012

○

Kingston University

2015

○

Belgium

University of Liege

2017

○

University of Cambridge,
Cavendish Laboratory

2015

–

University of the Arts London

2018

–

Mimar Sinan Fine Arts University

2013

○

UK

○

2012

○

Royal Danish Academy—Architecture, Design, Conservation,
School of Design

2016

Aalto University

2004

LAB University of Applied Sciences

Design Academy Eindhoven
ArtEZ University of the Arts ArtEz
Finland

Universite Paris Diderot

60

Mission and Facilities–

Vietnam Academy of Science andTechnology, Institute of Chemistry

2016

National Taiwan University

2014

○

Royal Danish Academy—Architecture, Design, Conservation,
School of Architecture

TaiwanSwiss Federal Instituteof Technology Zurich

2017

Technical University of Liberec

Singapore University of Technology and Design

Switzerland

2016

Denmark

The University of Manitoba○

Lucerne Universityof Applied Sciences and Arts

Czech

Singapore2020

Geneva School of Art and Design

Art & Design Research Centre, Sheffield Hallam University

CanadaUniversity of Borås

○Delft University of Technology

Asia [2]–Sweden2002

Kingston University

The Leland Stanford Junior University

2012

Vietnam National University
Ho Chi Minh City, University of Science

○

USA

○

Institute of Materials Science of Barcelona–

University of the Arts London

North America [2]

○

2002

2015

○

Universita degli Studi di Modena e Reggio Emilia

2018

Polytechnic University of Catalonia

Università della Svizzera italiana,
Academy of Architecture

2018

Budapest University of Technology and Economics

ArtEZ University of the Arts
Spain

○

2019

Italy

○

○

Ghent University

Hungary–

2015

Delft University of Technology(Faculty of Architecture andthe Built Environment)

2002

University of Mons

Faculty of Architecture, Technische Universität München

2014

2002

University of Brighton

Germany

Netherlands Design Academy Eindhoven

Can Tho University

Royal College of Art

Formation and Research Unit of Art and Archaeology, Paris Sorbonne University

Kazakhstan

Hanoi University of Science and Technology

Academic Unit Program Agreements

FranceGermany

73

International Student Enrollment [as of May 1, 2021]

The Netherlands

France62

Total

United Kingdom

EuropeInstitution

Mechanodesign
DesignEurope [18]Country /RegionMechanophysics

2,641

Asia

Student
Exchange

Doctoral Programs

220

Materials Science

DesignPartnership
Initiated

France61○

Middle East

TurkeyPamukkale University

2016

–

North
America

CanadaThe University of Manitoba

2015

–

MexicoMonterrey Institute of Technology
and Higher Education

2017

–

USA

The University of Akron

1987

–

North Carolina State University

2003

–

○

The University of Texas Arlington

2014

–

2007

○

2014

–

Ecole Nationale Supérieure dʼArchitecturede Paris la Villette

1999

○

University of Washington,
College of Engineering

–

2006

○

University of Wisconsin-Madison,
Department of Physics

2015

Ecole Nationale Supérieure dʼArchitecture
de Versailles

–

2007

○

Auburn University,
College of Science and Mathematics

2016

IMT Lille-Douai
Ecole Nationale Supérieure dʼArts et
Industries Textiles (ENSAIT)

2008

○

Arizona State University

2019

–

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

Point Cloud of Kamo Riverʼs Noryo-yuka

Our People

Organization

Our People

D-lab Executive Board
小野芳朗 教授［都市史］｜ Professor Yoshiro Ono [Urban History] ｜ Vice President, D-lab Founder, Director of Center for the Possible Futures
宮田識［ブランディング・デザイナー］｜ Satoru Miyata [Branding Designer] ｜ D-lab Director
エルウィン・ビライ 教授［建築設計評論］｜Professor Erwin Viray [Architectural Criticism] ｜ D-lab Chief Executive Officer
水野大二郎 教授［デザインリサーチ］｜Project Professor Daijiro Mizuno [Design Research] ｜ Vice Director of Center for the Possible Futures
清水重敦 教授［日本建築史］｜Professor Shigeatsu Shimizu [Architectural History / Archaeology] ｜ Chief Project Officer
赤松加寿江 准教授［都市史］｜Associate Professor Kazue Akamatsu [Urban History] ｜ Chief Information Officer
村本真 准教授［建築構造］｜Associate Professor Makoto Muramoto [Structural Design] ｜ Chief Intellectual property Officer
満田衛資 教授［建築構造・材料］｜Professor Eisuke Mitsuda [Architectural Structures] ｜ Chief Design Factory Officer

Faculty Member
デザイン・建築学系｜Design and Architecture• 小野芳朗｜Yoshiro Ono

16• 岡田栄造｜Eizo Okada

1, 4, 13, 16, 18• 満田衛資｜Eisuke Mitsuda

1• 水野大二郎｜Daijiro Mizuno

2 , 3, 4, 9, 19, 20• 清水重敦｜Shigeatsu Shimizu

1

和楽庵サイバーハウス化プロジェクト

1, 13, 14, 15

2Adaptive Service Blueprint• スシ・スズキ｜Sushi Suzuki

10, 11, 12

3

下着の未来｜Underwear of the Possible Future

11

4

食の未来｜Food Shaping the Future• 村本真｜Makoto Muramoto

1, 14

5

1

• 中山利恵｜Rie Nakayama

1• 阪田弘一｜Koichi Sakata

17• 赤松加寿江｜Kazue Akamatsu

6

水と文化／水とコモンズ｜ The Culture of Water /Water & the Commons

17, 187

無鄰菴 点群｜Point Cloud of Murin-an

17, 18 , 21

8

ファブビレッジ・プロジェクト｜Fab Village Project• 三宅拓也｜Takuya Miyake

17, 189School of Fashion Futures

3, 7, 8 , 9, 10, 13, 20

10 Kyoto Startup Summer School 2021 Online• 木下昌大｜Masahiro Kinoshita

5, 6

11

• 木村浩之｜Hiroyuki Kimura

5, 6

12 D-Lab Startup Project• 金野千恵｜Chie Konno

5, 21

13 Dynamic Heritage• アレハンドロ・マルティネス

14• バルナ・ゲルゲイ・ペーター

Barna Gergely Péter

ME310/SUGAR 2020 ‒ 2021

14 東大寺開山堂プロジェクト

Alejandro Martínez

Reasearch on Founderʼs Hall of Todaiji
15 岐阜大仏及び正法寺大仏殿 3 次元測量調査

1, 13, 14, 15, 17• 長谷川愛｜Ai Hasegawa

19• 島影圭佑｜Keisuke Shimakage

20

—

—

• 岡夏樹｜Natsuki Oka

1• 渋谷雄｜Yu Shibuya

1• 田中一晶｜Kazuaki Tanaka

1—• 奥林里子｜Satoko Okubayashi• 鋤柄佐千子｜Sachiko Sukigara—
電気電子工学系｜ Electronics

点群都市— 鴨川床を再考する｜ Bits of Kyoto City

Revisiting Kamo River ʼs Noryo-yuka• 魚谷繁礼｜Shigenori Uoya
• 津田和俊｜Kazutoshi Tsuda

繊維学系｜ Fiber Science

Waraku-an Cyber House Project• 多田羅景太｜Keita Tatara• 角田暁治｜Akira Kakuda

情報工学・人間科学系｜ Information Science

プロジェクトリスト｜Project List—

3D Scanning of the Gifu Great Buddha and Its Hallof Shoboji Temple
16 初代諏訪蘇山 デジタル再現プロジェクト
Suwa Sozan I Digital Archiving Project
17 上京・下京 3D スキャニングプロジェクト｜3D Scanningof Kamigyo and Shimogyo
18 今宮祭御旅所プロジェクト｜ Re-considering Otabisho—

of Imamiya Shrine

1

19 4th Annunication

1

20 “ 現実 ” の自給自足展｜Design Alternative Realities—

21 『新・京都名所図会』作成プロジェクト• 大柴小枝子｜Saeko Oshiba

1

Making Project of Drawings about Sights• 高橋和生｜Kazuo Takahashi

1of Kyoto in 2020s

Administrative and Technical Staff
田村遼｜Ryo Tamura｜Design Factory Staff

池田瞭｜Ryo Ikeda｜Design Factory Staff

竹内勝雄｜Katsuo Takeuchi｜Design Factory Staff

石田航平｜Kohei Ishida｜Design Factory Staff

井上智博｜Tomohiro Inoue｜Design Factory Staff

小林祥子｜Shoko Kobayashi｜Program Manager

澤井伸吾｜Shingo Sawai｜Design Factory Staff

伊藤高｜Takashi Ito｜Editorial Manager

62

Mission and Facilities

63

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

KYOTO Design Lab Yearbook 2021

KYOTO Design Lab Yearbook 2021
Publisher
エルウィン・ビライ｜ Erwin Viray

KYOTO Design Lab Editorial Board
小野芳朗 ｜Yoshiro Ono
赤松加寿江 ｜ Kazue Akamatsu
井戸美里 ｜ Misato Ido

Editor伊藤高 ｜Takashi Ito

Book Designers
西村祐一｜Yuichi Nishimura [Rimishuna]
綱島卓也｜Takuya Tsunashima [Rimishuna]
岩見遙果｜Haruka Iwami [Rimishuna]

Photographers
市川靖史｜Yasushi Ichikawa
高野友実｜Tomomi Takano
奥田正治｜ Masaharu Okuda
木下浩佑｜ Kinoshita Kosuke［ロフトワーク］

Translators
南菜緒子｜ Naoko Minami

Printed and bound in Kyoto, Japan by SunM Color Co., Ltd.
© 2022 KYOTO Design Lab, Kyoto Institute of Technology, All Rights Reserved.
─

Published in 2022 by KYOTO Design Lab, Kyoto Institute of Technology
Matsugasaki, Sakyo-ku, Kyoto, 606-8585, JAPAN
info@d-lab.kit.ac.jp｜tel. +81-75-724-7283
www.d-lab.kit.ac.jp
─ISBN 978-4-910743-51 -6

著作権などの知的財産権について
本書の内容の一部または全部を、無断で複写（コピー）、複製、および磁気または光記録媒体等へ入力することを禁じます。
本書に掲載されている作品および文章、画像、情報のコンテンツに関する著作権およびその他一切の知的財産権は、特別の記載のない限り、国立大学法人京都工芸繊維大学に帰属しています。無断転載、無断使用などは固くお断りいたします。
ご使用に当たっては info@d-lab.kit.ac.jp までご一報をお願いいたします。

Copyright
All rights reserved. No part of this book may be reproduced or utilized in any form or by any information
storage or retrieval systems, without prior permission in writing form the copyright holders.
The copyright of all contents in this yearbook including work, text, images, information and any otherrelated intellectual property rights belong to the National University Corporation, Kyoto Instituteof Technology unless otherwise specified. Unauthorized replication and use of the contents is strictly
prohibited. Please e-mail info@d-lab.kit.ac.jp if you wish to use any of the contents on this book.

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Matsugasaki, Sakyo-ku, Kyoto, 606 - 8585 JAPAN｜info@d-lab.kit.ac.jp｜Tel. + 81-75-724-7283｜www.d-lab.kit.ac.jp

Accomplishments
and Outcomes
Associate Professor
Makoto Muramoto Receives
2021 AIJ Young Researcher Award

実績と成果

Kyoto Design Thinking EXPO 2021
is Back in Online and Offline
Hybrid Format

村本真准教授が2021 年日本建築学会奨励賞を受賞「Kyoto Design Thinking EXPO
2021」をリアルとオンラインのハイブリッドで開催

小島紘太郎助教がAssistant Professor
Kotaro Kojima Receives
2021 AIJ Young Researcher Award
Specially Appointed Professor
Shigenori Uoya Receives
Three Architectural Awards,
Kyoto Architecture Award,
Good Focus Award,
and JIA Young Architect Award“Waraku-an— Naguri Restoration Project”

Won the Japan Wood Design Award
2021
D-lab Receives
iF DESIGN AWARD 2021
for Food Shaping Kyoto
TRANSITIONAL SPACES— Japanese Houses
through Digital Scans
Exhibition:“Waro KISHI_TIME WILL TELL”
at the Kyoto Institute of Technology
Museum & Archives“Suwa Sozan I Pre Centennial
Exhibition” in Myoshinji

Studentsʼ Works fromthe Summer School,“School of Fashion Futures,”to be Displayed at FabCafe Kyoto
Online Exhibition:“WATER and BEAUTY:
Reviving Eight Views of Biwa”
Barna, Gergely Péter,and Rie Nakayama. 2021.
“Case-Study Research on the
Digitally Aided Reconstructionof Naguri-Boards at the Relocation
Project of Waraku-an”.
In GAYI : 2021 Taiwan Traditional
Craft Exhibition and International
Academic Seminar.
Taipei: National Taiwan Universityof Arts.
Barna Gergely Péter,Exthai Chiiv (2021)
Dynamic Heritage— The Possibilities of Digital Tools
in Japanese Architectural
Heritage Management.
ICAS 2021 Proceedings,
Amsterdam University Press, 2022

2021 年日本建築学会奨励賞を受賞
魚谷繁礼特任教授が「School of Fashion Futures」で「京都建築賞最優秀賞」、「JIA 新人賞」など 3 つの賞を受賞

受講者が制作した作品を
FabCafe Kyoto にて展示

デジタルツールを用いた「「和楽庵」ナグリ板参加型
復元製作技術の開発」がウッドデザイン賞 2021を入賞
ヴィトラ・デザイン・ミュージアム
での展覧会「Food Shaping Kyoto」が移行する空間— デジタルスキャンでみる日本の家
展覧会「岸和郎：時間の真実
Waro KISHI_TIME WILL TELL」が美術工芸資料館で開催

TERRADA ART COMPLEX II で開催“Food Shaping the Future”

東京ギャラリーにて展覧会「御旅所再考 京都今宮祭を継承する都市空間」を開催“Fabric Re-engineered as Products”“Point Cloud of Murin-an”

displayed at“Modern Architecture in Kyoto”

exhibition in Kyoto City KYOCERA
Museum of Art

第 12 回アジア研究国際大会でのバルナ・ゲルゲイ・ペーターとエクスタイ・チーブによる「ダイナミックヘリテージ」に関する発表がアムステルダム大学出版刊行の会議録に掲載長谷川愛展」が「Fabric Re-engineered as Products
故繊維の工業デザインへの応用」展を
東京ギャラリーにて開催

of Imamiya Shrine—An Urban Space Supporting
the Future of Imamiya Festival,
Kyoto” at D-lab Tokyo Gallery

バルナ・ゲルゲイ・ペーターと
中山利恵准教授がデジタル技術によるナグリ板の復元についての論文を発表「Ai Hasegawa—4th Annunciation—

Exhibition:“Ai Hasegawa—4th Annunciation”
at TERRADA ART COMPLEX II“Re-considering Otabisho「水と美— 名所の復興」を開催

初代 諏訪蘇山 没後百年記念展
妙心寺大雄院にて開催

東京ギャラリーにて展覧会「Food Shaping the Future」を開催

at D-lab Tokyo Gallery

オンライン展覧会

Y

iF DESIGN AWARD 2021を受賞

Daiouin Temple

at D-lab Tokyo Gallery

持続可能な未来のデザインを実践的に学ぶサマースクール

京都市京セラ美術館「モダン建築の京都」展にて、
庭園アーカイヴ・プロジェクトによる「無鄰菴 点群」映像を展示

2