第 17 回 Ａ Ａ Ｆ 戯 曲 賞 審 査 会 レ ポ ー ト
一次選考 2017 年 10 月 2 日
二次選考 2017 年 10 月 24 日

審査員

篠田千明 （ 演 出 家 、 作 家 ）鳴海康平 （ 演 出 家 、 第 七 劇 場 代 表 ）羊屋白玉 （ 演 出 家 、 劇 作 家 、 俳 優 ／ 「 指 輪 ホ テ ル 」 芸 術 監 督 ）
三浦基 （ 演 出 家 、「 地 点 」 代 表 ）（※50 音順、敬称略）

司 会

山本麦子 （ 愛 知 県 芸 術 劇 場 ）その上で、出演者は公募で決めよう、となりまして通去る 10 月 2 日、10 月 24 日に第 17 回ＡＡＦ
戯曲賞一次選考会、二次選考会が愛知芸術文化センター内にて行われました。

常のオーディション告知ではなく、「この戯曲に一緒に挑戦する仲間を募集します」という意図で「挑戦者今年は全国から 8 9 作品という多数のご応募をい募集！」というチラシで告知を行いました。５月にワー

ただき、選考にあたり審査員全員が全作品を読クショップ型のオーディションを行い、出演者やスんだ上で、議論が行われました。

タッフが決定。６月、７月に１週間ずつプレ稽古を行

本来、非公開の会議ではありますが、審査員のい、現在、９月末から本番まで、愛知県芸術劇場のリ皆さまに了承を得まして一部を抜粋してお伝え

ハーサル室等を使いながら集中的に稽古している最中します（編集している部分がありますことをご了承ください）。

です。
ＡＡＦ戯曲賞が‘変わった’というイメージが３年かけて伝わってきて、公演も‘どんな公演になるのだ
ろう’と注目していただいていることを感じています。

一次選考会（10 月２日）

今年の選考もよろしくお願いします。

司会：まず、第 17 回ＡＡＦ戯曲賞の一次選考を始めさて今年は全国から 8 9 作品のご応募をいただきまる前に、第 16 回ＡＡＦ戯曲賞大賞を受賞した『それした。昨年より年齢も地域も更に幅が広がったというからの街』公演の制作状況を報告します。

感覚がありますが、皆さまいかがでしたでしょうか。

『それからの街』は鳴海康平さんの演出で作品を作る

羊屋：この前まで（札幌国際芸術祭の指輪ホテル公演にあたり、まずドラマトゥルクとして長島確さん、等の関係で）北海道に居たんだけど、ＡＡＦ戯曲賞に振付家として福留麻里さんに相談し、事前に何度かついて、「公開審査が良い」と言われたよ。

戯曲読み込みのためのミーティングを行いました。

篠田：私も公開審査を楽しみにしているって言われた。

第16 回 ＡＡＦ戯曲賞受賞記念公演『それからの街』クリエーションの様子

一つの‘パフォーマンス’として楽しんでいるみたい代を反映しているのかな、という感じ。一方で、第で、リクルートが開催している「１_ＷＡＬＬ」の審査

15 回ＡＡＦ戯曲賞で受賞した松原戯曲（大賞受賞作みたいな感じで。

品『みちゆき』）の影響もあってコンセプチュアル・読んだ印象としては、ＳＦというか‘ポストヒューマ

哲学的、文学な作品も数多く出てきている印象があっン’が増えたなと。ロボットとか魚とか。てそれは評価すべきだと思う。

三浦：全体の印象として時代物が多かった。何か理由

時代劇のような‘設定’に頼って書いている人はぶはあるんだろうか…。

れずに書いている人が多くて、面白かろうが面白く

羊屋：あと、原作・百人一首とか、万葉集くらいまでなかろうがぶれてない、という印象。あえて‘リベ（テーマに選んでいる作品も）あったね。菊姫をテーラル’と言うけど、そういう作品は主張が弱くて「書マにした作品とか。

く事がないんだな」という印象。毎年そうだが、今篠田：ジャンヌダルクとか、歴史ものも。

年は時代劇が多かった分、より強く感じた。「誰が何三浦：その中で面白いと思った作品ってあった？と言おうとこれで行くんだ」と言えないのが、今の羊屋・篠田：『イソップ物語』！

時代なのかな、と。

羊屋：奴隷だったイソップの事とか、いろいろ勉強し選評の方針としては「大賞の該当者なし」は避けたたいと思っていたからびっくりした。階級、階級闘争いんだけど、演劇で「主義主張は置いておいて何かとか、今起こりそうな事だから…。

しなきゃいけないんだ」と言えるかどうか、それで篠田：この作品、原作、牧野大誓というのは？

は「目的は何なんだ」と観客からつっこみが入るん

司会：『イソップ物語』は、牧野大誓さんが執筆されじゃないか、演劇・劇団だけのため、というのはそた未発表原稿『イソップ物語』を原作に、親族の吉野れでいいのかと。２年連続特別賞に深谷照葉さんのさんが応募された作品です。牧野大誓さんは既にお亡作品（『ダム湖になる村』『母系家族』）が選ばれたのくなりになっていて、原作の著作権保護期間は 2017は‘ぶれてない’‘書きたい事を書いている’という年で終了、との事です。

評価だよね。でも審査の際に、「大賞を受賞する＝演羊屋：あと、「演劇とは？」、「アートとは？」という劇として上演する」という事を考えて、（自分は）『そのもあった。

れからの街』に軍配を上げた。つまり、選ばなきゃ

篠田：時代物で日本じゃない作品はあんまり…。

いけないとなると、時代劇という点で「相当の覚悟

羊屋：今やるのか、なぜ日本でやるのか、とか考えるがないと、これ上演は無理だよ？」という感じ。

よね。年齢もあるかもしれない。16 歳の方の作品は羊屋：応募作品が審査員の思惑と合致する必要はな３枚だったけど、気にはなった。今年話題になっていいけど、追いかけっこしたいなという気持ちはある。

た『君の名は。
』を一言で言った、みたいな。

そこがぶれない人はぶれないな、と。

篠田：短いけどね。高校生の頃、こういうの書いてた

羊屋：『自転車天国』は？

なー。

篠田：昨年、ノミネート作品として残った『Curry

三浦：３枚では議論の場に挙げられないなあ。全体的on a conversation』の作者の方。２作目でこうきに保守的になっているのかなという気もする。今の 時たか！と。面白いなあ。

鳴海：最初、コンセプチュアルなのかと思ったけど、も、もう一度時間をかけて読みたい。

やっぱり自動筆記、意識の流れを記述した作品。

羊屋：（『人間と魚が浜』は）こういうタイプに手慣れ篠田：『シティⅢ』は一次選考通過させたい。ている感じ。

羊屋：シティというのも何がシティなのか、気になる。

三浦：『 Now here Man 』の場末感が徹底しているの‘精神障害系’とあえて言うならだけど、そう呼ばれも気になった。素直に書くならこれくらいでも良いかるようなキーワードが出てくる作品も多かった中で、も…。

選ぶとしたら『白痴をわらうか』かな。なぜゴドー（『ゴ篠田：『ホールドミーおよしお』も、昨年より進んでドーを待ちながら』）に関係があるのか、とか、こんいると思った。二次で話したいな。

だけ最後まで笑っているのを見ているとどういう気持ちになるのかなと思って…。

――以上のような議論を経て、一次選考通過作品は下

羊屋：深谷照葉さんの『町おこし』は？（昨年の『母記８作品に決定しました。

系家族』より）出演者が減った分面白かったと思う。
最後のインターホンだけしか出てこない 20 代の女性とか、「地震だ、地震だ、」で終わっていくとか…。

一次選考通過作品

鳴海：ワンシチュエーションになった。

『自転車天国』田中瑞穂

篠田：どこをモデルにしたんだろう、とか気になる事『シティⅢ』カゲヤマ気象台はあるんだけど…。

『人間と魚ヶ浜』三野 新『Now here man』坂本 正彦

三浦：スタイルは変わってないんだけど構造が落ちた『白痴をわらうか』山内晶気がする。前までの‘どうなっているの？’という魅『ホールドミーおよしお』山縣 太一

力に比べてこぢんまりしてしまった気がする。

『明日は paradaise』山科有於良『イソップ物語』吉野摩可（原作：牧野大誓）

羊屋：きゅっとしていい感じになったなーと思ったんだけど。
『明日は p a r a d i s e 』はどうでした？
篠田：『明日 は p a r a d i s e 』は、架空な感じが、設定がはっきりしている所とフワッとしている所と…うまく重ならなかった所があった。
‘時制’の話ですよね。
もう一回時間をかけて読んでみたい。
『人間と魚が浜』

応募総数 89 作品、一次審査通過８作品

二次選考会（10 月 24 日）

も言語として、演劇言語として考えるのか、司会：早速ですが二次選考を始めます。一次選考ではすごく考えられるってところまで説得はされました。

８作品が選出されておりますので、一つ一つの作品に三浦：言葉が脆弱なのが残念。個人的には魚にまったついてそれぞれ話をしながら、ノミネート作品としてく感情移入できない。でも釣りってモチーフはちょっエントリーする作品を選出していきたいと思います。と面白かった。鹿とか、クマとかパンダとか、哺乳類

ノミネート作は昨年は３作品でしたが、特に作品数のじゃないんだ、という面白さ。

指定はありません。

篠田：（戯曲を読んで）頭の中で構成するより、「この上演どうだったのかな」って考えちゃう。上演台本に『イソップ物語』についてしたことでやろうとしたことが死んじゃってるんじゃ

羊屋：イソップが生きていた時代って、日本だと縄文ないかな…。

時代。その時代の感じ。

羊屋：上演がどうだったのかなって思うのは戯曲の審

三浦：イソップはこれまでもいろいろなモチーフに査じゃないもんね。

なっているから目新しいものはない。アクチュアリ

三浦：‘読み物を読ませる’ということを前提に演劇ティーがあまりない、と個人的には思う。文体もあるを思考しているのか、自分の世界観や音楽・絵画・映し、読ませるという点ではプロ。ただ、今これを書く、像など他のジャンルを想定して演劇にメスを入れよう評価する、観たいと思わせる何かがあるかというと…。としているのか、２タイプあると思う。
（自分は）文岩波文庫を読んでいるような気がする。

学が読みたいわけではないから、他ジャンルを想定し

羊屋：話は伝記だから普通なんですよね。亡くなっているのは大歓迎。しかし、既に上演していて、ビジュた方だからこのあと活躍するってことはないわけだ

アルとして本もあって、上演時の写真も付与されて、よね…。となると、そもそもがこぢんまりとした世界になって

篠田：これまでは、それ（作者の来歴）は議論に上がっしまっている。そうなると、想像を超えることがなかてこなかったけど。

なかできないから言葉の強度を感じられなくなってし

三浦：最後に迷って決める時は作家への期待度で決めまっている、ということかな。てきた。今これを他のと比較する基準を統一する必要

篠田：私は（戯曲を）読む時に言葉の強度で読むわけはないけど。

ではないんだけど、（この作品は）読んでいること自鳴海：もうお亡くなりになっているというのはびっく体が一次体験にならずに「上演どうだったのかな」とり…。50 年前の作品だからか、今では感じにくいプロ過去を想像しながら読んでしまったのが違うんじゃな

レタリア的な印象もあり、ギリシャ神話とエジプト神いかと。読んでいる時に、今ここで起きていることを話の裏返し的な部分が使われているのは面白い。ただテキストなり図案なりを読みながら楽しめれば良いん

現在の観点で読むと説明ぜりふが多い、という印象。

だけど、上演と戯曲の関係性を想像するのは違うなと。
三浦：読書をしてる時に時間が進むか進まないかとい『人間と魚が浜』についてうこと？

篠田：この写真が好き。

篠田：そう、戯曲を読んでる時間が「体験」になって三浦：そういう話になっちゃうんだよね。絵画・写真いた。

とかは目の前で鑑賞した時に「何か惹きつけられる」

三浦：確かに、『それからの街』は戯曲を読んでいるという体験があって言葉は要らない、言葉にするのは時に戯曲だけど譜面的でビジュアル的だし、上演を想ダサい、ってなるのが一般的。それを‘言葉にするこ像できた。この作品は図版というストップした、切りとに挑戦している’という着眼点は面白いんだけど、取られたものだから。
「写真」としてのジャンルの特結果的に「写真の方が強い」ってことはそこまで昇華性という事かな？

できなかった、ということじゃないかと。

司会：応募作品の後半に「参考図版」が添付されていて、

羊屋：言葉は、後半は微妙でした…。でもビジュアルそれが作者にとって創作のもとになった「戯曲」だと記載されています。その部分が皆さんがお話している

テキスト論的に、ダメさはかわいらしいけど、それで「戯曲」と上演時の「アーカイブ」の話につながっていいのか、という所が。

いるかなと思いましたがいかがでしょうか。

篠田：男１から始まらない、男２から始まって男 3.5

三浦：あ、写真だけが送られてきたらどうだったかっで終わるところとか、（同じ人のせりふだけどページて事か。

が分かれていて）ここ腑分けしてるのはなんでかな、篠田：全部伝えようとした事で、その体験自体のクオとか…。あと１ページ１シーンっていうのも気持ちよ

リティーが減っちゃったって事か…。

かった。私は最終選考に残したい。

羊屋：想像が限定されちゃうってことかな…うーん。

羊屋：いかようにも複雑にできる可能性というのを改めて思っちゃった。世代のことなのかな。

『ホールドミーおよしお』

三浦：何を評価してるのかもうちょっと詳しく教えて。

三浦：正直、昨年の方が面白かった。なんかまとまっただのブログとかツイッターとかと同じ、何の責任もちゃった。

取ってないダダ漏れなだけの文章に思えるけど。誰か

篠田：昨年の応募作品（第16 回ＡＡＦ戯曲賞一次選考が死ぬとか事件が起こるとか、運命に放り込むとか、通過作品『蠢きアンド CO2 』）は「自分は関係ないな」っ

そういうことが施されているなら分かるんだけど…。て感じがしたけど、こっちは自分が関係ある感じ。

羊屋：長さ短さで言うと、枕草子の現代版みたいな。小三浦：まあレンズが広がった感はある。間口が広がっさな世界の中での下世話な話を切り取って書いている。

た、ともいえる。

三浦：定型…シークエンスというか、そういう面白さ

鳴海：風景が前より見えるようになったからやさしくは分かる。でもそれは芝居と関係あるのか、ということ。

なったとはいえる。

篠田：三浦さんは芝居にする話をしているけど私は（戯三浦：こういう場合ってここに書かれている文体、テ曲を読んだ時の）体験を重要視してる。読んでる時、キスト、この言葉が素敵かどうかの問題にしかならな何か生まれてた。

いから…。

三浦：唯一設定があるのはキャバ嬢みたいになってる

羊屋：素敵じゃないとは思う（笑）
。けど素敵じゃなけど非常に安易、フェミニズムの観点から言っても、いから演劇っぽい、ぐっと刺さる時がある。

嫌悪感を覚える。
「私を見て」、という作品であればもっ鳴海：こういう自動筆記というか、思考の流れ、かつ、ともっともっとダメじゃないといけないし、もっとダメな感じを赤裸々に描いているのは素敵だとは思う

もっと痛々しいものじゃないと。事件がない、作者自けど…それが何かと言われるとそれ以外を感じられな体に、自分の身体に。

い。つまり上演ではなくテキストからは、書かれてい羊屋：そのぬるさが死よりも酷い。

ることの外に広がるイメージに私はつまずいてしまう。

三浦：それが現代日本だ、と言われるんだろうけど、そのぬるさを評価する事はできないよ。

同じ世界同じ言葉が何回も出てきて、その度に戻っ

篠田：三浦さんは心中とか覚悟とかいう言葉を使うちゃう。それはこの人の魅力ではない、と思う。

けど、私は戯曲を読むこととは関係ないと思ってる。

三浦：書くっていう行為自体に酔ってしまっているの

三浦：じゃあ、これを読んで何を考えるのか、読後かな。イメージがいろいろ想像できるとことはいいと感を教えて。

ころ。

篠田：さっきの言葉を借りると、読んでて時間が流羊屋：この形式を続けていってほしい。

れる、タイムラインの話。１ページ１ページは短いんだけど、（１ページに１シーンという）空間の関係『 Now here Man 』もあって流れてる時間は大きかった。読んでる時に三浦：非常にオーソドックスなんだけど、ちょっと感書かれていること以上の体験ができたと思う。

動しちゃったな。意外でしょ（笑）
。でも、つらいじゃん、

羊屋：戯曲を読んで、戯曲の中で答えが出る、といコンセプチュアルな作品ばかり読んでると試されていうのはもう現代の戯曲じゃないような気がしている。

る気がして。個人的に「なんか世界観が分かる！」と解決できない事を書いて、それをシェアするみたいかではないんだけど、一方でこういう最下層の感覚っな事を行っている戯曲がいいなと思っていて、そのて本当はあるんだろうな、と。それを演劇っていうの中にこれは入ると思った。

は人前で見せるっていうことがニューパラダイスだ

鳴海：入口と出口が一緒で、「私は変わらない、あなよ、地獄だよっていう。

たが変わるのを待っています、何者にもなれない私

鳴海：物語としてはとても楽しく読める。ただ、それを愛してください」という諦めというか、柔らかさ、以上でも以下でもない。

潔さを感じる。それに対する批評的態度は感じられ

羊屋：永遠に音が続くってどういうこと？

ないことをどう評価するか。

三浦：悪魔じゃないの。日本の『どん底』みたいな。

羊屋：ここだけセンチメンタルですよね。

この作品だとキリスト教の資本主義の末端としての鳴海：政治に、宗教に、人に、興味がなくても別に「保険」「クレジット」の問題になる。

いいでしょ、と読めてしまうこと、それに対する第篠田：評価するところは、悲しみを書いているという三の目が感じられないのは、私は物足りない。そこことでしょうか。

を例えばアイロニックに書いてあれば裏返ることは

羊屋：ナウヒアマン、Now here、いま・ここ、Nowhereある。それは三浦さんがいう事件でしょう。それがノウホェア に行っているのか、というのが私は疑問。

ないのが惜しいところだとは思う。

ニューパラダイスがディストピアっていうのもよく分かるんだけど。

『自転車天国』

篠田：ディテールが丁寧、薬の成分とか、マリーン

三浦：これって何も書かれてないですよね…。でもズの帽子かぶってるとか。

なんか怖さを感じる、ただ、何もない…。

三浦：非常によく書けてるけど、ドラマツルギーし篠田：２回目、よく読んでみました、何も無かったかないのが残念。もうちょっと異物になるものが一つですね。

でもあればなあ。若い人がこれを書いてきたらもう少鳴海：何か怖さや、何かありそうな匂いはさせつつ…。

しとがっている所が出るかもしれないんだけど…。

羊屋：昨年と同じ文体で出してくれた、というのは引っかかるところがポンポンと幾つかでもあれば…。

嬉しい。
篠田：昨年に比べてイメージがババババって浮かん『シティⅢ』でくる感じがあって面白いとは思ったんだけど。

篠田：もう１回読んだら面白かったなあ。作品概要に

鳴海：昨年の方が支離滅裂の度合いは強かった。

ものすごく共感する。あと、段落、シーンの頭に付い

羊屋：昨年は途中でほら話とかが入って 来て、リてるシーンタイトルもいいなと。

ピートしない怖さがあったけど、今年の作品はずっと鳴海：世界観もあるし、彼の言葉で書かれていることは評価したい。ただ、全体的な世界が終末論に依拠『白痴をわらうか』についてしすぎているのがもったいないなと。遠い未来から

羊屋：私は『白痴をわらうか』を最終に残したい！

じゃないと「希望」が描けないという論理はわかる

篠田：こんだけ（最後まで）笑うの、私はやらないけれど、行為や思考を支配している終末感がある種なーって思ったの。途中から意味がなくなっちゃっの類型であることは否めない。設定は未来や終末だて、読み飛ばしちゃう。

としても、類型的な終末は利用せずに書けたんじゃ

羊屋：私は『ゴドーを待ちながら』とかどうでもいないかなと感じた。

いと思って読んでたんだけど、軽い躁状態から入っ

三浦：文体がある、世界観がある、けどちっちゃい。て、読むにつれてその空間が想像できて、そこにずっ丁寧に正直に、書けることを書いていることは好感と「居てくれる」という感じが爽快だった。女性二が持てる。設定自体がちょっとあれで、悪い意味で人だから同性愛っぽいところも。チェコの映画の『ひ無垢。素直と表裏一体なんだけど。これも毒がないなぎく』を想像させられた。あれはパーティーの裏と言ってしまえばそれまで。

側で革命が起こっている。裏の世界が感じられて「広羊屋：愛の賛歌をうたってるなーと思ってて。素直。

いな」と思った。
三浦：『明日は paradise 』は男女、しかも兄弟だから『明日は paradise』について典型的で幼い関係になる。こっちは女女だからちょっ羊屋：架空にしよう架空にしようとして、凄いなとと違うんだよ、そこは魅力。いい意味でおしゃべり

いうのは分かったんだけど、何も起きてないと思いなんじゃない？軽い、軽やか。でも「世界の終わりました。

が始まった」とか絶対口が裂けても言っちゃだめな

鳴海：架空であるからこその良さは感じられない。

んだよ…。

三浦：この長さ、よく書いたよね…作家として体力

羊屋：軽い文体はわざとでしょう。「世界の終わり～」がある。ただ、二人芝居で持つと信じてるところははもうろれつが回ってない、くらいの感じで読みまちょっと甘い。二人芝居だけど人物の設定が途中でした。

飛ぶから構造は工夫してるんだけど最後が面白くな

鳴海：黒電話とか、出てくる物がアイコンである以い…。

上の力を持てていない。外側が見えるものや、もっ羊屋：写真かが出てきている時点で「こうなるな」っと多角的に外を感じる何かがあればと思うけど、アてなる。楽しんで書いているな、とは思うんだけど。

イコンとしての電話だけでは届かない。

鳴海：消費される物語に留まってる。

篠田：履歴が見えない様に黒電話、とか設定過多なのがなぁ…。

――以上のような議論を経て、二次選考通過作品は羊屋：ちょっとそういうフェチがあるのかな。

下記５作品に決定しました。

山本：‘白痴’という言葉に対して、劇場内で差別的な用語ではないかという話がありました。その部分はいかがでしょうか。ウェブサイト等では「差別用語とされる語がタイトルに含まれていますが、内容にはそのような意図は無いと判断し、作者の原タイトルを尊重して掲載しています。」という注訳を載せノミネート作品『 イソップ物語』 吉 野 摩 訶 （ 原 作 ： 牧 野 大 誓 ）『 シ テ ィ Ⅲ 』カ ゲ ヤ マ 気 象 台『 人 間 と 魚 が 浜 』三 野 新ています。
作者からは初演では『 i d i ot 』というタイトルで上演して、応募時にこのタイトルに変更したという記載『 白 痴 を わ ら う か 』山 内 晶『 ホ ー ル ド ミ ー お よ し お 』山 縣 太 一がありました。
三浦：ドストエフスキーの『白痴』もあるし、文学的にもよく使われる表現だから、それは注意書きを12 月 17 日（日）17 : 00 ～付ければ問題ないのでは。

公開審査会

鳴海：『 i d i o t 』の元タイトルを『白痴をわらうか』

愛知県芸術劇場に変えたことが内容と合致しているか、という点が気になるね。
羊屋：「わらうか？」ではなく「わらうか。」だから良いのでは。

つづきは１２月１７日（日）の公開審査会へ！

小ホールにて