公益財団法人 セゾン文化財団
2011年度 事業報告書
2011年 4 月 ‒2012 年 3月

THE SAISON FOUNDATIONANNUAL REPORT 2011
April 2011 to March 2012

目次

Table of Contents

ごあいさつ ----------------------------------------------------------------

4

PREFACE ---------------------------------------------------------------- 5

事業概要 ------------------------------------------------------------------

6

PROGRAM OUTLINE ----------------------------------------------- 8

本年度の事業について -------------------------------------------------- 10

ABOUT OUR PROGRAMS IN 2011 ----------------------------- 12

助成事業

GRANT PROGRAMS

I.

芸術家への直接支援 ------------------------------------------ 16

I.

Direct Support to Artists ---------------------------------- 16

II. パートナーシップ・プログラム -------------------------------- 34

II. Partnership Programs ------------------------------------- 34

III. 特別助成 --------------------------------------------------------- 44

III. Special Project Support Grant Program -------------- 44

自主製作事業・共催事業等 -------------------------------------------- 47

SPONSORSHIP, CO-SPONSORSHIP -------------------------- 47
AND OTHER PROGRAMS

事業日誌 ------------------------------------------------------------------ 57

REVIEW OF ACTIVITIES ------------------------------------------ 57

会計報告 ------------------------------------------------------------------ 58

FINANCIAL REPORT ----------------------------------------------- 58

評議員・理事・監事・顧問名簿 ---------------------------------------- 60

TRUSTEES, DIRECTORS, AUDITORS ------------------------ 61
AND ADVISERS

新しい役割に向かって

現在、セゾン文化財団を取り囲む状況には極めて複雑で困難なものがあります。
そのうちのひとつは長く続く超低金利政策のために、私たちが使える資金がたいへん少なくなってしまっていることです。第二に、いつ好転するともわからない経済のなかで、人々の気持が萎縮し、身辺国の将来とか海外の芸術文化の動きなどへの関心が衰えてしまっていることです。そこへ、以外のこと、
昨年の 3 月 11 日、東日本を大きな地震と津波が襲いました。
この災害の規模と深さはいまだかつてなかったほどのもので、災害復旧と新しい国づくりに大きな困難を与えています。と申しますのは、経済中心のグローバリズムの行き詰りから、市場原理主義の有効性は著しく低下し、世界的に経済を支えるべきアメリカの力が衰え、EU 内部の混乱もあって、わが国は、独自に国づくりの方策を考えなければならないところに立たされているのに、政財界の指導者たち
は、お互いの対立抗争に追われて、新しい国づくりの方途も議論できないような状態になってしまっているからです。
私はこれからの国づくりは、従来のような経済のみを中心とした “ 富国強兵 ” 思想によるものではなく、その国の民俗性と歴史、そのなかに現われている文化の本質を国際的視野の観点から再検討し整えていくことを中心としたものでなければならないと考えています。今まで、文化や芸術に携わる人は現実的でなくてもいい、というような考え方がありましたが、そのような時代は変わり、文化や芸術活動に携わっているからこそ、国の将来や世界の変化や動きを敏感に鋭く見ていることを要求される時代になったのです。そのような観点に立って見ますと、私たちのセゾン文化財団は幸い歴史が新しく、戦わなければならない古い仕来りや伝統から自由であるために、より一層活発に動ける立場に立っているように思います。今まで私たち財団を応援し支えてくださった皆様に感謝申し上げるとともに、新しい役割に向かって一層の努力をすることを誓って、ご挨拶としたいと思います。

2012 年 10 月
公益財団法人セゾン文化財団
理事長 堤 清二

4

Toward Our New Mission

The current situation surrounding The Saison Foundation is extremely complex anddemanding.
Firstly, our fund has become much smaller than before due to the extremely low interest
rate policy that has long been continuing. Secondly, in the economy that has not shown
indications of recovery, people’s feelings have been atrophied, and their interest in mattersthat are not directly related to their personal needs, such as the future of the country andinternational art and culture scenes, has declined. In addition, on March 11, 2011, thegreat earthquake and tsunamis hit East Japan.
The disaster was unprecedentedly serious and large-scale. Recovery from the disaster
DQGUHFRQVWUXFWLRQRIWKHFRXQWU\LQYROYHJUHDWGLIÀFXOW\EHFDXVHWKHOHDGHUVRIWKHSROLWLFDO
DQGÀQDQFLDOZRUOGVKDYHEHHQFRQFHUQHGRQO\ZLWKVWULIHEHWZHHQWKHPVHOYHVDQGXQDEOH
even to discuss new directions of national policy, in spite of the fact that Japan had alreadybeen obliged to independently consider its national policy due to the deadlock of the
globalism centering around economy and the downfall of the effectualness of the market
mechanism as its result as well as the decline of the power of the U.S. that was supposed tosupport the global economy and the confusion within the EU.
I think that the future of our national policy should not be driven only by economy andinsistence on the wealth and military strength of the country as in the past, but needs to
be based on the reconsideration and organization of the essence of culture, which is foundin the tradition and history of the country, from international points of view. It has tended
to be thought that people who engage in culture and the arts do not need to be realistic,
but times have changed, and now they are required to be sensitive and responsive to the
future of the country and the changes and movements in the world because of the very
fact that they engage in cultural and artistic activities. In this sense, because The Saison
Foundation is fortunately still young and free from the old conventions and traditions
WKDWZHZRXOGKDYHWRÀJKWDJDLQVW,WKLQNWKDWRXUSRVLWLRQDOORZVXVWRZRUNHYHQPRUH
actively than before. I would like to express my gratitude toward everyone who has helped
DQGVXSSRUWHGXVDQGDVP\JUHHWLQJ,ZRXOGOLNHWRDIÀUPKHUHWKDWZHPDNHHYHU\HIIRUW
toward our new mission.
October 2012

Seiji Tsutsumi
President, The Saison Foundation5

2011年度事業概要■ 助成事業

2. 現代演劇・舞踊助成 ― サバティカル（休暇・充電）
日本を拠点に活動する劇作、演出、振付の専門家として 5 年以上の活動歴を有し、1 カ月以上の海外渡航を希望する個人に対し、100 万I. 芸術家への直接支援円を上限に、渡航費用の一部に対し助成金を交付。
申請時点までに継続的に作品を発表・制作し、一定の評価を受け

1. 現代演劇・舞踊助成 ― セゾン・フェロー
演劇界・舞踊界での活躍が期待される劇作家、演出家、または振付家の創造活動を支援対象としたプログラム。フェローに選ばれると、ているアーティストで、2011 年度中にサバティカル（休暇・充電）期間を設け、海外の文化や芸術などに触れながら、これまでの活動を振り返り、さらに今後の展開のヒントを得たいと考えている者を優先する。

自らが主体となって行なう創造活動に当財団からの助成金を充当することができるほか、必要に応じて稽古場、ゲストルームや情報の提供が受けられる。原則として、ジュニア・フェローは 2 年間、シニア・フェ
ローは 3 年間にわたって助成を行なうが、継続の可否に関しては毎年

II. パートナーシップ・プログラム見直す。対象は、下記の条件を満たしている劇作家、演出家、または「パートナーシップ・プログラム」では、芸術創造を支える機関・事

振付家。

業や、国際的な芸術活動を展開する個人 ／団体を当財団のパートナ

ジュニア・フェロー

ーとし、日本の舞台芸術の活性化や国際的な協業の推進を目指して■●日本に活動の拠点を置いている●

申請時点で 35 歳以下である●

申請時点で過去 3 作品以上の公演実績がある＊ただし、過去に当財団の「芸術創造活動 I」プログラムで支援を受けた芸術団体の主宰者は対象外■

シニア・フェロー

1. 現代演劇・舞踊助成 ― 創造環境整備
演劇・舞踊界の人材育成、システム改善、情報交流など芸術創造を支える環境の整備を目的とした助成プログラム。ワークショップ、会

日本に活動の拠点を置いている

議、シンポジウム等の企画に対し、企画経費の一部を助成（2011 年●

原則申請時点で 45 歳以下である

度実績：50 〜 60 万円）し、希望者には森下スタジオ、ゲストルームを●

申請時点で過去 3 作品以上の公演実績がある提供する。スタジオ提供のみの場合もある。原則として同一テーマ／企●

以下のいずれかの要件を満たしている画の継続助成は 3 年間を限度とする。現代演劇・舞踊界が現在抱え

劇団／ダンスカンパニーの主宰者としてセゾン文化財団の助成歴がある○ 戯曲賞／演出家賞／振付家賞等の受賞歴があるている問題点を明らかにし、その解決方法を具体的に提案する事業を

●

○

○

海外の著名なフェスティバルのメイン部門での招聘歴がある＊ただし、過去に当財団の「芸術創造活動 II」プログラムで支援を受けた芸術団体の主宰者は対象外

6

いる。

重視する。

2. 現代演劇・舞踊助成 ― 国際プロジェクト支援
演劇・舞踊の国際交流において特に重要な意義をもつと思われる

2 年以上の継続プロジェクトへの支援を目的とした助成プログラム。企
画経費の一部に対して助成金を交付（2011 年度実績：50 〜 170 万円）。希望者には森下スタジオ、ゲストルームを提供。スタジオ提供のみの場合もある。3 年を上限として助成を行なうが、継続の可否に関しては毎年見直す。対象となるのは、海外に事業のパートナーが決定しており、申請時点で国際交流関係の事業の実績をもつ個人／団体。プロデュース団体の場合は中心となる芸術家（劇作家、演出家、振付家）
が固定していることを条件とする。

3. 現代演劇・舞踊助成 ― 芸術交流活動【非公募】海外の非営利団体との継続的なパートナーシップに基づいた芸術
創造活動、日本文化紹介事業等に対して資金を提供する。

III. 特別助成【非公募】現代演劇・舞踊以外の芸術・文化分野の活動を支援。

■ 自主製作事業・共催事業

自主製作事業としてヴィジティング・フェロープログラム、セミナー、
ワークショップ、シンポジウムの主催、ニュースレターの刊行などを行なう。
共催事業では、日本の舞台芸術界を活性化させるために非営利団体等と協力して事業を実施する。

7

Program Outline — 2011

■ GRANT PROGRAMS

I. Direct Support to Artists
1. Contemporary Theater and Dance — Saison Fellows
This program supports creative activities and projects bypromising playwrights, directors, and choreographers. Fellows
will be awarded grants that they may spend on their creative
work, priority use of the Foundation’s rehearsal and residence
facilities in Tokyo (Morishita Studio), and may receive
information services that are necessary to their work. Junior
Fellows (artists that are thirty-five years old or younger)
will receive ¥1,000,000 for two years in principle; Senior)HOORZV DUWLVWV WKDW DUH IRUW\ÀYH \HDUV ROG RU \RXQJHU ZLOO
receive grants (Range of grants given in this program in 2011:¥2,500,000 – ¥3,000,000) for three years.

II. Partnership Programs
1. Contemporary Theater and Dance —Creative Environment Improvement ProgramThis program supports workshops, conferences, symposia,
and other projects aimed to improve the infrastructure of thecontemporary performing arts community in Japan (Range ofgrants given in this program in 2011: ¥500,000 – ¥600,000).
Priority use of Morishita Studio may be awarded instead ofgrants depending on the nature of the project.

2. Contemporary Theater and Dance —International Projects Support Program
A grant program that awards long-term grants tointernational exchange projects in which contemporary
Japanese theater or dance artists/companies are involved andrequire more than two years until completion (Grants given inthis program in 2011: ¥500,000 – ¥1,700,000). Priority use of

2. Contemporary Theater and Dance —Sabbatical ProgramThis category gives partial support to individuals whowish to travel abroad to come into contact with inter-culturalexperiences by awarding fellowships up to ¥1,000,000.
Applicants must have (a) a base in Japan; (b) more than
five years of professional working experience in one of thefollowing occupations: playwriting, directing, or choreography;and (c) plan to travel abroad for more than one month.
Priority will be given to artists who have been creating
and presenting works continuously until the time of applying
to this program, have an established reputation in theirUHVSHFWLYHÀHOGVDQGDUHFRQVLGHULQJWRWDNHDVDEEDWLFDOOHDYHGXULQJÀVFDO\HDUWRUHFRQVLGHUWKHLUSDVWDFWLYLWLHVDQG
receive inspiration for future activities through inter-culturalexperiences.

8

Morishita Studio is also awarded upon request. Those eligible
to apply to this program are (a) individuals or companies
have partners in Japan, and (b) with a history of artistic
achievements in the area of intercultural exchange activities
at the time of application. Producing companies applying to
WKLVSURJUDPDUHUHTXLUHGWRKDYHDÀ[HGDUWLVW SOD\ZULJKW
director, choreographer) for the project.

3. Contemporary Theater and Dance—Artistic Exchange
Project Grant Program [designated fund program]This designated fund program supports activities by notfor-profit organizations outside of Japan with a continuous
partnership with the Saison Foundation, including creative
work by artists/companies, projects with the aim to familiarize
Japanese culture to other nations, and fellowship programs.
Note: Applications to this program are not publicly invited.

III. Special Project Support Grant Program[designated fund program]This program awards grants to cultural or artistic projects
EHORQJLQJWRÀHOGVRWKHUWKDQFRQWHPSRUDU\WKHDWHURUGDQFH
Note: Applications to this program are not publicly invited.

■ SPONSORSHIP,

CO-SPONSORSHIP PROGRAMS

Apart from making grants, The Saison Foundation sponsors
and organizes Visiting Fellows Program, seminars, workshops,
and symposia, and publishes a newsletter.
In order to stimulate the performing arts scene in Japan,
The Saison Foundation also organizes projects by working
ZLWKDUWLVWVFRPSDQLHVQRWIRUSURÀWRUJDQL]DWLRQVDQGRWKHU
groups under its co-sponsorship program.

9本年度の事業について
常務理事 片山正夫

本年度は、現代演劇・舞踊分野を中心に、49 件、総額 6,080 万円

ニがゲストルームに約 2 カ月滞在し、日本の劇団との共同製作・発表の助成を行なった。円高など投資環境の悪化により、当財団の経常収会を森下スタジオで行なった。滞在中、同時期に、ラウンジを使用して益の 87％を占める財産運用収入が、前年度に較べ 2,436 万円減少し行なわれていたアーティストのための英語ワークショップ「リアル・アー

たため、助成金もおよそ 1 割、額にして 700 万円近くを削減せざるを得

ティストカンバセーションズ・ワークショップ」の参加者とのあいだに交なかった。助成金の減額は、可能な限り避けたいところではあるが、森流が生まれるなど、新館の機能が効果的に発揮された。

下スタジオの拡張により固定費が増加する一方、投資環境に未だ明る

助成プログラム関連でも、真新しい S スタジオでは、シニア・フェロ

さが見えない中、増収の道筋をつけることは容易ではなく、やむを得なーの藤田康城（ARICA）が意欲的な新作を発表し、トルコを代表する

い措置とご理解を願いたい。今後は、現状の事業費の水準は保ちつつ

コンテンポラリーダンス振付家、アイディン・テキャルとコントラバス奏も、ここのところの正味財産の減少傾向が長引くことのないよう、財産者の河崎純が実験的なパフォーマンスを披露した（国際プロジェクト

運用の在り方も含めて検討していきたい。

支援『db-ll-base』）。夏の暑い期間には、3 年目を迎える「Whenever（創造環境整備）の多彩なプログラムが連続しWherever Festival」

＊

＊

＊

て開催された。
小さいながらもキッチンのついたラウンジの存在も大きく、海外からさて、本年度から森下スタジオの新館が稼働を開始した。新館には、の滞在者の手によるお国料理が、時に何よりのコミュニケーション・ツ

本館と合わせ 4 つ目のスタジオとなる S スタジオ、交流の場としてのラールとなった。この新館は、今後もわれわれの予想を超えたインパクト

ウンジに加え、長期滞在を可能にするゲストルームが備えられている。

を当財団の活動に及ぼしていきそうで楽しみである。

このゲストルームを活用したプログラムが、本年度から新しくスタートしたヴィジティング・フェローである。

＊

＊

＊

本プログラムは、現代演劇・舞踊分野で活躍する海外のアーツ・ア
ドミニストレーターを招聘し、一定期間、森下スタジオに滞在してもら

ところで、芸術支援の状況を見ると、本年度は文化庁による「日本版うもので、滞在期間中は当財団のアシストのもと、日本の先端的な舞

アーツカウンシル（仮称）」が、試行的に開始されたことが特筆される。

台芸術に触れ、理解を深めるとともに、アーティストや関係者とのネット

アーツカウンシルは、芸術文化の振興を目的として、政府の資金をさまワークを構築してもらうことを目的としている。また期間中には、フェロ

ざまな団体や活動に配分するための機関であり、すでに本家の英国をーが自らの仕事や本国でのアートを巡る状況、日本への関心などを語はじめ多くの国で設置されている。

るパブリック・トークを開催し、相互理解の機会も提供している。

日本でも芸術文化振興基金などそれに類する組織はあったものの、初年度の本年度は、ドイツ、韓国、ルーマニア、米国からそれぞれ 1

芸術分野の専門スタッフがおらず、プログラムの開発や事後評価が適

名のフェローを招聘した（詳しくは p. 48 参照）。プロデューサー、プロ

切に行なわれてこなかった点がかねてより問題視されてきた。これを受グラム・ディレクター、プレゼンター、キュレーターと肩書はさまざまだ

けて本年度、同基金に、音楽、舞踊分野のみを先行させた形で、各分が、彼らはアーティストや作品の国際交流におけるキー・パーソンたち

野にプログラム・ディレクター、プログラム・オフィサーと呼ばれる助成だと言える。日本の優れた舞台芸術を世界に紹介し、また海外と日本専門スタッフが配置されることとなった。

のアーティストを出会わせる重要な役割を、今後担っていってくれることを期待したい。
なお、本プログラムと、当財団のパートナーであるアジアン・カルチュ

2012 年度には他分野でも同様のスタッフが配置されるとみられており、さらには東京都や大阪市をはじめとする地方自治体においても、アーツカウンシルが次々と誕生しそうな勢いである。

ラル・カウンシル（ACC）の個人フェローシップによるアーティスト招聘

このような状況を背景に、にわかに注目を集めるプログラム・オフィ

活動から成る「レジデンス・イン・森下スタジオ」は、文化庁の「文化サーという職能であるが、当財団では、1987 年の設立間もない頃から芸術の海外発信拠点形成事業」に選定され、資金的な支援を受けるプログラム・オフィサー制を採用している。おそらくこれは芸術分野のこととなった。
この ほ か 、昨 年 に 引き 続 き 開 催した 国 際 交 流 基 金 による「JENESYS Programme：東アジアクリエーター招へいプログラム」との共催事業においても、インドの女優・演出家であるサヴィータ・ラ

10

助成機関では最初で、かつ今なお希少な例であろう。そのためか、仕事の内容や求められる能力・資質などについて問い合わせを受ける機会が、ここにきて急増した。
プログラム・オフィサーがどのようなものであるべきかについては、基本的には各機関が試行錯誤を繰り返していけばよいことである。だが一方で、その専門性の本質についての合意がないまま、言葉だけが独り歩きする状況があるとすれば、憂慮すべきことのようにも思われる。
今後、プログラム・オフィサーが職能として確立し、文化政策の重要な担い手となっていくことを期待したいものである。そのためにわれわれの経験が多少でも役立てられるならば、それもまた当財団の社会的な貢献のひとつたり得るのかもしれない。
＊＊＊

本年度の助成先の選考に際しては、下記の方々にご協力いただきました。有益なご示唆を頂戴しましたことに、深く感謝申し上げます。
石井達朗（舞踊評論家・当財団評議員）
鴻 英良（演劇批評家）
佐藤まいみ（公益財団法人埼玉県芸術文化振興財団 プロデューサー）前田愛実（演劇ライター）
武藤大祐（舞踊批評家・群馬県立女子大学専任講師）
矢作勝義（公益財団法人せたがや文化財団 劇場部 総務企画課）（敬称略・肩書は 2011 年 2 月当時）

11

About Our Programs in 2011
Masao Katayama Managing Director

We awarded 60,800,000 yens of grants to 49 fellows/projects
PDLQO\LQWKHÀHOGRIFRQWHPSRUDU\WKHDWHUDQGGDQFHLQ
Due to the deteriorations in the investment climate suchas the strong yen rate, the income from asset managementthat accounts for 87% of our recurrent profit was reducedby 24,360,000 yens compared to the previous fiscal year, so“Residence in Morishita Studio” that consists of Visiting
Fellow and another program for inviting artists through theindividual fellowship of our partner Asian Cultural Council(ACC) was selected as grantees of the Agency for Cultural
Affairs’ program for “creating international points for the

we had no choice but to cut the grants by about 10%, which

promotion of Japanese arts and culture.”
In addition, also in the “JENESYS Programme” in co-amounted to nearly 7,000,000 yens. The cut was unavoidable
although it was the last measure we would want to take;sponsorship with The Japan Foundation, the actress/
director Savita Rani from India stayed at the guest room forit was not easy to find a way to increase the income in thesituation where our fixed expense increased because of theabout two months and worked on a co-creation and showing
with a Japanese theater company at Morishita Studio. The

extension of Morishita Studio while there have not been signsof recovery in the investment climate. We have to ask for yournew annex functioned well in that, for example, she wasable to exchange with the participants of the “Real Artist

kind understanding. We will try to maintain the level of ourcurrent program expense and not to let the recent decrease inConversations Workshop,” a series of English workshops forartists that was held at the lounge along with her stay.

our net asset continue, reexamining our asset management
strategy.

Also in regard to our grant programs, the brand-new S
Studio served for the premiere of an ambitious new work

*

*

*

by one of the Senior Fellows Yasuki Fujita (ARICA), andan experimental performance by the most acknowledged

The new annex of Morishita Studio entered full operation

contemporary dance choreographer in Turkey Aydin Teker
with the double bass player Jun Kawasaki (db-ll-base inthis year. It has the S Studio, which is the fourth studio in
the whole facility, as well as a lounge for exchange and guest

the International Projects Support Program). In the hottest
days in summer, diverse programs of the third “Wheneverrooms that have enabled us to have visitors stay long. We
launched a new program Visiting Fellow this year making use

Wherever Festival” (Creative Environment Improvement
Program) were held in sequence.

of the guest rooms.
This program is for inviting overseas arts administrators

The kitchen in the lounge, although it is not very large,
played an important role; overseas visitors could cook there,that are active in the fields of contemporary theater anddance and having them stay in Morishita Studio for a certain

and the food from their countries often worked as the bestcommunication tool. It is likely that the new annex will haveperiod, during which we assist them to discover and learn
about the cutting-edge performing arts in Japan and to build

further unexpected impacts on our activities, to which we
look forward.

network with artists and colleagues. We also organize a public
talk event during the period as an opportunity for mutual

*

*

*

understanding, where the Fellow speaks about their work, thesituation surrounding art in their country, and their interest

Looking at the situation of support for the arts, the fact

in Japan.
,QWKHÀUVW\HDURIWKHSURJUDPZHKDGD)HOORZIURPHDFKthat what is tentatively called the “Japanese version of anarts council” was experimentally launched by the Agency forof these four countries: Germany, Korea, Romania and theUnited States (see p.50). Their job titles vary—producer,

Cultural Affairs this year is particularly important. An arts
council is an institution for distributing the government’s

program director, presenter and curator—but it can be said
that they all are key persons in international exchange

fund to various groups and activities in order to promote thearts and culture, and it has been established in a number ofof artists and works of art. We expect that they will play
important roles in introducing excellent Japanese performing
arts to the world and in creating encounters between overseas
and Japanese artists.

countries including the U.K., where the idea was born.
It is true that there were similar institutions such as the
Geijutsu Bunka Shinko Kikin (the funding departmentof Geijutsu Bunka Shinko Kai, literally “institution for12

promoting the arts and culture,” but its English name is “Japan
Arts Council”), but the fact they do not have staff specializingin the arts and their programs have not been developed andevaluated appropriately has long been seen as a problem. In
response to that, this year, the Geijutsu Bunka Shinko Kikin
decided to have staff members called program directors and
SURJUDP RIÀFHUV WKDW H[FOXVLYHO\ ZRUN RQ JUDQW SURJUDPVLQ
each section, starting from the music and dance sections.
It is expected that there will be similar staff members in theother sections as well in 2012, and in addition, it seems thatarts councils are going to be established one after another by
local governments including Tokyo and Osaka.
The profession called program officer suddenly drewattention in this situation, but The Saison Foundation
already employed the program officer system shortly after
its establishment in 1987. Probably this was the first in theorganizations supporting the arts and culture in Japan, andhas still been one of the few examples. That might be why
we recently receive a lot of inquiries about the content of a
SURJUDPRIÀFHU·VZRUNDQGWKHDELOLWLHVDQGPDNLQJVWKDWDUH
required for the profession.
:KDW D SURJUDP RIÀFHU QHHGV WR EH LV EDVLFDOO\ D TXHVWLRQ
that each organization should work on through trial anderror. However, it should be a problem to let the word spread
without agreement on the essence of its expertise.
,H[SHFWWKDWWKHQRWLRQRISURJUDPRIÀFHUZLOOEHHVWDEOLVKHG
as a profession and as an important player in cultural policy.
If our experience is useful for that, that could also be one of
our contributions to society.
***We would like to thank the following persons who assisted
us during the selection process for their helpful instructions:Tatsuro Ishii (Dance Critic, Trustee of The Saison Foundation)
Hidenaga Otori (Theater Critic)
Maimi Sato (Producer, Saitama Arts Foundation)
Manami Maeda (Review Writer)
Daisuke Muto (Dance Critic, Assistant Professor, Gunma
Prefectural Women’s University)
Masayoshi Yahagi (Producer, Setagaya Public Theatre)(Titles are of February 2011)

13

助成事業
GRANT PROGRAMS

I. 芸術家への直接支援／ DIRECT SUPPORT TO ARTISTS
1. 現代演劇・舞踊助成 ― セゾン・フェロー
Contemporary Theater and Dance—Saison Fellows
このプログラムは、対象となる劇作家／演出

じて古い長屋を事務所に改装したほか、年末より強まった。2011 年度は京都でも公演を行

家／振付家が主宰または所属する劇団やダンには伊丹の AI・HALL で作品を発表した。

なったほか、海外からも招聘され、活動範囲

スカンパニー以外の活動にも助成金を使用でまた昨年度からのジュニア・フェロー 5 名も広がった。若手の育成にも積極的に取り組きることが特徴である。公演などの事業はもちが本年度で助成対象期間終了となった。江ろん、リサーチ、芸術家としての自己研鑽のた

本純子は、2 度目となるジュニア・フェローの 2

原則 45 歳以下を対象とするシニア・フェロ

んでいる。

めの勉強や研修などにも使用することで、アー年間も、「毛皮族」の軽演劇と「財団、江本純

ーでは、演劇分野から松井周、舞踊分野からティストとしての幅を広げてもらうことを意図し子」での公演で、「毛皮族」の本公演では実施

山下残、山田うんの 3 名が選抜された。松井ている。助成金の交付のほか、森下スタジオ

しにくい試みを続け、自身が本当にやりたいこ

は 2009 –10 年度のジュニア・フェローに引きおよび本年度からはゲストルームの提供によとを確認していった結果、毛皮族の 10 周年を続いての助成となる。

る支援を行なっている。

経て、今後は野外劇の実現に取り組んでいく。

山下残は京都を拠点とし、振付家、演出家

本年度は、35 歳以下を対象とするジュニア・2011 年度はさまざまな人たちとワークショッとして活動している。個人の名前で作品ごとにフェローでは、演劇分野から神里雄大、パフプを行なって作品づくりに取り組み、この経験

プロダクションを組み、同時代の身体に着目しォーマンス分野から塚原悠也の 2 名が新たにが今後、構想している野外劇の実現に向けてた創作を行ない、ユニークな身体と言語への選抜された。

の地域での活動に生かされそうだ。柴幸男は、取り組み方法をもつ。また、コンセプトおよび

神里雄大は、劇作家、演出家で「岡崎藝術『あゆみ』を愛知県で再創作、上演し、そのプロセスを共演者、スタッフ、観客と共有でき座」を主宰。2006 年、利賀演出家コンクール

後、複数都市を巡演した。また『わが星』も国るような方法を意識している。多様な層に向2006 最優秀演出家賞を受賞。2010 年、第内各地を巡演し、「ままごと」の 2 本の代表作

けてのワークショップにも積極的に取り組んで54 回岸田國士戯曲賞最終候補となる。自身を作った 2 年間となった。国内各地での上演

おり、海外公演も多い。2011 年度は、国内有の戯曲のほか、シェイクスピアやベケット、岡により、ネットワークの構築ができたことも大数の 3 つの劇場間プロデュースによる比較的

田利規などの作品を演出してきた。一定のスきな成果である。2012 年は久々の新作が予規模の大きな新作創作とツアーから活動が開

タイルにこだわらず、「適材適所」に演技体や定されており、期待が高まる。タニノクロウは、始された。創作環境、劇場、スタッフともに恵演出法を対応させる。2011 年度は KYOTO

2 回のジュニア・フェローの期間を通じ、毎年まれた環境での創作となり、大きな手応えをEXPERIMENT のフリンジで初の関西公演

海外のフェスティバル等に招聘されるようにな感じているようだ。山口情報芸術センターのプを実施した。またフェスティバル／トーキョーった。また東京芸術劇場のプロデュース公演

ログラマーたちとの協働作業は、今後の創作の主催演目としての公演によって 2012 年にで作・演出を務めたり、静岡県舞台芸術セン

方法に新たな手法をもたらすものだった。山台湾のフェスティバルへの参加が決まっていターで滞在制作と上演を行なうなど、国内で田うんは振付家で、「Co. 山田うん」を主宰。

る。塚原悠也は、大阪を拠点とし、「contactの活動の場も広がった。梅田宏明は、2010

2005 – 07 年、当財団の芸術創造プログラム

Gonzo」を主宰。2006 年、大阪の扇町公園

年度からインスタレーション作品の発表も始

助成対象者でもあった。カンパニーではメン

でコンタクトインプロビゼーションの稽古（らしめ、テクノロジーアートの分野からも注目、評

バーの育成を図りながら公演やワークショッ

き何か）を始め、独自のスタイルを生み出して価されている。2010 年度は国内での公演がいプを展開している。またダンサーとして作品性いった。2007 年、吉原治良賞記念アート・プ

くつか実施されたが、2011 年度は海外公演を排除した「ダンスの力」「生きる力」を示す

ロジェクトの大賞を受賞。2008 年にフィンラン

のみとなったものの、海外の著名な劇場とのソロライヴ活動を国内外で実施。
2011 年度は、

ドほかで受賞プロジェクトを実施し、2009 年

共催による作品創作および上演や、美術館か「数学に最終発表を行なった。複数の人がさまざまらの委嘱によるインスタレーション作品の発も学術的にも到達していない新たな領域を模な形で即興的に接触し、痛んでゆく身体とそ表など活躍の場を広げている。KENTARO!!

索するほか、音楽、演劇、ファッションなどのダンス」の協働研究により芸術的に

こから派生する哲学、思考形態をもとに、ローは、2 年間を通じ、ソロおよびカンパニー「東分野での表現活動やワークショップ、新作公

ファイな方法論で世界の仕組みを紐解くこと

京 ELECTROCK STAIRS」
とも公演活動演などチャンレンジに富んだ 1 年間となった。

を目指している。2011 年度は、震災後に東北を活発に行ない、公演ごとに成長が見られた。

また昨年度からのシニア・フェロー 4 名がを回り、夏には海外ツアーを実施し、年間を通音楽も自ら手がけるようになり、独自の世界が本年度で助成対象期間終了となった。岡田利16

規に対しては、芸術創造プログラムから通算
すると6 年の継続支援となる。この間の変化、成長は周知のとおりである。演劇界のみならず、幅広い芸術分野にも進出し活動領域を拡張した。日本の現代演劇の海外進出においても、その道筋と展開のモデルを作った。芸術
家としてのその言動は舞台芸術の分野を超えて、周囲に注目されている。高山明は、ツアー・
パフォーマンスを皮切りに、劇場の外で、観客の受容体験を創作の核とした実験を行ない、回を追うごとに深化し、壮大なテーマに挑戦していった。特に、本年度の、震災後の原発問題を観客に問う「リファレンダム」は、考え続けることを提唱し続けるという作品として活動が続けられている。フェスティバル／トーキョーという力強いパートナーを得ることができたのも、この 3 年間の充実した活動の支えとなった。演劇という制度外で演劇を拡張していく試みには、未来の演劇のあり方への示唆が多く含まれる。松田正隆は、数々の受賞歴を重ね、高い評価を得るに至っていたが、自らの実験精神に忠実に「マレビトの会」で、既定の演劇とは異なる演劇の表現方法にチャレンジ
し始めた頃に助成が開始し、6 年の助成期間が終了した。報告演劇、都市日記、ヒロシマ・
ナガサキシリーズなどで数々の重要な作品群を発表、いずれも社会に対する深い洞察と果
敢な実験精神、丁寧な調査に基づくものであり、後進の演劇人たちへの影響は大きい。海外の実験的なフェスティバルでの発表も多い。

2012 年度から拠点を東京に移す。新しい土地での新たな発信が待たれる（『viewpoint』

58 号）。小野寺修二は、パフォーマンス集団「水と油」を解散後、渡仏。帰国後、パフォー
マンス集団「カンパニーデラシネラ」を設立。
新たに活動開始した時に助成が開始された。
助成期間中、自身のカンパニーの新作公演
のみならず、数々の舞台の振付家としても活躍し、高い評価を獲得した。自身の演出活動にも熱心に研鑽を繰り返し、今年度の作品からは、身体所作に加え言葉も併せて使用し始
め、小野寺独自の世界が一層拡充したように思う（『viewpoint』60 号）。
本年度の活動概要については後述のデータ編を参照されたい。

This program lets the playwrights,
directors or choreographers who receive
the grant use it also for their activities
outside of the theater or dance companies
that they represent or belong to. It is
intended not only for performance projects
but also for research or study and training
for the artists’ self-development. In
addition to the grants, we offer priority
use of Morishita Studio, and its guest
rooms since 2011.
In 2011, Yudai KamisatoIURPWKHÀHOGof theater and Yuya Tsukahara fromperformance were newly selected as Junior
Fellows, which is for artists younger thanWKLUW\ÀYH\HDUVROG
Yudai Kamisato is a playwright/director
who leads his company “OKAZAKI
AR T T HEATRE.” He was giv en th e
Best Director Award at the second Toga
Director Concours in 2006, and was oneof the final nominees for the Kishida
Kunio Drama Award in 2010. In addition
to his own, he has directed plays by suchplaywrights as Shakespeare, Beckett
and Toshiki Okada, without insisting on
a particular style but flexibly adjusting
acting style and direction to each play.
His first show in the Kansai area waspresented in the fringe program of KYOTO
EXPERIMENT in 2011, and another show
as an official program of Festival/Tokyo
led to participation in a festival in Taiwan
in 2012. Yuya Tsukahara, based in Osaka,leads “contact Gonzo” that started trainingof contact improvisation (or somethingthat looked like contact improvisation)
at Ogimachi Park in Osaka in 2006 anddeveloped a unique style. Winning the
grand prize of Jiro Yoshihara Award
Memorial Art Project in 2007, they workedon the awardee project in Finland andRWKHUFRXQWULHVLQDQGKDGWKHÀQDO
presentation in 2009. Their philosophy
and performance form are generated
through various types of physical contacts
between multiple performers that damage
their bodies, and that is what their lo-fi
methodology for deciphering the systemof the world is based on. In 2011, they
toured the Tohoku area after the Great
East Japan Earthquake, toured overseas
in summer, renovated an old row houseinto their office throughout the year andpresented a piece at AI・HALL in Itami at
the end of the year.
Five Junior Fellows completed their
grant-receiving terms in 2011. Junko
Emoto, in her second two-year Junior
Fellow term, tried to make sure what
she really wants to do through lightpieces by her company “Kegawazoku”
and performances by another project ofhers “zaidan, emotojunko” that allowed
her to experiment, which was not easyin the feature works by Kegawazoku,
celebrated the 10th anniversary of thecompany, and is going to create outdoor
pieces. She worked on creations throughworkshops with various participantsin 2011, and her future activities inregions for the materialization of theidea of outdoor pieces should reflect theexperience. Yukio Shiba re-created andpresented AYUMI in Aichi, which toured
several cities, and Our Planet also toured
across Japan; the two masterpieces of his
company “mamagoto” were made in the
two years. The fact that the tours acrossJapan helped him build network wasalso an important outcome. We highly
anticipate his new work after a long timesince his last creation that is planned
to be produced in 2012. Kuro Tanino,
going through his two Junior Fellow
terms, has come to receive invitations
from overseas festivals and events every
year. His activities in Japan also became
more diverse: he wrote for and directed a
production by Tokyo Metropolitan Theatre(Tokyo Metropolitan Art Space at thattime), and worked on a residency creationand presentation at Shizuoka Performing
Arts Center. Hiroaki Umeda started tocreate installation works in 2010, which
KDYHEHHQGUDZLQJDWWHQWLRQIURPWKHÀHOGof technology art. He performed several
times in Japan in 2010 and only overseas
in 2011, broadening his activities throughco-productions with renowned overseas
theaters and installation commissions
from museums. KENTARO!! vigorously
worked on solo and company (TOKYOELECTROCK STAIRS) performances
throughout the two years, and every
performance spoke for the improvementof his expression. He began to create
music for his choreographies as well,17which intensified the uniqueness of his
performances. Performing in Kyoto andbeing invited to overseas in 2011, thearea of his activities became wider. He
has also actively been training young
choreographers and dancers.
Three artists were selected as Senior
Fellows, which is basically for artists
younger than forty-five years old: Shu
Matsui IURP WKHÀHOGRIWKHDWHUDQG=an
Yamashita and Un Yamada from dance.
Matsui was selected in succession to his
2009 –2010 Junior Fellow term.
Zan Yamashita is a choreographer
and director based in Kyoto. He builds
a production team for each performance
under his own name and creates witha focus on the contemporary notion of
the body through a unique physicaland linguistic method. He also has anawareness of methodology for sharing theconcept and process with performers, staff
and audience. He actively workshops fora variety of participants and frequently
performs overseas as well. His activity
in 2011 started with a new work thatwas relatively larger-scale than his past
productions as a co-production by three
exceptional theaters in Japan and its
touring. It provided him a good condition
for creation in terms of the environment,
venues and staff and seems to have been
fruitful for him. The collaboration withthe system programmers of Yamaguchi
Center for Arts and Media had an impact
on his future creation method. Un Yamada
is a choreographer who leads “Co. Yamada
Un.” She was also one of the granteesof our Artistic Creativity Enhancement
Program from 2005 to 2007. With hercompany, she has been training themembers and working on performances
and workshops. As a dancer, she performs
solo in Japan and internationally rejecting
aesthetic structures to exhibit the “powerof dance” and “ability to live.” 2011 wasa challenging year for her, in which she
explored an artistically and academicallyunachieved domain through collaborative
study involving mathematics and dance,
ZRUNHGDQGZRUNVKRSSHGLQVXFKÀHOGVDV
music, theatre and fashion, and created
new works.
Four Senior Fellows completed their

18

grant-receiving terms in 2011. We havesupported Toshiki Okada for six years
since the Artistic Creativity Enhancement
Program. The changes and improvementsthat he made during these years arewidely acknowledged. He enriched his
activities not only in the theater world
but also in other diverse artistic fields,
and established a model of schemes anddevelopment for international activity ofJapanese contemporary theater. His words
and behaviors as an artist have always
been drawing attention not only in theperforming arts sector. Akira Takayama,
with his touring performance, started
to experiment with audience’s receptive
experience as the core of creation, and his
work steadily improved in the depth andthematic scale. Especially his Referendum
Project in 2011 that questioned audience
upon the nuclear power plant issue
since the Great East Japan Earthquake
was a piece without ending that would
keep advocating continuous thinking.
The fact that he found Festival/Tokyo
as his strong partner also supported his
productive activities during the three
years. His experiments outside the systemof theater on the expansion of the ideaof theater strongly indicate the future oftheater. Masataka Matsuda had alreadybeen given a lot of awards and received
high reputation, but our support started
when he began to explore new andunconventional expression in theater withhis “marebito theater company” to be true
to his own experimental attitude, andthe six-year granting term completed. He
presented a number of important works
in the forms of “reporting theater,” “ADiary of Cities” and “Hiroshima Nagasaki
series,” all of which were based on
significant insight into society, resolute
experimental spirit and careful research,
deeply influencing theater makers
of younger generations and actively
participating in overseas experimental
festivals. He moves to Tokyo in 2012,
and we look forward to receiving what hewill disseminate from his new base (seeviewpoint, no. 58). Shuji Onodera stayed in
France after breaking up his performancegroup “Mizu to Abura” and establisheda new group “Company Derashinera”

after coming back to Japan. Our grantstarted when he relaunched his activities.
During the term, he choreographed not
only the new works of his company but
also a lot of other productions and gained
reputation. He enthusiastically polished
his own directing style and started to
involve language in addition to physicalexpression, which seems to have expanded
his unique aesthetics (see viewpoint, no.
60).
Details on the activities of these artists
in 2011 are listed in the following pages.

現代演劇・舞踊助成−セゾン・フェロー：ジュニア
助成対象 7 件／助成総額 7,000,000 円
Contemporary Theater and Dance — Saison Fellows: Junior
7 Grantees/Total appropriations: ￥7,000,000

2011 年度より
From 2011

神里雄大（劇作家・演出家、「岡崎藝術座」代表）［演劇／東京］

Yudai Kamisato(playwright, director and artistic director of
OKAZAKI ART THEATRE)[theater/Tokyo]
http://okazaki.nobody.jp/

岡崎藝術座『レッドと黒の膨張する半球体』東京、2011 年 10 月 撮影：富貴塚悠太
Hemispherical Red and Black, OKAZAKI ART THEATRE, in Tokyo,
October 2011. Photo: Yuta Fukitsuka

継続助成対象期間
2011 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの
期間）
：4 日間
■

2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：詩の朗読会「にほんごと英語の朗読会」に絵画で参加、神奈川（blanClass）『動け ! 人間 ! 2』演出、東京（桜美鰰［hatahata］
林大学・GalaObirin）■

10 月：岡崎藝術座『街などない』京都（元・立誠小
学 校・KYOTO EXPERIMENT 2011 フリンジ
“GroundP ★ ”）
10 –11 月：岡崎藝術座『レッドと黒の膨張する半球体』東京（にしすがも創造舎・フェスティバル／トーキョー 11）ほか
Grant-receiving term
From 2011 to 2012■

Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 4 days
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
October 2011: There Is No City for Us,
OKAZAKI ART THEATRE, in KYOTO
EXPERIMENT 2011 Fringe “GroundP ★ ”,
Kyoto
October–November: Hemispherical Red andBlack, OKAZAKI ART THEATRE, in Festival/
Tokyo11, Tokyo, etc.
■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000
■

塚原悠也

（演出家、
「contact Gonzo」代表）［パフォーマンス／大阪］

Yuya Tsukahara(director and artistic director of contact Gonzo)[performance/Osaka]
http://contactgonzo.blogspot.com/

継続助成対象期間
2011 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円
ゲストルーム提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月ま
：2 日間
での期間）
■

■ 2011 年度のおもな活動（すべて contact Gonzo
での活動）
2011 年 4 月：札幌ビエンナーレプレ企画でのパフォ
ーマンス、北海道
Spring Dance（ユトレヒト）でのパフォーマンス
6 月：東北遠征
8 月：Mladi Lavi（スロベニア）、Nooderzone（グローニンゲン）でのパフォーマンス
9 月：Theater Spekspektakel（ チ ュ ー リヒ ）、

contact Gonzo の Nooderzone（グローニンゲン）でのパフォーマンス、2011 年 8 月
Performance in Nooderzone, contact Gonzo, Grooningen, August 2011

Leaving the comfortzone（ベルリン）、Trafo（ハンガリー）でのパフォーマンス
1 2 月：『 Musutafa United V.S. FC Super
Kanja』兵庫（AI・HALL）ほか
Grant-receiving term
From 2011 to 2012■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000
Guestroom Rental (between June 2011 till
May 2012): 2 days■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU DOO
activities as contact Gonzo)
April 2011: performance in Sapporo Biennale
pre event, Sapporo and in Spring Dance,
Utrehct
June: Research in Tohoku area
August: performance in Mladi Lavi, Slovenia
and in Nooderzone, Grooningen
September: performance at Theater
S p e k s p e k t a k e l i n Zurich, Leaving t h e
comfortzone in Berlin, and in Trafo, Hungary
December: Musutafa United V.S. FC Super
Kanja at AI・HALL in Hyogo, etc.
■192010 年度より
From 2010

江本純子（劇作家・演出家、「毛皮族」代表）［演劇／東京］Junko Emoto(playwright, director and artistic directorof Kegawazoku)[theater/Tokyo]
http://www.kegawazoku.com/

毛皮族 軽演劇 2011『滑稽を好みて人を笑わすことを業とす』東京、2011 年 7 月
撮影：青木 司It is karma that we make people laugh, Kegawazoku, in Tokyo, July 2011.
Photo: Tsukasa Aoki

継続助成対象期間
2010 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：27 日間■2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：財団、江本純子 vol.4『奇形鍋』福岡（西鉄ホール）

7–8 月：毛皮族 軽演劇 2011『滑稽を好みて人を笑わすことを業とす』東京（リトルモア地下）
9 月：財団、江本純子 vol.5『日本全国奇形鍋』東京（SPACE 雑遊）
10 月：四つ子『四つ子の宇宙』江本ほか 4 人の共作、東京（アトリエヘリコプター）
12 月：ネルケプランニング『女の平和』作・演出、東京（俳優座劇場）■

Grant-receiving term
From 2010 to 2011■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 27 days■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
July – August 2011: It is karma that we makepeople laugh, Kegawazoku, in Tokyo
September: medley of strange human beings,
zaidan, emotojunko, vol.5 in Tokyo, etc.
■

柴 幸男

（劇作家・演出家、「ままごと」代表）［演劇／東京、愛知］

Yukio Shiba(playwright, director and artistic director of
mamagoto)[theater/Tokyo, Aichi]
http://www.mamagoto.org

撮影／ Photo：AG

ままごと『あゆみ』森下スタジオ、2011 年 12 月 撮影：青木 司
AYUMI, mamagoto, at Morishita Studio, December 2011.
Photo: Tsukasa Aoki

継続助成対象期間
2010 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：18 日間ゲストルーム提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月ま
：10 日間での期間）■

2011 年度のおもな活動
2011 年 4 –6 月：ままごと『わが星』全国ツアー、東■20

京、三重、愛知、福岡、兵庫、福島（三鷹市芸術文化センター、三重県文化会館、千種文化小劇場、北九州芸術劇場、AI・HALL、いわき総合高校）
8 月：愛知県芸術劇場 バックステージツアー『げきじょうさん』
演劇大学 in 福岡
帯広・演研ワークショップ
12 月：ままごと『あゆみ』東京、神奈川（森下スタジ
オ、横浜赤レンガ倉庫）ほか
Grant-receiving term
From 2010 to 2011■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 18 days
Guestroom Rental (between June 2011 till
May 2012): 10 days■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
December 2011: AYUMI, mamagoto, at
Morishita Studio in Tokyo and in Kanagawa,etc.
■2010 年度より
From 2010

タニノクロウ（劇作家・演出家、「庭劇団ペニノ」代表）［演劇／東京］Kuro Tanino(playwright, director and artistic director of
Niwa Gekidan Penino)[theater/Tokyo]
http://www.niwagekidan.org

庭劇団ペニノ20th『誰も知らない貴方の部屋』東京、2012 年 2 月 撮影 : 杉能信介
The Room, Nobody knows, Niwa Gekidan Penino 20th, in Tokyo, February
2012. Photo: Shinsuke Sugino■

継続助成対象期間
2010 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円■

Grant-receiving term
From 2010 to 2011
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000■

2011 年度のおもな活動
2011 年 6 月：『エクスターズ』作・演出、静岡（静岡県舞台芸術センター・ふじのくに →← せかい演劇祭
2011）
11 月：庭劇団ペニノ『苛々する大人の絵本』ヨーロッパツアー、コルトライク（ベルギー）、ミュンスター（BUDA、Kurturschein）
2012 年 2 月：庭劇団ペニノ 20th『誰も知らない貴方の部屋』東京（はこぶね）■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
November 2011: FRUSTRATING PICTURE
BOOK FOR ADULTS, Niwa Gekidan Penino,at BUDA in Kortrijk, Bergium and at
Kurturschein in Munster
February 2012: The Room, Nobody knows,
Niwa Gekidan Penino 20th, at Hakobune inTokyo, etc.
■

梅田宏明

（振付家、
「S20」代表）［舞踊／東京］Hiroaki Umeda(choreographer and artistic director of S20)
[dance/Tokyo]
http://hiroakiumeda.com■

継続助成対象期間
2010 年度から 2011 年度まで■■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円■

2011 年度のおもな活動
2011 年 3 –7 月：『Holistic Strata』『Haptic
Installation』『Holistic Strata Installation』フ
ランス（EXIT Festival）
ヨーロッパツアー
8 月：HAU との共同制作『3.isolation』発表、ベルリン（HAU2）
11 月：Van Abbemuseum（アイントホーフェン）
からの委嘱によるインスタレーション『VSOLWÁRZ
installation』ほか■■

Grant-receiving term
From 2010 to 2011
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
March – July 2011: Performance of Holistic
Strata and Exhibiton of “Haptic Installation”
and “Holistic Strata Installation” in EXIT
Festival, France
Europe tour
August: Performance of 3.isolation, coproduced with HAU at HAU2 in Berlin
November: Exhibition of “split flow
installation”, co-commissioned by the Van
Abbemuseum and Baltan Laboratories inEindhoven, etc.

「VSOLWÁRZ」のインスタレーション、
アイントホーフェン、
2011 年 11 月
Installation of “VSOLWÁRZ” in Eindhoven,
November 2011.

21

2010 年度より
From 2010

KENTARO!!

（振付家、「東京 ELECTROCK STAIRS」代表）［舞踊／東京］KENTARO!!
(choreographer and artistic director of TOKYO ELECTROCK STAIRS)[dance/Tokyo]
http://www.kentarock.com/（KENTARO!!）
http://www.tokyoelectrock.com/（東京 ELECTROCK STAIRS）

撮影／ Photo: Yoko Kida

継続助成対象期間
2010 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：1,000,000 円■

東京 ELECTROCK STAIRS『届けて、かいぶつくん』東京、2011 年
6 月 撮影：金子愛帆
Send it, KAIBUTSU-kun, TOKYO ELECTROCK STAIRS, inTokyo, June 2011. Photo: Manaho Kaneko

キックポジティブス』神奈川（ST スポット）
12 月：KENTARO!! ＆ 東京 ELECTROCKSTAIRS ドイツツアー（ポツダム、デュッセルドルフ、
ミュンスター）Grant-receiving term
From 2010 to 2011■

2011 年度のおもな活動
2011 年 6 月：東京 ELECTROCK STAIRS『届けて、かいぶつくん』東京（シアタートラム）
9 月：KENTARO!! ソロ公演 Vol.7『雨が降ると晴れる』東京、京都（セッションハウス、元・立誠小
学 校・KYOTO EXPERIMENT 2011 フリンジ
“GroundP ★ ”）
10 月：東京都文化発信プロジェクトで小中学生に作品を提供、東京（御蔵島小中学校）
11 月：KENTARO!! ソロ公演 Vol.8『11 月のストイ■

22'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥1,000,000■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
June 2011: Send it, KAIBUTSU-kun, TOKYOELECTROCK STAIRS, at Theater Tram inTokyo
September: After raining, it will be sunny.,■

KENTARO!! SOLO DANCE LIVE Vol.7, at
SESSION HOUSE in Tokyo and in KYOTO
EXPERIMENT 2011 “Fringe GroundP ★ ”,
Kyoto
October: provided a dance piece to elementaryand junior high school students at Mikurajima
elementary school in Tokyo for a culture
promoting project by Tokyo
November: STOIKICKPOSITIVES in
November, KENTARO!! SOLO DANCE LIVE
Vol.8, at ST spot in Kanagawa
December: KENTARO!! & TOKYOELECTROCK STAIRS performance tour in
Potsdam, Düsseldorf and in Münster

現代演劇・舞踊助成−セゾン・フェロー：シニア
助成対象 11 件／助成総額 29,500,000 円
Contemporary Theater and Dance — Saison Fellows: Senior
11 Grantees /Total appropriations: ￥29,500,000

2011 年度より
From 2011

サンプル『女王の器』神奈川、2012 年 2 月 撮影 : 青木 司
Capacity of the Queen, Sample, in Kanagawa, February 2012. Photo: Tsukasa Aoki■

継続助成対象期間
2011 年度から 2013 年度まで■■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円■

2011 年度のおもな活動
2011 年 6 月：サンプル『ゲヘナにて』東京（三鷹市
芸術文化センター）
7 月：テスト・サンプル『文学盲者たち』（作：マティアス・チョッケ）東京（ドイツ文化センター・
VISIONEN ドイツ同時代演劇リーディング・シリー
ズ第 3 回）
2012 年 2 月：サンプル『女王の器』神奈川（川崎市
アートセンター アルテリオ小劇場）

■

■

松井 周

（劇作家・演出家、「サンプル」代表）［演劇／東京］Grant-receiving term
From 2011 to 2013
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
June 2011: At Gehena, Sample, at Mitaka City
Arts Center in Tokyo
July: Die Alphabeten (written by Matthias
Zschokke), test Sample, at GOETHE
Institution (VISIONEN Reading series 3rd) inTokyo
February 2012: Capacity of the Queen, Sample,
at Kawasaki Art Center Artelio Theater in
Kanagawa

Shu Matsui(playwright, director and artistic director of
Sample)[theater/Tokyo]
http://www.samplenet.org

23

2011 年度より
From 2011『庭みたいなもの』神奈川、2011 年 9 月 撮影：松本和幸
IT IS SOMETHING LIKE A GARDEN in Kanagawa, September 2011. Photo: Kazuyuki Matsumoto■

継続助成対象期間
2011 年度から 2013 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円■■

2011 年度のおもな活動
2011 年 6 月：シンガポール滞在制作
8 月：『せきをしてもひとり』『横浜滞在』シンガポール（エスプラネード劇場）
9 月：『庭みたいなもの』兵庫、神奈川（AI・HALL、
神奈川芸術劇場）
2012 年 1 月：『庭みたいなもの』山口（山口情報芸術センター）
2 月：『横浜滞在』神奈川（国際舞台芸術ミーティン
グ in 横浜 2011）
3 月：シュトゥットガルト滞在制作ほか
■

山下 残

（振付家）
［舞踊／京都］

Zan Yamashita(choreographer)[dance/Kyoto]
http://www.zanyamashita.com

24

Grant-receiving term
From 2011 to 2013
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
June 2011: Residence and creation in
Singapore
August: IT’S JUST ME, COUGHING /YOKOHAMA STAY at Esplanade theatrestudio in Singapore
September: IT IS SOMETHING LIKE A
GARDEN at AI・HALL in Hyogo and at
KANAGAWA ARTS THEATRE in Kanagawa
January 2012: IT IS SOMETHING LIKE A
GARDEN at Yamaguchi Center for Arts andMedia in Yamaguchi
February: YOKOHAMA STAY in Performing
Arts Meeting in Yokohama 2011, Kanagawa
March: Residence and creation in Stuttgart,etc.
■2011 年度より
From 2011

山田うんソロダンス『ディクテ』京都、2011 年 8 月 撮影：草本利枝
DICTEE, Un Yamada solo dance, in Kyoto, August 2011. Photo: Toshie Kusamoto

撮影：姫田 蘭Photo: Ran Himeda■

継続助成対象期間
2011 年度から 2013 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：45 日間■2011 年度のおもな活動
2011 年 8 月：山田うんソロダンス『ディクテ』京都（京都芸術センター）
11 月：Co. 山田うん『街へゆく電車』北海道（えずこ
ホール）
12 月：
「Co. 山田うん年末ダンス感謝祭 2011」神奈
川（茅ヶ崎市民文化会館）「Co. 山 田うん madrugada」青 森（ 八 戸 市 南郷文化ホール・南郷アートプロジェクト DANCE
JAZZ）2012 年 2 月：山田うんソロダンス『ディクテ』神奈川（神奈川芸術劇場 大スタジオ）
3 月：Co. 山田うん『季節のない街』東京、福岡（シアタートラム、北九州芸術劇場）ほか

■

■

■

山田うん

（振付家、
「Co. 山田うん」代表）［舞踊／東京］Un Yamada(choreographer and artistic director of Co.
Yamada Un)[dance/Tokyo]
http://yamadaun.jp/

Grant-receiving term
From 2011 to 2013
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 45 days
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
August 2011: DICTEE, Un Yamada solo
dance, at Kyoto Art Center in Kyoto
November: Machi-heyuku-Densha, Co.
Yamada Un, at EZUKO HALL in Hokkaido
December: “Big thanks giving day 2011”, Co.
Yamada Un, at Chigasaki Citizens Culture
Center in Kanagawa“Co. Yamada Un×madrugada” in nango art
project DANCE×JAZZ, Aomori
February 2012: DICTEE, Un Yamada solo
dance at KANAGAWA ARTS THEATRE, big
studio in Kanagawa
March: Kisetsu no nai Machi, Co. Yamada Un,
at Theatre Tram in Tokyo and at Kitakyusyu
Performing Arts Center in Fukuoka, etc.

252010 年度より
From 2010

中野成樹＋フランケンズ『ゆめみたい（2LP）』神奈川、2011 年 12 月 撮影：鈴木竜一朗
Dreaming (2LP), Shigeki Nakano + frankens, in Kanagawa, December 2011. Photo: Ryuichiro SUZUKI

撮影：佐藤暢隆
Photo: Nobutaka Sato■

継続助成対象期間
2010 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円■■

2011 年度のおもな活動
2011 年 7 月：急な坂ゼミナール特別編「ナカフラ日
本演劇史 vol.0」神奈川（急な坂スタジオ）
9 月：中野成樹＋フランケンズ『1 年後』（『長短調』
メンバーによる一夜限りのライブイベント）神奈川（KAMOME live matters）
10 月：『少年探偵団』演出（原作：江戸川乱歩「怪）、東京（青山円形劇場）
人と少年探偵」
11 月：『Waiting for Something』誤意訳・演出（原作：ベケット「ゴドーを待ちながら」）、ソウル（アジア舞台芸術祭）
12 月：中野成樹＋フランケンズ『ゆめみたい（2LP）』（原作：シェイクスピア「ハムレット」）神奈川（川崎市アートセンター アルテリオ小劇場）
■

中野成樹

（演出家、
「中野成樹＋フランケンズ」代表）［演劇／神奈川、東京］

Shigeki Nakano(director and artistic director of Shigeki
Nakano + frankens)[theater/Kanagawa, Tokyo]
http://frankens.net/

26

Grant-receiving term
From 2010 to 2012
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
July 2011: NakaFra Seminar Series “Thehistory of the Japanese theater” in Kanagawa
September: one year after, Shigeki Nakano+ frankens, at KAMOME live matters in
Kanagawa
October: directed The detective boys in Tokyo
November: translated and directed Waiting for
Something in Seoul
December: Dreaming (2LP), Shigeki Nakano+ frankens, Kawasaki Art Center Artelio
Theater in Kanagawa■

2010 年度より
From 2010

ARICA『LOVE GAME LOVE・トライアル』森下スタジオ、2011 年 9 月 撮影：ARICA
LOVE GAME LOVE, trial, ARICA, at Morishita Studio, September 2011. Photo: ARICA■

継続助成対象期間
2010 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：28 日間■2011 年度のおもな活動
2011 年 9 月：ARICA『LOVE GAME LOVE・トライアル』東京（森下スタジオ）
10 月：インドの劇団「Theatre Roots and Wings」の招聘により、安藤朋子と共にワークショップを実施
11 月：ARICA『LOVE GAME LOVE』神 奈 川（新・港村）
2012 年 2 月：ARICA『 恋 は 闇 ／ LOVE IS
BLIND』東京（イワト劇場）

■

■

■

藤田康城

（演出家、
「ARICA」代表）［演劇／東京］

Yasuki Fujita

Grant-receiving term
From 2010 to 2012
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 28 days
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
September 2011: LOVE GAME LOVE, trial,
ARICA, at Morishita Studio in Tokyo
October: Workshop with Theatre Roots andWings in India
November: LOVE GAME LOVE, ARICA, in
Kanagawa
February 2012: LOVE IS BLIND, ARICA, at
Iwato Theatre in Tokyo(director and artistic director of ARICA)[theater/ Tokyo]
http://www.aricatheatercompany.com

27

2010 年度より
From 2010

撮影：畑嶋伸輔
Photo: Shinsuke Hatashima

鈴木ユキオ

（振付家、
「金魚」代表）［舞踊／東京］

Yukio Suzuki(choreograher and artistic director of YUKIOSUZUKI company (Kingyo))[dance/Tokyo]
http://www.suzu3.com

金魚『揮発性身体論』東京、2012 年 2 月 撮影：松本和幸
Volatile body, YUKIO SUZUKI company (Kingyo), in Tokyo,
February 2012. Photo: Kazuyuki Matsumoto

継続助成対象期間
2010 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：90 日間■2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：
「Butoh Festival in CON-SUM（」デュッセルドルフ）に参加
6 月：金魚『沈黙とはかりあえるほどに』シビウ（シビウ国際演劇祭）
7 月：ダンスコロキウム『密かな儀式の目撃者』振付、
東京（こまばアゴラ劇場）
8 月：パフォーマンスキッズトーキョー「Just Kids」■

28

振付、東京（吉祥寺シアター）
10 月：「劇場の発見」参加、東京（ムーブ町屋・日暮
里サニーホール）
10 –11 月：アメリカソロツアー（シアトル、コロラド、
ポートランド）2012 年 2 月：金魚『揮発性身体論』東京（シアタートラム）ほかGrant-receiving term
From 2010 to 2012■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 90 days■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
May 2011: solo performance in Butoh Festival
in CON-SUM, Düsseldorf
June: Confronting Silence, YUKIO SUZUKI
company (Kingyo), in Sibiu International
Theatre Festival
July: choreographed Hisokana Gishiki no
Mokugekisha, DANCE COLLOXIUM in Tokyo
August: choreographed “Just Kids”,
Performance Kids Tokyo, in Tokyo
October: participated in “Gekijo no Hakken” in
Tokyo
October – November: Yukio Suzuki solo USA
tour
February 2012: Volatile body, YUKIO SUZUKI
company (Kingyo) in Tokyo, etc.
■2010 年度より
From 2010「Asia Interactive Research 中間報告 vol.2」東京、2011 年 5 月“A.I.R. interim report vol.2” in Tokyo, May 2011.

■

継続助成対象期間
2010 年度から 2012 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：2,500,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの
期間）
：2 日間

■

2011 年度のおもな活動
2011 年 4 月：
「奴振り」をリサーチ、滋賀（油日祭り）
5 月：ヨコラボ ʼ10 自己探索コースショーイング、神奈川（ST スポット）
6 月： Asia Interactive Research 中間報告 vol.2「 民 俗 芸 能と3.11 以 降 」兵 庫（Art theater dBKOBE）
7 月：ジャカルタ、アチェ、バンコクでのリサーチ
8 月：リサーチとワークショップ、愛知（御園花祭り）
9 月：ヨコラボ ʼ11 ／ Asia Interactive Research
中間報告 vol.3、東京（森下スタジオ）
10 月：「亀蛇舞」と「獅子舞」のリサーチ、熊本
11 月：「黒川能」のリサーチ、
山形（春日神社新嘗祭）
2012 年 1 月： ヨコラボ ʼ11 ／ Asia Interactive
Research 中間報告 vol.4、東京（森下スタジオ）
3 月：ヨコラボ ʼ11 ／ Asia Interactive Research
中間報告 vol.5、神奈川（ST スポット）ほか

■

■

■

手塚夏子

（振付家）
［舞踊／東京］Natsuko Tezuka(choreographer)[dance/Tokyo]
http://natsukote-info.blogspot.com

Grant-receiving term
From 2010 to 2012
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥2,500,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 2 days
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
April 2011: Research of “Yakko-buri” inAburahi Festival, Shiga
May: YOKO-LAB’10 Showing at ST spot in
Kanagawa
June: Asia Interactive Research interim report
vol.2 “Folk performing arts and after 3.11” at
Art theater dB KOBE in Hyogo
July: Research in Jakarta, Ache and in
BangkokAugust: Research and workshop in Hanamatsuri, Misono in Aichi
September: YOKO-LAB’11 / Asia Interactive
Research interim report vol.3 at Morishita
Studio in Tokyo
October: Research of “Shinji Mai” and“Shishimai” in Kumamoto
November: Research of “Kurokawa Noh” inlocal ritual at Kasuga shrine in Yamagata
January 2012: YOKO-LAB’11 / Asia
Interactive Research interim report vol.4 atMorishita Studio in Tokyo
March: YOKO-LAB’11 / Asia Interactive
Research interim report vol.5 at ST spot in
Yokohama, etc.

292009 年度より
From 2009

撮影：佐藤暢隆
Photo: Nobutaka Sato

岡田利規

（演劇作家・小説家、「チェルフィッチュ」代表）［演劇／神奈川］Toshiki Okada(playwright, director, novelist and artistic
GLUHFWRURIFKHOÀWVFK
[theater/Kanagawa]
KWWSFKHOÀWVFKQHW

チェルフィッチュ『三月の 5 日間』熊本、2012 年 12 月
Five Days in MarchFKHOÀWVFKLQ.XPDPRWR'HFHPEHU2012.

継続助成対象期間2009 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：3,000,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：31 日間■2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：チェルフィッチュ『わたしたちは無傷な別人である』ブリュッセル（クンステンフェスティバ
ルデザール）
5– 6 月：チェルフィッチュ『ホットペッパー、クーラー、
タリン、
モントリオール、
そしてお別れの挨拶』ツアー、
アムステルダム、ロサンゼルス（ポットフェスティバル、
フェスティバル・トランスアメリーク、オランダ・フェス
ティバル、レーダー・エルエー）
チェルフィッチュ『ゾウガメのソニックライフ』ツアー、
ブリュッセル、クラクフ、ウィーン、ハノーファー（クンステンフェスティバルデザール、ディバイン・コメディ・
フェスティバル、ウィーン芸術週間、シアターフォーメン）
Pig Iron Theatre Company との共同ワークショ
ップ、ノースキャロライナ
6 月： ナショナルシアター・マンハイム『エックスアパ
ートメント』演出、マンハイム
チェルフィッチュ『三月の 5 日間』ケベック（カルフール・アンテルナショナル・ドゥ・テアトル）
9 月：チェルフィッチュ『ホットペッパー、クーラー、そしてお別れの挨拶』鳥取（鳥の演劇祭）
9–10 月：『家電のように解りあえない』作・演出、東京（あうるすぽっと）
10 –11 月：チェルフィッチュ『ホットペッパー、クー
デュッセルドルフ、
ラー、
そしてお別れの挨拶』ツアー、
ケルン、ボルドー、アテネ、トゥールーズ（デュッセル
ドルフ・シャウスピールハウス、シアター・イン・バウ
トゥム、テアトル・ナショナル・ドゥ・ボルドー・アン・
アキテーヌ、オナシス・カルチュラル・センター、テアトル・ガロン）10 –12 月：チェルフィッチュ『ゾウガメのソニックラ
ミュンヘン、
イフ』ツアー、エッセン、ベルリン、モデナ、■

30

トゥールーズ（ルールトリエンナーレ、ヘッベル劇場、
VIE シエナ・コンテンポラネア、スピラートフェスティ
バル、テアトル・ガロン）
12 月：チェルフィッチュ『三月の 5 日間』国内ツアー、熊本、神奈川（早川倉庫、神奈川芸術劇場）
2012 年 1 月：チェルフィッチュ『ホットペッパー、クーラー、そしてお別れの挨拶』北米ツアー、ニューヨーク、ミネアポリス、バンクーバー（アンダー・ザ・レ
ーダー・フェスティバル、ウォーカー・アートセンター、
プッシュ・フェスティバル）ほか
Grant-receiving term
From 2009 to 2011■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥3,000,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 31 days■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
May 2011: We Are the Undamaged
Others,chelfitsch, in Kunstenfestivaldesarts
2011, Brussels
May–June 2011: Hot Pepper, Air Conditioner,
and the Farewell Speech Tour, chelfitsch,
in POT Festival, Tallinn, in FESTIVAL
TRANSAMÉRIQUES, Montreal , in Holland
Festival, Amsterdam, and in RADER Festival,
Los Angels
The Sonic Life of a Giant Tortoise T o u r ,chelfitsch, in Kunstenfestivaldesarts2011,
Brussels, in Divine Comedy Festival, Cracow,
in Wiener Festwochen2011, Wien, and in
THEATERFORMEN, Hannover
Work shop with Pig Iron Theater Company in■North Carolina
June : directed
X-Apartment, theNationaltheater Mannheim, in Menheim
Fivedays in March, chelfitsch, at Carrefour
international de Téâtre in Québec
September: Hot Pepper, Air Conditioner, andthe Farewell Speech, chelfitsch, in “BIRD”
THEATRE FESTIVAL 4, Tottori
September – October: wrote and directed We
cannot understand home appliances, nor can
we each other at Owl Spot in Tokyo
October – November: Hot Pepper, Air
Conditioner, and the Farewell Speech Tour,
chelfitsch, at Düsseldorfer Schauspielhaus
in Düsseldorf, Theater im Bauturm in Köln,
Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine in
Bordeaux, Onassis Cultural Center in Athens,
and at Théâtre Garonne in Toulouse
October –December: The Sonic Life of a Giant
Tortoise Tour, chelfitsch, in Ruhrtriennale
festival, Essen, at Hebbel am Ufer in Berlin,
in VIE Scena Contemporanea, Modena, in
Theatre Festival SPIELART, Munich, and at
Théâtre Garonne in Toulouse
December: Five Days in March Tour,
chelfitsch, at Hayakawa Soko in Kumamoto
and at KANAGAWA ARTS THEATRE in
Kanagawa
January 2012: Hot Pepper, Air Conditioner,
and the Farewell Speech Tour in North
America, chelfitsch, in Under The RadarFestival, New York, at Walker Art Centerin Minneapolis, and in PuSH Festival,
Vancouver, etc.

2009 年度より
From 2009

PortB『個室都市 ウィーン』ウィーン、2011 年 5 月
Compartment City Vienna, Port B, in Vienna, May 2011.

撮影 : 江森康之
Photo: Yasuyuki Emori■

継続助成対象期間2009 年度から 2011 年度まで■■

2011 年度の助成内容
金額：3,000,000 円■

2011 年度のおもな活動
2011 年 5–6 月：Port B『個室都市 ウィーン』（ウィーン芸術週間）
10–11 月：Port B『Referendum̶ 国 民 投 票プ
ロジェクト』東京、福島（フェスティバル／トーキョー
11）

■

■

Grant-receiving term
From 2009 to 2011
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥3,000,000
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
May – June 2011: Compartment City Vienna,Port B, in Wiener Festwochen
October – November: Referendum Project, Port
B, in Festival/Tokyo11, Tokyo

高山 明

（演出家、
「Port B」代表）［演劇／東京］Akira Takayama(director, artistic director of Port B)[theater/Tokyo]
http://portb.net

31

2009 年度より
From 2009松田正隆（劇作家・演出家、「マレビトの会」代表）［演劇／京都］

Masataka Matsuda(playwright, director and artistic director of
marebito theater company)[theater/Kyoto]
http://www.marebito.org

マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市民 緑下家の物語』vol.2、京都、2011 年 6 月 撮影 : 相模友士郞
Marebito Live— Citizen of N City, A Story of Family Midorishita vol.2, marebito theater company, in Kyoto, June
2011. Photo: Yujiro Sagami

継続助成対象期間2009 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：3,000,000 円■

2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市
民 緑下家の物語』vol.1、京都（生祥児童公園）
6 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市民 緑下
家の物語』vol.2、京都（アパート個人宅、居酒屋、
京都造形芸術大学青窓館屋上）
マレビトの会 公開勉強会「マレビト・スタディーズ
vol.1 〜女優論」京都（京都芸術センター）
7 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市民 緑下
家の物語』vol.3、京都（元・立誠小学校および木屋町周辺）
8 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市民 緑下
家の物語』総集編、京都（京都芸術センター）
マレビトの会 公開勉強会「マレビト・スタディーズ
vol.2 〜ヒロシマ／フクシマ」広島（ひろしま女性学研究所）
10 月：マレビトの会『HIROSHIMA-HAPCHEN：
二つの都市をめぐる展覧会』鳥取、ソウル（鳥の演
劇祭、Seoul Performing Arts Festival）■

32

12 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ市民 緑下
家の物語』番外編、京都（烏丸三条角、出町柳三角州）
マレビトの会『マレビト・ライブ／サウンド・ビュー＠
アッチ＆コッチ〜Ｎ市からの呼び声』京都（アトリエ劇研）
2012 年 1–2 月：マレビトの会『マレビト・ライブ／Ｎ
市民 緑下家の物語』東京編（東京都墨田区）ほか
Grant-receiving term
From 2009 to 2011■

'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥3,000,000■

0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
May 2011: Marebito Live — Citizen of N City,
A Story of Family Midorishita vol.1, marebito
theater company, at Kissho-Jido Park in Kyoto
June: Marebito Live — Citizen of N City, A
Story of Family Midorishita vol.2, marebito
theater company, at an Apartment House, a
Bar and at rooftop of Kyoto University of Art
and Design in Kyoto
July: Marebito Live — Citizen of N City, A■

Story of Family Midorishita vol.3, marebito
theater company, at former Rissei Elementary
School and at Kiya-machi area in Kyoto
August: Marebito Live — Citizen of N City,
A Story of Family Midorishita summarizing
version, marebito theater company, at Kyoto
Arts Center in Kyoto
October: HIROSHIMA-HAPCHEN: Doubled
Cities in Exhibition, in “BIRD” THEATRE
FESTIVAL 4, Tottori and in Seoul Performing
Arts Festival
December: Marebito Live — Citizen of N City,
A Story of Family Midorishita special version,
marebito theater company, at a corner ofKarasuma st. and Sanjo st., and at delta in
Demachiyanagi in Kyoto
Marebito Live — Sound View, @ Here and
There, at Calling from N City, marebito
theater company, at atelier GEKKEN in Kyoto
January – February 2012: Marebito Live—
Citizen of N City, A Story of Family
Midorishita Tokyo version, marebito theatercompany, around Sumida-ku area in Tokyo,etc.

2009 年度より
From 2009

デラシネラβ『ロミオとジュリエット』東京、2011 年 8 月 撮影：田中亜紀
Romeo and Juliet, derashinera β, in Tokyo, August 2011. Photo: Aki Tanaka■

継続助成対象期間2009 年度から 2011 年度まで■

2011 年度の助成内容
金額：3,000,000 円
スタジオ提供（2011 年 6 月から 2012 年 5 月までの期間）
：70 日間■■2011 年度のおもな活動
2011 年 5 月：NYLON100 ℃『 黒い十 人の女 〜
version100℃〜』振付
6 月：『幽霊たち』振付、東京（パルコ劇場）『ジキル＆ハイド』演出、神奈川（神奈川芸術劇場大スタジオ）
7 月：『金閣寺』振付（リンカーンセンター・フェステ
ィバル）
8–9 月：デラシネラβ『ロミオとジュリエット』高知、東京（高知県立美術館、IID 世田谷ものづくり学校）
11 月：静岡舞台芸術センター『オイディプス』演出、
静岡（静岡芸術劇場）
2 月：カンパニーデラシネラ『カラマーゾフの兄弟』東京（新国立劇場）ほか
■

小野寺修二

（振付家・演出家、「カンパニーデラシネラ」代表）［パフォーマンス／東京］

Shuji Onodera(choreographer, director and artistic directorof Company Derashinera)[performance/Tokyo]
http://www.onoderan.jp

Grant-receiving term
From 2009 to 2011
'HWDLOVRQVXSSRUWGXULQJðVFDO\HDU
Grant: ￥3,000,000
Studio Rental (between June 2011 till May
2012): 70 days
0DMRUDFWLYLWLHVGXULQJðVFDO\HDU
May 2011: choreographed 10 Black Womenversion100℃ , NYLON100℃
June: choreographed Ghosts at Parco Theaterin Tokyo
Directed Jekyll & Hyde at KANAGAWA ARTSTHEATRE in Kanagawa
July: choreographed Golden Temple
August – September : Romeo and Juliet,derashinera β , at the Arts Museum, Kochi
in Kochi and at Ikejiri Institute of Design inTokyo
November: directed Oedipus, Shizuoka
Performing Arts Center in Shizuoka
February 2012: Brothers of Karamazov,Company Derashinera, at New National
Theater in Tokyo, etc.
■33

II. パートナーシップ・プログラム／ PARTNERSHIP PROGRAMS
1. 現代演劇・舞踊助成 ― 創造環境整備
Contemporary Theater and Dance—Creative Environment Improvement Program
ツの振興事業 2011 ／ 2012」では、コンテンたい。3 年度目の助成となった、吾妻橋ダンス

ポラリーダンスの振付家、ダンサーがさまざま

クロッシング実行委員会による「吾妻橋ダン本プログラムでは、現代演劇・舞踊界の人な表現や人々と出会い、刺激、影響を受けあ

スクロッシング」は、「コンテンポラリーダンス

材育成、システム改善、情報交流などの創造

う機会として、2008 年度に始まったダンス・を中心に、ジャンルを横断して身体表現の現基盤を支える環境の整備を目的にした事業をコミュニティー・フォーラム「We dance」が、在の動向を継続的に紹介し、身体表現の裾支援している。

創造環境整備プログラムでは、2011 年度
は 13 件の事業に対して助成を行なった。

2011 年度は京都で開催された。初回から参

野を多 方 面に広げる」という趣旨のもと、ドリフターズ・インターナショナルによる「ド加している京都在住の振付家、きたまりがディ

2004 年から数多くの作品を紹介してきた。若リフターズ・サマースクール」は、2010 年度か

レクターとなり、京都および関西のダンス界の手作家の創作に継続的に立ち会い、サポートら始まった、学生を含む意欲のある若手を対状況を踏まえたプログラムを組み、大きな成果

し、新たな面を引き出すとともに実験的な作品

象とする、ダンス、建築・空間美術、ファッショを上げたようだ。京都では引き続き、同様の場

発表の場を提供し、ジャンル横断的な企画にン、制作の 4 コースの WS、レクチャー、クリエの形成も検討されているようで、アーティスト

よりそれぞれの観客を融合させ、アートシーン

ーションおよびショーイングからなる講座であ主導のムーブメントという、当初の目標に近づ

全体の活性化とともにコンテンポラリーダンス

る。実践を通じて他分野と交流することで新きつつあるのではないだろうか。2012 年度のの客層に新しい風を吹き込もうとしている。

たな方法論を学び、ネットワークも生まれ、意「We dance」は再び横浜で開催されるが、京2011 年度は、お馴染みのアーティストから初欲的な若手が現場に出ていく橋渡しとなるこ

都同様、アーティスト主導の動きにつながるこ

登場のバンドまで、多ジャンルで多彩なパフォとを目指している。今年度は森下スタジオが新とを期待している。また国際交流プロジェクトーマンスが多数並び、幅広い客層に訴えかけ

館のラウンジも含め、十二分に活用された。スは、異なる文化やジャンルのアーティストとのたようだ。ダンスの出演者がひとりだけだった

タジオで急遽開催されることになった試演会

コラボレーションを前提とし、昨年度に引き続ということにダンス界の現況が窺えるが、他ジは、各ジャンルの専門家を招き、アフタートー

き、ポートランドの TBA フェスティバルに参加

ャンルのアーティストと共演したりコラボレー

クで適切な助言を受けたことで有益な場となして、日本とアメリカのアーティストがコラボレションする機会を得られることが、状況の改善っており、最終成果発表に生かされていた。クーションを行なった。協力者も増え、規模、内の一助となる可能性は十分にあると思われリエイターと制作者が、ジャンルを超えて創作

容とも、より充実したものになり、プロジェクトる。同じく3 年度目の助成となったボディ・ア

から公演までを実践的に学べる場は貴重であの中には 2012 年度に横浜で実施するものもー ツ・ラ ボ ラトリ ー に よ る「 Wheneverり、広い視野をもち、新たなアイデアを生み続生まれるという成果も挙げた。同じく2 年度目

Wherever Festival 2011」は、他ジャンル

ける人材がここからひとりでも多く育つことをの助成となった、ST スポット横浜による「ヨコのアーティストとの協働プログラムを増やすこ望む（『viewpoint』57 号参照）
。PLAYWORKS

ラボ ʼ11」は、2009 年に、若手振付家に、創とにより、ダンサー同士だと許されるあいまいによる「世界の演出」では、演劇における演出

作プロセスを他の振付家と丁寧に共有する場

さを明確に言語化するように仕向け、対話のという手法をいかに社会に応用できるかというを提供することで、作家としての自覚や作品の機会を増やし、閉鎖的なコンテンポラリーダン

テーマに基づき、東京で 2 回の会議が実施さ強度を獲得してもらい、観客には創作についスの状況を打ち破るきっかけとなることを目指れた。各参加者が「世界の演出」に相当するての理解を高めてもらうための仕掛けを作るこした。世代を超えた振付家、ダンサーの交流と考える事例を事前にウェブサイト上で公開とを目的として始まった事業である。2011 年の場ともなっており、ボランティアやインターン

し、会議の観覧希望者も含めて共有し、会議

度は、文化庁の「次代の文化を創造する新進も運営スタッフとして育ってきている。3 年間に当日は事例の実施者と観客が複数の会場を芸術家育成事業」として採択され、予算規模

わたってフェスティバルを開催し、プログラム、巡りながら対話した。アートによるまちづくりが拡大し、プログラム内容も多岐にわたった。

参加者とも多岐にわたり、拡大してきた。アー

的な事例が多かったが、今後、会議の開催地

集団創作コースは前年度を踏襲したが、ソロ

ティスト主導のフェスティバルならではの緩やかな運営によるところも大きい。

が国内各地に広がることでどんな事例が報告

コースはダンスの調査研究コース（民俗芸能

されるか興味深い。昨年度に引き続いての助調査クラブ）となり、国内各地で充実した調査

そのほか、複数の個人／団体の事業に対し成となる、Oﬀsite Dance Project による研究活動が行なわれた。今後、参加者の公演て、森下スタジオおよび希望者にはゲストルー「Offsite Dance Project パフォーミングアーも予定されているので、成果の反映に期待しムを提供した。その中のひとつ、ジャパン・コ

34

ン テン ポラリー・ダ ン ス・ネットワ ー ク（JCDN）による、「JCDN ダンス作品クリエイ
ション + 全国巡回プロジェクト『踊りに行くぜ!!』II（セカンド）vol.2」は、作品創作をサポートする新たなシステムを全国のパートナーと協働してつくり、新作のアイデアを公募で選抜された振付家が国内各地で滞在制作するとともに、創作過程で発表し、批評を受ける機会を設けた後、ツアーをして作品の強度を高めていくというもので、東京での創作の場として森下スタジオが活用された。各地で一緒に作品を作り、関わる人を増やすことによって、4 都市で公演のチケットが売り切れたそうだ。今後の課題も明確になっており、システムとしても改善され、より質の高い作品が生まれることを期待する。

現代演劇・舞踊助成−創造環境整備
助成対象 13 件／助成総額 33,000,000 円
吾妻橋ダンスクロッシング実行委員会
吾妻橋ダンスクロッシング 2011
2011 年 8 月 19 –21 日
東京（アサヒ・アートスクエア）
500,000 円
伊藤キム
伊藤キム ダンスプロジェクト『go-on 〜からだの森をゆく〜』2012 年 5 月 12 –13 日
京都（京都造形芸術大学）
スタジオ提供：16 日間
特定非営利活動法人 ST スポット横浜
ヨコラボ ʼ11
2011 年 7 月 1 日 – 2012 年 3 月 31 日
神奈川、東京（ST スポット、急な坂スタジオ、象の鼻テラス、森下スタジオほか）
600,000 円 スタジオ提供：15 日間
Odorujou
英語でクリエイション
2011 年 10 月 29 日 – 2012 年 3 月 4 日
東京（森下スタジオ）
スタジオ提供：13 日間 ゲストルーム提供：2 日間
特定非営利活動法人 Oﬀsite Dance ProjectOﬀsite Dance Project パフォーミングアーツの振興事業 2011 ／ 20122011 年 9 月 8 日 – 2012 年 2 月 4 日
京 都 、 ポ ートラン ド （ 元・立 誠 小 学 校 、 UrBANGUILD、セントラル・イーストサイド地区ほか）
600,000 円
C.I.N.N.
東京コンタクト・インプロ・フェスティバル 20122011 年 8 月 7 日 –2012 年 5 月 13 日
東京（日本体育大学、Bumb 東京スポーツ文化館、
森下スタジオ）スタジオ提供：3 日間 ゲストルーム提供：2 日間

Dance Theatre LUDENS
第 6 回 東 京 国 際 ダ ン ス ワ ー ク シ ョッ プ：
ReAction
2012 年 4 月 17 日 – 5 月 6 日
東京（森下スタジオ）
スタジオ提供：18 日間 ゲストルーム提供：12 日間
東京ダンス機構
アノニマス舞踏会
2011 年 12 月 17 日 – 2012 年 5 月 6 日
東京（森下スタジオ）
スタジオ提供：16 日間 ゲストルーム提供：10 日間
特定非営利活動法人 ドリフターズ・インターナシ
ョナル
ドリフターズ・サマースクール
2011 年 6 月 20 日 – 9 月 18 日
東京、神奈川（森下スタジオ、神奈川芸術劇場 中ス
タジオ）
500,000 円 スタジオ提供：57 日間
熱帯熱帯ラボ season 22011 年 8 月 16 日 – 11 月 20 日
東京（森下スタジオ）
スタジオ提供：29 日間
一般社団法人 PLAYWORKS
世界の演出
2012 年 2 月 4 日 – 3 月 25 日
東京（旧寂庵、KISS CAFÉ ほか）
500,000 円
ボディ・アーツ・ラボラトリー
Whenever Wherever Festival 2011
2011 年 7 月 7 日 – 8 月 13 日
東京（森下スタジオ、アサヒ・アートスクエア）
600,000 円 スタジオ提供：22 日間

特定非営利活動法人 ジャパン・コンテンポラリ
ーダンス・ネットワーク
JCDN ダンス作品クリエイション + 全国巡回プ
ロジェクト「踊りに行くぜ !!」Ｉ
Ｉ（セカンド）vol.2
2012 年 1 月 15 日 – 3 月 17 日
北海道、宮城、福岡、鳥取、京都、東京（コンカリー
ニョ、せんだいメディアテーク、イムズホール、鳥の劇場、京都芸術センター、アサヒ・アートスクエア）
スタジオ提供：40 日間

吾妻橋ダンスクロッシング実行委員会「吾妻橋ダンスクロッ
シング 2011」での地点の上演、東京、2011 年 8 月 撮影：聡明堂
Performance of “Chiten in AZUMABASHI DANCEXING 2011” organized by AZUMABASHI DANCEXING Committee in Tokyo, August 2011. Photo:
SomeidoDance Theatre LUDENS「第 6 回東京国際ダンスワーク
ショップ：ReAction」森下スタジオ、2012 年 5 月“The 6th Tokyo International Dance Workshop:
ReAction” organized by Dance Theatre LUDENS at
Morishita Studio, May 2012.

Offsite Dance Project、TBA フェスティバルでのパフォー
マンス、ポートランド、2011 年 9 月
Performance organized by Offsite Dance Project in
TBA Festival, Portland, September 2011.

35

The
Creative
Environment
Improvement Program awarded grants tothirteen projects in 2011.
This program supports projects that
aim to improve the basic framework
for creative activities in the fields ofcontemporary theater and dance such as
personnel training, system improvement,
and information exchange.
“Drifters Summer School” by Drifters
International is a series of lessons forhighly motivated young practitioners
including students that consists ofworkshops, lectures, creations andshowings in four courses: dance,architecture and spatial art, fashion, andproducing. It aims to teach new
methodologies offering opportunities forexchanging with other sectors throughactual work, to generate networks among
the participants, and to help the motivatedyoung people start working on the groundin each sector. In 2011, Morishita Studioand the lounge in the new annex were
efficiently used for the project. It was
unexpectedly decided that a showing
would be organized at the Studio, and the
involvement of experts from each genre
who gave helpful advices in the postshowing talk made the showing fruitful
DQGFRQWULEXWDEOHWRWKHÀQDOSUHVHQWDWLRQ
of the participants’ achievements. There
are few places where creators andproducers can practically study the wholeprocess from creation to presentation
across genres as in this School, and we
expect that the project will produce as
many practitioners who have broad
perspective and are capable ofcontinuously conceiving new ideas as
possible (see viewpoint, no. 57). “Thedirection of the world” by PLAYWORKS
organized two conferences in Tokyo to
explore how to apply the direction
methods of theater to society. Eachparticipant introduced an example of what
they thought was “the direction of theworld” on the website in advance, and theexamples were shared among them andaudience. On the conference days, people
that were involved in the examples andaudience had dialogues moving between
plural venues. The majority of theexamples were about community building

36

through art, and we look forward tohearing about examples to be introduced
when the conference will have also been
held in other places in Japan. We
supported “Offsite Dance Project —Advance and Promote Performing Arts
2011/2012” by Offsite Dance Project incontinuation of the previous year. It
organized “We dance,” a dance community
forum that started in 2008 to havechoreographers and dancers ofcontemporary dance meet various
expressions and people to mutuallystimulate and inspire, in Kyoto in 2011.
Kitamari, the choreographer based in
Kyoto who had participated in the forum
since its beginning was appointed director,
and she organized the programs based onher knowledge of the situation of thedance sectors in Kyoto and Kansai area,
which was reported to have been highly
successful. We also hear that a similar
event is planned to be organized in Kyoto
in continuation of the forum, which speaks
for the fact that they are getting closer tothe primary objective of the forum:
movement led by artists themselves. “Wedance” will be held in Yokohama again in
2012, and we expect that it will accelerate
the artist-led movement as the holding in
Kyoto did. The organization’s
international exchange project based on
the idea of collaboration between artists
from different cultural backgrounds andgenres participated in the TBA Festival in
Portland in continuation of the previous
year to have Japanese and American
artists collaborate. The project havegathered more and more cooperators andimproved in both its scale and quality, andone of the outcomes is that a program in
the project will be organized again in
Yokohama in 2012. Our support for“YokoLab (Yokohama Performing Arts
Laboratory)” by ST Spot Yokohama wasalso in its second year. The project started
in 2009 to create a framework forreflection
on artistic identity,
improvement of choreographic structureand enhancement of audience’s
understanding of creations by offering aplace where young choreographers could
thoroughly share their creation processes
with other choreographers. In 2011, it was

selected by the Agency for Cultural Affairs
as a grantee of its program that supports“projects for training emerging artists whoare expected to create the culture of thenext generation” and diversified its
programs thanks to the increase of thebudget. The collective creation course
followed the previous year’s scheme, but
the solo course became a course for dance
research and study (“folklore performing
arts research club”) and made detailed
researches in various places in Japan. The
participants’ performance is planned, andwe expect that the results of YokoLab will
be exhibited in it. “AZUMABASHIDANCE XING 2011” by AZUMABASHIDANCE XING Committee, which entered
the third year of the grant-receiving term,
has introduced a number of works since2004 with its policy to “continuously
introduce the trends of physical expressionin contemporary dance and across othergenres and extend the range of physicalexpression involving diverse sectors.”
Observing and supporting creations by
young artists on a continuing basis, theproject has revealed new possibilities intheir activities, offered opportunities forpresentation of experimental works, andmerged different audiences through genrecrossing events in order to activate theoverall art scene and to add a new
dimension to the contemporary dance
audience’s community. In 2011, diverse
performances of various genres byfrequenters of the event but also by
newcomer bands were shown, whichappealed to a wider range of audience. The
fact that there was only one dance
performance suggests the current
situation of the dance world, but theopportunities for collaborating with artists
from other genres that the project offers
can positively contribute to the situation.
Our support for “Whenever WhereverFestival” by Body Arts Laboratory was
also in its third year, and the festival in2011 aimed to break through the exclusive
contemporary dance sector, increasing
programs for collaboration with artists
from other genres to generate dialogues,
which put dancers into a situation where
they had to clearly explain their ideas
while that is usually allowed to do in anunspoken agreement when they work onlywith dancers. The festival has also becomea place for exchange between
choreographers and dancers of different
generations, and the volunteer and internstaff has gained skills for management. In
the three years, the festival diversified
and enhanced its programs andparticipants. The informal management
scheme, which is the advantage of anartist-led festival, must have contributed
to that.
We also offered Morishita Studio and its
guest rooms upon request to some projects,
one of which was “We’re Gonna Go
Dancing!! II — Second — vol.2 ” by Japan
Contemporary Dance Network. It
created a new system for supporting
creations in cooperation with partners
across Japan, let choreographers whose
ideas of their new works were selected
through public application reside andcreate in various places in Japan, set
opportunities for showings during thecreation processes to have them expose
WKHPVHOYHVWRFULWLTXHDQGLQWHQVLÀHGWKH
works by touring them. Morishita Studio
was used as a base for creation in Tokyo.
Creating collectively in various places andraising involvement, the project sold thetickets out in four cities. Issues that the
SURMHFWKDVWRÀQGVROXWLRQVWRKDYHEHHQ
clarified, and we expect that the system
will improve and even more excellent
pieces will be produced.

Contemporary Theater and Dance—
Creative Environment Improvement
Program
13 Grantees /Total appropriations:￥33,000,000
AZUMABASHI DANCE XING Committee
AZUMABASHI DANCE XING 2011
August 19 –21, 2011
Tokyo (Asahi Art Square)￥500,000
Body Arts Laboratory
Whenever Wherever Festival 2011
July 7 – August 13, 2011
Tokyo (Morishita Studio, Asahi Art Square)￥600,000
Studio Rental: 22 days
C.I.N.N.
TOKYO CONTACT IMPRO FESTIVAL
2012
August 7, 2011 – May 13, 2012
Tokyo (Nippon Sport Science University,
Bumb Tokyo Sports Cultural Hall, Morishita
Studio)Studio Rental: 3 days
Guestroom Rental: 2 days
Dance Theatre LUDENS
The 6th Tokyo International Dance
Workshop: ReAction
April 17 – May 6, 2012
Tokyo (Morishita Studio)
Studio Rental: 18 days
Guestroom Rental: 12 days
NPO Drifters International
Drifters Summer School
June 20 – September 18, 2011
Tokyo, Kanagawa (Morishita Studio,
KANAGAWA ARTS THEATRE Middle Studio)￥500,000
Studio Rental: 57 days
NPO Japan Contemporary Dance Network
We’re Gonna Go Dancing !! II — Second—
vol.2
January 15 – March 17, 2012
Hokkaido, Miyagi, Fukuoka, Tottori, Kyoto,
Tokyo (Concarino, sendai mediatheque, IMS
Hall, BIRD Theatre, Kyoto Art Center, Asahi
Art Square)Studio Rental: 40 days

伊藤キム ダンスプロジェクト『go-on 〜からだの森をゆく〜』
京都、2012 年 5 月 撮影：清水俊洋
Kim Itoh Dance Project “go-on” organized by Kim
Itoh in Kyoto, May 2012. Photo: Toshihiro Shimizu

Kim Itoh
Kim Itoh Dance Project “go-on”
May 12 – 13, 2012
Kyoto (Kyoto University of Art and Design)
Studio Rental: 16 days
Nettai
Nettai labo season 2
August 16 – November 20, 2011
Tokyo (Morishita Studio)
Studio Rental: 29 days
Odorujou
English creation WS showing
October 29, 2011 – March 4, 2012
Tokyo (Morishita Studio)
Studio Rental: 13 days
Guestroom Rental: 2 days
NPO Offsite Dance Project
Offsite Dance Project —Advance andPromote Performing Arts 2011/2012
September 8, 2011 – February 4, 2012
Kyoto, Portland (former Rissei Elementary
School, UrBANGUILD, Central Eastside, etc.)￥600,000
Performing Arts System TOKYO
Anonymous Performance
December 17, 2011 – May 6, 2012
Tokyo (Morishita Studio)
Studio Rental: 16 days
Guestroom Rental: 10 days
PLAYWORKS
The direction of the world
February 4 – March 25, 2012
Tokyo (Kyu-SABIAN, KISS CAFÉ etc.)￥500,000
NPO ST Spot Yokohama
YokoLab’11 (Yokohama Performing
Arts Laboratory)
July 1, 2011 – March 31, 2012
Kanagawa, Tokyo (ST Spot, Steep SlopeStudio, Zou-no-hana terrace, Morishita Studio,
etc.)￥600,000
Studio Rental: 15 days

ドリフターズ・インターナショナル「ドリフターズ・サマースクール」森下スタジオ、2011 年 7 月“Drifters Summer School” organized by Drifters
International at Morishita Studio, July 2011.

37

2. 現代演劇・舞踊助成 ― 国際プロジェクト支援
Contemporary Theater and Dance—International Projects Support Program
国際交流の推進に中心的な役割を果たし

アのアーティストとのコラボレーションを計画

3.11 以降の日本のアーティスト、人々の状況、ているカンパニー／アーティストが主催する 2していたオフィスアルブの北村明子による「ア日本とオーストリアの原子力発電所、今後の年以上の国際プロジェクトに対して最長 3 年

ジア国際共同制作企画『To Belong』」では、作品などについて話し合われた。動員は最後にわたって助成および希望者には森下スタ

マルチナス・ミロトをパートナーに得、ジャカの 4 日間に集中する結果になったがメディアにジオの使用優先権が付与される。今年度は、ルタ、東京、松本でリサーチ、クリエイション、

多く取り上げられ、さらに将来的な上演パート

新規が 8 件、昨年度からの継続が 6 件採択

試演会を実施した。作品創作のアプローチがナーの候補のオファーが続くなど、作品に対された。

全く異なる両者の出会いがどのように展開しする関心の高さを窺わせた。プロジェクトの詳

何を生み出すのか注目したい。そのほかにも細については、ウィーン芸術週間の舞台芸術

ランドの劇団テアトル・シネマとのコラボレー

オフニブロールによる『off-nibroll パフォーマ

ディレクターのシュテファニー・カルプ、高山

ションプロジェクト、「国際共同製作公演『ポスンス＋アート 思考』ではベトナムの美術家、テ明の寄稿を参照されたい（『viewpoint』56

トヒューマン シアター』」。2008 年の解体社のィファニー・チュンとシンガポールのミュージ

号、57 号）。

新規採択となったのは、劇団解体社とポー

ポーランド・ツアーで知り合い、今回の共同作

シャン、ユエン・チーワイとの共同作業が実施

指輪ホテルによる『Mesujika 雌鹿 DOE』

業が実現した。2011 年度は、森下スタジオにされた。ジャパン・コンテンポラリーダンス・

は、演出家、羊屋白玉と米国の劇作家のトリて両者の公演、および森下と伊丹でワークシ

ネットワークによる「日本 – フィンランド コン

スタ・バルドウィンによる共同創作で 2009 年

ョップとシンポジウムを開催した。2012 年度

テンポラリーダンス レジデンス エクスチェンから 2 年間のリサーチを経て戯曲を完成し、はポーランド・ツアーを実施する予定だ。五反ジ 共同製作プログラム」では、フィンランドの森下スタジオでワーキング・プログレス・イベ

田団の「国際共同製作『Understandable?』」

ダンス専門機関の ZODIAC とともに 2 年間ントを実施した。密なやりとりから生まれたは、2009 年のクンステン・フェスティバル・デ

の共同事業が立ち上がった。フィンランドから

作品は、どちらの文化にも属さない、ふたりのザールで上演された前田司郎の作品を見たフはエルヴィ・シレン、日本からは坂本公成を振作家独特の作品として異彩を放つものになっランス人の演出家ジャン・ドゥ・パンジュから付家として招き、お互いの国で現地のダンサた。当財団の助成期間は一旦終了するが、作の申し出があって実現した。ワークショップをーたちとの創作にあたった。フランスのアンジ

品を海外ツアーで発表することが計画されて経て共同創作された本作は、3 カ国で上演さェ国立現代舞踊センターは、舞踊家、エマニいる。

れた。現地での評判は良く、絶賛する新聞評ュエル・ユイン（仏）と舞踏家、笠井叡との共川口隆夫プロジェクトによる『香港 東京ダも出ている。2012 年度は本作の日本公演に同作品『Joute, creation by Emmanuelle

ンスコラボレーション 黄大黴（ディック・ウォ

加え、フランスで『すてるたび』の上演、映画

Huynh and Akira Kasai』の創作のためにン） 川口隆夫 今泉浩一「Tri_K」』は、3 年

作品など多方面から前田の作品が紹介され森下スタジオを使用した。

る予定だ。ダムタイプオフィスの「高谷史郎・

本年度は 3 つのプロジェクトが助成の最終

間の助成の最終年に、予期せぬ事故に見舞われいくつかの変更を余儀なくされたが、予新作パフォーマンス国際共同制作プロジェク

年度を迎えた。昨年度の準備期間から継続し定を調整し、金沢とブラジルでの公演が実現

ト2011 ／ 2012」は、高谷とサイモン・フィッて支援を続けたウィーン芸術週間は、日本特した（『viewpoint』60 号）。

シャー・ターナー（英）とのコラボレーションに集の一環として、演出家、高山明（シニア・フ

そのほか昨年度より助成が開始しているプよる新作パフォーマンスで、視覚と聴覚の生ェロー）との共同制作事業『個室都市 ウィー

ロジェクトも順調に進行しており、2012 年度

成と消滅についての実験的作品になるという。

ン』を実施した。人の行き交うカールスプラッには作品が完成し、公演、海外ツアーなどが2012 年 9 月の公開が決まっており、上演がツ広場にビデオ・ショップを模したコンテナの計画されている。

待たれる。畠由紀の企画による『db-ll-base』

インスタレーションを設置。コンテンナの中に本年度は、パパ・タラフマラ30 周年記念国

は、トルコの振付家アイディン・テキャルと日本

は個室ビデオブースが設えられており、広場と際共同制作プロジェクトが計画されていたが、のコントラバス奏者河崎純とのコラボレーショ

その周辺に関わるウィーンの人々と東京・池諸般の事情でカンパニーは幕を閉じることにン作品。テキャルはトルコにおけるコンテンポ

袋で採録されたインタビュー映像が鑑賞できなり、事業はキャンセルされた。

ラリー・ダンスの創始者のひとりとして名高く、る。また観客は、オプションのメニューとして時間をかけた丁寧な作品づくりには定評があ用意されるセルフ・シティ・ツアーに参加するる。氏には、『viewpoint』59 号に、トルコにおという趣向だ。さらに、ほぼ毎夜 22 時より高けるコンテンポラリー・ダンスの導入について

山とゲストによるトークが開催され、本作品に寄稿していただいた。2010 年からインドネシ

ついてのみならず、日本の舞台芸術について、38

現代演劇・舞踊助成−国際プロジェクト
支援
助成対象 14 件／助成総額 14,300,000 円

Lalanta、San Art）
500,000 円 スタジオ提供：12 日間 ゲストルーム
提供：25 日間

アンジェ国立現代舞踊センター『Joute, creation by Emmanuelle Huynh
and Akira Kasai』
2011 年 5 月 1 日 – 10 月 30 日
東京、アンジェほか（森下スタジオ、CNDC ほか）
スタジオ提供：11 日間

川口隆夫プロジェクト
香港 東京ダンスコラボレーション 黄大黴（ディック・ウォン） 川口隆夫 今泉浩一『Tri̲K』
2012 年 1 月 12 日 – 2012 年 3 月 17 日
金沢、ベロオリゾンチ（ブラジル）、サンパウロ（金沢 21 世紀美術館シアター 21 、FUNARTE Belo
Horizonte、SESC Bom Retiro）
1,500,000 円 スタジオ提供：8 日間

ウィーン芸術週間『個室都市 ウィーン』2011 年 5 月 21 日 – 6 月 4 日
ウィーン（カールスプラッツ広場ほか）
1,600,000 円
ウロツテノヤ子バヤンガンズ
アイヌ影絵プロジェクト
2011 年 9 月 1 日 – 12 月 15 日
北海道、東京（当麻町東区民分館、森下スタジオ、
アサヒ・アートスクエア）
1,000,000 円 スタジオ提供：6 日間 ゲストルーム提供：8 日間
オフィスアルブ
アジア国際共同制作企画『To Belong』
2012 年 1 月 4 日 – 3 月 20 日
ジャカルタ、東京（森下スタジオほか）
1,000,000 円 スタジオ提供：23 日間
オフニブロール『oﬀ-nibroll パフォーマンス＋アート 思考』
2011 年 10 月 21– 23 日
東 京 、ホ ー チミン、バ ンコク（ 森 下 スタジオ、

ウィーン芸術週間での高山明演出『個室都市 ウィーン』ウィーン、2011 年 5 月
Compartment City Vienna, directed by Akira
Takayama, organized by Wiener Festwochen in
Vienna, May 2011.

指輪ホテル『Mesujika 雌鹿 DOE』森下スタジオ、2012 年
1 月 撮影：GO
Mesujika DOE, YUBIWA Hotel, at Morishita Studio,
January 2012. Photo: GO

劇団解体社
国際共同製作公演『ポストヒューマン シアター』
2011 年 10 月 24 日 – 11 月 20 日
東京、兵庫（カンバス、森下スタジオ、AI・HALL）
1,000,000 円 スタジオ提供：12 日間
五反田団
国際共同製作『Understandable?』2011 年 5 月 10 –14 日
メッス、パリ（Théâtre du Saulcy, Grande sale）
1,000,000 円
特定非営利活動法人ジャパン・コンテンポラリー
ダンス・ネットワーク
日本 ‒ フィンランド コンテンポラリーダンス レジ
デンス エクスチェンジ 共同製作プログラム
2011 年 9 月 21 日 – 2012 年 3 月 3 日
鳥取、東京、
神奈川、京都、ヘルシンキ（フプハヤヴィ、
ルムーンダンスフェスティバル、鳥の劇場、森下スタ
ジオ、BankArt NYK、京都芸術センターほか）
1,000,000 円 スタジオ提供：35 日間 ゲストルーム提供：94 日間

劇団解体社『ポストヒューマン シアター』森下スタジオ、
2011 年 11 月 撮影：宮内 勝
Post-Human Theatre, Gekidan KAITAISHA,
at Morishita Studio, November 2011. Photo:
MIYAUCHI Katsu

オフニブロール『DÁRZHU』森下スタジオ、2011 年 10 月
DÁRZHU, off-nibroll, at Morishita Studio, October
2011.

ダムタイプ／有限会社ダムタイプオフィス
高谷史郎・新作パフォーマンス国際共同制作プ
ロジェクト 2011 ／ 20122012 年 1 月 6 – 14 日
滋賀（滋賀県立芸術劇場びわ湖ホール）
1,000,000 円
Dance Theatre LUDENS『A Scattered State of Silence』
2012 年 3 月 24 日 – 4 月 21 日
東京（森下スタジオ）
1,000,000 円 スタジオ提供：28 日間 ゲストルーム提供：29 日間
畠 由紀『db-ll-base』
2011 年 9 月 4 日 – 2012 年 2 月 3 日
イスタンブール、東京（ミマールシナン芸術大学、森下スタジオ、タタミスタジオ）
500,000 円 スタジオ提供：3 日間
快快
快快ヨーロッパツアー
2011 年 8 月 27 日 – 9 月 23 日
タリン、ベルリン、ブダペスト（カヌートギルドホール、
HAU3、メルリン劇場）
1,500,000 円
指輪ホテル『Mesujika 雌鹿 DOE』
2011 年 6 月 27 日 – 2012 年 1 月 31 日
ミネアポリス、サンフランシスコ、東京（プレイライツセ
ンター、シアターオブユーゲン、森下スタジオ）
1,700,000 円 スタジオ提供：29 日間 ゲストルーム提供：45 日間

快快『SHIBAHAMA』ブダペスト、2011 年 9 月 撮影：加藤和也
SHIBAHAMA, faifai, in Budapest, September 2011.
Photo: kato kazuya

ウロツテノヤ子バヤンガンズ「アイヌ影絵プロジェクト」東京、2011 年 12 月
“Ainu Shadow Theatre Project,” Urotsutenoyako
Bayangans, in Tokyo, December 2011.

39

This program awards grants for up to
three years to international exchange
projects that will take place for more than
two years by Japanese performing arts
companies or artists who are playing animportant role in promoting international
exchange. Priority use of Morishita
Studio is also awarded upon request. In
2011, eight projects were newly chosen
as grantees in addition to the six ongoingprojects since the previous year.
We newly chose “International
Collaboration Project Post-Human
Theatre” by Gekidan KAITAISHA
and a Polish theater company Teatr
Cinema. Gekidan KAITAISHA foundthe partner in its Poland tour in 2008.
In 2011, each company performed atMorishita Studio and had workshops
and symposia in Morishita and Itami.
They plan to tour in Poland in 2012.
GOTANNDADAN’s “France/Japanproduction Understandable ? ” was realized
by the offer from Jean de Pange, French
director who saw the performance by
Shiro Maeda at Kunstenfestivaldesarts in2009. The piece was collectively createdthrough workshops and was presented
in three countries. It was well received
in each place, and there have beenenthusiastic newspaper reviews. In 2012,
the piece will be presented in Japan, andhis Suteru Tabi and film will be shownin France to introduce his work frommultiple points of view. “Shiro Takatani
new performance production 2011/2012:
international collaboration project” byDumb Type/Dumb Type Office Ltd. is a
new performance in which Takatani andSimon Fisher Turner (U.K.) collaborate.
It will be an experimental piece about
appearance and disappearance insight and hearing and is planned to bepremiered in September 2012, which we
anticipate. “db-ll-base” by Yuki Hata is acollaboration performance by the Turkish
choreographer Aydin Teker and Japanese
double bass player Jun Kawasaki. Teker
is well known as one of the founders ofcontemporary dance in Turkey, and has
been praised for her deliberate creations
through long processes. We asked her towrite on the introduction of contemporary
dance into Turkey for viewpoint, no. 59.

40“Collaboration Project between Japan andIndonesia To Belong” by Akiko Kitamura
with 2IÀFH$/%, who had been planningto collaborate with Indonesian artists since2010, had Martinus Miroto as the partner
and worked on researches, creations
and showings in Jakarta, Tokyo andMatsumoto. We expect how the encounter
between the two artists, whose creative
approaches are very different, develop andwhat comes out of it. Furthermore, “offnibroll Performance + Art think” by offnibroll organized a collaboration projectwith the Vietnamese artist Tiffany Chungand Singaporean musician Yuen Chee
Wai. “FIN-JPN contemporary dance
residence exchange and co-production
program” by Japan Contemporary Dance
Network launched a two-year projectin cooperation with the Finnish danceorganization ZODIAC. Ervi Sirén from
Finland and Kosei Sakamoto from Japan
were invited as choreographers, and they
worked on creations with local dancers ineach other’s country. Centre national dedanse contemporaine d’Angers of France
used Morishita Studio for “Joute, creation
by Emmanuelle Huynh and Akira Kasai.”Three projects completed their
grant-receiving terms in 2011. Wiener
Festwochen Gesellschaft m.b.H, which
received the grant continuously since thepreparation stage in the previous year,
featured “Compartment City Vienna,”a co-production with the director Akira
Takayama (Senior Fellow), as a partof its Japan program. They installed avideoshop-style container in Karlsplatz,a square where a lot of people walk
across. Personal video booths were in
the container, in which audience could
watch interviews of Viennese people who
were related to the square and of Tokyo
people that were shot in Ikebukuro. The
audience was invited to a self-guided
city tour as an option. In addition, talkevents by Takayama and guests were held
almost every night from 10 o’clock, where
they discussed not only the piece but also
Japanese performing arts, the situationof artists and people in Japan sincethe 3.11 disaster, nuclear power plants
in Austria and Japan, and his future
creation plans. The project drew audiencethe most in the last four days, but it wasfeatured by media frequently, and hereceived a number of offers from future
project partners: the piece must havedrawn much attention there. Stefanie
Carp, the performing arts director of
Wiener Festwochen, and Akira Takayama
contributed an article on the details of the
project to viewpoint, nos. 56 and 57.
“Mesujika DOE” by YUBIWA Hotel isa co-creation by the director Shirotama
Hitsujiya and American playwright Trista
Baldwin, of which script was completed
through a two-year research since 2009,
and a work-in-progress event was held at
Morishita Studio. The piece was createdthrough intensive communication, andturned out to be exceptional, very uniqueto the two artists, and independent fromboth cultures. Our grant completes at thispoint, but an oversea tour of the piece isplanned.
´+RQJ.RQJ7RN\R'DQFH&ROODERUDWLRQ'LFN :RQJ7DNDR .DZDJXFKL.RLFKLImaizumi Tri_K” by Takao Kawaguchi
Project had an unexpected accident in theÀQDO\HDURIWKHWKUHH\HDUJUDQWUHFHLYLQJ
term, which forced them some alterations,but they reorganized the plan and had
performances in Kanazawa and Brazil(see viewpoint, no. 60).
Projects that we started to support in
the previous year have been developing
well; pieces will be completed in 2012, andperformances and international tours areplanned.
An international co-production
celebrating the 30th anniversary of Pappa
TARAHUMARA was planned this year,
but it was cancelled because the company
had to dissolve the project for unavoidable
reasons.

Contemporary Theater and Dance—
International Project Support Program
14 Grantees / Total appropriations:￥14,300,000
Centre national de danse contemporained’Angers
Joute, creation by Emmanuelle Huynh
and Akira Kasai
May 1 – October 30, 2011
Tokyo, Angers etc. (Morishita Studio, CNDC
etc.)
Studio Rental: 11 days
Dance Theatre LUDENS
A Scattered State of Silence
March 24 – April 21, 2012
Tokyo (Morishita Studio)￥1,000,000
Studio Rental: 28 days
Guestroom Rental: 29 days
'XPE7\SH'XPE7\SH2IðFH/WG
Shiro Takatani new performance
production 2011/2012: international
collaboration project
January 6 – 14, 2012
Shiga (BIWAKO HALL CENTER FOR THE
PERFORMING ARTS, SHIGA)￥1,000,000
faifai
Faifai Europe Tour
August 27 – September 23, 2011
Tallinn, Berlin, Budapest (Kanuti Gildi SAAL,HEBBEL AM UFER-HAU3, Merlin Theatre)￥1,500,000
Gekidan KAITAISHAInternational Collaboration Project
Post-Human Theatre
October 24 – November 20, 2011
Tokyo, Hyogo (Free Space CANVAS, Morishita
Studio, AI・HALL)￥1,000,000
Studio Rental: 12 days
GOTANNDADANFrance/Japan production
Understandable?
May 10 – 14, 2011
Metz, Paris (Théâtre du Saulcy, Grande sale)￥1,000,0002IðFH$/%Collaboration Project between Japanand Indonesia To Belong
January 4 – March 20, 2012
Jakarta, Tokyo (Morishita Studio, etc.)￥1,000,000
Studio Rental: 23 days
off-nibroll
off-nibroll Performance + Art think
October 21– 23, 2011
Tokyo, Ho Chi-Minh, Bangkok (Morishita
Studio, Lalanta, San Art)
￥500,000
Studio Rental: 12 days
Guestroom Rental: 25 days
Takao Kawaguchi Project+RQJ.RQJ7RN\R'DQFH&ROODERUDWLRQ'LFN:RQJ7DNDR.DZDJXFKL.RLFKLImaizumi Tri_K
January 12 – March 17, 2012
Kanazawa, Belo Horizonte (Brazil), Sao Paulo(Kanazawa 21st Century Museum, Theatre
21, FUNARTE Belo Horizonte, SESC Bom
Retiro)￥1,500,000
Studio Rental: 8 days
Urotsutenoyako Bayangans
Ainu Shadow Theatre Project
September 1– December 15, 2011
Hokkaido, Tokyo (Toasa City Hall, Morishita
Studio, Asahi Art Square)￥1,000,000
Studio Rental: 6 days
Guestroom Rental: 8 days
Wiener Festwochen Gesellschaft m.b.HCompartment City Vienna
May 21– June 4, 2011
Vienna (Karlsplatz, Opernring)￥1,600,000
YUBIWA Hotel
Mesujika DOE
June 27, 2011– January 31, 2012
Minneapolis, San Francisco, Tokyo(Playwrights’ Center, Theater of Yugen,Morishita Studio)￥1,700,000
Studio Rental: 29 days
Guestroom Rental: 45 days

ジャパン・コンテンポラリーダンス・ネットワーク「日本 – フィンランド コンテンポラリーダンス レジデンス エクスチェンジ
共同製作プログラム」での公演、京都、2012 年 3 月 撮影：
草本利枝
Performance of “FIN-JPN contemporary dance
residence exchange and co-production program”
organized by Japan Contemporary Dance Network,in Kyoto, March 2012. Photo: Toshie Kusamoto

Dance Theatre LUDENS『A Scattered State ofSilence』森下スタジオ、2012 年 4 月 撮影：鹿島聖子
A Scattered State of Silence, Dance Theatre
LUDENS, at Morishita Studio, April 2012. Photo:
Shoko Kashima

畠由紀プロデュース『 db-ll-base 』森下スタジオ、2012 年
2月
db-ll-base, produced by Hata, Yuki at Morishita
Studio, February 2012.

Hata, Yuki
db-ll-base
September 4, 2011 – February 3, 2012
Istanbul, Tokyo (Mimalsinan Fine Arts
University, Morishita Studio, Tatami Studio)￥500,000
Studio Rental: 3 days
NPO Japan Contemporary Dance Network
FIN-JPN contemporary dance
residence exchange and co-production
program
September 21, 2011– March 3, 2012
Pyhajarvi, Tottori, Tokyo, Kanagawa, Kyoto,
Helsinki (Fullmoon Dance Festival, Bird
Theatre, Morishita Studio, BankArt NYK,
Kyoto Art Center, etc.)￥1,000,000
Studio Rental: 35 days
Guestroom Rental: 94 days

川口隆夫プロジェクト『Tri_K』金沢、2012 年 1 月 撮影：ヒラク イケダ
Tri_K, Takao Kawaguchi Project, in Kanazawa,
January 2012. Photo: Hiraku Ikeda

41

3. 現代演劇・舞踊助成 ―芸術交流活動【非公募】Contemporary Theater and Dance—Artistic Exchange Project Grant Program [designated fund program]
海外の非営利団体との継続的パートナー

どのアートスペースを使って開催される舞台

シップに基づく本プログラムでは、人物交流

芸術のための国際フェスティバル（1994 年〜）

事業や日本文化紹介事業に対して助成を行

で、世界の先鋭的な表現を上演することで知なった。

られている。本年度は、5 月 6 –28 日に開催さ当財団は、1989 年より、ニューヨークにれ、日本からの参加アーティストの招聘に対本部を置くアジアン・カルチュラル・カウンシ

して支援を行なった。岡田利規作・演出作品

ル（ACC）が日米の芸術家、学者、専門家、特集として、チェルフィッチュ『わたしたちは機関を対象に行なっている相互的フェローシ

無傷な別人である』と『ゾウガメのソニックライ

ッププログラム「日米芸術家交流プログラム」

フ』が、また、三浦大輔率いるポツドールによに対して支援を行なっている。当財団からのる『夢の城』が上演された。なお参加アーティ

2011 年度の助成金は、2012 年度のアメリカストが出会い、アイデアを交換しながら交流すへの渡航・滞在費として充当し、また来日する

るレジデンスプログラム、「レジデンス＆リフレ

個人に対して森下スタジオ・ゲストルームでのクション」には日本側のアーティストのスケジ滞在を支援している（2011 年度より）。2012

ュールが合わず参加が叶わなかった。これま年度に該当するおもな助成対象者は以下のとで、4 年度にわたり関係を築いてきた同フェス

おり：

ティバルは、これからも日本人アーティストと池田武史（映像）：
米国における現代美術の調査および、アさらなるコラボレーションを深めることに意欲的である。

ーティストやキュレーターとの交流、滞在
制作
木村太陽（絵画／彫刻）：
米国における現代美術の調査および、アーティストやキュレーターとの交流、滞在製作
清水弥生（演劇）：
ニューヨーク・シアター・ワークショップ
におけるレジデンスプログラムへの参加
高橋宏幸（演劇）：
ニューヨークや米国内他地域における現代演劇批評やその状況、および、芸術全
般のリサーチ
谷山恭子（絵画／彫刻）：
米国における現代美術の調査および、アーティストやキュレーターとの交流
Wei-Lun Chen（アーツ・アドミニストレーション）：
ビエンナーレやフェスティバルといった美術館外における文化事業の調査ほか数名。
継続助成を行なっているクンステン・フェス
ティバル・デザール（ブリュッセル）は、3 週間にわたってブリュッセル市内の劇場や画廊な42

現代演劇・舞踊助成−芸術交流活動【非公募】
助成対象 2 件／助成総額 6,100,000 円
アジアン・カルチュラル・カウンシル（ACC）
日米芸術交流プログラム（2012 年度の活動に充当）2012 年 1 月 1 日 – 12 月 31 日
アメリカ、日本
4,600,000 円 ゲストルーム提供：180 日間
クンステン・フェスティバル・デザール
Kunstenfestivaldesarts011 and Residence& Reﬂection
2011 年 5 月 6 – 28 日
ブリュッセル（Beursschouwburg、/D5DIÀQHULH、Théâtre National）
1,500,000 円

This program, which is based oncontinuing partnership with non-profit
organizations outside of Japan, supported
projects for personnel exchange andpromotion of Japanese culture.
Since 1989, The Saison Foundation has
given support each year to “ACC Japan̶
United States Arts Program Fellowships,”
an interactive fellowship program for U.S.
and Japanese artists, scholars, specialists
and organizations, of the New York-based
Asian Cultural Council (ACC). The grantawarded to the ACC program in 2011 wasappropriated to the expenses for travelingto and staying in the U.S. in 2012, and we
support those who visit Japan by offering
the guest rooms of Morishita Studio (since2011). Among the grantees in 2012 are:Takeshi Ikeda (Film / Photography/
Video) for research on contemporary
art in the U.S. and exchange withartists and curators and an artist-inresidence,
Taiyo Kimura (painting/sculpture) for
research on contemporary art in the
U.S. and exchange with artists andcurators and an artist-in-residence,
Yayoi Shimizu (Theater) for
participation in a residence programof New York Theatre Workshop,
Hiroyuki Takahashi (Theater) for
research on contemporary theater
critique and its current situation as
well as art in general in New Yorkand other regions in the U.S.,
Kyoco Taniyama (Painting/Sculpture)
for research on contemporary art in
the U.S. and exchange with artists
and curators,
Wei-Lun Chen (Arts Administration)
for research on cultural projects thatare held outside of museums such as
biennials and festivals, and others.
Kunstenfestivaldesarts (Brussels) that
we have continuously been supportingis an international performing arts
festival (since 1994) that is held forthree weeks making use of art spaces
including theaters and galleries in
the city of Brussels. It is known for its

programs that introduce cutting-edge
expressions from the world. In 2011 thefestival was held from May 6 to 28, andwe supported its involvement of Japaneseartists: it featured works written anddirected by Toshiki Okada (We are
the Undamaged Others and The Sonic
Life of a Giant Tortoise by chelfitsch)
and Yume no shiro by potudo-ru led by
Daisuke Miura. Unfortunately, Japanese
DUWLVWVFRXOGQRWÀWWKHLUVFKHGXOHVWRWKH
festival’s residence program “Residence& Reflection” that facilitates artists to
get to know each other and exchange
ideas. We have developed the relationshipwith the festival for four years, and it ishighly motivated to further strengthen
collaboration with Japanese artists.

Contemporary Theater and Dance—
Artistic Exchange Project Grant
Program [designated fund program]
2 Grantees /Total appropriations:￥6,100,000
Asian Cultural Council
ACC Japan-United States Arts Program
Fellowships (for activities taking place
during 2012)
January 1–December 31, 2012
U.S., Japan
￥4,600,000
Guestroom Rental: 180 days
Kunstenfestivaldesarts
Kunstenfestivaldesarts 11 and Residence5HÁHFWLRQMay 6 – 28, 2011
Brussels (Beursschouwburg, La Raffinerie,
Théâtre National)￥1,500,000

43III. 特別助成【非公募】／ SPECIAL PROJECT SUPPORTGRANT PROGRAM [dsignated fund program]
国内外の詩人・歌人・俳人による世界大会
および、授賞に係る事業を特別助成として、2件採択した。世界俳句協会による第 2 回東京
ポエトリー・フェスティバルと第 6 回世界俳句協会大会 2011 は、日本の文化と詩歌を紹介すること、また本格的な国際詩歌祭を継続させていくことを目的に世界 15 の国と地域から多くの作家が参加した。また国内で優れた現代詩に贈られる小熊秀雄賞のための選考会
および贈呈式など小熊秀雄賞市民実行委員会による関連事業を支援した。98 点の応募の中から石川県の酒井一吉氏が正賞を受賞した。
特別助成−芸術交流活動【非公募】助成対象 2 件／助成総額 607,000 円
小熊秀雄賞市民実行委員会
小熊秀雄賞選考会並びに贈呈式
2011 年 2 月 5 日 –5 月 14 日
北海道（花月会館）
107,000 円
特定非営利活動法人 世界俳句協会
第 2 回東京ポエトリー・フェスティバルと第 6 回
世 界 俳 句 協 会 大 会 2011（TPF2 & WHAC6
2011）
2011 年 9 月 9–11 日
東京（明治大学紫紺館、明治大学リバティホールほか）
500,000 円

We supported two projects in 2011:
an international event by poets, tanka
poets and haiku poets in Japan andthe world and a prize-giving project. A
number of poets from fifteen countries
and regions participated in the Second
Tokyo Poetry Festival and Sixth World
Haiku Association Conference 2011 byWorld Haiku Association that were
held to introduce Japanese culture andpoetry to the world and to realize a fullscale international poetry festival ona continuing basis. We also supported
related projects by Citizens’ Executive
Committee of the Oguma Hideo Prize :a screening meeting and presentation
ceremony for the prize, which is given
to excellent contemporary poets inJapan. Kazuyoshi Sakai from Ishikawa
Prefecture, in the 98 applications, won the
prize.

Special Project Support Grant Program[designated fund program]
2 Grantees/Total appropriations: ￥607,000
Citizens’ Executive Committee of the Oguma
Hideo Prize
Screening meeting and presentation
ceremony for Oguma Hideo Prize
February 5 – May 14, 2011
Hokkaido (Kagetukaikan)￥107,000
NPO World Haiku Association
Second Tokyo Poetry Festival and Sixth
World Haiku Association Conference
2011
September 9–11, 2011
Tokyo (Meiji University Liberty Hall etc.)￥500,00044

森下スタジオのその他の利用者（2011 年 6月2日 ‒2012 年 5月31日）
Other users of Morishita Studio (June 2, 2011– May 31, 2012)
利用団体名／ user name利用日数／ number of days

アジアン・カルチュラル・カウンシル Asian Cultural Council ----------------------------------------------- 6
有限会社アップタウンプロダクション Uptown Production. Inc. -------------------------------------------- 16
悪魔のしるし Akumanoshirushi --------------------------------------------------------------------------------- 2
イキウメ ikiume ------------------------------------------------------------------------------------------------------ 16
池内美奈子 IKEUCHI MINAKO ------------------------------------------------------------------------------- 5
伊藤キム Kim Itoh -------------------------------------------------------------------------------------------------- 6
大橋可也＆ダンサーズ Kakuya Ohashi and Dancers ------------------------------------------------------ 40
木佐貫ダンスオフィス KISANUKI DANCE OFFICE ------------------------------------------------------ 14
国際舞台芸術交流センター-DSDQ&HQWHU3DFLÀF%DVLQ$UWV&RPPXQLFDWLRQ ------------------- 3
三条会 Sanjoukai --------------------------------------------------------------------------------------------------- 9

C.I.co ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 24
シベリア少女鉄道 Siberia shojo tetsudo ----------------------------------------------------------------------- 5
特定非営利活動法人ジャパン・コンテンポラリーダンス・ネットワーク --------------------------------------- 5
NPO Japan Contemporary Dance Network
白井 剛 Tsuyoshi Shirai ------------------------------------------------------------------------------------------ 3

Dance in Deed! ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 2
Dance Theatre LUDENS ---------------------------------------------------------------------------------------- 27
特定非営利活動法人 Days NPO Days ------------------------------------------------------------------------ 12
熱帯 Nettai ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9
俳優指導者アソシエーション Association for the Study of Actor Training and Pedagogy ------- 4

BATIK ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 94
パパ・タラフマラ Pappa TARAHUMARA --------------------------------------------------------------------- 78
ボディ・アーツ・ラボラトリー Body Arts Laboratory --------------------------------------------------------- 16
まことクラヴ Makoto Cluv ----------------------------------------------------------------------------------------- 2
珍しいキノコ舞踊団 Strange Kinoko Dance Company ---------------------------------------------------- 5
山田せつ子 Setsuko Yamada ------------------------------------------------------------------------------------ 1
遊園地再生事業団 Yu-enchi-saisei-jigyoudan -------------------------------------------------------------- 4
指輪ホテル YUBIWA Hotel -------------------------------------------------------------------------------------- 4
燐光群／有限会社グッドフェローズ Theater company RINKOGUN / GOOD FELLOWS, Inc --- 22

ゲストルームのその他の利用者（2011 年 6月2日 ‒2012 年 5月31日）
Other users of Guest Room (June 2, 2011– May 31, 2012)
利用団体名／ user name利用日数／ number of days

C.I.co ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 8
国際舞台芸術交流センター-DSDQ&HQWHU3DFLÀF%DVLQ$UWV&RPPXQLFDWLRQ ------------------- 5
パパ・タラフマラ Pappa TARAHUMARA --------------------------------------------------------------------- 18
ボディ・アーツ・ラボラトリー Body Arts Laboratory --------------------------------------------------------- 18

45

自主製作事業・共催事業等

SPONSORSHIP,
CO-SPONSORSHIPAND OTHER PROGRAMS

自主製作事業
Sponsorship Program「レジデンス・イン・森下スタジオ ヴィジ
ティング・フェロー（リサーチ・プログラム）」

コ・ジュヨンコスミン・マノレスクは、ルーマニアのガブ
アドミニストレーター
韓国（出身国・活動拠点）

現代演劇・舞踊の海外ネットワークの拡

滞在期間：
2011 年 10 月 15 日 – 12
月 18 日大、相互理解の促進のため、重要な役割を担うことが期待される海外のアーツ・アドミニス
トレーター（プロデューサー、プログラム・デ劇・舞踊分野のリサーチを支援した。
マックス＝フィリップ・アッシェンブレンナー
芸術監督／
ドラマトゥルク
ドイツ（出身国）／
スイス（活動拠点）
滞在期間：
2011 年 7 月 4 –19 日

コ・ジュヨンは、韓国の舞台芸術の活動支援において中心的な役割を担う組織、「韓国
芸術経営支援センター」の国際振興部 知識・情報課のマネジャーとして、韓国内外の舞台
芸術の情報の編集を担当していた（当時）。今回の滞在では、「日本の舞台芸術においてのテンネン世代」という研究テーマで、新しい世代の日韓の舞台芸術の新しい交流方法とその可能性を探るために、日本の舞台芸術界で活躍する新しい世代の舞台芸術家を対象に、その活動の特徴や社会的背景、芸術活動を支える環境、その支援の仕組みなど、包括的関する意見交換会」というタイトルのラウンドテーブルや、「韓国の舞台芸術の新しい潮流

は、フリーランスのドラマトゥルクとしてドイツとその支援の仕組み」というタイトルで、パブリックトークを行なった。

を拠点に活躍後、ドイツ国際演劇協会が主催する「世界演劇フェスティバル」の共同プログ
ラムキュレーターを経て、現在、スイスのルッ

Cities」の企画を立ち上げるなど、ルーマニア

本とルーマニアのダンス交流プロジェクトに向な調査を実施した。また、「日韓の文化政策に

マックス＝フィリップ・アッシェンブレンナー

流を促すプログラム「E-Motional Bodies &いる。今回の滞在では、「Moving. East ̶日する滞在機会を提供。日本の現代演劇・舞踊

アーツ・アドミニストレーターの日本の現代演

ーロッパのアーティストやダンスの団体の交ーダンスシーンを牽引する存在として知られて招聘し、森下スタジオのゲストルームを拠点とめに、日本との継続的な協働事業を構想する

年では、シビウ国際ダンスフェスティバルやヨを中心に東ヨーロッパ諸国のコンテンポラリィレクター、プレゼンター、キュレーター等）をの状況、背景、魅力を発見、理解してもらうた

リエラ・テュードル財団のディレクターで、近コスミン・マノレスク

けて」という研究テーマで、ルーマニアを中心に日本と東ヨーロッパ諸国とのダンス交流プ
ロジェクト（2013 –14 年）を実現させることを目的に、日本のコンテンポラリーダンスの現状をリサーチし、東京や横浜だけでなく、京都、
神戸、広島、福岡を訪問し、日本のアーティス
トや芸術団体、関係者などと新たなネットワー
クを形成した。また、滞在中、「DANCE. RO̶ ルーマニアのコンテンポラリーダンスの現在」というタイトルのパブリックトーク、また、ダンス交流プロジェクトに向けたディスカッション「Moving. East オープン・クリエイティブ・スペース」や日本の若手のダンサーを対象としたワークショップ「Emotional Body ダン
ス・ワークショップ」を行なった。
トラジャル・ハレル
振付家／
ジャーナル編集長／
キュレーター
米国（出身国・活動拠点）

ツェルンの劇場、SÜDPOL の芸術監督として活躍している。今回の滞在では、
「ラベリン

滞在期間：
2012 年 5 月 3 – 21 日、
8 月 8 – 20 日

グ̶ 国際的な芸術をどのように捉えるか」という研究テーマで、舞台芸術という枠にとらわれることなく、独自の視点で、演劇、美術、建築、また、クロスオーバーに活躍するアーティ
ストや関係者と交流を深め、日本とのネットワ

トラジャル・ハレルは、ニューヨークを拠ークを拡大した。また、滞在中、「ヨーロッパ・

撮影／ Photo：Peggy Jarrel Kaplan

点にする振 付 家として、米 国、ヨーロッパ

ドイツ語圏の舞台芸術事情：SÜDPOL 芸術

ディレクター／キュレーター／振付家

を中心に数多くの作品を発表する一方で、監督の立場から」というタイトルで、パブリックルーマニア（出身国・活動拠点）「 Movement Research Performance

トークを行なった。

滞在期間： 2012 年 3 月 16 日 – 4 月 29 日

Journal」の 編 集 長 、Danspace Project48

Platform のキュレーターを務めるなど、ア

ニュースレター『viewpoint』の刊行

ーティストの枠組みを超えた活動をしている。
今 回 の 滞 在 で は 、Whenever WhereverFestival と連動し、日本のアーティストとともに、日本のダンスの状況、歴史や背景を調査し、振付の拡張的な可能性についての対話の場をつくるリサーチ・プロジェクト「TheAdventure」を実施、さらにトラジャル・ハレ
ル振 付・出演の「Twenty Looks or Parisis Burning at The Judson Church (XS)」を公開した。また、舞踏に非常に関心があり、今後の創作活動のリサーチの一環として、土方巽について調査を行なった。そのほか、滞在中、「コンテンポラリーダンスへの革新的なアプローチ」というタイトルのパブリックトーク
を行なった。

セゾ ン 文 化 財 団 の ニ ュ ースレ タ ー『viewpoint』では、舞台芸術界におけるイ
ンフラストラクチャーの整備や芸術団体の運営、国際的な共同制作・公演事業、サバティ
カル（海外での休暇・充電）などの活動の成果を中心に、当財団の助成・自主／共催事業に関連する論考、レポートを幅広く掲載している。発行部数は毎号 1,400 部。芸術団体、自治体、助成財団、
マスコミ、大学、
シンクタンク、研究者などに無料配布している。
第 55 号（2011 年 6 月発行）■

ショーネッド・ヒューズ 青森プロジェクト
2008–2011
ショーネッド・ヒューズ［ダンサー・振付家］

継続から生まれるもの。
杉山 準［演劇プロデューサー、特定非営利活動法人劇研理事・事務局長］■ アーティストに聞く あなたにとって AIR は？
■「創造型劇場の芸術監督・プロデューサ
ーのための基礎講座」抄録公開
セゾン文化財団では 2010 年度、「劇場法（仮称・当時）」の制定に関する論議が高まっていた中、劇場運営、リーダーシップに関する考え方や知識・スキルを、若手の演劇・舞踊関係者と共に勉強するワークショップ型セ
ミナーをこまばアゴラ劇場と共催で実施した。
劇場法について、地域における劇場の役割、
演劇教育と劇場の役割、国際交流、公共性についてなど、テーマに応じた講師を招き、参加者以外の方々からも貴重な講座内容の公開の希望があったため、ウェブサイト上にて、講座の抄録を公開することとした。

新・港村
会期：2011 年 8月6日 ‒11月6日
会場：新港ピア■

日本滞在（共催事業 JENESYS プログラム
招聘者報告）
サヴィータ・ラニ［女優・演出家］

第 58 号（2012 年 2 月発行）
マレビトの会、その演劇における方法について松田正隆［劇作家・演出家、マレビトの会
代表］■『あゆみ』をラインとした、5 年間の記録
柴 幸男［劇作家・演出家、ままごと主宰］■

まだ終わってない、東京滞在（自主事業ヴィ
ジティング・フェロー報告）
コ・ジュヨン［韓国アーツマネジメント・サー
ビス］□ Morishita Studio Report（森下スタジオ
での活動報告）2012 年 1 月 13 日 –15 日 C スタジオ
パパタラフマラ パパタラ ファイナル■

フェスティバル『島̶ISLAND』

Part 4 ジュリー・ニオシュ［ダンサー・振付家］□［シリーズ：ヨーロッパ見聞 ③］（文化庁海外派遣事業研修報告）
海外で活躍する日本人アーティストたち
久野敦子［セゾン文化財団プログラム・ディ
レクター］
第 56 号（2011 年 9 月発行）
『個室都市』東京、京都、そしてウィーン
高山 明［構成・演出家、ユニット Port B（ポルト・ビー）主宰］■■

アーティストとしての俳優指導者の役割

池内美奈子［俳優指導者、新国立劇場研修所ヘッドコーチ］■ Asia Contemporary Dance Festival を中心としたアジアとの取り組みについて
横堀ふみ［NPO 法人 DANCE BOX プロ
グラム・ディレクター］

横浜トリエンナーレ 2011 特別連携プログ
ラムとして、横浜の新港埠頭に設営された巨

第 57 号（2011 年 12 月発行）

大空間「新港ピア」で開催された、国内外の■アート・イニシアティブの活動紹介イベントに協力出展。財団の概要、森下スタジオの新館を紹介するパネルのほか、セゾン・フェローの紹介ツール、アニュアルレポート、ニュースレ
ター等を展示、配布した。

2011 年ウィーン芸術週間における日本特集
シュテファニー・カルプ［ドラマトゥルグ、ウィーン芸術週間演劇部門芸術監督］■ 未来の舞台芸術を動かす新しい “OS” をつくる：ドリフターズ・サマースクールの活動
2010–2011
中村 茜［ドリフターズ・インターナショナル理事、プリコグ代表取締役社長］

49

Residence in Morishita Studio—
Visiting Fellows 5HVHDUFKProgram)
We invited arts administrators(producers, program directors, presenters,
curators, etc.) from overseas who were
expected to play important roles in
expanding international network ofcontemporary theater and dance and inenhancing mutual understanding andoffered them residence opportunities withthe guest rooms of Morishita Studio as
their base. To help the arts administratorsthat consider cooperative projects withJapan on a continuing basis discover andlearn about the situation, backgroundand attraction of Japanese contemporary
theater and dance, we supported their
UHVHDUFKHVLQWKHVHÀHOGVMax-Philip Aschenbrenner
Country of origin: Germany
Based in: Switzerland
Artistic Director/Dramaturge
Residence period: July 4 –19, 2011

Max-Philip Aschenbrenner has
worked as a freelance dramaturge inGermany and as co-program curatorof Theater der Welt organized by the
ITI Germany, and currently is theartistic director of SÜDPOL, a theaterin Luzern, Switzerland. His research
theme was “Labeling – how we do
describe international arts,” and heenhance mutual understanding withartists and colleagues that work in thefields of theater, fine art, architecture aswell as those whose work is crossover,without being limited within the frameof performing arts sector but from his
own point of view, and developed his
network with Japan. He also gave apublic talk entitled “Performing arts scene
in German-language area and Europe
in terms of artistic director, SÜDPOL”
during his stay.
Koh Jooyoung
Country of origin: Korea
Based in: Korea
Administrator
Residence period: October 15–December 18,
2011

50

Koh Jooyoung was in charge of
information management regarding
Korean and international performing arts
scenes as a manager of the Knowledge andInformation Team of the International
Development Department of Korea
Arts Management Service, the central
organization in support for performing
arts in Korea. Her research theme was“‘Ten-nen (10’s) generations’ in performing
arts of Japan,” and to explore a new
exchange scheme for Japanese and Korean
performing arts of new generations and its
possibility, she extensively researched theartistic tendencies and social backgroundsof emerging artists in Japanese performing
arts as well as the environment andsystem of support for their activities. She
also had a round table on cultural policy
in Japan and Korea and a public talkentitled “Trends and implementations of
performing arts in Korea.”
Cosmin Manolescu
Country of origin: Romania
Based in: Romania
Director/Curator/Choreographer
Residence period: March 16 –April 29, 2012

Cosmin Manolescu is the executive
director of Gabriela Tudor Foundation,
Romania, and is known for his initiatives
in Romanian and East European
contemporary dance scenes such as Sibiu
Dans and “E-Motional Bodies & Cities,” aprogram for facilitating exchange between
European artists and dance organizations.
His research theme was “Moving. East:
an international exchange project fordance between Romania and Japan,”and to launch a dance exchange projectbased in Romania involving Japan andEast Europe (2013–2014), he researched
the trends of Japanese contemporary
dance not only in Tokyo and Yokohama
but also visiting Kyoto, Kobe, Hiroshima
and Fukuoka building new network withJapanese artists, arts organizations andcolleagues. He also gave a public talkentitled “DANCE.RO—ROMANIANCONTEMPORARY DANCE TODAY,” adiscussion “Moving. East: Open Creative
Space” for the dance exchange project,
and a workshop “Emotional Body” forJapanese young dancers.

Trajal HarrellCountry of origin: United States
Based in: United States
Choreographer/Journal Editor/Dance Curator
Residence period: May 3 – 21 and August 8 – 20,
2012

Trajal Harrell, while creating a lot ofpieces mainly in the U.S. and Europe
as choreographer, works beyond theconventional framework of an artist’s
activities as editor-in-chief of theMovement Research Performance Journaland curator of Danspace Project Platform.
In this stay, cooperating with WheneverWherever Festival and Japanese artists,
he organized a research project “TheAdventure” to study the situation, history
and background of dance in Japan andto create a place for dialogues on theextensive possibility of choreography
and presented Twenty Looks or Paris is
Burning at The Judson Church (XS), a
piece choreographed and performed byhimself. He was also very much interested
in Butoh and studied Tatsumi Hijikata asa part of his research for future creations.
He gave a public talk entitled “Innovative
Approach to Contemporary Dance” during
his stay.

Extract of “Annual Lecture
Series for Artistic Directors andProducers”
The Saison Foundation and Komaba
Agora Theater organized a series ofworkshop-style seminars for young
theater and dance practitioners to learn
about the ideas, knowledge and skills
regarding venue management andleadership in 2010, when arguments
about the establishment of “Theater Law(tentative title at the time)” were actively
going on. The seminars involved lecturers
specializing in each theme such as about
Theater Law, roles of theaters in local
communities, theater education and therole of theaters, international exchange
and publicness. We received a lot ofrequests for publication of the record of
the seminars from people who could notparticipate, so we made an extract of thetranscription public on our website.

Shin Minatomura
Period: August 6 – November 6, 2011
Venue: Shinko Pier
We cooperated with the event as a
special tie-up program of Yokohama
Triennale 2011 for introducing arts
initiatives in Japan and the world thatwas held in the huge space “Shinko Pier”
built on the Shinko Wharf by exhibiting
and distributing panels that introduced
the outline of the Foundation and the
new annex of Morishita Studio, tools for
introducing Saison Fellows, our annual
reports and newsletters.

Publishing of viewpoint
The Saison Foundation’s newsletter
viewpoint carries a wide range of reports
and essays, including the results of theFoundation’s grants and the outcome of
projects supported by the Foundation.
Fourteen hundred copies are publishedfor each issue, which are circulated freeof charge to art organizations, local
governments, foundations, the press,
universities, think tanks, researchers, etc.

,VVXH1R -XQH
Sioned Huws Aomori Project 2008—2011
By Sioned Huws, Choreographer andDancer■ W h a t
arise over the years—
Contemporary Theater Training
By Jun Sugiyama, Theater Producer■ Dear Artists: What is AIR to you
Interview with Julie Nioche● Observations of the West: 3
Japanese artists active overseas
By Atsuko Hisano, Program Director,
The Saison Foundation■,VVXH1R )HEUXDU\
marebito theater company—its
theatrical approach
By Masataka Matsuda, Playwright anddirector of marebito theater company■ 5-year record—with a piece “Ayumi”(Walking/Stepping/Progress) at the core
By Yukio Shiba, Playwright andDirector of mamagoto■ Tokyo visit. Not over yet.—Report ofVisiting Fellow 2011
By Jooyoung Koh, Administrator of
Korea Arts Management Service□ Morishita Studio Report
January 13–15, 2012 Studio C
On Performance of ISLAND By Pappa
TARAHUMARA■,VVXH1R 6HSWHPEHU
Compartment City—Tokyo, Kyoto andthen to Wien
By Akira Takayama, Theater director
and director of theatrical unit Port B■ The Role of the Instructor as an Artist
By Minako Ikeuchi, Actor trainer,
Association for the Study of Actor
Training and Pedagogy■ Relationship with Asian Countries
focusing on Asia contemporary Dance
Festival
By Fumi Yokobori, Program director,
NPO DANCE BOX■,VVXH1R 'HFHPEHU
Japanese performing arts featured in
Wiener Festwochen 2011
By Stefanie Carp, Performing arts
Artistic director of Wiener Festwochen■ Create an emerging “OS” for future
Performing arts scene—Activities ofDrifters summer school 2010–2011
By Akane Nakamura, Producer andRepresentative of precog■ Being in Japan—Report on JENESYS
programme 2011
By Savita Rani, Actor and Director■

51

共催事業・協力事業
Co-sponsorship and Cooperative Programs
1. 共催事業

現代における女性身体をテーマに日本の “ 現出演し、当時の様子を語った。会場には、安リアル・アーティストカンバセーションズ・
ワークショップ

代 ”（いま）を探るべく、観劇、女性アーティス

部公房スタジオ所属俳優や研究者をはじめトを中心としたミーティング、研究者へのイン

多くの観客が集まった。世界的に評価の高い

共催：ブリティッシュ・カウンシル
会期：2011 年 6月1日 ‒7月27日
会場：森下スタジオ

タヴューを行なった。また、地方への視察旅

北欧の映画作家たちの旧作・劇場未公開作

行のほか、祭りや能・歌舞伎を体験し、舞踏品を上映し、「北欧の映画と映画作家の現在」

ワークショップにも参加した。来日間もなくしを体感することのできるフェスティバルであり、森下スタジオ新館にあるラウンジを活用して海外進出の希望、予定のあるアーティストを対象とした英語ワークショップを開催した。

4 年目となる今年度より、新しくブリティッシュ・
カウンシル（BC）との共催で実施した。BC より英語教育専門の講師が派遣され、演劇・舞踊両分野より11 名のアーティストが参加した。和やかな雰囲気と適度な緊張感の中、ユ
ニークなやりとりが活発に交わされた。自信をもって英語を使えるようになるという目標のもとに、文化的な違いが出る会話における所作に始まり、ニュアンスの違いを意識した細かな表現方法を使ってロールプレイを行なうところまで、コミュニケーションの練習を繰り返した。
個性、アーティスト自らのことばを引き出すた
めの時間は少々限られていたが、英語で対話する際の良い後押しができたと感じている。また講師の強力なサポートにより、ワークショッ
プと並行して、紹介文添削やプレゼンテーシ
ョン練習を行なった。参加者の意見を参考にして、今後もニーズに応えられるようなワーク
ショップを開催していきたい。

JENESYS Programme: 東アジアクリ
エーター招へいプログラム 2010 ／2011
共催：国際交流基金
会期：2011 年 6月30日 ‒ 9月1日
招聘：サヴィータ・ラニ（インド）

国際交流基金により招聘されたアーティス
トのひとり、若手女優・演出家であるサヴィー
タ・ラニを、森下スタジオへ 64 日間迎えた。
氏は、インド国内における演劇の殿堂ナショナて開催したトークイベントでは、インドが伝統

映像上映のほか、さまざまな北欧に関するイと現代の狭間で揺れ動いている状況を垣間

ベントを行なっている。

みることができた。熱心な参加者の姿に、ア
ジア、特に普段直接情報を得る機会の少な
いインド現代演劇の状況への関心の高さが窺えた。
インドでの作品発表の可能性をさぐるべく、さまざまなアーティストと出会う第一段階の中で岡田圓と、氏が主宰する花傳［KADEN］との共同製作を行ない、何十時間にもわたるディスカッションと創作を経て、途中経過を限 定 公 開ではあったが 森 下スタジオで発 表した。その後、完 成した作 品はインドの 演 劇フェスティバル、BHARAT RANGMAHOTSAV への参加が実現した。
森下スタジオに新館が完成してから、初めて受け入れることとなったアーティストであったが、これまでよりも近い場所でのサポートが可能となり、森下スタジオを利用しているアー
ティストと多くの出会いが生まれた。なおこの活動については、サヴィータ・ラニにニュースレター『viewpoint』第 57 号（2011 年 12 月発刊）へ寄稿いただいている。

2. 協力事業
トーキョー ノーザンライツ フェスティバ
ル 2012
主催：トーキョー ノーザンライツ フェスティバル
会期：2012 年 2月11‒17日
会場：ユーロスペースほか

北欧映画というジャンルの確立を目指して

ル・スクール・オブ・ドラマにてアヌラダ・カプ

実施されている映画祭への運営協力を行っールのもとで研鑽を重ねた実力派。滞在を通た。安部公房原作『友達』（1988 年）の上映

してリサーチを、また後半では日本のアーティにあたって、公開時エグゼクティブ・ディレクタ

ストとの共同製作を行なった。リサーチでは、ーであった当財団理事長がトークイベントへ

52

1. Co-Sponsorship Program
Real Artist Conversations
Workshop
Co-sponsor: British Council
Period: June 1 – July 27, 2011
Venue: Morishita Studio
We used the lounge of the new annexof Morishita Studio for this English
workshop for artists that wish or plan
to work overseas. It was restarted asa co-sponsorship program with British
Council (BC) in 2011, as its fourth year.
BC sent an instructor specializing in
English education, and eleven artists
from the fields of theater and dance
participated. In the casual and moderately
tense atmosphere, intriguing and active
dialogues took place. They practiced
English communication, from behaviors in
GLDORJXHVWKDWUHÁHFWFXOWXUDOGLIIHUHQFHVto roll-plays using subtle expressions withawareness of nuances, aiming to become
able to use English confidently. We did
not have enough time to have the artists
form unique characters and their own
words in English, but the workshop musthave effectively helped them in English
conversation training. The instructor
strongly supported the workshop byteaching composition and presentation
for introducing themselves. We intend to
make the workshop meet the participants’needs even more, listening to theiropinions and requests.

-(1(6<63URJUDPPH
Co-sponsor: The Japan Foundation
Period: June 30 – September 1, 2011
Invitee: Savita Rani
We hosted the residence of Savita
Rani, a young Indian actress and director
and one of the artists that The JapanFoundation invited, at Morishita Studiofor 64 days. She is an experienced
artist who has studied and trained at
the National School of Drama, the top
theater school in India, under Anuradha
Kapur. She worked on a research and, inthe later half of the period, a co-creation
with Japanese artists. For the researchon the “present” of Japan focusing on

the contemporary notion of female body,she watched performances, met mainly
female artists and interviewed scholars.
She also travelled other areas for the
research, experienced traditional festivals,
noh and kabuki, and participated inbutoh workshops. In a talk event thatwas held in the early stage of her stay,
she let us have an idea of the ambivalentsituation between the traditional and thecontemporary in India; the participants
were eager to learn from her, which spoke
for their interest in Asia and especially
India, since we receive little information
about the country directly.
Exploring the possibility to present a
piece in India, in the early stage of herstay in which she met a lot of artists,
she started to work with Madoka Okada
and his company KADEN Theatrical Art
Company. They discussed for dozens ofhours, worked on the creation, and hada showing of the work-in-progress at
Morishita Studio for selected audience.
The completed piece participated in the
BHARAT RANG MAHOTSAV Festival in
India.
6KHZDVWKHÀUVWDUWLVWWKDWZHKRVWHG
since the completion of the new annexof Morishita Studio. As being based atMorishita Studio, she was able to get
to know a lot of other artists using theStudio. Savita Rani contributed an article
on the activities to viewpoint, no. 57.

“the current of Northern European films
and filmmakers” through premiere andretrospective screenings of works byinternationally acknowledged Northern
European filmmakers as well as manyother events related to Northern Europe.

2. Cooperative Program
Tokyo Northern Lights Festival
Organizer: Tokyo Northern Lights Festival
Period: February 11 – 17, 2012
Venues: Eurospace and others
We cooperated with the film festivalthat was held with the aim of establishing´1RUWKHUQ(XURSHDQÀOPµDVDJHQUH)RU
the screening of Friends (1988) based on
the novel by Kobo Abe, our president,
who was executive director at the time
when the film was premiered in Japan,
spoke in a talk event. Actors of the Kobo
Abe Studio, scholars and a lot of audiencecame to the event. The festival introduces

53

事業日誌

会計報告

評議員・理事・監事・顧問名簿

REVIEW OF ACTIVITIESFINANCIAL REPORT
TRUSTEES, DIRECTORS,AUDITORS AND ADVISERS

事業日誌

Review of Activities

2011



（2011 年 4 月 ‒2012 年 3 月）

(April 2011–March 2012)5 月 27 日

第 5 回理事会開催（2011 年 3 月期事業および決算報
告の件）

May 27

The 5th Board of Directors Meeting in Tokyo(Agenda: report on activities and settlement ofaccounts for the period between July 2010 till
March 2011)6 月 22 日

第 2 回評議員会開催（2011 年 3 月期事業および決算
報告の件）

June 22

The 2nd Board of Trustees Meeting in Tokyo(Agenda: report on activities and settlement ofaccounts for the period between July 2010 till
March 2011)10 月 3 日

2012 年度《現代演劇・舞踊公募プログラム》募集開始

October 3

Application period for the 2012 Contemporary
Theater and Dance Grants and Studio/
Guestroom Awards, Visiting Fellows Program
begins11 月 18 日

2012 年度《現代演劇・舞踊公募プログラム》セゾン・
フェロー申請締切

November 18 A p p l i c a t i o n d e a d l i n e f o r t h e 2 0 1 2Contemporary Theater and Dance Grants andStudio Awards: Saison Fellows

11 月 29 日

2011 年度助成対象者懇親会を森下スタジオ新館にて開催

November 29 Party of 2011 Grantees at Morishita Studio

12 月 16 日

2012 年度《現代演劇・舞踊公募プログラム》サバテ
ィカル／パートナーシップ・プログラム／ヴィジティング・
フェロー申請締切

December 16 A p p l i c a t i o n d e a d l i n e f o r t h e 2 0 1 2Contemporary Theater and Dance Grants
and Studio/Guestroom Awards: Sabbatical /Partnership Programs and Visiting Fellows
Program

12 月 18 日

第 6 回理事会開催（現代演劇・舞踊分野アドバイザリ
ー委員会・委員選出の件）

December 18 The 6th Board of Directors Meeting in Tokyo(Agenda: Selection of Advisor of Advisory
Meeting)

2012



3 月2日

2012 年度アドバイザリー・ミーティング開催

March 2Advisory meeting for the 2 0 1 2 Grant andStudio/Guestroom Awards and Visiting
Fellows Program held in Tokyo

3 月 23 日

第 7 回理事会開催（2012 年度事業計画及び収支予算の件他）

March 23

The 7th Board of Directors Meeting in Tokyo(Agenda: proposal of plans and budget forÀVFDO\HDU2012, etc.)

3 月 26 日

2012 年度助成／自主製作・共催事業決定発表

March 26

Announcement of 2012 Grant and Studio/
Guestroom Awards and Sponsorship/Cosponsorship Program

57

会計報告
Financial Report
単位：円／ in yen

正味財産増減計算書

2011 年 4 月 1 日 ‒2012 年 3 月31 日

NET ASSETS VARIATIONSTATEMENT

IURP$SULOWR0DUFK

I 経常収益の部

Ordinary Revenue

1. 基本財産運用収入

Investment income from endowment fund

98,977,584

2. 特定目的資産運用収入

Investment income from designated fund

8,696,013

3. 賃貸収入

Income from lease

12,895,086

4. その他の収入

Other income

2,926,527

経常収益期計

Total Ordinary Revenue

II 経常費用の部

Ordinary Expenses

1. 事業費Program services

192,576,565（うち助成事業

Grant programs

60,807,164）

2. 管理費Management and general

40,096,596

経常費用計

Total Ordinary Expenses

232,673,161

当期経常増減額&XUUHQW&KDQJHLQ2UGLQDU\3URÀW

123,495,210△ 109,177,951

単位：円／ in yen

I 資産の部

ASSETS

2012 年 3 月 31 日現在

1. 流動資産

Current assets

BALANCE SHEET

現金預金

Cash

有価証券

Securities

227,546

未収収益等

Accrued revenue

291,480

流動資産合計

Total current assets

賃借対照表

DVRI0DUFK

58

89,815,542

90,334,568

2. 固定資産

Fixed assets

基本財産

Endowment

土地

Land

2,254,915,150

有価証券

Securities

5,938,613,505

基本財産合計

Total endowment fund

8,193,528,655

特定目的資産Designated fund399,278,232

その他の固定資産

2WKHUÀ[HGDVVHWV

657,330,236

固定資産合計7RWDOÀ[HGDVVHWV

9,250,137,123

資産合計

TOTAL ASSETS

9,340,471,691

II 負債の部

LIABILITIES

負債合計

TOTAL LIABILITIESIII 正味財産の部

NET ASSETS

正味財産

Net assets（うち当期正味財産減少額

Decline of assets

109,177,951）

負債および正味財産合計

TOTAL LIABILITIES AND NET ASSETS

9,340,471,691

41,864,297

9,298,607,394

資金助成の概況

分野
category

1987‒2011 年

年度
year

申請件数
number of applications

助成件数
number of grants

助成金額（円）
grants in yen

3,195

758

1,868,418,866

131

37

63,150,000

156

42

55,450,000

2010

175

45

59,300,000

2011

162

45

54,100,000

3,819

927

2,100,418,866

195

712,346,449

2008

9

14,900,000

2009

7

11,000,000

2010

4

8,400,000

2011

4

6,707,000

219

753,353,449

1,146

2,853,772,315

1987–2007
現代演劇・舞踊助成
Contemporary Theater
2008
and Dance Program
Grants2009

Summary of Grants
IURPWR

累計 total

非公募助成
Designated Fund
Program Grants

1987–2007

累計 total
合計 GRAND TOTAL

2011 年度《現代演劇・舞踊公募プログラム》の申請・採択状況'DWDRQ&RQWHPSRUDU\7KHDWHUDQG'DQFH3URJUDPVLQ
芸術家への直接支援
Direct Support to Artists
プログラム
programs

ヴィジティング・
フェロー
Visiting Fellows

パートナーシップ・プログラム
Partnership Programs

セゾン・フェロー
Saison Fellows
ジュニア・フェロー シニア・フェロー
Junior Fellows
Senior Fellows

サバティカル（休暇・充電）
Sabbatical
Program

創造環境整備Creative
Environment
Improvement
Program

国際プロジェクト支援International Projects
Support Program

合計
Total

申請件数
number ofapplications

61＊

32＊

3

31＊

35＊

162

5

助成件数
number ofawards

7＊

11＊

0

13＊

14＊

45

4

7,000,000

29,500,000-

3,300,000

14,300,000

54,100,000-

助成金額（円）
grants inyen＊継続を含む Including extended grants59評議員・理事・監事・顧問名簿（2012 年 6 月現在／五十音順）

評議員
朝倉 摂

舞台美術家

石井達朗

舞踊評論家

一柳 慧

作曲家／ピアニスト／公益財団法人神奈川芸術文化財団 芸術総監督

伊東 勇

株式会社パルコ 取締役 取締役会議長

植木 浩

公益財団法人ポーラ美術振興財団 理事

内野 儀

東京大学大学院総合文化研究科 教授

小池一子

武蔵野美術大学 名誉教授

高橋昌也

俳優／演出家堤 麻子
堤たか雄

仏国社団法人日欧文化交流協会 副代表理事

沼野充義

東京大学大学院人文社会系研究科 教授

松岡和子

演劇評論家／翻訳家

水落 潔

演劇評論家

山崎正和

評論家／劇作家

林野 宏

株式会社クレディセゾン 代表取締役社長

理事・監事
理事長

堤 清二

常務理事

片山正夫＊

理事

藏原正昭

監事

堤 康二

株式会社パルコ エンタテイメント事業部 制作顧問

中野晴啓

セゾン投信株式会社 代表取締役社長

北條愼治

株式会社セゾン情報システムズ 常勤監査役

松田一彦

株式会社エルピー企画 取締役

伊藤 醇

公認会計士

三宅 弘

弁護士

小林陽太郎

学校法人 国際大学 理事長

佐藤俊一

元・駐ベルギー特命全権大使

堤 猶二

株式会社横浜グランドインターコンチネンタルホテル 代表取締役会長

山﨑富治

山種美術館名誉館長

顧問

＊常勤

60

Trustees, Directors, Auditors and Advisers(as of June 2012 / in alphabetical order)

TRUSTEES
Setsu Asakura

Theater Designer

Toshi Ichiyanagi

Composer and Pianist; General Artistic Director,
Kanagawa Arts Foundation

Tatsuro Ishii

Dance Critic

Isamu Ito

Member of the Board, Chairman, Parco Co., Ltd.

Kazuko Koike

Professor Emeritus, Musashino Art University

Kazuko Matsuoka

Theater Critic and Translator

Kiyoshi Mizoochi

Theater Critic

Mitsuyoshi Numano Professor, Graduate School of Humanities and Sociology,
The University of Tokyo
Hiroshi Rinno

3UHVLGHQWDQG&KLHI([HFXWLYH2IÀFHU&UHGLW6DLVRQ&R
Ltd.

Masaya Takahashi

Actor and Director

Asako Tsutsumi
Takao Tsutsumi

Vice-President, Association Japon-Europe pour les
Echangse Culturels,

Tadashi Uchino

Professor, Graduate School of Arts and Sciences, The
University of Tokyo

Hiroshi Ueki

Director, Pola Art Foundation

Masakazu Yamazaki Critic and Playwright
DIRECTORS AND AUDITORSPRESIDENT

Seiji Tsutsumi

MANAGING DIRECTOR

Masao Katayama*

DIRECTORSShinji Houjyou

Corporate Auditor, Saison Information Systems Co., Ltd.

Masaaki Kurahara

AUDITORS

Kazuhiko Matsuda

Chairman, Lpkikaku Co., Ltd.

Haruhiro Nakano

3UHVLGHQWDQG&KLHI([HFXWLYH2IÀFHU6DLVRQ$VVHW
Management Co., Ltd.

Koji Tsutsumi

Production Adviser, Entertainment Department, ParcoCo., Ltd.

Jun Ito&HUWLÀHG3XEOLF$FFRXQWDQW

Hiroshi Miyake

Attorney at Law

Yotaro Kobayashi

Chairman, International University of Japan

Shunichi Sato

Former Ambassador to Kingdom of Belgium

Yuji Tsutsumi

Chairman & CEO , Yokohama Grand Inter Continental
Hotel Co.,Ltd

Tomiji Yamazaki

Honorary Director, Yamatane Museum of Art

ADVISERS*full-time61

2013 年度《現代演劇・舞踊対象公募プログラム》への申請について$SSOLFDWLRQ ,QIRUPDWLRQ RQ  &RQWHPSRUDU\Theater and Dance International Program

2013 年度の対象となるのは、2013 年 4 月から 2014 年 3 月まで

The Saison Foundation’s Contemporary Theater and Dance
Grants and Studio/Guestroom Awards and Visiting Fellows
Program for 2013 will be awarded to projects scheduled totake place at any point during the year from April 1, 2013
to March 31, 2014. Please contact the Saison Foundation orvisit our website for further details.

の 1 年間に行なわれる活動です。詳細につきましては当財団ウェ
ブサイト上の募集要項をご覧になるか下記事務局までご連絡ください。
お問い合わせ：公益財団法人セゾン文化財団 事務局〒 104–0061
東京都中央区銀座 1–16–1 東貨ビル 8 階
TEL: 03(3535)5566 FAX: 03(3535)5565
E-MAIL: apply13@saison.or.jp（件名を「問い合わせ」としてください）
URL: http://www.saison.or.jp

THE SAISON FOUNDATION
Toka Bldg. 8th Floor, 1–16–1 Ginza, Chuo-ku,
Tokyo 104–0061, Japan
TEL: +81 3 (3535) 5566 FAX: +81 3 (3535) 5565
E-MAIL: apply13@saison.or.jp (please include the word
“Inquiries” at the beginning of the subject line)
URL: http://www.saison.or.jp/english

公益財団法人セゾン文化財団

THE SAISON FOUNDATION

設立年月日：1987 年 7 月 13 日
（2012 年 3 月31 日現在）
正味財産：9,298,607,394 円

Date of Establishment: July 13, 1987
Net assets: ￥9,298,607,394 (as of March 31, 2012)

常務理事：
片山正夫

Managing Director:
Masao Katayama

事業部：
久野敦子（プログラム・ディレクター）
福冨達夫（プログラム・オフィサー）
岡本純子（プログラム・オフィサー）
堤 治菜（プログラム・アシスタント）
稲村太郎（プログラム・コーディネーター）

Program:Atsuko Hisano, Program Director
Tatsuo Fukutomi,3URJUDP2IÀFHU
Junko Okamoto, 3URJUDP2IÀFHU
Haruna Tsutsumi, Program Assistant
Taro Inamura, Program Coordinator

斉藤邦彦（森下スタジオ マネジャー）
前川裕美（森下スタジオ アシスタント・マネジャー）
上田 亘（森下スタジオ アシスタント・マネジャー）
橋本真也（森下スタジオ アシスタント・マネジャー）

Kunihiko Saito, Manager, Morishita Studio
Hiromi Maekawa, Assistant Manager, Morishita Studio
Wataru Ueda, Assistant Manager, Morishita Studio
Shinya Hashimoto, Assistant Manager, Morishita Studio

管理部：
坂上孝男（管理部長）
橋本美那子（アドミニストレーター）

Administration:
Takao Sakagami, Financial Manager
Minako Hashimoto, Administrator

2011 年度 事業報告書

ANNUAL REPORT 20112012 年 10 月発行

Published: October 2012

公益財団法人セゾン文化財団〒 104–0061
東京都中央区銀座 1–16–1 東貨ビル 8 階
TEL：03(3535)5566
FAX：03(3535)5565
foundation@saison.or.jp
http://www.saison.or.jp

THE SAISON FOUNDATION
Toka Bldg. 8th Floor, 1–16–1 Ginza, Chuo-ku, Tokyo
104–0061, Japan
TEL: +81 3 (3535) 5566
FAX: +81 3 (3535) 5565
foundation@saison.or.jp
http://www.saison.or.jp/english

表紙デザイン：
今井千恵子（n.b graphics）

Cover designed by
Chieko Imai (n.b graphics)

デザイン・制作：
コギト

Designed and produced by
Cogito Inc.