ごあいさつ
本日はヤマハ・ガラ・コンサート2020 へお越しいただき、誠にありがとうございます。
本年 6月、新型コロナウイルス感染症拡大により東京での開催を見送りましたが、政府のイベント実施ガイドラインの規制緩和の動きなどに鑑み、このような状 況だからこそ「子どもたちの素 晴らしい音 楽を多くの人々に届けたい」との思いを新たにし、無事本日の延期開催を迎えることができました。
不測の事態の中で本コンサートにご協力いただきました全ての方々に深く感謝申し上げます。
このコンサートはヤマハが展開しておりますジュニアオリジナルコンサート、
ヤマハエレクトーンコンクール、
ヤマハジュニアピアノ
コンクール、
ヤマハマスタークラスなどの音楽教育・普及活動の中で、その才能を育んだ出演者によるコンサートとして本年で17 回目を迎え、初めての大阪での開催となります。
ヤマハ音楽教室では、「すべての人がもっている音楽性を育み、自ら音楽をつくり、演奏し、楽しむことのできる能力を育て、その音楽の歓びを広くわかちあう」
ことを基本理念とし、子どもたちの限りない可能性を追求してまいりました。
そこから巣立った多くの才能が、音楽業界をはじめ各界で広く活躍しております。本日は、ソロやアンサンブルに加え、第二部では指揮に飯森範親、
日本センチュリー交響楽団、ゲストに上原彩子を迎えての多彩なプログラムです。
コロナ禍だからこそ、より一層強い思いで音楽活動を続けてきた若き音楽家たちの熱演をどうぞ最後までごゆっくりとお楽しみ下さい。

Greetings
Thank you very much for visiting the Yamaha Gala Concert 2020 today.
In June of this year, we postponed the concert in Tokyo due to the COVID-19 pandemic. Based on the government s easing of
regulations on guidelines for holding events, we came to the conclusion that in times like these, we have a mission to bring thewonderful music of children to many people. And today, I am happy to ﬁnally welcome you to the concert.
I would like to extend my sincere gratitude to everyone for their cooperation with this concert in this unforeseen situation.

Gala
2020
主催：ヤマハ音楽振興会
後援：ヤマハ株式会社／株式会社ヤマハミュージックジャパン
Organized by Yamaha Music Foundation
Supported by Yamaha Corporation、Yamaha Music Japan Co., Ltd.

The Yamaha Gala Concert is an event for students to demonstrate the talents they have developed through the Junior Original
Concert, the Yamaha Electone Concours, the Yamaha Junior Piano Competition, the Yamaha Master Class and other activities
operated by Yamaha Music Foundation. This year, the Yamaha Gala Concert welcomes its 17th rendition, which is being held in Osaka
for the ﬁrst time. Yamaha Music School places emphasis on a student s sensitivity in enjoying music in addition to providing musiceducation in consideration of a child s level of development. We have been pursuing the limitless potential found in children based ona philosophy of fostering musicality that everyone is born with, developing the ability to make music of one s own and perform it, as
well as encouraging them to share joy of music with others. We are pleased that many graduates have become active and enjoy ahigh reputation in various ﬁelds of music scenes and more. Today s concert features a variety of performances including solos andensembles, as well as performances with the Japan Century Symphony Orchestra conducted by Norichika Iimori and a guest
appearance by Ayako Uehara in part two.
Please sit back and watch to the end the exciting performances by young musicians who, in these trying times, have continued toplay music with a stronger sense of ambition. We hope you enjoy the concert.

ヤマハ音楽振興会

中田 卓也

理事長

Takuya Nakata
President

Yamaha Music Foundation

Program
プログラム

第1部

司会：吉田 純也

Part One

No.

曲名

作曲者名

演奏者名

演奏形態

No.

Name of Piece

1

はやぶさ２ 夢をのせて

野中 志保

野中 志保

エレクトーンソロ

12

チャイム 〜ぼく学校大好き〜

吉瀨 惣観

ピアノ連弾

3

maze

髙部 稜人

髙部 稜人

4

創作主題による６つの変奏曲

野瀬 紅緒

5

JOC 参加作品

JOC 参加作品

JOC 参加作品

JOC 参加作品

The Easy Winners

S. ジョプリン
編曲：松枝 蓮樹

ヤマハエレクトーンコンクール（YEC）2019ファイナル 小学生低学年部門

6

スケルツォ 第 1 番 ロ短調 Op.20

F. ショパン7

ズッコケ㊙脱走大作戦 !

山本 響斗

8

水声

兼松 希望

第 4 回ヤマハジュニアピアノコンクール（YJPC）
グランドファイナル B 部門（10 歳以下）第 1 位

JOC 参加作品

JOC 参加作品

Emcee: Junya Yoshida
Composer

Performer

Style of Performance

Hayabusa2: Carrying Our Dreams

Shiho Nonaka

Shiho Nonaka

Electone solo

2

Chime: I Love School Life!

Minami Kichise

エレクトーンソロ

3

maze

Ryoto Takabe

Ryoto TakabeElectone solo

野瀬 紅緒

ピアノソロ

4

6 Variations on the Original Theme

Benio Nose

Benio Nose

Piano solo

松枝 蓮樹

エレクトーンソロ

5

The Easy Winners

Renju Matsueda

Electone solo

瀬在 こころピアノソロ

6

Cocoro Sezai

Piano solo

アンサンブル

7

A Silly (Secret) Operation Escape!

8

Voice of Water

吉瀨 惣観
山﨑 万悠子

山本 響斗
新田 吏央

兼松 希望
藤澤 みずき（ピアノ・マリンバ）

アンサンブル（エレクトーン・ギター）

Junior Original Concert

Junior Original Concert

Junior Original Concert

Junior Original Concert

S. Joplin
Arranger: Renju Matsueda

Yamaha Electone Concours 2019 Finals, Junior Age Group1

Scherzo No.1 B minor Op.20

The 4th Yamaha Junior Piano Competition Grand Final, Section B First Prize

Junior Original Concert

Junior Original Concert

休 憩

F. Chopin

Oto Yamamoto

Nozomi Kanematsu

Minami Kichise
Mayuko Yamasaki

Piano Four Hands

Oto Yamamoto

Ensemble（Piano, Marimba)

Rio Nitta

Nozomi Kanematsu

Ensemble（Electone, Guitar)

Mizuki Fujisawa

Intermission

第 2 部 〈オーケストラとの共演〉● 指揮：飯森 範親 ● オーケストラ：日本センチュリー交響楽団

Part Two 〈with Orchestra〉● Conductor: Norichika Iimori ● Orchestra: Japan Century Symphony Orchestra

No.

曲名

作曲者名

演奏者名

演奏形態

No.

Name of Piece

Composer

Performer

Style of Performance9

We can ﬂy! 〜遥かなる未来へ〜

疋田 栞鈴

疋田 栞鈴

ピアノ・オーケストラ

9

We can ﬂy! 〜 towards the future 〜

Karin Hikita

Karin Hikita

Piano, Orchestra

10

ピアノ協奏曲第 2 番 ハ短調 Op.18

S. ラフマニノフ

上原 彩子

ピアノ・オーケストラ

10

Piano Concerto No.2 C minor Op.18

S. Rachmaninov

Ayako Uehara

Piano, Orchestra

JOC 参加作品

Junior Original Concert

Performers Profile
出演者プロフィール

Part One̶ 第1部 ̶1 はやぶさ2 夢をのせて〈作曲・エレクトーン〉
愛媛県

Shiho Nonaka（age 10）〈Composer, Electone〉
Ehime

私たちの夢をのせて宇宙へ飛び立った小惑星探査機“はやぶさ2”。遠い

小惑星への旅を応援しようと、この曲を作りました。“はやぶさ2”が 6 年ぶりに還ってくる今年、あこがれのガラ・コンサートでこの曲を演奏できるのは
本当にうれしいです。

The asteroid explorer Hayabusa2 was launched into space carrying our
dreams. I composed this piece to cheer its journey to a distant asteroid.
The Gala Concert is one of the stages of my dreams. I am truly happy that I
can perform this piece at such a concert, on this year when Hayabusa2 will
return to the earth for the ﬁrst time in six years.

Minami Kichise（age 11）〈Composer, Piano〉
Oita
共演者 Co-performer

山﨑 万悠子（10歳）〈ピアノ〉

Mayuko Yamasaki（age 10）〈Piano〉

旅をしています。
そこはまるで迷路のよう。
でも、ぼくが持っている不思議な時計は、1 分間を 5 秒で進むのです。
どんどん未来へ行けるんだ。けれども、

Ryoto Takabe（age 10）〈Composer, Electone〉
Hyogo

ここは出口のない迷路。たどりついた先は…

In this piece, I leave the world I'm living in now to go on a journey bymoving a clock backwards and forwards. It's almost like a maze.
This mysterious clock I have progresses 1 minute in 5 seconds. I can travel
further and further into the future. However, it's a maze without an exit.
What will my destination be like?

Junior Original Concert

野瀬 紅緒（15歳）〈作曲・ピアノ〉
東京都

第 1 変奏は左手と右手のかけ合い、第 2 変奏はハープのイメージ、第 3 変奏

は拍子を変え、第 4 変奏は調を変え、第 5 変奏は曲の前後のメリハリをつけ、第 6 変奏はショパンのエチュードをオマージュ。
それぞれのバリエー

Benio Nose（age 15）〈Composer, Piano〉
Tokyo

The Easy Winners Composer: S. Joplin

Junior Original Concert〈作曲・ピアノ〉
大分県〈作曲・エレクトーン〉
兵庫県

この曲の中で、ぼくは今生きている世界から時計を戻したり進めたりしてションを楽しみながら聴いてください。

The ﬁrst variation is an interplay between the left and right hands.
The second is inspired by harp. The third has a modiﬁed beat. The fourth isin the minor key. The ﬁfth goes with a contrast between strong tones andsoft tones at the beginning and the end. The sixth variation is created as an
homage to Chopinʼs etude. Please enjoy the respective variations.

5 The Easy Winners 作曲：S. ジョプリン エレクトーン編曲：松枝 蓮樹

Chime: I Love School Life!

吉瀨 惣観（11歳）

Junior Original Concert

髙部 稜人（10歳）

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

2 チャイム 〜ぼく学校大好き〜
ジュニアオリジナルコンサート参加作品

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

6 Variations on the Original Theme

Junior Original Concert

野中 志保（10歳）

maze

4 創作主題による６つの変奏曲

Hayabusa2: Carrying Our Dreams

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

3 maze

ぼくは学校が大好き。夜寝る前に「明日は学校でどんな楽しいことが待っているだろう!」と思うとドキドキ、
ワクワクします。
そんな気持ちを、チャイムの響きにのせて演奏します。聞いている皆さんの心にも響きますように。

I love school life. Thinking about the fun that awaits me at school the next
day makes me excited before I go to sleep. These feelings will be expressedby my performance to the sounds of a chime. I hope it will resonate in yourheart.

Electone Arranger: Renju Matsueda

ヤマハエレクトーンコンクール 2019 小学生低学年部門ファイナリスト Yamaha Electone Concours 2019 Age Group1, Finalist

松枝 蓮樹（10歳）〈編曲・エレクトーン〉
神奈川県

Renju Matsueda（age 10）〈Arranger, Electone〉
Kanagawa

音楽教室のテキストの中ではソルフェージュの教材だったこの曲。
メロディのリズムが楽しくて、弾いてみると指が踊りだす気がして、すぐに大好きになりました。後半の盛り上がるところは聴いている皆さんにもワクワクしてもらえたらうれしいです。４分間の物語、始まります！

This piece was found as one of a solfège pieces in the textbook of the musicclass. As the melody has a fun rhythm, it feels like my ﬁngers are dancing
away when Iʼm playing it. I instantly came to like it a lot. The music builds up
in the second half, and I would be happy if you feel as excited as I am. Let
the four-minute story begin!

Performers Profile
出演者プロフィール

6 スケルツォ第 1 番ロ短調 Op.20 作曲：F. ショパン
Scherzo No.1 B minor Op.20 Composer: F. Chopin

第 4 回ヤマハジュニアピアノコンクールグランドファイナル B 部門（10 歳以下）第 1 位

瀬在 こころ（12歳）

The 4th Yamaha Junior Piano Competition Grand Final section B, First Prize

ショパンのスケルツォ第 1 番は、私が大好きなピアニストの小林愛実さんの演奏を見て、「私もいつかこの曲を弾いてみたい！」と思っていた曲です。

〈ピアノ〉
愛知県

その曲を私がガラコンサートで演奏するのは夢のようです。皆さんに楽し〈Piano〉
Aichi

When I saw Aimi Kobayashi, a favorite pianist of mine, perform Chopin's
Scherzo No. 1, I thought, "I want to play this piece someday!" It's like a
dream for me to perform this piece at the Gala Concert. I'll put all myfeelings into the performance so everyone can enjoy it.

Cocoro Sezai（age 12）

んでいただけるように、私のすべての想いを込めて演奏します。

Part Two̶ 第2部 ̶7 ズッコケ㊙脱走大作戦！
A Silly (Secret) Operation Escape!

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

Junior Original Concert

山本 響斗（11歳）〈作曲・ピアノ〉
愛知県

ぼくたち”わんぱく3 人組”はいつもいたずらばかり。いつの間にか森の中に迷い込んでしまった！さぁ、力を合わせて脱出だ！今日はこのような夢の舞台に出演する事が出来、うれしい気持ちでいっぱいです。作戦が成功するよう

Oto Yamamoto（age 11）〈Composer, Piano〉
Aichi
共演者 Co-performer

楽しんで演奏したいです。

We are a trio of troublemakers always making mischief. Somehow we havemanaged to get lost in a forest. Itʼs OK, weʼll work together to ﬁnd the way
out! Today, I am ﬁlled with happiness at an opportunity to play at this stageof my dreams. I hope I can enjoy myself so that this operation succeeds!

新田 吏央

9 We can ﬂy! 〜遥かなる未来へ〜 オーケストラ編曲：名田 綾子
We can ﬂy! 〜 towards the future 〜 Orchestration: Ayako Meida

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

Junior Original Concert

疋田 栞鈴（16歳）〈作曲・ピアノ〉
滋賀県

Rio Nitta〈Marimba〉

今回ずっと憧れていたガラコンサートに出演するのはとても幸せです。
つらいことがあってもきっとその先には楽しい事が待っている、
そんな思い

Karin Hikita（age 16）〈Composer, Piano〉
Shiga〈マリンバ〉

人生は冒険である！と考え、未来への希望と期待を込めて作曲しました。

が伝わりますように……。

Life is an adventure! Based on this belief, I composed this piece with hopeand expectations for the future. I feel very fortunate to have thisopportunity to perform at the Gala Concert where I have always longed tojoin. Even if there is a tough time, something wonderful is always awaiting
you beyond. I hope I can convey this in my performance.

8 水声

Voice of Water

ジュニアオリジナルコンサート参加作品

Junior Original Concert

兼松 希望（16歳）〈作曲・エレクトーン〉
青森県

穏やかで清らかな流れ。力強く勢いのある流れ。川は移りゆく季節の中で、様々な表情を見せてくれます。そんな川の“水の声”に耳を傾けて、自然がつくり出す水のストーリーを、私なりに音で表現してみました。

At times the waterﬂow is calm and serene. At other times the waterﬂow is

Nozomi Kanematsu（age 16） strong and vigorous. Rivers display various facades as the season changes.

〈Composer, Electone〉
Aomori
共演者 Co-performer

藤澤 みずき〈ギター〉

Mizuki Fujisawa〈Guitar〉

I have attempted to capture the voice of river water, and through sound,
express the story of water created by nature.

「ヤマハ・ガラ・コンサート2020」BS 朝日（BS Asahi）にてテレビ放送

ヤマハ・ガラ・コンサート2020〜未来へつなぐ音楽の心〜［放送］2020年12月27日（日）15:00〜15:54［再放送］2021年1月31日(日)11:00〜11:55

ヤマハ・ガラ・コンサートWeb サイト https://www.yamaha-mf.or.jp/galaPerformers Profile

Conductor & Orchestra

出演者プロフィール

指揮者＆オーケストラ

上原 彩子〈ピアニスト〉※ヤマハマスタークラス出身

飯森 範親〈指揮者〉

門において、女性として、また日本人として史上初めての第一位を獲得。第18回新日鉄音楽賞フレッシュアーティスト賞受賞。

特別客演指揮者、広島交響楽団正指揮者などを歴任。96年の東京交響楽団ヨーロッパツアーでは｢今後、イイモリの名が世界で3歳児コースからヤマハ音楽教室に、1990年よりヤマハマスタークラスに在籍。第12回チャイコフスキー国際コンクールピアノ部

桐朋学園大学指揮科卒業。ベルリンとミュンヘンで研鑽を積み、94年から東京交響楽団の専属指揮者、モスクワ放送交響楽団

注目されるであろう｣と絶賛された。03年、NHK交響楽団定期演奏会にマーラーの交響曲第1番でデビューを飾る。06年度 芸術選

これまでにヤノフスキ、
ノセダ、ルイジ、
ラザレフ、
ブラビンス、ペトレンコ、小澤征爾、小林研一郎、飯森範親、各氏等の指揮のもと、奨文部科学大臣新人賞。

国内外のオーケストラとの共演も多く、2017年3月には、ベルリン及び日本国内4都市において、エリアフ・インバル指揮ベルリン・

海外ではフランクフルト放響、ケルン放響、チェコ・フィル、プラハ響などに客演を重ねる。01年よりドイツ・ヴュルテンベルク・

コンツェルトハウス管弦楽団と共演、高い評価を受けた。東京藝術大学音楽学部 早期教育リサーチセンター准教授。

フィルの音楽総監督（GMD）に就任し、ベートーヴェンの交響曲全集を録音。
日本ツアーも成功に導いた。

〈オフィシャル・ホームページ〉https://www.japanarts.co.jp/artist/AyakoUEHARA

東京交響楽団特別客演指揮者、いずみシンフォニエッタ大阪常任指揮者、ヴュルテンベルク・フィルハーモニー管弦楽団首席

Ayako Uehara〈Pianist〉※Yamaha Master Class Graduate

客演指揮者。2014年シーズンから日本センチュリー交響楽団首席指揮者、2007年山形交響楽団音楽監督、2019年シーズンより
同楽団芸術総監督に就任。2020年1月より東京佼成ウインドオーケストラ首席客演指揮者、同年4月より中部フィルハーモニー

Ayako Uehara enrolled in the 3-year-old class at Yamaha Music School and joined Yamaha Master Class in 1990.
©武藤 章

交響楽団首席客演指揮者に就任。

She is the ﬁrst woman and Japanese to win the ﬁrst prize in the 12th International Tchaikovsky Competition in the©山岸 伸

performed with many orchestras in and outside of Japan conducted by the likes of Marek Janowski, Gianandrea

Norichika Iimori〈Conductor〉

piano category. She was awarded the 18th Nippon Steel Music Award Promising New Artist Award. She has
Noseda, Fabio Luisi, Alexander Lazarev, Martyn Brabbins, Vasily Petrenko, Seiji Ozawa, Ken-ichiro Kobayashi, andNorichika Iimori. In March 2017, she performed with Konzerthausorchester Berlin conducted by Eliahu Inbal in Berlin

as well as in four cities in Japan to high acclaim. She is an Associate Professor at the Early Education Research Center,
Faculty of Music, Tokyo University of the Arts.

〈Oﬃcial website〉https://www.japanarts.co.jp/en/artist/ayakouehara/

ラフマニノフ作曲：ピアノ協奏曲第 2 番 ハ短調 Op.18
この曲は1901年、
ラフマニノフ自身のピアノと彼のいとこのジロティの指揮により初演されました。華やかな技巧を示す〈オフィシャル・ホームページ〉http://iimori-norichika.com/

Norichika Iimori graduated from the conducting course of the Toho Gakuen School of Music. After studying in Berlin and Munich, beginning in 1994 he held successive posts
including Resident Conductor of the Tokyo Symphony Orchestra, Guest Conductor of the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow Radio, and Resident Conductor of theHiroshima Symphony Orchestra. In 1996 he led the European tour of the Tokyo Symphony Orchestra and was lauded in a newspaper which said, “Iimori will surely go on to attract
international attention.” In 2003, in his ﬁrst appearance in a subscription concert of the NHK Symphony Orchestra, Iimori conducted a successful performance of Mahlerʼs 1st
Symphony. In 2006 he was awarded the “Art Encouragement Prize for New Artists” from the Japanese Ministry of Education, Culture, Sports, Science and Technology. Iimori has
been invited to conduct many world-class orchestras including the Radio Symphony Orchestra Frankfurt, Cologne Radio Symphony Orchestra, Czech Philharmonic, and Prague
Symphony Orchestra. In 2001 he became General Music Director of the Württemberg Philharmonic Orchestra, with which he recorded the complete Beethoven Symphonies andcarried out a successful Japan tour in 2006.
Currently, Norichika Iimori is General Artistic Director of the Yamagata Symphony Orchestra, Principal Conductor of the Japan Century Symphony Orchestra, Special Guest
Conductor of the Tokyo Symphony Orchestra (1994-2020 Resident Conductor), Principal Guest Conductor of the Württemberg Philharmonic Orchestra, Principal Guest Conductorof the Tokyo Kosei Wind Orchestra, and Principal Guest Conductor of the Chubu Philharmonic Orchestra.

だけでなく、息の長い美しいメロディーも印象的で、ピアノの魅力がぎっしり詰まった作品です。
曲は３つの楽章からできています。

第1楽章はソナタ形式で、教会の鐘の音を思わせるピアノ独奏の重厚な和音で始まります。第1主題はピアノの渦巻くような分散和音に乗って弦楽器が演奏し、第2主題はまずピアノがメロディーを担当します。展開部は大きな盛り上がりを見せ、再現部では第1主題が行進曲風に再現され、第2主題はホルンが演奏します。

第2楽章は、第1楽章とは対照的にゆったりとした叙情的な楽章です。ピアノの3連符のうえにフルートが、続いてクラリ

ネットが旋律を奏で、やがてピアノに引き継がれていきます。中間部ではピアノが活躍し、中間部の終わりにはカデンツァがあります。再び最初の部分が繰り返された後、最後はピアノソロで静かに楽章を締めくくります。

第3楽章はリズミカルな第1主題と、美しく印象的な第2主題が交互に現れます。第2主題はラフマニノフのメロディーメーカーとしての才能が存分に発揮されたたいへん有名なメロディーです。

この曲は「のだめカンタービレ」などにも登場し、フィギュアスケートの音楽としても何度も使われていたこともあり、聴いたことのある方も多いのではないでしょうか。
ラフマニノフの代表作であるとともに、ピアニストにとっても重要なレパー

トリーとなっています。

Rachmaninoﬀ: Piano Concerto No. 2 C minor Op. 18（曲目解説：長沼 由美）

This piece premiered in 1901, with Sergei Rachmaninoﬀ himself playing the piano and his cousin Alexander Siloti
conducting. This work is more than a display of brilliant techniques. It fully brings out the appeal of the piano, with日本センチュリー交響楽団©s.yamamoto

大阪府のオーケストラとして1989年に発足し、府民からの公募で大阪センチュリー交響楽団と命名された。2011年に公益財団法人日本センチュリー交響楽団として大阪府から独立し、2019年12月に楽団創立30周年を迎えた。
現在は50名のメンバーが在籍し、飯森範親が首席指揮者を務め、秋山和慶が2020年4月よりミュージックアドバイザーに就任。
ザ・シンフォニーホールで開催する年間10回のシンフォニー定期演奏会、ハイドンの交響曲全曲演奏・録音プロジェクト「ハイドンマラソン」に加えて、楽団が指定管理事業に参画している豊中市立文化芸術センターでの「豊中名曲シリーズ」と、大阪府下2拠点で定期的な演奏会を開催している。

ジャンルを超えた様々な形態のコンサートにも積極的に取り組み、依頼公演、室内楽コンサート、学校公演等を合わせて年間200回を超える公演を行っている。

ハイドンマラソンのライブ録音「ハイドン交響曲集Vol.1、Vol.8」や飯森範親との「大地の歌」がレコード芸術特選盤に選ばれ、また2度にわたり大阪府文化祭奨励賞を受賞する(2015年度、2018年度)など、演奏活動は高い評価を得ている。

オーケストラ体感コンサート「タッチ・ジ・オーケストラ」、特別支援学校コンサート、ユースオーケストラの運営といった次世代への教育プログラムも積極的に行い、「豊中まち
なかクラシック」（豊中市）、「ルシオール街かどコンサート」（滋賀県守山市）等、わが街の身近なオーケストラとして楽しんでもらうための地域連携事業にも力を入れている。

long-phrasing and beautiful melodies leaving a lasting impression.

「優れた演奏により地域の力を発信する」「オーケストラによる感動と癒しを提供する」「優れた才能を発掘し次世代の育成に寄与する」「国際相互理解や平和に積極的に貢The ﬁrst movement is in sonata form, and starts with chords of a piano that reminds sounds of a church bell. In the〈オフィシャル・ホームページ〉https://www.century-orchestra.jp/

The piece consists of three movements.

献する」の４つの理念をもとに、演奏を通して多くの人々の心に明るい夢が広がることを願い、新しい時代のオーケストラとして発展を目指し活動している。

ﬁrst theme, string instruments play the theme to the pianoʼs swirling broken chords. In the second theme, the piano

is initially in charge of the melody. The development section builds up to a climax. In the recapitulation section, theﬁrst theme is replayed in march-like style, and the second theme is played by the horn.

The second movement is slow and lyrical in contrast to the ﬁrst movement. The ﬂute joins the piano triplets,

following which the melody is played by the clarinet and then by the piano. In the middle section, the piano has amajor part, and there is a cadenza toward the end. The beginning part is then repeated, and the movement
concludes quietly with a piano solo.

The third movement alternates between the rhythmical ﬁrst theme and the beautiful and striking second theme.
The second theme is a very famous melody that fully demonstrates Rachmaninoﬀʼs mastery as a melody maker.

Many people have probably heard this piece, which appears in the Japanese TV drama “Nodame Cantabile” and isoften used in ﬁgure skating. It is one of Rachmaninoﬀʼs representative works and one of the important pieces in a
pianistʼs repertoire.

（Commentary by Yumi Naganuma）

Japan Century Symphony Orchestra

Founded in 1989 by the Osaka Prefectural Government, the Japan Century Symphony Orchestra was initially given the Osaka Century Orchestra by citizens. The orchestra changed
its name in 2011 after becoming independent of Osaka Prefecture, and celebrated its 30th anniversary in December, 2019. Currently, it is comprised of 50 members, with Norichika
Iimori as Chief Conductor, and Kazuyoshi Akiyama, who assumed the role of Music Advisor in April, 2020. In addition to the Symphony Concert Series which is held ten times per
year at The Symphony Hall and the ”Haydn Marathon”, in which all of Haydnʼs symphonies are performed and recorded, the orchestra manages the “Toyonaka Masterpiece Series”
held at the Toyonaka Performing Arts Center, and regular concerts at two locations in Osaka.
The orchestra holds over 200 performances per year, and actively engages in various concerts across diﬀerent genres, including commissioned performances, chamber music
concerts and school performances.
Live recordings of the ”Haydn Marathon” concert series are available as “Haydn Symphonies Vols. 1-8” and recordings of “Das Lied von der Erde” conducted by Norichika Iimori,
among others, have been chosen and included in The Record Geijutsu listings. In addition, the orchestra has received high acclaim for their performances, such as the Osaka
Cultural Festival Encouragement Award in 2015 and 2018.
The orchestra promotes and contributes to programs and events for younger generations, such as “Touch the Orchestra”, and concerts at special needs schools. The orchestra also
focuses on community collaboration projects such as the “Classic in Toyonakamachi” in Toyonaka City, and the “Luciole Town Concerts” in Moriyama City, Shiga.
Based on these principles of “Disseminating the power of community though excellent performance” , “Providing emotional and healing though the orchestra”, “Discoveringsuperb talents and contributing to development of the next generation” , “Actively contributing to international mutual understanding and piece”, the orchestra is working
towards their goal of developing as an orchestra in a new era with hope that thought their performances, bright dreams will ﬁll many peopleʼs hearts.
As of October 2020

〈Oﬃcial website〉https://www.century-orchestra.jp/

Music Education Activities
音楽教育活動ヤマハ音楽振興会の音楽教育活動

ヤマハ音楽教室の特長

Yamaha Music Foundationʼs Music Education Activities
幼児から大人まで、誰もが学べる一貫した音楽教育「すべての人がもっている音楽性を育み、自ら音楽をつくり、演奏し、楽しむことの出来る能力を育て、その音楽の歓びを広くわかちあう」
ことがヤマハ音楽教室の理念です。
そしてこの 理 念 を 実 践 する た め に 、幼 児 から成 人 に 至るまで、また初心者から高度な音楽力を身につけたいという層に対して、「何を、どう学ぶか」を体系化したのが、ヤマハの音楽
教育システムです。
音楽を学びたいと思う誰もが、きめ細かく設定されたコースの中で自分の力にふさわしい的確なレッスンを選び、順次ステップ
アップしながら一貫した音楽教育を受けることができます。
このような音楽教育システムの基になったのは、1954年に東京で開設した幼児のための教室でした。以後、「 子どもの可能性を正しく引き出し、音楽によって自分を表現する能力を養う」という目標を掲げ、大規模な実践活動を重ねることで、幼児・児童
を対 象とする教 育システムが 体 系 化されていき、さらにそのノウハウをベースにして、ヤマ ハ 独自の 教 育メソッド「ヤマ ハ音楽教育システム」を確立してきました。
現在、ヤマハの音楽教育システムのもとに活動を展開している
ヤマハ音楽教室は、国内で約3,000会場、生徒数35万7千人、講師
11,000人を擁する大規模なものへと発展し、これまでに550万人
以上の生徒の皆さんにお通いいただいています。また、海外においても、40以上の国と地域で展開しています。

Features of Yamaha Music School

Structured system of music education

子どもたちの豊かな創造力をTo foster the musical sensitivity that everyone is born with, to

ヤマハ音楽教育システムに基づいて展開されるヤマハ音楽教室でfor children and adults

develop the ability to enjoy creating and playing music of theirown and ultimately share the joy of music with anyone.” - this is theconcept of the Yamaha Music School.

To achieve the concept, the Yamaha Music Education Systemsystematizes what and how to learn music for students ranging

from children to adults, and from beginners to those who wish toacquire a high-level of music ability.

Those who want to learn music can choose courses with lessons

tailored to their levels, and receive music education whileconstantly improving their ability.

The foundation of this idea began with a music class for children

started in Tokyo in 1954. With a goal to draw children's potential

out and develop their ability to express themselves with music, the

のびやかに育むは、3つを柱とする考え方で、子どもたちの音楽性を育んでいます。

1. 総合音楽教育
「きく」
「うたう」
「ひく」
「よむ」
「つくる」といった要素を総合的に学ぶことは、音楽を楽しむための重要なポイントです。ヤマハでは
鍵 盤 楽 器を教 具として、弾くた め の 技 術 指 導 に偏ることなく、音楽を多面的にとらえる学習を通して、子どもたち自らが感受性や想像力を働かせて豊かな創造性を発揮できる能力を育んでいます。

class has embodied education system targeting infants to children,

2. 適期教育

the experience, Yamaha has established its own education method

それぞれの子どもの身体的・精神的な発達に応じて、その時期に

as it has carried out practical activities on a large scale. Based on
called ""Yamaha Music Education System”.

Today, the Yamaha Music Schools have grown into anorganization with more than 357,000 students and 11,000

子どもが 自 然 に 音 楽 に 親しみ 、無 理 なく吸 収していくに は 、
最もふさわしい教育を受けることが大切であると、ヤマハは考えて い ま す。特 に 聴 覚 の 発 達 する 幼 児 期 に は 指 導 方 法として

instructors at 3,000 locations domestically and spread to over 40＜きく＞ことを重視し、楽しみながら音感や基礎的音楽力を身に

million students having taken courses by far."

することへの意欲や興味をふくらませていきます。

countries and territories around the world with more than 5,5

Nurturing Childrenʼs

つけさせることで、それ以降、子どもたちは音楽で自分を表現

3. グループレッスン
仲間との関わりの中で音楽を学ぶことでより大きな喜びを分かち合うことができます。アンサンブルによって音楽の総合的な理解が深まり、豊かな音楽体験が可能となることや、レッスンの中で友だちができ、音楽を通して社会性や協調性が身につくことなど、幼児・児童の心を育みながら成長を促すことのできる最も効果的な指導形態とヤマハは考えています。

Creativity

Yamaha Music School employs methods based on the YamahaMusic Education System to nurture children's musicality. The

principle of the Yamaha Music Education System consists of threepillars.

1. Comprehensive Music Education

An essential point in enjoying music is to understand the elementsof music comprehensively: ʻlistenʼ, ʻsingʼ, ʻplayʼ, ʻreadʼ, andʻcomposeʼ. With a keyboard as a learning tool, the Yamaha Music
School does not only focus on technical guidance to play

instruments, but also allows children to learn music from diﬀerent
aspects. Therefore, we motivate children to apply their sensitivity
and imagination, and nurture the ability to stimulate theircreativity.

2. Timely Education /Learning at the Appropriate TimeWe believe that children should receive musical education at an
appropriate stage of life along with their physical and mental

experience development in order for them to enjoy music andabsorb musical fully. We especially focus on having infants "listen
to” music when developing listening skills. By acquiring sense ofsound and basic music skills while enjoying music, the infants will
become interested and enthusiastic to express themselves withmusic later on.

3. Group Lessons

Children can share a greater joy of music by learning together withothers. Playing in ensembles with friends allows them to havemusical experience and deepen the understanding of music. Also,

through music they have the chance to make friends and enhancetheir social skills and cooperation with others. Yamaha believes
that group lessons are the most eﬀective way to stimulate theemotional and mental development of children.

ソーシャルメディアのご紹介
ヤマハ音楽振興会では、「ヤマハ音楽教室」や「ヤマハミュージックレッスン」、

音楽普及に関する情報等を、各種ソーシャルメディアを通じて配信しています。
最新情報やお楽しみ情報をお届けしておりますので、ぜひご覧ください。

©YAMAHA MUSIC FOUNDATION

Music Education Activities
音楽教育活動ジュニアオリジナルコンサート（JOC）

Junior Original Concert (JOC)

ヤマハジュニアピアノコンクール（YJPC）

Yamaha Junior Piano Competition (YJPC)

ジュニアオリジナルコンサート(JOC)は、日本国内をはじめ世界各国のヤマハ音楽教

ピアノ学習者を対象に、ピアノを学ぶ生徒の学習と研鑽、及び若いピアニスト育成の室で学ぶ15歳以下の子どもたちが、心に感じたことを曲にし、自ら演奏する活動です。

場として2016年度より展開しています。音楽ジャンルを問わないことや、編曲演奏の要

1972年に発足して以来、その活動は半世紀にわたり展開され、この活動から多くの音素が含まれるなど、演奏曲の自由度や幅広さが特長となっています。

楽家が世界中に育ち、音楽界をはじめ各界で広く活躍しています。
ジュニアオリジナル

Yamaha Junior Piano Competition (YJPC) launched in 2016 to encourage young

コンサートは、来る2021年に50周年を迎えます。

and promising pianists. YJPCʼs unique feature includes allowing participants toselect the pieces from any style of music, adding their own musical arrangements

The Junior Original Concert (JOC) is an activity where children below the age ofin performances.

15 learning at the Yamaha Music School worldwide to create their own music,

express themselves freely through musical performances. Since 1972 when the
JOC auguated in Japan, countless musicians in all over the world have emerged
through this program to become successful in the musical industry as well as

various other professions. The JOC celebrates the 50th anniversary in the coming
year of 2021.

ジュニアオリジナルコンサートサイト

ヤマハジュニアピアノコンクールサイト

ヤマハエレクトーンコンクール（YEC）

Yamaha Electone Concours (YEC)

ヤマハ音楽院 ヤマハマスタークラス

ヤマハエレクトーンコンクールは「多くの聴衆に感動を与え、心に残る個性的なエレク

ヤマハマスタークラスは、ヤマハ音楽教室で学ぶ生徒の中で、特に優れた資質や才能

トーン楽曲や演奏を披露する場」
として、
また「エレクトーン演奏力、音楽力向上を目的を持つ生徒を対象に、更に高い目標を達成するために必要な環境と演奏力向上のとしたコンクール」
として開催。今後はエレクトーンフェスティバル（EF）とYECを統合

機会を提供する目的で、1988年に開設されました。以来、国際コンクールの優勝者をし、ヤマハエレクトーンフェスティバル（YEF）
として新たに展開してまいります。

はじめ、数多くの音楽家を世に送り出し、社会的にも高い評価を受けています。

The Yamaha Electone Concours (YEC) had provided a forum for performances to

定期レッスンの他に、国内外の著名なピアニスト・音楽家による公開講座や公開
レッスンなど、充実したプログラムで、質の高い音楽教育を行っています。

impress audiences by presenting their Electone works and performances. Also,

as a competition, YEC aimed to help participants improve their Electone skills and

The Yamaha Master Class was founded in 1988 to provide students of Yamaha

comprehensive musical ability. Two activities of YEC and the Electone Festival

Music Schools who have outstanding musical gifts and talent with the(EF) having been developed for the broader Electone lovers are to be combined

environment and opportunities needed to achieve even higher goals and toto launch the Yamaha Electone Festival (YEF).

improve their performance skills. Yamaha Master Class has earned high publicregard by producing many musicians.

ヤマハエレクトーンフェスティバルサイト

Yamaha Master Class

ヤマハ音楽院 ヤマハマスタークラスサイト