プレスリリース 2024 年 1 月 26 日

記憶：リメンブランス−現代写真・映像の表現から
Remembrance beyond images
2024 年３月１日(金)〜６月９日(日)篠山紀信《家石川県珠洲市》1974 年

東京都写真美術館蔵

記憶：リメンブランス−現代写真・映像の表現から
Remembrance beyond images

2024 年 3 月 1 日(金)〜6 月 9 日(日)東京都写真美術館 2 階展示室
主催
公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都写真美術館
協賛
東京都写真美術館支援会員
助成
フィンランドセンター
開館時間 10:00-18:00(木・金曜日は 20:00 まで) ＊入館は閉館の 30 分前まで
休館日 毎週月曜日 ただし、4 月 29 日(月)、5 月 6 日(月)は開館。5 月 7 日(火)は休館
観覧料 一般 700 円／学生 560 円／中高生・65 歳以上 350 円＊小学生以下、都内在住・在学の中学生および障害者手帳をお持ちの方とその介護者(2 名まで)は無料。
＊毎月第 3 水曜日は 65 歳以上無料。
＊本展はオンラインで日時指定チケットが購入できます。
＊事業は諸般の事情により変更することがございます。最新情報は当館ウェブサイトにてご確認ください。
展覧会担当 関昭郎／遠藤みゆき／多田かおり
広報に関するお問い合わせ 株式会社いろいろ 担当：市川・野元 press@iroiroiroiro.jp
広報用画像ダウンロード(リンク)https://x.gd/xzEIN

写真・映像は、人々のどのような「記憶」を捉えようとしてきたのでしょうか。
現場で記録するルポルタージュやドキュメンタリーだけでなく、時間や空間が隔てられていても、観る者の感覚を揺さぶり、想像力を拡張させることで目には見えない記憶を伝える試みも続けられました。
それぞれが他者の記憶、あるいは時代に刻まれたイメージと観る者自身の記憶とを結び付ける写真・映像の特性を活かしたものでありながらも、作家たちのアプローチは多様です。
本展では、『決闘写真論』(1976 年)における篠山紀信の〈誕生日〉、〈家〉における記憶への示唆を起点としながら、高齢化社会や人工知能(AI)といった今日の記憶と関連するテーマまで焦点を当て、日本、ベトナム、フィンランドの注目される 7 組 8 名のアーティストたちの新作、日本未公開作を含む 70 余点を紹介します。
参加作家 ＊順不同
篠山紀信
米田知子
Nguyễn Trinh Thi (グエン・チン・ティ ベトナム)
小田原のどか村山悟郎［コンセプト：池上高志(サイエンス)＋村山悟郎(アート)／実装：Alternative Machine + Qosmo, inc.］
Marja Pirilä (マルヤ・ピリラ フィンランド)
Satoko Sai + Tomoko Kurahara
展覧会図録
A4、176 ページ、東京都写真美術館発行
価格未定
石川美子氏(フランス文学者、明治学院大学名誉教授)および担当学芸員による論文を掲載
関連イベント①アーティスト・トーク 米田知子 マルヤ・ピリラ
独特な手法で注目される日本とフィンランドの写真家による対話
3 月 2 日(土)13:30〜15:30 東京都写真美術館 1 階ホール
＊参加無料。定員 190 名 ＊当日 10 時より 1 階総合受付にて整理券を配布②アーティスト・トーク グエン・チン・ティ
2015 年にフランスで発表された重要作《パンドゥランガからの手紙》を語る
4 月 2１日(日)16:00〜18:00 東京都写真美術館 1 階ホール
＊参加無料。定員 190 名 ＊当日 10 時より 1 階総合受付にて整理券を配布③担当学芸員によるギャラリー・トーク
3 月 1 日(金)14:00〜／4 月 5 日(金)14:00〜(手話通訳付き) ／5 月 17 日(金)14:00〜(手話通訳付き)＊当日有効の本展チケットまたは展覧会無料対象者の方は各種証明書等をご持参の上、2 階展示室入口にお集まりください。

本展の見どころ―日本、ベトナム、フィンランドで活躍する作家の作品が集合。
―作家たちの多彩なアプローチを見ることができ、高齢化社会や人工知能(AI)など、トピックが豊富。
―7 点の重要な作品を日本初公開。 米田知子(新作)、グエン・チン・ティ(日本初公開)、小田原のどか(新作、テキスト＋インスタレーション)、村山悟郎(新作)―篠山紀信による 1976 年の連載『決闘写真論』の〈誕生日〉を展示として再現。
―画家・村山悟郎と東京大学教授の池上高志氏、徳井直生氏が率いる Qosmo が強力なタッグを組み、AI を使った共同制作を行う。

作品の見どころ、作家紹介①篠山紀信

Shinoyama Kishin

今年 1 月に惜しまれつつ逝去した篠山紀信。デビュー以来、注目を集めていた篠山紀信は、熱い議論が交わされた 1970 年代のフォトグラフィー・シーンでその中心にいた。なかでも中平卓馬との『アサヒカメラ』誌上の連載『決闘写真論』(1976 年)は今日でも新鮮さを失わない必読書である。本展では、篠山紀信が投げかけた一連のポートレイト写真による「写真論」である〈誕生日〉を紹介。また、1970 年代に 4 年間続けられた連載〈家〉において、篠山がカメラを向けた「生活のにおいや手あか」は何を伝えるのか。同作を本展の起点として、2011年の東日本大震災を取材した〈ATOKATA〉との対比から、篠山の視点を探る。

《誕生日 3 歳》 1943 年

1940 年東京生まれ。日本大学藝術学部写真学科在学中の 61 年に広告写真家協会展 APA 賞受賞。広告制作会社「ライトパブリシティ」を経て、68 年よりフリー写真家として活動開始。66 年東京国立近代美術館「現代写真の 10 人」展に最年少で参加。76 年にはヴェネツィア・ビエンナーレ日本館の代表作家に選ばれるなど、その表現は早くから評価を受ける。71 年より『明星』の表紙を担当して以降、雑誌のグラビアを多数手がけ、写真家として時代を牽引する存在となる。70 年日本写真協会年度賞をはじめ 20 年菊池寛賞など受賞歴多数。
2021 年東京都写真美術館で個展「新・晴れた日 篠山紀信」を開催。

②米田知子

Yoneda Tomoko

東京都写真美術館の所蔵品を中心に、新作を加えて構成。
「国境線」、あるいは国とはなにかを問いかける。
日露戦争後日本とロシアの国境として定められた北緯 50 度周辺、DMZ、韓国と北朝鮮の北緯 38 度線の国境地帯で撮影された作品の数々を展示。

《アイスリンク-日本占領時代、南満州鉄道の付属地だった炭坑のまち、撫順》 〈Scene〉より 2007 年 東京都写真美術館蔵

1965 年兵庫県生まれ、ロンドン在住。89 年、イリノイ大学シカゴ校芸術学部写真学科卒業、91 年ロイヤル・カレッジ・オブ・アート(ロンドン)修士課程修了。無人となった住居を撮影した初期の代表作〈Topographical Analogy〉(96 年)から、一貫して、画面に写ることのない不在の存在を想起させる作品を制作する。その手法を発展させ、国内外のイデオロギーの衝突や紛争や事件、あるいは自然災害などが起こった場所に取材し、歴史と人の存在について問いかける。国内での展覧会のほか、海外の美術館での大規模な個展が開かれ、また重要な芸術祭などにも数多く招待される。

③グエン・チン・ティNguyễn Trinh Thi

パリのジュ・ド・ポーム国立美術館とボルドー現代美術館での個展のために作られた《パンドゥランガからの手紙》を紹介。2009 年、ベトナム初の原子力発電所が建設される計画が発表された。ベトナム戦争での破壊があっても多くの聖地が残されている候補地のニントゥアン省を取材した作家が、国際社会に発信した重要作。

《パンドゥランガからの手紙》2015 年 東京都写真美術館蔵

1973 年、ベトナム生まれ。ハノイ外国語大学卒業後、米国でジャーナリズムと太平洋国際修士号を取得。民族誌映画も学ぶ。LA のエコー・フィルム・センターでの経験から、自主映画制作者育成のために 07 年にハノイ・インディペンデント・ドキュメンタリー＆実験映像作家フォーラム「Hi-DEFF」を立ち上げ、09 年には「Hanoi DOCLAB」も創設。ディレクターを務める。ベトナムの文化と歴史をテーマに、ファウンド・フッテージなど様々な映像手法を取り入れた作品も制作。近年ではドクメンタ 15 でサイト・スペシフィックなインスタレーションも発表。より幅広い表現を試みている。

④小田原のどか

Odawara Nodoka

評論家としても活躍している小田原のどかによるテキストによる新作を発表。当館が所蔵している「上野彦馬関連資料(故梅本貞雄氏所蔵)」を取り上げ、彫刻と写真との関連から、新たな視点を生み出すことを示唆する。

作家不詳《(上野彦馬翁銅像再建除幕式)》 1951 年 東京都写真美術館蔵

1985 年、宮城県生まれ。多摩美術大学美術学部彫刻学科卒業後、東京藝術大学大学院先端芸術表現専攻修士号および筑波大学大学院人間総合科学研究科博士号を取得。時代によって置き換えられる公共彫刻に着目し、作品制作と並行して自身で出版社を主宰。出版・執筆によって彫刻の存在を問う活動を行っている。美術評論でも幅広く活躍。主な個展に「小田原のどか 近代を彫刻／超克する̶津奈木･水俣編[序]」(つなぎ美術館、23 年)、「近代を彫刻／超克する―雪国青森編」(国際芸術センター青森 ACAC、22 年)。グループ展にも数多く参加。近著に『モニュメント原論』(23 年)など。

⑤村山悟郎

Murayama Goro

本展では、村山悟郎が 1000 枚のドローイングを制作し、それを元に、池上高志のコンセプトによる人工生命(Alife)研究の Alternative Machine、そして AI からの創造的な表現を試みる Qosmo、それぞれが異なったアプローチから AI を使った作品制作を行う。
1983 年、東京都生まれ。武蔵野美術大学卒業後、東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻修士号および博士号取得。文化庁新進芸術家海外研修員としてウィーンで滞在制作を行う。
〈織物絵画〉と名付けたカンバスを編みながら画面を拡張する作品やルールによってパターンを展開するドローイングなど、自然界に存在する自己組織化するプロセスなどを制作過程で実践し、反復に介在する自己の意識に関心を向けている。
近年では AI を使用した作品も発表。科学者・哲学者らと積極的に協働し、社会批評的な側面も備える作品も発表している。国内外の美術館、芸術祭への参加多数。

《データのバロック- 機械学習のための千のドローイング no.1》2023 年 作家蔵

マルヤ・ピリラ、Satoko Sai + Tomoko Kurahara

マルヤ・ピリラと日本の作陶ユニット Satoko Sai + Tomoko Kurahara のコラボレーションによるプロジェクトを紹介する。トゥルクに住む高齢者たち 9 名の内面の世界を写真、映像作品と陶作品により浮かび上がらせた〈インナー・ランドスケープス、トゥルク〉を展示。
⑥マルヤ・ピリラ Marja Pirilä
1957 年、フィンランド・ロバニエミ生まれ。ヘルシンキ芸術デザイン大学(現アアルト大学)で写真を専攻。ヘルシンキ大学で生物学修士号取得。89 年から、ピンホール・カメラを使った作品制作を試み、96 年からカメラ・オブスクラの技術でポートレイトのシリーズなどに発展させ、フィンランドにおけるカメラ・オブスクラのパイオニアとされている。2000 年フィンランド国家写真芸術賞、20 年アルフレッド・コルデリン賞を受賞。フィンランドをはじめ欧米での展覧会を多数開催。近年もフィンランドで大規模な個展が開催されている。著書も多数出版されている。
《カメラ・オブスクラ / ルース》
〈インナー・ランドスケープス、トゥルク〉より 2011 年 作家蔵⑦崔聡子+蔵原智子

Satoko Sai + Tomoko Kurahara

崔聡子と蔵原智子、共に多摩美術大学工芸学科で陶を専攻。卒業と同時に陶芸作家ユニットとして共同制作を始める。2002 年、蔵原がヘルシンキ芸術デザイン大学(現アアルト大学)へ留学(05 年修士課程修了)。崔も 05 年に韓国へ留学する。 06 年、滋賀県信楽陶芸の森レジデンスプログラムに参加。11 年、写真家マルヤ・ピリラと高齢者へのインタビュープロジェクトを行いフィンランドと東京で展覧会を開催する。さらに東京の谷中に住む高齢者をモデルとしたプロジェクトを経て、21 年に展覧会を東京都公園通りギャラリーにて開催。マルヤ・ピリラとの共著に『inner landscapes』(11年)など。

《ルース》〈インナー・ランドスケープス、トゥルク〉より

2011 年 作家蔵