〈潜る人〉／〈海底〉〈潜る人〉は、野口が写真家として広く認められるきっかけとなった 1995 年撮影のシリーズです。当時野口は京葉線をひと駅ずつ下車して写真を撮っていました。ある日たまたま潜水服を着て海へ向かう人の姿を見て興味を覚え、その人を追いかけることでこのシリーズは始まります。「初めて、ダイバーに出会ったのは冬の日。その姿は月へゆく人のようでした。
不思議だったのです *」。と野口は述べています。〈潜る人〉は日常の延長に未知への扉が開かれていることを見る者に強く印象づけます。「月へゆく人」に付いていった野口が、その時にたどりついたのはダイビング・プールの底でした。
その 20 年後〈海底〉で野口は初めて夜の海に潜りました。夜の海底に降り立って、〈潜る人〉の時には、たどりつけなかった海の底にようやく到着したと野口は感じたといいます。人工の光がまるで太陽か月のように、暗い海底を静かに照らしています。本展では、一つの長い旅の入り口と到達点のように、〈潜る人〉シリーズと〈海底〉シリーズからの 1 点を並べて展示しています。
* 『写真新世紀 第 5 号』キヤノン株式会社、1996 年 7 月、p. 23

To Dive / At the Bottom of the Sea
To Dive was the 1995 series with which Noguchi gained broad acclaim aphotographer. At the time, Noguchi was getting off at each station on theKeiyo Line train to take photos. One day, by total chance, she encounteredsomeone wearing diving kit and heading for the sea and, feeling herinterest piqued, decided to follow him. That was the start of this series.
“The first time I saw a diver was on a winter’s day. They looked like aperson heading to the moon. They seemed so mysterious to me,”* says
Noguchi. To Dive gives its viewer the sense that the extraordinary exists
just beyond the ordinary, that the doors to the unknown are very closeand can open unexpectedly at any point. Noguchi went after the “persongoing to the moon.” What she encountered was the bottom of the diving

野口里佳 不思議な力
2022 年 10 月 7 日（金）– 2023 年 1 月 22 日（日）東京都写真美術館 2 階展示室 恵比寿ガーデンプレイス内
主催：東京都、公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都写真美術館

pool.
For At the Bottom of the Sea, Noguchi dived to the bottom of the sea
for the first time. Descending to the depths of the sea at night, she felt

Noguchi Rika: Small Miracles

herself to be finally arriving at the sea floor, in a way that she hadn’t been

October 7 (Fri.), 2022 – January 22 (Sun.), 2023

able to when creating To Dive twenty years previously. In the image, the2F Exhibition Gallery, Tokyo Photographic Art Museum

artificial light silently illuminates the sea floor if it were the sun or theOrganized by Tokyo Metropolitan Government,moon. In this exhibition the To Dive series is arranged together with one

Tokyo Photographic Art Museum operated byimage from At the Bottom of the Sea, like the doorway and destination

Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture

to a long journey.
* New Cosmos of Photography, Vol. 5, Canon Inc., July 1996, p. 23.
執筆：石田哲朗（東京都写真美術館）
デザイン：須山悠里
翻訳：ポリー・バートン
Texts by Ishida Tetsuro (Tokyo Photographic Art Museum)
Designed by Suyama Yuri
Translated by Polly Barton©2022 Tokyo Photographic Art Museum,
operated by Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture
All rights reserved.

会場マップ
Map〈クマンバチ〉《夜の星へ》《アオムシ》とともに「リボーンアート・フェスティバル 2019」で制作

映像作品《夜の星へ》は 2014 年に撮影された同名の写真作品シリーズかした作品。野口が撮影をしていた宮城県・牡鹿半島には鹿や雉などの動ら派生した作品です。写真作品は、ある雑誌で車窓からの撮影を依頼さ物だけでなく、蚊や蜂、ヒルなどの虫がたくさんいたようです。
「当初野れたことがきっかけとなって制作されました。野口は父の遺品であるハ

口はその虫たちからどうやって身を守るか、遠ざかるかについて頭を悩ーフサイズのカメラ、オリンパスペン F を使用し、当時拠点としていたませていました。ある日を境に野口は、その虫たちと写真機を持って向ドイツ、ベルリンのスタジオから自宅まで帰宅する途上のバスの車窓をき合ってみることにした、と言います。そしてそこにとらえられたのは、撮影しました。

野口に追われ逆に逃げていく熊ん蜂の姿や、風に吹かれながらも懸命に現像したフィルムのコンタクトシートを見ると、ベルリンの街はまるで生きる小さな生物の姿でした *」。
〈クマンバチ〉のシリーズは、それま宇宙の星々のように輝いていました。野口はそのフィルム 1 本分の写真で怖がって避けていた「虫」という存在に野口が目を向けるきっかけとを編集することなく、まるごと掲載して写真集『夜の星へ』を刊行しまなりました。そして虫との関係性の変化が、その後に続く小さな世界にした。

目を向けた映像作品を生み出しました。
野口はまた「胃カメラは小さいものを撮るのが得意にちがいない」と考え、これを機に胃カメラを改造した特殊なカメラを用いて作品制作を

写真作品の 1 年後、野口はキヤノンギャラリー S で開催する個展のためにデジタルカメラを使用し、同じ道を動画で撮影しました。これが野口にとって初めての長編の映像作品となりました。

行うようになりました。
* 「リボーンアート・フェスティバル 2019 公式記録集」アートダイバー、2021 年、
p. 106

出口

Carpenter Bee
Like A Budworm, these works were commissioned by the RebornArt Festival 2019. The Oshika Peninsula where Noguchi was taking
photographs was home not only to lots of animals like deer andpheasants, but also insects like mosquitos, bees and leeches. “At firstNoguchi was concerned by how to protect herself from those insects, andto keep her distance. But she says that one day, her attitude changed, andshe decided instead to try to go after them with her camera. What wethen see is the carpenter bee flying away from Noguchi as she chases it, orthe small creatures carrying on their lives in a meticulous way as they’re
blown about by the wind.”* The Carpenter Bee series was the start ofNoguchi’s focus on insects, which she had up until that point feared
and avoided. It could in fact be argued that it was this change to her

入口relationship with insects that formed the impetus for the video works that
followed where she turns her gaze on the world of small things. Thinking
that “the cameras used for endoscopies must be good at capturing smallobjects,” Noguchi began from this point to use a special camera made byrefurbishing an endoscopy camera in creating her work.
* Official Record of Reborn Art Festival 2019, Art Diver, 2021, p. 106

To the Night Planet
The video work To the Night Planet originated from a photograph seriesof the same name taken in 2014, which came out of a commission fora magazine to take photographs from the window of a moving vehicle.
Noguchi used the half-size Olympus Pen F camera that she’d inheritedfrom her late father, photographing the route from her studio to her home
in Berlin where she was living at the time from the window of the bus.
Looking at the contact sheet for the film, Berlin seems to twinkle like thestars in outer space. She developed the entire film, without making anyselections, and put all the photos there into the collection, To the NightPlanet.
A year after producing the photo work, Noguchi used a digital camera
to film the same journey for a solo show at the Canon Gallery S. This was
Noguchi’s first feature-length video work.

作品リスト11
父のアルバム #2

List of WorksMy Father’s Album #2
2014
発色現像方式印画 Chromogenic print

凡例〈不思議な力〉〈父のアルバム〉「日常は目には見えない不思議な力で溢れています。けれど目には見えこのシリーズを制作する前年に野口は父親を亡くしました。野口の父はないので、なかなか写真に写りません。見えないけれどそこにあるもの。

よく写真を撮る人だったので、たくさんのネガが遺されていました。生

それをなんとかして写真にしたいのです。そして、その写真によって、前に譲り受けていたネガを野口は自分でプリントしてみることにしたと今いるこの世界の豊かさを感じられる、そんな作品がつくりたい *」といいます。「ネガは新婚旅行から始まり、私が生まれ、弟が生まれ、妹が野口は語っています。このシリーズは科学実験のような行為によって生生まれたことが記録されていました［…］暗室でネガに光を当て印画紙にじた現象をカメラで接写しています。「表面張力によって、紙のコースタ焼きつけると、その生々しさに驚きました［…］それは父の視線を追ってーが逆さまにしたコップに張りつき、中の水が落下しない」、「スプーンいく不思議な体験でした［…］ 父の写真は父と家族のためのとても個人発色現像方式印画 Chromogenic printを磁石でこすり、金属に本来備わっている N 極／ S 極を整えて磁石に変的なものです。けれど私がプリントしながら味わった幸福な時間は、写

260 × 184 mm

化させる」、「生卵がコップに入った水の真ん中ぐらいで、沈まず、また真の持つ不思議な力として、誰かに伝わるのではないかと思うのです *」浮き上がりもせずに静止している」。「日常」という名のこの世界は、ふと野口は述べています。野口はこのシリーズをきっかけとして、写真にだん目に見えない力の作用に満ちています。テーブルの上や家の中で撮は過去と現在という時間の隔たりを超越して、他者に体験したことや感影されたこのシリーズは、そんな小さな不思議に気づかせてくれます。

じたことを伝える「不思議な力」があると考えるようになりました。

作品のデータは、作品番号、作品名、制作年、技法・媒体、イメージサイズ（縦×横 mm）・時間、

260 × 184 mm

所蔵先の順で記した。会場構成の都合により、展示の順番は作品リストの順番と異なる場合がある。

作家蔵 Collection of the artist

Notes

12

Data in the list of works is presented in the following order: work number, work title, year produced,technique / medium, image size (height × width in mm) / duration, collection. Due to the layout of thevenue, not all the exhibits appear in same order as the list of works.

父のアルバム #3
My Father’s Album #3
2014

作家蔵 Collection of the artist
1

613

不思議な力 #1

不思議な力 #11

父のアルバム #4

Small Miracles #1

Small Miracles #11

My Father’s Album #4な力」に導かれて歩んできたと気づき、本展のタイトルを「不思議な力」

2014

2014

2014と名付けました。

インクジェット・プリント2014 年ギャラリー 916 での個展で発表された作品に今回の展示では新作を加えています。野口はこれまでの作家活動が、写真という「不思議* 野口里佳『父のアルバム』赤々舎、2022 年、n. pag.

* 「父のアルバム／不思議な力 野口里佳』展覧会リーフレット、ギャラリー 916、

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

1400 × 1000 mm

1400 × 1000 mm

260 × 184 mm

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

2714

不思議な力 #4

不思議な力 #13

父のアルバム #8

Small Miracles #4

Small Miracles #13

My Father’s Album #8

2014

2014

2014

インクジェット・プリント Inkjet print

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

1400 × 1000 mm

1400 × 1000 mm

260 × 184 mm

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

3815

Inkjet print2014 年、n. pag.

Small Miracles

My Father’s Album“Our daily lives are filled with small miracles that we don’t notice. Being

The year before making this series Noguchi lost her father. He was ainvisible, they are difficult to capture in a photo. Things you can't see,person who often took picrures throughout his life and left behind him

but that are there: those are the things I want, somehow, to photograph.

a good quantity of negatives. Having inherited these negatives, Noguchi

I wish to make an artwork that one could feel the richness of the world

decided to develop them herself. “The photographs started from mywhere we live right now, by looking at that photograph”* says Noguchi.

parents’ honeymoon, and went onto document my birth, and that of myIn this series she turns her camera on phenomena that come out ofyounger brother and sister ... being there in the darkroom, shining a lightactions reminiscent of science experiments: “Surface tension causes aon the negatives and fixing the images onto photographic paper, I waspaper coaster to stick to an upturned glass, so the water inside doesn’t

surprised by how vital those images felt ... It was a strange experience,fall out”; “A spoon is rubbed with a magnet so that its metal becomes

tracing my father’s perspective like that ... My father’s photos were a

temporarily magnetized”; “A raw egg sits suspended in a glass of water,

personal thing, created for himself and his family. Yet I can’t help but

不思議な力 #8

不思議な力 #15

父のアルバム #9

Small Miracles #8

Small Miracles #15

My Father’s Album #9

201420222014

neither sinking to the bottom nor floating to the surface.” This world wefeel that feeling of contentment I experienced developing his pictures

call daily life is brimming with the effects of those forces we can’t usually

might be passed along to someone else, through the miraculous power of

インクジェット・プリント Inkjet print

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic printsee. This series, shot on tables or in other domestic locations, draw thephotography.”* It was with this series that Noguchi began to think about

1400 × 1000 mm

1400 × 1000 mm

260 × 184 mm

viewer’s attention to these curious small-scale happenings.

the “miraculous power” of photography, that is able to overcome theアマナコレクション the amana collection

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

time, Small Miracles, came out of the realization on Noguchi’s behalf

4916

that she has been guided in her practice up to this point by the “miraculous

不思議な力 #9

不思議な力 #16

父のアルバム #10

Small Miracles #9

Small Miracles #16

My Father’s Album #10

2014

2022

2014

インクジェット・プリント Inkjet print

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

1400 × 1000 mm

1400 × 1000 mm

260 × 184 mmアマナコレクション the amana collection

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

51017

不思議な力 #10

父のアルバム #1

父のアルバム #11

Small Miracles #10

My Father’s Album #1

My Father’s Album #11

2014

2014

2014

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

発色現像方式印画 Chromogenic print

1400 × 1000 mm

260 × 184 mm

260 × 184 mm

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

For this exhibition, there are new additions to this series that was
originally shown in 2014 at Gallery 916. The title of the exhibition thispower” at work in photography.
* My Father’s Album / Small Miracles – Noguchi Rika, Exhibition Pamphlet,
Gallery 916, 2014, n. pag.

separation between past and present, and to convey to others the things
the photographer has experienced and felt.
* Noguchi Rika: My Father’s Album, Akaaka Art Publishing Inc, 2022, n. pag.

1823

29

36

4249

父のバラ

クマンバチ #1

さかなとへび #3

ヤシの木 #2

潜る人 #3

やんばるの森My Father’s Rose

Carpenter Bee #1

Fish and Snake #3

A Palm Tree #2

To Dive #3

Yambaru Forest2022

19952022

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

チャコールペンシル
作家蔵

2016

2019

発色現像方式印画

Chromogenic print

2021

発色現像方式印画

Chromogenic print

発色現像方式印画

Chromogenic print

620 × 930 mm

195 × 195 mm

195 × 195 mm

1050 × 750 mm

990 × 2160 mm

作家蔵

東京都写真美術館蔵

作家蔵

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

30

3743

レスキュー隊

Collection of the artist

Collection of the artist

Collection of Tokyo Photographic Art Museum
19

Charcoal pencil

Collection of the artist

50

アオムシ

24

さかなとへび #4

ヤシの木 #3

潜る人 #5

RescueA Budworm

クマンバチ #2

Fish and Snake #4

A Palm Tree #3

To Dive #5

2016

2019

Carpenter Bee #22021

2022

1995

シングルチャンネル・ヴィデオ、16:9 HD.

シングルチャンネル・ヴィデオ、16:9 HD、

2019

発色現像方式印画

インクジェット・プリント Inkjet print

発色現像方式印画 Chromogenic print

カラー、サイレントカラー、サウンド

発色現像方式印画

195 × 195 mm

1050 × 750 mm

2160 × 990 mm

Single-channel video, 16:9 HD, color, silent

Single-channel video, 16:9 HD, color, sound

195 × 195 mm

作家蔵

作家蔵 Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

5 分 33 秒 5 min. 33 sec.

5分1秒

作家蔵

作家蔵

5 min. 1 sec.

Chromogenic print

Chromogenic print

Collection of the artist

作家蔵 Collection of the artist

Collection of the artist
313844

さいたまトリエンナーレ 2016 委託作品

リボーンアート・フェスティバル 2019 委託作品

25

クジャク #1

夜の星へ

潜る人 #6

Commissioned by Saitama Triennale 2016

Commissioned by Reborn Art Festival 2019

クマンバチ #3

Peacock #1

To the Night Planet

To Dive #6

Carpenter Bee #3

2019

2015

1995

作品番号 50 は 2F エントランスロビーでの展示。
The work no. 50 is showing at the 2F lobby.

Collection of the artist

シングルチャンネル・ヴィデオ、16:9 HD、発色現像方式印画 Chromogenic print

840 × 1260 mm

カラー、サイレント

2160 × 990 mm

作家蔵Single-channel video, 16:9 HD, color, silent

作家蔵 Collection of the artist

発色現像方式印画Chromogenic print

202019

虫・木の葉・鳥の声

発色現像方式印画Insects / Leaves / Songs of Birds

195 × 195 mm

2020

東京都写真美術館蔵

3 チャンネル・ヴィデオ、16:9 HD、カラー、Collection of Tokyo Photographic Art Museum

32

作家蔵

クジャク #2

協力：キヤノンマーケティングジャパン株式会社

潜る人 #73 channel video, 16:9 HD, color, sound26

Peacock #2

Supported by Canon Marketing Japan Inc.

To Dive #7

12 分 12 秒

クマンバチ #4

2019

Carpenter Bee #4

発色現像方式印画

Chromogenic print

27 分 34 秒 27min. 34sec.

サウンド

作家蔵

12 min. 12 sec.

Collection of the artist

札幌文化芸術交流センター（SCARTS）委託作品

2019

Commissioned by SCARTS

発色現像方式印画

Collection of the artist

Chromogenic print

作家蔵

45

1995
39

発色現像方式印画 Chromogenic print

540 × 540 mm

夜の星へ（コンタクトプリント）

2160 × 990 mm

作家蔵

To the Night Planet (contact print)

作家蔵 Collection of the artist

Chromogenic print

Collection of the artist

2014

195 × 195 mm
21Collection of the artist

Collection of the artist

きゅうり 8 月 21 日

33

発色現像方式印画 Chromogenic print46

クジャク #3

304 × 254 mm

潜る人 #8Cucumber, 21 August27

Peacock #3

個人蔵 Private Collection

To Dive #8

2017

さかなとへび #1

2019

発色現像方式印画

1995

Fish and Snake #1

発色現像方式印画

40

発色現像方式印画 Chromogenic print

260 × 184 mm

2021

540 × 540 mm

フジヤマ #16

2160 × 990 mm

作家蔵発色現像方式印画

作家蔵

A Prime #16

作家蔵 Collection of the artist

Chromogenic print

Collection of the artist

Chromogenic print

Chromogenic print

Collection of the artist

195 × 195 mm
作家蔵

221997 / 2011

Collection of the artist

きゅうり 8 月 22 日

34

発色現像方式印画 Chromogenic print47

クジャク #4

956 × 669 mm

海底 #1

Cucumber, 22 August

28

Peacock #4

東京都写真美術館蔵

At the Bottom of the Sea #1

2017

さかなとへび #2

2019

Collection of Tokyo Photographic Art Museum

2017

発色現像方式印画

Fish and Snake #2

発色現像方式印画

260 × 184 mm

2021

540 × 540 mm

411000 × 1500 mm

作家蔵

発色現像方式印画

作家蔵

潜る人 #1大林コレクション Obayashi Collection

Chromogenic print

Collection of the artist

Chromogenic print

Collection of the artist

195 × 195 mm
作家蔵

Collection of the artist

発色現像方式印画 Chromogenic print

Chromogenic print

To Dive #135

1995

48

ヤシの木 #1

発色現像方式印画 Chromogenic print

台所宇宙

A Palm Tree #1

990 × 2160 mm

Universe in the Kitchien

作家蔵 Collection of the artist

2022

2022
インクジェット・プリント

Inkjet print

1050 × 750 mm
作家蔵

Collection of the artist

瓶、水、卵、魔法 Glass, water, egg, miracle
作家蔵 Collection of the artist