Festival | 30 mai – 22 juin 2024 | manifeste.ircam.fr

ManiFeste

Agenda2

ACTION !
ManiFeste-2024, le Festival du Printemps à Paris ouvre largement ses espacesà la création musicale, à l’électronique et à la vitalité du spectacle vivant,du 30 mai au 22 juin 2024. À l’affiche du festival et de l’académie de l’Ircam :la passion du montage et de la vitesse, du travelling et du gros plan, l’accord
et les faux raccords de l’image en mouvement et de la musique mouvementée.
Martin Matalon inspiré par Charlie Chaplin, Thierry De Mey chorégraphiant
les Percussions de Strasbourg, Chaya Czernowin réinventant l’espace de laperformance d’un « palais de la mémoire ».
Un ManiFeste où l’électronique tient le devant de la scène avec la bande dessinée
au Centre Pompidou, avec les artistes du label Mego et Caterina Barbieri, avec
les mutations des corps et des voix qu’opèrent le chorégraphe Alexandre Roccoli
et le collectif Soundwalk à l’Ircam.
ManiFeste-2024, c’est aussi la maestria virtuose de Simon Steen-Andersen qui investit
le Théâtre du Châtelet. Le compositeur danois mobilise et déjoue notre mémoire
musicale qui hybride tout et déraille, contaminant l’archive par la vivacité du présent.
Son TRIO magistral pour orchestre, jazz band et ensemble vocal est un tourbillon
sonore et visuel, allègre et réjouissant jusqu’au clap de fin.
ManiFeste : l’œil écoute, la musique agit.

© Agnete Schlichtkrull

Frank Madlener, directeur de l'Ircam

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CINÉ-CONCERT

Centre Pompidou, Grande salle
JEUDI 30 MAI, 20H
18€ / 14€ / 10€ / 8€4Le ciné-concert est un genre que Martin Matalon
affectionne : il permet de transformer la projectiond’un film en spectacle vivant. Après les expériences
marquantes autour de Luis Buñuel et de Fritz Lang,le compositeur argentin rencontre Chaplin et trois
moyens métrages où la critique sociale passe par lapoésie et l’humour. Un esprit de légèreté irrésistible.
Sept musiciens dont une chanteuse participent àl’aventure, ainsi que l’électronique qui démultipliera
la palette très large d’une percussion incluant le zarb,
l’udu, le balafon ou les instruments afro-cubains.
Parallélisme complet ou divergence voulue entre
l’image et la musique, autonomie et accompagnement :la musique tisse sa propre relation au découpage dufilm, par son montage spécifique.

AUTRES SÉANCES
Une séance réservée aux groupes scolaires est prévue
le jeudi 30 mai à 15h. Réservez directement avec lePass Culture scolaire sur votre Espace Enseignants.
pass.culture.fr/espace-professeurs/
Ce ciné-concert sera également joué à l’Opéra
de Massy le 3 juillet 2024, à 20h, dans le cadrede la préfiguration du futur Centre Pompidou
francilien-La fabrique de l’art.

Musiques de Martin
Matalon, commande del’Ircam-Centre Pompidou,
la Compagnie Cadéëm,le Centre Henri Pousseur,
avec l’aide à l’écritured’une œuvre originale duministère de la Culture etde la DRAC Île-de-France, etle soutien de la Fondation
pour la Musique Ernst
Von Siemens, la Fondation
Salabert et la Sacem, surtrois films de Charlie Chaplin,
The Vagabond (1916),
Behind the Screen (1916),
The Immigrant (1917),
création 2024
Coproduction Ircam/Les
Spectacles vivants-Centre
Pompidou, Compagnie Cadéëm.
Avec le soutien du ministère de laCulture, la DRAC Île-de-France, laSacem, la Maison de la MusiqueContemporaine, la Fondation pourla Musique Ernst Von Siemens etla Fondation Salabert.

© FPA Classics, Courtesy Blackhawk Film

CHAPLIN FACTORY

Trio K/D/M
Anthony Millet accordéon,
Aurélien Gignoux, EmilKuyumcuyan percussions
Clara Barbier Serrano
sopranoNicolas Fargeix clarinette
Ingrid Schoenlaub
violoncelleLouise Ognois trombone
Martin Matalon direction
Etienne Démoulinélectronique Ircam
Sylvain Cadars diffusion
sonore Ircam

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CINÉ-CONCERTLA PLAYLIST DE L’ÉTÉ
Théâtre du Châtelet
VENDREDI 31 MAI, 20H
40€ / 32€ / 20€ / 10€
De l’humour, de la mémoire et del’allégresse, en musique et à l’écran.
En scène Carlos Kleiber et Sergiu
Celibidache, Miles Davis et Bruckner,
Stockhausen et Beethoven, et l’une desplus belles chorégraphies de Thomas
Hauert avec sa compagnie Zoo, filmée
par Thierry De Mey.
Cette soirée unique du festival ManiFesteconstitue un immense montage,
un tourbillon qui se propage de l’image
à la musique. Le compositeur danois
Simon Steen-Andersen a conçu un collage
ultra-virtuose où l’orchestre, le jazz band
et l’ensemble vocal présents dans la sallejouent avec une série d’archives vivantes– un voyage profond et désopilant dansnotre propre mémoire musicale. La playlist
de l’été inclut et brasse large, jusqu’à
La Valse de Ravel, dansée sur les toits deBruxelles. Voltiges et tournoiements pour
un portrait de l’artiste en joueur pressé.
AUTOUR DU CONCERT© Thierry De Mey

Avant-Concert avec Simon Steen-Andersen
et Thierry De Mey à 19h15, dans le salon
Diaguilev
Bord de scène avec Simon Proust et Léo
Margue, à l’issue de la représentation

Orchestre de Paris
Brad Lubman direction
Les Métaboles
Simon Proust direction
Jazz band du Conservatoire national
supérieur de musique et de danse
de Paris
Léo Margue direction
Thierry De Mey, Xavier Meeus montage
du film La Valse en temps réel
Dionysios Papanikolaou collaboration
informatique musicale Ircam
Jérémie Bourgogne diffusion sonore
Ircam
Maurice Ravel La Valse(avec projection du film réalisé par Thierry
De Mey sur une chorégraphie de Thomas
Hauert et de la compagnie Zoo)
Simon Steen-Andersen TRIO,
création française
Coproduction Orchestre de Paris-Philharmonie deParis, Ircam-Centre Pompidou, Théâtre du Châtelet.
Avec le soutien du Conservatoire national
supérieur de musique et de danse de Paris, et duréseau ULYSSES subventionné par le programme
Europe créative de l’Union européenne.

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SPECTACLELONG PLAY (LP)/LOVOTIC
Ircam, Espace de projection
SAMEDI 1ER JUIN, 19H, 20H, 21H, 22H

Création 2024

Dans le cadre de la Nuit Blanche

Alexandre Roccoli chorégraphie etdirection artistiqueSoundwalk Collective (Stephan
Crasneanscki, Simone Merli)son et musique – featuring :Charlotte Gainsbourg, Lyra Pramuk,
AtomTM, Paul B. Preciado, Willem Dafoe
Robin Meier électronique Ircam
Clément Cerles diffusion sonore Ircam
Marlene Engel conseil artistiqueThomas Laigle dispositif lumière

Entrée libre dans la limite des places
disponibles

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Lovotic de Soundwalk Collective s’inspire
du Disque d'Or trouvé sur la sonde spatiale
Voyager en 1977 et nous emmène dans unearchéologie du futur, une capture sonore
d’une espèce disparue depuis longtemps
et dont seuls subsistent des artefacts
sonores pour attester de son existence.
Initialement écrit et conçu par Stephan
Crasneanscki avec la collaboration de :Charlotte Gainsbourg, Atom™️, Lyra
Pramuk, Willem Dafoe et de Paul B.
Preciado, Lovotic est une fable poétiqueet futuriste qui explore minutieusement
les dynamiques complexes de la sexualité
humaine, sa reconstruction numériqueet son impact sur l'effondrement descivilisations.
Alexandre Roccoli reprend la partition
musicale dans son dispositif Long Play,et re-matérialise l’expérience des corps
et de leur mutation, de leur disparition
dans un espace-temps.
Performance dansée, Long Play (LP)/Lovotic
entraîne le public dans une méditation surles possibilités illimitées de la vie et de latransformation et nous offre une lecture
singulière de la transhumance humaine.

Vera Gorbacheva, Tomer Pistiner,
Dovydas Strimaitis, Malgozarta
Czajowska, Mohand Quader, Hanna-May
Porlon, Arantxa Martinez danse
Lovotic
Stephan Crasneanscki direction artistiqueet paroles
Soundwalk Collective écriture,composition et production
Stan Neff coproduction
AtomTM traitement de la voix,
programmation et édition
Simone Merli, AtomTM arrangements
Production A Short Term EffectCoproduction Ircam-Centre Pompidou, Théâtre
Molière Sète-Scène Nationale Archipel de Thau
En partenariat avec la Friche Belle de Mai, le CCN
Ballet national de Marseille et le GMEM — Centre
national de création musicale de Marseille.

RENCONTRE

FICTIONS-SCIENCE : LE CORPS VIRTUOSE
Centre Pompidou, Petite salle
JEUDI 6 JUIN, 19H
Entrée libre dans la limite
des places disponibles
Après une séance des Fictions-Science
sur les mouvements partagés entre lesmusiciens et les auditeurs en concert,
et une autre sur le mouvement optimisédes sportifs et des instrumentistes, nous
continuons notre série consacrée au corps
mis dans tous ses états par le numériqueavec une séance consacrée au corps
virtuose.
Qu'est-ce que la qualité d'un mouvement ?
Comment en parler, la quantifier ? Et que
peut-on exprimer par un mouvement ?
Comment apprendre et maîtriser cetteexpression ? Comment la technologie
renouvelle-t-elle les relations entre
musique et mouvement ? Nous aborderons
ces questions avec Sarah Fdili Allaoui,
chercheuse en interaction hommemachine et danseuse qui a développé
une réflexion sur la qualité du mouvement,
Liz Santoro, qui a étudié les neurosciences
à Harvard avant de s'embarquer dans une
carrière de chorégraphe et de danseuseet Alexandre Lacroix, qui vient de publier
La danse. Philosophie du corps en
mouvement aux éditions Allary.

Alexandre Lacroix écrivain, journaliste,
directeur de la rédaction de Philosophie
Magazine,
Sarah Fdili Alaoui enseignantechercheuse au laboratoire de recherche
informatique (LRI) de l’université ParisSaclay,
Liz Santoro chorégraphe et danseuseAnimation Céline Loozen réalisatriceFrance Culture
Coproduction Ircam/Bibliothèque publiqued’information/La Parole-Centre Pompidou.

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SÉANCES D’ÉCOUTE IMMERSIVEMUSIQUES-FICTIONS
Ircam, Espace de projection
DU MERCREDI 5 AU VENDREDI 7 JUIN
5€
Un cinéma pour l’oreille à l’Espace de projection, où se réinvente la littérature orale et leplaisir de l’écoute collective. Chaque Musique-Fiction agence un texte adapté et signé, unecréation musicale électroacoustique et une projection sonore sous un dispositif immersif
constitué de haut-parleurs.

THE GREAT DISASTER© Quentin Chevrier

MERCREDI 5 JUIN, 18H30, JEUDI 6 JUIN, 21H30, VENDREDI 7 JUIN, 20H
Le 14 avril 1912 à 23h40, le Titanic
sombre avec à son bord Giovanni Pastore,
chargé de nettoyer les 3177 cuillères à
dessert pour les passagers de première
classe. Giovanni a toujours été l’immigré,l’homme à tout faire. Descendu de ses
montagnes du Frioul, il s’était enfin trouvé
une « bonne place » sur le Titanic. Sous lesflots après le naufrage, dans l’imagination
de l’écrivain Patrick Kermann, le navire
raconte toujours la même histoire : laterre et l’enfance perdues, le sort destroisièmes classes jamais comptabilisées,
les laissés-pour-compte de toutes lesnations qui espéraient gagner la terre
promise du travail offert. Dans cettehistoire du grand désastre et des petitsdésastres, la musique de Jérôme Combier
fait entendre tout un monde lointain et
englouti, vivant et fantomatique.

Patrick Kermann texteJérôme Combier adaptation et musique,commande de l’Ircam-Centre Pompidou
Marc Lainé réalisation
Clément Cerles ingénierie sonore
Gilles Marsalet bruitage
Avec la voix de Vladislav Galard,chant de Sofia Avramidou
et musique enregistrée par Amarillys
Billet violon, Nicolas Crosse contrebasse,
Ayumi Mori clarinette, Alvise Sinivia
piano, Diego Tosi violon, Fanny Vicens
accordéon
création 2024

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CROIRE AUX FAUVESMERCREDI 5 JUIN, 21H30, JEUDI 6
JUIN, 20H, VENDREDI 7 JUIN, 18H30

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En 2015, lors d’une mission anthropologiqueaux confins de la Sibérie, Nastassja Martin,
partie seule en forêt, est attaquée par un ours
qui lui arrache la moitié du visage. Défigurée,elle subit de nombreuses opérations en Russie,
puis en France. La chercheuse fait le récit de sa
reconstruction à la fois physique et psychique,mais dépasse la narration d’un accident
traumatique en menant une vaste réflexion
sur la rencontre entre des mondes humains
et non humains à l’heure des effondrementsdes écosystèmes sur la planète. Croire auxfauves réalise une autre rencontre, entre lavoix d’Audrey Bonnet et la musique de Frédéric
Pattar, dans l’adaptation de la jeune metteuseen scène, Mathilde Delahaye.
D’après Croire aux fauves de Nastassja Martin© Éditions Gallimard

Nastassja Martin texte. Frédéric Pattar
composition, commande de l’Ircam-Centre
Pompidou. Mathilde Delahaye adaptationet réalisation. Quentin Nivromont
réalisation informatique musicale Ircam.
Jérémie Bourgogne ingénierie sonore.
Avec la voix d’Audrey Bonnet
création 2024

AUTOUR DE L’EXPÉRIENCE
Ircam, Salle Stravinsky
MERCREDI 5 JUIN, 21H30, JEUDI 6 JUIN, 20H

Entrée libre dans la limite des places
disponibles

TROIS FEMMESDISPARAISSENTMERCREDI 5 JUIN, 20H, JEUDI 6 JUIN,
18H30, VENDREDI 7 JUIN, 21H30

Action ! Une enquêtrice plonge dans
Hollywood à la recherche de trois femmes,
Tipi Hedren, Melanie Griffith et Dakota
Johnson : la grand-mère, la fille et la petitefille. Trois générations dans le monde ducinéma, où il est question de disparitions
successives, de traces et d’effacement, oùse croisent de nombreux films : Les Oiseaux,Pas de printemps pour Marnie, Working Girl,Le Bûcher des vanités, Cinquante nuancesde Grey. La traque de la romancière Hélène
Frappat croise la musique de Para One, avec
pour horizon commun, la passion dévorante
du cinéma.
Hélène Frappat texte. Para One musiqueet réalisation. Nathalie Pivain adaptationet réalisation. Johannes Regnier réalisation
informatique musicale Ircam
Clément Cerles ingénierie sonore
Avec les voix de Cindy Almeida de Brito,
Christiane Cohendy, Julie Lesgages,
Valérie Schwarcz
création 2024
Production Ircam-Centre Pompidou.

Projection du film « Images d’une œuvre »n°30 : Trois femmes disparaissent dePara One et Nathalie Pivain, sur un texted’Hélène Frappat
Un film de Sabine Massenet, avec
la collaboration de Philippe Langlois
Production Ircam-Centre Pompidou.

CONCERTRÉPLIQUES

Cité de la musique, Salle des concerts
VENDREDI 7 JUIN, 20H
20€ / 17€ / 17€ / 10€
Trois manifestes (2009) restera le chef d’œuvre
du Colombien Luis-Fernando Rizo-Salom, disparu
accidentellement en 2013. Il met en scène le fracas
de trois « manifestes sonores », trois groupes
instrumentaux spatialisés – nuancés et cimentéspar une électronique distribuée dans toute la salle.
À cette triple déflagration répliquent deux autres
manifestes. Mayu Hirano, compositrice japonaise
ayant étudié à Tokyo puis Paris, imagine le Parfum
d’un Autre Monde. Inspirée par le théâtre nô, sacréation utilise une électronique qui analyse, segmente,brouille, fusionne, superpose, immerge, dissèque ettransplante l’alto. L’Italien Aureliano Cattaneo s’empared’un personnage de Dostoïevski, un fonctionnaire
schizophrène aux prises avec son double. Ici lacontrebasse se dédouble dans la salle : l’instrument par
le biais des transducteurs est littéralement « possédé »par l’incorporation de l’ensemble.

CLÉ D’ÉCOUTE
La création d’Aureliano Cattaneo
Cité de la musique, Amphithéâtre

Odile Auboin alto
Nicolas Crosse contrebasse
Ensemble intercontemporain
Lin Liao direction
Pierre Carré, João Svidzinskiélectronique Ircam
Sylvain Cadars
diffusion sonore Ircam
Mayu Hirano Parfum d’unAutre Monde, commande del’Ircam-Centre Pompidou et del’Ensemble intercontemporain,
création 2024
Luis-Fernando Rizo-Salom
Trois manifestes
Aureliano Cattaneo inside,commande de l’Ircam-Centre
Pompidou et de l’Ensemble
intercontemporain, création
2024

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Coréalisation Philharmonie deParis, Ircam-Centre Pompidou.
Concert diffusé par France
Musique le mercredi 12 juin à 20h.

VENDREDI 7 JUIN, 18H45© VøsneEntrée libre dans la limite des places disponibles

SPECTACLETIMELESSNESS

Centre Pompidou, Grande salle
SAMEDI 8 JUIN, 20H
18€ / 14€ / 10€ / 8€
Timelessness est un « manifeste artistique etpolitique », en faveur du corps, de sa mise en valeur
et de l’exposition des gestes et des postures dans lapratique musicale. Thierry De Mey livre son autoportraiten réunissant des pièces anciennes et nouvelles,
entouré des Percussions de Strasbourg. La célèbre
Musique de tables n’utilise que les mains, les doigts,
les ongles, les paumes sur la scène d’une table. Et dans
Hands, qui ouvrait What the Body Does Not Remember
de Wim Vandekeybus, les percussionnistes incorporentla chorégraphie d’origine.
« Réflexion sur les temporalités, irisations spectrales
sur instruments accordés en micro-intervalles,enchevêtrement de pulsations, vagues, doubles
pendules, ondes gravitationnelles et l’esprit de l’Atlajalaqui prend possession des âmes et corps des créaturesvivantes de la vallée circulaire de Paul Bowles, ou del’océan de Solaris.» (Thierry De Mey)

Production déléguée et commande
Les Percussions de Strasbourg.
Coproduction de la création
Festival Musica.

© Christophe Urbain

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Les Percussions deStrasbourg
Thierry De Mey
composition et concept
Minh-Tâm Nguyen
direction artistique
Minh-Tâm Nguyen,
Alexandre Esperet, Olivia
Martin, François Papirer,
Thibaut Weber, Enrico
Pedicone, Hsin-Hsuan Wu,
Rémi Schwartz interprètes
François Deppe collaboration
à la création musicale
Thomas Guerry mise enespaceManuela Rastaldi coachinggestuelLe compositeur a bénéficié de l’aideà l’écriture d’une œuvre musicale
originale du ministère de la Culture
et de l’aide de la Fédération
Wallonie-Bruxelles, Service
général de la Création artistique.
Avec le soutien de la Fondation
Francis et Mica Salabert et de la
Fondation Aquatique Show.
Coproduction Ircam/Les Spectacles
vivants-Centre Pompidou.

CONCERTPOETICA© Astrid Ackerman

Ircam, Espace de projection
MERCREDI 12 JUIN, 20H
18€ / 14€ / 10€ / 8€
La musique de Chaya Czernorwin s’inscrit
durablement dans la mémoire de ceux
qui l’écoutent et la voient sur les scènesmusicales ou lyriques, par la puissanceet la précision des images sonores qu’elle
génère. POETICA, s’étendant sur une
soirée complète, construit un « palaisde la mémoire » dont la fondation est la
relation entre le soliste Steven Schick, lesquatre percussionnistes et le trio à cordes,l’électronique participant activement à cemaillage. Les trois étages du palais sontcirconscrits par les haut-parleurs.
Au premier étage, le soliste est
l’initiateur et il construit avec les autres
protagonistes un vaste ensemble
suspendu jusqu’à ce qu’une catastrophe
vienne tout détruire. Le deuxième étage
se consacre au mouvement et à lamodulation, aux souvenirs déformés,
à l’oubli parfois consolateur. Le dernierétage se déroule dans toute la salle mais
semble également provenir du dehors
et du lointain. Le lieu est devenu unréseau mobile dont la configuration varie.
Nous sommes entrés dans le rêve d’uneréalité fluide, d’une nouvelle modalité decommunication et de transmission du son.

Steven Schick percussions et voix
Les Percussions de Strasbourg
François Papirer, Enrico Pedicone,
Thibaut Weber, Olivia Martin interprètes
Catinblack (sur enregistrement)
Chaya Czernowin, Carlo Laurenziélectronique Ircam
Clément Cerles diffusion sonore Ircam
Chaya Czernowin POETICA, commandede l'Ircam-Centre Pompidou, Hellerau
European Centre for the Arts, Monday
Evening Concerts, Brenda et Steven
Schick, et des Percussions de Strasbourg,
création française
Production déléguée Ircam-Centre Pompidou.
Coproduction Ircam-Centre Pompidou, Hellerau
European Centre for the Arts, Monday Evening
Concerts, Brenda et Steven Schick, Les Percussionsde Strasbourg.

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CONCERTVISIONS© Amandine Lauriol

Centre Pompidou, Grande salle
JEUDI 13 JUIN, 20H
18€ / 14€ / 10€ / 8€
Vingt ans après sa disparition, Fausto Romitelli exerce
encore une influence forte sur la jeune génération
des compositeurs. Il incarne l’hybridation réussie dela pop et du savant, le chaos expressif et la pulsation
fusionnelle, l’état psychédélique assumé et surmonté,
ainsi qu’en témoigne la violence d’Amok Koma.

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Hallucinations et visions intérieures ? Elles s’inscrivent
dans Visions de Matteo Franceschini, marqué parl’imagination débridée de William Blake, graveur,
dessinateur, peintre et poète pré-romantique.
La dramaturgie s’inscrit dans un monde d’archétypes,
d’attractions et répulsions entre texte et musique.
Apparence ou vérité ? Eterno Vuoto de Pasquale
Corrado reprend cette interrogation ancestrale
portée par Platon, Marc Aurèle ou Saint Paul,pour en faire l’argument de sa création où lavocalité va envahir l’ensemble et l’électronique.
Tension physique et résistance de l’instrument : autre
grand geste romitellien ? Konter d’Eva Reiter naît de ce
corps-à-corps reconduit et toujours irrésolu.

Ljuba Bergamelli soprano
Laura Muller mezzo-soprano
Matteo Cesari flûte
Ensemble Multilatérale
Léo Warynski direction
Manuel Poletti électronique
Ircam
Luca Bagnoli diffusion
sonore Ircam
Matteo Franceschini
Visions, co-commande del’Ircam-Centre Pompidou,
l’ensemble Multilatérale,
Milano Musica, avec lesoutien de la Sacem,
création française
Pasquale Corrado
Eterno Vuoto,
création française
Fausto Romitelli Amok Koma
Eva Reiter Konter
Coproduction Ircam/Les Spectacles
vivants-Centre Pompidou.
Avec le soutien de la Sacem.

CONCERTMY EYES GLAZE OVER (LABEL MEGO) :UN HOMMAGE À PETER REHBERG
18€ / 14€ / 14€ / 10€
Fondé il y a quarante ans, le label électronique Mego salue l’une de ses figures emblématiques,l’artiste expérimental anglais Peter Rehberg, disparu en 2021. Dans la galaxie Mego gravitaientégalement Fennesz, O’Rourke, Russel Haswell, Oneohtrix Point Never. Mais Mego, dont l’acronyme
fait allusion à l’expression « My Eyes Glaze Over » forgée par le futurologue Herman Kahn, entend
surtout regarder vers l’avenir. Une nouvelle génération, moins bruitiste et utilisant les synthétiseurs
analogiques, est présentée par l’artiste et improvisatrice Caterina Barbieri – accompagnée par despionniers du genre – lors de ces soirées organisées avec le Centre Pompidou.

Centre Pompidou, Grande salle

Ircam, Espace de projection

VENDREDI 14 JUIN, 20H

SAMEDI 15 JUIN, 22H

SAMEDI 15 JUIN, 20H

Concert de la série Électro-Odyssée, avec
Didem Coşkunseven et Caterina Barbieri

Concerts avec Christian Fennesz, Tujiko
Noriko, Grand River & Abul Mogard...

Carlo Laurenzi électronique Ircam
Jérémie Bourgogne diffusion sonore Ircam© Camille Blake

Didem Coşkunseven Drawing the sun,commande de l’Ircam-Centre Pompidou, avec
le soutien du réseau ULYSSES, subventionné
par le programme Europe créative de l’Union
européenne, création 2024
Caterina Barbieri oeuvre nouvelle, commandede l’Ircam-Centre Pompidou, avec le soutiendu réseau ULYSSES, subventionné par leprogramme Europe créative de l’Union
européenne, création 2024
Coproduction Ircam/Les Spectacles vivants-Centre
Pompidou.
Avec le soutien du réseau ULYSSES, subventionné

par le programme Europe créative de l’Union
européenne.

17CONCERTORCHESTRE PHILHARMONIQUE
DE RADIO FRANCE
Maison de la Radio et dela Musique, Studio 104
MERCREDI 19 JUIN, 20H

18« Luciano ! Luciano ! Luciano ! Jeune commela révolution, toujours vivant. » Une voix déchire lemonde, et invoque le nom du militant chilien Luciano
Cruz : l’épitaphe monumentale s’élève, comme unevague de force et de lumière. Appel, injonction àl’écoute et réveil : tel est le protocole du chef d’œuvre
de Luigi Nono qui fut créé par ses amis Claudio Abbado
et Maurizio Pollini. De la déploration du héros disparu
jusqu’à l’ultime scintillement, dans la certitude de son
absence, Luciano est devenu le nom d’un soulèvement
collectif bouleversant et Nono, né il y a cent ans, le nom
d’un art tragique et engagé.
Elzbieta Sikora qui composa en 2021 une œuvre en
regard du Diario Polacco de Nono, entend bouleverser
le rituel du concert avec Sonosphère. Cette nouvelleversion fusionne lyrisme et clameur, engageantl’orchestre et l’électronique. L’engagement commerésistance ? Comme le rappelait Nono, « la résistancen’est pas l’emploi de textes révolutionnaires mais ledéveloppement de l’autonomie et de la nouveautéartistique ».

© Eredi Luigi Nono

CAT 1 : 26€ / 26€ / 22€ / 22€
CAT 2 : 10€

Yeree Suh sopranoJean-Frédéric Neuburger
piano
Orchestre Philharmoniquede Radio France
Pascal Rophé direction
Augustin Mullerélectronique Ircam
Luca Bagnoli diffusion
sonore Ircam
Elzbieta Sikora Sonosphère
III et IV, création mondialede la nouvelle version
Luigi Nono Como una ola defuerza y luz
Coproduction Ircam-Centre
Pompidou, Radio France.
Concert diffusé par France
Musique le mercredi 26 juin à 20h.

CONCERTENSEMBLE ULYSSES
Centre Pompidou, Grande salle
SAMEDI 22 JUIN, 21H
18€ / 14€ / 10€ / 8€
L’ultime périple du festival et del'académie ManiFeste-2024, avec
les jeunes artistes de l’Ensemble
ULYSSES et les musiciens de l’Ensemble
intercontemporain, réunit les traits
du festival : burlesque, vivacité et lignes
de fuite.
Chambered Music, qu’écrivait à 30 ans
Simon Steen-Andersen, perturbe
l’enfermement des boucles sonorespar des percées inattendues.
La Chambre aux échos de Michael
Jarrell, inspiré par le livre célèbre deRichard Powell, explore les corrélations
du cerveau, par les circuits et lesintrospections d’une partition d’immenseenvergure.
Senay Uğurlu se souvient quant à elle desmouvements de protestation du parc Gezi
à Istanbul, lorsqu’elle imite les discours
et slogans d’hommes politiques ou denotables.
Ligeti enfin, exhibe la folie régnant au
Brueghelland, la terre du Grand Macabre.
Les accrocs mentaux et vocaux de Gepepo,
le chef de la police paranoïaque, sont ici
joués par une trompette « colorature ».
Un éclat de rire et le sens inné dugrotesque et de la transgression,en guise de fin.

Clément Saunier trompette
Ensemble ULYSSES
Ensemble intercontemporain
Pierre Bleuse direction
Pierre Carré électronique Ircam
Clément Cerles diffusion sonore Ircam
Michael Jarrell
La Chambre aux échos
György Ligeti
Mysteries of the Macabre
Simon Steen-Andersen Chambered Music
Senay Uğurlu ...de te fabula narratur,
commande de l’Ircam-Centre Pompidou,
avec le soutien du réseau ULYSSES,
subventionné par le programme Europe
créative de l’Union européenne,
création 2024
Coproduction Ircam/Les Spectacles vivants-Centre
Pompidou, Ensemble intercontemporain, ensemble
associé de l’Académie.
Avec le soutien du réseau ULYSSES, subventionné
par le programme Europe créative de l’Union
européenne.

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SORTIES D’ATELIER

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SORTIES D’ATELIER
DE L’ACADÉMIE© Quentin Chevrier

Du 10 au 22 juin,l'académie accueilleet forme de nombreux
jeunes compositeur·rice·s,
interprètes, et auditeur·trice·s,
venu·e·s du monde entier,pour bénéficier d'unenvironnement artistiqueet technologique d'envergure.
Toutes les sorties d’atelier
et masterclasses sontouvertes au grand public.

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CONCERTPRIX ÉLAN 2024

Maison de l'Orchestre national d'Île-de-France, Alfortville
SAMEDI 15 JUIN, 15H
5€

Simon Philippeau trombone
Orchestre national d’Île-de-France
Nicolò Umberto Foron direction
Chaya Czernowin présidente,
encadrement pédagogique
Daniele Ghisi encadrement pédagogique
Dionysios Papanikolaou électronique
Ircam

Finale du concours international decomposition pour orchestre

Créations des finalistes du Prix Élan 2024
Tom Belkind Metal Heart, Iron soul, He
took his last breath, création 2024
Arnau Brichs Degrees of Presence,
création 2024
Youssra Khechai Hikikomori (ひきこもり),
création 2024
Selim Jeon Chant radioactif,
commande de l’Ircam-Centre Pompidou
et de l’Orchestre national d’Île-de-France(lauréate du Prix Élan 2023), création 2024

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Coproduction Ircam-Centre Pompidou,
Orchestre national d’Île-de-France.
En partenariat avec France Musique, La Maisonde la Musique Contemporaine, les éditions
Durand-Salabert-Esching/Universal Music.

© Quentin Chevrier

Concert diffusé ultérieurement par
France Musique.

CINÉ-CONCERTCONCERTCOLLABORATORYCINÉ-CONCERTCONCERT
DE L’ATELIER
POUR SOLO ET
AMPLIFICATIONCENTQUATRE-PARISVENDREDI 21 JUIN, 19H ET 21H

Dans le cadre de la Fête de la Musique
Gratuit sur réservation
BL!NDMAN [drums]
Yves Goemaere, Hannes Nieuwlaet,
Ward Deketelaere, Gideon Van Canneyt
Martin Matalon, Eric Sleichim
encadrement pédagogique
Serge Lemouton, João Svidzinski
encadrement pédagogique Ircam
Créations des compositeur·ice·s
stagiaires Anne Castex, Krõõt-Kärt Kaev,
Natalia Laguens, Ji young Lee, MarioMoya Sánchez, Ján Števuliak,
sur le moyen-métrage The Cook de Buster
Keaton et les courts-métrages Bubbles,
Invisible Ink et Trip to Mars de la série
Out of the Inkwell de Max Fleischer
Production Ircam-Centre Pompidou.
Avec le soutien du réseau ULYSSES, subventionné
par le programme Europe créative de l’Union
européenne.
L’Ircam est partenaire du CENTQUATRE-PARIS
pour l’accueil des projets d’expérimentation autourdu spectacle vivant.

Ircam, Espacede projection

SAMEDI 22 JUIN, 19H
Entrée libre dans la limite des places
disponibles
Anthony Millet accordéon, Alain Billard
clarinette, Hae-Sun Kang violon
Francesca Verunelli
encadrement pédagogique
Claudia Jane Scroccaro,Rémi Le Taillandier, Sébastien Naves
encadrement pédagogique Ircam
Alan Blum encadrement pédagogique
École nationale supérieure Louis-Lumière
Sylvain Cadars diffusion sonore Ircam
Chadoh Dick, Valentine Grosjean,
Lena Sipili, Gilles Bechara, Séverin
Magguili, Valmont Naudin étudiant.e.s del’École nationale supérieure Louis-Lumière,
enregistrement du concert
Créations des compositeur·ice·s stagiaires
Nik Bohnenberger, Bo Huang, Jaeduk Kim,
Geli Li, Matthew Monaco, Felix Römer
Coproduction Ircam-Centre Pompidou, Ensemble
intercontemporain, ensemble associé de l’Académie.
En partenariat avec l’École nationale supérieure
Louis-Lumière.

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ET SUR TOUTE LA DURÉE DU FESTIVAL…
EXPOSITIONBANDE DESSINÉE (1964-2024)
Centre Pompidou, Galerie 2, niveau 6

MERCREDI 29 MAI – LUNDI 4 NOVEMBRE 2024, 11H-21H, TOUS LES JOURS SAUF LE MARDI

17€ / 14€

24

Au niveau 6, découvrez l’exposition« Bande dessinée (1964 - 2024) », unevéritable traversée de l’histoire moderne
et contemporaine du médium, qui met en
dialogue pour la première fois en France
ses trois principaux foyers d’expression : lacréation européenne, les mangas asiatiques
et les comics américains.
En douze thématiques et par un jeu d’échos
inattendus entre les auteurs, elle convoqueles imaginaires de la bande dessinée, lesémotions qu’elle suscite, ainsi que la diversitédes techniques employées. L’accrochage
privilégie la diversité, présentant de grands
ensembles de planches, des dessins decouvertures, des carnets, des éléments dedocumentation ainsi que des dispositifs
audiovisuels.
L’Ircam signe avec le compositeur
Sébastien Gaxie la sonorisation de planches
exposées dans la section « Littérature »autour des œuvres Des souris et des hommes(John Steinbeck), Brouillard au pont de
Tolbiac (Léo Mallet), Pinocchio (Carlo Collodi)
et Vernon Subutex (Virginie Despentes).

Sébastien Gaxie composition
Ryo Baldet ingénierie sonore Ircam
Manuel Poletti informatique musicale Ircam
Avec les voix de Geoffrey Carey, Frédéric
Gustaedt, Hugues Jourdain
Yom musicien
Echoes of Words and Drawings, bandeélectroacoustique spatialisée, commande del’Ircam-Centre Pompidou, création 2024
Production Ircam-Centre Pompidou.

La résidence de Sébastien Gaxie à l’Ircama bénéficié du soutien du dispositif derésidences de compositeurs associés de la
Sacem, pour l’année 2024.
Commissariat de l'exposition
Anne Lemonnier, Emmanuèle Payen
Conseil scientifique Thierry Groensteen,
Lucas Hureau
En partenariat avec le Fonds Hélène & Édouard
Leclerc.

David B, L’Ascension du Haut Mal, 2002 © David B, courtesy L’Association & galerie Anne Barrault

Au travers de l’événement « La BD à tous lesétages », le Centre Pompidou célèbre le 9e art
dans tous ses espaces, et à tous les niveaux !

25

AUTOUR DES CONCERTS

26

ManiFeste,
C'EST AUSSI...
Des rencontres pourles professionnel.le.s,
des actions culturelles
pour les jeunes,
des ressources
documentaires
pour les publics...

© Quentin Chevrier

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DES RENCONTRESPROFESSIONNELLES…

LE MÉRIDIEN 3

Centre Pompidou, Grand Salon
VENDREDI 31 MAI, DE 9H À 17H
Rencontre pour la diffusion de la création
musicale, Le Méridien, pour sa 3e édition,
propose aux professionnel.le.s des ateliers
thématiques pour concevoir différentes
manières de coopérer et mieux faire
circuler la création musicale sur les
territoires, notamment dans les lieux
pluridisciplinaires.

28

Cet évènement organisé par le ministèrede la Culture, l’Ircam, l’ONDA, la
Maison de la Musique Contemporaine,l’Association des Scènes Nationales, la
FEVIS et Futurs Composés s’adresse auxéquipes de direction, de programmation
et de relations publiques des lieux
pluridisciplinaires, aux artistes, aux
directrices et directeurs d’ensembles
et compagnies, aux responsables destructures musicales.
Informations : comm-rp@ircam.fr

DES RESTITUTIONS DE PROJETSDE MÉDIATION CULTURELLE...

PLONGER DANSLA FICTION GRÂCEAUX MAQUETTESSCÉNOGRAPHIQUES

Centre Pompidou, Bibliothèquepublique d'information
VENDREDI 24 MAI, 18H
Les élèves du lycée Maximilien-Vox
vous présentent leurs maquettes
scénographiques créées à partir de laMusique-Fiction Croire aux fauves diffusée
à l’Ircam du 5 au 7 juin. En lien avec cetteprésentation, une rencontre est organiséeavec la metteuse en scène Mathilde
Delahaye et le compositeur Frédéric Pattar,
ainsi qu’une écoute de l’œuvre au casque.

« REPLAY » TRIO DESIMON STEEN-ANDERSEN
Centre Pompidou, Musée Nationald’Art moderne

SAMEDI 22 JUIN 14H30, 15H30, 17H30
Organisé dans le cadre du weekend Viens avec nous
du Centre PompidouDans le cadre du dispositif européen « Replay
the Cultural Heritage », et initié par le réseau
européen ULYSSES, les élèves « cordées de laréussite » du collège Joliot Curie à Bagneux
vous invitent à découvrir leur pièce à la fois
visuelle et sonore inspirée des principes
compositionnels de TRIO de Simon Steen
Andersen, jouée au Théâtre du Châtelet le
31 mai.

DES RESSOURCES DOCUMENTAIRES…

LUIGI NONO, LA FABBRICA
ELETTRONICA
Ircam, Médiathèque

DU MARDI 21 MAI AU VENDREDI
28 JUIN
Pour le centenaire de Luigi Nono :une exposition qui met en lumière lesliens entre la musique électroniqueet l'engagement politique chez lecompositeur.

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CINÉ-CONCERT THE
IMMIGRANT DE CHARLIECHAPLIN
Centre Pompidou, Musée Nationald’Art moderne

DIMANCHE 23 JUIN, 14H30, 15H30, 17H30
Organisé dans le cadre du weekend Viens avec nous
du Centre Pompidou

En regard du ciné-concert Chaplin Factory
joué au Centre Pompidou le 30 mai, lesélèves du lycée Lamartine vous invitent à unciné-concert sur un extrait du court métrage
de Charlie Chaplin, The Immigrant, réaliséen collaboration avec la compositrice DidemCoşkunseven.

LIEUX
5•MAISON DE LA RADIOET DE LA MUSIQUE

1•CENTQUATRE-PARIS
5, rue Curial, 750019 Paris
01 53 35 50 00
104.frRiquet, Crimée, Stalingrad,
Marx Dormoy

116, avenue du président Kennedy
75016 Paris
01 56 40 15 16
maisondelaradio.fr
Passy, La Muette, RER C

2•CENTRE POMPIDOU

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6•THÉÂTRE DU CHÂTELET

Place Georges-Pompidou, 75004 Paris
01 44 78 12 33
centrepompidou.fr
Hôtel de Ville, Rambuteau,
Les Halles, Châtelet

2 Rue Edouard Colonne, 75001 Paris
01 40 28 28 28
Châtelet, Les Halles, Hôtel de Ville

3•CITÉ DE LA MUSIQUEPHILHARMONIE DE PARIS

7•MAISON DE L'ORCHESTRENATIONAL D'ÎLE-DE-FRANCE,ALFORTVILLE

221, avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris
01 44 84 44 84
philharmoniedeparis.fr
Porte de Pantin, T3b Porte de Pantin

19, rue des Écoles, 94140 Alfortville
01 43 68 76 00
École vétérinaire de Maisons-Alfort

4•IRCAM

1

1, place Igor-Stravinsky, 75004 Paris
01 44 78 12 40
ircam.fr
Hôtel de Ville, Les Halles,
Châtelet, Rambuteau

3

6

2
4

5

7

ACCESSIBILITÉCENTQUATRE-PARISLe CENTQUATRE-PARIS est accessible aux
personnes à mobilité réduite. Les sallesde spectacle disposent d’emplacements
spécifiques pour les personnes en fauteuilroulant. Pour votre confort, veuillez contacterl’établissement en amont, ou bien présentezvous dès votre arrivée le jour de l’événement
auprès du personnel accueillant.
Retrouvez toutes les informations sur :104.fr/informations-pratiques.html
Centre Pompidou
Le Centre Pompidou est accessible
aux personnes à mobilité réduite. Il est
recommandé d'emprunter l'entrée situéeà l'angle de la rue Saint-Merri et de la rue
du Renard, dont l’accès est autorisé surprésentation d’un justificatif d’invalidité.
Retrouvez toutes les informations sur :centrepompidou.fr/fr/visite/accessibilite
Cité de la musique – Philharmonie de Paris
La Philharmonie de Paris est accessible aux
personnes à mobilité réduite. Pour votre
confort, veuillez contacter l’établissement
afin d’effectuer la réservation de vos places.
Vous pouvez également réaliser une demanded’accompagnement depuis les abords dela Philharmonie jusqu’à votre place par desvolontaires du service civique.
Retrouvez toutes les informations sur :philharmoniedeparis.fr/fr/accessibilite/
Ircam
L'Espace de projection, qui a la particularité
architecturale d'être construit à 16 mètres sousla place Stravinsky, n'est pas accessible aux
personnes à mobilité réduite. Nous vous prions
de nous excuser pour ce désagrément.

Maison de la Radio et de la Musique
La Maison de la Radio et de la Musique
est accessible aux personnes à mobilité
réduite. Pour votre confort, veuillez contacterl'établissement afin d'effectuer la réservationde vos places.
Retrouvez toutes les informations sur :maisondelaradioetdelamusique.fr/infospratiques
Maison de l’Orchestre national d’Île-deFrance
Le gradin de la Grande salle, qui accueillera
la majorité du public, n'est pas accessible
aux personnes à mobilité réduite. Un espacecomplémentaire d’accueil peut toutefois êtreaménagé au rez-de-chaussée de la Grandesalle pour ces publics et leurs éventuel.le.s
accompagnateur.rice.s. Veuillez contacterl’établissement en amont pour en effectuer lademande.
orchestre-ile.com/contact
Théâtre du Châtelet
Le Théâtre du Châtelet est accessible aux
personnes à mobilité réduite. La Grandesalle du Théâtre du Châtelet disposed’emplacements spécifiques pour lespersonnes en fauteuil roulant et un ascenseur
permet d’accéder aux différents niveaux duThéâtre. Pour votre confort, veuillez contacterl’établissement afin d’effectuer la réservationde vos places.
Retrouvez toutes les informations sur :chatelet.com/infos-pratiques/accessibilite/

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GRILLE DES TARIFS

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DATE

HORAIRES

SPECTACLE

LIEU

PLEIN
TARIF

TARIF
RÉDUITPASSMANIFESTEPASSJEUNESJeu
30 mai20h

Chaplin FactoryCentre Pompidou,
Grande salle

18€

14€

10€

8€

Ven
31 mai20h

La playlist de l’été

Théâtredu Châtelet

20€

10€

Sam
1 juin

19h,
20h,
21h,
22h

Long Play(LP) / Lovotic

Ircam, Espacede projection

Entrée libre dans la limite
des places disponiblesJeu
6 juin19h

Fictions-Science :Le corps virtuose

Centre Pompidou,
Petite salle

Entrée libre dans la limite
des places disponibles

Mer 5,
Jeu 6,
Ven 7 juin

18h30,
20h,
21h30

Musiques Fictions

Ircam, Espacede projection

5€Ven
7 juin20h

Répliques

Cité de la musique,
Salle des concerts

20€

17€

17€

10€

Sam
8 juin20hTimelessness

Centre Pompidou,
Grande salle

18€

14€

10€

8€

Mer
12 juin20h

Poetica

Ircam, Espacede projection

18€

14€

10€

8€

CAT 1 : 40€
CAT 2 : 32€

DATE

HORAIRES

SPECTACLE

LIEU

PLEIN
TARIF

TARIF
RÉDUITPASSMANIFESTEPASSJEUNESJeu
13 juin20h

Visions

Centre Pompidou,
Grande salle

18€

14€

10€

8€

Ven
14 juin20h

My Eyes Glaze Over(label Mego)

Centre Pompidou,
Grande salle

18€

14€

14€

10€

Sam
15 juin15h

Prix Élan 2024

Maison del’Orchestre nationald’Île-de-FranceSam
15 juin20h

My Eyes Glaze Over(label Mego)

Centre Pompidou,
Grande salle

18€

14€

14€

10€

Sam
15 juin22h

My Eyes Glaze Over(label Mego)

Ircam, Espacede projection

18€

14€

14€

10€

5€

33
CAT 1 : 26€

CAT 1 : 22€

Orchestre
Philharmonique deRadio France

Maison de la Radioet de la Musique,Studio 104

19h, 21h

Collaboratory
Ciné-Concert

CENTQUATREPARIS

Gratuit sur réservation

Sam
22 juin19h

Concert de l’atelier
pour solo et
amplification

Ircam, Espacede projection

Entrée libre dans la limite
des places disponibles

Sam
22 juin21h

Ensemble ULYSSES

Centre Pompidou,
Grande salle

Mer
19 juin

20hVen
21 juinCAT 2 : 10€

18€

14€

10€

8€

BILLETTERIERÉSERVEZ VOS PLACESÀ PARTIR DU 29 AVRIL
En ligne manifeste.ircam.fr
Par téléphone 01 44 78 12 40(de 11h à 19h, du lundi au vendredi)
Par mail billetterie@ircam.fr
Toute réservation doit être suivie durèglement immédiat par carte bancaire ou
de l’envoi d’un chèque dans les 48 heures.
À l’entrée de chaque concert ou spectacle
45 minutes avant le concert dans la limite
des places disponibles.

34

Pour toutes réductions, merci de joindre
un justificatif.

TARIFS
Tarif réduit
Étudiants, moins de 26 ans, personnes
en situation de handicap, demandeursd’emploi et bénéficiaires RSA, intermittents
du spectacle, Laissez-passer du Centre
Pompidou, groupes à partir de 10
personnes, membres du Forum, carte
du ministère de la Culture, abonnés desconcerts de Radio France, de la Cité de lamusique – Philharmonie de Paris.
Tarif groupes scolaires à l’Espacede projection de l’Ircam : 10€
Pass ManiFeste
Bénéficiez du tarif privilégié abonné Pass
Manifeste avec l’achat, en une fois, d’aumoins trois spectacles de votre choix.
Accédez ensuite au tarif abonné pour tout
spectacle supplémentaire.
Pass jeunes
Pour les jeunes de moins de 26 ans.
Bénéficiez du tarif privilégié abonné Passjeunes avec l’achat, en une fois, d’au moins
deux spectacles de votre choix. Accédez
ensuite au tarif abonnés jeunes pour tout
spectacle supplémentaire.
Étudiants
50 % des billets pris en charge par le Crous
Crous, billetterie spectacles
12, rue de l'Abbaye – 75006 Paris
01 40 51 37 12
billetterie@crous-paris.fr

L'ÉQUIPE DU FESTIVAL
ET DE L'ACADÉMIE
Direction générale et artistiqueFrank Madlener
Direction artistique et académie
Suzanne Berthy
Natacha Moënne-Loccoz,
Émilie Roupnel, Bérénice Soukeur
Innovation et Moyens de la recherche
Hugues Vinet
Eddine Chaouch, Laura Fremy
Communication et Partenariats
Marine Nicodeau
Émilie Boissonnade, Julien Corraux,
Pauline Destouches, Alexandra Guzik,
Marlène Juste, Deborah Lopatin,
Sophie Vroylandt
Pédagogie et Documentation
Philippe Langlois
Aurore Baudin, Jérôme Boutinot,
Murielle Ducas, Cyrielle Fiolet,
Stéphanie Leroy, Jean-Paul Rodrigues
Action culturelle
Emmanuelle Zoll
Margot Fuchs

Production
Cyril Béros
Luca Bagnoli, Florian Bergé,Raphaël Bourdier, Jérémie Bourgogne,
Sylvain Cadars, Clément Cerles,
Éric de Gélis, Jonathan Durand,
Anne Guyonnet, Jérémie Henrot,
Grégoire Lavaud, Clément Marie,
Aurèlia Ongena, Nicolas Poulet,
Maxime Robert, Bastien Sabarros,
Iris Tripodi, Clotilde Turpin, Quentin Vouaux
et l’ensemble des équipes techniques
intermittentes.
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PARTENAIRES ET SOUTIENS
L’Ircam est associé au Centre Pompidou sous la tutelle du ministère de la Culture. L’Unité
mixte de recherche STMS (Sciences et technologies de la musique et du son), hébergée parl’Ircam, bénéficie de plus des tutelles du CNRS et de Sorbonne Université.

Partenaires→ CENTQUATRE-PARIS→ Centre Pompidou (Bibliothèque publiqued'information, La Parole, Les Spectacles vivants)→ Cité de la musique – Philharmonie de Paris→ Ensemble intercontemporain→ Orchestre national d'Île-de-France→ Radio France→ Théâtre du Châtelet
Soutiens→R éseau ULYSSES, subventionné par leprogramme Europe créative de l’Union
européenne
→ S acem – Société des auteurs, compositeurset éditeurs de musique→ Maison de la musique contemporaine
Partenaires médias
→ Télérama
→ Transfuge

Mécène exclusif de l'Espace de projection

L’ART URBAIN À L’ÈRE NUMÉRIQUE

Axel Void et Helen Bur, Void Projects x Kosovo Muralfest, Ferizaj, Kosovo, 2020 © aruallan

EXPOSITION LOADING

L’Ircam signe le design sonore de l’exposition« Loading. L’art urbain à l’ère numérique »Une exposition à 360° présentant l’art urbain dans toutes ses facettes,
à découvrir au Grand Palais Immersif jusqu’au 21 juillet 2024
Compositeur & designer sonore : Roque Rivas
grandpalais-immersif.fr

KIBLIND Agence x Marie Mohanna

ircam.fr