はじ め に劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業は、文化庁から受託している「劇場・音楽堂等基盤整備事業（情報提供及び研修）」の中で、劇場・音楽堂等の活性化や地域の文化芸術活動の充実を図るために、平成 2 4（2 0 1 2）年度から実施しているものです。
スタッフ交 流 研 修においては、地 域の劇 場・音 楽 堂 等の中堅 人 材であるアートマ
ネジメント及び舞台技術の担当職員等の資質向上や大学生等のインターンシップのため、他の劇場・音楽堂等での実務研修を中心に行います。
平成 2 7（2 0 1 5）年度は、従来の他の劇場・音楽堂等に出向いての研修に加え、2館及び 3 館の相互実務研修が始まりました。また、海外の劇場・音楽堂等に出向いての交流研修も初めて実施しました。
本報告書は、これら国内外での実 務 研 修の実 施 状 況をまとめたものです。 劇 場・音楽堂等に関わる職員の皆様が、それぞれの職務を遂行する上でご参考にしていただければ幸いです。
末筆ながら、各交流研修実施にあたりご協力いただきました関係者の皆様に、心より御礼申し上げます。

平成28年3月
公益社団法人 全国公立文化施設協会

目次
01

はじめ に

03

劇 場 ・ 音 楽堂等スタッフ交流研修事業 （国内研修）

04
06

アートマネジメント人 材 の 育 成と実 務 者 研 修 における新モデルの開発

柴田英杞

事業の概要

［国内研修報告］①実務者派遣事業

0810（公財）大 垣 市 文 化 事 業 団 →（公 財）せ た が や文化財団（公財）都 城 市 文 化 振 興 財 団 →（公 財）静 岡 市文化振興財団②相互研修事業

1216（一財）宇 部 市 文 化 創 造 財 団 ⇄（公 財）舞 鶴 市文化事業団（公財）さいたま市 文 化 振 興 事 業 団 ⇄（公 財）千葉県文化振興財団 ⇄（公財）調布市文化・コミュニティ振興財団③インターンシップ 派 遣 事 業

2124

玉 川 大 学 芸 術 学 部 →（公 財）埼 玉 県 文 化 芸 術振興財団

27

劇 場 ・ 音 楽堂等スタッフ交流研修事業 （海外研修）

28
30
32
33

我 が 国 の 劇 場 ・ 音 楽 堂 等 にお ける文 化リーダーの養成

広 島 大 学 教 育 学 科 研 究 科 →（公 財）新 潟 市 芸術文化振興財団

柴田英杞

事業の概要
行 程 表（概要）
事 後 研 修（報告 会）［海外研修報告］34

４ つ の Ｄ Ｎ Ａと教 育プログラムの 展 開 〜スコティッシュ・オペラ〜【石 川 県 立 音 楽堂

38

床坊 剛】

地 域 劇 場 における社 会 的 課 題 の 克 服と社 会 的貢献について～ダンディ・レップ・シアター～【（公 財）宗 像ユリックス

42

野田泰裕】

英 国で 評 価される地 域 劇 場 のあり方 につ いて～シェフィールドシアター～【（公 財）さい たま市文化振興事業団

46

地 域 における社 会 包 摂 機 能を備えた 劇 場 の 運営〜ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス〜【宮 城 県 民 会 館

50

宮 﨑信子】

サウスバンクセンターにお ける事 業 展 開とカルチュラル・オリンピアード及びレガシーについて【石 川 県 立 音 楽 堂

58

床坊 剛・東京文化会館

大村 貴子】

アーツ・カウンシル・イングランドの10年間の戦略的枠組みとカルチュラル・オリンピアード及びレガシーに対する取組について【東 京 文 化 会 館

62

野口まどか】

2012年ロンドン大 会 にお けるカルチュラル ・オリンピアード
及 びその継 承 事 例 につ いて～ロイヤル ・シェイクスピア・カンパニー～【国 立 劇 場

54

神保富美子】大村貴子】

障 が い 者アートと日本で の 今 後 の 展 望 ～グレイアイ〜【兵 庫 県 立 芸 術文化センター

安田 江】

平成 2 7 年度

文化庁委託事業 「劇場・音楽堂等基盤整備事業」

劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業（国内研修）

アートマネジメント人材の育成と実務者研修における新モデルの開発

我が国におけるアートマネジメント人 材の育 成の萌 芽は、平 成 1 9（ 2 0 0 7 ）年 2 月9日に閣 議 決 定された「 文 化 芸 術の振 興に関 する基 本 的な方 針 」（ 以 下、 第 二 次 基 本
方 針）にさかのぼります。 芸 術・文 化 活 動を支える人 材について、 国の文 化 政 策に明確に位 置 付けられたのは、今から9 年 前のことで、非 常に画 期 的な出来 事として記憶に残っています。
人材 育 成の先 駆け
公 益 社 団 法 人 全 国 公 立 文 化 施 設 協 会（ 以 下、公 文 協 ）は、平 成 3（ 1 9 9 1 ）年 度
より、 文 化 庁の委 嘱を受けてアートマネジメント研 修 会を毎 年 開 催し、 劇 場・音 楽 堂
等における人 材 育 成の先 駆け的な役 割を担ってきました。 平 成 1 3（ 2 0 0 1 ）年 度には、
アートマネジメント及び 舞 台 技 術を含めた施 設 運 営について、体 系 的なカリキュラム開発を目的とした「 公 立 文 化 会 館 職員研 修カリキュラム基 礎 資 料 」を発 行しています。
アートマネジメント人 材の現 職 者 研 修のスタート
平 成 2 0（ 2 0 0 8 ）年 2 月には、第 二 次 基 本 方 針を受けて、文 化 審 議 会 文 化 政 策 部
会から「アートマネジメント人 材 等の育 成 及び 活 用について」の報 告 が 発 表され、 理論的かつ体 系 的な研 修のあり方が問われました。 平 成 2 1（ 2 0 0 9 ）年 3 月、公 文 協は
文 化 庁 委 託 事 業として「 公 立 文 化 施 設におけるアートマネジメント人 材 育 成のあり方について」の調 査 研 究を行い、現 行 研 修の現 状と把 握・分 析、現 職 研 修に関するニー
ズ調 査、モデルプログラムの策 定を行いました。
平 成 2 1（2 0 0 9 ）年 度には、国の助 成 事 業として「アートマネジメント人 材 重 点 支 援事 業」がスタートし、その枠 組みは平 成 2 2（ 2 0 1 0 ）年 度から始まった「 優れた劇 場・
音 楽 堂 等 創 造 発 信 事 業 」に継 承されました。 当 初、 応 募 者 数 が 少なく、マッチングに苦 慮していたようですが、平 成 2 3（ 2 0 1 1 ）年 度から劇 場・音 楽 堂 等が独自に派 遣先を決めることで、より深い交 流が行われるようになっています。 公 文 協も、人 事 交 流の必 要 性を提 案し、同年より、中小 規 模 館の職員を対 象に「 劇 場・音 楽 堂 等スタッフ
交 流 研 修 事 業」を実 施し、今までに 8 つの劇 場・音 楽 堂 及び 3 つの高 等 機 関が人 事交流を行っています。
専門 的 人 材 養 成の強 化
平 成 2 4（ 2 0 1 2 ）年 6月、「 劇 場、音 楽 堂 等の活 性 化に関する法 律 」（ 以 下、劇 場 法 ）4

（公社）全国公立文化施設協会

事務局参与・アドバイザー

柴田英杞

が制 定され、翌 年 3月には、同法 第 1 6 条に基づく「 指 針 」が策 定されました。指 針には、専 門 的 人 材の養 成・確 保 及び職員の資 質の向 上に関する事 項が盛り込まれ、劇場・
音 楽 堂 等に勤 務する職員の専 門 的 能 力の必 要 性が明 記されました。この流れを受けて、公 文 協では、劇 場・音 楽 堂 等 人 材 養 成 講 座 基 礎 編を実 施し、劇 場・音 楽 堂 等に求められる人 材 が 共 通に身に付けておくべき基 礎 的 素 養を集中的に学ぶ場と機 会を提 供しました。
新しい研 修モデル事 業の開 発と改 善 点
本 年 度、第 5 回目を迎える当該 事 業の特 色は、相 互 実 務 研 修 派 遣 事 業において、
2 館 及び、3 館での二つの新しい研 修モデル事 業を試 行しました。2 館 交 流については、
5 0 歳 代 前 後の次 代を担う館 長 職を対 象に、近 年自治 体 文 化 政 策が活 発な地 域を取り上げ、劇 場を取り巻く文 化 環 境の視 点から議 論や意 見 交 換を中心とした研 修プログ
ラムを考えました。
3 館 交 流については、若 手から中堅 職員を対 象に、首 都 圏 近 郊において、共通する劇 場 課 題や社 会 的課 題を持つ劇 場・音 楽 堂による問 題 解 決 型 研 修を実 施しました。
今 回 取り組んだ改 善 事 項としては、人 材と人 材、劇 場と劇 場とのマッチングを緻 密に調 整し、公 文 協のコーディネーター機 能を高めるよう努めたことです。 職員のニーズに合わせた研 修 内 容を心 がけるとともに、 明 確な目標 設 定を行い、 本 研 修で深めた
議 論や交 流を次の事業 展 開につなげることを意 図しました。
今 後の課 題インターンシップ事 業については、当該 年 度の派 遣 計 画は、学 校 行 事や授 業カリキュ
ラムなどの問 題から、前 年 度に決 定しないと難しいことがわかりました。また、平成 2 3（ 2 0 1 3 ）年 度から平 成 2 7（ 2 0 1 5 ）年 度までに研 修を実 施した劇 場・音 楽 堂 等にモニタリングを行い、研 修がどのような形で現 場に活かされているのかなどを検 証する必 要があると思いました。 研 修の成 果が現 場に結びついていないのであれば、どのようなことが問 題なのか、どのような研 修を行えば 有 効なのかを分 析し、 研 修で学んだ知 識、
技 術、ノウハウが施 設 運 営にどのように活かされているかという点についても聞き取りをする必 要があるのではないかと思っています。 今 後も、時 代に即 応した新しい研 修 事
業の開発を行っていきたいと考えております。

5平成 27 年度 文化庁委託事業「劇場・音楽堂等基盤整備事業」
劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業（国内研修）
事業の概要
1

趣旨

地域の劇場・音楽堂等のスタッフ（アートマネジメント及び舞台技術の担当職員等）の資質向上や大学生等のインターンシップのため、他の劇場・音楽堂等での実務研修等、劇場・音楽堂等における中堅人材等の交流研修事業を実施することにより、地域の劇場・音楽堂等の活性化を図るとともに、地域の文化芸術活動の充実を図ることを目的とします。

2

事業の内容

（1）地域の劇場・音楽堂等の職員や、大学生を対象に短期間派遣をし、実務や交流を通して、個人のスキルアップだけでなく、劇場・音楽堂等の活性化を目指す事業です。
（2）当該事業には、以下の4事業があります。
①実務者派遣事業
地域の劇場・音楽堂等において、アートマネジメント及び舞台技術を担当している中堅職員を、優れた活動を行っている他の劇場・音楽堂等に派遣し、実務研修や交流を行います。
②相互実務研修派遣事業
劇場・音楽堂等に勤務する職員を相互に派遣する事により、実務等を通して共通の問題の改善、向上を目的に劇場・音楽堂等に派遣し、実務研修や交流を行います。
③指導者の招へい事業
優れた活動を行っている劇場・音楽堂等の職員を指導者として招へいし、 実務研修、交流を行うこと
により、スタッフの資質向上と地域の劇場・音楽堂等の活性化を図ることを目的とします。
④インターンシップ事業
大学と連携したインターンシップを導入して、アートマネジメントを学ぶ学生等を劇場・音楽堂等で受入れ、実務研修等を行います。

3

事業実施期間平成27年7月1日（水）から平成28年1月31日（日）のうち、7日以上14日程度まで。
ただし、採用件数等により、調整させていただく場合があります。

4

対象者（1）実務者派遣事業（2）相互実務研修派遣事業
研修生：地域の劇場・音楽堂等において、企画、運営、舞台技術の中心的役割を担う中堅職員（原則として、常勤で実務経験が3年以上の者）（3）指導者の招へい事業
指導員：地域の劇場・音楽堂等の企画、運営、舞台技術に関して優れた活動を行い、招へい先の劇場・音楽堂等において、一定期間、指導者としての任に就ける者（4）インターンシップ事業
インターン：アートマネジメントを専攻している大学生又は大学院生（大学生は2年生以上）
指導員：地域の劇場・音楽堂等の企画、運営、舞台技術に関して優れた活動を行い、劇場・音楽堂
等において、一定期間、指導者としての任に就ける者

6

5

支援対象経費 （1）実務者派遣事業①研修生派遣元：研修生派遣に要する費用
派遣研修生の旅費、宿泊費、研修生派遣に伴う代替要員雇用に係るアルバイト賃金②研修生受入先：研修生受入れに要する費用
指導謝金、教材印刷費（2）相互実務研修派遣事業①研修生派遣元：研修生派遣に要する費用
派遣研修生の旅費、宿泊費、研修生派遣に伴う代替要員雇用に係るアルバイト賃金（3）指導者の招へい事業①指導者派遣元：指導者派遣に要する費用
派遣指導者の旅費、宿泊費、指導者派遣に伴う代替要員雇用に係るアルバイト賃金、指導謝金、教材
印刷費②指導者受入先：指導者受入れに要する費用
教材印刷費（4）インターンシップ事業①インターン派遣元：インターン派遣に要する費用
インターン生の旅費、宿泊費②インターン受入先：インターン受入れに要する費用
指導謝金、教材印刷費

6

事業の流れ

（1）
申込み

本事業の支援を希望する劇場・音楽堂等の代表者は、所定の申請用紙に必要事項を記入し、申込受付期間内に全国公文協に提出します。
（※平成 27 年度の受付期間は 5 月 18 日〜 6 月 18 日）（2）事業の決定

全国公文協が申請内容を審査し、事業を決定します。
事業計画の作成・提出： 事業が決定した劇場・音楽堂等は詳細な事業計画書を作成し、全国公文協の承認を受けてから事業を実施します。

（3）事業報告書の作成

事業終了後には、事業報告書を作成します。

※平成28（2016）年度については事業の内容が変わることがありますので、詳細は全国公文協ホームページなどでご確認ください。

本事業の詳細については、下記までご連絡ください。

公益社団法人

全国公立文化施設協会〒104-0061 中央区銀座2-10-18
TEL：03-5565-3030

東京都中小企業会館4階

FAX：03-5565-3050

ホームページ：http://www.zenkoubun.jp

E-mail：bunka@zenkoubun.jp

7

国内研修報告①実務者派遣事業（岐阜県大垣市）

受 入 先

派 遣 元

大垣市スイトピアセンター
公益財団法人 大垣市文化事業団
研修生：若山宏太〈研修期間〉

公益財団法人 せたがや文化財団
世田谷パブリックシアター（東京都世田谷区）〈研修概要〉

平成27年 ７月１日（水）〜 9日（木）７月１3日（月）〜 17日（金）計14日間

主催公演『トロイラスとクレシダ』（世田谷パブリックシアター・文学座・兵庫県立芸術文化センターの共同制作）における制作者研修。 稽古場での稽古、及び舞台上での稽古に立ち合い、初日を開けるまでのプロデューサー及び制作者が行う仕事を補助することで、制作者としての現場での仕事の一端を学ぶ。
①稽古進行の管理の補助②スタッフ打合せに参加し、演出者とプランナーがどのような意見を交換しあいながら舞台をつくりあげていくか、その過程を知るとともに、演出者やプランナーによるプラン提出時の制作予算管理の方法も学ぶ。
③稽古中のキャスト及びキャスト事務所への対応の補助④舞台稽古中の進行を含め、初日を開けるまでのプロデューサー、制作者の補助 など〈日程・実施内容〉
実施日

7月1日
（水）

8

内容

制作補助及び稽古進行の管理の補助（７月14日まで以下同じ）

7月2日
（木）

演出者とプランナーの最終的な創作確認

7月3日
（金）

舞台仕込み及び舞台稽古期間の制作者としての仕事について学ぶ

7月4日
（土）

キャストの衣裳合わせ、ウイッグ合わせの立ち合い

7月5日
（日）

通し稽古立ち合い

7月6日（月）

稽古場道具バラシの対応

７月７日
（火）

舞台仕込み初日

7月8日（水）

仕込み及びテクニカルリハーサル

7月9日
（木）

舞台稽古初日のキャストへのオリエンテーションの方法を学ぶ

7月13日
（月）

公開稽古。 客席での誘導対応補助

7月14日
（火）

ゲネプロの観客及びキャスト事務所対応

7月15日
（水）

公演初日対応の補助

7月16日
（木）

公演２日目

楽屋管理の補助

7月17日
（金）

公演３日目

同上

［受入施設より］研修生は、自分で気づいて、何がその場に必要な［研修生の所感］
研修での自己評価と総括のかということを把握し、自ら動こうとする行動力と意思

初めて実際に演劇をつくる現場を体験させていただきがあった。そのためか、現場になじむ時間が想像してました。基本的に、①仕込み ②公演 ③バラシという、いたより早かったように思う。もちろん、初めての自主制

いわゆる「買取り公演」でしか演劇に携わったことがな

作現場の制作補助業務であったため、戸惑うことも多々い自分にとって、なにもかもが初めての経験でした。実あったと思うが、そうした場合にも、何がわからないのか、際に作品をつくる現場で、プロデューサーや制作の方どう動いたらよいのかという疑問を、こちらに適切に質問が何をしようとしているのか、また、今自分にできること

してきてくれたので、指示が大変出しやすかった。そうは何かを考え行動できたと思います。しかし、実際にでいった一つひとつが、本人の成長を促す要因の一つにきることは限られているため、委縮してしまうことがあり、なったと思う。そして覚えた事項を、臨機応変に活用

反省することも多くありました。

する術も日ごとに備わっていったように思う。

舞台稽古～公演初日を迎えるまで、キャストはじめ日だが、何よりも、大詰めの稽古場から、９日間の舞本の演劇界のトップクラスの方々と、同じ時間を共有で台仕込み及びテクニカルリハーサル、そして舞台稽古をきたことは、この上ない経験になりました。特に、研修経ての初日という流れを体験できたのが、研修生にとっ期間が稽古終盤であり、独特の雰囲気・緊張感の中で、て一番の得がたい体験であったと思う。演出者もプラン

公演初日までの流れを経験することができました。

ナーもキャスト陣も日本の演劇界を代表する第一人者が集結した現場である。制作者には、現場に身を置いて今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

経験することが一番の勉強となる。そういった意味では、

今回の研修での経験は日常の業務に通じることも多

今回の現場は研修者が今後制作という仕事を志す際

く、非常に多くの刺激を受けました。また、作品の創の、さまざまな有意義なモデルケースがあった研修の場

作過程を体験し、書類上では決して学ぶことができなであったのではないかと思う。この体験を今後の仕事にい貴重な経験ができました。今後、大垣市文化事業

活かしていただけたら幸いである。

団で実際に作品を制作する予定が具体的にあるわけで（世田谷パブリックシアター プロデューサー・浅田聡子）

はありませんが、この経験を活かし、今後の日常業務の向上につなげていきたいと思います。
（大垣市スイトピアセンター・若山宏太）

9

国内研修報告①実務者派遣事業（宮崎県都城市）

受 入 先

派 遣 元

公益財団法人 都城市文化振興財団
都城市総合文化ホール
研修生：取違真希〈研修期間〉

公益財団法人 静岡市文化振興財団
静岡音楽館AOI（静岡県静岡市）〈研修概要〉

平成28年1月10日（日）〜 16日（土）計6日間

静岡音楽館 A O I の芸術監督制等専門的人材による質の高い事
業、子どもを対象とする教育・普及事業、同館を管理運営する（公財）
静岡市文化振興財団における多様な連携事業の取組など、実際と解説によりそれぞれの事例について理解する。その他、劇場法及びオルガンの構造について理解する。

〈日程・実施内容〉
実施日

内容

1月10日（日）オリエンテーション：静岡音楽館AOIの概要
事業：ブラームス 交響曲全集Ⅰ

1月11日（月・祝）

事例：静岡・音楽館×科学館×美術館 共同事業
（静岡市美術館、静岡科学館る・く・る見学等）

1月13日（水）コンサート・プロモーション（静岡市南部生涯学習センター）
事業：小中学生のための名曲コンサート（リハーサル）

1月14日（木）

事業：小中学生のための名曲コンサート（静岡市民文化会館）
オルガンの構造について

1月15日（金）事例：公共施設におけるコンサート等事業の企画制作基礎知識
月例会議（情報共有・意識共有の実際）

1月16日（土）事業：第17期「子どものための音楽ひろば」（第19回）（こんにゃく体操、リズムあそび・打楽器）［受入施設より］極性により、この仕事に求められる知識と経験をできるだけ多く蓄積し、早期に専門的なスキルを得ることが期

10

研修生は、学習意欲が旺盛であり、実務経験は3年待される。在籍するホールに O J T だけでは蓄積できるとまだ浅いが課題意識も高く、積極的な姿勢や温かみ

経験の量も限界があるため、実践的な研修の機会を活のある人柄で好感がもてる。人と接することが肝要であ用することも有効だろう。より多くの人と出会い、さまざるこの仕事に適応しているものと感じる。今後、その積まな意見を聞くことが大切である。とくに教育・普及事

業に関心があるということだが、担当するクラシック音楽

ジャンルの事 業を展 開している当ホールで働き始めての領域にあっては、子どもたちに直接関わることだけで3 年目の私は、一つのジャンルを軸に事業を展開してなく、質の高い事業等にも広い視野で臨むことが、むしいる会館の取組や公演までの流れ、自主制作についろ子どもたちへのよりよい事業を発想するヒントになるものてどのような流れで仕事をしているか気になっていたのと思われる。

で、実務的な研修で今まで知り得なかったことなどにふ（静岡音楽館AOI係長〈学芸員〉
・小林旬）

れることができた。海外招へい公演や、全国レベルのアーティスト公演の招へいを行っているスタッフの方と交流ができたことも今後この仕事を続けていく上で刺激と［研修生の所感］

なり、自分自身の企画立案の仕方も改めて見直すきっかけになった。

研修の目標

今回の研修では、事業以外の時間は長年勤務して・現在は、全国各地でクラシック音楽公演の集客が非いるスタッフの方から芸術文化に関してさまざまな話を常に難しいといわれている。当ホールもまさにクラシック伺うことができた。この研修をとおして、事業企画業務

音楽公演の集客は厳しい状況である。そのため今回だけでなく、ホールを経営するためにこれからはホールの研修では、芸術監督制による質の高い事業を実施し全体のことにも目を向けて仕事に励んでいこうという気持ている「静岡音楽館AOI」で、クラシック音楽の公演実ちも新たに芽生えた。都城市の将来をイメージし、今、施に必要な視点やノウハウを、芸術文化がつくり出され何ができるか、どのようなことが求められているのかを考る現場の中で感じ取りたい。あわせて、当ホールとのえることを忘れずに、この先も芸術文化を届けることが違いや改善点も考えていきたい。また研修中に気になるできることを誇りに思い、仕事に励んでいきたい。

ことがあれば、積極的に疑問や質問を投げかけるよう努めたい。

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

・当ホールでは、クラシック音楽だけではなく、演劇やポッ

これまでも働く上で情報・意識・課題の共有は常にプス系の公演等、さまざまなジャンルの公演を実施して大切であると思って仕事をしているが、自分の働くホーいるため、一つのジャンルを軸に運営しているホールのルでは実践できておらず、それぞれが別々の方向を向実情を聞きたい。

いて仕事をしているように感じていた。今回、自主事業

・来年度に開館 1 0 周年を迎えるため、開館 2 0 周年の（ホールの経営、運営も含む）は一人でできるものでは年間をとおしたプログラム選定などを知りたい。

ないと改めて実感した。静岡音楽館AOIでの月例会議

・静岡音楽館 A O Iならではの取組や事業について学

や、全スタッフが共有できるようチケット販売状況、入場

び、今後の企画力を高めるための知識やヒントをもち帰者数など、誰もが目につくところに記載されており、全員りたい。

で確認できるようになっていたことなどを参考に、当ホー・他館の人々が日々どのようなことを感じながら仕事をしルでも情報・意識・課題の共有に努めたい。「企画をているのか、情報交換をしたい。

立案する際には、遠く（未来）を見て、近く（現在）を見・実際の現場を見せてもらうことが座学で学ぶ知識やることが大切である」という話を聞き、1 0 年後 2 0 年後の情報よりも得るものが多いと考えるので、柔軟に物事をホールの姿を描きながら、現在の事業が未来につなが吸収できるように、自ら進んで仕事をしたいと考える。

ると信じ、今回の出会いを大切に、連携事業等で交流を深めていきたいと考える。

研修での自己評価と総括（都城市総合文化ホール・取違真希）

以前から自分の働くホール以外の運営や事業を自分の目で見てみたいと思っていたため、他館で実務研修ができるこの機会をとても楽しみにしていた。さまざまな

11

国内研修報告②相互研修事業一般財団法人 宇部市文化創造財団
宇部市渡辺翁記念会館・文化会館

公益財団法人 舞鶴市文化事業団
舞鶴市総合文化会館（山口県宇部市）（京都府舞鶴市）

館長

館長

山本麻紀子

〈研修期間〉〈研修概要〉【宇部→舞鶴】
平成27年10月19日（月）～ 25日（日）計７日間【舞鶴→宇部】
平成27年11月２日（月）～８日（日）計７日間【宇部・山本麻紀子】

田口保行

舞鶴市文化振興基本指針に基づいて事業を行っている舞鶴市文化事業団の運営について、行政、文化団体、アートNPOの活動者や団体から意見を聞く。また、今後の舞鶴市文化振興条例の制定に向けて、市民や地域文化活動者、行政、文化事業団がどのように考えているのか聞き取ると共に、実施事業等を参考に研修を行う。
【舞鶴・田口保行】
宇部市文化の振興及び文化によるまちづくり条例の制定に至る経
緯から、財団設立までの流れをとらえ、宇部市文化創造財団の事業推進、指定管理会館の管理・運営について研修を行う。また、宇部市が実際に行っている文化によるまちづくりを、宇部市独自の文化と歴史、宇部市の文化資源からとらえる。 具体的な現場を視察し、考察する。

〈日程・実施内容〉◎宇部→舞鶴

12

実施日

内容

10月19日（月）舞鶴市文化事業団・舞鶴市概要説明
研修概要についての説明

10月20日（火）事業団事業「舞鶴アート・プログラム・デリバリー（MAPD）」概要説明＊三味線教育プログラム…府立舞鶴支援学校（音楽授業）＊箏育成プログラム…和田中学校箏クラブ

10月21日（水）舞鶴市学校教育課「学校現場の中での文化の取組み」について
舞鶴市文化事業団評議員との懇談
舞鶴市・舞鶴市文化事業団の危機管理について

10月22日（木）舞鶴市総合文化会館「大ホール」視察
MAPD＊声楽教育プログラム…朝来小学校
MAPD＊ダンス教育プログラム…和田中学校

10月23日（金）舞鶴市文化振興課「舞鶴市文化振興基本方針」等について「舞鶴引揚記念館」視察「舞鶴市立赤れんが博物館」視察

10月24日（土）観光と文化「舞鶴港周遊」「中学校文化祭典」鑑賞「市民吹奏楽定期演奏会」鑑賞

10月25日（日）事業団「平成28年度事業方針」について
東舞鶴と海上自衛隊「海軍記念館」について◎舞鶴→宇部
実施日

内容

11月2日（月）宇部市文化創造財団概要について
本研修概要について説明と確認①

11月3日（火・祝）

宇部市の取組について
ふるさとの絵師ワークショップ、UBEビエンナーレほか 見学

11月4日（水）宇部市文化・スポーツ振興課
宇部市文化の振興及び文化によるまちづくり条例
中学校合唱祭/渡辺翁記念会館、学びの森くすのきほか 見学

11月5日（木）宇部市文化創造財団事業について①
宇部市文化創造財団理事・旧理事との意見交換会
LIVEBONE公演打ち合せ・見学

11月6日（金）本研修概要について説明と確認②
宇部市文化創造財団職員との意見交換会
宇部市文化創造財団職員有志との勉強会

11月7日（土）宇部市文化創造財団事業について②
受託事業：まちなか市民★きらめきギャラリーについて
まちなか市民★きらめきギャラリー 見学
芸術祭「毒きのこ」（劇団宇部芸術座主管）鑑賞

11月8日（日）宇部市文化創造財団事業について③
自主文化事業/受託事業
ふるさとの絵師講演会 見学

13

［研修生の所感］

や財団・事業団の事業推進の原点には、やはり、「市民のため、次代の子どもたちのため」「市民からわき上

一般財団法人 宇部市文化創造財団
宇部市渡辺翁記念会館・文化会館
館長

山本麻紀子

がる声」という視点は外せないことも再確認できた。
今回の交流研修で、自分自身のアートマネジメントス
キルやさらなるレベルアップにつながったかは、まだ定かではない。しかしながら、その研修先に 1 週間という短研修全体の自己評価と総括事業団としての長い歴史と、会館の管理運営の実績がある舞鶴市文化事業団。その会館で相互派遣のい間であっても、住み・暮らすことによって感じとれる住む人々の雰囲気、文化そして土地柄等が、その地域の文化芸術をつくりだしているのだと感じた。

研修を受けるにあたり、どのような視点で相手館と自身

宇部市の地域性を見出し、特性を活かしながら、届の会館の違いを見極め、自己の会館運営に役立てていいていない市民の声も汲み取って事業を推進し、館のくのかを常に念頭におくように努めた。

管理運営をしていきたいと思う。

舞鶴市総合文化会館・舞鶴市文化事業団の事業概要や実施事業を現地で体感し、またさまざまな関係者と議論するなかで、ただ文化芸術を上演するハコモ

公益財団法人 舞鶴市文化事業団

ノとしての会館ではなく、社会的便益（外部性）を有す

舞鶴市総合文化会館

る公共財である文化芸術をアウトリーチ事業として実施

館長

田口保行

し、社会的包摂を実現させていく姿勢を伺うことができた。

研修全体の自己評価と総括

創造環境の異なる会館での相互交流研修は、管理

私は鳥取県の財団で9年、舞鶴市の事業団で3年目

職的な自分の立場での参加であったので、相手館のとなり、東京での経歴を含めると2 0 年以上、文化芸術

専門性やノウハウを実践的に取得するというのではなく、に携わる仕事をさせていただいていますが、他施設に1

相手館と自身の館の差異を見出し、疑問を持つことで、週間にわたる研修に伺う、またお迎えするのは初めてのあらためて自身の会館に活かしていくことができると感じことで、どのような研修が館長同士の相互研修に適した。

たものかを宇部市の山本館長と検討することから始めました。

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか
相互研修を実施するなかで、普段、自身の財団にや文化団体・一般市民等の多くの人と出会う機会をプ

おいて普通に事業推進していることが、相手方にとってログラムに盛り込み、多くの意見を聞き取りたいというこは何かしらの疑問があり、異なる点があるということに改とになりました。

めて気づくことができた。また、日々仕事をしていく上で、その結 果、所 管 課を中心とした行 政、財 団 役員・

近視眼的になりがちであるが、今回の相互研修におい職員、文化団体、観光施設、飲食店、歴史資料施設、て多角的な視点から事業を俯瞰しなくてはならないこと

野外公園、ミュージアムとたくさんの施設見学や人とのを再度強く感じた。

調整を行っていただき、宇部市の人たちの思いや意見

会館の管理運営を行っていく
トップマネジメントの立場を聞き取ることができました。

として、「はたして今考えている方向性は財団や会館のまた、自分も舞鶴市内で多くの方々へ協力をあおぎ、ためになっているのだろうか」「決定した事業はこれで山本館長に参加していただいた研修プログラムを実施

よかったのだろうか」など日々自問自答していること、普したことにより、いままで聞くことのできなかった意見を聞段の現場ではなかなか話せない話題やテーマなど、議き取ることができました。

論する中で情報共有することができた。そして、会館

14

双方一致したことは、財団を内外部から支える方々

他の研修のように研修生を送る側と迎える側の一方

通行では絶対に経験のできない勉強をさせていただいたことが、今回の研修目的以外のもう一つの成果だと感じています。

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか
今回の研修を実施したことにより、研修目的である文化振興条例に沿った事業計画について多くの勉強をさせていただきました。
当事業団は公益財団法人に平成 2 5 年に移行して以［写真1］舞鶴市総合文化会館

降、事業団独自のミッションをもって舞鶴市の文化振興を推進してきましたが、平成 2 8 年 4 月には舞鶴市文化振興基本条例（仮称）が施行されます。
このことにより、当事業団の役割が明確化され、基本指針を基に事業計画が必須となりました。事業団の事業計画が大きく変わるわけではありませんが、これからの事業団が実施する事業は、基本方針に基づいた事業であるかを審議会でも諮られることになり、また条例そのものが、事業団の実施する事業の根拠となるわ［写真2］舞鶴市文化事業団での研修風景

けですから、事業計画を支える環境は大きく変化します。
実際に条例を基に設立された宇部市文化創造財団の事業計画、事業実施の様子、財団設立までの過程
を知り、また具体的な現場を見ることによって、舞鶴市
での条例に基づいた事業計画を実施するために、気を配ることや注意することを先に感じとることができました。
評価される事業計画を提案していけるよう、今回の研修を活かしていきたいと思います。
最後に相互研修は、研修生を迎えるためにまずは自［写真3］宇部市渡辺翁記念会館

分の地域を再認識し、研修先での現状を勉強することができるため、結果として、とても充実した研修となり、自分の中に強く残るものとなりました。

［写真4］宇部市文化創造財団での研修風景

15国内研修報告②相互研修事業公益財団法人 さいたま市文化振興事業団

公益財団法人 千葉県文化振興財団（埼玉県さいたま市）（千葉県千葉市）

研修生：赤羽根哲也、大澤一規

研修生：浅野哲

公益財団法人 調布市文化・コミュニティ振興財団（東京都調布市）
もたい

研修生：罍 由佳里

〈研修期間〉
平成27年 11月21日（土）平成28年 １月７日（木）〜８日（金）
15日（金）〜 17日（日）22日（金）〜 24日（日）30日（土）
計10日間〈研修概要〉
３館合同国内研修として、1 0日間にわたり職員を派遣する研修。
人事交流を行い、各館の現状と課題を共有し、組織の活性化を図るとともに、職員の人材育成を行う。 職員間の深い交流が可能なことから、課題を出し合い、議論を重ねた。
同じ立場である公立文化施設の管理運営を任されている職員として、［1］管理運営を多角的にとらえる力をどのように向上させていくか、［2］それをどのように具体化していくか、を中心に、劇場・音楽堂等の活性化に関する法律の指針に基づき、各地域での現状と課題を抽出し、それについての方向性や課題解決を見出すことを研修内容とした。
また、研修に参加した３館で劇場法の指針に基づく現状と課題を
下記の点に絞って検討した。
①友の会制度について（調布市）②文化ボランティアの育成（さいたま市）③積極的な広報（千葉県）④地域コミュニティの充実⑤企画制作①〜③については各館での主要テーマとし、④〜⑤については３
館共通でのテーマとした。 主要テーマについては担当館の事例を発表し、それについて他館事例との比較検討を行った。また、共通テーマについては事例の相互発表により、事業の目的効果などを意見交
換した。

16

〈日程・実施内容〉
実施日

内容

受入先

平成27年
3館合同レクチャー・ガイダンス わが国の文化政策 など
11月21日（土）公益財団法人 さいたま市
文化振興事業団

平成28年
1月7日（木）財団の概要説明
現状の課題を確認
同財団における課題について
自主制作落語公演（調布寄席）仕込み
企画制作について、各館から報告・意見交換

公益財団法人 調布市文化・コミュニティ振興財団

1月8日（金）友の会制度について各館から報告・意見交換
たづくり館内の施設見学、管理業務について
地域コミュニティへの取組について各館から報告・意見交換
付加価値を付けた鑑賞公演（調布の星コンサート）見学

同上

事業団の概要説明
企画制作についての報告・協議・意見交換
1月15日（金）チケットシステムについての説明※各館からの報告・意見交換

公益財団法人 さいたま市
文化振興事業団

文化ボランティアについて①「SaCLaアーツ」の概要説明
1月16日（土） SaCLaアーツ公演体験
文化ボランティアについて②「SaCLaサポーターズ」の概要説明

同上

1月17日（日）千葉県こども歌舞伎アカデミー（練習体験）
ニューフィルハーモニーオーケストラ千葉
ニューイヤーコンサート（運営補助・鑑賞）
千葉県少年少女オーケストラ（練習見学）
県民合唱団（合唱練習準備・見学）

公益財団法人 千葉県文化振興財団

財団概要説明テーマ別検討会
1月22日（金） ・積極的な広報
・地域コミュニティの充実
・企画制作

同上

文化ボランティア接客研修体験
市民会館おおみや見学
1月23日（土）サタデーナイトジャズ公演体験
地域コミュニティのあり方についてディスカッション

公益財団法人 さいたま市
文化振興事業団

1月24日（日）千葉県少年少女オーケストラ 概要説明、練習対応
千葉県こども歌舞伎アカデミー 概要説明、練習対応

公益財団法人 千葉県文化振興財団

1月30日（土）

事業体験（アウトリーチ事業、展示
研修全体のまとめ公益財団法人 調布市文化・コミュニティ振興財団

美術振興事業）17

［研修生の所感］

切かと思います。そして、地域の皆さんの自発的な事業にまで成長すれば、こういった事業は公立文化施設

公益財団法人 さいたま市文化振興事業団が発信する地域の公共財になるのではないかと考えま赤羽根哲也

す。このような公共財を多く持つことこそが、地域のまちづくりに対し、公立文化施設としての立ち位置を見出研修の目標せることになるのだと思います。地域の方とコミュニケー

さいたま市では国が定める「文化芸術の振興に関すションを図りながら行うコミュニティ事業や文化ボランティ

る基本的な方針や劇場、音楽堂等の活性化に関する

ア、市民参加型事業が地域の公共財であることを認識法律」に基づく位置付けとして、さいたま市文化芸術都

できたことに今回の研修の成果があると考えます。

市創造条例が施行され、さいたま市文化芸術都市創造計画も策定されました。計画では、地域を取り巻くさ

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

まざまな分野、組織、地域住民といった地域資源との今後、公立文化施設は指定管理者制度の導入など連携を積極的に行い、さいたま文化をつくり出していくこ

により、管理委託料の削減なども考えられ、今まで以上とを目的としており、私は、さいたま市文化芸術都市創に厳しい運営が予想されます。そういった状況のなか造計画が策定されてからは、この計画にある施策に基で、公立文化施設を活性化する活路として、地域の皆づく事業計画で事業運営を行ってきました。事業を通じさんに支えていただける公立文化施設であることがよりての地域資源との関わり方は地域によって千差万別で一層求められるのでは思います。地域のコミュニティのあると思われ、他の地域の事例や、特に地域住民との希薄化は全体的に叫ばれていますが、文化やコミュニ

関わり方には他にどのようなものがあるかを学ぶことに目ティという分野で公立文化施設に足を運んでいただける標を設定しました。事業のあり方や地域のなかで、どのファンを増やしながら、地域を活性化する方策をいかにような立場におかれた公立文化施設のあり方が最善で豊かにしていくかが今後の課題かと思われます。今回あるのかを、少しでも見出し、今後に活かせればと考えの研修で各地域の現状と課題を体験でき、さいたま市ます。

に活かせるところは活かし、さいたま市の文化、コミュ
ニティを通じたまちづくりに貢献していきたいと考えます。

研修全体の自己評価と総括
調布市と千葉県を訪問し、調布市では調布よさこい
事業をはじめ、スタッフがまちに出て、地域ニーズを把

公益財団法人 さいたま市文化振興事業団

握し、市民参加から市民主体へコミュニティ事業を発

大澤一規

展させる事業の流れが構築されていました。また、千葉県では一つひとつの事業を始める際にも、地域にど

18

研修の目標

のような文化団体や文化資源があり、そこといかに連携

この研修の大きな特徴は 1日ではなく数日間派遣されできるかを見極めてから実施する事業のあり方がありまることと考え、通常行われている研修より濃密な研修にした。

なることから、より多くの情報交換や、より親身な人間

今回の研修では公立文化施設の職員として、地域関係が構築できると考える。それぞれの会館で抱えるへの積極的なアプローチとコミュニケーション力を常に磨

共通課題についての意見交換はもちろんのこと、各会

いていかなければならないものであると感じました。こう

館の特徴をふまえた下記のこともあわせて学び、事業いった力を磨いたうえで、地域の皆さんと取り組む文化団の文化芸術の振興に発展させたい。

ボランティア、コミュニティ事業、市民参加型事業など、【調布市文化コミュニティ振興財団】

どのような連携先が地域にあるのかを把握し、自発的・地元のアーティストを中心としたコンサートを実施しておに行えるような環境づくりを事業団が支援することが大り、当事業団のアーティスト登録制度ＳａＣＬａアーツ（地元にゆかりのあるアーティストの人材登録バンク）の参考ていることから、将来的には、調布市、千葉県それぞにしたい。また、友の会制度が充実しているため内容

れの地域のアーティストと交流し、それぞれの会館で共の情報収集に務める。

演できるような環境づくりができれば、互いのアーティスト【千葉県文化振興財団】の活動を大きく拡充することができるとともに、会館同士

・文化ボランティアを当財団が実施する以前より設立しの連携事業としてお互いの文化芸術の発展を目指せるているため、内容についての情報収集。

と考える。

・地元の子どもたちによる「千葉県少年少女オーケスト
ラ」の活動についての情報収集。

公益財団法人 千葉県文化振興財団
研修全体の自己評価と総括
長期間にわたり、他の会館を訪問したことは初めて

千葉県文化会館
浅野

哲

で、細かいところまで情報交換ができ、とても濃い研修ができたと考える。スタッフの交流の面からみても、通研修の目標

常の研修より深い交流ができ、今後も連絡を取り合い・各財団の運営や取組を体感し、今後の業務の参考と情報交換ができると確信した。他の施設との事業展開する。

の相違や抱えている課題が確認でき、また解決にまで・事業等の実践研修に積極的に参加し、互いのノウハは至らない部分もあったが実のある議論ができたと考えウを共有し、組織力を高める。

る。また、今回の研修内容とは異なるが、プレゼンテー

・議論等活発に意見交換を行い、情報交換等を含めたションをすることや、他の意見を受け入れ発表すること

さまざまな形でのネットワークの構築を図る。

の難しさを改めて感じた。コミュニケーション能力が自分に不足していることを痛感した。それにより、議論の中研修全体の自己評価と総括

で本来の議題からそれたりしたことも多々あり、説明す

日頃、自分たちの業務のことのみしか知らない中で、る難しさも経験できた。今回の研修を通じて、新たな情他を見て知る機会を得たことは、新鮮であり、非常に報の収集ができたことや、芸術文化に関わること、コミュいい経験をさせていただいたと思います。

ニケーションスキルを学べたことはもちろんだが、スタッフ

同じ公共ホールとはいえ、各財団それぞれミッション

同士の信頼関係を構築できた素晴らしい研修だったとや管理施設、指定管理の立場等、違いはありますが、考える。

文化振興という意味では共通であり、各財団それぞれ
非常にすばらしいものを実践し、実に堂々と日々の業務

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくかを遂行しているように感じました。また、課題・話題とな

今回、主だった議 論のなかで当会 館として課題にるべき点はそのほとんどが共通であり、この先も日頃業残ったのが、友の会の会員減少傾向に対する対策、務を進めていく中で抱えていくテーマなのかと改めて感じ

広報宣伝の拡充、文化ボランティアのリーダーの決め方ました。

などである。議論を重ねた中、意見交換で出た解決す活発な意見交換やノウハウの共有は、実に有意義なる方法を参考に、それぞれの課題に取り組んでいきたものであり、今後の業務の中で少しでも活かしていけれい。

ばと思います。

また、この研修をきっかけにできたスタッフ同士の信全国数多ある公共ホールでのこうした交流研修は、

頼関係を通じ、それぞれの会館の事業を見学しに行く体験したものでしか味わうことのできない非常に貴重なもなどして、会議で学んだことを実際に肌で感じ、当事のであり、こうした交流研修の機会を今後も継続し、交業団の事業の発展につなげていきたいとも思う。さらに、流の輪が広がっていってほしいと思いました。

私個人がさいたま市のアーティストの支援事業を担当し

19

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

研修は終了しましたが、今回、経験し学びうることの

他財団の事業内容や、私が感じたことなどから、当できたものを何かしらのヒント（きっかけ）とし、自分の事財団の事業に活かせることを職場で共有し、事業担当

業に対する考えや日々の業務に少しでも活かし、それを者と議論する場を設けて課題解決に向けて実践してい所属財団の業務の中へ浸透させていくよう心がけたいと

きたい。

思います。

また、今回の研修をとおして自身の勉強不足を痛感

交流研修で得たつながりを単なる一過性のものとはしたので、さまざまな公演に足を運んだり、他財団やもっせず、今後も情報交換などを含め、さまざまな形でのと社会の動向についてもアンテナを張り巡らせていきた

交流が継続できるよう、3 館合同研修で得たつながりをい。

大事にしていきたいと感じました。

公益財団法人 調布市文化・コミュニティ振興財団
罍

由佳里

研修の目標
他館での事業取組について伺い、当財団の課題解決の一助となるよう学ぶ。そして、今回の研修で学んだ内容を当財団内で共有し、今後の当財団における事業の課題解決の糸口となるように努める。

［写真 1］「調布寄席」仕込みの様子（調布市文化・コミュニティ振興財団にて）

また、研修生の中で一番経験値が浅いため、ほかの研修生の方々から事業や施設管理運営、経営など
さまざまなことについて学んでいきたい。

研修全体の自己評価と総括
当財団では取り組んでいない事業を実際に目の当たりにし、経験させていただいたことで、今後取り入れたい事業や、課題解決の糸口が見えた気がしました。
各財団でミッションや環境が違うので、さまざまな特色もありますが、事業に対する同じ悩みも抱えていると感じ［写真2］「千葉県こども歌舞伎アカデミー」練習体験（千葉県文化振興財団にて）ました。
個人的には、ほかの研修生に比べ経験年数が短く、他施設に伺った際に詳細な情報提供ができなかった点が心残りです。ただ、ほかの研修生のみなさんが気遣ってくださり、事業について丁寧に説明していただきとても感謝しております。１ヵ月という短い期間ではありましたが、研修生同士の仲間意識が芽生え、今後の情報交換につながるネットワークが生まれたことが非常に良かったと感じています。

20［写真3］報告・意見交換の様子（さいたま市文化振興事業団にて）

国内研修報告③インターンシップ派遣事業

研修生：堅田麻里奈・後藤麻衣・大久保知美（パフォーミング・アーツ学科 4年）〈研修期間〉

受 入 先

派 遣 元

玉川大学 芸術学部（東京都町田市）

公益財団法人 埼玉県芸術文化振興財団
彩の国さいたま芸術劇場（埼玉県さいたま市）〈研修概要〉

平成27年7月27日（月）〜 31日（金）計5日間

カナダ・ケベック州を拠点に国内外で活躍する「コンフェティ劇団」による親子向け演目『秘密のショートケーキ』公演における舞台技術（照明部門）研修を実施。

〈日程・実施内容〉
実施日

内容

7月27日（月）舞台機構の説明

7月28日（火）舞台仕込み、照明仕込み、シュート 補助業務

7月29日（水）ゲネプロ、本番（2回公演）照明補助業務

7月30日（木）本番（2回公演）照明補助業務

7月31日（金）本番（2回公演）照明補助業務［受入施設より］［研修生の所感］

3 名とも研修に取り組む姿勢、あいさつや受け答えな○堅田麻理奈

ど普段の生活態度も良好で、学ぶための心構えをしっ

研修の目標

かり持って臨むことができており、高く評価できると考え

・劇場機構を知るます。学生を対象とした研修ではどうしても、補助業務

・プロフェッショナルの現場を体感するや作業見学などに限られてしまいますが、そこから何を・舞台照明の仕込み等の作業への参加

学び取るかは各自の学習力次第です。その点で、大・人間関係を広げる

学で充実した人間教育がなされているのではとうかがえ

研修で学んだことる、優秀な学生たちでした。

今回、特に印象が強かったのは、“劇場の人間の雰

今回は大学での実習との兼ね合いで 5日間という短囲気の良さが、舞台の環境を良くする”ということであっ期間の研修になり、そのため仕込みから公演終了までた。劇場のスタッフの方は、照明、音響、舞台というよという公演運営の全行程を体験していただくことができうに部署に分かれている。とはいえ、他部署同士でもとなかったことが残念でした。

ても仲が良いように見受けられた。密にコミュニケーショ（彩の国さいたま芸術劇場

総務部

請川幸子）

ンを取っており、そのような関係が、この雰囲気の良さを醸し出しているのだろう。私たち学生も、見習うべきであると感じた。
そして、“劇場の決まりごと・ルール”というものも実感

21

した。どこの劇場にもあることだが、これまではそれを目をどこでも発揮できるようにすべきだと感じた。わからなの当たりにすることはなかった。大学内のみならず、学

いままでむやみに手を出しては逆に邪魔になってしまう。

外に出てほかの劇場におもむくことによって得られるもの

引くべきところでは引かなければならないこともあり、押しがあるのだ。この劇場ではこういうルールがある、というてよいときは果敢に挑戦していく、そんな行動ができるにことを何点か知ることができた。自分のやり方ではなく、はまだ力がないようだ。

郷に入っては郷に従えとはこのことで、その場の条件や以上のように、自分の改善点や足りない部分が見え

環境、決まりごとを守ってやっていくことの大切さを改めた研修となった。できることは少なかったのだが、少して実感させられた。

の経験や、細かい発見があって良かったと感じている。

研修で感銘を受けた体験と感想
照明の調光卓が大ホールと小ホールで同じものを導○後藤麻衣

入していることや、高所のキャットウォークが直立したまま研修の目標作業できる高さになっていることにも感激した。スタッフのことを考慮した設計に優しさを感じることができた。作として劇場側の動きについて少しでも知ることである。

業しやすくすること、わかりやすくすること、このような配

私は将来劇場の照明スタッフとして働きたいと考えて慮にとんだ劇場に実際におもむくことができたことは大きいる。搬入から仕込み、バラシに至るまでを見守り、カな収穫になった。安全にも大変気を遣っていて、出演

ンパニーのお手伝いをすることもある。公演の際、劇場者にはもちろんだがスタッフを大切にしている印象が強く

スタッフとして何をしているのか、迎え入れる側としてのあり、自分にも同じような気遣いや思いやりができるように動きを少しでも体験できればと考えている。

ならねばと思わされた。

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか

二つ目は、プロの現場を体験し自分の力にすることだ。
私は今まで、プロの現場に出たことがないので、学校

まず、“知識を増やす”ということ。知らないことがたくではできていても実際の現場となると変わってくると思う。

さんあることに気づけたことを無駄にするわけにはいか

学習したことを少しでも出せるよう、また今の自分に足りない。世界は進んでいて、ますます発展していく。そのないものを見つける良い機会にしたい。

スピードに遅れないようにしていきたい。そして、電気の

今回の5日間のインターンの中で今の自分の力がどのく勉強もしていきたいと思った。まだまだ自分には足りないらいのものなのか、また将来のことも含め、充実したインものがあるのだと知った研修であった。

ターンとなるよう、高い目標を持って取り組んで行きたい。

そして、“良い雰囲気づくり”をしていくこと。悪い雰

研修で感銘を受けた体験と感想

囲気の中では良いものは生まれない。積極的に明るい

今回の公演が小さい子どもを対象とした公演だった場を作っていく努力を大学内でも進めてゆきたい。後輩

ため、その反応がとても新鮮だった。私は今まで学校たちにも、楽しく作業することや舞台創造の面白さが伝の公演では小さな子ども向けの公演に関わったことがな

わってほしい。部署ごとにならず、他部署との関わりをかったので、役者の動きひとつでさまざまなリアクションを大事にすることも実践したい。

見せてくれる子どもたちにとても感銘を受けた。また付き可能であれば、“さまざまな劇場を見る”ことをしてみ

添いの保護者の方も率直な反応を見せていたので、舞たい。さいたま芸術劇場を見て、発見や感動があった。

台創作において最も大切なものを垣間見ることができた

それをほかの劇場でも感じてみたいと思った。きっとそ気がする。改めて舞台づくりの原点を見られたし、このれぞれの特徴があったり、決まりがあったり、発見には根本を忘れてはいけないと思った。

感動があるに違いない。聞くだけでなく、自分の足でお学校での実習もプロの現場においても、お客様第一

もむき、自分の目で見たい。

ということは何一つ変わらないものだと感じ、これからも研修全体の自己評価と総括

大切にしようと思った。

初めての環境で積極的に動くには勇気がいる。それ22

今回の研修の目標は二つある。一つ目は劇場スタッフ

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか
今回の反省として、自分から積極的に劇場スタッフの方とお話することがあまりできなかった。もう少し自ら進んで話しかけ、社会人として、そして劇場スタッフ、プロの裏方としてのお話を聞ければ良かったと思う。

本研修でプロの仕事というものを見て学習し、自分の力に変えて行くことが今回の目標である。

研修で感銘を受けた体験と感想
今回の公演の本番の際、オペレーションなどはなかったため、私は舞台袖の中で待機していた。すると、客

また、照明インターンとして、主に照明スタッフの方と入れの時から本番中まで、お客様の声が聞こえてきた。

動きをともにしていたのだが、舞台や音響などほかの部

今回の公演は、子ども向けの公演であったため、多く署の方にもお話を聞いたり何かできることがあったかもしの子どもが来 場していた。 子どもたちの元 気な声や、れないと思った。充実した時間になるよう、他の部署に笑い声などが多く聞こえてきた。公演中聞こえてくる声も興味を持っていけたらよかった。

は、子どもの声だけではなかった。子どもと一緒に来場

この研修をじっくりと振り返り、今足りないものを自分でした親御さんの笑い声も聞こえてきた。子ども向けの公きちんと把握をし、これからの学校の公演でできるように演であったが、大人も楽しめる公演であったということになりたい。ほかにも、外の現場に少しでも多く出て力を感銘を受けた。

つけたい。そのためにも、人と人とのつながりを大切に

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくかしていきたいと思う。

研修全体の自己評価と総括

本研修を経ての今後の課題は、客観的に仕事をするということである。劇場スタッフの方の仕事を間近で全体を総括して、今回は劇場スタッフのあり方というも見て、劇場スタッフの方は客観的に公演を見ていたようのを客観的にじっくりと見ることができたのではないかとに感じた。客観的に見ているからこそ、カンパニーメン

思う。

バーを支えることができ、ともに舞台創造ができるのだと照明だけでなく他の部署の方の現場ならではの生の声を聞く事ができ大変参考になった。そのお話をお聞きし、今の自分にできることを考えこれからの学校での公演につなげていけるようにしたい。

考える。客観的に見ることで、見落としている部分や足りていないことに気づくことができる。
また、今後のもう一つの課題は、スピード感をもって仕事をすることである。今まで自分は、一つひとつ確認をしながら仕込み等を行っていた。確認はとても重要で○大久保知美あるが、時間のない中での仕込みの場合には、短時

研修の目標間で正確に行うことが必要である。プロの現場に入った

本研修においての目標は、三つある。現在大学でからこそまた、この研修で体験したことを、学校での舞舞台創造について学習しており、プロの現場ではどのよ

台創造に戻った時、後輩に伝えて、より良い舞台創造

うに舞台創造が行われているのかを学習することが今をしていきたいと考える。

回の目標の一つ目である。私たち学生の舞台創造と、研修全体の自己評価と総括

プロの現場での違いを見つけ、何が異なるかということ

本研修は、初めての現場であり、何をどのように行えを学習したい。また、プロの現場に行くのは今回が初ば良いのかわからないことばかりであった。そしてわかめてなので、失敗をしないことやプロの方々に迷惑をからないということが理由で自分が思うように動けないこと

けないようにすることが二つ目の目標である。しかし、プが多かった。プロの現場であるから勝手に動いてしまっロの現場だからと一歩引いてしまうのではなく、自分がてはいけないのではないかということが頭の中で先行しできる仕事を見つけ、一つでも多くの仕事をできるよう努てしまった。しかし、わからないことを劇場の方に聞くと、めていきたいと考える。三つ目は、劇場スタッフという仕劇場の方は親切に教えてくださった。今まで大学内で事を学習し、体験することである。外からのカンパニーの学習しか自分の中になかったため、プロの現場を体メンバーを迎えて公演をする際、劇場スタッフの仕事と験できたことは貴重な経験となった。この経験を今後のはどういうものなのかということを学習していきたい。

活動に活かしていきたい。

23

国内研修報告③インターンシップ派遣事業

受 入 先

派 遣 元

広島大学 教育学科研究科（広島県東広島市）

研修生：勝池有紗（生涯活動教育学専修 音楽文化教育学専攻）〈研修期間〉

公益財団法人 新潟市芸術文化振興財団
りゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館（新潟県新潟市）〈研修概要〉

平成27年10月16日（金）〜 22日（木）計７日間

りゅーとぴあの音楽事業の中でも最も重要な位置づけにある、東京交響楽団との提携による事業のうち、「定期演奏会」と「わくわくキッズコンサート」の業務体験を行うとともに、ジュニア音楽教室の練習見学をとおして、りゅーとぴあの音楽事業全般についての理解を深める。

〈日程・実施内容〉
実施日

内容

10月16日（金）

施設見学 りゅーとぴあの音楽（鑑賞）事業概要

10月17日（土）

りゅーとぴあの音楽（育成）事業概要 ジュニア音楽教室練習見学

10月18日（日）

東京交響楽団との提携による事業解説

10月19日（月）

わくわくキッズコンサート公演準備業務

10月20日（火）

わくわくキッズコンサート公演対応業務（３公演）10月21日（水）

わくわくキッズコンサート公演対応業務（２公演） 特割コンサート公演対応業務

10月22日（木）

７日間の大反省会発表［受入施設より］

第91回新潟定期演奏会対応業務

や仕事の進め方についても学習してもらった。これらについて、学生にとっては少々ハードルの高い部分もあっ

勝池さんは大変真面目な学生で、こちらが用意したたと思うが、勝池さんなりに最善を尽くして対応していたカリキュラムに沿ってしっかり業務をこなしてくれていた。

ように思われる。通常の公共ホールでのインターンシッ

大学生にとってりゅーとぴあでの７日間は、普段の生活

プでは得られない体験になったのではないだろうか。勝の 1ヵ月分くらいの出来事が凝縮された時間であったの池さんが将来、何らかの形で公共ホールに関わりをもつではないだろうか。

社会人になってくれれば嬉しい限りだ。

また今回はホール業務の体験だけでなく、座学やディ
スカッションを行い、りゅーとぴあの音楽スタッフの考え方

24（りゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館寺田尚弘）

［研修生の所感］

今後の課題及び研修をこれからどう活かしていくか
今回の研修で、ホールだけでなく、社会に出て行く○勝池有紗

上で自分に何が足りないのか、じっくりと見直す機会になりました。数をあげればきりがないのですが、ここでは研修の目標
本研修では、公共ホールスタッフがどのような仕事を

コミュニケーション能力と知識について述べたいと思います。

されているのか、本やネットの世界ではなく、実際に五コミュニケーション能力、といってもさまざまなとらえ方

感をフル稼働させて経験することを目標とします。アートがありますが、今回、たくさんの方とお話して、人と人、

マネジメントについては、大学院に入ってから勉強しは組織と組織がうまくやっていくために、コミュニケーショ

じめたため、まだまだ知識の面でも不足しており、いまンは必要不可欠なツールだということを再確認しました。

だに実際に公共ホールで働かれている方々と話をしたこ

そのコミュニケーションの質をあげるためにも知識をもっとがほとんどありません。公共ホールの方々は何を誇りとていること、それも音楽だけでなく、さまざまなジャンル

し、何を目指して日々の業務を行っているのか、講義やの幅広い知識が必要だと感じました。またその知識をア

実習をとおして考えていきたいです。

ウトプットするタイミングや方法も、たくさんの引き出しをもっていればそれだけ豊かな表現で相手につたえることが研修で学んだこと
研修は７日間という短い期間でしたが、毎日がとてもできます。自分のコミュニケーションの方法について見直してみようと思いました。

新鮮で、非常に充実した日々を送ることができました。
その中で、公共ホールの職員は常に職員としての誇りを

研修全体の自己評価と総括もっていることを強く感じました。「市民の税金を使う仕インターン先に、りゅーとぴあを選んで本当によかった

事は、不足しているものを補う、つまりマイナスをゼロにと心から思います。りゅーとぴあの方がおっしゃっていたする仕事が９割を占める。自分たちはゼロをプラスにす「学生の間、年 1 0 0 公演を見ること」「英語は必ずやっるという稀有な仕事をしている。これはとても幸せなこと」ておくこと」を常に心に留めながら今後も精進していきたというお話がありました。音楽とは何か、文化とは何か、

いと思います。

その中で公共ホールはどのような役割を担うべきか。常に根本に立ち戻り、企画・運営をしようとする姿勢は、
私ももっと多くのことを勉強しなくては、という気持ちにさせてくれました。
また自分のもつ力を精一杯出すためにはまず環境整備から、ということも学びました。りゅーとぴあと提携している東京交響楽団の方とお話した際、りゅーとぴあ
はホームだとおっしゃっていました。それだけりゅーとぴあが信頼されるホールであり、信頼されるホールになるために環境を整える努力をされていることを強く感じました。物理的な環境はもちろん、ホールと楽団がスムーズに連携を取るための環境、また、りゅーとぴあ内部でも仕事をしやすい環境をつくっていました。能力をいかんなく発揮するために必要な環境づくりは大切であり、自分でも実践してみたいと思いました。

25平成 2 7 年度

文化庁委託事業 「劇場・音楽堂等基盤整備事業」

劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業（海外研修）

我が国の劇場・音楽堂等における文化リーダーの養成（公社）全国公立文化施設協会

事務局参与・アドバイザー

柴田英杞

公 益 社 団 法 人 全 国 公 立 文 化 施 設 協 会（ 以 下、を控え、 将 来を見 据えた文 化リーダーの 養 成 が 求

公 文 協）が「公 立 文 化 施 設におけるアーツマネジメ

められています。2 0 2 0 年を一 過 性のイベントとして終ント人 材 育 成 のあり方 について」の 調 査 研 究を実わらせず、2 0 2 0 年を契 機に生まれた知 的 財 産、人施していた平 成 2 0（ 2 0 0 8 ）年ごろ、ロンドンでは、材、 地 域・文 化 資 源などを、 以 後も有 効に活 用し

2 0 1 2 年オリンピック・パラリンピック開 催に向けて機て行くためには、 劇 場・音 楽 堂 等の中 堅・若 手 人

運 が 盛り上 がる中、 英 国 政 府をあげて、 芸 術・文材 の養 成 が 課 題として浮 かび 上 がります。 全 国 各

化 業 界における文 化リーダーの養 成に着 手する動き

地に点 在 する劇 場・音 楽 堂 等は、オリンピックレガが高まっていました。

シーの受け皿の一つとして、間 違いなく地 域に貢 献する必 要に迫られているからです。

英国 未 来の文 化リーダー養 成

また、劇 場 法が求める専 門 的 人 材の養 成として、「カル チ ュラ ル・リーダ ー シップ・プ ログ ラム（C u l t u r a l

L e a d e r s h ip

各 地 の 劇 場・音 楽 堂 等に勤 務 する職 員 の 専 門 性

P r o g r a m ）」は、アーの向 上 が 求められており、 地 域の社 会 的 課 題に対ツ・カウンシル・イングランドが、1 2 0 0 万ポンドの予応した施 設 運 営と事 業 展 開 が 今 後ますます重 要な算化を図り、2 0 0 6 年にスタートした人 材 養 成 事業でポイントとなります。 国 内 外の先 進 事 例に学び、 識す。 芸 術・文 化の戦 略 的なパートナーシップを形 成

見を高めるとともに、 地 域における劇 場・音 楽 堂 等するため、 将 来、 芸 術・文 化 分 野 や 創 造 産 業 分の社 会 的 役 割について改めて捉え直す機 会が必 要

野でリーダー的 人 材を発 掘し、 養 成するという目的です。

の大 規 模な事 業でした。
ラーニング＆スキル部 門では、 青 少 年を対 象に、

公文協独自のグローカル人材の養成プログラム開発

アーティストや 創 造 業 界 での 職 能 人 や 鑑 賞 者を育

本 事 業は、 平 成 2 7 年 度「 劇 場・音 楽 堂 等 基 盤成するための訓 練プログラムを開 発したり、アプレン

整 備 事 業 」の文 化 庁 委 託 事 業として、平 成 2 4 年度

ティシップ（日本の内 弟 子 制 度のような訓 練 方 法）と6 月に制 定された劇 場 法 及び同法 第 1 6 条に基づく

いう、週 4 日間の就 業 機 会を提 供しながら技 術を習

指 針を踏まえ、中長 期 的な時 代の要 請や社 会 的 課

得するといった養 成プログラムがありました。

題に的 確に対 応しつつ、 我が国の地 域における文

また、アート業 界で不 足しているマネジメントやリー

化 拠 点である劇 場・音 楽 堂 等における文 化 芸 術 活

ダーとしてのスキル強 化を図るため、 国 家 的な職 能

動 や 事 業 が 一 層 活 発 化していくよう、 劇 場・音 楽

基 準のフレームワークを用いて、アート専 門の職 能

堂 等を的 確にサポートできる基 盤を形 成することを目

基 準を詳 細 化し、それに見 合った養 成カリキュラム

的として計 画されました。

を模 索していました。

今回の研 修 内 容については、2 0 0 6 年から英国が実 施した「カルチュラル・リーダーシップ・プログラ

我が国における文 化リーダーの養 成に着 手
我が国も2 0 2 0 年 東 京オリンピック・パラリンピック

28

ム」などの 英 国 内 の 数 多くの 先 進 的 研 修 事 例を参考に、 文 部 科 学 省 が 実 施しているグローバル人 材

の育 成 事 業の枠 組みを基に、公 文 協が独自に開 発

単 位での報 告 会など、研 修 生 個 人に埋 没しがちなした実 践 的な海 外 研 修プログラムです。

情 報や知 識をできるだけ多くの関 係 者に周 知するよガイダンスでは、 研 修 生と上 席 職 員に同 席を願う努めています。 平 成 2 8（ 2 0 1 6 ）年 度 以 降は、年い、 本 研 修 事 業 の 趣 旨目的を伝え、 帰 国 後 の 報

1 回程 度の割 合でモニタリングを実 施し、研 修の成

告 会において、その 技 術 や 知 識 のノウハウを多 方

果 がどのように現 場で反 映されているのかを検 証し

面に周 知していただくことや 劇 場・音 楽 堂 での 積ていく予定です。

極 的な人 材 活 用などの必 要 性を説きました。 特に、事 前 研 修における自習を充 実させることにより、 視

結びにかえて察先でのヒアリングや質疑応答を深めることをねらい

リーダーシップは、これから欠かすことのできないとしました。 視 察 先 からの 膨 大な文 献 や 資 料を読人 材 育 成 のキーワードとなりそうです。 英 国 では、

み込み、 各自のテーマに基 づいて、 質 問 表を作 成

アートマネジメント人材に求められるものは「誠実性」

するまでが重要な点になります。

「 情 熱 」「 意 欲 」「 専 門 性 」「 能 力」の 順 で、 主視 察 先 は、 研 修 生 の 小 論 文 からそのニーズとな資 質をあげています。7 名の研 修 生が1 0 年後どの

要 望を分 析して決 定しました。 事 後 研 修についてような形で劇 場・音 楽 堂に羽ばたき、 活 躍しているは、アートマネジメント研 修 会 2 0 1 6での成 果 報告 会か。 末 永く、注目していただければありがたく存じまの 開 催、 報 告 書 の 作 成、 各自の 劇 場・音 楽 堂 内す。

での報 告 会や公 文 協の地 域ブロック及び 都 道 府 県29平成 27 年度 文化庁委託事業 「劇場・音楽堂等基盤整備事業」
劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業（海外研修）
事業の概要
1

趣旨・概要

（1）劇場・音楽堂等の活性化に関する法律第 1 3 条及び、同法第 1 6 条に基づく指針第 2 - 3において、劇場・音楽堂等の専門的人材の養成・確保に努めることが明記されています。そこで劇場・音楽堂等に勤務する職員を対象に、オリンピックにおける文化プログラムの実施期間中及び事後に向けて劇場・音楽堂等が取込むべき事業や活動を中心に、社会的課題に対応した先進的取組事例等を学び、今後の劇場・音楽堂等の社会的役割について考える機会とします。
（2）平成 3 2（2 0 2 0）年に向け、訪日外国人による日本文化芸術の鑑賞・体験を推進するために、劇場・音楽堂等が果たす役割を考える機会とします。
（3）海外の劇場・音楽堂等とのスタッフと交流・意見交換を通し、知見及び技術の向上を目指します。
（4）参加者相互の交流及び意見交換等を通じて、帰国後の人的ネットワークの構築や事業の連携につなげ
ます。

2

事業内容

イギリスへ短期派遣を行い、下記8カ所において、現地スタッフとの交流、意見交換等を行います。
研修先施設・団体
スコティッシュ・オペラ（グラスゴー）
ダンディ・レップ・シアター（ダンディ）
シェフィールドシアター（シェフィールド）ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス（リーズ）
ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー（ストラッドフォード・アポン・エイボン）
サウスバンクセンター（ロンドン）
アーツ・カウンシル・イングランド（ロンドン）
グレイアイ（ロンドン）

3

事業実施期間平成27年11月29日（日）〜平成27年12月7日（月）4

本事業の対象者

劇場・音楽堂等に勤務する中堅・若手職員等（管理職を含む）で、下記のいずれにも該当される方。
（1）施設での経験年数がおおむね10年以上で、アートマネジメント等の経験を有する職員。
（2）より専門的知識を高めたい意欲的な職員（管理職を含む）

5

応募

指定の応募用紙（①〜③）に必要事項を記入し、応募受付期間内に全国公文協に提出します。
①派遣申込書、経歴書②小論文③所属長推薦書（平成27年度の応募受付期間は6月9日〜 7月7日）

30

6

選考

審査会を実施し、研修生を決定します。選考結果は、合否にかかわらず応募者全員に通知します。
（平成27年度の審査会は7月15日に実施。平成27年度研修生は7名）

7 ガイダンス、
オリエンテーション

8 事業報告書の作成、成果発表な
らびにモニタリング

研修前に事前ガイダンスならびにオリエンテーションを実施します。
（平成27年度のガイダンスは8月より順次実施。オリエンテーションは11月28日実施）（1）事業終了後、実施報告書を作成します。
（2）事業終了後、成果発表を実施します。
（平成27年度の成果発表は平成28年2月4日「全国劇場・音楽堂等アートマネジメント研修会2016」において、報告会（グループ発表）を実施）（3）事業終了後、モニタリングを実施します。

9

給付対象経費10 コーディネーター

（1）支度料（2）交通費

国内：自宅又は勤務先より国内出発空港までの往復交通費

		

海外：往復の航空券代、現地の移動に伴う交通費（3）宿泊費国内：出発に際し、前泊及び後泊を必要とする場合に支給

		

海外宿泊費

（4）日当

国内日当、海外日当柴田英杞
臼井幹代（英国）※平成28（2016）年度については事業の内容が変わることがありますので、詳細は全国公文協ホームページなどでご確認ください。

本事業の詳細については、下記までご連絡ください。

公益社団法人

全国公立文化施設協会〒104-0061 中央区銀座2-10-18
TEL：03-5565-3030

東京都中小企業会館4階

FAX：03-5565-3050

ホームページ：http://www.zenkoubun.jp

E-mail：bunka@zenkoubun.jp31

行程表（概要）●平成27（2015）年
月日

曜

日程・研修先開催・宿泊地等

10/9

金

ガイダンス①

参加者：床坊剛

石川県立音楽堂

10/10

土

ガイダンス②

参加者：野口まどか

東京エレクトロンホール宮城

10/14

水

ガイダンス③

参加者：大村貴子、神保富美子、宮﨑信子、安田江

全国公立文化施設協会

11/3

火

ガイダンス④

参加者：野田泰裕

宗像ユリックス

11/28

土

オリエンテーション

全国公立文化施設協会

11/29

日

東京国際空港 発 ロンドン・ヒースロー空港経由

エディンバラ泊

エディンバラ空港 着
11/30

月

エディンバラ出発 グラスゴーへ移動

エディンバラ泊※スコティッシュ・オペラ視察
グラスゴー出発 ダンディへ移動※ダンディ・レップ・シアター視察
ダンディ出発12/1

火

エディンバラ着

エディンバラ出発 シェフィールドへ移動

リーズ泊※シェフィールドシアター視察
シェフィールド出発 リーズ着
12/2

水※ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス視察

リーズ泊※ミュージカル「チキチキバンバン」プレビュー観劇
12/3

木

リーズ出発

ストラッドフォード・アポン・エイボンへ移動

ロンドン泊※ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー視察
ストラッドフォード・アポン・エイボン出発 ロンドン着
12/4

金※サウスバンクセンター視察

ロンドン泊※アーツ・カウンシル・イングランド視察※グレイアイ視察
12/5

土 午前
午後

32

全国劇場・音楽堂等アートマネジメント研修会2016 発表打合せ、振り返り

ロンドン泊

自由行動

12/6

日

ロンドン・ヒースロー空港 発

12/7

月

東京国際空港着

機内泊

事後研修（報告会）●平成27（2015）年
日付

報告会

参加人数

発表者

12/16

（公財）宗像ユリックス理事会

16名

野田泰裕

12/24

さいたま市長への報告会

4名

神保富美子

12/25

（公財）宗像ユリックス財団職員向け 報告会

10名

野田泰裕

12/26

（公財）宗像ユリックス財団職員向け 報告会

6名

野田泰裕

12/27

（公財）宗像ユリックス財団職員向け 報告会

11名

野田泰裕

●平成28（2016）年
日付

報告会

参加人数

発表者

1/22

石川県立音楽堂報告会職員向け 報告会

10名

床坊剛

116名

大村貴子

「イギリスの文化施設の事業例及び石川県立音楽堂の未来像」
2/4

全国アートマネジメント研修会2016「平成27年度文化庁委託事業スタッフ交流（海外交流）研修報告会」

神保富美子
床坊剛
野口まどか
野田泰裕
宮﨑信子
安田江

2/14

（公財）宗像ユリックス財団職員・市民団体・小中幼教員・市役所職員向け 報告会

44名

野田泰裕

「英国で見た、地域における劇場の役割」
2/19（公社）全国公立文化施設協会九州支部（宮古島開催）

10名

野田泰裕

3/2

宮崎県公立文化施設協会総会

約25名

野口まどか

3/7

（独法）日本芸術文化振興会役員会

約30名

宮﨑信子

3/8

（公財）さいたま市文化振興事業団理事長、常務、事務局長、所属長対象 報告会

22名

神保富美子

3/22

東京文化会館管理職向け 報告会

約20名

大村貴子

6/28

埼玉大学教養学部講義「アーツと社会」
（予定）

約30名

神保富美子

埼玉大学教養学部生、院生対象（予定）

福岡県公立文化施設協議会理事会総会（予定）

約100名

6/30

野田泰裕

（予定）
9/中旬

埼玉県公立文化施設協会自主事業委員会（予定）

約30名

神保富美子

（予定）
未定

（独法）日本芸術文化振興会職員向け 報告会（予定）

未定

宮﨑信子
平成28（2016）年3月末日現在

33

４つのＤＮＡと教育プログラムの展開〜スコティッシュ・オペラ〜

石川県立音楽堂 事業部 オーケストラ担当副部長

床坊剛

1 . スコティッシュ・オペラとシアター・ロイ

有者であったテレビ局から、SOに30万ポンドで買い取

ヤル

られ、1 9 7 5 年以降ＳＯおよびスコティッシュ・バレエの（1）歴史

本拠地として使用されている。2 0 1 2 年に新しいホワイ

スコットランド最大の都市グラスゴーを本拠地とする

エの建設が始まり、2 0 1 4 年に開館。ヴィクトリア調のスコティッシュ・オペラ（以下ＳＯ）は、1962年、スコット

劇 場 への入口として現 代 的なホワイエが誕 生した。

ランド生まれの指揮者アレクサンダー・ギブソン（1926-

新たにエレベーターが設置され、遺産ディスプレイ、

1 9 9 5）によって、スコットランドで初めてのオペラ・カン

屋上テラス、ボックスオフィス、カフェに加え、教育プ

パニーとして創立された。同年グラスゴーのキングズ

ログラム用のスペースが設けられたことが特筆される。

劇場にて「蝶々夫人」を上演し、ＳＯはスタートを切っ

この新しいホワイエは、2015年グラスゴー建築協会デた。2 0 1 5 年より指揮者のスチュアート・ストラトフォード

ザイン賞レジャー・アーツ部門を受賞し、新たなランド

が第5代音楽監督を務めている。

マークとして評価を得ている。ホワイエは平日開放さ

ＳＯは歴史あるグラスゴーの劇場、シアター・ロイ
ヤルを1 9 7 4 年に買い取り、本拠地とした。1 9 8 0 年にれ、カフェやスペースを利用することができ、最上階のテラスからはグラスゴーの街並みを一望できる。

は専属のオーケストラを設立。2005年からはシアター・
ロイヤルの運営をＡＴＧ（A m b a s s a d o r T h e a t r e

2. 4つのＤＮＡに基づく事業展開Group

2015年現在イギリス国内外46の劇場を運

アレクサンダー・ギブソンはＳＯの運営に際し、4 つの営する民間企業）に委託し、オペラの制作に専念す

ＤＮＡ（柱）を掲げ、今もそのＤＮＡを継承し、事業をるようにした。現在、シアター・ロイヤルも含め、グラ展開している。現在スコティッシュ・オペラの総監督をスゴーに4つの施設をもち事業を展開している。

つとめるアレックス・リーディック氏は、「スコットランドに住んでいる国民は同じ税金を払っており、国民に支え（2）シアター・ロイヤル
ＳＯが所有するシアター・ロイヤルは、1867年にロイ
ヤル・コロセウム＆オペラハウスとして開館、1 8 6 9 年、「シアター・ロイヤル」に改名した。1 9 7 4 年、当時所34られているＳＯは、どんな小さな町や村、島に住んでいる人にも素晴らしい作品を届けることが義務である」と語る。
ＳＯの4つのＤＮＡとは以下の通りである。

（1）作曲家が意図した作品を制作（4）新作への取組

音楽のみならず、舞台装置、小道具、衣裳、照明

スコットランドの才能を育て、現代の新しい才能をなどオペラのあらゆる要素を一つのカンパニーで自主用いた新しいオペラの制作に取り組む。2 0 1 5 - 1 6シー

制作し、作曲家の意図する優れた舞台芸術の創造とズンは、イギリスでも注目を集める作曲家、スチュアート
・上演に力を注ぐ。まるで「オペラ工場」とも呼べる大きマクレイ（1976 〜）に委嘱した「ザ・デヴィル・インサイな敷地をもつ制作スタジオは、シアター・ロイヤルからド」を2016年1月に初演した。2012年にＳＯがマクレイ

徒歩 1 5 分の場所にあり、リハーサルから、衣裳、大に委嘱したオペラ「ゴースト・パトロール」は2 0 1 3 サウ

小道具、教育プログラムの制作に専念できる環境がスバンク・スカイ賞オペラ部門を受賞している。

整っている。
ここでつくられたオペラは、グラスゴーのみならず、
インバネス、エジンバラ、アバディーンでも必ず上演される。2003エジンバラ国際フェスティバルで上演した「ニーベルングの指輪」は、2 0 0 4 年サウスバンク・ショ
ウのベストオペラ･プロダクション賞を受 賞するなど、制作されるオペラの評価は高い。

（2）国内のあらゆる施設で上演
ＳＯが手掛けるオペラの会場は、北方のオークニー、
ヘブリディーズ諸島も含め、スコットランド全体で110ヵ所あり、2015-16シーズンでは46施設で111公演を開催する［図1］。大都市以外では年間35 ～ 40公演を開催、フル編成のみならず、ピアノ伴奏によるもの、アリアのみの演奏など縮小した形態の上演も行う。公演によって充分な収入を見込めない場合もあるが、ＤＮＡを尊重し事業を続けるという。

（3）教育プログラム
ＳＯの教育プログラムは 4 0 年の歴史があり、オペラ・［図1 ］スコティッシュ・オペラ2015-2016シーズンプログラムより

3. 教育プログラム（1）取組

カンパニーとしてはヨーロッパで最も古い歴史を持つ。

ＤＮＡの一つであるＳＯの教育プログラムは、幼児

特に小学生のための「スクール・オペラ」は、スコットのためのオペラ（言葉を要しないので非常に成功してランドの作家、作曲家による新作オペラを制作し、子いる）、若手の歌手や職人の育成（1年間の雇用を通どもたちがプロの演奏家とともに上演するプログラムでしてプロの現場を学ぶ）や無料公演の実施（一般及あるが、オペラを通して、活動的で創造性を養う目的

び学校を対象）、合唱団の育成などその取組は多岐を持つ。また、学校のカリキュラムに組み込めるようなにわたるが、特筆すべきプログラムとして、小学生を工夫もあり、学校側も興味を持って取り組んでいる。

対象とし、国内から海外までグローバルに展開し、活2015-16シーズンには新たに医療科学を題材としたス発な活動を続ける「スクール・オペラ」が挙げられる。

クール・オペラ「Fever!」を展開する。

（2）「スクール・オペラ」
教育部長のジェーン・デヴィッドソン氏は、プログラ

35

ムの事業および作品のクオリティーが重要と話す。教中国の歴史や文化、言語を学ぶことによって、国際育部では現在、音楽家、役者、デザイナーなど19名

性や複数の学問を学び、活動性と創造性を養うといのアーティストを雇い、チームに分かれ、幼児から高う明確な目標を掲げている。

齢者までを対象とした教育プログラムを制作している。

さらに、他のプログラムでは、中国やシンガポール

ときには大学の協力を得ながら作品は作られ、年間などで、「スクール・オペラ」を実施し、教育プログラ

17～18本のプログラムを展開、20～26校の小学校でムの国際的な広がりを見せている。

実施している。チームごとに小学校と連絡を取り合い、
1 校につき1 0 0 人程度の子どもたちが参加、これまで（3）2012年ロンドン五輪からに160の小学校でワークショップやオペラの教育プログ

2014年コモンウェルス・グラスゴー大会

ラムを実施している。

スコットランドでは、2012年ロンドン五輪もさることながこの教育プログラムは、子どもたちがオペラ作品をら、2 0 1 4 年にグラスゴーで開催されたコモンウェルス・

制作し、出演することでオペラや音楽を学ぶことであゲームズ（イギリス連邦競技大会）がより注目を集める

るが、学校のカリキュラムと連携し、オペラ及び音楽こととなった。イギリス連邦に属する7 1 の国と地域がを作ることの楽しさを学びつつ、学校の勉強も学ぶこ

参加するこの競技大会では、五輪同様文化プログラとができる。

ムも多く開催された。ＳＯは文化プログラムの中で、オ制作するオペラのテーマは、歴史、科学、環境

ペラ「アナム・カーラ－友情の歌」（作曲：ピッパ・マー

問題、数学、外国語など毎年異なり、テキストや楽譜

フィー

脚本：アレクサンダー・マックコール・スミス）（有料）、音源、指導方法や目標といった資料はホーを制作し、その主導をつとめたのは教育部長のデヴィッ

ムページからダウンロードできるようになっている。学校

ドソン氏である。

は約750ポンドを支払うことにより、1学期（9週間）を通「全ての年代、国籍、背景をもつ人々が新しい庭

して、テキストや楽譜をもとに授業の中で音楽稽古やを創造する。その空間を育て、彼らは普遍的な真実

テーマの学習を行う。子どもたちは本番の約 2 週間前において人々の人生や活力に影響を与える。そしてに、ＳＯのプロのアーティストやスタッフから直接指導を他人と分かち合い、人生はよりよいものとなる」というス受け、最後はＳＯが制作した衣裳をまとい、ＳＯの歌

トーリーのオペラには、スコットランド、インド、カナダ、手とともに舞台に立つ。

ニュージーランド、南アフリカ、ボツワナから主役とな

例えば儒教の機関と協力し制作した、中国の兵馬る歌手、ダンサー、音楽家が起用され、ＳＯの合唱

俑をテーマにしたオペラ「兵隊たち－皇帝の素晴らしとオーケストラ、イギリス連邦の 1 4カ国の子どもから高い軍隊」（音楽：アラン・ペンマン 脚本：ロス・ステ

齢者まで100人を超えるコミュニティー合唱団が参加しンハウス）［写真1］では、子どもたちは3つのグループた。壮大なオペラであった。デヴィッドソン氏によるとこ（兵隊、職人、農民）に分けられ、プロの歌手が演の大会は、グラスゴーというフレンドリーな都市で開催

じる皇帝と共演する。子どもたちはオペラをとおして、されるフレンドリーな大会と呼ばれ、そのフレンドシップをテーマにつくられた新作オペラは、貧困や紛争、オペラ文化のない国などさまざまな背景をもち、課題や問題を抱えている子どもたちに、オペラをとおして、将来、国を動かすような人間に成長できるようにと考えて制作したそうだ。シアター ･ロイヤルで3日間上演され、観客は年齢、国籍を結びつけることの大切さを感じた［写真1 ］「兵隊たち－皇帝の素晴らしい軍隊」©Michal Wachucik/Newsline Media Ltd

36

ようだ。
なお、2 0 1 2 年ロンドン五輪における文化オリンピック

において、ＳＯは先述の「スクール・オペラ」をロンドンで実施、スコットランド以外の子どもたちとともに教育プ
ログラムに取り組んだ。その経験は、2014年グラスゴー
大会の文化プログラムの中で世界中の国の演奏家とともに制作したこと、また海外への展開など、ＳＯのレ
ガシーとなっている。

4. 最後に2005年から25年間、ＳＯはシアター･ロイヤルをＡＴＧへ管理・運営を委託し、優れたオペラの制作に集中することは、創設以来 4 つのＤＮＡを機軸に事業を展開するＳＯには必然であった。もっともシアター・ロイ

スコティッシュ・オペラ

団体概要
■

名称

Scottish Opera■

所在地

39 Elmbank Crescent, Glasgow
G2 4PT［制作スタジオProduction Studios］
40 Edington Street, Glasgow
G4 9RD

4つの都市で開催されるオペラは、2015年10月から

■

設立年

1962年

1 1 月にかけて開催された「カルメン」の上演をみると、

■

公演数

203公演

グラスゴー（6回）、アバディーン（2回）、インバネス（3

■

年間予算

1,060万ポンド回）、エディンバラ（5 回）の 1 6 公演を開催している。

■

URL

https://www.scottishopera.org.uk/

ヤルを本拠地とするＳＯ、スコティッシュ・バレエには優先的に劇場を使用することができるが、使用しない
20 ～ 25週間の貸館業務をＡＴＧが担うという経営上の課題も解決されている。

アバディーンでの開催は、客が集まりにくく、6 0％の客席を満たすのにも苦労しているが、ＳＯのＤＮＡに基づき、開催を継続している。

年次報告 2013/14 より

施設概要

シアター・ロイヤル2 0 1 4 年グラスゴー大会での文化プログラムでは、教育部長のデヴィッドソン氏が制作の指揮にあたった。
これは、大会のテーマを明確にし、経験を生かした
未来へのメッセージとなるような願いが込められた教育プログラムであった。世代や国籍を超えた舞台をつく
り上げ、世界へ発信した素晴らしい取組は、2 0 2 0 年を迎える日本の文化芸術団体においても、十分参考になるものである。

■

名称

Theatre Royal Glasgow■

所在地

282 Hope Street, Glasgow G2
3QAの補助金でまかなわれている。国民へ優れたオペラ

■

設立年

1867年

を提供するという義務を果たす目的が、優れた舞台■

所有者

スコティッシュ･オペラ（1974〜）

上演のみならず、長年の教育プログラムへの取組か

■

管理・運営

年間予算1,100万ポンドの収入のうち補助金は年々削減されているが、現在約 7 5％がスコットランド政府

らも感じられる。

アンバサダー・シアター・グループ（2005-2030）■

客席数

約1,500席■

URL

http://www.glasgowtheatreroyal.org.uk

37

地域劇場における社会的課題の克服と社会的貢献について～ダンディ・レップ・シアター～

公益財団法人宗像ユリックス 総務部チーフプランナー

野田泰裕

1. はじめにニング部門が地域社会に根付いた事業を展開してい（1）ダンディ・レップの概要

る。

ダンディ・レップ・シアターがあるダンディ市は、スコッ「誰でも、何かしらの作品を見ていただきたい」とトランド地方の海と牧草地帯に囲まれた、人口約 1 5いうことで、「演 劇」「ダンス」「音 楽」「コメディ」

万人の街。鉄道の駅から徒歩 1 0 分、全てのバス停「家 族 向け」というジャンルの作 品を上 演しており、からも徒歩 1 0 分以内の街の中に、劇場は位置してい2014/15は年間162公演、3万961人の観客を集めてる。この地区にはダンディ大学、アーツセンター、科いる。

学センター、ディスカバリーセンターがあり、さらにここ
数年で、装飾美術館であるビクトリア・アンド・アルバー
ト博物館の分館ができる予定もある、文化的な地区である。

（2）ダンディ地域の社会的課題「この地域の社会的な課題は何か」と質問をしたところ、経済的にも健康的にも平等性においても、ダン劇場の前身組織は、1 9 3 9 年に設立され、旧綿工

ディ市には課題があるという答えが返ってきた。なか場で運営されていたが、1 9 8 2 年に現在の劇場を建でも、子どもの貧困についての問題が大きく、子ども設。建設に際して、資金の不足分はダンディのコミュの 3 人に1 人は貧困状態にあるとのこと。こういった子

ニティ地域の人が出資した経緯からも、この劇場がどもは、経済的な問題のみならず、抱負や夢や大志

地域のコミュニティにとって必要なものであり、まさに、が貧しくなるという問題がある。

地域のための劇場であることがうかがえる。
劇場には 4 5 5 座席のホールと３つ（芝居用、ダンス

こういった社会的課題に向き合い、手を差し伸べる劇場の姿が今回の訪問で見えてきた。

用、クリエイティブ ラーニング用）のリハ―サル室があ38る。また、バー・レストランもあり、全体で121人のスタッ

2. 3つの柱フを雇用している。

（1）劇団「アンサンブル」

この劇 場を本 拠 地として、劇 団「アンサンブル」、

過去、英国各地にアンサンブル劇団をもっている劇

ダンスカンパニー「スコティッシュ・ダンス・シアター」の場があったが、今はここが唯一である。劇団の創立２つがあり、それらも深く関わって、クリエイティブ ラー

は1 9 9 9 年であり、現在 9 人いる正規雇用の役者のうち、4人が創立当時のオリジナルメンバーである。
劇団「アンサンブル」は、毎年 6 ～ 8 の自主制作作

を置きながら国際的に活動する、国際色豊かなダンスカンパニーである。

品に出演しており、昼間は稽古、夜は公演という毎日ツアーは、小さな会場から大きな劇場までと多岐にを1 1ヵ月続けている。役者の才能を育成し、同時にわたる。さまざまな大きさのさまざまな場所でその場所

役者の良いところを引き出し、それが劇場の実にもなっに合わせた形状のダンスを創作している。

ていく利点のほか、なじみの役者がさまざまな役を演じることに、観客は楽しみを見出すという利点がある。

（3）クリエイティブ ラーニング（図1）

さらに、テーマを持った作品に取り組むことで、役者

この劇場の 3 つ目の柱は、「クリエイティブ ラーニンと観客が共にひとつのテーマについて深く考えることグ」である。この部門は、地域の劇場として、社会も、地域にとっての利点と考えられている。

的課題の克服に向けての活動と社会的貢献をしていこの劇団は、卒業生スキームというプログラムも持っる。

ている。イギリスでは通常、役者になるために３年間

この部は、大きく分けて４つのカテゴリーがある。①のドラマスクールのトレーニングを受け、卒業後、すぐ

Education Skills and Training（教育・訓練）、にフリーになるのだが、この劇団は、「卒業」した役②Community & Wellbeing（地域とより良く生きる者を1 年間雇い、劇場で役者を育成していく。いろいため）、③Participate（参加）④Drama Therapy

ろな演出家やアーティストと仕事をする中で、役者の（ドラマ療法）である。スコットランドの劇場の中では卵たちは自信をつけることができ、その後フリーとして一番大きな組織であり、年間2万8,494人（2013 ─14）

自立しやすくなる。いわば、役者実務養成塾ともいえが参加し、それを9人のスタッフが担当している。スコッ

るこのスキームは、劇団設立当初から行っており、こ

トランド北西部全てで行っている事業であり、先に述れまでに32人の役者が巣立っている。

べた、劇団「アンサンブル」とダンスカンパニー「スコティッシュ・ダンス・シアター」もこの事業に深く関わっ（2）コンテンポラリーダンスカンパニー「スコティッシュ・ダンス・シアター」ている。
以下、それぞれのカテゴリーについて説明する。

ダンスカンパニー「スコティッシュ・ダンス・シアター」
もこの劇場を本拠地に活動している。コミュニティのダ①Education Skills and Training（教育・訓練）

ンスグループとして発足した1 9 8 6 年当初は、ダンサー

下は未就学児から上は大学生、先生など、それは3人だったが、今では26人のダンサーがおり、スコッ

ぞれの年代に応じた課題解決のための明確な目的をトランドを代表するナショナルダンスカンパニーとなって持った事業を展開している。

いる。創作活動のかたわら、国際的にダンス作品のツアーも行っている。

例1：「Whitfield

Giant」

さらに、プロのダンサー自身がエデュケーターとな

地域の結束を高め、成功体験から子どもたちの自り、地域でのワークショップも行っており、就業困難者、

己肯定感を創出することを目的とした小学生向け事業

貧困などの背景を持った人々に、ダンスの力で自己変「アスパイア」の一つ。プロのミュージシャンや、工芸

革させることを目的とした事業も展開している。コンテ

職人、ビジュアルアーティストなど、芸術家との協働

ンポラリーダンスが持つ「自分を見つめ、自分を変化で「巨人」を作り、自分たちの街を練り歩くという事業させる」という力が、問題解決に向けて力を発揮するで、参加した子どもたち、関わった先生は芸術家かという。

ら学ぶことも多いうえ、達成感、自己肯定感と地域のダンサーはフランス、ベルギー、イスラエル、イタリ

結束力を確認することができる。

アなどいろいろな国から来ており、ここダンディに拠点

39

［図1 ］クリエイティブ ラーニング部門一覧

Inspire創造・表現力向上

Early Years
未就学児対象Explore思考力・学力向上

Primary
小学生対象
・年齢・対象に応じた課題解決のため

Secondary
中高生対象

Education Skills and Training

Further and Higher Education
大学生対象

教区・能力開発

Creative Pathways
青年・大人対象
CPD
先生・芸術家・医師対象

・コミュニケーション能力向上、
より良く生きるため）
Community and Wellbeing
コミュニティ・幸福事業

Illuminate Ensemble
知的障害者の俳優のため・自己表現の場となるためBeautiful Group60 歳以上の劇団

参加型事業【図2】参照・精神病患者の症状緩和のため

For Children
子ども対象

ドラマセラピー

Onstage
信頼感・広い視野Technical Theatre Workshops
劇場技術体験

INFORM Theatre
知的障害者の劇団

Creative Learning

Dramatherapy

Start Programme
芸術理解向上Backstage Tours
団体対象

クリエイティブ ラーニング

Participate

Aspire地域結束・自己肯定感

Careers Day
劇場人への連携相談
Enterprise @ the Rep
就職活動疑似体験
Work Experience
本格的な劇場就業体験

For Young person
若者対象
For Adult
大人対象

例2：「Enterprise @ the Rep」
6 年間行っている事業で、劇場全体を教材とする内容。

各参加者の自己表現の場となることを目的としている。ユースシアターは、参加対象者により、年齢を細1 5 歳から1 8 歳の6 0 人の青少年を対象にした就業

かく分け、それぞれの年代の課題に合った活動をし体験の事業。10の部署で60人の青少年が就業体験ている。さらに、地域コミュニティのグループ、女声をする。実際に2日間若者がプロのスタッフと一緒に働合唱団があり、毎週の練習を重ね、年に一度、劇くというだけでなく、その仕事をするために申込をし、場や地域で発表を行っている。

書類審査通過者が面接を受け、選抜され、就業体

ユースシアター他の人数（2015年12月現在）

験ができる。基本的には社会で仕事をする準備をす

3 〜 5歳：２つのグループで15人ずつの参加者

るための事業であり、数年後、若者達が大学やドラ

5 〜 7歳：２つのグループで20人ずつの参加者

マスクールへの進学、社会に出たりする際、この経験と同じシステムを踏むので良い経験になる。
②Community & Wellbeing（地域とより良く生きるため）
コミュニティの健全を促進していく事業。ＮＨＳ（国
民保健サービス）とその他ケア機関の協力体制を取って実施している。大人の知的障がい者による２つの劇団（インフォーム、イルミネート）と6 0 歳以上の高齢者劇団（ビューティフルグループ）があり、いずれも演
劇をとおして、社会参加を促すことを目的としている。

40③Participate（参加）（ 図2）［図2］Participate参加型事業
・3-5歳
・5-7歳
・8-10歳・11-13歳
・14-16歳
・16-18歳
・若者劇団（19-25歳）
・Menzieshill地域コミュニティ若者劇団
・Whitfield地域コミュニティ若者劇団
・コミュニティ劇団
・女声合唱団（写真）一部複数グループあり、全部で15のグループ。
計約400人が毎週、ダンディ・レップや地域のコミュニティセンター
に集まり、ワークショップや練習を重ねている。

8 〜 10歳：２つのグループで25人ずつの参加者決を目指すことを目的に、手を差し伸べる活動を行っ

11 〜 13歳：２つのグループで25人ずつの参加者ている。どんな経済状況の人でも参加できるよう、有14 〜 16歳：２つのグループで25 ～ 30人ずつの参加者料の事業でも必ず無料枠を設けているうえ、地域で16 〜 18歳：２つのグループで25 ～ 30人ずつの参加者行う事業は、ほとんど無料で実施しているとのことで

ヤングカンパニー（19歳から25歳）

ある。事業目的は、主にコミュニケーション能力向上や、
自己肯定感の創出、生きる能力を身に付けることとし④Drama Therapy（ドラマ療法）ており、全ての活動は、人々が健全で心豊かな生活

ドラマセラピーは医師が患者を診療するように行うを送ることが出来ることにつながっている。その手段とものであり、英国で唯一、有資格者のドラマセラピス

して、演劇や音楽、ダンスなど「芸術の力」を使ってトが雇用されている劇場である。対象者は、子ども、いるのである。その演劇や音楽、ダンスなどの活動は、児童、青少年、大人の精神障がいを持った人であ

全世界に視野が広がっており、芸術的に高い質を保っり、ドラマを演じることで症状を和らげることを目的としたものであることにも驚かされた。

ている。既に20年の実績があり、医療機関が年4回、定期的にモニタリングしている。

そして、現状に甘んじることなく、常に進化を続けるために、地域の大学や産業と連携した実験的な事業を展開し、未来に向けて新たな道と可能性を常に

3. 未来に向けて常に変化し続ける

探し続けていることも大変印象的であった。

これまで述べたのは、2015年12月現在のダンディ・

ここスコットランド、ダンディに見た「地域劇場におけ

レップ・シアターであるが、社会的課題や対象者のる社会的課題克服と社会的貢献」は、文化芸術の課題克服のために、常に変化を続けている。年齢を力を媒介として、地域と世界を結び、人々がより良く

細かく区切った「参加」の活動も、対象年齢や立場生きられることを目指しているものであった。

の課題対象別に取り組んだ結果として現在の状態になっているということであった。
また、スコッティッシュダンスシアターは、「共同実験室（コラボラトリー）」として、新しいことにも常に挑戦する活動を展開している。例えば、地域産業である

施設概要

ダンディ・レップ・シアター

デジタルデザインのデザイナー、建築家、大学、ダンサーと共同で新しいダンスの可能性を見つけるという活動だ。全くダンスとは関係ない分野も入って、新しい可能性、未来を探るという姿勢を常に続けている。

4. おわりに「地域における劇場は、この地域に住む全ての人のために存在し、地域の全ての人が文化芸術の力を享受できることが重要であり、それを第一に考えてい■名称

Dundee Rep Theatreる」。2 0 1 5 年 1 2月にこの劇場を訪れた際、芸術監督■

所在地

Tay Square, Dundee, DD1
1PB

■

設立年

1939年

この劇場は、この地区に住む、小さな子どもから■

公演数

162公演（年次報告2014/15より）高齢者、学生、障がい者、患者、教師、医師など、■

URL

www.dundeerep.co.uk

であるジャマイマ氏からの第一声であった。

劇場建設：1982年

さまざまな立場の人々が、それぞれが持つ課題の解

41

英国で評価される地域劇場のあり方について～シェフィールドシアター～（公財）さいたま市文化振興事業団

1. 公的資金16％で劇場運営事業課長補佐神保富美子［図１］シェフィールドシアター収入内訳（1,150万ポンド）

シェフィールドシアター（以下、本シアター）は、英
国中部のサウスヨークシャー州の工業都市であるシェフィールド市に立地している。本シアターは、1 9 世紀に建てられた伝統的なプロセニアム様式のライシュン

その他 1％
学習プログラム収入 1％
賃借料収入 3％

招へい公演でのチケット収入ファンドレイジング収入 2％

劇場と、2 0 世紀に建てられた近代的な建物の中にクルーシブル劇場及びスタジオ劇場を備えている。ライ
シュン劇場では、ミュージカル、バレエ、オペラなどの招へい公演、特にウエストエンドの商業演劇の上演

営業収入

商品売上収入

5％
13％

35％

を主に行っている。クルーシブル劇場では、本シアター
よる創作公演を行っている。スタジオ劇場では、実験

公的資金収入的な作品制作を試みている。

16％
24％

［図1］は、本シアターの2013年～ 2014年シーズン
における収入内訳である。これによると、招へい公演

自主制作作品でのチケット収入（ライシュン劇場）によるチケット収入が 3 5％、自主制
作作品（クルーシブル、スタジオ劇場）での公演にお42

けるチケット収入が全体の24%であり、収入全体の6シアターは少ない公的資金で劇場運営を行っている。

割近くをチケット収入が占めている。また、公的資金

しかし、本シアターは、少ない公的資金でありなが収入が 1 6 % で、これは、シェフィールドシティカウンシ

らも素晴らしい実績を上げている。特色のある3 つのルとアーツ・カウンシル・イングランドからの補助金でシアターを有効活用し、さまざまな文化芸術作品を年ある。

間で793公演開催している。年間鑑賞者は、2010年

本シアター館長兼芸術総監督ダニエル・ベイツ氏に～ 2011年は約35万人、2011年～ 2012年は約35万

よると、英国の公共劇場の収入における公的資金の6,000人、2012年～ 2013年は約43万9,000人であり、割合は4 0％から5 0％が普通であるという。つまり、本2013年～ 2014年シーズン以降も40万人以上を維持している。また、鑑賞者が劇場以外に活用するレスト

シェフィールドピープルズシアターはラーニング部がランや駐車場、ホテル、鉄道や観光場所などの売上担当しているが、この部署の使命は「人々が劇場となどによる地域経済効果は、3,600万ポンドに達していつながる機会をつくる」ことであり、劇場をより身近にる 。さらに、2013年、2014年とザ・ステージアワードに感じられるような学習プログラムに取り組んでいる。以

よる地域劇場大賞を2 回受賞しており、地域劇場とし下に主なプログラムを記述する。

ての英国での評価も高い。

●

ワークショップ…本シアターにおける自主制作作品を

このように、本シアターは少ない公的資金でありながより身近に感じることを目的としている。プロのアーティ

らも、地域劇場としての価値を高めながら良質な劇場

ストが技術やデザイン、演技等について指導する。12

運営を可能としている。では、どのような運営方法が歳以上ならば参加可能。なお、先生の協力を得て、現状のような成果につながるのか、以下に記述する。

学校においても自主制作作品のワークショップを行っている。

2. 良質な劇場運営（1）ミッションと施策の確立●

サマースクール… 2週間かけて劇場の仕事を体験する。9 歳から参加可能であり、これまでの参加者の最本シアターは、地域劇場としての運営に関わるミッ高年齢は 7 5 歳。プロの演出家による授業を受けるほ

ションを「ライブアートによる人生の転換を信じ、上質

か、役者、照明、音響、舞台監督、制作のスキルなプログラムによる地域住民や国民全体の文化意識を体験する。劇作家のサマースクールにも着手した。

を喚起する」と定めている。

スクール最後はスタジオシアターで新作を上演するが、また、ミッションにのっとり「市や地域にインパクトをその際には、参加者が実際に照明や音響などを担当

与える」「素晴らしい作品を届ける」「鑑賞者を育成する。

する」「劇場としてのさらなる持続性を確立する」とい●う2 0 1 2 年から2 0 1 5 年までの具体的な4つの施策を定可能。毎年90人から120人くらいの希望者がいるが、め、これに基づき劇場運営をしている。

面接による選考を経て、約 2 5 人を受け入れる。期間

職業体験…主に1 4 歳から1 7 歳までの若者が参加は1週間で、劇場の各部署での仕事を知ることができ（2）自主制作作品と学習プログラム

る。

①自主制作作品
本シアターでは、自主 制 作 作 品も手 掛けており、（3）綿密な統計分析

毎年 1 3 作品ほど制作している。その中でも特筆すべ

本シアターでは、過去 4 年間における次のデータかきは、シェフィールドピープルズシアター（市民劇団）

ら鑑賞者の動向を分析している。①チケット売上枚である。1 2 歳以上なら演劇経験の有無は関係なく、誰でも参加できるため、現在 1 2 歳から8 6 歳までの約［図2］居住エリアによる購入枚数の分布図

1 0 0 名のメンバーが所属している。演劇キャリアを積みたい若者や、高齢者の人生の楽しみなど参加者の動機もさまざまであるが、皆演劇が好きという共通の思いがある。参加費は無料であり、オーディションは劇場内だけでなく、地域の会場や学校でも行われる。
年度毎に参加者を募集するが、最近は 6 0％がリピーターとなり地域に定着している。

②学習プログラム43

数／②売上高／③チケットの平均単価／④通常価

あるが、これにより若者の鑑賞者の開発・増加を目指

格での購入枚数率／⑤割引価格での購入枚数率／している。

⑥招待チケットの率／⑦チケット購入者の居住エリア
地図／⑧居住エリアによる購入枚数の分布図［図 2］である。

（5）アクセシビリティ本シアターに来たいと思う人全てに対応できるよう

これまでの具体的な分析結果では、通常価格でのに、障がい者のためのサービスも充実している。例え

購入率と割引価格での購入率を4年間で比較すると、

ば、視覚障がい者や聴覚障がい者のための音声描

通常価格での購入者が増えたこと、招待券の率が写公演、字幕公演、手話公演やタッチツアー、自閉以前より減り、現在ではほぼ 0 に近くなったこと等が明症や学習障がい者がリラックスして見られる公演など

らかになった。

を定期的に用意している。また、盲導犬用の座席やまた、購入枚数によって地域ごとに色分けしたシェ

車椅子用の座席も特別に確保している。他施設と違フィールド市近隣の地図から、チケット購入枚数の多う取組としては盲導犬に関するサービスである。ウェ

い地域は高収入の住民の地域と一致していたり、団ブサイトによると、盲導犬のために公演前後に水を用体購入者が劇場近隣に多いことなどが読み取れた。

意することや、事前に連絡があれば、公演中盲導犬

このような結果から、今後のチケット価格、宣伝エの世話もすると詳細に記載しており、気軽に来てもら

リアのターゲットとチケット販売方法などについての方えるような呼びかけが丁寧である。

策を導きだし、それを具体的なサービスに反映することで、収入全体の約 6 割を占めるチケット収入に結びつけている。

（6）ファンドレイジング（資金調達）
ファンドレイジングの専門部署があり、スタッフ構成
については、マネージャー（管 理 者）、 個 人 担当、（4）誰でも来られるチケットサービス

法人担当、実習生の 4 名で構成される。賛助会員、

先に述 べた統 計の結 果、チケットの平 均 単 価は個人寄付、募金、企業協賛、助成金取得などの取22.57ポンドであるが、例えば、ヨークシャー地方の平組を行い、2 0 1 3 年～ 2 0 1 4 年シーズンは合計で21万

均は14.46ポンドであり、全国平均は22.01ポンドであ

7,732ポンドの収入を増やすことができた。

ることから、本シアターの平均単価が高いことが明らかとなった。これにより、高いお金を払ってでも本シアターの公演を鑑賞する顧客がいることがわかる。しか本シアターでは、2012年、2013年とアニュアルレポー

し、工業都市であるシェフィールドエリアは貧困層のトを作成し、シアターのウェブサイトでも見られるように多い都市であること、地域の未来を考慮すると青少発信している。レポートには、シアターのミッション、地年が文化芸術に親しむ環境づくりが求められることな域経済効果、自主制作作品の成果、収支状況、年どから、富裕層だけでなく、貧困層でもどんな人達で間鑑賞者数などのほか、具体的な活動の成果や地も劇場に来られるようなチケット割引サービスを行って域劇場としての本シアターの役割なども記載している。

いる。

44

（7）情報発信また、本シアターの活動状況を地域や全国にわかり

例えば、公演当日の早朝に残席があれば格安販やすく伝える手法として動画を制作し、シアターのウェ売を行うほか、時間帯によって同公演でもチケット価

ブサイトで見られるようにするほか、誰でも見られるよう格を変えたり、団体割引や、貧困層を対象にした特にYouTubeでも発信している。YouTube上には自主別割引、学生のための割引制度などを設けている。

制作作品に関する動画のほか、「Where shall we

特に、「L i v e f o r 5」は1 6 歳から2 6 歳までの青少年

go tonight?
（今夜はどこに行く？）」という名称で、シが 2 公演まで5ポンドで見ることができる格安チケットでアターにおける5 年間の活動状況が理解できる2 分半

の動画なども配信している。その他、ライシュン劇場の改修状況の動画などもある。このような動画は短時間でシアターを理解できる重要なツールとなっており、例えば国や市の助成金、企業や個人からの寄付金を依頼する際にも活用されている。

3. まとめ本シアターは（1）ミッションや施策の確立、（2）優良な自主制作作品と劇場を身近にするための学習プ
ログラム、（3）統計データによる鑑賞者動向分析、（4）
誰もが来られるチケットサービス、（5）アクセシビリティ、（6）ファンドレイジング、（7）情 報 発 信に真 摯に取り組むことで、既述した実績に結びついたと言える。し施設概要

シェフィールドシアター

かし、それ以外にも本シアター運営の根底にある重要な二つの要素がある。一つは情報共有の徹底である。
それは、ミッションのような劇場全体のものから、各部署の取組に関する詳細なことまで、全員が情報共有できるように心がけている。例えば、学習プログラムの担当者は、担当者 以 外の劇 場スタッフ全員が学習プログラムを行う使命をもつことを念頭に活動している。もう一つは情熱である。「劇場で地域を活性化したい」「文化芸術の好きな青少年を増やしたい」「素晴らしい芸術作品を鑑賞者に届けたい」などの強い思いが劇場運営の原動力となっている。
少子化、高齢化、非正規雇用者の拡大、日本以外のアジア地域の経済成長などにより、今後日本において税収不足やそれに伴う劇場への公的資金の削減は予測できる。しかし、本シアターのように、少ない公的資金でも良質な劇場運営は可能である。そこで、既述した本シアターの取組を参考に、自分たちの劇場に置き換えた場合現状において何が不足しているかを検証することから始める必要がある。
参考文献
シェフィールドシアター年間報告書 2012
（Shefield Theatres Annual Review 2012）
シェフィールドシアター年間報告書 2013
（Shefield Theatres Annual Review 2013）
シェフィールドシアターホームページ（2015 年 11 月アクセス）
https://www.sheffieldtheatres.co.uk/■

名称

Shefield Theatres■

所在地

55 Norfolk Street
Sheffield S1 1DA■

設立年

ライシュン劇場：1897年建設・客席数1068、クルーシブル劇場：
1971年開館・客席数980、スタ
ジオ劇場：1971年開館・客席数400（可動式）、
その他会議室、
カ
フェ、
バーなど。

■

年間予算

（2014年実績）
1,150万ポンド

■

年間事業数

793公演（2012年実績）■

URL

https://www.sheffieldtheatres.co.uk/

45

地域における社会包摂機能を備えた劇場の運営〜ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス〜

公益財団法人宮城県文化振興財団
東京エレクトロンホール宮城（宮城県民会館）企画事業課 主事

はじめに
ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス（以下WYP）は、

野口まどかの最高責任者（経営監督と芸術監督）や各部長等が協議し、意志決定を行っている。理事には、アー

英国グレートブリテン島の中部、ロンドンから電車で 2ツカウンシルのリレーションマネージャーがおり、WYPと時間半ほどの地方都市リーズの中心部にある。
ヴィジョ

アーツカウンシルのパイプラインを担う。理事会の実施

ン等で「全ての人にとってVital Theatre（必要不可

は約2ヵ月に1度だが、理事会の中に、クリエイティブ・欠な劇場）である」と明言し、芸術性の高い作品制

エンゲージメント関連、資金調達、改修について等

作と、社会包摂機能を備えた事業を幅広く展開しての小委員会をつくり、各委員会で年3 ～ 5回ミーティンいる。後者の事例を中心に、地域での劇場運営をどグを行っている。

のように行っているのかみていきたい。

スタッフは約 1 5 0 人（レストランスタッフ含む）、他にパートタイムのスタッフやフリーランスのアーティスト等、

1. WYPの概要
WYPの前身、リーズ大学キャンパス内にあったリー
ズプレイハウス（1970 ～ 1990年）が手狭になったこと

ボランティアスタッフがいる。アーティストは、それぞれの作品に合った芸術性の高いアーティストを選ぶた
め、継続雇用はしていない。

などから、1990年、現在の場所に建設された。ウェスト
・社会包摂機能を備えた事業は、クリエイティブ・エ

ヨークシャーの自治体から多くの補助金を受けていた

ンゲージメント部（創造的関わり、参加といった意味。

ため、WYPの名になった。

以下CE部）が14人のスタッフで実施している。

劇 場には、2つのホール、装 置 等をつくる工 房 、リハーサル室等があり、作品制作の全てを劇場内で行う

2. CE部による取組

ことができる。
また、徒歩数分の別ビルには、後述する「地域のために何ができるか」を考え、事業対象を5プログラム、
ファーストフロアの専用スペース等がある。

つに分けて、あらゆる層にアプローチし取り組んでいる収入の30 ～ 35％が公的助成金、残りの65 ～ 70％［表2］。

がチケットや貸衣裳、バーやレストランからの収入である。
組織［表1］は、16人の理事から成る理事会と、2人

46（１）若者対象のプログラム
特徴的なプログラムの一つに、「ファーストフロア」

がある。関係者へのリサーチを経て、若者に向けたを受けた機関が、学校の単位を与えることができるシ

ワークショップ等をする場 所が必 要とわかったため、ステムがあり、芸術機関であればアーツアワード、企

資金調達をし、劇場近くのビルを丸ごと購入した。元々業であればビジネス関連の資格が取れるなど、さまざの劇場を会場にするのではなく専用のビルにした理由

まな機関にアウトソーシングしている。

は、若者にとって、自分たちだけの専用空間が常にプログラム実施に際しては、アーティストは質の高あることにより、いつでもいける居場所ができるからだ。

い作品をつくるのと同様のプロ、そしてユースワーカー

また、劇場の中だと、敷居を高く感じてしまう若者もいやソーシャルワーカーが、さまざまなバックグラウンドをるが、別の建物だと入りやすい。ファーストフロアに慣もつ若者をサポートしている。

れることにより、劇場にも興味をもち、そちらへ踏み出

また、学校教育対象の事業では、学校関係者とす若者もいる。

協働し、プログラムを制作している。劇場側がやりた

ファーストフロアでは、アーツアワード（芸術分野のいことだけでなく、社会課題や学校側のニーズに合単位）を取得できる。英国では、教育委員会の認可わせたプログラムもある。先生が劇場をツールとしてど［表1 ］WYPの組織概略図

理事会

芸術監督

クリエイティブ・
エンゲージメント

経営監督

制作

資金調達

経理

マーケティング

広報／コミュニ
ケーション

営業
顧客サービス［表2］クリエイティブ・エンゲージメント部による主な事業

対象者

①若者

②高齢者

③障がい者

④コミュニティ

主な事業

対象詳細

概要

First Floor

11 〜 19歳
障がい者は14 〜 25歳

専用スペースあり、WSと発表会 など
アーツアワード（芸術分野の単位）を取得できる

Youth Theatre

8 〜 19歳

作品制作と公演、自主制作公演への出演

学校教育

学校や教師

プログラム制作、W Sや公演の実施（劇場内／アウトリーチ）、公演チケットの格安提供（無料にはしない）、W e bでのプログラム無料提供

Heydays

55歳以上

毎週水曜日にさまざまなプログラムを実施、発表会あり

Our Time

認知症患者と家族

WS

Dementia Friendly
Performances

認知症患者と家族鑑賞しやすい公演日の実施

アウトリーチ

劇場に来られない高齢者

Buzz

14 〜 25歳

WS 、First Floorで実施

Beautiful Octopus Club

18歳以上

パーティー、劇場スタッフ指導による発表会もあり

Relaxed Performances

障がい者と家族

鑑賞しやすい公演日の実施

Theatre of Sanctuary

難民や亡命者

女声合唱団、WS 、公演招待、プレゼンテーション技術のWS

アウトリーチ

来館者の少ない8地域

地域でのWSや公演ツアー⑤トレーニング・技術を学ぶ

47

う展開していけるかについても提案する。学校が、1年前にはカリキュラムを作成するため、早めに企画し、提供できるプログラムをパンフレットにして学校に配布（４）コミュニティへの取組
劇 場に（劇 場 が）到 達しにくい 地 域（H a r d t oreach）に対して事業を行っている。

する。希望校を公募するだけでなく、劇場側からター

特に来館者の少ない 8 つの地域（チケット売上からゲットを決めて、例えば劇場に足を運ばない家庭が多割り出し）に対して、C E 部は積極的に関わっている。

い地域等にアプローチもしている。

本当は全地域を対象にしたいが、広すぎるため、特定し重点的に取り組んでいる。8 地域に共通している（２）高齢者向けプログラム「ヘイデイズ」
WYP開館時から実施しており、毎週水曜の10時のは、貧困層が多いことだ。自殺率の高い地域や、刑務所があり出所後の人が多く住む地域もある。

～ 15時、劇場のあちこちで多彩なジャンルのプログラ

地域のコミュニティセンターや学校に入っていき、なムが行われている。美術や手芸、工芸、文芸、演劇、ぜ劇場に来ないのかを調査する。各地域にアンバサ

ダンス、合唱、ディベートなど、多岐にわたるプログラ

ダー（親善大使。コミュニティセンターのスタッフやユームにより、さまざまな興味をもった人が参加できる。参スワーカー等）を配置することで、事業展開のサポー

加者がいきいきとしているのが印象的で、素晴らしい

トや、地域の人が劇場へ行く橋渡し役を担い、劇場

居場所と時間を提供しているのが体感できた。

が地域との信頼関係を築く支えとなっている。

手芸コースの講師を務める女性アーティストは「教事業例に、地域での公演ツアーがある。プログラ

えたことをそのままやるのではなく、子どもたちと同じよ

ムは、ツアー専用のものや、劇場での公演作品をツ

うに自由な発想で、実験的なことをするようにアドバイ

アー用にアレンジすることもある。ツアーメンバーは、スしている」と話していた。伝統的な手法だけでなく、役者2名、CE部2名、制作部3名（舞台監督、技術、

新しい素材や手法にも取り組んでいた。当プログラム

チケット担当）の他に、管理職が1名、事業系以外のの主目的は全ての高齢者を孤立させないことだと思う

経理や広報なども必ずツアーに行き、どういうものかをが、芸術により、ただの生涯学習講座ではなく創造見ている。

的な場にもなっていると感じた。
参加者特典にはカフェの割引があり、他の曜日にも集まって活動したり、お茶を飲んだりしているそうだ。

（５）難民対象プログラム
コミュニティ対象事業の中に、難民や亡命希望者を対象としたプログラムがある。

（３）アクセシビリティ―鑑賞しやすい公演日の設定

なぜ劇場が難民に？ 答えは、やるべきだし、でき劇場ウェブサイトのアクセスのページには、交通ア

ることがあるから、だった。難民も、当然のように全クセスではなく、アクセシビリティ（劇場や公演がどのようにアクセスしやすいか）が載っている。アクセスしまず、劇場が難民に対して何ができるかを検討すやすい公演を提供するのもC E 部の仕事だ。例えば、る。関係者へのヒアリングを経て、安全面や物質的

手話や字幕付きの公演、ヘッドフォンの貸出、認知なものは足りているが、人生の楽しみ（Q u a l i t y o f症患者や障がい者が鑑賞しやすい公演（サポートス

Life）がないとわかったので、ワークショップや公演へタッフの配置、音響や照明等の刺激を和らげる、座の招待を行い、難民による女声合唱団を結成した。

席 配 置 への配 慮、等）を実 施している。それらは、

また、難民がプレゼンテーションのスキルを学べるワー

わかりやすいマークでウェブサイトやチラシに掲載されクショップも行っている。彼らはどういう経緯で自分がている。

難民になったかを申請しなくてはいけない。言葉やコ

また、このアクセシビリティに特化した資金調達を、
資金調達部と連携して行っている。

48ての人の一部なのだ。

ミュニケーションの壁を取り払う役割を、劇場も担っている。

全てのプログラムに共通して、地域の徹底的なリ業のミッションを明確にし、視野を広くもって既存の事サーチを経て効 果 的なプログラムをつくり、実 施し、業を整理すれば、かなりの劇場が一歩を踏み出せる

改善を重ねている。

のではないか。
それには、W Y P で聞いた「地域とつながり信頼関

3. これからのWYPの課題

係を築くこと、地域の人の声を聞き、地域の人にとっ（１）施設の大規模改修て何が必要かを探っていくこと」が必要不可欠だ。

街の変化や、人の流れの変化に対応し、正面玄また、劇場として、必ずそこには質の高い芸術が関を現在と反対側に変更する予定である。また、改あるべきで、しっかりと芸術があるからこそ、社会包修のための資金調達も行っている。

摂機能を備えた事業も素晴らしい展開ができるのであり、その両輪が必要だと感じた。これまで貸館しか行っ（2）資金調達部
2 ～ 3年前に始めた新たな枠組みが現在順調に進んでいる。企業に対しては、各々とよく話をし、そのていなかった会館にとって、そのハードルは高いが、そこで臆することなく、外部組織と協働するなど、今できることを考え、歩み始めたい。

企業に合った方法や金額を提案する。さまざまな対象と方法を、偏らずまんべんなく伸ばすよう努めている。
そうすることで、社会情勢が変わったとしても、安定した資金調達を目指す。
今後は、劇場のスタッフ全員が資金調達の担当で施設概要

ウェスト・ヨークシャー・プレイハウス

ある、という意識をもつことが課題である。資金調達に限らないが、部署は違っても、劇場でやっていることは全てスタッフ全員が担当者である、その意識をもって取り組むことを目指している。

（3）クリエイティブ・エンゲージメント部
コミュニティの中で孤立している人、特に高齢者や認知症患者に対して、誰ひとり孤立させない事業のさらなる展開を目指している。

■

名称

West Yorkshire Playhouse■

所在地

Playhouse Square, Quarry
Hill, Leeds, LS2 7UP

■

開館年

1990年

■

主な施設

4. 最後に社会的包摂という社会的課題に対して、公立劇場、
特に地域の劇場ができることはたくさんあるのではない
か、当研修を経てさらに強く感じた。

ー（可動約350席）、工房、
リハー
サル室、会議室、レストランなど。
ファーストフロア用ビルにはファーストフロア専用スペース、衣裳
部屋、リハーサル室などがある。

日本では、すでに社会包摂機能をもった取組を行っている劇 場に対して、「あの劇 場は特 別」「あの人がいるからできること」と捉えられたり、何から始めたら
よいかわからなかったりするのではないだろうか。しかし、W Y P の多くの事例をみると、すでに似たような事業がある劇場は、日本にもたくさんあるのではと感じた。
事業自体が目的になってしまうのではなく、組織や事主劇場にはクオリーシアター（固定約750席）、
コートヤードシアタ■

年間自主制作作品

29本（2013～2014年）

■

年間予算

（2013～2014年）
約650万ポンド■

URL

https://www.wyp.org.uk/

49

海外研修報告2012 年ロンドン大会におけるカルチュラル・オリンピアー
ド及びその継承事例について～ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー～

国立劇場制作部公演計画課

はじめに

宮﨑信子

約180万人がWSFに参加したとRSCは報告している。

ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー（以下、「RSC」）

これほど大規模なフェスティバルを実施することは、はシェイクスピア作品を中心として公演を行い、本拠

R S C にとってもかつて経験のないことであったため、地であるストラットフォード=アポン= エイボンのほかに、

およそ 2 年をかけて綿密に企画を練り上げていく必要

ロンドン及び英国各地での上演、また世界ツアー公があった。舞台作品の中心となるのは、W S F のプロ演を行うなど世界的にも活躍する英国を代表する劇

デューサーであるRSC自身による公演である。RSCで団のひとつである。2 0 1 2 年ロンドンオリンピック・パラリ

は通常、上演の 3 年前にはシーズンプログラムの約ンピック競技大会において、過去最大規模で行われ、50％の企画がほぼ確定するため、WSFの全体のプロ成功をおさめたカルチュラル・オリンピアードの実践例

グラムを計画する際、RSCの2012年に上演する作品

及びその継承事例のひとつとして、RSCの活動についの大部分が決まっている状況であった。そこで R S Cて調査報告を行う。

は、フェスティバルをよりインパクトの強いものにし、シェイクスピア作品の多様性や豊かさを明示するために、

1. 世界シェイクスピア・フェスティバル
R S C は、2 0 1 2 年ロンドン大会におけるカルチュラ

50

普段は芸術面及び商業面での競争相手である劇場や組織との連携を行っている。

ル・オリンピアードのナショナル・プロジェクトの一つ

ロンドンにあるグローブ

である「世界シェイクスピア・フェスティバル」（以下、

座 が 制 作した『グローブ「W S F」。 写 真 1）を開 催している。このフェスティ

t o グローブ』という企画

バルは、『シェイクスピアにより世界がつながる』を主はその一例である。世界

テーマとして掲げ、2012年4月から11月にかけて実施

各国から招へいされた劇された。WSFは、2012年6月から9月まで英国全土で団が、37ヵ国語で、シェイ行われたカルチュラル・オリンピアードの祭典「ロンドン

クスピアの 3 7 の戯曲の上フェスティバル2012」のプログラムの一部でもある。69

演を行った。また、そのの舞台作品、263のアマチュア劇団等による公演のほ

他にも、エジンバラ国 際

か、展覧会や国際会議を含む多岐にわたる内容で、フェスティバルでのロシア［写真1 ］WSFのプログラムを記載した冊子の劇団やポーランドの劇団、ロンドン国際演劇祭でのトナー劇 場 及び機 関のスタッフと連 携し、オープン・

イラクの劇団やチュニジアの劇団によるシェイクスピア

ステージのワークショップ等を実施している。アマチュ

作品の上演を、W S F の一部として組み込んでいる。

アの人々はそこで芝居づくりのスキルアップをする機こうした企画は、「英国を代表する劇作家シェイクスピ

会を得て、メンタリングなども行われた。また、「R S C

アを、英国の劇団が英語で上演する」のではなく、「世

オープン・ステージ」の冠を付して自らの公演を行っ界を代表する劇作家シェイクスピアを、世界中の劇団た。上演は、城や浜辺、森、町のスーパーマーケッ

が世界各国語で上演する」ことに重きをおき、『シェイト等、至るところで実施され、R S Cの発表では2 6 3のクスピアにより世界がつながる』というWSFの主テーマ

アマチュアグループがオープン・ステージに登録し、6を、「国境をこえてつながる」という方法により明確に～ 90才までの約7,200人がこの事業に参加したとのこ

具現化してみせている。
R S Cはフェスティバルにおいて、演劇以外の分野との連携も行っている。例えば、大英博物館は2 0 1 2
年7月から11月まで、シェイクスピア関連の企画展示を［表1 ］2011-2012 RSCオープン・ステージ事業
パートナーシップ劇場及び関連機関

実施している。その際、RSCと共同で広報活動やグッズ等の商品開発も行っている。大英博物館の年間の来館者数は、RSCの年間の来場者数の7倍の数値があるため、グッズ販売も単なる収益増という営業面での利点があるだけでなく、W S F自体の周知・広報に大きく寄与することとなった。
WSFを企画する上でRSCにとって困難だった点と

●
①
●
④

●
②

●
③

して、これだけ多分野にわたる企画の全てをまとめていくための時間的な問題を一番に挙げている。また、●⑩

ピック委員会やロンドンオリンピック組織委員会への申請・調整をR S C が全て行ったため、それらも大変な

●
⑥

●
⑤

フェスティバルのロゴやスポンサーに関わる国際オリン

●
⑧

●
⑨

●
⑦

労力を費やした点として挙げている。

2. RSCオープン・ステージ事業
2012年ロンドン大会では、スポーツにおけるレガシー
づくりや参加を促す機運が高まったが、スポーツと同様に、文化のレガシーづくりや参加を促そうとR S C が取り組んだのが「R S Cオープン・ステージ事業」である。これは、英国全土にいるアマチュアの芝居のつくり手たちの活動に光を当て、R S C がこれまで培ってきた芝居づくりのスキルやノウハウを彼らと共有しようとい①National Theatre of Scotland ＆ Royal Scottish
Academy of Music and Drama（現：Royal Conservatoire of Scotland）②The Lyric Theatre, Belfast & Queen’s University,
Belfast③Contact Theatre, Manchester & Manchester
Metropolitan University④The Sage, Gateshead & Northumbria University⑤Royal Shakespeare Company, Stratford-upon-Avon& Birmingham School of Acting⑥New Wolsey, Ipswich & Rose Bruford College⑦Hall for Cornwall, Truro & Dartington College

う試みである。RSCが英国全土のアマチュアの人々と⑧The Nuffield Theatre, Southampton & Rose Bruford
College

直接接するのは時間的・地理的に困難なため、英⑨Questors, London & Rose Bruford College

国各地域で拠点となる劇場及び演劇の教育機関（表⑩Sherman Cymru, Cardiff & Royal Welsh College ofMusic and Drama１）を決めてパートナーシップを組み、R S C がそのパー51

とである。

三つ目は、教師に向けて行った事業で、ロンドン

オープン・ステージは、アマチュアの人々のスキルにあるテート・モダン、ナショナル・シアター、大英博向上という目的のほかに、鑑賞者育成の役割も担っ

物館と共同で教師用の 3日間の国際会議を開催してている。英国では人々の初めての観劇体験がアマいる。3日間で約400人の教師が世界各国から参加しチュア劇団の出しものであることが多いため、彼らのた。そこでの議題は「いかに学校内での文化教育の作品のクオリティが高くなることで、鑑賞者の満足度

水準を上げていくか」というものだった。教師向けのが高まり演劇に関心をもち、その結果、RSCの観客へ取組を行う理由としては、「教師は児童青少年にとっと将来つながっていくと考えるからである。

て文化芸術を守る門番のようなもの」であり、教師自このオープン・ステージ事業は、2012年を機に始められ、好評を博したため、カルチュラル・オリンピアー

身の意識を高めることが非常に重要だと考えるためである。

ドのレガシーとしてR S C は現在も継続して事業展開し教育部門のこうした取組は「シェイクスピアと若者ている。シェイクスピアがエリートの演劇人や限られたの世界をつなげる」という観点により、W S F の主テー愛好家だけのものでは決してなく、全ての人間に開かマに沿ったものとなっている。また、一つ目の調査結れたあらゆる人間のためのものであり、それは同時に、果、二つ目のオンラインによる学校への放映、三つ目

R S Cも全ての人々に開かれた劇団・劇場であるといの国際会議の際に構築された教師間のネットワークをうことをこのオープン・ステージ事業によって示してみ

カルチュラル・オリンピアードのレガシーとして、2012年

せた。また、WSFの主テーマに対し、「アマチュアの

ロンドン大会以降も教育部門の事業展開に役立てて世界とプロの世界がつながる」という視点からのアプいる。

ローチにもなっている。

4. RSCにおけるカルチュラル・オリンピアー
3. フェスティバルにおけるRSC教育部門の取組
WSFにおけるRSCの教育部門の取組は大きく三つある。

オープン・ステージ事業と教育部門における2 0 1 2
年のレガシーについてはすでに記述したとおりであるが、2 0 1 6 年の事業展開についてここでは触れておく。

一つ目は、「誰が、いかなる理由で、どのようにシェ2 0 1 6 年はシェイクスピア没後 4 0 0 年にあたり、それをイクスピアを学んでいるか」という調査を世界中で行っ記念した事業が英国各地で予定されている。RSCではたことである。「全世界の約 5 0％の就学児童青少年「ドリーム2 0 1 6」と称し、『夏の夜の夢』の英国ツアー

が何らかのかたちでシェイクスピアを学んでいる」とい公演を行う。そこで、オープン・ステージ事業のアマ

うその調査結果に、R S C自身が大変驚き、自分たち

チュア劇団の役者が職人の役として出演し、RSCのプの事業の必要性を再認識し、事業について改めて考ロの役者と競演をすることが決まっている。

える契機となった。

各地域の公演には、教育部門による学校向けの二つ目は、W S Fにおいて若者向けの公演を行った

ワークショップが連動して企画され、いくつかの学校ことである。その理由としては、小さい時から舞台にの生徒たちは R S C の各地域での公演に参加する予

触れてもらうことで若い観客を育てたいためである。そ定である。教育部門のこの参加型事業は、2 0 0 6 年の一例として、『I, Cinna』という8 ～13才の若者向けから開始した「ラーニング・パフォーミング・ネットワーの公演を行った。これは『ジュリアス・シーザー』に着ク」という事業で、その教育部門事業と2012年のオー

想を得て制作された作品で、この時の舞台をオンライ

プン・ステージ事業が 2 0 1 6 年に結びつき、「ドリームンで放映するという初めての試みを行い、英国内の2016」が展開していくかたちになっている。

学校は無料で視聴可能にした。

52

ドのレガシー

また、学校へのオンラインによる放映も継続展開されているが、放映用映像のタイトル等を大学で映像製作や映像デザインを学んでいる1 8 ～ 2 0 才の学生が担当している。彼らとのこうした関係は、2012年ロンドン大会の際に関わったスポンサー企業がつないだものである。大学生が企画に参加することで、「青少年による青少年のための作品」という意味合いが強くなっている。

おわりに以上、RSCにおける2012年ロンドン大会カルチュラ
ル・オリンピアードの実践例及びその継承事例をみてきた。RSCの調査を通して強く感じたことは、以下の3点である。
①発信力＝世界におけるシェイクスピアの認知度及びRSC自身のブランド力を生かして、フェスティバルを世界へ発信する強い力をもっている②推進力＝演劇分野、また演劇以外の分野との連携を広く行うことで、フェスティバルをより大きな規模で推進していく力を備えている③展開力＝オープン・ステージ事業及び教育部門事
業により、参加型事業を英国国内の各地域へ広く展開していく力に優れている

団体概要

ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー

上述のとおり、世界への発信と国内地域へのアウ
トリーチ活動を同時に成立させている点、また、カルチュラル・オリンピアードのレガシーがいずれもアウトリー
チ活動と強く結びついている点は、2 0 2 0 年東京大会における文化プログラムを、文化・芸術を国内外問
わずあらゆる人々が享受出来る機会としていく上で多くの示唆に富んでいる。また、R S C が 2 0 1 2 年を契機に始めた事業と、2 0 1 2 年以前からの事業が融合し、レガシーとして現在も展開している一連の流れは、日■名称Royal Shakespeare Company

本においても文化プログラムを一過性のものではなく、■所在地

Waterside, Stratford-upon-Avon,
Warwickshire CV37, 6BB■

設立年

1875年 前身であるシェイクス
ピア記念劇場設立（1879年に開場）
1961年現在の名称となる■

客席数

ロイヤル・シェイクスピア・シア
ター 1,040席  スワン・シアター
450席

■

URL

https://www.rsc.org.uk/

2 0 2 0 年以降も継続していくことのできる取組とするために大変参考になる事例である。
最後に補足として、2012年WSFに際し、今回調査を行ったRSCの広報部・営業部・教育部ではそれぞれ１名ずつスタッフの増員を行っており、事業規模に見合った人員を確保し、事業体制を整えることの必要性も感じた。

53

海外研修報告

サウスバンクセンターにおける事業展開とカルチュラル・オリンピアード及びレガシーについて

石川県立音楽堂 事業部 オーケストラ担当副部長
東京文化会館 事業企画課 主事

1. サウスバンクセンターの概要

床坊剛
大村貴子

芸術文化のインパクトを感じるか、そのことによっていかに変革をもたらすか、ということに着目している。

サウスバンクセンター（以下SBC）は、イギリスを代表する文化施設で、ロンドンのテムズ川南岸に広がる

SBCは現在470人ほどのスタッフで運営されており、年間の事業数は大小含めて4,500にものぼる。

21エーカーの広大な敷地に、ロイヤル・フェスティバル・ホールなど3つのホールとギャラリー等を有する。
その歴史は、1 9 5 1 年に開催されたフェスティバル・

2. 事業展開（１）事業のコンセプトオブ・ブリテンに遡る。「想像のプロパガンダ」をキャッ

SBCは、「優れた芸術を人々に見せながら、さまざチフレーズに、第二次世界大戦後に停滞していたイ

まな社会的課題を考える機会を観客に与える。そしギリス国民の気運を、文化の力によって盛り上げようて、その事業を通して常に自問していくことが必要でという一大事業であった。根底にあったのは、全てある」と考える。芸術文化が社会を変える強い力を持の人が芸術文化に触れ、その恩恵を受けることがでつという信念をもとに事業が展開されている。

きるという考えであった。
このフェスティバルの会場となったのがSBCで、ロイ（２）フェスティバル

ヤル・フェスティバル・ホールは当時建設され、現存する唯一の施設である。
このように、S B C は「フェスティバルサイト」として建54

主となる事業として、あらゆる人々を歓迎し、招き入れ、祝うというアイデンティティの上でさまざまな「フェスティバル」を開催していることが挙げられる。

設されたという歴史を持っており、その歴史がアイデン

2013-2014シーズンでは12のフェスティバルを実施

ティティとなっている。SBCは人々が集い、祝う場所でしているが、以下、主なフェスティバルを紹介する。

あるということである。SBCは年間2,700万人が行き交●う施設であり、うち8 0 0 万人が公演やイベントなどに参年）…レジデント･オーケストラによる2 0 世紀の音楽と加している。来場者の数も驚異的だが、むしろ重要社会をテーマに書かれたアレックス・ロスの著書「Theなのは「Measure our Hearts（心を測ろう）」というRest is Noise」に触発されたプログラムで、聴衆のコンセプトである。人々がS B Cでの経験から、いかに

現代音楽へのアプローチを変化させた。

「The Rest is Noise フェスティバル」（2013年通「合唱フェスティバル」（2013年5月）…合唱はあら●（４）レジデント・オーケストラ

ゆる背景をもつ人々が一つとなり、コミュニティに力強

SBCの特徴として、優れた2つのフルオーケストラ（ロくひらめきのある表現力をもたらすというアイデアをもと

ンドン・フィルハーモニー管弦楽団、フィルハーモニアに、毎年開催されているフェスティバルである。

管弦楽団）と、2 つの室内オーケストラ（ロンドン・シン●「世界婦人フェスティバル」（2 0 1 4 年 3 月）…真のフォニエッタ、エイジ・オブ・エンライトメント管弦楽団）

男女平等が実現に至っていない今、21世紀の男女平がレジデント・オーケストラとして公演を実施しているこ等とは何かを考えていくフェスティバルで、2 0 1 1 年以とが挙げられる。4つのオーケストラは、SBCのアイデン降毎年開催されている。

ティティを基に、S B C のフレームワークに沿って企画し事業を展開、2つのフルオーケストラは年間各40公演、（３）教育プログラム、 無料プログラム、コミュニ2 つの室内オーケストラは各 1 0 公演を実施している。

ティ向けプログラム等の展開例

レジデント・オーケストラが主体となった先述の「T h e

S B C は、芸術文化の目的ははっと驚くことであり、

R e s t i s N o i s e フェスティバル」は、ロイヤル・フィル

体験することで自己確認ができることであると考える。

ハーモニック・ソサエティの優秀賞を受賞するなど高教育プログラムや無料プログラムは、劇場に足を運ん

い評価を受けた。

だことがない人に芸術文化を体験してもらう事業であ

これらの事業は S B Cとオーケストラの間で交わされる。その結果、SBCの21エーカーの敷地は、英国全る詳細にわたる契約書を基に行われる。例えば、オーての社会のコミュニティとなっている。

ケストラはS B Cに使用料（時には優遇された料金）及

たとえば、教育プログラムでは、エルシステマのムーびチケット販売手数料を支払い、SBCは共同制作費とブメントをモデルとした、クラシックに触れたことがない

して各オーケストラに年間 7 万ポンドの補助金を出し、子どもたちがワークショップに参加するプログラムを実チケットセールスや広報、楽屋接待なども担っている。

施。無料プログラムでは、世界的オペラ歌手によるバスキング（街頭パフォーマンス）［写真 1］によって、一3 . カルチュラル・オリンピアードとレガシー

度もオペラを見たことがない人に彼の歌を聴く機会を─アンリミテッド・フェスティバルを例に与えた。コミュニティプログラムでは、動きが困難な高（１）カルチュラル・オリンピアードの立ち上げ

齢者向けに、インドの踊りの動きを教えるワークショップ

2012年のオリンピック開催地がロンドンに決まったのを実施、また、サンゴ礁をモデルにした編み物をとおは 2 0 0 5 年。現在芸術監督を務めるジュード・ケリー

して、世界中で環境問題のためにサンゴが減ってい氏が監督就任の要請を受けたのは、ロンドンでのオリることを考える機会を与えた。

ンピック開催が決まった当日だった。その際、オリンピッ
クという一つの大きなイベントで全てを変えることはできず、そのレガシーを守っていくことは、文化施設が関わらないとできないと考え、芸術監督の職を受け入れたという。
その後、芸術文化機関が集まって、どのような文化プログラムを行うべきか議論がなされた。組織の間の協力体制を構築するのは大変難しく、時に関係団体の間で争わなければならない場合もあるが、それでも落胆しないことだとケリー氏は話す。

［写真1］ブライアン・ターフェルによるバスキング

また、非常に複雑ではあるが、個々の芸術文化組
織のアイデンティティ、価値を高めつつ、国の価値の55向上にもつながることを話し合っていかなければならな

ミテッド組織がアーツ・カウンシルから得た助成金が充かった。

てられ、不足分はSBCが継続助成を受けている助成金から負担した。2016年についても2014年と同じ形態（２）アンリミテッド・フェスティバルの実施体制と成果
紆余曲折を経て、さまざまな文化プログラムが行われたが、なかでも大きなインパクトを与えたイベントの一となる。
さまざまなパートナーと協働して事業展開するのは非常に難しいが、克服してやっていくと素晴らしいものができると担当者は語る。
Rachel Cherry

つに、アンリミテッド・フェスティバルがある。パラリンピッ
クの開催に合わせて、8月3 0日から約 1 0日間にわたって開催され、障がい者アーティストによる音楽や演劇、ダンスなど、全部で29の作品が紹介された。
このフェスティバルは大きな成功を収め、機運が盛り上がったので、以後 2 年ごとに開催されることになった。2014年に引き続き、2016年9月にも開催が予定されている。
フェスティバルは、複数の組織が共同で実施して［写真2］クレア・カニンガムによるパフォーマンス

いる。企画を担当するアンリミテッド組織は、障がい者アーティストや彼らが所属する芸術団体に作品の制作を委託し、障がい者アートのコンサルタントも務める。アーツ・アドミンは、アンリミテッド組織と共同して、（３）レガシー
カルチュラル・オリンピアードは、国民、組織、国、それぞれのフェーズでレガシーを残した。

運営面を支えている。アーツ・カウンシルは助成機関

国民にとっては、文化との関わりについて考える機として補助金を出しており、ミーティングには必ず参加会となり、文化を通じて自身を見直す、自己探求の場する。

となった。文化組織にとっては、
自己発展、
アイデンティ

ブリティッシュ・カウンシルは、障がいのあるアーティ

ティの強化が促進された。国にとっては、文化によっストと彼らの作品が世界で活躍する場を作り出していて国の価値が高められ、共生社会の奨励につながっる。たとえば、障がい者ダンサーのクレア・カニンガムた。

［写真 2］は、フェスティバルを機に世界各国で公演を行っている。
SBCは会場提供者としてここで作品を上演するといアンリミテッド・フェスティバルは、そのレガシーを象徴するイベントであり、多くの組織や人が連携しながら、文化オリンピックの遺産を守り、育てている。

う役割があるが、それだけでなく、委託した作品をセンターの企画にいかに創造的に組み込むかを考えている。アンリミテッド・フェスティバルの企画担当には 2

S B Cは、フェスティバルサイトというアイデンティティ

人のトップがおり、彼らの目下の課題は、英国の障がに基づいて、さまざまな社会的課題を考えながら、多い者アーティストだけでなく国際的な海外のアーティス

岐にわたる事業を展開し、4つのレジデント・オーケスト

トと協働すること、1950年代に建てられたSBCを、障ラも、SBCのアイデンティティやコンセプトに沿って、優がい者にとってアクセスが良く気持ちよい空間とするこれた芸術文化を発信し続けている。

とである。
予算については、2 0 1 2 年のフェスティバルはオリン
ピックの助成金により運営されたが、2014年時はアンリ

56

4. まとめそのことによって、芸術文化の力を活用しながら、劇場・音楽堂等が果たすべき社会的役割を実現している。

このような取組が、文化オリンピックをきっかけに、文化の力を社会にはっきりと示すことにつながり、多くの国民や組織、そして国全体に変化をもたらした。
そしてまた、その変化を一過性のものとせず、レガシーを守っていく上で、SBCは大きな役割を果たしている。というのも、SBCのコンセプトは、ケリー氏の言うところの「芸術文化の力で人生や社会を変えていくことができる」ことであり、あらゆる人がそれを享受できることを目指している。SBCでは、文化オリンピックのレガ
シーを、施設のコンセプトと重ね合わせながら、オリン
ピックの精神を継承、発展させているのである。ケリー氏が「オリンピックのレガシーを守っていくことは、文化施設が関わらないとできない」と考えたとおり、S B Cにはいまも確かにレガシーが息づいている。
そして、明確なコンセプトとともに、レガシーを支えているのは人材である。ケリー氏は、スタッフの資質について、専門的で高度なスキルをもち、施設の価値を探求していくこと、また立場にかかわらず、一人

サウスバンクセンター

施設概要

ひとりがリーダーシップを発揮して、正しいと思うことを進言できることだと話している。そのような人材によって、SBCの活動は支えられているのである。特に、アンリミテッド・フェスティバルのために、専属のスタッフを複数配置していることを見ても、施設の使命としてレガシーに向き合っていることがわかる。
オリンピックのレガシーを守りながら、常に芸術文化のもたらす変化の力を引き出すこと ― S B C の取組は大変示唆に富むものであり、文化オリンピックの成■名称

Southbank Centre

功とレガシーの実現を支える一つの理想的なモデルと■所在地

Belvedere Road, London,
SE1 8XX

■

開館年

1951年

■

主な施設

言える。

ロイヤル・フェスティバル・ホール（約2,800席）、
クイーン・エリザベス・ホール（1,354席）※ 、パーセ
ル・ルーム（372席）※ 、ヘイワー
ド・ギャラリー※、
ポエトリー・ライブ
ラリー、多目的室、ショップ、
レス
トラン、バーなど※改修のため閉館中（2017年にリニューアルオープン予定）■年間事業数4,500（2014年）

■

年間総支出

（2014年）
44,161,000ポンド■

URL

http://www.southbankcentre.co.uk/

57アーツ・カウンシル・イングランドの10年間の戦略的枠組みとカルチュラル・オリンピアード
及びレガシーに対する取組について

東京文化会館 事業企画課 主事

1. アーツ・カウンシルの沿革

賞賛されること。

アーツ・カウンシルは、第 2 次世界大戦後間もない

2つ目はFor everyone：優れた芸術をあらゆる人

1946年、経済学者のジョン・メイナード・ケインズによっが経験し、インスピレーションを受けることができること。

て、アーツ・カウンシル・オブ・グレートブリテンとして3つ目はResilience and sustainability：芸術文

設立された。当初より、政府とは一定の距離を置いて運営するというアームズ・レングスの原則にのっとって活動している。

化機関が回復力を持ち、持続可能であること。
4つ目はDiversity and skills：芸術文化機関を運営しリードする人たちが多様で高いスキルを持つこと。

設立以来、何度かにわたる組織改編を経て、1994

5つ目はChildren and young people：全ての子

年に、イングランド、ウェールズ、スコットランド、北ア

供や若者が早い時期から芸術文化の豊かさを体験

イルランドの4つのアーツ・カウンシルが誕生した。

する機会をもつことである。

このうちアーツ・カウンシル・イングランド（以 下

5つの目標の関係性は［図1］のとおりであり、1番とACE）は、2011年に5つのエリア（ロンドン、北、ミッド

2番の目標はミッションに直結している。5番は、1番と2ランド、南東、南西）と9 つの地域事務所を持つ現在の形となり、同年、美術館、博物館、図書館を支援する組織と合併した。

2. Great art and culture for everyone（1）10年間の戦略的枠組みと5つの目標
ACEは、2010年に10年間の戦略的枠組みを掲げた。それは「Great art and culture for everyone（素晴らしい芸術文化を全ての人に）」というものであり、このミッションの実現のために、5 つの目標を設定した。
1つ目はExcellence：優れた芸術文化が発展し、

58

大村貴子

［図1 ］5つの目標の関係性

［図2 ］NPOの収入内訳の変化
2010/112012/13

自己収入

その他公的資金自治体補助金
協賛・寄付金等

2011/12

8％

3％
7％

4％

3％
6％
12％

11％

9％
47％
32％

50％

52％
27％

29％

アーツカウンシル助成金

番が子供と若者にもたらされることを目指すとともに、1

ACEからの助成金は32 、29 、27％と減っている一番と2番を下支えしている。3番と4番は芸術文化組織

方で、自己収入比率は、47 、50 、52％と増えている。

の基盤強化に関することで、ミッションを達成するため

また、協賛や寄付の割合も増えており、芸術文化組にクリアするべき目標である。

織が自らお金を得る力を培っていることがわかる。

A C Eでは、この5つの目標のうち一つもしくは複数にあてはまる事業を行っている。

このような取組によって、緊縮財政の中、ACEは活動の質を維持し、1 0 年間の大きな戦略の実現に取り組んでいる。

（2）緊縮経済への対応

2015年11月の予算見直しで、イギリス政府は向こイギリスでは、2 0 1 0 年に政権交代があり、政府はう4 年間文化予算をカットしないことを決定した i i 。こ

文化予算を削減する方針を打ち出した。2 0 1 1 年以

れは芸術の価値を認めているということで、1 0 億ポン

降、芸術文化関連の予算は 4 0％削減され、A C Eもド（約1,800億円）の芸術への投資は、2,500億ポンド

大幅な支出カットを迫られた。

（約45兆円）の経済効果を生むことがわかっている。

そのために、A C Eでは、先述のとおり9つあった地域カウンシルを5 つのエリアに再編し、この組織改編

A C Eの取組と政府への働きかけによって、芸術文化環境のあり方が変わってきているのである。

に伴って、職員の数を大幅に削減した。2 0 0 9 年に約700人いた職員を、2015年には450人程度にまで削減（3）劇場への助成
A C Eの主要な事業である助成事業について、劇している。
また、芸術文化組織への助成金も段階的に減額

場・演劇の分野を例にみてみると、2 0 1 2 年から1 5 年

せざるを得ず、2 0 1 5 年度には約 1 5％が削減されていの3 年間に、劇場・演劇関係のN P O へは、3 億 2 0 0

る。

万ポンド（約 5 4 4 億円）という巨額の助成金が配分さ

このような厳しい状況下でもミッションを果たしていく
ために、ACEは2012年に、カタリストと呼ばれる助成れている。これは全NPOの助成金の3分の1を占めている。

プログラムを開始した。これは、資金調達の人材を助成は公募で、申請内容をリレーションシップ・マネー

養成するプログラムで、400を超える団体に7,000万ポ

ジャーと呼ばれる職員が審査する。彼らは、助成契i

ンド（約126億円 ）が助成されている。

約書に基づいて助成先の団体の活動を定期的にモ

その成 果は徐々に表れている。［図 2］は N P O

ニタリングしたり、理事会に出席したり、団体からのさ（National Portfolio Organisations）と呼ばれる3

まざまな相談を受けたりと、専門的なスキルをもって、年間の継続助成を受けている組織の、2010年度から

その活動を支えている。

3年間の収入内訳の変化を表している。

ロンドンにおいては、助成を受けた劇場から生まれ59

た作品が、動員を伸ばして商業的に成功したり、演

バルでは、1万3,006の公演やイベントが行われた。iii

劇賞を受賞して海外に進出したりと、助成が投資としその中には、弦楽四重奏団がヘリコプターに乗って実を結んでいる例がみられる。また、経済面でのて演奏するシュトックハウゼンの「水曜日」の上演のよ

貢献だけでなく、助成先の団体からは、世界で活躍

うな屋外で行う大がかりなものもあった。また、優れたする人材が輩出しており、人材育成にも寄与している。

障がい者アートを紹介する「アンリミテッド」は、レガシーとして現在まで継続している。

3. カルチュラル・オリンピアードとレガシー（1）目的
ACEは、2012年のロンドン五輪の文化プログラムにおいて、全国的な活動展開に大きな役割を果たした。
彼らがロンドン2012で成し遂げようとしたことは3つある。
1つ目は、芸術への参加、特に若者たちの参加を増やすこと。
2つ目は、芸術家のプロフィールを高め、社会の中で芸術家の作品の価値を認識してもらうこと。
3 つ目は、新たな連携やコラボレーションによって、芸術文化業界を強化すること。
そして、文化オリンピックによって、ロンドンだけでなく、（3）レガシー
このように空前の規模で展開されたカルチュラル・
オリンピアードは、さまざまなレガシーを残した。
1つ目はAmbition：大志、大望。大がかりで野心的な企画や、通常では考えられないような場所でアートを楽しむことが実現した。
2つ目はInternationalism：国際的になること。世界中からアーティストが集まり、世界に向けてイギリス、
ロンドンを発信するきっかけとなった。
3つ目はPartnership working：共同制作をすること。多くの連携やコラボレーションが生まれ、単独ではできないような企画が実現した。

全国に貢献するために、クリエイティブ・プログラマー

4つ目はCultural tourism：文化ツーリズムの促進。

というポストをロンドン以外の都市にも配置した。そうしオリンピック以来、多くの観光客が訪れ、その結果、てさまざまな地域性を反映するようにしたことが、カル

イギリスは2014年に世界一の観光地の座についた。

チュラル・オリンピアードを全国的な活動として展開す2012年以降、ACEは、ブリティッシュ・カウンシルとるカギとなった。

の連携を強め、海外進出するアーティストの支援や、プロジェクトの輸出・輸入に力を入れている。文化オ（2）予算と実績
この大規模な文化プログラムの予算は1億2,600万ポンド（約 2 2 7 億円）で、主な財源は、オリンピック組

リンピックを通じてそのことの重要性に気付き、2015年
から18年までに1,800万ポンド（約32億円）を投資している。

織委員会（3 , 3 7 0 万ポンド：約 6 1 億円）、アーツ・カウンシル（3,630万ポンド：約65億円）、レガシー・トラスト（3,570万ポンド：約64億円）等であった。
予算はイギリスのあらゆる地域に配分され、全国で文化プログラムが展開された。また、ダンス、音楽、
演劇やヴィジュアル・アートなど、多岐にわたるジャンルに助成されている点も重要である。
その結果、文化プログラムは大きな盛り上がりを見せ、カルチュラル・オリンピアードの参加者は1,800万人、
ロンドン2012フェスティバルの参加者は1,980万人に上り、その 8 0％が無料のイベントに参加した。フェスティ

60（4）5つの助言
文化オリンピックを行うにあたって必要なことを5つ助言いただいた。
1つ目は、目標に対する明確なビジョンをもって始めること。
2つ目は、文化セクターとオリンピック委員会両方の中に、確固たるリーダーシップがあること。
3つ目は、
オリンピックの大会のキーとなるイベント（例
えば聖火リレー）とリンクすること。
4つ目は、地方も含めて国全体で1つのブランドを持つこと。
5つ目は、スポンサーに関係なく、会場に関することも含めて柔軟に対応すること。

ころであるが、2 0 2 0 年のオリンピックと文化プログラムを契機として、その後を見据えた人材育成を早急に進めていかなければならない。というのも、芸術文化

2 0 1 2 年のロンドンにおける「1つのブランド」は、イ活動を支えるのは“人”にほかならず、さらには文化オ

ギリス全国の人がオリンピック及びロンドン2 0 1 2フェス

リンピックのレガシーとして、息の長い活動を推進してティバル、ロンドンという都市を共有しているという意識、いく力となるためである。

「ロンドンは自分たちの都市である」と感じさせることであった。

そうして景気変動や社会情勢の変化に左右されない体力と知力を芸術文化組織に蓄え、文化の力を最大限に活用して社会に貢献することが、我々に課さ4. まとめれている課題であると考える。

これまで見てきたように、A C E では、高いスキルを

芸術文化振興に携わる一人ひとりがその当事者で持った職員が、明確な戦略にのっとって専門的な仕あるという意識をもって取り組むことの重要性を改めて事をしている。

感じた。

「素晴らしい芸術文化を全ての人に」という中長期的なミッションはまた、ロンドン五輪の文化オリンピックの目標ともリンクしている。文化オリンピックが目指したのは、ロンドン2 0 1 2フェスティバルへの参加機会を全i 1 ポンド＝ 180 円で換算。以下、同様の換算とする。
ii 2015 年 12 月 1 日に現地で報道から得た情報による。
iii 2015 年 12 月のヒアリングで得たデータに基づく。ここでの「カルチュラル・
オリンピアード」は「ロンドン 2012 フェスティバル」以外の全ての文化プロ
グラムを指す。

ての人々に提供すること、（参加者に）一生忘れられないような体験をもたらすこと、そして、英国の文化を世界中に発信することであった。
A C E のミッションの実現に取り組むことは、文化オ
リンピックの目標を達成することにつながり、さらには、

施設概要

アーツ・カウンシル・イングランド

文化オリンピックの成功と、その精神を継承していくことによって、A C Eのミッションが強化されている点が重要である。
そして、その活動を支えているのは、専門的で高度なスキルをもった人材である。助成事業を支えるリレーションシップ・マネージャーや文化プログラムの全国展開に貢献したクリエイティブ・プログラマーの活躍、■

名称Arts Council England

さらにカタリストのプログラムにも、専門性をもつ人材を

■

所在地

◆

育て、守り、活用する姿勢が表れている。先述の人

北部エリア
リーズ、ニューカッスル）（マンチェスター、◆ミ
ッドランドエリア◆

員削減の際も、リレーションシップ・マネージャーはほとんど減らさなかった。A C E の活動に欠かすことのでき（バーミンガム、
ノッティンガム）ない専門人材であるためである。

◆

このように、ACEは人材開発、育成によって組織としての体力をつけて、緊縮経済やさまざまな社会的課題に対応しながら、戦略に基づいた活動を展開しているのである。

［本部］ 21 Bloomsbury
ロンドン

Street, London, WC1B 3HF

◆
■

設立年

（ブライ
トン、
ケンブリッジ）
南東エリア（ブリストル）南西エリア

1946年（アーツ・カウンシル・オブ・
グレートブリテンとして設立）

■

年間総支出

（2014/15）
6億7,581万3,000ポンド■

URL

http://www.artscouncil.org.uk/

日本でも、専門人材の必要性が提唱されていると61

障がい者アートと日本での今後の展望～グレイアイ〜

兵庫県立芸術文化センター 事業部

1. グレイアイの沿革と組織
グレイアイは 1 9 8 0 年に創 設された、障がい者パ安田江

パネリストとして来日、パワフルに熱弁をふるった。日
本は第二の故郷と言い、大変な親日家である。

フォーミングアーツの先駆的団体である。3 0 年以上に芸術監督シーレイ氏のもと、総括部門・制作部門・及ぶ活動の歴史で、彼らの存在を英国内のみならず財政部門と3 つの部署に分かれ、事業展開を行って全世界に知らしめることが出来ているカンパニーであいる。カンパニーの年間予算は 1 0 0 万ユーロほどでり、現在の日本では同様の活動をしている団体は存あり、収入の半分強がアーツ・カウンシル・イングラン

在しないと思われる。創設者の1 人であり、映像の世ドからの助成金である。3 0％程度が寄付金や運用金界でも活躍するナビール・シャーバン氏は自身も障がで、20％程度が入場料等収入となっている。

い者である。かつて舞台に立つことを志し、さまざま

62

な出演機会を探すも、ことごとく断られてしまう。「そ2. グレイアイの事業展開

れならば、自分たちで活動の場をつくろう」ということで（１）公演活動

このカンパニーを設立した。そこから現在に至るまで

グレイアイは特定のレジデントシアターで上演するカの活動は、英国のみならず全世界に大きなインパクト

ンパニーではない。 英 国 内の劇 場と連 携しながら、を与えた。

そのエリアの観客に自分たちの作品を鑑賞してもらえ

現芸術監督は 1 9 9 7 年に就任したジェニー・シーレ

るよう、年１本程度のツアー公演を行っている。集客イ氏である。手話や音声描写を演出的に活用した革や観客対応、広報展開をツアーする劇場が行い、舞新的な作品を創作し、障がいのない人にはもちろんの台製作及び広報支援をグレイアイが担うという役割分こと、ある人も楽しむことのできるパフォーマンスを世に担である。2 0 1 3 年はブレヒトの『三文オペラ』を上演。

送り出している。野外公演の実績も多く、限りない空

パフォーマンス的にも音楽的にもレベルの高い作品を間を最大限に活用した表現は観るもの全てを魅了す

製作し、英国内 9 会場でのツアー公演を行った。そる。何度か訪日しており、
ワークショップや公演製作で、の後『血の婚礼』『砂糖水の固い生命』と演劇作品

日本のアーティストや障がい者との交流を行っている。

を製作・上演している。公演プロモートのために、字直近では2 0 1 6 年の1月に開催されたシンポジウム「障幕と音声解説が付いた映像を準備し、その映像をツ

害の先にあるパフォーマンスが社会にもたらすもの」のアー劇場に提供したり、カンパニーのウェブサイトに掲

載し、多くの方に作品内容が伝えられるよう工夫してき活動として挙げておきたいのは、トレーナーの育成いる。またリーフレットやポスターの文字を大きくし、簡である。パフォーマーを育成するためのトレーナーはカ

単に読むことが出来るように対応している。点字対応

ンパニー成立のため不可欠な要素であるが、グレイアのリーフレットを用意することもある。

イは元パフォーマーやパラリンピック出演経験のある選

野外公演を積極的に展開しているのもこのカンパ手等を活用し、しっかりとした人材を恒久的に輩出すニーの特徴である。全長 5ｍの巨大パペット「アイアンる流れを組み立てている。通常の専門性に加え、福マン」は、パペットを操るスタッフ、ミュージシャン、パ祉的環境下におけるノウハウにも一定の理解のある

フォーマーで構成される屋外エンターテインメントであ優秀なトレーナーを確保し、育てていくことはこのカンる。晴天の下で子どもから大人までで楽しめるグレイ

パニーや、障がい者アートを継続して実演していくた

アイの代表的パフォーマンスとして、英国内の野外フェめに必要不可欠である。

スティバルで繰り返し上演されている。

グレイアイはスタッフとして障がい者も多く雇用してい海外での活動実績も増えており、特に2 0 1 2 年のロる。全従業員174名のうち、障がい者が79名(2013

ンドン五輪大会以降、国外の障がい者アーティストと

年現在 )となっている。彼らに活動の場を提供し、社のコラボレート作品を上演している。2013/14年はアル会的に貢献できる役割を担っている。

バニア、パキスタン、バングラデシュ、そしてブラジル
での上演実績がある。

3. 施設概要
2009年に新設されたオフィスは完全バリアフリー対（2）教育プログラム

応となっており、障がい者アーティストに使いやすいよ

全ての人が等しく芸術に触れ合える環境をつくるこ

うさまざまな工夫が施されている。リハーサル室にはとをモットーに、若者や子ども、社会コミュニティ等、耳が聞こえないアーティストに文字や図等で分かりやさまざまなカテゴリーに対してのプログラムを提供し、すく説明できるよう大きな黒板が設置されており、また活動を行っている。学校のワークショップは公演ツアー

手足が不自由なアーティストにも操作したり説明するこ時に訪れたエリアの学校に対して、年間 1 0 0 回程度とができる字幕スクリーンも用意されている。オフィス行っている。そして障がい者が芸術に触れ合うきっかの椅子は肘置きがないのだが、これは手話通訳しやけづくりを行っている。

すいようにとの配慮のためである。フロアマップは点

戦場や紛争等で負傷した軍人向けに空中パフォー

字対応されており、まだドアは自動化されている。廊

マンスのトレーニングシステムを行い、元軍人たちの下の手すりには溝がついており、その溝で廊下の突き

社会的活躍の機会を提供できる場を創造し、ゆくゆく当たりが識別できるようになっている。

はこのトレーニングを受けた人たちが障がい者アートの指導者になれるような道筋をつくっている。

4. カルチュラル・オリンピアードとの関わり
シーレイ氏の活動のハイライトは、彼女が2 0 1 2 年ロ（3）人材育成

ンドンパラリンピック大会開会式の共同演出を担当したグレイアイは障がい者アーティストの育成はもちろんことである。このパラリンピックは史上最多の164の国・のこと、障がい者のクリエーターの育成も熱心に行っ地域から4 , 2 8 0 名の選手が参加した。開会式では耳ている。執筆家の育成訓練“W r i t e t o P l a y”
、次が聞こえないアーティストも、身体が不自由なアーティ

世代アーティストの発掘、育成事業“E n s e m b l e”等

ストも皆協働し、世界中の人々に楽しんでもらえるショーである。
“Enseｍble”は、舞台芸術を志す若い障がを手掛けた。これは他に類のない、人々の記憶にいい者向けのトレーニングコースを開設し、彼らがこのつまでも残るものであった。後にシーレイ氏は、これは分野で活躍できる道筋をつくっている。また特筆すべ

一生に一度の機会と語っている。

63

開会式には延べ3,000名が参加し、障がい者が手がい者パフォーミングアーツも含まれる。代表例として掛けた人類史上最も大きなイベントと位置付けられ、はロンドンのサウスバンクセンターで開催された「アンリ全世界で中継された。日本でもE テレが中継したこの

ミティッド・フェスティバル」であるが、グレイアイの製

開会式は、延べ20億人が観たと言われている。その作スタッフが積極的に携わったプログラムとして、2012

場で、理論物理学者のスティーブン・ホーキング博士

年 6 月の国際フェスティバルで上演された屋外劇「プが述べた一言“We are all different”という、皆でロメテウスは目を覚ます」という作品がある。9 2 名のパ

同じ精神を分かち合う未来志向のメッセージに、このフォーマーが参加し、うち4 6 名が空中で演技するといパラリンピックの開催意義の全てが凝縮されているともう大規模なもので、この作品に出演するメンバーは公いえる。

募で選ばれた。46名の中には障がい者や車いす利用者もおり、各々の適性に合った形でのリハーサルを進め、本番に臨んだ。このスタッフワークは後々のグレイ
アイの活動にも良い影響を与え、現在に至るまでこの時のメンバーとの創作活動が継続している。これは、
2 0 1 2 年大会がもたらした文化的「レガシー」の事例となっている。
また、観客の視線にも変化が現れた。つまり「障がいがあるのにあんな事ができてすごいね」という見方ではなく、「障がいのあるなしにかかわらず、さまざま
なアーティストが素晴らしい活動をしている」という視線への変化である。

5. まとめ近年、グローバル化が一気に進み、世界中の物事に対する敷居が低くなっている。一方、これまでの日本では体験できなかったような「個人の多様性」が［写真1］
リハーサルルーム64

身近に意識されるようにもなる。それは例えば国籍であり、性別であり、障がいの有無もそうである。日本

多くの人が開会式を観ることにより、社会に大きなイ

人は表面上単一民族で、その立地条件的な影響もンパクトを与えた。この開会式は芸術的にも素晴らし

あって独自の文化や考え方を長らく培っており、自分

いものであり、多くの人の心を動かした。そしてそのたちと「異なるもの」に違和感を覚えることが多い。一後開催された競技大会とも乗じて、芸術やスポーツの方、ここ数年飛躍的に増えている訪日外国人やそれ分野で活躍する障がい者の姿を見る機会が多くなり、に伴うさまざまな交流、そして「我々とは異なる」事を彼らが社会にとってより身近な存在となっていく。英国

感じずにはいられない局面もこれから大いに増えてく

ではテレビに出演する方々のうち、障がい者の割合がるであろう。大切なことはその「違い」、つまり「多様1％程度で、ジェニー氏に言わせれば「少ない」との性」を認識し、尊重し自分との交流を深めていくことでことだが、この割合も2012年前後から増えており、社ある。2 0 2 0 年に向けて日本全体がより一層そのような会が多様性を受け入れ始めた事例ともいえる。また、意識をもつことが求められ、やがてそれが当たり前の

この2012年ロンドン大会と並行して開催された文化プこととなるのではないか。そして大げさに言ってしまえ

ログラム“London 2012 Festival”にはいくつかの障ば人類共生の社会を目指す歯車の一つとなることが

我々に求められる。
英国が長い時間をかけて培った芸術文化や劇場の歴史には、そのまま英国の社会的背景が色濃く反映されている。それは重厚な歴史でもあり、政治的課題が色濃く反映されている局面も多くある。それらの課題をクリアしていく過程やその結果で、芸術文化と市民の距離が近づき、市民がそれらを愛してきたのが英国の歴史である。その距離感の近さは私たち
日本の劇場・音楽堂等の関係者にとってうらやましいものでもあり、また目指してみたいと思えるものだ。

施設概要

グレイアイ・シアター・カンパニー
Patrick Baldwin［写真2］オフィスルーム

グレイアイにも同じことがいえる。彼らが 3 0 年以上かけて培った「障がい者アート」の先駆的な活動事例
も、決して個人や一集団の思いではなく、その時々の社会的課題にコミットしたものである。それらをときには大いに議論しながら、場合によっては逆戻りしなが■

名称

Graeae Theatre Company

らも確実に培ってきていると感じる。日本でもさまざまな■

所在地

Broadway Studios, 138 Kingsland
Road, London, E2 8DY■

設立年

1980 年■

施設概要

2009 年に完全バリアフリーのオフィスを開設
ミーティングルーム、リハーサル
ルーム併設

■

URL

http://www.graeae.org/

■

年間観客数

22,000人

■

従業員数

174名

■

参加者数

4,640人  ワークショップやトレーニ
ングプログラム等に参加した人数■

公演数

英国内11会場で公演、3つの海
外フェスティバルに参加

■

年間予算

109万6,251ポンド

障がい者アートのプログラムが開催されているが、社会と障がい者の距離感を縮めていきながら、このアートが2020年に向け、さらに市民権を得ていくであろう。
ただ、一気にやろうとしても課題はたくさん出てくる。
一過性のものにせず、継続的に取り組める「レガシー」
を、2020年東京オリンピック・パラリンピックをきっかけとしてつくり上げることが大切である。

内79名が障がい者

年次報告 2013/14 より65

劇場・音楽堂等基盤整備事業

劇場・音楽堂等スタッフ交流研修事業 報告書
発行日
編集・発行

編集協力
表紙デザイン
本文デザイン印刷

平成28年3月
公益社団法人 全国公立文化施設協会〒104-0061
東京都中央区銀座2-10-18 東京都中小企業会館4階
Tel. 03-5565-3030
Fax. 03-5565-3050
ホームページ http://www.zenkoubun.jp
E-mail bunka@zenkoubun.jp
株式会社 文化科学研究所
金子裕美
三宅理子
株式会社ケイアール