NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

日本演出者協会

http://jda.jp

演出は五線譜の上に。
山田和也
オペラ演出家ミュージカル演出家

松本重孝

松本■もしかしたら舞台美術を縦横無尽に使うために現場で書き直してることも、たぶんあるんですね。それが定着してこっちに来ちゃってる。

山田■そうですね。とくに現代のミュージカルは、舞台上で起こっているテクニカルなことや視覚的な要素と音楽が一致するようにアレンジされているものが多いんで、それを読み取る必要があると思うんですね。聴き取るというか。ここは絶対、音がなにかやれと言っているんだ、と。それをどう解釈してなにに置き換えるかってことをいまは考えますね。もちろん上演が観られないものや資料が与えられないものもありますから、そういう時は当然、音とテキストから紐解いていくということが必要になってきて、そのときに、作曲家と劇作家がなにをやろうとしたのか、なにを観客に届けたかったのかを想像しターネット上にあらゆる情報や資料が溢れてたりしてい情報を熟知されていて、実際に観に行かれてたり、イン

りして、あるいは日本の観客のみなさんも、僕らよりもしくて。もちろん一義的には日本の観客たちを喜ばせてると、僕らが好き勝手すればいいやってのもなんか心苦

来 て、 初 日 に 挨 拶 し た り な ん か す る の で（ 笑 ）。 そ う すの時代だと、オリジナルの作家たちがいとも簡単に観にころへ辿り着きたいと思っているんです。とくにまた今て、できることならばその作家たちが思い描いていたと

松本■僕の場合はほとんど、というか１００％ オペラして、すぐ比べられるんですよね。演出の著作権は日本に

松 本 ■ そ う な ん で す。 つ ま り 僕 の 方 か ら 言 う と、 台 本 と換のことであったり照明の変化であったり、ステージン

ら練りこまれて手直しをされている。そこには、舞台転た 演 出 家 の も の と 似 て 当 た り 前 な わ け で す。 あ ま り 考がほとんど無くて。なんというか、古典芸能。前にやっう２００ 年前の作品とかね、作曲家が現存しているもの

くるところもあるでしょう。

たとえば、先輩がやっていて、過去が亡霊のように出てオペラの場合にはまたちょっと複雑じゃないですか。
――

まずは考えてますね。

の、二律背反しかねないところを両方追っかけることを、たちを喜ばせたいって思いもすごく強いんですよね。そすけども、同時に、はるばる観に来てくださる生みの親

楽しませて感動させるために手を変え品を変えやるんで

対談：松本重孝 × 山田和也

松本■まあ、ありますけれども。作品の年齢、つまりもは無いんですけど、真似をしないために観に行くってこい う の は テ キ ス ト じ ゃ な く て 五 線 譜 な も ん だ か ら、 作 曲

グや振り付けのことが織り込まれたスコアがあるわけで演を想定して書かれた譜面と台本がある。上演をしなが家が台本作家からもらった台本を音にする段階で演出をす。そういう意味では、さっきおっしゃられたのと同じ楽譜に演出が書いてあるじゃないかと――は じ め て い る わ け で す よ ね。 僕 た ち の 仕 事 っ て、 あ ら たどうしてもここでダンスを出さないといけないとか。

ような意味で、すでに演出されてる譜面なんですね。

トに読み取る作業。

山田■あるいは、ここで盛り上がるのはなんのためなの

め て 演 出 を 起 こ す ん じ ゃ な く て、 作 曲 家 が 第 一 演 出 家 と

山田■僕のところに依頼が来るものはほとんど海外で一か、ここのアレンジが複雑になっているのは何が行われ松本■劇場の条件でここにこれだけ音が入っちゃうとか、

度 上 演 さ れ た も の な ん で す ね。 場 合 に よ っ て は 海 外 で まているのか。当然そこになにかが起こっているだろうと。

し て 書 い て あ る こ と を で き る だ け 曲 げ な い で、 ス ト レ ー

だ 続 演 中 だ っ た り し て、 そ れ を 観 に 行 く こ と も で き た

音楽と演出

え 過 ぎ る と か え っ て 変 な と こ ろ に 行 っ ち ゃ い ま す ん で。

か や っ て い な い ん で。 い ま 僕 が つ き あ っ て る 舞 台 は 音 楽

おおきな歓びと独特の苦労が語られた。

が 先 に あ っ て と い う の が 当 然 な の で、 あ ら た め て「 音 楽音楽を扱う演出家同士の対談では、とがあるんです。でも、与えられてる台本とスコアは一

文章・構成：鷲谷憲樹 / 写真：岡本隆史と 演 出 に つ い て 」 を 考 え た こ と が な い と い う か。 演 出 そオペラとミュージカル。ともに音楽劇である。

緒。それを変える相談の余地はあるんですけど。ある上のものが音楽なんだっていうふうになっちゃってるんで。

「音楽劇」の演出家が考える
音楽と演出の関係

日本演出者協会広報誌『D』：特別対談

オ ザ イ を 着 せ ち ゃ お う っ て、 じ ゃ あ 何 が 変 わ る の か。 先

か ら っ て、 じ ゃ あ チ マ チ ョ ゴ リ に し よ う、 ベ ト ナ ム の ア

着 て や る に 決 ま っ て る じ ゃ な い で す か。 先 輩 が や っ て た

め て い く と い う か。 た と え ば『 蝶 々 夫 人 』。 こ れ、 和 服と作品やキャラクターの解釈あるいはドラマをもっと深て い い ん じ ゃ な い か。 そ れ よ り は、 見 た 目 が 似 て い よ う

オーソドックスに作られたものならそれを踏襲しちゃっトを進めていく。優れたミュージカルはそのプロットポ

ことができる。音楽を利用してストーリーを運ぶ、
プロッ

せる楽曲を一曲持っていればそれでもう感情移入させる

るってことなんですけど。その人物が観客の琴線を震わ山田■音楽のいちばん強い利点は観客を感情移入させかっちゃう。

ぽんと乗っけてあげるとみんなが「そうだよね」ってわなものでも、すぐには納得し難いものでも、音楽の上に【松本重孝】

輩 た ち と は、 解 釈 の 仕 方 と か キ ャ ラ ク タ ー の 作 り や ド ラ

イントにその効果を観客に与えるナンバーがちゃんとそと あ る わ け な い 話 な の に。 そ の 音 楽 の 強 さ。 楽 譜 に 書 き

日 の 出 来 事 で す っ て み ん な が 納 得 で き ち ゃ う。 そ ん な こと 持 っ て っ て く れ る。 オ ペ ラ も そ う で す け ど、 た っ た 一

よ う に な る。 ま さ か っ て 思 う よ う な こ と を 音 楽 が ぐ ー って 思 う よ う な こ と が、 音 楽 が 介 在 す る こ と で 納 得 で き る

松本■ストレートプレイだと「そんなことあり得ない」っに見つける。

も の と ど う 向 き 合 う か。 言 葉 や 論 理 と は 違 う 何 か を そ こ

レ ク ト に 動 か す と か 記 憶 を 呼 び 覚 ま す と か ね。 そ う い う

じ ゃ な い で す か、 音 楽 っ て。 歓 び と か、 観 客 の 心 を ダ イ

ク ワ ク す る も の が あ る ん で。 理 屈 と は 違 う も の が あ る

接 す る か っ て 考 え る と、 音 楽 を ど う 使 う か っ て す ご く ワ

山 田 ■ 純 粋 に、 ク リ エ イ タ ー と し て、 演 出 家 と し て ど うを引き出すために台詞があるんだと。

てたらもうナンバー要らないじゃんっていう。ナンバーになりますけどね。たとえば台詞を情緒たっぷりにやっ

ステージングや振り付けをどう作るかが難しいってことか、舞台美術や照明を違和感ないようにどうそろえるか、かさに負けないように演者たちをどうコントロールする

りますよね。逆に言うと、その音楽の盛り上がりや華やそれさえ見つければなにもする必要が無いってことがあ楽はちゃんとそれが劇的に立ってくるように作られてて、しまうとかえってストーリーが見えなくなる。優れた音出家が全体の構成を考えずにその楽曲だけを盛り上げての浅い歌い手が感情を込めすぎて歌ってしまうとか、演

ちゃダメなんだよってことが起こりますよね。読み込み

トが見えなくなる。その音楽はそういうふうに機能させ

対談：松本重孝 × 山田和也
音楽と演出

「まさか」って思うようなことを音楽がぐーっと持ってってくれる。

マの深みで変わってくればいいって僕は考えているので。

込 ま れ た、 も の の 本 質 を 伝 え よ う と す る、 ス ト ー リ ー を松本■そうそう。会話のところでストーリーが展開して悩んでいるんだってのが、音楽で見えてくる。

山田■でも俳優って演じたがるので、ひとつひとつのことを目一杯最大級にやろうとする。音楽のセンチメンタ

ルと相乗効果で……、最悪のことになりますよね。

松本■音楽入ってきた時の効果が低くなっちゃう。音楽

でぱっと色をつけようと思っているのに。レチタティー

ヴォはおたまじゃくしで書いてはあるんだけど、そこで歌ってたら音楽が来たときのカタルシスがないじゃないかと。やっと音楽が始まったってのに、その前から歌うようにしゃべってたら。

山田■音楽ってすごく力があることなんで、それを活かすも殺すも、どう音楽に渡すかっていう。

松 本 ■ そ こ に 行 く ま で の 前 の 準 備 が う ま く い っ て れ ば、

あとは作曲家に任せちゃえばスッとドラマが見えてくる。

よ。役者さんだったら走ってしゃべるのは可能ですけど。

と歌えないです。３ 間を歌いながら動くのたいへんですね。僕が経験上わかったのは、間口６ 間以上のところだ

た く さ ん 使 う か ら、 歩 く 距 離 っ て 限 度 が あ る ん で す よ人間関係が緻密に見える。それと歌い手さんって酸素をう。できるだけ、広い空間にしないで狭くする。すると

るかどうかです。反響板になるものを道具で作ってしまないので、いちばんは、音響空間としていい空間ができ

松本■オペラの場合はアコースティックじゃないといけじゃないですか。

音楽を使うと、大きな空間でもいろいろ表現できる――

松本重孝（まつもとしげたか）東京都出身。
‘69 年よりオペラの現場で栗山昌良、佐藤信らの演出助手を務め、84/85 年に渡伊。87 年に台北で「リゴレット」を演出。
その後も国内各地で演出。02 年にミラノ、ストレーラー劇場で「蝶々夫人」を演出。
現在に至る。

ろってるんですね。その通りに効果を発揮させていけば、おっしゃるように楽に演出できるんですよね。情緒的に

伝 え よ う っ て ん じ ゃ な く て、 人 間 関 係 の 本 質 の な に か をいて、ナンバーのところでメンタルというか何を本当は音楽を聴いて演出してしまうとかえって危険で。プロッ

音 で ぐ わ ー ん と 持 っ て い く 強 さ。 そ う い う の が 見 え て く

考えてるのとか、人間関係とか、ホントはこの人が一番音楽を扱う楽しみ
音楽の力を信じる演出

る と 劇 を と て も 楽 に 見 せ て い け る。 ス ト ー リ ー 的 に は 変ミュージカルはマイクがあるので踊ったりもあれですが。
実 効 間 口 を６ 間 に 狭 く 抑 え て い く。 す る と２、３ 歩 歩 い
た だ け で も ド ラ マ が 生 ま れ る ん で す ね。 人 の 関 係 が す ご

な い と ミ ス マ ッ チ な 気 が す る ん で す よ ね。 音 楽 だ け が 突に な っ て き た ん で す け ど、 そ れ に 視 覚 情 報 が つ い て い か

化 さ れ て か ら も の す ご く ダ イ ナ ミ ッ ク にＰ Ａ で き る よ う

重 要 に な っ て く る 気 が し ま す よ ね。 サ ウ ン ド が デ ジ タ ルの視覚的要素をどうマッチさせるのかってことがすごくと し て 扱 う 必 要 が な い ぶ ん、 音 楽 の ダ イ ナ ミ ズ ム と 空 間

山 田 ■ ミ ュ ー ジ カ ル に 関 し て 言 う と、 歌 い 手 さ ん を 楽 器

ばんいい状態で舞台に立たせておかないと。

者 じ ゃ な く て 楽 器 な の よ ね。 だ か ら、 楽 器 の 性 能 が い ち

せ る こ と が で き る。 歌 い 手 さ ん っ て、 僕 ら に と っ ち ゃ 役が見える。ほんと、１ 歩の動きで人間関係のドラマを見る。できるだけ音楽を邪魔しない（笑）
。

ふうにしていくと、音楽の力によってドラマが見えてくら下げるだけであとはなんにも飾らないとかね。ていうの中に豪華な部屋が見えている。シャンデリアひとつぶんだよってことを設定してあげたら、お客さんの想像力

扉はここで、ここを越えたらこの人はこの人を見えない

う壁を取っ払っちゃう。出入口はここです、ここが壁でを作っちゃう。僕は、部屋の中の場面なんかだとけっこ

極、理想は、音楽の力に乗ってお客さんの想像力で舞台う。ビジュアル的なことが、実は使えないんですね。究と「 え っ？」 っ て、 鳴 っ て る 音 が 聴 こ え な く な っ ち ゃね。視覚のほうが勝ってるから。照明がパンって変わるなっていてわかりやすい日本語をはめてあるから、なお

山田■しかも日本語のミュージカルって言葉数が少なくと。台詞の裏を読んでいくとか、しないんだ。

松本■台詞でこう言ってるけど、ホントはこう思ってるいう気持ちなんだ」とわかる。

ミ ュ ー ジ カ ル は、 歌 で 本 音 を 言 う。
「あの役の人はこうは、 台 詞 で は 絶 対 に ホ ン ト の こ と を 言 わ な い ん で す よ。

ミ ュ ー ジ カ ル は 歌 が あ る じ ゃ な い で す か。 芝 居――にとっては楽ちんだってことがあると思うんですね。

てくれる」のでこの十何年伸びてきたのかも。若い観客

恐ろしいことですよね。逆に言うと、ミュージカルは「来を働かせたくない、めんどくさいから。劇場にとっては【山田和也】

純粋に考えると、音楽をどう使うかってすごくワクワクするものがある

出 し て 視 覚 的 な も の が 足 り て な い 気 が、 観 客 に し て し ま

換えるかっていう能力を持った人が重要になってきたとし て そ れ を 照 明 に ど う 置 き 換 え る か、 舞 台 の 空 間 に 置 き

松本■僕なんかラジオで育った世代なので赤胴鈴之助がのをワッと見せないと伝わらない感じがありませんか。

若い観客は、言葉で想像させようとしても、そのも――ルの発声法の違い、日本語で音楽劇は可能なのか、など

打ちできないですよね。

◆◆

舞台芸術に関わるものとして真剣に考えなくてはならな

残 念 な が ら こ こ で は 割 愛 せ ざ る を 得 な か っ た の だ が、興味深い話題を多く含むものとなった。

スタッフや産業としての舞台芸術、オペラとミュージカ

おふたりの対談は、欧米で専業化が進むミュージカル

◆りますね。その振れ幅には生半可なエネルギーじゃ太刀すものね。それに演じ手がどう答えられるかってのはあ

山田■ミュージカルの心情ってものすごい振幅がありまですもんね。

い重要な課題ばかりであった。

裏の意味がある。そういうことは日本語では伝わんないの 意 味 を 持 た せ て る じ ゃ な い で す か、 ひ と つ の 言 葉 で。

松本■向こうの言葉だとドッピオ・センソというか二重さらですよね。

う。 空 間 を ど う 変 化 さ せ て い く か。 つ ま り 時 間 軸 で す よいうことだと思うんですね。

いまこうしたとか、勝手に映像を作っているわけですよ。

対談：松本重孝 × 山田和也

家 も、 空 間 を 構 成 す る 能 力 に 時 間 軸、 つ ま り 音 楽 を 理 解

松本■音楽として表現することがオペラとしていちばん

そんな中で育ってきちゃったからかもしれないですけど。

代の人たちはそうじゃないんで

大 切 な の で、 音 楽 を 聴 く の に 邪 魔 に な ら な い こ と。 視

代

プにして出すようなことに慣れてしまっていて。劇場ってそういうとこじゃなくて、暗闇に座って、舞台で起こっていることを自分の中で想像力で、こっちから気持ちが乗り出していって、観る。それは放っといても起こることだったはずなのに、起こらなくなり始めている。つまり来てくれるものを好む、楽に視聴したくなる。想像力

音楽と演出

ね。 舞 台 美 術 に 時 間 軸 が 入 っ て き た。 舞 台 美 術 家 も 照 明

歌と音楽の表現力
観客の想像力を利用する

く 近 く な っ た り と か、 前 や う し ろ に 動 く こ と で 人 間 関 係

山田■観客が感情移入するのは当たり前だと思ってたんですけど、いまの30すね。テレビで、しゃべってる人の言葉をわざわざテロッ

20

覚 的 に な に か が 動 く と、 音 が 聴 こ え な く な る ん で す山田和也（やまだかずや）日本大学藝術学部演劇学科卒業。卒業後は東宝演劇部に所属、ミュージカルを中心に、大小様々な劇場で演出している。『ジキル＆ハイド』他の演出で第 28 回菊田一夫演劇賞を、『ラ・
カージュ・オ・フォール』他の演出で第12 回千田是也賞を受賞。

若手演出家コンクール２０１１ 最優秀賞決定
名、第

81

次審査

2

名を経て、優秀賞に選ばれたのは

15

名。最終日

4

２０１２年 月７日（水）～ 日（日）下北沢「劇」小劇場にて、若手演出家コンクール最優秀賞を決する
11

次審査応募

1

が受賞した。

ひらつかなおたか

最優秀賞 平塚直隆 （オイスターズ）
作品名『日本語私辞典』（作＝平塚直隆）

文字を踏みつけて演技をする。しかしそのイメージを最後まで引っ張ったのはよくなかったと、なにしろきれいにまとめようとしてはい

けないなと、審査会を聞いていて思いました。消えていく現象その過程を描いたのですが「だからどうなの？」と思われたという事は、その描き方が不充分だったと認めざるを得ません。
◆今後の展望オイスターズは年に二回の公演を定期的にやっております。最近になってようやく動員数も増えて来ましたが、まだまだ「名古屋であまりお客さんが入らない劇団」の域を出ておりません。もっとたくさんの人に観てもらいたいし、地方でもこうして頑張っている劇団がたくさんあるのです。東京に公演をしにいくのではなく、お客さんが地方に観に来る、それくらいになれるといいのですけど。

◆日本演出者協会に望むこと持ち上げたところ、めっちゃくちゃ重くて、流石に二つは無理かと諦あるパワースポットに行きまして、そこで願掛けの「おもかる石」をる事と、演出家コンクールで最優秀を獲る事でした。年末に東京のと今年の目標は長久手市文化の家で行われる「劇王９」で劇王になせて頂きました。プロジェクト・ナビにとって想さん以外では初の作・しました。僕が本を書いている事を知って、本公演の作・演出をやらり、想さんが名古屋にいらっしゃるならとプロジェクト・ナビに入団ちました。映画シナリオを勉強していた時、北村想さんの戯曲にハマ

大学時代、劇団に入っている友人の話を聞いているうちに興味を持ります。

「じゃあやれ！」と流山児さんに言われるのが目に見えているので黙もやらせて頂きたいとは思っておりますが、あまり余計な事を言うとさを教えて頂きましたので、これからは僕に出来る事があればなんでいいのか難しいのですが…、協会には人と人の繋がりの大切さ、大き頂きました。僕にとってはありがたいこと尽くめなので何を言ったら

こうして賞を頂いて、夏には中津川の歌舞伎小屋でも上演させてめていたので、二月に劇王になれた時、これで演出家コンクールの方演出でしたし、しかもこんな新人に、憧れの役者さん達に出て貰って、◆最優秀賞のお気持ちを聞かせてください。

は終わったと思っていました。僕を推して下さった審査員の方々に感◆最後に一言よろしくお願いいたします！

続けていきたいと思っております。オイスターズを、平塚を、どうぞ

若手演出家コンクール最優秀賞の名に恥じないように、これからもその時に覚悟を決めたのです。何がなんでも続けて行こう、じゃないと意味が無い、と。
◆応募動機
前回も出させて頂きまして、一票差で金さんに負けたので今年は雪◆受賞を一番誰に伝えたかったですか？
受賞の瞬間、劇団員は目の前に居たのですが、主宰の中尾達也は

辱に燃えて応募しました。このコンクールを知ったのは二年前、名古とを期待します。僕でも獲れたんだからきっとこの賞が近く感じてく

地の戯曲賞で５本の佳作を受賞し、「佳

昭和 年名古屋市生まれ、在住。全国各劇作家・演出家・俳優。オイスターズ所属。

れると思います。

作の男」と呼ばれていたが、２００９年

平塚直隆◆今回の作品の見どころ、苦労した点が最優秀になった事で、名古屋の若手演劇人もこぞって応募されるこ屋の友人、鹿目由紀が優秀賞になったからです。それと同じように僕

名古屋におりました。たった一人で道具を作ってくれていたので彼に感謝です。
◆今後何が変わると思いますか？
僕はもっと自覚を持たないといけないと思いますし、周囲からの目も変わって欲しいと思います。とりあえず、詰めが甘いところを直します。

文字が消えていく事を「物」で作りたかったので、稽古の度に紙を貼り直さなきゃいけないのが大変でした。映像では絶対にダメで、切回劇作家協会新人戯第 四 回 仙 台 劇 の ま ち 戯 曲 賞 大 賞、続 く

２０１０優秀賞を受賞し、完全脱出。

曲 賞 最 優 秀 賞、若 手 演 出 家コンク ール

２０１０ 年 に 第16◆選ばれた決め手はなんだと思いますか？
必死に作っていったので自分ではよくわからないんですけど、強いられた文字がハラリハラリと落ちていき、それが床にたまる、消えた48

れからも精進していきたいと思います。

謝して、推して下さらなかった審査員の方々にもやはり感謝して、こ◆演劇、演出を始めたきっかけの公開審査会にて、平塚直隆が最優秀賞に決定。全作品を観劇した観客の投票数で決まる観客賞は村井雄

審査上演が行われた。第3て言えば、伊勢と京都で買った芸事のお守りでしょうか。

5

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

かしわぎとしひこ

優秀賞 柏木俊彦 （第０楽章）
作品名「あくびと風の威力～

たくろう

優秀賞 スズキ拓朗（ダンス集団

劇団 tamago PURiN）
chairoi PURiN&

作品名「さいあい～シェイクスピア・レシピ～」

むらいゆう

優秀賞・観客賞 村井雄 （開幕ペナントレース）

作品名「アントンとチェーホフの桜の園

演劇、演出を始めたきっかけ――保育士を目指す高校時代、地元にやってきた教育演

劇の世界に足を踏み入れてしまいました。俳優として可能性を探る中で、作品

演劇を始めたきっかけ――公務員をしていた当時、知人に巻き込まれる形で演［若手演出家コンクール２０１１バージョン］」

演劇、演出を始めたきっかけ――役者を始めたのは大学生の頃でした。モ

劇を観劇しネジが外れ、桐朋学園に入学したのが演劇を始めたきっかけです。その後

～」
ver.

ラトリアム期間を持て余し自転車で日本を巡るも満足せず、思えば何か熱

舞台上でのムーヴメントに 興味を持ち、コンテンポラリーダンスを独学し今にいたりま

応募動機――振付をしてくれているスズキ拓朗さんの影響があったと思い活を送るも、再燃し退職。演出も役者も常に若手で臨んでいます。

たのが作・演出の始まりです。劇作、演出を猛勉強中であります。

ンクールに応募。無謀にも水木しげる作「空想石」を脚色・演出することとなってしまっす。卒業後、同じ駅に住むパフォーマンス集団・たまごと意気投合し、仙川劇場演劇コ

観るのか興味を持ち、応募致しました。

に興味を持ち、自分を含めた「若手演出家」たちの作品を審査員がどのように応募動機――知人の強い勧めがあり、「自分を若手と考える」という応募資格

けるという試みを続けています。

世界の全体を創り上げることに興味を持つようになり、自ら構成・演出を手掛

歳を境にます。何事にもチャレンジしている姿が素敵で応募した覚えがあります。

今回の作品の見どころ、苦労した点――「人 間にもし心があるとしたら、愛する為に中するようなものが欲しかった気がします。

年間の会社員生

秒
3600

6
あるのです。シェイクスピアはそれを描きました」 小田島雄志。この言葉に感動し、

1

自分の今を知る試みのひとつだとも感じています。コンクールについては

30

時間の公演に編集しなおす際に、演出と俳優、舞台と観客、こ時間が十分に取れなかった事がひとつ大きくあります。反省にもつながり

ち活き活きと舞台に立つ姿だと思います。苦労した点では、今公演に割く今回の作品の見どころ、苦労した点――見どころについては、役者が粒立

チラシなどで拝見したことがありました。

と思います。ダンサーの僕がシェイクスピアを何度も読み返すのが大変であり奇跡的でがりました。数々のムーヴメントはエンターテイメント性たっぷりの時間を提供できたかが彼の作品に関わることによって心を発見し、役者自身も体験し、それは魅力へとつな作品にしました。シェイクスピア作品をおもしろおかしく短時間で！心を持たない野菜

サヒ・アートスクエア）との会場規模の違いによる、それぞれの目的を持った構成・

えた『アントンとチェーホフの桜の園［最終章ーそして、伝説へー］』（会場：ア

断は本番の舞台を観たお客様に委ねたいと思います。コンクールの 日後に控

今回の作品の見どころ、苦労した点――多角的な構成作品です。見どころの判ますが、たことが、最も苦労した点であり、そこに結果を出せたことで、演劇人として月中旬よりか月半滞在して現地の俳優と京都舞台芸術

れらの関係性を探る時間が殆どなかった、悔やんでいる点です。
今後の展望――
協会プロデュースに挑みます。今後、
横浜や京 都以外でも活動・交流をしていき たいと 思っていま す。そ して
こ の 活 動 が 日 本 の 外 に も 広 がっ て い
くことが希望です。
協 会 に 望 む こ と ――コン ク ー ル に 携
わ っ て み て、 協 会 の 概 要 や 活 動 が分かってきました。演劇人にとって、もっ と 身 近 に 感 じ ら れ る 存 在 に な れば良いと感じております。

楽 章にて演 出を行う。主な演

今後の展望――２０１２年は 月に沖縄でのキジムナーフェスタ参加、 月にも成長出来たと思っています。

演出・演技・製作すべての演劇的作業を同時進行させていく必要性を抱えていだけで成立で きる繊細な動きの開拓や、それに似合う精神力も養っていきたいと思いに来年単独公演を予定しています。新作を只今創作中であります。もっともっと身体

今後の展望――もっと多くの方に10ます。今回舞台監督がいなかったりと、劇場スタッフの方々にはご心配おかけしてしま

情報は「開幕ペナントレース

札幌にて新作発表、と東京以外での活動をメインに行います。その他、最新

公facebook
いましたので、そういったスタッフワークも怠らないよう努めていきたいです。まずは来協会に望むこと――演劇人同士の繋がりを広げてい賞に推して頂いた審査員の皆様、最終審協会に望むこと――この場を借りて、優秀）」にてチェックしてください。
kaimakup

年に開幕ペナントレースを旗揚げ。

式 ペ ー ジ（ https://www.facebook.com/
きたいです。なによりも繋がりこそが大切であり、そ年演出家コンクール２０１３！リベンジでしょうか

れは演劇に限ったことではありません。お互いに刺激様、そしてなにより観客賞を与えて頂いた

観客の皆様にあらためて感謝の意を表し

査会で私に一票を投じて頂いた審査員の皆たいと思います。いっそうの精進をして参しあいながら、こうして どんどん輪を広げていくこと

出者協会全体で、出逢える場、語れる場、発見する場、ります。演出者としての自分により大きが必要だと僕は思います。イベントや演劇祭など、演体的意見でなくすみません。後、劇中のムーヴメント

強く望みます。

村井雄――な刺激を与えて頂ける協会であることを作り出す場が大きくなっていけたらなと思います。具や振付ならお任せください。使ってください。

ス ズ キ 拓 朗 ―― 振 付 家・ ダンサー。ダンス 集

以降、全作品の構成・脚本・演出を担当。 年

06

柏木俊彦――俳優・演出家。木野花ドラマスタ
ジオ出 身。第出作品に、『あくびと風の威力』（作＝角ひろみ、

サーとして 全 国 を 巡る。 Guangdong Festival、

めさま ざまな賞 を受 賞。コンドルズ新 人 ダン

団 chairoi PURiN、 劇 団 tamago PURiN
結成＆ 主 宰。 横 浜 DANCE COLLECTION EX
を始に選 出。２０１２年 度 京 都 舞 台 芸 術 協 会 プロ

演支援プロジェクト」リバイバルチャレンジ＃２０１０年）など。同作品は、横浜ＳＡＡＣ「再

7

5

した。

tamago PURiを
N 知っていただきたいです。そのため

by、 CONTACT2011などソロ作品16MASDANZA
でも海外進出。桐朋学園芸術短大終了。
ている。

9

シュでシュールな世界観は意味の変容を喚起する。

初の海外公演『 ROMEO and TOILET』をニューヨークにて敢行。 The New York Times
をはじめ
各種メディアにおいて脚光を浴びる。エネルギッ

09

0

!?

1

デュース公演『建築家Ｍ』の演出にも選出され

51

◇平塚直隆 （オイスターズ）
木村：このところ平塚作品には観客を突っぱねて変わった事はなく、また変わる事を望んでもおり

去年最優秀賞を取って、変わったことは？

若手演出家コンクール２０１０最優秀賞
受賞記念公演受賞者
金哲義（きむ ちょり）さんインタビュー

代のエピソードも割とありがちな作品。唯一オリジ

拍手をも期待しないと言う強さが見える。迷子にませんでした。メダルを目指すのではなく、記録を「日本語私辞典」

ならず一本通ってきた。見終わっての不満は文字とす。此処に居ながらも作品の土壌は此処から離れる

ので、何かは閉ざされて何かは広がるのだと思いまのか、
それともやはり此処を土壌に作品が生きるのか。

目指して走っています。当然出会う方々も増えまし

最後に一言お願いします。

しょう。

議と混沌を楽しみながら目の前に身を任せるので最近は一歩歩めば未知の次なので、これからも不思と共に言葉が滅びる？ 最後はその葛藤を明確に今回の作品の見どころ、苦労した点は何ですか？

思います。

創り始めた頃から絶え間なく繰り返されてたようにと鉄骨と社会は、なかなか「気」を共にしてはくれは毎回痛感しています。アスファルトとコンクリートの国の小劇場界ではまだまだ浸透も定着も難しい事

マダン劇でお客様と共に「遊ぶ」というのは、こていく勢いが感じられなかった。

たが、そういった意味では何かを創る限り、変化は

人間的なユーモアとブラックにあふれている。言葉が減っても言葉を生み出している。暖かい作品だ。

葛藤したのは、歴史の中で隠され続けてきた数

救われないように思いchairoi PURiN&

万人の死者との対峙です。現時点で把握されている）
tamago PURiN

現在は人類始まって以来、メールと言う電子文字

１５０００人の犠牲者の名前を一枚一枚記していく事

劇団◇スズキ拓朗 （ダンス集団

提示していなかった気がする。他方、全編通して産やセックスなどを連想させる台詞なのだが、演

ナリティを感じるのは、作者が女性ならではの出

出がそこを拾ってこの作家ならではの息吹を活か
言葉の関係性をどこまで考えているのか？ 文字

若手演出家コンクール
公開審査
審査員は、鐘下辰男・木村繁・小林七緒・佐緩慢な流れを作っていて、物語世界に観客を連れしきれていない。また、演出の丁寧さが時として名が票ず

御笠ノ忠次・村井健・流山児祥。

野バビ市・智春・土橋淳志・西沢栄治・松本祐子・

つの投票権を持つ。

講評 （全審査員の発言より抜粋）

を使ってコミュニケーションする時代になった。そます。だから、苦 手 と感じる人が多かろうと地と遊べなけれ ば人はないけれども、ここに生きる限り、それでもこの大んな時代の中で、言語を取り戻していこうというは、まだ見ぬ自分の故郷と血との対話であり、今後の自分自身の姿勢を問われている毎日でした。少し「さいあい～シェイクスピア・レシピ～」
鐘下：少女の造型が、重い設定のわりにステレオ試みに見えた。

◇柏木俊彦 （第０楽章）
御笠ノ：すごく良かった。今だから言える言葉。四タイプに見える。自分自身子供の頃、大人の演じ寧なら、たとえばだんだん狭くなることへの恐怖

智春：主人公が追いつめられていく様子がもっと丁も、マダンを 広 げ たい

子はこういう悩み方をするのか？

昔の土を掘れば誰しもの足元にそれらは埋められてえていられた。持ち帰れた作品。

本当にありがとう ござんで頂ければ幸いです。

な形で色んな場所に現ていて迷子になった。

で、今、この時代にたくさんの人々の故郷が奪われと思います。また色ん小林：野菜の着ぐるみが大好き。観たときに幸せ

土橋：音が消える、というハードルの高い設定。筒り戻す権利 は、奪う者以外には皆に堂々と存在すて失う出来事が起った事に驚いています。故郷を取いるという事を感じて頂ければと思いました。

佐野：良さが残りました。惜しむらくは前半に、までよかったのでは。野菜の中の唯一の人間の変化

井康隆の小説に似たものがあるが、小説の場合は

流山児：演出家が作家の側に寄り添っている。死終わった後よかったなと思ったのではないか。

と役者の中から爆発があったら、重たい話でも観みんなで踊るところなどが振付にとどまらず、もっかったので、もっと弾けてくれたらゾクッと来た。

には広場が必要だが舞台に隙間がなく、せっかく

木村：祝祭劇を作ろうとしているのだろう。祝祭

るさを感じた。

終わる。大人向けにも子供向けにもなっていないぬ

自ら設定した期待のハードルを越えられないまま笑えるのに笑えない状態が続く。オープニングでことが始まる感じ。しかしその後はもうちょっとで反対に豊かなものが見えてくる。芝居はメッセー

識しすぎてもダメ。これは手触りがつかめない分、

鐘下：僕は好きでしたね。あまりメッセージを意

作品はもっと違うところに行っていた。

西沢：辞書の受け渡し方が上手くいっていればこのこ漏らしていたんだろうなと。

たいです。来年は少し問題作となる作品を上演する

がりたいし、世界に散らばる同じ血と作品を共闘しない。実は、本番の時にたくさんのお客様の笑顔をる。慟哭の後には歴史の犠牲と共に遊ばないといけいました。

とだ。ずっと引付けを起こしたように泣いていた子グの手法は、今日の演劇界でしばらく無かったこい。照明・音響なしの「体力と集中力と馬鹿バカ

ルを超えようという腹の据え方が、定まっていな

この数年と変わらず海の向こうの故郷と作品で繋

今後の展望は？

れます。そんな時は遊や、野菜たちのドラマが薄くなってしまった。野菜

御笠ノ：最後がしょうもないオチだったら、おしっ

最後に白紙。

者の言葉が震災後十余年の「今」にどう響いていの奇抜な造形が大きな軌跡を描いて動けない。幕

子 供の頃から見てきたこの国の発展の頂点の中い。

佐野：オープニングはすごくいい。これから面白いたちのキャラクターは非常に魅力的。

などが描かれれば良かったが、そうではないので観る必然性も無いようなので、むしろ子供向けのまになる。演劇には大事なこと。シェイクスピアであ

小林：作と演出が違うので演出だけの評価がしやるのか。圧倒的な死者の言葉に対して、性根が座っ見て、僕が改めて教えて頂いたメッセージでした。

ていないようにみえた。動きが「振り付け」に見れる・売れないなんか考えないで、ヤリタイことをしさ」で勝負すりゃよかったのに。こんな業界で売巻き込んでほしいと観ながら思った。

やってくれ。貧困の暴力、
いや「愛」で客を、世界を、がいたが、悪夢を見たのだろう。演劇はすべてわ

生心に残るのだ。

からなくていいんです。そのわからなさや恐怖が一

小林：大汗大声、圧倒的な肉体の力で押しまくっ◇村井雄 （開幕ペナントレース）

松本：意味のない世界観を創り上げるという意味

ンクール２０１１バージョン］」

芝 居。た だ、ピー ク が オー プニン グてくる。パーツごとにはとても好きなはこの劇場と格闘する時間の無さもあるだろう。

わからないから面白がれた。くだらないことをどこで、私の演出の方向性とは全く別の作品なので、のではないので評価できる。整理し切れなかったの

村井：自殺しようとする直前にど根性野菜が生えき叫ぶ世界だった。つい覗き見したい感覚に襲われ要。パフォーマンスや演劇なんてジャンショーアップされた照明・音響など不一票差で平塚と村井が通過。余りの僅差に審査員一部から再度議論すべきではという声も聞かれたが、ルールはルールであるという委
員長決定で進行した。上位二名による決選投
票では、6 対 5 とこれも一票差を制し、平塚直隆が最優秀賞に決定した。
4 作全てを観劇した観客からの投票による観客賞は、村井雄が受賞した。

演出の視線が優しすぎる。演出家は作家との批評てくるというけど、その瞬間がちゃんと演出され眼こそが必要、役者に対しても社会に対してもである。

演出の手数が少ない印象。役者個々人

ぎかも。ラストシーンでもう一度強烈なの持つ力がすごい分、個人芸に頼りすで後からアレ？となっていくのが残念。
声を使った表現には、なぜだか好感が持てる。ただ、とに対する努力―時として過剰に無駄な肉体と大それに引っ掛けているわけでもない。それなら無理

常にフルボリュームで紡ぎだされる表現に後半は、

流山児：あんまりエンターテインメン

までショーアップして観客を魅了するのかというこ

して大人向けにしなくとも子どもバージョンでもよ

飽きてきてしまう。笑いを誘導する他の手段をもっトの方向に向かうとヤバイとおもった。

村井：書けない作家ほど幽霊や異次元を出して逃「死者を思って生きなきゃ」というメッセージも月かったのでは。ただし、いまどきの子ども向け芝居

木村：怖さがあっていい。大人も子供も劇場で泣と工夫して欲しい。

イクスピア作品にはいろんな植物が出てくるけど、並みにしか聞こえない。ある種の予定調和。セリは、血と暴力とセックスは見せない建て前のものばてない。シェイクスピアとのかかわりも希薄。シェフにも演技にもリアリティーが感じられない。つまかりでそんなんじゃつまらないけどね。

げ込んでしまう傾向がある。そういうの嫌いだね。

りは演出力。物足りなかったな。狭い空間でやるる。この演出家の客席に対するアタックやハプニン

集団の技が見たかった。

ことも制限時間もあらかじめ分かってるんだから、

松本：よくあるストーリーで、死者との小学生時

第一次投票
鐘下辰男
木村繁
小林七緒
佐野バビ市
智春
土橋淳志
西沢栄治
松本祐子
御笠ノ忠次
村井健
流山児祥

柏木 スズキ 平塚 村井
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○
○

の現場を持つべきだし、演出には常に「批評」の「アントンとチェーホフの桜の園［若手演出家コジだけじゃないから。

えたら負けである。役者が「いま・ここ」に立って大の欠点だ。お祭りのような感覚は誰にもできるを取って動ける空間を作れなかったのは演出の最Unit 航路－ハンロ－
マダン劇
『蛇の島』
『古俗に遠吠える狗たち』
作・演出／金哲義
2012 年
3 月16 日（金）～ 18 日（日）下北沢「劇」小劇場

た場合、前半がもっとキャッチーでないと面白くなすかった。いま、この話をやりたいという思いはわ

今回の作品で伝えたいメッセージ

人の視点。演劇に触れる機会の無い人を基準にし

つかみがない。前フリが長い。演劇を見慣れている「あくびと風の威力～３６００秒
つの作品の中で一番、役者さんのことを最後まで覚る小中学生を見て違和感を感じた。高校生の女の

～」
ver.

2

いるという「根拠」を徹底的に探すべきである？

金哲義（きむ ちょり）
1971 年大阪生まれ。
1993 年「 劇 団 メ イ 」 結 成。
2002 年「May」と改め、結成以来殆どの作品を作・演。近年は己のルーツを前面に打ち出し好評を得る。

11

それに合わせる工夫がなきゃ。

7

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

46

日豪の演劇人によるディスカッション

今この時も被災の「場所」で闘い続ける方々、そして舞台

新宿高校（東京都）

芸術を創造する仲間達に対して、何が出来るのか？

「演劇は核実験や原発政策とどう向き

14

17:30-19:30

今回再び笹塚ファクトリーさんの御厚意を得て、ちょうど高校１作品上演（東京）

年後のその日に、この世界の未来をこれから担い、創造しC「ひたすら、国道 6 号線。
」てゆく高校生たちと様々な想いを表現してもらった。

15:30-16：30

和田喜夫・菅野直子

全国の高校生から集められた 3.11 を

都立世田谷総合高校。

めぐる「100 文字のメッセージ」。

若者の声に耳をすます3.11 から未来へ

三月十一日の大震災による問題を風化させないために、また弱者の声

リーディング

１００文字のメッセージを

高校生、100 文字のメッセージが消されないために、今回は十代の高校生を中心とした若者の声を聴「 私 達 がいる 高 校 演 劇 界 は 閉

3.11１リーディング企画

き、話し合う会を開催しました。

この度は貴 重な機 会を与えて鎖 的です。お 客 様 は 他 校 演 劇 部

自 分 たちには演 劇 がある。そいた だき、本 当に 感 謝 しており

相馬高校（相馬市）

この世界で、この国で、これからどのように生きてゆくか、最も心がれ が 確 信 と なった 時、止 まってか親御さんである事が多いです。

14：00-15：00

揺れ動く世代、この国のこれからを支えて欲しい世代の不安や考えを、集 を 組んでいた だき、放 送 後にます。福 島 中 央テレビさんに特あさか開成高校（郡山市）

政府や多くのマスメディアが取り上ることは、この一年を通して殆どなを 信 じ 生 徒 たちにはエチュード

・ をめぐる１００文字のメッ

全 国 の 高 校 生 か ら 集 め ら れ た、

いた時 計 が動き出し、演 劇の力う 人 間、す るべき 作 品 は 存 在 す

A「今伝えたいこと」い状態です。次の世代にどんな世界を手渡すことが出来るか、それは反 響 があったと 聞 きました。まそ の 中 で も 外へ 発 信 し た い と 思を 重 ね、思いを 吐 き 出 し、ま た

ほんとの空ってことでいいですか？」

郡山のあさか開成高校の演劇部による『この青空は、ほんとの空ってB「この青空は、

分に 合 わたちが、震災の3 月 1１日（日）時

僕 も 発 信 し たい と 願 う 人 間 で し

立戸 山 高 校・駒 込 高 校・世田谷

せて読み上 げた。参 加 高 校は都

12:00-13:30

先行世代全員の課題です。

日の「イメージ福島」 ると生意気ながら感じています。 セージを、東 京の高 校 演 劇 部 員という 映 画のイベントでの再 演た。そ ん な 僕 に 今 回の よ う な 貴は思いに気づく。
「ばかやろー！」 た、４月で始まったそれは生き抜 く 決 意

も決定しました。
「今伝えたいこ新宿高校（東京都）

ことでいいですか？』、相馬高校の『今伝えたいこと（仮）』は、いずれへと昇 華し、内 的 生 命 力の存 在と（ 仮 ）」 が「 今 伝 え たいこと 」 重 な 発 表の 場 を 頂 き、本 当に あ高校。都立足立高校ほか。演出：

総 合 高 校・東 京 農 大一高・開 成

相馬高校（相馬市）

も原発事故による不安、いじめ、葛藤、現在の日本社会への訴え、人を 彼 らに 伝 える。そしてそれはり が と う ご ざいま し た。高 校 演

C「ひたすら、国道 6 号線。
」

間関係の重要さを高校生自身が話しあって生み出した作品でした。

一つの 作 品 と な り、彼 らの 背 中に なりつつあ り ま す。今 回の イ

A「今伝えたいこと」を力強く押している。

劇 人 と して は 今 回の よ う な 企 画

スコット・ランキン（新宿高校学生 高木優希）

が続いて欲しいと切実に思ってい3 月 10 日（土）福島の高校生に呼応する形で参加してくれた東京の新宿高校の『ひ3
ベントを通 じて、大 人 が高 校 生

15：00-18：00

たすら、国道６号線。
』は、部長の高木優希さんがいわき市の被災地を

11（あさか開成高校教諭 佐藤茂起） の主張に耳 を傾けてくれる存 在（劇作家、オーストラリア）

た作品でした。

参加＝和田喜夫（演出家）（相馬高校教諭 渡部義弘）

高校２作品上演（福島）ます。
……皆様どうでしょうか？」概要

目撃した証言とともに自分の存在を問い、告白し、葛藤する今を描い

8で あ る と 気 づいたの が一番の 収でいいですか？」三作品ともに、描き方は異なっていますが、演劇がこの世に存在する

B「この青空は、ほんとの空ってこと穫でした。

司会＝宮田慶子（演出家）

また、福島と東京の高校生から寄せられた一〇〇文字のメッセージ、

高校生大交流会！

理由を強烈に示してくれた舞台でした。

あさか開成高校（郡山市）

詩、散文のリーディング公演は、都内の十三校の高校生二十三人の参

15

18：00-19：00

加と日大の大学院生の森陽平さん、高校演劇部コーチの岡崎恵介さん
地の物、動物など人間以外の存在から震災について語る」という大胆の協力によって実現しました。寄せられたメッセージの中には、「 被災な発想をもとに書かれた言葉、問いかけも折り込まれ、祈りと共に読三校の出演者と一〇〇文字リーディングの出演者を交えての大交流み上げられました。
会では、一人一人が今の想いを真剣に語ってくれ、時間いっぱいそれぞ
気軽な快適さを求める現代社会に強烈な一石を投じる高校生の行動合うのか」れの想いに耳をすます時間を持ちました。

ばと思っています。

に、満場の客席からの強い応答もあり、このような場を継続しなけれ

フェニックス・プロジェクト Vol.4

1

フェニックス・プロジェクト Vol.４

3.11 から未来へ 「福島、 東京の高校生からのメッセージ」

撮影＝原節子日韓演劇フェスティバルを終えて
和田喜夫
第２回日韓演劇フェスティバルは、協会では初めての３都市での開催という大事業でした。経済的リスクを危惧する意見もありましたが、２００９年の東なぜこのフェスティバルを行う必要があるのか、何を共有できるのか、それを京開催で学んだ事を支えに、当初の願い通りに複数地での開催を敢行しました。

もう一度しっかりと話し合うこともこのフェスティバルの大きな課題であり、企画の一つだと考えました。まず、事前に日本側の実行委員、出演者、スタッフ

３都市の実行委員が共有意識を持つために、大阪に集まり、顔会わせと話「第 回日韓演劇フェスティバル」 東京 		
報告者＝洪明花

２００９年の第一回目にお手伝いとして参加し、韓国の演劇人の持つエネ劇に大きな興味を抱きました。それは誇りであると同時にショックでもありルギーや身体性に触れ、私の出自とは関係なく、いち演劇人として、韓国演本があったからです。韓国では「平台」のことを「二重（平台の日本での旧ました。在日の私ですら良くも悪くも、誤解していた韓国、誤解していた日呼称）」と言ったり、「上手・下手」はそのまま通じたりと、稽古や仕込み中も日本語を耳にします。そしてなにより、芝居の中で「日本」という言葉がこれほど入り込んで意識し合っている関係性には、もちろん悲しい歴史も出てこない作品はほとんどありませんでした。

一因しますが、それだけではないと思います。韓国人の心としてよく耳にす

強さまでを意味します。このバイタリティや底抜けの明るさこそが今の韓国

る「恨（ハン）」。これは、決して「恨み」ではなく、それを乗り越える粘り

演劇の魅力ではないでしょうか。これは、私自身が在日や韓国人だからということとは関係なく、純粋に演劇人として韓国に興味を持ったからこそ、感韓国戯曲『トンマッコルへようこそ』や、『荷（チム）』、また韓国現代戯曲

じることのできた多くの発見でした。

ドラマリーディングでは、日本の演出家や関わった俳優達が、韓国という国作者が来日、観劇しました。
『トンマッコル』の作家チャンジンは、映画化さの持つ歴史や民族性を模索し、全身で感じる努力をしました。両作品とも原

激っぷりでした。また、日本の戯曲『奇妙旅行』では、韓国の演劇人たちがれた自分の作品よりも面白かった、今後、韓国で上演をしたい、とまでの感中、稽古場で葛藤しながら、見事に描きました。作品の生まれ故郷である日

日本人の情緒の理解に努め、加害者と被害者の持つ葛藤を、日韓の関係性の本で上演できたことを大変喜び、今後とも更に多くの日本の戯曲に触れたいと言っていました。日韓の俳優が共演する『異郷の涙』では、両国の俳優が「おいでよ、マダン 」では、韓国民族衣装の体験や、日韓落語、韓国を持つ感受性や表現方法を、創作作業を通じて体感しあいました。

ている土台を再認識し、これからの可能性に大きな刺激となりました。
「ちゃた、アジア最大の劇場街「大学路」の紹介シリーズでは、現代の私達が立って感じました。
「韓国現代劇の魅力」や「日韓演劇交流史」
、
「在日史」
、ま

とのできないラインナップで、日常の中に文化、演劇があるのだとあらため描いた日本の古典芸能「新内」、日韓の伝統遊びなど、普段なかなか見るこ!!

の間での事務作業を含めた多くの話し合いを行いました。

し合いの場も持ちました。それでも、日々予想を超えた話し合いが必要となり、初めての開催の大阪と福岡では最終日まで大変な作業の連続だったようです。
韓国の演劇、在日の演劇、日韓の歴史的な関係と問題、在日の歴史と現状などへの関心の温度差も大きくありました。しかし、反省点も多くありますが、中堅や若手が実行委員に多く入ったことで新たな企画と出会いが実現し、また2

んそり～在日ってどないやねん ～」では、「在日」と言ってもひとくくりでいかと思います。

れぞれではあるけれど、まさに「出会い」こそが「考える」の始まりではな

やはり「出会い」だとあらためて感じました。
「出会い」の向こう側は人そ謝しています。反省点や乗り越えなければいけない問題点も多々ありますが、など、多くの方々の協力を得てフェスティバルを開催することができたと感

日本を代表する舞姫から世紀の舞姫と呼ばれるようになった崔承喜の写真展ということかもしれない」と言ったマルセ太郎の、「回顧展ゲストトーク」や、したのではないでしょうか。また、「自分に魅力があるとしたら、それは在日はなく、人間として、表現者として、それぞれの個性があることをさらけ出!?

二回目ということで韓国の演劇人との身近な会合も実現し、多くの話題となっ特筆したいことは、公演の企画推進に多くの劇団の絶大な協力が有ったこと、た舞台が生まれたことは、今回の新たな、大きな成果だと強く感じています。

在日の演劇人が身を粉にして活躍して下さったことです。また、のべ７千人以上の方が来場して下さり、一緒に広場〈マダン〉を生み出して下さったことには４月 日から開催されたソウル演劇祭において、ソウル演劇協会、韓国演

感謝の思いで一杯です。

とも、ご報告いたします。

撮影＝ V-WAVE（成毛章浩・香月可織）

9

告報
劇演出家協会、韓国小劇場協会と更なる交流のための覚書を交換できたこ

16

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

東京

4

月 日～ 日、 月 日～ 月 日 於：あうるすぽっと、ブレヒトの芝居小屋

第２回日韓演劇フェスティバル
●東京
30

24

2

3

◆ホワイエ企画
おいでよ、マダン ～日韓文化祭～!?

月 日～ 日 於：一心寺シアター倶楽、ドーンセンター

ポジャギ展示●大阪

劇団ノルペハルラサン『 月の儀式 ホンミョ―虚の墓―』脚色：キン・キョフン 演出：ユン・ミラン

月 日～ 日 於：大博多ホール、北九州芸術劇場、福岡市立青年センター ほか
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共催＝ドーン運営共同体（大阪）

助成＝平成 年度国際芸術交流支援事業（国際共同制作公演）

あうるすぽっと（公益財団法人としま未来文化財団）（東京）、豊島区（東京）

主催＝日本演出者協会、韓国演劇演出家協会、ソウル演劇協会、◆日韓講座 春香伝・韓国講座

詩の展示 ぱくきょんみ◆展示 日韓演劇交流史／日韓史／在日史◆韓国舞踊ワークショップ 講師：ミ・ラン、ナム・ジョン（アシスタント）

非・売れ線系ビーナス『０．９１７』作：イ・ヒョナ 訳：ジョン・デソン 演出：木村佳南子

劇団アントンクルー『旅路』作：ユン・ヨンソン 訳：津川泉 演出：安永史明◆韓国戯曲リーディング

劇団太陽族『異郷の涙』作・演出：岩崎正裕

日韓共同制作創作ミュージカル『春香伝～韓国版ロミオとジュリエット～』原作：春香伝 演出：山田恵理香

劇団ヌリエ『恋愛』作：劇団ヌリエ 演出：ガン・ソンオ

フェスティバルメイン作品『トンマッコルへようこそ』作：チャン・ジン 訳：洪明花 演出：東憲司

◆演劇公演

●福岡

◆展示 日韓演劇交流史／日韓史／在日史

泉南マダン『詩人 尹東柱を詩う』―「日帝残滓清算」をあらためて― 構成・演出：石井宏

朗読劇団 朗読ＧＥＮ『秘密の花園』原作：金倫永 上演台本・構成・演出：秋山太加◆韓国文学リーディング

劇団ＭＡＹ『風の市』『チャンソ』作・演出：金哲義

4

劇団タルオルム『チョゴリの地』作・演出：金民樹

劇団タルオルム・ノリペハルラサン合同競演

劇団太陽族『異郷の涙』作・演出：岩崎正裕

フェスティバルメイン作品『トンマッコルへようこそ』作：チャン・ジン 訳：洪明花 演出：東憲司

日韓共同制作『小町風伝』作：太田省吾 演出：李潤澤

◆演劇公演

19

詩の展示 ぱくきょんみ、中村純◆展示 日韓演劇交流史／日韓史／在日史 マルセ太郎回顧展 崔承喜展

マルセ太郎回顧展ゲストトーク

アジア最大の劇場街・大学路 ①韓国の演劇事情 ②韓国演劇留学よもやま話

韓国現代劇の魅力～日韓演劇交流センターの活動からちゃんそり～在日ってどないやねん ～!!

『ちゃんぽん』作：ユン・ジョンファン 訳：津川泉 演出：広田豹『こんな歌』作：チョン・ボックン 訳：石川樹里 演出：夏井孝裕『呉将軍の足の爪』作：パク・ジョヨル 訳：石川樹里 演出：中野志朗『道の上の家族』作：チャン・ソンヒ 訳：石川樹里 演出：須藤黄英◆ドラマリーディング

東京演劇アンサンブル『荷』作：チョン・ボックン 訳：石川樹里 演出：坂手洋二

フェスティバルメイン作品『トンマッコルへようこそ』作：チャン・ジン 訳：洪明花 演出：東憲司

劇団太陽族『異郷の涙』作・演出：岩崎正裕

劇団サンスユ『奇妙旅行』作：古城十忍 演出：リュ・ジュヨン

◆演劇公演

1
2
2

23

日韓演劇フェスティバル 大阪

名風伝』は７３４名の観客動員から制作的にも演劇フェ

今回の関西ブロックの取組みのメインである『小町

功の原動力になったと言える。

の意義は今回の演劇フェスの特徴であり、関西での成ギーに引き込まれていた。ＭＡＹとタルオルムの参加

劇特有の明るさで観客を巻き込んで行く彼らのエネルの 人 々 が 虐 殺 さ れ た 四・三 事 件 を 描 き な が ら、 マ ダ ン

させるアンサンブルに好感が持てた。済州島で数万人

ルラサン」との二部構成の舞台は、両劇団の絆を感じ舞台になっていた。済州島のマダン劇団「ノリペ・ハ

として生きていく決意を表して、私たちに迫ってくるた『チョゴリの地』は、韓国の歴史の中で現在の在日

民樹が民族衣装であるチョゴリにかけた思いをぶつけさ せ る 秀 逸 な 舞 台 で あ っ た。「 劇 団 タ ル オ ル ム 」 の 金長過程で民族の誇りを追求した、金哲義の叫びを感じの自伝的な作品『チャンソ』は朝鮮学校の高校生の成家 族 の 絆 を 通 し て 描 い た『 風 の 市 』、作演出の金哲義

い ま だ に 続 く 問 題 で あ る が、 そ の 暗 い 側 面 を 明 る い

韓国の負の歴史としての四・三事件は避けて通れない、て く れ た。 済 州 島 出 身 者 の 多 い 在 日 の 人 々 に と っ てオルムとＭＡＹがそのエネルギッシュな舞台でこたえ

在日の問題を関西の独自性とした課題に、劇団タル

報告者＝堀江ひろゆき「母と子、日韓の歴史の間で」大阪マダン

in

財産になると思う。

くれた。三千名近い動員を得た今回の取組みは関西の素人臭い意味でかえって新鮮で好感度の印象を与えてた。かつての文化祭のような『泉南マダン』の舞台はは脚色に苦労の甲斐あって満席の客席を魅了してくれの 隠 れ た 存 在 と し て 朗 読 劇 団 Ｇ Ｅ Ｎ の『 秘 密 の 花 園 』

彼の新境地となる優れた舞台を提供してくれた。今回

たが感動を与えてくれた。岩崎正裕の『異郷の涙』は『トンマッコルへようこそ』はわずか一回公演であっ演劇フェス全体を通して、関西初進出の東憲司演出のにとって大きな財産となった取組みであった。今回の能性を示唆してくれた点で今回の日韓演劇交流の将来に古典としての存在であった『小町風伝』の新しい可でエネルギッシュな祝祭劇にした李潤澤の演出は、既果と言える。太田省吾の時間を超越した無言劇を饒舌て、新しい可能性を見出した取り組みとして大きな成の役者とのコラボレーションは幾多の壁を乗り越えス を 支 え る 結 果 に な っ た。 李 潤 澤 と 関 西 在 住 の

19

17

3

11

大阪

10

日韓演劇フェスティバル 福岡について「演劇の言葉」
報告者＝山田恵理香

ら 話 せ る こ と が あ る の だ と 話 し ま し た。 そ し て、 隣 の 国 と 演 劇 を 通 し て

い か に 少 な い ス タ ッ フ で 運 営 さ れ た か を 話 し ま し た。 そ し て、 演 劇 だ かを 再 確 認 す る こ と と な り ま し た。 私 は 閉 会 式 で、 こ の フ ェ ス テ ィ バ ル が

私 た ち は、 こ の フ ェ ス テ ィ バ ル を 通 し て 「 演 劇 の 言 葉 の 強 さ と 弱 さ 」

した。

り ま し た。 フ ェ ス の 演 劇 作 品 た ち が 通 訳 者 と な っ て く れ る こ と を 願 い ま

だ っ た の で す。 予 想 以 上 の 日 韓 演 劇 交 流 を 福 岡 で 行 う こ と の 難 し さ を 知

日 本 語 で 話 し て い る に も 関 わ ら ず、 日 本 人 同 士 で 理 解 し あ う こ と が 困 難

ま し た。 私 た ち は 無 力 感 に 苛 ま れ ま し た 。 私 た ち は 言 葉 を 探 し ま し た 。

会 場 で も 展 示 を 行 い、 そ こ で 全 て の 写 真 を 展 示 す る こ と で 問 題 を 回 避 し

つ い て 話 し ま し た。 そ れ で も 数 枚 の 写 真 が 外 さ れ ま し た 。 私 た ち は 、 別争とは関係がなくはないのだ」と演劇が世界とどう関わっているのかにしい歴史の写真が必要なのか？」という言葉を聞いた時には、「演劇と戦て、「演劇と戦争は関係がないでしょう。なぜ演劇交流史を伝える為に悲

よ う に す る こ と が 精 一 杯 で し た。 悲 し い 気 持 ち に さ せ る 写 真 の 理 由 と し演を行う会場の一つだったので利用中止などの大きな問題に発展しないた。 フ ェ ス は 既 に 始 ま っ て い ま し た し 、 展 示 し て い る 会 場 は そ の 後 も 公

私たちは日韓の歴史と日韓演劇交流史が切り離せないことを説明しまし

ち は 憤 り ま し た。 ど こ に 向 け る べ き な の か 分 か ら な い 怒 り に 震 え ま し た 。

て い る 人 を 悲 し い 気 持 ち に さ せ る 写 真 が あ る。」 と い う 理 由 で す。 私 た

ある日、「日韓演劇交流展示」の中から数枚の写真が消えました。「みくの「私とあなた」が向き合う 場 が で き て い た の で す 。

い て も、 彼 ら の 言 葉 で 話 し 創 作 す る よ う に な っ て い ま し た 。 そ こ に は 多

講 師 と の コ ミ ュ ニ ケ ー シ ョ ン は 大 き く そ の 様 相 を か え ま し た。 通 訳 者 がつ け 出 す こ と に な っ て い た の で す。 そ の 日 以 降 の 日 本 人 参 加 者 と 韓 国 人

ま し た。 踊 る こ と や 演 じ る こ と が 参 加 者 と 韓 国 人 講 師 と の 共 通 言 語 を 見し て 通 訳 者 を 必 要 と し な く な る 頃 に は、 そ こ に 演 劇 の 言 葉 が 存 在 し て い

ジ や 片 言 の 日 本 語 や 片 言 の 韓 国 語 と い う 言 葉 が み つ か り 始 め ま し た。 そる 為 に 動 き 始 め ま し た。 も の 凄 い エ ネ ル ギ ー を 使 っ て 、 ボ デ ィ ラ ン ゲ ー

双 方 が そ の 表 情 や 声 色 も 含 め て 言 葉 を 探 し 始 め ま し た。 言 葉 を み つ け

なくなり場が止まってしまいま し た 。 言 葉 を 見 失 っ た の で す 。

者 を 頼 り 切 っ て 行 わ れ て い た の で、 ど の よ う に 進 め れ ば 良 い の か 分 か ら

フ も 戸 惑 い、 騒 然 と な り ま し た 。 そ れ ま で の コ ミ ュ ニ ケ ー シ ョ ン が 通 訳

が 行 わ れ て い た の で、 突 然 の 通 訳 者 の 不 在 に 参 加 者 も 講 師 も 現 場 ス タ ッ

セ ッ テ ィ ン グ ミ ス で し た。 既 に 数 日 は 通 訳 者 を 介 し て の ワ ー ク シ ョ ッ プ

が あ り ま し た。 そ れ は、 ス タ ッ フ 同 士 ち ょ っ と し た 行 き 違 い か ら 起 き た

あ る 日、 通 訳 者 が 不 在 で 行 わ れ た 「 韓 国 舞 踊 ワ ー ク シ ョ ッ プ 」 の 時 間

in

話したいのならば、次はもっと 多 く の 協 力 者 が 必 要 だ と 話 し ま し た 。

安部豪↓→

撮影＝くうきプロジェクト

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

福岡
11

撮影：日韓演劇フェスティバル実行委員

国際演劇交流セミナー２０１１報告

クショップ（兵庫）が行われた。２０世紀前衛
故、そこにいるのか。
」ということが開示される

良く生きる」という人間の存在形式の表象としことが「身体性」と言われる中で、意識的、無ソビエト崩壊以降、政治、経済、そして一人一て示される一方、「より良く生きる」というヴィ

演劇の故郷ともいわれるポーランドでは、世界人のライフスタイルも劇的に変動するポーラン

ジョンの底が割れた状態から示される身体／人意識的なそれぞれの社会が強制する訓練・規範

ドでは、それぞれの目的、思想も大きく変わっ

体をどのように考えるかという指摘は、無条件

演劇に今もなお影響を与え続けているグロトフてきたと言えるでしょう。ワークショップでは、な前提とされている「より良く生きる」というによって、私たちは「身体性」を獲得していき

この劇的変動の中で埋もれる記憶を動きや言葉

否 定 し が たい願 望

スキ、カントール亡き後、様々な劇団が生まれにより呼び起こし、物語を刻印するように舞台／ 希望を不安に陥ます。ときに身体性はそれらの訓練・規範からが展開されました。彼らの活動は一目見て分か

れ ま す。 こ の「 不てきました。２００９年に協会で招聘した劇団

るというものではありませんが、一目見たときに安 な 表 現 」 を 巡っ抜け出すこと、抵抗することを表す語ともなり想起される千々に乱れたものを感じること、こて議 論が白熱しま

ガルジェニッツェや、今回招聘したテアトル・シます。

のような体験が演劇の体験であることを提示しますが、今回のシンポジウムでは、身体性によ13

ネマは、現在のポーランド前衛演劇の注目され

32

した。

ま た、シン ポ ジウム「 身 体 性 の 喪 失 」で は、行為が内包する存在の目的性、いうなれば、「何

国際演劇交流セミナー２０１１報告

中国特集

演出家×俳優のチームで挑む、
イプセン『人形の家』（報告＝篠本賢一）

２０１１年 月８～ 日（大阪）、 月 ～ 日（東京）スタジオ３１５（大阪）、芸能花伝舎（東京）講師 呉暁江翻訳 中山文、鄭有君（大阪）、栂尾亮子、王晧月（東京）担当 坂手日登美、青柳敦子、長谷川直輝
参加者 東京（計 人／男 ・女 ・見学 ）、大阪（計人／男 ・女 ・見学 ） 		る形をとり、参加前に各 グループでシーンを練特徴として、演出者と俳優がグループで参加す

ワークショップを行いました。ワークショップの

何か、という問いを掲げ、『人形の家』を題材にこで今回のセミナーの課題として「翻案」とは兼ね備えた作品で観客を魅了してきました。そきながら、人間性溢れる高い芸術性と実験性をブラー』などを演出し、中国の伝統に基礎を置プセンの『人形の家』、『人民の敵』、『ヘッダ・ガ江氏を招聘し行われました。呉氏は、近年、イ

話劇院に所属し、世界で活躍する演出家の呉暁

西ブロックの坂手日登美氏の発案で、中国国家

いは、ワークショップの成果を発表という形で結実さにはあまり大きな成果を求める必要はないのか、あるとなりました。ワークショップは、過程を重視し発表

ショップの意義についても運営スタッフのなかで問題

うに思います。また、このセミナーを通じて、ワーク

さない、極めて明 快な手法を演出家に求めていたよ

題で、あいまいな表現によるイメージの中断を許客の心のなかで如何に積み重なっていくのかが問のような演出であろうと、表現された出来事が観との緊密な関係性を求めるということでした。どうに伝わっていくのか、見るものと見られるもの

イスに共通していたことは、表現が客席にどのよとにもよるのでしょう。さまざまな呉氏のアドバ

今回のセミナーは、中国演劇事情に詳しい関習しておき、呉氏にはそれに対してアドバイス

せるべきなのか、否かです。これは企画に応じてこれのでしたが、それは呉氏が優れた俳優であるこるアドバイスも俳優の技術力に応じた柔軟なもドバイスを与えていました。また、俳 優に対すにこだわった演出に対しても、非常に的確なア性にこだわった演出に対しても、ドラマの内面性たように思います。呉氏のアドバイスは、様式をもらう、ということが試みられました。東京、15からも考え続けなければなりませんが、ワークショッ

18

大阪各地域で、少数ながら積極的に参加したグ

25

プの内容に関わる大切な問題であることが関係者に

12ループが、数日の間に呉氏のアドバイスを基にし

27 13

記憶されま

5

て、演劇性を深めていったことは、参加者のみな

4

した。

12

らず、それを観ている見学者にも大きな刺激だっ8

12

国際演劇交流セミナー 2011 報告

ポーランド特集
19 20

12

11

18

4

シンポジウムとワークショップ（報告＝佐々木治己）

ポーランドの前衛集団テアトル・シネマの初
来日＆初紹介ともなるポーランド特集では、シ

16 11

45

る演劇史的な格闘と、身体性以後の可能性／不ンポジウム「身体性の喪失」（東京、兵庫）、ワー

２０１１年 月 日（東京）、 月 日（兵庫）シンポ
ジウム「身体性の喪失」、 月 〜 日（兵庫）ワークショップ
森下スタジオ（東京）、アイホール（兵庫）講師 ズビグニェフ・シュムスキ、カタジナ・ロトキュヴィッチ
通訳 タデウシュ・アダム・オジェク（ＷＳ）
久山宏一（シンポジウム）
担当 佐々木治己
シンポジウムパネラー 清水信臣、高瀬久男（東京）、田中孝弥（兵庫）、大貫隆史（兵庫）
参加者 シンポジウム東京（計 人／男 ・女 ）、シンポジウム兵庫（計 人／男 ・女８）
、ワーク
ショップ（計 人／男６ 女
･ ６）
11

20

る劇団として、ポーランド内外問わず話題にさ

12

可能性について語られました。身体性が「より12れています。

11東海

鈴木泉三郎作『生きてゐる小平次』 演出＝右来左往
菊池寛作『藤十郎の恋』演 出＝菊本健郎

札幌

岸田・鏡花を軸に近代戯曲を考える
２０１２年３月４日・ 日 シアターＺＯＯ

講師＝青井陽治、清水友陽、納谷真大、横尾寛

東京

三好十郎を読む！

三好十郎作『おさの音』 演出＝貝山武久／演出助手＝小林拓生、

３月４日の公開稽古では、両作品に演出・出演者がどう向き合い、それぞしての「稽古」ではなく、「研修」を目的とすることが目指されてきました。

出から戯曲へのアプローチ、近代への問い掛けなどがなされ、上演の準備と作家の考えなどを多角的にとらえ、理解をより深める契機になるよう心掛け

がら近代戯曲と向き合う難しさ、どのように作品として立ち上げていけばい
３月 日の青井陽治さんを招いてのシンポジウムでは、両演出（清水友陽、

いのかをディスカッションしました。

演形式、ドラマリーディング形式、アダプテーションなど）研修、発表したテーマを設定せず、各演出者が興味をもてる作品を、自由なスタイルで（上の泉鏡花、岸田國士を軸とした近代から現代の演劇・戯曲についてのお話は日の公開稽古と上演を観たうえでの感想や意見が述べられました。青井さん納谷真大）から作品に向き合って考えたことや苦労した点、参加者からは４『おさの音』の講師／演出は、貝山武久氏が担当しました。学生時代から三好十郎の現代性を中心に探っていけるのではないか、と提案されました。

ポジウムでは、三好戯曲を演出した経験を持つ演出家たちが話し合うことで、回は初の名古屋での開催、ということもあり、研修対象の作家・作品も特にのですが、その内容の多様さもあり、４００人近い観客には、かなり好意

大変興味深く、近代戯曲について考えるということは、結局は我々が今立っという意見がほとんどでした。ただ、発表に重点を置いた分、実行委員の中で、家、作品との出会いに、触発された点も多く、この企画に参加してよかった、次第です。研修した側の感想としては、普段なかなか触れることの少ない作

しゃいました。改めて創造する側と観客との接点について、考えさせられた

演を含めたここ数年の様々な成果として表れていると感じています。近代か

２０１０年まで続けさせていただいた演劇大学で蒔いてきた種が、今回の公曲そのものへの興味を喚起することが必要と考えています。２００３年から札幌で近代戯曲と向きあうには、まずは作り手・俳優・観客に対して戯『女体』の講師／演出は、深寅芥氏が担当しました。ラジオドラマとして修となりました。

『生きてゐる小平次』

13

シンポジウムでは、三好戯曲を演出した若手も多く参加し、三好十郎が一し展開しました。

言葉、音を重視しつつも、「見せる」ことも示し、三好戯曲の可能性を模索

ら差異化し、表されていました。また、ラジオドラマ台本に取り組むことで代日本に生きる人々の経験や感性を現代からの視点を意識的に持ちだしなが書かれた『女体』から、三好戯曲に現れてくる特徴的な女性像を中心に、近他の三好戯曲についての視点も展開され三好十郎の劇世界について考える研通底するテーマ、人間の描き方などが話され、『おさの音』を中心にしながら、

日本の近代戯曲について深く掘り下げた研究、討議が幾分不足した点、また、を切に願います。
（清水友陽）

ら現代の優れた戯曲による芝居が札幌で作られ上演される機会が増えること端になってしまった点など、次回開催の課題として考慮すべき事も多くあったのも事実です。それを踏まえ、次回は、来年２月、作家、作品を絞り込み、（実行委員長・菊本健郎）

だけでなく、劇手法などなど、三好十郎戯曲を演出した演出家ならではとい時代だけでなく、現代へも繋がる問題提起を行っていること中心に、思想面える臨場感のある議論となりました。
佐々木治己）『女体』（総合プロデューサー・

『おさの音』

一般の参加者も交えてのワークショップ形式による、ドラマリーディング研
修を考えています。 			

日本の
近代戯曲
研修セミナー

観客も交えてのシンポジウムが、時間の制約や準備不足もあり、やや中途半

三好戯曲に取り組んでいた貝山氏からは、三好戯曲の上演史や、三好戯曲に今回の課題戯曲は、三好十郎『おさの音』、『女体』の二本が選ばれ、シン的に受け取ってもらえました。少数ではありますが「いつもこういった自分ている演劇のことを考えることなのだと改めて思わされました。

てきました。

たちの年代にも判り易いお芝居を観せてほしい」という年配の方達もいらっ18

研修、３ステージに分けて発表し、併せてシンポジウムも開催しました。今れのチームが戯曲をどう読んだのかを意見交換。札幌で演劇創造に関わりな

ディング上演とシンポジウムを行ってきました。稽古／研修には、講師／演

日本の近代戯曲研修セミナーは、５日〜７日の稽古／研修期間を経て、リー

東京は、３月

２０１２年３月 日・ 日 下北沢「劇」小劇場

三好十郎作『女体』 演出＝深寅芥／演出助手＝青井陽治

日の二日間、下北沢「劇」小劇場で行われました。

第六回目の開催となった日本の近代戯曲研修セミナー

14

三好十郎作『殺意』（ストリップショウ）演出＝宮谷達也
谷崎潤一郎作『無明と愛染』 演出＝丸地亜矢

今年の札幌の近代戯曲研修セミナーは、札幌の２つのカンパニー（ＷＡＴ
ＥＲ ‐ 、 ☆９）が泉鏡花『天守物語』と岸田國士『命を弄ぶ男ふたり』

13

13

これまで２回、中津川演劇ＣＡＭＰの関連事業として開催してきた近代戯

ンポジウムという内容で実施しました。

in18を上演するのに合わせて、公開稽古の見学、ディスカッション、観劇後のシ

11

山本有三作『父おや』 演出＝久保田明
三島由紀夫作『道成寺』 近代能楽集 演出＝石狩真佐夫・西川好弥
２０１２年１月 日～ 日 愛知県芸術劇場小ホール

39

in

14

in

曲セミナーを、初めて名古屋の地で行いました。７人の協会員が、６作品を

22

33

in

シンポジウムでは専門家、研究者をアドバイザーに迎え、戯曲の背景や、劇

21

『殺意』

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

ど、予想もしていませんでした。毎日、天気予てはならない「モノ」が存在することになるなて、この胸中に、吸い込んではならない付着しが無くなるなど思いもよりませんでした。ましした。私たちの日常から「水」「電気」「ガス」

私たちの頭から「演劇大学」は一瞬吹っ飛びま

原発事故と、三重苦の「ふくしま」にあって、も参加者があり、「演劇」の持つ人を結ぶ力に、しさを体感しました。遠くは奈良、名古屋から参加者は、改めて「表現する」ことの喜び、楽連続の「豆芝居づくり」述べ１００名を超える

クショップ」「シニアのための芝居作り」４日ました。初日の「講談」「こどものためのワー

く参加者の名前を祈るような気持ちで待ち続けた高校演劇の生徒たちや……少しずつ増えてい入りました。
「なぜ今演劇？」「なぜ今郡山？」という声を背中に感じながら、それでも、和田理事長、事務局の皆さん、何よりも郡山文化センターの協

演出家・俳優養成セミナー２０１１報告（報告＝深寅芥）

演劇大学 千葉14

２０１１年 月１〜４日
会場 八千代市生涯学習プラザ
講師 関美能留、青井陽治、貝山武久、西垣耕造、
森田久、流山児祥、御笠ノ忠次
担当 深寅芥企画制作 演劇大学 千葉実行委員会
日本演出者協会
後援 八千代市 八千代市教育委員会
八千代市生涯学習プラザ

三条会・関美能留さん、八千代市出身の御笠ノ委員参加の「シンポジウム」です。

御笠ノ忠次さん担当の「指導者クラス」と実行

訳クラス」、森田久さん担当の「俳優クラス」、

しかし、千葉県は同じ立地条件であるにも関わ劇場が設置され、芸術監督が在籍しています。

埼玉、神奈川ではご存知のように都立・県立のの振興が遅れています。例えば、関東圏の東京、務局をされていた高校演劇の顧問の先生にご協り多くの参加者を募る為、千葉県高校演劇の事

年８月に予定される２回目の演劇大学では、よていらっしゃる事を感じた次第です。２０１２

市民・地域の皆様方は演劇に触れる機会を求め参加者からの声では好意的な意見をいただき、らず、芸術監督が在籍する劇場等は設置されて回の全国大会に出場して、全国的に注目を集
めております。

そういった事からも、千葉県は演劇の土壌が全く存在しないというわけではなく、高校卒業

後或いは社会人になってから、演劇と触れる機会・ 窓 口 が 県 内 に 存 在 し て い な い と い う 事 を推測しております。

開催したクラスは、青井陽治さん担当の「翻演出家・俳優養成セミナー２０１１ 報告

施してまいりたいと思っております。

力を仰ぎ、地域の方々の要望をすくい上げ、実年から全 回開催（２０１２年迄）の内、実に高校は類まれなる実績を持っており、１９５５ことです。高校演劇全国大会において千葉県の一方、高校演劇は盛んです。これはうれしいです。

はおりません。出身者としては、歯がゆい思い

千葉県は他の都道府県と比較し、文化・芸術

忠次さん、市原出身の森田久さんが集結し、半12年間に及ぶミーティングを実施いたしました。

開催しました。実行委員には千葉県に縁が深い、

千葉県八千代市において、初めての演劇大学を

八千代市、八千代市生涯学習プラザ後援の下、in

演出家・俳優養成セミナー２０１１報告

演劇大学 こおりやま（報告＝青木淑子／実行委員会代表）

災を免れた公民館や公共施設を借り、意気消沈

２０１１年 月 ～ 日
郡山市男女共同参画センター「さんかくプラザ」
郡山市立橘地域公民館
講師 神田陽司・宮田慶子・野㟢美子
流山児祥・青井陽治・藤井びん鹿目由紀

た町聡子（郡山演劇研究所ほのお）と実行委員して活動をストップしている演劇仲間に呼びか「福島で演劇大学を！」と長年思い続けてい会を作り、全面協力を申し出てくれた郡山文化
け、夏の高校総合文化祭の構成劇で「ふくしま報と共に、「本日は～マイクロシーベルト」放心の底から笑顔になれました。ありがとうござ

月

送される放射線量。市内の文化会館はことごと
います！

その時、

センターと実施に向けて話を進め始めたまさに

6の若者の元気」を演劇を通して全国に知らしめ

3

日を迎えました。地震・津波・

11

く壊れ、もはや文化活動がこの福島で存在することなど許されないのでは……と思われた時に、フェニックス・プロジェクトが舞台芸術家を支

月 月と笹塚で何らかの形で私たちも関わ援する事業を展開するという知らせを受け、
月

6

in

in

力を得て、会場が押さえられ講師が決まり……

58

11

着々と準備が進んでいきました。かろうじて被

34

3

8

らせていただき……俄然「やる気」スイッチが7

演出家・俳優養成セミナー２０１１報告

演劇大学 はつかいち

ゼロから”演劇”をスタートさせる

２０１２年 月 ～ 日
はつかいち文化ホールさくらぴあ
講師 宮田慶子・高都幸男・西垣耕造・松本祐子
鐘下辰男・和田喜夫・村井健

演出家・俳優養成セミナー２０１１ 報告
演出家・俳優養成セミナー２０１１報告

演劇大学 旭川（報告＝森ただひろ）にお客様を入れて、三日間の成果を公開する機とも発見できました。この二つの講座は最終日（報告＝越智良江）

広島県廿日市市での演劇大学開催は今年で二会も設けました。未完成の作品、三日間のつたか 」をテーマに高校演劇出張ワークショップ（羊年目でした。廿日市市にはコンスタントに稼働ない作品では観に来てもらえないのではないか、ない感情や感覚を得ることで、内面が豊かになり

色・音質・音色）を伝え、今まで経験したことの低さ、リズム＆テンポ、間の作り方、声質・声

公開演劇ＷＳは主に声の要素（大きさ、高さ

上がれば誰一人として無駄な役者は居ないというから作りだす心の台詞を描いて行く。また舞台にリアクションor

高校演劇ＷＳではコミュニケーションの大切さ

確か。つまり演劇は啓発する位置にあり“生きるをジャムることで人生の「切っ掛け」になるのはして行くことは間違いない。また、人は呼吸（肌）が役者の気持ちを高めて行くし、人間的にも向上

興味やイマジネーションなど様々な有機的な物事

はとても短く集約することが出来る。他に対するにはならない。しかし、人が育っていく上で演劇

ケーションを養う演劇空間は人を直接育てる要因論から言うと自己発見・開放、他者とのコミュニでいかに人は育つか 」について論じました。結

シンポジウムは今回の演劇大学のテーマ「演劇広島だけでなく、四国からも参加があり、モチうことで喜んで協力いただけました。受講生もれている講師の指導を間近に体験できる、といたが、それでも三日間演劇界の第一線で活躍さ座でした。駒となる俳優を集めるのは大変でし

間講師と二人三脚で俳優に演出をつけていく講

成クラス」を設けました。受講生五人で、三日人、 ク ラ ス を 開 催 し て い き た い と、「 演 出 家 育い、初めて演劇をやる方にも目標となるような島の演劇を発信できるような人を出していきた

アップし、初心者向けのクラスも残しつつ、広目を迎えた今年は、そこから少しだけステップています。

な繋がりができるよう計画していきたいと思っ

率先して演劇のプログラムを行っていけるよう画を開催していく団体ができ、地元の人たちが限りです。そして、地元にこういった演劇の企た意欲ある人たちのサポートができれば嬉しい

進歩だと感じています。今後、ここから出てきクラスが開催できたことは、昨年からの大きな味を持っていただけたようでした。この二つのとができ、見に来られたお客さんにも演劇に興れる過程や、参加した人の感想を身近に聞くこことを伝えました。

を重点的に、言葉ではなくマイム

演者として表現の幅が広がることを伝えました。

力”を与えてくれる場所

日本演劇史は舞楽・散楽の流入から日本で起

川は、当初からの想い“ア

りと持ち帰っていたようです。そして、俳優のイスを受け、これからの活動のヒントをしっか

ベーションの高い演出家たちが講師からアドバ

豆芝居は当初一冊の台本を基に、様々な演出家

イヌ文化”を柱に創造し音二郎の演劇観はとても興味深いものでした。

きた出来事と演劇事情を絡めて話し、特に川上旭の発想を体感しようと考えたのですが、それを変と演劇の勉強がしたい、という人が多くいるこラスでしたが、昨年の受講生が多く参加し、もっスケジュール的にも敷居が高いかと心配したクが受けられる「俳優育成クラス」も設けました。

育成クラスとして同じく三日間、講師から指導て行きます。

は成り立たない。大人の経験値をどう芝居に繋げしが近くになる」「人間性をつっつかないと舞台も役者の力量」「ＷＳはやればやるほど人間どうました。各演出家は「自分をフラットにすること更しエチュードから豆芝居を作るやり方に変更し次 回の 演 劇 大 学であるという内容に。

ウムを講師陣に森、永井が加わり行いました。

を伝える表現のレッスン」（鴻上氏）、市民公開講屋氏）、公開演劇ワークショップ「あなたの思いしているアマチュア劇団が一つもないような土

4

地ですので、第一回目の開催では、とにかく「演3という不安も参加者にもあったようですが、ア

2

劇は楽しい」を広く地元の人たちに知ってもら

２０１２年 月 ～ 日
旭川大学、旭川市神楽公民館「木楽輪ホール」
講師 青井陽治、鴻上尚史、羊屋白玉、村井健、小林七緒
御笠ノ忠次
担当 山内亮史（旭川大学・女子短期大学部 学長）
森ただひろ（劇団「ＢＲＥＡＴＨ」代表）、
永井順子（旭
川大学准教授）、菅野浩（元旭山動物園園長）、松下音次郎（ステージワークス代表）、高田学（劇作家）、川
谷孝司（川谷大道具代表）、豊島勉（劇団艶屋代表）、
斉藤俊夫（斉藤デザイン工房代表）

inていくか」「役者の挑戦を高める」等の意識を役者・

15

座「日本演劇史」（村井氏）、エチュードから創る26

フタートークも加えることにより、演劇が作ら

2

いたい、そんな思いでスタートしました。二年

22

参加者に伝えました。

今 回 の 演 劇 大 学 は「 演 劇 でい か に 人 は 育つin

豆芝居（青井氏、小林氏、御笠ノ氏）
、シンポジ

!?

or

!?

in

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

演出家・俳優養成セミナー２０１１報告

演劇大学 盛岡
（報告＝坂田裕一）

岩手では東日本大震災の傷はまだ深く、演劇活動の復興もまだ途上である。

２０１２年３月 ～ 日
いわてアートサポートセンター
講師 和田喜夫、流山児祥、斎藤晴彦、壌晴彦小林七緒
実行委員会 坂田裕一（委員長）、新田満
こむろこうじ、澤田綾香（事務局長）
稲邊弘康（事務局）、佐野晴香（事務局）

名。

参加者は８名。流山児祥さんは「現代演劇の歴史について」熱く語った。参加者

た演劇大学イン盛岡の２回目は、震災を意識し、数多くの作家を輩出している。演劇好きの作家

現代では盛岡在住の直木賞作家・高橋克彦など

盛岡は文学の街でもあり、啄木賢治をはじめ、特別企画としてシンポジウムを開催した。和田も少なくなく、演劇人も盛岡ゆかりの作家の朗

年度から３カ年連続開催でスタートし理事長、流山児祥、小林七緒の東京グループに読劇が好きで、今回の演劇大学も昨年に続き朗

平成岩手から新田満、こむろこうじ、私（坂田裕一）

名の文学者が震災支援で発行した小説集

読色を濃くした。岩手の演劇人は、今、岩手在
住の

理事会報告
出席理事： 名■２０１１年 月 日（土） 時～①現状報告④演劇ＣＡＭＰ 中津川③演劇大学 千葉の進捗状況②演劇大学 福島の進捗状況

8⑤２０１２年度事業計画、抱負について

２０１２年 月現在

日本演出者協会 協会の事業担当【理事長】和田喜夫【副理事長】宮田慶子、流山児祥

木嶋茂雄、木村繁、鴻上尚史、小林七緒、坂手洋二、【理事】青井陽治、鵜山仁、大西一郎、菊川徳之助、

篠﨑光正、篠本賢一、西沢栄治、西川信廣、深津篤史、

ふじたあさや、松本祐子、山田恵理香、渡部ギュウ（【部名】部長◆担当理事◆部員）

木 村 繁、 坂 手 洋 二、 篠 﨑 光 正、 宮 田 慶 子、 流 山 児 祥【事業部】小林七緒◆青井陽治、鵜山仁、菊川徳之助、◆〈 東 京 〉 千 葉 哲 也、 外 波 山 文 明、 林 英 樹、 羊 屋 白⑥フェニックスプロジェクト

玉、松森望宏、〈関西〉井之上淳、金子順子、木嶋茂

浩章、芳川雅勇、〈東海〉鹿目由紀、菊本健郎、齊藤

敏明、竹内菊、はせひろいち、トリエユウスケ、〈熊本〉亀井純太郎、山南純平、〈仙台〉渡部ギュウ、〈札

坂手洋二、堀江ひろゆき、松本祐子、◆〈東京〉家田淳、【国際部】篠本賢一◆青井陽治、鵜山仁、貝山武久、

幌〉清水友陽、〈福岡〉山田恵理香

福岡の進捗状況

出席理事： 名①日韓演劇フェスティバルの宣伝について②演劇大学 千葉の終了報告■２０１１年 月 日（木） 時～
出席理事： 名慶、 中 野 志 朗、 長 谷 川 直 輝、 林 英 樹、 洪 明 花、 前 嶋のの、松森望宏、森井睦、〈関西〉坂手日登美、全リ

ンダ、田中孝弥、棚瀬美幸、土橋淳志、〈東海〉佐久

間広一郎、ほりみか、本島勲、〈仙台〉伊藤み弥

祥 ◆〈 東 京 〉 秋 葉 舞 滝 子、 今 井 夢 視、 大 杉 良、 小 川【広報部】篠﨑光正◆菊川徳之助、篠本賢一、流山児

三谷麻里子、緑川憲仁、〈関西〉木嶋茂雄、田中孝弥、

功治朗、桑原秀一、鈴木美恵子、林未知、平尾麻衣子、

宣伝について〈東海〉ほりみか、〈新潟〉井上ほーりん、〈京都〉松

出席理事： 名①演劇大学 旭川進捗状況

たあさや、流山児祥◆〈東京〉佐々木治己【教育出版部】坂手洋二◆青井陽治、鴻上尚史、ふじ【法務部】西川信廣◆鵜山仁、小林七緒

恵理香、渡部ギュウ◆〈熊本〉村上精一、〈東海〉水【地域交流部】流山児祥◆鴻上尚史、深津篤史、山田

東京

東海の

⑧２０１２年度在外研修員決定について⑨日本の近代戯曲研修セミナー
終了報告

木嶋茂雄〈東海〉金子康雄

由夏【事務局】〈東京〉上田郁子、秋葉舞滝子〈関西〉【事務局長】大西一郎【副事務局長】篠本賢一、齊藤

中村哮夫、福田善之【評議員】内山鶉、瓜生正美、貝山武久、栗山民也、【監事】福田悦雄、〈関西〉粟田倘右、今泉おさむ【日韓演劇交流センター委員】小松杏里、松本祐子

海〉金子康雄【観劇案内】〈東京〉遠藤栄藏、〈関西〉木嶋茂雄、〈東野誠子、〈仙台〉なかじょうのぶ③第２回日韓演劇フェスティバル 現状報告

査会について⑤フェニックス・プロジェクト
捗状況⑦演劇大学 盛岡進捗状況（２）進捗状況⑥ 日 本 の 近 代 戯 曲 研 修 セミ ナ ー

の進
vol.4

④若手演出家コンクール２０１１の最終審②演劇大学 はつかいち進捗状況

宮信男、〈福岡〉糸山裕子■２０１２年 月 日（火） 時～

第 回日韓演劇フェスティバルの進捗状況、

金 田 海 鶴、 黒 川 逸 朗、 小 林 拓 生、 佐 々 木 治 己、 左 藤■２０１１年 月 日（土） 時～③日韓演劇フェスティバルの東京、大阪、雄、 田 中 孝 弥、 棚 瀬 美 幸、 椋 平 淳、 森 本 景 文、 山 口⑦第２回日韓演劇フェスティバル進捗状況

報告
vol.3

4

■２０１１年 月 日（月） 時～
出席理事： 名②平成 年度事業の確認①演劇大学郡山の進捗状況

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がそれぞれの立場から震災と演劇について語り合った。

「 の贈物」の全作品朗読劇化に取り組んでいる。
講義終了後は盛岡の演劇人馴染みの居酒屋で

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被災ホールの復活計画が地元の演劇人の意見抜きで発表された話や、被災地での身勝手な慰講師・受講者・実行委員が震災のこと、これか

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問公演で現地が疲弊しているという話が発表さ

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らの地域演劇のことなど深夜まで語り明かした。

名の参加。同じく昨名が参加した。和田理事

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れ、被災と向き合う演劇の可能性などについて議論が深まった。参加者は約 名。

名の参加者で最終日に上演した。

演劇」の手法で行い曲文学をそのままの文体で舞台化する「物語るさんのワークショップは小説や随筆などの非戯

年に引き続き講師となった黒テントの斎藤晴彦

読ワークショップ。ほぼ昨年に引き続き人気だったのが壌晴彦さんの朗ショップ。

４日間通しのプログラムは小林さんのワーク

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長はアボリジニーの戯曲リーディングを行った。

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―――――――――――――
歴史を重ねた手作りの舞台が周年の区切実績ある劇団が新たな試みに挑み続け、各地域活動通信秋田りを迎える一方、若手演劇人の動きも盛ん

催を見据え、秋田の演劇に新しい流れがになりつつある。再来年の国民文化祭の開秋田を拠点とする劇団「わらび座」は、近年、外部から人を招いての舞台 づくり

仙台―――――――――――――【高橋純／秋田県演劇団体連盟理事】

見えてきた半年だった。

や『アトム』『おもひでぽろぽろ』といった話題作で知名度を高めている。
昨年、そのスタッフが中心となって秋田
県民ミュージカル『白瀬中尉物語―南十字星のもとへ』（栗城宏演出）が制作され演劇する私たちにその認識と表現についてす。東日本大震災とりわけ「原発事故」は、ばと思う。

お越し頂き、また公演を開催して頂けれ【岡井直道（劇団アンゲルス代表）／かなざわ演劇人協会事務局長】――――――――――――――――――――――――

見鶏は三十八年目を迎えるが、三十周年～十年の劇団が活動している。劇団Ｒ風

当地では、我が劇団を除いては結成五鹿児島の演劇事情と朗読について鹿児島

ミングアーツネットワークみえ代表理事】【油田晃（油田創庫）／ＮＰＯ法人パフォーあった。
“あるくと”は文化庁芸術家派遣

金沢の演 劇人たちは引き続き、お互いの“誠実な創造性”を迫ったように思います。

の俳 優 がコラボレートした斬 新な企画で事業や復興支援教育事業などで子ども達三重す。みなさまの参加を歓迎致します。

ら、年に１回の“演劇祭”を続けていきま

差異を意識し興味の焦点を絞り込みながへのワークショップ出前を継続中。他にも被災地応援活動を多数行っている。
（詳し）
http://arct.jp/【渡部ギュウ】―――――――――――――

くは“あるくと”ＨＰ

金沢“地域”の演劇祭

つの劇場が連携しながら全国から話題のと、民間劇場である津あけぼの座、この２居ができれば朗読もできるというわけにはるということはやさしいことではない。芝れば誰にでもできるものだが、内容を伝え

朗読は、「読み手」がいて「聞き手」がい声）」を見直そうということで「朗読」に三重の演劇状況は、この２～３年で急速を劇団の稽古場や学校などで開いてきた。

取 り 組 ん で き た。 約 百 七 十 回 の 朗 読 会公演の後、芝居でのセリフ＝「ことば（音六 園、九 谷 焼、金 箔、加 賀 宝 生（ 能 楽 ）る津市は公共劇場である三重県文化会館に盛り上がっている。特に県庁所在地であ石川県金沢市は、人口 万人弱で、兼が有名なかつての百万石の城下町です。金

した〈金沢市民芸術村〉が出来たことに劇団の公演やワークショップなどを行うこ

２０１１年 秋口から、宮城県 内 各 地でより、比較的多くの地域劇団が活躍を続とで格段に催事数が増えた。

加した舞台は、今年２月の最終公演後もた。公募の市民や県内の演劇関係者が参年前に紡績工場を改築

住民参加による創作舞台がいくつも発表

時 間 使用可

沢での演劇は、された。団員 が津 波で行 方不明になった

けています。この施設は、

月には、秋田市のシアター・ル・フォ

気仙沼市本吉町の住民劇団「おのずがだ

力があると思う。

いかない。ここに「ことば（音声）」の魅コンブル（ 富 橋 信 孝 代 表 ）が、若手の劇能で、特に夜間時の活用が大きな成果をとなり、仙台・杜の都の演劇祭を参考に、

回

津市内の飲食店を会場にリーディング公月６日、第月には２つの劇 場 が主催公演『乳の流れる川』を市はまなすホー

演劇祭は２０００年以来毎年続けて行上げてきました。

辺源四郎商店との合同公演として『俺のルで上演。その他にも七ヶ浜国際村で地元

文のリズムや具体的なイメージをつかむ上演した。秋田生まれの畑澤が、出身 地

ための、丁寧な作 業 が求められる。音声

屍を越えていけ』（畑澤聖悟作・演出）をの魅力は、ことばの『一回性』にある。二われていますが、２０１１年 〜 月には、

演「Ｍ―ＰＡＤ２０１１」を 開 催。早々が『ゴー
ミュージカルカンパニー NaNa5931とチケットが完売し、今年も開催は決定。

〈いしかわ演劇祭２０１１〉が開催されま月には大河原

えずこホールでＡＺ９ジュニア・アクター

）
』
、年明け
へ（ Go Ahead

秋田県南では、岩手と合同で毎年新たル『ゴメンナサイが言える時２０１１』（作・演出＝渡部ギュウ）。塩竈市民ミュージカ

２週間行われました。地元から４グループ、が果たす役割とは」＝というタイトルで、したことで、津あけぼの座＝ 席、津あけの劇場・津あけぼの座スクエアをオープン

口一葉・芥川龍之介等）から教科書記載のある。
「声」の多様性を知るために古典（樋私たちの劇団が朗読に取り組んだ理由でリフの新しい発見になるのではなかろうか。

て「ことば」の（深さ）を知る。芝居のセ度と同じ声を出すことはできない。改め

２０１２年 月、津あけぼの座が２つめ

規模を倍に行う予定である。

に結成されるシニア劇団のメンバーが、今演出＝丹野久美子）など、いずれも震災

館（小ホール）＝３００席と、様々な演劇

ぼの座スクエア＝１５０席、三重県文化会―”＝「（ 大 震 災 事 故 ）後の 世 界で 演 劇

年も『にわか仕立て唄う狸御殿』（中野健

県 外（ 北 海 道 ） か ら １ グ ル ー プ の 上 演

月から被災地の演出）の制作に参加。

興、再生への想いと変革へ挑戦が叫ばれた。

り、２０１２年度の 館での演劇公演催事・

アウトリーチ事業はさらに増加している。

ジューム「原発事故が演劇に突きつけてい「街に劇場があり、演劇があるというこ関わった仙台の舞台人も今まで以上に丹この演劇祭は、〈かなざわ演劇人協会〉と」、人口 万人の地方都市・津からの挑回目の公 演 を果 たした能 代

大船渡市を含む岩手県を巡演した。
昨年が 主 催 団 体 と なり、半 年 にわ たる 交 流、

念に、そして素朴ながらも濃密な作業とミュージカルは、２月に 作目の『紙谷仁なった。また 月には、和合亮一作「詩の催『詩×劇 つぶやきと叫び

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討論、実務を積み重ねて創りあげていまるもの」を行いました。

蔵物語』（梅田敏雄演出）を上演。鹿角で礫」「詩の黙礼」をもとにした遊戯空間主藤廣子会長）が『あんばいよし助産院』
（高

仙台』が仙

は 周年を迎えた「演劇を楽しむ会」（武台文学館で上演された。被災地の中と外

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木豊平作・演出）を上演した。

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戦はまだ始まったばかり、是非多くの方に

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【大重英之／劇団Ｒ風見鶏】

いただければ幸いである。

国でのこのような取り組みについてご教示

この経 験を舞台を作る力にしたい。全

体 験をもとにした内 容。鎮 魂、そして復回公演『フレンズ』（作＝石川裕人、

11（矛盾から創造せよ）―原っぱからの出発

10と、他に舞踏ワークショップ３日、シンポズ第2

童話や詩などを取り上げている。

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催事にフレキシブルに対応できるようにな

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多くが注目する舞台となった。

だ北東北劇団交流企画として、関係者の２０１１年

劇団ＭＯＯ（もー）」が24

再演を求める声が続いている。

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団はちのす（加藤正志団長）とともに渡16の演劇人と始めて本格的にタッグを組ん10した。今回は、“ Create From Ambivalence

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日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI

アンケート 広報部では協会員に次の二項目のアンケートを実施しました。
問①これからの俳優たちに特に勉強しておいて欲しいことは、どんなことですか？

篠本賢一

ければ。

（ 問合わせて１００字以内）

問②自分専用の稽古場を持てたとして（すでに持っている人は実際の稽古場で）、いち
ばん欲しい機能・アイテムはなんですか？

①最近の若い俳優がたは他の舞台を観今泉おさむたりできるように、電灯にガードがついてると更にいい。

①基本をキチンと学んで欲しい。コント

三ツ矢雄二

風ではなく、演劇的演技を身につけて欲しい。
②稽古場持ってます。音響器材を充実させたい。

①１９６０年代、①日本の歴史です。今、自分たちが生

年代に演劇が目指ない。
したもの

きている時代までどのような時間を経て新入会員紹介（ 年 月までの入会）

ご泥棒のうた』（イッツフォーリーズ）
『召

宛名の

命』
『誰』
（ 昴 サ ー ドステー ジ ）『 大 地のカケラ』（ 劇団 東 演 ）『 宮沢賢 治イコフスキー』（脚本）『ビューティフル・

生劇場ファミリーフェスティバル『チャない手 紙 』
（ 文 京 シ ビック セン タ ー）日

フジマヤ』（国民文化祭参加作品演出）『ゴ

岡田敬弘 （おかだ・たかひろ）

主 催、 作、 演

所属▼ 株 式 劇 団 マエ カ ブ

ルゴダメール』（劇団俳小）『エデンの台に立つ。２００６年より地元の劇団に

高 校の頃より演 劇を始め役 者として舞の場も広げている。
。

演劇人育成や各地の演劇人たちとの交流

各地ワークショップの講師など、未来の東』（劇団昴）など。演劇学校や声優学校、

月出。１９８３ 年

日 生 ま れ ＡＢ 型 ▼今に至っているかを知ることは、表現者て作、演出を始める。そして２０１１年

篠﨑光正①文学と芸術②ガラス張りになっていて、いつでも誰芸 術 団 体 や 民 間 企 業 と 結 びつく 事 に よ

楽 団 に 所 属。マー チ

学では応援部吹奏

ペット を 始 め る。 大▼高校よりトラン出に関してまだまだ至らないことばかりり、演劇の市場の拡大を目指します。演

ち上げ今に至る。劇団だけではなく他のな存在にしたい」という想いで劇団を立にとってとても大事なことだと思います。

もが見学できる風通しの良さ。

②身体表現の可能性を追求できる空間と、大道具を格納できる倉庫。

①正統な演技の基礎をしっかり身につけ斎藤美明 （さいとう・よしあき）に「地方における演劇文化をもっと身近

緑川憲仁

どんな舞 台でも、観て、自分なりの観②アトリエ公演が可能な照明設備②ある程度の広さ、簡単な照明設備。
（勿論、防音設備）うちやまきよつぐ①これはもうホントに昔から思っている①もの言う術 の" 認識が低下しているよ

て欲しい。

守輪咲良

うに思えます。言葉（セリフ）の分析力②高さのあるスペースに音響照明の機材

西田了

教育以前の学校教育の問題なのでしょほど戯曲を読む力がありません。俳優②稽古復元モニター機能装置（多角面及び表現力の豊かさづくりが必要です。

ングのステージディレクターとして、企画、 構 成、ア レ ン ジ、 練 習 指 導 を 行 う。

で す が、 日 本 演 出 者 協 会 に 所 属 す る 事①１９６０年代以降のアングラ・演劇革

また、ミュージカル学校にてダンスほか

theCRAZY ANGEL

続けていきたいと考えています。皆さん

後、 ２ ０ ０ ０ 年 秋 ににより、意識を高めよりよい作品を作り▼
http://maekabu.main.jp/

命が伝えた事。そのナマのコトバ。とりわけ、唐・寺山・鈴木・佐藤信といった

カブＨＰ→

学 び、 役 者 と し て も 舞 台 に 立 つ。 そ の①はまり役をほめられて満足しないこと。

アングラ四天王の正統なる歴史ではなく、を 旗 揚 げ し、 演 出・ 代 表 をCOMPANY

新しい役に挑む勇気と努力を！

務 め る。 マ ー チ ン グ を ベ ー ス に、 ブ ラ②❶駐車場（地方都市には必須）❷防作、演 出 作 品『 呪 わ れ し 崇 徳 天 皇 』『戦① 他人を演じるのに、他人の外見・中国の世を生きた男 』『 彗 星の 逆 光の果て

ス・ダンス・リズム・芝居の融合を試み

身をよくよく観察して欲しい。と同時にジャー』『グズの魔法使い』』『瀬戸内戦隊☆シオレンに』『 ISONOKE

傍流と呼 ばれた例えば、金杉忠男、瓜伝えるか？いつの時代も所謂評論家の遺

生良介、内田栄一、芥正彦氏といった先す演劇史ではなく集団の営為の時代との音（隣近所との友好関係が継続のカギ）①日本の伝統文化を勉強してほしい。そ自分を知って欲しい。

して現代の演劇と融合させて新しい日本②開かれた稽古場として常にマチに開け格闘史こそ伝えていくべきなのである。

ま公演したい）
。
小川功治朗

三浦直喜

の演劇を世界に伝えて欲しい。

ておくこと。老若男女の「避難所」とし更に言えば、観心地の良い客席（そのま①自分の足で立って、しっかり生きる方②健全なる、演劇人の為のＳＯＨＯシスて劇場も稽古場もあるべきモノ。とって団法人現代演劇協会▼１９９６ 年 よ り 財とジャンル問わず幅広く行っている。
。

監督としてもコンサート、ダンス、演劇行う。またイベント制作・進行や、舞台

以 後『 霧 の むこ う の 不 思 議 な 町 』『いち『クリスマス・キャロル』で演出デビュー。

Ｏのメンバーとなる。２００２年劇団昴

よ り 演 劇 企 画 ＪＯＫに 所 属。２００７ 年を演出のほか、外部団体へも演出協力をの全作品
theCRAZY ANGEL COMPANYる新しい「音のパフォーマンス」を開拓。

法。私が言うのも何ですが……。

テムが欲しい。そして演劇人が相互扶助①言葉と身体の呼応。言っていて気持ち

月からやります。是非来て下さい。Ｓ

ティバルを去年から始めました。今年も7

河田園子 （かわだ・そのこ）②防音機能。近隣の方々に迷惑にならもちっちゃいＳｐａｃｅですが私たちの①学び続け変化し続ける姿勢が欲しい。

で理解していて欲しい。

のいい言葉が存在するということを身体

三谷麻里子② ぜひ欲しいと探し続けて幾星霜、広ＥＮＤＡＩ座や仙台の演劇人によるプロ

黒澤世莉

さと高さがあれば贅沢は言いません、音デュース作品も登場します。

が出せないとかくさいとか極寒とかでな②天井の高さが欲しいです。物を投 げＳｐａｃｅ早稲田はその為に演劇フェスの精神で未来を構築して欲しい。

達の行った演劇革命を後世に如何に残し、よろしくお願いします。▼株式劇団マエ

流山児祥②いちばん欲しい機能はスペースですか

拡大録画モニター）があると演技のふりうか？

ね。アクティングエリア以外のスタッフ

かえりに利便性が増すのですが。

がそろっていれば充分。

ことですが、ホンを読む勉強です。驚く

1ないようにしたいです。

❸物置（大道具、小道具、衣裳の保管用）

町聡子

ワークもキチンとできる余裕あるスペー
スが欲しいです。

24

18
劇批評を書きためること。

70②防音・防振動機能。そして広さ・高さ。

大杉良

2
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2

りますが、気概を持って小劇場での演劇

ます風当たりがキツイ大阪の状況ではあ▼フリ ー。国 立 音 楽

四宮貴久 （しのみや・あつひさ）

活動を続けていきたいと思っています。

必要な要素を備えた俳優、必要な要素を備えた稽古場。なかなか全て叶うものではありませんが理想は持っているものです。

大 学 卒 業 後 渡 米。Ａ

俳優については、稽古が始まってからではもう勉強が間に合わないような日々の過ごし方ともいえる回答が多く見られました。演出

松竹芸能

Ｅ Ａ、 Ｓ Ａ Ｇ、 Ａ Ｇ▼・所 属

横田翔 （よこた・しょう）

劇 団 ほしとか げ 主

年 か ら 法 政 大 学 多 摩 キャン パス 図 書 館

宰 ▼ １９８８ 年 広 島に て 独 学 で 演 出 に つ い て 学 ぶ。 そ し て

米ツアー『王様と私』、
スイス『ウエスト・２０１２年の２月に、とにかく面白いも

サ イ ド・ス ト ー リ ー』
、米 地 方 公 演ほか

日本を主に演出、振付、ワークショップ『 パイ レ ー ト・ ク イ ーン 』 等。 近 年 は 西の、また、とにかく客席に臨場感を送るにて生誕 ▼２００７

私』（岡山）、『あなたはいい人チャーリー・

事をテーマに、劇団『ほしとかげ』を旗など行う。翻訳・演出・振付に『王様と多 数 出 演。日 本 で は『 ミ ス・ サ イ ゴン 』

ＶＡの 米 俳 優 協 会 に者と俳優養成をするものは同一ではありませんが、皆さん似たような実感を多く持っているという印象でした。もう少し掘り下げてい（編集部）

演出家の演出料契約やロイヤリティーな所属。ミュージカルを中心に活動し、全

くとこれからの演出者にも役立つ情報をまとめられるかもしれないそんな質問でしたが、残念ながら今回は回答数が少なく 名でした。
もっとアンケートに答えやすい環境を整えるべく努力してゆきたいと思います。
ご協力いただきました会員の方々、ありがとうございました。 					出という仕事にも通じ、意味あることだっどについて適正と思われない契約等があり法務部たと思います。また先の部 会では、部 員

ましたら法務部へご連絡下さい。また、最の方法論について検討を重ねたことは、演がセミナーの運営に奔走するだけではなく、近は団体が破産して契約した演出料が支

部会だより
国際的視野をもって世界の演劇とどう向き

事業部
今年度後半も盛りだくさんでした。
「演

揚げ。現在、東京・下北沢にあるスタジ

月には

２０１０年ＮＹＭＦで入賞したミュージ

芸人として漫才、コントを中心に活動。

オで毎月公演実施中。普段は松竹芸能のブラウン』（ 岐 阜 ） 他。 今 年

カル『ＴＲＡＩＬＳ』を翻訳・プロデュー

ご報告下さい。演劇に対する新しい支援制

スし、東京にてリーディング・コンサー

払われないというケースが起っています。

度、劇場法（仮称）、日本版アーツカウン

僕は今、演出技法の無限の可能性に毎日合うか、その情報の収集と発信にも努力しシルの創設が動き始めました。その動向もメロメロです。これからもしっかり学んていこう、とあらためて確認されました。

注視していかなければと考えています。こ愛媛・坊っちゃん劇場『幕末ガール』にご連絡下さい。よろしくお願いいたします。

ト版を上演。現在は各地にて指導と共に、劇大学」は郡山、千葉、旭川、廿日市、盛（篠本賢一）

広報 部は協 会誌「Ｄ」の発行を年に５

広報部
月１日、 月１日、２回行っています。協ネアンデルタールズ』、『ぷらいべーとら

が、そのホームページの閲覧状況も数値をんか？ 温泉に入って飲んで歌ってケンカして「日本演劇の未来」について話しませ伊丹想流私塾の師範を務めています。まり、劇団以外の演劇活動としては、現在、

年１〜２回オリジナル作品を上演しておcomに 来 て く だ さい。 ▼http://hoshitokage.

夜ハ誰ノモノ？』▼演出作品『ＴＨＥ

脚本・演出作品『眠レヌいあんぐる』 他 ▼僕らの公演は、演出

伸ばしている状況ではありません。そのたして（それはナシ？か…）……演出家大会補佐として公演に参加することがありま

で 脚 本 を 担 当 し た り、 演 出 助 手・ 制 作

す。最近の活動としては、２０１２年３回ます。▼過去者協会会員証をお持ちいただければいつでいきたいので、どうぞ宜しくお願いし会員のほか、全国の図書館や公共施設、そ団 に て 主 宰・ 脚 本・

▼虚空旅団という劇でも無料で観覧出来ますので、是非遊び（西川信廣）

場として定着してきました。
「若手コンクーの他 関 係 個 所に配 布しています。創 刊か

演 出 を 担 当 し てい まめ、その活用方法をさらに協議して、良質創設に向けて具体的に動こうと思っていまです。被災地３県というより東北ブロック

高橋恵 （たかはし・めぐみ）ル」最終審査は今年は大接戦で全て一票差

ら４年、日本全国で閲覧できるような体制

国際交流の大ミーティングにしよう！と画す。 大 阪 を 中 心 に、

地域交流部という結果に。審査員も過去の最優秀受賞を目指していますが、まだ策 しています。
「日 本の 演 出 家 大 集 合！」

なホームページを目指しています。このよ

恒例の 月の中津川ＣＡＭＰを地域交流、者が増えました。
「フェニックス・プロジェ

でしか達成していません。ぜひ効率の良いです。１００人演劇人サミット、昼夜を徹

２０１１年度下半期、国際部では、ポー

うに半年間の広報部活動報告としては、こパーセントまクト」は福島と東京の高校生が作品を上

配布先をご紹介ください。また、構想から

ランド特集、中国特集と二つのセミナーを（小林七緒）

開 催 しました。上 半 期のロシア 特 集、スの２点が中心的な活動ですが、実はそれだ

国際部

イス特集を含め、年間を通じて四つのセミ

けではありません。それ以外の広報活動こた、たまに劇場製作のプロデュース公演

ナーというのは、過去の開催数に比べ多い

そ、協会には必要不可欠な作業ですが、無深津篤史）の脚本を担当しました。ます女 性 芸 術 劇 場『 光 を あつめて 』（ 演 出＝

月、大阪府立ドーンセンターにて第17す。鴻上くんも手伝ってね！ （流山児祥）とは言えませんが、その代わりに今年度は青柳敦子 宮島春彦（篠﨑光正）

退会：浅井慶 寺島美希 長崎紀昭

経験を問わず、セミナーの社会的意義やそ

念ながらそこへ回す余力がありません。部

10

員募集を行っていますので、ご一報ください。

65

それぞれの企画に対して、綿 密な話し合

読み上げられました。

３年かけてホームページを立ち上げました

出演中。

れらに関する情報や疑問点がありましたら

岡の５か所。地域のニーズに合わせ、３年間で何を残せるかを今後も探していきます。
「日韓フェス」は東京・大阪・福岡の三都市

韓の演劇に触れていただけました。
「近代で開催、前回を上回る反響で多くの方に日戯曲」はベテランと若手が一緒に勉強する

2

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演、また全国の高校生からのメッセージも11

いをもつことができました。部内で、年齢、19

日本演出者協会
NIHON ENSHUTSUSHA KYOKAI鴻上尚史×ペーター ･ ゲスナー
7 号 「演出家と劇場」
2011.11東日本大震災 2011.3.11
号外

戌井市郎×坂東玉三郎
創刊号「足場のない演劇」
2008.11の題材
データで見る2009.52 号 「知的な作業のスリル」

市原悦子×宮田慶子
2009.113 号 「劇場のある国へ」

野田秀樹×篠﨑光正
2010.54 号 「贅沢な仕事」

仲代達矢×鵜山仁
2010.115 号 「劇場法、迫る！」

平田オリザ
2011.56 号 「NHK 劇場中継の復活を！」創刊から▼協会誌の編集を行っていると、ひしひ▪編集後記しと感じることがある。協会の活動は一な記録となりました。協会誌は全国の図書館で閲覧できる態勢を目指

事業記録を充実しなければ。記録の整備

列 車のようなもの。ただ心配 がひとつ。

とは、正直言って全力で突っ走っている

感しています。
（緑川憲仁）

積していく「Ｄ」の存在感の大きさを実みしめながら、それらの言葉が膨大に集ら集まる言葉ひとつひとつの重みをか▼日本全国の演出家・演出者さんたちか

ものです。
（大杉良）

広報部活動の開花はＤ発刊です。嬉しい

今 愛 媛で、満 開の桜に囲まれています。

員も急務です。ぜひ入部してください！

に、編集部員が増えていません。部員増た。すばらしいことだと思います。なの感じます。ＨＰもリニューアルされまし▼協会事業が拡大・発展しているようにしくお願いいたします。
（小川功治朗）はご迷惑おかけしますが、今後ともよろ……（ 広 報 部 員 随 時 募 集 中 ）。各方面にです。支部長です。一人しかいませんがととなりました。広報部金沢支部の発足▼縁あって故郷の金沢に拠点を移すこす。
（三谷麻里子）なのをなんとかしたいなと思っていまちのことがつい遠くに行ってしまいがち

きなのですが自分の現場が入るとこっダーを見たり作ったりすることは大好▼ 進 行 係 を 仰 せ つ か り ま し た。 カ レ ン

本賢一）

言葉の意味を重く感じた春でした。
（篠

日本大震災から一年経った今年の春は、

まう言葉、飛び交う様々な言葉たち。東▼人を勇気づける言葉、人を傷つけてしが急務でしょう。
（篠﨑光正）

していますが、バックナンバーご希望の方には、ホームページで閲覧（広報部長：篠﨑光正）

をご希望の方に差し上げていますのでお越しください。

できるように準備を進めています。また、協会のイベント会場で残部

な協会でこれだけの活動を展開するこ

言 でい う と、「 活 発 」で あ る と。小 規 模年目を迎えるにあたって、この協会誌「Ｄ」の顔である

対談リストを作成しました。第号の戌井市郎氏がすでに他界されま5したが、この対談は現在取り壊された歌舞伎座の貴賓室で行った貴重120