科目名
メンズ実習ⅡパターンメーキングⅡ(メンズ)
整理番号学科ファッションクリエイター学科
通年期コース
メンズファッションデザインコース
昼間学年
授業形態
3年
講義 10 %
実習 90 %
時間数
作成者
480
山路 俊美
【科目の到達目標】
プレタポルテのデザイン・パターン・カッティング・ソーイングの一貫した理論・知識と技術を習得。
【科目の概要】ファッション・デザイン物は高度な基本テクニックが伴って粋で高度な機能美を自らの手で作り上げる。
アパレルの服作りに欠かす事のできない、創作デザインパターン・カッティング・ソーイングの一貫した理論・知識と技術を習得。
【授業計画】

前期
90分/コマ
紳士服関連説明・ポケット作り（パッチ・1～4フラップ）手縫い(まつり・絡げ・千鳥・星）
上襟作り（テーラー・ステン）
5～8
ベスト製図・工業パターン・仮縫い
9～12
13～16 プレタ展作品製図工業パターン
17～20 プレタ展作品作り・裁断・仮縫い・補正
21～24 プレタ展作品作り
25～28 プレタ展作品作り
29～32 プレタ展作品作り
33～36 プレタ展作品作り
37～40 プレタ展作品作り
41～44 プレタ展作品作り
45～48 プレタ展作品作り
49～52 プレタ展作品作り
53～56 プレタ展作品・衣裳合わせ・搬入準備
57～60 プレタ展作品仕上り
61～64 ジャケット製図・工業パターン・裁断
65～68 テーラードジャケット作り（格子素材）
69～72 テーラードジャケット作り（毛芯仕様）
73～76 テーラードジャケット作り
77～80 テーラードジャケット作り
81～84 テーラードジャケット作り
85～88 テーラードジャケット作り
89～92 テーラードジャケット作り
93～96 テーラードジャケット作り
97～100 テーラードジャケット作り
101～104 テーラードジャケット仕上り
105～108 ブルゾン製図工業パターン（革素材）
109～112 ブルゾン作り
113～116 ブルゾン作り
117～120 ブルゾン作り（仕上り）後期

121～124125～128129～132
133～136137～140141～144
145～148149～152
153～156
157～160
161～164
165～168
169～172173～176
177～180181～184
185～188
189～192
193～196197～200
201～204
205～208
209～212213～216217～220221～224225～228229～232233～236237～240

ラグランコート製図・工業パターン・仮縫い
モーニングコート製図・工業パターン・仮縫い
上田コレクション作品製図・工業パターン
上田コレクション作品裁断・仮縫い・補正
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り
上田コレクション作品作り・衣裳合わせ
上田コレクション作品仕上り
グレーディング（スラックス・ベスト）
グレーディング（ジャケット・ブルゾン）
グレーディング（ラグランコート）
上田コレクション作品衣裳合わせ・搬入準備
ピーコート製図・工業パターン・仮縫い
ジャンプスーツ製図・工業パターン・仮縫い
トレンチコート製図・工業パターン・仮縫い
レディスジャケット製図・工業パターン・
仮縫い
ファンシーブルゾン製図・工業パターン・
仮縫い【成績評価方法】
課題作品（製図・工業パターン・仮縫い・実物作品）60％
理解力（期末テスト）30％

授業への取り組み態度 10％【教科書・参考書】山路俊美著『図解紳士服製図・型紙の作り方』服飾手帖社発行
山路俊美著『図解紳士服（縫製）ジャケット・スラックス・ベスト・ブルゾンの作り方』等の資料
山路俊美著『図解紳士服ミシン仮縫い（接着）ジャケット・スラックス・ベスト・ブルゾン・シャツ・ラグランの作り方』資料【教材・教具】
製図道具一式
縫製道具一式科目名

メンズ商品企画Ⅱ

学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファッションデザインコース

学年

3年

時間数
60
【科目の到達目標】
クリエイションと企画力を伸ばし自己表現を学ぶ

整理番号
通年

期

昼間

授業形態

講義

作成者

35% 実習 65 %野田 光晴

【科目の概要】就職活動を目的とするポートフォリ制作とアパレルブランドの理解を深める【授業計画】
前期
90分/コマ
アパレル業界概要と就職指導
1
ポートフォリオ制作Ⅰ
2
自己作品の見せ方
ポートフォリオ制作Ⅰ－①
3
ページ構成と組み立て
ポートフォリオ制作Ⅰ-②
4
ページ構成と組み立て
ポートフォリ制作Ⅰ-③
5
ページ構成と組み立て
ポートフォリ制作Ⅰ-④
6
修正と追加
ポートフォリ制作Ⅰ-⑤
7
修正と追加
ポートフォリ制作Ⅰ-⑥
8
完成
ブランド企画Ⅰ-①
9
ブランドサインとはブランド企画Ⅰ-②
10
コンセプトとテーマ
ブランド企画Ⅰ-③
11
ターゲットからのイメージ
ブランド企画Ⅰ-④
12
デザイン出し1
ブランド企画Ⅰ-⑤
13
デザイン出し2
ブランド企画Ⅰ-⑥
14
修正と追加
ブランド企画Ⅰ-⑦
15
プレゼンテーション【成績評価方法】
提出物評価60％ テスト30％ 授業態度10％【教科書・参考書】
プリントを配布【教材・教具】
パソコン・筆記用具

後期
161718
1920
21
2223
24
25
26
27
28
2930

OEM企画①
リサーチ
OEM企画②
依頼からのデザイン
OEM企画③
MAP制作-1
OEM企画④
MAP制作-2
OEM企画⑤
プレゼンテーション
ブランド企画Ⅱ
上田学園コレクションからの企画
ブランド企画Ⅱ
ターゲットからのイメージ
ブランド企画Ⅱ
ファミリーデザイン出し①
ブランド企画Ⅱ
ファミリーデザイン出し②
ブランド企画Ⅱ
修正と追加
ブランド企画Ⅱ
プレゼンテーション
ミニルックブック制作①
イメージとラフ
ミニルックブック制作②
撮影と編集
ミニルックブック制作③
ページ構成
ミニルックブック制作④
完成

科目名

ファッションドローイングⅢ学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファッションデザインコース

学年

3年

整理番号
通年

期

昼間

授業形態

講義

30 %

実習 70 %

時間数
作成者
60
田中英子
【科目の到達目標】
１年間終了時に、アパレルやコスチューム業界への就職対応のドローイング表現ができる。
【科目の概要】アパレルやコスチューム業界で絶対必要なデザイン画を描く授業です。授業内容は、教科書や配布するプリントを使用し、そして黒板を使って重要ポイントを説明します。その後、各学生がデザイン画表現を行います。制作するデザイン画は、鉛筆描きや画材を使用しての着色など様々な表現を学びます。
【授業計画】

90分/コマ
1234567891011121314
15

前期
ヌード、顔、ヘア、手足の復習
アナライズ
就職対策（画材表現）
就職対策（ポージング）
就職対策（着装とハンイラ）
プレタ展の作品表現
プレタ展の作品表現
就職対策（パターンからデザイン）
1920年から1990年代のイラストを学ぶ
1920年から1990年代のイラストを学ぶ
1920年から1990年代のイラストを学ぶ
1920年から1990年代のイラストを学ぶ
デザイン画選手権の作品製作 1（ラフ）デザイン画選手権の作品製作 2（下絵）
デザイン画選手権の作品製作 3（着色）後期
161718192021222324252627282930

全国ファッション画コンクール
ファッションクロッキー
早描き
アイテム画表現
アイテム画表現
アクセサリー表現
アクセサリー表現
アクセサリー表現
トータルコーディネート表現
加工指図書用のデザイン画表現
加工指図書用のデザイン画表現
創作ドローイングⅠ
創作ドローイングⅠ
創作ドローイングⅡ
創作ドローイングⅡ【成績評価方法】
課題作品の評価 60％、期末試験 30％、授業態度 10％【教科書・参考書】
立嶋滋樹著『Creation Drawing』服飾手帖社2009年、高村是州著『ファッションデザインテクニック』グラフィック社2005年

NANCY RIEGELMAN著『COLORS FOR MODERN FASHION』 NINE HEADS MEDIA【教材・教具】
ケント紙、ドローイングペン、着色画材など

科目名

メンズデザイン論Ⅱ学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファションデザインコース

学年

3年

整理番号
通年

期
授業形態

昼間
講義35 % 実習 65 %

時間数
作成者
60
野田光晴
【科目の到達目標】
メンズファッションデザインのトレンド、業態を知りメンズファッションのクリエイションを高め企業デザインとの違いを理解修得する【科目の概要】デザインを考える上でリサーチ力を身に着けクリエイションをコントロールで多種多様のスタイルに対応できる様に企業デザインとコンテストデザインを通して学ぶ【授業計画】
前期
90分/コマメンズファッション
1
近代メンズファッション
コンテストデザインⅠ-①
2
ナゴヤファッションコンテスト2024
コンテストデザインⅠ-②
3
ナゴヤファッションコンテスト2024
コンテストデザインⅠ-③
4
ナゴヤファッションコンテスト2024
コンテストデザインⅠ-④
5
ナゴヤファッションコンテスト2024
トレンドデザインⅠー①
6
カラートレンドからのデザイン
トレンドデザインⅠー②
7
トレンドサイズからのデザイン
トレンドデザインⅠー③
8
スタイリングからのデザイン
トレンドデザインⅠー④
9
SDGｓからのデザインコンテストデザインⅡ-①
10

後期
16
17
18
19
20
21
22
23

トレンドデザインⅡ－①
2025SSトレンド①
トレンドデザインⅡ－②
2025SSトレンド②
トレンドデザインⅡ－③
2025SSトレンド②
トレンドデザインⅢ－①
2025-26AWトレンド①
トレンドデザインⅢ－②
2025-26AWトレンド②
トレンドデザインⅢ－③
2025-26AWトレンド③
ファションヒストリーからのデザイン①
60年代ファッション
ファションヒストリーからのデザイン②
70年代ファッション

24

ファッションヒストリーからのデザイン③

25

80年代ファッション
ファッションアイテム①

11

コンテストデザインⅡ-②

26

ファッションアイテム②

12

コンテストデザインⅡ-②

27

ファッションアイテム③

13

上田学園コレクションデザイン

28

メンズファッションMAP①

14

上田学園コレクションデザイン

29

メンズファッションMAP②

15

前期末試験

30

後期末試験

【成績評価方法】
提出物評価60％ テスト30％ 授業態度10％【教科書・参考書】
プリントを配布【教材・教具】
パソコン・筆記用具

科目名コンピュータ演習Ⅲ

学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファッションデザインコース

学年

3年

整理番号
通年期
授業形態

昼間
講義

20 %

実習 80 %

時間数
作成者
120
佐山孝典
【科目の到達目標】
ホームページの作り方を習得し、就職や、卒業後の活動の際に作成できる基礎力をつける。
イラストレーター・フォトショップの復習応用をしながら、名刺などのアイテムを作成する。
【科目の概要】クオリティとスピードを要求されるエンターテイメントの世界において、スタートから具体的に出来上がりを伝える必要.があると考える。基礎的な操作方法を固め、効率を考えた一連の知識や技術習得する。クライアントに自分の魅力が伝わり、作り手の思いや温度が伝わるポートフォリオやHPを作る。
【授業計画】

前期90分/コマ1
アパレル業界概要と就職指導
2
PC演習復習①3
PC演習復習➁4567
就活先に合わせたポートフォリオ制作
アパレ
8
ル企画
910
11121314
15
16
就活先に合わせたポートフォリオ制作
17
個人作品
18
19
20
21
22
23
OEM企画
24
25
OEM企画
26
プレゼンテーション
27
復習とまとめ28
29
前期末テスト30【成績評価方法】
課題作品の評価 60％、期末試験 30％、授業態度 10％【教科書・参考書】【教材・教具】
パソコン

後期
313233343536373839404142434445464748495051525354555657585960

エクセル基本操作
エクセル表計算①
原価計算
エクセル表計算➁
原価計算応用PCでスタイル画①

PCでスタイル画②

イラストレーション

ファッションマガジン

プロモーション

前期末テスト

科目名

縫製工学

整理番号

学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファッションデザインコース

学年

3年

授業形態

講義 100 %

時間数30

作成者

相馬成男

期

前期
昼間

【科目の到達目標】専門学校では注文服（オートクチュール）作りを主体に履修するが、社会へ出ると既製服（プレタポルテ）が主流であり、工業生産的もの作りの道理､実務工程の知識を習得し、自分を取り巻く関係者と円滑に意思疎通が図れる技術者を目指す。
【科目の概要】 国内繊維産業は長年の厳しい国際競争の中で、①高機能・高性能繊維、②高品質・高感性の素材、③精緻な縫製技術の3点が強みとしてあげられているが､衣料品の輸出は先進国の中で極めて少ない。
一方で持続可能な開発目標（SDGs）達成が掲げられており、これら現状認識をしながら、アパレル企業が行う技術的業務の基礎知識をテキスト、パワーポイント及び動画と適宜配布資料を用いて講義を進める。
【授業計画】

90分/コマ
第1週
第１章 アパレル産業の歴史と変遷
第11章 世界と日本の繊維生産
第2週
第２章 アパレル製品の商品企画
第3週第３章 アパレル製品の副資材 ｰ 1

第4週

第３章 アパレル製品の副資材 ｰ２

第5週

各論 第３章 スポーツウエア

第6週

第10週

第４章 アパレル製品用材料の試験と検査
第５章 アパレル製品の縫製と二次加工
各論 第４章 下着（インナーウエア）
各論 第５章 靴下
第６章 アパレル製品の検査と品質管理
第７章 アパレル製品の安全・安心

第11週

各論 第１章 紳士服 ｰ１

第12週

第８章 アパレルの表示と関連法規

第13週

第９章 アパレル製品の洗濯とメンテナンス
各論 第１章 紳士服 ｰ２
各論 第２章 婦人服第10章 アパレル製品の品質管理と消費者対応

第7週第8週
第9週

第14週
第15週

前期

【成績評価方法】
毎回講義後の課題（宿題）の評価：50％、期末試験：40％、授業態度：10％【教科書・参考書】
編集：一社社団法人 日本繊維技術士センター、『業界マイスターに学ぶ「アパレルの基礎知識」』、発行所：金壽堂出版有限会社、 発行日：2020年7月3日【教材・教具】
筆記用具

科目名

西洋美術史

整理番号

学科

ファッションクリエイター学科コース

メンズファッションデザインコース

学年

3年

授業形態

時間数
【科目の到達目標】

30

作成者

後期

期

昼間
講義

100 %

山本廣道

主として近世（ルネサンス）から現代美術に至る知識を獲得し、これまでの流れを踏まえ、その先端としての創作ができる人材を育成する。
【科目の概要】初期ルネサンス美術から20世紀後半の西洋美術の歴史を通覧するとともに、各時代の代表的な画家や作品について解説する。また二回に一回（30分程度）4～5人である作品について考え結論を出すというグループワークを行う。
【授業計画】

後期

90分/コマ1

初期ルネサンス美術１：マザッチョ、ピエロ･デラ･フランチェスカ、ボッティチェリなど

2

初期ルネサンス美術２：ルネサンス美術の特徴、遠近法（透視図法）とはなにか

3

盛期ルネサンス１：レオナルド･ダ･ヴィンチについて

4

盛期ルネサンス２：ミケランジェロ、ラファエロなど

5

マニエリスム美術：ティントレット、ブロンズィーノなど

6

バロック美術：ヴェルフリンによるバロック美術解釈、ルーベンス、ベラスケスなど

7

ロココ美術：ロココの特徴、ヴァトー、フラゴナールなど

8

19世紀の美術１：新古典主義、ロマン主義

9

19世紀の美術２：レアリスム、マネの作品、印象主義

10

19世紀の美術３：後期印象主義、世紀末美術

11

古代～中世の美術１

12

古代～中世の美術２

13

20世紀の美術１：キュビスム、ダダイスム、シュルレアリスムなど

14

20世紀の美術２：第二次世界大戦後の美術

15

全体のまとめ、テスト問題の傾向【成績評価方法】
平常点（演習問題、グループワーク、授業態度など）50％、テスト（期末一回）50％で評価を行う【教材・教具】
教科書：千足伸行監修 『新西洋美術史』（西村書店）【教材・教具】