埼玉純真短期大学研究論文集

第 12 号

ブルクミュラー

PP.1-625の練習曲から学べることの考察

Consideration to Learn from Practice Songs of Burgmuller:25 Etudes

浅見彩（こども学科要旨賀非常勤講師）

たくさんあるピアノ学習のための教材の中で，保育士養成校でもよく使用されるブルクミュラーの 25 の練習曲。各曲の音楽的要素，演奏するに当たっての課題，楽曲分析を学習することで，ピアノを弾くのに必要な技術面のほかに，表現力や想像力が身につくと考えられる。一曲一曲に標題がついているので，標題と音楽の持つキャラクターの関連性にも触れ，25 の練習曲からどのようなことが学べるか，どのような内容になっているのかを探る。
【キーワード：音楽ピアノ】

Ⅰ．はじめにピアノを学ぶ上で多くの人が勉強するブルク

2．各曲の特徴と練習目的

ミュラー作曲の 25 の練習曲 op.100。バイエルやまた，フランス語の原題にもある，「段階的に取導入から初歩レベルのテキストを終えたピアノ学り組める易しい練習曲」ということで，段階的と習者や，保育士養成校でもバイエルを修了した学はどのようになっているのか，各曲の特徴や練習生に，より表現力をつける教材として，ポピュラー目的を考察していく。

である。
作曲者のヨハン・フリードリヒ・フランツ・ブ

3．楽曲分析

ルクミュラーはドイツのレーゲンスブルクに生ま

第 1 曲《すなおな心》，第 25 曲《乗馬》を取り上げ，れ，26 歳の時にパリに移住，バレエ音楽や舞台楽曲分析，和声分析をし，一番初めに取り組むで用のオーケストラ曲，歌曲を多く書いたが，主にあろう第 1 曲と，この曲集の集大成であろう第 25

ピアノ教師として人気を得て活躍し，この曲集曲を比較し，一冊を学ぶことで身につく力を考察

は 1851 年に出版された。原題はフランス語で，する。

「25 Etudes faciles et progressives, composées etdoigtées expressément pour l’étendue des petites

Ⅲ．結果と考察mains（訳：小さな手でも弾けるように構成と運

1．25 曲の音楽的要素

指を考えた，段階的に取り組める易しい 25 の練習

各曲の音楽的要素については表 1 にまとめた。

曲）」となっている。この練習曲集の大きな特徴は，

1）調性，調号

1 曲 1 曲に標題がついていることだろう。

何も調号のつかないハ長調，イ短調から，シャーロマン派音楽の入口，基礎作りであるこの曲集

プ１つのト長調，ホ短調，フラット１つのヘ長調，について分析し，またこの曲集を勉強することでニ短調の曲が全25曲中20曲となっている。シャーどのような力が身につくのかを考察する。

プ系では 3 つシャープのつくイ長調，フラット系
では 4 つフラットのつく変イ長調がこの曲集ではⅡ . 方法一番多い調号の曲となっている。

1．25 曲の音楽要素

第 3 曲《パストラル（牧歌）》や第 8 曲《優しく全 25 曲の調性，調号，拍子，楽語，強弱につい美しく》，第 10 曲《やさしい花》などは標題からて調べ，一曲一曲進むにつれて，上記の項目がどして明るい曲想がイメージできるが，これらの曲のように発展しているか，また標題と調性，楽語はそのイメージどおり長調で作曲されている。反の関連性について考える。その上で曲の持ってい対に短調で作曲されている第 12 曲《別れ》や第るキャラクターを表現するために，どのように学

16 曲《ちょっとした悲しみ》は暗い曲想がイメーんでいくかを考察する。

ジできる。１曲１曲についている標題と調性は密1

浅見彩

賀な物語が始まる感じはこの楽語がぴったりである。

接に関係していると考える。

第 21 曲《天使の合唱》では armonioso（協和的に，和声的に）と用いられているので，この曲では和2）拍子
4 分の 4 拍子が 11 曲，8 分の 6 拍子が 5 曲，4 分

声の移り変わりを大切に，響きを持って弾くことの 3 拍子が 4 曲，4 分の 2 拍子が 3 曲，8 分の 3 拍が目的とされていると考える。よって，ペダルも子が 2 曲となっている。

使って弾くだけでは表現しきれない部分を補いながら，演奏する。

単純拍子，複合拍子をバランス良く取り入れら

第 25 曲《乗馬》では marziale（行進曲風に），れていて，ピアノを弾くに当たって基礎的な拍子delicate（繊細に）が用いられていて，出だしのモ感は身につくようになっている。
8 分の 6 拍子の楽曲について述べると，その拍子

チーフは，馬に乗って行進している様子が想像でののどかさが「パストラル」や「舟歌」で学べるきる。右手に 3 連符が出てくるところでは delicatoと考えられる。また，8 分の 6 拍子のテンポの速いが書かれていて，颯爽と馬が走る様子が想像がで舞曲として「タランテラ」が取り上げられていて，きる。右手の 3 連符にアクセントがついたり，大このレベルからその雰囲気を学べることは特筆で胆なポジション移動もあるので，リズムが崩れたきることである。

りしないよう，この楽語が用いられているのではないか，と想像することができる。
このように，楽語の意味を知った上で，それを3）楽語
曲ごとに様々な楽語が用いられ，曲のキャラク演奏につなげることによって，情景をイメージでターを表現して演奏する手がかりとなっている。

き，標題のついた曲の持つキャラクターを表現する手助けになると考える。

第 3 曲《パストラル》では dolce（甘く柔らかく），cantabile（歌うように）が用いられ，のんびりと4）強弱

穏やかな風景が想像でき，メロディーはのびのびピアニッシモからフォルテッシモまで出てくる。と歌わせて演奏する。
第 7 曲《清らかな小川》では mormorendo（さ曲によってフォルテ，ピアノと強弱の幅が大きい

さやくように，つぶやくように）が用いられていて，曲もあれば，第 1 曲《すなおな心》や第 7 曲《清小川のせせらぎの表現の参考となる。ピアニッシ

らかな小川》のようにピアノ，ピアニッシモのみ

モから始まり，4 分音符のメロディーを中心に，3で書かれていている曲もある。これは音量だけで連符のリズムがこの楽語と大きく関係している。

はなく，ピアノという強弱記号が持つキャラクター

第 9 曲《狩》では agitato（せきこむように，興の中で大小を表現するということではないかと考える。

奮して），dolente（痛ましげに，悲しげに）が用いられ，agitato には追いかけ，追い込む狩のイメー
ジにつながり，dolente は狩で獲物を取れなかった
悲しみなのか，動物の死に対しての感情なのか，様々なイメージをそれぞれが持つだろう。
第 10 曲《やさしい花》では deliato（繊細に）が用いられていて，8 分音符による分散和音の音型
は花びらが 1 枚 1 枚のはかなさ，愛おしさなどのイメージができる。
第 12 曲《別れ》では agitato（せきこむように，興奮して），espressivo（表情豊かに，感情をこめて）が用いられることで，穏やかではない，悲痛な別れということが考えられ，「別れ」のもつ感情をピアノでどう表現するか，表現力を求められる楽曲になっている。
第 15 曲《バラード》では misterioso（神秘的に），animato（動きを持って）が用いられ，ミステリー2

ブルクミュラー

表125の練習曲から学べることの考察

各曲の音楽的要素
標題

調性

調号

1

すなおな心

ハ長調

4/4

2

アラベスク

イ短調

2/4

leggiero 軽やかに
dolce
risoluto 決然と，きっぱりと

p,f

3

パストラル

ト長調

6/8

dolce
cantabile 歌うように

pp,p,mf4

小さなつどい

ハ長調

5

無邪気

ヘ長調

6

進歩

ハ長調

7

清らかな小川

ト長調

♯1

4/4

mormorendo ささやくように，つぶやくように

pp,p8

優しく美しくヘ長調♭1

3/4

leggierop,pp,mf,f

9

狩ハ長調

♯1

拍子

楽語
dolce

柔らかく，甘く

4/4
♭1

3/4

強弱
pp,pp,fgrazioso

優雅に，優美にleggiero

4/4p,fp,fagitato
6/8
dolente
10

やさしい花

ニ長調

11

せきれい

ハ長調

12

別れ

13

14

♯2

4/4

せきこむように，興奮して痛ましげに，悲しげに

delicato

p,f,pp

繊細に，優美にp,mf

2/4

leggierop,mf,fイ短調

4/4

agitatoespressivo 表情豊かに，感情をこめて

p,f

コンソレー
ション

ハ長調

4/4

dolce
lusingando 媚びるように

p,mf

シュタイヤー
舞曲

ト長調

15

バラード

ハ短調

♭3

3/8

misterioso 神秘的に
animatop,f

16

ちょっとした
悲しみ

ト短調

♭2

4/4

dolentep,f17

おしゃべりさん

ヘ長調

♭1

3/8

18

気がかり

ホ短調

♯12/4

granzioso♯1

3/4
deciso3

雄大に，壮大に
dolce
決然と，思い切って

mf,p,fp,fagitato

p,mf

浅

見彩

賀

19

アヴェ・マリア

イ長調

♯3

3/4

20

タランテラ

ニ短調

♭1

6/8

21

天使の合唱

ト長調

♯1

4/4

22

舟歌

変イ長調

♭4

6/8

dolce cantabilelusingando 優しく，甘く

pp,p

23

再会

変ホ長調

♭3

6/8

agitatop,pp,f

24

つばめ

ト長調

♯1

4/4

dolce

p,pp

25

乗馬

ハ長調

4/4

marziale 行進曲風に
delicate

p,f,ff

2．各曲の特徴と練習目的

religioso

armonioso

敬虔に

p,pp

leggierof,p

協和的に，和声的にp,pp

リッとした音で，それ以外は軽い音で。C では長第 1 曲《すなおな心》では，長いスラーのメロい対旋律を歌わせる練習。

ディーを，柔らかくなめらかに弾く練習。八分音第 10 曲《やさしい花》では，音楽をフレーズと符が多用されている。

してとらえ，2 音ずつぶつ切りにされるようなアー

第 2 曲《アラベスク》のアラベスクとは，アラティキュレーションにならないように注意する。

ビア風という意味を持ち，音楽においては，流麗第 11 曲《せきれい》のせきれいとは，水辺に棲む，なカーブで出来て椅子旋律線や動きの多い細かく形の美しい小鳥の名前で，長い尾を上下に動かす。

上下する音型などで出来ている曲を指す。左右にその様子が書かれていて，16 分音符 2 つと 8 分音出てくる 16 分音符を軽やかに均等な長さで弾く練符で書かれたモチーフがたくさん出てくるが，最習，高音域の音を読む学習である。

後の音が大きくならないように注意する。

第 3 曲《パストラル》では，装飾音のある旋律

第 12 曲《別れ》では，3 連符の連続使用により，を美しく歌わせて弾く練習。パストラルとはイタ5 指の分離を促す練習。

リア語でパストラーレと呼ばれ，ショームや笛を

第 13 曲《コンソレーション》では，右手 4-5，使う羊飼いの音楽を模した器楽曲，声楽曲。

3-4 指によるトリルの練習，8 ～ 23 小節は右手で

第 4 曲《小さなつどい》の初めの 6 小節は，この二声部の弾き分け，24-27 小節は左手での二声れからなにが始まるのかな，とわくわくさせるよ部の弾き分け，28-31，32-35，36-37 小節は，そうな序奏から始まる。3度と6度の連続進行の練習。

れぞれフレーズごとに左右の要素のスムーズな役

第 5 曲《無邪気》では，連続する 16 分音符をレガー割交代が課題。

トでひと息で弾く練習。

第 14 曲《シュタイヤー舞曲》とは，シュタイヤー

第 6 曲《進歩》では，左右の手で 10 度の並進行

地方の民族舞曲で，拍子・リズム・内容から「レをバランス良く弾く練習。

ントラー」であると推察できる。民族舞曲特有の第 7 曲《清らかな小川》では，片手で旋律，伴楽器の音を表していたり，23-24，27-28 小節は民奏の弾き分け，聴き分けの練習。

族唱法「ヨーデル」を表す。

第 8 曲《優しく美しく》の楽譜は一見難しそう

第 15 曲《バラード》，19 世紀ロマン派の中で，に見えるが，1-2 拍，2-3 拍の間に装飾音が入ってバラードは物語性，ドラマ性などある種の文学的ると思うとすっきりする。32 分音符は手首の力を要素や想像力が必要とされる。

抜いて弾く。

第 16 曲《ちょっとした悲しみ》の 16 分音符は

第 9 曲《狩》は，序奏とコーダを伴ったロンド和音の響きを作るつもりで，ゴツゴツしないよう形式（A-B-A-C-A）。序奏のスタッカートは鋭いパなめらかに弾く。左右に出てくる旋律は美しく歌

4ブルクミュラー

25の練習曲から学べることの考察

ムが優雅に馬に乗っているところをイメージさせわせて弾く。
第 17 曲《おしゃべりさん》では，指換えを伴うる。3 連符の両手で上行するところは何かを飛び同音連打と，その後に続く度数の開いた音の確実越えるような場面，右手に 3 連符の旋律は駆けるな打鍵がこの曲の課題。

場面が想像できる。コーダに入り今まで出てこな

第 18 曲《気がかり》では，始めから終わりまで，かった 16 分音符での音階の左右でかけあう上行形同じ長さの音符で進行していく，ペルペトゥウム・を経て，ユニゾンでの下降形はクライマックスをモビレ（無窮動，常動曲と呼ばれることもある）迎え，最後はフォルテッシモの和音のカデンツでの練習曲。

曲を終える。

第 19 曲《アヴェ・マリア》は，オルガン伴奏の付点のリズムや 3 連符といった特徴的なリズム教会合唱音楽というイメージを持って演奏する。

が出てきたり，場面転換がはっきりしている構成，メロディーとなる音の流れが浮かび上がるようにポリフォニックな箇所やホモフォニック箇所，レ弾く。

ガートやスタッカートというように様々な音楽的要素が盛り込まれている。

第 20 曲《タランテラ》のタランテラとはイタリア発祥の民族舞踏で，激しい舞踏。そのためか，

第 1 曲，第 25 曲共に同じハ長調 4 分の 4 拍子であこの曲の序奏もフォルテで始まる。序奏のユニゾりながら，転調を含む臨時記号や様々なリズム，ンははっきりした音で弾く。8 分音符の音階，分

１曲の中での曲想の変化は，楽譜を見ると一目瞭散和音がたくさん出てくるが，同じ早さでよくコ然である。また，すなおな心は 22 小節（繰り返しントロールことが大切である。

なし），音域が 3 オクターブであるのに対し，乗馬

第 21 曲《天使の合唱》は教会音楽のイメージをは 46 小節（繰り返しなし），5 オクターブとなっ持ち，音楽の内容に相応しい音を，指のタッチやている。曲の長さや最低音から最高音までの音域ペダルで作る。の広さも倍近くに発展している。

第 22 曲《舟歌》のバルカローレは，ロマン派のキャラクターピース名。どの音も柔らかく歌わせⅣ．まとめて弾く。

ロマン派音楽への入口ともいえる，ブルクミュ

第 23 曲《再会》では，両手における和音連打のラ ー の 練 習 曲。1 曲 1 曲 に 標 題 が あ る こ と が 大ための練習曲。
第 24 曲《つばめ》では，手を交差して弾く練習曲。

きな特徴といえる。ブルクミュラーはこの曲の第 25 曲《乗馬》では，和音のスタッカートと音タ イ ト ル を「25 Etudes faciles et progressives,composées et doigtées expressément pour l’

階のレガート奏法，音域を広く使う練習。

étendue des petites mains（ 訳： 小 さ な 手 で も 弾
3．楽曲分析

けるように構成と運指を考えた，段階的に取り組

第 1 曲すなおな心はハ長調で，曲中に出てくるめる易しい 25 の練習曲）」と題した。段階的に取臨時記号も 5 個のみである。標題がすなおな心とり組める易しいという点において，曲が長くなるいうことで，穏やかな曲想がイメージできるが，時にはロンド形式を用い，仕上げるのにあまり時実際に楽譜をみると，主に長いスラーの 8 分音符間をかけずに楽しめるよう作曲者の意図を感じる。の旋律と全音符の伴奏で作曲されていて，わかりトリルの記号ではなく，音として実際に書かれてやすく取り組みやすい曲である。8 分音符の旋律いたり，難しい指でのトリルの練習が 8 分音符では手首を柔らかく音高や和声的な表現をしながら書かれていたりと，段階的に取り組める工夫が様々なめらかにレガートに弾くという課題がある。伴な箇所でみられた。練習曲といっても単に指を鍛奏である三和音や重音は，その 8 分音符の旋律をえるトレーニングの曲ではなく，表現力，想像力邪魔することなく伴奏として響かせ，この曲の支を育てていく曲集である。
今後ピアノを弾いていく上で大切な表現の仕方えと重要な役割を持っている。
第 25 曲乗馬もハ長調 4 分の 4 拍子で作曲されてを曲の持っているキャラクターを味わいながら，いるが，この曲は様々な場面転換がある。出だし着実に取り組んでいくことで，この曲集を終えるの部分は楽語の marziale（行進曲風に）とあるよ

頃には自然に身についているのではないだろうか。

うに，テンポ感の良い和音の刻みと，付点のリズ

長い間，多くの人々が学んでいる理由の一つは，

5

浅見

彩

そこにあると考える。

賀

図1

すなおな心

図２

乗馬

今回，論文で取り上げた《25 の練習曲 op.100》の 他 に，1858 年 出 版 の《18 の 練 習 曲 op.109》，1854 年出版の《12 の練習曲 op.105》を作曲しており，今後研究していきたい。

謝辞
本論文の作成にあたり，いつも熱心で丁寧なご指導，温かい励ましと共に，多大なる示唆をいただきました小澤和恵先生に，心より感謝いたします。

＊参考文献
J. ブルクミュラー「25 の練習曲」（全音楽譜出版社）
ブルクミュラー25 の不思議 （音楽之友社）

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