平成 30 年度
千葉大学先進科学プログラム入学者選考課題
課題論述
人間科学関連分野 方式Ⅱ（9:30‐11:00）

注意事項
１．以下の問題すべてに解答してください。
２．検査室に用意してある資料、電卓は自由に使用してもかまいません。
また、持参した教科書、辞書（辞典）、ノートなどを参照してもかまいません。ただし、パソコンの使用は禁止します。
３．携帯電話、スマートフォンの電源を必ず切ってください。

下の文章Ⅰ・文章Ⅱ、および図Ａ・Ｂ・Ｃは、ティム・インゴルド著『ラインズ――線の文化史』（工藤晋訳、左右社、２０１４年）の第一章からの引用です。それぞれの文章と図は、発話と歌の区別が、時代や地域によって多様であることを示唆しています。これらの資料を踏まえた上で、次の問い（１～３）に答えなさい。
文章Ⅰ
発話 speech と歌 song の区別と関係がとても入り組んでいることに端を発する問題の解明に取り組んでみよう。私のように西洋の①「古典的」伝統のなかで育った者は、声の使い方を基準にして言語と音楽を区別しようとする。私たちが音楽を聴くとき、声楽であれ器楽であれ、注意を向けるのは音自体である。その音の意味はどこにあるのかとたずねられたら、それはその音が私たちに引き起こす感情にある、としか答えようがない。楽音がリスナーの意識にしみ渡るとき、リスナー自身の世界の知覚にかたちや形式が与えられる。一方、発話を耳にするとき、それは楽音とはまったく別の経験だと私たちの多くは考えるだろう。よく言われるように、発話される語の意味はその音のなかにも、、、、それが私たちに与える効果にも見出されない。語の意味は音の背後にあると考えられている。だからリスナーの注意は発話の音声自体ではなく、音声によって荷われ伝達される意味へと向けられる。発話を聞きとるとき、私たちの意識は音声を通過して、その背後にある言語の意味の世界へと到達する。
したがって、その世界は絶対的に沈黙している――まさに本のページのように。つまり、音が音楽の本質であるのに対して、言語は無音なのだ。
どのような経緯で私たちはこうした言語の沈黙、あるいは楽音の非言語的性質、という奇妙な考え著作権上の理由により掲載できません。
方をもつようになったのだろうか？
それは中世や古典古代の先人にとっては、道理にかなった考え方ではなかった。よく引用される『国家』の一節で、プラトンは、音楽とは「言葉、調べ、リズムという三つの要素から成り立つ」とソクラテスに語らせている。その際ことばは音楽に不可欠であるばかりか、その主役となるものである。
「調べとリズムは言葉に従わなければならない」とソクラテスは続ける。明らかにプラトンとその同時代人にとって、純正な音楽とは本質的に言語芸術だった。音楽から言葉を引き抜いてしまえば、音楽はただの装飾か伴奏になってしまうと彼らは考えていた。翻って考えれば、このことはプラトンの時代に器楽がいかに低い位置にあったかを物語っている。そして、朗唱されるものであれ歌われるものであれ、言葉の音は、意味の中心にあったのである。
中世の聖職者たちの時代まで下ってみても、同じような考え方が見られる。リディア・ゲーアが考察したように、初期の教会音楽の大部分は「歌詞優先の朗詠調様式」で歌われた。人間の声は、「神の言葉」を発声することができる特別な能力をもつが故に、唯一の適切な楽器であると考えられていた。
ただし声は言葉を創造するものではなく、いわば言葉を送り出すものであった。四世紀の聖ヒエロニ
ムスは、神を賛美する者たちに「声よりも心で」歌うようにと勧めた。
「声ではなく、発する言葉を通して」人は歌うべきだ、と彼はいう。ヒエロニムスの主張にはまさに、本章の冒頭に掲げたネツリク・イヌイットの長老の警句注１がこだましている。すなわち、言葉とは響き渡らねばならないものであり、声の役割は言葉の音声を生みだすというよりも、歌においてそれを押し出す――オーピンガリクならば「ことば自体としてほとばしり出る」と言うだろう――ものなのである。

注１ 「歌とは、人が偉大なる力によって心動かされたときに呼吸とともにつむぎだされる思考なのだ……私たちに必要な言葉がことば自体としてほとばしるとき、新しい歌が生まれる」（オーピンガリク、ネツリク・イヌイットの長老の言葉）
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問１
下線部①において、筆者は“「古典的」伝統”という言葉を強調するために、あえてカギ括弧を付けています。
“「古典的」伝統”とは具体的にどういうもので、なぜそれを強調しているのでしょうか。
次の(1)，(2)に答えなさい。
（1）近代以前における発話と歌、言語と楽音の関係についての考え方を、簡潔にまとめて述べなさい。
（2）“「古典的」伝統”について具体的に述べ、それを強調している理由を説明しなさい。

2文章Ⅱ
言語と発話に関する近代的理解の一例として、現代言語学の父の一人、フェルディナン・ド・ソシ
ュールの著作に目を向けてみよう。一九〇六年から一九一一年にかけてジュネーヴ大学で行われたあの名高い講義録である。
一見したところソシュールは、近代以前の先駆者が唱えた言語音の原理に与しているようにみえる。
「真なる唯一の連結」とは「音声のそれである」と彼は主張する。図表①を用いてソシュールは、言語において、観念ないし意識は、音声の上を水面に接する空気のように漂うものだと説明する。しか、、しより仔細に検討をすすめうちに、ソシュールにとって、言葉は音の領域にはないことが明らかになる。結局のところ私たちは音声に頼らずとも、舌や唇を動かさなくとも、頭の中で独り言を呟いたり詩を吟じたりすることができる、と彼は述べる。したがって、純粋に物質的あるいは質料的な意味で理解されるかぎり、音は言語に属さない。音は「二次的なもの、言語が用いる資料にすぎない」とソシュールは言う。つまり、言語において存在するのは音それ自体ではなく、ソシュールが言うところ、、の聴覚映像だけである。音は物質的であるのに対し、聴覚映像は心理的事象である――それは心理の表層に音の「刻印」として存在する。ソシュールによれば、言語とは、聴覚映像の平面にもうひとつ別の、観念の平面を重ねることによって、つまりあらゆる切り取られた観念――あるいは概念――に特定の聴覚映像が対応するようにして、差異の配置の地図をつくるものである。概念と聴覚映像の結著作権上の理由により掲載できません。
合それぞれが言葉である。その結果、言葉どうしの関係のシステムとしての言語は心理に内在するものとなり、個々の発話という物理的な具体例からは独立したものとして与えられる。
言葉が歌のように音楽に組み込まれるとき言葉は言葉であることをやめる、という考え方にはソシュールの影響がみられる。その言葉はもはや言語には属さない。
「歌において言葉と音楽が結合するとき、音楽は言葉を呑み込んでしまう」、とスザンヌ・ランガーは述べる。同じ理由で、音が言語表現に従属するとき、その音は音楽とは異質なものとなる。日本の現代音楽の作曲家、武満徹は「音がそれ自体の固有性ではなく観念を帯びるとき、音楽にとっては②不利益が生じる」と指摘する。古典古、、、、、、
代および中世の考え方とは正反対に、現代において純粋音楽注 2 は言葉を持たぬ歌であり、声楽的であるよりも器楽的であることが理想であると見なされるようになったのだ。

図表① 観念の平面（A）と音声イメージの平面（B）の界面に位置する言語を示すソシュールの図。言語の役割は、点線で示されるように、その境界面をいくつかの区分に切り取り、ある特定の観念とある特定の音声イメージとのあいだに関係の連鎖を設定することである。

注 2 純粋音楽とは、音楽以外の制約から解かれ、他の芸術と結びついていない純粋な音楽を意味する。
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問２

下線部②において、武満徹が述べるところの“不利益”とは具体的にどのようなものでしょうか。
言語と発話について、次の(1)，(2)に答えなさい。
（1）ソシュールに代表される言語と発話についての近代的理解を簡潔にまとめて述べなさい。
（2）言語と発話についての近代的理解と現代音楽における音と言葉の関係を比較し、武満徹の考える音楽にとっての“不利益”とは何か、説明しなさい。

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図Ａ ペルー・アマゾンに隣接する地域に居住するシピボ・コニボ族の呪術師の聖なる書物に書かれた模様のひとつ。1981 年にカイミト村出身の女性が記憶を頼りに再現したもの。治療儀式の際、呪術師は旋律に溢れる歌を朗唱する。この模様はそうした音楽の表記法であると推測されている。

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図Ｂ 能の上演に伴って演奏される曲（「中ノ舞」の「掛り」の部分）の笛の楽譜。日本語のカタカナ表記から取られた文字で書かれており、笛として演奏されることができると同時に、一種のつぶやきやうねりとして声に出して読むことで、演奏を代替することもできる。
注 アルファベットと直線は、楽譜の一部ではない。

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図Ｃ 現代の讃美歌集から引用した、言葉と音楽の平行的表記体。マーティン・ショウ編曲「羊飼いが見守るあいだに」［オックスフォード讃美歌集］

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問３
近代において、発話と歌はまったく異なるものであると理解されるようになった経緯は、いったいどのようなものなのでしょうか。
文章Ⅰ・Ⅱを参照しながら、図Ａ・Ｂ・Ｃを解釈して説明し、あなた自身の推論を具体的に述べなさい。

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