写真家・奈良原一高 の物語

C Keiko Narahara
奈良原一高 山中湖にて 1999年1月 ◯奈良原一高 年譜
ならはらかずたか

1931年

11月3日、
福岡県大牟田市に生まれる。
本名・楢原一高。

1934年

3歳から6歳までを長崎で過ごす。

1939年

1970年

写真集
『ジャパネスク』（毎日新聞社）刊行。
渡米しニューヨークを中心に4年間滞在（1970年4月〜1974年4月）。

父の転勤に伴い名古屋市に移る。
以後、転校が続く。

1971年

写真集
『王国』
（
『映像の現代』第1巻、
中央公論社）
刊行。

1945年

終戦。

1973年

1950年

松江高校卒業、
中央大学法学部入学。
奈良の飛鳥園主・小川晴暘の教示で仏像を見て周り造型に開眼。
法律から美術史へと転向する決意を固める。

個展「IKKO NARAHARA」
ジョージ・イーストマンハウス
国際写真美術館ほか。

1954年

早稲田大学大学院芸術学専攻(美術史)修士課程に進む。
廃墟の連作《無国籍地》を制作する。
前衛芸術に対する関心が急激に高まり、多くの生涯の友に出会う。

1955年 「グループ“実在者”」「、制作者懇談会」
に参加。
1956年

初個展
「奈良原一高写真展 人間の土地」
開催。

1957年

福島辰夫の提唱で第1回「10人の眼」
展開催。

1958年

個展
「王国」
開催。
第2回日本写真批評家協会新人賞受賞。

蔦谷 典子 ︵島根県立美術館主任学芸員︶が結成される。
1959年 「VIVO」
第一生命カレンダーで文部大臣賞受賞。
翌年通産大臣賞。
デザイン・杉浦康平

展
1974年 「ニュー・ジャパニーズ・フォトグラフィ」（ニューヨーク近代美術館）
出品。
日本へ帰国。
1975年

写真集『消滅した時間』（朝日新聞社）
を刊行。

1978年

写真集
『王国』
（朝日ソノラマ）
を刊行。

1981年

写真集『光の回廊―サン・マルコ』（ウナック・トウキョウ）を刊行。

1985年

写真集
『ヴェネツィアの夜』（岩波書店）
刊行。
日本写真協会年度賞受賞。

1987年

写真集『ヴェネツィアの光』（流行通信）刊行。ヴェネツィア3部作
が完結。

1994年

（リブロポート）
刊行。
写真集『空 Kū-Emptiness』

1996年

紫綬褒章、
受章。

2002年

初の回顧展「Ikko Narahara」（ヨーロッパ写真美術館、パリ）。
写真集『HEAVEN 天』
（クレオ）
刊行。

1962年

渡欧して、
パリを中心に3年間滞在。
（1962年8月〜1965年5月）

1965年

日本へ帰国
（1965年5月〜1970年4月）。
富士紡カレンダーで文部大臣賞、67年には通産大臣賞受賞。
デザイン・勝井三雄、衣装・森英惠

「奈良原一高展 時空の鏡―シンクロニシティ」
2004年 回顧展
（東京都写真美術館）。
写真集『円-Circular Vision』
（クレオ）
刊行。

1967年

写真集
『ヨーロッパ・静止した時間』（鹿島研究所出版会）
を刊行。
日本写真批評家協会作家賞受賞。
翌年、
芸術選奨文
部大臣賞、
毎日芸術賞を受賞。

受章。
2006年 旭日小綬章、
2010年

写真集
『スペイン・偉大なる午後』
（求龍堂）
刊行。

回顧展
「手のなかの空―奈良原一高1954-2004」（島根県立美術館、2012年長崎県美術館）

2020年

1月19日逝去。
享年88歳。

1969年

発行：島根県立美術館 2022年9月2日
C 2022
島根県立美術館 ◯C Ikko Narahara Archeves
掲載作品は奈良原一高作 ◯C Keiko Narahara
表紙：奈良原の登場する映画「VALIENTE」のポスターの前で ◯※この冊子は「ふるさと島根寄附金事業」
によって作成されています。

〒690 - 0 049 島根県松江市袖師町1-5
TEL:0852-55-4700 FAX:0852-55-4714
https://www.shimane-art-museum.jp

祝祭と戦争 少年期

日本の文化が融合し︑色彩豊かで躍動感溢れる祭りがから6歳を過ごした長崎の街にはじまる︒
西洋・中国・

奈良原一高︑
本名・楢原一高の幼年期の記憶は︑3歳

空襲警報で防空壕へ逃げる日々が続く中︑終戦間際に空機製造に携わった︒
爆撃によって多くの友人を失い︑翌年だった︒
まもなく︑学徒動員によって軍需工場で航願するという﹁ 愛 知一中予 科 練 総決 起 事 件 ﹂が起きた

ならはらかずたか繰り広げられる長崎︒
阿茶さんのお盆︑
蛇踊り︑
ペーロ
は扇状攻撃に見舞われ︑眼前に焼夷弾が突き刺さるの写真家・奈良原一高︵1931 2-020︶
は︑
1956
年の初個展﹁人間の土地﹂で戦後写真史を塗り替える

年代にはアメリカへと渡り︑人間が創り上げた文明のン競争︑﹁ハタ﹂と呼ばれる色鮮やかな凧︑
海の輝き︒
こを 眼 に し な が ら ︑必 死 で 郊 外 に 走 り 逃 げ て 生 き 延 び

鮮烈なデビューを飾った︒ 年代にはヨーロッパへ︑
光 景 を 巨 視 的 に 捉 え る 壮 麗 な 写 真 群 を 生 み 出 し ていの夢の町で祝祭の日々を過ごしたことは︑後年までもちのぼる地 獄のよ う な 光 景 が 広 がっていた︒そして︑

る︒
そこには︑
人間の営みを慈しみをもってみつめる至

ある日のこと︑長崎港に停泊する外国航路の船すべ
1945年8月︑終戦を迎える︒
奈良原は 歳だった︒

た︒振り向くと街全体が炎につつまれて火炎の柱が立てが封鎖された︒
その原因となったのが幼い一高であ奈良原の感覚のなかに息づいていた︒《無国籍地》 1954年 島根県立美術館蔵

純な眼差しがつねにあった︒周到に練り上げられたコ
ンセプトによって構築されたその清涼な世界は︑多くの人々を魅了してやまない︒
戦後日本の写真を牽引し︑国際的にも高い評価を受けた希有な写真家である︒

無国籍地

寺金堂の釈迦三尊像と激しく出会い︑美に開眼してい良の仏像を見て歩くようになる︒ある夏の日に︑法隆

実家が奈良へ移ると︑飛鳥園主・小川晴暘のもとで奈

父の希望通り︑法律の道へ進んだ奈良原だったが︑小学校入学 大牟田・母の実家の庭で。

生しており︑検事を勤める父・楢原義男は︑一人息子のた︒当時︑子供を誘拐して海外で売り飛ばす事件が発され︑終日時を忘れて見入っていて日も暮れ夜になっる︒
飴屋の店先で機織りのように飴を打つ機械に魅了いく︒
松江高校では︑芸術好きな仲間が集まり︑画文集という文化の香りのする生活に奈良原は癒やされてと︑終戦後まもなくにも関わらず︑音楽会が開かれる

家 は 日 本 海 側 に 移 住 し た ︒松 江 での 暮 ら し が 始 ま る

多くの死に直面し︑戦後の食糧難に苦しめられ︑一した写真を発表した︒
その頃︑境港在住の写真家・植田

安否を気遣い長崎港を封鎖したのだ︒
父の権勢と一高
父の転勤で名古屋に移ると︑一変して色彩のない戦

正治が活躍しており︑代 表 作︽パパとママとコドモた﹃しろたま﹄
を発行し︑文化祭には初めて四ツ切に引伸

時下の世界へと変わる︒奈良原が愛知一中に入学した

ち︾が雑誌に掲載されている︒

な かった 画 家・河 原 温の︽ 浴 室 ︾シ

いった ︒ま だ あ ま り 評 価 さ れ てい

ある 前 衛 芸 術へとのめり 込 んでく ︑世 界 で ま さ に 立 ち 上 が りつつや がて ︑伝 統 的 な 美 術 史 では なのは︑軍部の圧力によって全員が海軍飛行予科練に志の並外れた集中力を物語る︒

1370

く︒そして︑法学の道から美術へと転向する決意を固

リ ー ズ を ︑自 らの 審 美 眼 を 試 す た
めに月賦で買った︒
それは現在︑東京国立近代美術館の収蔵品となり︑奈良原の鑑識眼は証明された︒
1955 年 に 結 成 さ れ た﹁ 制 作 者
懇談 会﹂に河原温とともに加わり︑
靉 嘔・池 田 満 寿 夫・堀 内 康 司・真 鍋
実在者﹂に オ ブ ザ ー

博 が 結 成 し た 反 画 壇 を 掲 げ る﹁ グ
ループ

“

”

バーとして参加した︒
この時期︑生涯の友となる前衛作
家たちに出会っていく︒

1954年春は︑奈良原にとって重要な契機をいく
つももたらしている︒このとき︑大阪城の天守閣にのぼった奈良原は︑眼下に広がる広大な廃墟に惹かれ︑足を踏み入れる︒
アジア最大の軍需工場といわれた大阪砲兵工廠の跡地である︒その廃墟は︑鋭い興奮とともに︑どこか心安らぐ感覚を奈良原にもたらした︒東京 で も 王 子 の 軍 需 工 場 跡 の 廃 墟 を さ ま よい ︑写 真 を撮っていった︒そして︑﹁無国籍地﹂と名付ける作品群
レクイエムを生み出していく︒
戦争の焼け跡は慣れ親しんだ原風
景であり︑軍需工場は学徒動員で旋盤工として働いた場であった︒
暗い青春の鎮魂歌として奈良原は多くを語ることはなかった︒
廃墟に差し込む光の織りなす造
形を追い︑前衛芸術のなかで培った美意識を発露させていった︒自らの心のなかを誠実にみつめ︑思索を巡らしながら紡ぎ出した作品群は︑以後﹁文明の光景﹂を捉えていくこととなる奈良原の﹁文明の破壊﹂という
出発点と
なった︒

松江高校の友人と。
後列右が一高
《無国籍地》 1954年 島根県立美術館蔵
左から真鍋博、
堀内康司、
池田満寿夫 撮影：奈良原一高

小学校5・6年頃 名古屋で両親と。

60

め︑
早稲田大学大学院に進学した︒
1954年︑
奈良原
歳の春である︒

22

1
2

1

2
写真家 奈良原一高の物語

た︒
九州に生まれたのに九州を知らないと一巡旅行を

1954年には︑
もうひとつの重要な出会いがあっ感銘を受けた奈良原は︑ふたつの土地を対比させるこか︑人々は誇り高く逞しく生きている︒その姿に深いれ︑船の往来のみで生活物資を運ぶ不自由な生活のな人間の土地していくなかで︑長崎沖の炭鉱の島・端島︑通称・軍艦とで︑﹁生きる﹂ということを浮き彫りにする﹁人間の土地﹂を構想していく︒戦争で受けた精神的な傷が長島と︑火山灰に埋もれる桜島の黒神村に出会った︒
ペトン

い 間 癒 え る こ との な かった 奈 良 原 ︒﹁ あの﹃ 人 間 の 土

日本最深の炭鉱をもつ端島は︑強固な岩壁で囲まれた小さな島に︑4800人が暮らす日本一の人口密度
地 ﹄の 展 覧 会 はいい 作 品 をつ く る た め につ くった ん

重鎮たちは痛烈に罵倒した︒その賛否両た ︒若 い 写 真 家 た ち は 熱 狂 的 に 賛 同 し ︑名の学生の個展は︑写真界を騒然とさせ問う︒この明快なコンセプトをもった無いぶきを全身に受けて︑いきづいている写真を見たこ論家・福島辰夫は︑﹁ぼくはいままでにあんなに時代の展は︑狼煙のように若い写真家たちを集結させた︒評へ一挙に呑み込まれていくことになる︒﹁人間の土地﹂

しかし ︑この個展を区切りに︑奈良原は写真の世界の二部構成により﹁生きる﹂ことの意味を機 構 対 人 間 ﹂︑噴 煙 という﹁ 自 然 対 人 間 ﹂間の土地﹂を開催した︒炭鉱という﹁社会1 9 5 6 年 5 月 ︑奈 良 原 は 初 個 展﹁ 人ていくために撮ったんです﹂と言い切る︒

じゃ絶対ない︒
自分が生きるために︑生きを 誇 る 高 層 ア パー ト 群 が 林 立 し ︑軍 艦 のよ う に 見 え”た︒
一方︑黒神村は 火 山 灰に 覆 わ
れ作物も育たず ︑簡 易 水 道 も地面の隆起で割れ て し ま う ︒ふたつの島では海によって隔絶さ

論の激しさとともに︑日本の戦後写真の人とがなかったからである﹂とその感銘を記している︒
人の新鋭写真家による﹁“論考を発表し討議されている︒﹁人間の土談会﹂のなかで︑﹁人間の土地﹂についての展示を手伝ったのである︒
また︑﹁制作者懇えていく︒
エスペラント語で生命を意味する﹁ VIVO﹂
は︑
写真のセルフ・エージェントであり︑マネージャーる﹁

極限状況を捉えた︒﹁人間の土地﹂展を境に︑意図せずを設け︑撮影料を設定し︑休日もつくり︑
写真家の社会

1958年︑
奈良原は二度目の個展
﹁王国﹂
を開催す

写真家とみなされた奈良原は︑自らをアウトサイダー地﹂展が︑前衛美術の流れのなかから生まる︒
ふたつの世界を対比させる二部構成は︑﹁人間の土のように感じていた︒そして︑自分よりさらにアウト

修道院生活では︑世俗を離れて神への奉仕に自らを地﹂から継承している︒
北海道函館近郊・当別にあるトの日々を送る修道士の世界と︑罪を犯して強制的に収献げ︑自他の救済のために働く︒石の壁によって囲まサイダーだと思えたこの二つの世界に飛び込んでみ

監 さ れ た 女 囚 の 世 界 ︒前 作﹁ 人 間 の 土 地 ﹂で は ︑海 にれ︑一般社会とは交渉を絶った﹁祈れ・働け﹂の生活でラピスト男子修道院を舞台とする﹁沈黙の園﹂と︑
和歌

よって物理的に隔絶されたふたつの島を対比させたある︒
沈黙の規則があり︑言葉を発することはできず︑たいと考えたのである︒

的地位を確立する企てだった︒﹂の写真家たちは︑
戦後の写真表現を塗り替
VIVO

﹁
﹂
が結成されていく︒細江英公︑
東 松照明︑
佐藤
VIVO
明︑
川田喜久治︑
丹野章︑そして奈良原一高の6人にな

ヴィヴォ

や が て ︑そ の な か か ら 6 人 の 写 真 家 た ち に よ りの眼﹂展が開催されていく︒

そして︑
福 島 を 中 心に

まさに幕開けとなったのである︒の﹂面 々で あった ︒グ﹁ 人 間 の 土 地 ﹂の 展 示 を 手 伝ったの は ︑﹁ グルー プ 実 在 者
ループ展の後︑各自の個展である﹁連鎖展﹂が開催され︑奈良原の﹁人間の土地﹂展はそ10

れたことは重要である︒の連鎖展のひとつのように見守られ︑皆が10にも従事する自給自足の生活であり︑そこには終始祈

人賞を受賞

評家協会新

く小窓が続く︒
サイレンの響きとともに規則正しく就トの廊下が放射線状に延びる︒
鉄格子の窓と監視の覗土地﹂﹁王地﹂﹁人間の﹁無国籍する︒

業・食事などの日課をこなす︒
女囚たちは︑
時間があれ

国 ﹂と い う
年代の三

できない不 条理を抱えたカミュの実存主義へと進ん発して︑第二次大戦の惨禍を経て︑理想だけでは説明尊厳を讃えるフランス理想主義の清涼な世界から出地﹂へのオマージュでもあった︒奈良原は︑この人間の歌であるサン＝テグジュペリの同名の小説﹁人間の土ると奈 良原は記している︒それは︑生きることへの賛は単なる表題ではなく︑主題としての意味をもってい節を冒頭に掲げている︒﹁人間の土地﹂では︑タイトル﹁王国﹂は︑アルベール・カミュの﹁ 追放と王国﹂の一群としても構想されていたのである︒

曲︑
第1楽章︑
第2楽章のように︑
互いに響き合う作品

つひ とつ独 立 し た 作 品 で あ り な が ら ︑交 響 楽 の 前 奏たコンセプトであるゆえに︑一貫性をもっている︒
ひと

れらは︑自らの心と誠実に向き合い︑練り上げていっい っ た ︒そ

り上げて

品世界を創

は独自の作

て ︑奈 良 原部作によっでいったといえよう︒﹁王国﹂で︑奈良原は日本写真批などの職業訓練もなされた︒に熱心である︒出所後の自立の道を模索して︑美容院

ば鏡の前で︑
うちわの渋を口紅代わりにして粧うこと

女子刑務所は︑高い壁に囲まれ︑冷ややかなセメン

りがある︒

意志の疎通は手まねを用いる︒農耕・牧畜などの労働

オラ・エト・ラボラ

が︑今度は精神的に隔絶され壁に閉ざされたふたつの山県女子刑務所に取材した﹁壁の中﹂︒
自ら求めて祈り王国《夜の溶岩 火の山の麓-黒神村（人間の土地）より》
1954-57年 島根県立美術館蔵
《壁の中
〈王国〉
より》 1958年 島根県立美術館蔵《浴場 緑なき島-軍艦島〈人間の土地〉
より》
1954-57年 島根県立美術館蔵〈人間の土地〉
より》《地下道（トンネル） 緑なき島-軍艦島
1954-57年 島根県立美術館蔵《破れた野良着 火の山の麓-黒神村（人間の土地）より》
1954-57年 島根県立美術館蔵
《壁の中
〈王国〉
より》 1958年 島根県立美術館蔵《岩壁（ペトン） 緑なき島-軍艦島〈人間の土地〉
より》
1954-57年 島根県立美術館蔵

3
4

《沈黙の園
〈王国〉
より》 1958年 島根県立美術館蔵
《沈黙の園
〈王国〉
より》 1958年 島根県立美術館蔵

50

3

4

ヨーロッパ・静止した時間
歳になったとき︑日本以外の妻・恵子を迎え︑真っ赤なスポーツカー︑サンビーム・

1961年︑奈良原がアルパインを購入し︑パリを拠 点に3年間︑ヨーロッ
歴史の重みを感じさせる重厚な石造りの塔︑人の一国を見てみたいと思い立つ︒まず︑日本とは地球上真ファッション 写 真 の 依 頼 が 来 た た め ︑パリ に 変 更 す生の縮図のように若者から老夫婦まで各々の年代のパ47000キロを車で走破し撮影して回った︒

る︒当初3ヵ月くらい滞在するつもりだったが︑本格
カップ ル が 相 似 形 の よ う に 通 り 過 ぎ る リュク サ ン

反対に位置するブラジル行きを思いつくが︑パリから的に撮影することに決めた︒半年間は写真を撮らず︑ブールの並木 道︒そしてポンペイでは︑ヴェスヴィオ

《偉大なる午後 〈スペイン・偉大なる午後〉より》
1963-1964年 個人蔵

ツェーラムの﹁神・墓・学者 考古学の語を綴った C.W.
物語﹂を何度も読み返しながら︑実際に過ぎゆく現実の時間とは異なる︑大いなる時間の存在を﹁静止した時 間 ﹂と
呼んで思
索してい

が下のす

言葉︑﹁天

ヘレトの

聖書のコ

をヨーロッパで採集していった︒

一瞬時が止まったように感じた︒
この﹁静止した時間﹂

した時間﹂
である︒
飛翔する鳩の影が石畳に落ちた時︑﹁時の詩﹂を反芻する︒
そして︑写真の時間もまた﹁静止

るに 時 あ り ／ 死 ぬるに 時 あ り ﹂に 始 ま る 美 し く 深い

く ︒旧 約

べての事

すべての

があり／

文部大臣賞︑毎日芸術賞を受けることとなった︒﹁ヨー集で奈 良原は︑日本写真批評家協会作家賞︑芸術選奨を︑
杉浦康平のデザインで創り上げる︒
この美しい写真

帰国後︑初めての写真集﹃ヨーロッパ・静止した時間﹄

わざにはロッパについての私語﹂と称し︑詩を編み詩集をつくる

には季節

時がある

ように写真を編み上げた︑写真集の傑作である︒

また︑
ヘミングウェイの﹃日はまた昇る﹄にも活写さ

れは村の原形を思わせた︒貧しいなかでも︑元気に遊

帰国後︑
奈良原は︑
写真集
﹃スペイン・偉大なる午後﹄

ぶ子供たち︑逞しい民衆たち︒ここにも奈良原の慈し
始まる︒
1週間︑
歌い飲み踊り︑
赤いスカーフを首に巻を上梓した︒﹁偉大なる午後﹂︑﹁フィエスタ﹂︑﹁バヤ コれた︑スペインのパンプロナの祭りは︑牛 舎から闘 牛

けば誰でも参加できる︒
長崎での祝祭の日々の高揚をの生きる力に満ちていた︒

んよう﹂を意味する古い挨拶である︒
スペインは︑
民衆とは﹁ごきげ章で構成している︒﹁バヤ コン ディオス﹂

ン ディオス﹂という﹁闘牛﹂﹁祭﹂﹁村﹂を主題とした三い 民 衆 た ちの 素 朴 な 暮 ら し が あった ︒青 い 空 と 白 い

プエブロ

フランコ政権下であったスペインの村々には︑貧し影していく︒

彷彿とさせるこの祭りに︑奈良原は溶け込みながら撮みの眼差しがある︒に住居をつくり︑その穴居に住むグラナダの人々︒そ壁︑歌声が響き渡る美しいアンダルシア︒岩山の洞窟／生まるらしい瞬間に立ち会えて︑
奈良原はさらに闘牛の魅力

ティの所作はまるで日本の古武士のようであり︑
素晴

拾い︑
そのまま試合を続けたのだった︒
このエル・ヴィ

ふっと素手をあてて牛の動きを封じ︑静かにムレタをよ め い た ︒し か し ︑彼 は 牛 を 沈 め る と い わ れ る 額 に

次 の 瞬 間 牛 の 角 に 刺 さ れ ること を 予 測 して 観 衆 は どしまった時のことだ︒素手になったエル・ヴィティが︑

ル・ヴィティがある試合で牛の角にムレタを奪われてとりわけ︑奈良原を魅了したのは︑優れた闘牛士エを取り巻く︒

る︒そして︑闘牛場に集う観客の熱狂的な反応がそれ

突 進 す る 闘 牛 ︒生 と 死 が 交 錯 し﹁ 生の 衝 撃 ﹂を 漲 らせインパルス

ばきで舞を舞うように対決する闘牛士と︑
馬より早く

士︑
ライオンや豹に比される猛獣・闘牛︒
ムレタの布さトロ

回 も 見 るほ ど 熱 中 し た ︒中 世の 伊 達 ぶり を 示 す 闘 牛

奈良原はスペインでふた夏を過ごし︑闘牛を170

南蛮文化は︑
スペインやポルトガルを源流としていた︒

特別な存在だった︒奈良原が幼年期を過ごした長崎のヨーロッパのなかでも︑スペインは奈良原にとって《化石 Pompei:italy 〈ヨーロッパ・静止した時間〉
より》 1965年 島根県立美術館蔵

場に牛の群れと人々の群れがなだれ込む﹁牛追い﹂にに夢中になっていった︒《塔 Ile-de-France 〈ヨーロッパ・静止した時間〉
より》 1963年 島根県立美術館蔵《フィエスタ 〈スペイン・偉大なる午後〉
より》 1963-1964年 個人蔵《秘密 Venezia:Italy 〈ヨーロッパ・静止した時間〉
より》
1965年 島根県立美術館蔵《樹 Paris 〈ヨーロッパ・静止した時間〉
より》
1965年 島根県立美術館蔵

スペイン・偉大なる午後《バヤ コン ディオス 〈スペイン・偉大なる午後〉
より》 1963-1964年 個人蔵

奈良原は︑﹁時間﹂について考察する︒遺跡発掘の物

月を経て掘り起こすと︑再びその時のままに蘇る︒た文明が一瞬にして火山灰に埋もれてしまう︒
長い歳

ス火山の噴火で埋もれた人型を目にした︒
繁栄を極め一度 今 ま で の 写 真 を ゼ ロ に す る と こ ろ か ら 始 め た ︒

30

5
6

5

6
写真家 奈良原一高の物語

ど︑矢継ぎ早に仕事をこなし︑再びアメリカに向かう

ロッパに滞在した後の︑5年間の日本滞在といえるほ

1 9 6 5 年 ５ 月 ︑奈 良 原 は 帰 国 し た ︒3 年 間 ヨ ーク﹄を刊行したのである︒日本は近くて遙かな国であも 異 邦 人 のよ う に 日 本 を 捉 え た 写 真 集﹃ ジャパネス

ダなどヨーロッパの国々を見てきた眼差しで︑あたかを生み出した︒フランス︑スペイン︑イタリア︑オラン

らに︑﹁富士﹂﹁能﹂﹁角力﹂﹁連﹂﹁封﹂と︑日本の伝統文化

い︑武士の象徴である﹁刀﹂という存在を考察した︒さ腹を切ることの意味が解せないという質問攻めにあ戦した︒日本映画﹁切腹﹂がパリで上映されると︑自ら見た春画の湿度のある色彩に惹かれ︑
日本の
﹁色﹂
に挑

ジャパネスクこととなる︒
り︑﹁鏡の中に映った自分の姿に決して触れることがこの日本での5年間で︑ヨーロッパ滞在の成果を纏の典型を︑異邦人の眼差しを思わせる新鮮な感覚で捉ことわりるものだった︒信ためて意識させは森英惠︑写真が奈良原一高という顔ぶれで制作したも精力的にこなしている︒デザインを勝井三雄︑衣装

この時期︑
ファッションやコマーシャルなどの仕事

ヨーロッパでの生活は︑日本人としての自分をあら仰している宗教
富 士 紡 カ レ ン ダ ー は ︑1 9 6 5 年 文 部 大 臣 賞 ︑え直したのである︒

出来ない理に似ている﹂と奈良原は感じた︒

めた写真集﹃ヨーロッパ・静止した時間﹄と﹃スペイン・
偉大なる午後﹄を刊行するとともに︑新たなシリーズ

は 何 かと聞 かれ ︑
1967年通産大臣賞を受賞した︒
年代の三部作といえる﹃ヨーロッパ・静止

改めて信 仰につ奈良原はし た 時 間 ﹄︑﹃ スペイン・偉 大 な る 午 後 ﹄︑﹃ ジャパネス

いて考えさせられることが 多 く ︑

1970年に渡米して︑半年間は古い靴工場を改築し度はアメリカに滞在し自分のロフトを持つと決めた︒

居である広いロフトを構え制作しているのを見て︑今る︒そのとき︑河原温がニューヨークにアトリエ兼 住

ヨ ー ク 博 覧 会 を 見 る た め ︑ア メ リ カ に 立 ち 寄っていヨ ーロッパか ら 帰 国 す る 途 中 に ︑奈 良 原 はニューされ︑美術館や愛好家のコレクションとして︑作家自と再認識されていった︒
写真専門のギャラリーが開設に流布する印刷原稿ではなく︑それ自体が作品である

ろうとしていた︒
写真のプリントは単に印刷して大量

どのグラフ・ジャーナリスム全盛だった時代は過ぎ去が大きく変わる転換期にあった︒﹃ライフ﹄﹃ルック﹄な奈良原がアメリカに滞在した時期は︑写真の価値観﹂が︑ジョーた1973年︑個展﹁ IKKO NARAHARA
ジ・イーストマンハウス国際写真美術館をはじめとし

4 ヵ 月 に 及 ぶ 長 い 旅 だった ︒青 い シ ボ レ ー の ステ ー

ニューヨークを1972年6月に出発して

月までの

レー︑
パウエル湖などを撮影した︒
第2回大陸横断は︑て開催され︑
その後︑
ニューヨーク近代美術館︑
ボスト

ション・ワゴンを自ら走らせ︑キャンプをしながら旧ルート を往復した︒

1971年 夏の第行を敢行した︒

縦 断1回の撮 影 旅

な が ら ︑横 断 2 回 ︑ヨークを 拠 点 としリカ滞在中︑
ニューカ先住民たちの﹁偉大なる精霊﹂の存在を感じた︒
メビめて抱く︒
夜になると︑
森の木々のざわめきに︑アメリした︒
ここは地球という星なのだという思いをあらたする︒まるで︑車がタイムマシンになったような気がもれた1億3000万年前の夥しい恐竜の骨が出現る︒
また︑太古の森が石となった化石の森や︑断崖に埋100トンの巨大な隕石が落ちたクレーターが現れアメリカ大陸を横断していると︑砂漠の真ん中に︑

1回アメリカ大 陸

号打ち上げを見た︒すると︑地球上の何気ない世界が一層た

いでいる︒
この
﹁宇宙に一番近い国﹂
で︑アポロ

ウスの輪のように︑現代と太古を︑宇宙と精霊をつなを グレ イハウン
ド・バ ス と レ ン タ﹃消滅した時間﹄に纏めた︒

1 9 7 5 年 ︑奈 良 原 はアメリ カでの 成 果 を 写 真 集

まらなく愛しく思えてきた︒
モニュメンタル・バ

ン ド・キ ャ ニ オ ン ︑カーで往復し︑
グラ

66

際的な評価はこの時期定まった︒

ン美術館などに作品が収蔵されていった︒
奈良原の国

アメリカへと旅立った︒

ク﹄を纏め︑1970年4月︑次の目標とさだめていたり組んだ︒パリで﹁ 禅 ﹂の 世 界 に 取

60

横断では︑
旧ルート

奈 良 原 は ︑ア メ

1017

消滅した時間てロフト造りに専念し︑これまでの写真を再びゼロに移ろうとしていた︒奈良原は︑永久保存に耐える完璧らが焼いたプリントが収蔵され鑑賞される時代へと

イアン・アーバスのワークショップに参加した︒

す る ため 写 真 を 撮 ら ず ︑
アメリカの新鋭の写真家・ダ《富士 山梨県河口湖畔 〈ジャパネスク〉
より》
1969年 島根県立美術館蔵

なアーカイヴァル処理によるプリント技術を学ぶ︒
ま《鳥 1-2月 〈富士紡績カレンダー 1967〉
より》
デザイン：勝井三雄 撮影：奈良原一高 衣装：森英恵
1966年 島根県立美術館蔵《アポロ17号 〈消滅した時間〉
より》
1972年 島根県立美術館蔵《色 〈ジャパネスク〉
より》 1968年 島根県立美術館蔵《レイク・パウエルの水路 〈消滅した時間〉
より》 1971年 島根県立美術館蔵

66

《禅 振鈴
（神奈川県鶴見）〈ジャパネスク〉
より》 1969年 島根県立美術館蔵《二つのゴミ罐-ニュー・メキシコ、
1972 〈消滅した時間〉
より》 1972年 島根県立美術館蔵

7
8

7

8
写真家 奈良原一高の物語

メリカ滞在中に奈良原はこの街を再訪した︒茫漠と広れ︑その美しさに魅了された︒
9年後の1973年︑ア

1964年︑奈良原一高は初めてヴェネツィアを訪なかの小路は迷路のように伸びる︒
まさに迷宮都市でび︑その島と島を結ぶ400もの橋が架かる︒浮島のを 超 え る 運 河 が 縦 横 に 走 り ︑18 0 に 及 ぶ 島 が 浮 かみ住処とした︒
このアドリア海に浮かぶ島には︑150

なかでも 最 も 強 く 印 象 付 け られるのは︑﹁カーニヴァ

し︑ここでは魅惑的な色彩の渦が一挙に全編に流れる︒

の光﹄
で飾った︒
モノトーンの美しさを極めた前作に対

奈良原は﹃光の回廊 サン・マルコ﹄﹃ヴェネツィアの―夜﹄に続くヴェネツィア3部作の最後を﹃ヴェネツィア

ヴェネツィアがるアメリカとは 対 照 的 な ︑す べてがヒューマン・スある︒

年に個展を開 催し︑

サン・マルコ﹂を作―
り 上 げ た ︒1 9 7 9を敢行し︑﹁光の回廊

廊の灯すべての撮影

い ︑こ の 1 2 5 の 回

度ヴェネツィアに通抑揚が︑翼が羽ばたくように美しい︒
1978年には3がともる︒
球体の灯と︑
その光を受けたカーテンの襞の訪れると︑125の回廊の日除けカーテンが上がり灯闇の 広 が りのな か ︑光の 乱 舞 を 繰 り

祝 祭の最 後 を 飾 る 花 火 は ︑華 麗 なるげていく︒水上の宴・レデントーレのが ら ︑神 秘 的 に 輝 く 光の 束 を 編 み 上る その 光 跡 は ︑し な や かに 蛇 行 し な

跡 を 残 す ︒黒い水 の上に 描 き 出 さ れを ゴンドラの 船 が 行 き 交い ︑光 の 軌が 走 る ︒底 知 れぬ暗 さ を 秘 めた 水 路

広場に広がる夜空の闇に稲妻の閃光︵1985︶を上梓した︒サン・マルコ

せられ︑﹃ヴェネツィアの夜﹄率いるフン族の侵入

5世紀にアッティラる︒
ヴェネツィアは︑

ネツィアを訪れていも毎年のようにヴェは 母 が 旅 立った ︒運 河 の 水 が 血 流 の造 が 亡 く な る ︒そ して1 9 8 2 年 に

敬 愛 す る 詩 人・美 術 評 論 家の瀧 口 修

は盟友・山岸章二が︑1979年には

死 の 影 が 訪 れていた ︒1 9 7 8 年 にこの時期︑奈良原の周りには︑再びル﹂の写真である︒
劇場都市ヴェネツィアが繰り広げら

ケールのヴェネツィアに再び惹きつけられていった︒

1981年に世界一

広 げ る ︒ほ と ば しる 光 が 拡 散 して 海

奈良原は︑夜の闇に浮かび上がるこの海上都市に魅

長い写真集を仕上げへと 沈 み ︑その 煌 め き が 海 上 に 映 しとりわけサン・マルコ広場の美しさに心奪われた︒
夜が

ている︒

に よ り ︑海 へ と 追 わ

よ う に 流 れ る ヴェネ ツ ィア の 闇 は ︑出される︒

れ た 民 た ち が ︑葦 の安 堵 感 を 湛 えて ︑奈 良 原の心 を 包み

奈 良 原 は ︑そ の 後生い茂る干潟へと逃込んでいった︒

ラグーナ

れ ︑潟 に 杭 を 打 ち 込れる︒

空《聖マルコ広場の稲妻 テンペスト 〈ヴェネツィアの夜〉より》
1964-1985年 島根県立美術館蔵

なか立ち現れる華麗でよ う ︒奈 良 原 は ︑夕 闇 のり 出し︑虚 構 空間 をさま仮装した人々が街に繰

1980 年 に 復 活 す る︒

後幾度か中断しながらける風 習 が始 まり ︑その期 間 ︑ 世 紀 に 仮 面 をつ

場 空間である︒謝 肉 祭のさに空を天蓋とする劇

トゲンを使っているが︑︽インナー・フラワー︾は︑
あき

真に魅せられていく︒︽復活︾は︑医師が撮影したレン発見したのだ︒
そして身体内部を映したレントゲン写ありながら︑
自らの身体の内部は未知の世界であると﹄に纏陽の肖像 復活︾を制作し︑後に写真集﹃空
Kū
められる
︽復 活︾
シリーズに没頭していく︒
一番身近で

とである︒
そして︑
自らのレントゲン写真を使った︽太を撮りながら﹁レントゲンも写 真だ﹂と思い至ったこ

同じである︒
しかし︑奈良原が例外なのは︑レントゲン

い病に罹った時︑人は様々なことを考える︒奈良原も1990年には胸腺腫瘍手術のため入院している︒
重

年の眼に変わり︑
キラキラと瞳を輝かせて微笑みかけく︑
とても温かい︒
ふと神の眼が地上に降りてきて︑
少

そ し て ま た ︑その 眼 差 し は 冷 や や か な も ので は な

自のものだと思う︒

もつ巨視的な視点というのは︑法律を学んだ奈良原独に見て判断しなければならない︒
この強固な客観性を成と破壊をみつめる︒
まるで神の眼差しのような巨視考える︒客観的に人間の世界を見る︑人間の文明の生でいたことは︑奈良原の重要な資質を形成していると法を司る父親の背中を見て育ち︑自らも法律を学ん

年

カーニヴァル摩訶不思議な人々を写らかに作品を創ろうと意図して︑手でポーズをして︑るような眼差しである︒
この清らかで慈しみあふれるのヴェネツィアとの13

初 個 展﹁ 人 間 の 土 地 ﹂中で輪を描くように感じた︒
それを作品化した写真集

退院して街を歩きはじめると︑スカイラインが頭のというものに常に対峙しながら真摯にみつめてきた

えるのではないだろうか︒戦争の時代を経て︑生と死﹃を 契 機に︑予期せず写真家の道を歩みだすことになった奈良原にとって︑
それが本当に自分の道なのだろう

多くの人々に愛され続けるであろう︒
奈良原一高は︑2020年1月 日︑
享年 歳で永眠した︒
19か︑という迷いが常にあった︒奈良原は︑
アメリカ滞在中にはじめて自分は写真家だと自覚した︒帰国してか88《The Tokyo Metropolitan
Government Oﬃce, SHINJUKUVertical Horizon - Tokyo 1991-1995〈天〉より》
1991-1995年 島根県立美術館蔵

ら ︑奈 良 原 は﹃ 王 国 ﹄︵ 1 9 7 8 ︶︑
﹃人間の土地﹄︵1987︶
︑﹃無国籍地﹄︵2004︶と初期の三部作を
写真集の形にした︒自らの写真家としての原点を改めて振り返る︒
それは︑
ヴェネツィア三部作に取り組んだ
時期と重なる︒
奈良原はヴェネツィアに︑
かつて自分を取 り 巻 い てい た 閉 ざ さ れ た 濃 密 な 空 間 と 安 堵 す る よ
うな閉 塞感を感じた︒生と死が交 錯し︑その衝 撃が闇に 溶 け 込 む 空 間 へ ︑惹 か れ る ま ま に 自 ら を 解 放 し ていった︒《太陽の肖像（背腹方向胸部X線像）
復活 〈空〉
より》
1990年 島根県立美術館蔵

文明の光景︒奈良原の創り上げた世界は︑
これ か ら もの歴史の総決算である︒

22

的な眼で見通す︒法律の世界は︑人間の行いを客観的し 撮っていった ︒奈 良 原花と組み合わせて撮っている︒
奈良原の探究心は尽き術を自らのものとしたのである︒

良原は︑来たるべきデジタル時代を予測して︑その技

ジンの魔法のランプを手に入れたように感動した奈

1985年に初代のマッキントッシュを入手し︑アラ

デジタル処理によって仕上げた最初の一冊となった︒《レデントーレの祝祭の花火 祝祭 〈ヴェネツィアの夜〉より》
1964-1985年 島根県立美術館蔵

眼差しが︑
奈良原一高の写真をつくりあげているとい奈良原は︑1988年にネフローゼ症候群のため︑《大運河 光跡 〈ヴェネツィアの夜〉より》
1964-1985年 島根県立美術館蔵

ることがない︒

たサン・マルコ広場は︑
ま囲 まれ︑海に向 けて開い三方を壮麗な建物に

10《光の回廊-サン・マルコ》 1979年 島根県立美術館蔵

HEAVEN 天﹄は︑奈 良原がコンピューターを使い《ダニエリホテルの前 〈ヴェネツィアの光〉
より》 1973-1987年 島根県立美術館蔵

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写真家 奈良原一高の物語