No.

作家名／Artist

2

イメージの向こうに Behind the image

34

トニー・アウスラー
Tony OURSLER

1957

35

北野謙
Ken KITANO

1968 『our face: Asia』より ラマダン明けの礼拝に来たイスラム教徒38人を重ねた肖像（女） No.1 2009年9月20日 インドネシア マルク州
アンボン市
38 Muslim Women Attending Prayers After Observing Ramadan,
No.1, September 20, 2009, Ambon, Maluku, Indonesia from "ourface: Asia"

生没年

作品名／Title

制作年／Year

空気塞栓症
Bend1998
2010

36

石内都
Miyako ISHIUCHI

1947

Mother's #24

2002/0437

石内都
Miyako ISHIUCHI

1947

Mother's #49

2002/0538

石内都
Miyako ISHIUCHI

1947

Mother's #14

2002/0539

石内都
Miyako ISHIUCHI

1947

Mother's #6

2002/0440

石内都
Miyako ISHIUCHI

1947

Mother's 25 MAR 1916 #46

2000/0441

ジョセフ・コスース
Joseph KOSUTH

1945

カラー
Titled (Art as Idea as Idea), (COLOR)

1968

42

キム・ボム
Beom KIM

1963

無題（木々）
Untitled (Trees)

2016

43

オノデラユキ
Yuki ONODERA

1962

古着のポートレート No.3
Portrait of Second-hand Clothes No.3

1994

44

オノデラユキ
Yuki ONODERA

1962

古着のポートレート No.45
Portrait of Second-hand Clothes No.45

1997

45

アンドレアス・グルスキー
Andreas GURSKY

1955

ピョンヤンV
Pyongyang V

2007

46

トーマス・デマンド
Thomas DEMAND

1964

木漏れ日Flare2002

47

ローリー・シモンズ
Laurie SIMMONS

1949ペイル・ブルー・リビング・ルーム
Pale Blue Living Room

1983

48

ローリー・シモンズ
Laurie SIMMONS

1949

ブルー・ウーマン / ブルー・ウォーターBlue Woman / Blue Water

1983

49
50

51

52

ローリー・シモンズ
Laurie SIMMONS

1949

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

レッド・バスルーム
Red Bathroom

1983

侍女たちは夜に甦るI：ベラスケスの棺に跪く
Las Meninas Renacen de Noche I: Kneeling before Velázquez'sCasket

2013

侍女たちは夜に甦るII：静寂のなかに小さな揺らぎを見つける
Las Meninas Renacen de Noche II: Finding a Tiny Waver withinSilence2013

侍女たちは夜に甦るIII：絵の深奥の扉を開ける
Las Meninas Renacen de Noche III: Opening the Door in theDepth of the Painting

2013

侍女たちは夜に甦るIV：画家の背中越しに秘密の光景を覗く
Las Meninas Renacen de Noche IV: Peering at the Secret Scene
behind the Artist

2013

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

54

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

侍女たちは夜に甦るV：遠くの光に導かれ闇に目覚めよ
Las Meninas Renacen de Noche V: Drawn by a Distant Light,
Awaken to the Darkness

2013

55

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

侍女たちは夜に甦るVI：王国の絵画、絵画の王国
Las Meninas Renacen de Noche VI: Kingdom's Painting,
Painting's Kingdom

2013

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951侍女たちは夜に甦るVII：ほんとうは何も起こらなかった
Las Meninas Renacen de Noche VII: In Fact, Nothing Really
Happened

2013

53

56

57

森村泰昌
Yasumasa MORIMURA

1951

侍女たちは夜に甦るVIII：そしてだれもいなくなった
Las Meninas Renacen de Noche VIII: And Then There Were None

2013

58

シンディ・シャーマン
Cindy SHERMAN

1954

無題 #129
Untitled #129

1983

No.

作家名／Artist

生没年

作品名／Title

59

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

大阪インスタレーション 1987 - 2015
Osaka Installation, 1987 - 2015

2015

60

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

ローレンシュヴィマー（回転する泳ぎ手）
Rollenschwimmer

1987

61

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

アロンザンファン（さぁ、祖国の子供たちよ）IAllons z'enfants I

1987

62

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

ヒルフ・オーネ・ゲーゲンライストゥング（返礼なしの支援）
Hilf ohne Gegenleistung

1991

63

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シルバー 69
Silver 69

2000

64

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

いつやめればいいかわかっている
to know when to stop

2005

65

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

成長
growth2006

66

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シュヴェルツェ（黒）Die Schwärze

2007

67

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

アストロ・クラスト、aastro crusto, a

2012

68

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シルバー 97
Silver 097

2012

69

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

ヴェッシェベルク（洗濯物の山）Wäscheberg

2012

70

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シルバー 141
Silver 141

2013

71

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シルバー 141
Silver 141

2013

72

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

シルバー 143
Silver 143

2013

73

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

ナイト・クィーン
Nite Queen

2013

74

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

ペーパー・ドロップ プリンツェッスィネンシュトラーセ、apaper drop Prinzessinnenstrasse, a

2014

75

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

コピー（大空）Photocopy (Firmament)

2015

76

ヴォルフガング・ティルマンス
Wolfgang TILLMANS

1968

真実研究所（大阪）
Truth Study Center (Osaka)

2015

A

アンリ・サラAnri SALA

1974

アンサー・ミー
Answer Me

2008

B

ダン・フレイヴィン
Dan FLAVIN

19331996

無題（親愛なるマーゴ）
Untitled (fondly to Margo)

1986

C青木野枝
（寄託作品）Noe AOKI

1958

晴玉-V
Haretama-V

2004

制作年／Year

1-2
2-3

1-3

CA

1 歴史／記憶／物語／時間History, Memory, Story and Time

2 イメージの向こうに
Behind the image

B

No.

作家名／Artist

1

歴史／記憶／物語／時間 History, Memory, Story and Time1

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

フロイトの眼鏡―ユングのテキストを見る I
Freud's Glasses - Viewing a text by Jung I

1998

2

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

フロイトの眼鏡―ユングのテキストを見る II
Freud's Glasses - Viewing a text by Jung II

1998

1977

3

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

ヘッセの眼鏡―兵士の写真を見る
Hesse's Glasses - Viewing a photograph of a soldier

1998

1961/76

4

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

ジョイスの眼鏡―シルヴィア・ビーチ（『ユリシーズ』の最初の出版者）への手紙を見る
Joyce's Glasses - Viewing a letter to Sylvia Beach, the firstpublisher of Ulysses

1998

5

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

マーラーの眼鏡―『交響曲（未完成）第10番』の楽譜を見る
Mahler's Glasses - Viewing his last Symphony No.10

1999

6

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

谷崎潤一郎の眼鏡―松子夫人への手紙を見る
Tanizaki's Glasses - Viewing a letter to Matsuko

1999

7

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

ル・コルビュジエの眼鏡―パリ「近代住居」の講演原稿を見る
Le Corbusier's Glasses - Viewing his Paris lecture notes,
L'Habitation Moderne

2003

8

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

マハトマ・ガンジーの眼鏡―「沈黙の日」の最後のノートを見る
Gandhi's Glasses - Viewing a note written on his "day of silence"
shortly before his death

2003

高松次郎
Jiro TAKAMATSU

19361998

ヘンリー・ムアHenry MOORE

1898- ナイフ・エッジ
1986 Large Standing Figure: Knife Edge

マリノ・マリーニ
Marino MARINI

19011980

踊子
Dancer1949

ジョアン・ミロ
Joan MIRO

18931983

無垢の笑い
Innocent Laughter

1969

アレクサンダー・カルダー
Alexander CALDER

1898- ロンドン
1976
London1962

須田悦弘
Yoshihiro SUDA

1969

2006

チューリップTulip

2-1

1-1

常設展示作品 Permanent Installation
影Shadow2-2

生没年

作品名／Title

制作年／Year日本国内においては2020 年 1月に始まったとされる新2 . イメージの向こうに（「見る」）生活に大ない」存在は、私たちが日常目にする（ 2016 ）は、糸芭蕉と呼ばれキム・ボムの《無題（木々）》型コロナウィルスの感染拡大。このウィルスという「見えきな影響を与え続けています。これにより私たちは、少る和名を持つアバカとコットンパルプで包まれた2 体の日々を過ごしているとも言えます。

ルムを持つ彫刻作品に思えますが、その脇には作家になからず可視、非可視ということを意識せざるをえない
今回の「コレクション3」展のテーマは、写真家米田知子の作品シリーズ名「Between Visible and Invisible （見えるものと見えないもののあいだ）」から引用しました。この（「見えるシリーズで米田は、写真に写し出されたイメージもの」）が、そのイメージに関連する人物にまつわる歴史や記憶という「見えないもの」を観者に投げかけることで、新たなイメージを創り出すということに挑んでいます。このように過去、多くの芸術家たちが直接的あるいは間接オブジェが木製台に載せられた作品です。有機的なフォよる指示テキストが添えられています。1体には「午前 9時から午後5 時まで、これは木である。そして午後5 時から翌朝9 時まで、これはパルプの塊。
」とあり、もう1体には「午前9 時から午後5 時まで、例え何であろうともあなたが考えている通りのものである。そして午後5 時から翌朝 9 時まで、これは木である。
」と書かれています。
鑑賞者が何と考えてこのオブジェを見るのか。ボムによるテキストは、知覚そして任意の定義を曖昧にします。

的に「可視」をテーマにした表現に取り組んできました。

いわゆる「コンストラクテッド・フォトグラフィ」と分類でワードにして2つのセクションによって構成。まず「歴史れた写真群が多く配置された会場一角にあるシンディ・今コレクション展は「見えるもの」「見えないもの」をキーます。本作は「ファッション・シリーズ」の一点で、有名デすることで、一般大衆が抱くモデルというステレオタイプ

1. History

きる、スタジオでの虚構の空間、事物が構成され撮影さ（1983）
シャーマンの《無題 # 129》
。物憂げな表情をししてきたのか。また続く「イメージの向こうに」では、モにまとっているのはファッション性の高い洋服。シャー

チーフとして表現されたイメージの背後に潜む拡張された意味を探ります。約80 点近くのコレクションにより私たちが何を見ているのか、そして作家たちは見えない何を露わにしようとしているのかを検証するものです。
1. 歴史／記憶／物語／時間
展示室の入り口近くに並べられた前述の写真家米田知子の作品シリーズ。画面中央には眼鏡が配置され、そのレンズ越しに手紙や原稿、楽譜が読み取れます。米田た女性が鑑賞者に向けて視線を投げかけています。身マンは自身を被写体としたポートレイトによるアイデン
ティティの操作、フェミニズム問題の提起で知られていザイナーの洋服を身にまとうモデル像をシャーマンが扮のイメージに一石を投じています。

ヴォルフガング・ティルマンスによる「大阪インスタレーション1987-2015」を構成する、部屋の中央に置かれた（2015）
テーブル群《真実研究所（大阪）》。これはティル

マンスが2005 年から進めるプロジェクトですが、宗教は、フロイト、ル・コルビュジェ、マーラーといった20 世的、政治的なイデオロギーの背景に潜む「真実」に対す鏡と文献等を通じて、その著名人にまつわる実際にはあり、テーブルの上に写真や新聞、雑誌、ウェブの印刷紀を代表する著名人を選び、彼らが実際に使用した眼「見えてはいない」歴史や当時の生活、記憶を浮かび上がらせます。しかしながらここでの「見えてはいない」とは「肉体のメカニズムによって形成される視覚（ヴィジョン）」に対する非可視というよりは、ハル・フォスターが述べる「社会性事実として形成される視覚性（ヴィジュアリ

る永遠の真理の追求の言説を検証しようとしたものでといった様々な印刷物が並べられています。こうしたイメージ、文献等を通じて普遍的な真理を追求しようとする私たちに、それは不可能なことだとするティルマンスの皮肉がタイトルに込められてもいます。

ティ）」*という言葉が適切でしょう。

会場に響くドラムの音。アンリ・サラの映像作品《アン（ 2010 -19）では、キャリア博士によ写真（1962-1973）》（＝悪魔の山）スベルク」と呼ばれる、バックミンスター・またヤン・ヴォーの《ジョセフ・M・キャリア博士による（2008 ）は、ベルリン郊外にある「トイフェルサー・ミー》

り撮影された60 年代から70 年代にかけてのベトナムのフラーにより設計されたドームで撮影されました。この脱出したために母国ベトナムの記憶を持たないヴォーの行なっていた場所であり、フラーによる独特な建築空間市井の様子に、幼少時にボート・ピープルとして故郷を生い立ち、見知らぬ故郷への追憶、セクシュアリティの問題が重なります。

マイク・ケリーの「カンドール」シリーズは、スーパーマンの故郷の惑星クリプトンにある街カンドールをテーマにしたものです。スーパーマンというヒーローのイメージや神話性を再構築し、権力、記憶、喪失が作品中に介在ドームは、冷戦時代には米軍が旧東側への盗聴活動をが非常に長い音響効果を生み出しています。映像では1組の男女による物語が進行します。若い男がドラムを激しく叩き、それを見つめる若い女が何事かを問いかけますが、男はそれを無視しドラムを叩き続けます。一瞬のポーズ時に女の「アンサー・ミー（答えて！）」という声が聞こえますが、答えることを拒絶するかのようにドラされています。

ムを叩き続ける男の姿が映されます。イタリアの映画監

シリーズは、通常の美術作品の輸送時に想定される梱なくクローズアップされた男の力強い眼差しと悪魔の山

カリン・ザンダーの「Mailed Painting（郵送された絵画）」

包が用いられたのではなく、規定のカンバスをそのまま次の展示場所に郵送し、その場所を作品情報に追加するというコンセプトに基づいた作品です。発送時の偶発性を伴いながら貼られたテープやステッカーの痕跡は、各地を旅したカンバスがたどった時間の経過でもあり、古色（パティナ）を備えていくカンバスを美術作品とすることで、ザンダーの批評精神がうかがえます。

The theme of the Collection 3 exhibition is derived
from the photographer Yoneda Tomokoʼs Between
Visible and Invisible . In this series, Yoneda en deavors to create new images by using the visible
medium of photography to present us with theinvisible entities of history and memory as theyrelate to people. In the past, many artists havemade similar attempts to deal, either directly orindirectly, with the theme of visibility.
This edition of the collection exhibition is divided
into two sections based on the keywords of “visible”
Memory Storyand “invisible.” First, in “HistoryTime,” we examine how artists have expressed theinvisible in these four categories. Then, in “Behindthe Image,” we search for the underlying meaningof an image as expressed through a motif. In theapproximately 80 works in the exhibition, we con sider what we can see in the works as well as theunseen things that the artists are trying to show us.

／記憶／物語／時間」では、それぞれ歴史や記憶、物語、時間という「見えないもの」をいかに芸術家たちは表現

The novel coronavirus is believed to have started
spreading across Japan in January of 2020. This
“invisible” virus continues to exert a huge inﬂuenceon our “visible” daily lives. In that sense, we havebeen forced to spend a good deal of time thinkingabout the visible and invisible.

督 M. アントニオーニから触発されたサラは、会話ではに響き続けるドラムのリズムで、この 2人の関係の行方を見事に表現しています。

植松由佳（国立国際美術館主任研究員）、* ハル・フォスター「序文」（ハル・フォスター編, 榑沼 範久訳『視覚論 』
平凡社ライブラリー608 、株式会社平凡社、2007 年）

Memory

Story

Time

Near the entrance to the gallery, you will ﬁnd theaforementioned series by Yoneda Tomoko. In thecenter of these pictures are a pair of glasses.
Through the lenses of the glasses we can see aletter, manuscript or musical score. Yoneda chosesome of the 20th centuryʼs most noteworthy ﬁg ures, including Freud, Le Corbusier, and Mahler. By
shooting her subjectsʼ actual glasses and papers,
she sheds light on their “invisible” history, theirlives, and their memories. In this case, however, theinvisible is probably closer to Hal Fosterʼs notion ofvisuality as something shaped by social facts than
it is to a vision shaped by a physical mechanism.*
Meanwhile, in Danh Voʼs Photographs of Dr. Joseph
M. Carrier 1962-1973 2010-2019 , ordinary scenesof Vietnam in pictures taken by Dr. Carrier in the1960s and ʼ70s overlap with Voʼs own backgroundthe artist escaped from Vietnam as an infant, andhas no memories of the country , his reminiscencesof the homeland he never knew, and questions ofsexuality.
Mike Kelleyʼs Kandors series deals with the epon ymous city, Supermanʼs birthplace on the planet
Krypton. By restructuring the image and mythology
surrounding the hero, Kelley imbues the works withauthority, memory, and loss.
Karin Sanderʼs Mailed Paintings series is based on
the concept of mailing a regular piece of canvas
to each exhibition venue, rather than using theconventional methods of packing and shipping art.
In the process, information related to each venue isadded to the work. Traces of the tape and stickers
sent serve as a temporal record of the canvasʼ
travels from place to place. And Sanderʼs criticalspirit comes to the fore when we view the canvas
supplemented by this patina as an artwork.

2. Behind the Image
Kim Boemʼs Untitled Trees 2016 consists of two
objects wrapped in abaca and cotton pulp placedon a wooden stand. Although the work has theappearance of a sculpture with an organic form,
it is accompanied by instructional texts written bythe artist. The ﬁrst reads: “From 9am to 5pm, it isa tree. From 5pm to 9am in the next morning, it isa clump of pulp.” The second reads: “From 9am to5pm, it is exactly the thing whatever you think it is.
From 5pm to 9am in the next morning, it is a tree.”
What do we think when we see these objects?
Boemʼs texts obscure our sense of perception andjudgment.
In one corner of the gallery, you will ﬁnd Cindy
Shermanʼs Untitled #129 1983 . It is part of a groupof works that were made and shot in the ﬁctionalspace of the studio this genre is sometimes called“constructed photography” . A woman, dressed inhigh-fashion clothes, stares out at us with a listless
expression. Sherman is known for raising questions
about feminism by manipulating her identity inportraits in which she serves as the subject. This
work is part of the Fashion Series . Here, Sherman
dresses up as a model in famous designer clothes
to upend widespread stereotypes about models.
Wolfgang Tillmansʼ Truth Study Center Osaka)
2015 , displayed on tables in the middle of theroom, is part of Osaka Installation 1987-2015 . In
this ongoing project, which Tillmans began in 2005,
he examines statements about the search foreternal truth as they relate to the underlying “truth”
of religious and political ideologies. The work
consists of a variety of printed matter, including
photographs, newspapers, magazines, and texts
from the web laid out on a table. The sarcastic title
refers to the fact that it is impossible for us to ﬁnd
universal truth in these images and documents.
The sound of a drum resounds through the gallery.
Anri Salaʼs video work Answer Me 2008 was shotin a geodesic dome designed by Buckminster Fuller“Devilʼsin a suburb of Berlin called Teufelsberg
Mountain” . During the Cold War, the dome wasused by the U.S. military to wiretap phones in East
Germany. Fullerʼs unique architectural space gen erates extremely long reverberations. In the video,a man and a woman act out a story. The young man
beats the drum violently, causing the young woman
watching him to question what he is doing. Heignores her and continues to strike the drum. As
he momentarily strikes a pose, we hear the woman
shout, “Answer me!” But the man keeps beating
the drum in what seems to be a refusal. Inspiredby the Italian ﬁlm director Michelangelo Antonioni,
Sala brilliantly expresses the relationship between
the two by eschewing conversation, and focusing
on close-ups of the manʼs strong glare, and therhythm of the drum as it echoes through DevilʼsMountain.

作家名／Artist

生没年

作品名／Title

9

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

トロツキーの眼鏡―未遂に終わった暗殺計画の際に燃やされた辞書を見る
Trotsky's Glasses - Viewing a dictionary that was damaged in theﬁrst assassination attempt on his life

2003

10

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

ブレヒトの眼鏡―ベンヤミンからの献辞を見る
Brecht's Glasses - Viewing a Dedication by Walter Benjamin

2008

11

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

坂口安吾の眼鏡―「朝鮮会談に関する日記」の原稿を見る
Sakaguchi Ango's Glasses - Viewing his "Diary of the Korean
Conference"

2013

12

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

安部公房の眼鏡―「箱男」の原稿を見る
Abe Kobo's Glasses - Viewing the Manuscript of "The Box Man"

2013

13

米田知子
Tomoko YONEDA

1965

藤田嗣治の眼鏡―日本出国を助けたシャーマンGHQ 民政官に送った電報を見る

2015

Sherman who helped him leave Japan14

オスカー・トゥアゾン
Oscar TUAZON

1975

White Steel

15

ヤン・ヴォーDanh VO

1975

ジョセフ・M・キャリア博士による写真（1962-1973）
Photographs of Dr. Joseph M.Carrier 1962-1973

2010 -1916

田中敦子
Atsuko TANAKA

19322005

地獄門
Gate of Hell

1965 - 69

17

芥川（間所）紗織
Saori AKUTAGAWA(MADOKORO)

1924- 「神々の誕生」神話より
1966
From a Myth "The Birth of Gods"

18

マイク・ケリー
Mike KELLY

19542012

シティ3 -1（「カンドール」シリーズより）City 3 (1 of 5)(from series Kandors)

2007 - 09

19

マイク・ケリー
Mike KELLY

19542012

シティ13-1（「カンドール」シリーズより）City 13 (1 of 10)(from series Kandors)

2007 - 09

20

フェリックス・ゴンザレス＝トレス 1957- 「無題」
（ラスト・ライト）1996
Felix GONZALEZ-TORRES"Untitled" (Last Light)

1993

21

杉本博司
Hiroshi SUGIMOTO

1948

バルト海、リューゲン島
Baltic Sea, Rugen

1996

22

杉本博司
Hiroshi SUGIMOTO

1948

プロスペクトパーク・シアター、ニューヨーク
Prospect Park Theater, New York

1978

23

杉本博司
Hiroshi SUGIMOTO

1948

ビーコン、ニューヨーク
Beacon, New York

1979

24

杉本博司
Hiroshi SUGIMOTO

1948

パームス、ミシガン
Palms, Michigan

1980

25

坂上チユキ
Chiyuki SAKAGAMI

19612017

ニケ（古色蒼然）Nike (Patina)

1979

26

ウテ・リンドナー
Ute LINDNER

1968

露出時間
Belichtungszeiten

1996

27

須田悦弘
Yoshihiro SUDA

1969

雑草Weed2006

28

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

Mailed Painting（郵送された絵画）161, ボン- ローマ- チューリッヒベルリン- ベルギッシュ・グラートバッハ- ベルリン- 大阪
Mailed Painting 161, Bonn - Roma - Zürich - Berlin Bergisch Gladbach - Berlin - Osaka

2015

29

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

Mailed Painting（郵送された絵画）191, ボン- 香港 - ベルリン- 大阪
Mailed Painting 191, Bonn - Hong Kong - Berlin - Osaka

2018

30

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

165, ミュンヘン- ローマ- チューリッヒMailed Painting（郵送された絵画）
ベルリン- 香港 - デラウェア- ベルリン- 大阪
Mailed Painting 165, München - Roma - Zürich - Berlin - Hong Kong Delaware - Berlin - Osaka

2015

31

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

Mailed Painting（郵送された絵画）179, ボン- ベルリン- 大阪
Mailed Painting 179, Bonn - Berlin - Osaka

201732

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

Mailed Painting（郵送された絵画）148, ボン- ベルリン- 香港 - ベルリン- バーゼル - ベルリン- 大阪
Mailed Painting 148, Bonn - Berlin - Hong Kong - Berlin - Basel Berlin - Osaka

2014

33

カリン・ザンダー
Karin SANDER

1957

Mailed Painting（郵送された絵画）168, ベルリン- ニューヨークチューリッヒ- ベルリン- メキシコシティ- ベルリン- 香港 - デラウェアベルリン- 大阪
Mailed Painting 168, Berlin - New York - Zürich - Berlin - Ciudadde México - Berlin - Hong Kong - Delaware - Berlin - Osaka

2015

Yuka UEMATSU

Curator, The National Museum of Art, Osaka)*Hal Foster, ed., Vision and Visuality Discussions in Contemporary

Culture , Seattle: Bay Press, 1987.

制作年／YearNo.

2010

1956