VOL.

109

ccma_jpccma_jp［編集・発行］千葉市美術館 〒260-0013 千葉市中央区
中央3-10-8 TEL. 043-221-2311 FAX. 043-221-2316
Chiba City Museum of Art 3-10-8 Chuo, Chuo-ku, Chiba
260-0013, Japan https://www.ccma-net.jp/［発行日］
2023年9月20日［印刷］株式会社 エイチケイ グラフィックス

荒井良二《名前の知らないわたしと誰かが聞いている》2023年 ©Arai Ryoji

館長のつれづれコレクション案内

荒井良二《逃げる子ども I》2010年 ©Arai Ryoji

空の旅がもたらした新しい視覚
千葉市美術館の周りを歩いていると、上空を通ってゆく飛能」ということばが恩地の飛行体験の印象を如実に表して行機をよく見かけます。その姿は、今、その飛行機で旅をしていいます。
１頁目に横書きでただ一行「太古からの人間の空る人のこと、これまでの自らの空の旅のことなどへと心をいざない想―空ヲ飛ブコト―智慧はそれを実在とした」とあり、次ペーます。

ジから、静止したプロペラや躯体を詩、絵、写真で描写し千葉は民間飛行場発祥の地。1910年に海軍での飛行

恩地孝四郎「空旅抒情３−高度三千」1938年 木版・紙 41.8×40.8㎝

千葉市美術館ニュース 「C'n」(シーン） 109号た後、離陸を「滑走 疾走 疾走シ去ル地面 浮キ上機研究をもとに自ら設計した飛行機を自力で完成させて、飛行ガル躯体墜落スル草・原・家・森」と表し、上昇に従いに成功した奈良原三次男爵が、1912年に稲毛海岸を飛行

地上の家や道路などに人の営みとその歴史をみつつ、森、練習場としたのが日本で初めての民間飛行場であったとされて海、湖、空に見える虹に自然のたたずまいを感じ、高度がいます。奈良原男爵の最初の飛行は高度4メートル距離60高くなるにつれて、細部が視認性を失い景観が抽象化してメートルであったといいますが、欧米の航空機の発達を意識しいく体験をしていることが窺えます。
「海は ひろく ひろくた日本政府は、まずは郵便を早く届けるため郵便飛行に力をひろく ひろく 波は こまかく こまかく 貫く湖 あるは

入れ、1919年10月に東京―大阪の往復飛行に成功。1920

また 海のなかの ひそまる島 『しづかなる航海』 高度

年代には旅客と貨物を載せる民間航空会社の定期便が登１０００」、水平飛行については「耳にひびくは とほき世の場するまでになりました。

子守唄 眠はしづかに額をつつむ ねむりのなかに泛む肉近代化によって、明治期に鉄道がもたらされ、それまでな體 音はすべて消え ひびくはとほき子守唄 とほき世の母

かったスピードで移り変わる車窓の景観を体験した人々は、のこゑ」とあって、浮遊感に、幼児の記憶が重なっています。

大正期には飛行機からの新しい視覚世界と出会うことになっここでご紹介している「空旅抒情 ３−高度三千」は、軽たのです。

い色彩と柔らかいかたちに眼下に広がる雲や、流れる気流な

当館が所蔵する恩地孝四郎の「空旅抒情」シリーズは、どが感じられ、初飛行から時を経て、実体験の具体性が薄1928年に大阪朝日新聞社の企画で、恩地が北原白秋と福れ、恩地の内面にとどめられ反芻されて、巧むことなく生まれ岡県柳川へ同行し、初めて飛行機に乗った感動をもとにしたた抽象的形象であるように思えます。恩地は、1934年刊行作品です。恩地は7月23日に柳川近郊を、24日に三井郡太の『海の童話』の帯に「絵画は何時まで描写に虐げられ刀洗から大阪までを飛行し、この体験を詩画集『飛行官能』ているのか」と記すなど、具体的な対象の描写に終始する（1934年 版画荘）として発表しました。同書は、箱に「詩・絵画のあり方を批判し、抽象の可能性を提唱していました。

写真・版画による綜合作」とあるように、恩地が詩と木版画を飛行体験は色と形による詩的な表現の実在性を感得させる制作し、プロカメラマンによる写真を組み合わせて、離陸からものだったのかもしれません。

着陸に至る一連の物語を作品化したもの。書名にある「官［館長 山梨絵美子］

担当学芸員インタビュー

児童文学のノーベル賞と称されるアストリッド・リンドグレーン記念文学賞を日本人として初めて受賞し、国内外で注目を集める荒井良二さん（1956- ）。常に「いま」を見つめて制作に取り組む荒井さんの魅力を存分に伝える展覧会が、10月4日より始まります。荒井さんの作品の魅力や展覧会の見どころを、担当学芸員に聞きました。

荒井良二《絵の中のぼくとぼくの中の絵》2023年 ©Arai Ryoji——はじめに、荒井良二さんとの出会いにつ今回の荒井さんの展覧会を準備していくなかで小屋」
を中心とした山形ビエンナーレでのインス急に出てきた言葉ではなくて、ずっとこの「日々いてお聞かせください。

気付かされたことですが、ちょうどこの頃（2009

タレーションは、今回の展覧会でも再構成され、生まれる」「新しい気持ちでつくっていく」という千葉市美術館と荒井良二さんとの関係につい年以降）、アーティストとしての荒井さんの表現見どころの一つとなっています。

感覚で制作されてこられたのだと思います。ては、定期的に開催しているブラチスラバ世界が、変わっていくことになるんですね。

絵本原画展（以下、BIB 展／スロバキアで2年

また、新作のインスタレーションには、《旅する名——そのほかにも、荒井さんの絵本は、社会前のない家たちを ぼくたちは古いバケツを持って追いかけ 湧く水を汲み出す》という、ずごとに開催）にたびたびご出品いただいている——2010年には、故郷の山形で絵画やインの出来事がきっかけとなって制作されているもというご縁がありました。これは20年ほど前にスタレーションなど幅広い表現をみせる展覧のがいくつかありますね。

いぶん長いタイトルがついています。自分の手にある「古いバケツ」（自分が今までやってきた国内で継続して紹介するという企画がもちあが会「荒井良二の 山形じゃあにぃ」を開催してい展覧会に先立ち、山形のアトリエでインタビューって、以来担当してきた展覧会です。

ますね。のちに芸術監督を務める「みちのおをさせていただいたのですが、「いつでも社会こと）をもって、これからの社会や自分自身に起荒井さんの絵本はもちろん知っていましたが、こくの芸術祭 山形ビエンナーレ」（2014、2016、現象に感化される自分でいたい」という荒井さこることに向き合っていく。これは作品のタイトルのような経緯から、私にとっては絵本以上に原2018年）につながっていきますが、最初はふんの言葉が、とても印象に残っています。現実であると同時に、今回の展示の組み立てかたそ画作品との出会いが強く心に残っているといっるさとでの展示を断ろうとしていたというのは社会や人々の暮らしを寄り添うように見つめ、何のものであるともいえそうです。ていいかもしれません。輝くようなエネルギーに意外でした。

か大きなアクションを起こすというより、ひとこと満ちた色彩と、いつ見ても新しい発見のある細展示の企画は賛同できるけれども、“ 生まれ故言葉をかけてあげたり、別の方向に目を向ける——このタイトルには、born から骨（bone）部が、一つの画面に存在する原画を間近で目郷で展覧会をする”ということが嫌だったから*、よううながしたり、そうやって、そっと背中を押してが連想されて、さらには盆（ボン）踊りというダにするたび、荒井さんと荒井さんの作品についとおっしゃっています。生まれ故郷だからこそ、こくれる絵本も多いかなと思っています。

ジャレが隠れているとうかがいました。荒井さの土地を知らない自分が生半可に引き受けて今回、全ページの原画を紹介させていただくのん独自のユーモアが感じられます。

はいけないって思った*、とも。結局は、故郷のですが、東日本大震災の発生した年の暮れにユーモアと、知らないところへ飛び込んでいく——これまでの BIB 展の中で、特に印象に残山形のことを、今の自分の目で新たに発見する刊行された『あさになったのでまどをあけますよ』

軽やかさ、いつでもパスを出せるその姿勢を支っている荒井さんの作品はありますか？

旅にしようというように意識を転換して、監督を（2011年、偕成社）では、窓を開けて外を見てえているのが、荒井さんが折に触れて言われるBIB 2007（2008年 に 開 催 ）に 出 品され た引き受けられます。この「山形じゃあにぃ」が一みるとそこにはいつもと変わらない朝がある幸「いつも準備をしている」ということなのかもしれ『ぼくのきいろいバス』（2007年、学習研究社

つのきっかけとなって、その後の荒井さんのおせがあって、当たり前のように自分が暮らしていないと思っています。

／現・Gakken）の原画はとても輝いて見えまし仕事が展開していくのだと思います。

る街に目を向けてみることの大切さに気付かさての興味が深まっていきました。

れます。荒井さんと荒井さんの作品は、今ここでた。BIB 2009（2010年に開催）の『えほんのこども』（2008年、講談社）もたいへん魅力的でし——絵本だけでなく、舞台芸術や音楽に至る生きていることと未来を、全力で（でも大声は出たが、BIB 2011（2012年に開催）の『うちゅうまで多様な表現に挑戦している荒井さんです

さずにいつものトーンで）肯定しようとしているよたまご』（2009年、イースト・プレス）は、その制が、「ぼくはいつも『ぼくの絵本フィールド』にうで、そういうところも私は好きです。

作方法にまず驚かされました。この絵本は、ライ立っている*」という言葉に、絵本を愛しているブペインティングを段階的に写真に撮って印刷んだな、すごくいいなと思いました。

——改めて、今回の展覧会の見どころを教えした校正紙に、さらにドローイングを施して原画「絵本もつくる人」と、ご自分のことを表現されるてください。としています。展示させていただいた5点の原ことがありますが、ずっと絵本から離れずに来

今回はなんといっても「new born」ではないで画のうちの1点には、腕を伸ばしてまさに大きなられましたよね。何をやっても絵本の世界に戻っしょうか。荒井さんほどの仕事をして来られたア絵を描いている最中の荒井さんが写り込んでいてくる。私は2016年と2018年の山形ビエンナーティストが、new born ってどういうこと？？ って…。なんて自由なんだろう、絵本の世界は…

ーレにうかがったのですが、芸術祭自体が巨大て、思いませんか。と思いました。

な絵本みたいだなと思いました。山形という土BIB 展では、世界中の様々な絵本のイラストレ

地とそこに暮らす人々、歴史や文化を探りなが——そのタイトルも気になっていました。

ーションを見ることができます。それらの中には、ら、物語をみんなで編んでいき、ひと続きのペーしびれますよね、このタイトル。今回の巡回展のずいぶん実験的な技法や表現も多く、毎回楽しジに展開させていく、そんな感覚を覚えました。

立ち上がり会場である横須賀美術館の会期まみにしているのですが、荒井さんのこの作品に実際、2018年の「山形ビエンナーレ」では、絵であと数ヶ月という頃の打ち合わせに、荒井さんは、当時かなり衝撃を受けたのを覚えています。

本『山のヨーナ』が生まれています。
「ヨーナのが持ってきてくださいました。荒井さんの中では

荒井良二《『POSTじゃあにぃ』
いったことのないたびにでよう》2020年 ©Arai Ryoji

荒井良二『あさになったので まどをあけますよ』
原画 2011年 ©Arai Ryoji*「new born 荒井良二」展 図録に掲載されている荒井さんの言葉から引用［話し手：主任学芸員 山根佳奈、聞き手：学芸員 山下彩華］

new born 荒井良二
いつも しらないところへ
たびするきぶんだった会 期 2023年10月4日［水］〜 12月17日［日］
会 場 8・7階 企画展示室ほか
休室日 10月10日
［火］
、23日
［月］
、11月6日［月］、20日［月］、12月4日［月］※第1月曜日は全館休館
詳細はホームページよりご覧ください

荒井良二《旅する名前のない家たちを ぼくたちは古いバケツを持って追いかけ 湧く水を汲み出す》
より 2023年©Arai Ryoji 撮影：池田晶紀

「つくりかけラボ12 三沢厚彦｜コネクションズ 空洞をうめる」
レポート

空洞は埋められる？ 生まれる？

彫刻家の三沢厚彦さんによる「コネクションズ 空洞をうめる」は、千葉の街から着想を得たプロジェクトです。来場者によるオープンワークショップや、三沢さんによる滞在制作、「コネクションズ」のメンバーであるゲストアーティストによる公開制作をとおして、日々変化する空間をレポートします。

オープンワークショップ

志村信裕さんによる公開制作

アーティストによるイベント

8月1日に、ゲストアーティストの志村信裕さんの公開制作を行いました。
三沢さんがつくった筒状の造作物に、志村さんが持ってきた昭和の磨りガラスをはめ、くらげの映像を投影。すずしげな印象が広がります。

三沢厚彦さんによる滞在制作

廊下の奥のスペースには、三沢さんが制作を行う机があります。三沢さんは、ひんぱんに来館され、ここで粘土を使った作品をつくっています。いくつかの作品は焼成する予定だそう。できあがりが楽しみです！

こっぱ

三沢さんの木彫から出た木端を使って、千葉の街の「空洞をうめる」作品をつくるワークショップを開催。いつでもだれでも参加できるオープンワークショップです。会場に設けられた棚にはたくさんの作品がずらり。

荒澤守さんによるドラマリーディング

八木良太さんによる公開制作

8月11日〜13日に、ゲストアーティストの八木良太さんの公開制作を行いました。3日間にわたり、「音」や「空洞」に関連する新作を制作。
できあがった作品は、「空洞をうめる」新たな要素として会場に展示されています。

俳優の荒澤守さんが、会場内で中島敦『山月記』をもとにしたドラマリーディングを行いました。虎をめぐる物語は、「空洞」というテーマや「ANIMALS」にもつながり、息を呑むパフォーマンスが繰り広げられました。

プロジェクトはまだまだ続きます！ 最後にはどんな空間になっているのでしょうか。お楽しみに！

つくりかけラボ12
三沢厚彦｜コネクションズ 空洞をうめる
会 期
休館日
会 場
観覧料

2023年7月14日［金］〜10月15日［日］
第1月曜日
4階 子どもアトリエ
無料＼次回予告／「つくりかけラボ13 黑田菜月｜野鳥観察日和」

プレワークショップ「鳥の名前を届ける」を開催しました！

第13弾の「つくりかけラボ」
は、写真家の黑田菜月さんをお招きし、「見る」ことを考えるプロジェクトを展開します。このプロジェクトに先駆けて、5月21日に、習志野市谷津干潟自然観察センターで「野鳥を観察する」
プレワークショップを開催しました。ワークショップのようすは、プロジェクトのなかで映像作品として展示されます。どのようなワークショップとなったのでしょうか。写真とともにレポートします。

［テキスト：学芸員 庄子真汀、写真：大中道彬浩、張 玉テイ］

ワークショップには、6人の方々が参加しました。

ひたすら待ちます。トランシーバーから声が聞「野鳥を観察する」という内容ですが、今回はこえると、観察係が見ている鳥を知るべくさまざ方法が少し変わっています。
「観察係」と「記録まな質問を重ね、記録用紙にメモやイラストを係」に分かれてペアを組み、「見ること」と「記残していきます。

すこと」を分担して野鳥観察を行うのです。

＊＊

おたがいの顔もわからず、おたがいの見ているも観察係は、南船橋駅に集合。双眼鏡とトランシのもわからないまま、分業制の野鳥観察は続きーバーを持って干潟近辺を巡っていきます。鳥ます。2時間半ほど経ったところでようやく合流。

を見つけたら、すかさず記録係に連絡。体の午後は、記録係が残した記録用紙をもとに、ペ大きさやくちばしの長さ、足の長さ、羽の色なアごとに対話をしていきます。鳥の特徴は伝わど、鳥の特徴を記録係に伝えます。っていたか、たしかにその鳥で合っていたか、記録係は、自然観察センターに集合。干潟が実際にはどんな景色が見えていたのか、おたまったく見えない部屋で、観察係からの連絡をがいの認識を擦り合わせるようにじっくりと言葉＊が交わされました。
ここであらわになったのは、やはり視覚を共有することの難しさです。鳥の特徴は伝えることができても、その鳥がいる景色までを緻密に思い描くことはなかなかできません。一方で、特徴的な鳥をばっちり共有できたペアもあり、そのよろこびはひとしおのようでした。
最後に、6人全員で集合して振り返り。ペアで野鳥観察をするなかで、もっとも印象に残った鳥を発表しあいました。

観察係は、双眼鏡のさきに見える景色に集中し、記録係は、観察係が見ている景色を想像する。そうすると、野鳥観察における「見る」という行為だけが、強く濃く抽出されます。本来ならばひとりで完結する野鳥観察を、わざわざふたりで手分けして行うことで、ふだんとまったく違った「見る」が実現したようです。
手探りで野鳥を観察する6人のすがたから、「見る」とはどういうことなのか、はたしてそれは当たり前で容易な行為なのか、快く前向きな行為なのか、考えてみることができるのではないでしょうか。会場で、ぜひ完成した映像作品をご覧ください。

つくりかけラボ13
黑田菜月｜野鳥観察日和会 期 2023年10月28日［金］〜2024年1月28日［日］
休館日 第1月曜日、12月25日［月］、12月29日
［金］
〜1月3日
［水］
会 場 4階 子どもアトリエ
観覧料 無料

「三沢厚彦 ANIMALS ／ Multi-dimensions」に関連して、8月19日に「みんなで！
どうぶつデー」を開催しました。ひさしぶりの夏のイベントは、謎解きゲームと木版画多色摺体験を実施。美術館全体を使った創意工夫あふれる内容をレポートします。

謎解きゲーム美術館の入口にガチャガチャの機械が登場！ カプ

セルのなかには「導きの地図」が。地図をたどって、美術館全体に散りばめられた謎を解いていきます。

謎がすべて解けたら、ゴールで答えを提出。
記念のバッジをもらいます。たくさんの方にご参加いただきました！

リーフレットには、展覧会や作品にまつわる謎がもりだくさん。千葉市美術館の特徴でもあるスペースの多さを、感じていただけたのではないでしょうか。

木版画多色摺体験
木版画多色摺体験は、美術館ボランティアによるオリジナル企画。会場には複数のブースが設けられ、それぞれで違う図柄が摺ることができるようになっていました。ボランティアさんの手厚いサポートで、はじめてでも安心。
ふだんはめったに触れる機会がない専門的な顔料や道具を使って、すてきな作品ができあがっていました。

楽しみに！
来年の夏のイベントもおびじゅつライブラリーおすすめ本紹介コーナー

本をみる、美術をよむ vol.9

荒 井 良 二さんの本、たくさん揃っています！

「びじゅつライブラリー」とは、千葉市美術館 4 階にある図書室です。美術にまつわる親しみやすい企画展「new born 荒井良二 いつもしらないところへ たびするきぶんだった」にあわせ、展覧本を、約 4,500 冊配架しています。

会で原画が展示されている荒井良二さんの絵本をご紹介します。このほかにも荒井さんの本ぜひふらっと遊びにきてください！

をたくさん揃えていますので、展覧会のあとはぜひ「びブラリ」にお立ち寄りください。

『はっぴぃさん』『たいようオルガン』『あさになったのでまどをあけますよ』

物語の主人公は「ぼく」と「わたし」。

「たいようオルガン」に見守られ、たく朝、窓を開けるというなにげない行

ふたりはそれぞれ、こまったことさんの人を乗せて走る「ゾウバス」。リ

為をとおして、さまざまな場所、さまやねがいごとを聞いてくれるというズムを刻むようなほがらかなテキスト

ざまな生活を想像させる物語。風景「はっぴぃさん」に会うために山にと、小さく説明文が添えられた大胆なを中心としたイラストレーションはとのぼります。はたして「はっぴぃさイラストレーションに、思わず笑みがても美しく、まるで目の前にその景ん」には出会えたのでしょうか？

こぼれる一冊です。

色が広がるかのようです。

『きょうはそらにまるいつき』『山のヨーナ』『ゆきのげきじょう』

赤ちゃんにも、バレエの練習帰りの「山形ビエンナーレ2018」に出展しお父さんのだいじな本を破いてしま

女の子にも、遠い海のクジラにも、た、荒井さんの同名の作品にまつわった男の子。雪一面の外にスキーでごはんを食べ終えたおじいちゃんとる絵本。山で生まれ、山で暮らし、飛び出すと、うっかりくぼみに落ちておばあちゃんにも、ひとしく月は輝き山でお店を営むヨーナの日々が描かしまいます。そこには、小さく美しいます。
「みんなのよるに それぞれのよれています。企画展でも「ヨーナのみ劇場がありました。真冬のふしぎなるに ごほうびのようなおつきさま」。

せ」がふたたび登場します。

出会いを描いた物語です。