nC’scenenews

千葉市美術館ニュース「C'n」93 号

VOL.

93

「目 非常にはっきりとわからない」（2019） インスタレーションビュー 写真：Max Pinckers

館 長 の つれづれだより

昨年の11月初旬に日本経済新聞の朝刊

日 本美 術の 中の動物物」
は、日経誌に無事掲載されたのです。

ントンＤ.Ｃ.の後はロスアンゼルスにも展覧一つの特徴なのです。マネージメントの父

紙面に、表記のようなコラム的な記事を10

ここで「日本美術に見る動物の姿」展開催

会は巡回し、その入場者総数は、20万人近とも呼ばれ、日本美術の愛好家としても知回にわたって書きました。10月上旬のとあの経緯を少し説明しておきましょう。この展

くに及んだと聞いていています。展覧会にられるピーター・ドラッカー博士は、世界中る日、広報担当の磯野さんから、日経新聞

覧会の企画は、ロスアンゼルスカウンティ

よる日米間の文化交流、美術を介しての国で動物の表現に最も優れているのは、日本から原稿依頼の電話がありましたとの伝言ー美術館で日本美術を担当するロバート・際親善の実を上げました。の美術だと言っています。前述のシンガーを受けたので、知らされた通りに、折り返しシンガー氏が立案し、日本の国際交流基金

ところで、なぜ動物をテーマに日本文化氏も「動物を著しく多く描くのは日本美術の担当の記者に連絡を取ると、それは、この夏、に持ち込み、両者と実際に展覧会の会場にの特質や日本美術の特徴を示し、また語る特徴。西洋ではあまり動物を主要なテーマワシントンＤ.Ｃ.のナショナルギャラリーで開なる前述のナショナルギャラリーの三者によ展覧会を企画することにしたのでしょうか、としない」
ことを指摘しています。今年は「ね催された「日本美術に見る動物の姿」展に因る共同主催の形式で行われることになった最後にちょっとだけそのことに触れましょう。

ずみ（子）の年」です。これは「十干十二支」

んで、そこに展示された作品から10点を選のです。ところがナショナルギャラリーには、千葉市民の皆さんは、よくご存知の通り、の考えに基づくもので、もともとは中国に始び、それぞれに350字程度の解説を付ける

日本美術担当の学芸員がいないので、展市内若葉区にある縄文時代の遺跡である加まったのです。西洋にも黄道十二宮のようという依頼でした。原稿は10月25日にまず示作品の選定と同時に日本から絵画、彫刻、曾利貝塚から、人と犬が同じ場所に一緒にな考えがあります。

5点、残りの5点は11月1日までとのこと。磯工芸などの分野にそれぞれ学芸員を送り込埋葬されているのが発見されています。こしかし、自分の生まれた年を、「 わたし野さんにそれを話すと「間に合いますか」とむ必要がありました。そこでまとめ役としてれは5000年前の昔から人と動物が親しい関ねずみ（子）」、「わたしはうま（午）年」などと一言。そういう磯野さんの言葉には真実味

わたしがその任に当たることになったので係にあったことを示しています。考古学者の十二支（動物）で告げることは、日本以外にがあるのです。わたしが館長に就任してはす。シンガー氏とは50年におよび交友があ報告によると、狩猟採集の生活をし、定住は無いとシンガー氏は断言するのです。

じまった本誌の「館長のつれづれだより」のったという理由もそこにはありました。東京化を始めた縄文時代から、日本人は自然と前に述べたように今年は子の年です。ネ

担当は、まさに磯野さんでした。遅筆を通国立博物館、サントリー美術館の学芸員のの共生を図っていたというのです。このこと

ズミとりわけ白鼠は大黒様のお使いであり、り越して、ただの怠惰の故によってさんざん

ほか、かつて美術館学芸員の経験のある学は、自然を克服することを命題とし文化を福と富をもたらすと日本では古くから言われに彼女を苦しめた前科がわたしにはあるの習院大学、武蔵大学、同志社大学などの先育んだとされる西洋の歴史とは大きな違いています。みなさんにとって、本当に良いです。疑われて当然です。
しかし、即座に、「無生方にも協力を仰ぎました。千葉市美術館があります。自然との共生、動物たちと敵年になるよう祈念します。

論出来るよ」と言った訳ですが、このやり取からは松尾知子上席学芸員が絵画の担当と対することなく共に生きることが、日本の文りが弾みとなって、十選「日本美術の中の動して参加、大いに活躍してくれました。ワシ化の形成や歴史の背景にはあるというのが［館長 河合正朝］［編集・発行］〒260-0013 千葉市中央区中央3-10-8 TEL. 043-221-2311 FAX. 043-221-2316 Chiba City Museum of Art 3-10-8 Chuo, Chuo-ku, Chiba 260-0013, Japan http://www.ccma-net.jp/ ［発行日］
2020年2月4日 ［印刷］株式会社 エイチケイ グラフィックス

REPORT「目 非常にはっきりとわからない」とはなんだったのか

クロージングトークレポート

12月28日（土）に、企画展「目 非常にはっきりとわからない」が終幕しました。拡張リニューアルオープンにともなう休館前最後の展示は、すでに美術館で始まっていた工事をも包含した、大規模なインスタレーションでした。SNS での口コミがきっかけとなり、会期終盤には美術館の外まで行列ができるほどとなったこの展示。いったい「目 非常にはっきりと展示室では、「スケーパー」と呼ばれる人たちが、一定のサイクルで登場し、作業をしていました。
’ landscape’の’ scape’ に「人」を意味する’ er’ をつけた、「景色の人」。ある人は作業服を着て、ある人は普段着を着て、ほんとうに作業をしているのか、あるいは仕込みなのか……。展示の重要な核を担った「スケーパー」にまつわるお話を紹介します。
藤木 スケーパーを探し始めたんですが、なにもかも秘密なので、すごくあやしいオーディションになって……。
南川 「千葉市美術館」だめ、「目」もちろんだめ。当日、藤木さんが会場に掲出したのは、A4 の紙に「オーディション」だけ（笑）
。でも、100 人を超える人が応募してくれました。
藤木 自然に振る舞えることと、とにかくタフな現場に耐えられることを基準に選考しました。
南川 謎の動作をたくさんしてもらいましたね。そこにあるそれをそっちに置いてみてください、みたいな。オーディションのあとは、野地真隆さんというインストーラーに台本のベースを作ってもらい、そこに藤木さんの修正が入り、スケーパー固有の台本ができていきました。ここを見てほしいというところはありますか。
藤木 スマホを見るときに髪を触ったり、ものを運ぶときに決まった位置で決まった歩幅になったりとか、やってくれています。
南川 わかりやすいところで言えば、「そげが刺さる」。木のささくれが刺さるらしいですよ、毎回。そげ刺さりっぱなし（笑）
。

７階と８階に仕掛けられた秘密

鑑賞者の方々からは、「自分がどこにいるかわからない」という感想を数多くいただきました。なぜこのような感覚が生まれたかというと、端的に言えば、展示室である 7階と8 階がまったく同じつくりをしていたからです。ひとつの階を見終え、もうひとつの階に移動したときの衝撃。
その背景にあった苦労やこだわりを紹介します。
有瀧 どうやって 7 階と 8 階を同じにするかは、すごく悩みました。Skype をつなぎながら作業をしようと思っていたんですが、最終的にはそんな余裕ありませんでした。けっきょく、iPhone で動画や写真を撮って確認しました。でも、7 階が作り込まれると 8 階の作り込みが足りなくなり、上に行って下に行って上に行って……という繰り返しでした。
増井 こだわりでいうと、木箱の「節」はけっこう合わせています（会場感嘆）。アトリエに買ってきた木を並べて、似ているものを選びました。
南川 あとは、千葉市美術館は床の材質がさまざまなので、足の感触を同じにするために、ぜんぶの床に同じ絨毯を敷いています。

畑井 ここに、二つの質問があります。ひとつは、「日による変動はあったのか教えてほしい」という質問。もうひとつ
は、「ここになにかを増やしたらどうなるんだろうと思い、作業用の手袋を置いてしまいました。わたしは犯罪者になってしまうのでしょうか」という質問。答えが出ましたね。日による変動を作っていたのは、鑑賞者のみなさんです。わたしたちは、常に同じ状況を作り出そうとしてきました。毎日閉
館後にチェックをし、週に 2 回メンテナンスをし、なにも変化が起こらないように保ち続けてきました。

参加者からの質問：スケーパーの行動から自由な部分をなくすことについて、意見の対立はありませんでしたか。
藤木 ありました。だから、たくさん話しました。はじめは型におさまることを重要視していたんですが、みんなで議論を重ね、自由ではないなかで自由にアイデアを出してもらうことができました。それを検討し、どこまで反映するかということを、ずっとやっていました。
南川 たとえば、きょうはイライラしているからイライラしているようにやりたいというような、台本と感情の拮抗ですよね。どちらかに振ってしまうと「自然」というものはなくなる。
藤木 動きにたいする慣れもあるので、その調整をずっと続けていました。
南川 ある種、揉め続けているからこそ、スケーパーがスケーパーとしていられるんですね。

「スケーパー」という存在わからない」とはなんだったのか。会期最終日に開催されたクロージングトークのレポートを通して、その断片をお届けしたいと思います。
〈クロージングトーク登壇者〉
荒神明香（目）、南川憲二（目）、増井宏文（目）、有瀧隼人（インストーラー）、平塚知仁（テクニシャン）、藤木裕介（映画監督）、川島拓人（編集者）、畑井恵（学芸員）「非常にはっきりとわからない」の「わからない」について「非常にはっきりとわからない」という展覧会タイトルは、鑑賞者の方々の「わかる／わからない」という感覚を大きく揺さぶりました。
「わかる」とはなんだろう？ 「わからない」とはなんだろう？ そこに答えはあるのでしょうか。さいごに、「わからない」にまつわる荒神さんの言葉を紹介します。
参加者からの質問：「わかる」必要はないのだと思います。が、「わからない」の先にはなにが出現してくると思いますか。
荒神 時計のインスタレーションは、ムクドリの群れをイメージして作りました。なぜムクドリは群れになって飛ぶのか調べたんですが、理由がわかっていない。自分はこのことが、「わかる」と「わからない」のあいだだと思ったんです。空を飛んでいる瞬間だけ、「わかる」とか「わからない」から解放されて、無意識の状態で飛んでいる。
かたちを作っている意識があるのか、だれが方向を決めているのかわからないんですが、集団で飛んで謎の行動をして去っていく姿を見せつけられている気がして。そのこと自体を作りたい。
「わかる／わからない」から解放された瞬間を作りたい。それが自分たちの希望です。

みなさんから寄せられた「わからない」の数々「目 非常にはっきりとわからない」の会期中、鑑賞者の方々から、展示をみて抱いた「わからない」を寄せていただく「わからない収集プロジェクト」を実施しました。会場に設けられたボックスには、毎日あふれるほどの「わからない」が詰め込まれました。心のなかに抱えきれず吐き出された切実な「わからない」の数々を、ここに紹介します。
▲1F会場内に設置された「わからない収集BOX」

集まった「わからない」は総数2564！▶︎

展示の前にいた初老の男性が、私とすれちがいざまに、何かメモを取りながら、「うん、わかった」と小さな声でわからないです。わかりたいです。

わかった上でわからないことについて考えたい。そう思いました。

つぶやきました。私は、彼が何をわかっ混乱した気持ち怖い怖い。自分が本当にこの世にいるのたのかわからなくてになりました。

置いてあるものたちに合理性を見出そうとする自分に気がついた。非常にはっきりとわ

自 分 は、 自 分 以 外 の人生の主人公には意味のある無意味という言葉が頭に浮かびました。

空 間に時間はあるの

あのからないをみているのに、わかろうとしてしまうのが不思議で、どのよなれないのだと思いました。

かわからなくてずっと怖かった。地球の引力だけを信じた。引力は裏切らない。

うな考えでみればいいのかわからなかった。

ですか？

見ているのか、見られているのか。
わからなくなり、トイレに入ったけ

れど、ショップにも入ったけれど、流していいのか、買っていいのか。

一体何を見させられたのか。東京から来て何を見に来たのか、今日は一体何の日昼から閉館まで居ました。わからない状態から、わかりつつある状態に変化していくのがわかりました。でも、何をわかりつつあったのかはわかりません。これを面白胸ぐらをつかまれるようなわからなさかと思ったら、やさしく諭されるようなわからなさでした。ほっとしました。

いと思う自分の頭もまた奇妙で面白いなと思いました。

だったのかわかりません。どんな仕事に就けばいいのかも教えてほしい。

どこかに説明書きがあるわけでもないのに、みんな何かを分かったかのように行動していたことが " わからない "。最後の最後までわからなかった。

わからない。展示から " わからない " 事へのフラストレーションと同時に、人間は" わかりたい " 生き物だと思った。わかりたい、わかろうとしないという事たくさんある世の中。わからないのもイイコトかも。わからないけど。
もう、どうしたらいいのかわからない。

わからないことはないです。

理解しました。

全てわからないことが、こんなどうかしている。に楽しいなんて、人間って本当に、わからない。

図録ができました！

「目 非常にはっきりとわからない」の展覧会図録が完成しました。インスタレーションビュー
や論考にくわえ、過去作品のアーカイブも掲載した充実の 1 冊です。大変ご好評をいただき、第1版は予約のみで完売。現在、第2版を製作中です（納品は 2 月末を予定しています）。
購入を希望される方は、美術館にお問い合わせください。

Twitter でもっと読めます！
「目 非常にはっきりとわからない」
図録（縦31×横20×2cm, 224p）
サイズや質の異なる紙をコデックス装で綴じています。

「わからない収集プロジェクト」
特設ブース参加者特典バッジ「わからない」収集プロジェクト
@me_wakaranai#非常にはっきりとわからない#わからない収集プロジェクト

美術館の仕事を紹介します！
その7

鑑賞教育
ふだんのグループ鑑賞の様子で、より広い視野で鑑賞できたようです。

「はじめて美術館へ行ったのは、小学校のでは、美術館のボランティアが「鑑賞リーダー」ある「見ることの不確かさ」を体験するためで校外学習」という方もいらっしゃるのではないでとなり、彼らのファシリテーションのもと、作す。展示室で見たもの・感じたことを共有する

しょうか。千葉市美術館では、毎年20校ほど品を見て気づいたことなど言葉を交わしながことで、「見る」という行為がいかに多様であるの小中学校から1,000人をこえる子どもたちのら作品を鑑賞します。個人鑑賞では、それぞかを知ることができます。グループごとに小さ

ムは、2020年7月の拡張リニューアルに伴い、受け入れをしており、その実施や運営も美術れが気になった作品を自由に鑑賞します。

な輪になり、鑑賞リーダーに促されて、自分「みる・しる・できるびじゅつプログラム」とし非常にはっきりとわからない」の意見を熱く語る子どもたち。現代アートのイて生まれ変わります。新設されるスペースを活教育」と呼ばれるこの取り組みについて、企画

では、展示の性質上、従来のプログラムでのンスタレーションという、なじみがあるとは言用し、受け入れ対象者の幅を広げ、これまで展「目 非常にはっきりとわからない」でのプロ実施がむずかしく、展示に合った内容をあらえない展示でしたが、積極的に言葉が交わさ以上に美術館を楽しんでもらえる機会が増えそグラムを例に紹介したいと思います。

たに考えることになりました。スタッフで検討れているようすを見て、「プログラムを練り直しうです。千葉市美術館での経験が、子どもたを重ね、鑑賞と「振り返り」を組み合わせたプてよかったー！」と強く思いました。

ちの未来を形作るきっかけになりますように！

館の大きな仕事のひとつです。今回は、「鑑賞

千葉市美術館での鑑賞教育プログラムは、基本的に、6人程度のグループ鑑賞と個人鑑賞の2本柱で構成されています。グループ鑑賞

しかし、「目振り返りのあとは、もう一度展示室へ行き、ログラムを行うことに決めました。
非常じっくりと展示を見返します。自分の考えを言にはっきりとわからない」のひとつのテーマで葉にしたり、友だちの発言を聞いたりしたこと振り返りの時間を設けた理由は、「目これか らの展 覧 会スケジュール

2020
年度

そして、千葉市美術館の鑑賞教育プログラ

2020年7月11日（土）〜9月6日（日）千葉市美術館拡張リニューアルオープン・開館25周年記念

ジャポニスム―世界を魅了した浮世絵

1800 年代後半、世界に衝撃を与えた浮世絵。
ピサロやホイッスラー、ゴッホなど、当時の画家たちはこぞって浮世絵から表現を学びました。
ジャポニスムの画家たちの作品を通して、浮世絵の特性と魅力を再発見しようとする、ユニークな浮世絵展です。
葛飾北斎《冨嶽三十六景 神奈川沖浪裏》天保2-4年(1831-33)頃 千葉市美術館蔵

2020年9月19日（土）〜12月13日（日）千葉市美術館拡張リニューアルオープン・開館25周年記念

宮島達男展（仮称）宮島達男《地の天》（部分）1996年 千葉市美術館蔵

言わずと知れた世界的に活躍する現代アーティスト。
LED のデジタル・カウンターが使用された作品を見たことがある人も多いのでは？
首都圏では 12 年ぶりの個展でこれまでの活動を振り返ります。

2021年1月5日（火）～2月28日（日）千葉市美術館拡張リニューアルオープン・開館25周年記念

ブラチスラバ世界絵本原画展

日・スロバキア／日・チェコ交流100周年

2 年ごとに開催している絵本原画展。
今回はスロバキアとチェコの絵本を中心に、最新のイラストレーションをご紹介します。
きくちちきさん他、日本の絵本原画も出品されます！
きくちちき《もみじのてがみ》（部分）
作家蔵 BIB2019金牌受賞

2021年1月5日（火）～2月28日（日）千葉市美術館拡張リニューアルオープン・開館25周年記念

川村コレクション受贈記念

田中一村展―千葉市美術館所蔵全作品―（仮称）田中一村《アダンの海辺》
千葉市美術館寄託©2020 Hiroshi Niiyama

基礎的な調査から「新たなる全貌」を示して大きな反響を得た、あの田中一村展から 10 年。
その後に千葉市美術館に収蔵された作品の全て、約 100 点により画家の生涯の未知の側面を探ります。

千葉市美術館では、来館者や市民の皆様と美術館をつなぐため、「美術館を楽しもう！」を合言葉に、現在42名のボランティアスタッフが活動しています。小中学生のグループ鑑賞をサポートする鑑賞リーダー、展示室でのギャラリートーク、作品やコレクションに親しむためのワークショップの企画運営など、活動は多岐にわたります。
2021年度より6期メンバーとして新たに活動に加わってくださる方を募集することになりました。2020年度に養成研修を予定していますので、関心のある方は、募集要項（3月頃より市内各施設にて配布／美術館ウェブサ
鑑賞リーダーの様子［学芸員 庄子真汀］

イトにも掲載予定）をご覧ください。

木版画摺り体験の様子