日本 のオペラ年 鑑 2 0 21

コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体～演出家 岩田達宗氏に聞く～
岩 田 達 宗 （演出家）
石 田 麻 子 （聞き手／『日本のオペラ年鑑』編纂委員長）
2022 年 8 月 8 日実施

2020 年コロナ禍初期：ミラマーレ・オペラ

は SNS の声です。最近はみんな SNS に稽古《てかがみ》上演までの様子を普通にアップしますから、そこで何

石田：アーティストがコロナ禍にどう向きか言われても困るし、感染者が出ても困ると合ったか、演出家の立場から岩田さんにお話いうのがありました。

いただければと思います。2020 年 2 月の最というのは、この作品は普通のオペラ以上

終週あたりから、新型コロナウイルス感染症に人と人との接触が多い内容だったのです。

拡大によるイベント自粛要請が始まりました

戦中戦後の差別の話なので、防空壕の中で身が、その頃はどのようなオペラ公演に携わっを寄せあったり、空襲で生き残った子どもをていらっしゃいましたか。

大人が抱きしめる表現や、空襲で折り重なっ

岩田：歌手の松山郁雄さんが代表をされていて死んだ人間がだんごのように山になって大るミラマーレ・オペラの《てかがみ》というきな声で歌う場面もありました。残念ながオペラに関わっていました。作曲が池辺晋一ら、コロナ禍の今ではそんな演出は夢みたい郎さん、台本が平石耕一さんという、ずっとになってしまいました。

オペラを作ってこられたコンビによる作品でですから、必ず幕は開けなくてはいけないす。もともと新潟で作られたもので、ミラという思いで、稽古はしばらく中止にし、そマーレ・オペラが学校巡回公演を続けてきたの頃まだ PCR 検査の導入も難しかったので、のですが、東京できちんと上演したいという「誰も風邪ひかずに元気に戻ってきたら、稽悲願があったのです。彼らが長いことどれだ古を再開しよう」ということにしました。再け努力して、強い思いを持ってこの作品を開してからも「稽古場の写真を SNS とかでやっていたかというのを、私が見ていたこと外に絶対に出すな」と言っていました。それもあって、演出は私にと依頼が来ました。

で初日を迎えることが出来ましたが、稽古のちょうど稽古をしている途中くらいで、例回数自体は予定の半分くらいになってしまいのクルーズ船のダイヤモンド・プリンセス号ました。ただその分、逆に出演者の集中力がが横浜港に入って来たり、海外が騒がしくものすごく高まって、非常にいい舞台になりなったりしたので、私は「感染の危険があました。池辺さんや平石さん、松山さんたちるから 1 週間ぐらい稽古を止めましょう」とに「 10 年以上かけて自分たちが作ってきたオ言ったのです。みんな「えっ、そんなに稽古ペラが、これでやっと完成したよ」みたいにを休んで大丈夫でしょうか」という反応でし言ってもらえて、ホッとしました。そうしたたが、私は「幕は開けるから、大丈夫だから」らあっという間にこんな状況になり、半年ぐと押し切りました。私が一番気にしていたのらいは私も舞台の仕事がなくなってしまいま

42 ● コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体した。

様々なご苦労があったのではないでしょう

石田：この《てかがみ》は、お客さまを客席か。に入れられたのですか。

岩田：何せ初めてのことだったので、それは岩田：初日は 3 月 20 日でしたが、まだ行動もう大変でした。ただ、その前に新国立劇場規制が出ていない時期でしたので入れられまのバレエの稽古などは始まっていたのです。

した。六行会ホールっていう狭い小劇場に満

そこにはこの《カルメン》公演と同じ舞台監杯で、客席も当たり前に全然隙間なく座って督集団「ザ・スタッフ」がスタッフとして入っいました。客席で児童合唱の子どもたちが歌ていましたから、「どういうふうにやってるう場面もあったりして、今から考えると、その？」みたいなやり取りを自発的にしていまの後できなくなったことを全部やっていたのした。また、大規模なオペラ公演としては、ですよね。

藤原の《カルメン》の後には東京二期会のりっこうにもかかわらず、関係者から 1 人の感染者《フィデリオ》が予定されていたので、お互も出さなかったし、その後 2 週間に誰も風邪いのデザイナーだったりスタッフだったり、一つひきませんでした。みんなに「 3 月 20演出家同士でも情報のやり取りをしていまし日にあの公演ができたのは奇跡だったね」とた。あんなに横の連絡を取り合って、お互い言われたのですが、あれがとんでもない奇跡に協力したことは、ここ最近ではなかったのだったと実感したのは、1、2 ヶ月後に実際にではないでしょうか。藤原歌劇団の公演準備行動規制が始まってからでした。

をしながら、「絶対に二期会の《フィデリオ》につなぐぞ」と声を掛け合っていました。苦

最初の自粛期間～ 2020 年 8 月藤原歌劇団《カ労は言ったら切りがないのですが、どちらかルメン》での公演再開というとそうしたいい思い出のほうが、たく石田：本来であれば《てかがみ》の 1 か月後さん私の中には残りました。

にあたる 2020 年 4 月には、「アルテリッカし石田：東京二期会の《フィデリオ》は深作健

んゆり」の一環として、岩田さんの演出で藤太さんの演出でしたね。

原歌劇団の《カルメン》が予定されていまし岩田：そうです。藤原歌劇団総監督の折江忠たよね。

道さんが《カルメン》の稽古場で「われわれ岩田：はい、まずそれがなくなりました。続がつまずいたら二期会が大変な迷惑を被るかいて 6 月のオペラ団体「ミャゴラトーリ」のら」とおっしゃったのですが、われわれス《秘密の結婚》、7 月のびわ湖ホールの《竹取タッフは、折江さんがそう言い出す前に、横物語》の 2 本がなくなりました。この 2 本はの連絡を取り合いながら、すでに実感として延期ではなく完全に中止です。政府の自粛要そう思っていました。ああいう空気は久しく請が出て、上演するかしないかといった相談失われていましたね。藤原歌劇団と東京二期をするまでもなく、主催側から中止にします会の事務局同士が実際にどんな連絡を取ってという連絡がありました。

いたかは、私は知らないのですが、出演者同

石田：その後、先ほど 4 月になくなった藤原士、スタッフ同士で、二期会の人たちに対しの《カルメン》が、延期公演として 8 月に実て「こちらは絶対ちゃんと幕を開けて、そち施されることになります。コロナの第 1 波がらにバトンを渡すからね」とみんな言ってい過ぎてから、大規模な舞台上演としては最初ました。の公演にあたりますが、幕を開けるまでにとはいっても、苦労は苦労で、もう本当にコロナ禍での日本の劇場・オペラ団体 ● 43

大変でしたよ。稽古はできないし、知恵は絞のかだけは同じですが、表層は全く違うものんなきゃいけないわけですし。ただ舞台を作です。ですから、当初のものは忘れないと無る人間にとって―それは出演者もスタッフも理です。再演だと元からあるもので何か使え同じなのですが―、制約を楽しめるかどうかるようだったら使おうとなりますが、全く別というのが舞台人としてやっていけるかどうのものをやるのだという発想にならないと無かの、大きな 1 つの指標だったりするのです。

理でした。

コロナ禍の制約によって生まれた表現は、後

石田：4 月に予定されていた《カルメン》の世に残らず一過性のあだ花みたいになってし稽古はどこまで進んでいたのですか。

まうかもしれないけれど、「何か面白いこと

岩田：実は粗立ち稽古にまですでに入っていできたらいいじゃないか。とにかくどうやっました。それが完全に無です、ゼロ。何の参たら楽しめるか」と、そこはすごく前向きに考にもならない。しかし、われわれが普段かなれました。

らやっている、ものを作るということ、少なそれでも腹立つこと、悲しいこと、たくさ

くとも舞台を作るということは、捨てることん経験しました。稽古しようと思ったら、体のほうが多いのですよね。一生懸命作って、温計が壊れていて、何人かに 37 度 5 分とか一生懸命考えて、下手したらお金もかけたけ38 度とか出てしまったということもありました。他の体温計で測ったら 36 度台なのですが、何しろ初めてのことで「 1 回でも検温ど、「ごめん」と言ってどれだけ捨てられるで問題のある温度が出たのだから、やっぱりです。未練は持たない。とにかく「制約は楽帰ってもらわないと」とか言われたり、借りしい」って自分でスイッチを切り替えて臨みた稽古場のかたとの間でささいな行き違いがました。

起こって、「これはやっちゃ駄目です」「いや石田：巨大な引き算ですね。その時に自分をいや、担当者に確認済みですよね」「その担支えてくれたものというのは何でしょうか。

当者が熱を出して今日出てきてないんです」

岩田：仕事ができる喜びですよ。オペラは生「えっ？」みたいなこととかもあったり。

声でやるので、コロナ禍という大きな声を出

石田：それは大変ですね。話を藤原の《カルしにくい状況の中、「今、目の前で生声で歌っメン》に戻しますと、8 月の延期公演の演出てる！」というだけで、もうすごい喜びでしプランは、当初のプランから、コロナ禍にたね。稽古場であれだけ嬉しかったのだかなってだいぶ内容を変更されたのですか。

ら、劇場に入ったら絶対に嬉しいぞって、少岩田：全く違います。もう完全に別物です。

なくとも私にはそれが支えでした。その劇場か、ということを常にやっていますので、コロナ禍での変更はその巨大なやつという感じ衣裳が多少同じだというくらいです。衣裳に入ってからも大変で、ゲネプロの 2 日目にも本来はダブルキャストだったら、1 着の衣「もう中止か…」っていうくらいまで追い込裳を寸法直しして 2 人で使い回すこともできまれるぐらいの事態が起こって、変更をしなるわけですが、コロナ禍だとそうはいきませくてはいけなくなったり、「とにかく幕を開ん。2 着ある衣裳は延期後も使えたけれど、けよう」とぶっつけ本番みたいなところがあそうでなければもう使えないということになりました。

ります。その代わりにもう少し安価なもので2 着にするみたいなことが起きます。根っこにある概念みたいなもの、何を表現している
44 ● コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体

2020 年後半：マスク・フェイスシールドの管理体制もよかったので、稽古がなくなるこ取扱いをめぐってともありませんでした。

石田：その後の大規模オペラ公演としては 9

石田：他には、2020 年 9 月のひろしまオペ

月の東京二期会《フィデリオ》が続きますが、ラルネッサンスの《ドン・ジョヴァンニ》はその前に岩田さんご自身は東京文化会館のオ中止になりました。

ペラ BOX《アマールと夜の訪問者》が 8 月

岩田：中止というか 2022 年につながる延期にありました。私も観劇いたしましたが、子ですね。

どもたちも参加していて、素晴らしい成果で石田：これは行政が主催ということで、致しした。

方ないところもあって。2021 年 8 月も延期

岩田：ありがとうございます。実はそれは先になってしまいました。にやった藤原の《カルメン》のおかげなので岩田：その時期では、唯一マスクを付けないす。《カルメン》を通じて、ディスタンスをで上演できたのが、これも東京文化会館で取って舞台を作ることはどういうことかといすが 11 月の《ヴォルフ イタリア歌曲集》でうのが分かったのです。例えば合唱が 40 人す。出演者もダンサーを入れて 4 人だったのいたら、《カルメン》の時のように並んだり、で、ディスタンスを十分に取ることができま奥に配置するしかありませんが、ある程度のした。われわれにとって、マスクを付けるか人数だったら、歌手が自然にディスタンスを付けないかが問題になってきたのは、この頃取れるやり方が分かったのです。

からです。歌手からは「もうマスクを付けて

石田：ある程度の人数というのは何人くらいは歌えない」とか、お客さまからは「シールですか。

ド付けて歌っているのを聴くのなんて耐えら

岩田：15 人以下ですね。20 人超えたら無理れない」みたいなことが言われるようになりですね。稽古で「はい、手広げて。当たらなました。年が明けると、さらに大きな問題にいね、OK。だったら歌っていいですよ。必なり、歌手と主催者の間でも意見が違い、おずその位置でいきましょうね」と丁寧に確認

客さまも怒っているみたいな状況に変わってしました。人間って面白くて、バミリ をしいきます。

1

なくても稽古で丁寧にやっていれば、その距私は《ヴォルフ イタリア歌曲集》が、マ離は必然的に内面化するのですね。15 人な

スクを外した最初の公演ではないかと思いまら、子どもでも可能です。
《カルメン》の経す。面白いのは、同時期でも東京を離れて大験からそれが分かるようになったので、《ア阪とか名古屋だと、マスクを付けていよう

マールと夜の訪問者》ではそれを思う存分参が、フェイスシールドを付けていようが、わ考にしました。
《カルメン》の経験のおかげりと平気だという印象を受けました。東京でで、マスクやフェイスシールドはしている

は、徐々に公演が増えてきた時期で、歌手たけれども、お芝居自体はまるで感染対策してちも歌う機会が増え、お客さまも見慣れてくいないかのような、自然な感じでできたのでると、段々とそういうのが耐えられないってす。それと、《カルメン》や《てかがみ》のいう声が上がってくる。

時と違い、PCR 検査ももっとたくさんでき地方はまだ、われわれが 2020 年 8 月の《カるようになっていましたし、東京文化会館のルメン》を開けた時と同じ、「歌えること、

1

ここでは舞台の床にテープなどを貼って立ち位置の目印を付けること。

歌を聴けることがありがたい」という状態です。私が知っているのは、東京、大阪、名古屋
コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体 ● 45

と広島くらいでしたが、その温度差はすごく飛び飛びで 3 ヶ月くらいにわたって稽古して感じました。やがて東京以外の場所でも段々いるので、その間に隔離期間が終わって戻っとマスクを付けることが問題になっていくのて来られました。あるいはカバーキャストがだろうなと思いながら見ていました。

いたので、カバーが入る形でした。定期的に《ヴォルフ イタリア歌曲集》に話を戻すと、抗原検査ないし PCR 検査をやっていて、検私はなぜだか最初から「マスクを外して上演査時点で陽性になった人は隔離になるけれしよう」と思っていたのです。マスクなしをど、幸い稽古期間中や現場に入る時点で陽性前提に、6 月から本番の 11 月まで半年かけてになった人はいませんでした。「陽性者が出緻密に稽古させてもらえました。最前列のおました」と連絡があると、今までそれで必ず客さまからの距離、それから出演者同士の距中止になってきたから、ドキッとするわけで離を測り、出演者の顔の向き、ピアニストにす。でも「いやカバーキャストがいるから大対する飛沫まで非常に綿密に計算しました。

丈夫だな」と思えるようになりました。われそういうふうに綿密に準備できたので外してわれも手慣れてきたので、感染者や濃厚接触も上演可能だったのです。結果はやはり賛否者が出たりして稽古の回数が少なくなって両論でした。

も、しっかりとディスタンスを取れて、マス

石田：非常に充実した内容だったように拝見

クなしでできた公演ということで、私はすごしました。

く記憶しています。いずれにしろ制作側が相岩田：それでも「マスクを付けないのは考え当覚悟を持って、きちんとしてくれないと無られない」とか「客に対する安全性を考えて理ではありました。

いるのか？」というお客さまからの声が届き

石田：hitaru の公演はどういう体制だったのました。すごく丁寧に半年稽古をして準備しですか。て対策しても「そうなのか…」と思いました

岩田：hitaru の館長さんがものすごく優れたね。

かたで、その指揮のもと北海道二期会の制作陣という体制だったのですが、これがもう抜2021 年前半：上手く実現した公演と中止に群に上手くいきました。裏方のスタッフも優なってしまった公演れていて、非常によく働いてくれました。そ石田：2021 年 1 月の藤原歌劇団《ラ・ボエー

れで稽古の回数がいろいろなことで少なくム》は、翌 2 月に愛知でも行われています。

なって、前年度だったらとっくに中止になっ同 じ く 2 月 の 札 幌 文 化 芸 術 劇 場 hitaru で のてもおかしくないという環境の中でも、ちゃ《蝶々夫人》にも岩田さんは関わられたのでんと公演できたので、これは潮目が変わってすね。

きたなと感じた最初の頃です。

岩田：はい。この頃からは業界的にも段々と石田：とはいえ、2021 年の前半に岩田さん手慣れてきた感じになり、関係者に陽性者がが関わられた公演でも、中止になるものが出た場合も、稽古は中止するけど本番そのもあったのではないでしょうか。のはなくならない流れになって来たなと、最岩田：まだまだある時期です。同じプロダク

初に感じたのが hitaru での《蝶々夫人》でしションを近い時期にやる公演でも、ある地域た。

ではできたのに、別の地域では中止になった

石田：陽性者は少し出ていたわけですね。という例がありました。主催者に行政が入っ

岩田：出ました。ただし稽古期間が長くて、ていたので、そちらの判断を優先せざるを得

46 ● コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体

ないというケースです。条件の違う劇場で同た中止や延期っていうのがどっと出ました。

じプロダクションをやるために、条件をすりそれがまた自分の精神的な負担になって、が合わせて準備に準備を重ねて、やりたい演出くっと免疫力が落ちたのだろうなと思いまも妥協したり、地域によって出演者も違ったす。

ので、その分の稽古までやったのにもかかわ

石田：それまでのご負担が出たのですね。

らず、最終的に中止になってしまったことが岩田：その 1 年前の《カルメン》や、先ほどありました。これには傷付きました。この 3の《アマールと夜の訪問者》や《ヴォルフ

年間、苦労したり、つらい思いをしたことはイタリア歌曲集》をやった時には、「制約はたくさんありますが、大抵は「それでも楽し楽しいことだ」とか「何かを捨てることは大かった」と置き換えたり、「ここは逆に良く事なことだ」とか前向きになれたものが、そなった」いう思いのほうが残るのですが、ころそろ「いや、何やっても終わらないな」っ

ういう中止は「報われないな」という痛みとていう気持ちになって来たのです。それでして残っています。

「また同じあの苦しみをやるのか」というのそれからこの頃は、さっき言ったマスクとが積み重なってきて、この頃は自分でも段々フェイスシールドの扱いについて、出演者やとちょっとつらくなって来ていました。「制主催者の間でも、お客さまの間でも意見がバ約は新しい表現になる」なんて大きな声で言ラバラで、ギスギスしていた。出演者にも、えなくなって来て、非日常だったはずのこと「マスクをしてくれないんだったら私は出まがあっという間に日常になったら、みんなマせん」という人もいれば、逆に「マスクなんかンネリ化してしまって、自分もそれに対しして歌えるかよ」という人もいるというようて手が打てない。「こういう新しい表現があに、何かもう喧々諤々であんまりいい感じでるじゃないか」みたいなことができなくなっはありませんでした。2021 年前半はちょって、「仕方ないからこうでしょう」みたいなとつらい記憶が多いです。

処理の繰り返しで、苦しくなってきた時期でした。だから、2021 年 8 月に予定されてい2021 年夏：感染症「第 5 波」の時期

たひろしまオペラルネッサンスの《ドン・岩田：そんなこともありながら、2021 年にジョヴァンニ》は、何か「前向きな気持ちで入って、コロナ禍といいつつも段々と公演がかかれないな」となって、どうしようかなとやれるようになって来て…というか、やれる思っていました。それが延期になって、逆にようになって来たからこそ、その年の 7 月にちょっとホッとした気分もあったぐらいで、とうとう自分がコロナウイルスに罹患してしそれぐらい追い詰められていました。

まったのです。中等症で 1 ヶ月ほど入院しま

石田：結構つらいお話ですね。逆にこのタイした。結構重かったらしく、点滴と酸素吸入ミングでそうした思いが出てきてしまったとを 2 週間して、私自身もあまり記憶がないということなんですね。

いう入院を経験しました。

岩田：実はこの他にも、2020 年から延期に

その頃はちょうど東京オリンピックが始なっていたのを、このあたりの時期にやるこまっている裏側で、国内の 1 日あたりの新規とにしていた公演が、発表されなかったもの

感染者数が初めて 1 万人超えたと騒がれていでもかなりあるのです。だからスケジュールましたよね。それでコロナウイルスは本当にもグチャグチャでした。「このスケジュール怖いということをみんなが実感し始めて、までこんなに煮詰まっていてどうすんだ？」と
コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体 ● 47思っていたところに、中止や延期になって逆せていただいた学校には、本当に感謝していに救われたということもありました。延期にますし、残念ながら中止せざるを得なかった

なってホッとするみたいなのは、すごく悲し

学校関係者には、いつかぜひ観ていただきたいですよね。それぐらい悲しいつらい状況でいと思っています。

した。去年の夏はコロナウイルスにかかった

面白いことに、今年になって私のところに苦しさ以上に、その心の苦しさがあって思い「この作品って何ですか」といろいろな団体出したくない感じです。

からの問い合わせがとても増えたのです。劇

2021 年の学校巡回公演ました。メノッティにネームバリューがな

石田：そうした中で文化庁の学校巡回公演とかったり、作品タイトルがオペラらしくなして藤原歌劇団《助けて、助けて、宇宙人がかったりするのでなかなか上演されないのでやって来た！》が 2021 年の年末、12 月に実すが、私に問い合わせがくるということは、施されました。これはまたちょっと違う思いそれなりのリアクションがあるのかなと思っがあったのではないでしょうか。ています。これは本当に暗い時期の救いでし岩田：そうなんです。これはもう本当に救いた。

場から 2 カ所ぐらいと、大学からも 1 カ所来でした。文化庁の学校巡回公演では、コロナ
禍でなければ年に十何校まわるんですが、こ2021 年 9 月《あしたの瞳》

んな状況ですから方々でお断りされてしまう

岩田：暗い時期の救いとなったもう 1 つが、のです。それでも 1 校や 2 校だけ実施できるメニコンが 2021 年 9 月にやった《あしたのところが残る。この喜びですよね。

瞳》という公演でした。これで私は甦れたと

私は現場には行けないので、現場はお任せ感じています。

するわけですけど、ジャン・カルロ・メノッ

石田：これは中止ではなく実施されたのです

ティが作曲したこの作品自体が素晴らしいこか。ともあって、観ている子どもたちが「待って岩田：表向きは中止、つまり一般のお客さんました」とばかりに大騒ぎするわけですよ。

を入れるのは止めて、関係者のみを対象に実今はコロナ対策で声を出してはいけないけ施されました。《あしたの瞳》はメニコンのど、声を我慢しながら足拍子、手拍子とかで創業 70 周年記念事業で作られた宮川彬良さ反応する。

ん渾身のオペラです。愛知県芸術劇場大ホー

石田：かわいいですね。

ルでやる予定だったので、当然その大きさに岩田：現場から「子どもたちの反応が、すご見合った出演者が必要ということで、合唱団いことになってます！」と、動画が送られてが何十人、さらにダンサー何十人と出演して来るんです。当然子どもたちの様子を映した

総勢 100 人に上る規模です。それを私と主催ものを送ってくれたとこちらは思うじゃない者が、公演できるような形に検討していきまですか。でも、それを受けて泣いてるスタッした。ここの主催者がものすごく丁寧にやっフとか出演者が映った動画が来る（笑）
。「違てくれたのです。

うよ！子どもたち見せてよ」と思いました

この企画を実際に詰めていったのが、ちょ（笑）
。しかし、この公演ができたということ

うど 2020 年の感染が一番激しくなり始めたが、自分にとってどれほど救いになったかっころでした。実際は 40 人が必要なアンサンブてことなんですよね。これを断らないでやらルはダブルカルテットの 8 人でやろう、合唱

48 ● コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体

は 50 人とされていたところを 25 人にして、たちがアンサンブルで入っています。また日藤原歌劇団での《カルメン》方式で奥で歌う本を代表される能楽師である松井彬さんが地ことにしよう、と大幅に減らしたら、「でも愛元のかたで、新しく振り付けた舞を舞ってい知県芸術劇場の大ホールですよ？」って言わただいた、お能が入った作品です。

れましたが、「埋めるから大丈夫。8 人でも大その時に和歌山市内を歩いていてビックリホールで観られる舞台にするから大丈夫」としたのは、町行く人たちがマスク付けていな私が返しました。1 年前にそういう計画を立いのです。確かにその当時、1 日の新規感染てて考えていたから、中止にせずにできたの者数が東京都では何千人と騒がれていた一方です。メニコンの関係者だけ入れたので、客で、和歌山県内では 1 人とかだったのです。

席は 1 階だけ、1 席空けて飛び飛びに座る状

それで感染症に対する空気が全く違って、タ態でした。

イムポケットに入ったような気分でした。

これで立ち直った部分もあります。
「この稽古でも和歌山の人たちが、感染症対策人数だったらディスタンスを取ってもいろい関係なくどんどんやろうとして、私のほうろな表現ができる」みたいなことも、《カルが「消毒しないと駄目です。距離置かないとメン》以来また新しく発見できました。あと駄目です。手袋付けなきゃ駄目です」と口う

宮川彬良さんとご一緒できたことがすごく良るさく言ったくらいでした。
「そうなんですかったです。この作品の作曲者であり、公演か？これぐらいでも駄目なんですか？」といの指揮者でもあったから、アイデアがどんどう反応で、感染者数が増大している地域とのん出てくるわけですよ。「こうすればお客さ温度差を感じましたね。彼らはオペラがやりまからはお芝居しているように見えるけど、たくてしょうがなくて、「何でもやりますよ」

自然とディスタンスを取れるよね」と言われという気合いで稽古を始めるので、私が逆にて、「ほんとですね」みたいな遣り取りがで「マスク付けないと駄目です」「抱き合っちゃきました。彬良さんの曲も素晴らしいです駄目です」と止めるぐらいでした。

し、広い愛知県芸術劇場の大ホールの舞台を

石田：感染者数の少ない地域のほうが、すごダンサー 4 人とアンサンブル 8 人で駆け回っ

く敏感なのかなと思っていたのですが。てやったので、楽しかったですね。退院して岩田：和歌山では全然違いました。しかも、すぐで、後遺症でヘニャヘニャになりながらこの公演は劇場自体の規模がそれほど大きくで、体もつらかったのですが、これで何とななかったので、合唱と言ってもダブルカルく精神的に上向くことができました。

テットの 8 人だったのです。地元の合唱と言いながら、いわゆる市民オペラの合唱じゃな

2021 年 11 月《稲むらの火の物語》

くて、合唱含め全員ソリストだったというの

岩田：この時期では和歌山市民オペラ協会でも幸いでした。

やった新作オペラ《稲むらの火の物語―梧陵

ただ出演者は私の見えないところで、実はと海舟》のことも印象に残っています。山下

苦労していたというのを、後で聞いて驚きま祐加さんっていうまだ若い作曲家が初めて書した。出演者には和歌山にそのまま住んでいいたオペラで、和歌山城ホールという新しいる人もいれば、和歌山出身でこのオペラのた劇場のこけら落としでした。

めに帰って来る人もいる。そういう、普段和主役は清水徹太郎さんや晴雅彦さんだった

歌山に住んでいなくて、このために戻って来りと県外から呼んできていますが、市民の人た出演者が、実家からは「今は感染拡大防コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体 ● 49

止のため、正月にさえ帰省を自粛しろと言わずっとマスクをして、声も出さずにいる若者れているのだから、オペラのために帰って来たちや子どもたちのことです。そういう生活るな」と言われていたという話が一番印象にを経て、音楽大学であるとか、東京や地方に残っています。自分の実家はすぐ目の前にあある声楽の研修所に、夢や希望を持って志望るのに、自腹を切って何週間もホテルに泊してくる人たちの数は、今はまだ見えていまっていたということでした。1 ヶ月近くもないですが、どう変わってくるのか。それがホテルに泊まるって大変なことですし、それ見えてくるのは、これからだろうなと思いま

でギャラなんか吹っ飛んでしまいますよ。大す。数だけではなくて、彼らの歌うことへの阪や名古屋、東京から来ていたら、交通費感覚もですよね。感染症対策で、大きな声をだってバカにならない。県外から呼んだ出出してはいけなかったですし、人と飛沫が飛演者だって「大阪から来ている」と言った

ぶ距離を気にしないで空気を共有することがら、ホテルでもあんまりいい顔をされない。

駄目だったわけです。それを一番大事な時期「ちょっと体調が悪い」というだけで、「ホテである中学や高校で―大学でだってそうです

ルから出て行ってくれ」と言われてしまうとが―経験してしまった若者たちが、われわれか、そういう苦労が影ではあったようです。の世界に入ってきた時にどうなるのか、ある先ほど「和歌山はまだマスクをせずに歩けいはそもそも入って来なくなるのではないた」と表面的にはのどかな話をしましたが、か。私はそれがとにかく気になって仕方がな

出演者 1 人 1 人にはそういったコロナ禍でのい。

苦労があったわけで、それでも出てくれた人

自分たちのように今、現実に舞台を作ってたちなんだと考えたら、これは本当に感謝しいる人間たちがどう変わるのかよりも、このなければと思いました。

業界全体の 5 年後、10 年後に、この 3 年間の影響が出てきた時の方が心配です。実際にマコロナ禍でオペラの現場は変わるのかスクを外せない子どもっていうのは現実にい

石田：それでは最後に、演出家の岩田さんかたりするわけです。その一方で、私が演出をら見て、コロナ禍を経験して、日本のオペラした 2022 年 3 月の金沢での《泣いた赤おに》は何が変わったのか、変わらなかったのか、や、先ほどお話しした文化庁の学校巡回公演

あるいは今後どうなっていくのか。その辺りの《助けて、助けて、宇宙人がやって来た！》はどうお考えですか。

では、子どもたちの反応が反動ですごいんで

岩田：それが分かるのはもう少し後かなと思す。生で歌って、子どもたちをちょっとしたいます。感染症予防を目的に、その対策としことで喜ばせるようにしただけで、激しく反て舞台で今、行われている表現は一過性で、応が来る。

対策をしなくて良いようになったら、おそら私はそちらのほうに希望を持ちたいなとく消えていくでしょう。そういう意味では、思ってはいますが、実際にわれわれと同じ仕舞台の表面で何か変わるかというと、何も変事を支えてくれる若者たちが、果たしてこれわらないのではないでしょうか。自分としてから出てくるのか。出てきたとしても何か大も、むしろ何が影響として残るのかというときな、われわれとは全然違う感受性とか感覚ころにとても興味があります。

を持ってくるのではないかという、そちらの私が一番興味を持っているのは、この時期に中学や高校で学校生活を送って、3 年間50 ● コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体変化のほうが気になるわけです。
今、目に見える変化としては、われわれはことが大前提の仕事です

それが 3D であれ 2D であれ―で出てきた色から、オンラインでの仕事の仕方や、表現のというものは、根本的に違うのだということ仕方という部分で起きています。打ち合わせが分かってない人が増えてきたら、私みたいもオンラインが中心になって、仕事の形態がなやり方は、お金もかかりますし、滅びてし劇的に変わりました。これはもう元に戻らなまうのだろうなと思っています。

いなと思いました。今までだと、実際に会わ石田：今はレコードがまた注目されているよ

ないと打ち合わせできないので、「時間が合うに、デジタル化は進んでもアナログが見直

わないなら、打ち合わせはもうちょっと後でされたりと、揺り戻しみたいなものもあっだね」とか「それぐらいの打ち合わせだったて、人間が本質を見抜く力を持っていれば、ら、もう少し後でまとめてしようよ」と言っ最後まで希望はあるとは私は思っています。

ていたのが、言えなくなってしまう。少しで岩田：実際に舞台の大道具を作るのに 3D プも問題が起きたらすぐオンラインの打ち合わリンタを使いますし、照明も LED になってせになって、すぐに時間を取られるようにないます。それはそれで新しい表現が出てくるりました。これはすごく大きな影響です。

だろうから、必ずしも悲観的なことではない空気を共有する

そして、そういうことがデザインの結果にけれども、舞台の作り方に対するスタンス、出てしまっている。私なんかは、そもそもデ人材のあり方みたいなものを決定的に変えるザインをコピーで見るのは駄目だと思っていと思います。て、「実際に絵の具で描いた、あるいは色鉛私なんかは、色の見極めが駄目だったら、筆で描いた色以外は信用しない」と言ってい大道具さんとか、それこそ若杉弘さんみたます。結果的に実際に見たら、自分の予想といな目が鋭い指揮者に、「ふざけんな、これ違う色が出てきて OK ということもあります色が白いじゃねえか！」とか怒られたわけでが、それでもそこは絶対に死守するわけです。そういうことはなくなって来ていますよす。デザイナーとこの色と決めて、それが舞ね。私は最後の生き残りなんだと思って、若台の上で化学反応が起きて違う色になる。そいスタッフのことを怒っています。地方だとこまでこだわってその色にするのですが、こ

特に、オンラインでの打ち合わせが多いのれだけオンライン打ち合わせが主流になってで、現場で怒られるっていうことが減っていしまうと、色に対するこだわりが今後は減っます。私だってリモートの講義は、実際に数てくるなという実感があります。何人かのス多くやっていますので、オンラインだと現場タッフの目を通って自分のところに来たものとはやり方が違うけれども、今名前を出したが、「これでいいの？」って驚くことがあるん

若杉さんとか、栗山昌良さん、岩城宏之さですよね。そういうのは私のところに来た時ん、外山雄三さんなど、いろんな人たちから点で NG にはしていますが、オンラインの打教わったこと、怒られたことを、どうやってち合わせは、そこが限界だと思っています。

怒ってあげられるのかということを、形を変絵の具や色鉛筆の色と、いわゆるプリンタ―えても続けようとしています。

コロナ禍での日本の劇場・オペラ団体 ● 51