2015年度 学部（2013年度以前入学者）シラバス
PDF閲覧ソフトの検索機能で科目名を検索してください※担当教員名での検索の場合、全クラス共通シラバスが検索できません

例）

Ctrl

キーを押しながらF

キーを押す

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文学Ａ
塚島 真実
1年
3-212
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
フランス詩をとおして、フランス語の語彙のもつ意味の豊かさやリズムの美しさやを感じとる。また、詩作品が生まれた社会的背景との結びつ
きや、音楽や絵画といった他の芸術との関連を理解する。
◆授業内容・計画◆
フランス19世紀の詩人の作品を読んでいきます。フランス19世紀は、国家の政治体制がめまぐるしく変わり、それにつれて文学をとりまく社会的状況が大きく変わった時代です。そうした歴史的背景を踏まえながら、この時代の詩の変遷を追っていきます。また、詩の朗読や歌曲などを聴いて、フランス語の美しさを感じてください。
第1回 イントロダクション 19世紀と詩
第2回 ユゴーとロマン派
第3回 ゴーティエ 世紀のはざまで
第4回 ルコント・ド・リール 古代と革新
第5回 ボードレール（1）現代的な美
第6回 ボードレール（2）悪と罪
第7回 ボードレール（3）散文と詩
第8回 詩人と道化（１）ボードレール
第9回 詩人と道化（２）バンヴィル
第10回 詩人と道化（３）ランボー
第11回 詩人と道化（４）マラルメ
第12回 マラルメ（１）詩と音楽
第13回 マラルメ（２）詩とジャーナリズム
第14回 象徴派と印象派
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
配布資料には事前に目を通しておいてください。
◆成績評価の方法◆
授業参加、および学期末のテストもしくはレポートで評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
資料を配布します。
◆参考図書◆『フランス名詩選』安藤元雄・入沢康夫・渋沢孝輔編（岩波文庫）
その他、授業中に指示します。
◆留意事項◆
・フランス語の知識がなくても受講は可能です。
・授業ではフランス語の音を聴き、言葉の意味を考え、詩と集中的に向き合って下さい。普段使っている言葉とは異なる語の使い方をとおして、世界の新しい見方を発見していきましょう。
・継続的に授業に出て、前に読んだ詩との違いを考えながら新しい詩を読んでみましょう。そうすれば、時代の流れの中で各詩人がどのような位置づけにあるのかが理解できます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文学Ｂ
塚島 真実
1年
3-212
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
フランス詩をとおして、フランス語の語彙のもつ意味の豊かさやリズムの美しさやを感じとる。また、詩作品が生まれた社会的背景との結びつ
きや、音楽や絵画といった他の芸術との関連を理解する。
◆授業内容・計画◆
フランス19世紀末から20世紀以降の詩人の作品を読んでいきます。二度の世界大戦など、大きな政治的・社会的変動の中で、それぞれの詩人がどのような理念をもち、どんな作品を形成していったかを見ていきます。また、詩の朗読や歌曲などを聴いて、フランス語の美しさを感じてください。
第1回 イントロダクション 世紀末から世界大戦の時代へ
第2回 ヴァレリー 知性の詩人
第3回 アポリネール（１）「新精神」と言語の冒険
第4回 アポリネール（２）世界大戦の経験
第5回 ブルトンあるいはシュルレアリスムの挑戦
第6回 コクトー（１）芸術としての詩
第7回 コクトー（２）詩と映画
第8回 エリュアール（１）シュルレアリストとして第9回 エリュアール（２）レジスタンスの闘士
第10回 アラゴン 愛と闘争
第11回 プレヴェール 日常への愛
第12回 ポンジュ 事物へのまなざし
第13回 クノー 言語の実験
第14回 現代詩の諸相
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
配布資料には事前に目を通しておいてください。
◆成績評価の方法◆
授業参加、および学期末のテストもしくはレポートで評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
資料を配布します。
◆参考図書◆『フランス名詩選』安藤元雄・入沢康夫・渋沢孝輔編（岩波文庫）
その他、授業中に指示します。
◆留意事項◆
・フランス語の知識がなくても受講は可能です。
・後期のみの履修も可能です。
・授業ではフランス語の音を聴き、言葉の意味を考え、詩と集中的に向き合って下さい。普段使っている言葉とは異なる語の使い方をとおして、世界の新しい見方を発見していきましょう。
・継続的に授業に出て、前に読んだ詩との違いを考えながら新しい詩を読んでみましょう。そうすれば、時代の流れの中で各詩人がどのような位置づけにあるのかが理解できます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文学Ｅ
松岡 新一郎
1年
3-212
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
様々な時代の西欧文化に大きな影響を与えた古代ギリシアの詩、なかんずくホメロスの『イリアス』、『オデュッセイア』を翻訳を通して読み、内容を理解する。
背景をなすギリシア神話にも理解を拡げる。
近年の西欧古典学研究成果に基づき、多様な角度から作品を見ることが出来るようになる。
現代の映画やオペラなどによる解釈を作品そのものに照らしながら考えることが出来るようになる。
◆授業内容・計画◆
ホメロスの大作、『イリアス』、『オデュッセイア』を様々な角度から検討する。
1）ギリシア神話概観（1）：ギリシア神話とは何か、いつどこで始まり、誰がどのように信じだのか。
2）ギリシア神話概観（2）：世界の始まり。
3）ギリシア神話概観（3）：神々の世界。
4）ギリシア神話概観（4）：神話から文学へ。
5）ホメロス問題について－－『イリアス』や『オデュッセイア』はいつ誰によって制作されたのか。
6）『イリアス』各章の紹介、全体の概観。
7）『イリアス』購読と注解（1）。
8）『イリアス』購読と注解（2）。
9）映画『トロイのヘレネ』鑑賞－－現代の解釈をめぐって。
10）『イリアス』から『オデュッセイア』へ。
11）『オデュッセイア』各章の紹介、全体の概観。
12）『オデュッセイア』購読と注解（1）13）『オデュッセイア』購読と注解（2）14）現代版『オデュッセイア』をめぐって－－ジェームス・ジョイス、『ユリシーズ』。
15)まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
作品は抜粋をコピーして配るので、事前に取り上げる箇所を読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
授業内の課題、授業への積極的な参加、試験もしくはレポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
取り上げる作品は抜粋をコピーして配布する。
◆参考図書◆
授業内で随時指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文学Ｆ
松岡 新一郎
1年
3-212
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
古代ギリシアの悲劇（アイスキュロス、ソフォクレス、エウリピデス）、喜劇（アリストファネス）を読み、古典における悲劇とは何か、喜劇とは何かについて正しく理解する。
近年の西洋古典学研究成果である上演形態の分析や、作品需要の歴史について知り、それらを前提に作品を理解できるようになる。
作品の背景となる社会や宗教について知識を得、それを作品理解に活かせるようになる。

◆授業内容・計画◆
1．ギリシャ神話概観：神話と演劇。
2．ギリシア演劇の背景、社会について。
3．ギリシア演劇の上演をめぐって。
4．アイスキュロス(1)：『オレスティア三部作』。
5．アイスキュロス(2)：『テーバイ攻めの七将』。
6．ソフォクレス(1)：『アンティゴネ』。
7．ソフォクレス(2)：『エレクトラ』。
8．ソフォクレス(3)：『オイディプス王』
9．リヒャルト・シュトラウス、オペラ『エレクトラ』をめっぐって。．
10．エウリピデス(1)：『エレクトラ』。
11．エウリピデス(2)：『バッコスの信女たち』
12．アリストファネス(1)：悲劇と喜劇の関係について。
13．アリストファネス(2)：作品の紹介と分析。
14．後日談、ベルリオーズ、オペラ『トロイの人々』、ヴェルギリウス、『アエネイアス』について。
15．まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
作品は抜粋をコピーして配るので、事前に取り上げる箇所を読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
授業内の課題、授業への積極的な参加、試験もしくはレポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

日本語文章術
野中 映
1年
5-219
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
この授業では、各回の内容を半分ずつに区切り、前半では正しい国語表記や敬語の用法などのドリルと解説、そして後半では実際に文章を書く演習と、書いた文章の添削を中心に授業を進めていきます。大事なのは、「メールなんかはすらすら打てるんだけど、あらたまった文章になると全然書けない」とか、逆に「かちっとした文章は得意だが、人の注目を集めるような魅力的な文章は書けない」というような苦手意識を取り去ることです。そして、目的や機会に応じて文章を使いわけていけるようにすることを、この授業での達成目標としてください。

◆授業内容・計画◆
１・語彙力チェック２・正しい国語表記
３・文章校閲１
４・文章校閲２
５・文章校閲３
６・主語と述語、正しい助詞の用法
７・おぼえておきたい和語
８・漢字演習（同音異義語・同訓異義語）
９・正しい敬語１
10・正しい敬語２
11・正しい敬語３
12・文章表現のポイント
13・文章の組み立てを考える
14・既存の文章を違った表現方法で書き改めてみる
15・映像を見て、つづきのストーリーを書く◆準備学習の内容◆
図書館の開架書庫にある国語辞典や漢和辞典、その他日本語に関する辞典をざっと見ておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験および学期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

日本語文章術
野中 映
1年
5-311
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
この授業では、各回の内容を半分ずつに区切り、前半では正しい国語表記や敬語の用法などのドリルと解説、そして後半では実際に文章を書く演習と、書いた文章の添削を中心に授業を進めていきます。大事なのは、「メールなんかはすらすら打てるんだけど、あらたまった文章になると全然書けない」とか、逆に「かちっとした文章は得意だが、人の注目を集めるような魅力的な文章は書けない」というような苦手意識を取り去ることです。そして、目的や機会に応じて文章を使いわけていけるようにすることを、この授業での達成目標としてください。

◆授業内容・計画◆
１・語彙力チェック２・正しい国語表記
３・文章校閲１
４・文章校閲２
５・文章校閲３
６・主語と述語、正しい助詞の用法
７・おぼえておきたい和語
８・漢字演習（同音異義語・同訓異義語）
９・正しい敬語１
10・正しい敬語２
11・正しい敬語３
12・文章表現のポイント
13・文章の組み立てを考える
14・既存の文章を違った表現方法で書き改めてみる
15・映像を見て、つづきのストーリーを書く◆準備学習の内容◆
図書館の開架書庫にある国語辞典や漢和辞典、その他日本語に関する辞典をざっと見ておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験および学期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

哲学Ａ
中畑 邦夫
1年
5-311
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
この科目を履修することにより、学生諸君は、第一に、現代に生きる私たちにとってあたりまえとなっている物事の考え方の源泉としての、主として西洋近代以降の哲学の歴史を理解することができ、また第二に、いわゆる常識的な考え方や独断的な価値観等に陥ることなく、批判的、哲学的な眼差しで世界を見ることができる。

◆授業内容・計画◆
古代から中世までの哲学の歴史を、時代を追って概観する。「歴史」と言っても、中学校や高校での歴史の勉強とは異なり、ただ単に個別的な知識を覚えることを目的とするのではない。そうではなくて、哲学者たちが取り組んできた問題がどのように時代を超えて受け継がれさらには発展していったのか、その連関を学ぶことがこの講義の主眼である。最終的には受講者の各々が興味を抱いた問題についてその継承・発展過程を論じることが出来るようになっていただきたい。
1 ガイダンス
一般教養の意義とその中における哲学の位置付け
2 ソクラテス以前の哲学１ 哲学のはじまり
3 ソクラテス以前の哲学２ ロゴスと存在
4 ソフィストとソクラテス１ 万物の尺度
5 ソフィストとソクラテス２ 人間とは何か
6 プラトン１ 対話篇
7 プラトン２ イデア論
8 アリストテレス１ 形而上学、自然哲学
9 アリストテレス２ 倫理学
10 ヘレニズム期の哲学
11 聖書の哲学
12 ヨーロッパ中世の哲学１ 教父の哲学
13 ヨーロッパ中世の哲学２ スコラ哲学
14 古代・中世から近代へ
15 まとめ◆準備学習の内容◆
事前に配布された資料、返却されたリアクションペーパー等を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、毎回の小テスト、小論文、学期末レポート、以上により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント等の資料を使用。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
授業中の私語は厳禁。パソコン、携帯電話等の使用も厳禁です（授業中、これらはしまっておいて下さい）。
出席は、単位取得のための大前提です。特にこの授業では、内容理解のために出席を重視します。ですからたとえば「３分の１までなら欠席できる、あるいは欠席してもよい」などと考えている学生は履修しない方が良いでしょう。
このようなことを含め、初回の授業では履修上の注意を説明しますので履修希望者は必ず出席して下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

哲学Ｂ
中畑 邦夫
1年
5-311
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
この科目を履修することにより、学生諸君は、第一に、現代に生きる私たちにとってあたりまえとなっている物事の考え方の源泉としての、主として西洋近代以降の哲学の歴史を理解することができ、また第二に、いわゆる常識的な考え方や独断的な価値観等に陥ることなく、批判的、哲学的な眼差しで世界を見ることができる。

◆授業内容・計画◆
近世および現代の哲学の歴史を概観する。「歴史」と言っても、中学校や高校での歴史の勉強とは異なり、ただ単に個別的な知識を覚えることを目的とするのではない。そうではなくて、哲学者たちが取り組んできた問題がどのように時代を超えて受け継がれさらには発展していったのか、その連関を学ぶことがこの講義の主眼である。最終的には受講者の各々が興味を抱いた問題についてその継承・発展過程を論じることが出来るようになっていただきたい。
1 ガイダンス「近代」とは？「現代」とは？
2「古代・中世」から「近代・現代」へ
3 ルネッサンス期の思想１ 人間について
4 ルネッサンス期の思想２ 自然について
5 大陸合理論１ デカルト
6 大陸合理論２ スピノザ、ライプニッツ
7 イギリス経験論１ ロック、バークリー
8 イギリス経験論２ ヒューム
9 カントとドイツ観念論１ カント
10 カントとドイツ観念論２ フィヒテ、シェリング
11 ヘーゲル以降
12 現代哲学の諸相１ 現代フランス哲学
13 現代哲学の諸相２ 現代ドイツ哲学
14 現代哲学の諸相２ 現代英米哲学
15 まとめ◆準備学習の内容◆
事前に配布された資料、返却されたリアクションペーパー等を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、毎回の小テスト、小論文、学期末レポート、以上により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント等の資料を使用。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
授業中の私語は厳禁。パソコン、携帯電話等の使用も厳禁です（授業中、これらはしまっておいて下さい）。
出席は、単位取得のための大前提です。特にこの授業では、内容理解のために出席を重視します。ですからたとえば「３分の１までなら欠席できる、あるいは欠席してもよい」などと考えている学生は履修しない方が良いでしょう。
このようなことを含め、初回の授業では履修上の注意を説明しますので履修希望者は必ず出席して下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

宗教Ａ
井川 昭弘
1年
1-308
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
この講義では、西洋文化に深く浸透しているのみならず広く世界宗教でもあるキリスト教を、その思想史という観点から概観したい。旧約のイスラエル民族の歴史、新約のキリストの福音を原点として、教父時代、中世、宗教改革、啓蒙時代、１９世紀以降、第２バチカン公会議を経て現代に至るまでのキリスト教思想の要点をカトリシズムを基軸として理解する予定である。更には適宜、祈りや修道生活といったキリスト教の霊性、その宗教生活についても考える。
前期（「宗教Ａ」）は旧約聖書から使徒パウロまでを扱いたい。

◆授業内容・計画◆
１．宗教とは何か 今日、宗教について考えることについて
２．聖書の成り立ち
３．旧約聖書①創世記（天地の創造～カインとアベル）
４．旧約聖書②創世記（大洪水～ヨセフ物語）
５．旧約聖書③出エジプト記（エジプトでのイスラエル～シナイ契約）
６．旧約聖書④出エジプト記（黄金の子牛）、イザヤ書（インマヌエル預言）
７．旧約聖書⑤イザヤ書（主の僕の苦難と死）、ダニエル書（死者の復活）
８．新約聖書①（四つの福音書について）
９．新約聖書②（イエスの宣教と奇跡物語①）
１０．新約聖書③（イエスの宣教と奇跡物語②）
１１．新約聖書④（イエスの死と復活）
１２．新約聖書⑤（われわれにとっての「復活」）
１３．新約聖書⑥（「キリスト教」の誕生）
１４．新約聖書⑦（パウロの回心と思想）
１５．まとめ◆準備学習の内容◆①毎回、授業参加前に教科書の該当範囲を読んでおくこと。
②配布資料の「参考文献」欄などで紹介した文献は、興味を持ったものを1冊は手にして、読んで、期末のレポート作成に備えておくことが望ましい。
③配布されたスライド資料の空欄はこまめに穴埋めして、小テストに備えること。小テストは配布資料の空欄から出題する。

◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業中に課すリアクションペーパー（採点対象）、２回の小テストを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
小田垣雅也『キリスト教の歴史』講談社学術文庫、1995年を用いる。
◆参考図書◆『新共同訳聖書』（「バイブルキューブ」がコンパクトで便利）を毎回必ず持参すること。
それ以外は授業中に随時指示する。
◆留意事項◆
授業中の私語、携帯使用は厳禁である。遅刻には厳正に対処する（3回遅刻で1回欠席に相当する）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

宗教Ｂ
井川 昭弘
1年
1-308
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
この講義では、西洋文化に深く浸透しているのみならず広く世界宗教でもあるキリスト教を、その思想史という観点から概観したい。旧約のイスラエル民族の歴史、新約のキリストの福音を原点として、教父時代、中世、宗教改革、啓蒙時代、１９世紀以降、第２バチカン公会議を経て現代に至るまでのキリスト教思想の要点をカトリシズムを基軸として理解する。更には適宜、祈りや修道生活といったキリスト教の霊性、その宗教生活についても考える。
後期（「宗教Ｂ」）は教父から現代までを扱う。

◆授業内容・計画◆
１．教父たち① ユスティノスとテルトゥリアヌス
２．教父たち② アウグスティヌス(1)３．教父たち③ アウグスティヌス(2)４．西洋修道制のはじまり ヌルシアのベネディクト
５．中世のロマンス アベラールとエロイーズ
６．托鉢修道会のはじまり アッシジのフランシスコ
７．スコラ学の集大成 トマス・アクィナス(1)８．スコラ学の集大成 トマス・アクィナス(2)９．ドイツ的神秘主義 マイスター・エックハルト
１０．宗教改革(1) マルチン・ルター
１１．宗教改革(2) カトリック教会改革ほか
１２．科学時代の宗教 パスカル
１３．理性の時代 ライプニッツの弁神論
１４．19世紀末以降の「カトリシズム」
１５．まとめ◆準備学習の内容◆①毎回、授業参加前に教科書の該当範囲を読んでおくこと。
②配布資料の「参考文献」欄などで紹介した文献は、興味を持ったものを1冊は手にして、読んで、期末のレポート作成に備えておくことが望ましい。
③配布されたスライド資料の空欄は授業中にこまめに穴埋めして、小テストに備えること。小テストは配布資料の空欄から出題する。

◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業中に課すリアクションペーパー（採点対象）、２回の小テストを総合して評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
前期に引き続き小田垣雅也『キリスト教の歴史』講談社学術文庫、1995年を用いる。
◆参考図書◆
授業中に指示する。
◆留意事項◆
授業中の私語、携帯使用は厳禁である。遅刻には厳正に対処する（3回遅刻で1回欠席に相当する）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

宗教Ｃ
小林 春夫
1年
2-22
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
今日の世界を理解する上で、イスラームについて知ることは不可欠である。しかしながら日本人は、東アジアや欧米に比べて、イスラーム社
会についてはとかく疎遠で不可解な印象を抱いているのではないだろうか。この授業では、長い歴史を有し、多様な地域に広がっているイス
ラーム文化を理解するための基礎的な知識を身につけることを目標とする。

◆授業内容・計画◆下に指定する教科書および授業中に配布する資料にもとづき、次のような内容について考察する。
（１）イスラーム世界の広がり（２）イスラームを理解するためのキーワード（３）預言者ムハンマド（４）イスラームの誕生（５）クルアーンとは何か（６）クルアーンの教え（７）ハディース（伝承）について※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
指定する教科書の該当箇所を読んだ上で授業に臨むこと。疑問を見つけ、授業中に積極的に質問することが望ましい。
進行に合わせて小レポートやリアクションペーパーを作成してもらう予定である。

◆成績評価の方法◆（１）学期中に数回の小レポート（２）各自の興味関心にそった期末レポート（３０００字程度）
以上により、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
小杉泰著『イスラームとは何か―その宗教・社会・文化』（講談社現代新書）◆参考図書◆
・『岩波イスラーム辞典』大塚和夫他編（岩波書店）
・『コーラン』井筒俊彦訳（岩波文庫）
・『預言者ムハンマド伝』全４巻、イブン・イスハーク著（岩波書店）◆留意事項◆
受講に先立ち上記の教科書を用意し、毎回授業に携行すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

宗教Ｄ
小林 春夫
1年
5-309
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「宗教C」（前期）では、イスラーム文化を理解するための基礎知識の習得を目指した。本学期も引き続き基本的トピックに関連するテキスト（資料、映像を含む）を用いながら、イスラーム文化の特質や多様性について考える。

◆授業内容・計画◆
本学期で取り上げる予定のトピックは以下の通りである。
（１）イスラーム法と社会（２）神学（３）スーフィズム（４）外来の諸学問（５）シーア派とスンナ派（６）イスラーム社会の繁栄（７）近代化とイスラーム（８）現代の課題
以上のトピックに関連するテキストや資料にもとづいて講義を進める。
※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
配布するテキストを読んだ上で授業に臨むこと。疑問点を見つけて授業中に積極的に質問することが望ましい。
また、小レポートやリアクションペーパーを作成してもらうことがある。

◆成績評価の方法◆（１）学期中に数回の小レポート（２）各自の興味関心にそった期末レポート（３０００字程度）
以上により、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は前期と同じく、小杉泰著『イスラームとは何か』（講談社現代新書）を用いる。その他、必要な資料等は授業中に配布する。

◆参考図書◆
・『岩波イスラーム辞典』大塚和夫他編（岩波書店）
・『世界の宗教史１１ イスラームの歴史１―イスラームの創始と展開』佐藤次高編（山川出版）
・『世界の宗教史１２ イスラームの歴史２―イスラームの拡大と変容』小杉泰編（山川出版）◆留意事項◆「宗教C」を受講していることが望ましいが、後期のみの受講も可能である。ただしその場合には、前期で取り扱ったトピックに関連する参考書（前期の教科書など）を読んでおくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｃ
林 卓行
1年
1-225
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
授業内容：20世紀後半を扱う芸術Dと合わせ、20世紀以降の芸術の多様なあらわれについて、美術を中心に一部音楽や建築、パフォーマンスなどの作例も交えながら検討する。到達目標：「感覚すること」と「考えること」を高い次元で両立させるために、芸術作品にかんする基礎的な知識、語彙、概念、を修得し、それらを応用した思考ができる。

◆授業内容・計画◆
初回：introduction
第2回：マルセル・デュシャンとアヴァンギャルドの芸術（1900-1920年代）①
第3回：マルセル・デュシャンとアヴァンギャルドの芸術（1900-1920年代）②
第4回：マルセル・デュシャンとアヴァンギャルドの芸術（1900-1920年代）③
第5回：マルセル・デュシャンとアヴァンギャルドの芸術（1900-1920年代）④
第6回：エドゥアール・マネと西洋近代の絵画（1860-1900年代）①
第7回：エドゥアール・マネと西洋近代の絵画（1860-1900年代）②
第8回：アンリ・マティスと20世紀の絵画（1900-1930年代）①
第9回：アンリ・マティスと20世紀の絵画（1900-1930年代）②
第10回：クレメント・グリーンバーグとモダニズムの美術（1950年代）①
第11回：クレメント・グリーンバーグとモダニズムの美術（1950年代）②
第12回：クレメント・グリーンバーグとモダニズムの美術（1950年代）③
第13回：芸術Cのおさらいと芸術Dの予告①
第14回：芸術Cのおさらいと芸術Dの予告②
第15回：まとめと評価（以上、主として19世紀後半から20世紀前半の美術作品について考察します。）◆準備学習の内容◆
展覧会や本、WEBなどを積極的に活用して、授業時以外にも多角的に作品を見る習慣をつけてください。参考となる展覧会などについては随時指示します。
◆成績評価の方法◆
レポートによって成績を評価します。レポートでは、作品についての客観的な理解と受講者が各自で考察した内容を1:1の割合で評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆ありません。必要な資料については随時コピーを配付します。
◆参考図書◆
林 洋子 (編集)、『芸術教養シリーズ7 欧米のモダニズムとその後の運動 近現代の芸術史 造形篇I 』, 京都造形芸術大学 東北芸術工科大
学 出版局 藝術学舎
そのほか、講義の進捗に合わせて随時指示します。
◆留意事項◆
講義中の積極的な発言を期待します。また展覧会などへ積極的に足を運んでください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｄ
林 卓行
1年
1-225
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
授業内容：芸術C=20世紀前半の美術にかんする考察を踏まえ、主として1960年代以降2000年代までの美術を例にとりながら、現代の美術が扱ってきた問題系について、トピック別に検討する。到達目標：芸術Cに引き続き、「見る（感覚する）こと」と「考えること」を高い次元で両立させるために、基礎的な知識、語彙、概念を修得し、それを応用した思考や発想ができる。

◆授業内容・計画◆
初回：introductionあるいは芸術Cのおさらい
第2回：高度資本主義社会の芸術①
ポップ・アートとミニマル・アート
第3回：高度資本主義社会の芸術②
ポップ・アートとミニマル・アート
第4回：高度資本主義社会の芸術③
ポップ・アートとミニマル・アート
第5回：芸術は《哲学》を目指す①
アンチ・イリュージョンとコンセプチュアル・アート
第6回：芸術は《哲学》を目指す②
アンチ・イリュージョンとコンセプチュアル・アート
第7回：芸術は《哲学》を目指す③
アンチ・イリュージョンとコンセプチュアル・アート
第8回：芸術の《場site》をめぐって①アースワークとパブリック・アート
第9回：芸術の《場site》をめぐって②アースワークとパブリック・アート
第10回：絵画はいつでも死ぬために描かれる①
1980年代以降の絵画／平面
第1１回：絵画はいつでも死ぬために描かれる②1980年代以降の絵画／平面
第12回：《身体body》の復権
パフォーマンスとインタラクティヴ・アート
第13回：グローバリゼーション下の芸術
リレーショナル・アートと「関係性の美学」
第14回：conclusionあるいはつぎの課題
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
展覧会や本、WEBなどを積極的に活用して、授業時以外にも多角的に作品を見る習慣をつけてください。参考となる展覧会などについては随時指示します。
◆成績評価の方法◆
レポートによって成績を評価します。レポートでは、作品についての客観的な理解と受講者が各自で考察した内容を1:1の割合で評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆ありません。必要な資料については随時コピーを配付します。
◆参考図書◆
林 洋子 (編集)、『芸術教養シリーズ7 欧米のモダニズムとその後の運動 近現代の芸術史 造形篇I 』, 京都造形芸術大学 東北芸術工科大
学 出版局 藝術学舎
そのほか、講義の進捗に合わせ随時指示します。

◆留意事項◆
講義中はプロジェクターにより多くの作品を見ることになります。講義中の積極的な発言を期待します。
なお、授業内容からしてこの芸術Dのまえに芸術Cを履修しておくことが望ましいのですが、芸術Cを履修せず、芸術Dから、あるいは芸術Dのみ履修という諸君にも配慮します。その場合は初回授業でフォローしますので、かならず初回から出席してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｅ
松岡 新一郎
1年
3-212
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
現代建築を取り巻く様々な状況を理解する上で、必要な知識を習得し、建築作品を読み解くまなざしを獲得すること。
住宅について、現状に縛られず、柔軟な観点から考えることが出来るようになること。

◆授業内容・計画◆
わたしたちを取り巻く環境であるて近代建築の起源と見なし得る20世紀初頭から第二次大戦までの建築を扱う。この時期のメディアを中心とする社会環境の劇的な変化は建築にどのような影響を及ぼしたのか、建築はそうした状況の変化にどのように働きかけたのか。ル・コルビ
ジュエとアドルフ・ロース、その周辺の建築家を主な対象とする予定。
1．住宅について考えるにあたって－－戦後日本の住宅事情。
2．アドルフ・ロース（1）－－ポチョムキン都市ウィーンの状況。
3．アドルフ・ロース（2）－－前衛芸術の位置、クリムトを参照。
4．アドルフ・ロース（3）－－写真の時代。
5．アドルフ・ロース（4）－－ファッションについて。
6．アドルフ・ロース（5）－－閉ざされた窓。
7．アドルフ・ロース（6）－－親密さをめぐって。
8．アドルフ・ロース（7）－－劇場としての住宅。
9．アドルフ・ロース（8）－－近代における主体とは何か。
10．ル・コルビュジェ（1）－－開かれた窓。
11．ル・コルビュジエ（2）－－写真もしくは映画について。
12．ル・コルビュジエ（3）－－住むための機械。
13．ル・コルビュジエ（4）－－見るための機械。
14．ル・コルビュジエ（5）－－鉄道の時代。
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業の内容を理解するべく、授業中に紹介する文献に留まらず、自ら参考資料を探すこと。
◆成績評価の方法◆
授業への熱意と学期末の試験を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
授業内で適宜指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｆ
松岡 新一郎
1年
3-212
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現代建築を取り巻く様々な状況を理解する上で、必要な知識を習得し、建築作品を読み解くまなざしを獲得すること。
住宅について、現状に縛られず、柔軟な観点から考えることが出来るようになること。

◆授業内容・計画◆
戦後の代表的な住宅を扱い、時代との密接なかかわりを考える。
1）住宅再考－－ホワイトUをめぐって。
2）イームズ自邸（1）－－戦後のアメリカについて。
3）イームズ自邸（2）－－デザインについて。
4）イームズ自邸（3）－－贈り物もしくはショック・アブソーバーとしての建築。
5）イームズ自邸（4）－－イームズ夫妻と戦後アメリカ社会。
6）イームズ自邸（5）－－戦後アメリカとケース・スタディハウス。
7）イームズ自邸（6）－－写真と建築。
8）イームズ自邸（7）－－フォトコラージュとしての建築。
9）安藤忠雄、『住吉の長屋』（1）－－家の中で傘をさす？
10）安藤忠雄、『住吉の長屋』（2）－－『都市ゲリラ住居』
11）安藤忠雄、『住吉の長屋』（3）－－70年代の日本、万国博覧会を中心に。
12）安藤忠雄、『住吉の長屋』（4）－－地下を志向する建築。
13）安藤忠雄、『住吉の長屋』（5）－－ヴォイド（虚空）としての建築。
14）安藤忠雄、『住吉の長屋』（6）－－光と影。
15）まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
授業内容を理解するために、授業中に紹介する文献のみならず自ら参考資料を探すこと。
◆成績評価の方法◆
授業への熱意と学期末の試験を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
授業内で適宜指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｇ
松岡 新一郎
1年
3-212
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
いわゆる近代絵画の起点となった18世紀中頃から19世紀中頃に至るロマン主義の時代において、絵画の世界で起こったことをそこに何が描かれているかだけではなく、どのように描かれているかを分析できるようになること。
近代における絵画のそれ以前、あるいはそれ以降の絵画との通時的な関連を理解する。

◆授業内容・計画◆
前期は絵画の平面性について問題にする。授業計画は以下の通り。
1．絵画の分析入門－－レオナルド、『モナリザ』。
2．絵画の分析入門－－フラゴナール、『閂』
3．絵画の分析入門－－17世紀オランダ静物画について。
4．ロマン主義時代の絵画、時代設定。
5．絵画を制作するということ－－カンヴァス、筆、絵具。
6．閉ざされた背景－－シュブレイアス、『亡霊を渡すカノン』、ダヴィッド、『パトロクロス』。
7.浅浮彫の空間－－ヴィアン、『アモルを売る女』、グルーズ、『息子のカラカラを糾弾するセヴェルス』。
8．浅浮彫の空間／見ることから読むことへ－－ダヴィッド、『ソクラテスの死』。
9．カンヴァスの下方より侵入する人物。
10．騙し絵をめぐって－－何故騙されるのか。
11．スーパーフラットの絵画－－アングル、『至高のナポレオン』。
12．スーパーフラットの絵画－－アングル、『ユピテルとテティス』。
13．黒の着衣－－シャセリオー、『自画像』。
14．記号としての空白－－ドラクロワのデッサン。
15．まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
授業内で紹介する文献のみならず、自ら展覧会に足を運んだりして、興味を持った画家や作品について調べること。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業における熱意、課題などの取り組み方）及び期末試験を総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
高階秀爾、『近代絵画史』（上）、中公新書などの基本的な図書をはじめとし、授業内で紹介する参考図書などは積極的に読んでほしいと思います。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

芸術Ｈ
松岡 新一郎
1年
3-212
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
いわゆる近代絵画の起点となった18世紀中頃から19世紀中頃に至るロマン主義の時代において、絵画の世界で起こったことをそこに何が描かれているかだけではなく、どのように描かれているかを分析できるようになること。
近代における絵画のそれ以前、あるいはそれ以降の絵画との通時的な関連を理解する。

◆授業内容・計画◆後期から選択する人のために、絵画における平面性の問題をエドゥアール・マネの作品分析を通して概説したのち、再びロマン主義時代に戻り、アサンブラージュ（寄せ集め）という観点から絵画を分析する。授業計画は以下の通り。
1．閉ざされた奥行、対角線の否定－－マネ、『チュイルリー公園の音楽会』、『オペラ座の仮面舞踏会』
2．距離の混乱－－マネ、『マキシミリアンの処刑』。
3．織物としての絵画－－マネ、『アルジャントゥイユ』。
4．カンバセーション・ピースをめぐって－－マネ、『温室にて』。
5．カンヴァスの表と裏－－マネ、『ジョッキを給仕する女』、『鉄道』。
6．内と外からの光－－マネ、『笛吹の少年』、『オランピア』。
7．伝統と革新－－マネ、『草上の昼食』。
8．美と醜－－マネ、『オランピア』。
9．構造としての絵画－－マネ、『バルコニー』。
10．主体の場所－－マネ、『フォリーベルジェールのバー』。
11．アサンブラージュとしての絵画－－ダヴィッド、『テニスコートの誓い』。
12．解剖学の悪夢－－ジェリコー、『死刑罪人』の頭部。
13．美術館絵画の始まり－－ジェリコー、『メデューズ号の筏』。
14．カリカチュアの起源
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業内で紹介する文献のみならず、自ら展覧会に足を運んだりして、興味を持った画家や作品について調べる意欲が望まれます。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業での熱意、課題への取り組み）と期末の試験もしくはレポートなどを基に総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
高階秀爾、『近代絵画史』（上）、中公新書などの基本的な図書をはじめとし、授業内で紹介する参考図書などは積極的に読んでほしいと思います。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL264N
日本国憲法
森 保憲
1年
5-317
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
わたしたちは、国家の中で日常生活を送っていますが、ふだん「国家」の存在を意識することはあまりないと思います。しかし、この授業では、受講者のみなさんに、あえて「国家」を意識してもらおうと考えています。わたしたちが「国家」とどうかかわっているのか、また、どうかか
わるべきなのか。国家に関する法である「憲法」を通じて、わたしたちと国家の関係を考えることができるようになる、これがこの授業の目標です。

◆授業内容・計画◆「憲法」という科目の性質や受講者数の関係で、担当者が一方的に講義し、受講者はひたすら講義を聴く、というかたちにならざるをえませんが、受講者のみなさんが退屈しないよう、なるべく日常的な話題を選んでお話するようにしたいと考えています。以下の計画にそって講義を進めます。
１．イントロダクション：「日本国憲法」で何を学ぶのか
２．「憲法」とはどういう法か：法システムとその中の憲法
３．日本憲法史（１）：明治維新から敗戦まで
４．日本憲法史（２）：日本国憲法制定の経緯
５．日本国憲法の基本原理（１）：国民主権と天皇制
６．日本国憲法の基本原理（２）：平和主義
７．日本国憲法の基本原理（３）：基本的人権の尊重
８．基本的人権の保障（１）：思想・良心の自由
９．基本的人権の保障（２）：表現の自由
10．基本的人権の保障（３）：法の下の平等
11．基本的人権の保障（４）：経済的自由権
12．基本的人権の保障（５）：社会権
13．国家とのかかわり（１）：選挙と民主主義
14．国家とのかかわり（２）：裁判のしくみと裁判員制度
15．まとめ◆準備学習の内容◆
授業は上記授業計画にそって進めていきます。毎回の授業の最後に、教科書の次回授業内容の該当ページを指示します。短い時間で構わないので、必ず該当ページに目を通してきてください。そのほか、新聞やＴＶのニュースで、世の中でどのようなことが起こっているかを知るよう心がけてください。授業では、その時々に起こっている法律問題にもコメントするようにしたいと考えています。

◆成績評価の方法◆
筆記試験（70％）
平常点（30％）
なお、成績評価の前提として総授業時間数の２／３以上の出席が必要です。
◆教科書（使用テキスト）◆『よくわかる憲法（第２版）』工藤達朗（編）（ミネルヴァ書房）『デイリー六法2015 平成27年版』（三省堂）◆参考図書◆
授業時にその都度指示します。
◆留意事項◆
最初から「むずかしい」、「わからない」、「興味がない」などと決めつけず、みなさんの日常生活や将来の仕事と「憲法」との関連をよく考えて、講義に臨んでください。
なお、教職課程との関係で本科目を履修する受講者も多いと思います。将来教職に就くにあたって「ふさわしくない」振る舞いをする受講者には、厳しい態度で臨みますので、あらかじめ承知しておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL264N
日本国憲法
森 保憲
1年
5-317
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
わたしたちは、国家の中で日常生活を送っていますが、ふだん「国家」の存在を意識することはあまりないと思います。しかし、この授業では、受講者のみなさんに、あえて「国家」を意識してもらおうと考えています。わたしたちが「国家」とどうかかわっているのか、また、どうかか
わるべきなのか。国家に関する法である「憲法」を通じて、わたしたちと国家の関係を考えることができるようになる、これがこの授業の目標です。

◆授業内容・計画◆「憲法」という科目の性質や受講者数の関係で、担当者が一方的に講義し、受講者はひたすら講義を聴く、というかたちにならざるをえませんが、受講者のみなさんが退屈しないよう、なるべく日常的な話題を選んでお話するようにしたいと考えています。以下の計画にそって講義を進めます。
１．イントロダクション：「日本国憲法」で何を学ぶのか
２．「憲法」とはどういう法か：法システムとその中の憲法
３．日本憲法史（１）：明治維新から敗戦まで
４．日本憲法史（２）：日本国憲法制定の経緯
５．日本国憲法の基本原理（１）：国民主権と天皇制
６．日本国憲法の基本原理（２）：平和主義
７．日本国憲法の基本原理（３）：基本的人権の尊重
８．基本的人権の保障（１）：思想・良心の自由
９．基本的人権の保障（２）：表現の自由
10．基本的人権の保障（３）：法の下の平等
11．基本的人権の保障（４）：経済的自由権
12．基本的人権の保障（５）：社会権
13．国家とのかかわり（１）：選挙と民主主義
14．国家とのかかわり（２）：裁判のしくみと裁判員制度
15．まとめ◆準備学習の内容◆
授業は上記授業計画にそって進めていきます。毎回の授業の最後に、教科書の次回授業内容の該当ページを指示します。短い時間で構わないので、必ず該当ページに目を通してきてください。そのほか、新聞やＴＶのニュースで、世の中でどのようなことが起こっているかを知るよう心がけてください。授業では、その時々に起こっている法律問題にもコメントするようにしたいと考えています。

◆成績評価の方法◆
筆記試験（70％）
平常点（30％）
なお、成績評価の前提として総授業時間数の２／３以上の出席が必要です。
◆教科書（使用テキスト）◆『よくわかる憲法（第２版）』工藤達朗（編）（ミネルヴァ書房）『デイリー六法2015 平成27年版』（三省堂）◆参考図書◆
授業時にその都度指示します。
◆留意事項◆
最初から「むずかしい」、「わからない」、「興味がない」などと決めつけず、みなさんの日常生活や将来の仕事と「憲法」との関連をよく考えて、講義に臨んでください。
なお、教職課程との関係で本科目を履修する受講者も多いと思います。将来教職に就くにあたって「ふさわしくない」振る舞いをする受講者には、厳しい態度で臨みますので、あらかじめ承知しておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL264N
日本国憲法
森 保憲
1年
5-317
水４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
わたしたちは、国家の中で日常生活を送っていますが、ふだん「国家」の存在を意識することはあまりないと思います。しかし、この授業では、受講者のみなさんに、あえて「国家」を意識してもらおうと考えています。わたしたちが「国家」とどうかかわっているのか、また、どうかか
わるべきなのか。国家に関する法である「憲法」を通じて、わたしたちと国家の関係を考えることができるようになる、これがこの授業の目標です。

◆授業内容・計画◆「憲法」という科目の性質や受講者数の関係で、担当者が一方的に講義し、受講者はひたすら講義を聴く、というかたちにならざるをえませんが、受講者のみなさんが退屈しないよう、なるべく日常的な話題を選んでお話するようにしたいと考えています。以下の計画にそって講義を進めます。
１．イントロダクション：「日本国憲法」で何を学ぶのか
２．「憲法」とはどういう法か：法システムとその中の憲法
３．日本憲法史（１）：明治維新から敗戦まで
４．日本憲法史（２）：日本国憲法制定の経緯
５．日本国憲法の基本原理（１）：国民主権と天皇制
６．日本国憲法の基本原理（２）：平和主義
７．日本国憲法の基本原理（３）：基本的人権の尊重
８．基本的人権の保障（１）：思想・良心の自由
９．基本的人権の保障（２）：表現の自由
10．基本的人権の保障（３）：法の下の平等
11．基本的人権の保障（４）：経済的自由権
12．基本的人権の保障（５）：社会権
13．国家とのかかわり（１）：選挙と民主主義
14．国家とのかかわり（２）：裁判のしくみと裁判員制度
15．まとめ◆準備学習の内容◆
授業は上記授業計画にそって進めていきます。毎回の授業の最後に、教科書の次回授業内容の該当ページを指示します。短い時間で構わないので、必ず該当ページに目を通してきてください。そのほか、新聞やＴＶのニュースで、世の中でどのようなことが起こっているかを知るよう心がけてください。授業では、その時々に起こっている法律問題にもコメントするようにしたいと考えています。

◆成績評価の方法◆
筆記試験（70％）
平常点（30％）
なお、成績評価の前提として総授業時間数の２／３以上の出席が必要です。
◆教科書（使用テキスト）◆『よくわかる憲法（第２版）』工藤達朗（編）（ミネルヴァ書房）『デイリー六法2015 平成27年版』（三省堂）◆参考図書◆
授業時にその都度指示します。
◆留意事項◆
最初から「むずかしい」、「わからない」、「興味がない」などと決めつけず、みなさんの日常生活や将来の仕事と「憲法」との関連をよく考えて、講義に臨んでください。
なお、教職課程との関係で本科目を履修する受講者も多いと思います。将来教職に就くにあたって「ふさわしくない」振る舞いをする受講者には、厳しい態度で臨みますので、あらかじめ承知しておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL264N
日本国憲法
森 保憲
1年
5-317
水５

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
わたしたちは、国家の中で日常生活を送っていますが、ふだん「国家」の存在を意識することはあまりないと思います。しかし、この授業では、受講者のみなさんに、あえて「国家」を意識してもらおうと考えています。わたしたちが「国家」とどうかかわっているのか、また、どうかか
わるべきなのか。国家に関する法である「憲法」を通じて、わたしたちと国家の関係を考えることができるようになる、これがこの授業の目標です。

◆授業内容・計画◆「憲法」という科目の性質や受講者数の関係で、担当者が一方的に講義し、受講者はひたすら講義を聴く、というかたちにならざるをえませんが、受講者のみなさんが退屈しないよう、なるべく日常的な話題を選んでお話するようにしたいと考えています。以下の計画にそって講義を進めます。
１．イントロダクション：「日本国憲法」で何を学ぶのか
２．「憲法」とはどういう法か：法システムとその中の憲法
３．日本憲法史（１）：明治維新から敗戦まで
４．日本憲法史（２）：日本国憲法制定の経緯
５．日本国憲法の基本原理（１）：国民主権と天皇制
６．日本国憲法の基本原理（２）：平和主義
７．日本国憲法の基本原理（３）：基本的人権の尊重
８．基本的人権の保障（１）：思想・良心の自由
９．基本的人権の保障（２）：表現の自由
10．基本的人権の保障（３）：法の下の平等
11．基本的人権の保障（４）：経済的自由権
12．基本的人権の保障（５）：社会権
13．国家とのかかわり（１）：選挙と民主主義
14．国家とのかかわり（２）：裁判のしくみと裁判員制度
15．まとめ◆準備学習の内容◆
授業は上記授業計画にそって進めていきます。毎回の授業の最後に、教科書の次回授業内容の該当ページを指示します。短い時間で構わないので、必ず該当ページに目を通してきてください。そのほか、新聞やＴＶのニュースで、世の中でどのようなことが起こっているかを知るよう心がけてください。授業では、その時々に起こっている法律問題にもコメントするようにしたいと考えています。

◆成績評価の方法◆
筆記試験（70％）
平常点（30％）
なお、成績評価の前提として総授業時間数の２／３以上の出席が必要です。
◆教科書（使用テキスト）◆『よくわかる憲法（第２版）』工藤達朗（編）（ミネルヴァ書房）『デイリー六法2015 平成27年版』（三省堂）◆参考図書◆
授業時にその都度指示します。
◆留意事項◆
最初から「むずかしい」、「わからない」、「興味がない」などと決めつけず、みなさんの日常生活や将来の仕事と「憲法」との関連をよく考えて、講義に臨んでください。
なお、教職課程との関係で本科目を履修する受講者も多いと思います。将来教職に就くにあたって「ふさわしくない」振る舞いをする受講者には、厳しい態度で臨みますので、あらかじめ承知しておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

著作権
山口 裕博
1年
1-120
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
新たな技術革新に伴い、著作権法自体も絶えず変化することを余儀なくされているので、この授業では、著作権法の基本的な考え方や活用の仕方を中心に、具体的な事例に則して検討することにより基本的知識を獲得していきます。また、音楽領域における仕事・職業に従事しようとする者に必要な著作権に関する基礎的知識を取得することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
具体的な授業内容としては、以下のものを予定しております。
第１回 ガイダンス
第２回 知的財産法における著作権法の位置づけ
第３回 著作権法と芸術的創作活動、著作権の概要
第４回 著作者の権利/著作物の具体例
第５回 著作権の支分権（その１）
第６回 著作権の支分権（その２）
第７回 著作権の支分権（その３)
第８回 著作者人格権
第９回 著作権の権利制限（その１）
第10回 著作権の権利制限（その２）
第11回 音楽ビジネスと著作権
第12回 著作隣接権
第13回 権利侵害に対する救済
第14回 現代社会における著作権のあり方
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書に即して授業を行いますので、予習を兼ねてあらかじめ授業範囲を読んでおいてください。また、15回の授業の積み重ねにより全体的な理解を得ることになりますので、次回の授業を理解するためにも、授業内容について分からないことを残さないための努力が必要です。
なお、新聞などで著作権に関する記事を目にすることがありますので、日頃から注意を払って情報を獲得する様に心掛けて下さい。

◆成績評価の方法◆
授業における取り組み、および期末に行う筆記試験の成績を総合的に評価します。具体的には筆記試験の結果80％、その他を20％とします。
◆教科書（使用テキスト）◆『芸術法の基礎』山口裕博著（尚学社、2013年）◆参考図書◆『芸術法学入門－アートの法の広がり』山口裕博著（尚学社）『芸術と法』山口裕博著（尚学社）『デジタル時代の著作権』野口祐子著（筑摩書房）『音楽ビジネスの著作権』 前田哲男・谷口元著（著作権情報センター）
http://law.e-gov.go.jp/htmldata/S45/S45HO048.html 著作権法データベース（電子政府）◆留意事項◆
著作権に関する知識を獲得するためには、憲法を始めとして、民法その他の法領域における知識も必要となります。そのため、専門的な話になることもありますが、我慢して耳を傾けているうちに、自ずから「法的な考え方」が身についていきます。授業中の質問を歓迎いたしますので、積極的に授業に参加して下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

経済学Ａ
三隅 隆司
1年
5-113
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
金融・ファイナンスに関する基礎知識を学習し，金融・経済に関するニュースやサービスを正しく理解し説明する能力を習得することを目指します．
◆授業内容・計画◆
金融・ファイナンスを理解するために必要なキーワード(話題になった現実の現象や概念)を取り上げ，現実に即しながら金融・ファイナンスの基礎知識を学習します．各界の授業内容は以下の通りです．
1. ガイダンス:本講義の狙いと概要
2. 経済学の基礎 - 需要と供給
3. 金融・ファイナンスの基礎 - 割引と裁定
4. ビットコインの衝撃 - 貨幣の機能と変容
5. ニクソン・ショック - 固定相場制から変動相場制へ
6. プラザ合意 - 市場介入の機能と限界
7. バブルの生成と崩壊 - 日本の金融業界
8. デリバティブの基礎 - オプション，スワップ，証券化
9. 続出したデリバティブ損失 - デリバティブの挫折
10. ヘッジファンドとLTCM破たん - 複雑化する金融リスク管理
11. エンロンとワールド・コム - コーポレート・ガバナンス
12. サブプライム・ローン - 証券化による金融機関の変容
13. リーマン・ショック - 金融規制の復権？
14. ゼロ金利の時代 - 金融政策の役割
15. これからの金融社会をどう生きるか◆準備学習の内容◆
予習 : 事前に配付するパワーポイント資料に目を通してきて下さい．
復習 ： 第3回目の講義より，毎回最初に小テストを実施します．前回講義の内容理解が問われます．
◆成績評価の方法◆
期末試験(48点)と講義中の小テスト(授業中に13回:13回×4点=52点)の合計によって評価します．
◆教科書（使用テキスト）◆
テキストは使用しません．
毎回配付する資料にもとづいて説明をします．
◆参考図書◆
藤井健司 『金融リスク管理を変えた10大事件』 金融財政事情 2013年
倉都康行 『12大事件でよむ現代金融入門』 ダイヤモンド社 2014年◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文化人類学Ａ
槌谷 智子
1年
5-211
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
文化人類学の基本的知識と概念を習得し、人類の文化や社会の多様性と独自性を理解する。さらに「人間とは何か」を考察する力をつける。
◆授業内容・計画◆［授業内容］
人類は、アフリカで誕生した後世界中に拡散し、約1万年前に農耕を生み出し、さらに牧畜を営むことに成功した。人類がさまざまな生態環境の中で、どのように生業（狩猟採集、牧畜、農耕）を発展させ、現在生活を営んでいるのかについて概説する。また、そうした中で、各民族は独自の文化を生み出してきた。食文化、婚姻、家族、ジェンダーなどを取り上げ、その多様性と普遍性について見ていく。講義の中で、文化人類学を学ぶために必要な基本用語、概念を随時解説していく。また、関連した映像記録を使用して講義を進める。
［授業計画］（１）オリエンテーション／文化人類学の方法と視点（２）人類の誕生と進化（３）狩猟・採集民の生活（４）牧畜民の生活（５）牧畜民の生活その２（６）農耕民の生活（７）農耕民の生活その２（８）食と文化（９）贈与交換と社会関係（10）さまざまな婚姻形態（11）親子・家族のあり方（12）ジェンダー
（13）第３の性（14）まとめ(15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
世界のさまざまな地域の暮らしや生活に関心を持って、日々の新聞やニュースに接してほしい。文化の違いとは何か、日本の文化とは何か、ということに絶えず敏感な感性を持って日々を過ごすことで、学ぶことはたくさんあるはずである。われわれ日本人とは異なる宗教、慣習、価値観を持った人々と共生していくためには、客観的かつ真摯に異文化を学ぶ姿勢が求められる。そうした中で、さらに掘り下げて学びたいと思った時には、文化人類学や民族誌に関連した本、世界の文化や民族を紹介した本や映像を探して読んだり見たりすること。

◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験（持ち込み可）によって評価する。授業時に書いてもらうコメントペーパーで加点する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。必要に応じてレジュメや資料を配付する。
◆参考図書◆『よくわかる文化人類学』渡部恒夫・桑山敬己編（ミネルヴァ書房）、『人類学のコモンセンス』浜本満・まり子編（学術図書出版社）。他は授業時に随時紹介する。
◆留意事項◆
通年で文化人類学の概論全体を学べるような内容になっているので、文化人類学Bも合わせて履修することを勧める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

文化人類学Ｂ
槌谷 智子
1年
5-211
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
文化人類学の基本的知識と概念を習得し、人類の文化や社会の多様性と独自性を理解する。さらに「人間とは何か」を考察する力をつける。
◆授業内容・計画◆［授業内容］
さまざまな民族の音楽、信仰、儀礼などを中心に講義する。音楽文化についての講義では、音楽と美学、音楽と信仰との関係を分析し、音楽を通して人々の世界観を考察する。信仰や儀礼の講義では、日本を含め、世界各地のさまざまな事例を紹介する。さらに、グローバル化が進行する中で、現在世界各地でどのような問題に直面しているのかについても取り上げ、開発と文化の問題について考察する。講義の中で、文化人類学の基礎用語、基礎概念を随時説明する。また、関連した音楽テープ、映像記録を使用して講義を進める。
［授業計画］（１）オリエンテーション／文化表象としての音楽（２）音楽と美学（３）音楽と信仰（４）宗教とシャーマニズム（５）シャーマンと治療儀礼（６）呪術信仰（７）儀礼とは（８）葬送儀礼（９）イニシエーションその１（10）イニシエーションその２（11）通過儀礼と境界（12）開発・土地・文化（13）開発・環境・文化（14）まとめ(15) まとめと評価◆準備学習の内容◆
世界のさまざまな地域の暮らしや生活に関心を持って、日々の新聞やニュースに接してほしい。文化の違いとは何か、日本の文化とは何か、ということに絶えず敏感な感性を持って日々を過ごすことで、学ぶことはたくさんあるはずである。われわれ日本人とは異なる宗教、慣習、価値観を持った人々と共生していくためには、客観的かつ真摯に異文化を学ぶ姿勢が求められる。そうした中で、さらに掘り下げて学びたいと思った時には、文化人類学や民族誌に関連した本、世界の文化や民族を紹介した本や映像を探して読んだり見たりすること。

◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験（持ち込み可）によって評価する。授業時に書いてもらうコメントペーパーで加点する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。必要に応じてレジュメや資料を配付する。
◆参考図書◆『よくわかる文化人類学』渡部恒夫・桑山敬己編（ミネルヴァ書房）、『人類学のコモンセンス』浜本満・まり子編（学術図書出版社）。他は授業時に随時紹介する。
◆留意事項◆
通年で文化人類学の概論全体を学べるような内容になっているので、文化人類学Aから通して履修することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ａ
飯野 幹夫
1年
5-317
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、人間であることを目的追求活動とそれを巡る感情との絡まりの諸事例から見渡すことを通して、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生
は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が潜み易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された目的追求の問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公への問いかけ、それに対する応答
例を手がかりに、人間における理性と感情との絡まりを探る。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観する。
２ 探偵として調査する 出来事を客観性と内面性から見渡すと
３ 『恩讐の彼方に』① 了海における使命意識と意味付けを探る
４ 『恩讐の彼方に』② 実之助における使命意識と意味付けを探る
５ 「震災の後で」 目的意志における善意と手段の選択を巡る問題を見渡す
６ 公共性における目的意識と感情の絡まりを考える
７ 臓器移植を巡り、医学的ならびに社会学的見識からの提言にどのように応答するか
８ 裁判員① 法の下での正義と目的意識 裁判員制度の概観（DVD）
９ 裁判員② 裁判員として心証形成において被告に問いかけるならば
１０ 裁判員③ 被告に成り代わって応答してみると
１１ 裁判員④ （裁判員事例のグループ討議） 評議上の論点は 相互批評と再応答
１２ 裁判員⑤ 裁判員として評決を下すとすれば （グループ討議）
１３ 『恩讐の彼方に』③ ＜その後＞を創るとすると
１４ 『恩讐の彼方に』④ 江戸の母への手紙を書く
１５ まとめと相互批評◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、１１と１２のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（授業内小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材その他の資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『罪と罰』ドストエフスキー著（新潮文庫、岩波文庫など）『親和力』ゲーテ著（岩波文庫）『パルムの僧院』スタンダール著（岩波文庫）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなふうに考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ａ
飯野 幹夫
1年
5-317
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、人間であることを目的追求活動とそれを巡る感情との絡まりの諸事例から見渡すことを通して、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生
は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が潜み易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された目的追求の問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公への問いかけ、それに対する応答
例を手がかりに、人間における理性と感情との絡まりを探る。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観する。
２ 探偵として調査する 出来事を客観性と内面性から見渡すと
３ 『恩讐の彼方に』① 了海における使命意識と意味付けを探る
４ 『恩讐の彼方に』② 実之助における使命意識と意味付けを探る
５ 「震災の後で」 目的意志における善意と手段の選択を巡る問題を見渡す
６ 公共性における目的意識と感情の絡まりを考える
７ 臓器移植を巡り、医学的ならびに社会学的見識からの提言にどのように応答するか
８ 裁判員① 法の下での正義と目的意識 裁判員制度の概観（DVD）
９ 裁判員② 裁判員として心証形成において被告に問いかけるならば
１０ 裁判員③ 被告に成り代わって応答してみると
１１ 裁判員④ （裁判員事例のグループ討議） 評議上の論点は 相互批評と再応答
１２ 裁判員⑤ 裁判員として評決を下すとすれば （グループ討議）
１３ 『恩讐の彼方に』③ ＜その後＞を創るとすると
１４ 『恩讐の彼方に』④ 江戸の母への手紙を書く
１５ まとめと相互批評◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、１１と１２のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（授業内小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材その他の資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『罪と罰』ドストエフスキー著（新潮文庫、岩波文庫など）『親和力』ゲーテ著（岩波文庫）『パルムの僧院』スタンダール著（岩波文庫）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなふうに考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｂ
飯野 幹夫
1年
5-317
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、有機体的人間観に立って食べることに関わる人間事象のつながりを見渡すことにより、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が潜み易いのかを丁寧に吟味することを通して、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。
◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写されたのっぴきならない問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該事例の主人公に対して問いかけ、それに対する応答を試みることを手がかりに、人間における生きることー食べることの壮大で根本的な連関を探り味わう。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観し、食べることへの目配せを試みる
２ 『ひかりごけ』（武田泰淳）① 登場人物に問いかける
３ 『ひかりごけ』② 応答と相互批評による盲点の自覚
４ 漂流からの生還者のこころ（DVD視聴） 生き抜くことの眼差しを垣間見る
５ 『ひかりごけ』③ 「船長」の言う「我慢」とは（イ）（グループ討議）
６ 生態系と食物連鎖 桐生千枝子『おかいこ様物語』から
７ 生態学的循環の下で （DVD視聴） 生体濃縮のメカニズムを視野に８ 『楢山節考』（深沢七郎）① 主人公「おりん」に問う
９ 『楢山節考』② おりんと孫のけさ吉ー社会学的人間観からの提言の下で
１０ 『楢山節考』③ おりんと又やん おりんが又やんに応答すると
１１ 『楢山節考』④ おりんと辰平 おりんの沈黙は
１２ 『ひかりごけ』④ 「約束」から船長を見る （グループ討議）
１３ 『ひかりごけ』⑤ 船長の沈黙 （グループ討議）
１４ 『ひかりごけ』⑥ 再び、 船長の言う我慢を問う（ロ）
１５ まとめ 生きることー食べること◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料には必ず目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、５、１２と１３のグループ討議に欠席の場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材や他の資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）
で受け取る。
◆参考図書◆『海神丸』野上弥生子著 （岩波文庫）『漂流』吉村昭著 （新潮文庫）『白い航跡』吉村昭著 （新潮文庫）『現代社会の理論』見田宗介著 （岩波書店）◆留意事項◆

取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなふうに考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｂ
飯野 幹夫
1年
5-317
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、有機体的人間観に立って食べることに関わる人間事象のつながりを見渡すことにより、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が潜み易いのかを丁寧に吟味することを通して、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。
◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写されたのっぴきならない問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該事例の主人公に対して問いかけ、それに対する応答を試みることを手がかりに、人間における生きることー食べることの壮大で根本的な連関を探り味わう。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観し、食べることへの目配せを試みる
２ 『ひかりごけ』（武田泰淳）① 登場人物に問いかける
３ 『ひかりごけ』② 応答と相互批評による盲点の自覚
４ 漂流からの生還者のこころ（DVD視聴） 生き抜くことの眼差しを垣間見る
５ 『ひかりごけ』③ 「船長」の言う「我慢」とは（イ）（グループ討議）
６ 生態系と食物連鎖 桐生千枝子『おかいこ様物語』から
７ 生態学的循環の下で （DVD視聴） 生体濃縮のメカニズムを視野に８ 『楢山節考』（深沢七郎）① 主人公「おりん」に問う
９ 『楢山節考』② おりんと孫のけさ吉ー社会学的人間観からの提言の下で
１０ 『楢山節考』③ おりんと又やん おりんが又やんに応答すると
１１ 『楢山節考』④ おりんと辰平 おりんの沈黙は
１２ 『ひかりごけ』④ 「約束」から船長を見る （グループ討議）
１３ 『ひかりごけ』⑤ 船長の沈黙 （グループ討議）
１４ 『ひかりごけ』⑥ 再び、 船長の言う我慢を問う（ロ）
１５ まとめ 生きることー食べること◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料には必ず目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、５、１２と１３のグループ討議に欠席の場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材や他の資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）
で受け取る。
◆参考図書◆『海神丸』野上弥生子著 （岩波文庫）『漂流』吉村昭著 （新潮文庫）『白い航跡』吉村昭著 （新潮文庫）『現代社会の理論』見田宗介著 （岩波書店）◆留意事項◆

取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなふうに考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｃ
飯野 幹夫
1年
5-317
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、自由の根本的優位とそれを脅かすものへの対抗から却って自由に制限を加えることとの間の緊張関係を見渡すことにより、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が働き易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。

◆授業内容・計画◆

手がかりとして文学作品などに描写された、個々人の自己決定の権利と社会契約との緊張関係を踏まえ、受講生自身から当該諸事例の主人公に対して問いかけることを手がかりに、人間における社会性と自由との絡まりを各自が探る。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデル
２ ソクラテスからの問題提起 プラトン『クリトン』（抜粋） 購読
３ ソクラテスが叙述する、或る「社会契約」上の不平等論的見方を考える
４ 緊急事態下における正義の理念と有用性との対立 R.ロラン『狼』（抜粋）から （DVD視聴）
５ 緊急事態下における正義と生命 「シャステルの奥方」（アウエルバッハ『ミメーシス』から）の論点を見渡す
６ 緊急事態下における正義の理念と自己決定の権利① S.ボーヴォワール『ごくつぶし』（一部）から論点を整理する
７ 緊急事態下における正義の理念と自己決定② カトリーヌの問いかけとそれに対する応答 （グループ討議）
８ 社会契約論の系譜① ホッブスの説
９ 社会契約論の系譜② ルソーの考え
１０ “からの”自由と“への”自由―独裁に抗する① 白バラ抵抗運動に見る
１１ ゾフィー・ショルの場合 （DVD視聴）
１２ 独裁に抗する② 自由を求めて
１３ 独裁に抗する③ 人権の尊重への闘い
１４ 社会契約的見方のの拡張・応用 家族関係と親子関係 （グループ討議）
１５ まとめ ソクラテスに尋ねる◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、７と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使わない。『クリトン』ほか、教材と資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『白バラは散らず』I.ショル著 （未来社）『夜と霧』V.フランクル著 （みすず書房）『夜と霧の人間劇』藤村信著 （岩波書店）◆留意事項◆

取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなことを考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｃ
飯野 幹夫
1年
5-317
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、自由の根本的優位とそれを脅かすものへの対抗から却って自由に制限を加えることとの間の緊張関係を見渡すことにより、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が働き易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。

◆授業内容・計画◆

手がかりとして文学作品などに描写された、個々人の自己決定の権利と社会契約との緊張関係を踏まえ、受講生自身から当該諸事例の主人公に対して問いかけることを手がかりに、人間における社会性と自由との絡まりを各自が探る。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデル
２ ソクラテスからの問題提起 プラトン『クリトン』（抜粋） 購読
３ ソクラテスが叙述する、或る「社会契約」上の不平等論的見方を考える
４ 緊急事態下における正義の理念と有用性との対立 R.ロラン『狼』（抜粋）から （DVD視聴）
５ 緊急事態下における正義と生命 「シャステルの奥方」（アウエルバッハ『ミメーシス』から）の論点を見渡す
６ 緊急事態下における正義の理念と自己決定の権利① S.ボーヴォワール『ごくつぶし』（一部）から論点を整理する
７ 緊急事態下における正義の理念と自己決定② カトリーヌの問いかけとそれに対する応答 （グループ討議）
８ 社会契約論の系譜① ホッブスの説
９ 社会契約論の系譜② ルソーの考え
１０ “からの”自由と“への”自由―独裁に抗する① 白バラ抵抗運動に見る
１１ ゾフィー・ショルの場合 （DVD視聴）
１２ 独裁に抗する② 自由を求めて
１３ 独裁に抗する③ 人権の尊重への闘い
１４ 社会契約的見方のの拡張・応用 家族関係と親子関係 （グループ討議）
１５ まとめ ソクラテスに尋ねる◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、７と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使わない。『クリトン』ほか、教材と資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５-１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『白バラは散らず』I.ショル著 （未来社）『夜と霧』V.フランクル著 （みすず書房）『夜と霧の人間劇』藤村信著 （岩波書店）◆留意事項◆

取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなことを考えてみたのだが、など、思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｄ
飯野 幹夫
1年
5-317
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、ソクラテスの自身を見据える眼差しの厳しさと誠実さを手引きに、諸事例の人間吟味を試みることを通して、批判自ら的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が働き易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公に対して問いかけることを手がかりにして、ひとの眼差しに抱え込みやすい盲点・死角を見据える。
１ 人間が自分を見ることの多次元性 シジフォスの応答は
２ ソクラテスからの問題提起
３ 息子たちの眼差し① 新約聖書ルカ伝の一節
４ 息子たちの眼差し② 或る指輪物語（E.レッシング『賢者ナータン』）から
５ 息子たちの眼差し③ 芥川龍之介『父』から
６ カントの演習問題から自身への眼差しを吟味すると
７ 自己理解の眼差し① 或る女性の「健康論」（英文）
８ 自己理解の眼差し② この女性への問いかけと応答 （DVD視聴）
９ 他者へ関わる自己の在り方の択び① 『手紙』（東野圭吾）主人公との対決
１０ 他者へ関わる自己の択び② 主人公への問いと応答
１１ 恋愛における相互の眼差し① 岡本綺堂『番町皿屋敷』（戯曲）から 播磨の眼差しを問う
１２ 恋愛における相互の眼差し② お菊の眼差しは；播磨とお菊（グループ討議）
１３ 自分への問いかけ① アンデルセン『皇帝の新しい服』（抜粋、一部は英文）から 皇帝への問いかけと皇帝からの応答
１４ 自分への問いかけ② “その前夜”の皇帝に問う；応答を吟味する（グループ討議）
１５ まとめ 再びソクラテスの眼差しへ◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、１２と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ソクラテスの弁明』（抜粋）のほか、教材や資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『夜と霧の人間劇』藤村信著（岩波書店）『ギリシア悲劇全集』ソフォクレース他著（岩波書店、筑摩文庫）『気候変動とエネルギー問題』深井有著（中公新書）『痴愚神礼賛』エラスムス著 （岩波文庫）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなことを考えてみたのだが、など思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

人間学Ｄ
飯野 幹夫
1年
5-317
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせるところに根付く。授業では、ソクラテスの自身を見据える眼差しの厳しさと誠実さを手引きに、諸事例の人間吟味を試みることを通して、批判自ら的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような錯誤や盲点が働き易いのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養う。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公に対して問いかけることを手がかりにして、ひとの眼差しに抱え込みやすい盲点・死角を見据える。
１ 人間が自分を見ることの多次元性 シジフォスの応答は
２ ソクラテスからの問題提起
３ 息子たちの眼差し① 新約聖書ルカ伝の一節
４ 息子たちの眼差し② 或る指輪物語（E.レッシング『賢者ナータン』）から
５ 息子たちの眼差し③ 芥川龍之介『父』から
６ カントの演習問題から自身への眼差しを吟味すると
７ 自己理解の眼差し① 或る女性の「健康論」（英文）
８ 自己理解の眼差し② この女性への問いかけと応答 （DVD視聴）
９ 他者へ関わる自己の在り方の択び① 『手紙』（東野圭吾）主人公との対決
１０ 他者へ関わる自己の択び② 主人公への問いと応答
１１ 恋愛における相互の眼差し① 岡本綺堂『番町皿屋敷』（戯曲）から 播磨の眼差しを問う
１２ 恋愛における相互の眼差し② お菊の眼差しは；播磨とお菊（グループ討議）
１３ 自分への問いかけ① アンデルセン『皇帝の新しい服』（抜粋、一部は英文）から 皇帝への問いかけと皇帝からの応答
１４ 自分への問いかけ② “その前夜”の皇帝に問う；応答を吟味する（グループ討議）
１５ まとめ 再びソクラテスの眼差しへ◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、１２と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワー
クシートに取り組み欠席を補っておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ソクラテスの弁明』（抜粋）のほか、教材や資料は授業内で配付するので、欠席した場合は必ず、次回授業の開始３０分前までに研究室（５１０４室）で受け取る。
◆参考図書◆『夜と霧の人間劇』藤村信著（岩波書店）『ギリシア悲劇全集』ソフォクレース他著（岩波書店、筑摩文庫）『気候変動とエネルギー問題』深井有著（中公新書）『痴愚神礼賛』エラスムス著 （岩波文庫）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。「正解探し」に囚われることなく、こんなことを考えてみたのだが、など思い切って自身の大胆な考え巡らしを試してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歴史Ｇ
川手 圭一
1年
5-211
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆「ヨーロッパとは何か」ということを中世ヨーロッパから近代ヨーロッパへの歴史的変遷過程を辿るなかで考察する。「ヨーロッパ世界」とは、歴史的にどのように始まるのだろうか。そして、ヨーロッパ中世世界とはどのような特徴をもち、近代社会に移行していくのだろうか。この講義では、中東欧からみたヨーロッパということも一つの視座にして、ヨーロッパの歴史を大きくたどるなかで、現代ヨーロッパを理解する歴史的基
礎を身につけることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
１ ヨーロッパの始まり
２ 中世ヨーロッパを考える①
３ 中世ヨーロッパを考える②
４ 神聖ローマ帝国とドイツ
６ 東ヨーロッパ世界の形成
７ ドイツの東方植民とポーランド
８ 神聖ローマ帝国と宗教改革
９ 三十年戦争と中東欧
10 プロイセンとオーストリア
11 ポーランド分割とポーランド人
12 フランス革命と中東欧
13 1848年革命と中東欧①
13 1848年革命と中東欧②14 国民国家ドイツの成立
15 まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校で学んだ世界史の基礎知識が必要となる。高校時代の世界史の教科書を読み返しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回、テーマに関する史資料をプリント配布する。
◆参考図書◆
毎回、テーマに関する参考文献を紹介する。
◆留意事項◆
後期に「歴史」を受講する場合、GとHは一部内容が重複するので、Kを受講することを推奨する。詳細は、シラバスを確認して判断すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歴史Ｈ
川手 圭一
1年
5-211
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
近代以降の世界史のなかで、ヨーロッパとアメリカが辿った歴史を考察する。近代以降のヨーロッパとアメリカの歴史を世界史の中に広く位置づけることによって、現代世界を歴史的観点から理解できるようになることを講義の目的とする。

◆授業内容・計画◆
１ 世界史のなかのヨーロッパ
２ 大航海時代の歴史的位相
３ ルターと宗教改革
４ 主権国家の成立とウェストファリア体制
５ 絶対王政から啓蒙の世紀へ
６ アメリカ独立革命とヨーロッパ
７ フランス革命と近代ヨーロッパの成立
８ ナポレオンの支配からウィーン体制の成立へ
９ 19世紀ヨーロッパ‐国民運動と自由主義の時代①
10 19世紀ヨーロッパ‐国民運動と自由主義の時代②11 イタリアとドイツの成立
12 帝国主義時代のヨーロッパ
13 第一次世界大戦とヨーロッパ
14 第二次世界大戦とヨーロッパ
15 まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校の世界史で学んだことを基礎知識として必要とする。高校の世界史の教科書を読み返しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回のテーマに関する史資料をプリントで配布する。
◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献をその都度提示する。
◆留意事項◆
この講義は、前期の「ヨーロッパの歴史G]と一部内容が重なるので、Gをすでに受講した者で、今学期も「ヨーロッパの歴史」の受講を希望す
る者は、Kを受講することを推奨する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歴史Ｊ
川手 圭一
1年
5-211
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義では、近代資本主義社会の形成され始める19世紀ヨーロッパの歴史を通して、現代世界成立の歴史的契機を考えることを目的とする。特に、19世紀のイギリス社会、フランス社会、さらにドイツや中東欧の社会を比較史的に検討していくこととする。

◆授業内容・計画◆
１ ガイダンス
２ 19世紀ヨーロッパを考える視点
３ 19世紀ヨーロッパの始まり①４ 19世紀ヨーロッパの始まり②５ 19世紀ヨーロッパにおける社会的抗議
６ 19世紀ヨーロッパの市民と労働者
７ 1848年革命とヨーロッパ①
８ 1848年革命とヨーロッパ②
９ 「繁栄」のなかの西ヨーロッパ
10 19世紀後半のヨーロッパ①
11 国民・「人種」・ユダヤ人
12 ヨーロッパ人と植民地
13 世紀転換期のヨーロッパ①
14 世紀転換期のヨーロッパ②
15 まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校時代の世界史の基礎知識を必要とする。高校の世界史教科書を読み返しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回の講義において、史資料をプリントで配布する。
◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献を、その都度紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歴史Ｋ
川手 圭一
1年
5-211
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義では、20世紀ドイツのたどった歴史を検討することで、20世紀ヨーロッパ、さらに20世紀世界を理解する手掛かりを身につけることを目標とする。20世紀ドイツにおけるナチズムの問題を中心に据え、現代世界にひそむさまざまな問題や課題を考える。

◆授業内容・計画◆
１ ドイツにおける20世紀の始まり
２ 第一次世界大戦とドイツ
３ ドイツ革命とヴァイマル共和国の成立
４ ヴァイマル共和国の光と影
５ ヴァイマル共和国の中のナチズム運動
６ ナチスの権力掌握とその支配構造
７ ナチスの支配‐「国民共同体」への統合と排除
８ ナチスの反ユダヤ人政策とホロコースト①
９ ナチスの反ユダヤ人政策とホロコースト②
10 ナチス第三帝国の解体と戦後ドイツ
11 東西ドイツの分裂
12 冷戦下の東西ドイツ
13 ベルリンの壁の崩壊
14 ヨーロッパの中のドイツ
15 まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校の世界史の基礎知識を必要とする。高校の世界史教科書を読み返しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回の講義で、史資料をプリント配布する。
◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献をその都度紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

心理学Ａ
小澤 真
1年
1-225
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうよ
うなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれたりすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業内容・計画◆
第1回 心理学とは何か （科学としての心理学の考え方・心理学の方法）
第2回 心理学の歴史
第3回 心の生理的側面①（脳の構造と機能）
第4回 心の生理的側面②（末梢神経系の働き）
第5回 心の生理的側面③（内分泌系の働き）
第6回 知覚①（感覚と知覚の基礎過程）
第7回 知覚②（知覚に及ぼす要因）
第8回 学習①（古典的条件付け）
第9回 学習②（道具的条件付け）
第10回 学習③（記憶）第11回 認知①（記憶）第12回 認知②（思考）第13回 動機づけ・感情①（動機づけとは・動機の分類）
第14回 動機づけ・感情②（感情と情動）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。
◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および平常の授業の取り組みにより総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『スタディガイド心理学 第2版』美濃哲郎・大石史博 編（ナカニシヤ出版）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子 著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳肇 編（ナカニシヤ出版）◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

心理学Ａ
小澤 真
1年
1-225
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうよ
うなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれたりすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業内容・計画◆
第1回 心理学とは何か （科学としての心理学の考え方・心理学の方法）
第2回 心理学の歴史
第3回 心の生理的側面①（脳の構造と機能）
第4回 心の生理的側面②（末梢神経系の働き）
第5回 心の生理的側面③（内分泌系の働き）
第6回 知覚①（感覚と知覚の基礎過程）
第7回 知覚②（知覚に及ぼす要因）
第8回 学習①（古典的条件付け）
第9回 学習②（道具的条件付け）
第10回 学習③（記憶）第11回 認知①（記憶）第12回 認知②（思考）第13回 動機づけ・感情①（動機づけとは・動機の分類）
第14回 動機づけ・感情②（感情と情動）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。
◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および平常の授業の取り組みにより総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『スタディガイド心理学 第2版』美濃哲郎・大石史博 編（ナカニシヤ出版）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子 著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳肇 編（ナカニシヤ出版）◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

心理学Ｂ
小澤 真
1年
1-225
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうよ
うなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれたりすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業内容・計画◆
第1回 ストレスと心の健康①（ストレスのしくみ）
第2回 ストレスと心の健康②（ストレスへの対処）
第3回 ストレスと心の健康③（ストレス性障害・トラウマ性障害）
第4回 比較行動①（行動の生得性と獲得性）
第5回 比較行動②（行動を引き起こす手がかり刺激）
第6回 発達①（運動機能の発達）
第7回 発達②（知的機能の発達）
第8回 発達③（社会性の発達）
第9回 パーソナリティ①（パーソナリティ理論）
第10回 パーソナリティ②（パーソナリティの構造と防衛機制）
第11回 対人行動①（社会のなかの自己）第12回 対人行動②（自己と他者）
第13回 対人行動③（個人と集団）
第14回 文化と人間
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。
◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および出席状況により総合的に評価する。ただし、大学行事および学事暦との兼ね合いにより定期試験を授業
内試験に変更することがある。
◆教科書（使用テキスト）◆『スタディガイド心理学 第2版』美濃哲郎・大石史博 編（ナカニシヤ出版）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子 著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳肇 編（ナカニシヤ出版）◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

心理学Ｂ
小澤 真
1年
1-225
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうよ
うなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれたりすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業内容・計画◆
第1回 ストレスと心の健康①（ストレスのしくみ）
第2回 ストレスと心の健康②（ストレスへの対処）
第3回 ストレスと心の健康③（ストレス性障害・トラウマ性障害）
第4回 比較行動①（行動の生得性と獲得性）
第5回 比較行動②（行動を引き起こす手がかり刺激）
第6回 発達①（運動機能の発達）
第7回 発達②（知的機能の発達）
第8回 発達③（社会性の発達）
第9回 パーソナリティ①（パーソナリティ理論）
第10回 パーソナリティ②（パーソナリティの構造と防衛機制）
第11回 対人行動①（社会のなかの自己）第12回 対人行動②（自己と他者）
第13回 対人行動③（個人と集団）
第14回 文化と人間
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。
◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および出席状況により総合的に評価する。ただし、大学行事および学事暦との兼ね合いにより定期試験を授業
内試験に変更することがある。
◆教科書（使用テキスト）◆『スタディガイド心理学 第2版』美濃哲郎・大石史博 編（ナカニシヤ出版）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子 著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳肇 編（ナカニシヤ出版）◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器と音響Ａ
藤田 厚生
1年
1-225
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音の性質を理解し、音に興味を持ち、楽器の演奏や鑑賞および普段の生活に役立てる◆授業内容・計画◆
１、音響学の歴史（楽器との関連）
２、音響学の歴史（科学的研究）
３、音の性質４、音の種類①５、音の種類②６、オーディオファイル
７、音の知覚８、音響機器（用語）９、録音機器概要
１１、録音技術①場所
１２、録音技術②機器
１３、録音技術③再生
１４、記録メディア
１５，まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎週、段階を追って授業を進めているので、前回の復習を必ず行ってから授業にのぞむこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論
音と音波◆留意事項◆
パワーポインを使用しての講義が中心になりますが、紙資料は配布しませんので、各自、毎回ノートを取ることを心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器と音響Ｂ
藤田 厚生
1年
1-225
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音の性質を理解し、音に興味を持ち、楽器の演奏や鑑賞および普段の生活に役立てる◆授業内容・計画◆
１、音響用語①
２、音響用語②
３、録音機材①
４、録音機材②
５、デジタルオーディオ①
６、デジタルオーディオ②
７、次世代録音技術①マイクロフォン
８、次世代録音技術②プロセッサー
９、次世代録音技術③再生機器
１０、建築音響①スタジオ・ホール
１１、建築音響②騒音
１２、再生技術①ステレオ
１３、再生技術②サラウンド
１４、再生技術③ヘッドフォン
１５、まとめと評価◆準備学習の内容◆
特にありません◆成績評価の方法◆
レポート、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論
サウンドクリエーターのためのデジタルオーディオの全知識◆留意事項◆
パワーポインを使用しての講義が中心になりますが、紙資料は配布しませんので、各自、毎週ノートを取ることを心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

環境Ａ
二宮 穣
1年
1-209
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
１．任意の生物（ヒトを含む）を主体として、環境のなりたちを適切に示し、説明できる。２．個体レベルでの、環境の変化に対する反応のしくみを理解し、生物の環境への適応の例を具体的にあげて説明できる。３．分子、特に遺伝子レベルでの環境の変化への反応のしくみを理解し、該当する現象の例を挙げて説明できる。
◆授業内容・計画◆
地球の環境のなかで、ヒトを含む生物がどのように生活しているかを知り、その生存に及ぼす人間の影響や他の生物との共存の方法、また、私たち人類自身が生存するために考慮しなければならないことなどを検討する。
この科目では、主に個体以下のレベル（分子たとえば遺伝子など、細胞、個体）すなわち身体のレベルで、生物が環境の変化に反応するしくみと、環境への適応について扱う。その上で、人為的な環境の改変が生物体に及ぶす影響について考える。
主な内容は以下の通りだが、履修する学生の高校課程での理科（特に、化学、生物）の履修状況によっては、より基礎的な内容から授業をおこない、一部を変更する可能性がある。
１．授業ガイダンス、環境のなりたち
２．主体と環境
３．環境への反応のしくみ１（鳥の繁殖と環境）
４．環境への反応のしくみ２（動物の体のしくみ）
５．環境への反応のしくみ３（環境の２通りのとらえ方）
６．環境への適応１（植物の花芽形成）
７．環境への適応２（適応の過程）
８．環境への反応のしくみ４（原子と分子）９．環境への反応のしくみ５（ＤＮＡの構造）
１０．環境への反応のしくみ６（遺伝情報の発現のしくみ）
１１．環境への反応のしくみ７（遺伝情報の発現の調節）１２．環境への反応のしくみ８（遺伝子レベルから個体レベルへ）
１３．人為的な環境の改変が及ぼす影響１（物理的な環境の影響）
１４．人為的な環境の改変が及ぼす影響２（化学的な環境の影響）
１５．まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃から、身の周りで起こっている環境の変化やその原因（その多くは、人間の何らかの営みと関係があるであろう）、それがヒトをはじめとする生物に及ぼす影響、特に生理的レベルで生じる出来事（身体に現れた変化、など）に関心をもち、報道（新聞、テレビのニュース）などに目を通しておくこと。
授業開始後は、授業中に示される課題に取り組み、充分に理解したうえで次回の授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験を課し、その成績により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業の進行に合わせ、適宜指示する。
◆留意事項◆
授業態度、学生諸君の興味・関心などの実情に応じて、授業内容・方法、成績評価の方法などをより効果的と考えられるものに変更する可能性がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

環境Ａ
二宮 穣
1年
1-209
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
１．任意の生物（ヒトを含む）を主体として、環境のなりたちを適切に示し、説明できる。２．個体レベルでの、環境の変化に対する反応のしくみを理解し、生物の環境への適応の例を具体的にあげて説明できる。３．分子、特に遺伝子レベルでの環境の変化への反応のしくみを理解し、該当する現象の例を挙げて説明できる。
◆授業内容・計画◆
地球の環境のなかで、ヒトを含む生物がどのように生活しているかを知り、その生存に及ぼす人間の影響や他の生物との共存の方法、また、私たち人類自身が生存するために考慮しなければならないことなどを検討する。
この科目では、主に個体以下のレベル（分子たとえば遺伝子など、細胞、個体）すなわち身体のレベルで、生物が環境の変化に反応するしくみと、環境への適応について扱う。その上で、人為的な環境の改変が生物体に及ぶす影響について考える。
主な内容は以下の通りだが、履修する学生の高校課程での理科（特に、化学、生物）の履修状況によっては、より基礎的な内容から授業をおこない、一部を変更する可能性がある。
１．授業ガイダンス、環境のなりたち
２．主体と環境
３．環境への反応のしくみ１（鳥の繁殖と環境）
４．環境への反応のしくみ２（動物の体のしくみ）
５．環境への反応のしくみ３（環境の２通りのとらえ方）
６．環境への適応１（植物の花芽形成）
７．環境への適応２（適応の過程）
８．環境への反応のしくみ４（原子と分子）９．環境への反応のしくみ５（ＤＮＡの構造）
１０．環境への反応のしくみ６（遺伝情報の発現のしくみ）
１１．環境への反応のしくみ７（遺伝情報の発現の調節）１２．環境への反応のしくみ８（遺伝子レベルから個体レベルへ）
１３．人為的な環境の改変が及ぼす影響１（物理的な環境の影響）
１４．人為的な環境の改変が及ぼす影響２（化学的な環境の影響）
１５．まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃から、身の周りで起こっている環境の変化やその原因（その多くは、人間の何らかの営みと関係があるであろう）、それがヒトをはじめとする生物に及ぼす影響、特に生理的レベルで生じる出来事（身体に現れた変化、など）に関心をもち、報道（新聞、テレビのニュース）などに目を通しておくこと。
授業開始後は、授業中に示される課題に取り組み、充分に理解したうえで次回の授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験を課し、その成績により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業の進行に合わせ、適宜指示する。
◆留意事項◆
授業態度、学生諸君の興味・関心などの実情に応じて、授業内容・方法、成績評価の方法などをより効果的と考えられるものに変更する可能性がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

環境Ｂ
二宮 穣
1年
1-209
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
１．生物の集団、特に植生に与える環境の影響を理解し、植生を見て、環境の特徴を具体的に指摘し、説明できる。２．生態系の構造や機能を理解し、環境の変化がどんな影響を及ぼすか、予測し、説明できる。３．人類が他の生物と共存するために、配慮しなければならないことを理解し、具体的な例をあげて、それらの意味を説明できる。

◆授業内容・計画◆
地球の環境のなかで、ヒトを含む生物がどのように生活しているかを知り、その生存に及ぼす人間の影響や、他の生物との共存の方法、また、私たち人類自身が生存するために考慮しなければならないことなどを検討する。
この科目では、主に生物の集団すなわち個体以上のレベル（個体群、バイオーム）さらに生態系での、生物と環境との関係の様子、人類を含めた生物の生存に必要とされる環境の条件などを扱う。その上で、人為的な環境の改変が生物に及ぼす影響（生息地の破壊など）や保全策などを考える。
主な内容は以下の通りだが、履修する学生の高校課程での理科（特に生物）の履修状況によっては、より基礎的な内容から授業をおこない、一部を変更する可能性がある。
１．授業ガイダンス、生物と環境のかかわりあい
２．環境のなりたち、主体と環境
３．生物の集団と環境１（個体群‐同種の生物の集団‐）
４．生物の集団と環境２（バイオーム‐異種の生物の集団‐）
５．日本の植生と自然環境１（学内樹木見学）
６．日本の植生と自然環境２（温度と降水量の影響）
７．日本の植生と自然環境３（水平分布と垂直分布）
８．世界の植生と自然環境
９．遷移１（一次遷移）
１０．遷移２（人間の活動の影響）
１１．生態系１（捕食‐被食関係がもたらすもの）１２．生態系２（生態系の構造と機能）
１３．環境と生物の保全１（絶滅の要因）
１４．環境と生物の保全２（保全の方策）
１５．まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃から、身の周りで起こっている環境の変化やその原因（その多くは、人間の何らかの営みと関係があるであろう）、それがヒトをはじめとする生物に及ぼす影響、特に生物の集団（群れや種のレベル）で生じる出来事に関心をもち、報道（新聞、テレビのニュース）などに目を通しておくこと。
授業開始後は、授業中に示される課題に取り組み、充分に理解したうえで次回の授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験を課し、その成績により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業の進行に合わせ、適宜指示する。
◆留意事項◆
授業態度、学生諸君の興味・関心などの実情に応じて、授業内容・方法、成績評価の方法などをより効果的と考えられるものに変更する可能性がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

健康Ａ
薗部 正人
1年
1-321
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義の到達目標は、受講生が、今までの運動・スポーツ経験を通して健康や競技に対する考え方を運動生理学的に再確認することである。また、現在行っているスポーツ活動の正しい理論と実践を理解し、身につけられることである。授業終了時には、健康に関する人体の構造と機能が理解できるようになる。
◆授業内容・計画◆
健康維持・増進を目的とした運動が身体に及ぼす影響についてどのくらい知っていますか？本授業では、健康管理方法や体力の維持向上の必要性を中心に、安全かつ効果的に健康づくりのための運動をおこなう基礎知識を学習します。各講義の理解度を確認するため授業後半に小テストまたは授業内容に関する課題を出題します。半期間で2回のレポートを提出。
主な授業内容として、
1. ガイダンス（授業の進め方、授業方針の説明）
2. 健康（運動不足）と体力
3. 生活習慣病について
4. 身体のメカニズム（筋肉系・身体組成・ホルモンなど）
5. スポーツ活動中の熱中症について（レポートテーマ発表）
6. 骨と結合組織
7. 運動時における呼吸循環機能について（レポート提出）
8. 運動と栄養（エネルギー代謝、ウエイトコントロール、体脂肪）9. 健康のためのレジスタンストレーニングの基礎理論
10.健康のためのレジスタンストレーニングの種目と方法
11. 健康のためのレジスタンストレーニングの実際
12. 健康のための有酸素的トレーニング基礎理論
13. 健康のための有酸素的トレーニングの実際（レポートテーマ発表）
14. スポーツ障害と予防方法（コンディショニング）15. まとめ（レポート提出）※上記内容は、授業進行度合いにより変更する。

◆準備学習の内容◆
授業を受ける準備として、自己の体調を整えて、授業に臨むことが重要である。また、授業後において、わかりにくい専門用語や内容について、復習をすること。とくに授業内容を踏まえ、自己の生活をコントロールしていく方法を考え、実践できるようにすることが望ましく、授業内容
に対する質問などを考えておくこと。
◆成績評価の方法◆
成績は、授業中の理解度60％（授業への受講態度、コメントシートの内容、小テスト点数含む）、レポートによる得点（2回）40％の合計により総合評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書『スポーツ健康科学テキスト』弘卓三・森田恭光編著（杏林書院）に加え、適宜プリントを配布します。

◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆

出席は毎回とります。他の受講者に迷惑をかける私語、飲食、無用な出入り、授業に関係ない物（スマホなど）の使用は、厳禁です。違反者には、警告した後、改善しない場合、退場・欠席扱いとします。各授業の最後に出席確認および理解度を確認するため小テストまたは授業内
容に関する課題を提示します。半期間で2回のレポートを提出。授業内容によっては、運動服、運動靴が必要になる場合があり、施設変更を行います。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

健康Ｂ
薗部 正人
1年
1-321
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義の到達目標は、受講生が、身体の健康に関するトレーニングの基礎知識を得ること。簡単なトレーニングの種類、コンディショニングの方法、健康・体力の評価方法を理解していくこと。初めて健康なからだづくりを行う者に対するメニュー作りおよび指導方法の確立等を身につけられることである。授業終了時には、将来、本授業受講者が自らの健康管理、体力維持・増進の方法を立案・実践できるようになる。

◆授業内容・計画◆
本授業は、健康・体力を高めるためのトレーニングについて学習し、健康運動の特異性を把握した上で、その実践に求められるトレーニングの形態・種類および効果を科学的に理解する。また、身体の健康に対する目標を設定した上で、安全で効果的なトレーニングプログラムを作成し、体力・健康において自己管理できる能力を身に付けることをねらいとする。
1. ガイダンス（授業の進め方、授業方針の説明）
2. 運動と健康管理について（前期内容復習）
3. 健康トレーニングの基礎理論
健康、体力、トレーニングの原則、運動の質と量
4. 健康トレーニングの種類と進め方
誰でも実践可能なによるスキル獲得とその方法
5. 有酸素的運動（ウォーキング、ジョギングなど）について
心拍数、酸素摂取量と心拍数の関係、スポーツ心臓、グリ
コーゲンローディング
6. 有酸素的運動の健康に配慮した強度の決定法と実際
7. 無酸素的運動について（ウェイトトレーニング等）
8. 健康に生活するためのトレーニングマシーンの説明
9. コンディショニングの基礎（ストレッチの理論・実技）
10. 健康評価、体力テストとその活用について
簡単な測定（予定）、測定の目的・意味などを理解する
11. 健康評価、体力測定データの分析と評価
12. 健康維持・増進のためのトレーニングメニューの立案
13. 健康維持・増進のためのトレーニング種目の関係性の理解
14. 健康増進のためのトレーニングメニューに沿った実際
15. まとめ※上記内容は、授業進行度合いにより変更します。

◆準備学習の内容◆
授業を受ける準備として、自己の体調を整えて、授業に臨むことが重要である。また、授業後において、わかりにくい専門用語や内容について、復習をすること。とくに授業内容を踏まえ、自己の生活をコントロールしていく方法を考え、実践できるようにすることが望ましく、授業内容
に対する質問などを考えておくこと。
◆成績評価の方法◆
成績は、授業中の理解度60％（授業への受講態度、コメントシートの内容、小テスト点数含む）、レポートによる得点（2回）40％の合計により総合評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書『スポーツ健康科学テキスト』弘卓三・森田恭光編著（杏林書院）に加え、適宜プリントを配布します。

◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆

出席は毎回とります。他の受講者に迷惑をかける私語、飲食、無用な出入り、授業に関係ない物（スマホなど）の使用は、厳禁です。違反者には、警告した後、改善しない場合、退場・欠席扱いとします。各授業の最後に出席確認および理解度を確認するため小テストまたは授業内
容に関する課題を提示します。半期間で2回のレポートを提出。授業内容によっては、運動服、運動靴が必要になる場合があり、施設変更を行います。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS293N
スポーツＡ
テニス
山口 知恵
1年
体育館フロアー
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、テニスという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、
上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．テニス導入、ラケットとボールに慣れる（いろいろなボール遊び）
3．簡単なストローク（壁打ち、ミニボレー）
4．壁打ちでフォームを身につける、ミニボレーの練習
5．グランドストローク（フォア＆バック）、ミニボレー復習
6．ミニラリーを続けよう
7．ミニラリーから少しずつ距離を離してのラリー
8．ラリーを続けよう（ストレート＆クロス）
9．サーブの練習（サーブからのラリー）
10．ダブルスゲーム（ルールを覚える）
11．ダブルスゲーム（審判法やマナーを覚える）
12．ダブルスリーグ戦
13．ダブルスリーグ戦
14. ダブルスリーグ戦
15. まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、運動シューズ、体育館シューズ（雨天時）の用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、運動シューズを忘れないこと
雨天の場合は体育館で行うので体育館シューズを用意する

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS293N
スポーツＡ
テニス
山口 知恵
1年
体育館フロアー
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、テニスという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、
上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．テニス導入、ラケットとボールに慣れる（いろいろなボール遊び）
3．簡単なストローク（壁打ち、ミニボレー）
4．壁打ちでフォームを身につける、ミニボレーの練習
5．グランドストローク（フォア＆バック）、ミニボレー復習
6．ミニラリーを続けよう
7．ミニラリーから少しずつ距離を離してのラリー
8．ラリーを続けよう（ストレート＆クロス）
9．サーブの練習（サーブからのラリー）
10．ダブルスゲーム（ルールを覚える）
11．ダブルスゲーム（審判法やマナーを覚える）
12．ダブルスリーグ戦
13．ダブルスリーグ戦
14. ダブルスリーグ戦
15. まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、運動シューズ、体育館シューズ（雨天時）の用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、運動シューズを忘れないこと
雨天の場合は体育館で行うので体育館シューズを用意する

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS293N
スポーツＡ
テニス
山口 知恵
1年
体育館フロアー
水４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、テニスという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、
上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．テニス導入、ラケットとボールに慣れる（いろいろなボール遊び）
3．簡単なストローク（壁打ち、ミニボレー）
4．壁打ちでフォームを身につける、ミニボレーの練習
5．グランドストローク（フォア＆バック）、ミニボレー復習
6．ミニラリーを続けよう
7．ミニラリーから少しずつ距離を離してのラリー
8．ラリーを続けよう（ストレート＆クロス）
9．サーブの練習（サーブからのラリー）
10．ダブルスゲーム（ルールを覚える）
11．ダブルスゲーム（審判法やマナーを覚える）
12．ダブルスリーグ戦
13．ダブルスリーグ戦
14. ダブルスリーグ戦
15. まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、運動シューズ、体育館シューズ（雨天時）の用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、運動シューズを忘れないこと
雨天の場合は体育館で行うので体育館シューズを用意する

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS293N
スポーツＡ
テニス
山口 知恵
1年
体育館フロアー
水５

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、テニスという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、
上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．テニス導入、ラケットとボールに慣れる（いろいろなボール遊び）
3．簡単なストローク（壁打ち、ミニボレー）
4．壁打ちでフォームを身につける、ミニボレーの練習
5．グランドストローク（フォア＆バック）、ミニボレー復習
6．ミニラリーを続けよう
7．ミニラリーから少しずつ距離を離してのラリー
8．ラリーを続けよう（ストレート＆クロス）
9．サーブの練習（サーブからのラリー）
10．ダブルスゲーム（ルールを覚える）
11．ダブルスゲーム（審判法やマナーを覚える）
12．ダブルスリーグ戦
13．ダブルスリーグ戦
14. ダブルスリーグ戦
15. まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、運動シューズ、体育館シューズ（雨天時）の用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、運動シューズを忘れないこと
雨天の場合は体育館で行うので体育館シューズを用意する

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS294N
スポーツＢ
バードゴルフ
石濱 慎司
1年体育館フロアー
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、バードゴルフを通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成【2週目】
ゴルフの導入クラブの握り方、スイング動作の習得
ルールとマナーの理解
【3週目】
基礎技術編
様々なスイング(チップショット、ハーフスイング、フルスイング)【4週目】
基本技術練習打ちっ放し【5週目】
応用技術練習①
距離と方向【6週目】
応用技術練習②
距離と方向【7週目】
簡易コースのラウンド①【8週目】
簡易コースのラウンド②
スコアカードの記入
【9週目】
発展編①
コンペ 個人戦①
スコアカードの提出【10週目】
発展編②
コンペ 個人戦②
スコアカードの提出【11週目】
発展編③
コンペ ペア（ベストボール）
スコアカードの提出◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦等も運動に触れる機会ですので積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリント等を渡します。

◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、運動靴、さらに運動が安全に行えるスタイルで出席をすること。服装が不適切な場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。
ゴルフ用のグローブを用意することが望ましい。
雨天時は体育館で行うため体育館シューズも用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS294N
スポーツＢ
バードゴルフ
石濱 慎司
1年体育館フロアー
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、バードゴルフを通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成【2週目】
ゴルフの導入クラブの握り方、スイング動作の習得
ルールとマナーの理解
【3週目】
基礎技術編
様々なスイング(チップショット、ハーフスイング、フルスイング)【4週目】
基本技術練習打ちっ放し【5週目】
応用技術練習①
距離と方向【6週目】
応用技術練習②
距離と方向【7週目】
簡易コースのラウンド①【8週目】
簡易コースのラウンド②
スコアカードの記入
【9週目】
発展編①
コンペ 個人戦①
スコアカードの提出【10週目】
発展編②
コンペ 個人戦②
スコアカードの提出【11週目】
発展編③
コンペ ペア（ベストボール）
スコアカードの提出◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦等も運動に触れる機会ですので積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリント等を渡します。

◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、運動靴、さらに運動が安全に行えるスタイルで出席をすること。服装が不適切な場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。
ゴルフ用のグローブを用意することが望ましい。
雨天時は体育館で行うため体育館シューズも用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS294N
スポーツＢ
バードゴルフ
石濱 慎司
1年体育館フロアー
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、バードゴルフを通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成【2週目】
ゴルフの導入クラブの握り方、スイング動作の習得
ルールとマナーの理解
【3週目】
基礎技術編
様々なスイング(チップショット、ハーフスイング、フルスイング)【4週目】
基本技術練習打ちっ放し【5週目】
応用技術練習①
距離と方向【6週目】
応用技術練習②
距離と方向【7週目】
簡易コースのラウンド①【8週目】
簡易コースのラウンド②
スコアカードの記入
【9週目】
発展編①
コンペ 個人戦①
スコアカードの提出【10週目】
発展編②
コンペ 個人戦②
スコアカードの提出【11週目】
発展編③
コンペ ペア（ベストボール）
スコアカードの提出◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦等も運動に触れる機会ですので積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリント等を渡します。

◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、運動靴、さらに運動が安全に行えるスタイルで出席をすること。服装が不適切な場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。
ゴルフ用のグローブを用意することが望ましい。
雨天時は体育館で行うため体育館シューズも用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS294N
スポーツＢ
バードゴルフ
石濱 慎司
1年体育館フロアー
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、バードゴルフを通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成【2週目】
ゴルフの導入クラブの握り方、スイング動作の習得
ルールとマナーの理解
【3週目】
基礎技術編
様々なスイング(チップショット、ハーフスイング、フルスイング)【4週目】
基本技術練習打ちっ放し【5週目】
応用技術練習①
距離と方向【6週目】
応用技術練習②
距離と方向【7週目】
簡易コースのラウンド①【8週目】
簡易コースのラウンド②
スコアカードの記入
【9週目】
発展編①
コンペ 個人戦①
スコアカードの提出【10週目】
発展編②
コンペ 個人戦②
スコアカードの提出【11週目】
発展編③
コンペ ペア（ベストボール）
スコアカードの提出◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦等も運動に触れる機会ですので積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリント等を渡します。

◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、運動靴、さらに運動が安全に行えるスタイルで出席をすること。服装が不適切な場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。
ゴルフ用のグローブを用意することが望ましい。
雨天時は体育館で行うため体育館シューズも用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン薗部 正人
1年
体育館フロアー
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン薗部 正人
1年
体育館フロアー
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン山口 知恵
1年体育館フロアー
水２

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン山口 知恵
1年体育館フロアー
水３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン山口 知恵
1年体育館フロアー
水４

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS295N
スポーツＣ
バドミントン山口 知恵
1年体育館フロアー
水５

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものであり、それを継続させるためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ
種目を見つけることが重要である。 また、スポーツを通してもっと自分のことを知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコ
ミュニケーション能力も養えるようになる。 ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
佐藤 洋
1年
体育館フロアー
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
佐藤 洋
1年
体育館フロアー
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
佐藤 洋
1年
体育館フロアー
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
佐藤 洋
1年
体育館フロアー
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
薗部 正人
1年
体育館フロアー
火１

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAS296N
スポーツＤ
卓球
薗部 正人
1年
体育館フロアー
火２

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

発達心理学Ａ
井出野 尚
1年
5-311
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義の目標は、人間の一生の歩みについて理解を深めることである。人の心は人生における各時期において、どのような特徴を持ってい
るのか、また様々な年齢の人々とどのように関わっていったら良いのかを、各自で考える。
本講義では主に、発達と結びつきの深い心理学の諸理論と、乳児期、幼児期の発達について取り上げる。後期の「青年の発達と心理／発達心理学Ｂ」では、子どもから大人（児童期、青年期、成人期）にかけての発達を取り上げ、連続性のある講義にする予定である。

◆授業内容・計画◆
主な発達理論の紹介をしながら、乳児期、幼児期の特徴を主要な心の機能―情緒・自己・社会性・感覚と知覚・思考・言語など―の各側面から解説を行う。
また、ビデオなどの視聴により具体的な研究や事象に接し、発達を身近な問題として考究する。
１ 発達心理学の歴史
２ 系統発達と個体発達
３ 発達心理学の理論（１）ピアジェの認知発達
４ 発達心理学の理論（２）フロイトとエリクソン
５ 発達心理学の理論（３）愛着理論
６ 乳児期（１）感覚・知覚
７ 乳児期（２）認知・言語
８ 乳児期（３）情動・社会性
９ 幼児期（１）感覚・知覚
１０ 幼児期（２）認知・言語
１１ 幼児期（３）情動・社会性
１２ 児童期（１）認知・情動
１３ 児童期（２）社会性の発達・心の理論
１４ 発達心理学研究法
１５ まとめ◆準備学習の内容◆
予習として、講義ごとに配布されるレジュメを予め読み、講義に望んでいただきたい。また、シラバスに挙げた参考図書は、発達に関する基本書であり、通読することによって、講義理解が促進されるので、一読後の受講が望ましい。
復習に関しては、レジュメの内容を整理し、講義内で紹介された参考図書を読み、理解を深めていただきたい。また不定期に行われる小テス
トで、学習状況をチェックしていただきた。

◆成績評価の方法◆
前期末のレポート、および授業中に行う小テスト・ショートレポートを考慮し、総合的に評価する。なお、小テストとレポートは、合計で5回程度実施する予定である。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。適宜資料の配付及び参考書を紹介する。
◆参考図書◆『発達心理学の基本を学ぶ』ジョージ・バターワース他著（ミネルバ出版）『子どもの認知発達』ウーシャ・ゴスワミ著（新曜社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

発達心理学Ｂ
井出野 尚
1年
5-311
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義の目標は、人間の一生の歩みについて理解を深めることである。人の心は人生における各時期において、どのような特徴を持ってい
るのか、また様々な年齢の人々とどのように関わっていったら良いのかを各自で考える。
本講義では、子どもから大人（児童期、青年期、成人期）にかけての発達を取り上げる。青年期の中心的課題であるアイデンティティの獲得などの知見の理解とともに、今日の社会状況と成人期の心の発達について考察をしていく。また、前期の「子どもの発達と心理/発達心理学
A」では、乳幼児期の発達を中心的に扱い、本講義と連続性をもたせる予定である。

◆授業内容・計画◆
児童期、青年期、成人期の心の機能について解説するとともに、各時期の発達課題についてとりあげる。時に簡単な心理検査などを行いながら現在の自己を「生涯発達」の中に位置づけ、発達課題をどのように乗り越えていくか、各人が考える機会としたい。
１ 発達という視点
２ 乳児期の特徴
３ 幼児期の特徴
４ 児童期（１）認知５ 児童期（２）情動・社会性・人格
６ 青年期（１）アイデンティティーの獲得
７ 青年期（２）社会性・人格
８ 青年期（３）職業選択・恋愛
９ 成人前期の課題
１０ 成人中期の課題
１１ 老年期（１）身体機能・認知１２ 老年期（２）社会性と課題
１３ 生涯発達とその障害（１）
１４ 生涯発達とその障害（２）
１５ まとめ◆準備学習の内容◆
予習として、講義ごとに配布されるレジュメを予め読み、講義に望んでいただきたい。
復習に関しては、レジュメの内容を整理し、講義内で紹介された参考図書を読み、理解を深めていただきたい。また不定期に行われる小テス
トで、学習状況をチェックしていただきた。
◆成績評価の方法◆
学期末レポートの結果を重視する。また、授業中に行う小テスト・ショートレポートを考慮し総合的に評価する。なお、小テストとレポートは、合計で5回程度実施する予定である。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。適宜資料の配付及び参考書を紹介する。
◆参考図書◆
講義中に紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

社会福祉概論Ａ
鍛治 智子
1年
5-113
月５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆①現代社会で生じている様々な生活課題を理解し、社会福祉を自分の身近な生活と引きつけて考えることができる ②日本の社会福祉に関する基本的な知識を習得する ③社会福祉を支える理念を理解し、人と人との支え合いについて自分なりの言葉で考え説明できる◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．現代社会で生じている生活課題
3．支援を必要とする人々の暮らし―事例学習
4．支援を必要とする人々の暮らし―環境との相互作用を考える
5．日本の社会福祉の諸制度と歴史①―戦後の社会福祉制度の整備
6．日本の社会福祉の諸制度と歴史②―入所施設と地域生活、ノーマライゼーション
7．日本の社会福祉の諸制度と歴史③―利用者主体の考え方
8．日本の社会福祉の諸制度と歴史④―地域全体で支える仕組みへ
9．社会福祉を支える人々・機関①―社会福祉の専門職と支援の技術
10．社会福祉を支える人々・機関②―ボランティア・NPO
11．支援を必要とする人々を支える様々な工夫―身近なことから考える
12．「当事者」の考え方①―支援を必要とする人々は「弱者」なのか
13．「当事者」の考え方②―社会福祉は特別な人のものなのか
14．支援を必要とする人々が持つ力―知的しょうがいを持つ人々の表現活動から
15．まとめ◆準備学習の内容◆
日ごろから関連する内容の新聞記事やニュースに目を通しておいてください。また普段の生活の中にあるバリアや排除、あるいはそれらを解消するための工夫などを意識して発見していくようにしてみてください。
◆成績評価の方法◆
１）学期末提出のレポート 40点
２）毎回の授業時のコメントカード

60点◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しません。各回の授業で適宜レジュメや参考資料を配布します。
◆参考図書◆
各回の授業で適宜紹介します。
◆留意事項◆
後期「社会福祉概論B」も合わせて履修することを勧めます。授業は講義だけでなく映像資料を用いたり、ワーク等の作業を行ったりして各自の学びを深めていきます。なお受講者の人数や関心によって、授業内容や順序を変更する場合があります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

社会福祉概論Ｂ
大口 達也
1年
3-301
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（１）理想的な社会や家族について、自分なりのイメージがもてるようになる（２）現代社会の地域や家族の諸問題を理解し、社会に福祉が必要とされる背景を理解できる（３）諸問題に対応する福祉の力として「エンパワメント」を学び、その視点で物事を考えることができる（４）「エンパワメント」の考え方から、福祉と音楽の共通点を理解できる（５）社会における音楽の力を自分なりに解釈して、説明することができる◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション－社会における音楽の力を考える
２．理想の地域社会（１）－やねだん（鹿児島県鹿屋市柳谷集落）の事例 ※ビデオ学習
３．理想の地域社会（２）－私たちが「理想」だと思う部分はどこか
４．社会をつくる－社会の形成過程を経験する
５．社会と福祉の歴史的関係－社会が発展すると何が起きるのか？（慈善事業の発生）
６．社会の価値観を知る－選ばれる人と選ばれない人（社会的排除）
７．福祉の価値観を知る－その時、福祉はどうするか？（社会的包摂）
８．社会環境と福祉の支援－福祉の支援が必要な人に問題があるのか？
９．現代社会の現実（１）－「家族」を書いてみる
10．現代社会の現実（２）－「家族の絆」を見る
11．現代社会の現実（３）－「依存症」と「共依存」を知る
12．「エンパワメント」とは何か（１）－「パワーレス」を体験する
13．「エンパワメント」とは何か（２）－福祉の「心」と「スタンス」を感じる
14．「エンパワメントアプローチ」を理解する（１）－チームケアの「力」を体験する＆福祉の「本質」に気づく
15．音楽と福祉の共通点、再び社会における音楽の力を考える
以上を主なテーマとして予定しています。
本授業では、「社会と福祉Ａ」での学び踏まえ、「社会と福祉Ｂ」では「社会のあり方」や「地域の支え合い」、「家族への支援」などを中心としながら、「社会－地域－家族－個人」を多面的にとらえた福祉のあり方や基本的視点を獲得することを目指します。
また、近年福祉領域において、音楽との関連性や音楽のもつ力が注目されています。授業ではこのテーマについても取り上げ、社会の中で音楽に関わることの意味について、意識的に考える機会を提供します。それは新たな価値観・創造性を生み出し、音楽人としての自己を高め、音楽のもつ力を再発見する営みともなりえると考えます。

◆準備学習の内容◆「あなたはどのように考えますか」など、意見を求めることが多いため、毎回の授業で次回予告を行います。授業前には、それらを日頃の生活や自分自身の経験等に結び付けて考えてきてください。
また、普段の生活（学校生活、趣味活動、アルバイト等）、および他授業での演奏や学習等において、授業内で学んだことを意識してみてください。それが本授業の理解を深める復習となり、将来の生活や仕事にも役立つ糧となります。

◆成績評価の方法◆
１）学期末提出のレポート
３０点
２）各回のコメントカード（感想など） ７０点◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しません。各回の授業でレジメや参考資料を配布します。
◆参考図書◆
各回の授業で適宜参考図書を紹介します。
◆留意事項◆

前期「社会福祉概論Ａ」での学習を踏まえて授業を進めます。可能な限りあわせて履修してください。
授業では、講義やビデオ、ワークシート、グループワークでの作業などを通じて考えを深めていきます。
授業内で学んだことに関心があり、より専門的に又は実践的に学びたい場合には、随時質問を受け付けるとともに、関心に合わせて書籍や活動等を紹介します。
なお、受講者の人数や関心などに応じて、授業内容や順序を変更する場合があります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

生涯学習概論
文 孝淑
1年
5-113
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
地域社会における生涯学習・実践活動にかかわる教育専門職（学芸員）の役割にと、異文化間の「共同交流学習」の視点から地域住民とともに地域文化づくりについて考察していく◆授業内容・計画◆
多様な価値観や異なる文化背景をもっている人々が増えているなか、地域文化創造のみならず、地域課題解決学習の活動にかかわる教
育専門職としての学芸員が、地域文化活動の活性化,活動のネットワークづくりなどの企画・調整者、支援者としていかに大事役割かを考えていく。地域の社会教育・文化活動を通じて人間関係づくりや地域づくりを再構築していく道しるべを各々が考えていき。講義の後半では、グループに分かれ、決めたテーマで議論し合い、まとめて行く。概ね次のように進めていく。
第１回：講義の進め方の説明。生涯学習についての基礎知識、現在の関心事などについてアンケートを取る。
第２回（講義）：生涯学習論が登場して以来、現在に到るまでの法制度や生涯学習内容論、実践活動を時系列に検討し、各自が問題点を考える。第３回目からは異文化共同交流学習の視点から高齢者・障害者・外国人住民の学習活動を取り上げる。
第３回（講義）：高齢者と生涯学習①
第４回（講義）：高齢者による文化活動②；実践例
第５回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
第６回（講義）：高齢者と障害者①
第７回（講義）：地域文化づくりと障害者②；実践例
第８回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
第９回（講義）：外国人住民と外国人住民①
第10回（講義）：地域文化づくりと外国人住民②：実践例
第11回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
講義内容を踏まえ、学芸員の立場に立って、学習プログラムづくりを行う。
第12回（グループワーク①）：グループ分けとテーマ設定。
第13回（グループワーク②）：グループで話し合う。
第14回（グループワーク③）：グループで話し合う。
第15回（まとめ）：各グループの発表と質疑討議を行う。

◆準備学習の内容◆
講義後半のグループワークのための事前準備として、連休の間及び授業期間中にも、受講者各々が地元または地域を決め、その地域で行われている生涯学習活動や文化・芸術活動を調べておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業態度やと共同作業の積極的な参加度、レポート提出などをもって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特定のテキストは使用せず、毎回の講義レジュメと授業内容に関わる参考資料、教育や生涯学習・地域住民による文化・芸術活動関連の記事の配布、実践活動の映像などを使用する。
◆参考図書◆
基本書として、『月刊社会教育』「月刊社会教育」編集部編(国土社）/『文部科学・教育白書』文部科学省編（文部科学省）／『新 社会教育・
生涯学習ハンドブック第７版』社会教育推進全国協議会編(エイデル研究所)／『世界の社会教育施設と公民館－草の根の参加と学び』小林文人・佐藤一子編著(エイデル研究所)／『異文化の交流と共生-グローバリゼーションの可能性』(翰林書房)／『21世紀の生涯学習関係職員の展望－養成・任採用・研修の総合的研究』大槻宏樹編著(多賀出版)。

◆留意事項◆①課題を出すので、日頃地元の生涯学習施設・博物館などで行われている文化・芸術活動に関心を持ち、調べてほしい。
③受講者や講義の進み具合によってはシラバス内容に変更がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

健康科学Ａ
北島 勉
1年
1-225
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
現在、世界には約71億人が200以上の国で生活をしています。それらの国の大半が、中・低所得国に分類され、そこに住んでいる人々が抱えている健康問題やその対応は、多くの場合、日本のそれとは異なります。本講義では、主に中・低所得国ではどのような健康課題に直面していて、どのように対応しているのか、日本はそれらの課題解決にどの様に貢献できるのかをを学習することを目的とします。

◆授業内容・計画◆
第1回：はじめに第2回：国連ミレニアム開発目標
第3回：マラリアの現状
第4回：マラリアの歴史
第5回：マラリア制圧への課題
第6回：デング熱
第7回：HIV/AIDSの現状
第8回：HIV/AIDSへの対策（海外）第9回：HIV/AIDSへの対策（国内）
第10回：母子保健（産科フィスチュラ）
第11回：母子保健の課題
第12回：加齢にともなう疾患（高血圧症）
第13回：加齢にともなう疾患（糖尿病）
第14回: 加齢にともなう疾患（がん）第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆
講義に関する事前学習の課題を提示する。課題に関する小テストを行うなどして、事前学習の実施状況を確認する。

◆成績評価の方法◆
授業態度、小テスト、レポート、学期末試験などにより総合的に評価する。原則として、講義回数の3分の1以上欠席した場合は失格となる。

◆教科書（使用テキスト）◆
日本国際保健医療学会 編 国際保健医療学 第3版 杏林書院 2013年◆参考図書◆
講義の中で紹介する。

◆留意事項◆
最初の時間に授業の内容や進め方について説明する。履修者の人数や興味に応じて内容の順序や講義方法を若干変更する可能性がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

健康科学Ｂ
北島 勉
1年
1-225
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
日本では、2000年から健康日本21、2008年からは特定健診保健指導が導入され、2013年からは健康日本21（第二次）が始まるなど、健康づ
くりや疾病予防に関する様々な取り組みがなされてきており、私たちの健康への関心も高まってきている。本講義では、様々な健康問題の中でも生活習慣病の現状とその要因について理解を深めることを目標とする。そのために、まず、健康問題を科学的に理解する視点について学習し、その上で、食生活、身体活動、飲酒、喫煙等の生活習慣と健康との関連について理解を深める。

◆授業内容・計画◆
第1回 はじめに第2回 健康問題のとらえ方（疫学とは何か）
第3回 健康問題のとらえ方（時間、場所、人）
第4回 健康問題のとらえ方（記述疫学）
第5回 健康問題のとらえ方（分析疫学、介入研究）
第6回 健康増進の歴史
第7回 健康日本２１（第二次）
第８回 食生活を振り返る
第９回 食生活と健康（塩分摂取について）
第10回 身体活動と健康
第11回 喫煙と健康（三大害悪について）
第12回 喫煙と健康（対策と課題）
第13回 飲酒と健康（飲酒の功罪）
第14回 飲酒と健康（依存症）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配付する資料を学習すること。小テストやレポートにより学習状況を確認する。
◆成績評価の方法◆
授業態度、小テスト、レポート、定期試験により総合的に評価する。原則として、講義回数の3分の1以上欠席した場合は失格となる。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。資料を配付する◆参考図書◆『国民衛生の動向2013/14年版』（厚生統計協会）『生き方としての健康科学』（有信堂高文社）『社会・環境と健康 (健康・栄養科学シリーズ)』（南江堂）◆留意事項◆
最初の時間に授業の内容や進め方について説明する。履修者の人数や興味に応じて講義内容の順序や講義方法を若干変更する可能性がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

医学概論Ａ
小山田 静枝
1年
5-121
月５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
現代の医療は多くの職種の人たちが患者の治療に携わっている。医療の発展とともに役割は分担化され、医師、看護師、薬剤師、臨床検
査技師、診療放射線技師、作業療法士、理学療法士、言語聴覚士、精神保健福祉士、臨床心理士など、多職種が協働して治療を行っている。さらに、次々と新しい医療職が生まれおり、近年、これらに音楽療法士も加わるようになっている。このようにさまざまな職種の人たちが協働する医療現場では、それぞれの役割は異なっていても、専門職として医療に従事する人たちは、お互いに共通の認識がなければならない。そこで本授業では、医学の基礎的知識について理解を深めていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
いまの医学がどのように発展し、現代の医学がどうあるのか、それから、これからの医学は何を目指していくのか、といった共通の認識が必要である。また、現代社会では、病気を抱えているひとだけでなく、医学や健康に対する一般の関心が高まっており、患者主体の医療のあり方が、しばしば話題になっており、患者主体という観点から医療を考えることが大切になっている。
音楽大学の学生にとって身近な存在である音楽療法や絵画療法に代表される芸術療法の適応疾患は広く、今後、医療のなかで期待が大きい分野だが、一方で一部の患者においては慎重に行わないといけない場合があり、治療者には、しっかりとした医学の基礎知識が必要になる。
以上のようなことから、講義では、これからの展望なども含めて、広く医学の基礎知識が身につくよう、最近のトピックスなども織り交ぜながら説明をする。また、音楽療法が対象となる疾患について精神疾患を中心に適宜触れていく。
講義は、下記教科書を使い、特に重要な点はプリントを配布して説明していく。前期では、主に総論的内容について講義を行う予定である。
第１回 オリエンテーション
第２回 1.医学概論とは ①医学の定義と役割
第３回 1.医学概論とは ②コメディカルとチーム医療について
第４回 2.身体の構造と機能について ①骨・筋肉
第５回 2.身体の構造と機能について ②中枢神経
第６回 2.身体の構造と機能について ③末梢神経
第７回 2.身体の構造と機能について ④皮膚・感覚器
第８回 2.身体の構造と機能について ⑤血液
第９回 2.身体の構造と機能について ⑥循環器
第１０回 2.身体の構造と機能について ⑦呼吸器
第１１回 2.身体の構造と機能について ⑧消化器
第１２回 2.身体の構造と機能について ⑨腎
第１３回 2.身体の構造と機能について ⑩内分泌
第１４回 バイタルサインについて
第１５回 前期のまとめ（授業内テスト）◆準備学習の内容◆
日常的に医学に関心をもって医学用語を調べたり、授業後の復習では参考図書等の該当箇所を読むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと学期末筆記試験（授業内テスト）◆教科書（使用テキスト）◆
中外医学社 北村諭著 コメディカルのための専門基礎分野テキスト 医学概論 第5版◆参考図書◆
授業内で随時提示していく。
◆留意事項◆
この講義はＡ・Ｂで一貫した内容となっているので、両者を連続して履修することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

医学概論Ｂ
小山田 静枝
1年
5-121
月５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現代の医療は多くの職種の人たちが患者の治療に携わっている。医療の発展とともに役割は分担化され、医師、看護師、薬剤師、臨床検
査技師、診療放射線技師、作業療法士、理学療法士、言語聴覚士、精神保健福祉士、臨床心理士など、多職種が協働して治療を行っている。さらに、次々と新しい医療職が生まれおり、近年、これらに音楽療法士も加わるようになっている。このようにさまざまな職種の人たちが協働する医療現場では、それぞれの役割は異なっていても、専門職として医療に従事する人たちは、お互いに共通の認識がなければならない。そこで本授業では、医学の基礎的知識について理解を深めていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
いまの医学がどのように発展し、現代の医学がどうあるのか、それから、これからの医学は何を目指していくのか、といった共通の認識が必要である。また、現代社会では、病気を抱えているひとだけでなく、医学や健康に対する一般の関心が高まっており、患者主体の医療のあり方が、しばしば話題になっており、患者主体という観点から医療を考えることが大切になっている。
音楽大学の学生にとって身近な存在である音楽療法や絵画療法に代表される芸術療法の適応疾患は広く、今後、医療のなかで期待が大きい分野だが、一方で一部の患者においては慎重に行わないといけない場合があり、治療者には、しっかりとした医学の基礎知識が必要になる。
以上のようなことから、講義では、これからの展望なども含めて、広く医学の基礎知識が身につくよう、最近のトピックスなども織り交ぜながら説明をする。また、音楽療法が対象となる疾患について精神疾患を中心に適宜触れていく。
講義は、下記教科書を使い、特に重要な点はプリントを配布して説明していく。後期では、主に各論的内容について講義を行う予定である。
第１回 オリエンテーション
第２回 1.主な臨床症状について（1）身体症状 ①発熱、ショック、浮腫、排尿障害、消化器症状
第３回 1.主な臨床症状について（1）身体症状 ②呼吸器症状、循環器症状、神経症状
第４回 1.主な臨床症状について（2）精神症状 ①気分、知覚、旅行、意欲・行動
第５回 1.主な臨床症状について（2）精神症状 ②意識、見当識、記憶、病識、表情・ふるまい
第６回 2.主な疾患と治療 ①悪性腫瘍
第７回 2.主な疾患と治療 ②循環器疾患
第８回 2.主な疾患と治療 ③神経疾患
第９回 2.主な疾患と治療 ④メタボリック症候群
第１０回 2.主な疾患と治療 ⑤呼吸器疾患・消化器疾患
第１１回 2.主な疾患と治療 ⑥統合失調症、うつ病、双極性障害
第１２回 2.主な疾患と治療 ⑦神経症圏、認知症、薬物依存症
第１３回 2.主な疾患と治療 ⑧思春期にみられるこころの問題、心身症
第１４回 人口統計と疾病変化、医療保障制度、保険医療対策、関係法律
第１５回 後期のまとめ（授業内テスト）◆準備学習の内容◆
日常的に医学に関心をもって医学用語を調べたり、授業後の復習では参考図書等の該当箇所を読むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと学期末筆記試験（授業内テスト）◆教科書（使用テキスト）◆
中外医学社 北村諭著 コメディカルのための専門基礎分野テキスト 医学概論 第5版◆参考図書◆
授業内で随時提示していく。
◆留意事項◆
この講義はＡ・Ｂで一貫した内容になっているので、両者を連続して履修することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音声生理学Ａ
楠山 敏行
1年
1-321
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
発声に関わる医学的知識を総論的に学習することを目標とする。
◆授業内容・計画◆
声の科学／音声生理学は声に関わる解剖，生理，疾患，および予防法を医学的に講義するものである。声の科学A／音声生理学Aは音声生理学の基本となる耳鼻咽喉科学領域の器官の構造，機能および疾患を体系的に概括する。
1. 音の原理，聴覚の解剖と生理
2. 音の大脳生理，音楽中枢，絶対音感
3. 聴覚の疾患，音響外傷
4. 共鳴腔（鼻腔，副鼻腔，咽頭，口腔）の解剖と生理
5. 共鳴腔の疾患
6. 構音および構音障害
7. 喉頭の解剖と生理
8. 喉頭原音，声帯振動
9. 声の検査法
10. 音声障害(1)音声酷使によるもの
11. 音声障害(2)機能的疾患
12. 音声障害(3)その他
13. 呼吸の解剖と生理
14. 前期のまとめ(1)聴覚15. 前期のまとめ(2)音声
なお，進行状況により内容変更の場合がある。

◆準備学習の内容◆
医学的な内容であるため発声や聴覚の解剖学および生理学的用語の予習などが望ましい◆成績評価の方法◆
声の科学A／音声生理学Aの期末学科試験（ペーパーテスト。持ち込み可）および授業への参加姿勢◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。必要に応じてプリントを配布する。
◆参考図書◆
新 臨床耳鼻咽喉科学〈1巻〉基礎編 中外医学社
こえとことばの科学 林義雄 鳳鳴堂書店
発話メカニズムの解剖と生理 Joel C. Kahane インテルナ出版
歌声の科学 ヨハン・スンドベリ 東京電機大学出版社
音声生成の科学 発声とその障害 Ingo R. Titze著 新美成二監訳 医歯薬出版
新ことばの科学入門第2版 広瀬肇訳 医学書院

◆留意事項◆なしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音声生理学Ｂ
楠山 敏行
1年
1-321
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
発声と音楽に関わる医学的知識を各論的に学習することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
声の科学／音声生理学は声に関わる解剖，生理，疾患，および予防法を医学的に講義するものである。声の科学B／音声生理学Bは発声と音楽に関連する医学的諸問題を専門的に解説する。
1. 前期のまとめ
2. ハイパーソニックエフェクト，マガーク効果など
3. 話声，歌唱，合唱
4. 声区，声種
5. ビブラートとノンビブラート，世界各地の発声
6. 声と呼吸7. 声と年齢
8. 声と性9. 声と心理，あがり症について
10. 喉頭クリニカルマッサージ11. 人工音声
12. 音響
13. 歌手の音声障害
14. 声の衛生，予防，音声治療
15. 後期のまとめ
なお，進行状況により内容変更の場合がある。
◆準備学習の内容◆
医学的な内容であるため発声や聴覚の解剖学および生理学的用語の予習などが望ましい。
◆成績評価の方法◆
音声生理学Bの期末学科試験（ペーパーテスト。持ち込み可）および授業への参加姿勢◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。必要に応じてプリントを配布する。

◆参考図書◆
こえとことばの科学 林義雄 鳳鳴堂書店
発話メカニズムの解剖と生理 Joel C. Kahane インテルナ出版
歌声の科学 ヨハン・スンドベリ 東京電機大学出版社
音声生成の科学 発声とその障害 Ingo R. Titze著 新美成二監訳 医歯薬出版
新ことばの科学入門第2版 広瀬肇訳 医学書院
◆留意事項◆
声の科学B／音声生理学Bは声の科学A／音声生理学Aの理解を前提としているが，声の科学A／音声生理学Aを修了していないものも受講可能とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月５

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月４

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
河瀬 彰宏
1年
2-37
月５

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用で きるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています. 各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹 介し,音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学びます.

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス
７）デカルトの数学的思考法と西洋社会の真理
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学,哲学,社会学,宗教学,心理学,言語学,情報学,統計学,数学,物理学など,いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります.
各回独立したテーマを扱いますが,有機的に連携するように講義全体が設計されています.
理解を深めるために,授業前に各回の最後にまとめたポイントを復習して臨みましょう.
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラ
シー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布しますので,復習に活用しましょう.若尾良男先生が担当されている同名科目では『情報リテラシー〈総合編〉』が指定されていますが,本講義(河瀬担当)では使用しません.
◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます.一人ひとりの学生には,PC端末が一台ずつ割り当てられます.
学内ネットワークを利用しますので,IDとパスワードを忘れないようにしましょう.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
若尾 良男
1年
2-37
火４

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
高度情報化社会を支えるＩＣＴ(情報通信技術)やメディアとコミュニケーションとの関係の重要性が理解でき、パソコンの実習を通して、「コンピュータで何ができるのか」、「教育実践にどのように利用できるのか」などを考えることができ、文書作成、数的処理、プレゼンテーションなどの基礎的なＩＣＴスキルを習得して教育実践に利用できる。

◆授業内容・計画◆
教育におけるＩＣＴの重要性およびＩＣＴとメディアとコミュニケーションとの関係を理解し、実際にパソコンを利用してＩＣＴの基礎となる情報リテ
ラシーを修得する。Microsoft Wordを利用して文書作成の基本的な操作方法や、Microsoft Excelによる表計算の仕方を理解してデータの数的処理操作・利用方法、さらに、効果的な授業や発表のためにMicrosoft PowerPointを利用して、コンピュータを利用したプレゼンテーション
スキルを習得する。また、コンピュータネットワーク利用で重要な情報倫理を学習する。
第１回 ガイダンス（授業の進め方、成績評価方法など）、メディアとコミュニケーション、教育と情報技術
第２回 InternetとWWWブラウザ、学内LANの利用の仕方
第３回 情報倫理・コンピュータ犯罪、Windowsの基本操作
第４回 Wordの概要と文書作成・編集・保存
第５回 ビジネス文書作成・図表や画像を活用した文書作成
第６回 テキストボックスの利用、ページ罫線の設定など応用操作
第７回 Wordによる文書作成の演習
第８回 Microsoft Excelの概要とデータ入力、ワークシートの編集・保存
第９回 表計算における数式処理と関数の利用
第１０回 グラフの作成方法と数的処理、ピボットテーブル、WordとExcelの連携
第１１回 Excelによる表計算演習
第１２回 Microsoft PowerPointの概要とスライド作成・編集・保存
第１３回 ワードアート・SmartArt・図形の利用
第１４回 アニメーション効果の利用、プレゼンテーション演習
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業前にテキストまたは配布資料の授業該当部分を熟読し問題点を明確にしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業毎の演習課題および最終課題の提出状況とその内容とによって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『情報リテラシー Office2013』 杉本くみ子・大澤栄子 (実教出版 ISBN978-4-407-33253-7)◆参考図書◆◆留意事項◆
授業は継続的な実習形式で進めていくので、できるだけ毎回出席すること。また、教科書に従って進めていくので、どうしても出席できない学生は欠席日の授業で行われた実習課題をしておくこと。最終課題は必ず提出すること。パソコンや学内ネットワークを利用するので、自分のIDやパスワードを忘れないこと、またそれらの管理に注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
若尾 良男
1年
2-37
火５

クラス
開講学期
単位数

０８
前期
2単位

◆授業目標◆
高度情報化社会を支えるＩＣＴ(情報通信技術)やメディアとコミュニケーションとの関係の重要性が理解でき、パソコンの実習を通して、「コンピュータで何ができるのか」、「教育実践にどのように利用できるのか」などを考えることができ、文書作成、数的処理、プレゼンテーションなどの基礎的なＩＣＴスキルを習得して教育実践に利用できる。

◆授業内容・計画◆
教育におけるＩＣＴの重要性およびＩＣＴとメディアとコミュニケーションとの関係を理解し、実際にパソコンを利用してＩＣＴの基礎となる情報リテ
ラシーを修得する。Microsoft Wordを利用して文書作成の基本的な操作方法や、Microsoft Excelによる表計算の仕方を理解してデータの数的処理操作・利用方法、さらに、効果的な授業や発表のためにMicrosoft PowerPointを利用して、コンピュータを利用したプレゼンテーション
スキルを習得する。また、コンピュータネットワーク利用で重要な情報倫理を学習する。
第１回 ガイダンス（授業の進め方、成績評価方法など）、メディアとコミュニケーション、教育と情報技術
第２回 InternetとWWWブラウザ、学内LANの利用の仕方
第３回 情報倫理・コンピュータ犯罪、Windowsの基本操作
第４回 Wordの概要と文書作成・編集・保存
第５回 ビジネス文書作成・図表や画像を活用した文書作成
第６回 テキストボックスの利用、ページ罫線の設定など応用操作
第７回 Wordによる文書作成の演習
第８回 Microsoft Excelの概要とデータ入力、ワークシートの編集・保存
第９回 表計算における数式処理と関数の利用
第１０回 グラフの作成方法と数的処理、ピボットテーブル、WordとExcelの連携
第１１回 Excelによる表計算演習
第１２回 Microsoft PowerPointの概要とスライド作成・編集・保存
第１３回 ワードアート・SmartArt・図形の利用
第１４回 アニメーション効果の利用、プレゼンテーション演習
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業前にテキストまたは配布資料の授業該当部分を熟読し問題点を明確にしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業毎の演習課題および最終課題の提出状況とその内容とによって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『情報リテラシー Office2013』 杉本くみ子・大澤栄子 (実教出版 ISBN978-4-407-33253-7)◆参考図書◆◆留意事項◆
授業は継続的な実習形式で進めていくので、できるだけ毎回出席すること。また、教科書に従って進めていくので、どうしても出席できない学生は欠席日の授業で行われた実習課題をしておくこと。最終課題は必ず提出すること。パソコンや学内ネットワークを利用するので、自分のIDやパスワードを忘れないこと、またそれらの管理に注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
若尾 良男
1年
2-37
火４

クラス
開講学期
単位数

０９
後期
2単位

◆授業目標◆
高度情報化社会を支えるＩＣＴ(情報通信技術)やメディアとコミュニケーションとの関係の重要性が理解でき、パソコンの実習を通して、「コンピュータで何ができるのか」、「教育実践にどのように利用できるのか」などを考えることができ、文書作成、数的処理、プレゼンテーションなどの基礎的なＩＣＴスキルを習得して教育実践に利用できる。

◆授業内容・計画◆
教育におけるＩＣＴの重要性およびＩＣＴとメディアとコミュニケーションとの関係を理解し、実際にパソコンを利用してＩＣＴの基礎となる情報リテ
ラシーを修得する。Microsoft Wordを利用して文書作成の基本的な操作方法や、Microsoft Excelによる表計算の仕方を理解してデータの数的処理操作・利用方法、さらに、効果的な授業や発表のためにMicrosoft PowerPointを利用して、コンピュータを利用したプレゼンテーション
スキルを習得する。また、コンピュータネットワーク利用で重要な情報倫理を学習する。
第１回 ガイダンス（授業の進め方、成績評価方法など）、メディアとコミュニケーション、教育と情報技術
第２回 InternetとWWWブラウザ、学内LANの利用の仕方
第３回 情報倫理・コンピュータ犯罪、Windowsの基本操作
第４回 Wordの概要と文書作成・編集・保存
第５回 ビジネス文書作成・図表や画像を活用した文書作成
第６回 テキストボックスの利用、ページ罫線の設定など応用操作
第７回 Wordによる文書作成の演習
第８回 Microsoft Excelの概要とデータ入力、ワークシートの編集・保存
第９回 表計算における数式処理と関数の利用
第１０回 グラフの作成方法と数的処理、ピボットテーブル、WordとExcelの連携
第１１回 Excelによる表計算演習
第１２回 Microsoft PowerPointの概要とスライド作成・編集・保存
第１３回 ワードアート・SmartArt・図形の利用
第１４回 アニメーション効果の利用、プレゼンテーション演習
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業前にテキストまたは配布資料の授業該当部分を熟読し問題点を明確にしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業毎の演習課題および最終課題の提出状況とその内容とによって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『情報リテラシー Office2013』 杉本くみ子・大澤栄子 (実教出版 ISBN978-4-407-33253-7)◆参考図書◆◆留意事項◆
授業は継続的な実習形式で進めていくので、できるだけ毎回出席すること。また、教科書に従って進めていくので、どうしても出席できない学生は欠席日の授業で行われた実習課題をしておくこと。最終課題は必ず提出すること。パソコンや学内ネットワークを利用するので、自分のIDやパスワードを忘れないこと、またそれらの管理に注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

LAL242N
教育メディア論
若尾 良男
1年
2-37
火５

クラス
開講学期
単位数

１０
後期
2単位

◆授業目標◆
高度情報化社会を支えるＩＣＴ(情報通信技術)やメディアとコミュニケーションとの関係の重要性が理解でき、パソコンの実習を通して、「コンピュータで何ができるのか」、「教育実践にどのように利用できるのか」などを考えることができ、文書作成、数的処理、プレゼンテーションなどの基礎的なＩＣＴスキルを習得して教育実践に利用できる。

◆授業内容・計画◆
教育におけるＩＣＴの重要性およびＩＣＴとメディアとコミュニケーションとの関係を理解し、実際にパソコンを利用してＩＣＴの基礎となる情報リテ
ラシーを修得する。Microsoft Wordを利用して文書作成の基本的な操作方法や、Microsoft Excelによる表計算の仕方を理解してデータの数的処理操作・利用方法、さらに、効果的な授業や発表のためにMicrosoft PowerPointを利用して、コンピュータを利用したプレゼンテーション
スキルを習得する。また、コンピュータネットワーク利用で重要な情報倫理を学習する。
第１回 ガイダンス（授業の進め方、成績評価方法など）、メディアとコミュニケーション、教育と情報技術
第２回 InternetとWWWブラウザ、学内LANの利用の仕方
第３回 情報倫理・コンピュータ犯罪、Windowsの基本操作
第４回 Wordの概要と文書作成・編集・保存
第５回 ビジネス文書作成・図表や画像を活用した文書作成
第６回 テキストボックスの利用、ページ罫線の設定など応用操作
第７回 Wordによる文書作成の演習
第８回 Microsoft Excelの概要とデータ入力、ワークシートの編集・保存
第９回 表計算における数式処理と関数の利用
第１０回 グラフの作成方法と数的処理、ピボットテーブル、WordとExcelの連携
第１１回 Excelによる表計算演習
第１２回 Microsoft PowerPointの概要とスライド作成・編集・保存
第１３回 ワードアート・SmartArt・図形の利用
第１４回 アニメーション効果の利用、プレゼンテーション演習
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業前にテキストまたは配布資料の授業該当部分を熟読し問題点を明確にしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業毎の演習課題および最終課題の提出状況とその内容とによって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『情報リテラシー Office2013』 杉本くみ子・大澤栄子 (実教出版 ISBN978-4-407-33253-7)◆参考図書◆◆留意事項◆
授業は継続的な実習形式で進めていくので、できるだけ毎回出席すること。また、教科書に従って進めていくので、どうしても出席できない学生は欠席日の授業で行われた実習課題をしておくこと。最終課題は必ず提出すること。パソコンや学内ネットワークを利用するので、自分のIDやパスワードを忘れないこと、またそれらの管理に注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

企業と社会Ａ
山本 聡
1年,3年
3-212
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
現代社会は、企業活動によって構成されています。私達の身の回りの事柄で、企業が関わらないものはほとんど存在しません。この授業では、企業の組織や経営をよりよく理解するための、企業の「戦略」を学んで理解します。また、受講者には演習として、報告やグループワーク
をしてもらいます。
◆授業内容・計画◆
授業の進捗状況に合わせて、講義の順番・内容を調整・変更していきます。また、受講者の反応や理解に合わせて、適宜、関連する企業事
例や研究トピックを講義に組み込むため、内容・順番ともに変更する可能性があり、おおよその目安として捉えてください。
1 ガイダンス：経営学・企業経営とは何か
2 会社の成立
3 株式市場と株式会社
4 環境変化の展望
5 市場経済の中の企業
6 製品ライフサイクル
7 成長戦略・多角化
8 経験曲線効果
9 SWOT分析
10 プロダクト・ポートフォリオ・マネジメント
11 競争戦略①-5つの競争要因
12 競争戦略②-価値連鎖
13 演習・報告①
14 演習・報告②
15 まとめ◆準備学習の内容◆
新聞やニュースなどで、自分の興味・関心に従い、日本経済と日本企業の記事を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
期末試験ないしは期末レポート、報告により評価します（期末試験の場合は、持ち込み不可）。それ以外に毎回の授業ごとの演習や複数回のレポート課題を課す場合もあります。履修人数によっては、演習形式の報告・レポート提出による授業進行・評価とすることも考えています。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
金原達夫著『やさしい経営学』（文眞堂）◆留意事項◆
原則として、教員による講義形式・板書を中心に進めます。そのため、ノート・テイキングと整理が重要になります。上で述べましたが、履修者の人数によっては、授業スタイルを演習形式のものとすることも考えています。遅刻、欠席はその度ごとに減点対象とします。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

企業と社会Ｂ
山本 聡
1年,3年
3-212
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現代社会は、企業活動によって構成されています。私達の身の回りの事柄で、企業が関わらないものはほとんど存在しません。この授業では、企業の組織や経営をよりよく理解するための、企業の「組織」を学んで理解します。また、受講者には演習として、報告やグループワーク
をしてもらいます。
◆授業内容・計画◆
1 ガイダンス
2 組織とは何か
3 経営管理4 組織の中の人間モデル
5 組織理論の発展と特徴
6 組織設計7 組織文化
8 企業組織の国際比較
9 コーポレート・ガバナンス
10 モチベーション理論
11 リーダーシップ理論
12 参加とリーダーシップ
13 経営者のリーダーシップ
14 演習・報告①
15 演習・報告②※ 上記の講義項目はそれぞれが密接に関連しています。そのため、受講者の理解や内容、授業の進捗状況に合わせて、講義の順番・内容を変更・調整していきます。
◆準備学習の内容◆
新聞やニュースを読むことから、自分なりの中小企業への関心を持っておくこと。
◆成績評価の方法◆
原則として、期末試験により評価します（持ち込み不可）。それ以外にレポート課題などの平常点を課す場合もあります。履修人数によっては、演習形式の報告・レポート提出による授業進行・評価とすることも考えています。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
金原達夫著『やさしい経営学』（文眞堂）◆留意事項◆
原則として、教員による講義形式・板書を中心に進めます。そのため、ノート・テイキングと整理が重要になります。上で述べましたが、履修者の人数によっては、授業スタイルを演習形式のものとすることも考えています。遅刻、欠席はその度ごとに減点対象とします。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

企業と社会Ｃ
石島 隆
1年,3年
1-225
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
今日の経済社会でビジネスや生活を営むためには、財産はいくらあるのか、いくら儲かったのか、そしてお金の流れはどうなっているのかを把握することが必須であり、経済常識として会計の仕組みを知ることが欠かせない。しかし、会計には専門用語や独自の概念が多く、敬遠されがちである。
そこで、本講義では、会計の考え方と仕組みについて、企業の財務諸表（決算書）の事例を用いて解説し、会計を身近なものとして理解できるようにする。これにより、財産、儲け及びお金の流れの状況を、どのようにして把握し、その情報をどのように活用すればよいかについての基本的な考え方を修得することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
講義は、以下のステップで進める。
<b>１.会計の役割と基本原則</b>（会計は何のためにあり、どのような基本原則があるか）
・会計の種類と役割
・財務会計（外部報告会計）のシステムと基本原則<b>２.企業の経営活動と会計</b>（企業の経営活動は、会計ではどのように表現されるか）・企業の設立と資金調達
・仕入・生産活動
・販売活動
・設備投資と研究開発
・資金の管理と運用
・税金と配当<b>３.財務諸表の作成と報告</b>（企業の財務諸表は、どのように作成され、公表されるか）・財務諸表の作成と公開
・企業集団の財務報告<b>４.財務諸表による経営分析</b>（企業の財務諸表を比較・分析して、何を読み取るか）・収益性の分析
・安全性の分析
なお、教科書の第８章国際活動は、応用的な分野であるため、本講義では取り上げない。
◆準備学習の内容◆
教科書『財務会計・入門』を事前に読んでおくこと。また、自らが関心を持っている企業の事業内容と業績について、新聞記事や企業のＷｅｂ
サイトを見て、疑問点を列挙しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業中に理解度確認課題の提出を求め、授業終了後にレポートの提出を求める。理解度確認課題・授業に対する姿勢（50％）、レポート（50％）を総合して成績評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『財務会計・入門』桜井久勝・須田一幸著（有斐閣）◆参考図書◆『決算書がスラスラわかる 財務３表一体理解法』國貞克則著（朝日新聞社）◆留意事項◆

問題意識を持って学ぶ姿勢を重視する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

企業と社会Ｄ
神山 久美
1年,3年
1-225
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
生涯にわたる日常生活のお金に関する基本的知識を修得し、経済社会のしくみや消費生活の現状を理解する。お金に関する基本的な事項について説明できるようにし、現在発生している消費者問題を踏まえて、私たちはどのように消費生活をしていけばよいか、具体的に考えていくことを目標とする。
◆授業内容・計画◆
本授業では、生涯にわたる日常生活のお金に関する内容を幅広く扱う。各回の授業を通して、私たちはどのように消費生活をしていけばよ
いか具体的に考える。グループ活動などを適宜導入する。
１）オリエンテーション
２）大学生の生活設計
３）契約と商品・サービスの購入
４）クレジットカード
５）多重債務問題
６）消費者問題の変遷
７）消費者トラブル
８）消費者関連法規
９）経済・金融のしくみ
10）社会保険
11）生命保険と損害保険
12）税金
13）不動産14）相続
15）総括◆準備学習の内容◆
日常生活のお金に関する内容や消費者問題について、新聞やニュースなどで情報収集をして、読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
課題・小テスト（70％）‥基本的知識の獲得および理解の評価
受講態度（30％）‥授業への参加意欲及び態度の評価◆教科書（使用テキスト）◆
使用しない。参考資料を随時配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMP401N
専門実技（声楽）Ⅴ
（Ｖ）
3年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳの基礎の学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができる。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。
学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学習できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲13の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲13の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲14の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲14の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲15の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲15の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲16の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲16の仕上げ
第14回：声楽曲13、14、15、16のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆※Ⅴセメスター実技試験は「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタ
ティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMP402N
専門実技（声楽）Ⅵ
（Ｖ）
3年

クラス
開講学期
単位数

後期
4単位

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌
曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏ができる。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。
学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学ぶことができる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲17の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲17の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲18の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲18の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲19の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲19の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲20の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲20の仕上げ
第14回：声楽曲17、18、19、20のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲及び自由曲の表現の追究
定期実技試験
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆※Ⅵセメスターの実技試験は「歌曲」及び「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタ
ティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMP403N
専門実技（声楽）Ⅶ
（Ｖ）
4年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏ができる。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。
学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学ぶことができる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲21の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲21の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲22の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲22の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲23の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲23の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲24の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲24の仕上げ
第14回：声楽曲21、22、23、24のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期実技試験
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆※Ⅶセメスターの実技試験は「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタ
ティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMP404N
専門実技（声楽）Ⅷ
（Ｖ）
4年

クラス
開講学期
単位数

後期
8単位

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生
は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲25の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲25の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲26の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲26の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲1927の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲27の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲28の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲28の仕上げ
第14回：声楽曲25、26、27、28のまとめの演奏と卒業試験での曲の決定
第15回：卒業試験で演奏する歌曲及び自由曲の表現の追究
卒業試験◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
卒業試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

※Ⅷセメスターの試験は「歌曲」及び「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタ
ティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS405N
合唱Ⅴ
永井 宏
1年,3年
N-128
月３,金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆(1)合唱を通して古典のさまざまな音楽語法、様式を学ぶ。(2)合唱を通して演奏、表現行為の歓びと厳しさを知る。

◆授業内容・計画◆
第１回第九交響曲 (1)237-293小節
第２回第九交響曲 (2)313-331小節
第３回第九交響曲 (3)543-590小節
第４回第九交響曲 (4)595-626小節
第５回第九交響曲 (5)627-654小節
第６回第九交響曲 (6)655-762小節
第７回第九交響曲 (7)795-832小節
第８回第九交響曲 (8)855-920小節
第９回第九交響曲 (9)237-626小節
第10回第九交響曲(10)543-920小節
第11回Requiem (1)Requiem/Kyrie① 1~39小節
第12回Requiem (2)Requiem/Kyrie②40~91小節
第13回Requiem (3)Requiem/Kyrie③ 1~91小節
第14回Requiem (4)O Domine Jesu Christe① 6~30小節
第15回Requiem (5)O Domine Jesu Christe②77~94小節
第16回Requiem (6)O Domine Jesu Christe③ 1~94小節
第17回Requiem (7)Sanctus① 1~42小節
第18回Requiem (8)Sanctus②42~62小節
第19回Requiem (9)Sanctus③ 1~62小節
第20回Requiem(10)Agnus Dei① 1~74小節
第21回Requiem(11)Agnus Dei②47~94小節
第22回Requiem(12)Libera me① 1~84小節
第23回Requiem(13)Libera me②52~136小節
第24回Requiem(14)In paradisum① 1~49小節
第25回Requiem(15)In paradisum②31~61小節
第26回Requiem(16)Agnus Dei/Libera me
第27回Requiem(17)Libera me/In paradisum
第28回Requiem(18)前半通し練習
第29回Requiem(19)後半通し練習
第30回Requiem(20)全曲通し練習◆準備学習の内容◆
CDなどを聴いて曲の全体像を掴んでおく。
テキストを暗誦しておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
フォーレ
レクイエム
ベートーヴェン 交響曲第９番◆参考図書◆◆留意事項◆

ペータース版
ベーレンライター版

譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS406N
合唱Ⅵ
永井 宏
1年,3年
N-128
月３,金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆(1)合唱を通して古典のさまざまな音楽語法、様式を学ぶ。(2)合唱を通して演奏、表現行為の歓びと厳しさを知る。

◆授業内容・計画◆
第１回Requiem (1)Requiem aeternam
第２回Requiem (2)Kyrie/Requiem aeternam
第３回Requiem (3)Kyrie/O Domine
第４回Requiem (4)O Domine/Snctus
第５回Requiem (5)Snctus/Agnus Dei
第６回Requiem (6)Agnus Dei/Libera me
第７回Requiem (7)Libera me/In Paradisum
第８回Requiem (8)In Paradisum/Kyrie
第９回Requiem (9)O Domine/Agnus Dei
第10回Requiem(10)O Domine/In Paradisum
第11回Requiem(11)In Paradisum/Snctus
第12回Requiem(12)Libera me/Sanctus
第13回Requiem(13)Sanctus/Agnus Dei/Libera me
第14回Requiem(14)Kyrie/Requiem aeternam/O Domine
第15回Requiem(15)O Domine/Snctus/Agnus Dei
第16回Requiem(16)Libera me/Agnus Dei/In paradisum
第17回Requiem(17)Requiem aeternam~In paradisum
第18回第九交響曲 (1)237-264小節
第19回第九交響曲 (2)285-293小節
第20回第九交響曲 (3)313-331小節
第21回第九交響曲 (4)543-590小節
第22回第九交響曲 (5)595-626小節
第23回第九交響曲 (6)627-654小節
第24回第九交響曲 (7)655-762小節
第25回第九交響曲 (8)795-813小節
第26回第九交響曲 (9)818-832小節
第27回第九交響曲(10)855-920小節
第28回第九交響曲(11)237-762小節
第29回第九交響曲(12)543-920小節
第30回第九交響曲(13)通し練習◆準備学習の内容◆
CDなどを聴いて曲の全体像を掴んでおく。
テキストを暗誦しておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン 交響曲第９番
フォーレ｢レクイエム」◆参考図書◆◆留意事項◆

ベーレンライター出版
ペータース版

譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS407N
オペラ基礎研究Ａ
中村 敬一
3年
1-321
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆「オペラとは何か」について考察する。 基礎研究Ａでは、音、映像等の資料をまじえ、
1）オペラとは何か 2）オペラにおける劇場表現とは
3）一つのオペラの出来るまで について言及する。
この中で、オペラの持つ、独自の表現法を具体的にあげ解説し、実際に一本のオペラをつくりあげるまでのプロセスを理解する。この講義はより実践的な基礎研究Ｂへの下地となる。
◆授業内容・計画◆
実践の課題の題材としてＷ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」のアンサンブルをとり上げる。
リブレットの読み方、楽譜の読み方、ドラマの捉え方、音楽と言葉の扱い方、舞台の上での演技の仕方等を実践を交えて考察、トレーニングする。
１日目 午前）オペラの誕生と歴史午後）オペラハウスの秘密
２日目 午前）言葉と音楽の関係 午後）実践的トレーニング
３日目 午前）総括とレポート 午後）実践的トレーニング
W.A.Mozart“Le nozze di Figaro”
Nr.5 Duettino（Sus. Marc.）
Nr.19 Sestetto（Sus. Marc. cot. Bar. Cur.Fig.）
Nr.21 Duettino（Csa.Sus.）“Cosi fan tutte”
Nr.20 Duetto（Fior. Dor.）
Nr.23 Duetto（Dor.Gugl.)
Nr.29 Duetto（Fior. Ferr.）“Don Giovanni”
Nr.2 Rec.e Duetto（Anna、Ottavio）◆準備学習の内容◆
あらかじめ、指定された箇所を演奏できるように準備すること◆成績評価の方法◆
レポート及び簡単な演奏、表現によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
可能であれば、Ｗ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」のヴォーカルスコア（ベーレンライター版、もしくはペータース版）を持参するのが望ましい。
◆参考図書◆
可能であれば、Ｗ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」の対訳を持参するのが望ましい。（対訳は任意のもので可）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS408N
オペラ基礎研究Ｂ
中村 敬一
3年
1-308
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「オペラをどのように読み解き演奏するのか」について考察する。基礎研究Ｂでは、オペラ基礎研究Ａの考察を発展させ、より具体的に表現の方法を探求する。
1）リブレット・楽譜の読み方 2）表現の実際 3）再びオペラとは何か～表現法の確立 について実践的なトレーニングも含み講義を進める。
尚、講義の前には準備がかなり必要になると思われる。

◆授業内容・計画◆
実践の課題の題材として、本年度はG.Pucciniの「椿姫」を題材に採り上げる。
作品の成立の過程や当時の風俗を考察して、作品への理解を深める。
また、楽譜に書かれた作曲家のメッセージを読み取りながら、歌唱と演技の表現のヒントを見つけていく。
実際に演唱して、方法を探る。
１日目 午前）「椿姫」の作品の意味を探る午後）作品の成立と時代
２日目 午前）楽譜に隠された表現
午後）実践的トレーニング
３日目 午前）総括とレポート午後）実践的トレーニング★実際に演奏して作品研究、演技・演唱研究をするのは以下の範囲である。
第一幕 ヴィオレッタとアルフレードの二重唱
第二幕 ヴィオレッタとジェルモンの二重唱◆準備学習の内容◆
指定した箇所について、テキストの朗唱、演唱を準備すること◆成績評価の方法◆
レポート及び簡単な演奏、表現によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「椿姫」ヴォーカルスコア（リコルディ版）◆参考図書◆「椿姫」のリブレット対訳（任意のもの）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP401N
専門実技（ピアノ）Ⅴ（Ｐ）
3年◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）基礎課程で習得したことをふまえ、ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーの拡大を目指し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈を習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる．ロマン派、近現代の特色について学ぶ．
第２回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（１）
時代背景、様式を中心に
第３回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第５回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（５）
表現の掘り下げ
第７回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（６）
仕上げとまとめ．
第８回 前期試験課題曲へのアプローチ法を探る｡
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏発表
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回のレッスンに臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。
◆成績評価の方法◆
実技試験及び平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP402N
専門実技（電子オルガン）Ⅴ
（Ｏ）
3年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オルガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆ジャンル・スタイルは問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追求する。
次の中から各自の卒業後の進路に合わせて選び、レパートリーを作成する。
A)室内楽 及び オーケストラ作品をスコアから編曲し、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
B)ピアノ譜 等の楽譜を、オーケストレーションしたり電子音を使用しながら、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
C)エレクトーンの為のsolo作品を作曲する。
15回の授業計画
1)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（1）2)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（2）3)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（3）4)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（4）5)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（5）6)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（6）7)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（7）8)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（8）9)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（9）10)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験とまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏試験と、楽譜の書き方などで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP403N
専門実技（オルガン）Ⅴ
（Ｏ）
3年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
専門実技IVまでのバロック作品の習得に加え、レパートリーの拡大を目指し、ドイツロマン派とフランスシンフォニー楽派の様式と技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法）を習得する。
◆授業内容・計画◆
バロック作品に加え、１９世紀以降のロマン派奏法を用いた作品を学ぶ
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｐ.メンデルスゾーン、Ｊ.ブラームス、Ｃ.フランク 他
第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP404N
専門実技（ピアノ）Ⅵ（Ｐ）
3年◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーを拡大し、時代様式に沿った演奏法を身につけ演奏解釈を深める。

◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる．
第２回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（１）
時代背景､様式を中心に
第３回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（２）形式､和声を中心に
第４回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（３）
表現法､奏法を中心に
第５回 後期試験の課題曲について､アプローチ法を探る。
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）形式を中心に
第８回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第９回 課題曲を学ぶ（４）表現法を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）強弱､コントラストのつけ方を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）曲のキャラクター､音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）表現の掘り下げ
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく｡◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP405N
専門実技（電子オルガン）Ⅵ
（電オル）
3年

クラス
開講学期
単位数

後期
4単位

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オルガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆ジャンル・スタイルは問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追求する。
次の中から各自の卒業後の進路に合わせて選び、レパートリーを作成する。
A)室内楽 及び オーケストラ作品をスコアから編曲し、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
B)ピアノ譜 等の楽譜を、オーケストレーションしたり電子音を使用しながら、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
C)エレクトーンの為のsolo作品を作曲する。
15回の授業計画
1)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（1）2)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（2）3)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（3）4)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（4）5)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（5）6)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（6）7)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（7）8)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（8）9)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（9）10)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
専門実技の演奏試験日に、暗譜による演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP406N
専門実技（オルガン）Ⅵ
（Ｏ）
3年

クラス
開講学期
単位数

後期
4単位

◆授業目標◆
専門実技Vに引き続き、１９世紀ロマン派とフランスシンフォニー楽派の様式、技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法）、表現を習得する。
◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｐ.メンデルスゾーン、Ｊ.ブラームス、Ｃ.フランク 他
第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP407N
専門実技（ピアノ）Ⅶ（Ｐ）
4年◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーをさらに拡大し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈をより深く学ぶ。
（３）全ての時代を通じて重要な作曲技法の一つであるポリフ
ォニーに基づく作品を再度掘り下げて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。
第２回 時代を問わず、これまでの学習でレパートリーが不足している分野の楽曲を選び、アプローチ法を探る。
第３回 自由曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第４回 自由曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第５回 自由曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第５回 自由曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 自由曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第７回 自由曲を学ぶ（６）仕上げとまとめ
第８回 前期試験課題曲へのアプローチ法を探る｡
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）強弱法、奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）声部の色分け、立体感を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏発表
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回のレッスンに臨む。
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。
◆成績評価の方法◆
実技試験及び平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

前期

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP408N
専門実技（電子オルガン）Ⅶ
（電オル）
4年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オルガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆ジャンル・スタイルは問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追求する。
次の中から各自の卒業後の進路に合わせて選び、レパートリーを作成する。
A)室内楽 及び オーケストラ作品をスコアから編曲し、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
B)ピアノ譜 等の楽譜を、オーケストレーションしたり電子音を使用しながら、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
C)エレクトーンの為のsolo作品を作曲する。
卒業作品に成りうるソロの作品を創作し、自分の音楽としてアピール出来る表現を探求する。
15回の授業計画
1)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（1）2)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（2）3)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（3）4)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（4）5)スコアからの編曲の仕方や、作曲に必要なモティーフの作り方 等を学ぶ（5）6)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（6）7)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（7）8)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（8）9)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（9）10)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験とまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏試験と、楽譜の書き方などで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP409N
専門実技（オルガン）Ⅶ
（Ｏ）
4年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
専門実技VIに続き、更にレパートリーの拡大を目指し、ドイツとフランスの近現代作品を中心に、その様式、技術（運指法、アーティキュレー
ション、タッチ、ペダル奏法）、表現を習得する。
◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｍ.レーガー、Ｐ.ヒンデミット、Ｌ.ヴィエルヌ、Ｍ.デュリュフレ、Ｊ.アラン、Ｏ.メシアンの主な作品
第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

他

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP410N
専門実技（ピアノ）Ⅷ
（Ｐ）
4年

クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）レパートリーをさらに拡大し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈を習得する。
（３）４年間の集大成としてのホールでの卒業試験に向け、よりスケールの大きい説得力のある表現と、広い空間における響きの作り方を身につける｡◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる｡レパートリーが不足している分野の楽曲を選び、アプローチ法を考える。
第２回 自由曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第３回 自由曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 自由曲を学ぶ（３）表現法、奏法を中心に第５回 卒業試験課題曲について、アプローチ法を探る｡
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）形式を中心に
第８回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第９回 課題曲を学ぶ（４）ホールの響きを踏まえた表現について
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）強弱、コントラストのつけ方を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）曲のキャラクター、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）楽曲を掘り下げ、独自の表現を探究する｡
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。
◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP411N
専門実技（電子オルガン）Ⅷ
（電オル）
4年

クラス
開講学期
単位数

後期
8単位

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オルガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆ジャンル・スタイルは問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追求する。
次の中から各自の卒業後の進路に合わせて選び、レパートリーを作成する。
A)室内楽 及び オーケストラ作品をスコアから編曲し、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
B)ピアノ譜 等の楽譜を、オーケストレーションしたり電子音を使用しながら、エレクトーンのsolo作品として完成させる。
C)エレクトーンの為のsolo作品を作曲する。
卒業作品に成りうるソロの作品を創作し、自分の音楽としてアピール出来る表現を探求する。
15回の授業計画
1)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（1）2)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（2）3)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（3）4)音色作成、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（4）5)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（5）6)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（6）7)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（7）8)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（8）9)音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現を学ぶ（9）10)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながら、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
専門実技の演奏試験日に暗譜によりsolo演奏し、卒業作品として楽譜も提出する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBP412N
専門実技（オルガン）Ⅷ
（Ｏ）
4年

クラス
開講学期
単位数

後期
8単位

◆授業目標◆
専門実技VIIに続き近現代作品を取り上げ、総合的にオルガンレパートリーの演奏様式を習得する。
◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｆ.リスト、Ｍ.レーガー、Ｐ.ヒンデミット、Ｌ.ヴィエルヌ、Ｍ.デュリュフレ、Ｊ.アラン、Ｏ.メシアンの主な作品
第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

他

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL413N
鍵盤楽器作品分析Ⅰ
菊池 幸夫
1年,3年
2-15
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ロマン派のピアノ作品を、時代様式を踏まえながら多角的に分析し、作品の音楽的意図を汲み取り演奏表現の向上を図ることを目標とする。本授業では、ショパンの諸作品を中心に据え、他にシューマン、リスト、ブラームスなども取り上げ、各作品の和声、形式、書法について考察する。このように、同一の作曲家の作品の比較、および同時代の作曲家の作品の比較、この二つの視点をもとに、ロマン派音楽の特徴を捉えてゆく。
◆授業内容・計画◆
１）西洋音楽の様式
・Beethoven : Sonate Nr.21 C-dur op.53 他
２）ロマン派について・Schumann : Sonate Nr.2 g-moll op.22
３）ソナタの変遷
・Chopin : Sonate Nr.2 f-moll op.35
４）ショパンの舞曲
・Chopin : Mazurka Nr.15 C-dur op.24-2 他
５）ショパン考―２４の前奏曲(1)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.1～4
６）ショパン考―２４の前奏曲(2)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.5～8７）ショパン考―２４の前奏曲(3)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.9～12
８）ショパン考―２４の前奏曲(4)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.13～16
９）ショパン考―２４の前奏曲(5)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.17～20
１０）ショパン考―２４の前奏曲(6)・Chopin : 24 Preludes op.288 Nr.21～24
１１）ソナタの発展
・Chopin : Sonate Nr.3 h-moll op.58
１２）ソナタの革新
・Liszt : Sonate h-moll
１３）ブラームスの間奏曲
・Brahms : Intermezzo op.117 他
１４）期末試験；小論文（授業内試験）
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる作品を前もって聴いておくこと。
◆成績評価の方法◆
期末試験（筆記）、および平常点（授業への取り組み）※試験内容については授業内にて指示◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示、または資料を配付◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL413N
鍵盤楽器作品分析Ⅰ
林 達也
1年,3年
2-12
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
演奏家の作品理解を深めること。より豊かな演奏を分析によって高める。
◆授業内容・計画◆
前期はおもにバッハのクラヴィーア作品、ベートーヴェンのピアノソナタとショパンの作品を取り上げる。
１．バッハのクラヴィ―ァ作品について(概論)２．バッハ シャコンヌ ブゾーニ編曲版の分析
３．バッハ 半音階的幻想曲とフーガ
４．バッハ ゴールドベルクバリエーション①(Ｖａｒ．１～７)
５．バッハ ゴールドベルクバリエーション②(Ｖａｒ．８～１６)
６. ベートーヴェンピアノソナタopus2
７． opus10.13
８． opus.22.26
９. opus27.
１０． opus53.opus57
１１. opus.101.opus109
１２. opus110.111
１３. ショパン 前奏曲 Ｏｐ．２８
１４.ソナタ第2番
１５.まとめ取り上げる作品と進度によって多少の前後はある。
◆準備学習の内容◆
和声及び楽式論の復習◆成績評価の方法◆
記述試験と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回指定された楽譜を必ず準備し授業に持参すること。
出版社は問わない。
◆参考図書◆◆留意事項◆０２
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL414N
鍵盤楽器作品分析Ⅱ
菊池 幸夫
1年,3年
2-15
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
近代のピアノ作品を、時代背景を踏まえながら多角的に分析し、作品の音楽的意図を汲み取り演奏表現の向上を図ることを目標とする。授業では、近代フランスおよび２０世紀を代表するピアノ作品を取り上げ、各作品の和声、形式、書式について考察する。殊にこの時代の傾向である〝調性からの離脱〟がどのようになされたかに着目しながら、それぞれの語法の特徴を明確化する。

◆授業内容・計画◆
１）音律考
・Chopin : Ballade Nr.3 op.47 他
２）ピアノ音楽の成熟
・Rachmaninov：Sonata no.2 op.36（未定）３）近代フランスへの架け橋
・Faure : Nocturne no.6 op.63
４）近代フランスの音楽(1)・Debussy : Reflets dans l’eau (Images)
５）近代フランスの音楽(2)・Ravel : Jeux d’eau
６）調性の極限へ
・Scriabin : Sonata no.4 op.30、no.5 op.53
７）調性からの離脱
・Scriabin : Sonata no.6 op.62
８）十二音技法・Schonberg：Suite op.25 他
９）近代ピアニズムの開拓(1)・Prokofiev : Sonata no.7 op.83より第１楽章
１０）近代ピアニズムの開拓(2)・Prokofiev : Sonata no.7 op.83より第２、３楽章
１１）音階および旋法について
・Stravinsky：Le Sacre du Printemps 他
１２）新たな技法の開拓
・Bartok : Mikrokosmos No.125 他
１３）時代様式と作品
・Lutos?awski : Variations on a theme by Paganini 他
１４）総括
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる作品を前もって聴いておくこと。
◆成績評価の方法◆
期末課題（レポート）、および平常点（授業への取り組み）【レポート】ロマン派以降のピアノ（を含む）作品について楽曲分析し、 レポート（＝Ｂ４用紙１～２枚、譜例含む）にまとめ提出する。なお、授業で取り上げた作品をあらためて自分なりに掘り下げ考察するものでも構わない（むしろ推奨）。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示、または資料を配付◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL414N
鍵盤楽器作品分析Ⅱ
林 達也
1年,3年
2-12
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
ロマン派から20世紀の鍵盤作品の理解を深めることでより豊かな演奏を高めていく。
◆授業内容・計画◆
1.ショパン 後期作品について (幻想ポロネーズ)
２．ショパン バルカローレ
３．シューマンのピアノ作品 (クライスレリアーナ)
４．シューマン (謝肉祭)
５. フランクのピアノ作品(プレリュード、コラールとフーガ)
６. スクリャービンのピアノ曲について(ソナタ４番)
７. スクリャービンのピアノ曲について(ソナタ５番)
８．ベルクのピアノソナタ
９．ウェーベルンの変奏曲
１０. ドビュッシー 前奏曲集第一巻から抜粋
１１．. ドビュッシー 前奏曲集第二巻から抜粋
12. ドビュッシー 12の練習曲から抜粋
13. ラヴェル 夜のガスパールから抜粋
14. メシアン プレリュードまたは幼子イエスズに注ぐ20のまなざしから
15．まとめ取り上げる作品によっては、進度により多少の前後はある。
◆準備学習の内容◆
和声と楽式論の復習◆成績評価の方法◆
記述試験及び平常の授業への取り組みより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回指定された楽譜を必ず準備し用意、授業の際必ず持参すること。出版社は問わない。
◆参考図書◆◆留意事項◆０２
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL415N
ピアノ・リテラチュアⅠ
花岡 千春
1年,3年
N-135
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ作品に対する広範な知識を獲得できる。併せて、それぞれの作品の様式、同時代の作曲家、その時代（人文的な知識）、などについても学び、それぞれの作品の要求する基本的な奏法について理解を深めることができる。時間の許す限りその他の作品（室内楽・オペラ・管弦
楽作品・歌曲など）についての知識を深めることで、より豊かな情報を備えた音楽人を目指すことが可能となる。

◆授業内容・計画◆
授業はそれぞれの時代のスペシャリストによる講義を行う、オムニバス形式。
前期第1,2,3回 武久源造
1）バッハの青年時代まで～先人からの影響、バッハの個性(天才か努力型か)
2）バッハの作品について～何が難しいか、彼のフーガや舞曲をめぐって
3）バッハの子供たちと続く世代の音楽～そしてバッハの時代は去ったのか?
前期第4,5,6回 久元祐子
1）モーツァルトが学んだ音楽～そしてバロック音楽と古典派音楽における世界観
2）ハイドンとモーツァルト～二人の大作曲家の鍵盤音楽作品における作風の違い
3）ベートーヴェンへ～モーツァルト音楽の美学、彼の作風のベートーヴェンへの受け継がれ方
前期第7,8,9,10回 沼口隆
1）ベートーヴェンの初期～作品2～28までのピアノ・ソナタの概要
2）ベートーヴェンの中期～作品31～57までのピアノ・ソナタの概要、ソナタ以外のピアノ独奏作品
3）ベートーヴェンの後期～「後期」の特質、作品78～111までのピアノ・ソナタの概要
4）シューベルト～ソナタ形式の枠組みと実態:シューベルトのピアノ・ソナタの特徴
前期第11,12回 加藤一郎
1）ウェーバー～ロマン派音楽の幕開け 劇的霊感とヴィルトゥオージティ、ロンドン楽派からの影響
2）古典主義的ロマン主義者メンデルスゾーン～音楽活動の総合性とピアノ作品
前期第13,14回 三木香代
1）ショパンの作品とその背景について～主要作品の作曲時期とそこから読み取れること、後代への影響
2）演奏についての考察～作品に要求されるテクニックや演奏上の問題点、現代の演奏比較論
前期第15回
前期授業のまとめ◆準備学習の内容◆
この講義は、各回非常に情報量が多い授業になります。前もって、該当する時代について、音楽史の本を読んでおくことを勧めます。そうした準備によって、授業の内容は、より身近で役立つものになるはずです。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、取り組みにより評価する。併せて学期末に小テストを行い、その成績も評価に加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定はしないが、各講師から指示のある場合があるので、注意するように。
◆参考図書◆
基本的に各講師からプリントが配られます。より深い学習のための参考図書については各講師に尋ねるように。

◆留意事項◆
ピアノ音楽の歴史的な流れを体感してもらう講義の前期15回です。出来るだけすべての講義に出席するように。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL416N
ピアノ・リテラチュアⅡ
花岡 千春
1年,3年
N-135
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ作品に対する広範な知識を獲得できる。併せて、それぞれの作品の様式、同時代の作曲家、その時代（人文的な知識）、などについても学び、それぞれの作品の要求する基本的な奏法について理解を深めることができる。時間の許す限りその他の作品（室内楽・オペラ・管弦
楽作品・歌曲など）についての知識を深めることで、より豊かな情報を備えた音楽人を目指すことが可能となる。

◆授業内容・計画◆
授業はそれぞれの時代のスペシャリストによる講義を行うオムニバス形式。
後期第1回 加藤一郎
1）ドイツロマン派の旗手シューマンの音楽～諸芸術の詩的統合、そして次代に与えた影響
後期第2回 草野明子
リストの作品～彼の音楽は通俗的か、功績、後世への影響、教育者としての一面
後期第3回 草野明子
ブラームス～彼の作風(遅れてきた人間の宿命)、と作品の三期分類、教師としての側面
後期第4,5,6,7回 花岡千春
1）「フランス近代音楽」とは何か～総説 1870年代のターニングポイントを考える。
2）「フランスの響き」を求めて～新しい伝統の確立。ドビュッシーの語法とその受容を中心に。
3）「フランスの美学」をめぐる争い～独立音楽協会とその国際性。ラヴェルと彼をめぐる群像
4）スペインの場合～「民族性」と「国際性」の間で。アルベニス、ファリャの軌跡を中心に後期第8,9,10回 中田朱美
1) ロシア・ピアニズム草創期とロシア性の確立～18世紀の貴族文化、ロシアのピアニズム、A.ルビンシテイン、国民楽派
2) 19世紀ロシア・ピア二ズムの金字塔～ムソルグスキー、チャイコフスキー
3) 世紀末ロシアからソビエトの旗手たち～スクリャービン、ラフマニノフ、メトネル、プロコフィエフ、ショスタコーヴィチ
後期第11,12,13,14回 花岡千春
1）ドイツ、中欧の20世紀～12音技法(ドミナントの音楽の崩壊)、民族主義、戦争と音楽家(1)2）フランス、スペイン、イタリアの近・現代～新古典主義、旋法性の音楽、新しい音楽の地平
3）アメリカの新しい風～ガーシュウィン、アイヴス、コープランド、バーバー、ケージにライヒ
4）アジアと日本～戦争と音楽家(2)、洋楽受容のそれぞれのかたち、邦人作品
後期15回
一年のまとめ、リテラチュア情報の整理。

◆準備学習の内容◆
この講義は、各回非常に情報量が多い授業になります。前もって、該当する時代について、音楽史の本を読んでおくことを勧めます。そうした準備によって、授業の内容は、より身近で役立つものになるはずです。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、取り組みにより評価する。併せて期末に小テストを行い成績に加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しないが、各講師から指示がある場合があるので、注意するように。
◆参考図書◆
基本的に各講師からプリントが配られます。より深い学習のための参考図書については各講師に尋ねるように。

◆留意事項◆
ピアノ音楽の大きな流れを体感して貰う授業の後期15回です。出来るだけすべての講義に出席するように。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL417N
ピアノ教材研究Ⅰ
堀江 志磨
3年
3-212
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
効果的なレッスン計画をたて、実践できるようになるために、教材の分析、教材の演奏、教材の指導法の３つの観点から多角的にアプローチ
をし、教材について深く知る．ピアノ指導の際に、学習者の年齢、性格、レベルに合った適切な教材を選ぶ事が出来るようになる．

◆授業内容・計画◆・導入から比較的レベルの高い学習者までを視野にいれ、ピアノ教則本や様々な子供の作品をとりあげ、グループによる分
析・発表・演奏などを行う．
・教則本においては、長所、短所を確認し理解を深めるとともに、その教材の、より良い使い方や副教材等の補い方などを考察する．
・練習曲教材、小品教材においては、複数冊を比較することで、それぞれの特徴を知る．
１．様々な教材の特色と理念①：教則本について
２．様々な教材の特色と理念②：小曲集について
３．グループ研究発表の、教材担当決めと方法について討論
４．研究発表① ：教則本 リラ・フレッチャー等
５．研究発表② ：教則本 トンプソン等
６．研究発表③ ：教則本 ピアノ・オール・ザ・ウエイ等
７．研究発表④ ：教則本 ラーニング・トウ・プレイ等
８．研究発表⑤ ：練習曲教材 ルクーペ・ツェルニー等
９．研究発表⑥ ：練習曲教材 ピアノスポーツ等
10．研究発表⑦ ：小品教材 バルトーク・カバレフスキー等
11．研究発表⑧ ：小品教材 チャイコフスキー・プロコフィエフ等
12．研究発表⑨ ：小品教材 田中カレン・平吉毅州等13．研究発表⑩ ：小品教材 湯山昭・三善晃等
14．演奏発表 ：教材の中から曲の演奏、指導ポイント解説
15．まとめ◆準備学習の内容◆
まとまりが良く、わかりやすい発表が出来るよう、又、討論を促す問題提起が出来るよう、グループ内で良く話し合い、協力して入念な準備をする．
発表担当でない学生は、質問ができるように、あらかじめ発表教材に目を通す．
◆成績評価の方法◆
授業中のグループ発表、コメントシート、レポートなどを総合的に評価する．
◆教科書（使用テキスト）◆
リラ・フレッチャーピアノコース、トンプソン現代ピアノ教本、ギロック(子供のためのアルバム、抒情小曲集)、 田中カレン（星のどうぶつたち）、
湯山昭 (子供の宇宙、こどもの国)、バルトーク（子供のために）、ピアノスポーツ、他◆参考図書◆◆留意事項◆
発表担当教材は、各自、研究室や図書館で借りる事．
自ら考え、調べ、発言をし、工夫して課題に取り組むこと．
ピアノ指導やコミュニケーションに興味を持ち、積極的に授業に参加する事．

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL418N
ピアノ教材研究Ⅱ
進藤 郁子
3年
N-135
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
代表的な教材・メソッドのスペシャリストの解説や豊富な指導経験談を伺い、各教材のねらいと特徴、指導メソッドや活用法などを学び、教材についての認識を更に深める。
◆授業内容・計画◆
第１回 概論
第２回 バスティン・メソッド①全調メソッド
第３回 バスティン・メソッド②子供の指導法
第４回 ピアノランドシリーズ①二段階導入法
第５回 ピアノランドシリーズ①二段階導入法
第６回 三善ピアノメソッド
第７回 スオミ・ピアノ・スクール①国の文化と教育
第８回 スオミ・ピアノ・スクール②教材研究
第９回 初歩のソルフェージュ教材①リズム活動
第10回 初歩のソルフェージュ教材②音高活動
第11回 ギロック・ピアノ・オール・ザ・ウェイ
第12回 ヤマハピアノメソッド①ソルフェージュ指導法
第13回 ヤマハピアノメソッド②効果的なグループレッスン
第14回 ピアノテクニックの基礎指導
第15回 まとめ
教材ごとに授業で配布するレポート用紙に要点を書き取り、提出する。

◆準備学習の内容◆
・各教材を手に取り、ねらいや構成、楽曲などの特徴を把握し ておく。
・授業で出された課題の演奏や実習の練習をする。
・レポート用紙を清書して完成し、よく読んで復習しておく。
◆成績評価の方法◆
レポート提出 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各招聘講師より持参すべき教材の指示があった場合、事前に通知する。その場合は、原則として図書館で借りるなどして各自持参すること。
各教材について、授業終了時にレポートを提出するため、欠席するとレポートが提出できなくなるので注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL419N
ピアノ教育論Ⅰ
久元 祐子
1年,3年
N-135
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノを弾きたいと思うこどもたち、学生、社会人にピアノを弾く技術、ピアノを弾く喜びを伝えることができる方法を考える。教育者として求められる演奏能力、指導力を養う上で必要となる基礎的な知識を身につけるためのアプローチとして、世界のピアノ教育の実情やメソードを知り、それらの中から取捨選択して自ら生かしていくことができるようにする。テーマごとに発表、ディスカッションなども行いながら、ピアノ教育者としての実践能力を培う。

◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノ教育へのアプローチ
第2回 ドイツのピアノ教育
第3回 ロシアのピアノ教育
第4回 フランスのピアノ教育
第5回 ハンガリーのピアノ教育
第6回 アメリカのピアノ教育
第7回 イタリアのピアノ教育
第8回 オーストリアのピアノ教育
第9回 アレクサンダー・テクニック
第10回 シュタイナー教育
第11回 ヤマハシステム
第12回 スズキメソード
第13回 バスティン・ピアノメソード
第14回 ツィーグラー奏法
第15回 基礎段階におけるピアノ教育についての考察◆準備学習の内容◆
初回に発表の担当を決めるので、各回の発表者は研究内容を発表できるように準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での発表やディスカッションなどの積極的な参加により評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆「ネイガウスのピアノ講義」エレーナ・リヒテル（音楽之友社）「弟子から見たショパン」ジャン・ジャック・エーゲルディンゲル（音楽之友社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL420N
ピアノ教育論Ⅱ
久元 祐子
1年,3年
N-135
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノを弾きたいと思うこどもたち、学生、社会人にピアノを弾く技術、ピアノを弾く喜びを伝えることができる方法を考える。ピアノ教育者として求められる演奏能力、指導力を養う上で必要となる基礎的な知識を身につける。発達段階に応じたピアノ指導法を考察し、時代様式への理解を深めピアノ教育者としての実践能力を培う。

◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノの歴史についての考察と楽器への対応力
第2回 ピアノ調律の知識
第3回 発達段階に応じた学習指導法～初級～
第4回 発達段階に応じた学習指導法～中級～
第5回 発達段階に応じた学習指導法～上級～
第6回 読譜力を養う
第7回 バロック時代のピアノ作品の指導1
第8回 バロック時代のピアノ作品の指導2
第9回 古典派作品の指導1
第10回 古典派作品の指導2
第11回 ロマン派の作品の指導1
第12回 ロマン派作品の指導2
第13回 近・現代作品の指導1
第14回 近・現代作品の指導2
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題曲の指導法については、前もって作品についての理解を深め、演奏指導法について考察しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆「楽譜を読むチカラ」ゲルハルト・マンテル（音楽之友社）「ビジュアルで楽しむピアノの世界」那須田務 （学研）
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS421N
ピアノ指導法
小原 孝
3年
N-226
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノをより自由に自分らしく歌わせるための小原孝流演奏法＆指導法。
新しい視点から、卒業後に音楽の仕事する時に役脱ピアノ演奏法や教育法の小原孝流アイディアを提案します。
又、現在の自分の音楽に悩みやスランプがある場合、その解決法のヒントを小原孝独自の練習法を元に一緒に考えてみましょう。

◆授業内容・計画◆
１日目 講義小原孝物語～幼少時代の音楽体験や演奏活動をスタートしてからのエピソードなど通して小原孝流独自のピアノ教育法をお話します。
『ねこふんじゃったスペシャル』『ブルクミュラー』『ギロック』など初心者向けの易しい教材を使用してのスランプに役立つアイディア練習法を紹介します。
２日＆３日目
公開レッスン形式（カウンセリング・スタイル）で実際に演奏して戴きながら自分らしい音楽の表現方法を研究します。
最終日にミニコンサートあり。

◆準備学習の内容◆
課題曲
使用テキストに記した３冊の中から任意の一曲を選び練習しておく事。
自由曲
希望者は課題曲以外で使用テキスト・参考テキストの中から自由に選んで練習して下さい。
◆成績評価の方法◆
１ 講義終了後のレポート提出
２ 授業内の演奏
３ 平常の授業への取り組み
以上３点を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ねこふんじゃったスペシャル』小原孝著『小原孝 ＢＥＳT』『小原孝 TRY TRY TRY「ピアノよ歌え！」ベスト・オブ・ベスト』（以上ヤマハ・ミュージックメディア）＊３冊の中からどのテキストを準備するかは各自の自由です。
『２５の練習曲』ブルクミュラー＊子供の時に使っていた本をお持ち下さい。
◆参考図書◆

『１８の練習曲』ブルクミュラー『叙情小曲集』『ジャズスタイルピアノ曲集』ギロック（いずれも出版社指定なし）
その他、小原孝の楽譜集はすべてOKです。
詳しいリストをチェックしたい方は下記HPのディスコグラフィーのページをご参照ください.
小原孝のピアノサロン http://www2.odn.ne.jp/~cau57200/
またはジル君のミュージックショップ http://www.obaratakashi.net/◆留意事項◆
授業内で公開レッスン形式で演奏してもらうので、演奏希望者は各自事前に練習しておく事。（授業内の演奏も加点要素に含まれます）

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS422N
電子オルガン音楽理論Ⅰ
神本 真理
1年,3年
N-024
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
電子オルガンならではの多彩な音色のパレットの可能性について再認識すると共に、管弦楽法における一般的な知識をも確かなものとする為、歴史的な名曲のオーケストレーションの魅力を研究し、それを可能な限り、電子オルガンでの実践に生かすことを目標とする。

◆授業内容・計画◆（１）電子オルガンの音色や音質と、生楽器との共通点や違いを認識する。
（２）管弦楽法の基礎知識と、各々の音楽様式の違いを踏まえた上で、電子オルガンに編曲し、演奏する技術を養う。
（３）ピアノ曲からのオーケストレーションの実習
第１回：ガイダンス
第２回：オーケストラの基本的な機能について
第３回：弦楽器について〈その１：楽器の構造とボーイング〉
第４回：弦楽器について〈その２：古典派～近代における奏法〉
第５回：弦楽器について〈その３：現代における特殊奏法〉
第６回：管楽器について〈その１：木管楽器〉
第７回：管楽器について〈その２：金管楽器〉
第８回：打楽器について〈その１：種々の楽器群ごとの特性について〉
第９回：打楽器について〈その２：現代における打楽器の認識と、その変遷について〉
第１０回：ハープについて
第１１回：チェレスタについて
第１２回：Tuttiについて〈その１：古典派〉
第１３回：Tuttiについて〈その２：後期ロマン派 〉
第１４回：Tuttiについて〈その３：２０世紀〉
第１５回：実技試験とまとめ（任意のピアノ曲からオーケストレーションを行い、電子オルガンで演奏できる状態に編曲して演奏する）◆準備学習の内容◆Ⅰの講義では、毎回の講義で１項目ずつ、取り扱う楽器（群）が異なるため、各講義で得た知識を随時確認、復習を行っていくこと。

◆成績評価の方法◆（１）授業内に提示する課題についての譜面と演奏による審査（２）平常の授業への取り組みによる評価◆教科書（使用テキスト）◆○『新総合音楽講座８ 管弦楽法概論』河江 一仁 編著（ヤマハ）○『管弦楽技法』ゴードン・ヤコブ 著、宗像 敬 訳（音楽之友社）○Benjamin Britten 《The young person’s guide to the orchestra》(Boosey＆Hawkes)◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS423N
電子オルガン音楽理論Ⅱ
神本 真理
1年,3年
N-024
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
伝統的なオーケストラでの楽器群による音色パレットから少し離れて、電子音ならではの魅力を探り、その音色の可能性を見出していく。
電子音楽の歴史と変遷をたどりながら、現代が生み出した楽器のひとつとして、電子オルガンで表現できる音楽の可能性について研究し、また、受講者各自の自由な創作へと視野を広げていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆（１）主にヨーロッパで発展してきた電子音楽が、日本へどのように輸入され、発展してきたかを研究する。
（２）電子音楽と現代音楽との関わりについて（３）電子オルガンにおける幅広い音色パレットを自由に用いた創作・実習
第１回：ヨーロッパの電子音楽の潮流〈その１：概論と代表的な作品の解析〉
第２回：ヨーロッパの電子音楽の潮流〈その２：２０世紀初頭から現代に至るまでの音色の変遷〉
第３回：日本の電子音楽の歴史と変遷
第４回：アジアを中心とした民俗楽器について
第５回：邦楽器について〈その１：尺八、篳篥〉
第６回：邦楽器について〈その２：笙〉
第７回：邦楽器について〈その３：楽箏〉
第８回：アコーディオンについて
第９回：チェンバロ、ギターについて
第１０回：舞曲のリズムについて〈その１：古今東西の３拍子の音楽〉
第１１回：舞曲のリズムについて〈その２：変拍子の音楽〉
第１２回：古典組曲における舞曲の意義と、現代の舞踊組曲との比較
第１３回：音色の異化について〈その１：特殊奏法による、電子音響的な音色の生成について〉
第１４回：音色の異化について〈その２：器楽と電子音とのミクスト作品の可能性について〉
第１５回：実技試験とまとめ（自由な発想のもと、なるべく電子音を積極的に用いた小品の創作と演奏）◆準備学習の内容◆Ⅱの講義では、器楽のみならず、電子音楽への新しい知識を広げていくため、より一層、学生各自の積極的な「音への鋭敏な感覚」を磨いていけるよう、日頃から電子オルガンで可能な限り、音色の探求を随時行うこと。

◆成績評価の方法◆（１）最終試験（オリジナルの小品の創作と演奏）（２）授業内に提示する課題についての譜面と演奏による審査（３）平常の授業への取り組みによる評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS424N
電子オルガン音楽理論Ⅲ
森垣 桂一
1年,4年
N-024
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（1）作品分析、和声法等の音楽理論の知識を、電子オルガンの演奏・創作に生かすことができる。
（2）アコースティック楽器と電子オルガンのアンサンブル作品を創作するためのスケッチ、構想等をまとめることができる。

◆授業内容・計画◆
電子オルガンを生かしたアンサンブル作品を創作するために、スケッチを作成する。自由な発想で作品を書く事を目標とするが、演奏される音楽を正しく楽譜に定着し、記譜する事を重要なポイントとする。
また、和声法の課題の実施と添削を適宜行う。
第1回 オリエンテーション
第2回 作曲に必要な楽曲分析（1）
第3回 作品プランについての指導（1）
第4回 作曲に必要な楽曲分析（2）
第5回 作品プランについての指導（2）
第6回 和声法の課題の実施と添削（1）
第7回 選択した楽器の楽曲分析（1）
第8回 作品のスケッチ作成への指導（1）
第9回 選択した楽器の楽曲分析（2）
第10回 作品のスケッチ作成への指導（2）
第11回 和声法の課題の実施と添削（2）
第12回 期末提出物への指導
第13回 期末提出物への添削
第14回 和声法の課題の実施と添削（3）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・どのような作品を作曲したいか、しっかりと考えて文章等にまとめること（楽器、形式、ジャンル等）。
・必要な参考曲を調べ、音源と楽譜によって研究すること（授業中に指示する）。
・毎回出来るだけ多く作品のスケッチを作成すること。
◆成績評価の方法◆
提出物と平常の授業への取り組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配付。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS425N
電子オルガン音楽理論Ⅳ
森垣 桂一
1年,4年
N-024
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（1）作品分析、和声法等の音楽理論の知識を、電子オルガンの演奏・創作に生かすことができる。
（2）アコースティック楽器と電子オルガンのアンサンブル作品を完成し、発表することができる。
◆授業内容・計画◆
担当教員による作品の指導を受けた上で、電子オルガンを生かしたアンサンブル作品を完成し、12月に提出する。
リハーサルにおいての演奏家とのコミュニケーションと本番の演奏を、コース修了試験等により体験する。
和声法の課題の実習と添削を適宜行う。
第1回 オリエンテーション
第2回 提出作品の指導（1）
第3回 提出作品の手直し（1）
第4回 様式和声法の課題の実施と添削（1）
第5回 提出作品の指導（2）
第6回 提出作品の手直し（2）
第7回 様式和声法の課題の実施と添削（2）
第8回 提出作品の指導（3）
第9回 提出作品の手直し（3）第10回 様式和声法の課題の実施と添削（3）
第11回 パート譜の作成について（1）
第12回 パート譜の作成について（2）
第13回 演奏審査リハーサル指導（1）
第14回 演奏審査リハーサル指導（2）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、作品の完成に向けて楽譜を書いてくること。
・12月のコース修了試験までのスケジュールを考えて作業を進めること。
（作曲、手直し、スコアの清書、パート譜づくり、アンサンブルの練習、演奏審査会等）◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配付。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門実技（弦管打）Ⅴ
（Ｓ）
3年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 多様なジャンルの演奏に関する目標と進め方の確認
第２回 基礎課程の復習としての演奏と、専門課程における自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅴ-①確認、課題曲Ⅴ-①確認
第４回 練習曲Ⅴ-①定着、課題曲Ⅴ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅴ-②確認、課題曲Ⅴ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅴ-②定着、課題曲Ⅴ-②確認
第７回 練習曲Ⅴ-③確認、課題曲Ⅴ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅴ-③定着、課題曲Ⅴ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅴ-④確認、課題曲Ⅴ-③確認
第10回 練習曲Ⅴ-④定着、課題曲Ⅴ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅴ-⑤確認、課題曲Ⅴ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅴ-⑤定着、課題曲Ⅴ-④確認
第13回 課題曲Ⅴ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅴ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅴ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。
◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門実技（弦管打）Ⅵ
（Ｓ）
3年

クラス
開講学期
単位数

後期
4単位

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 多様なジャンルの演奏に関する目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅴの復習と自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅵ-①確認、課題曲Ⅵ-①確認
第４回 練習曲Ⅵ-①定着、課題曲Ⅵ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅵ-②確認、課題曲Ⅵ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅵ-②定着、課題曲Ⅵ-②確認
第７回 練習曲Ⅵ-③確認、課題曲Ⅵ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅵ-③定着、課題曲Ⅵ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅵ-④確認、課題曲Ⅵ-③確認
第10回 練習曲Ⅵ-④定着、課題曲Ⅵ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅵ-⑤確認、課題曲Ⅵ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅵ-⑤定着、課題曲Ⅵ-④確認
第13回 課題曲Ⅵ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅵ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅵ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。
◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門実技（弦管打）Ⅶ
（Ｓ）
4年

クラス
開講学期
単位数

前期
4単位

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 レパートリーの拡大のための目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅵの復習と自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅶ-①確認、課題曲Ⅶ-①確認
第４回 練習曲Ⅶ-①定着、課題曲Ⅶ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅶ-②確認、課題曲Ⅶ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅶ-②定着、課題曲Ⅶ-②確認
第７回 練習曲Ⅶ-③確認、課題曲Ⅶ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅶ-③定着、課題曲Ⅶ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅶ-④確認、課題曲Ⅶ-③確認
第10回 練習曲Ⅶ-④定着、課題曲Ⅶ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅶ-⑤確認、課題曲Ⅶ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅶ-⑤定着、課題曲Ⅶ-④確認
第13回 課題曲Ⅶ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅶ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅶ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。
◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門実技（弦管打）Ⅷ
（Ｓ）
4年

クラス
開講学期
単位数

後期
8単位

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程のしめくくりにふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 レパートリーの拡大のための目標と進め方の確認等
第２回 専門実技Ⅶの復習と音楽家としての自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅷ-①確認、課題曲Ⅷ-①確認
第４回 練習曲Ⅷ-①定着、課題曲Ⅷ-①表現の研究
第５回 練習曲Ⅷ-②確認、課題曲Ⅷ-①表現の工夫
第６回 練習曲Ⅷ-②定着、課題曲Ⅷ-①仕上げ
第７回 練習曲Ⅷ-③確認、課題曲Ⅷ-②確認
第８回 練習曲Ⅷ-③定着、課題曲Ⅷ-②表現の研究
第９回 練習曲Ⅷ-④確認、課題曲Ⅷ-②表現の工夫
第10回 練習曲Ⅷ-④定着、課題曲Ⅷ-②仕上げ
第11回 課題曲Ⅷ-③確認
第12回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の研究
第13回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の工夫
第14回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の一層の工夫
第15回 卒業演奏試験に向けた課題曲Ⅷ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
卒業演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。
◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽Ⅴ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 工藤 俊幸, 永峰 高志
1年,3年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ ガイダンス
２ 音楽鑑賞教室への導入
３ 全体リハーサル①
４ 管打分奏、弦分奏①
５ 管打分奏、弦分奏②
６ 全体リハーサル②
７ 音楽鑑賞教室への仕上げ
８ 音楽鑑賞教室への総練習
９ 音楽鑑賞教室ゲネプロ
１０ 音楽鑑賞教室①
１１ 音楽鑑賞教室②
１２ 音楽鑑賞教室③
１３ 音楽鑑賞教室④
１４ 音楽鑑賞教室⑤
１５ 音楽鑑賞教室⑥
１６ 佐藤財団演奏会ゲネプロ
１７ 佐藤財団演奏会
１８ 前期定期演奏会への導入
１９ 全体リハーサル①
２０ 全体リハーサル②
２１ 管打分奏、弦分奏①
２２ 管打分奏、弦分奏②
２３ 全体リハーサル③
２４ 全体リハーサル④
２５ 前期定期演奏会への仕上げ①
２６ 前期定期演奏会への仕上げ②
２７ 前期定期演奏会への総練習①
２８ 前期定期演奏会への総練習②
２９ 前期定期演奏会への総練習③
３０ 前期定期演奏会◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽Ⅵ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 永峰 高志
1年,3年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ オペラへの導入
２ オーケストラ全体リハーサル①
３ オーケストラ分奏①
４ オーケストラ分奏②
５ オーケストラ全体リハーサル②
６ 歌入りリハーサル①
７ 歌入りリハーサル②
８ 舞台稽古①９ 舞台稽古②
１０ 総練習１１ オペラゲネプロ①
１２ オペラゲネプロ②
１３ オペラ公演①
１４ オペラ公演②
１５ 後期定期演奏会への導入
１６ 全体リハーサル①
１７ 全体リハーサル②
１８ 管打分奏、弦分奏①
１９ 管打分奏、弦分奏②
２０ 全体リハーサル③
２１ 全体リハーサル④
２２ 後期定期演奏会への仕上げ①
２３ 後期定期演奏会への仕上げ②
２４ 後期定期演奏会への総練習①
２５ 後期定期演奏会への総練習②
２６ 後期定期演奏会への総練習③
２７ 後期定期演奏会
２８ 現代音楽作品研究への導入
２９ 現代音楽作品研究
３０ まとめ◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽Ⅶ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 工藤 俊幸, 永峰 高志
1年,4年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ ガイダンス
２ 音楽鑑賞教室への導入
３ 全体リハーサル①
４ 管打分奏、弦分奏①
５ 管打分奏、弦分奏②
６ 全体リハーサル②
７ 音楽鑑賞教室への仕上げ
８ 音楽鑑賞教室への総練習
９ 音楽鑑賞教室ゲネプロ
１０ 音楽鑑賞教室①
１１ 音楽鑑賞教室②
１２ 音楽鑑賞教室③
１３ 音楽鑑賞教室④
１４ 音楽鑑賞教室⑤
１５ 音楽鑑賞教室⑥
１６ 佐藤財団演奏会ゲネプロ
１７ 佐藤財団演奏会
１８ 前期定期演奏会への導入
１９ 全体リハーサル①
２０ 全体リハーサル②
２１ 管打分奏、弦分奏①
２２ 管打分奏、弦分奏②
２３ 全体リハーサル③
２４ 全体リハーサル④
２５ 前期定期演奏会への仕上げ①
２６ 前期定期演奏会への仕上げ②
２７ 前期定期演奏会への総練習①
２８ 前期定期演奏会への総練習②
２９ 前期定期演奏会への総練習③
３０ 前期定期演奏会◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽Ⅷ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 永峰 高志
1年,4年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ オペラへの導入
２ オーケストラ全体リハーサル①
３ オーケストラ分奏①
４ オーケストラ分奏②
５ オーケストラ全体リハーサル②
６ 歌入りリハーサル①
７ 歌入りリハーサル②
８ 舞台稽古①９ 舞台稽古②
１０ 総練習１１ オペラゲネプロ①
１２ オペラゲネプロ②
１３ オペラ公演①
１４ オペラ公演②
１５ 後期定期演奏会への導入
１６ 全体リハーサル①
１７ 全体リハーサル②
１８ 管打分奏、弦分奏①
１９ 管打分奏、弦分奏②
２０ 全体リハーサル③
２１ 全体リハーサル④
２２ 後期定期演奏会への仕上げ①
２３ 後期定期演奏会への仕上げ②
２４ 後期定期演奏会への総練習①
２５ 後期定期演奏会への総練習②
２６ 後期定期演奏会への総練習③
２７ 後期定期演奏会
２８ 現代音楽作品研究への導入
２９ 現代音楽作品研究
３０ まとめ◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

吹奏楽Ⅴ
福田 隆, 山本 英助
1年,3年
N-142
木３,木４,木５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ブラスオルケスターの大編成による合奏を通して、アンサンブルのスキルを身に付けるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たそうとすることで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅴの進め方と内容の確認
第２回 小平市中学校音楽鑑賞教室に向けた譜読み＜小平市中学校音楽鑑賞教室プログラム＞①海を越える握手/J.P スーザ ②Extreme Make Over/J.デ・メイ③はとポッポの世界旅行/杉浦邦弘 ④花は咲く/菅野よう子 ⑤アフリカンシンフォニー / マッコイ＝岩井⑥ライオンキング / ズィマー＝ヒギンズ
第３回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の基礎
第４回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の質の向上
第５回 音楽鑑賞教室の演奏曲の通しと表現の確認
第６回 音楽鑑賞教室における中学生へ伝わる演奏
第７回 定期演奏会の演奏曲の譜読み＜定期演奏会プログラム＞①「天国と地獄」序曲 / オッフェンバック ②エルザの大聖堂への行列 / ワーグナー③ホルン協奏曲第一番 / Ｒ.シュトラウス ④ドン・ファン / Ｒ.シュトラウス ⑤Extreme Make Over / J.デ・メイ⑥スペイン奇想曲/リムスキー・コルサコフ
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の基礎を作る
第９回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の基礎を作る
第10回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の質を高める
第11回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の質を高める
第12回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の演奏の深化
第13回 定期演奏会の演奏曲①、②の演奏の深化
第14回 ブーランジェ先生を迎えてブラスオルケスター定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。
◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハーサルの見学を積極的に行うこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

吹奏楽Ⅵ
福田 隆, 山本 英助
1年,3年
N-142
木３,木４,木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ウィンド・アンサンブルの柔軟な編成を通して、多様なアンサンブルのスキルを身に付けるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たそうとすることで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅵの進め方と佐藤財団コンサート演奏曲の譜読み＜佐藤財団コンサートプログラム＞①Jacques Offenbach / Orpheus ②Vincent Pershichetti / O Cool is the Valley ③Clifton Williams /Symphonic Suite ④杉浦邦弘 / はとポッポの世界旅行 ⑤Adolf Schreiner / Always Smaller-Immer Kleiner ⑥菅野よう子 / 花は咲く ⑦
V.マッコイ-岩井直溥 / アフリカン・シンフォニー ⑧H.ズィマー&E.ジョン-J.ヒギンズ / ライオン・キング
第２回 佐藤財団コンサート演奏曲のまとめの演奏
第３回 定期演奏会に向けての譜読み＜定期演奏会プログラム＞①Robert Russell Bennett / Old American Dances ②Clifton Williams / Symphonic Suite ③Vincent Persichetti/ O Cool is the Valley ④John Williams / Star Wars Trilogy
第４回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の合奏の基礎を作る
第５回 定期演奏会の演奏曲④、⑤、⑥の合奏の基礎を作る
第６回 定期演奏会の演奏曲②、③の合奏の質を高める
第７回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の合奏の質を高める
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の演奏表現の工夫
第９回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の演奏表現の工夫
第10回 定期演奏会の演奏曲⑥の分奏第11回 定期演奏会の演奏曲②、③の分奏
第12回 定期演奏会の演奏曲②、③、⑤、⑥のまとめの演奏
第13回定期演奏会に向けてスキャッタデイ先生を迎えてのまとめの演奏
第14回シンフォニック ウィンド アンサンブル定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。
◆留意事項◆※いずれの授業でも、次の力を身に付けるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハーサルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

吹奏楽Ⅶ
福田 隆, 山本 英助
1年,4年
N-142
木３,木４,木５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ブラスオルケスターの大編成による合奏を通して、アンサンブルのスキルを高めるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たすことで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅴの進め方と内容の確認
第２回 小平市中学校音楽鑑賞教室に向けた譜読み＜小平市中学校音楽鑑賞教室プログラム＞①海を越える握手/J.P スーザ ②Extreme Make Over/J.デ・メイ③はとポッポの世界旅行/杉浦邦弘 ④花は咲く/菅野よう子 ⑤アフリカンシンフォニー/マッコイ＝岩井⑥ライオンキング/ズィマー＝ヒギンズ
第３回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の基礎
第４回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の質の向上
第５回 音楽鑑賞教室の演奏曲の通しと表現の確認
第６回 音楽鑑賞教室における中学生へ伝わる演奏
第７回 定期演奏会の演奏曲の譜読み＜定期演奏会プログラム＞①「天国と地獄」序曲 / オッフェンバック ②エルザの大聖堂への行列 / ワーグナー③ホルン協奏曲第一番 / Ｒ.シュトラウス ④ドン・ファン / Ｒ.シュトラウス ⑤Extreme Make Over / J.デ・メイ ⑥スペイン奇想曲 / リムス
キー・コルサコフ
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の基礎を作る
第９回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の基礎を作る
第10回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の質を高める
第11回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の質を高める
第12回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の演奏の深化
第13回 定期演奏会の演奏曲①、②の演奏の深化
第14回 ブーランジェ先生を迎えてブラスオルケスター定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。
◆留意事項◆

※いずれの授業でも、次の力を高めるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハーサルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

吹奏楽Ⅷ
福田 隆, 山本 英助
1年,4年
N-142
木３,木４,木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ウィンド・アンサンブルの柔軟な編成を通して、多様なアンサンブルのスキルを高めるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たすことで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅷの進め方と佐藤財団コンサート演奏曲の譜読み＜佐藤財団コンサートプログラム＞①Jacques Offenbach / Orpheus ②Vincent Pershichetti / O cool is the Valley ③Clifton Williams /Symphonic Suite ④杉浦邦弘 / はとポッポの世界旅行 ⑤Adolf Schreiner /Immer Kleiner ⑥菅野よう子 / 花は咲く ⑦V.マッコイ－岩井直薄 / アフリカン・シンフォニー ⑧H.ズィマー&E.ジョン－J. ヒギンスズ / ライオン・キング
第２回 佐藤財団コンサート演奏曲のまとめの演奏
第３回 定期演奏会に向けての譜読み＜定期演奏会プログラム＞①Robert Russell Bennett / Old American Dances ②Clifton Williams / Symphonic Suite ③Vincent Persichetti/ O Cool is the Valley ④John Williams / Star Wars Trilogy
第４回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の合奏の基礎を作る
第５回 定期演奏会の演奏曲④、⑤、⑥の合奏の基礎を作る
第６回 定期演奏会の演奏曲②、③の合奏の質を高める
第７回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の合奏の質を高める
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の演奏表現の工夫
第９回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の演奏表現の工夫
第10回 定期演奏会の演奏曲⑥の分奏第11回 定期演奏会の演奏曲②、③の分奏
第12回 定期演奏会の演奏曲②、③、⑤、⑥のまとめの演奏
第13回定期演奏会に向けてスキャッタデイ先生を迎えてのまとめの演奏
第14回シンフォニック ウィンド アンサンブル定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。
◆留意事項◆※いずれの授業でも、次の力を高めるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハーサルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL475N
室内楽作品研究Ａ
渡邊 順生
1年,3年
N-226
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
バロック・古典派・初期ロマン派の作品を対象として、室内楽演奏における種々の方法を学ぶ。
◆授業内容・計画◆

初回の授業において、受講者との打ち合わせを行い、選曲・グループ分け・演奏日程などを決定する。
初期ロマン派以前の音楽作品を今日演奏する上で問題となる諸点を学ぶ。楽譜の選定、作品及び時代様式の研究における留意点、
また、実際の演奏における様々な手法（特に、アーティキュレーション、装飾法、リズム［記譜と実際の演奏の違い］、
和声法、音程および音律の問題、ヴィブラートとポルタメント、舞曲の性格とリズム・パターン、テンポの変化とテンポ・ルバート、
レチタティーヴォやファンタジーなど自由な書法の音楽の演奏法など）などを取り扱う。
（過去に取り上げた作品の例：バッハ「管弦楽組曲第１番及び第２番」、モーツァルト及びベートーヴェンらの「ピアノ四重奏曲」、「ピアノ・トリオ」、「ヴァイオリン・ソナタ」、メンデルスゾーン「ピアノ・トリオ」、「八重奏曲」、モーツァルト及びシューベルトの「２台のピアノのためのソナタ」、「ピアノ四手連弾曲」等々）
以下に、前年度の授業の進行の実例を示す。
第1回 打ち合わせ（曲目と担当者、スケジュールの決定）
第2回 JSバッハ：2本のフルートと通奏低音のためのトリオ・ソナタ ト長調BWV1039／第1・2楽章（フルート2名、チェロ、チェンバロ）第3回 同 ／第3・4楽章
第4回 モーツァルト（補筆：ロバート・レヴィン）：2台ピアノのためのラルゲットとアレグロ変ホ長調（ピアノ2名）
第5回 同
第6回 モーツァルト：弦楽四重奏曲（サクソフォーン用編曲）／第1楽章（サクソフォーン・グループ4名）
第7回 同 ／第2・3楽章
第8回 モーツァルト：クラリネット・トリオ《ケーゲルシュタット》／第1楽章（クラリネット、ヴィオラ、ピアノ）
第9回 同 ／第2・3楽章
第10回 テレマン：トランペット協奏曲／第1楽章（トランペット、弦楽器7名、ピアノ）
第11回 同 ／第2・3楽章
第12回 モーツァルト：ピアノ四重奏曲第1番ト短調／第1楽章（ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ）
第13回 同 ／第2・3楽章
第14回 J・S・バッハ：管弦楽組曲第2番ロ短調（フルート2名[交替]、弦楽器7名、ピアノ）／序曲・ロンドー
第15回 同 ／序曲・サラバンド以降の全楽章◆準備学習の内容◆
自分が担当する楽曲を良く理解した上で自分のパートをよく練習し、共に合奏する仲間と入念にリハーサルをした上で授業に臨むこと。
自分が演奏を担当する楽曲でなくても、事前によく作品に目を通しておくことは有益である。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆◆留意事項◆

特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL476N
室内楽作品研究Ｂ
久元 祐子
1年,3年
N-135
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルは音楽の原点であると同時に、ソロの演奏者は、ほかの楽器とともに存在することによって感性を研ぎ澄まされ、それぞれの作品に対する理解が深まる。この講座では、「アンサンブル」の醍醐味を味わう上でのアプローチとともに、室内楽作品の演習を通じて、より完成度の高い室内楽演奏を目指す。今期の授業では、モーツァルトの室内楽作品（ピアノを含む作品）を研究する。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 モーツァルト時代の楽器についての理解
第3回 モーツァルト：ピアノと管楽の室内楽作品～楽曲分析～
第4回 モーツァルト：ピアノと管楽の室内楽作品～解釈と演習1～
第5回 モーツァルト：ピアノと管楽の室内楽作品～解釈と演習2～
第6回 モーツァルト：ピアノと管楽の室内楽作品～解釈と演習3～
第7回 モーツァルト・フリューゲルを用いての試演 I
第8回 モーツァルト：ピアノと弦楽の室内楽～楽曲分析～
第9回 モーツァルト：ピアノと弦楽の室内楽～解釈と演習1～
第10回 モーツァルト：ピアノと弦楽の室内楽～解釈と演習2～
第11回 モーツァルト：ピアノと弦楽の室内楽～解釈と演習3～
第12回 モーツァルト・フリューゲルを用いての試演 II
第13回 公開演奏に向けての仕上げとディスカッション
第14回 公開演奏
第15回 総括と評価◆準備学習の内容◆
各自、それぞれの作品について研究し、担当の曲を演奏できるよう準備する。
◆成績評価の方法◆
授業における参画意欲と演習の達成度、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆「バイオリン奏法」レオポルト・モーツァルト（全音楽譜出版）「モーツァルトとヴァルター・ピアノ」久元祐子（学研パブリッシング）◆留意事項◆
初回のガイダンスにおいて、演習担当の曲を決定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
永峰 高志
1年,3年
N-142
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで培った弦楽合奏の基礎学習と演奏経験を踏まえ、更に合奏能力の向上を目指す。 合奏における「個人的表現」の可能性を探る。
◆授業内容・計画◆
積極的に新曲・新分野に取り組む。
(1)まずは個々の読譜の結果を合奏として体験する。
(2)(1)の結果を基に各個人の奏法等について検討を始める。
(3)各個人の奏法等についての検討を続ける。
(4)(3)までの結果に従い、個々の奏法の修正等を行う。
(5)引き続き個々の奏法の修正等を行う。
(6)(5)までの成果によっては、表現と奏法との関連を学ぶ。
(7)音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
(8)その時々の語法(表現)に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
(9)音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
(10)他のパートを聴く=歌いながら弾くことを習慣づける。
(11)演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
(12)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(13)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(14)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(15)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連づけて習得する必要があり、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
また、授業の進度については各回の成果次第となる。選曲に関しても同様である。
授業終了前後を問わず機会を求め、公開演奏をもって成果を示す。
◆準備学習の内容◆
それぞれの曲における初回練習時までに、譜読みを完了しておくこと。
◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
リュートの為の古代舞曲とアリア第３番（レスピーギ）
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
その他より選曲する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン科履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
菅井 春恵
1年,3年
6-112
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルⅢⅣにて学んだ基礎をもとに、更なる演奏の向上とアンサンブル力を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆
フルートアンサンブルの演奏を、授業毎に発表会形式で行う。様々な時代より、フルートを中心とした二重奏から小編成の合奏作品を用いる。演奏終了後にディスカッションの時間を設ける。
時間の許す限り、各グループのレッスンを行う。
また本授業内では、テンポの捉え方、メロディーや和声のアナリーゼ、ピッチの捉え方等、アンサンブルI II III IVにて習得した、具体的な基礎的技術の確認にも重点をおく。
1.授業内容説明・次回曲目決定
2.四重奏 Bozza:夏山の一日 1. PASTORALE 2. AUX , BORDS DU TORRENT
3.四重奏 Bozza:夏山の一日 3. LECHANT DES FOREST 4. RONDE Ⅳ RONDE
4.四重奏 Bozza:夏山の一日 全楽章
5.四重奏 伊藤康英：フルーツパフェ 1.Fruits Parfait リズム・アーティキュレーション
6.四重奏 伊藤康英：フルーツパフェ 2.Milonga di Malone 音の処理
7.四重奏 伊藤康英：フルーツパフェ 3.Cioccolata d'amore フレーズのとらえ方
8.四重奏 伊藤康英：フルーツパフェ 4.Gelato con Cafe リズム・音の発音
9.二重奏 Kuhlau:Three Duos op.10a 1. Allegro con espressione
10.二重奏 Kuhlau:Three Duos op.10a 2.Larghetto
11.二重奏 Kuhlau:Three Duos op.10a 3.Allegro assai
12.九重奏 Jindřich Feld CASSATION 現代作品
13.九重奏 Jindřich Feld CASSATION 仕上げ
14.六重奏 福田洋介 銀のひかり 邦人作品
15..六重奏 福田洋介 銀のひかり 仕上げ
半期内容をディスカッションにて振り返る◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせ。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生と相談の上指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルを組んだ他のメンバーに迷惑がかからぬ様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。
授業内容は進度の具合により変更あり。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
坪井 隆明
1年,3年
N-325
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
フレーズを理解しハーモニーを形成する為にどのような音色が必要なのかを理解した上で、演奏できる。
◆授業内容・計画◆
ヴィヴァルディ、テレマン、バッハ、ゼレンカなどから数曲取り上げグループごとに研究する。
授業を進めるうえで以下の点に注意をはらう。
１．自分が演奏すると同時に相手が何を吹いているかを聴き取れる耳の訓練。
２．ピッチというものの理解を深め、きちんとしたハーモニーを作れるように努力する。
３．曲の構成をグループで考察し、その中にあるフレーズを使い旋律を受け持つもの、伴奏を受け持つものそれぞれがどういう意識を持って吹くべきか実践し、うまくいかない場合は話し合いながら探っていく。
1) オリエンテーション
2)楽譜の読み方Ａ(音符は記号？)
3)楽譜の読み方Ｂ(音の高低から見えるフレーズ)
4)スコアの読み方Ａ(楽譜の縦と横の関係)
5)スコアの読み方Ｂ(バランスの捉え方)
6)音楽の３大要素の意味
7)リズムの感じ方①（表と裏）
8)リズムの感じ方②（クラシックに於けるスイングの要素）
9)ハーモニーの事(音程を線や点で捉えてはいけない)
10)ハーモニーの事(平均律と純正調)
11)ハーモニーの事(管楽器の運指とピアノの鍵盤)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)前期のまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習し、数回のあわせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆
演奏の原理 / ハンス ペーター シュミッツ 著 シンフォニア刊
よい演奏をするために / 吉田雅夫 著
シンフォニア刊
図書館にあります。
◆留意事項◆
常にどのような曲に対しても、自分の感性に問いかけてみてもらいたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
大和田 智彦
1年,3年
N-135
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～ＩＶで学習したアンサンブルに対して別の角度からのアプローチを試みる。同族楽器によるアンサンブルでは順応しやすい場
合でも発音体の異なる楽器でやる場合においての感覚を身に着ける。発音のタイミングや、強弱等、各楽器の感覚の違いを理解する。

◆授業内容・計画◆
クラリネットを含む古典作品でアンサンブルの基本を学ぶ。
自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。
また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアンサンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。
授業計画
・前期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。
・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。
・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。
・研究成果の発表として演奏会を行う。
1 ガイダンス、打合せ、選曲
2 クラリネットアンサンブル曲i
3 クラリネットアンサンブル曲i
4 クラリネットアンサンブル曲i
5 クラリネットアンサンブル編曲実習
6 クラリネットアンサンブル編曲実習
7 クラリネットアンサンブル曲ii
8 クラリネットアンサンブル曲ii
9 クラリネットアンサンブル曲ii
10 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
11 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
12 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
13 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
14 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
15 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。
演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。
授業以外の時間での積極的な練習を心がける。
アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
滝上 典彦
1年,3年
N-028
月３

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通
進行予定
第１回 授業進行・内容説明、履修者全体アンサンブル予行
第２回 近代オリジナル作品の演奏(1)、四重奏
第３回 近代オリジナル作品の演奏(2)、四重奏
第４回 近代オリジナル作品の演奏(3)、四重奏
第５回 近代オリジナル小品の初見演奏(1)、四重奏
第６回 近代オリジナル小品の初見演奏(2)、四重奏
第７回 オーケストラスタディ・特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(前)第８回 自主的選曲によるアンサンブル(1)、二重奏〜四重奏
第９回 自主的選曲によるアンサンブル(2)、二重奏〜四重奏
第１０回 自主的選曲によるアンサンブル(3)、二重奏〜四重奏
第１１回 協奏曲ソリスト・伴奏
第１２回 ラージアンサンブル
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆

適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
阿部 麿
1年,3年
N-226
月５

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管アンサンブルの基本を研究する。
◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チューバ）の編成を中心に古典的な楽曲を取り上げ、音色の調和、メロディー、ハーモニー、リズムの三要素を理解し表現することによって、金管アンサンブルの基本を学ぶ。
アンサンブル発表会を行う。
第１回 ハーモニーをより美しく響かせるには。
第２回 メロディの歌い方
第３回 タンギングの研究（タンギングの有無で音色の差違）
第４回 呼吸について
第５回 結局的なアピール
第６回 自分の演奏が客にはどのように聞こえているか
第７回 時代、様式
第８回 譜面のうらを読むという事
第９回 仲間への自分の考えの伝え方
第１０回 人の心をうつ演奏とは
第１１回 譜面の先を読む力（先を想像しながらの演奏）
第１２回 全体の中での自分の役割
第１３回 人前で演奏するという事
第１４回 本番への準備について
第１５回 全てにおいて能動的な演奏、姿勢◆準備学習の内容◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること。各グループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢等の授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆◆留意事項◆
授業以外でも自主的にアンサンブルを組み、好きなアンサンブルに取り組むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
齋藤 充
1年,3年
N-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏などの技術も高める。
１、ガイダンス
２、デュエット１、初見課題を用いて
３、デュエット２、バッハのインヴェンションを用いて４、デュエットの演奏実践
５、カルテット編曲作品１、コラールを用いて
６、カルテット編曲作品２、フーガを用いて７、カルテット編曲作品の演奏実践
８、大編成アンサンブル基礎
９、大編成アンサンブル応用
１０、１９００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１１、１９００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１２、２０００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１３、２０００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１４、カルテットオリジナル作品の演奏実践
１５、実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。
◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、出席状況、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＡ
福田 隆
1年,3年
N-026
月３

クラス
開講学期
単位数

０８
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで学んだ打楽器アンサンブルの基礎を踏まえ、より高度で広範にわたるアンサンブル技能を養う。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学内演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省と学外定期演奏会のガイダンス
第12回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲1．2．譜読み
第13回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲3．4．譜読み
第14回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲5．6．譜読み
第15回前期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。
◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅳで学んだ曲だけでなく、その曲を書いた同じ作曲家の他の作品や、同時代の他の作曲家の作品などを積極的に研究し、新しく学ぶ作品に対してできるだけ柔軟に対応できるだけの知識を蓄えておく。
◆成績評価の方法◆
平常点の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
永峰 高志
1年,3年
N-142
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期での目標に加え、更に履修生の自主的なアンサンブルへの取り組みを促す。 様々な曲のスタイルに応じた奏法を習得し、個々の表現として完成し得る能力を涵養する。
◆授業内容・計画◆
前期の授業を継続すると共に、ここでは履修生が自主的に演奏を仕上げることも試みると同時に、
アンサンブル(オーケストラ)における各種奏法について、技術的な完成度を高める。
(1)まずは個々の読譜の結果を合奏として体験する。
(2)(1)の結果を基に各個人の奏法等について検討を始める。
(3)各個人の奏法等についての検討を続ける。
(4)(3)までの結果に従い、個々の奏法の修正等を行う。
(5)引き続き個々の奏法の修正等を行う。
(6)(5)までの成果によっては、表現と奏法との関連を学ぶ。
(7)音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
(8)その時々の語法(表現)に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
(9)表現を他の奏者と共有すること。
(10)他のパートを聴く=歌いながら弾くことを習慣づける。
(11)演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
(12)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(13)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(14)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(15)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連づけて習得する必要があり、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
また、授業の進度については各回の成果次第となる。選曲に関しても同様である。
授業終了前後を問わず機会を求め、公開演奏をもって成果を示す。
◆準備学習の内容◆
各曲の初回練習時までに、譜読みとともに表現に至るまで個々の意思を確立しておくこと。
◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
イタリアン・セレナーデ（ヴォルフ）
その他より選曲する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専修の履修生はヴィオラを担当することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
菅井 春恵
1年,3年
6-112
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆○前期に習得した基礎技術を、実際の演奏上での確実性へと結びつけることができる。
○演奏会のプログラム構成力を養うことができる。
◆授業内容・計画◆
前期授業アンサンブルＡの内容に加え、履修生が交互に1時間のプログラムを組み、演奏会形式で発表する授業を加える。フルートオーケ
ストラを含む。
1.発表会に向けて曲目・日程決定
2.四重奏 ① L.Moyse：Seven Easy and Short Trios (ハーモニー）
3.四重奏 ② L.Moyse：Seven Easy and Short Trios （フレージング）
4.四重奏 ③ L.Moyse：Seven Easy and Short Trios （仕上げ）
5.六重奏 ① Mozart:Die Zauberfluete 基礎
6.六重奏 ② Mozart:Die Zauberfluete 仕上げ
7.発表会演奏曲レッスン 曲決定
8.発表会演奏曲レッスン 各グループごと 発表ディスカッション
9.発表会演奏曲レッスン 各グループごと 発表ディスカッション
10. 発表会演奏曲レッスン 仕上げ
11.フルートオーケストラ 基礎 音程、タンギング
12.フルートオーケストラ フレージング
13.フルートオーケストラ ディスカッション
14.フルートオーケストラ 仕上げ
15.発表会◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせ。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生と相談の上指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルを組んだ他のメンバーに迷惑がかからぬ様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。
授業内容は進度の具合により変更あり。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
坪井 隆明
1年,3年
N-325
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
フレーズを理解しハーモニーを形成する為にどのような音色が必要なのかを理解した上で、演奏できる。
◆授業内容・計画◆
前期授業の中で体感したことを使い、より音楽的な表現方法を探っていく。
１．息を使うという事の再認識。
２．息に意味を持たせる訓練。
３．息を使ってより大きなフレーズを作れるように努力する
音楽という芸術は形を視覚的に捉えられない。
我々管楽器奏者が使う＜息＞も同様。
目に見えないものを形成していくためには想像力が不可欠。
1)前期の復習①
2)前期の復習②（聴衆に対しての演奏の意味）
3)メロディをどう吹くかＡ(日本人の陥りやすい点)
4)メロディをどう吹くかＢ(和声から考える)
5)メロディをどう吹くかＣ(緊張と弛緩)6)メトロノームの使い方Ａ(奴隷になるな)
7)メトロノームの使い方Ｂ(同じテンポでも３通りの捉え方がある)
8)より強い表現力①（自分が感じる事）
9)より強い表現力②（他人に伝わる事）
10)メロディをどう受け止めるか
11)メロディをどう受け止めるか(伴奏側に必要な事)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)一年間のまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習し、数回のあわせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆
演奏の原理 / ハンス ペーター シュミッツ 著 シンフォニア刊
よい演奏をするために / 吉田雅夫 著
シンフォニア刊
図書館にあります。
◆留意事項◆
楽器で音を出す前に譜面を心で読み、自分はどう演奏したいのかという自問自答をする時間を毎日の日課に加えてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
大和田 智彦
1年,3年
N-128
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
前期に準じ、アンサンブルI～ＩＶで学習したアンサンブルに対して別の角度からのアプローチを試みる。同族楽器によるアンサンブルでは順応しやすい場合でも発音体の異なる楽器でやる場合においての感覚を身に着ける。発音のタイミングや、強弱等、各楽器の感覚の違いを理解する。
◆授業内容・計画◆
クラリネットを含む古典作品及びロマン派作品でアンサンブルの基本を学ぶ。
自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。
また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアンサンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。
授業計画
・後期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。
・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。
・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。
・研究成果の発表として演奏会を行う。
1 ガイダンス、打合せ、選曲
2 木管アンサンブルi(四重奏～)
3 木管アンサンブルi(四重奏～)
4 木管アンサンブルi(四重奏～)
5 木管アンサンブルii(四重奏～)
6 木管アンサンブルii(四重奏～)
7 木管アンサンブルii(四重奏～)
8 アンサンブル編曲実習
9 アンサンブル編曲実習
10 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
11 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
12 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
13 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
14 公開演奏
15 総括と評価◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。
演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みにより評価する。
アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。
◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。
授業以外の時間での積極的な練習を心がける。
アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
滝上 典彦
1年,3年
N-028
月３

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通
進行予定
第１回 授業進行・内容説明、履修者全体アンサンブル予行
第２回 二重奏・三重奏(1)
第３回 二重奏・三重奏(2)
第４回 二重奏・三重奏(3)
第５回 近代オリジナル作品の演奏(1)、四重奏、自主的選曲
第６回 近代オリジナル作品の演奏(2)、四重奏、自主的選曲
第７回 近代オリジナル作品の演奏(3)、四重奏、自主的選曲
第８回 オーケストラスタディ・特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(後)第９回 ラージアンサンブル(1)
第１０回 ラージアンサンブル(2)
第１１回 ラージアンサンブル(3)
第１２回 協奏曲ソリスト・伴奏
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆

適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
阿部 麿
1年,3年
N-226
月５

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管アンサンブルの基本を研究する。
◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チューバ）の編成を中心にアンサンブルVの範囲をより拡げ、レパートリーを拡げることと、より豊かな表現力の習得を目指す。
アンサンブル発表会を行う。
第１回 ハーモニーをより美しく響かせるには。
第２回 メロディの歌い方
第３回 タンギングの研究（タンギングの有無で音色の差違）
第４回 呼吸について
第５回 結局的なアピール
第６回 自分の演奏が客にはどのように聞こえているか
第７回 時代、様式
第８回 譜面のうらを読むという事
第９回 仲間への自分の考えの伝え方
第１０回 人の心をうつ演奏とは
第１１回 譜面の先を読む力（先を想像しながらの演奏）
第１２回 全体の中での自分の役割
第１３回 人前で演奏するという事
第１４回 本番への準備について
第１５回 全てにおいて能動的な演奏、姿勢◆準備学習の内容◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること。各グループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢等の授業内評価。発表会。
◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆◆留意事項◆
授業以外でも自主的にアンサンブルを組み、好きなアンサンブルに取り組んでください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
齋藤 充
1年,3年
N-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏などの技術も高める。
１、ガイダンス
２、トリオ１、バッハシンフォニアを用いて３、トリオ２、オリジナル作品を用いて４、トリオの演奏実演
５、カルテット編曲作品１、ガブリエリの作品を用いて６、カルテット編曲作品２、弦楽四重奏作品の編曲実習
７、カルテット編曲作品３、弦楽四重奏作品の演奏実演
８、大編成アンサンブル基礎
９、大編成アンサンブル応用
１０、１９００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１１、１９００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１２、２０００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１３、２０００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１４、カルテットオリジナル作品の演奏実践
１５、実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。
◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、出席状況、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＢ
福田 隆
1年,3年
N-026
月３

クラス
開講学期
単位数

０８
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで学んだ打楽器アンサンブルの基礎を踏まえ、アンサンブルVに引き続き、より高度で広範にわたるアンサンブル技能を養う。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学外演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第7回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第8回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲1．2．3．4．仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲5．6．7．8．仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省
第12回打楽器アンサンブルの歴史考察 課題曲１を通して
第13回打楽器アンサンブルの指導法 課題曲２を通して
第14回日本の打楽器アンサンブルの現状について
第15回後期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。
◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅳで学んだ曲だけでなく、その曲の作曲家の他の作品や、同時代の他の作曲家の作品などを積極的に研究し、新しく学ぶ作品に対して、柔軟に対応できるだけの知識を蓄えておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
永峰 高志
1年,4年
N-142
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～IV、Ａ、Ｂで培った弦楽合奏の基礎学習と演奏経験を踏まえ、更に合奏能力の向上を目指す。 アンサンブルの指導法を併せて学ぶ。
◆授業内容・計画◆(1)まずは個々の読譜の結果を合奏として体験する。
(2)(1)の結果を基に各個人の奏法等について検討を始める。
(3)各個人の奏法等についての検討を続ける。
(4)(3)までの結果に従い、個々の奏法の修正等を行う。
(5)引き続き個々の奏法の修正等を行う。
(6)(5)までの成果によっては、表現と奏法との関連を学ぶ。
(7)音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
(8)その時々の語法(表現)に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
(9)表現を他の奏者と共有すること。演奏者相互の意見交換を積極的に行う。
(10)他のパートを聴く=歌いながら弾くことを習慣づける。
(11)演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
(12)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(13)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(14)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(15)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連づけて習得する必要があり、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
また、授業の進度については各回の成果次第となる。選曲に関しても同様である。
授業終了前後を問わず機会を求め、公開演奏をもって成果を示す。
◆準備学習の内容◆
各曲の初回練習時までに、譜読みその他準備を完了しておくこと。
◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
リュートの為の古代舞曲とアリア第３番（レスピーギ）
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
その他より選曲する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専攻の履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
大和田 智彦
1年,4年
N-135
月４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルＡＢに準じアンサンブルの形態奏法を考える。アンサンブル内で客観的立場を、聴き考える。幅広い楽器の特性を理解する◆授業内容・計画◆
より実践的な選曲、本番を考える。
クラリネットを含むあらゆるアンサンブル作品を学ぶ。
自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。
また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアンサンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。
また、指導的立場をもって牽引する。
授業計画：
・前期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。
・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。
・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。
・研究成果の発表として演奏会を行う。
1 ガイダンス、打合せ、選曲
2 クラリネットアンサンブル曲i
3 クラリネットアンサンブル曲i
4 クラリネットアンサンブル曲i
5 クラリネットアンサンブル編曲実習
6 クラリネットアンサンブル編曲実習
7 クラリネットアンサンブル曲ii
8 クラリネットアンサンブル曲ii
9 クラリネットアンサンブル曲ii
10 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
11 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
12 木管三重奏i(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
13 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
14 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)
15 木管三重奏ii(トリオダンシュ、ピアノ三重奏等)◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。
演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。
◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。
授業以外の時間での積極的な練習を心がける。
アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
滝上 典彦
1年,4年
N-028
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通
進行予定
第１回 授業進行・内容説明、履修者全体アンサンブル予行
第２回 近代オリジナル作品の演奏(1)、四重奏
第３回 近代オリジナル作品の演奏(2)、四重奏
第４回 近代オリジナル作品の演奏(3)、四重奏
第５回 近代オリジナル小品の初見演奏(1)、四重奏
第６回 近代オリジナル小品の初見演奏(2)、四重奏
第７回 オーケストラスタディ・特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(前)第８回 自主的選曲によるアンサンブル(1)、二重奏〜四重奏
第９回 自主的選曲によるアンサンブル(2)、二重奏〜四重奏
第１０回 自主的選曲によるアンサンブル(3)、二重奏〜四重奏
第１１回 協奏曲ソリスト・伴奏
第１２回 ラージアンサンブル
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆

適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
齋藤 充
1年,4年
N-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏などの技術も高める。
１、ガイダンス
２、デュエット１、初見課題を用いて
３、デュエット２、バッハのインヴェンションを用いて４、デュエットの演奏実践
５、カルテット編曲作品１、コラールを用いて
６、カルテット編曲作品２、フーガを用いて７、カルテット編曲作品の演奏実践
８、大編成アンサンブル基礎
９、大編成アンサンブル応用
１０、１９００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１１、１９００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１２、２０００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１３、２０００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１４、カルテットオリジナル作品の演奏実践
１５、実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。
◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
立川 和男
1年,4年
N-135
水３

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
バロックから現代までの作品の合奏実習を通して、和声感覚・バランス感覚・リズム感覚等アンサンブル能力を高めることができる。また、管弦楽作品におけるフルート重奏パート演奏の感覚も習得することができる。
◆授業内容・計画◆
フルート四重奏の作品（編曲作品も含む）、フルート四重奏によるオペラアリア、管弦楽曲よりフルート重奏パートを取り上げ合奏実習を行う。曲ごとにメンバーは入れ替わり、互いに演奏を批評し合いながら演奏の質の向上を目指す。曲の編成によっては、ピッコロ、アルトフルー
ト、バスフルート、コントラバスフルートを使用することがある。
第 １回 モーツァルト フルート四重奏によるオペラアリア
第 ２回 バッハ 協奏曲より
第 ３回 バッハ、ハイドン、ベルリオーズ、ビゼー、ヴェルディ他、管弦楽曲よりフルート重奏パート
第 ４回 モーツァルト 弦楽四重奏曲より 第１、２楽章
第 ５回 モーツァルト 弦楽四重奏曲より 第３、４楽章
第 ６回 グリーグ「ペール・ギュント」
第 ７回 ビゼー「アルルの女」第２組曲
第 ８回 ジアネッラ 四重奏作品
第 ９回 ゲンツマー 四重奏作品 第１～４楽章
第１０回 ゲンツマー 四重奏作品 第５～７楽章
第１１回 ドヴォルザーク 弦楽四重奏曲より 第１、２楽章
第１２回 ドヴォルザーク 弦楽四重奏曲より 第３、４楽章
第１３回 ワルキエ 四重奏作品 第１、２楽章
第１４回 ワルキエ 四重奏作品 第３、４楽章
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
第１回と第３回の授業のみ初見により行うが、それ以外の授業では事前にグループ、パート分け及び楽譜の配布を行う。履修生は予め個人
練習、グループごとの合奏練習をした上で授業に出席すること。
◆成績評価の方法◆
授業に取り組む姿勢とアンサンブルの能力を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修生と相談の上、適時指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
坪井 隆明
1年,4年
N-325
月４

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
最終学年として、卒業後の演奏実践にあたり、演奏家としての発信力と受信力の違いを明確に理解し、その事が演奏現場に於いて活かされるような技術力、メンタルの強さを修得する。
◆授業内容・計画◆
基本的には３年次より引き続きトリオソナタを中心に進めるが、学生諸君の取り組んでみたい曲がある場合は積極的に取り上げる。
・発信力の増強①美しい音色－機械音と「気」の入っている音の違い②楽器本体を充分に響かせる－息のため方、流す息の圧力やスピードのコントロール力の理解③リードの性格に関して
・受信力の増強①平均律と純正調の違い②弦楽器の響きの中に溶け込める音色
1)オリエンテーション
2)発信力と受信力についての考察
3)発信力Ａ(メロディの性格)
4)発信力Ｂ(音をどうやって繋げるか)
5)発信力Ｃ(基本-クレッシェンドとディミヌエンド 緊張と弛緩)6)発信力Ｄ(応用-ディミヌエンドでのテンション)
7)受信力Ａ(音色-姿なき存在感)
8)受信力Ｂ(支えるということ)
9)現在の自分の良い点と足りない点を認識する
10)演奏を取り繕う事の取り捨て(息を入れていかない事の弊害)
11)積極的に間違える事(恥をかくことの重要性)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)前期のまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習し、数回のあわせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜。
◆参考図書◆
演奏の原理 / ハンス ペーター シュミッツ著 シンフォニア刊
よい演奏をするために / 吉田雅夫 著
シンフォニア刊
図書館にあります。
◆留意事項◆
常にどのような曲に対しても、自分の感性に問いかける時間をもってもらいたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
アンドレ アンリ
1年,4年
N-128
水２

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
金管楽器によるアンサンブルだけでなく、鍵盤楽器、弦楽器、木管楽器、打楽器など、様々な楽器との組み合わせによるアンサンブル曲を研究することにより、金管楽器の室内楽における可能性を研究する。
◆授業内容・計画◆
1. オリエンテーション
2.金管アンサンブル 課題確認
3.金管アンサンブル 表現の工夫
4.金管楽器と弦楽器 課題確認
5.金管楽器と弦楽器 表現の工夫
6.金管楽器と木管楽器 課題確認
7.金管楽器と木管楽器 表現の工夫
8.金管楽器と鍵盤楽器 課題確認
9.金管楽器と鍵盤楽器 表現の工夫
10.金管楽器と様々な楽器 課題確認
11.金管楽器と様々な楽器 表現の工夫
12.演奏発表会に向けて 課題確認
13.演奏発表会に向けて 表現の工夫
14.学内演奏発表会
15.ふりかえりにより成果と課題の把握
ＣとＤでは異なる楽曲を扱う
計画と異なる構成や順番となることがある◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み
発表演奏会への出演◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＣ
福田 隆
1年,4年
N-026
月４

クラス
開講学期
単位数

０９
前期
2単位

◆授業目標◆・アンサンブルI～VIで学び、蓄積されたアンサンブルに関わる全ての事柄を、各個人の中で体系化させ、単なる知識に終わることなく、生きた知恵として身につける。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
・打楽器アンサンブル学内定期演奏会に向けての授業の中で、1～3年生に対する指導的立場・役割なども認識させる。
第2回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学内演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省と学外定期演奏会のガイダンス
第12回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲1．2．譜読み
第13回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲3．4．譜読み
第14回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲5．6．譜読み
第15回前期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅵで学んだ全ての事柄に加え、アンサンブルを円滑に進め、かつ充実させるための方法を、人間関係も含め、考える習慣を身につける。
◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果によって評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
永峰 高志
1年,4年
N-142
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期での目標に加え、更に履修生の自主的なアンサンブルへの取り組みを促す。 指導する立場となった際に必要なことを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期の授業を継続すると共に、ここでは履修生が自主的に演奏を仕上げることも試みさせる。
指導者として必要な奏法の知識、および教授法の実践。
(1)まずは個々の読譜の結果を合奏として体験する。
(2)(1)の結果を基に各個人の奏法等について検討を始める。
(3)各個人の奏法等についての検討を続ける。
(4)(3)までの結果に従い、個々の奏法の修正等を行う。
(5)引き続き個々の奏法の修正等を行う。
(6)(5)までの成果によっては、表現と奏法との関連を学ぶ。
(7)音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
(8)その時々の語法(表現)に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
(9)表現を他の奏者と共有すること。演奏者相互の意見交換を積極的に行う。
(10)他のパートを聴く=歌いながら弾くことを習慣づける。
(11)演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
(12)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(13)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(14)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
(15)新曲に進んだ後はほぼ上記(1)~(10)までの内容の反復となる。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連づけて習得する必要があり、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
また、授業の進度については各回の成果次第となる。選曲に関しても同様である。
授業終了前後を問わず機会を求め、公開演奏をもって成果を示す。
◆準備学習の内容◆
譜読み等を完了の上、練習に臨むこと。
同時に、各自が奏法や表現に関する理論的な背景を明確にしておくこと。
◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
イタリアン・セレナーデ（ヴォルフ）
その他より選曲する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専修の履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
大和田 智彦
1年,4年
N-128
月４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルにおける集大成と捉え、楽曲の構築方法から、練習段階、本番演奏における自己主張の在り方を考え、指導、指摘方法等も探る。
◆授業内容・計画◆
より実践的な選曲、本番を考える。
クラリネットを含むあらゆるアンサンブル作品を学ぶ。
自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。
また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアンサンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。
また、指導的立場をもって牽引する。
授業計画：
・後期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。
・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。
・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。
・研究成果の発表として演奏会を行う。
1 ガイダンス、打合せ、選曲
2 木管アンサンブルi(四重奏～)
3 木管アンサンブルi(四重奏～)
4 木管アンサンブルi(四重奏～)
5 木管アンサンブルii(四重奏～)
6 木管アンサンブルii(四重奏～)
7 木管アンサンブルii(四重奏～)
8 アンサンブル編曲実習
9 アンサンブル編曲実習
10 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
11 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
12 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
13 クラリネットアンサンブル公開演奏練習
14 公開演奏
15 総括と評価◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。
演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。
◆参考図書◆◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。
授業以外の時間での積極的な練習を心がける。
アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。
アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
滝上 典彦
1年,4年
N-028
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通
進行予定
第１回 授業進行・内容説明、履修者全体アンサンブル予行
第２回 二重奏・三重奏(1)
第３回 二重奏・三重奏(2)
第４回 二重奏・三重奏(3)
第５回 近代オリジナル作品の演奏(1)、四重奏、自主的選曲
第６回 近代オリジナル作品の演奏(2)、四重奏、自主的選曲
第７回 近代オリジナル作品の演奏(3)、四重奏、自主的選曲
第８回 オーケストラスタディ・特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(後)第９回 ラージアンサンブル(1)
第１０回 ラージアンサンブル(2)
第１１回 ラージアンサンブル(3)
第１２回 協奏曲ソリスト・伴奏
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆

適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
齋藤 充
1年,4年
N-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏などの技術も高める。
１、ガイダンス
２、トリオ１、バッハシンフォニアを用いて３、トリオ２、オリジナル作品を用いて４、トリオの演奏実演
５、カルテット編曲作品１、ガブリエリの作品を用いて６、カルテット編曲作品２、弦楽四重奏作品の編曲実習
７、カルテット編曲作品３、弦楽四重奏作品の演奏実演
８、大編成アンサンブル基礎
９、大編成アンサンブル応用
１０、１９００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１１、１９００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１２、２０００年代のカルテットオリジナル作品の研究
１３、２０００年代のカルテットオリジナル作品の実演
１４、カルテットオリジナル作品の演奏実践
１５、実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。
◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
立川 和男
1年,4年
N-135
水３

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
フルートアンサンブルの演奏会等で演奏される機会の多い、近・現代のフルート四重奏オリジナル作品に精通し、さらに高度なアンサンブル能力を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆
初回の授業は、フルート四重奏版でボレロ全曲を合奏する。もし可能であれば、打楽器の学生によるスネアドラムとの合奏を体験する。２回目以降は、近・現代のフルート四重奏オリジナル作品より代表的なものを選び、合奏実習を行う。曲ごとにメンバーは入れ替わり、互いに演奏を批評し合いながら演奏の質の向上を目指す。ボレロでは４パート全てピッコロ持ち替え、他の作品でもピッコロ、アルトフルート、バスフ
ルートを使用することがある。
第 １回 ラヴェル ボレロ
第 ２回 モーリス 四重奏作品 第１～３曲
第 ３回 モーリス 四重奏作品 第４～６曲
第 ４回 ラウバー 四重奏作品 第１～３曲
第 ５回 ラウバー 四重奏作品 第４、５曲
第 ６回 ショッカー 四重奏作品
第 ７回 デュファイ 四重奏作品 第１～３曲
第 ８回 デュファイ 四重奏作品 第４～６曲
第 ９回 ヒエコ 四重奏作品
第１０回 ロレンツォ 四重奏作品 前半
第１１回 ロレンツォ 四重奏作品 後半
第１２回 ボザ 四重奏作品
第１３回 ポーボン 四重奏作品 第１、２楽章
第１４回 ポーボン 四重奏作品 第３、４楽章
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
履修生は、毎回事前の個人練習及びグループごとの合奏練習を行った上で、授業に出席すること。
◆成績評価の方法◆
授業に取り組む姿勢とアンサンブルの能力を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修生と相談の上、適時指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
坪井 隆明
1年,4年
N-325
月４

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
最終学年として、卒業後の演奏実践に当たり、演奏家としての発信力と受信力の違いを明確に理解し、その事が演奏現場に於いて活かされるような技術力、メンタルの強さを修得する。
◆授業内容・計画◆前期に行ったことを反復しながら後期では・ステージ上でのメンタル面に関して考察①緊張と不安②なぜそういう事が起こるのか③緊張時の体の状態④打開策
・授業内発表会の開催①演奏者自身の評価と聴衆側の意見②良いと思われる点は伸ばす（自信を持つ）③悪いと思われる点は―なぜそうなるのか、なぜそうなってしまったのか全員でディスカッションを行う。
1).2) 作品A リハーサル
3)
作品A 授業内発表会（演奏側と聴衆側のディスカッション）
4).5) 作品B リハーサル
6)
作品B 授業内発表会（演奏側と聴衆側のディスカッション）
7).8) 作品C リハーサル
9)
作品C 授業内発表会（演奏側と聴衆側のディスカッション）
10)リードについて(音色を求め過ぎない）
11)リードについて(息が楽器の中に通って行く感覚、及びその重要性）
12)参考図書を使った演奏論の考察
13)授業内発表会
14)社会に出ることの考察（大学との違い）
15)１年間のまとめ
作品A.B.Cは、その時点でのレベルに合わせ選曲 或いは、学生諸君の取り組んでいる曲とする。
◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習し、数回のあわせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜。
◆参考図書◆
演奏の原理 / ハンス ペーター シュミッツ著 シンフォニア刊
よい演奏をするために / 吉田雅夫 著
シンフォニア刊
図書館にあります。
◆留意事項◆
楽器で音を出す前に譜面を心で読み、自分はどう演奏したいのか、常に自分自身に問いかけて欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
アンドレ アンリ
1年,4年
N-128
水２

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆
金管楽器によるアンサンブルだけでなく、鍵盤楽器、弦楽器、木管楽器、打楽器など、様々な楽器との組み合わせによるアンサンブル曲を研究することにより、金管楽器の室内楽における可能性を研究する。
◆授業内容・計画◆
1. オリエンテーション
2.金管アンサンブル 課題確認
3.金管アンサンブル 表現の工夫
4.金管楽器と弦楽器 課題確認
5.金管楽器と弦楽器 表現の工夫
6.金管楽器と木管楽器 課題確認
7.金管楽器と木管楽器 表現の工夫
8.金管楽器と鍵盤楽器 課題確認
9.金管楽器と鍵盤楽器 表現の工夫
10.金管楽器と様々な楽器 課題確認
11.金管楽器と様々な楽器 表現の工夫
12.演奏発表会に向けて 課題確認
13.演奏発表会に向けて 表現の工夫
14.学内演奏発表会
15.ふりかえりにより成果と課題の把握
ＣとＤでは異なる楽曲を扱う
計画と異なる構成や順番となることがある◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み
発表演奏会への出演◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブルＤ
福田 隆
1年,4年
N-026
月４

クラス
開講学期
単位数

０９
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルI～VIIの集大成として、アンサンブル技能のさらなる洗練と演奏家としての自己確立を目指す。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学外演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省
第12回打楽器アンサンブルの歴史考察 課題曲１を通して
第13回打楽器アンサンブルの指導法 課題曲２を通して
第14回日本の打楽器アンサンブルの現状について
第15回後期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。
◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅶで学んだ全ての事柄に加え、アンサンブルを円滑に進め、かつ充実させるための方法を、人間関係も含め、考える習慣を身につける。
◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ジャズ専門実技Ⅴ
（Ｊ）
3年

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
ビバップ的アプローチを基本に、それ以降のスタイルについて積極的に研究を重ね、習得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅳの復習と課題の確認
第３回 奏法と呼吸法の再確認
第４回 テンションノート
第５回 ジャズ・メロディックマイナー・スケール
第６回 メロディックマイナーのコードとスケールの関係
第７回 ロクリアン#2 スケール
第８回 ロクリアン#2 と メロディック・マイナー・スケールの関係
第９回 オルタード・スケール（メロディックマイナーを活用）
第10回 リディアンb7・スケール（メロディックマイナーを活用）
第11回 アプローチノートの基礎
第12回 アプローチノートを用いたアイデアの発展
第13回 ダブル・アプローチノート
第14回 アプローチノートのフレーズへの組み込み
第15回 ジャズ演奏実技Ⅴのまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。
◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目ガイダンスでの指示に注意すること。

前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ジャズ専門実技Ⅵ
（Ｊ）
3年

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
ビバップ的アプローチを基本に、それ以降のスタイルについて積極的に研究し、習得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅴの復習と課題の確認
第３回 ディミニッシュ・スケール(half/whole)の基礎
第４回 ディミニッシュ・スケールを用いたパターン作成のためのアイデア
第５回 V7でのディミニッシュ・スケールの活用
第６回 ディミニッシュ・スケール(whole/half)
第７回 さまざまなディミニッシュ・コードへの対処法
第８回 トライアド・ペア（ヘクサトニック）の基礎
第９回 トライアド・ペア：コードとスケールの関係
第10回 トライアド・ペアを用いたアイデアの発展
第11回 カップリング・トライアド
第12回 モード奏法の基礎
第13回 モードへのアプローチ法
第14回 モードに対するアイデアの発展
第15回 ジャズ演奏実技Ⅵのまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。
◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目ガイダンスでの指示に注意すること。

後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ジャズ専門実技Ⅶ
（Ｊ）
4年

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
３年間で習得した知識と技術を更に発展させ、即興演奏・伴奏を確実なものにする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅵの復習と課題の確認
第３回 自己の奏法を見つめ直す 美しい音色のために
第４回 フォース・インターバル
第５回 フォース・サイクル
第６回 フォースを用いたアイデアの発展
第７回 クロマチック・スケール
第８回 クロマチック的アプローチ
第９回 コルトレーン・チェンジ：Giant Steps
第10回 コルトレーン・チェンジ：Count Down
第11回 コルトレーン・チェンジ：その他の楽曲
第12回 ブルース：12 Keys
第13回 ブルース（ビバップ・チェンジ）：12 keys
第14回 スロー・ブルース
第15回 ジャズ演奏実技Ⅶのまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。
◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目ガイダンスでの指示に注意すること。

前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ジャズ専門実技Ⅷ

4年

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
３年間で習得した知識と技術を更に発展させ、即興演奏・伴奏を確実なものにする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅵの復習と課題の確認
第３回 ボサノバ：歴史とその音楽
第４回 ボサノバ：レパートリー
第５回 課題曲１：曲のアナリーゼとそれに基づくアイデアの構築
第６回 課題曲１：より自由な演奏のために
第７回 課題曲２：曲のアナリーゼとそれに基づくアイデアの構築
第８回 課題曲２：より自由な演奏のために
第９回 奏法上の問題点の克服
第10回 デュエット：聴き合う
第11回 デュエット：混じる
第12回 課題曲３：曲の背景を知る
第13回 課題曲３：演奏表現を広げる
第14回 課題曲３：仕上げ
第15回 ジャズ演奏実技のまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。
◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目ガイダンスでの指示に注意すること。

後期
8単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS425N
ジャズ・アンサンブルⅤ
金子 健, 池田 篤
3年
N-001
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ソングライターの楽曲を題材にスモールアンサンブルでの表現を学ぶ。オリジナルを正しく学ぶことから、スタンダードの解釈を深める。スタン
ダードソングを素材に各自のジャズコンセプトの確立を目指す。アンサンブルにおけるコミュニケーション能力とImprovisationの向上を目指す。アンサンブル・リーダーとして選曲/参考資料/収集と発表/アレンジ/譜面作成/リーダーとして意向を伝える。

◆授業内容・計画◆[1] Jerome Kern (1) Verse& Swing –“All The Things You Are” etc.
[2] Jerome Kern (2) Minor Tune -“Yesterdays” etc.
[3] Cole Porter (1) Ballard -“Every Time We Say Goodbye”etc.
[4] Cole Porter (2) Latin & Swing - “Love For Sale”etc.
[5] George Gershwin (1) Fast Swing –“I Got Rhythm” etc.
[6] George Gershwin (2) Verse –“Someone To Watch Over Me”etc.
[7] Richard Rodgers (1) Swing –“Have You Met Miss Jones? ”etc.
[8] Richard Rodgers (2) Jazz Waltz –“My Favorite Things”etc.
[9] Harold Arlen (1) Verse & Swing –“As Long As I Live ”etc.
[10] Harold Arlen (2) Fast Swing –“My Shining Hour”etc.
[11] Jule Styne (1) Swing –“It's You Or No One Line” etc.
[12] Jule Styne (2) Ballard -“Things We Did Last Summer”etc.
[13] Jimmy Van Heusen (1) Medium Slow-“ I Thought About You”etc.
[14] Jimmy Van Heusen (2) Swing –“Like Someone In Love”etc.
[15] Johnny Mandel (1) Jazz Waltz –“Emily”etc.
◆準備学習の内容◆
上記に掲載したコンポーザーの楽曲を演奏しているCDを出来るだけ多く聴き、同じ曲においての様々なアプローチの違いを聴くこと。また、
VocalのCDも聴き、楽曲の理解も深める。
◆成績評価の方法◆
アンサンブル実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆参考図書◆
スタンダード・ジャズのすべて大事典 ベスト850」
小川隆夫 著◆留意事項◆
アンサンブルでは各々がリーダーとしてバンドをまとめる実習もします。リーダーとしての自覚、またサイドメンとしての役割も常に考えて臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS426N
ジャズ・アンサンブルⅥ
金子 健, 池田 篤
3年
N-001
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ジャズオリジナル楽曲を題材にスモールアンサンブルでの表現を学ぶ。オリジナルを正しく学ぶことから、スタンダードの解釈を深める 。ジャズオリジナル楽曲を素材に各自のジャズコンセプトの確立を目指す。アンサンブルにおけるコミュニケーション能力とImprovisationの向上を目指す。アンサンブル・リーダーとして 選曲/参考資料/収集と発表/アレンジ/譜面作成/リーダーとして意向を伝える。

◆授業内容・計画◆[1] Duke Ellington (1) Swing –“Don't Get Around Much Anymore” etc.
[2] Duke Ellington (2) Fast Swing -“Cottontail” etc.
[3] Charlie Parker (1) Jazz Contrafacts-“Ornithology”etc.
[4] Dizzy Gillespie (1) Latin & Swing - “A Night In Tunisia”etc.
[5] Tadd Dameron (1) Ballard –“If You Could See Me Now” etc.
[6] Thelonious Monk (1) Swing –“I Mean You”etc.
[7] Thelonious Monk (2) Intro & Ending–“Round Midnight”etc.
[8] Miles Davis (1) Jazz Contrafacts –“Half Nelson”etc.
[9] Miles Davis (2) Jazz Waltz –“All Blues”etc.
[10] Sonny Rollins (1) Swing –“Pent Up House” etc.
[11] Sonny Rollins (2)Jazz Waltz –“Valse Hot”etc.
[12] Horace Silver (1) Latin & Swing –“Nica's Dream”etc.
[13] Horace Silver (2) Second Line –“The Preacher”etc.
[14] Benny Golson (1) Swing –“Whisper Not” etc.
[15] John Coltrane(1) Fast Swing-“Moment's Notice”etc.
◆準備学習の内容◆
上記に掲載したアーティストのオリジナル楽曲を聴くとともに、同じ曲をとりあげているほかのアーティストのアプローチも聴くこと。
◆成績評価の方法◆
アンサンブル実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆参考図書◆「スタンダード・ジャズのすべて大事典 ベスト850」 小川隆夫 著◆留意事項◆
アンサンブルでは各々がリーダーとしてバンドをまとめる実習もします。リーダーとしての自覚、またサイドメンとしての役割も常に考えて臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS427N
ジャズ・アンサンブルⅦ
小曽根 真
4年
6-110
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
通常のメロディーやハーモニーを用いた楽曲ではなく、全て即興による演奏をする場合の楽曲全体の構成力を養う。過去に学習したジャズにおけるコール&レスポンス法を応用し、フリースタイルの即興演奏において演奏家どうしの会話能力を高める。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分担して行います。
小曽根 真
第１回： 全くゼロからのセッションの創作方法 モード奏法を用いて第５回： 全くゼロからのセッションの創作方法 テンポ無し、フリースタイルを用いて
第９回： 全くゼロからのセッションの創作方法 フリースタイルにおいてコール&レスポンスの実践
第１３回： 前期のまとめの授業 演奏と伴奏の両方においての即興性の向上（授業）井上 智
第２回： スタンダードのイントロ、エンディング手法
第３回： スタンダード曲の即興での構成方法
第４回： スタンダードの即興アレンジ法
第６回：
第７回：
第８回：

リズムセクションの伴奏レイアウト テンポの設定された曲を用いての伴奏法
リズムセクションの伴奏レイアウト フリースタイルにおいての伴奏法
管楽器のみによる即興カウンターポイント演奏法

第１０回： 即興でガイドラインを作る（その１／スイング、バラード）
第１１回： 即興でガイドラインを作る（その２／ラテン）
第１２回： 即興でハーモナイズされたガイドラインを作る。
第１４回： 前期のまとめの授業 演奏と伴奏の両方においての即興性の向上（実践する）
第１５回： まとめ◆準備学習の内容◆
演奏予定の曲を、色んなアーティストの演奏を聞いてそれぞれのスタイルの違いや伴奏方法などを細かく研究、習得する事。
予習必須の授業です。

◆成績評価の方法◆
クラス内に於ける実技、授業受講態度で評価◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ジャズという音楽は個性を表現するものとよく言われます。しかし、人間として成長度と全く同じであり、中途半端な評論家や音楽関係者達は人生経験のない若い音楽家達に無理に個性を要求したりと無責任極まり無い行動をとる場合が頻繁にあります。
このクラスで学習して欲しい事は、人間の個性などは自分で意識して「これが僕のスタイルです」などと、簡単に出来るものではないと言う事。そこに到達するまでに、幾万もの言葉や表現方法、そして何よりも大切な他の音楽家と交流する為のコミュニケーション方を習得することです。それには、この世に生まれた全ての人間が母国語を学習する様に、模倣から始まり、他の人を敬い、少しずつ自分という人間を知って行く事が大切です。音楽、特にジャズという音楽はそれをストレートに教えてくれます。
この部分がクリアに、そして謙虚に理解出来れば一生ジャズミュージシャンとして成長し続けることが出来るでしょう。音楽と真正面から謙虚に向き合えば、音楽が本物の自信を与えてくれます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS428N
ジャズ・アンサンブルⅧ
小曽根 真
4年
6-110
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
フリースタイルにおいて複雑なハーモニーやリズムを即興で読み取る力を習得する。即興演奏の基 本理念を再認識するために、よりシンプ
ルな演奏方法を用いて内容が深く複雑な意味のある音楽を 表現する力を養うこと。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分担して行います。
小曽根 真
第１回： ゼロからのセッションの創作方法 一人ずつ自由にソロを演奏し、リレー方式で演奏する
第５回： アドバンス・アンサンブル 複雑なハーモニー構成の曲においての即興
第９回： アドバンス・アンサンブル 複雑な楽曲を初見で演奏
第１３回： コンサート、ライブにおけるセットリスト作成井上 智
第２回： コードではなく音程で作りあげるハーモニー
第３回： フリージャズの演奏方法（基本／インテンポ）
第４回： フリージャズの演奏方法（応用／フリーテンポ）
第６回：
第７回：
第８回：

曲の世界感にあったボキャブラリー（R＆B等）
曲の世界感にあったボキャブラリー（ラテン等）
クラシカルなラインのアプローチ

第１０回： その場で作ったモチーフで即興 メロディーベースでモチーフを作成する
第１１回： その場で作ったモチーフで即興 ハーモニーベースでモチーフを作成する
第１２回： その場で作ったモチーフで即興 リズムベースでモチーフを作成する
第１４回： 生徒の選択曲による発表会
第１５回： まとめ◆準備学習の内容◆
演奏予定の曲を、色んなアーティストの演奏を聞いてそれぞれのスタイルの違いや伴奏方法などを細かく研究、習得する。
予習必須の授業です。

◆成績評価の方法◆
授業内での実技、そして受講態度で評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。
REAL BOOK◆参考図書◆◆留意事項◆

ジャズという音楽は個性を表現するものとよく言われます。しかし、人間として成長度と全く同じであり、中途半端な評論家や音楽関係者達は人生経験のない若い音楽家達に無理に個性を要求したりと無責任極まり無い行動をとる場合が頻繁にあります。
このクラスで学習して欲しい事は、人間の個性などは自分で意識して「これが僕のスタイルです」などと、簡単に出来るものではありません。
そこに到達するまでに、幾万もの言葉や表現方法、そして何よりも大切な他の音楽家と交流する為のコミュニケーション方を習得することです。それには、この世に生まれて全ての人間が母国語を学習する様に、模倣から始まり、他の人を敬い、少しずつ自分という人間を知って行く事が大切です。音楽、特にジャズという音楽はそれをストレートに教えてくれます。
この部分がクリアに、そして謙虚に理解出来れば一生ジャズミュージシャンとして成長し続けることが出来るでしょう。音楽と真正面から謙虚に向き合う事で、音楽が本物の自信を与えてくれます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS429N
ビッグバンドＥ
中川 英二郎, 奥村 晶, 本田 雅人
3年
6-110
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、
ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。
◆授業内容・計画◆
１、ビックバンド黄金時代の代表曲を題材に、アンサンブルの作り方学びます。
２、コンテンポラリービックバンドの代表曲を題材に、アンサンブルの作り方学びます。
３、コンボとビックバンドが融合したような小編成のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
４、ディークエリントン代表曲を題材に学びます。
５、パットメセニーの代表曲を題材に学びます。
６、ドンセベスキーの代表曲を題材に学びます。
７、ベニーグッドマン、ウディーハーマンの代表曲を題材に学びます。
８、ディキシーランドジャズの代表曲を題材に学びます。
９、ラテンジャズの代表曲を題材に学びます。
１０、バラードの演奏をトミードーシー楽団の代表曲を使って学びます。
１１、クラシック音楽を使ったビックバンドアレンジの代表曲を題材に学びます。
１２、ファストスイングの代表作を題材に学びます。
１３、ミディアムスイングの代表曲を題材に学びます。
１４、ファストロックの代表曲を題材に学びます。
１５、まとめ◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布
◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS430N
ビッグバンドＦ
中川 英二郎, 奥村 晶, 本田 雅人
3年
6-110
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、
ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。
◆授業内容・計画◆
１、アンサンブルをやる時にリード同士のコミュニケーションの方法を学びます。
２、アンサンブル時の音程を作り方を学びます。
３、ジャズバンド特有のハーモニーをアンサンブルする方法を学びます。
４、シンプルな発音でスイングする方法を代表曲を使って学びます。
５、ジャズアンサンブルに出てくる特有の発音記号、アティキュレーションを学びます。
６、リードとして演奏する為の心構えを学びます。
７、サイドとして演奏する為の心構えを学びます。
８、ドラムが演奏すべきことを皆で理解することをドラマーがリーダの楽団の代表曲を使って学びます。
９、リハーサル時の注意する事と本番で注意する事を学びます。
１０、演奏時間による音楽の組み立て方を学びます。
１１、リハーサルの進め方を実際に進めてもらい、シュミレーションします。
１２、ビックバンドにおけるコンダクトの方法とその技術。
１３、最大音量を出す為の技術を学びます。
１４、近年の音楽と３０年代の音楽のボリューム、ビブラートの技術を学びます。
１５、まとめ◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布
◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS431N
ビッグバンドＧ
中川 英二郎, 奥村 晶, 本田 雅人
4年
6-110
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、
ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。
◆授業内容・計画◆

１、ビックバンドというスタイルが出来上がった歴史を学びながら、編成などを覚えます。
２、ダンスミュージックだったビックバンド音楽がどのようにして一般に浸透していったかを当時の代表曲を題材に学びます。
３、コンボ編成とビックバンド編成のリズム隊の演奏の仕方を学びます。
４、スイングジャズとビックバンドの関係を代表曲を題材に学びます。
５、ラテンジャズとビックバンドの関係を代表曲を題材に学びます。
６、コンボ編成の代表曲やコンテンポラリーの代表曲をビックバンド編成に編曲したものでスイング、ラテンなどとの違いを学びます。
７、ビックバンドにおけるセクションのあり方を各セクションごとに代表曲を題材に学びます。
８、トランペット、トロンボーン、サックス、各セクションビックバンドにおける役割を代表曲を題材に学びます。
９、リズム隊とブラスセクションのビックバンドでの役割を代表曲を題材に学びます。
１０、ドラムとリードトランペット。リードトランペットとその他のTb、Saxセクションとの細かい結つきを代表曲を題材に学びます。
１１、ピアニストがリーダーだった作品の代表曲を題材に学びます。
１２、ドラマーがリーダーだった作品の代表曲を題材に学びます。
１３、ベーシストがリーダーだった作品の代表曲を題材に学びます。
１４、トランペットがリーダーだった作品の代表曲を題材に学びます。
１５、１１〜１４でやらなかったその他の演奏家がリーダーだった作品の代表曲を題材に学びます。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布
◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS432N
ビッグバンドＨ
中川 英二郎, 奥村 晶, 本田 雅人
4年
6-110
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、
ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。
◆授業内容・計画◆
１、各セクションごとに決めておくことを譜面に書起す方法を学びます。
２、楽譜上に引き継がなければいけない情報を書く方法を学びます。
３、譜面とマイクの位置関係を学びます。
４、様々な楽譜を理解する為に、過去の有名作品のオリジナル楽譜を見て学びます。
５、屋外で演奏するときと屋内で演奏する技術的ものを学びます。
６、３０年代のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
７、４０年代のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
８、５０年代のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
９、６０年代のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
１０、７０年代のビックバンドの代表曲を題材に学びます。
１１、スイング、ラテン、バラード、８ビートなど多ジャンルにわたる演奏技術とその特徴を学びます。
１２、ステージパフォーマンスと演奏技術の総合的な使い方を学びます。
１３、リハーサルにおいて必要な技術力を学びます。
１４、総合的に演奏していくための技術を学びます。
１５、まとめ◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布
◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS433N
録音・舞台表現Ａ
小曽根 真
3年
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ステージ上の音響装置が有る場合、ない場合、双方の環境においての音の作り方や聞き方、コンサート・プログラムの構成、そしてステージ
マナーを含む、演奏会を行うにあたって必要最低限の知識と技術、そしてコンサートにおいての本物のプロの演奏家の意識を習得する。

◆授業内容・計画◆
音響装置の有無に関係ない項目
１：楽器の配置の方法とその理由
２：残響を含むそれぞれのホールの音の特性の読み方
音響装置を使用する場合
３：モニター・スピーカーの配置場所と音量
４：客席においての音質と音量の確認
５：リハーサルの進め方とその時間
その他
６：ＭＣを入れル場合の基本なマナー
７：ステージ上の基本的な姿勢
８：照明の位置や照明の使用の仕方
９：音響のエンジニアや照明家、舞台部の人との対話方法◆準備学習の内容◆
他の音楽家のコンサートに行き、その会場での音作りやコンサートの進行上で気が付いた事や疑問に思った事をメモしておき、この授業の中でそれを質問、また実践する。
◆成績評価の方法◆
実際に会場を使って授業を行い、その中でミニコンサートを作り、そのコンサートをもって総合評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆無し◆参考図書◆
無し◆留意事項◆
会場によって自分の演奏する慣れている筈の楽器の音でさえ色々と変化するといった音に対する意識を高める事は演奏家としてとても重要。更に音響装置や照明が入った場合でも、戸惑う事なく従来通り演奏をする技術やその意識を持っていないと、いつも不満を持ったままで演奏する事になる。音楽は総合芸術。一緒に演奏するメンバーだけでなく、音響エンジニアは勿論のこと、照明や舞台部の人間、更には観客と一緒に作っているという意識、そしてその全ての人への感謝の意を持つ事で初めて真の自分の音楽を来て下さった聴衆に伝える事ができるという意識を確率して欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS434N
録音・舞台表現Ｂ
小曽根 真
3年
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
録音スタジオにおいて、ヘッドフォンをはじめとするスタジオの機材を使っての実際の音作りを経験する。また限られた時間内で作品を制作していく環境においての録音の進行方法や意識を高める事、そしてエンジニアとのコミュニケーションの取り方を含む、スタジオ内での意識の持ち方を習得する事がこの授業の目標です。
◆授業内容・計画◆
録音技術についての学習
１：楽器の配置の方法
２：サウンドチェックの方法（ヘッドフォン使用）
３：クリックトラックを使っての録音
４：パンチイン、パンチアウトの実践
５：インサート録音の実践
６：ミックス（トラック）ダウンの実践（エフェクトを含む）
その他
７：録音する曲の順番の選択（休憩の取り方を含む）
８：限られた時間内でのリハーサル方法
９：エンジニアとのコミュニケーション◆準備学習の内容◆
ＣＤなどに録音されているそれぞれの楽器の音色や、ミックスにおいて作られた配置場所を意識して聞いてみる。

◆成績評価の方法◆
実際にレコーディングスタジオに入って録音を経験し、エンジニアとの対話を含む全体の進め方と、最終的に仕上がった音の双方で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
レコーディングにおいて機材を使った演奏方法を習得する事は重要だが、それと同様に大切な事はスタジオでの自分の気持ちの持ち方で進行状況が変化するという事。限られた時間というプレッシャーとうまく向かい合う事が大切。
また経験を積んだエンジニアは単に技術者ではなく、コンソールという楽器を演奏する音楽家という意識を持つ事も非常に大切。その意識を持つか持たないかで仕上がる音楽の内容と音質が全く異なる事を一人一人の演奏家達に学習してもらいたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ系演習Ⅰ
今井 慎太郎
1年
2-04
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
Max/MSPを活用したコンピュータ音楽創作の基礎を習得できる。
◆授業内容・計画◆
コンピュータ音楽やメディアアート制作のためのグラフィカルなプログラミング環境「Max/MSP」を用い、アルゴリズム作曲、コンピュータ音合
成技術、およびデジタル音声信号処理技術の基礎を習得する。
前期試験において、Max/MSPを活用したコンピュータ音楽演奏を行う。
1）Max/MSPの概要とプログラミングスタイル
2）コントロール・オブジェクトの特性と四則演算
3）乱数を用いたアルゴリズム
4）確率を用いたアルゴリズム
5）アブストラクション・オブジェクト
6）補間処理とオートメーション
7）音のデジタル表現
8）DSPオブジェクトの特性
9）オシレーターとAM合成
10）FM合成
11）加算合成
12）アンプリチュード・エンヴェロープ
13）フィルタリング
14）演奏のためのインターフェース設計
15）まとめ※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、Max/MSPに用意されている実例プログラムなどへ積極的に当たること。
◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆
各種マニュアル（英文マニュアルを含む）◆参考図書◆
Maxの教科書（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／ワークスコーポレーション）◆留意事項◆
履修定員：10名
履修条件：コンピュータ音楽専修以外の学生については、オリエンテーション期間中に面接を行い履修者を決定する。
注意事項：3年次にコンピュータ音楽コース進学を希望する学生は、必ず「コンピュータ音楽創作」を履修すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ系演習Ⅱ
今井 慎太郎
1年
2-04
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
Max/MSPを活用したコンピュータ音楽創作の基礎を習得できる。
◆授業内容・計画◆
コンピュータ音楽やメディアアート制作のためのグラフィカルなプログラミング環境「Max/MSP」を用い、アルゴリズム作曲、コンピュータ音合
成技術、およびデジタル音声信号処理技術の実践的使用方法を習得する。
学年末試験において、1つの楽器とMax/MSPのためのインタラクティブ・コンピュータ音楽作品を制作し発表する。
1）オーディオ入力
2）ディレイ＆フィードバック3）ヴァリアブル・ディレイ
4）サンプリングと様々な再生方法
5）サンプラーの実装
6）ポリフォニック・サンプラーの実装
7）コントロール・アルゴリズムとDSPの接続
8）パンニング9）フリークエンシー・シフト
10）ピッチ・シフト
11）リバーブ
12）オーディオ分析結果を用いたインタラクション
13）マルチ・エフェクターの設計
14）演奏のためのインターフェース設計
15）まとめ※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、Max/MSPに用意されている実例プログラムなどへ積極的に当たること。
◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆
各種マニュアル（英文マニュアルを含む）◆参考図書◆
Maxの教科書（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／ワークスコーポレーション）◆留意事項◆
履修定員：10名
履修条件：コンピュータ系演習I「Max/MSP基礎」を履修していること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ系演習Ⅲ
今井 慎太郎
2年
2-04
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
より高度なコンピュータ音楽創作のための基盤技術となるグラニュラー・サンプリングおよびスペクトル処理の基礎と応用を習得し、フィクス
ト・メディア作品の創作を実践できる。
◆授業内容・計画◆
Maxによりグラニュラー・サンプリングと諸種のスペクトル処理を実装する。
期末試験において、1秒の録音素材を用いて100秒のフィクスト・メディア作品を制作し発表する。
1）グラニュラー・シンセシスとグラニュラー・サンプリング
2）グラニュラー・シンセシスの実装
3）グラニュラー・サンプリングの実装 窓掛け処理，パラメータ付与
4）グラニュラー・サンプリングの実装 マルチ・ボイス
5）グラニュラー・サンプリングの実装 テンデンシー・マスクを用いたコントロール
6）グラニュラー・サンプリングの実装 インタラクティブ・コントロール
7）フーリエ変換とpfft~オブジェクト
8）ノイズリダクションの実装
9）クロス・シンセシスの実装
10）スペクトラル・ディレイの実装
11）スペクトラル・パンニングの実装
12）フェーズ・ボコーダーの実装
13）素材録音と制作実践1
14）素材録音と制作実践215）まとめ◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、技術を応用した習作を多く制作すること。
◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／ワークスコーポレーション）
コンピュータ音楽―歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads 著／東京電機大学出版局）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ系演習Ⅳ
莱 孝之
2年
2-02
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
楽器(声)とライブ・コンピュータ・システムのためのインタラクティブ・コンピュータ音楽作品をMaxの実時間音声信号処理機能を応用して制作する。
◆授業内容・計画◆
授業予定:
Class 1) コンピュータ音合成技術の復習 (1)Class 2) コンピュータ音合成技術の復習 (2)Class 3) 音声信号処理技術の復習 (1)Class 4) 音声信号処理技術の復習 (2)Class 5) 音声信号処理技術の復習 (3)Class 6) Patchのインテグレーション法学習 (1)Class 7) Patchのインテグレーション法学習 (2)Class 8) Main Patch制作術
Class 9) 楽器パート作曲法
Class 10) 楽器パートの記譜法
Class 12) コンピュータ・パート制作 (1)Class 13) コンピュータ・パート制作 (2)Class 14) リハーサルからコンサートでの発表までClass 15)まとめ◆準備学習の内容◆
Maxを復習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
作品発表:70%（学年末試験） 平常の授業への取り組み:30%◆教科書（使用テキスト）◆
学科のネットワークで配布予定。
◆参考図書◆
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、engine books)
CD:「Kinetic Figuration」 (DAC-1210) 注：コンピュータ音楽研究室にて購入可能「インタラクティブ・コンピュータ音楽の世界-現代日本の作曲家シリーズ44」 (Fontec)◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響講義Ⅳ
渡邊 順生
2年
3-302
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
先ず、管楽器・弦楽器（ルネッサンス及びバロック期の木管楽器、金管楽器、弦楽器等）についての理解を深め、その後、有弦鍵盤楽器（チェンバロ、クラヴィコード、ピアノ）の仕組み、アクション、構造等について考察する。

◆授業内容・計画◆
ルネッサンス～バロック期の木管・金管及び弦楽器についての考察を通じて、それぞれのタイプの楽器の本質について考える。
また、鍵盤楽器については、それぞれのアクションの原理、発音体、構造体の構造について基本的な理解を深める。特にクラヴィコードについては、その構造の変遷、ピアノについてはアクションの種々の方式の推移等を歴史的に理解する。
第１回：西洋音楽の物理学的基礎＝純正律について
第２回：金管楽器(1)・・・ルネッサンス・コルネットその他
第３回：金管楽器(2)・・・自然倍音楽器（ナチュラル・トランペット、ナチュラル・ホルン）［その１］第４回：金管楽器(3)・・・自然倍音楽器（ナチュラル・トランペット、ナチュラル・ホルン）［その２］第５回：木管楽器(1)・・・木管楽器の仕組みとフォーク・フィンガリング
第６回：木管楽器(2)・・・種々の木管楽器
第７回：弦楽器(1)・・・リュート属及びヴィオル属
第８回：弦楽器(2)・・・ヴァイオリン属
第８回：弦楽器(3)・・・その他の弦楽器
第９回：チェンバロ(1)・・・発音原理を中心に
第１０回：チェンバロ(2)・・・種々のチェンバロ
第１１回：クラヴィコード(1)・・・発音原理を中心に
第１２回：クラヴィコード(2)・・・種々のクラヴィコード
第１３回：ピアノ(1)・・・ピアノの発明と初期のピアノ（1760年頃まで）
第１４回：ピアノ(2)・・・確立期のピアノ(18世紀)／イギリスのピアノとウィーンのピアノ
第１５回：ピアノ(3)・・・発展期のピアノ(19世紀前半)◆準備学習の内容◆
出来る限り興味を持って、チェンバロやフォルテピアノ、また古楽器の弦や管楽器の演奏に親しむこと。録音で聴くのも有益であるが、もし、コンサートなどで生演奏に接する機会があれば更にベターである。関心が持てたら、下記参考文献を開いて、それぞれの鍵盤楽器のアクションの仕組みなどについて理解しておくこと。調律に関しては、先ず、自然倍音列について復習し、純正調ないしそれに近い音律による実際の演奏に親しむこと（ルネサンスからバロック初期にかけての合唱作品が良い）。

◆成績評価の方法◆
レポート及び試験◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
渡邊順生著『チェンバロ・フォルテピアノ』（東京書籍）
東川清一編著『古楽の音律』（春秋社）『ニューグローヴ世界音楽大事典』の各楽器の項目◆留意事項◆
夏期集中講義「チェンバロ基礎講座」を併せて受講することを推奨する（３種類の鍵盤楽器を実際に体験できるという点で）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅰ
小林 悟
1年
N-227
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽を録音して聴く、その技術を基礎から学び 良い音での録音が出来る技術を身につけます。
◆授業内容・計画◆
音響とオーディオ機器の基礎
コンピューターを使用した録音
録音機器（マイクの原理と特徴､ミキサー録音機等）
録音技術（モノ、ステレオ、ワンポイント録音等）
基礎的な収録等の録音実習等を行います。
前期は基礎に徹します。
実習ではピアノなどの楽器を実際に録音してマイクロフォンの種類や、セッティングの方法などでの音の違いを、自信の耳で確かめます。実習は前期で２回を予定しています。
録音とステージ音響の違いなども学習します。
録音機器は学校の備品を使用しますので、この授業を受ける為に持つ必要はありません。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.録音基礎 マイクロフォンからレコーダーまで。
2.録音の歴史 エジソンから現代の録音まで
3.デジタル音響技術の基礎 デジタル録音機材の使い方
4. 録音実習 ピアノ等 基礎の録音
5. 録音実習 マイクロフォンによる違いなど
6. 録音実習
7. 録音実習 実習の纏め
8. 音楽再生技術
9. DAWの使用方法
10.録音実習 楽器の拠る録音方法の違い
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習 実習の纏め
14.録音物の評価方法
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
◆準備学習の内容◆
復習を確実に行って下さい。毎回授業内で次回の項目について各人の到達度合いにより指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、出席を加味します。特に実習への参加は評価の大きな要素です。実習は連続授業で行いますので欠席すると最低出席数が足りなくなりますので注意して下さい。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。
（参考資料）◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグル 著（ステレオサウンド社）
音響映像設備マニュアル（リットー・ミュージック）
プロサウンド （隔月刊ステレオサウンド社）
ほか◆留意事項◆

履修条件：コンピュータ録音演習II「録音技術実習」も併せて履修すること。
注意事項：録音,音響実習は時間的制約もあるため土曜日に補講となります。
実習は2コマ以上の連続授業で行い、実習授業日程は後日指定する予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅰ
森 太郎
1年
別科2-211
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
共鳴の原理を理解し、楽器を作成する。
◆授業内容・計画◆
オルゴール共鳴箱の製作実習を通じて、ヘルムホルツ共鳴の原理を学ぶ。また、基本的な工具の使い方に慣れる。
1 スケッチ2 ヘルムホルツ共鳴とは
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅱ
小林 悟
1年
N-227
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現代の録音方法を演奏から仕上げまでを学習します。
◆授業内容・計画◆
最新の機器を駆使して、音楽を録音し録音作品を完成させます。演奏から録音迄の全てを網羅します。マルチトラック録音など現代的録音方法も学習します。現代の各コンテストへの参加では一次審査は大抵録音審査です。録音方法を学習することにより、審査員を聞く気にさせる作品の録音がで出来る様になることも学べます。
コンピュータを使った録音方法や録音物の編集技術の学習を行います。録音機器の具体的使用法やマイクロフォンと楽器等の使用法。録音時の状況把握・注意点等を学習します。
演奏者が演奏しやすい録音方法
演奏し録音ミックスダウンの体験をします。
最終的にはCDとして保存出来るようにします。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.録音時 録音機材の基礎技術
2.デジタル録音機材の使い方
3.マルチトラックでの録音方法
4. 録音実習 マルチトラック 音楽録音
5. 録音実習 演奏と録音の違い、録音時の注意事項等
6. 録音実習
7. 録音実習 実習の纏め
8. 音楽再生技術
9. DAWソフトの高度な使用方法
10.録音実習 ミックスダウン とCD化のためのマスタリング
11.録音実習 各 プラグインソフトウエアーや 機材の使用方法
12.録音実習
13.録音実習 実習の纏め
14.録音物の評価
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
授業の順番は教室の都合で前後することがあります。

◆準備学習の内容◆
毎回の復習を確実に行い板書した内容を確実に学習して下さい。予習については到達度を勘案して授業内で指示します。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、出席を加味します。特に実習への参加は評価の大きな要素です。実習は連続授業ですので欠席すると最低出席数が足りなくなりますので注意して下さい。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料は配付します。
◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグル 著（ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュージック）◆留意事項◆
履修条件：コンピュータ録音演習I「録音技術基礎」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため補講となる。
録音実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指定する予定。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅱ
森 太郎
1年
別科2-211
月１

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
カリンバを作成する。
◆授業内容・計画◆
カリンバの製作実習を通じて、発音と共鳴の原理を学ぶ。また、基本的な工具の使い方に慣れる。
1 スケッチ2 共鳴と音の関係
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

０２
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅲ
小林 悟
2年
N-227
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
録音の応用編です。現在プロが行う高度な録音技術の習得を目指します。
◆授業内容・計画◆
録音や機器の取り扱いを特別なことではなく行えるように技術を習得する。いろいろな音の録音方法、機材、マイクロフォンやDAWの高度な使用方法などより詳しい部分を理解する。。音楽だけでなく 作品としてのナレーションやSE（効果音）等応用技術も習得する。
実習を中心に、実習に必要な講義を効果的に組み合わせて行います。また耳を育てる為の聴き方の実習も合わせて行います。
効果音では実際に野外に機材を持って出かけて録音を行います。
またナレーションの録音では発声、言葉の選び方等を考えた録音物の制作方法を学びます。
実習に重点を置きより身につくように学習します。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.デジタル録音機材の高度な使い方
2.フィールド録音機材の使い方
3. 録音実習
4. 録音実習 屋外での効果音録音など
5. 録音実習
6. 録音実習 実習の纏め
7. ハイサンプリングデジタル録音
8. ハイレゾ音楽再生技術
9. ナレーション等の録音技術
10.録音実習 ナレーション、オーディオドラマ作成
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習 実習の纏め
14.録音物の評価
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
授業の順番は教室の都合で前後することがあります。

◆準備学習の内容◆
座学の復習を確実に行って下さい。予習については到達度によりその都度授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、出席を加味します。特に実習への参加は評価の大きな要素です。実習は連続授業ですので欠席すると最低出席数が足りなくなりますので注意して下さい。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料は配付します。
◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグル 著
隔月刊プロサウンド(以上ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュージック）◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習IV「録音技術実習応用編」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため土曜日の補講となる。録音実習は連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指定する予定。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅲ
森 太郎
2年
別科2-211
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
設計・製作を通じ、気鳴楽器の原理を理解する。
◆授業内容・計画◆
簡単な気鳴楽器の製作を通じ、原理を理解する。
1 スケッチ
2 自励振動の仕組み
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。（楽器製作・音響コース進学希望者を優先します。）
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

０２
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅳ
小林 悟
2年
N-227
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
高度な録音技術の習得し、作品の質の向上を目指します。
◆授業内容・計画◆
楽器・音響演習IIIの続きです。録音技術のさらなる習得を目標にします。各楽器の録音方法、マイクロフォンの選定などより詳しい部分の学習をします。音楽を一から録音してCDを作る処まで一貫して作業が行えるようになります。
実習を中心に、実習に必要な講義を効果的に組み合わせて行います。この後期の実習では演奏科学生の協力得て楽器による収録時の注
意点やマイクロフォンセッティングのの違いなど、一貫した録音作業を体験します。
録音実習15回の配分は下記の通りとなります。
1.ハイレゾ録音の考え方、デジタル録音技術革新
2.ハイレゾ マルチトラック録音の方法
3.マイクのセッティング方法、デジタル録音機材の使い方
4. 録音実習 マルチトラック音楽録音
5. 録音実習 演奏科の協力で録音
6. 録音実習
7. 録音実習 実習の纏め
8. 音響技術の考え方。
9. DAWのネイティブ及びプラグイン、ソフトの使い方
10.録音実習 高度なミックスダウンの方法
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習 提出物はレポートと仕上がったCDです。
14.録音物の評価 試聴。
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
提出物は仕上がったCDです。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、平常の取り組みを加味します。特に<b>実習への参加は評価の大きな要素</b>です。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。
◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグル 著
隔月刊プロサウンド （以上ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュージック）◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習IV「録音技術実習応用編」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため補講となる。
録音実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指定する予定。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響演習Ⅳ
森 太郎
2年
別科2-211
月３◆授業目標◆
設計・製作を通じ、気鳴楽器の原理を理解する。
◆授業内容・計画◆
気鳴楽器の製作を通じ、原理を理解する。
1 スケッチ
2 管長と音の高さの関係
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP417N
演奏実習（声楽）Ⅴ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅳまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語による歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。
◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲１０(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲１０(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲１０(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲１１(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲１１(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲１１(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲１２(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲１２(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲１２(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲１３(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲１３(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲１３(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：演奏実習Ⅴのまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》 カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 他◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP418N
演奏実習（声楽）Ⅵ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅴまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。
◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲14(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲14(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲14(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲15(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲15(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲15(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲16(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲16(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲16(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲17(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲17(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲17(3)仕上げ
第14回：歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
定期実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社

他◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP419N
演奏実習（声楽）Ⅶ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅵまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。
◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、個々の能力に応じて、歌曲、オペラアリア、童謡など多様なジャンルの中から曲を選択し、総合的な歌唱表現法の習得ができる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲18(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲18(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲18(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲19(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲19(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲19(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲20(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲20(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲20(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲21(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲21(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲21(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲の表現追究
第15回：演奏実習（声楽）Ⅶのまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 他◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP420N
演奏実習（声楽）Ⅷ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅶまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。
◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、個々の能力に応じて、歌曲、オペラアリア、童謡など多様なジャンルの中から曲を選択し、総合的な歌唱表現法の習得できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲22(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲22(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲22(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲23(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲23(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲23(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲24(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲24(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲24(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲25(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲25(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲25(3)仕上げ
第14回：試験曲の決定、声楽曲の表現追究
第15回：演奏実習（声楽）Ⅶのまとめ
定期実技試験
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
学生に対する評価
定期実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社
他◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP421N
演奏実習（ピアノ）Ⅴ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
I～IVまでの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る◆授業内容・計画◆
教材 スケールメイト 三年次
ロマン派及び近代曲 シューベルト、メンデルスゾーン、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルなどのピアノ曲
授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと世界の名曲などに伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及びスケールメイト
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回必ず復習すること。
◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆・スケールメイト
・個々の必修曲の楽譜
・日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP422N
演奏実習（ピアノ）Ⅵ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
I～IVで学んだ事柄を土台にして音楽療法の現場で活用できる音楽表現のための演奏能力を更に高める。
今までの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を発展させる。
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る。
◆授業内容・計画◆
教材 スケールメイト三年次
必修曲 ロマン派及び近代曲 シューベルト、メンデルスゾーン、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルなどのピアノ曲
授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと日本歌曲などに即興で伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（後期試験曲）の選定
第８回 スケールメイト及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及び日本歌曲などに伴奏付け
第10回 練習を踏まえて問題点の解決
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第13回 美しい音色の探求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ、スケールメイト、春休み中に準備する四年次の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・後期試験に向けてスケールメイトにしっかり取り組む。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆・スケールメイト
・個々の必修曲の楽譜
・日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP423N
演奏実習（ピアノ）Ⅶ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
三年次までの学びの上に立ち、レパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。また最終学年であることを鑑みて実践で役立つ即興演奏の実力を向上させる。

◆授業内容・計画◆教材

近現代 フォーレ、ドビュッシー、ラヴェル、バルトーク、プロコフィエフ、カバレフスキー等のピアノ曲

授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 即興演奏及び即興での伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び即興演奏
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・自宅でも即興演奏などに取り組む。
◆成績評価の方法◆
達成度等で授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
・個々の必修曲の楽譜
・ロマン派の歌曲集◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTP424N
演奏実習（ピアノ）Ⅷ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
三年次までの学びの上に立ち、レパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。
また最終学年であることを鑑みて実践で役立つ即興演奏の実力を向上させる。
◆授業内容・計画◆
教材 近現代 フォーレ、ドビュッシー、ラヴェル、バルトーク、プロコフィエフ、カバレフスキー等のピアノ曲
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 ロマン派の歌曲に即興で伴奏付け、及び移調などの研究
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（卒業試験曲）の選定
第８回 即興演奏及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及びロマン派の歌曲などに伴奏付け
第10回 練習を踏まえて問題点の解決
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫
第13回 近、現代曲らしい音色の探求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ及び四年間の勉強を踏まえて将来への研究課題を見付ける◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・自宅でも即興演奏などに取り組む。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
・個々の必修曲の楽譜
・ロマン派の歌曲集◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏実習（弦管打）Ⅴ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅳの復習としての演奏と自己の演奏技術の課題確認
第３回 課題曲Ⅴの①(ソロ)音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅴの①(ソロ)楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅴの①(ソロ)演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅴの①(ソロ)仕上げ
第７回 課題曲Ⅴの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅴの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅴの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅴの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 仕上げ
第15回 演奏実習Ⅴのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏実習（弦管打）Ⅵ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現を工夫する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅴの復習としての演奏と自己の演奏技術の課題確認
第３回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅵの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅵの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅵの②(重奏) 互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅵの②(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 伴奏者と互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第15回 課題曲Ⅵの③(ソロ)演奏試験に向けたよりよい演奏追究◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
表現力や演奏技術を演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教員が指定した、基礎練習のテキスト、教則本
履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏実習（弦管打）Ⅶ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現の工夫を生かして演奏する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅵの復習としての演奏と自己の演奏技術の課題確認
第３回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅶの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅶの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅶの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅶの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 仕上げ
第15回 演奏実習Ⅶのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏実習（弦管打）Ⅷ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現を工夫して、演奏実習のまとめにふさわしい演奏をする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅶの復習としての演奏と自己の演奏技術の課題確認
第３回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅷの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅷの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅷの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅷの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 伴奏者と互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第15回 課題曲Ⅷの③(ソロ)演奏試験に向けたよりよい演奏追究◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
表現力や演奏技術を演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS024N
総譜奏法ＡⅠ
コース生履修
篠田 昌伸
1年,3年
2-12
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
古典派の弦楽３重奏に始まり、移調楽器を含む室内楽の楽器パートに取り組む、その後古典派の弦楽四重奏、フランス近代の弦楽四重奏
まで、弾くことができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 ベートーヴェンまたはシューベルトの弦楽三重奏（１）
第２回 ベートーヴェンまたはシューベルトの弦楽三重奏（２）
第３回 ベートーヴェンまたはシューベルトの弦楽三重奏（３）
第４回 ベートーヴェンまたはシューベルトの弦楽三重奏（４）
第５回 移調楽器を含むピアノ三重奏（１）
第６回 移調楽器を含むピアノ三重奏（２）
第７回 移調楽器を含むピアノ四重奏（１）
第８回 移調楽器を含むピアノ四重奏（２）
第９回 古典派の弦楽四重奏（１）
第１０回 古典派の弦楽四重奏（１）
第１１回 古典派の弦楽四重奏（２）
第１２回 古典派の弦楽四重奏（４）第１３回 フランス近代の弦楽四重奏（１）
第１４回 フランス近代の弦楽四重奏（２）
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜小テスト等での評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは基本的に学生が各自用意すること◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS025N
総譜奏法ＡⅡ
コース生履修
篠田 昌伸
1年,3年
2-12
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽五重奏に始まり、古典またはロマン派のクラリネット五重奏、近代の木管五重奏、さらに管楽セレナーデや弦楽合奏曲までを弾くことができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 弦楽五重奏（１）
第２回 弦楽五重奏（２）
第３回 弦楽五重奏（３）
第４回 古典派またはロマン派のクラリネット五重奏（１）
第５回 古典派またはロマン派のクラリネット五重奏（２）
第６回 古典派またはロマン派のクラリネット五重奏（３）
第７回 古典派またはロマン派のクラリネット五重奏（４）
第８回 古典派またはロマン派のクラリネット五重奏（５）第９回 近代の木管五重奏（１）
第１０回 近代の木管五重奏（２）
第１１回 近代の木管五重奏（３）
第１２回 近代の木管五重奏（４）第１３回 管楽合奏または弦楽合奏曲（１）
第１４回 管楽合奏または弦楽合奏曲（２）
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜小テスト等での評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは基本的に学生が各自用意すること◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS026N
総譜奏法ＡⅢ
コース生履修
篠田 昌伸
1年,4年
2-16
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
弦５部を中心とした、モーツァルト、ハイドン等の古典派のシンフォニーに始まり、ベートーヴェン、シューベルト等古典派の序曲や、コンチェ
ルトのオケパート、またフィガロ、魔弾、等の簡易なオペラの序曲までを弾くことができる。

◆授業内容・計画◆
第１回 古典派のシンフォニー（１）
第２回 古典派のシンフォニー（２）
第３回 古典派のシンフォニー（３）
第４回 古典派のシンフォニー（４）
第５回 古典派の序曲（１）
第６回 古典派の序曲（２）
第７回 古典派の序曲（３）
第８回 古典、ロマン派の協奏曲（１）
第９回 古典、ロマン派の協奏曲（２）
第１０回 古典、ロマン派の協奏曲（３）
第１１回 古典、ロマン派のオペラ序曲（１）
第１２回 古典、ロマン派のオペラ序曲（２）
第１３回 古典、ロマン派のオペラ序曲（３）
第１４回 古典、ロマン派のオペラ序曲（４）
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜小テスト等での評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは、基本的に学生が各自用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS027N
総譜奏法ＡⅣ
コース生履修
篠田 昌伸
1年,4年
2-16
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ロマン派や近代の組曲に始まり、ベートーヴェン、ブラームス、ドボルザーク、チャイコフスキー等ロマンの交響曲、さらに近代の任意のオーケストラ曲まで、実力に応じてレパートリーを増やしていく。
◆授業内容・計画◆
第１回 ロマン派の組曲（１）
第２回 ロマン派の組曲（１）
第３回 近代の組曲（１）
第４回 近代の組曲（１）
第５回 ベートーヴェンの交響曲（１）
第６回 ベートーヴェンの交響曲（２）
第７回 ベートーヴェンの交響曲（３）
第８回 ベートーヴェンの交響曲（４）
第９回 ロマン派の交響曲（１）
第１０回 ロマン派の交響曲（２）
第１１回 ロマン派の交響曲（３）
第１２回 ロマン派の交響曲（４）
第１３回 任意のオーケストラ曲（１）
第１４回 任意のオーケストラ曲（２）
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜小テスト等での評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは、基本的に学生が各自用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽法ＡⅢ菊池 幸夫
1年,3年,4年
2-14
月５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
吹奏楽で用いられる各楽器についての特性、および各セクションについての書法を研究、考察し、アンサンブル作品制作および試演を通じて楽器法の習熟を図る。

◆授業内容・計画◆
１）オリエンテーション（年間スケジュールの確認）、音についての考察
２）木管楽器の特性、木管セクションの重ね方
３）金管楽器の特性、金管セクションの重ね方
４）サクソフォンの特性、各種奏法
５）サクソフォン四重奏の書法（作品研究）
６）サクソフォン四重奏による作品制作
７）サクソフォン四重奏作品の試演(1)８）サクソフォン四重奏作品の試演(2)９） 各種打楽器のさまざまな奏法と記譜法
１０） 楽器紹介―各種打楽器と各種奏法
１１） 打楽器アンサンブルの書法（作品研究）
１２） 打楽器アンサンブルによる作品制作
１３）打楽器アンサンブル作品の試演(1)１４）打楽器アンサンブル作品の試演(2)１５）まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブル作品研究、およびアンサンブル作品制作を適宜行うこと。
◆成績評価の方法◆
作品制作課題、および平常点（授業への取り組み）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて資料を配付◆参考図書◆「管弦楽法」（W.ピストン著、音楽之友社）「管弦楽法」（伊福部昭著、音楽之友社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽法ＡⅣ
菊池 幸夫
1年,3年,4年
2-14
月５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
吹奏楽の書法および楽器法を実作品を通して研究、考察し、吹奏楽作品制作および試演を通じて楽器法の習熟を図る。

◆授業内容・計画◆
１）吹奏楽概論―編成、作品制作に向けて
２）吹奏楽と管弦楽の書法の比較考察
・小山清茂：木挽歌３）マーチの書法
・Reed：The second century４）吹奏楽作品研究―近代吹奏楽の書法および楽器法(1)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第１、２曲
５）吹奏楽作品研究―近代吹奏楽の書法および楽器法(2)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第３、４曲
６）吹奏楽作品研究―近代吹奏楽の書法および楽器法(3)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第５、６曲
７）吹奏楽作品研究―現代吹奏楽の書法および楽器法(1)・三善晃 : 吹奏楽のための「深層の祭」
８）吹奏楽作品研究―現代吹奏楽の書法および楽器法(2)・北爪道夫：吹奏楽のための「風の国」
９）吹奏楽作品紹介
１０）スコアチェック
１１）スコアチェックおよび提出
１２）パート譜チェックおよび提出
１３）吹奏楽作品の試演(1)１４）吹奏楽作品の試演(2)１５）まとめ◆準備学習の内容◆
吹奏楽作品研究、および吹奏楽作品制作を適宜行うこと。
◆成績評価の方法◆
作品制作課題、および平常点（授業への取り組み）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて資料を配付◆参考図書◆「管弦楽法」（W.ピストン著、音楽之友社）「管弦楽法」（伊福部昭著、音楽之友社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）
森垣 桂一
1年,3年
N-307
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIでは、作曲IVをふまえてより高度な創作研究を行う。
個人または集合個人レッスンの方式で、（1）～（3）の授業を進めていく。
（1）楽曲の構造、音組織、楽器法と管弦楽法等を多角的に研究する。
（2）担当教員による創作指導を受けて、提出作品と演奏審査の準備をする。（編成・規模は担当の教員と要相談）（3）多くの作曲体験を持つために未完、完成を問わず複数の作品の創作にチャレンジする。
上記の方針に従って、学生個々の考え、習熟度、特性に応じて、授業内容とスケジュールを決定して行く。
第1回 オリエンテーション
第2回 前期提出作品のための楽曲研究（1）楽曲の構造
第3回 前期提出作品のための楽曲研究（2）音組織
第4回 前期提出作品のための楽曲研究（3）楽器法と管弦楽法等
第5回 前期提出作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（1）
第6回 前期提出作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（2）
第7回 前期提出作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（3）
第8回 前期提出作品創作実習（1）
第9回 前期提出作品創作実習（2）
第10回 前期提出作品創作実習（3）
第11回 前期提出作品の完成
第12回 後期提出作品のための楽曲研究（1）楽曲の構造
第13回 後期提出作品のための楽曲研究（2）音組織
第14回 後期提出作品のための楽曲研究（3）楽器法と管弦楽法等
第15回 まとめ（夏休み中に後期提出作品の作曲を進めておく）
専門ゼミIの提出作品は「自由な作品（未完成も可）またはスケッチや構想プログラムなど制作過程が判る資料」で「作曲家コース」の場合は完成作品を提出する（編成は自由）。

◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレーション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）
神本 真理
1年,3年
N-306
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆（１）自ら描く“音”は、どのような演奏効果をもたらすのだろうか。さまざまな作曲家のさまざまな作品の音源とスコアに触れる中で、魅力的であると感じる音像と、その所以を探求し、自身の創作に活かす。（２）７月の作品提出（またはスケッチ、構想など）に向けて、計画的に創作を進める。
◆授業内容・計画◆●書法、楽器法、（特殊な）音響の作り方、音楽の構造など、あらゆる角度から自らの音楽に向き合いながら創作していく。
●各々の受講生の興味と対象に応じた楽曲を取り上げ、アナリーゼを行う。
●自作のプレゼンテーション、および 受講生同士のディスカッションを積極的に行う。
（１）一年間の創作の計画と議論（２）前期提出作品の計画 vol.1（アイディアや素材の提示と議論）（３）前期提出作品の計画 vol.2（自身の創作において興味深い作品の研究を進める。）（４）前期提出作品の計画 vol.3（楽器編成と楽器法の確認）（５）前期提出作品の制作 vol.1（全体像と構成の提示）（６）前期提出作品の制作 vol.2（書法の一貫性への徹底を明示する。）（７）前期提出作品の制作 vol.3（素材の展開と、その可能性を探る。）（８）前期提出作品の制作 vol.4（基軸となる推移と、偏流とのバランスを探る。）（９）前期提出作品の制作 vol.5（全体の半分程を目処に書き進める。）（１０）前期提出作品の制作 vol.6（全体の８割程を目処に書き進める。）（１１）前期提出作品の制作 vol.7（作品の完成、および微調整と楽譜の最終チェック）（１２）楽曲分析 vol.1（楽器法、管弦楽法にフォーカスしながら）（１３）楽曲分析 vol.2（リズムの構造、また、その展開にフォーカスしながら）（１４）楽曲分析 vol.3（音楽の構成、あらゆるパラメータのバランス作りにフォーカスしながら）（１５）後期提出作品の計画についての議論、および前期のまとめ◆準備学習の内容◆
目先にある提出作品の創作のみにとどまらず、幅広く芸術全般にわたり常ににアンテナを張りめぐらすこと。また、異分野から受けるヒントを
自らの創作の引き出しの一つとして、自らの音楽語法を見つけることが出来るよう、常に「個の精神」を忘れないこと。

◆成績評価の方法◆
前期提出作品と、平常の授業への取り組みなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆『現代音楽を読み解く８８のキーワード』ジャン＝イヴ・ボスール著、栗原 詩子 訳（音楽之友社）◆留意事項◆
可能な限り、多くのコンサートや舞台作品の現場に触れること。また、音楽以外のさまざまな異分野における旬の流れをボーダレスに捉えることで、より豊かな芸術的センスを養えるよう、心がけること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）
斉木 由美
1年,3年
N-303
木放

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆①様々な音楽作品に触れ、創作のための方法や技術を学ぶことができる。②独創的な表現を模索できる。
◆授業内容・計画◆①今後の計画を立てる。
②担当教員が示す楽曲の研究を行う。
③各自が関心を持つ楽曲を紹介し、研究発表する。
④前期提出作品の構想を練る。
⑤前期提出作品の構想に基づき、編成を決め、楽器の研究を行う。
⑥前期提出作品の楽想のスケッチを示す。
⑦前期提出作品の作曲を開始する。
⑧前期提出作品の作曲を進める。
⑨前期提出作品の作曲⑴⑩前期提出作品の作曲⑵⑪前期提出作品の作曲⑶⑫前期提出作品の完成⑬後期提出作品の構想を練る。
⑭後期提出作品の構想に基づき、編成を決め、楽器の研究を行う。
⑮後期提出作品の楽想のスケッチを示す。
◆準備学習の内容◆
これまでの創作作品における自らの問題点をよく整理しておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末提出作品と、平常の授業への取組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆０３
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（作曲理論）
奥定 美和
1年,3年
N-304
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
フランスの和音数字について理解し、和声課題を作成できる。また、主にバッハとその時代の対位法的作品について、その書法を理解・応用
し、学習フーガを作曲できる。
◆授業内容・計画◆
１．フランス式和音数字の説明
２．三和音の実習
３．七の和音の実習
４．九の和音の実習
５．非和声音６．学習フーガ（主唱と答唱）
７．学習フーガ（対唱と答対唱）
８．学習フーガ（主要提示部・第１嬉遊部）
９．学習フーガ（平行調提示部・第２嬉遊部）
10．学習フーガ（下属調提示部・下属調平行調提示部・第３嬉遊部）
12．学習フーガ（追迫部・真正追迫部・コーダ）
13．主にバッハとその時代の対位法的作品の研究
14．フランス近代作品の和声研究
15．作品の試演と批評◆準備学習の内容◆
ゼミは主に学生が書いたものを添削する形で進むため、課題の実習、フーガの作曲は準備学習として行う。
事前に予告した実作品について和声分析、構成の分析などを行うこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験として和声課題を課す。
さらに平常点、試演内容を総合し評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
指定された実作品の楽譜は各自用意すること。
研究した作品は自分で演奏する、複数の録音を比較するなど、演奏面からのアプローチも行うこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（作曲理論）
今村 央子
1年,3年
N-301
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
1.フランスの和音数字について理解し、和声課題を作成できる。2.主にバッハとその時代の対位法的作品について、その書法を理解・応用
し、学習フーガを作曲できる。
◆授業内容・計画◆
1) フランス式和音数字の説明
2) 三和音の実習
3) 七の和音の実習
4) 九の和音の実習
5) 非和声音6) 学習フーガ（主唱と答唱）
7) 学習フーガ（対唱と答対唱）
8) 学習フーガ（主要提示部・第１嬉遊部）
9) 学習フーガ（平行調提示部・第２嬉遊部）
10) 学習フーガ（下属調提示部・下属調平行調提示部・第３嬉遊部）
11) 学習フーガ（主要対迫部・対唱対迫部)
12) 学習フーガ（平行調対迫部・真正追拍部・コーダ）
13) バッハとその時代の対位法的作品の研究
14) フランス近代作品の和声研究
15) 作品の試演と批評◆準備学習の内容◆
ゼミは主に学生が書いたものを添削する形で進むため、課題の実習、フーガの作曲は準備学習として行う。
事前に予告した実作品について和声分析、構成の分析などを行うこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験として和声課題を課す。
さらに平常点、試演内容を総合し評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
指定された実作品の楽譜は各自用意すること。
研究した作品は自分で演奏する、複数の録音を比較するなど、演奏面からのアプローチも行うこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（編曲法演習）
栗山 和樹
1年,3年
6-020
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
最も基本的な編成である４リズムの基礎を学び、より実践的、実用的な編曲能力をヴォーカル作品の作編曲を実習する。

◆授業内容・計画◆
1. ヴォーカル曲 動機研究
2. テーマ部の実作
3. 実作課題演習と添削
4. ベース・ラインの基礎
5. R＆Bを中心にしたスタイル別エレクトリック・ベースの研究6. 実作課題演習と添削
7. 実作課題演習と添削
8. リズム・プログラミングの基礎
9. ドラムスの基礎研究
10. R＆Bを中心にしたスタイル別ドラム・パターンの研究
11. 実作課題演習と添削
12. イントロとコーダ研究
13. ヴォーカル録音
14. 視聴とディスカッション
15. まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、課される編曲課題を確実に実施する。
◆成績評価の方法◆
授業内制作作品提出による評価、及び平常の授業への取組みによる評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウトを使用。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（編曲法演習）
丸山 和範
1年,3年
6-020
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
既成映像作品の分析・考察をする中で各自に相応しいやり方で映像作品へ作曲をするアプローチ方法を学ぶ。及び発表をする。

◆授業内容・計画◆
1日常生活のあらゆる場面の音楽化の可能性～演習（１）2〃生活シーンを切り取りそこに可能な音楽的アプローチ
又は公的な場所や使用目的の考察
3映像時間と音楽時間の差異及び映像への同期と様々な効果
4映像感情曲線と音楽感情曲線
ある小さなドラマ映像に作曲演習（１）5ある小さなドラマ映像に作曲演習（２）メロディーはどう有るべきか、音色、楽器編成は？
6ある小さなドラマ映像に作曲演習（３）キャラクターとライトモチーフ、テーマとヴァリエイション、リズム感とリズムトラックの作成
7ある小さなドラマ映像に作曲演習（４）音楽またはジャンルの時代性と同時代性
8海外映画の映像と音楽の関係分析（１）9海外映画の映像と音楽の関係分析（２）
10ある小さなドラマ映像に作曲演習（５）Opening音楽の考え方
11ある小さなドラマ映像に作曲演習（６）選曲と特定箇所への作曲
12ある小さなドラマ映像に作曲演習（７）音楽と映像の主従関係について
13外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説など（１）
14外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説など（２）
15まとめ
☆課題
前期は、「◯◯◯◯◯」のドラマを観て、BGM箇所の演出意図または目的を分析、楽器編成、更に幾つかのテーマに分類し、テーマのバリエーションを指摘する。
→音楽無しの「△△△△△」の映像に作曲する◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる行動、場所、場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
様々な映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
期末授業内試験作品発表、平常の授業への取り組み方、随時課題を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆●プロ直伝! 職業作曲家への道 曲作りを仕事にするための常識と戦術、そして心得/山口哲一/リットーミュージック

◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村ケ
ン著◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、入門程度は学習して欲しい。
Macユーザーであることが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（コンピュータ音楽）
今井 慎太郎
1年,3年
2-04
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現を追求できる。
１、２年次に学んだ知識と技術を見つめ直し、個性、オリジナリティを自覚した上で、芸術的にも技術的にもさらに高いレベルのコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作に挑むことができる。
専門課程の最終目標となる卒業作品制作へ向けての第一歩として、インタラクティブ性を意識し、新たな可能性にも挑戦できる。

◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－前期（マルチメディア作品を含む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（１）Class 3）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（２）Class 4）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（３）Class 5）個人指導：前期試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する
Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 15）まとめ
注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホームページをイン
ターネットに公開することも本授業の課題とする。

◆準備学習の内容◆
各自、コンピュータ応用コアで学んだ技術、特にMaxプログラミング技術の復習を試みること。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：60%、ホームページ制作：20%、授業内での作品制作への取組み：20%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎 著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス～「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆

履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（コンピュータ音楽）
莱 孝之
1年,3年
2-02
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現を追求できる。
１、２年次に学んだ知識と技術を見つめ直し、個性、オリジナリティを自覚した上で、芸術的にも技術的にもさらに高いレベルのコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作に挑むことができる。
専門課程の最終目標となる卒業作品制作へ向けての第一歩として、インタラクティブ性を意識し、新たな可能性にも挑戦できる。

◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－前期（マルチメディア作品を含む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（１）Class 3）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（２）Class 4）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画（３）Class 5）個人指導：前期試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する
Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 15）まとめ
注：2015年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホームページをイン
ターネットに公開することも本授業の課題とする。

◆準備学習の内容◆
各自、コンピュータ応用コアで学んだ技術、特にMaxプログラミング技術の復習を試みること。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：60%、ホームページ制作：20%、授業内での作品制作への取組み：20%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎 著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス～「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（音楽学）
横井 雅子
1年,3年
5-202
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
後期に予定されている研究発表（公開プレゼンテーション、逐次刊行物への執筆、冊子作成等）へ向けて、①共同研究のテーマを設定し、適切な計画を立てることができる、②計画に従って必要な作業を想定し、メンバー間で分担しながら準備を進めることができる、③研究テーマに関して各自が問題意識をもち、意見交換できる、④他のメンバーの意見を理解し、議論をして考えをまとめることができる◆授業内容・計画◆
それぞれの問題意識を持ち寄り、公表することの意義をよく考慮して研究テーマを決定する。テーマの性格を配慮して進行計画を立て、必要な作業を見極めて役割文体し、準備作業を進める。
授業はおおよそ以下のような内容で進める予定。
第１回 メンバー紹介、研究発表会の意義とこれまでの内容
第２回 テーマ検討１（各自の関心と全体的な方向の検討）
第３回 テーマ検討２（予備調査の報告１）
第４回 テーマ検討３（ディスカッション１）
第５回 テーマ検討４（予備調査の報告２）
第６回 テーマ検討５（ディスカッション２、テーマの決定）
第７回 進行スケジュール決定第８回 作業内容の検討と役割分担
第９回 準備作業１
第10回 準備作業２
第11回 経過報告とディスカッション１
第12回 準備作業３
第13回 準備作業４
第14回 経過報告とディスカッション２
第15回 総括◆準備学習の内容◆
共同研究の進行スケジュールに支障が出ないように各自が責任感をもち、調査、報告、実務作業などそれぞれの役割に応じた準備を進めること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢、各種提出物などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
共同研究のテーマは参加者全員が積極的に関与することによって理解を深め、公開に向けて準備を進めることができるものであり、そのために意見や立場の相違を乗り越え、互いを尊重することによって一つの目標へと向かって実行することを経験することが重要です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（楽器・音響）
森 太郎
1年,3年
5-309
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例について理解する。。

◆授業内容・計画◆
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。
一例であり、内容により進め方は大きく異なります。
０１ テーマの設定
０２ 先行研究の調査
０３ 文献紹介
０４ コーパスの評価
０５ 先行研究の検証
０６ 論文特有の日本語表現
０７ 発表の技術
０８ 中間報告
０９ 中間報告の相互評価
１０ 論文の構成
１１ 参考文献の検討
１２ 引用の方法
１３ 反証可能性に関する検討
１４ 質疑応答の技術
１５ まとめと評価◆準備学習の内容◆
担当の回：発表の準備または論文の執筆をすること。
担当以外の回：テーマに即した予備調査をしてくること。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（音楽療法）
蔭山 真美子
1年,3年
3-B16
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
心身に障害がある人々に対する音楽療法とはどのようなものか。最も基本となる事柄について理解を深める。音楽療法の対象となる人々の障害についての理解、音楽療法で用いる音・音楽の基礎的な知識や技術等をロールプレイングも交え習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 音楽療法の基礎的な知識および技術
第２回 知的障害と音楽療法
第３回 視覚障害と音楽療法
第４回 聴覚障害と音楽療法
第５回 肢体不自由と音楽療法
第６回 重複障害と音楽療法
第７回 小児喘息と音楽療法
第８回 中間まとめ
第９回 自閉症と音楽療法
第１０回 アスペルガー症候群と音楽療法
第１１回 学習障害と音楽療法
第１２回 注意欠陥多動障害と音楽療法
第１３回 ハンセン氏病と音楽療法
第１４回 情緒障害と音楽療法
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆提示された課題に対して、文献、資料、楽譜等を十分に活用しながら進めること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢や折々に提示する宿題への取り組み状況を重視する。
提示された課題によるレポート提出を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示する。
◆参考図書◆
必要に応じて指示する。
◆留意事項◆
正当な理由なしに遅刻、欠席をしないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ（音楽療法）
阪上 正巳
1年,3年
5-209
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
心理療法としての音楽療法を学ぶ。
音楽と人間のアイデンティティの関係を学ぶとともに、精神科・高齢者・緩和ケア領域における具体的なケースをとおして、その考え方や方法・技法、セッションの様子などを知る。
◆授業内容・計画◆
まず、学生自身の「音楽履歴書（バイオグラフィ）」を作り、授業内でプレゼンテーションしながら、自らのパーソナリティ形成における音楽の役割を考察する。次に、ケネス・ブルーシア編「音楽療法ケーススタディ（下）」（音楽之友社）を教材とし、精神科・高齢者・緩和ケア領域等の症例報告を輪読しながら、ケースを通して音楽療法の具体的な方法や技法、治療プロセス、背景理論、ケースのまとめ方などを学んでいく。
（学生の人数により、以下の回数は変動する。）（1）イントロダクション（2）学生Aの音楽履歴書（3）学生Bの音楽履歴書（4）学生Cの音楽履歴書（5）学生Dの音楽履歴書（6）学生Eの音楽履歴書（7）音楽療法ケース・スタディ１（C.ケニー）（8）音楽療法ケース・スタディ２（B.スカイビー）（9）音楽療法ケース・スタディ３（D.オースティン）（10）音楽療法ケース・スタディ４（H.スマイスタース）（11）音楽療法ケース・スタディ５（F.ブーン）（12）音楽療法ケース・スタディ６（D.アリソン）（13）音楽療法ケース・スタディ７（N.マクマスター）（14）音楽療法ケース・スタディ８（J.ウィタール）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
自身の音楽履歴書やケース・スタディの要約を作成する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと課題の履行により評価◆教科書（使用テキスト）◆
ケネス・ブルーシア編「音楽療法ケーススタディ（下）」（音楽之友社）
飯森真樹雄・阪上正巳編「芸術療法実践講座４ 音楽療法」（岩崎学術出版社）◆参考図書◆
デッカー＝フォイクト、他（阪上正巳、他訳）：音楽療法事典・新訂版、人間と歴史社
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、人間と歴史社◆留意事項◆
授業中の討論に積極的に参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）
森垣 桂一
1年,3年
N-307
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。
（3）作品の発表までの様々な過程を実践的に身につける。
◆授業内容・計画◆専門ゼミIIでは、専門ゼミIをふまえてより高度な創作研究を継続し、提出作品を完成させる。
個人または集合個人レッスンの方式で、（1）～（4）の授業を進めていく。
（1）楽曲の構造、音組織、楽器法と管弦楽法等を多角的に研究する。
（2）担当教員による創作指導を受けて、創作実習と演奏審査の準備をする。（編成・規模は担当の教員と要相談）（3）多くの作曲体験を持つために未完、完成を問わず複数の作品の創作にチャレンジする。
（4）リハーサルにおける演奏家とのコミニュケーションと、本番の演奏を演奏審査等により体験する。
上記の方針に従って、学生個々の考え、習熟度、特性に応じて、授業内容とスケジュールを決定して行く。
第1回 オリエンテーション
第2回 後期提出作品創作実習（1）
第3回 後期提出作品創作実習（2）
第4回 後期提出作品の完成・パート譜作成等
第5回 演奏審査会への準備
第6回 次作品のための楽曲研究（1）楽曲の構造
第7回 次提出作品のための楽曲研究（2）音組織
第8回 次作品のための楽曲研究（3）楽器法と管弦楽法等
第9回 次作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（1）
第10回 次作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（2）
第11回 次作品の構想プログラム、スケッチ等の作成（3）
第12回 次作品創作実習（1）
第13回 次作品創作実習（2）
第14回 次作品創作実習（3）
第15回 まとめ（春休み中に次作品の完成を目指す）
専門ゼミIIの提出作品は「4~15名までの編成。（詳細は担当教員と相談のこと）」とする。10月に行われる演奏審査会は「作曲作品展」のオーディションを兼ねる。

◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。
◆成績評価の方法◆
作品の提出と演奏審査により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレーション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）
神本 真理
1年,3年
N-306
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆（１）自らの音楽語法を見出すべく、音を用いた表現芸術の可能性について、貪欲に探求する精神をもって創作に向かう。（２）１０月の作品提出に向けて、計画的に創作を進める。 （３）リハーサルおよび演奏審査（コンサート）での円滑な進め方を学び取る。

◆授業内容・計画◆●室内アンサンブル作品の創作にあたり、自身の求める音像と、それに相応しい楽器編成や楽器法などを的確に判断できるように、鋭敏な感覚を持ちながら作品制作に向かう。
●各々の受講生の興味と対象に応じた楽曲を取り上げ、アナリーゼを行う。
●自作のプレゼンテーション、および 受講生同士のディスカッションを積極的に行う。
（１）後期提出作品の制作 vol.1（アイディアと楽器編成との関連を提示し、議論する。）（２）後期提出作品の制作 vol.2（全体の中の“現在地”を把握しながら書き進める。）（３）後期提出作品の計画 vol.3（全体の８割程を目処に書き進める。）（４）後期提出作品の計画 vol.4（作品の完成、および微調整と楽譜の最終チェック）（５）後期提出作品の制作 vol.5（リハーサルと演奏審査で得たことを議論する。）（６）楽曲分析 vol.1（スペクトル楽派の作品をテキストとして）（７）楽曲分析 vol.2（ミクロポリフォニーの音組織について）（８）楽曲分析 vol.3（電子音響と器楽のミクスト作品について）（９）楽曲分析 vol.4（声の可能性にフォーカスした作品について）（１０）実験的な作品制作 vol.1（楽曲分析で学んだ種々の技法から、任意の一種類の素材にしぼった小品の制作）（１１）実験的な作品制作 vol.2（１２）受講生によるプレゼンテーション vol.1（自らが影響を受けた作品や、自作に関連のある作品をテキストとして）（１３）受講生によるプレゼンテーション vol.2（１４）次年度の創作の計画について議論する。
（１５）まとめ◆準備学習の内容◆
目先にある提出作品の創作のみにとどまらず、幅広く芸術全般にわたり常ににアンテナを張りめぐらすこと。また、異分野から受けるヒントを
自らの創作の引き出しの一つとして、自らの音楽語法を見つけることが出来るよう、常に「個の精神」を忘れないこと。

◆成績評価の方法◆
後期提出作品と、平常の授業への取り組みなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆『現代音楽を読み解く８８のキーワード』ジャン＝イヴ・ボスール著、栗原 詩子 訳（音楽之友社）◆留意事項◆
演奏審査終了後の時間を有効に活用して、新たな創作への意欲を絶やすことなく、作品発表の場を設けるなど、継続的に前向きな姿勢を心がけること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）
斉木 由美
1年,3年
N-303
木放

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆①様々な音楽作品に触れ、創作のための方法や技術を学ぶことができる。②独創的な表現を模索できる。
◆授業内容・計画◆①後期提出作品の作曲⑴②後期提出作品の作曲⑵③後期提出作品をほぼ完成させる。
④後期提出作品の完成⑤後期提出作品の演奏審査会への準備⑴⑥後期提出作品の演奏審査会への準備⑵⑦後期提出作品の演奏審査会への最終確認⑧後期提出作品の内容について議論する。
⑨これまでの創作についての問題点を明確化し、今後の計画を立てる。
⑩担当教員が示す楽曲の研究を行う。
⑪各自が関心を持つ楽曲を紹介し、研究発表する。
⑫次に創作予定の作品の構想を練る。
⑬次に創作予定の作品の構想に基づき、編成を決め、楽器の研究を行う。
⑭次に創作予定の作品の楽想のスケッチを示す。
⑮次に創作予定の作品の作曲を開始する。
◆準備学習の内容◆
これまでの創作作品における自らの問題点をよく整理しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末提出作品と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
創作する作品は、入念な準備・研究・推敲のもとで完成させることが望ましい。従って、各回の授業時のみならず、夏期休暇と春期休暇、それぞれの期間を有効に使い、創作ごとによい成果が得られるように努力すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（作曲理論）
奥定 美和
1年,3年
N-304
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
フランスの和音数字に習熟し、和声課題を作成できる。また、様々な時代様式の対位法的作品について、その書法を理解・応用し、学習フーガを作曲できる。
◆授業内容・計画◆
１．フランス和声課題（シャラン380の課題集9巻バス課題）
２．フランス和声課題（シャラン380の課題集10巻ソプラノ課題）
３．フランス和声課題（シャラン24の課題集バス課題）
４．フランス和声課題（シャラン24の課題集ソプラノ課題）
５．フランス和声課題（フォーシェなどの課題集）
６．学習フーガ（主題の作り方、主題の和声構造と真正追迫）
７．学習フーガ（答唱、対唱と答対唱）
８．学習フーガ（提示部のテーマ配分）
９．学習フーガ（嬉遊部の転調法）
10．学習フーガ（モティーフの展開とクライマックスの作り方）
11．学習フーガ（保続低音上の書法）
12．学習フーガ（追迫の間隔と追迫部全体のプラン）
13．対位法的作品の研究（オルガン作品を中心に）
14．フランス近代作品の和声研究（フォーレとラヴェルを中心に）15．作品の試演と批評
尚、原則として年１回行われる「フーガ演奏会」への出品を義務とする。

◆準備学習の内容◆
ゼミは主に学生が書いたものを添削する形で進むため、課題の実習、フーガの作曲は準備学習として行う。
事前に予告した実作品について和声分析、構成の分析などを行うこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験として和声課題を課す。
さらに、平常点、試演内容を総合し評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で学生のレヴェルに合わせて指示する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
指定された実作品の楽譜は各自用意すること。
研究した作品は自分で演奏する、複数の録音を比較するなど、演奏面からのアプローチも行うこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（作曲理論）
今村 央子
1年,3年
N-301
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
1.フランスの和音数字に習熟し、和声課題を作成できる。2.様々な時代様式の対位法的作品について、その書法を理解・応用し、学習フーガを作曲できる。
◆授業内容・計画◆
1) フランス和声課題（シャラン380の課題集9巻バス課題）2) フランス和声課題（シャラン380の課題集10巻ソプラノ課題）
3) フランス和声課題（シャラン24の課題集バス課題）4) フランス和声課題（シャラン24の課題集ソプラノ課題）
5) フランス和声課題（フォーシェなどの課題集）
6) 学習フーガ（主題の作り方、主題の和声構造と真正追迫）
7) 学習フーガ（答唱、対唱と答対唱）
8) 学習フーガ（全体を通したテーマ配分）
9) 学習フーガ（嬉遊部の転調法）
10) 学習フーガ（モティーフの展開とクライマックスの作り方）
11) 学習フーガ（保続低音上の書法）
12) 学習フーガ（追迫の間隔と追迫部全体のプラン）
13) 対位法的作品の研究（バッハ、シューマン、ブラームス、フランクのオルガン作品による様式の研究）
14) フランス近代作品の和声研究（フォーレとラヴェルの歌曲を中心に）
15) 作品の試演と批評
尚、原則として年１回行われる「フーガ演奏会」への出品を義務とする。
◆準備学習の内容◆
ゼミは主に学生が書いたものを添削する形で進むため、課題の実習、フーガの作曲は準備学習として行う。
事前に予告した実作品について和声分析、構成の分析などを行うこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験として和声課題を課す。
さらに、平常点、試演内容を総合し評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で学生のレヴェルに合わせて指示する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
指定された実作品の楽譜は各自用意すること。
研究した作品は自分で演奏する、複数の録音を比較するなど、演奏面からのアプローチも行うこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（編曲法演習）
栗山 和樹
1年,3年
6-020
火３

◆授業目標◆
ポピュラー音楽の実践的な編曲法をスタイル別に学び、編曲を実習する。
◆授業内容・計画◆
アコースティック・ギターの研究
1. ギターの研究
2. ギターによるコンピング
3. ギターを含んだ編成を実作する。
4. 添削
5. 録音
6. キューバ音楽の歴史
7. キューバ音楽のリズム研究8. ソンのリズム・プログラミング
9. ピアノ・モントゥーノ
10. 実作と添削
11. 実作と添削
12. 実作と添削
13 試演
14. 多摩美術大学とのコラボレーション添削
15. まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、課される作編曲課題を確実にこなす。
◆成績評価の方法◆
授業内制作作品提出による評価、及び平常の授業への取組みによる評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウト◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（編曲法演習）
丸山 和範
1年,3年
6-020
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
既成映像作品の分析・考察をする中で各自に相応しいやり方で映像作品へ作曲するアプローチ方法を学ぶ。及び発表をする。同時に多摩美術大学などの学生の映像作品へ作曲しコラボレーション参加を経験する。
◆授業内容・計画◆
1映像の種類-実写、アニメ、ドキュメント、自然、コンセプチュアルアート、BGV、映画、ドラマなどによる音楽の方向性とタイプの違いの研究
2映画音楽研究（1）
3映画音楽研究（2）
4映画音楽研究（3）5同じ映像でも、作曲者の意図が異なる場合の音楽との関係の異なり方
6国内作品と海外作品の違い
7外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（1）8外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（2）9外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（3）
10ドラマ音楽研究（1）
11ドラマ音楽研究（2）
12ドラマ音楽研究（3）
13
14
15まとめ
☆課題
アメリカ映画「◯◯◯」と、NHKスペシャル「△△△」との比較→「◯◯◯」の部分映像に作曲する
ヒューマンテイストなアメリカ映画「◯◯」および
ヒューマンなドラマ「□□□」「☆☆☆」を比較して→「□□□」の部分映像に作曲する
アニメコラボの取り組み（１２月～１月）→
赤ずきんと野菜、などを研究
なにぬねの、など◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる行動、場所、場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
様々な映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
随時作品発表、平常の授業への取り組み方、学期末授業内試験（作品発表）を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆●プロ直伝! 職業作曲家への道 曲作りを仕事にするための常識と戦術、そして心得/山口哲一/リットーミュージック

◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村ケ
ン著◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、入門程度は学習して欲しい。
Macユーザーであることが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（コンピュータ音楽）
今井 慎太郎
1年,3年
2-04
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現の追求セコンド・フェーズとして、「専門ゼミI」で制作した作品、学んだ技術等に関する自己評価を踏まえ、学年末試験へ向けて新たな技術の習得、より研ぎすまされたコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作を目指すことができる。

◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－後期（マルチメディア作品を含む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミI」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）グループ演習：「専門ゼミI」で制作した作品への評価、反省Class 3）個人指導（１）Class 4）個人指導（２）Class 5）個人指導：学年末試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する
Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 15）まとめ学年末試験：作品発表 (二月中旬予定）◆準備学習の内容◆
さまざまな芸術を実際に体験することは、創作学習にとって非常に重要なことである。現代音楽やコンピュータ音楽のコンサート、現代バレエ
公演、さらに美術館等に積極的に足を運ぶこと。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：80%、授業内での作品制作への取組み：20%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎 著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス～「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（コンピュータ音楽）
莱 孝之
1年,3年
2-02
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現の追求セコンド・フェーズとして、「専門ゼミI」で制作した作品、学んだ技術等に関する自己評価を踏まえ、学年末試験へ向けて新たな技術の習得、より研ぎすまされたコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作を目指すことができる。

◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－後期（マルチメディア作品を含む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミI」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）グループ演習：「専門ゼミI」で制作した作品への評価、反省Class 3）個人指導
Class 4）個人指導
Class 5）個人指導：学年末試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する
Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 15）まとめ学年末試験：作品発表 (二月中旬予定）◆準備学習の内容◆
さまざまな芸術を実際に体験することは、創作学習にとって非常に重要なことである。現代音楽やコンピュータ音楽のコンサート、現代バレエ
公演、さらに美術館等に積極的に足を運ぶこと。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：80%、授業内での作品制作への取組み：20%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎 著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス～「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（音楽学）
横井 雅子
1年,3年
5-202
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
研究発表（公開プレゼンテーション、逐次刊行物への執筆、冊子作成等）へ向けて、①進行スケジュールに沿って準備を進めることができる。、②研究成果を適切に文章としてまとめることができる。③プレゼンテーションの技能を理解し、適切なツールを活用しつつ効果的に表現できる、④ひとつの目標を遂行することを通して、協調性や責任ある自律的な行動ができる。

◆授業内容・計画◆
例年に従えば、11月末から12月初旬に研究発表会（講演や演奏を含む公開プレゼンテーション）を行い、それに伴って研究冊子の作成、図書館の展示と逐次刊行物『ぱるらんど』への原稿執筆などを行います。
発表会までの具体的な作業は担当ごとに進めますが、全体は授業履修者以外にも発表会に協力する人たち（学外者を含む場合もある）まで含む大きな共同作業となりますので、各自の担当を超えた情報の共有や全体の進行状況の把握が必要となります。そのため、授業は各担当からの報告とそれを受けてのディスカッションが中心になります。発表会当日のリハーサルを含め、授業以外の時間にも作業が必要となる場合があります。
おおよそ次のような内容で授業が進められます。
第１回 準備作業５（前期からの継続）
第２回 準備作業６
第３回 経過報告とディスカッション３
第４回 研究発表の具体的な内容確定
第５回 後方計画、必要機材などについての検討
第６回 研究冊子の執筆分担の決定
第７回 演出の検討、機材手配、研究の継続
第８回 経過報告とディスカッション４
第９回 原稿執筆と経過報告
第10回 原稿読み合わせ、研究冊子と進行台本作成
第11回 進行状況の確認と最終作業
第12回 (このあたりに発表会が入る)
第13回 反省会
第14回 記録のまとめとレポート作成
第15回 総括◆準備学習の内容◆
共同研究の進行スケジュールを妨げることのないように責任感を持って調査や実務作業など役割に応じた準備を進め、その経過や具体的な成果を授業内で報告し、参加者が情報と現状を共有できるように準備すること。
◆成績評価の方法◆
平常点、研究発表会等への貢献度、レポートなどで総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
共同作業であることを次念に意識して、互いに協調しつつ全体を見渡してものごとを進めることができるような対応を望みます。
前期に引き続き計画的に、時間には常に余裕を持って進めるように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（楽器・音響）
森 太郎
1年,3年
5-309
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例について理解する。。

◆授業内容・計画◆
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。
一例であり、内容により進め方は大きく異なります。
０１ テーマの設定
０２ 先行研究の調査
０３ 文献紹介
０４ コーパスの評価
０５ 先行研究の検証
０６ 論文特有の日本語表現
０７ 発表の技術
０８ 中間報告
０９ 中間報告の相互評価
１０ 論文の構成
１１ 参考文献の検討
１２ 引用の方法
１３ 反証可能性に関する検討
１４ 質疑応答の技術
１５ まとめと評価◆準備学習の内容◆
担当の回：発表の準備または論文の執筆をすること。
担当以外の回：テーマに即した予備調査をしてくること。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（音楽療法）
蔭山 真美子
1年,3年
3-B16
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期では、音楽療法の基本となる事項を学んだので、後期ではより専門的な視点から、音楽療法の実践における音・音楽の応用技術や実践においてふまえておくべきことがらについて学ぶ。
◆授業内容・計画◆
第１回 障害の特性の理解
第２回 音楽療法実践における音楽的配慮①環境設定
第３回 音楽療法実践における音楽的配慮②音質、音色など
第４回 音楽療法実践における音楽的配慮③音量、音域など
第５回 音楽療法実践における音楽的配慮④調性、テンポなど
第６回 音楽療法で使われる音・音楽の効果的活用法①臨床に即した音楽的技術
第７回 音楽療法で使われる音・音楽の効果的活用法②子どもの潜在的能力を引き出すために
第８回 中間発表
第９回 音楽療法で使われる音・音楽の応用技術①創造することについて
第１０回 音楽療法で使われる音・音楽の応用技術②即興することについて
第１１回 音楽療法で使われる音・音楽の応用技術③発表
第１２回 音楽療法での現場における観察の視点
第１３回 実践後の記録の取り方
第１４回 音楽療法の実践・研究者としてふまえておくべき倫理第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆提示された課題に対して、文献、資料、楽譜等を十分に活用しながら進めること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢や折々に提示する課題への取り組み状況を重視する。
提示された課題によるレポート提出を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示する。
◆参考図書◆
必要に応じて指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ（音楽療法）
阪上 正巳
1年,3年
5-209
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
様々な領域における音楽療法研究論文の分析を通して、音楽療法の方法、理論、研究法、論文の書き方などを学ぶとともに、学生が自らの音楽療法観、あるいは音楽療法理論を模索・形成する。
◆授業内容・計画◆
音楽療法関係の学術雑誌、すなわち『日本音楽療法学会誌』、『音楽療法研究』、『音楽療法』、「音楽療法研究年報」他のなかから学生が研究論文を選択し、要約してプレゼンテーションすることを通して、音楽療法の方法、理論、研究方法、論文の書き方などを学ぶ。次いで、実習での体験や音楽療法講義 I～IV・専門ゼミ I の理解をも踏まえながら、自らの音楽療法観を模索・形成する。つまり、各人が順に自らの音楽
療法観・音楽療法理論をプレゼンテーションし、それをもとにクラス全員でディスカッションする（学生の人数によってそれぞれの課題の回数は変わってくる）。
（1）オリエンテーション（2）音楽療法研究論文（高齢者領域）（3）音楽療法研究論文（精神科領域）（4）音楽療法研究論文（緩和ケア領域）（5）音楽療法研究論文（一般医療領域）（6）音楽療法研究論文（理論研究）（7）音楽療法研究論文（歴史研究）（8）音楽療法研究論文（量的研究）（9）音楽療法研究論文（質的研究）（10）学生Aの音楽療法観（11）学生Bの音楽療法観（12）学生Cの音楽療法観（13）学生Dの音楽療法観（14）学生Eの音楽療法観（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業中に示す課題（研究論文の要約と自身の音楽療法観のレジュメ）を準備する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと課題の履行により評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
エヴァン・ルード（村井靖児訳）「音楽療法 理論と背景」（ユリシス・出版部）
ケネス・ブルーシア（生野里花訳）「音楽療法を定義する」（東海大学出版会）
ケネス・ブルーシア（林庸二監訳）「即興音楽療法の諸理論 上」（人間と歴史社）
デッカー＝フォイクト他（阪上正巳、他訳）「音楽療法事典・新訂版」（人間と歴史社）
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、人間と歴史社◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）
川島 素晴
1年,4年
N-302
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）提出作品の構想を練りはじめる。
（５）提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）様々な管弦楽作品を読み、聴き、書法を研究する。
（７）提出作品の構想を示し、作品の可能性について議論する。
（８）提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（９）提出作品の作曲を開始する。
（10）提出作品の作曲を１割程度進める。
（11）提出作品の作曲を２割程度進める。
（12）提出作品の作曲を３割程度進める。
（13）提出作品の作曲を４割程度進める。
（14）提出作品の作曲を半分ほど完了させ、それを前期の提出課題とする。
（15）提出作品を夏期休暇期間にどのように進行させるか、計画を立てる。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）
藤井 喬梓
1年,4年
N-305
水放

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)7月に作品（またはスケッチや構想プログラムなども可）提出する。
(4)後期の卒業作品の製作を始める。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。
(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式）(11)楽曲の構成2（構成とバランス1）(12)楽曲の構成3（構成とバランス2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。
(4)後期の卒業作品提出期限と演奏審査が11月（初旬を予定）であり、夏期休暇が終わってあまり間がないので、余裕をもって準備すること。

◆成績評価の方法◆
１）7月（上旬を予定）に提出された作品（またはスケッチや構想プログラムなど製作過程が判る資料。編成等自由。未完成も可）による評価。
２）平常点
上記の２つを併せて評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）
菊池 幸夫
1年,4年
N-302
月４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
4単位

◆授業目標◆
提出課題（７月）の制作、および後期卒業作品演奏審査会のための作品提出の準備ならびに作品構想 、楽曲研究◆授業内容・計画◆
授業では作品制作の実技レッスンに多くの時間を割き、作品の習熟を積む。これまでの集大成としての卒業作品提出に向け、自己表現に適った編成の模索、自己の作品様式の確立を目指す。また、近現代の諸作品の分析を通して、語法、書法、および楽器法を研究、考察し、自作品の完成度を高める一助とする。さらには、時代性を反映しより広い視野に立った自由な発想による自律した芸術音楽作品の創作を目指す。
１）オリエンテーション
２）作品創作―提出作品の準備（計画）３）楽曲研究(1)近代の語法
４）作品創作―提出作品の準備（計画）５）楽曲研究(2)近代の書法
６）作品創作―提出作品の準備（構想）７）楽曲研究(3)近代の楽器法
８）作品創作―提出作品の準備（構想）９）楽曲研究(4)近代の様式
１０）作品創作―提出作品の制作
１１）作品創作―提出作品の制作
１２）作品創作―提出作品の制作
１３）作品創作―提出作品の制作
１４）作品創作―提出作品の制作
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
楽曲研究（内容については授業内で指示）、および作品創作◆成績評価の方法◆
提出課題（作品もしくは作品構想）、および平常点（授業への取り組み）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）
清水 祥平
1年,4年
N-303
金３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
卒業作品の準備を完了する。
◆授業内容・計画◆
卒業作品のスケッチを早い段階から行い、後期は曲の推敲を主にするぐらいまで完成させる。
第1回 曲の全体像スケッチ作成
第2回 マテリアル（音列、モード、和音等）作成
第3回 マテリアル変奏・変容について
第4回 曲の全体像における時間軸のプロポーション作成
第5回 各マテリアルの配置及び変奏・変容について
第6回 曲中における各マテリアルの設置の方法について学ぶ
第7回 技法の選択及びコンテクストの一致について
第8回 曲の内部をブロック単位で設定し、グラフィックなプロットを作成
第9回 各ブロックのオーケストレーションを決める
第10回 創作 ①主要マテリアルの作成
第11回 創作 ②複数マテリアル複合の作成
第12回 創作 ③Tutti作成
第13回 創作 ④オーケストレーションにおける複数の可能性について
第14回 創作 ⑤クレッシェンド等における補強について
第15回 創作 ⑥オーケストレーションにおける前景、中景、後景について◆準備学習の内容◆
近現代のオーケストラ曲を見て参考になる箇所を写譜・スコアリーディング等を行い、習熟しておく事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと提出物による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆０４
前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲理論）
小河原 美子
1年,4年
N-301
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
作曲理論のスペシァリストとなることを目標として、エクリチュ－ル(和声、フ－ガ)の実習とその視点からの楽曲分析を行う。

◆授業内容・計画◆
レッスンは個人の進度に合わせて行う。
楽曲分析予定1) ガイダンス
2) バッハ フ－ガの技法 1番
3) バッハ フ－ガの技法 3番
4) バッハ フ－ガの技法 4番
5) バッハ フ－ガの技法 5番
6) バッハ フ－ガの技法 7番
7) バッハ フ－ガの技法 8番
8) バッハ フ－ガの技法 9番
9) バッハ フ－ガの技法 10番
10) バッハ フ－ガの技法 12番
11) バッハ カノンBWV1087
12) 平均律第2巻23番フ－ガ
13) モ－ッアルト ジュピタ－シンフォニ－より終楽章
14) ベ－ト－ヴェン 大フ－ガ
15) まとめ◆準備学習の内容◆
課題の実習
必要に応じて分析の復習◆成績評価の方法◆試験または研究発表のいずれか◆教科書（使用テキスト）◆
コピ－を配布。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（作曲理論）
吉田 真梨
1年,4年
N-304
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
書法の熟達を目標とする。和声では、ロマン派～２０世紀初頭の作品を研究し、各時代、各作曲家のスタイルと様々な楽器編成のための書法を習得する。対位法では各様式の対位法的作品を研究し、作曲する。
◆授業内容・計画◆
様々な作曲家の作品を、和声、対位法、楽器法の点から研究し、課題を実施する。学習フーガの復習と、実際の作品にみられる様々な対位法的書法（二重フーガ、カノン、コラール変奏曲等）や、形式についても触れる。学生のレヴェルと今後の進路に応じて、進度と内容は臨機応変に対応する。
１．ガイダンス
２．学習フーガの復習
３．対位法：転回可能対位法①８度
４．対位法：転回可能対位法②１０度と１２度
５．対位法①二声カノン
６．対位法②三声カノン
７．バロック様式和声①和声進行とカデンツの分析と実習
８．バロック様式和声②旋律の分析と実習
９．バロック様式和声③四声体：声楽
１０．バロック様式和声④四声体：器楽
１１．古典様式和声①和声進行とカデンツの分析と実習
１２．古典様式和声②旋律の分析と実習
１３．古典様式和声③四声体
１４．古典様式和声④二重奏
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
多くの作品を聴き、譜面の細部まで研究し、課題を進めること。
◆成績評価の方法◆
定期試験と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
原則として年１回行われるフーガ演奏会に出品を義務づけられる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（編曲法演習）
栗山 和樹
1年,4年
6-020
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
商業音楽における弦楽四重奏曲の作編曲が実践的に行える能力を身につける。
◆授業内容・計画◆
1.スコアと基礎知識
2.弦楽四重奏曲の動機特徴
3.ホモフォニックとポリフォニック、伴奏型
4.声部間の緊張
5.リズム補填とエコー
6.バスラインの研究、対旋律、半音進行
7.メロディとバスライン
8.内声部と上声部における対旋律
9.３度、６度、８度による作法
10.２、３重の対旋律
11.モード作法
12.旋律的な伴奏型
13.試演
14.視聴とディスカッション
15.まとめ◆準備学習の内容◆
課題を確実にこなす。
◆成績評価の方法◆
授業内提出作品の評価、及び平常の授業への取組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆０１
前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（編曲法演習）
丸山 和範
1年,4年
6-020
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
与えられた映像に的確なオリジナル音楽を作曲する。
◆授業内容・計画◆
1テーマ音楽の考え方～映像に様々なコンセプトを盛り込む
ニュース番組、お笑い番組、教育番組、科学番組などの音楽を調査し考察する（1）2テーマ音楽の考え方～映像に様々なコンセプトを盛り込む
ニュース番組、お笑い番組、教育番組、科学番組などの音楽を調査し考察する（2）3メディア音楽の現代性と多様性についての調査と考察～多くの音楽ジャンルのカテゴライズは、ラテン、ニューエイジ、ドラムンベースと言った仕切り方では不可能
4オリジナルリズムの実験的作曲（自分のリズムループとベースパターンを作曲する）
5オリジナルなトラックの作曲（1）
6オリジナルなトラックの作曲（2）
7ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（1）8ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（2）作曲方法、編成など考察
9ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（1）
10ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（2）
11ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（3）
12ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（4）
13ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（5）14ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（6）15まとめと評価◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
授業内試験により評価する。試験では、ある映像作品を与え、それに音楽作品を作曲する事を課題とする。
◆教科書（使用テキスト）◆●クリエイターが教えるシンセサイザー・テクニック99 （CD付き）野崎 貴朗 (著)リットーミュージック

◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、積極的な学習をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（コンピュータ音楽）
今井 慎太郎
1年,4年
2-04
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
後期「専門ゼミIV」で制作する卒業作品を目標に、前期制作課題を決定し、年間作業計画を立案できる。
3年次までに学んだ知識と技術を存分に活かし、年間を通して、独創性に富んだ高いレベルの芸術作品創作に挑むことができる。

◆授業内容・計画◆【卒業制作－前期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる（１）Class 3）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる（２）Class 4）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定（１）Class 5）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定（２）Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 15）まとめ
注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホームページをイン
ターネットに公開することも本授業の課題とする◆準備学習の内容◆
各自、卒業作品制作へ向けて、必要となる知識、技術を探求しておくこと。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：70%、ホームページ制作：15%、授業内での作品制作への取組み：15%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）
◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（コンピュータ音楽）
莱 孝之
1年,4年
2-02
木４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
後期「専門ゼミIV」で制作する卒業作品を目標に、前期制作課題を決定し、年間作業計画を立案できる。
3年次までに学んだ知識と技術を存分に活かし、年間を通して、独創性に富んだ高いレベルの芸術作品創作に挑むことができる。

◆授業内容・計画◆【卒業制作－前期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる（１）Class 3）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる（２）Class 4）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定（１）Class 5）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定（２）Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 15）まとめ
注：2015年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホームページをイン
ターネットに公開することも本授業の課題とする。

◆準備学習の内容◆
各自、卒業作品制作へ向けて、必要となる知識、技術を探求しておくこと。
◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：70%、ホームページ制作：15%、授業内での作品制作への取組み：15%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）
◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（音楽学）
友利 修
1年,4年
5-302
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
音楽学研究コース生対象の専門ゼミ。
受講生各自の関心に応じた内容で論文を作成する。
◆授業内容・計画◆最終的な研究成果は後期（専門ゼミIV）にまとめる。前期（専攻ゼミIII）はそこへ向けての準備段階と位置づけられ、既に３年次に決めたテーマを絞り込み、基本情報を調査・整理し、論文執筆を準備する。
受講生各自が指導教員に毎週、研究の進捗状況を報告し、書きためた論考の校閲に基づき、論文を構成させていく。
研究領域により論文作成の手順は異なる。以下は一例。
第１回：研究計画作成
第２回：テーマ設定
第３回：テーマ設定
第４回：テーマ設定
第５回：テーマ設定
第６回：先行研究と関連領域のリサーチ
第７回：先行研究と関連領域のリサーチ
第８回：先行研究と関連領域のリサーチ
第９回：先行研究と関連領域のリサーチ
第10回：プロスペクトへの準備
第11回：プロスペクトへの準備
第12回：プロスペクトへの準備
第13回：プロスペクトへの準備
第14回：発表原稿作成
第15回：発表◆準備学習の内容◆
論文を構成する論考の作成、データベースの管理、領域によっては現地調査の実施。
◆成績評価の方法◆
指導教員への報告と「音楽学研究法」での発表への準備。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（音楽学）
課題研究
野中 映
1年,4年
5-302
金５

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
4単位

◆授業目標◆
課題研究を構成する論考の作成、データベースの管理、領域によっては現地調査の実施。それにより自己の視座を確認することができる。

◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス
第２回：研究テーマを決める
第３回：研究テーマについて音楽事典を調べる
第４回：先行研究の調査（図書館実習）
第５回：先行研究論文の紹介（第１回）
第６回：先行研究論文の紹介（第２回）
第７回：先行研究論文の紹介（第３回）
第８回：先行研究論文の紹介（第４回）
第９回：先行研究論文の紹介（第５回）
第１０回：先行研究著書の紹介（第１回）
第１１回：先行研究著書の紹介（第２回）
第１２回：先行研究著書の紹介（第３回）
第１３回：先行研究著書の紹介（第４回）
第１４回：研究構想の発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
各自、次回の授業の発表等のための、調査や資料作成を行う。
毎回２時間程度を要する。

◆成績評価の方法◆
授業での発表の内容や方法（１００％）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（情報・社会）
吉成 順
1年,4年
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
後期に行う研究成果の発表に向けて ・適切な研究テーマを設定することができる。 ・テーマに応じた適切な発表形態を考え、実現可能な進行スケジュールを立てることができる。 ・進行スケジュールに沿って研究を進めることができる。

◆授業内容・計画◆
音楽情報・社会コースを対象とした専門ゼミです。
受講生が各自の関心に応じて課題研究を行い（共同研究も可）、論文・作品・パフォーマンス等の形で発表します。
研究テーマは、原則として受講生がそれぞれの関心や研究の意義などを考慮して設定します。
前期（専攻ゼミIII）は、後期の研究発表に向けての準備段階として、主にテーマの決定や基本情報の調査を行います。
授業は週1回ゼミナール形式で行い、受講生各自が研究の進捗状況を報告し、相互に意見交換を行います。およそ以下のような内容で進められます。
第1回 研究テーマの設定1（関心領域に関する予備調査）
第2回 研究テーマの設定2（問題の把握）
第3回 研究テーマの設定3（先行研究の確認と絞り込み）
第4回 研究テーマの設定3（テーマの決定）
第5回 発表形態の決定
第6回 進行スケジュール作成
第7回 先行研究や関連領域の情報収集1
第8回 先行研究や関連領域の情報収集2
第9回 先行研究や関連領域の情報収集3
第10回 先行研究や関連領域の情報収集4
第11回 研究手順の検討
第12回 研究手順の確定
第13回 進行スケジュールの再検討
第14回 レポート作成
第15回 総括◆準備学習の内容◆
授業は基本的に進捗状況の報告となりますので、研究作業自体は授業時間以外も含めて自主的に行うことになります。設定した計画通りに進められるよう、必要な作業を行っておいてください。
◆成績評価の方法◆
授業での成果発表と最後のレポートによって評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業には必ず出席してください。やむを得ず欠席する場合は、その間の進捗状況を教員にメールで報告してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（楽器・音響）
森 太郎
1年,4年
5-202
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例について理解する。。

◆授業内容・計画◆
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。
一例であり、内容により進め方は大きく異なります。
０１ テーマの設定
０２ 先行研究の調査
０３ 文献紹介
０４ コーパスの評価
０５ 先行研究の検証
０６ 論文特有の日本語表現
０７ 発表の技術
０８ 中間報告
０９ 中間報告の相互評価
１０ 論文の構成
１１ 参考文献の検討
１２ 引用の方法
１３ 反証可能性に関する検討
１４ 質疑応答の技術
１５ まとめと評価◆準備学習の内容◆
担当の回：発表の準備または論文の執筆をすること。
担当以外の回：テーマに即した予備調査をしてくること。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（音楽療法）
阪上 正巳
1年,4年
5-209
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
専門ゼミIII、IVでは、これまでに学んだ音楽療法の多様な方法、理論、実践の理解に基づきながら、グループ討論、および個別指導を通して、各人の選んだテーマについて、卒業論文を作成する。専門ゼミIIIでは、学生各自が論文テーマを設定し、論文素描を作成した上で、参考
文献や資料を検索・収集し、調査を進め、授業で発表・討論しながら論文の構想を練る。

◆授業内容・計画◆
次のスケジュールにしたがって論文の構想を形づくる。クラスメートの学生のプレゼンテーション時にも議論に積極的に参加し、自己の創作に活かす。
（1）オリエンテーション（2）論文の書き方（3）論文テーマの設定１（提示と討論、Aグループ）（4）論文テーマの設定２（提示と討論、Bグループ）（5）論文素描（Aグループ）（6）論文素描（Bグループ）（7）文献収集法（8）論文第１回論文構成発表（学生A）（9）論文第１回論文構成発表（学生B）（10）論文第１回論文構成発表（学生C）（11）論文第１回論文構成発表（学生D）（12）論文第１回論文構成発表（学生E）（13）ビブリオグラフィー（Aグループ）（14）ビブリオグラフィー（Bグループ）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自のテーマに基づき卒業論文作成に向かう（テーマ設定、文献・資料収集、調査実施、構想作成など）◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、および課題の達成により評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
授業内でその都度提示する◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ（音楽療法）
蔭山 真美子
1年,4年
3-B16
水４

◆授業目標◆
各人の研究テーマに沿って、論の構成と執筆の実質的作業を行う。
◆授業内容・計画◆
第１回 音楽療法の分野におけるさまざまな研究方法を把握する
第２回 現場での実習体験をもとにした論文作成における基本的事項
第３回 研究テーマの設定
第４回 研究目的および研究方法の具体化
第５回 参考文献および研究方法のリサーチ方法について
第６回 研究計画におけるフローチャートの作成
第７回 研究における倫理、同意書の手続きなど
第８回 章立ての作成について
第９回 考察の書き方について
第１０回 個別指導
第１１回 第１回中間発表とディスカッション
第１２回 引用文献および参考文献表の作成について
第１３回 目次、謝辞を含む論文の体裁について
第１４回 第２回中間発表とディスカッション
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
テーマに応じて個々に必要とされるリサーチを積極的におこなうこと。
◆成績評価の方法◆
研究テーマに対する取り組みの姿勢を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて資料等を配布する。
◆参考図書◆
個々の学生に必要なものを提示する。
◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）
川島 素晴
1年,4年
N-302
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に提出作品の７割程度を完成させておく。
（２）提出作品の作曲を８割程度進める。
（３）提出作品の作曲を９割程度進める。
（４）提出作品をひとます終わりまで完成させる。
（５）提出作品の修正を行う。
（６）提出作品の微調整を行う。
（７）提出作品の完全な完成に至る。
（８）提出作品の最終的な校正を行う。
＜第１回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行い、スコアの製本をする。
（10）提出作品のパート譜の作成、校正を行う。
（11）提出作品のリハーサルに向けての準備を行う。
（12）提出作品の演奏上の問題について議論する。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）提出作品のリハーサル。
（15）提出作品の演奏審査会に臨む。
＜第２回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行う。
（10）提出作品のスコアの最終校正を行い、製本作業をする。
（11）提出作品のパート譜の作成を行う。
（12）提出作品のパート譜の校正を行う。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）第２回演奏審査会に向けた準備を進める。
（15）第１回、提出作品の演奏審査会の聴講。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品の演奏審査会による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）
藤井 喬梓
1年,4年
N-305
水放

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)11月（初旬を予定）に卒業作品として完成作を提出、演奏審査会で発表する。（３管編成以内の管弦楽、或は任意の編成による作品）◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。
(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（構成とバランス1）(11)楽曲の構成2（構成とバランス2）(12)楽曲の構成3（構成とバランス3）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆成績評価の方法◆
12月または２月（詳細は後日発表）の演奏審査会での評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏審査会でのオーケストラ・リハーサルを円滑に進め、最良の状態で自らの作品を発表するためには、作品の質はもちろんのこと、スコ
ア、パート譜、リハーサルの段取り等、様々な面でクリアしなければならない多くの事柄がある。十分な準備と学生間の緊密な協力体制を構築し、成功裏に終えて欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）
菊池 幸夫
1年,4年
N-302
月４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
4単位

◆授業目標◆
卒業作品演奏審査会のための作品提出（１２月）、楽曲研究◆授業内容・計画◆
授業では作品制作の実技レッスンに多くの時間を割き、作品の習熟を積む。これまでの集大成としての卒業作品提出に向け、自己表現に適った編成の模索、自己の作品様式の確立を目指す。また、近現代の諸作品の分析を通して、語法、書法、および楽器法を研究、考察し、自作品の完成度を高める一助とする。さらには、時代性を反映しより広い視野に立った自由な発想による自律した芸術音楽作品の創作を目指す。
１）オリエンテーション
２）作品創作―提出作品の準備（計画）３）楽曲研究(1)近代の語法
４）作品創作―提出作品の準備（計画）５）楽曲研究(2)近代の書法
６）作品創作―提出作品の準備（構想）７）楽曲研究(3)近代の楽器法
８）作品創作―提出作品の準備（構想）９）楽曲研究(4)近代の様式
１０）作品創作―提出作品の制作
１１）作品創作―提出作品の制作
１２）作品創作―提出作品の制作
１３）作品創作―提出作品の制作
１４）作品創作―提出作品の制作
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
楽曲研究（内容については授業内で指示）、および作品創作◆成績評価の方法◆
卒業作品（演奏審査会評価による）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）
清水 祥平
1年,4年
N-303
金３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
卒業作品を四年間の学習の結実として完成度の高いものを作成する。
◆授業内容・計画◆
前期において準備した作品を完成させる。
特に記譜・オーケストレーション等に不備がないか入念にチェックする。
第1回 創作 ⑦各楽器の奏法・アーティキュレーション（ボーイング他）について
第2回 創作 ⑧音色の使い分けについて
第3回 創作 ⑨音域について
第4回 創作 ⑩曲全体の見直し～全体像
第5回 創作 ⑪曲全体の見直し～音域等のバランス
第6回 創作 ⑫曲全体の見直し～リズム等のバランス
第7回 創作 ⑬曲全体の見直し～ダイナミクスのバランス
第8回 創作 ⑭曲全体の見直し～音響のバランス
第9回 創作 ⑮曲全体の見直し～分奏の可能性
第10回 パート譜作成方法
第11回 パート譜の見直し
第12回 プローベ
第13回 演奏審査会前のチェック
第14回 美学的考察
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
近現代の作品について調べておく。
◆成績評価の方法◆
作品提出と演奏審査による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

０４
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲理論）
小河原 美子
1年,4年
N-301
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
作曲理論のスペシャリストとなることを目標として、エクリチュ－ル(和声、フ－ガ)の実習とその視点からの楽曲分析を行う。

◆授業内容・計画◆
レッスンは個人の進度に合わせて行う。
大学院と学部合同の「フ－ガ演奏会」の出品を原則義務とする。
楽曲分析予定1) ガイダンス
2) フォ－レの歌曲より ある日の詩
3) フォ－レの歌曲より 墓地にて
4) フォ－レの歌曲より 海は果てしなく
5) フォ－レの歌曲より 消え去らぬ香り
6) フォ－レスタイルの和声課題の研究
7) フォ－レの和声法のまとめ
8) ラヴェル 美女と野獣の対話
9) ラヴェル ソナチネ 第一楽章
10) ラヴェル 優雅にして感傷的な円舞曲1番
11) ラヴェル 優雅にして感傷的な円舞曲2番
12) ラヴェル 優雅にして感傷的な円舞曲3番
13) ラヴェルスタイルの和声課題(シャラン)の研究
14) ラヴェルスタイルの和声課題(クレピ－)の研究
15) ラヴェルの和声法のまとめ◆準備学習の内容◆
課題の実習。
必要に応じて分析の復習。
◆成績評価の方法◆試験または研究発表のいずれか。
◆教科書（使用テキスト）◆
コピ－を配布。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（作曲理論）
吉田 真梨
1年,4年
N-304
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
書法の熟達を目標とする。和声では、ロマン派～２０世紀初頭の作品を研究し、各時代、各作曲家のスタイルと様々な楽器編成のための書法を習得する。対位法では各様式の対位法的作品を研究し、作曲する。
◆授業内容・計画◆
様々な作曲家の作品を、和声、対位法、楽器法の点から研究し、課題を実施する。対位法の回ではフーガを中心に、各様式の展開方法について特に踏み込んで研究する。学生のレヴェルと今後の進路に応じて、進度と内容は臨機応変に対応する。
１．ロマン派和声①和声進行とカデンツの分析と実習
２．ロマン派和声②旋律の分析と実習
３．ロマン派和声③四声体の実習
４．ロマン派和声④二重奏の実習
５．近代和声①和声進行とカデンツの分析と実習
６．近代和声②旋律の分析と実習
７．近代和声③四声体の実習
８．近代和声④二重奏の実習
９．対位法：単純フーガ①主要提示部と副提示部
１０．対位法：単純フーガ②ストレッタ
１１．対位法：二重フーガ①主唱と答唱、構成の分析
１２．対位法：二重フーガ②第一主唱
１３．対位法：二重フーガ③第二主唱
１４．対位法：応用
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
多くの作品を聴き、譜面の細部まで研究し、課題を進めること。
◆成績評価の方法◆
定期試験と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
原則として年１回行われるフーガ演奏会に出品を義務づけられる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（編曲法演習）
栗山 和樹
1年,4年
6-020
月４

◆授業目標◆
ポピュラー音楽、映画音楽における、オーケストラの作編曲を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
1. ポピューラースタイルによるオーケストラの基礎
2. ユニゾン
3. 対旋律
4. 和声リズム5. マーチスタイルの研究
6. 実作編曲
7. 実習と添削
8. 伴奏としてのオーケストラ編曲
9. ボーカルを主旋律とした課題の実作
10. 第９回の模範例の研究
11. 第９回の修正
12. 第１１回で指摘された問題点の修正
13. 音だし14. 音だしの視聴とディスカッション
15. まとめ◆準備学習の内容◆
実作課題を確実にこなす。
◆成績評価の方法◆
学年末試演会提出作品評価、及び平常の授業への取組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布資料◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（編曲法演習）
丸山 和範
1年,4年
6-020
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
映像または或るコンセプトにオリジナル音楽を作曲する。
多摩美術大学などの学生の映像作品とのコラボレーションに参加する楽曲を作曲する。
◆授業内容・計画◆
1オリジナルなコンセプトを作曲する（膨大な音楽ジャンルサンプリングやシュミレーションリズムやパターンのミックスなどを踏まえてオリジナルなコンセプトのテイストを作曲する）（1）
2オリジナルなコンセプトを作曲する（膨大な音楽ジャンルサンプリングやシュミレーションリズムやパターンのミックスなどを踏まえてオリジナルなコンセプトのテイストを作曲する）（2）
3民族音楽エスニック主体によるオリジナル曲を作曲する（1）
4民族音楽エスニック主体によるオリジナル曲を作曲する（2）
5コーラス主体によるオリジナル曲を作曲する（1）6コーラス主体によるオリジナル曲を作曲する（2）7シンセサウンド主体によるオリジナル曲（サスペンス映画の音楽）を作曲する（1）8シンセサウンド主体によるオリジナル曲（サスペンス映画の音楽）を作曲する（2）
9☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（1）
10☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（2）
11☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（3）12☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（4）
13多摩美アニメ対応の作曲方法の考察（1）14多摩美アニメ対応の作曲方法の考察（2）
15後期ドラマ課題の発表◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方を加味し、課題への評価。
◆教科書（使用テキスト）◆●クリエイターが教えるシンセサイザー・テクニック99 （CD付き）野崎 貴朗 (著)リットーミュージック

◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村ケ
ン著◆留意事項◆

受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、積極的な学習をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（コンピュータ音楽）
今井 慎太郎
1年,4年
2-04
木４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
前期「専門ゼミIII」で制作した作品や学習結果を自己評価し、卒業作品の概要を最終決定する。
独創性に富み、なおかつ完成度の高い芸術作品創作に挑む。
◆授業内容・計画◆【卒業制作―後期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミIII」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。具体的な作業プランを立案する（１）Class 3）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。具体的な作業プランを立案する（２）Class 4）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 5）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１０）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１１）Class 15）まとめ
卒業試験：作品発表 (１月末）◆準備学習の内容◆
卒業作品を実現するために必要な準備。
◆成績評価の方法◆
卒業作品：100%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）
◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

０１
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（コンピュータ音楽）
莱 孝之
1年,4年
2-02
木４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
前期「専門ゼミIII」で制作した作品や学習結果を自己評価し、卒業作品の概要を最終決定する。
独創性に富み、なおかつ完成度の高い芸術作品創作に挑む。
◆授業内容・計画◆【卒業制作ー後期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミIII」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。具体的な作業プランを立案する（１）Class 3）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。具体的な作業プランを立案する（２）Class 4）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（１）Class 5）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（２）Class 6）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（３）Class 7）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（４）Class 8）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（５）Class 9）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（６）Class 10）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（７）Class 11）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（８）Class 12）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（９）Class 13）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（10）Class 14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディスカッションを織り交ぜていく（11）Class 15）まとめ
卒業試験：作品発表 (１月末）◆準備学習の内容◆
卒業作品を実現するために必要な準備をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
卒業作品：100%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）
◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

０２
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（音楽学）
友利 修
1年,4年
5-302
火４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
音楽学研究コース生対象の専門ゼミ。
受講生各自の関心に応じた内容で論文を作成する。
◆授業内容・計画◆
後期（専門ゼミIV）では、前期（専攻ゼミIII）の成果を踏まえて研究を更に進め、論文にまとめる。
第１回：研究報告と論文作成（構成確認）
第２回：研究報告と論文作成（部分執筆①）
第３回：研究報告と論文作成（部分執筆②）
第４回：研究報告と論文作成（部分執筆③）
第５回：研究報告と論文作成（部分執筆④）
第６回：研究報告と論文作成（部分執筆⑤）
第７回：研究報告と論文作成（部分執筆⑥）
第８回：研究報告と論文作成（部分執筆⑦）
第９回：研究報告と論文作成（部分執筆⑧）
第10回：研究報告と論文作成（部分執筆⑨）
第11回：研究報告と論文作成（全体調整）
第12回：研究報告と論文作成（全体調整）
第13回：研究報告と論文作成（最終確認）
第14回：研究報告と論文作成（完成）
第15回：発表（予定)◆準備学習の内容◆
前期での調査に基づき、研究を更に進め、最終的な形にまとめていく。
◆成績評価の方法◆
課題研究の成果物としての論文と口述試験を基礎とし、授業の平常点を加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆０１
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（音楽学）
課題研究
野中 映
1年,4年
5-302
金５

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
各自のテーマに従って課題研究を作成する。それにより自己の成果を確認することができる。
◆授業内容・計画◆
第１回：前期までの研究報告
第２回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第１回）
第３回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第２回）
第４回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第１回）
第５回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第２回
第６回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第１回）
第７回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第２回
第８回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第１回）
第９回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第２回）
第1０回：研究全体のプレゼンテーションと講評１
第1１回：研究全体のプレゼンテーションと講評２
第1２回：研究全体のプレゼンテーションと講評３
第1３回：研究全体のプレゼンテーションと講評４
第1４回：総評
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
発表内容を準備して、資料を作成しておくこと。
◆成績評価の方法◆
課題研究の内容および口頭試問（１００％）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

０５
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（情報・社会）
吉成 順
1年,4年
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
最終的な研究発表に向けて ・計画的に作業を進めることができる。 ・研究の目的や方法論、作業の経過などを適切にまとめ文章化することができる。 ・発表形態にかかわらず、完成度が高くオリジナリティーのある発表を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
前期（専攻ゼミIII）の成果を踏まえて研究を更に進め、最終的に研究成果を発表します。
発表形態としては次のような可能性があります。
・論文
・作品（評論、エッセイ、音楽作品、映像作品等）
・パフォーマンス（演奏、講演等）
・その他
論文以外の発表形態を取る場合は、研究の目的や方法、実施経過などをまとめたレポートを添付します。
授業はおよそ以下のような内容で進められます（発表形態として作品制作を選んだ場合の一例）。
第1回 発表形態と進行スケジュールの確認
第2回 作品内容の検討1
第3回 作品内容の検討2
第4回 作品制作1
第5回 作品制作2
第6回 作品制作3
第7回 作品制作4
第8回 中間報告
第9回 作品制作5
第10回 作品制作6
第11回 作品制作7
第12回 作品完成、発表
第13回 レポート作成1
第14回 レポート作成2
第15回 総括◆準備学習の内容◆
授業は基本的に進捗状況の報告となりますので、研究作業自体は授業時間以外も含めて自主的に行うことになります。設定した計画通りに進められるよう、必要な作業を行っておいてください。
◆成績評価の方法◆
課題研究の提出物と口述試験を基礎とし、授業の平常点を考慮します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業には必ず出席してください。やむを得ず欠席する場合は、その間の進捗状況を教員にメールで報告してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（楽器・音響）
森 太郎
1年,4年
5-202
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例について理解する。。

◆授業内容・計画◆
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。
一例であり、内容により進め方は大きく異なります。
０１ テーマの設定
０２ 先行研究の調査
０３ 文献紹介
０４ コーパスの評価
０５ 先行研究の検証
０６ 論文特有の日本語表現
０７ 発表の技術
０８ 中間報告
０９ 中間報告の相互評価
１０ 論文の構成
１１ 参考文献の検討
１２ 引用の方法
１３ 反証可能性に関する検討
１４ 質疑応答の技術
１５ まとめと評価◆準備学習の内容◆
担当の回：発表の準備または論文の執筆をすること。
担当以外の回：テーマに即した予備調査をしてくること。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（音楽療法）
阪上 正巳
1年,4年
5-209
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
専門ゼミIII、IVでは、これまでに学んだ音楽療法の多様な方法、理論、実践の理解に基づきながら、各人の選んだテーマについて、卒業論文を作成する。専門ゼミIVでは、専門ゼミIIIで設定した各自のテーマに基づき、さらなる討論や個別指導を通して論文を完成させる。

◆授業内容・計画◆
授業内の討論、および個別指導を通して、実際に卒業論文を作成していく。クラスメートの学生のプレゼンテーション時にも議論に積極的に参加し、研究に協力するとともに自己の創作に活かす。
（1）論文第２回論文構成発表（学生A）（2）論文第２回論文構成発表（学生B）（3）論文第２回論文構成発表（学生C）（4）論文第２回論文構成発表（学生D）（5）論文第２回論文構成発表（学生E）（6）論文中間発表（学生A）（7）論文中間発表（学生B）（8）論文中間発表（学生C）（9）論文中間発表（学生D）（10）論文中間発表（学生E）（11）個別指導（学生A）（12）個別指導（学生B）（13）個別指導（学生C）（14）個別指導（学生D）（15）個別指導（学生E）◆準備学習の内容◆
各自のテーマに基づき卒業論文作成を進める◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、および完成した卒業論文により評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示◆参考図書◆
授業内でその都度提示◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ（音楽療法）
蔭山 真美子
1年,4年
3-B16
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
論文の執筆作業の推進◆授業内容・計画◆
・論文の完成へ向けて論の推敲を重ねるとともに、抄録集のためのレジュメ作成、卒業研究の発表へ向けた指導を行う。
・論文提出までのスケジュールに沿って、必要な個別指導も行う。
第１回 夏休みの成果の発表とディスカッション
第２回 個別指導（１）
第３回 個別指導（２）
第４回 個別指導（３）
第５回 個別指導（４）
第６回 第３回中間発表とディスカッション
第７回 個別指導（５）
第８回 個別指導（６）
第９回 個別指導（７）
第１０回 個別指導（８）
第１１回 第４回中間発表とディスカッション
第１２回 個別指導（９）第１３回 個別指導（１０）
第１４回 レジュメの提出
第１５回 卒業研究発表◆準備学習の内容◆
・個別指導を中心に論文内容の指導をおこなうので、各ページのコピーを２部ずつ用意してくること。
・研究発表へ向けたパワーポイントを作成すること。
・抄録集のためのレジュメを作成すること。
・研究発表のための（読み）原稿を作成すること。
◆成績評価の方法◆
・卒業論文の提出
・抄録の提出・卒業研究発表会への参加◆教科書（使用テキスト）◆
特定しない。
◆参考図書◆
個々の学生に必要なものを提示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

和声・対位法Ⅴ
小河原 美子
1年,3年
N-303
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
これまでの和声・対位法のレッスン・授業の延長として、さらに高度な調性音楽の語法の研究と書式（エクリチュール）を体得するために、修練を重ねる。
◆授業内容・計画◆
受講者は和声か対位法(フ－ガ)を選択できる。また、両方受講することも可能である。
和声の課題は次のものを実施する。
1) シャラン24の課題集:18番
2) シャラン24の課題集:19番
3) シャラン24の課題集:20番
4) シャラン24の課題集:21番
5) シャラン24の課題集:22番
6) シャラン24の課題集:23番
7) シャラン24の課題集:24番
8) ビッチュのバス課題
9) フォ－シェ50の課題集:8番
10) フォ－シェ50の課題集:19番
11) フォ－シェ50の課題集:28番
12) デュクロ24の課題集:ジ－グ
13) デュクロ24の課題集:シシリエンヌ
14) デュクロ24の課題集:無言歌
15) まとめ
対位法で受講する学生は学習フ－ガの構造にのっとってフ－ガを作成する。
希望者は１１月に開催される大学院と学部合同の「フーガ演奏会」への出品も可能である。
◆準備学習の内容◆
課題の実施◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験（１・２年生の作曲理論の試験と同日）◆教科書（使用テキスト）◆
その都度与える。
◆参考図書◆◆留意事項◆
和声Ⅳ、対位法Ⅳの単位を取得していること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

和声・対位法Ⅵ
小河原 美子
1年,3年
N-303
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
これまでの和声・対位法のレッスン・授業の延長として、さらに高度な調性音楽の語法の研究と書式（エクリチュール）を体得するために、修練を重ねる。
◆授業内容・計画◆
受講者は和声か対位法(フ－ガ)を選択できる。また、両方受講することも可能である。
和声は次の課題を実習する。
1) ビッチュのソプラノ課題 その1
2) ビッチュのソプラノ課題 その2
3) クレピ－のバス課題 その1
4) クレピ－のバス課題 その2
5) レイノ－のバス課題
6) カノンの課題 その1
7) カノンの課題 その2
8) リュエフのソプラノ課題
9) 1977年パリ国立高等音楽院入試課題 バス10) 1977年パリ国立高等音楽院入試課題 ソプラノ
11) 1980年パリ国立高等音楽院入試課題 バス12) 1980年パリ国立高等音楽院入試課題 ソプラノ13) 1983年パリ国立高等音楽院入試課題 バス14) 1983年パリ国立高等音楽院入試課題 ソプラノ15) まとめ
対位法の受講者は学習フ－ガ、またはそれ以外の構造のフ－ガを作成する。
希望者は１１月に開催される大学院と学部合同の「フーガ演奏会」への出品も可能である。
◆準備学習の内容◆
課題の実習◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験（１・２年生の作曲理論の試験と同日）◆教科書（使用テキスト）◆
その都度与える。
◆参考図書◆◆留意事項◆
和声・対位法Ⅴの単位を取得していること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS411N
作曲特講Ａ
清水 祥平
3年
N-135
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
現代音楽におけるオーケストレーションについて学ぶ◆授業内容・計画◆「現代音楽におけるオーケストレーション」
現代の音楽におけるオーケストレーションについてBoulez、Lachenmann、Ligeti作品を中心に講義を行う
1. BoulezのNotation IーIVのオリジナルピアノ譜とオーケストラ・バージョンを中心にBoulezのオーケストレーションについて学ぶ
2. Lachenmannにおける音響の「対照性と類似性」、「発音ー残響」「音響ー雑音」についての書法及びMixturについて(Tableau)
3. Ligeti作品におけるオクターブの書法「Atmospheres」、「Lontano」及びMixturの書法「Klavierkonzert」、「Violinkonzert」等
4. Lachenmannの「Tanzsuite mit Deutschlandlied」の分析◆準備学習の内容◆
五線紙と色鉛筆(色付きボールペン等でも可)を各自持参する事◆成績評価の方法◆
授業への取組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS412N
作曲特講Ｂ
川島 素晴
3年
2-21
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）ラッヘンマンとホリガーの音楽について研究し、理解できる。（２）シュネーベルの《マウルヴェルケ》を実習し、演奏できる。（３）微分音について考察し、新たな表現の可能性を探求できる。
◆授業内容・計画◆＜１日目（7/29）＞「ラッヘンマン／ホリガー」
毎年、国立音楽大学創作科目会が主催して開催している「聴き伝わるもの、聴き伝えるもの」で、今年度（11月7日）はヘルムート・ラッヘンマ
ンによる室内管弦楽の名作《Mouvement》を上演する。また、サントリーホールの国際作曲家委嘱シリーズでは8月にハインツ・ホリガーが来日し自作の新作管弦楽作品を指揮する。これら、今年度に大きな上演を控えた1970年代以後のドイツ語圏の重要作曲家2名に焦点を当て、特殊奏法の探求に始まりつつもそれぞれに異なる道筋を辿るその後の軌跡を概観し、上演作品を中心に分析を行う。
＜２日目（7/30）＞「シュネーベル《マウルヴェルケ》実習」
上記の「聴き伝わるもの、聴き伝えるもの」では、更にディーター・シュネーベルの《マウルヴェルケ》の上演を計画している。この作品は、声を用いた様々な演奏法を定義する膨大なテキストスコアを解読し、それを実習し修練することで得られた表現をもとに、最終的には各自の創意によって自由に構成・上演することが求められている作品である。（11月の上演は創作系学生による上演となる。上演に参加を希望する場合
は、原則的にこの講義を履修、或いは聴講すること。）午前中は、シュネーベルの創作全体を概観する。午後は、日本におけるシュネーベル
研究の第一人者であり、シュネーベル本人の直接始動を受けた経験を持つ長野麻子氏をお迎えし、《マウルヴェルケ》の解読、演奏実習を行う。
＜３日目（7/31）＞「微分音」
そもそも微分音という語は12平均律による半音階を基準とする概念であるが、12平均律以前にも様々な調律や微分音が実践されていた。午前中は、古代ギリシャの音律論に始まり、各種古典調律、民族音楽、12以外の平均律等、19世紀までの様々な微分音の世界を概観する。午後は、20世紀における様々な微分音の実践を概観する。ハーバ、ヴィシネグラツキーらによる24平均律、或いは更に細分化された音律の実
践や、パーチによる純正比率に基づく独自の微分音音楽の理論とそれに基づく創作楽器の実践に始まり、電子音楽、トーンクラスター、4分
音セリー、スペクトル、各種楽器の開発といった、微分音と関連する20世紀音楽のトピックを概観する。そして、近年の様々な微分音音楽の実践を可能な限り試聴し、各自、今後の微分音の可能性について考察する。

◆準備学習の内容◆
１日目）ラッヘンマンとホリガーの作品を各自、事前になるべく聴き、研究しておくこと。とりわけラッヘンマン《Mouvement》についてはできる限
りスコアとともに音源を通して聴く機会をもっておくべきである。
２日目）シュネーベルの作品を各自、事前になるべく聴き、研究しておくこと。また、声を用いてどのような表現が可能か、自分なりに探求しておくこと。
３日目）可能な限り、微分音を用いた諸作品について意識的に聴いておくこと。現代音楽に限らず、様々な古典調律、民族音楽等も視野に入れる。
◆成績評価の方法◆
１）各日、いずれかの内容に基づくレポート
２）２日目の実演内容
及び、講義内での意欲や態度等も評価に反映させる。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆

◆留意事項◆ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＡⅠ
コート リッピ
3年
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆The purpose of the class is to present the students with software examples, encouraging them to freely explore the possibilities offered,with the goal of learning to modify to the examples and create their own software patches. Acoustics, psychoacoustics, digital signal
processing and general programming will all be explored through the example software, making use of the "E-A_MusicPrimer", Max/MSP
Tutorials, and the "Ma(r)xTutorials_Folder" examples.

◆授業内容・計画◆
Day-1:
MIDI, sequencing, and algorithmic composition, comparison of MIDI and audio step-sequencers
Day-2:
Audio and Psychoacoustic Basics: waveforms, masking, phase, beating, clipping, harmonics, additive synthesis, and subtractive synthesis
Day-3:
Audio Filtering and LFO modulation (timbre modulation, amplitude modulation, and frequency modulation)◆準備学習の内容◆
First of all, please review Max programming techniques that you studied in previous years.
Then, please check “E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials” in advance.
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html
In addition, please try to brush up your English before the class begins.
◆成績評価の方法◆
Your activity and understanding of objectives in the class will be assessed.
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆“E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials”
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html◆留意事項◆
The class is taught in English.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＡⅡ
片桐 健順
1年,3年
2-02
時間外

◆授業目標◆◆授業内容・計画◆
YAMAHAのデジタルミキサー用ソフトウェアを使用し、CL-5などの制御手法を学習する。
またMeyerSoundのGALILEO用ソフトウェアを使用し、音場補正などの技術手法を学習する。
授業後半では、アコースティック楽器とコンピュータシステムを統合する
インタラクティブ・コンピュータ音楽実現の為の技術的、及び美学的課題をいかに解決してゆくか、さまざまなケースを想定し実践する。
◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＢⅠ
莱 孝之
1年,4年
2-08
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆[卒業プロジェクト-前期]
３年間学んできた知識や技術を「卒業プロジェクト」として、一つの記録に残る「成果」にまとめあげる。
履修者は二つのプロジェクト形式:
A) アプリケーション開発、B) 研究論文執筆から一つを選択し、各自が具体的な開発目標、研究課題を設定する。
当クラス、及び後期「コンピュータ音楽プログラミングBII」を通して開発／研究を遂行し、最終的に卒業論文として提出する。

◆授業内容・計画◆
A) アプリケーション開発
以下の三つの可能性を想定するが、他の開発環境利用も認める。
1) Maxの「アプリケーション化」機能を応用し、一般ユーザ向けのAudio、Audio Visual、またはVisualソフトウェアを開発する。（例: オーディオ・
エフェクター、VJソフト等）
2) Max SDKを使用して、Maxのエクスターナル・オブジェクトを開発する
3) Xcode開発環境を用い、Mac用、またはiPhone／iPad向けアプリケーションを開発する。
B) 研究論文執筆
コンピュータ音楽、またはデジタル・アートに関連する研究テーマを設定することが望ましいが、広く音楽、芸術、文化等に関するテーマを選択することも可とする。履修者は関係文献を講読し、必要に応じて独自リサーチを実施、研究を遂行していく。
授業予定:Class 1) イントロダクション：授業目標の概要説明
Class 2) 各自の卒業プロジェクトの可能性について、全員でディスカッション
Class 3) 個人指導：卒業プロジェクトのテーマを決定（１）Class 4) 個人指導：卒業プロジェクトのテーマを決定（２）Class 5) 個人指導：卒業プロジェクトのテーマを決定（３）Class 6) 個人指導（１）Class 7) 個人指導（２）Class 8) 個人指導（３）Class 9) 個人指導（４）Class 10) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 12) 個人指導（１）Class 13) 個人指導（２）Class 14）プレゼンテーション: 中間発表
Class 15）まとめ◆準備学習の内容◆
各々が、過去に学習してきた内容に照らし合わせ、卒業プロジェクトのテーマとして何が相応しいか熟慮しておくこと。授業開始当初には、いくつかテーマの候補を用意しておくことが望ましい。
◆成績評価の方法◆
中間発表:60%、平常の授業への取り組み:40%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆

◆留意事項◆
原則として、コンピュータ音楽コース履修学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＢⅡ
莱 孝之
1年,4年
2-08
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆[卒業プロジェクト-後期]
各履修者は「コンピュータ音楽プログラミングBI」において設定したA)アプリケーション開発、またはB) 研究論文執筆を引き続き遂行し、最終的に卒業論文として提出する。
◆授業内容・計画◆
授業予定:
Class 1) 個人指導：夏休み中の研究進展状況を報告
Class 2) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 3) 個人指導：卒業プロジェクト完了へ向けての道筋の確認
Class 4) 個人指導：研究遂行状況の確認等(1)Class 5) 個人指導：研究遂行状況の確認等(2)Class 6) 個人指導：研究遂行状況の確認等(3)Class 7) 個人指導：研究遂行状況の確認等(4)Class 8) 個人指導：研究遂行状況の確認等(5)Class 9) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 10) 個人指導(1)Class 11) 個人指導(2)Class 12) 個人指導(3)Class 13) 個人指導(4)Class 14) プレゼンテーション: 中間発表（１）Class 15) プレゼンテーション: 中間発表（２）アプリケーション開発遂行者はベータ版を、研究論文執筆者は草稿を10月中に提出する。
ベータ版／草稿提出日、最終論文／アプリケーション提出日、最終プレゼンテーションの日時は後日決定する。
卒業プロジェクト最終提出物：
A) アプリケーション開発
1) アプリケーション
2) 開発テーマに関する背景解説、およびアプリケーションの独自性や特徴等に関する小論文(4,000~8,000字程度)
3) マニュアル (文字数は定めない)
4) 添付資料等 (必要があれば）B) 研究論文執筆
1) 研究論文 (20,000字以上)
2) 添付資料等 (必要があれば）いずれのプロジェクトにおいても、ハードコピー(印刷・製本したもの）とデジタル・データ（CDROM、またはDVDROM）を提出すること。

◆準備学習の内容◆
各自の研究テーマに則し、関連する資料を吟味し、使用となる技術を学習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
最終提出物 (A または B): 80%、プレゼンテーション: 20%、なお、ベータ版／草稿の提出がなかった場合、もしくは提出期日に遅れた場合は、減点とする。
(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆

◆留意事項◆
原則として、コンピュータ音楽コース履修学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CML417N
コンピュータ音楽概論Ａ
今井 慎太郎
1年,3年
2-04
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
コンピュータ音楽に関連する技術論文（和文／英文）を講読し、関連技術への理解を深めると同時に、レポートや技術論文の書き方を習得できる。研究テーマへのリサーチ技術を磨くことができる。
◆授業内容・計画◆
情報処理学会音楽情報科学研究会や先端芸術音楽創作学会が発行している研究報告（和文）、国際コンピュータ音楽会議研究報告（英文）等に掲載された論文、その他書籍などを講読し、コンピュータ音楽関連技術の最新情報を学習する。同時に、英文読解力を高める。
数人ずつのグループに分かれ、研究テーマを設定し調査を行う。成果は報告書としてまとめると同時に、学期末にKeynoteもしくはPowerPointを用いて発表（プレゼンテーション）する。
そのほか、日本語で正確な文章を書くための技法と、レポートや論文を書く際の手順や方法、効果的なプレゼンテーションの方法を習得する。
1）日本語文章技術1 修飾する側とされる側
2）日本語文章技術2 修飾の順序
3）日本語文章技術3 句読点
4）論文執筆技術1 事実と意見の区別
5）論文執筆技術2 目標規定文
6）論文執筆技術3 論文の構成
7）論文購読1 人文系論文より
8）論文購読2 技術系論文より
9）英語論文購読1 人文系論文より
10）英語論文購読2 技術系論文より
11）グループ研究1 調査方法
12）グループ研究2 図書館の使い方
13）グループ研究3 インターネットの検索法
14）プレゼンテーション技術
15）まとめ◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる書籍や論文に事前に目を通しておくこと。研究テーマへの関心を日ごろから維持し、関連する情報をストックしておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価、プレゼンテーション◆教科書（使用テキスト）◆
レポートの組み立て方（木下是雄 著／筑摩書房）
日本語の作文技術（本多勝一 著／朝日新聞社出版局）◆参考図書◆
コンピュータ音楽－歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads 著／東京電機大学出版局）
日本の電子音楽（川崎弘二 著／愛育社）
Designing Sound（Andy Farnell／The MIT Press）
Computer Music Journal（The MIT Press）
Organized Sound（Cambridge University Press）◆留意事項◆
履修定員：8名
履修条件：コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究法Ⅰ
友利 修
1年,3年
5-309
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。
◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・学生には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全７回を予定している。
○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 教員発表（１）
第３回 教員発表（２）
第４回 文献紹介１（学部４年生）
第５回 文献紹介２（学部４年生）
第６回 文献紹介３（修士課程１年生）
第７回 文献紹介４（修士課程２年生）◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
・発表・平常点（ディスカッション）
・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究法Ⅱ
友利 修
1年,3年
5-309
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。
◆授業内容・計画◆
修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コース３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・大学院修士課程（２年生以上）は修論プロスペクト、音楽学研究コース（４年生以上）は卒論プロスペクトの発表、 大学院修士課程（１年生）には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全8回を予定している。
○各回の概要（予定）
第１回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第２回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第３回 卒論プロスペクト１（３名）
第４回 卒論プロスペクト２（２名）
第５回 教員発表（３）
第６回 教員発表（４）
第７回 教員発表（５）
第８回 まとめ◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
・発表・平常点（ディスカッション）
・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究法Ⅲ
友利 修
1年,4年
5-309
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。
◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・学生には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全７回を予定している。
○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 教員発表（１）
第３回 教員発表（２）
第４回 文献紹介１（学部４年生）
第５回 文献紹介２（学部４年生）
第６回 文献紹介３（修士課程１年生）
第７回 文献紹介４（修士課程２年生）◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究法Ⅳ
友利 修
1年,4年
5-309
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。
◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・大学院修士課程（２年生以上）は修論プロスペクト、音楽学研究コース（４年生以上）は卒論プロスペクトの発表、大学院修士過程（１年生）には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全８回を予定している。
○各回の概要（予定）
第１回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第２回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第３回 卒論プロスペクト１（３名）
第４回 卒論プロスペクト２（２名）
第５回 教員発表（３）
第６回 教員発表（４）
第７回 教員発表（５）
第８回 まとめ◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。
◆参考図書◆
適時、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL005N
音楽療法研究Ⅰ
八重田 美衣1年,2年,3年
N-030
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽療法の臨床現場で音楽療法士に要求されるのは、クライエントのニーズを的確に理解し、瞬間瞬間のクライエントの表現を支え、引き出し、寄り添い、導くことです。しかし、これは一朝一夕にできることではありません。他者を理解し援助する前に、まずは己を知る必要があります。そこで本授業では、学生の皆さんが、即興体験を通し、音楽と自分との関係をみなおし自らの音楽的自己を意識化すること、「コミュニケーションとしての即興演奏の可能性」を様々な角度から探っていくことをねらいとします。

◆授業内容・計画◆
毎時間の授業は、実技演習とディスカッションにより進められ、音楽的体験と言語分析の相互作用を重視します。毎回の授業での音楽的体
験を各自まとめ、次の授業時にレポート提出してもらいます。
１、オリエンテーション
２、個人内対話と個人間対話
３、自己理解と他者理解
４、コミュニケーションの深層構造
５、聴覚と視覚の関係
６、イメージと音楽
７、動きと音楽
８、声と音楽９、グループダイナミクス
10、映像、音声の自己分析
11、障害に応じた楽器、自助具の工夫１
12、障害に応じた楽器、自助具の工夫２
13、コミュニケーションとしての音楽の可能性１
14、コミュニケーションとしての音楽の可能性２
15、まとめ◆準備学習の内容◆
毎回の授業での音楽的体験を指定された項目にまとめ、レポート提出する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、提出レポート、授業内試験により総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『即興音楽療法の諸理論』ケネス・E・ブルシア著（人間と歴史社）◆参考図書◆
授業内において随時紹介していきます。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL006N
音楽療法研究Ⅱ
八重田 美衣1年,2年,3年
N-030
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本授業では学生自らが即興体験を通して「コミュニケーションとしての音楽の可能性」を様々な角度から模索していくことをねらいとします。

◆授業内容・計画◆
様々な楽器や声を用いた即興演奏による実技演習とディスカッションにより授業は進められ、音楽的体験と言語分析の相互作用を重視し、毎回の授業での体験を各自まとめ、次の授業時にレポート提出してもらいます。
１、オリエンテーション
２、同質の原理
３、クライエントとセラピストの関係性
４、セラピストの自己一致
５、セラピストの共感と感情移入
６、セラピストの無条件の肯定的配慮
７、即興演奏における「制限」と「自由」
８、イディオムの意味
９、様々な音楽スタイルを用いて（１）10、様々な音楽スタイルを用いて（２）
11、映像、音声の自己分析
12、対象者に応じた、作曲、編曲の実際
13、模擬セッションを組み立てる（１）14、模擬セッションを組み立てる（２）15、まとめ◆準備学習の内容◆
毎回の授業での音楽的体験を指定された項目にまとめ、レポート提出する。
課題にそって、練習し、次の授業までに自分のものにしてくる。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、提出レポート、授業内試験により総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆「即興音楽療法の諸理論」ケネス・E・ブルシア著（人間と歴史社）◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL401N
音楽療法研究Ⅲ
八重田 美衣
1年,4年
2-25
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
本授業は毎時間課題とされた国内・外の研究論文をすべて熟読してあることを前提とする。学生は、音楽療法臨床場面の映像資料を様々な角度から分析し、文献、映像資料に対する互いの疑問、発見、理解をシェアーするディスカッションを通して、とらえ方の違いや多様性を学
び、洞察力を高めることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
１、音楽療法の定義
２、医療的実践
３、教育的実践
４、生態学的実践
５、ノードフ・ロビンズ「創造的音楽療法」
６、チーム医療における重症心身障害児・者への音楽療法
７、聴力障害児・者への音楽療法
８、自閉症児・者への音楽療法
９、レット症候群児・者への音楽療法
10、情緒障害児への音楽療法
11、質的リサーチと量的リサーチ
12、認知・コミュニケーションの発達学
13、音楽療法士の倫理綱領1
14、音楽療法士の倫理綱領215、まとめ◆準備学習の内容◆
配布資料を熟読し、疑問点、感想をもって授業にのぞむこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、提出レポートにより評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽療法を定義する』ケネス・E・ブルシア著（東海大学出版部）◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL402N
音楽療法研究Ⅳ
八重田 美衣
1年,4年
2-25
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本授業は毎時間課題とされた国内・外の研究論文をすべて熟読してあることを前提とする。学生が一つ一つの論文について、互いの疑問、発見、理解をシェアーするディスカッションを通して、とらえ方の違いや多様性を学び、洞察力を高めることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
１、オリエンテーション
２、心理療法的実践
３、支持的音楽心理療法
４、洞察音楽心理療法
５、プリーストリー「分析的音楽療法」
６、変容的音楽心理療法
７、精神病院での様々な音楽療法
８、被虐待児・者への音楽療法
９、GIMによる音楽療法
10、緩和ケアーにおける音楽療法
11、出産時の音楽療法
12、高齢者への音楽療法
13、質的リサーチと量的リサーチ
14、音楽療法士の倫理綱領
15、まとめ◆準備学習の内容◆
配布資料を熟読し、疑問点、感想をもって授業にのぞむこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、提出レポートにより評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽療法を定義する』ケネス・E・ブルシア（東海大学出版部）◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL403N
障害児教育Ａ
重田 絵美
1年,3年
1-120
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
心身に障害のある子どもは、発達の課題や日常生活における様々な課題を抱えている。社会で豊かに生きていくための様々な力を育むた
めには、一人一人の子どもの発達状況や課題、ニーズに応じた適切な指導、支援が必要不可欠である。授業では、障害のある子どもたちの様々な課題、課題の軽減や改善に取り組む教育について理解を深め、子どもの発達や成長を促す音楽の可能性について考察することを目標とする。
◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス
２．障害児教育の歴史と音楽
３．障害児教育の関連領域と音楽療法
４．子どもの障害と課題（１．発達の課題）
５．子どもの障害と課題（２．ライフサイクルからの課題：親の障害の受容、就学、思春期など）
６．特別支援教育の教科と自立活動の実際
７．特別支援教育における教科「音楽」の概要
８．障害児にとっての音楽の意味 Ⅰ．運動機能の発達と音楽
９．障害児にとっての音楽の意味 Ⅱ．情緒の安定と音楽
10．障害児にとっての音楽の意味 Ⅲ．認知能力の発達と音楽
11．障害児にとっての音楽の意味 Ⅳ．コミュニケーション能力の発達と音楽
12．事例研究１
13．事例研究２
14．事例研究３
15．まとめ◆準備学習の内容◆
参考図書の紹介や資料の配布を事前に行うので、熟読して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
平常授業への取組み、レポートや課題の提出及び発表による◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時掲示していく◆参考図書◆「はじめての特別支援教育」：中村忠雄・須田正信著（明治図書）「よくわかる特別支援教育」：湯浅恭正編著(ミネルヴァ書房)「特別支援教育の基礎・基本」：独立行政法人 国立特別支援教育総合研究所編（ジアーズ教育新書）「文部科学省著作教科書おんがく☆、おんがく☆☆、おんがく☆☆☆、音楽☆☆☆☆、教科書開設」文部科学省著作権所有東京書籍株式会社「知的障害のある子どもへの音楽療法」遠山文吉編著（明治図書）「障害児の発達臨床Ⅰ感覚と運動の高次化からみた子ども理解」宇佐川浩著(学苑社）「障害児の発達臨床Ⅱ感覚と運動の高次化からみた子ども理解」宇佐川浩著(学苑社）◆留意事項◆
授業内容によって、楽器やパネルシアターなどを使用する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL404N
障害児教育Ｂ
重田 絵美
1年,3年
1-120
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
心身に障害のある子どもの教育には保護者との連携が不可欠である。授業では、保護者への理解を深め、連携していくことの重要性を学ぶ。さらに、様々な障害のある子どもの発達や成長を促す、音・音楽の機能について、より具体的に理解を深め、一人一人の子どもの実態と目標に応じて、音・音楽を効果的に活用する方法を習得する。

◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス
２．保護者による障害の受容 障害児をもつ保護者が直面する課題
３．セラピストと保護者の連携と信頼関係の構築
４．音楽療法セッションの枠組みとセッション記録
５．音楽療法セッションの実際（音楽の臨床的意味）
６．音楽技法の臨床的意味 Ⅰ．手遊び歌
７．音楽技法の臨床的意味 Ⅱ．歌いかけ
８．音楽技法の臨床的意味 Ⅲ．打楽器類
９．音楽技法の臨床的意味 Ⅳ．弦楽器類
10．音楽技法の臨床的意味 Ⅴ．その他の楽器類
11．個人音楽療法 Ⅰ．その特徴と意味
12．個人音楽療法 Ⅱ．事例研究
13．集団音楽療法 Ⅰ．その特徴と意味
14．集団音楽療法 Ⅱ．事例研究
15．まとめ◆準備学習の内容◆
参考図書の紹介や資料の配布を事前に行うので、熟読して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
平常授業への取組み、レポートや課題の提出及び発表による◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時掲示していく◆参考図書◆「障害をもつ子を産むということ」野辺明子、横尾京子、加部一彦編集（中央法規出版）「知的障害のある子どもへの音楽療法」遠山文吉編著（明治図書）「障害児の発達臨床Ⅰ感覚と運動の高次化からみた子ども理解」宇佐川浩著「障害児の発達臨床Ⅱ感覚と運動の高次化からみた子ども理解」宇佐川浩著「声・身体・コミュニケーション」土野研治（春秋社）◆留意事項◆
授業内容によって、楽器やパネルシアターなどを使用する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL405N
臨床心理学Ａ
池田 真理
3年
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
臨床心理学とは、さまざまな問題や心の悩みや症状などの困難を抱えた人々に対して、心理学的な知識や技法を用いて援助する理論や技法を研究する実践の学問である。本講義では、人の心のありかたや、心の問題をとらえることとはどういうことかを演習（ロール・プレイ）を交えながら自ら考える機会を作りたいと考える。そして、自己理解・他者理解を深めること、さらに心の問題への援助についての基礎を理解すること目標とする。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス・オリエンテーション
2. 臨床心理学を築いた人たち
3. 主要な4つのパラダイム
4. ライフサイクルと心理臨床（フロイト、エリクソンのライフサイクル論）
5. ライフサイクルにおける心の問題とその取り組み、援助
6. 心理療法①聞くこと・聴くこと
7. 心理療法②クライアントとセラビスト
8. 心理療法③「仮説」の設定とクライアント理解のための「問いかけ」
9. 心理アセスメント
10. 心理療法の実際
11. 精神分析的心理療法
12. クライアント中心療法
13. 認知行動療法
14. 家族面接
15. まとめ◆準備学習の内容◆
初回の授業での学習を受けて、次の授業前までには、心理臨床場面における事例についての課題にとりくむこと。
授業における演習には積極的に参加することを期待する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、参加態度、提出レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜資料の配布、および参考書を紹介する。
◆参考図書◆『臨床心理学と人間』林昭仁・駒米勝利（三五館）『ブックガイド心理療法』河合隼雄（日本評論社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL406N
臨床心理学Ｂ栗原 佳代子
3年
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
人は苦悩や困難を抱えるときがある。臨床心理学は、そのような人たちが人生を発見的に歩むのを援助する方法や理論を研究する分野である。さまざまな視点から苦悩や症状を扱い、その人が理解を深めていけるよう援助をするのである。本授業では、フロイトの理論と心理療法の概要を学び、実践されている技法を多面的に学習していく。対人関係の基本である乳幼児期の母子関係や父子関係を学び、個人のラ
イフサイクルを視野に入れて、心を理解することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
第1回 フロイト1
フロイトの生涯を辿りながら、理論を学ぶ。彼の事例から、心の構造を理解する。
第2回 フロイト2
苦悩の原因を理解し過去を生き直して新たな自己を見出していく精神療法を理解する。
第3回 心理療法1
面接の基本を学習する。社会でどのように実践されているかを学ぶ。事例を紹介する。
第4回 心理療法2
面接の理論構造を学ぶ。事例を検討する。
第5回 心理療法3
面接の推移や対話方法を学ぶ。心の健康を考える。
第6回 母子関係
乳幼児期の母子関係や母親役割を学ぶ。愛情剥奪の体験の影響を理解する。
第7回 父子関係
父親の役割や父親不在と家庭の関係を理解する。
第8回 ドメスティック・バイオレンス
家庭内暴力を理解する。
第9回 家族の危機
個人のライフサイクル、家族のライフサイクルを学び、家族の危機を考える。
第10回 家族療法
家族システム理論を学び、多様な家族療法を理解する。
各療法の事例を紹介する。
第11回 子ども虐待
虐待の実態を理解し、理論と対策、予防を学ぶ。
第12回 子どもの心理療法1
プレイ・セラピーの基本を学ぶ。事例を検討する。
第13回 子どもの心理療法2
プレイ・セラピーの応用を学ぶ。事例を検討する。
第14回 認知行動療法
認知行動療法の基本を学ぶ。ＳＳＴを紹介する。
第15回 まとめ心理療法をまとめる。新たな視点で自分を見つめる。
◆準備学習の内容◆
自分ならどう感じ、どう考え、どのように行動するかを常に意識して授業に参加してほしい。日常の関連する出来事に注意をしてほしい。

◆成績評価の方法◆
随時のレスポンス・カードとレポートにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。毎回レジュメを配布し、参考書を紹介する。

◆参考図書◆『フロイト－その自我の軌跡』小此木啓吾 ＮＨＫブックス『臨床心理学序説』河合隼雄 岩波書店
『母と子の面接入門』川井尚 医学書院
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL007N
臨床医学論Ａ
阪上 正巳
1年,2年,3年
5-302
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽療法で対象とする障害や疾患は多岐にわたるが、臨床医学論A・Bでは、それらのうち主として精神科領域の障害や疾患について学んでいく。臨床医学論Aでは、精神医学に関する入門的知識と精神障害を理解するために必要な基礎知識を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション
２．精神医療の歴史
３．精神医学における正常と異常
４．精神障害の成因と分類
５．わが国における自殺の現状
６．自殺予防対策
７．人格構造と病前性格
８．精神症状学１（精神現象とは、精神症状の種類、ほか）
９．精神症状学２（個々の精神症状、主要な症状群と状態像）
10．精神医学的診断学
11．病態水準論（神経症・人格障害・精神病）
12．精神科治療学１（薬物療法）
13．精神科治療学２（心理療法）
14．芸術療法・表現病理学・病跡学
15．まとめと評価◆準備学習の内容◆
下記の参考図書の該当部分を読んでおく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
大熊輝雄『現代臨床精神医学 改訂第12版』（金原出版）
中井久夫・山口直彦『看護のための精神医学』（医学書院）◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTL008N
臨床医学論Ｂ
阪上 正巳
1年,2年,3年
5-302
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽療法で対象とする障害や疾患は多岐にわたるが、臨床医学論A・Bでは、それらのうち主として精神科領域の障害や疾患について学んでいく。臨床医学論Bでは、臨床医学論Aでの理解を前提に、さまざまな精神障害について具体的な症状や経過、治療方法などを理解していく。
◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション
２．アルツハイマー型認知症
３．脳血管障害と脳血管性認知症
４．症状精神病
５．てんかん
６．アルコール・薬物依存症
７．神経症性障害・心身症
８．摂食障害９．人格障害10．統合失調症１（定義、概念の歴史、疫学、症状、ほか）
11．統合失調症２（類型、臨床経過、予後、治療、ほか）
12．感情障害１（定義、概念の歴史、疫学、症状、ほか）
13．感情障害２（類型、臨床経過、予後、治療、ほか）
14．その他の精神障害（音楽療法で対象になる障害）
15．まとめと評価◆準備学習の内容◆
下記の参考図書の該当部分を読んでおく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
大熊輝雄『現代臨床精神医学 改訂第11版』（金原出版）
中井久夫・山口直彦『看護のための精神医学』（医学書院）◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS411N
器楽合奏Ⅰ
小宮 暖
1年,3年
SPC-C
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
セラピストが臨床的に即興を用いるためには、即興の素材(What)について熟知していることと、それを相手との関係性において、どのように（How）用いることができるのかについて、様々な可能性を知っていることが必要です。この授業では特に後者のHowの側面について、『ケネス・ブルーシャの６４の臨床的即興技法』の文献を参考にしながら、ロールプレイを通じて探求します。学生が即興演奏における相手との関係性への意識を高め、臨床的意図を持って即興の素材を用いることができるようになることが目標です。またロープレイでの即興体験についてクラス内で言語化することを通じて、音楽体験を言語化する能力も養って頂きます。

◆授業内容・計画◆
1. 導入
2. 教会旋法について
3. 共感の技法1(模倣、同期)
4. 共感の技法2(同調、取り入れ)
5. 共感の技法3 (反映、強調)
6. 構造付けの技法1(リズム的構造化)
7. 構造付けの技法2 (調的中心付け)8. 構造付けの技法3(シェーピング)
9. 引き出す技法1(反復、模範)10. 引き出す技法2(空間を空ける、空間に入れる)
11. 引き出す技法3(延長、完成)
12. 方向転換の技法1(変化導入、差異化、変調)
13. 方向転換の技法2(緊張、弛緩)
14. 方向転換の技法3(介在、反応、比較)
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業後にクラスメートとのロールプレイを行い授業の内容を十分に消化すること。
◆成績評価の方法◆
授業内での積極性、学期末実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時配布◆参考図書◆
Keneth Bruscia(1987)“Improvisational Models of Music Therapy”◆留意事項◆
授業時間外の練習、クラスメイトとのロールプレイなどを積極的に行い、課題を十分に消化すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS412N
器楽合奏Ⅱ
小宮 暖
1年,3年
SPC-C
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
セラピストが臨床的に即興を用いるためには、即興の素材(What)について熟知していることと、それを相手との関係性において、どのように（How）用いることができるのかについて、様々な可能性を知っていることが必要です。この授業では特に後者のHowの側面について、『ケネス・ブルーシャの６４の臨床的即興技法』の文献を参考にしながら、ロールプレイを通じて探求します。学生が即興演奏における相手との関係性への意識を高め、臨床的意図を持って即興の素材を用いることができるようになることが目標です。またロープレイでの即興体験についてクラス内で言語化することを通じて、音楽体験を言語化する能力も養って頂きます。

◆授業内容・計画◆
1. 関連付けの技法1(ペアリング、象徴化)
2. 関連付けの技法2(回想、自由連想)
3. 関連付けの技法3(投影、想像、物語る)
4. 感情探索の技法1(ホールディング、ダブリング)
5. 感情探索の技法2(コントラスティング、移行、統合)
6.感情探索の技法3(シークエンシング、分割、転移、役割交換、アンカリング)
7.親和性の技法
8.手順習得の技法1(可能にする、シフト、休ませる、引き下がる)
9.手順習得の技法2(実験、指揮、練習)
10.手順習得の技法3(演奏、再生、レポート)
11.ディスカッションの技法
12. 統合(グループリーディング)1
13. 統合(グループリーディング)2
14. 統合(グループリーディング)3
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業後にクラスメイトとのロールプレイを通じて、授業の内容を十分に消化すること。
◆成績評価の方法◆
クラス内発表、期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時配布◆参考図書◆
Keneth Bruscia(1987)“Improvisational Models of Music Therapy”◆留意事項◆
授業時間外の練習、クラスメイトとのロールプレイなどを積極的に行い、課題を十分に消化すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS413N
器楽合奏Ⅲ
折山 もと子
1年,4年
SPC-C
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
合奏はイメージ、感覚の増幅装置としてとらえることができ、リアルな内的世界の表出と身体的、生理的感覚の触発も可能である。
しかし、そのような合奏を従来のように訓練を通して行うようでは、病院や施設あるいは奏者によっては、本来の目的に達する以前に挫折させてしまうなど、リスクも伴いやすい。
できる限り訓練を排して即演奏に導き、身体性や感性を触発する豊かな音響を伴う合奏を体験しながら自己実現～表現が可能になるよう、
音楽家丹野修一によって長年研究されたものが「合奏システム」である。
指導者が合奏システムに沿って構成手法・表現力を養い磨くことによって、どのような奏者も数分たりとも訓練なしに、即時に合奏空間に誘われ、リアルな演奏体験が可能になるのである。
本授業では、合奏システムのカリキュラムに基づき、上記の合奏の基礎実習を積む。
前期は合奏の基盤となる伴奏法を通して、幅広い音楽形態の知識を得ながら演奏力を磨く予定である。

◆授業内容・計画◆
1, 合奏の理念と概論
2, 合奏システムによる現場の紹介と体験実習
3, 合奏活動の意義① 子供～家族
4, 合奏活動の意義② 社会復帰を目指す若者Dケア
5, 合奏活動の意義③ 高齢者
6, 伴奏法① 多様な音楽空間を創る様々な音組織の学習
7, 伴奏法② Pentatonic Scale 理論と実習
8, 伴奏法③ Mode Scale 理論と実習-a
9, 伴奏法④ Mode Scale 理論と実習-b
10,伴奏法⑤ Diatonic Scale 理論と実習-a
11,伴奏法⑥ Diatonic Scale 理論と実習-b
12,伴奏法⑦ Structure Free 理論と実習-a
13,伴奏法⑧ Structure Free 理論と実習-b
14,前期伴奏法試験
15,まとめ◆準備学習の内容◆
音楽理論基礎学習
・Chord・教会旋法◆成績評価の方法◆
授業への取組態度
通常の実習態度試験◆教科書（使用テキスト）◆

楽譜・原風景音旅行◆参考図書◆
丹野修一・実践音楽合奏技法概論
丹野修一・Diatonic技法◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS414N
器楽合奏Ⅳ
折山 もと子
1年,4年
SPC-C
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
後期は、合奏構成法と、指導に欠かせない指揮法基礎を現場を想定しながら実習する。
現場における合奏活動の第１歩は、子供から認知症含む高齢者など様々な奏者に即時対応できることと、さらに、潜在能力や主体性、表現力、社会性などを引き出すことである。
指導者には、音楽を構成する力、相手に的確に伝え演奏を引き出す指揮力、音楽を即時展開させていける展開力、前期で実習した伴奏力、即興演奏力などが求められるが、後期授業では構成法と指揮法基礎を主に進める。
音楽に人をはめ込むのではなく、相手に対応した合奏が、奏者にとってはシンプルな演奏でも音楽性豊かなものとなることを、合奏を通してまず体験して欲しい。

◆授業内容・計画◆
1, 構成法① Arche-Type 構成のポイント
2, 構成法② Arche-Type 高齢者現場を想定して指揮指導実習
3, 構成法③ Modaltype 構成のポイント
4, 構成法④ Modaltype 子供～統合失調症等を想定して指揮指導実習
5, 構成法⑤ Tonaltype 構成のポイント
6, 構成法⑥ Tonaltype 子供青年壮年を想定して指揮指導実習
7, 即時合奏法① 奏者対応のポイント
8, 即時合奏法② 奏者と創造音楽のポイント
9, 応用① 現場用X’mas曲をアレンジ
10,応用② 個性に合わせたパート構成
11,応用③ サウンドとリズム
12,応用④ 主体性を引き出す
13,応用⑤ 伴奏と指伴展開
14,後期試験 コンサート形式
15,まとめ◆準備学習の内容◆
前期で実習した伴奏法を基盤に、合奏実習を行う◆成績評価の方法◆
通常授業への取組態度
実習態度
コンサートによる構成力、表現力、即興力、合奏力◆教科書（使用テキスト）◆
丹野修一・原風景音旅行
丹野修一・Diatonic合奏技法
丹野修一・実践音楽技法～Diatonic技法◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS415N
歌唱実習Ⅰ
蔭山 真美子
1年,3年
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
音楽療法の実践において「声」および「音」はコミュニケーションのツールとして重要な役割を担う。そのため、実践に直結する基本的な発声や演奏技術を身に付けることは必須である。本講座の前期では、音楽療法の実践における歌唱と併せピアノを中心とした伴奏法の基礎を学ぶ。必要に応じて、それぞれのレベルに合わせた個別指導も行う。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 音楽療法における歌唱活動の理論
第３回 歌唱活動の実践
第４回 弾き歌いの基礎①歌詞の意味、伴奏の意味について
第５回 弾き歌いの基礎②個人レッスン
第６回 弾き歌いの基礎③発表
第７回 伴奏の移調と転調①音楽療法における移調の意味と役割
第８回 伴奏の移調と転調②音楽療法における転調の意味と役割
第９回 新曲視唱
第１０回 中間まとめ
第１１回 歌唱活動とさまざまな楽器
第１２回 歌唱と訳詞①英語の歌詞を訳す
第１３回 歌唱と訳詞②日本語訳で弾き歌いをする
第１４回 まとめ
第１５回 実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
課題に対する十分な練習を期待する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みおよび実技試験より評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜提示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
正当な理由なしに遅刻、欠席をしないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MTS416N
歌唱実習Ⅱ
蔭山 真美子
1年,3年
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期では、音楽療法の実践における歌唱と併せピアノを中心とした伴奏法の基礎を学んだ。後期は、前期で学んだことをもとに、応用編として、基礎的な演奏技術を活かした実践的な音楽の応用力を身に付ける。必要に応じて、それぞれのレベルに合わせた個別指導も行う。

◆授業内容・計画◆
第１回 活動に即した創作活動①音楽療法セッションの導入に用いる歌
第２回 活動に即した創作活動②発表
第３回 活動に即した創作活動①音楽療法セッションの終結に用いる歌
第４回 活動に即した創作活動②発表
第５回 乳幼児対象①理論と実践
第６回 乳幼児対象②ロールプレイ
第７回 児童対象①理論と実践
第８回 児童対象②ロールプレイ
第９回 成人対象①理論と実践
第１０回 成人対象 ②ロールプレイ
第１１回 高齢者対象①理論と実践
第１２回 高齢者対象②ロールプレイ
第１３回 臨床に即したアレンジについて
第１４回 臨床に即した連弾の実践方法について
第１５回 実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆
課題に対する十分な練習を期待する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みおよび実技試験より評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜提示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
ピアノ教育
進藤 郁子
1年,3年
2-21
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
・ピアノ指導の基本を理解する。
・読譜力，演奏力，批評力を身につける。
・生徒とよりよくコミュニケーションをとることができる。

◆授業内容・計画◆
ピアノを指導する時に重要な読譜力（楽譜の読み方），演奏力，批評力（気づき），作曲家への理解，生徒とのコミュニケーション（相手を受け止め，心を育てる）を身につける。
１）音楽を学ぶ姿勢を再認識するために，「音にいのち在り」（鈴木鎮一著）を使用し，この本の音読，スピーチ，考えたことや感じたことをディ
スカッションする。
２）「ピアノ奏法」（井上直幸著）やピアノ奏法のDVDを使用して学ぶ。
３）海外の著名なピアニストによるレッスンのDVDを鑑賞し，ディスカッションする。
４）レッスン指導実践を体験する。
５）生徒とのコミュニケーションの方法を模索する。
第1週 オリエンテーション 授業の進め方・勉強の仕方
第2週 よい演奏とは(1)試すこと
第3週 よい演奏とは(2)知ること
第4週 よい演奏とは(3)聴くこと
第5週 よい演奏とは(4)イメージする
第6週 よい演奏とは(5)魅力的ではない演奏とは第7週 練習の仕方(1)楽譜を読む
第8週 練習の仕方(2)楽譜について
第9週 練習の仕方(3)指使い
第10週 練習の仕方(4)暗譜について
第11週 練習の仕方(5)よい音を聴く
第12週 練習の仕方(6)作品を敬う
第13週 練習の仕方(7)自分で考える努力
第14週 研究発表 演奏とプレゼンテーション
第15週 振り返りとまとめ◆準備学習の内容◆＊テキストの指定された個所を読み，発表や話し合いに備えてください。
＊指定された曲を十分に練習し，指導法を考えて来てください。
◆成績評価の方法◆
スピーチ，ディスカッション，演奏，指導実践，レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「ピアノ奏法 音楽を表現する喜び」井上直幸著 春秋社「音にいのち在り 鈴木鎮一の教育センス」鈴木鎮一著 才能教育研究会◆参考図書◆◆留意事項◆
ディスカッションや試演を通して，クラスメイトと互いに学び合う関係をつくっていきましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
ソルフェージュ
井上 恵理
1年,3年
6-201
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
ソルフェージュは｢内的聴覚｣育てるものである。内的聴覚は音楽家にとって大切な能力である。内的聴覚とは何か？内的聴覚を育てるために、筋肉運動感覚を関連付けたスイスの音楽教育家のエミール・ジャック＝ダルクローズのソルフェージュの方法を学ぶ。そして、楽譜を読む力、音楽を表現していく力をつけるための方法を考える。
身体の動き、即興、創作を取り入れた楽しく、生きたソルフェージュ教育の可能性について共に考える。

◆授業内容・計画◆
第１回 ソルフェージュとは？
第2回 空間と聴覚 （サウンドスケープ）
第3回 内的聴覚を育てる（１）
第4回 内的聴覚を育てる（２）
第5回 響きと音色
第6回 音程（１）完全5度
第7回 音程（２）長2度・短2度（全音・半音）
第8回 音程（３）いろいろな音程
第9回 音列
第10回 音階（１）全音音階と半音音階
第11回 音階（２）長音階と短音階
第12回 音階（３）様々な音階
第13回 和音（１）長3和音 短3和音
第14回 和音（２）減３和音 増３和音
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
自らの内的聴覚を高めるために、練習課題の反復を自主的に行う。
音楽のレパートリーを広げるために音楽鑑賞、読譜、音楽分析を積極的に行う。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ 国立音楽大学編 （音楽之友社）◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
動きやすい服装で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
音楽教育研究
塩原 麻里
1年,3年
3-301
月２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育について考えるための基礎的な事項について理解する。（２）音楽教育について研究するための基本的な方法について理解する。（３）音楽教育研究の領域について理解する。（４）深く考え、批評的にものごとを考察する力を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：音楽教育とその領域
２．音楽教育の研究とは
３．音楽教育研究のための用語について
４．音楽教育の先行研究（１）：心理学的なアプローチから
５．音楽教育の先行研究（２）：教育学的なアプローチから
６．音楽教育の先行研究（３）：社会学的なアプローチから
７．音楽教育の先行研究（４）：比較文化的なアプローチから
８．音楽教育研究の現在
９．音楽教育研究の論文を書くということ
10．資料の収集方法と研究のマナー
11．文献研究に関する発表とディスカッション
12．フィールド調査に関する発表とディスカッション
13．論文とは
14．論文のまとめ方
15．まとめ◆準備学習の内容◆配布された資料は事前によく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆レポート。その他随時課題を出す。授業内発表、ディスカッションへの参加状況等、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
各自が自分のテーマを持って研究を進める。自らの経験や体験と、文献・資料・情報から読み取ることのできる内容を関連付けて、音楽教育
に対するそれぞれの考え方を深めていってほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
吹奏楽指導者
大澤 健一
1年,3年
N-030
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
また、合奏におけるアンサンブル能力の向上も行う。
楽器の基礎知識を学習し適切な選曲ができるよう楽曲の知識も学習する。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. 吹奏楽の歴史について 明治、大正
3. 吹奏楽の歴史について 昭和、平成
4. 編成について ウインドアンサンブル
5. 編成について シンフォニックバンド
6. 編成について ブラスオルケスター
7. 使用楽器について 木管
8. 使用楽器について 金管、
9. 使用楽器について 打楽器
10. 吹奏楽の楽曲について モーツアルト、メンデルスゾーン、ベルリオーズ
11. 吹奏楽の楽曲について ホルスト、ヴォーンウイリアムス
12. 吹奏楽の楽曲について スーザ、クリフトンウィリアムス
13. 吹奏楽の楽曲について 兼田敏、シュワントナー、ウイティカー
14. 編曲作品について バッハ レスピーギ ラヴェル
15. まとめ◆準備学習の内容◆
吹奏楽の楽曲を多く鑑賞し、歴史、編成、作品について、知識を広く持っておくこと。
また、次の参考書を読んでおくこと。
F.フェネル著ベーシックバンドレパートリー 佼成出版社
F.フェネル著タイムアンドウインズ 佼成出版社
◆成績評価の方法◆
口述発表と平常点を評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布◆参考図書◆
F.フェネル著ベーシックバンドレパートリー 佼成出版社
F.フェネル著タイムアンドウインズ 佼成出版社
◆留意事項◆
吹奏楽経験者であること。

０４
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
学校教育
新藤 久典
1年,3年
5-208
木３

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
今、学校教育が抱える諸課題を概観し、その中から、小グループで取り組むべき課題を設定し、調査研究・分析を行い、その具体的な解決策を発表し、協議することを通して、教員に求められる資質能力、実践的指導力の向上を図る。併せて、教員に求められる経営参加力、カリキュラム･マネジメント力の向上を図る。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション（授業の内容及び計画、評価の観点・方法並びに学校教育の課題の検討）
２．現在進められている教育改革の理解 ― 教育再生実行会議、中央教育審議会等の動向
３．教員に求められる資質能力、実践的指導力の理解
４．学校教育の抱える課題の理解
５．教育論文の実際① ― 課題設定及び背景・要因分析の仕方
６．教育論文の実際② ― 課題への迫り方、課題解決策の立案の仕方
７．教育論文の実際③ ― 先行研究、文献等研究資料の収集・活用の仕方
８．教育論文の実際④ ― 模擬論文の課題設定
９．教育論文の実際⑤ ― 模擬論文の作成
１０．教育論文の実際⑥ ― 模擬論文の発表と研究協議
１１．教員に求められる資質能力について考える① ― 中央教育審議会答申等から
１２．教員に求められる資質能力について考える② ― 都道府県教育委員会等の人材育成策
１３．教員に求められる経営貢献力の検討
１４．学校経営に求められるマネジメント力の検討
１５．まとめ ― 専門ゼミⅡに向けて◆準備学習の内容◆
・自分自身の教育体験を振り返り、学校教育の課題を考えておくこと。
・自分自身の問題意識を明確にしておくこと
・教育改革の動向について、可能な限り資料等を収集して、読んでおくこと
・論文の書き方について、研究しておくこと◆成績評価の方法◆
ワークシートの提出状況と内容、模擬論文の内容、レポートの内容、授業への参加態度等を総合的に判断し、評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・「中学校学習指導要領解説《総則編》」文部科学省（ぎょうせい）・高等学校学習指導要領解説《総則編》」文部科学省（東山書房）
・教育再生実行会議提言―授業の中で提供する
・中央教育審議会答申―授業の中で提供する◆参考図書◆
・文部科学省新着情報メール
・文部科学省初等中等教育局メールマガジン
・文部科学省「中等教育資料」（学事出版刊）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
合唱指導者
花井 哲郎
1年,3年
N-028
金４

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
合唱音楽の重要なレパートリーであるミサ曲について、その本来の演奏の場である典礼から理解し、ルネサンスのミサ曲の合唱に親しむ◆授業内容・計画◆
多くの宗教作品が演奏される場であるミサという典礼について基本的な事柄を学び、またグレゴリオ聖歌とポリフォニー作品を歌う。ミサ固有唱はグレゴリオ聖歌とその聖歌を基にして作られたルネサンス時代のポリフォニーを比較しながら学ぶ。またミサ通常唱は、イギリスの作曲家ヘンリー・パーセルのミサ曲を取り上げ、練習する。最終回には練習した曲すべてを、聖書朗読や祈祷文を含むミサの形式で通して演奏、模擬的なミサを行う
第1回 ミサ曲の練習 キリエとグロリア前半
第2回 ミサ曲の練習 グロリア前半と後半
第3回 ミサ曲の練習 キリエとグロリアの仕上げ
第4回 典礼の説明とミサ固有唱（グレゴリオ聖歌）の練習
第5回 典礼の説明とミサ固有唱（ポリフォニー）の練習
第6回 ミサ固有唱の仕上げ
第7回 ミサ曲の練習 クレド前半
第8回 ミサ曲の練習 クレド後半
第9回 ミサ曲の練習 サンクトゥス、アニュス・デイ
第10回 典礼文の練習とグレゴリオ聖歌の練習
第11回 典礼全体を通した練習：前半
第12回 典礼全体を通した練習：後半
第13回 典礼全体を通した練習：全体
第14回 模擬ミサのゲネプロ
第15回 模擬ミサ◆準備学習の内容◆
合唱練習としての授業では、アンサンブルや音楽的な仕上げに集中できるように、合唱曲の譜読み、歌唱練習を周到に行うこと。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組みとレポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業にて配付◆参考図書◆『中世キリスト教の典礼と音楽』J.ハーパー著（教文館）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
リトミック指導者
井上 恵理
1年,3年
6-201
金３

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
スイスの音楽教育家エミール・ジャック≒ダルクローズが創案した「音（聴覚）」と「動き（筋肉運動感覚）」と空間を関連づけた総合的な音楽教育を学ぶ。実践、文献購読、ディスカッションを通してダルクローズの音楽教育法の理解を深める。自らの音楽能力を高めるとともに、リトミッ
クを実践、応用できる力をつける。

◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス 授業の内容とスケジュール
２．ダルクローズという人物について
３．ダルクローズの文献講読とディスカッション
４．身体の知覚（実践）５．空間の知覚（実践）６．時間と空間とエネルギーの関連（実践）７．リトミック・ソルフェージュ・即興の3つの柱
８．音楽の諸要素と身体活動（拍と拍子）
９．音楽の諸要素と身体活動（フレーズ）
10．音楽の諸要素と身体活動（ニュアンス）11．音楽の諸要素と身体活動（音程）12．音楽の諸要素と身体活動（メロディ）
13．音楽の諸要素と身体活動（和音）14．音楽の諸要素と身体活動（形式）15．まとめ◆準備学習の内容◆
この授業で得た「気づき」を、他の学科科目や術科にリンクさせて考え応用できるようにする。グループワークの課題については、授業前に自主的、積極的にグループで準備して授業にのぞむ。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「リズム・音楽・教育」エミール・ジャック=ダルクローズ （開成出版社）
その他、授業内に資料配布◆参考図書◆「リトミックでつくる楽しい音楽授業」井上恵理 酒井恵美子著（明治図書）「ダルクローズのリトミック」エリザベス・バンドゥレスパースパー著 石丸由理訳（ドレミ出版者）「ダルクローズ・理とみくの日本への導入」小林恵子 （日本ジャック=ダルクローズ協会）「体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック７７選」 神原雅之編著（明治図書）「エミール・ジャック=ダルクローズ」フランク・マルタン （全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」 日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」 日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
ピアノ教育
進藤 郁子
1年,3年
2-21
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
・ピアノ指導の基本を理解する。
・読譜力，演奏力，批評力を身につける。
・生徒とよりよくコミュニケーションをとることができる。

◆授業内容・計画◆
ピアノを指導する時に重要な読譜力（楽譜の読み方），演奏力，批評力（気づき），作曲家への理解，生徒とのコミュニケーション（相手を受け止め，心を育てる）を身につける。
１）音楽を学ぶ姿勢を再認識するために，「音にいのち在り」（鈴木鎮一著）を使用し，この本の音読，スピーチ，考えたことや感じたことをディ
スカッションする。
２）「ピアノ奏法」（井上直幸著）やピアノ奏法のDVDを使用して学ぶ。
３）海外の著名なピアニストによるレッスンのDVDを鑑賞し，
ディスカッションする。
４）レッスン指導実践を体験する。
５）生徒とのコミュニケーションの方法を模索する。
第1週 表現のためのテクニック(1)指の奏法と動き
第2週 表現のためのテクニック(2)テクニックのいろいろな要素
第3週 表現のためのテクニック(3)身体のどこを使うか
第4週 表現のためのテクニック(4)いろいろなタッチの種類
第5週 表現のためのテクニック(5)レガート奏法
第6週 表現のためのテクニック(6)ノンレガート奏法
第7週 表現のためのテクニック(7）テヌートとポルタート奏法
第8週 表現のためのテクニック(8)スタッカート奏法
第9週 表現のためのテクニック(9)レジュロ奏法
第10週 表現のためのテクニック(10)タッチの方向
第11週 表現のためのテクニック(11)腕を振る
第12週 表現のためのテクニック(12)腕を回す
第13週 表現のためのテクニック(13)ダイナミクス
第14週 研究発表 演奏とプレゼンテーション
第15週 振り返りとまとめ◆準備学習の内容◆＊テキストの指定された個所を読み，発表や話し合いに備えてください。
＊指定された曲を十分に練習し，指導法を考えて来てください。
◆成績評価の方法◆
スピーチ，ディスカッション，演奏，指導実践，レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「ピアノ奏法 音楽を表現する喜び」井上直幸著 春秋社「音にいのち在り 鈴木鎮一の教育センス」鈴木鎮一著 才能教育研究会◆参考図書◆◆留意事項◆

ディスカッションや試演を通して，クラスメイトと互いに学び合う関係をつくっていきましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
ソルフェージュ
井上 恵理
1年,3年
6-201
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
Ⅰの学習内容をさらに深める。
ソルフェージュは｢内的聴覚｣育てるものである。内的聴覚は音楽家にとって大切な能力である。内的聴覚とは何か？内的聴覚を育てるために、筋肉運動感覚を関連付けたスイスの音楽教育家のエミール・ジャック＝ダルクローズのソルフェージュの方法を学ぶ。そして、楽譜を読む力、音楽を表現していく力をつけるための方法を考える。
身体の動き、即興、創作を取り入れた楽しく、生きたソルフェージュ教育の可能性について共に考えていく。
ソルフェージュの課題になるような音楽作品の創作を試みる。

◆授業内容・計画◆
第1回 様々な楽譜（１）図形楽譜
第2回 様々な楽譜（２）数字譜
第3回 楽譜を感じる（１）横のつながり
第4回 楽譜を感じる（２）縦のつながり
第5回 リズムを感じるからだを育てる（１）等拍拍子
第6回 リズムを感じるからだを育てる（２）不等拍拍子
第7回 ハーモニーを感じる耳を育てる（１）長三和音・短三和音
第8回 ハーモニーを感じる耳を育てる（２）様々な和音
第9回 ソルフェージュの課題づくり（１）音程（全音・半音）
第10回 ソルフェージュの課題づくり（２）様々な音程
第11回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション 短２度・長２度
第12回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション 短３度・長３度
第13回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション 完全５度
第14回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション 短６度・長６度
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
自らの内的聴覚を高めるために、練習課題の反復を自主的に行う。
音楽のレパートリーを広げる。
音楽鑑賞、読譜の経験を積む。
創作課題に関しても、積極的に取り組む。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、創作、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ 国立音楽大学編 （音楽之友社）◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
動きやすい服装で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
音楽教育研究
塩原 麻里
1年,3年
3-301
月２

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育における様々な研究課題を理解する。（２）音楽教育の研究方法についての理解を深める。(３）自らの経験と資料や文献から読み解くことのできる内容を関連させることができる。（４）各自の研究課題を決定する。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：音楽教育研究を進めるにあたって
２．テーマの設定について
３．研究課題（リサーチ・クエスチョン）について
４．問題解決としての研究とは
５．各自の研究課題に関するプレ発表とディスカッション（１）：研究の領域
６．各自の研究課題に関するプレ発表とディスカッション（２）：研究の仕方
７．各自の研究課題に関するプレ発表とディスカッション（３）：先行研究との関連
８．各自の研究課題に関するプレ発表とディスカッション（４）：フィールド研究との関連
９．音楽教育研究に関する基本文献
10．卒業研究の課題決定
11．卒業研究の方法
12．卒業研究の手順
13．先行研究と資料収集の方法について
14．インターネットによる情報収集について
15．まとめ：各自の研究課題の確認と次年度にむけて◆準備学習の内容◆配布された資料は事前によく読んでおくこと。発表に際しては、十分に準備をしてのぞむこと。
◆成績評価の方法◆レポート。その他随時課題を出す。授業内発表、ディスカッションへの参加状況等、総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
各自が自分のテーマを持って研究を進める。自らの経験や体験と、文献・資料・情報から読み取ることのできる内容を関連付けて、音楽教育
に対するそれぞれの考え方を深めていってほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
吹奏楽指導者
大澤 健一
1年,3年
N-030
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
また、合奏におけるアンサンブル能力の向上も行う。
楽器の基礎知識を学習し適切な選曲ができるよう楽曲の知識も学習する。
◆授業内容・計画◆
後期【研究発表会の選曲と準備】
第１回 ガイダンス
第２回 自由研究テーマ決め 3テーマ
第３回 自由研究発表１－１
第４回 自由研究発表１－２
第５回 自由研究発表１－３
第６回 自由研究発表２－１
第７回 自由研究発表２－２
第８回 自由研究発表２－３
第９回 自由研究発表２－４
第１０回 自由研究発表３－１
第１１回 自由研究発表３－２
第１２回 自由研究発表３－３
第１３回 自由研究発表３－４
第１４回 研究発表会準備
第１５回 研究発表会◆準備学習の内容◆
各自のテーマにそった資料を集める。

◆成績評価の方法◆
自由研究発表と授業への取り組み、平常点を評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布。
◆参考図書◆
音楽之友社 新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド 音楽之友社
ヤマハミュージックメディア オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典

新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史◆留意事項◆
今年度中に開催される吹奏楽に関する演奏会、室内楽、吹奏楽コンクール等は、積極的に鑑賞すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
学校教育
山本 幸正
1年,3年
5-121
水４

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽科教育における様々な研究課題を踏まえ、自ら適切な研究課題を設定し、共同で研究する意義と方法の基礎を身に付け、グループでテーマ、分担を決め、調査・レジュメ作成・発表を含むパネル・ディスカッションを着実・適切に行うことができるとともに、卒業論文の基礎的な知識を理解し、適切な研究テーマを設定し、プレ卒業論文を作成することができる。

◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、グループ編成
第２回 音楽科教育の課題、ブレーン・ストーミングによるパネル・ディスカッションのテーマの設定
第３回 大テーマの絞り込み、小テーマの設定、プレゼンテーションの仕方、パネル・ディスカッションの例
第４回 レジュメの作り方、コーディネーター・パネリスト・フロアの役割、研究会や学会における口頭発表
第５回 プレゼンテーションの仕方、情報収集
第６回 パネル・ディスカッションの流れ、機器の活用
第７回 パネル・ディスカッションの準備
第８回 パネル・ディスカッション テーマ①「音楽を表現するとはどういうことか」
第９回 パネル・ディスカッション テーマ②「効果的な器楽の授業を行うにはどうすればよいか」
第10回 パネル・ディスカッション テーマ③「中学校音楽科の表現領域において、苦手な生徒が意欲的に 取り組めるようにするにはどうすればよいか」
第11回 パネル・ディスカッションの記録とまとめ
第12回 プレ卒業論文の提出について、テーマ設定理由、私的理由と公的理由、文献と引用
第13回 卒業論文の構成、論文の文章の特徴
第14回 プレ卒業論文のテーマ
第15回 プレ卒業論文の完成・提出◆準備学習の内容◆
１ パソコン（ワード、エクセル等）、パソコンメールの使用に十分習熟しておくこと。できればパワーポイントも使えるようになるとよい。
２ 図書館を利用し、パネル・ディスカッションのレジュメ及びプレ卒業論文のための文献を検索・閲覧・リビューし、まとめること。

◆成績評価の方法◆
パネル・ディスカッションのレジュメ、発表内容、フロアとしての参加態度、コメントシート、プレ卒業論文のテーマと内容を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度資料として配付する。
◆参考図書◆『よくわかる卒論の書き方』白井利明・高橋一郎（ミネルヴァ書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『超・文章法』野口悠紀雄（中公新書）◆留意事項◆
パネル・ディスカッションの準備における共同作業及び本番におけるディスカッションでは、実りあるものにするための自分の立場・役割を果たすことが大切である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
合唱指導者
瀧口 亮介
1年,3年
2-13
月４

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
合唱曲の作･編曲をめざし、既成曲をコード分析する力、そして自分の意図するコード進行を編み出す力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション（本授業の意味、編曲とは）
第2回 音階上のコード 非和声音
第3回 主要３和音（長調・短調）
第4回 代理コード①（副３和音） 循環コード
第5回 副属７ 反復進行
第6回 経過和音 コード・パターン（循環コード）の変化
第7回 ベース・ライン カウンター・ライン
第8回 代理コード②（ドミナント・セヴン、セカンダリー・ドミナント） テンション
第9回 演習１ 「秋」の課題旋律に対するピアノ伴奏編曲及び合唱編曲
第10回 演習２ 「秋」の課題旋律に対するピアノ伴奏編曲及び合唱編曲・演奏発表及び相互評価
第11回 演習３ 課題詩に対する旋律創作並びにピアノ伴奏創作
第12回 演習４ 課題詩に対する旋律創作並びにピアノ伴奏創作・演習及び相互評価
第13回 演習５ 「冬」の課題旋律に対するピアノ伴奏編曲及び合唱編曲
第14回 演習６ 「冬」の課題旋律に対するピアノ伴奏編曲及び合唱編曲・演奏発表及び相互評価
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
１）合唱教材のアナリーゼや編曲のためのリハーモナイズ等、授業で設けられた課題を必ずこなして次の授業に臨むこと。
２）ピアノ伴奏力を身に付けるべく、常に研鑽を積むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
課題提出作品により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『コード進行の基礎知識＜課題と解答付き＞』
編著者・橋本晃一
発行所・株式会社ドレミ楽譜出版社
その他、随時課題を提示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆○使用テキストをなるべく早く入手し、授業開始に先行してコード進行の予習をしておくと授業に一層興味・関心をもてるようになる。
○内容・計画の中の「アナリーゼ」「リハーモナイズ」においては、その内容に準拠した規模の課題を随時、用意する予定。毎回の積み上げを大切にする心構えを望む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
リトミック指導者
井上 恵理
1年,3年
6-201
金３

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆
前期に引き続き、ダルクローズの音楽教育法について理論を深め、実践力を高めていく。即興演奏、即興表現、音楽作品の身体化、創作をより行う。
◆授業内容・計画◆
１．課題の発表（専門ゼミⅠの振り返りと夏休みの課題の発表）
２．グループ創作作品の舞台発表にむけて
３．ダルクローズの考えた舞台について
４．音楽作品の分析
５．即興演奏（１）６．即興演奏（２）７．即興演奏（３）８．ダルクローズ・ソルフェージュ（１）９．ダルクローズ・ソルフェ―ジュ（２）10 ダルクローズ・ソルフェージュ（３）11 動きを取り入れた音楽ワークの考案（１）12 動きを取り入れた音楽ワークの考案（２）13. 動きを取り入れた音楽ワークの考案（３）14. 音楽と動きの集団即興15. まとめ◆準備学習の内容◆
この授業で得た「気づき」を、他の学科科目や術科にリンクされ考え応用できること。グループワークの課題については、自主的、積極的に準備して授業にのぞむ◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「リズム・音楽・教育」エミール・ジャック=ダルクローズ （開成出版社）
その他、授業内に資料配布◆参考図書◆「リトミックでつくる楽しい音楽授業」井上恵理 酒井恵美子著（明治図書）「ダルクローズのリトミック」エリザベス・バンドゥレスパースパー著 石丸由理訳（ドレミ出版者）「ダルクローズ・理とみくの日本への導入」小林恵子 （日本ジャック=ダルクローズ協会）「体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック７７選」 神原雅之編著（明治図書）「エミール・ジャック=ダルクローズ」フランク・マルタン （全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」 日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」 日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
ピアノ教育
金子 恵
1年,4年
2-14
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
４期（バロック,古典,ロマン,近現代）それぞれの時代に於いて楽器,作曲家及びその作品を学び研究する。ピアノという楽器が現在の演奏形
態になるまでの歴史的な変遷を習得することによりピアノ演奏における表現力を学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回バロック音楽～楽器についての研究
第3回バロック音楽～作曲家についての研究
第4回バロック音楽～楽曲についての研究
第5回古典派の音楽～楽器についての研究
第6回古典派の音楽～作曲家についての研究
第7回古典派の音楽～楽曲についての研究
第8回ロマン派の音楽～楽器についての研究
第9回ロマン派の音楽～作曲家についての研究
第10回ロマン派の音楽～楽曲についての研究
第11回近現代の音楽～楽器についての研究
第12回近現代の音楽～作曲家についての研究
第13回近現代の音楽～楽曲についての研究第14回演奏発表
第15回まとめ◆準備学習の内容◆
ピアノ教育において大切なのは、常に演奏力を身につける為の研究、模範演奏できる教育者となることを踏まえ、基本的に必要な知識を学習することと音楽に対する強いイメージを持ち演奏力に結びつけてゆくことです。その為には作曲家の生涯を研究しその人柄や人生に関わった全ての事について理解度を高めてゆく必要があります。ディスカッションしながら知識を身につけ最後の授業では演奏披露します。
各授業では研究ノートにまとめ後期に提出する小論文の練習をします。

◆成績評価の方法◆
各授業でまとめたノートの内容と演奏披露の評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜に指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
研究ノートを作成するにあたり資料から移すだけにとどまらず、自分の言葉を多く使えるようにするテクニックも習得する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
ソルフェージュ藤井 喬梓, 足本 憲治
1年,4年
2-11
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆(1)ソルフェージュ能力の向上 (2)ソルフェージュ教材の試作 (3)編曲の基礎的能力の獲得◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 基礎(聴音、視唱、リズム、読譜)1
第3回 基礎(聴音、視唱、リズム、読譜)2
第4回 基礎(聴音、視唱、リズム、読譜)3
第5回 基礎(聴音、視唱、リズム、読譜)4
第6回 ソルフェージュ教材の試作と模擬授業1
第7回 ソルフェージュ教材の試作と模擬授業2
第8回 ソルフェージュ教材の試作と模擬授業3
第9回 ソルフェージュ教材の試作と模擬授業4
第10回 編曲実習1
第11回 編曲実習2
第12回 編曲実習3
第13回 編曲実習4
第14回 編曲作品の試演
第15回 試験とまとめ◆準備学習の内容◆
ソルフェージュ能力において自分の弱い点を知り、それを伸ばすにはどうすれば良いか考えること。また音楽教育においてソルフェージュが果たす役割について考えること。
◆成績評価の方法◆
平常点と提出物による。

◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは基礎の訓練であるが、音楽的な喜びに結びつかないと意味はないことを忘れない事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
音楽教育研究
塩原 麻里
1年,4年
3-302
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育研究における理論と実践の関連について理解を深める。（２）各自の研究課題に適した研究方法を理解する。（３）先行研究を整理する。（４）卒業研究を進める。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：卒業研究に関する各自のテーマの確認
２．情報収集（１）：図書館データベースについて
３．情報収集（２）：学外文献等収集について
４．情報収集（３）：海外文献等収集について
５．情報収集（４）：ネット関連
６．先行研究調査レポート発表とディスカッション（１）：音楽教育歴史研究領域(案）
７．先行研究調査レポート発表とディスカッション（２）：音楽教育哲学領域(案）
８．先行研究調査レポート発表とディスカッション（３）：音楽教育方法領域(案）
９．先行研究調査レポート発表とディスカッション（４）：音楽教育とアウトリーチ領域(案）
10．先行研究調査レポート発表とディスカッション（５）：関連領域
11．研究方法について
12．調査方法について
13．資料の収集と分析、整理について
14．論文の書き方についての確認
15．まとめ◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って卒業論文を執筆できるようにしておく。収集した資料は必要に応じて、電子化して保存することができるようにしておく。

◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組みと、課題発表の内容や成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
これからの一年で卒業研究をまとめるために、各自が明確な研究課題を持ち、そのテーマについて熟考していることが必要である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
吹奏楽指導者
大澤 健一
1年,4年
N-030
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
研究のテーマを決定し、作、編曲、又は論文によって研究発表を行う。
◆授業内容・計画◆
前期
第１回 ガイダンス
第２回 吹奏楽編曲について
第３回 木管アンサンブル課題（１）
第４回 木管アンサンブル課題（２）
第５回 金管アンサンブル課題（１）
第６回 金管アンサンブル課題（２）
第７回 打楽器アンサンブル課題（１）
第８回 打楽器アンサンブル課題（２）
第９回 管打楽器アンサンブル課題（１）
第１０回 管打楽器アンサンブル課題（２）
第１１回 研究課題の準備（１）
第１２回 研究課題の準備（２）
第１３回 研究課題の準備（３）
第１４回 研究課題の準備（４）第１５回 前期まとめ◆準備学習の内容◆
吹奏楽コンクール課題曲研究を行う。
各自のテーマの資料集め。
◆成績評価の方法◆
修士論文を評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布◆参考図書◆
日本吹奏楽史吹奏楽指導講座
ベーシックバンドレパートリー
タイムアンドウインズ
音楽之友社 新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド 音楽之友社
ヤマハミュージックメディア オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典◆留意事項◆
各自の研究テーマを前期から準備する。

新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
学校教育
酒井 美恵子
1年,4年
5-219
月２

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
中学校や高等学校における音楽の授業実践の能力を一層高めるとともに、音楽科教育についての個々のテーマに基づく研究を進め、卒業研究の準備を行う。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅢの進め方と意義
第２回 教育実習の課題と対応①（教科指導）
第３回 教育実習の課題と対応②（生徒指導）
第４回 教育実習の課題と対応③（学校組織）
第５回 学校教育に関する多角的な理解①（小学校）
第６回 学校教育に関する多角的な理解②（中学校）
第７回 学校教育に関する多角的な理解③（高等学校）
第８回 卒業研究作成の留意点
第９回 卒業研究に向けて①（研究主題）
第10回 卒業研究に向けて②（研究内容）
第11回 卒業研究に向けて③（研究方法）
第12回 卒業研究に向けて④（調査方法）
第13回 卒業研究に向けて⑤（資料収集）
第14回 卒業研究に向けて⑥（まとめ方）
第15回 専門ゼミⅢのまとめ※順番が入れ替わることがある。

◆準備学習の内容◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究のための資料収集をしたり等の準備を積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況、提出物等により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
実際の学校教育に役立つ実践的な研究を行う。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
学校教育
中地 雅之
1年,4年
5-302
金３

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
中学校や高等学校における音楽の授業実践の能力を一層高めるとともに、音楽科教育についての個々のテーマに基づく研究を進め、卒業研究の準備を行う。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅢの進め方と意義
第２回 教育実習の課題と対応①（教科指導）
第３回 教育実習の課題と対応②（生徒指導）
第４回 教育実習の課題と対応③（学校組織）
第５回 学校教育に関する多角的な理解①（小学校）
第６回 学校教育に関する多角的な理解②（中学校）
第７回 学校教育に関する多角的な理解③（高等学校）
第８回 卒業研究作成の留意点
第９回 卒業研究に向けて①（研究主題）
第10回 卒業研究に向けて②（研究内容）
第11回 卒業研究に向けて③（研究方法）
第12回 卒業研究に向けて④（調査方法）
第13回 卒業研究に向けて⑤（資料収集）
第14回 卒業研究に向けて⑥（まとめ方）
第15回 専門ゼミⅢのまとめ※順番が入れ替わることがある。

◆準備学習の内容◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究のための資料収集をしたり等の準備を積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況、提出物等により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
実際の学校教育に役立つ実践的な研究を行う。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
学校教育
宮本 憲二
1年,4年
5-202
金３

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
中学校や高等学校における音楽の授業実践の能力を一層高めるとともに、音楽科教育についての個々のテーマに基づく研究を進め、卒業研究の準備を行う。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅢの進め方と意義
第２回 教育実習の課題と対応①（教科指導）
第３回 教育実習の課題と対応②（生徒指導）
第４回 教育実習の課題と対応③（学校組織）
第５回 学校教育に関する多角的な理解①（小学校）
第６回 学校教育に関する多角的な理解②（中学校）
第７回 学校教育に関する多角的な理解③（高等学校）
第８回 卒業研究作成の留意点
第９回 卒業研究に向けて①（研究主題）
第10回 卒業研究に向けて②（研究内容）
第11回 卒業研究に向けて③（研究方法）
第12回 卒業研究に向けて④（調査方法）
第13回 卒業研究に向けて⑤（資料収集）
第14回 卒業研究に向けて⑥（まとめ方）
第15回 専門ゼミⅢのまとめ※順番が入れ替わることがある。

◆準備学習の内容◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究のための資料収集をしたり等の準備を積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況、提出物等により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
実際の学校教育に役立つ実践的な研究を行う。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
合唱指導者
源田 俊一郎
1年,4年
SPC-C
金３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
学生が合唱指導者としてのスキルを身につけ、演習を通して合唱と音楽の本質にふれること。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス、係決め
第2回合唱演習とDVD鑑賞「学校における合唱活動」
第3回 合唱演習とDVD鑑賞「社会における合唱活動」
第4回合唱演習とDVD鑑賞「Nコン」
第5回教育実習での合唱活動
第6回合唱演習と指揮法「たたきの基本」
第7回合唱演習と指揮法「構えと予備」
第8回合唱演習と指揮法「振り上げと振り下ろし」
第9回合唱演習と指揮法「強弱の振り方」
第10回合唱演習と指揮法「フレーズのつくり方」
第11回合唱演習と指揮法「振らない指揮」
第12回合唱演習と指揮法「指揮者の表情」
第13回教育実習での体験談
第14回教育現場での合唱指導
第15回まとめと評価◆準備学習の内容◆
発声法、指揮法、指導法など自宅での研究が大切である◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
・女声合唱のための唱歌メドレー「ふるさとの四季」源田俊一郎編曲(カワイ出版)
・女声合唱のための「木下牧子アカペラ・コーラス・セレクション」(音楽之友社)◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・教育実習期間にあたるため体調管理に気をつけること
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにすること

０８
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
リトミック指導者
清水 あずみ
1年,4年
2-14
月３

クラス
開講学期
単位数

１０
前期
2単位

◆授業目標◆
1. ダルクローズの音楽教育理論について理解を深める。 2. リトミック教育の理論と実践の関連について理解する。 3. 音楽と身体の動きを関連させた芸術や教育に関連することがらについて理解を深める。 4. 自らの体験・経験と、教科書や資料・情報から読み取ることのできる内容を理論的に関連づけて、自分の研究課題と研究テーマを決定する。

◆授業内容・計画◆
1. オリエンテーション
2. リトミックの実践に関する課題（１）音楽教育として
3. リトミックの実践に関する課題（２）関連領域との関連
4. リトミックの理論 （１）参考図書から
5. リトミックの理論（２）テキスト序章・１章「音楽の学習と聴音教育」
6. リトミックの理論（３）テキスト３章「リズムへの手引き」
7. リトミックの理論（４）テキスト４章「音楽と子ども」
8. リトミックの理論（５）テキスト５章「リトミック、ソルフェージュ、即興演奏」
9. リトミックの理論（６）テキスト11章「リトミックと身体造形」
10. 卒業研究の方法・手順
11. 各自の研究テーマの焦点化（１）課題設定
12. 各自の研究テーマの焦点化（２）構成の検討
13. 先行研究と資料の検索
14. インターネットと情報収集
15. まとめ◆準備学習の内容◆
卒業研究の課題に取り組むために、自身の音楽教育や音楽技能に関する知識や理解を再確認し、研究テーマについて考えておくこと。テーマに関連した文献を積極的に読み、準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、課題研究などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『リズムと音楽と教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（全音楽譜出版）◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
卒業研究を１年で仕上げるために、自分の研究課題について常によく考え、自分なりの研究テーマを持って授業に臨む姿勢を求める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
音楽教育研究長谷川 真由
1年,4年
3-301
金４

クラス
開講学期
単位数

１１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育研究における理論と実践の関連について理解を深める。（２）各自の研究課題に適した研究方法を理解する。（３）先行研究を整理する。（４）卒業研究を進める。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：卒業研究に関する各自のテーマの確認
２．情報収集（１）：図書館データベースについて
３．情報収集（２）：学外文献等収集について
４．情報収集（３）：海外文献等収集について
５．情報収集（４）：ネット関連
６．先行研究調査レポート発表とディスカッション（１）：音楽教育歴史研究領域(案）
７．先行研究調査レポート発表とディスカッション（２）：音楽教育哲学領域(案）
８．先行研究調査レポート発表とディスカッション（３）：音楽教育方法領域(案）
９．先行研究調査レポート発表とディスカッション（４）：音楽教育とアウトリーチ領域(案）
10．先行研究調査レポート発表とディスカッション（５）：関連領域
11．研究方法について
12．調査方法について
13．資料の収集と分析、整理について
14．論文の書き方についての確認
15．まとめ◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って卒業論文を執筆できるようにしておく。収集した資料は必要に応じて、電子化して保存することができるようにしておく。

◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組みと、課題発表の内容や成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
これからの一年で卒業研究をまとめるために、各自が明確な研究課題を持ち、そのテーマについて熟考していることが必要である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
ピアノ教育
金子 恵
1年,4年
2-14
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
前期に続きピアノ曲の重要な作曲家及び作品について焦点を絞り研究できる。各自研究したいテーマを決め卒業論文と演奏発表の準備を進める。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回バロック音楽の楽曲研究発表 Ⅰ 踊り
第3回バロック音楽の楽曲研究発表 Ⅱ 教会音楽
第4回古典派音楽の楽曲研究発表 Ⅰ ウィーン古典作曲家
第5回古典派音楽の楽曲研究発表 Ⅱ 様式
第6回ロマン派音楽の楽曲研究発表 Ⅰ ドイツロマン派
第7回ロマン派音楽の楽曲研究発表 Ⅱ その他の国々
第8回近現代音楽の楽曲研究発表 Ⅰ 国々の特徴
第9回近現代音楽の楽曲研究発表 Ⅱ 無調の音楽
第10回各自の研究発表 Ⅰ 小論文のテーマ
第11回各自の研究発表 Ⅱ 小論文の構成
第12回各自の研究発表 Ⅲ 小論文の内容
第13回各自の研究発表 Ⅳ 演奏発表準備
第14回要旨集の発表
第15回まとめ（楽曲説明と演奏発表）◆準備学習の内容◆
前期の続きで作曲家研究を進めます。演奏する事と話す事、この両立が教育者にとって最も大事なことです。大学生活としての集大成を飾るに相応しい研究発表を目指し意識を高めていきます。
◆成績評価の方法◆
小論文と演奏発表の内容。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜に指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
夏休み中にあらかじめ小論文のテーマをイメージできるように準備しておく。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
ソルフェージュ藤井 喬梓, 足本 憲治
1年,4年
2-11
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆(1)ソルフェージュ課題の作成と能力向上 (2)卒業発表にむけた履修者の共同作業による作品制作◆授業内容・計画◆
第1回 前期の反省、今学期の授業について
第2回 テキスト課題の分析1
第3回 テキスト課題の分析2
第4回 旋法による楽曲1
第5回 旋法による楽曲2
第6回 日本の旋法による楽曲1
第7回 日本の旋法による楽曲2
第8回 現代的な作曲手法について1
第9回 現代的な作曲手法について2
第10回 お話と音楽1
第11回 お話と音楽2
第12回 色々な様式を踏まえた音楽劇の創作1
第13回 色々な様式を踏まえた音楽劇の創作2
第14回 色々な様式を踏まえた音楽劇の創作3
第15回 色々な様式を踏まえた音楽劇の創作4◆準備学習の内容◆
卒業作品の創作のために教師と相談し、ゼミ生同士のディスカッションを通して目的に近づくように自主的に努力する事。

◆成績評価の方法◆制作された作品自体と、そこまでのプロセスにおける努力。
◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュ能力を伸ばす最短の方法は、作曲することにあると思います。そこでは、どのくらい新鮮で豊富なイメージを内的に生み出せるかが問われます。音楽をする喜びと興味を持ち続けるようにしましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
音楽教育研究
塩原 麻里
1年,4年
3-302
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
4単位

◆授業目標◆（１）音楽教育研究における理論的考察について理解する。（２）音楽教育の理論と実践について自分の考えを持つ。(3)音楽教育の関連領域を理解する。(4)卒業研究を完成させる。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：卒業研究完成にむけてスケジュール等の確認
２．論文の書き方の確認（１）：文章のまとめ方
３．論文の書き方の確認（２）：章立てについて
４．論文の書き方の確認（３）：引用と文献整理について
５．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（１）：歴史研究(案）
６．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（２）：音楽教育哲学との関連から(案）
７．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（３）：音楽教育法との関連から(案）
８．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（４）：音楽教育とアウトリーチ(案）
９．卒業研究に関する質疑応答（１）：文章について
10．卒業研究に関する質疑応答（２）：内容について
11．卒業研究の完成に向けて（１）：諸事項の確認
12．卒業研究の完成に向けて（２）：資料・追記について
13．卒業研究の完成
14．クラス内研究発表会
15．まとめ◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って卒業論文を執筆できるようにしておく。研究発表会に向けて、パワーポイント等の基本的なプレゼンテーションの仕方をマスターしておく。
◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組みと、研究の成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
自分の研究課題の特質に合わせて準備を万全に整え、ゆとりを持って卒業研究を完成させること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
吹奏楽指導者
大澤 健一
1年,4年
N-030
月４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
4単位

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
研究のテーマを決定し、作、編曲、又は論文によって研究発表を行う。
◆授業内容・計画◆
後期【各自のテーマの準備と個人対応】
第１回 ガイダンス
第２回 テーマ準備（１）
第３回 テーマ準備（２）
第４回 テーマ準備（３）
第５回 テーマ準備（４）
第６回 合同発表の練習（１）
第７回 合同発表の練習（２）
第８回 合同発表の練習（３）
第９回 合同発表
第１０回 テーマ準備（１）
第１１回 テーマ準備（２）
第１２回 テーマ準備（３）
第１３回 テーマ準備（４）
第１４回 テーマ準備（５）第１５回 研究発表会◆準備学習の内容◆
作編曲を行うために、楽譜作成ソフトの使用が可能な状態にしておく。
◆成績評価の方法◆研究論文、平常の授業への取り組みを評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布。
◆参考図書◆
日本吹奏楽史吹奏楽指導講座
ベーシックバンドレパートリー
タイムアンドウインズ
音楽之友社 新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社 新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド 音楽之友社
ヤマハミュージックメディア オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典

新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史◆留意事項◆
研究論文は、作編曲又は論文なので、その準備は前期から行う。後期開始にはテーマ決定しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
学校教育
酒井 美恵子
1年,4年
5-219
月２

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
4単位

◆授業目標◆
音楽科教育についての研究を深め、個々のテーマに基づく卒業研究を完成する。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅣの進め方と意義
第２回 論文の書き方の基礎①（参考文献講読）
第３回 論文の書き方の基礎②（プロット作成）
第４回 卒業研究に関するディスカッション①
第５回 卒業研究に関するディスカッション②
第６回 卒業研究に関するディスカッション③
第７回 卒業研究に関するディスカッション④
第８回 卒業研究に関するディスカッション⑤
第９回 卒業研究の完成に向けての取り組み①
第10回 卒業研究の完成に向けての取り組み②
第11回 卒業研究の完成に向けての取り組み③
第12回 卒業研究の完成に向けての取り組み④
第13回 卒業研究の完成に向けての取り組み⑤
第14回 卒業研究の概要作成
第15回 クラス内研究発表会※順番が入れ替わることがある。
※第４～８回及び第９～13回は異なる学生の卒業研究についてディスカッションをしたり、互いに助言したりする。

◆準備学習の内容◆
卒業研究完成に向けて個々の課題に応じて準備学習を行う。
◆成績評価の方法◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究をもとに充実した協議をしたりできるよう準備を積極的に行うこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
40字×30行で20枚以上の卒業研究を提出する。詳細は授業内で指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
学校教育
中地 雅之
1年,4年
5-302
金３

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
4単位

◆授業目標◆
音楽科教育についての研究を深め、個々のテーマに基づく卒業研究を完成する。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅣの進め方と意義
第２回 論文の書き方の基礎①（参考文献講読）
第３回 論文の書き方の基礎②（プロット作成）
第４回 卒業研究に関するディスカッション①
第５回 卒業研究に関するディスカッション②
第６回 卒業研究に関するディスカッション③
第７回 卒業研究に関するディスカッション④
第８回 卒業研究に関するディスカッション⑤
第９回 卒業研究の完成に向けての取り組み①
第10回 卒業研究の完成に向けての取り組み②
第11回 卒業研究の完成に向けての取り組み③
第12回 卒業研究の完成に向けての取り組み④
第13回 卒業研究の完成に向けての取り組み⑤
第14回 卒業研究の概要作成
第15回 クラス内研究発表会※順番が入れ替わることがある。
※第４～８回及び第９～13回は異なる学生の卒業研究についてディスカッションをしたり、互いに助言したりする。

◆準備学習の内容◆
卒業研究完成に向けて個々の課題に応じて準備学習を行う。
◆成績評価の方法◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究をもとに充実した協議をしたりできるよう準備を積極的に行うこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
40字×30行で20枚以上の卒業研究を提出する。詳細は授業内で指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
学校教育
宮本 憲二
1年,4年
5-202
金３

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
4単位

◆授業目標◆
音楽科教育についての研究を深め、個々のテーマに基づく卒業研究を完成する。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅣの進め方と意義
第２回 論文の書き方の基礎①（参考文献講読）
第３回 論文の書き方の基礎②（プロット作成）
第４回 卒業研究に関するディスカッション①
第５回 卒業研究に関するディスカッション②
第６回 卒業研究に関するディスカッション③
第７回 卒業研究に関するディスカッション④
第８回 卒業研究に関するディスカッション⑤
第９回 卒業研究の完成に向けての取り組み①
第10回 卒業研究の完成に向けての取り組み②
第11回 卒業研究の完成に向けての取り組み③
第12回 卒業研究の完成に向けての取り組み④
第13回 卒業研究の完成に向けての取り組み⑤
第14回 卒業研究の概要作成
第15回 クラス内研究発表会※順番が入れ替わることがある。
※第４～８回及び第９～13回は異なる学生の卒業研究についてディスカッションをしたり、互いに助言したりする。

◆準備学習の内容◆
卒業研究完成に向けて個々の課題に応じて準備学習を行う。
◆成績評価の方法◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究をもとに充実した協議をしたりできるよう準備を積極的に行うこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
40字×30行で20枚以上の卒業研究を提出する。詳細は授業内で指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
合唱指導者
源田 俊一郎
1年,4年
SPC-C
金３

クラス
開講学期
単位数

０８
後期
4単位

◆授業目標◆
学生が合唱指導者としてのスキルを身につけ、演習を通して合唱と音楽の本質にふれること。自分で研究テーマを決め論文(レポート)にまとめる◆授業内容・計画◆
第1回卒業研究のテーマ発表
第2回合唱指導演習「うたをうたうとき」
第3回合唱指導演習「おんがく」
第4回合唱指導演習「ロマンチストの豚」
第5回合唱指導演習「さびしいカシの木」
第6回合唱指導演習「グリンピースのうた」
第7回合唱指導演習「ほたるたんじょう」
第8回合唱指導演習「めばえ」第9回合唱指導演習「棗のうた」
第10回卒業研究のプレゼンテーション
第11回発声指導研究
第12回合唱のためのストレッチ演習
第13回合唱作品研究
第14回論文指導
第15回まとめと評価◆準備学習の内容◆
発声法、指揮法、指導法など自宅での研究が大切である。
また図書館やインターネットを使い最新の情報を手に入れること、実際の合唱指導現場を見て回ることなども必要である。

◆成績評価の方法◆
卒業研究及び、平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
前期に使用したもの◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにすること
・年が明けてからゼミ発表を企画する

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
リトミック指導者
清水 あずみ
1年,4年
2-14
月３

クラス
開講学期
単位数

１０
後期
4単位

◆授業目標◆
1. ダルクローズの音楽教育法の理論的基盤を理解する。 2. リトミック教育の理論と実践について自分の考えを持つ。 3. リトミックの関連領域を理解する。 4. 卒業研究を完成させる。
◆授業内容・計画◆
1. オリエンテーション
2. 論文の書き方（１）章立てについて
3. 論文の書き方（２）文章のまとめ方
4. 論文の書き方（３）引用について
5. 卒業研究に関するディスカッション（１）音楽教育との関連
6. 卒業研究に関するディスカッション（２）パフォーマンスとの関連
7. 卒業研究に関するディスカッション（３）関係領域
8. 卒業研究に関するディスカッション（４）療法等との関連
9. 卒業研究に関するディスカッション（５）心理学等との関連
10. 卒業研究の完成に向けての取り組み（１）文章11. 卒業研究の完成に向けての取り組み（２）内容
12. 卒業研究の完成に向けての取り組み（３）諸事項の確認
13. 卒業研究の完成に向けての取り組み（４）資料・追記
14. クラス内研究発表会
15. まとめ◆準備学習の内容◆
卒業研究の完成に向けて、自らの課題に応じて十分準備、学習すること。
◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組み、研究の成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
音楽教育研究長谷川 真由
1年,4年
3-301
金４

クラス
開講学期
単位数

１１
後期
4単位

◆授業目標◆（１）音楽教育研究における理論的考察について理解する。（２）音楽教育の理論と実践について自分の考えを持つ。(3)音楽教育の関連領域を理解する。(4)卒業研究を完成させる。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：卒業研究完成にむけてスケジュール等の確認
２．論文の書き方の確認（１）：文章のまとめ方
３．論文の書き方の確認（２）：章立てについて
４．論文の書き方の確認（３）：引用と文献整理について
５．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（１）：歴史研究(案）
６．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（２）：音楽教育哲学との関連から(案）
７．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（３）：音楽教育法との関連から(案）
８．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（４）：音楽教育とアウトリーチ(案）
９．卒業研究に関する質疑応答（１）：文章について
10．卒業研究に関する質疑応答（２）：内容について
11．卒業研究の完成に向けて（１）：諸事項の確認
12．卒業研究の完成に向けて（２）：資料・追記について
13．卒業研究の完成
14．クラス内研究発表会
15．まとめ◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って卒業論文を執筆できるようにしておく。研究発表会に向けて、パワーポイント等の基本的なプレゼンテーションの仕方をマスターしておく。
◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組みと、研究の成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
自分の研究課題の特質に合わせて準備を万全に整え、ゆとりを持って卒業研究を完成させること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
宇佐美 明子
3年
5-B13
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
課題発見と課題探求の力が身に付く。具体的には、宇佐美ゼミ では、子どもたちの興味関心を誘発し楽しく学べる教材につい て考える。参考にするのは各地にある体験型ミュージアムで、 子どもたちの遊ぶ様子を観察記録し、各自のテーマにそったス タイルで教材研究をすすめる。また神原ゼミでは、遊びと音楽 に関する文献の講読を行い、また可能であれば幼児の音楽遊び の観察などを通して、幼児が音楽とかかわることの意味、そこ での大人の役割について考える。

◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 研究テーマに関連した施設等の見学報告
第７回 文献の批評の仕方を学ぶ
第８回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第９回 先行研究に関する発表
第１０回 先行研究に関する討議
第１１回 レポートの書き方を学ぶ
第１２回 レポートの執筆
第１３回 発表に向けた準備
第１４回 研究成果の発表会
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
学生自身が問題意識を持つことがきわめて重要であり、これな
くしては単位を得ることは難しい。したがって、これまでに幼児教育学および幼児音楽教育学の授業等で学んだことを振り返り２つのゼミの共通項である「こどもの遊び」について自分なりの考えをまとめておくことが必要になる。
◆成績評価の方法◆
出席はもちろんのこと、ディスカッションへの参加状況や最後に提出するレポートなどをもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時間内で指示する。
◆参考図書◆
授業時間内で指示する。
◆留意事項◆
基本的に欠席は認めない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅠ
神原 雅之
3年
3-302
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
課題発見と課題探求の力が身に付く。具体的には、宇佐美ゼミ では、子どもたちの興味関心を誘発し楽しく学べる教材につい て考える。参考にするのは各地にある体験型ミュージアムで、 子どもたちの遊ぶ様子を観察記録し、各自のテーマにそったス タイルで教材研究をすすめる。また神原ゼミでは、遊びと音楽 に関する文献の講読を行い、また可能であれば幼児の音楽遊び の観察などを通して、幼児が音楽とかかわることの意味、そこ での大人の役割について考える。

◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 研究テーマに関連した施設等の見学報告
第７回 文献の批評の仕方を学ぶ
第８回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第９回 先行研究に関する発表
第１０回 先行研究に関する討議
第１１回 レポートの書き方を学ぶ
第１２回 レポートの執筆
第１３回 発表に向けた準備
第１４回 研究成果の発表会
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
学生自身が問題意識を持つことがきわめて重要であり、これな
くしては単位を得ることは難しい。したがって、これまでに幼児教育学および幼児音楽教育学の授業等で学んだことを振り返り２つのゼミの共通項である「こどもの遊び」について自分なりの考えをまとめておくことが必要になる。
◆成績評価の方法◆
出席はもちろんのこと、ディスカッションへの参加状況や最後に提出するレポートなどをもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時間内で指示する。
◆参考図書◆
授業時間内で指示する。
◆留意事項◆
基本的に欠席は認めない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
西原 彰宏
3年
3-301
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIでは、教育学と心理学の立場から子ども、そして保 育のことを考えることで、学生自身により豊かな保育観が身に つく。具体的には、西原ゼミで目指すのは、一人の子供の独自 の心を、その子供とかかわりながら理解する仕方を学ぶことで す。以下の文献を分担して要約・発表し、全員で話し合う形で 進めます。また古川ゼミでは、心理学に関する本を輪読しなが ら、子どもの心理的発達について考えます。あわせて次年度の 卒業研究に向けて各自の興味や関心にもとづいて文献検索を し、論文の読み方、まとめ方に慣れることを目指して、論文の 要約と発表も行ってもらいます。

◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 事例の集め方を学ぶ
第７回 事例の読み方を学ぶ
第８回 事例の考察を行い、それをもとに討論を行う
第９回 文献の批評の仕方を学ぶ
第１０回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第１１回 先行研究に関する発表
第１２回 先行研究に関する討議
第１３回 レポートの書き方を学ぶ
第１４回 発表に向けた準備
第１５回 研究成果の発表会とまとめ◆準備学習の内容◆
文献は必ず事前に読んでくることが必要で、読んであることを前提として授業を進めていく。また、発表の担当の場合は、必ず要約（レジュメ）を作成し、前日までに担当教員にて和しておくことが必要。
◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加状況、最後に提出する論文またはレ
ポートの内容等を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミの時間内で指示する。
◆参考図書◆
ゼミの時間内で指示する。
◆留意事項◆
専門ゼミIの単位を修得できていない場合は、この時間の履修を認めないので注意しておくこと。その場合は留年になり、卒業が1年遅れることになる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅡ
古川 聡
3年
3-302
月２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIでは、教育学と心理学の立場から子ども、そして保 育のことを考えることで、学生自身により豊かな保育観が身に つく。具体的には、西原ゼミで目指すのは、一人の子供の独自 の心を、その子供とかかわりながら理解する仕方を学ぶことで す。以下の文献を分担して要約・発表し、全員で話し合う形で 進めます。また古川ゼミでは、心理学に関する本を輪読しなが ら、子どもの心理的発達について考えます。あわせて次年度の 卒業研究に向けて各自の興味や関心にもとづいて文献検索を し、論文の読み方、まとめ方に慣れることを目指して、論文の 要約と発表も行ってもらいます。

◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 事例の集め方を学ぶ
第７回 事例の読み方を学ぶ
第８回 事例の考察を行い、それをもとに討論を行う
第９回 文献の批評の仕方を学ぶ
第１０回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第１１回 先行研究に関する発表
第１２回 先行研究に関する討議
第１３回 レポートの書き方を学ぶ
第１４回 発表に向けた準備
第１５回 研究成果の発表会とまとめ◆準備学習の内容◆
文献は必ず事前に読んでくることが必要で、読んであることを前提として授業を進めていく。また、発表の担当の場合は、必ず要約（レジュメ）を作成し、前日までに担当教員にて和しておくことが必要。
◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加状況、最後に提出する論文またはレ
ポートの内容等を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミの時間内で指示する。
◆参考図書◆
ゼミの時間内で指示する。
◆留意事項◆
専門ゼミIの単位を修得できていない場合は、この時間の履修を認めないので注意しておくこと。その場合は留年になり、卒業が1年遅れることになる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
宇佐美 明子
4年
5-B13
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育専攻の学生が、幼児教育あるいは幼児の音楽教育に関 して問題意識を持ち、自らが見いだした課題について調べ、そ れを卒業研究としてまとめることを通じて、課題発見、課題探 求、そして課題解決の能力を育成することを目的とする。 したがって、研究分野は幼児に関連した保育学、教育学、心理 学、造形、音楽教育学等とするが、学生のニーズも踏まえてこ れら狭い範囲に必ずしも限定するのではな
く、何らかの形で幼 児あるいは音楽と関連するか、還元されうるものであれば可と する。

◆授業内容・計画◆
幼児教育の卒業研究は、「論文」または「作品」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。「作品」は、作品の制作に加えて、作品の概要等を添付することを条件とする。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグルー
プで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。
昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：調査法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
昨年度末に行った希望調査にもとづいて所属ゼミを決めてあり、指導教員からすでに事前順位に関する指導を受けていると思われる。そこで、４月に行われる第１回のゼミの時間までにその準備を整えておいてほしい。
◆成績評価の方法◆
この卒業研究では、毎週行われるゼミでのディスカッションへの関与状況をもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆参考図書◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆留意事項◆

締め切りの日時等は厳守すること。単位認定要件について１つでも充足できていない場合、成績がDとなりうるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
神原 雅之
4年
5-202
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育専攻の学生が、幼児教育あるいは幼児の音楽教育に関 して問題意識を持ち、自らが見いだした課題について調べ、そ れを卒業研究としてまとめることを通じて、課題発見、課題探 求、そして課題解決の能力を育成することを目的とする。 したがって、研究分野は幼児に関連した保育学、教育学、心理 学、造形、音楽教育学等とするが、学生のニーズも踏まえてこ れら狭い範囲に必ずしも限定するのではな
く、何らかの形で幼 児あるいは音楽と関連するか、還元されうるものであれば可と する。

◆授業内容・計画◆
幼児教育の卒業研究は、「論文」または「作品」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。「作品」は、作品の制作に加えて、作品の概要等を添付することを条件とする。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグルー
プで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。
昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：調査法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
昨年度末に行った希望調査にもとづいて所属ゼミを決めてあり、指導教員からすでに事前順位に関する指導を受けていると思われる。そこで、４月に行われる第１回のゼミの時間までにその準備を整えておいてほしい。
◆成績評価の方法◆
この卒業研究では、毎週行われるゼミでのディスカッションへの関与状況をもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆参考図書◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆留意事項◆

締め切りの日時等は厳守すること。単位認定要件について１つでも充足できていない場合、成績がDとなりうるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
西原 彰宏
4年
5-309
火４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育専攻の学生が、幼児教育あるいは幼児の音楽教育に関 して問題意識を持ち、自らが見いだした課題について調べ、そ れを卒業研究としてまとめることを通じて、課題発見、課題探 求、そして課題解決の能力を育成することを目的とする。 したがって、研究分野は幼児に関連した保育学、教育学、心理 学、造形、音楽教育学等とするが、学生のニーズも踏まえてこ れら狭い範囲に必ずしも限定するのではな
く、何らかの形で幼 児あるいは音楽と関連するか、還元されうるものであれば可と する。

◆授業内容・計画◆
幼児教育の卒業研究は、「論文」または「作品」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。「作品」は、作品の制作に加えて、作品の概要等を添付することを条件とする。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグルー
プで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。
昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：調査法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
昨年度末に行った希望調査にもとづいて所属ゼミを決めてあり、指導教員からすでに事前順位に関する指導を受けていると思われる。そこで、４月に行われる第１回のゼミの時間までにその準備を整えておいてほしい。
◆成績評価の方法◆
この卒業研究では、毎週行われるゼミでのディスカッションへの関与状況をもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆参考図書◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆留意事項◆

締め切りの日時等は厳守すること。単位認定要件について１つでも充足できていない場合、成績がDとなりうるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅢ
古川 聡
4年
5-208
火４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育専攻の学生が、幼児教育あるいは幼児の音楽教育に関 して問題意識を持ち、自らが見いだした課題について調べ、そ れを卒業研究としてまとめることを通じて、課題発見、課題探 求、そして課題解決の能力を育成することを目的とする。 したがって、研究分野は幼児に関連した保育学、教育学、心理 学、造形、音楽教育学等とするが、学生のニーズも踏まえてこ れら狭い範囲に必ずしも限定するのではな
く、何らかの形で幼 児あるいは音楽と関連するか、還元されうるものであれば可と する。

◆授業内容・計画◆
幼児教育の卒業研究は、「論文」または「作品」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。「作品」は、作品の制作に加えて、作品の概要等を添付することを条件とする。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグルー
プで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。
昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：調査法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
昨年度末に行った希望調査にもとづいて所属ゼミを決めてあり、指導教員からすでに事前順位に関する指導を受けていると思われる。そこで、４月に行われる第１回のゼミの時間までにその準備を整えておいてほしい。
◆成績評価の方法◆
この卒業研究では、毎週行われるゼミでのディスカッションへの関与状況をもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆参考図書◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆留意事項◆

締め切りの日時等は厳守すること。単位認定要件について１つでも充足できていない場合、成績がDとなりうるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
宇佐美 明子
4年
5-B13
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIIと同じであるが、４年間の学びの集大成として各自 が論文または作品としてまとめることで、自ら学ぶ力を育成す ることができる。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIに記した授業内容・計画にしたがって、進めてほしい。
９月末頃に開催予定の第２回中間発表は複数のゼミ合同で実施する。また、1月には成績がAA評価またはA評価の者のみ、幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／
幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をすることが可能になる。それ以外の学生は、複数のゼミ合同によるゼミ内
発表会で発表することを義務とする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期のゼミに引き続き行うもので、４年間の集大成としての自覚をもって臨んでほしい。夏期休暇中もデータ収集、文献検索などに有効に使ってほしい。
◆成績評価の方法◆
９月（予定）に行われる中間発表での発表と質疑、卒業研究（論文または作品）の提出、卒業研究要旨の提出、およびゼミ内もしくは全体での発表会での発表の要件をすべて満たすことにより単位を認める。成績評価は、今年度に専門ゼミIII・IVを担当
する教員5名の合議によって決める。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
専門ゼミIIIにおいてゼミへの欠席回数が多い場合、第１回の中間発表を行わなかった場合は、いずれも専門ゼミIVの履修を認めないことがあるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
神原 雅之
4年
5-202
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIIと同じであるが、４年間の学びの集大成として各自 が論文または作品としてまとめることで、自ら学ぶ力を育成す ることができる。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIに記した授業内容・計画にしたがって、進めてほしい。
９月末頃に開催予定の第２回中間発表は複数のゼミ合同で実施する。また、1月には成績がAA評価またはA評価の者のみ、幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／
幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をすることが可能になる。それ以外の学生は、複数のゼミ合同によるゼミ内
発表会で発表することを義務とする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期のゼミに引き続き行うもので、４年間の集大成としての自覚をもって臨んでほしい。夏期休暇中もデータ収集、文献検索などに有効に使ってほしい。
◆成績評価の方法◆
９月（予定）に行われる中間発表での発表と質疑、卒業研究（論文または作品）の提出、卒業研究要旨の提出、およびゼミ内もしくは全体での発表会での発表の要件をすべて満たすことにより単位を認める。成績評価は、今年度に専門ゼミIII・IVを担当
する教員5名の合議によって決める。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
専門ゼミIIIにおいてゼミへの欠席回数が多い場合、第１回の中間発表を行わなかった場合は、いずれも専門ゼミIVの履修を認めないことがあるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
西原 彰宏
4年
5-309
火４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIIと同じであるが、４年間の学びの集大成として各自 が論文または作品としてまとめることで、自ら学ぶ力を育成す ることができる。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIに記した授業内容・計画にしたがって、進めてほしい。
９月末頃に開催予定の第２回中間発表は複数のゼミ合同で実施する。また、1月には成績がAA評価またはA評価の者のみ、幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／
幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をすることが可能になる。それ以外の学生は、複数のゼミ合同によるゼミ内
発表会で発表することを義務とする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期のゼミに引き続き行うもので、４年間の集大成としての自覚をもって臨んでほしい。夏期休暇中もデータ収集、文献検索などに有効に使ってほしい。
◆成績評価の方法◆
９月（予定）に行われる中間発表での発表と質疑、卒業研究（論文または作品）の提出、卒業研究要旨の提出、およびゼミ内もしくは全体での発表会での発表の要件をすべて満たすことにより単位を認める。成績評価は、今年度に専門ゼミIII・IVを担当
する教員5名の合議によって決める。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
専門ゼミIIIにおいてゼミへの欠席回数が多い場合、第１回の中間発表を行わなかった場合は、いずれも専門ゼミIVの履修を認めないことがあるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

専門ゼミⅣ
古川 聡
4年
5-208
火４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
専門ゼミIIIと同じであるが、４年間の学びの集大成として各自 が論文または作品としてまとめることで、自ら学ぶ力を育成す ることができる。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIに記した授業内容・計画にしたがって、進めてほしい。
９月末頃に開催予定の第２回中間発表は複数のゼミ合同で実施する。また、1月には成績がAA評価またはA評価の者のみ、幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／
幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をすることが可能になる。それ以外の学生は、複数のゼミ合同によるゼミ内
発表会で発表することを義務とする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期のゼミに引き続き行うもので、４年間の集大成としての自覚をもって臨んでほしい。夏期休暇中もデータ収集、文献検索などに有効に使ってほしい。
◆成績評価の方法◆
９月（予定）に行われる中間発表での発表と質疑、卒業研究（論文または作品）の提出、卒業研究要旨の提出、およびゼミ内もしくは全体での発表会での発表の要件をすべて満たすことにより単位を認める。成績評価は、今年度に専門ゼミIII・IVを担当
する教員5名の合議によって決める。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
専門ゼミIIIにおいてゼミへの欠席回数が多い場合、第１回の中間発表を行わなかった場合は、いずれも専門ゼミIVの履修を認めないことがあるので注意してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL404N
保育内容（言葉）
松本 和美
1年,3年
1-120
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
子どもは言葉を人間関係を含む全ての生活とかかわりながら、自然に獲得していく。そこで言葉の持つ意味や人の言葉の特質、その言葉を獲得する乳幼児の様子と成長・発達の流れについて事例を通して把握し、それに関わる保育者の役割について考えていきたい。
また、子どもの言葉環境を豊かにする文化財を授業の中で毎回紹介していく。それらを実演したり、創作したり、話し合ったりすることによって、自分自身の言葉の感性を磨き、豊かな感性と表現力を持った保育者をめざしてほしい。

◆授業内容・計画◆
第1回
第2回
第3回
第4回
第5回

オリエンテーション
絵本の読み聞かせについて
紙芝居の読み聞かせについて
保育に生かすお話の選び方 言語表現教材についてお話の世界を楽しむ（読み聞かせが上手になるために）
第6回 ストーリーテリングについて
第7回 言葉の発達（１）言葉教育の目的
第8回 言葉の発達（２）言葉が出るまで 喃語から指さしへ
第9回 言葉の発達（３）一語文期 1歳児の言葉指導
第10回 言葉の発達（４）二語文から多語文へ
2歳児の言葉指導第11回 言葉の発達（５）一応の完成期
3､4歳児の言葉指導第12回 言葉の発達（６）文字教育入門期
5､6歳児の言葉指導
第13回 ストーリーテリング実践発表
第14回 幼稚園教育要領 言葉について
言葉の問題について（言語障害とその対応）
第15回 まとめと評価
言語の保育教材とその活用◆準備学習の内容◆
第2回の授業には絵本を1冊持参する。
第3回の授業には紙芝居を1冊持参すること。
絵本と紙芝居は、事前にテーマと課題を出すのでそれに合ったものを準備すること。
課題として、保育教材の制作・提出を課す。（なぞなぞカード）
ストーリーテリングは事前にお話を覚えてくること。（授業内発表をする）
幼稚園教育要領（保育内容 言葉）について、事前に内容を学習してくること。（授業内小試験をする）
授業で言語表現教材を作成するので、事前に通達した材料を準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業時の提出物（課題を2つ課す）30%
ストーリーテリング実践発表20%
試験（幼稚園教育要領を含む）50%◆教科書（使用テキスト）◆
保育に役立つ言語表現教材 松本和美編著(株)みらい◆参考図書◆『おはなしおばさんの小道具』藤田浩子著 （一声社）

2014.4 ￥1800

◆留意事項◆
はさみ、のり、色鉛筆、定規を使う作業を行うことがあるので、授業時持参してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL405N
保育内容（表現）Ａ
宇佐美 明子, 神原 雅之
1年,3年
5-B13
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
幼児は、日常生活の中で音楽や造形など既成の領域を軽やかに越えた姿を示す。幼児は生活や遊びの中で、イメージを自在に重ね合わせたり、自然で豊かな表現をみせてくれる。その表現は、一人ひとり異なるやり方やこだわりがあり、豊かでありながら実はささやかな出来事であることが多い。保育者はその「表し」に気付き、一人ひとりのあるがままの姿を捉え、表しの内側にある心を感じ取る力（理解力）を持つことが必要である。そこで本講では、幼児の優れた感性を育むためにどのように環境を整えたらよいのか共に考える。そして、個々の幼児の心に寄り添うことのできる質の高い保育（保育者）とは何かという視点から、必要な知識や技能を磨いていく。

◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス/表現するとは(ワークシート1 音楽表現・造形表現とは)
2）子どもを見る(ワークシート2 表現の芽を見つける)
3）声を出す・声でかかわる
4）手で感じる・手で作る
5）音・色・形・手ざわり・動き(ワークシート3 五感とリズム･ハーモニー・コントラスト)
6）イメージと表現
7）描画活動の発達A/弾き歌い①B
8）描画活動の発達B/弾き歌い①A
9）幼児画に関する特徴A/弾き歌い②B
10）幼児画に関する特徴B/弾き歌い②A
11）造形遊びの意義と種類A/弾き歌い③B
12）造形遊びの意義と種類B/弾き歌い③A
13）造形活動の導入と展開についてA/弾き歌い④B
14) 造形活動の導入と展開についてA/弾き歌い④B
15)教育実習ハンドアウト第二部の遊びの事例について学ぶ◆準備学習の内容◆
毎回課せられる予習復習の内容は、テキストの「学習のまとめ」への記入、次回の授業のための宿題、その他各種ワークシートである。また弾き歌いの試験のための練習や、造形表現のペーパー試験の勉強が必要である。

◆成績評価の方法◆
ワークシートなどの提出物、教材研究や授業への取り組み方、ペーパー試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『子どもの表現を見る、育てる－音楽と造形の視点からー』今川恭子・宇佐美明子・志民一成編著（文化書房博文社）『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社）『幼児のための音楽教育』神原雅之監修(教育芸術社)『歌はともだち 3訂版』教芸音楽研究グループ(教育芸術社)◆参考図書◆◆留意事項◆
若干の材料費がかかるナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL406N
保育内容（表現）Ｂ
宇佐美 明子, 神原 雅之
1年,3年
5-B13
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
幼児の表現を理解する視点を得ること、そして保育者自身の感性を拓くことを中心とした「保育内容（表現）A」の内容を基礎とし、「保育内容（表現）B」では、日々の生活や遊びの中で、表現を育む体験の場を整えるための方法について考える。加えて、幼児の表現に関わる際に必要な知識や技能を磨いていく。
◆授業内容・計画◆
1）夏休みの宿題 (ワークシート4 遊びの引き出しを作る)提出と発表、討議
2）文化と学び/見て・聴いて・触って・遊べる環境作り1 音楽的な視点から
3）文化と学び/見て・聴いて・触って・遊べる環境作り2 造形的な視点から
4）教育実習にむけて表現活動の実際（教育実習ハンドアウト持参）
5）触感覚を育てる遊びA/弾き歌い⑤（ミニミニ発表会）B
6）触感覚を育てる遊びB/弾き歌い⑤（ミニミニ発表会）A
7）版画と絵の具の遊びA/振り付け（子どもの歌に動きを付けてみよう）B
8）版画と絵の具の遊びB/振り付け（子どもの歌に動きを付けてみよう）A
9）紙工作で遊ぶA/伴奏付け１（I、IV、V、経過音）B
10）紙工作で遊ぶB/伴奏付け１（I、IV、V、経過音）A11）染め織りの遊びA/伴奏付け2（補助音、倚音、複三和音）B12）染め織りの遊びB/伴奏付け2（補助音、倚音、複三和音）A
13）表現活動を中心に保育プランをシミュレーションしてみよう(ワークシート5 保育プラン)
14)保育プランの発表と講評115)保育プランの発表と講評2◆準備学習の内容◆
予習復習の内容は保育内容(表現)Aと同様で、振り付け(子どもの歌に動きを付けてみよう)試験のための練習、保育プランのレポート提出、
その他、造形遊びの教材準備が必要である。
◆成績評価の方法◆
レポート・ワークシートの内容と提出状況、授業への取り組み方を総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆『子どもの表現を見る、育てる』今川恭子・宇佐美明子・志民一成編著（文化書房博文社）『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社『幼児のための音楽教育』神原雅之監修(教育芸術社)『歌はともだち 3訂版』教芸音楽研究グループ(教育芸術社)◆参考図書◆◆留意事項◆
若干の材料費がかかるナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

教育課程総論
松山 洋平
1年,3年
3-114
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
幼稚園における教育課程について理解を深めるとともに、指導計画を考える。そこでは一般的な子どもではなく、目の前の一人ひとりの子どもの姿から生み出される計画とその計画を生み出す省察過程を考える。また個から「仲間」への人間関係の広がりや深まりを促す長期的な指導の在り方と子どもの遊びの充実の関連を考察する。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション
２．保育における実践と計画
３．教育課程の意義と編成の考え方
４．教育課程編成の実際
５．教育課程と指導計画
６．長期指導計画について
７．短期指導計画について８．評価と省察（保育の事例と考察①）
９．個別指導計画（保育の事例と考察②）
10. ３歳児の計画と実践(事例考察をもとに①)
11. ４歳児・5歳児の計画と実践（事例考察をもとに②）
12. 「気になる子」と共にある保育の実際と計画（ビデオ観察と考察）
13．幼保一元化の計画と実践
14. 保幼小連携の実践と実態
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
指導計画は計画した通りに頑に実施しなければならないのではなく、計画実施時に子どもの姿が予想と異なることもあり、子どもの実態に合った形での計画変更もありうることに留意して作成する。
計画は子ども理解の上にあるので、文献や実習、ボランティア活動を通して子ども理解の修練をすること。
◆成績評価の方法◆
授業内レポート、筆記課題、授業の取り組み意欲を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
浅見均編 他『子どもから学ぶ教育・保育課程論』大学図書出版◆参考図書◆
随時授業内で紹介する。
◆留意事項◆
事例やビデオ観察等、保育の実際を多く取り上げる中で、積極的な関心を向けた意見がコメントシートに記されていること。
ディスカッション時には、「あなたならどうする・どう思う」を大切にしながら、意見を積極的に述べること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

養護保健指導
大嶺 智子
1年,3年
1-120
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）幼児の発育・発達の特徴について説明できる。（２）健康の維持増進・安全確保の方法について、留意点を述べることができる。（３）傷病発生時の基本的な応急処置法を実施できる。（４）保健指導の実際について理解を深め、簡単な保健指導が実践できる。

◆授業内容・計画◆
１）養護保健指導の意義、方法について考える。
２）応急処置（創傷１）：創感染について理解し、創傷を洗浄する根拠、重要性を知る。擦過傷、刺創の救急処置法を学ぶ。
３）応急処置（創傷２）：切創の救急処置法、止血法について学ぶ。
４）応急処置（熱傷、鼻出血）：熱傷の基本処置を理解する。鼻出血の処置ができる。
５）応急処置（頭部・腹部外傷、捻挫）：それぞれ救急処置の基本的知識について理解し、処置法を学ぶ。
６）発育・発達、生体のリズム：発育発達の概要を知る。体温・脈拍の正しい測定法を知る。
７）心と健康：心の健康問題とその対応策について知る。
８）アレルギー：免疫について理解する。
９）呼吸困難（気管支喘息、過呼吸症候群）：病態について理解し応急処置法を知る。痙攣発作の注意点を理解する。
１０）感染症（予防接種について）：日本の予防接種について理解する。予防接種の仕組みを知る。
１１）感染症:感染が成立する３条件を理解する。幼稚園、家庭で気をつける感染症を知り、予防法について理解する。
１２）食中毒：予防法を知る。手洗いの方法を知り、指導法を学ぶ。
１３）栄養：成長に関連する栄養素、食生活の重要性について理解する。
１４）歯と口、目：虫歯の予防、噛むことの重要性を知る。また、身近な目の病気を知る。
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
・授業内容に相当する教科書の範囲を前もって読んでおくこと。
・事前に提示された課題に取り組む。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内レポート、筆記試験で総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『保育の中の保健 幼稚園・保育所での保健指導の理論と実践』巷野悟郎・高橋悦二郎 編（萌文書林）◆参考図書◆
１．「心と体の１２章② 人の体は小宇宙」保健工房”麦”編（東山書房）２．「手づくりカードがすぐできる！保健指導・学習材」戎利光、寺沢秀
一監修（東山書房）３．「おもしろ健康教材：第４集、第５集、第７集」健康ふしぎ発見編集委員会編（健学社）６．「健康ふしぎ大発見！第１集」
健康ふしぎ発見編集委員会編（健学社）７．「保健室のまなざしからとらえた健康教育」全国国立大学付属学校連盟養護教諭部会・編（東山書房）８．「こどもの病気の地図帳」鴨下重彦・柳澤正義監修（講談社）９．「子どもの栄養・食教育ガイド」坂本元子編（医歯薬出版株式会社）◆留意事項◆
・各自の予防接種歴、感染症罹患歴を前もって把握しておく。
・母子健康手帳が保存されている場合は持参する。
・日常生活における創傷（擦過傷、切創、刺創）、熱傷、鼻出血、捻挫の傷病発生場面で、自分が行った応急処置について整理しておく。
・健康管理、および応急処置法について、間違って理解していた知識を正し、可能な限り、その根拠も含めて考えるように心がける。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

教育方法論
西原 彰宏
1年,3年
5-113
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
教科中心の教育ではない幼児教育（＝保育）の方法について学ぶ。
幼稚園教育要領や保育所保育指針が改訂され、理念としては「子どもに則した保育」や「子ども主体の生活」が尊重されるようになった。しかし、どうすればそれが実現できるのかは、今もなお保育者や保育研究者の課題である。
この講義では、以下の２つの点について学ぶ。
第１に、幼児教育の「方法」という言葉が意味する範囲と内容を学ぶ。「何を用いてどう教えるのか」が方法であるとすれば、「何を用いて」に関わる部分である。
第２に、どうすれば子どもに則した保育ができるのかを、倉橋惣三の『幼稚園真諦』を読みつつ考える。

◆授業内容・計画◆
第１回：保育方法とは何か（１）～保育はどのように成り立っているか
第２回：保育方法とは何か（２）～保育をどう見るか
第３回：保育の構造（１）～子どもの発達と生活
第４回：保育の構造（２）～保育と計画
第５回：保育の構造（３）～保育者の援助方法
第６回：保育方法の変遷（１）～大正期まで
第７回：保育方法の変遷（２）～昭和から現代
第８回：『幼稚園真諦』を読む（１）～教育における目的と対象
第９回：～『幼稚園真諦』を読む（２）～保育案の意義
第１０回：～『幼稚園真諦』を読む（３）～保育課程の実際
第１１回：保育者の役割（１）～関係の中の幼児理解と役割
第１２回：保育者の役割（２）～意識化しにくい役割
第１３回：保育方法と保育計画の実際（１）～３歳児の生活
第１４回：保育方法と保育計画の実際（２）～４、５歳児の生活
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組み・態度、小レポート）と期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆（1）『保育方法の探究』［第2版］柴崎正行編著（建帛社）（2）倉橋惣三文庫（1）『幼稚園真諦』倉橋惣三（フレーベル館）（3）『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』 文部省、チャイルド社発行◆参考図書◆『育ての心（上・下）』 倉橋惣三（フレーベル館）『子どもに生きた人・倉橋惣三の生涯と仕事（上・下）』森上史朗（フレーベル館）『子どもたちの100の言葉 イタリア/レッジョ・エミーリア市の幼児教育実践記録』 学研『保育形態論の変遷』橋川喜美代（春風社）◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

遊び研究
後藤 紀子
1年,4年
3-107
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
子ども達の成長に寄り添い導くための、遊びに関する広い知識と技術を習得することが主たる目的である。授業では児童文化を概観し、遊びの意義を理解し、子どもたちの発達段階を踏まえたうえで、臨機応変に実践できる力をつけることが望まれる。授業の前半では、教育実習を見据えて主に教材研究を行う。後半は、教育実習で収集した事例を基に、遊びを通して子どもがどのように成長していくのかを考える。

◆授業内容・計画◆
1 遊びの意義について
2 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・演じ方 ①作品を観る
3 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・演じ方 ②仕掛けを学ぶ
4 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・演じ方 ③言葉かけ・演じ方を学ぶ
5 3～4歳児の遊びと児童文化財について
6 5～6歳児の遊びと児童文化財について
7 児童館ビデオを観て、こどもの遊びの中に大人としてどう関わるかを考える
8 教育実習で収集した遊びの事例を紹介する①歌唱指導を中心に
9 教育実習で収集した遊びの事例を紹介する②あそび歌を中心に
10 1～2歳児の遊びと児童文化財について
11 小学生低学年の遊びと児童文化財について
12 遊びや劇活動、絵本などにイメージして音楽をつける方法①半音階、ペンタトニックを使って13 遊びや劇活動、絵本などにイメージして音楽をつける方法②全音音階を使って
14 歌詞に合った伴奏法 オリジナル遊び歌集発表
15 まとめ※6月に実習が入るため授業内容は前後することがある。
◆準備学習の内容◆
・オリジナル遊び歌集を作るために色々な書籍を調べ、ひとつ の遊びでも様々なあそび方があることを知り、自分に合った ものを探してくる。
・パネルシアターの演じ方や絵本などの読み聞かせを各自練習 してくる。
◆成績評価の方法◆
毎時間の課題の成果、授業への取り組み、オリジナル遊び歌集製作を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてその都度指定する。
◆参考図書◆
あそびうたハンドブック(カワイ出版）
いっしょにあそぼう！みんなのあそびうた(アドグリーン出版）◆留意事項◆
遊びを実際に行うので、動きやすい服装、靴で参加すること。
若干の材料費が必要である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

保育臨床Ａ
古川 聡
1年,4年
5-121
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
幼稚園や保育園といった保育の現場では、子どもに寄り添い、保護者の悩みに耳を傾ける姿勢が求められる。言い換えれば、カウンセリン
グに関する知識や技能が保育者には必須であるといえる。そこでこの授業では、カウンセリングに関する基本的な知識や技能を身につけ、それを実践できるようになることが目標である。
◆授業内容・計画◆
以下の計画に沿って授業を進める
第1回 自己とは、他者とは
第2回 自己理解のすすめ
第3回 自己を振り返る
第4回 カウンセリングとは
第5回 カウンセリングの技法
第6回 ラポールの形成とその重要性
第7回 カウンセリングマインドとは何か
第8回 カウンセリングマインドの獲得に向けて
第9回 カウンセリングマインドに沿った対応
第10回 ロールプレイングを用いた実践的な練習
第11回 保護者の心理を考える
第12回 保護者への対応ほうほうを考える
第13回 障害のある子どもの対応を知る
第14回 再び、自己を振り返る
第15回 まとめと試験◆準備学習の内容◆
参考資料をあらかじめ配布するので、授業までにしっかりと読んでくることが基本である。
◆成績評価の方法◆
試験によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを用いる。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
授業時間開始と同時に出席をとる。遅刻は認めない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

保育臨床Ｂ
西原 彰宏
1年,4年
3-301
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
一般的な対応では保育することが難しい子どもを、どのように理解し、どのように援助し、育てることができるかを学ぶ。より具体的には、すぐれた実践事例の検討を数多く行うことで、「カウンセリングマインド」「保育臨床」の考え方を生かした幼児理解の実際と、子どもと保護者の援助方法の実際を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
1. 「保育臨床」というアプローチの定義と意義
2. 「保育臨床」・「カウンセリングマインド」と幼児理解（1）3. 「保育臨床」・「カウンセリングマインド」と幼児理解（2）4.さまざまなこだわりがある子どもの保育（1）─「落ち着きなく」動き回る子どもとのかかわり
5. さまざまなこだわりがある子どもの保育（2）─トイレに行かない
6. さまざまなこだわりがある子どもの保育（3）─「パニック」を起こす
7. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育（1）─言葉が「通じない」
8. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育（2）─順番を待てない
9. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育(3) ─他児とかかわらない10. 友達とうまくかかわれない子どもの保育（1）─他の子どもの持っているものをとる
11.友達とうまく係われない子どもの保育（2）─他の子どもを叩いたり噛んだりする
12. 保育者間の連携と保護者との連携（１）─特に配慮を必要とする子どもの集団活動参加
13. 保育者間の連携と保護者との連携（２）─行事をめぐっての連携
14. 保育者間の連携と保護者との連携（３）─小学校入学をめぐっての連携
15. まとめ：一人ひとりの子どもを中心に考える保育計画の考え方と保育臨床◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義・発表内容に相当する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内発表、期末レポートの総合評価◆教科書（使用テキスト）◆（1）『障害児保育入門～どの子にもうれしい保育をめざして～』野本茂夫監修, ミネルヴァ書房（2）『幼稚園教育指導資料第２集 家庭との連携を図るために』 文部省 世界文化社発行◆参考図書◆（1）『幼児理解と保育援助』 森上・浜口編、ミネルヴァ書房（2）『障害をもつ子のいる暮らし』 毛利子来・山田真・野辺明子編、筑摩書房（3）『臨床の知とは何か』 中村雄二郎、岩波新書◆留意事項◆
発表とその検討を中心とする演習である。従って、出席と討議への参加を重視する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL414N
教育実習Ⅰ
西原 彰宏
1年,3年
3-301
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
幼稚園教員の仕事は多岐にわたる。保育中の働きだけでなく、保育前の環境の準備、保育後の片づけと反省、保育の準備、園の運営に関わる事務等である。これらを間近に見、知ることが一つの目標である。
もうひとつの目標は、保育の中で子どもが活動する姿と教師の働きを間近に観察することである。そこから、子どもの生き生きとした心の動きを感じ取ること、先生の配慮を読み取り、実習録に記録として残すことをめざす。
授業では、幼稚園における１週間の実習を実りあるものにするために、実習記録の書き方、保育の仕事の楽しさと厳しさ、教員としての服務
態度、子ども理解の深め方等を修得する。

◆授業内容・計画◆
第１回：実習のスケジュールと本授業の計画・実習の準備について
第２回：実習の心構えと自己課題の明確化
第３回：実習録の書き方の指導（１）─記述と保育者の計画の関連
第４回：実習録の書き方の指導（２）─記述例から考える
第５回：実習第６回：実習後の反省とまとめ（１）─グループ・ディスカッションとその報告
第７回：実習後の反省とまとめ（２）─振りかえりと自己課題の発見
第８回：観察の要点（１）─何を見るのか
第９回：観察の要点（２）─長期・短期の計画と個々の子どもの指導計画
第１０回：部分実習指導案の作成（１）─指導案の意味と書き方
第１１回：部分実習指導案の作成（２）─発表と批評
第１２回：教材研究（１）─目的とまとめ方
第１３回：教材研究（２）─発表と批評
第１４回：責任実習指導案の作成（１）─実習記録と計画のつながり
第１５回：責任実習指導案の作成（２）─発表と批評◆準備学習の内容◆
テキスト２冊のうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実習園の評価、オリエンテーション参加、授業内討議への参加、各種提出物によって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆（１）『幼稚園教育指導資料第１集 指導計画の作成と保育の展開』文部省、フレーベル館発行（２）『教育実習ハンドアウト』（幼児教育専攻教員作成、授業内配付）◆参考図書◆『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』 文部省、チャイルド社発行『手あそび・ゆびあそび・うたあそびベスト１０』 アド・グリーン企画出版『手あそび・うたあそび；ちいさいなかま編集部』 草土文化
『わらべうた 目あそび・手あそび・足あそび』 佐藤喜代子 編著 草土文化
◆留意事項◆
実習は、仕事の実習であり、子どもと幼稚園に対する社会的責任を伴う。また、実習は、実習園の完全な好意によって成り立っている。誠実に努力することは実習生の義務である。したがって、諸々の手続きの遵守、オリエンテーション・授業への参加は、単位認定の必須要件であることに注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL415N
教育実習Ⅱ
西原 彰宏
1年,4年
5-113
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
教育実習Iでの学びを深化するための３週間の実習と、その事前、事後指導を中心とする。
保育の場は、子どもと子ども、子どもと大人（職業保育者・親）、大人と大人の間の関わり合いからそれぞれの学びが生まれる共同の学びの場である。この学びの共同体に、自分の目的意識をもって積極的に参加し、そこで得た体験を省察し、幼稚園教員の仕事を内側から知り、自分の保育者としての課題を見つける。
◆授業内容・計画◆
第１回：教育実習IIの意義と服務、実習のスケジュール
第２回：教育実習録Iの分析と教育実習IIの課題の理解
第３回：指導計画の作成と演習～日々の記録から計画へ
第４回：指導計画の作成と演習～部分実習指導案の作成
第５回：指導計画の作成と演習～責任実習指導案の作成
第６回：指導計画の作成と演習～責任実習指導案の発表とまとめ
第７回：実習（園の見学と部分実習の準備）
第８回：実習（部分実習）
第９回：実習（責任実習）
第１０回：実習体験のまとめとグループによる話し合い（１）─振り返りの作成と相互報告
第１１回：実習体験のまとめとグループによる話し合い（２）─相互報告とまとめ
第１２回：.実習の反省と自己課題のまとめ
第１３回：実習の成果レポートの作成
第１４回：レポートのクラス内発表とまとめ
第１５回：実習体験の発表と討議（３、４年生合同）◆準備学習の内容◆
テキスト３冊のうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実習幼稚園による評価を基本とし、準備段階と実習後の課題提出、授業への参加度を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆（１）『教育実習ハンドアウト』（教育実習Iで使用したもの）（２）『幼稚園教育指導資料第４集 一人一人に応じる指導』文部省、フレーベル館発行（３）『幼稚園教育指導資料第１集 指導計画の作成と保育の展開』文部省、フレーベル館発行（教育実習Iで使用したもの）
なお、実習で使用する 『教育実習録II』は授業内で配付する。

◆参考図書◆『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』文部省、チャイルド社発行◆留意事項◆
実習は、実習園の完全な好意によって成り立っている。この好意に応える熱意と責任感を持っていない場合は、単位修得は難しいことを充分自覚して、授業と実習に臨んでほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL416N
教職実践演習（幼稚園）
西原 彰宏
1年,4年
5-113
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
個々の子どもの特性に応じた対応と集団指導の両立、家庭との連携の実際、子どもの安全等に関するさまざまな事例の検討・討議を通じて、（1）教員の役割、（2）教職の意義、（3）職務内容等を統合的に理解しているか、また理解内容を保育の実践に適切に生かすことができるかを確認する。最終的に、個々の子どもの特性や状況に応じた指導力を高め、親の悩みと要望に対応する力を身につけることで、クラス運営の力を高めることを目標とする。

◆授業内容・計画◆

第 1回教職実践演習の目的と目標
第 2回教育実習の反省と履修ノートによる自己把握
第 3回集団活動と一人一人に応じる指導（事例と考察）
第 4回 ゲスト・ティーチャーを迎えて：子どもの安全と指導
計画（園内・園外活動、行事）
第 5回事例検討１ 活動から抜けていこうとする子どもにどう対応するか
第 6回事例検討２ 集団での造形活動と一人一人に応じた指導（１）～造形活動の中で行う個別の子ども理解
第 7回事例検討３ 集団での造形活動と一人一人に応じた指導（２）～造形活動の中で行う個別の指導
第 8回事例検討４ 集団での音楽活動と一人一人に応じた指導（１）～音楽活動の中で行う個別の子ども理解
第 9回事例検討５ 集団での音楽活動と一人一人に応じた指導（２）～音楽活動の中で行う個別の指導
第10回 事例検討６ 子どもの発達に応じた指導（１）～個々の子どもの発達を知る
第11回 事例検討７ 子どもの発達に応じた指導（２）～個々の子どもに応じた指導の工夫
第12回 家庭との連携と保育計画（事例と考察）
第13回 事例検討８ 地域との連携と保育計画
第14回 事例検討９ 幼稚園から小学校への移行と小学校との連携
第15回 まとめ（授業のまとめと履修ノートの完成）◆準備学習の内容◆
幼稚園教育指導資料第４集『一人一人に応じる指導』を復習するとともに、幼稚園教育指導資料第２集『家庭との連携を図るために』を読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
討議への参加の積極性、小レポートの作成と提出、期末レポートを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆（1）『障害児保育入門～どの子にもうれしい保育をめざして～』野本茂夫監修, ミネルヴァ書房（2）『新編 若い父母へのメッセージ』毛利子来, ちくま文庫◆留意事項◆
教職に関わるすべての科目のまとめを行なうとともに、保育者としての総合的で実践的な力をつけることをめざす。出席と討議への参加を重視する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演劇Ａ
花輪 充
3年
3-107
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
個性的で自信に満ちた自己表現の確立と自己発見のために行われる体験的な学習方法の一つがドラマである。自らの身体と精神を自由かつ柔軟で機能的な状態にすることにより、創造的な表現が導きだされるのである。そこで、まずは各種のエクササイズを通して、各自が自己を自覚し、豊かに表現できるようになることを目的としたい。次に、演技の基礎技術について実践的に学習していきたい。

◆授業内容・計画◆
第1回 ドラマとは何か（1）シアターとの区別化①クリエイティブ・ドラマ/インフォーマル・ドラマ/プロセス・ドラマ
第2回 ドラマとは何か（2）教育的目的をもつ活動②教師/リーダー/ファシリテーター
第3回 ドラマとは何か（3）遊び/ドラマ/演劇という連続体③リーダーシップ/パートナーシップ
第4回 講評/Drama in Education
第5回 プレイメーキング（1）パーソナル・プレイ①アイスブレーキング、ゲーム
第6回 プレイメーキング（2）パーソナル・プレイ②パントマイム～叙事的表現
第7回 プレイメーキング（3）パーソナル・プレイ③ムーブメント～抒情的表現
第8回 講評/芸術としてのドラマ
第9回 プレイメーキング（4）プロジェクテッド・プレイ①パペット・プレイ
第10回 プレイメーキング（5）プロジェクテッド・プレイ②アニメイム
第11回 プレイメーキング（6）プロジェクテッド・プレイ③アニメイム～ミニ発表会
第12回 講評/生きる練習としてのドラマ
第13回 アクティング・アウト（1）インプロ①ソロ～グループ
第14回 アクティング・アウト（2）スキット②グループワーク
第15回 講評/ドラマとシアター◆準備学習の内容◆
授業前に『ドラマ教育』の第1章を読んでくること。
◆成績評価の方法◆
授業中のレポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ドラマ教育入門』小林由利子・中島裕昭他著（図書文化）◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
１.実技が中心になるため、服装はそれにふさわしいものとする。
２.プログラムのほとんどがグループごとに行なうため、継続的且つ積極的に授業に臨んで欲しい。
３.本授業は『ドラマ教育』の内容を手がかりとして進行するため、授業外での予習等が必須となる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演劇Ｂ
花輪 充
3年
3-107
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
俳優術には様々な考え方やメソッドが存在する。本授業では、受講者一人一人が演劇に対する新たな世界感に触れることを目的とする。これまで各自が培ってきた演劇や演技という概念に留まることなく、想像力と探究力を駆使して、受講生一人一人の追求する演劇とのスタンスを考えていくことを期待する。
◆授業内容・計画◆
第1回 シアターについて（1）成果/上演を目的とする活動①現代劇
第2回 シアターについて（2）成果/上演を目的とする活動②児童・青少年演劇
第3回 シアターについて（3）成果/上演を目的とする活動③ミュージカル他
第4回 講評/ドラマとシアター
第5回 演技（1）シアターを成立させるために①スピーチ
第6回 演技（2）シアターを成立させるために②呼吸と身体のシンクロ
第7回 演戯（3）シアターを成立させるために③他者とのシンクロ
第8回 講評/コミュニケーションの創造
第9回 演戯（4）身体と言葉④アナウンサーとレポーター
第10回 演戯（5）身体と言葉⑤政治家と老人第11回 演戯（6）身体と言葉⑥政治家と老人第12回 講評/腹から声を出すこととは
第13回 シーン・エクササイズ（1）インプロ①他者とのコミュニケーション
第14回 シーン・エクササイズ（2）インプロ②他者とシーンを生きる
第15回 講評/演劇とは◆準備学習の内容◆「演劇」に関する自論を整理しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業中のレポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
内容によってその都度テキストを用意する。
◆参考図書◆『新演技の基礎のキソ』藤崎周平著（主婦の友社）◆留意事項◆
１.実技が中心になるため、服装はそれにふさわしいものとする。
２.プログラムのほとんどがグループごとに行なうため、継続的且つ積極的に授業に臨んで欲しい。。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL417N
美術Ｃ
宇佐美 明子
3年
5-B13
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
子どもたちは日常生活の中で、造形や音楽などの領域にくくられることなく、形・色・音・動きなどの要素を自在に重ね合わせ豊かな表現をしている。このような子どもたちに寄り添い環境を整えていくためには、指導者自身が自由な表現者であり、音や色と遊べる柔軟な感性と技術が求められる。これは、教育者に限らず、音楽を愛好する全ての学生が、自身の感性を高めるために必要な体験であろう。
この授業では、視覚以外で感じたことを描くなどして、五感を開くとともに、デッサン、静物画、色彩構成、立体構成などの演習をとおして基礎造形の力を高める。

◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス (ワークシート1,2)
美術と音楽に対する先入観をさぐる。自然界のリズム、ハーモニー、バランスを探す
2）色彩構成1線と形から考える(ワークシート3)味を色にする/匂いを描く（描画、色鉛筆、貼り絵など）
3）色彩構成2
音を形にする、色にする（描画、色鉛筆、貼り絵など）
4) 自由制作1 美術作品(以下A)教材研究(以下 B)
Aはデッサン、水彩画、イラストレーション、陶芸、木工などから各自のテーマを選択する。Bは演じるための道具作り(舞台装置、パネルシ
アター、紙芝居など)、手作り楽器(カリンバ・土笛などの民族器、紙で作る楽器など)他、学生自身の専門分野において必要なものを制作する。
5) 自由制作2
作品作りの計画をたてる。
6) 自由制作3
それぞれの計画をもとに、テストピース制作やラフスケッチなどをし作品の全体像を明確にする
7) 自由制作4 Aのデッサン、水彩画、イラストレーションは、作品のデザイン、構図などを絞り込む。 陶芸は土練りの後、土台となる形を成型する。木工は 木の切りだしをする。Bは題材にそったデザインを決定し、材料の加工をする。
8) 自由制作5 中間発表の準備
9) 中間発表
10) 自由制作6 Aのデッサン、水彩画、イラストレーション、陶芸は二作目の作品のテーマと材料を吟味する。木工は引き続き加工する。Bは各専門分野の教材との関連を見直す
11) 自由制作7 Aは二作めの作品の材料を準備する。Bはでき上がりをシミュレーションして加工方法などを吟味する。
12) 自由制作8 Aは二作め作品制作をすすめる。 Bは材料の加工をすすめる。
13) 自由制作9 Aは作品の完成度をチェックしながらすすめる。Bは教材としての完成度を確認する1
14) 自由制作10 Aは作品の完成度をチェックしながらすすめる。Bは教材としての完成度を確認する2
15) 作品発表◆準備学習の内容◆
自由制作のための材料は各自が揃える必要がある。
◆成績評価の方法◆
自由作品とワークシートの提出、授業への参加状況を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜資料を配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
美術ABを履修済みであることが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL418N
美術Ｄ
宇佐美 明子
3年
5-B13
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
子どもたちは日常生活の中で、造形や音楽などの領域にくくられることなく、形・色・音・動きなどの要素を自在に重ね合わせ豊かな表現をしている。このような子どもたちに寄り添い環境を整えていくためには、指導者自身が自由な表現者であり、音や色と遊べる柔軟な感性と技術が求められる。これは、教育者に限らず、音楽を愛好する全ての学生が、自身の感性を高めるために必要な体験であろう。この授業では、各
自が設定した課題に取り組む。

◆授業内容・計画◆
美術Dでは半期を通じて自由制作を行う。作品は複数あっていい。
1) ガイダンス
各自のテーマを設定し計画を練る。
2) 自由制作1
美術作品(以下A)教材研究(以下 B)
Aはデッサン、水彩画、イラストレーション、陶芸、木工などから各自のテーマを選択する。
Bは演じるための道具作り(舞台装置、パネルシアター、紙芝居など)、手作り楽器(カリンバ・土笛などの民族楽器、紙で作る楽器など)他、学
生自身の専門分野において必要なものを制作する。
3) 自由制作2
作品作りの計画をたてる。
4) 自由制作3
それぞれの計画をもとに、テストピース制作やラフスケッチなどをし作品の全体像を明確にする1
5) 自由制作4 それぞれの計画をもとに、テストピース制作やラフスケッチなどをし作品の全体像を明確にする2
6) 自由制作5 Aのデッサン、水彩画、イラストレーションは、作品のデザイン、構図などを絞り込む。陶芸は土練りの後、土台となる形を成型する。
木工は 木の切りだしをする。Bは題材にそったデザインを決定し、材料の加工をする。
7) 自由制作6 Aは制作をすすめる。Bは材料を加工する。
8) 自由制作7 中間発表の準備
9) 中間発表
10) 自由制作8 Aのデッサン、水彩画、イラストレーション、陶芸は二作目の作品のテーマと材料を吟味する。木工は引き続き加工する。Bは各専門分野の教材との関連を見直す。
11) 自由制作9 Aは二作めの作品の材料を準備する。Bはでき上がりをシミュレーションして加工方法などを吟味する。
12) 自由制作10 Aは二作め作品制作をすすめる。 Bは材料の加工をすすめる。
13) 自由制作11 Aは作品の完成度をチェックしながらすすめる。Bは教材としての完成度を確認する1
14) 自由制作12 Aは作品の完成度をチェックしながらすすめる。Bは教材としての完成度を確認する2
15) 作品発表◆準備学習の内容◆
自由制作のための材料は各自が揃える必要がある。
◆成績評価の方法◆
提出作品の内容と授業への参加状況を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
選択した課題に対して自主的に取り組む姿勢が必要である。材料は各自が用意する。材料を加工する技能が必要であるため、美術ABで学んだ後、履修することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL420N
児童福祉
西原 彰宏
1年,2年
3-301
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「福」も「祉」も、本来「子どものしあわせ」を意味する。しかし、制度としての「児童福祉」は、制度がなくては子どものしあわせを侵害してしまう
近代社会の「進歩」を追うようにして展開してきた。つまり、社会の児童福祉制度と子どものふしあわせの存在は表裏一体の関係にある。
そこで、制度としての児童福祉を知ることから、現代を生きる子どもがさらされている生存と発達の危機を理解することを目標とする。具体的には、児童福祉の制度・理念の歴史的展開、世界と日本の現代の子どもを取りまく環境、現代日本の児童福祉制度を理解した上で、子どものしあわせのために、今大人に何が求められているかを考える。

◆授業内容・計画◆
１ 児童福祉の理念（１）─概念と理念
２ 児童福祉の理念（２）─児童の権利保障の歴史と児童観
３ 欧米とわが国の児童福祉の歴史
４ 現代社会と子ども
５ 現代社会と児童家庭福祉
６ 児童福祉制度の法体系(1)─児童福祉法
７ 児童福祉制度の法体系(２)─児童福祉法以外の法律
８ 児童福祉制度の実施体制（１）─行政機関と児童福祉施設
９ 児童福祉制度の実施体制（２）─費用・ネットワーク
１０ 少子化と子育て支援サービス
１１ 保育
１２ 母子保健・障害児支援
１３ 健全育成
１４ 虐待の防止と要保護児童施策
１５ 児童福祉の担い手に求められる専門性◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内小レポートと期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
改訂1版『新 保育士講座 弟３巻 児童家庭福祉 』、新 保育士養成講座編纂委員会、2013年、全国社会福祉協議会◆参考図書◆『人間の大地』 犬養道子 （中公文庫）『2009 子ども白書』 （UNICEF）『子ども100年のエポック』 本田和子 （フレーベル館）『最新保育資料集 2009』 幼児保育研究会 （ミネルヴァ書房）『保育白書 2009』 全国保育団体連合会 （草土文化）◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL421N
精神保健
古川 聡
1年,2年
5-121
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
健康とはどのような状態を指すのか、健康に生活し発達していくにはどのような配慮や支援が必要なのかを考え、理解し、日常生活で実践できるようになることが目標です。そのために、子ども時代の意味を考えるとともに、さまざまな心理的問題、障害、精神疾患の特徴を理解し、心理学的な対応方法を学びます。
◆授業内容・計画◆
１ 健康とは：精神保健入門
２ 生涯発達の中での子ども時代の意味を考える
３ 社会の変遷と発達期
４ 子どもにとっての生と死
５ 子どもの心理的問題：（１）愛着障害
６：（２）心的外傷後ストレス障害
７：（３）不安障害と強迫性障害
８：（４）チック、吃音、緘黙
９ 子どもの発達の障害：（１）自閉症スペクトラム障害
１０：（２）注意欠陥多動性障害
１１ 精神疾患の特徴：（１）統合失調症
１２：（２）気分障害
１３ 問題への心理学的な対応：（１）内観療法と家族療法と交流分析
１４：（２）認知療法と合理情動行動療法
１５ まとめと試験◆準備学習の内容◆
参考図書を授業ないで紹介しますから、次回の講義予定をもとに該当する事項についてあらかじめ自分で調べ、疑問点を明らかにしてくることが前提です。
◆成績評価の方法◆
授業内で提出を求めるコメントシート、授業への参加度、そして試験結果で総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布します。
◆参考図書◆
最初の授業で紹介します。
◆留意事項◆
毎回必ず予習をして授業に臨んでください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL422N
児童文学Ａ
斉藤 美加
1年,3年
5-121
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
子どもたちは、親や保育者を通じて、さまざまな絵本や幼年童話と出会い、物語世界を楽しんでゆく。児童文学だからといって、簡単で単純なわけではなく、また、モラルを教えるための教科書でもない。そのような視点に立って、子どもが成長の過程でどのような物語世界と出会い、どのようにそれを楽しむのかを学ぶ。また手法分析を通じて作品の鑑識眼を養う。

◆授業内容・計画◆
実際に様々な児童文学作品を自分で読むことにより、児童文学についての理解を深める。
１）オリエンテーション
２）伝承の文学
３）わらべうたと詩
４）絵本（１）概説
５）絵本（２）作品の手法分析
６）童話と幼年文学 〈１〉概説
７）童話と幼年文学 〈２〉作品の手法分析『クマのプーさん』
８）まとめと評価
９）リアリズム作品
10）日常のファンタジー 〈１〉概説
11）日常のファンタジー （２）作品の手法分析『砂の妖精』
12）異世界のファンタジー 〈１〉概説
13）異世界のファンタジー （２）作品の手法分析『ライオンと魔女』
14）児童文学作品の特徴
15）まとめと評価＊各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
各回の授業内容に応じて、作品を読んでおくこと。作品に関するワークシートなどを書いてくること。
◆成績評価の方法◆
授業への積極的な関わり（作品を自分で読む、ワークシートなど）、前期半ばと学期末に行う予定の教室内レポート試験等を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『児童文学─12の扉をひらく』三宅興子、多田昌美著（翰林書房）◆参考図書◆
参考書は授業時に説明する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ECL423N
児童文学Ｂ
斉藤 美加
1年,3年
5-121
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
絵本というと、子どもを教育するための本であるとか、「可愛い」「癒される」といったイメージで捉えられがちである。しかしその手法を分析す
ると、絵と文のコラボレーションによる芸術的な表現媒体として、独特の世界があることを理解する。授業では、ジャンル別に代表的な絵本作
品を取り上げ、絵本としての表現手法と内容を考える。絵画表現と文章表現がどのように工夫されているかを具体的に分析し、作品の鑑識眼を養う。

◆授業内容・計画◆
１）オリエンテーション
２）赤ちゃん絵本 （１〉概説
３）赤ちゃん絵本 〈２〉Ｄ.ブルーナー作品
４）赤ちゃん絵本 〈３〉松谷みよ子作品など
５）知識・科学絵本 〈１〉概説
６）知識・科学絵本 〈２〉五味太郎作品など
７）知識・科学絵本 〈３〉安野光雅作品など
８）物語絵本（擬人化の手法） 〈１〉概説
９）物語絵本（擬人化の手法） 〈２〉Ｖ.Ｌ.バートン作品
10）物語絵本（擬人化の手法） 〈３〉Ｍ.Ｈ.エッツ作品
11）物語絵本（ファンタジーとリアリズム） 〈１〉概説
12）物語絵本（ファンタジーとリアリズム） 〈２〉Ｍ.センダック作品
13）物語絵本（ファンタジーとリアリズム） 〈３〉家出を扱った作品
14）現代絵本のチャレンジ15）まとめと評価＊各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
各回で取り上げる絵本についてのワークシートを書いてくる。
◆成績評価の方法◆
作品を自分で読むなど、授業への積極的な関わりと、随時課す提出物（ワークシートなど）、学期末に行う教室内レポート試験の結果を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の際に、必要に応じてコピー資料を配付する。
◆参考図書◆
参考書は授業時に説明する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

表現教育研究Ａ
鈴木 恭介
1年,3年
N-028
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
江戸の祭囃子、獅子舞を実習することで、笛、太鼓、舞の基本的技術を身につけ、日本の伝統音楽を理解する。

◆授業内容・計画◆
１ 日本の伝統音楽
２ 笛の種類と性質
３ 笛の実習（１）投合、早鎌倉
４ 笛の実習（２）屋台、仁羽５ お囃子の歴史と現状
６ 太鼓の種類と性質
７ 太鼓の実習（１）投合、早鎌倉
８ 太鼓の実習（２）屋台、仁羽
９ お囃子の実習
１０ 伝統音楽の中の舞
１１ 舞の実習（１）獅子
１２ 舞の実習（２）仁羽手踊り
１３ お囃子と舞による総合表現（１）獅子舞を見ながらの演奏
１４ お囃子と舞による総合表現（２）手踊りを見ながらの演奏
１５ まとめ◆準備学習の内容◆
太鼓と鉦は口唱歌で文句（フレーズ）覚え、それを音にします。音符ではなく言葉での音楽表現です。文句をしっかり覚え、暗譜で演奏します。
笛は音作りに時間がかかります。笛の音を出す為の口の形を作るには、口のまわりの筋肉を鍛える必要があります。毎日の練習のつみ重ねが笛の持つ最高音まで出せる技術を身につけてくれます。毎日でも5分笛を口に当てること。

◆成績評価の方法◆
授業内テスト◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で紹介します。
◆参考図書◆
授業内で紹介します。
◆留意事項◆
プラスチック製笛（1500円）とバチ（1000円）を購入してください。詳細は第１回の授業で説明します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

表現教育研究Ｂ
宇佐美 明子
1年,3年
5-113
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
幼児教育に携わるものにとって必要な表現教育の技術を習得する。
◆授業内容・計画◆
毎回その道の達人の技を鑑賞し実技指導を受ける
一日目 遊び歌：後藤紀子氏
伝承遊びからオリジナルの曲まで、30曲あまりの遊び歌を紹介しながら、各年齢ごとで違う子どもたちの反応や遊び方、アクシデントへの対応など
きめ細かくレクチャーする。動きやすい服装で参加すること。
二日目 絵本を歌う：伊藤義明氏
多種多様な絵本の紹介がある。それぞれの絵本が持つイメージをより豊かに膨らませることができる
よう、絵本を歌うことなど音楽と結びつけて考える。
三日目人形劇／ペーパークラフト：黒須和清氏
前半は、身近にある衣料品や台所用品で作られた人形による、劇や遊び歌の紹介があり、後半は、遊べるおもちゃを作る。いずれも教育者にとって教材研究が重要であることが理解できるだろう。
手ぬぐいやセロテープなど、細々とした持ち物が必要になる。変更など事前に掲示するので見落とさないように。

◆準備学習の内容◆
一日目 自分が知っている遊び歌で、実際に子どもと遊んでみる。あるいはシュミレーションしてみる。
黒っぽい上着着用
二日目 自分の好きな絵本を一冊選び持参すること。事前に子どもに読み聞かせる練習をしておく。
三日目 持ち物が多いので落としが無いように準備すること。
持物は、:安い薄手の浴用タオル２枚、木工用ボンド、油性カラーサインペンセット(ハイマッキー等数色セットのもの)、大きめの薄手のハンカチ、はさみ、カッター、セロハンテープ、強力両面テープ、千枚通し(ない人は美術室から貸し出します)の予定。

◆成績評価の方法◆
毎回レポートを提出する◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて資料を配布する◆参考図書◆

◆留意事項◆
授業内容を参照ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP461N
声楽表現Ⅴ
３文
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
授業の概要
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性を学ぶ。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・通常の授業での取組みかたと演奏試験の評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
参考書・参考資料等
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP461N
声楽表現Ⅴ
３Ｅ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
授業の概要
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性を学ぶ。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・通常の授業での取組みかたと演奏試験の評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
参考書・参考資料等
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP461N
声楽表現Ⅴ
３Ｉ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
授業の概要
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性を学ぶ。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・通常の授業での取組みかたと演奏試験の評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
参考書・参考資料等
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP462N
声楽表現Ⅵ
３文
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践す
ることにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・Ⅴ、Ⅵ、は、試験での演奏評価と授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP462N
声楽表現Ⅵ
３Ｅ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践す
ることにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・Ⅴ、Ⅵ、は、試験での演奏評価と授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP462N
声楽表現Ⅵ
３Ｉ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践す
ることにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
・Ⅴ、Ⅵ、は、試験での演奏評価と授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP463N
声楽表現Ⅶ
４文
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オペラアリア、オラトリオ、など）
授業計画
第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP463N
声楽表現Ⅶ
４Ｅ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オペラアリア、オラトリオ、など）
授業計画
第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP463N
声楽表現Ⅶ
４Ｉ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オペラアリア、オラトリオ、など）
授業計画
第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP464N
声楽表現Ⅷ
４文
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味わうことによって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲
第１５回：演奏試験曲の追求とまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
演奏試験での評価、および授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社

◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP464N
声楽表現Ⅷ
４Ｅ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味わうことによって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲
第１５回：演奏試験曲の追求とまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
演奏試験での評価、および授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社

◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP464N
声楽表現Ⅷ
４Ｉ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味わうことによって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲
第１５回：演奏試験曲の追求とまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
演奏試験での評価、および授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫ カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社

◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP465N
器楽表現（ピアノ）Ⅴ
３Ｖ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。 2.アンサンブルの経験を積み、感覚を磨き、能力を高める。 3.じっくりと古典派のソナタを深く読み込み、より深い芸術性と豊かな表現を目指す。 4.ドイツ・リートの伴奏を通じて、詩と音楽の緊密な結びつきをピアノパートにおいて表現できるよう、奏法を研究する。

◆授業内容・計画◆
第1回 古典派のソナタを学ぶ（1）（全体を見通す）、Sm：グループI（1）
第2回 古典派のソナタを学ぶ（2）（楽曲分析・・・和声と形式）、Sｍ：グループI（2）
第3回 古典派のソナタを学ぶ（3）（読譜とエディションの比較研究）～図書館を利用～
第4回 古典派のソナタを学ぶ（4）（自筆譜と出版譜の比較）～図書館を利用～
第5回 古典派のソナタを学ぶ（5）（解釈、表現）～文献や資料も研究～、Sｍ：グループII（1）
第6回 古典派のソナタを学ぶ（6）（細部にわたり、より深い表現研究）、Sｍ：グループII（2）
第7回古典派のソナタを学ぶ（7）（仕上げと暗譜）、Sｍ：グループIII（1）
第8回 ドイツリートの伴奏（1）（歌詞の音読と解釈、ピアノパートの読譜）、Sｍ：グループIII（2）
第9回 ドイツリートの伴奏（2）（ピアノパートの研究、和声分析など）Sm:グループIII（3）第10回 ドイツリートの伴奏（3）（言葉と音色の密接な関係について学ぶ）、Sm:カデンツの復習 基礎形
第11回 ドイツリートの伴奏（4）（歌とピアノのバランスなど全体の仕上げ）、Sm:カデンツの復習 転回形
第12回 試演会に向けての学習、Sm:カデンツの復習 その他のカデンツ
第13回 まとめ 試演会に向けての仕上げ
第14回 試演会
第15回 夏休み課題の検討、今後の課題とディスカッション◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・各自、図書館などの施設を利用し、様々な録音資料、映像資料などにもあたること。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、演奏表現意欲と達成度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（第3年次用）Smと略記◆参考図書◆◆留意事項◆
とりあげた曲にまつわる他の芸術分野の作品についても触れ、より深い解釈ができるよう、常に積極的に演奏表現について研究すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP465N
器楽表現（ピアノ）Ⅴ
３鍵
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子オルガンでの演
奏能力の向上に役立てる。
◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ
第1回目 春休み宿題曲①弾き合う
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①作品構造分析
第5回目 連弾曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 連弾曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 自由曲①近現代の曲から選ぶ
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP465N
器楽表現（ピアノ）Ⅴ
３ＳＪ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。 2.楽譜を深く読み込み、より深い芸術性と豊かな表現を目指す。 3.伴奏の勉強を通じて、詩と音楽の緊密な結びつきをピアノパートにおいて表現できるよう、奏法を研究する。

◆授業内容・計画◆
第1回 古典派のソナタを学ぶ（1） 全体を見通す・・・古典派とはなにかを学ぶ
第2回 古典派のソナタを学ぶ（2） 楽曲分析・・・和声について改めて考える
第3回 古典派のソナタを学ぶ（3） 原典版について学ぶ
第4回 古典派のソナタを学ぶ（4） 提示部の練習
第5回 古典派のソナタを学ぶ（5） 展開部の練習
第6回 古典派のソナタを学ぶ（6） 再現部の練習
第7回 古典派のソナタを学ぶ（7） 仕上げと暗譜
第8回 合唱曲伴奏の仕方を学ぶ（１） 楽譜の読み方、コードネームについて知識を深める
第9回 合唱曲伴奏の仕方を学ぶ（２） 左手の音が持つ、和声構成における重要な支えの音の存在について学ぶ
第10回 合唱曲伴奏の仕方を学ぶ（３） 合唱のパートにも触れ、音のバランスを伴奏の側からも読み取る方法を学ぶ
第11回 合唱曲伴奏の仕方を学ぶ（４） 演奏の確認、まとめ
第12回 ロマン派の小品を学ぶ（１） 作曲家について学ぶ
第13回 ロマン派の小品を学ぶ（２） フレーズの作り方、指使いの研究
第14回 ロマン派の小品を学ぶ（３） メロディーと伴奏のバランスを考える
第15回 ロマン派の小品を学ぶ（４） 仕上げ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・各自、図書館などの施設を利用し、様々な録音資料、映像資料などにもあたること。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、演奏表現意欲と達成度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
とりあげた曲にまつわる他の芸術分野の作品についても触れ、より深い解釈ができるよう、常に積極的に演奏表現について研究すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP465N
器楽表現（ピアノ）Ⅴ
３文
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
古典から現在までの幅広いピアノ作品を選んで、ソロ曲、連弾、二台ピアノを学び、音楽について考えを深める。また現代曲などの特殊な奏法、記譜法を通して的確な読譜と解釈の仕方を学ぶ。
◆授業内容・計画◆教材

個々の能力に合った必修曲

授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 練習方法の確認
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代曲の初見並びに研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンをよく復習してから臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
・必修曲の楽譜◆参考図書◆
・授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP465N
器楽表現（ピアノ）Ⅴ
３ＥＩ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）〜楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）〜多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）〜音楽表現の工夫
第５回：自由選択曲（4）〜仕上げ
第６回：アンサンブル曲研究（1）〜１台４手課題曲『ブラームス』
第７回：アンサンブル曲研究（2）〜１台４手課題曲『ビゼー』
第８回：アンサンブル曲研究（3）〜１台４手課題曲『ドボルザーク』
第９回：アンサンブル曲研究（4）〜１台４手課題曲『ドビュッシー』
第１０回：アンサンブル曲研究（5）〜１台４手課題曲『フォーレ』
第１１回：アンサンブル曲研究（6）〜１台４手課題曲『ラヴェル』
第１２回：アンサンブル曲研究（7）〜１台４手課題曲『ラフマニノフ』
第１３回 自由選択曲 発表
第１４回 アンサンブル 発表
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP466N
器楽表現（ピアノ）Ⅵ
３Ｖ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、伴奏の役割と重要性についても学ぶ。 2.適切なフィンガリングを自ら選択できる力を養う。 3.ペダリングについて、自らの演奏をよく聴取し、コントロールできるようにする。 4.簡単な楽曲を短期間で自らの力で仕上げられるようにする。
◆授業内容・計画◆
第1回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏、Sm:グループI－1
第2回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏（役割を交代して）、Sm:グループI
第3回 バロック時代の作品を学ぶ（1） （全体を見通し、構成を理解する）、Sm:グループI－2
第4回 バロック時代の作品を学ぶ（2） （声部ごとに奏する、歌唱による表現の実験など）、Sｍ：グループII－1
第5回 バロック時代の作品を学ぶ（3）（楽曲分析）Sm:グループII－2
第6回 バロック時代の作品を学ぶ（4）（表現可能性について細部の検討）Sm:グループII－3
第7回バロック時代の鍵盤楽器について学ぶ（楽器学資料館を利用し試弾を行う）、Sm:グループIII－1
第8回バロック時代の作品を学ぶ（5）（現代ピアノでの演奏上の工夫）、Sｍ：グループIII－2
第9回 オラトリオのアリアの伴奏（歌詞の理解、器楽と声楽の協和について学ぶ）、Sm:グループIII－3
第10回 オラトリオのアリアの伴奏（声楽、器楽各パートを分析し、表現可能性の検討をする）、Sm:グループIの復習
第11回 オラトリオのアリアの伴奏（演習を通じ、より深い芸術性を追求する）、Sｍ：グループIIの復習
第12回 オラトリオのアリアの伴奏（録音と批評）、Sm:グループIIIの復習
第13回 自由課題（小品）の演習 （楽譜を集中して読み、自らの力で短期間で仕上げる訓練を行う）、Sm:1年次の復習
第14回 自由課題（小品）の暗譜と仕上げ、Sm：2年次の復習
第15回 試演会◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと自主的な研究意欲、演奏表現の達成度で授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（3年次）反進行 Smと略記
中学校音楽科教科書◆参考図書◆◆留意事項◆
スケールメイトについては、器楽表現Vで学んだグレードより１つ上のグレードを学習すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP466N
器楽表現（ピアノ）Ⅵ
３鍵
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子オルガンでの演
奏能力の向上に役立てる。
◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ
第1回目 夏休み宿題曲①弾き合う
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 後期試験曲①選定
第5回目 後期試験曲②曲の理解、構造分析
第6回目 後期試験曲③相応しいタッチ、テクニックの習得
第7回目 後期試験曲④イメージをしっかり持つ
第8回目 2台ピアノ作品①曲の理解、構造分析
第9回目 2台ピアノ作品②音色、バランスに留意
第10回目 2台ピアノ作品③仕上げ
第11回目 後期試験曲⑤表現を深める
第12回目 後期試験曲⑥暗譜
第13回目 後期試験曲⑦細部迄表現を磨く
第14回目 後期試験曲⑧仲間で聴き合う
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
演奏試験◆教科書（使用テキスト）◆
教材：※スケールメイト（３年次用）※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP466N
器楽表現（ピアノ）Ⅵ
３ＳＪ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、伴奏の役割と重要性についても学ぶ。 2.適切なフィンガリングを自ら選択できる力を養う。 3.ペダリングについて、自らの演奏をよく聴取し、コントロールできるようにする。 4.簡単な楽曲を短期間で自らの力で仕上げられるようにする。
◆授業内容・計画◆
第1回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏（１） 初見伴奏における注意点について学ぶ
第2回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏（２） 様々なパートの記された大譜表の読み方になれる
第3回 バロック時代の作品を学ぶ（1） 楽曲分析
第4回 バロック時代の作品を学ぶ（2） ”声部”の意味について、音楽的に理解する
第6回 バロック時代の作品を学ぶ（３） 当時の楽器をイメージしながら勉強する
第7回 バロック時代の作品を学ぶ（４） 各声部の音楽的意味を感じながら演奏していく
第8回 バロック時代の作品を学ぶ（５） 仕上げ
第9回 変奏曲について学ぶ（１） 作品の全体像をつかむ
第10回 変奏曲について学ぶ（２） テーマの研究
第11回 変奏曲について学ぶ（３） それぞれの変奏の特徴をつかむ １
第12回 変奏曲について学ぶ（４） それぞれの変奏の特徴をつかむ ２
第13回 変奏曲について学ぶ（５） 長調、短調の音楽的特徴を捉える
第14回 変奏曲について学ぶ（６） 全体の流れをつかむ
第15回 変奏曲について学ぶ（７） 仕上げ、試演会◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと自主的な研究意欲、演奏表現の達成度で授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
中学校音楽科教科書◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP466N
器楽表現（ピアノ）Ⅵ
３文
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
古典から現在までの幅広いピアノ作品を選んで、ソロ曲、連弾、二台ピアノを学び、音楽について考えを深める。また現代曲などの特殊な奏法、記譜法を通して的確な読譜と解釈の仕方を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
教材 個々の能力に合った必修曲
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 練習方法の確認
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代曲の初見並びに研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを復習してから臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々の必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP466N
器楽表現（ピアノ）Ⅵ
３EI
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）〜楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）〜多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）〜音楽表現の工夫
第５回：仕上げ
第６回：伴奏研究（1）声楽の伴奏の役割とポイント
第７回：伴奏研究（2）器楽の伴奏の役割とポイント
第８回：伴奏研究（3）学校で使う教材の伴奏の役割とポイント
第９回：伴奏研究（4）近現代の楽曲の伴奏の役割とポイント
第１０回：試験課題曲の取り組み
第１１回：試験課題曲研究（1）〜楽曲背景発表
第１２回：試験課題曲研究（2）〜多様な音楽表現の検討
第１３回：試験課題曲研究（3）〜音楽表現の工夫
第１４回：試験課題曲研究（4）〜仕上げ
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP467N
器楽表現（ピアノ）Ⅶ
４Ｖ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
1.楽譜からいかに人間の感情を読み取り、それをピアノで表現することができるか、常に探究心をもって、課題にあたる。 2.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。特にカンタービレ奏法を学び、ピアノで「歌う」ことができるよう心掛ける。 3.重唱の伴奏や歌唱指導の際の「弾き歌い」などの能力を身につける。 4.オペラ・アリアの伴奏などを通じ、テンポの重要性を理解する。

◆授業内容・計画◆
第1回 重唱の伴奏（1）、Sm:重音3度I
第2回 重唱の伴奏（2）、Sm:重音3度II
第3回 弾き歌い（1）、Sm:重音3度III
第4回 弾き歌い（2）、Sm:重音6度I
第5回 ロマン派の小品（1）（読譜と分析）、Sm：重音6度II
第6回 ロマン派の小品（2）（表現研究）、Sm：重音6度III
第7回 ロマン派の小品（3）（暗譜と仕上げ）、Sm:重音6度IV
第8回 オペラ・アリアの伴奏（1）（歌詞についての研究と読譜 Sｍ：重音による半音階 短3度
第9回 オペラ・アリアの伴奏（2）（オーケストラ・パートのピアノ表現）、Sｍ：重音による半音階
第10回 オペラ・アリアの伴奏（3）（表現の研究、テンポのコントロールなど）、Sm: 重音による半音階 完全4度
第11回 近・現代の小品（1）曲の性格、時代背景などを学ぶ、Sｍ：重音による半音階 増4度
第12回 近・現代の小品（2）表現可能性についての検討、Sm:重音による半音階 完全5度
第13回 近・現代の小品（3）暗譜と仕上げ、Sｍ：重音による半音階 短6度
第14回 まとめ、 Sｍ：重音による半音階 長6度、第15回 試演会、夏休み課題の検討◆準備学習の内容◆
・課題についてよく準備して臨む。
・伴奏の演習にあたっては、歌と伴奏の役割を交代しながら、両方のパートを学ぶ。
◆成績評価の方法◆
ソロ作品、アンサンブル作品ともに、課題への真摯な取り組みと積極性、達成度により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（その他の基礎音形）Smと略記◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP467N
器楽表現（ピアノ）Ⅶ
４鍵
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子オルガンでの演
奏能力の向上に役立てる。
◆授業内容・計画◆
・高度なピアノ演奏テクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ
第1回目 春休み宿題曲①弾き合う
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①作品構造分析
第5回目 連弾曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 連弾曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 自由曲①近現代の曲から選ぶ
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める
第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP467N
器楽表現（ピアノ）Ⅶ
４ＳＪ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
1.楽譜からいかに人間の感情を読み取り、それをピアノで表現することができるか、常に探究心をもって、課題にあたる。 2.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。特にカンタービレ奏法を学び、ピアノで「歌う」ことができるよう心掛ける。 3.重唱の伴奏や歌唱指導の際の「弾き歌い」などの能力を身につける。 4.教育実習を見据えた、直ちに実践できる応用適応能力を身につける。

◆授業内容・計画◆
第1回 重唱の伴奏（１） 出身中学、高校の校歌を使って、伴奏を学ぶ
第2回 重唱の伴奏（２） 校歌における、各声部の和声的意味を、再度確認する
第3回 重唱の伴奏（３） 短い重唱曲を取り上げ、伴奏パートの重要な音を理解する
第4回 重唱の伴奏（４） 実際に演奏を通して、バランスについて考える
第5回 ロマン派の小品（１） 楽譜の選び方について学ぶ
第6回 ロマン派の小品（２） 各国それぞれの”ロマン派作品”についての特徴を理解する
第7回 ロマン派の小品（３） 楽譜に書かれている楽語について詳しく意味を理解する
第8回 ロマン派の小品 （４） フレーズにおける”声楽的要素”、”器楽的要素”について考える（１）
第9回 ロマン派の小品（５） フレーズにおける”声楽的要素”、”器楽的要素”について考える（２）
第10回 ロマン派の小品（６） 演奏上のタイミング、音楽的『揺れ』の可能性について学ぶ、仕上げ
第11回 近・現代の小品（１） 読譜、特徴について学ぶ
第12回 近・現代の小品（2） 表現可能性についての検討
第13回 近・現代の小品（3） 打鍵について考える（現代のピアノにおける特徴に触れながら）第14回 近・現代の小品（４） 和声について考える（スケールメイトの復習をしながら）
第15回 近・現代の小品（５） 仕上げ、試演会◆準備学習の内容◆
・課題についてよく準備して臨む。
・伴奏の演習にあたっては、歌と伴奏の役割を交代しながら、両方のパートを学ぶ。
◆成績評価の方法◆
ソロ作品、アンサンブル作品ともに、課題への真摯な取り組みと積極性、達成度により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP467N
器楽表現（ピアノ）Ⅶ
４文
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ピアノ演奏の技術及び表現力を発展させる。また最終学年であることを鑑みて、演奏と研究を両立させる。（例えば解説文を書いてみるなど）◆授業内容・計画◆
教材 様々な時代の作品及び20世紀以降の作品
バルトーク、ストラビンスキー、シェーンベルク、ウエーベルン、メシアン、ケージ、フェルドマン、ベリオ、シュトックハウゼンなど基礎となる作品、武満徹ほか現代日本のピアノ作品。又、西ヨーロッパ、アメリカのみならずアジア、中東、中南米、東欧等の地域の作曲家の新しい作品も視野に入れて選曲する。
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 三年間の練習方法の比較
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の研究
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代記譜法を詳しく研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを踏まえてよく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行なう。
◆教科書（使用テキスト）◆
必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP467N
器楽表現（ピアノ）Ⅶ
４ＥＩ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）〜楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）〜多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）〜音楽表現の工夫
第５回：仕上げ
第６回：アンサンブル曲研究（1）〜１台４手課題曲『中田喜直』
第７回：アンサンブル曲研究（2）〜１台４手課題曲『三善晃』
第８回：アンサンブル曲研究（3）〜２台４手課題曲『モーツァルト』
第９回：アンサンブル曲研究（4）〜２台４手課題曲『ショパン』
第１０回：アンサンブル曲研究（5）〜２台４手課題曲『ドビュッシー』
第１１回：アンサンブル曲研究（6）〜２台４手課題曲『サン・サーンス』
第１２回：アンサンブル曲研究（7）〜２台４手課題曲『チャイコフスキー』
第１３回：アンサンブル曲研究（8）〜２台４手課題曲『ガーシュイン』
第１４回：研究発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP468N
器楽表現（ピアノ）Ⅷ
４Ｖ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
1.これまでに学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、自発的な表現意欲と音楽への洞察力を深める。 2.ピアノ協奏曲などを通じ、オーケストラの様々な音色についてより詳しく学び、多彩でスケールの大きな演奏を目指す。 3.初級者のピアノ演奏について、正しくア
ドバイスしたり、より音楽的な表現に近づくことを導ける指導力も身につける。

◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（1）、Sm:重音による半音階 オクターブ
第2回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（2）、Sm:重音による半音階 長2度
第3回 ピアノ協奏曲（1）（コンチェルトのスタイルを学ぶ）、Sm:連打音（1）
第4回 ピアノ協奏曲（2）（読譜）、Sm:連打音（2）
第5回 ピアノ協奏曲（3）（オーケストラ・パートの研究）、Sm:半音階反進行
第6回 ピアノ協奏曲（4）（録音資料と共にスコアリーディングを行い、移調楽器の記譜法を学ぶ）、Sm:アルペジオ応用形
第7回 ピアノ協奏曲（5）表現の研究、Sm:属7アルペジオ
第8回ピアノ協奏曲（6）演奏と聴取、Sm:カデンツの復習 基礎形
第9回 自由課題曲（1）（読譜、分析）、Sm:カデンツの復習 転回形
第10回 自由課題曲（2）（表現研究）、 Sm:カデンツの復習 その他のカデンツ
第11回 自由課題曲（3）（暗譜と仕上げ）
第12回 これまでに学んだレパートリーの演習
第13回 弾き歌いなど、初見課題に取り組む
第14回 試演会
第15回 4年間の総括◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・様々な楽器、記譜法についての知識を得てレッスンに臨む。
◆成績評価の方法◆
自主的な研究と演奏の達成度、課題に対しての積極的な取り組みによって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（そのほかの基礎音形）Smと略記
ピアノ初級入門教材◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP468N
器楽表現（ピアノ）Ⅷ
４鍵
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子オルガンでの演
奏能力の向上に役立てる。
◆授業内容・計画◆
・高度なピアノ演奏テクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ
第1回目 夏休み宿題曲①弾き合う
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 重奏曲①作品構造分析
第5回目 重奏曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 重奏曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 重奏曲④仕上げ
第8回目 自由曲①選定
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める
第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP468N
器楽表現（ピアノ）Ⅷ
４ＳＪ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
1.これまでに学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、自発的な表現意欲と音楽への洞察力を深める。 2.初級者のピアノ演奏について、正しくアドバイスしたり、より音楽的な表現に近づくことを導ける指導力も身につける。 3.日本人作品への知識を深める。

◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（1) 指の形、手の形の意味について考える
第2回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（2） 和声の重要性について考える〜スケールメイトを使用しながら〜
第3回 邦人作品を学ぶ（１) 日本の作曲家について学ぶ
第4回 邦人作品を学ぶ（２） 読譜、音楽的特徴の研究
第5回 邦人作品を学ぶ（３） フレーズを感じながら、音楽的呼吸を考えて練習する
第6回 邦人作品を学ぶ（４） 音のバランス、強弱の質について考える
第7回 邦人作品を学ぶ（５） 全体の流れを考える
第8回 邦人作品を学ぶ（６） 仕上げ
第9回 自由課題曲（１） 読譜、作品の背景について学ぶ
第10回 自由課題曲 （２） 自主的に表現をすることに挑戦し、全体像を考えながら音楽的抑揚をつけていく
第11回 自由課題曲（３） 暗譜について学ぶ（１）
第12回 自由課題曲（４） 暗譜について学ぶ（２）第13回 自由課題曲（５） 実際により確実な暗譜ができるように仕上げに向けていく
第14回 自由課題曲（６） 試演会
第15回 ４年間のまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・様々な楽器、記譜法についての知識を得てレッスンに臨む。
◆成績評価の方法◆
自主的な研究と演奏の達成度、課題に対しての積極的な取り組みによって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ピアノ初級入門教材◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP468N
器楽表現（ピアノ）Ⅷ
４文
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
ピアノ演奏の技術及び表現力を発展させる。また最終学年であることを鑑みて、演奏と研究を両立させる。（例えば解説文を書いてみるなど）◆授業内容・計画◆
教材 様々な時代の作品及び20世紀以降の作品
バルトーク、ストラビンスキー、シェーンベルク、ウエーベルン、メシアン、ケージ、フェルドマン、ベリオ、シュトックハウゼンなど基礎となる作品、武満徹ほか現代日本のピアノ作品。又、西ヨーロッパ、アメリカのみならずアジア、中東、中南米、東欧等の地域の作曲家の新しい作品も視野に入れて選曲する。
三年間の勉強の上に立って、また最終学年であることを踏まえて、演奏と研究を両立させる。（例えば解説文を書いてみるなど）
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 三年間の練習方法の比較
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の研究
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代記譜法を詳しく研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを踏まえてよく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP468N
器楽表現（ピアノ）Ⅷ
４ＥＩ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）〜楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）〜多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）〜音楽表現の工夫
第５回：卒業試験曲の取り組み
第６回：各自の卒業試験曲研究（1)楽曲研究
第７回：各自の卒業試験曲研究（2)楽曲背景発表
第８回：各自の卒業試験曲研究（3)多様な音楽表現の検討
第９回：各自の卒業試験曲研究（4)音楽表現の工夫
第１０回：各自の卒業試験曲研究（5)ディスカッション
第１１回：各自の卒業試験曲研究（6)暗譜の取り組み
第１２回：総合的な音楽表現の追求
第１３回：仕上げ
第１４回：発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

器楽表現（弦管打）Ⅲ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現を工夫する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 器楽表現Ⅱの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 器楽表現Ⅲのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP488N
器楽表現（電子オルガン）Ⅲ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャン
ルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
電子オルガン演奏経験者は、簡単な曲をアレンジしたり、コピーすることにもチャレンジする。 未経験者は、Ⅰ,Ⅱセメスターをさらに難易度のレベルを上げ、好きな曲が弾けるように演奏表現の向上も学ぶ。
１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。
第1回
第2回
第3回
第4回
第5回
第6回
第7回
第8回
第9回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（１）
左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（2）
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(1)
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(2)全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（１）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（3）
暗譜しながら、全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏と、発表時の暗譜演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

器楽表現（弦管打）Ⅳ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、曲にふさわしい音楽表現を工夫して、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現をする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 器楽表現Ⅲの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 器楽表現Ⅳのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEP505N
器楽表現（電子オルガン）Ⅳ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャン
ルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
Ⅲセメスターの内容のレベルアップと、可能であれば曲作りも経験する。
１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。
第1回
第2回
第3回
第4回
第5回
第6回
第7回
第8回
第9回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（１）
左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（2）
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(1)
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(2)全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（１）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（3）
暗譜しながら、全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏と、発表時の暗譜演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES201U
オルガン基礎講座
菅 哲也
1年,2年
SPC-A
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オルガンの構造、古今のオルガン作品及び奏法についてわかりやすく簡潔に紹介していく。講義終了時にはオルガン全般について基本的な知識が得られるようにする。
◆授業内容・計画◆
オルガンは鍵盤楽器であると同時に管楽器であることを理解した上で、時代と国によって異なる楽器と奏法の様式を学ぶ。
また、オルガン音楽史上重要な作曲家とその作品について研究する。講義期間中には実際にパイプオルガンに触れる機会を設ける。

第1日目

イントロダクション
オルガンの構造 オルガン演奏法
オルガン音楽史(1)その起源からルネッサンス時代まで
オルガン音楽史(2)バロック時代のイタリア、ネーデルランド
オルガン音楽史(3)フランス古典

第2日目

オルガンにおけるレジストレーション
オルガン実技(大ホールのオルガンを使用)
オルガン音楽史(4)北ドイツオルガン楽派
オルガン音楽史(5)バッハの世界

第3日目

オルガン音楽史(6)ロマン派
オルガン音楽史(7)近現代
筆記試験◆準備学習の内容◆
この講義では、実際にパイプオルガンを演奏する機会を設けており、各自既習のバッハの２声のインベンション、３声のシンフォニア、平均律
クラヴィーア曲集から前奏曲とフーガ等を自由に弾くようにしているが、それ以外にも平易なオルガン・オリジナル作品（簡単なペダル付き）、讃美歌を講義初日に配布するので、譜読みをすること。

◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に試験を行う。出席も重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付する◆参考図書◆◆留意事項◆
本講座は人数制限をする。受講希望者は、事前に指定のレポートを提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES202U
チェンバロ基礎講座
渡邊 順生
1年,2年
6-111
集中

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
主にチェンバロ、クラヴィコード及びフォルテピアノ（及びそれらの若干の変種）の特性、歴史、演奏法に関する概括的な知識を得、理解を深めること。また、それを通じて、現代における演奏という行為の意味について考える。

◆授業内容・計画◆
講義室には、チェンバロ、クラヴィコード、フォルテピアノをそれぞれ1台ずつ設置してその音色や表現方法、表現の可能性などを実際に検証しながら考察する。また、多数の写真やCD等の視聴覚資料を用いて、楽器の形態や機能の変遷を追い、それぞれの楽器の種々のタイプと音楽作品あるいは17～18世紀の演奏慣習、背景となった社会との関わり等について考察する。また、ピアノの発明の歴史的背景と意義について考察し、モーツァルトやベートーヴェン時代のフォルテピアノと現代のピアノの特性の違い、表現方法の違いについて実際の演奏を題材に考える。19世紀前半におけるピアノの急速な変化、種々のタイプのピアノの違いなどについても考察する。
チェンバロ及びフォルテピアノのための作品の例として、バロック初期からモーツァルトに至る、自由で即興的な様式――即ち、トッカータ、
ファンタジア、プレリュード等――による楽曲を重点的に取り上げて考察の対象とする。
この講義を通じて、音楽作品と現代の我々の間の距離の大きさを認識し、「演奏」における様々な手法や楽器の特性と表現の可能性についての種々のアプローチの方法を身につける。
第1日:チェンバロの原理・構造と表現の方法について
第2日:クラヴィコードの構造と表現の特性について
第3日:ピアノの発明とピアノ音楽の発展について◆準備学習の内容◆
チェンバロやフォルテピアノの演奏に親しむため、出来るだけ多くの録音などを聴くこと。聴いた作品や演奏家、楽器のタイプや様式についてはメモしておくこと。もし、コンサートなどで生演奏に接する機会があれば更にベターである。関心が持てたら、下記参考文献を開いて、それぞれの鍵盤楽器のアクションの仕組みや大まかな歴史などについて理解しておくこと。

◆成績評価の方法◆
レポート◆教科書（使用テキスト）◆
バッハ《半音階的幻想曲とフーガ》原典版楽譜（ベーレンライター、ウィーン原典版、ヘンレ版の何れか）及びモーツァルトの《幻想曲ハ短調》（渡邊順生校訂による全音版）。
◆参考図書◆
ハリー・ハスケル著『古楽の復活』（東京書籍）
渡邊順生著『チェンバロ・フォルテピアノ』（東京書籍）◆留意事項◆
受講希望者が６０名を超える場合はアンケートによって選抜する。
講義室内は、楽器の状態を維持するためにかなり冷房が効いているので、受講する学生は上着やカーディガン等を用意すること。
上に掲げた『チェンバロ・フォルテピアノ』に予め目を通し、自分の特に興味のある部分だけ一読しておくことが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅠ
清水 祥平
1年
2-31
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
前期でハ音記号を含んだ四段譜が弾けるようになる。
◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
第1回 ソプラノ記号を含む二段譜の演奏
第2回 ソプラノ記号のみの二段譜の演奏
第3回 アルト記号を含む二段譜の演奏
第4回 アルト記号のみの二段譜の演奏
第5回 ViolinとViolaのDuoの曲の演奏
第6回 テナー記号を含む二段譜の演奏
第7回 ソプラノ・アルト・テナー・バス記号を含む四段譜の演奏①
第8回 ソプラノ・アルト・テナー・バス記号を含む四段譜の演奏②
第9回 弦楽四重奏曲の演奏 ①四声体の和音の演奏
第10回 弦楽四重奏曲の演奏 ②バスと和音、旋律の演奏
第11回 弦楽三重奏曲 中声部の分け方
第12回 弦楽三重奏曲 速いテンポの曲の演奏
第13回 J.S.Bach作 Inventionen原譜の演奏
第14回 J.S.Bach作 Symphonien原譜の演奏
第15回 実技試験とまとめ
基礎的な二段譜によるハ音記号の読み取り（ソプラノ、アルト、テナー記号）演奏
上記の記号を含む三段譜から四段譜の演奏◆準備学習の内容◆
ハ音記号の読みを予習しておく事◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著 Schott社【重要】教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
留意事項を良く読むこと。
◆参考図書◆◆留意事項◆

履修希望者が多数の場合は選抜しますので（最初の授業日に簡単な試奏を行いますので履修希望者は必ず出席の事）、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
履修登録の期限を過ぎる事になりますが、この授業の履修希望者に限り履修変更が可能になります。
＜注意＞
授業初日に出席出来なかった場合は、履修出来ませんナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅠ
清水 祥平
1年
2-31
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
前期でハ音記号を含んだ四段譜が弾けるようになる。
◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
第1回 ソプラノ記号を含む二段譜の演奏
第2回 ソプラノ記号のみの二段譜の演奏
第3回 アルト記号を含む二段譜の演奏
第4回 アルト記号のみの二段譜の演奏
第5回 ViolinとViolaのDuoの曲の演奏
第6回 テナー記号を含む二段譜の演奏
第7回 ソプラノ・アルト・テナー・バス記号を含む四段譜の演奏①
第8回 ソプラノ・アルト・テナー・バス記号を含む四段譜の演奏②
第9回 弦楽四重奏曲の演奏 ①四声体の和音の演奏
第10回 弦楽四重奏曲の演奏 ②バスと和音、旋律の演奏
第11回 弦楽三重奏曲 中声部の分け方
第12回 弦楽三重奏曲 速いテンポの曲の演奏
第13回 J.S.Bach作 Inventionen原譜の演奏
第14回 J.S.Bach作 Symphonien原譜の演奏
第15回 実技試験とまとめ
基礎的な二段譜によるハ音記号の読み取り（ソプラノ、アルト、テナー記号）演奏
上記の記号を含む三段譜から四段譜の演奏◆準備学習の内容◆
ハ音記号の読みを予習しておく事◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著 Schott社【重要】教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
留意事項を良く読むこと。
◆参考図書◆◆留意事項◆

履修希望者が多数の場合は選抜しますので（最初の授業日に簡単な試奏を行いますので履修希望者は必ず出席の事）、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
履修登録の期限を過ぎる事になりますが、この授業の履修希望者に限り履修変更が可能になります。
＜注意＞
授業初日に出席出来なかった場合は、履修出来ませんナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅡ
清水 祥平
1年
2-31
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
後期は弦楽四重奏、移調楽器、交響曲のスコアリーディングが出来る事。
◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
第1回 弦楽四重奏曲の演奏① 声部の交差を伴う曲
第2回 弦楽四重奏曲の演奏② 中声部の和音のまとめ方
第3回 Ｂ管を含む二段譜の演奏
第4回 Ｂ管とハ音記号を伴う曲の演奏
第5回 Ａ管を含む二段譜の演奏
第6回 Ａ管とハ音記号を伴う曲の演奏
第7回 Bass ClarinetにおけるＢ管とＡ管の演奏
第8回 Es管を含む曲の演奏
第9回 E管を含む曲の演奏
第10回 F管を含む曲の演奏
第11回 TrumpetのF管を含む曲の演奏
第12回 様々な移調楽器を含む多段譜の演奏
第13回 移調楽器を含むオーケストラ曲の演奏 ①Beethoven等
第14回 移調楽器を含むオーケストラ曲の演奏 ①Wagner等
第15回 実技試験とまとめ
弦楽三重奏・四重奏、及びコラール四段譜, 移調楽器の読み取り、交響曲の演奏◆準備学習の内容◆
ハ音記号及び移調譜の読みを予習しておく事◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著 Schott社◆参考図書◆◆留意事項◆
履修希望者が多数の場合は選抜しますので、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
選択ソルフェージュＦ I／総譜奏法Ｂ Iを履修していない学生は履修出来ませんナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅡ
清水 祥平
1年
2-31
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
後期は弦楽四重奏、移調楽器、交響曲のスコアリーディングが出来る事。
◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
第1回 弦楽四重奏曲の演奏① 声部の交差を伴う曲
第2回 弦楽四重奏曲の演奏② 中声部の和音のまとめ方
第3回 Ｂ管を含む二段譜の演奏
第4回 Ｂ管とハ音記号を伴う曲の演奏
第5回 Ａ管を含む二段譜の演奏
第6回 Ａ管とハ音記号を伴う曲の演奏
第7回 Bass ClarinetにおけるＢ管とＡ管の演奏
第8回 Es管を含む曲の演奏
第9回 E管を含む曲の演奏
第10回 F管を含む曲の演奏
第11回 TrumpetのF管を含む曲の演奏
第12回 様々な移調楽器を含む多段譜の演奏
第13回 移調楽器を含むオーケストラ曲の演奏 ①Beethoven等
第14回 移調楽器を含むオーケストラ曲の演奏 ①Wagner等
第15回 実技試験とまとめ
弦楽三重奏・四重奏、及びコラール四段譜, 移調楽器の読み取り、交響曲の演奏◆準備学習の内容◆
ハ音記号及び移調譜の読みを予習しておく事◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著 Schott社◆参考図書◆◆留意事項◆
履修希望者が多数の場合は選抜しますので、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
選択ソルフェージュＦ I／総譜奏法Ｂ Iを履修していない学生は履修出来ませんナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅢ
石井 佑輔
1年,2年
2-14
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
オーケストラ作品をピアノに編曲、演奏出来るようにする。
◆授業内容・計画◆
オーケストラ作品の編曲を伴奏、演奏する際に、総譜を記譜通りそのままピアノに移すのではなく、より効果的でオーケストラルな響きで演奏出来ること、また総譜の作品に多く触れることでより多角的な視点を持ち、ピアノで立体的な演奏ができることを目指します。
基本的には以下の順序で進めて行きますが、履修者のレヴェルに合わせた進度で行います。
1.ハ音記号読譜の復習（アルト記号を中心に）
2.ハ音記号読譜の復習（テノール記号を中心に）
3.古典派の弦楽三重奏、四重奏のピアノ編曲と視奏4.古典派の弦楽三重奏、四重奏のピアノ編曲と視奏
5.初期ロマン派の弦楽三重奏、四重奏のピアノ編曲と視奏
6.初期ロマン派の弦楽三重奏、四重奏のピアノ編曲と視奏7.ロマン派までの木管楽器を含んだ室内楽作品の編曲と視奏8.オペラ伴奏のピアノ編曲版と総譜の比較、自身による編曲
9.オペラ伴奏のピアノ編曲版と総譜の比較、自身による編曲
10.協奏曲伴奏の既出版ピアノ編曲と総譜の比較、自身による編曲
11.協奏曲伴奏の既出版ピアノ編曲と総譜の比較、自身による編曲
12.混声合唱作品のピアノ編曲と視奏13.古典派の交響作品のピアノ編曲と視奏14.古典派の交響作品のピアノ編曲と視奏
15.まとめ◆準備学習の内容◆
なるべく多くの交響作品の録音を聞いておく、またピアノ編曲版の楽譜に目を通しておくこと。
◆成績評価の方法◆
期末試験によって評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布◆参考図書◆◆留意事項◆
総譜奏法Ⅰ、Ⅱを履修済みであること。
併行してピアノ演奏、和声の学習に力を入れることが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総譜奏法ＢⅣ
石井 佑輔
1年,2年
2-14
金５

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
交響作品をピアノに編曲、演奏出来るようにする。
◆授業内容・計画◆
前期（総譜奏法Ⅲ）で学習した内容をふまえ、更なるステップアップを目指します。
基本的には以下の順序で進めて行きますが、履修者のレヴェルに合わせた進度で行います。
1.ハ音記号読譜の復習（前期の復習）
2.ハ音記号読譜の復習（ソプラノ、メゾソプラノ記号を中心に）
3.初期ロマン派の弦楽四重奏のピアノ編曲と視奏
4.初期ロマン派の弦楽四重奏のピアノ編曲と視奏
5.ロマン派の四重奏、五重奏のピアノ編曲と視奏6.ロマン派の五重奏、六重奏のピアノ編曲と視奏
7.混声合唱作品のピアノ編曲と視奏8.声楽を含む交響作品のピアノ編曲と視奏9.オペラ伴奏の既出版ピアノ編曲と総譜の比較、自身による編曲
10.協奏曲伴奏の既出版ピアノ編曲と総譜の比較、自身による編曲
11.協奏曲伴奏の既出版ピアノ編曲と総譜の比較、自身による編曲
12.初期ロマン派の交響作品のピアノ編曲と視奏13.初期ロマン派の交響作品のピアノ編曲と視奏14.後期ロマン派および近代の交響作品のピアノ編曲版と総譜の比較
15.まとめ◆準備学習の内容◆
なるべく多くの交響作品の録音を聞いておく、またピアノ編曲版の楽譜に目を通しておくこと。
◆成績評価の方法◆
期末試験によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布◆参考図書◆◆留意事項◆
総譜奏法Ⅰ、Ⅱを履修済みであること。
併行してピアノ、和声の勉強に力を入れることが望ましい。

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS038U
指揮法研究Ⅰ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「打法、平均運動、しゃくい（2拍子、3拍子、4拍子、6拍子の基本図形）」を身につける。
（3）指揮の技法である「先入法、引掛け、撥ね上げの」を身につける。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。
指揮法研究 I では、基本的な技術をマスターする。
簡単なピアノ小品やオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。
第1回 オリエンテーション（指揮者の仕事について）
第2回 ２拍子の打法「魔弾の射手」より（ウェーバー）（1）
第3回 ２拍子の打法「魔弾の射手」より（ウェーバー）（2）
第4回 ３拍子の打法「メヌエット」（ボッケリーニ）（1）
第5回 ３拍子の打法「メヌエット」（ボッケリーニ）（2）
第6回 ４拍子の打法「交響曲第１０１番」より（ハイドン）（1）
第7回 ４拍子の打法「交響曲第１０１番」より（ハイドン）（2）
第8回 ２拍子の平均運動「カルメン」より（ビゼー）（1）
第9回 ２拍子の平均運動「カルメン」より（ビゼー）（2）
第10回 ３拍子の平均運動「交響曲第３番」より（ブラームス）（1）
第11回 ３拍子の平均運動「交響曲第３番」より（ブラームス）（2）
第12回 ４拍子の平均運動「ソルヴェイグの歌」より（グリーグ）（1）
第13回 ４拍子の平均運動「ソルヴェイグの歌」より（グリーグ）（2）
第14回 実技試験とまとめ（1）
第15回 実技試験とまとめ（2）◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）

◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS038U
指揮法研究Ⅰ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
金１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「打法、平均運動、しゃくい（2拍子、3拍子、4拍子、6拍子の基本図形）」を身につける。
（3）指揮の技法である「先入法、引掛け、撥ね上げの」を身につける。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。
指揮法研究 I では、基本的な技術をマスターする。
簡単なピアノ小品やオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。
第1回 オリエンテーション（指揮者の仕事について）
第2回 ２拍子の打法「魔弾の射手」より（ウェーバー）（1）
第3回 ２拍子の打法「魔弾の射手」より（ウェーバー）（2）
第4回 ３拍子の打法「メヌエット」（ボッケリーニ）（1）
第5回 ３拍子の打法「メヌエット」（ボッケリーニ）（2）
第6回 ４拍子の打法「交響曲第１０１番」より（ハイドン）（1）
第7回 ４拍子の打法「交響曲第１０１番」より（ハイドン）（2）
第8回 ２拍子の平均運動「カルメン」より（ビゼー）（1）
第9回 ２拍子の平均運動「カルメン」より（ビゼー）（2）
第10回 ３拍子の平均運動「交響曲第３番」より（ブラームス）（1）
第11回 ３拍子の平均運動「交響曲第３番」より（ブラームス）（2）
第12回 ４拍子の平均運動「ソルヴェイグの歌」より（グリーグ）（1）
第13回 ４拍子の平均運動「ソルヴェイグの歌」より（グリーグ）（2）
第14回 実技試験とまとめ（1）
第15回 実技試験とまとめ（2）◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）

◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS039U
指揮法研究Ⅱ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「分割法、引き延ばし運動、速い3拍子・6拍子の円運動」を身につける。
（3）指揮の技法である「変拍子、テンポの変化、左手の使い方等」を身につける。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。
指揮法研究 II では、実際に曲を取り上げて指揮することを試みる。
主にオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。
第1回 オリエンテーション
第2回 6拍子と分割法について「白鳥」（サン=サーンス）（1）
第3回 6拍子と分割法について「白鳥」（サン=サーンス）（2）
第4回 円運動の指揮とワルツ打法について「華麗なる大円舞曲」（ショパン）（1）
第5回 円運動の指揮とワルツ打法について「華麗なる大円舞曲」（ショパン）（2）
第6回 速い８分の６拍子について「モルダウ」（スメタナ）（1）
第7回 速い８分の６拍子について「モルダウ」（スメタナ）（2）
第8回 先入法・二段叩きについて「サラバンド」（ヘンデル）（1）
第9回 先入法・二段叩きについて「サラバンド」（ヘンデル）（2）
第10回 変拍子について「プロムナード」（ムソルグスキー）（1）
第11回 変拍子について「プロムナード」（ムソルグスキー）（2）
第12回 弦楽合奏による実習「アイネ・クライネ・ナハトムジーク全曲」（モーツァルト）（1）
第13回 弦楽合奏による実習「アイネ・クライネ・ナハトムジーク全曲」（モーツァルト）（2）
第14回 実技試験とまとめ（1）
第15回 実技試験とまとめ（2）◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆留意事項◆

各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS039U
指揮法研究Ⅱ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
金１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「分割法、引き延ばし運動、速い3拍子・6拍子の円運動」を身につける。
（3）指揮の技法である「変拍子、テンポの変化、左手の使い方等」を身につける。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。
指揮法研究 II では、実際に曲を取り上げて指揮することを試みる。
主にオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。
第1回 オリエンテーション
第2回 6拍子と分割法について「白鳥」（サン=サーンス）（1）
第3回 6拍子と分割法について「白鳥」（サン=サーンス）（2）
第4回 円運動の指揮とワルツ打法について「華麗なる大円舞曲」（ショパン）（1）
第5回 円運動の指揮とワルツ打法について「華麗なる大円舞曲」（ショパン）（2）
第6回 速い８分の６拍子について「モルダウ」（スメタナ）（1）
第7回 速い８分の６拍子について「モルダウ」（スメタナ）（2）
第8回 先入法・二段叩きについて「サラバンド」（ヘンデル）（1）
第9回 先入法・二段叩きについて「サラバンド」（ヘンデル）（2）
第10回 変拍子について「プロムナード」（ムソルグスキー）（1）
第11回 変拍子について「プロムナード」（ムソルグスキー）（2）
第12回 弦楽合奏による実習「アイネ・クライネ・ナハトムジーク全曲」（モーツァルト）（1）
第13回 弦楽合奏による実習「アイネ・クライネ・ナハトムジーク全曲」（モーツァルト）（2）
第14回 実技試験とまとめ（1）
第15回 実技試験とまとめ（2）◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆留意事項◆

各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS040U
指揮法研究Ⅲ
森垣 桂一
1年,4年
SPC-B
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）古典派の楽曲を、ふさわしい音楽表現によって指揮できる。
（3）ロマン派の楽曲を、ふさわしい音楽表現によって指揮できる。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの応用を学ぶ。
指揮法研究IIIでは、より進んだ指揮の技術を学ぶ。課題曲は、古典派からロマン派に至る管弦楽作品の中から適宜取り上げる。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。とり上げる課題（楽曲）については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
第1回 オリエンテーション（リハーサルとコンサート本番について）＜古典派の楽曲＞
第2回 モーツァルト「フィガロの結婚序曲」より（1）
第3回 モーツァルト「フィガロの結婚序曲」より（2）
第4回 モーツァルト「交響曲第39番」より（1）
第5回 モーツァルト「交響曲第39番」より（2）
第6回 ベートーヴェン「エグモント序曲」より（1）
第7回 ベートーヴェン「エグモント序曲」より（2）
第8回 ベートーヴェン「交響曲第5番」より（1）
第9回 ベートーヴェン「交響曲第5番」より（2）
第10回 ベートーヴェン「交響曲第5番」より（3）＜ロマン派の音楽＞
第11回 シューマン「子供の情景」より（1）
第12回 シューマン「子供の情景」より（2）
第13回 メンデルスゾーン「無言歌」より（1）
第14回 メンデルスゾーン「無言歌」より（2）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）

◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CRS041U
指揮法研究Ⅳ
森垣 桂一
1年,4年
SPC-B
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。（2）ロマン派の楽曲をふさわしい音楽表現によって指揮できる。（3）近代の楽曲をふさわしい音楽表現によって指揮できる。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの応用を学ぶ。
指揮法研究IVでは引き続き、より進んだ指揮の技術を学ぶ。課題曲は、ロマン派から近現代に至る管弦楽作品の中から適宜取り上げる。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。アンサンブルによる実習を行う。2012年はショスタコーヴィチ作
曲「祝典序曲」、2013年はストラヴィンスキー作曲「ロシアの踊り」のセッションを行った。とり上げる課題（楽曲）については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
第1回 オリエンテーション
第2回 チャイコフスキー「エレジー」より（1）
第3回 チャイコフスキー「エレジー」より（2）
第4回 ドヴォルザーク「新世界交響曲」より（1）
第5回 ドヴォルザーク「新世界交響曲」より（2）
第6回 ドヴォルザーク「新世界交響曲」より（3）＜近代の楽曲＞
第7回 バルトーク「ミクロコスモス」より（1）
第8回 バルトーク「ミクロコスモス」より（2）
第9回 ドビュッシー「子供の領分」より（1）
第10回 ドビュッシー「子供の領分」より（2）
第11回 ドビュッシー「子供の領分」より（3）
第12回 ラヴェル「マ・メール・ロワ」より（1）
第13回 ラヴェル「マ・メール・ロワ」より（2）
第14回 ラヴェル「マ・メール・ロワ」より（3）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES401N
管弦楽法ＣⅠ
栗山 和樹
1年,3年
2-03
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
管弦楽法の学習を通じて、オーケストラの理解を高め、オペラや協奏曲の伴奏、弦管打楽器とのアンサンブルに活かせる事を目標とする。

◆授業内容・計画◆
ピアノ・リダクションを通じて、スコアを読む訓練を進めながら、管弦楽曲で使用されている楽器、オーケストラの代表的な語法を学ぶ。
1.ガイダンス 管弦楽曲を聞いて、使用されている楽器を確認しながら、それぞれの音色を学ぶ
2.木管楽器／フルート、オーボエ 楽器の音域、役割、移調楽器の仕組み
3.木管楽器／クラリネット（B管、A管）のスコアリーディング
4.木管楽器／ファゴット
5.楽器の組み合わせ／ラベル「ボレロ」をピアノ・リダクション
6.金管楽器／ホルン(F管) のスコアリーディング
7.金管楽器／トランペット
8.金管楽器／トロンボーン、チューバ
9.金管楽器と和音
10.弦楽器／バイオリン
11.弦楽器／チェロとヴィオラ
12.弦楽器／コントラバス ピチカートとアルコ
13.古典派の弦楽アンサンブル曲をピアノ・リダクション
14.受講生で原曲とリダクションを演奏してみる。
15.まとめ◆準備学習の内容◆
ピアノリダクションをはじめ、課された実習課題を実施してくること。
◆成績評価の方法◆
平常点と提出課題◆教科書（使用テキスト）◆「管弦楽法概論」ヤマハ新総合音楽講座8
ミニチュア・スコア ラベル「BOLERO」
チャイコフスキー 組曲「胡桃割り人形」◆参考図書◆◆留意事項◆
前期、後期ともに編曲物提出があります。
授業以外にも課題等の実施に多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。
毎回の授業内での説明を聞く事が重要ですので、遅刻、欠席などしないように。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES402N
管弦楽法ＣⅡ
栗山 和樹
1年,3年
2-03
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
管弦楽法の学習を通じて、オーケストラの理解を高め、オペラや協奏曲の伴奏、弦管打楽器とのアンサンブルに活かせる事を目標とする。

◆授業内容・計画◆「ピアノ・リダクション」と、「ピアノ・リダクションからオーケストレーション」を通じて、オーケストラの代表的な語法を学ぶ。
1.ロマン派の弦楽アンサンブル作品をリダクションする。
2.試演とディスカッション
3.打楽器 ティンパニの用法
4.打楽器 鍵盤打楽器の用法
5.ハープのペダリングについて
6.シューマンのピアノ作品(こどもの情景等)を弦楽四重奏に編曲。
ダンパーヘダルと低音の持続性
7.シューマン作品の音出し。
8.ドビュッシーのピアノ作品を用いて、オーケストラの音色を考える。ピアノ曲をオーケストラ編曲された作品の考察。
9.ピアノ小品を二管編成にする準備。スコアの書き方、骨組みを考える。
10.ピアノ小品を二管編成にする準備。 旋律のオーケストレーション
11.ピアノ小品を二管編成にする(スコアを書く)。参考：フロコフィ エフのオーケストラ作品
12.実作続き／パート譜 参考：サン=サーンスのオー ケストラ作品
13.作品提出とディスカッション。
14.音だし15.まとめ◆準備学習の内容◆
課された実習課題を実施してくること◆成績評価の方法◆
平常点と提出課題◆教科書（使用テキスト）◆「管弦楽法概論」ヤマハ新総合音楽講座8
ミニチュア・スコア ラベル「BOLERO」
チャイコフスキー 組曲「胡桃割り人形」◆参考図書◆◆留意事項◆
前期、後期ともに編曲物提出があります。
授業以外にも課題等の実施に多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。
毎回の授業内での説明を聞く事が重要ですので、遅刻、欠席などしないように。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅤ
阿部 孝史
1年,3年
2-32
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
１、２年の必修ソルフェージュを終了して、もう少しソルフェージュを勉強したい、あるいはもう一度やり直したい、と思っている人のための講座です。
特に声楽専攻でソルフェージュに苦手意識を持っている人に向けて進めていこうと思いますが、その他の専攻生でも必要と思われる人は受講してかまいません。難しいことはありませんので楽しくやっていきたいと思います。
ソルフェージュ能力の高い人は受講禁止...です。
特に応用１，２に在籍していた人向けの講座です。
また今年度から１年生も受講可能です。週一回のソルフェージュでは足りないと考えている学生は是非参加してください。

◆授業内容・計画◆
前期は聴音書き取りと新曲視唱を中心に進める。
音階固有音から始めて派生音、転調へと展開していく。
調性は限定せずすべての調を扱う。
とにかく継続することが重要なので毎回出席するようにしてほしい。そして音楽家として不可欠な楽譜の読み、書きという基礎的能力を開発していきたい。

◆準備学習の内容◆
特にないが、継続することが大事なので授業には可能な限り出席すること。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、随時行う小テスト、学期末テストを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
五線ノートを毎回用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅤ髙橋 千佳子
1年,3年
1-209
水１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リ
ズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。本講座は声楽推奨コースでもあるので、あらゆるものを「歌う」ことで、これまでに培ったソルフェージュ能力を更に伸ばして行きたい。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ピアノによる多声聴音
第３回 ピアノによる和声聴音
第４回 リズム打ち
第５回 リズム読み
第６回 クレー読み
第７回 教会旋法を歌う
第８回 カノンを歌う
第９回 増六の和音を歌う
第10回 ナポリのⅡを歌う
第11回 Vla.のアルト記号を歌う
第12回 V.C.のテノール記号を歌う
第13回 クレーで書かれている合唱四声体を歌う
第14回 筆記試験とまとめ
第15回 実技試験とまとめ
第２回から第13回までの学習項目を生徒に合わせて適宜組み合わせて行なう。
◆準備学習の内容◆
宿題は、必ず課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディ リズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社）◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅥ
阿部 孝史
1年,3年
2-32
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期は聴音書き取りと新曲視唱を中心に取り上げたが、後期はそれに加えて移調、初見、スコアリーディングなども取り入れて、より多面的にソルフェージュを捉えていきたい。
よって声楽専攻生のみならず他の専攻生にも有意義なものになると思う。
音楽家として不可欠な基礎的能力を開発することをこの授業の目標とする。
前期のソルフェージュを受講した学生は、ひき続きこの講座を受講することが望ましい。
◆授業内容・計画◆
聴音書き取りは複声の書き取りを主に扱う。
実際の楽曲からの聴音も取り入れたい。
また、転調、リズムに関してもやや発展させる。
視唱についても同様。
移調は、移調楽器に関するものを扱う。簡単なスコアをキーボードを使って合奏し読譜力をつける。
内容は以上のようなものを予定しているが、受講する学生の能力、希望等を考慮して進めていくこととする。
◆準備学習の内容◆
継続こそ力なり！
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、小テスト、期末テストを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
五線ノートを毎回用意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅥ
髙橋 千佳子
1年,3年
1-209
水１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リ
ズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。本講座は声楽推奨コースでもあるので、あらゆるものを「歌う」ことで、これまでに培ったソルフェージュ能力を更に伸ばして行きたい。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ピアノによる多声聴音
第３回 ピアノによる和声聴音
第４回 リズム打ち
第５回 リズム読み
第６回 クレー読み
第７回 全音音階を歌う
第８回 倍音列音階を歌う
第９回 増六の和音を実作品の中で歌う
第10回 ナポリのⅡを実作品の中で歌う
第11回 Cl. in Bの実音を歌う
第12回 コール・アングルの実音を歌う
第13回 数字付低音
第14回 筆記試験とまとめ
第15回 実技試験とまとめ
第２回から第13回までの学習項目を生徒に合わせて適宜組み合わせて行なう。
◆準備学習の内容◆
宿題は、毎回課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（G・Dandelot著（Max Eschig社nouvelle editionではないもの）『視唱スタディーリズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社)◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅦ髙橋 千佳子
1年,4年
1-209
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リ
ズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。本講座は声楽推奨コースでもあるので、あらゆるものを「歌う」ことで、これまでに培ったソルフェージュ能力を更に伸ばして行きたい。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ピアノによる多声聴音
第３回 ピアノによる和声聴音
第４回 リズム打ち
第５回 リズム読み
第６回 クレー読み
第７回 全音音階を実作品の中で歌う
第８回 倍音列音階を実作品の中で歌う
第９回 ドリア旋法を実作品の中で歌う
第10回 リディア旋法を実作品の中で歌う
第11回 弦楽合奏を歌う
第12回 三和音の数字付低音
第13回 七の和音の数字付低音
第14回 筆記試験とまとめ
第15回 実技試験とまとめ
第２回から第13回までの学習項目を生徒に合わせて適宜組み合わせて行なう。
◆準備学習の内容◆
宿題は、必ず課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディ リズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社）◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ソルフェージュⅧ
髙橋 千佳子
1年,4年
1-209
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リ
ズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。本講座は声楽推奨コースでもあるので、あらゆるものを「歌う」ことで、これまでに培ったソルフェージュ能力を更に伸ばして行きたい。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ピアノによる多声聴音
第３回 ピアノによる和声聴音
第４回 リズム打ち
第５回 リズム読み
第６回 クレー読み
第７回 Cl. in Aの実音を歌う
第８回 バセット・ホルンの実音を歌う
第９回 フリギア旋法を実作品の中で歌う
第10回 ミクソリディア旋法を実作品の中で歌う
第11回 木管五重奏を歌う
第12回 三和音の数字付低音を歌う
第13回 七の和音の数字付低音を歌う
第14回 筆記試験とまとめ
第15回 実技試験とまとめ
第２回から第13回までの学習項目を生徒に合わせて適宜組み合わせて行なう。
◆準備学習の内容◆
宿題は、必ず課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディ リズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社）◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES403N
ハーモニーⅤ
柳谷 清道
3年
2-12
火３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
ハーモニー＝和声とは、調和する声部のことである。この授業では「調和」の様々なあり方を考察し実習していく。 楽曲における様々な音楽的表現は、日常会話や文学作品が『基本的な構文』とは異なるのと似ている。基本的な和声の中に、和声以外の要素も含めた例外的な「言い回し」が効果的に用いられている。基本と例外の両方を考察し、その楽曲に相応しい「言い回し」であるかどうかを感じとり、表現についての感覚を磨くことをこの授業の目標とする。 ［１］ １～２年で学習した基礎＝『和声的に美しい言い方』の確認から学習を始める。 ［２］配分転換、非和声音、モティーフのコントロールなど、応用的な和声手法を実習する。 ［３］ 和声以外の要素を優先させて和声的要素が多少犠牲になっている場面（例外的配置、例外的声部進行、例外的和音進行など）も含めて学習する。 ［４］ 授業では、楽曲の部分的考察を挟みながら４声体の実習を行う（時間的には４声体の実習の方が長い）。

◆授業内容・計画◆
履修学生の学習進度と志向によって、実習内容や取り上げる楽曲は年度により様々である。昨年度までの傾向を考慮して今年度は次のよ
うに提案するが、細部は授業が進行する中で調整していく。
１．１～２年次の内容の学力調査、属七までの４声体課題
２．属七の定型、声部進行についての考え方、旋律と和声
３．旋律の音域変化や配置の変化＝内部変換
４．非和声音の表情と和声的な緊張感の関係
５．和声的骨組、非和声音を含む配置の注意
６．連続非和声音、和声音の判定
７．副属和音８．偶成和音を含む内部変換
９．大きな和声的流れ（カデンツ）の中の小さな表情（偶成和音や非和声音の設定）
10．遠隔転調
11．例外的連結・例外的配置
12．モティーフの分析、声部進行とモティーフ
13．モティーフのコントロール
14．様々な和音進行の可能性
15．まとめと評価、アンケート
１～２年の復習は、あくまで出発点であって目的ではありません。大学院の過去問も復習のための副次的なものとして授業内で学習することはあるかもしれませんが、これも目的ではありません。

◆準備学習の内容◆
Ｄ定型（ドミナント定型＝属和音や属七の和音が使えるバスやソプラノの動き）をよく整理しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと定期試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど、プリントを配付する。
◆参考図書◆『和声 理論と実習 Ⅲ』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆

［１］どのような楽曲を学習したいか考えておくこと。第１回授業で希望調査をする。
ただし、授業をする上では参考にするが、授業では取り上げられないこともある（履修人数にもよります）。
また、取り上げる場合でも後期のハーモニーⅥになる場合が多い。通年で履修しない場合は留意されたし（前期と後期のどちらかだけを履修する人）。
［２］
自由な発想をすること。
１年で最初にハーモニーを学習した時は、「実際の曲では導音が主音に進んでいないのに…」という感覚だったはずなのに、３年になると「主音に進まなくていいんですか」という感覚になってしまう。学習の基礎として必要なことであるとは言え、弊害もあることを認識されたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES403N
ハーモニーⅤ
岩河 智子
3年
2-31
水３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
１）これまでのハーモニーの学習を復習した後、さらに多彩な和音や和声イディオムを勉強し、豊かな和声感を育むことが目標である。
２）そのために先ず、四声体書法を通して、さまざまな和声を理解する。
３）そして、アナリーゼ（和声分析）を通して、名曲の魅力を深く味わい、作曲や演奏のヒントを得る。
４）和声の学習は、問題を正解することや、マニュアルに精通することが目標だととらえてはいけない。和声の素晴らしさにつねに感動しつつ、自分自身の和声のイメージをしっかり豊かに持つことが出来るよう、指導したい。

◆授業内容・計画◆
第1回 これまでのふりかえる小テスト
第2回 配置の原則
第3回 連結の原則
第4回 和音設定の原理
第5回 借用和音（1）準固有和音 これ以後常に4声体書法とアナリーゼを平行して行う
第6回 借用和音（2）副属の和音
第7回 さまざまな D和音（1）
第8回 さまざまな D和音（2）
第9回 さまざまな D2和音（1）ナポリ、増6を含む
第10回 さまざまな D2和音（2）
第11回 さまざまな D2和音（3）
第12回 さまざまな D2和音（4）
第13回 さまざまな D2和音（5）第14回 総合的なアナリーゼ
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
1）授業で説明したことを確認するため、短い宿題が出る。正解にたどり着かなくても良いから、必ず自分でトライしてほしい。
2）授業で説明した内容を、自分でピアノで弾いて、必ず実際の音として確かめてほしい。その時感じる様々なイメージや、発見が何より大事です。

◆成績評価の方法◆
学期末の試験は、四声体の筆記試験と、アナリーゼのレポートとする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付プリント、および「和声の仕組み・楽曲の仕組み」島岡譲著／音楽之友社◆参考図書◆「総合和声」島岡譲、他著 音楽之友社◆留意事項◆
2年次のクラスが応用1、応用2などであった学生の履修を歓迎する。
受講者が多数になることも予想される。その場合は、一人一人を個別に指導する事は難しいかもしれない。各自が自覚と意欲を持って、授業に出席し、積極的に課題に取り組んでほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES403N
ハーモニーⅤ
佐藤 岳晶
3年
3-302
金４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
1単位

◆授業目標◆
四声体の和声実習を通して、西洋音楽の和声の仕組みとその表現について、理解を深める。１年次～２年次に培った和声の基礎を丁寧に復習し、より確実なものとする。
◆授業内容・計画◆
1）ガイダンスほか、導入
2）属七の和音の復習①基礎課題の実習
3）属七の和音の復習②中級課題の実習
4）属七の和音の復習③応用課題の実習
5）属九の和音の復習①基礎課題の実習
6）属九の和音の復習②中級課題の実習
7）属九の和音の復習③応用課題の実習
8）II7の和音の復習①基礎課題の実習
9）II7の和音の復習②応用課題の実習
10)準固有和音の復習
11) ドッペルドミナントの諸和音の復習①基礎課題の実習
12）ドッペルドミナントの諸和音の復習②中級課題の実習
13）ドッペルドミナントの諸和音の復習③上級課題の実習
14）ドッペルドミナントの諸和音の復習④応用課題の実習
15）まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で取り組みきれなかった課題については、各自、授業時間外の実習として課すこともあります。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、課題実習の成果。学期末に課題実習の試験を行います。
◆教科書（使用テキスト）◆
池内友次郎ほか『和声 理論と実習』（I巻、II巻）音楽之友社◆参考図書◆◆留意事項◆
授業の実際の進度は、受講者の理解状況により、柔軟に考えます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES403N
ハーモニーⅤ
中橋 愛生
3年
2-21
火５

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
1単位

◆授業目標◆
これまでに学習したハーモニーの知識を、特に四声体の実施に重点をおいて確認し、音楽の流れにおける和声感というものがどこから来るのか「理解」し「体得」する。
◆授業内容・計画◆
ハーモニーの連結（和声法）には数多くの禁則が存在する。四声体の実施においてはそれらのルールを遵守し「正解」を書く、ということを目標としがちである。しかし、単に間違いなく「解ける」だけでは、真の意味で「理解」し実際の演奏に結びつけるには至らない。
この授業では四声体の実施を通じ、その諸々のルールについて復習すると同時に理由について考察することで、最終的に演奏解釈の一助となるようなハーモニーの力・感性を養っていく。
１）ガイダンス
２）四声体の配置／連結上の禁則
３）和音の機能／種々の終止形
４）三和音の連結 …連結の原則と例外
５）三和音の第一転回形
６）オクターブ配置にまつわる連結の多様性
７）三和音の第二転回形
８）属七の和音① …限定進行音／転回形と配置
９）属七の和音② …属七から次への進行
１０）属七の和音③ …属七への進行
１１）属七の和音④ …根音省略形
１２）属九の和音
１３）II7およびその他の四和音
１４）借用和音を用いないソプラノ課題
１５）まとめ
各回における授業形態は、前半が講義、後半が各自問題を解いて添削を受ける実習、とする。

◆準備学習の内容◆
事前に教科書を読むなどし、書かれている内容（禁則事項等）について、自分なりの「説明」ないし「疑問点」を持って講義に臨むこと。
講義で学んだ内容は、必ず各自が自宅などでピアノで弾き、よく「聴く」こと。

◆成績評価の方法◆
セメスター末に行なう筆記テストの成績を基に評価する。また、授業中に行なう課題実習の内容も評価の材料とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントと併用して下記のものも使用する。
『和声 理論と実習I』島岡譲他著（音楽之友社）『和声 理論と実習II』島岡譲他著（音楽之友社）◆参考図書◆◆留意事項◆
ハーモニーI〜IVまでの内容の中で、特に「四声体を作る」ことに関心を持った学生の履修を推奨する。実際の楽曲の分析はあまり内容に含まれない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES404N
ハーモニーⅥ
柳谷 清道
3年
2-12
火３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
４声体の課題では、曲の構成を理解しモティーフのコントロールができるように学習する。 楽曲分析では、和声的要素と和声以外の要素（形式、モティーフ関連、旋律の音域構成）がどのように関わりながら曲を進行していくのか、考察する。
（ハーモニーⅤの他のクラスを履修してから、柳谷クラスを履修しようとしている人は、柳谷クラスのハーモニーⅤの講義要目を参照しておいて下さい）◆授業内容・計画◆
ハーモニーⅤと同様に履修学生の学力、及び志向により、実習内容や取り上げる楽曲を決定していく。
2014年度は、履修者がそれぞれ異なる課題を実施していたので、取り上げた曲の考察は簡単なものであった。
また、４声体の課題は「和声 理論と実習 Ⅰ」の課題、Ⅲ巻の課題、大学院入試の過去問、授業担当者の自作課題などであった。
参考までに2013年度の内容をあげておく。４声体の注意点などは講義形式で行い、実習は各自の進度で行った。分析はスコアの他に穴埋めプリントに様々な課題を設定し、履修者全員同じ進度で行った。
１．固有和音調、準固有和音調
２．大きな跳躍をするSop課題
３．内部変換４．非和声音の総括
５．転調を含む課題
６．休符、同音反復
７．主題再現を含む課題
８．偶成和音の総括
９．主題的構成をもつバス課題
10．Debussy 弦楽四重奏曲 の声部進行とスタイル
11．Ravel 亡き王女のためのパヴァーヌの考察
12．Ａ１、Ａ２、Ａ３の和声的ニュアンスの違い
13．Ｂ部分における、低音部が機能の及ぼす影響
14．Ｃ部分の旋法と調性の融合
15．まとめと評価、アンケート◆準備学習の内容◆
授業前には必ず課題の実施や曲の考察をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと定期試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど、プリントを配付する。
大編成の曲を全曲分析する場合はスコアを購入してもらう場合もあります。スコアの価格も選曲の際に考慮します。

◆参考図書◆『和声 理論と実習 Ⅲ』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆
常に実際的な場面を想定すること。
自由な発想をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES404N
ハーモニーⅥ
岩河 智子
3年
2-31
水３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
１）これまでのハーモニー学習を土台に、さらにいろいろな時代の音楽にアプローチ出来る力を養う。特に、バロック特有の反復進行や近代の和声にも触れる。
２）ハーモニーV と同様、まず四声体書法を通して、さまざまな和声を理解する。
３）そして、アナリーゼ（和声分析）を通して、名曲の魅力を深く味わい、作曲や演奏のヒントを得る。
◆授業内容・計画◆
第1回 テスト返却と解説。前期の復習。
第2回 転調（1） 定調的転調 1
第3回 転調（2） 定調的転調 2
第4回 転調（3） 半音階的転調 1
第5回 転調（4） 半音階的転調 2
第6回 転調（5） 遠隔調転調 1
第7回 転調（6） 遠隔調転調 2
第8回 装飾を含むソプラノ課題 1
第9回 装飾を含むソプラノ課題 2
第10回 装飾を含むソプラノ課題 3 さまざまなS和音
第11回 装飾を含むソプラノ課題 4
第12回 反復進行 1
第13回 反復進行 2
第14回 反復進行 3
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
1）授業で説明したことを確認するため、短い宿題が出る。正解にたどり着かなくても良いから、必ず自分でトライしてほしい。
2）授業で説明した内容を、自分でピアノで弾いて、必ず実際の音として確かめてほしい。その時感じる様々なイメージや、発見が何より大事です。

◆成績評価の方法◆
学期末の試験は四声体の筆記試験と、アナリーゼのレポートとする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付プリント、および「和声の仕組み・楽曲の仕組み」島岡譲著／音楽之友社◆参考図書◆『総合和声』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆
勉強が進むにつれ、記号などは難しくなる。しかし、和声の魅力は増す一方で、音楽はよりカラフルに、素晴らしい広がりを見せる。
感動的な和声の世界。頭だけでなく、耳と心をフルに働かせ、「ハーモニー」を自分自身のイメージでとらえてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES404N
ハーモニーⅥ
佐藤 岳晶
3年
3-302
金４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
1単位

◆授業目標◆
四声体の和声実習を通して、西洋音楽の和声の仕組みとその表現について、理解を深める。１年次～２年次に培った和声の基礎的素養をより確実なものとした上で、非和声音を含む課題にも取り組む。その中で、実作品における響きの精妙さ、和声的側面における作曲者の創意工夫を、より深く聴き取り、感受する「耳」を鍛えて行く。

◆授業内容・計画◆
ハーモニーVの継続クラスです。
1）ガイダンスほか、導入
2） IV7の和音の復習
3） ドリア、ナポリの和音の復習①基礎課題の実習
4） ドリア、ナポリの和音の復習②応用課題の実習
5）付加6/付加4・6のIVの和音の復習
6）基礎的ソプラノ課題の復習①導入
7）基礎的ソプラノ課題の復習②課題の実習
8）転調を含むソプラノ課題の実習
9）副Vの諸和音①導入と基礎課題の実習
10）副Vの諸和音②応用課題の実習
11）非和声音の概説・導入
12）非和声音を含むソプラノ課題の実習①基礎課題の実習
13）非和声音を含むソプラノ課題の実習②中級課題の実習
14）非和声音を含むソプラノ課題の実習③応用課題の実習
15）まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で取り組みきれなかった課題については、各自、授業時間外の実習として課すこともあります。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、課題実習の成果。学期末に課題実習の試験を行います。
◆教科書（使用テキスト）◆
池内友次郎ほか『和声 理論と実習 II』音楽之友社◆参考図書◆
池内友次郎ほか『和声 理論と実習 III』音楽之友社◆留意事項◆
授業の実際の進度は、受講者の理解状況により、柔軟に考えます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES404N
ハーモニーⅥ
中橋 愛生
3年
2-21
火５

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
1単位

◆授業目標◆
ハーモニーVで習得した内容より継続し、借用和音や転調を含むなど更に多彩な四声体の書法を獲得する。最終的には楽曲の「背景」として存在する緊張と弛緩を意識できるようになり、自身の演奏にも反映できるようにする。

◆授業内容・計画◆
ハーモニーVに引き続き、四声体の実施を軸に授業を行う。
最終的には非和声音にも触れるが、中心となるのは音楽の骨格を成している「和音の連結法」そのものであり、そこから生まれる「音の指向性」への考察である。
１）準固有和音
２）副属七① …ドッペルドミナントの考え方
３）副属七② …ドッペルドミナントの連結／増６の和音
４）副属七③ …その他の副属和音
５）その他のS（D２）和音 …ドリア／ナポリ／S和音の使い分け
６）変終止におけるその他の和音
７）借用和音を含むソプラノ課題
８）近親転調① …離脱和音と転入和音
９）近親転調② …転調進行の設定
１０）近親転調を含むソプラノ課題
１１）反復進行／保続音
１２）概論：遠隔転調
１３）概論：非和声音の種類と還元
１４）概論：偶成和音
１５）まとめ
各回における授業形態は、前半が講義、後半が各自問題を解いて添削を受ける実習、とする。
◆準備学習の内容◆講義で学んだ内容は、必ず各自が自宅などでピアノで弾き、よく「聴く」こと。
◆成績評価の方法◆
セメスター末に行なう筆記テストの成績を基に評価する。また、授業中に行なう課題実習の内容も評価の材料とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントと併用して下記のものも使用する。
『和声 理論と実習I』島岡譲他著（音楽之友社）『和声 理論と実習II』島岡譲他著（音楽之友社）◆参考図書◆『和声 理論と実習III』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆
ハーモニーVと同様、分析ではなく実施に重きをおいた内容である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES405N
ハーモニーⅦ
林 達也
4年
2-14
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
今までに習得した和声書法の基礎の確認と補習及びその発展。前期はＪ．Ｓバッハのコラール及び様式和声を研究する大学院の入試準備など、特に4年生のために充分な準備と補習ができる。それぞれの能力に対応した課題を実践する。調性の力学や声部の流麗な動向を理論的な観点と感覚的な把握を重要視した書式訓練と実践を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
今までに学んだ和声法の基礎の確認と補習。
古典派の機能和声から近代までの和声理論の実践を行う。
前期：基礎を固め、確認するための課題を重点的にまず行っていく。基礎が不十分な人は、足りない項目を補っていく。また、バッハ作品の分析を併せて行う。
第1回 ガイダンス
第2回 三和音の連結法
第3回 四和音の連結法
第4回 属9根省の連結法
第5回 諸規則のまとめ
第6回 準固有和音
第7回 反復進行
第8回 転調課題の実践
第9回 和音外音含む課題
第10回 J.Sバッハのコーラルについて
第11回 コーラル書法の理論
第12回 コーラル書法の実践①
第13回 コーラル書法の実践②
第14回 カノン的模倣のコーラル
第15回 まとめ
進度は受講者のレヴェルに応じて多少前後することがある。

◆準備学習の内容◆
これまでの学習の復習。
◆成績評価の方法◆
1.課題
2.平常の授業への取り組み◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配布および教科書[バッハ様式によるコラール技法] 小鍛冶 邦隆 林達也 山口博史 共著 音楽之友社◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES406N
ハーモニーⅧ
林 達也
4年
2-14
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
学生が今までに習得した和声書法の基礎の確認と補習及びその発展。J.Sバッハ・モーツァルト・シューマン・ショパンなどの様式和声を研究する。特に4年生は大学院入試準備の補習としても活用できる。それぞれの能力に対応した課題を実践する。調性の力学や声部の流麗な動向を理論的な観点と感覚的な把握を重要視した書式訓練と実践を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
今までに学んだ和声法の基礎の確認と補習。
古典派の機能和声から近代までの和声理論の実践を行う。
後期：1８世紀から20世紀の大作曲家の作品の和声分析などを行う。
第1回 バッハ様式について（概論）
第2回 バッハの和声様式課題の実施方法
第3回 バッハの和声様式課題の実践
第4回 コーラル前奏曲の分析
第5回 コーラル前奏曲の分析と課題実施
第6回 モーツァルトの和声様式について（概論）
第7回 モーツァルトの和声様式の実践
第8回 シューマンの和声様式について（概論）
第9回 シューマンの和声様式の実践
第10回 ショパンの和声様式について（概論）第11回 ショパンの和声様式の実践
第12回 フォーレの和声様式について（概論）第13回 フォーレの和声様式の実践
第14回 ドビュッシーの和声様式について（概論）第15回 まとめ
進度は受講者のレヴェルに応じて多少前後することがある。

◆準備学習の内容◆
これまでの学習の復習。
◆成績評価の方法◆
1.与えられた課題の実施量
2.平常の授業への取り組み
3.試験◆教科書（使用テキスト）◆[バッハ様式によるコラール技法] 音楽之友社
小鍛 邦隆、林 達也、山口 博 共著 及びプリント配付◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES213N
キーボード・ハーモニー入門Ⅰ
各担当者◆授業目標◆
1)キーボードを用いて和声感を養いハーモニーの理解を深める。
2)弾き歌いなどの実践的な力を身につける。
3)教員採用試験や、グレード試験へ対応できる基礎力を身につける。
4)通奏低音の基礎を理解する。
◆授業内容・計画◆
基本的な和声理論、カデンツ、旋律の和声付けと伴奏付け、弾き歌い、移調などを行います。また、和音記号とコードネームなども学びます。ハーモニーと併行して履修することで、ハーモニーの理解が深まり、それを実践的に応用できるようにします。
1)和音の構成音と名称、コードネーム その1
2)様々な伴奏形、コードネームその23)I-Vのカデンツと伴奏付け
4)I-IV-V-Iのカデンツと伴奏付け（1）5)I-IV-V-Iのカデンツと伴奏付け（2）6)伴奏付けの配置の仕方 その1 右手メロディ、左手伴奏
7)伴奏付けの配置の仕方 その2 弾き歌い
8)Iの第2転回形と非和声音
9)属七の和音と借用音の概要
10)借用和音 その1
11)IIとIIの第1転回形
12)VIの和音、V-VIの連結
13)借用和音 その2
14)三和音の第1転回形
15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で扱った内容は、必ず復習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験、筆記試験による。
◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより、個別に指定されます。
◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES214N
キーボード・ハーモニー入門Ⅱ
各担当者◆授業目標◆
1)キーボードを用いて和声感を養いハーモニーの理解を深める。
2)弾き歌いなどの実践的な力を身につける。
3)教員採用試験や、グレード試験へ対応できる基礎力を身につける。
4)通奏低音の基礎を理解する。
◆授業内容・計画◆
基本的な和声理論、カデンツ、旋律の和声付け、伴奏付け、弾き歌い、移調などを行います。また、和音記号とコードネームなども学びます。ハーモニーと併行して履修することで、ハーモニーの理解が深まり、それを実践的に応用できるようにします。
1)前期の復習
2)三和音の第2転回形
3)属七の和音の転回形
4)通奏低音(数字付きバス)（1）
5)通奏低音(数字付きバス)（2）6)通奏低音(数字付きバス)（3）7)借用和音の転回形（1）8)借用和音の転回形（2）9)準固有和音
10)転調（1）11)転調（2）12)合奏と移調奏
13)自作曲の弾き歌い（1）14)自作曲の弾き歌い（2）15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で扱った内容は、必ず復習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
各クラスによります。
◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより、個別に指定されます。
◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＡⅠ
教育現場での実践方法を中心に学ぶ。
中明 佳代
1年
2-31
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
基本的な和音を使用しメロディー付け、伴奏付け、移調、弾き歌い、変奏や即興演奏を行うことで、実際の教育現場で役立つ実践力を身につける。 様々な音楽スタイルから豊かな和声力を身につけ、音楽表現の幅を広げる。

◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス
2.いろいろな即興演奏の体験
3.ⅠとⅤのカデンツと即興演奏（１）基本形
4.ⅠとⅤのカデンツと即興演奏（２）転回形
5.属七の転回形を含むカデンツと即興演奏
6.ⅠとⅤ（属七を含む）による伴奏付けと移調
7.Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ（属七を含む）のカデンツと即興演奏（１）基本形
8.Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ（属七を含む）のカデンツと即興演奏（２）転回形
9.Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ（属七を含む）による伴奏付けと移調
10.様々な音楽スタイルで即興演奏
11.伴奏付けと弾き歌い（１）基本12.伴奏付けと弾き歌い（２）応用
13.主題と変奏（１）長調
14.主題と変奏（２）短調
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で学んだ課題は必ず反復練習しておくこと。
毎回の授業で出される課題をしっかり準備してくること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業の取り組み、課題の発表、定期試験を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＢⅠ
様々な音楽スタイルでの実践方法を学ぶ。
栗山 和樹
1年
クラス
2-03
開講学期
水４
単位数

◆授業目標◆
様々な音楽様スタイルでの実践方法を身につける◆授業内容・計画◆
1. 和音記号の学習
2. 和音の機能 トニック、ドミナント、サブドミナント
3. ドミナント進行しない属七4. 伴奏型の学習
5. 低音旋律の形成と演習
6. 属七における第７音と第３音
7. 左手による和音奏法 限定進行音２音による奏法
8. 左手による和音奏法 密集和音
9. 属九和音 第９音の研究、準固有和音
10. 旋律形の分析と模倣
11. 和音を利用した旋律型創作
12. 四和音による和声
13. 転位音と解決
14. 課題演奏と発表
15. まとめ◆準備学習の内容◆
各回の終了時に、担当者より指示された内容をしっかり予習、練習する。
◆成績評価の方法◆
平常での授業の取り組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
適時、ハンドアウトを配布する。
◆参考図書◆
授業内で、参考音源を指示する。
◆留意事項◆
この授業は毎回の積み重ねが重要な授業です。一度でも欠席するとついていくのが困難です。
平素、欠席、遅刻など多い学生は十分、検討の上、履修して下さい。

０６
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＣⅠ
通奏低音(ゲネラルバス)での実践方法を学ぶ
近藤 岳
1年
クラス
2-13
開講学期
金４
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
・バロック音楽の根幹をなす、数字付き低音に示された和声を、音楽的かつ即座に音にする「通奏低音演奏法」を通じて、時代・作曲家それぞれに見られる和声感や様式感を養う。
・数字付き低音に親しみ、即座に鍵盤上で和声付けが出来るようになることで、音感やソルフェージュ力、また和声感や即興力が磨かれる。
・バロック時代の通奏低音のみならず、フランスの数字付き和声（四声体）にも応用できるようにし、柔軟な和声感覚を身に着けることも目的とする。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス：バロック時代の通奏低音について（数字付き低音の概要と解説）
2. 三和音（基本形）①3. 三和音（基本形）②4. 六の和音（第1転回形）①
5. 六の和音（第1転回形）②
6. 四六の和音（第2転回形）
7. 繋留音の解決（4－3)
8. 五六の和音①
9. 五六の和音②
10. 二の和音①
11. 二の和音②
12. 繋留音の解決（7－6）
13. 七の和音①
14. 七の和音②
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業中に取り組む課題、指示した予習・復習課題を随時積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業中の取り組みや演奏内容において評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度指示する。
◆参考図書◆
楽譜、資料、参考文献等はその都度指示し、併せて資料プリント配布も行う。
◆留意事項◆
通奏低音奏法は、とにかく慣れることが大事なので、毎授業内で行った内容を各自必ず復習し、次の授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＤⅠ
ソングライティングの実践方法を学ぶ。
丸山 和範
1年
2-03
火３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
基本的なコード進行を学び与えられたメロディーにキーボードで伴奏できる。
◆授業内容・計画◆
１)「コードネームを理解するには」～コードネーム各種の確認
２)「ダイアトニックのコード進行を作り弾く」
３)「ダイアトニックのコード進行の上にメロディを作る」
４)「ノンダイアトニックのコード進行を実際の曲から探す」その１
５)「ノンダイアトニックのコード進行を実際の曲から探す」その２
６)「実際の曲からノンダイアトニックコード進行を見つけて応用して自分のコード進行を作る」その１
７)「実際の曲からノンダイアトニックコード進行を見つけて応用して自分のコード進行を作る」その２
８)「8bentの伴奏のかたち～アルペジオを弾く」
９)「8bentの伴奏のかたち～ベースとバッキングを弾く」
１０)「メロディと伴奏を同時に弾いてみる」その１
１１)「メロディと伴奏を同時に弾いてみる」その２
１２)「既成曲を基にしてオリジナルメロディを作る」
１３)「作ったメロディに言葉（詞）を置いてみる」
１４)「メロディと言葉をどのように合体するかまとまりのある『歌』を作ってみる」
１５)授業内試験（発表）◆準備学習の内容◆
ポピュラー音楽のコード進行を学び、あらゆるメロディーにキーボードで伴奏をつける事、あるいはコード進行の上にメロディーを作って弾く、歌う事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価、授業内発表レベル◆教科書（使用テキスト）◆
BGMのすべてアドリブメロディー付改訂新版ベスト356/小森谷清著／全音
作詞入門―阿久式ヒット・ソングの技法 (岩波現代文庫)◆参考図書◆
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村
ケン著◆留意事項◆
五線紙ノートは必ず持参すること

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＡⅡ
教育現場での実践方法を中心に学ぶ。
中明 佳代
1年
2-31
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期での学習をさらに深める。前期で学んだⅠ、Ⅳ、Ⅴに加え、Ⅱ、Ⅲ、Ⅵの和音、借用和音、転調を含む和声進行での伴奏付け、弾き歌
い、移調、即興演奏を行うことで、音楽表現の幅をさらに広げる。 また、実際の音楽授業を想定した模擬エクササイズを行い、さらなる実践
力を身につける。
◆授業内容・計画◆
1.前期の復習
2.Ⅵを含むカデンツと即興演奏
3.Ⅵを含む伴奏付けと移調
4.Ⅲを含むカデンツと即興演奏
5.Ⅲを含む伴奏付けと移調
6.Ⅱを含むカデンツと即興演奏
7.Ⅱを含む伴奏付けと移調
8.借用和音を含む和声進行での即興演奏
9.借用和音を含む伴奏付けと移調
10.転調を含む即興演奏
11.転調を含む伴奏付けと移調
12.リズムパターンによる即興演奏
13.弾き歌いと変奏（１）導入
14.弾き歌いと変奏（２）展開
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で学んだ課題は必ず反復練習しておくこと。
毎回の授業で出される課題をしっかり準備してくること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業の取り組み、課題の発表、定期試験を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＢⅡ
様々な音楽スタイルでの実践方法を学ぶ。
栗山 和樹
1年
クラス
2-03
開講学期
水４
単位数

◆授業目標◆
様々な音楽スタイルでの実践方法を身につける。
◆授業内容・計画◆
1. 副属七
2. 和音を利用した旋律型創作 復習と応用
3. 様々な様式における伴奏型
4. 様々な様式における低音旋律
5. 声部作法
6. 両手で奏する開離和音
7. 属九和音 準固有和音
8. 様々な様式における伴奏型
9. 反復する伴奏型 概説、鑑賞
10. 反復する伴奏型 分析と試奏
11. 反復する伴奏型 課題演習
12. 反復する伴奏型 合奏による演習（１）13. 反復する伴奏型 合奏による演習（２）
14. 課題演奏と発表
15. まとめ◆準備学習の内容◆
各回の終了時に、担当者より指示された内容をしっかり予習、練習する。
◆成績評価の方法◆
平常での授業の取り組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
適時、ハンドアウトを配布する。
◆参考図書◆
授業内で、参考音源を指示する。
◆留意事項◆
この授業は毎回の積み重ねが重要な授業です。一度でも欠席するとついていくのが困難です。
平素、欠席、遅刻など多い学生は十分、検討の上、履修して下さい。

０６
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＣⅡ
通奏低音(ゲネラルバス)での実践方法を学ぶ
近藤 岳
1年
クラス
2-13
開講学期
金４
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
・バロック音楽の根幹をなす、数字付き低音に示された和声を、音楽的かつ即座に音にする「通奏低音演奏法」を通じて、時代・作曲家それぞれに見られる和声感や様式感を養う。
・数字付き低音に親しみ、即座に鍵盤上で和声付けが出来るようになることで、音感やソルフェージュ力、また和声感や即興力が磨かれる。
・バロック時代の通奏低音のみならず、フランスの数字付き和声（四声体）にも応用できるようにし、柔軟な和声感覚を身に着けることも目的とする。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス：バロック時代の通奏低音について（数字付き低音の概要と解説）
2. 【前期の復習】三和音（基本形）、六の和音（第1転回形）、四六の和音（第2転回形）
3. 【前期の復習】繋留音の解決（4－3）、五六の和音
4. 【前期の復習】二の和音、繋留音の解決（7－6）
5. 【前期の復習】七の和音
6. 繋留音の解決（9－8）①
7. 繋留音の解決（9－8）②
8. 二重繋留音の解決①
9. 二重繋留音の解決②
10. 二重繋留音の解決③
11. 様々な数字による総合実践演習①
12. 様々な数字による総合実践演習①
13. アンサンブル作品の実践①
14. アンサンブル作品の実践②
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業中に取り組む課題、指示した予習・復習課題を随時積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業中の取り組みや演奏内容において評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度指示する。
◆参考図書◆
楽譜、資料、参考文献等はその都度指示し、併せて資料プリント配布も行う。
◆留意事項◆
通奏低音奏法は、とにかく慣れることが大事なので、毎授業内で行った内容を各自必ず復習し、次の授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

キーボード・ハーモニーＤⅡ
ソングライティングの実践方法を学ぶ。
丸山 和範
1年
2-03
火３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
基本的なコード進行を学びメロディー作曲をする。
さらに弾き語りによるオリジナル楽曲に挑戦する。
◆授業内容・計画◆
１)「ドミナントモーション(Ⅴ₇→Ⅰ)を既成曲から探して模倣する」
２)「Ⅱ→Ⅴ₇モーションを既成曲から探して模倣する」
３)「Ⅴ₇→Ⅰ₇ Ⅱ→Ⅴ₇を各調で弾いてみる」
４)「４bentのベースラインを弾いてみる」
５)「４bentのベースラインとバッキングを弾いてみる」
６)「コード上のテンション各種を弾いてみる」
７)「ジャズスタンダード曲の伴奏のかたちを理解し弾く」
８)「ジャズスタンダード曲にカウンターラインを入れ弾いてみる」その１
９)「ジャズスタンダード曲にカウンターラインを入れ弾いてみる」その２
１０)「ジャズスタンダード既成曲のコードを用いてオリジナル曲を作って弾く」
１１)「メロディを歌いながら伴奏を弾く」その１
１２)「メロディを歌いながら伴奏を弾く」その２ ～歌詞を付けてみる
１３)「自分のメロディにまとまりのある歌詞をつけて歌ってみよう」
１４)「１１)１２)１３)で作曲したオリジナル曲を伴奏を付けて弾いてみる」
１５)「授業内試験」（発表）◆準備学習の内容◆
ポピュラー音楽のコード進行を学び、あらゆるメロディーにキーボードで伴奏をつける事、あるいはコード進行の上にメロディーを作って弾く、歌う事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価、授業内発表レベル◆教科書（使用テキスト）◆
BGMのすべてアドリブメロディー付改訂新版ベスト356/小森谷清著／全音
作詞入門―阿久式ヒット・ソングの技法 (岩波現代文庫)◆参考図書◆
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村
ケン著◆留意事項◆
五線紙ノートは必ず持参すること

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES219U
楽曲分析Ⅲ
中橋 愛生
1年,3年
2-21
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆「楽曲分析I, II」で学んだことを基に、一つの楽曲について、動機の変容・音による描写性・テキストと音楽の関連・象徴的な楽器運用法など
多角的な視点を総合してアナリーゼすることで、演奏解釈に役立つ楽曲理解の方策を自分で考えられるようにする。

◆授業内容・計画◆
前年度「楽曲分析I, II」からの継続授業となる。
受講生の興味関心に応じてフレキシブルな内容にするが、IIIではブラームス『ドイツ・レクイエム』全曲を上記＜授業目標＞で述べた視点から分析を行なう。
IVの内容も参照のこと。
１）ガイダンス
２）ブラームス『ドイツ・レクイエム』楽曲成立背景、全体像の考察
３）同・第１曲① 基本動機への考察など
４）同・第１曲② アーチ構造の把握など
５）同・第２曲① 楽節構造の分析
６）同・第２曲② 歌詞と調性の関連など
７）同・第３曲① 多様な基本動機の変容など
８）同・第３曲② リズム動機の確認など
９）同・第４曲 歌詞と楽節別表現の違いの関連など
１０）同・第５曲 多層的時間構造への考察
１１）同・第６曲① 前半部における他曲との関連など
１２）同・第６曲② フーガ部にみる音型の象徴性など
１３）同・第７曲① 楽節構造の把握
１４）同・第７曲② 終曲における第１曲との関連など
１５）まとめ
以上は進度の目安で、実際には異なる配分となる場合もある。
単に順を追って分析するのではなく、動機の変容の種々の技法、テキストと音楽の関連性、小節数と音楽構造、宗教性と楽器法など、楽曲分析の際の多様な視点の紹介が主眼である。
◆準備学習の内容◆
授業時間内に分析を完遂できなかった場合、残りを自宅で行なうよう指示することもある。
◆成績評価の方法◆
レポートおよび平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ・レクイエム（ヴォーカル・スコア）』J.ブラームス（全音楽譜出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲の性格変化を判断する材料として「言葉」が非常に分かりやすいものであるためにIII・IVともに声楽関連曲が多くなっているが、最終的にはテキストのない楽曲に対しても同様の分析を行なえるように指導する。
そのため、幅広い学生の参加を歓迎する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES220U
楽曲分析Ⅳ
中橋 愛生
1年,3年
2-21
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
方法論を学ぶことで、授業で採り上げた曲に留まること無く、他の楽曲についても学生諸氏が自力でアナリーゼし、演奏に反映できるようになる。「分析のための分析」ではなく、「知情の一致としての音楽表現」を目指すための分析ができるようになる。

◆授業内容・計画◆「楽曲分析III」の過程で受講生にヒアリングしつつ、本講義の内容と方向性を決定したい。
現時点での予定は下記の通りだが、履修学生の興味対象に応じて他の楽曲への変更もある。
１）素材と多様な変奏①（使用楽曲）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（基本情報、主題の考察）
２）素材と多様な変奏②（使用楽曲）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（主題から第６変奏まで）
３）素材と多様な変奏③（使用楽曲）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（第７変奏から第12変奏まで）
４）素材と多様な変奏④（使用楽曲）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（第13変奏から第18変奏まで）
５）素材と多様な変奏⑤（使用楽曲）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（第19変奏から第24変奏まで）
６）テキストとモティーフの関連と展開①（使用楽曲）伊藤康英『あんこまパン』（第１楽章）
７）テキストとモティーフの関連と展開②（使用楽曲）伊藤康英『あんこまパン』（第２、第３楽章）
８）十二音技法概論（使用教材）南弘明『十二音による対位法』
９）十二音技法による楽曲の分析①（使用楽曲）ウェーベルン『こどものための小品』
１０）十二音技法による楽曲の分析②（使用楽曲）ベルク『抒情組曲』より第６楽章
１１）総音列技法概論（使用楽曲）メシアン『音価と強度のモード』、ブーレーズ『構造Ｉ』◆準備学習の内容◆
授業時間内に分析が完遂できなかった場合、残りを自宅で行なうよう指示することもある。
◆成績評価の方法◆
レポートおよび平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
分析対象楽曲の必要箇所を抜粋したプリントを用意するが、できれば自身で楽譜を所持することが望ましい。

◆参考図書◆

◆留意事項◆ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES407N
自由対位法Ⅰ
小山 和彦
1年,3年
2-16
金５

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆(1)対位法の実習により、よい旋律線と音の響きを体得する。
(2)各種旋法とその特徴を様々な作品の中で知る。
(3)フーガを中心にポリフォニーの組み立てとその意味を理解する。
◆授業内容・計画◆
1. ポリフォニースタイルで書かれた楽曲の分析とその意味について(導入)2. 各種旋法とその用法
3. 対全音符実習(1)対位法実習の導入
4. 対全音符(2)メロディラインと音程『平均律クラヴィーア曲集』分析(1)後世への影響
5. 対２分音符実習(1)経過音の扱い『平均律クラヴィーア曲集』分析(2)前奏曲とフーガの関係
6. 対２分音符実習(2)音程の跳躍『平均律クラヴィーア曲集』分析(3)主題について
7. 対２分音符実習(3)実際の楽曲での応用『平均律クラヴィーア曲集』分析(4)声楽作品等との関連
8. 対４分音符実習(1)非和声音の扱い『平均律クラヴィーア曲集』分析(5)ストレッタについて
9. 対４分音符実習(2)カンビアータについて『平均律クラヴィーア曲集』分析(6)主題の反行形
10. 対４分音符実習(3)広い音域の移動『平均律クラヴィーア曲集』分析(7)全体の構築について
11. 非和声音の理解と掛留音を含む対旋律
12. 混合リズムによる対位法実習(1)リズムの組み立て
13. 混合リズムによる対位法実習(2)非和声音とストレス
14. 混合リズムによる対位法実習(3)２声対位法実習の仕上げ
15. ポリフォニーについてのまとめ◆準備学習の内容◆
授業時に完結しなかった課題を完成させておくのが望ましい。
◆成績評価の方法◆
授業時の課題チェックと提出物による。
◆教科書（使用テキスト）◆『平均律クラヴィーア曲集 第1,2巻』J.S.Bach作曲 原典版が望ましい。
その他資料配付。
◆参考図書◆『対位法』 Knud Jeppesen著 柴田南雄、皆川達夫訳 東京創元社（絶版だが、本学図書館所蔵）◆留意事項◆
対位法の実習では、到達目標(授業時にこなす課題数や進度)を決めて取り組んでください。

０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES408N
自由対位法Ⅱ
小山 和彦
1年,3年
2-16
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆(1)実作品でのポリフォニーの用法を理解する。(2) インヴェンションなど、自分の能力に応じた短い対位法的楽曲が書けるようにする。

◆授業内容・計画◆
1.バロック時代の宗教曲と音楽言語
2.インヴェンションの分析(1)転調など全体の構造
3.インヴェンションの分析(2)モティーフの提示と経過部
4.インヴェンションの分析(3)カノン的な組み立て
5.インヴェンションの分析(4)音域の変化と書法
6.シンフォニアの分析(1)３声部の組み合わせ方
7.シンフォニアの分析(2)スタイルの比較
8.古典派、ロマン派の楽曲におけるポリフォニックな組み立て方
9.ドビュッシーの『前奏曲集』におけるポリフォニー的な書法
10.短いカノンの作成(1)声部間の音程関係
11.短いカノンの作成創作(2)リズムの組み合わせ方
12.２声の簡単なピアノ曲、あるいはインヴェンションの書き方
13.個別指導(1)モティーフの組み合わせを中心として
14.個別指導(2)全体の組み立て方を中心に
15.課題の提出とまとめ◆準備学習の内容◆
授業中に実習した課題で完結しないものは出来るだけ完成させておいてください。また、特に最後の提出物は、計画的に書き進めてください。
◆成績評価の方法◆
授業時の課題のチェックと提出物による◆教科書（使用テキスト）◆『インヴェンションとシンフォニア』J.S.Bach作曲(原典版が望ましい) その他、各自が所有している楽譜は持参してもらうことがある。

◆参考図書◆◆留意事項◆
課題などは時間内に出来るだけ多くこなすように努めてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏の為の理論ソルフェージュⅠ
板倉 康明
1年
N-030
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
基本的なソルフェージュで学習したことを、専攻に応用する訓練◆授業内容・計画◆
ソルフェージュ学習で、読譜、リズム、聴覚形成の分野で学んだことを実際に専攻にどのように生かしていけばよいかを学ぶ。
１）各自の問題意識の抽出
２）勉強している作品を読譜からの検証１
３）勉強している作品を読譜からの検証２
４）勉強している作品をリズムから検証１
５）勉強している作品をリズムから検証２
６）勉強している作品の内的聴取の検証１
７）勉強している作品の内的聴取の検証２
８）新たな作品を読譜からの検証１
９）新たな作品を読譜からの検証２
１０）新たな作品をリズムから検証１
１１）新たな作品をリズムから検証２
１２）新たな作品の内的聴取の検証１
１３）新たな作品の内的聴取の検証２
１４）既習作品と新たな作品への理解度の検証１
１５）既習作品と新たな作品への理解度の検証２◆準備学習の内容◆
前期については古典派までの作品を中心とする。自分が勉強した、あるいは勉強したい作品の楽譜を準備する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みを含む平常点で評価する。必ずしも取り上げた作品の完成度のみではなく、理解度が成績評価の重要な要素となる◆教科書（使用テキスト）◆
取り上げる作品の楽譜◆参考図書◆
特に指定しない◆留意事項◆
取り上げる作品は専攻実技で学んでいる作品に限らないので、より準備学習の時間が必要となる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏の為の理論ソルフェージュⅡ
板倉 康明
1年
N-030
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期に学んだことを敷衍し、近現代作品の演奏方法をも研究する◆授業内容・計画◆
後期は基本的に近現代作品を取り上げる。現代という語の定義は困難であるが、ロマン派以降の作品を中心に取り上げていきたい。
１）近代作品の読譜からの理解と実践１
２）近代作品の読譜からの理解と実践２
３）近代作品のリズムからの理解と実践１
４）近代作品のリズムからの理解と実践２
５）近代作品の内的聴取からの理解と実践１
６）近代作品の内的聴取からの理解と実践２
７）現代作品の読譜からの理解と実践１
８）現代作品の読譜からの理解と実践２
９）現代作品のリズムからの理解と実践１
１０）現代作品のリズムからの理解と実践２
１１）現代作品の内的聴取からの理解と実践１
１２）現代作品の内的聴取からの理解と実践２
１３）通年で学習した作品の総括１
１４）通年で学習した作品の総括２
１５）四作品を通じて、今後解決していかなければならない自己の問題点の抽出と解法の研究。

◆準備学習の内容◆
前期で取り上げた作品より、書法が複雑となってくると考えられるので、参考文献の収集◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みで考えるが、実作品の演奏の完成度も問われる。履修者数によっては演奏会形式も考えられる。

◆教科書（使用テキスト）◆
実作品の楽譜、関連図書◆参考図書◆
特に指定しない◆留意事項◆
特に近年、現代音楽の演奏についても理解があり、且つ、良い結果を出せる演奏家が求められているので、その様な演奏家を目指すという明確な目的をもって学習にあたってもらいたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES221N
旋法和声Ⅰ
吉田 真梨
2年
2-14
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ある音楽を特徴付ける要素のひとつとして、音列が挙げられる。この授業では、中世から現在に至るまでの長い歴史の中で、どのような旋法が存在しどのような音楽が生まれたか、その変遷を調べ、西洋音楽の総合的な理解を得ることを目的とする。

◆授業内容・計画◆
一年で中世から２０世紀までの西洋音楽における旋法の変化を辿る。各時代の作品に触れ、様々な旋法を使った課題の実施や小品の作曲を試みる。
進度は学生の理解度に応じて調整する。
１．中世の音楽①音律
２．中世の音楽②グレゴリア聖歌
３．中世の音楽③ノートルダム楽派
４．中世の音楽④アルス・アンティカ
３．中世の音楽⑤アルス・ノヴァ
４．ルネサンスの音楽①フランドル楽派前期
５．ルネサンスの音楽②フランドル楽派後期
６．ルネサンスの音楽③様々な楽派
７．バロックの音楽①：モンテヴェルディ他
８．バロックの音楽：②機能和声と対位法
９．古典派の音楽①前期
１０．古典派の音楽②後期
１１．ロマン派の音楽①前期
１２．ロマン派の音楽②後期
１３．旋法を使った作品の創作
１４．発表
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
普段なじみの薄い時代の音楽に触れるため、授業の回だけでなく、繰り返し作品を聴き、分析するよう勧める。

◆成績評価の方法◆
平常点（実習および提出物）◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。譜例、プリントを適宜配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES222N
旋法和声Ⅱ
吉田 真梨
2年
2-14
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ある音楽を特徴付ける要素のひとつとして、音列が挙げられる。この授業では、中世から現在に至るまでの長い歴史の中で、どのような旋法が存在しどのような音楽が生まれたか、その変遷を調べ、西洋音楽の総合的な理解を得ることを目的とする。

◆授業内容・計画◆
一年で中世から２０世紀までの西洋音楽における旋法の変化を辿る。各時代の作品に触れ、様々な旋法を使った課題の実施や小品の作曲を試みる。
進度は学生の理解度に応じて調整する。
１．フランス近代の音楽①フォーレ：歌曲１
２．フランス近代の音楽②フォーレ：歌曲２
３．フランス近代の音楽③フォーレ：歌曲３
４．フランス近代の音楽④ドビュッシー：歌曲１
５．フランス近代の音楽⑤ドビュッシー：歌曲２
６．フランス近代の音楽⑥ラヴェル：室内楽
７．フランス近代の音楽⑦ラヴェル：管弦楽
８．フランス近代の音楽⑧サティ
１０．東欧の音楽①バルトーク
１１．アメリカの音楽②バーンスタイン
１２．現代の音楽：メシアン他
１３．旋法を使った作品の創作
１４．発表
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
普段なじみの薄い時代の音楽に触れるため、授業の回だけでなく、繰り返し作品を聴き、分析するよう勧める。

◆成績評価の方法◆
平常点（実習および提出物）◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。譜例、プリントを適宜配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏論Ａ
久元 祐子
1年
教室未定
時間外

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
作曲家の意図をどのように演奏に反映させるかという観点からの演奏論を試みる。作品としては、モーツァルトを中心に学ぶ。楽器の特性と作品への反映、美学と演奏観、音楽形式、テンポ感や装飾法など、作曲家の演奏法、作曲家の心象風景を考察する。より芸術的に深みのある演奏を追求する。
◆授業内容・計画◆
第1回 モーツァルトの生涯
第2回 モーツァルトのさまざまな楽譜～楽譜の選択と使い方～
第3回 旋律の魅力
第4回 形式と演奏法
第5回 デュナーミク
第6回 アーティキュレーション
第7回 モーツァルト時代の鍵盤楽器～楽器の急速な変化と作品への反映～
第8回 モーツァルト・フリューゲルを用いた演奏
第9回 装飾法
第10回 即興の楽しみ
第11回 「モーツァルトのテンポ」を求めて
第12回 円熟期のソナタ K333
第13回 晩年のモーツァルト
第14回 公開演奏
第15回 総括◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作品を告知するので、その作品を自分で演奏し、文献で当たっておくこと。
◆成績評価の方法◆
学習意欲（公開演奏への参加、講義におけるディスカッションなど）と到達度に応じ評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「原典版で弾きたい！モーツァルトのピアノ・ソナタ」（アルテスパブリッシング）「モーツァルトとヴァルター・ピアノ」久元祐子（学研パブリッシング）◆参考図書◆「クラヴィー教本」テュルク（春秋社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

演奏論Ｂ
渡邊 順生
1年
3-302
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
0単位

◆授業目標◆
20世紀の演奏史を踏まえながら、過去の音楽作品の今日的な器楽演奏のあり方について考察する。考察の中心はベートーヴェン作品の演奏に置き、必 要に応じてバッハ、シューベルト、ショパン、その他の作曲家の作品の演奏についても考察する。 この授業を通じて、作品研
究、作曲家研究から演奏者自身の視点や感覚の吟味など、演奏に通じるあらゆるプロセスで、歴史的な視点・考え方の重要性 を理解し、自らの演奏に活かすように努める。

◆授業内容・計画◆
第1回:20世紀における演奏史の概観と歴史認識の問題
第2回:新即物主義(ノイエ・ザッハリヒカイト)と楽譜至上主義。「ロマン主義」的、新即物主義的および歴史主義的演奏スタイルの特色
第3回:ベートーヴェン演奏に於ける種々の問題
第4回:楽譜の問題と作曲者の意図
第5回:楽器編成の問題=特に金管楽器に関する問題を中心に(ベートーヴェンの第5及び第9交響曲等)
第6回:「古楽」復興の歴史(1)
第7回:「古楽」復興の歴史(2)
第8回:パフォーマンス・プラクティス(演奏慣習)の問題(1)
第9回:パフォーマンス・プラクティス(演奏慣習)の問題(2)
第10回:楽譜の読み替えの問題(付点リズムの問題を中心に)(1)
第11回:楽譜の読み替えの問題(付点リズムの問題を中心に)(2)
第12回:再び、20世紀前半の演奏について。テンポ・ルバートとテンポの変化
第13回:「歌う」こと(sing)と「喋る」こと(speak)(1)
第14回:「歌う」こと(sing)と「喋る」こと(speak)(2)
第15回:結び◆準備学習の内容◆
ベートーヴェンの交響曲や室内楽曲、ショパンのピアノ曲などの演奏を、今日の演奏と過去の演奏（特に第二次世界大戦前の演奏、また戦後～1960年頃までの演奏）とを比較し、演奏スタイルの変化などについて考えておくこと。また、出来るだけ古楽の演奏に接し、パフォーマン
ス・プラクティスの問題について、予め考えておくことが望ましい。

◆成績評価の方法◆
レポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆『ベートーヴェン研究』児島新著（春秋社、1985）『西洋音楽演奏史論序説』渡辺裕著（春秋社、2001）『チェンバロ・フォルテピアノ』渡邊順生著（東京書籍、2000）『音楽と演奏』ブルーノ・ワルター著（白水社、1973）『音と言葉』フルトヴェングラー著（白水社、1996）『フルトヴェングラーの手記』（白水社、1998）『大ピアニストは語る』原田光子訳編（東京創元社、1969）『名曲決定盤』あらえびす著（中公文庫、1981）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作品研究Ａ
宮澤 淳一
1年
5-202
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
19世紀ロシアを代表する作曲ピョートル・チャイコフスキー（1840-1893）の主要作品を研究します。音楽史や伝記的事実を参照し、また文学・文化的背景をも意識しつつ、さまざまなジャンルの作品に触れることで、この作曲家の創意、個性、魅力の本質を考えます。関連する他の作
曲家の作品にも配慮しつつ、録音・映像も多く紹介します。音楽の実感を得てください。作曲家と作品を総合的に把握する能力の育成を最終的な目標とします。

◆授業内容・計画◆
第１回 チャイコフスキーとロシア音楽史（オリエンテーション）
第２回 幻想序曲《ロメオとジュリエット》
第３回 ピアノ協奏曲第１番変ロ短調作品23
第４回 歌曲
第５回 バレエ音楽《白鳥の湖》
第６回 ロシア文学とオペラ
第７回 歌劇《エフゲニー・オネーギン》作品24
交響曲第４番へ短調作品36
第８回 《四季》作品37 bis
第９回 ヴァイオリン協奏曲ニ長調作品35
第10回 ピアノ三重奏曲イ短調作品50「偉大な芸術家の思い出に」
第11回 歌劇《スペードの女王》作品68
第12回 歌曲（その２）と宗教曲
第13回 バレエ《くるみ割り人形》作品71
第14回 交響曲第６番ロ短調作品74「悲愴」
第15回 チャイコフスキーと現代（まとめ）◆準備学習の内容◆
毎回の予習を欠かさずに。指定された試聴曲をあらかじめ聴いておくこと（図書館のＣＤやオンライン・ライブラリーを活用しましょう。指定された文献を読んで、わからないことは自発的に調べておきましょう。「（インターネットで）調べましたが、見つかりませんでした」ではなく、図書館に行って、事典類や個別の本を参照してください（手元で済ませるのではなく、「足で稼ぐ」ことの大切さを学んでほしい）。

◆成績評価の方法◆
あらかじめ設問を提示し、授業内試験または期末レポートを課します。ときどきの課題提出や小テストによる平常点も加味して評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
宮澤淳一『チャイコフスキー＿＿運命と憧れのはざまで』（東洋書店、2006年）。
その他、ハンドアウトを適宜配ります。
◆参考図書◆
ウィンジェル『改訂新版 音楽の文章術―論文・レポートの書き方から文献表記法まで』宮澤淳一、小倉眞理訳（春秋社2014年）。
池辺晋一郎『チャイコフスキーの音符たち』（音楽之友社、2014年）。
伊藤恵子『チャイコフスキー』（音楽之友社、2005年）。
マース『ロシア音楽史――《カマーリンスカヤ》から《バービィ・ヤール》まで』森田稔、梅津紀雄、田中朱美訳（春秋社、2006年）。

◆留意事項◆

1960年代初めにロシアに留学したヴァイオリニストの前橋汀子は、チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲のレッスンで、担当の先生にこう尋ねられたそうです――「チャイコフスキーのオペラは見ましたか」と。「『エフゲニー・オネーギン』や『スペードの女王』を見ないと、彼のコンチェ
ルトは弾けない」と注意された前橋は、チャイコフスキーのオペラやバレエを鑑賞し、原作者プーシキンの戯曲を読み、詩を暗唱し、エルミ
タージュ美術館にも通って素養を深めました（『朝日新聞』2014年3月26日付の回想）。この授業でも、純粋な様式分析だけではなく、ロシアの文学・文化を紹介しますので、皆さんも積極的にそれらを学んでください。楽譜もじっくり読むべきですが、それだけでは得られない想像力も今のうちに身につけておきましょう。
※実習等でやむをえず欠席をする人は必ず事前に届け出てください。また、ハンドアウトは原則としてその日の授業でしか配りません。休み
場合は友達に頼んで預かってもらってください（連絡を取り合うことのできる友だちを早めに作っておきましょう）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作品研究Ｃ
沼口 隆
1年
3-212
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
ベートーヴェンの交響曲第３番「英雄」の楽曲構成、およびこの作品が成立した背景を理解する。
◆授業内容・計画◆
ベートーヴェンの交響曲第３番「英雄」について、学期の前半には分析を通じて楽曲構造についての理解を深める。学期後半では、ベートーヴェン自身の他の作品との関わり、また作曲された時代背景との関わりについて知識を身につけ、より多面的に楽曲を解釈できるようにする。
○各回の概要（予定）
第１回 導入：基本資料、成立史
第２回 第１楽章分析（１）
第３回 第１楽章分析（２）
第４回 第２楽章分析
第５回 第３楽章分析
第６回 第４楽章分析（１）
第７回 第４楽章分析（２）
第８回 楽曲分析のまとめ
第９回 バレエ音楽《プロメテウスの創造物》
第10回 《プロメテウスの創造物》と交響曲第３番
第11回 ベートーヴェンの他の作品との関わり
第12回 ナポレオンへの献呈を巡って
第13回 ベートーヴェンの創作の中での位置づけ
第14回 受容史概観
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
講義中には同じ楽曲を何度も繰り返し聴く時間的な余裕が確保できないので、講義で扱われる楽曲に関しては、事前に充分に聴いておくこと。とりわけベートーヴェンの交響曲第３番「英雄」については、視覚面（楽譜）と聴覚面（演奏）の双方からできるだけ親しむようにすること（分析の講義の前には、楽譜を細部まで検討してから臨むこと）。異なる演奏にもできるだけ触れるようにするのが望ましい。交響曲第３番以外については、それを扱う前の回までには楽曲を指定するようにする。

◆成績評価の方法◆
・期末レポート。
・レポートの内容の詳細については、講義中に指示する。
・レポートの提出については、教務課が指定する期日と方法にしたがうこと。
◆教科書（使用テキスト）◆
エディションの種類は問わないので、各自で必ずスコアを持参すること。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作品研究Ｅ
渡邊 順生
1年
3-302
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
17世紀初頭、「オペラの誕生」は、音楽の表現領域や表現力を飛躍的に拡大したのみならず、それまでの「音楽」の概念を根底から覆してしまった。この授業では、オペラの根幹とも言うべき音楽と言葉の密接な関係を中心に、オペラによってもたらされた諸々の表現方法について考察し、検証する。
◆授業内容・計画◆
この授業では、史上初めての傑作オペラと言われるモンテヴェルディのオペラ《オルフェオ》を中心に据え、「オペラ」を可能にした新しい表現
手法～モンテヴェルディの所謂「第二の作法」（Seconda Prattica）、レチタール・カンタンドと通奏低音、描写的手法等々～ついて考察する。
《オルフェオ》の姉妹作品である教会音楽《聖母マリアの夕べの祈り》、モンテヴェルディの最晩年のオペラ《ポッペアの戴冠》等にも、必要に応じて言及する。
第１回：時代背景～マニエリスムからバロックへ～
第２回：フィレンツェの「カメラータ」とオペラの発明
第３回：モンテヴェルディの生涯と作品における《オルフェオ》の位置付け
第４回：レチタール・カンタンドと通奏低音
第５回：モンテヴェルディの「第二の作法 Seconda Prattica」
第６回：モンテヴェルディ《オルフェオ》－第１幕の音楽（その１）
第７回：－第１幕の音楽（その２）
第８回：－第２幕の音楽（その１）
第９回：－第２幕の音楽（その２）
第１０回：－第３幕の音楽
第１１回：－第４幕の音楽
第１２回：－第５幕の音楽
第１３回：《聖母マリアの夕べの祈り》におけるオペラ的手法
第１４回：《ポッペアの戴冠》の音楽（１）
第１５回：《ポッペアの戴冠》の音楽（２）◆準備学習の内容◆
モンテヴェルディの《オルフェオ》の録音・録画等により、前もって作品のイメージをつかんでおくこと。楽譜も見ておくことが望ましい。また、《聖母マリアの夕べの祈り》を聴いて、《オルフェオ》との共通性について考えておくこと。《ポッペアの戴冠》についても、《オルフェオ》同様、あらかじめ作品のイメージをつかんでおくことが望ましい。

◆成績評価の方法◆
レポート及び平常点（出席含）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
アーノルド著「モンテヴェルディ」（みすず書房）
山西龍郎著「オルフェオ」（ありな書房、オペラのイコロジー２）「モンテヴェルディ オルフェオ；グルック オルフェオとエウリディーチェ」 (音楽之友社、名作オペラブックス)
アーノンクール著「音楽は対話である」（アカデミア・ミュージック）
レコード及びＣＤ解説等◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽美学概論Ａ
堀 朋平
1年
5-219
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
各時代の音楽をささえた思考をおおづかみに把握できること、さらに、それぞれの時代の思考を、じっさいの音楽の響きとともに比べることができること。この2点が達成されれば音楽美学史はとたんに見通しがよくなる。そのための土台を提供するのが、この授業の大きな目標である。
◆授業内容・計画◆
毎回の講義では、古代から近世までの代表的な人物に焦点をしぼり、その思想を紹介する作業がおよそ半分を占める。残りの半分はそれをふまえ、それぞれの時代の音楽（あるいは当該の思想に関連する音楽）を丁寧に見ることで、美学思想史の理解をいっそう深める作業にあてられる。
なお、近代については後期の「音楽美学概論B」で扱うので、通年での受講がのぞましい。
１）【導入】美学の視座――天使たちをめぐって
２）神々のいとなみ、そのなかでの音楽
３) 国家に芸術はいらない？――プラトンの芸術論
４）国家に芸術家のいる意味――プラトン批判と美学の誕生
５）祈りと感動――アウグスティヌスと中世のミサ
６）「ゴシック」とはなにか――中世の歴史と美学をさぐる
７）思弁から民衆の実践へ――ボエティウス、グロケイオ８）J. ペーリと感情の模倣――モノディとはなにか
９）オルフェオと「人間の時間」の誕生
10）【間奏】神と人間をつなぐもの――ゲーテの天使と歌曲
11）情念はコントロールできる？――デカルトとバロック音楽
12）ライプニッツと「なんだかわからないもの」
13）「あるべくしてあるもの」――最善説と古典主義の音楽美学
14）筆記試験とまとめ
15）評価とまとめ◆準備学習の内容◆
図書館を利用して、授業で言及・引用された文献を自分の手でひもとき、じっくり主体的に考え直していく習慣を身につけてほしい。

◆成績評価の方法◆
期末試験の成績に、リアクションペーパーや授業態度などを加味して総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業内で指示する。そのうち、図書館の参考図書室に並んでいるものについては各自でそのつど手に取る習慣をつけてほしい。

◆留意事項◆
出席が2/3に満たない場合は学年末試験の受験資格は与えられない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽美学概論Ｂ
堀 朋平
1年
5-219
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
各時代の音楽をささえた思考をおおづかみに把握できること、さらに、それぞれの時代の思考を、じっさいの音楽の響きとともに比べることができること。この2点が達成されれば音楽美学史はとたんに見通しがよくなる。そのための土台を提供するのが、この授業の大きな目標である。
◆授業内容・計画◆
毎回の講義では、代表的な作曲家／思想家をとりあげ、その思想を紹介する作業がおよそ半分を占める。残りの半分はそれをふまえ、それぞれの時代の音楽（あるいは当該の思想に関連する音楽）を丁寧に見ることで、美学思想史の理解をいっそう深める作業にあてられる。
近代に焦点を絞った後期の授業では、各時代で紹介する思想内容とじっさいの音楽を、いっそう深く関連させながら話を進めていく。
なお、前期の講義内容を踏まえていたほうが理解に役立つため、可能であれば「音楽美学概論A」とともに通年で受講することがのぞましいが、前期の講義内容にかんしてはそのつど必要な補足を行う。
１）音楽美学は何をどのように考察する学問か？
２）「予定調和」としての音楽――J.S. バッハと近代の敷居
３）「共感」という新しい理念――C.P.E. バッハ
４）「想像力」による創造――詩と絵画を横断しながら
５）躍動する動機――近代作曲家としてのハイドン
６）「動機（Motiv）」とは何だろう？――概念史からせまる
７）動機＝衝動を正しく育むこと――ヘルダー、マルクス、ベートーヴェン
８）形式と素材――「シェンカー風分析」をめぐって
９）ロマン主義と噴出する衝動――シューベルト
10）ことばにならないもの――ロマン主義の美学とその時代背景
11）近代の時間意識――F. リストほか
12）絶対音楽と標題音楽――形式の肥大化と「ライトモティーフ」の誕生
13）神の嫉妬と新しき人間の世界――ワーグナーと「革命」思想
14）筆記試験とまとめ
15) 評価とまとめ◆準備学習の内容◆
図書館を利用して、当該の思想の原典や参考図書を1冊でも多くひもとき、授業をふまえて自分の言葉であらためえ整理し直す習慣が、関心のさらなる向上を助けてくれるはずである。
◆成績評価の方法◆
学年末試験の成績に、出席状況と毎回の授業での積極性などを加味して総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業内で指示する。そのうち、図書館の参考図書室に並んでいるものについては各自でそのつど手に取る習慣をつけてほしい。

◆留意事項◆
出席が2/3に満たない場合は学年末試験の受験資格は与えられない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽美学概論Ｃ
瀬尾 文子
1年
5-311
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽の様々な機能を知りつつ、時代的・社会的背景を視野に入れた解釈の仕方を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
人は音楽に何を期待して曲を作り、聴いてきたか。この授業では、西洋音楽史に残る数々の音楽作品を、その目的（＝音楽に与えられた役
割）から考察する。とりあげる音楽作品は、必ずしもそれだけが目的の音楽でないこともあるが、多くはそれが主眼となっている作品である。
音楽に期待されたそれらの機能は、作曲された当時の思想的・社会的背景と関連付けられる。それらを詳細に確認していくことで、音楽の多面的なあり方を学ぶ。それは結果的に、音楽のいろいろな楽しみ方を知ることにつながるはずである。
1. 気持ちを代弁する ①愛
2. 気持ちを代弁する ②悲しみ3. 言葉に奉仕する
4. 敬虔な気持ちにさせる
5. 踊らせる
6. 超絶技巧を楽しむ
7. 模倣を楽しむ ①生物
8. 模倣を楽しむ ②非生物
9. 形式を楽しむ
10. 仲間意識を持たせる
11. 偶然を楽しむ
12. 物語の場景を想像させる
13. 特定の雰囲気を醸し出す
14. 敬意を表明する
15. まとめ◆準備学習の内容◆
授業ではほとんどの作品を抜粋の形でしか聴くことができないので、毎回、各自で改めて聞き直してみること。

◆成績評価の方法◆
授業内課題30％、学期末レポート70％◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
イーゴリ・ストラヴィンスキー『音楽の詩学（転換期を読む）』笠羽映子訳、未来社、2012年。
岡田暁生『西洋音楽史（クラシックの黄昏）』、中公新書、2005年。

◆留意事項◆
授業後の質問・意見を歓迎します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL409S
グレゴリオ聖歌Ａ
野中 映
1年,3年
5-219
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
グレゴリオ聖歌の歌唱法を学び、みんなで楽しくグレゴリオ聖歌を歌いましょう。そのうえで、四線譜の読譜が支障なくできるようになり、キロノミーに基づいた指揮ができることを到達目標とします。
◆授業内容・計画◆
１ グレゴリオ聖歌の略史（併せて１回目の授業からグレゴリオ聖歌を歌い始めます）
２ ローマ典礼について（通常唱と固有唱）
３ 四線譜の読譜・基礎
４ 四線譜の読譜・実践
５ 教会旋法について
６ ラテン語ディクション
７ ラテン語のアクセントと動律論
８ イクトゥスとキロノミー
９ グレゴリオ聖歌指揮法
10 グレゴリオ聖歌古文書学（ネウマ譜古写本と四線譜の比較）
11 典礼に即したミサ通常唱の詠唱
12 ミサ固有唱の詠唱
13 シラビックな聖歌とメリスマティックな聖歌
14 受講生の指揮に合わせて歌おう（続唱「ヴィクティメ・パスカリ」を歌います）
15 通常唱のキリエ、グロリア、サンクトゥス、アニュス・デイを通して歌おう◆準備学習の内容◆
四線譜が初見で歌えるように、たとえ短時間でもいいですから日頃の練習を心掛けてください。
◆成績評価の方法◆
実技試験（歌唱と指揮）およびレポート（グレゴリオ聖歌の好ましい演奏のために心掛けるべきこと）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL410S
グレゴリオ聖歌Ｂ
平井 真希子
1年,3年
3-212
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「祈りの音楽」としてのグレゴリオ聖歌に焦点を当て、音楽が生まれた中世ヨーロッパの人々の生活や思想を理解するとともに、聖歌がどのような人々によってどのように作られたのかを知る。
◆授業内容・計画◆
第1回 導入
第2回 基本事項(1)キリスト教の基礎知識
第3回 基本事項(2)教会暦
第4回 典礼(1)ミサ通常唱
第5回 典礼(2)ミサ固有唱
第6回 典礼(3)聖務日課
第7回 写本(1)ネウマ譜の見方
第8回 写本(2)中世の写本製作
第9回 聖歌理論(1)旋法理論
第10回 聖歌理論(2)詩編唱定式
第11回 聖歌の背景(1)修道院
第12回 聖歌の背景(2)聖人・聖遺物崇敬
第13回 聖歌の背景(3)巡礼第14回 聖歌の背景(4)聖歌を作った人々
第15回 まとめ単に楽譜から音を再現するだけでなく、DVDや動画、写本ファクシミリ等を用いて、音楽の背景を実感をもって理解できるようにする。

◆準備学習の内容◆
事前に論文、楽譜等の資料を配付するので授業で扱う予定の部分に目を通し、疑問点があればできるだけ調べておく。授業中にわからない
点があれば、そのままにせず必ず調べたり質問したりして理解しておく。
◆成績評価の方法◆
授業中の取り組みと、随時行う小テスト、学期末レポート等を併せて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。必要に応じプリント等を配布する。
◆参考図書◆
授業中に指示する。

◆留意事項◆
授業内容は、受講学生の希望により多少変更する可能性あり。疑問点は質問するなど、積極的な参加を歓迎する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL411S
アジア音楽史Ａ
小日向 英俊
1年,3年
2-15
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
東南アジア、東アジア諸国の音楽文化について、楽器、音楽様式、社会的意味、歴史などの基本的事項を理解する。ある国(地域)の音楽を聴いた時に楽器の種類が分かる、演奏している人の姿が思い浮かぶ、音楽ジャンルが分かる、分析的に聴き取れる、歴史的視点で理解できることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
アジア諸地域の音楽については、近年インターネットなどを通じて身近に触れる機会も多く なっている。しかし、これらの音楽について体系的に知る機会は少ないのが実情である。韓国のポピュラー 音楽K-POPの女性グループの情報に触れるチャンスは多いが、 伝統音楽や民謡などについてはなかなか情報がないなど、我々が接しているこれらの地域の音楽情報には偏りがあり、一定のフィルターをかけられた状態なのである。
本講義では、東南アジアおよび東アジア地域の音楽を芸術音楽、ポピュラー音楽、民俗音楽、宗教音楽などに分類整理し、 その「歴史」にも目を配りながら概観する。
第01回:導入ー世界音楽、西洋音楽、民族音楽
第02回:アジアの様々な音楽と日本
第03回:東南アジア地域1 全体像
第04回:東南アジア地域2 楽器論1 島嶼部の楽器
第05回:東南アジア地域3 楽器論2 大陸部の楽器
第06回:東南アジア地域4 音楽理論
第07回:東南アジア地域5 歴史
第08回:東南アジア地域6 現代の姿
第09回:東アジア地域1 全体像
第10回:東アジア地域2 楽器論1 中国の楽器
第11回:東アジア地域3 楽器論2 朝鮮半島・日本の楽器
第12回:東アジア地域4 音楽理論
第13回:東アジア地域5 歴史
第14回:東アジア地域6 現代の姿
第15回:総括◆準備学習の内容◆
LiveCampus内｢アジア音楽史A｣で配信する内容を参照しておくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート提出による評価◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆『アジア音楽史』柘植元一等編（音楽之友社）『世界音楽文化図鑑』アラン・ブラックウッド著（東洋書林）『中国音楽史』呉[ショウ],劉東昇著（シンフォニア）『中国音楽の現在 : 伝統音楽から流行音楽まで』増山賢治著（東京書籍）『韓国音楽探検』植村幸生著（音楽之友社）『韓国ミュージック・ビデオ読本』古家正亨著（キネマ旬報社）『東南アジア』ポール・コラール著（音楽之友社）『インドネシア芸能への招待 ; 音楽・舞踊・演劇の世界』皆川 厚一編(東京堂出版)◆留意事項◆
アジア地域の音楽の生演奏に触れるチャンスを増やし、講義で得た知識を確実にすることを望む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL412S
アジア音楽史Ｂ
小日向 英俊
1年,3年
2-15
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
南アジア、西アジア諸国の音楽文化について、楽器、音楽様
式、音楽の社会的意味、歴史などの基本的事項を理解する。ある国（地域）の音楽を聴いた時に、楽器の種類が分かる、演奏している人の姿が思い浮かぶ、音楽ジャンルが分かる、分析的に聴き取れる、歴史的視点で理解できる。

◆授業内容・計画◆
アジア諸地域の音楽については、近年インターネットなどを通じて身近に触れる機会も多くなっている。しかし、これらの音楽を体系的に知る機会はまだ少ないのが実情である。
本講義では、南アジアおよび西アジア地域の音楽を芸術音楽、ポピュラー音楽、民俗音楽、宗教音楽などに分類整理し、その「歴史」にも目を配りながら概観する。
マジョリティとは言えないが、現在これらの音楽も日本に受容されており、日本人演奏者の層も次第に厚くなる兆しが見えてきた。こうした日本での受容についても、歴史的観点から観察する。
第01回：導入
第02回：世界音楽、西洋音楽、民族音楽
第03回：世界の様々な音楽と日本
第04回：南アジア地域1 全体像
第05回：南アジア地域2 楽器の歴史
第06回：南アジア地域3 音楽理論
第07回：南アジア地域4 音楽の歴史1 古代からムガール朝
第08回：南アジア地域5 音楽の歴史2 大英インドから現代
第09回：南アジア地域6 音楽文化の交流
第10回：西アジア地域1 全体像
第11回：西アジア地域2 楽器の歴史
第12回：西アジア地域3 音楽理論
第13回：西アジア地域4 音楽の歴史
第14回：西アジア地域5 音楽文化の交流
第15回：総括◆準備学習の内容◆
LiveCampusの｢アジア音楽史B｣で配信する情報を参照すること。
◆成績評価の方法◆
レポート提出とワークシートの提出状況を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
印刷媒体の教科書は使用しませんが、「準備学習の内容」に掲載する、Web教材を参照してください。

◆参考図書◆『アジア音楽史』柘植元一等編（音楽之友社）『イラン音楽 ; 声の文化と即興』谷正人著（青土社）『インド音楽序説』B.C.デーヴァ著（東方出版）『世界音楽文化図鑑』アラン・ブラックウッド著（東洋書林）『人間と音楽の歴史：イスラム』H.G.ファーマー著（音楽之友社）『人間と音楽の歴史：古代インド』ウォルター・カウフマン著（音楽之友社）『人間と音楽の歴史：南アジア ; インドの音楽とその伝統』A.ダニエルー著（音楽之友社）◆留意事項◆

アジア地域の音楽の生演奏に触れるチャンスを増やし、講義で得た知識を確実にすることを望む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL423S
日本音楽（近世邦楽）Ｃ
野川 美穂子
1年,3年
5-309
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
三味線の繊細な音色と艶やかな声を特徴とする地歌、箏の澄んだ響きと表現の多様性を持ち味とする箏曲は、近世邦楽を代表する種目である。どちらも本来は別の種目であるが、密接に結びついて発展してきた。この授業では、（１）地歌と箏曲の変遷と関連を理解すること、（２）それぞれの種目が伝える多彩なレパートリーの特徴と魅力に親しむこと、を目標とする。

◆授業内容・計画◆
以下の内容で行う。
(1)ガイダンス。地歌・箏曲の歴史の概要(2)地歌・箏曲に使われる楽器(3)地歌のレパートリーの広がり①：三味線組歌、長歌物(4)地歌のレパートリーの広がり②：端歌物(5)地歌のレパートリーの広がり③：手事物(6)地歌のレパートリーの広がり④：浄瑠璃物、作物ほか(7)箏曲のレパートリーの広がり①：箏組歌(8)箏曲のレパートリーの広がり②：段物、幕末新箏曲(9)箏曲のレパートリーの広がり③：山田流箏曲
(10)楽器の製作方法(11)同じ題材で作られた楽曲群(12)文楽や歌舞伎に登場する地歌・箏曲(13)新しい地歌・箏曲の展開①：明治時代(14)新しい地歌・箏曲の展開②：大正時代以降(15)まとめ◆準備学習の内容◆
演奏会や図書館の視聴覚資料などを積極的に活用し、地歌箏曲をはじめ、日本音楽に触れる機会を広げてほしい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。授業時に資料を配付する。
◆参考図書◆『箏と箏曲を知る事典』宮崎まゆみ（東京堂出版）、『地歌箏曲研究』久保田敏子編（京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター）、『地歌・箏曲の世界―いま甦る初代富山清琴の芸談』田中健次、徳丸吉彦、富山清琴、野川美穂子（勉誠出版株式会社）、『まるごと三味線の本』田
中悠美子、野川美穂子、配川美加編（青弓社）。ほかに、『箏曲地歌大系』平野健次監修（ビクター・エンタテインメント株式会社）のCD解説も参考になる。

◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL413S
日本音楽史概説Ａ
吉野 雪子
1年,3年
3-302
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
日本には古くから様々な種類の音楽があり、現在でも伝承されている。それらは今「伝統芸能」「伝統音楽」と呼ばれているが、実際にどのような伝統を持ち現在に至っているのか、十分理解されているとはいえない。この授業では、日本の様々なジャンルの音楽について、その発生から展開、音楽的な特色などを映像や音源を使って概説する。日本音楽史全体の流れと個々のジャンルの音楽の歴史を並列させながら、日本音楽のこれまでの歴史と将来についても理解できる。

◆授業内容・計画◆
授業は、講義と視聴覚資料の鑑賞から成る。
(１）ガイダンス(２）序・日本音楽とは(３）日本音楽史概説(４）雅楽１（大陸系歌舞、舞楽と管絃）(５）雅楽２（国風歌舞）、仏教音楽(６）琵琶音楽(７）能(８）狂言(９）三味線音楽１（三味線の伝来、うたと語り）(１０）三味線音楽２（文楽と歌舞伎）(１１）箏曲・地歌・尺八１（箏曲）(１２）箏曲・地歌・尺八２（地歌、尺八、三曲合奏）(１３）明治以降の日本音楽１（明治、大正、昭和）(１４）明治以降の日本音楽２（現代）(１５）まとめ◆準備学習の内容◆
予習・復習を必ずすること。書籍、映像、CD、また演奏会などで、積極的に日本音楽に触れる機会を持つこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆『日本音楽基本用語辞典』（音楽之友社刊）
その他、授業内で適宜プリントを配布する。
◆参考図書◆『日本の伝統芸能講座 音楽』小島美子監修、国立劇場企画編集（淡交社）『日本の伝統芸能講座 舞踊 演劇』服部幸雄監修、国立劇場企画編集（淡交社）
そのほか、必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
授業には積極的に参加してほしい。私語は厳禁。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL414S
日本音楽史概説Ｂ
根岸 正海
1年,3年
3-301
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本講座では日本音楽史のうち三味線音楽を中心に日本の芸能、音楽、その伝承について基礎的な知識を習得することを目標とする。また三味線音楽同様、江戸時代に発達した箏曲、尺八楽にも目を向けるとともに「歌舞伎」に用いられる様々な音楽を視聴しながら、この時代の音楽文化の特徴についても学ぶ。
◆授業内容・計画◆
今期の授業15回は以下のテーマで行われる予定である。
第１回 古典芸能比較（舞楽、能楽、歌舞伎）
第２回 江戸時代における音楽の開放
第３回 歌舞伎の歴史と劇場音楽
第４回 文楽と義太夫節
第５回 義太夫狂言～文化の東下～
第６回 所作事と長唄～「京鹿子娘道成寺」(1)～
第７回 所作事と長唄～「京鹿子娘道成寺」(2)～
第８回 歌舞伎囃子～「白浪五人男｣ ～第９回 上方の和事～「封印切」～
第10回 江戸の荒事 ～「勧進帳」～
第11回 歌舞伎十八番の音楽～「勧進帳」と「助六」第12回 浄瑠璃諸流のはたらき
第13回 新作歌舞伎と音楽(1)
第14回 新作歌舞伎と音楽(2)
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
とくに予習復習を求めるものではなく、自宅学習の課題も出す予定はない。その分、受講生は積極的に劇場などに足を運び伝統芸能に触れる機会を持つよう努めてほしい。
◆成績評価の方法◆
学期末試験を予定しているが、受講生の数によってはレポート提出になる可能性もある。評価は授業態度などの平常点とあわせて総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特定のテキストは使用しない。必要な資料は授業内に適宜配布する。
◆参考図書◆
授業内に適宜指示する。

◆留意事項◆
日本の伝統芸能、三味線音楽、歌舞伎等の知識を有している必要はとくにないが、未知の領域に対する好奇心を持って授業に臨んでほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL415S
日本音楽（雅楽）Ａ
宮田 まゆみ
1年,3年
3-301
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆『源氏物語』、『平家物語』などに宮廷、貴族の「遊び」として数多く描かれている雅楽の演奏風景。千三百年を越える歴史をもつ「雅楽」はどんな音楽か。映像を見る、実演を聴く、一緒に歌ってみる、本物の楽器や装束に触れるなど「雅楽」を実際に体験し、古代の音楽を自分たちの音楽として身近に感じる。いろいろな時代の音楽の在り方を知ることで、自分自身にとって音楽がいかに重要か、あらためて認識する。

◆授業内容・計画◆
１．雅楽はどんな音楽か（１）日本と世界の音楽史の中での雅楽の位置
２．雅楽はどんな音楽か（２）雅楽の三つのジャンル、古代歌謡・渡来楽舞・詩歌管絃の時代的特徴
３．古事記・日本書紀の中の音楽（１）神話と音楽
４．古事記・日本書紀の中の音楽（２）記紀の中の「うた」
５．古事記・日本書紀の中の音楽（３）記紀に登場する楽器
６．古代の祭り「神楽歌」・古代の楽器を体験する
７．古代の大音楽会『東大寺大仏開眼供養会』
８．正倉院に残された楽器
９．漢代・唐代の国際都市長安と音楽（１）華やかな国際都市長安の文化
１０．漢代・唐代の国際都市長安と音楽（２）西域・ヨーロッパを含む諸外国との交流
１１．大陸からの贈物「唐楽」（１）長安から奈良へ
１２．大陸からの贈物「唐楽」（２）唐楽の特徴 唐楽の唱歌を体験する
１３．古代中国・漢字のはじまりに見られる音楽の風景
１４．古代から平安時代初期までの雅楽の流れを確認
１５．まとめ◆準備学習の内容◆『古事記』には、音楽に関する記述、特に「歌謡」が数多く見られる。『古事記』に音楽がどのような形で登場するか、授業の前後に読んでみよう。
◆成績評価の方法◆
学習の積極性重視。
期末に筆記テストあり。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度プリントを配付する。
授業の理解が深まるので『古事記』を持参すること。
（講談社学術文庫 上中下 は現代語訳、訳注が分かり易いので推薦する）◆参考図書◆『古事記』上中下
次田真幸訳注講談社学術文庫『日本書紀』上下
宇治谷孟現代語訳 講談社学術文庫『中国古代の民俗』 白川 静
講談社学術文庫『中国古代の文化』 白川 静
講談社学術文庫◆留意事項◆
講義を時代順に進めるので、日本音楽（雅楽）ＡＢは前期・後期続けて履修すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL416S
日本音楽（雅楽）Ｂ
宮田 まゆみ
1年,3年
3-301
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
日本音楽Ａに続き、奈良時代、平安時代の日本人が、渡来音楽をどのように消化して自分たちの音楽としていったか、どのように音楽を受けとめ、どのように楽しんでいたかを理解する。
また現代に生き続ける雅楽の多様な姿も観察する。
◆授業内容・計画◆
１．古代の国際交流が育んだ日本の伝統音楽「雅楽」
２．朝鮮半島からの贈物「高麗楽」（１）雅楽と儒教
３．朝鮮半島からの贈物「高麗楽」（２）高麗楽の特徴
４．雅楽の楽器（１）管楽器
５．雅楽の楽器（２）絃楽器・打楽器
６．『源氏物語』に見られる雅楽の風景（１）光源氏の舞
７．『源氏物語』に見られる雅楽の風景（２）物語中で歌われた「うた」
８．『平家物語』に見られる雅楽の風景
９．歌ってみよう「催馬楽」「朗詠」
１０．舞楽の楽しみ 舞いぶりと装束（１）平舞・走舞の映像鑑賞
１１．舞楽の楽しみ 舞いぶりと装束（２）舞楽の実演を鑑賞
１２．雅楽の楽器による現代作品 ジョン・ケ－ジ 武満徹 石井眞木 芝祐靖 細川俊夫ほか
１３．古代中国 紀元前の音楽と日本の雅楽
１４．古代から平安時代後期までの雅楽の流れを確認
１５．まとめ◆準備学習の内容◆『源氏物語』、『平家物語』には多くの雅楽曲名が記され、管絃や舞楽を楽しむ光景が描かれている。両物語を既読の学生も多いと思うが、あらためて「雅楽」に注目して読んでみると、今までとは違った視点をもつことができる。
曲名や音楽風景を拾いながら、これらの文学をもう一度読んでみよう。
また「雅楽」の背景にある、東アジア、西アジアからギリシャにまでつながる文化を考察する。

◆成績評価の方法◆
学習の積極性重視。
期末に筆記テストあり。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度プリントを配付する。
◆参考図書◆『源氏物語』１～８紫式部 石田穣二・清水好子校注 新潮日本古典集成『平家物語』上中下 水原一校注 新潮日本古典集成
白川静さんに学ぶ『漢字は楽しい』 小山鉄郎著 共同通信社
白川静さんに学ぶ『漢字は怖い』 小山鉄郎著 共同通信社◆留意事項◆
講義を時代順に進めるので、日本音楽（雅楽）ＡＢは前期・後期続けて履修すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL417S
日本音楽（声明）Ａ
塚越 秀成
1年,3年
3-302
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
仏教信仰の一形態として、素朴な声のみによる発声より始まり、宗教芸術音楽へと発展していった声明について学ぶ。
古代・中世における日本音楽の中心的存在でもあり、かつ近世音楽にも大きな影響を与え、今日再び注目を得るに至った声明のうち、天台声明とともに二大流派である真言声明について、新義派の豊山声明を中心に、実習を交えながら、声明の歴史・理論について理解を深める。

◆授業内容・計画◆
1 声明曲の紹介と概論
2 基礎実習「般若心経」「基本音型」
3 映像鑑賞「大般若転読会」
4 法要と声明。「四智梵語」
5 曲目紹介「唄」「散華」「対揚」6 声明の記譜法・楽譜・歴史
7 声明の音楽理論
8 声明で用いる鳴らし物（楽器）「鐃」「鉢」「錫杖」
9 鳴らし物「法螺」 鑑賞「南都声明」「南山進流」
10 映像鑑賞「千僧音曼荼羅」
11 真言各流の声明の聞き比べ「四智讃」
12 音楽理論「反音」に関する諸問題
13 声明の語り物「表白」「祭文」「講式」「和讃」
14 新作声明鑑賞「阿吽の音」
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
最初の授業で配付する資料『声明の歴史と理論』を毎授業前に熟読してくること。
◆成績評価の方法◆
筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリント配布◆参考図書◆『豊山声明大成』豊山声明大成刊行会発行◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL419S
日本音楽（能楽）Ａ
三浦 裕子
1年,3年
5-207
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
能楽（能・狂言）は、室町時代に芸術的基礎を固めた古典（伝統）芸能である。音楽・舞踊・演劇・美術・文学が融合した総合芸術ともいえるが、とくにその音楽が重要な要素となっている。 この講義では、能・狂言の音楽的特徴を知り、その美に触れることができる。具体的には謡（うたい）という声楽と、囃子（はやし）という楽器の音楽性を理解し、舞踊・演劇とのかかわり合いを考える。また、先行芸能および後代芸能との影響関係を通じて、日本音楽史における価値・意味を考えることができるようになる。 能に用いる能面・謡本・扇などの実物に触れることができる。

◆授業内容・計画◆
１ 能の概説① 役籍・流儀・約束事・舞台などを知る
２ 能の概説② 能の諸作品の概観―先行芸能との関係を考えつつ
３ 能の概説③ 能の諸作品の概観―後行芸能との関係を考えつつ
４ 能の謡① 発声法・旋律を知る
５ 能の謡② リズム法を知る①
６ 能の謡③ リズム法を知る②
７ 能の謡④ 世阿弥の伝書を読む
８ 能の囃子① 小鼓・大鼓・太鼓の特性と役割を知る
９ 能の囃子② 笛の特性と役割を知る
10 能の囃子③ 謡とのかかわり合いについて考える
11 能の囃子④ 舞の種類と意味を知る
12 能の道具 能面・装束・作リ物などを知る
13 狂言の音楽性を知る①
14 狂言の音楽性を知る②
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書（『学校で教えない教科書 能・狂言』）の該当箇所を講読しておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験。その他、随時課題を出す。出席状況も参考とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
三浦裕子『学校で教えない教科書 能・狂言』日本文芸社、1400円（税抜き価格）◆参考図書◆
必要に応じて講義時に紹介する。
◆留意事項◆
積極的に講義に参加すること。
学生が鑑賞するにふさわしい公演を紹介するので、なるべく実際の能・狂言に触れる機会を設けてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL422S
日本音楽（近世邦楽）Ｂ
吉野 雪子
1年,3年
3-302
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
16世紀半ばに琉球から日本に伝来した三味線は、「うた」や「語り」の伴奏として江戸庶民に広く受け入れられた。特に歌舞伎や人形浄瑠璃(文楽)と結びついた三味線音楽は、演劇や文学とも深い繋がりを持ちながら発展した。この授業では、日本の近世(江戸時代)を代表する
様々な三味線音楽の歴史や個々の音楽的特色を理解できる。

◆授業内容・計画◆
授業は、講義と視聴覚資料の鑑賞から成る。
(1) ガイダンス(2) 三味線の伝来と改良(3) 三味線音楽の｢うた｣と「語り」(4) 文楽と義太夫節① (概説)(5) 文楽と義太夫節② (時代物と世話物)(6) 歌舞伎 (概説、下座音楽)(7) 歌舞伎舞踊① (長唄)(8) 歌舞伎舞踊② (浄瑠璃所作事)(9) 歌舞伎の義太夫狂言(10) 劇場以外の三味線音楽(11) 同じ題材を扱った作品① (獅子もの：｢獅子舞｣、長唄｢越後獅子｣、能｢石橋｣と歌舞伎｢連獅子｣など)(12) 同じ題材を扱った作品② (安宅もの：能｢安宅｣と歌舞伎｢勧進帳｣など)(13) 三味線音楽の資料 (錦絵、正本、楽譜など)(14) 新しい三味線音楽の展開 (明治以降)(15) まとめ◆準備学習の内容◆
予習、復習を必ずすること。書籍、映像、CD、また演奏会などで、積極的に日本音楽に触れる機会を持つこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は特になし。授業内で適宜プリントを配布する。
◆参考図書◆『日本音楽基本用語辞典』（音楽之友社）『まるごと三味線の本』(青弓社)『図解雑学 よくわかる歌舞伎』石橋健一郎編著(ナツメ社)『歌舞伎入門』古井戸秀夫（岩波ジュニア新書）『江戸演劇史 上下』渡辺保 (講談社)。
そのほか、必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
授業には積極的に参加すること。私語は厳禁。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

民族音楽学Ａ
増野 亜子
1年,3年
SPC-C
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
インドネシア、バリ島の伝統音楽・ガムラン・アンクルンの実技を通して、異文化の音楽の演奏法、構造、美学を実際的に理解する。

◆授業内容・計画◆
授業ではインドネシア、バリ島の伝統音楽合奏、ガムラン・アンクルンの演奏法を実践的に学ぶ。現地の伝統的な学習法に基づき楽譜を使用せず、耳と目で音楽を理解し、他の演奏者の音を聴きながらアンサンブルを構成していく方法を体験的に学ぶ。授業では数種類の楽器を交代で練習する。
(1)楽器の名称、扱い方等(2)＜ギラ＞の練習 ガンサポロス(3)＜ギラ＞の練習 ガンササンシ(4)＜ギラ＞の練習 ジェゴガン、ゴング(5)＜ギラ＞の練習 レヨン(6)＜ギラ＞の到達度チェック(7)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンサポロス(8)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンササンシ(9)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンサポロス(10）アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンササンシ(11) アンクルン伝統器楽曲の練習 ジェゴガン、ゴング(12) アンクルン伝統器楽曲の練習 レヨン(13) アンクルン伝統器楽曲の練習 レヨン(14) アンクルン伝統器楽曲の練習 まとめ(15) 到達度チェック◆準備学習の内容◆
授業中は実技に集中できるよう、AV資料の試聴や参考図書を読むなどの学習を個人個人で行っておく（資料に関しては授業中に指示する）◆成績評価の方法◆
授業態度、授業内で数回に分けて行う演奏の理解度・到達度のテストの総合評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
楽器数が限られるため、受講者数が多い場合は順次交代しながら進めます。楽器に直接触れられない時間も他の受講生をよく見て学ぶこと。また床に直接座ることができる服装で受講すること。録音機材の使用は特別な理由がない限り認めません。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

民族音楽学Ｂ
横井 雅子
1年,3年
3-212
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆◆授業目標◆ 世界の多くの人びとにとって、音楽は単に鑑賞したり、娯楽として享受されるものではありません。この授業を通して、音楽がまさに生活の一部として機能し、人びとの価値観と深く関わり、 また現代社会の中で変化する様子を、世界各地の多様な音楽的事象を通して理解することができます。
◆授業内容・計画◆最初の５回で基本的な発想、共通する事項を扱い、残りの回を特定の地域やテーマによるケーススタディにあてる。
１）世界音楽を学ぶとはどういうことなのか
２）音、構造を通してみる音楽
３）楽器を通してみる音楽その１
４）楽器を通してみる音楽その２
５）人は音楽を通して何を伝えるのか
６）地域研究 ①東アジアその１７）地域研究 ②東アジアその２８）地域研究 ③東南アジアその１９）地域研究 ④東南アジアその２10）地域研究 ⑤南アジア
11）地域研究 ⑥西アジア
12）地域研究 ⑦ヨーロッパ
13）地域研究 ⑧アフリカ14）地域研究 ⑨南アメリカ
15) 総括

◆準備学習の内容◆
授業時に紹介する多様な音楽や芸能を通して自らそれらを理解し、受け止める力を養うことを目指す。
したがって、単に受け身で見聞きするのにとどまらず、大学所蔵の映像・音源、市販のソフト、オンラインで視聴できる視覚資料等を積極的に活用することを勧める。
◆成績評価の方法◆
授業時に不定期に課す数回の小レポート、学期末の中レポート、および出席に代わるワークシートで総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業担当者が作成した配布資料に基づく。
◆参考図書◆
藤井知昭他編『民族音楽概論』（東京書籍、1992年）
柘植元一他編『はじめての世界音楽』（音楽之友社、1999年）
柘植元一他編『アジア音楽史』（音楽之友社、1996年）
徳丸吉彦他編『事典 世界音楽の本』（岩波書店、2007年）
横井雅子、酒井美恵子『日本・アジアの伝統音楽』（明治図書、2014年）◆留意事項◆
音源・映像を多用するので、私語はもちろんのこと、授業中の出入りも控えること。
授業で取り上げる音楽や芸能は現在の日本では触れることが比較的多くなってきている。可能であればぜひとも生の音楽・芸能に触れる
チャンスを積極的に作ってほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL428S
現代音楽研究Ａ
白石 美雪
3年
5-202
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽の意味を根本から問い直した２０世紀前半（第２次世界大戦まで）のモダニズムの音楽を学び、なぜ、モダニズムの音楽は「むずかしい」と感じるのかという素朴な疑問からはじめて、重要な作曲家と作曲技法による大きな歴史の流れをつかむ。
（２）２０世紀芸術に広がったモダニズムの美学が、どのように具体的な音楽作品に現れているのか、理解する。

◆授業内容・計画◆
以下は予定。進行の具合により、変更することがある。
第１週 授業の内容説明／２０世紀音楽における伝統と革新
第２週 調性の崩壊／後期ロマン派、フランス印象派
第３週 無調音楽の誕生／新ウィーン楽派(１)
第４週 １２音音楽の発明／新ウィーン楽派(２)第５週 ロシアの原始主義／ディアギレフとロシアバレエ団
第６週 ロシアの原始主義／ストラヴィンスキー
第７週 ハンガリーの原始主義／バルトーク
第８週 イタリア未来派／ルッソロと騒音の音楽
第９週 電子楽器／テルミンとオンド・マルトノ
第１０週 家具の音楽／サティ(１)
第１１週 音楽におけるダダイズム／サティ(２)
第１２週 新古典主義／サティとフランス六人組
第１３週 アメリカ実験主義の萌芽／アイヴズとカウエル
第１４週 アメリカ実験主義の旗手／ケージとその仲間たち
第１５週 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で参考例として楽譜を示し、その一部を聴いた曲については、自分できちんと全曲を聴いておくこと。また、授業で話題となった２０世紀
音楽に特有の言葉や人名等について、簡単なまとめを作っておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
とくになし。
◆参考図書◆『はじめての音楽史』久保田慶一編（音楽之友社）『キーワード１５０ 音楽通論』久保田慶一編（アルテスパブリッシング）『現代音楽の読み解く８８のキーワード』ボスール著（音楽之友社）◆留意事項◆
とくになし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL429S
現代音楽研究Ｂ
白石 美雪
3年
5-202
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（１）「現代音楽研究Ａ」の続編として、第２次世界大戦以降、２１世紀にいたる半世紀あまりの音楽について、重要な作曲家と作品に触れて、歴史の大きな動向をつかむ。
（２）モダニズムの音楽がどのように展開されたのか、さらにモダニズム以降の音楽にはどのような傾向がみられるのかを具体的な作品に即して学び、現代音楽への理解を深める。
◆授業内容・計画◆
以下は予定。進行の具合により、変更することがある。
第１週

授業の内容説明／音楽における伝統と革新
２０世紀音楽史の課題
第２週 トータル・セリー音楽／メシアンとブーレーズ
第３週 偶然性の音楽／ケージ(１)第４週 行為としての音楽／ケージ(２)第５週 パフォーマンス／ハプニングからフルクサスへ
第６週 電子音楽／テープ音楽からコンピュータ音楽へ
第７週 音群作法（クラスター）／リゲティとペンデレツキ
第８週 社会主義リアリズム／プロコフィエフとショスタコーヴィチ
第９週 ミニマル・ミュージックの誕生／４人の創始者たち
第１０週 ミニマル・ミュージックの展開／ライヒとグラス
第１１週 引用の音楽と多様式主義／ベリオとロシアの三羽烏
第１２週 新簡素主義と新複雑主義／スペクトル楽派など
第１３週 世紀末音楽の諸相／ペルトとグレツキ
第１４週 物語性の復権／イギリスとフィンランドの作曲家
第１５週 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で参考例として楽譜を示し、その一部を聴いた曲については、自分できちんと全曲を聴いておくこと。また、授業で話題となった２０世紀
音楽に特有の言葉や人名等について、簡単なまとめを作っておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験と平常の授業への取り組みで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
とくになし。
◆参考図書◆『はじめての音楽史』久保田慶一編（音楽之友社）『キーワード１５０ 音楽通論』久保田慶一編（アルテスパブリッシング）『現代音楽の読み解く８８のキーワード』ボスール（音楽之友社）◆留意事項◆
とくになし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL430S
ポピュラー音楽研究Ａ
野中 映
1年,3年
1-308
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
感性のアンテナを伸ばし、音楽の視野を広げていくことができる、それが授業ごとの目標です。さらに、自分自身の「POP研絵日記」を完成させることで、音楽に対する自己の立ち位置を確認することができる、それが最終的な目標です。

◆授業内容・計画◆
１ 概説（ポピュラー音楽のメインストリームとオルタナティヴ）
２ レイト・シックスティーズ（モンタレー・ポップ・フェスティヴァルとウッドストック）
３ ハード・ロックの先駆（フー、クリーム、ディープ・パープル他）
４ プログレッシヴ・ロック１（エマーソン・レイク＆パーマー、イエス他）
５ プログレッシヴ・ロック2（キング・クリムゾン、ピンク・フロイド他）
６ グラム・ロック～シアトリカル・ロック（デヴィッド・ボウイ、Ｔレックス、キッス他）
７ ニューヨーク・パンク（パティ・スミス、ラモーンズ他）
８ ロンドン・パンク（セックス・ピストルズ、クラッシュ他）
９ ヘヴィ・メタル（ジューダス・プリースト、メタリカ他）
10 ニューウェイヴ（パブリック・イメージ・リミテッド、ディーヴォ他）
11 クラウトロック（カン、クラフトワーク、アインシュトゥルツェンデ・ノイバウテン他）
12 グランジ～オルタナティヴ（ニルヴァーナ、ソニック・ユース、マリリン・マンソン他）
13 オルタナティヴ（レイジ・アゲンスト・ザ・マシーン、レッド・ホットチリ・ペッパーズ他）
14 オルタナティヴ～ポスト・ロック（レディオヘッド、ビョーク、シガー・ロス他）
15 全授業の受講票コメントにもとづく総括（質問に対する回答など）◆準備学習の内容◆
当該のジャンルや主なアーティストについて予めオフィシャル・ウェブサイトなどで調べておくことは、授業のための有効な準備となるでしょう。
また未知の音楽に対峙することは、ダンス、スポーツ、エクササイズに共通することなので、耳のストレッチ、聴覚の準備運動を怠らないように。

◆成績評価の方法◆
イラストや画像などを取り入れたレポート「POP研絵日記」を最終授業日に回収します。その内容が評価の100％に相当します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL433S
ポピュラー音楽研究Ｄ
宮入 恭平
1年,3年
3-301
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
J-POPというジャンルに焦点を当て、戦後日本のポピュラー音楽シーンの変遷を、社会、経済、政治 や文化とのかかわりから理解することができる。
◆授業内容・計画◆
1.イントロダクション
2.ポピュラー音楽と社会1 新しい音楽ジャンルの創出
3.ポピュラー音楽と社会2 J-POPの誕生(レポート1)
4.ポピュラー音楽と経済1 音楽産業がつくりだすポピュラー音楽
5.ポピュラー音楽と経済2 音楽ジャンルを規定するもの
6.ポピュラー音楽と経済3 ジャンル概念の細分化(レポート2)
7.ポピュラー音楽と文化1 スタイルの変容
8.ポピュラー音楽と文化2 コンテンツとしてのJ-POP
9.ポピュラー音楽と文化3 J-POPからはみ出した音楽ジャンル(レポート3)
10.ポピュラー音楽と国際社会1 世界のなかのJ-POP
11.ポピュラー音楽と国際社会2 J-POPの特異性
12.ポピュラー音楽と国際社会3 欧米文化の脱色化(レポート4)
13.ポピュラー音楽と政治1 ポスト3.11のJ-POP
14.ポピュラー音楽と政治2 J-POPの存在意義(レポート5)
15.まとめ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。
◆成績評価の方法◆
レポート（授業内レポート）と論述試験（最後の授業時間に実施）から評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『J-POP文化論（仮）』宮入恭平著（彩流社）2015年夏刊行予定◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『発表会文化論』宮入恭平編著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。
◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。
・教科書は2015年夏に刊行予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL434S
ポピュラー音楽研究Ｅ
宮入 恭平
1年,3年
3-301
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ポピュラー音楽が日本および海外の社会、経済、政治や文化とどのようにかかわっているのかについて理解することができる。

◆授業内容・計画◆
1.イントロダクション
2.ポピュラー音楽とは何か?
3.ポスト3.11のポピュラー音楽1 3.11以降のポピュラー音楽シーン
4.ポスト3.11のポピュラー音楽2 ポピュラー音楽と政治(レポート1)
5.テクノロジーの変遷1 技術革新とポピュラー音楽
6.テクノロジーの変遷2 新しいメディアによる影響(レポート2)
7.商品としてのポピュラー音楽1 商品として消費されるポピュラー音楽
8.商品としてのポピュラー音楽2 音楽産業のゆくえ
9.商品としてのポピュラー音楽3 クールジャパンとポピュラー音楽(レポート3)
10.文化としてのポピュラー音楽1 文化としてのポピュラー音楽の役割
11.文化としてのポピュラー音楽2 サブカルとサブカルチャー
12.文化としてのポピュラー音楽3 ポピュラー音楽とアイデンティティ(レポート4)
13.グローバル化とポピュラー音楽1 グローバル化とポピュラー音楽
14.グローバル化とポピュラー音楽2 非欧米圏のポピュラー音楽シーン(レポート5)
15.まとめ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。
◆成績評価の方法◆
レポート（授業内レポート）と論述試験（最後の授業時間に実施）から評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ライブシーンよ、どこへいく』宮入恭平・佐藤生実著（青弓社）◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『発表会文化論』宮入恭平編著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。
◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL435S
ポピュラー音楽研究Ｆ
吉成 順
1年,3年
1-308
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆・ミュージカルのルーツから現代に至るまでの大まかな変遷がわかる。
・各年代の代表作について具体的にイメージできる。
・代表的な作者たちについて、その特徴や歴史上の貢献について理解できる。
・ミュージカルの現状を理解し、未来像を描くことができる。
◆授業内容・計画◆
20世紀以降の劇場音楽としてもっとも重要なジャンルであるミュージカルについて、主に歴史的角度からの理解をめざします。随時概説的な話題を織り交ぜつつ、主な作曲家や作品に注目しながらミュージカルの歴史的な流れをたどります。
次のような内容で進められます。
第1回 ルーツ：オペレッタとヴォードヴィル・ショー
第2回 ジャズ、ティンパンアレイとブロードウェイ
第3回 「ショー・ボート」とロジャース＆ハマースタイン
第4回 映画とミュージカル
第5回 ディズニー
第6回 バーンスタイン
第7回 ソンドハイム1
第8回 ソンドハイム2
第9回 ロック・ミュージカル
第10回 ロイド＝ウェッバー
第11回 ヨーロッパ系ミュージカル
第12回 日本のミュージカル
第13回 ミュージカルの現状
第14回 ミュージカルの明日
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
毎回の対象となる作曲家や作品に触れておいてください。
◆成績評価の方法◆
期末レポート(予定)の内容で評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL234U
楽器学概説Ａ
中溝 一恵
1年
1-209
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
１．音楽を学ぶ上で常に身近にあり、欠くことのできないパートナーである楽器について基礎的知識を得ることを目標とします。 ２．楽器学的視点に基づいて総合的かつ俯瞰的に楽器を知ることを主眼として、世界中のあらゆる種類の楽器のなかから多くの事例を知ることができます。 ３．個々の楽器の特性への理解を深めるための前提を確認し、見知らぬ楽器に対しても親しみや興味を持てるような土台が自身のなかに作られます。 ４．今後の演奏や音楽表現、創作などの活動に役立つことになるような基本的知識と各種情報を得ることができます。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 導入、授業について
2 楽器の定義：楽器らしからぬものをどうするか
3 楽器の基本：音について
4 楽器の音を見る（体験）
5 楽器の機能構成
6 楽器を整理する：体系
7 楽器を整理する：分類
8 楽器分類各論：体鳴楽器・膜鳴楽器
9 楽器分類各論：弦鳴楽器・気鳴楽器
10 楽器の音(1)：音色
11 楽器の音(2)：音高
12 楽器の音(3)：電気と楽器
13 奏者と楽器
14 楽器と場
15 まとめと評価
上記数字はあくまでも予定です。見学などを組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
実物の楽器を目の前にした場合の、知識にとどまらない楽器の分析力を身につけることもめざしますので、随時ワークシートを利用します。
また映像、録音などを使用して事例を確認します。
可能な限り、実物の楽器を見聞し慣れ親しむ機会も作る予定です。
◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、予習として辞典や教科書、参考図書を活用してください。
また復習の一環として、随時配付するワークシート等において、学習内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシート提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『楽器概論』郡司すみ著、エイデル研究所◆参考図書◆
配付資料等で随時紹介します。
◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL235U
楽器学概説Ｂ
中溝 一恵
1年
1-209
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
この授業では、音楽表現の手段としてよく知っている楽器について基礎的知識を得ることを目標とします。従って、対象とする楽器は主にオーケストラや吹奏楽の楽器とクラシック音楽で使用されるその他の楽器です。
これらの楽器に関する資料や情報は非常に多いのですが、楽器の基本的な理解に関する言及はあまりありません。楽器学的視点に基づいて総合的かつ俯瞰的にこれらの楽器を知ることが、個々の楽器の特性への理解を深めることになります。
個々の楽器の演奏テクニックとは異なる情報を身につけることにより、今後の演奏や音楽表現、創作などの活動に役立つことになるよう期待します。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 西洋音楽と楽器
2 楽器の基礎：用語と参考資料
3 オーケストラと楽器
4 各論：弦楽器１；ヴァイオリンの仲間
5 各論：弦楽器２；ハープ
6 各論：管楽器の原則
7 各論：木管楽器１；フルートの仲間
8 各論：木管楽器２；オーボエ・クラリネットの仲間
9 各論：金管楽器１；トランペット・トロンボーン
10 各論：金管楽器２；ホルン・テューバほか
11 各論：打楽器１；太鼓
12 各論：打楽器２；太鼓以外の打楽器
13 使われなくなった楽器
14 未来に向けて
15 まとめと評価
上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
楽器の種類の特性、個々の楽器、歴史、作品との関連、音の特徴などを概観し、西洋音楽で使われる楽器について、知識にとどまらない楽器の分析力を身につけることをめざします。したがって、随時ワークシートを利用します。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。
復習として、随時配付するワークシートにより学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシートの提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。
◆参考図書◆
文献は授業時間中に随時紹介します。

◆留意事項◆
楽器学の基礎的知識を習得していることを前提として授業を進めるので、楽器学概説Ａを受講後に履修することをおすすめします。受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL236U
楽器学概説Ｃ
中溝 一恵
1年
1-209
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
この授業では、20世紀から21世紀にかけての急速な社会の変化の中で、世界各地の楽器がどのように現在の私たちの目に映っているかを学びます。
情報共有化とグローバル化という視点からは見えないかもしれない各国各地域の楽器の特徴を通して、楽器の世界の奥深さと人々の音に対するこだわりを知ることが目標ですが、事例を通して、楽器に関する問題意識を感じる力を養うことも期待します。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 世界の動きと楽器
2 現在の状況について－２０世紀から２１世紀へ－
3 日本の楽器
4 世界の楽器各論：アジア１；東アジア
5 世界の楽器各論：アジア２；東南アジア
6 世界の楽器各論：アジア３；南アジア
7 世界の楽器各論：アジア４；西アジア
8 世界の楽器各論：アフリカ１；北アフリカ
9 世界の楽器各論：アフリカ２；サハラ以南
10 世界の楽器各論：ヨーロッパ
11 世界の楽器各論：南北アメリカ、太平洋諸島
12 楽器は国境を越える
13 楽器余話
14 楽器の未来への展望
15 まとめと評価
上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
日本の楽器のこだわりの世界をまず確認し、続いて世界各地の代表的な楽器やユニークな楽器などを紹介します。聞き慣れない音でしかな
いと思いがちな楽器の例もあると思いますが、それぞれの楽器の特徴や人々の思い入れを通して、人間と楽器のさまざまなつきあい方を考え、認識する機会にしたいと思います。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。
復習として、随時配付するワークシート等により学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシートの提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。
◆参考図書◆
文献は授業時間中に紹介します。
◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL237U
楽器学概説Ｄ
中溝 一恵
1年
1-209
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
この授業では過去に人々がどのような楽器を使って音楽活動を行い、現在私たちが使っている楽器とどのような結びつきがあるのかということに主眼を置いて学びます。
遠い過去の無関係な事例が私たちとつながっているかもしれないということもあながちあり得ないことではありませんので、紹介する楽器を身近な存在として認識し、楽器の将来を展望するように期待します。
◆授業内容・計画◆対象とするのは全世界の過去の楽器です。
歴史として知識の獲得をすることも大切ですが、人間が古代から音楽活動に使ってきたさまざまな楽器について考察するための基礎的分析力を得ることもめざします。したがって視聴覚資料やワークシートを利用します。
以下の内容を予定しています。
1 楽器の存在意義を考える
2 楽器の基礎知識
3 過去の世界の楽器：古代世界（1）ギリシア・ローマ
4 過去の世界の楽器：古代世界（2）メソポタミア・エジプト
5 過去の世界の楽器：古代世界（3）中国
6 過去の世界の楽器：古代世界（4）日本・朝鮮半島
7 過去の世界の楽器：古代世界（5）中南米
8 楽器の歴史（1）ヨーロッパ中世・ルネッサンス
9 楽器の歴史（2）バロック
10 楽器の歴史（3）バロック以降
11 失われた音を求めて：楽器の復元
12 失われた音を求めて：楽器の伝播
13 失われた音を求めて：楽器の改良と未来
14 見学
15 まとめと評価
上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。
復習として、随時配付するワークシート等により学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシート提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。
◆参考図書◆
文献は授業時間中に紹介します。
◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES239S
リトミックⅠ
井上 恵理
1年,2年
6-201
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャック＝ダルクローズが創案した｢音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を関連づけた総合的な音楽教育｣である。
音楽に敏感に反応し表現できる「身体」と「内的聴覚」そして「感性」を育てる。音楽の諸要素を身体の動き、空間と関連付け、楽譜を「感じて」
演奏できる音楽能力を伸ばす。
また、グループワークをとおして、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 五感をつかう・聴覚とは？
自分のまわりの空間を意識する。サウンドスケープ
第3回 呼吸 身体の緊張と脱力
第4回 時間と空間とエネルギーの関係
第5回 声と動き 音と動き
第6回 即興表現（１） 声
第7回 即興表現（２） 打楽器
第8回 音楽の諸要素と身体活動（拍）
第9回 音楽の諸要素と身体活動（テンポ・ダイナミクス）
第10回 音楽の諸要素と身体活動（アナクルーシス）
第11回 音楽の諸要素と身体活動（拍子）第12回 音楽の諸要素と身体活動（フレーズ）
第13回 音楽の諸要素と身体活動（旋律）第14回 音楽諸要素と身体活動 （和声）第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆｢ダルクローズのリトミック｣ エリザベス・バンドゥレスパー著 石丸由理訳 （ドレミ出版社）｢体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選｣ 神原雅之編著 （明治図書）「窓際のトットちゃん」黒柳徹子 （講談社文庫）｢トットちゃんの先生 小林宗作抄伝」佐野和彦（話の特集）｢リズム・インサイド｣ 神原雅之編著「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランクマルタン（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES239S
リトミックⅠ
中明 佳代
1年,2年
3-107
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャック＝ダルクローズが創案した｢音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を関連づけた総合的な音楽教育｣である。
音楽に敏感に反応し表現できる「身体」と「内的聴覚」そして「感性」を育てる。音楽の諸要素を身体の動き、空間と関連付け、楽譜を「感じて」
演奏できる音楽能力を伸ばす。
また、グループワークをとおして、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 五感をつかう・聴覚とは？
自分のまわりの空間を意識する。サウンドスケープ
第3回 呼吸 身体の緊張と脱力
第4回 時間と空間とエネルギーの関係
第5回 声と動き 音と動き
第6回 即興表現（１） 声
第7回 即興表現（２） 打楽器
第8回 音楽の諸要素と身体活動（拍）
第9回 音楽の諸要素と身体活動（テンポ・ダイナミクス）
第10回 音楽の諸要素と身体活動（アナクルーシス）
第11回 音楽の諸要素と身体活動（拍子）第12回 音楽の諸要素と身体活動（フレーズ）
第13回 音楽の諸要素と身体活動（旋律）第14回 音楽諸要素と身体活動 （和声）第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆｢ダルクローズのリトミック｣ エリザベス・バンドゥレスパー著 石丸由理訳 （ドレミ出版社）｢体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選｣ 神原雅之編著 （明治図書）「窓際のトットちゃん」黒柳徹子 （講談社文庫）｢トットちゃんの先生 小林宗作抄伝」佐野和彦（話の特集）｢リズム・インサイド｣ 神原雅之編著「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランクマルタン（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES239S
リトミックⅠ
塩原 麻里
1年,2年
3-107
木１

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャック＝ダルクローズが創案した｢音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を関連づけた総合的な音楽教育｣である。
音楽に敏感に反応し表現できる「身体」と「内的聴覚」そして「感性」を育てる。音楽の諸要素を身体の動き、空間と関連付け、楽譜を「感じて」
演奏できる音楽能力を伸ばす。
また、グループワークをとおして、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 五感をつかう・聴覚とは？
自分のまわりの空間を意識する。サウンドスケープ
第3回 呼吸 身体の緊張と脱力
第4回 時間と空間とエネルギーの関係
第5回 声と動き 音と動き
第6回 即興表現（１） 声
第7回 即興表現（２） 打楽器
第8回 音楽の諸要素と身体活動（拍）
第9回 音楽の諸要素と身体活動（テンポ・ダイナミクス）
第10回 音楽の諸要素と身体活動（アナクルーシス）
第11回 音楽の諸要素と身体活動（拍子）第12回 音楽の諸要素と身体活動（フレーズ）
第13回 音楽の諸要素と身体活動（旋律）第14回 音楽諸要素と身体活動 （和声）第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆｢ダルクローズのリトミック｣ エリザベス・バンドゥレスパー著 石丸由理訳 （ドレミ出版社）｢体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選｣ 神原雅之編著 （明治図書）「窓際のトットちゃん」黒柳徹子 （講談社文庫）｢トットちゃんの先生 小林宗作抄伝」佐野和彦（話の特集）｢リズム・インサイド｣ 神原雅之編著「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランクマルタン（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES240S
リトミックⅡ
井上 恵理
1年,2年
6-201
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
リトミックIで学んだことをさらに深める。
音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）の関連性をさらに深め、音楽に敏感に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」を育てる。
グループワークを通して、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。

◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション
第2回 Ⅰの復習
第3回 アナクルーシスとクルーシス
第4回 拍の細分化
第5回 バイナリービートとターナリービート
第6回 拍子（１） 等拍拍子
第7回 拍子（２） 不等拍拍子
第8回 休符 休止
第9回 補足リズム
第10回 クロスリズム ２対３ ３対４
第11回 音楽作品の視覚化、身体化
第12回 音から動き 動きから音 グループ創作（１） レパートリー研究
第13回 音から動き 動きから音 グループ創作（２） 作品分析
第14回 音から動き 動きから音 グループ創作（３） 空間構成
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を、自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ。応用していく学習姿勢をのぞむ。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどから総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆
リトミックI参照◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足可）で受講することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES240S
リトミックⅡ
中明 佳代
1年,2年
3-107
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
リトミックIで学んだことをさらに深める。
音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）の関連性をさらに深め、音楽に敏感に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」を育てる。
グループワークを通して、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。

◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション
第2回 Ⅰの復習
第3回 アナクルーシスとクルーシス
第4回 拍の細分化
第5回 バイナリービートとターナリービート
第6回 拍子（１） 等拍拍子
第7回 拍子（２） 不等拍拍子
第8回 休符 休止
第9回 補足リズム
第10回 クロスリズム ２対３ ３対４
第11回 音楽作品の視覚化、身体化
第12回 音から動き 動きから音 グループ創作（１） レパートリー研究
第13回 音から動き 動きから音 グループ創作（２） 作品分析
第14回 音から動き 動きから音 グループ創作（３） 空間構成
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を、自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ。応用していく学習姿勢をのぞむ。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどから総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆
リトミックI参照◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足可）で受講することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES240S
リトミックⅡ
塩原 麻里
1年,2年
3-107
木１

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
リトミックIで学んだことをさらに深める。
音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）の関連性をさらに深め、音楽に敏感に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」を育てる。
グループワークを通して、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。

◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション
第2回 Ⅰの復習
第3回 アナクルーシスとクルーシス
第4回 拍の細分化
第5回 バイナリービートとターナリービート
第6回 拍子（１） 等拍拍子
第7回 拍子（２） 不等拍拍子
第8回 休符 休止
第9回 補足リズム
第10回 クロスリズム ２対３ ３対４
第11回 音楽作品の視覚化、身体化
第12回 音から動き 動きから音 グループ創作（１） レパートリー研究
第13回 音から動き 動きから音 グループ創作（２） 作品分析
第14回 音から動き 動きから音 グループ創作（３） 空間構成
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を、自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ。応用していく学習姿勢をのぞむ。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどから総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆
リトミックI参照◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足可）で受講することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES241U
リトミックⅢ
清水 あずみ
1年,3年
3-107
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
リトミックは、スイスの音楽教育家・作曲家であったエミール・ジャック＝ダルクローズ（1865～1950）によって創案された音楽と動きを融合した音楽教育である。リトミックでは、聴覚と筋肉運動感覚を一体化し、私たちの身体を楽器のように使いながら、全身の筋肉や神経を通して身
体の中に音楽的リズムを覚醒させ、心と身体の調和を目指す。この教育法の3本柱であるリズム運動、ソルフェージュ、即興をリンクさせたリ
トミックの体験を通して、音楽的なセンスを培っていき、演奏家、音楽教育者としての感性を深めていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス リトミックについて
2. 身体の知覚（呼吸、緊張と弛緩など）
3. 拍（ビート）4. 時間・空間・エネルギー(1) テンポ
5. 時間・空間・エネルギー(2) 拍子
6. テンポ7. バイナリー・ビートとターナリー・ビート(1) 拍の分割
8. バイナリー・ビートとターナリー・ビート(2) 拍子との関係
9. 拍子（2/4、3/4、4/4拍子）
10. 拍子（6/8拍子）
11. リズムフレーズ
12. 即興（声、打楽器、ピアノを使って）
13. グループ創作(1) 導入
14. グループ創作(2) 展開
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。授業で取り組んでいる課題内容を各自で十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。
◆参考図書◆『“体を楽器”にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選』神原雅之編著（明治図書）『定本オリジナル版 リズム・音楽・教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（開成出版）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムーア著（ふくろう出版）『エミール・ジャック＝ダルクローズ』フランク・マルタン他著（全音楽譜出版社）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES242U
リトミックⅣ
清水 あずみ
1年,3年
3-107
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
リトミックⅢで学んだことをさらに深める。グループワークを通して、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。聴覚と筋肉運動感覚を関連づけたリトミックの体験を通して、音楽的なセンスを培っていき、演奏家、音楽教育者としての感性を深めていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
1. ダイナミクス、ニュアンス
2. 補足リズム(1) リズムパターン、空間の使い方
3. 補足リズム(2) 例曲を使った活動
4. フレーズ
5. アナクルーシス・クルーシス・メタクルーシス(1) 音楽と動きのエネルギー
6. アナクルーシス・クルーシス・メタクルーシス(2) 例曲を使った活動
7. 休符
8. シンコペーション
9. メトリックトランスフォーメーション(1) バイナリーとターナリー、拍子
10. メトリックトランスフォーメーション(2) 合成リズムとリズムパターン
11. 不等拍
12. カノン
13. グループ創作(1) 導入
14. グループ創作(2) 展開
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。授業で取り組んでいる課題内容を各自で十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。
◆参考図書◆『“体を楽器”にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選』神原雅之編著（明治図書）『定本オリジナル版 リズム・音楽・教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（開成出版）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムーア著（ふくろう出版）『エミール・ジャック＝ダルクローズ』フランク・マルタン他著（全音楽譜出版社）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES243U
ボディーテクニックⅠ
楠原 竜也
1年
6-201
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆『自己の身体』との対話を繰り返し、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼーションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。
(1)ガイダンス(2)身体1
立つ(3)身体2
歩く(4)身体3走る(5)身体4
緊張と脱力(6)集中・感覚1 視覚(7)集中・感覚2 聴覚(8)集中・感覚3 触覚(9)集中・感覚4 その他の感覚(10)自己・他者1 自分の身体(11)自己・他者2 他者の身体(12)自己・他者3 コンタクト(13)自己・他者4 二人組での同調(14)自己・他者5 複数人での同調(15)まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES243U
ボディーテクニックⅠ
楠原 竜也
1年
6-201
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆『自己の身体』との対話を繰り返し、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼーションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。
(1)ガイダンス(2)身体1
立つ(3)身体2
歩く(4)身体3走る(5)身体4
緊張と脱力(6)集中・感覚1 視覚(7)集中・感覚2 聴覚(8)集中・感覚3 触覚(9)集中・感覚4 その他の感覚(10)自己・他者1 自分の身体(11)自己・他者2 他者の身体(12)自己・他者3 コンタクト(13)自己・他者4 二人組での同調(14)自己・他者5 複数人での同調(15)まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES244U
ボディーテクニックⅡ
楠原 竜也
1年
6-201
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆『自己の身体』との対話だけでなく、『他者の身体』との対話も行ない、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼーションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。
(1)ボディーテクニックIの復習(2)空間1 意識(3)空間2 距離(4)空間3 高低(5)空間4 速度(6)空間5 自己と他者(7)パートナーワーク・コンタクトワーク1 預ける(8)パートナーワーク・コンタクトワーク2 支える(9)パートナーワーク・コンタクトワーク3 押し合う
(10)パートナーワーク・コンタクトワーク4 引き合う
(11)パートナーワーク・コンタクトワーク5 転がる(12)パートナーワーク・コンタクトワーク6 乗る(13)パートナーワーク・コンタクトワーク7 コンタクト・インプロヴィゼーション基礎(14)パートナーワーク・コンタクトワーク8 コンタクト・インプロヴィゼーション応用(15)まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES244U
ボディーテクニックⅡ
楠原 竜也
1年
6-201
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆『自己の身体』との対話だけでなく、『他者の身体』との対話も行ない、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼーションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。
(1)ボディーテクニックIの復習(2)空間1 意識(3)空間2 距離(4)空間3 高低(5)空間4 速度(6)空間5 自己と他者(7)パートナーワーク・コンタクトワーク1 預ける(8)パートナーワーク・コンタクトワーク2 支える(9)パートナーワーク・コンタクトワーク3 押し合う
(10)パートナーワーク・コンタクトワーク4 引き合う
(11)パートナーワーク・コンタクトワーク5 転がる(12)パートナーワーク・コンタクトワーク6 乗る(13)パートナーワーク・コンタクトワーク7 コンタクト・インプロヴィゼーション基礎(14)パートナーワーク・コンタクトワーク8 コンタクト・インプロヴィゼーション応用(15)まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES245U
ボディーテクニックⅢ
楠原 竜也
1年,2年
6-201
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
フロアーを使ったエクササイズに触れることにより、いま一度『自己の身体』との対話を深め、身体への意識を養うことを目指す。

◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼーションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。
(1)ボディーテクニックIIの復習(2)フロアーテクニック1 リリース
(3)フロアーテクニック2 重さ(4)フロアーテクニック3 エネルギー(5)フロアーテクニック4 フレーズ
(6)フロアーテクニック5 ダイナミクス(7)フロアーテクニック6 弾み(8)フロアーテクニック7 サスペンション(9)フロアーテクニック8 スパイラル(10)フロアーテクニック9 自由(11)総合1 分析(12)総合2 理解(13)総合3 習得(14)総合4 発表(15)まとめ◆準備学習の内容◆
何事にも積極的に取り組む姿勢で参加すること。
柔軟な心と身体を準備してくること。
自分の身体の中で何が起きているかを自分なりの言葉で整理してくること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員２０名とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES246U
ボディーテクニックⅣ
楠原 竜也
1年,2年
6-201
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ボディーテクニックⅠ・Ⅱ・Ⅲでは、『自己の身体』と『他者の身体』との対話を中心に行なってきた。ボディーテクニックⅣでは、『身体』とその周辺のもの（『場所』や『もの』）との関わりを探究し、自身の身体の可能性を広げることを目指す。

◆授業内容・計画◆『身体』との対話だけでなく、『場所(空間)』との対話、そして『もの』との対話を中心に学んでいく。自分自身を『場所』との関係のなかに置き、量や色、光、音、においなどと対話をする。また、『もの』を選んで探究し、『もの』の触感、感覚、色合い、音、構成などについて実験する。身
体表現の枠組みを広げ、場所、環境、造形など新たな交わりと可能性を体験、発見していく。
(1)ボディーテクニックIIIの復習(2)『場所』との対話1 身近な場所を探す(3)『場所』との対話2 身近な場所に身を置く(4)『場所』との対話3 身近な場所との関係を探る(5)『場所』との対話4 身近ではない場所を探す(6)『場所』との対話5 身近ではない場所に身を置く(7)『場所』との対話6 身近ではない場所との関係を探る(8)『場所』との対話7 自然のある場所を探す(9)『場所』との対話8 自然のある場所に身を置く(10)『場所』との対話9 自然のある場所との関係を探る(11)『場所』との対話10 発表(12)『もの』との対話1 素材、感覚、色合い、音、構成などについて実験する(13)『もの』との対話2 ものを選んで探究(14)『もの』との対話3 発表(15)まとめ◆準備学習の内容◆
何事にも積極的に取り組む姿勢で参加すること。柔軟な心と身体を準備してくること。
自分の身体の中で何が起きているかを自分なりの言葉で整理してくること。
自分の身体と、場所、環境、造形などとの新たな交わりと可能性について考えてくること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
屋外に出ることもあるので動きやすいシューズを持参すること。
定員２０名とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES449U
即興演奏法Ⅰ清水 あずみ
1年,3年
N-135
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
リトミックを創案した音楽教育家・作曲家であるエミール・ジャック＝ダルクローズ（1865～1950）は、音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）の関連に着目し、「即興」を音楽教育および人間教育における大切な要素として位置づけている。その思想に基づき、楽譜に頼らず、自らが音楽となり、表現すること、コミュニケーションツールとしての音楽を「即興」をとおして体験することを目標とする。ピアノを主な表現媒体とするが、専攻楽器での即興、声や打楽器での即興、動きの即興も積極的に取り入れていく。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス 即興について
2. 対話としての即興（他者の呼吸、リズムを感じる）
3. 他者と音を合わせる(1) メロディー
4. 他者と音を合わせる(2) ハーモニー
5. グループでの即興(1) 声を使って
6. グループでの即興(2) 打楽器やトーンチャイムを使って
7. グループでの即興(3) ボディパーカッション
8. パートナーとのピアノ即興(1) メロディー
9. パートナーとのピアノ即興(2) モチーフ・素材
10. パートナーとのピアノ即興(3) ハーモニー
11. 視覚的イメージからの即興(1) 絵・写真
13. 視覚的イメージからの即興(2) 絵本
14. 動きと即興15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内で体験した様々な即興を自ら反復、展開し、十分に練習しておくこと。
課題の準備をしてくること。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、資料を配布する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
楽器を持参してもらうこともある（授業内で指示する）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES450U
即興演奏法Ⅱ清水 あずみ
1年,3年
N-135
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
即興演奏法Ⅱで学んだことをさらに深める。色々な音素材を用いた即興を体験することにより、自身の音楽のボキャブラリーを増やしていく。
色々な音楽様式や語法を取り上げ、楽曲分析し、そこから様々な即興演奏法を学ぶ。即興を通して、より深いレベルでの楽曲分析や理解へとつなげ、豊かな自身の演奏能力、表現能力の向上へとつなげていく。

◆授業内容・計画◆
1. 前期の振り返り
2. イメージによる即興(1) ことば
3. イメージによる即興(2) ニュアンス
4. 音素材(1) ペンタトニック
5. 音素材(2) 半音音階、全音音階
6. 音素材(3) 音程
7. 音楽様式の模倣による即興(1) バロック
8. 音楽様式の模倣による即興(2) 古典派
9. 音楽様式の模倣による即興(3) ロマン派
10. 音楽様式の模倣による即興(4) 印象派
11. 音楽様式の模倣による即興(5) 近現代
13. フリースタイルの即興(1) グループ
14. フリースタイルの即興(2) ソロ
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内で体験した様々な即興を自ら反復、展開し、十分に練習しておくこと。
課題の準備をしてくること。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、資料を配布する。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
楽器を持参してもらうこともある（授業内で指示する）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES451U
パントマイムⅠ
山崎 圭二
1年,3年
6-201
金５

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
パントマイムテクニックの習得をする。
◆授業内容・計画◆
様々な動作を分析し、その仕組みを知るとともに基本的なテクニックの習得を重点にすすめていく。
１）説明会
２）マイムウォーキング（１）平地歩行のデフォルメ（Ａ）
３）マイムウォーキング（１）登り坂歩行のデフォルメ
４）マイムウォーキング（２）平地歩行のデフォルメ（Ｂ）
５）マイムウォーキングの応用
６）引く・引かれる（定位置での引く・引かれるの動作）
７）引く・引かれる（場所移動での引く・引かれるの動作）
８）引く・引かれる（重心移動による引く・引かれるの動作）
９）引く・引かれるの応用
１０）壁（緊張と弛緩）
１１）壁（緊張と弛緩）１２）空間意識とテクニック
１３）空間意識とテクニック
１４）実技試験（課題作品）
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
テクニックは繰返しと積重ねの練習が重要。
授業で学習した技術は、毎日短時間でも必ず各自おさらいをするように。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みとノート提出及び実技試験（テクニックと課題作品）の結果で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES452U
パントマイムⅡ
山崎 圭二
1年,3年
6-201
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
パントマイムテクニックの応用で、表現できる身体をつくる。
◆授業内容・計画◆
即興演技で表現技術の向上と「演技と空間の関係」を意識できる身体をつくる。感性を磨き、内在する「道化」を発見することにより表現のための自由な発想力、豊富な身体表現技術を身につける。
１）押す・押される
２）前期テクニックの復習
３）ロボットの動き
４）テクニックを使った即興演技
５）テクニックを使った即興演技
６）様々な日常動作のデフォルメ
７）様々な日常動作のデフォルメ
８）感情表現と演技（喜怒哀楽の肉体表現化への試み）
９）感情表現と演技（感情表現を取り入れたマイムテクニック）
１０）感情表現と演技（ストーリー（ドラマ）の中での感情表現）
１１）作品創作（台本作成と演技プラン）
１２）作品創作（個人練習と演技アドバイス）
１３）作品創作（試演）１４）実技試験（自主作品）
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
テクニックは繰返しと積重ねの練習が重要。
授業で学習した技術は、毎日短時間でも必ず各自おさらいをするように。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと自作品（構成・音楽・演出・演技）による実技試験の結果で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES453U
モダンダンスⅠ
明尾 真弓
1年,3年
6-201
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
モダンダンステクニック（初級）の習得。ダンスの基礎を学ぶとともに、身体を自由に動かす喜び、音楽にのって動く喜びを感じ取ってほしい。

◆授業内容・計画◆
毎回、身体感覚の鋭敏化、関節可動域の拡大、効果的な呼吸法の習得のためストレッチやバーレッスンを行った後、立つ、歩く、回る、跳ぶといった基本的なテクニックを学ぶ。
１－ガイダンス
２－体をほぐすストレッチ
３－基本となる姿勢をとってみようー真直ぐに立つ
４－足の基本ポジションー１番ポジション～５番ポジション
５－ダンスウォーキング①つま先から歩こう
６－ダンスウォーキング②手の動きもつけて歩こう
７－四拍子の移動①足の動きに注意して
８－四拍子の移動②上体の動きを加えよう
９－三拍子の移動①まっすぐに移動する
10－三拍子の移動②方向を変えながら移動する
11－目が回らないように回ろう①両足で回ろう
12－目が回らないように回ろう②片足で回ろう
13－空中で舞う①小さなジャンプ
14－空中で舞う②大きなジャンプ
15－まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業のなかで行うストレッチや筋力トレーニングを継続して行う。
授業前には、前回取り上げた動きを復習し、授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
受講態度、実技試験などによる総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすく柔らかい素材の服装に更衣すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES454U
モダンダンスⅡ
明尾 真弓
1年,3年
6-201
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆「モダンダンスI」（前期）の発展。後半は創作に取り組み、表現者、教育者として必要な想像力、創造力をさらに磨いていきたい。

◆授業内容・計画◆
前期に準ずる。前期より一歩進め、組み合わせ、フレーズ化した動きにも挑戦する。
後半は小グループに分かれ、テーマ、音楽なども自由に選び、小作品を創作する。
１－前期の復習
２－振付を覚えて踊ってみよう①前半部分を覚える
３－振付を覚えて踊ってみよう②前半の復習 後半部分を覚える
４－振付を覚えて踊ってみよう③全部を通して踊る
５－振付を覚えて踊ってみよう④数人でお互いの動きをチェックしながら練習する
６－振付を覚えて踊ってみよう⑤まとめ
７－ＤＶＤ鑑賞①前半を見る
８－ＤＶＤ鑑賞②後半を見る
９－創作①グループを決める
10－創作②テーマを決める
11－創作③選曲
12－創作④動きを見つける
13－創作⑤構成を考えながら仕上げていく
14－創作発表
15－まとめ◆準備学習の内容◆
授業のなかで行うストレッチや筋力トレーニングを継続して行う。
動きの流れを復習し、忘れないようにする。
創作では授業中に捜索作業がスムーズに進行するように必要な準備をして授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
受講態度、実技試験などによる総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすく柔らかい素材の服装に更衣すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES455U
ヒストリカルダンスⅠ
浜中 康子
1年,3年
3-107
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ヒストリカルダンスとは、主にルネサンス、バロック及びロココ時代に至るまでの宮廷における舞踏会用ダンスやオペラ、バレエの中で踊られた劇場用ダンスを指し、現存する舞踏譜や理論書に基づいて今日復元できるものを意味する。本授業では、メヌエットやガヴォットに代表されるバロック時代のダンスを中心に、基本的なステップを練習するテクニックレッスンとともに、舞踏譜の読み方を実習し、記述された振付を復元し踊ってみる。さらにダンス実習とともに舞曲を演奏することを通して、音楽と舞踊（動き）との関連性や様式について探求し、舞曲への理解を深める。

◆授業内容・計画◆
前期
1)ガイダンス
2)ルネサンスダンスから<パヴァーヌ>
3)バロックダンスの歴史的背景
4)バロックダンスのテクニック
5)<ブレ>のステップ
6)<メヌエット>のステップ(その1)7)<ブレ>舞踏譜の読み方
8)まとめ(第1回)
9)<メヌエット>のステップと歴史的背景
10)<メヌエット>のフィギュア(その1)11)<メヌエット>のフィギュア(その2)とエスコートやお辞儀
12)<ガヴォット>のステップ
13)まとめ(その2)14)コントルダンス
15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
・バロック時代の作品だけでなく様々な様式における舞曲を鑑賞してみる。
・ダンス実習した舞曲を演奏してみる。
・ブレスとともに身体をしなやかに使えるよう、ストレッチ
体操やバロックダンスに生きるウォーミングアップ（授業内でも取り上げる）を練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、ダンス実技試験、レポート等から、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
浜中康子著『栄華のバロックダンスー舞踏譜に舞曲のルーツを求めてー』（音楽之友社）◆参考図書◆
授業時に、随時紹介する。
◆留意事項◆
動きやすい服装とシューズ。
半期単位の授業であるが、授業内容はIからIIへ発展的に計画されているため、継続して受講することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES456U
ヒストリカルダンスⅡ
浜中 康子
1年,3年
3-107
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期の授業（ヒストリカルダンス I）を踏まえて、バロック時代のダンスを中心に、基本的なステップを練習するテクニックレッスンとともに、舞踏譜の読み方を実習し、記述された振付を復元し踊ってみる。これらの動きの体験を通して、音楽と舞踊（動き）との関連性や様式について探求し、舞曲への理解を深める。前期と同様に、専攻の楽器（声楽）を、ダンスとともに演奏してみる。

◆授業内容・計画◆
後期
1)バロックダンスのテクニック
2)舞踏譜について
3)<ガヴォット>のステップとフィギュア
4)<サラバンド>のステップ練習5)<サラバンド>のステップとフィギュア
6)<サラバンド> 舞踏譜に基づいて
7)<サラバンド> ヘンデルの「Lascia ch’io pianga」
8)まとめ(その1)9)<ジグ>のステップ練習10)<ジグ>のステップとフィギュア
11)<ジグ> 舞踏譜に基づいて12)<クラント>と<アルマンド>について
13)ロココ時代のダンス(モーツァルトの舞曲)
14)まとめ(その2)15)仕上げそして評価◆準備学習の内容◆
・バロック時代の作品だけでなく、様々な様式における舞曲を鑑賞してみる。
・ダンス実習した舞曲を演奏してみる。
・ブレスとともに、身体をしなやかに使えるよう、ストレッチ
体操やバロックダンスに生きるウォーミングアップ（授業内でも取り上げる）を練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、ダンス実技試験、レポート等から、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
浜中康子著『栄華のバロックダンスー舞踏譜に舞曲のルーツを求めてー』（音楽之友社）◆参考図書◆
授業時に、随時紹介する。
◆留意事項◆
動きやすい服装とシューズ。
半期単位の授業であるが、授業内容はIからIIへ発展的に計画されているため、継続して受講することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML409S
オペラ史Ａ
中田 朱美
1年,3年
5-311
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
主要なオペラ作品の概要を把握し、さらにオペラの時代様式の変遷や社会的な成立事情など、作品の背景にあるコンテクストを考察できる。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス、モンテヴェルディ《オルフェオ》《ポッペアの戴冠》
第2回 ペルゴレージ《奥様女中》、グルック《オルフェオとエウリディーチェ》
第3回 モーツァルト①《フィガロの結婚》
第4回 モーツァルト②《魔笛》
第5回 ロッシーニ《セビリヤの理髪師》
第6回 ヴェーバー《魔弾の射手》
第7回 ドニゼッティ《愛の妙薬》
第8回 マイヤーベーア《ユグノー教徒》
第9回 ヴェルディ《リゴレット》《椿姫》
第10回 グノー《ファウスト》
第11回 ビゼー《カルメン》
第12回 ヴァーグナー①《トリスタンとイゾルデ》
第13回 ヴァーグナー②《ニュルンベルクのマイスタージンガー》
第14回 ヴァーグナー③《ニーベルングの指輪》
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
さまざまなメディアを通して、オペラ作品に触れていきましょう。次の授業で扱うオペラのあらすじは、毎回予習しておいてください。

◆成績評価の方法◆
成績は平常の授業への取り組みが3割、期末試験の結果が7割で総合的に評価します。
期末試験での資料の持ち込みは不可とします。
試験の内容は、①キーワードを書く問題、②キーワードを説明する問題、③楽曲を解説する問題、④リスニング問題、からなります。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時、指示します。
◆参考図書◆
・スタンリー・セイディ編 『新グローヴ オペラ事典』 中矢一義、土田英三郎、日本語版監修、白水社、2006年。
・ロジャー・パーカー 『オックスフォード・オペラ史』 大崎滋生訳、平凡社、1999年。
・西原稔 『世界史でたどる名作オペラ』 東京堂出版、2013年。
・ロバート・ドニントン 『オペラとその象徴：モンテヴェルディからヴァーグナーまでの舞台表現』 佐竹淳訳、音楽之友社、1995年。
ほかは適宜、指示します。

◆留意事項◆
オペラは大規模なジャンルのため、作品解釈へのアプローチもさまざまです。対象との距離（親近感）によって作品への理解が大いに変わってきますので、できるだけたくさん触れる機会を持ちましょう。
このオペラ史Ａと、後期に開講されるオペラ史Ｂを続けて履修すると、ジャンルの誕生から20世紀までのオペラ史を通観することができますので、オペラ史Ｂも履修することをおすすめします。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML410S
オペラ史Ｂ
中田 朱美
1年,3年
5-311
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
主要なオペラ作品の概要を把握し、さらにオペラの時代様式の変遷や社会的な成立事情など、作品の背景にあるコンテクストを考察できる。

◆授業内容・計画◆
第1回 ムソルグスキー《ボリス・ゴドゥノフ》
第2回 チャイコフスキー《エヴゲーニー・オネーギン》
第3回 ボロディン《イーゴリ公》
第4回 マスカーニ《カヴァレリア・ルスティカーナ》
第5回 ヴェルディ《ファルスタッフ》
第6回 ドビュッシー《ペレアスとメリザンド》
第7回 ヤナーチェク《イェヌーファ》《利口な女狐の物語》
第8回 プッチーニ《蝶々夫人》
第9回 R.シュトラウス①《サロメ》
第10回 R.シュトラウス②《薔薇の騎士》《ナクソス島のアリアドネ》
第11回 ベルク《ヴォツェック》
第12回 ショスタコーヴィチ《ムツェンスク郡のマクベス夫人》
第13回 ブリテン《ピーター・グライムズ》
第14回 ストラヴィンスキー《放蕩者のなりゆき》
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
さまざまなメディアを通して、オペラ作品に触れていきましょう。次の授業で扱うオペラのあらすじは、毎回予習しておいてください。

◆成績評価の方法◆
成績は平常の授業への取り組みが3割、期末試験の結果が7割で総合的に評価します。
期末試験での資料の持ち込みは不可とします。
試験の内容は、①キーワードを書く問題、②キーワードを説明する問題、③楽曲を解説する問題、④リスニング問題、からなります。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時、指示します。
◆参考図書◆
・スタンリー・セイディ編 『新グローヴ オペラ事典』 中矢一義、土田英三郎、日本語版監修、白水社、2006年。
・ロジャー・パーカー 『オックスフォード・オペラ史』 大崎滋生訳、平凡社、1999年。
・西原稔 『世界史でたどる名作オペラ』 東京堂出版、2013年。
・ロバート・ドニントン 『オペラとその象徴：モンテヴェルディからヴァーグナーまでの舞台表現』 佐竹淳訳、音楽之友社、1995年。
ほかは適宜、指示します。

◆留意事項◆
オペラは大規模なジャンルのため、作品解釈へのアプローチもさまざまです。対象との距離（親近感）によって作品への理解が大いに変わってきますので、できるだけたくさん触れる機会を持ちましょう。
このオペラ史Ｂと、前期に開講されるオペラ史Ａを続けて履修すると、ジャンルの誕生から20世紀までのオペラ史を通観することができますので、オペラ史Ａも履修しておくことをおすすめします。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML411S
宗教音楽史Ａ
平井 真希子
1年,3年
3-212
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
人間が宗教に何を求め、それを音楽にどのように反映させてきたかを様々な事例を通して学ぶ。近代西洋音楽の基礎となった中世からルネ
サンスの宗教音楽について、表面的ではない理解を得る。
◆授業内容・計画◆
第1回 導入
第2回 キリスト教の基礎知識(1)歴史と聖書
第3回 キリスト教の基礎知識(2)教会暦
第4回 キリスト教の基礎知識(3)典礼
第5回 グレゴリオ聖歌(1)基礎知識
第6回 グレゴリオ聖歌(2)聖歌の実際
第7回 中世(1)トロープス
第8回 中世(2)初期ポリフォニー
第9回 中世(3)ポリフォニーの発展
第10回 中世(4)マショーと通作ミサ曲
第11回 ルネサンス(1)デュファイとルネサンス様式
第12回 ルネサンス(2)オケゲムとレクイエム
第13回 ルネサンス(3)ジョスカン
第14回 ルネサンス(4)宗教改革と対抗宗教改革
第15回 まとめ
主に古代から16世紀頃までのキリスト教音楽が中心だが、適宜他の時代や他の宗教の事例にも触れる予定。
◆準備学習の内容◆
授業で扱う時代の音楽について、事前に聴いたり楽譜を見たりして概略をつかんでおく。授業中にわからない点があれば、そのままにせず必ず調べたり質問したりして理解しておく。
◆成績評価の方法◆
学期末レポートの他、平常の授業での取組みも併せて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。必要に応じプリント等を配布する。
◆参考図書◆『キリスト教と音楽――ヨーロッパ音楽の源流をたずねて』金澤正剛（音楽之友社）
他は授業中に指示する。

◆留意事項◆
授業内容は、受講学生の希望により多少変更する可能性あり。疑問点は質問するなど、積極的な参加を歓迎する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML412S
宗教音楽史Ｂ
瀬尾 文子
1年,3年
5-311
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽史の中の最もコアな部分について、一通りの知識を得る。と同時に、西洋文化一般の土台となっているキリスト教について、音楽史を通じて理解を深める。
◆授業内容・計画◆
宗教改革以後のキリスト教音楽史を辿る。各回の授業では、思想史的な流れと代表的な作曲家およびその作品を概説した後、それぞれの時代を代表する名曲を鑑賞し、解説する。
1. マルティン・ルター
2. 初期バロック・カトリック圏
3. 初期バロック・プロテスタント圏
4. 盛期バロック・カトリック圏
5. 盛期バロック・プロテスタント圏
6. 後期バロック・カトリック圏
7. 後期バロック・プロテスタント圏
8. 古典派
9. 初期ロマン派
10. 盛期ロマン派
11. 後期ロマン派
12. 近代① ドイツ語圏
13. 近代② その他の地域
14. 現代15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内で聴くことのできなかった作品を自習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験（100パーセント）◆教科書（使用テキスト）◆
なし（プリントを使用）◆参考図書◆
各回の授業で紹介する。
◆留意事項◆
音楽書のみならず、神学やキリスト教文化一般への解説書にも積極的に手を伸ばし、知識を吸収してほしい。聖書は一冊持っておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL426S
鍵盤音楽史Ａ
沼口 隆
1年,3年
5-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
18世紀末までの鍵盤音楽の歴史の概要を把握し、主要なジャンルの特徴が分かるようになる。
◆授業内容・計画◆
鍵盤音楽の歴史を、その最初期から古典派まで概観する。音楽史全体やキリスト教との関連についても概説する。
〇各回の予定第１回 鍵盤楽器の概要とそのピアノ以前の歴史
第２回 音楽史と鍵盤音楽史、鍵盤音楽の最初期の資料
第３回 典礼と鍵盤音楽、オルガン・ミサ
第４回 宗教改革と音楽、オルガン・コラール
第５回 バロック時代までの変奏曲
第６回 バロック時代までの組曲（１）
第７回 バロック時代までの組曲（２）
第８回 バロック時代までのリチェルカーレとフーガ（１）
第９回 バロック時代までのリチェルカーレとフーガ（２）
第10回 バロック時代までのプレリュードとトッカータ
第11回 J.S.バッハと過去の音楽
第12回 バッハの息子たち
第13回 盛期古典派の鍵盤音楽（１）ハイドン
第14回 盛期古典派の鍵盤音楽（２）W.A.モーツァルト
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・事前に指示するので、それに応じて、楽譜の内容を検討したり、音源を聴いたりしてくること。
・西洋音楽史概説の授業内容を復習したり、西洋音楽史関連の書籍に触れたりして、授業内容との関連を常に意識しておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験◆教科書（使用テキスト）◆なし。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
日常の演奏実践と直接の関わりがないように感じられる面もあるだろうが、歴史的な連続性があることは常に念頭に置いておいて欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBL427S
鍵盤音楽史Ｂ
沼口 隆
1年,3年
5-121
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ベートーヴェンから20世紀前半までの鍵盤音楽の歴史の概要を把握し、時代の推移にともなう様式の変遷が理解できるようになる。

◆授業内容・計画◆
主として19世紀から20世紀前半の鍵盤音楽の歴史を概観する。基本的には毎回、ソナタ形式で書かれた作品をひとつ取り上げるようにし、それを中心としつつ、その周辺にも視野を広げる形で進める。なお、19世紀は「ピアノの世紀」と呼ばれるほどで、主要な作曲家や楽曲を挙げるだけでも膨大な数になるため、日本の作曲家や現代については割愛する。
〇各回の予定第１回 ベートーヴェンのピアノ・ソナタOp.31-2（「テンペスト」）とベートーヴェンの中期様式
第２回 ベートーヴェンのピアノ・ソナタOp.110とベートーヴェンの後期様式
第３回 フンメルのピアノ・ソナタOp.81と初期ロマン派の作曲家たち
第４回 シューベルトのピアノ・ソナタ創作： D575（Op. posth.147）を中心に
第５回 ローベルト・シューマンのピアノ・ソナタOp.11とその周辺
第６回 ショパンの創作の概要と幻想曲Op.49
第７回 リストとヴィルトゥオーソの時代： リストの「ダンテを読んで」を中心に
第８回 中間のまとめ
第９回 ブラームスの創作の概要とピアノ・ソナタOp.5（第３番）
第10回 世紀転換期に向けて： スクリャービンのピアノ・ソナタOp.64（第７番）を例に第12回 フランス近代、民族主義の擡頭、黎明期の録音
第13回 20世紀のピアノ・ソナタ： プロコフィエフOp.83（第７番）を例に第14回 アメリカからの新しい潮流： アイヴズ《コンコード・ソナタ》を中心に
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
基本的には毎回、次回に扱う楽曲の楽譜を配布するので、その内容をよく検討し、音源を聴いたりした上で授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
個別の楽曲に対する考察にあたっては、常に能動的な姿勢、「自分ならどう考えるか」という姿勢を意識して臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL481S
室内楽史Ａ
安川 智子
1年,3年
5-211
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
・室内楽の通史を概観することで、室内楽とは何か、西洋音楽史における室内楽の位置づけ、レパートリー（代表的な作曲家と作品）について理解する。
・各時代の歴史的背景と、室内楽とそのジャンルがもつ時代ごとのルール（作曲・演奏）について理解する。
・前期はとりわけバロック、古典派時代に確立された室内楽の様式やジャンル（トリオ・ソナタ、通奏低音からデュオ・ソナタやピアノ・トリオ、弦楽四重奏まで）について丁寧に理解する。
◆授業内容・計画◆
第1回：概要（室内楽とは何か、全体像、授業の進め方について）
第2回：1600年以前
第3回：バロック時代(1)イタリア（とりわけコレッリ）
第4回：バロック時代(2)フランス
第5回：バロック時代(3)ドイツ（とりわけバッハ）
第6回：バロックから古典派へ、ボッケリーニ
第7回：ハイドンと弦楽四重奏について
第8回：モーツァルトの室内楽
第9回：18世紀の管楽室内楽、18世紀から19世紀へ
第10回：ベートーヴェン（１）
第11回：ベートーヴェン（２）
第12回：シューベルト
第13回：シューマン、メンデルスゾーン
第14回：ブラームス
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で取り上げた作品について、視聴しなかった作品についても、図書館・ナクソス等で視聴する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと授業内課題を平常点として、期末レポートと合わせて総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布します。
◆参考図書◆
・中村孝義『室内楽の歴史』東京書籍、1994年。
・John H. Baron, Intimate music: A History of the Idea of Chamber Music, Pendragon Press, 1998.
・Mark A. Radice, Chamber Music: An Essential History, Ann Arbor: The University of Michigan Press, 2012.

◆留意事項◆
・詳しく取り上げる楽曲については、受講者の希望も可能な範囲で考慮します。
・後期室内楽史Ｂも合わせて履修することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL482S
室内楽史Ｂ
安川 智子
1年,3年
5-211
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期室内楽史Ａで学んだ古典的な室内楽様式・演奏習慣・レパートリーなどをふまえ、とりわけ19世紀以降のフランスの室内楽史と、19世紀～20世紀の重要な作曲家について、具体的な楽曲を取り上げながら深く理解する。

◆授業内容・計画◆
第1回：通史（ロマン派まで）の復習
第2回：近代フランスの室内楽概観
第3回：セザール・フランク
第4回：サン＝サーンス、フォーレ
第5回：ドビュッシー
第6回：ラヴェル
第7回：ミヨー、プーランク
第8回：ロシア、東欧、北欧の室内楽（とりわけチャイコフスキー、ドヴォルザーク）
第9回：20世紀の室内楽概観
第10回：シェーンベルク
第11回：バルトーク
第12回：ストラヴィンスキー、ショスタコーヴィチ
第13回：メシアン他20世紀フランスの室内楽
第14回：「室内楽史」総括と現代の室内楽のあり方
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
気になった作品、詳しく取り上げた作品については、各自曲全体をＣＤ等で聴き、楽譜を参照する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内課題を平常点として、期末レポートと合わせて総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布します。
◆参考図書◆
Stephen E. Hefling, Nineteenth-Century Chamber Music, New York: Routledge, 2003.
James McCalla, Twentieth-Century Chamber Music, New York: Routledge, 2003.

◆留意事項◆
詳しく取り上げる作曲家、作品については、前期室内楽史Ａの感触や受講学生の希望に応じて柔軟に対応する。
室内楽史Ａとの連続履修が望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL483S
管弦楽史Ａ
吉成 順
1年,3年
1-321
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽ジャンルの中でも最も重要な交響曲について
・歴史的な変遷がおおまかに理解できる。
・各時代の代表的な作曲家や代表作がイメージできる。
・個々の作品の特徴を各時代のジャンル意識（交響曲の存在理由）と関連付けて理解できる。
・各時代の楽器や編成の特徴について理解できる。
◆授業内容・計画◆
祝祭の開幕音楽でしかなかった「交響曲」がいかにして「器楽最高のジャンル」とさえ呼ばれるまでに変容していったかを、社会的･文化的背景や創作の背後にある思想を踏まえながら眺めます。
なるべく具体的な曲例を映像で確認しながら進めます。
授業は以下のような内容で進められます。
第1回 導入：交響曲とは何か
第2回 前史：交響曲のルーツ
第3回 前古典派：交響曲の成立
第4回 モーツァルトと18世紀の交響曲
第5回 ハイドン
第6回 ベートーヴェン（1）
第7回 ベートーヴェン（2）
第8回 シューベルト
第9回 メンデルスゾーンとシューマン
第10回 ベルリオーズおよびフランスの交響曲
第11回 ブラームス
第12回 ブルックナー
第13回 ドヴォルザーク
第14回 チャイコフスキー
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆対象となる時代や作曲家の交響曲に触れるとともに関連文献等で授業の理解に必要な基礎知識を得ておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポートで判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL484S
管弦楽史Ｂ
吉成 順
1年,3年
1-321
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
管弦楽ジャンルの中でも最も重要な交響曲について
・歴史的な変遷がおおまかに理解できる。
・20世紀に現れたジャンル概念の再検討について理解できる。
・各時期・各地域の代表的な作曲家や代表作がイメージできる。
・個々の作品の特徴を作曲家の立場や社会背景と関連付けて理解できる。

◆授業内容・計画◆
20世紀以降も、交響曲はさらに多様な姿で発展し続けています。ここでは創作活動の中で交響曲を重視したいわゆるシンフォニストたちの仕事を中心に、20世紀以降の交響曲の展開をたどります。
授業は次のような内容で進められます。
第1回 世紀転換期の交響曲（マーラー）
第2回 世紀転換期の交響曲（R.シュトラウス）
第3回 世紀転換期の交響曲（シベリウスとニールセン）
第4回 交響曲概念の再検討（シェーンベルク、ウェーベルン、ストラヴィンスキー）
第5回 イギリス（エルガー、ヴォーン＝ウィリアムズほか）
第6回 フランス（オネゲル、メシアンほか）
イタリア（マリピエロ、ベリオほか）
第7回 ドイツ（ヒンデミット、ハルトマン、ヘンツェほか）
第8回 東欧（マルティヌー、ペンデレツキ、グレツキほか）
第9回 北欧（アッテルベリ、ローセンベリほか）
第10回 ロシア／ソヴィエト1（スクリャービン、ラフマニノフ、
プロコフィエフ、ミャスコフスキーほか）
第11回 ロシア／ソヴィエト2（ショスタコーヴィチほか）
第12回 アメリカ（アイヴス、シューマン、ホヴァネスほか）
第13回 アジアと日本の交響曲（山田、矢代、黛、尹ほか）
第14回 現代の交響曲（コリリャーノ、ラウタヴァーラ、
タン・ドゥン、吉松ほか）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
毎回の授業対象となる作曲家や地域の交響曲に触れるとともに関連文献等で授業の理解に必要な基礎知識を得ておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポートで判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL238N
ジャズ入門
金子 健
1年,2年
3-114
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの演奏法そしてインプロヴィゼーションを学び、身につけるためには、三つの大切な事柄があります。それは、ジャズを聴くこと、練習す
ること、そして実践することです。この授業では、ジャズを演奏するための最低限必要な知識や方法を総合的に学び、何を聴くか、何を練習するか、そしてどのように実践するかを理解し体験することを目的とします。

◆授業内容・計画◆[1]ジャズとは
ジャズの表現方法[2]ジャズの歴史とスタイルの変遷(1)
アーリージャズ～スイングジャズ[3]ジャズの歴史とスタイルの変遷(2)ビバップ～クールジャズ～ファンキージャズ[4]ジャズの歴史とスタイルの変遷(3)モードジャズ～フリージャズ～現代[5]インプロヴィゼーションのための基礎知識(1)リードシート・ソングフォーム等について[6]インプロヴィゼーションのための基礎知識(2)
コードについて[7]インプロヴィゼーションのための基礎知識(3)スケールについて[8]インプロヴィゼーションのための基礎知識(4)Voicing とWalking Lineについて[9]ジャズの実践(1)
コード・スケール・リックの練習方法[10]ジャズの実践(2)リズム訓練・トランスクライブ・アナリーゼ[11] ジャズの実践(3)ジャズソルフェージュの実践[12] ジャズアンサンブルの基礎演習(1)ブルースを題材として[13] ジャズアンサンブルの基礎演習(2)スタンダードチューンを題材として[14] ジャズアンサンブルの基礎演習(3)
イントロ・エンディングの技法[15] ジャズアンサンブルの基礎演習(4)ジャムセッションの実践◆準備学習の内容◆
まずは「スタンダード・ソング」と呼ばれている楽曲を題材としたジャズの演奏を多く聴いてみましょう。そして好みの楽曲からそれを演奏している様々なアーティストのCDを聴き比べてみて下さい。また今現在活躍しているアーティストも含め、一人のアーティストが影響を受けたであ
ろう別のアーティストへ、時代をさかのぼってその源流を探ることも重要です。編成、時代、スタイルにこだわらず、Jazzというジャンルにカテ
ゴライズされた多くの演奏を知り、聴くことはジャズという音楽と接する第一歩となります。

◆成績評価の方法◆
期末レポート及び授業内での評価と出席状況◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配付◆参考図書◆

「The Jazz Theory Book」Mark Levine 著（ATN.inc.）「ジャズの歴史」相倉久人 著（新潮新書）◆留意事項◆
授業の中で実際に演奏することもあるので、可能な限り楽器を持参。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL436F
西洋古楽研究Ａ
大塚 直哉
1年,3年
N-028
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
バロック時代の作品を題材に、作曲当時の楽器や資料から学ぶことのできる奏法や歌唱法を演奏を通じて体験し、各自の専門に生かす引き出しを増やす。
◆授業内容・計画◆※テレマンやヴィヴァルディ、バッハのソナタ、イタリア古典歌曲やヘンデルのアリアなどバロック期の作品を題材に、古楽アンサンブルの基礎を体験する。後期開講の西洋古楽研究Bと連続した内容であり、教員（チェンバロ／大塚直哉、バロックヴァイオリン／大西律子）も演奏に加わりながら、実際に音を出しながら様々な演奏法を研究していきたい。回によっては音楽学研究講義Bとも合同で行う。
※ピアノ科の学生はチェンバロを、ヴァイオリン専攻ならバロック・ヴァイオリン、フルートならトラヴェルソを、というように希望者にはオリジナ
ル楽器を体験する機会を作りたいが、現代楽器でアンサンブルに参加することも可能である。声楽、鍵盤楽器、管弦打楽器などの各自の専門性を生かして参加するのが望ましい。
※最初の数回は、古楽の導入となる内容をレクチャー形式で学び、その後アンサンブルレッスンの回は、毎回いくつかのアンサンブルに演奏してもらいながら、楽譜の読み取りから、作品の様式、当時の演奏習慣等について様々な角度から考えていきたい。学期末に発表会を行う。
第1回 ガイダンス
第2回 「古楽」とは第3回 通奏低音とは
第4回 バロック時代の声楽～【アマリリ】からレチタティーヴォへ
第5回 バロック時代の器楽～古楽器とは？
第6回 アンサンブルの曲決め
第7回 アンサンブルレッスン（１）
第8回 アンサンブルレッスン（２）
第9回 アンサンブルレッスン（３）
第10回 アンサンブルレッスン（４）第11回 アンサンブルレッスン（５）第12回 アンサンブルレッスン（６）第13回 発表会（１）
第14回 発表会（２）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブルごとに、よく事前に合わせをしておくこと。また、どのような背景を持つ作品なのか、自分たちが使っている楽譜はどのような素性のものか、などについて事前に調べておくことが望ましい。
◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度(平常点）と前期末の発表会での演奏を合わせて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
大崎滋生「音楽演奏の社会史」
橋本英二「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」
バートン(角倉訳）「バロック音楽」
ほか◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL437F
西洋古楽研究Ｂ
大西 律子
1年,3年
N-028
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
バロック時代の声楽曲・器楽曲を題材に、当時の奏法や歌唱法を資料等から学びつつ、演奏を通じて体験し、各自の専門に生かす引き出しを増やす。西洋古楽研究A(前期)の内容を踏まえて、更なる研究を進め、発展させる。

◆授業内容・計画◆
西洋古楽研究A(前期)と連続した内容である。
Bachのカンタータ・受難曲、MonteverdiやHandelのオペラアリア、TelemannやVivaldiのトリオソナタ、イタリア古典歌曲等、主にバロック時代の作品を題材に、古楽アンサンブルの基礎を体験する。
「音楽学研究講義」との合同アンサンブルや、教員(大西・ヴァイオリン、大塚・チェンバロ)も演奏に加わる等、なるべく受講生の希望に沿って柔軟な編成を組みたい。
ピアノ科の学生にはチェンバロを、ヴァイオリン専攻ならバロック・ヴァイオリンを、フルートならトラヴェルソを、というように、希望者にはオリジナル楽器を体験する機会も作るが、現代楽器によるアンサンブルで参加することも可能である。
声楽、鍵盤楽器、管弦打楽器など各自の専門性を活かして参加するのが望ましい。
毎回いくつかのアンサンブルに演奏してもらいながら、楽譜の読み取り方、作品の様式、当時の演奏習慣等について、様々な角度から考えていきたい。
学年末には発表会を行う。
第1回 導入・西洋古楽研究Aの復習など
第2回 古楽器体験、異なるピッチの体験、通奏低音の研究
第3回 希望曲を選び、アンサンブルを組む
第4回 グループを組んでアンサンブルのレッスン(1)
第5回 グループを組んでアンサンブルのレッスン(2)
第6回 グループを組んでアンサンブルのレッスン(3)
第7回 分奏(1)
第8回 分奏(2)
第9回 分奏(3)
第10回 仕上げレッスン(1)
第11回 仕上げレッスン(2)
第12回 仕上げレッスン(3)
第13回 演奏発表会(1)
第14回 演奏発表会(2)
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
自分が演奏する作品について、アンサンブル練習など充分な準備をし、教員と他の受講生分の楽譜（スコア）を用意して、授業に参加する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度などの平常点と、期末の演奏発表を合わせて評価する。
音楽教育、音楽学など、演奏専攻以外の学生については、レポート課題等で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML434N
アーツ・マネージメント概論Ⅰ
河原 啓子
1年,3年
3-B16
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
さまざまなアーツ・マネージメントの領域を学習し、生成の過程をふり返りながら、現在のアーツ・マネージメントのありようを理解する。芸術に関わる活動（演奏活動など）をマネージメントの視点からとらえることができるようにする。自分なりの、音楽イベントやコンサートなどの企
画提案をする力を獲得する。
◆授業内容・計画◆
アーツ・マネージメントは上演系と展示系に大別することができる。さまざまなマネージメントについて、プリント、図版、映像資料などを用いて体系的に解説する。
１．アーツ・マネージメントとは
２．アーツ・マネージメントの諸相
３．音楽のマネージメント（１） 概観
４．音楽のマネージメント（２） 事例
５．音楽のマネージメント（３） 展望
６．プランニング
７．演劇のマネージメント
８．バレエのマネージメント
９．映像のマネージメント（１） 概観
10．映像のマネージメント（２） 事例と展望
11．映画館のマネージメント
12．展覧会のマネージメント（１） モバイル・ミュージアム
13．展覧会のマネージメント（２） 音楽に関する展示
14．これからのアーツ・マネージメント
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
アーツ・マネージメントの概念について理解する。さまざまな芸術領域のアーツ・マネージメントを吟味し、新たなマネージメントの展望を、作品を鑑賞しながら探ってみる。有益なマネージメントのためのアイディア、プランを創出してみる。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどの総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。
◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。必要に応じて授業中に指示。
◆留意事項◆
自分が鑑賞した芸術作品のマネジメントが、どのように行われていたかを吟味してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML435N
アーツ・マネージメント概論Ⅱ
河原 啓子
1年,3年
3-B16
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
アーツ・マネージメント概論 Ⅰ で学習したことを基盤にして、実際にどのようなマネージメントが行なわれているかを理解する。現代の人々の音楽に対するニーズは何か、自分の考えを明らかにできる。レポート課題に取り組み、PRの実践方法を身につける。

◆授業内容・計画◆
音楽に関わるアーツ･マネージメントについて、具体的事例を中心に、プリント、図版、映像資料などを用いて解説する。
１．オーケストラ 日本のオーケストラの形成をめぐって
２．コンサート・マネジャーの仕事
３．クラシック・コンサートの制作
４．ホール（１） さまざまなホール
５．ホール（２） ホールとマネジメント
６．ミュージカル
７．広報活動（１）事例
８．広報活動（２）検討
９．メセナ、パトロネージ
10．ミュージアム・コンサート
11．音楽のメディア・イベント
12．コンサート・マネージメント（１）観客育成
13．コンサート・マネージメント（２）海外の事例
14．社会におけるアーツ・マネージメント
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
アーツ・マネージメント概論Ⅰで学んだことを踏まえて、音楽マネージメントに求められていることは何かを考えてみる。マネージメントにおいて、有効な情報伝達とはどのようなものか、広報戦略についても、自己の考えを導き出してみる。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどの総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。
◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。必要に応じて授業中に指示。
◆留意事項◆
さまざまに展開されているアーツ・マネージメントに目を向け、その長所と短所を自分なりに検討してみてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML427N
文化政策論Ⅰ
河原 啓子
1年,4年
3-B16
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
日本の文化政策全般について知識を増やす。各自で調査も行い、文化政策の実際の事業（ホール運営など）についての理解を深める。海外の文化政策と日本の文化政策とを比較し、各国の文化に対する価値観を明確にする。

◆授業内容・計画◆
資料、図版などを用いて日本および海外の文化政策について解説する。
１．文化と政策
２．近代化と文化政策
３．政策における文化の位置
４．文化政策の形成 文化政策の体系
５．文化権 文化政策としての芸術教育
６．ホール運営と文化政策（１） 東京を中心に
７．ホール運営と文化政策（２） 全国に目を向けて
８．アメリカの文化政策（１） 特徴
９．アメリカの文化政策（２） 展望
10．フランスの文化政策
11．ドイツ、イギリスの文化政策
12．スウェーデンの文化政策
13．文化予算
14．著作権15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
普段から、国がどのような文化政策を行っているか、報道や関連資料などを参照し、理解を深める。
国公立のホール運営について、文化政策の側面で検討してみる。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどの総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。
◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。他に、授業中に指示。
◆留意事項◆
芸術・文化が行政上どのように扱われているか理解を深める。最新の政策にも目を向けてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML428N
文化政策論Ⅱ
河原 啓子
1年,4年
3-B16
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
文化政策論 I で学んだことを踏まえて、文化政策について具体的に検討し、各自で調査も行い、文化政策のありようについての理解を深める。地方自治体の文化政策のさまざまな取り組みについての知識を増やし、行政に対する自分なりの見地を確立する。

◆授業内容・計画◆
文化政策Ⅰで解説した国の政策と関連させながら、地方自治体の取り組みや役割について、資料、図版などを用いて解説する。さらに、政策を支えるNPO、NGO、そして、文化や自然の価値観を形成している文化財保護や文化遺産と行政の関わりについても取り上げる。
１．文化立国２．文化芸術振興基本法
３．地域社会と文化政策 地域文化の振興
４．音楽に関する文化政策
５．文化政策と博物館
６．パブリック・アート
７．地方公共団体の文化政策（１） 近郊を中心に
８．地方公共団体の文化政策（２） 全国に目を向けて
９．国と地方公共団体
10．文化政策の評価
11．NPO NGO
12．日本の文化財保護
13．世界遺産
14．これからの文化政策
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
文化芸術振興基本法を十分に理解する。そのうえで、文化政策に関する理解を深める。文化芸術振興基本法が、地方自治体の文化政策にどのように影響しているか、具体的に調査し考察する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどの総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。
◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。他に、授業中に指示。
◆留意事項◆
日々のニュースにも目を向けて、グローバル、ローカル、両方の視点で文化政策に対する理解を深めてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL442N
商業音楽概論Ａ
髙橋 千佳子
1年,3年
1-209
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
コマーシャルの使命とは、売り手側のメッセージを秒単位の短い時間に凝縮し、いかに受け手側に効果的に届けるか、にある。そこには、当然社会の様々な状況、世相、流行、等が反映されるし、勢い、その時代の最先端の映像、音楽等が求められることとなる。このCM史を考察することで、日本の商業音楽の流れを辿る。
また、現在のコマーシャル制作においては、選曲（与えられた映像にふさわしい音源を実際に音化されている楽曲の中より探し出すこと）とい
う工程が非常に重要となっている。実習としてこの選曲を行い、プロの選曲したものと突き合わせてみることで映像＋音楽への視野をさらに広める。
◆授業内容・計画◆
まず、コマーシャル史をいくつかの時代に分けてひも解き、各時代のエポックメーキング的な作品を逐次見て行き、映像と音楽との関わり方を探って行く。
日本のコマーシャル放映は昭和２８年８月２８日正午に始まった。授業は日本初のCM「服部セイコー舎」を見ることから始める。
１.オリエンテーション
２.CMの誕生
３.CMの助走
４.CMの成長
５.CMの成長：外国人VS日本人CM
６.CMの成長：年代別比較CM
７.CMの熟成（昭和50年から）：負の要素が出てくるCM 動物CM
８.CMの熟成：ありものCM・クラシック篇
９.CMの熟成：ありものCM・トラッド篇
１０.CMの熟成：お相撲さんCM・ノンフィクションCM
１１.CMの熟成：サントリーの名作CM
１２.CM用語、選曲とは
１３.コンテ実習
１４.プレゼン実習
１５.まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題を課すので、必ず提出する事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内試験を評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆
A、Bを連続して履修することが望ましい。
欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL443N
商業音楽概論Ｂ
髙橋 千佳子
1年,3年
1-209
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期においては、CMの誕生、助走、成長、成熟、の過程を約３０年にわたって追ってみた。映像と音楽との関わり方も選曲を実習することで体験した。
後期においては、昭和６０年以降、ますます多岐にわたっていくCMの様子を追って行く。
◆授業内容・計画◆
昭和２８年８月より途切れることなく放映されていたコマーシャルだが、昭和６４年１月７日は昭和天皇崩御により日本中のブラウン管から一切のCMが消えた。前期の内容を振り返りながら後期は昭和から平成へのCMの変遷を辿って行く。
１.オリエンテーション
２.昭和28年から昭和59年までのCMを概説
３.CM用語の復習
４.CMの多様化（昭和60年から）：資生堂「男性化粧品」CM
５.CMの多様化：子供CM
６.CMの多様化：ナンセンスCM・監督別
７.CMの多様化：キャンペーンソング ―資生堂における―８.CMの多様化：キャンペーンソング ―コカコーラにおける―
９.なにわのCM
１０.成熟からカオスへ
１１.平成のCM
１２.既存のCMからコンテを起こす実習
１３.選曲の実習
１４.プレゼンの実習
１５.まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題を課すので、必ず提出する事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内試験を評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆
A、Bを連続して履修することが望ましい。
欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL444N
音楽応用ビジネスⅠ
佐藤 浩士
1年,3年
2-26
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
音楽業界の仕組み、現状を理解し、基本的、かつ実践的な音楽ビジネスのノウハウを身につける。
◆授業内容・計画◆
１．音楽ビジネスとは？
音楽業界の仕事内容と現状
２．コンサート・マネジメントの仕事
３．アーティスト･マネジメントの仕事
４．音楽ソフト（ＣＤ，ＤＶＤ）制作の仕事○音楽ソフトの変遷○レコード会社の仕組み○レコード会社の歴史、現状と将来○音楽制作の流れ○録音の実際○流通について○配信について
５．権利ビジネス
印税とは？
○著作権○原盤権 等
６．ＣＤ・ＤＶＤ及びコンサートの企画書作成とプレゼンテーション◆準備学習の内容◆
日本のレコード会社名、音楽事務所等、分かる範囲で調べておく。この授業で何を学びたいか纏めておく。
◆成績評価の方法◆
１．想像力・独創性 ２．積極性
３．プレゼンテーション能力◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
履修定員：20名以内

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL445N
音楽応用ビジネスⅡ
佐藤 浩士
1年,3年
2-26
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
音楽業界の現状を理解し、より実践的な音楽ビジネスの知識、能力を身につける。
◆授業内容・計画◆
１．音楽ビジネスの総括
権利関係の復習
２．コンサート･マネジメントについて
企画書作成とプレゼンテーション
３．ＣＤ制作について
企画書作成とプレゼンテーション
４．録音、編集、ディレクションについて
５．録音現場の実践◆準備学習の内容◆
特になし◆成績評価の方法◆
１．想像力・独創性 ２．積極性 ３．行動力
４．企画力 ５．プレゼンテーション能力◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
履修定員：20名以内
履修条件：音楽応用ビジネスIを履修していること聞くだけの一方通行にならず活発に参加する姿勢が必要。
レコード会社で現実に行われている事と同様な企画プレゼンを行う。

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

原書講読（独語）Ⅰ
堀 朋平
1年,3年
5-302
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
おもに西洋芸術音楽をめぐって書かれた平易なドイツ語の文章を読めるようになること、あるいはそのための素地を作ることが目標である。

◆授業内容・計画◆
以下の3つの段階を徐々にクリアしていく。
なおその比重や順序、対象とするテクストは、参加者の関心や学習進度に応じて変更することもある。
■まずは既知の用語にかんする辞典類の項目を拾い読みすることで、だいじな音楽用語や固有の言い回しに慣れる（第1～5回）。
■その後、18～19世紀の作曲家が書いた短めの文章を読み、彼らの思考にじかに触れる楽しさを知る（第6～10回）。
■以上を踏まえ、全集楽譜の校訂報告を読むことが、（演奏にせよ研究にせよ）いかに不可欠であるかを学ぶ（第11～14回）。
１）オリエンテーション
２）「転調」ほか
３）「古典派」ほか
４）「ロマン派」ほか
５）「和声」ほか
６）シューベルトのおとぎ話（１） 自筆について
７）シューベルトのおとぎ話（２） 歌とさすらい
８）シューベルトのおとぎ話（３） 天国の楽音
９）シューマンの批評文から（１） 批評家シューマン
10）シューマンの批評文から（２） 後進の育成
11）校訂報告（１）歌曲
12）校訂報告（２）ピアノ曲
13）校訂報告（３）管弦楽曲
14）校訂報告（４）室内楽曲
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業では、予定されていた範囲を音読・翻訳してもらうので、じゅうぶんな時間を使って予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業態度と学力の進捗に出席状況を加味して行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
テクストは、初期段階で用いる以下の辞典2点をはじめ、適宜こちらで用意する。
- Gerhard Dietel, Wörterbuch Musik.
- Riemann, Musiklexikon.
◆参考図書◆
そのつど、単元にあわせて紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

原書講読（仏語）Ⅰ
友利 修
1年,3年
5-309
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽に関するフランス語テキストを理解する基礎を身につける。
◆授業内容・計画◆
外国語の習得、とくにフランス語のそれにおいて、正しい発音、聴き取りの力を早期に獲得することは、重要な鍵である。テキストを自然な速度で理解する能力を得るためには、目と頭だけではなく自らの耳と口を使いながら、書かれたものと音声イメージを結びつける習慣を身につけることが不可欠の段階といってもよい。この観点から、前期開講の講読Iでは、いくつかのフランスの文化・研究機関が公開している音楽に関するマルチメディア的なウェブコンテンツ、ラジオ局 France Musique、France Cultureのプログラムのなかから、テキストの質と内容・語彙・
発話速度・音声の明瞭度などにおいて適切なものを選び教材とする。文字テキストと音声の両方があるもの、音声のみのものいずれをもとりあげる予定である。また受講者のレベルに応じて参考書を指示するので、各自がふだん用いている文法書、辞書を初回に持参すること。
各回の内容
1. 授業の進め方。教材に用いるメディアの紹介。
2. フランス語の勉強のしかた。視聴覚メディアの紹介、
3. 音楽のフランス語を勉強するための視聴覚メディアへの接し方。
4. 視聴覚メディア教材の聞き取りと理解
5. 視聴覚メディア教材の聞き取りと理解
6. 視聴覚メディア教材の聞き取りと理解
7. 視聴覚メディア教材の聞き取りと理解
8. 視聴覚メディア教材の聞き取りと理解
9. Webメディアの紹介
10. Webメディアの読み取り
11. Webメディアの読み取り
12. Webメディアの読み取り
13. Webメディアの読み取り
14. Webメディアの読み取り
15. まとめ、レポートの指示。

◆準備学習の内容◆
授業で指示された該当個所の音声とテキストを耳と目で復習してくること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度と期末レポートの総合評価による。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
単位認定の要件としての出席状況は厳密に解釈する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML417N
原書講読（日本語）Ⅰ
三浦 裕子
1年,3年
5-207
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
おもに古代・中世における日本の古典〈伝統〉音楽の音楽書などの資料を講読し、その理解を深める。音楽書はくずし字で書かれたものを中心に講読し、その解読ができるようになる。その際、絵画資料も参照し、実際の音楽を鑑賞するなどして、多角的に日本の古典（伝統）音楽を理解する。
◆授業内容・計画◆
１ くずし字に慣れる①
２ くずし字に慣れる②
３ くずし字による『風姿花伝』を読む①
４ くずし字による『風姿花伝』を読む②
５ くずし字による『風姿花伝』を読む③
６ 謡本（能の声楽である謡の楽譜）を読む
７ 伝・源頼朝像を考える
８ 能〈安宅〉および歌舞伎〈勧進帳〉を鑑賞する
９ くずし字による『平家物語』を読む①
10 くずし字による『平家物語』を読む②
11 くずし字による『平家物語』を読む③
12 琵琶楽・平家を鑑賞する
13 くずし字による『梁塵秘抄口伝集』を読む①
14 くずし字による『梁塵秘抄口伝集』を読む②
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に配布資料を一読しておくこと。
授業後に配布資料を再び一読して理解を深めておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験。その他、随時課題を出す。出席状況も参考とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
伊地知鐡男編『増補改訂 仮名変体集』新典社、300円（税抜き）◆参考図書◆
必要に応じて講義時に紹介する。
◆留意事項◆
輪読の形で音楽書を講読していくので、積極的に講義に参加し、予習・復習に時間を掛けること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML418N
原書講読（英語）Ⅰ
早稲田 みな子
1年,3年
3-301
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽関係の基本的英単語や、音楽を描写・表現・説明する際の英語の言い回し等を学ぶ。いろいろな内容の文章に触れることで、語彙や表現に関する知識を増やし、音楽に関する英文読解力を養う。
◆授業内容・計画◆
アメリカの大学等で音楽の教科書として使われている“The Enjoyment of Music”(Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition, shorter,
1995)を基本的な教材とし、様々なトピックの英文の訳に取り組む。
適宜、関連鑑賞教材も取り上げる。実際の音を聞くことで、それについて書かれた英文そのものの理解を深めることを目指す。
また、履修者が興味のあるＣＤやＤＶＤの英文解説も補足教材として取り上げ、異なる筆者による様々な英文スタイルに接する。
１）イントロダクション
２）教科書教材の読解
３）教科書教材の読解
４）教科書教材の読解
５）教科書教材の読解
６）視聴覚資料解説の読解
７）視聴覚資料解説の読解
８）教科書教材の読解
９）教科書教材の読解
１０）教科書教材の読解
１１）教科書教材の読解
１２）視聴覚資料解説の読解
１３）視聴覚資料解説の読解
１４）視聴覚資料解説の読解
１５）まとめ◆準備学習の内容◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）、および “The Enjoyment of Music”(Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition,shorter, 1995)を図書館で手に取り、内容をざっと見ておく（必要な部分のコピーは授業時に配布します）。

◆成績評価の方法◆
予習を含む授業への参加度と課題の提出により評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆“The Enjoyment of Music” (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition, shorter, 1995)◆参考図書◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）◆留意事項◆
割り当てられた部分を毎回しっかり予習しましょう。
また、割り当て以外の部分も授業後きちんと復習し、課題に取り組みましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

原書講読（独語）Ⅱ
堀 朋平
1年,3年
5-302
水１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽について書かれた論考をいくつか読み、論者によるスタンスや志向性の違いを実感できるようになることを目標としたい。

◆授業内容・計画◆
おもに20世紀前半の書物のうち、初学者や門外漢を想定した平易なドイツ語で書かれ、なおかつ論者の志向が強く出たものを、抜粋で――ただしある程度まとまった分量ずつ――読み進め、その内容について簡単なディスカッションも行いたい。この作業は、西洋音楽史にたいする理解をかなり深めてくれるはずである。
なお参加者の専攻や学習進度に合わせて、それぞれの関心に見合ったテクスト（全集楽譜の校訂報告や歌曲の歌詞など）を、柔軟に採りいれることもある。
１）オリエンテーション
２）ソナタの文化
３）フーガの文化
４）ソナタとフーガの文化
５）弁証法的発展
６）「ロマン派」の定義
７）「古典派」の定義
８）ロマン派の和声
９）ロマン派の和声の潜在力
10）標題音楽と絶対音楽
11）標題的な解釈の台頭
12）標題的な解釈の例
13）具体的な楽曲分析にそくして
14）標題的な解釈の可能性
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業では、あらかじめ決めておいた部分を音読・翻訳してもらうので、じゅうぶんな時間を使って予習しておくこと。併せて、テクストの背景となる事情について（日本語での）情報を収集する貪欲さも語学力の向上には大切なので、その点についてもなるべくこちらでフォローする。

◆成績評価の方法◆
毎回の予習と学力の向上を加味して総合的に行う。
◆教科書（使用テキスト）◆とくに以下の3点の書物から抜粋したものをこちらで用意する。
- A. Halm, Von zwei Kulturen der Musik (1913).
- E. Kurth, Romantische Harmonik und ihre Krise in Wagners “Tristan” (1920).
- A. Schering, Franz Schuberts Symphonie in H-moll ("Unvollendete") und ihr Geheimnis (1939).
◆参考図書◆
そのつどこちらで指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

原書講読（仏語）Ⅱ
友利 修
1年,3年
5-309
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽に関するフランス語テキストを深く理解しながら読む能力を身につける。
◆授業内容・計画◆
フランス語の音楽用語についての基礎知識を勉強したあと、実際の音楽家のフランス語原文による文章を読んでいく。受講者の顔ぶれによっては、17・18世紀の文章もとりあげる予定である。
音楽用語の基本的な理解、音楽にかかわるいい回しの基礎を習得した上で、単なる訳読にとどまらず、個々の語彙や言い回しのもつニュア
ンス、文章の構造・論理展開についてのより深い解釈をめざすので、担当部分以外もきちんと読んで授業にのぞむこと。
前期開講のIとは別個に組み立てられた内容を持つものだが、できるだけIを受講したうえできちんとした音読のしかたを身につけ、音楽家の文章が単に暗号解読すべき記号の集まりではなく自分に直接語りかけてくることばとなる「感じ」をつかんで読めるようになってほしい。
各回の内容
1. 授業の進め方。フランス語の知識の確認。
2. フランス語音楽用語の基礎知識 1
3. フランス語音楽用語の基礎知識 2
4. フランス語音楽用語の基礎知識 3
5. フランス語音楽用語の基礎知識 4
6. 音楽家の文章を読む1 (教材に用いるテキストの選択)
7. 音楽家の文章を読む2
8. 音楽家の文章を読む3
9. 音楽家の文章を読む4
10. 音楽家の文章を読む5
11. 音楽家の文章を読む6
12. 音楽家の文章を読む7
13. 音楽家の文章を読む8
14. 音楽家の文章を読む9
15. まとめ、レポートの指示。

◆準備学習の内容◆
授業で指示する該当個所をあらかじめ読んでくること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みや参加態度と期末レポートの総合評価による。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。
◆参考図書◆
C. Abrmont et al. Guide de la théorie de la musique (Fayard, 2001)◆留意事項◆
単位認定の要件としての出席状況は厳密に解釈する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML422N
原書講読（日本語）Ⅱ
根岸 正海
1年,3年
2-12
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本講座では、江戸時代の原資料を通して往時の芸能、音楽についての知識を深めることを目標とする。「資料を読む」ことが主体とはなるものの、資料を通して考察することを最終的な目的とするので変体仮名など文字を読む能力は問わない。必要であれば授業内で仮名文字の
読み方についてもサポートする。
◆授業内容・計画◆
本講座は15回の授業を予定している。
前半は近世、主に江戸時代の芸能に関わる資料の種類や性質について学び、後半は実際の書物（活字に翻刻されたものとオリジナル資料）を読み進めながら、その中に見える当時の芸能、音楽の特性について考察し知識を深める。
毎回の授業については下記のとおり。
第１回 日本の伝統芸能、伝統音楽の特質
第２回 江戸時代の書籍
第３回 芝居と三味線音楽に関する資料(1)
第４回 芝居と三味線音楽に関する資料(2)
第５回 興行に関する資料
第６回 原書購読と周辺研究～活字本(1)
第７回 原書購読と周辺研究～活字本(2)
第８回 原書購読と周辺研究～活字本(3)
第９回 原書購読と周辺研究～活字本(4)
第10回 原書購読と周辺研究～音曲正本(1)
第11回 原書購読と周辺研究～音曲正本(2)
第12回 原書購読と周辺研究～音曲正本(3)
第13回 原書購読と周辺研究～音曲正本(4)
第14回 原書購読と周辺研究～音曲正本(5)
第15回 まとめ
注）原書購読の教材については活字本は『舞曲扇林』(岩波文庫)、オリジナル資料は長唄正本を予定しているが受講生の人数等により変更になる場合がある。

◆準備学習の内容◆
後半の原書購読では毎回予習が必要となる。また、必要に応じて授業内で問題となった部分の補足的課題が出される場合がある。

◆成績評価の方法◆
平常点を中心に学期末に課すレポートによって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
テキストは使用しない。必要な資料は授業内に適宜配布する。
◆参考図書◆
授業内に指示する。
◆留意事項◆
日本の伝統芸能や伝統音楽に対する特別な知識や技術は求めないので、初めてそれらに触れる受講生、古文、古文書に不慣れな学生も歓迎する。ただし、授業には積極的に参加し、与えられた課題は確実に提出してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MML423N
原書講読（英語）Ⅱ
早稲田 みな子
1年,3年
3-301
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽関係の基本的英単語や、音楽を描写・表現・説明する際の英語の言い回し等を学ぶ。いろいろな内容の文章に触れることで、語彙や表現に関する知識を増やし、音楽に関する英文読解力を養う。
◆授業内容・計画◆
アメリカの大学等で音楽の教科書として使われている“The Enjoyment of Music” (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition, shorter,
1995)を基本的な教材とし、様々なトピックの英文の訳に取り組む。
適宜、関連鑑賞教材も取り上げる。実際の音を聞くことで、それについて書かれた英文そのものの理解を深めることを目指す。
また、履修者が興味のあるＣＤやＤＶＤの英文解説も補足教材として取り上げ、異なる筆者による様々な英文スタイルに接する。
１）イントロダクション
２）教科書教材の読解
３）教科書教材の読解
４）教科書教材の読解
５）教科書教材の読解
６）視聴覚資料解説の読解
７）視聴覚資料解説の読解
８）教科書教材の読解
９）教科書教材の読解
１０）教科書教材の読解
１１）教科書教材の読解
１２）視聴覚資料解説の読解
１３）視聴覚資料解説の読解
１４）視聴覚資料解説の読解
１５）まとめ◆準備学習の内容◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）、および “The Enjoyment of Music” (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition,shorter, 1995)を図書館で手に取り、内容をざっと見ておく（必要な部分のコピーは授業時に配布します）。

◆成績評価の方法◆
予習を含む授業への参加度、課題の提出により評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆“The Enjoyment of Music” (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7th edition, shorter, 1995)◆参考図書◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）◆留意事項◆
割り当てられた部分を毎回しっかり予習しましょう。
また、割り当て以外の部分も授業後きちんと復習し、課題に取り組みましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（西洋音楽Ａ）
安田 和信
1年
5-202
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
バロック時代の鍵盤音楽を総体的に把握したり、資料等を主体的に調べられるようになる。
◆授業内容・計画◆
バロック時代の鍵盤音楽と言えばJ.S.バッハやD.スカルラッティ等に注目が集まりがちだが、この時代に豊穣なレパートリーが生まれていることを実感するために、著名作曲家以外の作品を取り上げてみたい。
第1回 イントロダクション
第2回 ルネサンス末期のレパートリー
第3回 イタリアのレパートリー1
第4回 イタリアのレパートリー2
第5回 イギリスのレパートリー
第6回 フランスのレパートリー1
第7回 フランスのレパートリー2
第8回 ドイツ語圏のレパートリー1
第9回 ドイツ語圏のレパートリー2
第10回 ドイツ語圏のレパートリー3
第10回 低地地方のレパートリー
第11回 イベリア半島のレパートリー
第12回 ‘前古典派’のレパートリー1
第13回 ‘前古典派’のレパートリー2
第14回 まとめ◆準備学習の内容◆
次回に取り上げる国・地域の作曲家と作品等について事前に下調べをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常点とレポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業ごとにプリントを配付する。
◆参考図書◆
参考文献を授業中に紹介する。
◆留意事項◆
熱意のある学生を歓迎する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（西洋音楽Ｂ）
大西 律子
1年,3年
N-004
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
作品のスタイルを生かす魅力的な演奏の為に、自筆譜・初版譜・当時の理論書・奏法に関する著作等からどのような助けを借りることが出来
るのかについて、古楽アンサンブルの実習を通して研究する◆授業内容・計画◆
後期開講の「音楽学研究講義」と関連した授業である。
音楽学者と演奏家との良き協力関係によって発展してきた「古楽演奏」。
原典資料を調べたり、当時の演奏習慣を研究したりする「古楽的アプローチ」はどの時代の作品にも通用するが、この授業では、主にバロッ
ク時代の作品による古楽アンサンブルを実践しながら、作品のスタイルに合った演奏を研究する。
「西洋古楽研究A」との合同アンサンブルや、教員(大西・ヴァイオリン、菊池・フラウト・トラヴェルソ)も演奏に加わる等、なるべく受講生の希望に沿って柔軟な編成を組みたい。
ピアノ科の学生にはチェンバロでの参加を奨める。
ヴァイオリン専攻ならバロック・ヴァイオリンを、フルートならトラヴェルソを、というように希望者にはオリジナル楽器を体験する機会も作る。
演奏でなく音楽学者の立場で参加したい学生には、原典資料や文献の調査・読み取り・研究レポート・手稿譜からの楽譜作成等の課題を用意する。
期末には発表会を行う。
第1回 ガイダンス
第2回 古楽的アプローチとは
第3回 楽譜について
第4回 バロック時代の楽器
第5回 通奏低音
第6回 希望曲を選びアンサンブルを組む
第7回 曲目と編成を決定し実演開始
第8回 レッスンと資料研究(1)
第9回 レッスンと資料研究(2)
第10回 レッスンと資料研究(3)
第11回 レッスンと資料研究(4)
第12回 レッスンと資料研究(5)
第13回 発表(1)
第14回 発表(2)
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
自分が演奏する作品について、アンサンブル練習など充分な準備をし、教員と他の受講生分の楽譜（スコア）を用意して、授業に参加する。
可能な限り作曲家に近い原典資料を探してくることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
普段の授業への参加の積極性、最後の発表、を合わせて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
西洋古楽研究Aを参照◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（西洋音楽Ｃ）
菊池 かなえ
1年,3年
N-004
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
作曲された当時の楽器や奏法をあえて用いることによって、より深く作品の本質に迫ろうとする「古楽」のアプローチは、演奏家と音楽学者のよき協力関係によってめざましい発展を遂げてきた領域である。この授業では、チェンバロやフラウト・トラヴェルソ等を用いた古楽アンサンブ
ルによりバロック時代の作品を演奏しながら、作品本来のスタイルを生かす魅力的な演奏のためには、さまざまな音楽的アプローチ（作曲家の自筆譜、初版譜などの資料の探索、解読、批判、当時の奏法書の研究など）からどのような助けを借りることが出来るのかについて、実習
しつつ追求していきたい。

◆授業内容・計画◆
前期開講の音楽学研究講義（西洋音楽B）と関連した授業である。作品によっては担当教員（菊池／フラウト・トラヴェルソ）、前期音楽学研究
講義担当教員（大西／ヴァイオリン）も学生と一緒に演奏に加わりながら、楽譜の読み取り方、作品の様式や当時の演奏習慣について様々な角度から考えて行きたい。また、アンサンブルの中で自分の専攻以外の楽器やその奏法、声楽であれば歌詞などにも興味を持ってもらいたい。希望によりモダン楽器でのアンサンブルも可能。ピアノ科の学生は、チェンバロで参加することを奨める。バロック時代のアンサンブルに入らなそうな専攻の学生が履修する場合、参加方法を考えるので相談しに来る事。演奏ではなく音楽学者として参加する学生には、演奏のための原典資料の調査、Ⅰ次文献の読み取り、手稿譜からの楽譜作成などの課題を用意する。
第1回 導入、前期音楽学研究講義の概要
第2回 様々な資料や楽譜について
第3回 バロック時代の楽器
第4回 通奏低音
第5回 ピッチ、調律
第6回 アンサンブル編成の相談1
第7回 アンサンブル編成の相談2
第8回 修辞学
第9回 当時の楽譜で演奏
第10回 特にフランスバロックの様式、演奏法について
第11回 分奏1
第12回 分奏2
第13回 発表会1
第14回 発表会2
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
自分が演奏する作品について充分な準備を行ってくること。また、可能な限り作曲家に近い原典資料を探して来ることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
平常点(授業への参加の積極度）と学年末発表会での演奏（または音楽学的諸課題の成果）を総合的に加算して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
クヴァンツ「フルート奏法試論」（全音版またはシンフォニア版の邦訳）
ノイマン「正しい装飾音奏法」（音友）
ほか◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（西洋音楽Ｄ）
中田 朱美
3年
5-302
水５

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
セルゲイ・ラフマニノフの創作と生涯を行き来し、この作曲家と作品への理解を深めながら、20世紀的な事象を考察することができる。

◆授業内容・計画◆
下記の楽曲を取り上げます。
対象となる音楽や事象を身近に感じ、問題意識を養うために、受講者に◇の楽曲の基本情報（①創作時期、②楽器編成、③楽曲構成、④献呈者、⑤初演情報、⑥初演時の演奏会評、⑦出版・改訂事情）について発表してもらいます。
第1回 導入、創作と生涯
第2回 ◇ピアノ協奏曲第2番 Op.18
第3回 国際的な活躍と亡命
第4回 ◇《24の前奏曲》 Op.3-2, 23, 32
第5回 《音の絵》 Op.33, 39
第6回 出版と改訂
第7回 ◇《死者たちの島》 Op.29 ： 象徴主義
第8回 ◇《徹夜祷》 Op.37
第9回 ロシア人作曲家と宗教音楽、ラフマニノフの声楽曲
第10回 ◇ピアノ協奏曲第4番 Op.40 ①
第11回 ピアノ協奏曲第4番 Op.40 ②
第12回 ◇《コレッリの主題による変奏曲》 Op.42
第13回 ◇《パガニーニの主題による狂詩曲》 Op.43 ①
第14回 《パガニーニの主題による狂詩曲》 Op.43 ②
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
担当楽曲の発表のほか、作品分析の宿題を出します。上記の楽曲のほかにも、できるだけラフマニノフ作品に触れておくことが望ましいです。
◆成績評価の方法◆
担当テーマの発表、平常点（授業毎に書いてもらうコメント・シート、授業態度、取り組み）、宿題、期末レポートから総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布するほか、随時、指示します。
◆参考図書◆
・一柳富美子 『ラフマニノフ：明らかになる素顔』（ユーラシア・ブックレット no.180）、東洋書店、2012年。
・伊東一郎訳 『ラフマーニノフ歌曲歌詞対訳全集』、新期社、1978年。
・『ユリイカ：特集ラフマニノフ』 2008年5月号、青土社。
ほかは適宜、指示します。

◆留意事項◆
初回の授業で担当する楽曲を決めます。このときに資料やまとめ方など、発表準備の方法についても確認しますので、かならず出席してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（音楽文化Ａ）
早稲田 みな子
1年
3-301
金５

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
0単位

◆授業目標◆
非西洋世界の各民族・地域には、それぞれ固有の特色のある音楽＝伝統音楽＝民族音楽があると考えられがちだが、長い歴史を通じて非西洋世界は様々な形で西洋文化と出会い、その影響を受けて文化変容が起こったり、新しい文化が生み出されたりしてきた。西洋の影響に起源をもつ文化がすっかり土着化し、その土地の伝統とみなされている例も少なくない。この授業では、音楽における西洋と非西洋の出会いに焦点をあて、その結果、非西洋世界で生じた様々な音楽ジャンル、新しい楽器や新しい演奏法、またその背景や文化的な意味を考察し、今日ますますグローバル化する音楽文化の相互作用に関する分析的視点を養う。

◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション
２．キリスト教のインパクト１：太平洋の島々
３．キリスト教のインパクト２：アフリカ
４．キリスト教のインパクト３：南米、日本
５．ブラスバンドのインパクト：アフリカ
６．アメリカ黒人音楽のインパクト：南アフリカ
７．ポルトガルの楽器、ブラギーニャの伝播：ハワイ、ブラジル、インドネシア
８．ヴァイオリンの伝播：インド、イラン、モロッコ、日本
９．ギターの伝播：アフリカ、ハワイ、インド
１０．その他の西洋楽器：ハルモニウム、ピアノ、その他
１１．オーケストラのインパクト：ソ連、中国、イラン、エジプト、インド
１２．日本の西洋文化受容：戦前のジャズ、ハワイアン
１３．学生による発表
１４．学生による発表
１５．まとめ＊各回の授業内容や順番は進度により変更することもあります。

◆準備学習の内容◆
学期末に研究発表とレポート提出があります。各自、授業と関連する研究テーマを早めに設定し、資料収集・読解を進めていってください。

◆成績評価の方法◆
研究発表、レポート、授業への積極的な参加を総合して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。随時プリントを配布します。
◆参考図書◆『世界音楽の時代』 ブルーノ・ネトル著、細川周平訳、勁草書房、1989『非西欧世界のポピュラー音楽』 ピーター・マニュエル著、中村とうよう訳、ミュージック・マガジン、1992『ワールドミュージック／世界音楽入門』 フィリップ・V・ボールマン著、柘植元一訳、音楽之友社、2006『事典 世界音楽の本』 徳丸吉彦・高橋悠治・北中正和・渡辺裕編、岩波書店、2007『はじめての世界音楽』柘植元一・塚田健一編、音楽之友社、1999『世界音楽への招待』 柘植元一著、音楽之友社、1991『世界音楽文化図鑑』 アラン・ブラックウッド著、別宮貞徳監訳、東洋書林、2001◆留意事項◆
学期末の研究発表とレポート提出に向けて、計画的に学習を進めてください。授業は講義形式になりますが、質問やコメントがあれば自由に発言してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（音楽文化Ｂ）
宮入 恭平
1年
3-301
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
ポピュラー音楽に焦点を当て、日本および海外の社会、経済、政治や文化とのかかわりについて、ディスカッションとプレゼンテーションをとおして理解することができる。
◆授業内容・計画◆
1.イントロダクション
2.ポピュラー音楽とは何か?
3.ポピュラー音楽と社会1 音楽と社会の関係
4.ポピュラー音楽と社会2 ポスト3.11の音楽シーン
5.ポピュラー音楽と社会 プレゼンテーション1
6.ポピュラー音楽と経済1 文化産業がつくりだすポピュラー音楽
7.ポピュラー音楽と経済2 商品として消費されるポピュラー音楽
8.ポピュラー音楽と経済 プレゼンテーション2
9.ポピュラー音楽と文化1 文化としてのポピュラー音楽の役割
10.ポピュラー音楽と文化2 ポピュラー音楽とアイデンティティ
11.ポピュラー音楽と文化 プレゼンテーション3
12.ポピュラー音楽と政治1 欧米文化の脱色化
13.ポピュラー音楽と政治2 ポスト3.11のポピュラー音楽
14.ポピュラー音楽と政治 プレゼンテーション4
15.まとめ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。
◆成績評価の方法◆
プレゼンテーション（授業中に2～3回）と課題レポート（最後の授業で提出）から評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ライブシーンよ、どこへいく』宮入恭平・佐藤生実著（青弓社）◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『発表会文化論』宮入恭平編著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。
◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽学研究講義（日本音楽Ａ）
三浦 裕子
1年
5-207
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
0単位

◆授業目標◆
日本の古典（伝統）音楽は、舞踊・演劇・文学などと密接な関係を持っているものが多いことが一つの特徴と言える。日本音楽史を概観した
あと、各ジャンルの音楽を取り上げ、映像資料を多用し、楽譜をはじめ文学作品や絵画資料なども参考にしつつ、広い視野からその価値・美を深く理解する。
◆授業内容・計画◆

１ 日本の古典（伝統）音楽を概観する①－その特徴を考える
２ 日本の古典（伝統）音楽を概観する②－「古典・伝統」とは何かを考える
３ 雅楽を知る①
４ 雅楽を知る②
５ 声明を知る①
６ 声明を知る②７ 平家などの琵琶学を知る
８ 能・狂言を知る①
９ 能・狂言を知る②
10 能・狂言を知る③
11 三味線音楽を知る
12 歌舞伎音楽を知る①
13 歌舞伎音楽を知る②
14 人形浄瑠璃を知る
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に配付資料を一読しておくこと。授業後に配付資料を再び一読して理解を深めておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験。その他、随時課題を出す。出席状況も参考とする。
◆教科書（使用テキスト）◆『日本音楽基本用語辞典』（音楽之友社、2007年、1944円）◆参考図書◆
必要に応じて講義時に紹介する。
◆留意事項◆
日本の音楽を聞く機会を積極的に見つけてほしい。講義時にも適当な演奏会などを紹介する予定。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL438N
楽器製作・音響講義Ⅰ
丸井 淳史
1年,3年
1-225
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅広く学びます。IとIIは主に音、振動、音に関連する技術について基礎から学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義Iでは、音に関する理解を深めるために聴覚と音響心理学を中心に学びます。
第1回 ガイダンス、音とは何か、音の物理的な表現方法
第2回 耳のしくみ
第3回 物理刺激と知覚・認識の関係
第4回 精神物理学的測定法とウェーバー＝フェヒナーの法則
第5回 マスキング
第6回 臨界帯域
第7回 音の大きさのレベル、ラウドネス
第8回 音の高さ
第9回 話声
第10回 楽器の音色知覚と表現語
第11回 音の方向と距離の知覚
第12回 音像の幅と包まれ感第13回 音の錯覚（錯聴）、音の記憶
第14回 聴能形成第15回 まとめと評価
学生の理解に合わせて順番や内容を変更する可能性があります。また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆準備学習の内容◆
講義では前回講義の内容を前提にして話をしますので、必ず授業の内容を復習し理解しておいて下さい◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL439N
楽器製作・音響講義Ⅱ
丸井 淳史
1年,3年
1-225
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅広く学びます。IとIIは主に音、振動、音に関連する技術について基礎から学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義IIでは、音にまつわる様々な現象や事柄について学びます。
第1回 ガイダンス
第2回 電気の基礎（１）電圧、電流、オームの法則
第3回 電気の基礎（２）直流と交流、インピーダンス
第4回 電気の基礎（３）メーターと様々なデシベル表記
第5回 録音技術（１）音響技術の歴史
第6回 録音技術（２）スピーカとマイクロホン
第7回 録音技術（３）ステレオ録音手法
第8回 録音技術（４）立体音響技術
第9回 建築音響（１）遮音、吸音、残響第10回 建築音響（２）定在波とモード、臨界距離
第11回 建築音響（３）インパルス応答
第12回 楽器音響（１）管楽器
第13回 楽器音響（２）弦楽器、打楽器
第14回 楽器音響（３）電子楽器
第15回 まとめと評価
学生の理解に合わせて順番や内容を変更する可能性があります。また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆準備学習の内容◆
講義では前回講義の内容を前提にして話をしますので、必ず授業の内容を復習し理解しておいて下さい。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL440N
楽器製作・音響講義Ⅲ
丸井 淳史
1年,4年
1-225
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅広く学びます。IIIとIVは主に音を用いた様々な応用事例を学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義IIIでは、音のデジタル化とオーディオ信号処理について学びます。
第1回 ガイダンス
第2回 デジタルコンピュータの仕組みと二進数
第3回 整数と実数の表現
第4回 音のデジタル化（１）標本化と量子化
第5回 音のデジタル化（２）デジタル化による音の歪み
第6回 音のデジタル化（３）聴覚符号化
第7回 オーディオ・ファイル・フォーマット
第8回 インパルス応答と畳み込み演算
第9回 デジタルフィルタの分類（線形性、時変性）
第10回 フーリエ変換
第11回 エフェクタ（１）ディレイ、リバーブ
第12回 エフェクタ（２）ビブラート、コーラス、フランジャー
第13回 エフェクタ（３）ディストーション、オーバードライブ
第14回 エフェクタ（４）コンプレッサー、リミッター
第15回 まとめと評価
学生の理解に合わせて順番や内容を変更する可能性があります。また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆準備学習の内容◆
講義では前回講義の内容を前提にして話をしますので、必ず授業の内容を復習し理解しておいて下さい。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL441N
楽器製作・音響講義Ⅳ
丸井 淳史
1年,4年
1-225
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅広く学びます。IIIとIVは主に音を用いた様々な応用事例を学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義IVでは、音響技術の応用事例と評価方法について学びます。
第1回 ガイダンス
第2回 立体音響（１）スピーカを用いた立体音響技術
第3回 立体音響（２）頭部伝達関数とヘッドホン試聴
第4回 音響技術の評価（ITU-R BS.1116とITU-R BS.1534）
第5回 録音作品の音圧競争と音の大きさの評価（ITU-R BS.1770）
第6回 演奏空間の評価（ISO 3382-1）
第7回 音の心理評価（１）評価の必要性と準備
第8回 音の心理評価（２）ABX法と二項検定
第9回 音の心理評価（３）評価語の選び方
第10回 音の心理評価（４）尺度評価とt検定
第11回 可視化と可聴化（１）音の可視化（ビジュアリゼーション）
第12回 可視化と可聴化（２）サイン音
第13回 可視化と可聴化（３）情報の可聴化（オーディフィケーション）
第14回 音楽と感情、BGM
第15回 まとめと評価
学生の理解に合わせて順番や内容を変更する可能性があります。また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆準備学習の内容◆
講義では前回講義の内容を前提にして話をしますので、必ず授業の内容を復習し理解しておいて下さい。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL446N
学校教育専門演習Ａ
山本 幸正
1年,3年
2-32
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
教員採用選考対策のための初見視唱・視奏、伴奏付け、弾き歌いの基礎的な知識・技能を身に付け、工夫しながら専門実技を計画的に勉強することができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、勉強方法
第２回 初見視奏・視唱の演習① 予見の仕方
第３回 初見視奏・視唱の演習② 運指とペダルの技術
第４回 初見視奏・視唱の演習③ 過去問の分析と練習方法
第５回 初見視奏・視唱の演習④ 試験
第６回 伴奏付けの技術① 主旋律とバス音
第７回 伴奏付けの技術② 右手重音の技法
第８回 伴奏付けの技術③ フィラーを伴う即効的編曲
第９回 伴奏付けの技術④ 試験
第10回 弾き歌いの演習① 「赤とんぼ」「夏の思い出」
第11回 弾き歌いの演習② 「花」「浜辺の歌」
第12回 弾き歌いの演習③ 「荒城の月」「早春賦」
第13回 弾き歌いの演習④ 「花の街」
第14回 弾き歌いの演習⑤ 試験
第15回 講義内容のまとめ◆準備学習の内容◆①中学校、高等学校の歌唱教材の代表的なものの伴奏ができるよう、常日頃練習しておくこと。
②スケール及びカデンツの全調を暗譜で弾けるように練習しておくこと。
③「コンコーネ」50番の弾き歌いを練習しておくこと。
④コールユーブンゲンで、跳躍音程及び臨時記号のあるものを練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
初見視奏・視唱の試験、伴奏付けの試験、弾き歌いの試験、授業への参加姿勢、まとめのレポートにより、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）◆参考図書◆『新総合音楽講座６ 伴奏づけ』（竹内剛、ヤマハ音楽振興会）『新総合音楽講座５ コード進行法』（岩間稔、ヤマハ音楽振興会）『ピアノの先生のためのアクティブトレーニング コードネームを弾きこなそう BOOK1 晴れて入門編』『同BOOK2 いよいよ充実編』『同BOOK3
鼻高々編』（春畑セロリ、ヤマハミュージックメディア）『脳を活かす勉強法』茂木健一郎（PHP)『上達の法則』岡本浩一（PHP新書）◆留意事項◆
教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL447N
学校教育専門演習Ｂ
酒井 美恵子
1年,3年
5-219
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
学校教育における教材や音楽科教育に必要な音楽史及び楽典等の理解を深め、教育論文の書き方を身に付けるとともに、学習指導要領に基づいた授業力の向上を図る。
◆授業内容・計画◆
第 1回 ガイダンス
第 2回 学習指導要領、観点別学習状況の評価
第 3回 基本的な楽典、コードネーム、ギター等
第 4回 移調楽器
第 5回 教育論文の書き方①（基本編）
第 6回 リコーダー、ドラム等
第 7回 教育論文の書き方②（自分らしさを出す論文）
第 8回 西洋音楽史
第 9回 教育論文の書き方③（1本仕上げてみる）
第10回 教材曲の作曲、編曲
第11回 指導計画の作成①（一部を記入するタイプ）
第12回 指導計画の作成②（流れを作成するタイプ）
第13回 音楽教育史
第14回 学校教育専門演習Ｂのまとめ
第15回 今後の課題※毎回異なる楽曲を聴いて時代、特徴、作曲者等を答える取り組みを行う。（ただし、第５，７，９回では行わない。）◆準備学習の内容◆
・第１～第13回において、各自つかんだ課題の解決を図るよう自主学習に取り組み、第14回及び第15回のまとめと今後の課題に生かす。
・日常的に多様な音楽を聴く習慣を付ける。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度以降使用教科書（２社、計８冊）◆参考図書◆
随時紹介するが、本授業における図書館の推薦図書を必要に応じて活用するとよい。
◆留意事項◆
・学校教育コース以外で希望する学生は、教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CEL448N
学校教育専門演習Ｃ
酒井 美恵子
1年,3年
5-113
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
学校の教員として求められている日本の音楽と世界の諸民族の音楽についての理解を深め、それらの音楽を生かした学習指導の展開を研究・工夫する力を付ける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 日本の音楽①（雅楽、声明）
第３回 日本の音楽②（能楽、琵琶楽）
第４回 日本の音楽③（三味線音楽）
第５回 日本の音楽④（尺八音楽、箏曲）
第６回 日本の音楽⑤（伝統芸能、民謡）
第７回 日本の音楽の教材化による模擬授業
第８回 世界の諸民族の音楽①（アジア①教芸準拠）
第９回 世界の諸民族の音楽②（アジア②教出準拠）
第10回 世界の諸民族の音楽③（アフリカ）
第11回 世界の諸民族の音楽④（南米）第12回 世界の諸民族の音楽⑤（ヨーロッパ）
第13回 世界の諸民族の音楽の教材化による模擬授業
第14回 学校教育専門演習Ｃのまとめ
第15回 今後の課題◆準備学習の内容◆
・第１～第13回において、各自つかんだ課題の解決を図るよう自主学習に取り組み、第14回及び第15回のまとめと今後の課題に生かす。
・多様な音楽や楽器をできるだけ多く知ったり聴いたりする。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度以降使用教科書（２社、計８冊）◆参考図書◆
随時紹介するが、本授業における図書館の推薦図書を必要に応じて活用するとよい。
◆留意事項◆
・学校教育コース以外で希望する学生は、教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES031N
英語会話（初級）Ⅰ
ロン 美香
1年
5-121
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
To develop communication skills in English◆授業内容・計画◆
This course is designed to help beginning-level students to communicate better in English by strengthening the foundation such as
vocabulary and grammar and applying them in actual communication.
Students will learn practical English that can be used during traveling abroad.
We will also watch movie scenes and study useful expressions.
Lesson 1: Introduction
Lesson 2: Unit 1, Exchanging personal information
Lesson 3: Unit 1, Personal profiles
Lesson 4: Unit 2, Daily routine
Lesson 5: Unit 2, Scanning
Lesson 6: Unit 3, Preferences
Lesson 7: Unit 3, Reading messages
Lesson 8: Role-play Presentation
Lesson 9: Unit 4, Hometown
Lesson 10: Unit 4, Tourist information
Lesson 11: Unit 5, Journey to college
Lesson 12: Unit 5, Giving direction
Lesson 13: Unit 6, Shopping
Lesson 14: Unit 6, Types & methods of shopping
Lesson 15: Evaluation◆準備学習の内容◆
Students are required to preview/review the tasks involved in learning.
◆成績評価の方法◆
The grading for this class will be based on the following:-Participation-Acquisition of the content-Homework-Quizzes & tests◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Plus 1 (Author: Miles Craven; Publisher MacMillan)◆参考図書◆◆留意事項◆
Please bring an English-Japanese dictionary for each lesson.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES031N
英語会話（初級）Ⅰ
Ｊ．ギャラガー
1年
5-208
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
To improve basic conversation skills◆授業内容・計画◆
This course is for pre-intermediate students who wish to build on the English they have studied to this point in time. Basic communication
skills based on real-life situations－meeting foreigners, travel, shopping, giving and asking for directions will be covered during the course.
Work on understanding grammar and improving listening ability are also central themes.
W1 - Self-introduction.
W2 - Getting to know people.
W3 - Breaking the ice!
W4 - What’s your name?
W5 - Where are you from?
W6 - What do you do?
W7 - What are your plans?
W8 - Let’s meet again?
W9 - My last trip.
W10 - My next trip.
W11 - At the airport.
W12 - Immigration
W13 - Customs.
W14 - Where to?
W15 - Wrap-up◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of:Participation, Homework, Short presentation◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.
◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J dictionary.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES032N
英語会話（初級）Ⅱ
ロン 美香
1年
5-121
火１

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
基本的なコミュニケーションスキルを身につける◆授業内容・計画◆
授業では初級者を対象に基本的なコミュニケーションスキルを学習します。
またプリント教材なども使用しながら海外旅行や英語でコミュニケーションする際に使える表現を練習します。
Lesson 1: Summer vacation discussion/ Orientation
Lesson 2: Unit 7
Lesson 3: Unit 7
Lesson 4: Unit 8
Lesson 5: Unit 8
Lesson 6: Unit 9
Lesson 7: Unit 9
Lesson 8: Midterm
Lesson 9: Unit 10
Lesson 10: Unit 10
Lesson 11:Unit 11
Lesson 12: Unit 11
Lesoon 13:Unit 12
Lesson 14: Unit 12
Lesson 15: Final◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること◆成績評価の方法◆
成績は次の項目によって評価します。 １）授業活動 ２）課題（宿題や予習など） ３）小テスト及び確認テスト◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level One (著者: Carven, Miles 出版社: Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆
英語辞書を毎授業持参すること

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES032N
英語会話（初級）Ⅱ
Ｊ．ギャラガー
1年
5-208
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
To improve basic conversation skills◆授業内容・計画◆
This course is for pre-intermediate students who wish to build on the English they have studied to this point in time. Basic communication
skills based on real-life situations－meeting foreigners, travel, shopping, giving and asking for directions will be covered during the course.
Work on understanding grammar and improving listening ability are also central themes.
W1 - My summer
W2 - Where do I get the train?
W3 - Check-in
W4 - How do I get there?
W5 - Can I change money here?
W6 - How far is it?
W7 - What’s the bus number?
W8 - How long does it take?
W9 - Let’s shop!
W10 - Do you have my size?
W11 - Do you have another colour?
W12 - How much is it?
W13 - Can I use my credit card?
W14 - Can I send it?
W15 - Wrap-up?

◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of:Participation, Homework, Short presentation◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.
◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J dictionary.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES255N
英語会話（中級）Ⅰ
ロン 美香
1年
5-121
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
実践的な英語コミュニケーションスキルを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
中級レベルの学生を対象に海外旅行や滞在などを念頭に置いた実践的な英会話を学習する。また生きた表現を身につけるため語彙と文法知識を映画鑑賞を通して増やす。
Week 1: Orientation
Week 2: U1
Week 3: U1
Week 4:U2
Week 5: U2
Week 6: U3
Week 7: U 3
Week 8: Review
Week 9: U 4
Week 10:U4
Week 11: U 5
Week 12:U 5
Week 13: U 6
Week 14: U6
Week 15: Review, Test
◆準備学習の内容◆
自宅で予習・復習をすることが前提となる授業です。また積極的に課題をこなし期日までに提出することが求められます。

◆成績評価の方法◆
成績は次の項目によって評価します。 １）授業活動 ２）課題（宿題や予習など） ３）小テスト及び確認テスト◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level Two (著者: Craven, Miles 出版社: Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆
英語辞書を毎授業持参すること

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES255N
英語会話（中級）Ⅰ
Ｊ．ギャラガー
1年
5-208
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
To build confidence through practice in English◆授業内容・計画◆
This course is designed to prepare students to use their English skills when applying for a job by expressing ideas and opinions both
written and conversational through practice and role play in class
W1 - Self-introduction
W2 - What’s a CV?
W3 - How do I sell myself?
W4 - Develop my idea
W5 - What are my skills?
W6 - Can I do it?
W7 - My profile
W8 - Draft CV
W9- Rreview and rewrite
W10 - First presentation
W11 - Discuss and review
W12 - Rrewrite CV
W13 - Second presentation
W14 - Discuss and review
W15 - Wrap-up◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of:Participation, Homework, Short presentation◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.
◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J dictionary.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES256N
英語会話（中級）Ⅱ
ロン 美香
1年
5-121
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
実践的な英語コミュニケーションスキルを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
中級レベルの学生を対象に海外旅行や滞在などを念頭に置いた実践的な英会話を引き続き学習する。また生きた表現を身につけるため更に語彙と文法知識を映画鑑賞などを通して増やす。
Lesson 1: Summer vacation discussion/ Orientation
Lesson 2: Unit 7
Lesson 3: Unit 7
Lesson 4: Unit 8
Lesson 5: Unit 8
Lesson 6: Unit 9
Lesson 7: Unit 9
Lesson 8: Midterm
Lesson 9: Unit 10
Lesson 10: Unit 10
Lesson 11:Unit 11
Lesson 12: Unit 11
Lesoon 13:Unit 12
Lesson 14: Unit 12
Lesson 15: Final◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること◆成績評価の方法◆
成績は次の項目によって評価します。 １）授業活動 ２）課題（宿題や予習など） ３）小テスト及び確認テスト◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level Two (著者: Craven, Miles 出版社s: Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆
英語辞書を毎授業持参すること

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CES256N
英語会話（中級）Ⅱ
Ｊ．ギャラガー
1年
5-208
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
To build confidence through practice in English◆授業内容・計画◆
This course is designed to prepare students to use their English skills when applying for a job by expressing ideas and opinions both
written and conversational through practice and role play in class
W1 - My summer
W2 - What’s my job?
W3 - What employers want!
W4 - What employees need to know!
W5 - First impressions
W6 - What do I say?
W7 - How do I look?
W8 - Presentation and punctuality
W9 - My interview plan
W10 - Be ready! (role play)
W11 - Get started (role play)
W12 - Project yourself! (ｒole play)
W13 - It’s my dream! (role play)
W14 - I can do it! ( role play)
W15 - Wrap-up◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of: Participation, Homework, Short presentation◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.
◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J dictionary.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ａ
永田 美喜子
1年
5-202
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
英文聴解力を養成し、文法知識をきちんと身につける◆授業内容・計画◆
英語をもういちど基礎からやり直し、文法力に自信がもてず、文法知識がきちんと身に付いてないという不安を取り去り自信を持てるようになる。
重要な文法事項を網羅するためには、半期では不十分なので、ABの両方を履修することを勧める。
授業では、基礎的なリスニング問題を解き、耳を通じて英文を理解する力をつけることから始める。さらに、ユニットごとに決められた文法事項を復習し、これまで理解が足りなかった部分があれば補うことによって、きちんと英文を理解する力を養う。
また、語彙の定着をはかるために、毎回単語のテストを受ける。
＜授業計画＞
１ ガイダンス
２ ユニット１
３ ユニット２
４ ユニット３
５ ユニット４
６ ユニット５
７ ユニット６
８ ユニット７
９ ユニット８
10 ユニット９
11 ユニット10
12 ユニット11
13 練習問題
14 まとめと実力確認
15 まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する部分の予習を行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業への貢献度、学習姿勢、期末試験の点数を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
English Edge (Kinseido)◆参考図書◆◆留意事項◆
居眠り、私語、飲食（のど飴、ガム、お茶を含む）は厳禁。なるべく欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ａ
中西 千春
1年
5-208
火３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
・アメリカ映画を題材に，音楽教育の方法やあり方について考える・映画のスクリプトを教材に，リスニング，語彙，スピーキング力をつける
・日本語と英語で自分の意見をまとめ，表現する力をつける◆授業内容・計画◆
第1週：お気に入りの映画で自己紹介する
第2週：Music of the Heart リスニングとスキット練習
第3週：Music of the Heart 語彙と表現練習
第4週：Music of the Heart グループディスカッションとプレゼンテーション
第5週：August Rush リスニングとスキット練習
第6週：August Rush 語彙と表現練習
第7週：August Rush グループディスカッションとプレゼンテーション
第8週：The Legend of 1900 リスニングとスキット練習第9週：The Legend of 1900 語彙と表現練習
第10週：The Legend of 1900 グループディスカッションとプレゼンテーション
第11週：School of Rock リスニングとスキット練習
第12週：School of Rock 語彙と表現練習
第13週：School of Rock グループディスカッションとプレゼンテーション
第14週：Sister Act リスニングとスキット練習
第15週：Sister Act 語彙と表現練習とプレゼンテーション◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。
◆成績評価の方法◆
60％：授業内の活動（プレゼンテーション，ディスカッション，ペアスキット発表）
40％：提出物◆教科書（使用テキスト）◆
プリント教材◆参考図書◆◆留意事項◆
受講者には積極的に授業に参加することを期待しています。受講者が単に同じ科目を履修した学生の集まりではなく，映画をともに楽しみ，考え，学ぶ仲間となるようにしていきます。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ａ
林 千代
1年
5-208
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
学生が自分のペースで行う英語学習と授業内でのコミュニケーション活動を柱に、自律した学習者になることができる。

◆授業内容・計画◆【授業内容】①自主的な学習（授業外での学習）
・各自で英語の到達目標を立てる。
・学期および毎週の学習計画を立てる。
・週毎に学習内容を振り返り、学んだ内容の定着を目指す。
②授業内活動・TED Talks を教材として用い、リスニング、スピーキング、ライティング、語彙力などを伸ばします。
教員は適宜、質問に答え、学習の進度・内容に対して助言を行います。
【授業計画】
Week 1: オリエンテーション、模擬テスト
Week 2: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 3: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 4: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 5: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 6: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 7: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 8: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 9: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 10: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 11: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 12: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 13: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 14: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 15: 模擬テスト、一学期の成果の振り返り◆準備学習の内容◆
自宅での学習が前提となる授業です。計画に沿って、自主的な学習を進めましょう。また、授業で学んだことを復習することも必要です。

◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
①課題：ウィークリージャーナル（英語学習の内容・時間・振り返りを毎週記録）②授業活動③確認テストなど◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
英語の辞書を毎回持参すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ａ
佐久間 晶子
1年
2-26
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
1単位

◆授業目標◆
本授業の受講生は「より実践的な英語能力」の習得を目指します。TOEICに挑戦するための15週にわたるプログラムが準備されています。
受講生は日常生活やビジネスという具体的な場面においての、emailや広告文、商品説明文または会社内部のお知らせなどを読み取る力や聞き取る力を高めていきます。readingやlisteningの訓練とともに、英語での発信力も求められていることを忘れてはなりません。 受講生は幅広く興味・関心を広げ、実践力を身につけていくことが要求されています。時事問題、 政治、経済、文化や国際問題にも関心をもち、国内外の英語ニュースを読み、聞き取る訓練が90分の授業に組み込まれています。英語圏の生活や文化に親しみをもてるようイギリス各地で撮影したビデオもお見せします。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Part 1 (写真描写問題 1)
Week 3: Part 1 (写真描写問題 2)
Week 4: Part 2 (応答問題 1)
Week 5: Part 2 (応答問題 2)
Week 6: Part 3 (会話問題 1)
Week 7: Part 3 (会話問題 2)
Week 8: Part 4 (説明文問題 1)
Week 9: Part 4 (説明文問題 2)
Week 10: Part 5 (短文空所補充問題 1)
Week 11: Part 5 (短文空所補充問題 2)
Week 12: Part 7 (読解問題 1)
Week 13: Part 7 (読解問題 2)
Week 14: Part 6 (長文空所補充問題)
Week 15: 総括◆準備学習の内容◆
毎週小テストを行います。また、次週の課題も必ず取り組んでいただきます。疑問・質問とともに授業に出席し、積極的に参加することが一人ひとりの受講生に期待されています。
◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
１．単語・熟語・文法のテスト
２．Readingテスト
３．Listeningテスト
４．小テストと期末テスト
５．TOEICの受験結果
６．積極的な授業参加度◆教科書（使用テキスト）◆
TOEIC TEST リスニング ベーシックマスター
Philip Griffin, 松井こずえ、妻鳥千鶴子 著
Jリーサーチ出版

その他の必要な教材は、教室で配布します。A4版の配布プリントを保存するための専用ファイルをご準備ください。

◆参考図書◆

授業中に指示します。
◆留意事項◆●英語辞書を毎回持参すること。
●初回授業で受講生の授業内容への希望をたずねます。
●TOEICの試験に複数回挑戦し、スコアアップとして+50～100を目指します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ｂ
永田 美喜子
1年
5-202
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
英文読解力を養成し、文法知識をきちんと身につける◆授業内容・計画◆
英語をもういちど基礎からやり直し、文法力に自信がもてず、文法知識がきちんと身に付いてないという不安を取り去り、自信が持てるようになる。
重要な文法事項を網羅するためには、半期では不十分なので、ABの両方を履修することを勧める。
授業では、簡単なリスニングで集中力を高めてから、ユニットごとに決められた文法事項を復習し、これまで理解が足りなかった部分があれば補うことによって、きちんと英文を理解する力を養う。
また、語彙の定着をはかるために、毎回単語のテストを受ける。
＜授業計画＞
１ 英語文化Aの振り返りと後期の進め方について
２ ユニット12
３ ユニット13
４ ユニット14
５ ユニット15
６ ユニット16
７ ユニット17
８ ユニット18
９ ユニット19
10 ユニット20
11 ユニット21
12 ユニット22
13 文法事項の補足と練習問題
14 まとめと実力確認
15 総まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する部分の予習を行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業への貢献度、学習姿勢、期末試験を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
English Edge (Kinseido)◆参考図書◆◆留意事項◆
居眠り、私語、飲食（のど飴、ガム、お茶を含む）は厳禁。なるべく欠席しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ｂ
中西 千春
1年
5-208
火３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
・トム・ハンクスを題材に，多角的・総合的に英語を学ぶ◆授業内容・計画◆
第1週 Wikipediaのトム・ハンクス記事，Facebookを読む
第2週 映画BIG リスニング，語彙・表現学習
第3週 映画BIG リスニング，会話練習
第4週 映画BIG リスニング，要約，映画評を読み，書く
第5週 映画FORREST GUMP リスニング，語彙・表現学習
第6週 映画FORREST GUMP リスニング，会話練習
第7週 映画FORREST GUMP とインタビューをリスニングする。
キャリア・プランニングの型を学び，キャリア・プランニングを書く
第8週 伝記，自伝を読み，語彙・表現学習，Facebookを読む
第9週 映画You've Got Mailのリスニング，語彙・表現学習
第10週 映画You've Got Mailのリスニング，会話練習
第11週 映画You've Got Mailのリスニング，要約，メールの書き方を学び，書く
第12週 映画Catch me if you canのリスニング，語彙・表現学習，Facebookを読む
第13週 映画Catch me if you canのリスニング，会話練習
第14週 映画Catch me if you canのリスニング，要約，映画評を読み，書く
第15週 Wrap up ＆ Presentation◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。
◆成績評価の方法◆
90% 授業内の課題と発表，プレゼンテーション
10％：自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
配布プリント◆参考図書◆◆留意事項◆０２
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ｂ
林 千代
1年
5-208
月３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
学生が自分のペースで行う英語学習と授業内でのコミュニケーション活動を柱に、自律した学習者になることができる。

◆授業内容・計画◆【授業内容】①自主的な学習（授業外での学習）
・各自で英語の到達目標を立てる。
・学期および毎週の学習計画を立てる。
・週毎に学習内容を振り返り、学んだ内容の定着を目指す。
②授業内活動・TED Talks を教材として用い、リスニング、スピーキング、ライティング、語彙力などを伸ばします。
教員は適宜、質問に答え、学習の進度・内容に対して助言を行います。
【授業計画】
Week 1: オリエンテーション、模擬テスト
Week 2: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 3: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 4: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 5: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 6: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 7: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 8: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 9: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 10: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 11: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 12: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 13: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 14: TED Talk, Weekly Journal, Q＆A
Week 15: 模擬テスト、一学期の成果の振り返り◆準備学習の内容◆
自宅での学習が前提となる授業です。計画に沿って、自主的な学習を進めましょう。また、授業で学んだことを復習することも必要です。

◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
①課題：ウィークリージャーナル（英語学習の内容・時間・振り返りを毎週記録）②授業活動③確認テストなど◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
英語の辞書を毎回持参すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

英語文化Ｂ
佐久間 晶子
1年
2-26
月３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
1単位

◆授業目標◆
前期に引き続いて、本授業の受講生は「より実践的な英語能力」の習得を目指します。TOEICに挑戦するための15週にわたるプログラムが準備されています。 受講生は日常生活やビジネスという具体的な場面においての、emailや広告文、商品説明文または会社内部のお知らせなどを読み取る力や聞き取る力を高めていきます。readingやlisteningの訓練とともに、英語での発信力も求められていることを忘れてはな
りません。 受講生は幅広く興味・関心を広げ、実践力を身につけていくことが要求されています。時事問題、 政治、経済、文化や国際問題にも関心をもち、国内外の英語ニュースを読み、聞き取る訓練が90分の授業に組み込まれています。英語圏の生活や文化に親しみをもてる
ようイギリス各地で撮影したビデオもお見せします。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Part 1 (写真描写問題 1)
Week 3: Part 1 (写真描写問題 2)
Week 4: Part 2 (応答問題 1)
Week 5: Part 2 (応答問題 2)
Week 6: Part 3 (会話問題 1)
Week 7: Part 3 (会話問題 2)
Week 8: Part 4 (説明文問題 1)
Week 9: Part 4 (説明文問題 2)
Week 10: Part 5 (短文空所補充問題 1)
Week 11: Part 5 (短文空所補充問題 2)
Week 12: Part 7 (読解問題 1)
Week 13: Part 7 (読解問題 2)
Week 14: Part 6 (長文空所補充問題)
Week 15: 総括◆準備学習の内容◆
毎週小テストを行います。疑問・質問とともに授業に出席し、積極的に参加することが一人ひとりの受講生に期待されています。

◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
１．単語・熟語・文法のテスト
２．Readingテスト
３．Listeningテスト
４．小テスト・期末テスト
５．TOEICの受験結果
６．積極的な授業参加度◆教科書（使用テキスト）◆
TOEIC TEST -日本人が必ず間違えるひっかけ問題100１選西浦美枝子著
Jリサーチ出版
その他の必要な教材は、教室で配布します。A4版の配布プリントを保存するための専用ファイルをご準備ください。

◆参考図書◆
授業中に指示します。
◆留意事項◆

● 英語辞書を毎回持参すること。
● 初回授業で受講生の授業内容への希望をたずねます。
● TOEICの試験に複数回挑戦し、スコアアップとして+50～100を目指します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅰ
伊藤 直子
1年
5-302
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
4技能の総合的な学習を通してドイツ語の基礎文法を学ぶことを目標とします。具体的には発音の規則を習得し、初歩の文法事項を理解し、重要かつ平易な日常会話のフレーズを覚えるとともに、短い文章の読解を行います。

◆授業内容・計画◆
教科書は文法の解説・練習問題、平易な対話文とパートナー練習、単語コーナー、短い読みもの、ドイツ語圏の諸事情に関するコラムから構成され、「読む、書く、聞く、話す」練習をバランスよく行いながら、ドイツ語の基礎力を養うことが出来るようになっています。授業ではこれらの諸要素を組み合わせながら、教科書の前半を学習する予定です。授業ではまた随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。
第1回 導入、アルファベート、挨拶表現
第2回 発音の規則(1) 第1課(1)－動詞の現在人称変化
第3回 発音の規則(2) 第1課(2)－sein、haben、語順
第4回 発音の規則(3) 第1課(3)－ミュンヘンで自己紹介
第5回 第2課(1)－名詞の性と冠詞、格変化
第6回 第2課(2)－格変化（続き）
第7回 第2課(3)－ザルツブルクの美術館で
第8回 第3課(1)－不規則動詞の現在人称変化、命令形
第9回 第3課(2)－名詞の複数形、非人称のes
第10回 第3課(3)－ヴィーン市街で
第11回 第4課(1)－冠詞類
第12回 第4課(2)－冠詞類（続き）、否定表現
第13回 第4課(3)－ハンブルクで買物
第14回 テキスト講読
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆＊発音の規則を復習。
＊毎回宿題（文法の練習問題など）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テストおよび期末試験の結果を総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆『ブーメラン』小野寿美子他著（朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと（初回の授業で説明します）。
◆留意事項◆
外国語の習得は積み重ねによるものなので、極力欠席を避け、復習に努め、積極的に授業に参加してください。疑問点についてはそのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅰ
岩井 智子
1年
5-207
月５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
総合独語Iと後期の総合独語IIをあわせて、ドイツ語の文法をひと通り学習します。ドイツ語の読解・コミュニケーションのための基礎的な文法力を、練習によって養います。テキストや視覚教材を通してドイツの文化・生活にも触れていきます。

◆授業内容・計画◆
1) 導入アルファベ－ト2) 1課 自己紹介
3) 1課 動詞の現在人称変化
4) 2課 名詞の性と冠詞
5) 2課 定冠詞と不定冠詞
6) 1/2課 読んでみよう
7) 3課 不規則変化の動詞
8) 3課 複数
9) 4課 定冠詞類・不定冠詞類
10) まとめと小テスト
11) 4課 買い物
12) 3/4課 読んでみよう
13) 5課 前置詞
14) 5課 人称代名詞
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ブーメラン」小野寿美子ほか著 朝日出版社◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。
◆留意事項◆
独和辞典は必ず用意すること。新しく出てきた単語の意味は予習のときに自分で調べるように努力しましょう。
出席状況や授業時の応答を重視します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅰ
中村 仁
1年
5-309
水４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
初級文法の学習を通して、やさしいドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりできるようになることを目標とします。ドイツ語をゼロから学びたい人、学びなおしたい人を対象にした授業です。
◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。
第01回 ガイダンス
第02回 アルファベート・発音
第03回 動詞の現在人称変化１（基本型/d・t型/s・z型）
第04回 動詞の現在人称変化２（幹母音変化動詞）
第05回 動詞の現在人称変化３（sein/haben/werden）
第06回 文の種類と語順１（平叙文)
第07回 文の種類と語順２（疑問文/否定文）
第08回 名詞の数と性
第09回 定冠詞・不定冠詞と名詞の格変化１（格変化）
第10回 定冠詞・不定冠詞と名詞の格変化２（用法）
第11回 定冠詞・不定冠詞と名詞の格変化３（用法）第12回 定冠詞類
第13回 不定冠詞類
第14回 人称代名詞
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験の得点◆教科書（使用テキスト）◆『一歩ずつ―楽しいドイツ語』 小川さくえ・片岡律子 同学社◆参考図書◆◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅰ
長谷川 悦朗
1年
2-27
火３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
1単位

◆授業目標◆
適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される口頭表現を題材に、初級段階の総合的なドイツ語運用能力を錬成することが目標である。
◆授業内容・計画◆
第１回 導入とアルファベート
第２回 発音とあいさつ
第３回 主語と動詞
第４回 動詞の現在人称変化
第５回 自己紹介の表現
第６回 不規則変化動詞
第７回 身の回り品の表現
第８回 冠詞と名詞
第９回 飲食の表現
第10回 家族紹介の表現
第11回 所有冠詞
第12回 趣味の表現
第13回 否定冠詞
第14回 命令文
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
文法を学習する回の前には文法説明を通読しておくこと。単語と表現を学習する回の前には本文を音読してみること。

◆成績評価の方法◆
授業内課題の遂行と、期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
新倉／亀ヶ谷／正木／中野『ゲナウ！ コミュニケーションのドイツ語 ノイ』（第三書房）◆参考図書◆
独和辞典（必要性を含めて初回授業で指示します）◆留意事項◆
初学者の段階では予習や復習よりも授業への出席が何よりも大切です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅰ
清水 修
1年
5-207
金４

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
1単位

◆授業目標◆
総合ドイツ語IおよびIIで、ドイツ語で簡単なコミニケーションするために必要とされる文法をひととおり学習します。

◆授業内容・計画◆
１） 第０課 オリエンテーション／ドイツ語について／アルファベットと発音／あいさつ ①
２） 第０課 オリエンテーション／ドイツ語について／アルファベットと発音／あいさつ ②
３） 第１課 「タナカマコトと申します」（動詞の現在人称変化１）動詞の語尾変化と語順について学びます。①
４） 第１課 「タナカマコトと申します」（動詞の現在人称変化１）動詞の語尾変化と語順について学びます。①「僕はタナカアキラです」（動詞の現在人称変化１）②
５） 第２課 「何をしているの？」（名詞句の格変化）名詞には男性・女性・中性の違いがあることや、冠詞の語尾が変化することを学びます。①
６） 第２課 「何をしているの？」（名詞句の格変化）名詞には男性・女性・中性の違いがあることや、冠詞の語尾が変化することを学びます。②７） 第３課「その帽子はいくらですか？」名詞の複数形について学びます。①
８） 第３課「その帽子はいくらですか？」名詞の複数形について学びます。②
９） 第４課「コーヒーが一杯欲しい」 冠詞には様々なものがあることを学びます。①
１０） 第４課「コーヒーが一杯欲しい」 冠詞には様々なものがあることを学びます。②
１１） 第５課「こちらザビーネです」 現在人称変化が少し不規則な動詞や人称代名詞について学びます。①
１２） 第５課「こちらザビーネです」 現在人称変化が少し不規則な動詞や人称代名詞について学びます。②
１３） 第６課「何を注文するの」 現在人称変化が少し不規則な動詞や人称代名詞について学びます。①
１４） 第６課「何を注文するの」 現在人称変化が少し不規則な動詞や人称代名詞について学びます。②
１５） まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は必須ではありませんが、復習をしっかりとすることです。また、試験は持ち込み不可ですので、基本単語（１００～３００）はしっかりと覚
えてください。
◆成績評価の方法◆
期末に実施する予定の試験と、出欠状況、活発な実りある授業時間にするための貢献等を考慮に入れて、総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆「ドイツ語インフォメーション neu2」◆参考図書◆

秋田静男他著

朝日出版社

◆留意事項◆ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅱ
伊藤 直子
1年
5-302
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期に引き続き、4技能の総合的な学習を通してドイツ語の基礎文法を学ぶことを目標とします。具体的には前期同様、初歩の文法事項を理解し、重要かつ平易な日常会話のフレーズを覚えるとともに、短い文章の読解を行います。

◆授業内容・計画◆
授業では既習事項を復習したあと、前期同様に、基礎的な文法事項の学習、平易な対話文を通しての基本表現の習得、短い文章の読解などを組み合わせながら、教科書の後半を学習する予定です。授業ではまた随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。
第1回 既習事項の復習 第5課(1)－前置詞
第2回 第5課(2)－前置詞（続き）、人称代名詞
第3回 第5課(3)－バーゼルで
第4回 第6課(1)－話法の助動詞、未来形
第5回 第6課(2)－副文、分離・非分離動詞
第6回 第6課(3)－コンサートに行きたい
第7回 第7課(1)－形容詞の格語尾変化
第8回 第7課(2)－形容詞・副詞の比較
第9回 第7課(3)－レストランで食事
第10回 第8課(1)－動詞の三基本形
第11回 第8課(2)－現在完了形
第12回 第8課(3)－週末の外出
第13回 第9課(1)－過去形
第14回 第9課(2)－再帰動詞
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆＊毎回宿題（文法の練習問題など）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テストおよび期末試験の結果を総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆『ブーメラン』小野寿美子他著（朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと。
◆留意事項◆
外国語の習得は積み重ねによるものなので、極力欠席を避け、復習に努め、積極的に授業に参加してください。疑問点についてはそのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅱ
岩井 智子
1年
5-207
月５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
前期の総合独語Iからひきつづき後期も同じ教科書の後半を進みます。練習をつうじて、さらに応用力と表現力をつけていきます。後期修了時には、辞書さえあれば文章を読んでいける読解力を獲得することを目指します。

◆授業内容・計画◆
1) 前期の復習
3) 6課 話法の助動詞
4) 6課 副文5) 5／6課 読んでみよう
6) 7課 形容詞
7) 7課 比較
8) まとめと小テスト
9) 8課 動詞の3基本形
10 8課 現在完了形
10) 7／8課 読んでみよう
11) 9課 過去形
12) 9課 再帰代名詞
13) 10課 zu不定詞
14) 10課 関係代名詞
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ブーメラン」小野寿美子ほか著 朝日出版社◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。
◆留意事項◆
出席状況や授業時の応答も重視します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅱ
中村 仁
1年
5-309
水４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
初級文法の学習を通して、やさしいドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりできるようになることを目標とします。前期開講科目「総合独語Ⅰ（クラス03）」の続きです。
◆授業内容・計画◆
法事項の解説と問題演習を反復して行います。
第01回 前期の復習
第02回 前置詞１（2格/3格/4格支配）
第03回 前置詞２（3・4格支配）
第04回 分離動詞・非分離動詞
第05回 再帰代名詞
第06回 再帰動詞
第07回 非人称のes
第08回 話法の助動詞
第09回 未来形
第10回 動詞の三基本形
第11回 過去形
第12回 現在完了形
第13回 過去完了形
第14回 未来完了形
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験の得点◆教科書（使用テキスト）◆『一歩ずつ―楽しいドイツ語』 小川さくえ・片岡律子 同学社◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅱ
長谷川 悦朗
1年
2-27
火３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
1単位

◆授業目標◆
適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される口頭表現を題材に、初級段階の総合的なドイツ語運用能力を錬成することが目標である。
◆授業内容・計画◆
第１回 趣味の表現
第２回 話法の助動詞
第３回 休暇計画の表現
第４回 買い物の表現
第５回 人称代名詞
第６回 街歩きの表現
第７回 前置詞
第８回 日常動作の表現
第９回 分離動詞
第10回 再帰用法
第11回 過去の表現
第12回 過去形
第13回 現在完了形
第14回 天候の表現
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
文法を学習する回の前には文法説明を通読しておくこと。単語と表現を学習する回の前には本文を音読してみること。

◆成績評価の方法◆
授業内課題の遂行と、期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
新倉／亀ヶ谷／正木／中野『ゲナウ！ コミュニケーションのドイツ語』（第三書房）◆参考図書◆
独和辞典（必要性を含めて初回授業で指示します）◆留意事項◆
初学者の段階では予習や復習よりも授業への出席が何よりも大切です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語Ⅱ
清水 修
1年
5-207
金４

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
1単位

◆授業目標◆
総合ドイツ語IおよびIIで、ドイツ語で簡単なコミニケーションするために必要とされる文法をひととおり学習します。

◆授業内容・計画◆
１） オリエンテーション・総合ドイツ語Iで学んだことの確認と復習 ①
２） オリエンテーション・総合ドイツ語Iで学んだことの確認と復習 ②３） 第７課「市庁舎はどう行ったらいいですか？」 前置詞について学びます。①
４） 第７課「市庁舎はどう行ったらいいですか？」 前置詞について学びます。②
５） 第８課「歩いてホテルまで行くことはできますか？」 話法の助動詞について学びます。①
６） 第８課「歩いてホテルまで行くことはできますか？」 話法の助動詞について学びます。②
７） 第９課「その列車は何時に発車しますか？」 分離動詞や命令形について学びます。①
８） 第９課「その列車は何時に発車しますか？」 分離動詞や命令形について学びます。②
９） 第１０課「音楽に興味があります。」 形容詞の使い方や再帰代名詞について学びます。①
１０） 第１０課「音楽に興味があります。」 形容詞の使い方や再帰代名詞について学びます。②
１１） 第１１課「とてもよかった！」 ドイツ語の時制について学びます。 ①
１２） 第１１課「「とてもよかった！」 ドイツ語の時制について学びます。②
１３） 第１２課「おいしかった！」 ドイツ語の時制について学びます。③
１４） 第１２課「おいしかった！」 ドイツ語の時制について学びます。④１５） まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は必須ではありませんが、復習をしっかりとすることです。また、試験は持ち込み不可ですので、基本単語（１００～３００）はしっかりと覚
えてください。
◆成績評価の方法◆
期末に実施する予定の試験と、出欠状況、活発な実りある授業時間にするための貢献等を考慮に入れて、総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆「ドイツ語インフォメーション neu2」◆参考図書◆◆留意事項◆

秋田静男他著

朝日出版社

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅰ長谷川 悦朗
2年
2-27
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
視聴用映像が付属している教材を用いて中級段階での総合的なドイツ語運用能力を練成することが目標である。

◆授業内容・計画◆
第１回 導入
第２回 自己紹介の表現
第３回 家族紹介の表現
第４回 趣味の表現
第５回 旅行先の表現
第６回 健康の表現
第７回 分離動詞
第８回 買い物の表現
第９回 話法の助動詞
第10回 街歩きの表現
第11回 接続詞
第12回 過去の表現
第13回 現在完了形
第14回 過去形
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
ドイツ語文章の中にある未知の単語について意味内容と用法を調べるとともに、必要事項を書き出しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業内課題の遂行と、期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
清野／時田／牛山『ドイツ語の時間〈ときめきミュンヘン〉』(朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典◆留意事項◆
授業にはなるべく休まず出席し続けること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅰ
中村 仁
2年
5-309
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
独文法の学習を通して、ドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりする力を向上させることが目標です。

◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。
第01回 ガイダンス
第02回 動詞の三基本形
第03回 過去形
第04回 現在完了形
第05回 過去完了形
第06回 未来完了形
第07回 形容詞の格変化１（格変化）
第08回 形容詞の格変化２（用法）
第09回 形容詞・副詞の三基本形
第10回 比較構文１（原級/比較級）
第11回 比較構文２（最上級）
第12回 形容詞の名詞的用法
第13回 受動態１（動作受動）
第14回 受動態２（状態受動）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験の得点◆教科書（使用テキスト）◆
開講時に指示します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅰ
清水 修
2年
5-207
金３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
簡単なテキストを読みながら、これまで学習した文法事項を復習し、ドイツ語のテキストを読むのに必要な未習の文法事項も一通り学習しま
す。
また、日常会話で必要とされる基礎的な語彙を身に付けます。
さらに、日本とは異なる文化や価値観に接することによって日本の文化や自分自身をさらに深く理解する契機とする。

◆授業内容・計画◆
１）自己紹介 Selbstvorstellung 1 初級文法の復習① 簡単なテキストを読みながら、発音から始めて現在人称変化、格変化の復習をします。
２）自己紹介 Selbstvorstellung 2 初級文法の復習②
３）私の家族 Meine Familie 1 初級文法の復習③
４）私の家族 Meine Familie 2 初級文法の復習④
５）私の趣味 Meine Hobys 1 初級文法の復習⑥
６）私の趣味 Meine Hobys 2 初級文法の復習⑦
７）健康 Gesundheit 1 人称代名詞の３格・４格 分離動詞 非分離動詞
８）健康 Gesundheit 2 人称代名詞の３格・４格 分離動詞 非分離動詞
９）買い物 Einkaufen 1 話法の助動詞 命令形１０）買い物 Einkaufen 2 話法の助動詞 命令形１２）ミュンヒェン München 1 ３・４格支配の前置詞 並列接続詞
１３）ミュンヒェン München 2 ３・４格支配の前置詞 並列接続詞J
１４）休暇の後 Nach dem Urlaub 1 ドイツ語の時制①１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の復習をしっかりとすること。
毎回の予習は必ずしも必要ではないが、本文のテキストの訳は交代で発表してもらうので、訳を発表するときはしっかりと準備してくること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと期末試験の成績により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「ドイツ語の時間」（ときめきミュンヒェン） 清野智昭他著 （朝日出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅱ長谷川 悦朗
2年
2-27
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
視聴用映像が付属している教材を用いて中級段階での総合的なドイツ語運用能力を練成することが目標である。

◆授業内容・計画◆
第１回 導入
第２回 飲食の表現
第３回 接続詞
第４回 祝い事の表現
第５回 再帰用法
第６回 モードの表現
第７回 形容詞
第８回 非現実の表現
第９回 接続法第２式
第10回 不定詞
第11回 定関係代名詞
第12回 不定関係代名詞
第13回 動作受動
第14回 状態受動
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
ドイツ語文章の中にある未知の単語について意味内容と用法を調べるとともに、必要事項を書き出しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業内課題の遂行と、期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
清野／時田／牛山『ドイツ語の時間〈ときめきミュンヘン〉』(朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典◆留意事項◆
授業にはなるべく休まず出席し続けること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅱ
中村 仁
2年
5-309
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
独文法の学習を通して、ドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりする力を向上させることが目標です。前期開講科目「総合独語中級Ⅰ（クラス02）」の続きです。
◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。
第01回 前期の復習
第02回 zu 不定形１（名詞的用法/形容詞的用法）
第03回 zu 不定形２（副詞的用法）
第04回 接続詞１（並列接続詞/副詞的接続詞）
第05回 接続詞２（従属接続詞）
第06回 指示代名詞
第07回 関係代名詞１（定関係代名詞）
第08回 関係代名詞２（定関係代名詞）
第09回 関係代名詞３（不定関係代名詞）
第10回 関係副詞
第11回 接続法１（動詞の形態）
第12回 接続法２（Ⅰ式の用法）
第13回 接続法３（Ⅱ式の用法）
第14回 接続法４（Ⅰ・Ⅱ式の用法）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み＋試験の得点◆教科書（使用テキスト）◆
開講時に指示します。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語中級Ⅱ
清水 修
2年
5-207
金３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
簡単なテキストを読みながら、これまで学習した文法事項を復習し、ドイツ語のテキストを読むのに必要な未習の文法事項も一通り学習しま
す。
また、日常会話で必要とされる基礎的な語彙を身に付けます。
さらに、日本とは異なる文化や価値観に接することによって日本の文化や自分自身をさらに深く理解する契機とする。

◆授業内容・計画◆
１）休暇の後 Nach dem Urlaub 2 ドイツ語の時制②２）休暇の後 Nach dem Urlaub 3 ドイツ語の時制③３）休暇の後 Nach dem Urlaub 4 ドイツ語の時制④４）食事 Essen und Trinken 1 定冠詞類 副文５）食事 Essen und Trinken 2 定冠詞類 副文６）食事 Essen und Trinken 3 定冠詞類 副文７）クリスマス Weihnachten 1 比較級と最上級 再帰代名詞と再帰動詞
８）クリスマス Weihnachten 2 比較級と最上級 再帰代名詞と再帰動詞
９）クリスマス Weihnachten 3 比較級と最上級 再帰代名詞と再帰動詞
１０）ファッション Mode 1 形容詞の格変化 非人称表現（es の用法）
１１）ファッション Mode 2 形容詞の格変化 非人称表現（es の用法）
１２）ファッション Mode 3 形容詞の格変化 非人称表現（es の用法）
１３）私の夢 Mein Wunsch 1 接続法第２式 zu 不定詞
１４）私の夢 Mein Wunsch 2 接続法第２式 zu 不定詞
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の復習をしっかりとすること。
毎回の予習は必ずしも必要ではないが、本文のテキストの訳は交代で発表してもらうので、訳を発表するときはしっかりと準備してくること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと期末試験の成績により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「ドイツ語の時間」（ときめきミュンヒェン）◆参考図書◆◆留意事項◆

清野智昭他著 （朝日出版社）

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語上級Ⅰ
宮谷 尚実
3年
5-219
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
基礎的な文法や会話表現を習得し終えた皆さんがドイツ語圏で実際に出会うであろう中・上級のドイツ語表現を勉強していきます。精緻な文法分析、積極的な作文、ネイティヴスピードのドイツ語の聞き取り、自分の考えのドイツ語による発話、以上を1年間で積み重ねていくことがこの授業の目標です。
◆授業内容・計画◆
ドイツ語圏の都市を紹介するビデオ教材 "Deutsch-Magazin" (Hueber)他を用います。最初に映像を見たときには聞き取れなかったテキスト
が、文法を確認することで理解できるようになる喜びを毎回感じてもらえたらと思います。
履修者のレベルによって進度は調整しますが、以下に各回で取り扱うテーマを挙げておきます。
授業計画（主な内容）
第1回 イントロダクション
第2回 ドレスデンの名所（1） 町の歴史と家族の歴史
第3回 ドレスデンの名所（2） 戦前と戦後
第4回 ドレスデンの名所（3） 現在
第5回 若者の暮らし（1）
自由時間について語る
第6回 若者の暮らし（2）
将来の目標
第7回 聖歌隊員の暮らし（1） Kreuzchorの寮生活
第8回 聖歌隊員の暮らし（2） Kreuzchorの練習風景
第9回 ドレスデンの歴史（1） August der Starke
第10回 ドレスデンの歴史（2） Goethe
第11回 マイセン陶磁器（1） 工房の作業工程
第12回 マイセン陶磁器（2） 職人への道
第13回 文化の多様性（1）Multi-Kulti
第14回 文化の多様性（2）ヨーロッパのなかの多文化
第15回 自分の身近な名産品や名所◆準備学習の内容◆
毎回の授業の予習を必ずすること。その際、以下の点に留意してください。
１）辞書の引き方はわかっているか確認
２）単語の発音（アクセント、母音の長短）を確認
３）文法事項に不明点はないか確認
４）内容でさらに深く知りたいことがあるか考える
５）そのテーマについて自分が発信できることは何か（日本や身近にある、対応するものごと）考える◆成績評価の方法◆
平常点および授業内提出の学期末レポートで評価する。平常点には、毎回の積極的授業参加も含まれる。
◆教科書（使用テキスト）◆
Deutsch-Magazin (Hueber) ほか、プリント教材◆参考図書◆
既習文法事項の定着には『ドイツ語練習問題3000題』尾崎盛景他（白水社）を終えておくこと。文法事項の確認には『必修ドイツ文法総まとめ改訂版』中島悠爾他著（白水社）を勧める。手元の独和辞典に収められていない語彙については、図書館にもある『独和大辞典』（小学館）で調べる習慣をつけること。

◆留意事項◆

毎回の授業には必ず独和あるいは独独辞書を持参すること。この上級科目では電子辞書を持参しても構わない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

総合独語上級Ⅱ
宮谷 尚実
3年
5-219
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
基礎的な文法や会話表現を習得し終えた皆さんがドイツ語圏で実際に出会うであろう中・上級のドイツ語表現を勉強していきます。精緻な文法分析、積極的な作文、ネイティヴスピードのドイツ語の聞き取り、自分の考えのドイツ語による発話、以上を1年間で積み重ねていくことがこの授業の目標です。
◆授業内容・計画◆
前期に引き続き、ドイツ語圏の都市を紹介するビデオ教材 "Deutsch-Magazin" (Hueber)他、映像教材を用いて文法の知識を深め、活用できるようにします。
後期には、受講者によるドイツ語DVDの制作にも取り組んでもらいます。これまで培ってきた4技能（読み・書き・聴き・話す）を駆使して、自分たちが暮らす現代日本や音楽に関するテーマで短い映像を撮影し、ドイツ語圏からのリアクションももらいましょう。
履修者のレベルによって進度は調整しますが、以下に毎回の授業の主なテーマを挙げておきます。
授業計画（主な内容）
第1回 イントロダクション
第2回 現代社会の諸問題
第3回 若者の暮らし（1) ファッション
第4回 若者の暮らし（2）買い物
第5回 オーストリア（1）登山
第6回 オーストリア（2）トラブル解決
第7回 スイス（1）スポーツ
第8回 スイス（2）労働第9回 スイス（3）環境問題
第10回 スイス（4）家族
第11回 オーストリア（1）世界遺産
第12回 オーストリア（2）音楽文化
第13回 DVDプロジェクト（1）口頭発表
第14回 DVDプロジェクト（2）演奏
第15回 DVDプロジェクト（3）ドイツからの感想を読む◆準備学習の内容◆
毎回の授業の予習を必ずすること。その際、以下の点に留意してください。
１）辞書の引き方はわかっているか確認
２）単語の発音（アクセント、母音の長短）を確認
３）文法事項に不明点はないか確認
４）内容でさらに深く知りたいことがあるか考える
５）そのテーマについて自分が発信できることは何か（日本や身近にある、対応するものごと）考える◆成績評価の方法◆
平常点および授業内提出の学期末レポートで評価する。平常点には、毎回の積極的授業参加も含まれる。
◆教科書（使用テキスト）◆
Deutsch-Magazin (Hueber) ほか、プリント教材◆参考図書◆

既習文法事項の定着には『ドイツ語練習問題3000題』尾崎盛景他（白水社）を終えておくこと。文法事項の確認には『必修ドイツ文法総まとめ改訂版』中島悠爾他著（白水社）を勧める。手元の独和辞典に収められていない語彙については、図書館にもある『独和大辞典』（小学館）で調べる習慣をつけること。

◆留意事項◆
毎回の授業には必ず独和あるいは独独辞書を持参すること。この上級科目では電子辞書を持参しても構わない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

やさしい独語読みものⅠ
岩井 智子
2年
5-207
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
これまでに学んだドイツ語の知識を土台として、ドイツ語のやさしい文章を文法を復習しながら読んで行きます。ドイツ語の読解力をつけるた
めに、基礎的な文法力を、練習によって養います。テキストに取り上げられた造形芸術作品や視覚教材を通してドイツの文化にも触れていきます。
◆授業内容・計画◆
1) 導入
2) 1課 トリーア
3) 1課 動詞の現在人称変化
4) 2課 ケルン大聖堂
5) 2課 定冠詞と不定冠詞
6) 3課 リーメンシュナイダーの木彫
7) 3課 複数
8) 小テスト
9) 4課 デューラーの絵画
10) 4課 不規則動詞
11) 5課 ホルバインの絵画
12) 5課 前置詞
13) 6課 サンスーシ宮殿
14) 6課 定冠詞類・不定冠詞類
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、出席回数、授業態度、小テストなども含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ドイツ美術の旅」荻野蔵平ほか著 朝日出版社◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。
◆留意事項◆
独和辞典は必ず用意すること。新しく出てきた単語の意味は予習のときに自分で調べるように努力しましょう。
出席状況や授業時の応答を重視します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

やさしい独語読みものⅡ
岩井 智子
2年
5-207
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
前期の総合独語Iからひきつづき後期も同じ教科書の後半を進みます。練習をつうじて、さらに応用力をつけていきます。後期修了時には、辞書さえあれば文章を読んでいける読解力を獲得することを目指します。
◆授業内容・計画◆
1) 前期の復習
2) 7課 フリードリヒの絵画
3) 7課 副文
4) 8課 ベックリーンの絵画
5) 8課 話法の助動詞
6) 9課 クリムトのユーゲント・シュティール
7) 9課 動詞の3基本形と過去
8) 小テスト
9) 10課 バウハウスの建築
10) 10課 現在完了
11) 11課 現代美術
12) 11課 形容詞
13) 12課 現代ファッション
14) 12課 受動態
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。
◆成績評価の方法◆
学期末試験、出席回数、授業態度、小テストなども含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ドイツ美術の旅」荻野蔵平ほか著 朝日出版社◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。
◆留意事項◆
出席状況や授業時の応答も重視します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

中級独語読みものⅠ長谷川 悦朗
2年
2-27
火２

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
物語形式のドイツ語文章を読解する能力を練成するとともに、適正な発音に習熟し、語彙を増強する。
◆授業内容・計画◆
１．導入
２．モーツァルトの家族
３．ピアノ・レッスン
４．マリーア・テレージアの許で
５．ミラノで
６．マンハイムで
７．パリで
８．ザルツブルクとの訣別
９．後宮からの誘拐
10．コンスタンツェ・ヴェーバー
11．自由芸術家モーツァルト
12．フィガロの結婚
13．魔笛
14．モーツァルトの死
15．総括と考査◆準備学習の内容◆
文章を音読するとともに読解のために必要となる文法説明を熟読しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内課題の遂行と、期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
牧野／宇野『モーツァルトとドイツ語を CD付き』(第三書房）◆参考図書◆
独和辞典◆留意事項◆
授業にはなるべく休まず出席し続けること。

０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

中級独語読みものⅡ長谷川 悦朗
2年
2-27
火２

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
ドイツ語圏の文化紹介の文章を読解する能力を練成するとともに、適正な発音に習熟し、語彙を増強する。
◆授業内容・計画◆
１．導入
２．博物館の長い夜
３．カレーソーセージ
４．ドネルケバブ
５．ヴィーン風カツレツ
６．ザッハートルテ
７．ビスマルクニシン
８．ヴィーン大観覧車
９．スイスの諸都市
10．グーテンベルク
11．マルティン・ルター
12．ヴェルヘルム・テル
13．皇妃シシ
14．近作ドイツ映画
15．総括と考査◆準備学習の内容◆
文章を音読するとともに、意味内容を日本語にしてみること。
◆成績評価の方法◆
授業内の課題遂行と期末考査の結果。
◆教科書（使用テキスト）◆
印刷物を配布する。
◆参考図書◆
独和辞典◆留意事項◆
授業にはなるべく休まず出席し続けること。

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

上級独語読みものⅠ
川口 眞理
3年
2-26
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ドイツの児童文学の名作、ミヒャエル・エンデの『モモ』を抜粋で読みます。人々から奪った「死んだ時間」を命の糧とする時間泥棒たちと、彼らに立ち向かう少女モモとの戦いを追いながら、時間という普遍的なテーマを平易な言葉で語るエンデの文学世界を味わいます。最初は別の短いテキストで辞書の引き方や読解の方法を学び、その後原文に挑戦します。前期のⅠでは丁寧で正確な読みを心掛け、慣れてきた後期のⅡではスピードをつけることを目指します。自分で文学作品や評論文を読みこなすための読解スキルを身に着けることが目標です。

◆授業内容・計画◆
予習を前提に輪読形式で読み進め、必要に応じて読解のスキルや文法補足の練習を行います。
第１回：作者と作品の紹介 映画化作品を一部鑑賞
第２回：読解練習（作品の紹介プリント）記号に注目
第３回：読解練習（作品の紹介プリント）動詞をさがす
第４回：読解練習（作者の紹介プリント）主文・副文を見分ける
第５回：読解練習（作者の紹介プリント）副文の種類を知る
第６回：原典輪読（第1章からはじめ、参加者の希望により読む箇所を決める。以下同様）
第７回：原典輪読第８回：原典輪読第９回：原典輪読第10回：原典輪読第11回：原典輪読第12回：原典輪読第13回：原典輪読第14回：復習・補足
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆
輪読形式ですので予習が前提です。原文をノートに書き取り、未知の語彙や表現を書きいれ、文構造を考えながら自分の言葉で訳してみましょう。わからない箇所はあって当たり前ですが、できるところまでは調べた上で授業に臨んでください。

◆成績評価の方法◆
予習の質や授業への参加姿勢、期末試験の成績で評価します。正当な理由のない欠席が三分の一を超えると期末試験を受けられません。

◆教科書（使用テキスト）◆
Ende,Michael: »Momo Schulausgabe mit Materialien« Thinemannverlag 2005

◆参考図書◆
授業中に指示。
◆留意事項◆
比較的少人数クラスになりますので、教育実習などで数回にわたる欠席が予想される場合は事前に相談してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

上級独語読みものⅡ
川口 眞理
3年
2-26
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ドイツの児童文学の名作、ミヒャエル・エンデの『モモ』を抜粋で読みます。人々から奪った「死んだ時間」を命の糧とする時間泥棒たちと、彼らに立ち向かう少女モモとの戦いを追いながら、時間という普遍的なテーマを平易な言葉で語るエンデの文学世界を味わいます。前期のⅠでは丁寧で正確な読みを心掛けましたが、慣れてきた後期のⅡではスピードをつけることを目指します。自分で文学作品や評論文を読みこなすための読解スキルを身に着けることが目標です。

◆授業内容・計画◆
前期のⅠと同様、予習を前提に輪読形式で読み進め、必要に応じて補足の練習を行います。
後期のⅡではできるだけ多読を心がけ、100％わからなくてもとにかくストーリーを追う楽しさを追求します。
第１回：文法練習：接続詞について 映画化作品を一部鑑賞
第２回：原典輪読（参加者の希望により読む箇所を決定。以下同様）
第３回：原典輪読第４回：原典輪読第５回：原典輪読第６回：原典輪読第７回：原典輪読第８回：原典輪読第９回：原典輪読第10回：原典輪読第11回：原典輪読第12回：原典輪読第13回：原典輪読第14回：復習・補足
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆
輪読形式ですので予習が前提です。原文をノートに書き取り、未知の語彙や表現を書きいれ、文構造を考えながら自分の言葉で訳してみましょう。わからない箇所はあって当たり前ですが、できるところまでは調べた上で授業に臨んでください。

◆成績評価の方法◆
予習の質や授業への参加姿勢、期末試験の成績で評価します。正当な理由のない欠席が三分の一を超えると期末試験を受けられません。

◆教科書（使用テキスト）◆
Ende,Michael: »Momo Schulausgabe mit Materialien« Thinemannverlag 2005

◆参考図書◆
授業中に指示。
◆留意事項◆
比較的少人数のクラスになりますので、教育実習、介護実習、院受験などで欠席が予想される場合は事前に相談してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

独語文法トレーニングⅠ
川口 眞理
1年
2-26
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
語形変化の多いドイツ語は、文法知識を自分のものとするためにはどうしても十分な練習が必要です。このクラスは、うろ覚えの文法知識を今一度整理したい既修者や、総合ドイツ語Ⅰ・Ⅱや外国語コミュニケーションⅠ・Ⅱを履修中の初心者を対象とし、できるだけ沢山のトレーニングを通じて基礎文法力や語彙力の補強をし、今後のドイツ語学習の土台を得ます。

◆授業内容・計画◆
文法の復習・補足のための解説の後、さまざまなドリル練習を行います。
また語彙や文法確認の小テストをほぼ毎回行っていきます。
第１回：綴りと発音
第２回：人称代名詞と動詞の現在人称変化
第３回：名詞の性と格
第４回：定冠詞・不定冠詞の格変化
第５回：否定冠詞・複数形
第６回：不規則変化動詞
第７回：定冠詞類・不定冠詞類
第８回：人称代名詞
第９回：命令形
第10回：形容詞（付加語的用法）
第11回：形容詞（比較の表現）
第12回：前置詞（2，3，4格支配の前置詞）
第13回：前置詞（3.4格支配の前置詞）
第14回：復習・補足
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆「トレーニング」ですから自宅学習なしに成果は望めません。課題では、問題文を全文ノートに書き写し、語彙や表現を辞書で調べ、何度も音読しましょう。単語ノートも作りましょう。宿題は最低限のものですから必ずやってきてください。宿題の答え合わせを効率よくできることで、疑問点や補足の説明に十分に時間をかけられる充実した授業が実現できます。わからない点や不明な点は遠慮なく質問してください。達成感を得られるよう全員でモティベーションを高めていきましょう。

◆成績評価の方法◆
毎回行う小テスト、復習の状況（宿題をきちんとやっているか）、期末試験の成績で評価します。正当な理由のない欠席が三分の一を超えると期末試験の受験資格を失います。
◆教科書（使用テキスト）◆『わかるぞドイツ語！みえるぞドイツ！』
春日正男・松澤淳・W.Schlecht著 朝日出版社◆参考図書◆
授業中に指示◆留意事項◆
補強のためのクラスですので、初心者がこのクラスだけで学ぶには向きません。初心者の方は総合ドイツ語Ⅰ，Ⅱや外国語コミュニケーショ
ンⅠ・Ⅱとセットで履修してください。授業外でも一定の時間をドイツ語学習にさく意欲のある学生の参加を期待します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

独語文法トレーニングⅡ
川口 眞理
1年
2-26
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
目標は前期のⅠと同じで基礎文法の定着です。できるだけ沢山のドリル練習をこなすことで、基礎文法と語彙力（800語程度）を確実に身に着けていきます。総合ドイツ語Ⅰ・Ⅱ、外国語コミュニケーションⅠ・Ⅱと並行して、あるいはこれまでのドイツ語学習の復習として履修するのに適したクラスです。
◆授業内容・計画◆
文法項目の復習・解説後ドリル練習を行う形式は前期と同様です。
第１回：分離動詞・非分離動詞
第２回：再帰動詞
第３回：zu不定詞句
第４回：話法の助動詞
第５回：話法の助動詞・未来形
第６回：動詞の三基本形 過去形
第７回：現在完了
第８回：受動態
第９回：従属の接続詞
第10回：従属の接続詞・接続詞的副詞
第11回：定関係代名詞
第12回：関係副詞・不定関係代名詞
第13回：接続法第Ⅱ式
第14回：進度調整日
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆
文構造がより複雑になる後期のⅡにおいては、毎回の宿題に丁寧に取り組むこと、また基礎をときどき振り返って忘れないようにすることが、文法知識を体系的に整理するためにはとても大切です。
◆成績評価の方法◆
小テスト、復習の状況（宿題をきちんとやっているか、期末試験の成績で評価します。正当な理由のない欠席が三分の一を超えると期末試
験の受験資格を失います。
◆教科書（使用テキスト）◆『わかるぞドイツ語！みえるぞドイツ！』
春日正男・松澤淳・W.Schlecht著 朝日出版社◆参考図書◆
授業中に指示◆留意事項◆後期のⅡでは新たな項目の理解と確認により時間を要しますので、授業内の練習だけでは十分ではなく、自宅学習への依存度が上がります。したがって授業外でも一定の時間をドイツ語学習にさく努力が必要です。通年での履修が望ましいです。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

やさしい独語会話Ⅰ
末松 淑美
1年
5-309
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
・ドイツ語で話すことを楽しむ。
・短い文を正確に組み立てる。
・場面ごとに必要な語彙と表現を覚える。
◆授業内容・計画◆
ドイツで初学者向けに作られた会話教材を使います。主人公の家族が繰り広げるさりげない日常会話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。前期の学習範囲は、第１～４課です。
第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

自己紹介／第１課(1) テーマ：知り合う第１課(2) あいさつ表現
第１課(3) 出身地を尋ねる
第１課の確認と復習、第２課(1) テーマ：家族の紹介
第２課(2) お元気ですか，
第２課(3) 親族名称、プロフィール
第２課の確認と復習、第３課(1) テーマ：買い物
第３課(2) 食品・食材の名称
第３課(3) 値段を尋ねる
第３課(4) 買い物と支払い
第３課の確認と復習、第４課(1) テーマ：住まい
第４課(2) 部屋の名称、形容詞
第４課(3) 家具の名称、色の形容詞
第４課の確認と復習まとめと評価（作文課題とスピーチ）

ドイツ語圏の講習会で、あるいはドイツ語圏から指導にいらした先生と話せるようになりたい人は、ぜひ履修してください。家での復習も含めてしっかり取り組めば、短いドイツ語でのやり取りを自信を持って出来るようになります。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。
（３）簡単な予習をしてから授業に参加すると、より効果的です。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 1』D.Niebisch ほか著（Hueber社）◆参考図書◆『ドイツ語のスタートライン』在間進（三修社）◆留意事項◆

（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

やさしい独語会話Ⅱ
末松 淑美
1年
5-309
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
・簡単な文による少し長めの対話ができるようになる。
・身近な日常的場面で必要な語彙と表現を覚える。
◆授業内容・計画◆
ドイツで初学者向けに作られた会話教材を使います。主人公の家族が繰り広げるさりげない日常会話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。後期の学習範囲は、第４課の復習および第５～７課です。
第１回 スピーチ「夏休みの出来事」、第４課の復習
第２回 第５課(1) テーマ：一日の過ごし方
第３回 第５課(2) 時刻表現
第４回 第５課(3) 日常生活の行動を表す表現
第５回 第５課(4) 時間の約束をする
第６回 第５課の確認と復習、第６課(1)テーマ：余暇
第７回 第６課(2) 天候に関する表現
第８回 第６課(3) ものの有無を尋ねる
第９回 第６課(4) ピクニックの準備をする
第10回 第６課の確認と復習、第７課(1) テーマ：学校
第11回 第７課(2) 学校に関連する表現
第12回 第７課(3) 話法の助動詞を使った表現
第13回 第７課(4) 現在完了で過去の出来事を話す
第14回 第７課の確認と復習
第15回 まとめと評価（作文課題とスピーチ）
単語だけのコミュニケーションを抜け出し、動詞をうまく使って、短い文単位での対話を目指します。家での復習も含めてしっかり取り組めば、
ドイツ語での意思疎通も滑らかになり、簡単な日常会話が楽しめるようになります。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。語彙が増えると、会話はますます楽しくなります。
（３）簡単な予習を組み合わせると、さらに効果的です。
◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 1』D.Niebisch ほか著（Hueber社）◆参考図書◆『ドイツ語のスタートライン』在間進（三修社）◆留意事項◆（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

中級独語会話Ⅰ
Ｓ．ヘンゼル
2年
2-25
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
簡単なプレゼンテーションやリスニングなどを通し、基礎的なコミュニケーションの場面に必要な口頭表現を習得します。さらに、このコース
は、ネイティブ・スピーカーとの「聞く」「話す」を重視した会話コースでより実践的なコミュニケーション能力が習得できます。また、言葉の背景にある文化の違いについても、理解し易いように配慮していきます。会話は“会得”してこそ価値が発揮されるものですから、予習、復習に努め、その都度習得していくことが求められます。

◆授業内容・計画◆
Sie koennen ..
1. Berufe benennen und erfragen.
2. persoenliche Informationen über Vergangenheit und Gegenwart austauschen.
3. von Ereignissen und Aktivitaeten in der Vergangenheit berichten.
4. Informationen zu einem Stellenangebot erfragen und ein Stellengesuch schreiben.
5. Taetigkeiten und Ablaeufe auf dem Amt beschreiben.
6. Anweisungen und Ratschlaege geben.
7. ueber Erlaubtes und Verbotenes sprechen.
8. ein Meldeformular ausfuellen.
9. um Erklaerungen und Verstaendnishilfen bitten.
10. Koerperteile benennen und ueber das Befinden sprechen.
11. ueber das Befinden anderer sprechen.
12. Ratschlaege zur Gesundheit geben.
13. sich krankmelden.
14. einen Termin vereinbaren.
15. Zusammenfassung und Beurteilung◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネーションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。
授業中は各自ノートを準備し、そこへ授業での重要な箇所等を書き留めることも必要です。

◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な参加を含めた平常点
50％＝授業時に中間・期末と２回行う試験を重視、小テストや授業中のドイツ語による発言も含め、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte plus 2 Kursbuch und Arbeitsbuch mit Audio-CD zum Arbeitsbuch
出版社： Hueber
著者： Daniela Niebisch
ISBN: 978-3-19-01191-27◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

中級独語会話Ⅱ
Ｓ．ヘンゼル
2年
2-25
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
このコースは前期に引き続き、基礎的なコミュニケーションの場面に必要な口頭表現を習得するコースです。ネイティブ・スピーカーとの「聞く」「話す」を重視した会話コースでより実践的なコミュニケーション能力が習得できます。

◆授業内容・計画◆
Sie koennen ...
1. nach dem Weg fragen und den Weg beschreiben.
2. Ortsangaben machen und Orte und Richtungen bestimmen.
3. Fahrplaenen Informationen entnehmen und Durchsagen verstehen.
4. am Bahnhof um Auskuenfte bitten.
5. Zeitangaben verstehen und Zeitangaben machen.
6. zeitliche Bezuege nennen und um Serviceleistungen bitten.
7. hoefliche Bitten und Aufforderungen ausdruecken.
8. einen Informationstext verstehen.
9. Telefonansagen verstehen und formulieren.
10. das Datum erfragen und benennen.
11. ueber Personen sprechen.
12. einen Termin absagen und zusagen.
13. Einladungen lesen und schreiben.
14. Feste nennen und Glueckwuensche ausdruecken.
15. Zusammenfassung und Beurteilung◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネーションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。
授業中は各自ノートを準備し、そこへ授業での重要な箇所等を書き留めることも必要です。

◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な参加を含めた平常点
50％＝授業時に中間・期末と２回行う試験を重視、小テストや授業中のドイツ語による発言も含め、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte plus 2 Kursbuch und Arbeitsbuch mit Audio-CD zum Arbeitsbuch
出版社： Hueber
著者： Daniela Niebisch
ISBN: 978-3-19-01191-27◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

上級独語会話Ⅰ
トーマス マイヤー
3年
2-27
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
おもに「聞く」と「話す」の練習を通して、ネイティブスピーカーの日常会話を理解し、会話する能力を身につけること◆授業内容・計画◆扱われるテーマ
・人と知り合う
・自宅にて・食事
第一回 イントロダクション
第二回 第1課人と知り合う 導入
第三回 第1課人と知り合う 基本会話
第四回 第1課人と知り合う 応用会話
第五回 第1課人と知り合う まとめ
第六回 第2課自宅にて 導入
第七回 第2課自宅にて 基本会話
第八回 第2課自宅にて 応用会話
第九回 第2課自宅にて まとめ
第十回 第3課食事 導入
第十一回 第3課食事 基本会話
第十二回 第3課食事 応用会話
第十三回 第3課食事 まとめ
第十四回 テスト
第十五回 まとめ◆準備学習の内容◆
単語の反復練習、教科書のＣＤを使ったリスニング◆成績評価の方法◆
テスト（50％）
授業内での活動（50％）◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte plus 3, Hueber Verlag◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

上級独語会話Ⅱ
トーマス マイヤー
3年
2-27
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
おもに「聞く」と「話す」の練習を通して、ネイティブスピーカーの日常会話を理解し、会話する能力を身につけること◆授業内容・計画◆扱われるテーマ
・職業
・スポーツとフィットネス
・学校と専門教育
第一回 イントロダクション
第二回 第4課1職業 導入
第三回 第4課2職業 基本会話
第四回 第4課3職業 応用会話
第五回 第4課4職業 まとめ
第六回 第5課1スポーツとフィットネス 導入
第七回 第5課2スポーツとフィットネス 基本会話
第八回 第5課3スポーツとフィットネス 応用会話
第九回 第5課4スポーツとフィットネス まとめ
第十回 第6課1学校と専門教育 導入
第十一回 第6課2学校と専門教育 基本会話
第十二回 第6課3学校と専門教育 応用会話
第十三回 第6課4学校と専門教育 まとめ
第十四回 テスト
第十五回 まとめ一課終了ごとに単語の小テストを行います。

◆準備学習の内容◆
単語の反復練習、教科書のＣＤを使ったリスニング◆成績評価の方法◆
テスト（50％）
授業内での活動（50％）◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte plus 3, Hueber Verlag◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ドイツ文化Ａ
伊藤 直子
1年
5-302
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ドイツ語圏の地域事情や歴史・文化を学ぶことにより、ドイツ語への理解を深めることを目標とします。また学習を通して、自国の社会・文化状況を考える手がかりを得られればと思います。
◆授業内容・計画◆
授業ではドイツ語圏（ドイツ、オーストリア、スイス）の現在の概要を紹介したあと、歴史の流れに即して文化状況を把握していきます。前期
は中世から19世紀後半までの時代を扱い、各時期における主要な出来事や人物、芸術作品などについて考察します。その際、社会的・思想的背景、音楽をはじめとする諸芸術間の結びつき、文化を育んだ各都市の表情にも言及する予定です。
今日の時事的なテーマや日常生活については、折に触れて取り上げていきます。
授業ではまた、ドイツ語の語彙や簡単なフレーズなども学んでいきます。
具体的な授業の流れとしては、冒頭の時間を用いてドイツ語の発音、簡単な会話表現、語彙などを学んだあと、教科書やプリント教材、音声・映像資料を通して、その日のテーマに取り組みます。授業の際には随時ワークシートを実施、また毎回授業の最後にはリアクション・ペー
パーの提出が求められます。
第1回 導入－授業の進め方、アルファベート、挨拶表現
第2回 ドイツ語圏の概要(1)－ドイツ
第3回 ドイツ語圏の概要(2)－オーストリア、スイス
第4回 中世
第5回 バロック
第6回 世界遺産から－ケルン大聖堂、マウルブロン修道院など
第7回 古典主義(1)－ゲーテを中心に
第8回 古典主義(2)－ゲーテ、シラー
第9回 ロマン主義(1)－詩、民謡
第10回 ロマン主義(2)－小説、美術
第11回 グリム兄弟の活動
第12回 ヴァーグナーとルートヴィヒ二世
第13回 食文化
第14回 教育制度
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆＊予習－次回用に教科書の該当箇所、配布プリントを読んでおくこと。時に調べる課題があります。
＊復習－授業で取り上げた関連のテキストはできるだけ全体を読むようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、リアクション・ペーパー、課題、期末試験などを総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆『新ドイツの街角から－ドイツ文化事情』高橋憲著（郁文堂）◆参考図書◆
授業時に、各テーマ毎に参考文献を紹介します。
◆留意事項◆＊履修に際してドイツ語学習歴は問いません。
＊ドイツ語圏の文化に関心をもち、授業に積極的に参加してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ドイツ文化Ｂ
伊藤 直子
1年
5-302
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ドイツ語圏の地域事情や歴史・文化を学ぶことにより、ドイツ語への理解を深めることを目標とします。また学習を通して、自国の社会・文化状況を考える手がかりを得られればと思います。
◆授業内容・計画◆
授業では前期同様、歴史の流れに即してドイツ語圏の文化状況を把握していきます。後期は19世紀末から現代までを扱い、各時期における主要な出来事や人物、芸術作品などについて考察します。その際、社会的・思想的背景、音楽をはじめとする諸芸術間の結びつき、文化を育んだ各都市の表情にも言及する予定です。
今日の時事的なテーマや日常生活については、折に触れて取り上げていきます。
授業ではまた、ドイツ語の語彙や簡単なフレーズなども学んでいきます。
具体的な授業の流れとしては、冒頭の時間を用いてドイツ語の語彙や簡単な会話表現を学んだあと、教科書やプリント教材、音声・映像資料を通して、その日のテーマに取り組みます。授業の際には随時ワークシートを実施、また毎回授業の最後にはリアクション・ペーパーの提出が求められます。
第1回 祝祭(1)－オクトーバーフェストとビール文化
第2回 ニーチェの芸術思想
第3回 後期ロマン主義
第4回 世紀末ヴィーン(1)－ジャポニスム
第5回 世紀末ヴィーン(2)－文学・美術・建築
第6回 表現主義
第7回 クレーとカンディンスキー
第8回 世界遺産から－バウハウス、産業遺産など
第9回 カフカの文学
第10回 新即物主義
第11回 ナチスの文化政策
第12回 戦後のドイツーベルリンの壁を中心に
第13回 祝祭(2)－クリスマスを中心に
第14回 環境意識とライフスタイル
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆＊予習－次回用に教科書の該当箇所、配布プリントを読んでおくこと。時に調べる課題があります。
＊復習－授業で取り上げた関連のテキストはできるだけ全体を読むようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、リアクション・ペーパー、課題、期末試験などを総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆『新ドイツの街角から－ドイツ文化事情』高橋憲著（郁文堂）◆参考図書◆
授業時に、各テーマ毎に参考文献を紹介します。
◆留意事項◆＊履修に際してドイツ語学習歴は問いません。
＊ドイツ語圏の文化に関心をもち、積極的に授業に参加してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（初級文法）Ⅰ
Ａ．チヴィーレ
1年
5-207
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「話し」、「読み」、「書く」ためのベースになります。正確な発音ができ、規則動詞およびよく使われる重要な不規則動詞の現在形が理解でき、かんたんな短文の意味が分かるようになることが目標です。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、アルファベット
2．発音(母音字、子音字）、アクセント
3．名詞の性・数、冠詞の概要
4．第1課 (1)あいさつ、規則動詞(第1変化）の直説法現在
5．第1課 (2)-iare型の動詞変化、疑問文、否定文
6. 動詞変化の練習
7．第2課 (1)規則動詞(第2、第3変化）の直説法現在
8．第2課 (2)よく使われる前置詞
9. 動詞変化の練習
10. 確認と復習
11. 第3課 (1)essere, avereの直説法現在、形容詞
12. 第3課 (2)c’e～,ci sono～、指示詞
13. 確認と復習
14. 前期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（初級文法）Ⅱ
Ａ．チヴィーレ
1年
5-207
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「話し」、「読み」、「書く」ためのベースになります。日常的に使用頻度の高い不規則動詞(従属動詞を含む）の現在形が理解でき、冠詞や目的語を適切に使えるようになることが目標です。
◆授業内容・計画◆
1．ガイダンス、前期の復習
2. 第4課(1) 不定冠詞と定冠詞
3. 第4課(2) 冠詞前置詞、所有形容詞
4. 復習と確認
5. 第5課(1) 従属動詞(1)活用形
6. 第5課(2) 従属動詞(2)第4課(1)用法
7. 第5課(3) 直接目的語の代名詞(3人称）8. 復習と確認
9. 従属動詞と直接目的語の練習
10. 第6課(1) よく使われる不規則動詞
11. 第6課(2) 間接目的語(3人称）およびその他の目的語の代名詞(1・2人称）
12. 第6課(3) 動詞 piacere の用法
13. 復習と確認
14. 後期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書や参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現入門）Ⅰ
京藤 好男
1年
3-B16
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」、「話す」、「読む」、「書く」のうち、特に「聴く｣、「話す」を中心に学びます。具体的には、主に口頭による簡単な自己紹介と家族や友人の紹介ができるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. 第1課 (1)挨拶表現 (1)敬称
3. 第1課 (2)挨拶表現 (2)親称
4. 確認と復習
5. 第2課 (1)自己紹介
6. 第2課 (2)他人の紹介
7. 確認と復習
8．第3課 (1)自分自身について話す1 (1)家族、年齢
9．第3課 (2)自分自身について話す1 (2)仕事、勉強/数詞（1から100)
10.確認と復習
11.第4課 (1) 自分自身について話す2 (1)出身地
12.第4課 (2) 自分自身について話す2 (2)住所、電話/時間の表現
13.確認と復習
14.前期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。
◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現入門）Ⅱ
京藤 好男
1年
3-B16
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」、「話す」、「読む」、「書く」のうち、特に「聴く｣、「話す」を中心に学びます。具体的には、主に口頭で時刻や場所をたずね、バールやレストランを使え、行き先に関する簡単な情報を得たり、説明できるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、Iの既習事項復習
2. 第5課 (1) 存在の有無をたずねる
3. 第5課 (2) 時刻の表現
4. 第5課 (3) 1日の行動予定表の作成
5. 確認と復習
6. 第6課 (1) 自分の好みを伝える
7. 第6課 (2) バールでの注文と支払い
8. 第6課 (3) レストランでの注文と支払い/数詞（100以上）
9. 確認と復習
10.第7課 (1) 情報を得る
11.第7課 (2) 目的地までの行き方をたずねる
12.第7課 (3)目的地までの行き方
13.確認と復習
14.後期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。
◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（中級文法）Ⅰ
教員
2年
5-207
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「話し」、「読み」、「書く」ためのベースになります。過去の出来事や経験などについて自然にやりとりができるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、初級の復習
2．第7課 (1) 近過去
3．近過去の練習
4．確認と復習
5．第7課（2）関係代名詞che
6. 第8課(1) 再帰動詞
7．第8課(2) 再帰動詞の種類
8．再帰動詞の練習
9. 第9課(1) 半過去、(2) 半過去の主な用法
10. 半過去の練習
11. 確認と復習
12. 第9課(3) 大過去
13. 確認と復習
14. 前期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書や参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（中級文法）Ⅱ
教員
2年
時間外

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「話し」、「読み」、「書く」ためのベースになります。簡単な仮定・推測もでき、丁寧に要求・希望を表せるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1．ガイダンス、前期の復習
2. 第10課(1) 直説法未来、第10課(2) 未来の主な用法
3. 復習と確認
4. 第10課(3) 比較級
5. 復習と確認
6. 第11課(1)命令法、第11課(2)否定命令
7. 命令の練習
8. 復習と確認
9. 第11課(3) ジェルンディオ
10.復習と確認
11. 第12課(1) 条件法現在、第12課(1) 条件法の主な用法
12. 第12課(3) volereとpiacereの条件法
13. 復習と確認
14. 後期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書や参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＡⅠ

3年
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
これまでに勉強していない文法事項や、既習の事項について例外的な点を勉強し、より豊かなイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
1. 2年生までの復習・応用問題（１）冠詞・名詞・形容詞・動詞の現在形・前置詞の基本
2. 2年生までの復習・応用問題（２）直接・間接目的語代名詞・動詞の過去形（近過去・半過去）・未来形
3. 条件法の意味と用法（1）4. 条件法の練習（2）5. 条件法のまとめと確認
6. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）
7. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）の練習
8. 名詞の前のquello, bello, buono, grandeの用法と意味
9. 様々な不規則変化の名詞・bello, quello, buono, grandeのまとめと確認
10. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致
11. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致のまとめと確認
12. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の用法
13. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の練習
14. 関係代名詞のまとめと確認
15. 前期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席する際には、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回
学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
１、２年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和 著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか 著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）
プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＡⅠ
中矢 慎子
3年
金３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
1単位

◆授業目標◆
これまでに勉強していない文法事項や、既習の事項について例外的な点を勉強し、より豊かなイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
1. 2年生までの復習・応用問題（１）冠詞・名詞・形容詞・動詞の現在形・前置詞の基本
2. 2年生までの復習・応用問題（２）直接・間接目的語代名詞・動詞の過去形（近過去・半過去）・未来形
3.条件法の意味と用法（1）4.条件法の練習（2）5.条件法のまとめと確認
6. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）
7. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）の練習
8. 名詞の前のquello, bello, buono, grandeの用法と意味
9. 様々な不規則変化の名詞・bello, quello, buono, grandeのまとめと確認
10. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致
11. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致のまとめと確認
12. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の用法
13. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の練習
14.関係代名詞のまとめと確認
15.前期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席する際には、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回
学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
1,2年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和 著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか 著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）
プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＢⅠ
一ノ瀬 俊和
3年
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(1)本文訳読
3. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 10 イタリア語の起源(1)本文訳読
6. Lettura 10 イタリア語の起源(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 11 俗語とイタリア文学(1)本文訳読
9. Lettura 11 俗語とイタリア文学(2)構文分析
10. 練習問題、作文演習
11.Lettura 12 イタリア国家(1)本文訳読
12.Lettura 12 イタリア国家(2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキストも使用します。
『La mia Italia―私のイタリアーCD付』一ノ瀬俊和、入江たまよ、中矢慎子著（朝日出版社）ほか。

◆参考図書◆『しっかり学ぶイタリア語』一ノ瀬俊和著（ベレ出版）◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＢⅠ
Ａ．ナンニーニ
3年
水３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(1)本文訳読
3. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 10 イタリア語の起源(1)本文訳読
6. Lettura 10 イタリア語の起源(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 11 俗語とイタリア文学(1)本文訳読
9. Lettura 11 俗語とイタリア文学(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 12 イタリア国家(1)本文訳読
12.Lettura 12 イタリア国家(2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキスト等も使用します。
『Nuovo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

０３
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＡⅡ

3年
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
ジェルンディオ構文や接続法など、まだ勉強していない構文や叙法について学び、より豊かで複雑なイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
1. ne/ciの用法と意味
2. 直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致
3. ne/ci・直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致のまとめと確認
4. gerundio構文 (1) 単純形と複合形
5. gerundio構文 (2) 同時進行形stare+gerundioの用法と意味
6. gerundio構文・stare+gerundioのまとめと確認
7. 接続法(1)接続法現在形
8. 接続法(2)接続法過去形
9. 非人称構文と不定詞(例：bisogna andare, e bene fare...)10. 非人称構文と接続法 (例：bisogna che, e meglio che...)11. 接続法・非人称構文のまとめと確認
12. 仮定文（現在・過去）
13. 仮定文のまとめ
14. 遠過去の用法
15. 後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積
極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
１、２年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）
プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＡⅡ
中矢 慎子
3年
金３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
1単位

◆授業目標◆
ジェルンディオ構文や接続法など、まだ勉強していない構文や叙法について学び、より豊かで複雑なイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
1. ne/ciの用法と意味
2. 直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致
3. ne/ci・直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致のまとめと確認
4. gerundio構文 (1)5. gerundio構文 (2), 同時進行形stare+gerundioの用法と意味
6. gerundio構文・stare+gerundioのまとめと確認
7. 接続法(1)接続法現在形
8. 接続法(2)接続法過去形
9. 非人称構文と不定詞(例：bisogna andare, e bene fare...)10. 非人称構文と接続法 (例：bisogna che, e meglio che...)11. 接続法・非人称構文のまとめと確認
12. 仮定文（現在・過去）
13. 仮定文のまとめ
14.遠過去の用法
15.後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積
極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
1,2年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和 著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか 著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）
プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＢⅡ
一ノ瀬 俊和
3年
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
Iに続いて、基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、前期の復習
2. Lettura 13 古代ローマ(1)本文訳読
3. Lettura 13 古代ローマ(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 14 ローマの建造物(1)本文訳読
6. Lettura 14 ローマの建造物(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 15 芸術の国イタリア1(1)本文訳読
9. Lettura 15 芸術の国イタリア1(2)構文分析
10. 練習問題、作文演習
11.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)本文訳読
12.Lettura 16 芸術の国イタリア2(2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキストも使用します。
『La mia Italia―私のイタリアーCD付』一ノ瀬俊和、入江たまよ、中矢慎子著（朝日出版社）ほか。

◆参考図書◆『しっかり学ぶイタリア語』一ノ瀬俊和著（ベレ出版）◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（上級文法）ＢⅡ
Ａ．ナンニーニ
3年
水３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
Iに続いて、基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、前期の復習
2. Lettura 13 古代ローマ(1)本文訳読
3. Lettura 13 古代ローマ(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 14 ローマの建造物(1)本文訳読
6. Lettura 14 ローマの建造物(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 15 芸術の国イタリア1(1)本文訳読
9. Lettura 15 芸術の国イタリア1(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)本文訳読
12.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキスト等も使用します。
『Nuovo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

イタリア文化Ⅰ
古田 耕史
1年
3-114
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆「イタリア・オペラと文学」が中心テーマです。イタリア・オペラの中から特に有名な作品をいくつか選び、文学的なアプローチを行ないます。ふだん自分たちが注目することのない側面に光を当てることにより（とくに大学院オペラの演目となっているダ・ポンテ三部作について通年で詳しく考察したいと思います）、作品を多角的に捉えるための知識と思考力を養い、ひいてはイタリアの言語と文化についての理解を深めることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
１）イントロダクション（オペラ前史）
２）オペラの誕生
３）ギリシア神話とバロック・オペラ① モンテヴェルディ《オルフェオ》
４）ギリシア神話とバロック・オペラ② オルフェウス神話の様々な変奏
５）バロック時代の演奏・歌唱／カストラート（去勢歌手）について
６）ダ・ポンテ／モーツァルト《フィガロの結婚》を読む① 物語構造と時代背景
７）ダ・ポンテ／モーツァルト《フィガロの結婚》を読む② 台詞の解読
８）ダ・ポンテ／モーツァルト《コジ・ファン・トゥッテ》を読む① 物語の背景
９）ダ・ポンテ／モーツァルト《コジ・ファン・トゥッテ》を読む② 各登場人物の性格
10）ヴェルディ《ラ・トラヴィアータ》① ゼッフィレッリの映画
11）ヴェルディ《ラ・トラヴィアータ》② 台本と原作：デュマ・フィス『椿姫』
12）ヴェルディを聴く／読む：《マクベス》《オテッロ》《ドン・カルロ》ほか
13）ヴェルディを識る：指揮者ムーティの奮闘、《レクイエム》ほか
14）ヴェリズモの文学とオペラ：ヴェルガ『田舎騎士道(カヴァッレリーア・ルスティカーナ)』とマスカーニ
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
半期の授業だけでは時間的な制約があるので、CDやDVDで各作品を鑑賞しておくこと。
◆成績評価の方法◆
参加態度、リアクションペーパー、レポート（または試験）によって総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
教室で随時紹介します。
◆留意事項◆
上記の授業内容・計画はあくまでも予定です。受講生の理解度や興味に応じて多少変更になる場合があります。
有志者に（グループで）研究発表をしてもらう事もありえます。
イタリア語の知識はある方が望ましいが、なくても履修は可。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

イタリア文化Ⅱ
古田 耕史
1年
3-114
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆「イタリアの詩と音楽」が中心テーマです。前半は、前期と同様、イタリア・オペラの中から特に有名な作品をいくつか選び、文学的なアプロー
チを行ないます。後半は、ルネサンス期から近現代にかけて歌曲や器楽曲（詩との関わりにおいて）も扱う予定です。聞き知ってはいても、ふだん自分たちが注目することのない側面に光を当てることにより、作品を多角的に捉えるための知識と思考力を養い、ひいてはイタリアの言
語と文化についての理解を深めることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
１）イントロダクション
２）ダ・ポンテ／モーツァルト《ドン・ジョヴァンニ》を読む① 詩人ダ・ポンテの生涯
３）ダ・ポンテ／モーツァルト《ドン・ジョヴァンニ》を読む② ドン・ファン物語の系譜
４）ダ・ポンテ／モーツァルト《ドン・ジョヴァンニ》を読む③ 様々な解釈
５）ダンテ『神曲』とオペラ① プッチーニ《ジャンニ・スキッキ》
６）ダンテ『神曲』とオペラ② ザンドナーイ（ダンヌンツィオ原作）《フランチェスカ・ダ・リミニ》
７）プッチーニを識る：映画『Puccini e la fanciulla』と《西部の娘》ほか
８）名作アリアを聴く／読む：《ボエーム》《トスカ》《アンドレア・シェニエ》《アドリアーナ・ルクヴルール》ほか
９）ルネサンスの歌曲① ルネサンスとは？／ペトラルカの抒情詩集『カンツォニエーレ』とマドリガーレ
10）ルネサンスの歌曲② 詩人タンシッロ『聖ペテロの涙』と作曲家ラッソの“白鳥の歌”
11）ルネサンスの歌曲③ 作曲家ジェズアルドと画家カラヴァッジョ
12）バロックの芸術：ヴィヴァルディ《四季》とソネット
13）近現代① レスピーギの歌曲と交響詩／ペトラルカの詩に基づくリストの歌曲とピアノ曲
14）近現代② クラシックとポップスのクロスオーバー：アンドレア・ボチェッリ
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
半期の授業だけでは時間的な制約があるので、オペラについてはCDやDVDで各作品を鑑賞しておくこと。
◆成績評価の方法◆
参加態度、リアクションペーパー、レポート（または試験）によって総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
教室で随時紹介します。
◆留意事項◆
上記の授業内容・計画はあくまでも予定です。受講生の理解度や興味に応じて多少変更になる場合があります。
有志者に（グループで）研究発表をしてもらう事もありえます。
イタリア語の知識はある方が望ましいが、なくても履修は可。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現初級）Ⅰ
Ａ．チヴィーレ
2年
5-207
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する４つの基本的能力「聴く」、「話す」、「読む」、「書く」のうち、特に「聴く」、「話す」を中心に学びます。具体的には、主に口頭による簡単な自己紹介と家族や友人の紹介ができるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. 第1課 (1)挨拶表現 (1)敬称
3. 第1課 (2)挨拶表現 (2)親称
4. 確認と復習
5. 第2課 (1)自己紹介
6. 第2課 (2)他人の紹介
7. 確認と復習
8．第3課 (1)自分自身について話す1 (1)家族、年齢
9．第3課 (2)自分自身について話す1 (2)仕事、勉強/数詞（1から100)
10.確認と復習
11.第4課 (1) 自分自身について話す2 (1)出身地
12.第4課 (2) 自分自身について話す2 (2)住所、電話/時間の表現
13.確認と復習
14.前期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。
◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。
欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現初級）Ⅱ
Ａ．チヴィーレ
2年
5-207
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」、「話す」、「読む」、「書く」のうち、特に「聴く｣、「話す」を中心に学びます。具体的には、主に口頭で時刻や場所をたずね、バールやレストランを使え、行き先に関する簡単な情報を得たり、説明できるようになることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、Iの既習事項復習
2. 第5課 (1) 存在の有無をたずねる
3. 第5課 (2) 時刻の表現
4. 第5課 (3) 1日の行動予定表の作成
5. 確認と復習
6. 第6課 (1) 自分の好みを伝える
7. 第6課 (2) バールでの注文と支払い
8. 第6課 (3) レストランでの注文と支払い/数詞（100以上）
9. 確認と復習
10.第7課 (1) 情報を得る
11.第7課 (2) 目的地までの行き方をたずねる
12.第7課 (3)目的地までの行き方
13.確認と復習
14.後期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。
◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。
◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。
欠席が1/3を超えると単位取得はできません。
また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現中級）Ａ
Ａ．ナンニーニ
3年
5-302
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
この授業ではイタリア語の様々な言い回しを試し、表現力を豊かにすることを目指します。表現や構文、単語の意味に注意し、自分オリジナ
ルのイタリア語を作り、文法的な構造だけでなく、単語そのものの意味のつなげ方をより深く考えていきます。その後、”自分だけの”イタリア語をほかのクラスメートに発表することによって、お互い新しいイタリア語を発見していき、少しずつ自分のイタリア語に自信が持つことができます。
◆授業内容・計画◆

1. オリエンテーション
2. 存在とアイデンティティーの表現:essere/esserci, 空間の記述(es. Il gelato e in frigo/In frigo c’e il gelato) (1)3. 存在とアイデンティティーの表現:essere/esserci 空間の記述 (es. Nella mia camera... / Nel mio zaino...) (2)4. 「持っている」と「～がある・いる」: avere/esserci (es. Ho tre fratelli, la febbre, i capelli lunghi) (1)5. 「持っている」と「～がある・いる」: avere/esserci (es. Ho tre fratelli, la febbre, i capelli lunghi) (2)6. 人について書く(1)：外見を表す形容詞 (es. moro, alto...)7. 人について書く(2)：内面を表す形容詞 (es. gentile, antipatico...)8. 現在においての簡単な条件を表す（es. Vorrei..., ma...)9. 過去においての簡単な条件を表す (es. Sarei venuto, ma...)10. 確認とまとめ
11. 動詞と前置詞 (1) (es. cominciare a~, continuare a~, finire di~, smettere di~)12. 動詞と前置詞 (2) (es. stancarsi di~, annoiarsi di~, arrabbiarsi per~ / con~)13. 動詞と前置詞 (3) (es. parlare con~/di~, su~, preoccuparsi di~/per~)14. 自分について書く (es. ho~, sono~, (non) mi piace~, (non) mi interessa~, (non) mi sta bene~...)
15.前期の確認とまとめ◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。
◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント◆参考図書◆◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

伊語（言語表現中級）Ｂ
Ａ．ナンニーニ
3年
5-302
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
この授業ではイタリア語の様々な言い回しを試し、表現力を豊かにすることを目指します。表現や構文、単語の意味に注意し、自分オリジナ
ルのイタリア語を作り、文法的な構造だけでなく、単語そのものの意味のつなげ方をより深く考えていきます。その後、”自分だけの”イタリア語をほかのクラスメートに発表することによって、お互い新しいイタリア語を発見していき、少しずつ自分のイタリア語に自信が持つことができます。
◆授業内容・計画◆
1. ストーリーを語ってみよう（１)：現在形と時間や頻度を表す副詞や副詞的な表現
2. ストーリーを語ってみよう（２)：過去（完了と未完了の関係）
3. ストーリーを語ってみよう (３): 将来の夢
4. 接続詞からgerundioへ
5. gerundioから接続詞へ
6. 確認とまとめ
7. 直説法と接続法の使い分け ・接続法（１） 願望や期待を表す (es. spero di~ /spero che~)
8. 接続法（２） 心配を表す (es. temo di~ / temo che~)
9. 接続法（３）意志を表す (es. voglio~/ voglio che~, vorrei~/vorrei che~, desidero~/desidero che~)10. 接続法（４）予定・感想や意見を表す (es. credo di~ / credo che~)11. 接続法（５）様々な非人称構文 (es. (non) e bene~/e giusto che~/si dice che~)12. 確認とまとめ
13. 仮定法（１）現在の現実・非現実 （直説法・接続法・条件法の用法：es. se torno presto, vengo da te;se fossi ricca, comprerei una casa a Parigi, ecc.)
14. 仮定法（２）過去の非現実 （接続法・条件法の用法：es. se fossi tornata presto, sarei venuta da te)
15.後期の確認とまとめ◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。
◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント◆参考図書◆◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ａ
松岡 新一郎1年
6-301～303
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の初級文法をなるべく効率的に習得し、フランス語独特の表現が出来るようになる。文法構造のしっかりした理解を前提に読むこと、書くこと、話すことへと挑戦する。
◆授業内容・計画◆
1．アルファベ、綴り字記号、母音の発音記号、文字の読み方、挨拶と自己紹介。
2．挨拶と自己紹介の復習、名前を聞く／答える、主語人称代名詞と動詞être。
3．性、数の一致、リエゾンとアンシェヌマン、発音しない綴り字、ai、sの発音。
4．動詞avoir、不定冠詞、エリズィオン、数字1～10、無音のh。oiの読み方。
5．C’est、Ce sont、Il y aとVoici / Voila、
6. 形容詞、cとgの発音。
7．第一群規則動詞aimer。
8．定冠詞と部分冠詞。
9．否定文、疑問文。母音字＋m/nの発音。
10．動詞aller/venir、前置詞と定冠詞の縮約、euやouの発音。
11．人称代名詞強勢形。
12．動詞faire。
13．疑問形容詞、
14．所有形容詞、数字11～20。
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業内で学んだ文法事項、練習した問題は必ず自宅で復習すること。新しい単語の綴りや発音を自宅で反復し、自分のものにした上で次の授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常点（小テスト、課題などへの取り組み方）及び期末試験の成績を基に総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
高橋信良、星埜守之他、『フランス語 ブルー１、トリコロール文法編』、朝日出版社。
◆参考図書◆
仏和辞典などについては授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ａ
塚島 真実
1年
2-27
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
・フランス語の文法を初歩から習得する。 ・フランス語のアルファベットの発音、つづり字での発音に慣れ、語彙を増やす。 ・あいさつ、自己紹介など短い文を理解し使える。
◆授業内容・計画◆
教科書を1課につき2回程度のペースで進んでいきます。前期は第1課から第6課までの内容の習得を目指します。
第1回 第1課 アルファベット、発音
第2回 第2課（1）名詞の性と数、冠詞
第3回 第2課（2）あいさつ
第4回 第3課（1）人称代名詞、être動詞
第5回 第3課（2）自己紹介
第6回 第4課（1）部分冠詞、不規則動詞avoir、否定文
第7回 第4課（2）職業・身分
第8回 第1課～第4課のまとめ
第9回 第5課（1）第一群規則動詞、疑問文
第10回 第5課（2）レストランでの会話
第11回 第6課（1）形容詞、命令形
第12回 第6課（2）命令・勧誘の表現
第13回 第1課～第6課のまとめ
第14回 フランス語作文（自己紹介）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆

・授業で学んだことを定着させるために、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を繰り返し書くようにしましょう。
・毎回の授業では、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。疑問点はすぐに解決しましょう。公欠等でやむを得ず欠席する場合は、自習する、友人にノートを借りるなどして補うようにしてください。
・仏和辞書を使うときは、単語の意味を調べるだけでなく、発音や性数による語形変化、動詞の活用にも気を付けましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト、課題提出）と学期末のテストを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ケンとジュリー』太原孝英ほか（駿河台出版社）◆参考図書◆
仏和辞書（授業時に指示します）◆留意事項◆
初修の外国語は、最初は特に単語や活用など覚えることが多いです。大変な印象をもたれるかもしれませんが、ただ丸暗記するだけでなく、規則性を意識すると覚えやすくなります。あとは目、手、耳をフルに活用して、反復練習しましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ａ
島田 薫
1年
5-309
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
前期は入門編でフランス語の文法知識を初歩から学びます。 目標は以下の5点です。 ・まず発音に耳を慣らし、声に出すこと。 ・次に発音と綴りの規則的な関係を把握すること。 ・綴りをしっかりと覚えて書けるようにすること。 ・フランス語の特徴（名詞の性、語順など）に慣れること。 ・単語を覚え、少しずつ語彙を増やすこと。 ・挨拶や自己紹介、 質問など簡単な文が理解・表現できるようになること。

◆授業内容・計画◆初級文法の教科書を使用します。 全体は4部に分かれ、0課から20課の計21課に準備篇と各課の補遺を加えた構成です。 各課は見開き2ページがそれぞれ文法説明と練習問題になっています。 第1冊は0課～12課の全13課と発音篇・補遺などから構成され、各課は見開きページがそれぞれ文法説明と練習問題になっています。 授業はほぼ1回1課のペースで前期は第2部9課までを終える予定です。
1. 導入、準備篇：フランスとフランス語
2. L.0 フランス語で挨拶
3. L.1 アルファベと綴り字記号、数詞１、句読記号
4. L.2 名詞の性と数、冠詞(不定冠詞、定冠詞、部分冠詞）、提示の表現１
5. L.3 主語人称代名詞、動詞ETREとAVOIR、提示の表現２
6. まとめの小テスト
7. L.4 形容詞の性数一致、国籍・職業、否定形の作り方
8. L.5 第1群規則動詞、疑問文と応え方
9. 補遺1 第1群規則動詞の例外、AVOIRの成句、その他の否定、数詞２
10. L.6 指示形容詞、所有形容詞、第2群規則動詞 / まとめの小テスト
11. L.7 疑問形容詞、付加形容詞の位置、形容詞の女性形の例外、名詞・形容詞の複数形の例外
12. L.8 動詞ALLERとVENIR、近接未来・近接過去、前置詞と定冠詞の縮約、中性代名詞Ｙ
13. L.9 疑問代名詞１、疑問副詞
14. 補遺2 筆記体、母音と子音、母音に関する規則 / まとめの小テスト
15. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語を辞書で引いておく
復習：練習問題の答えを確認し、単語・活用・例文を覚える。CDを聴いて繰り返し発音練習をする
課題：課題の練習問題を自習して提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、課題提出・小テスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ラ・フォーレ －フランス語基礎文法－』 森繁著 (朝日出版社)◆参考図書◆
辞書:中辞典クラスの仏和辞書を最初の授業で紹介します。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ｂ
松岡 新一郎1年
6-301～303
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の初級文法をなるべく効率的に習得し、フランス語独特の表現が出来るようになる。文法構造のしっかりした理解を前提に読むこと、書くこと、話すことへと挑戦する。
◆授業内容・計画◆
1．第二群規則動詞とpartir、代名動詞。
2．受動態、auやeauの発音。
3．直接法複合過去。
4．補語人称代名詞、illの発音、母音字＋il/illの発音。
5．語幹が特殊変化する動詞。指示形容詞。
6. 疑問代名詞lequel、yの発音。
7．動詞pouvoirとvouloir、xの発音。
8．疑問代名詞、疑問副詞。
9．比較級、最上級、chの発音。
10．直接法半過去、gnやphの発音、bの発音。
11．基本語彙の確認（名詞）。
12．基本語彙の確認（動詞、形容詞、副詞）。
13．主語のon、冠詞の使い方、数量表現。
14．否定表現の色々、allerとvenirの半過去形。
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業内で学んだ文法事項、練習した問題は必ず自宅で復習すること。新しい単語の綴りや発音を自宅で反復し、自分のものにした上で次の授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常点（出席と小テスト、課題などへの取り組み方）及び期末試験の成績を基に総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
高橋信良、星埜守之他、『フランス語 ブルー１、トリコロール文法編』、朝日出版社。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ｂ
塚島 真実
1年
2-27
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
・フランス語の初級文法を習得する。 ・フランス語の語彙を増やす。 ・フランス語の簡単な文を理解し、自分の言いたいことを短い文で表現できる。
◆授業内容・計画◆
教科書を、1課につき2回程度のペースで進んでいきます。後期は第7課から最終課までの内容の習得を目指します。
第1回 第7課（1）所有形容詞
第2回 第7課（2）人称代名詞強勢形
第3回 第8課（1）前置詞、疑問副詞
第4回 第8課（2）国名の言い方
第5回 第9課（1）近い未来、近い過去、疑問代名詞
第6回 第9課（2）時を表す前置詞（句）第7回 第10課（1）疑問形容詞
第8回 第10課（2）天気・時刻の言い方
第9回 第7課～第10課のまとめ
第10回 第11課（1）目的語代名詞、代名動詞
第11回 第11課（2）不規則動詞
第12回 第12課（1）複合過去
第13回 第12課（2）過去のことを話す
第14回 フランス語作文（日記）第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆

・授業で学んだことを定着させるために、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を繰り返し書くようにしましょう。
・毎回の授業では、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。疑問点はすぐに解決しましょう。公欠等でやむを得ず欠席する場合は、自習する、友人にノートを借りるなどして補うようにしてください。
・仏和辞書を使うときは、単語の意味を調べるだけでなく、発音や性数による語形変化、動詞の活用にも気を付けましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト、課題提出）と学期末のテストを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ケンとジュリー』太原孝英ほか（駿河台出版社）◆参考図書◆
仏和辞書（授業時に指示します）◆留意事項◆
・後期からの履修も可能ですが、教科書の第6課までの文法を習得していることを前提とします。
・初修の外国語は、最初は特に単語や活用など覚えることが多いです。大変な印象をもたれるかもしれませんが、ただ丸暗記するだけでな
く、規則性を意識すると覚えやすくなります。あとは目、手、耳をフルに活用して、ひたすら反復練習です。新しく習得した言語を使って自分を表現する喜びを味わって下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級文法）Ｂ
島田 薫
1年
5-309
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の文法知識の基礎を前期に続いて学びます。 目標は次の5点です。 ・綴りと発音の規則を確実に身につけること。 ・文を自然に音読できるようになること。 ・新たな語や表現を覚えて語彙を増やすこと。 ・構文を把握できるようになること。 ・新しい時制や法を覚えて
未来・過去や願望などのより複雑な内容を理解・表現できるようになること。

◆授業内容・計画◆
前期と同じ教科書を用いて、後期は第3部10課から学び始めます。文法説明と練習問題の見開き2ページをほぼ1回1課のペースで20課と補遺まで終える予定です。
1. 導入、文字の読み方・発音の復習
2. L.10 比較級と最上級、人称代名詞の強勢形
3. L.11 命令法、非人称表現、中性代名詞EN
4. L.12 目的語人称代名詞
5. まとめのテスト
6. L.13 直説法複合過去
7. L.14 代名動詞
8. L.15 関係代名詞、指示代名詞
9. 補遺3 疑問代名詞2 / まとめのテスト
10. L.16 直説法半過去
11.L.17 受動態、現在分詞とジェロンディフ
12.L.18 直説法単純未来、中性代名詞LE / まとめのテスト
13.L.19 条件法現在
14.L.20 接続法現在
15.まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語を辞書で引いておく。
復習：練習問題の答えを確認し、単語・活用・例文を覚える。CDを聴いて繰り返し発音練習をする。
課題：課題の練習問題を自習して提出する。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、課題提出・小テスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ラ・フォーレ －フランス語基礎文法－』 森繁著 (朝日出版社)◆参考図書◆
辞書:中辞典クラスの仏和辞典、初級の教科書◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級実践）Ａ
島田 薫
1年
5-309
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
前期は入門編でフランス語を文法の初歩や簡単な会話などを通して学びます。 目標は次の5点です。 ・まず発音に耳を慣らし、声に出すこと。 ・次に綴りと発音の規則的な関係を把握すること。 ・単語や表現を覚えて語彙を増やすこと。 ・短い単文を暗記し、文字を見ずに言える・聴きとって書けるようになること。 ・覚えた表現や文を用いて短い挨拶・自己紹介などができるようになること。

◆授業内容・計画◆
総合タイプの初級フランス語を使用します。テキストは0課に14課の計15課と文法補遺という構成です。各課はミニディアローグ1と文法説
明、ミニディアローグ2に語彙・表現と練習問題の見開き4ページからなります。前期は0～7課の前半をほぼ2回に1課程度のペースで学ぶ予定です。
1. 導入、L.0 アルファベ、綴り字の読み方
2. L.1 はじめまして１
3. L.1 はじめまして２
4. L.2 それは何ですか？１
5. L.2 それは何ですか？２
6. L.3 エスカルゴは好きですか？１
7. L.3 エスカルゴは好きですか？２
8. L.4 お腹がすいた！１
9. L.4 お腹がすいた！２
10. L.5 平鯛のプロヴァンス風を作ります１
11. L.5 平鯛のプロヴァンス風を作ります２
12. L.6 おすすめは何ですか？１
13. L.6 おすすめは何ですか？２
14. L.7 それは誰ですか？
15. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語と文の意味を辞書で調べる。
復習：練習問題を確認し、単語・動詞の活用・短文を覚える。CDを聴いて繰り返し発音練習をする。
課題：課題の練習問題を自習し提出する。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『タルト・タタン』 藤田裕二ほか著(駿河台出版社)◆参考図書◆
辞書:仏和の中辞典クラスを教室で紹介します。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級実践）Ｂ
島田 薫
1年
5-309
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
後期はフランス語の基礎を文法や簡単な会話などを通して学びます。 目標は次の5点です。 ・綴りと発音の規則的な関係を確実に把握すること。 フランス語のリズムや抑揚を耳と口に馴染ませること。 ・単語や表現を覚えて語彙を増やすこと。 ・短い単文を理解し、口頭・筆記で再現できるようになること。 ・覚えた文を応用して新たな表現がができるようになること。

◆授業内容・計画◆
前期と同じ教科書を用いて、後期は8～14課をほぼ2回に1課程度のペースで学ぶ予定です。
1. 導入、L.8 冷たいものが欲しい１
2. L.8 冷たいもんが欲しい２
3. L.9 手伝ってくれますか？１
4. L.9 手伝ってくれますか？２
5. L.10 鴨肉のローストを作りました１
6. L.10 鴨肉のローストを作りました２
7. L.11 とても面白かった１
8. L.11 とても面白かった２
9. L.12 急がないといけない１
10. L.12 急がないといけない２
11. L.13 こちらの方が小さい１
12. L.13 こちらの方が小さい２
13. L.14 シェフになる！１14. L.14 シェフになる！２
15. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語と文の意味を辞書で調べる。
復習：練習問題を確認し、単語・動詞の活用・短文を覚える。文を繰り返し発音して自然に言えるようになる。
課題：課題の練習問題を自習し提出する。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『タルト・タタン』 藤田裕二ほか著 (駿河台出版社)◆参考図書◆
辞書:仏和の中辞典◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級講読）Ａ
島田 薫
1年
5-309
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
前期は総合タイプの文法読本を用いて初級の復習もしながら短文を読む練習をします。 目標は以下の4点です。 ・発音の規則を自分のものにし、文・文章を自信をもって音読できるようになること。 ・基礎知識を思い出しながら文法の各要素を判別できるようになること。 ・辞書
をまめに引きつつも単語の羅列に留まらない文全体の意味を見出だすこと。 ・文のレベルでは構文を、文章のレベルでは文脈を確実に把握できるようになること。

◆授業内容・計画◆
テキストは、0課から13課の全14課に文法補遺の加わった構成です。各課は主として講読・文法・練習・表現の見開き4ページから成ります
が、発音篇と文化的解説などもあります。授業は初級文法の復習をしつつも購読を中心に進めます。前期はほぼ1回に1課のペースで12課まで学ぶ予定です。
1. 導入
2. L.0 フランス
3. L.1 フランスのオタク
4. L.2 ヴィトンとコングロマリット
5. L.3 スポーツ
6. L.4 移民
7. L.5 フレンチ・ポップ
8. L.6 PACS
9. L.7 フランス映画
10. L.8 共産主義か多文化主義か？
11. L.9 バカロレア
12. L.10 仕事と余暇
13. L.11 料理
14. L.12 フランス語圏世界
15. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：辞書を引き、構文を分析してから和訳する
課題：各課の練習問題を自習し提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加と課題提出 各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します◆教科書（使用テキスト）◆『ミュルテイコロール』 福島祥行ほか著 （青山社）◆参考図書◆
辞書：仏和の中辞典クラス
参考：各自が使った初級テキストや参考書など◆留意事項◆
初級フランス語1年か同程度の知識を前提としますが、個々のケースについては担当教員に相談してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級講読）Ｂ
島田 薫
1年
5-309
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
後期は前期より長めの文を読む練習をします。 目標は以下の4点です。 ・発音の規則を自分のものにし、文・文章を自信をもって音読できるようになること。 ・基礎知識を思い出しながら文法の各要素を判別できるようになること。 ・辞書をまめに引きつつも単語の羅列に留まらない文全体の意味を見出だすこと。 ・文のレベルでは構文を、文章のレベルでは文脈や論理展開を確実に把握できるようになること。

◆授業内容・計画◆前期に続いて同じ教科書から始めますが、終了後はプリント教材を使って様々なテーマの長文を選びながら読解力向上を目指します。
1. 導入
2. 補足課：日本のイメージ
3. テーマ１：フランス語
4. テーマ２：音楽祭
5. テーマ３：大学
6. テーマ４：学生生活
7. テーマ５：メイド・イン・フランス
8. テーマ６：フランスのブランド
9. テーマ７：リサイクル
10. テーマ８：フランス史(王政）11. テーマ９：フランス史(帝政)12. テーマ10：世界遺産
13. テーマ11：フランス社会(夏時間)
14. テーマ12：フランス社会(女性）15. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：辞書を引き、構文を分析してから和訳する
課題：各課の練習問題を自習し提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加と課題提出 各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します◆教科書（使用テキスト）◆『ミュルティコロール』 福島祥行ほか著 （青山社）◆参考図書◆
辞書：仏和の中辞典クラス
参考：各自が使った初級テキストや参考書など◆留意事項◆
初級フランス語1年以上の知識を前提とします。後期は講読が中心です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級実践）Ａ
塚島 真実
1年
2-27
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
・フランス語の初級文法を復習しつつ、「話す」「聞く」「書く」「読む」の4つの能力を総合的に養う。 ・フランス語圏での旅行・生活を想定した、
フランス語の実践的な能力を身に付ける。 ・フランス語で自分の経験や事実を報告できる。

◆授業内容・計画◆
教科書を１課につき1回程度のペースで進んでいきます。受講者の人数・レベルに合わせて進度を変更する場合があります。適宜、教科書以外の教材も使って留学に役立つフランスの文化や生活習慣についても学びます。
第1回 イントロダクション 第１課 挨拶する
第2回 第２課 自己紹介（１）名前、国籍、職業
第3回 第３課 自己紹介（２）年齢、家族
第4回 第４課 好きなものを言う
第5回 第５課 持ち物を言う
第6回 第６課 友達について話す
第7回 第１課～第６課の復習
第8回 第７課 尋ねる
第9回 第８課 近い未来、近い過去のことを語る
第10回 第９課 時間、天候を言う
第11回 第10課 数量を表す
第12回 第11課 紹介する
第13回 第７課～第11課の復習
第14回 フランス語で自分について話してみよう
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の授業は、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。授業で学んだことを次回までに定着させるためには、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を書くようにして下さい。日常生活で使うような表現を中心に授業を進めていくので、普段の生活の中で「これはフランス語で何と言うのだろう？」と考えてみましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『新・東京－パリ、初飛行』藤田裕二ほか（駿河台出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆
初級文法で学習したことを実践的に使用することを目標とした授業です。文法を苦手に感じている人でも、フランス語で他人を理解し自己を表現したいという意欲があれば、さまざまな会話表現を学ぶことによって徐々に文法システムが定着していくでしょう。継続的に授業に参加し、フランス語でのコミュニケーション能力を高めていきましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級実践）Ｂ
塚島 真実
1年
2-27
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
・フランス語の初級文法を復習しつつ、「話す」「聞く」「書く」「読む」の4つの能力を総合的に養う。
・フランス語圏での旅行・生活を想定した、フランス語の実践的な能力を身に付ける。
・フランス語で自分の考えや意見を表現する。

◆授業内容・計画◆中級実践Aに続いて、教科書を１課1回程度のペースで進んでいきます。受講者の人数・レベルに合わせて進度を変更する場合があります。
適宜、教科書以外の教材も使って留学に役立つフランスの文化や生活習慣についても学びます。
第1回 イントロダクション 第1課～第11課の復習
第2回 第12課 一日を語る
第3回 第13課 頼む、命令する
第4回 第14課 未来のことを語る
第5回 第15課 過去のことを語る（１）複合過去
第6回 第16課 過去のことを語る（2）半過去
第7回 第17課 人や物について語る
第8回 第12課～第17課の復習
第9回 第18課 比較する
第10回 第19課 受け身の形を使う
第11回 第20課 仮定する
第12回 第21課 感情を表現する
第13回 第18課～第21課の復習
第14回 フランス語で好きなものについて語ってみよう
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の授業は、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。授業で学んだことを次回までに定着させるためには、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を書くようにして下さい。語彙を増やしより多くの表現を身につけ、フランス語での自己表現の幅を広げていきましょう。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『新・東京－パリ、初飛行』藤田裕二ほか（駿河台出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆
・後期から受講する場合は、教科書第11課まで目を通しておいてください。
・初級文法で学習したことを実践的に使用することを目標とした授業です。文法が苦手に感じている人でも、フランス語で他人を理解し自己を表現したいという意欲があれば、さまざまな会話表現を学ぶことによって徐々に文法システムが定着していくでしょう。継続的に授業に参加し、フランス語でのコミュニケーション能力を高めていきましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（上級講読）Ａ
松岡 新一郎1年
6-301～303
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
フランス語で書かれた戯曲文を辞書を丁寧に引きながら、正確に日本語に翻訳出来るようなる。
フランス語文法に対する理解を深める。
戯曲の中に現れる様々な感情表現を会話で運用出来るようになる。
戯曲に代表されるフランス文化について関心を持ち、自ら調べ自ら考えることが出来るようになる。
大学院入試レベルの読解力と留学に備えた表現力を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
フランス語で書かれた様々な時代の戯曲から一部を抜粋した下記の教科書を用い、内容を読解した上で、文法や運用の練習に取り組む。
1．Maurice Maeterlinck, Pelleas et Melisande読解。
2．Curiositeの感情表現の確認と応用、第1群規則動詞や疑問詞の文法チェック。
3．Henry de Montherlant, Un Incompris読解。
4．Impatienceの感情表現の確認と応用、否定、比較の文法チェック。
5．Paul Claudel, L’Annonce faite a Marie読解。
6．Bonheurに関する表現の確認と応用、未来形、前置詞の文法チェック。
7．Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac読解。
8．Sacrificeに関する表現の確認と応用、不規則動詞、所有形容詞の文法チェック。
9．19世紀の演劇について。
10．Alfred de Musset, Lorenzaccio仏文読解。
11．Culpabiliteの表現と応用、複合過去、関係代名詞の文法チェック。
12．『ロレンザッチョ』について。
13．Victorien Sardou, La Tosca読解。
14．Douteの表現の確認と応用、半過去、中性代名詞の文法チェック。
15．まとめと確認。

◆準備学習の内容◆
フランス語の文章を辞書を引き、日本語にする。
文章内に出てきた語彙や表現を抜出し、繰り返し学習して身に付ける。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業内の課題、積極的な参加）と試験の成績から総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
アレクサンドラ・オグラ＝クレメール／横山安由美共編、『演劇から学ぶフランス語』、青山社。
◆参考図書◆
授業内で随時指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（上級講読）Ｂ
松岡 新一郎1年
6-301～303
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
フランス語で書かれた戯曲文を辞書を丁寧に引きながら、正確に日本語に翻訳出来るようなる。
フランス語文法に対する理解を深める。
戯曲の中に現れる様々な感情表現を会話で運用出来るようになる。
戯曲に代表されるフランス文化について関心を持ち、自ら調べ自ら考えることが出来るようになる。
大学院入試レベルの読解力、留学に備えた表現力を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
1．Eugene Labiche ／ Alphonse Jolly, Le Baron de Fourchevif 読解。
2．Vaniteをめぐる表現の確認と応用、近接過去／未来、使役の文法チェック。
3．Prosper Merimee, Carmen読解。
4．Liberteをめぐる表現の確認と応用、命令文、人称代名詞の文法チェック。
5．Jean Genet, Les Bonnes読解。
6．Haineの表現、確認と応用、代名動詞、強調構文の文法チェック。
7．ジュネ、『女中たち』をめぐって。
8．Moliere, L’Avare読解。
9．Avariceの表現、確認と応用、非人称動詞、関係代名詞の文法チェック。
10．17世紀の演劇をめぐって。
11．Jean Giraudoux, La Guerre de Troie n’aura pas lieu読解。
12． Mensongeの表現、確認と応用、条件法、話法の文法チェック。
13．Jean Anouilh, Antigone読解。
14．Revolteの表現、確認と応用、接続法、理由の文法チェック。
15．まとめと復習◆準備学習の内容◆
教科書の後半は文章も長くなり、一層の準備が求められる。丁寧に辞書を引き、しっかりした和訳を用意する。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業内の課題、授業への積極的な参加）と試験の結果を総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
アレクサンドラ・オグラ＝クレメール／横山安由美共編、『演劇から学ぶフランス語』、青山社。
◆参考図書◆
授業内で随時指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

フランス文化Ａ
Ｐ．ブロシェヌ
1年
5-219
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
・字幕スーパーつきのフランス映画を観て、フランス語の音に親しみながら、フランスの文化と社会のあり方について様々な角度から考察します。
・日本文化との比較やグローバリズムなどの観点からも考えてみることで、より広い視野も養います。
・字幕スーパーつきのインタヴューや映像資料を観て、フランス的思考・ものの考え方への理解を深めます。
・映画における「音楽」の意味・効果的な用いられ方について、美学的・心理学的考察を加えていきます。
・映画を通して、簡単な日常会話を覚えます。
◆授業内容・計画◆
・この授業は日本語で行います。フランス語の学習経験が無い人も受講できます。
フランスの映画、フランスの文化に関心がある人なら誰でも歓迎します。
字幕で映画を観ているうちに簡単なフランス語に自然になれていくことでしょう。
・授業の2/3を映像に、1/3を問題の整理と異文化理解の時間に充てます。
時代背景や人間関係など、疑問に思うことは質問したり、意見を述べるなど、クラスでディスカッションしていきます。
・授業計画
1：オリエンテーション
2:フランスの文化と映画＊毎回の授業の進め方：簡単な作品説明／映画本編鑑賞／簡単な解説／コメント（自分の感想・考え）執筆
3：『コーラス』2004年作品 Les Choristes 施設の少年たちと中年の舎監（surveillant)先生（前半）4：『コーラス』2004年作品 Les Choristes 施設の少年たちと中年の舎監（surveillant)先生（後半）
5：『青春期』1976年作品 F.トリュフォー監督 L’Argent de poche 地方都市の子供たちと家族(前半）
6：『青春期』1976年作品 F.トリュフォー監督 L’Argent de poche 地方都市の子供たちと家族(後半)
7：『さよなら子供たち』1987年作品 ルイ・マル監督
Au revoir les enfants ドイツ占領下のカトリック寄宿学校の少年たちと家族・先生(前半)
8：『さよなら子供たち』1987年作品 ルイ・マル監督
Au revoir les enfants ドイツ占領下のカトリック寄宿学校の少年たちと家族・先生(後半)
9：『めぐり逢う朝』1991年作品
Tous les matins du monde 17世紀の音楽家と家族・師弟関係・王宮(前半)
10：『めぐり逢う朝』1991年作品
Tous les matins du monde 17世紀の音楽家と家族・師弟関係・王宮(後半)
11：『ムッシュー・カステラの恋』2000年作品
Le Gout des autres（ひとの好み）現代社会の人間模様、たたき上げ社長の恋愛を軸に(前半)
12：『ムッシュー・カステラの恋』2000年作品
Le Gout des autres（ひとの好み）現代社会の人間模様、たたき上げ社長の恋愛を軸に(後半)
13：『アメリ』2002年作品 ジャン・ピエール・ジュネ監督
Le destin fabuleux d'Amelie Poulain モンマルトルの街で夢見がちに生きる若い女性の日常（前半）14：『アメリ』2002年作品 ジャン・ピエール・ジュネ監督
Le destin fabuleux d'Amelie Poulain モンマルトルの街で夢見がちに生きる若い女性の日常（後半）
15：まとめと評価＊映画を見ながら、疑問に思ったり、共感したり、興味がわかなかったり、違和感を覚えたり、ともかくなんでも自分で感じ、考えることを増やしていきましょう。
＊フランス文化やフランス映画についての知識を詰め込むことは避け、映画を見て自分が感じ考えることを言葉にしていく作業を積み重ねて◆準備学習の内容◆
映画はフランスで生まれた芸術のひとつです。19世紀から20世紀にかけて写真、そして映画が誕生し、画像・映像表現の分野が発展しました。
映画は、さまざまな人間と世界を、映像・言葉・音楽・身振り／踊りで描く総合芸術です。今では自宅で簡単に再生して観られるようになりまし
たが、映画館や劇場でみんなで観るものでした。簡単な映画の歴史にも思いを馳せてみましょう。
各国で映画が何を題材に、どんなテーマで表現してきたか、なども振り返って考えてみましょう。
自分の観た映画についても、いろいろ考えてみてください。

◆成績評価の方法◆
平常点（課題などへの取り組み）及び、期末に提出してもらうレポートをもとに評価を出します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使いません。
◆参考図書◆『ゴダール映画史』（全2巻）、奥村昭夫訳、筑摩書房、初版1982年◆留意事項◆
・フランス語初心者も受講できます。
・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。
・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。
・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを言葉にできるように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

フランス文化Ｂ
Ｐ．ブロシェヌ
1年
5-219
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
・フランス語初心者も受講できる。・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は 日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に 豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを 言葉にできるように心がけてください。

◆授業内容・計画◆
・この授業は日本語で行います。フランス語の学習経験が無い人も受講できます。
フランスの映画、フランスの文化に関心がある人なら誰でも歓迎します。字幕で映画を観ているうちに簡単なフランス語に自然になれていくことでしょう。
・授業の2/3を映像に、1/3を問題の整理と異文化理解の時間に充てます。時代背景や人間関係など、疑問に思うことは質問したり、意見を述べるなど、クラスでディスカッションしていきます。
・授業計画
1：オリエンテーション
2：フランスの文化と映画＊毎回の授業の進め方：簡単な作品説明／映画本編鑑賞／簡単な解説／コメント（自分の感想・考え）執筆
3：『女と男の危機』1992年作品 La Crise (前半）
突然首になった企業コンサルタントの男は、同じ日に奥さんが出て行ったりとさんざんな目にあうが…
4：『女と男の危機』1992年作品 La Crise(後半)5：『王妃マルゴ』1994年作品 La Reine Margot（前半）
16世紀宗教戦争の時代の王族たちとフランスの行方は…
6：『王妃マルゴ』1994年作品 La Reine Margot（後半）
7：『DIVA』1981年作品 (前半）
郵便配達員ジュールはオペラ歌手シンシア・ホーキンスのファンで、パリ公演にやってきた彼女のリサイタルを隠れて録音する。知らぬ間に闇組織の犯罪に巻き込まれ…
8：『DIVA』1981年作品(後半）
9：『王は踊る』2000年作品 Le Roi danse （前半）
17世紀後半、ルイ14世と音楽家リュリ、そして役者・劇作家モリエールは…
10：『王は踊る』2000年作品 Le Roi danse（後半）11：『死刑台のエレベーター』1958年作品 Ascenseur pour l’echafaud（前半）
錯綜する恋愛感情にも焦点を当てながら、物語は思わぬ方向に進んでいく。
映像やストーリは勿論、マイルス・デイヴィスの音楽が圧巻。
12：『死刑台のエレベーター』1958年作品 Ascenseur pour l’echafaud（後半）
13：『シェルブールの雨傘』1964年作品 ジャック・ドウミ監督 Les Parapluies de Cherbourg（前半）アルジェリア戦争を背景に、時代に翻弄されながらもたくましく生きる一人の女性の姿を描く。
14：『シェルブールの雨傘』1964年作品 ジャック・ドウミ監督 Les Parapluies de Cherbourg（後半）
15：まとめと評価＊映画を見ながら、疑問に思ったり、共感したり、興味がわかなかったり、違和感を覚えたり、ともかくなんでも自分で感じ、考えることを増やしていきましょう。
＊フランス文化やフランス映画についての知識を詰め込むことは避け、映画を見て自分が感じ考えることを言葉にしていく作業を積み重ねていきます。
◆準備学習の内容◆
映画はフランスで生まれた芸術のひとつです。19世紀から20世紀にかけて写真、そして映画が誕生し、画像・映像表現の分野が発展しました。
映画は、さまざまな人間と世界を、映像・言葉・音楽・身振り／踊りで描く総合芸術です。今では自宅で簡単に再生して観られるようになりまし
たが、映画館や劇場でみんなで観るものでした。簡単な映画の歴史にも思いを馳せてみましょう。
各国で映画が何を題材に、どんなテーマで表現してきたか、なども振り返って考えてみましょう。
自分の観た映画についても、いろいろ考えてみてください。

◆成績評価の方法◆
平常点（課題などへの取り組み）及び、期末に提出してもらうレポートをもとに評価を出します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使いません。
◆参考図書◆『ゴダール映画史』（全2巻）、奥村昭夫訳、筑摩書房、初版1982年◆留意事項◆
・フランス語初心者も受講できます。
・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。
・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。
・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを言葉にできるように心がけてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級会話）Ａ
Ｘ．ビュロー
1年
5-219
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の言葉の発音を話す時，読む時には自由な感じでする。 自分のこと，家族のメンバーを紹介できる。（名前だけではなくて，歳，出身，仕事，姿，性格,...）◆授業内容・計画◆
フランスでの日常生活に必要なフランス語会話・文法を教えるつもりです。
毎週，vidéoを見て，発音の練習をしたり，短い作文を書いたりして，フランス語の勉強をします。
色々な練習をします。台詞の写真を見ながら基本的な質問，基本的な疑問語を使って質問します。
この写真にコメントした後には，CDを聞きます。私たちの 写真のコメントと台詞の内容を合わせます。
それから，台詞を読む，教科書の練習をする，ペアを組んで短い台詞をつくって，暗記して，演劇をします。 Listeningの練習もする。
１．授業の紹介／勉強のリズム
仏語の母音字―子音字 alphabet
２．復習 alphabetを使って聞き取り
Extra!：Unite 0 : 1-2-3
３．復習
ビデオとプリントのBonjour!（挨拶）４．Bonjour!(suite et fin) 台詞を暗記，演劇
0～20
Unite 0 : 9-11 (不定冠詞)
５．20～69
U 0 : 曜日／月／日付（練習）U 1 : debut (A la gare/駅に）
６．復習
U 1 : dialogue (suite et fin) questions-reponses 3-4-5
７．U 1 : 5 (学生の発表)-6-7
８．U 1 : La Famille, p10 (家族の語彙)
９．U 1 : 復習 p11 系統樹
10．U 1 : 自分の家族の系統樹の発表; p11, 5
60～10011．U 1 : 家族の系統樹(発表)p12，Il est comment ? (姿，性格，...)
12．U 1 : 復習 Il est comment ? (suite et fin)p13, 1-9
13．U 1 : pp 13-15
14．U 1 : p18 一学期の授業の復習
15．総括◆準備学習の内容◆
授業中勉強した内容は家では一所懸命復習しなければならない。授業中一緒に読んだ文書は家では自分でまた読まなければならない。授業中勉強した新しい語彙は家でルーズリーフに何回もまた書かなければならない。
そうすると少しずつ「手の記憶」をつくる。（漢字の勉強と似てる）
授業中のフランス語の勉強時間はたりない。個人の勉強は欠くことができない。

◆成績評価の方法◆
試験結果：40％，授業への貢献度：60％（出席だけではなくて，活動的な参加の意味です）◆教科書（使用テキスト）◆
Fabienne Gallon, Extra! 1, Hachette-FLE, Japon◆参考図書◆

◆留意事項◆
フランス語を勉強するためには，自分の口でフランス語の音を発音しなければならない。
私もしますが、君達の方はやります。そして，君達は私に勉強の結果をくれます。私はもらいます。
逆ではない。つまりこれは，積極的意欲を持って参加すべき授業になります。
この授業はフランス語の文法の講義ではない。文法は少しだけ勉強しますが，主に一緒に勉強したフランス語を会話ではつかう授業です。演習―実習です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（初級会話）Ｂ
Ｘ．ビュロー
1年
5-219
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
大学の時間割／暇の活動の詳しい紹介をできる。（時間、興味度,...） 方向の語彙を使って，道の順路を説明できる。

◆授業内容・計画◆
フランスでの日常生活に必要なフランス語会話・文法を教えるつもりです。
毎週，vidéoを見て，発音の練習をしたり，短い作文を書いたりして，フランス語の勉強をします。
色々な練習をします。台詞の写真を見ながら基本的な質問，基本的な疑問語を使って質問します。
この写真にコメントした後には，CDを聞きます。私たちの 写真のコメントと台詞の内容を合わせます。
それから，台詞を読む，教科書の練習をする，ペアを組んで短い台詞をつくって，暗記して，演劇をします。 Listeningの練習もする。
1．復習 夏休みの自由の話
U 2 : p20, presentation / questions-reponses sur les photos dialogue en entier, 3-4
2．U 2 : p21-22, exercices
3．U 2 : exercices (suite) questions, oui/non-non/si
4．U 2 : 復習 p23, exercice 4 b-c-d
5．U 2 : 復習 p24, 8 p25, 1-2-3 4(宿題)6．U 2 : 復習 correction 4, 5-9
7．U 2 : 復習 フランス語の漫画 pp26-27
8．U 2 : pp28-29: 音読/理解 : 暇の時
9．U 2 : Unite 2 のbilan, p30 DELF A1の練習
10．U 3 : presentation questions-reponses sur les photos, p36, 1 dialogue en entier, lecture
11．U 3 : 復習 p36, 2-3 les heures (時間) 24h-12h
12．U 3 : les heures (suite) exercices : p37, 4a-b-c
13．U 3 : les heures (suite et fin）：p38, １
一日の活動 (朝から晩まで) p38, ２ (宿題：絶好の一日)
14．U 3 : 復習 音読／理解 p39, 5a-b Exercice a deux : La famille Trucmuche
15．総括◆準備学習の内容◆
授業中勉強した内容は家では一所懸命復習しなければならない。
授業中一緒に読んだ文書は家では自分で また読まなければならない。
授業中勉強した新しい語彙は家でルーズリーフに何回もまた書かなければならない。
そうすると少しずつ「手の記憶」をつくる。（漢字の勉強と似てる）
授業中のフランス語の勉強時間はたりない。個人の勉強は欠くことができない。
◆成績評価の方法◆
試験結果：40％，授業への貢献度：60％（出席だけではなくて，活動的な参加の意味です）◆教科書（使用テキスト）◆
Fabienne Gallon, Extra! 1, Hachette-FLE, Japon◆参考図書◆◆留意事項◆

フランス語を勉強するためには，自分の口でフランス語の音を発音しなければならない。私はしません。
君達がやります。そして，君達は私に勉強の結果をくれます。私はもらいます。逆ではない。
つまりこれは，積極的意欲を持って参加すべき授業になります。
この授業はフランス語の文法の講義ではない。文法は少しだけ勉強しますが，
主に一緒に勉強したフランス語を会話ではつかう授業です。演習―実習です。
このクラスを履修したい方は、以下の基本事項を理解していることが必要です。
（１）フランス語の動詞の現在形の活用ができる。
（２）数字がわかる。
（３）自己紹介ができる。
（４）名詞、形容詞がわかる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級会話）Ａ
Ｘ．ビュロー
1年
6-304～305
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の会話力を身につけます。
◆授業内容・計画◆
毎週、フランス語で話します。会話の中で自然に文法を学びフランス語の口語能力をしっかり身につけます。
その他、語彙など色々な勉強をします。このために積極的な授業参加が絶対必要です。
A chaque cours, vous devez préparer un petit texte en français sur votre semaine, texte que vous présentez à la classe.
Le professeur, les autres étudiants posent des questions, vous répondez.
Puis, nous étudions le français à l’aide de feuilles ou bien d’un manuel.
1- Présentation du cours / Présentation des étudiants
2- Présentation des étudiants (suite et fin)
3- Récits de la semaine (début)Extra ! , Unité 3, pp37-38, l’heure (12h / 24h)
4. Récits de la semaine
Extra !, U3, p38, 1-2, La famille Trucmuche
5. Récits de la semaine
Extra !, U3, la famille Trucmuche (suite et fin)
6. Récits de la semaine
Extra !, U3, p.40 : 7 révisions : 20~100
7. Récits de la semaine
Extra !, U3, p.41 : 1-2-3 ; devoir : 4 (révisions)
8. Récits de la semaine
Extra !, U3, exercices, Activité « La vie en France », pp44-45
9. Récits de la semaine
Extra !, U3, pp44-45 (suite Activité)
10. Récits de la semaine
Extra !, U3, Bilan p46 : ① - ②
11. Récits de la semaine
Extra !, U3, Bilan p46 : ③ - ④
12. Récits de la semaine
Extra !, U4, pp48-49 : analyse photos, ①
13. Récits de la semaine
Extra !, U4, pp48-49 : écoute dialogue, Q-R, ② - ③
14. Récits de la semaine
Extra !, U4, p49 : ④ - ⑤
15. 総括

◆準備学習の内容◆
Vous préparez calmement À LA MAISON votre texte, vos phrases en essayant de bien respecter tout ce qui vous a été enseigné les années précédentes.
Vous préparez également à la maison les devoirs, quand il y en a.
◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。
◆教科書（使用テキスト）◆
教室でプリント配付/ 教科書◆参考図書◆
電子辞書◆留意事項◆
このクラスは、初級ではありません。最低１年間は、文法その他を学んだことのある方のためのクラスです。
自己紹介ができることと、初級程度のフランス語がわかっていて日常生活について自分で語れることが、履修の条件です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

仏語（中級会話）Ｂ
Ｘ．ビュロー
1年
6-304～305
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
フランス語の会話力をさらに身につけます。
◆授業内容・計画◆
毎週、フランス語で話します。会話の中で自然に文法を学び、フランス語の口語能力をしっかり身につけます。その他、語彙など色々な勉強をします。このために積極的な授業参加が絶対必要です。
Vous avez pris le rythme du cours, le second semestre poursuit le but de l’acquisition d’une certaine aisance à l’oral, tout en consolidant
les acquis précédents en francais.
Nous continuons à procéder de la même manière qu’au 1er semestre, d’abord, un travail personnel présenté à l’ensemble de la classe,
puis un travail commun d’étude de la langue.
1. Introduction du passé composé. Récits des vacances d’été.
2. Récits de la semaine.
Extra !, U4, pp92-95 : la classe de Xavier (travail en tandem)
3. Récits de la semaine.
Extra !, U4, p51 : 4-5-6
4. Récits de la semaine.
Extra !, U4, l’impératif (+être-avoir-verbes pronominaux), ex.3
5. Récits de la semaine.
Extra !, U4, p52 : 8 a-b-c-d
6. Récits de la semaine.
Extra !, U4, p53 : 1~7
7. Récits de la semaine.
Extra !, U4, Dossier : La ville (lecture) p57 : 3-4-5
8. Récits de la semaine.
Extra !, U4, fin des exercices p57
9. Récits de la semaine.
Extra !, U4, p58 : ②
10. Récits de la semaine.
Extra !, U4, dossier « Mon collège », pp60-61, p62 : 2
11. Récits de la semaine.
Extra !, U4, p62 (fin)12. Récits de la semaine.
Extra !, U5, analyse des photos, Q-R, dialogue
13. Récits de la semaine.
Extra !, U5, reprise du dialogue, exercices.
14. Récits de la semaine.
Extra !, U5, p66 : 1-2-3
15. 総括
◆準備学習の内容◆
Vous devez bien préparer votre texte en essayant d’utiliser vos acquis antérieurs.
Les devoirs se font à la maison, dans un cadre calme.
◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。
◆教科書（使用テキスト）◆
教室でプリント配付/教科書◆参考図書◆
電子辞書◆留意事項◆
このクラスを履修したい方は、フランス語で日常生活について自分で語れる力をつけておくことが必要です。このクラスは、最低１年半はフランス語を学んだことのあるひとのためのクラスです。後期から履修するひとは、どの程度のフランス語力が必要か、事前に教員に聞いておくとよいでしょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ラテン語Ⅰ
Ａ．ナンニーニ
1年
2-22
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
長い歴史と伝統を持ち、ヨーロッパの共通言語としての役割を果たす一方で、諸地域においてそれぞれの言語文化を芽生えさせる原動力となったラテン語は西洋文化の真髄といえます。音大生にとってとりわけ重要な中世以降の教会ラテン語に慣れ親しみ、自分たちの歌っている
ラテン語の意味が解ることを目指します。
◆授業内容・計画◆
1.教材、辞書など、オンラインの教材の紹介
ラテン語：どんな言葉？（１）2.ラテン語：どんな言葉？（２）3.ラテン語の品詞 - 変化するもの：格変化（名詞・形容詞・代名詞）
4．ラテン語の品詞 - 変化するもの：人称・時制・法（動詞）、無変化（前置詞、副詞）
5.名詞の第1変化、動詞の第1変化～第2変化の現在形。ラテン語を読む（１）6.動詞の第3変化～第4変化の現在形 - 1曲目の歌詞をよむ
7.名詞の第2変化、主な不規則動詞の現在形。ラテン語を読む（２）8.形容詞の変化（第１変化と第2変化）、名詞との組み合わせ
9.習った名詞・形容詞・動詞のまとめと確認
10.人称代名詞 - ラテン語を読む（３）11.主な複合動詞。2曲目の歌詞を読む
11.過去（１）- 未完了
12.ラテン語を読む（４）13.人称代名詞と習った動詞の時制のまとめと確認
14.3曲目の歌詞を読む
15.前期の勉強の復習◆準備学習の内容◆
予習の必要はありませんが、学習した文法事項を整理して覚え、重要な語彙を書いたり発音したりして、必ず復習してください。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業の参加態度、学習意欲を総合的に判断して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『標準ラテン文法』中山 恒夫 著（白水社）＋プリント◆参考図書◆◆留意事項◆
できるだけ欠席をしないようにして、積極的に授業に参加してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ラテン語Ⅱ
Ａ．ナンニーニ
1年
2-22
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
長い歴史と伝統を持ち、ヨーロッパの共通言語としての役割を果たす一方で、諸地域においてそれぞれの言語文化を芽生えさせる原動力となったラテン語は西洋文化の真髄といえます。音大生にとってとりわけ重要な中世以降の教会ラテン語に慣れ親しみ、自分たちの歌っている
ラテン語の意味が解ることを目指します。
◆授業内容・計画◆
1. 前期の勉強の復習
2. 名詞の第3変化（１）3. 名詞の第3変化（２）、第3変化の形容詞
4. 様々な名詞と形容詞の組み合わせ、ラテン語を読む（５）5. 4曲目の歌詞を読む
6. 第3変化のまとめと確認
7. ラテン語の代名詞（指示代名詞、関係代名詞）
8. 直説法の未来形
9. 過去（２）完了
10. 第4変化～第5変化の名詞、ラテン語を読む（６）11. 5曲目の歌詞を読む
12. まとめと確認
13. 能動態と受動態
14. 6曲目の歌詞を読む
15. 後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
予習の必要はありませんが、学習した文法事項を整理して覚え、重要な語彙を書いたり発音したりして、必ず復習してください。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業の参加態度、学習意欲を総合的に判断して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『標準ラテン文法』中山 恒夫 著（白水社）＋プリント◆参考図書◆◆留意事項◆
できるだけ欠席をしないようにして、積極的に授業に参加してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP415N
声楽実技ＡⅠ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
歌唱に必要な発声、呼吸法を学び、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。
◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲１(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲１(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲１(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲２(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲２(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲２(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲３(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲３(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲３(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲４(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲４(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲４(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲の表現追究
第15回：声楽実技A1まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

声楽実技ＢⅠ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養う。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲1(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲1(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲1(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲2(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲2(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲2(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲3(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲3(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲3(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲4(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲4(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲4(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：声楽実技B１のまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP416N
声楽実技ＡⅡ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽実技A１の学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲５(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲５(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲５(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲６(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲６(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲６(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲７(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲７(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲７(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲８(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲８(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲８(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲５～８までのまとめ、試験曲を決定
第15回：声楽曲のさらなる表現追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅱは自由曲１曲（５分）の演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

声楽実技ＢⅡ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽実技B1の学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲５(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲５(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲５(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲６(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲６(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲６(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲７(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲７(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲７(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲８(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲８(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲８(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究
演奏実技試験：任意の歌曲（３分以内）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP418N
声楽実技ＡⅢ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽実技AⅡの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲９(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲９(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲９(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲10(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲10(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲10(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲11(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲11(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲11(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲12(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲12(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲12(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲9～12までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅲは平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

声楽実技ＢⅢ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
声楽実技BⅡの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲９(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲９(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲９(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲10(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲10(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲10(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲11(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲11(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲11(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲12(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲12(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲12(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：声楽実技BⅢのまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP419N
声楽実技ＡⅣ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽実技1，Ⅱ、Ⅲの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲13(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲13(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲14(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲14(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲15(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲15(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲16(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲16(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲13～16までのまとめ、試験曲を決定
第15回：試験曲のさらなる表現追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅳは自由曲１曲（６分）の演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

声楽実技ＢⅣ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
声楽実技BⅢの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲13(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲13(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲13(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲14(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲14(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲14(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲15(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲15(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲15(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲16(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲16(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲16(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究
演奏実技試験：任意の歌曲（３分以内）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏実技試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP909N
声楽実技ＡⅤ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅳの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲17(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲17(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲18(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲18(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲19(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲19(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲20(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲20(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲17～20までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP910N
声楽実技ＡⅥ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅴの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲21(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲21(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲22(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲22(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲23(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲23(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲24(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲24(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲21～24までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP911N
声楽実技ＡⅦ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅵの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲25(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲25(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲26(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲26(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲27(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲27(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲28(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲28(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲25～28までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP912N
声楽実技ＡⅧ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅶの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲29(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲29(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲29(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲30(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲30(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲30(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲31(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲31(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲31(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲32(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲32(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲32(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲29～32までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP443N
ピアノ実技ＡⅠ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピアノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの必修科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパートリーを拡大する。
第1回：ガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：演奏表現の仕上げ
第14回：このセメスターで学んだ曲の復習
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

電子オルガン実技ＡⅠ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った作品の演奏や作・編曲を通し、レパートリーを拡大する。
個人差がかなりあるので、各自のレベルに合った楽曲を学ぶ。
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るように楽譜制作しておく。等
・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。
・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。
Ⅰ電子オルガンの基本的な演奏法を見直し、癖のある人は直すことを学ぶ。
第1回
第2回
第3回
第4回
第5回
第6回
第7回
第8回
第9回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（１）
左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（2）
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(1)
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(2)全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（１）
自分でレジストレーションを作ることを経験する（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（3）
暗譜しながら、全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏と、発表時の演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。 参考スコアのコピーを教師の書き込み用に一部コピーすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP465N
オルガン実技Ⅰ
（Ｏ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。
第１回；能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現の内容を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現の内容を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回；発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ピアノ実技ＢⅠ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティートル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
第1回 インヴェンション又はシンフォニア第1番(打鍵の仕方)
第2回 インヴェンション又はシンフォニア第2番(レガート奏法)
第3回 インヴェンション又はシンフォニア第3番(チェンバロ奏法)
第4回 インヴェンション又はシンフォニア第4番(アーティキュレーション)
第5回 インヴェンション又はシンフォニア第5番(呼吸の仕方)
第6回 インヴェンション又はシンフォニア第6番(音色について)
第7回 インヴェンション又はシンフォニア第7番(リズムについて)
第8回 インヴェンション又はシンフォニア第8番(アゴーギク)
第9回 インヴェンション又はシンフォニア第9番(ペダリング)
第10回 インヴェンション又はシンフォニア第10番(指使いについて)
第11回 インヴェンション又はシンフォニア第11番(楽曲解釈について)
第12回 インヴェンション又はシンフォニア第12番(弦楽器の音色)
第13回 インヴェンション又はシンフォニア第13番(管楽器の音色)
第14回 インヴェンション又はシンフォニア第14番(オーケストレーション)
第15回 インヴェンション又はシンフォニア第15番(まとめ)◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP444N
ピアノ実技ＡⅡ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピアノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（７分以上の自由曲とする）
但し、アドヴァンスト・コースの鍵盤楽器ソリストコース、アンサンブル・ピアノ・コースの履修者は授業内評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

電子オルガン実技ＡⅡ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
個人差がかなりあるので、各自のレベルに合った楽曲を学ぶ。
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るように楽譜制作しておく。等
・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。
・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。
Ⅱ 既成曲の楽譜を演奏し、音作りやリズムの作り方も体験する。
第1回
左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（１）第2回
左手とベースを合わせてリズム感を養いながら練習（2）第3回
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(1)第4回
右手と左手のみで、電子オルガンならではのタッチの使い方を習得(2)
第5回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）
第6回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
第7回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
第8回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）
第9回
自分でレジストレーションを作ることを経験する（１）
第10回
自分でレジストレーションを作ることを経験する（2）第11回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
第12回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
第13回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（3）
第14回
暗譜しながら、全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
第15回
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏と、発表時の暗譜演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。 参考スコアのコピーを教師の書き込み用に一部コピーすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP466N
オルガン実技Ⅱ
（Ｏ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。
第１回；能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回；試験へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ピアノ実技ＢⅡ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティートル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。
第1回 鍵盤の打鍵の仕方について
第2回 呼吸について
第3回 各自の姿勢を認識した上での椅子の高さについて
第4回 ペダリングについて
第5回 音色について
第6回 楽譜の読み方(移調楽器も含む)について
第7回 テンポの設定の仕方について
第8回 装飾音について
第9回 様式感について
第10回 弦楽器の特性とピアノでの奏法について
第11回 管楽器の特性とピアノでの奏法について
第12回 ピアノ曲をオーケストレーションすることについて
第13回 暗譜の仕方について
第14回 本番前の調整について
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価(4分以上の自由曲とする)◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP446N
ピアノ実技ＡⅢ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピアノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

電子オルガン実技ＡⅢ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るように楽譜制作しておく。等
・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。
・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。
Ⅲ 出来る学生は、スコアから電子オルガンに編曲することも学ぶ。
第1回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）第2回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
第3回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
第4回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）第5回
自分でレジストレーションを作ることを経験する
第6回
自分でリズムを組むことを取得する
第7回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
第8回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
第9回
簡単な曲の作曲の仕方を学ぶ（モチーフの作り方）
第10回
モチーフの展開と構成を学ぶ（１）
第11回
モチーフの展開と構成を学ぶ（2）第12回
モチーフの展開と構成を学ぶ（3）第13回
制作作品を演奏する
第14回
全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
第15回
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業内での演奏と、発表時の演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。 参考スコアのコピーを教師の書き込み用に一部コピーすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP467N
オルガン実技Ⅲ
（Ｏ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。
第１回；能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現の内容を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現の内容を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回；発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ピアノ実技ＢⅢ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティートル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。
第1回 楽器としてのピアノの弱点について
第2回 身体を弛緩することについて
第3回 作曲家によっての音色の違いについて
第4回 弦楽四重奏曲への理解とピアノでの奏法(ベートーヴェン)
第5回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅰ(ハイドン)
第6回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅱ(モーツァルト)
第7回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅲ(ベートーヴェン)
第8回 レチタティーヴォ・セッコについて
第9回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートについて
第10回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅰ(フィガロの結婚)
第11回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅱ(コシ・ファン・トゥッテ)
第12回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅲ(ドン・ジョヴァンニ)
第13回 近代ピアノ曲への理解
第14回 現代ピアノ曲への理解
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP447N
ピアノ実技ＡⅣ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピアノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの必修科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（７分以上の自由曲とする）
但し、アドヴァンスト・コースの鍵盤楽器ソリストコース、アンサンブル・ピアノ・コースの履修者は授業内評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

電子オルガン実技ＡⅣ
（電オル）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るように楽譜制作しておく。等
・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。
・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。
Ⅳ 出来る学生は、簡単な曲を作曲することも学ぶ。
第1回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（1）第2回
全て合わせての演奏。それぞれのタッチの使い方をチェック（2）
第3回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（１）
第4回
リズムのノリ方を、参考音源なども交えながら習得（2）第5回
自分でレジストレーションを作ることを経験する
第6回
自分でリズムを組むことを取得する
第7回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（１）
第8回
表現力を養うことに重きを置き、演奏法を取得（2）
第9回
簡単な曲の作曲の仕方を学ぶ（モチーフの作り方）
第10回
モチーフの展開と構成を学ぶ（１）
第11回
モチーフの展開と構成を学ぶ（2）第12回
モチーフの展開と構成を学ぶ（3）第13回
制作作品を演奏する
第14回
全体のテンポの流れやフレーズ感をチェック
第15回
授業内での発表と、まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
12月のコース修了試験時の暗譜演奏で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏に必要なUSBメモリーを各自準備すること。 参考スコアのコピーを教師の書き込み用に一部コピーすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP468N
オルガン実技Ⅳ
（Ｏ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。
第１回；能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回；試験へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ピアノ実技ＢⅣ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティートル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。
第1回 指揮の振り方又は見方について
第2回 ピアノとチェンバロの奏法の違いについて
第3回 一人一人の手の違いと指使いについて
第4回 変拍子について
第5回 アゴーギクについて
第6回 いろんな意味におけるバランスについて
第7回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅳ(シューベルト)
第8回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅴ(シューマン)第9回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅵ(ブラームス)
第10回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅳ(魔笛)第11回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅴ(愛の妙薬)
第12回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅵ(椿姫)第13回 暗譜の仕方Ⅱ
第14回 本番前の調整についてⅡ
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（4分以上の自由曲とする)◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP917N
ピアノ実技ＡⅤ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP918N
ピアノ実技ＡⅥ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP920N
ピアノ実技ＡⅦ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP921N
ピアノ実技ＡⅧ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。
第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅰ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方と練習の方法
第３回 弦管打実技ＡⅠにおける自己の演奏上の課題の確認
第４回 課題曲Ⅰ-①音の確認と演奏のポイント
第５回 課題曲Ⅰ-①まとまりのある演奏に向けた工夫
第６回 課題曲Ⅰ-①仕上げ
第７回 課題曲Ⅰ-②音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅰ-②演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅰ-②演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅰ-②仕上げ
第11回 課題曲Ⅰ-③音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅰ-③楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅰ-③演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅰ-③仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅠのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅱ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅡの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅠの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲Ⅱ-①音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅱ-①楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅱ-①演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅱ-①仕上げ
第７回 課題曲Ⅱ-②（重奏）音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅱ-②（重奏）楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅱ-②（重奏）互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅱ-②（重奏）仕上げ
第11回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑥（ソロ）仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅡのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅲ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅢの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅡの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅢのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅳ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅣの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅢの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅣのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅴ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅤにおける自己の課題確認のための演奏
第２回 奏法の研究
第３回 課題曲Ⅴ-①
第４回 課題曲Ⅴ-①
第５回 課題曲Ⅴ-①
第６回 課題曲Ⅴ-①
第７回 課題曲Ⅴ-②
第８回 課題曲Ⅴ-②
第９回 課題曲Ⅴ-②
第10回 課題曲Ⅴ-②
第11回 課題曲Ⅴ-③
第12回 課題曲Ⅴ-③
第13回 課題曲Ⅴ-③
第14回 課題曲Ⅴ-③
第15回 弦管打実技ＡⅤのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅵ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅤの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 楽曲の解釈の研究
第３回 課題曲Ⅵ-①
第４回 課題曲Ⅵ-①
第５回 課題曲Ⅵ-①
第６回 課題曲Ⅵ-①
第７回 課題曲Ⅵ-②
第８回 課題曲Ⅵ-②
第９回 課題曲Ⅵ-②
第10回 課題曲Ⅵ-②
第11回 課題曲Ⅵ-③
第12回 課題曲Ⅵ-③
第13回 課題曲Ⅵ-③
第14回 課題曲Ⅵ-③
第15回 弦管打実技ＡⅥのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅶ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅥの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 多様なジャンルの特徴の研究
第３回 課題曲Ⅶ-①
第４回 課題曲Ⅶ-①
第５回 課題曲Ⅶ-①
第６回 課題曲Ⅶ-①
第７回 課題曲Ⅶ-②
第８回 課題曲Ⅶ-②
第９回 課題曲Ⅶ-②
第10回 課題曲Ⅶ-②
第11回 課題曲Ⅶ-③
第12回 課題曲Ⅶ-③
第13回 課題曲Ⅶ-③
第14回 課題曲Ⅶ-③
第15回 弦管打実技ＡⅦのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ａ（弦管打）Ⅷ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅦの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 コンクールや演奏会に応じた演奏表現の研究
第３回 課題曲Ⅷ-①
第４回 課題曲Ⅷ-①
第５回 課題曲Ⅷ-①
第６回 課題曲Ⅷ-①
第７回 課題曲Ⅷ-②
第８回 課題曲Ⅷ-②
第９回 課題曲Ⅷ-②
第10回 課題曲Ⅷ-②
第11回 課題曲Ⅷ-③
第12回 課題曲Ⅷ-③
第13回 課題曲Ⅷ-③
第14回 課題曲Ⅷ-③
第15回 弦管打実技ＡⅧのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ｂ（弦管打）Ⅰ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方と基本的な音の出し方
第３回 楽器の仕組みと練習の方法
第４回 課題曲①音の確認と課題発見
第５回 課題曲①まとまりのある演奏に向けた工夫
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②音の確認と課題発見
第８回 課題曲②演奏表現の検討
第９回 課題曲②演奏表現の工夫
第10回 課題曲②仕上げ
第11回 課題曲③音の確認、演奏のポイント
第12回 課題曲③楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲③演奏表現の工夫
第14回 課題曲③仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅠのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ｂ（弦管打）Ⅱ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、相手の音楽を聴きながら演奏する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅠの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲④音の確認、演奏のポイント
第４回 課題曲④楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲④演奏表現の工夫
第６回 課題曲④仕上げ
第７回 課題曲⑤（重奏）音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑤（重奏）楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑤（重奏）互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑤（重奏）仕上げ
第11回 課題曲⑥（ソロ）音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑥（ソロ）楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑥（ソロ）ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑥（ソロ）仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅡのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ｂ（弦管打）Ⅲ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現を工夫する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅡの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅢのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

弦管打実技Ｂ（弦管打）Ⅳ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期
1単位

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、曲にふさわしい音楽表現を工夫して、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現をする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅢの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅣのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
伊語A
岩森 美里
1年,3年
N-325
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
伊語B
佐藤 ひさら
1年,3年
N-325
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
独語A
田中 淑惠
1年,3年
N-325
月２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
独語B
長島 剛子
1年,3年
N-135
火３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
仏語
武内 朋子
1年,3年
N-327
木３

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS415N
歌曲演習Ⅰ
日本語
小泉 惠子
1年,3年
N-135
月２

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可だが、日本歌曲は例外とする。（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクション
を受講する事）・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
伊語A
岩森 美里
1年,3年
N-325
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
伊語B
佐藤 ひさら
1年,3年
N-325
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
独語A
田中 淑惠
1年,3年
N-325
月２

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
独語B
長島 剛子
1年,3年
N-135
火３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
仏語
武内 朋子
1年,3年
N-327
木３

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS416N
歌曲演習Ⅱ
日本語
小泉 惠子
1年,3年
N-135
月２

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。
◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆参考図書◆◆留意事項◆

上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS417N
オペラ演習Ⅰ久保田 真澄
1年,4年
N-127
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラの歌唱・演技表現の基礎を学び、モーツァルトを中心とするオペラ作品のアンサンブル演習を通して、オペラの基本的舞台表現法の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から重唱曲を取り上げ、歌い演ずることを通して、オペラの歌唱・演技表現の基礎を学ぶ。「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」「魔笛」「ドン・ジョヴァンニ」の中から選曲し、基礎的な表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、曲目やシーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古と進行させていく。
1）オリエンテーション・声聞き
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現の再確認）
14）授業内発表会
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS417N
オペラ演習Ⅰ
黒田 博
1年,4年
N-127
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラの歌唱・演技表現の基礎を学び、モーツァルトを中心とするオペラ作品のアンサンブル演習を通して、オペラの基本的舞台表現法の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から重唱曲を取り上げ、歌い演ずることを通して、オペラの歌唱・演技表現の基礎を学ぶ。「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」「魔笛」「ドン・ジョヴァンニ」の中から選曲し、基礎的な表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、曲目やシーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古と進行させていく。
1）オリエンテーション・声聞き
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現の再確認）
14）授業内発表会
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS417N
オペラ演習Ⅰ
下原 千恵子
1年,4年
N-127
木２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラの歌唱・演技表現の基礎を学び、モーツァルトを中心とするオペラ作品のアンサンブル演習を通して、オペラの基本的舞台表現法の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から重唱曲を取り上げ、歌い演ずることを通して、オペラの歌唱・演技表現の基礎を学ぶ。「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」「魔笛」「ドン・ジョヴァンニ」の中から選曲し、基礎的な表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、曲目やシーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古と進行させていく。
1）オリエンテーション・声聞き
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現の再確認）
14）授業内発表会
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS417N
オペラ演習Ⅰ
田中 誠
1年,4年
N-127
月２

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラの歌唱・演技表現の基礎を学び、モーツァルトを中心とするオペラ作品のアンサンブル演習を通して、オペラの基本的舞台表現法の習得を目指す。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から重唱曲を取り上げ、歌い演ずることを通して、オペラの歌唱・演技表現の基礎を学ぶ。「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」「魔笛」「ドン・ジョヴァンニ」の中から選曲し、基礎的な表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、曲目やシーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古と進行させていく。
1）オリエンテーション・声聞き
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現の再確認）
14）授業内発表会
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS418N
オペラ演習Ⅱ久保田 真澄
1年,4年
N-127
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラ演習Ⅰでの学習を発展させ、重唱曲などのアンサンブル演習を通して、総合芸術と言われるオペラの舞台表現法の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品の様々な場面を、簡単な小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通してオペラの表現法を学ぶ。
レチタティーヴォ・セッコも含めたシーンを題材として取り上げ、舞台表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、シーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古、発表会へと進行させていく。
1）オリエンテーション
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現や進行の再確認)
14）発表会15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表会および平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS418N
オペラ演習Ⅱ
黒田 博
1年,4年
N-127
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラ演習Ⅰでの学習を発展させ、重唱曲などのアンサンブル演習を通して、総合芸術と言われるオペラの舞台表現法の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品の様々な場面を、簡単な小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通してオペラの表現法を学ぶ。
レチタティーヴォ・セッコも含めたシーンを題材として取り上げ、舞台表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、シーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古、発表会へと進行させていく。
1）オリエンテーション
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現や進行の再確認)
14）発表会15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表会および平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS418N
オペラ演習Ⅱ
下原 千恵子
1年,4年
N-127
木２

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラ演習Ⅰでの学習を発展させ、重唱曲などのアンサンブル演習を通して、総合芸術と言われるオペラの舞台表現法の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品の様々な場面を、簡単な小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通してオペラの表現法を学ぶ。
レチタティーヴォ・セッコも含めたシーンを題材として取り上げ、舞台表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、シーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古、発表会へと進行させていく。
1）オリエンテーション
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現や進行の再確認)
14）発表会15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表会および平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS418N
オペラ演習Ⅱ
田中 誠
1年,4年
N-127
月２

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラ演習Ⅰでの学習を発展させ、重唱曲などのアンサンブル演習を通して、総合芸術と言われるオペラの舞台表現法の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品の様々な場面を、簡単な小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通してオペラの表現法を学ぶ。
レチタティーヴォ・セッコも含めたシーンを題材として取り上げ、舞台表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、シーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古、発表会へと進行させていく。
1）オリエンテーション
2）演目、配役、役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）通し稽古
13）返し稽古（表現や進行の再確認)
14）発表会15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表会および平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。
◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。
◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS419N
アンサンブル（歌曲･オラトリオ）演習Ⅰ
小川 哲生
4年
N-121
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アン
サンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。
◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を履修学生の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサンブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサンブルの形態を体験できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：J.S.バッハのコラール(！) 音の確認
第３回：J.S.バッハのコラール(２) 詩の理解
第４回：J.S.バッハのコラール(３) 音楽表現
第５回：メンデスゾーン重唱曲（１）各声部の音取り
第６回：メンデスゾーン重唱曲（２）ドイツ語の理解
第７回：ペルゴレージの女声宗教曲(１)音の確認
第８回：ペルゴレージの女声宗教曲(２)詩の理解
第９回：ペルゴレージの女声宗教曲(３)音楽表現
第10回：ペルゴレージの女声宗教曲(4)まとめ
第11回：メンデルスゾーン重唱曲(3)音の確認
第12回：メンデルスゾーン重唱曲(4)詩の理解
第13回：メンデルスゾーン重唱曲のまとめ
第14回：アンサンブル演習Ⅰのまとめ
第15回：授業内発表会◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。
◆成績評価の方法◆
授業内評価
平常の授業への取組みと授業内発表会により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS419N
アンサンブル（歌曲･オラトリオ）演習Ⅰ
本島 阿佐子
1年,4年
N-135
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アン
サンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。
◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を履修学生の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサンブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサンブルの形態を体験できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：J.S.バッハのコラール(！) 音の確認
第３回：J.S.バッハのコラール(２) 詩の理解
第４回：J.S.バッハのコラール(３) 音楽表現
第５回：メンデスゾーン重唱曲（１）各声部の音取り
第６回：メンデスゾーン重唱曲（２）ドイツ語の理解
第７回：ペルゴレージの女声宗教曲(１)音の確認
第８回：ペルゴレージの女声宗教曲(２)詩の理解
第９回：ペルゴレージの女声宗教曲(３)音楽表現
第10回：ペルゴレージの女声宗教曲(4)まとめ
第11回：メンデルスゾーン重唱曲(3)音の確認
第12回：メンデルスゾーン重唱曲(4)詩の理解
第13回：メンデルスゾーン重唱曲のまとめ
第14回：アンサンブル演習Ⅰのまとめ
第15回：授業内発表会◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。
◆成績評価の方法◆
授業内評価
平常の授業への取組みと授業内発表会により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS420N
アンサンブル（歌曲･オラトリオ）演習Ⅱ
小川 哲生
4年
N-121
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アン
サンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。
◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を授業参加者の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサンブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサンブルの形態を体験できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：バッハのカンタータ(1)各パートの音を確認
第３回：バッハのカンタータ(2)歌詞(ドイツ語)の理解
第４回：バッハのカンタータ(3)音楽的なまとめ
第５回：ブラームスの重唱作品(1)各パートの音取り
第６回：ブラームスの重唱作品(2)歌詞の理解
第７回：ブラームスの重唱作品(3)音楽的なまとめ
第８回：シューベルトの二重唱(1)各パートの音を確認
第９回：シューベルトの二重唱(2)詩の背景、まとめ
第10回：ブラームスの重唱作品(4)各パートの音取り
第11回：ブラームスの重唱作品(5)歌詞の理解
第12回：ブラームスの重唱作品(6)音楽的なまとめ
第13回：シューマンの二重唱(1)音の確認、歌詞の理解
第14回：シューマンの二重唱(2)まとめ、作品研究
第15回：アンサンブル演習Ⅱのまとめ、発表会＊後日、学内発表会を予定（公開）◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと発表会で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS420N
アンサンブル（歌曲･オラトリオ）演習Ⅱ
本島 阿佐子
1年,4年
N-135
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アン
サンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。
◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を授業参加者の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサンブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサンブルの形態を体験できる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：バッハのカンタータ(1)各パートの音を確認
第３回：バッハのカンタータ(2)歌詞(ドイツ語)の理解
第４回：バッハのカンタータ(3)音楽的なまとめ
第５回：ブラームスの重唱作品(1)各パートの音取り
第６回：ブラームスの重唱作品(2)歌詞の理解
第７回：ブラームスの重唱作品(3)音楽的なまとめ
第８回：シューベルトの二重唱(1)各パートの音を確認
第９回：シューベルトの二重唱(2)詩の背景、まとめ
第10回：ブラームスの重唱作品(4)各パートの音取り
第11回：ブラームスの重唱作品(5)歌詞の理解
第12回：ブラームスの重唱作品(6)音楽的なまとめ
第13回：シューマンの二重唱(1)音の確認、歌詞の理解
第14回：シューマンの二重唱(2)まとめ、作品研究
第15回：アンサンブル演習Ⅱのまとめ、発表会＊後日、学内発表会を予定（公開）◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと発表会で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS425N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅰ
加藤 一郎
1年,3年
6-112
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ協奏曲の特徴と構造を理解し、オーケストラと協演する際の演奏法を身につけることができる。前期はピアノコンチェルトに重点を置いた演習を行う。授業では２台ピアノを使用するが、ソロパートはもちろん、オーケストラパートも分担して演奏することができる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
モーツアルト：ピアノ協奏曲ニ短調 K.466(１)ピアノコンチェルト概論（DVD、 CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 提示部 演習(３)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 展開部 演習(４)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 再現部 演習(５)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 カデンツァ演習(６)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 演習(７)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 提示部、展開部演習(８)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 展開部、再現部演習(９)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 演習 余力のある者は第三楽章に取り組む。
(10)モーツアルトピアノ協奏曲 第一、第二楽章演習(11)指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座(12)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(13)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
期末に行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番ニ短調 K.466
2台ピアノ用楽譜と共にオーケストラスコアも必ず準備し、授業時に持参すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
授業開始までに楽譜を入手し、第1楽章のソロパート、オーケストラパートとも練習しておくこと。2台ピアノ用楽譜としては原典版を推奨するが、入手が困難な場合はとりあえず入手可能な楽譜を準備すること。オーケストラスコアはどの出版社のものでも、各自の判断で購入して構わない。
期末の発表演奏ではソロパートは暗譜で演奏する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS425N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅰ
草野 明子
1年,3年
6-111
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ協奏曲の特徴と構造を理解し、オーケストラと協演する際の演奏法を身につけることができる。前期はピアノコンチェルトに重点を置いた演習を行う。授業では２台ピアノを使用するが、ソロパートはもちろん、オーケストラパートも分担して演奏することができる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
モーツアルト：ピアノ協奏曲ニ短調 K.466(１)ピアノコンチェルト概論（DVD、 CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 提示部 演習(３)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 展開部 演習(４)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 再現部 演習(５)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 カデンツァ演習(６)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 演習(７)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 提示部、展開部演習(８)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 展開部、再現部演習(９)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 演習 余力のある者は第三楽章に取り組む。
(10)モーツアルトピアノ協奏曲 第一、第二楽章演習(11)指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座(12)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(13)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
期末に行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番ニ短調 K.466
2台ピアノ用楽譜と共にオーケストラスコアも必ず準備し、授業時に持参すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
授業開始までに楽譜を入手し、第1楽章のソロパート、オーケストラパートとも練習しておくこと。2台ピアノ用楽譜としては原典版を推奨するが、入手が困難な場合はとりあえず入手可能な楽譜を準備すること。オーケストラスコアはどの出版社のものでも、各自の判断で購入して構わない。
期末の発表演奏ではソロパートは暗譜で演奏する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS425N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅰ
吉田 優子
1年,3年
6-111
火１

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ協奏曲の特徴と構造を理解し、オーケストラと協演する際の演奏法を身につけることができる。前期はピアノコンチェルトに重点を置いた演習を行う。授業では２台ピアノを使用するが、ソロパートはもちろん、オーケストラパートも分担して演奏することができる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
モーツアルト：ピアノ協奏曲ニ短調 K.466(１)ピアノコンチェルト概論（DVD、 CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 提示部 演習(３)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 展開部 演習(４)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 再現部 演習(５)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 カデンツァ演習(６)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 演習(７)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 提示部、展開部演習(８)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 展開部、再現部演習(９)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 演習 余力のある者は第三楽章に取り組む。
(10)モーツアルトピアノ協奏曲 第一、第二楽章演習(11)指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座(12)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(13)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
期末に行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番ニ短調 K.466
2台ピアノ用楽譜と共にオーケストラスコアも必ず準備し、授業時に持参すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
授業開始までに楽譜を入手し、第1楽章のソロパート、オーケストラパートとも練習しておくこと。2台ピアノ用楽譜としては原典版を推奨するが、入手が困難な場合はとりあえず入手可能な楽譜を準備すること。オーケストラスコアはどの出版社のものでも、各自の判断で購入して構わない。
期末の発表演奏ではソロパートは暗譜で演奏する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS425N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅰ
三木 香代
1年,3年
6-113
火１

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ協奏曲の特徴と構造を理解し、オーケストラと協演する際の演奏法を身につけることができる。前期はピアノコンチェルトに重点を置いた演習を行う。授業では２台ピアノを使用するが、ソロパートはもちろん、オーケストラパートも分担して演奏することができる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
モーツアルト：ピアノ協奏曲ニ短調 K.466(１)ピアノコンチェルト概論（DVD、 CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 提示部 演習(３)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 展開部 演習(４)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 再現部 演習(５)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 カデンツァ演習(６)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 演習(７)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 提示部、展開部演習(８)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 展開部、再現部演習(９)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 演習 余力のある者は第三楽章に取り組む。
(10)モーツアルトピアノ協奏曲 第一、第二楽章演習(11)指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座(12)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(13)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
期末に行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番ニ短調 K.466
2台ピアノ用楽譜と共にオーケストラスコアも必ず準備し、授業時に持参すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
授業開始までに楽譜を入手し、第1楽章のソロパート、オーケストラパートとも練習しておくこと。2台ピアノ用楽譜としては原典版を推奨するが、入手が困難な場合はとりあえず入手可能な楽譜を準備すること。オーケストラスコアはどの出版社のものでも、各自の判断で購入して構わない。
期末の発表演奏ではソロパートは暗譜で演奏する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS426N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅱ
加藤 一郎
1年,3年
6-112
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
2台ピアノのために創作されたオリジナル作品に関する知識を深めるとともに、楽器のセッティングによる意思伝達方法の違いをはじめとした、2台ピアノによるアンサンブル特有の演奏法を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
ショスタコーヴィチ：2台のピアノのためのコンチェルティーノ
Op.94
アルチュニアン/ババジャニアン：アルメニア狂詩曲(１)2台ピアノアンサンブル概論（DVD CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)ショスタコーヴィッチ Adagio 部分演習
(３)ショスタコーヴィッチ Adagio、Allegretto部分演習(４)ショスタコーヴィッチ 曲の最後まで演習(５)ショスタコーヴィッチ 全曲演習①(６)ショスタコーヴィッチ 全曲演習②(７)発表演奏(８)2台ピアノアンサンブルレパートリー研究(９)アルメニア狂詩曲 Andante部分演習(10)アルメニア狂詩曲 AndanteとAllegro部分演習(11)アルメニア狂詩曲 Allegro部分演習(12)アルメニア狂詩曲 曲の最後まで演習(13)アルメニア狂詩曲 全曲演習
(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
2回行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ショスタコーヴィッチ：全音楽譜出版社
アルチュニアン/ババジャニアン：全音楽譜出版社
2曲とも楽譜入手が困難な場合はコピー楽譜を7月中に配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題曲は夏休み中に準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS426N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅱ
草野 明子
1年,3年
6-111
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
2台ピアノのために創作されたオリジナル作品に関する知識を深めるとともに、楽器のセッティングによる意思伝達方法の違いをはじめとした、2台ピアノによるアンサンブル特有の演奏法を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
ショスタコーヴィチ：2台のピアノのためのコンチェルティーノ
Op.94
アルチュニアン/ババジャニアン：アルメニア狂詩曲(１)2台ピアノアンサンブル概論（DVD CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)ショスタコーヴィッチ Adagio 部分演習
(３)ショスタコーヴィッチ Adagio、Allegretto部分演習(４)ショスタコーヴィッチ 曲の最後まで演習(５)ショスタコーヴィッチ 全曲演習①(６)ショスタコーヴィッチ 全曲演習②(７)発表演奏(８)2台ピアノアンサンブルレパートリー研究(９)アルメニア狂詩曲 Andante部分演習(10)アルメニア狂詩曲 AndanteとAllegro部分演習(11)アルメニア狂詩曲 Allegro部分演習(12)アルメニア狂詩曲 曲の最後まで演習(13)アルメニア狂詩曲 全曲演習
(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
2回行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ショスタコーヴィッチ：全音楽譜出版社
アルチュニアン/ババジャニアン：全音楽譜出版社
2曲とも楽譜入手が困難な場合はコピー楽譜を7月中に配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題曲は夏休み中に準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS426N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅱ
吉田 優子
1年,3年
6-111
火１

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
2台ピアノのために創作されたオリジナル作品に関する知識を深めるとともに、楽器のセッティングによる意思伝達方法の違いをはじめとした、2台ピアノによるアンサンブル特有の演奏法を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
ショスタコーヴィチ：2台のピアノのためのコンチェルティーノ
Op.94
アルチュニアン/ババジャニアン：アルメニア狂詩曲(１)2台ピアノアンサンブル概論（DVD CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)ショスタコーヴィッチ Adagio 部分演習
(３)ショスタコーヴィッチ Adagio、Allegretto部分演習(４)ショスタコーヴィッチ 曲の最後まで演習(５)ショスタコーヴィッチ 全曲演習①(６)ショスタコーヴィッチ 全曲演習②(７)発表演奏(８)2台ピアノアンサンブルレパートリー研究(９)アルメニア狂詩曲 Andante部分演習(10)アルメニア狂詩曲 AndanteとAllegro部分演習(11)アルメニア狂詩曲 Allegro部分演習(12)アルメニア狂詩曲 曲の最後まで演習(13)アルメニア狂詩曲 全曲演習
(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
2回行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ショスタコーヴィッチ：全音楽譜出版社
アルチュニアン/ババジャニアン：全音楽譜出版社
2曲とも楽譜入手が困難な場合はコピー楽譜を7月中に配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題曲は夏休み中に準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS426N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅱ
三木 香代
1年,3年
6-113
火１

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
2台ピアノのために創作されたオリジナル作品に関する知識を深めるとともに、楽器のセッティングによる意思伝達方法の違いをはじめとした、2台ピアノによるアンサンブル特有の演奏法を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
ショスタコーヴィチ：2台のピアノのためのコンチェルティーノ
Op.94
アルチュニアン/ババジャニアン：アルメニア狂詩曲(１)2台ピアノアンサンブル概論（DVD CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)ショスタコーヴィッチ Adagio 部分演習
(３)ショスタコーヴィッチ Adagio、Allegretto部分演習(４)ショスタコーヴィッチ 曲の最後まで演習(５)ショスタコーヴィッチ 全曲演習①(６)ショスタコーヴィッチ 全曲演習②(７)発表演奏(８)2台ピアノアンサンブルレパートリー研究(９)アルメニア狂詩曲 Andante部分演習(10)アルメニア狂詩曲 AndanteとAllegro部分演習(11)アルメニア狂詩曲 Allegro部分演習(12)アルメニア狂詩曲 曲の最後まで演習(13)アルメニア狂詩曲 全曲演習
(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。
◆成績評価の方法◆
2回行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ショスタコーヴィッチ：全音楽譜出版社
アルチュニアン/ババジャニアン：全音楽譜出版社
2曲とも楽譜入手が困難な場合はコピー楽譜を7月中に配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題曲は夏休み中に準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS427N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅲ
大場 郁子
1年,4年
6-113
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。
第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：各クラスで発表演奏
第１４回 : 後期課題曲準備
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパートにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケストラとのアンサンブルの経験を深める。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS427N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅲ
金子 恵
1年,4年
6-113
木４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。
第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：各クラスで発表演奏
第１４回 : 後期課題曲準備
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパートにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケストラとのアンサンブルの経験を深める。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS427N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅲ
金子 恵
1年,4年
6-113
木４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。
第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：各クラスで発表演奏
第１４回 : 後期課題曲準備
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパートにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケストラとのアンサンブルの経験を深める。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS427N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅲ
加藤 真一郎
1年,4年
6-112
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。
第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：各クラスで発表演奏
第１４回 : 後期課題曲準備
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパートにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケストラとのアンサンブルの経験を深める。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS427N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅲ
河村 初音
1年,4年
6-112
木３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。
第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：各クラスで発表演奏
第１４回 : 後期課題曲準備
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパートにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケストラとのアンサンブルの経験を深める。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS428N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅳ
大場 郁子
1年,4年
6-113
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習IIIを受け、より高度な2台ピアノ作品を演習できる。音量や音色のバランス感覚、お互いの感じ方、といった2台ピアノで欠かせない感覚と方法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
J.S.Bach : ピアノ協奏曲第１番 d moll BWV1052
J.S.Bach : 2台ピアノ協奏曲 C Dur BWV1061
Chopin : ロンド op.73
Brahms : ハイドンの主題による変奏曲
Tchaikovsky : くるみ割り人形（エコノム版）
Debussy : 牧神の午後への前奏曲
Dukas : 魔法使いの弟子
Busoni : 協奏的小二重奏曲（モーツァルトのピアノ協奏曲第19番終楽章による）
Rachmaninoff : 組曲第1番 , 第2番
Ravel : ラ・ヴァルス, ボレロ
Prokofiev : 古典交響曲
Milhaud : スカラムーシュ
以上の曲から選択。
第１回：CDやDVD等によって作品を知る
第２回：各自の選択曲第1曲の譜読み合わせ
第３回：第1曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第４回：第1曲の演奏表現の工夫
第５回：各自の選択曲第２曲の譜読み合わせ
第６回：第２曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第７回：第２曲の演奏表現の工夫
第８回：第1回合同授業（ディスカッション）
第９回：各自の選択曲第３曲の譜読み合わせ
第１０回：第３曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第１１回：第３曲の演奏表現の工夫
第１２回：第2回合同授業（ディスカッション）
第１３回：全楽章を総合的に研究、仕上げ
第１４回：授業内試験と評価
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、授業内公開レッスンの形で授業を展開していく。
2台で一つの音楽表現を作り上げる課程においてパートナーと頻繁に合わせ各々の準備を十分にしておく。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各種版◆参考図書◆◆留意事項◆

学期末にクラス合同発表会を開催します。
前期最後の授業にパートナーと演奏曲目を課題曲から選択し決め、夏休み中に各自練習を進めておくようにしておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS428N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅳ
金子 恵
1年,4年
6-113
木４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習IIIを受け、より高度な2台ピアノ作品を演習できる。音量や音色のバランス感覚、お互いの感じ方、といった2台ピアノで欠かせない感覚と方法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
J.S.Bach : ピアノ協奏曲第１番 d moll BWV1052
J.S.Bach : 2台ピアノ協奏曲 C Dur BWV1061
Chopin : ロンド op.73
Brahms : ハイドンの主題による変奏曲
Tchaikovsky : くるみ割り人形（エコノム版）
Debussy : 牧神の午後への前奏曲
Dukas : 魔法使いの弟子
Busoni : 協奏的小二重奏曲（モーツァルトのピアノ協奏曲第19番終楽章による）
Rachmaninoff : 組曲第1番 , 第2番
Ravel : ラ・ヴァルス, ボレロ
Prokofiev : 古典交響曲
Milhaud : スカラムーシュ
以上の曲から選択。
第１回：CDやDVD等によって作品を知る
第２回：各自の選択曲第1曲の譜読み合わせ
第３回：第1曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第４回：第1曲の演奏表現の工夫
第５回：各自の選択曲第２曲の譜読み合わせ
第６回：第２曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第７回：第２曲の演奏表現の工夫
第８回：第1回合同授業（ディスカッション）
第９回：各自の選択曲第３曲の譜読み合わせ
第１０回：第３曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第１１回：第３曲の演奏表現の工夫
第１２回：第2回合同授業（ディスカッション）
第１３回：全楽章を総合的に研究、仕上げ
第１４回：授業内試験と評価
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、授業内公開レッスンの形で授業を展開していく。
2台で一つの音楽表現を作り上げる課程においてパートナーと頻繁に合わせ各々の準備を十分にしておく。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各種版◆参考図書◆◆留意事項◆

学期末にクラス合同発表会を開催します。
前期最後の授業にパートナーと演奏曲目を課題曲から選択し決め、夏休み中に各自練習を進めておくようにしておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS428N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅳ
加藤 真一郎
1年,4年
6-112
木４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習IIIを受け、より高度な2台ピアノ作品を演習できる。音量や音色のバランス感覚、お互いの感じ方、といった2台ピアノで欠かせない感覚と方法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
J.S.Bach : ピアノ協奏曲第１番 d moll BWV1052
J.S.Bach : 2台ピアノ協奏曲 C Dur BWV1061
Chopin : ロンド op.73
Brahms : ハイドンの主題による変奏曲
Tchaikovsky : くるみ割り人形（エコノム版）
Debussy : 牧神の午後への前奏曲
Dukas : 魔法使いの弟子
Busoni : 協奏的小二重奏曲（モーツァルトのピアノ協奏曲第19番終楽章による）
Rachmaninoff : 組曲第1番 , 第2番
Ravel : ラ・ヴァルス, ボレロ
Prokofiev : 古典交響曲
Milhaud : スカラムーシュ
以上の曲から選択。
第１回：CDやDVD等によって作品を知る
第２回：各自の選択曲第1曲の譜読み合わせ
第３回：第1曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第４回：第1曲の演奏表現の工夫
第５回：各自の選択曲第２曲の譜読み合わせ
第６回：第２曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第７回：第２曲の演奏表現の工夫
第８回：第1回合同授業（ディスカッション）
第９回：各自の選択曲第３曲の譜読み合わせ
第１０回：第３曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第１１回：第３曲の演奏表現の工夫
第１２回：第2回合同授業（ディスカッション）
第１３回：全楽章を総合的に研究、仕上げ
第１４回：授業内試験と評価
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、授業内公開レッスンの形で授業を展開していく。
2台で一つの音楽表現を作り上げる課程においてパートナーと頻繁に合わせ各々の準備を十分にしておく。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各種版◆参考図書◆◆留意事項◆

学期末にクラス合同発表会を開催します。
前期最後の授業にパートナーと演奏曲目を課題曲から選択し決め、夏休み中に各自練習を進めておくようにしておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS428N
ピアノコンチェルト･アンサンブル演習Ⅳ
河村 初音
1年,4年
6-112
木３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習IIIを受け、より高度な2台ピアノ作品を演習できる。音量や音色のバランス感覚、お互いの感じ方、といった2台ピアノで欠かせない感覚と方法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
J.S.Bach : ピアノ協奏曲第１番 d moll BWV1052
J.S.Bach : 2台ピアノ協奏曲 C Dur BWV1061
Chopin : ロンド op.73
Brahms : ハイドンの主題による変奏曲
Tchaikovsky : くるみ割り人形（エコノム版）
Debussy : 牧神の午後への前奏曲
Dukas : 魔法使いの弟子
Busoni : 協奏的小二重奏曲（モーツァルトのピアノ協奏曲第19番終楽章による）
Rachmaninoff : 組曲第1番 , 第2番
Ravel : ラ・ヴァルス, ボレロ
Prokofiev : 古典交響曲
Milhaud : スカラムーシュ
以上の曲から選択。
第１回：CDやDVD等によって作品を知る
第２回：各自の選択曲第1曲の譜読み合わせ
第３回：第1曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第４回：第1曲の演奏表現の工夫
第５回：各自の選択曲第２曲の譜読み合わせ
第６回：第２曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第７回：第２曲の演奏表現の工夫
第８回：第1回合同授業（ディスカッション）
第９回：各自の選択曲第３曲の譜読み合わせ
第１０回：第３曲のDuoとしての楽曲の理解、追求
第１１回：第３曲の演奏表現の工夫
第１２回：第2回合同授業（ディスカッション）
第１３回：全楽章を総合的に研究、仕上げ
第１４回：授業内試験と評価
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、授業内公開レッスンの形で授業を展開していく。
2台で一つの音楽表現を作り上げる課程においてパートナーと頻繁に合わせ各々の準備を十分にしておく。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各種版◆参考図書◆◆留意事項◆

学期末にクラス合同発表会を開催します。
前期最後の授業にパートナーと演奏曲目を課題曲から選択し決め、夏休み中に各自練習を進めておくようにしておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS429N
ピアノ指導研究Ⅰ
大島 優子
3年
N-402
土１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスン の目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会 を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行な う。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表
第２回 クラス授業①今後の指導実習の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ソルフェージュ指導法
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③テクニック指導法
第９回 クラス授業④指導実習経過報告と改善点
第10回 スクーリング授業④3年合同リハーサル
第11回 クラス授業⑤子供のための小品の初見演奏
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③指導経過報告と発表会準備および第15回 まとめ

講師演奏連弾曲のペア決め◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアド ヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイント をしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲の作品を研究し、練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS429N
ピアノ指導研究Ⅰ
近藤 伸子
3年
N-406
土１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスン の目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会 を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行な う。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表
第２回 クラス授業①今後の指導実習の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ソルフェージュ指導法
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③テクニック指導法
第９回 クラス授業④指導実習経過報告と改善点
第10回 スクーリング授業④3年合同リハーサル
第11回 クラス授業⑤子供のための小品の初見演奏
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③指導経過報告と発表会準備および第15回 まとめ

講師演奏連弾曲のペア決め◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアド ヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイント をしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲の作品を研究し、練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS429N
ピアノ指導研究Ⅰ
進藤 郁子
3年
N-408
土１

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスン の目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会 を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行な う。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表
第２回 クラス授業①今後の指導実習の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ソルフェージュ指導法
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③テクニック指導法
第９回 クラス授業④指導実習経過報告と改善点
第10回 スクーリング授業④3年合同リハーサル
第11回 クラス授業⑤子供のための小品の初見演奏
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③指導経過報告と発表会準備および第15回 まとめ

講師演奏連弾曲のペア決め◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアド ヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイント をしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲の作品を研究し、練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS430N
ピアノ指導研究Ⅱ
大島 優子
3年
N-402
土１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆

・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行なう。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3，4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①アンサンブル実習(連弾)①作品の解釈と呼吸の合わせ方
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②アンサンブル実習(連弾)②バランスの取り方と響きの追求
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③アンサンブル実習(連弾)③表現法
第８回 スクーリング授業④3年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④3年合同リハーサル 連弾演奏発表
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤アンサンブル実習(連弾)④仕上げ
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)連弾演奏発表
第14回 3,4年合同授業②4年生のレポート発表聴講および発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果など
を指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイン
トをしっかりとつかんでおく。
・スクーリング生による発表会の企画、運営を学生で話し合 い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲を研究し、練習する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出 連弾演奏
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS430N
ピアノ指導研究Ⅱ
近藤 伸子
3年
N-406
土１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆

・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行なう。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3，4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①アンサンブル実習(連弾)①作品の解釈と呼吸の合わせ方
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②アンサンブル実習(連弾)②バランスの取り方と響きの追求
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③アンサンブル実習(連弾)③表現法
第８回 スクーリング授業④3年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④3年合同リハーサル 連弾演奏発表
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤アンサンブル実習(連弾)④仕上げ
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)連弾演奏発表
第14回 3,4年合同授業②4年生のレポート発表聴講および発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果など
を指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイン
トをしっかりとつかんでおく。
・スクーリング生による発表会の企画、運営を学生で話し合 い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲を研究し、練習する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出 連弾演奏
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS430N
ピアノ指導研究Ⅱ
進藤 郁子
3年
N-408
土１

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆

・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次 回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行なう。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3，4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①アンサンブル実習(連弾)①作品の解釈と呼吸の合わせ方
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②アンサンブル実習(連弾)②バランスの取り方と響きの追求
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③アンサンブル実習(連弾)③表現法
第８回 スクーリング授業④3年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④3年合同リハーサル 連弾演奏発表
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤アンサンブル実習(連弾)④仕上げ
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)連弾演奏発表
第14回 3,4年合同授業②4年生のレポート発表聴講および発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果など
を指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイン
トをしっかりとつかんでおく。
・スクーリング生による発表会の企画、運営を学生で話し合 い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲を研究し、練習する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出 連弾演奏
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS431N
ピアノ指導研究Ⅲ
濵尾 夕美
4年
N-311
土１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
前年度のスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表およびレポート研究テーマ発表
第２回 クラス授業①指導実習2年目の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握と教材見直し
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ミニコンサート課題曲決め
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③ミニコンサート課題曲の指導
第９回 クラス授業④レポート研究テーマと筋立て
第10回 スクーリング授業④リハーサル
第11回 クラス授業⑤レポート内容と参考文献
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③発表会準備
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・コース修了レポートの研究テーマと筋立てを決め、作成を進める。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS431N
ピアノ指導研究Ⅲ
堀江 志磨
4年
N-319
土１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
前年度のスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表およびレポート研究テーマ発表
第２回 クラス授業①指導実習2年目の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握と教材見直し
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ミニコンサート課題曲決め
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③ミニコンサート課題曲の指導
第９回 クラス授業④レポート研究テーマと筋立て
第10回 スクーリング授業④リハーサル
第11回 クラス授業⑤レポート内容と参考文献
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③発表会準備
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・コース修了レポートの研究テーマと筋立てを決め、作成を進める。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS431N
ピアノ指導研究Ⅲ
山内 のり子
4年
N-405
土１

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
前年度のスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表およびレポート研究テーマ発表
第２回 クラス授業①指導実習2年目の目標と計画
第３回 スクーリング授業①生徒の能力の把握と教材見直し
第４回 3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「御木本メソッド」
第５回 クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
第６回 スクーリング授業②ミニコンサート課題曲決め
第７回 クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
第８回 スクーリング授業③ミニコンサート課題曲の指導
第９回 クラス授業④レポート研究テーマと筋立て
第10回 スクーリング授業④リハーサル
第11回 クラス授業⑤レポート内容と参考文献
第12回 スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
第13回 スクーリング生によるミニコンサート
第14回 3,4年合同授業③発表会準備
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・コース修了レポートの研究テーマと筋立てを決め、作成を進める。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS432N
ピアノ指導研究Ⅳ
濵尾 夕美
4年
N-311
土１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
これまでのスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導案を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同授業で、特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3,4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①レポート作成
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②レポート発作成仕上げ
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③レポート発表
第８回 スクーリング授業④4年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④課題曲の表現法と演奏
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤指導実習２年間の感想
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)４年講師演奏（合唱）第14回 3,4年合同授業②レポート発表、スクーリング生による発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書き、担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・修了レポートの作成とプレゼンテーションの練習。
◆成績評価の方法◆
指導計画表提出 修了レポート提出 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS432N
ピアノ指導研究Ⅳ
堀江 志磨
4年
N-319
土１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
これまでのスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導案を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同授業で、特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3,4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①レポート作成
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②レポート発作成仕上げ
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③レポート発表
第８回 スクーリング授業④4年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④課題曲の表現法と演奏
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤指導実習２年間の感想
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)４年講師演奏（合唱）第14回 3,4年合同授業②レポート発表、スクーリング生による発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書き、担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・修了レポートの作成とプレゼンテーションの練習。
◆成績評価の方法◆
指導計画表提出 修了レポート提出 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS432N
ピアノ指導研究Ⅳ
山内 のり子
4年
N-405
土１

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
これまでのスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。
◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するスクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と４名または５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導案を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同授業で、特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。
第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 3,4年合同授業①特別ゲストによる講義「ソルフェージュ指導法」
第３回 クラス授業①レポート作成
第４回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第５回 クラス授業②レポート発作成仕上げ
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③レポート発表
第８回 スクーリング授業④4年スクーリング生合同リハーサル
第９回 クラス授業④課題曲の表現法と演奏
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤指導実習２年間の感想
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)４年講師演奏（合唱）第14回 3,4年合同授業②レポート発表、スクーリング生による発表会の反省
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを 指導計画表に書き、担当教員に提出し、次回に向けてのアドバイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・修了レポートの作成とプレゼンテーションの練習。
◆成績評価の方法◆
指導計画表提出 修了レポート提出 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL463N
オルガン研究Ⅲ
青田 絹江
1年,4年
SPC-A
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オルガン研究I,IIに引き続き、オルガン作品の奏法及びレジストレーションについて、様式（時代、地域）別に知識を習得する。

◆授業内容・計画◆
楽器の変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的オルガンの紹介と、楽器と作品の関連性を研究する。ドイツロマン派の作品を取り上げ、実際の演奏も踏まえながら、オルガンストップの音響と特性、演奏スタイルとレジストレーションについて学ぶ。
第１回；CDと映像によるドイツロマン派の楽器とオルガン作品の紹介
第２回；J.ブラームスのオルガン作品「11のコラール」前半
第３回；J.ブラームスのオルガン作品「11のコラール」後半
第４回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品「前奏曲とフーガ」前半
第５回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品「前奏曲とフーガ」後半
第６回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品「ソナタ」前半
第７回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品「ソナタ」後半
第８回；W.A.モーツアルトの作品
第９回；F.リストのオルガン作品 前半
第１０回；F.リストのオルガン作品 後半
第１１回；M.レーガーのオルガン作品 前半
第１２回；M.レーガーのオルガン作品 後半
第１３回；P.ヒンデミット 前半
第１４回；P.ヒンデミット 後半
第１５回；まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL464N
オルガン研究Ⅳ
青田 絹江
1年,4年
SPC-A
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オルガン研究IIIに引き続き、オルガン作品の奏法及びレジストレーションについて、様式（時代、地域）別に知識を習得する。

◆授業内容・計画◆
楽器の変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的オルガンの紹介と、楽器と作品の関連性を研究する。
フランスシンフォニック、現代作品を取り上げ、実際の演奏を踏まえながら、演奏スタイル、レジストレーションについて学ぶ。
第１回；CDと映像による、フランスシンフォニックオルガンの楽器と作品の紹介
第２回；C.フランクのオルガン作品 1878年の３つの作品
第３回；C.フランクのオルガン作品 「コラール第１番」
第４回；C.フランクのオルガン作品 「コラール第２番」
第５回；C.フランクのオルガン作品 「コラール第３番」
第６回；フランス近代作品（C.M.ヴィドールの作品）
第７回；フランス近代作品（L.ヴィエルヌの作品）
第８回；フランス近代作品（C.トゥルヌミールの作品）
第９回；フランス近代作品（M.ディプレの作品
第１０回；フランス近代作品（M.デュリフレの作品）
第１１回；J.アランの作品 前半
第１２回；J.アランの作品 後半
第１３回；O.メシアンの作品 前半
第１４回；O.メシアンの作品 後半
第１５回；まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。
◆教科書（使用テキスト）◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS428N
電子オルガン・アンサンブルⅠ
平部 やよい
1年,3年
N-024
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。1）ソロとは異なり相手の響きも考えた音作りを学ぶ。 2）アンサンブルを通して自分の音の役割りを分析・研究することで、音で対話することを習得する。 3）アンサンブルのための作品を編曲することで、作曲分析しつつ今後の作品作りに役立て、レパートリー拡大を目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）をオーケストレーションや電子音で編曲
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験と、まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
最後の授業内での演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。

◆参考図書◆授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
スコアのコピーを一部用意すること。（教員書き込み用）◆留意事項◆
欠席したり、編曲や練習が進んでいないとパートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS428N
電子オルガン・アンサンブルⅠ
平部 やよい
1年,3年
N-024
木５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。1）ソロとは異なり相手の響きも考えた音作りを学ぶ。 2）アンサンブルを通して自分の音の役割りを分析・研究することで、音で対話することを習得する。 3）アンサンブルのための作品を編曲することで、作曲分析しつつ今後の作品作りに役立て、レパートリー拡大を目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）をオーケストレーションや電子音で編曲
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験と、まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
最後の授業内での演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。

◆参考図書◆授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
スコアのコピーを一部用意すること。（教員書き込み用）◆留意事項◆
欠席したり、編曲や練習が進んでいないとパートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS429N
電子オルガン・アンサンブルⅡ
平部 やよい
1年,3年
N-024
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。
１）ソロとは異なり相手の響きも考えた音作りを学ぶ。 2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、音で対話することを習得する。3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）をオーケストレーションや電子音で編曲
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポは少し上げて落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを上げて演奏。
11)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。(1)12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。(2)13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
総合電子オルガンコース年度末の試験日に、ⅡとⅣの演奏試験を同時に行い、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。

◆参考図書◆授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS429N
電子オルガン・アンサンブルⅡ
平部 やよい
1年,3年
N-024
木５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。
１）ソロとは異なり相手の響きも考えた音作りを学ぶ。 2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、音で対話することを習得する。3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）をオーケストレーションや電子音で編曲
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポは少し上げて落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを上げて演奏。
11)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。(1)12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。(2)13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
総合電子オルガンコース年度末の試験日に、ⅡとⅣの演奏試験を同時に行い、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。

◆参考図書◆授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS430N
電子オルガン・アンサンブルⅢ
平部 やよい
1年,4年
N-024
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらにお互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。1) アンサンブルを通して
自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）エレクトーン二台のために作曲し、パート分けや音作りを二人で手分けして演奏
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験と、まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
最後の授業内での演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆

授業内で指定する。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS430N
電子オルガン・アンサンブルⅢ
平部 やよい
1年,4年
N-024
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらにお互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。1) アンサンブルを通して
自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）エレクトーン二台のために作曲し、パート分けや音作りを二人で手分けして演奏
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)授業内演奏試験と、まとめ◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
最後の授業内での演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆

授業内で指定する。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS431N
電子オルガン・アンサンブルⅣ
平部 やよい
1年,4年
N-024
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらに、お互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。 1）アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。 2）アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。 3）アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）エレクトーン二台のために作曲し、パート分けや音作りを二人で手分けして演奏
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
総合電子オルガンコース年度末の試験日に、ⅡとⅣの演奏試験を同時に行い、Ⅳは総合電子オルガンコース終了試験として演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆

授業内で指定する。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア、参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

KBS431N
電子オルガン・アンサンブルⅣ
平部 やよい
1年,4年
N-024
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらに、お互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。 1）アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。 2）アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。 3）アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーションをはかる。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）エレクトーン二台のために作曲し、パート分けや音作りを二人で手分けして演奏
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する。
作曲作品は、一人が作曲し二台にパート分けする場合もある。
選曲のジャンルは問わない。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させ、電子オルガン学内演奏会のためのオーディション合格を目指す。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。
15回の授業計画
1)予め二人で選曲させておいたもの、及びいくつかの候補曲の音源を聴きながら曲を決定し、弦楽器と管楽器 etc. 二台に分けて編曲する時の留意点を学ぶ。 既に曲が決定しているグループは、スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら、少しづつ音出しする。
2)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（１）3)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（2）4)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（3）5)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（4）6)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（5）7)スコアから各担当楽器が三段譜に編曲出来ているかを確認しながら音出しする。 練習番号３～４づつに分けて進める（6）8)音色面（レジストレーション）の音色やバランスの作り方を確認しながら、頭から通す。テンポはゆっくりに落とす。
9)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (1) テンポはゆっくりに落とす。
10)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (2) テンポを少し上げて演奏。
11)曲の前半、後半 etc.に分け、部分のみの細かい音出し。テクニック面、表現面を中心に学ぶ (3) テンポを上げて演奏。
12)レジスト、バランス、テクニックを確認しながら原曲のテンポで演奏。
13)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す (1)14)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（2）15)テンポや全体の減り張りに留意し、作曲家の意図をくみ取りながらお互いの音を聴き、表現力の向上を目指す（3）◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
総合電子オルガンコース年度末の試験日に、ⅡとⅣの演奏試験を同時に行い、Ⅳは総合電子オルガンコース終了試験として演奏試験と、楽譜の書き方や普段の演奏内容とで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆

授業内で指定する。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア、参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS485N
オーケストラ・スタディⅠ
弦
青木 高志
1年,3年
N-028
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
基本となる古典的なオーケストラ・レパートリーを習得する。オーケストラ奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業への出席
授業への取り組み方
オーケストラ・レパートリーの習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる課題楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS485N
オーケストラ・スタディⅠ
木管
立川 和男, 小林 裕, 生方 正好
1年,3年
N-135
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
基本となる古典的なオーケストラ・レパートリーを習得する。オーケストラ奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業への出席
授業への取り組み方
オーケストラ・レパートリーの習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる課題楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS485N
オーケストラ・スタディⅠ
金管・打山本 英助, 福田 隆, 中島 大之
1年,3年
N-142
水２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
基本となる古典的なオーケストラ・レパートリーを習得する。オーケストラ奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業への出席
授業への取り組み方
オーケストラ・レパートリーの習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる課題楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS486N
オーケストラ・スタディⅡ
弦
青木 高志
1年,3年
N-028
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディ I のレパートリーから近現代作曲家までの作品に取り組み、さらにオーケストラ曲の経験を積み理解を深める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS486N
オーケストラ・スタディⅡ
木管
立川 和男, 小林 裕, 生方 正好
1年,3年
N-135
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディ I のレパートリーから近現代作曲家までの作品に取り組み、さらにオーケストラ曲の経験を積み理解を深める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS486N
オーケストラ・スタディⅡ
金管・打山本 英助, 福田 隆, 中島 大之
1年,3年
N-142
水２

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディ I のレパートリーから近現代作曲家までの作品に取り組み、さらにオーケストラ曲の経験を積み理解を深める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる楽曲のスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS487N
オーケストラ・スタディⅢ
弦
永峰 高志
1年,4年
N-028
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラのレパートリーで古典から近現代作曲家までの作品に取り組み、通常のオーケストラ授業では踏み込めない各楽器の可能性や問題点を研究する。奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。オーケストラ曲の経験を積み将来オーケストラプレイヤーとして活動していくための基礎とする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS487N
オーケストラ・スタディⅢ
木管
立川 和男, 小林 裕, 生方 正好
1年,4年
N-135
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラのレパートリーで古典から近現代作曲家までの作品に取り組み、通常のオーケストラ授業では踏み込めない各楽器の可能性や問題点を研究する。奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。オーケストラ曲の経験を積み将来オーケストラプレイヤーとして活動していくための基礎とする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS487N
オーケストラ・スタディⅢ
金管・打山本 英助, 福田 隆, 中島 大之
1年,4年
N-142
水５

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラのレパートリーで古典から近現代作曲家までの作品に取り組み、通常のオーケストラ授業では踏み込めない各楽器の可能性や問題点を研究する。奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。オーケストラ曲の経験を積み将来オーケストラプレイヤーとして活動していくための基礎とする。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS488N
オーケストラ・スタディⅣ
弦
永峰 高志
1年,4年
N-028
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディー III で習得したオーケストラ演奏技術をさらに研究し、将来プロフェッショナルなオーケストラプレーヤーとして活動していくための高度な演奏技術を身につける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS488N
オーケストラ・スタディⅣ
木管
立川 和男, 小林 裕, 生方 正好
1年,4年
N-135
水５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディー III で習得したオーケストラ演奏技術をさらに研究し、将来プロフェッショナルなオーケストラプレーヤーとして活動していくための高度な演奏技術を身につける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWS488N
オーケストラ・スタディⅣ
金管・打山本 英助, 福田 隆, 中島 大之
1年,4年
N-142
水５

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディー III で習得したオーケストラ演奏技術をさらに研究し、将来プロフェッショナルなオーケストラプレーヤーとして活動していくための高度な演奏技術を身につける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくるパートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽特別演習Ⅰ中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 工藤 俊幸, 永峰 高志
1年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ ガイダンス
２ 音楽鑑賞教室への導入
３ 全体リハーサル①
４ 管打分奏、弦分奏①
５ 管打分奏、弦分奏②
６ 全体リハーサル②
７ 音楽鑑賞教室への仕上げ
８ 音楽鑑賞教室への総練習
９ 音楽鑑賞教室ゲネプロ
１０ 音楽鑑賞教室①
１１ 音楽鑑賞教室②
１２ 音楽鑑賞教室③
１３ 音楽鑑賞教室④
１４ 音楽鑑賞教室⑤
１５ 音楽鑑賞教室⑥
１６ 佐藤財団演奏会ゲネプロ
１７ 佐藤財団演奏会
１８ 前期定期演奏会への導入
１９ 全体リハーサル①
２０ 全体リハーサル②
２１ 管打分奏、弦分奏①
２２ 管打分奏、弦分奏②
２３ 全体リハーサル③
２４ 全体リハーサル④
２５ 前期定期演奏会への仕上げ①
２６ 前期定期演奏会への仕上げ②
２７ 前期定期演奏会への総練習①
２８ 前期定期演奏会への総練習②
２９ 前期定期演奏会への総練習③
３０ 前期定期演奏会◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生 ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽特別演習Ⅱ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 永峰 高志
1年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ オペラへの導入
２ オーケストラ全体リハーサル①
３ オーケストラ分奏①
４ オーケストラ分奏②
５ オーケストラ全体リハーサル②
６ 歌入りリハーサル①
７ 歌入りリハーサル②
８ 舞台稽古①９ 舞台稽古②
１０ 総練習１１ オペラゲネプロ①
１２ オペラゲネプロ②
１３ オペラ公演①
１４ オペラ公演②
１５ 後期定期演奏会への導入
１６ 全体リハーサル①
１７ 全体リハーサル②
１８ 管打分奏、弦分奏①
１９ 管打分奏、弦分奏②
２０ 全体リハーサル③
２１ 全体リハーサル④
２２ 後期定期演奏会への仕上げ①
２３ 後期定期演奏会への仕上げ②
２４ 後期定期演奏会への総練習①
２５ 後期定期演奏会への総練習②
２６ 後期定期演奏会への総練習③
２７ 後期定期演奏会
２８ 現代音楽作品研究への導入
２９ 現代音楽作品研究
３０ まとめ◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生 ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽特別演習Ⅲ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 工藤 俊幸, 永峰 高志
1年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ ガイダンス
２ 音楽鑑賞教室への導入
３ 全体リハーサル①
４ 管打分奏、弦分奏①
５ 管打分奏、弦分奏②
６ 全体リハーサル②
７ 音楽鑑賞教室への仕上げ
８ 音楽鑑賞教室への総練習
９ 音楽鑑賞教室ゲネプロ
１０ 音楽鑑賞教室①
１１ 音楽鑑賞教室②
１２ 音楽鑑賞教室③
１３ 音楽鑑賞教室④
１４ 音楽鑑賞教室⑤
１５ 音楽鑑賞教室⑥
１６ 佐藤財団演奏会ゲネプロ
１７ 佐藤財団演奏会
１８ 前期定期演奏会への導入
１９ 全体リハーサル①
２０ 全体リハーサル②
２１ 管打分奏、弦分奏①
２２ 管打分奏、弦分奏②
２３ 全体リハーサル③
２４ 全体リハーサル④
２５ 前期定期演奏会への仕上げ①
２６ 前期定期演奏会への仕上げ②
２７ 前期定期演奏会への総練習①
２８ 前期定期演奏会への総練習②
２９ 前期定期演奏会への総練習③
３０ 前期定期演奏会◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生 ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

管弦楽特別演習Ⅳ
中島 大之, 三戸 誠, 山川 奈緒子, 永峰 高志
1年
クラス
N-142
開講学期
火３,火４,金３,金４
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得することを目標とする。
◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑賞教室、大学院オペラ等である。
１ オペラへの導入
２ オーケストラ全体リハーサル①
３ オーケストラ分奏①
４ オーケストラ分奏②
５ オーケストラ全体リハーサル②
６ 歌入りリハーサル①
７ 歌入りリハーサル②
８ 舞台稽古①９ 舞台稽古②
１０ 総練習１１ オペラゲネプロ①
１２ オペラゲネプロ②
１３ オペラ公演①
１４ オペラ公演②
１５ 後期定期演奏会への導入
１６ 全体リハーサル①
１７ 全体リハーサル②
１８ 管打分奏、弦分奏①
１９ 管打分奏、弦分奏②
２０ 全体リハーサル③
２１ 全体リハーサル④
２２ 後期定期演奏会への仕上げ①
２３ 後期定期演奏会への仕上げ②
２４ 後期定期演奏会への総練習①
２５ 後期定期演奏会への総練習②
２６ 後期定期演奏会への総練習③
２７ 後期定期演奏会
２８ 現代音楽作品研究への導入
２９ 現代音楽作品研究
３０ まとめ◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。
◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆

授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。
◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生 ずるので各自責任感を持って参加する事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅰ
青木 高志, 漆原 啓子
1年,3年
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
弦楽四重奏の実習を通して、アンサンブルの基礎を習得する。
◆授業内容・計画◆（１）音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
（２）その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
（３）音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
（４）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
（５）これらをハイドン、モーツァルト、ベートヴェンの初期の作品を通じて学習する。
（６）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。
◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅰ
小林 裕
1年,3年
N-135
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブル力を養う。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 アンサンブルにおける音程やタイミングの合わせ方
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅰのまとめ。
◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はスコアも)。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅰ
下地 啓二
1年,3年
N-327
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
サクソフォンカルテットの編成を理解するために、すべての楽器の基本的な奏法をマスターする。
各楽器の特性を十分に理解する。
調和した響きと、ふさわしい音色が出せるよう互いの音を聴き合う。

◆授業内容・計画◆
J.Bサンジュレーの四重奏曲を課題とする（１）～（５）（１）1楽章を演奏する
作品のスタイルを分析し各楽器の特性を理解する（２）2楽章を演奏する
調和のとれた響きとふさわしい音色を考察する
フレージングの取り方、正しいピッチを覚える（３）3楽章を演奏する
リズム感覚を身につけ、スタッカートの技術をマスターする（４）4楽章を演奏する
アタック、ビブラートの使い方をマスターする（５）1～4楽章を演奏する
弦楽カルテットから表現方法を学び取る
C.パスカルの四重奏曲を課題とする（６）～（１０）（６）1楽章を演奏する
作品のスタイルを分析し、各楽器の特性を理解する
フリージングとリズムの関係を考察する（７）2楽章を演奏する
調和のとれたハーモニー、ダイナミックスの変化、ブレスコントロールの研究（８）3楽章を演奏する
アタックの大切さ、リズム感覚を身につける（９）4楽章を演奏する
指と息のスピードの関係を考察する（１０）1～4楽章を演奏する
作品全体のバランス、表現力を高める（１１）G.ピエルネの小品（MARCHE）を演奏する
各楽器の役割を理解し、リズム、アタック、ダイナミックス、フレージングに注意して正確に演奏する（１２）P.ベロンの小品（Valse chromatique）
音色の柔軟性、変化に富んだニュアンスを学ぶ（１３）W.GA.モーツアルトの小品（AVE VERUM）を演奏する
調和のとれたハーモニー、正しいビブラートを学ぶ（１４）J.Bサンジュレー、またはC.パスカルを研究発表のために研究する（１５）全体のまとめとして研究発表を行う◆準備学習の内容◆
譜読みを確実に行い、分析する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆０３
前期
4単位◆留意事項◆事前に良く準備し、心身ともに健全な状態で授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅰ
山本 英助
1年,3年
N-027
水３

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
4単位

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の基本的なレパートリーを修得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 楽譜の確認
第３回 課題曲1 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲1 仕上げ
第５回 課題曲2 楽譜の確認
第６回 課題曲2 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲2 仕上げ
第８回 課題曲3 楽譜の確認
第９回 課題曲3 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲3 仕上げ
第11回 課題曲4 楽譜の確認
第12回 課題曲4 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲4 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅱ
青木 高志, 漆原 啓子
1年,3年
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
前期に引き続き基礎を学び、さらに発展の可能性を探る。
◆授業内容・計画◆
１．前期で学習した基礎を踏まえ、それぞれをより深く身につけることを目指す。
２．音楽表現における語法・文法の発展的部分を経験する。
３．その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
４．音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
５．他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として修得する。
６．自己の表現と他者の主張を一つの音楽としてまとめられるようになることを目指す。
７．引き続きハイドン・モーツァルト・ベートーヴェンの作品を中心に、授業の進度に一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。
◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅱ
小林 裕
1年,3年
N-135
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブル力を養う。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 室内楽Ⅰ(Ⅲ)の内容、結果を踏まえた上での後期履修曲の検討、選定。
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅱのまとめ。
◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はスコアも)。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅱ
下地 啓二
1年,3年
N-327
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆「室内楽Ｉ」をさらにレベルアップする。
演奏スタイルを一致させ、高度なアンサンブルを習得する。
◆授業内容・計画◆
A.グラズノフの四重奏曲を課題とする（１）～（８）（１）1楽章（Partie）
作曲家と作品の概要を学び、各楽器の立場と役割を理解する（２）2楽章（Canzona Variée）（Théme<Andante>）
発音の研究、音を合わせ音質を統一、深みのある音色を探究する（３）Vor.Ⅰ（Listesso tempo）Vor.Ⅱ（Con anima）
スタイルを分析し、バランスの取れた演奏ができるように互いに聞きあう（４）Vor.Ⅲ（a la schumann）
シューマンの作品を分析し、そのスタイルをどのように適用できるか学ぶ
トリルの練習方法、長いフレーズの保ち方、各楽器の音量のバランスに注意をむける（５）Vor.Ⅳ（a la chopin）
ショパンの作品を分析し、そのスタイルをどのように適用できるか学ぶ
デリケートなニュアンス、アゴーギグの表現の仕方を学ぶ（６）Vor.Ⅴ（Scherzo）
リズム感覚、スタッカートの表現の仕方を学ぶ（７）3楽章（Finale）
アタック、フレージング、ダイナミックスの統一、調和のとれたハーモニーを習得する（８）1～3楽章、全体を通して演曲する
弦楽カルテットから表現方法を学び取る
A.デザンクロの四重奏曲を課題とする（９）～（１４）（９）1楽章を演奏する
作品のスタイルを分析し、各楽器の立場と役割を理解する（１０）1楽章を復習必要なテクニックを理解し、実践する（１１）2楽章を演奏する
作品のイメージを共有し、歌唱力を身につける（１２）2楽章を復習必要なテクニックを身につける（１３）3楽章を演奏する
リズムの躍動感とフレーズの柔軟性を身につける（１４）3楽章を復習必要なテクニックを習得する（１５）全体のまとめとして研究発表を行う◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」グラズノフ（Belaieff)「サクソフォン四重奏曲」デザンクロ（Leduc)
譜読みと分析
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆

０３
後期
4単位◆留意事項◆事前に良く準備し、心身ともに健全な状態で授業に臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅱ
山本 英助
1年,3年
N-027
水３

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
4単位

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の基本的なレパートリーを修得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 楽譜の確認
第３回 課題曲5 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲5 仕上げ
第５回 課題曲6 楽譜の確認
第６回 課題曲6 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲6 仕上げ
第８回 課題曲7 楽譜の確認
第９回 課題曲7 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲7 仕上げ
第11回 課題曲8 楽譜の確認
第12回 課題曲8 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲8 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅲ
小林 裕
1年,4年
N-135
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブル力を養う。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 アンサンブルにおける音程やタイミングの合わせ方
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅲのまとめ。
◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はスコアも)。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅲ
山本 英助
1年,4年
N-027
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の古典的レパートリーから現代曲までを取り上げ、アンサンブルにおける基本的演奏技術、音楽の表現方法などを学ぶ。レパートリーを拡大するために、各履修者が個性を生かした編曲をし、それを演奏していく。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲9 楽譜の確認
第３回 課題曲9 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲9 仕上げ
第５回 課題曲10 楽譜の確認
第６回 課題曲10 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲10 仕上げ
第８回 課題曲11 楽譜の確認
第９回 課題曲11 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲11 仕上げ
第11回 課題曲12 楽譜の確認
第12回 課題曲12 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲12 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲12 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅲ
青木 高志, 漆原 啓子
1年,4年
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
I～IIで築き上げたものの応用・発展を目指す。
◆授業内容・計画◆
１．室内楽Ⅲの成果と課題の確認
２．楽曲① 譜読み
３．楽曲① 工夫
４．楽曲① まとめ
５．楽曲② 譜読み
６．楽曲② 工夫
７．楽曲② まとめ
８．楽曲③ 譜読み
９．楽曲③ 工夫
10．楽曲③ まとめ
11．発表会に向けて曲決定
12．発表会に向けて 工夫
13．発表会に向けて まとめ
14．発表会 試験
15．ふりかえり
楽曲への取組や発表会に向けて次の内容を学ぶ
１．音楽表現における語法・文法を身につける
２．表現が要求するアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
３．音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
４．他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
５．自己の表現と他者の主張を一つの音楽としてまとめられるようになることを目指す。
６．アンサンブルの全体像を把握しながら演奏できるように。
７．古典の基礎から時代や民族性を考慮した表現へ発展させる。
８．演奏者個々の感性を尊重しつつ、曲を仕上げる。
授業の進度に一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
古典から、ロマン派～近代作品への視野を拡げる。
◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示◆参考図書◆◆留意事項◆０３
前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅲ
下地 啓二
1年,4年
N-327
月１

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
4単位

◆授業目標◆
担当楽器を充分にマスターし、演奏上の様々な問題に直面しても首尾良く対処できるように、学生自身の知覚力、識別力、洞察力、判断力を訓練する。
アンサンブルの醍醐味を体全体で感じ取り、味わえるようにする。
◆授業内容・計画◆
G.ピエルネの四重奏曲を課題とする（１）～（５）（民謡風ロンドの主題による序奏と変奏）（１）序奏を演奏する
作品のスタイルと各楽器の立場に役割を理解する（２）序奏を復習必要なテクニックを習得する（３）変奏を演奏する
楽譜を正確に読取り、リズム感覚とテンポ感を身につける（４）変奏を復習
正確なテンポの中で自由に歌う表現法を学ぶ（５）全体を通して演奏し、必要なテクニックをマスターできたか確認しあう
E.ボザの四重奏曲を課題とする（６）～（１０）（アンデンテとスケルツォ）（６）アンダンテを演奏する
ボザの他の作品を紹介し、曲のイメージを考察する（７）アンデンテを復習、必要なテクニックを習得する
音色の研究、フレージングの取り方を学ぶ（８）スケルツオを演奏する
明るい音色でタンギングの明瞭度、機敏性を高める（９）スケルツオを復習、必要なテクニックを習得する（１０）全体を通して演奏する作品の中からフランス的なセンスをどのように表現するかを学ぶ
邦人作品から学ぶ（１１）～（１４）（櫛田てつえ扶「万葉」）（１１）①采女の袖吹きかへす明日香風都を遠みいたづらに吹く
日本の雅楽のイメージを共有する（１２）②春の苑紅にほふ桃の花下照る道に出で立つ少女
自由でのんびりした風情を表現する（１３）③今の代にして楽してあらば来る生には虫に鳥にも吾はなりなむ
立体的な響きと日本的なリズムの躍動感を習得する④去年見てし秋の月夜は照らせとも相見し妹はいや年さかる
即興的表現と打楽器的な効果音を上手に用いる（１４）⑤沫雪かはだれにふると見るまでに流れへ散るは何の花ぞも全体を通して演奏する◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」ピエルネ（Leduc)
譜読みと分析。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆

◆留意事項◆事前に良く練習して臨む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅳ
小林 裕
1年,4年
N-135
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブル力を養う。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 室内楽Ⅰ(Ⅲ)の内容、結果を踏まえた上での後期履修曲の検討、選定。
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅳのまとめ。
◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はスコアも)。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅳ
山本 英助
1年,4年
N-027
水３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の古典的レパートリーから現代曲までを取り上げ、アンサンブルにおける基本的演奏技術、音楽の表現方法などを学ぶ。レパートリーを拡大するために、各履修者が個性を生かした編曲をし、それを演奏していく。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲13 楽譜の確認
第３回 課題曲13 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲13 仕上げ
第５回 課題曲14 楽譜の確認
第６回 課題曲14 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲14 仕上げ
第８回 課題曲15 楽譜の確認
第９回 課題曲15 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲15 仕上げ
第11回 課題曲16 楽譜の確認
第12回 課題曲16 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲16 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲16 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅳ
青木 高志, 漆原 啓子
1年,4年
月４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
4単位

◆授業目標◆
アンサンブルの完成度を更に高め、同時にグループ内で表現の方向性や形を互いに討論できるようにする。
◆授業内容・計画◆
１．室内楽Ⅲの成果と課題の確認
２．楽曲① 譜読み
３．楽曲① 工夫
４．楽曲① まとめ
５．楽曲② 譜読み
６．楽曲② 工夫
７．楽曲② まとめ
８．楽曲③ 譜読み
９．楽曲③ 工夫
10．楽曲③ まとめ
11．発表会に向けて曲決定
12．発表会に向けて 工夫
13．発表会に向けて まとめ
14．発表会 試験
15．ふりかえり
楽曲への取組や発表会に向けて次の内容を学ぶ
1.音楽表現における語法・文法を身につける。
2.表現が要求するアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
3.音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
4.他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
5.自己の表現と他者の主張を一つの音楽としてまとめられるようになることを目指す。
6.アンサンブルの全体像を把握しながら演奏できるように。
7.古典の基礎から時代や民族性を考慮した表現へ発展させる。
8.演奏者個々の感性を尊重しつつ、曲を仕上げる。
国柄や民族性も含め技術的に難しい作品を教材とし、正確に弾きこなす演奏技術、曲の解釈、音楽的な表現を総合的に学習する。
目指す到達点としてはラヴェル、ショスタコーヴィッチ、バルトークなどが考えられる。

◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

室内楽Ⅳ
下地 啓二
1年,4年
N-327
月１

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
4単位

◆授業目標◆
室内楽IIIで学んだ事柄をレベルアップし、その成果を発表する。
他の室内楽コースの学生とコミュニケーションをとり、互いに聴き合い、啓発し合い、プロフェッショナルな演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
J.Sバッハの作品から学ぶ（１）～（４）（イタリア協奏曲）（１）アレグロを演奏する
バロックのスタイルを学び、各楽器の立場と特性を理解する（２）アンダンテを演奏する
バロック的な歌唱法を研究する（３）プレストを演奏する
楽譜を正確に読取り、互いに聴きあう（４）全体を通して演奏する
バッハの作品から何を学べたかコメントしあう
F.シュミットの四重奏曲を課題とする（５）～（１４）（５）１楽章を演奏する
作品のスタイルを分析し各楽器の立場と役割を理解する（６）１楽章を復習、必要なテクニックをマスターする
響きのある力強い音の研究（７）２楽章を演奏する
互いに聴きあい複雑な音符をマスターする（８）２楽章を復習、必要なテクニックをマスターする（９）３楽章を演奏する
フレージングと音色の統一を意識する（１０）３楽章を復習、必要なテクニックをマスターする（１１）４楽章を演奏する
リズム感覚を高めアンサンブルの質を上げる（１２）４楽章を復習
高度なアンサンブルが求められるため練習が必要
互いの呼吸を読むテクニックを学ぶ（１３）１～４楽章を通して演奏する（１４）本番のつもりで演奏し録音する
室内楽の授業を振り返りどういう点を学んだかコメントする（１５）全体のまとめに研究発表を行う◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」シュミット（Durand)
譜読みと分析。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

事前に良く準備して臨む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS401N
レパートリー研究Ⅰ
河原 忠之
1年,3年
N-226
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、自分にあったレパートリーを認識する。
◆授業内容・計画◆
まず自分の今の状態（声種、発声法、ディクション等）を自己認識したうえで、オペラへのアプローチの仕方の基礎を学ぶ。そして、モーツァル
トのオペラアリア（Recitativo secco, Recitativo accompagnatoを含む）を数曲学ぶ。
Ⅰの授業のほとんどは、台本講読に重きをおいた授業を展開する。
第1回 発声法
第2回 楽曲に対するアプローチの仕方
第3回 台本の読み方
第4回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方Ⅰ（発声法をふまえた台本からのアプローチ）
第5回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方Ⅱ（同一音によるアプローチ）
第6回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方Ⅲ（音の高低・長短を含む最終的なアプローチ）
第7回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方Ⅰ（発声法をふまえた台本からのアプローチ）
第8回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方Ⅱ（オーケストレーションからのアプローチ）
第9回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方Ⅲ（呼吸法も含めた最終的なアプローチ）
第10回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱Ⅰ（原作・台本からのアプローチ）
第11回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱Ⅱ（発声・発語からのアプローチ）
第12回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱Ⅲ（オーケストレーションからのアプローチ）
第13回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱Ⅳ（演劇的視点からのアプローチ）
第14回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱Ⅴ（オペラの実践を踏まえた最終的総括）
第15回 自身のレパートリーの確認◆準備学習の内容◆
モーツァルトのアリア、重唱を選び、単語の意味調べをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、前期試演会での発表により成績評価するものとする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄の選択においては、随時、声楽の担当教員と相談をし実力にあったものを選ぶ事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS402N
レパートリー研究Ⅱ
河原 忠之
1年,3年
N-226
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、１つの役柄をいろんな角度から模索する。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラの作品の役柄の中から、レパートリーをひとつ選び、アリア、重唱など、全曲アプローチに向けて範囲を拡げていく。Ⅰにおいて得た台本講読法を生かして、舞台における発語の仕方、そして発声を考えながらひとつの役をレパートリーにする体験を得る。
第1回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(6）（オペラ全曲に対しての総合的アプローチ）
第2回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(7）（アリアに対する台本講読）
第3回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(8）（アリアに対する発声法）
第4回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(9)（アリアに対しての総合的アプローチ）
第5回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(10)（重唱に対する台本講読）
第6回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(11)（重唱に対する発声法）
第7回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(12)（重唱におけるアンサンブルへのアプローチ）
第8回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(13)（モーツアルトのオペラのオーケストレーションについて）
第9回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(14)（モーツアルトのオペラの和声について）
第10回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(15)（言葉と音楽の融合について）
第11回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(16)（オペラにおける総合的表現へのアプローチ）
第12回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(17)（全曲アプローチⅠ）
第13回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(18)（全曲アプローチⅡ）
第14回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(19)（全曲アプローチⅢ）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
台本研究をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、及びレポ－ト提出により、評価をする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては、随時声楽の担当教員と相談をし、実力にあったものを選ぶ事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS403N
レパートリー研究Ⅲ
河原 忠之
1年,4年
N-226
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、新しい演目の役柄を、自分のレパ－トリ－に加える。
◆授業内容・計画◆
自分の今の状態（発声、ディクション等）を常にチェックしながら、バロックから近代まで、幅広い時代の作品（イタリア語中心）の役柄を選択
し、レパートリーとして学ぶ。
Ⅰ、Ⅱにおいて得た学習方法を用いてできるだけ多くの範囲が学習できるように努力する。
第1回 バロックオペラ(1)
第2回 バロックオペラ(2)
第3回 バロックオペラ(3)
第4回 イタリアオペラ(1)
第5回 イタリアオペラ(2)
第6回 イタリアオペラ(3)
第7回 ドイツオペラ(1)
第8回 ドイツオペラ(2)
第9回 ドイツオペラ(3)
第10回 フランスオペラ(1)
第11回 フランスオペラ(2)
第12回 フランスオペラ(3)
第13回 英米オペラ(1)
第14回 英米オペラ(2)
第15回 英米オペラ(3)◆準備学習の内容◆
イタリアオペラよりアリア、重唱を選び、研究しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度をふまえ、レポ－ト提出により、評価をする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては随時、声楽の担当教員と相談し、実力にあったものを選ぶ事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS404N
レパートリー研究Ⅳ
河原 忠之
1年,4年
N-226
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、選択したレパートリーをさらに深く掘り下げて探求し、役柄に対して自分なりのアプローチを模索する。

◆授業内容・計画◆
１つのオペラをできるだけ、全曲アプローチできるようにする。
俯瞰、均衡、想像力を用いながら、オペラへのアプローチを総合的に体験する。
第1回 バロックオペラ(4)
第2回 バロックオペラ(5)
第3回 バロックオペラ(6)
第4回 イタリアオペラ(4)第5回 イタリアオペラ(5)
第6回 イタリアオペラ(6)
第7回 ドイツオペラ(4)第8回 ドイツオペラ(5)第9回 ドイツオペラ(6)
第10回 フランスオペラ(4)
第11回 フランスオペラ(5)
第12回 フランスオペラ(6)
第13回 英米オペラ(4)
第14回 英米オペラ(5)
第15回 英米オペラ(6)◆準備学習の内容◆
一つのオペラの役柄を選び台本研究をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度をふまえ、レポ－ト提出により、評価をする。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては、随時声楽の担当教員と相談をし、実力にあったものを選ぶ事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オペラ特別演習Ⅰ
大倉 由紀枝
1年,3年
N-127
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
歌唱能力の向上を目的とし、オペラ歌手となるための基本的な知識や能力を身につけることが出来る。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品を通して、基本的なレチタティーボの歌い方、アリアやアンサンブル音楽（多重唱は含まず）の楽しさを演技つきで学ぶ。
①発表会に向けて、声を聞き、演目を決める②音楽稽古（レチタティーボを中心に指導）③音楽稽古（アンサンブルを中心に指導）④音楽稽古（全体の音楽の流れを指導）⑤音楽稽古（レチタティーボをより細かく指導）⑥音楽稽古（アンサンブルをより細かく指導）⑦音楽稽古（そろそろ暗譜稽古に入る）と同時にアリアも練習に入る⑧暗譜が出来た曲目から、演技指導を始める⑨演技の基本的なテクニックや、キャラクターの演じ方などを指導する⑩演技がついた稽古が始まる⑪特に、アンサンブルは、皆の協力なくしては、成立しないので、授業以外の自主練により、授業の進み具合が変動する⑫本番の指揮者との合わせにより、音楽の仕上げをする⑬全体の仕上がりをチェックし、まだ改善出来るところは、細かく指導する⑭通し稽古とダメ出し⑮ＧＰとオペラ・スタジオにおいて、公開の発表会を行う。

◆準備学習の内容◆
授業を円滑に進める為には、譜読みの予習・復習は必須である。暗譜の期限も守ること。そして、もっと大事なのは、学生間のコミュニケー
ションである。それこそがオペラの基本だからである。
◆成績評価の方法◆
演奏会により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オペラ特別演習Ⅱ
大倉 由紀枝
1年,3年
N-127
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
歌唱能力の向上を目的とし、オペラ歌手となるための基本的な知識や能力を身につけることが出来る。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品を通して、前期より、身につけたレチタティーボや、歌唱力をさらに高め、アリアやアンサンブル音楽（多重唱を含む）の楽しさを演技つきで学ぶ。
①発表会に向けて、演目を決める（助演を頼む場合もある）②音楽稽古（レチタティーボを中心に指導）③音楽稽古（アンサンブルを中心に指導）④音楽稽古（全体の音楽の流れを指導）⑤音楽稽古（レチタティーボをより細かく指導）⑥音楽稽古（アンサンブルをより細かく指導）⑦音楽稽古（そろそろ暗譜稽古に入る）と同時にアリアも練習に入る⑧暗譜が出来た曲目から、演技指導を始める⑨前期で身につけた基本的な演技のテクニックをさらに研究し、より良いキャラクターが演じられるように指導する⑩演技がついた稽古が始まる⑪特に、アンサンブルは、皆の協力なくしては、成立しないので、授業以外の自主練により、授業の進み具合が変動する⑫本番の指揮者との合わせにより、音楽の仕上げをする⑬全体の仕上がりをチェックし、まだ改善出来るところは、細かく指導する⑭通し稽古とダメ出し⑮ＧＰとオペラ・スタジオにおいて、公開の発表会を行い、修了とする◆準備学習の内容◆
授業を円滑に進める為には、譜読みの予習・復習は必須である。暗譜の期限も守ること。そして、もっと大事なのは、学生間のコミュニケー
ションである。それこそがオペラの基本だからである。
◆成績評価の方法◆
演奏会により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オペラ特別演習Ⅲ
福井 敬
1年,4年
N-127
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
オペラ特別演習Ⅰ、Ⅱにおいて習得したものを踏まえ、より幅広い時代、作曲家のオペラ作品を知り、研究するために、個々の声質や"人(にん)"に合った役柄のオペラを選び、"アリア""アンサンブル""レチタティーヴォ"等の要素を取り上げながら舞台上での演唱法を研究する。
演奏の他にも、総合芸術とも呼ばれるオペラを上演するために必要な様々な要素を学習し、自分が演奏する一本のオペラのために多くの人々や物事が関わっていることを理解する。

◆授業内容・計画◆
１)オリエンテーション／呼吸とは？
２)音楽稽古／ディクション、作品研究
３)音楽稽古／アリアとアンサンブル
４)立ち稽古／身体表現について
５)立ち稽古／各演目のドラマにそって
６)立ち稽古／通し稽古
７)中間試演会
８)講評／演目の選択
９)音楽稽古／ディクション、作品研究
１０)音楽稽古／ディクション、作品研究
１１)立ち稽古／オペラ制作の流れ
１２)立ち稽古／個々の役柄にそって１３)立ち稽古／より具体的な役柄の把握
１４)通し稽古１５)まとめ／試演会
また、研究している作品に対しての、ディクション、コレペティ、作品研究等必要な部分は「レパートリー研究Ⅲ」の授業と連携して行って行く。

◆準備学習の内容◆
各々の作品の譜読み。作品全体の内容、時代背景、作曲家について把握しておく。他、授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、課題の理解度等による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
演習課題に関しては、個々の声楽担当教員の理解を得た上で演習に臨む事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オペラ特別演習Ⅳ
福井 敬
1年,4年
N-127
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
オペラを演唱するために必要な知識と能力のさらなる向上、特に舞台上における歌唱、演技など、舞台表現技術の高度なレベルでの習得を目指す。コース最終ステージとして、オペラ特別演習Ⅰ～Ⅲで習得したものを踏まえたうえで、個々が将来オペラ歌手として可能と感じる役柄
や作品を探り、チャレンジして試演会の舞台において表現しきってみる。

◆授業内容・計画◆
１)オリエンテーション／演技とは？
２)音楽稽古／ディクション、作品研究
３)音楽稽古／ディクション、作品研究
４)立ち稽古／各演目のドラマにそって
５)立ち稽古／更なる役柄の把握
６)立ち稽古／通し稽古
７)中間試演会
８)講評／演目の選択
９)音楽稽古／ディクション、作品研究
１０)音楽稽古／ディクション、作品研究
１１)立ち稽古／舞台マナーについて
１２)立ち稽古／個々の役柄にそって１３)立ち稽古／更なる役柄の把握
１４)通し稽古１５)まとめ／試演会◆準備学習の内容◆
各々の作品の譜読み。作品全体の内容、時代背景、作曲家等について把握しておく。他、授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価に加え、試演会の演唱等により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
演習課題に関しては、個々の声楽担当教員の理解を得た上で演習に臨む事。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS421N
身体表現Ａ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
声楽家に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
クラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに、しなやかで強い肉体を育成するとともに、身体に対する意識を高める。
バレエレッスンは、フロワ―レッスン、バーレッスン、センターレッスンによって構成される。
身体表現Ａではフロワ―レッスン、バーレッスンを中心に行う。フロワ―レッスンではストレッチングで柔軟性を、
バーレッスンではバレエの基本ポジションを学びながら、各自の身体的特徴を意識し、必要な場合は矯正する。
声楽家にはまっすぐで素直な身体が必要であるということを肝に命じて欲しい。
以下15の項目の習得を目指す。身体的習得のため何度も同じことを繰り返さなければならない。
第１回 プリエ
第２回 タンジュ
第３回 デガジェ
第４回 ロンド・ジャンプ・アテール
第５回 フォンジュ
第６回 フラッペ
第７回 アダジオ
第８回 グラン・バットマン
第９回 ポードブラ
第１０回 センター・タンジュ
第１１回 トゥール
第１２回 ジャンプ
第１３回 大きなジャンプ
第１４回 ポルカ、ワルツなど音楽家に有益と思われるステップの習得
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
ストレッチなど、各自が自習できる日々行うべき身体運動がある。この授業にも重要であるし、日々の生活にもたいせつなものである。

◆成績評価の方法◆
毎回出席を取り、身体を通しての理解度を評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS421N
身体表現Ａ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
1単位

◆授業目標◆
声楽家に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
クラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに、しなやかで強い肉体を育成するとともに、身体に対する意識を高める。
バレエレッスンは、フロワ―レッスン、バーレッスン、センターレッスンによって構成される。
身体表現Ａではフロワ―レッスン、バーレッスンを中心に行う。フロワ―レッスンではストレッチングで柔軟性を、
バーレッスンではバレエの基本ポジションを学びながら、各自の身体的特徴を意識し、必要な場合は矯正する。
声楽家にはまっすぐで素直な身体が必要であるということを肝に命じて欲しい。
以下15の項目の習得を目指す。身体的習得のため何度も同じことを繰り返さなければならない。
第１回 プリエ
第２回 タンジュ
第３回 デガジェ
第４回 ロンド・ジャンプ・アテール
第５回 フォンジュ
第６回 フラッペ
第７回 アダジオ
第８回 グラン・バットマン
第９回 ポードブラ
第１０回 センター・タンジュ
第１１回 トゥール
第１２回 ジャンプ
第１３回 大きなジャンプ
第１４回 ポルカ、ワルツなど音楽家に有益と思われるステップの習得
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
ストレッチなど、各自が自習できる日々行うべき身体運動がある。この授業にも重要であるし、日々の生活にもたいせつなものである。

◆成績評価の方法◆
毎回出席を取り、身体を通しての理解度を評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS421N
身体表現Ａ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
木３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
1単位

◆授業目標◆
声楽家に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
クラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに、しなやかで強い肉体を育成するとともに、身体に対する意識を高める。
バレエレッスンは、フロワ―レッスン、バーレッスン、センターレッスンによって構成される。
身体表現Ａではフロワ―レッスン、バーレッスンを中心に行う。フロワ―レッスンではストレッチングで柔軟性を、
バーレッスンではバレエの基本ポジションを学びながら、各自の身体的特徴を意識し、必要な場合は矯正する。
声楽家にはまっすぐで素直な身体が必要であるということを肝に命じて欲しい。
以下15の項目の習得を目指す。身体的習得のため何度も同じことを繰り返さなければならない。
第１回 プリエ
第２回 タンジュ
第３回 デガジェ
第４回 ロンド・ジャンプ・アテール
第５回 フォンジュ
第６回 フラッペ
第７回 アダジオ
第８回 グラン・バットマン
第９回 ポードブラ
第１０回 センター・タンジュ
第１１回 トゥール
第１２回 ジャンプ
第１３回 大きなジャンプ
第１４回 ポルカ、ワルツなど音楽家に有益と思われるステップの習得
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
ストレッチなど、各自が自習できる日々行うべき身体運動がある。この授業にも重要であるし、日々の生活にもたいせつなものである。

◆成績評価の方法◆
毎回出席を取り、身体を通しての理解度を評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS422N
身体表現Ｂ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
舞台表現において演技者に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
身体表現Ｂでは、バーレッスン、センターレッスンを中心に行う。センターレッスンではバーから離れてバランスや移動の訓練を行う。この訓練を通して「見られる身体」を意識化したい。さらに二曲のダンスを実際に踊り、オペラに必要なダンスの最小限な技術を身につけ、踊ることの楽しさも知ってもらいたい。
◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への取組態度と上達度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS422N
身体表現Ｂ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
火２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
1単位

◆授業目標◆
舞台表現において演技者に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
身体表現Ｂでは、バーレッスン、センターレッスンを中心に行う。センターレッスンではバーから離れてバランスや移動の訓練を行う。この訓練を通して「見られる身体」を意識化したい。さらに二曲のダンスを実際に踊り、オペラに必要なダンスの最小限な技術を身につけ、踊ることの楽しさも知ってもらいたい。
◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への取組態度と上達度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VMS422N
身体表現Ｂ
中島 伸欣
1年,3年
6-201
木３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
1単位

◆授業目標◆
舞台表現において演技者に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
身体表現Ｂでは、バーレッスン、センターレッスンを中心に行う。センターレッスンではバーから離れてバランスや移動の訓練を行う。この訓練を通して「見られる身体」を意識化したい。さらに二曲のダンスを実際に踊り、オペラに必要なダンスの最小限な技術を身につけ、踊ることの楽しさも知ってもらいたい。
◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への取組態度と上達度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS413N
身体表現Ｃ
髙岸 未朝
1年,4年
6-201
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
舞台芸術において、演技者が観客に【伝える】ための身体的・感情的表現とは何かを理解し、修得する。
◆授業内容・計画◆～表現する難しさと共に楽しさを知る実技訓練の講座（基礎編）～
・観客に見せる／観客を魅せる…２つの「みせる」姿勢・動作をつくる。
・舞台上での居方・感覚を学ぶ。
・＜シアターゲーム＞を中心に、反応できる肉体・感覚の柔軟性を養う。
・基本的感情（喜・怒・哀・楽）表現から応用を考える。
・【再現芸術】としての『オペラ』の理解の仕方を学ぶ。
【授業計画】＊習得状況に応じて変更有り①シアターゲーム（手のトレーニング）＆思考の柔軟化②思考の柔軟化＆記憶トレーニング③オーラルトレーニング（滑舌など）④反応トレーニングVol.1⑤からだの柔軟化⑥真似るトレーニングVol.1⑦真似るトレーニングVol.2⑧反応トレーニングVol.2⑨伝えるトレーニングVol.1⑩からだ（動き）と思考の一体化⑪発想を伝える⑫理想的な立ち方＆歩き方⑬伝えるトレーニングVol.2⑭復習⑮まとめ・試験＊この授業の応用編として続く、後期「身体表現D」を継続履修することが望ましい。
◆準備学習の内容◆
前回授業の習得を自宅フォローすること。
◆成績評価の方法◆
平常授業における取り組み状態を最重視。
前期終了時に授業内で試験を実施。
平常点と合わせて評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装（トレーニングウェア）・靴（底の薄いもの）にて参加すること。
筆記具必携。
出席重視。全出席が望ましい。

０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS414N
身体表現Ｄ
髙岸 未朝
1年,4年
SPC-C
月３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
舞台芸術において、演技者が観客に【伝える】ための身体的・感情的表現とは何かを理解し、修得する。
◆授業内容・計画◆～表現する難しさと共に楽しさを知る実技訓練の講座（応用編）～＊この授業は、基礎編としての前期「身体表現C」から継続履修する事が望ましい。
・前期に習得したことを更に専門的、実践的に掘り下げる。
・＜シアターゲーム＞＜インプロ（即興）＞を中心に、反応できる肉体・感覚の柔軟性をupする。
・応用的感情表現の獲得をめざす。
・様々な＜エチュード＞により表現のHow-toを学ぶ。
ex.リアクション、ステイタスジャッジなど。
・各人の不得手を克服する方法を考える。
・＜エアオペラ＞で実践的にオペラ演技として応用する術を修得する。
【授業計画】＊習得状況に応じて変更有り①立ち座り②内容表現と感情表現の違い③マイムリレーVol.1④色マイム⑤マイムリレーVol.2⑥エチュード⑦エアオペラ課題スコア 読み合わせVol.1⑧読み合わせVol.2⑨課題スコア 音楽と共に～立ち稽古Vol.1⑩立ち稽古Vol.2⑪立ち稽古Vol.3⑫表現とは・記号論としての演技⑬立ち稽古Vol.4⑭立ち稽古Vol.5⑮試演会＝テスト◆準備学習の内容◆
前回授業の課題習得を自宅フォローをすること。
課題スコアの事前自習および暗譜。
◆成績評価の方法◆
平常授業における取り組み状態を最重視。
後期終了時に授業内試験を実施。
平常点と合わせて評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装（トレーニングウェア）・靴（底の薄いもの）にて参加すること。
筆記具必携。
出席重視。全出席が望ましい。

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML423N
歌曲作品研究Ａ
小川 哲生
1年,3年
N-128
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ドイツリートの歴史に沿いながら、詩と音楽が織りなす世界を学ぶ。詩の背景をよく理解し、楽譜を深く読み込んで作曲家の解釈を感じ取る。
それらを踏まえ、いかに表現すべきかを研究する。

◆授業内容・計画◆
モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルスゾーン、シューマン、ブラームス、H.ヴォルフ、マーラー、R.シュトラウスらのリート作品の中から、受講生へのアンケートをもとに毎回１～２曲を取り上げる。詩の朗唱と解釈、歌唱と伴奏の結びつきによってドイツリートを魅力的な芸術作品を理解し、同詩異曲による比較によって、それぞれ歌曲の解釈の違いを学ぶことが出来る。
授業内容
第１回：ガイダンス
第２回：モーツァルトの歌曲（１）詩の背景と解釈
第３回：モーツァルトの歌曲（２）演習とまとめ
第４回：シューベルトの歌曲（１）詩の背景と解釈
第５回：シューベルトの歌曲（２）演習とまとめ
第６回：メンデルスゾーンの歌曲（１）詩の背景と解釈
第７回：メンデルスゾーンの歌曲（２）演習とまとめ
第８回：シューマンの歌曲（１）詩の背景と解釈
第９回：シューマンの歌曲（２）演習とまとめ
第11回：ブラームスの歌曲（１）詩の背景と解釈
第12回：ブラームスの歌曲（２）演習とまとめ
第13回：H.ヴォルフの歌曲（１）詩の背景と解釈
第14回：H.ヴォルフの歌曲（２）演習とまとめ
第15回：まとめ、授業内発表◆準備学習の内容◆
ドイツ語の詩の韻律や解釈の為に、よく朗唱する。
授業で取り上げる歌曲がすべて原調とは限らないので、伴奏者は他の調でも弾けるよう準備する。

◆成績評価の方法◆
授業への積極性、演奏を総合して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜に関しては指示、あるいは配布する。
ドイツ語の辞書は必ず用意すること。

◆参考図書◆
詩集、作曲家に関する書籍はその都度紹介する。

◆留意事項◆

ドイツ語の初歩程度は理解できるものとして授業を進める。
ドイツ語ディクションで学んだことを発展させ、ドイツリートの演奏向上のため、意欲を持って受講すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML424N
歌曲作品研究Ｂ
花岡 千春
1年,3年
N-135
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
フランス歌曲の流れを追いながら、フランス芸術歌曲のレパートリー、演奏法について学ぶことができる。フランス音楽の変遷に留まらず、文
芸思潮や美術運動の変遷にも目を配りながら、フランス文化の特徴についても考えることができる。「シャンソン」とよばれている、いわゆる大衆的なフランスの歌にも触れ、より広範なフランスの「うた」への理解を深められる。

◆授業内容・計画◆
１）フランス歌曲の源泉、フランス音楽史に関する概観
２）いわゆるフランス古典歌曲とその本質
３）古典派作曲家のフランス歌曲
４）ベルリオーズ、サン・サーンス
５）ビゼー、ショーソンとその周辺
６）フォーレ７）セヴラック、シャブリエ
８）デュパルクとその周辺
９）ドビュッシー
１０）ラヴェル
１１）プーランク、６人組
１２）メシアン、デュティーユ
１３）非フランス語圏の作曲家によるフランス歌曲～バーバー、ブリテンなど
１４）非フランス語圏の作曲家によるフランス語作品～ストラヴィンスキー
１５）まとめと授業内発表会
毎回必ず演習を入れながら、講義中心で進めていく。
ピアノ伴奏歌曲に留まらず、オーケストラ伴奏、室内楽伴奏の歌曲についても知識を深める。
◆準備学習の内容◆
自分が与えられた作品については、自分で出来る範囲でよいから、意味を調べたり、発音についてあたってみること。
未習熟者でも恐れることなく、果敢に取り組んで貰いたい。

◆成績評価の方法◆
授業態度。
演習への関わり方。
学期末に発表会を計画しています。受講者には全員出席してもらいます。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示します。
◆参考図書◆
それぞれの作曲家の伝記などに目を通しておくことは大切です。
◆留意事項◆
フランス歌曲を歌ったことがなくとも、フランス音楽の魅力に興味のある人は躊躇せず受講して下さい。演奏の準備は大変でしょうが、自身の中に新しい地平を拡げることは素晴らしいことです。
情熱と努力があるならば、必ず何かに触れられるはずです。
しかし、中途半端な動機で受講するには、負担の大きな講義です。その旨覚悟の上で受講を決定して下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML425N
歌曲作品研究Ｃ
花岡 千春
1年,3年
N-135
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
日本人の手になる作品を演奏することは、かつては特殊な行為であったが、いまや邦人作品は声楽家あるいは伴奏ピアニストにとってごく当
然なレパートリーとなった。しかし、限られた作品が演奏されるばかりであったり、我々の言語であるにもかかわらずきちんとした文学的裏付
けもされないままに演奏されることも多い。この授業では、洋楽受容黎明期から昭和初期に至る邦人歌曲作品を、実際に演習をしながら、演
奏解釈について考えてみることができる。それは、声楽的な側面からと共に、ピアノパートの読み込みといった側面も併せて、双方からのアプローチでなければならない。言葉の持つきわめて細やかなニュアンス、それは根源的であり、あるいは時に非常に個人的なものであるが、母国語故に「表現したいこと」は各々確実にあるはずである。文学的内容を歌曲演奏にどう現出させ得るか、という作業は、外国の歌曲作品の演奏にも必ず示唆を与えるものである。

◆授業内容・計画◆
１）洋楽受容と日本における発達史を概観する
２）瀧廉太郎、こま、本居長世、中山晋平
３）山田耕筰1４）山田耕筰2
５）信時潔
６）弘田龍太郎、杉山長谷夫、藤井清水
７）箕作秋吉、清瀬保二
８）橋本國彦1９）橋本國彦2１０）平井康三郎
１１）清水脩
１２）山田一雄
１３）高田三郎
１４）伊福部昭、早坂文雄
１５）まとめと授業内発表会
１５回の講義は歴史に沿ってすすめられる。日本歌曲の系譜を辿り、その演奏解釈、伴奏法、言葉の扱いなどについて演習を含めた講義を行う、時によっては、歌曲以外の作品にも触れてもらう。
演習については、受講学生になるべく均等に機会を与える。プログラムは2年のスパンで重複しないように考えられている：２年間で日本歌曲
作品のほぼ全貌を体系的に実感できるように考えられており、3年次に授業を受講し、次年度には聴講してレパートリーの拡充を図ることも可能にしている。
◆準備学習の内容◆
演習する作曲家の他の作品にも出来るだけ目を向けるように。
歌詞についての考察については勿論、詩の朗読も必ずして貰います。必ず自分なりの勉強の仕方で解決して、授業に臨むように。歌詞には難解なものも多いので、事前の勉強を確かに。
◆成績評価の方法◆
授業態度、演習内容
学期の最後に研究発表会を行うことを考えています。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜については逐次指示することとします。
古語辞典、国語辞典、時によってはアクセント辞典も必要。
◆参考図書◆
作曲家についての書籍は、その都度紹介します。
◆留意事項◆

演習内容は毎回出来るだけの量をこなす予定なので、準備がかなり大変になると思われます。それを承知の上で受講のこと。
出来るだけ未知の作品を学生諸君に提示し、邦人作品の素晴らしい世界を再確認し、以後も挑戦していく土台を築いて欲しいと思っています。
膨大な量の作品を知って貰うため、レパートリーを大きく二分しました。興味のある学生は、二年目を聴講することで、日本歌曲史の全貌に触れられるように整理し直しました。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

VML426N
歌曲作品研究Ｄ
河原 忠之
1年,3年
N-226
火５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
イタリア語の詩を歌詞とする声楽曲をどのように解釈して、どのように演奏するのかということを作品研究を通して学びます。詩人のアプロー
チ、作曲者のアプローチ、そしてそれを踏まえた演奏者のアプローチを体験し、演奏への基礎固めを行います。

◆授業内容・計画◆
バロック・アリア（イタリア古典）から、近代の芸術歌曲にいたるイタリア語の歌詞を持つ声楽曲を扱います。どの曲を取り上げるかは初回に行うアンケートを参考にして決定します。歌曲ソリスト・コース在籍者には詩の朗読、詩と音楽の考察を行った上での歌唱を、アンサンブル・ピ
アノ・コース在籍者には詩の朗読、詩と音楽の考察を行った上での伴奏を義務づけます。時間に余裕がある場合には、希望者にも実演の機会が与えられます。
１）オリエンテーション
２）バロック・アリア（イタリア古典）（１）
３）バロック・アリア（イタリア古典）（２）
４）トスティ（１）５）トスティ（２）６）ベッリーニ
７）ドニゼッティ
８）ドナウディ
９）ヴェルディ１０）レスピーギ（１）１１）レスピーギ（２）１２）その他近代歌曲（１）１３）その他近代歌曲（２）１４）その他近代歌曲（３）１５) まとめ◆準備学習の内容◆
シラバスにある作曲家の作品を１曲準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
原則、必修コース在籍者は演奏で評価します。それ以外の受講者にはレポートを課しますが、演奏を行った学生にはその成果も評価対象とします。また、授業態度も参考にします。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
イタリア語の最低限の知識があるものとして授業を進めます。語学を学べば学ぶほど、歌の魅力は増しますので、イタリア語の力をアップさせましょう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅰ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い、豊富なレパートリーを蓄積できる。
◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲13の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲13の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲14の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲14の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲15の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲15の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲16の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲16の仕上げ
第14回：声楽曲13、14、15、16のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅰ：平常の授業に取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅱ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。
◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲17の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲17の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲18の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲18の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲19の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲19の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲20の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲20の仕上げ
第14回：声楽曲17、18、19、20のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅱ：合同発表会 単位認定
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅲ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ、Ⅱの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲21の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲21の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲22の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲22の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲23の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲23の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲24の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲24の仕上げ
第14回：声楽曲21、22、23、24のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅲ：平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅳ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ～Ⅲの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲25の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲25の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲26の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲26の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲27の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲27の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲28の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲28の仕上げ
第14回：声楽曲25、26、27、28のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅳ：公開実技試験 演奏評価
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅴ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ～Ⅳの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲29に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲29の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲29の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲30に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲30の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲30の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲31に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲31の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲31の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲32に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲32の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲32の仕上げ
第14回：声楽曲29、30、31、32のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅴ：平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅵ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅴの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。
◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲33に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲33の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲33の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲34に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲34の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲34の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲35に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲35の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲35の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲36に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲36の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲36の仕上げ
第14回：声楽曲33、34、35、36のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅵ：合同発表会により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅶ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅵの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。
◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲37に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲37の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲37の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲38に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲38の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲38の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲39に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲39の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲39の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲40に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲40の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲40の仕上げ
第14回：声楽曲37、38、39、40のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅶ：平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

歌曲特別演習Ⅷ
（Ｖ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅶの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。
◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスンで各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究すると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌手としての実践力を養うことが出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲41に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲41の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲41の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲42に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲42の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲42の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲43に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲43の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲43の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲44に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲44の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲44の仕上げ
第14回：声楽曲41、42、43、44のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅷ：公開実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅠ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ソリストに相応しい、より高度な技術の確立と豊かな表現力を伴った音楽性を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
I : 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
毎回自発的な態度で授業に臨むようにナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅡ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
Ⅰを受けて、ソリストに相応しい、さらに高度な技術の確立と豊かな表現力を伴った音楽性を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：第２セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと演奏発表による評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
毎回自発的な態度で授業に取り組んでほしい◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅢ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
I、IIで体験し習得した事をさらに研き、コース終了後、社会での活動に対応出来る力を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてより深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を詳細に試みる
第４回：様式についての徹底的な考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修をさらに深める
第６回：脱力の方法論について複雑なケースに至るまで深める
第７回：表現について、堅固な構築を見極める
第８回：表現について、芸術的なまとめ方について考察する
第９回：表現について、個性的な解釈の本質について考察する
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際的に考察する
第１２回：プログラミングの質についてさらに学修する
第１３回：レパートリーの構築についてさらに学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて徹底的に学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
III : 平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしいナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅣ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
IIIまでで体験し習得した事をさらに磨き、コース終了後、社会での活動に対応出来る力を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：第４セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてさらに深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を深める
第４回：様式についての考察をさらに深める
第５回：タッチの種類についての学修をより広範に行う
第６回：脱力の方法論について徹底的に学習する
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方についてより深く考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察し、芸術的な解釈について考察を深める
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際の経験も交えながら考察する
第１２回：プログラミングの質についてより深く学修する
第１３回：レパートリーの構築について徹底的に学修する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについてより深く学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表の機会をもって実際に演奏するための最終的なまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
IV : 演奏試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしいナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL433N
作曲家と作品分析Ⅰ
安井 耕一
1年,3年
2-14
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
後期ルネサンスから古典派前期までの鍵盤楽器作品への知識を深めて、この時代の鍵盤音楽の特徴を作曲家ならびに作品名を挙げて説明する事が出来る。

◆授業内容・計画◆
1回目 バージナル、イタリアの作曲家たちの作品
2回目 フランドル、フランスの作曲家たちの作品
3回目 ドイツ、スペインの作曲家たちの作品
4回目 楽器資料館で古楽器を演奏し体験する
5回目 ヨハン・セバスチャン・バッハの作品“若き巨匠時代のバッハ“
6回目 ケーテン時代のバッハ作品
7回目 ライプツィッヒ時代のバッハ作品
8回目 バッハ作品の学び方“ポリフォニーの演奏について”
9回目 バッハの息子達クリスチャン・バッハとエマヌエル・バッハの作品
10回目 ソナタ形式の発展
11回目 ヨゼフ・ハイドンの作品
12回目 ハイドン作品の分析“古典派の演奏で注意すべきこと”
13回目 ハイドン作品の体験弦楽四重奏と交響曲
14回目 ハイドンのピアノソナタの演奏解釈について
15回目 まとめとレポートによる評価◆準備学習の内容◆
取り上げる曲が多く、授業の中では聞かせる事が出来ない曲を指示するので図書館を利用し、良く作品を聞くこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと、レポートなどを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
出来るだけ多くの曲を聞かせたいが、時間的に難しい。授業で課題として与えるので図書館などを利用して、音楽を聞き、本を読むなど、積極的に授業に参加して欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL434N
作曲家と作品分析Ⅱ
安井 耕一
1年,3年
2-14
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
古典派からロマン派の音楽を研究しそれぞれの作品に相応しい様式を理解し演奏する事が出来る。
◆授業内容・計画◆
1回目 モーツァルトの音楽“人間と作品“
2回目 モーツアルトのオペラ作品
3回目 モーツアルトのピアノ作品の解釈と演奏法
4回目 ベートーヴェン研究:変革の時代とベートーヴェン、“若きベートーヴェンが育ったボンという町の啓蒙的風土と音楽作品“
5回目 ウィーン古典派に学ぶベートーヴェン。初期作品の分析と演奏解釈
6回目 ベートーヴェン中期の作品、弦楽四重奏と交響曲
7回目 ベートーヴェン中期の作品ピアノソナタの分析と演奏法
8回目 ベートーヴェン中期作品の演奏“弦楽四重奏曲を連弾で”9回目 ベートーヴェン後期作品の研究、“最後の三曲のソナタを巡って”
10回目 ロマン主義の本質について、“シューベルト作品を巡って”
11回目 シューベルトのピアノソナタの解釈と演奏法
12回目 シューマンの作品、“前衛芸術家としてのシューマン”
13回目 シューマンのピアノ作品の演奏法Ⅰ“ポエジー：詩的なるものについての考察”
14回目 シューマンのピアノ作品の演奏法Ⅱ シューマン的な音の研究（奏法的研究）
15回目 まとめとレポート提出◆準備学習の内容◆
毎回、次回に行う内容を伝えるので楽譜の用意と予習をすることが望まれる。限られた時間内で聞かせられる曲は少ないが、図書館などで指示した曲を聞くこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと、レポートなどを総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
聞くべき作品や読むべき書物について課題として出すので、図書館などを利用し実行することを望む。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL435N
作曲家と作品分析Ⅲ
久元 祐子
1年,4年
N-135
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ショパンから現代までの作曲家による楽曲を取り上げ、時代、地域、民族による作品の特性、それぞれの作曲家の作風、作品の個性、特徴などを学び、それらを楽譜から読み取り、解釈し、分析する能力を養う。
◆授業内容・計画◆
第1回 ショパンの作品 ～ソナタ第２番、幻想曲～
第2回 ショパンの作品 ～前奏曲集～
第3回 リストの作品 ～巡礼の年"イタリア"～
第4回 リストの作品 ～2つの伝説～
第5回 ワーグナーの作品 ～トリスタンとイゾルデ～
第6回 ワーグナーの作品 ～指輪 四部作～
第7回 ムソルグスキーの作品
第8回 チャイコフスキーの作品
第9回 ラフマニノフの作品
第10回 ストラビンスキーの作品 ～春の祭典～
第11回 ストラビンスキーの作品 ～兵士の物語～
第12回 シェーンベルクの作品
第13回 ガーシュインの作品
第14回 バーンスタインの作品
第15回 総括◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作曲家を告知するので、その作曲家のいずれかの作品を、自分で弾いてみるか、文献で当たっておくこと。
また復習としては、取り上げた作品を実際に演奏してみること。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、レポートなどにより総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆「ジョルジュ・サンド セレクション9 書簡集」M.ペロー、持田明子、大野一道 （藤原書店）「ワーグナーの世界」オードリー・ウィリアムスン（東京創元社）◆留意事項◆
取り上げる作品は、事前に次回のものを告知。
スコアを事前に用意しておくことが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL436N
作曲家と作品分析Ⅳ
久元 祐子
1年,4年
N-135
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
近現代の作曲家による作品を幅広く取り上げ、時代、地域、民族による作品の特性、それぞれの作曲家の作風などを学び、それらを楽譜から読み取り、解釈し、分析する能力を養う。
◆授業内容・計画◆
第1回 ドビュッシーの作品 ～前奏曲集～
第2回 ドビュッシーの作品 ～映像～
第3回 ラヴェルの作品
第4回 フォーレの作品
第5回 サン・サーンスの作品
第6回 メシアンの作品
第7回 アルベニスの作品
第8回 モンポウの作品
第9回 ディーリアスの作品
第10回 グリークの作品
第11回 シベリウスの作品
第12回 近現代・アジアの作曲家の作品
第13回 現代日本の作曲家の作品 ～1945年以前～
第14回 現代日本の作曲家の作品 ～戦後から現代～
第15回 総括◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作曲家を告知するので、その作曲家のいずれかの作品を、自分で弾いてみるか、文献で当たっておくこと。
また復習としては、取り上げた作品、それに関連する作品を実際に自身で弾いてみること。

◆成績評価の方法◆
作曲家への理解と楽曲の分析能力、授業における発表などの成果◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS437N
現代音楽入門Ⅰ
渋谷 淑子
1年,3年
N-325
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
読譜、演奏等を通して、様々な作品に触れ、親しむ事で、現代音楽についての理解を深める。
◆授業内容・計画◆
多様な現代音楽の中から小品数曲を選び、それらの楽譜を、どの様にして紐解き、どの様にして音にし、どの様にして音楽にして行くのかを、教師とのディスカッション、学生同士のグループ・ディスカッションを通して学ぶと共に、現代音楽ピアノ演奏法についても学ぶ。又、ＣＤを聴く事により、現代音楽に対する理解を更に深める。尚、授業内で採り上げた作品を、第１４回のミニ・コンサートに於いて演奏する。
第１回：授業内容、授業の進め方等の説明。第２回の授業で取り上げる作品への導入
第２回：１曲目の作品（１）読譜と演奏
第３回：１曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、練習方法
第４回：２曲目の作品（１）読譜と演奏
第５回：２曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第６回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第７回：３曲目の作品（１）読譜と演奏
第８回：３曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第９回：４曲目の作品（１）読譜と演奏
第１０回：４曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、身体の使い方、タッチと運指法、ペダリング、練習方法（第７回～第１０回：音楽的な表現、身体の使い方、特殊奏法についても幅広く学ぶ）
第１１回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第１２回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１３回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１４回：ミニ・コンサート
第１５回：まとめ・学生の能力、意欲や興味に応じ、採り上げる作品はその都度提示するので、教師の指示に従う。

◆準備学習の内容◆
明確なイメージを持ち、演奏する事が出来る様に、実際に音を出して予習をする事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価をする。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
人数制限有り。６～８名。多い場合は抽選による。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS438N
現代音楽入門Ⅱ
渋谷 淑子
1年,3年
N-325
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
読譜、演奏等を通して、様々な作品に触れ、親しむ事で、現代音楽についての理解を深める。

◆授業内容・計画◆（Ⅰセメで習得したものを更にレベルアップする）
多様な現代音楽の中から小品数曲を選び、それらの楽譜を、どの様にして紐解き、どの様にして音にし、どの様にして音楽にして行くのかを、教師とのディスカッション、学生同士のグループ・ディスカッションを通して学ぶと共に、現代音楽ピアノ演奏法についても学ぶ。又、ＣＤを聴く事により、現代音楽に対する理解を更に深める。尚、授業内で採り上げた作品を、第１４回のミニ・コンサートに於いて演奏する。
第１回：授業内容、授業の進め方等の説明。第２回の授業で取り上げる作品への導入
第２回：１曲目の作品（１）読譜と演奏
第３回：１曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、練習方法
第４回：２曲目の作品（１）読譜と演奏
第５回：２曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第６回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第７回：３曲目の作品（１）読譜と演奏
第８回：３曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第９回：４曲目の作品（１）読譜と演奏
第１０回：４曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、身体の使い方、タッチと運指法、ペダリング、練習方法（第７回～第１０回：音楽的な表現、身体の使い方、特殊奏法についても幅広く学ぶ）
第１１回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第１２回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１３回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１４回：ミニ・コンサート
第１５回：まとめ・学生の能力、意欲や興味に応じ、採り上げる作品はその都度提示するので、教師の指示に従う。

◆準備学習の内容◆
明確なイメージを持ち、演奏する事が出来る様に、各自、実際に音を出して予習をする事。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価をする。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆
人数制限有り。６～８名。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅤ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅴ：平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい前期

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅥ（Ｐ）◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。
第１回：第２セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅵ：演奏発表による評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい

クラス
開講学期
単位数

後期

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅦ（Ｐ）◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてより深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を詳細に試みる
第４回：様式についての徹底的な考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修をさらに深める
第６回：脱力の方法論について複雑なケースに至るまで深める
第７回：表現について、堅固な構築を見極める
第８回：表現について、芸術的なまとめ方について考察する
第９回：表現について、個性的な解釈の本質について考察する
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際的に考察する
第１２回：プログラミングの質についてさらに学修する
第１３回：レパートリーの構築についてさらに学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて徹底的に学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅶ：平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい

クラス
開講学期
単位数

前期

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅧ
（Ｐ）
クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。
第１回：第４セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてさらに深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を深める
第４回：様式についての考察をさらに深める
第５回：タッチの種類についての学修をより広範に行う
第６回：脱力の方法論について徹底的に学習する
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方についてより深く考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察し、芸術的な解釈について考察を深める
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際の経験も交えながら考察する
第１２回：プログラミングの質についてより深く学修する
第１３回：レパートリーの構築について徹底的に学修する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについてより深く学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表の機会をもって実際に演奏するための最終的なまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
Ⅷ：演奏試験による評価（Ⅷの評価Ａ以上を取得する事により修了と認定する。）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい後期

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS453N
アンサンブルレッスンⅠ
各担当者
クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な演奏技術と表現力とはどういうものかを理解することができる。
◆授業内容・計画◆
個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する。
緻密なアンサンブル、その表現の可能性を様々な視点からとらえ、実践的な表現法を学ぶ。
〈授業スケジュール〉
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）授業内演奏発表
15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みにより、そこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるよう準備する。
◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

０１

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS454N
アンサンブルレッスンⅡ
各担当者
クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な演奏技術と表現力を演奏に生かすことができる。
◆授業内容・計画◆
アンサンブルレッスンⅠで学んだことを更に研究し、レパートリーの拡大もはかる。
個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する。
緻密なアンサンブル、その表現の可能性を様々な視点からとらえ、実践的な表現法を学ぶ。
後半は12月の研究発表会に向けての準備をする。
〈授業スケジュール〉
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）研究発表15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みにより、そこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるよう準備する。
◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

０１

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS455N
アンサンブルレッスンⅢ
各担当者
クラス
開講学期
単位数

０１

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な質の高い演奏技術と表現力を演奏に生かすことができる。
◆授業内容・計画◆
アンサンブルピアニストとして信頼される技術、音楽的知識、センスを更に磨く。個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する。
〈授業スケジュール〉
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）授業内演奏発表
15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みにより、そこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるよう準備する。
◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS456N
アンサンブルレッスンⅣ
各担当者
クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な質の高い演奏技術と表現力を用いて、自発的に演奏することができる。
◆授業内容・計画◆
12月に行われるコース修了演奏へ向けての準備と仕上げ。
完成度の高いアンサンブル、作品への深い理解、確かな技術の習得を目指す。
〈授業スケジュール〉
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）共演、伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）修了演奏
15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みにより、そこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるよう準備する。
◆成績評価の方法◆
演奏試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

０１

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅰ
星野 明子
1年,3年
6-111
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器（声楽を含む）とのアンサンブルで留意すべき点を考える。自分の楽器はもとより、他の楽器の特性を知り、時代様式、作曲家の語法を読み取ってそこに求められている様々な表現法を身につける。
◆授業内容・計画◆
アンサンブル・ピアノコース1年目の学生全員が履修する授業。
主に古典派の声楽及び器楽作品をとりあげる。予め分担した曲を助演の方と演奏。公開レッスン形式で授業を進める。作曲家のメッセージを読み取り、相手の楽器に応じてのバランスのとり方、ペダリング、音色等に留意しながら、アンサンブルの基礎を実践で学ぶ。歌曲は、詩で語られている内容、言語と音楽の関係をよく理解せねばならない。実際に発音したり解釈をしながらピアノに託された表現を研究する。
[授業計画]
第1回 共演ピアノに求められるもの
第2回 イタリア古典歌曲
第3回 Hummel: Fl.ソナタ Op.50 ①第1楽章
第4回 Hummel: Fl.ソナタ Op.50 ②第2楽章
第5回 Hummel: Fl.ソナタ Op.50 ③第3楽章
第6回 Mozart: 歌曲 すみれ、クローエに
第7回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番 Op.24①第1楽章
第8回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番 Op.24②第2楽章
第9回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番 Op.24③第3楽章
第10回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番 Op.24④第4楽章
第11回 Beethoven: 歌曲
アデライデ、口づけ、悲しみの喜び
第12回 Schubert : 歌曲①音楽に,春の信仰,ます第13回 Schubert : 歌曲②秘密、糸を紡ぐグレートヒェン
第14回 Schubert : 歌曲③夕映えに,ガニュメート
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を良く理解して演奏に結びつけることができるように、また共演者の求めている音楽を直ぐ察知できるように楽譜を深く読みとってピアノパートを弾いてくる事。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏◆教科書（使用テキスト）◆
開講時、指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅱ
星野 明子
1年,3年
6-111
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
前期で培ったことを踏まえて更にさまざまな作品に取り組み、演奏表現技術を向上させてレパートリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆
ロマン派前期までの作品をとり上げる。（それ以降はアンサンブル演習Ⅲの課題）
前期同様に声楽曲及び器楽曲の作品を題材とする。
楽器によっての、バランス、ペダリング、ブレス、テンポ等々の相違、声楽曲に於ける歌詞と音楽の関係を理解して、そこに求められているピ
アノパートの表現法を研究する。
第1回目 R.Schumann: 歌曲 ① ミルテの花 Op.25 より
第2回目 R.Schumann: 歌曲 ② リーダークライス Op.39より
第3回目 R.Schumann: 歌曲 ③ 女の愛と生涯 Op.42 より
第4回目 P.Sarasate : チゴイネルワイゼン
第5回目 G.F.auré :シチリアーノ第6回目 S.Rachmaninov : ヴォカリーズ
第7回目 J.Brahms :歌曲
第8回目 研究発表会の準備 ① 其々選択した曲目
第9回目 研究発表会の準備 ② 曲の形式の理解
第10回目 研究発表会の準備 ③ 詩からのアプローチ
第11回目 研究発表会の準備 ④ 共演者と音楽を深める
第12回目 研究発表会の準備 ⑤ 表現の精度を高める
第13回目 研究発表会の準備 ⑥ 全員のディスカッション
第14回目 研究発表会 ① 表現を深める
第15回目 研究発表会 ② 演奏の仕上げ
第8回目の授業からは、研究発表会に向けてそれぞれの共演者と共にリハーサルスケジュールを組む。演奏者は曲へのアプローチを述べてから演奏し、その後全員の問題点としてデイスカッションを交えながら、曲、演奏への理解を深める。

◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を良く理解して演奏に結びつけることができるように、また共演者の求めている音楽を直ぐ察知できるように、楽譜を深く読みとってピアノパートを弾いてくる事。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅲ
器楽系
三木 香代
1年,4年
6-113
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器、特に弦楽器や管楽器とのアンサンブルに必要な知識や技術、心構えを会得し、求められるピアノの役割を考慮して演奏することができる。
アンサンブルの際に生じる問題点を自ら解決することができる。
◆授業内容・計画◆
よいアンサンブルには、それぞれの楽曲におけるピアノの役割を適切に把握する能力、それを確かに表現しうる技術、そして音質や音色の問題を含む全体のバランスを聞きわけ調整できる耳が不可欠である。また、奏者同士のコミュニケーションをいかにとるのかということも重要である。
授業では、ヴァイオリンとピアノ、もしくはフルートとピアノのための作品を取り上げ、実際に音にしていく過程ではどのような点に配慮すべきなのかを探求する。
〈授業スケジュール〉
１）ガイダンス
２）フランク：ピアノとヴァイオリンのためのソナタ 第1楽章
３）ブラームス：ヴァイオリンソナタ第1番 作品78 第1楽章
４）プーランク：フルートとピアノのためのソナタ 第1楽章
５）ライネッケ：フルートとピアノのためのソナタ 作品167 第1楽章
６）フランク：ピアノとヴァイオリンのためのソナタ 第2楽章
７）ブラームス：ヴァイオリンソナタ第2番 作品100 第1楽章
８）プーランク：フルートとピアノのためのソナタ 第2楽章
９）プロコフィエフ：フルートソナタ 作品94 第1楽章
10）プロコフィエフ：ヴァイオリンソナタ 作品94 第1楽章
11）ヴァイオリンの小品
12）プーランク：フルートとピアノのためのソナタ 第3楽章
13）フルートの小品14）演奏発表と合評
15）まとめ◆準備学習の内容◆
授業スケジュールの課題曲の中から各自適宜選択し、自分のパートだけでなく全体を把握しておくこと。
ヴァイオリンとフルートのどちらとも共演できるよう選曲する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと演奏の成果により評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリンとフルートについては、演奏助手が共演する。
授業スケジュールは、状況に応じて変更する場合がある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅲ
声楽系
安井 耕一
1年,4年
6-111
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
歌曲伴奏の基本的技術を学び、様々な言語による多様な歌曲作品を正しく演奏する事が出来る。

◆授業内容・計画◆
ドイツ歌曲（安井）、イタリア・スペイン歌曲（河原）、フランス・日本歌曲（花岡）によるオムニバス方式の授業とする。
１)ドイツ歌曲の演習（その１）ブラームスの歌曲
２)ドイツ歌曲の演習（その２）リヒャルト・シュトラウスの歌曲
３)ドイツ歌曲の演習（その３）マーラーの歌曲
４)ドイツ歌曲の演習（その４）シェーンベルクの歌曲
５)ドイツ歌曲の演習（その５）ヴォルフの歌曲
６)ドイツ歌曲の演習（その６）ヒンデミット、ウェーベルンの歌曲
７)イタリア歌曲の演習（その１）トスティの歌曲
８)イタリア歌曲の演習（その２）トスティの歌曲
９)イタリア歌曲の演習（その３）トスティの歌曲
１０)イタリア歌曲の演習（その４）トスティの歌曲
１１)フランス歌曲の演習（その１）フォーレ、ドビッシー等
１２)フランス歌曲の演習（その２）フォーレ、ドビッシー等
１３)日本歌曲の演習（その１）
１４)日本歌曲の演習（その２）
１５)まとめ
演奏補助者を依頼し授業を行う。曲目に関してはそれぞれの担当教員から指示がある。
初回の授業で取り上げる曲は掲示するので全員その曲を用意するように。

◆準備学習の内容◆
曲を学生に割り振るが、全員授業で取り上げる曲を準備して来ること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏補助者を用意するが、学生が歌手を伴い授業に参加することを推奨したい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅳ
器楽系
三木 香代
1年,4年
6-113
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器、特に弦楽器や管楽器とのアンサンブルに必要な知識や技術、心構えを会得し、求められるピアノの役割を考慮して演奏することができる。
アンサンブルの際に生じる問題点を自ら解決することができる。
◆授業内容・計画◆コース修了演奏を視野に入れながら、各自選曲した楽曲を中心に、より緻密なアンサンブルのための表現方法を実践的に学ぶ。
なお、授業では三重奏以上の室内楽の参加も歓迎する。
〈取り上げる作品〉
各自アンサンブルによる自由曲コース修了演奏のプログラム〈授業スケジュール〉
１）コース修了演奏のプログラミングについて
２）弦楽器とのデュオにおける重要事項の確認
３）管楽器とのデュオにおける重要事項の確認
４）様式、テンポ、用語や記号など譜面の正確な読み取りについて
５）装飾音、アーティキュレーションなどの考察
６）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
７）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割について
８）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方の再確認
９）弦楽器とのアンサンブルにおける重要事項の確認
10）管楽器とのアンサンブルにおける重要事項の確認
11）ピアノを含む三重奏以上の室内楽について
12）演奏を客観的に聴くことと修正の重要性について
13）修了演奏に向けての最終調整
14）修了演奏のリハーサル
15）まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する楽曲のイメージをしっかりと持ち、事前に共演者とのリハーサルをしておくこと。
自分のパートだけでなく全体を把握しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと演奏の成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
共演者との事前のリハーサルがたいへん重要である。
コース修了演奏に向けて、選曲も含め、しっかり準備すること。
共演者が授業に参加できない場合、ヴァイオリンとフルートについては演奏助手が共演することもできる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アンサンブル演習Ⅳ
声楽系
安井 耕一
1年,4年
6-111
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
様々な言語による歌曲の伴奏を作品に相応しい様式で表現できる。
◆授業内容・計画◆
各自、修了試験のプログラムを決めて、その作品の言語によって担当者を学生が選び授業を受ける。ドイツ歌曲を安井、フランス・日本歌曲
を花岡、イタリア・スペイン歌曲を河原、が担当する
１)歌曲伴奏の演習 ドイツ歌曲（その１）
２)歌曲伴奏の演習 ドイツ歌曲（その２）
３)歌曲伴奏の演習 ドイツ歌曲（その３）４)歌曲伴奏の演習 ドイツ歌曲（その４）５)歌曲伴奏の演習 フランス歌曲（その１）
６)歌曲伴奏の演習 フランス歌曲（その２）
７)歌曲伴奏の演習 フランス歌曲（その３）８)歌曲伴奏の演習 フランス歌曲（その４）９)歌曲伴奏の演習 イタリア歌曲（その１）１０)歌曲伴奏の演習 イタリア歌曲（その２）１１)コース終了試験に向けての準備（その１）１２)コース終了試験に向けての準備（その２）１３)コース終了試験に向けての準備（その３）１４)コース終了試験に向けての準備（その４）１５)まとめ◆準備学習の内容◆
各自、歌い手を決め歌手を伴っての授業参加を原則とする。歌手の都合によっては授業時間の調整も行う。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
歌い手の都合により授業時間の調整も可能である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS923N
アンサンブル特別レッスンⅠ
奈良 希愛
1年,3年
6-111
月１

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
他楽器との共演を通して、楽器の特徴、個性を理解し、アンサンブルの楽しみを学ぶ◆授業内容・計画◆
第１回 DVDなどを通して、アンサンブルについて理解する
第２回 古典作品を取り上げる。①古典の作品における、それぞれの楽器の演奏の特徴を理解する
第３回 古典作品 ②アンサンブルにおける、”音楽的呼吸の理解”その１
第４回 古典作品 ③アンサンブルにおける、”音楽的呼吸の理解”その２
第５回 古典作品 ④全体の流れを理解し、バランスについて考える その１
第６回 古典作品 ⑤全体の流れを理解し、バランスについて考える その２
第７回 古典作品 ⑥仕上げ 演奏発表
第８回 ソナタ形式の作品 ①構成について理解する
第９回 ソナタ形式の作品 ②作曲家ごとにおける特徴を学ぶ
第10回 ソナタ形式の作品 ③形式における呼吸第11回 ソナタ形式の作品 ④共演におけるバランス
第12回 ソナタ形式の作品 ⑤展開部の研究
第13回 ソナタ形式の作品 ⑥全体を通して、演奏的観点からのバランス
第14回 ソナタ形式の作品 ⑦仕上げ 演奏発表
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
毎時間を迎える前に、事前にアンサンブルについて共演者と入念な意見交換を望む。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で提示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルについて、高い好奇心と勉強意欲が望まれる。

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS923N
アンサンブル特別レッスンⅠ
星野 明子
1年,3年
6-112
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
詩が描いている世界と音楽を読み取り、共演者とどのように音楽を作り上げてゆくか、ピアノパートに求められている表現を研究する。

◆授業内容・計画◆
初回授業でそれぞれの学生が研究する曲目を相談の上決める。
何れの曲であろうと、詩と音楽を良く理解して時代様式に即した演奏ができるよう、あらゆる意味で良いバランス感覚が必要なことは言うまでもない。
共演者をしっかりサポートしながら自らの音楽発信ができるように、技術、感性、知識を磨く。
[共通課題]
R.Schumann: リーダークライス Op.39
第1回 ガイダンス
第2回 歌曲集全体について
第3回 シューマン1840年
第4回 詩の成り立ち
第5回 詩の内容
第6回 詩と音楽の密接な関わり
第7回 詩の深い理解と音楽の感受性
第8回 シューマンの語法
第9回 それぞれの表現に相応しいタッチ、ペダリングの研究
第10回 歌とピアノの役割
第11回 音楽の呼吸、フレージング
第12回 歌と合わせ第13回 表現を深める
第14回 仲間の演奏を聴き合う
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を理解し、音に意味を持たせることができるように準備する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：毎回の授業での演奏及び研究成果◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
上級アンサンブルコース生としての自覚を持ち、自らの勉強に励んで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS924N
アンサンブル特別レッスンⅡ
奈良 希愛
1年,3年
6-111
月１

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
室内楽の作品により多く触れることにより、室内楽の魅力を知る◆授業内容・計画◆
第１回 お互いの演奏を聴く
第２回 お互いの演奏から感想を述べ合う
第３回 演奏に自らの音楽を発信する
第４回 ロマン派の小品 ①全体の音楽の流れをつかむ
第５回 ロマン派の小品 ②ロマン派における ”自由な呼吸”の意味を学ぶ その１
第６回 ロマン派の小品 ③ロマン派における ”自由な呼吸”の意味を学ぶ その２
第７回 ロマン派の小品 ④音質の研究 その１
第８回 ロマン派の小品 ⑤音質の研究 その２
第９回 ロマン派の小品 ⑥仕上げ 演奏
第10回 ロマン派の大曲 ①演奏会でのレパートリーとして取り上げる意識を学ぶ
第11回 ロマン派の大曲 ②全体の流れをつかむ
第12回 ロマン派の大曲 ③演奏会で取り上げるための準備について学ぶ その１
第13回 ロマン派の大曲 ④演奏会で取り上げるための準備について学ぶ その２
第14回 ロマン派の大曲 ⑤舞台での演奏意識を学ぶ 仕上げ
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
前期よりより多く、事前の合わせを必要とするレヴェルの授業内容であることを理解して授業にのぞむこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で提示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS924N
アンサンブル特別レッスンⅡ
河原 忠之
1年,3年
6-112
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルピアニストとして必要な知識を再確認し、いろんな角度からのアプローチを踏まえ、経験豊かなパートナーと共演して演奏の幅を拡げる。
◆授業内容・計画◆
イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲の中から、作曲家、作品を選び授業の中で共演者と曲を作り上げる。
最初の数回はツィクルスの作品にアプローチをして、曲集全体を俯瞰し曲を作り上げることを目標とする。
第1回 アンサンブルの音の出し方
第2回 ペダリング
第3回 イタリア歌曲Ⅰ（トスティ/ベッリーニ）
第4回 イタリア歌曲Ⅱ（ドニゼッティ/ヴェルディ）第5回 イタリア歌曲Ⅲ（レスピーギ/ヴォルフ・フェラーリ）第6回 ドイツ歌曲Ⅰ（シューベルト/シューマン）第7回 ドイツ歌曲Ⅱ（ブラームス/リヒャルト・シュトラウス）
第8回 ドイツ歌曲Ⅲ（ヴォルフ/マーラー）
第9回 フランス歌曲Ⅰ（フォーレ）
第10回 フランス歌曲Ⅱ（ドビュッシー）第11回 フランス歌曲Ⅲ（デュパルク）第12回 日本歌曲Ⅰ（山田耕作）
第13回 日本歌曲Ⅱ（団伊玖麿）
第14回 日本歌曲Ⅲ（中田喜直）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
アプローチする曲の詩を朗読できるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び、発表会により成績を評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
自分が選ぶ作品の語学を、最低限読めるようにすること。
まずは、詩を朗読することから始める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS925N
アンサンブル特別レッスンⅢ
奈良 希愛
1年,4年
6-111
月１

◆授業目標◆
さらなるレパートリーの拡大に努めつつ、室内楽の魅力を深く理解する◆授業内容・計画◆
第１回 DVD鑑賞 様々な楽器との室内楽の魅力に触れる
第２回 古典の作品 ①共演楽器の個性について学ぶ その１
第３回 古典の作品 ②共演楽器の個性について学ぶ その２
第４回 古典の作品 ③楽器の音域を理解しバランスを捉える その１
第５回 古典の作品 ④楽器の音域を理解しバランスを捉える その２
第６回 古典の作品 ⑤全体の流れを理解し、仕上げに向けての準備をする
第７回 古典の作品 ⑥仕上げ、演奏
第８回 ロマン派の作品 ①全体の構成について理解する
第９回 ロマン派の作品 ②フレージングの作りかたについて学ぶ
第10回 ロマン派の作品 ③音質について研究する その１
第11回 ロマン派の作品 ④音質について研究する その２
第12回 ロマン派の作品 ⑤全体の組み立てについて再度確認する。
第13回 ロマン派の作品 ⑥演奏発表に向けての準備
第14回 ロマン派の作品 ⑦仕上げ 演奏
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業に向けての、アンサンブルとしての練習を多くすることを求められう◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
指導教員との話し合いで決める。
◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS925N
アンサンブル特別レッスンⅢ
星野 明子
1年,4年
6-112
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆①詩が描いている世界と音楽を読み取り、共演者とどのように音楽を作り上げてゆくか、ピアノパートに求められている表現を研究する。
②１,Ⅱセメスターで学んだことを更に発展させて、共演者としての能力を習得する。

◆授業内容・計画◆
初回授業でそれぞれの学生が研究する曲目を相談の上決める。
何れの曲であろうと、詩と音楽を良く理解して時代様式に即した演奏ができるよう、あらゆる意味で良いバランス感覚が必要なことは言うまでもない。
共演者をしっかりサポートしながら自らの音楽発信ができるように、技術、感性、知識を磨く。
[共通課題]
R.Schumann: リーダークライス Op.39
第1回 ガイダンス
第2回 歌曲集全体について
第3回 シューマン1840年
第4回 詩の成り立ち
第5回 詩の内容
第6回 詩と音楽の密接な関わり
第7回 詩の深い理解と音楽の感受性
第8回 シューマンの語法
第9回 それぞれの表現に相応しいタッチ、ペダリングの研究
第10回 歌とピアノの役割
第11回 音楽の呼吸、フレージング
第12回 歌と合わせ第13回 表現を深める
第14回 仲間の演奏を聴き合う
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を理解し、音に意味を持たせることができるように準備する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：毎回の授業での演奏及び研究◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
上級アンサンブルコース生としての自覚を持ち、自らの勉強に励んで欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS926N
アンサンブル特別レッスンⅣ
奈良 希愛
1年,4年
6-111
月１

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
様々な様式の室内楽作品に触れ、室内楽への理解を深める◆授業内容・計画◆
第１回 夏休み中の練習作品 ①演奏発表
第２回 夏休み中の練習作品 ②作品に対する意見の交換、および様式理解への確認
第３回 ロシア作品の研究 ①全体の構成をつかむ
第４回 ロシア作品の研究 ②ロシア音楽史を考え、アンサンブルとしての研究 その１
第５回 ロシア作品の研究 ③ロシア音楽史を考え、アンサンブルとしての研究 その２
第６回 ロシア作品の研究 ④音質、表現の幅、バランスについて研究する その１
第７回 ロシア作品の研究 ⑤音質、表現の幅、バランスについて研究する その２
第８回 ロシア作品の研究 ⑥仕上げ 演奏
第９回 フランス作品の研究 ①全体の構成をつかむ
第10回 フランス作品の研究 ②音質、アンサンブルにおけるバランスを考える その１
第11回 フランス作品の研究 ③音質、アンサンブルにおけるバランスを考える その２
第12回 フランス作品の研究 ④アンサンブルにおける呼吸の研究 その１
第13回 フランス作品の研究 ⑤アンサンブルにおける呼吸の研究 その２
第14回 フランス作品の研究 ⑥仕上げ 演奏
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
多方面からの作品のアプローチとともに、アンサンブルとしての理解度を深めて授業にのぞんでほしいので、合わせは多く行い、授業に向けて準備を望む。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員との話し合いで決める。
◆参考図書◆◆留意事項◆０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS926N
アンサンブル特別レッスンⅣ
河原 忠之
1年,4年
6-112
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
アンサンブルピアニストとして必要な知識を再確認し、色んな角度からのアプローチを踏まえ経験豊かなパートナーと共演して演奏の幅を広げる。
◆授業内容・計画◆
第1回 ペダリング
第2回 コミニュケーションの取り方
第3回 イタリア歌曲Ⅰ（トスティ/ベッリーニ）
第4回 イタリア歌曲Ⅱ（ドニゼッティ/ヴェルディ）第5回 イタリア歌曲Ⅲ（レスピーギ/ヴォルフ・フェラーリ）第6回 ドイツ歌曲Ⅰ（シューベルト/シューマン）第7回 ドイツ歌曲Ⅱ（ブラームス/リヒャルト・シュトラウス）
第8回 ドイツ歌曲Ⅲ（ヴォルフ/マーラー）
第9回 フランス歌曲Ⅰ（フォーレ）
第10回 フランス歌曲Ⅱ（ドビュッシー）第11回 フランス歌曲Ⅲ（デュパルク）第12回 日本歌曲Ⅰ（山田耕作）
第13回 日本歌曲Ⅱ（団伊玖麿）
第14回 日本歌曲Ⅲ（中田喜直）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業前に共演者と良く準備をして置くこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL493N
管楽器作品研究菊池 かなえ
1年,3年
N-028
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
管楽器の作品を通じて、学問と実践の両方からのアプローチを体験し、実際の演奏に生かす力をつける。ある作品を演奏、研究する時、何をしたらいいか自分で考え、調べる方法を知り、演奏と関連させて行く。
◆授業内容・計画◆
例としていくつかの作品を通して、各時代の背景、価値観、そこから生まれた演奏法などを考察する。また、音楽学的な側面からの見方も学ぶ。それらをどう演奏に生かして行くか、演奏法の実験も行う。主にフルートに関係する作品、歴史的楽器を体験しながら他の管楽器についても見て行く。管楽器以外の鍵盤楽器など他の演奏者との関係も考え、管楽器以外のための作品を演奏する場合にも触れていきたい。それぞれの専門分野のゲスト講師を呼ぶ予定。
各自興味を持った作曲家、作品、楽器などを選択し、調べた事について発表し合い、演奏、ディスカッションをしながら進める。音楽学の学生には、曲目解説のようなレポートを書いてもらう。授業の最後には、プログラムを製作し、演奏発表を行う。
第1回 予告、授業の進め方など相談
第2回 J.S.バッハ/「フルートソナタ」を題材に第3回 Ｆ．シューベルト/「しぼめる花」による序奏と変奏曲 を題材に
第4回 三善晃 /「フルート合奏のための八つの詩」を題材に
第5回 音楽学サイドからの作品への取り組みについて
第6回 ルネサンス、バロック期
第7回 特にフルート以外の木管楽器の作品、楽器について
第8回 古典派、ロマン派
第9回 特に金管楽器の作品、楽器について
第10回 近代、現代
第11回 演奏仕上げ１
第12回 プログラム製作
第13回 演奏仕上げ２
第14回 発表
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
各自選択した事柄について、自分の考えが及ぶ範囲の調査をしてくる事。
授業で演奏する事になったものを練習してくる事。
◆成績評価の方法◆
演奏、またはレポート。
平常の授業の取り組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
遅刻しない事。遅刻しても来ること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

SWL494N
弦楽器作品研究
大西 律子
1年,3年
N-028
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
鍵盤楽器と弦楽器との親密なアンサンブルの為に、バロック時代や古典派の作品を研究しながら、お互いの楽器の特性を理解し合う。

◆授業内容・計画◆
J.S.Bachの「ヴァイオリンと鍵盤楽器の為の6つのソナタ」、J.Haydnの「ピアノ三重奏曲」、W.A.Mozartの「ピアノとヴァイオリンの為のソナタ」「ピアノ三重奏曲」「ピアノ四重奏曲」、L.v.Beethovenの「ピアノとヴァイオリンの為のソナタ」「ピアノ三重奏曲」等の中から数曲を取り上げる。
具体的な曲目は、受講生の顔ぶれと専攻、各自の希望によって決める。
毎回いくつかのグループに演奏してもらいながら、その作品について全員で考え、理解を深めていきたい。
期末には演奏発表会を行う。
第1回 顔合わせ、アンサンブルのグループ分け、選曲相談
第2回 組み合わせや曲目の決定、実演開始
第3回 実演と研究(1) 第1楽章
第4回 実演と研究(2) 第1楽章・第2楽章
第5回 チェンバロにふれてみよう(1)
第6回 フォルテピアノにふれてみよう(1)
第7回 実演と研究(3) 第2楽章・第3楽章
第8回 実演と研究(4) 第3楽章・第4楽章
第9回 チェンバロにふれてみよう(2)
第10回 フォルテピアノにふれてみよう(2)
第11回 実演と研究の仕上げ(1) 全楽章その1
第12回 実演と研究の仕上げ(2) 全楽章その2
第13回 演奏発表会(1)
第14回 演奏発表会(2)
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
選ぶ作品が決まったら、各グループごとに合わせの練習をし、教員と他の受講生分のスコアを用意して授業に参加する。

◆成績評価の方法◆
普段の授業への参加の積極性、最後の発表、を合わせて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
やりたい曲を積極的に提案して欲しい。
分からなかったり迷ったりしたら、相談しに来て下さい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅠ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を身に付け、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 それまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅰ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅰ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅰ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅰ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅰ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅰ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅰ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅰ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅰ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅰ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅰ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅰ-④仕上げ
第15回 特別レッスンⅠのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅡ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を高め、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅠまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅱ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅱ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅱ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅱ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅱ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅱ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅱ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅱ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅱ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅱ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅱ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅱ-④演奏発表に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅱ-④演奏発表に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
演奏発表により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅢ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅡまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅲ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅲ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅲ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅲ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅲ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅲ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅲ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅲ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅲ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅲ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅲ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅲ-④
第15回 特別レッスンⅢのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅣ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を一層磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅢまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅳ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅳ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅳ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅳ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅳ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅳ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅳ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅳ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅳ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅳ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅳ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅳ-④演奏試験に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅳ-④演奏試験に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅤ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を身に付け、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅣまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅴ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅴ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅴ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅴ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅴ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅴ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅴ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅴ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅴ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅴ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅴ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅴ-④
第15回 特別レッスンⅤのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅥ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を高め、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅤまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅵ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅵ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅵ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅵ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅵ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅵ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅵ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅵ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅵ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅵ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅵ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅵ-④演奏発表に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅵ-④演奏発表に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
演奏発表により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅦ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

前期

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅥまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅶ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅶ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅶ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅶ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅶ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅶ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅶ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅶ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅶ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅶ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅶ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅶ-④仕上げ
第15回 特別レッスンⅦのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

特別レッスンⅧ
（Ｓ）
クラス
開講学期
単位数

後期

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を一層磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲に応じた、また上級アドヴァンスト・コースのまとめにふさわしい豊
かな表現力を伴った演奏をする。
◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅦまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅷ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅷ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅷ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅷ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅷ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅷ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅷ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅷ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅷ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅷ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅷ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅷ-④演奏試験に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅷ-④演奏試験に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。
Ⅷの評価Ａ以上を取得することにより上級アドヴァンスト・コース修了と認定する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS601N
指揮法／指揮伴奏法研究Ⅰ
今村 能
1年,3年
SPC-B
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
指揮法の基礎的な技術の習得。音楽的センスを磨く事◆授業内容・計画◆
第1ステップ：基本編。指揮の基本的な技術の習得。第2ステップ：応用編。指揮技術の応用と音楽的センスを磨く事。
コレペティートル志望の学生による2台ピアノを、指揮者志望の学生が指揮をして実習。
１．平均運動・しゃくい・フェルマータ・リタルダンド・B分割（指揮法教程 斎藤秀雄著 No.1）
２．しゃくい・省略・A分割・先入（指揮法教程 No.2）
３．先入法＝横型先入、縦型先入、分割先入、半先入(指揮法教程 No.3)
４．数取り・引掛け・たたき・はねあげ(指揮法教程 No.4)
５．Beethoven 交響曲第1番第2楽章（指揮法教程 No.5)
６．半先入、分割、Adagio (指揮法教程 No.6)
７．6/8拍子 （指揮法教程 No.7)
８．ウィンナ・ワルツ(1)弦楽器と管楽器に対する指揮、ワルツ打法（指揮法教程 No.8)
９．ウィンナ・ワルツ(2)ウィンナ・ワルツノ特徴、スフォルツァンド叩き（指揮法教程 No.8)
10．子供の情景（シューマン）1.2.3. はねあげ/三拍子の拍子感・リズム感/手首の叩き
11．子供の情景（シューマン）4.5.6.ドイツ語の語感/4分打法・波打ち運動/叩き・肘の効果的使い方
12．子供の情景（シューマン）7.8.9.フレージング・ハーモニー感/伴奏音型の上の旋律/直接運動と叩き
13．子供の情景（シューマン）10.11.はねあげ・フレーズ感/テンポの変化・予備運動
14．子供の情景（シューマン）12.13.対位法的処理・PPはくれぐれも慎重に/詩人・カデンツァ
15．実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆★予習① 指揮の学生は通常１年かかる教程を、３ヵ月で駆け足でめぐります。楽曲のアナリーゼと指揮技術の予習をしっかりして下さい。
DVD「レッスン風景」も大いに活用して下さい。
★予習② 指揮伴奏の学生は、各曲を指揮を見ながら弾きますので、準備をしっかりして来て下さい。指揮の見方上達のためには、指揮技術の知識と実習が不可欠です。指揮の技術の習得にも努力して下さい。
★復習：指揮の学生も指揮伴奏の学生も、授業後数日以内に勉強した事を必ず復習を。学んだ事が身に着きます。
★意識して時間を捻出して猛勉強を！作曲家が全身全霊をかけて作った作品にアプローチ！

◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆参考図書◆

★下記資料は図書館・自由閲覧室内 「推薦図書コーナー」にあります。
１．イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽用語のはなし」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
２．イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
３．カラーイメージスケール 小林重順著(講談社）
５．完本 指揮法入門 高階正光著（音楽之友社）
６．「完本 指揮法入門」レッスンのある風景 高階正光著（東京電化株式会社）
７．★DVD「レッスン風景」指導・監修 高階正光
８．音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）
９．オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
10. 指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
11. ★DVD「レッスン風景. 続編～指揮の技術～」★下記の資料は「図書館・参考図書室内 辞書・辞典欄」にあります。
４．食べて治す医学大辞典(主婦と生活社）◆留意事項◆★初回の授業時に受講者カルテを作ります。各自顔写真を用意して下さい。横3cm×縦4cm。証明書用の写真又は携帯・スマホ等で撮った物をプリントアウトしたものでも構いません。プリクラ等修正されたものは避けて下さい。授業以外でこれらの写真を利用する事はありません。
★授業内で指示しますので、必要な楽譜は各自用意して下さい。
★イタリア語・ドイツ語に親しみ、感性を磨きましょう！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS602N
指揮法／指揮伴奏法研究Ⅱ
今村 能
1年,3年
SPC-B
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
指揮法の基礎的な技術の習得。音楽的センスを磨く事◆授業内容・計画◆
第1ステップ：オーケストラ曲への架け橋。第2ステップ：弦楽合奏に慣れる。
指揮伴奏法志望の学生による2台ピアノを指揮者志望の学生が指揮をして実習。管弦楽曲は基本スコア・リーディングによる。
１．ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ Op.2-3 第１楽章 4分打法、シンコペーション、sf の表現
２．ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ Op.2-3 第１楽章 フレージング、リズム、歌い方
３．ブラームス：ラプソディー Op.79-2 3連符を手にはめ込む
４．ブラームス：ラプソディー Op.79-2 アウフタクト感、内声と外声の調和
５．ショパン：スケルツォ b-moll Op.31 スケルツォ打法
６．ショパン：スケルツォ b-moll Op.31 ポーランド風ニュアンス、フレージング
７．モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik 第1楽章 （ベーレンライター版）
８．モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik 第2楽章
９．モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik 第3楽章
10．モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik 第4楽章
11．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 イタリアーナ (リコルディ版）
12．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 宮廷のアリア
13．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 シチリアーナ
14．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 パッサカリア
15．実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆★予習① ハ音記号（アルト記号）をしっかり読めるように下準備する様に。
★予習② 弦楽合奏曲に慣れるため、弦楽器の奏法の研究も怠らない様に。
★予習③ 楽語や曲名のイタリア語のニュアンスを掴み取る様に。
★復習 授業後数日中に必ず復習する様に。学んだ事を定着させるため。
★時々はまとめて研究できる様な時間を作り、楽曲の猛勉強（アナリーゼ）を！
◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
使用楽譜は各自用意して下さい。(授業内等で指示。）◆参考図書◆

下記資料は図書館・自由閲覧室内 「推薦図書コーナー」にあります。
１．イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽用語のはなし」関 孝弘/ラーゴ・マリアジェラ共著(全音楽譜出版社）
２．イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
３．カラーイメージスケール 小林重順著(講談社）
５．完本 指揮法入門 高階正光著（音楽之友社）
６．「完本 指揮法入門」レッスンのある風景 高階正光著（東京電化株式会社）
７．★DVD「レッスン風景」指導・監修 高階正光
８．音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）
９．オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
10. 指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
11. ★DVD「レッスン風景. 続編～指揮の技術～」
下記の資料は「図書館・参考図書室内 辞書・辞典欄」にあります。
４．食べて治す医学大辞典(主婦と生活社）◆留意事項◆
各種言語にも親しみながら感性を磨いて下さい！ → ドイツ語、ポーランド語、イタリア語

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS603N
指揮法／指揮伴奏法研究Ⅲ
今村 能
1年,4年
SPC-B
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
弦楽合奏に親しむ。古典派音楽の語法を身に着ける。
◆授業内容・計画◆
学生による2台ピアノを、指揮者志望の学生が指揮をして実習。
管弦楽曲のピアノ伴奏はスコア・リーディング。
１．モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第1楽章 (ベーレンライター版）
２．モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第2楽章
３．モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第3楽章
４．モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第4楽章
５．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 イタリアーナ（リコルディ版）
６．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 宮廷のアリア
７．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 シチリアーナ
８．レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番 パッサカリア
９．ベートーヴェン：交響曲第1番第1楽章 (1)序奏・提示部
10．ベートーヴェン：交響曲第1番第1楽章 (2)展開部・再現部
11．ベートーヴェン：交響曲第1番第2楽章
12．ベートーヴェン：交響曲第1番第3楽章
13．ベートーヴェン：交響曲第1番第4楽章
14．ベートーヴェン：交響曲第1番より難しい部分を抜粋
15．まとめ◆準備学習の内容◆★予習①指揮の学生は各曲について事前の研究を徹底する。
★予習②全員スコア・レーディングによる伴奏に交代であたるので、学生同士で割り振りを事前に相談しておくこと。
★予習③オペラに関しては、歌いながら指揮（指揮の学生中心）又は弾き歌い（コレペティートルの学生中心）ができるように準備する。
★復習：授業後は数日中に勉強したことを各自復習して、体に染み込ませる努力を。
★まとめて猛勉強する時間を意識して作って下さい。

◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
使用楽譜は各自準備して下さい。（授業内等で指示）◆参考図書◆

下記資料は図書館・自由閲覧室内 「推薦図書コーナー」にあります。
１．イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽用語のはなし」関 孝弘/ラーゴ・マリアジェラ共著(全音楽譜出版社）
２．イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
３．カラーイメージスケール 小林重順著(講談社）
５．完本 指揮法入門 高階正光著（音楽之友社）
６．「完本 指揮法入門」レッスンのある風景 高階正光著（東京電化株式会社）
７．★DVD「レッスン風景」指導・監修 高階正光
８．音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）
９．オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
10. 指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
11. ★DVD「レッスン風景. 続編～指揮の技術～」
下記の資料は「図書館・参考図書室内 辞書・辞典欄」にあります。
４．食べて治す医学大辞典(主婦と生活社）◆留意事項◆★使用する楽譜は各自用意して下さい。
★予習・復習・猛勉強！
★楽語や曲名に含まれるイタリア語、ドイツ語のニュアンスを理解しましよう！

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS604N
指揮法／指揮伴奏法研究Ⅳ
今村 能
1年,4年
SPC-B
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ドイツ・オーストリアの古典音楽を身に着ける◆授業内容・計画◆
コレペティートルと指揮の学生による2台ピアノを、指揮の学生が指揮をして実習。必要に応じて歌手等との共同作業をする。
１．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 第1楽章 (1) 序奏・提示部
２．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 第1楽章 (2) 展開部・再現部
３．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 第2楽章
４．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 第3楽章
５．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 第4楽章
６．ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 まとめ
７．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第1幕 No.1~No.4
８．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第1幕 No.5~No.9９．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第1幕 No.10~No.12
10．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第1幕 No.13 フィナーレ
11．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第2幕 No.14~No.17
12．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第2幕 No.18~No.20
13．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第2幕 No.21~23
14．モーツァルト：歌劇「ドン・ジョヴァンニ」第2幕 No.24 フィナーレ
15．実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆★予習① 各回取り上げる作品のアナリーゼをしっかりとやり、指揮並びにピアノ演奏に繁栄させる様に。
★予習② オペラのイタリア語は少しづつ時間をかけて準備する様に。
★復習 授業後数日中に必ず復習をする様に。学んだ事を定着させるため。
★時々は意識して猛勉強する時間を作る！
◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆参考図書◆
下記資料は図書館・自由閲覧室内 「推薦図書コーナー」にあります。
１．イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽用語のはなし」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
２．イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
３．カラーイメージスケール 小林重順著(講談社）
５．完本 指揮法入門 高階正光著（音楽之友社）
６．「完本 指揮法入門」レッスンのある風景 高階正光著（東京電化株式会社）
７．★DVD「レッスン風景」指導・監修 高階正光
８．音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）
９．オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
10. 指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
11. ★DVD「レッスン風景. 続編～指揮の技術～」
下記の資料は「図書館・参考図書室内 辞書・辞典欄」にあります。
４．食べて治す医学大辞典(主婦と生活社）

◆留意事項◆
先ずは音楽の基本であるモーツァルトとベートーヴェンの音楽を研究する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅰ
林 達也
1年,3年
2-12
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
文学的テキストと音楽的内容の理解と楽曲分析・演奏解釈◆授業内容・計画◆
声楽作品とオーケストラ作品の研究と演奏実践。
モーツァルトの代表的オペラの研究と、ドイツ・フランス・イタリア歌曲の演奏解釈を行う。
ＶＴＲと録音を用いて、劇の進行に沿ってスコアと照らし合わせながら研究を進めていく。
前期：ドイツ・フランス・イタリア歌曲の研究およびモーツァルトの代表的オペラの研究
第1回 ガイダンス
第2回 オペラの歴史について
第3回 モンテベルディーのオルフェオ
第4回 グルックのオルフェオ①(作品研究)
第5回 グルックのオルフェオ②(総譜奏法)
第6回 シューマン「女の愛と生涯」①(１から４曲目)
第7回 シューマン「女の愛と生涯」②(５から８曲目)
第8回 モーツァルトのオペラについて(概論)
第9回 魔笛①(第一幕)
第10回 魔笛②(第二幕から最後まで)
第11回 ドン・ジョバンニ①(第一幕)
第12回 ドン・ジョバンニ②(第二幕から)
第13回 フィガロの結婚①(第一幕)
第14回 フィガロの結婚②(第二幕から)
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
歌曲またはオペラなどの声楽伴奏の経験◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び期末実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ヴォーカルまたはオーケストラスコア◆参考図書◆◆留意事項◆０１
前期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅰ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆（1）弦楽合奏、管楽合奏等のアンサンブルを指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハーサルと本番の演奏を準備することができる。
◆授業内容・計画◆
様々な様式と編成による室内楽、小規模管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題曲については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2014年はモーツァルト作曲「ディヴェルティメント・ニ長調全楽章」の弦楽合奏によるセッションを行った。
第1回 オリエンテーション
第2回 課題曲Aの作品分析
第3回 課題曲Aの読譜
第4回 課題曲A第1部の指揮レッスン
第5回 課題曲A第2部の指揮レッスン
第6回 課題曲A第3部の指揮レッスン
第7回 課題曲Aのアンサンブルによる「セッション(1)」
第8回 課題曲Bの作品分析
第9回 課題曲Bの読譜
第10回 課題曲B第1部の指揮レッスン
第11回 課題曲B第2部の指揮レッスン
第12回 課題曲B第3部の指揮レッスン
第13回 課題曲B第4部の指揮レッスン
第14回 課題曲Bのアンサンブルによる「セッション(2)」
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。
◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
The Compleat Conductor GUNTHER SCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTOR GUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅱ
林 達也
1年,3年
2-12
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
文学的テキストと音楽的内容の理解と楽曲分析・演奏解釈◆授業内容・計画◆
声楽作品とオーケストラ作品の研究と演奏実践。
イタリアおよびフランスの近代オペラの研究を行う。
ＶＴＲと録音を用いて、劇の進行に沿ってスコアと照らし合わせながら研究を進めていく。
後期：イタリアおよびドイツ、フランス近代のオペラ研究
ヴェルディ、ワーグナー、プッチーニ、ビゼーなどを中心に取り上げる。
第1回 ヨーロッパの近代オペラについて（概論）
第2回 イタリアオペラについて（概論）
第3回 ヴェルディのオペラ（概論）
第4回 椿姫（トラヴィアータ）①
第5回 椿姫（トラヴィアータ）②
第6回 リゴレット
第7回 ロッシーニのオペラ(セヴィーリァの理髪師)
第8回 ビゼーのオペラ（概論）
第9回 カルメン①(第一幕～第二幕)
第10回 カルメン②(第三幕～第四幕)
第11回 ヴェリスモオペラ（概論）
第12回 プッチーニのオペラ（概論）
第13回 ラ・ボエーム
第14回 トスカ
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
オペラ伴奏の経験◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み及び期末実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ヴォーカルまたはオーケストラスコア◆参考図書◆◆留意事項◆０１
後期
4単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅱ
森垣 桂一
1年,3年
SPC-B
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆（1）オーケストラ等を指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハーサルと本番の演奏を準備することができる。
◆授業内容・計画◆
様々な様式と編成による室内楽、小規模管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2011年はモーツァルト作曲「フィガロの結婚序曲」、2012～2013年はベートーヴェン作曲「交響曲第5番1、2楽章」、2014年はベートーヴェン作
曲「交響曲第7番全楽章」のオーケストラによるセッションを行った。
第1回 オリエンテーション
第2回 課題曲C第1～2楽章の作品分析
第3回 課題曲C第1～2楽章の読譜
第4回 課題曲C第1楽章第1部の指揮レッスン
第5回 課題曲C第1楽章第2部の指揮レッスン
第6回 課題曲C第2楽章第1部の指揮レッスン
第7回 課題曲C第2楽章第2部の指揮レッスン
第8回 課題曲C第3～4楽章の作品分析
第9回 課題曲C第3～4楽章の読譜
第10回 課題曲C第3楽章第1部の指揮レッスン
第11回 課題曲C第3楽章第2部の指揮レッスン
第12回 課題曲C第4楽章第1部の指揮レッスン
第13回 課題曲C第4楽章第2部の指揮レッスン
第14回 課題曲Cのオーケストラによる「セッション（3）」
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。
◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
The Compleat Conductor GUNTHER SCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTOR GUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅲ
河原 忠之
1年,4年
SPC-B
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
オペラに対する基礎的な知識を理解し、実践的経験を積む。
◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラを採り上げ、レチタティーヴォ・セッコ、レチタティーヴォ・アッコンパニャートの演奏の方法を学ぶ。
自分の弾くテンポへの認識、そして指揮の見方について経験をする。
第1回 指揮の見方
第2回 レチタティーヴォの勉強の仕方
第3回 実際のコレペティートルの実践（スコアの読み方）
第4回 実際のコレペティートルの実践（拍子・変拍子について）
第5回 実際のコレペティートルの実践（弦楽器に対するピアノの音の出し方）
第6回 実際のコレペティートルの実践（管楽器に対するピアノの音の出し方）
第7回 実際のコレペティートルの実践（スコアからの編曲について）
第8回 実際のコレペティートルの実践（呼吸について）
第9回 実際のコレペティートルの実践（弾き歌いの実践）
第10回 実際のコレペティートルの実践（二重唱においての相手役の弾き歌い）
第11回 実際のコレペティートルの実践（ダメ出しの仕方）
第12回 実際のコレペティートルの実践（コレぺティの仕事について）
第13回 実際のコレペティートルの実践（歌手とのコレペティの実践）
第14回 実際のコレペティートルの実践（指揮の実践）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
指揮を見て弾けるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅲ
森垣 桂一
1年,4年
SPC-B
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆（1）弦楽合奏、管楽合奏等のアンサンブルを指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハーサルと本番の演奏を準備することができる。
◆授業内容・計画◆
大規模な声楽作品、管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題曲については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2014年はチャイコフスキー作曲「弦楽セレナード」のセッションを行った。
第1回 オリエンテーション
第2回 課題曲Dの作品分析
第3回 課題曲Dの読譜
第4回 課題曲D第1部の指揮レッスン
第5回 課題曲D第2部の指揮レッスン
第6回 課題曲D第3部の指揮レッスン
第7回 課題曲Dのアンサンブルによる「セッション(1)」
第8回 課題曲Eの作品分析
第9回 課題曲Eの読譜
第10回 課題曲E第1部の指揮レッスン
第11回 課題曲E第2部の指揮レッスン
第12回 課題曲E第3部の指揮レッスン
第13回 課題曲E第4部の指揮レッスン
第14回 課題曲Eのアンサンブルによる「セッション(2)」
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。
◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
The Compleat Conductor GUNTHER SCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTOR GUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅳ
河原 忠之
1年,4年
SPC-B
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
オペラに対する基礎的な知識を深め、より実践的な経験を積む。
◆授業内容・計画◆
オペラを１つ選択して、それを演奏する際に、原作、リブレット、ディクション、発声法、オーケストレーション、などにどうアプローチしていけばよいかを学んでいく。
実際に歌手との体験を交え、オペラにおけるコレペティの役割を認識する。
第1回 演奏試験のための準備（原作からのアプローチ）
第2回 演奏試験のための準備（リブレットからのアプローチ）
第3回 演奏試験のための準備（ディクションからのアプローチ）
第4回 演奏試験のための準備（発声法からのアプローチ）
第5回 演奏試験のための準備（オーケストレーションからのアプローチ）
第6回 演奏試験のための準備（スコアからのアプローチ）
第7回 演奏試験のための準備（１対１のコレペティの実践）
第8回 演奏試験のための準備（重唱のコレペティの実践）
第9回 演奏試験のための準備（指揮の降り方の確認）
第10回 演奏試験のための準備（演出家らのアプローチ）
第11回 演奏試験のための準備（シーンごとのアプローチ）
第12回 演奏試験のための準備（幕ごとのアプローチ）
第13回 演奏試験のための準備（最終通し稽古）
第14回 演奏試験のための準備（現場による最終確認とゲネプロ）
第15回 演奏試験とまとめ◆準備学習の内容◆
オペラを１つ選び、全曲のアプローチをすること。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅳ
森垣 桂一
1年,4年
SPC-B
月３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆（1）オーケストラ等を指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハーサルと本番の演奏を準備することができる。
◆授業内容・計画◆
大規模な声楽作品、管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題曲については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2012年はモーツァルト作曲「交響曲第41番」、2013年はドヴォルザーク作曲「新世界交響曲全楽章」、2014年はチャイコフスキー作曲「交響曲第5番全楽章」のオーケストラによるセッションを行った。
第1回 オリエンテーション
第2回 課題曲F第1～2楽章の作品分析
第3回 課題曲F第1～2楽章の読譜
第4回 課題曲F第1楽章第1部の指揮レッスン
第5回 課題曲F第1楽章第2部の指揮レッスン
第6回 課題曲F第2楽章第1部の指揮レッスン
第7回 課題曲F第2楽章第2部の指揮レッスン
第8回 課題曲F第3～4楽章の作品分析
第9回 課題曲F第3～4楽章の読譜
第10回 課題曲F第3楽章第1部の指揮レッスン
第11回 課題曲F第3楽章第2部の指揮レッスン
第12回 課題曲F第4楽章第1部の指揮レッスン
第13回 課題曲F第4楽章第2部の指揮レッスン
第14回 課題曲Fのオーケストラによる「セッション（3）」
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。
◆成績評価の方法◆
平常の授業と作品制作への積極的な取組み、内外に於ける作品発表の場拡充の実践等により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。
◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
The Compleat Conductor GUNTHER SCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTOR GUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（リコーダー）Ⅰ
向江 昭雅
3年
SPC-A
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
バロック時代の年代や地域による演奏様式、演奏習慣を理解し、楽譜からそこに書かれた音楽を読みとり、それを実際に表現するための演
奏技術や表現法を身につけ演奏することを目指す。
◆授業内容・計画◆
第1回 音楽における修辞フィグーラの理解（1）R. カー / イタリア風グラウンドによるディヴィジョン
B. マルチェッロ / ソナタ第2番二短調
第2回 音楽における修辞フィグーラの理解（2）
課題曲の仕上げ
第3回 1700年代のドイツの作曲家の作品（1）G. F. ヘンデルのソナタ
第4回 1700年代のドイツの作曲家の作品（2）
課題曲の仕上げ
第5回 1700年代のドイツの作曲家の作品（3）G. Ph. テレマンのファンタジー
第6回 1700年代のドイツの作曲家の作品（4）
課題曲の仕上げ
第7回 1700年代のイタリアの作曲家の作品（1）F. バルサンティやF. マンチーニのソナタ
第8回 1700年代のイタリアの作曲家の作品（2）
課題曲の仕上げ
第9回 1700年代のフランスの作曲家の作品（1）J. M. オトテールのプレリュード
第10回 1700年代のフランスの作曲家の作品（2）
課題曲の仕上げ
第11回 1700年代のフランスの作曲家の作品（3）J. M. オトテールの組曲
第12回 1700年代のフランスの作曲家の作品（4）
課題曲の仕上げ
第13回 1700年代のフランスの作曲家の作品（5）A. D. フィリドールのソナタ
第14回 1700年代のフランスの作曲家の作品（6）
課題曲の仕上げ
第15回
まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題曲の時代背景や作曲家について調べる。
◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、学期末実技試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（リコーダー）Ⅱ
向江 昭雅
3年
SPC-A
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
バロック時代の年代や地域による演奏様式、演奏習慣を理解し、楽譜からそこに書かれた音楽を読みとり、それを実際に表現するための演
奏技術や表現法を身につけ演奏することを目指す。
◆授業内容・計画◆
第1回 1700年代のヴァイオリン曲のリコーダー編曲の作品（1）A. コレッリのソナタ
第2回 1700年代のヴァイオリン曲のリコーダー編曲の作品（2）
課題曲の仕上げ
第3回 ルネサンス期のイギリスの作品（1）T. モーリーやC. ギボンズのファンタジア
第4回 ルネサンス期のイギリスの作品（2）
課題曲の仕上げ
第5回 1600年代のイギリスの作品（1）M. ロックの組曲
第6回 1600年代のイギリスの作品（2）
課題曲の仕上げ
第7回 1600年代のイタリアの作品（1）G. バッサーノやA. ヴィルジリアーノのリチェルカーレ
第8回 1600年代のイタリアの作品（2）
課題曲の仕上げ
第9回 1600年代のイタリアの作品（3）G. バッサーノやF. ロニョーニのディミニューション
第10回 1600年代のイタリアの作品（4）
課題曲の仕上げ
第11回 1600年代のイタリアの作品（5）G. フレスコバルディのカンツォン
第12回 1600年代のイタリアの作品（6）
課題曲の仕上げ
第13回 1600年代のイタリアの作品（7）D. カステッロやG. B. フォンターナのソナタ
第14回 1600年代のイタリアの作品（8）
課題曲の仕上げ
第15回
まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題曲の時代背景や作曲家について調べる。
◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、学期末実技試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究(ｳﾞｨｵﾗﾀﾞｶﾞﾝﾊﾞ)Ⅰ
上級
平尾 雅子
1年,3年
N-004
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、演奏技術、表現、理論のバランスの取れた演奏を目指す。
◆授業内容・計画◆
独奏では16世紀半ばから17世紀半ばにかけての作品を取り上げる。合奏ではドイツの作品の通奏低音に焦点を当てる。
第１回[独奏] 課題曲１ オルティスの無伴奏およびラ・スパーニャによるレセルカーダより最低２曲ずつ選択
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏] 課題曲２ オルティスのテノーレによるレセルカーダより最低４曲選択
第４回[独奏]課題曲２の仕上げ
第５回[合奏] 課題曲３ ドイツの作曲家による歌、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を選び、チェンバロとともに通奏低音を実習
第６回[合奏]課題曲３の仕上げ
第７回[独奏]課題曲４ オルティスのテノー多声楽曲によるレセルカーダより最低４曲選択
第８回[独奏]課題曲４の仕上げ
第９回[合奏] 課題曲５ ドイツの作曲家による歌、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を選び、チェンバロとともに通奏低音を実習
第10回[合奏]課題曲５の仕上げ
第11回[独奏] 英国のタブラチュア譜を習得
第12回[独奏]課題曲６ マンチェスター・ヴァイオル・ブックより選曲
第13回[独奏]課題曲６の仕上げ
課題曲７ ヒュームのタブラチュア作品より選曲
第14回[独奏]課題曲７の仕上げ
第15回
まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃の基礎練習。作曲家の言わんとすることを自分で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時代
背景を調べる。
◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
Wenzinger:Gamben Uebung（Baerenreiter）
その他授業中にプリントを配布◆参考図書◆

ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッシング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（アカデミア・ミュージック）◆留意事項◆
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）の単位を取得した者が履修。バス・ガンバを使用する。事前ガイダンスは必ず出席のこと。履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究(ｳﾞｨｵﾗﾀﾞｶﾞﾝﾊﾞ)Ⅱ
上級
平尾 雅子
1年,3年
N-004
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、演奏技術、表現、理論のバランスの取れた演奏を目指す。
◆授業内容・計画◆
独奏では17世紀後半から18世紀半ばにかけての作品を取り上げる。合奏ではフランスの作品の通奏低音に焦点を当てる。
第１回[独奏]課題曲１ シンプソンのディヴィジョン
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏]課題曲２ アーベルの通奏低音付きソナタ
第４回[独奏]課題曲２の仕上げ
第５回[合奏]課題曲３ フランスの作曲家の声楽、ガンバ、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を取り上げ、チェンバロとともに通奏低音を実習
第６回[合奏]課題曲３について フランス様式を学ぶ
第７回[合奏]課題曲３の仕上げ
第８回[独奏]課題曲４ テレマンの通奏低音付きソナタ
第９回[独奏]課題曲４の仕上げ
第10回[独奏]課題曲５ マレの組曲（4巻前半、５巻より）
第11回[独奏]課題曲５の仕上げ
第12回[合奏]課題曲６ フランスの作曲家の声楽、ガンバ、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を取り上げ、チェンバロとともに通奏低
音を実習
第13回
[合奏]課題曲７の仕上げ
第14回
試験の準備
第15回
まとめ（試験）と評価◆準備学習の内容◆
日頃の基礎技術練習。作曲家の言わんとすることを自身で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時代背景を調べる。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
学生の技量に合わせて適宜指示。
◆参考図書◆

西洋古楽演奏研究（ヴィオラ・ダ・ガンバ) I を参照のこと。

◆留意事項◆
履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究(ｳﾞｨｵﾗﾀﾞｶﾞﾝﾊﾞ)Ⅲ
上級
平尾 雅子
1年,4年
N-004
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、より高度な演奏技術、表現、理論のバランスの取れた演奏を目指す。合奏では、オブリガート・ガンバのパートを持つ楽曲に取り組む。
◆授業内容・計画◆
第１回[独奏]課題曲１ オルティスの変奏論に従い、16世紀イタリアのマドリガーレに自作ディミニューションを付けて演奏する手順を知る
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏]課題曲２ 初期バロックの作品 フレスコバルディのカンツォン
第４回
課題曲２の仕上げ
第５回[独奏]課題曲３ シンプソンの高度なディヴィジョン
第６回[独奏]課題曲３の仕上げ
第７回[合奏]課題曲４ テレマンのリコーダーやフルートと、オブリガートガンバのトリオソナタ
第８回[合奏]課題曲４について 他の声部との対話、対等な主張
第９回[合奏]課題曲４の仕上げ
第10回[独奏]課題曲５ シェンクのソナタ
第1１回[独奏]課題曲５の仕上げ
第12回[合奏]課題曲６ ブクステフーデのヴァイオリンとガンバのトリオソナタ
第13回[合奏]課題曲６ 他の声部との対話、対等な主張
第14回[合奏]課題曲６の仕上げ
第15回
まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃の基礎技術練習。作曲家の言わんとすることを自分で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時代背景を調べる。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
学生の技量に合わせて適宜指示する。
◆参考図書◆

ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッシング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（アカデミア・ミュージック）◆留意事項◆
事前ガイダンスには必ず出席のこと。履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究(ｳﾞｨｵﾗﾀﾞｶﾞﾝﾊﾞ)Ⅳ
上級
平尾 雅子
1年,4年
N-004
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
修了試験に向け、助言を得ながらも自主性を持って選曲する。技量に合った曲で完成度の高い演奏を目指す。
◆授業内容・計画◆
第１回[独奏]課題曲１ マレの組曲（1,2,3巻より）
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[合奏]課題曲２ ラモのコンセール
第４回[合奏]課題曲２について ガンバの役割を知る
第５回[合奏]課題曲２の仕上げ
第６回[独奏]課題曲３ バッハのソナタ （第１、第２番より）
第７番[独奏]課題曲３について オブリガートチェンバロとの対話
第８回[独奏]課題曲３の仕上げ
第９回[合奏]課題曲４ テレマンのパリ四重奏
第10回[合奏]課題曲４について 他の声部との対話、対等な主張
第11回[合奏]課題曲４の仕上げ
第12回
修了試験曲目決定、計画を立てる
第13回
試験曲目について解釈を深める
第14回
試験曲目の仕上げ
第15回
まとめ（修了試験）と評価◆準備学習の内容◆
修了試験の曲目について調べまとめる。実践と理論のバランスの取れた演奏を心がける。自分の演奏に責任を持つ。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、修了試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
技量に合わせて適宜指示する。
◆参考図書◆
西洋古楽演奏研究（ヴィオラ・ダ・ガンバ）IIIを参照のこと◆留意事項◆

履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅰ
上級
大塚 直哉
1年,3年
N-005
火３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆「西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳ」で身につけたチェンバロ演奏の基礎力をさらに発展させ、作品の様式を生かした雄弁で美しいチェンバロ演奏を目指す◆授業内容・計画◆●17～18世紀のフランスのクラヴサン音楽を中心とするチェンバロソロのレッスンと、○フランスの作品の通奏低音のレッスンを同時進行で行う。
１）導入
２）●ラモーの作品（ミューズたちの語らい）／○F.クープランのコンセール その１
３）●ラモーの作品（ガヴォット）／○F.クープランのコンセール その２４）●ラモーの作品（組曲イ短調から）／○F.クープランのコンセール その３５）●ラモーの作品（一つ目巨人）／○F.クープランのコンセール その４６）●L.クープランの組曲ニ短調その１／○M.マレのヴィオール組曲 その1７）●L.クープランの組曲ニ短調その２／○M.マレのヴィオール組曲 その２８）●L.クープランの組曲ニ短調その３／○M.マレのヴィオール組曲 その３９）●デュフリの作品 その1／○カンプラのカンタータ その1１０）●デュフリの作品 その2／○カンプラのカンタータ その２
１１）●デュフリの作品 その3／○カンプラのカンタータ その３
１２）試験に向けた復習レッスン
１３）数字つき低音初見の試験、ソロ演奏試験
１４）ソロとアンサンブルによるミニコンサート
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
チェンバロでの十分な練習時間を確保して授業に臨むこと。あわせてなるべく各自でフランス語の響きに親しむ機会を作りたい。

◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度(平常点）に前期末ミニコンサートや初見試験等の成績を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
横田誠三「鍵盤調律法」◆参考図書◆
久保田彰「図解チェンバロメンテナンス」（東京コレギウム）
野村満男ほか「チェンバロ クラヴィコード関係用語集」(東京コレギウム）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅱ
上級
大塚 直哉
1年,3年
N-005
火３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆「西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳ」で身につけたチェンバロ演奏の基礎力をさらに発展させ、作品の様式を生かした雄弁で美しいチェンバロ演奏を目指す◆授業内容・計画◆●チェンバロソロのレパートリーとしては、J.S.バッハの組曲に取り組む。また、○18世紀のドイツ（ヘンデル、テレマン、バッハなど）の通奏低音によるアンサンブル課題に同時に取り組む(課題は初回に受講生の希望を聞き、各自別課題を割り振る）。
１）●バッハのBWV 996／○通奏低音によるアンサンブル
２）●バッハのBWV 996 その２／○通奏低音によるアンサンブル
３）●バッハのフランス組曲 その1／○通奏低音によるアンサンブル４）●バッハのフランス組曲 その2／○通奏低音によるアンサンブル５）●バッハのフランス組曲 その3／○通奏低音によるアンサンブル
６）●バッハのイギリス組曲 その1／○通奏低音によるアンサンブル
７）●バッハのイギリス組曲 その2／○通奏低音によるアンサンブル８）●バッハのイギリス組曲 その3／○通奏低音によるアンサンブル
９）●バッハのパルティータ その1／○通奏低音によるアンサンブル
１０）●バッハのパルイティータ その2／○通奏低音によるアンサンブル
１１）●バッハのパルイティータ その3／○通奏低音によるアンサンブル
１２）試験に向けた復習レッスン
１３）数字つき低音の初見試験、ソロ演奏試験
１４）ソロとアンサンブルによるミニコンサート
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
チェンバロでの十分な練習時間を確保して授業に臨むこと。あわせてなるべく各自でフランス語の響きに親しむ機会を作りたい。

◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度(平常点）にミニコンサートや初見試験等の成績を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
横田誠三「鍵盤調律法」◆参考図書◆
久保田彰「図解チェンバロメンテナンス」（東京コレギウム）
野村満男ほか「チェンバロ クラヴィコード関係用語集」(東京コレギウム）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅲ
上級
大塚 直哉
1年,4年
N-005
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
チェンバロ演奏(ソロ、アンサンブル）の技術をさらに発展させ、より良い演奏を目指す◆授業内容・計画◆●チェンバロソロのレパートリーとしては、16世紀の終わりから17世紀にかけてのミーントーン調律で弾くのがふさわしい作品群に取り組む。
○通奏低音によるアンサンブルとしては、17世紀初期のイタリアのものに取り組む。
１）導入
２）●スウェーリンクの作品 その１／○カッチーニの作品 その1
３）●スウェーリンクの作品 その２／○カッチーニの作品 その2４）●バードの作品 その1／○カステッロまたはフォナタのソナタ その1５）●バードの作品 その2／○カステッロまたはフォナタのソナタ その2６）●フレスコバルディの変奏曲／○フレスコバルディのカンツォーナ その1
７)●フレスコバルディのトッカータ その１／○フレスコバルディのカンツォーナ その2８）●フレスコバルディのトッカータ その２／○モンテヴェルディの歌曲 その1９）●フレスコバルディの対位法的作品 その1／○モンテヴェルティの歌曲 その2１０）●フレスコバルディの対位法的作品 その2／○モンテヴェルティの歌曲 その3
１１）●ピッキのトッカータ／モンテヴェルディの歌曲 その4
１２）試験に向けた復習レッスン
１３）数字つき低音の初見試験、ソロ演奏試験
１４）ソロとアンサンブルによるミニコンサート
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
チェンバロでの十分な練習時間を確保して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度（平常点）にミニコンサートや初見試験での成績を加味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅳ
上級
大塚 直哉
1年,4年
N-005
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
チェンバロ演奏(ソロ、アンサンブル）の技術をさらに発展させ、より良い演奏を目指す◆授業内容・計画◆●バッハのフーガを含む作品（トッカータ、半音階的幻想曲とフーガ、ソナタニ短調、平均律クラヴィーア）を中心に、オーケストラ様式の作品（イタリア協奏曲、フランス風序曲）、バッハの息子たちの作品などにも取り組む。○通奏低音(自由課題）のほかに、オブリガート・チェンバロ
によるアンサンブルにも取り組む。
１）●バッハのフーガ その1／○オブリガート・チェンバロのソナタ その1２）●バッハのフーガ その2／○オブリガート・チェンバロのソナタ その2３）●バッハのフーガ その3／○オブリガート・チェンバロのソナタ その3４）●バッハのフーガ その4／○オブリガート・チェンバロのソナタ その4５）●バッハのオーケストラ様式の作品 その1／○オブリガート・チェンバロのソナタ その5６）●バッハのオーケストラ様式の作品 その2／○オブリガート・チェンバロのソナタ その6７）●バッハのオーケストラ様式の作品 その3／○通奏低音によるアンサンブル その1
８）●バッハのオーケストラ様式の作品 その4／○通奏低音によるアンサンブル その2９）●バッハの息子たちの作品 その１／○通奏低音によるアンサンブル その3１０）●バッハの息子たちの作品 その2／○通奏低音によるアンサンブル その4
１１）●バッハの息子たちの作品 その3／○通奏低音によるアンサンブル その5
１２）●バッハの息子たちの作品 その4／○通奏低音によるアンサンブル その6
１３）数字つき低音初見試験、ソロ演奏試験
１４）ソロとアンサンブルによるミニコンサート
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
チェンバロでの十分な練習時間を確保して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅲを参照のこと。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業への参加の積極度（平常点）にミニコンサートや初見試験での成績を加味して評価する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP639N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ
上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。
◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：
盤渉調 /音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調 /音取 越天楽 鳥急 海青楽
ほか
１．中級の復習 太食調/合歓塩 平調/林歌 雙調/胡飲酒破 壹越調/酒胡子 など合奏
２．盤渉調音取 越天楽
３．盤渉調音取 千秋楽
４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽 合奏
５．盤渉調音取 白柱
６．盤渉調音取 青海波
７．盤渉調音取 白柱 青海波 合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急９．黄鐘調音取 海青楽
１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽 合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）盤渉調音取 越天楽 千秋楽 黄鐘調音取 越天楽
１２．前期に習得した曲の合奏（２）盤渉調音取 白柱 青海波
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）黄鐘調音取 鳥急 海青楽コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのIとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点をおいて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP639N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ
上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。
◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：
盤渉調 /音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調 /音取 越天楽 鳥急 海青楽 ほか
１．中級の復習 太食調/合歓塩 平調/林歌 雙調/胡飲酒破 壹越調/酒胡子 など合奏
２．盤渉調音取 越天楽
３．盤渉調音取 千秋楽
４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽 合奏
５．盤渉調音取 白柱
６．盤渉調音取 青海波
７．盤渉調音取 白柱 青海波 合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急９．黄鐘調音取 海青楽
１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽 合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）盤渉調音取 越天楽 千秋楽 黄鐘調音取 越天楽
１２．前期に習得した曲の合奏（２）盤渉調音取 白柱 青海波
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）黄鐘調音取 鳥急 海青楽 コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP639N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ
上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。
◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：
盤渉調 /音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調 /音取 越天楽 鳥急 海青楽
ほか
１．中級の復習 太食調/合歓塩 平調/林歌 雙調/胡飲酒破 壹越調/酒胡子 など合奏
２．盤渉調音取 越天楽
３．盤渉調音取 千秋楽
４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽 合奏
５．盤渉調音取 白柱
６．盤渉調音取 青海波
７．盤渉調音取 白柱 青海波 合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急９．黄鐘調音取 海青楽
１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽 合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）盤渉調音取 越天楽 千秋楽 黄鐘調音取 越天楽
１２．前期に習得した曲の合奏（２）盤渉調音取 白柱 青海波
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）黄鐘調音取 鳥急 海青楽 コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP640N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /迦陵頻急 蘭陵王
平調 /調子 萬歳楽
ほか
１．前期に習得した曲の復習 合奏 盤渉調/越天楽 黄鐘調/越天楽 など
２．壹越調/迦陵頻急３．壹越調/蘭陵王
４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王 合奏
５．平調/調子 萬歳楽（１）６．平調/調子 萬歳楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．後期に習得した曲の合奏（１）壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏（２）平調/調子 萬歳楽
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修 催馬楽/伊勢海
コースのⅠとⅢ、ⅡとIVは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・IVの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。
◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP640N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /迦陵頻急 蘭陵王
平調 /調子 萬歳楽

ほか

１．前期に履修した曲の復習 合奏 盤渉調/越天楽 黄鐘調/越天楽 など
２．壹越調/迦陵頻急３．壹越調/蘭陵王
４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王 合奏
５．平調/調子 萬歳楽（１）６．平調/調子 萬歳楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．後期に習得した曲の合奏（１）壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に履修した曲の合奏（２）平調/調子 萬歳楽
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修

催馬楽/伊勢海コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP640N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,3年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /迦陵頻急 蘭陵王
平調 /調子 萬歳楽

ほか

１．前期に習得した曲の復習 合奏 盤渉調/越天楽 黄鐘調/越天楽 など
２．壹越調/迦陵頻急３．壹越調/蘭陵王
４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王 合奏
５．平調/調子 萬歳楽（１）６．平調/調子 萬歳楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．後期に習得した曲の合奏（１）壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏（２）平調/調子 萬歳楽
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修

催馬楽/伊勢海コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP641N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。フリーリズ
ムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱでは左方の唐楽を中心に学んできたが、Ⅲではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破雙調 /春庭楽太食調 /還城楽高麗壹越調 /納曽利破・急ほか
１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序
３．壹越調/胡飲酒破４．壹越調/胡飲酒序・破 合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏
６．壹越調/春鶯囀入破７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破 合奏
８．雙調/春庭楽
９．太食調/還城楽１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽 合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急合奏（１）管楽器を中心に
１２．高麗壹越調/納曾利破・急合奏（２）打楽器も加えて
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲 コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのIとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点をおいて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP641N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
フリーリズムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIでは左方の唐楽を中心に学んできたが、IIIではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破雙調 /春庭楽太食調 /還城楽高麗壹越調 /納曽利破・急ほか
１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序
３．壹越調/胡飲酒破４．壹越調/胡飲酒序・破 合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏
６．壹越調/春鴬囀入破７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破 合奏
８．雙調/春庭楽
９．太食調/還城楽１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽 合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（１）管楽器を中心に
１２．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（２）打楽器も加えて
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲 コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP641N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。フリーリズムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIでは左方の唐楽を中心に学んできたが、IIIではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲：壹越調 /胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破雙調 /春庭楽太食調 /還城楽高麗壹越調 /納曽利破・急ほか
１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序
３．壹越調/胡飲酒破４．壹越調/胡飲酒序・破 合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏
６．壹越調/春鶯囀入破７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破 合奏
８．雙調/春庭楽
９．太食調/還城楽１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽 合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（１）管楽器を中心に
１２．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（２）打楽器も加えて
１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲 コース演奏会課題曲の相談
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP642N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱ・Ⅲをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、Ⅳではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲：黄鐘調 /西王楽破 拾翠楽
盤渉調 /輪台 竹林楽
神楽歌 /其駒ほか
１．前期に習得した曲の復習 合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲
２．黄鐘調/西王楽破
３．黄鐘調/拾翠楽
４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽 合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽
６．盤渉調/輪台 竹林楽 合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏 西王楽破 拾翠楽 輪台 竹林楽 其駒など
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修 盤渉調/蘇莫者破
コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP642N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・II・IIIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、IVではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。

◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲：黄鐘調 /西王楽破 拾翠楽
盤渉調 /輪台 竹林楽
神楽歌 /其駒ほか
１．前期に習得した曲の復習 合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲
２．黄鐘調/西王楽破
３．黄鐘調/拾翠楽
４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽 合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽
６．盤渉調/輪台 竹林楽 合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏 西王楽破 拾翠楽 輪台 竹林楽 其駒など
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修 盤渉調/蘇莫者破
コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP642N
日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ上級雅楽
宮田 まゆみ, 中村 仁美, 越後 眞美
1年,4年
三弄筵
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・II・IIIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、IVではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。

◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲：黄鐘調 /西王楽破 拾翠楽
盤渉調 /輪台 竹林楽
神楽歌 /其駒ほか
１．前期に習得した曲の復習 合奏 胡飲酒 春鴬囀 春庭楽 還城楽 納曾利の中から数曲
２．黄鐘調/西王楽破
３．黄鐘調/拾翠楽
４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽 合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽
６．盤渉調/輪台 竹林楽 合奏
７．コース演奏会課題曲唱歌と分奏８．コース演奏会課題曲分奏と副楽器試奏
９．コース演奏会課題曲合奏（１）管・絃・打の配役決定
１０．コース演奏会課題曲合奏（２）管・絃・打の総合奏
１１．コース演奏会課題曲合奏（３）通し稽古
１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏 西王楽破 拾翠楽 輪台 竹林楽 其駒など
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修 盤渉調/蘇莫者破
コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コースⅠ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。２０１５年度はⅠ・Ⅱ（Ⅲ・Ⅳは２０
１６年度）の楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。「合奏」と記されている以外は各管楽器の分奏とする。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。
◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆

前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP643N
日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅰ
上級三味線
今藤 長龍郎
1年,3年
三弄筵
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
初級・中級で習得したことをさらに拡大し、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 課題曲「娘道成寺」よりチンチリレン合方 音の確認と演奏上のポイント
第3回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方 音程の確認と向上
第4回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方 スムーズなスクイ・ハジキを習得したうえで、テンポアップをはかる
第5回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方 楽曲の背景と仕上げ
第6回 課題曲「越後獅子」(1・2ページ)音の確認と演奏上のポイント
第7回 課題曲「越後獅子」(3・4ページ)音の確認と演奏上のポイント
第8回 課題曲「越後獅子」(5・6ページ)音の確認と演奏上のポイント
第9回 課題曲「越後獅子」(7・8ページ)音の確認と演奏上のポイント
第10回 課題曲「越後獅子」(9ページ)音の確認と演奏上のポイント
第11回 課題曲「越後獅子」第6回目からの課題曲全体を通して第12回 課題曲「越後獅子」楽曲の解説と理解
第13回 課題曲「越後獅子」少人数に分けて個々のレベルアップをはかる
第14回 課題曲「越後獅子」 総合演奏発表
第15回 14回に渡った演奏研究Ⅰのまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に演奏する曲を、十分に復習・予習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により表現力や技術力を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
上記第1回から第15回の授業内容及び計画は一例である。
履修者のレベルに応じて課題曲・進め方等は異なる場合がある。その点に関しては、第1回目のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP644N
日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅱ
上級三味線
今藤 長龍郎
1年,3年
三弄筵
木４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
演奏研究Ⅰで習得したことをさらに拡大し、秋のコース演奏会に向け、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 課題曲「越後獅子」替手(副旋律) 第1回目 音の確認と演奏上のポイント
第3回 課題曲「越後獅子」替手(副旋律) 第2回目 音の確認と演奏上のポイント
第4回 課題曲「越後獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる音の確認と演奏上のポイント
第5回 課題曲「越後獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる実際の演奏上の留意点
第6回課題曲「越後獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる曲への理解力の向上
第7回 課題曲「越後獅子」 暗譜習得のための第1回目 楽曲への理解
第8回 課題曲「越後獅子」 暗譜習得のための第2回目 暗譜能力向上のための助言・指導
第9回 課題曲「越後獅子」 暗譜習得のための第3回目 暗譜のための実技と展開
第10回 課題曲「越後獅子」暗譜習得のための第4回目 実演時における留意点の指導
第11回 課題曲「越後獅子」 暗譜習得のための第5回目 課題曲全体を通しての演奏と課題点を探る
第12回 課題曲「越後獅子」 暗譜習得のための第6回目 相互演奏による楽曲の理解と演奏の向上
第13回 課題曲「越後獅子」 コース演奏会の評価と反省点
第14回 課題曲「越後獅子」 囃子入りでの演奏
第15回 14回に渡った演奏研究Ⅱのまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に演奏する曲を、十分に復習・予習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
秋に行われるコース演奏会における演奏技術・表現力等によって評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
上記第1回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修者のレベルに応じて課題曲・進め方等は異なる場合がある。その点に関しては、第1回目のガイダンスでよく確認をすること。

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP645N
日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅲ
上級三味線
今藤 長龍郎
1年,4年
三弄筵
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
演奏研究Ⅰ・Ⅱで習得したことをさらに拡大し、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方替手 音の確認と演奏上のポイント
第3回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方替手 音程の確認と向上
第4回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方替手 スムーズなスクイ・ハジキを習得したうえで、テンポアップをはかる
第5回 課題曲 「娘道成寺」よりチンチリレン合方替手 楽曲の背景と仕上げ
第6回 課題曲「勝三郎連獅子」(1・2ページ)音の確認と演奏上のポイント
第7回 課題曲「勝三郎連獅子」(3・4ページ)音の確認と演奏上のポイント
第8回 課題曲「勝三郎連獅子」(5・6ページ)音の確認と演奏上のポイント
第9回 課題曲「勝三郎連獅子」(7・8ページ)音の確認と演奏上のポイント
第10回 課題曲「勝三郎連獅子」(9・10ページ)音の確認と演奏上のポイント
第11回 課題曲「勝三郎連獅子」第6回目からの課題曲全体を通して第12回 課題曲「勝三郎連獅子」楽曲の解説と理解
第13回 課題曲「勝三郎連獅子」少人数に分けて個々のレベルアップをはかる
第14回 課題曲「勝三郎連獅子」 総合演奏発表
第15回 14回に渡った演奏研究Ⅲのまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に演奏する曲を、十分に復習・予習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
実技試験により表現力や技術力を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
上記第1回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修者のレベルに応じて課題曲・進め方等は異なる場合がある。その点に関しては、第1回目のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP646N
日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅳ
上級三味線
今藤 長龍郎
1年,4年
三弄筵
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
演奏研究Ⅲで習得したことをさらに拡大し、秋のコース演奏会に向け、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 課題曲「勝三郎連獅子」替手(副旋律) 第1回目 音の確認と演奏上のポイント
第3回 課題曲「勝三郎連獅子」替手(副旋律) 第2回目 音の確認と演奏上のポイント
第4回 課題曲「勝三郎連獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる音の確認と演奏上のポイント
第5回 課題曲「勝三郎連獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる実際の演奏上の留意点
第6回 課題曲「勝三郎連獅子」替手(副旋律) 本手(主旋律)との組み合わせによる曲への理解力の向上
第7回 課題曲「勝三郎連獅子」暗譜習得のための第1回目 楽曲への理解
第8回 課題曲「勝三郎連獅子」 暗譜習得のための第2回目 暗譜能力向上のための助言・指導
第9回 課題曲「勝三郎連獅子」 暗譜習得のための第3回目 暗譜のための実技と展開
第10回 課題曲「勝三郎連獅子」暗譜習得のための第4回目 実演時における留意点の指導
第11回 課題曲「勝三郎連獅子」暗譜習得のための第5回目 課題曲全体を通しての演奏と課題点を探る
第12回 課題曲「勝三郎連獅子」 暗譜習得のための第6回目 相互演奏による楽曲の理解と演奏の向上
第13回 課題曲「勝三郎連獅子」コース演奏会の評価と反省点
第14回 課題曲「勝三郎連獅子」囃子入りでの演奏
第15回 14回に渡った演奏研究Ⅳのまとめ◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。
◆成績評価の方法◆
秋に行われるコース演奏会における演奏技術・表現力等によって評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
上記第1回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修者のレベルに応じて課題曲・進め方等は異なる場合がある。その点に関しては、第1回目のガイダンスでよく確認をすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP647N
日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅰ上級箏
滝田 美智子
1年,3年
三弄筵
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者を目指します。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ます。日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、練習をして演奏の質を高めます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要な課題です。合奏時に曲目分析をして、アンサンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
１：古典曲『六段の調』[八橋検校]一段，四段復習、二段（基本を確認する (正しい音の出し方、美しい調絃の取り方等)）
２：『六段の調』三段，五段、六段
３：『六段の調』全曲
４：『六段の調』全曲
５：『六段の調』と『中空六段』合奏
６：『六段の調』と『中空六段』合奏
７：『六段の調』と『中空六段』合奏仕上げ
８：『かぐや姫の手事』[長沢勝俊]Ⅰ箏(五線譜で箏を弾く)
９：『かぐや姫の手事』Ⅱ箏
10：『かぐや姫の手事』合奏（Ⅰ箏、Ⅱ箏、十七絃箏）11：『かぐや姫の手事』合奏仕上げ
12：『春の海』[宮城道雄]
13：『春の海』
14：『春の海』尺八（フルート）と合奏
15：まとめと評価
上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP648N
日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅱ上級箏
滝田 美智子
1年,3年
三弄筵
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者になります。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ます。日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、練習を重ねて演奏の質を高めます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要な課題です。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
１：古典曲『乱輪舌』[八橋検校]
２：『乱輪舌』
３：『乱輪舌』
４：『乱輪舌』
５：『乱輪舌』
６：『乱輪舌』と『京みだれ』合奏
７：『乱輪舌』と『京みだれ』合奏
８：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』[高橋久美子]合奏群
９：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』合奏群
10：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』合奏群
11：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』合奏群
12：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』合奏群
13：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』全体合奏
14：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』全体合奏
15：まとめと評価
上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業ではと空と』合奏前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP649N
日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅲ上級箏
滝田 美智子
1年,4年
三弄筵
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者になります。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ます。日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、練習を重ねて演奏の質を高めます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要な課題です。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
日本伝統音楽演奏研究Ⅰ，Ⅱの課題となっている曲は、１年目履修の学生と共に、全て再度課題とする。
１：『中空六段』[中島雅楽之都]一段、二段、四段
２：『中空六段』三段、五段、六段
３：『中空六段』全曲
４：『中空六段』全曲
５：『六段の調』と『中空六段』の合奏
６：『六段の調』と『中空六段』の合奏
７：『六段の調』と『中空六段』の合奏仕上げ
８：『かぐや姫の手事』[長沢勝俊]Ⅰ箏（５線譜で箏を弾く）
９：『かぐや姫の手事』Ⅱ箏
10：『かぐや姫の手事』合奏（Ⅰ箏・Ⅱ箏・十七絃箏）11：『かぐや姫の手事』合奏仕上げ（Ⅰ箏・Ⅱ箏・十七絃箏）12：『春の海』[宮城道雄]
13：『春の海』
14：『春の海』尺八（フルート）と合奏
15：まとめと評価
上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCP650N
日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅳ上級箏
滝田 美智子
1年,4年
三弄筵
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者になります。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ます。日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、練習を重ねて演奏の質を高めます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要な課題です。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
日本伝統音楽演奏研究I，Ⅱの課題となっている曲は、１年目履修の学生と共に、全て再度課題とする。
１：古典曲『京みだれ』[荻原正吟]
２：『京みだれ』
３：『京みだれ』
４：『京みだれ』
５：『京みだれ』
６：『乱輪舌』と『京みだれ』の合奏
７：『乱輪舌』と『京みだれ』の合奏
８：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』[高橋久美子]独奏、合奏群
９：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』独奏、合奏群
10：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』独奏、合奏群
11：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』独奏、合奏群
12：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』独奏、合奏群
13：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』全体合奏
14：『中空砧による箏協奏曲～五段砧の変容～』全体合奏
15：まとめと評価
上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MMS430N
マネージメント実習Ⅰ
横井 雅子
1年,3年
5-207
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
アーツマネージメントの基本的な考え方と実際について、事前学習、外部講師による特別講義、夏休み期間中のインターンシッ プを通して学
び、この領域に必要な知識の習得ができます。
◆授業内容・計画◆
1)アーツマネージメントとは何か
2)アーツマネージメントの実際と音楽界の動向
3)～5)音楽ホールの管理と運営
外部講師として音楽ホール担当者からホール運営の理念や実際について話をうかがう（日程は外部講師の都合に応じて後日決定）
6～8)音楽関連業界の実際
外部講師としてホール以外の関係者から話をうかがう
9)ホール実習
外部ホールの見学を通し、音楽ホールの稼働について学ぶ（日程は新年度に入ってから調整する）
10)～11) 音楽プログラムに関する調査
12)～13)インターンシップに関する諸知識と心得
14) ディスカッションとレポートの仕方
15) 総括
◆準備学習の内容◆
授業に直接的に必要な情報の収集を心がけるのは当然であるが、日常的に音楽界やエンタテインメント業界での出来事や動向に注意を払っておくことが望ましい。
さまざまなタイプの演奏会、演奏会場に足を運んで実際に体験することが自分にとっての財産となることを常に意識してほしい。

◆成績評価の方法◆
授業出席、相互コミュニケーションやディスカッション、インターンシップへの取り組みによって総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業回の内容に応じて紹介する。外部講師からの指定もあり得る。
◆留意事項◆
外部講師等の都合で順序が変更する可能性がある。また、授業時間外に授業が組まれることもあり得るので、できる限り柔軟に対応してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MMS431N
マネージメント実習Ⅱ
安田 和信
1年,3年
5-207
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期の授業およびインターンシップで学んだことをさらに発展させ、実際のコンサートの企画を立案するための実践的な力をつける。

◆授業内容・計画◆
コンサートの企画者は、ある意味では演奏家以上に音楽作品や聴衆の需要などについての多角的な情報の収集能力が必要とされる。これは一朝一夕に身に付くものではないが、独善に陥らず、現実的でありながらも内容の濃い企画を立案するための方法を模索していきたい。
具体的には、レパートリーやアーティストについての情報収集の方法、収集された情報を効果的に伝える企画書等の文書作成の方法がその主眼となろう。実践的な感覚を養うことを目的として、ゲスト講師による特別講義が設定される可能性もある。
第1回 導入
第2回 コンサート企画の立案と議論1
第3回 コンサート企画の立案と議論2
第4回 コンサート企画の立案と議論3
第5回 コンサート企画の立案と議論4
第6回 コンサート企画のための資料活用1
第7回 コンサート企画のための資料活用2
第8回 コンサート企画のための資料活用3
第9回 コンサート企画の立案と議論5
第10回 コンサート企画の立案と議論6
第11回 コンサート企画の立案と議論7
第12回 コンサート企画の立案と議論8
第13回 企画発表と質疑応答1
第14回 企画発表と質疑応答2
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業ごとに各自の企画に即した調査が求められるが、それを積極的かつ誠実にこなすことが求められる。
◆成績評価の方法◆
コンサート企画案に関するプレゼンテーション。授業内のディスカッションへの参加姿勢なども勘案する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
時間厳守、ディスカッションへの積極的な参加によって、マネージメントする側の姿勢を身につけること。学内の演奏会にも積極的に参加すること。なおゲスト講師を招いての講義は不規則な時間設定になることもあり得るので、注意すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MMS432N
マネージメント実習Ⅲ
河原 啓子
1年,4年
3-B16
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
前年度の授業を引き継ぎ、さらに実践的な力をつける。魅力的な企画の立案やプレゼンテーションの方法、効果的な情報伝達方法などの力を向上させる。すぐれた作品とは何か、すばらしい演奏とは何か、マネジメントを行う対象の価値をどのように提示するか、そしてそれをいかに伝達するかについて、実習を通して、自分なりの価値観や方法論を構築できる。

◆授業内容・計画◆
実践的なマネージメントの手法を実習する。
なお、ゲスト講師による特別講義の可能性もある。
１. マネージメントの基本
２. 効果的なマネージメントとは
３. 企画立案のプロセス
４. 企画立案のためのリサーチ法
５. ロジカル・シンキング
６. 思考伝達法
７. プレゼンテーション（１） 音楽 芸術
８. プレゼンテーション（２） 社会
９. プレゼンテーション（３） 芸術支援
10. プレゼンテーション（４） 音楽イベント
11. ディスカッション、ディベートの方法
12. ディスカッション、ディベートの実習
13. アトラクティブな企画とは
14. 効果的なプレゼンテーションとは
15. まとめ◆準備学習の内容◆
さまざまなプレゼンテーションから学び、効果的なプレゼンテーションについて吟味する。自己のプレゼンテーションの際には、事前練習を十分に行う。
説得力のある企画を創案するために、信頼できる資料等の裏づけを獲得しておく。
◆成績評価の方法◆
平常点、発表、レポートなどの総合評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業中に参考文献のプリントを配布する。
◆留意事項◆
時間や締め切りの厳守など、実際のマネージメントにおける常識を踏まえること。アトラクティブなディスカッション、プレゼンテーションを実現するために、情報収集やさまざまな経験の蓄積を心がけてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

MMS433N
マネージメント実習Ⅳ
沼口 隆
1年,4年
3-B16
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
２年に亘るマネージメント実習の総括として、自分たちで演奏会（パフォーマンス）を企画・プロデュースし、学年末での企画実現を目指す。

◆授業内容・計画◆
授業目標に即し、企画の立案から実現までの過程を体験してゆく。各回で行う内容は、具体的な企画の内容などによっても異なるが、以下に考慮されるべき点を大まかに整理した。
○各回の概要（予定）
第１回： スケジュール作成
第２回： テーマ設定
第３回： プログラム案作成
第４回： プログラム案確定
第５回： 出演交渉
第６回： タイム・スケジュール作成
第７回： チラシ、ポスター案作成
第８回： チラシ、ポスター案確定
第９回： セッティング案作成
第10回： ライブラリー作業
第11回： 練習日程案作成
第12回： プログラム冊子案作成
第13回： 進行台本作成
第14回： 全体確認
第15回： 本番
◆準備学習の内容◆
企画実現に向けた計画に即し、各回に必要な資料を適確に準備すること。また、直近の授業で具体的な問題にならない場合でも、演奏者をはじめとする人間関係の構築などには日頃から気を配っておくこと。
◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加、企画の立案・実現への積極的な関与といった平常点で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆『クラシック・コンサート・製作の基礎知識』（ヤマハミュージックメディア、2013年）。
その他、適宜指示する。
◆留意事項◆
受講生の専攻によって卒業試験期間が異なるため、学期終盤での予定調整に困難が生じることも前提としつつ、学期全体を通じた予定を組
むことが求められる。また、予期せぬ予定変更や出演者変更など、突発的な事態にも柔軟に対応してゆける能力が求められる。受講生のそれぞれが持つ能力・適性が最大限に発揮されるように、受講生相互のコミュニケーションが重要となる。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考
◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

近・現代作品研究Ⅰ
森垣 桂一
1年,3年
N-307
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考
◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

近・現代作品研究Ⅱ
森垣 桂一
1年,3年
N-307
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ワークショップⅠ
川島 素晴
1年,4年
N-128
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）現代を代表する作曲家の作品や創作姿勢に触れ、自らの創作のアイデンティティーを考え、実践することができる。
（２）様々な楽器の可能性を知り、それらを用いた新たな表現を実践することができる。

◆授業内容・計画◆
ゲスト音楽家による講義や実演と、学生を交えての実践(履修学生作品の作品試演、学生によるゲスト作曲家作品の実演等)が適宜組み合わされる。下記の一覧は、2014年度のものであり、一例として表示している。
2015年度の予定はシラバス提出時点でゲストの日程を調整しており確定できていないので、毎回の詳細については掲示物、或いは下記URL
掲出の情報等を通して確認のこと。
https://www.facebook.com/kcm.composition
全ての講義について、コース履修生以外でも自由に聴講が認められる。
原則的に、全て新１号館合唱スタジオ、５限を予定している。
＜2014年度前期の例＞ ＊2015年度は全く異なる内容となります。
１）今井慎太郎（＊）「コンピュータ音楽入門」
２）安野太郎（作曲家）
３）井上郷子（＊）「20世紀のピアノ音楽」
４）UMS'n JIP（スイスのカウンターテナー＆リコーダーデュオ）vol.1
５）川上統（作曲家）
６）福川伸陽（ホルン）vol.1
７）笹崎譲（マンドリン）vol.1
８）久保智美（オンド・マルトノ）vol.1
９）福川伸陽（ホルン）vol.2
10）川島素晴（＊）11）学生プレゼンテーション
12）笹崎譲（マンドリン）vol.2
13）湯浅譲二（作曲家）vol.1
14）湯浅譲二（作曲家）vol.2
15）まとめ＊本学創作科目会教員による講義◆準備学習の内容◆
楽器のゲストを迎える前には該当楽器の構造を調べ、楽譜を見つつ音源を聴く等の予習をして臨むこと。作曲家のゲストを迎える前には、その作曲家の作品にできるだけ接しておくこと。それぞれ質問事項を各自必ず準備し、ゲストとの対話ができる好機を有効に使うように。2回目が設定されている場合は、1回目の後に内容をしっかり反芻し、初回で聴きそびれたこと、触発されて思いついたこと等を整理し、2回目に備えるように。
◆成績評価の方法◆
本講義のために提出された小品、学生による上演機会がある場合はその演奏内容、学生プレゼンテーションを担当した場合はその内容、及び、一連の授業における受講姿勢等による総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

◆留意事項◆
このワークショップの内容は、毎年異なるものである。人選については、2年以上、4年までのサイクルで、なるべく重複のないような配慮をしている。従って、正規の履修生だけでなく、当該学年ではない学生も含め、できるだけ多くの学生の聴講を推奨する。もしも4年間で、全てのゲストの聴講を実現するなら、その経験は、一生涯、創作家としての糧となるであろう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

ワークショップⅡ
川島 素晴
1年,4年
N-128
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（１）現代を代表する作曲家の作品や創作姿勢に触れ、自らの創作のアイデンティティーを考え、実践することができる。
（２）様々な楽器の可能性を知り、それらを用いた新たな表現を実践することができる。

◆授業内容・計画◆
ゲスト音楽家による講義や実演と、学生を交えての実践(履修学生作品の作品試演、学生によるゲスト作曲家作品の実演等)が適宜組み合わされる。下記の一覧は、2014年度のものであり、一例として表示している。
2015年度の予定はシラバス提出時点でゲストの日程を調整しており確定できていないので、毎回の詳細については掲示物、或いは下記URL
掲出の情報等を通して確認のこと。
https://www.facebook.com/kcm.composition
全ての講義について、コース履修生以外でも自由に聴講が認められる。
原則的に、全て新１号館合唱スタジオ、５限を予定している。
＜2014年度後期の例＞ ＊2015年度は全く異なる内容となります。
１）稲森安太己（作曲家）
２）UMS'n JIP（スイスのカウンターテナー＆リコーダーデュオ）vol.2
３）近藤伸子（ピアノ）「シュトックハウゼンのピアノ音楽」
４）久保智美（オンド・マルトノ）vol.2
５）一ノ瀬響（作曲家）
６）川上法子（作曲家）
７）望月京（作曲家）
８）湯浅譲二「呼びかわし」公開リハーサル
９）学生プレゼンテーション
10）トーマス・マイヤー＝フィービッヒ（＊）11）山口博史（＊）12）バンジャマン・アタイール（作曲家）
13）鈴木純明（作曲家）
14）まとめ15）久保智美（オンド・マルトノ）学生作品によるリサイタルを開催＊本学創作科目会教員による講義◆準備学習の内容◆
楽器のゲストを迎える前には該当楽器の構造を調べ、楽譜を見つつ音源を聴く等の予習をして臨むこと。作曲家のゲストを迎える前には、その作曲家の作品にできるだけ接しておくこと。それぞれ質問事項を各自必ず準備し、ゲストとの対話ができる好機を有効に使うように。2回目が設定されている場合は、1回目の後に内容をしっかり反芻し、初回で聴きそびれたこと、触発されて思いついたこと等を整理し、2回目に備えるように。
◆成績評価の方法◆
本講義のために提出された小品、学生による上演機会がある場合はその演奏内容、学生プレゼンテーションを担当した場合はその内容、及び、一連の授業における受講姿勢等による総合評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に無し◆参考図書◆

◆留意事項◆
このワークショップの内容は、毎年異なるものである。（上記内容はあくまでも2014年度の例であり、2015年度は全く異なる内容となる。）人選については、2年以上、4年までのサイクルで、なるべく重複のないような配慮をしている。従って、正規の履修生だけでなく、当該学年ではない学生も含め、できるだけ多くの学生の聴講を推奨する。もしも4年間で、全てのゲストの聴講を実現するなら、その経験は、一生涯、創作家
としての糧となるであろう。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅰ
川島 素晴
1年,3年
N-302
金５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）前期提出作品の構想を練りはじめる。
（５）前期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）前期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（７）前期提出作品の作曲を開始する。
（８）前期提出作品の作曲を２割程度進める。
（９）前期提出作品の作曲を半分程度進める。
（10）前期提出作品の作曲を８割程度進める。
（11）前期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（12）前期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（13）後期提出作品への構想を開始する。
（14）後期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（15）後期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅱ
川島 素晴
1年,3年
N-302
金５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に後期提出作品のほとんどを完成させておく。
（２）後期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（３）後期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（４）後期提出作品のパート譜の作成を行う。
（５）後期提出作品のリハーサルを行う。
（６）後期提出作品の演奏上の課題を議論する。
（７）後期提出作品の演奏審査会を踏まえて、作品とその演奏内容について議論する。
（８）その他の学年の演奏審査会を踏まえて、その内容について議論する。
（９）これまでの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（10）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（11）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（12）春期休暇期間に創作予定の作品の構想を練りはじめる。
（13）春期休暇期間に創作予定の作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（14）春期休暇期間に創作予定の作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（15）春期休暇期間に創作予定の作品の創作を開始する。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅲ
川島 素晴
1年,4年
N-302
水昼

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）提出作品の構想を練りはじめる。
（５）提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）様々な管弦楽作品を読み、聴き、書法を研究する。
（７）提出作品の構想を示し、作品の可能性について議論する。
（８）提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（９）提出作品の作曲を開始する。
（10）提出作品の作曲を１割程度進める。
（11）提出作品の作曲を２割程度進める。
（12）提出作品の作曲を３割程度進める。
（13）提出作品の作曲を４割程度進める。
（14）提出作品の作曲を半分ほど完了させ、それを前期の提出課題とする。
（15）提出作品を夏期休暇期間にどのように進行させるか、計画を立てる。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅲ
藤井 喬梓
1年,4年
N-305
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。 (2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。
(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式）(11)楽曲の構成2（構成とバランス1）(12)楽曲の構成3（構成とバランス2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆成績評価の方法◆
作曲作品と作業プロセスにおける創意と努力により、総合的に判定する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。
◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅳ
川島 素晴
1年,4年
N-302
水昼

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。
◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に提出作品の７割程度を完成させておく。
（２）提出作品の作曲を８割程度進める。
（３）提出作品の作曲を９割程度進める。
（４）提出作品をひとます終わりまで完成させる。
（５）提出作品の修正を行う。
（６）提出作品の微調整を行う。
（７）提出作品の完全な完成に至る。
（８）提出作品の最終的な校正を行う。
＜第１回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行い、スコアの製本をする。
（10）提出作品のパート譜の作成、校正を行う。
（11）提出作品のリハーサルに向けての準備を行う。
（12）提出作品の演奏上の問題について議論する。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）提出作品のリハーサル。
（15）提出作品の演奏審査会に臨む。
＜第２回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行う。
（10）提出作品のスコアの最終校正を行い、製本作業をする。
（11）提出作品のパート譜の作成を行う。
（12）提出作品のパート譜の校正を行う。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）第２回演奏審査会に向けた準備を進める。
（15）第１回、提出作品の演奏審査会の聴講。
◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲特別演習Ⅳ
藤井 喬梓
1年,4年
N-305
水４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。 (2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。
(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（構成とバランス1）(11)楽曲の構成2（構成とバランス2）(12)楽曲の構成3（構成とバランス3）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆成績評価の方法◆
作曲作品と作業プロセスにおける創意と努力により、総合的に判定する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。
◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲家作品研究Ⅰ
中橋 愛生
1年,3年
2-21
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽大学を卒業後に関わる機会が多い「吹奏楽」について、そこに内包されている諸形態の違い・特性を実作品に触れることで明らかにし、それぞれの可能性を探る。
◆授業内容・計画◆
主に編成の違いと、それぞれの特性について考察。最終的に自分が将来作品を創ることになる形態の特性を明確にする。
具体的に扱うテーマ・主な作品は下記を予定しているが、変更の可能性もある。また、受講者の希望の作品があれば、それを扱うことも可能である。
１）ガイダンス
２）基礎知識：ミリタリーバンド様式
３）国・時代によるミリタリーバンド様式の差異（ホルスト「組曲 第１番」）
４）基礎知識：ハルモニームジーク
５）ハルモニームジークのレパートリー …現代まで続く編曲問題（モーツァルト（本人編曲？）「後宮からの誘拐」等）
６）基礎知識：管楽オーケストラ
７）管楽オーケストラの特性 …編成の必然性とは（ヴァレーズ「積分」、ワイル「小さな三文音楽」等）
８）基礎知識：ウインドアンサンブル …理想と現実の挟間で９）基礎知識：ブラスバンドとその周辺
１０）サクソルン属の概論と使用例 …未開拓のパレットたち（スパーク「ドラゴンの年」等）
１１）基礎知識：マーチングとDCI、コンサート作品への応用（ブラスト！、コリリアーノ「サーカス・マキシマス」等）
１２）世界各国の代表的マーチ、現代のマーチ
１３）基礎知識：ビッグバンド、シンフォニック・ポップス
１４）試験と評価◆準備学習の内容◆
授業前および授業後に、題材とされた楽曲によく触れておくこと。
◆成績評価の方法◆
文章記述式の筆記試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『カラー図解 楽器から見る吹奏楽の世界』佐伯茂樹著（河出書房新社）
他、プリントを配布する。
◆参考図書◆

『吹奏楽の歴史』秋山紀夫著（ミュージックエイト）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲家作品研究Ⅱ
中橋 愛生
1年,3年
2-21
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
卒業後に関わる機会が多いであろうアマチュアの吹奏楽団体へ作品を供する際に必要な知識と技術の習得。ならびに「教育的作品」から「アマチュア奏者による高度な内容の作品」、各種編曲の技術など、幅広い書法の獲得。

◆授業内容・計画◆
吹奏楽作品を創作する上で重要なのは「誰に」「何を」「どう」書くのかを見据えることである。
そこで、主にアマチュアを想定した場合の楽器運用法（オーケストレーション）、目的別の書法の違いについて考察していく。
具体的に扱うテーマ・作品は下記を予定しているが、変更の可能性もある。また、受講者の希望の作品があれば、それを扱うことも可能である。
１）日本における吹奏楽の市場と需要
２）編成の決定３）吹奏楽における「バランス」その１ …垂直的考察
４）吹奏楽における「バランス」その２ …水平的考察
５）アマチュアを想定した楽器運用法（総論）６）アマチュアを想定した楽器運用法（木管）７）アマチュアを想定した楽器運用法（金管１）８）アマチュアを想定した楽器運用法（金管２・打楽器等）
９）特殊奏法概説／アメリカの大編成作品（H.ホリガー「プネウマ」、A.リード「アルメニアン・ダンス・パート１」等）
１０）アメリカの教育用作品（J.スウェアリンジェン「ブルーリッジ・サガ」等）
１１）管弦楽からのトランスクリプション（F.スッペ／中橋愛生編曲「詩人と農夫」序曲等）
１２）ピアノ曲や団体歌からのトランスクリプション（J.ブルクミュラー／中橋愛生編曲「タランテラ」等）
１３）不確定性への挑戦／吹奏楽の新たな可能性（フレキシブル・アンサンブル、天野正道「緑」、中橋愛生「谺響する時の峡谷」等）◆準備学習の内容◆
基礎的な楽器学および管弦楽法の知識を習得しておくこと。
◆成績評価の方法◆
文章記述式の筆記試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布する。
◆参考図書◆

『バンドのための編曲法』フランク・エリクソン著、伊藤康英訳（東亜音楽社）『コンテンポラリー・アレンジャー 』ドン・セベスキー著、林雅諺ほか訳（ATN）『コンプリート・アレンジャー 』サミー・ネスティコ著、 三上クニ訳（ATN）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲家作品研究Ⅲ
上田 真樹
1年,4年
1-120
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
声は、人が最初に手にする楽器であり、「うた」は音楽の根源です。
音楽をする者にとって「うた」を知ることは大切であり、特に作曲をする者にとっては、母語のテキストを伴う作品を書くことは必要なことと考えます。
日本歌曲作品や合唱作品を分析し、自ら創作することによって、各自の音楽活動に活かすことを目標とします。

◆授業内容・計画◆
まず、「うた」の歴史を概観したのち、ヨーロッパ言語と日本語を比較し、日本語の特性を知った上で、西洋音楽の語法で日本歌曲を書くことについて考えます。何人かの作曲家に焦点を当て、その作品を分析することにより、また、同じ詩による異なる作曲家の作品を分析すること
によって、詩の解釈と音楽との関わりについての理解を深めます。そして実際に日本語のテキストによる作品を書くことによって、各自が「うた」と向き合います。
各々の作品は実際に音にする機会を設け、「歌い手」の生きた声を聞き、今後の創作活動に活かします。
基本的には、創作する側の視点での講義・演習ですが、作曲科学生に限らず歌曲創作に興味のある学生、また合唱指揮者・合唱指導者を志す学生等の参加も歓迎します。
第１回 ガイダンス
第２回 概論（１）
第３回 概論（２）
第４回 概論（３）
第５回 分析および発表（１）
第６回 分析および発表（２）
第７回 分析および発表（３）
第８回 分析および発表（４）
第９回 分析および発表（５）
第１０回 分析および発表（６）
第１１回 分析および発表（７）
第１２回 分析および発表（８）
第１３回 分析および発表（９）
第１４回 分析および発表（１０）
第１５回 総括◆準備学習の内容◆発表の担当者は、分析や創作、あるいは演奏を行う。
◆成績評価の方法◆
提出作品、発表の内容、および平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

作曲家作品研究Ⅳ
上田 真樹
1年,4年
1-120
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「作曲家作品研究III」での学習や経験を活かし、各自が実際に分析や創作することを通して、人にとって最も身近な楽器である声について、
また「うた」についての理解を深めることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
古今東西様々な「声をあつかった作品」をとりあげ、人の声がどのように扱われているか考察します。
合唱における女声・男声・混声など異なる編成による音楽の幅や響きの違いを知り、実際に一つの曲を様々な編成に編曲することによって、具体的な合唱の書法を学びます。
日本語に限らず優れた連作歌曲作品を分析し、連作歌曲という一つの作品としての有機的な構造を学び、実際に各自が連作歌曲（組歌曲）
を創作します。
基本的には、創作する側の視点での講義・演習ですが、作曲科学生に限らず歌曲創作に興味のある学生、また合唱指揮者・合唱指導者を志す学生等の参加も歓迎します。
第１回 概論第２回 分析および編曲、創作（１）
第３回 分析および編曲、創作（２）
第４回 分析および編曲、創作（３）
第５回 分析および編曲、創作（４）
第６回 分析および編曲、創作（５）
第７回 分析および編曲、創作（６）
第８回 分析および編曲、創作（７）
第９回 分析および編曲、創作（８）
第１０回 分析および編曲、創作（９）
第１１回 分析および編曲、創作（１０）
第１２回 分析および編曲、創作（１１）
第１３回 分析および編曲、創作（１２）
第１４回 分析および編曲、創作（１３）
第１５回 総括◆準備学習の内容◆発表の担当者は、分析や創作、あるいは演奏を行う。
◆成績評価の方法◆
提出作品、発表の内容、および平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アナリーゼⅤ
神本 真理
1年,3年
2-11
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
１９世紀後半から２０世紀中頃までを中心とした作品のアナリーゼを行う。テキストとして扱う音楽作品そのものだけではなく、時代背景や、同時代を生きた異分野のアーティストなどの周辺知識も交えながら、単なる音楽的な分析のみならず、その作品から読み取れる精神的な側面など、より深い視点で、それぞれの作品の音楽語法を見つめていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
後期ロマン派からフランス近代を経て、２０世紀中頃までに起こった新しい和声感覚や音色、スタイル、そして、音楽と異分野の芸術との関わりの変遷を、より深い分析的視点から取り上げていく。
講義のみならず、受講生によるプレゼンテーションとディスカッションも積極的に行っていく。
1.ガイダンスと小テスト（１９世紀終わり～２０世紀初頭にかけての名作をピックアップして、基礎知識の確認を行う）
2.２０世紀以降の作品数曲をモデルとして、現代の音楽の総括的な変遷について
3.ドビュッシーの音楽と文学、絵画との関わり①
4.ドビュッシーの音楽と文学、絵画との関わり②
5.マーラーのオーケストラ作品と歌曲について①
6. マーラーのオーケストラ作品と歌曲について②
7.ラヴェルの音楽における魔術的な魅力について①
8.ラヴェルの音楽における魔術的な魅力について②
9.シベリウスの音楽、また、その後の現代の作曲家への影響について①
10.シベリウスの音楽、また、その後の現代の作曲家への影響について②
11. ヴァレーズ（音響への新しい概念について）
12. ベリオ（２０世紀の他の様々な作品との関連を交えて）
13.受講者による分析発表とディスカッション①
14.受講者による分析発表とディスカッション②
15.まとめ◆準備学習の内容◆
テキストとして取り扱う作品については、予め伝達をしますので、各自、自主的に予めスコアと音源CDに触れ、その音楽の全体像を把握しておくこと。
また、さらに余裕がある場合は、同じ作曲家の他の作品にも触れるように努め、より幅広い周辺知識をも収穫として蓄えるようにすること。

◆成績評価の方法◆
1.試験（授業内での分析発表内容）
2.授業への積極的な姿勢（ディスカッションなど）も参考とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆『現代音楽小史 ～ドビュッシーからブーレーズまで～』
ポール・グリフィス著、石田一志訳 （音楽之友社）◆留意事項◆
あらゆる音楽に常に鋭敏な感覚を持って、授業に積極的に参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

アナリーゼⅥ
神本 真理
1年,3年
2-11
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
２０世紀中頃からの世界的な文化背景を踏まえ、２１世紀を生きる私たちの同時代の音楽に至るまで、社会情勢や時代との関わりの中で生まれてきた重要な作品を中心に取り上げる。 テキストとして取りあげる作品の楽器編成は、器楽、声楽のみならず、エレクトロニクスを用いた作品をも含む。 多くの情報に溢れた現代社会の中での、音楽の在り方そのものの可能性について、幅広い視点で思索を深めていくことも、この授業の最終的な目的とする。

◆授業内容・計画◆
美学的な観点から現代芸術の在り方を見つめるとともに、今の音楽とは、どのような必然性をもって変革されてきたか、ということを、各々の時代における重要な作品を中心に取り上げ、アナリーゼを行う。
Ⅴでの授業展開と同じく、受講者個々によるプレゼンテーションも積極的に行っていく。
1.メシアン, ブーレーズ（創作のプロセスと、その美学的な観点、また、両氏の音楽の比較、関連について）①
2.メシアン, ブーレーズ（創作のプロセスと、その美学的な観点、また、両氏の音楽の比較、関連について）②
3.クセナキス（独特の音質と推計学との関わり）
4.ミュライユ, グリゼー（スペクトル楽派の創作プロセスと、その魅力について）①
5.ミュライユ, グリゼー（スペクトル楽派の創作プロセスと、その魅力について）②
6.シャリーノ（ストイックな世界に見られる独特の音像について vol.1）
7.ラッヘンマン（同上 vol.2）
8.ペッソン（同上 vol.3）
9.ハーヴェイ（器楽とエレクトロニクスによるミクスト作品について vol.1）
10.サーリアホ （器楽とエレクトロニクスによるミクスト作品について vol.2）
11.ヨーロッパで活躍する若い世代の作曲家たちについて
12.現代の邦人作曲家について
13.受講者による分析発表とディスカッション①
14.受講者による分析発表とディスカッション②
15.まとめ◆準備学習の内容◆
Ⅵでの分析発表については、Ⅴでの分析発表より、さらに深く精緻なアナリーゼを行い、プレゼンテーションすることを最終試験の評価とするため、夏休み頃から少しずつ準備を進めておくこと。
作品の選択やアナリーゼの内容については、随時質問を受け付けることとする。
◆成績評価の方法◆
1.試験（授業内での分析発表内容）
2.授業への積極的な姿勢（ディスカッションなど）も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆『現代音楽を読み解く８８のキーワード』ジャン＝イヴ・ボスール著、栗原 詩子 訳（音楽之友社）◆留意事項◆
あらゆる音楽に常に鋭敏な感覚を持って、授業に積極的に参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS613N
創作実習Ⅰ
市川 景之
1年,3年
N-306
金４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
より高度で洗練されたエクリチュールの習得を目指します。
◆授業内容・計画◆
ヨーロッパ・クラシック音楽の伝統的作曲技法を試作を通じて体得してゆきます。
①４声体和声課題の作曲
準備段階として、和声の復習（変化和音、近親転調、和音外音）し、それにもとずき「４声体和声課題」を作曲します。
②シューマン様式によるピアノ三重奏のための「カノン」の作曲
カノンの技法と、初期ロマン派のピアノのエクリチュールを研究します。
また、バッハのコラール変奏曲のカノンについても言及する予定です。
◆準備学習の内容◆
各自が積極的に、事前に書き進めてください。
◆成績評価の方法◆
平常点および提出作品で評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS613N
創作実習Ⅰ
近藤 岳
1年,3年
N-301
金５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
・古典派、ロマン派の音楽様式によるピアノ作品を創作する。（変奏曲形式、複合三部形式など）
・様々な作曲家の音楽語法、その特長を分析・把握し、様式感を踏まえた上で創作する。
・和声や音楽形式の変遷を俯瞰し、主に古典派・ロマン派の作曲家達がどのように自らの音楽語法を探究したのか、その様式を創作実践を通して研究する。
◆授業内容・計画◆
授業は、毎回指定する作曲家の作品分析（アナリ―ゼ）を軸に、各自の創作作品について推敲するための時間を入れ込みながら進めていく。履修者全員でその都度活発なディスカッション、音出しを織り交ぜながら、「なぜ？どうして？どうする？」を共有し、各自の音楽探究に役立てる。
1. ガイダンス/作曲家・作品アナリ―ゼ（1）2. 主題動機の創作① 「音楽的な素材とは？動機から楽節へ」
3. 主題動機の創作② 「動機の考察と展開する手法の可能性について」
4. 作曲家・作品アナリ―ゼ（2）5. 変奏曲形式について① 「主題と変奏…何をどのように変奏するのか？装飾変奏、性格変奏を中心に」
6. 変奏曲形式について② 「ピアノ書法とは？」
7. 作曲家・作品アナリ―ゼ（3）8. 複合三部形式について① 「歌謡（リート）形式から複合三部形式へ」
9. 複合三部形式ついて② 「メヌエット形式（A-B-A形式）」
10. 複合三部形式について③ 「大きな複合三部形式へ」
11. 作品への取り組み①
12. 作品への取り組み②
13. 作品への取り組み③
14. 作品への取り組み④ および試演
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業中の楽曲分析、各自の創作内容について、その準備を積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度指示する。
◆参考図書◆
楽譜、資料、参考文献等はその都度指示し、併せて資料プリント配布も行う。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS614N
創作実習Ⅱ
市川 景之
1年,3年
N-306
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ヨーロッパ・クラシック音楽の作曲技法を変奏曲を通じて研究します。
◆授業内容・計画◆
変奏曲の技法を紐解きます。
①モーツァルト様式の変奏曲の作曲（ピアノ独奏または弦楽四重奏）
モーツァルトのさまざまな変奏曲を分析し、また器楽和声課題にてモーツァルトの和声技法にアプローチしま す。
②分析はモーツァルトの他、メンデルスゾーン（厳格な変奏曲）、ブラームス（第4交響曲他）他を予定しています。

◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆
平常点と提出作品によって評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS614N
創作実習Ⅱ
近藤 岳
1年,3年
N-301
金５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
・古典派、ロマン派の音楽様式によるピアノ作品、または二重奏作品を創作する。（ソナタ形式による）・様々な作曲家の音楽語法、その特長を分析・把握し、様式感を踏まえた上で創作する。
・和声や音楽形式の変遷を俯瞰し、主に古典派・ロマン派の作曲家達がどのように自らの音楽語法を探究したのか、その様式を創作実践を通して研究する。
◆授業内容・計画◆
授業は、毎回指定する作曲家の作品分析（アナリ―ゼ）を軸に、各自の創作作品について推敲するための時間を入れ込みながら進めていく。履修者全員でその都度活発なディスカッション、音出しを織り交ぜながら、「なぜ？どうして？どうする？」を共有し、各自の音楽探究に役立てる。
1. ガイダンス/作曲家・作品アナリ―ゼ（1） 「ソナタとは？その概要」
2. 主題動機の創作① 「2つの主題…その性格と魅力」
3. 主題動機の創作② 「第1主題、第2主題（副主題）の関係性」
4. 作曲家・作品アナリ―ゼ（2）5. 提示部について① 「2つの主題と調の関係性、確保、経過句について」
6. 提示部について② 「主題の性格をどう印象付けるか？」
7. 提示部から展開部へ 「小結尾（コデッタ）」
8. 展開部について① 「どう展開するのか？2つの主題性格から導かれる様々な可能性」
9. 展開部について② 「主題動機の展開、和声と転調が生み出すもの」
10. 展開部について③ 「主題動機の展開、クライマックスの形成」
11. 展開部から再現部へ 「どう再現するのか？」
12. 再現部について① 「再現部、または変化を伴う再現部について」
13. 再現部について② 「第2主題の再現について、コーダ（結尾）へ向けて」
14. 再現部について③ 「コーダについて」 および試演
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業中の楽曲分析、各自の創作内容について、その準備を積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度指示する。
◆参考図書◆
楽譜、資料、参考文献等はその都度指示し、併せて資料プリント配布も行う。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS615N
創作実習Ⅲ
渡辺 俊哉
1年,4年
N-303
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
1)様々な時代の様式の違いを理解する。 2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き発表する。 3)分析能力を養う。

◆授業内容・計画◆
・ソナタ形式を学ぶ。
・古典派、ロマン派を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解とそれぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。
1) 動機の作成
2) 動機の作成と考察
3)第1主題の作成
4) 第1主題の確保と推移、転調
5) 転調と第2主題の作成
6)提示部結尾の作成
7)提示部結尾の作成と展開部の研究
8) 作品分析
9) 展開部の作成 その110)展開部の作成 その211)展開部の作成 その312)再現部の作成 その1
13)再現部の作成 その214)作品試演15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
新総合音楽講座4 楽式 ヤマハミュージックメディア◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は適宜相談の上決める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS615N
創作実習Ⅲ
渡辺 俊哉
1年,4年
N-303
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
1)様々な時代の様式の違いを理解する。 2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き発表する。 3)分析能力を養う。

◆授業内容・計画◆
・ソナタ形式を学ぶ。
・古典派、ロマン派を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解とそれぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。
1) 動機の作成
2) 動機の作成と考察
3)第1主題の作成
4) 第1主題の確保と推移、転調
5) 転調と第2主題の作成
6)提示部結尾の作成
7)提示部結尾の作成と展開部の研究
8) 作品分析
9) 展開部の作成 その110)展開部の作成 その211)展開部の作成 その312)再現部の作成 その1
13)再現部の作成 その214)作品試演15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
新総合音楽講座4 楽式 ヤマハミュージックメディア◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は適宜相談の上決める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS616N
創作実習Ⅳ
渡辺 俊哉
1年,4年
N-303
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
1)様々な時代の様式の違いを理解する。 2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き発表する。 3)分析能力を養う。

◆授業内容・計画◆
・ロマン派以降のスタイルで、小品を作る。
・ロマン派と近代の和声を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解とそれぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。
1) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その1
2) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その2
3) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その3
4) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その4
5) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その1
6) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その2
7) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その3
6) 主題の作成 その1
7) 主題の作成 その2
8) 主題の変奏、展開 その1
9) 主題の変奏、展開 その2
10) 主題の変奏、展開 その3
11) 主題の変奏、展開 その4
12) 終結部の作成 その1
13) 終結の作成 その214)作品試演15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
新総合音楽講座4 楽式 ヤマハミュージックメディア◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は適宜相談の上決める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS616N
創作実習Ⅳ
渡辺 俊哉
1年,4年
N-303
火５

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
1)様々な時代の様式の違いを理解する。 2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き発表する。 3)分析能力を養う。

◆授業内容・計画◆
・ロマン派以降のスタイルで、小品を作る。
・ロマン派と近代の和声を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解とそれぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。
1) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その1
2) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その2
3) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その3
4) ロマン派の作品による和音分析（和声語法の研究） その4
5) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その1
6) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その2
7) 近代の作品による和音分析（和声語法の研究） その3
6) 主題の作成 その1
7) 主題の作成 その2
8) 主題の変奏、展開 その1
9) 主題の変奏、展開 その2
10) 主題の変奏、展開 その3
11) 主題の変奏、展開 その4
12) 終結部の作成 その1
13) 終結の作成 その214)作品試演15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
新総合音楽講座4 楽式 ヤマハミュージックメディア◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は適宜相談の上決める。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS621N
実用音楽研究Ⅰ
丸山 和範
1年,3年
6-020
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
映画、ニュース番組、ドラマ、アニメなどのあらゆる映像に使用される音楽についての研究し、オリジナル作曲を実施する。

◆授業内容・計画◆
１)ワールドミュージック～ケルト系、ニューエイジ系、などの例を調査し考察する
２)自分のスタイルのオリジナルテイストの作曲をする⇒①“番組テーマ”作曲
３)自分のスタイルのオリジナルテイストの作曲をする⇒②映像を与えて作曲を行いPCに打ち込む
４)打ち込みの基本操作をしながら映像に作曲をする
５)与えた映像にふさわしい、音楽入りのタイミングを見つける
６)与えた映像にふさわしい、音楽抜けのタイミングを見つける
７)映像にふさわしい、既成の映像につけられた音楽を考察する①TVドラマ
８)映像にふさわしい、既成の映像につけられた音楽を考察する②実写映画
９)映像にふさわしい、既成の映像につけられた音楽を考察する③アニメ作品
１０)エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する ①抽象的映像作品の場合
１１)エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する ②自然界の映像作品の場
合１２)エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する ③サスペンスの映像作品の場合
１３)エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する ③で与えた映像に対して相応しい音楽を考えさせて、作曲しPCに打ち込む
１４)エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する さらに作曲をしてゆき、PCの基本操作習得に留意する
１５)オリジナル曲の発表と討論会◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法,それ以外の音楽（Pops,Jazz,コンテンポラリー音楽、エスニック音楽などを幅広く興味を持ち、聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組み、作品発表、随時課題提出、そして期末試験の評価を合計する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆●20CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房●イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著◆留意事項◆
この授業と専門ゼミIとがリンクしていて、この授業でだす宿題が専門ゼミIでのレッスンとなる。又、課題の実施は必ずしもPCを使用しなくても良いが、作曲応用コースの学生は各自PC（Mac）を持ちシーケンサーの操作を学習する事が望ましい。
多摩美術大学（アニメーション科）学生とのコラボレーションも予定。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS622N
実用音楽研究Ⅱ
丸山 和範
1年,3年
6-020
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
アーティスティックな映像作品、マニアックな映像作品に作曲をする。
授業終了として多摩美術大学アニメ学科とのアニメ作品のコラボレーション作曲に挑戦する。
◆授業内容・計画◆
１) 与えられた映像に相応しい音楽を既成曲の中から探して貼り付ける（選曲）２) １)で行った選曲を基にして作曲プランを作る
３) ２)の作曲をすすめ、さらにPCに打ち込んでいく
４) ハリウッド映画の歴史とその音楽の歴史を分析する
５) ハリウッド映画音楽と日本の映画音楽を比較し分析する
６) ドキュメンタリー映像への選曲についての可能性を探る
７) 自分のスタイルのオリジナルテイストの作曲をする⇒ドキュメンタリー映像を与えて作曲する
８) ７)の作曲をすすめPCに打ち込んでいく
９) アニメーション作家多摩美アニメ科）のアニメ映像に作曲をする～エレクトロニカ、テクノ、アンビエントなどから自分との接点を求めた作曲をする、その際アニメ科学生と打合せを行う
１０) 各自、ふさわしい音楽を想定して選曲する
１１) １０)に基づいて作曲をすすめてゆく
１２) 多くの過去の映像に付けられた音楽の例を豊富なYouTubeやDVDなどから観て聴いて学習する
１３) １２)で学習した音楽の例を発表して検討する
１４) アニメに対して作曲する際のPC操作上の技術についての問題などを検討する
１５) オリジナル曲の発表と討論◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
意欲、作品発表、課題提出◆教科書（使用テキスト）◆●20CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房●イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著
思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック 河村ケ
ン著◆留意事項◆
この授業と専門ゼミIIとがリンクしていて、この授業でだす宿題が専門ゼミIIでのレッスンとなる。又、課題の実施は必ずしもPCを使用しなくても良いが、作曲応用コースの学生は各自PC（Mac）を持ちシーケンサーの操作を学習する事が望ましい。
多摩美術大学（アニメ学科及び映像学科）学生とのコラボレーションも予定ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS623N
実用音楽研究Ⅲ
栗山 和樹
1年,4年
6-020
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
劇場映画における「音楽」の役割を考察し、ポストプロダクションにおける映画音楽製作のプロセスと理論を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
映画音楽制作過程で重要な「スポッティング（映像のどこから、どこまで、どのような音楽をどのように付けるかを決める作業）」に焦点をあて、基本的な技法、プリスコア・セッションを考察します。
1. ポストプロダクションにおける映画音楽制作プロセス解説（１）2. ポストプロダクションにおける映画音楽制作プロセス解説（２）3. スポッティング（１） 映画音楽の５w1h
4. スポッティング（２） 映画音楽の５w1h
5. スポッティング（３） 映画音楽の５w1h
6. 分析のための劇場用アメリカ映画の視聴（１）7. 分析のための劇場用アメリカ映画の視聴（２）8. 劇場用アメリカ映画の分析（１）「音楽の目的」に焦点をおいて考察
9. 劇場用アメリカ映画の分析（２）「音楽の開始、終止」に焦点をおいて考察
10. 脚本の理解
11. 脚本の理解
12. 選曲による音楽づけ
13. 選曲による音楽づけ ディスカッション
14. 選曲に音楽づけ ディスカッション
15. まとめ◆準備学習の内容◆
毎週、課題として課される課題を実習し、次回、授業に持参する。
◆成績評価の方法◆
映画音楽分析課題提出、及び授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウト。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題も多く、非常に厳しい授業です。
欠席、遅刻等も厳しくチェックします。
20分を越える遅刻はいかなる理由でも欠席とします。
出席日数の不足、学期末での提出課題提出数が少ない場合は単位認定しません。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS624N
実用音楽研究Ⅳ
栗山 和樹
1年,4年
6-020
水２

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
サウンドトラックの模擬制作を通じて映画音楽作曲技術を周辺から学ぶ。
◆授業内容・計画◆
1. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（１）M１ 和声分析とモーション、遠隔調転調について
2. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（２）M５ 和声リズムとシステム
3. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（３）
モーダルな楽曲
4. 作曲による音楽づけ キャラクターを描く（１）5. 作曲による音楽づけ キャラクターを描く（２）6. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（１）7. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（２）8. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（３）9. 作曲による音楽づけ 圧力あるスコア（１）10. 作曲による音楽づけ 圧力あるスコア（２）11. サラウンドの研究
12. 提出課題の完成
13. 視聴会と課題提出
14. リバーブの研究15. まとめ◆準備学習の内容◆
課題を必ず完成、授業で発表できるようにしてくること。
◆成績評価の方法◆
作品研究課題提出、及び平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布資料。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題も多く、非常に厳しい授業です。
欠席、遅刻等も厳しくチェックします。
20分を越える遅刻はいかなる理由でも欠席とします。
出席日数の不足、学期末での提出課題提出数が少ない場合は単位認定しません。

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽一般Ａ
足本 憲治
1年,3年
6-020
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音源制作ソフト「Logic」の基本操作に習熟する事が目標です。
初心者（使用経験の無い学生）のための授業です。
デモ音源制作の実習を通し、音の入力、音色の編集、複数パートのミックス方法などを習得します。
作曲応用コースの「専門ゼミ」と連携します。
（履修者がコンピュータ音楽一般Bと一致した場合には、コンピュータ音楽一般A／Bの内容を特に分けず、一年を通じ必要に応じた内容を総合的に扱います）◆授業内容・計画◆
1.シンセサイザについて理解する（含：電子音楽概論）
2.シーケンサについて理解する
3.MIDIデータの制作方法を身につける
4.MIDIデータの編集方法を身につける
5.録音の仕組みと方法について理解する
6.オーディオデータの編集方法を身につける
7.インサートプラグインの概念を理解する
8.インサートプラグインの設定方法を身につける
9.ミックス作業の概要を理解する
10.ミックス作業の勘所を身につける
11.楽譜浄書ソフトとの連携方法を身につける
12.総合的な操作実習を行う（１）：MIDIデータ
13.総合的な操作実習を行う（２）：音声データ
14.総合的な操作実習を行う（３）：楽譜データ
15.まとめ◆準備学習の内容◆
自宅の環境やメディアセンターリファレンスルームにて、なるべく様々な楽曲を制作してみること。時に生じる疑問の解決が、習熟の大きな助
けになります。
◆成績評価の方法◆
授業内評価並びに１～２回の提出課題にて行います。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
定員８名（使用可能な機材数が限られているため）※「コンピュータ音楽一般」は、Ａ（前期）とＢ（後期）、片方だけでも履修可能です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽一般Ｂ
足本 憲治
1年,3年
6-020
水３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
楽譜浄書ソフト「Finale」を十分に使えるようになる事が目標です。
初心者（使用経験の無い学生）のための授業です。
レコーディング／出版／編曲など、それぞれの状況に応じた楽譜作成方法を学びます。作曲応用コースの「専門ゼミ」と連携します。

◆授業内容・計画◆
1.音符と休符の入力方法を身につける
2.レイヤー処理を身につける
3.様々な編集方法を理解する
4.様々な文字記号の入力方法を身につける
5.様々な図形記号の入力方法を身につける
6.歌詞やコードネームなどのテキストデータの入力方法を身につける
7.楽譜のデモ演奏について理解する
8.プラグインの使用法について理解する
9.紙面の編集と印刷についての知識を身につける
10.「読みやすい楽譜」を作るための実践的編集方法について理解する
11.様々な用途／編成の楽譜制作実習（１）：レコーディング
12.様々な用途／編成の楽譜制作実習（２）：オーケストラ
13.様々な用途／編成の楽譜制作実習（３）：合唱曲、歌曲
14.様々な用途／編成の楽譜制作実習（４）：その他
15.まとめ◆準備学習の内容◆
自宅の環境やメディアセンターリファレンスルームにて、なるべく様々な楽曲を制作してみること。時に生じる疑問の解決が、習熟の大きな助
けになります。
◆成績評価の方法◆
授業内評価並びに１～２回の提出課題にて行います。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
定員８名（使用可能な機材数が限られているため）※「コンピュータ音楽一般」は、Ａ（前期）とＢ（後期）、片方だけでも履修可能です。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＣⅠ
松田 周
1年,3年
2-04
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆DIPSによるマルチメディアプログラミングを学ぶ。
リアルタイム映像処理と、他の音響映像処理環境など多様なメディアを結合した作品制作を実践する。
◆授業内容・計画◆
画像・映像の入出力技術の仕様と利用の実際を学び、DIPSによる様々な映像生成技術で実践する。
同種の様々な視覚化アプリケーション、センサーなどの物理的な入出力機器の開発、応用と統合法を習得する。
音響情報の視覚化にとどまらず、音、映像、その他の多種のメディア間のインタラクションを実現した作品創作を目指す。
第１回 オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
第２回 MaxMSPの拡張１(エクスターナルオブジェクトの適用)
第２回 MaxMSPの拡張２(エクスターナルオブジェクトの作成)
第３回 DIPS１、入出力
第４回 DIPS２、エフェクトの基礎
第５回 DIPS３、OpenGLの基礎１(ウインドウ、消去、描画)
第６回 DIPS４、OpenGLの基礎２(コンテクスト)
第７回 DIPS５、OpenGLの基礎３(描画オブジェクトと設定オブジェクト)
第８回 DIPS６、OpenGLの応用１(座標変換)
第９回 DIPS７、OpenGLの応用２(モデル行列、ビュー行列、射影行列)
第１０回 DIPS８、エフェクトの応用１(Dfxオブジェクト群)
第１１回 DIPS９、エフェクトの応用２(自作エフェクト)
第１２回 作品創作計画(WindowMixer)
第１３回 作品創作応用１(レイヤー、画像合成)
第１４回 作品創作応用２(音と映像の連携)
第１５回 補遺とまとめ、作品発表、プレゼンテーション◆準備学習の内容◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
自主的に学習をすすめ課題を見つけること◆成績評価の方法◆
授業内実習、提出課題、プレゼンテーション、作品等によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付資料◆参考図書◆
OpenGLプログラミングガイド
OpenGLリファレンスマニュアル
ディジタル映像分析
OpenCVによる映像内容の解析(豊沢 聡、 永田 雅人 著／カットシステム)
Kinect Open Source Programming Secrets:
Hacking the Kinect with OpenNI, NITE, and Java
(Andrew Davison 著／McGraw-Hill/TAB Electronics)◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＣⅡ
松田 周
1年,3年
2-04
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆DIPSによるマルチメディアプログラミングを学ぶ。
リアルタイム映像処理と、他の音響映像処理環境など多様なメディアを結合した作品制作を実践する。

◆授業内容・計画◆
画像・映像の入出力技術の仕様と利用の実際を学び、DIPSによる様々な映像生成技術で実践する。
同種の様々な視覚化アプリケーション、センサーなどの物理的な入出力機器の開発、応用と統合法を習得する。
音響情報の視覚化にとどまらず、音、映像、その他の多種のメディア間のインタラクションを実現した作品創作を目指す。
第１回 オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
第２回 MaxMSPの拡張、エクスターナルオブジェクト１(音声処理オブジェクト)
第３回 MaxMSPの拡張、エクスターナルオブジェクト２(映像処理オブジェクト)
第４回 DIPS１０、入出力拡張
第５回 DIPS１１、OpenGL応用１
第６回 DIPS１２、エフェクトの基礎から応用、作成
第７回 DIPS１３、ビデオ処理の基礎から応用
第８回 DIPS１４、高度なライブラリの使用
第９回 DIPS１５、シェーダの使用
第１０回 様々なメディア作品実現のための環境
第１１回 マルチメディアプログラミング１(外部センサの応用)
第１２回 マルチメディアプログラミング２(外部システムとの連携)
第１３回 作品創作応用１(作品制作上の課題と解決法)
第１４回 作品創作応用２(作品制作)
第１５回 補遺とまとめ、作品発表、プレゼンテーション◆準備学習の内容◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
自主的に学習をすすめ課題を見つけること◆成績評価の方法◆
授業内実習、提出課題、プレゼンテーション、作品等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付資料◆参考図書◆
OpenGLプログラミングガイド
OpenGLリファレンスマニュアル
ディジタル映像分析
OpenCVによる映像内容の解析(豊沢 聡、 永田 雅人 著／カットシステム)
Kinect Open Source Programming Secrets:
Hacking the Kinect with OpenNI, NITE, and Java
(Andrew Davison 著／McGraw-Hill/TAB Electronics)◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＤⅠ
コート リッピ
3年

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆The purpose of the class is to present the students with software examples, encouraging them to freely explore the possibilities offered,with the goal of learning to modify to the examples and create their own software patches. Acoustics, psychoacoustics, digital signal
processing and general programming will all be explored through the example software, making use of the "E-A_MusicPrimer", Max/MSP
Tutorials, and the "Ma(r)xTutorials_Folder" examples.

◆授業内容・計画◆
Day-1:
MIDI, sequencing, and algorithmic composition, comparison of MIDI and audio step-sequencers
Day-2:
Audio and Psychoacoustic Basics: waveforms, masking, phase, beating, clipping, harmonics, additive synthesis, and subtractive synthesis
Day-3:
Audio Filtering and LFO modulation (timbre modulation, amplitude modulation, and frequency modulation)◆準備学習の内容◆
First of all, please review Max programming techniques that you studied in previous years.
Then, please check “E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials” in advance.
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html
In addition, please try to brush up your English before the class begins.

◆成績評価の方法◆
Your activity and understanding of objectives in the class will be assessed.
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆“E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials”
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html◆留意事項◆
The class is taught in English.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

コンピュータ音楽プログラミングＤⅡ
コート リッピ
1年,3年
2-02
時間外

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆The purpose of the class is to present the students with software examples, encouraging them to freely explore the possibilities offered,with the goal of learning to modify to the examples and create their own software patches. Acoustics, psychoacoustics, digital signal
processing and general programming will all be explored through the example software, making use of the "E-A_MusicPrimer", Max/MSP
Tutorials, and the "Ma(r)xTutorials_Folder" examples.

◆授業内容・計画◆
Day-1:
Analysis of musical aspects of "MPC", a newer piece (maybe "Duo for Vibraphone and Computer"), and practical aspects of making apatch for concert use and performer use
Day-2:
Analysis of "Music for Piano and Computer" (pratical session with pianist planned)
Day-3
New developments in Max7, and review of any details from previous 8 days.
◆準備学習の内容◆
First of all, please review Max programming techniques that you studied in previous years.
Then, please check “E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials” in advance.
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html
In addition, please try to brush up your English before the class begins.
◆成績評価の方法◆
Your activity and understanding of objectives in the class will be assessed.
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆“E-A_MusicPrimer” and “Ma(r)xTutorials”
Information regarding them is available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/.
And, the files can be downloaded from:http://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/MaxResources.html◆留意事項◆
The class is taught in English.

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

デジタル･ビジュアル･デザイン応用Ⅰ
西野 洋
1年,3年
2-04
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
・デジタルビジュアルデザインの応用知識と実践的技術を習得する◆授業内容・計画◆・DTP応用技法の習得
・タイポグラフィの知識と応用
・編集デザインの展開
・ホームページデザインの可能性を探求
・Photoshopを使ったホームページ素材制作法
・DTP課題制作◆準備学習の内容◆
・DTPの基礎知識◆成績評価の方法◆
・課題提出による評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）◆参考図書◆
・『graphic design［視覚伝達デザイン基礎］』新島実監修（武蔵野美術大学出版局）
・『改訂新版 VISUAL DESIGN』 1～5（六耀社）・『新版 タイポグラフィ・トゥデイ』ヘルムート・シュミット編著（誠文堂新光社）
・『typographie:A Manual of Design』Emil Ruder（Niggli）
・『DTPの基礎 2008』（編集工房CGE）◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：コンピュータ系講義III、IV「デジタル・ビジュアル・デザイン基礎1、2」を履修していることが望ましい

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

デジタル･ビジュアル･デザイン応用Ⅱ
西野 洋
1年,3年
教室未定
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
・デジタルビジュアルデザインの応用知識と実践的技術を習得する◆授業内容・計画◆
・デジタルグラフィックデザインの応用技法習得
・デジタルグラフィックデザインの課題制作
・ホームページデザイン実習◆準備学習の内容◆
・編集についての基礎知識◆成績評価の方法◆
・課題提出による評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）◆参考図書◆
・『graphic design［視覚伝達デザイン基礎］』新島実監修（武蔵野美術大学出版局）
・『改訂新版 VISUAL DESIGN』 1～5 （六耀社）・『新版 タイポグラフィ・トゥデイ』ヘルムート・シュミット編著（誠文堂新光社）
・『typographie:A Manual of Design』Emil Ruder（Niggli）
・『DTPの基礎 2008』（編集工房CGE）◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：デジタル・ビジュアル・デザイン応用Iを履修していること

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

卒論プレ・ゼミ
沼口 隆
1年,3年
5-207
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽学研究コースにおいて４年次に作成する卒業論文のための準備を行う。テーマを絞り込み、テーマに関連した予備調査の方法や研究
計画の立て方について学ぶ。
◆授業内容・計画◆
各自が選択することになる卒業論文のテーマについて、その目標とするところ、核となるアイディア、全体構想、先行研究の状況、予備調査・作業の結果などについて、ゼミナールの中で発表・報告を行い、それに基づく建設的批判を重視した討論を行う。
○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 テーマについて考える
第３回 文献表を作る（１） 履修者グループＡによる発表
第４回 文献表を作る（２） 履修者グループＢによる発表
第５回 日本語の先行研究をまとめる（１） 履修者グループＡによる発表
第６回 日本語の先行研究をまとめる（２） 履修者グループＢによる発表
第７回 外国語の先行研究を概観する（１） 履修者グループＡによる発表
第８回 外国語の先行研究を概観する（２） 履修者グループＢによる発表
第９回 研究方法を考える（１） 履修者グループＡによる発表
第10回 研究方法を考える（２） 履修者グループＢによる発表
第11回 研究計画を練る（１） 履修者グループＡによる発表
第12回 研究計画を練る（２） 履修者グループＢによる発表
第13回 目次を作る
第14回 目次と文献表を（暫定的に）まとめる
第15回 まとめ、レポート作成に向けて◆準備学習の内容◆
各自が研究課題の絞り込みを行えるよう、口頭発表に向けて真摯に準備をすること。
◆成績評価の方法◆
・発表、ディスカッションへの参加態度、期末レポート。
・レポートの提出については、教務課が指定する期日と方法にしたがうこと。
・レポートの内容は、研究題目、目次、文献表に加え、研究計画と進行状況および将来的な研究計画が明確に分かるようにまとめること。字数は、目次や文献表を除いた本文で6,000字以上とする予定。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
論文作成は、与えられた課題をこなすのとはまったく異なる次元の作業である。自ら関心を広げて課題を見いだしていくような、積極性に期待したい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽情報研究Ⅰ
野中 映, 吉成 順
1年,3年
5-302
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
・対象、目的、制限字数などを考慮した文章が書ける。 ・効果的なプレゼンテーションができる。 ・編集作業に必要な校正ができる。

◆授業内容・計画◆
授業はほぼ次のような内容で進められます。第1回は音楽情報研究IIIとの合同授業、第2回から第9回は吉成、第10回以降は野中が担当します。
第1回 ガイダンス
第2回 音楽情報とは何か、テキストとアウトライン
第3回 文章の分かりやすさについて
第4回 文章実践1（課題に沿って文章を作成、発表）
第5回 文章実践2（同じテーマで字数を変えて文章作成、発表）
第6回 文章実践3（同じテーマで対象を変えて文章作成、発表）
第7回 プレゼンテーションのしくみ
第8回 プレゼンテーション実践1(スライドと読み上げ原稿の作成)
第9回 プレゼンテーション実践2(プレゼンテーション発表)
第10回 校正記号をマスターする・短文の校正
第11回 校正記号をマスターする・長文の校正
第12回 校正記号をマスターする・データの校正
第13回 校正の実践1（雑誌評論文の校正）
第14回 校正の実践2（エッセイの校正）
第15回 英文の校正◆準備学習の内容◆
文章やプレゼンテーションの作成は自宅での作業が中心となりますので、きちんと準備しておいてください。
図書館の雑誌閲覧室で音楽雑誌の記事を幅広く読むように心掛けてください。

◆成績評価の方法◆
発表の成果およびデータエントリーと校正◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽情報研究Ⅱ久保田 慶一
1年,3年
5-208
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆①グループで研究テーマを設定して、さまざまな音楽情報を収集して、整理できる。
②情報を吟味して、独自の考察を加えて、テーマの背景や問題を理解できる。
③レポート執筆の基本を理解して、レポートが書ける。
④グループで研究内容をまとめて、プレゼンテーションできる。
◆授業内容・計画◆
第１回：グループ学習の方法
第２回：レポート作成の基本
第３回：プレゼンテーションの基本
第４回：テーマの選び方
第５回：グループによるテーマ理解
第６回：グループでのテーマ決定
第７回：情報収集や検索（図書館実習）
第８回：収集した情報の吟味
第９回：グループ学習の方法
第１０回：レポート作成の基本
第１１回：プレゼンテーションの基本
第１２回：レポートの発表（グループ１）
第１３回：レポートの発表（グループ２）
第１４回：批評会
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
グループ学習に積極的に参加するために、事前の情報収集やレポートの作成の準備をする。各回２時間程度の時間を要する。

◆成績評価の方法◆
グループの学習への参加度及び貢献度（５０％）
レポート発表の内容の方法（５０％）◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一：音楽の文章セミナー（音楽之友社）
初回の授業に入手方を教える。
◆参考図書◆
随時、指摘する。
◆留意事項◆
特になしナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽情報研究Ⅲ
吉成 順, 野中 映
1年,4年
2-37
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
フリーペーパーの作成に向けて、(1)アイデアを出し、議論を通して練り上げることができる。(2)企画案に沿って取材や調査を適切に行うことができる。(3)想定される読者層に応じて適切に原稿を書くことができる。(4)校正・レイアウトなどの編集作業を適切に行うことができる。

◆授業内容・計画◆
フリーペーパーの企画から内容決定、取材、原稿執筆、編集などを自分たちで行い、版下を作成します（印刷と製本は業者に依頼します）。
授業ではディスカッションや原稿の読み合せ、構成など全員での作業を中心に行います。
授業はほぼ次のような内容で進められます。第1回は音楽情報研究Iとの合同授業、第2回から第9回は野中、第10回以降は吉成が担当します。
第1回 ガイダンス
第2回 雑誌の性格決め、企画案作り
第3回 企画決定、役割分担
第4回 取材および調査1
第5回 取材および調査2
第6回 原稿作成1
第7回 原稿作成2
第8回 原稿読み合せ
第9回 修正原稿作成、確認
第10回 表紙イラスト、写真など準備、レイアウト決め
第11回 編集作業1
第12回 編集作業2
第13回 校正
第14回 版下完成
第15回 総括◆準備学習の内容◆
企画、取材、執筆、編集の各段階に応じてそれぞれ自宅での作業が必要になります。全体の進行スケジュールを妨げないよう、毎回の準備作業を進めておいてください。
◆成績評価の方法◆
フリーペーパーの内容（グループ評価）を基準とし、個々の文章の内容（個別評価）、作業への参加状況を加味して評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
すべての雑誌やフリーペーパーなどが参考になります。積極的目を通しておいてください。
◆留意事項◆
・共同作業ですので、協調性と責任感をもって授業に参加してください。
・パソコンの文書作成ソフト、画像編集ソフトなどの操作にある程度慣れておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽情報研究Ⅳ
吉成 順
1年,4年
2-37
火３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
音楽情報をWebページとして発信するために・企画案を出し、議論を通して練り上げることができる。
・企画案に沿って取材・原稿執筆・編集などの作業を適切に行うことができる。
・HTMLの基本を理解し、アクセシビリティに配慮したWebページを作成できる。
・インターネットのサーバー上にデータを適切にアップロードできる。
◆授業内容・計画◆「音楽情報・社会コース」としての（プライベートな）Webページを作成し、学習の成果や有用な音楽情報などを公開します。
まずは前期に作成したフリーペーパーのWeb版を作成し、できれば他の内容も追加していきます。
授業は次のような内容で進められます。
第1回 WebページとHTML（講義）第2回 スタイルシートについて（講義）第3回 アクセシビリティについて（講義）第4回 企画案検討（ディスカッション）
第5回 Webページ作成ソフトの実習
第6回 Webデザインの検討（ディスカッション）
第7回 フリーペーパーのWeb化作業1
第8回 フリーペーパーのWeb化作業2
第9回 フリーペーパーのWeb化作業3
第10回 追加企画案検討
第11回 追加企画取材
第12回 追加企画原稿執筆、読み合せ
第13回 追加企画Webページ作成
第14回 サーバーにアップロード
第15回 総括◆準備学習の内容◆
進行の各段階に応じてそれぞれ自宅での作業が必要になります。全体の進行スケジュールを妨げないよう、毎回の準備作業を進めておいてください。
◆成績評価の方法◆
Webページの内容（グループ評価）を基準とし、個々のページの内容（個別評価）、平常の授業への取り組を加味して評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
講義部分については適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
これまでの先輩たちが作成したWebページを見ておいてください（http://ongakujouhou.web.fc2.com/）。
その他の参考書は必要に応じて指示します。
◆留意事項◆
共同作業ですので、協調性と責任感をもって授業に参加してください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器製作研究Ⅰ
森 太郎
1年,3年
別科2-211
月２◆授業目標◆
弦鳴楽器の設計・製作の実際を理解する。
◆授業内容・計画◆
弦楽器の製作を通じて、楽器の仕組みを学ぶ
1 スケッチ
2 弦の張力と音色
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品、作品計画を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器製作研究Ⅱ
森 太郎
1年,3年
別科2-211
月２◆授業目標◆
弦鳴楽器の設計・製作の実際を理解する。
◆授業内容・計画◆
1 楽器の調査
2 スケッチ
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器製作研究Ⅲ
森 太郎
1年,4年
別科2-211
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
楽器設計・製作の実際を理解する。
◆授業内容・計画◆
これまでに学んだ経験を元に、各自の興味と能力に合わせた楽器を設計・製作する。
学生が主体的に計画を立てて、実行する。
一例であり、製作する楽器により進め方は大きく異なります。
1 製作する楽器の決定
2 スケッチ
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器製作研究Ⅳ
森 太郎
1年,4年
別科2-211
月４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
楽器設計・製作の実際を理解する。
◆授業内容・計画◆
これまでに学んだ経験を元に、各自の興味と能力に合わせた楽器を設計・製作する。
学生が主体的に計画を立てて、実行する。
一例であり、製作する楽器により進め方は大きく異なります。
1 製作する楽器の決定
2 スケッチ
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音響制作研究Ⅰ
片桐 健順
1年,3年
6-110
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
PA機器の扱い方と基礎的なPA技術を習得する。
◆授業内容・計画◆
音響技術の基本を復習した後、PA技術の基礎を学ぶ。
PA実習では、YAMAHAのデジタルミキサーCL-5を中心に、ミキサーの操作方法、またDANTEシステムなどの
デジタル伝送システムを修得することを主目的とする。
◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
授業への取り組みによって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示◆参考図書◆
舞台技術の共通基礎 （劇場等演出空間運用基準協議会）◆留意事項◆
楽器・音響演習（録音）を履修済みであること。
音響制作研究IIも併せて履修すること。
実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指示する。

０１
前期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音響制作研究Ⅱ
片桐 健順
1年,3年
時間外

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
高度なPA技術を習得する。
◆授業内容・計画◆
MeyerSoundを中心としたスピーカーシステムと、
YAMAHAのデジタルミキサーを用いた実践的なPA技術について実習を通して学ぶ。
PA現場におけるマイクロフォンの的確な選択と使用法、ミキシング、スピーカーを使用する際のイコライジング、音場補正などについて学ぶ。
◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
舞台技術の共通基礎 （劇場等演出空間運用基準協議会）◆留意事項◆
楽器・音響演習（録音）を履修済みであること。
音響制作研究Iも併せて履修すること。
実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指示する。

０１
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音響制作研究Ⅲ
藤田 厚生
1年,4年
N-227
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽作品を作り上げるための知識を得る。
◆授業内容・計画◆
１、座学：録音作業の流れについて
２、座学：録音機材の役割と機能について（規格）３、 3-1,座学：録音機材の役割と機能について（マイクロフォン/種類）
４、3-2,座学：録音機材の役割と機能について（マイクロフォンテクニック/ステレオ）
５、4-1.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・piano)
６、4-2.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・guiter)
７、4-3,実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・4rythm)
８、4-4.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・オーバーダビング)
９、4-5,実習：フィールドレコーディング（野外：効果音）
１０、5-1,実習：マルチトラック録音(DAWの基礎)
１１、5-2,実習：マルチトラック録音(DAWの操作)
１２、6-1,実習：音処理技術①（ダイナミックス①）
１３、6-2,実習：音処理技術②（ダイナミックス②）
１３、6-3,実習：音処理技術③（イコライザ）
１４、6-4,実習：音処理技術④（リバーブ）
１５、まとめと評価
その他：録音スタジオ等プロの現場の見学（希望者）◆準備学習の内容◆
日頃から、常に音に関心を持ち、各自の研究のテーマや授業に役立てるように心がける。疑問があれば、積極的に質問する。

◆成績評価の方法◆
レポートの提出、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論/日本音楽スタジオ協会◆留意事項◆
授業内容によっては、講義日程を調整し、3～4コマ連続してスタジオなどで実習を行う場合がありますので、その場合は事前に連絡します。
実習中心の授業になるので、内容に変更がある場合があります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音響制作研究Ⅳ
藤田 厚生
1年,4年
N-227
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
映像を含んだ音楽作品を作り上げるための知識を得る。
◆授業内容・計画◆
１、座学：音楽作品制作ための基礎技術
２、2-1,座学：デジタルオーディオの基礎
３、2-2,座学：デジタルオーディオ機器
４、2-3,実習：デジタルオーディオ機器の試聴
５、3-1,実習：録音機材の取り扱い(編集の基礎)
６、3-2,実習：録音機材の取り扱い(編集の応用)
７、4-1:座学：エフェクタ技術
８、4-2,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（２ch）９、4-3,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（Suround）
１０、4-4,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（試聴）１１、4-5,実習：作品作成（CDとして完成させます）
１２、5-1,実習：映像を含んだ作品の制作・基礎知識
１３、5-2,実習：映像を含んだ作品の制作・応用
１４、作品の試聴
１５、まとめと評価
その他
・音楽制作現場(録音スタジオ,テレビスタジオ等）の見学
・実習：他学科の演奏・発表の場を利用した録音等◆準備学習の内容◆
日頃から、常に音に関心を持ち、各自の研究のテーマや授業に役立てるように心がける。疑問があれば、積極的に質問する。

◆成績評価の方法◆
レポート提出、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論/日本音楽スタジオ協会◆留意事項◆
実習等でスタジオを使用し、授業内容によっては3～4コマ以上必要な場合があるので、その場合は事前に連絡します。
実習中心の授業になるので、内容に変更がある場合があります。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

楽器・音響特別演習
今井 慎太郎
1年,3年
2-08
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
企業でのインターンを行う上で必要な技能や知識、姿勢を備えることができる。
◆授業内容・計画◆
1、2年次のコア科目で修得してきた音響関連技術を再度確認し、不足している点は補い、学内イベントなどでの実務経験を通してインターンに備える。
1）録音技術の復習～マイクロフォン
2）録音技術の復習～アナログ・ミキサー
3）録音技術の復習～デジタル・ミキサー
4）録音・編集技術の復習～Pro Tools
5）録音・編集技術の復習～Pro Tools
6）録音・編集技術の復習～プラグイン
7）音響測定8）音響測定9）学内イベント音響技術実習
10）学内イベント音響技術実習
11）学内イベント音響技術実習12）インターン打ち合わせ
13）インターン打ち合わせ
14）インターン打ち合わせ
15）まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で実践した録音や機材操作について、必ず1度は自身で再現してみること。日ごろより音響機器に触れ、録音の機会をつくり、ソフト
ウェアにも習熟しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みおよび「インターンシップ計画書」を含むレポートにて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
無断欠席および遅刻は厳禁とする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅰ
蔭山 真美子
1年,3年
2-22
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション
参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセ
ラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点、施設に関する説明）（2）見学・実習スケジュールの作成（3）見学・実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）見学・実習の報告と討論（その他の施設A）（7）見学・実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）見学・実習の報告と討論（その他の施設B）（11）見学・実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）見学・実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて参考図書や資料を配付する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅰ
阪上 正巳
1年,3年
5-209
水１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション
参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセ
ラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点、施設に関する説明）（2）見学・実習スケジュールの作成（3）見学・実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）見学・実習の報告と討論（その他の施設A）（7）見学・実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）見学・実習の報告と討論（その他の施設B）（11）見学・実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）見学・実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて参考図書や資料を配付する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅱ
蔭山 真美子
1年,3年
2-22
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション
参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域（前期とは異なる場所）における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う（前期とは異なる場所）。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセ
ラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて、参考図書や資料等を配付する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅱ
阪上 正巳
1年,3年
5-209
水１

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション
参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域（前期とは異なる場所）における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う（前期とは異なる場所）。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセ
ラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて、参考図書や資料等を配付する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅲ
蔭山 真美子
1年,4年
2-22
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
4単位

◆授業目標◆
児童、高齢者、精神科、一般医療いずれかの臨床現場で、単なる見学ではなく、１年をとおしてセッションに参加させていただくか、学生自身
がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
３．授業では、上記の内容を報告し、「対象者の見方」、「音楽療法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。
（1）オリエンテーション（実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）実習スケジュールの作成（3）実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）実習の報告と討論（その他の施設A）（7）実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）実習の報告と討論（その他の施設B）（11）実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅲ
阪上 正巳
1年,4年
5-209
木２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
4単位

◆授業目標◆
児童、高齢者、精神科、一般医療いずれかの臨床現場で、単なる見学ではなく、１年をとおしてセッションに参加させていただくか、学生自身
がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
３．授業では、上記の内容を報告し、「対象者の見方」、「音楽療法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。
（1）オリエンテーション（実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）実習スケジュールの作成（3）実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）実習の報告と討論（その他の施設A）（7）実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）実習の報告と討論（その他の施設B）（11）実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅳ
蔭山 真美子
1年,4年
2-22
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
4単位

◆授業目標◆
前期に引き続き、児童領域、高齢者領域、精神科領域のいずれかの現場で、セッションに参加させていただくか、学生自身がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続き、
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
３．授業では、上記の内容を報告し、「対象者の見方」、「音楽療法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽療法特別研究Ⅳ
阪上 正巳
1年,4年
5-209
木２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
4単位

◆授業目標◆
前期に引き続き、児童領域、高齢者領域、精神科領域のいずれかの現場で、セッションに参加させていただくか、学生自身がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続き、
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
３．授業では、上記の内容を報告し、「対象者の見方」、「音楽療法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。
（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待するナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

教育研究法Ａ
古川 聡
1年,3年
5-121
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育コースならびに音楽教育研究コースで開講されている課題研究等において活用しうるデータの収集法としての調査法（アンケート調査）の具体的方法を学ぶとともに、そこで得られたデータをどのように処理し考察を加えていくのが望ましいかについて、記述統計学と推測統計学の基礎を体得しながら研究報告書の作成の仕方を学ぶことを本講義の目的とする。授業では、毎回演習問題を行いながら知識の定着を図る。
◆授業内容・計画◆
以下の項目に従って講義と実習を行う。
１ 多様な研究方法を学ぶ
２ 調査法の概要
３ 調査用紙の作成法
４ 調査の実施と集計
５ 記述統計学：（１）平均値、中央値、標準偏差６：（２）ヒストグラム、正規分布７：（３）相関係数
８ 推測統計学：（１）推測統計学で用いる基礎用語
９：（２）カイ二乗検定
１０：（３）F検定とt検定
１１：（４）U検定
１２：（５）１要因分散分析法
１３：（６）繰り返しのない２要因分散分析法
１４：（７）繰り返しのある２要因分散分析法
１５ まとめと試験◆準備学習の内容◆
日頃疑問に思っていたことをもとに、各自で調査用紙を作成し、実際に調査を行うので、自分であればどのような調査をしてみたいかを考えておいてほしい。データ処理に関しては統計学という数学の一分野の勉強になるが、ここに関してはとくに準備をしておく必要はない。

◆成績評価の方法◆
アンケート調査の実施、それをもとに作成する調査報告書、授業内試験等を総合して評価する◆教科書（使用テキスト）◆
初回の授業時に自作のプリント（古川聡作成『統計なんて怖くない』ver.4）を配付する。これに基づいて授業を行う。

◆参考図書◆
授業内で紹介する◆留意事項◆
初歩的な数学の内容であり、苦手意識を持たずに履修してほしい。学生の理解度がさまざまであるため、ほぼマンツーマン形式で授業は進めていく。なお、１回でも休むと理解が困難になりやすいので、休まないことを心がけてほしい。関数機能付きの電卓（1000円程度のもの）が必需品となる。機種等の詳細は授業内で説明する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

教育研究法Ｂ
西原 彰宏
1年,3年
3-301
木４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
コース課題研究等において、探求方法として観察法を選択できるようにする。また、保育実践の中で生じるさまざまな問題から、大人の課題
や子どもの発達のテーマを明らかにし、次の日の実践につなげていくためには、参与観察とエピソード記述の方法と考え方の習得が欠かせない。従って、この二つについては詳しく扱うことにする。

◆授業内容・計画◆
1. 観察法について（観察法の種類と特徴）
2. 観察法と保育
3. 時間見本法(1)～方法と意義
4. 時間見本法(2)～時間見本法による研究例
5. 事象見本法(1)～方法と意義
6. 事象見本法 (2)～事象見本法による研究例
7. 参与観察法(1)～方法と意義
8. 参与観察法(2)～参与観察法による研究例
9. 参与観察法(3)～保育における参与観察法の目的と意味
10. エピソード記述法(1)～1人称による記述
11. エピソード記述法(2)～背景の記述
12. エピソード記述法(3)～間主観的現象の理解と記述
13. 参与観察法とアンケート
14. まとめ～教育実践における各観察法の長所と限界◆準備学習の内容◆
１．各回ともテキストの指定された範囲を読んでくる。 ２．分担・発表がある。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み・授業内小レポート・発表を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『エピソード記述を読む』鯨岡峻, 東京大学出版会◆参考図書◆『心理学マニュアル 観察法』中澤・大野木・南編著（北大路書房）『心理学マニュアル 質問紙法』鎌原・宮下他編著（北大路書房）◆留意事項◆
子どもを見て、感じ、記録を書くことを試み、相互に読みあうことを行う。さまざまな見学の機会にはできるだけ参加することが望ましい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽教育課題研究Ⅰ
塩原 麻里
1年,4年
3-302
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育学に関する基本的な事項を理解する。（２）音楽教育学における研究についてその範囲や方法について理解する。（３）各自の研究課題を設定して資料収集を行う。（４）自分の研究課題に適切な研究メソッドを開発する。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：音楽教育学における研究とは
２．哲学的アプローチ
３．心理学的アプローチ
４．社会学的アプローチ
５．カリキュラム研究６．演奏指導法とパフォーマンスに関する研究
７．歴史研究８．音楽教育方法と実践研究
９・比較教育学
10．音楽教育学における量的・質的アプローチ
11．研究テーマと研究メソッドの考察
12．先行研究のリスト作成
13．先行研究の概要
14．文献・資料、その他の情報のリスト作成
15．まとめ◆準備学習の内容◆
各自の研究課題に則って文献や関連資料を収集し、内容を読み込んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
課題研究への取り組みと、課題発表の内容や成果により、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料等を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
これからの一年で課題研究をまとめるために、各自が明確な研究課題を持ち、そのテーマについて熟考していることが必要である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

音楽教育課題研究Ⅱ
塩原 麻里
1年,4年
3-302
金２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆（１）音楽教育学における理論研究と実践研究について理解する。（２）理論とフィールドワークの関連について理解する。（３）研究を自立して行うことができる。（４）課題研究を完成させる。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：課題研究完成にむけてのスケジュールの確認
２．課題研究のテーマと研究の範囲の確定
３．研究メソッドの確認
４．理論とフィールドワーク
５．研究の動機、研究の目的、研究の方法など序章のまとめ
６．章立てと論文の構成
７．文章のまとめ方と論旨の一貫性
８．課題研究の中間発表とディスカッション
９．資料・引用文献の使い方
10．文献・資料からの引用と脚注
11．文献・資料・情報の整理と参考文献の提示
12．自らの研究過程の省察：研究プロセスのメタ認知
13．課題研究の完成
14．研究発表とディスカッション
15. まとめ◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って課題研究を執筆できるようにしておく。収集した資料は必要に応じて、電子化して保存することができるようにしておく。
研究発表会にむけて、パワーポイント等の基本的なプレゼンテーションの仕方をマスターしておく。

◆成績評価の方法◆
課題研究への取り組みと、研究の成果により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
自分の研究テーマの特質に合わせて準備を万全に整え、ゆとりを持って課題研究を完成させること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL659N
吹奏楽指導研究Ⅰ
大澤 健一
1年,3年
N-028
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
実践的な合奏指導を経験しながら、吹奏楽指導者に求められるものは何かを考える。 能率よく効果的な練習とは、どのような指導によって成せるのか、バンドを指揮して習得する。
◆授業内容・計画◆■吹奏楽概論
第１回 ガイダンス
第２回 吹奏楽の編成について第３回 使用楽器について
第４回 楽曲の種類について
第５回 合奏教材について■指導法
第６回 楽曲研究の行い方
第７回 スコアリーディングについて
第８回 指揮実習の基本について■楽曲指揮
第９回 基礎合奏における指導研究
第１０回 吹奏楽曲を使った指導研究（１）
第１１回 吹奏楽曲を使った指導研究（２）
第１２回 吹奏楽曲を使った指導研究（３）
第１３回 吹奏楽曲を使った指導研究（４）
第１４回 吹奏楽曲を使った指導研究（５）第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
指揮法の基礎について研究。
使用楽曲の演奏CDなどの鑑賞を十分に行う。
◆成績評価の方法◆
試験によって評価する◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付
使用楽曲スコア配付◆参考図書◆「学校教育における吹奏楽指導について」国立音楽大学研究紀要第３０集「吹奏楽の編成と歴史」 音楽之友社「指導と運営」音楽之友社「吹奏楽基礎知識」音楽之友社
ベーシックバンドレパートリー◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL660N
吹奏楽指導研究Ⅱ
大澤 健一
1年,3年
N-028
木２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
実践的な合奏指導を経験しながら、吹奏楽指導者に求められるものは何かを考える。 能率よい効果的な練習とは、どのような指導によって成せるのか、指導実習を行い研究する。
◆授業内容・計画◆■吹奏楽概論
第１回 ガイダンス
第２回 日本の吹奏楽事情
第３回 海外の吹奏楽事情
第４回 コンクールについて（１）
第５回 コンクールについて（２）■指導法
第６回 指示の出し方
第７回 途中ではじめる時の注意について
第８回 指揮実習の基本について■楽曲指揮
第９回 基礎合奏における指導研究
第１０回 吹奏楽曲を使った指導研究(1)
第１１回 吹奏楽曲を使った指導研究(2)
第１２回 吹奏楽曲を使った指導研究(3)
第１３回 吹奏楽曲を使った指導研究(4)
第１４回 吹奏楽曲を使った指導研究(5)第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
指揮法の基礎について研究。
使用楽曲の演奏CDなどの鑑賞を十分に行う。
ホルスト作曲 吹奏楽のための第２組曲◆成績評価の方法◆
合奏指導実習試験によって評価する◆教科書（使用テキスト）◆
指導用楽曲のスコアを配付
ホルスト作曲第２組曲◆参考図書◆「ベーシックバンドレパートリー」Ｆ．フェネル 佼成出版
「吹奏楽における指揮法研究 グスタフ・ホルスト 吹奏楽のための第1組曲」大澤健一 日本吹奏楽学会研究紀要（１９９６）
吹奏楽における指揮法研究 : ラルフ・ヴォーン=ウィリアムス「イギリス民謡組曲」大澤健一 国立音楽大学研究紀要第33号「学校教育における吹奏楽指導について」大澤健一 国立音楽大学研究紀要第30号◆留意事項◆
指揮法の基本技法（たたき、平均運動、しゃくい）の使い分けが出来るようにしておく事。指揮棒を使用する事。
受講者は、吹奏楽の担当楽器を演奏する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL661N
吹奏楽課題研究Ⅰ
大澤 健一
1年,4年
1-225
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ピアノ曲や管弦楽曲等の吹奏楽編成への編曲を研究し、その実際を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
1 ガイダンス
2 吹奏楽編曲について
3 木管アンサンブル編曲について
4 サックス4重奏編曲の研究
5 クラリネット4重奏編曲の研究
6 木管5重奏編曲の研究
7 木管8重奏編曲の研究
8 金管アンサンブルについて
9 ホルン４重奏編曲の研究
10 トロンボーン4重奏編曲の研究
11 金管5重奏編曲の研究
12 金管8重奏編曲の研究
13 打楽器編曲の研究
14 打楽器＋金管アンサンブル編曲の研究
15 まとめ◆準備学習の内容◆
木管、金管、打楽器アンサンブルにおける編曲作品をリストアップし鑑賞しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み（50%）作品提出（50%）による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布◆参考図書◆
フランク・エリクソン 著／伊藤康英 訳 『バンドのための編曲法―わかりやすいオーケストレイション』（東亜音楽社）『新版吹奏楽講座5 編曲の基本と応用』（音楽之友社）◆留意事項◆
・２４段程度と３２段程度の五線紙、およびＢ～2B鉛筆を用意のこと。
・パソコン使用可。楽譜作成ソフトの使用方法も随時講義する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL662N
吹奏楽課題研究Ⅱ
大澤 健一
1年,4年
1-225
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
吹奏楽編成への編曲を研究し、その実際を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
後期は管弦楽曲・ピアノ・Pops曲を吹奏楽編成に編曲することを中心に演習を行う。また、その作品の試演も実施する。
1 小編成吹奏楽の編曲について
2 様々な編曲作品研究
3 ピアノ曲の編曲実践1
4 ピアノ曲の編曲実践2
5 ピアノ曲の編曲実践3
6 ピアノ曲の編曲実践4
7 Popsの編曲実践1
8 Popsの編曲実践2
9 Popsの編曲実践3
10 Popsの編曲実践4
11 管弦楽曲の編曲実践1
12 管弦楽曲の編曲実践2
13 管弦楽曲の編曲実践3
14 管弦楽曲の編曲実践4
15 試演会◆準備学習の内容◆
任意の吹奏楽スコアを用意し、編曲研究を行なっておく◆成績評価の方法◆
授業への取り組み（50%）作品提出（50%）による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布◆参考図書◆
フランク・エリクソン 著／伊藤康英 訳 『バンドのための編曲法―わかりやすいオーケストレイション』（東亜音楽社）『新版吹奏楽講座5 編曲の基本と応用』（音楽之友社）◆留意事項◆
・２４段程度と３２段程度の五線紙、およびＢ～2B鉛筆を用意のこと。
・パソコン使用可。楽譜作成ソフトの使用方法も随時講義する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL663N
学校教育指導研究Ⅰ
酒井 美恵子
1年,3年
3-301
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
学校の音楽科教育におけるさまざまな教材を研究・作成し、実践的な指導力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 教材研究の意義
第２回 学校教育指導研究Ⅰの進め方とグループ決定
第３回 グループのテーマ決定
第４回 多様な教材研究①（身の回りの具体物）
第５回 多様な教材研究②（映像）
第６回 多様な教材研究③（他教科の教材）
第７回 多様な教材研究④（映画音楽）
第８回 多様な教材研究⑤（Ｊ-POP）
第９回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施①（Ａグループ）
第10回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施②（Ｂグループ）
第11回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施③（Ｃグループ）
第12回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施④（Ｄグループ）
第13回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施⑤（研究協議を受けた改善授業）
第14回 学校教育指導研究Ⅰの成果と課題の把握
第15回 クラス内研究発表会※第９回～第13回は、グループ別の研究に基づいて、研究授業を実施する。
◆準備学習の内容◆
第１回～第８回 学習指導要領の解説を熟読して、さまざまな教材をどのように扱うか考える。
第９回～第13回 テーマに関する教材研究を綿密に行う。また、学習指導案の作成が音楽科教育法と異なる部分があるため、違いを理解して作成できるようにする。
第14回 多様な課題に対して音楽の授業プランを考えられるよう準備する。
第15回 研究成果がよく伝わるようプレゼンテーションの工夫をする。
◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆＜音楽科教育法と同様＞『音楽科の学習指導』平成23年版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『プロの演奏でつくる！「日本・アジアの伝統音楽」授業プラン』横井雅子、酒井美恵子（明治図書）（その他随時紹介する）◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL664N
学校教育指導研究Ⅱ
山本 幸正
1年,3年
5-121
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
授業の背景にある様々な問題や課題を深くとらえ、題材化し、高密度の指導・評価計画を作成・実践し、次の研究に結び付けるための報告書を作成することができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、研究テーマの設定、模擬授業の日程
第２回 研究テーマの検討、題材指導計画・教材研究のフォーマットについて
第３回 研究テーマの決定、研究仮説・指導仮説の発表
第４回 研究の概要のフォーマットについて
第５回 教材研究、授業づくり
第６回 題材指導計画の作成・提出
第７回 題材指導計画検討会
第８回 模擬授業の準備、レポート提出について
第９回 模擬授業 ①「音楽文化についての理解を深める授業」②「リトミックを生かした授業」
第10回 模擬授業 ③「日本語でことば遊びや作り歌を行う授業」④「音楽観を広げる授業」
第11回 模擬授業 ⑤「日本の伝統的歌唱を体験する授業」⑥「生徒の協働を促す授業」
第12回 模擬授業 ⑦「生徒の言語活動を促す授業」⑧「道徳と連携した授業」
第13回 模擬授業 ⑨「楽しく読譜力をつける授業」⑩「生徒の主体的活動を促す授業」
第14回 研究報告書の内容、研究の概要の作成
第15回 研究報告書の作成、振り返り◆準備学習の内容◆
１ 授業計画に沿って逐次、パソコンにより教材研究、題材指導計画、ワークシート、研究の概要を作成し、授業の前日までにメールで提出すること。
２ 学習指導要領（中学校音楽科、高等学校芸術科音楽）及び評価の仕方について十分理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
逐次提出する、題材指導計画・教材研究・ワークシート・題材の概要と、最終的に提出する研究報告書、模擬授業における授業技術を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「音楽科教育法」に準じる。
◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省、ぎょうせい『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会、音楽之友社◆留意事項◆
・学校音楽教育及び授業について、幅広く深く考え、関係資料や文献などに目を通す習慣をもつこと。
・授業においては、積極的に発言し、疑問を解消するとともに、課題意識をもつようにすること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL665N
学校教育課題研究Ⅰ
山本 幸正
1年,4年
5-207
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
３年次の「学校教育指導研究ⅠⅡ」を踏まえ、音楽科教育の実践に関する諸問題の中から課題として設定し、その改善・解決について具体的に検討し、教材研究・教材開発、題材指導計画の工夫、年間指導計画の作成、指導実践（模擬授業等）等を適宜行い、その分析を通して具体的な課題追求を図るとともに、研究の全体像を見通し、研究計画を立て、課題研究のプレ報告書及び要旨を適切に作成することができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、音楽科教育における実践上の課題
第２回 研究内容の検討、研究領域と研究テーマ
第３回 研究テーマの吟味、テーマの提出
第４回 研究テーマ設定① 研究におけるキーワード
第５回 研究テーマ設定② テーマ設定理由の構成
第６回 実践研究の準備① 教材研究
第７回 実践研究の準備② 題材指導計画の作成
第８回 実践研究（模擬授業）①表現領域
第９回 実践研究（模擬授業）②鑑賞領域
第10回 実践の分析
第11回 実践報告の構成
第12回 実践報告の作成
第13回 実践報告の作成と提出
第14回 実践報告会の実施と振返り
第15回 まとめと「課題研究Ⅱ」の準備◆準備学習の内容◆
１ パソコンの操作に習熟しておくこと。
２ 研究に必要な文献やデータ、ノート等の環境整備を行っておくこと。
３ 授業ごとにプリントアウトしたものを持参し、報告できるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
レポートとして、実践報告（研究テーマ設定の理由・題材指導計画・実践分析）をまとめ提出する。
◆教科書（使用テキスト）◆「音楽科教育法」に準じる。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
１ 毎回の授業では、必ずそれまでの作成したものの最新版を持参し、研究の進捗状況を報告する。
２ 研究テーマは途中で変更しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL665N
学校教育課題研究Ⅰ
島崎 篤子
1年,4年
2-14
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
３年次の「学校教育指導研究ⅠⅡ」を踏まえ、音楽科教育の実践に関する諸問題の中から課題として設定し、その改善・解決について具体的に検討し、教材研究・教材開発、題材指導計画の工夫、年間指導計画の作成、指導実践（模擬授業等）等を適宜行い、その分析を通して具体的な課題追求を図るとともに、研究の全体像を見通し、研究計画を立て、課題研究のプレ報告書及び要旨を適切に作成することができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、音楽科教育における実践上の課題
第２回 研究内容の検討、研究領域と研究テーマ
第３回 研究テーマの吟味、テーマの提出
第４回 研究テーマ設定① 研究におけるキーワード
第５回 研究テーマ設定② テーマ設定理由の構成
第６回 実践研究の準備① 教材研究
第７回 実践研究の準備② 題材指導計画の作成
第８回 実践研究（模擬授業）①表現領域
第９回 実践研究（模擬授業）②鑑賞領域
第10回 実践の分析
第11回 実践報告の構成
第12回 実践報告の作成
第13回 実践報告の作成と提出
第14回 実践報告会の実施と振返り
第15回 まとめと「課題研究Ⅱ」の準備◆準備学習の内容◆
１ パソコンの操作に習熟しておくこと。
２ 研究に必要な文献やデータ、ノート等の環境整備を行っておくこと。
３ 授業ごとにプリントアウトしたものを持参し、報告できるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
レポートとして、実践報告（研究テーマ設定の理由・題材指導計画・実践分析）をまとめ提出する。
◆教科書（使用テキスト）◆「音楽科教育法」に準じる。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
１ 毎回の授業では、必ずそれまでの作成したものの最新版を持参し、研究の進捗状況を報告する。
２ 研究テーマは途中で変更しないこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL666N
学校教育課題研究Ⅱ
山本 幸正
1年,4年
5-207
木３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆「学校教育課題研究Ⅰ」を踏まえ、音楽科教育の実践上の課題に対する改善・解決の具体案とその理由を提示し、教材研究・教材開発、題材指導計画、年間指導計画等の修正・改善、指導実践（模擬授業等）の改善・充実を図り、実践の裏付けとなる原則や知見について調べ、実践の補強を図ることができるとともに、執筆要領を理解し、研究報告書または論文及び要旨の作成を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、研究報告書執筆要領の確認
第２回 研究報告書・論文の内容
第３回 研究報告書・論文の構成
第４回 実践研究の準備（題材指導計画等の作成・改善）
第５回 実践研究（模擬授業等）
第６回 報告書に掲載する教材及び教材研究、題材指導計画、年間指導計画等の充実と見直し
第７回 実践の裏付けとなる原則や知見
第８回 引用の仕方
第９回 研究全体の見直し
第10回 研究報告書・論文の添削
第11回 研究報告書・論文の修正と練り上げ
第12回 研究報告書・論文と要旨の作成
第13回 研究報告書・論文、要旨のクラス内提出
第14回 研究報告書・論文、要旨の最終提出・研究報告会の準備
第15回 研究報告会の実施と研究内容の交流◆準備学習の内容◆
１ パソコン・ソフト（ワード、エクセル等）に習熟しておくこと。特に表や罫線の操作に習熟しておくこと。
２ 毎回プリントアウトしたものを持参し、報告できるようにしておくこと。

◆成績評価の方法◆
研究の充実度、研究の適切さ、研究の新しさ、研究報告書のレイアウト、研究報告書のボリューム、研究の態度について総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
その都度紹介する。
◆留意事項◆
１ こまめにデータのバックアップを行い、機器のトラブルに備えること。
２ 常に、報告書の最新のプリントアウトしたものを携行すること。
３ 自分の達成度と位置を客観的に把握するようにしたい。そのため、研究記録を取ることを薦める。
４ 個別指導を含むため、報告、連絡、相談を密にする。
５ 粘り強く最後までやり遂げる強い意志をもちたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL666N
学校教育課題研究Ⅱ
島崎 篤子
1年,4年
2-14
木３

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆「学校教育課題研究Ⅰ」を踏まえ、音楽科教育の実践上の課題に対する改善・解決の具体案とその理由を提示し、教材研究・教材開発、題材指導計画、年間指導計画等の修正・改善、指導実践（模擬授業等）の改善・充実を図り、実践の裏付けとなる原則や知見について調べ、実践の補強を図ることができるとともに、執筆要領を理解し、研究報告書または論文及び要旨の作成を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
第１回 オリエンテーション、研究報告書執筆要領の確認
第２回 研究報告書・論文の内容
第３回 研究報告書・論文の構成
第４回 実践研究の準備（題材指導計画等の作成・改善）
第５回 実践研究（模擬授業等）
第６回 報告書に掲載する教材及び教材研究、題材指導計画、年間指導計画等の充実と見直し
第７回 実践の裏付けとなる原則や知見
第８回 引用の仕方
第９回 研究全体の見直し
第10回 研究報告書・論文の添削
第11回 研究報告書・論文の修正と練り上げ
第12回 研究報告書・論文と要旨の作成
第13回 研究報告書・論文、要旨のクラス内提出
第14回 研究報告書・論文、要旨の最終提出・研究報告会の準備
第15回 研究報告会の実施と研究内容の交流◆準備学習の内容◆
１ パソコン・ソフト（ワード、エクセル等）に習熟しておくこと。特に表や罫線の操作に習熟しておくこと。
２ 毎回プリントアウトしたものを持参し、報告できるようにしておくこと。

◆成績評価の方法◆
研究の充実度、研究の適切さ、研究の新しさ、研究報告書のレイアウト、研究報告書のボリューム、研究の態度について総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
その都度紹介する。
◆留意事項◆
１ こまめにデータのバックアップを行い、機器のトラブルに備えること。
２ 常に、報告書の最新のプリントアウトしたものを携行すること。
３ 自分の達成度と位置を客観的に把握するようにしたい。そのため、研究記録を取ることを薦める。
４ 個別指導を含むため、報告、連絡、相談を密にする。
５ 粘り強く最後までやり遂げる強い意志をもちたい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS667N
身体表現研究Ⅰ
中明 佳代
1年,3年
3-107
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽の中の 音、リズム、フレーズ、ニュアンスなど様々な情報を感じ取る五感の覚醒、そしてそれらを表現できる身体づくりを学び、ダルク
ローズの提唱する「身体は楽器」を自ら実感することを目指す。
◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス
2.身体を感じる
3.五感と想像力（１）聴覚4.五感と想像力（２）視覚
5.身体の動きを探る（１）導入
6.身体の動きを探る（２）動きと音
7.呼吸と力のコントロール（１）緊張と弛緩
8.呼吸と力のコントロール（２）音楽の要素
9.空間認識を高める（１）自分と空間の関係
10.空間認識を高める（２）他者と自分の関係
11.他者との身体表現（１）導入
12.他者との身体表現（２）応用
13.音楽を動く（１）導入
14.音楽を動く（２）応用
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
次週の課題について各自事前に準備を行うこと。グループによる課題の場合は、必要に応じてグループごとに自主練習を行い、授業に備えること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、実技、課題、定期試験を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業内で提示する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装で参加すること（裸足で参加すること）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS668N
身体表現研究Ⅱ
中明 佳代
1年,3年
3-107
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
Ⅰに引き続き表現豊かで音楽的な身体づくりを目指す。音楽を様々な観点から見つめ、音と動きの関係をさらに深く探求し、プラスティックア
ニメにも取り組んでいく。
◆授業内容・計画◆
1.身体をほぐす2.様々な音楽の要素と身体表現（１）リズム、フレーズ
3.様々な音楽の要素と身体表現（２）ニュアンス
4.動きに音楽を付ける（１）デュオ
5.動きに音楽を付ける（２）グループ
6.身体の動きに音楽をつける（１）声
7.身体の動きに音楽をつける（２）打楽器
8.身体の動きに音楽をつける（３）ピアノ
9.音楽作品を動く（１）ピアノ曲
10.音楽作品を動く（２）室内楽、オーケストラ
11.作品鑑賞
12.プラスティックアニメ（１）選曲
13.プラスティックアニメ（２）分析
14.プラスティックアニメ（３）作品作り
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
次週の課題について各自事前に準備を行うこと。グループによる課題の場合は、必要に応じてグループごとに自主練習を行い、授業に備えること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、実技、課題、定期試験を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業内で提示する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装で参加すること（裸足で参加すること）。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS671N
リトミック課題研究Ⅰ
井上 恵理
1年,4年
6-201
月１

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽を感じる自分の心と音楽感じる自分のからだを育てる。
そのために、ダルクローズの独自のアプローチである「プラスティックアニメ」の方法を学び、研究、実践する
また、ソロ、デュオ、グループでの即興音楽表現と即興身体表現を学び、ノンバーバルなコミュニケーション能力を身につける。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 音楽と一体となるためのボディートレーニング
第3回 空間を認識したボディートレーニング
第4回 即興音楽表現と即興身体表現（１）ことばからのイメージ
第5回 即興音楽表現と即興身体表現（２）映像からのイメージ
第6回 「自分」を表現する
第7回 様々な視覚表現、身体表現の映像鑑賞
第8回 プラスティックアニメの作品鑑賞
第9回 関連文献からの考察
第10回 プラスティックアニメの作品創作（１）レパートリー研究
第11回 プラスティックアニメの作品創作（２）即興的に動く
第12回 プラスティックアニメの作品創作（３）分析
第13回 プラスティックアニメの作品創作（４）グループと空間
第14回 プラスティックアニメの作品創作（５）舞台構成
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
関連領域の資料や文献を積極的に購読すること。
グループ創作については、積極的、自主的にグループで準備、復習することを望む。
音楽を鑑賞、楽器演奏するときに、授業で学んだ体験をリンクさせる。
自分自身の音楽のレパートリーを広げる。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み状況、課題発表会から総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「リズム・音楽・教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）◆参考図書◆「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランク・マルタン他（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「20世紀の舞踊」神澤和夫（未来社）「21世紀への舞踊」神沢和夫（大修館）「ダンスの20世紀」市川雅（新書館）「身ぶりと音楽」藤井知昭監修（東京書籍）◆留意事項◆
全身運動ができる服装で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS672N
リトミック課題研究Ⅱ
井上 恵理
1年,4年
6-201
月１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
課題研究Ⅰに引き続き、即興もふくめた、プラスティックアニメの実践、研究をする。課題研究Ⅱでは照明を活用する空間での舞台発表を設定して、音楽作品を光や色との関係で考えていく力と感性も育てる。動きをイメージしながら聴く音楽作品のレパートリーを増やす。個々の感性や考察を大切にしながら、グループディスカッション、グループワークを積み重ね、ダルクローズの創造的な空間である舞台を創り上げていく。舞台スタッフのマネージメント、プログラム制作、展示発表（空間構成）の方法も同時に学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第1回 Ⅰのふりかえりと課題発表
第2回 演奏発表会にむけた舞台創作（演出、照明、衣装） 導入
第3回 演奏発表会に向けた舞台創作（演出、照明、衣装） 展開
第4回 発表後のふりかえり
第5回 音楽と光の関連について考える（照明）
第6回 即興演奏（１）動きをひきだす即興演奏
第7回 即興演奏（２）動きのための即興演奏
第8回 即興演奏（３）いろいろな即興表現
第9回 舞台発表の時間構成、空間構成の可能性
第10回プラスティックアニメのレパートリー研究（１）様式
第11回プラスティックアニメのレパートリー研究（２）楽器編成
第12回プラスティックアニメの作品創作（１）導入
第13回プラスティックアニメの作品創作（２）展開
第14回プラスティックアニメの作品創作（３）まとめ
第15回まとめと評価◆準備学習の内容◆
グループワークの創作については、自主的、積極的な事前準備を望む。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み状況、課題発表から総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「リズム・音楽・教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽出版社）◆参考図書◆「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランク・マルタン他（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「20世紀の舞踊」神澤和夫（未来社）「21世紀への舞踊」神沢和夫（大修館）「ダンスの20世紀」市川雅（新書館）「身ぶりと音楽」藤井知昭監修（東京書籍）◆留意事項◆
全身運動ができる服素で参加することナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS669N
リトミック指導研究Ⅰ
清水 あずみ
1年,3年
3-107
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
リトミックは、スイスの音楽教育家・作曲家であったエミール・ジャック＝ダルクローズ（1865～1950）によって創案された音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を融合した音楽教育である。ダルクローズの思想と方法論を文献講読を通して理論的に、また自らの体験を通して実践的に学ぶ。リトミック指導において必要なピアノ即興スキルの向上を目指す。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス ダルクローズ・リトミックについて
2. リトミック実践（１）聴覚と筋肉運動感覚
3. リトミック実践（２）リトミック・ゲーム
4. リトミック実践（３） コミュニケーション
5. リトミックの活動事例（１）幼児のレッスン
6. リトミックの活動事例（２）児童のレッスン
7. ダルクローズ・ソルフェージュ（１）導入
8. ダルクローズ・ソルフェージュ（２）展開
9. 指導のための即興（１）動きの即興
10. 指導のための即興（２）空間移動を伴った動きの即興①歩く、走る
11. 指導のための即興（３）空間移動を伴った動きの即興②スキップ
13. 指導のための即興（４）イメージ即興14. 指導のための即興（５）歌いながら即興
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
ピアノ即興の課題は、自主的、積極的に取り組み、十分に練習しておくこと。
教科書の指定箇所を読んでくること。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポート、定期試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『定本オリジナル版 リズム・音楽・教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（開成出版）◆参考図書◆『リトミックでつくる楽しい音楽授業』井上恵理、酒井美恵子著（明治図書）『“体を楽器”にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選』神原雅之編著（明治図書）『窓際のトットちゃん』黒柳徹子著（講談社）『リトミック・芸術と教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（全音楽譜出版社）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムーア著（ふくろう出版）『エミール・ジャック＝ダルクローズ』フランク・マルタン他著（全音楽譜出版社）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCS670N
リトミック指導研究Ⅱ
清水 あずみ
1年,3年
3-107
月４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
リトミック指導研究Iで学んだことをさらに深める。ダルクローズの方法論を文献講読、実践例の検証、ディスカッションなどを通して学ぶとともに、自らの活動の実践（模擬授業）を行う。
◆授業内容・計画◆
1. 前期の振り返り、課題の発表（１）プレゼンテーション
2. 課題の発表（２）ディスカッション
3. リトミック指導について（１）音楽的要素
4. リトミック指導について（２）身体的要素・空間的要素
5. リトミック指導について（３）社会的要素
6. 模擬授業とディスカッション（１）拍
7. 模擬授業とディスカッション（２）テンポ
8. 模擬授業とディスカッション（３）ダイナミクス
9. 模擬授業とディスカッション（４）ニュアンス
10. 模擬授業とディスカッション（５）拍子
11. 模擬授業とディスカッション（６）6/8拍子
12. 模擬授業とディスカッション（７）音価
13. 模擬授業とディスカッション（８）リズムパターン
14. 模擬授業とディスカッション（９）フレーズ
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
ピアノ即興の課題は、自主的、積極的に取り組み、十分に練習しておくこと。
教科書の指定箇所を読んでくること。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポート、定期試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『定本オリジナル版 リズム・音楽・教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（開成出版）◆参考図書◆『リトミックでつくる楽しい音楽授業』井上恵理、酒井美恵子著（明治図書）『“体を楽器”にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック77選』神原雅之編著（明治図書）『窓際のトットちゃん』黒柳徹子著（講談社）『リトミック・芸術と教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（全音楽譜出版社）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『ダルクローズ・リトミックによる リズムと動き』エルザ・フィンドレィ（全音楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムーア著（ふくろう出版）『エミール・ジャック＝ダルクローズ』フランク・マルタン他著（全音楽譜出版社）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

リトミック指導研究Ⅲ
中明 佳代
1年,4年
3-107
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽の感性を高め、情緒豊かな人間を育てるダルクローズ・リトミックの指導法について学んでいく。リトミックの目的、指導内容、指導案、指導方法について、文献や実際の映像、ディスカッション等を通して検証、考察する。また、様々な年齢を対象にした模擬授業を積極的に行い、実際の指導に必要な能力や技術を養っていく。

◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス
2.ダルクローズ・リトミックに関するディスカッション
3.リトミックの指導法に関するディスカッション
4.動きのためのピアノ即興と指導例の検証（1）歩行5.動きのためのピアノ即興と指導例の検証（2）基礎リズム
6.動きのためのピアノ即興と指導例の検証（3）音階
7.動きのためのピアノ即興と指導例の検証（4）リズムパターン
8.指導案作り
9.模擬授業 ディスカッション（1）基礎リズム
10.模擬授業 ディスカッション（2）リズムパターン
11.模擬授業 ディスカッション（3）拍子
12.模擬授業 ディスカッション（4）フレーズ
13.模擬授業 ディスカッション（5）アナクルシス・クルシス・メタクルシス
14.模擬授業 ディスカッション（6）ニュアンス
15.まとめ◆準備学習の内容◆
文献講読、課題発表、模擬授業などの準備をしてくること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題発表、模擬授業、レポート、定期試験などの内容から総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

リトミック指導研究Ⅳ
中明 佳代
1年,4年
3-107
金３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
前期に引き続き、ダルクローズ・リトミックの指導法についてより深く学んでいく。ダルクローズの文献講読やディスカッションを通してリトミックの知識をさらに深め、模擬授業を通して実践的な力を身につける。また各自が卒業後のリトミックとの関わり方を考え、それに必要な課題をそれぞれ見つけ、探求していく。
◆授業内容・計画◆
1.ダルクローズの文献講読とディスカッション（1）ダルクローズ・リトミック
2.ダルクローズの文献講読とディスカッション（1）ダルクローズ・ソルフェージュ
3.指導のためのピアノ即興（1）スキップ・ギャロップ
4.指導のためのピアノ即興（2）拍子
5.指導のためのピアノ即興（3）バイナリービート・ターナリ―ビート
6.模擬授業 ディスカッション（1）ターナリ―ビート
7.模擬授業 ディスカッション（2）補足リズム
8.模擬授業 ディスカッション（3）休符
9.模擬授業 ディスカッション（4）ニュアンス
10.模擬授業 ディスカッション（5）ダイナミクス
11.模擬授業 ディスカッション（6）ダルクローズ・ソルフェージュ
12.模擬授業 ディスカッション（7）フレーズ
13.模擬授業 ディスカッション（8）シンコペーション
14.模擬授業 ディスカッション（9）ハーモニー
15.まとめ◆準備学習の内容◆
文献講読、課題発表、模擬授業などの準備をしてくること。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題発表、模擬授業、レポート、定期試験などの内容から総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

合唱指導法Ⅰ
今村 能
1年,3年
SPC-B
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
合唱指導の基礎となる指揮技術の習得◆授業内容・計画◆
合唱指揮者としてのバトン・テクニックと音楽作りを研究。
受講者による合唱を指揮、伴奏も受講者が随時交代で行う。
言語によるニュアンスの違い、作曲家による様式感の違い、その曲にふさわしい発声を導く指揮法等、実際に曲を指揮しながら掴み取って行く。
１．Palestrina:Super flumina ①譜読み
２．Palestrina:Super flumina ②ラテン語
３．Palestrina:Super flimina ③楽曲解釈・指揮法・仕上げ
４．Lutosławski:Kolęd (クリスマス・キャロル）①譜読み
５．Lutosławski:Kolęd (クリスマス・キャロル）②ポーランド語
６．Lutosławski:Kolęd (クリスマス・キャロル）③楽曲解釈・指揮法
７．Lutosławski:Kolęd (クリスマス・キャロル）④仕上げ
８．Bruckner:Locus iste ①譜読み
９．Bruckner:Locus iste ②指揮法/楽曲解釈
10．Bruckner:Locus iste ③仕上げ
11．Wagner:Treulich geführt ~Lohengrin ①譜読み
12．Wagner:Treulich geführt ~Lohengrin ②ドイツ語
13．Wagner:Treulich geführt ~lohengrin ③楽曲解釈、指揮法
14．Wagner:Treulich geführt ~Lohengrin ④仕上げ
15．実技試験とまとめ◆準備学習の内容◆★予習 各回の楽曲について事前に、ピアノ伴奏・譜読み・言葉の研究・指揮テクニックの予習を済ませておく様に。
★復習 授業後数日中に必ず復習をしておくように。それによって学んだ事が体に沁みてきます。
★時間のある時に猛勉強を！

◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆参考図書◆

下記資料は図書館・自由閲覧室内 「推薦図書コーナー」にあります。
１．イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽用語のはなし」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
２．イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著(全音楽譜出版社）
３．カラーイメージスケール 小林重順著(講談社）
５．完本 指揮法入門 高階正光著（音楽之友社）
６．「完本 指揮法入門」レッスンのある風景 高階正光著（東京電化株式会社）
７．★DVD「レッスン風景」指導・監修 高階正光
８．音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）
９．オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
10. 指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
11. ★DVD「レッスン風景. 続編～指揮の技術～」
下記の資料は「図書館・参考図書室内 辞書・辞典欄」にあります。
４．食べて治す医学大辞典(主婦と生活社）◆留意事項◆
初回の楽譜は配布します。その後は授業内で指示します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

合唱指導法Ⅱ
花井 哲郎
1年,3年
N-028
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ルネサンス音楽の記譜法を理解し、合唱音楽を根源から学ぶ。ルネサンスのア・カペラ合唱曲を素材に合唱指導を体験する。

◆授業内容・計画◆
白色計量記譜法を学び、16世紀の写本や当時の印刷譜を使用して、ルネサンス時代のモテットを歌う。ルネサンス期の宗教声楽作品を原典から学ぶことによって一般の合唱団を対象とした際に深い理解に基づいた指導が行えるようにしたい。
さらにこれらの曲、また他の随意の合唱作品を実際に指揮・指導の練習をすることで次年度の合唱指導課題研究での実践に向けた準備を進める。
合唱指導者コースの受講生は、このために、ラテン語、宗教音楽史、声楽表現、指揮法などに関して、選択科目をできるだけ受講するなどして当科目以外での総合的な学習を進めることが望ましい。特に指揮法に関しては必須の技術だがこの授業内では補いきれないので、必ず他で習得するように努めること。
第1回 ルネサンス音楽について
第2回 白色計量記譜法の基礎
第3回 白色計量記譜法で旋律を実際に歌ってみる
第4回 白色計量記譜法でポリフォニーのモテットを合わせる
第5回 写本と現代譜を比較しながらいろいろなルネサンス音楽を歌う
第6回 ラテン語の歌詞の発音、ムジカフィクタ、いろいろな音律について
第7回 様々な合唱作品の紹介
第8回 選んだ曲を皆で歌ってみる
第9回 合唱指導の準備作業について
第10回 合唱練習の際の問題点、注意点を歌いながら確認
第11回 一人ずつ指揮を担当して合唱曲を歌う１：音程に注意して
第12回 一人ずつ指揮を担当して合唱曲を歌う２：リズムに注意して
第13回 一人ずつ指揮を担当して合唱曲を歌う３：歌詞の扱い
第14回 一人ずつ指揮を担当して合唱曲を歌う４：強弱等表現
第15回 練習した曲を通して歌う
準備学習の内容
慣れない記譜法をもちいて実際に演奏できるように、楽譜の理解を周到に行う。また、毎週必ず楽譜を見ながら未知の合唱音楽のCD を1枚ずつ聴き、レパートリーの知識を広げる。指揮法は別の授業などで十分体得しておくことが必要。

◆準備学習の内容◆
スコアリーディング
指揮法練習
音楽史学習
レパートリー研究（毎週随意の1曲を楽譜を見ながら音源を聴き、その感想などを報告する）◆成績評価の方法◆
授業への取り組み状況、授業内での発表とレポート◆教科書（使用テキスト）◆
授業にて配付◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

合唱指導課題研究Ⅰ
花井 哲郎
1年,4年
N-005
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
バロックの合唱音楽を学びながら、合唱指導の方法を実践的に習得する◆授業内容・計画◆
バロックの時代の宗教音楽が、当時どのように演奏されていたかということを知ることによって、演奏と指導の手がかりを探る。歌詞の意味、
発音、教会暦の中での位置付け、声楽技法、編成、器楽アンサンブルとの関連、装飾法、演奏の場、などに多角的にアプローチして、作品の本来の姿を理解する。そして特に現代の合唱団でこのようなレパートリーをとり上げる際の問題点について議論、実際の指導に当たってい必
要な準備作業を学び名鱈、各自選択した合唱作品を実際に指揮しながら指導法を習得する。
選択科目などで指揮法と声楽をできる限り習得することが望ましい。
第1回 バッハのフーガを素材に、多声音楽を聞く耳を養う
第2回 バッハの宗教音楽
第3回 フランス・バロックの音楽概説
第4回 シャルパンティエの音楽概説
第5回 「真夜中のミサ」のスコアリーディング
第6回 「真夜中のミサ」を歌ってみる
第7回 「真夜中のミサ」を歌いながら指揮をする練習
第8回 「真夜中のミサ」の歌詞の表現を考えながら合唱練習
第9回 「真夜中のミサ」仕上げ
第10回 後期で扱う様々な合唱音楽についてディスカッション
第11回 各自選んだ作品を皆で合唱
第12回 各自選んだ作品をそれぞれ指揮して練習
第13回 各自選んだ作品を表現を考えながら練習
第14回 合唱団運営・指導法の手順
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
スコアをピアノで弾けるように練習する。すべてのパートを歌えるようにする。音楽的にどのように仕上げるか、実際の合唱練習をどのように行うかあらかじめ十分に練っておく。関連する曲の音源を楽譜を見ながら聴く。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み状況、授業内での発表◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

合唱指導課題研究Ⅱ
花井 哲郎
1年,4年
N-128
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
実際に合唱団を組織・指導し、合唱音楽の演奏会を行うことで、合唱指導の経験を深める◆授業内容・計画◆前期に研究した演奏法、指揮法をふまえて、各自が選んだひとつの作品について授業内で実際に合唱団を指導し、曲を仕上げていくことにより、実践的な実力を身につけられるようにする。合唱団の立ち上げから始め、合唱団運営、スコアリーディングや指揮法など、合唱団指導にあたって必要な技術を実践的に習得する。
第1回 扱う曲の選定、合唱団組織について
第2回 扱う曲の分析
第3回 指揮練習
第4回 合唱指導１：譜読み
第5回 合唱指導２：音程に注意した練習
第6回 合唱指導３：リズムに留意した練習
第7回 合唱指導４：言葉と旋律の関連
第8回 合唱指導５：言葉の表現
第9回 中間評価、この後の課題についてディスカッション
第10回 合唱指導６：合唱団としての響きを作る
第11回 合唱指導７：合唱団員を自発的歌唱へと誘う練習
第12回 合唱指導８：「歌う喜び」のポイントを探る
第13回 合唱指導９：最終調整、歌い込み
第14回 ゲネプロ
第15回 合唱指導実技試験◆準備学習の内容◆
指導する曲を十分に理解し、その背景を調べ、指導の度に改善するべき課題を自らと合唱団に課せるようにし、繰り返し練習することで指揮の技術を高める。
◆成績評価の方法◆
授業内での取り組み状況と模擬指導実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配付◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL675N
幼児音楽指導研究Ⅰ
井上 恵理
1年,3年
6-201
木１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児の育ちは「体験学習」である。からだいっぱいで、ものごとをとらえ、からだいっぱいで表現する。「身体は楽器」であると唱えた、スイスの音楽教育家エミール・ジャック=ダルクローズのリトミックをもとに、リズミカルな心と身体、歌う心と身体、人と響き合う心と身体づくりを目標とする。音楽を楽しみ、身近に感じていくアプローチを知る。
また、幼児教育における「歌」の大切さを考え、ことばとメロディーとリズムの関係を知り、生き生きとした歌い方を学ぶ。動きながら遊びながら歌う歌の方法を考える。弾き歌いの力をつける。

◆授業内容・計画◆
第1回 子どもと歌 （動いて歌う 歌って動く）
第2回 ことばを動く～ことばのリズム～
第3回 ことばを動く～ことばから旋律へ
第4回 ことばを歌う～ことばから旋律へ
第5回 自分の歌を創ろう～即興唱～
第6回 自分の歌を創ろう～楽譜にする～
第7回 ピアノとあそぼう 簡単な即興演奏
第8回 ピアノとあそぼう 楽しい連弾即興演奏 黒鍵
第9回 ピアノとあそぼう 楽しい連弾即興演奏 半音階
第10回 ピアノとあそぼう 楽しい連弾即興歌 完全５度
第11回 弾き歌いを楽しもう
第12回 絵本や詩に音楽をつける（１） 導入
第13回 絵本や詩に音楽をつける（２） 展開
第14回 絵本や詩に音楽をつける（３） まとめ
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
子どもと歌える歌のレパートリーを増やす。手遊び、遊びうたのレパートリーを増やす。
コードネームからのピアノの弾き歌いは半期をとおして常に自主学主としても行う。
グループ課題のついては、自主的、積極的に事前に準備して授業にのぞむ。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み状況、課題の発表、レポート、定期試験などから総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜「歌はともだち」 教育芸術社◆参考図書◆『体を楽器にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミック７７選』 神原雅之編著（明治図書）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・ヴァンドゥレスパー著 石丸由理訳（ドレミ楽譜出版社）『子どもはことばをからだで覚える』正高信男（中公新書）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL676N
幼児音楽指導研究Ⅱ
板野 和彦
1年,3年
3-107
金５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
身体運動を活用した音楽教育であるジャック＝ダルクローズのリトミックを保育現場で活用する方法について実践的に学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス
２．リトミックについて
３．エミール・ジャック＝ダルクローズについて
４．テンポ
５．時間、空間、力（Time, Space and Energy）
６．強弱
７．アクセント
８．拍と分割
９．拍子
１０．即時反応について
１１．フレーズ
１２．補足リズム
１３．２対３、３対２
１４．指導案の作成について
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
リトミック指導法の応用的な内容について学ぶため、１回前の内容について復習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、試験の内容を総合的に検討して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
テキスト；ロバート・エイブラムソン他『音楽教育メソードの比較』全音楽譜出版社、1994年◆参考図書◆
エミール・ジャック＝ダルクローズ『リズムと音楽と教育』全音楽譜出版社、2003年
フランク・マルタン他『エミール・ジャック＝ダルクローズ』全音楽譜出版社、1977年◆留意事項◆
出席を重視します。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL677N
幼児音楽課題研究Ⅰ
神原 雅之
1年,4年
6-201
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
オリジナルな音楽劇の創作を行う。創作活動を通して、幼児の音楽活動を支える音楽教材の適性と方法について実践的に考える。

◆授業内容・計画◆
各講は、学生のプレゼンテーションを中心に進める。
その後、全員で討議を行う。
授業計画は次の通り。
1）色紙を用いたうた
2）身近な手具で遊ぶうた
3）数字のうた4）乗り物のうた
5）動物のうた6）言葉遊びのうた、しぐさのうた
7）シナリオ作り（１）絵本から
8）シナリオ作り（２）民話から
9）シナリオ作り（３）昔話から
10）シナリオ作り（４）創作話から
11）シナリオの創作
12）旋律作り（1）モチーフを作る
13）旋律作り（2）モチーフの発展
14）伴奏付け15）まとめ◆準備学習の内容◆
グループで学習（創作活動）を進めるが、各講で取り扱う課題について、事前に準備を行い、授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な参加、プレゼンテーションやレジメの成果を総合的に吟味して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業中に逐次紹介する。
◆参考図書◆
授業中に逐次紹介する。
◆留意事項◆
時間厳守。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL677N
幼児音楽課題研究Ⅰ
板野 和彦
1年,4年
3-107
金４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
幼児の音楽指導に伴う教材研究（遊び研究、遊びの創作などを含む）を行う。
◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス
２．幼児教育の歴史および現状について
３．幼児教育における音楽指導のあり方について
４．資料の収集について
５．資料の収集について（その２）
６．研究テーマの選定
７．研究テーマの決定
８．研究方法について
９．研究方法について（その２）10．論文の章構成について
11．論文の章構成について（その２）12．各章の概要のまとめ
13．各章の概要のまとめ（その２）
14．まとめ◆準備学習の内容◆
幼児の音楽教育に関する論文作成に向けて主体的にテーマ設定、資料収集、課題についての検討を行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業での取り組み、発表やその準備などを含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
テーマに応じて授業内で指示します。
◆参考図書◆
・板野平他『子どもと音楽 ９特色のある音楽教育』同朋舎、1987年10月
・L.チョクシー、ロバートＭ.エイブラムソン他『音楽教育メソードの比較－オルフ・コダーイ・ダルクローズ・ＣＭ－』
板野和彦訳 全音楽譜出版社、1994年８月◆留意事項◆
受講者はあらかじめ自分が取り組みたい内容（興味をもっている教材や指導法など）について考えをまとめておいてください。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL678N
幼児音楽課題研究Ⅱ
神原 雅之
1年,4年
6-201
木５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
オリジナルな音楽劇の創作を行う。創作活動を通して、幼児の音楽活動を支える音楽教材の適性と方法について考える。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続いて音楽劇の創作を行う。
学生一人ひとりの役割分担に従って、各自が創作した内容についてプレゼンテーションを行い、討議する。
機会が得られたら、幼児を対象として試演会も行いたい。
1）シナリオ朗読
2）シナリオ本読み
3）動きをつけて朗読
4）動きをつけて本読み
5）通し稽古、小道具作り
6）通し稽古、大道具作り
7）通し稽古、道具仕上げ
8）試演会：ゼミ内
9）通し稽古：ことばと表情に留意
10）通し稽古：動きと表情に留意
11）通し稽古：総合的にみて12）試演会：幼児対象
13）通し稽古、報告書作成
14）通し稽古、要旨作成
15）まとめ
最終的に「課題研究レポート」の提出が必須である。
様式は次の通り。
A4版（40文字×35行、5枚以上）、併せてレジメ（40文字×35行、２枚）を提出すること。
提出時期は12月（詳細は後日連絡する）。
◆準備学習の内容◆
次週の課題について各自事前に準備を行い授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、プレゼンテーション、最終レポートの成果を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業中に逐次紹介する。
◆参考図書◆
授業中に逐次紹介する。
◆留意事項◆
・幼児音楽指導者コース修了のためには、課題研究レポートを提出することが必須である。
・時間厳守。出席重視。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CCL678N
幼児音楽課題研究Ⅱ
板野 和彦
1年,4年
3-107
金４

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
幼児の音楽指導に伴う教材研究（遊び研究、遊びの創作などを含む）を行う。
◆授業内容・計画◆
１～５．収集した文献などの講読、討議
６～10．論文の執筆、発表、討議
11～13．発表の準備
14．後期のまとめ◆準備学習の内容◆
論文作成に向けて、主体的に授業内での発表の準備や執筆を行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業での取り組み、発表やその準備などを含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
テーマに応じて授業内で指示します。
◆参考図書◆
・板野平他『子どもと音楽 ９特色のある音楽教育』同朋舎、1987年10月
・L.チョクシー、ロバートＭ.エイブラムソン他『音楽教育メソードの比較－オルフ・コダーイ・ダルクローズ・ＣＭ－』
板野和彦訳 全音楽譜出版社、1994年８月◆留意事項◆０２
後期
2単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育研究Ａ
鈴木 朋子
1年,3年
2-23
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
幼稚園現場で、幼児と保護者の関係の中で起こるさまざまな課題（保育者の役割と保育者ができる親のサポート）ができるようになる。

◆授業内容・計画◆
１.オリエンテーション（幼稚園とは）
２.絵本の読み聞かせについて
３.手遊び指あそび
４.保護者へのクラス便り、お便りの書き方（わかりやすい文章で伝える）
５.いざこざを考え、対応と対処の仕方を学ぶ
６.園の行事について
７.保育時間と保育内容
８.幼稚園、保育園、総合施設とは９.職場での人間関係について 人との考え方の違いとつきあい方
10.保護者の意識変化について考える
11.幼稚園の保護者と保育園の保護者の違い
12.保育者ができる母親へのサポート
13.就職を決める際の園見学のポイント
14.気になる子への対応の仕方
15．まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前には前回の授業の復習をしてくること。
◆成績評価の方法◆
レポート及び学期末試験。その他随時課題を出す。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント◆参考図書◆◆留意事項◆
忘れものをしないように。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育研究Ｂ
松山 洋平
1年,3年
3-114
火４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
本授業では、保育の理念・原理と実践とのつながりや、保育者の実践研究と実践のつながりについて学ぶ。 具体的には、「子ども」「保育」「保育者」等の多様な視点から、保育の営みがもつ奥深さについて探究することを目的とする。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション（授業およびテキストについて）
２．保育者としての成長を考える（保育における子ども理解から）
３．保育者としての成長を考える（障碍のある子どもの保育から）
４．保育者職務内容を考える
５．専門家としての保育者を考える
６．実践の中で保育者に求められるもの（観察と記録）
７．実践の中で保育者に求められるもの（保育カンファレンス）８．社会の変化と保育者の役割（保育現場でのカウンセリング）
９．社会の変化と保育者の役割（子育て支援・家庭支援）
１０．幼児教育研究自己のテーマ、課題へ取り組みについて
１１．課題の発表（１）1グループ
１２．課題の発表（２）2グループ
１３．課題の発表（３）3グループ
１４．課題の発表（４）4グループ
１５．まとめと評価◆準備学習の内容◆
自分の研究テーマなど、テキスト以外であっても語句など調べてくること。
授業の該当箇所についてはテキストをよく読んでくること。
◆成績評価の方法◆
発表時のレジュメと発表内容、コメントシート、まとめの課題レポートを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
高嶋景子・砂上史子・森上史朗編『最新保育講座３「子ども理解と援助」』、ミネルヴァ書房,◆参考図書◆
津守真「保育者の地平」ミネルヴァ書房,1997
森上史朗・柏女霊峰編「保育用語事典(第8版) 」ミネルヴァ書房,2015◆留意事項◆
・最終的には授業や今まで学んできた内容を総合して、研究・発表することが求められる。意欲的に授業へ参加し、受講者が互いに学びを高められるような態度で臨むこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育課題研究Ⅰ
西原 彰宏
1年,4年
5-113
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
３年次の幼児教育研究の授業等を踏まえ、自ら研究テーマを決め、観察等によって自分の目で確かめ、そのデータを処理することを通して、保育観あるいは子ども観を養うことができる。
◆授業内容・計画◆
幼児教育コースの課題研究では、「論文」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグループで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：自然観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：参与観察法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験的観察法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
幼児教育専攻の卒業研究と並行して論文を作成しなければならない。そのため、早めの課題設定、研究の遂行が求められる。ていねいな先行研究の調査が必要であることから、文献検索をこまめに行い、読んだ論文を要約したものを、ゼミの時間に持参するようにしてほしい。

◆成績評価の方法◆
討議への参加状況と中間発表で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
幼児教育専攻の学生の場合は、卒業の必修科目である専門ゼミ（卒業研究）と平行して課題研究を進めなければならないことから、はやめの準備、はやめのデータ収集を心がけてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育課題研究Ⅰ
古川 聡
1年,4年
5-211
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
３年次の幼児教育研究の授業等を踏まえ、自ら研究テーマを決め、観察等によって自分の目で確かめ、そのデータを処理することを通して、保育観あるいは子ども観を養うことができる。
◆授業内容・計画◆
幼児教育コースの課題研究では、「論文」を提出する。「論文」は、所定の書式にしたがって作成する。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグループで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回 ゼミごとのオリエンテーション
第２回 研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回 多様な研究方法について学ぶ：自然観察法
第４回 多様な研究方法について学ぶ：参与観察法
第５回 多様な研究方法について学ぶ：実験的観察法
第６回 論文検索の仕方を学ぶ
第７回 論文検索の実践
第８回 論文の構成を学ぶ
第９回 先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆準備学習の内容◆
幼児教育専攻の卒業研究と並行して論文を作成しなければならない。そのため、早めの課題設定、研究の遂行が求められる。ていねいな先行研究の調査が必要であることから、文献検索をこまめに行い、読んだ論文を要約したものを、ゼミの時間に持参するようにしてほしい。

◆成績評価の方法◆
討議への参加状況と中間発表で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
幼児教育専攻の学生の場合は、卒業の必修科目である専門ゼミ（卒業研究）と平行して課題研究を進めなければならないことから、はやめの準備、はやめのデータ収集を心がけてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育課題研究Ⅱ
西原 彰宏
1年,4年
5-113
月２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育課題研究Iと同じく、幼児教育に関して問題意識を持ち、自ら設定した課題について探求し、解決していくことによって、幼稚園教員としてふさわしい子ども観、保育観が身に付くとともに、日常の保育の中で研究的な視点を持つ力が身に付く。

◆授業内容・計画◆
９月末頃に開催予定の第２回中間発表はゼミ合同で実施する。また、1月には幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期の幼児教育課題研究Iと同じである。
◆成績評価の方法◆
質疑応答への参加状況、作成した論文とその発表の状況を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
明確な問題意識と論文作成への意欲を持って授業に臨んでほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

幼児教育課題研究Ⅱ
古川 聡
1年,4年
5-211
水２

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
幼児教育課題研究Iと同じく、幼児教育に関して問題意識を持ち、自ら設定した課題について探求し、解決していくことによって、幼稚園教員としてふさわしい子ども観、保育観が身に付くとともに、日常の保育の中で研究的な視点を持つ力が身に付く。

◆授業内容・計画◆
９月末頃に開催予定の第２回中間発表はゼミ合同で実施する。また、1月には幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をする。
第１回 後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回 途中経過の発表
第３回 中間発表に向けた準備
第４回 第２回中間発表
第５回 集めたデータの検討会
第６回 データのまとめ方を学ぶ
第７回 集めた事例の検討会
第８回 事例のまとめ方を学ぶ
第９回 論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆準備学習の内容◆
前期の幼児教育課題研究Iと同じである。
◆成績評価の方法◆
質疑応答への参加状況、作成した論文とその発表の状況を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
明確な問題意識と論文作成への意欲を持って授業に臨んでほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZL435N
スタイル分析Ⅰ
佐山 雅弘
1年,3年
3別-A
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
構造と仕組みを丹念に辿ることでジャズ音楽への理解を深める。音楽家（クラシックに進むとしても）の身につけるべき教養としても有意義であり、ジャズを目指す者にとっては直接役に立つ知識が身に付く。
◆授業内容・計画◆
01 予備知識 ジャズの仕組みとジャズスタイル史の俯瞰
02 ウエストエンドブルース ジャズの夜明け
03 世界は日の出を待っている ニューオリンズスタイル
04 シング、シング、シング スイングバンド全盛期
05 インナメロウトーン 伯爵と公爵
06 コンファメイション ビバップの誕生
07 チェロキー ビバップフォロワーと完成者
08 クールの誕生 帝王マイルスの華々しい登場
09 モーニン ハードバップの隆盛
10 ソングフォーマイファーザー ジャズロック
11 ジャイアントステップス サックスの巨人たち
12 朝日のようにさわやかに ビバップを彩ったピアニスト達
13 ソーワット モード奏法の誕生
14 インプレッション モードの別の道
15 まとめ◆準備学習の内容◆
じっくりと音源を聴くこと。意識のある学生はとにかくジャズを聴きまくってほしい。
◆成績評価の方法◆
ジャズスタイル史に関するペイパーテストを予定。有名な人名やスタイル名授業で教える重要なジャズ用語などが主なのでさほど難しくはありません。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
実演を伴うので専攻楽器を持参のこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZL436N
スタイル分析Ⅱ
佐山 雅弘
1年,3年
3別-A
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ジャズの奏法・歴史をある程度前期で学び、いよいよこんにちにつながってゆく。音楽史に与えたジャズの影響や音楽が社会に果たせる役
割などについても考察を巡らせつつジャズスタイル史をたどる。
◆授業内容・計画◆
1 ワルツフォーデビー ヴォイシング革命
2 処女航海 新主流派の到達点
3 マイソング ECMというスタイル
4 ビッチェズブリュー マイルス三たび歴史を変える
5 リターントゥフォエバー マイルス直系フュージョン
6 ラブアンドハピネス 世界中のスタイルを変えた4人の男
7 キャプテンカリブ ウエストコースとフュージョン
8 スタンダードタイム ジャズの復権またh発展のとどめ
以上スタイル史。以下は折に触れて解説。ゲスト講師の可能性もある。
9 ジャズボーカルはジャズか？
10 ラテンジャズの捉え方
11 ミュージカルの歴史・発展と現状
12 スタンダードチューンということ
13 リズムセクションの変遷
14 社会史とリンクする音楽史、ジャズもまた。
15 まとめ◆準備学習の内容◆
生活の中でジャズを聴く機会を多く作る。録音物でもよいし、生演奏に触れられればもっともよい。
◆成績評価の方法◆
ペイパーテストを予定してます。ある種の研究課題を宿題にしてその提出物で評価するかも知れません。８小節程度のトランスクライブ（耳コピですね）やウイキペディア検索的な調べもの。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
実演を伴うので専攻楽器を持参のこと

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZL437N
スタイル分析Ⅲ
井上 智
1年,4年
6-110
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
ジャズ・コンポーザー達は既存の曲のハーモニーを使って新たにオリジナルを作ってきた。例えばエリントンはRose RoomからIn A Mellow
Tone、シアリングはLove Me or Leave MeからLullabye Of Birdland、コルトレーンはHave You Met Miss Jones からGiant Stepsを作曲した。こういうジャズ・コントラファクトとオリジナル・ソングと、メロディ、ハーモニー、リズム、フォーム、スタイル等の観点から比較分析し、実際に演奏する。それによって種々のジャズスタイルを知る。ファイナルでは学生が自身のコントラファクトを作曲しクラスでプリゼンテーションする。

◆授業内容・計画◆
1)スタンダード・ソングとは
2)ジャズ・コントラファクトとは3)Rose Room/In A Mellow Tone
4)Blue Skies/In Walked Bud5)I Got Rhythm/The Theme,Funji Mama,
6)I Got Rhythm/Lester Leaps In,Flintstones,7)I Got Rhythm/Anthropology,Eternal Triangle8)Indiana/Donna Lee
9)Sweet Georgia Brown/Dig10)Out Of Nowhere/Casbah,Nostalgia11)Honeysuckle Rose/Scrapple From The Apple
12)All The Things You Are/Prince Albert13)ファイナルの準備
14)ファイナル
15)まとめ◆準備学習の内容◆
上記の曲の音源を聞いておく。
◆成績評価の方法◆
課題、実技、ファイナル◆教科書（使用テキスト）◆
リードシート集のハンドアウト◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZL438N
スタイル分析Ⅳ
井上 智
1年,4年
6-110
水２

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
ジャズ・コンポーザー達は既存の曲のハーモニーを使って新たにオリジナルを作ってきた。例えばエリントンはRose RoomからIn A Mellow
Tone、シアリングはLove Me or Leave MeからLullabye Of Birdland、コルトレーンはHave You Met Miss Jones からGiant Stepsを作曲した。こういうジャズ・コントラファクトをオリジナル・ソングとメロディ、ハーモニー、リズム、フォーム等の観点から比較分析し、実際に演奏する。それによって種々のジャズスタイルを知る。ファイナルでは学生が自身のコントラファクトを作曲しクラスでプリゼンテーションする。

◆授業内容・計画◆
1)ジャズ・コントラファクトの復習
2)Summertime/Four On Six
3)Over The Rainbow/Valse Hot4)How High The Moon/Ornithology/Satellite5)It Could Happen To You/Fried Bananas
6)Lover Come Back to Me/Quicksilver7)Chopin Prelude in E Minor/How Insensitive8)There Will Never Be Another You9)Just You Just Me/Evidence10)September In The Rain/On A Misty Night
11)Someday my Prince will Come/Walts New
12)Have You Met Miss Jones/Giant Steps
13)ファイナルの準備
14)ファイナル
15)まとめ◆準備学習の内容◆
上記の曲の音源を聞いておく。
◆成績評価の方法◆
課題、実技、ファイナル◆教科書（使用テキスト）◆
リードシート集配布◆参考図書◆◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS439N
ジャズ特別演習Ａ
池田 篤
1年,3年
3別-A
火３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
より実践的なアンサンブル能力を養い表現することができる。
基本的なコードプログレッションを理解し、作曲することができる。
◆授業内容・計画◆
渡辺貞夫招聘教授による特別授業。（池田は授業のマネジメントを担当する）
アンサンブルを通してリズム、メロディー、ハーモニーそれぞれの大切さ、奥深さを学ぶ。
毎回、その時々のテーマに沿って作曲の課題が課される。
第1回 ガイダンス
第2回 アンサンブルの心得と基礎知識(1)
第3回 アンサンブルの心得と基礎知識(2)
第4回 アンサンブル(1)ブルース
第5回 アンサンブル(2)リズム・チェンジ
第6回 アンサンブル(3)スタンダード・ナンバー
第7回 スタンダード・ナンバーのアナライズ
第8回 8小節のコードプログレッションの作成
第9回 16小節のコードプログレッションの作成
第10回 オリジナル曲の作成と演奏(1)ミディアム・テンポ
第11回 オリジナル曲の作成と演奏(2)バラード
第12回 オリジナル曲の作成と演奏(3)バラード(修正)第13回 ステージ実習(1)
第14回 ステージ実習(2)
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
グループごとに演奏する曲を考え暗譜しておくこと。
指示に従い作曲したリードシートを人数分用意すること。
◆成績評価の方法◆
演奏と作曲の能力
授業への取り組み◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じ配布◆参考図書◆
ジャズ・スタディ 渡辺貞夫著（株式会社エー・ティー・エヌ ATN,inc）◆留意事項◆
予習を確実にして授業に挑むこと。
時間厳守。

０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS440N
ジャズ特別演習Ｂ
池田 篤
1年,3年
3別-A
火３

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
より実践的なアンサンブル能力を養い表現することができる。
基本的なコードプログレッションを理解し、作曲することができる。
◆授業内容・計画◆
渡辺貞夫招聘教授による特別授業。（池田は授業のマネジメントを担当する）
アンサンブルを通してリズム、メロディー、ハーモニーそれぞれの大切さ、奥深さを学ぶ。
毎回、その時々のテーマに沿って作曲の課題が課される。
第1回 ガイダンス
第2回 夏休み中の作品発表
第3回 リズム・トレーニング
第4回 ブラジル音楽の基礎知識
第5回 ボサノバ・ナンバーのアナライズと演奏(1)
第6回 ボサノバ・ナンバーのアナライズと演奏(2)
第7回 ボサノバ・オリジナル曲の作成と演奏(1)
第8回 ボサノバ・オリジナル曲の作成と演奏(2)
第9回 ジャズ・スタンダードのアナライズと演奏(1)
第10回 ジャズ・スタンダードのアナライズと演奏(2)
第11回 オリジナル曲の作成と演奏(1)
第12回 オリジナル曲の作成と演奏(2)
第13回 ステージ実習(1)
第14回 ステージ実習(2)
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
グループごとに演奏する曲を考え暗譜しておくこと。
指示に従い作曲したリードシートを人数分用意すること。
◆成績評価の方法◆
演奏と作曲の能力。
授業への取り組み◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じ配布◆参考図書◆
ジャズ・スタディ 渡辺貞夫著（株式会社エー・ティー・エヌ ATN,inc）◆留意事項◆
予習を確実にして授業に挑むこと。
時間厳守。

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS441N
ジャズ・ワークショップⅠ
池田 篤
1年,4年
3別-A
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ジャズ関係の様々な場で活動する方々から講義を受けることにより、広い視野に立ち音楽家としての生き方を考察することができる。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 マイルス・デイビスの音楽
第3回 学生による研究発表(1)
第4回 学生による研究発表(2)
第5回 アフリカン・アメリカンの歴史とジャズの誕生
第6回 ジャズを生んだ人々(1)
第7回 ジャズを生んだ人々(2)
第8回 学生による研究発表(3)
第9回 学生による研究発表(4)
第10回 ジャズ・アンサンブルの為のSR実習(1)<ビッグバンドにおけるSR、セッティング>
第11回 ジャズ・アンサンブルの為のSR実習(2)<ビッグバンドにおけるSR>
第12回 ジャズ・アンサンブルの為のSR実習(3)<ビッグバンドにおけるSR、撤収>
第13回 ブラジル音楽の基礎知識
第14回 ブラジル音楽概論
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆講座を受ける前にあらかじめ予備知識を学んでおくこと。
研究発表においては、個々でテーマを決め、音源、映像、その他資料の収集をする。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み
研究発表の内容◆教科書（使用テキスト）◆
随時配付◆参考図書◆
随時紹介◆留意事項◆
時間厳守ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS442N
ジャズ・ワークショップⅡ
池田 篤
1年,4年
3別-A
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ジャズ関係の様々な場で活動する方々から講義を受けることにより、広い視野に立ち音楽家としての生き方を考察することができる。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 日本のジャズ史(1)
第3回 日本のジャズ史(2)
第4回 学生による研究発表(1)
第5回 学生による研究発表(2)
第6回 震災復興支援と向き合う音楽家としての生き方
第8回 学生による研究発表(3)
第9回 学生による研究発表(4)
第10回 舞台表現の知識と実践
第11回 ジャズ・ボーカル
第12回 学生による研究発表(5)
第13回 学生による研究発表(6)
第14回 音楽と人生(ディスカッション)
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆講座を受ける前にあらかじめ予備知識を学んでおくこと。
研究発表においては、個々でテーマを決め、音源、映像、その他の資料の収集をする。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み
研究発表の内容◆教科書（使用テキスト）◆
随時配付◆参考図書◆
随時紹介◆留意事項◆
時間厳守ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS443N
作編曲Ａ
小曽根 真
1年,3年
3-114
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
ジャズのコンボスタイルにおいて、リズムセクション、３管、６管までの編曲法を習得する。作曲においては、メロディー、ハーモニーの展開の方法や、リズムを使ってのバリエーションも習得する。
ビッグバンドの作・編曲をする為の基礎となる知識をこの授業で習得する事がこの授業の最終目標である。
◆授業内容・計画◆
授業は以下の様に分類して行う。
またこのクラスは授業内容の充実の為に個別に授業をする回を設けます。
小曽根 真
第１回： ３管のアレンジの基本（楽器選択方法）
第５回： ３管のアレンジの応用
第９回： ６管のアレンジの基本
第１３回： ６管のアレンジの応用／質疑応答
塩谷 哲
第２回： ３管のボイシングについて
第３回： ３管のボイシングについて（クイズ含）
第４回： アレンジの実践（個別授業）
第６回：
第７回：
第８回：

リズムセクションの使い方、書き方
アレンジの実践（個別）
アレンジの実践（個別）

第１０回： ６管アレンジの実践（個別）
第１１回： ６管アレンジの実践（個別）
第１２回： ６管アレンジの実践（個別）
第１４回： ６管アレンジの総復習
第１５回： ６管アレンジの発表（クラス内）◆準備学習の内容◆
作曲と編曲にフォーカスをしながら色々なジャズコンボの演奏を聞いておくと、この授業を受けた時に色々な質問が出せます。１年という限られた期間で作・編曲の基礎を学習する為には、自分が学習したい事を可能な限り具体的な質問としてクラスに持って来る事が重要。

◆成績評価の方法◆
それぞれの課題の結果で評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
課題別にプリント作成◆参考図書◆◆留意事項◆

ジャズという音楽は殆どが即興で演奏されますが、それは何をやっても良いという事ではなく、音楽の基本的な流れはクラシックもジャズも変わりません。ジャズの作・編曲法を学習する事で、即興演奏する時の自分のボキャブラリーが膨らみます。また作・編曲法を学ぶことで、音楽をもっと大きなビジョンで捉える事ができます。最終的には、自分の聞こえた音だけを書く事が大切ですが、その自分の音楽を表現するための「てにをは」をこのクラスで学習して欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS444N
作編曲Ｂ
小曽根 真
1年,3年
3-114
水４

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
ビッグバンド形式でのアレンジ実践
トランペット４本、トロンボーン４本（バス・トロンボーン１本含む）、サキソフォン（アルト２本、テナー２本、バリトン１本）、ピアノ、ベース、ドラム
ス各１名ずつの編成。
前期で行った、２管、３管編成も含め、リード楽器ではダブリングを、金管楽器ではミュートを使った音色、またそのコンビネーションを用いての音色、更にカラーカプリングを用いてなどの編曲法の学習と習得。

◆授業内容・計画◆
授業は以下の様に分類して行う。
またこのクラスは授業内容の充実の為に個別に授業をする回を設ける。第６回目の授業で実在するビッグバンドのアレンジされた曲を選択し、それを分析。そしてその分析したスタイルに従って別の楽曲（オリジナル可）をビッグバンドの形式で編曲する。
小曽根 真
第１回： ビッグバンドアレンジの基本
第５回： ビッグバンドのアレンジの応用
第９回： 課題①によるビッグバンドアレンジ（個別レッスン）
第１３回： 課題②によるビッグバンドアレンジ（個別レッスン）塩谷 哲
第２回： 管楽器全体のボイシングについて
第３回： ミュートの使い方、木管とのコンビネーション
第４回： 倍音を用いたボイシングの作り方
第６回：
第７回：
第８回：

実在のビッグバンド作品を選択、分析発表
アレンジの実践（個別レッスン）①
アレンジの実践（個別レッスン）②

第１０回： アレンジの実践（個別レッスン）③
第１１回： アレンジの実践（個別レッスン）④
第１２回： アレンジの実践（個別レッスン）⑤
第１４回： ビッグバンドアレンジの総復習
第１５回： 発表会（ビッグバンド・アンサンブル授業内にて）◆準備学習の内容◆
前期と同様、作・編曲というポイントにフォーカスをおいて色々な音楽を聴いておく事。後期では、楽器のコンビネーションとその音色にフォー
カスを当てて聞く事。ビッグバンドでは、エリントン、ギル・エバンス、サド・メル・ビッグバンド等、ボイシングだけでなく、オーケストレーションという部分に重きをおいたバンドを聞く事が望ましい。

◆成績評価の方法◆
それぞれの課題においての評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆

◆留意事項◆
最近はコンピューターを用いて作・編曲される事が多いが、実際に本物の楽器で音を出してみるとコンピューターで作曲する時の様には行かないという難しさ、そしてその楽しさを学習して欲しい。特に管楽器に関しては、吹く人間のそれぞれの能力や肺活量、強いては生身の人間の生理的な感性まで考慮して書く事も非常に大切であるという事を学習するのがアレンジの授業では最も大切な事の一つ。
後期では、音色にフォーカスをあてた編曲法に重点をおくので、楽器のコンビネーションとその音色を如何に自分のボキャブラリーとして行く
かが大きな課題です。また作曲においては、ハーモニーの展開にフォーカスを置きます。この授業で学ぶ事はあくまでも基礎であり、管楽器の数が増えるに従って編曲のポイントが変わって行くという事を学習して欲しい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS445N
作編曲Ｃ
栗山 和樹
1年,3年
3別-A
月２

◆授業目標◆
弦楽器を使用した楽曲の作編曲法を身につける◆授業内容・計画◆
1. 弦楽器と用法の研究
2. 弦楽器奏法の研究
3. 弦楽種重奏の編成規模とサウンド
4. 弦楽種重奏の為のスタイル研究
5. シンプルな弦楽種重奏 編曲課題と実習と添削
6. シンプルな弦楽種重奏 編曲課題と実習と添削２
7. リズム・セクションとのコンビネーション
8. リズム・セクションとのコンビネーション２
9. リズム・セクションとのコンビネーション３
10. リズム・セクション録音
11. リズム・セクションTD
12. 弦楽四重奏録音
13. 弦楽四重奏TD
14. 弦楽四重奏視聴会
15. まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、課される課題を実施し、次回、授業に持参する。
◆成績評価の方法◆
毎回、課される課題の実施状況と、期末提出作品の評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

JZS446N
作編曲Ｄ
栗山 和樹
1年,3年
3別-A
月２

クラス
開講学期
単位数

◆授業目標◆
作編曲A,B 及びC で学んだ編曲技術を更に発展させ、大規模なオーケストラ編曲を習得する。
◆授業内容・計画◆
1.ダブル・リード楽器概論、用法研究
2.ダブル・リード楽器の奏法研究
3.ダブル・リード楽器を含む編成規模とサウンド
4.打楽器の用法
5.打楽器アンサンブルの用法
6.フレンチ・ホルン概論、用法研究
7.フレンチ・ホルン奏法研究
8.フレンチ・ホルンを含む編成規模とサウンド
9.フレンチ・ホルンの為のヴォイシング研究
10.シンプルなフレンチ・ホルン編曲課題、実習と添削
11.ホーン・セクションとのコンビネーション
12.期末試験提出作品
13.実作と添削（１）14.パート譜の制作
15.まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、課される課題を実施し、次回、授業に持参する。
◆成績評価の方法◆
期末提出作品評価と平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

０１
後期
1単位

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３Ｖ
宮本 憲二
1年,3年
5-121
金４

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３ＳＥ
瀧口 亮介
1年,3年
5-113
水３

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３鍵Ｂ
山本 幸正
1年,3年
5-113
木４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３Ｓ文Ｅ
酒井 美恵子
1年,3年
5-113
金１

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３Ｓ
酒井 美恵子
1年,3年
5-113
金２

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL401N
音楽科教育法Ⅲ
３鍵Ａ
島崎 篤子
1年,3年
1-120
木２

クラス
開講学期
単位数

０７
前期
2単位

◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。
◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３Ｖ
宮本 憲二
1年,3年
5-121
金４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３ＳＥ
瀧口 亮介
1年,3年
5-113
水３

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３鍵Ｂ
山本 幸正
1年,3年
5-113
木４

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３Ｓ文Ｅ
酒井 美恵子
1年,3年
5-113
金１

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３Ｓ
酒井 美恵子
1年,3年
5-113
金２

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL402N
音楽科教育法Ⅳ
３鍵Ａ
島崎 篤子
1年,3年
1-120
木２

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習するとともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
卜部 明
1年,3年
5-113
金４

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
子どもたちは成長の過程において、様々な課題に直面し、それらに対処しながら発達していく。教育相談、カウンセリングの理論や技法について学ぶことにより、児童生徒への指導対応がより効果的なものになることが期待される。それは、教科指導、生徒指導、進路指導など、日常的な教育活動の様々な場面で、活かすことが可能であり、またそうあることが望ましい。
本科目では、子どもたちをどう理解しどう関わるかを考え工夫するための教育相談の理論と実際について、演習を取り入れながら、その基礎を習得すること、また不登校や「いじめ自殺」、ストレス等の諸問題について理解を深めることをねらいとする。

◆授業内容・計画◆
各回の授業は、講義と演習（ロールプレイやグループディスカッション）を織り交ぜながら進めていく。
1)オリエンテーション。
対話の基礎演習①（一般的な話題で、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
2)対話の基礎演習②（相手を変えながら、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
3)相談面接演習①（相談場面を設定して、応答のセリフを考え、ロールプレイ。）
4)相談面接演習②（部活の相談を設定して、ロールプレイ）
5)相談面接演習③（生徒との面接逐語録を用いて）
6)相談面接演習④（進路の相談を設定して、ロールプレイ）
7)相談面接演習⑤（保護者との面接逐語録を用いて）前半授業のまとめ。
レポート課題提示。
8)不登校。
関係者（教員、保護者等）との連携。
9)「いじめ自殺」。
10)ストレス。
11)こころのケアとストレスマネジメント実習。
12)重大少年事件。
13)自己概念。
試験課題の説明と練習。
14)期末試験と評価。
15)まとめ。
◆準備学習の内容◆
各回の授業で学んだことを日常生活における他者とのコミュニケーションに取り入れ、自分のコミュニケーション能力を高めるために積極的に活用していくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業終了時に書くコメントシート（感想、疑問等）、中間レポート（7回目の授業で課題を示す）、期末試験の総合評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリントを配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ロールプレイやグループディスカッションなどの演習に積極的に参加する意欲を必要とする。
中間レポート提出は必須である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
卜部 明
1年,3年
5-113
金５

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
2単位

◆授業目標◆
子どもたちは成長の過程において、様々な課題に直面し、それらに対処しながら発達していく。教育相談、カウンセリングの理論や技法について学ぶことにより、児童生徒への指導対応がより効果的なものになることが期待される。それは、教科指導、生徒指導、進路指導など、日常的な教育活動の様々な場面で、活かすことが可能であり、またそうあることが望ましい。
本科目では、子どもたちをどう理解しどう関わるかを考え工夫するための教育相談の理論と実際について、演習を取り入れながら、その基礎を習得すること、また不登校や「いじめ自殺」、ストレス等の諸問題について理解を深めることをねらいとする。

◆授業内容・計画◆
各回の授業は、講義と演習（ロールプレイやグループディスカッション）を織り交ぜながら進めていく。
1)オリエンテーション。
対話の基礎演習①（一般的な話題で、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
2)対話の基礎演習②（相手を変えながら、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
3)相談面接演習①（相談場面を設定して、応答のセリフを考え、ロールプレイ。）
4)相談面接演習②（部活の相談を設定して、ロールプレイ）
5)相談面接演習③（生徒との面接逐語録を用いて）
6)相談面接演習④（進路の相談を設定して、ロールプレイ）
7)相談面接演習⑤（保護者との面接逐語録を用いて）前半授業のまとめ。
レポート課題提示。
8)不登校。
関係者（教員、保護者等）との連携。
9)「いじめ自殺」。
10)ストレス。
11)こころのケアとストレスマネジメント実習。
12)重大少年事件。
13)自己概念。
試験課題の説明と練習。
14)期末試験と評価。
15)まとめ。
◆準備学習の内容◆
各回の授業で学んだことを日常生活における他者とのコミュニケーションに取り入れ、自分のコミュニケーション能力を高めるために積極的に活用していくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業終了時に書くコメントシート（感想、疑問等）、中間レポート（7回目の授業で課題を示す）、期末試験の総合評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリントを配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ロールプレイやグループディスカッションなどの演習に積極的に参加する意欲を必要とする。
中間レポート提出は必須である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
卜部 明
1年,3年
5-113
金４

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
子どもたちは成長の過程において、様々な課題に直面し、それらに対処しながら発達していく。教育相談、カウンセリングの理論や技法について学ぶことにより、児童生徒への指導対応がより効果的なものになることが期待される。それは、教科指導、生徒指導、進路指導など、日常的な教育活動の様々な場面で、活かすことが可能であり、またそうあることが望ましい。
本科目では、子どもたちをどう理解しどう関わるかを考え工夫するための教育相談の理論と実際について、演習を取り入れながら、その基礎を習得すること、また不登校や「いじめ自殺」、ストレス等の諸問題について理解を深めることをねらいとする。

◆授業内容・計画◆
各回の授業は、講義と演習（ロールプレイやグループディスカッション）を織り交ぜながら進めていく。
1)オリエンテーション。
対話の基礎演習①（一般的な話題で、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
2)対話の基礎演習②（相手を変えながら、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
3)相談面接演習①（相談場面を設定して、応答のセリフを考え、ロールプレイ。）
4)相談面接演習②（部活の相談を設定して、ロールプレイ）
5)相談面接演習③（生徒との面接逐語録を用いて）
6)相談面接演習④（進路の相談を設定して、ロールプレイ）
7)相談面接演習⑤（保護者との面接逐語録を用いて）前半授業のまとめ。
レポート課題提示。
8)不登校。
関係者（教員、保護者等）との連携。
9)「いじめ自殺」。
10)ストレス。
11)こころのケアとストレスマネジメント実習。
12)重大少年事件。
13)自己概念。
試験課題の説明と練習。
14)期末試験と評価。
15)まとめ。
◆準備学習の内容◆
各回の授業で学んだことを日常生活における他者とのコミュニケーションに取り入れ、自分のコミュニケーション能力を高めるために積極的に活用していくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業終了時に書くコメントシート（感想、疑問等）、中間レポート（7回目の授業で課題を示す）、期末試験の総合評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリントを配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ロールプレイやグループディスカッションなどの演習に積極的に参加する意欲を必要とする。
中間レポート提出は必須である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
卜部 明
1年,3年
5-113
金５

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
子どもたちは成長の過程において、様々な課題に直面し、それらに対処しながら発達していく。教育相談、カウンセリングの理論や技法について学ぶことにより、児童生徒への指導対応がより効果的なものになることが期待される。それは、教科指導、生徒指導、進路指導など、日常的な教育活動の様々な場面で、活かすことが可能であり、またそうあることが望ましい。
本科目では、子どもたちをどう理解しどう関わるかを考え工夫するための教育相談の理論と実際について、演習を取り入れながら、その基礎を習得すること、また不登校や「いじめ自殺」、ストレス等の諸問題について理解を深めることをねらいとする。

◆授業内容・計画◆
各回の授業は、講義と演習（ロールプレイやグループディスカッション）を織り交ぜながら進めていく。
1)オリエンテーション。
対話の基礎演習①（一般的な話題で、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
2)対話の基礎演習②（相手を変えながら、話し手と聞き手になり対話、またグループで話し合い。）
3)相談面接演習①（相談場面を設定して、応答のセリフを考え、ロールプレイ。）
4)相談面接演習②（部活の相談を設定して、ロールプレイ）
5)相談面接演習③（生徒との面接逐語録を用いて）
6)相談面接演習④（進路の相談を設定して、ロールプレイ）
7)相談面接演習⑤（保護者との面接逐語録を用いて）前半授業のまとめ。
レポート課題提示。
8)不登校。
関係者（教員、保護者等）との連携。
9)「いじめ自殺」。
10)ストレス。
11)こころのケアとストレスマネジメント実習。
12)重大少年事件。
13)自己概念。
試験課題の説明と練習。
14)期末試験と評価。
15)まとめ。
◆準備学習の内容◆
各回の授業で学んだことを日常生活における他者とのコミュニケーションに取り入れ、自分のコミュニケーション能力を高めるために積極的に活用していくこと。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業終了時に書くコメントシート（感想、疑問等）、中間レポート（7回目の授業で課題を示す）、期末試験の総合評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリントを配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ロールプレイやグループディスカッションなどの演習に積極的に参加する意欲を必要とする。
中間レポート提出は必須である。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
齋藤 実花
1年,3年
3-114
水２

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
2単位

◆授業目標◆(1)学校における諸問題に対応するため、心理学の基礎知識や人間理解の方法を理解する。(2)学校における教育相談に必要となる、カウン
セリングの理論や基本的な技法を習得することをめざす。
◆授業内容・計画◆
１.学校における教育相談の意義
２.青年期の心の発達を理解する
３.青年期に見られる心理的なトラブル(1)４.青年期に見られる心理的なトラブル(2)５.発達障害の理解とその対応
６.ストレスマネジメント
７.対人援助の基礎～コミュニケーションを考える～
８.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(1)～代表的な理論～
９.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(2)～傾聴を学ぶ～10.学校で生かすカウンセリングの理論と技法（3）～信頼関係を築くために～
11.不登校12.いじめ・いじめられ
13.教育相談における連携～虐待の対応を含む
14.期末試験
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書や授業内で紹介する参考図書を活用し、課題意識を持って授業に臨む姿勢を期待する。
◆成績評価の方法◆
期末試験と授業内レポート、授業への取り組みを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「教育心理学をきわめる10のチカラ」古川聡編著（福村出版）
授業内で配付するプリント◆参考図書◆
必要に応じて、授業内で紹介する。
◆留意事項◆
グループワークやディスカッションに積極的に参加し、課題に対して主体的に考える姿勢を期待する。複数の事例を提示するので、受講する学生には守秘義務を課す。授業に関する留意事項は、初回授業で説明をする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
齋藤 実花
1年,3年
3-114
水３

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
2単位

◆授業目標◆(1)学校における諸問題に対応するため、心理学の基礎知識や人間理解の方法を理解する。(2)学校における教育相談に必要となる、カウン
セリングの理論や基本的な技法を習得することをめざす。
◆授業内容・計画◆
１.学校における教育相談の意義
２.青年期の心の発達を理解する
３.青年期に見られる心理的なトラブル(1)４.青年期に見られる心理的なトラブル(2)５.発達障害の理解とその対応
６.ストレスマネジメント
７.対人援助の基礎～コミュニケーションを考える～
８.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(1)～代表的な理論～
９.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(2)～傾聴を学ぶ～10.学校で生かすカウンセリングの理論と技法（3）～信頼関係を築くために～
11.不登校12.いじめ・いじめられ
13.教育相談における連携～虐待の対応を含む
14.期末試験
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書や授業内で紹介する参考図書を活用し、課題意識を持って授業に臨む姿勢を期待する。
◆成績評価の方法◆
期末試験と授業内レポート、授業への取り組みを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「教育心理学をきわめる10のチカラ」古川聡編著（福村出版）
授業内で配付するプリント◆参考図書◆
必要に応じて、授業内で紹介する。
◆留意事項◆
グループワークやディスカッションに積極的に参加し、課題に対して主体的に考える姿勢を期待する。複数の事例を提示するので、受講する学生には守秘義務を課す。授業に関する留意事項は、初回授業で説明をする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
齋藤 実花
1年,3年
3-114
水２

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆(1)学校における諸問題に対応するため、心理学の基礎知識や人間理解の方法を理解する。(2)学校における教育相談に必要となる、カウン
セリングの理論や基本的な技法を習得することをめざす。
◆授業内容・計画◆
１.学校における教育相談の意義
２.青年期の心の発達を理解する
３.青年期に見られる心理的なトラブル(1)４.青年期に見られる心理的なトラブル(2)５.発達障害の理解とその対応
６.ストレスマネジメント
７.対人援助の基礎～コミュニケーションを考える～
８.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(1)～代表的な理論～
９.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(2)～傾聴を学ぶ～10.学校で生かすカウンセリングの理論と技法（3）～信頼関係を築くために～
11.不登校12.いじめ・いじめられ
13.教育相談における連携～虐待の対応を含む
14.期末試験
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書や授業内で紹介する参考図書を活用し、課題意識を持って授業に臨む姿勢を期待する。
◆成績評価の方法◆
期末試験と授業内レポート、授業への取り組みを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「教育心理学をきわめる10のチカラ」古川聡編著（福村出版）
授業内で配付するプリント◆参考図書◆
必要に応じて、授業内で紹介する。
◆留意事項◆
グループワークやディスカッションに積極的に参加し、課題に対して主体的に考える姿勢を期待する。複数の事例を提示するので、受講する学生には守秘義務を課す。授業に関する留意事項は、初回授業で説明をする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL403N
教育相談
齋藤 実花
1年,3年
3-114
水３

クラス
開講学期
単位数

０８
後期
2単位

◆授業目標◆(1)学校における諸問題に対応するため、心理学の基礎知識や人間理解の方法を理解する。(2)学校における教育相談に必要となる、カウン
セリングの理論や基本的な技法を習得することをめざす。
◆授業内容・計画◆
１.学校における教育相談の意義
２.青年期の心の発達を理解する
３.青年期に見られる心理的なトラブル(1)４.青年期に見られる心理的なトラブル(2)５.発達障害の理解とその対応
６.ストレスマネジメント
７.対人援助の基礎～コミュニケーションを考える～
８.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(1)～代表的な理論～
９.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(2)～傾聴を学ぶ～10.学校で生かすカウンセリングの理論と技法（3）～信頼関係を築くために～
11.不登校12.いじめ・いじめられ
13.教育相談における連携～虐待の対応を含む
14.期末試験
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書や授業内で紹介する参考図書を活用し、課題意識を持って授業に臨む姿勢を期待する。
◆成績評価の方法◆
期末試験と授業内レポート、授業への取り組みを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「教育心理学をきわめる10のチカラ」古川聡編著（福村出版）
授業内で配付するプリント◆参考図書◆
必要に応じて、授業内で紹介する。
◆留意事項◆
グループワークやディスカッションに積極的に参加し、課題に対して主体的に考える姿勢を期待する。複数の事例を提示するので、受講する学生には守秘義務を課す。授業に関する留意事項は、初回授業で説明をする。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４Ｓ
新藤 久典
1年,4年
5-219
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４ＶＳＪ
新藤 久典
1年,4年
3-114
木２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４Ｖ
山本 幸正
1年,4年
5-121
水２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４鍵Ｅ
及川 良一
1年,4年
5-121
火４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４Ｅ
及川 良一
1年,4年
5-121
火５

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL404N
教育実習Ａ
４鍵
山本 幸正
1年,4年
5-121
水４

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
5単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４Ｓ
新藤 久典
1年,4年
5-219
火２

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４ＶＳＪ
新藤 久典
1年,4年
3-114
木２

クラス
開講学期
単位数

０２
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４Ｖ
山本 幸正
1年,4年
5-121
水２

クラス
開講学期
単位数

０３
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４鍵Ｅ
及川 良一
1年,4年
5-121
火４

クラス
開講学期
単位数

０４
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４Ｅ
及川 良一
1年,4年
5-121
火５

クラス
開講学期
単位数

０５
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL405N
教育実習Ｂ
４鍵
山本 幸正
1年,4年
5-121
水４

クラス
開講学期
単位数

０６
前期
3単位

◆授業目標◆
充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができ、教育実習の意義について理解し、教職への理解、教科等の指導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨むとともに、実習の経験を踏まえ、自己の課題について整理して述べることができる。
◆授業内容・計画◆
第１回 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
第２回 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
第３回 班編成と模擬授業スケジュール、教師の仕事
第４回 模擬授業①歌唱指導と模擬検討会
第５回 模擬授業②器楽指導と模擬検討会
第６回 模擬授業③創作指導と模擬検討会
第７回 模擬授業④鑑賞指導と模擬検討会
第８回 模擬授業⑤道徳と模擬検討会
第９回 自己紹介、スピーチ①教育実習の抱負
第10回 自己紹介、スピーチ②ホームルームでの挨拶の仕方
第11回 自己紹介、スピーチ③授業開きの仕方
第12回 学校教育の現状と課題
第13回 教育実習の報告・反省と自分への課題①生徒指導
第14回 教育実習の報告・反省と自分への課題②教科等の指導
第15回 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、レポート（論文を含む）、教育実習録の記載内容を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆

１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、
指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考えや答えを用意しておくこと。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【及川良一先生クラス】
及川 良一
1年,4年
5-113
月３

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【及川良一先生クラス】
及川 良一
1年,4年
5-121
火４

クラス
開講学期
単位数

０２
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【及川良一先生クラス】
及川 良一
1年,4年
5-121
火５

クラス
開講学期
単位数

０３
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【新藤久典先生クラス】
新藤 久典
1年,4年
5-219
火２

クラス
開講学期
単位数

０４
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【新藤久典先生クラス】
新藤 久典
1年,4年
5-113
火３

クラス
開講学期
単位数

０５
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【新藤久典先生クラス】
新藤 久典
1年,4年
5-208
木２

クラス
開講学期
単位数

０６
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【新藤久典先生クラス】
新藤 久典
1年,4年
5-208
木３

クラス
開講学期
単位数

０７
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

TTL406N
教職実践演習（中・高）【酒井美恵子先生クラス】
酒井 美恵子
1年,4年
3-B16
火２

クラス
開講学期
単位数

０８
後期
2単位

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。また、生徒指導、教科等指導について事例研究を行い、発表する。外部講師による授業も組み入れ、求められる音楽科教師の資質能力の理解をその向上を図る。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、自己の教職課程履修の確認と課題把握
２ 調査研究グループによる研究課題の検討及び事例研究の理解
３ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教科指導と生徒指導との関係の理解）
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、生徒指導と学級担任の役割の理解）
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅲ（研究発表、「いじめ問題」の理解と対応、発達障害の理解と対応）
６ 生徒指導等に関する事例研究Ⅳ（研究発表、「不登校問題」の理解と対応、保護者との望ましい関係の理解と対応）
７ 教科等の指導に関する事例研究Ⅰ（調査課題の決定、教育の理念「生きる力」の理解）
８ 教科等の指導に関する事例研究Ⅱ（研究成果のまとめ、学校教育における音楽活動の意義）
９ 教科等の指導に関する事例研究Ⅲ（研究発表、自己評価・音楽科における指導と評価の改善）
１０ 教科等の指導に関する事例研究Ⅳ（研究発表、指導と評価の一体化）
１１ 外部講師による授業Ⅰ（教育行政が求める音楽科教員について）
１２ 外部講師による授業Ⅱ（学校管理職が音楽科教員に期待すること）
１３ 教職課程を振り返ってⅠ（「私が目指す理想の教師像」の作成）
１４ 教職課程を振り返ってⅡ（「私が目指す理想の教師像」の発表）
１５ 「事例研究のまとめ」の作成とその合評・講評◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CTL401N
博物館資料保存論
中溝 一恵
1年,3年
3-301
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
2単位

◆授業目標◆
博物館における資料保存及びその保存・展示環境及び収蔵庫環境を科学的に捉え、資料を良好な状態で保存していくための知識を習得す
ることを通じて、資料の保存に関する基礎的能力を養う。
◆授業内容・計画◆
博物館資料の保全を阻害する要因を知り、適切な環境作りの重要性とその方法、及び保全の基本方針にもとづいた各種取り扱いと対応について学ぶ。また、文化遺産として保存すべき各種文化財と保存方法の事例を通して、博物館が果たす役割について理解を深める。
以下の進行を予定している。
１．博物館における資料保存の意味と意義
２．保存環境：劣化要因の種類とその事例
３．保存環境：物理的要因による劣化とその防止対策
４．保存環境：科学的要因による劣化とその防止対策
５．保存環境：温湿度環境と資料保全
６．保存環境：生物的要因による劣化とその防止対策
７．保存環境：展示及び収蔵の環境・施設・設備
８．保存環境：各種災害とその防止対策
９．資料保全：保全の基本方針と保存方法
１０．資料保全：資料の状態点検・現況把握
１１．資料保全：IPM（総合的有害生物管理）
１２．資料保全：修理と修復
１３．資料保全：梱包と輸送
１４．文化財と環境保護：保護・保存・活用とその事例－エコミュージアム・景観・生物多様性等
１５．文化財と環境保護：博物館の役割◆準備学習の内容◆
教科書等テキストの該当箇所を事前に読み、関連事項について情報を調べるように努めること。
◆成績評価の方法◆
授業に取り組む姿勢、小レポート、小試験等を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
東京国立博物館編『東京国立博物館の臨床保存（改訂板）』◆参考図書◆
適宜提示する。
◆留意事項◆
特になし。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CTL402N
博物館展示論
中溝 一恵
1年,3年
3-301
水５

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
2単位

◆授業目標◆
展示の歴史、展示メディア、展示による教育活動、展示の諸形態等に関する理論及び方法に関する知識・技術を習得し、博物館の展示機能に関する基礎的能力を養う。
◆授業内容・計画◆

展示は博物館の主要な活動であるが、その意味するところを把握し、概要を具体的に学ぶ。また、展示構成も含めて、インタープリテイションという視点から展示活動全体を理解し、情報発信としての展示活動という位置づけを確認する。
第1回 博物館と展示：一般論としての展示について確認し、博物館における展示との相違と個々の特性を知る。
第2回 展示の意義：何のために展示をするのか、その目的を考える。
第3回 展示の意義：歴史を振り返る。
第4回 展示の社会的役割と発信について事例を通して学ぶ。
第5回 展示の種類：形態別
第6回 展示の種類：分野別
第7回 展示の実践：企画について
第8回 展示の実践：手順について
第9回 展示の実践：実施に至るまでの外部連携について、具体例をもとに知る。
第10回 展示の実践：必須事項としての評価と改善を具体的に学ぶ。またその意義も知る。
第11回 展示の解説：展示解説により何を伝え、知って欲しいのか、等、展示解説の意義を学び、具体的な方法を知る。
またインタープリテイションという概念から展示解説の姿を検討する。
第12回 展示の解説：解説の種類を学ぶ。
第13回 展示の解説：利用者の視点から展示解説を検討し、効果的な方法を学ぶ。
第14回 展示の解説：設備と機器について具体的に知る。
第15回 展示と解説：解説という視点からガイドの役割の重要性を理解し、各種解説の相互補完性を確認する。

◆準備学習の内容◆
事例研究として、各種博物館を見学すること。
◆成績評価の方法◆
各種授業内レポートおよび授業への取り組み方等により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業内で適宜提示する。
◆留意事項◆
講義形式ではあるが、実践的な思考能力を養うことも目的とするので、多くの展示事例を積極的に見学してレポートしてもらう予定。受講者の種々の考え方や意見を共有し参考にすることで、より幅の広い思考力の涵養を目指してほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CTL403N
博物館実習Ⅰ
横井 雅子
1年,3年
5-202
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
この授業では学外各種博物館の見学実習および学内実務実習を行うのが概要である。見学を含む学内実習や館園実習での現場体験を通し、多様な館種の実態や学芸員の業務を理解し、実践的能力を養うことができる。
◆授業内容・計画◆
第１回：講義―導入：博物館実習の意義
第２～４回：近郊の博物館５館程度を各自が見学し、「見学の記録」 に記入し提出する。
第２回：実習―見学実習：自由見学（A館等）
第３回：実習―見学実習：自由見学（B館等）
第４回：実習―見学実習：自由見学（C館等）
第５回：実習―見学実習（バックヤード見学）①
第６回：実習―見学実習（バックヤード見学）②（①とは異なる館となる予定）
第７回：実習―見学実習報告をグル―プディスカッションと して展開する。
第８回：講義－実務経験のある学芸員による講義：実際の 館務について経験を交えて学び、学芸員の倫理、心構え ついて理解を深める。
第９回：実習―見学実習：楽器学資料館バックヤード見学
この回以降、楽器学資料館において学芸員の指導により 実務実習を行う。
第10回：実習―実務実習：楽器学資料館における実習①展示室ガイド研修
第11回：実習―実務実習：楽器学資料館における実習②展示室ガイド実習
第12回：実習―実務実習：楽器学資料館における実習③展示室ガイド実習
第13回：実習実務実習：楽器学資料館における実習④ 展示室管理（清掃）
第14回：実習実務実習：楽器学資料館における実習⑤展示解説整備
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
実習に際し、館種によって業務の実態も異なるため、当該博物館の性格がよく理解できるように多様な視点から事前学習を行っておく。
また、日常的に書く主博物館の展示や動向に注意を払っておくことが望ましい。
さまざまなタイプの博物館に足を運んで実際に体験することが自分にとっての財産となることを常に意識してほしい。

◆成績評価の方法◆
見学実習への取り組み、相互コミュニケーションやディスカッションによって総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
時間厳守、円滑なコミュニケーションなど、この種の業務に求められる姿勢を養うよう心がけてほしい。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CTL404N
博物館実習Ⅱ
中溝 一恵
1年,3年
5-202
火１

クラス
開講学期
単位数

０１
後期
1単位

◆授業目標◆
学内実習での現場体験を通し、多様な館種の実態や学芸員の業務を理解し、実践的能力を養う。
◆授業内容・計画◆
学内実習として、楽器学資料館の施設及び設備を利用して実務実習を行う。
第1回（講義） 導入：博物館実習（学内実習と館園実習）について今後の進行とその意義を確認する。
第2回（実習） 実務実習①収集品の取り扱い方（持ち方など）
この回以降、楽器学資料館において、楽器を資料対象とした学内実務実習を実施する。
第3回（実習） 実務実習②収集品の取り扱い方（梱包）第4回（実習） 実務実習③受け入れ手続き
第5回（実習） 実務実習④二次資料の扱い方
第6回（実習） 実務実習⑤二次資料の作成
第7回（実習） 実務実習⑥資料管理（情報処理を含む）
第8回（実習） 実務実習⑦撮影実習
第9回（実習） 実務実習⑧撮影実習
第10回（実習） 実務実習⑨撮影実習
第11回（実習） 実務実習⑩展示企画
第12回（実習） 実務実習⑪展示企画
第13回（実習） 実務実習⑫展示企画
第14回（実習） 実務実習⑬企画展実施
第15回（講義） まとめと評価◆準備学習の内容◆
学外実習を控えているため、各種博物館を積極的に見学すること。
企画展実施については、授業時間以外に少なからぬ作業を要する可能性があるので、受講生の総意を確認して実施するかどうか判断する。
◆成績評価の方法◆
授業中に指示する課題に基づく各種レポートおよび授業への取り組み方等により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業中に適宜提示する。
◆留意事項◆
学外実習に向けて、すべての点において学芸員としての心構えを学ぶので、社会人としての振る舞いを意識すること。授業に取り組む姿勢については特に重視する。

ナンバリング
科目名
科目詳細
担当教員
学年
講義室
曜日・時限
備考

CTL405N
博物館実習Ⅲ
横井 雅子
4年
金１

クラス
開講学期
単位数

０１
前期
1単位

◆授業目標◆
見学を含む学内実習や館園実習での現場体験を通し、多様な館種の実体や学芸員の業務を理解し、実践的な能力を身につけることができます。
◆授業内容・計画◆
館園実習として、学外博物館において実務実習を行うための準備と、実習本体により構成されます。
第１回 ガイダンス：オリエンテーションおよび実習事前指導①
第２回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習①
第３回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習②
第４回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習③
第５回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習④
第６回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑤
第７回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑥
第８回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑦
第９回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑧
第10回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑨
第11回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑩
第12回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑪
第13回 各受講生の受け入れ先の博物館における実務実習⑫
第14回 実習報告：館務体験の報告と、それに基づくグループディスカッション
第15回 総括◆準備学習の内容◆
これまで学んできたことを踏まえての実地研修であり、既に習得したことを復習した上で、館園実習を行う施設について各自が十二分に調査・研究し、実習に備える。
◆成績評価の方法◆
館園実習に関する実習日誌とレポートの提出、実習報告に基づくグループディスカッションによって総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
館園実習は一般の利用者が訪れる場をお借りして行うものであり、受講生にとっては実習であっても、利用者にとっては館園関係者と見なされることを常に意識し、良識ある行動・言動をとれるよう、心がけてほしい。