2018

映像作家

なぜ、
学科
を超えて

続々と

が
生まれる
のか

企業が多摩美に期待すること

MUSEE

NIKE「NIKE AIR MAX DAY 2018」「2018 MUSEE ALWAYS FRESH編」

林響太朗 13年情報デザインコース卒

DRAWING AND MANUAL に参加し、映像作家／撮影監
督／写真家／アーティストなどとして活動。近時は「adidas
Running | ALPHABOUNCEBEYOND」日 本 版、
「2018
MUSEE ALWAYS FRESH」TVCM の監督などを手掛ける
ヴェネツィアビエンナーレ特別賞受賞。

インスタレーション
参加アーティスト

CM監督

持田寛太 16年メディア芸術コース卒

映像作家／フリーランスのジェネラリストとして活動。実写
映像、3DCG などの映像制作を中心に、インタラクティブ
アートやインスタレーションの制作も行う。近時は、NIKE
AIR MAX DAY 2018 に合わせた映像インスタレーションにアーティストとして参加。

学生時代に得たことは、良いものを見る、感じることのできる「時間」「環境」がたくさんあったことです。直接的には「グループワーク」の授業が、また、授業にかかわらず有志の集まりなども、今の撮影現場などにすごく生かされていると感じています。監督という立場で何をすべきか、どういう立ち振る舞いをするべきか。一つのプロジェクトを進めていくことを学んだ気がします。それを教えてくれたのは宮崎光弘教授を筆頭に年間を通して気付きをくれた教授、講師陣だと、卒業してからよく感じます。社会に出たら「時間」が極端になくなっていきます。時間をかけて何かをできるのは今だけかもしれません。今の「時間」を大切にいろんな人と楽しんでほしいです。

映像をやりたくて、多摩美に入学しました。そこで久保田晃弘
先生と出会い、考えや行動、実行力、アカデミックな環境ならではの社会とのコネクションといった意味で、多くの言語を学ばせてもらいました。映像全盛期時代で、3DCGもノートPCで作れてしまうこの時代。技術やビジュアルはもちろん必要ですが、それ以上に大切なのは絵に落とし込む前の発想や考え方、これが優れていないと面白いモノは生まれないと思います。技術を教えられて育った学生よりも考え方を植え付けて育った学生の方が、今の時代一番輝ける逸材になるでしょう。学ぶ環境は一番大切だと思います。自分にとって素晴らしい環境だったと今でも
思います。

多摩美から
学科の枠を超えて、
なぜ、

続々 映像作家

RADWIMPSと「Shape Of Miracle」

MVディレクターが生まれるのか

生が活躍しています。多様な映像分野で、世の中に影響を与える作品を生み出す視点と思考は、どのように鍛錬されたのか。第一線で活躍する卒業生や多摩美における映像への入り口にスポットを当て、なぜここから映像分野の優れたク

絵 画とアニメの 技 法 をベ ースとした映 像 表 現で、CMを中心に 活 動。2016 年『 星 ガ 丘 ワン
ダーランド』で映画監督デビュー。2015 年、資生堂『High School Girl? メーク女子高生のヒミツ』、任
天 堂『Pokémon GO』、2017 年 “ 重 力 猫 ”ムー ビー『GRAVITY CAT』など、手掛けた作品はネット動画
再生数でも話題に。

はじめ、時里充さん、ひらのりょうさん、衛藤隆世さん、冠木佐和子さん、ぬ Qさん、山田遼志さん、佐伯雄一郎さん、代田栄介さん、稲葉まりさん、
北村みなみさん、岸本威さん、AC 部、持田寛太さん、でんすけ28号さん、
久野遥子さんら多数の多摩美卒業生が選ばれ、紹介されています。

黒執事

GRAVITY CAT

特設サイト＝https://eizo100.jp/

監督

サカナクション

「バッハの旋律を夜に聴いたせいです。」

田中裕介 01年グラフィックデザイン卒

CAVIAR 所属。秀逸なデザインセンスと映像制作のスキルに遊び心を加味した独創性を武器に、多くの話題作を手掛け、CM やMusicVideoの映像演出を基軸に、グラフィックデザイン、アート
ディレクション、舞台演出など、その活動の幅は多岐にわたる。

MVディレクター

OK Go

映像監督

「Obsession」

クレヨンしんちゃん

田向潤 05年グラフィックデザイン卒

MVディレクター

映像ディレクター／グラフィックデザイナー。きゃりーぱみゅぱ
みゅの MVを多く手がけるほか、くるりや SMAP、SEKAI NOOWARI の MV、ヤフオク！、レオパレス21、Newニンテンドー
3DS の CM などに携わる。

©ROBOT

アニメーション制作他

久野遥子 13年グラフィックデザイン卒

広告やアニメーションの授業など、私が選択した授業は「自由に作って良い」という課題が多かったことが良かったです。現在携わっている仕事は商業的なものが多いのですが、そういった現場
で、技術も経験も足りない自分がなんとか席を置かせてもらえる
理由は、学生の時に自由に作れた体験やそれを認めてもらえた
瞬間が生きているのではないかと思います。
『映画クレヨンしんちゃん 爆盛！ カンフーボーイズ ～拉麺大乱～』「RPG」

MVディレクター

つみきのいえアニメーション、漫画を中心に活動。Eテレ『人形劇ガラピコぷ～』OP、岩井俊二監督作『花とアリス殺人事件』、TVアニメ『宝石の国』のスタッフ参加など。2017 年初コミックス『甘木唯子のツノと愛』を刊行。

社会におけるクリエイティブな仕事とは、全て「デザイン」と言える。そのような意味で、多摩美での学びは映像というフィール
ドでも常に生きています。在学中は手を動かすよりも「デザインとは」みたいなことを考えており、そして先生方はそんな学生た
ちに真摯に向き合い、デザインの本質を説いて下さいました。
技術を教えるよりはるかに大変な教えかもしれません。

SEKAI NO OWARI

情景

アニメーション作家。2009 年に短編アニメーション『つみきのいえ』で第 81 回アカデミー賞短編アニメーション賞を受賞。ほか絵本、イラストレーションなどを制作している。

MVディレクター

３年で故・片山雅博先生に出会ったことが大きいです。授業では世界中のアニメーション作品を浴びるように観て、年代ごとに細かな解説つきでその広大さを知りました。例えば好きなバンドを見つけたらまず楽器で真似てみるように、アニメーションも手取り足取り習うものではないと思います。自身で試行錯誤しながら作っていく、その過程自体が重要な気がします。

「ふりそでーしょん」

ビューも、同号に掲載されています。

加藤久仁生 01年グラフィックデザイン卒

専門的な知識や技法だけでなく、現在の制作活動において、地下水のように脈々と流れている根本的なこと。それは、当時自分と同じように迷いそして未完成な表現者がたくさんいて、その中に社会的な経験を多く積んだ表現者がいるような環境に身を置き、そこで自分が浴びた情報や刺激を受けて昇華させ構築されていった、表現する上での基本スタンスみたいなものです。

きゃりーぱみゅぱみゅ

15日に劇場公開される『ニンジャバットマン』のキャラクター
デザインを手掛ける岡崎能士さん（97 年彫刻卒）のインタ「GRAVITY DAZE 2 GRAVITY CAT 重力的眩暈子猫」

情報デザイン学科情報デザインコースは、2019 年度より実技試験のない「センター試験のみ」でも受験できるようになります。
（映像・舞台美術などの演劇舞踊デザイン学科劇場美術デザインコースも、同じく「センター試験のみ」でも受験可能となります）

ブルーレイ&DVD 好評発売、レンタル中／デジタル配信中／セル発売、販売元＝エイベック
ス・マーケティング／レンタル発売元＝ワーナー・ホーム エンターテイメント／ ©2014 枢やな／スクウェアエニックス／ ©2014 映画「黒執事」製作委員会

本ページで紹介している柳沢翔さんのインタビュー記事が『TAMABI NEWS 76 号』でご覧いただけます。また、6 月

05年油画卒（株式会社ビー・エヌ・エヌ新社）に、情報デザインの谷口暁彦講師を在学中、映像演出研究会で製作した8ミリ映画、『青緑』が 1988
年のぴあフィルムフェスティバ
ルに入賞。1991 年に『私と他人になった彼は』で同3 部門を受賞。1999 年『avec mon mari アベックモンマリ』で劇場用映画デビューを果たす。
『約三十の嘘』(2004 年 / 監督兼共同脚本 )、大人気漫画の映画化『NANA』(2005 年 ) など。

アニメーション制作

柳沢翔

毎年、優れた映像作家を100 人選出する「映像作家 100 人 2018」

89年芸術卒NHK Eテレ「ニャンちゅう!宇宙!放送チュー!」リエイターが続々と生まれるのか、その理由を探ります。

『映像作家100人 2018』に、多数の多摩美卒業生が登場

大谷健太郎

映画

日々進化し続ける映像表現の世界でいま、多くの本学卒業

2

3

エンディング作画他 © 臼井儀人／双葉社・シンエイ・テレビ朝日・ADK 2018

Cuushe「Butterfly Case」

MVアニメーション制作他

アニメーション制作他©ROBOT

学科を超えて開かれる、
映像 表現への入り口
枠を設けず、手法または概念として捉える多摩美の映像授業
［映像授業

①］

映像というメディアに何を仲介させるのか
問い直しから創作を

2

映像への入り口があります。そこに共通するのは、単に技術の修得だけを目的とするのではなく、作家としての着眼点や思考力を重視する学びへの考え方です。

年次の選択演習科目「シナリオデザイン」は、アニメーション・映画・ドキュメンタ

メッセージ

リーなど作品中の物語構造を分析し、物語構造のある映像作品を創作する方法論でしょう。ですが、普段に接しているマス映像メディアや多様で奇妙なイメージを他者に披露し共有する実践ですが、創作のヒントは外部や明解な論な映像作品がそもそも成立している背景を分析し、根本的に理構造を持つ対象ばかりに目を向けるのではなく、内部の記憶の古い層や、非論理的対象にもあることに気づいて欲しいのです。
「イメージラボ I・II」は写真・映像を中心として、

寺井弘典の取り組みを視野に入れて制作と展示に関する先駆的な取り組みを目指しています。前1985年多摩美術大学油画卒業。フリーディレクターとして活動後にMTV JAPANに入社、ステーションIDコンテストを主宰する。2001 年株式会社ピクス設立。
メディアの垣根を超えて活動に取り組む他、NHK-BS1 デシタル・スタジアムや文化庁メディア芸術祭審査委員（04 〜 06、10 〜 12 年）を務めるなど、若手の育成にも力を注ぐ。P.I.C.S.クリエイティブディレクター https://www.pics.tokyo/［映像授業

問い直す視点が必要です。それは、受け手側では無く、作り手側になるわけですから、現在、地球上にどんな映像メディアを使った作品が注目されていて、自分の作品と関連する作品

立体作品、観客体験型インスタレーション作品、パフォーマンスなどあらゆる芸術表現へ

はどんなものがあるのか？どんな映像作品の歴史があったのか？など、その水平軸方向と垂直軸方向の思考の交差点に期後期を通して、テーマの設定、フィールドワーク、
リサーチ、企画立案とプレゼンテーショ

自分が立脚しながら、創作するのだという意識は持っておいた

ン、制作といったプロセスの実践を通して、独自の表現方法を確立してほしいです。最近ほうがいいでしょう。その意識を持った創作活動の中で、先の傾向としては鑑賞者に生理的、知覚的に体験させるサイトスペシフィックなインスタ

駆的であり、見たこともない作品が生まれてくるのだろうと思います。

レーション作品が増えていますが、まずプロトタイプを作り、様々な検証が重要です。

②］

プログラミングやゲームエン 「メ ウンド・パフォーマンス」「アンビエント・インターフェース」というメディアアー
ジンは新しい映像表現にとって トのための 4つの基礎実習を行っていますが、実はその中に、直接映像を扱う内容はないんですね。しかし、これらの授業でプログラミングがとても重要な要素になってい欠かせない要素ます。例えば「キネティック・アート」ではモーターなどの駆動部品を Arduinoというディア芸術演習」では、「キネティック・アート」「インタラクティブ・アート」「サ

情報デザイン学科 メディア芸術コース「メディア芸術演習Ⅰ
・
Ⅱ
・Ⅲ・Ⅳ」

デジタルネイティブ、
スマホネイティブと呼ばれる、物心ついたころからさまざまなメディアに囲まれたみなさんにとって映像メディアを扱うことは抵抗はないについて学びます。課題「REMtv」で行う悪夢の映像作品化は、本人だけの非論理的情報デザイン学科 メディア芸術コース「エンターテインメント論」「シナリオデザイン」「イメージラボⅠ
・Ⅱ」（情報デザイン学科 教授）『擦れた音』16 年卒 富樫佳奈さん 幼少期に体験した池袋の交差点を行き交う人の様子を再現した作品。池袋の街で観察した人々を3Dモデルにし、それらがさまざまなバリエーションで交差点を歩く様子をUnityというゲームエンジンを用いて制作。本来ゲームを制作するツー
ルでも、こうした極めて個人的な体験の表現へと用いることに新しい可能性を感じる作品です。

小型のコンピューターで制御するのにプログラミングを用います。
「アンビエント・イン

統合デザイン学科「デザインベーシック表現Ⅱ インタラクション」「メディア技術概論」「プロジェクトC1、C2」

コグニティブ・デザイナー／表現研究者／映像作家。慶應義塾大学大学院政策・
メディア研究科修了。NHK Eテレ「2355 / 0655」ID 映像をはじめとした、人間の知覚能力に基づく新しい表現を研究・開発し、さまざまなメディアを用いて社会に提案することを活動の主としている。

両作品とも、単にプログラミングやCG が使えるといった技術的なことを超えて、プログラミングやCGを用いるということがコンセプトやテーマと深く結びついている例だと思います。メディア芸術コースではこうした社会へとつながる表現のあり方や、個人的でありながらも、その体験の深さゆえに新しい表現へとつな
がっていく思考を探究しています。

メッセージ

いま、巷にはさまざまな映像があふれています。テ
レビはもちろん、YouTubeやtwitter、Instagramなどの SNS、街頭のデジタルサイネージなど、至る所で映像を目にします。そうした映像は、常に経済的な価値と、集団の行動

ディアの中ではいとも簡単に消え去ってしまいます。そうした変化の中で自分の身を守り、個としての危機を表明するためにも映像というメディアは重要に思えます。コンピューターやインターが重要です。そうした変化し続けることへの意識は、日々変化するメディアに対してのネットは、世界中のさまざまな人と情報を共有し、コミュニケーショ

意識とも重なり合います。これらの授業では、そうした作品制作を通じてメディアを批ンできるメディアです。しかし同時に、ネットを介して様々なソフト

判的に探究し、結果としての作品を制作するだけでなく、そこに至るリサーチやフィー

ウェア、プログラミングについて自分で学習し、一人で何でもでルドワーク、教員や学生同士のディスカッションを重視しています。

きるメディアでもあります。つまりそこには、個人的な営みを可能にすることと、それをまだ見ぬ世界の誰かと共有できるという二授業での実践から、学生と共同制作した学科紹介アプリケーション「メディア芸術 3D」
専用のスキャナーや、複数枚の写真から凹凸を認識して3D データで現実の風景を記録する3Dスキャン技術を活用。ドローンを用いて情報デザイン棟の建物も3Dスキャンで再現されている。
http://www.idd.tamabi.ac.jp/art/site/opencampus/2017/

統つの可能性があるわけです。いまの時代において重要なことは、ゲームエンジンを用いた映像表現「ゲーム・アート」
谷口講師が 2016 年から取り組む、ゲームエンジンUnity を用いた
新たな表現。ゲームを素材やモチーフに制作される美術作品の領域についての特別講座「ヴィデオゲームアートのための Unity 講座」の授業内容が webで学べる。
http://okikata.org/gameart/

そうした個人的な営みから始まり、広い社会へともつながってい
くような複数のスケールを横断すること、
そうしたことを継続していくことだと思います。

合デザイン学科では、さまざまなデザイン領域を統合し社会に具現化していく

メッセージ

上で必要な能力の 1つとして、映像（動的な情報設計）を捉え、いくつかの講義

映像は、さまざまな情報を動きや変化によって伝える表現です。

膨大な情報にあふれ、人間や環境といったさまで普遍的な概念を習得するための講義や課題を提供しています。例えば 2 年生必修のざまな側面から問題を捉えなければならない現「デザインベーシック表現Ⅱ インタラクション」では、人・環境・メディア間の相互作用

在の社会において、動きや変化をデザインすを設計する視点を養うため、人の動きを観察しながら作成するコマ撮りアニメーション

る映像の考え方は、重要なリテラシーの一つに課題〈ありえない状況〉─「トマトの分解」2 年・松尾しい菜「『コマ撮り』の技術を用いて、トマトを右手で摘まむと、摘まんだところからミニトマトに分解されていくという『ありえない状
況』を表現した」。本課題では、既に定着している表現方法のポテンシャルを見いだし工夫することで、どのように新しいコミュ
ニケーションを作り出せるかということを重要視しています。
この作品は指で接点を隠しながらミニトマトを挿入することで、「絞り出す」というありえない行為を、自然なものとして表現することに成功しています。

なっています。一方で映像を取り巻く技術の進歩はめざましく、わずか1 年で基盤となる技

課題を行っています。また、「メディアとアーキテクチャ」という概念を基に新しい表現（統合デザイン学科 講師）『xnnニュース』『擦れた音』両作品への評価

https://pmaward.jp/

ない、何者でもない個人であるはずです。そして、そうした何者でや、複数のパラパラ漫画を組み合わせることで一つのアニメーション作品を構成する

菅俊一

んすけ28号、持田寛太チーム」が、VOL.1では「齊藤公太郎、柴田晨、山口
新平、油原和記、高橋明裕、荒木久徳チーム」
が優秀賞を獲得しています。

いる。すべての移動体がカメラになり、それが社会全体を覗いているという超監視社会の到来を予言しているかのようだ。

もない希薄な個人というのは、社会状況の大きな変化や、マスメ（情報デザイン学科 講師）

社会に具現化していく上で必要な能力の一つ

右＝イメージラボ I・II 『小さな街で起きる大きな事件』18 年卒業制
作石井祐里佳さん ゆっくり走る郊外電車そのものがカメラになって思えてきます。私たちは、学校に通う学生であるとか、企業に勤す。 プログラミングや、ゲームエンジンを用いる映像表現では、撮影された映像や、レ③］

若手映像クリエイターの登竜門として、東京ビッグサイトの正面に3Dプロ

ジェクションマッピングする国際的なコンテスト、「東京プロジェクション
マッピングアワード」。寺井先生指導のもと、2016 年３月VOL.0では「でめる社会人であるといった集団である以前に、所属先や宛先のンダリングされたCGと異なり、常にその場で生成されていて、変化し続けるということ［映像授業

プロジェクションマッピングで学生が功績る、夢と現実の狭間を卓越したアニメーション演出力で無意識に潜む死の恐怖を描き出した。

在だからこそいま、逆に極めて個人的な表現が重要であるようにの新しい映像表現について考えるには、プログラミングは欠かせない要素になっていま2008 年多摩美術大学大学院デザイン専攻修了。自作のデヴァイスやソフトウェ
アを用い、メディア・アート、ネット・アート、ライヴ・パフォーマンス、映像、彫刻作品など、さまざまな形態で作品を発表する。主な展覧会に「[インターネット
アート これから]——ポスト・インターネットのリアリティ」（NTT ICC、2012 年）など。

新妻葵さん 誰もが記憶している、何度も思い返す忘れられない「悪夢」を本人がナレーションで語り、映像化。鳥頭男が自殺を迫ってく

原理に基づいて生成され続けています。つまり、
より多く、
より広

品を制作します。プログラミングは、映像以外の領域でも使われるものですが、現代

谷口暁彦

左＝シナリオデザイン課題 2「悪夢を映像化する REMtv 制作」3 年・

く、集団へと働きかける指向性です。そうした映像があふれる現ターフェース」では Unityというゲームエンジンを用いて仮想空間の中における美術作『xnn ニュース』17 年卒 柴田真歩さん 手描きアニメーションとプログラミングが融合した作品。Maxというプログラム言語で制御されており、手描きアニメーションで書き起こされた実際のニュース映像の断片が、プロ
グラムによって現実には存在しない嘘のニュースへ組み替えられ、無限に生成されます。現在の SNS 上で伝播する情報の信ぴょう性や、フェイクニュースの問題を深くえぐる作品です。

多摩美には、多岐にわたる映像分野の第一線で活躍す
る教員陣の下、基礎から本質、先進性まで学べる授業
科目や、創作をサポートするメディアセンターなど、多くの術が様変わりしてしまうほどです。このような状を生み出す 3・4 年生向け研究プロジェクトである「プロジェクトC1、C2」では、さま況において統合デザイン学科では、単なる制

ざまなメディア設計のベースとなっている人間の視覚認知メカニズムを学んでいくこと

作技術ではなく、概念として映像を捉え教えてで、映像という表現方法が持つ新しい可能性を切り拓くための視点を養う課題制作や、います。いまも未来も変わらない普遍的な考社会に向けて新しい映像の価値を提案することを視野に入れた研究活動を行っていえ方を学び、新しい表現を社会に切り拓いていく人になってください。

ます。
4

5

課題〈新しい展覧会のデザイン〉─「光の質感を読み換える」
4 年・渡辺光さん「目の前の封筒に向かってカメラのシャッターを切ると、封筒の中身が「プロジェクション」によって可視化され、じわじわと消えていく」。最初からプロジェクションされているのではな
く、「シャッターを切る」という行為を介して光を受容する体験をすることで、単なるカメラのフラッシュではない独特な光の質感を私たちは読み取ることができます。環境・体験・光の関係性が適切にデザインされていくことで、見慣れた物事にも新しい質感を見いだしてしまうのです。

［映像授業④］

ビジュアルコミュニケーションの一つとして出会う
タマグラアニメーション

グラフィックデザイン学科「基礎デザインII-A」「アニメーションI・II」「アニメーション原論」

グ

ラフィックデザイン学科では、２年生全員が履修する基礎課程の「基礎デザイン

メッセージ

II」において、前期課題「ムーブメント」で 15 秒のアニメーション作品を、後期課

題「映像」で 60 秒以内の映像作品を、それぞれ制作します。それらの課題を通して、学（グラフィックデザイン 教授）

で興味を持った学生が 3 年次からの専門課程で「アニメーションI」を履修し、より高度る学生の多くは、最初からそれを学びたい、作りたいと思って来で、自身の能力や適性、仕事の面白さや可能性に気付いて自らで作家活動をしている彼女の真骨頂。作品テーマに沿って作られたオリジナルソング（13 年グラフィックデザイン卒業・松永あさりさん作）に気と思ってください。基本は、好きこそ物の上手なれ！です。

映像分野で活躍するクリエイター
インタビュー 撮影＝高橋聖英

コード
ングレ
房・キ
題

書
で話
／竹
演出
ぶくぶ
風や
©大川
た作

AC 部（左から安達亨さん、板倉俊介さん） 1999 年、本学グラフィックデザイン学科在学中に結成した、安達亨さん、板倉俊介さんによるクリエイティブチーム。当時のメンバー安藤真さんを含む 3 人で在学中に制作した映像作品『ユーロボーイズ』が、NHK デジタルスタジアムでグランプリを獲得。それを機に、高速紙芝居『安全運転のしおり』（2014 年）、
東京都選挙管理委員会の依頼で制作した『18 歳選挙権』PR 動画（2016 年）など、ハイテンションで濃厚なビジュアル表現を持ち味に、多数の話題作を生み出す。

テーマに、ポップな色彩でネコとイヌのキャラクターがイマジネイティブに動き回る、MV 風に作られた作品。
「ギブミ〜！トモタカ」のペンネーム

広いだけに、いろいろな体験の中から選べるのが本学科である

AC部

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『ポプ
内容
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。
シュー TV アニメ
たとなっ『ふわふわの死』18 年卒業制作・水間友貴さん 輪廻転生・不滅の愛をているわけではありません。大半はさまざまなカリキュラムの中の将来を決めていきます。グラフィックデザインの仕事の領域は作された、アニメーション作品の略称。多摩美 HP 内「タマグラアニメーション・シアター」で歴代の優秀作品を見ることができます。

して、映像を用いています。

リキュラムを考えています。卒業制作でアニメーションを選択す

立体アニメ、抽象アニメなど、より自由なアニメーション表現に挑戦します。
「タマグラアニメーション・シアター」とは タマグラアニメーションとは、多摩美グラフィックデザイン、同大学院グラフィックデザイン領域で制ルです。プロダクトデザインや情報デザインコースをはじめとした多くの学科で、課題発表時などに必須の効果的な手段とジュアルコミュニケーションができる表現者を育成するためにカす。前期課題「ワンセンテンス・アニメーション」は、「誰が、いつ、どこで、何をどうしレーションなど幅広く活動中。

“ 当たり前 ”と言っていいほど日常的なコミュニケーションツー

うことが特徴です。本学科でも単なる技術者教育ではなく、ビな作画、作話、絵コンテ作法、コンピューター操作など、制作に必要なスキルを学びま

ディレクターとして活動後、さまざまな手法のアニメーション作品を制作。オリジナルアニメーション作品の他、CM、テレビ番組、展示映像、Web、絵本、イラスト

映像は作家の表現方法のみならず、本学の授業においてはんが、各学科の理念に則った映像表現とその教育がある、
とい

ンビジュアル・アニメーション」は 1 枚のイラストなどからイメージをふくらませ、MV、

1987 年多摩美術大学グラフィックデザイン卒業、株式会社ロボット入社。CM

できる人材を育成するために、アニメーションおよ

今現在の多摩美には映像学科やアニメーション学科はありませ

生にアニメーションおよび映像制作の面白さと可能性を体験してもらいます。その上⑤］ツールとして授業で活用される映像

び、CM ディレクションの授業を通じて映像教育を進めています。

た」といった創作文を考えて、それを基にストーリーのある作品を制作。後期課題「ワ

野村辰寿

［映像授業

高度で多様な映像表現が求められる時代に対応

持ちよくシンクロするアニメーションのなめらかな動きが圧巻です。私がアニメーション指導の中で一番大切にしていることは、オリジナリティを持ったグラフィック・スタイル。この作品も圧倒的で独創的な世界観と美意識、そして観客を魅了するメジャー感があふれています。

情報デザイン
情報デザインコース「活動のデザイン展」より（宮崎光弘教授）

［映像授業

⑥

］

評論のために用いられる映像

芸術学科には、評論を学ぶ中で映像を制作する授業もあります。

何か面白いことをやりたい思いで、いろんな模索をしたことが今に繋がっている
漫画やCGを使った映像でPR
動画やMVを手掛け、今年TVアニメ『ポプテピピック』内コー
ナー「ボブネミミッミ」で話題を呼ぶなど、今最も注目を集めているクリエイティブチーム
「ＡＣ部」。5月9日、八王子キャンパス共通教育棟にて行われた、本学の卒業生であるお二人の公開インタビューの模様をご紹介します。

会場となった共通教育棟 405号室には、平日午後にも関わらず100人以上の学生が集まりました。AC部の名を一躍有名にしたアニメ『ポプテピピック』。その第 7 話に登場し、国内外から反響を得た高速紙芝居「ヘルシェイク矢野」の実物を前に、学生からは大きな歓声と拍手が。「実際しゃべりながら動画で撮って、それを見て動きなどを練習します（安達さん）」「観客がジャンプをするという動きでは、手の形にもこだわっています。でも、動画だと意外と目立たずもったいなかった（板倉さん）」と、裏話を語る二人。

─ 2000 年にグラフィックデザイン学 て分からなかったけど、いろんなことを試してい たのですが、でも当時は３人でやっていたという「何か違和感がある」「気になるもの」 こともあって、「自分が描いたんじゃないよ」とだ科を卒業した二人。
ＡＣ部誕生から、今の るうちに、
映像制作に繋がる過程を教えてください。 を強く意識し始めるようになったのです。そし ましだまし、程よく責任をなすり付け合いながら─常に“見る人の目”を意識されてきたのですね。ほか、今への糧となっていることはありますか？

き、うまくできるとうれしくなる。でも、そこで満こうしなきゃと思ってもうまくいかない、そんなと足するのか、そこから何かないかと掘っていくの

きちょっと考え方を転がしてみると、急に見えてかってことですよね。掘ったらそのまま道を進めくることがある。常に工夫を忘れないことです安達板倉

学生時代のある日、当時の教授に「君たる場合もあるし、そうじゃない場合もある。だけね。意外ととんでもないアイデアって、遠くじゃ

僕はもともと漫画家になりたくて美大をて3 年の時、当時あった映像のコースを選択しやってきました（笑）。

選んだのですが、周りはみんなうまくてカッコイ

たら楽しくて。モーショングラフィックス（文字や板倉

最近の視聴者はただアニメを見るだけでちは、稼ぐことはいくらでもできるよ」と言われたど掘り続ければ、何らかの自分だけの道にいけなくて、すぐ脇にあったりします。僕も常に、いイものを描ける人ばかり。ただうまく描くのではイラストに動きを加える映像表現の一つ）の課題

なく、Twitter で「作画崩壊してる」
とか言い合っことですね。まだそんなに稼げていないけどると今も思っています。AC 部だって別に「こんろんなことをやろうとチャレンジしています。種

勝てないな、と。そこでだんだん当時のメンで作った僕たちの作品を大学の芸術祭に出したたり、細かいところを拾って弄ったりと、そうい（笑）
。
「そうか、この先明るいんだな」と、パッとな絵を描きたい」って目指していたわけじゃなく、 をまきまくって、そこから何かが発芽すればいい

バー安藤君と僕たち３人で、何かしてやろうといことが、不特定多数の人に映像作品を見てもらう楽しみ方をしますよね。そんな人たちに「どう目の前が開けた感じがしました。その時は、将やり続けてたらここに来ちゃった（笑）。

なって。挑戦を繰り返すという進め方は、学生

う思いから「ちょっとおかしなこと」をやり始めたい反響を得るという意味では、AC 部活動の始もっていけば刺激を与えられるか、びっくりさせ

来は就職して生活していくというイメージしかのが 2 年の終わり。普通の私服を着ていたモデ

まりですね（P16 参照）。

られるか」ということを考えました。例えば、す持っていなかったのですが、いろんな可能性が

─最後に、後輩たちへのメッセージを。 板倉 やりたいことがあったとして、それを思いごい声優さんたちが参加している中に自分たちあると気付かされたんです。卒業後、一度は安達が出るということも衝撃になるな、とか。振りゲーム会社に就職しましたが、あの時の「君たちルさんを描くとき、なぜかつい学ランにしちゃっ時代に培われた姿勢ですね。
多摩美で一番良かったと思うのは、周り続けていたらチャンスがポンとやってくることがの空気感ですね。レベルも意識も高い人ばかりあります。でもそれがチャンスだと気付けるかど

返ってみると、常に周りを見て「この中でどう驚は」という強い言葉が自信となり後押しとなって、 の中でどうやっていくかと考える、それだけでもうかは、その時頑張っているかどうかによる。でに飛行機飛ばしたり（笑）。

─圧倒的なインパクトを与えた
『ボブネ
ミミッミ』
。今の作風に至った経緯と、作品にどう挑んだのか教えてください。

かせようか」といったスタンスは、学生時代から今に至っているように思います。

大きな価値があった。切磋琢磨とまでは言わなは何を頑張るかというと、そこは自分で問い続

安達

安達

変わらずありました。。

安達 とにかく自分たちが面白いと思うことをや

くても、せざるを得ない雰囲気があった。もしこ

けなければ出てこない。いつかチャンスがやったり（笑）。
板倉勝手に空港って設定して、モデルの背後すると講評で並べたときクスクスみたい

今のような絵は、既に学生時代から描いな笑いが起こり、楽しくなってきて。もちろん最ていました。一応美大生でもありますし、下手安達 ですので、今回オムニバス形式の制作ス

り続けてきたってことです。漫画でもイラストでこでの経験がなければ、きっと何もできなかったてきたとき、掴める確率を高めるためにも、頑

初は、自分が何をどうやっていけばいいかなん

くそな絵を描くということでかなりの葛藤はあっ

タイルということにも燃えたのです。

も、ちゃんとやればいずれそれっぽいものがでと思います。

張って、頑張り続けてください。

高校生・在学生からAC部への質問

事前に、Twitterで高校生と在学生にAC部への質問を募った
ところ、多くの質問が寄せられました。その一部をご紹介します。

Q.スケッチブック作品の制作時間を教えてください（情報デザイン・匿名希望さん）
Ａ．3〜4日程度です。締め切りに追われながら（笑）。ゴール設定をして制作する進め方は、
デザインの学科で課題をこなしてきたスタイルが生きていますね。

6

7

Q. 影響を受けたものや、キャラクターをデザインする上で気を付けていることを教えてください（高校３年生・ななえさん、掛布さん）「なんかおかしいな」というのをＡ．例えば劇画漫画であったり、その時々に興味ある漫画を模写して上澄みを手に入れ、ちょっと勘違いした程度に共感しつつも、作り出そうとしています。例えば “ボブネミ”も、アニメという枠がある中でどうしたら一番視聴者に刺さるか、違和感が出せるか。ということを考えました。

映像機材やスタジオを“メディアセンター”

全学生が
利用できる

映像の新たな技術を習得したい、
もっと知識を広げたい、
イメージをさらに形にしたい。
そう思ったとき、
メディアセンターには、先進の設備を備える映像センターがあります。

最新機材でも初めてでも気軽にサポートが受けられる

上野毛キャンパス メディアセンター

センターは、本学全ての学生が利用できる共同施設です。八王子キャンパスには、研では、技術職員の林知明さんを中心に、学生の制作支援を行っています。今年、新多彩なメディアや技術に対応するコア・センターとして2001 年に開設されたメディア

究・情報・映像・写真・工作などの施設と設備があり、中でも映像センターには、スタ
ジオや撮影機材の他、３DCG 映像編集や３D 加工機材の充実、ペンタブレット最大手

メ デ ィア セ ン タ ー 所 長 イン タビュ ー

映像のこれから

映像、写真、撮影、録音、機材と、スタジオを中心に設備が整う上野毛キャンパス

八王子キャンパス メディアセンター

久保田晃弘（情報デザイン学科 教授）

たにMCシアターも加わり、発表の場としてもより充実しました。
左＝映像スタジオ（上野毛スタジオ）
撮影、上映、展示など多目的に利用できるスペース。研究室・部署単位でのWacomより最新情報と製品を取り入れ可能な体制など、業界水準の環境が整い、学生たちは自由にその設備を利用することができます。さらに、経験豊かな技術職員がいまの時代、映像や写真はデフォルトで、入りやすいメディアです。さらに、自動的申し込みにより利用可能。
下＝林知明さん（技術職員）

常駐し、制作をサポートしてくれるのも大きな特徴。単に技術面だけではなく、目的をに被写体のベストな瞬間を撮影するカメラの登場のように、もはや人間が撮る必要すらなくなってきました。いま重要なことは、例えば AR（拡張現実）をそのまま使う

かなえるための多様な方法や考え方など、気付きを重視したサポートが得られることかのではなく、新しいことをするためにARをハックするといった柔軟な思考だと思いま

ら、課題制作だけでなく、表現の可能性を広げようという学生たちが日々訪れています。

す。それを後押しするために、各学科内の教育はもちろん、学科の関係を超えるメディアセンターがそのプラットフォーム的な役割を果たしています。多摩美の卒業生
が映像分野で活躍できる理由は、固有の映像技術だけを学ぶ学科を設けず、多様な組み合わせが生まれる環境にあると思っています。

ークル
出したサ
輩
を
ら
太郎
や大谷健
竹中直人や大谷健太郎らを輩出したサークル
竹中直人「気軽に覗いてみて」

会
究
研
出
演
像
映像演出研究会
映

曽根章さん（映像センター技術職員）に聞く

初めてここを訪れ設備を見た学生は、「すごい！」と目を輝かせます。ここには大画面液晶タブレットやウルトラワイドモニターをはじめ、アニメーション

林 万季人部長（情報デザイン メディア芸術コース2年）に聞くでもCGでも、あらゆる映像制作をかなえる編集ソフトがそろっている。インターンシップに参加する学生のために、その現場と同じ環境を整えることもあります。これらを用意するとき、一応どんな機材やソフトが欲しいかと学生

映像演出研究会（以下、映演研）は1974 年に発足し、以来、竹中直人さの要望を聞きますが、僕はさらに、一線で活躍する先生や、卒業後もつなん、大谷健太郎さん（P2 参照）をはじめ、多くの映像作家を輩出してきましがっているここの OBたちからプロ先進の情報を得て、それ以上の、日々のた。また、「ABU デジスタ・ティーンズ」など多数の受賞歴もあります。 現

進化のその先をゆく環境を用意してやろうと企てます。技術職員として、学在の部員は55 名ほどで、部員同士で共同制作に取り組む人、生の驚きと期待に満ちた顔を見るのが楽しみなのです。

一人で技術を伸ばそうとする人など、各自が自由に映像制作に

映像センターには複数の技術職員が常駐し、サポートをします。でも、ここ取り組んでいます。

はただ教えるだけの場所ではない。自分のイメージを具現化するためにこの設備をどう使うか、それは学生に委ねます。知り合った学生同士で教え合うすね。 新人が入部する今年 4月には、それぞれ得意な部員が竹中直人さんなど、学科を超えて、技術だけでなく本質的な共感を得られる仲間と出会え
る交流の場となることもあります。実際、ここから多くの作品が誕生しています。「東京プロジェクションマッピングアワードVol.0」で優勝賞を受賞したが、また後で戻ってきます」。 右下＝「写真、ビデオとも撮影に必要な機材も潤沢にそろっており、予約すれば誰でも貸出可能です」と語る、技術職員の岸本宏太さん。

でんすけ28 号くん、持田寛太くん（P3、P5 参照）もそうですし、“ デジスタ”©LESLIE KEE

上＝学生たちはおのおの制作する中で、曽根さんはじめ技術職員の方にサポートしてもらったり、ここで知り合った先輩や仲間に教わったりしながら技術を高めます。 左下＝この日初めて訪れたという油画の 1 年生たち。
「これだけの設備を使えるなんて、感激です。途中授業で抜けます

上＝『conflux sea』江原里奈、越野遥、杉田良真、須田涼介、畑田佳奈、近藤沙紀、林万季人 ロトスコープという、モデルの動きをカメラで撮影し、それをトレースしてアニメーションにする手法を使って制作した共同制作作品。実際の人の動きをアニメーションに描き起こす事
でしか生まれない味や、メタモルフォーゼなどさまざまな表現を楽しむことができる。

映演研の強みは、OBも含め、先輩後輩の関係が強いことでで日本代表となった作品（P9 参照）なども生まれました。また、「プログラミングを使ったアニメーションをやりたいが、他ではできない」という理由で、3年次に多摩美に編入してきた学生も、よく利用していました。映像センター
をいち早く見つけた学生はラッキー。一度気軽に覗いてみてください。授業

講師となって、「Adobe Premiere Pro」
「After Effects」「一眼レフカメラ」の使い方について計３回の講習会を行いました。GWには毎
年恒例のキャンプを行い、交流を深めます。映像、CG、実写、アニメなど、みな得意分野が異なりますので、ここでお互いをよく知って語り合うことで、自分がやりたいこと、その力となる仲間を見つけるのです。また、合宿などにOB の先輩も参加し、プロの世界の情報を提供してくださるのも大きな特学科の枠を超えて一つの制作に取り組むという、サークルならでは

僕はメディア芸術コースで、プログラミングを中心に広く映像について学んの利点を生かして結果を得た好実績があります。ABU（アジア太平洋放送連合）の教育プロジェクト「ABU デジスタ・ティーンズ 2015」

でいますが、ここならより深く制作に取り組めると思い入部しました。ですが［映像授業

で、当時彫刻 4 年戸嶋優多さん、グラフィックデザイン3 年横山那月さ

映演研は、学科はあまり関係ありません。今年は油画専攻の新入部員が目⑦］

ファインアートで学ぶ映像の授業
メディアセンターの施設を使って、版画専攻では約 10 年にわたり、映像の授業を行ってきた実績があります。担当の田所

映像演出研究会メンバーの作品はこちらよりご覧いただけます。
▶ http://eienken.sakura.ne.jp/index.html「ABUデジスタ・ティーンズ2015」で日本代表に徴です。部で最大のイベントは、芸術祭。レクチャーホールの大スクリーンで上映できる上、一般の方の評価が得られるチャンスでもあります。

とはまた異なる学びや発見が得られることでしょう。

下＝『超特殊警察ぽりるちゃん』ほおのきまき イラスト、BGM やEDなどを含む音楽、声優、脚本、動画編集とほぼ単独で制作したギャグアニメ作品。現在第８話までネット上にて公開中。

ん、メディア芸術 2 年小野暁旦さんの「昆虫を造る蟲」チームが制作立ちました。アニメーションが作ってみたい、知識豊富な仲間と知り合いた

した3DCG 作品『The Best Gift for Mom』が日本代表に選ばれ、ブい、普段アナログでしか制作したことがないからデジタルに触れたい、など、

け、NHK Eテレで放映された国内大会には、実写作品『ラバー ONLY

動機も技量もさまざまです。そんな仲間が情報交換し合いながら自分のやり紘人さん、芸術 1 年樋口泰造さんの『OTAKU 侍』も出場しました。

たい「映像」に向き合えるのが、映演研の魅力だと思います。

ルネイ王国で開催された国際映像フェスティバルに出場。それに先駆
KNOES』を制作した工芸 3 年岩澤侑葵さん、情報デザイン2 年上妻
作品はこちらよりご覧いただけます。
▶ https://www.nhk.or.jp/abu-digista/index_j.html

貴司非常勤講師は本学油画を卒業後、モーショングラフィックスやVFX（CG や合成処理による実写映像の加工技術）の分野で活躍しているキャリアから、ファインで学ぶ学
生の考え方や目的に合わせた指導を行ってきました。また日本画、油画専攻の1、2年生※竹中さんは、挿画的扱いで竹中直人さんの画像クレジット©LESLIE KEEを対象にした選択制の技法講座でも映像の講座があり、今年も開講を予定しています。
授業ではカメラの構造、基礎的な画像処理技術を学ぶほか、コマ撮りアニメーションを学科、学年の枠を超え
刺激し合える場となる部室制作します。このように、ファインアートで学ぶ学生にも映像への入り口が開かれています。

田所貴司（版画 非常勤講師）
主体的に眺めるものだった映像は、これから限定的な枠やメディアに依存する事がなくなっていくでしょう。映像は既に、「見る」だけの視覚伝達の枠を超えようとしている。自分がこれからどうやって夢を実現していくのか？ 考えていくそのそばに必ず映像はある。Globalな視野を養うためには、とても良いツールだと思います。

版画２年（現３年）高荷伊吹さん シンプルだが丁寧に、細かな編集で組み立てられています。ここまで行きつく為には、プランニングからワークフローまで、地味な制作過程において、手を抜かずに計画を立てていたからこそ実現できたと感じます。短い編集は、１フレームを意識しながらも、細かな音を拾っている、制作者のセンスを感じます。
（版画「特別講座Ⅱ」より ）メディアセンターの教室で実施した講習会。先輩が講師となって指導にあたる。

8

9

映像撮影に必要な機材が多種そろう部室。レフ板やスタビラ
イザー、三脚、水中撮影が可能な GoPro 他、アニメーション
用のライトテーブルやタッピング機を所有、実写、アニメ両方の設備が整う。モニターとDVD、Blu-rayプレイヤーがあり、作品や映画などの鑑賞会も。部員になれば誰でも使用可能。

第

２ 回

企業の人事担当者・卒業生に聞く

多摩美出身者は、ビジネスの最前線からどのような評価を受けているのでしょうか。

また、その卒業生たちが学んだ多摩美での 4 年間は、ビジネスの現場でどう生

多摩美への期待と実績

かされているのでしょうか。さまざまな業界で活躍する企業人たちに、多摩美に求められる期待と実績について尋ねました。

本記事は、連載企画です。さらに詳しい内容や他企業情報はＷｅｂでご覧になれます。

■ ゲーム・エンタテインメント

■メディア

■メーカー

株式会社スクウェア・エニックス＝『ドラゴンクエスト』『ファイナルファンタジー』など

株式会社朝日新聞社＝『朝日新聞（朝刊 620 万部、夕刊 190 万部）の発行とサントリーコミュニケーションズ株式会社＝サントリーグループにおけるより高い専門性とスクウェア・
エニックス

朝日新聞社

サントリー

ゲームの開発や運営を行うほか、業務用ゲームの企画・開発、漫画雑誌『月刊少年ガンガン』や

朝日新聞デジタルの配信を中心に、文化催事、高校野球をはじめとするスポーツ催事の主催・運営、スピード化を目的に、2017 年 4月新設。酒類・食品・健康食品事業など、

ゲーム攻略本の出版など、幅広くエンタテインメント事業を展開する。

その他各種コンテンツ配信などの事業を行う総合メディア企業。

グループ全体のブランドコミュニケーション支援や、お客様リレーション機能を担う。

自由な発想で躊躇なくチャレンジする力をますます発揮してほしい

デザインに不可欠である人間力と、培われた思考のトレーニングが生きている人事部
松本 麻衣子さん

第9ビジネス・ディビジョン アートディレクター
齋藤 昌大さん（2002年｜油画卒）

編集局デザイン部 部長※2018年3月取材当時
山本 桐栄さん

デザイン部 チーフクリエイティブディレクター／デザイン部長
水口 洋二さん

当社は一貫して、ゲームや漫画といったコンテンツ・

現在は、スマートフォン用アプリ『ディアホライゾン』

サービスを通じて、いかにお客様に新しい「物語」のアートディレクター（AD）を担当しています。ADを紡いでいただくか、を追求しています。その物語とは、ゲームの設計からプロモーションに至るまでとは、思い出であったり、新たな体験や感動であっの、クリエイティブ全体を管理する仕事。今のチーたり。一方で、業界を取り巻く環境は日々大きく動ムは少人数の体制で、外部会社との協業でプロジェいています。技術・サービスに触れていただく環境、クトを進めています。入社当初デザイナーとして配展開する地域（グローバル）など。それに伴い変化し属された部署は、百人超の大所帯でした。
『キングダ

続けるお客様の嗜好を捉え、コンテンツを提供し続けるためには、取り組む

ム ハーツ』『ファイナルファンタジー』といったビッグタイトルに関わる責任べき重点テーマや課題も常に変化しますし、我々「人材」にも変化対応力が感や、多くのお客様の期待に応える達成感を学ばせてもらいましたが、よ不可欠となります。例えば、ゲームのグラフィックスを取ってみても、美しり全体を管理するような経験を得たいと感じ、自ら希望して今のポジション

い絵や尖ったデザインを追求するのみならず、時代のトレンド・技術の進化に就くことができました。
基礎があればどんな仕事にも応用が利くだろうとを取り入れることや、サービスの継続性・ビジネスプランを踏まえた仕様やデザインの提案が求められるのです。
当社の代表シリーズを始めとして、多数のゲームタイトルの開発において、多摩美の卒業生が活躍しています。『ファイナルファンタジー』シリーズ最

他では得られない
多摩美の強みとはいう理由から、大学は美大かつ油画専攻に絞って受験しました。ゲーム業界への就職を意識したのは大学３年生の時です。油画専攻からなぜ？いきなりデジタルに行けるの？と思う方もいるかもしれません。でも、僕が好きなる背景アート、キャラクターのモデリング、演出効果を考えるエフェクトなゲームのグラフィックスは、しっかりした陰影やハードな世界観が、実など、ゲームの遊びにとって非常に重要なファクターを多摩美の卒業生がはすごく西洋絵画的なんです。それに、初めてMacを買いペンタブレット

担っています。デッサン力、造形力などの基礎力に加え、在学中、イメージで絵を描き始めた時、「なんだ、デジタルでも結構いけるじゃないか」、とやコンセプトを表現するためのトライアンドエラーを繰り返した経験が、そ( 笑 )。油画で基礎力を養うという選択が、自分に合っていたんですね。僕のベースにあるのだと思います。これから入社する方々にも、デジタル・が今、採用選考に際して学生の作品を見る時には、何よりも画力を見ます。

ツールなど後から身につけられる技術的なこと以上に、モノづくりへの胆力、当社が求めるものに対応できる力があるか。それに必要なのは、デッサン

基礎デッサン力や造形力、そして、ゲームに求められているものやコンセプ

力や色味の再現力といった基礎力なのです。

当社は年功序列ではないので、年齢や社歴に関係変化の中にもぶれない なく、活躍していける会社です。やりがいは大きいでしょう。でも、周囲にいるクリエイターのレベル
軸を持つ強さをゲーム業界でデザイナーを目指すなら、まずしっかりした画力と、さらに「どうすればより洗練され、ビジネスとして結果を出せるところまでクオリティていますが、それぞれ多才かつ多彩。新聞社のデザイナーの仕事とは、「伝える」ことにこだわり、デザイナー
自らの発想で、既存の殻を打ち破っていくことだと思いますが、多摩美の卒業生は、自由な発想力を持っていてチャレンジすることに対して躊躇がない。このような突破力が、我々の強みになっています。これからも、変化の時代に、その力をますます発揮してもらいたいですね。

編集局デザイン部 デザイナー
山本 美雪さん（2012年｜グラフィックデザイン卒）
紙面のエディトリアル、イラストやタイトルロゴの作成、デジタルサイトなど、デザイン部の仕事は多岐にわたります。何よりスピードが求められる仕事。記事は、地図やグラフ、チャートなどで構成されていますが、これらの制作を年間 500 本以上は手掛けています。
タイポグラフィ、ブックデザインなど、在学中に培ったすべての技術が今に生きています。ですが報道デザインとは、それ以上に様々な表現が求められる仕事。
「これでは表現しきれないが、どうしたら良いだろう？」と悩んだ時、実は、基礎力である教育課程での学びからヒントを高められるか」を考えて欲しいですね。もちが引き出されることも多いんです。いろんな引き出しを出したり増やしたり11

しながらモノを作る今のスタイルが、自分に合っているのでしょう。また、日に発行。

トを表現としてアウトプットできる力を期待しています。

種多様となり、デザイナーのフィールドも広がっています。現在デザイン部には 5 名の多摩美卒業生が在籍しいろんな部署の方と仕事をする上ではプレゼン力が必須ですが、視覚言語

29

大組織の中でプロジェクトを動かしていくには、高い
コミュニケーション能力や革新性、そしてやり抜く力といった「人間力」が不可欠で、それは実際、アウトプットにも表れるものです。
現在 4 名の多摩美卒業生が活躍していますが、共通しているのは、プレゼンの上手さと技術、そして思考力ですね。村井さんは視点の根拠がロジカルで、誰もがその提案理由や目的を共有することができる。思考のトレーニングがよくできていると感じます。社
会ではこの「共有」ができないと意味がありません。これからのデザイナーにも、この思考力を期待しています。

デザイン部 デザイナー
村井 源さん（2016年｜プロダクトデザイン卒）『BOSS』や『金麦』をはじめ、いろんなブランドを経験させてもらっています。チーム内で僕がデザイナーとして心掛けていることは、開発を俯瞰して見るということ。
コンビニの棚を見た時に自分自身がお客さんとして何に惹かれるかを常に思い出しながら提案しています。
高校時代に、ものをつくる立場の仕事をしたいと思い、一人で作品に向き合うより人と関わりながら仕上げていく制作スタイルに興味を持ったことから、多摩美のプロダクトを選択しました。ここで学んだことで特に今役立っていることがふたつあります。ひとつは、「自分がつくるものが、社会にどう影響を与えるか考える」ということ。表現より先に、何のために作るのか、それを伝えるためにどんなアイデアが必要かを考える
習慣が身に付きました。ふたつ目は、デザイナー間だけでなく他の人にもろん、美大以外にも道はあります。でも、多デザインの授業で「作る必然性を理論づけ

共通言語として使える言葉でコンセプトを構築する、と

摩美なら油画専攻でもCG がやりたければやて考える」という観点を学んだこと、そしていうことです。これらのトレーニングは今の仕事にそのとやるだけでは、その中で周囲から頭一つ抜けていくことは中々難しいと思れるなど、自由に挑戦できる環境が整ってい受け身ではなく自ら働きかける姿勢も、多まま生きています。

います。当社が望む人物像は、言われたことの意図を汲み、的確にアウトる。また、いろんな感性が集まっているので、摩美で得た大きな収穫です。後輩の方にも美術やデザインを目指す人はどうしても、アウトプットさプットに反映できる人。また、必要なことを考えて、行動していける人。さ

視野を広め感性を養うには最適な場所です。

ぜひ、１日１日を無駄にせず、自分が何をれたものばかり見えがちです。でも、それより「何でこうらに、変化が激しい業界が故に環境がどんどん変わる中にあっても、ぶれ

学校生活においても、技術だけでなくビジネ

大事に制作しているのかを日々考えていてなってるの？」といった物事の成り立ちを想像する視点

ずに、自分がやりたいことに対する熱意、ビジョン、そしてものごとへの興

ス面にも役立つ思考やマインドを養うチャン

ほしい。これが足りないと思ったら、多摩を持てば、もっと見方や考え方が変わるでしょう。この味とエネルギーを持ち続けられる人。そんな軸を持った人であれば、チャスに恵まれていて、そういう面が、多摩美の美にはそれを補うものがあります。少し勇ような視点も、学生生活を通して鍛えられた大事な財産ンスを掴み、活躍していくことができます。

強みだと思います。

気を出せば、手を伸ばせるはずです。

です。

も高いので、言われたことを言われたままに漫然

10

11（希釈用コーヒーシリーズ）
BOSS LATTE BASE新作である、『ファイナルファンタジー XV』を例に挙げると、世界感の素と今、報道におけるビジュアルの重要性は、非常に高まっています。デジタル技術の進展とともに、表現方法も多新聞本紙とは分けて届けられる「別刷り」。全ページのエディトリアルとグラフィックを担当。東京パラリンピック１０００日前となる２０１７年 月

自由に挑戦できる環境が整っていて、視野を広げ感性を養うには最適な場所
齋藤さんがアートディレクションを手掛けた、ロールプレイングゲーム『ディアホライゾン』画像。 © 2017,2018 SQUARE ENIX CO.,LTD. All Rights Reserved.

後から身につく技術以上に、考えを表現しうる基礎力とエネルギーに期待日本赤十字社との共同研究
３学科連携で大きな成果

受賞

三越本店で卒業生24名の開催
グループ展「E.O展」

躍が期待される有望なグラフィックデザイナーに授与

イルデザイン卒業・Mimoko Wakatsukiさん、栗栖

されるもので、今回は福澤さんの他、12 年グラフィッ

良依賞に07 年情報デザイン卒業・しかとまいこさん

第7回日経日本画大賞で大賞を受賞

クデザイン卒業・清水彩香さんを含む 6 名がノミネー

が、それぞれ受賞しました。

次代の美術界を担う新進気鋭の日本画家を表彰する

トされ、最終選考を経て3 名が受賞しています。なお、

日本赤十字社と本学は、2011 年から6 年にわたって産学共同研究を進めて本学を巣立ち、各分野の第一線で活躍中のアーティストによるグループ展（主催＝日第 7 回「東山魁夷記念 日経日本画大賞展」「JAGDA 新人賞展 2018」が 6 月26日まで、銀座のクきた背景から、児童養護施設「赤十字子供の家（日本赤十字社東京都支部運営、「E.O 展」が、4 月4日〜 10日、日本橋三越本店で開催されました。第二回と本経済新聞社）で、88 年日本画卒業・浅見貴子さんのリエイションギャラリー G8で開催されています。

武蔵野市）」が施設の老朽化に伴う建て替え工事を行うにあたり、2 年前よりなる本展には、俳優・映画監督の竹中直人さん（グラフィックデザイン客員教『桜木影向図』が大賞を受賞。紙の裏から墨で描くと芸術的、歴史的にも価値の高い染織工芸技術の保護、

日本伝統工芸染織展、
東日本伝統工芸展で卒業生らが受賞

共同で『赤十字子供の家プロジェクト』を始動。インテリア部分を環境デザイ

授│ P7 参照）や漫画家のしりあがり寿さん、アニメーション作家の加藤久仁

いう独自の技法によって、偶然性を伴う抽象的な画面

育成と、創意ある展開を目的とする「第 52 回日本伝

ン・湯澤幸子准教授（推進リーダー）、園庭や沿道部分を同・吉村純一教授と生さん（グラフィックデザイン客員教授│P3 参照）ほか、統合デザイン・深澤直人

展開により高く評価されました。本作品の他、複数の

統工芸染織展」において、87 年油画卒業・大高美由

学生たち、他テキスタイルデザイン・髙橋正教授、グラフィックデザイン・山教授、同・永井一史教授、同・佐野研二郎教授、須田悦弘さん（彫刻客員教授）

卒業生の作品も入選し、これら入選作品は今年 5 月、

紀さんが京都新聞社賞を受賞しました。また、日本の形季央教授、同・佐賀一郎准教授と、計３学科・専攻の教員が中心となってなど、画家だけでなく俳優や漫画家、デザイナーなど、世代もジャンルも超え

東京・上野の森美術館で展示されました。

優れた伝統工芸の保存と発展を期し、現代の感性に提案しました。2 月1日に竣工し、既に新たな生活がスタートしています。今た幅広い顔ぶれが出品。他にはないラインアップに、多摩美らしい自由な世

回のプロジェクトは、単独の学科ではなく複数の学科を横断したことで、異な界が広がる展覧会となりました。実は、本展を担当した日本橋三越本店の石る高い専門性を組み合わせて大きな成果を出すことができました。

川嵩紘さんも、本学の出身。「反響が大きく、展示販売の方も上々でした」。

即する創造性豊かな作品を作ることを目的とする「第58 回東日本伝統工芸展」において、63 年彫刻卒業・
神谷紀雄さん（陶芸）、76 年彫刻卒業・松崎幸一光さん（人形）、87 年油画卒業・大高美由紀さん（染織）が、本展の名前の由来は八王子キャンパス学食の「イイオ食堂」。オアシス的存在

入選しました。両展は、公益社団法人日本工芸会がであるその名にふさわしく、７日に行われたギャラリートークには出品作家や文化庁メディア芸術祭
アート部門、マンガ部門で受賞

多くの大学関係者が集まり、学生時代やイイオ食堂の思い出話に尽きることなく花を咲かせました。本展幹事の一人である統合デザイン・大場再生教授

共通教育・外舘和子教授が作品解説をしました。

アート、エンターテインメント、アニメーション、マン

は、「時代が変わっても、人の出会いは大切なことです。本展を通して先輩と後輩が出会い、よりつながりが強まっていくよう願っています」と、次なる展

浅見貴子『桜木影向図』2015年 撮影＝長塚秀人

開に期待を寄せました。

ガの 4 部門において優れた作品を顕彰するとともに、2017年の卒業制作が映像作品の公募展に入選

受賞作品の鑑賞機会を提供するメディア芸術の総合

SKIPシティ 彩の国ビジュアルプラザ 映像ミュージア

五島記念文化賞で美術新人賞を受賞

フェスティバル『文化庁メディア芸術祭』。第 21 回とム（埼玉県川口市）が主催する、映像表現の明日を担

東急グループ・五島記念文化財団芸術文化財団が、なる今年は、世界 98 の国と地域から4192 点に及ぶ

う才 能 の 発 掘と支 援 を目 的とした 公 募 展「MEC

芸術の分野の発展と向上のため、有能な新人および作品の応募があり、09 年大学院デザイン専攻情報デAward ‒Media Explorer Challenge Award‒」に、地域において創造的で優れた芸術活動に対し顕彰、ザイン研究領域修了・やんツーさんらのコラボによる

17 年情報デザイン卒業・清水はるかさんの、繊細な助成を行う「五島記念文化賞」にて、現代美術家とし『アバターズ』が、アート部門の 1968 点の応募の中か描線による生き物たちを通して「生きること」に思いをて活動する04 年大学院版画修了・三田健志さんが美ら優秀賞を受賞しました。さらに、マンガ部門の新人

はせるアニメーション作品、『I’m Alive』が入選しま賞に13 年グラフィックデザイン卒業・久野遥子さんした。本作品は 2017 年卒業制作として制作されたも（P３参照）の『甘木唯子のツノと愛』が受賞。6 月13のです。

術新人賞を受賞しました。
木嶋教授の作品の前で談笑する大場教授と永井教授

トピックス

主催するもので、両展覧会のギャラリートークでは、

芸術選奨文部科学大臣賞「評論等」部門で受賞

日～ 24日、同受賞作品展が六本木の国立新美術館で美術、音楽、演劇映画など芸術 11 部門において優れ開催されます。

「1_WALL」展に卒業生がファイナリストへ選出
グラフィック界の次世代を担う若手を発掘することをた業績を挙げた、または新生面を開いた人物に対して
ちプロジェクト』を提唱し、同級生や後輩、工芸学科

完成披露会が行われ、昭和大学保健医療学部生と下贈られる平成 29 年度（第 68 回）の芸術選奨文部科学

上野の森美術館大賞展で卒業生が優秀賞受賞

目的に、個展開催の権利をかけた公募展、第 18 回グの学生と共に谷戸（やと）の民家を約 1 年かけてリノ

司映一学部長から、本学の学生と教員に感謝状が贈（美大臣賞に、共通教育・椹木野衣教授の『震美術論』

将来の日本の美術界を担う、個性豊かな作家を顕彰、

ラフィック「1_WALL」展で、17 年グラフィックデザイ
ン卒業・清水さんがファイナリストの 6 名に選出され多摩美術大学 卒業制作展 2018

ベーション。昨年 2 月に「第 3 回 横須賀まちづくりコられました。今回新たに誕生したデザインは、グラ

術出版社）が「評論等」部門で受賞しました。美術館

助成する「上野の森美術館絵画大賞」。36 回目を迎え社会との繋がりを強く意識し、学生たちが主体的に企ンペ」で優勝したことから発足したもので、NHK や東・藤井南さんの「まごこフィックデザイン4年（実施時３年）のあり方や作家の作品世界に批評的視点で真摯に向る今年、953 点の応募作品の中から12 年大学院日本ました。1960-70 年代のおもちゃの世界観を独自の画運営を行う卒業制作展が、今年も都心

京新聞など、多数のメディアで紹介されました。

ろ号」と同・山形理美子さん「せせらぎ号」の 2 台。同・

き合い、揺れる大地の上で営まれるこの国の美術を再画修了・小谷里奈さんの『廻る気色』が優秀賞・ニッ

イラストレーションで展開する作品で、2 月には銀座

守谷槙さんが時刻表のデザインを担当しました。

考する刺激的な論旨が評価されました。

ポン放送賞を受賞しました。他、複数の卒業生の作のガーディアン・ガーデンで選出された６名によるグ品も入選しています。

ループ展が開催されました。

部を中心に30を超える場で開催されました。その一部が Webでご覧いただけます。

八王子キャンパスにセブン-イレブンがオープン
4 月4日、八王子キャンパスのグリーンホール棟内に

第 2 回多摩美術大学×玉川髙島屋 S・C学生による看板掲示

日本タイポグラフィ年鑑で卒業生らが複数受賞

第 6 回ヴァニラ画廊大賞で修了生が大賞受賞

スウェー デ ン の インテリアファブリクスブ ランド

セブン-イレブン多摩美術大学店がオープン。映画の玉川髙島屋 S・C 主催、多摩美の学生を対象とするデ

当年度の優れたタイポグラフィ・デザインの記録としアートシーンに新たな息吹をもたらす型破りな力作を

Svenskt Tennが主催する “Ten Textile Talents”に、前売券や各種スポーツ観戦・イベントなどのチケット

ザインコンペ「多摩美術大学×玉川髙島屋 S・C ART（主催・て発行される『日本タイポグラフィ年鑑 2018』

求める「第 6 回ヴァニラ画廊大賞」で、18 年大学院工18 年テキスタイルデザイン卒業・宇都宮琴音さん（実購入、セブンスポットの無料 Wi-Fi、ATMも利用でき

SIGNプロジェクト」の第 2 弾。今回 6 作品の中から、発行＝日本タイポグラフィ協会）の選考会で、本学関係

芸専攻陶研究領域修了・今城芙美乃（鯨虎じょう）さ

施時４年）と18年大学院テキスタイルデザイン修了・ます。平日、土曜ともに8：00 ～ 20：00まで営業。

演劇舞踊デザイン学科劇場美術デザインコース4 年・者が複数受賞しました。受賞したのはベストワーク賞

ん（受賞時大学院２年）が大賞を受賞しました。

海外ブランドで学生作品がアジア唯一の商品化

鵜戸春花さん（実施時大学院２年）が参加しました。

成瀨柚月さん（受賞時３年）の作品『緑の射光』が受賞に18 年統合デザイン卒業・松本柚紀さん（受賞時４

本企画には、世界から5 大学、アジアからは唯一本学しました。玉川髙島屋 S・C 南館外部シースルーエレ年）、情報デザイン・中野豪雄非常勤講師（2 部門）、審が招かれ、各大学 2 名ずつが参加。本学の 2 名を含ベーター（駅側）に7 月12日まで掲示されています。

査委員賞に12 年グラフィックデザイン卒業・直井薫

む 3 名の作品が選ばれ、ファブリックやソファなどに

昭和大学スクールバスを両学生がデザイン商品化されました。

昭和大学と本学グラフィックデザインの学生コラボに子さんです。

より、昭和大学横浜キャンパス（横浜市緑区）で運行さ

大黒屋現代アート公募展に卒業生が入選れているスクールバスのラッピングデザインが完成し栃木県那須塩原にある創業 467 年の老舗温泉旅館、ました。これは、2016 年 10 月に締結された両校の板室温泉大黒屋の第 13 回大黒屋現代アート公募展。
応募作品 426 点（大賞 1 点 / 入賞 14 点）の中から、17

連携活動の一環として行われたもの。3 月28日には

年彫刻卒業・洞山舞さんの鉄作品『時まとい』が入選

新入生向けにOG・OBがトークセッションを開催

し、今年 3 月1日～ 3 月30日まで、同旅館にて展示さ

入学時のオリエンテーションで毎年開催される「OG・れました。

OBとの Talk Session」。今回はハイパーニットクリ

スパイラル主催のアートフェスで卒業生が受賞

エイターの力石咲さん（04 年情報デザイン卒業）、着物とオブジェアーティストの重宗玉緒さん（06 年テキス

JAGDA 新人賞 2018を卒業生が受賞

南青山にある複合施設スパイラルが、若手作家の発タイルデザイン卒業）、劇場アニメーション『この世界公益社団法人日本グラフィックデザイナー協会（JAG

掘、育成、支援を目的に開催しているアートフェス

景観デザインを提唱、民家リノベーションの片隅に』で演出助手を務めた三宅寛治さん（06 年油DA）が発行する年鑑『Graphic Design in Japan 2018』

ティバル「SICF（スパイラル・インディペンデント・クリ

18 年環境デザイン卒業・矢野香澄さんが、卒業制作

画卒業）の 3 名が招かれ、世界を舞台に活躍する先輩にて、06 年グラフィックデザイン卒業・福澤卓馬さん

エーターズ・フェスティバル）」にて、準グランプリに、として丘陵地の自然と調和する景観デザイン『やとみの話に、新入生は熱心に耳を傾けました。

が「JAGDA 新人賞 2018」を受賞しました。今後の活11 年大学院工芸修了・大平真梨さん、15 年テキスタ

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訃報
長澤英俊 客員教授
77歳
2018年 3月24日
2004年〜 美術学部絵画学科油画専攻
客員教授

宮崎進 名誉教授
96歳
2018年5月16日
1981年〜 美術学部絵画科油画専攻教授
1999年〜 名誉教授
2007年～	多摩美術大学美術館 名誉館長
周南市美術博物館 名誉館長

謹んでお悔やみ申し上げ、ご冥福をお祈り致します。

人事異動

松下哲也 参事

業務を通じ、同僚はもとより多くの先生方や学生と触2018年３月31日付で 9 名の方が定年退職されました。

れ合えたのは、私 にとってとても貴 重 な時 間でした。

長い間お世話になりました。

米谷清和 教授（プロダクトデザイン副手）
三浦あかり

入職以来 9 年間、大変お世話になりました。

定年退職

美術学部 絵画学科日本画専攻

多摩美では毎年の様に新しい才能に出会ってちょっと昇格
栗原一成 教授（油画）

平出隆（所員）幸子、伊藤志信、クレア・ジョンストン、

武智夏依（テキスタイルデザイン副手）

佐竹邦子 教授（版画）

港千尋（所員）ジャック・レノー・ラーセン、関島寿子、

安藤礼二（所員）

益田文和、
皆川明、
皆川魔鬼子

中野経子（テキスタイルデザイン副手）
安藤鋼介（環境デザイン副手）

できました。多摩美の発展と多摩美生の活躍を心か榊原由実菜（環境デザイン副手）

ら祈念しております。ありがとうございました。

新井梨沙（情報デザイン副手）

だから元気でいようと思います。

坂本千彰（情報デザイン副手）

附属図書館事務部

濱田芳治 教授（プロダクトデザイン）〔以上、2018年4月1日付〕

私は学生達から、かけがえのない大切なものを、長きにわたり受け止めてきたと感じている。またそのような環境にいられたことを多摩美術大学に感謝したい

退職

新規採用

美術学部

美術学部

吉川真由 准教授（テキスタイルデザイン）

八木幾朗 教授

中野豪雄 講師（情報デザイン）

絵画学科日本画専攻と思う。去年の秋開催されたアートテークでの退職記

野口裕史

念展そして最終講義は、多摩美を退職するという自分にとっての大きな節目を自覚させるものとなった。ありがとう！ 多摩美そして学生達。

大学院美術研究科長
学科長
日本画＝岡村桂三郎

室越健美

油画＝小泉俊己

渡辺達正

恩師、中根寛先生が、つねづね、70 才が、絵描きにグラフィックデザイン＝大貫卓也

客員教授

評議員退任

総合企画室

プロダクトデザイン＝和田達也

美術学部

室越健美

絵画学科油画専攻

学生部就職課

情報デザイン＝楠房子

版画＝天野純治、河内成幸、小林裕児、 〔以上、2018年3月31日付〕

芸術＝小川敦生

山本容子

統合デザイン＝深澤直人

彫刻＝青木野枝、
須田悦弘、
福永治

岡村桂三郎

演劇舞踊デザイン＝金井勇一郎

工芸＝天野裕夫、安藤泉、武田厚、藤田小泉俊己

共通教育＝諸川春樹

政利、
八田雅博

石原慎也 書記鈴木泰三（工芸助手）

外舘和子 教授

松田苑子（工芸助手）

共通教育

絵画学科版画専攻ができるよということなのだろうと、この頃、そのように

五味翔太（環境デザイン助手）

思えるようになってきている。絵描きに、定年はない。

金スルギ（情報デザイン助手）
齋藤彰英（情報デザイン助手）

清水淳子 講師

今井里沙（芸術助手）

情報デザイン学科

大野藍（共通教育助手）
小野寺史（グラフィックデザイン副手）

山嵜雷蔵（日本画助手）

在職中は皆様のご支援とご協力によりまして充実した

古川礼規（プロダクトデザイン副手）

堀田千尋（油画助手）

後藤彩華（プロダクトデザイン副手）

塚田優（油画助手）

松尾彩加（テキスタイルデザイン副手）

淵脇真理子（版画助手）

若月美萌子（テキスタイルデザイン副手）

岡田育美（版画助手）

松井萌真（テキスタイルデザイン副手）

迫鉄平（版画助手）

本圖萌（環境デザイン副手）

山本直（工芸助手）

青木聖也（情報デザイン副手）横山翔平（工芸助手）

鈴木結実菜（情報デザイン副手）

岩本海（プロダクトデザイン助手）

40 年余りを当大学でお世話になりました。
瞳輝く学生と共に過ごした教員生活が刺激に満ち、愛おしく感ずる年齢になってしまった事に感慨を深くしております。
在職時代、お世話になりました事心から感謝しております。ありがとうございました。

謝珠栄 教授近藤秀實 教授

美術学部 演劇舞踊デザイン学科

美術学部 共通教育

万 華 鏡 の様 な美 術 大 学 の姿、幻 惑されっぱなしの三十年間でした。今、陶淵明の「帰去来辞」の意味が、身に染みて分かります。
（悲しい
そして、白楽天の「悲哉夢仙人、一夢誤一生」
哉、仙を夢見る人、一夢、一生を誤る）とは、私の事か。

若松芳 書記大学院

附属図書館長グラフィックデザイン＝葛西薫、加藤久仁

平出隆

生、カリ・ピッポ、菊竹雪、佐藤可士和、

柳下恵（テキスタイルデザイン助手）

江村忠彦（助手）

麻生庸子（芸術助手）

附属美術館事務室

細道航（芸術助手）

吉田公子 主事補

相澤なほ（統合デザイン助手）

附置芸術人類学研究所

原淳之助（統合デザイン助手）

評議員就任

井上雅之
〔以上、2018年4月1日付〕

竹中直人、
津山克則、
三浦武彦
プロダクトデザイン＝アウグスト・グリッロ、

久保田晃弘

2018年度学事日程
4月

4日 入学式9日 前期授業開始

7月 14日 オープンキャンパス×進学相談会（八王子キャンパス｜15日まで）
23日 前期末試験（28日まで）
30日 集中講義・補講（8月3日まで）
8月

3日 前期授業終了
4日 夏季休業（9月1日まで）
11日 校舎閉鎖期間（19日まで）

小井沼桃（プロダクトデザイン助手）

松村浩之（助手）

附属アートアーカイヴセンター所長〔2018年4月1日付〕

橋口美佐（統合デザイン助手）

このたび定年により絵画学科版画専攻を退職致しま

春時代を過ごし、助手・副手、非常勤、専任を経て、

新津厚子 常勤嘱託
総務部総務課した。

68 年、大学紛争の終焉と共に上野毛キャンパスで青附置芸術人類学研究所〔以上、2018年3月1日付〕

川村紗耶佳（プロダクトデザイン助手）

美術学部 グラフィックデザイン学科

近藤秀實

渡部吉之（版画助手）

かった。自己をありのままに認め、ただただ、描くこと

山本博子 教授渡辺達正

油画＝安齊重男、
塩田純一

大矢雅章 准教授

撮影＝小山幸彦

日本画＝國司華子

環境デザイン＝岸本章

尾形達（プロダクトデザイン助手）

ありがとうございました。

テキスタイルデザイン＝髙橋正〔2018年2月1日付〕

金晃平（グラフィックデザイン助手）ます。皆様のご健勝をお祈り申し上げます。

〔以上、2018年4月1日付〕

髙柳恵里 教授ある。 今、思うと、どのようなことなのかと聞いてみた

48 年間を過ごすことができましたことを深く感謝致し

馬越陽子、
横尾忠則

〔以上、2018年4月1日付〕

三ツ木陽介（油画助手）

堀池真美（グラフィックデザイン助手）

美術学部 絵画学科版画専攻

演劇舞踊デザイン＝謝珠栄
大学院〔以上、2018年4月1日付〕

及川雄貴 書記

とって、一番いい時だよと話されていた。定年の年で渡辺達正 教授近藤秀實

芸 術＝菊 地 信 義 、酒 井 忠 康 、高 萩 宏 、
田窪恭治

工芸＝井上雅之陳芃宇（助手）松井雅世（彫刻助手）

美術学部 絵画学科油画専攻

純一

遠藤良亮（共通教育副手）

鞍谷一樹（彫刻助手）

高橋幸彦 教授章、坂根厳夫、
四方幸子、西山浩平、暦本

山田詩音（統合デザイン副手）

彫刻＝水上嘉久

情報デザイン＝伊藤俊治、
上田壮一、
小林

西岡文彦（プロデューサー）米谷清和

版画＝古谷博子

環境デザイン＝伊東豊雄、団塚栄喜、
中村好文、
廣村正彰、
藤江和子

久保田晃弘（プロデューサー）
名誉教授

本江邦夫

金井学（助手）村上佳苗（油画助手）

生涯学習センター

美術学部長

大学院

花牟禮有基（日本画助手）

生涯学習センター センター長
海老塚耕一

浜田卓之（情報デザイン副手）
青島綾音（芸術副手）

美術学部 絵画学科油画専攻

得雄、
山中俊治
テキスタイルデザイン＝相澤陽介、新垣藤井真夢（プロダクトデザイン副手）

印象的な出来事は、なんと言っても共通教育センター

今野範子 主幹

附置芸術人類学研究所

小倉ひろみ、川崎和男、廣田尚子、福市

加藤良造 教授（日本画）

岳明（情報デザイン副手）

これからもそれは続くのだろうな！

鶴岡真弓

横井絵理子（プロダクトデザイン副手）の耐震に係る問題で、多摩美の底力で乗り切ることが嫉妬したり刺激と勇気を貰った日々だった。

室越健美 教授

附置芸術人類学研究所所長

金井千夏（プロダクトデザイン副手）

附属メディアセンター事務部

9月

3日 後期授業開始

11月 1日 創立記念日
2日 八王子キャンパス芸術祭（4日まで）
12月 17日 補講（22日まで）
25日 冬季休業（1月4日まで）
1月 15日 年度末考査（21日まで）

有馬智子 常勤嘱託

小野晃太朗（演劇舞踊デザイン助手）

藤重菜香子 常勤嘱託

武田篤（演劇舞踊デザイン助手）

生涯学習センター事務部
嶋田紗千 常勤嘱託

アディリジャンヌリマイマイティ（演劇舞踊デザイン助手）〔以上、2018年3月31日付〕

寺岡瞳（演劇舞踊デザイン助手）

21日 美術学部卒業制作・大学院修了制作展（八王子キャンパス｜23日まで）

附属図書館事務部

林晃司（共通教育助手）

23日 学位授与式（八王子キャンパス）生野諭 主事堀口慎吾（日本画副手）〔2018年4月30日付〕

柴田彩乃（油画副手）

授業調整日について＝2012 年度より単位制度の関わりから、必要な学修時間を確保するため、全ての寺本明志（油画副手）を行います。その一部を振り替えとして5 月1日（火）、2日（水）に臨時休業日を設けました。

21日 後期授業終了
30日 入試に伴う入構禁止期間（2月21日まで）
3月

6日 博士課程展（美術館｜23日まで）

曜日において半期 15 週、通年 30 週の授業日数を確保しています。2018 年度は次のとおり休日に授業授業を行う祝日＝4 月30日（月）、9 月17日（月）、9 月24日（月）、10 月8日（月）、11 月23日（金）空閑渉（彫刻副手）

本年のオープンキャンパスのヴィジュアルデザインを大貫卓也教授(グラフィックデザイン学科 ) が担当しました。催し内容など詳細は、7月上旬に特設サイト上で公開予定です。

和賀碧（彫刻副手）
中山典大（工芸副手）

2018年度入試結果

石井慎一郎（グラフィックデザイン副手）

いずれにせよ、残された時間は、余りにも短い。如何せ石黒芽生（グラフィックデザイン副手）ん矣。嗚呼。

桑原仁太（グラフィックデザイン副手）
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各入試結果はウェブサイト上で公開しています。

多摩美術大学美術館

多摩市落合1-33-1│10：00～18：00│火曜休館│大人＝300円 ／大・高校生＝200円［土］～６月17日
［日］
５月19日

「宇宙（そら）に訊ねよ」
21世紀のレントゲン技術といえる「ミュオグラ
フィ」。宇宙からの素粒子「ミューオン」を用いた
この最新科学が、ファイン・メディア・CG・音響という様々なアートとコラボレーションを果たします。サイエンス＆アートの融合世界を発信する
art@CMS の米国出身作家が手掛ける、デジタル
ペインティングによる「ミュオグラフィ絵物語」とも言うべき作品も発表。宇宙と大地そして人智が交差するダイナミックなサイエンスと日本と欧展覧会・公演

環境デザイン｜伊東豊雄 客員教授

演劇舞踊デザイン｜野田秀樹 教授

クリエイションの未来展
第15回 伊東豊雄展

NODA・MAP 第 22 回公演「贋作 桜の森の満開の下」「聖地・大三島を護る＝創る」

9月1日［土］〜12日［水］
東京芸術劇場プレイハウス（東京公演）

4月12日［木］〜6月17日［日］LIXILギャラリー

10月13日［土］〜21日［日］新歌舞伎座（大阪公演）

日本画｜岡村桂三郎 教授

10月25日［木］〜29日［月］
北九州芸術劇場 大ホール（北九州公演）

岡村桂三郎展 ─ 異境へ
4月21日［土］〜6月24日［日］平塚市美術館

11月3日［土･祝］〜25日［日］東京芸術劇場プレイハウス（東京公演）

彫刻｜須田悦弘 客員教授

演劇舞踊デザイン｜糸井幸之介 講師

須田悦弘 ミテクレマチス

木ノ下歌舞伎「糸井版 摂州合邦辻」

4 月22日［日］〜 10 月30日［火］
ヴァンジ彫刻庭園美術館

2019年2月10日［日］、11日［月・祝］
ロームシアター京都 サウスホール

米の感性が響く空間をご体験ください。

アキバタマビ21

タマビが運営する新しい創造の場

3331 Arts Chiyoda 内にあるアキバタマビ 21 は、若いアー

ティストたちが展覧会を行うスペースです。卒業後のキャリア形成支援を目的としており、企画
から広報物・アーカイブ作成まで自ら手掛ける企画展を、年間約 8 回開催しています。
千代田区外神田6 -11-14 3331 Arts Chiyoda 201・202│12：00〜19：00（金・土は20：00まで）│火曜休場│入場無料

2019年2月15日［金］、16日［土］
穂の国とよはし芸術劇場PLAT 主ホール
2019年3月14日［木］～17日［日］
KAAT神奈川芸術劇場 大スタジオ

新刊

ケルトの想像力─歴史・神話・芸術─

鶴岡真弓 著（芸術｜教授）青土社
2月23日刊｜3,600円＋税［金］〜7月23日
［月］
6月15日

第 69 回展「ANIME SAKKA ZAKKA anthology」
短編アニメーション作品と、それを制作した作家の魅力を伝えることを目的に結成したプロジェク
ト。本展では「ある日(One day)」をテーマに制作した新作を上映し、制作過程も公開します。
出品作家＝小谷野萌、竹内泰人、中内友紀恵、
やまだみのり、幸洋子、若井麻奈美

表紙について渡辺達正 銅版画集
渡辺達正 著（名誉教授）
阿部出版｜3月1日刊｜6,000円＋税

筆ペンで楽しむ
日本画のかわいい動物
千々岩修 監修（日本画｜准教授）

エイ出版社
3月19日刊｜1,200円＋税

メディア・アート原論

あなたは、
いったい何を探し求めているのか？

久保田晃弘 共編（情報デザイン｜教授）

フィルムアート社
3月24日刊｜1,700円＋税

68TH STREET
上田義彦 著（グラフィックデザイン｜教授）916 Press
4月21日刊｜10,000円＋税

AC部活動スタートの場 本号の表紙の撮影が行われた共通教育棟 3 階フロアの窓際スペースは、3 年次で『俺は雀鬼』などを披露したのをきっかけに、４年次の芸術祭で『ユーロボーイズ』などの映像作品をループ上映した、思い出の場所。「作品」として見てもらったという意味で、AC部活（笑）
動スタートの場なのだそうです。
「いつも僕たちは行動するのが遅くて。申請した時には展示ス

ペースが２ヵ所しか残っていなかったんです（板倉さん）」。「たくさんの人が立ち止まって見てくれるのを、影でこっそり見ながら喜んでいました（安達さん）」。結果的には、「不特定多数の人の目に留まるフロアで披露できて成功につながった」と、二人は当時を振り返りました。 （撮影＝高橋聖英）

装飾デザインを読みとく
30のストーリー
鶴岡真弓 著（芸術｜教授）日本ヴォーグ社
5月16日刊｜2,800円＋税「TAMABI NEWS」では受賞や活動報告を募集しています。総合企画室（TEL＝03 - 3702 -1168／e-mail＝news@tamabi.ac.jp）
までお知らせください。

多摩美術大学 広報「TAMABI NEWS」 2018年 6月7日発行 第27巻 第 1号 通巻77号
発行＝多摩美術大学 東京都世田谷区上野毛3 -15 - 34 電話＝03 - 3702 -1141（代表）
編集＝総合企画室 デザイン＝村松丈彦（表紙、P10〜16） 撮影＝高橋聖英（表紙）、上原芳子