6.28 fri

7月

1日﹇月﹈︑ 日﹇月﹈︑ 日﹇火﹈−87.21 sun

19

休館日

13

野口雅俊

−

NOGUCHI Masatoshi

易雅静

日﹇月﹈︑ 日﹇火﹈︑ 日﹇月﹈5YI Yajing

8月

BankART KAIKO

8.2 fri 8.25 sun

BankART
Under 35
2024

休館日

17

阪中隆文

9SAKANAKA Takafumi

日﹇月﹈︑ 日﹇月﹈︑ 日﹇火﹈−ヤマモトコウジロウ

月

2

YAMAMOTO Koujirou

8.30fri 9.23mon

休館日

東亨

AZUMA Ryo

泉桐子

IZUMI Touko916

35 歳以下のアーティストを紹介する個展シリーズ「BankART Under35」は 2008 年からはじまり、これまで 55 組のアーティストを紹介してきました。
今回は公募式で、島袋道浩、村田真、細淵太麻紀の 3 名による審査の結果、6名の個展が決定いたしました。

このプログラムでは、個展に併せて小冊子のカタログを刊行し、入場した方にお渡しします。展示を通してそれぞれ１つ以上「作品が売れる」、「プレスに批評が出る」、「次展示（仕事）に選ばれる」という目標を掲げ、作家たちの次なるステップアップを目指した展覧会となります。ぜひみなさまのご来場をお待ちしております。

横浜市中区北仲通5-57-2 KITANAKA BRICK & WHITE 1F

時間｜11:00 〜19:00

入場料｜400 円（カタログ 2 冊付き）中学生以下及び障がい者手帳をお持ちの方と付き添い 1 名無料

主催：BankART1929
共催：横浜市にぎわいスポーツ文化局

会場｜BankART KAIKO（〒 231-0003 横浜市中区北仲通 5-57-2 KITANAKA BRICK & WHITE 1F）
みなとみらい線「馬車道」駅、 2a 出口のエスカレーターをあがり、右手の赤煉瓦の建物 KITANAKA BRICK &WHITE North にお入りください。
料金｜一般400円（カタログ2冊付き）中学生以下及び障がい者手帳をお持ちの方と付き添い1名無料※本展覧会に併せて、各作家の個人カタログを刊行。1冊200円［税込］A4変形判 /24ページ（予定）◉オープニングレセプション｜各会期初日の19:00〜20:00［お問合せ］BankART1929 info@bankart1929.com TEL 045-663-2812

6月28日［金］〜7月21日［日］

8月2日［金］〜8月25日［日］11:00 〜19:00

11:00 〜19:00

［金］
［月・祝］
8月30日
〜9月23日

休館日：7月1日［月］、8日［月］、16日［火］

休館日：8月5日［月］、13日［火］、19日［月］

休館日：9月2日［月］、9日［月］、17日
［火］

野口雅俊

阪中隆文

東亨

鶴見の中華料

遊戯的な行為と身体を理 屋で育った

手がかりに、暗 渠、ビ影響が僕の作

ルの天井裏、古墳、空品にはあり、あき地など、都市や建築の多 文 化、移の周 縁 的 領 域にアプ民と労働者のローチを試みている。

街で育ったことを財産に思うこともあります。循環して今回は展覧会場で「地photo by Magma Maria

photo by Tiberio Sorvillo

11:00 〜19:00

いくもの、植物のサイクル、気候、小銭、そして労働面に足をつけない」といのテーマはそれを反映していると思います。そんな鶴うルールを自身に課し、見は鉄鋼業が衰退した影響を受けて、綺麗に掃除さ登山ロープや日用品なれたベッドタウンのような街になりました。今回の展示

どで空間を構成する。展示空間は宙吊りとなった身体は、ブルース、生命力、循環するもの、そして去ってとの関係のもと、全く新しい感じにアフォードし始める。

いった都会の漂流物を素材として造形物「てっかり」いくものにまつわる作品です。ゆるやかにまとめて「季また自身の育児経験から制作された過去作品などもを制作する。「てっかり」は香具師（露天商）の隠語節」ともいえます。

展示。乳幼児のためのスペースあり。

で金物や灯りを示す。のぐち・まさとし｜ 1988 年東京生まれ。家族のルーツを日本と中国に持ち、横浜市鶴

さかなか・たかふみ｜1989年東京生まれ。
多摩美術大学映像演劇学科卒業。主な展

あずま・りょう｜ 1988 年三重生まれ。主な展覧会に「現代社会の漂流物」（花器工覧 会 に「 パ 育 児 の パ ロ ー ル ん 」（Art見の中華料理屋で育つ。2013 年ベルリンへ拠点を移し、2021 年よりイタリア・ボルツァーノ在住。掃除道具、植物、料理などを素材に、目に見えにくい対象の生存と適応力に焦点を当て人間や地球の疲労をユーモアで表現する。近年、AR/GE Kunst（ボルツァーノ）、Bolzano

Art Week（ボルツァーノ）、Magma Maria（オッフェンバッハ・アム・マイン ドイツ）、FuturDome（ミラノ）で展示。

易雅静「駐館Center Ongoing、東京、2024）、藝術家阪中隆文計畫成果發表」（關渡美術 館、 台 北、2023）、「wandering in（国際芸術センター青森、青森、atopia」2020）、「スーパープレイ」（Token Art Center、東京、2019）、「引込線 / 放射線」
（埼玉、2019）など。

ヤマモトコウジロウ

photo by Kazuto Kobayashi / OUTBOUND

photo by SAITO Kenta

2011年より路上で採集した銅板やブリキ、錆びた鉄と

藝 汀、大阪、2022）、「素材側から」（うつわノート、埼玉、2021）、「東亨＋ハタノワタ
ル展 沌」（gallery yamahon、三 重、2021）、「Crafty」（NOTA_SHOP、滋 賀、2019）、「忘草」（gallery NAO MASAKI、愛photo by KUMAGAI Yukiharu「香具師の標具」（OUTBOUND、知、2018）東京、2017）、等。

泉桐子

材 料 の 観 察と応用 は、私 の 創 作の出発点である。
「内なる風景」は、私が 長 い 間 取り組 んできた制 作テーマである。制文章や、日常の中で目にするニュースの中でだれかが作の中で、私は常口にした言葉を拾い、和紙に墨や膠を用いて物語性に「自然」の感覚

photo by Koichi Mitsuokaを探求してきた。

たとえば、自分の髪の毛をセメントで固めてみたらどう一場面に向き合った人を刺激し、また別の物語が生

この感覚は、自然なるのか。たとえば、一日中歩き続けてしゃべり続けてまれることを願っています。伝統的な素材で「古い」とのある画面を仕立てています。その短い物語、たったが私にもたらす心地よい印象、その要素が絡み合っみたらどうなるのか。気になったことと向き合うとき、通言われることをあえて選び、かつ好んでそう見えるようて生まれる。今回は、セロハンテープや編み袋、樹脂らなくていい道をとことん通ってみるやり方があります。に制作をしてきましたが、最近は、平面は平面でも絵などを使って「自然」にあるかすかな痕跡を捉え、「自然」

身の回りの物に自分の身体で体当たりしてみて分かる画という「一場面」での表現をあえて選んで語ることを、と「不自然」のバランスを取りながら、「自然」を再構築ことがあります。やってみて、起こったことの顛末をおどうやって続けていくのかということと、絵画そのもの、したい。

伝えします。

絵画自身の迎える結末や、幸福について考えています。

イ・ガセイ｜ 1990 年中国広西に生まれ。
2018年多摩美術大学大学院修士課程環境デザイン学科修了。インスタレーション、平面、映像を中心に作品を展開。これまで数々の展示を開催。2019 年 SICF20 東京

ヤマモトコウジロウ｜1993年滋賀生まれ。
近 年 の 主 な 活 動 に、ALTERNATIVE

いずみ・とうこ｜1992年生まれ、神奈川育ち。横浜在住。2017 年武蔵野美術大学
大学院修士課程造形学科日本画コース修了。主な展覧会に、「真鴨とシャベル 」（個Spiral、2019年個展「内なる風景 - 無を満たす -」東京弘重ギャラリー、2021 年個展「内なる風景」中国寧波明写館 meisyakan、2023 年個展「一片の荒野を無駄に幻想する」中国北京太和芸術空間。

（2021KYOTO サテライト展示「あそこまで」
年 / 山城郷土資料館）、個展「あなたがくれた山本昂二朗」（2022 年 /TOMO 都市美術 館 ）、自 力 運 送 プ ロジェクト「KOJI（2019 年 〜）、夏LOGISTICS/ コジロジ」
至ライブパフォーマンス「むっちゃ明るい」（2021年〜）など。

photo by Koichi Takemura

展・GALERIE PARIS/ 横 浜、2022）、「三菱商事アート・ゲート・プログラム20212022 支援アーティスト6組による新作展」（代官山ヒルサイドフォーラム / 東京、2023）、「日本 NIPPONMANIAマニア」（企画展・kunsthaus kaufbeuren/ドイツ、2023）、など。