渥

萩原朔太郎生誕一三〇年記念 特別企画展「パノラマ・ジオラマ・グロテスク──江戸川乱歩と萩原朔太郎」記念イベント１

どうも今日はお集まりいただきありがとうございます。乱歩
と朔太郎の関係を、「孤独な窃視者の夢想」というタイトルでてなんですね。この本がのちのフランスのロマン主義の淵源になった、というふうに文学史の上では位置づけられています。

そのタイトルを借りて、今日は「孤独な窃視者の夢想」というタイトルにしたわけです。

十 八 世 紀 の フ ラ ン ス の 哲 学 者 で す け れ ど も、 一 種 の 強 迫 神 経

方もいらっしゃるかと思います。ジャン・ジャック・ルソーはソーの『孤独な散歩者の夢想』という書名を思い浮かべられた

このタイトルをお聞きになってすぐ、ジャン・ジャック・ル

のことですね。この二つに言及して、朔太郎がこういうふうに革命に影響を与えた書物です。それから『懺悔録』は、『告白』悔録』──『民約論』とは『社会契約論』のことで、フランス

朔太郎の有名なアフォリズム集の中で、
ルソーの
『民約論』
と『懺

ルソーに言及している箇所があります。『虚妄の正義』という私が読んだ限りでは、朔太郎が一度だけ、ジャン・ジャック・症というか、精神分裂病、今の言葉で言うと統合失調症だった

述べています。

スの山中で散歩をしたり湖にボートを浮かべたりして、そこでエッセイを書いて、それが死後に『孤独な散歩者の夢想』というタイトルで出版されました。未完の書物です。
西洋の文学史において、「孤独」それから「散歩者」、「夢想」

ふことは、常識にとつての意外である。

のが、共に同じルツソオから出発し、本源を一にしたとい浪漫主義と自然主義と、この二つの敵国視する矛盾のもという人もいるくらいで、晩年は人々に追いつめられて、スイ話をさせていただきます。

という、三つの言葉がタイトルとして使われたのはこれが初め

講演「孤独な窃視者の夢想 ── 乱歩と朔太郎」 谷川2016.11.5

孤独な散歩者、孤独な窃視者

特集
１

2●

萩原朔太郎「種とその分散」（『虚妄の正義』一九二九年十月）

朔太郎はルソーをルツソオと書いていますけれども、浪漫主
義、
ロマン主義と自然主義の矛盾するものがルソーの中にある。
こ れ は た い へ ん 不 思 議 だ と い う こ と を 言 っ て い る ん で す。 ル
ソーという人物はいろんな側面を持っていて、文学史の上では4 4 4 4 4 4 4 4

4 4 4 4 4 4

4 4 4

4 4 4 4 4

人は一人一人では、いつも永久に、永久に、恐ろしい孤4 4 4 4

独である。
（中略）

詩はただ、病める魂の所有者と孤独者との寂しいなぐさめである。

さらに朔太郎は、一九二九（昭和四）年に「或る孤独者の手

萩原朔太郎 「序」（
『月に吠える』一九一七年二月）

言わせると、『孤独な散歩者の夢想』というのはシュルレアリ

記」という文章を発表しています。ちょっと読んでみますね。

ロマン主義の祖と言われますけれども、アンドレ・ブルトンにスムの始まりであるとか、それからマルクスやエンゲルスは、人類学の最初の書物であると言っています。『告白』という書いる。また、レヴィ＝ストロースは、『人間不平等起源論』は初の書物、社会主義の始まりの書物であるという言い方をしては依然として孤独である。「妻」
とか「子供」
とかいふ観念が、

僕は家庭を持つてるけれども、此の家庭生活からも、僕（中略）

自分は始めから孤独であつた。

『 社 会 契 約 論 』 あ る い は『 人 間 不 平 等 起 源 論 』 は 共 産 主 義 の 最物は日本にたいへん大きな影響を与えましたね。『懺悔録』。つどうしても僕にははつきりしない。

まう。これが日本の明治以降の自然主義の始まりになったわけ

気質的にも、対人的にも、家庭的にも、あらゆる人生に（中略）

4 4 4 4

まり自分の暗い側面を、赤裸々に、何でもかんでも吐露してしです。そういうふうに、ルソーは様々な側面を持った人物です

そこで、最初に「孤独」ということについて、ちょっとお話

いふ人物に興味を感じた。机龍之介といふ人物は、日本で菩薩峠」といふ小説を読み、その主人公である机龍之介と於て僕の生存は悲劇である。僕はかつて中里介山氏の「大しします。一九一七（大正六）年に出した『月に吠える』とい書かれた小説の中、最も孤独な人物である。しかし僕自身

が、今日はそのタイトルを借りたわけです。

う処女詩集の序文の中で、朔太郎はこういうふうに言っている。

●3

4 4 4はそれよりももつと深く、もつと宿命的である悲劇を持つてる。
萩原朔太郎「「或る孤独者の手記」（「時事新報」一九二
九年一月二十六日～三十日）

こういうようなことをずっと連ねている、たいへんおもしろね。 朔 太 郎 は 酒 飲 み でした。
まあこういうことで、「孤独な」というタイト
ル の 共 通 性 が、 ま ず はあると思います。

から、そうするといやになって読まなくなっていたんですけれ

だんだん影が薄くなって、途中で出なくなったりするものです

わるところで、あと八冊くらい残っているんです。机龍之介が中なんですけれども、あれは全十二巻で、やっと四巻を読み終すね。ぼくが調べた限りでは、乱歩がジャン・ジャック・ルソー

江戸川乱歩が「屋根裏の散歩者」というタイトルで使っていま

歩 者 」 と い う 言 葉 を、

ク・ルソーが使った「散ですが、ジャン・ジャッ

そ れ か ら「 散 歩 者 」

ども、また出てくるらしいです。朔太郎はちゃんと読んで、「机の『孤独な散歩者の夢想』という書物を知っていたという証拠

いエッセイです。実はぼくも、中里介山の『大菩薩峠』に挑戦

龍之介は自分に似ている」と言っているんですね。ただ自分の『孤独な散歩者の夢想』は翻訳されていない。ですから、この「散は出てきません。あの当時まだ、ジャン・ジャック・ルソーの乱歩は「今までに萩原朔太郎君から贈られた本」というエッ歩者」という、それまでの日本文学史で使っていなかったよう方がもっと孤独だったなんて言い方をしている。

セイを書いていますけれども、生前未発表で、二〇一五（平成

な表現を、乱歩がどこで手に入れたかちょっとよくわからない

ただ、これはポーの影響かもしれません。江戸川乱歩という二十七）
年に「『新青年』趣味」に発表されたものです。そこに、「彼いています。朔太郎の孤独と自分の孤独はよく似ていると言っペンネームはエドガー・アラン・ポーから借りてきたわけです

ところがあるんです。

ているんです。「彼には「酒」があるといふ点は非常な違ひだけれども、ポーはアメリカの人です。
「群衆の人」という有名の孤独性は僕以上のものがあるが、しかし大変似てゐる」と書けれど」とも書いています。乱歩はお酒を飲めなかったんです4●

な小説のようなものを書いていて、その中で、大都会のたくさん人がいる中をふらふらと無目的に歩く、「群衆」という概念

乱歩における「窃視」

れですから、乱歩のほうが八歳下です。展覧会をご覧になればまず乱歩において、覗き見がどういう形で出てくるか、といですが、「散歩者」という表現を、乱歩がどこから手に入れおわかりのように、朔太郎が乱歩に手紙を出したことで二人のを出しているんですね。それから、ご存知のように朔太郎も、「群た の か、 ち ょ っ と よ く わ か ら な い と こ ろ が あ り ま す。 ポ ー の交流が始まったわけですけれども、その時朔太郎は四十四歳で、うことをお話ししたいと思います。ちなみに朔太郎は一八八六「 群 衆 の 人 」 と い う の は、 ボ ー ド レ ー ル も 受 け 継 い で 詩 の 中 に乱歩が三十六歳です。一九三一（昭和六）年に出会っているの衆の中を求めて歩く」という詩を書いています。乱歩も朔太郎

書いていますし、そして、ボードレールの研究をしていたヴァですが、その六年前の一九二五（大正十四）年七月に、乱歩の『心（明治十九）年生まれで乱歩が一八九四（明治二十七）年生ま

ルター・ベンヤミンという哲学者が、その問題を「フラヌール」

理試験』という単行本が出ました。朔太郎はこれを読んで、「探も、「群衆」という問題をかなり抱えているところがある。

というフランス語で論じています。「フラヌール」というのは、それから乱歩と朔太郎の関係をもう一つ言うと、乱歩は「新偵小説について」というエッセイを書きました。この問題につ歩や朔太郎は、ベンヤミンなんかの問題意識と似たような問題

青年」に「パノラマ島奇譚」という長い小説を連載していて、日本では「遊歩者」と訳しています。群衆の中を盲目的に人が意識をすでに持っていたということです。もともとはポーの影

最終回が出た「新青年」の同じ一九二七（昭和二）年四月号に、いてはあとでお話しします。

響かもしれませんけれども、そういうところで「散歩者」とい朔太郎はあの有名な散文詩「死なない蛸」を発表しています。

ふらふら歩くのを「遊歩者」と言っているんです。ですから乱う表現の問題があるということです。

念で論じてみようと思います。だからそこに「窃視者」を入れ「パノラマ島奇譚」と言ったり「パノラマ島奇談」と言ったり、を、乱歩はのちに「奇談」に変えました。だから人によって、

ちなみに「パノラマ島奇譚」というタイトルで連載していたのて、「孤独な窃視者の夢想」としました。「窃視」とは覗き見のちょっと統一されていないんですけれども、どちらも正しいん

今日は、その二人の孤独な人間の接点を、「窃視」という概ことですね。

●5

ここまでが序論で、ここから、乱歩においては窃視というのものだかは、実際やってみた人でなければ恐らく想像も出天井からの隙見というものが、どれ程異様に興味のあるです。乱歩自身は途中から、「奇談」と言うようになりました。

がどういう形で現れたか、ということをまずお話しして、その来ますまい。

おりません。隙間から見る、「隙見」と言っているんですね。

すき み

これは主人公の述懐です。覗き見という言葉を乱歩は使って九二六年一月）月増刊号、創作探偵小説集第二巻『屋根裏の散歩者』一江戸（「新青年」一九二五年八 川乱歩「屋根裏の散歩者」

あとに朔太郎の問題を考えることにします。

「屋根裏の散歩者」――真上から片目で覗く景色

まず、「屋根裏の散歩者」ですね。一九二五（大正十四）年に発表されました。朔太郎は一九二六（大正十五）年に乱歩の『心理試験』という書物について言及しているのですが、「屋根それに、平常、横から同じ水平線で見るのと違って、真ふ だ ん

根裏の散歩者」発表の同年に刊行されているんですが、この小上から見下すのですから、この、目の角度の相違によって、裏の散歩者」については言及していません。『心理試験』は「屋説集の中には「屋根裏の散歩者」が入っていないんです。朔太あたり前の座敷が、随分異様な景色に感じられます。

かった。天井の中が割と綺麗で、そこをうろうろしていたら、たら、天井板が外れるもので、外したら天井に行けることがわ

れで寝る習慣のある孤独な男がいてですね、押し入れで寝てい違によって、景色が変わるという言い方が出ている。隙見、つ違って、異様な景色に見えるということですね。目の角度の相

水平的に対面しあっているけれども、真上から見るから角度がここになかなか重要なポイントが出てくる。いつもは人間は「屋根裏の散歩者」

郎は「屋根裏の散歩者」についてはどこにも反応を記述していない。これはたいへん惜しいです。

節穴が開いていた。そこから覗き見をする話です。屋根裏を散まり覗き見する時は、穴から見るから片目で見ているわけです

改めて説明するまでもないですけれども、アパートの押し入歩する話ですね。乱歩はこういうふうに記述している。

6●

裏の散歩者」の話が構成されている。明智小五郎が出てきて最ね。片目で見てしかも角度が違うというそういう形で、「屋根と想像させるような、不思議な表現です。

ラヌール」という概念、つまり「遊歩者」という言葉をちょっ者」と使っている。これはベンヤミンによって有名になった「フ「鏡地獄」――凹面鏡の恐怖

後に犯人は推理で捕まってしまうんですけれども、その後に乱歩は、「陰獣」というたいへん有名な小説を書いています。この筋を話すと長くなりますから申しませんけれども、その語り手がこういうふうに言っている。

いずれにしても乱歩の小説は、隙間から覗く、節穴から覗くという話から始まると言っていいんです。例えば「猟奇の果て」という長編小説がありますけれども、そこでも覗く話が出てきのぞて 見 た が、 春 泥 が そ れ に 陶 酔 し た の も 決 し て 無 理 で は なます。

私 は屋根裏の遊戯者を真似て、そこから下の部屋を覗いかった。天井板の隙間から見た「下界」の光景の不思議さ

それまでは肉眼で穴から片目で覗いていたわけですけれども、この覗く話がレンズを介在するようになっていくわけです。

なだれていた静子の姿を眺めた時には、人間というものが、そこにレンズだとか鏡が介在し始める。その典型が「鏡地獄」

は、誠に想像以上であった。殊にも、丁度私の目の下にう

目の角度によっては、こうも異様に見えるものかと驚いたの小説です。乱歩は自分自身の趣味、好みを主人公に仮託してですね。一九二六（大正十五）年に発表された、皆さんご存知

記述しているんですが、こういうふうに述べている箇所があり程であった。
江戸 川乱歩「陰獣」（「新青年」一九二八年八月増刊・九ます。

月・十月、『陰獣』一九二八年十一月）

大江春泥という、犯罪の主人公がいるんですけれども、これ

考えて見ますと、彼はそんな時分から、物の姿の映る物、

例えばガラスとか、レンズとか鏡とかいうものに、不思議は乱歩が自分自身の「屋根裏の散歩者」という小説に言及しているという箇所なんです。「屋根裏の散歩者」というとあまりな嗜好を持っていた様です。それが証拠には、
彼のおもちゃし こうにも直接的になるので、この「陰獣」の中では「屋根裏の遊戯●7

と お め がね

むし め がねと云えば、幻燈器械だとか、遠眼鏡だとか、虫眼鏡だとか、
まん げ きょうただ、我々にかろうじて出来ることは、球体の一部であ

まさ かど

其外それに類した、将門眼鏡、万華鏡、目に当てると人物る所の、凹面鏡の恐怖を、球体にまで延長して見る外にはその ほかや道具などが、細長くなったり、平たくなったりする、プ

ありません。あなた方は、定めし凹面鏡の恐怖なれば、御存じでありましょう。あの自分自身を顕微鏡にかけて、覗

リズムのおもちゃだとか、そんなものばかりでした。
江戸 川乱歩「鏡地獄」（「大衆文藝」一九二六年十月、創いて見る様な、悪夢の世界、球体の鏡はその凹面鏡が果て
つらな

作探偵小説集第四巻『湖畔亭事件』一九二六年九月）

しもなく連って、我々の全身を包むのと同じ訳なのです。

ちょっと調べてみました。江戸時代にできた、覗くと一人の人毛がよ立つではありませんか。それは凹面鏡によって囲ま当りますが、その様に想像したばかりで、我々はもう身のそれ丈けでも単なる凹面鏡の恐怖の、幾層倍、幾十層倍に間が複数化する眼鏡なんですね。だいたい八人くらいになるられた小宇宙なのです。我々の此の世界ではないのです。もっこの中でぼくは、「将門眼鏡」というのがよくわからなくて、しいんですけれど、それを将門眼鏡というんです。こういうふと別の、恐らく狂人の国に相違ないのです。

「 鏡 地 獄 」 の 主 人 公 は、 凹 面 鏡 を 球 体 に し た ら ど う だ ろ う かが見えると書いている。同じようなエッセイを、乱歩はたくさ

凹面鏡について、乱歩は自分の顔を拡大して気味の悪いもの「鏡地獄」

うにあらゆるレンズ、眼鏡類に淫していた男が主人公なんですが、乱歩の小説には「凹面鏡の恐怖」という言葉がしばしば出と考えて、その小さな球体、直径四尺ほどの中空のガラス玉内

ん書いていますけれども、例えば「映画の恐怖」というエッセてくるんです。凸面鏡はまず出てこない。

部に、数か所の強い光の小電灯を装置して中に閉じこもる。そイでは、こういうふうに書いています。

おもてすか。赤子の様に滑かなあなたの顔が、凹面鏡の面では、

あか ごあなたは、自分の顔を凹面鏡に写して見たことがありま

おう

れで、内側から開けられなくなって、外側の人間がそれに気付
いて無理やり開けたら、発狂して出てくるという話です。それに対して、一番最後のところで語り手が、こういうふうに語っ
ています。

8●

物凄く変っているでしょう。鱗の様な皮膚、洞穴の様な毛

まるで望遠鏡でのぞいた月世界の表面の様に、でこぼこに、

想でずっと論じられてきたんです。けれども乱歩の場合には、

陽光線を集めて、何か相手に危害を加えるという、武器的な発れも凹面鏡であったらしい。つまり西洋で凹面鏡というのは太ほら あな

穴、凹面鏡は怖いと思います。映画俳優というものは絶え

自分の顔を見ると毛穴が見えたりして非常に気持ち悪い、そう

うろこ

ずこの凹面鏡を覗いていなければなりません。本当に発狂いう発想で凹面鏡を扱っています。つまり哲学的な言葉で言うとして考えている。西洋人は凹面鏡を相手にぶつける。対他的と、乱歩の凹面鏡は対自的。いつも自分自身に返ってくるもの

しないのが不思議です。
「映
 画の恐怖」（「婦人公論」一九二五年十月、創作探偵
小説集第二巻『屋根裏の散歩者』一九二六年一月）ですね。太陽光線で相手に危害を加える。他人に対して使う。

乱歩はその凹面鏡からいろんな問題を派生させて、「湖畔亭

そういう違いがあるんです。

はたいへん不思議な、乱歩のオブセッションです。バルトルシャ

事件」という長い小説を書いたりしていますけれども、これは乱歩の鏡の中で特権的な位置を占めるのが凹面鏡です。これ

イティスという東欧出身でフランスで活躍した美術史家がいまもう省略しましょう。

「押絵と旅する男」――二重の覗きすけれども、『鏡』という大きな本を書いています。今日は重たいから持ってきませんでしたけれども、実は私が翻訳しているんです。その中で、凹面鏡の問題をずっと論じているんですが、歴史的には西洋で凹面鏡は、光を集める集光鏡なんですね。

乱歩の中で特権的な小説は、何といっても「押絵と旅する男」

です。これはですね、何重にも、見ること、覗くこと、幻視が集光鏡として使われてきたということを長々と書いていて、太陽の光をその凹面で集めて、集中するとそれが光の線になって、重なり合った小説です。皆さん筋はご存知でしょうけれど、出うに書いてあります。

だしのところにちょっと気を付けないといけない。こういうふ武器になるんです。
アルキメデスの鏡という、遠くから船を燃やすことができたという伝説がある。凹面鏡で燃やしていたんですね。アレクサ
ンドリアにも特大の鏡があったと言われていますけれども、あ●9しん き ろうみち

優に危害を加えようとするんですが、まずその女優の出てくる

うすると映画を見ている人は、だんだんその顔中が血だらけに映画のフィルムの顔のところに赤い斑点を付けるんですよ。そなってくるように見える。そういう恐ろしいシーンがあるんで

わざ わざ

そ
 れは、態々魚津へ蜃気楼を見に出掛けた帰り途であっ江戸 川乱歩「押絵と旅する男」（「新青年」一九二九年六た。

月、春陽堂版探偵小説全集第一巻『江戸川乱歩集』一九す。フィルムに何かを付けるとワーッと広がるってことに乱歩のとそのことを言っているんです。

はるに火がついて、黒いものがワアーッと広がるという恐怖を語っレンズを使ったもの、覗くもの。そういうもので蜃気楼の問題

乳色のフィルムとか映画とか、変形レンズとか顕微鏡とか、「押絵と旅する男」て、見る者の頭上におしかぶさって来るのであった。

の黒い虫みたいに、曖昧に、しかも馬鹿馬鹿しく拡大され

あい まい

して、すぐ目の前の大空に、焦点のよく合わぬ顕微鏡の下

けん び きょう遥かな能登半島の森林が喰違った大気の変形レンズを通

くい ちがにじんで行くのを、
途方もなく巨大な映画にして」というのも、と ほうのフィルムの表面に墨汁をたらして、それが自然にジワジワとぼくじゅうはこだわっていて、「押絵と旅する男」の、「蜃気楼とは、乳色

ちち いろ

二九年六月）

語り手が、魚津という場所に蜃気楼を見に行ったということ

ぼくじゅうから始まって、蜃気楼の説明が長々と続きます。

ちち いろ

と ほう

蜃気楼とは、乳色のフィルムの表面に墨汁をたらして、それが自然にジワジワとにじんで行くのを、途方もなく巨大な映画にして、大空に映し出した様なものであった。
「押絵と旅する男」

乱歩はこの問題にかなりこだわっていました。先程も紹介しているところがあります。女優の顔がアップになった時に、一を最初に説明している。これが「押絵と旅する男」の出だしなました「映画の恐怖」というエッセイの中に、映画のフィルム

点ポツンと黒い穴があいて、ワーッと広がっていく。何て怖いんですね。

その主人公の語り手が、たまたま電車の中で、大事な絵のよんだろう、ということが書かれている。彼はそれを「蜘蛛男」という小説の中でも書いています。蜘蛛男という犯罪者が、女10 ●く 聞 い て く れ ま し た。 実 は 私 の 兄 の こ と な ん で す け れ ど も とが悪いので、いったいそれは何ですかと聞くと、その男が、ようなものを抱えている変な男に出会った。それがちょっと気味説なんです。

実は覗く、レンズという問題が、縦横に散りばめられている小絵と旅する男」というのは、最後の部分が有名ですけれども、押絵の中に入り込んでしまった。そういう話になっている。
「押「パノラマ島奇譚」――レンズ狂の夢想「化人幻戯」というのも書いています。

こういう小説を、乱歩はたくさん書いた。
「目羅博士」だとか、言って話しはじめた。
それによると、お兄さんが浅草の凌雲閣、通称「十二階」と言われた凌雲閣へ登って、遠眼鏡で遠くを覗いたところ、すばらしい女性の姿が見えた。その女性に一目惚れして、お兄さん
は気がおかしくなってしまう。どうしてもその女性に会いたいと言って探し出したら、それが、覗きからくりの中に置かれて遠眼鏡で、両眼で眺めている。そうしたら女の顔が見えた。女これ、二重の覗きになっているんです。まず「十二階」から間、二回休載しましたけれども。ちなみにこの時の編集長は横一九二七（昭和二）年四月号に、五回連載したんですね。この譚」。これは、「新青年」の一九二六（大正十五）年十月号からその乱歩がたいへん力を入れて書いたのが、「パノラマ島奇を探したら、見世物の覗きからくりの中にいた。この文学館で、

溝正史です。この「パノラマ島奇譚」の最終回と同じ号に、朔いた、八百屋お七の顔だった。

このあと覗きからくりの展示をするそうですけれども、この小太郎が「死なない蛸」という詩を発表しています。

金持ちが金に飽かして自分の理想郷を作るという話があります「ランダーの別荘」とか「アルンハイムの地所」という短編小説、「パノラマ島奇譚」というのは、エドガー・アラン・ポーの説では、覗きからくりの装置の上のところが開いていて、女の顔が見えたのを、たまたま望遠鏡で見つけたという話になっている。だから二重の覗きになっているわけですね。
これは押絵の中にいる八百屋お七の人形だったんですけれど

それから谷崎潤一郎が「金色の死」という問題小説を書いてけれども、それにヒントを得ている。

と言う。望遠鏡を普通に覗くと大きくなるけれど、逆にするといます。莫大な遺産を相続した男が、何万坪の土地を買って、も、最後にお兄さんが、弟に遠眼鏡を逆さまにして自分を見ろ

小さくなる。それで、お兄さんの姿がどんどん小さくなって、● 11

いた時の文章なんですね。自分の体を美しく鍛え上げた男が金最後の文章だと言ってもいい。つまり自殺することを決意してというのが出て、その解説を三島が書いている。三島由紀夫の同じ年の四月に新潮社から『谷崎潤一郎集』〈新潮日本文学６〉（ 昭 和 四 十 五 ） 年 の 十 一 月 二 十 五 日 に 自 決 し ま し た け れ ど も、

三島由紀夫がこの問題にこだわっていました。三島は一九七〇

短編小説を全集に入れなかったんです。自分で排除している。

うという話です。谷崎は自分で書いたこの「金色の死」というわ っ た 男 が、 奥 さ ん に パ ノ ラ マ 島 を 案 内 す る シ ー ン が あ り まるというところにまで行ってしまった。その大金持ちになり代あるいは「レンズ狂」が、ついに島全体を一つのパノラマにすけです。乱歩自身の言葉ですけれども、彼の「レンズ嗜好症」、の理想郷にしようとする話。それをパノラマ島と彼は呼んだわ

産を使って事業そっちのけである島を買い込んで、そこを自分と現れるんですよ。そして死んだ男になり代わって、莫大な財体を始末して、実業家が生き返ったようなふりをしてふらふら

その売れないもの書きが、大実業家の墓を掘り出す形でその死

実業家になるんですけれども、大実業家の方が死んでしまう。

箔を塗って死んでしまう。なぜ谷崎は自分でそれを書いておきす。奥さんはなんとなく不思議で疑っているんですけれども。

ここに理想郷を作って、最後に全身に金箔を塗って死んでしまながら嫌ったんだろうか、ということにこだわって、谷崎と三ちょっとだけ読みますね。

お前はパノラマというものを知っているだろうか。日本

島の違いを論じている。ちょっとぼくの宣伝をしますと、〈ちくま学芸文庫〉に入っている『肉体の迷宮』という著書がありますけれども、そこに三島と谷崎の問題を書いておきました。

ポーの「ランダーの別荘」とか「アルンハイムの地所」、それ

そしてそれを出離れてパッと眼界が開けると、そこに一つなのだ。
見物は先ず細い真暗な通路を通らなねばならない。

では私がまだ小学生の時分に非常に流行した一つの見世物から谷崎の「金色の死」あたりがおそらく念頭にあったんだろの世界があるのだ。今まで見物達が生活していたのとは全江戸川乱歩はですね、谷崎の影響を非常に強く受けている。

う と 思 い ま す け れ ど、「 パ ノ ラ マ 島 奇 譚 」（ あ る い は「 奇 談 」）

く別な、一つの完全な世界が、目も遥かに打続いているの

（中略）

だ。

を書いた。
これはたいへん長い話です。ある瓜二つの男がいるんですね。
ひとりは売れないもの書きになって、もう一人は大金持ち、大12 ●に化するという、そういう小説を書きました。ここではいわゆ

介在して色んな小説を書いて、そしてついに島全体をパノラマ

それがパノラマ館の中では、どの方角を見渡しても影さえる窃視、覗き見はないんですけれども、島全体がレンズ狂の、パノラマ館の外には確かに日頃見慣れた市街があった。
なく、満州の平野が遥か地平線の彼方まで打続いているの

最後の夢想のような形で描かれたものです。

最初発明した人の意図は、この方法によって一つの新しいたが、この詩人は少しも気取らない書生流儀で、私を気の同氏の方から先に私の家を訪ねてくれたのには恐縮を感じす。

くれたというので、乱歩は喜んで、こういうふうに書いていま

この「パノラマ島奇譚」を、萩原朔太郎が本当に高く買って「パノラマ島奇譚」と「死なない蛸」だ。
江戸 川乱歩「パノラマ島奇譚」（「新青年」一九二六年十月・十一月・一九二七年一月・二月・四月、創作探偵小説集第七巻『一寸法師』一九二七年三月）

まあそういうことを書いている。

私 はいつか、このパノラマを発明したというフランス人

世界を創造することにあったらしい。丁度小説家が紙の上合いそうな遊び友達として、選んでくれたらしいのである。

私はかねてこの著名の詩人を、大いに尊敬していたので、に、俳優が舞台の上に、夫々一つの世界を作り出そうとす

萩原氏はポー、ボードレール、ワイルド系統の作品を愛し、の話を聞いたことがあるけれど、それによると、少くともる様に、彼も亦、彼独特の科学的な方法によって、あの小

その点では話が合うのだが、彼は酒好き、私は当時殆んど

こう ばくさな建物の中に、広漠たる別世界を創作しようと試みたも飲めなかったので、そこがどうもうまく行かなかった。現

年九月、『探偵小説四十年』一九六一年七月）

江戸川乱歩「萩原朔太郎と稲垣足穂」（「宝石」一九五一

在ならもう少しおつき合いできたのにと、惜しまれる。

のに相違ないのだ。
「パノラマ島奇譚」

乱歩は、最初は片目で覗くということから始めて、レンズを● 13

このような述懐を乱歩が残しています。二人で浅草に行って木馬に乗ったり、いろんなことをしたらしい。それで乱歩はこういうふうに書いている。

萩 原氏は私の「パノラマ島奇談」を案外高く買っていて、袋を食べたり、蛸自身が自分の体を食っていくわけです。

かくして蛸は、彼の身体全体を食ひつくしてしまつた。

外皮から、脳髄から、胃袋から。どこもかしこも、すべて
残る隈なく。完全に。

町」とを最も愛することは、別の随筆にも書いた通りであ萩原氏の詩とアフォリズム以外では、「死なない蛸」と「猫ぽの、忘れられた水族館の槽の中で。永遠に――おそらくらも、尚ほ且つ永遠にそこに生きてゐた。古ぼけた、空つけれども蛸は死ななかつた。彼が消えてしまつた後です（中略）

るが、その時にはまだ「猫町」を読んでいなかった。それは幾世紀の間を通じて――或る物すごい欠乏と不満をもつ

たこ「あれはいい、あれはいい」といってほめてくれた。私が以来、萩原氏は著書を出す度に、贈ってくれるようになり、た、人の目に見えない動物が生きて居た。

5 5 5

自装の「青猫」や「猫町」や数々のアフォリズムを、私は萩原（「新青年」一九二七年四月、『宿 朔太郎「死なない蛸」

最終回を掲載した雑誌に出ていたわけですけれども、「死なな乱歩の文章の中に出てくる。乱歩自身が「パノラマ島奇譚」の有名な箇所ですけれども、「死なない蛸」というのがしばしば

ここでは「奇談」という言葉を使っていますね。まあこれは物 の 奥 さ ん を、 パ ノ ラ マ 島 に 連 れ て 行 っ て 案 内 す る 場 面 が あ

主 人 公 が、 自 分 の 偽 の 奥 さ ん、 つ ま り 自 分 が な り 変 わ っ た 人

いたのかもしれない。というのは、その「パノラマ島奇譚」の太郎は同じ雑誌で「パノラマ島奇譚」を読みながら、これを書という、奇妙な自己消滅を扱った散文詩のようなものです。朔

愛読したものである。

い蛸」というのはいったい何かというと、全部を紹介するわける。 ガ ラ ス の ト ン ネ ル が 延 々 と 海 底 の 中 を 通 る シ ー ン が あ っ命』一九三九年九月）にはいきませんが、水族館の中に蛸が飼われていて、それがだて、そのガラスのトンネルから海の底のいろんな生物が、グロ「萩原朔太郎と稲垣足穂」

んだん自分の足を食い始めてですね、ついには胴を裏返して胃14 ●テスクに蠢いているシーンが長々と描かれています。朔太郎は出されるエッセイを書いています。ところが朔太郎は、

説集を読んで、「探偵小説に就いて」という、よく引き合いに

江戸川乱歩氏の「心理試験」を買つてよんだ。もちろん

ひょっとしたらそのあたりをちょっと当てこすったというか、
アリュージョンと言いますけれど、意識して書いたのかもしれない。いずれにしても水族館、ガラスという媒介物があること

験」は、私にはあまり感服できなかつた。日本人の文学と相当に面白かつた。しかし有名な「二銭銅貨」や「心理試

この自己消滅というテーマは、文学史の中で何人かが使ってしては、成程珍らしいものであるか知れない。しかし要すは共通です。

いて、比較的最近では、安部公房が「赤い繭」というのを書い萩原朔太郎「探偵小説に就いて」（「探偵趣味」一九二六

るに「型にはまつた探偵小説」ぢやないか。

糸がだんだんほつれていく。何だろうと思って足のあたりの糸年六月）ています。ある男が歩いていると、自分の体から糸が出てきて、を手繰り寄せていくと、どんどん自分の体がなくなっていって、に繭という家ができた時には自分がいなかったと、そういう自男は家がなくて家を欲しがっていた男なんですけれども、最後ないと言っているんです。こんなのはコナン・ドイルがやってに頭脳的に推理していく小説ですね。これを朔太郎は、好きじゃと書いている。
「 心 理 試 験 」 と「 二 銭 銅 貨 」 と い う の は 非 常

最後に全部自分の体が糸になって、繭になってしまった。その己消滅の小説を書いているんです。ちょっとモチーフが違いまいるとも言っています。

無かつた。

「探偵小説に就いて」

よく書けてゐる。実際、これ位に面白く読んだものは近頃「人間椅子」は
最近「人間椅子」を読んで嬉しくなつた。

すけれども、朔太郎の場合には、「物すごい欠乏と不満をもつた、人の目に見えない動物が生きて居た」という、気味の悪い終り方をしています。

朔太郎エッセイ「探偵小説に就いて」

先程紹介しましたが、朔太郎は乱歩の『心理試験』という小● 15

れども、これを書いた時には読んでいなかった可能性がありま書いた同じ年に「屋根裏の散歩者」が発表されているんですけ

その中の何かの言葉を日本語に翻訳して「変態」という言葉を書いたクラフト＝エビングだとか、全部読んでいるんですね。

ンブローゾだとか、それからマゾヒズム、サディズムについてくる。彼はドイツ語だとか外国語がよくできて、イタリアのロすね。その後も朔太郎は「屋根裏の散歩者」には言及していま作り出した。

「屋根裏の散歩者」への言及はありません。このエッセイをせん。それから、朔太郎はこういうふうに主張しています。

推 理だけの、トリツクだけの、機智だけの、公式だけの

歩自身は「変格」という言葉をたいへん嫌いました。乱歩はの

乱歩は変格小説の旗手だったんですけれど、不思議なことに乱探偵小説の分野では本格変格論争というのがあって、江戸川

小説は、もはやその乾燥無味に耐へなくなつた。我々は次絵と旅する男」「パノラマ島奇談」などは幻想小説、「蟲」

変格と云わないで、怪奇小説と名づけて貰いたいし、「押「鏡地獄」などは、
私の過去の作品で云えば、「人間椅子」

ども、こういうふうに言っているんです。

ちに「探偵小説純文学論を評す」というのを書いていますけれ

これが探偵小説の広の時代の要求してゐる、次に生れるべき新しい文学を熱望してゐる。「未知に対する冒険」！
義な解釈における本質である。
「探偵小説に就いて」

未知に対する冒険がなくてはだめだと言っている。そして朔江戸川乱歩「探偵小説純文学論を評す」（「宝石」一九五などは犯罪小説と呼んで貰いたい。

変態心理を描いているところがいい。変態心理の描述こそある〇年五月、『幻影城』一九五一年五月）

太郎はドストエフスキーの『罪と罰』を取り上げて、犯罪者のべき探偵小説の姿であると、そういう言い方をしているんです

最初に使ったのか、私はちょっと調べたことがあって、これは

この「変態」という言葉を、日本文学史の中でいったい誰がしかし朔太郎が述べていることは、だいたいが変格小説の賞揚論争ですが、
乱歩自身は変格という言葉をとても嫌ったんです。

変格本格論争というのは、日本探偵小説史上たいへん有名なよ。
「変態」という言葉が使われています。

森鷗外なんです。森鷗外の「ヰタ・セクスアリス」の中に出て16 ●ですね。彼は変格小説の方を高く買っている。
すり

探偵とピストルというつながりが起きてくる。それから犯罪とピストルですね。「掏摸」という言葉も出てくる。まあ長々と犯罪へのオマージュが続くんですけれども、これが一九一五

ここから朔太郎の話です。朔太郎という人は、探偵とか犯罪輩は猫である」を意識して、逆のことを書いたんじゃないかなつきですけれども、朔太郎はひょっとしたら、夏目漱石の「吾探偵と犯罪という問題に非常に親和性を持っていた詩人です。彼が、「上という気がするんですよ。主人公が、探偵をクソミソに悪く言（大正四）年に書かれたもので、これは私の直観というか思い

毛新聞」に一九一五（大正四）年に発表した、たいへんおもしう箇所があるんです。探偵という言葉が流行り始めた時期のこ

すが、こういうふうに言っています。

とで、いろんな友人が来て、主人公がいろんな意見を言うんでろい「所感断片」という文章には、こういうふうに書いてある。

掏摸といふ人種は何時でも霊性を帯びて居る。（中略）彼 の犯罪は明らかに霊智の閃光であつて、同時に繊微なに人の胸中を釣るのが探偵だ。知らぬ間に雨戸を外して人「 不用意の際に人の懐中を抜くのがスリで、不用意の際（中略）の所有品を偸むのが泥棒で、知らぬ間に口を滑らして人のる感触のトレモロである。

地
 上に於て最も貴族的なる職業は探偵である。彼の武器

心を読むのが探偵だ。ダンビラを畳の上へ刺して無理に人し人の意志を強ふるのが探偵だ。
だから探偵という奴はスリ、すべは鋭利なる観察と推理と直覚と磨かれたるピストルであの金銭を着服するのが強盗で、おどし文句をいやに並べて

ぬす

る。
（中略）

泥棒、強盗の一族で到底人の風上に置けるものではない。

八月、『吾輩は猫である』下 一九〇七年五月）

夏目「ホトトギス」一九〇六年
 漱石「吾輩は猫である」（

そんな奴の云ふ事を聞くと癖になる。決して負けるな」

犯
 罪が秘密性を帯びて来れば来る程彼の冥想は芸術的となり、犯罪が危険性を所有すればする程彼のピストルは光つて来る。探偵それ自身が光輝体となつて来る。
萩原朔太郎「所感断片」（「上毛新聞」一九一五年一月一日）● 17

そういう箇所があるんですよ（笑）。朔太郎のエッセイはちょを持ち上げて。証拠はありませんけれども、「吾輩は猫である」

またぴすとるが鳴る。

とほい空でぴすとるが鳴る。

殺人事件

くらいは読んでいて意識した可能性があるんじゃないかという

ああ私の探偵は玻璃の衣装をきて、うどその逆になっているんですよね。掏摸、探偵、泥棒、強盗

気がします。

こひびとの窓からしのびこむ、
床は晶玉、

まつさをの血がながれてゐる、「殺人事件」

お手元に朔太郎の詩を五篇コピーしていただきました。朔太

かなしい女の屍体のうへで、

ゆびとゆびとのあひだから、郎は一九一七（大正六）年に処女詩集『月に吠える』を出しまつめたいきりぎりすが鳴いてゐる。

は じ めした。ちなみにこの年は、佐藤春夫が「田園の憂鬱」の第一稿を「病める薔薇」として創案した年です。佐藤春夫の有名な「田じしもつき上旬のある朝、つ園の憂鬱」の原案が書かれた同じ年に、朔太郎は『月に吠える』

つ探偵は玻璃の衣装をきて、よという詩集を出したわけです。

十字巷路に秋のふんすゐ。

街の十字巷路を曲つた。

る『月に吠える』の中の「殺人事件」という詩から、具体的にはやひとり探偵はうれひをかんず。

朔太郎の評論は枚挙に暇がないんですが、必ず取り上げられ朔太郎の問題を考えていきたいと思います。ちょっと読んでみ
ましょう。

くせ もの

みよ、遠いさびしい大理石の歩道を、

曲者はいつさんにすべつてゆく。

萩原朔太郎「地 上巡礼」一九一四年九月、『月に吠える』一九一七年二月

18 ●「探偵は玻璃の衣装をきて、／街の十字巷路を曲つた」と書い

じ

ピストルが出てきましたね。遠い所でピストルが鳴った音がてあるんです。曲者は曲がる者と書きますから、女を殺した犯

つ聞こえたわけです。「玻璃」ってガラス、水晶ですよね。そん人、つまり曲者と追いかけている探偵がいったいどうなっていつな衣装を着ている探偵がいるかという問題がありますが、「玻

るのか、よくわからない形で書かれている。それから、「玻璃」

よ璃の衣装をきて、／こひびとの窓からしのびこむ、」。つまり恋とか「晶玉」とか「大理石の歩道」とか、ぴかぴか光る光り物

これはよく指摘されることですけれども、朔太郎が見た映画

人の部屋でピストルが鳴ったということを前提に探偵が窓から女のですね。「まつさをの血がながれてゐる、」。もう女は死んで、展覧会でも紹介されていますけれども、『Ｔ組』や『プロが散りばめられている。

でいます。
「かなしい女の屍体のうへで、／つめたいきりぎり

テア』、『Ｔ組』は兇賊チグリス、『プロテア』は美人探偵プロ

しのびこんだら、「床は晶玉、／ゆびとゆびとのあひだから、」、

すが鳴いてゐる。」。
第二連は、「しもつき上旬のある朝、」。しもつきとは十一月

くる映画がありますが、その影響だとされることがあります。

テアっていう、体にぴったりした黒装束を着た美人探偵が出ては じ めですね。これもよく指摘されることですけれども、最初は十一追いかけたということらしい。「十字巷路に秋のふんすゐ。／

始まっています。これについては、種村季弘さんだったかな、

いずれにしても、事件が起きてしまっているところから詩が事後性の詩

まあいろんなことが言えると思うんですね。

つじ

月ではなかったらしい。キリギリスとはもうちょっと夏のものつでしょう。だから時間的に合わないんです。
よ「探偵は玻璃の衣装をきて、／街の十字巷路を曲つた。」。つはやひとり探偵はうれひをかんず。」となっています。そうし事後性の問題を論じている方がいらっしゃいましたけれども、まり犯人を追いかけるつもりで、部屋から出て街の十字巷路をて、「みよ、遠いさびしい大理石の歩道を、／曲者はいつさん

朔太郎の詩は全般的に、事後性の詩だと思うんです。

の両者の関係がよくわかりません。探偵がずっと追いかけていはどういうわけか精神分裂病という言葉は使われなくなりまし精神病理学者の木村敏というたいへん有名な人がいます。今

くせ ものにすべつてゆく。」。探偵と曲者が出てくるんですけれども、こたのが、あたかも曲者になるかのようにも見える。というのは、● 19

たけれども、精神病の三大疾病は、精神分裂病、鬱病、それかうするとクレッチマーの分裂質という言い方はどうなっている

精神分裂病という言葉が使われなくなっています。西洋では未が精神病理学の基礎的な概念なんですけれども、最近日本だけ

間性の観点からそれを分類し直している。分裂質は、
アンティ・が人間の精神病理学的な性質を三つに分けたのを踏襲して、時マーの概念を使っています。その木村敏がですね、
クレッチマー

木 村 敏 だ と か、 日 本 の 有 名 な 精 神 病 理 学 者 は 全 部 ク レ ッ チのかなと思っていたら、たまたま放送大学のテレビを見ていま

だに、 Schizophrenia（スキゾフレニア）ですけれども。 Schizo（ス

フェストゥムと言うんですよ。これはラテン語なんですけれど

らてんかんとされていました。それをクレッチマーというドイキゾ）は分裂する、 Phrenia（フレニア） は症状ですね。日本

したら、統合失調質と言っているんですよ（笑）。統合失調質

だけ統合失調症と変えてしまいました。ぼくは精神分裂病と書も、「祭りの前」。フェストゥムは祭り、アンティは前。つまりツの心理学者が、分裂質、躁鬱質、てんかん質という分類を作っこうと思ったら、編集者から「やめてください。統合失調症と分裂気質の人は「祭りの前」という形で生きている。何かが起はないでしょう。

書いてください」と言われました。こんな言語統制しているの

きるぞ、これから何かがあるぞ。だいたい新興宗教は皆そういて、人間はいずれかの性質を持っていると言ったんです。これは日本だけですよ。

それから躁鬱質、とりわけ鬱の人。鬱の人はポスト・フェス

う形を取るんですよ。もうすぐ世界が破滅するぞとか、大地震とで、方向が逆になっているんです。だけど心がまとまったもトゥム。「祭りのあと」。つまり「あとの祭り」。とんでもない

話がずれますけれども、精神分裂病と言うと、まとまった精のだというのは、これはある種のイデオロギーで、心が卵みた

ことをしてしまった。ああ、もう取り返しがつかない。過去はが起きるぞとか。何か未来が不安でしょうがないという形で、いだっていう大前提があるんですよね。だからそれがバラバラ

あ ん な に す ば ら し い も の だ っ た け れ ど も、 も う な く な っ て し神が分裂することでしょう。統合失調症とはもともとまとまっになってしまうというのは、まとまりきらないという、発想のまった。その過去の思い出に生きるというそれを、
ポスト・フェ

未来に対しながら生きるのが分裂質の人なんです。

違いなんですね。精神分裂病という言葉がちょっと強いからな

ストゥムという。

ていないものがまとまろうとしてもまとまりきれないというこんでしょうけれども、統合失調症という言葉になりました。そ20 ●『月に吠える』の序文にちゃんと書いてある。つまり犬と影という分裂した言葉を出しているんです。朔太郎は非常に自覚

それで、イントラ・フェストゥムというのは「祭りの最中」。
お祭り騒ぎと言ってもいい。これがてんかん質。まあ話すと長的にその問題を論じていると言ってもいいと思うんですね。

これもそうです。

干からびた犯罪

いずれにしても、その朔太郎の『月に吠える』は、ある種のここに屍体がある、

ここに兇器がある、

萩原朔太郎

もう一つ、
似たようなものを見ましょう。
「干からびた犯罪」。

くなりますけれども、木村敏に言わせるとドストエフスキーはてんかん質だったということになります。ドストエフスキーの記述の中にそういうのがよく出てきます。
その木村敏風の言葉を使うと、朔太郎の詩というのはポスト・フェストゥムなんですよ。事後性の詩で、既に女が殺されて、探偵だったり犯人だったり、分裂したりする。よくわからない。

どこから犯人は逃走した？

ああ、いく年もいく年もまへから、

分身性の詩集だと言っていいと思います。それは朔太郎自身がここに血がある、分身の問題

たいへん自覚的に述べていることです。ちなみに朔太郎は戌年

さうして青ざめた五月の高窓にも、ここに倒れた椅子がある、です。戌年ですから、犬をイメージして、詩集のタイトルを付

おもひにしづんだ探偵のくらい顔と、犯罪は既に起きていて、被害者の女は既に死んでいるらしい。

「詩歌」一九一五年六月、『月に吠える』一九一七年二月

さびしい女の髪の毛とがふるへて居る。

けている。

月
 に吠える犬は、自分の影に怪しみ恐れて吠えるのである。
萩原朔太郎「序」（『月に吠える』一九一七年二月）

しかしそれに気付いた探偵は、なすすべがなくて思いに沈んで

● 21

いる。
「殺人事件」と同じ構造を持っていますね。これは分身

シュレミールの不思議な物語」というのが書かれました。たいすね。私は考える、だから私は存在する。デカルト的懐疑というのは何かというと、「我思う、故に我あり」。誰でもご存知でルトは十七世紀のフランスの哲学者です。デカルト的自我とい現をすれば、デカルト的自我が崩壊したと思うんですね。デカのテーマの登場だと思います。というのは、ちょっと難しい表

西洋の十九世紀文学というものを一言で特徴づけると、分身に影がないことに気付いて、気持ち悪がって誰もそばに近寄らすよね。誰も気付かないだろうと思っていたら、みんなその男

悪魔と契約して自分の影を悪魔に与えて、大金持ちになるんで代りお前の影をくれと言う。影くらいだったらいいやと思って、のをくれるんです。手を突っ込むと金貨が出てくる財布。そのの言うことをなんでも叶えてやろうと言って、財布みたいなもらえないんだろうかと思っているところに悪魔が現れて、お前

へん長くてわかりづらいので、日本では「影をなくした男」とう言葉もありますね。いろんなものは全部疑ってかかろう。しなくなる。ものすごく孤独な存在になってしまうんです。それという簡単な言葉で言えると思いますけれども、実はこの分身かし疑ってかかっている自分自身を疑ってかかることはできなで彼は、それを履くと一歩で何マイルでも歩ける、ほとんど飛翻訳されています。ある若い男が、自分が才能があるのに不満い。というのがデカルトの自我なんですよ。これは、ものすご

ぶように歩ける長靴を手に入れて、世界中を旅行して回るとい問題というのは、朔太郎の詩だけではなくて、西洋文学、近代

くうぬぼれた自我ですよね。疑っている自分は疑えない。すべう変な話なんですよ。自分の孤独を慰めるために、その長靴をでしょうがない。自分はなぜこんなに貧乏で、世間に認めてもてのものを疑ってかかろうとするのがデカルト的自我。強い自履いて世界中を飛び回っている話。つまり本体と影という分身文学のテーマでもあったわけです。

我です。西洋の近代は、そのデカルト的自我によって、西洋が小説がこういう形であらわれました。

それから朔太郎も乱歩も尊敬しているところのエドガー・ア

一番正しいんだとしました。世界中を植民地化して。ところが十九世紀ぐらいからその問題に影が差し始めました。文学者、

うのを書きました。恐らく二人ともこの小説を知っていたはず

ラン・ポーが、一九三九年に「ウィリアム・ウィルソン」とい何点かの作品を挙げますと、例えば一八一四年に、ドイツのです。「ウィリアム・ウィルソン」
は映画にもなりましたね。『世小説家たちが、その問題にいち早く気付いている。

小説家アーデルベルト・フォン・シャミッソーの、「ペーター・

22 ●じがする。別に暴力を振るう感じじゃないんだけれど、その男で、そっくりなんですよ。ところが転校生の方はとても強い感

生がやってくる。そいつもウィリアム・ウィルソンという名前がいて、とても気の弱い男の子なんですけれども、そこに転校

おもしろい話です。中学校にウィリアム・ウィルソンという男にも怪奇な物語』でしたね。アラン・ドロンがやって。これもます。その影響を受けた可能性が強い。

ただ、ポーの中にも「楕円形の肖像」という有名な小説がありす。これは自分と肖像画という分身です。新しいモチーフです。

ルドが一八九一年に「ドリアン・グレイの肖像」を書いていま

うのは隠れているという意味ですね。それからオスカー・ワイ

した。自分の心の中から隠された人格が出てくる。ハイドとい

ティーヴンソンが「ジキル博士とハイド氏」というのを書きまた自分が倒れて、その血まみれの姿が鏡に映っている。つまり白いんです。そうすると、大きな鏡があって、血まみれになっ

もう耐えがたいと言うので相手の胸をナイフで刺す。最後が面に気持ち悪くなった気の弱い方のウィリアム・ウィルソンが、前に立っていてですね、助けてくれるんですよ。その後、ついというので、「和」という概念ができた。日本の芸術論、例えば、に対して自分自身のアイデンティティをどうやって確立するかていて、明治以前は中国大陸から来たもの、「唐」ですね。
「唐」

なり受けている。
日本の場合は、もともとある種の二重性を持っ九世紀の欧米文学の大きな特徴なんです。日本はその影響をか

つまりこういうふうに見てみると、分身小説というのは、十日本の二重性に逆らえなくなってしまう。転校生のウィリアム・ウィルソンの言うままにクラスが動き始めるんです。その気の弱い方が気
持 ち 悪 が っ て 避 け よ う と す る ん で す け れ ど も、 自 分 が 窮 地 に分身小説なんだけれども、最後は鏡を見ていたという形になっ紀 貫 之 の「 古 今 和 歌 集

陥っていると必ずその転校生のウィリアム・ウィルソンが目のているわけですね。これは乱歩と朔太郎にかなり影響を与えたと出てくるでしょう。つまり向こうの歌に比べると日本の歌は

語の原題は「分身」というんですけれども、日本では「二重人それから、ドストエフスキーが一八四六年に書いた、ロシア

としてきました。

国の歌のことですね。そういう形で日本の独自性を確立しよう

こうですよ、という形で出てくる。向こうの歌というのは、中仮 名 序 」 に は、
「 や ま と う た は ……」

可能性がある。

格」と訳されている小説がある。それから、一八八六年に、ス● 23

この分身の問題は朔太郎のみならず、芥川龍之介だとか谷崎潤一郎だとか、それからもちろん江戸川乱歩だとかにも出てく

ところが、明治以降になると、西洋が圧倒的な力を持って日本の前に立ちはだかって、和と唐の差が意識下に抑圧されてしるんですね。

形で美的な問題と倫理的な問題とを重ね合わせて、「桜」対「薔くなる。桜は潔い。ああいう醜い死に姿は見せない。そういう枯れてもいつまでたっても枝から落ちない。どんどん枯れて醜士道』の中で、日本は桜で西洋は薔薇だと言っている。薔薇は

物は、ぼくが調べた限り、新渡戸稲造です。新渡戸稲造が『武り手のことです。本来文学論というのは、作者論であるべきだ

ういう話です。作者というのは、作品が遡行させるところの作たり、誰かと付き合っていたりする、朔太郎が離婚したとかそべきだという立場をとりたいんです。作家というのは物を食っいのは、ぼくは文学作品を論じる時に、作家と作者は別々にす

もう一つ、今の二つの詩に関して考えておかなければいけな

現実的な窃視者

まいます。そして「日本」対「西洋」という図式ができあがる。
ぼくは最近『幻想の花園』という本を書きましたけれども、それが花で言うと、「桜」対「薔薇」になる。日本が桜で、西洋薇」という対立を作り上げた。花だけではなくて、中国大陸とと思いますけれども、日本では作家論と作者論があまり意識さが薔薇だという対立になる。ちなみにこの対立を作り上げた人

日本という二元的な対立で常に自分自身のアイデンティティをれないままにごちゃごちゃになっている。例えば三島由紀夫がていたとか、あいつはゲイだったんだろうとか、いろんな話が確立しようとしてきたけれども、その差を抑圧して、日本対西

つまり日本の近代というのは、その出発点からある種の二重ありますね。そうじゃないという説もあるし、探ればいろんな

新宿の二丁目の、あれはゲイの街ですけれども、あそこに通っ性を保ちながら自分のアイデンティティを保つ。西洋のまねを話が出てくるんだけれども、だいたいそういう作家論が多いん

洋というそういう二元的な対立ができ上がりました。

しながら自分の独立性をどのように出すかという、二重性の問です。

郎がたいへん好きだったエレナという女性がいます。妹さんのちょっと作家論に脱線すると言ったら何ですけれども、朔太

題を抱えていたと思うんです。それが個々の作家のレベルでは、
精神病理学的な問題になったり、犯罪の問題になったりして、いろいろ出てきます。

24 ●くれなくて、誰か立派なお医者さんかなんかと結婚して、佐藤い時からその女性が好きだったんですが、向こうは相手にしてクの洗礼を受けてエレナという名前になりましたけれども、若同級生ですね。その妹の同級生の馬場ナカという女性、カトリッている。

と感心しましたけれども、窃視の問題ではそういうことを言っる二人の異議申し立て者。
驚くべき組み合わせですよね。ちょっんおもしろいです。北一輝と萩原朔太郎。
「日本近代」に対すを書かれた芝正身さんという方がいて、ぼくがこの窃視の問題

最近、『北一輝と萩原朔太郎』という非常におもしろい書物る。その問題をちょっと考えておく必要がある。窃視というのは、エレナへの思い出の書だと言ってもいいというところがあた一九一七（大正六）年に死んでいるんです。つまりこの詩集

このナカ、洗礼名エレナという女性は、『月に吠える』が出で 講 演 す る と い う こ と を ど こ か で 知 っ て、 そ の 大 き な 書 物 をは単に観念的な作品上だけということではなくて、現実的な窃

ナカという名前になりました。

送ってくれましたので、急いで読んできました。私も窃視の問視者であった。そういう問題があるんです。

すね。顕微鏡で覗いている詩です。

ばくてりやの世界

ばくてりやの足、萩原朔太郎が覗くということを、非常に具体的に書いた詩の一つがこれで次の「ばくてりやの世界」を見てみましょう。実際に朔太郎「ばくてりやの世界」――覗きの詩

題を書いているからと手紙に書いてあったので、どういうことが書いてあるのかなと思ったら、実際に朔太郎は覗き見をしていたという、そういう研究をしているんです。馬場ナカ、佐藤
ナカの家を、垣根を越えて実際に覗き見をしていたストーカーだったということがいろんな資料からわかって、それを読むと本当にそうとしか思えない。
つまり彼は現実的な恋愛不能者である。朔太郎の作品には、
エレナと思しき女性が、あたかも自分の永遠の恋人のように、理想の女性像のようにしてたくさん出てきますが、一度も向こカーであったと、そういう研究をしている。それはもちろんこ

ばくてりやの口、

うからそういう言葉を返されたことはなくて、一方的なストーの本の一部ですけれども、『北一輝と萩原朔太郎』は、たいへ● 25

ばくてりやの耳、
ばくてりやの鼻、病人の皮膚をすかすやうに、

べにいろの光線がうすくさしこんで、じつに、じつに、かなしみたへがたく見える。

その部分だけほんのりとしてみえ、
ばくてりやがおよいでゐる。

ばくてりやがおよいでゐる。

か、実際にはわかりませんね。ただ第二連の、第三連というの十文字に生え、」とか「手のつまさきが根のやうにわかれ、」とこれは実際に顕微鏡を覗かないと、「ばくてりやの手は左右「卓 上噴水」
一九一五年五月、『月に吠える』
一九一七年二月

あるものは人物の胎内に、あるものは貝るゐの内臓に、あるものは玉葱の球心に、あるものは風景の中心に。

ばくてりやがおよいでゐる。

／あるものは玉葱の球心に、／あるものは風景の中心に。／／

かな、「あるものは人物の胎内に、／あるものは貝るゐの内臓に、
ばくてりやの手は左右十文字に生え、0

ばくてりやがおよいでゐる。」これは想像ですね。しかし明ら

0

手のつまさきが根のやうにわかれ、

0

かに顕微鏡をのぞいた経験がもとになっている詩をこういう形

0

そこからするどい爪が生え、0で書いている。覗きの詩です。

0

毛細血管の類はべたいちめんにひろがつてゐる。

ばくてりやがおよいでゐる。

ばくてりやが生活するところには、

26 ●「内部に居る人が畸形な病人に見える理由」「肖像」

それがわたくしの顔をこんなに甚だしく歪んで見せる理由です。

じつさいのところを言へば、

わたくしは健康すぎるぐらゐなものです、

その朔太郎が書いた、最も奇妙な詩、それが「内部に居る人が畸形な病人に見える理由」です。朔太郎はたくさんの詩を書

それだのに、なんだつて君は、そこで私をみつめてゐる。

0

いていますけれども、一番病的な詩はこれじゃないでしょうか。

00

なんだつてそんなに薄気味わるく笑つてゐる。

0

タイトル自体がちょっと異常ですけれどね。ちょっと読んでみ0」一九一五年六月、『月に吠える』一九一七年二月
ARS

異常な詩でしょう。一人称だけでも統一していないんです。

「

家の内部に立つてゐるわけです。

もちろん、つまり、この青白い窓の壁にそうて、いくらか馬鹿げた疑問であるが、そのへんがはつきりしないといふのならば、

0

おお、もちろん、わたくしの腰から下ならば、

0

萩原朔太郎

ましょう。

0

内部に居る人が畸形な病人に見える理由0

わたしは窓かけのれいすのかげに立つて居ります、
それがわたくしの顔をうすぼんやりと見せる理由です。
わたしは手に遠めがねをもつて居ります、
それでわたくしは、ずつと遠いところを見て居ります、

0

0

朔太郎が自覚してやっていたのかいないのか、「わたし」と言っ0につける製の犬だの羊だの、0たのが「わたくし」になって出てきて、そして平仮名で書いてめ

あたまのはげた子供たちの歩いてゐる林をみて居ります、

0

最初から見ていきましょう。
「わたしは窓かけのれいすのか0

いたのが漢字の「私」になったりしています。

0

0

それらがわたくしの瞳を、いくらかかすんでみせる理由です。
0

げに立つて居ります、」。部屋の中にいて、窓のそばにいて、レー0

わたしはけさきやべつの皿を喰べすぎました、スが掛かっているところに立っています。そうすると、突然で0

そのうへこの窓硝子は非常に粗製です、● 27

すね、「それがわたくしの顔をうすぼんやりと見せる理由です。」

窓というのはよく出てくるんですけれども、
まあガラスですね。

す。」。自分では自分の顔が歪んで見えるのは見えないはずで、「それがわたくしの顔をこんなに甚だしく歪んで見せる理由ですぼんやりと見せる」、うすぼんやりと見えているわけで、誰窓ガラスを外側から見たら、中側にいる自分の顔が歪んで見えとなる。
「わたし」が「わたくし」に変わりましたけれども、「うかが見ないとうすぼんやりとは見えないですよね。つまりここるだろうという想像ですね。対自的です。

になんとなくわかる。君が私を見ている。

0

0

つめてゐる。
」。「私」を見つめているのが「君」だというふうゐなものです、／それだのに、なんだつて君は、そこで私をみ「じつさいのところを言へば、／わたくしは健康すぎるぐらにある種の視点が入り込んでいる。視点の転換があるんです。
私がうすぼんやり見えるだろうと自分のことを考えている。これを哲学的用語では「対自的」と言います。対自的です。
「わたしは手に遠めがねをもつて居ります、」。これは事実を言っている。それでまた、二行目と同じように「わたくしは」

0

0

0

「なんだつてそんなに薄気味わるく笑つてゐる。／おお、も0になります。「それでわたくしは、ずつと遠いところを見て居

ちろん、わたくしの腰から下ならば、／そのへんがはつきりしつてゐるわけです。」。

ります、／につける製の犬だの羊だの、／あたまのはげた子供

0

ないといふのならば、／いくらか馬鹿げた疑問であるが、／も0

たちの歩いてゐる林をみて居ります、」。遠眼鏡、つまり望遠鏡

0

ちろん、つまり、この青白い窓の壁にそうて、／家の内部に立0で、窓から遠くを見ている。「対他的」です。向こう側を見ている。
め

次に、「それらがわたくしの瞳を、いくらかかすんでみせる

外側から自分を見ているのが「君」で、内側から外を眺めて
0

理由です。
」
。今度は「わたくし」です。自分の瞳、「め」とル
0いるのが「わたし」だということらしい。この腰から下が見え

0

ビが振ってありますが、「いくらかかすんでみせる」っていうないという表現は、実は朔太郎の作品の中にしばしば出てくる

0のは、誰かが外側からわたくしの目を見ないと霞んで見えない人事件」にもう一回戻りますと、んです。下半身がないという表現は、研究者によれば、性的不0

わけで、自分が霞んでいるわけじゃないですから、対自的になっ0

能を表すという解釈をしている人がいます。先程の、
最初の「殺
0

ています。
0

「わたしはけさきやべつの皿を喰べすぎました、」。これはまあ、 事 実 で す ね。「 そ の う へ こ の 窓 硝 子 は 非 常 に 粗 製 で す、」。

28 ●

はやひとり探偵はうれひをかんず。

十字巷路に秋のふんすゐ。

あいつが窓にしのびこんだところで、じつと足音をぬすみながら、た。そういう性的不能というか、現実的なことが不能であるとない人間で、恋人である女は既に殺されていなくなってしまっ

射精のメタファーです。つまり彼は、具体的な性的関係を持て

おれのくびから上だけが、なにかの影のやうに薄く写つてゐた。

白つぽけた乾板をすかして見たら、ぼんやりした光線のかげで、

おれは早取写真にうつした。

ころの、ある種の自慰的な問題がここに出ているんじゃないか

おいらん草のやうにふるへてゐた。

突然噴水が出てくる。これは精神分析的に言えば、ある種のということを言う人もいる。下半身にこだわっていることは事「詩歌」一九一五年六月、『月に吠える』一九一七年二月

部に居る人が畸形な病人に見える理由」と全く同じですね。

歪んだ顔をして窓のそばに立っているというこの構造は、「内実で、下半身の存在が非常に薄いんです。彼自身がそういうことを言っている。まあほとんど狂気のような詩だと言っていいと思うんですね。
それと対になっているのが、「肖像」という詩です。

「あいつはまた地面の底から」というのは、『月に吠える』を読んだ人はおわかりのように、「地面の底の病気の顔」という『月窓のそばに突つ立つてゐる、

あいつはいつも歪んだ顔をして、となるんですよ。第一連は全部「あいつ」
ですね。第二連は、「ぼわけで、「あいつ」というふうにずっときて、突然、「おれの」いう一種の自画像のような詩がありますね、それとかけている

肖像

白いさくらが咲く頃になると、んやりした光線のかげで、／白つぽけた乾板をすかして見たら、に吠える』の最初の詩、地面の底から病気の顔が現れてくると

あいつはまた地面の底から、／なにかの影のやうに薄く写つてゐた。」。自分がすかして見る

萩原朔太郎

むぐらもちのやうに這ひ出してくる、

● 29

んです。
「おれのくびから上だけが、／おいらん草のやうにふがいつの間にか「おれ」になっています。ある種の分身的な、「あいつ」と「おれ」との関係がはっきりしない。「あいつ」

それをどう現はすべきかに、適当な言葉に気附かずにゐた

手の眼を見返す妙な癖があつた。私は彼の印象を書く折に入らずに、伏眼がちにチラチラと横眼をしてゐる間に、対あ ひ て二つにして一つであるという、そういう問題がここにも出ていが、葉子さんはそれを「父は怯えたやうな眼附をし、まと萩原は他人と話をするときには、対手の眼にぴたつと見る。下半身が不在です。首から上だけで、下半身が不在な自分もにわたくしを見なかつた。」と見抜いてゐて、私は葉子るへてゐた。」。

が早取写真に写っていた。ここでまた、乾板とか、写真のメタさんはよくお父さんを見てゐたと思つた。

おびファーが出てきます。

室生犀星「萩原朔太郎」（「婦人公論」一九五八年三月、『わこれはおもしろい箇所です。朔太郎は相手の目をちゃんと見が愛する詩人の伝記』一九五八年十二月）

ここまで朔太郎の特徴的な詩だけを取り上げてきましたが、なかった。なんか伏し目がちとか横目になったりして、相手が一方的なまなざし

朔太郎において、見ること、視線、まなざしとはいったい何だっ

横目になった時ちらっと見る、盗み見るということ。萩原葉子

さんは萩原朔美館長のお母さんですけれど、怯えたような目つたんだろうということを考えていきたい。
室生犀星は朔太郎の親友です。彼が書いた『我が愛する詩人

この問題については、
サルトルの哲学がとても役に立ちます。

きをしてまともに私を見なかったと書いている。これはいった

太郎と会った時犀星は、なんてキザな奴だろうと思った。朔太

ジャン・ポール・サルトル。フランスの哲学者で、ノーベル文の伝記』というたいへん有名なエッセイ集があります。その中郎は犀星に会った時に、なんて野暮ったい奴が田舎から出てき学賞を拒否した人です。大江健三郎はサルトル、サルトルと事い何だろうか。たしかにそういう人はよくいますよね。

たんだろうと思ったそうで、そういうことが書いてあるんです

あるごとに叫んでいましたけれども、自分がノーベル文学賞をに朔太郎の問題がいろいろ書かれていておもしろいんです。朔が、犀星はこういうことを言っているんです。

30 ●らうそうですけれども。（場内笑）本当に拒否した人がサルトを拒否しました。ボブ・ディランは拒否するのかと思ったらももらうことになったらさっさともらって、その代りに文化勲章相手を食ってしまう。朔太郎が相手のまなざしを嫌って目を避

非常に奇妙な哲学を展開した人なんです。
まなざしというのは、人同士は、見つめ合うわけでしょう。それはあり得ないという、に見つめ合う愛はないという結論を出したんです。愛し合う恋

ける。相手が自分を見ていない時チラッと見るというのは、こルです。
この人は、写真をご覧いただくとわかりますが、斜視なんでのサルトルの議論を思い出させるんですよ。

乱歩は、覗き見の問題をこういうふうに書いています。「探すよ。目の玉が左右に分かれている。それで、人から見つめられるという問題に非常にこだわっていて、『存在と無』という偵小説に描かれた異様な犯罪動機」というエッセイがあるんでみの

彼の主著の非常に大きな部分が、まなざしの問題にあてられてすけれども、彼は「隠れ蓑」願望と言っている。

かくいるんです。とてもおもしろい分析ですが、彼自身は受身の形

私も「隠れ蓑」願望の強い男で、昔の作に「覗き」の心のぞていて、自分が相手を見ることについてはあまり論じていない理を描いたものが多いのもここから来ている。
「屋根裏ので、まなざし、つまり自分が見られるということについて論じんです。彼は「目」と「まなざし」という言葉を区別するんです。

散 歩 者 」 で 天 井 裏 と い う 隠 れ 蓑 に 隠 れ て 悪 事 を 働 く の も、

「人間椅子」という隠れ蓑に隠れて恋愛をするのも、凡てまなざしというのは目の前方にあると言っている。確かにそうですよね。相手から見られた時、自分は一つの対象に化してし江戸川乱歩「探偵小説に描かれた異様な犯罪動機」（「宝この願望の変形であった。

ように化してしまうメドゥーサ的なものなんです。見返そうと石」一九五〇年九月、『続・幻影城』一九五四年六月）

まう。つまりサルトルに言わせると、まなざしとは相手を石の思ったら相手のまなざしを否定しないと相手を見返すことはでざしに捉われている間は相手の目は見えないのだそうです。そしを食って相手を見つめると相手の目が見えるわけです。まなるんですけれども、結局窃視、覗き見というのは何かというと、うことですね。だから乱歩は隠れ蓑願望という言葉を使ってい

隠れ蓑願望とは、自分の姿が見られないでただ見るだけといきない。まなざしとは言わばお互いを食い合うものだ。まなざ

ういう目とまなざしの弁証法ということを論じていて、要する● 31

向こう側からまなざしを返されないでこちらから一方的にまなざしを送ることができる行為です。片目であろうと両目であろうと、向こうから一切返されませんから、覗き見になるんです。

陽画とはポジのことです。こういう写真は、日本で双眼写真

とも言います。フランス製のステレオスコープのことです。

とにかく僕にとつては、このステレオスコープだけが、

朔 太 郎 と い う 人 物 は、 そ う い う 意 味 で 覗 き 見 の 人 だ っ た んて、自然の風物の中に反映されてる、自分の心の郷愁が写一言にして尽せば、僕はその器械の光学的な作用をかり

写真機趣味

じゃないかという気がするんです。それを象徴するのが写真機したいのだ。僕の心の中には、昔から一種の郷愁が巣を食

唯一無二の好伴侶だつたのである。
（中略）

趣味ですよね。今回の展覧会にも彼の立体写真が飾られていまつてる。

「僕の写真機」

すけれども、「僕の写真機」というとてもおもしろいエッセイがあります。非常に自覚的に書いている。こういうふうに書いの細長い乾板に、二つの同じやうな絵が写るのである。このはレンズが二つあつて、それが左右同時に開閉し、一枚

普 通の写真機は、レンズが一つしかないのであるが、僕たのがこの立体写真、朔太郎が使っていたステレオスコープな立体的に見えるわけですけれども、それがそのまま機械化され目の視差があって視差が頭の中で重なることによって、世界がうど目と同じ、両眼構造を持っています。人間の目も右目と左ています。

れを陽画にしてから、特殊のノゾキ眼鏡に入れてみると、んですね。萩原葉子さんの『父・萩原朔太郎』というたいへん

そう書いています。彼がこだわった写真機、立体写真はちょ左右二つの絵が一緒に重なり、立体的に浮上つて見えるのおもしろいエッセイがありますが、こういうことが書いてある。

ある日、私は父にお茶を持ってゆくと、いつものようにである。
萩原 朔太郎「僕の写真機」（「アサヒ・カメラ」一九三九
年十月）

32 ●

とあわてて写真から顔を離してこちらを向き、まるで悪いなって見覚えのある立体写真に見入っていた。が私を見る

タ バ コ の 煙 が 部 屋 い っ ぱ い に 漂 っ た 中 に、 父 は 腹 這 い に孤独だからだという思いがすると、私は父の冷んやりした

展開していたのだった。父が、この立体写真を眺めるのは川の音までがはっきりと聞える。幻想的な四次元の世界が出して来た。笑っている人の顔からは言葉が聞え、流れる

固い蒲団の上に、坐ったまま悲しくなった。

ことでもしていたようにおどおどしているのだった。
萩原 葉子「晩年の父」（『父・萩原朔太郎』一九五九年十「晩年の父」

実はこの問題については萩原朔美さんもエッセイで書いてい一月 筑摩書房、中公文庫第十一版 一九九六年十二月）

娘に見られておどおどしている。それで、朔太郎がいない時ます。朔美さんは、「覗き見するような楽しみ方」という表現

こういう文章を書いているんです。

に葉子さんがそっと父親の部屋に入り込んで、いったいどんなを使っています。

肉眼のレンズから見た景色

写真を見ているのか見てみようとする箇所があるんです。

私 は写真を入れてないことに気がつくと、ボール箱から手あたりしだいに一枚取り出し、写真機にさし込んだ。

その朔太郎が、一九二三（大正十二）年、『月に吠える』を年なんですね。犬をモチーフにして書いたのが、今度は猫にな「晩年の父」

立体写真というのは、写真機で写して、そのポジを紙焼きしりました。この猫という問題も、近代文学のある種のモチーフ出した六年後に『青猫』という詩集を出しました。朔太郎は戌

てもう一度覗き眼鏡で挟んで覗くわけです。ですから、二回覗やはり大の猫好き。それから夏目漱石は「吾輩は猫である」でました。谷崎潤一郎は「猫と庄造と二人のをんな」を書いていて、

ドレールは猫好きで、彼は猫と女を重ね合わせて詩を書いていですよね。エドガー・アラン・ポーは「黒猫」を書いているし、ボー

つまらない写真だとくわけですよ。二回の覗きで立体写真ができ上がる。

す る と、 ど う し た こ と だ ろ う！

思っていたのに、過去の時間が再現されて生き生きと浮き● 33

おるごおる

やうに、時空の第四次元で幻燈しながら、自奏機の鳴らす侘しい歌を唄つてゐる。その侘しい歌こそは、すべての風すね。
「吾輩は猫である」の下敷きになったのは、ホフマンの「牡猫ムルの人生観」という小説です。近代文学では、作家たちが景が情操してゐる一つの郷愁、即ちあの「都会の空に漂ふ郷愁」なのである。

「自序」（『定本青猫』）

猫と睦み合うというのがひとつの現象としてあるんです。
朔 太 郎 は そ の 後、『 定 本 靑 猫 』 と い う 詩 集 を 出 し て い ま す。
いわゆる『青猫』ではなくて、「定本」と付けた詩集。詩を取

まあ、自分の詩を完璧に要約している序文です。

捨選択して新しく編集して出し直した。そこに自序、序文を書いているんですけれども、たいへん重要な序文だと思います。

すくりーん

例えば、『青猫』に「蒼ざめた馬」という詩があります。そら い ふ

非常に意識的に書いている。

やうに、拭けども拭けども後から後から現れて来る悲しみ

網膜に映じた幻燈の絵で、雨の日の硝子窓にかかる曇りのこ れらの詩篇に於けるイメーヂとヴイジヨンとは、涙のているわけです。幕っていう字はカーテンの幕という字を使っ人生というのは映画の映像を見るようなものだった。そう言っくりーん」とルビを振っている。生涯の映画幕、つまり、私の「生涯」に「らいふ」というルビを振って、「映画幕」と書いて「すの中に、「わたしの生涯の映画幕から」という言葉がありますが、の表象だつた。

ていますけれども、もともとは網膜の膜という字を使っていたら、「絶望の凍りついた風景の乾板から」という言い方もして萩原朔太郎「自序」（『定本青猫』一九三六年三月）

もうこれ以上要約しようがない、朔太郎の詩業ですよね。涙いる。彼は自分の見る景色を映画あるいは立体写真に写った乾という研究があります。これの方がふさわしいですね。それかの網膜に映じた幻燈の絵が、雨の日の硝子窓にかかる曇りのよ

板の映像、それと重ね合わせている。

自身が生きていく上で覗いていた、見ていた風景、景色というは実際に覗きからくりをたいへん好みましたけれども、実は彼つまり朔太郎自身の肉眼が一種の覗きからくりであって、彼うで、それが悲しみの表象だつたと。それからもう一つ書いています。

そ してすべての風景は、カメラの磨硝子に写つた景色の

34 ●のは、彼自身の両眼の覗きからくりから見た、レンズから見た景色だったんだろうということを思わせるわけです。

朔太郎の「猫町」と乱歩

その彼が、一九三五（昭和十）年に「猫町」という、たいへ
ん変わった小説を書きました。彼自身小説を一、二篇書いていますけれども、そのうちの代表作です。

久 しい以前から、私は私自身の独特な方法による、不思私は夢を見てゐるやうな気がした。それが現実の町ではなくつて、幻燈の幕に映つた、影絵の町のやうに思はれた。

「猫町」と書いている。つまり、故意に方位を錯覚させて歩いていると、不思議な町が現れるというのが第二の方法なんです。

この問題についてですが、ぼくは『幻想の地誌学』という本を書いたことがあります。いろんな人が空想旅行の小説を書いていますけれども、空想の町、空想の村に行くためには、どう童」という小説を書きましたが、あれは穴の中に落っこちるん

いう手続きが必要かと考えたんです。例えば芥川龍之介が「河萩原（「セルパン」一九三五年八月、『猫町』
 朔太郎「猫町」です。アリスも同じです。穴の中に落ちたり、それから海で航議な旅行ばかりを続けてゐた。

一九三五年十一月）

海していくと島にたどり着いたりとか、森の中をさまよっていということをやった。これが第一の方法だと言っている。第二麻酔によるエクスタシーの夢、つまり薬によってどこかへいく

かったと書いているんです。耳が、三半規管が悪いとなると方美しい町に出た、というんですよ。ここで彼は、三半規管が悪れども、朔太郎は散歩です。ある細い山道を歩いていると突然くと高野聖の女がいたりとか、いろんな手続きがあるんですけの方法は、散歩であると言っているわけです。「孤独な散歩者

向感覚がなくなるわけですね。おのずから方角を錯乱させるこという言い方が出てくる。最初はですね、モルヒネ、コカイン、の夢想」ではないですけれど、散歩ということが書かれていまとができたということを暗示しているわけです。

この「美しい町に出た」という言い方で思い出すのは、佐藤す。道に迷って、ふとある賑やかな往来に出るとそこに美しい町があっただとか、● 35

色の死」とか、みんな金に飽かして美しい町を作る話なんですの別荘」とか「アルンハイムの地所」とか、それから谷崎の「金わけですけれども、犯罪の町です。それから、ポーの「ランダーら離れようとしている。嫌っているところもある。例えば、おいますが、朔太郎は群衆に非常に好感を持つと同時に、群衆かけれども、乱歩も朔太郎も群集という問題に非常にこだわってる。まあこの問題についてはいろんな解釈ができると思います

がある種の群集として出てくることに気を付けておく必要があ

けれども、朔太郎の場合には、たまたま美しい町に出会う。こ

花見のいったい何が楽しいんだ、桜の下に行ったけど悲しくな

春夫の「美しき町」です。パノラマ島は乱歩の美しい町だった

れはまあ改めて説明するまでもありませんけれども、美しい町るばかりだという詩を書いていますね。群衆に対する好意と反一九五一年五月）江戸川乱歩「猫町」（「小説の泉」
一九四八年九月、『幻影城』するものである。

町」になる。私はこの長短二つの作品を、なぜか非常に愛「古き魔術」になる。「古き魔術」を一篇の詩に省略すると「猫萩原朔太郎の「猫町」を敷衍すると、ブラックウッドのふ えん

最後にそのことをお話しします。

乱歩は、この「猫町」がある小説に似ていると書いている。

たように猫町を作り出したと言っていいと思うんです。

います。いずれにせよ朔太郎は、乱歩がパノラマ島を作り出し

ヴァレントな存在の群集を象徴するものと言ってもいいかと思太 郎 が 好 き な 動 物 だ っ た の か も し れ な い け れ ど、 そ の ア ン ビ

発のアンビヴァレントな感情を伴っています。猫というのは朔にさまよい込んで、何が起きたか。

見 れば町の街路に充満して、猫の大集団がうようよと歩いて居るのだ。猫、猫、猫、猫、猫、猫、猫。
「猫町」

七回も繰り返している。どこを見ても猫ばかりだと、こういう幻覚の町を造形したんですけれども、ここに「幻燈の町」という言い方が出てきます。

私
 は幻燈を見るやうな思ひをしながら、次第に町の方へ近付いて行つた。
「猫町」

これも朔太郎にとっては幻燈性の町なんですね。それから猫36 ●小説ですからね。
「 陰 獣 」 っ て 猫 の こ と だ っ た ん だ っ て、 わ けに紛れ込んだら猫だらけだったというもので、乱歩はそのことれども、「猫町」ととてもよく似ています。旅人がある町の中

怪奇小説家が、「古き魔術」という小説を書いているんですけな窃視者が、猫という問題で一致した。二人の孤独な窃視者のれど、朔太郎の孤独にはかなわないと思いますが、二人の孤独

どうかよくわからないけど、まあ孤独だったかもしれませんけ

いずれにしても、二人の孤独な窃視者。乱歩が孤独だったかのわからないことを言っているエッセイですね。

を指摘しているんです。ぼくも調べてみましたけれども、朔太

夢想が猫に収斂したところで、お話を終わりたいと思います。

アルジャーノン・ブラックウッドというイギリスの小説家、郎がブラックウッドを読んだ証拠はありません。海外の怪奇小どうもありがとうございました。（場内拍手）

質問者Ａ〈質疑応答〉

説は「新青年」にずいぶん翻訳されましたが、この翻訳はまだなくて、かなりあとになって日本語に翻訳されました。江戸川
乱歩は英語がとてもよくできて、どんどん読んでいましたけれ

朔太郎のものをいくら調べても出てきません。ただ、とてもよました。覗き見の観点で朔太郎の詩をじっくり読むというのはども、朔太郎がブラックウッドを読んで考えたのかどうかは、

く似ていることは事実です。そして乱歩はこういうふうに言っ初めての体験だったので、いろいろな刺激があって得るものが

今日はたいへんおもしろいお話をありがとうございているんですよ。

ありました。猫ですとか覗き見というところで、乱歩と朔太郎の共通項というのはすごく感じられるんですけれども、一方で、二人にはベクトルの違いというか方向性の違いというか、何か私は嘗つて「陰獣」という小説を書いたが、「陰獣」とは猫のことであって、決して淫獣または艶獣と同義語では差異があるような感じがしていているのですが、乱歩と朔太郎

乱歩は自分で探偵小説を確立するんだという自覚のもとに、世界中の小説を原文で読んで、図書館のようなものを作っ

谷川の違いについてはどこにあるのかお聞きしたいです。

ない。
（中略）猫町とはこの陰獣の町なのである。
江戸川乱歩「猫町」

なんて、驚くべきことを言っている。乱歩の「陰獣」って犯罪● 37

て、ものすごく意識的にやっていたと思うんですね。奇妙な犯の知る限りないですね。確かに、望遠鏡の問題というのは違い

夢想としか言いようのない、詩人の気質をずっと持っていたとも明るいですよね。朔太郎はやっぱり、本当に孤独な窃視者の人 間 と 言 う け れ ど も、 英 語 で は

ちょっとこだわっているんですけれども、あれは日本では透明

それからもう一つは透明人間。透明人間の問題はね、ぼくもがあると思います。

思います。だからまあ、覗き見とかガラス、レンズに対する興なんですよ。一八九四年にレントゲンがＸ線を発見して、人間罪小説を書いて、いろんなことを書いていますけれども、とて味は共通すると思いますけれども、資質はずいぶん違うと思いを解剖しなくても内臓が見られるということがわかった。一番。見えない人間
Invisible Manますね。

撃を呼んで、十九世紀から二十世紀の芸術家はかなり「透明」

初めに奥さんの手に放射線を当てて見ているんです。それが衝質問者Ｂという問題にこだわり始めましたけれども、透明とは全部透過

今日はどうもありがとうございました。お話を伺って一つ気になったのが、朔太郎にしても、乱歩にしても、顕微

隠れ蓑願望という言い方は、透明人間と同じだと思いますけ

しちゃうわけで、Ｘ線はどこかで止まるわけですね。骨の部分方を見るということは、乱歩が愛したことの一つではないかとれどね。日本では透明透明と言いますが、ガラスは透明だとい

鏡的なまなざしというのが非常によくわかったんですけれど思うのですが、その辺の捉え方というのはいかがでしょうか。

うけれども、透明という概念は見えると同時に見えない。見えで止まるから映像が見える。

それともう一つ、最後の部分で、「透明人間」というフレー

ないと同時に見える。そういうものでないと透明とは言えないも、一方で、例えば稲垣足穂みたいな、望遠鏡で外を、遠くのズが浮かんだんですけれども、朔太郎や乱歩の中に、透明人間

概念はものすごく微妙な問題があって、実は透明なものは見えんですよ。空気のことは透明とは言いませんよね。だからその谷川るんです。だからの作品はあったのかという、この二点をお聞きしたいです。

ちょっと時間がないので乱歩の小説の紹介を省略しましたけれてしまうＸ線を最後まで透過してしまったらどうなるだろう

乱歩は望遠鏡の問題についてはかなり書いていますね。

ど、望遠鏡で覗く、そこで犯罪がおこなわれるというモチーフ

か、という問題意識で書かれています。レントゲンの発見の二というのは、
その途中で止まっ
Invisible Man

で書いています。朔太郎には、望遠鏡で覗くというのは、ぼく

38 ●年後くらいに書かれた小説ですけれども。

お答えになっているかどうかわかりませんが、二人は透明人

渥（たにがわ

間は書いていないですね、隠れ蓑願望というのは乱歩は書いていますけれどね。

谷川

あつし）

1948 年東京都生まれ。美学者。東京大学大学院博士課程修了。文学博士。現在、京都精華大学客員教授。マニエリスム、バロックからモダニズム、現代美術にいたるまで広範な領域を視野に納め、多方面に渡る理論的活動を展開。著書に『形象と時間』（1986 年）
『美学の逆説』
、
（1993
年）
、
『廃墟の美学』（2003 年）、『書物のエロティックス』（2014 年）、『幻想の花園』（2015 年）など。
● 39