99 RESOURCES

ninety-nineresources
語りか た の エクサ サイズ
玄 宇民 / Woomin Hyun

エルサムニー ソフィー / Sophi Elsamni
佐藤朋子 / Tomoko Sato

ジョイス・ラム / Joyce Lam
東京藝術大学大学院映像研究科│RAM Association

2019.06 ̶ 2020.03

吉田高尾 / Takao Yoshida

RAM Association

Introduction

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES■ List of 99 RESOURCES
本冊子では、RAM Associationにおける2019 年度のプロジェクト《語りかたのエクササイズ》
でのリサーチ発表や議論で取り上げた作品・書籍の中から99本をセレクトし、「99 RESOURCES」
としてポスト・ドキュメンタリーに関連するリストを作成しました。網羅的でも正史的でもない、
偏りをもったリソース集は、新たな実践のための手引きであり、ポスト・ドキュメンタリーの地平を拡げることを企図して公開します。

■ Essays
リストに加えて、《語りかたのエクササイズ》で中心となったメンバーが作品をセレクトし、個別のレファレンスを加えた上で自身の問題意識や主題について振り返るエッセイを収録しています。
《語りかたのエクササイズ》での議論を補助線にして、様々なバックグラウンドを持ったメンバーが表現活動の実践を通して得た気づきや思考について触れています。

01

Introduction

Art works
1『カメラを持った男』
ジガ・ヴェルトフ

13

Dziga Vertov『マミー・ウォーター』
ジャン・ルーシュ

14

15

ninety-nineresources『ルアッサンブラージュ』
トリン・T・ミンハ

2004 / 美術 / ドイツ

https://vimeo.com/88484604

27

16『サン・ソレイユ』
クリス・マルケル

2007 / 映画 / スペイン

28

Chris Marker

2007 / 映画 / 中国
（製作：香港、フランス、中国）

1961 / 映画 / フランス
175

『人間ピラミッド』
ジャン・ルーシュ『東京裁判』
小林正樹

Masaki Kobayashi

29

1983 / 映画 / 日本

Jean Rouch

18『ラ・ジュテ』
クリス・マルケル

1983 / アニメ / 日本

https://tezukaosamu.net/jp/anime/72.html

1962 / 映画 / フランス

『美しき五月』
クリス・マルケル
ピエール・ロム

2007 / 美術 / 台湾

『ジャンピング』
手塚治虫

http://junyang.info/project/a-short-story/

Osamu Tezuka

Chris Marker

7

30

19

2008 / 映画 / フランス

『ルート 1／ USA』
ロバート・クレイマー
Robert Kramer

1983 / 映画 / アメリカ
（製作：フランス、イギリス、イタリア）

31

8

2009 / 美術 / エジプト
20

http://sharjahart.org/sharjah-art-foundation/
projects/domestic-tourism-ii-the-film『真昼の不思議な物体』
アピチャッポン・ウィーラセタクン
Apichatpong Weerasethakul

2000 / 映画 / タイ、オランダ

Haruhiko Hagimoto, Shuji Terayama

書籍は原著および邦訳書の情報を併記。
作品をオンラインで公開しているなど有用性の高い情報に関してはURLを記載。

『あなたは…』
萩元晴彦、寺山修司

1965 / テレビ番組 / 日本

32

https://www.paravi.jp/title/11902

21
9『略称・連続射殺魔』
足立正生

Port B

http://portb.net/%E5%80%8B%E5%AE%A4%
E9%83%BD%E5%B8%82-%E6%9D%B1%E4%BA%AC/

2000 / 映画 / 日本
33

1969 / 映画 / 日本
22

『リトアニアへの旅の追憶』
ジョナス・メカス『H Story』
諏訪敦彦

『ゲスト』
ホセ・ルイス・ゲリン
José Luis Guerín

2010 / 映画 / スペイン

Nobuhiro Suwa

2000 / 映画 / 日本

Jonas Mekas

34

1972 / 映画 / アメリカ
23
11

『個室都市 東京』
2009 / 演劇 / 日本

『SELF AND OTHERS』
佐藤 真
Makoto Sato

Masao Adachi

10『ドメスティック・ツーリズム Ⅱ』
マハ・マームーン
Maha Maamoun

1963 / 映画 / フランス

タイトル・人名は日本で展示・上映されたものに関しては公開時の表記を使用。

『日本の時』
ジャン＝シャルル・フィトゥッシ
Jean-Charles Fitoussi

Chris Marker, Pierre Lhomme

注:『A Short-Story on Forgetting
and Remembering』
ジュン・ヤンJun Yang

1961 / 映画 / フランス

6

『鳳鳴（フォン・ミン）̶中国の記憶』
ワン・ビン
Wang Bing

1983 / 映画 / フランス

Jean Rouch, Edgar Morin『シルビアのいる街の写真』
ホセ・ルイス・ゲリン
José Luis Guerín

1982 / 映画 / アメリカ

1956 / 映画 / フランス

『November』
ヒト・シュタイエル
Hito Steyerl

Trinh T. Minh-ha

Chris Marker『ある夏の記録』
ジャン・ルーシュ、
エドガール・モラン

26

1982 / 映画 / ドイツ

http://icarusfilms.com/if-mam

42004 / 映画 / 日本

Werner Herzog

1956 / 映画 / フランス

『北京の日曜日』
クリス・マルケル『フィツカラルド』
ヴェルナー・ヘルツォーク『阿賀の記憶』
佐藤 真
Makoto Sato

1980 / 映画 / フランス

Jean Rouch

3

25

Jean Eustache1929 / 映画 / ソビエト連邦

2『アリックスの写真』
ジャン・ユスターシュ『マイルストーンズ』
ロバート・クレイマー『外国人よ、出て行け！』
パウル・ポエット

Yuichiro Tamura2010 / 美術 / 日本

http://www.damianoyurkiewich.com/cv/index.
html

Paul Poet

2002 / 美術 / オーストリア

Robert Kramer『NIGHTLESS』
田村友一郎

1975 / 映画 / アメリカ
24
12

『ハエ』
フランツ・ロフュシュ
Ferenc Rófusz

1980 / アニメ / ハンガリー『Where We Came From』
エミリー・ジャーシル
Emily Jacir

2001- 2003 / 美術 / パレスチナ

http://8b.iksv.org/2003/english.asp

35『なみのおと』酒井 耕、濱口竜介

Ko Sakai, Ryusuke Hamaguchi

2011 / 映画 / 日本

Books36『重信房子、メイと足立正生のアナバシス そしてイメージのない27年間』
エリック・ボードレール

46『Love Story』
キャンディス・ブレイツ

56

Candice Breitz

66

2018 / 美術 / 日本

https://www.candicebreitz.net/

Moris Berman

http://geidai-ram.jp/prog-ram/1246/

1981 / 2019邦訳 / 書籍 / 日本

文藝春秋

2011 / 映画 / フランス

http://baudelaire.net/anabases3/the-anabasis--film/

37

47『アセント』
フィオナ・タン

57

Fiona Tan

『War Tropes』
ハルン・ファロッキ

『消された存在、＿＿立ち上る不在』
ガッサーン・ハルワーニ

67

Ghassan Halwani

2016 / 美術 / オランダ

2018 / 映画 / レバノン

https://fionatan.nl/project/ascent-2/

Harun Farocki

48『気狂い屋敷で：島の家でゾーイー（と他の物語）を読む』

58

2016 / 美術 / 日本

2012 / 美術 / 台湾

https://hsuchiawei01.blogspot.com/2014/07/huai-mo-village.html

3968

https://www.museum.toyota.aichi.jp/
exhibition/Spider-Thread/?t=2016

Hsu Chia-Wei

59
49

WRONG REVISON』

Yu Araki

リティ・パンhttps://www.okayamaartsummit.jp/2016/
artists

2016 / 美術 / 日本

Rithy Panh60

2013 / 映画 / カンボジア、フランス

2019 / 映画 / 日本

1988 / 2003邦訳 / 書籍 / アメリカ
ハーバード大学出版局 / 人文書院

/ 太田好信（訳）James Clifford『Triple-Chaser』
フォレンジック・アーキテクチャー

69『アラビアン・ナイト』
ミゲル・ゴメス

2019 / 美術 / イギリス

Trinh T. Minh-ha

https://forensic-architecture.org/investigation/triple-chaser『BRIDGIT』
シャーロット・プロジャー

1989 / 1995邦訳 / 書籍 / アメリカ
Indiana University Press / 岩波書店

Charlotte Prodger

2016 / 美術 / イギリス

Miguel Gomes

https://www.artscouncilcollection.org.uk/
artwork/bridgit

2015 / 映画 /ポルトガル、フランス、ドイツ、フランス

61『Dig Your Dreams』
トモトシ

70

tomotosi『日曜日の散歩者
忘れられた台湾の詩人たち』
ホアン・ヤーリー51

2017 / 映画 / フランス

https://dafilms.com/film/10487-also-knownas-jihadi

2015 / 映画 / 台湾

62

https://sunpoday.com/『ロマン派の音楽』
ミヤギフトシ

52

Mina Cheon2017 / 美術 / アメリカ

http://fmiyagi.com/lang/jp/a-romanticcomposition

2019 / 美術 / 日本

63

キム・ジュウォンアントン・ヴィドクル
https://www.asakusa-o.com/russin-cosmism-trilogy/

54

Patrick Osborne

2016 / アニメ / アメリカ

岩波書店

64

『物語るには明るい部屋が必要で』ミヤギフトシHuang Yin-Yu

2016 / 映画 / 台湾、日本

http://www.moolinfilms.com/en/?p=114

2019 / 美術 / 日本

2014〜 / 美術 / 日本

73

https://fmiyagi.com/in-a-well-lit-roomdialogue-between-two-characters『旅するリサーチ・ラボラトリー』
mamoru、下道基行、丸山晶崇、
芦部玲奈
https://www.travelingresearchlaboratory.com/『海の彼方』
黄インイク

Keiichi Noe

1996 / 書籍 / 日本

mamoru, Motoyuki Shitamichi

https://youtu.be/WqCH4DNQBUA『物語の哲学
̶ 柳田國男と歴史の発見』
野家啓一

http://artsonje.cafe24.com/en/the-islandof-the-colorblind/

Futoshi Miyagi

45

72

2019 / 美術 / 韓国

『ロシア宇宙主義：三部作 』

2017 / 美術 / アメリカ、ドイツ

http://www.jamiecrewe.co.uk/teleny.html『パール』
パトリック・オズボーン

水声社『The Night of the Past Recalls
the Past（Edited 1-2）』

Anton Vidokle

2015 / 美術 / イギリス

44

/ 小林富久子、村尾静二、矢口裕子（訳）Trinh T. Minh-ha

Juwon Kim

Jamie Crewe『フレイマー・フレイムド』
トリン・T・ミンハ

1992 / 2016邦訳 / 書籍 / アメリカ

https://www.ecfa.com/umma-mass-games

53

71

https://www.marinalisakomiya.com/reborn『The Art History Lessons
by Professor Kim』
ミナ・チョン

2015 / 美術 / 日本

『Teleny』『蓬莱島古墳』
小宮麻吏奈

Marina Lisa Komiya

Futoshi Miyagi

43

1989 / 2000邦訳 / 書籍 / アメリカ
ケンブリッジ大学出版局 / 岩波書店

Eric Baudelaire

Ya-Li Huang

42/ 齋藤純一、山岡龍一、大川正彦（訳）Richard Rorty

http://tomotosi.com/portfolio/dig-yourdreams/『Also Known As Jihadi』
エリック・ボードレール『偶然性・アイロニー・連帯―リベラル・ユートピアの可能性』
リチャード・ローティ

2019 / 美術 / 日本
41

『女性・ネイティヴ・他者
̶ ポストコロニアリズムとフェミニズム』
トリン・T・ミンハ / 竹村和子（訳）Forensic Architecture50
40ジェイムズ・クリフォード

https://nightcruising.net/

荒木 悠『文化の窮状 : 二十世紀の民族誌、文学、芸術』『ナイト・クルージング』
佐々木誠
Makoto Sasaki『利未記異聞｜『消えた画 クメール・ルージュの真実』

1982 / 2003邦訳 / 書籍 / アメリカ
Tanam Press / 青土社

2015–2019 / 美術 / 日本、韓国
http://imheungsoon.com/exchange-diary/

Futoshi Miyagi『回莫村（ホェイモ村）』
シュウ・ジャウェイ

Theresa Hak Kyung Cha『交換日記』
百瀬 文 、イム・フンスン

Aya Momose, Im Heung-soon

ミヤギフトシ38『ディクテ ̶ 韓国系アメリカ人
女性アーティストによる自伝的エクリチュール』
テレサ・ハッキョン・チャ
/ 池内靖子（訳）2011 / 美術 / ドイツ

https://www.harunfarocki.de/installations/2010s/2011/war-tropes.html『デカルトからベイトソンへ
̶世界の再魔術化』
モリス・バーマン / 柴田元幸（訳）Natsumi Aoyagi

2016 / 美術 / ドイツ

Eric Baudelaire『家の友のための暦物語』
青柳菜摘

65

『ドキュメンタリー映画の地平
̶世界を批判的に受けとめるために
上・下』
佐藤 真

Makoto Sato
2001 / 書籍 / 日本
凱風社

『偽娘恥辱㊙部屋』
ミン・ウォン
Ming Wong2019 / 美術 / ドイツ
55『可傷的な歴史（ロードムービー）』
田中功起
Koki Tanaka

2018 / 美術 / 日本

https://www.asakusa-o.com/fake-daughtersroom-of-shame/

74『The Freedom of the Migrant
Objections to Nationalism』
ヴィレム・フルッサー
Vilem Flusser
2003 / 書籍 / アメリカ

University of Ilinois Press

75『イメージの運命』
ジャック・ランシエール

84/ 堀 潤之（訳）Julian Stallabrass（Ed.）

932013 / 書籍 / イギリスWhitechapel Gallery

Jacques Rancière

2003 / 2010邦訳 / 書籍 / フランス
La Fabrique / 平凡社『ラディカル・オーラル・ヒストリー
̶ オーストラリア先住民アボリジニの
歴史実践』
Minoru Hokari

2004 / 書籍 / 日本

『ロバート・クレイマー 1964
/1975 ̶ ヴェトナム戦争時代の
ニューレフトとラディカルシネマ』
遠山純生（編著）

94

86『過去は死なない :メディア・記憶・歴史』/ The Intervals of Cinema』

Jacques Rancière

95

2011 / 2014英訳 / 書籍 / フランス
La Fabrique/ 田代泰子（訳）Tessa Morris-Suzuki

78『Les écarts du cinéma
ジャック・ランシエール

テッサ・モーリス-スズキ

872016 / 書籍 / アメリカ、タイIndependent Curators International
MAIIAM Contemporary Art Museum『映像人類学
̶人類学の新たな実践へ』
Seiji Murao, Tadashi Yanai, Masatoshi Kubo
(Eds.)

2014 / 書籍 / 日本

/ 大森俊克（訳）https://curatorsintl.org/shop/apichatpong

96

せりか書房

2017 / 書籍 / 日本
88

株式会社ゲンロン『Documents of Utopia:

The Politics ofExperimental Documentary』

Paolo Magagnoli『解放された観客』
ジャック・ランシエール

972018 / 書籍 / アメリカ
Columbia University Press

Jacques Rancière

80『野生めぐり: 列島神話の源流に触れる12の旅』
石倉敏明、田附 勝『The Personal Camera :『台湾生まれ 日本語育ち』
温又柔
Yuju Wen

2015 / 書籍 / 日本
白水社

ペドロ・コスタ
Pedro Costa

91『Documenting Cityscapes:

Urban Change in Contemporary
Non-Fiction Film』

Iván Villarmea Álvarez
82

Fase, Rosas danst Rosas,
Elenaʼ s Aria, Bartók』

2012 / 書籍 / フランス
Mercatorfonds

83

2015 / 書籍 / アメリカ
Wallﬂower Press『A Choreographerʼ s Score:

Anne Teresa De Keersmaeker,
Bojana Cvejic『The Migrant Image: The Art

and Politics of Documentary
During Global Crisis』
T.J. Demos2013 / 書籍 / アメリカ
Duke University Press

2018 / 書籍 / 日本

淡交社

90

92

『Documentary AcrossDisciplines』

Erika Balsom, Hila Peleg（Eds.）
2016 / 書籍 / イギリス、アメリカ
Haus der Kulturen der Welt and
The MIT Press『はじめての沖縄』
岸 政彦
Masahiko Kishi

2015 / 書籍 / 日本

『Casa de Lava ̶『溶岩の家』
スクラップ・ブック』

2011 / 2013 / 書籍 / 日本、ポルトガル
シネマトリックス Pierre von Kleist
editions98

Toshiaki Ishikura, Masaru Tatsuki

Subjective Cinema andthe Essay Film』
Laura Rascaroli

2009 / 書籍 / アメリカ
Wallﬂower Press.

81

89『The Essay Film After Fact
and Fiction』

Nora M. Alter2015 / 書籍 / アメリカ
Wallﬂower Press.

/ 梶田 裕（訳）2008 / 2013 邦訳 / 書籍 / フランス
La Fabrique /法政大学出版局『ゲンロン0 観光客の哲学』
東 浩紀
Hiroki Azuma

Hito Steyerl

79

Sourcebook: The Serenity ofMadness』

アピチャッポン・ウィーラセタクン

村尾静二、箭内 匡、久保正敏（編）ヒト・シュタイエル

https://www.asakusa-o.com/hito-steyerl/『Apichatpong Weerasethakul

Apichatpong Weerasethakul『ドキュメンタリーの不確定性原理
̶ドキュメンタリーとは何か』

2008 / 書籍 / ドイツ/ Turia+Kant / 邦訳冊子
:ASAKUSA（2018）『日常と不在を見つめて
̶ドキュメンタリー映画作家
佐藤真の哲学』
佐藤 真
Makoto Sato2016 / 書籍 / 日本
里山社

御茶の水書房

2005 / 2014邦訳 / 書籍
/ イギリス、アメリカ / 岩波書店

Dialogue, Politics, Utopia』

Elizabeth Papazian,
Caroline Eades

Sumio Toyama
2013 / 書籍 / 日本
シネマトリックス / ソリレス書店

保苅 実

77

『The Essay Film:

2016 / 書籍 / アメリカ
Columbia University Press
85

76『Documentary』

新曜社

99

『What Is Different?:
Jahresring 64 』

Brigitte Oetker,
Wolfgang Tillmans（Eds.）
2018 / 書籍 / ドイツ
Sternberg Press

https://www.sternberg-press.com/product/what-is-different-jahresring-64/

RAM Association

Essay

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Woomin Hyun

玄 宇民
映像作家・アーティスト。1985年東京生まれ。生まれた地を離れた人々のありようと移動の記憶、
マイグレーションをテーマに映像作品を制作。主な作品に『NO PLACE LIKE HOMELAND』（2011）、『OHAMANA』（2015）、『未完の旅路への旅』（2017）など。香港の離島、韓国の済州島から始まるプロジェクト『逃島記』
を2018年より継続中。ソウル独立映画祭（韓国）、Taiwan International Video Art Exhibition（台湾）、
ディアスポラ映画祭（韓国）などで作品上映。東京大学文学部美学芸術学専修卒業。東京藝術大学大学院映像研究科メディア映像専攻修士、同博士後期課程修了。

Theme:

1

リサーチからリアクトするためのリハーサル『ある夏の記録』3

1961, 映画

ジャン・ルーシュ、エドガール・モラン『The Night of the Past Recalls the Past (Edited 1-2)』

2019, 美術

キム・ジュウォンジャン・ルーシュと社会学者エドガール・モランの共同監督作品。

1960年のパリ、街頭でのインタヴューと監督・出演者を交えたデ韓国の写真家キム・ジュウォンによる映像作品。自身の撮りためィスカッションから真実の映画：シネマ＝ヴェリテを目指す試み。

ているスナップショットに日付と日記的なエピソードを書いたテキ

フレーム内にスタッフや撮影者が映り込む事で撮影者と被写体のストが音楽を背景に流れていくというスライドショー作品。こちら

力学＝ポリティクスをオープンにするという手法は近年現代美術も極めてシンプルな要素で構成され、作家自身の生活の周りからの文脈でもよく目にするが、ルーシュ＆モランのこの作品はそれを出てきたイメージと言葉で語られているにもかかわらず90分とい60年近く前に先取りしている。同じ時代のフランスを被写体としうボリュームも含めどこか寓話的な語りへと受容が変化してゆく。

『美しき５月』（1962）と併せて映像におけるドキュメンタリー的ア

colorblind」にて。

荒 木 悠も出 品 の 韓 国 Art Sonje Center「 The island of the

つつ違うアプローチをとったクリス・マルケル＆ピエール・ロムのプローチについて考察する際に重要な作品だと改めて感じる。

2『BRIDGIT』

4 『はじめての沖縄』

2018, 書籍
岸 政彦

2018, 美術

5 『ラディカル・オーラル・ヒストリー』

シャーロット・プロジャー

iPhoneで撮影された映像とナレーションのみという極めてシンプ

ルな要素で構成されたシングルチャンネルの映像作品。2018年

2004, 書籍
保苅 実

岸政彦は沖縄、保苅実はオーストラリアの先住民コミュニティと、の英国ターナー賞受賞。プロジャーは複数の人格が入る撮影クル

どちらも「他者」としてある土地に赴きそこから何を語ることができーというやり方ではなく、一人でいられることによるプライバシー

るのか、逡巡と挑戦が語られた本。アーティストの制作におけるや「親密性」を重視する。その背景には同性愛者としてのアイデ

リサーチについて極めて示唆に富んでいるのはもちろん、「自らのンティティや身体と技術の関係性への関心があり、そこから導か立ち位置について語る」ことだけでもこれだけの豊かさがあるのれた極めて質の高いテキストがシンプルなボイスオーバーながらかと感じさせてくれる。保 苅 の 言 葉を借りれ ば 物 語ることは作 品 に 深 み をもたらして いる。ター ナ ー 賞 受 賞（同 年 に は「doing history 歴史する」ことであり、この２冊は制作においてForensic Architectureもノミネート）という評価も含めスマートも大きな影響を受けた。

フォン時代のエッセイ・フィルムとして興味深い作品。

05

6『Triple-Chaser』（2020、フィルムアート社）では学生めに ──制作・教育・批評』

2019, 美術
Forensic Architecture

時代から最新作までの思考の過程をたどることができる。

2019年のホイットニー・ビエンナーレにおいて、副理事であるウォーレン・B・カンダースの所有するサファリランドが世界中に催10 『物語るには明るい部屋が必要で』涙ガスを輸出する企業であることへの抗議として作家による作品

取り下げが起きた。Forensic Architectureはこのことへのリア

クションとして、サファリランドが製造する「Triple-Chaser」とい

2019, 美術
ミヤギフトシ

写真および映像と、映像に対応して流れるモノローグ／ダイアロ

う型の催涙ガスが世界のどの地域において市民の制圧に使われーグ音声によって構成されるインスタレーション作品。写真や映てきたかをTriple-Chaserの3Dイメージを作ることによって解析

像はこれまでの作品でも被写体となってきた風景が映されているしていく、という「映像調査 Video Investigation」作品を制作、が、語りの世界観は同年出版のミヤギフトシの小説集『ディスタン

ビエンナーレで展示をした（のちに取り下げ）。

ト』とリンクしている（しかし必ずしも一致はしておらず、意図的に現実の社会情勢への反応、リアクトであるが、内容に比してそのずらされていたりもする）。読者の想像に委ねられる小説の世界

ビジュアルは極めてポップである（ナレーションは元トーキング・

観と、展示空間において設計された世界観の行き来による一致不ヘッズのデヴィッド・バーン）。作品はウェブにて閲覧可能、かつ一致の感覚が新鮮であり、タイムスパンの長さが作品にもたらす最新の調査動向は常にアップデートされている。

レイヤーをとても力強いと感じた。

7 『What Is Different?: Jahresring 64』

̶《語りかたのエクササイズ》は様々な語りの構造、工夫をもった作

2018, 書籍

ヴォルフガング・ティルマンス

品を参加者それぞれが持ち寄り、参照することで制作のヒントにヴォルフガング・ティルマンスが右傾化してゆくドイツ／世界の社することを目指し立ちあげたプロジェクトである。上記にあげた

会情勢に対して「どうしてこうなったのか」を現職の政治家や脳科参照作品はアウトプットとしてはシンプルなものが多いが、時事

学者、政治学者、ジャーナリストなど様々な人々に行ったインタヴ

的な社会事象であれ、個々人の日常であれ、あるいは旅した先でューや寄稿論文と、自身の撮影した写真とで編集した書籍。インあれ、自らが立ち会った現実にどう反応し、どう語るかということ

ターネット・SNSでの脊髄反射的な現実への反応ではなく、様々に意識的な作品を選んだ。その背景には筆者自身がここ数年取な分野の専門家の知見から現代の情勢に「冷静に」反応していく

り組んでいる「逃島記」というプロジェクトの舞台である香港の社

力強さを感じるプロジェクト。同時代の事象に対するアーティスト

会情勢が大きく変化した2019年、その現実にどう反応すべきか、のリアクションの仕方、プレゼンテーションの一例としても学ぶとということに私自身逡巡したという経緯がある。これらの他に言ころが多い。

葉による現実への応答を寓話の域まで高めたものとしては旧ソ連（2019）はそ
出身の詩人 Ilya Kaminskyの『DEAF REPUBLIC』

8 『FREEDOM SWIMMERS』

うした経緯を経て出会った羅針盤のような存在であった。そこか
2017, 書籍
Elva Lai

らロベルト・ボラーニョやエンリーケ・ビラ＝マタス、フェルナンド・

1960年前後、文化大革命を逃れ香港に渡ってきた人々と2010年という作品を制作するに至ったのであるが、次のステップとしては（2020）
ペソアという文学的想像力の助けを得て『逃島記 Ver.2』

代 に シリア から 地 中 海 を 渡りヨ ー ロッ パ に 逃 げ た 人 々を「イメージによって現実にリアクトする」ことを改めて追求してゆき「Freedom Swimmers」として並行に語る試み。香港についてたいと考えている。

は赤字、シリアについては青字でのテキストが同ページにレイアウトされ、ただただ並行して進んでいくという構成に、香港のアーカイヴ写真や現在の香港、シリアの写真が挿入されていく。強引に過去の香港と現在のシリアを結びつけることなく、並置し、提示するという読者に余地を与える手さばきが極めて繊細であると感じた。ドキュメントブックは2015年から続いたプロジェクトの一環であり、インスタレーションおよび映像作品が制作された。

9 『H STORY』

2001, 映画
諏訪敦彦

「ヒロシマ」という主題についての「語れなさ」や様々な距離感をフィクション映画という装置を用いて表現している。映画撮影の現場 に お ける 撮 影 者 と被 写 体 の 力 学 や『HIROSHIMA MON（アラン・レネ、1959）という原作の再演などメタ・フィ
AMOUR』

クションの仕掛けが今見ても改めてラディカルである。諏訪敦彦の著書『誰も必要としていないかもしれない、映画の可能性のた

玄宇民『逃島記』（2019）リサーチより06

RAM Association

Essay

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Sophi Elsamni

エルサムニー ソフィー
沖縄生まれ。エジプト及び英国にて、国際関係学と中東地域研究学（政治・メディア）を学んだ。関心は、映画を通じた地域研究から制作と幅広い。2019年は、「声」が持つエネルギーや映像作品における「声」が持つ機能や可能性について考えていた。2018年度RAM研修生。

2018年度・2019年度イメージフォーラム映像研究所映像アートコース研究生。

Theme:

1

声とイメージの狭間へ『北京の日曜日』『ラ・ジュテ』『サン・ソレイユ』
他映像作品

れる何かがあるスペース（non-formulable realm of cinema）

1969, 映画
1962, 映画につ い ての 言 及 が 興 味 深 い で す。
『ル アッサンブラージュ』

1983, 映画

（マルケル同様）
ミンハのボイスオーバーとテキスト、（1982）では、

そしてこれら要素とイメージとの関係性について考察することで、クリス・マルケル

クリス・マルケルは、この２年近くで一番崇めた作家かもしれませ

彼女が世界をみる目や、彼女のイメージを考える人間としての理ん。2019年度の《語りかたのエクササイズ》も含め、昨年度から念や、根底にある問題提起について、現代でも引き続き（さらに）至るところで常にレファレンスされている作家であり、どのような参考になる点が多くあります。

テーマを取っても、彼の作品を参照すれば必ず何か学び得るという感覚があります。個人的には、ボイスオーバーとテキストのリズ
ム（と内容）の在り方について参照することが多く、また、「知性で3『略称・連続射殺魔』

イメージを紡ぐ」ということについて、彼の作品を通して触れた気1969, 映像作品
足立正生がします。マルケルの作品については（様々な言語で執筆された）

松田政男や足立正生等の風景論は、エリック・ボードレールの作

多くの文献があり、これらのテキスト（マルケルの作品を敬愛する品を通して知り得たものですが、（フレームの中に広がる）風景に

執筆者の眼）を通して、マルケルの作品に触れることで「深まる何その時代や土地の背後にある権力構造が立ち上がる的な見方は、か」があったのも事実です。

衝撃的であり、かつ、とても示唆的なものとして受け止めました。
足立正生は『略称・連続射殺魔』（1969）の制作を通して風景論を概念化したと、ボードレールの作品の中のインタヴューで言及し2『フレイマー・フレイムド』ていましたが、そこに辿り着くまでの過程も大変興味深いです。

1992, 書籍

トリン・T・ミンハ

ボードレールは、この理論を「個人的な作用を排除しており、単に『ありのトリン・T・ミンハの代表３作品（『ルアッサンブラージュ』、これらの構造こそが主題であると断言しているため、額面通りにままの場所』、『姓はヴェト、名はナム』）の全スクリプトに加え、映は受け取れない」と述べていますが、それでも、「我々がその限界像研究者等によるミンハへのインタヴューや研究者等とミンハのを認識していれば、面白い提案として実践し、考えることは開か

対談を掲載した書籍。『姓はヴェト、名はナム』（1989）の作品鑑れている」と述べています。足立とボードレール、この２人の創作

Rutherfordとの対談を通じて、ミンハのフィクションに対する考察

またその枠外でも、私にとって非常に大きなものとなりつつありま賞と併せて、同書籍に掲載されているLaleen JayamaneとAnne

活動や実験は、RAM Associationでの議論や活動を深める上で、から学ぶことが多かったです。複数の登場人物へのインタヴュー

す。

がモチーフとなっている同作品の制作過程で、ミンハが可能性を見出した、作品の「構造」や作り手の「コントロール」を逃れて生ま07

してのアイデンティティーを持たない沖縄に生きた（現役・退役）

4 『重信房子、メイと足立正生のアナバシス

そしてイメージのない27年間』『AKA Jihadi』

米軍基地関係者やその家族をも含む沖縄に関わる多くの人間の2011, 映画

考え方や声に耳を傾けること・姿勢を付け加えます。このセッショ

2017, 映像作品

エリック・ボードレール

ンでの議論や自分の中で明確化した立場は、2019年度に制作し『重信房子、メイと足立正生のアナバシス そしてイメージのないた『父の声』にも反映されていると思います。岸さんの同著に並び、（2011）は、《語りかたのエクササイズ》のインタヴューを27年間』『断片的なものの社会学』（2015、朝日出版社）からも多くを学びした。同作品は、重信メイ（日本赤軍の創設者である重信房子の沖縄についての語りに散りばめられたエピソードを考える際にと娘）と足立正生（映画監督、赤軍の元メンバーでPFLPと共闘したても意識したポイントでもあります。

テーマとしたセッションで、皆と共に考えたい作品として紹介しまました。「断片的」なものやことは、自身の作品制作の中で、父の革命運動家）の声（インタヴュー）を軸に、ベイルートと東京で撮影された８mmフィルムのイメージの紡ぎが付された作品。①２つ

̶の声（インタヴュー）を並べた時、または対比させた時に生まれる

この２年にわたり映像について考える中で、私自身の意識が向か

新たな文脈や形とかニュアンス、②声（音）が先導、その後にイメった先の一つとして「声による語り（ボイスオーバー）」があります。

ージを考える·重ねていくプロセス、③ 声について：言葉の発せら

人の声がもつエネルギーや、その声が示唆するもの、発音されるれ方、誰の声か（ある意味革命家の声）、日本ではもっと違った（狭言葉の意味や、その声が語る内容を含め、映像作品における「声」

い）コンテキストに置かれてしまう可能性のある声、④回顧録のよが持つ機能や可能性について考え始めています。同時にその「声」

うな、自身の物語の自己解釈や内省を促すようなスペース（インタとイメージの関係性（近付いていったり離れていったりする様な

ヴューの手法／インタヴューイーとインタヴューアーの関係性）にど）や それらの「狭 間（spaces between voice and images) 」
について、さらに思考/試行を重ねていきたいと考えています。ク

ついて等、人の声を通した語りという点で、何を考えるにしても常（2017）は、に参照する作品になりつつあります。『AKA Jihadi』

リス・マルケルの数々の映像作品やエリック・ボードレールの試

パリの郊外で育ち、シリアのヌスラ戦線に入隊する若者の辿ったみや言葉等は、これらの関心事項をどんどん膨らませてくれます。

道筋を風景論のアイディアを取り入れ追いかけた作品。『略称・自身の試みに関しては、「沖縄返還」にまつわる象徴的な出来事

連続射殺魔』のアプローチに寄り添っていった作品ですが、文書をエジプト出身の父の声を通して考える際に、詩人であるIman（2011）を参考にし
Mersalのテキスト『The Displaced Voice』の挿入という要素が加わったもので、ボードレールの継続的な風ました。彼女のテキストを通して父の声を考える上で、その声をあ景論の試行が確認できます。

る場所に「位置付け」ようとしている自分に批判的になる一方、アクセント（訛り）と権力構造についての興味深い考察等、彼女のテ
5『はじめての沖縄』

キストには自分がこのテーマに向き合いたいとする衝動を後押し

2018, 書籍

岸 政彦

してくれるものを感じました。扱っている問いやテーマ、作家とし恣意的に引かれた境界線、そして歴史と政治的に構築された構造て の ア プ ロ ー チ に 関して は、ボ ードレー ル と同 様、Naeem

Mohaiemenに大きな関 心を寄 せています。『Two Meetingsを認識した上で、自分の立場性を問うこと。結局は、何かを考察（2017）は、アーカイヴ映像やインタヴューで構
and a Funeral』

したり、その何かについて論じたりする時、考察に深みと誠意を持成される３チャンネル の映 像 作 品で、70年 代 に盛り上がった

たせるためには、立場を明確にすることが自身にとって一番重要

Third World Internationalism/ Non-Aligned Movement 等となってくるということを学んだ気がしました。本書の輪読会で議論にあがった「沖縄に対して欲望する植民地主義的」目線をエドと称されるトランスナショナルな非同盟運動が孕んだ複雑さや矛

ワード・サイードのオリエンタリズムから考察することへの提案に盾についての考察は、大胆かつ緻密な印象を受けました。また、一番興味をそそられました。サイードが説いたオリエンタリズムを、（2011）は、歴史的出来事の影で起きたこ『United Red Army』とに一瞬の強い光を当てるような試みと、声が先導する作品スタ

沖縄と日本本土の関係を考える時に用いることができるのか。岸さんの沖縄を語る話法への提案（典型的な話法からはみ出すようイルとの観点からとても印象に残っている作品です。この２人のな沖縄の人々の多様な経験や基地を受け入れさせるような複雑な作家が扱っている問い、向き合い方や探求方法に多くのヒントを

意思をそのままの形で書き出すこと）に対し、私は、沖縄の人間と見出しています。

エルサムニー ソフィー『父の声』（2020）より

08

エルサムニー ソフィー『父の声』（2020）より 映像素材提供：沖縄アーカイブ研究所

RAM Association

Essay

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Tomoko Sato

佐藤朋子
アーティスト。1990年長野県生まれ、神奈川県在住。2018年、東京藝術大学大学院映像研究科メディア映像専攻修了。レクチャーパフォー

マンスを主として「語り」による表現活動を行う。主な作品に、『The Reversed Song, A Lecture on "Shiro-Kitsune（The White Fox）"』（2018 – ）、
『瓦礫と塔』（2018 – ）、
『103系統のケンタウロス』（2018 – ）、
『ふたりの円谷』（2019 – ）、『Museum』（2019 – ）。

WEB│tomokosato.org

Theme:

1

連なりと戯れるモノローグ『鳳鳴（フォン・ミン）−中国の記憶』の語りをつくり出す試み。

2007, 映画

ワン・ビン（王兵）

３時間にわたる本ドキュメンタリーは、終始ソファーに座った鳳鳴

4 『ロシア宇宙主義：三部作』という女性の語りによって進行する。当時の記録映像などは一切

2017, 映像作品

アントン・ヴィドクル

挿入されず、1950年代から彼女と彼女の夫が受けた迫害や送ら宇宙主義の思想家ニコライ・ヒュードロフのテキストをもとに、世れた強制収容所の話が、淡々と鳳鳴の口から語られ、私達は当時界各地で撮影された３部作。宇宙主義は評論やアート、科学的理のことを想像する。モノローグが持っている強さや、語りがどうイ

念や哲学など様々な形で存在しているが、サイエンス・フィクショ

メージを引き出すのか、ということを考えた。

ンを思わせる本映像作品を通して、新たな物語のかたちをもって、その断片を知ることができる。

2『諜報局の廃墟』

2015, 映像作品

シュウ・ジャウェイ（許家維）5

タイのホェイモ村に残る諜報局の廃墟で、タイの伝統的な人形劇『ある夏の記憶』1961, 映画

ジャン・ルーシュ、エドガール・モランが行われている映像と、旧中国国民党の兵士であり、諜報局員だ

ふたりの監督とその友人がパリで街頭インタヴューをしたり、会話った男によるナレーションを録音している現場の映像が流れる。

をしている様子を撮影して、さらには出来上がった映像を皆で見男の語る内容は、猿が軍を救うという伝説から、彼自身の経験へたりする。登場人物のマルセリーヌはインタヴュアーとして登場しと移っていく。伝説の物語によって迂回して語られる男の経験と、たが、後に腕にあったタトゥーから、強制収容所にいたことを友人

廃墟と人形劇の光景が入り交じる映像体験であった。

に話し出す。その後、ひとりで町の中を歩きながら、収容所で亡くなった父を始めとした家族のことや、自分の過去を独り言のように話し出す。街を歩きながら話すマルセリーヌの語りには、時お3『東京裁判』

り鼻歌が混じる。その鼻歌は映像に映るパリの街とは違うところ

1983, 映画
小林正樹に私を連れて行くようだった。映画の中で、インタヴューや複数

1948年に行われた極東軍事裁判・通称「東京裁判」の記録など、人の会話を通して共有している時代やコミュニティーが浮き彫りに既存のフッテージを編集し、まとめあげたドキュメンタリー。佐藤されていくなか、ぐっと個人の過去に潜っていった瞬間だった。

慶のナレーションと武満徹の音楽に、裁判の記録映像をはじめとした戦前の映像や、諸外国の映像が重なる。裁判の様子はもちろんのこと、その前後を考えるための一本。記録から考えるため

09

̶

である。
『山椒太夫』は、森鴎外の短篇小説で一躍有名になったモノローグとは、ひとりが話す、という語りの形式である。話者と物語であるが、物語自体の歴史は古く、『信太妻』と同様に説経節語りの内容はそれぞれの背景、物語や歴史を引き連れて、互いにとしても中世や近世にも語られてきた。本書の著者である姜信子

反応し合う。私はレクチャーパフォーマンスという形式で表現活動

は旅をすることで、近代の論理によって失われた物語の姿を発見を行っており、一人で話すことが多い。語りにおいて起きているしていく。物語が担う歴史や個人史などの複数かつ複雑な要素を現象は多様であり、モノローグにおける話者は、案内人として複背負ったものに、現代に生きる自分自身がどう近づくことができる

数の声、土地、現象を引き連れている。上記のリストは《語りかたのか、多くの示唆をもらった。

のエクササイズ》プロジェクト内で紹介された多々ある作品の中か『魔法としての言葉 アメリカ・インディアンの口承詩』（金関寿夫、ら、印象的なモノローグが登場する作品を選んだものである。

1993、思潮社）は、アメリカ文学者の筆者がアメリカ・インディア

しのだづま

一時期、説経節の『 信太妻』、別名『葛の葉』という物語を追ってンの詩を文学的に解説していく一冊である。日本語に翻訳する難いた。狐と人間の物語で、元々は仏教の説法を説くためにつくら

しさや、詩の持つ音楽性の記述不可能性に向き合いながら、詩をれたといわれているが、親しみやすい物語だったせいか、様々な紹介していく。「実用」のツールであったアメリカ・インディアンの人々によって語り継がれてきた。語り継がれる過程で、物語は変詩を、彼らの文化も歴史も理解していない私にまで届けてくれる化し、今でも多様なバリエーションが各地に残っている。

語りの力を教えてくれた。

ごぜ瞽女と呼ばれる旅をしながら歌を唄う盲目の女性芸人たちにも、（ロバート・スミッソン、1969/1972）は、作『Hotel Palenque』

家がメキシコに旅した際に撮った写真をもとに、ユタ大学で行っこの物語は多く語られた。現役で活動している瞽女さんは今は少たレクチャーがベースとなった作品である。半ば廃墟となりかけないが、記録に残った伊平たけさんの音声を聞くことや、小林ハていたホテルの写真を見せながら、スミッソンがレクチャーしていルさんが唄う映像を観ることができた。故郷や家族と離れ、『信太く。一人の作家が徹底的に一つの建物と向かい合い、語りを紡い妻』の物語を唄う声を通じ、直接映像に映っている彼女らの姿や、でいき、それを形にしていく。イメージと語りが、離れたりくっつ

音声で語られている言葉の内容はもちろんのこと、『信太妻』に登いたりする面白さを教えてくれた。

場する夫や息子を置いて森に帰っていく狐や、その物語を背負い、『クラップの最後のテープ』（サミュエル・ベケット、1958）は、主

語り継いできた者の声に触れた。それは、歴史の中にいた個人や、人公の老人が毎年の誕生日に吹き込んでいた一年の回顧録を聞

ミクロな何かの裏側を、鑑賞者の私が勝手に垣間見てしまったか

いていくという戯曲である。過去の自分が更に過去の自分が吹きのようで、複雑な感情が湧き上がる、そんな瞬間だった。瞽女さ込んだテープを聞いた感想を話しているテープも登場し、それぞんの歌のように、私に「語り」の側面を新しく発見させてくれたもれの時間にいるかつての老人の姿が浮かび上がる。モノローグのからいくつかをここで紹介したいと思う。

におけるディスクジョッキーとしての話者のあり方や、複数の声が『平成山椒太夫―あんじゅ、あんじゅ、さまよい安寿』（姜信子、屋

同居するということを考えさせられた。

敷妙子、2016、せりか書房）は、安寿と厨子王の物語を追って日

本列島各地を廻る旅を記した、物語と紀行文とが折り混ざる一冊

佐藤朋子『The Reversed Song, A Lecture on（2018）より"Shiro-Kitsune（The White Fox）"』
撮影：澤本望10RAM Association

Essay

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Takao Yoshida

吉田高尾
横浜国立大学で映画について学んだ後、映画批評などの活動をしながら、シナリオライターとして、
かわさきFMで 1 年間「ラジオドラマの失敗」という番組内のラジオドラマを執筆していた。短編映画の製作、短編演劇の上演を行っている。こういったプロフィールに書ける実績とか受賞は全くなく、自分が何をしている人間か紹介するのに毎回苦労している。最近は「貯金を食い潰してるだけです」
で通しており、当分その予定である。

Theme:

1

机上の憂鬱『人間ピラミッド』

向ける時がある。その親愛に満ちたカメラ目線は、そのカメラマ

1961, 映画

ンと被写体にしか本来起きえない奇跡というか、祝福を感じる。

ジャン・ルーシュ

1959年、フランス統治下のコートジボワールの高校に新入生ナ

家族に会いたくなった。

ディーヌがやってくることから始まる映画。

監督のジャン・ルーシュによって集められた生徒たちは黒人と白人の間の新たな関係を通して生まれる友情関係、愛情関係につい3ての「フィクション」に自分自身の役を演じながら参加する。

「個室都市 東京」

2009, 演劇
Port B「フェスティバル／トーキョー 09秋」で2009年に初演された作品。

高校生という不安定な思春期の状態の人に、高校生を演じさせる

池袋西口公園に出現した24時間営業の個室ビデオ店の中で、さというのは一種の暴力になるのではないかと思いつつ見てしまっ

まざまな人々のインタヴューを聞く。僕は、2019年の「TOKYO

た。少なくとも高校生の頃の自分は、だれかを好きになる役や、

2021 美術展 un ／ real engine ̶̶ 慰霊のエンジニアリング」

失恋する役、人種差別をする役を演じるということは、とてもでき展（TODA BUILDING 1F ）にて再演された際に鑑賞。この作品ないと思った。しかし、高校生の頃、僕は失恋しかしなかったし、自分の小ささに耐え切れず周りをさらに小さく貶めていたので、では、矢継ぎ早に「今一番欲しいものは何ですか？」といった質問役ではなく、事実としてそういう人間だった気がする。

が、普通の街中の人々と思われる老若男女に行われる。この手

翌1960年、コートジボワールはフランスから独立する。

法は、1960年代に寺山修司が構成を担当し、テレビマンユニオンの前身となるチームによって制作された『あなたは......』というテレビ番組を参考にしている。次々と脈略もなく聞かれる質問に、

2『リトアニアへの旅の追憶』

人々はあまり考え過ぎずに、カッコつけずに、どう思われるだろう

1972, 映画

ジョナス・メカス

かといった忖度もせずに、その時に思ったことを率直に話してい日記的な実験映画を残したジョナス･メカスの作品。第一部は、る。テレビが持っていたライブ性。何が起こるか分からない、予1950〜53年、アメリカ・ブルックリンにやってきたばかりで、何測がつかないスピード感がおもしろかった。普通の人へのインタ

もかもが新鮮に描かれる日々。第二部は、1971年に､故郷のリト

ヴューであっても、その場で思いついたことをカメラの前で、そのアニアに亡命者として帰国した日々。第三部は、ドイツ・ハンブル

まま発話するという状況だけで、これほどスリリングな映像になる

クの郊外､エルンストホルンへの訪問から始まる。

ということに驚いた。設計、企画の段階で、予定調和を避ける方

家族を被写体にした時に、兄弟、姉妹、両親はもちろんそれぞれ

法を見つけることが大事だと思いつつ、自分の制作の中でその難別の人なのだけど、そのカメラのまなざしを通して、自分の家族をしさをどのように乗り越えればいいのだろうかと、頭を抱えてしま見てしまうことがある。それはカメラ側のまなざしでもあるのだけった。近過去でしかないはずの既に撮られている映像を、まさにど、ふとした瞬間に家族の誰かが、当のカメラ小僧にまなざしを目の前で起こっているかのように、今として見せるにはどうしたら

11

いいのか。演劇において、目の前で演技する俳優ですら、予定調しれない（辛口のビショップですら褒めていた）。

和の毎回同じことを繰り返しているだけにしか感じられず、そのあ作品を見ながら興奮したし、面白かったのだが、もう同じことは誰

まりのつまらなさに苦しんでいるというのに......。

にもできないなとも思った。『人工地獄』によって、アート系の人々に膾炙した「委任されたパフォーマンス」という搾取構造を利用することも、回避することもできない中で、おもしろいことをやる。

4 『NIGHTLESS』

そこには人種、民族の問題もある。もし、シュリンゲンジーフが黒2010, 美術

田村友一郎

人や、アジア人だったら、ヨーロッパのアート界は彼を受け入れた

全編がGoogleストリートビューのイメージだけで構成されたローだろうか。

ドムービー。

これは卑劣な問題提起かもしれない。それは他でもないシュリン

コンセプトが秀逸だった。そして、内容におけるユーモアさとのバ

ゲンジーフだから、成立しているのだという「天才」の概念で説明

ランス感を学びたいと思った。そのセンスは学べることではなく、する人もいるだろう。彼が49歳で夭折してしまったことも関係して神様に愛されているかどうかという気もしてくるのだけど、10年前いるという邪推すら頭をかすめる。ドイツ人がオーストリアで行っのGoogleストリートビューは、今なら何になるだろうと思う。技たことを（極々個人的な印象だが、日本と韓国の関係に近いと感術革新による形式の発展と、それに伴う内容のユーモアに思いをじる。こちらでは本籍等、併合時にすら差別している点、あちらで馳せつつ、Amazon dashボタンを僕はいじっている。

は、ヒトラーがオーストリア人である点等、差異も、
もちろんあるが。
ね。地雷原でしょ。）ヨーロッパ全体から見た時に、地理的におもしろがっている節も見える。参考にはできるが、真似はできない

5 『外国人よ、出て行け！』

マスターピースだと思う。

2002, 映画

ポール・ポエット

オーストリアで外国人排斥を掲げる極右政権が成立した2000年

̶

督のクリストフ・シュリンゲンジーフが行ったパフォーマンスのドキ

たくさん持って、夏の海がキラキラ輝くように、緑の庭に光あふれュメンタリー作品。歌劇場広場に設置したコンテナに移民候補をるように、永遠に続く気が狂いそうな晴天のように』（2019）が今ま

akakilikeの舞台作品『眠るのがもったいないくらいに楽しいことをに、オーストリアの演劇祭で、ドイツの演出家、美術作家、映画監

収容し、24時間ネット中継と、ネット投票によって強制送還する移で観てきた舞台作品の中で、一番素晴らしかった。
「当事者」とい民を決める『Bitte, liebt Österreich!（お願い、オーストリアを愛う言葉を吹き飛ばす「なにか」だった。韓国に知り合い数人とアーして！）』を行った。

ト巡りの旅行に行った際に、韓国・国立現代美術館果川館に寄り、シュリンゲンジーフに対して、絶叫して罵倒するおばあちゃんが「ア常設展の展示物の余白に南北統一についての「なにか」を感じた。

ーティストめ！」と言っていたり、苦言を呈する市民の名前を聞い「当事者」、「共同体」といったことを考えながら、RAM内の映像資料を編集して、『コトわり』という映像作品を制作した。まだまだ自たらポーランド系だったりと、笑いを禁じ得ない。しかし、このパ分の考えていることが、言葉ばかりの机上の空論で、実践は伴っ

フォーマンスは、数十キロ先の入国管理所では平然と行われていることを、露悪的に行っているに過ぎない。その20年前のパフォていないというのが現状だ。それでも、実践できないような空論

ーマンスを、数年前に翻訳された『人工地獄』（クレア・ビショップ、を排泄しつつ、それを無理にでも実践しようとすることの狭間で、

邦訳：2016、フィルムアート社）で読んで知っている人も多いかも

憂鬱になる時間を増やしていきたいと思っている。

吉田高尾『コトわり』（2020）青森 種差海岸にて

吉田高尾『コトわり』（2020）奄美群島 喜界島にて

12

RAM Association

Essay

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Joyce Lam

ジョイス・ラム
香港生まれ。ロンドン大学東洋アフリカ研究学院（SOAS）
日本語・経済学科卒業。慶應義塾大学大学院政策・メディア研究科修了。アートブ

ックをはじめ、出版物からコンサルティングまで広義での編集に携わる。担当した片山真理『GIFT』（ユナイテッドヴァガボンズ）
が第45回木村伊兵衛写真賞を受賞。個人では東アジア圏の島嶼のリサーチに基づいた、ドキュメンタリー的な映像の制作に取り組んでいる。2020年より東京藝術大学大学院映像研究科メディア映像専攻在籍。

Theme:

場所を知るために

1 『アセント』

４ 『重信房子、メイと足立正生のアナバシス

2016, 美術

そしてイメージのない27年間』

フィオナ・タン

2 『Domestic Tourism II』

2009, 美術

マハ・マームーン

2011, 映画

エリック・ボードレール

60年代後半から過激な革命運動を行った日本赤軍の創設者であフィオナ・タンの『アセント』（2016）はネット上で一般公募で呼びる、重信房子とその関係者たちの30年間の軌跡を描いたドキュメ

かけ、富士山を被写体とした約4,000枚の写真をタンが編集し、ンタリー映画。登場人物の一人として映画監督の足立正生による（2009）はピラミッドが登場するアラブ映画の名シーンをマハ・II』

を参考にした撮影手法で、ベイルートと東京の風景を中心に構成

モンタージュした「フォト・フィルム」。一方、『Domestic Tourism

風景論（＝風景はその時代の権力を象徴する構造を持っている）

マームーンが編み直した60分の映像作品。観光地として消費さされ、娘の重信メイと足立正生のナレーションが証言として繋がっれ続けている強い記号性が持つそれぞれのモニュメントは、時代ていく。本人が直接登場しないのにも関わらず、その衝撃的な経を超越したものとして現代社会の文脈でどう映り出しているのか

験が生々しく脳内に浮かび上がる。

を考えさせられる。歴史上の出来事と集団／個人の記憶の関係性を繋げていく。

5 『ラ・ジュテ』

３ 『野生めぐり：列島神話の源流に触れる12の旅』

1962, 映画

クリス・マルケル

時間と記憶をテーマに、ほぼ全編モノクロ写真で構成された28分

2015, 書籍のショートフィルム。過去と未来を行き来する主人公と対照的に、

石倉敏明、田附 勝

人類学者の石倉敏明と写真家の田附勝が日本各地の聖地で継がそして最終に運命的なループに落ちてしまうことを表現するためれている信仰、神事、伝統習慣、お祭りなど、民俗の源流を探しに、写真というメディアを使うことで「時間が止まっている」ことがに行く旅の記録。二人の対話、石倉の論考、そして田附の写真で強調される。静止画に様々なエフェクトを活用し、一枚の写真が構成され、「八百万の神」という言葉が思い起こされながらその多表示される長さでリズムをコントロールすることで時間が生まれ、様性を実際に見せつけられる。例えば、捕鯨の恊働体制はオー映画になる。計算され尽くしたクリス・マルケルの名作。

ケストラを思わせるものであったり、東北では人間と生きものとの隔たりがないということなど、訪れたことのある場所についても全
く別の視点から認識できるようになる。フィールドワークにたくさんのヒントを与えてくれる一冊。

13

6 「旅するリサーチ・ラボラトリー」

料理をすることで文化を生み出しているという概念が重なったこと

2014〜, 美術
mamoru、下道基行 ほかがきっかけとなった。

近年、リサーチをもとに作品を制作するアーティストが増えて、フィールドワークという言葉も本来の学術的な枠を越えて定着しつ

実際、映像人類学は映像を用いて学術研究のために制作されたつある。このプロジェクトは、作家や研究者だけではなく、編集者、

ものと、アート作品としての作品が大きく分けられている傾向があ

郷土菓子の研究者、映像人類学者など、ジャンルを問わず独自のるように感じている。その二つを融合させたドキュメンタリー映像

フィールドワーク的手法とアウトプットを実践する方々を訪ね、イをプロデュースしているハーバード大学の感覚民族誌学ラボ

ンタヴューを行い、複数のメンバーのいるラボ／コレクティヴとし（Sensory Ethnography Lab）で制作された実験的なドキュメン
タリー映画は筆者に大きな影響を与えてくれている。『マナカマナて、フィールドワークと表現の可能性を検証する。筆者は2014年

雲上の巡礼』（2013）はその一つだ。ヒマラヤを望むネパールのにリサーチ・アソシエイトとして参加したが、インタヴューとインタ

ヴューの間の時間、移動中の会話で思わず重要な話題になること

山脈に、ヒンドゥー教の女神マナカマナを祀る寺院が佇んでいるが多く、旅の後半は車を編集室に見立てて録音したり、最終アウ

が、かつて３時間かけて登った道のりは今や片道10分のロープウ

トプットを考えたりした。現在もmamoru、下道基行が中心となりェイが運んでくれている。無限にループしているロープウェイの中活動は継続中。

を通過する様々な巡礼者の人間模様が映し出され、ワンシーン・
ワンカットの編集は人生における循環的な流れが強調されている。

̶

また、歴史的事件から現在まで続いている社会問題を明らかにす

以上のレファレンス作品、そして今まで筆者が制作してきた映像作る作品も紹介したい。一つ目は、パトリシオ・グスマン監督の『真珠のボタン』（2015）。西パタゴニアの海底で発見された一つの品を並べて改めて考えてみると、私は「場所」とそこで生活する人間の営み、その場所で行われている特有の習慣や風習に惹き付

ボタンから物語が始まり、ピノチェト政権により政治犯として殺さけられることが多いことに気づいた。

れた人々や、自由を奪われたパタゴニアの先住民の声を繋いでいく。文明が始まる前、遥か古代に流れ続けている水に埋葬され一つの「場所」を取り上げて作品を制作を行うときに、現場に足をた声が掘り出され、チリの大自然に圧倒される叙情詩的映画であ運んで観察するための「フィールドワーク」は不可欠なことだ。伝る。同じように歴史の惨劇を取り上げているドキュメンタリー映画

統 的な 慣 習を記 録したドキュメンタリー 映 像として、Yanaraにジョシュア・オッペンハイマー監督の『アクト・オブ・キリング』（2007）はエクアドルで毎Guayasamin監督による『La Mesa』（2012）がある。1965年の「インドネシア共産主義狩り」という大する「食卓」を固定カメラで淡々と記録している。ワンシーン・ワンを再演するように撮影は仕込まれている。登場する「犯人＝役者」

ンカットの構成でたった７分弱のショートフィルムでは最後にそのは次第に感情移入し、当時の記憶が呼び起こされていく。カメラ儀式が行われている場所の本来の姿が暴露され、映像だからこそに映っているのは果たして演技なのか本気なのか、ドキュメンタリ

導かれる結末には驚きを隠せない。一方で、「RAM PRACTICE

ー映画の定義が揺らぐような衝撃的な作品だ。

いう筆者の映像作品は、瀬戸内海の大三島で行われている「とん暮らしの営み、習慣、文化、歴史、地勢、気候、生態̶̶「場所」

ど焼き」という行事を取り上げているが、単に記録するだけではなを成り立たせる要素は無数にある。その複雑性を伝えるために、

年11月に行われ、死者を迎えるための儀式として女性たちが用意

虐殺を実行した「犯人」に取材し、当時行われた拷問などのシー（2020）と2020 - Online Screening」の一環で上映した『食火』

く、村の人々が「とんど」の残り火で食べる行為に注目して編集の映像は目の前に起きている現象を多面的に捉えて、表現できるメ

方向性を定めた。撮影時に目撃した驚きの風景と、フランスの社

ディアだと考えているが、今後は映像人類学における芸術表現を会人類学者のクロード・レヴィ＝ストロースが『生のものと火を通探求しながら、その可能性を拡張させていきたいと思う。

したもの』（邦訳：2006、みすず書房）で提唱されている、人間は

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ジョイス・ラム『食火』（2020）より

RAM Association

Information & Imprints

語りかたのエクササイズ 99 RESOURCES

Information■ RAM Series Project■ RAM Association《語りかたのエクササイズ》は映像作家・アーティストの玄RAM Associationは、映像ドキュメンタリストの名のもと《語りかたのエクササイズ》

メディアプロジェクトを構想する
映像ドキュメンタリスト育成事業に、実践的な活動を行うことのできる人材の育成を図って宇民によってRAM Associationで開催されたプロジェクトいきます。参加する研修生は、自らの研究や制作をもとにです。アイデンティティや社会問題、土地性といった主題

リサーチ、フィールドサーヴェイ、インタヴューといった同に限らず、語りかたや語りのリズムと戯れることからも新た時代の諸問題を取り扱う方法論を探究し、都市やアジア太な映像ドキュメンタリーの可能性が生まれるはずであるとい

平洋地域を訪ねて活動を展開していきます。2019年度はう仮定のもと、様々な参照作品を参加者が持ち寄り「新しい様々な芸術実践のプロジェクトを立ち上げて、共に取り組

語りかた」について議論する場を設けました。ある結論にむコレクティヴな活動によって、知見と経験を高めるプログ

到達することよりも、できるだけ多様な実例に触れ制作やリラムを実施しています。

サーチにおける問題意識を深めることを目指し、2019年度
は全12回にわたり以下のプログラムを実施しました。

主 催│東京藝術大学大学院映像研究科
助 成│2019年度文化庁「大学における文化芸術推進事業」

A. 語りかた研究WEB│http://geidai-ram.jp/「ロードムービー」「モノローグ」「インタヴュー」など一つの語りの枠組みを取り上げて、それにまつわる作品の実例を持ち寄り、その手法と効果を検討。

B. リサーチ・イン・プログレス
アーティストやキュレーターを招き、作品以上に豊かなものを含んでいる制作のプロセスを共有し、議論する会を開催。
語りかたのエクササイズ

C. 輪読会

99 RESOURCES

発行日

2020年3月

発行

RAM Association（東京藝術大学大学院映像研究科）

D. 実作ワークショップ

Director

玄 宇民（RAMフェロー）

上記の議論から発展して、「スライドショー」および「モノローグ」

Authors

玄 宇民（RAMフェロー）
エルサムニー ソフィー（RAMインターン）
佐藤朋子（スタッフ）
吉田高尾（研修生）
ジョイス・ラム（研修生）Supervisor

和田信太郎（RAMディレクター）

Designers

宇佐美奈緒、村田萌菜（スタッフ）

ポストドキュメンタリーにまつわる文献の輪読会。

をテーマにゲストを招いての実作・講評ワークショップを開催。

Printed in Japan @2020 RAM Association 無断転写、転載、複製は禁じます。

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