©上野隆文

本日はご来 場いただき、
まことにありがとうございます
オーケストラの響きが満ちる場 所でのかけがえのないひとときを心ゆくまでお楽しみください
東京フィルハーモニー交響楽団

オフィシャル・サプライヤー

公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団は上記の企業から特別なご支援をいただいております。

『ファルスタッフ』の物語

舞台は英国ヘンリー四世の御代、ウィンザーのとある街。
主人公の老騎士サー・ジョン・ファルスタッフは若い時から強欲で女が好きで大酒飲み、彼の行く場所には騒動が絶えません。
ある日、ファルスタッフは酒を飲みながら考えます。

﹃ ファルスタッフ ﹄の物 語ヴェルディ／歌劇『ファルスタッフ』の物語

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「二人のご婦人に同じ内容のラブレターを送って、恋の冒険を楽しんだ末にその財産を頂戴してやろう」
・・・
ファルスタッフのあきれた野心を手伝う羽目になった従者たちと、偽の恋文を受け取った二人の婦人とその友人たちが巻き起こすひと騒動。
最後には皆大笑いで大団円を迎えます。
皆からこてんぱんに貶されても自信たっぷりのファルスタッフと、全員で「最後に笑う者が本当に笑う」と高らかに歌い上げるラストシーンは
私たちに豊かな人生とは何かを教えてくれるようです。

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プログラム

第 976 回サントリー定期シリーズ

10 月 20 日（木）19:00 開演 サントリーホール
第 150 回東京オペラシティ定期シリーズ

10 月 21 日（金）19:00 開演 東京オペラシティ コンサートホール
第 977 回オーチャード定期演奏会

10 月 23 日（日）15:00 開演
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オーチャードホール

指揮・演出：チョン・ミョンフン

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ファルスタッフ（太った老騎士）：セバスティアン・カターナ（バリトン）

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フェントン（若い紳士、ナンネッタの求婚者）：小堀勇介（テノール）

フォード（ウィンザー市民、アリーチェの夫）：須藤慎吾（バリトン）
カイウス（フランス人医師、ナンネッタの求婚者）：清水徹太郎（テノール）
バルドルフォ
（ファルスタッフの従者）：大槻孝志（テノール）
ピストーラ（ファルスタッフの従者）：加藤宏隆（バス・バリトン）
アリーチェ（フォードの妻）：砂川涼子（ソプラノ）
ナンネッタ（アリーチェの娘）：三宅理恵（ソプラノ）
クイックリー（フォード家近所の夫人）：中島郁子（メゾ・ソプラノ）
メグ（ウィンザー市民ペイジの妻、アリーチェの友人）：向野由美子（メゾ・ソプラノ）
合唱：新国立劇場合唱団（合唱指揮：河原哲也）
コンサートマスター：近藤 薫
演出補：家田淳舞台監督：幸泉浩司
舞台監督助手：小田原築、山田真代
照明：喜多村貴

劇光社

音響：オルフェオ
小道具・衣裳：アートクリエイション、東京衣裳、新納大介
字幕：増田恵子（原訳：アンナ上山）
字幕操作：Zimakuプラス（高橋結実）
カヴァー：上江隼人
音楽スタッフ：鈴木恵里奈、山中麻鈴

4プログラムヴェルディ：

プログラム

オペラ演奏会形式

歌劇『ファルスタッフ』（リコルディ版）
全 3 幕・日本語字幕付原語（イタリア語）上演
原作：ウィリアム・シェイクスピア『ウィンザーの陽気な女房たち』『 ヘンリー四世』
台本：アッリーゴ・ボーイト

第 1 幕 第 1 部 居酒屋ガーター亭の内部
第2部 庭
第 2 幕 第 1 部 ガーター亭の内部

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ー 休 憩（約 15 分）ー

第 2 幕 第 2 部 フォード邸の一室
第 3 幕 第 1 部 ガーター亭の横の広場
第 2 部 ウィンザーの公園
上演時間：約 2 時間 30 分（休憩含む）

主催：公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団
共催：公益財団法人 東京オペラシティ文化財団（ 10/21 ）助成：文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）| 独立行政法人日本芸術文化振興会（ 10/20 ）公益財団法人 三菱 UFJ 信託芸術文化財団（ 10/20 ）（10/20 ）後援：日本ヴェルディ協会 協力：（ 10/23 ）※演奏中や曲間・楽章間での退場につきましては、体調に不安がある場合など、無理せずご判断ください。その際、周りのお客様の鑑賞の妨げとならぬよう、ご配慮いただければ幸いです。
※開演間際の入場の際にはスタッフの案内で入場券記載とは異なるお席への着席をお願いすることがございます。
※演奏中に、時計やスマートフォンのアラーム音等が鳴らないよう、いま一度ご確認ください。
※終演後、ロビーの混雑を避けるため「時差退場」のお願いをしております。
ご協力をお願いいたします。

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出演者プロフィール

出演者プロフィール

指揮・演出

チョン・ミョンフン

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Myung-Whun Chung, conductor / director
東京フィルハーモニー交響楽団 名誉音楽監督

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©上野隆文

韓国ソウル生まれ。マンネス音楽学校、ジュリアード音楽院でピアノと指揮法を学ぶ。1974年チャイコフスキー国際コンクール ピアノ部門第2位。その後ロスアンジェルス・フィルにてジュリーニのアシスタントとなり、後に副指揮者。ザールブリュッケン放響音楽監督および首席指揮者（1984 ～ 1989）、パリ・オペラ座バ
スティーユ音楽監督（1989 ～ 1994）、ローマ・サンタチェチーリア管首席指揮者（1997 ～ 2005）、フランス国立放送フィル音楽監督（2000 ～ 2015。現在は名誉音楽監督）、ソウル・フィル音楽監督（2006 ～ 2015）、シュターツカペレ・ドレス
デンの首席客演指揮者（2012 ～）など歴任。1997年に本人が創設したアジア・
フィルの音楽監督も務める。
2001年東京フィルハーモニー交響楽団のスペシャル・アーティスティック・アド
ヴァイザーに就任、2010年より桂冠名誉指揮者、2016年9月に名誉音楽監督に就任。ピアニストとして室内楽公演に出演するほか、アジアの若い演奏家への支援、ユニセフ親善大使、アジアの平和を願う活動など多岐にわたり活躍している。

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出演者プロフィール

セバスティアン・カターナ

Sebastian Catana, Sir John Falstaff (baritone)

セバスティアン・カターナは、
ヴェルディとヴェリズモを主要

出演者プロフィール

ファルスタッフ（バリトン）なレパートリーとする同世代で最も興味深いバリトン歌手の1人として頭角を現している。故郷ルーマニアで最初の音楽教育を受けた後に渡米、ミシガン大学とカーネギーメロ
ン大学で化学工学を修め、並行してシアトルとボルティモア
でオペラのトレーニング・プログラムを修了。数多くのコンクールに入賞し、
カーネギー
ホール
『ユグノー教徒』
でデビュー。
オーレン指揮メトロポリタン歌劇場『ラ・ボエーム』
ショナールを経てボローニャ歌劇場で欧州デビュー。
フランクフルト、
シュトゥットガルト、
テルアビブ、
ヴェローナ、
ベルリン・
ドイツ・オペラ、
ナポリ・サンカルロ劇場、
ガッティ指揮

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ローマ歌劇場、
ミュンヘン放送響、メータ指揮バレンシア歌劇場、
リヨン、
トリノ、
トゥー
ルーズ、
コンセルトヘボウ、
パリ・オペラ座バスティーユ、
ヴェネツィアなど各地の歌劇場やオーケストラに登場。
『ナブッコ』『リゴレット』『 マクベス』『イル・
トロヴァトーレ』『アイーダ』『ファルスタッフ』
フォード、
トゥティーノ『La Ciociara』
ヨーロッパ初演など多岐
にわたる。

フォード
（バリトン）

須藤慎吾

Shingo Sudo, Ford (baritone)

国立音楽大学声楽科卒業、同大学大学院修了。第21回ヴァルセズィア国際音楽コンクール入選。第10回オルヴィ
エート国際オペラコンクール第2位。第37回イタリア声楽コン
コルソにてシエナ大賞受賞。第42回日伊声楽コンコルソ第1位ならびに歌曲賞受賞。国内外において『マクベス』『リゴレット』
タイトルロール、『オテッロ』
イヤーゴ、『ラ・トラヴィアータ』
ジェルモン、『イル・トロ
ヴァトーレ』
ルーナ伯爵、『 蝶々夫人』
シャープレス、『トスカ』
スカルピア、『アイーダ』
ア
モナズロ、『ラ・ボエーム』
マルチェッロ、『 愛の妙薬』ベルコーレ、『セビリャの理髪師』
フィガロ等多数に出演。現在藤原歌劇団を始め新国立劇場や日生劇場等の主催公演に於いてプリモ・バリトンとして活躍している。
また、『 第九』や宗教曲等でも高い評価を得ている。藤原歌劇団団員。

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出演者プロフィール

フェントン（テノール）

小堀勇介

Yusuke Kobori, Fenton (tenor)

国立音楽大学卒業、同大学大学院修了。卒業時に矢田部賞、修了時に声楽部門最優秀賞を受賞。宮内庁主催

1020の桃華楽堂新人演奏会に出演。新国立劇場オペラ研修所第15期修了。2016年文化庁新進芸術家海外研修生としてイタリアのボローニャへ留学。第7回静岡国際オペラコ

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ンクール入選並びに三浦環特別賞を受賞。第36回飯塚新人音楽コンクール第1位。

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2016にて『ランスへの旅』
リーベンスコフ伯爵、
カナダのルーネンバーグではロッシー

留学中は故A.ゼッダ氏のもとで研鑽を積み、ペーザロのアカデミア・ロッシニアーナ
ニ・オペラ・アカデミー2016にて『ラ・チェネレントラ』
ドン・ラミーロ、
オーストリアチロル祝
祭歌劇場公演『アルジェのイタリア女』
リンドーロでヨーロッパ・デビューを果たした。帰国後びわ湖ホール『連隊の娘』
トニオで喝采を浴びた。

カイウス（テノール）

清水徹太郎

Tetsutaro Shimizu, Dr. Caius (tenor)

京都市立芸術大学卒業、同大学院修了。2015年ドレスデンに招聘されザクセン声楽アンサンブルジルヴェスターコ
ンサート「メサイア」のソリストを務める。
びわ湖ホールプロ
デュースオペラ『ラインの黄金』
ローゲ、NHK音楽祭フェド
セーエフ指揮『エフゲーニ・オネーギン』
トリケでの活躍は記憶に残る。群馬交響楽団大友直人指揮エルガー『神の国』
で高い評価をえた。他に
J. S. バッハ「マタイ受難曲」「ヨハネ受難曲」エヴァンゲリスト、『 第九 』『 天地創造 』「カルミナ・ブラーナ」などで活躍している。第33回飯塚音楽コンクール第1位、文部科学大臣賞受賞。第9回東京音楽コンクール第3位、第82回日本音楽コンクールファ
イナリスト、2012年度音楽クリティッククラブ奨励賞、第38回灘ライオンズクラブ音楽賞，2018年「兵庫県芸術奨励賞」を受賞。

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出演者プロフィール

大槻孝志

Takashi Otsuki, Bardolfo (tenor)

東京藝術大学卒業。同大学院独唱科修了。
ドイツ及び出演者プロフィール

バルドルフォ
（テノール）

イタリアへ留学。二期会オペラ研修所修了。修了時に優秀賞並びに奨励賞受賞。二期会『エフゲニー･オネーギン』
レンスキーで一躍脚光を浴び、新国立劇場『こうもり』
アルフ
レード、同『 愛の妙薬 』
ネモリーノ、日生劇場『夕鶴 』与ひょう、
同『後宮からの逃走』ペドリッロ、二期会『サロメ』
ナラボート、
びわ湖ホール･神奈
川県民ホール『オテロ』
カッシオ、東京・春・音楽祭『ローエングリン』等数多く出演。近
年では、2018年 チョン・
ミョンフン指揮 東京フィル『フィデリオ』
ヤキーノの他、
小澤征爾音楽塾『カルメン』
レメンダード、日生劇場『ルサルカ』王子役で出演。
コンサートでも

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『第九』
をはじめ宗教曲等で高い評価を得、国内外の指揮者やオーケストラから厚い信頼を寄せられている。二期会会員。

ピストーラ（バス・バリトン）

加藤宏隆

Hirotaka Kato, Pistola (bassbaritone)

東京藝術大学卒業後、渡米。
ジョンズ・ホプキンス大学
ピーボディ音楽院、
インディアナ大学ジェイコブズ音楽院にて学び、『 愛の妙薬 』
ドゥルカマーラ、『 セビリアの理髪師 』
バジリオ出演の他、アスペン音楽祭に参加。
その後フィレンツェでも研鑽を積む。
オペラでは、二期会『ファルスタッフ』
ピストーラ、『 魔弾の射手』
カスパール、『 パルジファル』
グルネマンツ、日生劇場『アイナダ
マール』
トリパルディ、『 後宮からの逃走』
オスミン、
バッハ・コレギウム・ジャパン『リナルド』アルガンテ、横須賀芸術劇場『カーリュー・リヴァー』修道院長等に出演。表現豊かな演唱で絶賛を博す。2021年には「R.ムーティ introduces 若い音楽家によるマクベス」にてバンコーを演じ、好評を博した。
コンサートでも、『 第九』、
モーツァルト「レ
クイエム」等宗教曲のソリストとして活躍。二期会会員。

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出演者プロフィール

アリーチェ（ソプラノ）

砂川涼子

Ryoko Sunakawa, Mrs. Alice Ford (soprano)

武 蔵 野 音 楽 大 学 卒 業 、同 大 学 大 学 院 修 了 。第 1 0 回（財）江副育英会オペラ奨学生として2001〜04年渡伊。
五島記念文化財団の奨学生として05年より1年間再渡伊。

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第34回日伊声楽コンコルソ優勝。第69回日本音楽コンクール第1位。第12回リッカルド・ザンドナイ国際声楽コンクール©Yoshinobu Fukaya

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でザンドナイ賞受賞。2000年新国立劇場小劇場オペラ『オルフェオとエウリディー

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原歌劇団デビュー、
その後も新国立劇場『トゥーランドット』
リュー、2022年兵庫県立チェ』
でデビュー。
イタリアで研鑽を積みながら『イル・カンピエッロ』
ガスパリーナで藤芸術文化センター佐渡裕芸術監督プロデュースオペラ2022『ラ・ボエーム』
ミミ等での活躍は特筆に値する。容姿・実力を兼ね備えた歌唱は常に評価が高い。藤原歌劇団団員。武蔵野音楽大学非常勤講師。

ナンネッタ（ソプラノ）

三宅理恵

Rie Miyake, Nannetta (soprano)

東京音楽大学卒業。同大学院首席修了後、渡米。
バード音楽院特待奨学生修士課程修了。
これまでに、
日生劇場『ヘンゼルとグレーテル』
グレーテル、『フィデリオ』マルツェ
リーネ、P.ヤルヴィ指揮『ドン・ジョヴァンニ』
ツェルリーナ、藤倉大『ソラリス』ハリー等出演。最近では、二期会『ファルスタッフ』
ナンネッタ、新国立劇場『夜鳴きうぐいす』
タイトルロール、『 Super Angels
スーパーエンジェル』エリカ、『 魔笛 』パパゲーナ、『オルフェオとエウリディーチェ』
ア
モーレなどに出演し、いずれも好評を博す。
コンサートには、
モーツァルト及びフォーレ「レクイエム」、
ブラームス「ドイツ・レクイエム」の他、「マエストロ・オザワ80歳バース
デーコンサート」、F.ルイージ指揮マーラー『復活』、小澤征爾指揮『第九』等でソロを務める。二期会会員。

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出演者プロフィール

中島郁子

Ikuko Nakajima, Mrs. Quickly (mezzo-soprano)

東京藝術大学卒業。同大学院修了後、文化庁海外派

出演者プロフィール

クイックリー（メゾ・ソプラノ）

遣研修員としてイタリアにて研鑽を積む。第14回ロッカ・デッ
レ・マチエ国際声楽コンクール（伊）第2位、第72回日本音楽コンクール・第2位など受賞歴多数。
オペラでは、二期会『イル・トロヴァトーレ』
アズチェーナ、『 蝶々夫人 』
スズキ、
日
生劇場『セビリアの理髪師』
ロジーナ、
びわ湖ホール『ワルキューレ』
フリッカ等を演じ、絶賛を博す。近年では、『カヴァレリア・ルスティカーナ』サントゥッツァで存在感を示す
他、二期会及びびわ湖ホール『ファルスタッフ』
クイックリー、新国立劇場『カルメン』
メルセデス等多くのオペラに出演を重ねている。
コンサートでも
『第九』
をはじめ、
モー

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ツァルト及びヴェルディ「レクイエム」、
マーラー「交響曲第3番」等でソリストを務め、高い評価を得ている。二期会会員。

メグ（メゾ・ソプラノ）

向野由美子

Yumiko Kono, Mrs. Meg Page (mezzo-soprano)

東京藝術大学音楽学部声楽科卒業、同大学大学院修士課程修了。ペルゴレージ、
ロッシーニ「スターバト・マーテ
ル」、J. S. バッハ「クリスマス・オラトリオ」「マタイ受難曲」「ロ短調ミサ」、ヘンデル「メサイア」、ベートーヴェン『 第九 』、
マーラー『 復活 』
メンデルスゾーン「エリア」、
モーツァルト、
ヴェルディ「レクイエム」、
シェーンベルク『グレの歌 』山鳩等で活躍。
オペラでは『ナブッコ』
フェネーナ、『ワルキューレ』
フリッカ、新国立劇場小劇場公演『オペラの稽古』伯爵夫人。A.ゼッダ指揮の『ラ・チェネレントラ』
ティスベで藤原歌劇団デビュー。
その後『 蝶々夫人 』
スズキ、『ラ・チェネレントラ』
タイトルロール、
また、M.ハンペ演出『コジ・ファン・トゥッテ』
ドラベッラ、
びわ湖ホール『 神々の黄昏 』
ヴェルグンデなどがある。藤原歌劇団団員。

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出演者プロフィール

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©上野隆文

合唱

新国立劇場合唱団（合唱指揮：河原哲也）

New National Theatre Chorus (Tetsuya Kawahara, chorusmaster)

新国立劇場は、オペラ、バレエ、
ダンス、演劇という現代舞台芸術のためのわが国唯一の国立劇場として、1997年10月に開場した。新国立劇場合唱団も年間を通じて行われる数多くのオペラ公演の核を担う合唱団として活動を開始。個々のメン
バーは高水準の歌唱力と演技力を有しており、合唱団としての優れたアンサンブル
能力と豊かな声量は、
国内外の共演者およびメディアからも高い評価を得ている。

コラム『ファルスタッフ』のキーアイテム〈2通のラブレター〉
ファルスタッフが2人の人妻、
アリー
チェとメグに同じ内容のラブレターを送ったのが、今回の騒ぎの始まり。

イタリアでは「パートナーが浮気をすると浮気されたほうにツノが生える」という言い伝えがあるそう。劇中、「自分の頭にツノが生えてきている」と歌うのはどの人物でしょう？

ラブレターのお相手の一人アリーチェの家にやってきたファルスタッフ。そこへアリー
チェの夫が帰ってきた！ 慌てて洗濯カゴに隠れます。その後の展開はお楽しみ。

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〈ツ
ノ〉

〈洗濯カ
ゴ〉

楽曲紹介

解説＝小畑恒夫

楽曲紹介

楽曲紹介
ヴェルディ

歌劇『ファルスタッフ』■作品の成立背景と特色
ジュゼッペ・ヴェルディ（1813-1901）はキャリアの最初期に『一日だけの王様』（1840）
で失敗して以来、容易に喜劇オペラに手を染めようとしなかった。
ヴェルディの資質が喜劇向きではなかったのかもしれないが、社会が急激に変化して喜

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劇そのものが時代遅れになったこともあるだろう。実際ドニゼッティの『愛の妙薬』（1832）や『ドン・パスクアーレ』（1843）
を最後に、喜劇オペラは成功していない。
デビューからおよそ半世紀。73歳のヴェルディは『オテッロ』（ 1887）
によってイタリア・オペラの頂点を極め、そこでキャリアを終えようとした。
しかしそんな巨
匠に喜劇オペラを書くよう強く勧めたのは『オテッロ』の台本を書いたアッリーゴ・
ボーイトだった。作曲家でもあるボーイトは、
イタリア一の高度な作曲技法を身に付け、人生経験を十分に積んだヴェルディなら、きっと新時代にふさわしいユニー
クな喜劇オペラが創造できると確信したのだろう。
ヴェルディの気質を知り尽くしたボーイトは、
シェイクスピアの『ウィンザーの陽気な女房たち』を骨子にした喜劇オペラの筋書きを作った。
それを見せられたヴェ
ルディは大いに喜び、再び2人で協力することに同意した。2人が創造した『ファ
ルスタッフ』
は伝統的な喜劇とは全く違う。
もちろん番号オペラではなく、独立したアリアを取り出すこともできない。
こうした様式上の特徴はほとんどボーイトの台本によるので、『ファルスタッフ』のかたちはボーイトが作ったと言える。
しかし、
そのかたちに生命を吹き込んだのはヴェルディだった。
『ファルスタッフ』の笑いは類型的ではない。人生を深く知った「賢者」によって、人間たちの営みがほほ笑みをもって描かれている。
モーツァルトやロッシーニなど過去の音楽をパロディ風に引用して楽しみながら、老いた巨匠は柔らかい精神でこの奇跡のような人間喜劇を書き上げた。
オペラの完成は1892年。翌年2月9日にスカラ座で初演され、センセーショナルな成功を収めた。

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楽曲紹介

■筋書きと聞きどころ
〔第１幕〕
第１部

居酒屋ガーター亭の内部

ヘンリー四世統治下のイギリス。老騎士ファルスタッフはハル王子の遊び友だ

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ちとしてさんざん悪事を働いた無頼漢で、王子が戴冠して御役御免になった今

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る。
大酒を飲んで酔っぱらう悪癖は抜けず、飲み代がなくなれば踏み倒すことも。

1023たところ。医師カイウスが、酔って暴れたファルスタッフに損害を受けたと怒鳴り込

は2人の従者を連れてウィンザーのガーター亭に住み着き、
勝手気ままに暮してい序曲も前奏曲もなく、いきなり幕が開くとファルスタッフが2通の手紙を書きあげんでくる。
ファルスタッフはそれを認め、黙っているのが身のためだと脅す。
さらに従者たちが金を盗んだとヒステリックに叫ぶカイウスを、証拠はないと結論づけて追い返す。
その後で従者のバルドルフォとピストーラに「盗みは首尾よくやれ」と訓戒を垂れる。
ドラマは短い言葉が飛び交う会話で進行。雰囲気や感情を活写するオーケストラに断片的な朗唱が絡み合う。
亭主が食事の勘定書きをもってくる。
ファルスタッフは財布がほぼ空なのに気づいて腹を立て、「お前らの飲み代がかかりすぎる」とバルドルフォを叱りつける。
ファルスタッフは従者たちに、ウィンザーの富裕商人の妻、
アリーチェとメグを愛人にして金を巻き上げる計画を明かす。
自分がどれほど色男であるかを、彼は女の口調を裏声で真似ながら得意げに語る。喜ぶ従者たちに恋文を届けさせようとすると、
彼らは「使い走りは名誉にかかわる」と断る。
いつも俺にへつらうお前
らにどんな名誉があるのだ、とファルスタッフは怒鳴りつけ、長いモノローグ（一人で歌う部分）
でユニークな名誉論を展開する。
ファルスタッフは最後に箒を手にもち、2人の従者を叩き出してしまう。
第2部 フォード邸のそばの庭園
アリーチェ、
ナンネッタ、
メグ、
クイックリー夫人が朝の挨拶をかわし、すぐにメグとアリーチェが同じ文面の恋文を受け取ったことがわかる。2人は古風な文面にふさわしいロマンティックな歌謡調で手紙を読み合わせる。女たちは思い上がった老騎士ファルスタッフをおびき出して、皆で懲らしめることにする。4人の女たちが16個の8分音符で大笑いする効果が凄まじい。

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楽曲紹介
楽曲紹介

一方ファルスタッフに叩き出されたバルドルフォとピストーラは富裕商人フォードに近づき、「お宅の奥さんが狙われている」と注進する。
フォードはもちろん、一緒にいたカイウスとフェントンも驚く。
フォードは変装して無頼の騎士ファルスタッフに会うことにする。女たちも男たちも、それぞれファルスタッフを懲らしめようと相談するが、若いナンネッタとフェントンだけは自分たちの恋に夢中。恋人たちの二重唱は喧騒をしばし忘れさせる清涼剤のようだ。女たちの四重唱と男たちの五重唱は交互に現れるが、途中で2つのグループが交錯する場所があり、そこでは6/8拍子と2/2拍子が同時に進行する斬新な技法（ポリリズム）が見られる。
女たちはクイックリー夫人をファルスタッフへの使者に選び、陽気に解散する。

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〔第2幕〕
第１部

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ガーター亭の内部

バルドルフォとピストーラは反省したふりをしてファルスタッフのもとへ戻る。
そこへクイックリー夫人が「ごめんくださいませ Reverenza」と時代がかったお辞儀をしながら登場。彼を「女殺しの色男」と持ち上げ、「アリーチェは旦那が家を空ける2時から3時にあなたを待っている」と伝える。
「2時から3時まで Dalle due
alle tre」の印象的な音型はくり返されて耳に残るし、「可哀想な女 Povera
donna」は『椿姫』のパロディだろう。
クイックリーが去るとファルスタッフは上機嫌で「行け、年老いたジョン」と小唄を歌う。
次にフォードが商人フォンターナと名前を偽って訪ねてくる。
フォードはアリー
チェに片思いする男になりすまし、贈り物をしてもマドリガルを歌っても効果がないので、あなたが試しに彼女を誘惑してくれないだろうか、と軍資金を渡して頼み込む。
ファルスタッフは喜んで金をとり、お安い御用、
すでに2時から3時の間に逢い引きの約束ができていると言い、着替えのために引っ込む。妻の浮気を知って愕然としたフォードは、
これは「夢か、それとも現実か」と独白。
やがて胸に怒りがわきあがり、復讐を誓う。喜劇のなかに突然「復讐のアリア」が出現する。
ファ
ルスタッフが着飾って戻ると音楽はまた喜劇に戻り、2人は連れ立ってガーター亭
を出る。

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楽曲紹介

第2部 フォード邸の一室
クイックリーの報告を聞いて、女たちは大騒ぎで茶番劇の準備を始める。父親から医師カイウスとの結婚を命じられたナンネッタは元気がないが、母親たちからそんなことはさせないと言われて機嫌を直す。
ファルスタッフが現れ、ひとりリュートをつま弾くアリーチェに言い寄る。
このやや

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古風な歌は、色男を気取る勘違い男ファルスタッフにふさわしい。
「ノーフォーク
公爵の小姓だった頃は私もほっそりしていた」と語るところは、太った体と軽やかな音楽のミスマッチが笑いを誘う。
クイックリーとメグが「ご主人が来る」など嘘を言ってファルスタッフを怖がらせるが、本当にフォードが戻ってくるので、女たちもあわてる。
間男を捕まえるのだとフォードが男たちを引き連れて乱入してくる。
ファルスタッ
フは隙をみて洗濯カゴに隠れる。家捜しの大混乱、
洗濯カゴのふたを押さえる女たち、
フェントンとナンネッタの恋歌など、雑多なものを精妙に同時進行させながら、音楽はまるで絵巻物のような九重唱へ発展する。衝立の後ろに間男の気配が！ 男たちが衝立を倒すと、そこにいたのは若い恋人たち。男たちがよそを探しに行くと、
アリーチェは使用人に命令し、ファルスタッフを洗濯カゴごとテムズ川へ捨てさせる。
〔第３幕〕
第1部

ガーター亭の横の広場

テムズ川でずぶ濡れになったファルスタッフは夕陽に身をさらし、温かいワインを飲んでようやく人心地がつく。
「ひどい世の中だ」で始まる長い独白は、人生の黄昏を迎えた作曲家自身の心境と重なるかもしれない。
断片的な言葉とオーケス
トラが移ろう気分の変化（憂鬱から陽気まで）を表現する。
クイックリー夫人が現れ、あれは手違いだったと釈明する。
はじめは疫病神を追い払うようにするファルスタッフだが、アリーチェの手紙を渡され、「 夜の狩人」に変装して真夜中の公園で会うことを承諾してしまう。彼がまたワナに落ちたことを、物陰から見ていたアリーチェやフォードたちも確認する。夜中にはみんなで仮装して公園の森に出かけ、
ファルスタッフを懲らしめるつもりなのだ。一方フォードはカイウスに、今夜娘と結婚させるから修道僧に仮装して来るようにと言うが、それをクイックリーに聞かれてしまう。

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楽曲紹介

ウィンザーの公園

楽曲紹介

第2部

夜の森にフェントンの恋歌が響く。
フォードの計画を挫くため、女たちは彼に修道服を着せる。真夜中の鐘の音を数えながらファルスタッフが登場。
アリーチェを見つけて言い寄るが、メグが悪魔の集会だと叫び、2人に逃げられてしまう。
ここからは幻想的なシーン。妖精の女王に扮したナンネッタが「夏の季節風にのって」と歌う。妖精や小鬼や悪魔たちが集まってきて、怖がってうずくまったファ
ルスタッフを発見。妖精を見た者は死ぬという言い伝えを彼は信じているのだ。
仮装した人々は汚れたものとして彼をつつき回す。老騎士は恐怖と痛みに耐えきれず自らの過ちを詫びる。
しかしやがて酒臭いバルドルフォを見つけ、これは仮装した人間たちの悪戯であると気づく。嘲笑する人々のなかにフォンターナを見つけるが、それがフォードその人であることを知らされ、彼は自分の完敗を悟る。

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勝ち誇ったフォードは、この祭りを妖精の女王の結婚式で終えようと言う。
ア
リーチェがもう一組の男女も、というので二組一緒に祝福の儀式が行なわれる。
しかし仮装を解くとカイウスの相手はなんとバルドルフォ！ もう一組はナンネッタとフェントンだ。
フォードはついに敗北を認め、娘とフェントンの結婚を許す。最後には全員が仲直り。
ファルスタッフの音頭で10人のソロと合唱による精緻なフーガ「世の中はすべて冗談」が歌われる。
［原作］
ウィリアム・シェイクスピア『ウィンザーの陽気な女房たち』『 ヘンリー四世』［台本］
アッリーゴ・ボーイト［作曲年代］1890～1892年 ［初演］1893年2月9日、ミラノ・スカラ座［楽器編成］
フルート3（1人はピッコロ持ち替え）、
オーボエ2、
イングリッシュ・ホルン、クラリネッ
ト2、バスクラリネット、ファゴット2、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チンバッソ、ティン
パニ、打楽器（大太鼓、トライアングル、
シンバル）
、
ハープ、
弦楽5部
［バンダ］ギター、
バス・ホルン（A♭）、鐘おばた・つねお／昭和音楽大学客員教授、NPO日本ヴェルディ協会理事長。
「音楽の友」「レ
コード芸術」などで音楽評論活動を展開。著書に『ヴェルディ（作曲家・人と作品）』『 ヴェルディのプリマ・
ドンナたち ヒロインから知るオペラ全26作品 』『 つながりと流れがよくわかる 西
洋音楽の歴史』（ 共著)、訳書にニコラーオ『ロッシーニ 仮面の男』など。

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特別記事

最後に笑う者が、本当に笑う者なのだ〜ヴェルディの総決算にして新しい時代を切り開いた究極の傑作『ファルスタッフ』
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文＝加藤浩子『ファルスタッフ』
は究極のオペラである『ファルスタッフ』（ 1893年初演）は究極のオペラである。19世紀のイタリア・オペラを牽引し、オ

ペラを「声」の饗宴から「歌われる演劇」へと塗り替えたジュゼッペ・ヴェルディ（1813-1901）の最後のオペラで、ほぼ唯一の喜劇オペラというだ

けでもインパクトは強いが、『ファルスタッフ』の凄さはヴェルディの個人的な創作史にとどまらない。

『ファルスタッフ』は、イタリア・オペラの新しい地平を開拓したユニークなオペラなのである。

ジュゼッペ・ヴェルディ（1813-

1901, by Ferdinand Mulnier)

ヴェルディは悲劇の巨匠だった。
『 椿姫』
も『リゴレット』
も『アイーダ』
も『オ

テロ』
も、彼の傑作はすべて悲劇だ。性格的に悲劇に向いていたこともあったが、駆け出しの頃、『 一日だけの王様』というオペラ・ブッファ（伝統的なイタリ

ア語の喜歌劇）の台本を押しつけられ、手ひどい失敗を喫したことも一因だった。晩年、大好きなシェイクスピアの戯曲に基づいた『オテロ』（ 1887年初演）
で、73歳にして悲劇を極める。
その先は、もう喜劇を極めるしかなかった。
『オテロ』の台本を書いたアッリーゴ・ボーイトに背中を押され、ヴェルディは喜劇にとりかかった。物語の下敷きになったのは、
シェイクスピアの喜劇『ウィンザー

18

特別記事
特別記事

の陽気な女房たち』。
どこからの依頼でもなく、自分から進んで作曲したことが、ヴェルディをのびのびとさせた。

そしてそれは、
とんでもなく斬新なオペラになった。
『ファルスタッフ』は音楽が語る演劇なのだ。かつてのヴェルディのオペラを知る人たちは「アリアがない」と戸惑うが、
ヴェルディはここで新境地を開いた。切れ目なく続く全曲は、すべてが聴きどころと言っていい。短いモノローグがいくつかあるが、それもあっという間に過ぎ去っていく。
アンサンブルの精度の高さも驚異的だ。

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イタリア・オペラを超えた魅力

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トラヴィンスキーまで、『ファルスタッフ』に影響を受けた作曲家は数知れない。

1023

ヴェルディは『ファルスタッフ』
でイタリア・オペラを超えた。
プッチーニからス

イタリア・オペラ嫌いで知られるリヒャルト・シュトラウスも、『ファルスタッフ』には感嘆した。

ヴェルディの人生を知ると、『ファルスタッフ』はひときわ味わい深い作品になる。音楽院に入れず、妻子に死なれ、なかなか芽が出なかった青年時代。売れっ子になり、馬車馬のように働き、二人目のパート
ナーのスキャンダルに悩まされた中 年 時 代 。作 曲家として国際的な名声を得、農業経営でも成功し、

名 士になった壮 年 時 代 。
芸術家気質のワーグナーとは 対 照 的な「 事 業 家 」
だったヴェルディは、成功を目 指してが むしゃらに働き続けた。それ が 一 段

落し、ふっと肩の力が抜けた時に、彼の目の前に広がった微笑の花園。
それが『ファルスタッフ』
なのだ。
イラスト＝ハラダチエ

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特別記事

ヴェルディが自身を投影した、達人の境地

老いぼれファルスタッフに、ヴェルディは自分自身を投影した。
「 名誉のモノローグ」で自らがこだわっていた「名誉」という価値観を一蹴し、逢引を前に「行け、老いぼれジョン」と自らを励ます。
そして最後のフーガでは、「 人生はみな冗談」「人間はみな道化」
だと、人生と人間を笑い飛ばすのだ。

達人の境地。確かにそうだろう。
けれど、ここに至るまでにヴェルディがなん

1020とはるかな、なんと遠い道を歩いてきたかに想いを馳せると、筆者は目頭が1021（「馬鹿なことを言うな」と、
ヴェルディ翁が草葉の陰で苦虫を噛み潰していそ10
23

どうぞ皆さま、
この類まれな音楽劇に、とっぷりと浸っていただきたい。
ヴェ

熱くなる。
『ファルスタッフ』はだから、筆者にとっては「泣けるオペラ」でもある

うだが。）

ルディを知り尽くしたチョン・ミョンフン・マエストロの絶妙のタクトは、
これ以上ない水先案内人になってくれるはずだから。

2021 年 9 月定期演奏会〈ブラームス 交響曲の全て〉カーテンコールより ©K.Miura

加藤浩子（かとう・ひろこ）/ 慶応義塾大学大学院修了（音楽学）。オーストリア・インスブルック大学留学。音楽評論家。著書に『人生の午後に生きがいを奏でる家』（ 中経出版）、『 さわりで覚えるオペラの名曲20選』（ 楽書館）、『 黄金の翼＝ジュゼッペ・ヴェルディ』『 バッハへの旅』（ 東京書籍）、『 今夜はオペラ！』『 ようこそオペラ！』（春秋社）、『ヴェルディ』『 オペラでわかるヨーロッパ史』『音楽で楽しむ名画』『 オペラで楽しむヨーロッパ史』（ 平凡社）ほか。11月に最新刊『16人16
曲でわかるオペラの歴史』（平凡社新書）を刊行予定。

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The story of Falstaff
The story of Falstaff

The story of Falstaff
During the reign of Henry IV, a fat, elderly knight,
Sir John Falstaff, is drinking at the Garter Inn,his favorite tavern in Windsor, just outside of London.
He has no money, so he contrives a scheme to get some from two rich,married ladies named Alice and Meg.
He writes them both the same love letter,but the ladies discover his plot and devise a plan to punish him.
Alice invites Falstaff to the park outside of Windsor for a love tryst at
midnight, but when he arrives there he encounters first some fairies,
then all the townspeople, who poke, punch,

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and hit him without mercy.
Eventually they stop, Falstaff has learned his lesson, and he concludes
that “Tutto nel mondo e burla” - everything in the world is a joke.
All laugh as the curtain falls.

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Program

The 976th Suntory Subscription Concert

Thu. Oct. 20, 2022, 19:00 at Suntory Hall
The 150th Tokyo Opera City Subscription Concert

Fri. Oct. 21, 2022, 19:00 at Tokyo Opera City Concert Hall
The 977th Orchard Hall Subscription Concert

Sun. Oct. 23, 2022, 15:00 at

Orchard Hall

Myung-Whun Chung, conductor / director

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Sebastian Catana, Sir John Falstaff (baritone)
Shingo Sudo, Ford (baritone)
Yusuke Kobori, Fenton (tenor)
Tetsutaro Shimizu, Dr. Caius (tenor)
Takashi Otsuki, Bardolfo (tenor)
Hirotaka Kato, Pistola (bassbaritone)
Ryoko Sunakawa, Mrs. Alice Ford (soprano)
Rie Miyake, Nannetta (soprano)
Ikuko Nakajima, Mrs. Quickly (mezzo-soprano)
Yumiko Kono, Mrs. Meg Page (mezzo-soprano)
New National Theatre Chorus (Tetsuya Kawahara, chorusmaster)
Kaoru Kondo, concertmaster
June Iyeda, associate stage director
Hiroshi Koizumi, stage manager
Kizuku Odahara / Mayo Yamada, assistant stage managers
Takashi Kitamura / Gekikosha, lighting
Olfeo, sound
Art Creation / Tokyo Isho / Daisuke Niiro, properties & costume
Keiko Masuda, surtitles (Anna Ueyama, original translation)
ZIMAKU+(Yumi Takahashi), surtitles operation
Hayato Kamie, cover cast
Erina Suzuki / Marin Yamanaka, musical preparation

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Program
Program

Verdi: Opera Falstaff (Ricordi version)

Concert-Style Opera in three acts with Japanese surtitles
Libretto by Arrigo Boïto
from William Shakespeare’s The Merry Wives of Windsor and Henry Ⅳ

Act I

Scene 1
Scene 2Act II Scene 1

The Garter Inn
The garden of Ford's home
The Garter Inn― intermission (ca. 15 min) ―20
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Act II Scene 2

A large room in Ford’s house

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Act III Scene 1
Scene 2

Outside the Garter Inn
Windsor Park

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Performance time : ca. two and a half hours (including intermission)

Presented by the Tokyo Philharmonic Orchestra
Co-presented by the Tokyo Opera City Cultural Foundation (21, Oct)
Subsidized by the Agency for Cultural Affairs Government of Japan |Japan Arts Council, Rohm Music Foundation (20, Oct),the Mitsubishi UFJ Trust Foundation for the Arts (20, Oct),the Kao Foundation for Arts and Sciences (20, Oct)Supported by the Verdi Society of Japan(23, Oct)In Association with
- Exiting during the performance will be tolerated. If you do not feel well, please exit or enter as
you need. However, please mind the other listeners so that they will be minimall y disturbed.
- If you enter just before the concert, we may escort you to a seat different from the one towhich you were originally assigned.
- Please refrain from using your cellphone or other electr onic devices during performance.
- In order to avoid crowding when exiting the hall, we ask that you exit the hall by staggered
times in cooperation with guidance that staff will provide at the venue at the end of theconcert.

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Artists Profile

Artists Profile
Myung-Whun Chung,conductor / director

Honorary Music Director of
the Tokyo Philharmonic Orchestra

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©Takafumi Ueno

Born in Seoul, Myung-Whun Chung won the silver medal at the Tchaikovsky
International Piano Competition in 1974. After completing conducting studies
at the Juilliard School, he served as assistant and subsequently associate
conductor to Carlo Maria Giulini at the Los Angeles Philharmonic. Since his
appointment as Music Director of the Paris Opera (L’Opéra Bastille) in 1989,
Maestro Chung has conducted many prominent orchestras, including theVienna Philharmonic, the Berlin Philharmonic, and la Filarmonica della
Scala. He served as the Music Director of l'Orchestre Philharmonique deRadio France (2000- 2015), the Seoul Philharmonic Orchestra (2006-2015)
and the Asia Philharmonic Orchestra, which he founded in 1997. Since 2012,he has been Principal Guest Conductor of the Staatskapelle Dresden.
For the TPO, Maestro Chung was Special Artistic Advisor (2001- 2010), its
Honorary Conductor Laureate (2010-2016). Starting September 2016, he wasappointed as Honorary Music Director. He is active in education for the
younger generations and in promotion of peace especially in Asia through avariety of musical activities and serving as UNICEF Ambassador.
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Artists Profile

Sir John Falstaff (baritone)
Sebastian Catana has emerged as one of the mostinteresting baritones of his generation, with Verdi andVerismo as his primary repertoire. After receiving his
initial musical education in his native Romania, hemoved to the United States, where he studied chemicalengineering at the University of Michigan and Carnegie
Mellon University, while completing opera training
programs in Seattle and Baltimore. He has won numerous competitions andmade his debut at Carnegie Hall in Les Huguenots. After a singing Schaunard
in La Bohème at the Metropolitan Opera under the baton of Daniel Oren,
Sebastian Catana made his European debut at Teatro Comunale di Bologna.
He has appeared at various opera houses and orchestras including Frankfurt,
Stuttgart, Tel Aviv, Verona, Deutsche Oper Berlin, Teatro San Carlo in Naples,
Opera di Roma under Gatti, Munich Radio Symphony Orchestra, Opera Valencia
under Mehta, Lyon, Turin, Toulouse, Concertgebouw, Opera Bastille in Paris,
and Venice. His diverse repertoire includes Nabucco, Rigoletto, Macbeth, Il
Trovatore, Aida, Falstaff as Ford, and the European premiere of Tutino's La
Ciociara.

Artists Profile

Sebastian Catana,

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Shingo Sudo,
Ford (baritone)

Bachelor and Master of Fine Arts, KunitachiCollege of Music. Finalist of the 21th Valsesia Musica
International Competition, Second prize of the 10th
Orvieto International Competition for Opera Singers,
the Siena Award of the 37th Italy Vocal Concorso,
First prize and the Songs Award of the 42th Japan Italy
Vocal Concorso. He has played the title role in Macbeth
and Rigoletto, Iago in Otello, Germont in La traviata, Il conte di Luna in Il
trovatore, Sharpless in Madama Butterfly, Scarpia in Tosca, Amonasro in Aida,
Marcello in La Bohèm, Belcore in L’elisir d’amore, and Figaro in Il Barbieredi Siviglia in Japan and abroad. He is active as Primo Baritone in The Fujiwara
Opera, the New National Theatre Opera, and Nissay Opera. He participates
regularly in orchestral compositions such as Beethoven’s Symphony No.9.
Member of The Fujiwara Opera.

25Artists Profile
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Yusuke Kobori,
Fenton (tenor)

Bachelor and Master of Fine Arts, Kunitachi Collegeof Music. Won the Yatabe Award at graduation, and theClassical Voice Grand Prize at finish of his Masters.
Partook in the debut concert hosted by Imperial
Household Agency at Tokagakudo. Completed thetraining program of Tokyo Opera Studio at the New
National Theatre, Tokyo. Moved to Bologna as a
trainee from the Japanese Agency for Cultural Affairs, and studied under thelate Mr. Alberto Zedda. Won the Tamaki Miura Special Award at the 7th Mt.
Fuji International Opera Competition of Shizuoka. Won the First Prize atthe 36th Music Contest in Iizuka. He has played Il Conte di Libenskof in Il
Viaggio A Reims at the Accademia Rossiniana 2016 (Pesaro), Don Ramiro in
La Cenerentola at the Rossini Opera Academy 2016 (Lunenburg, Canada). His
debut in Europe was as Lindoro in L’italiana in Algeri. He played Tonio in
La figlia del reggimento at Biwako Hall after returning to Japan, and received
high praise.

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Tetsutaro Shimizu,
Dr. Caius (tenor)

Tenor Tetsutaro Shimizu graduated and holds a
Master's degree from Kyoto City University of Arts.
The winner of 33rd Iizuka Music Competition, andwas awarded Culture, Sports, Science and Technology
Minister's Award. Mr. Shimizu has appeared in many
religious works with Dresden-Sachsen Vocal Ensemble,
such as Messiah, St. Mathew Passion (Evangelist),
Beethoven’s Ninth Symphony and Carmina Burana. In the field of opera, heplayed main roles in Carmen (Don Jose), Yuzuru (Yohyo), La Traviata (Alfredo)
and Die Zauberflöte (Tamino). Mr. Shimizu has also appeared as Loge inBiwako-Hall's production of Das Rheingold, as Triquet in NHK Music Festival's
Evgeny Onegin conducted by Vladimir Fedoseyev, as the priest in Nissei's Die
Zauberflöte, and as Kilian in Sado Yutaka Produce Opera' s Der Freischütz. Mr.
Shimizu currently teaches at Horikoshi Music High School, Osaka Conservatory,
Mukogawa Women's University and Kyoto City University of Arts.

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Artists Profile

Bardolfo (tenor)

Takashi Otsuki graduated from Tokyo Universityof the Arts. He studied in Italy and Germany, andcompleted the master course of Nikikai Opera Institutewith remarks of honor. He appeared as Lensky in Evgeny
Onegin for Nikikai Opera, Alfredo in Die Fledermaus
and Nemorino in L'elisir d'amore for New National
Theatre, Yohyo in Yuzuru and Pedrillo in Die Entführung
aus dem Serail, Narraboth in Salome for NISSAY Opera, Cassio in Otello for
Biwako Hall / Kanagawa Kenmin Hall productions, Lohengrin for Spring festival
in tokyo. Recently, Jaquino in Fidelio in 2018 (Myung-Whun Chung/Tokyo
Philharmonic Orchestra) and Remendado in Carmen for Ozawa-musicacademy,
Prince in Rusalka for NISSAY Opera. At concerts, he has received high acclaim
for his religious songs, and has received the trust of conductors and orchestras
both in Japan and overseas. A member of Nikikai.

Artists Profile

Takashi Otsuki,

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Hirotaka Kato,

Pistola (bassbaritone)
Hirotaka Kato graduated from Tokyo Universityof the Arts and Indiana University – Jacobs Schoolof Music. He studied in Johns Hopkins University,
Peabody Institute. He appeared as Dulcamara in
L’elisir d’more and Il Barbiere di Siviglia and Aspen
Music Festival and School. After that, he studied inFlurence. He has performed Pistola in Falstaff and
Kaspar in Der Freischütz and Gurnemanz in Parsifal for Nikikai Opera.
Tripaldi in Ainadamar and Osmin in Die Entführung aus dem Serail fromNISSAY Opera. Argante in Rinaldo from Bach Collegium Japan, Abbot inCurlew River from Yokosuka Arts Theatre. Acclaimed for his expressive
singing. In 2018 Riccardo Muti introduces Macbeth by Young Musicians. At
concerts, he has appeared as soloist in Mozart’s Requiem and Beethoven's 9th
Symphony. A member of Nikikai.

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Artists Profile
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Ryoko Sunakawa,

Mrs. Alice Ford (soprano)
Bachelor and Master of Fine Arts, Musashino
Academia Musicae. She studied in Italy from 2001 to
2004 under a scholarship by the Ezoe ScholarshipFoundation. In 2005, she returned to Italy as ascholarship student of the Gotoh Memorial Foundation.
First prize of the 34th Japan Italy Vocal Concorso, the©Yoshinobu Fukaya
69th Music Competition of Japan, the Zandonai Awardof the 12th Riccardo Zandonai International Competition for Young Opera
Singers. In 2000, she made her debut at the New National Theatre opera Orfeo
ed Euridice. While stydying in Italy, she made her debut at The Fujiwara Opera
as Gasparina from Il Campiello. She performed Liù in Turandot at the New
National Theatre, and Mimi in La Bohème at Hyogo Performing Arts Center
produced by artistic director Yutaka Sado. Member of The Fujiwara Opera.
Adjunct Instructor of Musashino Academia Musicae.

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Rie Miyake,

Nannetta (soprano)
Rie Miyake graduated from Tokyo College of Music.
She Study in the NewYork. She has Completed Master's
degree in Special Scholarship at Bard of Music. She has
performed Gretel in Hensel und Gretel, and Marzelline
in Fidelio for NISSAY Opera. Zerlina in Don Giovanni(Paavo Järvi), and Hari in Dai Fujikura’s Solaris.
Recently Nannetta in Falstaff for Nikikai Opera. Title
role in Le Rossignol and Erika in Super Angels, Papagena in Die Zauberflöte,
Amore in Orfeo ed Euridice. In concert, she has appeared as soloist in Mozart’sand Faure’s Requiem, Brahms’s Requiem and “Celebrating Seiji at 80!“ concert,
Mahler’s Auferstehung (Fabio Luisi), Beethoven's 9th Symphony (Seiji Ozawa).
A member of Nikikai.

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Artists Profile

Mrs. Quickly (mezzo-soprano)
Ikuko Nakajima graduated from Tokyo University of
the Arts. She studied in Italy as an overseas trainee ofthe Agency for Cultural Affairs. She has won numerous
prizes, including the second prize at the 72nd Music
Competition of Japan. She has performed Azucena in Il
Trovatore and Suzuki in Madama Butterfly for Nikikai
Opera, Rosina in Il Barbiere di Siviglia for NISSAY
Opera, Die Walküre for BIWAKO HALL Opera Productions. Recently, she
appeared as Santuzza in Cavalleria rusticana, Quickly in Falstaff for Nikikai
Opera as well as BIWAKO HALL Opera Productions, Mercedes in Carmen
for New National Theatre. In concerts, She has appeared as a soloist and has
been highly acclaimed for Beethoven's 9th Symphony, Mozart's as well as Verdi"Requiem,”and Mahler’s 3th Symphony. A member of Nikikai.

Artists Profile

Ikuko Nakajima,

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Yumiko Kono,

Mrs. Meg Page (mezzo-soprano)
Bachelor and Master of Fine Arts, Tokyo Universityof the Arts. Her repertoire includes Pergolesi’s Stabat
Mater, Rossini’s Stabat Mater, Bach’s Christmas
Oratorio, St. Matthew Passion & Mass in B minor,
H ä n d e l ’s M e s s i a h , B e e t h o v e n ’s S y m p h o n y N o . 9 ,Mahler’s Symphony No.2 Resurrection, Mendelssohn’s
Elias, Mozart’s Requiem, Verdi’s Messa da Requiem,
Schöenberg’s Gurre-Lieder. She has played Fenena in Nabucco, Fricka in Die
Walküre, The Countess in Die Opernprobe. Since her debut at The Fujiwara
Opera as Tisbe in La Cenerentola conducted by Alberto Zedda, she has played
Suzuki in Madama Butterfly, the title role in La Cenerentola, Dorabella in Cosìfan tutte directed by Michael Hampe, and Wellgunde in Götterdämmerung. She
is a member of The Fujiwara Opera.

29Artists Profile©Takafumi Ueno

New National Theatre Chorus,

Chorus (Tetsuya Kawahara, chorusmaster)

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New National Theatre, Tokyo, has opened in October 1997 as the only national
theatre for the modern performing arts of Opera, Ballet, Contemporary Danceand Play. Meanwhile, New National Theatre Chorus has started its career andplays a central role in many Opera performances all through the seasons. Theirensemble ability and rich voices achieved acclaim from costarred singers,
conductors, directors, stage staffs as well as domestic and foreign media.

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Column《Two lovelettSome dramatic
moments ofFalstaff《H

orns

In Italy, there is a saying that if
one partner cheats on the other,horns will grow on the cheated.
Which character in the opera
sings, "I have horns growing on
my head"?

ers 》

The whole ado started when Falstaff
sent identical love letters to two
married women, Alice and Meg.

Alice, one of the recipients of the twolove letters, invites Falstaff to visit her
at her home. But then her husband
comes home! Falstaff hides in thelaundry basket in a panic. What
happens next is a surprise.
The laund

《

30

》

ry b
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Program Notes

Text by Robert Markow

Program Notes

Program Notes
Verdi: Opera Falstaff

The world of opera is filled with great tragedies: Verdi’s Otello, Bellini’s
Norma, Wagner’s Tristan und Isolde, Puccini’s Tosca, Britten’s Peter
Grimes, and Berg’s Wozzeck just for starters. But what about comedies?
How many truly great comedies are there? Very few. At the top of the list issurely Verdi’s Falstaff. There are no “big issues” here, no profound character
development, no doomed love ̶ just an engaging story filled with fun andfrolic, youthful high spirits, memorable characters, scintillating music, andrapid-fire dialogue (no repeating the same words over and over!). Falstaff
is an opera almost impossible not to love.
Verdi’s 26 operas were not evenly spaced across his career. Between
1839 (Oberto) and 1850 (Stiffelio) he turned out an opera a year, sometimes
two. Beginning with Rigoletto in 1851 the spacing began to get wider. There
were six more until 1862, then just four more over the next thirty years.
With Otello in 1887, Verdi truly thought he had done enough, and looked
forward to living out the rest of his life in quiet comfort (in fact, he lived
right into the twentieth century, dying at the age of 87 in 1901).

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But there was one final masterpiece waiting to be born, and it was
Verdi’s librettist for Otello, Arrigo Boïto (also composer of Mefistofele),
who was largely responsible for its conception. Boïto knew that Verdi had
long wanted to write a comedy. He also knew of Verdi’s profound loveof Shakespeare. The bait Boïto dangled in front of Verdi consisted of his
adaptation of the bard’s comedy The Merry Wives of Windsor (condensing
here, expanding there), laced with monologues from Henry IV Parts I and
II. The result, first presented on February 9, 1893 at Milan’s La Scala,
was predictably a roaring success. Notables from all over Europe attended.
Tickets went for incredible sums. The applause afterwards lasted an hour.
Falstaff was given 23 more times in its first season alone at La Scala.
31

Program Notes
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Falstaff was quickly recognized for what it is ̶ a magnificent
synthesis of poetry, drama, and music, much in the manner of a Wagnerianmusic drama but without all the mythological and philosophical baggage.
The action is swift. the design is compact, there is not a single wasted
moment. Every word is important, and the orchestra is an equal partnerwith the singers. In fact, the orchestra is probably more important inFalstaff than in any other Verdi opera, providing continuous commentaryon the action and a vast array of colors to match the mood at any given
moment. Often the music flies by so fast that it takes multiple hearings tocatch it all, but a few moments stand out. In the first scene, for example,
when Falstaff looks in his purse for coins to pay the tavern-keeper, he
discovers it is nearly empty, a notion reflected in the orchestra by horns
alone, sustaining widely-spaced long tones to create the sensation of“emptiness” (no notes in between). Introducing Scene 2 is a deliciously
appropriate bit of orchestral writing that perfectly sets the mood offrivolity for the capricious, chattering ladies we are about to meet.
Perhaps the most memorable moment for the orchestra occurs at theconclusion of Falstaff ’s opening monologue in Act III. As the wine heis drinking begins to take effect, warming his body and mellowing his
spirit, a single flute begins to trill. More flutes, then more woodwinds,
strings, and finally the entire orchestra ̶ even trombones! – join in topaint the unmistakable picture of Falstaff having returned to his jolly
old self.
There are ten characters in the opera, and all have important parts.
There is an almost constant coming-and-going of cast members. Ensemble
passages abound; there are even several rare examples of nonets. For thisreason it is one of the most difficult operas in the repertory to conduct, toprompt, to direct, or in which to manage the surtitles (or sidetitles). There
are no passages suitable for excerpts on operatic or vocal recital programs,
either because they are too short, lack tidy endings, or just don’t work outof context (Ford’s and Falstaff’s monologues, for example).

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Program Notes

Kolodin’s reference to a sorcerer is apt. Verdi magically transformed
the whole world of Italian opera. Even his early opera Nabucco (Verdi’s
third and the one that made him famous) has a raw energy that went far
beyond what Italians were used to hearing in their bel canto repertory. The
orchestra was larger and more powerful, the singers had more forceful andstrongly defined roles, and the entire opera was deeply imbued with dignity,monumental strength, tragic pathos and Biblical grandeur. These qualities
carried over into many of Verdi’s subsequent operas. The transformation of
Italian opera reached even greater heights with the great central trilogy ofRigoletto, Il trovatore, and La traviata. With these, Verdi became the only
opera composer who could rival the French Meyerbeer, and by far the mostpopular Italian composer of the mid-nineteenth century.

Program Notes

Falstaff has been called “among the loveliest dreams of yesterday
ever imagined by the mind of man … It has the mobility of mercury andthe durability of silver, and sounds as a combination of those two mightcome from a sorcerer capable of converting a sensation of the hand into asensation of the ear.” (Irving Kolodin)

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Verdi’s public life was not limited to the world of opera. He was deeply
involved with a political and social movement known as the Risorgimento,
whose purpose was the overthrow of Austrian domination and unificationof the various Italian city-states into a single country. Verdi lived to see
his dream come true: Italy became a unified country in 1861. He wasbriefly a member of the country’s first Parliament, and even his name wasturned into an acrostic symbolizing his nationalistic sentiment: Vittorio
Emmanuele, Re D’Italia (Victor Emmanuel II was King of Sardinia from
1849 to 1861 and became the first king of a united Italy in 1861). When
Verdi died, forty years after unification, all Italy went into mourning. For
the interment of his body in the crypt of the Casa di Riposo in Milan, acrowd of more than a quarter of a million gathered for the event. Verdi theman was gone, but his legacy lives on, with operaphiles around the world
loudly singing the praises of Falstaff as one of his greatest achievements.
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Program Notes
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SYNOPSISACT I Scene 1
There is no overture. With a “bang” from the full orchestra we’re off
and running. The scene is Sir John Falstaff ’s favorite watering hole, theGarter Inn in fifteenth-century Windsor (a small city near London). Old Dr.
Caius is complaining mightily to Falstaff that one or the other of Falstaff’s
sidekicks, Bardolfo and Pistola, picked his pocket last night. Before thematter is resolved the bill for today’s food and drink arrives. Falstaff has
virtually no money, but he has contrived a plan to get some. He has prepared
identical letters to send to Alice Ford and Meg Page (the merry wives), bothmarried to wealthy gentlemen and both of whom control the purse-stringsin their households. Falstaff expects Bardolfo and Pistola to deliver the
mail for him, but they sanctimoniously refuse to be part of such an intrigue,
citing “honor” as their justification. This prompts Falstaff to launch into his
famous monologue about honor and how completely useless it is. He gets apage to deliver the letters and chases his two useless sidekicks out the door.
Scene 2 introduces us to the ladies of the story in the garden of Ford’s
luxurious home. Alice and Meg have received their letters and discoverthem to be identical, which greatly amuses them. Also on the scene are
Dame Quickly (a gossipy neighbor) and Nanetta (pretty, young daughterof Ford, who wants her to marry Dr. Caius). To delightfully lighthearted
music, their voices unite in a quartet as they plot how to deal with thisfat old fool. They leave, and five men enter: Dr. Caius, Bardolfo, Pistola,
Ford (Alice’s husband) and Fenton (a young man in love with Nanetta). Ina quintet they too spin a web of conspiracy against Falstaff. Suddenly, as
if flipping a switch, we become party to an intimate scene between Fenton
and Nanetta – an oasis of calm amidst the mad turmoil around them. Hereis miraculous music of sweet young love, written by a man of nearly eighty.
Then, just as suddenly, we are thrust back into the world of gleeful plotting.
At one point every character in the opera save Falstaff – nine of them! – isbabbling away simultaneously, the five men to one rhythm, the four women
to another. The men leave, and the act ends with the women summarizing

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Program Notes
Program Notes

the plans they have devised for Falstaff, who has no idea how badly his
flirtatious intentions are going to backfire.

ACT II Scene 1
We’re back at the Garter Inn, where Dame Quickly has come withnews for Falstaff. Her presence, here and for the rest of the opera, ispunctuated by a memorable gesture in word and tone: “Reverenza,”delivered with unctuous, mock-serious courtesy. The news is that Alice
Ford has responded favorably to Falstaff’s letter; furthermore, her husband
is always out between two and three in the afternoon (“dalle due alle tre”).
Falstaff is delighted and flattered. The news gets better: Meg too can’t
wait to meet him. Falstaff sings a monolog of self-congratulation (“Va,vecchio John!”) and sends Quickly away with a reward. Bardolfo enterswith news of another visitor, one Fontana, who is really Ford in disguise.
Ford has come bearing gifts of wine and cash for Falstaff, if only the finegentleman would do him the favor of seducing a lady who has hitherto
refused him. If Falstaff can break down her resistance, Fontana suggests,
then he (Fontana) can move in later. The lady is really Ford’s own wife
Alice, of course, but this is all part of the elaborate plot to trap Falstaff.
Falstaff assures Fontana (Ford) that this will be no problem, as he alreadyhas an assignation this very afternoon between two and three with the lady
in question. Ford is outraged to hear this, though he conceals this reaction
from Falstaff. While Falstaff leaves to change his clothes, Ford delivers
his famous soliloquy (“E sogno? O realta?”) in which he rages over what
he presumes is his own wife’s faithlessness and vows revenge.

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Scene 2 takes place in a spacious room in Ford’s house. The fourladies are back, chattering away over the success of their plan so far andpreparing for the next chapter in their little comedy, which is to get Falstaff
into a large laundry basket and dump him into the river below. All except
Alice disappear as Falstaff arrives, right on schedule, mouthing all mannerof fulsome praise and flattery for his intended beloved. Suddenly Quickly
interrupts Falstaff ’s ridiculous attempt at love-making to announce that35

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Meg is coming. Falstaff hides behind a screen as Meg bursts in with thenews that Alice’s husband is heading home in a fury with murder in hisheart, believing that his wife is entertaining a lover in his own home. (Infact, from the previous scene Ford really does think his wife is guilty; thiswas not part of the plan to trap Falstaff.) Orchestra and singers respond
frantically. The breathless pace goes up another notch when Ford and his
buddies burst in and begin searching everywhere (including the laundrybasket but not behind the screen) for Alice’s guest. When they are all off
in another room, the ladies stuff Falstaff into the laundry basket while
Fenton and Nanetta slip behind the screen for another intimate interlude.
Ford and Company return, notice movement behind the screen, and believe
they’ve cornered Falstaff. Wrong! More mad scurrying around looking
for the scoundrel, words and notes flying by like the wind. This is themoment for the servants to hoist the laundry basket over to the windowand empty its contents.

Act III Scene 1
Sitting alone outside the Garter Inn, Falstaff, bruised in both body andspirit, laments his sad fate in another of his famous monologues. He calls
for wine. Gradually its warming effect spreads through his body, an effectgraphically mirrored in the orchestra. But Falstaff’s misadventures are far
from over. Quickly arrives to assure him that being dumped into the river
was a misunderstanding on the servants’ part, and that Alice really stillloves him. She wants to meet him tonight in Windsor Park under Herne’s
Oak (legendary site where a huntsman long ago met his fate and still roams
as a ghost). Falstaff is to arrive disguised as the Black Hunter (Herne).
As he and Quickly enter the inn, all the remaining characters assemble todiscuss their roles in the upcoming masquerade. In an aside, Ford and Dr.
Caius conspire how to trick Nanetta into marrying the doctor.
The opera’s final scene takes place at midnight in the park. Distanthorn calls add a touch of magic to the sylvan setting. Fenton sings a love
song, then joins the rest of the group for last-minute preparations for the36

Program Notes

GIUSEPPE VERDI: Born in Le Roncole, Italy, October 10, 1813; died in
Milan, Italy, January 27, 1901
Original work: William Shakespeare The Merry Wives of Windsor, Henry IV
Libretto: Arrigo Boïto Work composed: 1890-1892
World premiere: February 9, 1893 at the Teatro alla Scala in Milan
Instrumentation: 3 flutes (3rd doubling on piccolo), 2 oboes, English horn,
2 clarinets, bass clarinet, 2 bassoons, 4 horns, 3 trumpets, 3 trombones,
cimbasso, timpani, percussion (bass drum, triangle, cymbals), harp, strings

Program Notes

intrigue against Falstaff. Sir John enters, a bit fearful of the spot, but
eagerly looking forward to seeing Alice again. She appears on cue, and thefun begins – well, fun for everyone but Falstaff! At first the shenanigans
are low-keyed: fairies, sylphs, and elves emerge from the woods while
Nanetta (in disguise, as are all except Ford) sings a lovely fairy song.
The action suddenly picks up as everyone takes turns at poking, pinching,kicking, biting, hitting, and hurling insults at Falstaff until he can take nomore. Eventually recognizing the true identity of his tormenters, he accepts
defeat and asks for forgiveness. Off to the side, Ford blesses the union of
Nanetta and the masked Fenton, Ford mistakenly thinking the latter is Dr.
Caius. In a mood of joy and reconciliation, all voices join in a brilliant
fugal episode. The opera’s grand finale is described by Edward Downes as“a reckless, joyous sort of roller-coaster ride past technical perils, leaving
the listener dizzy with exhilaration.” It was Verdi’s spectacular farewellto a spectacular operatic career.

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[banda] guitar, bass horn in A♭, bell in F

Formerly a horn player in the Montreal Symphony, Robert Markow now writes program
notes for orchestras as well as for numerous other musical organizations in North America and Asia. He taught at Montreal’s McGill University for many years, has led music
tours to several countries, and writes for numerous leading classical music journals.

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Infection Control at Tokyo Phil
In our concerts, we assign top priority to the safety and health of all those
involved, including the audience, the performers, and the staff members. Fromrehearsal to performance, we have been taking measures on stage, backstage, indressing rooms, and in audience lobbies in accordance with the guidelines for theprevention of the spread of new coronaviruses published by the government ofJapan, the Tokyo Metropolitan Government, and other related organizations.

We request that our audience disinfecttheir hands before entering the venue andmaintain social distance with each other inlining up.

The audience’s temperature is checkedwith a thermography camera and so on.

If the attendee who comes to the venue is
diﬀerent from the purchaser of the ticket,
we request to fill out the attendee's
contact information in the ticket stub.
The contact information will be kept
under lock and incinerated one monthafter the performance.
Photo by K. Miura / Takafumi Ueno

In order to avoid crowding when enteringand exiting the hall, we ask that you enterand exit the hall by staggered times. Thankyou for your cooperation.

Please wear a mask at all times in the hall.
Please refrain from talking in the lobby or in the auditorium.
Please keep ample distance between audience members in the lobby.
Please disinfect your hands frequently.
Our staﬀ will disinfect and wipe down the venue.
Adequate ventilation is provided in the auditorium.
Please cooperate with staggered entry and exit.

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オーケストラ・キャラバン ～オーケストラと心に響くひとときを～
氷見市制施行70周年記念事業 氷見市芸術文化館 オープニングシリーズ

スペシャル・ニューイヤーコンサート
東京フィルハーモニー交響楽団 特別公演

日時
会場
出演
曲目

2023年1月9日（月・祝）14:30開演（14:00開場）
氷見市芸術文化館
指揮：梅田俊明、ピアノ：清水和音*、ヴァイオリン：松田理奈**
J.シュトラウスII／ワルツ『春の声』
ベートーヴェン／ピアノ協奏曲第5番『皇帝』*
メンデルスゾーン／ヴァイオリン協奏曲**
ラヴェル／ボレロ
料金（全席指定・消費税込） S席4,000円 A席2,500円 学生券1,000円（高校生以下）News & Information

News & Information※車椅子席は氷見市文化振興財団までお問い合わせください。

チケット購入 チケットfor LINE
			 チケットぴあ https://t.pia.jp/（Pコード：227-131）
			 東京フィルチケットサービス 03-5353-9522（ 10:00-18:00 土日祝休） 他
問合せ 一般財団法人 氷見市文化振興財団 0766-30-3430

昨年に還暦を迎えた三浦章宏が、自身のライフワー
クとして始めたリサイタルシリーズの第2弾。今回も、娘・舞夏のピアノで、
ヴァイオリンの名曲をそろえたプログラ
ムをお届けする。
日時
会場
出演
曲目

料金

11月18日（金）19：00開演（18：30開場）
ムジカーザ（東京都渋谷区）©Yoshinori Kurosawa
ヴァイオリン：三浦章宏、ピアノ：三浦舞夏
ベートーヴェン／ヴァイオリン・ソナタ第5番『春』ヘ長調 Op.24
J.S. バッハ／無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第2番 イ短調 BWV.1003
フランク／ヴァイオリン・ソナタ イ長調 FWV.8
5,000円（全席自由）／有料オンライン配信 2,000円（Confetti Streaming Theater）

チケット問合せ
主催

東 京フィル だ よ り【メンバー出演情報】三浦章宏ヴァイオリン・リサイタル Vol. 2

Confetti 0120-240-540（ 平日10:00～18:00）「三浦章宏ヴァイオリン・リサイタル」実行委員会 info@vnrecital-pd.com

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ラインナップ決定！

東京フィルハーモニー交響楽団 2023年シーズン定期演奏会

おなじみの「３トップ」にヴェテランと新人「対照の妙」

文＝池田卓夫

東京フィルハーモニー交響楽団の2023年シーズン定期演奏会（全8回）は名誉音楽監督チョン・ミョンフン（1月・7月）、首席指揮者アンドレア・バッティストーニ

（3月・11月）、特別客演指揮者ミハイル・プレトニョフ（2月・5月）のトロイカ（3頭）
チームが2回ずつ担当、残り2回は桂冠指揮者の尾高忠明（6月）、1991年生まれのフランスの新鋭クロエ・デュフレーヌ
（10月）が新旧のアクセントを打つ。

1月のシーズンオープニングは名誉音楽監

督のマエストロ チョン。
シューベルトの『未完成』（第7番）、ブルックナーの「第7番」と、
ともにウィーンで生涯を終えたロマン派初期と後期の作曲家2人を代表する交響曲を並べた。
東京フィルとはベートーヴェン、ブラームスの交響曲全曲を演奏、マーラーも頻繁にとり上げるなど、
マエストロ チョンのドイツ＝オーストリア音楽への傾倒には、並々ならないものがある。
ドイツ語圏のオーケ
ストラとの共演歴も長い。
どこまでも正攻法のアプローチから円熟の味わいが立

ち上り、「もっともっと深いところから、音をほりおこして！」と鼓舞し続けてきた東京フィルから、魂を揺さぶる響きを引き出すに違いない。
2月は特別客演指揮者プレトニョフ。
久しぶりにドイツ音楽の王道、ベートーヴェンと向き合う。
「ピアノ協奏曲第5番『皇帝』」はかつて自身のソロでも録音した作品。
指揮者とピアニ

スト、2つの視点から立体的に音楽を構築するはずだ。
ピアニストは2022年、米テキサス州の第16回ヴァン・クライバーン国際コンクールに優勝した18歳（当時）の韓国人、

422023シーズンのききどころけている。
後半には得意のロシア音楽、
チャイコフスキーの「マン

フレッド交響曲」を選んだ。演奏機会は稀ながら、ドラマの起伏に満ちたスペクタクルな作品。
プレトニョフ十八番の1つである。

3月は首席指揮者バッティストーニ。
ベルリ

2 0 2 3シーズンのき き どころ

イム・ユンチャン。
プロフェッショナルの風格をすでに十分、身につ

オーズの「序曲『ローマの謝肉祭』」（1844）、
サン＝サーンスの「交響曲第3番『オルガン付』」（1886）と約40年を隔てた19世紀フランス音楽2曲の間に20世紀のアルフレード・カ

ゼッラ（1883-1947）の「狂詩曲『イタリア』」（1909）を置く。2023年が生誕140年に当たるカゼッラはイタリアでは珍しく、
オペ

ラよりも交響曲、管弦楽曲、ピアノ曲などに力を注いだ作曲家。2021年に日本初演した自作の「フルート協奏曲『快楽の園』」が象徴したように、バッティストーニ
は音楽の色彩感、絵画性に強い関心を持ち、3曲を鮮やかに描き分けるだろう。
5月はプレトニョフ。
ロシアのピアニスト&

フ（1873-1943）の生誕150周年&没後80周年の二重アニヴァーサリーに因み、管弦楽曲

ばかり3曲の特集を組んだ。興味深いのはそれぞれの作品番号と初演年。
「 幻想曲『岩』」

東 京フィル だ よ り

指揮者としての大先輩、セルゲイ・ラフマニノ

作品7は1895年、アルノルト・ベックリンの同名絵画に想を得た「交響詩『死の島』」作品29は1909年、アメリカ亡命後の「交響的舞曲」作品45は1941年。19世

紀末から20世紀半ばまでの長期にわたるラフマニノフの作風の変化をピアノ音楽抜きで検証する画期的、
ある意味学究的でもあるプログラミングといえる。

6月は桂冠指揮者尾高忠明。
ラフマニノフのアニヴァーサリー“バトン”をプレトニョフから受け継ぐ。若く希望に燃えていた作曲家&指揮者のラフマニノフ青年が苦悶した「交響曲第1番」と、そこから当時最新の心理療法の助けも借りて立ち直り、大成功を収めた「ピアノ協奏曲第2番」。蹉跌と再起を一対にした選曲もか43

なり、ひねりが効 いている。

ピアノ独奏は2001年生まれの新鋭、亀井聖矢。冒頭には2021年に亡くなった尾高の実兄、尾高惇忠の代表作「オーケストラのための『イマージュ』」を置いた。1981年に忠明と東京フィルが初演、兄弟の父の尚忠にちなむ「尾高賞」を授かった名作だ。
7月はマエストロ チョン。折に触れ取り組

んできたオペラの演奏会形式上演で、今回はヴェルディ後期の傑作『オテロ』（1887）に挑む。2022年10月定期のヴェルディ最後のオペ

ラ、同じくシェイクスピアに基づく『ファルスタッフ』（1893）を指揮するのは全く初めてだったが、日本での『オテロ』は2013年4月のフェニーチェ歌劇場（ヴェネツィア）とのツアー以来10年ぶり。舞台上演と演奏会の違いを超え、過去10年間のヴェルディ指揮者としての円熟をつぶさに味わう好機だろう。
マエストロ チョンが指揮すると、どのオペラも生き物のように動き出し、最初から最後まで一気に突き進む。
10月は初来日のクロエ・デュフレーヌ。歌

劇場の児童合唱団で歌っていた時、管弦楽に魅せられて指揮者を志し、ヘルシンキのシベ

リウス・アカデミーに留学、多くのマエストロを輩出したヨルマ・パヌラ一門の教育を受けた。
2021年にブザンソン国際指揮者コンクールの最高位入賞、聴衆賞とオーケストラ賞の受賞で注目され、東京五輪閉会式では次のパリ大会に向け、フランス国立管弦楽団を指揮する映像も流れた。サン＝サーンスの「ヴァイオリン協奏曲第3番」にベルリオーズの「幻想交響曲」と、2人の作曲家を3月のバッティストーニから引き継ぐが、冒頭に生誕130周年の女性作曲家リリ・ブーランジェの「春の朝に」を置いたのが目を引く。92歳の天寿を全うした姉ナディア

442023シーズンのききどころた。
サン＝サーンスのソロは2022年仙台国際コンクールの優勝者、中野りな。
11月はバッティストーニ。
「シェイクスピアとチャイコフスキー」
をテーマに『テンペスト』『ハムレット』『 ロメオとジュリエット』の幻想

2 0 2 3シーズンのき き どころに対し、妹リリは「ローマ大賞」受賞などで将来を嘱望されながら、24歳で夭折し曲、幻想序曲を一気に演奏するばかりか、チェロ独奏 が活躍する「ロココの主題による変奏曲」では協奏曲の醍醐味も。
ソロは2019年

ARDミュンヘン国際音楽コンクールのチェロ部門で日本人初の優勝を遂げて以来、世界に活躍の場を広げる佐藤晴真が担う。

シェイクスピアにはマエストロ チョンの『オテロ』
（オペラ演奏会形式）、チャイコフスキーにはプレトニョフの『マンフレッド』という導火線もあり、シーズンの締めくくりにふさわしい。少年時代のバッティストーニは
音楽と文学、
どちらに進もうかと迷い、チェロを学んでいて突然、指揮の機会が訪れた時に振ったのがチャイコフスキーだった。
自伝的プログラムでもある。

東 京フィル だ よ り池田卓夫（いけだ・たくお）／1981年に新聞社入社。フランクフルト支局長時代、「 ベルリンの壁」
崩壊や旧東西ドイツ統一を報道。帰国後は文化部編集委員を長く務めた。2018年以降「音楽ジャーナリスト＠いけたく本舗」の登録商標でフリーランス。執筆の他にプロデュース、解説MC＆通訳、コンクール審査などを手がける。東京都台東区芸術文化支援制度、アクロス福岡シンフォ
ニーホールなど地域文化関係のアドバイザーも歴任。
公式ホームページ https://www.iketakuhonpo.com/

魅力的な 8 公演すべてをお得にお楽しみいただける「定期会員券」はまもなく発売です。
2022シーズンの定期会員券を購入されたお客様には、「継続のご案内」を郵送しております。
新規にご購入の場合は以下の発売日にそれぞれお買い求めください。良いお席はお早めに！

最優先発売日（賛助会員様）
11月18日（金）10時～ ※お電話のみ
優先発売日（東京フィルフレンズ会員対象） 11月19日（土）10時～ ※お電話のみ
WEB優先販売期間（定価の10％割引）
11月19日（土）10時～12月12日（月）23：59
一般発売日
12月13日（火）10時～

お問合せ
東京フィルチケットサービス（10時～18時／発売日を除く土日祝休）
東京フィルWEBチケットサービス https://www.tpo.or.jp/（24時間受付・座席選択可）

03-5353-9522

Photo: A・バッティストーニ／チョン・ミョンフン／尾高忠明 ©Takafumi Ueno M・プレトニョフ©Takashi Fujimoto(2 月) ©K.
Miura(5 月 ) Ｃ・デュフレーヌ©Yves Petit L・ユンチャン ©Lisa-Marie Mazzucco 亀井聖矢 ©T.Tairadate 中野りな
©kisekimichiko 佐藤晴真©Seiichi Saito 東京フィルハーモニー交響楽団©K. Miura

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Photo Reports 2022年9月の演奏会より9月のコンサートは東京フィルおなじみのマエストロがふたり登場。
『休日／渋谷の午後のコンサート』にはマエストロ小林研一郎が、そして定期演奏会には今年日本デビュー 10周年を迎えた首席指揮者アンドレア・バッティストーニが、それぞれの演目で情熱的な演奏をお届けしました。

写真＝上野隆文 (9/15・16)、三浦興一 (9/19)

第15回渋谷の午後のコンサート（9/2）、第94回休日の午後のコンサート（9/4）
〈コバケンの名曲アラカルト〉
指揮とお話：小林研一郎 ヴァイオリン：荒井里桜 *コンサートマスター：三浦章宏

グリンカ／歌劇『ルスランとリュドミラ』序曲
メンデルスゾーン／ヴァイオリン協奏曲 *【ソリスト・アンコール】バッハ／無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第1番より第1楽章“アダージョ”
ドヴォルザーク／スラブ舞曲第10番
スメタナ／連作交響詩『わが祖国』
より「シャールカ」「モルダウ」【オーケストラ・アンコール】
アイルランド民謡／ダニー・ボーイ

長年多くの人に愛されるマエストロ コバケンのタクトと愉しいお話で「午後のコンサート」2 公演をお届けしました

ソリストは若手・荒井里桜さん。難曲メンデルスゾーン「ヴァイオリン協奏曲」でのソリストをつとめ、また「質問コーナー」ではマエストロとのトーク進行もこなしました46

Photo Reports

コンサートマスター：近藤薫

リスト（バッティストーニ編）／『巡礼の年』第2年「イタリア」より ダンテを読んでマーラー／交響曲第5番

日 本デビュー から 10 年、若 々しさの 中にも風格を増しつつあるマエストロ バッティ
ストー ニ。自 身 の 管 弦 楽 編 曲とマ ー ラ ー「第 5 番」で 東 京フィルとの 信 頼 関 係 の もと美しい音色を引き出しました（9/16）

Photo Reports

9月定期演奏会（9/15、16、19）／長岡特別演奏会（9/18）
指揮：アンドレア・バッティストーニ

サントリー定期シリーズのカーテンコールより（9/16）

東 京フィル だ よ り

公演最終日は、拠点 Bunkamuraオーチャードホールにて。4 公演で集中力高い演奏を繰り広げました（9/19）マ ーラー「第 5 番」のカーテンコー ルより。ホル 同「第 5 番」冒 頭 の 葬 送 行 進 曲 から 力 強 い 旋 律
ン首席高橋に大きな拍手が（9/19）
を 奏 で たト ラ ン ペット 首 席 川 田 と 同 セ ク ション（9/19）47

ク ラ シック 音 楽 に 魅 せ ら れ て

連載

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最も思い出深いクラシック音楽

株式会社大丸松坂屋百貨店
代表取締役社長

澤田 太郎

東京フィルのゆかりの方々に、
クラシック音楽に魅了されたきっかけや音
楽生活について綴っていただく本連載。第13回は、今年111周年を迎えた東京フィルのルーツとして1911（ 明治44）年に生まれた「いとう呉服店
少年音楽隊」の母体「いとう呉服店」
を前身とする株式会社大丸松坂屋
百貨店の代表取締役社長澤田太郎様。東京フィルの法人賛助会員として今もご支援を続けてくださっています。今回はご自身とご家族の音楽の思い出を綴ってくださいました。

明治44年、松坂屋の前身である「いとう呉服店」は、名古屋の栄町に開業した新店舗の多目的ホールで行うイベントを盛り上げる

ために、海軍軍楽隊の学長を招き、一般公募による12名で結成されました。最初は管楽器だけのブラスバンドでしたが、2年後にはオーケストラに。大正13年から昭和13年までは、春の選抜高校野球大会の開会式の演奏をつとめるまでになり、昭和23年には現在の名称の東京フィルハーモニー交響楽団と改称しました。
わが国を代表する交響楽団のルーツが松坂屋であるということを大変誇りに思っています。

「クラシック音楽に魅せられて」
への寄稿のお話をいただき、まず考えたのは、私にとって最も思い出深い曲は何であろうか、ということでした。
すると「魅せられて」とは少し違う方向にはなりますが、ショパンのエチュード『革命』が思い浮かびました。

私には３歳上の姉がいます。姉は幼いころからピアノを習い続け、高校３年生になると音大のピアノ科を志望しました。私が中学３48

連載 クラシック音楽に魅せられて
連載
クラシック音楽に魅 せ られて年生の時です。音大入試の課題曲の発表 がこの年の秋 にあり、その一つが、ショパンのエチュード『革命』でした。私の家族は入試までの半年余りの期間、
この『革命』と付き合うはめになりました。
最初のころは、同じ箇所を何度も繰り返したり、音が合わなかった

り、テンポも一定ではなく、「また1911（明治44）年発足当時の「いとう呉服店少年音楽隊」（提供＝一般財団法人 J.フロント リテイ
リング史料館）

始まったよ」と両親と首をすくめていました。特に繰り返し練習している旋律の刷り込みは強烈で、テスト中に頭を駆け巡って困ったこともありましたが、時間の経

過とともに腕前も上達し、曲の全体感がわかるようになってきました。
猛特訓の賜物でしょうか、姉は志望校に無事合格し澤田家にも春が訪れました。私も両親も心から喜んだのは言うまでもありませんが、『革命』から解放された喜びの方が大きかったのかもしれません。姉は明けても暮れても、休みの日はほぼ一日中練習をしており、私にとって『革命』は最も生活に密着したクラシック音楽であり、目標
今改めて『革命』の旋律を耳にしますと、あの半年間が懐かしく思い出されると同時に、
コロナ禍で大きく変わったビジネス環境に立ち向

かっていく勇気が、お腹の底から湧いてくるように感じます。

東 京フィル だ よ りに向かってひたすら努力することの象徴となりました。

澤田太郎（さわだ・たろう）
1960年神戸市生まれ。
1983年滋賀大学経済学部卒業後株式会社大丸入社。
2011（平成23）年
大丸神戸店長、2012（平成24）年大丸心斎橋店長に就任。
大丸心斎橋店本館の建て替えを指揮し、新しい百貨店モデルの具現化を進めた。
2018（平成30）年J.フロント リテイリング株式会社
取締役 兼 執行役常務経営戦略統括部長に就任。
2020（令和2）年株式会社大丸松坂屋百貨店
代表取締役社長に就任。
株式会社大丸松坂屋百貨店様は、大丸・松坂屋の屋号で全国に百貨店を15店舗展開されています。
江戸時代の創業以来、「お客様や社会への貢献を最優先に考える」（先義後利）という精神は受け継ぎながら、お客様や社会から求められ続ける「新しい百貨店の理想形」
を目指し、たゆ
みない挑戦と進化を続けています。
大転換期の今、これから先起こる様々な変化を楽しみながら「百貨店」の枠を超えた未来を創造していきます。
https://www.daimaru-matsuzakaya.com/

49

いよいよ秋も深まり夜寒を覚える錦秋の候、皆様におかれましてはご健勝のことと存じます。
今月は、2020年2月以来、2年８か月ぶりとなるオペラ演奏会形式の演目をお届けいたします。
マエストロと演奏者が紡ぎ出す、表情豊かな音楽をお楽しみください。
引き続き、当楽団を何卒よろしくお願い申し上げます。
東京フィルハーモニー交響楽団 理事長

三木谷 浩史賛助会
東京フィルハーモニー交響楽団の活動は、皆様のご寄附により支えていただいております。
ここに法人ならびに個人賛助会員（パートナー会員）の皆様のご芳名を掲げ、改めて御礼申し上げます。

オフィシャル・サプライヤー （敬称略）
ソニーグループ株式会社

代表執行役

楽天グループ株式会社

代表取締役会長兼社長

三木谷 浩史株式会社マルハン代表取締役 会長

韓 昌祐

株式会社ロッテ代表取締役社長執行役員

牛膓 栄一

株式会社ゆうちょ銀行

取締役兼代表執行役社長

池田 憲人

会長 兼 社長

CEO

吉田 憲一郎

法人会員
賛助会員（五十音順・敬称略）
（株）
ＩＨＩ

（株）
インターテクスト代表取締役 海野 裕

（公財）
オリックス宮内財団代表理事 宮内 義彦（株）アイエムエス取締役会長 前野 武史

ANAホールディングス（株）代表取締役社長 芝田 浩二

カシオ計算機（株）（医）相澤内科医院
理事長 相澤 研一（株）ＮＨＫエンタープライズ
代表取締役社長 松本 浩司

キヤノン
（株）

大塚化学（株）特別相談役 大塚 雄二郎（株）グリーンハウス代表取締役社長 田沼 千秋（株）オーディオテクニカ
代表取締役社長 松下 和雄

コスモエネルギーホールディングス（株）代表取締役社長 社長執行役員 桐山 浩

代表取締役社長

井手 博

アイ・システム（株）代表取締役会長 兼 社長

（株）
アシックス
取締役会長 尾山 基

50

松﨑 務

代表取締役 社長 CEO

代表取締役会長兼社長 CEO樫尾 和宏
御手洗 冨士夫

賛助会

執行役社長

信金中央金庫理事長 柴田 弘之

東京オペラシティビル（株）代表取締役社長 長島 誠

三菱倉庫（株）相談役 宮﨑 毅

新菱冷熱工業（株）
代表取締役社長 加賀美 猛

東レ（株）（株）三菱UFJ銀行
特別顧問 小山田 隆（株）J.Y.PLANNING
代表取締役 遅澤 准

トッパン・フォームズ（株）代表取締役社長 添田 秀樹

ミライラボバイオサイエンス（株）代表取締役 田中 めぐみ（株）滋慶

トヨタ自動車（株）
代表取締役社長 豊田 章男

（株）明治

（株）
ジーヴァエナジー
代表取締役社長 金田 直己

ＤＯＷＡホールディングス（株）代表取締役社長 関口 明

森ビル
（株）

菅波楽器（株）
菅波 康郎（株）
ニチイケアパレス代表取締役社長 秋山 幸男

ヤマトホールディングス（株）代表取締役社長 長尾 裕

相互物産（株）代表取締役会長 小澤 勉

（株）
ニフコ

（株）
山野楽器

ソニーグループ（株）日本ライフライン（株）代表取締役社長 鈴木 啓介

ユニオンツール（株）代表取締役会長 片山 貴雄（株）パラダイスインターナショナル代表取締役 新井 秀之

（医）
ユベンシア
理事長 今西 宏明

代表取締役社長

田仲 豊徳

代表取締役社長

代表執行役 会長 兼 社長 CEO

吉田 憲一郎

ソニー生命保険（株）
代表取締役社長 萩本 友男

代表取締役社長

代表取締役会長

日覺 昭廣

山本 利行

三菱地所（株）吉田 淳一

代表取締役社長

代表取締役社長

代表取締役社長

松田 克也
辻 慎吾

山野 政彦

楽天グループ（株）代表取締役会長兼社長 三木谷 浩史（株）大丸松坂屋百貨店
代表取締役社長 澤田 太郎（株）不二家（株）
リソー教育
取締役会長 岩佐 実次

都築学園グループ総長 都築 仁子（株）三井住友銀行
頭取CEO 髙島 誠

河村 宣行

東 京フィル だ よ り（株）ソニー・ミュージックエンタテインメント 富士電機（株）
代表取締役社長CEO 村松 俊亮
代表取締役会長 CEO 北澤 通宏
代表取締役社長

賛助会

サントリーホールディングス（株） 東急（株）
代表取締役社長 新浪 剛史
取締役社長 髙橋 和夫

後援会員
（株）
アグレックス代表取締役社長 畝森 達朗(医)だて内科クリニック
伊達 太郎

理事長

（医）エレソル たにぐちファミリークリニック （宗）東京大仏・乗蓮寺
理事長 谷口 聡
代表役員 若林 隆壽
欧文印刷（株）代表取締役社長 和田 美佐雄（一社）凸版印刷三幸会
代表理事 金子 眞吾（有）オルテンシア代表取締役 雨宮 睦美

（株）
トレミール
代表取締役 茶谷 幸司（医）
カリタス菊山医院
理事長 加藤 徹（株）日税ビジネスサービス
代表取締役会長兼社長 吉田 雅俊

富士通（株）
代表取締役社長

時田 隆仁

本田技研工業（株）
取締役 代表執行役社長

三部 敏宏

三菱電機（株）
漆間 啓

執行役社長

51

ご支援の御礼とお願い
コロナ禍において、皆様からたくさんの励ましのお言葉とともに、東京フィルに温かい
ご支援をいただいておりますこと、心より御礼申し上げます。
新型コロナウイルス感染症は今も社会に大きな影響を及ぼしています。東京フィル
もまた、深刻な打撃を受けています。2020年2月下旬から数か月にわたり、出演する演奏会のすべてが中止・延期となりました。その後も感染状況により公演の中止や延期、チケットの販売停止を余儀なくされております。東京フィルの財源は演奏料収入がほとんどを占めるため、演奏会およびチケット収入の壊滅は団体存続の危機に直結いたします。指揮者と楽団員、スタッフは PCR検査や抗原検査を何度も受けて公演に臨んでおり、これらの検査に掛かる費用もまた楽団の財政を圧迫しています。
今後も、当団は、芸術がもたらす感動がどんな時代にも社会を豊かにするとの信念のもと、お客様ならびに関係者の安全と安心を最優先に、状況を注視しながら活動を続けてまいります。皆様のご寄附が大きな力となります。皆様におかれましては、改めて楽団を取り巻く状況についてご理解を賜りますとともに、いっそうのご支援・ご助力を賜りますよう心よりお願い申し上げます。
弊団へのご寄附をいただけます際には、こちらの口座のいずれかにお振込みいただ
けましたら幸いです。個人として1万円以上、法人として30万円以上のご寄附をご検討いただける際は、賛助会（次ページ）も併せてご覧ください。
金融機関名

口座番号

口座名義

ゆうちょ銀行（郵便振替）

００１２０-２-３０３７０

公益財団法人
東京フィルハーモニー交響楽団

三井住友銀行・
東京公務部（096 ）普通預金
３００３２３９※ ご寄附の金額は自由に設定いただけます。
※ 振込手数料、通信費は恐れ入りますがご負担くださいますようお願い申し上げます。
※ 領収証書が必要な方は、お手数ですがお振込後に、別途配布しております「寄附申込書」に必要事項をご記入の上、下記へご送付ください。
寄附申込書はこちらからも取得いただけます。
https://www.tpo.or.jp/support/img/support_TPO.pdf【ご支援のお問合せ／寄附申込書送付先】

公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団・広報渉外部

寄附担当〒163-1408 東京都新宿区西新宿3-20-2 東京オペラシティタワー8階
Fax 03-5353-9523
Eメール: partner@tpo.or.jp
Tel 03-5353-9521（土日祝日を除く10時〜18時）

54

東京フィル

賛助会 会員募集中

2022年に東京フィルハーモニー交響楽団は創立111年を迎えました。
これまでの歩みは、東京フィルとその音楽を愛する皆様の日頃からの大きなご支援とご助力なしには実現しえないものでした。心より御礼申し上げます。

東 京フィル
賛助会 会員募集中

東京フィル 賛助会 会員募集中

東京フィルは1月をシーズンのスタートに据え、年間を通じて皆様の暮らしに音楽をお届けしております。国際的に活躍する音楽家や将来を嘱望される若い演奏家を招いての定期演奏会や「午後のコンサート」シリーズ、「第九」「ニューイヤーコンサート」などの特別演奏会や提携都市公演、学校や公共施設での音楽活動を通じ、今後も社会に広くオーケストラの価値を認知いただけるよう活動を続けてまいります。この活動を通じて、
日本の芸術文化の発展に寄与し、今後ますます多様化・複雑化するグ
ローバル社会において不可欠な心の豊かさ・寛容さを育み、次世代へと続く文化交流の懸け橋となるよう、より一層努めてまいります。
ぜひとも皆様方からの継続的なご支援を賜りますよう、謹んでお願い申し上げます。
東京フィルハーモニー交響楽団

賛助会（法人／パートナー（個人））会員の種別
種別

年会費1口

法人会員

パートナー会員

詳細はお問い合わせください。

賛助会員

50万円

後援会員

30万円

※東京フィルハーモニー交響楽団はワンハンドレッドクラブ

100万円

内閣府により「公益財団法人」に認

フィルハーモニー

50万円

シンフォニー30万円

コンチェルト

10万円

ラプソディ

5万円

インテルメッツォ

3万円

プレリュード

1万円

定されており、ご寄附の金額に応じて税法上の優遇措置を受けることが

東 京フィル だ よ り

オフィシャル・サプライヤーできます。
その他特典、お申込みや資料請求など、詳しくは東京フィル広報渉外部
担当へお問合せください。

寄附をご検討くださいます際には、主催公演会場「主催者カウンター」または
東京フィル担当（partner@tpo.or.jp）までお尋ねください。資料をお送りいたします。
ご入会の後は、１年ごとに継続のご案内をお送りいたします。
【賛助会に関するお問合せ・お申込み】

東京フィルハーモニー交響楽団 広報渉外部（担当：星野・鹿又）
電話： 03-5353-9521（平日10時～18時） Eメール: partner@tpo.or.jp
かのまた

55

皆様のご寄附は東京フィルの様々な活動を支えています。
フランチャイズ・ホール、事業提携都市との連携
東京フィルは、フランチャイズ・ホールである Bunkamuraオーチャードホール等での定期演奏会の他、東京都文京区、千葉県千葉市、長野県軽井沢町、新潟県長岡市の各地域と事業提携を結び、定期演奏会、親子のためのコンサートや中高生などへの楽器ワークショップ等、地域の皆様との交流を通じ音楽の魅力をお届けしています。

文化庁「文化芸術による子供育成推進事業

巡回公演事業」

文化庁が主催する本事業は、日本全国の小中 学 校や特 別 支 援 学 校を訪 問し、一 流 の 文
化芸術団体による巡回公演を行っています。
東京フィルは国内オーケストラでは唯一、文化 庁 から 8年 間 の 長 期 採 択 を 受 け (2014～ 2021年 度 )、東 日 本 大 震 災 地 域 を 含 む
北 海 道・東 北 地 区 の 小 中 学 校115校、の べ

小学校体育館でのオーケストラ本公演

46,279名の児童・生徒、地域の皆様と交流を行い、さらに 2019年度からは、これに加え、関東・東海・中国地区の小中学校61校のべ 20,389名の児童・生徒に音楽をお届けしました。
令和4年度からは、「文化芸術による子供育成推進事業」と事業名が変更となり、東京フィルは中国地区の担当として新たに長期採択（2022 ～ 2024年度）を受けました。今年度は 5月から 12月にかけ、小中学校14校を訪問し、ワークショップとオーケ
ストラ公演を開催します。

留学生の演奏会ご招待・・・
留学生招待シート
東京フィルでは国際交流事業の一環として、海外からの留学生や研修員の方々を定期演奏
会へご招待する「留学生招待シート」を設けており、皆様からご寄附いただいたチケットも有効に活用させていただきます。詳しくは東京
フィルチケットサービス（03-5353-9522）
までお問合せください。

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定期演奏会に来場のJICA東京研修生の皆様とチョン・
ミョンフン（2019年7月東京オペラシティ定期）
©上野隆文

東京フィル

賛助会 会員募集中

東京フィルでは 2011年の東日本大震災をきっかけに、自然災害などやむを得ない事情により国や地域を問わず故郷から避難されているかたがたを当団の主催公演にご招待する取り組みを行っています。招待をご希望の方は、東京フィルチケットサービ

東 京フィル
賛助会 会員募集中“とどけ心に”特別招待シートス（03-5353-9522）まで、支援団体として東京フィルの演奏会を活用したいという場合は、東京フィル事務局（03-5353-9521）広報渉外部担当までご相談ください。

ご来場いただけなくなった定期演奏会チケットのご寄附について
東京フィルでは、ご購入いただきながらご来場いただけなくなった定期演奏会のチケットをご寄附いただき「留学生招待シート」「“とどけ心に”特別招待シート」として活用させていただいております。お手元にご来場いただけない公演チケットがございましたら、ぜひ東京フィルへご寄附ください。大切に使わせていただきます。

【お問合せ・お申込み】東京フィルチケットサービス
電話：03-5353-9522（10時～ 18時／土日祝休）

9月の演奏会のチケットのご寄附をいただきました。心より御礼申し上げます。
市川祐子、堀田有幸 （ほか匿名希望8名）

（五十音順・敬称略）

東 京フィル だ よ り特別公演、公演協賛、広告のご案内
東京フィルハーモニー交響楽団は、様々な音楽活
動を通して、企業様の大切な節目である周年記念事
業や式典、福利厚生イベント等でご活用いただけるオ
ンリーワンの特別企画を展開しております。
• 商品のプロモーションとして何か施策を考えたい• 社内向けイベントで室内楽の演奏を企画したい• 東京フィルの公演プログラムに広告を掲載したい

日中国交正常化45周年記念上海公演後のレセプションにて• 新製品、サンプルを会場で販売・配布したい
どうぞお気軽にご用命ください。

【広告・協賛のお問合せ】東京フィルハーモニー交響楽団 広報渉外部

電話： 03-5353-9521（平日10時～18時） Eメール: partner@tpo.or.jp
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東京フィルハーモニー交響楽団 1911年創立 楽団員
Tokyo Philharmonic Orchestra Since 1911 / Musicians

名誉音楽監督コンサートマスター
Concertmasters

第1ヴァイオリン第2ヴァイオリン

ヴィオラ

Honorary Music Director

チョン・
ミョンフン

近藤 薫

小池 彩織☆

戸上 眞里◎

須田 祥子◎

三浦 章宏

榊原 菜若☆

藤村 政芳◎

須藤 三千代◎依田 真宣

坪井 夏美☆

水鳥 路◎

髙平 純◎

平塚 佳子☆

宮川 正雪◎

加藤 大輔○

浅見 善之

小島 愛子☆

伊藤 千絵

浦田 絵里

高瀬 真由子☆ 岡保 文子
Mayuko Takase

Ayako Okayasu

Tadaaki Otaka

景澤 恵子

石原 千草

曽和 万里子

大野 和士

加藤 光

出原 麻智子

高橋 映子

巖築 朋美

太田 慶

手塚 貴子

坂口 正明

葛西 理恵

中嶋 圭輔

鈴木 左久

佐藤 実江子

蛭海 たづ子

高田 あきの

二宮 祐子

古野 敦子

田中 秀子

本堂 祐香

村上 直子

アソシエイト・コンダクター

栃本 三津子

山代 裕子

森田 正治

チョン・
ミン

中澤 美紀

吉田 智子

中丸 洋子

吉永 安希子

廣澤 育美

若井 須和子

弘田 聡子

渡邉 みな子Myung-Whun Chung

首席指揮者

Chief Conductor

アン
ドレア・バッティストーニ
Andrea Battistoni

桂冠指揮者

Conductor Laureate

尾高 忠明
Kazushi Ono

ダン・エッティンガー
Dan Ettinger

Kaoru Kondo
Akihiro Miura

Masanobu Yoda

First Violins

Saori Koike

Namo Sakakibara
Natsumi Tsuboi

Yoshiko Hiratsuka
Yoshiyuki Asami
Eri Urata

Keiko Kagesawa
Hikaru Kato

Tomomi Ganchiku
Masaaki Sakaguchi

特別客演指揮者

Special Guest Conductor

ミハイル・プレトニョフ
Mikhail Pletnev

Saku Suzuki

Akino Takada

Hideko Tanaka

Associate Conductor

Min Chung

Mitsuko Tochimoto
Miki Nakazawa
Hiroko Nakamaru

永久名誉指揮者

Permanent Honorary Conductor

山田 一雄

Kazuo Yamada

永久楽友・名誉指揮者
Permanent Member andHonorary Conductor

大賀 典雄
Norio Ohga

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Ikumi Hirosawa
Satoko Hirota

藤瀬 実沙子Misako Fujise

松田 朋子

Tomoko Matsuda

Second Violins

Mari Togami

Masayoshi Fujimura
Michi Mizutori

Masayuki Miyakawa
Aiko Kojima

Chigusa Ishihara
Machiko Idehara
Kei Ota

Rie Kasai

Mieko Sato

Yuko Ninomiya
Yuuka Hondo

Yuko Yamashiro
Tomoko Yoshida
Akiko Yoshinaga
Suwako Wakai

Minako Watanabe

ViolasSachiko Suda
Michiyo Suto
Jun Takahira

Daisuke Kato
Chie Ito

Mariko Sowa

Eiko Takahashi
Takako Tezuka
Keisuke Nakajima
Tazuko Hirumi

Atsuko Furuno
Naoko Murakami
Masaharu Morita

楽団員一覧
楽団員一覧

チェロ
Cellos

コントラバスContrabasses

オーボエ
Oboes

ホルン

トロンボーン

ハープ

Trombones

Harps

Horns

金木 博幸◎

片岡 夢児◎

荒川 文吉◎

齋藤 雄介◎

五箇 正明◎

梶 彩乃

服部 誠◎

黒木 岩寿◎

加瀬 孝宏◎

高橋 臣宜◎

中西 和泉◎田島 緑

渡邉 辰紀◎

遠藤 柊一郎佐竹 正史◎

磯部 保彦

辻 姫子○

黒川 実咲☆

小笠原 茅乃

杉本 真木

大東 周

石川 浩

高麗 正史☆

岡本 義輝

若林 沙弥香

木村 俊介

岩倉 宗二郎

広田 勇樹☆

小栗 亮太

田場 英子

平田 慎

石川 剛

熊谷 麻弥

クラリネットClarinets

塚田 聡

山内 正博

大内 麻央

菅原 政彦

チョ
・スンホ◎

豊田 万紀

Hiroyuki Kanaki
Makoto Hattori

Tatsuki Watanabe
Misaki Kurokawa
Masashi Korai
Yuki Hirota

Go Ishikawa
Mao Ouchi

太田 徹
Tetsu Ota

菊池 武英

Takehide Kikuchi

佐々木 良伸Yoshinobu Sasaki

Yumeji Kataoka
Iwahisa Kuroki

Shuichiro Endo

Bunkichi Arakawa
Takahiro Kase

Masashi Satake

Kayano Ogasawara Maki Sugimoto
Yoshiteru Okamoto Sayaka Wakabayashi
Ryota Oguri

Maya Kumagai

Masahiko Sugawara Sungho Cho

Takanori Takahashi Izumi Nakanishi
Yasuhiko Isobe
Shu Ohigashi
Shunsuke Kimura
Eiko Taba

Satoshi Tsukada
Maki Toyoda

Himeko Tsuji

Hiroshi Ishikawa
Sojiro Iwakura
Shin Hirata

Masahiro Yamauchi

渡邊 文月

神田 勇哉◎

Naoki Hayashi

林 直樹

Yuya Kanda

斉藤 和志◎
Kazushi Saito

吉岡 アカリ◎Bassoons

ライブラリアン
Librarians

武田 基樹

Motoki Takeda

ステージマネージャー
Stage Managers

稲岡 宏司
大田 淳志
Atsushi Ota

古谷 寛

Hiroshi Furuya

トランペットTrumpets

川田 修一◎
Shuichi Kawata

ファゴット

Midori Tajima

野田 亮◎
Ryo Noda

ティンパニ&
パーカッション

東 京フィル だ よ り

Fumie Kuroo

FlutesAyano Kaji

Hiroshi Inaoka

テューバ

Tomomi Tanabe

フルート

Fuzuki Watanabe

Masaaki Goka

アレッサンドロ・ 山内 研自Tubas
ベヴェラリ◎ Kenji Yamanouchi
Alessandro Beverari
大塚 哲也
中村 元優
山本 友宏
Motomasa Nakamura 万行 千秋◎
Tomohiro Yamamoto Tetsuya Otsuka
Chiaki Mangyo
荻野 晋
Shin Ogino
黒尾 文恵
田邊 朋美

長谷川 陽子Yoko Hasegawa

Yusuke Saito

Timpani & Percussion

岡部 亮登◎
Ryoto Okabe古田 俊博◎ 塩田 拓郎◎
チェ・ヨンジン◎ Toshihiro Furuta
Takuro Shiota
Young-Jin Choe
さかはし 矢波杉山 眞彦
Yanami Sakahashi 廣幡 敦子◎
Masahiko Sugiyama 木村 達志
Tatsushi Kimura
Atsuko Hirohata
下払 桐子
前田 寛人
鷹羽 香緒里Kiriko Shimobarai
Hirohito Maeda
井村 裕美
Kaori Takaba
Akari Yoshioka

Hiromi Imura桔川 由美

縄田 喜久子Yumi Kikkawa

Kikuko Nawata

森 純一

船迫 優子

Yuko Funasako

Junichi Mori

古谷 はるみHarumi Furuya◎首席奏者
Principal○副首席奏者

Assistant Principal☆フォアシュピーラー
Vorspieler

59東京フィルハーモニー交響楽団
1911年創立。日本で最も長い歴史をもつオーケストラ。メンバー約160名、シンフォニーオーケストラと劇場オーケストラの両機能を併せもつ。名誉音楽監督にチョン・ミョンフ
ン、首席指揮者アンドレア・バッティストーニ、特別客演指揮者にミハイル・プレトニョフを擁する。Bunkamuraオーチャードホール、東京オペラシティ コンサートホール、サントリーホール
での定期演奏会や「渋谷／平日／休日の午後のコンサート」等の自主公演、新国立劇場等でのオペラ・バレエ演奏、『 名曲アルバム』『 NHKニューイヤーオペラコンサート』『 題名のない音楽会』『 東急ジルベスターコンサート』『 NHK紅白歌合戦』などの放送演奏により、全国の音楽ファンに親しまれる存在として高水準の演奏活動と様々な教育的活動を展開している。海外公演も積極的に行い、国内外から高い評価と注目を集めている。2020～21年のコロナ禍における取り組みはMBS『情熱大陸』、NHK BS1『BS1スペシャル 必ずよみがえる～魂のオーケストラ 1年半の闘い～』などのドキュメンタリー番組で取り上げられた。
1989年よりBunkamuraオーチャードホールとフランチャイズ契約を結んでいる。東京都文京区、千葉県千葉市、長野県軽井沢町、新潟県長岡市と事業提携を結び、各地域との教育的、創造的な文化交流を行っている。

Tokyo Philharmonic Orchestra
In 2022, the Tokyo Philharmonic Orchestra celebrates its 111th anniversary
as Japan’s first symphony orchestra. With about 160 musicians, TPO performs
both symphonies and operas regularly. TPO is proud to have appointed Maestro
Myung-Whun Chung, who has been conducting TPO since 2001, as Honorary
Music Director, Maestro Andrea Battistoni as Chief Conductor and Maestro
Mikhail Pletnev as Special Guest Conductor.
TPO has established its world-class reputation through its subscription
concert series, regular opera and ballet assignments at the New National
Theatre, and a full, ever in-demand agenda around Japan and the world,
including broadcasting with NHK Broadcasting Corporation, various educational
programs, and tours abroad.
TPO has partnerships with Bunkamura Orchard Hall, the Bunkyo Ward inTokyo, Chiba City, Karuizawa Cho in Nagano and Nagaoka City in Niigata.
Official Website / SNS

©上野隆文

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https://www.tpo.or.jp/

役員等・事務局・団友
役員等・事務局・団友

役員等・事務局・団友

役員等（理事・監事および評議員）
理事長

理事

監事

評議員

三木谷 浩史浮舟 邦彦
大賀 昭雄
大塚 雄二郎
小山田 隆
篠澤 恭助
田沼 千秋
寺田 琢
遠山 敦子
野本 弘文
韓 昌祐
平井 康文
宮内 義彦

岩崎 守康
山野 政彦

伊東 信一郎
海老澤 敏
佐治 信忠
鈴木 勲
鈴木 啓介
瀬谷 博道
日枝 久
南 直哉

楽団長

公演事業部

ステージマネージャー

ライブラリアン

広報渉外部

総務・経理

石丸 恭一

市川 悠一
岩崎 井織
大久保 里香
大谷 絵梨奈佐藤 若菜
村尾 真希子

稲岡 宏司
大田 淳志
古谷 寛

武田 基樹

伊藤 唯
鹿又 紀乃
千木 加寿子
二木 憲史
星野 友子
松井 ひさえ安田 ひとみ

川原 明夫
鈴木 美絵

大和田 皓
岡部 純
小榑 敦子
小山 智子
甲斐沢 俊昭加藤 明広
加藤 博文
金崎 真由美
川人 洋二
木村 友博
黒川 正三

河野 啓子
近藤 勉
今野 芳雄
齊藤 匠
坂口 和子
嵯峨 正雄
嵯峨 美穂子
桜木 弘子
笹
翠
佐々木 等
佐野 恭一

清水 真佐子
瀬尾 勝保
高岩 紀子
高野 和彦
高村 千代子
竹林 良
竹林 陽子
田中 千枝
田村 武雄
津田 好美
戸坂 恭毅

長池 陽次郎
長岡 愼
長倉 穣司
新田 清枝
新田 伸雄
二宮 純
野仲 啓之助畑中 和子
玻名城 昌子
福村 忠雄
藤原 勲

古野 淳
細川 克己
細洞 寛
本田 詩子
松澤 久美子
湊 貞男
宮原 真弓
山屋 房子
吉田 啓義
米倉 浩喜
脇屋 俊介

副理事長

黒柳 徹子
専務理事

石丸 恭一
常務理事

工藤 真実

事務局

事務局長

工藤 真実

安藤 栄作
池田 敏美
糸井 正博
今井 彰
井料 和彦
岩崎 龍彦
植木 佳奈
上野 眞行
生方 正好
大兼久 輝宴
大澤 昌生

東 京フィル だ よ り

団友〈発 行 日 〉 2022
（令和4）
年10月20日 〈発行人〉石丸 恭一〈発 行 所 〉 東京フィルハーモニー交響楽団〒163-1408 東京都新宿区西新宿3-20-2 東京オペラシティタワー8F Tel 03-5353-9521 Fax 03-5353-9523
フランチャイズ・ホール：Bunkamuraオーチャードホール
提携：千葉市 文京区 軽井沢町 長岡市〈デザイン〉 米田デザイン事務所 〈表紙画〉ハラダチエ 〈編集協力〉ひとま舎〈 印 刷〉 欧文印刷株式会社©Tokyo Philharmonic Orchestra ＊無断転載を禁ず
（非売品）

61

演奏会場の感染対策について
演奏会の開催にあたり、リハーサルから本番に至るまで、お客様、出演者、スタッフ
等、すべての関係者の安全と健康を最優先に、日本国政府・東京都および関係団体
から発表された新型コロナウイルス感染拡大防止のためのガイドラインに従い、舞台上・舞台裏・楽屋・客席ロビーなどにおける対策を講じております。引き続いての感染症予防のご協力をお願い申し上げます。
写真＝三浦興一／上野隆文

客席・ロビーの対策について

入場前の手指消毒、常時マスク着用、間をあけて整列をお願いいたします

入場の際に、サーモグラフィカメラ等での検温を行っています

密集を避けるため、時間差による入退場のご協力をお願いする場合がございます

ご来場者様の中から感染者が発生した場合には、保健所等の公的機関と連携の上、ご購入の際に取得した購入者情報を緊急連絡先として使用させていただく場合がございます。
チケットご購入者とご来場者が異なり、購入者情報を緊急連絡先として望まない場合は、必ずチケット半券裏面の余白にご来場者様のお名前と緊急連絡先（電話番号など）のご記入をお願いいたします。

会場では常時マスクの着用をお願いいたします。
ロビーや客席内での会話はお控えください。
ロビー等ではお客様同士の間隔を十分におとりください。
頻回の手指消毒をお願いいたします。
場内はスタッフが消毒・清拭を行っております。
客席内は十分な換気を行っております。
時差入退場にご協力ください。

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