京都市芸術文化情報誌
2015. 09. 15
通巻 131 号

目次「理事長就任に当たって」近藤誠一 … 2〈特集〉京都の文芸
座談会「京都の俳句・短歌・詩」
豊田都峰・岩田晋次・白川 淑・chori 聞き手：辻喜代治 … 3
エッセイ「音声文芸開拓の時代です」 廣 青隴 … 8「自画像を描くように」 坂部昌代 … 10
「究極の文芸」 北原春屏 … 12
特別寄稿
「二足の草鞋」建畠晢 … 14
〈活動報告〉
洋舞 ヴァサンタマラ印度舞踊研究所 … 16
芸術企画・芸術評論一般 松尾 惠 … 17
〈リレー随想〉「平和はあらゆるうつくしいものの母である」 吉井公林 … 18〈シリーズ「現代道具考」〉「大工道具考Ⅱ」 木村忠紀 … 20
〈特別記事：追悼〉「片山幽雪のしてきた仕事」 権藤芳一 … 22
〈自主事業紹介〉
芸術文化協会賞・新人賞 … 24
〈会員の作品紹介〉
俳句／井尻妙子・岩城久治・阪田昭風・小林榮子・筒井敏恵・伊勢信子 … 26
写真／「父子」小林達也 … 27
〈トピックス〉
演劇計画Ⅱ … 28
〈会員の催物情報〉… 30

1

理事長就任に当たって公益財団法人京都市芸術文化協会 理事長 近藤誠一

このたび当協会の理事長に就任した近藤誠一でございます。東京の、しかも役人出身者が、何故京都の芸術文化発展のお手伝いをすることとなったのかと疑問に思われる方も多いかと思います。
私が四二年余にわたる外交官、文化庁長官としての宮仕えから強く疑問に思ったことがあります。これだ
暴力などの社会問題が表面化しているのかということです。

け豊かで、安全で、秩序が保たれている国は他にないにも拘わらず、何故日本は閉塞感に満たされ、自殺やそれは明治以降の近代化と、戦後の経済復興の間に、文化芸術のもつ力を忘れてしまったからです。人生の目的、
それは心の充実や生き甲斐をのびのびと追求することです。それを与えてくれるものは文化芸術です。
安全やお金はその実現のための環境として重要ですが、それ自体充実感を与えてくれるものではありません。
バブルが弾けただけで萎縮してしまったのはその為です。文化のもつ創造性や、文化財に込められた古人

ところが日本人は安全や豊かさを、それ自体目的と考えるようになってしまったのです。
の知恵、自然との関わり方などの思想が十分認識されれば、心は生き生きし、文明がもたらすさまざまな問しかし一旦できてしまった思考の流れを変えることは容易ではありません。そうした中で、京都がもつ歴題にも積極的に取り組み、文明を適切に運営していけると思います。
史と伝統、そして市民の皆さんがもっているそれらへの誇りは、かけがえのない価値と力をもっています。
京都が先頭に立って、文化芸術の力を社会に浸透させていくことができれば、日本は大きく変わるでしょう。
二〇二〇年はその実現の重要な契機となります。
今回の理事長就任は、こうした背景があったからです。皆様と共に、京都の文化芸術の大いなる発展と、
日本の再活性化に向けて、進んでいきましょう。

京都の俳句・短歌・詩

ョ

リ

聞き手：

（詩人）
chori
辻喜代治 （キュレーター）チ

豊田都峰 （俳人）岩田晋次 （歌人）白川 淑 （詩人）

字 多 く も ら っ て い る。

歌は俳 句よりも十四文

字 数 か ら い え ば、 短が問題でしてね。

い る か、 と い う と こ ろいていく 努 力 がで き て

し て、 深 い と こ ろ へ 導人たちを、文芸・文学とて い ま せ ん。 そ う い う

廃 れるという 危 惧 はし

つ く る 人 は 多 い の で、口 は 少 な い が、 趣 味 で

短 歌は俳 句よりも人

岩田

俳句・短歌・詩︑それぞれに課題や展望があります︒
この対談では︑﹁現状とこれから﹂について話していただきました︒

座談会

辻
まずは、分野ごとの特徴や現状についてお聞かせください。

俳句は短詩系で︙五・七・五の十七文字という制限があるの

豊田

句の五・七・五、ホップ・こ の 違 い は 大 き い。 俳
ステップ・ジャンプとき

で、気持ちをそのまま述べると、とたんに文字数を超えてしま
たとえ方が適当かどうかについて、自分だけで判断するのが難七・七がある。着地してた 後 に、 短 歌 に は ま だ

います。なので、︿もの﹀に託して心を表現しますが、その心のしいという声をよく聞きます。俳句は江戸時代から「座の文学」

な あかん（ 笑 ）。短 歌的

んのに ま だ 這 う ていか

23と言われていて、集まって作品を見せ合うのが活動の中心にな
体的に高齢化しています。

ります。現在、俳句の結社は京都だけで二五もありますが、全

平成 27 年 7 月 6日 京都芸術センター和室「明倫」にてに発想すると、俳句にはまとまらない。
豊田
俳句では心を二～三回も文字にしたら字数を越えてしまう。

本来、俳句と短歌はもっと近いもの。根っこは一緒やのに芭

岩田
蕉さんが分けてしもた。我々はもっと交流せなあかんよね。
辻
詩はどうですか？
白川
詩の人口は俳句や短歌より少ないです。京都市在住でしたら、一〇〇人もいらっしゃらないのでは︙。京都は個人で活躍している人が多いように思いますね。

︽発表と活動︾発表の仕方はどうなっていますか？

辻

俳句は大方が月刊誌で発表しています。毎月作品を見ては選

豊田
句します。
岩田
短歌も同じく、同人誌が発表の場となります。つくったもの

いに批判、批評をし合うような活動もしています。

私の所属している同人誌は、年四回の詩誌でまもなく二〇〇白川
号を迎えます。合評をしないというのが創設主宰者の意志でしたから、顔を知らない同人の方もおられます。

僕はポエトリーリー

chori
ディングと呼ばれる詩の朗読を主に活動しています。朗読人口はかなり少投稿したり、個人の詩集

なく、ほとんどは詩誌に並行して朗読もする、とを出したりとか、それに一九七〇年代から連綿と朗読文化が根付いてきたわけではな

いう人が多いと思います。
くて、京都という町︙日本という規模で見てもまだ根付いていこの十五、六年はいろんなことをやってきました。狂言師のないかな。
茂山童司とのユニットや、バンドとのセッション、映像作品ときました。

一緒にやったり、思いついたことをあれもこれもと手を出して

私は︿京ことば﹀でも詩を書いています。京ことばのイント白川

さが、若い人たちにはいろんな表現を試して欲しいので、 chori

ネーションで曲をつけて歌うというコンサートもやっています

を他の人の視点から批評されるためにも発表がないと。ただ、同じ顔ぶれでつくっているとどうしても視野が狭くなる。それいくのか。これは京都に住んでいる者の責務だと思っています。

よ。我々の生活の場として親しんでいるところを、どう詠んでこに住んでいるんだから、旅行者の眼では詠めないと思うんです

京都ならではの歌をつくりたいと思います。しかし、我々はこ

岩田

「京都」
というところで創作することについてはどうですか？

辻︽京都・地域性︾を越えるために、超結社である京都歌人協会という場で、お互そもそも朗読はギリシャ神話の時代から始まってるし、『平んのような活動は大歓迎です。
家物語』
でも琵琶法師による
「語り」
やしね。
辻
俳句や短歌にとって、朗読という手法はどうですか？
豊田
俳句は基本が文語体を使うので、音では意味の区別がつけられないこと制限があるから口語体でい面があるね。文字数の（笑）
、あまり客観的に京都を見られないところもあるんです。

な︙という（裏千家家元の長男）生まれになってしまったんで

ぼく個人に関していうと、血の代わりに鴨川が流れているか

chori

はつくれない。また、文ない、生活者としての季節感や雰囲気、時間の流れるスピード

でも、最近は岩田先生のおっしゃる「旅人としてみた京都」ではがあって、朗読に向かな

字 による 発 表 の 場 に も 恵

俳句は地名を詠み込むと、それだけで三分の一になってしまう

豊田

思うようになりました。

であったりとか、「京都の平熱」の感じを表現できたらいいなとまれているから、結局、朗読という形にはなじまないな。

短歌の世界では「朗読」ではなく「朗詠」といって、節をつけて岩田歌うわけです。朗詠は節回し、音楽性で感動させているのであっさを見出し、京都らしさをどう出すかが腕のみせどころですね。

ので、京都の雰囲気を託せるものを探す。ものの中に京都らして、短歌（文芸）とは別だろうという、やや批判的な整理をしてくものだろう、というようなことを言うたことがある。

いる。しかし、谷崎潤一郎が、いい歌というのは自然とつぶや

京都って中心がぎゅっと詰まっている町なので、ネットワー

chori

現代だと福島泰樹さんが「絶叫短歌朗読」と銘打っておられた

りますし、集合離散しながらいろんな所で場をつくっていくこ

クが良くも悪くも緩やか。大阪をはじめ近隣にも活動の場があchori

り、東京では声に出すことをやっている方も意外におられるよとができる。活動の場としてはとてもいい距離感ですね。

うです。ポエトリーリーディングにも短歌の方が来られることがありますね。

45

豊田
季語の原点は京都です。日本人が霧とか霞とかが好きなんは、
奈良や京都の盆地の気象なんかが影響してるのとちがうかな。
白川
京都は山に囲まれている町なので遠慮がちです。他人が苦手というか人見知りというか︙。反面、京都は古いもんも大事にするけれど、新しいもんを受け入れる進取の気性もありますね。
世代を越えて詩の世界を広げたいです。

︽これからの可能性︾
文芸分野の、これからの可能性についてはどうですか？

辻

俳句も同じ。入門というか︙入口は文語体を大事に、ある程

豊田
度マスターされたら︙時代的なことを考えなあかん。もろ手を挙げて賛成ではないけれど。

詩の場合は表現が自白川由。島崎藤村は韻文詩を批判されて小説に転向しました。でも今頃になっ遣いも大事やと言われるて、韻や方言などの言葉ようになっています。

歌に留まらずに詩や演劇に逃げてしまう人もいた。そのまま

寺山修司のように、短岩田「可能性」の一歩手前の岩田
いってくれたら、素晴らしい歌人になったのに︙。そういう人やね。
（寺山修司は昭和五八年に四八歳で死去）

間が再び短歌に帰ってくるとしたら、六、七十歳になってから「課題」の話。俳句も短歌
文語体を使えば、仮名遣

も 文 語 で 成 り 立 っ て る。
いは歴史的仮名遣いが基「一番いい作品は、人をしみじみさせるもの」
とも。

感性でつくれるけれども、歌作は齢をとってからの方がよい。

の全体が見える」とおっしゃっていた。若いころはシャープな「若い時は炎の先しか見えない。齢とったら炎
窪田空穂は、

くぼ た うつ ぼ岩田る。歳をとって経験を積まないと理解できない文芸。

作者の体験を自分も体験していないと、読み解けない部分があ

俳句も︙ある程度歳をとらんと、情感がわからないですよね。

豊田本です。今の感覚に合わせようとすると文語＋現
背広着て下駄履いてるようでちぐはぐ。これから短歌界を引っ

代仮名遣いで、これではぱっていく世代の人たちが、文語＋現代仮名遣いの短歌を確立していくのか、歴史的仮名遣いでやっていくのか、︿表現﹀︿言葉﹀︿文字﹀の課題をうまく克服した時に、可能性が生まれて来るのではないかな。

そうですね。京都は距離感の近い町だからできるのかもしれchori

詩を書いてる人は潜在的には多いけれど、どこにどれくらい象徴的な場所でベースキャンプのようになればいいかなと思っない。いわゆる「京都的」な場所であり、日々変わり続けていく

chori

いるのかがわからない。そういう人たちをポエトリーリーディ。まずは学生とか若い人をつかみたい。若い豊田都峰様は、二〇一五年七月二五日、急性膵炎のためご逝去されました。ご遺徳を偲び、謹んで哀悼の意を表します。

お問い合わせ（主催： chori）
chori_sen@yahoo.co.jp
http://poetrykyoto.at.webry.info/※「ポエトリー・ナイトフライト」
二〇一五年八月より京都で毎月開催のオープンマイク。
︙「声」
と
「ことば」
を用いた表現であればだれでも参加可能。
会場： VOX hall
（河原町三条下る）＊開催日程はオフィシャルサイトにてご確認ください。

本日はお忙しいところ、ありがとうございました。

表現の可能性を感じました。

いろいろ興味深いお話をお聞きして、改めて︿ことば﹀による

辻が古い殻を破らんとあかんのかとも思います。

をつくっていかなあかんのは我々の世代なのかもしれん。我々もんは︙」というばかりで、そこはできてない。むしろ可能性

そういう工夫ができていないことは反省事項ですね。
「若い

岩田

ています。

ングの場に引きずり出したいと思ってます。そこで、 オープのなら何でもンマイクの場 ※を毎月持つことにしました。声と言葉をつかう
人が集まるようになると、いろんな人が集まりやすくなりますから。

それって、やっぱり京都だからできることですか？

辻

前列左から、岩田晋次氏、豊田都峰氏、白川淑氏
後列左から、辻喜代治氏、chori 氏

6
7

O
K

エッセイ

1

音声文学開拓の時代です
廣 青隴 （小説家）

端的に言って二一世紀の文学は、近代文学が開拓してきた活字文学の壁に突き当た
り、新しい表現法の創世期に入っていると言えます。それは、産業革命以来発展してきた近代活字文化が宿している「書く人」と「読む人」の間に存在する音声を必要とする
心情伝達が不十分であることと関係しています。特に物語や詩歌において、その断層が大きいと言え、詩歌などは活字になって発表されればそれで終り、良いと思える作
品でも、再び多くの人が声を出して詠んでくださることはないというのが実情です。
昔はそうではありませんでした。例えば平安時代の源氏物語などは、声を介して賞味細道も有声文学といえます。

しており、文章と和歌の融合を読者も楽しんでおりましたし、江戸時代の芭蕉の奥のわが国の民族言語は、音数律を中心に形成されていることは常識でありますが、その音数律の中には、わが国特有の子音と母音の関係が微妙に機能して、言葉が持つ情意の伝達を可能にしています。活字の言葉だけでは情意の伝達は不十分であるという
こうした課題は、これまで全く考えられていなかったわけではありません。視覚を手ことです。
段とする文学に、挿し絵とか物語絵との混合方法で情意の面を補うこともされてきま

歌などはマンガ文学では不十分であり、古代のように声による情意の表現が必要な分したし、最近では「マンガ文学」ともいえるジャンルが大発展しております。しかし、詩野なのであります。
私個人は、そのような音声文学の課題に四十年前から気付き、その研究的発表を、
京都市詩吟文化連盟の毎年全国吟詠祭にて「文学吟詠舞劇（吟詠オペラ）」として、シナ
流による音声文学の立体的表現」として、毎年発表してまいりました。また、京都市芸

リオ創作と演出を担当し、日本舞踊や邦楽分野の方々の協力をいただいて、「異分野交術文化協会主催の「平安建都千二百年記念文学フォーラム」におきましても、短詩の朗詠詩舞を発表し、朗読だけでは十分に感受でき難い詩文を、朗詠と日本舞踊との即興的混成によって表現したこともありました。またその時、イギリスの詩人ジョナサン・
に彼が発声した詩文は朗誦の波に乗せたものでした。即ち、西洋詩は音声による吟誦

ワーズワース氏（オックスフォード大学教授）を招き、詩の講演を開きましたが、その際詠嘆の文学であることが示されたのでした。私個人として永年研究発表してきた有声文学への視点について、大変な励みを頂いたように思いました。
なお、この種の「大作」
は、過去に「良寛の詩境」「一休と森女」「蜘蛛の糸」「楢山節考」
その他四十数編を発表してまいりましたが、他に発表しておられる人が少なく、多数作
本年は「楢山の雪」と題して、わが国のかかえている高齢者介護や幼少者への人間愛

家の台頭が望まれます。
のあり方を文学吟詠化いたします。伝統的表現と新しい文化創生の野心を融合させたものにしたいと思っているのです。

8
9

エッセイ

2

自画像を描くように
坂部昌代 （歌人）

半夏生の葉に白が目立ち始めると夏を強く意識する。一九四五年七月九日、焼夷弾が村の我家近くに落ちた翌日に産声を上げた。戦後七〇年、特別な夏が来ると思いつ
つも、常と変らぬ暮らしの中に、日本人として激動の昭和・平成と平和裡の世に生きて来られた感謝を胸底に深く重く感じていたいと思う。高校の友人が私の家を訪ねてくれた際、出迎えた私に「山と山の間に洗濯竿が掛かるなあ」と思わず口走った通りの故郷の鄙の駅に「まろうど」を迎えた事が私と短歌との出会いとなった。当時の村には山陰線の駅があり、深い山から切り出した電柱用の木材とマンガン鉱石とを、貨物列車ゆく羽目となるのだが。文化的風土の育っていない土地柄に、窓から山が覗き込む様により輸送することが可能であるという価値を有し、やがて車社会への流れに廃れてな役場の一室に、当時短歌結社「潮音」の選者であられた土屋克夫師をお迎えした。町の開く母親教室の一環としての短歌教室は年三回開かれ、歌の指導をしてくださる師
た た らの言葉の的確さ語彙の豊かさ、その全てが火の玉となり胸に飛び込んでくる度に熱く血が騒いだ。程無く師の主催される鞴火短歌結社に入会を許され投稿歌が掲載され始
めると田舎の山も畠も畔の草花さえも四季折々に輝く様になり歌の種が二葉を出し始
めた頃、過労による胃全摘の難病の末、家業の廃業か、生命の延命かの二者択一の苦五ケ月程経た頃、見かねた姉が洛陽六阿弥陀巡拝に連れ出してくれ、真如堂を一番とめ ぐ りの上に故郷を捨てた。京に居を構え、まるで百八十度転回の暮らしに、暫くは茫然自失、して、永観堂・清水寺・安祥院・安養寺・誓願寺と六ケ寺の阿弥陀仏に月一回の功徳日にお参りさせていただく程に京を視る目にも馴れ、古えよりの和歌のメッカの歴史的文化都市に暮せる贅に目を見開いた。三〇年になんとする今も、早朝の冷気を纏い面差なる「魂の往還」に他ならない。密教で諭す生命現象とは、身体・言語・精神の三要素のしの其れぞれ違う阿弥陀仏との瞬時の目見えこそが命の交換と同化を為しつつ可能と活動から成り立つと言われ、歌作とは言葉によるこの働きの具現の何ものでもない。
千三百年以上に亘る日本文学の射程のダイナミズムの実感を和歌に感じ、みそひともじの定型の韻律の響きに心躍らせ、近代・現代の文学の世界に古えからの和歌の世界が歌への精進の為と一人京都歌人協会の門を叩き、他結社の皆様との交流は、歌作の苦通底していることを思えば、短歌に多少なりとも係われる至福は無常の喜びである。
も焦燥も包みこむ摩訶不思議な歌人の寄り合い処である。歌の魂の源流を辿れば京に行き着く。歴史と芸術文化都市京都に住まう幸せの中に、伝統芸能や行事の多彩を、常に身近な神社仏閣を日々に移りゆく自然の哀惜を、まるで自画像を描く様に詠い挙さげられたら、生きた証しとしての本望に尽きる。
「短歌は文学」師の高志を胸に一徹に開く沙羅の落花は寂として我にまぶしい。

10
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エッセイ

3

究極の文芸
北原春屏 （俳人）

連句とは？ 私達は何はさておきこの質問に答えなければならない宿命を負っています。連句とは、先ず一人が五・七・五の一句を詠み、別の一人がそれに七・七の句を付け、次にその七・七にまた別の一人が五・七・五を付け、それを繰り返して所定の句数で一巻を構成する、伝統的であってまた楽しい文芸です。
大抵の人は、芭蕉と聞けばすぐにも俳句を想われるでしょうが、実は、翁は連句を最も得意とした人でした。
惜しむらくは、明治以降暫く、連句は衰退の時期にありましたが、昭和三〇～四〇
私が連句というものに初めて接したのも、丁度その頃でした。行きつけの書店の俳句・年頃から急速に復興の兆しをみせてきました。
短歌書棚に＂連句＂という文字が目立つようになったのです。手に取って開いてみると、興味深い文章が並んでいるではありませんか。子どもの頃から俳句に触れていた私にとって、見過ごすことのできない事件でした。最初に購入したのは、確か能勢朝次の『連
句芸術の性格』だったと覚えています。その後、連句や俳諧と名のついた本は手当り次第購入し、乱読したものです。近年それ関係の本を数えてみたところ、三〇冊ほどありました。
さて、句に句を付けるとは、どういうことでしょうか。実際にやってみるとこれが千変万化、まことに底の深いものです。前句の内容に、うんと寄り添って或いはぐんと離れて、または、深く対して或いは浅く受け流して、付ける。前句に詠まれている物や言葉から発想して付ける。前句の意味合いを展開して付ける。前句のリズムに合わせて付ける 。前句全体から立ち上がってくる余情に感じて付ける。前句の状況が、何時、しゅっ た いです。四季の景物あり、人

手軽くも手重くも、人それぞれ自在に対応できます。

誰と、何処で、何を、何故、どのようにして、などを考えて自句を案ずる。│等々、読む題材も、世の森羅万象すべて情ありで、俳句的な一句も川柳的な一句も、おのずから出来します。
恋の句が出た時などは、大いに座が湧きます。
京都の連句は、二〇一一年に催行されました国民文化祭によって飛躍的に発展したといえます。現在京都市には五つの会があり、毎月例会を行っています。私はその五会全部に参加し、中の二会の会をかけています。因みに、私は昭和九年生まれで長を務めている者です。毎月五回例会に出ますと、けっこう忙しくて、妻に心配？

す。芸文協の委員を務めるにはいささか歳を食っていますが、やむ
京都府連句協会としても、積極的に行事を展開しています。昨を得ない事情もあり引き受けた次第です。
年はアルゼンチンで連句ワークショップを開催しました。今夏は例年催しています「送り火連句会」を、他県の参加も得て拡大大会にする企画が立っています。
連句は、あらゆる道楽をし尽くした人が辿り着く︙︙、と言われているような究極の文芸です。みなさんのご参加を期待しています。

12
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O
K

送り火連句会（2014）

二足の草鞋
建畠晢 （京都芸術センター館長）

間に距離が出来はじめ、相互的な交流もほとんど見られ特別寄稿

私は美術評論家と詩人という二足の草鞋を履いた生活

くなり、越境しにくくなっているといってもよい。

なくなってしまったのである。ジャンルごとの垣根が高こうした状況は何も詩と美術に限った話ではない。演を久しく続けてきた。芸文協は芸術のほとんどのジャン

末席に加わることが許されているが、市民の方々から見劇、ダンス、音楽、伝統芸能などに関しても、多かれ少ルを包含した団体だから、私のような者でもメンバーのればいささか浮世離れした仕事ではあるに違いない。詩

ティストの一つの生き方であり、それはそれで尊重されなかれ同じようなことがいえるのではなかろうか。もちだからというわけではないが、一昔前までは詩人と美なければなるまい。だが二十世紀を顧みれば、未来派に

人は何ともマイナーな存在だし、美術評論家にいたって術の世界はかなり密接な関係にあった。わが身と引き比せよ、ダダにせよ、シュルレアリスムにせよ、あるいはろ ん 右 顧 左 眄 せ ず に 自 らの 道 を 究 める とい う の もア ー

べるのはおこがましいが、ボードレールから瀧口修造に
戦後のフルクサスや近年、国際的に再評価されつつあるはほとんど絶滅危惧種のようなものなのである。

いたるまで、洋の東西を問わず、美術評論の中核には常の可能性を切り開いてきたのも事実である。さらに歴史

ダムタイプにせよ、ジャンル横断的な活動が新たな芸術

しかし今日では状況は大きく様変わりしてしまっていに詩人が位置していたといってよい。

を遡れば、茶道や文楽も異分野との交流によってこそ総わがささやかな二足の草鞋を弁明するにはいささか話る。私の周りを見回しても美術評論を手掛けている詩人

資明さんくらいなものか。
）いつの頃からか、詩と美術のくはないが、各ジャンルをカヴァーしているばかりでは合的な芸術の地平を確立してきたのだ。

題が大きくなってしまったが、私にとって気になるのは、なく、ジャンル間の連携や交流の場を設けることを目的はほとんどいない。
（唯一の盟友は珍無類の大詩人、篠原

ジャンルの分断ともいうべき昨今の状況が、実のところの一つとしている。若きスタッフたちも、こうした施設

ユニークな活動が展開できそうだ。無理のない範囲で、芸術上の必然性というよりは文化行政的な背景からきて一九七〇年代末あたりから、それまでの多目的な文化方々のお力も是非とも拝借したいものである。

いろいろ仕掛けてみようと思っているのだが、芸文協のには珍しく関心の幅が広いから、専用施設とは異なった会館に代わって、近代美術館やコンサートホールなどのいるように思われなくはない点である。

ジャンルごとの専用施設がさかんに各都市に設立されるようになった。最近ではそれが版画館、陶芸館、オペラや室内楽の専用ホールなどへとさらに細分化される傾向にある。
しばしば多目的は無目的と揶揄された文化会館とは異なって、こうした施設では照明や音響などの充実した設
備が整えられるとともに専門的な知識やスキルをもったスタッフが配されており、それぞれのジャンルに対して大いなる求心力を発揮している。それはいわば施設を中心に置いた城下町のようなものであって、アーティスト
たちの目は皆、お城の方を向いてしまい、ともすれば他のジャンルへの関心や横の連携は希薄になってしまいか
ねないのだ。
細々とではあれ、二足の草鞋を履いてきた身としてはから関わることになった京都芸術センターは規模は大きいささか残念な気がしないでもない。幸いにしてこの夏

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15

動
告

動
告

洋舞
超京都 art kyoto 2015

インド舞踊の昨今

松尾 惠

活
報

活
報

ヴァサンタマラ印度舞踊研究所

芸術企画・芸術文化評論一般

京 都 は 私 達 が日 本 最 初 の 印 度 舞 踊 研 究 所 を 設 立 し た 土
地 で す。 本 格 的 イ ン ド 古 典 舞 踊 の 紹 介 と 普 及 に 始 ま り、シャ ク テ ィ と 共 に 毎 年 開 催 し た 定 期 公 演 は 五 〇 周 年 に 及び ます 。
リ ズ ム

舞踊は人間の肉体表現の芸術といわれていますが、私達の場合それは印度舞踊でした。悠久なる大地の鼓動と東洋
原 点 の 思 想 に 魅 せ ら れ、 ひ た す ら 古 典 舞 踊 の 技 を 修 練 しました。
が、今その発想を越え、更に前進を試みなければならな
いと感じています。形式だけにこだわらない自由な発想と表現で、今云いたいことが伝わる舞台をつくりたいと思います。伝統が創造の土台になっているような形、秀でた造形の世界に時に見られるあの感動と驚きを舞踊の世界に見たいと思うのです。自由に芸術に取り組める日本ならば、今年も一つの舞台が終わりました。終わりは次の始まり

それは決して不可能ではない筈です。
です。又、更なる目標に向かってみんなで歩き始めたいと思っています。

四月二四日
（金）
～二六日
（日）
、現代美術アートフェア（見

京都文化博物館と大正期の町家「ちおん舎」。京 都 文 化 博

本 市 ）「 超 京 都 art kyoto 2015
」を開 催。作 品 販 売をメインに、新人紹介やその他の情報交換をする場です。会場は、物館では、特設の白い壁面に区切られたブースに東京、大阪、京都の現代美術ギャラリーが二四店、ブックフェアコー
ナーには、十数店の新進の書店が出展しました。「ちおん舎」
では町家を活かし十一組の作家による特別展示。
私は、この催しの実行委員会代表として企画から運営を担当しましたが、一出展者としても、自身の推す作家の作品を出展しました。
三日間で来場者は約三五〇〇人、出展ギャラリーの総売上は約二千万円でした。
京都で現代美術は売れないというジンクスをくつがえし、
この 規 模 の ア ー ト フェア に し て は ま ず ま ず の 成 果。 出 展
ギャラリーからは、京都の買い手、鑑賞者の目の確かさに感嘆の声があがり、来年もぜひ開催をと期待されています。
若手作家が経済的に自立できる町：京都をめざし、今後も催しを進化させたいと思っています。今年は、 PARASOPHIAにあわせて ART KYOTOと超京都という二つのアートフェアの合同開催でしたが、次回は「超京都」オリジナル版です。

ぜひご期待ください。

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1
2

シャクティ＆ヴァサンタマラ舞踏公演（2015）

リレー
随想

平和はあらゆるうつくしいものの母である

吉井公林（書家）

昨年秋、機関誌『藝文京』がリニューアルしましたが、表紙の題字「藝文京」は、引き続き秋山公道先生の揮毫によるものが使われています。門下生の一人としては嬉しいことです。

新しい会員の方には、「秋山公道」
をご存じない方もおられることでしょうから、『藝文京』誌に親しみを持っていただきたいとの思いを込めて、ここで少し先生の紹介をしてみましょう。
先生は静岡県伊豆のご出身ですが、一九四三年、戦火が激しくなった東京から京都に移り、立命館中・高・大学で教鞭をとるかたわら、京都書道連盟理事長などを歴任し、京都書壇で活躍。一九九三年には京都市芸術功労賞を受賞。
一方、当京都市芸術文化協会には、前身の「文団懇」から参画し、日本ペンクラブの会員でもあり、文学部門で「協会賞」を受賞、副理事長や参与として協会の発展に尽力。
書作家としては、包容力豊かなお人柄から幅広い方々と親交を深め、詩・書・画に通じた文字どおりの文人で、叙情性に富み、滋味あふれる洒脱で格調高い書の世界を確立し、一九九七年九二歳で他界されるまで健筆を揮われました。先生の書は、今も街のあちらこ
ちらに看板や石碑などとして残っていますので目にされることがあるかもしれません。
ところで、私は、書を通じて出会った方々を「書の縁」と呼んでいます。小学校の時、母親にすすめられて通った書道塾での先生との出会いが書の縁のはじまりですが、この芸文協での書の縁は、二〇年余り前、私が初めて評議員になった当時、理事長だった
河野健二先生との出会いです。先生は京都芸術センターの設立にも貢献されました。
河野先生が京都大学人文科学研究所長に就任された際、先生の呼びかけで教職員を対象にした「お習字の会」が発足し、私がそのお手伝いをすることになりました。先生ともども書展を催したこともあります。そうしたご縁で先生はよく『私は秋山公道先生の孫弟子です』と口にされていたのを懐かしく思い出します。
書は、紙、墨、筆、硯のいわゆる文房四宝それぞれとの縁に支えられています。私
はそれに水
（硯水）
も加えたいと考えていますが。そして、その美は墨の黒と紙の白（余白）との快い微妙な調和で生まれます。ただ、最近はやりの書のパフォーマンスでは、若者が墨液をたっぷり含ませた庭ぼうきのような筆を持って、大きな紙の上を走るのを見ると、少しばかり違和感がありますが、これも現代の書の表現なのでしょう。
秋 山 公 道 先 生の作 品に「 平 和 はあ らゆる う
つく しいものの 母 で あ る 」とい う のが あ り ま

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19

す。平和な時こそ芸術文化は栄え、花開くといいます。いつまでも心に残る作品です。

秋山公道書「無限」

槍鉋

今回は刃物を中心に前回に続いて大工道具の話題です。

鉋身
（鉋刃）
鉋

取り上げていただきました。

イラスト：草木マリ

裏金（押さえ金）
鉋がけ

大工道具考Ⅱなた

まさかり

木村忠紀（木村工務店 大工棟梁）

刃物にはもろ刃と片刃があります。大工の道具はほとんどが片刃です。
もろ刃は鉈や鉞などで、割ることをメインにしたものに多くみられます。

のみ

かんな

また、刃物には堅切れ（堅いものを切る）と甘切れ（軟らかいものを切
けやきる）があって、特に鑿と鉋は明らかに違っています。通常大工が使う木は 針 葉 樹 の 杉 、 檜 、 松 、 栂 、 桧 葉 な ど で、 広 葉 樹 で は 欅 、 桜 、 栃 、 樫などです。しかし最近は外国の材料が多くなり、使うほうもわからない
よ う な 木 材 が 増 え て い ま す 。 堅 切 れ 材 は 広 葉 樹 が 多 く、 甘 切 れ 材 は 針のこぎり

葉樹に多いですが、一概にそうだと断定はできません。
鋸 以外の刃物はほとんど自分で研ぎます。研ぎものには仕上げ砥石、
青 砥 石、 荒 砥 石、 金 剛 砥 石 と 金 版 が あ り ま す。 今 は 荒 砥 石、 金 版 の 代
わりにダイヤモンドの粉を付けた、金属砥石が主流になっています。そして現在では金剛砥石の代わりに、グラインダーがよく使われています。
仕上げ砥石と青砥は、天然のものが最上とされていますが、しかしこれも人造の砥石に代わりつつあります。
京 都 は 仕 上 げ 砥 石 の 産 地 と し て、 愛 宕 山 の 周 辺 で と れ る も の が 有 名で、ブランド名として＂本山＂と言われています。
本来、刃物の研ぎについては、基本的に切れればよいのですが、研い

かんなでばかりいると刃物が減ります。あまり減らさずに切れ味を長持ちさせ

のみ

あら し

こ

ちゅう し

こ

じょう し

こ

ることが大切です。
「鑿の中欠け、鉋の端欠け」と言って、少しくらい欠
かんな

けていても使えるときは使い切ります。
鉋 は 普 通 に 木 の 平 面 を 削 る 道 具 で す が、 荒 仕 子、中 仕 子、上 仕 子 の
三 種 が 類 あ り ま す 。 読 ん で 字 の 如 く、 荒 削 り 、 む ら 取 り 、 仕 上 げ に 使

わ き がんな

ど う つ き かんな

われます。それ以外に長台といって長い面を真直ぐに削る（正直鉋とも
しゃくり

いう）
ものがあります。
ひぶくら（脇鉋）、切り口を整える胴付鉋、木の角を取り（面
その他、溝の底、脇
かんな取り）
丸い面を削る丸鉋、樋鞍、反り台、元一などと呼ばれる細工用は、
かんな

その都度自分で鉋を作ります。
ま た 鉋 は 木 の 台 に 刃 物 を 仕 込 ん で い ま す の で、 毎 日 、 木 の 台 が 動 き
あぶら だ います。その為、台を直さなくては使えません。これを「台直し」といいます。台 が動 きにくいように、新しいう ちに台 を 椿 油に浸して「 油 台 」にや り がんな

しますが、それでも木は動きます。
その他、特 殊 な 道 具 としては＂ 槍 鉋 ＂があり ます が、実 用からはかけ
お

が

ておの

離れていて、現在では儀式などのデモンストレーションとして使われています。昔、大鋸のない時代に丸太を割って釿で寸法を決めて、槍鉋でておの仕上げていました。一五七〇年以前の形だと思います。鎌倉以前の板やておのはつ

柱、梁などには釿仕上げのままのものも見受けられます。現代においても 式 台 板や縁の切 板 などで、釿の「 鹿の子 斫 り 仕 上げ」で滑 りにくい工夫をしたものなども使われています。

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もろ刃
片刃

特 別 記 事：追悼

片山幽雪のしてきた仕 事
当協会名誉会員で能楽シテ方観世流の片山幽雪様が一月十三日にご逝去されました。八四歳でした。
＊
京都のように古い歴史のある街には、いろいろな格式や伝承を持ち、その特権やそれに伴う義務を継承
片山家は、能の家元ではないが、江戸中期から、関西探題の役目を負い、観世流の関西の総取締のようする家が多い。伝統芸能の分野でもそうした家がいくつかある。

家があったが、片山家はその上に置かれていた。五軒家は、それぞれ能の地謡を勤め、一方では街の素人な格の家柄であった。京都には、俗に京観世五軒家と呼ばれる、素謡を教える林・浅野・井上・岩井・薗のするシテ方として能を演じていた。江戸の家元へも修行にゆき、伝書の写しも数多く所持していた。金剛に謡を教えるのを業としていた。片山家は、禁裏能や寺社の遠忌や祭礼に催される演能に、観世流を代表除いては、その親類筋、弟子家がそれぞれの芸系を継いでいる。

流は野村家（現在の金剛流の家筋）、喜多流は堀池家などが代行していた。五軒家の方は、現存では林家をともあれ、片山家は故幽雪で九代目となる。幽雪自身、関西観世流のトップに立つ家の頭領として、他のシテ方とは抜群の力量をそなえていなければならない。彼の父・博通は若年の頃、病弱で一時家業の能を廃していた。従って自分自身、能の技量は充分ではなかった。幽雪（初名博太郎）も本来は決して器用な方ではなかったが、早くから、当時名人とされた華雪、雅雪、そして寿夫と観世流分家の代々の教えを受けるべく毎月東上し、稽古、稽古、そして稽古を重ねた。その成果は充分に報いられた。立場の有利さを活用して、他の家の者なら一生に一度という難曲や大曲、老女物などを繰返し舞った。四十代、五十代で、他の能楽師を大きく引き離す実力を備えていた。
そして、自分の後継者としての清司（現九郎右衛門）の育成にも厳しく臨んだ。息子に対する稽古のすさ

まじさは有名であり、伝説化さえしていた。清司自身よくそれに耐えた。稽古するだけでなく、彼が演ずる場を与えることには、いささか強引だと思われる位だったが、片山家の立場を有効に用いた。そして他
幽雪は自分の芸を高めることにまず務め、人間国宝の評価まで獲得した。つまり全国的にその実力を認から口出しできないだけの成果も上げていた。

幽雪は先代観世家元左近と同年であった。左近が平成二年、六十一歳で急逝した時、現家元の清和はま

められていた。
だ幼少であった。以後、幽雪は、関西探題としてだけでなく、若い清和を援け、全観世流の総監督として、流儀を支えた。後に清和は、観世流としては初めての「老分」の称号を与え、雪号を許してその労を謝した。
そして、片山家の後継者として、清司を立派に育てた。現在清司は片山家十代として、京都観世会、関西観世会のトップにある。
幽雪にはもう一つ大きい仕事があった。それは京舞井上流の家元をつくることだった。京舞井上流は江戸末期の井上サト（一七五四～一八五四）が創始した流儀であるが、家元は本来世襲ではなかった。二代目は姪のアヤであったが、三代目は片山春子で血縁ではなく、春子が三世を継いだのは、二世没後かなり後名で舞っていた。岡本愛子が四世井上八千代を継承するのも、三世の没後（一九三八・昭和十三年）からずであり、「井上流の家元は世間様が決める」と言ったと伝えられているが、事実三世は晩年まで片山春子のになるが、家元を襲名した時は、世襲という意識はなかった。

い分時を隔てている。岡本愛子は後年、春子の孫・片山博通と結婚するので、三世とは縁はつながること
近年、伝統芸能に対する社会の考え方が大いに変わった。幽雪は息子を「観世流関西探題」の地位にふさわしい人間に育てると共に、長女の三千子、すなわち四世愛子の孫娘を井上流五世家元にさせる義務を担
益財団法人片山家能楽・京舞保存財団」を設立した。現九郎右衛門にしても現八千代にしても、それぞれ自う人間となった。一軒の家で、能と京舞の二人の家元とそれに準ずる人間を創る立場に立たされた。
「公分の後継者を育成することに専念すればよい。しかし幽雪は二人分の苦労を成し遂げたのだ。それは、当初周りから全面的に理解され協力を受けての下での仕事ではなかった。そして結果として、納得させた。
（古典芸能評論家 権藤芳一）

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し

め

新人賞を受賞された中野天心氏は、華道本能寺家元・中界を担う逸材として期待されています。

「京都市芸術文化協会賞・新人賞」
当協会では、所属する会員を対象に、近年の芸術文化活動が特に顕著な方や、芸術 文 化の向上に多 大の功 労があったと認められる方を表彰する「京都市芸術文化協会賞」、また新進で活発な芸術文化活動が認められ、今後の芸術文化活動においてさらにその活躍が期待される方を表彰する「京都市芸術文化協会新人賞」という二つの賞を設けています。

おか だ ぎんこう

京都市芸術文化協会賞
しげやま

岡田吟光氏（邦楽）茂山七五三氏（狂言）
なか の てんしん

京都市芸術文化協会新人賞

中野天心氏（華道）岡田吟光氏は、満五才で、古典地歌（三絃・歌）
・箏曲の第一人者の萩原正吟に入門。師の逝去まで四六年間にわたり、
箏 も の、 段 も の、 箏 組 歌、 新 箏 曲 は 勿 論 の こ と、 他 に二一七曲の持ち曲ほぼ全てを習得されました。この習得曲の多さ、質の高さは京都で右に出る者はないと評されています。現在八四歳にして演奏はすべて現役であり、玄人中

五一年には、兄の正義氏（現千五郎）と従兄弟あきら氏と共男として生まれ、四歳で「業平餅」の子方にて初舞台。昭和

なりひらもち茂山七五三氏は十二世茂山千五郎氏（後の四世千作）の次を牽引しつつ、常に新たな挑戦を続けてこられました。まゼンテーション」でも講師を務めるなど、若い世代の華道家

イクと公開いけばなのコラボレーションや、「いけばなプレれました。若手華道家による「ｈａｎａシリーズ」
でのヘアメ

野恭心氏の次男に生まれ、十八才から華道の勉強を始めらに「花形狂言会」を立ち上げ、古典の研鑽、秘曲の復曲、新た海外においても日本の伝統芸術・いけばなの振興に尽力すの玄人演奏家として舞台を務めておられます。

作狂言の上演などを積極的に行ってこられました。近年でるなど、活躍の場を広げておられます。
（二〇一五年七月七日 京都ホテルオークラ）

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は桂米朝一門との落語のコラボレーションなど新たな試みに挑戦するとともに、国際活動にも意欲的で、明日の狂言

受賞者のプレゼンテーション

前列左から、茂山七五三氏、岡田吟光氏、中野天心氏
後列左から、鷲田清一理事、建畠晢業務執行理事（京都芸術センター館長）、
近藤誠一理事長、門川大作京都市長

小林榮子（玉梓俳句会）

豊穣の煙

井尻妙子（京鹿子社）

筒井敏恵（向日葵）転機いまむ

伊勢信子（不惑句会）
つがい

夕映えに合歓の花ゆする 番 鳥
古本に押し花のあり母の春
歩みよる思いなくして秋時雨
初氷メダカの安否覗く猫

合歓の花

ね

白南風やコーヒーカップのピラミッド
ぐい呑みの河童浮かるる冷やし酒
ストローを噛んで人待つ日の盛り
新涼のひかり尖らすガラスペン

ガラスペン

雪晴れて恵方に比叡聳えをり
大文字の余韻が闇に残りをり
蜩の鳴くのみ嵯峨も奥まりて豊穣の煙も豊か田仕舞す

岩城久治（京都俳句作家協会）待つことにする春寒の橋たもと
転機いま胸の高さにカンナ燃ゆ
流灯会果てて独りの灯に戻る
萩夕べ水のにほひのする生家

眺秋

阪田昭風（嵯峨野俳句会）

渡来以降鳩麦の効一貫す
む か か
無花果一樹河原住まひのためにありた か に し高西風の波は舟屋へ深入りす
稲莚否と一村言挙す

新涼
寛げる夜間飛行といふ夜長
聖堂へ花鉢の径秋日濃し
秋宵や魂が床蹴るフラメンコ
新涼の水を豊かに宮殿は

小林達也
「父子」
二〇一四年
写真・モノクロ

父と子を、 できるだけシン
プルな構 図で表 現し、 プリント作 業では、 父の肌の質感を暗めに力 強さを、 子をハイライトの白で強 調し、やわらかく清らかなイメー
ジを心がけました。 あえて
父の顔を出さず、 子を少し
大 人びた表 情で撮 影することに努めました。 画 面から
二 人の結びつき・ 心の同 調を感じ取 っていただければ
幸いです。

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［会員作品・俳句］［会員作品・写真］

トピックス

演劇計画Ⅱ ─ 戯曲創作 ─「演劇計画Ⅱ│戯曲創作│」は、若手劇作家が三年間と何にプランニングし創作していくかということにも向かい

時間軸でテーマとともに、劇作家としての自身の歩みを如

柳沼昭徳 作・演出『新・内山』 ／ 山崎 彬 作・演出『また 愛か』いう時間をかけて つのテーマと向かい合い、新作戯曲をどを目指した「演劇計画」の名前を引き継ぎ、二〇一三年か執筆するプログラムです。二〇〇四年から演出家の育成な一つである若手芸術家の育成に、まさにあてはまるプログ

合うプログラムです。そして、京都芸術センターの理念の第一回のテーマは「二幕の悲劇」。劇作家として、柳沼昭

ラムです。

に追われながら公演を
徳（劇団「烏丸ストロークロック」主宰）と山崎彬（劇団「悪い界の現状を変えようというもの。劇作家に長い時間をかけてテーマを咀嚼し創作に集中できる環境を与えること
で、上質な戯曲作品を創作することを目指しています。また、劇作
家自身が三年間という芝居」主宰）を選出しました。京都芸術センターでは若手
芸術家の活動を支援するため「制作室」を無償で提供する

ディングを行い、岩聞いた話をもとに、実際の社会そのものの悲劇を描きます。

今年度は最終年として戯曲を完成し、公演という形で一方の山崎は濃厚な台詞や音楽を通して、ある家族に起こなるゲスト とのト ー

上演します。京都芸術センターとしても三年間、待ちに待っ

松了、岡田利 規、やク を 通 して、テ ーマ

た新作です。一年間という時間の中で凝縮された二つの新る悲劇を創作しています。

で あ る「 悲 劇 と は 何作上演をどうぞご期待ください。
ブラッシュアッ プ をう 同じテーマにも関「二幕の悲劇」とい目指してきました。

柳沼昭徳リーディングの様子

家は全く異なる視点

わらず、二人の劇 作

会場：いずれも京都芸術センター

開催日：十月二四日（土）│ 十一月二日（月）

山崎 彬 作・演出『また愛か』

開催日：十月二日（金）│五日（月）

柳沼昭徳 作・演出『新・内山』か 」を 考 察 し 作 品 のなぎみわなど毎回異ルドワークを重ねながら、現地で目の当たりにした光景やから作品を執筆しています。柳沼は、各地で取材やフィー

上：柳沼昭徳下：山崎 彬

「制作支援事業」を行っています。 人はこれまでその使トピックス」を定期的にングという形で発表する「ReadinProgress
開 催。継続的なリー

二〇一四年からは執 筆中の戯曲の一部をドラマリーディ

ず 日 本 全 国で 公 演 を 行ってき ました。一年 目に当 たる用者としてセンターで数々の作品を創作、関西のみなら

二上：『新・内山』
フライヤー表イラスト：横田 勲
下：『また愛か』
フライヤー表

くりかえす小劇場演劇

ら始まりました。このプログラムは、短期間での作品創作

一

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京都芸術センター
京都芸術センター

会員の催物情報

催事情報は随時受け付けています。FAX か E-mail で情報をお寄せください。

FAX：075-213-1004

E-mail：info@geibunkyo.jp※ その他の催物については、芸文協 WEB サイトにて随時公開。www.geibunkyo.jp

3130

京都市芸術文化協会とは各 種 文 化 事 業の実 施 等を通じて京 都 市におけるぶりに出席しました。参加者は約一五〇人。今回は新理事長を迎え、さらに京都芸術

七月七日京都ホテルオークラで開かれた、恒例の芸術文化協会総会・懇親会に久し■編集後記

芸術文化の発展に寄与することを目的として活動
中では、この小紙「藝文京」の紙面変更も報告されました。今回の出席は、編集者とセンターに新館長が就任するなど、様々な変化が当協会に見られました。活動報告の芸術文化に関する調査研究、創造的活動の助成、しています。併せて「京都芸術センター」の管理運
してその反 応と、 冊 子がどういう人たちに読まれているのかを、 自 分の目で実 際に確営を行い、様々な芸術活動の支援を行っています。

編集は毎号、出来るだけ広い視点から取りまとめているつもりですが、美術分野出

かめたいと思ったからです。

さまざまなプロフェッショナルな人が集い、はなやかさの中に京都の文化の厚さを感じ

身の私には舞台芸術や伝統芸能など、なじみの薄い分野も数多くあります。会場にはお知らせ

ら作 品で表 現するのだと自 分で納 得させていましたが、時 代の変 化と共に、かつての今回の号は文芸分野を特集しています。美術大学時代、ことばで自分を表せないかました。私のテーブルでは造形分野を中心に、日ごろ接する機会がない他分野の人と当 協 会の調 査・ 編 集 委 員である岩 田 晋も楽しく交流ができました。

て、受刑者を対象とした月に一度の短歌ゼンする力が求められ、そこではしっかりと、ことばで自分の考えを伝えることが必要

ように作品が全てを語る時代ではなくなりました。アーティストには自分で作品をプレ

次 様が、 大 阪 拘 置 所 篤 志 面 接 委 員とし教室を四〇年に渡り続けて来られた功績ました。
（調査・編集委員長 辻喜代治）

今回の編集では、ことばの表現の大切さとその奥行きを、改めて考える機会となりとされています。

から、 平 成 二 七 年 四 月に瑞 宝 双 光 章を受章されました。岩田様の長年のご功績に敬 意を表しますとともに、 益々のご活躍をお祈り申し上げます。

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