「富山デザインウエーブ2019展」に前後して、デザインやクラフト関連のイベントが富山県内の富山市や高岡市を中心に開催。時代をリードするデザインや、伝統に根ざしつつ新しいうねりを見せるクラフトなどの作品に触れるため、県内外から多くの人々がイベント会場に訪れました。

第59回
富山県デザイン展●会期 11月8日（金）〜10日（日）●場所 富山県高岡文化ホール
今年で59回目を迎える。建築・環境、
インテリア・ディスプ
レイ、
グラフィック、工業デザイン、
クラフト・ファッション、
デジタルコンテンツなど多種多彩なジャンルを網羅する
県内の草分け的な公募展。一般の部では、86作品の中から県知事賞を受賞した宮田祐美詠さん（ストライド）の「D＆DEPARTMENT TOYAMA GALLERY」展覧会告知ポスターなどの総合的なアートディレクションが評価。学生の部では、92作品から古川佳奈さん（富山北部高校3年）の「情報デザイン科絵双六」が大賞に、学生建築デザイン
コンペの部では16作品から松井皓平さん（長岡造形大学3年）の「つくる」
が最優秀賞を受賞しました。

デザインコンペティション

富山デザインコンペティション2019
テーマ「編みなおす」企画展

高岡クラフト市場街

富山から世界へ発信するデザインムーブメント
近年、人々の価値観やライフスタイルが多様化し、ものづくりには、高い機能性や低コストに加え、生活に潤いやぬくもり

デザイン賞を受賞するなど、全国的にも高い評価をいただいています。

を与える優れたデザインが求められるようになってきています。

今回の「富山デザインコンペティション」では、「 編みなおこのため、富山県では、デザインの振興に早くから着目し、す」をテーマに作品を募集したところ、県内外からさまざまな総合デザインセンターを中心に、デザイン性に優れた商品の素材、技術、文化などを“新しく編みなおす”ことによって生ま共同開発や販路開拓の支援、デザイン人材の育成など、幅れた新たな価値を持つ商品やプロジェクトプラン255点の応

広い取組みを進めてまいりました。

募をいただきました。10月には公開審査会を行い、
この中から

なかでも、
このデザインウエーブ事業は、「富山から世界に●場所 山町筋を中心として、高岡駅周辺、御旅屋通りなど発信するデザインムーブメント」
として平成2年に開始し、今回

このデザインウエーブが、ご参加いただいた皆様にとって、で記念すべき30回目を迎えました。優秀な作品の商品化をデザインの新たな方向性を見出すきっかけになるとともに、デ支援する「富山デザインコンペティション」
を核とし、展示会や県内企業ツアーなど、多彩な企画を実施しており、平成21年

ミラレ金屋町

デザインツアー
●会期
9月21日
（土）
〜22日
（日）
県内ものづくり企業視察ツアー●場所 金屋町石畳通り周辺
商品化プロジェクト

natalie
ARMADILLO
イベントリポート

富山県内のデザイン関連イベント

各賞を決定したところです。

工芸都市高岡2019クラフト展
富山デザインフェア2019

ザインの振興、
ひいては産業の発展に大きく貢献することを歴史的な土蔵造りのまち「山町筋」
中心に開催。地元の食と全国で唯一「鋳物師町（いもじまち）」として、重要伝統的建

クラフトのコラボレーションや鋳物体験・螺鈿体験など、「観造物群保存地区に認定されている、高岡市金屋町。普段は心から期待しています。

る」「買う」「体験する」「食べる」
を通して高岡の魅力を感じることができるイベント。

には産業活性化を目的としたデザインイベントとして、グッド

第59回富山県デザイン展

高岡クラフト市場街
見られない町家内部を巡るガイ
ド付ツアーやワークショップ、
ミラレ金屋町 風情ある町並みを舞台に多彩なイベントを工芸品展示など、開催。

デザインウエーブ開催委員会

01●会期 9月21日（土）〜23日（月・祝）

富山デザインウエーブ2019デザイン展

会長 石井 隆一
02
22

新規性

社会や文化等に対して、新たな価値を提案しているか。

独創性

オリジナリティが反映された美しいデザインであるか。

市場性

時代に適合し、将来のニーズを誘発するものであるか。

実現性

現実的な製造方法やビジネス化が考慮されているか。

秋山かおり デザイナー／STUDIO BYCOLOR 代表

テ ーマ

編 みなおす今年で26回目を迎える「富山デザインコンペティション」。
昨年までの「モノのデザイン」
であるプロダクトとしてのデザイン作品の公募だけではなく、一歩先へ展開し、今年は「コトのデザイン」
として社会や環境に影響を及ぼす
俯瞰的視野や視点を持つ作品を求め、
コンペティションを再編する年となりました。

吉泉 聡

デザイナー／TAKT PROJECT Inc. 代表

岡 雄一郎

富山県総合デザインセンター デザインディレクター

富山デザインコンペティション2019 スケジュール〜7月1日
応募登録、作品シート受付（応募作品255点）

7月10日

1次審査

応募された作品シートの中から、1次審査を通過したファイナリスト作品
12点、佳作9点を決定。審査結果はウェブサイトで発表。
ファイナリストには、最終審査で提出する模型の制作支援として5万円を補助し、模型制
作のアドバイスや協力企業の紹介などを実施。

10月8日

テーマは
「編みなおす」。

最終審査・授賞式・意見交換会

素材、技術、文化などを組み合わせ、融合し、再編集するなど、さまざまなものを新しく「編みなおす」ことによって新たな価値を創造する商品やプロジェクトプランを公募しました。

1次審査を通過した12点のうち2点が辞退となり、10点の作品のデザイ
ナーにより模型を使ったプレゼンテーションが行われた。審査員による審議は公開で行われ、質疑応答ではさまざまな角度から質問や意見が投げかけられ、白熱したものとなりました。
今回、グランプリは該当者無し。授賞式では2組に「準グランプリ」、1組に「審査員特別賞」が贈られ、その後、参加デザイナーと審査員、企業との意
見交換会が開催されました。

10月9日〜14日

富山デザインコンペティション2019デザイン展

富山デザインウエーブ事業の柱となる「富山デザインコンペティション」
は、全国で初めて商品化を目的とし、開催したコンペティションです。デザイナーと企業、富山県総合デザインセンターが協同して多くの入賞作品を商品化し、数多くのヒット商品を誕生させてきました。2019年10月に開催された最終審査では、255点の応募作品の中から選定された10作品のプレゼンテーションと審査、授賞式が行われ、県内企業や学生等が参加しました。

03

ファイナリスト10作品の模型、佳作9作品の作品シートを展示。
会場：ウイング・ウイング高岡

12月〜

商品化支援

商品化に向けて県内企業とのコラボレーションや試作開発を支援。

04

入賞作品

・ 準グランプリ・

入賞作品

入賞作品

・ 準グランプリ・

防災グッズはイメージです。

富山の売薬の仕組み

継続的な使用STEP1

無償での薬箱の設置

Pe l ペル

05

荒俣 琢椰

三島 大世

Aramata Takuya

Mishima Taisei

1995年富山県生まれ。2019年武蔵野美術大
学工芸工業デザイン学科卒業。普段見過ごされがちな情景・状況など、
日常生活からの気づきを大切にしています。

1992年東京都生まれ。
イギリスでデザインを学び、フリーランスのプロダクトデザイナーとして活動。現在は日本全国を飛び回り、工芸や地場産業の特徴を活かすデザインを行っている。近年は防災士の資格を取得し、防災デザイナーとしても活動を広げる。

STEP2

薬の使用

STEP3

定期的な訪問STEP4

利益の回収 & 薬の交換

富山の売薬式 防災プロジェクトの仕組み

継続的な使用
STEP1

STEP2

STEP3

STEP4

STEP5

防災ボックスの設置

定期的な訪問保存水&非常食の交換

防災の再確認

災害発生

初期配置時は負担はゼロ。掛かるお金は定期的な非常食の入れ替え料金のみ。

利益の回収、非常食の交換。半年に一度に行商人が訪問し、3日分の非常食を訪問時に入れ替える。

交換した後には、賞味期限の古い非常食は食べて消費する。

行商人が定期的に訪問することで「保管場所」
や「災害対策」のことを思いだす。平時では、
これを繰り返す。

実 際に災 害が発 生した時にも、日頃から用意や点検をしてある道具によって、安全に避難できる。

富山の売薬式 防災プロジェクト

網戸に使用される防虫ネットとラバースプレーペイントを素材として掛け合わせ、双方の特富山の売薬が培ってきた「行商」
や「先用後利」
を編みなおした、
防災意識を広げるプロジェクト。

性を生かしたプロダクト。独特の軽やかさと強度を併せ、光を不規則に透過するトレイです。

いつ災害が起こるかわからないからこそ、備え続けることが大切。
しかし世論調査によると水や生まれる形にはそれぞれ熱収縮による自然な動きが残り、一点ずつ異なる表情が生まれます。

食料を備えている人は、半数にも満たない。
このプロジェクトは定期的に行商人が訪問し、非ネットのグリッド上にランダムに付着した塗膜により、ピクセルのようなユニークな影が現れ常食などを交換する。
それにより、保管場所も防災のことも忘れない。各家庭に預ける防災ます。大量生産による素材でありながら、加工により唯一無二の存在へと転換されたプロダ

ボックスには富山県産の杉を用い、普段はスツールとしても使える。災害時に命を助け、普段クトは人とものの関係にポジティブな変化を与えると考えます。

安心して暮らすためのプロジェクト。

06

入 賞 作 品 / ファイナリスト 作 品

原田 一穂

ambi

Harada Kazuho

アンビ

ファイナリスト作品

入賞作品

・ 審査員特別賞 ・1980年神奈川県生まれ。約12年間、家具

ambiは小池峻と小林昌平によるデザイン

小売店にてオリジナル家具のデザインにユニットです。共に武蔵野美術大学卒業。

携わり、その後フリーランスとしてデザイン

2018年より東京を拠点に活動開始。世の活動を開始。現在はプロダクトに限らず、中の様々な”現象”に着眼。家具や照明なグラフィックや空間デザイン等幅広く関どインテリアの領域を中心にデザイン活

わっています。2018年度第67回朝日広告

動を行う。

賞「小型広告賞」受賞等。

鋳物を学ぶ機会のデザイン

分解前

分解後

with Microorganisms ウィズ マイクロオーガニズムズ

日常でできる疑似体験をきっかけとして、実際の製品や文化に関心が移っていくことを目的とした、人と微生物がコラボレーションする事で生まれる照明です。人が成形したプロダクトを土に埋め、微高岡のものづくり文化と消費者の新たな接点をつくる「機会創出」のプロジェクトデザインです。今回

生物が分解する事で完成します。生分解性プラスチックの成形品を微生物が分解することによっての提案では、
その一例として鋳型を模した製氷器を使い、流し込んだ水が型の形状に充填されてい現れる痕跡をテクスチャーとして捉えました。人の手によって作りきらず、微生物という変数を掛け合く様子を観察できるプロダクトを制作。“おままごと”のように、疑似体験から本物に触れてみたくなる

わせることによって、プロダクトに偶発性や唯一性を与える試みであり、
「分解」
して
「作る」
という逆説

狙いです。
周囲のいろんな人たちを巻き込んで展開されていくことを期待しています。

的な創造過程への試みです。

宇野 公二

Amano Naho

Uno Kouji

1999年静岡生まれ。静岡デザイン専門学

大阪工業大学・電子工学科を卒業後、

校プロダクトデザイン科在籍。

（株）シマノ・自転車部品開発課にて研究

ファイナリスト作品

ファイナリスト作品

天野 七帆

開発に従事。
より自由な創作活動のためにフリーランスになり、DESIGNに興味をもつ。現在は主に雑貨・文具関係の企業
や、ロボット関係の研究所、大学、企業等と仕事をしています。

シンプルですが華やかに佇み、愛らしい周期でスイングします。

07

host it ホストイット

Swing Bird スウィングバード

壁やパソコンに貼られている付箋。
「早くやりなよ…」「終わってないよ…」と、
どこか急かされている気海と山に囲まれた富山に渡来する野鳥、大瑠璃をモチーフとした定規です。定規やペーパーウエイト

分になります。
「host it」
は富山の名産である「富山干柿」に見立てた付箋。若い柿を干すことで、シワとして使われるまで、摘みやすいよう棚や卓上で佇みます。直線を引く際はコロンと寝かされ、指先をがより、甘く熟した食べごろを教えてくれる「干し柿の知恵」
を再編集し、付箋に置き換えました。湿気離すと滑らかにスウィングします。富山県の金属鋳造技術と、3Dプリンターによる中空成形技術にによってじんわりと形状が変化し、自分の機が熟すまでを実りある期間に変えてくれます。

よって、新たな伝統工芸品をめざしました。

08ファイナリスト 作 品

ファイナリスト作品

ファイナリスト作品

大上 倫太朗Oogami Rintaro

菅原 竜介
Sugawara Ryusuke

野見山 真人 / 関 大地
Nomiyama Masato

Seki Daichi

野見山真人：
Takram所属のCreative Technologist。

清水 覚
Shimizu Satoru

今はなき、多摩美術大学夜間部で知り合った同級生三人組。普段は別々の会社

ヒトの知覚・認知・感情の拡張をテーマに、技術のもたらす未来の可能性を考える。
関大地 :東京藝術大学大学院在籍。行動心理学と掛け合わせたデザイン思考で、生活時間の変化から生まれる娯楽の研究を行う。

やフリーランスとして活動しながら、富山
デザインコンペティションに向けて今回はじめて結成しました。
プロダクトデザインに縁もゆかりもない面々ですが、門外漢だ

INTERIOR ( SOUND ) DESIGN インテリア（サウンド）デザイン

からこその発見やアイデアで勝負します。

うつり教室やオフィスで、人の声が聞き取りにくかった経験はありませんか？その原因の１つは、音の残響

一日の始まりと終わりに部屋を引き立ててくれる漆の照明。漆の艶やかな黒は水面のように閑かにです。話し声や物音が響きすぎてしまい、聞き取りにくさにつながってしまうのです。
『 INTERIOR

朝を映し、漆の奥深い朱は篝火（かがりび）のように柔らかく夜に映る。夜だけでなく朝もあかりを映（SOUND）DESIGN』
は、心地よい音の空間を普及させるプロジェクトです。富山県の伝統的な素材

すこの照明は、周囲の環境をより一層引き立て、
日々の暮らしを豊かにしてくれる。漆工芸で長い間と、さまざまな吸音材や調音材を融合したプロダクトで、一人ひとりに理想的な音空間をデザインし培われてきた光を巧みに操る技術を、ガラスや和紙といった富山県の伝統工芸と組み合わせることました。

で、環境を引き立てるプロダクトへと編みなおしました。

HRAD

Shindo Atsushiフラット

1991年生まれ。東京を拠点として活動するデザイナー/アーティストです。
身近な素
材や事柄・テクノロジーを対象にした実験的アプローチによるプロダクト、
アートワー
ク、
インスタレーション等を発表しています。
個人のプロジェクトとして、新しい価値観や可能性を探る為の作品を発表していると同時に、企業内インテリアデザイナーとしてホテル・オフィス・商業施設等のデザ
インプロジェクトにも取り組んでいます。

ファイナリスト作品

ファイナリスト作品

進藤 篤

2019年城愛美と城楓美による姉妹デザインユニットHRADを結成。愛知県出身。
2013年/2018年名古屋市立大学を卒業。
インハウスデザイナーとして勤務する傍ら各々の感性を生かした活動を実施。

HETIMA COLLECTION ヘチマ コレクション

時感ノ波間 ジカンノナミマ

ヘチマをマテリアルと捉えたインテリアプロダクトのコレクション。農業とデザインによる未来を提示『時感ノ波間』
は、たゆたう「時」の在り方を美しく表現した時計です。
人は度々、時間を流れに例えます。

するプロジェクトの提案。富山県は立山連峰の良質な水源をもとに育まれる「農業」の県でもある。

それは過去・現在・未来と絶えずいきわたる波のようにとらえ難く、移り変わる儚さを内包しています。

ヘチマは古くから暮らし中の「道具」
として親しまれており、本作では生分解性・通気性・天然色・柔ら『時感ノ波間』
は富山の雄大で美しい海から着想を得た、波を反射したかのような光の変化で時をかさといった素材としての魅力を引き出すと同時に、新たな付加価値を生み出しインテリアプロダクト

ゆるやかに表します。利便性ではなく、触れる人の生活と心を満たす体験をもたらします。

へと展開しました。

09

10

佳作
⑤ hanakoma「hanakoma」
は錫で出来た、花の形をした新しいコマ。
コマの中
心には素焼きのアロマストーンが埋め込まれており、そこにアロ① GOLDEN COURT

マオイルを垂らすとオイルが揮発しアロマの香りが漂います。
さらに、薄く広がった花びらがついているコマを回すことで、周囲

近代スポーツのコートやフィールドをモチーフにした鍋敷き。長い歴史の中で完成された美しいカタチは、チームや国籍を超えて地球上の人類が作り上げてきた完成形です。
ゴールドに輝く真鍮の美しいコートは、「競争の証であるメダル」の対極に位置の空気をかき回して香りが拡まります。
コマを回すという動作に

岸 玄昌

マを回すという、古くから子どもたちに親しまれてきた遊びに新
たな価値を与えます。

する「平等の証であるフィールド」を象徴しています。製品の売

岩松 直明

よって、
より香りを楽しむことができるのです。
「hanakoma」はコ

上金の一部を関連スポーツ施設や団体へ寄付することで、富山県の技術や魅力でスポーツ文化の維持発展に貢献できる提案です。

⑥ WARMTH
冬の寒い日に自動販売機でペットボトルの暖かい飲み物を買って、温まった経験は誰にでもあると思います。飲む事と暖かい物に触れる事で、暖をとっている関係性は水筒と湯たんぽの関係
性に似ていると感じました。水筒の持つ要素と湯たんぽの持つ② わかるパッケージ（くすり）薬の服用量を守ることはとても重要なこと。
しかし、薬の飲み忘要素を編みなおして、ポケットに暖かい飲み物を入れて飲む事、

下出 翔太

触れる事で温まる道具を提案します。

れや服用量の間違いなど、薬に関する問題は多く存在します。
特に災害時、人や環境が混乱しているなか、薬袋や箱を見なければ服用量がわからない。
それは大きな問題だと捉えました。
そこで文字情報に頼ることのない、直感的な薬の包装を提案しま

梅村 隼多

した。

⑦ W-M project
どうつくるか。布地というカタチをどうつくるか。織り機を用いて経糸と緯糸を交差させる。経糸だけでは布にならず、緯糸だけでは布にならない。
さてではどうつくるか。
どうつくるかをデザインすることで、つくりかたをカタチにすることができる。経糸をピアノの鍵盤でコントロールさせ、緯糸をドラムの動きと連動させる。

髙木 健太郎

二人が演奏を行うと経糸と緯糸が交わって、その曲が布地というカタチになる。
この作品は未だ完成しておらず、協力者を求めています。

③ POLTA
近年カフェやコワーキングスペースなど好きな場
所で、カジュアルな姿勢で仕事をする新しい働き方が増えてきました。POLTAはそんな環境で自由な座り方ができる折りたたみ式の座椅子です。伸縮自在のハニカム構造によって強度とモバイル性

山崎 洵 / 大沢 拓也⑧ すずね【錫根】
花の切断面に取り付ける錫でできたコイル状のプを両立しつつ、曲面でできた座面の形状は背筋ロダクト。植物と錫が一体となり、1つの形を作りを伸ばし疲れづらい姿勢をサポートします。古くます。錫の柔軟性によって、花瓶に合わせた高さにから日本人の身体感覚に馴染みのあるあぐらを、花を調整することができ、錫の浄化効果によって、新たな働き方に組み合わせることでこれからのワーカーの働き方をサポートする提案です。

④ darumato
カッターの多くは、刃を折られずにサビたり先が丸まったりしていないだろうか。刃を折るのは少し切り花を長持ちさせます。富山の錫を使った、切り市瀬 更紗 / 松井 峻輝⑨ 物理演算夫婦茶碗
物理演算夫婦茶碗は3Dシミュレーション、3Dプリンターの技術

怖いし、面倒な作業だからかもしれない。
でもよくを取り入れて、伝統的な漆工芸にデジタルならではの造形性を切れる刃を使った方が綺麗に切れるし、無理な力導入する試み。2つの茶碗の衝突のシミュレーションを行い、生がいらず安全だ。darumatoは「だるま」
を宿した

迫 健太郎 / 水野 諒大成されたデータを実体化し、他にひとつとない形の夫婦茶碗をカッター刃。ポキッと折るごとに、刃はだるま落と
しのようにどんどん小さくなっていく。折りたくなる
気持ちを刺激し、いつも切れ味を保ちたくなる
カッター刃をめざした。

花に錫の根をはり、長持ちさせる
「すずね」
です。

作り出します。互いに複雑に絡み合った夫婦茶碗は反発するよ

ReKOGEI

うにも、支え合いひとつの物体となるようにも映ります。
テクノロ
ジーによって人間の手業では不可能な造形を取り入れるとともに、漆の持つ美的質感の新たな可能性を探求します。

鍬崎 七実
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12

審査員講評「閉じないデザイン」への期待が議論された
プロダクトデザインのコンペとして始まったこのコンペも、26年目を迎えた今年、新たに「プロジェクトプラン」という視点が追加されました。

コンペテーマの設定から2次審査

例年であれば、受賞してもおかしくない美しいプロダクト提案も、今一度までを担った3名の審査員に、今その提案が持つ「新たな視点は何か？」という根源的な議論が、ファイナリ

年の応募作品とその評価、今後ストに向けて深くなされたように思います。

のコンペティションの期待などを

それはつまり、「閉じないデザイン」への期待と言えるかもしれません。単

お聞きしました。

体の製品デザインとして素晴らしいだけではなく、そのデザインが持つ視点は、今後新たな可能性の種となりうるか？そこから新しい可能性が広吉泉 聡 Yoshiizumi Satoshi
デザイナー / TAKT PROJECT Inc. 代表

プロフィール
東北大学工学部卒業後、nendo、
ヤマハ株式会社を経がっていくか？という未来へ向けた共感を、美しさと同様に求める議論です。

て、2013年TAKT PROJECTを設立。既存の枠組みを揺26年の歴史で初めて、グランプリ該当無しという結果になりましたが、さぶる実験的な自主研究プロジェクトを行い、その成

プロジェクトプランとは何か？を審査員だけではなく、その場にいた全員で議論できた記念碑的な審査会となったように思います。
富山にあるさまざまな可能性を編み直し、新たな芽をデザインを通して芽吹かせる土壌を作ること。今年のこの議論が、次年度以降のこのコンペのさらなる発展を予感させる結果だったと思います。

果をミラノデザインウィーク、デザインマイアミ、パリ装飾美術館、香港M+など国内外の美術館やデザインインベントで発表・招聘展示。
その研究成果を起点に、様々なクライアントとコラボレーション、「別の可能性をつくる」多様なプロジェクトを具現化している。主な受賞に、Design Miami/ Swarovski Designers of the
Future Award、iF賞、Red Dot賞、German Design賞、
香港M+作品収蔵など。

キーワード

プロジェクトプランという視点
背景や環境を具現化する意気込みを感じる

我々にとってもチャレンジとなるコンペ

今回からプロダクトだけではなくプロジェクトに対象を広げ「編みなおす」デザインの役割が単にモノづくりだけでなく、社会的な意味性やユーをテーマに開催された富山デザインコンペティションでは、今後デザインに

ザーとの関係性など広義に求められるようになりました。デザイナーは自求められる領域が一歩も二歩も広がることを予期させる幅広いアイデアと然とそれらを考慮しデザインしてきたわけですが、改めてさまざまなシーン

出会うことができました。
今年の受賞作品の中からは、特に人々を取り巻く背景や環境を読み解き昇華させたアイデアをしっかりと具現化しようという意気込みを強く感じました。
その他、素材の特性から新たな魅力を引き出すアプローチによる作品
は今後のプロダクト展開、そして仕組みを含めてぜひ大胆に実現されることを応援したいと思っています。
一方で、プロジェクトプランとしての視野の広さや深さと共に、プロダクトとしての強さや美しさの両方のバランスを求めることがとても難しいことを感じた審査でもあり、次回以降の魅力的な提案へつながる第一歩の回だったようにも感じました。
これから益々グレードアップしていく富山発信のデザインから目が離せませんね。受賞者の皆様、改めておめでとうございました。

秋山 かおりでデザイナーのパフォーマンスが理解され、多方面にわたってその能力をAkiyama Kaori

デザイナー / STUDIO BYCOLOR 代表

プロフィール
色や素材の持つ力を効果的に活用するクリエイションを期待されています。
今回からデザインの可能性を世の中にもっと知ってもらいたく、従来のモノとしての評価だけでなく、未来を切り拓く可能性を持ったプロジェク
トを募集し両面で評価できるようにシフトしました。
しかし審査の過程に生み出すデザイン事務所STUDIO BYCOLORを主宰。

おいて、
自然と両面をバランスよく求めるように私自身も変わっていきまし2002年千葉大学工学部デザイン工学科を卒業後、株式た。結果、グランプリが該当無しという結果になってしまいましたが、公開会 社イトーキでの経 験を通し現 在に至る。D E S I G N
PLUS受賞（ドイツ）、DFAアジアデザイン賞受賞（香港)、
DIA Top100受賞（中国 杭州）、
グッドデザイン賞受賞（日本）等。
ミラノサローネ（イタリア）やアンビエンテ（ドイツ）など国内外の展示会に出展。2018年からは香港PMQにて、素材を切り口に日本のクリエイティビティを発信する
デザイン展「MATERIAL IN TIME」の企画・ディレクション

審査に参加された方々がデザインには全ての要素がピタッと決まらないといけないことに気づいたのではないでしょうか。
我々にとってもチャレンジであったコンペでしたが、デザインを見つめ直す良い機会となりました。

岡 雄一郎 Oka Yuichiro
富山県総合デザインセンター デザインディレクター

プロフィール
金沢美術工芸大学工業デザイン学科卒業。NEC（19891997）、AISIN（1997-2016）
でデザイナー、
ディレクター
として勤務。2016年にTUG DESIGN Inc.を設立。企画から製品デザイン、
プロモーションまで総合的なデザインを手がけている。現在、富山県総合デザインセンターのデザインディレクターとしても従事。主な受賞に、Milano
Design Award 2016 Best Engagement by IED（イタリア）、iF Design Award（ドイツ）、RedDot Design Award（ドイツ）、German Design Award（ドイツ）、Design For
Asia Award（香港）、Good Design Best 100（日本）など。

を務める。千葉大学工学部デザイン工学科、法政大学デザイン工学部システムデザイン学科にて非常勤講師。

1314

平 成 を 彩った デ ザイン

富山デザインウエーブ2019 デザイン展

Exhibition

企画展

秋山かおり
デザイナー／STUDIO BYCOLOR代表

人との関わり方や、働き方や暮らし方、
あらゆる側面においてネット環境やデバイスにより大きく変化した節目だと感じています。一方で今までオープンにされなかった慣習を疑い、見直し、環境や人のためにどうすべきかを今一度考える時代でもあったのではないでしょうか。製造プロセスを見直したり、使用状況を整理するといった活動によりデザインは社会に大きく貢献しました。透明度の高い時代にどんな色を挿していけるか、今後益々人のクリエイティビティが求められる時代になっていくことでしょう。

大澤 寛
CHILLING STYLE代表

あふれるモノをどうまとめるか、という葛藤から、モノの消費はコトの消費へと変化していると感じます。
他者に無理をしてまで合わせない正義が、働き方や人との付き合い方にもあらわれているなかで、デザインの役割に問題解決が期待されているようにも思えます。
デザイン＝フォルムだけでなく、仕組み、
コミュ
ニケーション、感情など人間の行動にまで及び、
デザ
イン領域が分厚くなることで新しい購買需要を耕す
力強さが求められる時代になったと考えます。

川上 典李子平成は大きな変化の時代だった。情報通信技術のデザインジャーナリスト／
21̲21 DESIGN SIGHT
アソシエイトディレクター

たらされた。一方で自然環境の課題が看過できなく進展をはじめ、新たな技術によって社会の変革がもなり、平成後半には、社会においてデザインが可能としていけることに対する問いとともに、問題解決に向けた多様な動きが起こっていった。技術と人間の関係の探究、環境をふまえた製品開発、地域からの発信など積極的な活動から誕生したプロダクトには、

PHOTO : Takaaki Koshiba

今後のデザインを考えるうえでの重要な視点が潜む。

吉泉 聡

インターネットの意味や価値をどれだけ多くの人がデザイナー／TAKT PROJECT Inc.代表

最初から理解できただろうか。無意識的に、私たちの生活を大きく変える存在が足早に迫った平成。地球規模の環境などの問題に自覚的に向き合う必要に迫られた平成。
それらの意識的にも、無意識的にも● 期間かったようにも感じる。
そんな状況だからこそ、温か● 会場 ウイング・ウイング高岡

な未来をどのように描けるか？そんな試行錯誤の連

平成の30年間は、情報機器の普及・発ずにいられません。

展により暮らしやビジネス環境が大きく変化した時代でした。
こうした潮流から「個の時代」とも言われ、
さらにAIや5G、ロボットにより令和の時代はさらに変革すると言われています。企画展では、デザ
イン界で活躍する5人の選者により選ばれたエポックメイキングなデザイン製品
30点により平成の時代をデザインの視点から振り返りました。
15

現れる「変化の入り口」の時代に、確かな答えなどな

10月9日（水）〜14日（月・祝）続と仮説を生み出すデザインに人間の創造力を感じ

桐山 登士樹富山県総合デザインセンター
所長

平成は＜物欲＞の時代だった。昭和のモノに対する素直な憧れではなく、ガラケーからスマートフォンに変わるなどの進化に踊らされ、我先にと購入した時代であった。働き方や住まい方、さらには移動までも変えた。
その象徴がiPhoneを始めとする一連のアップル製品であり、そしてSuicaやGoogle、Amazonなどの今の生活に必要不可欠なサービスが生まれた。
ラ
イフスタイルの変化の先に待ち受けているのが、エネ
ルギー、温暖化といった環境問題。令和の時代は抜本的な見直しと高度な進化が求められる。

16

デザインツアー

Design Tour

1

株式会社

能作

NOU SAKUSANSHIB A

大正5年より鋳物製造を行ってきた株式会社能作は、平成13

三芝硝材株式会社は、創業63年の実績と多くの加工技

年頃からデザイン性の高い工芸品を次々と発表、国内外から大術を強みに、首都圏の大型物件・公共物件・大型ブランド

きな注目を集めています。平成29年には、工場見学や鋳物製作

ショップなどへ、数々の納入実績を持つ総合加工ガラスメー

体験、地元食材を使ったメニューを錫器で楽しめるカフェ、観光カーです。国内最大級の加工設備で、強化ガラス・合わせ

情報コーナーを備えた新社屋が完成。伝統を次代に受け継ぐべ

ガラス・デザインガラスなど、複合的な製品製作を行なってく、素材・技術研究や製品開発に取り組んでいます。

います。数年前導入した化学強化炉により、これまで製造が能作では、型の造形と鋳造作業を行う「鋳物場」、出来上がっ難しかった薄板や寸法の小さなガラスの強度アップや、強た鋳物の仕上げ作業を行う
「仕上場」
を見学。
ツアーでは高岡で化後の加工に成功し、ガラスの可能性をさらに広げました。

400年にわたって受け継がれてきた鋳造の作業工程を、間近に見ることができました。

インテリアデザインの仕事で建築用板ガラスを使用しているので、普段選んでいる板ガラスの製法などが分かって、
とてもいい時間だった。
（進藤篤さん）

工場見学では、合わせガラスの加工セクションや、ガラスを切断する切断セクション、国内最大規模のオートクレーブ（加圧加温接着炉）など、
ガラス加工の流れを見学しました。

これまで抱いていたイメージとは違い、フロアーがきれいで、臭いやホコリもなく、働きやすい工場だと感じた。作業工程を全て見せてくれるのも驚きで、新しい産業観光の形を見た。
（宇野公二さん）

観光体験と購買体験をワンセットで提供していて、両方体験できるコンセプトが面白い。建築にも錫が使われていて、一貫して錫を体験できるのも良かった。
（野見山真人さん）

3 三芝硝材 株式会社

ファイナリスト＆審査員が行く

県内ものづくり企業視察ツアー● 開催日 10月9日
（水）
10：15

ウィング・ウィング高岡 出発

11：00〜11：45❶ 株式会社能作

11：50〜12：20❷ 富山県総合デザインセンター

12：40〜13：40

昼食

14：00〜15：15❸ 三芝硝材株式会社を開催しました。1次審査を通過したファイナリストが、審査

16：00〜17：00❹ 株式会社タニハタ

員とともに参加。和気あいあいとした雰囲気のなか、個性豊

17：15

JR富山駅 解散

全国初の「商品化」を前提としたデザインコンペとして、平成6年にスタートした「富山デザインコンペティション」。26回目となる今年は、企業とデザイナーが「ロングライフな関係」で結ばれることをめざして、「県内ものづくり企業視察ツアー」

かな県内のものづくり企業を視察しました。

2

富山県総合デザインセンター
DE SIGN CE NT E R

富山県総合デザインセンターでは、「デザイン」
をキーワードに

4

タニハタ

株式会社
TANIHATA

木の香りに包まれて良い体験ができた。木を組み立てる
時の細かい切り込み方に、伝統工芸ならではの技を見ることができたのも、
とても勉強
になった。
（関大地さん）

輸出向けに作られている意
匠が新鮮だった。
海外のトップブランドの内装デザインにも採用されているのが 、
素晴らしい。
（小池峻さん）株式会社タニハタは昭和34年の創業以来、薄く挽いた①商品開発、②人材育成、③情報発信という3つの軸で、県内企

木片を幾何学的な文様に組み上げる伝統木工技術「組子」

業と地域活性化を支援する様々な取り組みを行っています。

にこだわり、組子専業店としての姿勢を貫いてきました。積

３次元CADや三次元測定機、3Dプリンター、切削加工機、デジ

み上げてきた豊富なノウハウと職人の技、洋風・和風というタル撮影スタジオなど、県内企業の商品開発に欠かせないデザ

枠組みを超越したデザインで、世界的に高い評価を受けてイン開発設備のほか、2019年にオープンしたVR（仮想現実）機器

います。現代建築にマッチするタニハタの組子は、住宅のを整備したバーチャルスタジオを見学。大型設計物の写真などをほか、空港・駅・ホテルなどの大型施設にも、幅広く採用され実寸大で投影できる大型3面シミュています。

レーション装置と、VRゴーグルを使

木曽ヒノキ・神代杉・秋田杉など希少価値の高い木材がい、設計物の３Ｄデータを実寸大で並ぶ工場で、香り高い木の香りに包まれながら、0.1ミリの

立体的に確認できるデジタルデザ

精度を保つ職人技を見学しました。見学後は、組子の製作

イン検証装置の体験を行いました。

富山にこれだけ大きなガラス工場があるのが意外だった。
これからこういった大きな工場を基
点に、
もっと産業が盛んになっていって欲しい。
（大上倫太朗さん）

を体験。釘を使わずに木材を組み合わせる技にチャレンジ
しました。

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18

商品化プロジェクト

New Product

デザインウエーブ事業では、
これまで多くの作品が商品化され、いくつものヒット商品が生まれています。
新しく商品化された作品を紹介します。
富山デザインコンペティション2017とやまデザイン賞受賞作品「lapis（ラピス）」をきっかけに生まれたブランド「natalie（ナタリー）」

富山デザインコンペティション2018とやまデザイン賞受賞作品「ARMADILLO（アルマジロ）」を商品化

natalie

ARMADILLO

デザイナー【ナタリー】YURI × メーカー ㈱織田幸銅器

デザイナー

（税別）
価格 ① Petit Box type O、R、B 各18,500円② Feather Broom
5,500〜6,500円（税別）③ Accessories Tray

【アルマジロ】

阿部憲嗣 × メーカー ㈲中村製作所（税別）
価格 シルジン青銅 MIRROR（鏡面） 45,000円
シルジン青銅 BLAST（梨地） 42,000円（税別）

13,000〜19,000円（税別）

2017年度とやまデザイン賞を受賞した、平田昌大さんと平田綾子さんによるデザ
イナーユニットYURIの作品「lapis（ラピス）」。
この富山デザインコンペティション受

阿部憲嗣さんの作品「ARMADILLO（アルマジロ）」
は、
自重でおきあがり賞を契機に、2018年1月に織田幸銅器との商品開発が始まり、新ブランド「natalie

こぼしのように自立し、インテリアに馴染む美しいダンベルです。掴む、腕に（ナタリー）」が誕生しました。

①

通す、足にかける等のウェイトトレーニングを行うことができます。使う時は「natalie」
は、「デスクこそ私らしく」
をコンセプトに、高岡地域で培われたアルミ加

アクセサリーのように、使わない時は彫刻のように存在。鋳物の特徴を活か工技術と異素材を組み合わせたデスクアクセサリーブランドのシリーズ。職人の手した美しい表情が楽しめます。
また、使い込んでいくほどに色合いが濃くなり、によって一つ一つ丁寧に作りあげられた金属の輝きがデスク周りに彩りを添えます。

独特の味わいが出る作品です。

①「Petit Box（プチボックス）」
は、指輪やピアスなど大切なものを一つだけ入れ授賞作品は中村製作所のロストワックス精密鋳造技術によって商品化

るガラス製のボックス。②「Feather Broom（フェザーブルーム）」
は、
デスクトップ周に成功。
中村製作所 代表取締役の藪中さんは、「最初に見たときから一番りの埃を払う新しい自立型の羽はたきの提案。③「Accessories Tray（アクセサリー②③

を施したトレイ。2019年秋、「natalie」
は東京インターナショナル・ギフト・ショーに出展し、現在、都内セレクトショップBEAMS、spiral、青山ブックセンターを中心に販売
しています。織田幸銅器では、「natalie」
を遊び心溢れるブランドとして、
また、高岡の技術を発信するブランドに成長させたいと話している。
受賞作品「lapis（ラピス）」
は、
ネットショッピングなどで段ボールを開ける機会が多くなった現代生活において段ボール箱を開けることに特化したボックスオープナー。
「石」に見立てたプリミティブな形状は、
美しいオブジェとして空間に溶け込みます。手になじむ形状により、最小限の力で箱を開けることができるよう工夫された作品です。

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好きなデザインで、作品が金属ということもあり作ってみたい」という気持ちになったと話します。
デザイナーの阿部さんの当初提案では真鍮素材でした

トレイ）」
は、
アルミの鋳物になめし革のように、しっとりとした手触り感の特殊塗装● 商品化のポイント ●白く輝いた金属のイメージから、素材をアルミ、シルバー、ステンレスなどに絞り込み、コスト面や加工性を踏まえアルミを採用しました。鋳物全般で見受けられる課題ですが、アルミ鋳物に特有のピンホール（細かい巣穴の発生）をどこまで最小限に抑えられるかという点と異素材の活用に苦労しました。

が、直接手に触れる製品のため鉛レスの銅合金が適すると考え、製品ではシルジン青銅を選択しました。他に試作した白銅素材でもなるべく鉛が少ないものを使用。今後は、高岡銅器ならではの伝統着色での製品展開も考えています。
従来の高岡銅器では、その形を自由に表現できる点を重視した視覚的な製品、美術品、仏具などが主でしたが、銅合金の特性でもある、高い殺菌作用や抗菌性などを活かした身近な製品への展開を視野に入れています。

● 商品化のポイント ●苦労した点は、重くなりすぎないように一番薄い肉
厚は約2ミリとしたこと、そして斜め45度の角度を維持するための重心調整でした。
この重量と重心の調整に中子の型は5回以上作り直しました。
また、当社初のデザイン開発であるほか、市場にデザインに特化したダンベルも少なく、仕様や価格の決定に苦慮しました。

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「富山デザインウエーブ2019展」に前後して、デザインやクラフト関連のイベント

富山から発信するクリエイティブの新しい波

が富山県内の富山市や高岡市を中心に開催。時代をリードするデザインや、伝統富山県内のデザイン関連イベント

工芸都市高岡2019クラフト展に根ざしつつ新しいうねりを見せるクラフトなどの作品に触れるため、県内外から多くの人々がイベント会場に訪れました。

第59回
富山県デザイン展●会期 9月21日（土）〜9月23日（月・祝）●会期 11月8日（金）〜10日（日）●場所 御旅屋セリオ6階 特設会場

●場所 富山県高岡文化ホール

400年余りの歴史がある銅器・漆器の産地高岡で、全国

今年で59回目を迎える。建築・環境、
インテリア・ディスプ

的にも珍しい、素材や用途を問わない総合コンペ「工芸

レイ、グラフィック、工業デザイン、
クラフト・ファッション、都市高岡クラフトコンペティション」の入選、入賞作品を

デジタルコンテンツなど多種多彩なジャンルを網羅する展示。金属、漆、ガラス、
テキスタイル、家具など、さまざま

県内の草分け的な公募展。一般の部では、86作品の中な分野の優れたデザイン性で素材の魅力を引き出した、から県知事賞を受賞した宮田祐美詠さん（ストライド）の数多くの作品が並びました。高岡クラフト展の特徴は展「D＆DEPARTMENT TOYAMA GALLERY」展覧会告知ポ

示作品を購入できることで、会場はお気に入りの作品をスターなどの総合的なアートディレクションが評価。学生

選ぶ大勢の来場者で賑わいました。

の部では、92作品から古川佳奈さん（富山北部高校3年）の「情報デザイン科絵双六」が大賞に、学生建築デザイン
コンペの部では16作品から松井皓平さん（長岡造形大学3年）の「つくる」
が最優秀賞を受賞しました。

富山デザインフェア
富山から世界へ発信するデザインムーブ
メント

高岡クラフト市場街

2019

近年、人々の価値観やライフスタイルが多様化し、ものづく●会期 10月4日（金）〜6日（日）
りには、高い機能性や低コストに加え、生活に潤いやぬくもり●場所 富山市民プラザ、
デザインサロン富山を与える優れたデザインが求められるようになってきています。

デザイン賞を受賞するなど、全国的にも高い評価をいただいています。
す」
をテーマに作品を募集したところ、県内外からさまざまな総合デザインセンターを中心に、デザイン性に優れた商品の内の2カ所の会場で開催。県内企業
・クリエイター、
日本

素材、技術、文化などを“新しく編みなおす”ことによって生まトップクラスのクリエイターによる、パッケージデザインや幅共同開発や販路開拓の支援、デザイン人材の育成など、れた新たな価値を持つ商品やプロジェクトプラン255点の応

広告、
ポスター、
ディスプレイなどの商業デザイン分野の広い取組みを進めてまいりました。

募をいただきました。10月には公開審査会を行い、
この中から

なかでも、
このデザインウエーブ事業は、「富山から世界にしたパッケージデザインコンペ作品なども展示。デザイ

このデザインウエーブが、ご参加いただいた皆様にとって、で記念すべき30回目を迎えました。優秀な作品の商品化をデザインの新たな方向性を見出すきっかけになるとともに、デ支援する「富山デザインコンペティション」
を核とし、展示会やよるデザインセミナーなども開催されました。

ザインの振興、
ひいては産業の発展に大きく貢献することをトディレクター・グラフィックデザイナー木住野彰悟氏に県内企業ツアーなど、多彩な企画を実施しており、平成21年

心から期待しています。

には産業活性化を目的としたデザインイベントとして、グッド●場所 山町筋を中心として、高岡駅周辺、御旅屋通りなど●場所 金屋町石畳通り周辺

歴史的な土蔵造りのまち「山町筋」
中心に開催。地元の食と全国で唯一「鋳物師町（いもじまち）」として、重要伝統的建

クラフトのコラボレーションや鋳物体験・螺鈿体験など、「観造物群保存地区に認定されている、高岡市金屋町。普段はる」「買う」「体験する」「食べる」
を通して高岡の魅力を感じる

見られない町家内部を巡るガイド付ツアーやワークショップ、ことができるイベント。

工芸品展示など、風情ある町並みを舞台に多彩なイベントを開催。

デザインウエーブ開催委員会

2101●会期 9月21日（土）〜22日（日）

各賞を決定したところです。

発信するデザインムーブメント」
として平成2年に開始し、今回ナーを目指す若者を対象にしたデザインスクールやアー●会期 9月21日（土）〜23日（月・祝）

今回の「富山デザインコンペティション」では、「 編みなおこのため、富山県では、デザインの振興に早くから着目し、今年で23回目となる「富山デザインフェア2019」
が富山市

作品が数多く展示されました。
また、全国の学生を対象と

ミラレ金屋町会長 石井 隆一
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発行日

2020年2月1日発行

編集・発行

デザインウエーブ開催委員会

事務局

富山県総合デザインセンター〒939-1119 富山県高岡市オフィスパーク5番地
TEL.0766-62-0510 FAX.0766-63-6830
ホームページ https://dw.toyamadesign.jp/

主催

デザインウエーブ開催委員会
（富山県、
富山市、
高岡市）

共催

（株）富山県産業高度化センター（一財）富山県産業創造センター、（公社）
富山県デザイン協会

後援

経済産業省中部経済産業局、（公財）
日本デザイン振興会、（公社）日本インダストリアルデザイナー協会、（公財）富山県新世紀産業機構、（独法）日本貿易振興機構富山貿易情報センター、
北日本新聞社、富山新聞社、読売新聞北陸支社、
中日新聞富山支局、日本経済新聞社富山支局、日刊工業新聞社富山市局、
朝日新聞富山総局、毎日新聞富山支局、富山放送局、
北日本放送、富山テレビ放送、
チューリップテレビ、富山エフエム放送、（一社）富山県アルミ産業協会、
富山県プラスチック工業会、
富山・ミラノデザイン交流倶楽部、高岡商工会議所

監修

桐山登士樹

編集・構成

大矢寿雄／藤田忠彦／岡雄一郎／五十嵐瞳／竹田清司／窪英明／
堂本拓哉／𠮷田絵美／平野尊治／玄千賀子

クリエイティブディレクター 川端千鶴
デザイン

古谷浩司

ライター

高山聖子

撮影

山岸政仁／古谷浩司

印刷・製本

能登印刷（株）