京都市芸術文化情報誌
2018. 09
通巻136号

目次〈特集〉京都の近代
近代─京都の〈芸能〉「京都のまちと『芸能』」 広瀬 依子 … 3
近代─京都の〈映像〉「近代京都の映画小史」 大矢 敦子 … 6
近代─京都の〈音楽〉「近代の向こうを見据えて─中原都男『京都音楽史』をめぐって」… 9
近代─京都と〈文学〉エッセイ「京都の中原中也」 富永 茂樹 … 14
近代─京都の〈ひと〉明倫ペトロフの会「中村大三郎 屏風『ピアノ』レプリカ制作プロジェクト」… 16〈シリーズ「現代道具考」〉
岩絵具（放光堂）… 19〈芸文協事業紹介〉
体験教室 「日本画〜絵の具であそぶ〜」「連句〜言葉を連ねる、想いを連ねる〜」… 22
京都市芸術文化協会賞・新人賞 … 24
〈リレー随想〉「ワインと芸術談議」 松尾 惠 … 26
〈京都芸術センタートピックス〉「プログラムディレクターの海外出張紀行」 勝冶 真美 … 28
〈活動報告〉
演劇 「人間座」60周年 （菱井 喜美子）… 30〈作品紹介〉
短歌 （京都府歌人協会）… 31

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京都の

京都の
近代
今年二〇一八年は明治維新から一五〇年︑日本が近代国家への道を歩み出した記念の年になります︒そこで︑今年一年は〝京都の近代〟と題して︑文化における近代に注目していきます︒
明治になって都市京都は︑天皇が東京行幸を行いそして新政府もここに移り︑様々な分野で激変していきます︒そうした政治的︑社会的激動の中にあっても京 都は︑文化の中心であり続け︑今日に至っています︒
常に中心となったのは一般市民で︑その先人たちの活動によって︑近代になって新しい文化のすそ野を広げていきます︒今回は芸能・音楽を中心に取り上げていきます︒

広瀬 依子（追手門学院大学国際教養学部講師）

和四〇年代後半から五〇年代にかけて︑母に連れられカラーコンタクト専門店と続く︒まさに混沌といったケ ース 販 売 店︒そ の 隣 に は 台 湾 のファス トフ ー ド 店︑然現れる日本建築︒たとえば蛸薬師堂の隣にはスマホて︑新 京 極にあった京 都 花 月にたびたび出かけた︒漫具 合だが︑不思議と違和 感はない︒大きな変化を次々

夏の一日︑新京極を歩いてみた︒小・中学生だった昭才や新喜劇を楽しみ︑出演を終えたばかりのタレント

社 会は常に変わっていく︒その中でも︑明 治 維 新はと受け入れてきた京都のまちの柔軟性が見える︒

し︑思春 期に入ると︑同世代の修学 旅 行生が多く訪れ

特に大きな変動であった︒国や社会の体制がまるごとを界隈で見かけてはワクワクした思い出がある︒しかる新京極を歩くのが何となく気恥ずかしく︑足が遠の定められた︒産業の近代化もはかられた︒当然︑市民生

改 造 さ れ て し まったので あ る︒明 治 四 年 に 廃 藩 置 県︑年月を経ても︑飲食︑土産物︑洋服や雑貨などさまざ

活にも大きな影響が及ぶ︒四民平等︑太陽暦移行︑徴兵

いた︒やがて仕 事 や 住 まいも 大 阪へ移したため︑この

ま な 店 舗 が 並 ぶ 姿 は 変 わ ら ない︒昔 な がらの 眼 鏡 店︑令などが行われたのである︒わずか五年ほどの間の大六年に地租改正が行われるなど︑次々と新しい制度が印 章店もある︒当時よく行ったピザ店︑和 物雑 貨 店がきな転換である︒当時の人びとの混乱はどれほどだっ通りを歩いたのは︑約三〇年ぶりである︒

健在なのには嬉しくなった︒むしろ当時より人通りがただろう︒
維新は確かに日本の近代化を推し進めたが︑急激な増え︑来訪者の年代も広がっているように見受けられた︒以前はほとんど姿を見なかった外国人観光客も大神仏分離令による廃仏毀釈が一例である︒日本では神移行は価値観の変化をも呼んだ︒明治元年に出された新京極には買い物や飲食スポットだけではなく︑七も仏も共存する神仏習合が珍しくなかった︒ところが

勢いて︑賑やかさが増しているように感じた︒

つの寺院と一つの神社がある︒現代風の外観の中に突2
3

京都のまちと﹁芸能﹂ 

芸能

職を優遇︒尖鋭化した一部の人びとによって寺院や仏

国家神道の保護という観点から神社と寺院を分け︑神ちの娯楽の原型が︑ここにできたのである︒また︑寺院れる︒庶 民の行 動はどんどん広 がっていく︒今の私た院 があることも不 思 議ではなかった︒そもそも︑新 京に親しんできた京都の人びとにとっては︑繁華街に寺

伝 統 文 化の世界でも同じような事 態があらわれた︒
極の誓願寺は︑落語の祖と言われる僧侶の安楽庵策伝

像を破壊する活動まで起こったのである︒

長く継承されてきたものに︑価値を見出さない風潮がが法主をつとめていたところである︒
新京極が最盛期を迎えたのは明治三〇年代〜四〇年

さく でん

生まれてきたのだ︒ただ︑逆説的ではあるが︑それは新たな表現が現れるきっかけともなった︒

院を集めた土地である︒一時はその境内等でさまざまである︒隣接する寺町通は︑戦国時代に豊臣秀吉が寺い方 法 を 開 拓 した

け 継 ぎ な がら 新 し一方︑伝 統 を 受代︒京 都花月も昭和六二年には閉 館され︑現 在は常にな芸が楽しめたというから︑今でいう行政による再開
も の も あ る︒江 戸

新 京 極の発展もそのひとつである︒明 治五年︑京 都

にわか芸が上演される状況ではないが︑近代以降の娯楽のか

発 と 同 じ だ︒新 京 極には 芝 居︑落 語︑浪 曲︑曲 芸︑俄 ※時 代 に は︑女 性 が府がこの界隈に多くあった寺院の土地を没収︒盛り場︵即 興 性 の あ る 芝 居 ︶な ど さ ま ざ ま な 芸 を 楽 し め る 劇
プロの芸能者としたちを提案したまちのひとつである︒

場・寄 席 が開かれた︒ことに曲 芸や俄などは短い時間て 舞 台に出 演 するを作ろうとまちを整理︑新しく作られたのがこの通りで手軽に楽しめる︒庶民の娯楽の選択肢が広がったのい た︒風 紀 が 乱 れこと が 禁 止 さ れてこのような芸を見に行った帰りにおいしいものを食る の で は な いか とである︒

べよう︑お酒を飲もう︑雑 貨 店 などを覗こうと思う人

私たちは︑新しい試みが伝統へと変化していく過程も

幕 府 が 懸 念 し たか

目の当たりにしているのだ︒

は多い︒そこには︑ぶらぶら 散 策 する楽しみ方 も生まらである︒しかし︑明 治 維 新により女性 芸能人が公許の各花街も舞踊公演を毎年開催︒一般客に向けた公演

祇園甲部に限らず︑祇園東︑上七軒︑宮川町︑先斗町された︒娘 義太夫︑筑 前琵琶などが舞 台で演じられ始
め︑舞踊や音楽の素養を身につけた花街の女性たちのが毎 年 行われている︒近代 がもたらした︑花 街の芸をこう し

見せる新しいかたちである︒華やかな舞台に立つ芸妓・芸も︑舞台にのることになったのである︒
嚆 矢 は︑祇 園 甲 部の 芸 妓・舞 妓 による 舞 だ︒明 治 五

舞妓たちの姿は︑女性が社会で生きる姿を発信するこ

明治維新から一五〇年︒社会の近代化は人びとの生年︑京都博覧会が開かれ︑その一環として芸妓・舞妓が活や意識を変えた︒新しい盛り場を作り上げた新京極とともなった︒という空間で見るのが普通だった芸妓・舞妓たちの芸と︑伝 統と転 換を融合させた花 街の舞踊︒どちらも歴群舞を披露したのである︒そして翌年からは劇場およを︑広く一般に向けた空間で見ることが可能になった

史の変わり目を経験しながら︑しなやかに生きてきたび劇場形式の会場での公演となる︒それまではお座敷のである︒この

京都の人とまちが作り上げたものなのである︒

をつとめる︒二〇一八年︑現職に就任︒京都芸術センター運営委員︒

部入社︒編集次長を経て︑二〇〇八年から終刊の二〇一六年まで編集長

広瀬依子 一九六六年︑京都市出身︒一九八九年︑雑誌﹃上方芸能﹄編集※俄︵にわか︶⁝⁝即興性のある芝居︒歌舞伎のパロディーや世相を何かに見立てるなど︑滑稽な内容が多い︒江戸時代後期から明治時代にかけて流行した︒

舞踊会は﹁都をられて連綿と続き︑現在も高い人気を誇っている︒京都の春の風物詩であり︑観光客を集める催しでもある︒現代の4
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ど り ﹂と 名 付 け

新京極の由来を記した看板

新京極の誓願寺付近
（現在）

京都の

大矢 敦子（京都文化博物館学芸員）

畑勝太郎だった︒そして︑パリのグラン・カフェでシネ

都府の留学生としてリヨンで染色技術を学んでいた稲ミエール兄弟の兄︑オーギュストと知り合ったのが︑京えた装置︑シネマトグラフを発明した︒当時︑このリュ

都〟パリ︒リュミエール兄弟が撮影機と映写機を兼ね備ルとしてとらえるなら︑それが誕 生したのは〝芸 術の﹁映画﹂を︑集団で同じ場所で鑑賞するというスタイ

後︑一九一二︵大正元︶年に松之助は︑横田が興した横なかったプロモーションをかけることになった︒そのたことで︑結 果︑役 者 として京 都の人々にこれまでにクリーンで︑芝居小屋では松之助自身が芝居をしていわけだが︑当 時の映画 常 設 館︑今で言う映画 館ではス

居興行をしながら映画にも出演していくことになった

松 之助がいた︒彼は牧野 省三に見 出され︑千 本 座で芝し始めた︒その中に︑後に大スターへと 変 身 した尾 上

マ ト グ ラ フ が 興 行 さ れ た一八 九 五 年 か ら 二 年 後 の
田 商 会 を 前 身 の一つ と す る﹁日 本 活 動 写 真 株 式 会 社

お の え

一八 九 七︵明 治 三 〇 ︶年一月 小 雪 舞 う 中︑稲 畑 が 持 ち︵日活︶﹂という大映画会社に所属することとなり︑全国

イクルである︒当 時︑京 都でも二館から三館の日 活 系

帰ったシネマトグラフの日本で最初の実験映写が︑京最初期には︑海外から輸入された作品が興行されての上映館があり︑ひと月に各館二〜三本ほど松之助作

主要都市の映画常設館で︑彼が出演する作品が次々といたものの︑国内でも多くの作品が撮影されるように品を上映していたことが分かっている︒つまり︑毎月合

都電燈株式会社の中庭︵木屋町蛸薬師の元・立誠小学

なっていった︒稲畑から映画興行を任された横田永之
計四本〜九本の松之助作品が上映されていたことにな

上映されていった︒驚くべきは彼の出演作品の上映サ助は︑千本通の芝居小屋を経営していた牧野省三に声り︑彼の爆発的な人気は︑出演作品の驚異的な量産体

校の敷地︶で行われた︒

をかけ︑作品の制作を依頼した︒牧野は︑最初その芝居制に比例して︑それまでの役者の人気とは違った速度

く︑実写と呼ばれる記録性やニュース性を帯びた作品︑され︑今のように目当ての一作品だけを見るだけでな

映画常設館では︑平均して五〜六作品がセットで上映

映画常設 館が立ち並び︑娯 楽の中心となった︒当時の子や奉公人の憩いの場であった千本通でも芝居小屋やしていった︒京 都では︑新 京 極 だけでなく西 陣 織の店する映画常設館が全国主要都市の興行街を中心に林立だったが︑その人 気に火 がつくと︑映 画 興 行 を 専 門と期には︑映画は芝居小屋等で単発的に興行されるもの

では作品を見る場所はどうだったのだろう︒明治初の機能を受け継いでいる︒

それぞれ東映京都撮影所︑松竹撮影所として現在もそ子・牧野正博が開設した﹁マキノ・トーキー撮影所﹂は︑妻三郎プロダクション太秦撮影所﹂
︑また牧野省三の息た 所 以である︒中 でも︑阪 東 妻 三 郎 が開 設 した﹁阪 東た︒京都が﹁日本のハリウッド﹂と呼ばれるまでになっほどの撮影所が作られ︑多様な作品が世に送り出されクションや映画会社を興すなどして︑昭和初期には十独立していった俳優や監督たちがおり︑彼らがプロダ

ノ・プロダクション﹂と呼ばれる一大映画集団を離れ︑していった︒その中 心には牧 野 省三が組 織した﹁マキ小屋︑千本座に出演していた役者を使って映画を撮影と広がりを持っていった︒
こうした人材面だけでなく︑撮影する場所について
も京都は︑寺社仏閣や歴史的建造物が多いのも幸いした上︑すぐ足を延 ばせば滋賀 県の琵琶湖や湿地帯︑広原 な ど も あ り︑ロケーションに 事 欠かなかった︒しかし︑セットでの撮 影 場 所 も必 要となって︑現 在の二条
城西南櫓の西側に︑簡 単な舞 台が作られた︒そこは間に合 わせで 作った撮 影 用の 舞 台 があるだけ だったが︑その後︑太秦を中心とする洛西地域に場所を移しながらより充実した設備を整え︑﹁撮影所﹂がいくつも開所「阪東妻三郎プロダクション太秦撮影所」1926（大正15）年頃
京都文化博物館蔵

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近代京都の映画小史

映像

京都の

ジャンルの作品を

な ど︑さ ま ざ ま などころ と し た 活 劇

うアクションを見喜 劇 作 品︑今 で 言される新たな作品を︑多様な興行スタイルの中で享受

京 都の人々は︑映 画 常 設 館へ足を運び︑次々と生み出させるなど実演の余興を加えて対抗した︒このように館でもその人気を取り込み︑役者を呼んで芝居を演じ

通のほとんどの芝居小屋が連鎖劇を興行し︑映画常設を呼んだのだが︑京 都でも大流行した︒新京 極や千本

昭和期に入ると︑新時代の若者たちがそれまでには

一つの プログラム

境 に あ っ た︒時 にない表現を求めて才能を発揮した︒伊藤大輔や山中貞していった︒

は︑映 画 常 設 館 の雄などの監督たち︑阪東妻三郎や大河内傅次郎などのの 中 で 見 ら れる 環中で 奇 術 や 浪 花 節
代・二〇館 も 多 く︑経 営 者 は 他 館 との 差 別 化 を 図 り な がら も︑期には︑契約する映画会社を頻繁に変更する映画常設

次々と育っていった環境も︑前述した明治・大正期に︑を 映 画 に 注 ぎ 込 ん で い っ た︒こ う し た 若 い 映 画 人 が代からその人生を映画に捧げ︑若いエネルギーと思想

俳 優 陣 に 代 表 される 時 代 劇 の 革 新 者 た ち が流行に迎合していく手腕も必要になり︑各館独自のプ
多彩な才能を培いそれを受け入れる土壌があったからなどが余 興 として︑実 演されることもあった︒大 正初

ログラムや興行戦法を練らないと映画常設館は生き残しての衰退を余儀なくされた京都にとって︑映画は芸こそ育まれたものだろう︒明 治の東 京 遷都以降︑町とさらに︑この時代に映画を効果的に利用しようとし術としても産業としても町に力を与えてくれる存在にれない時代だった︒

た演劇も出現した︒それが連鎖劇と呼ばれるものであなっていったのである︒

文化博物館にて京都府所蔵フィルムの上映や映画祭運営等に携わる︒

課程後期課程修了︒尾上松之助の調査研究で博士号を取得︒現在は京都

大矢敦子 一九七八年︑京都府出身︒立命館大学大学院文学研究科博士る︒これ は︑舞 台 上 で 芝 居 を す る 場 面 と︑舞 台 にスクリーンを吊るして芝居の続きを映画で上映する場面を交互に組み合わせたもので︑大阪や東京でも大変人気

なかはらくに お

中 原 都 男﹃京都音楽史﹄をめぐって

明治維新に伴いさまざまな分野での近代化︑西洋化

り わ け︑戦 後 の 京 都 に お け る 音 楽 教 育 を 記 し た 著 書

校歌などに多くその作品をみることができますが︑と精神を育む﹁音楽﹂の存在意義を︑地道に︑また着実に

都男氏の次女でシャンソン歌手として活躍されてい日 本の 伝 統 的 な 楽 器︑音 階︑発 声 方 法 とは異 なる﹁音る大村禮子氏を︑ご親 交のある調査・編集 委員の藤林

普及していく当時の様子を伝える︑大変貴重な資料とせ る た め の 手 段 と し て 利 用 さ れ る 等︑言 葉 を 介 し た楽﹂は︑学校での唱歌教育等をとおして普及していくのメッセージ性の強いものでした︒今日のように︑﹁音楽﹂由里先生と共にお訪ねし︑お父様との思い出を聞かせいえるのではないでしょうか︒

が純粋な芸術として人々の心に深く受けとめられるよていただきました︒

間観が崩壊し︑人々は戸惑い︑疲れ果てていました︒そメージや困窮の中で︑ここでもまた価値観・世界観・人氏のお話しをもとに︑現在の京都における﹁音楽﹂の地

ここでは︑﹃京都音楽史﹄に記載された記録と︑禮子

明治以降︑政治経済は東京に集中しますが︑京都は京都の音楽史いてご紹介いたします︒

境づくりに尽力した都男氏の︑お人柄とその時代につ盤をつくり︑音 楽に携わる人と︑その精 神 性を育む環に深くかかわった音 楽 家であり︑教 育 者です︒小 学 校

短期大学︵現・京都市立芸術大学音楽学部︶などの創設

課程︵現・京都市立京都堀川音楽高校︶や京都市立音楽中原都男氏︵一九〇〇 一—九七〇︶は︑堀川高校音楽

りが動き出します︒

んな時代に︑京都では新しい﹁音楽﹂のための環境づく

れい こ

うになるのは︑第二次世界 大戦後︒敗戦後の精神的ダですが︑特に戦 時下では︑国 家の思想を国民に定 着さな︿概念﹀が提示されました︒﹁音楽﹂もそのひとつです︒ ﹃京都音楽史﹄︵一九七〇年／音楽之友社︶は︑人の心とがすすめられ︑それまでの価 値 観 が覆り︑そして新た

│

8
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十

「新京極」1936（昭和11）年黒川翠山撮影写真資料
京都府立京都学·歴彩館「京の記憶アーカイブ」より

近代の向こうを見据えて音楽

年頃からオルガン伴奏による唱歌教育が始まりましたてきました︒京都の小学校では︑一八八七︵明治二〇︶率先して︑独自に産業の近代化や教育文化を発展させ

堀川高校音楽課程︵一九四八年設置／現・京都市立京都け精力的な活動を続けます︒

学を設立することを目指し︑音楽教育機関の創設に向を担当し︑教育連盟では理事長を務め︑京 都に音 楽大混乱に際しても精神の復興を目指して︑いちはやく京

ウィーンのような﹁音楽都市﹂にしたい︱二次大戦後の

年 か ら 約 六 年 間 の 動 き を 紹 介 し て い ま す︒京 都 をに音楽課程を開設︒東京音楽大学へ進学する優秀な音五〇年までの学制の根本的改革に伴い︑堀川高等学校

術 に 対 し て 真 の 興 味 を 持 つ 時 期 で あ る ︱ 一九 四 七 〜

高校生となる年頃は︑自我の自 覚と発展に伴い︑芸堀川音楽高等学校︶

都が新しい音楽教育を発信し︑そこから﹁音楽﹂への興楽家や︑高度な音楽的教養を持つ社会人を育成し︑京﹃京都音楽史﹄では︑敗戦直後の一九四六︵昭和二一︶

が︑洋楽器の演奏を学ぶ機会は多くありませんでした︒

味と理解をひろめるという決意を固めます︒
都の文化的な土壌を肥沃にすることを目指します︒開設式で時の神戸正雄市長は﹁京都が誇り得る芸術の蕾

京都音楽研究所︵一九四六年発足︶
・京 都 府 音 楽 教 育 連 盟が可憐に咲き出たところだ﹂と喜びを露わにしていま︵一九四七年発足︶
研究所では︑器楽や作曲︑理論︑歴史などを音楽教育

京都の音楽的水準の向上に伴い︑最高学府である音す︒一九五〇︵昭和二五︶年には後の短大設立への足掛

楽大学を持つことは望ましく︑また京都にはそれを実に取り入れ︑総合的に学ぶ環境をつくることが提唱さ︵一九五〇年／於 大丸京都店︶を開催しました︒これ現させるだけの条件が整っていると期待が高まります︒

かりとなる専攻科を設置︒京都の音楽的水準の向上にらの活動は東京でも評価され︑京都の教育界はその振らしく生きるために︑芸術︵音楽︶が必要であると確信れます︒社会全体に新しい﹁音楽﹂の価値を広めるためり幅を全国へ及ぼします︒都男氏は研究所では音楽史していた都 男 氏の家には︑音 楽 家や教 育 者の仲間︑音著しい成果をあげ︑また管 弦 楽部門の開設は︑後の京

しかし︑二次 大 戦での罹 災 が少 なかった京 都 市は︑有楽科の学生たちが常に出入りし︑朝まで熱く語り合うの﹁音 楽 講 座 ﹂︵一九四 七 年 ／ 於 同 志 社 大 学 栄 光 館 ︶力財源を他府県に充てることを余儀なくされ︑市の財こともしばしばあったそうです︒お金も物資も乏しい

都市交響楽団創設の動機につながります︒

政は逼迫︒水害の復興など優先すべき事案がある中で中︑それでも学生さんたちが空腹にならないようにと︑を 開 催︒教 育 連 盟では︑教 育の 場 を 紹 介 する﹁新 音 楽

音大設置に対しては市民の賛同を得ることは難航しま

懸命に食べ物の調達に奔走する母を手伝い︑いつお客

京都市立音楽短期大 学︵一九五二年 設置／現・京 都 市立

すが︑
﹁文化都市・国際都市︱京都﹂を目指す高山義三があってもよいように常にきれいに家を片付けるよう

芸術大学音楽学部︶

市長らの未来を見据えた英断により開設が実現︒都男

教育普及展示会﹂︵一九四九年／於 大丸京都店︶
︑家庭氏はここで定年まで教授を務めました︒にしていたと︑禮子氏は振り返ります︒

へ の 浸 透 を 目 指 し た﹁明 る い 生 活 音 楽 展 示 会 ﹂京都子供の音楽教室︵一九五三年設置︶

設︒都男氏は初代室長を務め︑また禮子氏や長男・昭哉

京子ども音楽教室を参考に︑短大の附属機関として開も学ぶ︒そこには学校で学ぶ知識やテクニックとは別います︒多 様 な考 えがあることを知 り︑辛 抱すること

様々なことを学び︑自然と大人を見る目を養ったと言このような環境で育った禮子氏は︑いろんな人から
東氏︵当 協 会副理事を務めていただき︑永く協 会や京 都

的 に は 充 実 し て い た︑と︒の︑自 然な学 びの環 境があり︑貧 乏だったけれど精 神

音楽を学ぶのは子どもの頃から始めた方がよい

芸 術 セ ン タ ー 事 業 に お 力 添 え を い た だ き ま し た︒

氏︒一方︑家 族 だ け の 食 卓

大 好 き だったという 都 男

呑みながら人と話すのが二〇一五年に逝去︶らご家族も︑運営や指導を手伝っておられます︒子どもの教室︑小中学校での新音楽教育︑高校での音楽課程︑音楽短期大学と︑﹁音楽﹂を学ぶ各世代のための環境が着々と整ってゆきます︒

では厳格な父親の姿を覗か

テレビもおしゃべりも ダ

そ ろ う ま で 食 事 は と れ ず︑せます︒家族八人が食卓に﹁人間にとって飢餓ほど怖いものはない﹂と都男氏は中原都男の教育

度々語っています︒戦後に全土を襲う大飢餓は国民のメ︒た だ︑﹁父 だ け が 食 事

中原家の日常敗 北 感をいっそう 強くしました︒そんな中で︑人が人

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家族や仲間たちと（1960年頃）
後列、左が都男氏、左から3人目が禮子氏、
前列左が中原夫人・映氏、ピアノにもたれかかる左が昭哉氏

その 後 ま も な く︑都 男
ました︒の間にいろんな話をしてくれた﹂とのこと︒音楽の話︑﹁音楽﹂の地盤をつく

氏は七〇歳で逝去され自分の人生をもって︑その姿で多くのことを教えてこる ために 遠 く を 見︑あ

生き方の話︑自分の考え方⁝具体的な︿指導﹀ではなく提案した︿学び方﹀を尊敬している﹂と︑しみじみ語らられたのでしょう︒﹁父の音楽に対する考え方や︑彼のぎ︑人の心を動かし︑着 実に実現させてきた中原 都 男

りったけの熱意を注

禮子氏だけでなく︑中原家を訪れた多くの学生さん
氏︒禮子氏は﹁父は︑自分が知ることのできない未来にれる禮子氏が印象的でした︒
たちも︑その後の音楽界を様々な場面で支えてこられはいろいろなことが変っていくだろうし︑変っていか

ちな現在︑その時代その時代が養う︿技﹀以外のものてくださいました︒発想ありきで基礎が疎かになりが化する現在の様子を︑きっと喜んでいると思う﹂と話しないといけないと思っていただろう︒めまぐるしく変

たに違いありません︒

京都のまちが﹁音楽﹂を受容した成果のひとつに︑京都市交響楽団の誕生︵一九五六年︶が挙げられます︒当芸術的なものを︿受け取る力﹀のレベルも︑全体的に底私たちが今︑当然のように暮らす﹁音楽﹂のある日々時︑日 本 唯一の 自 治 体 直 営 オーケストラとして︑そのた︒今日も京都市交響楽団が市民に親しまれているのも︑都男氏らの想い描いた﹁音楽都市﹂の上にあり︑そ上げしていかないといけないということでしょう︒

は︑この新教育からの一連の動きの賜物として﹁音楽﹂夢を紡いでいくのだと思うと︑京都というまちの底力の 志 を 継 ぐ 人たちの 想いが︑さらに遠 くへ︑見 果てぬ技術とともに︑存在自体も各方面に高く評価されましが私たちの心に脈々と︑またしっかりと根ざしているをとても頼もしく感じます︒

からではないでしょうか︒
一九六九年︑美術大学と音楽短期大学の統合という形で︑念願の四年制音楽大学︵京都市立芸術大学音楽

学制発布（日本最初の近代的学校制度を定めた国の法令）

1890（明治13）年

京都府画学校開校（後の京都市立芸術大学など）

1887（明治 20）年

この頃から、京都の小学校にオルガンが普及し始め、唱歌教育が始まる。

1900（明治 33）年

1月27日 都男：京都霊山・霊明神社 五代目宮司 村上市次郎の次男として誕生。その後、中原家の養子となる。

1914（大正 3）年

都男：東京音楽学校に入学
その後、京都府師範学校入学、京都の小学校教員、山口県師範学校に赴任、京都府師範学校教諭、京都市視学委員（〜1945年まで）を務める。
＊視学委員：後の指導主事

1945（昭和 20）年

第二次世界大戦 終戦

1946（昭和 21）年

京都音楽研究所 発足

1947（昭和 22）年

京都府音楽教育連盟 結成「音楽講座」（於：同志社大学栄光館）開催

1948（昭和 23）年

堀川高等学校が誕生。音楽課程を設置。
（学制改革により）1949（昭和 24）年「新音楽教育普及展示会」（於：大丸京都店）開催。

1950（昭和 25）年

京都市美術大学が誕生（京都府画学校から京都市立絵画専門学校を経て）「明るい生活音楽展示会」（於：大丸京都店）開催。

1952（昭和 27）年

京都市立音楽短期大学が誕生（堀川高等学校音楽課程専攻科が独立。校舎は京都市高等女学校出雲路
分校を活用）

1953（昭和 28）年

京都子供の音楽教室開設

1956（昭和 31）年

京都市交響楽団 結成

1969（昭和 44）年

京都市立芸術大学設立（美術大学と音楽短期大学が統合。音楽学部開設）

1970（昭和 45）年『京都音楽史』
上梓
8月3日 都男：逝去（70歳）

1997（平成 9）年

堀川高等学校音楽課程が京都市立音楽高等学校として独立（2010年に京都市立京都堀川音楽高等学校に改称）

協力 大村禮子
取材 草木マリ︑藤林由里︵調査・編集委員︶

1872（明治 5）年

学部︶が実現します︒翌一九七〇年︑﹃京都音楽史﹄上梓︒

京都に日本初の学区制小学校「番組小学校」が64校開校
明倫小学校（現・京都芸術センター）もそのひとつ。

中原都男

1869
（明治 2）年

12
13│﹁音楽都市﹂を目指して

中原都男と京都の音楽（教育）史

京都の

京都の中原中也

沈黙の音楽﹄︵岩波書店／

富永 茂樹（社会学者・元京都芸術センター館長）

調と思われた一家にとっては大悲劇であったかもしれ︵大正十二︶年四月のことであった︒落第はこれまで順郷土を離れて京都の立命館中学に移ったのは一九二三二〇一七年︶によると︑山口中学を落第した中原中也が軍に下宿を移すことになる︶︒これともう一つやがて大じめたことは大きな事件であった︵翌年になるが大将

指して京都に出ていた長谷川泰子に出会って同棲をはそれからもうひとつ︑この年には女優になることを目難してきた多くのひとには出会っていたにちがいない︒

ようで︑直接には経験してはいないが︑京都・大阪へ避ないが︑中也にとってはこれをきっかけに生まれた家
きな影 響を受けることになる︑少し年 長の詩人・富 永

佐々木幹郎の﹃中原中也を離れることのほうが嬉しいようであった︒京都に来いうまでもないが︑中原が京都へ戻ってくることは太郎と出会えたのは翌一九二四年のことだった︒

日々々歩き通す︒﹂という記述がある︒まずはこれが彼もうない︒泰子といっしょに上京するのが一九二五年
三月で︑その後 東 京では小 林 秀 雄と出 会うなど︑もっと重要な事件も生じるけれども︑それでも京都におけだ 年 数 な どという もの がわかると 面 白いと 思 うの だ

九月の関東大震災のときは山口に一時帰郷していた

のちの中原の詩制作につながる最初のきっかけだった︒

発見した新しい文学の可能性をこれ以上に確認するこ

かったのは︑女性問題その他があったとはいえ︑京都でいだろうが︑京都に住んだことがある作家のその住ん

こんなことに関する統計的数字というのは存在しな

る二年ばかりというのはけっして長くはない︒そしてが︑たとえば前に京都芸術センターの図書室企画で書とができなかったからかもしれない︒やがて﹁朝の歌﹂

ま だ詩は一編 も 書いてはいない︒秋になり︑毎 日の 散いたことのある作 家︑梶井 基次郎︒彼は大阪 出身であを書き︑さらに中也の詩と切るに切れない関係になる

このこと︑つまりあるいは中也の場合ほどではなくとるが︑あの何度読んでもすごい﹁檸檬﹂は京都の丸善がランボーを発見し︑一九三四年にはついに詩集﹃山羊の歩の折に︑丸太町の鴨川のあたりにいまでもまだ古本舞台である︒しかし京都にいたのは旧制三校時代だけ

歌﹄も出る︒そのためには︑東京という新しい都市空間

も︑多くの作家の京都の滞在時間はけっこう短いのでで︑あとは東京へ出てそこで死んでしまった︒また織田が必 要 なのであった︒これはのちの梶 井の場 合 も︑そ屋が一軒 残っているが︑当 時はもっとあったのであろ

作之助という作家は大阪と切り離すことができず︑それから織田には東京ではないが大阪が必要だったのもはないかという予感が︑なんとはなくだがある︒のほとんどの作品がこの都市を舞台に展開され︑若い同じである︒
ところで︑中也が京都で身につけたもうひとつのこんでいても︶
︑大阪の雑誌の同人でそちらに書いている知らない︒むしろ大 阪の作 家︵仮にその人が京 都に住に限っていっても︑京都在住の作家というのはあまりもないわけでもない︒しかし私の知っている狭い範囲

人雑誌その他が他の都市と比べて少ないというわけでかし少なくとも京都で身についた習慣が︑東京まで持もつづいたようである︒京都一般のそれではないが︑しだった︒佐々木によると︑この習慣は東京へ行ってから

よ っ て は 喧 嘩 も す る と い う︑と て も 大 事 な こ と な の上を歩くことが彼にとっては友人などと論争し場合にこれは直接に文学と関係がないようでありながら︑路とは﹁毎日歩き通すこと﹂であったことを思い出そう︒

ひとというのが少なくない︒ひとつすぐに思いいたる

ち込まれたのはたいへん結構なことであった︒

だが中也がたった二年で京都の生活をやめ東京に向ということだ︒そうであるような気もする︒

文学のためのマーケットは案外小さいのかもしれないとすれば︑それは京都は小説の︑あるいはもっと一般に京都に作家が少ないというわけではないだろう︒同いにしか登場しない︒

頃 をすごした京 都は﹃青 春の逆 説 ﹄︵一九四六 年 ︶くらう︑そこで買ったのが高 橋 新 吉の詩 集であり︑これが短歌を﹁防長新聞﹂などに投稿することはあったが︑しい︒の自由であった︒下宿は今の出町のあたりであったらてからの日記に﹁大正十二年より昭和八年十月 迄︑毎

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エッセイ

文学

インタビュー

明倫小学校 ペトロフピアノ来校 100年
中村大三郎 屏風『ピアノ』レプリカ制作プロジェクト

明倫ペトロフの会とは発足

二〇〇五年に誕生した﹁明倫ペトロフの│現在︑京都芸術センターとして活用される﹁明倫小学校︵下京三番組小学校︶﹂
は︑一八六九︵明治二︶年に京都で誕生した日本初の学区制小学校﹃番組小いし だ ばいがんて じま と あん学校﹄のひとつとして開校しました︒江戸時代後期の道徳を説いた思想家・石田梅岩の弟子・手島堵庵が開いた心学講舎﹁明倫舎﹂を校地にあてたことから︑﹁明倫小学校﹂という校名をとりました︒
この明倫小学校の二階・講堂には︑京都芸術セン
ターとなった今も受け継がれるピアノがあります︒﹁ペトロフピアノ﹂と親しまれるこのピアノは︑オースト
リア＝ハンガリー帝国時代のボヘミア地方︵現・チェコ共 和 国 ︶ のアントン・ ペトロフ社 製のピアノ︵一九一〇年製︶
で︑ぬくもりのある音色が特徴です︒
年︶に子どもたちの情操教育のためにと︑地域の方々

明 倫小学 校開 校五〇周 年記 念︵一九一八／大正七の寄付により購入されました︒
京都芸術センター開設当時︵二〇〇〇年︶は傷みが激しく︑地域の有志による﹁明倫ペトロフの会﹂のご色を響かせています︒

尽力により二〇〇八年に修復され︑今なお優しい音
今年︑ペトロフピアノ来校一〇〇年を迎え︑新たなプロジェクトを立ち上げた﹁明倫ペトロフの会﹂の小らずも劇的な演出に︵笑︶︒

けど︑ 最 後の曲でバーンと弦が切れて︑ 図島 冨 佐 江さんと長 谷 川 明さんにお話しをうかがいました︒

そこで︑ 私らの手で守ってゆかね

う声があって︒
長谷川

ピアノも最後の最後までがんばってくれたで始めたんです︒ でも︑ まずは修 理せんこんですね︒二〇 〇 八 年に修 復に入りました

ば！ と︑ 町づくり委 員 会の町おこしの一環

小島 うちの母からは﹁明倫小学校にはいいしょうか︒

小島 先にお話しした佐野さんのご紹介で︑が︑修復のエピソードを聞かせてください︒

ピアノ︶を扱われる山本宜夫さんにお願いしのぶ お

修復はフォルテピアノ︵十九世紀前半までのト﹂を始めようということになったんです︒

私ら子供の頃は︑そんな〝ええピ
劇的なエピローグました︒部材も古い材料を使い︑塗装も当修復のためのコンサートとには状 態もよくないし︑﹁ 修 復プロジェク長谷川
アノ〟
やとは聞いていなかったですね︒

小島 修復費用を募るコンサートを開いて︑

く どうきちろう

時の技法を使って修復してくださいました︒

き じ ま はじめ

木 島 始という名 前で詩 人をしてい

長 谷川

小島
た私の叔父の知人である工藤吉郎さんと︑地元の方を中心に協力をお願いすることに︒

です︒

を新しく買 って削りだしてもらったらしい

それも元の形にするために︑ わざわざ工 具にかピアノの脚がつけかわってたみたいで︑小学校での使用の間に︑いつのま

そのために協力してくださるピアニストを探の はる ひと夫の後 輩の佐 野 春 仁さんが︑ 明 倫 小のペさ

トロフピアノのことを聞いておられて︑ほっすことから始めました︒
くり委員会の河野泰さん
︵故人︶
や井上成哉

中村大三郎 屏風﹁ピアノ﹂ ピアノとこの﹁場﹂の物語よね︒

たらしいということで︑この人にお願いしてみようと︒まず︑趣旨を説明して︑理解しその脚 部の修 復にはモデルがあるんですてもらって︑ それで協 力してもらえること

村大三郎さん︵一八九八 一–九四七︶が︑このペトロフピアノと奥様を描いた屏風﹁ピア明 倫 小 学 校 出 身の日 本 画 家・ 中て︑私ら本当に感謝してます︒修復費用がかれた姿を基に脚 部や譜 面 立を復 元してもノ﹂
︵京都市美術館蔵︶があって︑そこに描

長谷川

なんとか集まって︑ 修 復に入る前の最 後の植 村さんには何 度も協 力してもらっコンサートも植村さんに弾いてもらったんや

小島になったんです︒││

インタビューを見て︑ 留 学 先がチェコやっさんが︑ 何かでピアニスト・ 植 村 照さんの

当 時一緒にやっていた明 倫まちづ長谷川

「明倫ペトロフの会」左から長谷川明さん、小島冨佐江さん

とくのはもったいないのとちがうか︑ とい│ピアノがある﹂とは聞いていたけど⁝︒

会﹂ですが︑どのような経緯で発足したので

中村大三郎 屏風『ピアノ』1926 年（京都市美術館蔵）

ひと

明倫ペトロフの会

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京都の
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雰 囲 気が伝わってくる︒ 時を越えていろん

ピアノの練 習をする若い女 性 ⁝ その時 代のの模 様や髪 型︑ おめかしをして︑ はやりの思います︒修復・調律の山本さんが﹁このピ

明 倫 小 学 校の講 堂はちょうどいい空 間やとはなくサロンコンサートに適したサイズで︑小島

アノは弾いて楽しいピアノ﹂とおっしゃってつくられた時 代 的にも︑ 大ホールで

その屏風
﹁ピアノ﹂
のレプリカを制作して︑なことを語ってくれる︑ 素 晴らしい作 品やと思います︒

らいました︒

小 学 校に受け継いでいきたいと︑ 新たなプピアノと屏 風︑ この二つを一 緒にこの明 倫
ロジェクトを始めたんです︒の場 所とこのピアノの個 性と対 話して弾いいました︒このピアノの近くに集まって︑こ

ちょうど今 年がピアノ来校一〇〇年︑来年は番組小学校開校一五〇周年とい長谷川

レプリカ制 作は長 谷 川さんが力を入

ぜひ︑いろんな方に協力いただいて︑﹁修しています︒てくれる︑ そんな方に出 会うのを楽しみに小島オリジナルが傷んできているので︑いろんな方の想いやタイミングが重なっ美術館の方も︑やるなら今と言うてはったね︒

小島

うことで︑やるなら今やろうと︒

れて進めてくれたはるんやけど︑きっかけは中村大三郎さんの息子さんで洋画何やったの？
長 谷川
家の中村実さんが︑﹁ピアノの現物がここにピアノと明 倫の物 語の続きが楽しみです︒

ジェクト﹂を成功させたいですね︒ペトロフ

復プロジェクト﹂に続く﹁レプリカ制作プロ

最 後に︑ 明 倫 小 学 校のペトロフピアノとこ
今日はありがとうございました︒て︑このプロジェクトが始動したんですね︒

小島

れからについてお聞かせください︒
これまで︑ ジャズの方や海 外のピア

しようやないかと︒
ニスト︑いろんな人に弾いてもらったよね︒
ここ数 年は︑このピアノも弾きこ

まれて良い状態︒このピアノは﹁弾く人を選長谷川

本 当にいろんな音 色になる︒最 近︑演 奏はぶ﹂と時々いわれるけれど︑弾く人によって所︵講堂︶で︑あの空間そのものを響かせ鳴た奥様に振袖を着せて︑実際に講堂でスケッ

ど︑ このピアノの魅 力はそこやない︒ 品 格

ガンガン弾く強い音が好まれるみたいやけ

小島と優しさのある音︒ピアノ自身がいいピアニ

あの屏 風があったから︑ ピアノの元の姿を再 現できた︒ でもあの作 品が語って

明倫ペトロフの会より﹁屏風レプリカ制作プロジェクト﹂
では二〇二〇
年頃を目処に屏風の完成を目指し︑寄付を募っております︒
詳細やプロジェクトに関するお問合せは⁝明倫ペトロフの会
〇七五 二
–二一 四
– 四〇六
FAX
E-mail petrof@meirin-news.com

絵の具を連 想されるでしょう︒ 私たちは単きいて︑ 多くの方がチューブから出てくるストを探しているのかも︒

ほう こう どう

今回は︑中京区にある絵画材料のお店︑惣﹂︵絵惣とは絵の具屋のこと︶をルーツに

堂 ﹂ さんは︑ 創 業を大 阪 船 場の﹁ 芝 田 絵ているものなのでしょうか︒ 元 来︑ 絵の具

いますが︑では︑その﹁色﹂とは何からでき色﹂︑赤いチューブからは﹁赤色﹂と思って純に︑青色のチューブからでてくるのが﹁青以 降︑ 釉 薬や染 料・ 顔 料など︑ 様々な商がどのような材 料から︑ どのように作られ具の魅力について︑店主の石田憲弘さんにのりひろているのか︒大 地や動 植 物とつながる絵のお伺いしました︒

ばれる天然の鉱物や土などを粉砕し粉末に古 来︑ 絵の具の多くは︑ 天 然 顔 料と呼︻日本画の絵の具とは︼その屋号を新たに﹁放光堂﹂︵五彩の光を放具︵油絵の具︑水彩絵の具など︶は︑いずしたものです︒現 在において一般 的な絵のれも基 本 的な顔 料は同じですが︑ 画 面にても仕事を始めるようになります︒その後︑
明 治 初 期に内 国 勧 業 博 覧 会に出 品し︑ 岩

定 着するために混ぜる︑ 固 着 材の油や樹す︒ 現 在は使いやすいように︑ チューブに絵具製造の部において唯一受賞するまでに﹁ 放 光 堂 ﹂さんは現 在でも絵の具の製 造

入って販 売されることがほとんどですが︑脂などの違いによって種 類 分けされていまと︑販売の両方を行っています︒絵の具となりました︒

つ店の意︶として大 阪にならび京 都におい創立されるなど︑時代の変革期において︑画学校︵現在の京都市立芸術大学など︶がまた日 本で最 初の美 術 学 校である京 都 府

存修復に必要となる絵の具の要請を賜り︑明 治に入り︑ 京 都を中 心に古 社 寺の保品を扱う商店へと成長していきました︒

そう

絵制作のための絵の具を納めたと伝えられ︑持ち︑ 豊 臣 秀 吉が大 阪 城 築 城の際に︑ 襖え﹁ 放 光 堂 ﹂ さんをお尋ねしました︒﹁放光

いるのはピアノの姿だけじゃなくって︑着物をここで語り継いでいきたいと思てるんです︒

チをして描かれた屏風﹁ピアノ﹂︑その両方らしてきた名器と︑美粧倶楽部で髪を結っ

今の校 舎になって︑九〇 年 近くもあの場ていましたので︑ 実 物 大のレプリカを制 作

らいいのに！﹂とおっしゃっていて︒私自身

あるんやし︑明倫に屏風﹃ピアノ﹄があった│もこの絵が好きで︑あったらいいなぁと思っ

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岩絵具
「放光堂」
（京都市中京区）

加工される前の天然鉱石を挽いた模 造 岩 絵 具︵ 人 造 岩 絵 具・ 新 岩にかわ

日 本 画 絵の具は固 着 材である膠の性 質 上
絵具︶も製造されるようになりました︒

固着材に分けて販売されています︒

チューブ化せず︑ 昔と同 様に粉 体 顔 料とが︑現在でも作り方はそのままに︑電気の

昔は鉱 石を石 臼で手 挽きしていました︻岩絵具の製法︼

ツは古代中国に始まり︑今に至るまでつく

現在の日本画絵の具の原料や製法のルーり続けられています︒ 天 然 岩 絵 具の代 表力を応用し材料を挽いています︒砕いた原
く料を水の中に入れ︑ 不 純 物や灰 汁を抜く

粒子が均一であるほど︑絵の具の彩度︵発

あ的な原料としては︑群青色の藍銅鉱︵アズ作 業を重ね︑ また比 重の違いを利 用してらんどうこうライト︶と︑緑色の孔雀石︵マカライト︶が粒 子の大きさごとに丁 寧に分 類し︑ 乾 燥

じゃくい し有 名です︒ 多 様な色を表 現するため︑ 他

くに赤 色の辰 砂という石や︑ 土︑ 藍などのさせて仕 上げます︒ 粒 子の大きさによってしん しゃ

植 物︑ 貝 殻︑ 珊 瑚︑ 虫など︑ 様々な材 料
色調が変わるので︑﹁放光堂﹂さんではおよ採掘できる鉱山は限られていて︑岩絵具の色︶が高まるので︑なかでも粒子分けの工程

そ十段階に分類されています︒

が用いられています︒

鉱 石が採れることは稀です︒ 産 地や個 体間は様々で︑ 手をかけるものでは半 年 以 上

は特に大 切です︒ 石によって完 成までの時

古来から鉱物資源にとぼしい日本では︑差による色の違いも生じるために︑日 本 産に︑ 絵の具 屋としてさまざまなことを試みることもあります︒

わぬ色合いを生み出し︑画家たちに好まれわからず︑失敗 作かと思われたものが︑思砕いてみないとどのように発 色するのかかかります︒

のみならず海 外から輸 入することも少なくありません︒材料の調達には苦労もありま
すが︑先代から代々受け継がれている製造
岩 絵 具となる天 然の鉱 石は高 価で手に方法を守り︑丁寧につくられています︒
入りにくいので︑大正期からは︑陶磁器の使う方があってこその素材︼

釉 薬を原 料とした色ガラスをつくり︑それ︻店主の想い供するなど︑ これまでこの仕 事に携わってと︒ また︑ 絵 画の修 繕・ 修 復に材 料を提中でも︑画家たちの細かな要望に応えるこなど︑ 業 界を取り巻く環 境が厳しくなるし︑ そのような作 品を観せていただける時

吐 露されるような絵に私は魅 力を感じます

絵を見ているだけで描き手の心情が自然となりを思い出してしまうことがあります︒

させていただく際に︑ついその先 生の人とおつきあいのある絵 描きさんの絵を拝 見て行く必要があると考えます︒

を続けてきたからだろうと︑店 主の石 田さが一番の幸せです︒﹂

ドがあるように︑絵の具も画 家たち使い手ることができています︒ 服にオーダーメイていただいたおかげで︑ 現 在もお店を続け売の両方を行う店は貴重な存在といえます︒

場 用地の確 保が難しくなったことで︑販 売たこと︑ また材 料の調 達︑ 生 産 設 備や工第 二 次 世 界 大 戦の前 後で職 人が激 減し

素 材の個 性と画 家の個 性の間におられに専念する店が増える中︑現在も製造と販しながら絵の具を作り︑使う方の現場になる﹁ 放 光 堂﹂さんは︑いつの時代もその近く

性と自 然の材 料︑ それぞれの個 性と対 話たちが新しい表現を求めていく中で︑材料るべく近くありたいと考えています︒ 画 家

取材 瓜生祐子︑草木マリ秘訣があるように感じました︒

お人柄にも︑お店が長く愛され続けている

料はとても重 要なものですが︑ あたたかいい手が求めるものに対して応えていくため

まぐるしく変わっていく時 代において︑ 使されていくと思います︒物 事の価値 観がめ︿放光堂﹀の仕事︑絵の具の質が研ぎ澄まにも厳しいレベルのものを要 求してこそ︑で見 守ってこられました︒ 画 家にとって材に合わせて作ることがあります︒ 画 家の個﹁ その時 代ごとにいろいろな方に携わっ

んはおっしゃいます︒

これたのは︑こつこつと製 造と販 売の両 方

日 本 画に使 用する絵の具の需 要の減 少

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﹁ 放 光 堂﹂││

〒六〇四 〇八四七
京都市中京区烏丸通二条下る〇七五 二三一 〇八一七
TEL│

扁額「五彩放光」の前に立つ石田憲弘氏

店内にずらりとならぶ絵の具

事業紹介

体験教室
日本画〜絵の具であそぶ〜

しき し

にかわ

画で使 用する絵の具や 道 具 がず らりとな

はじめに︑岩絵具や胡粉︑膠など︑日本だもの︿苺﹀を描きました︒

日 本 画 体 験 教 室 で は︑色 紙 に 季 節 の く〈日本画〉

連句〜言葉を連ねる、想いを連ねる〜

これまで︑芸文協では﹁夏休み芸術体験
教室﹂﹁冬休み芸術体験教室﹂と︑子どもを対 象 とした 体 験 教 室 を 実 施 して き ま した

ただいていました︒そこで︑大人も子どもらんだテーブルに集まり︑絵の具は天然のが︑大人もやりたい！というお声を多数いもちょっと背伸びをして︑みんなが同じ場︵動物の骨などから抽出するゼラチン質の鉱石や植物からできていること︑それを膠企画しました︒

でそ れ ぞ れの 視 点 で 取 り 組 む 体 験 教 室 をもの︶で溶いて紙や布に定着させることを石を砕いた岩料を丁寧に膠や水で溶いて︑ちょっと試しにやってみたい︑興味はあい⁝と︑踏み出せずにおられる方もいらっ
自 分 が よ い と 思 う 色 味 や 濃 さ を つ く る︒

教 え て い た だ き ま し た︒ごつ ごつ と し た

しゃるのではないでしょうか︒気軽に体験
指 先 に 触 れ る 感 覚 を 頼 り に 斑 がで き ない

る け れ ど ど う 始 め た ら いいの か わ か ら なする中で︑つくる喜びや鑑賞の愉しみ方な成します︒

よう慎重に練りあげることで︑絵の具は完

ど︑一色一色を画面にのせていきます︒肌きておいしそうな濃い赤︑葉の鮮やかな緑な苺 の 葉 に 近 い 部 分 の 明 るい 赤 に︑甘 く

むら

会になることを目 指し︑今回は﹁日本 画 ﹂ど︑芸術・文化への興味や知識が深まる機と﹁連句﹂のふたつの体験教室を開催しました︒

理の細かい絵の具を塗った上に︑粒子の荒ション︒参加者のみなさんの過ごして来ら

よ う な 言 葉 を 介 した 知 的 なコミュニケー

めい 絵 の 具 を 薄 くのせて き ら き ら と 光 を 反連句は難しくて敷居が高そう⁝と思ってその愉しさを確信し︑今後も続けてみよう

いらした方も︑実際に体験してみることでと 連 句 の 会 に 参 加 を はじめた 方 も あ り ま

同 じ 道 具 や 材 料 を 使 って 同 じ も の を 描なる部分の違いが見えてきます︒初めはお値 観 に 出 会 う きっか け に な る か も し れ ま

芸 文 協 の 体 験 教 室 が︑新 しい 体 験 や 価した︒

大きさも雰囲 気も様々︑それぞれの﹁苺 ﹂を完成させました︒

加してみてください︒

せん︒気になる教室を見つけたら︑ぜひ参

会場：京都芸術センター（ミーティングルーム 2）

連句体験教室は︑四日間の連続講座︒複講師：京都府連句協会（北原春屏ほか）〈連句〉

数 人 で ひ とつの 作 品 をつ く り 上 げ る 連 句
は︿座の文学﹀と呼 ばれ︑長い歴史を持っ
てい ま す︒短 歌 や 俳 句 を 含 む 日 本 の 文 学の 歴 史 を 学 び︑付 け 句 の 練 習 や 実 作 に 取り組みました︒
その場︑その時を共有する︿座﹀の仲間

18 日（日）、21 日（水・祝）13:30 –15:30

んも︑いつのまにか慣れた手つきで︑形もそ る お そ る 筆 を 運 んでいた 参 加 者 の 皆 さいていても︑それぞれの見ている色や気にたくさんの技法を試しました︒

垣間見える大人の時間でした︒

会場：京都芸術センター（ミーティングルーム2）

れた人生の厚みや深さが︑ちらりちらりと

講師：村居正之（青塔社）

射させたり︑苺のつぶつぶ︵痩 果 ︶のとこ

（土）13:00 –16:00
開催日：2018 年 3 月 3 日

ろに金色をいれたり︑三時間の体験の中で日本画〜絵の具であそぶ〜（土）、
開催日：2018 年 3 月 4 日（日）、10 日

2223と︑そ れ ぞ れ の 心 の 移 ろ い や 思 い 出 の 風景︑思 い 描 く 空 想 の 世 界 を︑共 に 旅 す る

連句〜言葉を連ねる、想いを連ねる〜

事業紹介

師事︒日本工芸会近畿支部の創設に関わる︒

学︶
彫刻科を卒業し︑人間国宝・黒田辰秋に

京 都 市 立 美 術 大 学︵ 現・京 都 市 立 芸 術 大

村山 明
︵工芸︶

京都市芸術文化協会賞・新人賞

当 協 会では︑所属する会員を対 象に︑近年の芸術文化活動が特に顕著な方や︑芸術文化の向上に多大の功労があったと認められる方を表彰する﹁京都市芸術文化協会賞﹂︑また新進で活発な芸術文化活動が認められ︑今後の芸術文化活動においてさらにその活躍が期待される方を表彰する﹁京都市芸術文化協会新人 賞 ﹂という 二つの 賞 を 設 け ていま す︒平 成三〇年七月五日︵木︶に京都ホテルオークラを会場に開 催された総 会・懇親 会の席で︑表 彰式を執り行いました︒︻京都市芸術文化協会賞︼
早瀬 久恵
︵邦楽︶

彫刻から本格的に工芸の道に進む中で︑研

幼少より日本の伝統芸能の中で邦楽︵特に箏曲︶の教えを受け︑十代の頃よりギオ

賞を重ねる︒平成十五年に木工芸の重要無形文化財保持者︵人間国鑽を積み︑制作・発表に邁進し︑日本伝統工芸展をはじめ数々の受宝︶に認定︒作品は材質の特質・色味・木目の美しさを活かして素材

ンコーナー︵京都・祇園︶においては五〇年の選択をし︑秀麗な木目の肌合い︑重厚で力強い造形力と感性︑拭

以上演奏し︑国内外を問わず多数の人々に邦楽を紹介し︑所属する京都當道会におい漆など卓越した技法が見られる︒また︑若い世代・後継者の育成︑十代からマンドリンの教えを受け︑数々のコンクールにて入ふきても作曲・演奏を続けてきた︒また︑京都市・京都市芸術文化

伝統技術継承の拡大にも尽力している︒︻京都市芸術文化協会新人賞︼

うるし

多数の舞台で筝曲を披露してきた︒多くの活動︑とりわけその協会主催の事業などにも積極的に参加し︑異分野交流をはじめ献身的な姿勢は︑若手箏曲家の指標として大きな存在である︒

賞 した 後︑本 格 的 に 活 動 を 開 始 す る︒ 平 成 九 年 の 東 京 での デ

井上 泰信
︵洋楽︶

十代の頃よりギオンコーナー︵京都・祇園︶において五〇年以上演奏

幼 少 よ り 日 本の 伝 統 芸 能の 中 で 邦 楽︵ 特 に 箏 曲 ︶の 教 えを 受 け︑

堀 志津子
︵邦楽︶

し︑国内外を問わず多数の人々への邦楽の紹介を続けてきた︒所属

管 弦 楽 との共 演を 自 ら プロデュース︒近 年では台 湾・台 北 市︑

ヴューリサイタルを皮切りに︑数多くの著名演奏家との共演︑フランス四都市でのコンサートを開催し︑平成三〇年にはフラ術文化協会主催の舞台への出演や体験教室の指導など︑邦楽の普ンス︑オーストリア二都市での公演を予定︒マンドリン指揮者する京都當道会では多数の公演に参加し︑また︑京都市・京都市芸

若手の邦楽演奏家の指標として大きな存在である︒

及・発展に尽力してきた︒これまでの多くの活動と弛まぬ努力は︑としても多数のフェスティバルに招聘されるなど︑海外でも高幅広く活躍し︑マンドリンの発展拡大に尽力している︒

く評価され︑期待されている︒また︑マンドリン普及活動など

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後列：
（左）村山明氏、（右）井上泰信氏
前列：（左）堀 志津子氏、（右）早瀬久恵氏

リレー
随想

ワインと芸術談議松 尾 惠 （ヴォイスギャラリー代表）

二〇年前︑京都芸術センター開設に関わっていた頃︑京都市芸術文化協会︵以下︑芸文協︶に入会しました︒新設の芸術企画・芸術文化評論一般分野にお誘いいただいたのです︒新しい創造活動を推進する京都芸術センターは芸術文化都市京都の潮目になろうとしていましたが︑かたや︑芸文協は︑伝統の革新者として京都の要でありつづける芸術家集団です︒両極に見える大きな振れ幅の中で︑自分にいったいどんな役割があり目標が見つけられるのか︑ずいぶん緊張したことを思い出します︒
近年︑芸文協は︑センターを運営する公益財団法人という社会制度の一部になりましたが︑私は︑先生方・諸先輩方から︑制度とは別の︑また︑芸術大学ではけっして教わらない︑生き生きとした芸術の実践について多くを学んできました︒所属する分野名の芸術企画とは︑いわゆるキュレーションとは異なり︑美術展や種々の企画の実施における︑いわば舞台芸術の制作やドラマツルクのような役割です︒芸文協をつうじて︑伝統の継
承には︑おもてに見えないそういった重要な役割を担ってきた存在があり続けてきたこと︑また︑歴史とともに変化してきた表現は︑革新者の批評精神そのものであるということにも気づきました︒芸術企画とは芸術文化批評であるともいえます︒芸文協には︑芸術の社会的変化を予見し︑展望を持ち︑過去を検証するという多くの課題が詰まっていて︑それは︑次々生まれ出る新しい表現との付き合い方とも何ら変わりないと感じるのです︒
そのような中で思い出すのは︑故人となられた上平貢先生︑冬木偉沙夫先生︑伊砂利彦先生の熱さです︒美術・工芸分野若手による﹁新鋭美術選抜展﹂が京都芸術セン
ターで開かれるようになり︑オープニングパーティーの会場が前田珈琲になりました︒パーティーは︑いつも熱い作品講評会でした︒先生方は︑作家ひとりひとりに鋭い質問や指摘を投げかける一方で︑作家の疑問にはひとりの表現者として親身に受け答えされるのです︒年齢差や経験の差を忘れ︑真剣にライバル視されていたのかもしれません︒心から楽しんでおられるようでもあり︑若手に挑んでおられるようでもありました︒議論が熱くなるにつれ︑こういうときにはやっぱりワインだ︑と前田珈琲 の メニュー に イ タ リ ア ワ イ ン を 追 加 す る よ う 提 案 さ れ た の は 上 平 先 生 で し た︒
三〇代で留学されたフィレンツェの夜更け︑ワインに酔って仲間と激論しながら霧の中を下宿まで歩いた話︒作家との対話の合間には︑その他にも︑それぞれの先生が昨日のことのように芸術との人生を語ってくださいました︒確か︑前田珈琲には︑三人の先生専用の丸くて大きいワイングラスが常備されていたはずです︒
三人の先生に限らず︑芸文協の先生方には未だ学ぶことは尽きませんが︑同時に︑個々の情熱をも忘れずにいたいと思います︒霧のフィレンツェでは︑芸術の未来を照らすように︑あちこちに街灯が瞬いていたのだろうなと勝手な想像をしています︒

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トピックスト・イン・レジデンスプログラムを中 心

京 都 芸 術 セ ン タ ー で は︑ア ー テ ィ ス

センターで

て京都芸術

ターを招い

のキュレー

プログラムディレクターの海外出張紀行ることで︑芸術家相互の︑あるいは芸術
展覧会を開に︑国内外のアートセンター等と連携す
家と市民の国際的な交流を図ることを目コペンハー

I S S U E﹄
S展 ︶︒ ま た︑

LEAN

催︵﹃

的なプロジェクトが増えてきていて︑プ

特に近年︑京都芸術センターでは国際指した事業を実施しています︒

ロジェクトや打ち合せ︑会議出席など海﹄展が開催され︑京都Japanese Connection

ゲンのアートセンター Nikoraj Kunsthal
で

﹃


勝冶 真美

2017﹂
︒日中韓の芸術活動に携わる学
加者と共に︑長沙市︵中国︶︑大邱広域市生︑若手アーティスト等総勢十五名の参︵韓 国 ︶を巡 り ました︒詳 しくは﹃藝 文 京︵一三四号︶﹄のレポートをご覧ください︒

SESC_

京 都 芸 術 セ ン タ ー は︑サ ン パ ウ ロ で二〇一七年十月四日〜十月九日
サンパウロ︵ブラジル︶
開催されている国際芸術祭が贈 呈されたアーティストに二ヶ月 間と 連 携 し て お り︑審 査 員 と しVideobrasilて芸術祭に参加︒﹁京都芸術センター賞﹂

活躍する他のいます︒今回で二回目の参加︒第一線での京 都での滞 在 制 作の機 会を提 供してに浮かれて hyslomのみなさんとレストランに行ってしまい︑数日分の日当が消えてし

芸 術 セ ン タ ー か ら 推 薦 し た hyslomと・ Nakayasu
が参 加 しました︒初 日
Yukawaな がら 悪 戦 苦 闘の 連 続 です︒本 稿 では︑まうという事態に︒デンマークの物価高のシ ュ テ ル ケ・ イ ン タ ー ナ シ ョ ナ ル

プ ロ グ ラ ム と し て 実 施 し た﹁フ ェル ト

﹁東アジア文化都市2017京都﹂公式

二〇一七年六月十五日〜六月二二日
長沙市︵中国︶／大邱広域市︵韓国︶語のアーティス

ル語やスペイン

び交うポルトガ

いいつつ実は飛を 受け ます︒と論はとても刺激

審査員との議二〇一七年度〜二〇一八年度の海外出張
洗礼を受けました︒

な活動の一部を紹介したいと思います︒

二〇一七年は日本 ︱ デンマーク国交樹

二〇一七年五月三〇日〜六月三日
コペンハーゲン︵デンマーク︶
立一五〇周年の記念イヤー︒デンマークの機会となっ
二〇一八年

トワーキング

二〇一八年五月二二日〜五月二四日
ジョグジャカルタ︵インドネシア︶

杯⁝でした︒

ト名が覚えられず︑ついていくのが精一ています︒のホスト都市循 環 するエコ ー﹂︵二 〇一八 年 八 月 三 〇 日 〜 九 月

ドのロヴァニはフィンラン

京都芸術センターも加盟しているアー

打ち合せツールですが︑だからこそ︑実ンライン会議やメールももちろん大切な機会を大切にしたいと思います︒

際に現地に赴き︑顔を合わせて話し合う

テ ィ ス ト・イ ン・レ ジ デ ン ス の 世 界 的

ミーティングが行われ︑意見交換やネッ︶︒
Res Artis
年 に一度 フェイス・ト ゥ ー・フェイスの京都芸術センターでは二〇一九年五月

トピックス

楽しみに︒

に日本とポーランドのアーティストによ

国各地にわたります︒スカイプなどのオ

出 張 も北は北 海 道から 南は沖 縄 まで全市を訪れていることになります︒国内の都芸術センターとしてはさらに多くの都

他のスタッフの訪問先も含めると︑京が入っています︒

催される国際会議に向けて︑準備にも熱です︒二〇一九年二月六日〜八日まで開なり︑世界各国から参加者が訪れる予定

京都︒京都芸術センターがメイン会場とました︒実は二〇一九年のホスト都市はもある北欧の都市で白熱の議論が行われの入り口でエミ︒北 極 圏

十七日︶の打合せと展示作品の選定のた

寂と喧騒とン 時 期︒ 静

う どラマダました︒ちょ兼アトリエで創作楽器を見せていただき﹁ Senyawa﹂のメンバーとして 高い注目を集めるヴキール・スヤディーさんの自宅

め︑ジョグジャカルタを訪問︒日本でもズ・プロジェクト・キョウト﹁ザ・イ ン ス ト ゥ ル メ ン ト・ビ ル ダ ー
二〇一七年十二月十日〜十二月十五日
クラクフ・ワルシャワ︵ポーランド︶
二〇一九年に日本とポーランドが国交年を迎えるこ樹立一〇〇周とを記念して︑多 彩 な 事
業が計画され都市の姉妹

てい ま す︒京
都市でもある

する雰囲気

祈りが同居

フ で 開 催 さ れ て い る 演 劇 祭﹁とができま次回ホスト代表としてアナウンス

審査員のみなさんと記を通して︑京都芸術センターの国際的理解︑予算折衝など︑毎回冷や汗をかき

語での打ち合せ︑文化が違う中での共通

海外出張をしてきましたが︑慣れない英ました︒私 自 身もこの数 年︑いくつかの外に出張することも珍しくなくなってき

オープニングの様子。出展作家とコペンハーゲン市長（中央）。
ヴキール・スヤディーのスタジオ

ネットワーク・レザルティス︵

二〇一八年六月十八日〜六月二二日
ロヴァニエミ︵フィンランド︶を味わうこ﹂を 視 察︒演 劇 が 市 民 生
Comedy Festival
活の中に根付いているポーランドならでした︒

古 都・ク ラ ク│る大規模な展覧会を予定しています︒お︵寂しく︶ホットワインを飲んでみたり⁝︒

はマ ー ケ ッ ト を 冷 や か し て み た り一人

ちょうどクリスマスシーズンで︑合 間には の 骨 太 な 演 目 が 多 く み ら れ ま し た︒

Divineクリスマスマーケットで賑わう中央広場

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京都芸術センター
京都芸術センター［会員作品・短歌］

報

活
告

動

雨





座は︑一九 五 六 年 七 月︑ 田 畑 実を中 心に︑ 京 都 大
学の劇団出身者︵芦田鉄雄他︶が結成した劇団で︑昨年
この間︑京都市内をはじめ︑近畿各府県での地域公︵二〇一七年︶には六〇周年を迎えました︒
演や︑中高生のための学校公演︑その他大学や高校への演劇講師や指導者の派遣︑などの活動を行って来まが︑一九九四年に代表者田畑が︑続いて活動の中心した︒
を担ってきた芦 田が病 死し︑座の活 動も変 容を余 儀な
折から︑そこで︑稽古場を改築し︑スタジオを根城に﹁小くされる事となり︑また時代も大きく変動して来ている劇場﹂で︑﹁現代﹂に対峙する作品を打ち出すスタイルに重点を切り替える事にして︑現在に至っています︒
一方︑﹁舞台芸術の発展﹂のため︑若いアーティスト
達にスタジオを開 放して︑その活 動を支 援し︑ 後 継 者の育 成を図る事にも力を注いで来ていますが︑ 六 〇 周
年を迎え︑その記念事業として︑﹁田畑実戯曲賞﹂を設ける事にしましたが︑ その第 一回の募 集に︑ 全 国からの応 募があり︑ 大きな広がりと繫がりが出 来ました事

武田 節子（水甕）

畑谷 隆子（好日）菱井 喜美子︵人間座︶

を喜ぶと共に︑ 演 劇の灯りは︑ 輝き続けて行くだろう
ことを確信しているところです︒

黒坂 美代子（新月）梔子の花びらのごと六月の雨に決意は腐されはじむ

くた

手紙書き終えし安堵に猫抱ける部屋華やがせ夕刊は着く

遅れ咲くカーネーションの霧雨のひと夜に深むうす紅の色

霧雨の夜 

精霊飛蝗ひょいと入り来ぬこの顔のどこまでを言うのだろうか

たまゆらと言う美しき刻どこからか光をつれて糸トンボくる

涼「人間座」60周年降りつづく雨に穿たれゆくこころ降らねばやがて割れなむこころ

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演劇

京都市芸術文化協会とは芸術文化に関する調査研究︑創造的活動の市 におけ る 芸 術 文 化 の 発 展 に 寄 与 す るこ

助成︑各種文化事業の実施等を通じて京都と を 目 的 と し て 活 動 し て い ま す︒併 せ て
様々な芸術活動の支援を行っています︒﹁京 都 芸 術 セ ン タ ー﹂の 管 理 運 営 を 行 い︑

白川 淑・桑原 仙溪・杉山 準・堂本 東邨・調査・編集委員会︵五〇音順︶
辻 喜代治・藤林 由里・前田 攝子・横田 八重美

古典芸能評論家の権藤芳一氏が三月三〇

訃報日にご逝去されました︒享 年八七歳でし
当協会の活動を永く支えていただきました︒氏は当機関誌にも多くの寄稿を賜り︑た︒ご 遺 徳 を 偲 び︑謹 んで 哀 悼 の 意 を 表します︒■編集後記⁝京都芸術センターの﹁ 近代﹂︵調査・編集委員長 辻 喜代治︶

今回のテーマ〝近代〟は︑現代に近い時代︑またその中に現代をも含む時代と訳される︒
京都市芸術文化協会が運営する︑京都芸術センターは活動を始めて早二〇年近くなる︒その活動は︑当初から現代の文化・芸術を京都に発信し続けて来ている︒
ここでは芸術センターの近代︵創設時︶を振り返ってみたい︒私が芸術センター設立にかかわったのは︑開館二年ほど前の年だった︒他に茂山あきら氏︑松尾惠氏︑吉岡洋氏がメンバーだった︒数か月に一度︑堀川七条近くの水道局施設の二階会議室に集まり︑芸術センターの方向性や︑現場で予想されるさまざまな問題点を具体的に検討した︒例えば︑
芸術センターの活動によって︑市中のギャラリーに影響を及ぼさない方法や内容など︑今考 えると︑地 域にいかに気 を 使っていたかがわかる︒一方︑整 備 予 算は当 初 非 常に少 なかったことを思い出す︒初年度は雨漏りを防ぐ工事で終わってしまった︒
一番の問題は︑学区の人たちに︑いかに理解を得るかということであった︒そのために実験的にアーティストに制作場所を貸し出し︑その影響を見ようというプログラムから始めた︵アートアクション京都︶︒アーティストは自分で教室のカギを開け︑活動後は周りも掃除をして帰る︒冬には石油ストーブを実費で貸し出すなど︑人間味あふれるシステム
だった︒
この一九九〇年代︑従来の美術館とは違った文化施設が次々に出来た︒私はそれらを企
画型芸術施設と呼んでいる︒一九九二年の水戸芸術館現代美術センター︵茨城︶︑一九九七
年金沢市民芸術村︵石川︶︑一九九九年金津創作の森︵福井︶︑そして二〇〇〇年京都芸術センターの開設である︒いずれも収蔵品を持たず︵現在は若干コレクションしているとこ
ろもある︶︑企画を中心に活動を行っている︒
しかし京都のように︑当初から今日まで幅広い分野で︑活発にユニークな活動を続けているところは他に類を見ない︒その活動は︑開館当初から新聞他多くのマスコミに取り上げられ︑対経済効果を考えても京都のアピールにおいて最大の効果を持っている︒その噂を聞きつけて︑東京から当時の石原都知事がお忍びで視察に来たエピソードも残る︒
こうした成果は一般市民と︑他都市にない幅広く奥行きのある京都の文化人によって支えられている︒そして何よりも︑活動をサポートするスタッフの創造的な日々の努力を忘れることはできない︒これからも微力であるが︑陰ながら支えていきたい︒

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