Studienreihe der Japanischen Gesellschaft für Germanistik 137

Interkulturalität und Intermedialität
im deutschen Krimi

HerausgegebenvonOliver MAYER

JGG Tokyo

日

本

独

文 学

会

研

究

叢

書

137

ドイツ・ミステリを読む・観る－インターカルチュラリティとインターメディアリティの観点から

オリバー・マイヤー

一般社団法人日本独文学会編

目次

まえがき ·························································································· 1
反復する埋蔵― ヤーコプ・アルユーニ「カヤンカヤ５部作」を巡って
長澤崇雄 ················································································· 4

Ermittlungen im Ausland – Inspektor Takeda in Hamburg und
Kommissar Ahlweg in Tokyo
Oliver MAYER ············································································ 22Intertextuelle Spurensuche im Tatort: Zwei Münchner Folgen zwischen
Japan, Hollywood und einem realen Mordfall
Stefan BUCHENBERGER ······························································· 42
ドイツにおける推理小説のテレビドラマ化― 最近の作品を中心としたアダプテーションの事例研究
横山

香 ··················································································· 55

シンポジウムの議論の内容とその成果 ·················································· 79

Inhalt

Vorwort ···························································································· 1
Wiederholtes Vergraben– Zu Jakob Arjounis „Kayankaya-Romanen“
Takao NAGASAWA ······································································· 4
Ermittlungen im Ausland – Inspektor Takeda in Hamburg und
Kommissar Ahlweg in Tokyo
Oliver MAYER ············································································ 22Intertextuelle Spurensuche im Tatort: Zwei Münchner Folgen zwischen
Japan, Hollywood und einem realen Mordfall
Stefan BUCHENBERGER ······························································· 42
Fernsehadaptionen deutschsprachiger Kriminalromane:
Eine Analyse am Beispiel von vier ausgewählten Fernsehkrimis
Kaori YOKOYAMA ······································································ 55
Diskussion ························································································ 79

Vorwort
Oliver MAYER
Krimis sind heutzutage fester Bestandteil der Alltagskultur, sowohl in ihrer traditionellen
Form als Kriminalroman oder Kriminalgeschichte wie in der moderneren Form als
Fernsehkrimi. In der Literaturwissenschaft wird dem Krimi in den letzten Jahrzehnten
vermehrt Aufmerksamkeit zuteil, was auch an der gestiegenen literarischen Qualität
vieler Kriminalromane und einer teilweisen Auflösung des Gegensatzes zwischen
ernsthafter Literatur und Unterhaltungsliteratur liegt.
Über den deutschsprachigen Krimi wird natürlich in Deutschland, Österreich und derSchweiz geforscht, aber auch Germanisten, Literatur- und Kulturwissenschaftler inanderen Ländern befassen sich damit. Besonders hervorzuheben sind in diesem
Zusammenhang drei aktuelle Sammelbände, die den Stand der deutschen KrimiForschung im englischsprachigen Raum gut abbilden: Campbell/Guenter-Pal/Rützou
Petersen 2014, Kutch/Herzog 2014 und Hall 2016. Das Themenheft „Le roman policier
dans l’espace germanophone/Der Kriminalroman im deutschsprachigen Raum“ derZeitschrift „Germanica“ (Heft 58/2016) stellt den aktuellen Stand der deutschen KrimiForschung in Frankreich dar.
Auch in der japanischen Germanistik wird zum Krimi geforscht. So gab es in den letzten
Jahren bei den Tagungen der Japanischen Gesellschaft für Germanistik zahlreiche
Einzelvorträge zu Krimis, aber auch drei Symposien, auf die hier besonders hingewiesen
sei:Frühjahrstagung 2004 in Tokyo:
 ドイツ推理文学の諸相. Aspekte der deutschen Kriminalliteratur (vgl. 増本 2004)
Herbsttagung 2008 in Okayama:

Aspekte des aktuellen deutschen Kriminalromans (vgl. Buchenberger/Mayer 2009)

Herbsttagung 2018 in Nagoya: Interkulturalität und Intermedialität im deutschen Krimi. ドイツ・ミステリを読む・観る ― インターカルチュラリティとインターメディアリティの観点から
Dieses dritte Symposium wurde am 29. September 2018 an der Universität Nagoya

1gehalten. Alle vier dort gehaltenen Vorträge sind in den hier vorliegenden Bandaufgenommen worden.
Kriminalromane folgen im Prinzip weltweit dem gleichen Schema: Ein Verbrechen(Mord) passiert – der Detektiv ermittelt – der Verbrecher (Mörder) wird gefasst. Dabei
zeigt sich der Krimi jedoch offen gegenüber literarischen und gesellschaftlichen
Einflüssen, so dass das Grundschema vielfältig variiert wird. Ein solcher Einfluss ist der
zunehmende interkulturelle Austausch, der sich u.a. aus der starken Migration und den
einfacher gewordenen Auslandsreisen ergibt. Daher ist „Interkulturalität“ ein aktuelles
Thema, das den ersten Schwerpunkt dieses Symposiums „Interkulturalität undIntermedialität im deutschen Krimi“ ausmacht.
Der zweite Schwerpunkt ist Intermedialität. Unter „Krimi“ verstehen wir heute dieschriftliche Form einer Kriminalgeschichte, also als Kriminalroman oder Kurzgeschichte,aber auch die filmische Umsetzung einer Kriminalgeschichte, meistens als Fernsehkrimi,
aber auch als Spielfilm. Viele Fernsehkrimis in Deutschland haben 5 bis 10 Millionen
Zuschauer und erreichen damit viel mehr Menschen, als es ein einzelner Roman kann.
Fernsehkrimis erzielen daher oft mehr Aufmerksamkeit als die allermeisten
Kriminalromane, so dass die Krimiforschung sich auch dem Medium Film zuwenden
sollte.
Von den in diesem Band abgedruckten vier Vorträgen befassen sich die ersten beiden mit
dem Kriminalroman und die letzten beiden mit dem Fernsehkrimi. Im ersten Aufsatz
behandelt Takao Nagasawa die Kayankaya-Romane von Jakob Arjouni, die bei ihrem
Erscheinen in den 1980er und 1990er Jahren auf erhebliche Resonanz gestoßen sind, dasie Hardboiled-Elemente aus amerikanischen Krimis mit interkulturellen Elementen
kombinieren. Inzwischen gehören die Kayankaya-Romane zu den am intensivsten
analysierten deutschen Kriminalromanen in der Literaturkritik und der Germanistik.
Im zweiten Aufsatz analysiert Oliver Mayer vier Romane, die seit 2015 erschienen sind,
und in denen der Detektiv nicht in seinem Heimatland, sondern im Ausland ermittelt, undzwar ein japanischer Polizist in Deutschland und ein deutscher Polizist in Japan. Bei der
Analyse steht im Vordergrund, wie die Ermittlungsarbeit der Polizisten in der fremden
Kultur literarisch dargestellt wird und welche interkulturellen Aspekte erwähnt werden.
Der dritte Aufsatz von Stefan Buchenberger schließt sich an dieses interkulturelle ThemaJapan/Deutschland an und stellt zwei Folgen des „Tatort“ vor, die 2016 und 2017 gesendet
2

wurden. Der Tatort wird seit 1970 ausgestrahlt und ist die wohl bekannteste undbeliebteste Fernsehkrimi-Reihe in Deutschland. In den beiden hier vorgestellten Folgen
ist die Ehefrau des Opfers Japanerin, außerdem gibt es zahlreiche intertextuelle Bezüge.
Während die Tatort-Folgen normalerweise für das Fernsehen geschrieben werden undkeine literarische Vorlage haben, gibt es andere Fernsehkrimis, die auf einem
Kriminalroman beruhen. Diese Fernsehkrimis machen das Konzept der Intermedialität
im Krimi sehr deutlich. Im vierten Aufsatz analysiert Kaori Yokoyama vier solcher
Fernsehkrimis und schlägt auf diese Weise die Brücke zwischen Kriminalroman und
Fernsehkrimi.
Die Aufsätze in diesem Band wurden im Mai 2019 fertiggestellt.

Literatur:
Buchenberger, Stefan und Oliver Mayer (Hrsg., 2009): Mord auf Deutsch. Aspekte desaktuellen deutschen Kriminalromans / ド イ ツ 語 圏 に お け る 現 代 推 理 小 説 .
Studienreihe der Japanischen Gesellschaft für Germanistik, Band 063.
Campbell, Bruce B., Alison Guenter-Pal and Vibeke Rützou Petersen (eds., 2014):
Detectives, Dystopias, and Poplit: Studies in Modern German Genre Fiction.
Rochester: Camden House.
Hall, Katharina (ed., 2016): Crime Fiction in German: Der Krimi. Cardiff: University ofWales Press.
Kutch, Lynn M. and Todd Herzog (eds., 2014): Tatort Germany: The Curious Case ofGerman-language Crime Fiction. Rochester: Camden House.
増本 浩子 (2004)「哲学的ジャンルとしての推理小説 : デュレンマットの推理
小説について」『独語独文学研究年報』（北海道大学ドイツ語学・文学研究会）第 31 巻, S. 232-244. (Masumoto Hiroko: Kriminalroman als philosophische
Gattung: Zu Kriminalroman Friedrich Dürrenmatts; in: Nenpo. Jahresbericht desGermanistischen Seminars der Hokkaido Universität, Nr. 31)

3

反復する埋蔵― ヤーコプ・アルユーニ「カヤンカヤ５部作」を巡ってWiederholtes Vergraben– Zu Jakob Arjounis „Kayankaya-Romanen“
長澤崇雄

Takao NAGASAWA

1. はじめに
ヤーコプ・アルユーニ Jakob Arjouni（1964−2013）の処女作であるハードボイルド・ミス
テリ『Happy birthday, Türke!』（1985）は、二日酔いの探偵が顔の辺りをしつこく飛び回る一匹の蠅を、夢うつつのまま手で追う場面で幕を開ける。この日は 1983 年８月 11 日、たま
たま探偵の誕生日であった。と同時にこれは、現代ドイツ・ミステリにおける唯一無二の存在、トルコ系ドイツ人の私立探偵ケマル・カヤンカヤの誕生を告げる瞬間でもあった。
アルユーニはこの後 1987 年に、カヤンカヤを主人公とするシリーズの第２作『Mehr Bier』、４年後の 1991 年には第３作『Ein Mann, ein Mord』を刊行し、翌年この作品でドイツ・ミス
テリ大賞（Deutscher Krimi Preis1）を受賞する。その後、ほぼ 10 年ずつおいて 2001 年に第４作『Kismet』、さらに 2012 年にシリーズの掉尾となる第５作『Bruder Kemal』を発表し、これら作品をもってドイツ・ミステリに確固たる地歩を占めることとなった。本論の眼目は、この「カヤンカヤ５部作」2を、とりわけ『Kismet』を中心に、アルユーニの文体と、それが現実描写の上で発揮する効果とが、社会批判性と不即不離の関係を保持しつつ、これらの作品を良質の娯楽性溢れるものとしている経緯を検証することにある。

2. 捜査者のアイデンティティ「カヤンカヤ５部作」について語ろうとするとき、どうしても触れずに済まされぬのは、
いくつかの「アイデンティティ」を巡る問題である。そもそもミステリという分野に限定すると、質量ともに突出した作品群を生み出したイギリスやアメリカと引き較べ、ドイツを含む、それ以外の国々は等し並み「ミステリ後進国」とも言うべき存在であった。先の２カ国の跡を追う者として、先行する数多の作品に囲繞されるうち、同種の作品を生み出そうとすれば、このジャンルに特有の、マンネリを厭わない習慣性を活用し拡大再生産に1985 年から、ドイツ国内外で前年度出版されたミステリを対象に、批評家によって優れた作品に贈られる賞。第 1 位から第 3 位まである。因みにアルユーニは第 2 位であった。
2
テクストは Arjouni, Jakob: Die Kayankaya-Romane. Diogenes Verlag Zürich. Zürich 2014 に拠った。
本文中の引用については、その頁数を（）に入れた数字で示す。
1

4

努めざるをえなくなる。いずれ新味を出そうとしても、まずはその模範に然るべく手を加えるより他に手立てはなく、予め限られた余地の中でしか自己を主張する術はない。つまり各国のミステリの歴史は、アングロサクソン系の「本家本元」に対し、いかにして己がアイデンティティを確立するかという、困難な道程だったと言える。
くだん

ドイツのハードボイルド・ミステリに関しても、 件 の事情は変わらない。「くたびれた、
絶えず二日酔いに苦しむ主人公ケマル・カヤンカヤは、高みに聳え立つ祖父たち、フィリップ・マーロウとサム・スペードの立派な孫である」3という、ある雑誌のカヤンカヤ（アルユーニ）評に端的に表われるように、私立探偵としての評価はスペードやマーロウの系
譜に連なる、言わば正統性をもってしか保証されない。と同時に、偉大なるロール・モデ
ルに倣おうとすれば、独自性を工夫する余地も愈々狭小になるのである。
しかしながら、この種の作品がドイツになかなか現われなかった4のは、何も新味を備えた物語や独創的な主人公の創出が困難な故ばかりではなかった。ハードボイルド・ミステ
リにおいて、主人公の探偵が活躍する世界（Milieu）は、彼が警察組織と競合しつつ犯罪を暴き、犯人を特定するのみならず、場合によっては自らその判決と処刑さえ実行しうる場
でもあることが肝要であり、そうした世界をいかに尤もらしく設定しうるかも、作品の成否を分ける要因のひとつとなるからである。その点で、ハードボイルド・ミステリの私立探偵が、間々ウェスタンの主人公との類似を指摘されてきた5のも、故なきことではない。
つまり、ウェスタンの主人公にとってしばしば法の裁きより私的制裁（Selbstjustiz）を優先しうる6場として、アメリカ開拓時代の西部辺境地帯という、既存の法秩序が有効に機能しない「無法」の環境が必要であったのと同様、私立探偵にとっても、往々にして法から離れ、独自の道徳規範に基づき行動することを可能にする、例えばマフィアの跋扈するスラ
ム街や歓楽街、法を無効化しうる富と権力が集中し、腐敗しやすい上層社会、資本主義社
会における「フロンティア」とも言うべき舞台が欠かせなかったからである。アメリカの探偵たちの活動の舞台として、好んでかの国の「西部」、カリフォルニアの都市が選ばれた7 背景には、こうした事情があったのかもしれない。
ただしカヤンカヤ・シリーズの成功は、アルユーニが単にサンフランシスコやロサンジ

雑誌 Stern の評。「カヤンカヤ５部作」前掲書、1081 頁。
カヤンカヤに先駆する存在として挙げうるのは、Fred Breinersdorfer の生んだ Jean Abel であろうか。もっとも、アーベルの本業は弁護士である。彼が初めて登場する作品は、1980 年刊行の『Reiche Kunden killt man nicht』。
5
例えば、カウェルティ、J. G.（鈴木幸夫訳）『冒険小説・ミステリー・ロマンス』（研究社、1984 年）、198 頁。
6だからこそ西部劇の保安官は、犯人と目される人物を住民のリンチから保護するため、保安官
事務所の留置所に保護せざるをえないことが、間々あるのである。
7
例えば、ハメットは東海岸のメリーランド州、チャンドラーは中部のシカゴ出身だった。

3

4

5

ェルスの等価物として、ドイツでも犯罪発生率の高いフランクフルト8を選んだことに因るものではない。フランクフルトに生まれ育った彼に土地勘があったという事実は、もちろん大きな意味を持つが、むしろ現代ドイツのどの都市であろうと、捜査者であるカヤンカ
ヤが活動を始めた途端、そこに件の「フロンティア」を現出させうる仕掛けを施したことが、作品の成立に与って、より大きな力を持ったのである。
無論、私立探偵という本来「非日常的な」存在が闖入しただけで、平穏な日常が波立つ
ことは容易に想像できる。
『Happy birthday, Türke!』で、カヤンカヤが事件の関係者に電話をかける、以下の場面がその典型である。

„Schönbaum.“„Abend, Herr Schönbaum. Ich bin Kemal Kayankaya, Privatdetektiv. Ich möchte Ihnen ein paar
Fragen stellen, wenn es Ihnen nichts ausmacht.“„Privatdetektiv? Gibt’s doch gar nicht.“„Gibt’s, glauben Sie mir.“「シェーンバオムです」「こんばんは、シェーンバオムさん。ケマル・カヤンカヤといいます、私立探偵です。
差し支えなければ、二、三伺いたいことがあるのですが」「私立探偵ですって？ まさか、そんなことが…」「あるんです、ご心配なく」（136）．．．．．
「まさか私立探偵なんて、ありえない」という相手の反応は、こうした職業に就く者の放つ強烈な「異物感」を直截に証している。いずれ据わりのよい分類にまつろわぬ、この異物感を、ハメットやチャンドラーは彼らの主人公の内面に、まさにある種の矛盾（ありふれた－「くたびれた、絶えず二日酔いに苦しむ」－と同時に並外れたもの）として取り込
むことで、探偵の人となりを造形した。だからこそ、ハードボイルド・ミステリにおける探偵は屈折した存在であると、しばしば指摘されてきたのである。例えば、ある研究書は「ハードボイルドの探偵は、矛盾＝対立する性質の合体したものである。
（…）ハードボイ
ルドの探偵の性質にはシニシズムと自尊心、残忍さと感傷癖、失敗と成功が逆説的に混ざり合っている」9とその両義性を説き、またある作品中、探偵自身も「タフでなければ生きアリアンツ生命保険会社の子会社 Allsecur の 2018 年度調べに拠れば、フランクフルトがドイ
ツで最も危険な都市とされている。
https://www.allsecur.de/hausratsversicherung/gefaehlichste-staedte-deutschland-ratgeber/#gefaehrlichstestaedte
9
カウェルティ前掲書、195 頁。
86

残れないだろうし、優しくなれないとしたら、生きている価値がない」10と述懐する。この両義性こそが、探偵に対し周囲の抱く異物感と相俟って、彼の内部に強靱な反抗心（「自尊の心」と言い換えてもよい）を生み、探偵にとって、行く手に様々な障碍が待ち受けていしゅうね

るのを知りつつも、眼前の現実と執念く渡り合う原動力となるのである。
周囲への同調を厭うシニカルな性質ゆえに、自らも不快な思いをすることが分かっていながら、取り憑かれたように調査の道を突き進むという点では、カヤンカヤもスペードやマーロウの同類である。ただ、私立探偵という非日常的な生業に加え、トルコ系ドイツ人という出自を背負うことで、カヤンカヤがアメリカの同業者とは異なり11、ある時は隠微な、またある時は露骨な Rassismus（人種主義）と不可避的に直面せざるをえない情況を、アルユーニは創り出したのである。Rassismus が恣意的な分類とレッテル貼りの謂だとすれば、カヤンカヤの訪れる場所は、自ずと差異と逸脱の鬩ぎ合う最前線（フロンティア）となる。
例えば『Mehr Bier』に、裁判所でたまたま隣り合わせた女性ジャーナリストから、ここに何の用かと尋ねられたカヤンカヤが、次のように応答する場面がある。

„Ich bin Privatdetektiv. Fragen Sie nicht, warum, ich bin’s eben. Ich warte auf jemand.“(…)„Privatdetektiv und Türke. Das soll ich glauben?“„Lassen Sie’s bleiben.“「私立探偵です。なんでって訊かないでくださいね、そうなんですから。人と待ち合わ
せてるんです」（…）
「私立探偵で、おまけにトルコ人ってわけ。それを信じろとでも？」「ま、その辺で勘弁してくださいよ」（199）

カヤンカヤの存在は、女性ジャーナリストに「私立探偵で、おまけにトルコ人」と一括された上で、彼女から「信じられない（Das soll ich glauben?）」といった反応（これは取りも直さず「ありえない〔Gibt’s doch gar nicht〕」と同義である）を引き出すことにより、言わば二重に「ありえない」ものとされる。加えてアルユーニは、早くに両親を亡くしたカヤン
カヤが、ドイツ人の養父母に引き取られ育てられたとすることで、そもそも彼をトルコの言語や文化とは断絶してしまっていると設定した。だからこそ逆に、『Happy birthday, Türke!』
Chandler, Raymond: Playback. Penguin Books. London 2011. S. 181f.
ウォルター・モズリイの生み出した黒人探偵ローリンズや、ジェンダーの観点を加えれば、
サラ・パレツキーの女性探偵ウォーショースキーも、カヤンカヤの同類であると言える。
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で、失踪した夫の捜索という依頼を携え、カヤンカヤの事務所を訪れたトルコ人女性が、せっかく彼の名前に引かれてやって来たのに、当の本人がトルコ語を話せないと知り、落胆して踵を返しかけるといった事態も出来するのである。
上に引いた会話のすぐ後で、やはり「Privatdetektiv und Türke」という一括りの繰り返されくだりる場面がある。カヤンカヤが依頼人の弁護士と初めて対面する 件 である。

„Wie kommen Sie zu diesem Beruf? Ich meine, als Türke …“„Ich bin Staatsbürger der Bundesrepublik.“„Ach so?“Er nickte. Und als er sich jetzt vorbeugte, hatte er was Solidarisches in der Pupille.
„Nicht leicht, diese verdammte Staatsbürgerschaft zu erlangen, wie?“„Kein Problem für mich. Ich mähe meinen Rasen, lache beim Karneval und kann gleichzeitig
Bier trinken und Skat spielen. Irgendwo hinter München liegt Afrika, da wohnen die Neger. Bei derSportschau möchte ich nicht gestört werden. Meine Couchgarnitur ist pünktlich abbezahlt. Und im
Grunde meines Herzens bin ich ein tanzender Schlesier.“
Einen Augenblick lag ihm das unvermeidliche „Das meinen Sie doch nicht ernst“ auf der Zunge,
aber er ließ es liegen und lachte nur geziert.
„Im Ernst, Herr Kayankaya, wie lange leben Sie schon in Deutschland?“„(…) Seit ich denken kann, bin ich in diesem Land.“「今の仕事に就かれた経緯は？ つまりほら、トルコ人だと…」「私は西ドイツ国民ですよ」「おや、そうですか？」
彼は頷いた。その上で今度は身を乗り出すと、彼の瞳には何か連帯でも表明するような光が宿っていた。
「取るのが簡単ではなかったでしょうね、あの七面倒くさい国籍ってやつは。どうです？」「私の場合は何の問題もありませんでしたね。うちの芝はきちんと刈るし、カーニヴァ
ルでは笑うし、ビールを飲みながら同時にスカートが楽しめますしね。ミュンヘンの向こうのどっかからアフリカが始まって、そこに住んでるのは黒んぼだし。スポーツニュースを観てるときは邪魔されたくありませんし、うちのソファーセットの月賦はきちんと払ってますしね。ま、心の底から、踊るシュレージエン人ってところです」
一瞬、お定まりの「まさか、ご冗談でしょう」という言葉が出かかったものの、何とか抑えた彼は気取った笑みを浮かべた。
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「真面目な話、カヤンカヤさん、ドイツで暮らして、もうどのくらいになります？」「（…）物心ついた頃には、もうこの国に住んでました」（207）

ここでも、相手が「今の仕事に就かれた経緯は？

つまりほら、トルコ人だと…」と尋ねることで、先ほどの「Privatdetektiv und Türke」という一括りがいきなり現われる。インテリ
でリベラルを標榜する弁護士でさえ、ひと度この括りに拘泥すると、なかなかその呪縛から解き放たれることはない。自分は西ドイツ国民だと返答するカヤンカヤに、国籍取得は容易ではなかったろうと、いかにも表面的な関心（「何か連帯でも表明するような光」）を
弁護士は示そうとするが、それに対するカヤンカヤの、「私の場合は何の問題もありませんでしたね。（…）」以下の反応は強烈である。ここに羅列された「紋切り型(Klischee)」や偏見が、他ならぬトルコ人の口から出るという倒錯に困惑した弁護士は、「（冗談はさておき）
真面目な話」と前置きした上で、いつドイツへ移り住んだのかと重ねて尋ねるので、カヤ
ンカヤとしては、自分は実質的にドイツで生まれ育ったのだと、にべもなく答えざるをえないのである。
カヤンカヤは私立探偵を生業とする上にトルコ人であり、トルコ人でありながらドイツ語しか話せない。つまり「トルコ人」と「ドイツ人」との間で言わば宙吊りにされること
により、一般のドイツ社会から幾重にも疎外された存在となる。カヤンカヤのアイデンテ
ィティ12に「私立探偵でかつトルコ人」という、二重の屈折を加えたアルユーニの仕掛けは、
この「幾重にも疎外された存在」を逆に奇貨としてカヤンカヤの異物感を倍加しつつ、彼の赴く先々で挑発や軋轢が不可避的に発生する情況に説得力を与えると同時に、現実の、取り繕われた、一見滑らかな表層に一瞬の亀裂を生むことで、普段は見えにくい深層（例
えば隠微な Rassismus など）を露わにする戦略として成立しているのである。

3. 実力としての言葉
アルユーニを巡っては、そのエキゾティックな響きを持つペンネーム13ゆえに、処女作の刊行直後から、カヤンカヤ同様トルコ系であるとの憶測が広く生まれた14。しかしながら、探偵カヤンカヤの「捜査者の出自」を巡っては、以下の論文に詳しい。Teraoka, Arlene A.:
Detecting Ethnicity: Jakob Arjouni and the Case of the Missing German Detective Novel. The German
Quarterly. Summer 1999.
13「Arjouni アルユーニ」というペンネームはトルコ系ではなく、モロッコ人である元妻の名字に由来する。以下のインタビュー記事„Kayankaya ermittelt wieder in Jakob Arjounis neuem Roman»Kismet«. Ein Interview von Petra Kammann.“を参照のこと。
http://www.buchjournal.de/sixcms/detail.php?id=400733
14
2013 年 1 月 27 日付「南ドイツ新聞（Süddeutsche Zeitung）」のアルユーニ追悼記事を参照のこと。https://www.sueddeutsche.de/kultur/zum-tod-von-jakob-arjouni-hinter-ginestas-beginnt-dasparadies-1.1575953
129実際の彼はドイツ人の両親の元、1964 年フランクフルトに生まれ、本名を Jacob Benjamin
Bothe ヤーコプ・ベンヤミン・ボーテと言う。トルコ系でないにも拘わらずそう推断されることを、アルユーニ自身はむしろ愉快に思っていた節がある15。こうした事情を踏まえた上で、カヤンカヤが行く先々で遭遇する Rassismus に、機知や彼一流の「皮肉や当てこすり（Sarkasmus）」で逆襲するといった、５つの作品を通し飽かず繰り返され、作品の魅力のひ
とつにもなっている場面を改めて眺めてみると、そこにどこか解放された、爽快な色のあることに思い至る。そして、その気配を醸し出すのが、トルコ系ドイツ人として「トルコ人でもドイツ人でもない」、まさに「どっちつかずの（zwiespältig）曖昧な（zweideutig）存在」であるカヤンカヤを、ドイツ人であるにも拘わらずトルコ系と憶測されたアルユーニ
が生み出したという事実に他ならない。
2001 年、あるインタビューに応え、アルユーニは「私はどこにいても異邦人だと感ずる」と、次のように述べている。

「何故かは分かりませんが、どこにいても異邦人でいることが面白いんです。自宅を一歩出た途端、もう異国にいる感じがします。異国にいれば、どのみち異邦人ですしね」16

この発言と、トルコ系に間違われたことを却って愉快に思っていたという、先ほどのエピ
ソードとを考量すると、アルユーニは自ら、「どっちつかずの曖昧な存在」として韜晦することを愉しんでいたに違いない。どこか周囲に馴染まぬことを面白がる感覚は、彼の機知や皮肉、或は諧謔が由来する、ある種の「ずれ」、差異や逸脱への鋭敏さと強い関心に通底する。換言すれば、それは強力な相対化に対する偏愛でもある。こうした差異や逸脱との戯れは、結果として多義性という曖昧さ（Ambiguität）を生み出しつつ、まずは対比という
最も単純な形式を取ることになる。
フランクフルトに生まれ育ったカヤンカヤ（或はアルユーニ）は、この街への愛着を隠さない事でも分かるように、アメリカの同業者であるサンフランシスコのスペードや、ロサンジェルスのマーロウ同様、徹頭徹尾「都会の子」である。従って、ときに他の町に辛辣な感想を漏らすことがある。例えば、『Kismet』に次のような件がある。

Wäre Marilyn Monroe an der Seite einer kleinen, dürren, pickligen, ihr Leben lang Zahnspangetragenden Schwester durchs Leben gegangen, hätte man sagen können: Offenbach und Frankfurt

註 14 の記事に、書評で長いこと自分がトルコ系であると紹介されていたことに関し、アルユーニ自身は「至極愉快に思っていた」とある。
16
註 13 のインタビュー記事を参照のこと。
1510

wirkten nebeneinander wie die Monroe-Schwestern.
もし、マリリン・モンローが、小さくて痩せっぽちの、にきびだらけで、生まれてこの方ずうっと、歯列矯正のワイヤーを着けたままの妹の傍らでいつも一緒に暮らしていたとしたら、オッフェンバッハとフランクフルトを並べてみれば、まるでモンロー姉妹のようだと言えたかもしれない。
（671）

譬え自体の巧みさで既に充分印象的であるこの一節は、予備知識（フランクフルトの人口
約 75 万に対し、オッフェンバッハは凡そ 13 万である）のある者にとって、フランクフル
ト＝モンロー、オッフェンバッハ＝その妹という、自明の等式として了解されよう。しかしながら、仮にそのような知識を欠くとすると、この一節に続く箇所を読まぬ限り、オッ
フェンバッハとフランクフルトの、いったいどちらがモンローで、どちらがその妹に当たるのか、字面のみでは判然としない、ことさら曖昧な構造を取っているのは（この２都市を相対化する意図があるとすれば別として）些か不可解である。
さらにひとつ、ドイツの田舎町に対し手厳しい見方を示す例として、『Ein Mann, ein Mord』に、カヤンカヤが調査の過程で訪れたディーツェンバッハ（Diezenbach）という小さな町を、次のように描写する件がある。

Ein Vogel, irgendwo ein Moped und irgendwo anders ein Rasenmäher. Als würden sämtliche
Bewohner ihre Stadt beerdigen. Der Leichnam lag hergerichtet vor mir: gewienerte
Gardinenfenster, glänzende Briefkasten, Vorgärten wie nach Schnittmustern angelegt, keimfreie
Bürgersteige. Die abgestellten Autos vermittelten den Eindruck, als kämen sie gerade aus der
Styroporverpackung.
鳥が一羽とどこかで原付、また他のどこかでは芝刈り機の音がする。まるで住民全員でこしかばねの町を埋葬しているといった案配だ。町の 屍 は死に化粧を施され、おれの目の前に横たわっていた。カーテンの掛かったぴかぴかの窓や光り輝く郵便受け、型紙に合わせて作ったような前庭に、殺菌消毒された歩道。停まっている車はどれも、ついさっき発泡スチロールの梱包から出されたばかりのような印象を与える。
（437f.）

隅々まで清潔で整然とした、あたかも静かに微睡むようなドイツの田舎町は、微かな悪意を添えた Klischee を塗され、案の定、探偵から「死に化粧を施された屍」に準えられる。
しかしながらこの箇所には、まるで楔のように打ち込まれた「おれはドイツの田舎町が好
きだ (Ich mag deutsche Kleinstädte)」の一文を先頭に、活気と動きに溢れた一節が続くことで、
言わば屈折した対比が展開されることになるのである。
11

Ich mag deutsche Kleinstädte. Sie geben mir das Gefühl, ein paar Sachen richtig gemacht zu haben.
Berufsverkehr, Winterschlussverkauf, lärmende Nachbarn und auch die Bauarbeiten zur
Erweiterung der Frankfurter U-Bahn direkt unter meinem Fenster schon seit über einem Jahr
erschienen hier in ganz neuem Licht.
おれはドイツの田舎町が好きだ。おれでも、まともにやれたことがいくつかあるという気分にさせてくれるからだ。通勤ラッシュとか、冬物一掃バーゲンセールとか、やかましい
隣人とか、おれの部屋の窓のすぐ下で始まって、もう 1 年以上続いている、フランクフル
トの地下鉄拡張工事とかが、ここでは全く新しい光を浴びて蘇る。（438）

ここに羅列された風物はいずれも、都市に居住する探偵の日常に属する、ごく在り来たりのもので、日頃は彼を食傷させるものでありながら、その掛け替えのなさに気づかせてくれるのが他ならぬ田舎町の存在であり、だから「おれは田舎町が好きだ」と、都市への愛着が逆説的に語られることになる。
さらにもうひとつ、二者の対比が、それぞれの位置を入れ替えた上で行なわれる、より屈折した相対化の例も挙げることができる。同じ町で、自分の BMW のナンバープレート
を丹念に歯ブラシで磨く男に、「虫歯があるんですか、それとも単に口がちょっと臭いだけかな？」（438）とドイツ語で声を掛けたカヤンカヤに対し、男は片言のドイツ語を模して、「なんも要らん、なんも買わん！（Nix brauchen, nix kaufen!）」（438）と無愛想に言い放つ。
このドイツ人の、幼児や動物に対するごとく、明らかに見下す物腰を逆手にとって、探偵は瞬時に「教師」の立場に身を置くと、相手を「生徒」に見立てた上で、強烈な皮肉を込めて次のように言い返すのである。

„Ganz prima, aber das können wir jetzt. Zweite Lektion: Wie komme ich zum AFTER HOURS?
Und wenn’s geht, bisschen flüssiger.“「たいへんよくできました。でも、それはもう言えるからいいとして、第２課に進みましょう。
『アフター・アワーズ（筆者註：ゲイバーの店名）へはどう行ったらいいですか？』
できたら、もうちょっとすらすら言えるようにね」（439）

別れ際にはさらに、「それじゃあドイツ語のお勉強、ますます頑張りましょうね。でないと、
せっかく自分の国にいるのに、そんな気がしなくなっちゃいますから。（Und immer schön
Deutsch lernen. Man fühlt sich ja gar nicht mehr wie zu Hause.）」（439）と件の男に言い含め、駄目を押すのである。こうして立場を交換することが、それにより生ずる大きな「落差」を12

介し、男の頑迷固陋を強烈に揶揄する契機となっているのは明白である。
しかしながら一方で、これまで引いた「対比」の例に見られる屈折を考慮すれば、カヤ
ンカヤ（或はアルユーニ）の、ドイツの現実に対する批判を額面通りに受け取ることも躊躇わざるをえない。例えば、田舎町とその住民に対する情け容赦ない見方でさえ、土地柄と人情へのカヤンカヤなりの愛着を、その裏に読み取ることができなくもない。既に論じた通り、カヤンカヤにしろアルユーニにしろ、ドイツ社会において「どっちつかずの（zwiespältig）曖昧な（zweideutig）存在」だとすると、ドイツ社会は逆にカヤンカヤにとってもアルユーニにとっても、常にアンビヴァレントな（zwiespältig）存在であり続けると言える。しかも、眼前の圧倒的に「リアル」な現実にしても、それに対し各人が附与する様々の意味（解釈）に応じ、多様な有様を示すことになり、因って「一様に」リアルであることなど、ありえないから尚更である。それは見る者や見る時に応じて倒錯し、さらに重層する。その二重性、或は多面性を活写しようとすれば、ドイツ人のアルユーニにとって、
トルコ系ドイツ人の私立探偵の眼を通し描写するという、言わばアクロバティックな力業を駆使するより他はないのである。現実の取り繕われた表層を剥ぎ取り、その下の層を露わにしようとするカヤンカヤの試みは従って、自分の存在自体をひとつの「挑発」として、自ら見たいと思うものしか信じようとしない相手から、「ありえない(Gibt’s doch gar nicht)」とか「信じられない(Das soll ich glauben?)」といった自己欺瞞を引き出した上で、見たくない真実が「あるんだ、おれを信じろ(Gibt’s, glauben Sie mir)」と説き伏せる、「実力としての言葉」という手段に拠るものであった。

4. 探偵の「正義」
探偵が調査の過程で、恐らく幾度となく繰り返すことになる「質問」という行為の、ひとつの雛形と言うべきものが以下にある。
『Ein Mann, ein Mord』の中の、フランクフルトを牛耳るドイツ・マフィアのボス、シュミッツ兄弟の一の子分「イビサのチャーリー（Ibiza-Charly）」の兄ハインツの飼い犬、ダックスフントのハワードにまつわり、カヤンカ
ヤと友人のスリブルスキが会話を交わす、次のような一節である。

Auf der Treppe fragte ich: „Wie heißt der Dackel?“„Howard, von Howard Carpendale. Ist der Lieblingssänger von Heinzens Frau. Heinz hasst ihn,
deshalb hat er den Hund so genannt.“„Und die Frau ruft ihn auch Howard?“„Nein, die ruft ihn Heinz.“(…)
13„Und auf was hört der Hund?“„Auf gar nichts. Er ist taub.“„Sie scheinen ihn nicht gerade zu lieben.“„Den Hund schon.“
階段を上がりながらおれは尋ねた。
「あのダックスフント、名前は何ていうんだ？」「ハワードさ、ハワード・カーペンデールに因んでな。ハインツのかみさんが大ファンの歌手でね。ハインツはそいつが大っ嫌いで、だからあの犬にハワードって名前を付けたわ
けよ」「で、女房の方もハワードって呼んでるのか？」「いや、かみさんはかみさんで、ハインツって呼んでる」（…）
「で、犬はどう呼ばれたら反応するんだ？」「どのみち聞く耳は持たねえよ。なんせ耳が聞こえないんだから」「取り立ててあいつのことが可愛いってわけじゃなさそうだな」「犬のことは好きさ、間違いなく」
（394）

くだり

犯罪が対象ではないものの、この 件 自体、探偵による調査を単純化したものと言えなくもない。
「落ち(Pointe)」の効いた小話風の会話の中で、カヤンカヤはハインツとその妻と飼い犬の関係性を探ろうとする。妻の好きな歌手の名前を、その歌手のことが嫌いだという理由から夫が犬に与えていること、妻が犬を夫の名で呼んでいること、また耳が聞こえない
せいで、犬が飼い主の言うことを聞かないことを勘案し、カヤンカヤは「彼らは取り立てて犬のことが好きではないようだ（Sie scheinen ihn nicht gerade zu lieben.）」と、一旦は結論づける。ところが、カヤンカヤのこの結論を否定したスリブルスキの返答は、副詞„schon“が．．．．
添えられることで、「犬のことは確かに好きなんだ（が、しかし…）」と含みを残すことになる。それに誘導された読者は、三者の関係性を種々推量しようとするものの、うまく行かない。何故なら、この会話のおかしみの因って来たる、犬とその呼び名がちぐはぐになる「ずらし」の手際の巧みさと、それを無効化する「犬は耳が聞こえぬために、自分の呼び名を認識することができない」とする落ちのせいで、結局のところ一切は曖昧なまま、三者の関係性も不分明に終わるからである。
ハードボイルド・ミステリの探偵は、ある思惑を持った依頼人の手で直接事件の渦中に導き入れられ、事件と個人的に関わらざるをえなくなることにより、そもそも事件を純粋に「外から」観察することが困難になる。また、利害関係者として内部に留まる以上、調査の過程で情報提供者の、様々なバイアスのかかった証言に晒されると同時に、自らも一14

定のバイアスを免れず、それらを相互に調整しつつ、その都度探偵自身の解釈を修正した
り変更したりせざるをえない。とすれば、同じ事実（犬）が、各人とその事実との関係性に応じて、各様に名づけられうることを表わす一方で、当の事実（犬）は貼付されるレッテルに関知しない（「犬は耳が聞こえない」）、或はそれと無関係であるということを端的に示すこの会話は、探偵の調査の孕む本来的な不確実性を証すエピソードとしても読むことができよう。ハードボイルド・ミステリの探偵が古典的ミステリ17の同僚と異なるのは、まさにその点にあると言えるのである。
かつて、ミステリとは「完全には物語られなかった物語を、物語の枠の中で物語り直す物語」であると定義した18ことがある。冒頭で探偵に対し「全く脈絡を欠いた、不完全な物語」が、通常その結果にのみ、つまりは発生した事件にのみ立ち会った人物から手渡されると、それが探偵の活躍する物語の中で探偵の手により、完全なる因果関係を備えた物語として解読されることになる。定義としては在り来たりであるものの、古典的ミステリの整序された虚構性と、「物語り直す」、即ち「事件の再構成」を物語の中に取り込んだ点19が、ミステリをミステリたらしめている勘所であることは明示されている。一見、相互に無関係と思える出来事を綴り合わせつつ、犯罪の発生時である「０時間」20へと向かい進行する、ひとつの物語として解読することに較べれば、最終的な犯人の名指しは副次的と言ってよ
いかもしれない。過去に遡るという、このイメージの喚起する、幾重にも重なり合った層を丁寧に少しずつ剥がしていって、深層にある真相に辿り着くといったミステリの側面は、また考古学の発掘調査にも準えうる。
通常大団円で犯人を断定する推理の妥当性は、こうした過去の再構成の真正性と唯一性によってのみ担保される。原因とその結果とを結ぶ関係は直線的でなくてはならず、そこにはいかなる断線も迂回も許されないし、なおかつ探偵の再構成（語り直された物語）にはただひとつのバージョンしかあってはならない。だからこそ、ホームズ物語のひとつで、彼の手際を目の当たりにしたワトソンは「実にみごとな推理だ。
（…）長い推理の糸が、はじめから終わりまできちんとつながっている」21と詠嘆するのである。しかも、この探偵による調査は概ね現世の法の枠内に踏み止まり、従って暴かれた犯人は通例、法の審判と処「古典的ミステリ」として念頭に置かれているのは、ポオに始まりドイルを筆頭に、クリス
ティ、セイヤーズ、ヴァン・ダイン、クィーンなど、「本格派」と称される一群の作家たちの作品である。
18
拙論「暁には未だ遠い時間」（„Der Keim“［東京外国語大学大学院ドイツ語学文学研究会編集研
究誌］第 9 号所収、1985 年、53−64 頁）を参照のこと。
19
以下の論を参照のこと。Bloch, Ernst: Philosophische Ansicht des Detektivromans. In: Literarische
Aufsätze. Gesamtausgabe. Bd. 9. Frankfurt a. M. 1965. S. 453-457.
20
アガサ・クリスティが『０時間へ（Towards Zero）』（1944 年）において使った言葉。
21
アーサー・コナン・ドイル（ベアリング・グールド編/小池滋監訳）詳注版『シャーロック・
ホームズ全集』３（筑摩書房、1997 年）所収『赤毛組合』、538 頁。
17

15

罰を然るべく受けることになる。
自らの推理に対する揺るぎない自信は一方で、探偵の「正義」の観念を確固としたものにする。ホームズは別の短篇で、自ら鞭で撃退した毒蛇が犯人に噛みつき死に追いやったことに関し、「こうしてみると、ぼくはグリムズビー・ロイロット博士の死に間接的な責任があるわけだ。かといって、それほど良心の呵責に悩まされるとも思わんがね」22と述べ、法の裁きを受ける前に自ら罰を与えたことに、心理的葛藤はないと表明している。
ところが、ハードボイルド・ミステリの探偵は一旦事件に引き入れられるや、敢えてその錯綜に身を委ね、刻一刻と変化する情況に即応しながら、行動しつつ考えるというスタ
イルを取ることで、事件そのものに超然としていることが困難になる。さらに、ハードボ
イルド・ミステリの探偵にとって真犯人との対峙は、往々にして法の正義に成り代わり、
探偵自身の倫理的態度（正義感）に基づき処決裁断せねばならない、言わば自己の存在を賭けた対決になるのである。この辺りの事情を、ある研究書は「古典的探偵の役割は、警察が解き明かすことのできない隠れた罪を暴こうとして、優れた知性と心理的洞察をはたらかせることであったのに反し、ハードボイルド探偵は、法律があまりにも機械的で、かさばっていて、あるいは腐敗しているために、与えることができないでいる罰を、かわって与えるのである」23と説いている。しかも、ハードボイルド・ミステリの探偵が現世の法から離れ、己が裁断で犯人を処罰するとき、事件の再構成の真正なバージョン、即ち「真実」は背景に退くか、場合によっては、探偵自らが意図的に改変したバージョンを提供することさえある。事実、カヤンカヤ・シリーズのどの作品においても、探偵の調査によって暴かれた犯人は、探偵自身の判断に基づき最終的に法の裁きを免れる。つまり古典的ミステリとは異なり、卓越した知性と洞察力による推理（事件の再構成）と、それに基づく法の正義の成就には副次的な地位しか与えられず、主題となるのは探偵自身の倫理的態度（正義感）であった。
2 において、カヤンカヤや彼の同業者が手酷い暴力や命の危険に晒されながらも、執拗に調査を続ける、その原動力となるものは彼ら自身の反抗心（自尊心）であると述べた。この反抗心こそ彼らの志操であり、彼らが堅持しようとする志は彼らなりの「正義」に他ならない。
『Mehr Bier』の中で、一緒に警察本部に忍び込み書類を盗み出した後、スリブルス
キがカヤンカヤに「なあ、おまえの仕事な…。一体誰のためにこんなことをしてるんだ？」と尋ねる場面がある。

アーサー・コナン・ドイル（ベアリング・グールド編/小池滋監訳）詳注版『シャーロック・
ホームズ全集』２（筑摩書房、1997 年）所収『まだらの紐』、477 頁。
23
カウェルティ前掲書、186 頁。

2216

Eine Weile saßen wir so da und hörten dem Regen zu.
„Sag mal, deinen Job … für wen machst du das?“„Für den Anwalt.“„Der hat dich doch an die Luft gesetzt. Ich meine so insgesamt. Privatdetektiv. Ist doch verlogen,der Job.“
Er kratzte sich nachdenklich am Kinn. „Jedenfalls was du daraus machst. Irgendwie … ’ne
Mischung aus Robin Hood und Bulle. Das kann doch nicht gutgehen.“„Ich muss essen. Frag einen Arbeiter bei VW, für wen er sein Leben lang Stoßstangen an die Autos
knallt.“„(…) Riskierst dein Leben für irgendwas, wovon du glaubst, es sei Gerechtigkeit, und endest als
Gemüsedünger. Dabei gibt’s das gar nicht, Gerechtigkeit. Nicht heute und nicht morgen. (…)“
„Ich habe Hunger.“
しばらくの間、おれたちはそこにそうして座ったまま、雨音を聴いていた。
「なあ、おまえの仕事な…。一体誰のためにこんなことをしてるんだ？」「あの弁護士のためさ」「でも、あいつはおまえを首にしたんだろ。おれの言ってるのは、要するに一般的にさ。
私立探偵としてな。だって、まともじゃねえだろ、この稼業はよ」
彼は顎を掻きながら、考え込んだ。
「とにかく、おまえが仕事でやってるのは、何だかロビン･フッドとお巡りの合いの子みたいじゃないか。うまく行きっこねえよ」「おれだって食わなくちゃならないんだ。何ならフォルクスワーゲンに勤めてる奴に、誰のために一生、バンパーを車に嵌め込んでるんだって訊いてみろよ」「（…）それが正義だとおまえが信じるものに命をかけたところで、結局は野菜の肥やしになるだけだぜ。しかもありゃしないんだ、正義なんてものは。今日もないし、明日もな
い。
（…）」「ああ、腹減った」（307）「しかもありゃしないんだ、正義なんてものは。今日もないし、明日もない」と説くスリ
ブルスキの、賢明ではあるものの、いかにも身も蓋もない言葉に対し、食うためだとはぐらかすより他ないカヤンカヤであるが、現実にはスリブルスキの言うことが「正しい」と気づいてはおり、「腹が減った」と話を打ち切るしかなかった。だが、事ある毎に「ありえない」とか「信じられない」とか言われ続ける我が身（「何だかロビン･フッドとお巡りの合いの子みたい」）を省みて、「それでも、あるに違いない」という信念は断ち切りがたい。
17しかしひと度、自らの信念に促され、法を離れて己が裁断を下さざるをえない情況に置かれると、カヤンカヤはやはり激しい心理的葛藤に苦しまざるをえなくなる。事件の中で関わり合った人物を、自らの手にかけねばならぬ事態に至るとすれば尚更である。

5. 反復する埋蔵探偵は日常、「実力としての言葉」を調査の主な手段とするが、その延長上に、時として行使を余儀なくされる「実力としての暴力」もある。カヤンカヤ５部作には３度、暴力により命を落とした人物の骸を彼自身が土中に埋蔵する、印象的な場面が出てくる。
最初は『Ein Mann, ein Mord』の中程、依頼人の恋人であるタイ人女性の行方を捜す過程
で忍び込んだ屋敷の中で、ゆくりなくも男の死体を発見し、ひとまずそれを庭に埋めることになる箇所である。男はタイ人女性の元夫で、その暴力から彼女を救おうとした依頼人によって殺されたのであった。„Ein Mann, ein Wort“（男子に二言なし）をもじったタイトル『Ein Mann, ein Mord』（「男子たるもの、一度殺すと決めたら殺す」）が暗示するのは、依頼人のこの「一世一代」の殺人である。
２度目は、やはり『Ein Mann, ein Mord』の結末近く、スリブルスキが射殺した、難民をくだり食い物にする詐欺グループの一員を、スリブルスキとともに穴を掘って埋める 件 である。
カヤンカヤも男の肩と腕を射貫くことになるが、実際に射殺したのがスリブルスキである
ためか、その後の探偵の葛藤は少なくとも表向き描かれない。だが一方で、„Ein Mann, ein
Mord“を「一度殺すとなったら、それは取り消すことができない」と解釈すると、次作『Kismet』
で、今度は探偵自身も手を下し、そのせいで強烈な心理的葛藤に見舞われる殺人を予言するものとも考えられる。
最後はその『Kismet』の冒頭で、みかじめ料取り立て屋の２人を射殺してしまったカヤン
カヤとスリブルスキが、仕方なく死体をタウヌスの森の中に埋める場面である。レストラ
ンのオーナーである友人から、しつこくみかじめ料を要求する組織に悩まされていると相談を受けたカヤンカヤは、取り立て屋を脅して追い払おうと、スリブルスキと一緒に狭い
食器棚に身を隠し、銃を構えながら待ち受けるが、結局この試みは、相手が即座に銃を抜いたことで銃撃戦に発展し、やむなく応戦した２人は取り立て屋を撃ち殺したのである。
『Kismet』が探偵による究極の暴力行使、即ち殺人で幕を開けることになるのは、極めて象徴的である。暴力の行使も含め、探偵の調査手法（「実力としての言葉」）が最も先鋭化するこの作品をもって、カヤンカヤ５部作はその頂点に到達しているからである。なるほどハードボイルド･ミステリとして、先行する３作でも暴力の場面は描かれているが、『Kismet』はその点でいかにも特異であり、冒頭から過剰な暴力に彩られる。なかんずく結
末近く、カヤンカヤの手引きでアルバニア・マフィアが、敵対するクロアチア・マフィア18

の根城を急襲する場面は、銃弾の派手に飛び交う、さながら戦闘の様相を呈することになる。余りに非現実的で違和感を覚えるという評24があるのも、確かに頷ける。
カヤンカヤの場合、現実の表層を剥ぎ取り、隠された真相に到達する手法は、おおむね
言葉の力に拠るものであったが、時としてより直截的な実力行使である暴力に頼ることもあった。例えば『Kismet』冒頭のように、必要とあらば銃を使用することも厭わない。ただ、アルユーニが結末に用意した非現実的な暴力の狂乱は、あたかも「リアル」でないと思われるものの中にこそ「リアル」がありうるということの、鮮やかな象徴であったと言える。
というのも、まさにこの果てにカヤンカヤ自身の真実、冒頭で彼の犯した殺人の、余りにも苦く、また重い結果が暴かれることになるからである。
みかじめ料取り立て屋の組織で「道理の軍団（die Armee der Vernunft）」と名乗る、クロア
チア系マフィアの存在を調査する過程で、カヤンカヤはボスニア難民の少女ライラと知り合い、暫く前から行方の分からない彼女の母親を捜すよう依頼される。ライラが故郷から持ち出したビデオを見て、彼女の母の長い黒髪と美しい瞳に魅了されたカヤンカヤは、この女性がマフィアを裏で率いる企業家の情婦になっているらしいこ とを突き止める。
『Kismet』結末の敵対する組織同士の抗争は、ライラの母親をアルバニア・マフィアの手で解放してもらおうと、カヤンカヤの画策したものであった。しかしながら、アルバニア・
マフィアのボスからカヤンカヤに引き渡された実際の情婦は、彼女とは似ても似つかぬ女だった。自分の見立てが決定的に誤っていたことを悟ったカヤンカヤは、その日の夜、タ
ウヌスの森に車を走らせ、スリブルスキと自分とで埋めた取り立て屋の死体を掘り起こす。
掘り出した死体の金髪は鬘で、取り除けるとその下から長い黒髪が現われ、着けていた防弾チョッキの留め金を外すと下にはブラジャーが覗くのだった。フランクフルトに戻った
カヤンカヤはライラに対しては、母親がザグレブの企業家と面会した後、車でフランクフ
ルトに戻る途中、事故に遭って亡くなったと説明する。薄々事情を察知したスリブルスキとは、別れ際、次のような会話を交わすことになる。

Er brachte mich zur Tür.
„Die war’s?“„Glaub schon.“『キスメット』の書評には、作品自体は評価するものの、暴力の過剰に馴染めないとする声もあった。その一例が、„Mein Lesehunger verlangt schon nach mehr Kayankaya.“ Buch-Rezension
von Peter Kümmel. Juli 2003. (https://www.krimi-couch.de/titel/744-kismet/)で、そこには「恐らく唯一批判の対象となりうる点を挙げるとすれば、少々死体の数が多すぎて、いくら何でもリアルだとは思えないという点か」とある。
24

19

„Und es war ein Unfall?“„Jedenfalls keine Absicht.“
奴は玄関まで見送ってくれた。
「ほんとに母親なのか？」「間違いないと思う」「で、事故だったのか？」「いずれにせよ故意じゃなかった」（823）

つまり、カヤンカヤは第１作の『Happy birthday, Türke!』に始まり、第３作の『Ein Mann, einMord』まで倦むことなく続けてきた、現実の表層の下に隠された真実を「掘り起こす」営
為の後、この『Kismet』に至って、大がかりな組織犯罪を突き止めたその先に、自らの罪、．
．
即ち取り立て屋の男ではなく女である、ライラの母親を殺めた証を、己が手で文字どおり
地中から掘り起こさざるをえない羽目となった。しかも掘り起こすのみならず、遺骸の装着していた鬘や防弾チョッキ（取り繕われた表層）をさらに剥ぎ取り、その下に隠れていた真のアイデンティティ―取り立て屋の女でありライラの母親―を明るみに出すことで、つまるところ探偵の営為の「具体的な」再現を余儀なくされたのである。
最初に埋蔵した死体は、自らの全く関与しない殺人の被害者であったが、さりとて自分が発見者であると名乗り出ることもできず、さしあたり「他人の罪」の証拠（或はその隠滅）として土中に埋めたものであった。２度目の死体の埋蔵は、間接的にしろその死に関わったカヤンカヤが、自らの関与を隠蔽するとともに、たまたま死体の男がドイツ・マフ
ィアのボス、シュミッツの甥であったことから、シュミッツの手下で詐欺グループのリー
ダー「イビサのチャーリー」との取り引き材料として、地中に「保管」する意味合いがあった。結末で、シュミッツは行方の分からぬ甥の捜索を、よりによってカヤンカヤに依頼
しようとするが、彼は第１の埋蔵死体の隠滅を条件に依頼を断ると同時に、甥の死への関
与もまんまと隠しおおせることになった。
第３の死体の埋蔵もそれまで同様、本来カヤンカヤが自分の関与を隠蔽する目的で行なったものであった。第１の死体については、「タイ人女性の元夫」というそもそものレッテ
ルを破棄することで、後からいかようにも意味を附与しうる「名無しの男」としてうまく処理することができたし、また第２の死体についても、「シュミッツの甥」というレッテルはそのままに、すっかり跡を暗ましたと、その不在を楯に取り、巧みに事態を切り抜けることができた。レッテルの有無はあるにせよ、レッテルそのものの真正性が揺らぐことはなく、従ってカヤンカヤが自らの調査の確実性と、探偵としての存在理由に疑いを差し挟む契機はない。ところが第３の場合、当初死体に貼付し、それに疑念を抱くことすらなか20

った「みかじめ料取り立て屋の男」という偽のレッテルの下に、「みかじめ料取り立て屋の女」でかつ「ライラの母親」という真のそれが潜んでいたことに気づくカヤンカヤは、隠蔽（埋蔵）したと思った自分の罪に、実は二重の構造のあったことを悟る。その結果、ひとつの罪を隠すことで発動した真相の究明がもうひとつの罪を露わにするという、言わばパラドクスに逢着し、調査の孕む本来的な不確実性を自覚することになった。そればかりか、手ずから突き止めることになった「犯人」としての自分と向き合い、なおかつ自らを免罪するという裁断を下さざるをえないという情況に直面する探偵の困惑は、彌が上にも深い。ミステリの「本質はかくされた秘密の捜査と発見である。普通、この発見は読者が自己同一化する人物（たち）に利益をもたらす」25はずであるが、カヤンカヤにとって事の結末はとりわけ苦い後味をもたらすこととなった。であるからこそ、彼がスリブルスキと交わした言葉は、愈々深い意味を持ってくる。

「で、事故だったのか？」「いずれにせよ故意じゃなかった」

この作品の『Kismet』というタイトルは元来アラビア語由来のトルコ語で、「神により人間に与えられた、逃れることのできぬ宿命（dem Menschen von Gott zugeteiltes Los, dem er nicht
entgehen kann）」の謂である。題名からすれば、カヤンカヤに端から選択肢はなく、作品冒
頭の出来事はやはり事故であり、「いずれにせよ故意じゃなかった」と、探偵は自分を納得させるより他はないのである。

『Kismet』から凡そ 10 年経って刊行された、第５作『Bruder Kemal』に登場するカヤン
カヤはそれ相応に歳を重ね、あれほど吸っていた煙草を止め、酒量もほどほどになっている。その上結末では、同棲している恋人が妊娠していることを知り、初めて子どもを得る
幸せに戸惑いながらも、嬉しさを隠しきれない。家庭の幸福に恵まれた健康志向のカヤン
カヤの、その後の探偵稼業を描いたはずの第６作は、作家の早過ぎる死により、結局執筆されることはなかった。

25

カウェルティ前掲書、55 頁。

21

Ermittlungen im Ausland –Inspektor Takeda in Hamburg und Kommissar Ahlweg in Tokyo
Oliver MAYER
1. Als Detektiv im Ausland
Die zentrale Figur des Krimis ist der Detektiv, der in drei verschiedene Typen unterteilt
werden kann. Der erste Typ ist der Detektiv als Polizist, der als Vertreter des Staates
ermittelt und dabei vom Polizei- und Justizapparat unterstützt werden kann; der zweite
Typ ist der Privatdetektiv, der oft alleine ermittelt und auch nicht ganz legale
Ermittlungsmethoden anwenden kann; und der dritte Typ ist eine normale Person, die ineinen Fall hineingezogen wird, oft auch persönlich betroffen ist, und dann als
Hobby-Detektiv ermittelt (vgl. auch Nusser 2009:40). Detektive des zweiten und dritten
Typs sind klar zu unterscheiden, wenn es sich einerseits um einen professionellen
Privatdetektiv und andererseits um eine Figur handelt, die nur in einem einzigen Krimi
auftaucht und das Verbrechen löst. Wenn jedoch solch ein Hobby-Detektiv als
Serienfigur in mehr als einem Krimi auftaucht und ermittelt, dann verschwimmen die
Grenzen zwischen dem professionellen und dem Hobby-Detektiv.1
In diesem Aufsatz soll das Thema „Interkulturalität“ im Kriminalroman näher betrachtet
werden, wobei der Fokus auf der Figur des Detektivs liegt. Konkret geht es um die
Frage, wie die Arbeit eines Detektivs dargestellt wird, der im Ausland ein Verbrechen
aufklärt. Ermittlungen im Ausland sind für Polizeibeamte normalerweise nicht möglich,da sie nur in einer bestimmten Region zuständig sind; normalerweise ist dies dieörtliche Polizeibehörde, bei der sie arbeiten. Bei Privat- und Hobbydetektiven gibt essolche räumlichen Beschränkungen nicht. Während in deutschen und japanischen
Krimis die meisten Detektive als Polizisten dargestellt werden, ist der Privatdetektiv inder angloamerikanischen Krimitradition der vorherrschende Detektivtyp, und so1

Als Beispiel sei hier die Figur Maria Grappa genannt, die Protagonistin der „Grappa-Krimis“ vonGabriella Wollenhaupt. Maria Grappa ist hauptberuflich als Rundfunkreporterin tätig (Stratmann2009:149), ist seit 1993 jedoch schon in 28 Kriminalromanen erschienen (Stand 2018) und hat
somit als Hobby-Detektivin mehr Ermittlungsarbeit geleistet als viele professionelle
Privatdetektive.
22

überrascht es nicht, dass eine der bekanntesten Detektivfiguren der klassischen
britischen Kriminalliteratur ein Ausländer ist: der Belgier Hercule Poirot, Hauptfigur in
33 Romanen der Bestsellerautorin Agatha Christie, die in England spielen. Durch sein
exzentrisches Verhalten wirkt er wie ein Exot und kann sich in den Krimis als
Außenseiter frei von den Zwängen der britischen Standesgesellschaft bewegen, was ihm
auch bei Ermittlungen hilft (vgl. Riedlinger 2007:106). Die kulturelle Fremdheit desDetektivs ist hier zwar nicht der entscheidende Faktor, aber sie verstärkt die
Außenseiterrolle und lässt die Figur somit glaubwürdiger auftreten.
Wie sieht es nun in Bezug auf das Länderpaar Japan/Deutschland aus? Wenn wir uns
auf Kriminalromane beschränken, die von deutschsprachigen Autoren geschrieben
wurden und bei denen der Detektiv im jeweils anderen Land ermittelt, also ein
deutscher Detektiv in Japan oder ein japanischer Detektiv in Deutschland, dann siehtman, dass es zahlreiche deutsche Hobbydetektive gibt, die in Japan ermitteln. Dazu
gehören Klaus Esbeck in „Esbeck und Mondrian“ (Ebertowski 1993), Klaus Waldheim
in

„Der

SchattenderGeisha“(Ebertowski2007),

Eugen

Meunierin„Blutwäsche“ (Ebertowski 2009), Jan Wolf in den fünf Romanen „Tödliche
Verbindung“, „Falsche Perlen“, „Saure Nieren“, „Mörderische Saiten“ und „Letzte
Probe“ (Zorn 2000/2001/2003/2005/2010)2, Gerd Maindl in „Nadashio“ (Simioni 2002),
Anna Herrmann in „Osaka Love“ (Hellinger 2012), Kai Pechstein in „Man stirbt nicht
lautlos in Tokyo“ (Flieger 2013) oder Jo Weidinger in „Tödliches Sushi“ (Niedermeier2018). Umgekehrt gibt es nur einen Roman, bei dem ein japanischer Privatdetektiv in
Deutschland ermittelt, und zwar Ken Hamada in „Tote mögen keine Sushi“ (Anhalt
2002). 3 Dass deutlich mehr Romane in Japan statt in Deutschland spielen, liegt
sicherlich daran, dass die Autoren ihren deutschsprachigen Lesern das fremde Land
Japan zeigen wollen. So liegt es also nahe, die Hauptfigur der Romane, also den
deutschsprachigen Detektiv, im Ausland ermitteln lassen. So kann Japan aus der Sichteines deutschen Protagonisten gezeigt werden.
Bei allen oben aufgelisteten Kriminalromanen ist die Detektivfigur ein Hobby- oder2
3

Zu Zorn 2005 siehe auch Hayashi-Mähner 2010.
Zu Ebertowski 1993, Zorn 2000/2001/2003, Simioni 2002 und Anhalt 2003 siehe auch Mayer
2005.
23

Privatdetektiv, jedoch kein Polizist. Dies liegt daran, dass ein Polizist wie oben
geschrieben räumlich an einen bestimmten Einsatzbezirk gebunden ist und diesen
Bezirk nicht so einfach verlassen kann. In diesem Aufsatz werden vier Kriminalromane
behandelt, die diese Grenze jedoch überschreiten: In „Sayonara, Bulle“ (Germis 2015)
ermittelt der deutsche Kommissar Bernie Ahlweg in Tokyo, und in den drei Romanen4
der Inspektor-Takeda-Serie „Inspektor Takeda und die Toten von Altona“ (Siebold
2016), „Inspektor Takeda und der leise Tod“ (Siebold 2017) und „Inspektor Takeda undder lächelnde Mörder“ (Siebold 2018) ermittelt der japanische Inspektor Kenjiro Takeda
in Hamburg.5
Die beiden Autoren, Carsten Germis und Henrik Siebold, müssen also zunächst
versuchen, ihren Lesern möglichst realistisch zu erklären, warum ihre Protagonisten im
Ausland arbeiten. Das gelingt ihnen, indem sie Ahlweg und Takeda im Rahmen vonAustauschprogrammen der deutschen und japanischen Polizeibehörden nach Tokyo und
Hamburg reisen lassen. Dabei ist anzumerken, dass solche Austauschprogramme nicht
vollständig der Phantasie der Autoren entspringen, denn tatsächlich gibt es z.B.
Austauschprogramme der International Police Association, mit dem US-amerikanische
Polizisten in die ganze Welt reisen können,6 oder zweiwöchige Austauschprogramme
des STAR International Police Exchange, bei denen man „aktiv am polizeilichen
Alltag“ des ausländischen Partners teilnehmen kann,7 oder das Polizei-Austauschprogramm der Europäischen Union.8
2. Von Peine nach Tokyo: „Sayonara, Bulle“ von Carsten Germis
Hauptfiguren dieses 2015 erschienenen Kriminalromans sind Bernie Ahlweg und Yoko
Fukuda. Ahlweg ist 52 Jahre alt, geschieden und ein wenig erfolgreicher Kommissar bei

Der vierte Band dieser Reihe mit dem Titel „Inspektor Takeda und das doppelte Spiel“ ist vom
Verlag für August 2019 angekündigt: http://www.aufbau-verlag.de/index.php/inspektor-takedaund-das-doppelte-spiel.html
5
Im Folgenden werden Zitate aus diesen Romanen mit „Sayonara“, „Altona“, „Leise“ und„Lächeln“ sowie der jeweiligen Seitenzahl gekennzeichnet.
6
Vgl. International Police Association, International Learning and Development Exchange
Program: https://www.ipa-usa.org/page/exchangeprogram
7
Vgl. STAR – International Police Exchange e.V.: http://www.star-ipe.com/de/wer-sind-wir/
8Vgl. CEPOL, European Police Exchange Programme: https://www.cepol.europa.eu/sites/default/
files/exchange-programme-2015.pdf
424

der Kriminalpolizei in Peine, einer kleinen Stadt in Niedersachsen, und Fukuda ist eine
34 Jahre alte ehrgeizige, junge Kommissarin bei der Tokyo Metropolitan Police. Der
Roman beginnt im Februar 2014, als Ahlweg von seinem Chef erfährt, dass er zur
Fortbildung für ein Jahr nach Tokyo geschickt wird: „Da lernen Sie, wie ein guter
Polizist im 21. Jahrhundert arbeitet“ (Sayonara:7). Ahlweg sträubt sich zunächst gegenden Einsatz in Japan, da er vermutet, dass sein Chef ihn loswerden will; und erst seine
Freunde können ihn umstimmen, diesen Auslandsaufenthalt anzutreten. Vor der Abreise
am 1. April belegt er noch einen Japanischkurs im Landesspracheninstitut in Bochum.
In Tokyo wird Bernie Ahlweg dem 89. Polizeirevier in Kojimachi zugewiesen, dasunmittelbar westlich des Kaiserpalasts liegt. Nachdem er am ersten Tag der
Mordkommission vorgestellt wurde, wo er arbeiten wird, führt ihn ein Kollege am
Abend zu einer japanischen Kneipe, einer Izakaya. Ahlweg hat schon in Deutschlandviel Zeit in seiner Stammkneipe verbracht und fühlt sich wie zu Hause. Am zweiten Tag
haben Ahlweg und Fukuda ihren ersten Einsatz und fahren zu einer Wohnung, deren
92-jährige Bewohnerin tot im Bett liegt. Die japanischen Polizisten gehen von einem
natürlichen Tod aus, aber da es Einbruchsspuren an der Wohnungstür gibt, vermutet
Ahlweg ein Verbrechen. Er ermittelt auf eigene Faust in Tokyo und findet schon nachkurzer Zeit eine Spur, die zu Tomonaga Goto weist, dem Oyabun (Chef) der
Sumiyoshi-kai (Sayonara:62). Kurz danach trifft Ahlweg mehrmals direkt mit Gotozusammen. Er ermittelt weiterhin im Rotlichtmilieu, bei den Yakuza, erhält Hilfe von
Hostessen und Obdachlosen und kann den Fall sowie einen weiteren Mord schließlich
aufklären: Ein Untergebener des Oyabun gesteht beide Morde. Zudem konnte Ahlweg
nachweisen, dass der Polizeidirektor von den Yakuza bestochen wurde.
Der Autor, Carsten Germis, wurde 1959 in Hannover geboren und hat von 2010 bis
2015 als Ostasien-Korrespondent der Frankfurter Allgemeinen Zeitung über Japan undSüdkorea berichtet, heute lebt er in Hamburg. „Seine Liebe zu Japan ist aberungebrochen und noch bevor er morgens zu deutschen Zeitungen greift, liest er im Netz
die neusten Nachrichten aus Japan.“99

http://www.carstengermis.de/autor.html
25

3. Von Tokyo nach Hamburg: Die Inspektor-Takeda-Reihe von Henrik Siebold
Hauptfiguren der drei Kriminalromane „Inspektor Takeda und die Toten von
Altona“ (2016), „Inspektor Takeda und der leise Tod“ (2017) und „Inspektor Takeda
und der lächelnde Mörder“ (2018) sind Kenjiro Takeda und Claudia Harms. Inspektor
Kenjiro Takeda, 43 Jahre alt, hat bei der Mordkommission Tokyo „zwar nur einenmittleren Dienstrang, doch seine Aufklärungsarbeit war makellos. Ken galt als ein Mannfür die schwierigen Fälle“ (Altona:5-6). Takeda hat eine Scheidung hinter sich und will
dem Leben in Japan entkommen, daher nutzt er „das neuartige Kooperationsabkommen
zwischen der Hamburger Innenbehörde und dem Keishichō, dem Polizeihauptquartier
Tokios“ (Altona:6), um für zwei Jahre in Deutschland bei der Kripo Hamburg zu
arbeiten. Da er schon auf der Schule in Japan Deutsch gelernt hatte und mehrfach in
Deutschland gewesen war, spricht er fließend Deutsch, und sein Vater, pensionierter
Polizist, schwärmt für Deutschland und hat den Wechsel seines Sohnes unterstützt. In
Hamburg wird er der Partner von Hauptkommissarin Claudia Harms, 34 Jahre alt, mit
der er gemeinsam ermitteln wird. Harms ist eine erfolgreiche und sehr ehrgeizige
Kriminalbeamtin und wenig erfreut, dass sie nun die „Babysitterin“ für Takeda ist, hat
aber

zur

Vorbereitung„eindreitägiges

Wie-ticken-Japaner-Seminar“

besucht(Altona:12). Ihr Vater war leitender Staatsanwalt.
„Inspektor Takeda und die Toten von Altona“ beginnt mit Takedas Ankunft in Hamburg.
Schon an seinem ersten Arbeitstag bei der Kriminalpolizei Hamburg werden er undHarms zu ihrem ersten Einsatz gerufen: Ein älteres Ehepaar, das einen Buchladen in derFußgängerzone von Altona betrieben hat, liegt tot im Bett. Auf den ersten Blick ist es
Selbstmord, Takeda jedoch zweifelt daran und geht von einem Mord aus. Nach zwei
weiteren Morden zeigen die Ermittlungen, dass viel Geld im Spiel war, denn derBuchladen sollte einem neuen Einkaufszentrum weichen, und eine ehemalige
RAF-Terroristin fürchtete die Aufdeckung ihrer neuen Identität.
In „Inspektor Takeda und der leise Tod“ müssen Takeda und Harms zwei Verbrechen
aufklären, bei denen sich zunächst kein Zusammenhang erkennen lässt. Im OsdorferBorn, einer Großwohnsiedlung aus den 1970er Jahren, wurde ein kleiner Junge vom
Balkon eines Hochhauses geworfen. Kurz danach wird ein Internet-Unternehmer vor
26

seiner Wohnung in der Hafencity überfahren. Die Ermittlungen sind umfangreich undumfassen die Liebhaberinnen des Unternehmers sowie deren Ehefrau, mit der Takeda
ein Verhältnis beginnt, werden aber auch auf die russische Mafia und Drogenhandelausgeweitet. Zwei Liebhaberinnen und ein ehemaliger Geschäftspartner geben die
Verbrechen schließlich zu.
Zu Beginn von „Inspektor Takeda und der lächelnde Mörder“ wird eine Frau am
Bahnhof Dammtor vor eine einfahrende S-Bahn gestoßen und stirbt. Der Schüler Simon
wird festgenommen, jedoch kann man ihm den Mord nicht nachweisen. Da Simons
Vater der Justizsenator von Hamburg ist, wird auch in Richtung Bestechung im Rahmenvon öffentlichen Bauprojekten ermittelt, aber es geschehen noch drei weitere Morde.
Schließlich führt Simons Interesse an Manga, Anime und Cosplay zur – etwasüberraschenden – Lösung des Falls, der mit Kognitionspsychologie und digitalen
Medien zusammenhängt.
Im vierten Band „Inspektor Takeda und das doppelte Spiel“ wird ein japanischer
Profifußballer des Hamburger Sportvereins ermordet, und die Ermittlungen reichen bis
zu den Yakuza in Japan.10
Da sich diese Serie über inzwischen drei Bände erstreckt, bleibt dem Autor so auch
genügend Platz, das Verhältnis der beiden Hauptfiguren zueinander zu entwickeln. Zu
Beginn des ersten Romans will Claudia Harms eigentlich nicht mit Kenjiro Takeda
zusammenarbeiten, wird von ihrem Vorgesetzten aber dazu angewiesen. Die
Zusammenarbeit zwischen beiden funktioniert jedoch sehr gut, und so äußert sie sich zu
Beginn des zweiten Romans: „Er ist ein guter Kollege. Vielleicht der beste, den ichbisher hatte.“ (Leise:53) Im dritten Roman heißt es, „Claudia genoss es, mit dem
Inspektor zusammen zu sein, im Dienst, aber auch abseits der Polizeiarbeit“ (Lächeln:14), und gegen Endes des Buches gibt sie ihm in einer Stresssituation sogar einenleidenschaftlichen Kuss (Lächeln:277). Obwohl sie sich so nähergekommen sind, gibt
es bis zum Ende des dritten Bandes noch keine Liebesbeziehung, und beide siezen sichweiterhin.
10

http://www.aufbau-verlag.de/index.php/inspektor-takeda-und-das-doppelte-spiel.html
27

Der Autor Daniel Bielenstein nutzt für die Inspektor-Takeda-Krimis das Pseudonym
Henrik Siebold, das ganz offenbar an den Japanforscher Philipp Franz von Siebold
angelehnt ist. Auf seiner Homepage schreibt er: „Ich wurde im Juli 1967 geboren,verbrachte meine frühe Kindheit in Japan und meine Jugend in Bonn. Ein Schuljahr
lebte ich bei den Apachen in Arizona, ein Studienjahr führte mich nach Tokio. [...] ImJahr 2016 wollte ich all diese Puzzlestücke zusammenbringen: Japan, Deutschland, dasLeben, den Jazz. Es erschien der erste Band der Inspektor Takeda-Reihe.“114. Das Japanbild in den Kriminalromanen
Wenn ein Detektiv im Ausland ermittelt, dann liegt der Reiz solcher Kriminalromane
auch darin, dass das Ausland (in diesem Fall Japan) mit seinen Besonderheiten den
Lesern nahegebracht werden kann, wie in Kapitel 1 schon erwähnt. Der Krimi„Sayonara, Bulle“ fügt sich genau in dieses Muster ein, es gibt dort zahlreicheBeschreibungen von U-Bahn-Fahrten und Mahlzeiten in Tokyo. Aber auch in den
Büchern der Inspektor-Takeda-Reihe, die alle in Hamburg spielen, finden sichzahlreiche Aspekte der japanischen Kultur. In den hier analysierten vier Kriminalromanen werden u.a. die folgende Punkte angesprochen:Admiral Togo und Kriegsverbrechen (Sayonara:39)



Atomkraft und Fukushima (Altona:208)



Drogen (Leise:28)

Enjo-Kosai, also bezahltes Dating von Schülerinnen (Sayonara:184)

Erdbeben (Sayonara:112)

Hanami, die Kirschblüte (Sayonara:269)

Hikikomori, zurückgezogen lebende junge Leute (Lächeln:79, 143, 258, 330)



Honne-Tatemae, also wahre und offen gezeigte Gefühle (Sayonara:147)

Iwakura-Mission (Leise:201, 347)

Izakaya, japanische Kneipen (Sayonara:40; Altona:267)

japanische Schrift (Altona:19; Leise:56)

japanisches Adressensystem (Sayonara:56)

japanisches Justizsystem (Sayonara:108; Altona:226)

Jazz in Japan (Altona:242)11https://www.danielbielenstein.de/uebermich.html
28

Kampfsport, Aikido und Kendo (Altona:375; Leise:218; Lächeln:212)

Katsura Funakoshi, Bildhauer (Leise:80)



LDP, die Liberaldemokratische Partei Japans (Sayonara:176, 306)

Love-Hotels in Shibuya (Sayonara:197)

Manga und Anime (Leise:20, 32, 75, 176, 262, 349)

Obdachlose (Sayonara:261; Lächeln:290)

Onsen, heiße Quellen zum Baden (Sayonara:236)

Presseclubs (Sayonara:255, 315)

Prostitution und Trostfrauen (Sayonara:61, 67)

Schlafen in der Öffentlichkeit (Altona:178)

Schuhe ausziehen beim Betreten einer Wohnung oder Büros (Sayonara:35;
Altona:25)

Schuld (Lächeln:273)

Selbstmordwald von Aokigahara (Altona:30)

Senpai/Kohai, das Verhältnis zwischen Jüngeren und Älteren innerhalb einer
Organisation (Leise:48)

Tatami-Matten (Sayonara:244)

Teezeremonie (Altona:77, 317; Leise:181, 330; Lächeln:209, 249)

Verhältnis zwischen Yakuza und Polizei (Sayonara:54, 70, 223)

Zen (Leise:8)

Viele dieser Themen kommen jedoch in zahlreichen Japan-Romanen, Japan-Reportagen
und Japan-Krimis vor (siehe auch Mayer:2005) und entsprechen daher vermutlich den
Inhalten, die die Leser dieser Krimis erwarten, oft in stereotypischer Form. Zwei Szenen
heben sich von den üblichen Themen ab und sind – subjektiv beurteilt – gut dargestellt.
So ist Bernie Ahlweg überrascht, als er das erste Mal zum Polizeirevier geht: „Ein
Polizist – graue Flanellhose und hellblaues Hemd – wartet mit einem Besenstil in derHand vor dem Eingang.“ (Sayonara:35) Mit dem Besenstil ist ein langer Stock gemeint,
der auch als einfache Waffe genutzt werden kann, auf Japanisch keijō (警杖). Und bei
einem Gespräch mit dem Yakuza-Boss Goto kommt die Sprache auf importierte
Luxusgüter: „Es stimmt, die Dichte der in meinen Augen eher hässlichen kackbraunen
Taschen von Louis Vuitton ist mir in den U-Bahnen auch schon aufge29

fallen.“ (Sayonara:240)
5. Das Deutschlandbild in den Inspektor-Takeda-Romanen
Während „Sayonara, Bulle“ nur in Japan spielt (von dem einleitenden Kapitelabgesehen), findet die komplette Handlung der drei Takeda-Romane in und um
Hamburg statt. Inspektor Takeda behält jedoch auch in Deutschland viele japanische
Verhaltensweisen bei, die seine Polizeiarbeit manchmal unterstützen (siehe Kapitel 7).
Besonders bemerkenswert ist in diesen drei Romanen jedoch der Blick von Takeda auf
Deutschland und die Deutschen. Dies ist vom Autor auch so beabsichtigt, denn im
Nachwort zum ersten Takeda-Krimi erwähnt er, er habe „Inspektor Kenjiro Takeda vonTokio nach Hamburg reisen lassen, um hier zu ermitteln. Ich habe mir seine japanischen
Augen geliehen, um auf unser Heimatland zu blicken, ebenso wie ich mir Claudia
Harms’ Blick geliehen habe, um wiederum auf Takeda zu schauen.“ (Altona:412).
Ähnlich äußert er sich auf seiner Homepage: „Japan. Ein kluges, selbstbewusstes, tiefes
Land, voller Wärme, voller Strenge. Ein ferner Spiegel, ein Sehnsuchtsort. Inspektor
Kenjiro Takeda soll genau das sein, ein Spiegel. Wir sehen ihn und wir sehen uns selbst
durch ihn.“12 Beispiele dafür sind, dass Takeda zur offiziellen Begrüßung beim Ersten
Bürgermeister von Hamburg nicht von einem Chauffeur abgeholt wird, sondern voneiner Praktikantin mit ihrem Privatwagen (Altona:203); dass die Kellner in Deutschlandsich nicht so um die Gäste kümmern, wie er es aus Japan gewohnt ist (Altona:105;
Leise:5); oder dass unmittelbar vor einer wichtigen Konferenz am Arbeitsplatz
Privatgespräche geführt werden (Leise:106). Besonders hervorgehoben werden sollen indiesem Zusammenhang noch folgende Passagen:Das Dienstzimmer von Claudia Harms im Hamburger Polizeipräsidium: „Auf derFensterbank wie auch in den Zimmerecken standen zahllose Pflanzen. Während Takeda
sein Jackett auszog, […] machte Claudia sich keineswegs daran, mit ihrer Arbeit zu
beginnen, also Akten zu studieren oder sonstwelche Ermittlungsaufgaben anzugehen,wie Takeda sie von einer Polizistin erwartete. Stattdessen begann seine neue Kollegindamit zu gärtnern. Erstaunt sah er zu, wie sie ihre Pflanzen goss, die Erde in den Töpfen
auflockerte, schließlich einen Sprühdosierer nahm und die Pflanzen sorgsam mit Wasser
12

https://www.danielbielenstein.de/henriksiebold.html
30

bestäubte.“ (Altona:17)
Deutsche Frührentner: „Demnach war der Liebhaber von Hella Haubach ein
neunundfünfzigjähriger, aus Gesundheitsgründen frühverrenteter Lehrer, der sich ins
Privatleben zurückgezogen hatte. Der Inspektor hatte einen an den Rollstuhl gefesselten,
siechenden Mann erwartet. Nun aber stand er in einem Park in Altona und sah Thomas
Volkmann, der schlank, sportlich und kerngesund wirkte.“ (Altona:128)
Deutscher Fisch: „Takeda blickte äußerst skeptisch auf das Matjes-Brötchen, dasClaudia ihm in die Hand gedrückt hatte. […] Takeda wiegte den Kopf: ‚Dieser Fisch hat
das Meer schon sehr lange nicht gesehen. Es ist nicht die Art, wie wir Japaner ihn essen
würden.‘ [...] Takeda folgte Claudias Empfehlung und biss herzhaft zu. [...] Esschmeckte köstlich.“
6. Sprache: Japanisch – Deutsch – English
Bei der Kommunikation zwischen Deutschen und Japanern kann Deutsch, Japanischoder eine Drittsprache wie z.B. Englisch verwendet werden. Da nur ein kleiner Teil derdeutschen und japanischen Bevölkerung die jeweils andere Sprache spricht, ist bei
einem

direkten

ZusammentreffenvonJapanernundDeutschen

daher

die

Wahrscheinlichkeit am höchsten, dass Englisch verwendet wird. In Romanen, die sichan ein deutschsprachiges Publikum wenden, wäre eine realistische Verwendung desEnglischen in Dialogen jedoch nur schlecht umzusetzen, wenn der Erzähltext auf
Deutsch geschrieben ist. Nicht nur wäre solch ein Roman für die Leser, die keine guten
Englischkenntnisse haben, nur schwer verständlich, auch würde der ständige Wechsel
von zwei Sprachen die Lesegeschwindigkeit herabsetzen. Daher liegt es nahe, die
Protagonisten auch im Ausland Deutsch sprechen zu lassen.
In den Takeda-Krimis tritt das Problem der Sprachenwahl nicht auf, da Takeda Deutsch
kann. In seiner Biographie wird erläutert, dass er schon auf der Schule Deutsch gelernt
hat und sich schon in Deutschland aufgehalten hat (Altona:6; Leise:7). Seine
Aussprache ist noch etwa holperig und von der japanischen Silbenschrift Katakana
beeinflusst, wie z.B. „Furau Harumusu“ (Altona:10) oder „Einen Essupuresso undu ein
31

Kuruasson“ (Leise:7). Auch kann er einige umgangssprachliche Ausdrücke nichtverstehen, wie z.B. „Der uniformierte Kollege […] tippte sich an die Mütze undsagte: ,Sie sind bestimmt Takeda-San? Immer herein in die gute Stube.‘ ,Die gute
Stube?‘ Der Inspektor sah ihn fragend an.“ (Leise:17), oder „Ich verstehe nicht ganz,
was Sie mit auf die Hörner genommen meinen, Ludger.“ (Leise:57) Allerdings lernt er
die Umgangssprache schnell, wie z.B. bei diesem Dialog: „,Halten Sie bitte die Klappe‘,
sagte Takeda, wandte sich dann an Claudia: ,Sagt man das so?‘ ,Ja, aber das Bitte
können Sie weglassen.‘ Takeda nickte, wiederholte seine Worte in Richtung
Liebherr: ,Klappe!‘ ,Sehr gut.‘ Claudia lächelte.“ (Leise:336-337)
Dem gegenüber stehen allerdings gelegentliche spontane Äußerungen Takedas, die zu
den o.g. Problemen nicht passen. So sagt er am Ende eines langen Monologs z.B. „Erselbst glaubt, dass er das Opfer willkürlich auswählt, aber in Wahrheit gibt es eben doch
Gründe dafür, Zusammenhänge, die ihm selbst gar nicht klar sind.“ (Lächeln:289), oder
„Einen Wagen auf einer solch kurzen Strecke auf eine solche Geschwindigkeit zu
bringen, heißt, dass es sich um einen Wagen mit einer Beschleunigungsleistung vonunter fünf Sekunden handeln muss, natürlich hochgerechnet auf den üblichen Richtwert,
der sich auf einhundert Stundenkilometer bezieht.“ (Leise:65) Solche langen Sätze
passen nicht zu dem Deutschniveau, das Takeda sonst spricht. Hier wären Aussagen mit
einem einfacheren Satzbau und Vokabular realistischer.
Ein Running Gag ist Takedas Angewohnheit, in Situationen, wo Deutsche nichts oder
nur einfach „ja“ sagen würden, sehr oft „Ich verstehe“ zu sagen. (Altona:14, 17, 212,
396; Leise:17, 160, 194, 333; Lächeln:153, 187; u.a. Belege)
Anders sieht die Sprachverwendung bei „Sayonara, Bulle“ aus. Bernie Ahlweg hatte nur
wenige Wochen Zeit, um Japanisch zu lernen. Es versteht sich von selbst, dass man indieser Zeit kaum so viel lernen kann, um sich in Japan gut verständlich zu machen.
Daher wird Ahlweg auch eine Japanerin, Kommissarin Yoko Fukuda, zur Seite gestellt,
die gut Deutsch kann und für Ahlweg übersetzt. Wo sie es gelernt hat, wird nicht
verraten. Andere Polizisten können gut Englisch wie Tadayoshi Hayasaki (Sayonara:38),
der Ahlweg auch gleich am ersten Abend mit in seine Stammkneipe nimmt, Kommissar
32

Aso

vom

Einbruchsdezernat(Sayonara:47)

oder

Gerichtsmediziner

Katagiri(Sayonara:253). In der Stammkneipe jobbt Akane, eine Studentin, die deutsche
Philosophie studiert und gut Deutsch spricht (Sayonara:41), die Hostess Mari spricht
Englisch (Sayonara:118), ebenso der Journalist John Smithers (Sayonara:104); alle drei
sind wichtige Informanten für Ahlweg. Auch der Yakuza-Chef Goto spricht gut Englisch,weil er zwei Jahre Jura in Amerika studiert hat (Sayonara:142), ebenso wie ein
Verdächtiger mit koreanischen Wurzeln (Sayonara:152).
Um in Japan ermitteln zu können, reicht es aber nicht aus, nur mit den wenigen Leuten
zu sprechen, die Deutsch oder Englisch können, also muss Ahlweg es auf Japanischversuchen. Er spricht mit Gästen in einer Bar (Sayonara:122), einer Prostituierten(Sayonara:187), einer Blumenverkäuferin (Sayonara:211), mit Besuchern im Onsen(Sayonara:237),

mit

einer

Zeugin(Sayonara:259),

mit

einem

Obdachlosen(Sayonara:292) und mit Polizeiobermeisterin Mana Noguchi, zu der Ahlweg in„brüchigem Japanisch“ den Satz „Hungrige Frauen soll man nicht warten
lassen“ (Sayonara:270) sagt. Bei allen Fällen hier muss man fragen, wie gut Ahlwegs
Japanisch sein kann, dass er sich schon ohne die Hilfe von Dolmetschern Informationen
besorgen kann. Daher wirkt der Roman, als ob es für deutsche Ermittler in Japan keine
Sprachbarriere geben würde, was natürlich sehr unrealistisch ist.
Wie Kenjiro Takeda nutzt auch Yoko Fukuda in einigen Fällen sehr komplexe
Satzstrukturen, was recht unrealistisch erscheint, z.B. „Ja, das hat was mit männlicher
Ehre zu tun. Männerbündnisse, Nationalismus, klare Hierarchien – in Japan stehenmanche Polizisten der Yakuza im Denken näher als der Idee des Rechtsstaats. Deswegen
will ich nicht abhängig sein von diesen mittelmäßigen Kreaturen, die sich mir allein
deswegen überlegen fühlen, weil sie jeden Morgen beim Pinkeln einen Schwanz in derHand haben, und sich freuen, dass sie meine Vorgesetzten sind.“ (Sayonara:54)
Die unrealistische Verwendung der Fremdsprache ist nicht auf Japan-Krimis beschränkt.
Augart weist darauf hin, dass es in Kriminalromanen, die in Kenia spielen und vondeutschen Autoren verfasst worden sind, keine Sprachbarrieren gibt: „Interestingly
enough, there seem to be no language barriers between the investigators from Germany
33

or Switzerland and their Kenyan partners. Language is hardly ever mentioned“ (Augart
2013:106).
7. Ermittlungen im Ausland – Erfolg des Ausländers
Im Prinzip haben alle Kriminalromane das gleiche Ende, da der Detektiv das
Verbrechen aufklären kann. Die hier analysierten vier Kriminalromane sind keine
Ausnahme, denn Bernie Ahlweg und Kenjiro Takeda können die Mörder ermitteln,
wobei sie auf die Hilfe ihrer Partnerinnen Yoko Fukuda und Claudia Harms angewiesensind. Um sich aber von den vielen anderen Krimis, die jedes Jahr erscheinen, abhebenzu können, müssen sich die beiden Detektive von den vielen anderen Detektiven in der
Kriminalliteratur unterscheiden. Das tun sie, indem sie im Ausland ermitteln, dabei aber
oft Methoden anwenden, die sie aus ihrem Heimatland kennen und die nicht unbedingt
zur Kultur des anderen Landes passen. Dennoch – oder gerade deswegen – sind sie
erfolgreich. Daher sollen ihre erfolgreichen Methoden hier näher betrachtet werden.
Als Bernie Ahlweg und Yoko Fukuda zu Beginn ihres ersten Einsatzes in die Wohnung
der toten Frau kommen, hat die Spurensicherung ihre Arbeit schon beendet. Dennochfindet Ahlweg bei einem kurzen Blick unter das Bett eine Whiskeyflasche, die die
Spurensicherung offenbar übersehen hatte. (Sayonara:50) Aufgrund dieses Fundes kannAhlweg seine Vermutung, dass hier ein Verbrechen geschehen ist und die Frau keines
natürlichen Todes gestorben ist, bekräftigen. Dass aber sowohl der Arzt wie die
Spurensicherung solch eine offensichtliche Spur übersehen konnten, wirkt sehraufgesetzt und lässt Ahlweg hier nicht besonders kompetent erscheinen; man könnte
eher vom „Kommissar Zufall“ sprechen, der hier ermittelt.
Aber nicht alle Ermittlungserfolge Ahlwegs beruhen auf Zufällen. Ein Japaner mit
koreanischer Abstammung wird festgenommen, der eine alte Frau ermordet haben soll.
Er wird zunächst von einem japanischen Polizisten verhört, der aber während desVerhörs sehr aggressiv vorgeht (Sayonara:109). Der Verdächtige gibt zu, dass er in ihre
Wohnung eingebrochen ist, aber zu dem Zeitpunkt sei die Frau schon tot gewesen. Erst
als Ahlweg ihn später alleine befragt und dabei behutsamer vorgeht, kann er wichtige
Informationen erhalten (Sayonara:155).
34

Interessanterweise ist es bei den Takeda-Krimis anders. Inspektor Takeda ist bei den
Verhören wesentlich ruhiger als die deutschen Kollegen: „Anstatt dem Jungen nun
Fragen zu stellen, tat er zunächst aber nichts. Er schwieg. Denn anders als die meisten
Deutschen wusste Takeda sehr gut, dass man Gespräche […] durchaus ohne Worte
führen konnte. Nichts anderes galt für Verhöre. Keine Fragen, keine Antworten. Alles
blieb stumm. Dennoch erfuhr man eine ganze Menge. Deswegen dachte der Inspektor
gar nicht daran, den Jungen auf klassische Weise zu verhören. Noch nicht. Stattdessen
blieb er auf seinem Platz sitzen und betrachtete Simon Kallweit, nahm die kleinen
Gesten und unwillkürlichen Körperbewegungen wahr.“ (Lächeln:19) Auch bei einem
anderen Verhör wendet er diese Strategie an: „Takeda saß im Verhörraum und befragte
Melanie Rüthers. Ihre Gestik, ihre Mimik, die Art, wie sie sprach, was sie sagte oderauch nicht sagte, worüber sie sich aufregte und was sie schulterzuckend hinnahm, ja ihr
ganzes Wesen war für ihn neu und bemerkenswert.“ (Leise:293-294) Mit dieser guten
Beobachtungsgabe hat Takeda einen Vorteil, denn so „bemerkte er Dinge, die für seine
deutschen Kollegen unsichtbar waren, eingehüllt in ein Tarnkleid der völligen
Vertrautheit. Nicht er, Takeda, war der Blinde, in vielen Fällen waren es die deutschen
Kollegen.“ (Leise:293)
Deutsche sind im menschlichen Umgang meist direkter als Japaner. Claudia Harms
erläutert Takeda zu Beginn ihrer gemeinsamen Arbeit: „In Japan ist es vermutlich
unhöflich, wenn man die Leute zu direkt nach etwas fragt. In Deutschland kann esunhöflich sein, wenn man nie fragt.“ (Altona:161) Takeda behält seine japanische
Höflichkeit

und Indirektheitaber bei

und antwortet auf eine

Frage

des

Verfassungsschutzes: „Ich befürchte, dass die Ermittlungsarbeit bisher nicht sonderlich
fruchtbar war. Aber wir bemühen uns und sind zuversichtlich, bald entscheidende
Fortschritte zu machen.“ (Altona:211) Dabei geht er davon aus, dass alle Japaner diesen
inhaltsleeren Satz so verstehen würden, dass man nicht weiter fragen sollte. „Takeda
hatte allerdings bereits die Erfahrung gemacht, dass die Deutschen nicht immer
empfänglich für subtile Botschaften waren.“ (Altona:211) An dieser Stelle gelingt es
ihm zwar nicht, vom Verfassungsschutz weitergehende Informationen zu erhalten, er
gibt allerdings auch keine relevanten Ermittlungsergebnisse heraus. In anderen
Situationen fragt Takeda dann aber einfach und direkt und bekommt auch die Antworten,35

die er braucht, um den Fall zu lösen.
Mit seiner japanischen Höflichkeit gelingt es ihm auch, aufkommende Konflikte mit
den Kollegen im Polizeipräsidium zu ersticken. Im zweiten Roman führen die
Ermittlungen von Takeda und Harms zunächst nicht zum Erfolg, so dass Holger Sauer,derLeiterderHamburger

Mordkommission,

den Tatverdächtigen

aus der

Untersuchungshaft entlassen muss. Takeda entschuldigt sich dann, auch um einen Streit
zwischen Sauer und Harms zu vermeiden, wobei diese Entschuldigung aus deutscher
Sicht viel zu stark ist: „Takeda [...] nahm eine militärisch anmutende Körperhaltung ein
und verbeugte sich dann so tief, dass sein Oberkörper waagerecht nach vorne geneigt
war. Dazu rief er mit einer nach Fahnenappell klingenden Stimme: ‚Wir habenverstanden, Herr Sauer! Klar und deutlich! Wir haben einen Fehler begangen undwerden die Dinge in Ordnung bringen! Bitte, vergeben Sie uns! Und schenken Sie unsnoch einmal Ihr Vertrauen! Wir geloben Besserung! Wir tun alles, um die Dinge in
Ordnung zu bringen. Das schwören wir!‘ Claudia konnte sich gerade nochzusammenreißen, um nicht laut herauszulachen. [...] Sauer war völlig perplex [...] undsagte: ,[...] Gut. Also, viel Glück.‘“ (Leise:266-267)
Diese Strategie wenden beide im folgenden Roman erneut an, als klar wird, dass sie
aufgrund fehlender Abstimmung mit Kollegen viel Zeit bei den Ermittlungen verloren
haben: „Takeda [...] machte in Preuß’ und Surbachs Richtung eine tiefe Verbeugung. Er
verharrte mit einem um neunzig Grad abgeknickten Oberkörper, hielt die Hände wie ein
Skispringer seitlich vom Körper und rief mit einer lauten, eines militärischen Appells
würdigen Stimme: ,Kollege Surbach, Kollege Preuß! Es tut mir, nein, uns aufrichtig
leid! Sie haben recht. Unser Verhalten war unwürdig. Es war unüberlegt und unkollegial.
Ich und Claudia geloben Besserung und bitten tausendfach um Ihre Vergebung. Bitte,nehmen Sie unsere Entschuldigung an.‘ [...] Claudia [...] stand also auf und tat es
Takeda gleich. Sie verbeugte sich uns sagte: ,Ich wiederhole die Worte meines
ehrwürdigen Kollegen Takeda. Bitte, Surbach-San! Bitte, Preuß-San! Vergeben sie uns,denn sonst sind Takeda und ich gezwungen, uns vor Scham das Leben zu
nehmen!‘ Preuß und Surbach wussten offenbar nicht so genau, wie sie reagieren sollten.
[...] Schließlich [sagte] Surbach: ‚Lasst gut sein, Kollegen. Shit happens. Und wenn wir
36den Fall jetzt gemeinsam lösen, ist doch gut.‘“ (Lächeln:248-249)
Die direkte, deutsche Arbeitsweise hilft Ahlweg bei der Konfrontation mit den Yakuza.
Durch seine Ermittlungen im Rotlichtmilieu scheucht er in kürzester Zeit die Yakuza auf,
die ihn dann zu Goto, dem Yakuza-Boss, bringen. (Sayonara:139, 239) Dass ein Polizist
mit nur wenigen Tagen Arbeitserfahrung in Tokyo schon direkt mit einem Yakuza-Bosssprechen kann, ist sicher sehr unrealistisch, aber als Ausländer genießt Ahlweg hierNarrenfreiheit, weil er sich über die Konventionen hinwegsetzt, die schon lange
zwischen Polizei und Yakuza bestehen. Es gelingt ihm zwar nicht, Goto ein Verbrechennachzuweisen, aber er kann beide Morde aufklären, und an beiden ist die Yakuza
beteiligt.
Inspektor Takeda kann mit einigen weiteren Fähigkeiten gut zu den Ermittlungenbeitragen. Er ist Aikido-Kampfsportler, so dass er sich auch ohne Waffe gut verteidigenkann. Dies kommt ihm mehrfach zugute (Altona:375; Leise:336). Er kennt sich mit
Manga und Anime aus und kann so entscheidend zur Aufklärung der Mordserie in„Inspektor Takeda und der lächelnde Mörder“ beitragen. Er hat einen ausgeprägten Sinn
für Hierarchien und kann so „die Machtkonstellationen zwischen Menschen [...]
ausloten (Leise:90), was ihm bei den Ermittlungen hilft. Eine in Japan oft praktizierte
Methode, nämlich intensive Kontaktpflege zwischen der Polizei und dem organisierten
Verbrechen, will Takeda in Hamburg auch einführen (Lächeln:201). Auch die
Teezeremonie, die er regelmäßig im Dienstzimmer durchführt, hilft Takeda, sich zu
konzentrieren und zu meditieren. Zunächst nimmt nur Claudia (Altona:77, 317;
Leise:181), dann auch seine Geliebte (Leise:341) und andere Kollegen an der
Zeremonie teil (Lächeln:249).
8. Intertexte in den Kriminalromanen
In „Sayonara, Bulle“ ermitteln Bernie Ahlweg und Yoko Fukuda im 89. Polizeirevier in
Kojimachi. Während es das Polizeirevier Kojimachi wirklich gibt, ist es nicht das 89.
Revier, denn in Japan werden die Polizeireviere nicht durchnummeriert. Hier wird an
die bekannte Krimiserie des amerikanischen Autors Ed McBain angespielt, derzwischen 1956 und 2005 zahlreiche Romane veröffentlichte, die im 87. Polizeirevier in37

New York (im Original: 87th Precint) spielen und als wegweisend für die Entwicklungdes Polizeikrimis (police procedural) gelten.13
Als Bernie Ahlweg das erste Mal das Großraumbüro der Mordkommission in Tokyo
betreten will, wird er aufgehalten: „Drinnen stehen leuchtend grüne Plastikpantoffeln
bereit. Ich bücke mich und ziehe meine Schnürschuhe aus. Das wird auf die Dauer eineganz schön anstrengende Prozedur! Dass Japaner ihre Wohnräume nicht mit
Straßenschuhen betreten, weiß ich. Dass auch die Polizei in Socken arbeitet, überrascht
mich. Ich frage mich, wie das wohl sein mag, wenn ich mal auf Verbrecherjagd gehen
sollte – immer die Dienstpantoffeln in der Tasche?“ (Sayonara:35) Diese Szene erinnert
an das Buch „Darum nerven Japaner. Der ungeschminkte Wahnsinn des japanischen
Alltags“, wo beschrieben wird, wie Rettungssanitäter sich während eines Einsatzes erst
die Schuhe ausziehen, bevor sie eine Wohnung betreten (Neumann 2002:20).
Ahlweg bekommt von einem amerikanischen Journalisten Informationen über die
Yakuza. Im Krimi heißt er John Smithers und war Polizeireporter bei der Asahi
Shimbun (Sayonara:92). Sein reales Vorbild ist Jake Adelstein, der Polizeireporter bei
der Yomiuri Shimbun war. Adelstein hat in seinem Buch geschildert, wie er über den
Yakuza-Chef Tadamasa Goto recherchiert hat (Adelstein 2009:5), im Krimi wird daraus
Tomonaga Goto. Ein weiterer Intertext aus dem Buch von Adelstein ist die Geschichte
um die Engländerin Lucie Blackman, die in Tokyo als Hostess gearbeitet hat. Sieverschwand am 1. Juli 2000, aber das Verbrechen konnte erst mehrere Monate später
aufgeklärt werden (Adelstein 2009:169). Im Krimi erhalten Ahlweg und Fukuda nachden erfolgreichen Ermittlungen gegen die Yakuza den neuen Auftrag, in der
Vermisstensache „Lucie Snowwhite“ zu ermitteln (Sayonara:332).
Als Krimileser freut man sich natürlich auch, dass Bernie Ahlweg Kriminalromane vonRaymond Chandler oder Dashiell Hammett lobt, weil man „von diesen Autoren mehr
lernen [kann] als aus unseren Dienstvorschriften in ihrem Beamtenkauderwelsch.“ Sein
Chef hingegen nennt sie „Schund [...] Conan Doyle oder diese [...] Agatha Christie. So
was hat meine Oma gelesen. Lernen Sie lieber, unsere Datenbanken vernünftig zu
13Vgl. Dove 1985.
38

nutzen.“ (Sayonara:9) In Japan liest Ahlweg dann den japanischen Kriminalroman „Der
Hai von Shinjuku“ (Sayonara:89) von Arimasa Osawa.14
In den Krimis der Inspektor-Takeda-Serie gibt es keine Intertexte, aber es wird auf zwei
aktuelle Hamburger Begebenheiten Bezug genommen. Dies sind die Versäumnisse derHamburger Politik, nachdem zwischen 2009 und 2015 vier Kinder gewaltsam zu Todegekommen waren, obwohl das Jugendamt von Problemen wusste (Leise:25-26), und derHamburger Flüchtlingskompromiss von 2018, der eine gleichmäßigere Verteilung von
Flüchtlingsheimen im Stadtgebiet vorsieht (Lächeln:154).
9. Fazit
Alle vier analysierten Kriminalromane enthalten zahlreiche interkulturelle Elemente.
Dabei nimmt es der deutsche Polizist Bernie Ahlweg in Tokyo mit der Yakuza auf,
während er in den japanischen Alltag und die Polizeiarbeit eintaucht. Er kann die Fälle
mit Leichtigkeit aufklären. Der japanische Inspektor Kenjiro Takeda in Hamburg
verwendet typische polizeiliche Ermittlungsmethoden und braucht so etwas mehr Zeit,bis er die Fälle lösen kann. Beiden werden junge, ehrgeizige Komissarinnen als
Partnerinnen zugewiesen.
Kriminalromane sind Fiktion. In allen vier Krimis werden die Orte aber sehr realistischdargestellt, ebenso japanisches Essen, Sitten und Kultur; wir haben es hier also nur mit
einer begrenzten Fiktion zu tun. Und wenn sich nun in solch einer sehr realistischen
Umgebung ein Detektiv unrealistisch verhält, wie das bei Bernie Ahlweg der Fall ist,dann treten beim Lesen Widersprüche auf und die Handlungen des Detektivs wirken
unglaubwürdig. Somit stellt sich auch die Frage, ob die Erfolge des Detektivs auf
interkulturellen Ermittlungsmethoden oder weitgehend auf Zufällen beruhen, die jedem
x-beliebigen Detektiv passieren können.
Für die Inspektor-Takeda-Krimis kann man konstatieren, dass die Figuren wesentlich
deutlicher herausgearbeitet sind und daher auch realistischer wirken. Das langsame
Nicht genannt wird, welchen Band Ahlweg liest. Es könnte „Sodom und Gomorra“ (2005 auf
Deutsch erschienen) oder „Rache auf Chinesisch“ (2007 auf Deutsch erschienen, beide im
Cass-Verlag) handeln.

1439

Herantasten an die Hintergründe der Verbrechen, die zahlreichen falschen Fährten und
Diskussionen mit Kollegen zeigen typische Polizeiarbeit, die durch Kenjiro Takedas
interkulturelle Einflüsse belebt wird.
So bleibt als Fazit, dass die Kriminalromane der Inspektor-Takeda-Reihe vor allem als
Kriminalromane überzeugen können, in denen ein ungewöhnlicher Detektiv die Hauptrolle spielt, der auch mit interkulturellen Methoden ermittelt. Dagegen kann „Sayonara,
Bulle“ eher als Japan-Roman überzeugen, da er einen nur mäßig interessanten
Krimi-Plot beinhaltet. Daher sind die interkulturellen Ermittlungsmethoden auch nur
gering ausgeprägt.
Literatur:
Adelstein, Jake (2009): Tokyo Vice. An American Reporter on the Police Beat in Japan.
New York: Vintage Books.
Anhalt, Gert (2002): Tote mögen keine Sushi. Roman. München: Droemer/Knaur.
Augart, Julia (2013): (Inter)cultural investigation: Kenya in German crime fiction; in:Journal for Studies in Humanities and Social Sciences (University of Namibia), Vol.
2, Nr. 1, S. 104-116.
Dove, George N. (1985): The Boys from Grover Avenue. Ed McBain’s 87th Precint
Novels. Bowling Green: Bowling Green University Popular Press.
Ebertowski, Jürgen (1993): Esbeck und Mondrian. Roman. Trier: éditions trèves.
Neuauflage mit gleichem Titel 1997 bei Ullstein, Berlin.
Ebertowski, Jürgen (2007): Der Schatten der Geisha. Hillesheim: KBV.
Ebertowski, Jürgen (2009): Blutwäsche. Roman. Berlin: Rotbuch.
Flieger, Jan (2013): Man stirbt nicht lautlos in Tokyo. Japan-Thriller. Leipzig: fhl-Verlag.
Neuauflage mit gleichem Titel 2016 bei edition krimi, Leipzig.
Germis, Carsten (2015): Sayonara, Bulle. Kriminalroman. Reinbeck: Rowohlt.
Hayashi-Mähner, Elke (2010): Interkulturelle Elemente in „Mörderische Saiten“ vonGünter Zorn; in: Lingua, Vol. 21, S. 73-91.
Hellinger, Linda (2012). Osaka Love. Morden auf Japanisch. Hamburg: Acabus.
40

Mayer, Oliver (2005): Yakuza, Kampfsport und roher Fisch: Japan im deutschen
Kriminalroman; in: Martin Kubaczek und Masahiko Tsuchiya (Hrsg.): „Bevorzugt
beobachtet“. Zum Japanbild in der zeitgenössischen Literatur. München: iudicium,
S. 206-217.
Neumann, Christoph (2002): Darum nerven Japaner. Der ungeschminkte Wahnsinn desjapanischen Alltags. Frankfurt am Main: Eichborn.
Niedermeier, Christof A. (2018): Tödliches Sushi. Kriminalroman. Meßkirch: Gmeiner.
Nusser, Peter (2009): Der Kriminalroman. Vierte Auflage. Stuttgart/Weimar: J.B.
Metzler.
Riedlinger, Stefan (2007): Tradition und Verfremdung. Friedrich Dürrenmatt und derklassische Detektivroman. Zweite Auflage. Marburg: Tectum.
Siebold, Henrik (2016): Inspektor Takeda und die Toten von Altona. Kriminalroman.
Berlin: Aufbau.
Siebold, Henrik (2017): Inspektor Takeda und der leise Tod. Kriminalroman. Berlin:
Aufbau.
Siebold, Henrik (2018): Inspektor Takeda und der lächelnde Mörder. Kriminalroman.
Berlin: Aufbau.
Simioni, Carlo-Enrico (2002): Nadashio. Kriminalroman. Frankfurt/Main: R.G. Fischer.
Stratmann, Philip (2009): Gabriella Wollenhaupt; in: Joachim Wittkowski (Hrsg.): Auf
Streife im Revier. Der Krimi im Ruhrgebiet. Bottrop: Henselowsky Boschmann, S.
149-156.
Zorn, Günter (2000): Tödliche Verbindung. Frankfurt/Main: Edition Chimaira.
Zorn, Günter (2001): Falsche Perlen. Frankfurt/Main: Edition Chimaira.
Zorn, Günter (2003): Saure Nieren. Frankfurt/Main: Edition Chimaira.
Zorn, Günter (2005): Mörderische Saiten. Frankfurt/Main: Edition Chimaira.
Zorn, Günter (2010): Letzte Probe. Frankfurt/Main: Edition Chimaira.

41

Intertextuelle Spurensuche im Tatort:
Zwei Münchner Folgen zwischen Japan, Hollywood
und einem realen Mordfall
Stefan BUCHENBERGER
1. Einleitung
Die beiden Münchner Folgen „Die Wahrheit“ (Erstsendung: Oktober 2016) und deren
Fortsetzung „Der Tod ist unser ganzes Leben“ (Erstsendung: April 2017) der
langlebigsten deutschen TV-Krimiserie „Tatort“ zeichnen sich unter anderem durcheine gelungene Mischung verschiedener intertextueller und interkultureller Kontexte aus.
In „Die Wahrheit“ geraten die Ermittler an ihre Grenzen, da es keine objektive Wahrheit
zu geben scheint. Der Mord an einem Unbeteiligten, der noch dazu mit einer Japanerin
verheiratet ist, führt in ein Gewirr unterschiedlicher Aussagen, eine Herangehensweise,die deutliche intertextuelle Bezüge zu Akutagawa Ryunosukes Kurzgeschichten
Rashomon und Im Dickicht aufweist. Dies bleibt aber nicht der einzige Intertext, da sichsowohl Referenzen an einen realen Münchner Mordfall als auch Anklänge an
Hollywood-artige Serienmörderfilme finden lassen. In diesem Beitrag soll versucht
werden, diese beiden Tatort-Folgen im Hinblick auf ihre intertextuelle Struktur zu
entschlüsseln und zu zeigen, wie ein regional verwurzelter TV-Krimi durch
intermediale und intertexuelle Bezüge eine völlig neue Dimension gewinnt.
Die populärste und langlebigste deutsche TV-Krimiserie „Tatort“ wird seit 1970
ausgestrahlt und hat es mittlerweile auf über 1000 Folgen gebracht. Wie auch in anderenvermeintlich trivialen Medien werden im Tatort immer wieder kontroverse,
gesellschaftlich relevante Themen aufgegriffen und einer breiteren Öffentlichkeit
zugänglich gemacht. Ebenso wird der regionale Kontext der jeweiligen Tatorte durch
zahlreiche intertexuelle Bezüge deutlich erweitert. Durch die Analyse zweier Folgen desMünchner Tatorts soll dies verdeutlicht werden.

42

2. Eine kurze Geschichte des Tatorts1
Die erste Tatortfolge mit dem Titel „Taxi nach Leipzig“ wurde im November 1970
gesendet. Dies war übrigens auch der Titel der 1000. Jubiläumsfolge aus dem Jahr 2016.
Stand Februar 2019 sind es 1084 Folgen, die nicht nur in Deutschland, sondern auch inÖsterreich und der Schweiz produziert und gesendet werden. Dazu kommen 13
zwischen 1985 und 1989 vom ORF produzierte Folgen. Sonntag 20.15 Uhr ist„Tatortzeit“ in deutschen Wohnzimmern, mit regelmäßig 7 bis 11 Millionen
ZuschauerInnen. Rekord ist bis heute die vom SDR gesendete Folge: „Rot, rot, tod“ mitWerner Schuhmacher als Kommissar Eugen Lutz vom Januar 1978 mit 26,57 Millionen
ZuschauerInnen. Damals gab es aber wesentlich weniger Fernsehprogramme: ARD,ZDF und das jeweilige Regionalprogramm, und somit deutlich weniger Konkurrenz. In
allen großen Tageszeitungen, darunter die SZ, die FAZ, der Spiegel und die Zeit, gibt es
am Montag die Rezensionen der sonntäglichen Folge, in denen auch die Polizeiarbeit
der fiktiven Ermittler einem Realitätscheck unterzogen wird.
2.1. Der Münchner Tatort
Der Bayrische Rundfunk nahm die Produktion 1972 auf und hat bis heute eine ganze
Reihe interessanter Folgen und Ermittlerkombinationen hervorgebracht, u. a. diebekannten bayrischen Schauspieler Gustl Bayerhammer als Kommissar Melchior Veigl,
und Helmut Fischer als Kriminalobermeister Ludwig Lenz, die von 1972 bis 1981 inder Landeshauptstadt ermittelten.
Seit 1991 ermitteln Udo Wachveitl und Miroslav Nemec als Kriminalhauptkommissare
Franz Leitmayr und Ivo Batic in mittlerweile über 80 Folgen. Für Ihre Darstellung desMünchner Tatortteams wurden beide Schauspieler 2012 mit dem Bayrischen
Fernsehpreis ausgezeichnet.2

1

2

Alle Angaben zum Tatort: https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/index.html und:https://www.zeit.de/zeit-magazin/2016/47/tatort-rekorde-einschaltquoten-twitter-deutschlandkarte
https://www.br.de/unternehmen/inhalt/ehrenpreis-wachtveitl-nemec100.html
43

2.1.1. Die Wahrheit
Handlung: Beim Versuch, einem Obdachlosen zu helfen, wird Benjamin Schröder ohneerkennbares Motiv von diesem vor den Augen seiner japanischen Ehefrau und deren
gemeinsamen Sohn niedergestochen und verstirbt wenig später im Krankenhaus. Der
Mörder entkommt unerkannt und die Fahndung nach ihm beginnt. Da sich die Aussagen
der ZeugInnen widersprechen, keine Tatwaffe gefunden wird und auch eine
DNA-Reihenuntersuchung zu keinem Ergebnis führt, bleibt der Täter auf freiem Fuß.
Die erfolglose Suche setzt den Ermittlern stark zu. Batic leidet unter Schlafstörungen
und Panikattacken und freundet sich mit der traumatisierten Ehefrau Ayumi und ihrem
Sohn Taro an. Der Fall nimmt urplötzlich eine dramatische Wende, als Ayumi den Täter
in einem Zeitungsinterview als Feigling bezeichnet. Der Polizei gelingt es gerade nochzu verhindern, dass sich der Täter an Ayumi rächt. Dabei wird er von Taro identifiziert.
Als Batic und Leitmayr ihn verhaften wollen, bringt er sich durch einen Sprung aus dem
Fenster seiner Wohnung selbst um. Die anschließenden Ermittlungen ergeben allerdings,
dass er nur einer der Zeugen des Mordes an Benjamin Schröder war, der die Tatwaffe
gefunden hatte und sich narzisstischen Allmachtsfantasien hingab. Der wirkliche
Mörder bleibt unerkannt. Holger Gertz bringt es in der Süddeutschen Zeitung gut auf
den Punkt und verweist bereits auf den später zu thematisierenden realen Hintergrund
dieses scheinbar grundlosen Mordes:„Ein Mann wird umgebracht, die Polizei bietet alles auf, aber findet den Täter nicht. In
diesem Tatort sind die Zeugenaussagen wertlos, und auch die in Krimis obligatorischen
Handyvideos, die zeigen, wie es wirklich war, gibt es nicht. Es gibt nicht mal ein
Motiv.“3Die normalen Handlungsstrukturen eines Fernsehkrimis, die eigentlich immer zu einer
Entdeckung des Täters bzw. der Täterin führen, werden in diesem Tatort aufgebrochen.
Die japanische Ehefrau des Mordopfers, Ayumi Schröder, wurde von Luka Omoto, einer
deutschen Schauspielerin mit japanisch-brasilianischen Wurzeln gespielt. Sie spricht nur
rudimentär Japanisch, entspricht aber wohl dem Erscheinungsbild, das deutsche
ZuschauerInnen von Japanerinnen haben. Diese Tatort-Folge wurde 2017 sowohl fürden Grimme-Preis als auch den Hamburger Krimipreis nominiert und generell von der
3

https://www.sueddeutsche.de/medien/tatort-muenchen-wenn-kommissare-versagen-1.3215791
44

Kritik gelobt. Insgesamt wurde sie von 9,25 Millionen ZuschauerInnen bei derErstausstrahlung gesehen.
2.1.2

Der Tod ist unser ganzes Leben

Handlung: Der Mörder, der in Die Wahrheit nicht aufgespürt werden konnte, sticht
einen weiteren Unbeteiligten, anscheinend nach Zufallsprinzip, nieder, wird diesmal
aber schnell gefasst, da er von einer Überwachungskamera aufgezeichnet wird. Es
handelt sich um den unscheinbaren Museumswärter Thomas Barthold, dargestellt vonGerhard Liebmann. Die Leichtigkeit, mit der der Täter diesmal ermittelt wird, mag im
Vergleich zu den schier unüberwindbaren Schwierigkeiten, vor denen die Ermittler in
Die Wahrheit standen, unlogisch erscheinen und dürfte dem Umstand geschuldet sein,
dass ursprünglich keine Fortsetzung geplant war.4 Der Tod ist unser ganzes Leben ist
aber auch nicht als Teil zwei von Die Wahrheit ausgestrahlt worden, sondern ganz
bewusst als eigene Folge gestaltet. Frau Dr. Stephanie Heckner, verantwortliche
Redakteurin beim BR, sagt hierzu: „‚Der Tod ist unser ganzes Leben‘ ist mit Bedacht
nicht als ‚Sequel‘ oder ‚Fortsetzung‘ von ‚Die Wahrheit‘ gekennzeichnet. Der Filmfunktioniert dramaturgisch völlig unabhängig“.5Das zentrale Handlungselement in Der Tod ist unser ganzes Leben ist aber diesmal nicht
der Versuch, den Täter zu ergreifen, sondern was nach seiner Ergreifung geschieht.
Ebenfalls im Gegensatz zu Die Wahrheit, in der es bis zum Schluss keine objektiven
Erkenntnisse zum Tathergang gibt, wird diesmal die Wahrheit stückchenweise in
Rückblenden aus verschiedenen Perspektiven ans Licht geholt. Beim Transport desMörders in eine andere Justizvollzugsanstalt kommt es zu einem Zwischenfall, indessen Folge drei Menschen getötet werden, Batic schwer verletzt im Krankenhaus liegt
und Leitmayr, der ebenfalls verletzt wurde, sich einem internen Untersuchungsausschuss stellen muss. Nach und nach stellt sich heraus, dass Ayumi Schröder die
Beamten des Transportes bestochen hat, um vom Mörder ihres Mannes eine Erklärung
für seine Tat zu bekommen. Dabei erschießt sie mit Batics Waffe eine Justizbeamtin,
bevor diese Batic töten kann und anschließend den Mörder, der sie dazu provoziert. Da

45

Siehe unten Abschnitt 2.4.
https://www.br.de/presse/inhalt/pressedossiers/tatort/tatort-der-tod-ist-unser-ganzes-leben-134.html
45

sie ihm das Leben gerettet hat, behauptet Batic, die beiden getötet zu haben, aber Ayumi
stellt sich letzten Endes der Polizei und gesteht. Leitmayrs und Batics Verhältnis scheint
am Ende der Folge zerrüttet zu sein, ist aber in der nächsten Folge, Die Liebe, einseltsames Spiel (Mai 2017), wieder ganz normal. Der Seriencharakter von Tatortverhindert an dieser Stelle die eigentlich logische Konsequenz: das Ende desErmittlerteams Batic-Leitmayr. Der Tod ist unser ganzes Leben wäre in gewisser Weiseein großartiger Abgesang auf Batic und Leitmayr gewesen, aber eben auch das Endeeines der populärsten Tatort-Ermittlerteams.
Zu einer der Schlüsselszenen, in der Leitmayr an Krücken seinen Kollegen im
Krankenbett konfrontiert, schreibt Christian Buß im Spiegel:„Ganz unerwartet gibt es in diesem nachtschwarzen, blutverkrusteten, leichensatten‚Tatort‘ eine Liebesszene. Eifersucht, Sinnfrage, Zugehörigkeitsbekenntnis, alles steckt
in dieser Szene drin, das ganze große Beziehungstheater. Aufgeführt wird es von Ivo
Batic […] und Franz Leitmayr […] in einem Krankenhauszimmer. Batic liegt mit
gebrochenen Knochen im Bett, Leitmayr steht mit gebrochenem Herzen davor.“ 6Vor Der Tod ist unser ganzes Leben wurde noch eine Folge des Münchner Tatorts,
Klingeling (Dezember 2016), gesendet, in der die erfolglose Suche nach dem Mörder
von Benjamin Schröder ebenfalls keinerlei Rolle spielt. Der Seriencharakter findetseinen Ausdruck hauptsächlich in den beiden Ermittlern, die zwar zusammen älter
werden, aber kaum durch einen übergreifenden Handlungsstrang verknüpft werden. Die
Fortsetzung einer konkreten Folge ist für dieses Medium eine Ausnahme.
Für den bereits oben angesprochenen Faktencheck wurde für diese Folge sogar der
Pressesprecher der Polizei München, Marcus da Gloria Martins, interviewt.7 Sie wurde
ebenfalls von der Kritik positiv aufgenommen: „Hochspannend und so kunstfertig in
Splittern und Wiederholungen erzählt, dass man von der Handlung eigentlich gar nichts

http://www.spiegel.de/kultur/tv/tatort-aus-muenchen-das-tod-ist-unser-ganzes-leben-mit-baticund-leitmayr-a-1143413.html
7
https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/videos/extra-tatort-muenchen-faktencheckpolizei100.html
646

vorausschicken darf.“8 7,27 Millionen ZuschauerInnen verfolgten die Fortsetzung von
Die Wahrheit, was für großes Interesse am Ausgang der Geschichte spricht.
2.2. Akira Kurosawas Rashomon als Intertext
Akira Kurosawas Film Rashomon (1950) basiert auf den beiden Kurzgeschichten
Rashomon und Im Dickicht von Akutagawa Ryunosuke. In einem Wald wird ein
Samurai von einem Banditen getötet, der anschließend seine Frau vergewaltigt. Die
Geschichte wird in Rückblenden aus den Perspektiven der verschiedenen Beteiligten
erzählt, die alle ihre eigene Version der Ereignisse schildern und versuchen, sich in das
bestmögliche Licht zu stellen. Der Film gewann 1951 vollkommen überraschend denGoldenen Löwen auf dem Filmfestival in Venedig und 1952 einen Ehrenoscar bei den
Academy Awards.
Ausgehend von der Uneindeutigkeit der Geschehnisse und deren Interpretationen aus
verschiedenen Blickwinkeln wurde der Begriff Rashomon-Effekt geprägt. Dieser Effekt
tritt auf, wenn ein Ereignis von den Beteiligten in widersprüchlicher Weise
geschildert/interpretiert wird.
„The Rashomon effect is not only about differences in perspective. It occurs particularly
where such differences arise in combination with the absence of evidence to elevate or
disqualify any version of the truth, plus the social pressure for closure on the question.”(Der Rashomon-Effekt betrifft nicht nur die Unterschiede in der Perspektive. Er tritt
besonders dort auf, wo solche Unterschiede in Verbindung mit dem Fehlen vonBeweisen auftreten, um irgendeine Version der Wahrheit zu erhöhen oder zu
disqualifizieren, in Verbindung mit dem sozialen Druck, die Frage zu abschließend zu
beantworten.)9
Die Suche nach dem Mörder gestaltet sich als schwierig bzw. unmöglich, da sichsämtliche Zeugenaussagen in Die Wahrheit widersprechen, wobei sich eine dieser
Aussagen am Ende als Lüge herausstellen wird. Der Rashomon-Effekt als Grundlageder Handlung führt im Weiteren zu den oben beschriebenen, negativen psychischen
https://www.faz.net/aktuell/feuilleton/medien/der-tatort-der-tod-ist-unser-ganzes-lebennimmt-die-kommissare-mit-14992245.html
9Anderson 2014, S. 81, eigene Übersetzung.

847

Erscheinungen bei den Ermittlern, die an der unklaren Beweislage schier verzweifeln.
Batic fasst das Ergebnis der festgefahrenen Ermittlungen drastisch zusammen: „Dieser
Scheißkerl läuft immer noch da draußen rum.“
Die relativ offensichtliche Anspielung auf Rashomon ist allerdings nicht der einzige
Bezug zu Japan, von denen es ganze Fülle gibt. Erol Yesilkaya, der Autor von Die
Wahrheit äußert sich hierzu wie folgt:„Sicherlich ist der Bezug zu Kurosawa richtig. Und auch die Wahl der japanischen
Figur Ayumi Schröder ist diesem Umstand, quasi als mehr, oder weniger leiser
Hommage, geschuldet. In der Zusammenarbeit zwischen Regisseur Sebastian Markaund mir fiel buchstäblich mehrmals der Begriff ‚Rashomon-Tatort‘. Aber es gibt weitere
Einflüsse. Einige weniger direkte, die in ‚Die Wahrheit‘ vielleicht nicht spürbar sind. Da
wären sicherlich neben Kurosawa die anderen Altmeister von Mizoguchi bis Fukasaku
zu nennen. Takeshi Kitano spielt ebenfalls eine große Rolle in meiner filmischen
Prägung. Aber es gibt noch einen direkten filmischen Bezug, den ich außer mit
Regisseur Marka noch nirgendwo besprochen habe. Die Figur ‚Ayumi Schröder‘ hat
ihren Vornamen entliehen von der großartigen Schauspielerin Ayumi Ito. Sie hat in zwei
meiner ewigen Lieblingsfilme mitgespielt und war dadurch für mich in gewisser Weise
ein Vorbild für die Figur der Ayumi Schröder. Die Filme von denen ich sprach sind
Shunji Iwais ‚Swallowtail Butterfly‘ und ‚All about Lily Chou Chou‘.“10In Der Tod ist unser ganzes Leben sind es hingegen die Aussagen der beiden
Protagonisten, die sich widersprechen bzw. unklar sind. Diese Uneindeutigkeit derHandlung wird durch die nicht-lineare Erzählweise verstärkt, die mit kurzen Szenen und
Wiederholungen aus verschiedenen Perspektiven arbeitet.
Am Schluss sind beide Ermittler sowohl geistig als auch körperlich angeschlagen undscheinen am Ende ihrer gemeinsamen Arbeit angekommen zu sein. In der nächsten
Folge, Die Liebe, ein seltsames Spiel, ist aber wieder alles beim Alten und den beiden
gelingt es, die Tatverdächtigen festzunehmen.

10Persönliche E-Mail von Frau Dr. Stephanie Heckner vom 4. März 2019.
48

2.3. Hollywood-Thriller als Intertext
In Der Tod ist unser ganzes Leben finden sich auch Anklänge an David Finchers
Thriller Se7en aus dem Jahr 1995. Kevin Spacey als namenloser Serienkiller begeht
seine Morde analog zu den sieben Todsünden, was auch den Namen des Films erklärt.
Die Handlungsmuster ähneln sich vor allem am Ende: ein hochintelligenter Serienkiller,
der keinerlei persönliche Beziehung zu seinen Mordopfern hat, übernimmt, obwohl ersich in Polizeigewahrsam befindet, zeitweise die Kontrolle über die Handlung undbringt am Ende den Ehepartner bzw. die Ehepartnerin eines seiner Opfer dazu ihn zu
töten. Die beiden Ermittlerteams werden jeweils bis an ihre Grenzen und darüber hinaus
belastet, woran der Polizeibeamte David Mills in Se7en zerbricht, und was auch im
Tatort fast das Ende der Partnerschaft Batic Leitmayr bedeutet hätte. Allein schon dieÄhnlichkeit der beiden Täter bzw. der beiden Darsteller, Kevin Spacey und Gerhard
Liebmann, ist auffallend: Zwei unscheinbare Männer mittleren Alters mit spärlichem
Haarwuchs, hinter deren Fassade man bestimmt keinen Serienkiller vermuten würde.
Der in der gesendeten Version, wie ich finde, deutliche Bezug zu Se7en war allerdings
im Ursprungsexpose dieser Folge weniger prägnant. Der Autor Erol Yesilkaya, dessen
ursprüngliche Idee von Holger Joos weiterentwickelt wurde, sagt hierzu:„Ich hatte dabei weniger an Se7en gedacht. Meine Variante wäre eher in Richtung eines
urbanen Westerns gewesen, mit einer Prise Dürrenmatt. ‚Besuch der alten Dame‘. Dassquasi ein Kopfgeld auf das Leben des Täters ausgesetzt wird. Aber die Führung des
Mörders wäre bei mir etwas anders verlaufen.“11Die beiden Bezüge auf urbane Western und Dürrenmatts Besuch der alten Dame lassensich allerdings auch in der Endversion von Der Tod ist unser ganzes Leben finden.
Schließlich besticht Ayumi Schröder die beiden Justizvollzugsbeamten, um den Mörder
ihres Mannes zu konfrontieren. Was dabei, neben dieser Konfrontation ihr letztendliches
Ziel war, wird nicht geklärt. Die Vorstellung von Batic und Leitmayr als Helden eines
urbanen oder Neo-Western im Stile von No Country for Old Men (2007) der Gebrüder
Cohen ist ebenfalls nachvollziehbar: Ihre scheinbar überholten Vorstellungen von Ehre
werden
11

von

der

modernen

Welt,

hier

verkörpert

durch

Persönliche E-Mail von Frau Dr. Stephanie Heckner vom 13. März 2019.
49

deninternenUntersuchungsausschuss der Polizei, als nicht mehr zeitgemäß betrachtet und finden
erst spät ihre Anerkennung. Beide müssen in einer trostlosen, menschenleeren
Umgebung gegen das Böse in Form der korrupten Justizbeamten und des eigentlichen
Schurken, Thomas Barthold, einen Kampf auf Leben und Tod liefern. Da man die
gleichen Grundelemente auch für das Samuraifilme-Genre postulieren kann, schließt
sich hier auch in gewisser Weise der Kreis zu Die Wahrheit. Die beiden Helden Batic
und Leitmayr überleben zwar die Auseinandersetzung mit ihren Widersachern, sind abervon diesem Kampf schwer gezeichnet und nur ihr eiserner Wille und unbeugsamer
Ehrenkodex ermöglicht es Ihnen weiterzukämpfen.12
2.4. Realität als Intertext
Neben den beiden genannten intertextuellen Referenzen gibt es aber noch eine weitere,die auf einem realen Mordfall, dem sogenannten Isar-Mord, basiert.13 Am 28. Mai 2013
wurde ein 31-jähriger nach einem Wortwechsel scheinbar grundlos von einem
Unbekannten erstochen. Der Mord wurde am Münchner Isar-Ufer verübt, was dem Fall
auch seinen Namen verliehen hat. Wie in Die Wahrheit verfolgte die Münchner Polizei
eine Vielzahl von Spuren und führte Massen-DNA-Tests bei 16.000 Männern durch,ohne aber zu einem greifbaren Ergebnis zu kommen. 14 Im Gegensatz zu Die Wahrheit
ist es aber das Fehlen jeglicher Spuren, die eine Ergreifung des Täters verhindert. Außer
der Freundin des Opfers – diese war von einem Unbekannten angespuckt worden, alssie mit dem Fahrrad an ihm vorbeifuhr, und als ihr Freund den Mann zur Rede stellen
wollte, wurde er niedergestochen – gibt es keine Zeugen, deren Aussagen sichwidersprechen könnten. Wie in Der Tod ist unser ganzes Leben kann die Polizei nur
darauf warten, dass der Täter in irgendeiner Form noch einmal auffällig wird und man
ihn mit den Spuren des Isar-Mordes in Verbindung bringen kann. Nach wie vor ist eine
Belohnung von 10.000 Euro für Hinweise ausgesetzt, die zur Ergreifung des Täters
führen. Dazu die Sprecherin der Münchner Polizei, Constanze Spitzweck:

Zur Thematik des Hybrid-Charakters des West-östlichen einsamen Kämpfers für Gerechtigkeit
siehe: Buchenberger 2007.
13
SZ: „Der Fall ist angelehnt an den Isar-Mord:
https://www.sueddeutsche.de/medien/tatort-muenchen-wenn-kommissare-versagen-1.3215791
14
Zum Isar-Mord siehe:
https://www.br.de/nachrichten/bayern/fuenf-jahre-nach-dem-isar-mord-in-muenchen,QtLt7zP
1250

„Wir sind nach wie vor auf die Hinweise von Bürgern angewiesen, denen vielleicht
aufgefallen ist, dass jemand auf einmal Verletzungen gehabt hat oder sich verdächtig
verhalten hat. Wir prüfen weiter, das heißt auch, dass wir DNA-Abgleich dannvornehmen.“15In dem bereits oben erwähnten Interview mit Polizeisprecher da Gloria Martins äußert
dieser im Bezug auf Der Tod ist unser ganzes Leben die Überzeugung, dass ein Täter,der einmal nicht gefasst werden kann, es wieder versuchen wird, und dass die
Gerechtigkeit am Ende siegen wird. 16 Nach über fünf Jahren seit diesem Mordschwindet diese Hoffnung allerdings, wodurch es eigentlich konsequenter erscheint,
wenn man Die Wahrheit nicht fortgesetzt hätte. Der Autor Erol Yesilkaya äußert sichhierzu folgendermaßen:„Ursprünglich war keine Fortsetzung geplant. Mich hat an diesem Projekt ja gerade die
Idee gereizt einen Tatort zu machen, bei dem der Täter nicht gefunden wird, um so die
Frustration und das Leid der Polizisten spürbar zu machen, wie eine bleibende Narbe
auf der Seele. Erst während der Drehbucharbeit zum ersten Teil sprach mich Produzent
Michael Polle nach einer Idee für eine Fortsetzung an und ich entwickelte eine weitereGeschichte. [Anmerkung: Die Idee für die Fortsetzung kam ursprünglich von Frau Dr.
Stephanie Heckner, der zuständigen Redakteurin des BR.] Rückblickend hätte ich gerne
auf eine Fortsetzung verzichtet, obwohl ich die Fortsetzung wirklich sehr gelungenfinde und mich auch gefreut habe, die Figur der Ayumi Schröder darin
wiederzusehen.“173. Konklusion
Wie hoffentlich mit der Analyse dieser beiden Tatort-Folgen gezeigt werden konnte,
sind die beiden gezeigten Folgen des Münchner Tatortes Highlights, die über den
Horizont der normalen populären Serienunterhaltung hinausgehen. Möglich gemacht
wird dies durch eine gelungene Mischung aus Versatzstücken und intertextuellen
Bezugnahmen, sowohl innerhalb als auch außerhalb des Krimi-Genres. Regionale
Bezüge, fiktionale und nonfiktionale spielen genauso eine Rolle wie Bezüge auf
Siehe: ebenda
Siehe: ebenda
17
Persönliche E-Mail von Frau Dr. Stephanie Heckner vom 4. März 2019.

15

16

51

genretypische und außerhalb des Genres liegende Muster. Diese und andere Tatorte
haben sich vom rein regionalen Konzept gelöst und verkörpern das, was Sascha Gerhard„Weltkrimi“ nennt.18 Hier verbinden sich regionale Elemente, wie die allerdings nicht
immer leicht identifizierbare Szenerie Münchens und Ansätze von regionalem Dialekt
mit „transnationalen“19 Bezügen wie Japan und Hollywood-artige Versatzstücke. Trotz
einiger logischer Schwächen bei der Verknüpfung der beiden Folgen, z. B. im Hinblick
auf die Vorgehensweise des Mörders, sind beide Folgen sehr gelungen, wie das positive
Echo sowohl von KritikerInnen als auch bei den ZuschauerInnen zeigt. Wenn populäre
Textformen, in diesem Fall eine Fernsehkrimiserie, über den eigenen Tellerrandhinaussehen und am gesellschaftlichen Diskurs teilnehmen, entstehen Texte, die manauch ohne Angst als Konsument von Trivialem bezeichnet zu werden und ohneschlechtes Gewissen genießen kann.
Bibliografie:
Akutagawa Ryunosuke: Rashomon 1915, Im Dickicht, engl. In a Bamboo Groove 1920,
in: Ryunosuke Akutagawa (2009). Rashomon and Seventeen Other Stories,Übersetzung Jay Rubin, Penguin Classics.
Anderson, Robert (2015). What is the Rashomon Effect? In: Blair Davis, RobertAnderson und Jan Walls. Rashomon Effects: Kurosawa, Rashomon and Their
Legacies. Abingdon, England: Routledge, S.66-85.
Buchenberger, Stefan (2007) The Hard-Boiled Ronin. American Comic Book CreatorFrank Miller and his Use of Japanese Cultural Stereotypes and the Hard-Boiled
Tradition in Mystery Fiction in: Studies in Foreign Literature, The Faculty of
Letters, Nara Women’s University, Volume 26, S.95-116.
Buß, Christian: Liebe abgeschlachtet
http://www.spiegel.de/kultur/tv/tatort-aus-muenchen-das-tod-ist-unser-ganzes-leben-mit-batic-und-leitmayr-a-1143413.html, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
Dicke, Christoph: Fünf Jahre nach dem Isar-Mord in München
https://www.br.de/nachrichten/bayern/fuenf-jahre-nach-dem-isar-mord-in-muenchen,QtLt7zP, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.

18
19

Gerhard 2014, S. 47-49.
Ebenda, S. 42-43.
52

Gerhards, Sascha (2014): Literary and Televised Trends in the German Crime Genre in:
Lynn M. Kutch and Todd Herzog (Hg.): Tatort Germany. The Curious Case ofGerman-Language Crime Fiction. Rochester, New York: Camden House. S.41-60.
Gertz, Holger: Wenn Kommissare versagen
https://www.sueddeutsche.de/medien/tatort-muenchen-wenn-kommissare-versagen1.3215791, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
Hannemann, Matthias: Weitermachen, wenn es wehtut
https://www.faz.net/aktuell/feuilleton/medien/der-tatort-der-tod-ist-unser-ganzes-leben-nimmt-die-kommissare-mit-14992245.html, zuletzt aufgerufen am 7.März
2019.
https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/index.html, zuletzt aufgerufen am 7.
März 2019.
https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/kommissare/kommissare-ausser-dienst-100.html, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/videos/extra-tatort-muenchen-faktenc
heck-polizei100.html ,zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
https://www.daserste.de/unterhaltung/krimi/tatort/videos/extra-tatort-muenchen-faktenc
heck-polizei100.html, zuletzt aufgerufen am 7.März 2019.
https://www.zeit.de/zeit-magazin/2016/47/tatort-rekorde-einschaltquoten-twitter-deutsc
hlandkarte, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
Persönliche E-Mail von Frau Dr. Stephanie Heckner, Leitung Redaktion Reihen undMehrteiler, Bayerischer Rundfunk, inklusive Antwort des Autors Erol Yesilkaya zu
Die Wahrheit vom 4. März 2019.
Persönliche E-Mail von Frau Dr. Stephanie Heckner, Leitung Redaktion Reihen undMehrteiler, Bayerischer Rundfunk, inklusive Antwort des Autors Erol Yesilkaya zu
Der Tod ist unser ganzes Leben vom 13. März 2019.
Rashomon (1950): Regisseur: Akria Kurosawa, DarstellerInnen: Toshiro Mifune,
Machiko Kyō, Masayuki Mori, Takashi Shimura
Se7en (1995): Regisseur: David Fincher, DarstellerInnen: Morgan Freeman, Brad Pitt,
Kevin Spacey, Gwynneth Paltrow
Tatort: Der Tod ist unser ganzes Leben, Erstsendung April 2017, Regie: Philip Koch,
Drehbuch: Holger Joos, basierend auf Erol Yesilkayas Die Wahrheit53https://www.br.de/presse/inhalt/pressedossiers/tatort/der-tod-ist-unser-ganzes-leben100.html, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
https://www.br.de/presse/inhalt/pressedossiers/tatort/tatort-der-tod-ist-unser-ganzesleben-134.html, zuletzt aufgerufen am 7. März 2019.
Tatort: Die Wahrheit, Erstsendung Oktober 2016, Regie: Sebastian Marka, Drehbuch:
Erol Yesilkaya
https://www.br.de/presse/inhalt/pressedossiers/tatort/tatort-muenchen-die-wahrheit100.html, zuletzt aufgerufen am 7.März 2019.

Danksagung:
Für die freundliche Zurverfügungstellung der DVDs der beiden Tatortfolgen danke ich
Frau Dr. Stephanie Heckner, Leitung Redaktion Reihen und Mehrteiler, Bayerischer
Rundfunk, und Herrn Florian Marschall, Assistenz der Redaktion Reihen und Mehrteiler/Tatort-Büro.
Für die freundliche Beantwortung meiner Fragen zu den beiden Tatortfolgen danke ich
Frau Dr. Stephanie Heckner, Leitung Redaktion Reihen und Mehrteiler, Bayerischer
Rundfunk, und Herrn Erol Yesilkaya, dem Autor von Die Wahrheit und desUrsprungsexposes von Der Tod ist unser ganzes Leben.
Somit konnten auch die während des Symposiums gestellten Fragen derTeilnehmerInnen (siehe Seite 80) beantwortet werden.

54

ドイツにおける推理小説のテレビドラマ化― 最近の作品を中心としたアダプテーションの事例研究
Fernsehadaptionen deutschsprachiger Kriminalromane:
Eine Analyse am Beispiel von vier ausgewählten Fernsehkrimis
横山香

Kaori YOKOYAMA

はじめに：活況を呈するドイツ語の Krimi1シーン
オンライン版 Stern のある記事によると、2016 年、ドイツの文芸部門（Belletristik）市場
では全売上の 4 分の 1 を推理小説が占め、入手可能な推理小説は 20,000 タイトル、1 年間で出版された推理小説は 3,500 タイトルであったという2。「これほど犯罪や殺人に快楽を見出す国民は、ドイツ人以外にいない」3と、同記事のサブタイトルには書かれている。こういった現在の推理小説市場のブームを支えているひとつの柱として、ドイツ語を原語とする、ドイツ人やオーストリア人、あるいはスイス人作家らによる推理小説の人気がある。
もちろんドイツ語で書かれた推理小説は、その草創期である 19 世紀4から存在したが、こ

ドイツ語の Kriminalroman は直訳すると「犯罪小説」となるが、日本語では犯罪に関連する小説のジャンルは一般的に「推理小説」と呼ばれ、そのサブジャンルに、たとえば「探偵小説」「スパイ小説」「サスペンス小説」「警察小説」「法廷小説」などが含まれる。ただし、近年では、かならずしも「推理」という概念があてはまらないようなものも増えてきたため、「ミステリー小説」と呼ばれることが多くなってきている。しかし本稿では、Kriminalroman について
は、従来のジャンルの呼称である「推理小説」を用いることにする。
一方、テレビ番組については、日本では「推理ドラマ」という呼称は、「推理」をメインとするテレビドラマに用いられ、犯罪ドラマのジャンルを包摂する響きはない。むしろジャンル
としては、「ミステリー（ドラマ）」あるいは「サスペンス（ドラマ）」が用いられ、「刑事ドラマ」「法廷ドラマ」のように細分化されて呼ばれることも多い。したがって、「犯罪もののテレビドラマ」については、そのまま Fernsehkrimi を用いることにする。またテレビと小説などのメディアの境界を超えて用いられる「犯罪もの」のジャンルについては、Krimi を用いることにする。
2
Dirk van Versendaal: Fitzek, Link und Co. Faszination Krimi: Auf Spurensuche bei den Angstmachern.
In: Stern-Online, 15. Januar 2017. なおこの文章では、Spannungsliteratur という用語が使われている。これを直訳すると「サスペンス文学」となるが、この文脈では犯罪小説やスリラー小説などを含めた大枠のジャンルとしてこの用語が用いられているため、「推理小説」と訳した。
https://www.stern.de/kultur/buecher/krimi-boom--auf-spurensuche-bei-den-angstmachern-7280864.html〔最終閲覧日：2019 年 3 月 7 日〕
3
Ibid.
4
ここでは近代推理小説を指している。その成立を、近代司法制度や警察組織の確立以降とするのが一般的である。
155

れほどまでにドイツ語の推理小説が幅広く認知され、人気を獲得している状況はこれまでにはなかったと言えるだろう。
一方、テレビに目を転じると、その草創期、つまり 1950 年代から今日まで、Fernsehkrimi
は人気のジャンルであり続けている。詳細は第 1 章で述べるが、アメリカやイギリスの人気推理小説作家の作品のテレビドラマ化から始まり、リアリティと日常性の強いノンフィ
クション的な番組や、オリジナル脚本によるシリーズものが続き、現在ではドイツ語を原語とする推理小説のテレビドラマへの翻案（アダプテーション）が人気を博している。
本稿の目的は、ドイツ語で書かれた推理小説のテレビドラマへのアダプテーションについて、テレビと書籍というメディア間の相違とその関連性（Intermedialität）、そしてそれぞれのテクスト間の相違とその関連性（Intertextualität）に注目し、また Krimi というジャンルをドイツの社会的・文化的文脈に位置付け、場合によっては日本の社会的・文化的状況と比較し、関連づけながら（interkulturell）考察することにある。そのために、まず第 1 章
で、ドイツにおける Fernsehkrimi の歴史と現状を概観し、第 2 章では、アダプテーション
に関する議論に触れる。そして第 3 章では、最近のアダプテーション 4 作品の事例研究を
おこなう。

１

ドイツにおける Fernsehkrimi の歴史と現状

19 世紀に成立した Krimi は、舞台演劇において、20 世紀に入ってからは映画において、さらにその後に大衆メディアとなるラジオにおいても、人気のジャンルであった。第二次世界大戦に普及したテレビにおいては、一部には舞台演劇、一部には映画、そして一部にはラジオの様式を取り入れながら、新たに「テレビドラマ」というジャンルが作られていくが、そこでも Krimi は重要なコンテンツであった（表 1 および表 2 参照）。
ドイツでテレビ放送が開始されたのは、ナチス政権下にあった 1935 年である。第二次世界大戦後、ドイツ連邦共和国（以下西ドイツ）では 1952 年 12 月、ドイツ民主共和国（以下東ドイツ）では 1956 年 1 月に本格的にテレビ放送が再開された。
西ドイツの最初の Fernsehkrimi は、
1954 年 11 月に始まった Die Galerie der großen Detektiveというシリーズである。これは、Arthur Conan Doyle（1859-1930）や Edgar Allan Poe（1809-49）、
あるいは Agatha Christie（1890-1976）といった人気推理小説家の作品を翻案したものであった。たとえばスイスの作家 Friedrich Reinhold Dürrenmatt（1921-90）なども好んでテレビド56

ラマ化されたが、人気を博したのは、Francis Durbridge 5 （1912-98）や Edgar Wallace 6（1875-1932）といったイギリスやアメリカの作家の作品であった。このような「犯人捜し」
や「謎解き」を中心とした推理小説がテレビドラマに翻案される一方で、刑事警察の協力のもと、実際に起こった事件を下敷きに作られた Stahlnetz（NWDR; NDR/WDR）のようなリアリティを売りにする Fernsehkrimi が登場する。戦後西ドイツの公共放送テレビの役割
は、国民に情報、教養／啓蒙、娯楽（Information, Bildung/Aufklärung, Unterhaltung）を与えることであったが、Stahlnetz は、まさに国民に、現実に生じている出来事について情報を与え、犯罪（者）の本質や、その対策、あるいは社会規範について啓蒙するという点で、その役割を担っていたと言える。さらにこの番組は、テレビというメディアの特性、すな
わちアクチュアリティとリアリティとを兼ね備えてもいた。東ドイツにおいても、たしかに初期には Wallace 作品などがテレビドラマ化されていたが、Stahlnetz 同様の番組 Blaulicht（DFF）が 1959 年 8 月に始まり、やはり日常に即したリアルな Fernsehkrimi が作られていくことになる7。
西ドイツのテレビにおける次の重要な出来事は、1963 年 4 月 1 日の ZDF（第二ドイツテレビ）の放送開始である。これにより ARD（ドイツ公共放送連盟）と ZDF という二大公
共放送によるテレビの時代が、1984 年 1 月の民放参入によるデュアルシステム制度の導入まで続くことになる。ZDF では、1963 年から 70 年代にかけて、Wallace の翻案によるドラ
マシリーズおよそ 40 作品が放映された。その一方で、ドイツ人の日常に近いリアルな
Fernsehkrimi が、「シリーズ」（Serie）8というフォーマットで作られるようになる。1963 年に始まった Das Kriminalmuseum（ZDF）を嚆矢とするこのフォーマットは、大人気シリー
ズ Der Kommissar（ZDF）や Derrick（ZDF）に引き継がれていく。1970 年には ARD で、
いまなお人気を保っている Tatort が始まる。
『刑事コロンボ』（Columbo, アメリカでは 1968

イギリスの脚本家、作家。推理小説作家で探偵の Paul Temple シリーズで有名。ドイツでは、「街ががらがらになるほどテレビに釘付けにさせる人気番組」（Straßenfeger）となった。
6
イギリス出身の作家。後にアメリカへ移住。映画『キングコング』（1933）の脚本で有名。彼の作品は、ドイツでとくに人気が高かったと言われている。
7
Ingrid Brück, Andrea Guder, Reinhold Viehoff und Karin Wehn: Der deutsche Fernsehkrimi. Eine
Programm- und Produktionsgeschichte von den Anfängen bis heute. Stuttgart, Weimar: J. B. Metzler,
2003, S. 27-8.
8「シリーズ」（Serie）とは、毎日もしくは毎週同じ時間に放映されるものや、放映日は決まっていないが、年または数年に 1 度もしくは年に数回放映されるようなものまで、基本的に同じ登場人物や設定で連続して製作される番組を指す。ただし後者は、Serie ではなく Reihe と呼んで区別されることもある。シリーズ番組は、映画的なフォーマットを踏襲し、90 分～120 分で完結する Spielfilm とも区別される。
557

年、ドイツでは ARD で 1973 年から放送開始）や『刑事スタスキー＆ハッチ』（Starsky andHutch, アメリカでは 1975 年から、ドイツでは ZDF で 1978 年から放送開始）などアメリ
カやイギリスから輸入していた番組も多くあったなかで、これらの番組は「ドイツ的」な
Fernsehkrimi のフォーマットを確立させることになった9。

表１：ドイツの Fernsehkrimi 作品例（第二次世界大戦後～1970 年代末）
ドイツ連邦共和国（公共放送）
1950 年代

ドイツ民主共和国（国営）1952 年 12 月 本格的なテレビ放送開始（NWDR）
1954-55 Die Galerie der großen Detektive* (SWF)
1958-68 Stahlnetz (NWDR [-1961] – NDR/WDR)
1963 年 4 月 1 日 ZDF 放送開始
1963-70 Edgar-Wallace-Filme* (ZDF)
1963-70 Das Kriminalmuseum (ZDF)
1969-76 Der Kommissar (ZDF)
1970- Tatort (ARD)
第 1 話 „Taxi nach Leipzig“ (NDR) [1970 年 11 月 29 日]
1974-98 Derrick (ZDF, SF, ORF)
1976- Der Alte (ZDF, SF/SRF, ORF)
1978- SOKO 5113 [2015- SOKO München] (ZDF)

1960 年代

1970 年代

1956 年 1 月 本格的なテレビ放送開始（DFF）
1959-68 Blaulicht

1971- Polizeiruf 110[1993 年以降は ARD]

* アダプテーション作品。
** ARD 加盟局の共通プログラムとして Das Erste、3sat（ZDF, SRF, ORF と共同）、KiKA（ZDF と共同）、Phoenix（ZDF と共同）、Arte（ZDF, ARTE France と共同）がある。Das Erste で最初に放映される番組は、その後加盟放送局で放送されることがよくあるため、本稿では Das Erste で放映された番組には、基本的に ARD と記す。

表 2：ドイツのテレビにおける Fernsehkrimi 作品例（1980 年代～現在）
公共放送
1980 年代
1990 年代

2000 年以降

1984-2001 Der Fahnder (ARD)
1986- Großstadtrevier (ARD)
1991 年 12 月 DFF 解散→ARD に加盟
1994-2018 Bella Block* (ZDF)
2013-

民間放送
1984 年 1 月
1989 年 1 月
1992-2006
1994-2004
1994-2007

Der Taunuskrimi* (ZDF)

Sat. 1 および RTL plus 放送開始
ProSieben 放送開始
Wollfs Revier (Sat. 1)
Kommissar Rex (Sat. 1, ORF)
Doppelter Einsatz (RTL)

2017- Dark (Netflix)
Babylon Berlin* (Sky 1, ARD)

* アダプテーション作品。

西ドイツでは 1984 年、テレビ放送に民間放送事業者が参入し、ケーブルや衛星といっ
Knut Hickethier: Geschichte des deutschen Fernsehens. Stuttgart, Weimar: J. B. Metzler, 1998, S.
237-240.
958

た技術革新により、チャンネル数が劇的に増加することになる。RTL や SAT. 1、ProSiebenなどの放送局は当初コストのかかるオリジナルのドラマを作れず、アメリカなどから番組を買い付けていた。しかし 1990 年代になって、経営を軌道に乗せられるようになると、独自にシリーズものなどのドラマを製作するようになっていった。その際、公共放送局で確立されたドイツ的なテレビドラマの伝統に意識的に依拠せず、アメリカ的、国際標準的な内容やフォーマットによる番組製作が試みられた10。

表 3：小説からテレビドラマ化された Fernsehkrimi 作品例（2000 年以降）
タイトル

放送局

放送年

作品
数*

原作者

Donna Leon

ARD

2000-

24

Kommissar Dupin

ARD

2014-

6

Mordkommission Istanbul

ARD, ORF, SRF

2008-

21

Hülya Özkan iii)

ドイツ語

2009-1512Henning Mankell iv)

英語

2006-1332

Henning Mankell

2007-12

12

Gunnar Staalesen v)

2013

6

Liza Marklund vi)

ZDF

2013-

2

Thomas Bogenberger vii)

ドイツ語

Neben der Spur

ZDF

2015-

5

Michael Robotham viii)

ドイツ語

Ostfrieslandkrimis

ZDF

2017-

3

Klaus-Peter Wolf ix)

ドイツ語

Sat.1

2018

1

Andreas Franz x)

ドイツ語

Sat.1

2018

1

Michael Tsokos xi)

ドイツ語

Das Joshua-Profil

RTL

2018

1

Sebastian Fitzek xii)

ドイツ語

Babylon Berlin

Sky 1, ARD

2017-18

16

Volker Kutscher xiii)

ドイツ語

Kommissar Wallander
Mankells Wallander
Der Wolf

ARD[Org. BBC]
ARD
[Org. TV4(S)]ARD[Orig. TV2(N)]Ein Fall für

ARD

Annika Bengtzon[Orig. TV4(S)]Hattinger –Ein Chiemseekrimi

Jung, blond, tot –Julia Durant ermittelt
Zersetzt - Ein Fall fürDr. Abel* 2019 年 3 月現在** テレビドラマでのオリジナル言語

10Brück, Guder, Viehoff und Wehn, a. a. O., S. 271.

59

Donna Leon i)

言語**

Jean-Luc Bannalec(Jörg Bong) ii)

ドイツ語
ドイツ語

スウェー
デン語
ノル
ウェー語
スウェー
デン語

i) Donna Leon (1942-)：アメリカ出身スイス在住の推理作家。30 年以上イタリアに住み、ヴェネツィアを舞台にした Commissario Guido Brunetti シリーズで有名。
ii) Jörg Bon (1966-)： S. Fischer Verlag の CEO。Jean-Luc Bannalec の名でフランスを舞台にした推理小説を執筆。
iii) Hülya Özkan (1956-)：トルコ出身で 4 歳からドイツに居住。ZDF の海外情報番組で司会も務める。
iv) Henning Mankell (1948-2015)：スウェーデンの作家。Kurt Wallander 警部シリーズで有名。日本でも翻訳多数。
v) Gunnar Staalesen (1947-)：ノルウェーの推理作家。私立探偵 Varg Veum シリーズで有名。
vi) Liza Marklund (1962-)：スウェーデンのジャーナリスト、推理作家。新聞記者 Annika Bengtzon シリー
ズが有名。
vii) Thomas Bogenberger (1952-)：ドイツの作曲家、作家。故郷のキームゼーを舞台にした推理小説を執筆。
viii) Michael Robotham (1962-)：オーストラリアの推理作家。
ix) Klaus-Peter Wolf (1954-)：ドイツの作家・脚本家。
x) Andreas Franz (1954-2011)：ドイツの推理作家。
xi) Michael Tsokos (1967-)：ドイツの法医学者。専門書をはじめ、共著でスリラー小説も出版。
xii) Sebastian Fitzek (1971-)：ドイツのジャーナリスト、作家。
xiii) Volker Kutscher (1962-)：ドイツのジャーナリスト、作家。Babylon Berlin は Gereon Rath 警部シリーズを原案としている。

近年では放送事業がさらに多様化し、有料チャンネル放送事業者の Sky Deutschland や、
動画配信（ビデオ・オン・デマンド）事業者の Netflix なども、ドイツ語での独自番組制作を手掛けている（表 2 参照）。
最近の傾向としては、昔から放映されている Polizeiruf 110（ARD）や Tatort（ARD）、SOKO、Der Alte（ZDF）のような定番の番組が新たに製作されたり、繰り返し再München（ZDF）
放送されたりすることで根強い人気を保つ一方で、ベストセラー小説のシリーズ化や単発でのドラマ化が目立つ（表 3 参照）。

2

なぜアダプテーションなのか？
すでに見てきたように、推理小説の翻案は、テレビ以前には舞台演劇、映画、ラジオにおいて一般的なことであったし、テレビにおいてもその草創期からおこなわれてきた。しかし最近では、かつてのようなアメリカやイギリスの「大御所」の作品だけではなく、ドイツ語で書かれた推理小説を原案とするテレビドラマが目立つようになった。
そのひとつの要因として考えられるのは、ドイツ語圏での、とりわけ活字媒体の Krimi
ジャンルの成熟である。ドイツでは、そもそも推理小説は大衆娯楽文学として文学的に低くみられてきた経緯がある11。そういった風潮のなかでは作家が育ちにくい状況にあった11

拙稿「「女性による、女性についての、女性のための」推理小説？―Frauenkrimi とは何か―」

60と考えられるし、また、たとえベストセラーであっても、文芸批評欄で厳しい批評にさらされることも多く、テレビドラマ、とくに映画のフォーマットを踏襲する Spielfilm（注 8参照）を製作する側にとっては、作品の質の保証という問題が生じることもあったであろう。しかし 1990 年代に北欧ミステリーがドイツでの Krimi の評価を変え、ここ 30 年ほどで作家が育ち、ジャンルそのものが成長してきたことは確かである12。もっとも、ここで注意しておくべきことは、テレビ自体は大衆向けのメディアであり、テレビという媒体自体への批判的、軽蔑的な言説も、とりわけエリート教養層においていまだに根強く存在する点である。つまり、同じ Krimi を扱うとしても、媒体そのものへの評価がそもそも異なっているのである。しかしこと Spielfilm に関して言えば、Spielfilm は映画や舞台演劇のバリ
エーション、すなわち表象芸術文化の一形態として伝統的に捉えられており、公共放送においては「国民に教養を与える」というテレビの役割を担う分野として、優れた文芸作品を翻案してきたという歴史もある。近年になって、ドイツ語で書かれた推理小説が Spielfilm
へのアダプテーションが可能な対象としてますます認識されるようになってきたということであろう13。
アダプテーションが盛んにおこなわれるもうひとつの要因は、経済的な問題である。ある小説が売れているということは、多くの人がそれを面白いと感じている、あるいは面白
いから売れているということである。このテーゼが事実かどうかはともかく、これが市場の原理として成立していることは事実である。しかもベストセラー小説・作家には一定のファンが存在する。とりわけ「〇〇警部（探偵）シリーズ」といったように連続して出版されていればなおさら、アダプテーションの際に、多くのファンを視聴者として取り込める可能性がある。これはひとつのドラマを作るために莫大な費用をかける製作者側にとって、失敗のリスクを避けるという意味でも、あるいは成功してメディア・出版業界双方に利益をもたらすという点でも、大きな魅力である。

奈良大学『奈良大学紀要』No.46, 2018, 97-113 ページを参照。
12
前述の Stern の記事で、本稿で取り上げるベストセラー作家の Charlotte Link は、「ドイツではかつて、推理小説はあまり人前で読めるようなものではなかったし、文学として捉えられてはいなかったことは明らかです」と述べ、文芸批評に耐えうるようにした（salonfähig）のはMankell であったとしている。（van Versendaal, a. a. O.）ただし、高級紙などに寄稿する、権威のある文芸批評家たちが、本稿で取り上げるようなベストセラー作家らを相変わらず酷評している状況はあまり変わっていないように思われる。
13
ドイツには「テレビ批評」（Fernsehkritik）という、いわば文芸批評のテレビ版があり、Frankfurter Allgemeine Zeitung などの高級紙やインターネットブログに批評を掲載する「テレビ評論家」が存在する。テレビに関する賞も多く、こういった賞の審査にもテレビ評論家たちが関わっているため、テレビ評論家たちが持つ影響力は大きいと思われる。

61

しかしアダプテーションにはまさにそれゆえリスクも存在する。原作者とその熱心な読者が生み出す影響力である。長編小説を特定の時間内に収めるには、脚本で原作の枝葉（実はそれが原作では大きな魅力になっていることも多々ある）を取り除き、逆に短編小説であれば、新たな創作部分を付け加えてプロットを組み立てる必要がある。さらに、テレビ
ドラマはストーリーのみから成立するわけではない。それは、キャスティング、俳優たちの演技（力）や外見や声、カメラワーク、ロケ地の風景、音楽、衣装や小物の演出など、さまざまな表象の複合体としてある。ストーリーだけではなく、こういったディテールでさえ、原作者あるいはファンの解釈、イメージ、嗜好に合わなければ、内容的にもしくは興行的に「失敗作」となる可能性も大きい。くわえて推理小説の場合、原作を既に読んだ
読者には、犯人やトリックがすでに分かっているという、いわゆる「ネタバレ」の問題がある。そのため、結末を知っている読者も、原作を読んでいない視聴者も、どちらも満足させるための工夫が必要になる。
にもかかわらず、テレビドラマへのアダプテーションがこれほどまでにおこなわれ、ますます増えてきているのは、経済的なメリット以外にも、製作者にとっても、ファンや読者にとっても、場合によっては原作者にとっても、それ自体独自の、ひとつの「作品」としての魅力を持ち得るからではないだろうか。
ところでそもそもアダプテーションとはどういうことなのか。アダプテーションを理論化したリンダ・ハッチオンは、アダプテーションを「副次的ではない派生物、二次的にならずに二番目に製作された作品」14とし、「プロダクト」、つまりひとつの記号体系（たとえば言語）から別の記号体系（たとえば映像）へ間記号的に置き換えられる形態での翻訳15であると同時に、「プロセス」、つまり作り手の「創造的再解釈」と受け手の「パリンプセ
スト的インターテクスチュアリティ」という二重の側面からの定義を提唱している16。
以下では、このハッチオンのアダプテーションの定義を参考にしながら、4 つのテクス
ト（表 4 参照）について、インターメディアリティとインターカルチュラリティという概念を用いつつ考察する。
ところで、膨大なアダプテーション作品のなかからこの 4 つのテクストを選んだのは、
Bella Block 以外は、日本でも翻訳が出ている作家によるものという理由からである。
リンダ・ハッチオン『アダプテーションの理論』片渕悦久／鴨川啓信／武田雅史訳、晃洋書
房、2012 年、11 ページ。
15
同上書、21 ページ。
16
同上書、28 ページ。
1462

Ferdinand von Schirach のテレビドラマ作品は日本でも放映された。Bella Block を選んだのは、近年見られるドイツ Krimi のアダプテーションブームの嚆矢として考えられるからである。それぞれの原作のあらすじについては補遺を参照されたい。

3

アダプテーションの事例研究(1) Bella Block „Die Kommissarin“（Arte: 1993 年 12 月 17 日、ZDF: 1994 年 3 月 26 日初回放
送、原案 Doris Gercke: Weinschröter, du mußt hängen, Galgenberg, 1988）
Bella Block シリーズは、1993 年に Arte、ZDF では翌年から始まり、2018 年 3 月 24 日の最終回まで、全 38 話が放映された。Bella Block の解説本の著者 Thilo Wyda によると、Bella
Block のシリーズは、クオリティとポピュラリティが合致する、ドイツでは「めずらしい番組」であり、「偉そうで小生意気、しかし率直で心優しい女性刑事」は、ドイツのテレビ界における一大現象となった17。実際、いくつかのテレビ関連の賞も授与され（表 4 参照）、
シリーズ最終回がニュースで報じられるほど、国民的な番組であった。
1980 年代後半、ドイツでは Frauenkrimi、つまり「女性による、女性のための、女性についての」推理小説がブームとなる18。専業主婦から作家に転身した Doris Gercke19は、この
ドイツにおける Frauenkrimi を牽引した第一人者であり、現在のドイツ Krimi ブームの火付け役のひとりでもあった。それゆえテレビドラマ Bella Block シリーズが、現在流行しているドイツ語で書かれた推理小説のアダプテーションのパイオニア的存在と考えられるのである。
その人気シリーズの初回であった„Die Kommissarin“は、Gercke の Bella Block シリーズの最初の小説 Weinschröter, du mußt hängen が原案であるとされている。しかし、小説とテレビドラマの共通点は、ハンブルクの女性刑事 Bella Block という登場人物と、田舎の村が舞台という点だけである。小説では、集団強姦事件の被害者の復讐が描かれている。一見牧歌的で平和に見える村にも人間の邪悪さが潜んでおり、女性蔑視の男社会にうんざりしていた Bella は、その事件を解明するなかで、もはや被害者、すなわち集団強姦事件の加害者のために働けないと感じ、警察を辞める決心をする。
Thilo Wydra: Bella Block. Filme, Fakten, Hintergründe. Leipzig: Henschel, 2004, S. 11.
横山、前掲論文、98‐99 ページ。
19
1937 年、ドイツ・グライフスヴァルト生まれ。1949 年にハンブルクに移住。20 歳で結婚し専業主婦となるが、1980 年に育英アビトゥアを受験し、大学で法学を学ぶ。1988 年にWeinschröter, du mußt hängen でデビュー。同書は 1991 年にスウェーデンのマルティン・ベック賞を受賞。2000 年、フリードリヒ・グラウザー名誉賞受賞。

17

18

63

表 4：本発表の事例研究で取り上げる 4 作品
タイトル

(1) Bella Block„Die Kommissarin“(2) Der Taunuskrimi„Böser Wolf“(3) SCHULD nachFerdinand von Schirach„Volksfest“(4) Das andere Kind

原案

Doris Gercke:
Weinschröter, du mußt
hängen (1988)

Nele Neuhaus: Böser Wolf
(2013)

Ferdinand von Schirach:„Volksfest“ in Schuld(2010)Charlotte Link: Das
andere Kind (2009)

放映局
放映日

Arte, 1993/12/17
ZDF, 1994/3/26

製作会社
演出

UFA
Max Färberböck

脚本

Max Färberböck,
Walter Weber

ZDF
前編 2016/1/11
後編 2016/1/12
all-in-production
Marcus O. RosenmüllerMOOVIE
Hannu Salonen

ARD/ORF 2
前編 2013/1/2
後編 2013/1/3
Studio Hamburg
Urs Egger

Anna Tebbe

André Georgi

Stefan Dähnert

Hannelore Hoger (Bella
Block)Tim Bergmann (Olivervon Bodenstein)
Felicitas Woll (Pia
Kirchhoff)

Moritz Bleibtreu (Dr.
Friedrich Kronberg)Marie Bäumer (Leslie
Cramer)Hannelore Hoger (Fiona
Barnes)

放映時間

104分

45分

各85分

視聴者数

630万人i)

各90分
前編・後編ともに727万人iii) iv)

視聴率

19.2%ii)

前編 21.6%
後編 22.1%vi)

15.9%viii)

シリーズ

全38話（-2018/3/24）

11話（8作）

Staffel 1
Staffel 2

主演

ZDF, 2015/2/6

前編
後編
前編
後編

421万人vii)

v)

備考

Adolf Grimme Preis (Gold),
最新作 „Im Wald"
Bayerischer Fernsehpreis,(2018/1/2+2018/1/3)
TeleStar (1994)

全6話 (2015)
全4話 (2017)

日本での放送：AXNミス
テリー『罪悪～ドイツの不条理な物語～』全6話

562万人ix)
551万人x)xi)
16.5%
16.0％xii)―
最新作Die Betrogene がテ
レビドラマ化 (2018/1/4)i), ii) Thilo Wydra: Bella Block. Filme, Fakten, Hintergründe. Leipzig: Henschel, S. 19.
iii)～xii) quotenmeter.de による数値

一方、テレビドラマの„Die Kommissarin“のテーマは、むしろ政治的なものである。村の土地買収と工場建設の利権に群がる政治家や企業家など「上流階級」の人間と、金のために進んで利用される道を選ぶ村の住民たち。そこに家族間での問題も絡んで、銃乱射事件が起こる。Bella は警官として犯人を射殺する。この事件に巻き込まれた Bella は、なぜこの事件が起こらないといけなかったのかを探るため、「上流階級」の男たちと対決する。ドラマの後半は、彼女と男たちとの対決シーンが中心となる。銃乱射事件を起こした男性の心情や決意を映像で表現する前半の雰囲気はがらりと変わり、後半では Hannelore Hoger20の演劇の舞台を見ているような感覚に陥る。
テレビドラマの Bella Block シリーズは、この第１作目„Die Kommissarin“と第 4 作目„Todeines Mädchens“（1997）のみが Gercke の原作からの翻案で、その他はまったくのオリジナ
ル脚本となっている。ZDF は、Bella Block というキャラクターについての権利を Gercke
1942 年、ハンブルク生まれの舞台・映画女優。本稿の事例では、Das andere Kind にも出演し
ている。

20

64

から得ており、作者はテレビドラマの製作には関与していない。Gercke にとって、文学と映像とは異なる「芸術の形式」（Kunstformen）であり、小説とテレビドラマはまったく別のものである21。Gercke は主演の Hoger についても、Bella を素晴らしく演じ切ってはいるが、小説の Bella とテレビドラマの Bella は同じではないと、Wydra とのインタビューのなかで述べている22。
Bella Block シリーズにおいては、原案が存在しながらも、テレビドラマがストーリー、キャラクター、あるいは世界観においてさえ独自の展開を見せ、小説とテレビとのメディア間の相互作用はほぼ断絶している。そして作家と脚本家は、Bella というキャラクターを
それぞれ独自に展開させていき、それがまったく別でありながらの同一人物という独特の二重構造を生み出しているのである。Bella Block シリーズはそれゆえ、ユニークなアダプ
テーションの一例として考えることができるだろう23。

(2) Der Taunuskrimi „Böser Wolf“ （ZDF: 2016 年 1 月 11 日（前編）、2016 年 1 月 12 日（後編）、原案 Nele Neuhaus: Böser Wolf, Ullstein, 2012）
ドイツ・タウヌス地方の街ホーフハイム警察の刑事 Oliver von Bodenstein と Pia Kirchhoff（最新作では旧姓 Sander を名乗っている）のコンビが、地元で起きる事件を解決する Nele
Neuhaus24のシリーズは、すでに 8 作が Taunuskrimi シリーズとしてテレビドラマ化されている。2016 年に前後編でテレビドラマ化された Böser Wolf は、近親者による性的虐待と児童ポルノという重いテーマを扱った作品となっている。
テレビドラマでは 6 作目となる本作では、180 分という編成もあって、たとえば原作ではかなり重要な人物である Pia の同窓生 Emma は登場せず、その夫の Florian が同窓生とWydra, a. a. O., S. 23.
Ibid., S. 27-28.
23
もっともこれはアダプテーションにおいてそれほど珍しいことではない。たとえば松本清張（1909-92）の同名の小説を原作とする映画『砂の器』（監督：野村芳太郎、松竹映画、1974）の製作・脚本を担当した橋本忍（1918-2018）は、長編の原作のたった 1 シーンから映画の構想を得たと、共同脚本担当の山田洋次（1931-）は回想している（西村雄一郎『清張映画にかけた男たち―『張込み』から『砂の器』へ』新潮社、2014 年、230-231 ページ）。『砂の器』の映画およびテレビドラマへのアダプテーションに関する考察は、拙稿 Literatur als populärkulturelles
Phänomen: Seicho Matsumotos Suna no Utsuwa. In: Annie Bourguignon u. a. (Hrsg.): Zwischen Kanonund Unterhaltung. Berlin: Frank & Timme, 2016, S. 393-408 を参照。
24
1967 年生まれ。11 歳のとき、父親の仕事の関係でタウヌス地方に移住。大学では法学とドイツ文学を専攻したが、中退。元夫のソーセージ工場を手伝うかたわら執筆活動をおこない、2006 年に自費出版した Eine unbeliebte Frau が人気となり、大手出版社ウルシュタインからデビューし、ベストセラー作家になるというサクセスストーリーでも有名である。Taunuskrimi
は、日本でも「オリヴァー＆ピア」シリーズとして出版されている。
21
22

65

なっていたり、ジャーナリスト Hanna と犯行に関わっているとされる Killian の関係が描かれていなかったり、あるいは Pia と Oliver の私的なエピソードにはあまり触れられていな
かったりするものの、基本的には原作に忠実に作られており、パズルを組み立てていくよ
うにして最後に犯人が分かる「フーダニット」の構成も原作と同じである。しかしもちろんテレビドラマという映像メディアに変換された「プロダクト」として、文字媒体のオリジナルにはない特徴を備えている。
そのひとつが、テレビドラマにとって非常に重要なファクターとなる配役である。次に紹介する Schirach のシリーズでは、いまでは国民的俳優となった Moritz Bleibtreu25を主演に据えているのに対し、Taunuskrimi シリーズでは Tim Bergmann26と Felicitas Woll27という中堅どころの俳優たちを配して、俳優のカラーを前面に押し出した作りにはしていない。
このことは、「テレビドラマシリーズの Oliver & Pia コンビ」というイメージの定着に、むしろ役立っていると言えるかもしれない。
さらに、映像メディアの特性を活かした伏線の張り方も特徴のひとつである。小説では当然ながら、かならずしも明示的ではないにせよ、文章表現に頼ることになるが、テレビドラマでは、セリフよりも映像や音楽などの視聴覚的な情報がおもに用いられている。犯
人の靴のクローズアップや過去のニュース映像は、犯人を突きとめるために重要なシーンである。このドラマの核となる少女の性的虐待を暗示するシーンは何度も繰り返される。
ドイツのテレビドラマでは、暴力や性的なシーンをリアルに描写する傾向がある（次に紹介する Schirach のシリーズもそうである）が、児童の性的虐待というテーマに関しては、
そのようなリアルな描写は不可能である。ドラマでは、子どもの合唱（「誰がオオカミを怖がっているの？」）を BGM に、化粧を施され、水着やドレスを着せられた少女が、顔のな
いぼんやりとした輪郭の男性に何かを指示されているセピア色のシーンが何度も繰り返される。これは、そこで何がおこなわれているかを想像するには十分な演出である。
撮影のロケーションもまたテレビドラマにとって重要な要素となる。原作は、
「ご当地推
理小説」
（Regionalkrimi）のジャンルに分類されることがある。タウヌスはフランクフルト・
アム・マインの北側の山地で、森に囲まれた街には古い木組みの家や古城が残り、フランクフルト・アム・マインのベッドタウン、あるいは温泉保養地としても知られている、「マ1971 年、ドイツ生まれの俳優。数多くの映画・テレビドラマに出演している。
1972 年、ドイツ生まれの俳優。ミュンヘンの演劇学校を卒業後、映画、テレビで活躍。
27
1980 年、ドイツ生まれの俳優、モデル、歌手。青春ドラマ Berlin, Berlin（ARD, 2001-04）で若者に人気を博す。
25

26

66

インハッタン」と呼ばれるフランクフルトの高層ビル群を見渡せる位置にあり、富裕層の居住地や別荘地としても人気がある。そういった土地に関する知識があれば、Taunuskrimi
もまた違ったように読めることは確かである。テレビドラマでは、フランクフルトの都会的なオフィス街や猥雑な歓楽街と、タウヌスの石畳の街並みや牧歌的な自然が対照的に映し出される。古城や森がゴシック的な要素を持っていることも、視覚的効果を高めるのに役立っている。方言なども含め、こういった視聴覚に訴える地方性の利用は、ドイツのテレビドラマ界では昨今花盛りである28。この地方性の問題については、4 番目の作品で立ち返りたい。
Neuhaus の Schneewittchen muss sterben (2010)が 2013 年に初めてテレビドラマ化されたとき29、「原作と違う」という視聴者からの厳しい評価が見られた。こういった原作を基準とする評価のポイントは、オリジナルのプロットはもちろんのこと、人物・背景の設定や物語の世界観を含め、「きちんと原作通り」
映像化されているかどうかである。
つまりそれは、オリジナルのテクストと関連させながら、テレビドラマのテクストを解釈するという間テクスト的な行為である。ただし、この場合、ハッチオンが言うような「パリンプセスト的」というよりも、書かれた文字の痕跡を追うような解読（decoding）がおこなわれている。
すでに 6 作目となった Böser Wolf においては、おそらく 1 作目の批判を踏まえてでもあろうが、こういった方法でテレビドラマのテクストを解読する原作のファンにも納得がいく
ような、原作通りではあるが、映像部分に独自性を付加するアダプテーションが目指されていると感じる。
その意味では、
前述の Bella Block とは逆の方向性であると言えるだろう。

(3) SCHULD nach Ferdinand von Schirach „Volksfest“ （ZDF: 2015 年 2 月 6 日、原案 Ferdinand
von Schirach: „Volksfest“ in Schuld, Random House, 2010）
1964 年、ミュンヘン生まれの Ferdinand von Schirach は、刑事弁護人として活動するかたわら、2009 年に自身が扱った事件から着想を得た短編集 Verbrechen を出版し、ベストセラー

Neuhaus 自身はインタビューで、なぜ Regionalkrimi が人気かという問いに、「スコットラン
ドの湿原やアメリカの小都市の物語を読むより、自分の知っている近くの場所でぞっとすることが起こるほうが、スリルの効果がさらに高まる」と答えている。Nele Neuhaus: Fürs
Krimischreiben braucht man Disziplin. In: Westfälische Nachrichten. 7. April 2016.
http://www.wn.de/Welt/Kultur/Buch/2016/04/2323206-Literatur-Nele-Neuhaus-Fuers-Krimischreiben-braucht-man-Disziplin〔最終閲覧日：2019 年 3 月 11 日〕
29
脚本は Henriette Piper で、Taunuskrimi シリーズではこの作品のみを担当した。
28

67

になった。彼の著書は日本を含む世界 40 か国で翻訳され30、ドイツを代表する推理小説作家となっている。Schuld は、Verbrechen に続いて 2010 年に出版された 15 話からなる短編集であり、2015 年にシーズン 1 が全 6 話で、2017 年にシーズン 2 が全 4 話でテレビドラマ化された。
Neuhaus の Böser Wolf は約 470 ページの大作で、それを 180 分にまとめるために「引き算」がおこなわれたが、Schuld はひとつの話はせいぜい 10 ページ程度のものであり、45分にするには「足し算」が必要になってくる。
„Volksfest“は Schuld では巻頭に置かれている話だが、テレビドラマではシーズン 1 の 6
話中の最終話となっている。
小さな田舎街31のふるさと祭りで、給仕をしていた 17 歳の少女が、街の有志で結成されたブラスバンド楽団のメンバーたちに強姦され大きな傷を負う。しかし警察や病院はその証拠を残せなかった。変装していたため、犯罪者の顔を特定することもできない。結局検察は逮捕状を撤回するしかなかった。弁護士になって初めての大きな事件で犯罪者側の弁護人として関わった「私」（ドラマでは Dr. Friedrich Kronberg）は、法の正義の理想と現実を知り、大人になったことを自覚する。
小説では、人生初の案件を一緒にやったとだけされる、名前も出てこない「学友」は、
テレビドラマでは Carl Jakobi として非常に重要な役割を与えられる。彼の死亡通知を
Kronberg が受け取るところからドラマは始まる。Carl が開業祝にプレゼントでくれたシガ
レットケースとライターを眺めながら、その友人とともに人生で初めて取り組んだ案件を
Kronberg が回想する、という構成になっている。
有罪の者のなかに無罪の者がいる。証拠がないため、被疑者たちが全員黙秘する限りにおいて、彼らは立件されることがない。このロジックを用いた戦術で Kronberg は先輩の弁護士から称賛されるが、Carl にはそれが正しいと思っていても納得できない。何より彼らは被害を受けた少女のあまりにも凄惨な調書を見ているのだ。これほど明らかな犯罪であっても、現行の司法制度では裁けないのである。
逮捕状の撤回のあと、Carl は、Kronberg が止めるのも聞かず、裁判所の前にいた絶望すFerdinand von Schirach Terror. Ein Theaterstück und eine Rede. In: Randomhouse.dehttps://www.randomhouse.de/Taschenbuch/Terror/Ferdinand-Schirach/btb-Taschenbuch/e510807.rhd#vi
ta〔最終閲覧日：2019 年 3 月 11 日〕
31
パトカーのナンバープレートは HIK となっているが、実際にはこのナンバーはドイツには存在しない。しかしこの 3 桁のアルファベットは、小規模な街を示す記号となっている。
30

68

る少女の父に「残念でした。申し訳ありませんでした」と手を出すが拒否される。その後Carl は企業の顧問弁護士となったというナレーションが流れる。場面は現在に戻り、
Kronberg は Carl の墓に向かう。
シガレットケースから二本のタバコを取り出して火を点け、一本を彼の墓の上に置く。
高級なシガレットケースとネクタイは、「きちんとした」（ordentlich）人間＝大人を象徴する小道具である（別のシーンでは、事件の街の市長が楽団員たちにネクタイを渡すことで、彼らが「きちんとした」人間であることが示される）。Kronberg にシガレットケースをプレゼントし、ネクタイを締めるように勧めたのは Carl であった。しかし弁護活動が進
むうち、Carl のほうが大人になり切れない存在になっていく。裁判所の前で、Carl はネク
タイを緩める。弁護活動が終わり、駅のホームで座るふたり。Kronberg はネクタイを外す。
小説では一人称で語られる「私」の大人になり切れていなかった部分を、テレビドラマでは Carl という人間に表現させている。それゆえ Carl の死は象徴的である。
Bella Block のように、原案を土台にして新たに発展させるというよりも、原作の新たな読みをおこなっているという意味で、この作品は、まさにハッチオンのいうところの「創造的再解釈」の一例として考えることができるだろう。視聴者は「パリンプセスト的」に
テレビドラマのテクストを解読したうえで、上書きされる前の痕跡を探すために、ふたたび原作に戻ることも可能である。
ところで、このシリーズ全体の特徴のひとつに、テレビドラマよりも映画で用いられるような斬新な映像の演出がある。たとえばシリーズ全編でキーワードとなる物体32（本編では少女が履いていたピンクのローファー）がスローモーションで回転して上から落ちてくる映像が、「トランジション」（カットとカットの間に挿入される切り替え効果）で入れられていたり、形状や動きが類似している被写体でカットをつなぐ「マッチカット」が用いられたりしている（たとえば少女が投げ捨てられたステージの板と駅のベンチの板とが連続するカット）。オンラインのテレビ批評雑誌 Quotenmeter.de の編集者 Julian Miller は物語全体を通じて「リンゴ」はひとつの象徴となっている。小説 Verbrechen の最後のページには、Ceci n'est pas une pomme.（「これはリンゴではない」）とだけ書かれており、ルネ・マグ
リットの絵画『これはリンゴではない』を指しているのではないかという解釈がある。テレビ
ドラマ版の„Volksfest“では、Kronberg の回想が始まってすぐに Carl が最初に登場するシーンで、Carl はリンゴを齧っている。また各話のラストシーンでは、リンゴが落ちてきて静止する画像になり、エンドロールへとつながっていく。リンゴの解釈については、酒寄進一、マライ・メ
ントライン「対談 もっとドイツミステリ」『ミステリーズ！』vol.51、東京創元社、5-14 ペー
ジ参照。
32

69

2013 年の VERBRECHEN シリーズ33について次のように書いている。

（VERBRECHEN シリーズは）心理的に非常に多層的で、芸術性と完成度のレベルが非常に高いシリーズであり、ドイツのテレビ作品では、これまでこのようなものはほとんどなかった。繊細で抑えた表現で物語が進んでいくだけではなく、その物語のなかの複雑なシンボルを用いた、巧妙なカメラワークによる極めて芸術的なシーンの演出は、ここドイツにおいては前衛である34。

配役にも力が入っている。1998 年から映画に活動の場を移していた Moritz Bleibtreu のテ
レビドラマ復帰作としても話題となった。すでに名が知れた俳優を主演に配することは、その作品がその俳優のカラーに染まる可能性があることも計算に入れたうえでの製作が求められることを意味する。
このように国民的俳優を起用し、実験的ではあるが、テレビ批評家からの評価も高かった同シリーズであるが、視聴率としては若干物足りない結果となった。一方、高級紙でのテレビ批評では毎回こきおろされている Taunuskrimi シリーズは、それぞれ 600 万人から700 万人の視聴者数となっている。もっともこの数字が示しているのは、一部の批評家が信じるような、作品の質とポピュラリティは反比例するといった単純な関係ではない。ベ
ストセラーを原作・原案として用い、国民的人気俳優を起用すればかならずヒットする、というわけではない。テレビドラマの何が視聴者の琴線に触れるのか？ 製作者にとっても評論家にとっても、この問いはまだ解けないまま残されている。

(4) Das andere Kind（ARD, ORF 2：2013 年 1 月 2 日（前編）、2013 年 1 月 3 日（後編）、原案 Charlotte Link: Das andere Kind, Blanvalet, 2009）Charlotte Link35はドイツを代表するベストセラー作家であり、彼女の本は出せば売れるという状況である。すでに 15 作がテレビドラマ化されていて、本作は 12 作目のテレビドラマである。ただし本作以前は ZDF で製作・放送されており、その内容に失望した作家が製作会社およびプロデューサーは SCHULD シリーズと同じである。
Julian Miller: „Verbrechen.“ 5. April 2013.
http://www.quotenmeter.de/n/63031/die-kritiker-verbrechen〔最終閲覧日：2019 年 3 月 11 日〕
35
1963 年、フランクフルト・アム・マインに生まれ。10 代で執筆を始め、19 歳のときに最初の本を出版する。大学では法学を学んでいたが、卒業せずに作家になった。
33

34

70

製作元を変えたため、本作は ARD の製作となっている。
Das andere Kind の舞台はイングランド・ヨークシャーである。Link のこの時期の数作品
はイギリスが舞台であり、本作では登場人物もすべてイギリス人となっている。筆者がLink の小説を読んだのはこれが 4 作品目であったが、登場人物もすべてイギリス人であることに戸惑いを覚えた36。この戸惑いはおそらく、作家の国籍や言語・文化と、テクスト（の真正性）とを結びつけようとする筆者自身の読み方から来ていたように思う。
とくに、この作品が第二次世界大戦時のイギリスの状況を扱い、主人公たちには、ドイツとドイツ
人は憎むべき敵として描かれているため、ドイツ人である作家の立ち位置も気になった。
もちろん、作品を作家から切り離し、テクストそれ自体を読む態度であれば、このような戸惑いは生じなかったのかもしれない。
それゆえ本作がテレビドラマ化されると知ったとき、筆者は再び困惑した。ドイツ人がドイツ語でイギリス人を演じるのだろうか？
か？

視聴者はそれを不思議に思わないのだろう

この疑問は当然ながら、筆者が日本のテレビドラマ文化に馴染みがあるために生じたものである。日本では、海外作品をテレビにおいて翻案する際、舞台を日本に置き換え、登場人物も日本人にすることが一般的だからである37。
実際のテレビドラマ版 Das andere Kind でおこなわれたことは、かなりユニークな試みであった。前述のとおり登場人物は全員イギリス人という設定であるが、ドイツ人、オース
トリア人、イギリス人の俳優が配役され、彼女／彼らはそれぞれ自分の母語でセリフを言う。そして、イギリス人俳優のセリフには「吹き替え」がうまく施され、口元さえ見なけ
れば、とくに違和感はないように仕上がっている。このような演出は、原作者の希望でもあったようで、彼女はあるインタビューで、ロケ地をイギリスにし、イギリス人俳優をキャ小説におけるこのような設定は、日本ではあまり見られない。第 160 回直木三十五賞候補にもなった深緑野分『ベルリンは晴れているか』（筑摩書房、2018 年）などは、むしろ例外的であるように思われる。ただし、マンガやアニメに関しては、状況はまったく異なる。
37
たとえば最近では、『オリエント急行殺人事件』（フジテレビ、2015 年）や『モンテ・クリスト伯 華麗なる復讐』（フジテレビ、2018 年）がその例として挙げられる。いずれも舞台は日本であり、エルキュール・ポワロは勝呂武尊〔すぐろたける〕（野村萬斎）、エドモン・ダンテ
スは、モンテ・クリスト・真海／柴門暖（ディーン・フジオカ）に変えられている。興味深い
ことに、これが舞台演劇になると状況はまったく異なる。文学座（2004 年他）の『モンテ・ク
リスト伯』では、舞台も時代も登場人物も原作通りである。それゆえ、なぜこのようなことがおこなわれるかを考えるにあたっては、日本人が外国人を演じるという設定に対する違和感はたしかにあるとしても、それぞれのメディアにおける慣例や習慣、あるいはオーディエンスの「慣れ」（たとえば洋画の日本語吹き替えには違和感を持たない）など、文化制度的な部分にまず注目すべきである。
3671

スティングすることでより本物らしさが増すと述べている38。しかしまさにこれらの点を、
テレビ評論家の Tilmann P. Gangloff は「不自然だ」（künstlich）と評している39。
そもそも表 1 の Fernsehkrimi の歴史にあるように、Doyle や Wallace 作品のアダプテーショ
ンでは、ドイツ人俳優がドイツ語でイギリス人を演じていたわけであるし、とくに最近はこのような国と言語を超える例がますます見られるようになっている。たとえば表 4 にある Kommissar Dupin の原作者は Jean-Luc Bannalec というフランス風のペンネームのドイツ人で、小説のオリジナル言語はドイツ語だが、舞台はフランスで、登場人物もフランス人という設定である。アダプテーションされたテレビドラマの言語はドイツ語で、Dupin を演じているのはスイス人俳優（Pasquale Aleardi, 1971-）、ロケ地はフランスである。また作
家 Donna Leon はアメリカ人で、イタリアに長らく住み、イタリアを舞台にイタリア人を主人公にした小説を英語で書いている（彼女は自分の作品をイタリア語に翻訳することを禁じている40）。アダプテーションされたテレビドラマシリーズ Donna Leon は、輸入された作品ではなくドイツ製である。ロケ地はイタリアで、言語はドイツ語、主演はドイツ人である。Kommissar Wallander および Mankells Wallander の原作者 Henning Mankell はスウェーデン人であるが、Mankells Wallander はスウェーデン製である一方で、 Kommissar Wallanderはイギリス、スウェーデン、ドイツ、アメリカによる共同製作で、主演は Kenneth Branagh41、
言語は英語である。
アダプテーション作品は、もともと自国言語のものばかりではない。ハッチオンはこれを「文化横断的アダプテーション」と呼び、そこでは「ある文化から別の文化への物語の移しかえ」が生じるとしている42。しかし、上述の例のような、国境を越え、言語が複雑に錯綜するアダプテーションの事例を見ると、もはや文化の「横断」というより「混交」とでも呼べる状態になっているように思われる。そのもっとも大きな要因は、メディア業
界における資本や人のグローバル化と流動性であろう。メディア資本それ自体が多国籍企
Charlotte Link: Die Pilcher-Filme finde ich blöde. In: Stuttgarter Nachriten (Online), 02. Januar
2013.
https://www.stuttgarter-nachrichten.de/inhalt.charlotte-link-die-pilcher-filme-finde-ich-bloede.90bbe0c7-969b-4740-bca3-cb67d9fdfe77.html〔最終閲覧日：2019 年 3 月 12 日〕
39
Tilmann P. Gangloff: Mehrteiler „Charlotte Link – Das andere Kind.“
http://www.tittelbach.tv/programm/mehrteiler/artikel-2263.html〔最終閲覧日：2019 年 3 月 12 日〕
40
Dirk Schümer: Niemals in italienischer Sprache! In: Frankfurter Allgemeine (Online), 28. September
2012.
http://www.faz.net/aktuell/feuilleton/buecher/donna-leon-zum-siebzigsten-niemals-in-italienischer-sprac
he-11900964.html〔最終閲覧日：2019 年 3 月 12 日〕
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1960 年、イギリス生まれの俳優、映画監督、脚本家。
42
ハッチオン、前掲書、179 ページ。

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業であることも多く、また俳優の国籍もさまざまであり、国境を越えて活動する俳優もいる。
ではその一方で、Taunuskrimi シリーズをはじめとする「ご当地もの」の根強い人気はどのように考えればよいのだろうか。もちろん、自分の身近な場所や聞き慣れた方言がテレ
ビから流れてくると、やはりそれらに愛着やノスタルジーを感じるものである。Neuhaus
もこの「身近さ」を、推理小説の「付加的な緊張効果」として語っている。

人間には誰にだって闇や悪への親和性があります。でも自分自身ではなく、遠くから見ていたいものなのです。けれど事件が自分の知っている場所で起こるほうが、読者にはより関心が湧くものでしょう。それは私自身もそうだから、そう想像できるんです43。

このようにメディアが地域特有のことばや風景を際立たせることは、グローバル化時代にあっても、人々のアイデンティティがまだ地域に密接に結びついていることを示している。だがかならずしも読者や視聴者がその土地に縁を持っている必要はない。タウヌス、ミュンスター（Tatort Münster）、ヨークシャー（Das andere Kind）、ヴェネツィア（Donna Leon）、
ブルターニュ（Kommissar Dupin）、イースタッド（Kommissar Wallander）――たとえ見知らぬ土地であっても、読者や視聴者のテクストへの関与が、そこで表象される土地の風景に対する憧憬や思い入れを生み出すこともある。
これがいわゆる「コンテンツツーリズム」につながり、小説やドラマの舞台となったところを訪ね歩く「聖地巡礼」44のような文化的現象を生み出すことにもなる。この意味で、ローカリティは心理現象のみならず、商業的な重要性を持っている。
最後に、テレビドラマ Das andere Kind の筆者自身の読みを提示したい。筆者はすでに原作を読み、話の筋も犯人も犯行動機も知ったうえでの視聴である。脚本家（Stefan Dähnert）
Nele Neuhaus: Fürs Krimischreiben braucht man Disziplin. In: Westfälische Nachrichten, 7. April
2016.
http://www.wn.de/Welt/Kultur/Buch/2016/04/2323206-Literatur-Nele-Neuhaus-Fuers-Krimischreiben-braucht-man-Disziplin〔最終閲覧日：2019 年 3 月 12 日〕
44「聖地巡礼」はもともとアニメやマンガの舞台となった場所を「聖地」としてファンが巡ることを意味していたが、映画やテレビドラマのロケ地巡りにも用いられるようになった。観光のコンテンツとしてプログラム化されているものが、「コンテンツツーリズム」である。ドイ
ツではたとえばミュンスターでおこなわれている Tatort Münster と連動した街のガイドツアー„Tatort Münster Krimitour“などがそれにあたる。https://k3.de/muenster/tatort/krimitour〔最終閲覧日：2019 年 3 月 12 日〕
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が忠実に原作を再現しようとしていることは、ストーリー展開からも読み取れた。それだからこそ、また一方では、ドイツ語がすべて聞き取れるわけではないという状況もあり、筆者の視聴の関与は視覚的なものに傾くことになった。たとえば主演 Leslie 役の Marie
Bäumer45のスマートなスタイルと服装である。医者を演じる彼女のファッションはシックでスタイリッシュで、Gangloff のことばで言えば「イギリス的」46である。このような視聴者による俳優のファッションチェックはテレビドラマ視聴の重要な一形態であり、俳優たちが及ぼす影響力は相当なものである。だからこそ衣装（コスチューム）担当者やおびた
だしい数のファッション企業名がエンドロールにクレジットされるのである。
あるいは、「色男」Dave の、筆者が原作を読んだときに抱いていたイメージと Fritz Karl47とのギャップもそのひとつである。原作とアダプテーション作品における登場人物のイ
メージの相違は、
アダプテーション作品の評価の大きな部分を占める問題である。
その際、外見や演技力だけではなく、俳優自身が築き上げてきたイメージや人物評も作品の評価に影響を与える。もっとも、当初イメージのギャップによって批判を受けたとしても、その作品自体を俳優のものにできれば評価が変化することもある48。
さらに、ドラマ終盤に Leslie が、病院にいる「もうひとりの子」Brian におもちゃの汽車――それは、彼が Leslie の祖母 Fiona と一緒に暮らした疎開先の優しい母親にもらったクリスマスプレゼントであった――を渡すという演出（原作ではただ病院に会いに行くだ
けであった）は、クリスマスの幸福そうなシーンとも相俟って、原作を読んだときよりも映像での方がはるかに強い印象を受けた。
すでに述べたように、テレビドラマのテクストは表象の複合体である。それゆえさまざ
まな解釈／読みを可能にする。ここで示したのは、日本語を母語とし、日本のテレビ文化により馴染みが深い筆者によるドイツ語のテレビドラマのひとつの読みということになる。
しかし権威ある解釈に支えられる正典の読みとは異なり、表象の複合体であるテレビドラ
マのテクストは、こういった読みの多義性（polysemy）を可能にする49。アダプテーショ

1969 年生まれのドイツの俳優。フランス在住。
Gangloff, a. a. O.
47
1967 年生まれのオーストリア出身の俳優。
48
前述の『砂の器』のテレビドラマ版では、当時人気絶頂を誇ったアイドルグループ SMAP の中居正広が主演と発表された際、名作と評判の映画版との比較から批判を浴びた。しかし放映が終わる頃には、中居の演技は評価され、テレビドラマ版の『砂の器』＝中居というイメージ
さえできあがることになった。
49
ジョン・フィスク『テレビジョン・カルチャー』伊藤守他訳、梓出版社、1996 年、127-128
ページ。
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ン作品においてはさらに、作り手の「創造的再解釈」により、原作とは関連するが、しかし独立する新たな「プロダクト」が生み出され、オリジナル作品との間テクスト的、間メ
ディア的、間文化的相互作用のなかでオーディエンスの読みが生じることになる。

おわりに：ドイツ Krimi とそのアダプテーションの未来
本稿では 4 つの事例を見てきた。そのうち Neuhaus と Link のアダプテーション作品は、原作にかなり忠実に作られている。日本のテレビにおけるアダプテーション作品に比べ、ドイツにおいては、アダプテーション作品が原作に忠実であることが、製作者にも視聴者にも、あるいは作家にも、より強く求められているように感じる。しかしここで挙げた Bella
Block や SCHULD シリーズのような、原作・原案をかなり変形したアダプテーション作品も存在する。ハッチオンはアダプテーションの能力を、「複写せずに反復し、相似の中に相違を埋め込み、それ自身であると同時に他者であるようにする」50ものとしている。ドイツのテレビではますます多くの推理小説のテレビドラマ化が予定されているが、メディア
業界のグローバル化やインターネット配信などの新たな視聴形態によって、どのようにテレビドラマが展開していくのか、アダプテーションのやり方がどのように変化していくのか、期待して注目したい51。

補遺：原作のあらすじ(1) (a) Doris Gercke: Weinschröter, du mußt hängen. Innsbruck: Haymon, 2018. (Originalausgabe
1988, Hamburg: Galgenberg)
ハンブルクの刑事 Bella Block は自身の別荘があるハンブルク近郊の村 Roosbach で 2 件の自殺があり、それは事故ではなく殺人であるという匿名の手紙が来たことを上司から知らされ、調査を命じられる。ほとんど人が住んでいないこの小さな田舎の村で、何があっハッチオン、前掲書、215 ページ。
ドイツのテレビドラマを日本で視聴する機会はまだまだ制限されている。方法としては、次のようなものが考えられる。(1)ドイツの各テレビ局の動画配信サービスを利用する。インター
ネットにおいて無料で視聴可能ではあるが、地域制限や視聴時間制限などがかけられている場合もある。また配信サービスの期限が過ぎると視聴できなくなる。(2)DVD・Blu-ray ディスクを購入する。ただしリージョンコードが日本とドイツで異なるため、PC またはリージョンフ
リーの再生機器が必要となる。 (3)地上波、BS、CS 等で日本語版を視聴する。本稿で紹介した
Schirach のシリーズがその例であるが、視聴可能なタイトルはわずかである。(4)Netflix などの国際的な動画配信サービスを利用する。ドイツ製の作品はまだ少なく、さらに地域により版権が異なるため、日本で同じものが見れるわけではない。(5)YouTube など動画共有サービスでの視聴。動画が合法にアップロードされているかについて、注意が必要である。
50

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たのか。彼女は村で調査を始める。
小説は一人称の「私」の告白から始まる。
「私」が男たちに強姦されたこと、その男たちと、彼らと一緒につるんでいた女に復讐を誓ったことが語られる。
Bella は近隣の住民にいろいろと話しを聞くなか、居酒屋の店主（おそらく彼が匿名の手
紙の主）が次の犠牲者になると怯えていることを知る。夏祭りの間、Bella は彼を見守っていたが、彼は夜中に起こった火事の犠牲になる。
店主が命を狙われる理由を彼から聞き、「私」が村でどのように暮らしているかを知った
Bella は、犯罪の犠牲者のためと考えてきた自分の職業を捨て去る決心をする。

1. (b) Bella Block „Die Kommissarin“ (Drehbuch: Max Färberböck)
ハンブルクの刑事 Bella Block は 25 年の永年勤続休暇をもらい、ハンブルク近郊の馴染
みの田舎の村 Rossbach に出かける。いつも休暇用の家を借りている農家の Petersen 一家では、土地を売る契約を巡って夫婦間に問題が起こっていた。夫の Werner は会社経営者
Schatthauer に嵌められたことを突きとめ、買い戻しを主張するが、村全体がこの買収に関わっており、警察も彼の言うことに耳を貸さない。しかも Schatthauer は Werner の妻 Helgaと関係を持っていただけではなく、娘 Lissi とも関係があった。そのことを知った Wernerはすべてを終わらせる決意をする。猟銃を持ち出し、妻を殺し、議員や企業家の集会で乱射するが、駆け付けた Bella に射殺される。
この事件で休暇が終わってしまった Bella は、何が彼をそうさせたかを探る。村の利権に政治家、企業家、弁護士などが群がる構図を暴き、最後には Schatthauer と対峙し、彼に真実を告げる。彼は拳銃で自殺を試みるが、できない。結局 Schatthauer と Bella の会話を聞いていた Lissi が、Schatthauer がシャワーを浴びているところに電流がつながったアイロンを投げ、殺してしまう。それを知った Bella は Lissi のアリバイを作り、Bella は警察を辞める決心をする。

(2) Nele Neuhaus: Böser Wolf. Berlin: Ullstein, 2013. （『悪しき狼』酒寄進一訳、東京創元社、
2018 年）
マイン川で少女の死体が発見される。検死の結果で、彼女が監禁され、飢餓状態で、しかも恒常的に性的虐待を受けていたことが分かる。ホーフハイム刑事警察の Bodenstein 警部のチームは捜査に取り掛かるが、連絡してくる家族も、失踪者としての該当者もない。
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彼女の胃には布が残っていて、手掛かりはそこに書かれたアルファベットだけである。
Killian Rothemund はかつて弁護士であったが、身に覚えのない児童性的虐待の罪で逮捕された。出所したいまは、娘とも引き離され、森の中のキャンピングカーで暮らしている。
目撃者情報から、少女殺害事件の犯人として Killian の名が浮上する。
ホーフハイム刑事警察の Pia Kirchhoff は同窓会で昔の友人 Emma と再会する。彼女の夫
Florian は医者で海外暮らしをしていたが、いまは義父の家族の大邸宅に住んでいる。地元の名士である義父 Finkbeiner は産婦人科であり児童養護施設を運営している。Emma は臨月という状態で、5 歳の娘の行状に悩まされる。児童カウンセラーに相談したところ、性的虐待の疑いを告げられる。夫の浮気を疑っていた Emma だが、相手が自分の娘であったと思いショックを受け、夫を責める。
Hanna Herzmann はセンセーショナルな報道番組の有名な司会者である。彼女は自分のセラピスト Verges 医師から、ある事件を報道しないかと持ち掛けられる。それは彼女の患者である多重人格者の女性、Florian の姉の Michaela の性的虐待と関わる事件であった。実家には彼女は死んだことにして、いまは夫 Prinzler が彼女の面倒を見ている。Hanna がこの事件の報道に向けて動き出したあと、暴行され強姦されてしまう。彼女自身は一命を取り止めたが、Verges 医師は拷問まがいの方法で殺害される。Hanna の娘 Meike は母親とはあまりうまくいっていなかったが、母親の事件の解明に動き出す。
Pia と Bodenstein が少女殺害事件の真相を追うなかで、一見関連しないそれぞれの出来事が絡まり、一本の線となっていく。

(3) Ferdinand von Schirach: „Volksfest“ in Schuld. München: Piper, 2010.（『罪悪』酒寄進一訳、
東京創元社、2012 年）
ある 8 月の暑い日に、小さな街の 600 年を祝うふるさと祭りで強姦事件が発生した。17歳の女子生徒は小遣い稼ぎに給仕のアルバイトをしていた。街の有志で結成されたブラスバンド楽団員たちに手招きされ、彼女はステージの楽屋にビールを運んだが、転んでしまった。彼女は白い T シャツの下に下着をつけていなかった。男たちは彼女を蹂躙し、ステー
ジの下に投げ捨てた。彼女が動かなかったので、男たちは小便をかけた。
楽団員のうちの誰かから警察に匿名で電話があった。少女は、投げ捨てられたときに骨を折り、ガラスの破片で体中傷を負ったが、命は取り留めた。しかし警察や医師の不手際で、強姦致傷の証拠となり得るものは何も残っていなかった。面通しをしても、厚化粧を77

施し、かつらをつけていた男たちを特定できるわけがなかった。
友人にこの大事件の弁護を一緒にすることを誘われた私は、これが「人生の始まり」になると信じ、引き受けた。被疑者のうちひとりだけが無罪の可能性がある。弁護人の戦略
は「全員の黙秘権」の行使であった。被疑者は全員黙秘し、逮捕令状は撤回された。少女の父親の目は赤く腫れあがっていた。
私たちは大人になった。帰りの列車を降りたとき、物事がもはや簡単にはいくことはな
いと私は自覚した。

(4) Charlotte Link: Das andere Kind. München: Blanvalet, 2009.
イギリス、ノース・ヨークシャーで女子大生が殺害される。犯人の手掛かりがないまま
4 カ月が過ぎる。ロンドン在住の医師 Leslie は、故郷ノース・ヨークシャーの農場に住む
幼なじみの Gwen から婚約パーティの招待を受ける。Gwen の父 Chad と Leslie の祖母 Fiona
は昔からの知り合いで、幼くして母を亡くした Leslie は祖母のもとで育った。Gwen は田舎育ちの何の取り柄もない、見栄えも良くない「オールドミス」である。その彼女が、ハンサムで教養はあるが定職のない Dave と結婚することになった。ふたりの婚約パーティ
で、Fiona は Dave を財産目的だと攻撃し、パーティを台無しにする。その晩、Fiona が惨殺される。手口からして、4 カ月前の殺人事件と関連があると考えた Almond 警部補は、ふたつの事件の被害者と関わっていた Dave を容疑者として追い掛ける。
Fiona は「もうひとりの子」という手記を書き、Chad にメールで送っていた。そのファ
イルを Gwen が父のパソコンから盗み、農場に休暇旅行に訪れていた Jennifer 夫妻の手から Leslie に渡り、彼女は Fiona と Chad の秘密を知ることになる。Fiona は第二次世界大戦の児童疎開でロンドンからノース・ヨークシャーの農場に来た。そのとき、戦争で一家を亡くした知的障害のある男の子 Brian が彼女についてきた。Chad と Fiona は彼を Nobodyと呼び邪険に扱った。戦後、Fiona がロンドンに戻っているあいだに、彼は Chad の農場か
らいなくなっていた。
Fiona の手記を読んだ Leslie は、証言者のもとを訪ねる。Chad の農場から鬼畜の男に受け渡された彼は、最近になって見つけ出されるまで、虐待を受け、家畜小屋に「飼われ」続けていた。彼は Fiona の「また来る」ということばを信じて待ち続けていたのであった。
だが Fiona も Chad も、彼に何が起こっているかを予感しつつ、何十年も彼を救おうとしなかった。Fiona 殺しは連続殺人犯の仕業か、あるいはこの手記の事件と関連しているのか。
78

Diskussion
Die Diskussion nahm zunächst Bezug auf das Referat von Takao Nagasawa über die
Kriminalromane von Jakob Arjouni und deren Hauptfigur, Privatdetektiv Kemal
Kayankaya.
Frage: Könnte die Popularität des Privatdetektivs im Kriminalroman generell damit
zusammenhängen, dass man mangelndes Vertrauen in die Justiz hat?
Antwort: Das ist sicherlich ein wichtiger Faktor, wobei noch zu untersuchen ist, ob das
Vertrauen in die Justiz in den letzten Jahrzehnten abgenommen hat, und dieses geringere
Vertrauen dann dazu führt, dass in den Krimis mehr Privatdetektive eine Rolle spielen.
Allerdings soll auch darauf hingewiesen werden, dass es in Ländern wie Japan undDeutschland, in denen der Staat traditionell eine starke Rolle spielt, viel mehr Krimis
mit Polizisten als mit Privatdetektiven gibt. Hier zeigt sich ein Unterschied zu den
US-amerikanischen Krimis, bei denen sehr viel häufiger ein Privatdetektiv die
Ermittlungen führt. Die unterschiedlichen gesellschaftlichen Gegebenheiten undkulturellen Präferenzen spiegeln sich also offenbar auch in den Krimis wieder, und zwar
sowohl in den Kriminalromanen wie auch in den Fernsehkrimis.
Frage: Auch wenn die deutschen Fernsehkrimis von Polizisten dominiert werden, diemeist als Zweierteam ermitteln, so gibt es doch auch die Serie „Ein Fall für zwei“, bei
der ein Privatdetektiv die Hauptrolle spielt.
Antwort: Ja, das ist richtig. „Ein Fall für zwei“ ist ein Beispiel dafür, dass in den
deutschen Fernsehkrimis nicht nur Polizisten ermitteln, sondern gelegentlich auchPrivatdetektive. „Ein Fall für zwei“ ist solch eine sehr erfolgreiche und langlebige
Krimiserie, deren Hauptfigur, Privatdetektiv Josef Matula, einen interessanten Kontrast
zu den üblichen Polizeikrimis bietet. (Hinweis des Herausgebers: „Ein Fall fürzwei“ wurde von 1981 bis 2013 vom ZDF ausgestrahlt und hatte genau 300 Folgen.)
Frage: Kayankaya ist ein ‚hard-boiled‘ Detektiv nach amerikanischem Vorbild unddamit untypisch für deutsche Ermittler. Kann dies seine Außenseiterrolle im
Kriminalroman noch verstärken?
Antwort: Das ist sicherlich so. Kayankayas Außenseiterrolle wird verstärkt, weil er

79einen türkischen Namen hat, aber kein Türkisch spricht, er also auch unter den Türken
ein Außenseiter ist. Damit geht er, was die Außenseiterrolle betrifft, noch über seine
US-amerikanischen Vorbilder hinaus.
Anschließend wandte sich die Diskussion zum Beitrag von Stefan Buchenberger undden beiden Tatort-Krimis aus München.
Frage: War der zweite Teil (die Folge „Der Tod ist unser ganzes Leben“) von Anfang an
geplant?
Antwort: Das ist nicht ganz klar. Wenn beide Folgen zusammen geplant waren, hätten
sie auch als aufeinanderfolgende Tatorte gezeigt werden können, aber zwischen dem
ersten Teil („Die Wahrheit“) und dem zweiten Teil wurde eine andere Folge gezeigt, dienichts mit den beiden hier vorgestellten Folgen zu tun hat. Allerdings ist aber aufgrund
der langen Vorbereitungs- und Drehzeit sowie dem offenen Ende des ersten Teils
anzunehmen, dass ein zweiter Teil geplant war.
Frage: War den Drehbuchautoren der Japanbezug des Krimis bekannt, bzw. warum hateine japanischstämmige Schauspielerin die Rolle als Ehefrau des Opfers bekommen?
Antwort: Dazu gibt es keine Informationen, aber das sollte näher untersucht werden.
(Hinweis des Herausgebers: Aufgrund dieser Anregung wurde eine Anfrage an den
Bayerischen Rundfunk geschickt und die Antwort in den Artikel von Stefan
Buchenberger integriert.)
Frage: Inwieweit haben diese beiden Tatort-Folgen zu einem gesellschaftlichen Diskurs
geführt bzw. welche Rolle spielen sie in diesem Diskurs?
Antwort: Diese Folgen spielen im gesellschaftlichen Diskurs auf lokaler Ebene eineaußergewöhnlich große Rolle. Durch den konkreten Bezug auf den Isar-Mord von 2013
wird Sicherheit und Verbrechensbekämpfung im Alltag thematisiert. Und da der Mordbis heute nicht aufgeklärt und der Täter nicht gefasst ist, ist dieses Thema in München
nach wie vor präsent.
Schließlich befasste sich die Diskussion mit Fernsehkrimis und dem Vortrag von Kaori
Yokoyama.
Frage: Kann man Fernsehkrimis im Deutschunterricht in Japan einsetzen?
80Antwort: Das kommt sicherlich auf die jeweilige Situation an, ob man das machen kann.
Bei einem Fernsehkrimi fanden viele Studentinnen allerdings, dass das Ende zu brutal
war. Sie hatten ein anderes Ende erwartet, mehr in Richtung ‚Happy End‘, und fanden
den Krimi daher insgesamt nicht so interessant, was gegen den Einsatz vonFernsehkrimis im Unterricht spricht.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die im Symposium angesprochenen Aspekte inder Diskussion weiter vertieft wurden, und gleichzeitig neue Forschungsthemen
angestoßen wurden. Aufgrund der großen Produktion neuer Kriminalromane mit neuen
Figurenkonstellationen und Themen wird der Krimi-Forschung auch in Zukunft die
Arbeit nicht ausgehen.
Anmerkung: Da die Diskussion nach dem Symposium vollständig auf Deutsch geführt
wurde, wird hier auch nur eine deutsche und keine japanische Zusammenfassung der
Diskussionsergebnisse wiedergegeben.
(Oliver Mayer, Hrsg.)

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Studienreihe der Japanischen Gesellschaft für Germanistik
Nr. 137
Alle Rechte vorbehaltenⒸ2019 Japanische Gesellschaft für Germanistik e.V.

Tokyo

Interkulturalität und Intermedialität
im deutschen Krimi
ドイツ・ミステリを読む・観る－インターカルチュラリティとインターメディアリティの観点から

日本独文学会研究叢書

137 号

2019 年 10 月 19 日発行

編集 オリバー・マイヤー
一般社団法人日本独文学会

発行〒170－0005
東京都豊島区南大塚 3－34－6－603
電話 03－5950－1147

Herausgegeben von Oliver MAYER
Veröffentlicht von der Japanischen Gesellschaft für Germanistik e.V.
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