Vorwort
Die Dreifachkatastrophe von Erdbeben, Tsunami und schwerem Atomunfall in Ostjapan jährte sich am 11. März 2021 zum zehnten Mal. Diese
Katastrophe wurde seither zum Thema zahlreicher medialer, populärkultureller und literarischer Texte sowie wissenschaftlicher Untersuchungen.
Im Rahmen meines Masterseminars zur Atomkatastrophe von Fukushima an der Japanologie der Universität Trier wurden Fallbeispiele der
Auseinandersetzung in Medien, Populärkultur und Literatur analysiert. Zudem hielten einige der Studierenden hierzu Vorträge auf einem von derFachschaft Japanologie an der Universität Trier organisierten studentischen Symposium. Die Publikation der Ergebnisse des Seminars hat uns
dankenswerterweise die Gesellschaft für Japanforschung (GJF) mit der
Aufnahme in ihrer Online-Schriftenreihe SGJF ermöglicht.
Realisiert werden konnte dieser Band dank des außerordentlichen Engagements aller Autor*innen, die sich entweder in der Vorbereitungsphaseihres Masterabschlusses oder bereits in der ersten Zeit ihrer Berufstätigkeit
befanden. Außer den Beiträgen der (ehemaligen) Studierenden enthält derBand auch einen Artikel von Prof. Dr. Hayashi Akiko (Chūō Universität
Tokyo), die als Gast mehrfach an dem o.g. Masterseminar teilnahm unduns bei Übersetzungsfragen unterstützt hat. Das Lektorieren bzw. Korrekturlesen einzelner Beiträge übernahmen Dr. Renate Jaschke, Maren HaufsBrusberg M.A, Irmgard Maringer und Dr. Verena Maser sowie die wissenschaftlichen Hilfskräfte Siegfried Burbach M.A., Laura Nissen, Kilian
Ezra Schmeichel, Medea Sebald und Van Thien Pham. Dipl.-Ing. Horst
Plambeck überprüfte bzw. erstellte das Layout. Allen, die zum Zustandekommen dieses Bandes beigetragen haben, gilt mein herzlicher Dank.
Die Atomkatastrophe vom 11. März 2011 traf Japan als einziges Land,das zum Ziel von zwei Atombomben-Abwürfen wurde. Auf dem Gedenkstein für die Opfer von Hiroshima steht: „Ruhet in Frieden, denn die Fehler
werden wir nicht wiederholen“ 安らかに眠って下さい過ちは繰返しませぬ か ら . Dieses Versprechen sollte auch für die Atomkatastrophe vonFukushima gelten, die nicht in Vergessenheit geraten darf. Der vorliegendeBand ist deshalb allen gewidmet, die dazu beitragen, das Gedenken zu bewahren, um weiteres Leid durch Atomkatastrophen zu verhindern.
Trier, im Herbst 2021

Hilaria Gössmann–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung –––– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Hilaria Gössmann

Einführung:‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur
Adorno said “Writing poetry after Auschwitz is barbaric.”
I would like to revise it and say “Keeping silent after Fukushima is barbaric.”(Sakamoto Ryūichi 2012: 98)

Am 11.3.2011 kam es in Ostjapan zur Dreifachkatastrophe von Erdbeben,
Tsunami und einem schweren Unfall im Atomkraftwerk Fukushima
Daiichi. Der problematische Umgang mit der Gefahr der radioaktiven Verseuchung brachte viele Autor*innen und Künstler*innen dazu, ihre Stimme zu erheben – so wie es in dem obigen Zitat des bekannten Musikers
Sakamoto Ryūichi 坂本龍一 (*1952) zum Ausdruck kommt. Es entstanden zahlreiche Werke der unterschiedlichsten Genres mit dem Anliegen,
die Katastrophe und die Folgen von ‚Fukushima‘1 zu dokumentieren, den
Betroffenen Trost zu spenden oder Anklage gegenüber den Verantwortlichen zu erheben.
Auch zehn Jahre nach der Dreifachkatastrophe, für die in Japan in Anlehnung an 9/11 der Ausdruck 3/11 steht, leiden noch viele Menschen an
den Folgen. Durch die Flutkatastrophe verloren über 18.000 Menschen ihr
Leben, und die Atomkatastrophe führte zur Evakuierung von über 150.000
Einwohner*innen. Viele kehrten auch nicht in die Orte zurück, in denen
Maßnahmen zur Dekontaminierung durchgeführt wurden, und haben so
auf Dauer ihre Heimat verloren.
Obwohl die Arbeiten am Atomkraftwerk Fukushima Daiichi keineswegs abgeschlossen und viele Gebiete weiterhin unbewohnbar sind,scheint zunehmend die Erinnerung an diese Katastrophe zu verblassen.
Um so wichtiger ist es, dass das Gedenken daran bewahrt sowie die
Wachsamkeit aufrechterhalten und für zukünftige Gefahren sensibilisiert
wird. Hierzu können die wissenschaftliche Beschäftigung mit der Katastrophe sowie ihre Thematisierung in Medien, Literatur und Populärkultur entscheidend beitragen.
1‚Fukushima‘ in einfachen Anführungsstrichen steht für die Atomkatastrophe entsprechend der Schreibweise in der Silbenschrift katakana im Japanischen フクシマ, im Unterschied zur Schreibweise mit den Schriftzeichen 福島 für die Stadt und die Präfektur.
Dies entspricht der Vorgehensweise im Fall von Hiroshima und Nagasaki, die ebenfalls
mit der Silbenschrift geschrieben werden, wenn auf die Atombombe verwiesen wird.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––10Hilaria Gössmann

Zur Kontextualisierung der Analysen von Fallbeispielen in den Beiträgen des vorliegenden Bandes soll im Folgenden zunächst auf die mediale
Berichterstattung zur Atomkatastrophe eingegangen werden, deren Problematik die fiktionalen Beiträge in Literatur, Medien und Populärkultur
häufig aufgreifen. Anschließend werden einige Beispiele der Auseinandersetzung mit 3/11 in populärkulturellen und literarischen Genres sowie inder inzwischen sehr umfangreichen wissenschaftlichen Auseinandersetzung vorgestellt.2 Auch wenn man anfangs davon ausging, dass Erzählungen und Romane zu 3/11 sich nicht verkaufen und Kinofilme und Fernsehproduktionen kein Publikum finden, entstanden doch zahlreiche Beiträge,
allerdings eher in weniger kommerziell ausgerichteten Genres (vgl. Genkaiken 2017: 11).3

Die Medienberichterstattung zu ‚Fukushima‘
Vor der Dreifachkatastrophe wurde die Gefahr von Atomkraftwerken inden japanischen Massenmedien kaum thematisiert. In seiner vergleichenden Studie zur Katastrophenberichterstattung in Japan und Deutschland
verweist Florian Meißner darauf, dass diese „von unterschiedlichen Diskursfeldern zum Thema Kernenergie geprägt war“ (Meißner 2019: 384),
was vor allem mit der Tschernobyl-Katastrophe von 1986 zusammenhing:
Während deutsche Medien bereits damals der zunehmenden Kontroverse um das Fürund Wider der Kernenergie Raum boten, erhielten die großen japanischen Medienhäuser
das offizielle Narrativ aufrecht, dass ein schwerer Nuklearunfall in Japan ganz und gar
auszuschließen sei. (ebd.)4

2

3

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An Sammelbänden und Monographien mit Beiträgen zu Literatur, Film und Populärkultur
sind u.a. zu nennen: DiNitto (2019), Flores; Geilhorn (2022), Gebhardt (2021), Gebhardt;
Richter (2013), Gebhardt; Yuki (2014), Geilhorn; Iwata-Weickgenannt (2017), Kimura(2013) und (2018), Kimura; Bayard-Sakai (2021), Michic (2020) sowie Genkaiken (2017).
Eine wichtige Funktion zur Bewahrung des Gedächtnisses an 3/11 erfüllen auch Fotobände. Vgl. zu den Beiträgen, die die Situation der in der Sperrzone zurückgelassenen
Tiere dokumentieren, Becker in diesem Band.
Eine der Ursachen hierfür besteht darin, dass die Mainstream-Medien in Japan als Teil dessogenannten genshiryoku mura 原子力村 (Atomdorfs) gelten: „In diesem ‚Dorf‘ agieren inenger Verflechtung individuelle und institutionelle Akteure aus Politik, Wirtschaft, den
Medien und der Wissenschaft mit dem Ziel, Atomkraft als sichere, ‚friedliche‘ und fortschrittliche Energieoption des Landes zu vermarkten“ (Wagner 2013: 272). Vgl. zum„Atomdorf“ auch Enno Berndt (2012) und Kingston (2012) sowie insbesondere zu den
Verflechtungen mit den Massenmedien Weiß (2019: 84–100).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

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Auch nach 3/11 übten viele Mainstream-Medien Zurückhaltung hinsichtlich einer kritischen Auseinandersetzung mit der Atomkatastrophe, wodurch
die Berichterstattung zu ‚Fukushima‘ innerhalb und außerhalb Japans stark
in die Kritik geriet.5 In der Bewertung des „World Press Freedom Index“ lagJapan 2010 noch auf Platz 22, nach ‚Fukushima‘ fiel das Land jedoch im
Jahr 2013 auf Platz 53 von 179 Ländern (Reporter ohne Grenzen 2021).
Den japanischen Massenmedien wurde häufig zum Vorwurf gemacht, dasssie anstelle eigener Recherchen lediglich die offiziellen Informationen weitergaben (vgl. Fackler 2021: 113 ff.),6 was sie zum Sprachrohr von Regierung
und TEPCO (Tokyo Electric Power Company), dem Betreiberkonzern desAtomkraftwerks Fukushima Daiichi, mache und zur Vertuschung der Gefahr
beitrage. Gebetsmühlenartig wiederholten die Medien die offizielle Aussage
bezüglich der aus dem Atomkraftwerk ausgetretenen Radioaktivität, dass sie
keine direkten Folgen für die Gesundheit habe (tadachi ni kenkō ni eikyō ga
nai 直ちに健康に影響がない). Dies weckte allerdings bei vielen Menschen
die Befürchtung, dass es doch gefährlich sein könnte – vielleicht nicht sofort,
aber später. Es zeigte sich zunehmend, dass der auch von großen Teilen derjapanischen Massenmedien aufrecht erhaltene „Sicherheitsmythos“ (anzen
shinwa 安全神話) in Hinblick auf Atomkraftwerke nun gebrochen war.
Die renommierte Journalistin Kuniya Hiroko 国谷裕子 (*1957), langjährige Moderatorin der Fernsehsendung „Close-up gendai“ クローズアップ
現代 (Die Gegenwart in Großaufnahme) des öffentlich-rechtlichen Fernsehsenders NHK, erinnert sich in ihren Memoiren an die schwierige Situation nach 3/11. Viele Journalist*innen vermuteten damals, dass es bereitszu Kernschmelzen im Atomkraftwerk gekommen sei; aufgrund des Bemühens der Regierung, Panik zu vermeiden, tendierten sie jedoch dazu, keine
Informationen zu verbreiten, die zur Verunsicherung der Bevölkerung führen könnten (vgl. Kuniya 2017: 214 f.).
Schon bald nach 3/11 erschienen in Japan mehrere Studien, die die Medienberichterstattung nach der Dreifachkatastrophe und insbesondere der56Einen Überblick der Forschung zur Katastrophenberichterstattung in Japan und Deutschland bietet Meißner (2019: 148–172). Zur medialen Verarbeitung der Katastrophe vgl.
auch Koch; Meyer et al. (2016).
Der Journalist Martin Fackler verweist auf den Widerspruch, dass die japanischen Reporter
die Krisenregion um Fukushima selbst schnell verlassen haben, in ihren Artikeln jedochdie offiziellen Äußerungen, dass keine Gefahr bestehe, wiedergaben. Große Medienunternehmen untersagten ihren Angestellten, sich näher als 30 km dem Fukushima-Atomkraftwerk zu nähern. Eine preisgekrönte NHK-Dokumentation konnte nur entstehen, weil der
Reporter die Anordnung missachtet hat (vgl. Fackler 2021: 113 ff.).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––12Hilaria Gössmann

Atomkatastrophe untersuchten7 und danach fragten, welche Lehren daraus
zu ziehen seien (vgl. Itō 2012: 25). Kritisiert wurde dabei vor allem die
problematische Form der Kommunikation durch Regierung und TEPCO,
die dem Muster folgte, immer erst einmal zu versichern, es bestehe keine
Gefahr, was sich jedoch meist umgehend als falsch herausstellte. Dies trug
dazu bei, dass die Bevölkerung zunehmend das Vertrauen in die Medienberichterstattung verlor (vgl. Endō 2012: 123).
Als schwierig erwies sich für die Medien auch, dass es kaum Journalist*innen gab, die über Spezialwissen zu Atomkraftwerken verfügten (vgl.
Yamada 2013: 48). Es musste deshalb Expertise von außerhalb eingeholt
werden, wobei es von besonderer Bedeutung war, wer jeweils zu Wort
kam. Eine Studie zur Medienberichterstattung in den ersten Tagen nachder Katastrophe kommt zu dem Ergebnis, dass im NHK gar keine Atomkraftkritiker*innen präsent waren – im Gegensatz zum Privatsender TBS
und der Tageszeitung Mainichi shinbun, in der sogar 40–50% der Expert*innen eine kritische Haltung einnahmen (vgl. Weiß 2014: 250). Hier offenbart sich das Spektrum von „eher kritischen“ bis hin zu „eher wirtschafts- bzw. regierungsnahen Medienunternehmen“ (ebd.: 246) in Japan.
Sieben Jahre nach der Dreifachkatastrophe unternahm eine Gruppe japanischer Medienwissenschaftler*innen eine Interviewstudie bei 14 Mainstream-Medien, darunter Tageszeitungen und Fernsehsender, bei der Journalist*innen zu ihrer Haltung nach der Atomkatastrophe befragt wurden.
Die Studie kommt zu folgenden Ergebnissen, die offenbaren, dass gerade
bei Katastrophen die Stärken und Schwächen eines Mediensystems besonders deutlich zutage treten:
The main findings from the interviews were that Japanese media (1) are well preparedfor broadcasting of immediate reports on seismic scales and tsunami alerts, but less sofor assessing the risks of nuclear disaster; (2) share the view that the media’s role is tocooperate with the government to communicate during emergencies, even if this means
sacrificing their watchdog role; (3) are steadfast in their belief in traditional platforms
while lacking a strategy to adopt the web and smartphone; (4) have little or no interestin collaborative news gathering or journalism sharing; and (5) are negative to the idea of
training reporters to specialize in nuclear science, nuclear plant safety measures, or radiation exposure (with the exception of two media interviewed). (Okumura et al. 2019: 1)87
8

Vgl. an japanischsprachigen Studien u.a. Endō (2012), Itō (2012) und Yamada (2013).
Eine der Aussagen der Befragten lautete folgendermaßen: „I don’t think it’s useful tohire someone straightaway as a specialist correspondent […]. Our role is not to think.
Our role is to interview and report. So, as long as a newspaper journalist knows who theexperts are and is able to provide coverage of what they say, it’s fine.“ (Okumura et al.
2019: 14).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

13

Bei manchen Zeitungen hat die ‚Fukushima‘-Katastrophe jedoch einen
Wandel in Hinblick auf die Einstellung zur Atomkraft hervorgerufen. Von
den großen nationalen Tageszeitungen änderten die Asahi shinbun und die
Mainichi shinbun „ihre im Meinungsteil vertretene Haltung zu einer atomkraftskeptischen Perspektive“ (Weiß 2019: 362). Ein solcher Wandel
zeigte sich besonders deutlich bei der Tageszeitung Tokyo shinbun, die2012 dafür ausgezeichnet wurde, dass sie Regierung und TEPCO durchgängig angeklagt habe, die Fakten zu vertuschen.9 Im Vorwort eines Bandes, in dem die Zeitung ihre Artikel zur Atomkatastrophe veröffentlichte(Tokyo shinbun henshūkyoku 2012), heißt es explizit, als eine Lehre aus
der Katastrophe werde man nunmehr eine klare Anti-AKW-Position vertreten (vgl. ebd.: 3). Dies zeigte sich u.a. darin, dass die Berichterstattung
zu den Anti-AKW-Demonstrationen nach ‚Fukushima‘, die anfangs in den
Massenmedien nur sehr zögerlich erfolgte, in der Tokyo shinbun bisweilensogar auf der ersten Seite platziert wurde.10
Die Berichterstattung zu ‚Fukushima‘ in Japan kann somit keineswegs
durchgängig als unkritisch bezeichnet werden. In manchen Tageszeitungen
war eine deutlich kritischere Berichterstattung möglich als in den Fernsehsendern (vgl. Weiß 2019: 298).11 So ist es nicht verwunderlich, dass gerade
die Fernsehberichterstattung in der fiktionalen Auseinandersetzung mit‚Fukushima‘, z.B. in manchen Kinofilmen, als problematisch dargestellt
wurde.12

9

Die Zeitung erhielt den nach dem Schriftsteller Kikuchi Kan (1888–1948) benannten
Preis, der vornehmlich an Autor*innen, aber auch an Institutionen und Organisationen
verliehen wird. Vgl. https://prizesworld.com/prizes/person/kkci.htm#list058. Der letzte
Zugriff zu allen in den Fußnoten genannten Internetquellen erfolgte am 9.10.2021.
10Eine Gegenüberstellung der Artikel verschiedener Tageszeitungen zu der Demonstration
am 30.6.2011 anlässlich der Wiederinbetriebnahme des AKWs Ōi bringt die jeweiligen
Unterschiede zutage. In der Yomiuri shinbun und der Sankei shinbun erschienen nur wenige
Zeilen umfassende Berichte ohne Fotos, während die Tokyo shinbun auf der ersten Seite
einen umfangreichen Artikel mit einem Foto druckte, das die Masse der Demonstrierenden
zeigte. Die Mainichi shinbun und die Asahi shinbun publizierte etwas kürzere Berichte mit
Fotos (Yamada 2013: 18 f.).
11
Eine Ursache hierfür ist darin zu sehen, „dass die Fernsehsender aufgrund ihrer schwächeren Autonomie gegenüber dem ökonomischen Feld (die privaten Fernsehsender) und
dem politischen Feld (der öffentliche Sender NHK) sehr viel stärker unter dem Einflussdes ‚nuklearen Dorfes‘ stehen“ (Weiß 2019: 538).
12
Vgl. hierzu die Beiträge von Medow und Janssen in diesem Band.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––14Hilaria Gössmann

Die Thematisierung von 3/11 im Genre Manga
In der Populärkultur war das Thema Atom schon vor ‚Fukushima‘ durchaus
präsent.13 Die bekanntesten Beispiele dafür sind die Godzilla-Kinofilme, die
als Metapher für die nukleare Zerstörung von Hiroshima und Nagasaki gelten (vgl. Schilling 2016) sowie der Manga des berühmten Zeichners Tezuka
Osamu 手塚治虫(1928–1989) mit dem Titel Tetsuwan Atomu 鉄腕アトム(Eisenarm Atom), der vor allem durch das auf dem Manga basierende
gleichnamige Anime Bekanntheit erlangte.14 Die beliebte Titelfigur, die sicherlich zum positiven Image von Atomkraft in der japanischen Bevölkerung beitrug, ist ein Roboter mit Atomantrieb.
Im Manga Coppelion von Inoue Tomonori 井上智徳, der von 2008 bis
2016 publiziert wurde, setzt die Handlung „im Oktober 2036 ein, zwanzig Jahre nach einem verhängnisvollen GAU im fiktiven Atomkraftwerk
Odaiba, bei dem 90 % der Tokyoter Bevölkerung ums Leben kommen“(Jaqueline Berndt 2013: 144). Als Ursache für die Katastrophe werden in
Coppelion folgende Faktoren direkt benannt, was auf erschreckende
Weise ‚Fukushima‘ vorweggenommen hat:[…] das bewusste Ignorieren der Erdbebengefahr, Kostensenkungen zu Lasten der Sicherheitsvorkehrungen, selbstsüchtige Politiker, die lebensnotwendige Informationen
zurückhalten, und die fehlende Bereitschaft der Menschen, ihren konsumistischen Lebensstil zu ändern. (ebd.)

Nach ‚Fukushima‘ zählte das Genre Manga zu den ersten, in denen die
Atomkatastrophe thematisiert wurde. Abgesehen von dem Bereich der Literatur finden sich wohl die meisten Beispiele der Auseinandersetzung mit
3/11 in diesem Genre, wohl auch weil es in der Produktion kostengünstiger
ist als etwa Anime und Kinofilm.15
Bereits drei Tage nach der Atomkatastrophe publizierte der Manga-Zeichner Shiriagari Kotobuki しりあがり寿 (*1958) hierzu ein aus vier Panels(yonkoma) bestehendes Manga in der Tageszeitung Asahi shinbun. Eine
Sammlung von Manga, die er in den Monaten nach der Dreifachkatastrophe
verfasste, erschien unter dem Titel Ano hi kara no manga あの日からのマンガ (2011, Manga seit jenem Tag). Mit Umibe no mura 海辺の村 (2011,
Das Dorf am Meer), das 2061 in einer Zukunft ohne Atomenergie spielt,
13

Eine ausführliche Darstellung hierzu bietet Yamamoto (2015).
Die beliebte Zeichentrickserie, die außerhalb Japans den Titel Astro Boy trägt, wurde inJapan in der Zeit von 1952 bis 1968 ausgestrahlt.
15
Vgl. zu diesem Manga sowie zur Atomthematik in anderen Manga Verena Maser (2015)
und Jaqueline Berndt (2013) sowie die Masterarbeit von Larissa Freundt (2019).
14–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

15

versuchte er „to portray hope at a time when he was observing uncertainty
everywhere“ (Mihic 2020: 49).
Viele Manga richteten sich an ein junges Publikum, und Jugendliche dienen als Identifikationsfiguren, so auch in Nanohana なのはな (2012,
Rapsblüten) der bekannten Manga-Zeichnerin Hagio Moto 萩 尾 望 都(*1949), die sich von 2011 bis 2012 in fünf Manga der Thematik der Atomenergie widmet. In Nanohana verknüpft sie die Katastrophen von Fukushima und Tschernobyl miteinander. Die junge Protagonistin, die ihre
Großmutter im Tsunami verloren hat und zudem darunter leidet, dass sie
aufgrund der Atomkatastrophe mit der ganzen Familie ihre Heimat verlassen musste, begegnet im Traum einem Mädchen aus Tschernobyl, das ihr
den Tipp gibt, Raps zu sähen, was gegen Radioaktivität helfen könnte.16
Ebenso wie Nanohana ist auch Deijī – 3.11 Joshi kōkōsei no sentaku
デイジー ３.１１女子高校生の選択 (2013, dt. Daisy aus Fukushima) von
Momochi Reiko ももち麗子 im Genre Mädchenmanga (shōjo manga 少女マンガ) angesiedelt. Im Mittelpunkt stehen eine Gruppe von befreundeten
Schülerinnen in der Präfektur Fukushima und ihr Umgang mit den Folgen
der Atomkatastrophe. Gezeigt wird dabei eine Bandbreite von unterschiedlichen Verhaltensmustern der Mädchen. Sie reichen von Resignation, die ineinem Suizidversuch mündet, über die Entscheidung, bewusst in der Region
zu bleiben, um im Familienunternehmen zu arbeiten oder Lehrerin zu werden, um die Kinder der Region zu unterstützen, bis hin zu dem sehr idealistisch anmutenden Wunsch, in Tokyo zu studieren mit dem Ziel, in die Politik
zu gehen und künftig dafür zu sorgen, dass eine solche Katastrophe nicht
mehr passieren kann. Dies ist wohl als Appell der Autorin zu verstehen, jegliche Entscheidungen von Menschen aus der Region zu akzeptieren. Der
Hintergrund hierzu ist sicherlich die Problematik, dass Menschen, die sichentschieden, freiwillig die Region zu verlassen, oft vor Ort Kritik ausgesetzt
waren und zudem an ihrem neuen Wohnort Diskriminierung erfuhren.
Die Motivation vieler Manga-Zeichner*innen lag offenbar darin, die Situation und die Gefühlslage der Menschen in der Katastrophenregion einzufangen. Aus diesem Grunde startete die Manga-Zeichnerin Hiura Satoru
ひうらさとる (*1966) einen Aufruf an Kolleginnen, für einen Sammelband Manga über die Menschen in der Region zu zeichnen. Nach einer
Online-Publikation erschien der erste Band Sutōrī 311 ストーリ３１１(engl. Stories from 311) am 11.3.2013, also genau zwei Jahre nach der Ka16

Nach der Atomkatastrophe von Tschernobyl wurde als Versuch der Dekontaminierung derErde auf Feldern Raps gepflanzt (vgl. Asahi shinbun Digital 2011). Vgl. Maser (2015) zu
Nanohana sowie Hagios Manga-Trilogie zur Atomenergie.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––16Hilaria Gössmann

tastrophe, und ein Jahr darauf der Nachfolgeband Sutōrī 311 – Are kara
san nen ストーリ３１１ あれから三年 (2014, engl. Stories from 311 – 3
Years since the Day). Die Zeichnerinnen haben mit Betroffenen in der Region Gespräche geführt und deren Geschichten jeweils in einem Mangaverarbeitet. Die meisten Manga schildern die Zerstörungen durch den
Tsunami, einige thematisieren aber auch die Atomkatastrophe. Mit diesem
Manga ist es den Zeichner*innen zweifellos gelungen, den Betroffeneneine Stimme zu verleihen.17
Eine dokumentarische Intention liegt offenbar vielen Manga zu 3/11 zugrunde, so auch im Fall von Ichi efu. Fukushima daiichi genshiryoku hatsudensho rōdōki いちえふ 福島第一原子力発電所労働記 (2013–15, dt. Reaktor 1F. Ein Bericht aus Fukushima) von Tatsuta Kazuto 竜田一人. Es
handelt sich dabei um das Pseudonym eines Mannes, der bei den Aufräumarbeiten in der Ruine des Atomkraftwerks tätig war und seine Erfahrungenin einem Manga verarbeitete. In Hinblick auf die Atomkraft wird jedochkeine Stellung bezogen.
Eine klare Haltung gegen Atomkraft zeigt sich hingegen im Manga Denjirenjā vs. Daishizengā. Genpatsu wa shizen saigai ni kateru ka デンジレ
ンジャー VS ダイシゼンガー 原発は自然災害に勝てるか (Elektro-Ranger
gegen Naturmonster – können Atomkraftwerke gegen Naturkatastrophen
gewinnen?) aus dem Jahr 2015.Verfasst wurde der Manga von dem Ingenieur Gotō Masashi 後藤政志 (*1959) in Zusammenarbeit mit dem MangaZeichner Haku Rokurō 白六郎 (*1952). Der Ingenieur hat Reaktorbehälter
entworfen, bezweifelt nun jedoch deren Sicherheit (vgl. Hein 2019: 121),
was er im Manga zum Ausdruck bringt:
Die titelgebenden Deji-Ranger bewachen und beschützen Kernkraftwerke; […] Bei den
Widersachern, gegen die die Ranger kämpfen, handelt es sich um die sogen. Daishizengā,die hier als drei Naturgewalten vorgestellt werden […]. Schließlich treten auch zwei
Wissenschaftler auf, die im Verlauf des Comics die Hauptrolle als diejenigen spielen
werden, die vor den Gefahren der Kernkraft warnen […]. (ebd.:122)

Das Manga erweist sich als sehr kritisch, wenn es z.B. heißt, „dass die Propaganda für AKWs von Anfang an auf einem Lügengebäude aufgebaut
gewesen sei“ (ebd.: 130).
Eine autobiographische und damit auch dokumentarische Form derDarstellung des Alltagslebens vor Ort kurz nach der Atomkatastrophebietet ein Band der Serie Ashita mo ii tenki 明日もいい天気 (2012, Auchmorgen wieder schönes Wetter). Der Manga-Autor Yamamoto Osamu
17

Vgl. zu diesem Manga Jehl in diesem Band.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur17

山本おさむ (*1954) lebte zur Zeit von 3/11 in einem Haus in der Präfek-tur Fukushima und verarbeitete in dem Manga die Folgen der Katastrophe sowohl für seine Familie als auch für die Menschen in der Region.
Im Manga tritt auch seine kritische Haltung zutage. So heißt es, dass die
Menschen „unglaublich hohen Mengen an Radioaktivität“ ausgesetzt waren (Yamamoto 2013: 56), während die Experten in den Medien betonen,es sei „sicher“ (ebd.: 59).
In der Manga-Serie Oishinbo18 von Kariya Tetsu 雁夜哲 (*1941) tragenzwei Bände den Titel „Fukushima no shinjitsu“ 福島の真実 (2012, Die
Wahrheit über Fukushima). Darin verarbeitet der Autor Interviews in derRegion mit Betroffenen, die auch mit ihren realen Namen genannt werden. Sehr stark in die Kritik geraten ist dieser Band durch die Schilderung, dass eine der fiktiven Figuren nach ihrem Aufenthalt in der radioaktiv verseuchten Region unter Nasenbluten leidet. Diese Darstellung
löste in den Medien einen Sturm der Entrüstung aus und es wurde vonoffizieller Seite betont, Nasenbluten sei nicht auf Radioaktivität zurückzuführen.19
Zu den Manga, die 3/11 lediglich indirekt verarbeiten, zählt Dead Dead
Demon’s DeDeDeDeDestruction デッドデッドデーモンズデデデデデスト
ラクション von Asano Inio 浅野いにお (*1980), das er seit dem Jahr 2014
publiziert. Schauplatz ist Tokyo, in dem einige Stadtteile durch „A-Strahlen“ kontaminiert wurden. Die Ursache dafür sind amerikanische A-Waffen, die eingesetzt wurden, um einen Angriff von Außerirdischen abzuwehren. Seither schwebt ein überdimensional großes Raumschiff über der
Stadt. Trotz des komplett anderen Settings in diesem dystopischen Manga
gibt es recht viele Anklänge an ‚Fukushima‘.20
Bei den Manga zur Atomkatastrophe liegt somit eine große Bandbreite
in der Art der Auseinandersetzung vor. Neben der Dokumentation, durch
die den Betroffenen der Region eine Stimme verliehen wird, greifen manche Manga kontroverse Themen auf, zeichnen Dystopien oder positive Zukunftsvisionen eines Lebens ohne atomare Gefahr.

18

Der Titel setzt sich zusammen aus oishii 美味しい (lecker) und kuishinbo 食いしん坊 als
Bezeichnung für jemanden, der viel und gerne isst.
19
Eine Analyse des Manga und des dadurch ausgelösten Skandals bietet Brau (2017).
20
Im Beitrag von Kuhn in diesem Band finden sich eine Analyse dieses Manga sowie zahlreiche Abbildungen daraus.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––18Hilaria Gössmann

Die Dreifachkatastrophe im Genre Fernsehdrama
Charakteristisch für das Genre Fernsehdrama (terebi dorama テレビドラマ)– hierzu zählen sowohl Fernsehfilme als auch Serien – ist das zeitnahe Aufgreifen aktueller gesellschaftlicher Entwicklungen der japanischen Gesellschaft.21 Das Thema der Dreifachkatastrophe wurde jedoch zunächst vollkommen ausgespart. Stattdessen schilderten einige Fernsehdramen die Traumata von Menschen, die Angehörige verloren haben, womit indirekt die Folgen der Katastrophe angesprochen wurden. So war die Protagonistin derFernsehserie Kaseifu no Mita 家政婦のミタ (Die Haushälterin Mita), dieEnde 2011 Einschaltquoten in Rekordhöhe erzielte, eine Frau, die beim
Brand ihres Hauses ihren Ehemann und ihren Sohn verloren hat. Dass sie
unter der Überlebensschuld (survivour’s guilt) leidet, verbindet sie mit vielen Betroffenen der Dreifachkatastrophe. In der Serie wird gezeigt, wie sie
als Haushälterin einer Familie zu arbeiten beginnt, deren Mitglieder ebenfalls traumatisiert sind, da die Mutter Suizid begangen hat. Auch wenn die
Traumata nicht so leicht zu überwinden sind, vermittelt die Serie die Botschaft, dass man durch menschliche Zuwendung Trost erfahren kann.22
Die konkrete Auseinandersetzung mit 3/11 erwies sich im populärkulturellen Genre Fernsehdrama offenbar als schwierig. Selbst der bekannte Autor Yamada Taichi 山田太一 (*1934), der sich in seinen Drehbüchern undRomanen aktuellen gesellschaftlichen Problemen widmet, brachte sein Zögern, dieses Thema aufzugreifen, zum Ausdruck:
Nach der schrecklichen Erdbebenkatastrophe und zudem dem Atomunfall, wusste ichnicht, was ich tun sollte. Ich hatte keine Vorstellung, wie ich dies in einem Fernsehdrama
verarbeiten könnte. Nach so einer schrecklichen Katastrophe mag es möglich sein, in
Dokumentationen Menschen mit heroischen Geschichten zu beeindrucken, aber im Fall
von fiktionalen Fernsehdramen würde eine simple Story keinen Sinn machen. (Yamada
2015: 308)

Dennoch gestaltete Yamada Taichi die Folgen der Tsunami-Katastrophe indrei Fernsehdramen. In dem zweiteiligen Fernsehfilm Kiruto no ie キルトの家 (NHK 2012, Das Haus der Quilts) geht es um ein junges Paar, das vonder Katastrophenregion nach Tokyo zieht, um dort ein neues Leben zu beginnen. Das Trauma, das sie durch den Tsunami erfahren haben, kommt
nur am Rande zur Sprache; im Mittelpunkt steht vielmehr die Beziehung
21

Dies gilt insbesondere in Hinblick auf neue Rollenbilder und Lebensentwürfe. Vgl.
hierzu Gössmann (2016). Eine ausführlichere Vorstellung der im Folgenden skizzierten
Fernsehdramen findet sich in Gössmann (2022).
22
Eine Analyse dieser Serie bietet der Beitrag von Usami, Hayashi und Gössmann (2016).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

19

zu den Senior*innen in ihrer Nachbarschaft, die sie unterstützen und ihnen
Halt in ihrer neuen Heimat geben.
Drei Jahre nach der Katastrophe reiste Yamada Taichi selbst in die betroffene Region und sprach mit vielen Menschen vor Ort. Daraufhin verfasste er das Fernsehdrama Toki wa tachidomaranai 時はたちどまらない(2014, Die Zeit bleibt nicht stehen). Im Mittelpunkt stehen zwei sehr unterschiedliche Familien. Die eine lebt seit Generationen vom Fischfang,weshalb ihr Haus in Meeresnähe steht und deshalb dem Tsunami zum Opfer fällt und viele Familienmitglieder zu Tode kommen. Die Hinterbliebenen werden von einer Familie aufgenommen, deren Haus auf einem Hügel
steht und somit vom Tsunami verschont blieb. Der anlässlich des 55-jährigen Bestehens des Senders TV Asahi produzierte Fernsehfilm wird mit den
Worten beworben, das bewegende Drama zum Thema Familie spende
nicht nur Trost, sondern vermittle auch Hoffnung.23 Diese Aussage kann
für alle Fernsehdramen gelten, die die Dreifachkatastrophe thematisieren.
Im Jahr 2016 wurde das dritte Fernsehdrama zur Dreifachkatastrophe
von Yamada Taichi ausgestrahlt: Go nen me no hitori ５年目のひとり (TVAsahi, Fünf Jahre des Allein-Seins). Es schildert die Situation eines Tierarztes, der durch den Tsunami seine Frau, seine Tochter und sieben weitere
Familienangehörige verloren hat. Er ist so traumatisiert, dass er arbeitsunfähig wird und sich in therapeutische Behandlung begibt. Auch hier wird
also das Überlebensschuld-Syndrom gestaltet.
Unter den Fernsehdramen zur Dreifachkatastrophe von Yamada Taichi
ist dieses das einzige, in dem auch die Atomkatastrophe aufgegriffen wird,
wenn auch nur indirekt. In den Alpträumen des Tierarztes läuft eine Kuh
direkt auf ihn zu, was er als bedrohlich empfindet. Diese Szene verweist
darauf, dass er in der verstrahlten Zone Nutztiere töten musste. Als heilsam
erweist es sich für ihn, erstmals über den Verlust seiner Familie weinen zu
können. Yamada Taichi kommentierte diese Szene mit den Worten, es
habe sicherlich auch Jahre nach der Katastrophe noch viele Hinterbliebene
gegeben, denen es noch nicht wirklich möglich war zu weinen. Stellvertretend für diese sollte der Schauspieler Watanabe Ken 渡辺謙 (*1959), derdie Hauptrolle spielte, seinen Tränen freien Lauf lassen.24 Typisch für das
23
24

Vgl. https://web.archive.org/web/20140203124229/http:/www.tv-asahi.co.jp/tokitachi/
Vgl. hierzu https://www.oricon.co.jp/news/2081643/full/. Der auch durch Hollywood-Filme international bekannte Schauspieler war prädestiniert für diese Rolle,
da er sich sehr für die Unterstützung der Katastrophenregion einsetzte und sogar ein
Café in der Stadt Kesenuma eröffnete. Siehe hierzu das Interview mit Watanabe Ken:https://www.youtube.com/watch?v=wrVaWhSmzYE.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––20Hilaria Gössmann

Genre Fernsehdrama ist, dass der Protagonist letztlich eine positive Entwicklung durchläuft. So kann er schließlich wieder in seinem Beruf arbeiten, und die letzte Szene zeigt, wie er ein Kalb ins Leben holt.
Zum 4. Jahrestag der Dreifachkatastrophe wurde erstmals ein Fernsehdrama ausgestrahlt, das direkt die Atomkatastrophe thematisierte. Das
zweistündige Fernsehdrama Furagāru to inu no Choko フラガールと犬のチョコ (2015, Das Hula-Girl und der Hund Choko) des Senders TV Tokyobasiert auf der wahren Geschichte einer jungen Hula-Tänzerin des Freizeitparks Spa Resort Hawaiians in der Präfektur Fukushima, deren Hundbei der Evakuierung zurückbleiben muss.25
Die Hauptfigur und Erzählerin des Fernsehdramas ist in der Stadt Futaba
in Sichtnähe zum Atomkraftwerk Fukushima Daiichi aufgewachsen. Eine
Rückblende zeigt ein Schild am Eingang des Ortes mit der Aufschrift„Atomenergie – die Energie einer leuchtenden Zukunft – Willkommen in
Futaba“ (Genshiryoku akarui mirai no enerugī. Futaba-machi e yōkoso
原子力 明るい未来のエネルギー 双葉町へようこそ). Wie sehr die Anwohner*innen den Sicherheitsmythos (anzen shinwa) verinnerlicht haben, zeigt
sich, als die Familie der Protagonistin nach dem Erdbeben evakuiert wird.
Es kommt ihr gar nicht in den Sinn, dass die Evakuierungs-Aufforderung
mit dem Atomkraftwerk zusammenhängen könnte. Sie glaubt vielmehr,schon am nächsten Tag wieder heimkehren zu können.
Kritik an den Verantwortlichen der Atomkatastrophe kommt in dem
Fernsehdrama nur sehr verhalten zum Ausdruck, wenn etwa die Evakuierten untereinander darüber klagen, man habe ihnen doch gesagt, Atomkraftwerke seien sicher. Als ihnen untersagt wird, ihre Haustiere aus der Evakuierungszone zu holen, entlädt sich ihr Zorn darüber in den Worten, siehätten ihr bisheriges Leben und alles, was sie besitzen, verloren, und nun
dürften sie nicht einmal ihre Haustiere, die doch Familienmitglieder seien,zu sich holen.
25

Das Drama ist die Verfilmung des 2012 erschienenen gleichnamigen dokumentarischen
Kinderbuchs (Haraikawa 2012). Vgl. hierzu Gössmann (2019) und Becker sowie
Hayashi in diesem Band. Im Gegensatz zu dem o.g. Band ist in dem Kinderbuch Akai
kubiwa no Paro. Fukushima ni nokoshite 赤い首輪のパロ フクシマにのこして (Paro mit
dem roten Halsband. In Fukushima zurückgelassen) von Katō Taichi 加藤多一 (*1934),
das ebenfalls schildert, wie bei der Evakuierung ein Hund in der radioaktiv verseuchten
Zone zurückbleibt, eine atomkritische Haltung evident. So sagt die Mutter zu ihrer kleinen Tochter, Tōden (die japanische Bezeichnung für TEPCO) und die Regierung würden
die Wahrheit in Hinblick auf das AKW größtenteils vertuschen (vgl. Katō 2014: 112).
Sie nimmt ihre Tochter mit auf eine Demonstration gegen die Wiederinbetriebnahmeeines Atomkraftwerks. Vgl. zu diesem Kinderbuch Gebhardt (2021: 207–213).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

21

So wie die anderen Fernsehdramen hat aber auch dieses ein Happy End:Die Wiedereröffnung des Spa Resorts Hawaiians, das als Mikrokosmos fürdie Katastrophenregion und somit für deren Wiederbelebung steht. Zudem
bekommt die Familie auch ihren Hund Choko wieder zurück. Trotz desglücklichen Endes war Takimoto Miori 瀧本美織 (*1991), die die Hauptfigur darstellte, besorgt, das Drama könnte bei den Betroffenen traurige
Erinnerungen hervorrufen. Die Tänzerin Ōmori (Moana) Rie 大森梨江, auf
deren Erfahrungen das Drama beruht, war jedoch der Ansicht, dass es den
Menschen in Fukushima sicherlich Hoffnung spenden würde (vgl. Spa Resort Hawaiians kōshiki block 2015).
Sechs bzw. acht Jahre nach der Dreifachkatastrophe wurden zwei Fernsehdramen gesendet, bei denen wiederum die Überlebensschuld ein wichtiges Motiv darstellt. Der Sender NHK strahlte am 23. und 24. März 2017
das zweiteilige Fernsehdrama Kizuna. Hashire, kiseki no kouma (Familienbande. Lauf, du Fohlen des Wunders) aus, das die Situation einer Familie aus der Stadt Sōma in Ostjapan thematisiert. Zu Beginn wird geschildert, wie der Vater die Katastrophe überlebt, während sein Sohn im
Tsunami umkommt, da er seinem Pferd half, ein Fohlen zur Welt zu bringen. Der Vater versucht nun, dieses Fohlen für Rennen zu trainieren, um
so den Traum seines verstorbenen Sohnes zu realisieren.
Die Folgen der Atomkatastrophe kommen hier am Rande zur Sprache,wenn das Bemühen, das Pferd zum Training in einem Reitstall unterzubringen, scheitert, da man eine radioaktive Verseuchung befürchtet. Auchist es nicht möglich, das Gelände zu erwerben, auf dem das Pferd trainiert
werden kann, da dieses zur Zwischenlagerung von radioaktivem Müll genutzt werden soll. Schließlich hat jedoch auch dieses Fernsehdrama insofern ein glückliches Ende, als die letzte Szene das Pferd bei seinem ersten
Rennen zeigt.
Das Fernsehdrama Chiisana kami-sama no matsuri 小さな神様の祭り(2019, Das Fest der kleinen Götter) der bekannten Drehbuchautorin Uchidate Makiko 内館牧子 (*1948) spielt acht Jahre nach der Katastrophe. Es
wurde vom Lokalsender der von der Tsunami-Katastrophe betroffenen Region Tōhoku anlässlich seines 60-jährigen Bestehens ausgestrahlt. Der Protagonist, der zur Zeit der Katastrophe in Tokyo war, fragt sich, ob er, der als
einziger der Familie überlebt hat, überhaupt glücklich werden darf. Trost erhält er dadurch, dass ihm auf mysteriöse Weise die Gelegenheit zukommt,
seine Familienmitglieder, die im Tsunami zu Tode kamen, wiederzusehen.
Anliegen aller Fernsehdramen zur Dreifachkatastrophe ist es offenbar,
Hoffnung und Trost zu spenden. Eine kritische Auseinandersetzung mit–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––22Hilaria Gössmann

der Atomkatastrophe und der Gefahr von Radioaktivität wird hingegenvermieden. Hier zeigen sich die Grenzen der Fernsehunterhaltung, bei derdie Rücksicht auf Sponsoren und die Gefühle eines breiten Publikums im
Vordergrund stehen. Das Potential dieses Genres besteht vielmehr darin,
die Katastrophe aus der Perspektive unterschiedlicher betroffener Personen darzustellen, die so zu Identifikationsfiguren des Publikums werden.

Die Atomkatastrophe im Kinofilm
Zu 3/11 wurden zwar zahlreiche Dokumentarfilme gedreht (vgl. Fujiki2017), jedoch fand die Atomkatastrophe nur in wenigen Spielfilmen Verarbeitung. Der erste Spielfilm nach ‚Fukushima‘, der eine fiktive Atomkatastrophe und deren Folgen schildert, war Kibō no kuni – The Land of Hope
希望の国 von Sono Sion 園子温 (*1961), der diesen Film mit ausländischen Geldern produzierte. 26 Schauplatz ist die fiktive Präfektur Nagashima – der Name verweist auf Fukushima, zugleich aber auch auf Nagasaki und Hiroshima.
Nach dem Erdbeben und dem Atomunfall zu Beginn des Films wird vonMännern in Strahlenschutzanzügen ein Grenzzaun quer durch das Grundstück der Familie gezogen, die im Mittelpunkt des Films steht. Auf dereinen Seite des Zauns werden die Menschen evakuiert, auf der anderen
können und sollen sie normal weiterleben, ganz so, als würde Radioaktivität an Zäunen Halt machen. Hier hat man zunächst den Eindruck, die extreme Überzeichnung diene der Entlarvung der Absurdität, radioaktiv verseuchte Evakuierungszonen rein nach der Entfernung in Kilometern vom
Atomkraftwerk festzulegen, ohne Aspekte wie z.B. die Windrichtung zu
berücksichtigen. Allerdings hat sich der Filmemacher dieses Setting keineswegs ausgedacht, sondern er begegnete bei seinen Recherchen vor Ort
tatsächlich einer Familie, deren Haus genau auf einer solchen Grenzlinie
lag (Sono 2012: 32–37).
Eine wichtige Rolle im Film spielt der betagte Vater, der sich an die
Atomkatastrophen von Tschernobyl und Fukushima erinnert und im Besitz eines Geigerzählers ist. Diesen und sein Wissen über die Gefahrenvon Radioaktivität gibt er an seine Schwiegertochter weiter und drängt
sie, mit ihrem Ehemann an einen entfernteren Ort zu ziehen. Am Endedes Films fahren die beiden mit dem Auto sogar noch weiter weg und
26

Vgl. zu diesem Film Iwata-Weickgenannt (2017) und Janssen in diesem Band.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

23

glauben, in Sicherheit zu sein – doch ihr Geigerzähler schlägt auch hieraus. Auf diese Weise wird die Botschaft vermittelt, dass es kein wirkliches Entrinnen vor der Radioaktivität gibt.
Weitaus weniger bekannt als Kibō no kuni ist der Kinofilm Asahi no
ataru ie 朝日の当たる家 – The House of the Rising Sun von Ōta Takafumi
太田隆文 (*1961). Der Film wurde 2013 lediglich in einigen wenigen unabhängigen Kinos in Japan sowie auf Filmfestspielen gezeigt.27 So wie in
Kibō no kuni geht es auch hier um eine weitere fiktive Atomkatastrophe,
die sich nach der realen nuklearen Katastrophe vom 11.3.2011 ereignet.
Somit wird dem Publikum wiederum vor Augen geführt, wie wenig die
Bevölkerung von ‚Fukushima‘ gelernt hat. Im Mittelpunkt des Films steht
eine Familie mit zwei Töchtern, die durch die Atomkatastrophe ihre Heimat verliert. Angekündigt wurde der Film mit den folgenden Worten:
An jenem Tag, an dem wir durch die Radioaktivität unserer wunderschönen Heimat
beraubt wurden, zerbrach auch das Glück unserer Familie.28

Der Name des fiktiven Atomkraftwerks, das in diesem Film havariert,
ist Yamaoka, offensichtlich eine Anspielung auf das reale Atomkraftwerk
Hamaoka 浜岡 in der Präfektur Shizuoka. Wie in dem Fernsehdrama überdie Hula-Tänzerin und ihren Hund zeigt sich auch hier, dass die Bevölkerung, die in nur 60 km Entfernung zu einem Atomkraftwerk lebt, kein Bewusstsein in Hinblick auf die Gefahr hat. Im Gegensatz zu den oben vorgestellten Fernsehdramen wird das Publikum im diesem Film jedoch nicht
geschont, sondern mit der schwierigen Situation der Familie konfrontiert,
die sich letztlich endgültig von ihrer Heimat verabschieden muss.
Für diesen Kinofilm, der nicht nur Kritik an der Atompolitik übt, sondern auch an der Verharmlosung der Atomkatastrophe in den Massenmedien und insbesondere dem Fernsehen, fand der Regisseur keine Finanzierungsquelle; der Film konnte jedoch komplett mithilfe von Crowdfunding
produziert werden.29 Wie diese beiden Filme zeigen, ist eine kritische Haltung zur Atomkraft und Kritik an den Verantwortlichen der Atomkatastro-

27

Vgl. zu diesem Film Medow in diesem Band.
Vgl. hierzu die offizielle Website des Films http://asahinoataruie.jp/.
29
Alle, die sich daran beteiligten, sind im ungewöhnlich langen Abspann aufgelistet.
Hierzu zählt auch die Stadt Kōsai, die zum Schauplatz des Filmes wurde. Kōsai liegt,
genau wie die im Film nicht namentlich genannte Stadt, 60 km von einem Atomkraftwerk entfernt. Aufgrund der starken Beteiligung der Stadt Kōsai als Sponsor mag esnicht verwundern, dass der Film zunächst mit langen Szenen aus der schönen Landschaft
dieser Gegend am Fuji beginnt, die fast wie ein Video zu touristischen Zwecken anmutet.
28–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––24Hilaria Gössmannphe und den Massenmedien im Genre Kinofilm offenbar möglich, allerdings nur, wenn alternative Finanzierungsquellen zur Verfügung stehen.
In dem im Jahr nach der Katastrophe produzierten Spielfilm Odayaka nanichijō 穏やかな日常 (2012, Friedlicher Alltag) von Uchida Nobuteru 内田
信輝 (1972)30 ist der Schauplatz nicht die Katastrophenregion selbst, sondern Tokyo. Der Film thematisiert die schwierige Situation zweier Frauen,
die die Radioaktivität, die auch in Tokyo erhöht ist, besonders für Kinder als
bedrohlich empfinden.31 Als sie diese Besorgnis äußern, führt dies zu ihrer
Ausgrenzung.
Allen drei Kinofilmen ist gemeinsam, dass sie dem Publikum kein tröstliches ‚Happy End‘ bieten, wodurch sie sich grundsätzlich von den vorgestellten Fernsehdramen unterscheiden. Deutlich wird vielmehr, dass so positiv
klingende Titel wie „The Land of Hope“, „House of the Rising Sun“ und„Friedlicher Alltag“ eher zynisch auf das Gegenteil verweisen: Hoffnung undGlück sind durch die Katastrophe zerstört und können bestenfalls im kleinsten
privaten Bereich unter Negierung der atomaren Gefahr fortbestehen.
Im Gegensatz zu diesen drei Filmen, die jeweils die Situation kurz nacheiner Atomkatastrophe schildern, beschreibt der Kinofilm Ai to kibō nomachi あいときぼうのまち (2014, Die Stadt der Liebe und Hoffnung) von
Kanno Hiroshi 菅乃廣 (*1965) die Zeitspanne von der Nachkriegszeit bis
zur Dreifachkatastrophe. Es geht darin um die Geschichte von mehreren
Generationen einer Familie in der Präfektur Fukushima und den Konflikt
zwischen denjenigen, die Atomkraft ablehnen und denen, die sie befürworten. Der Filmemacher verweist darauf, dass hier TEPCO bewusst genannt
wird und vermutet, dies sei der Grund dafür, dass die Medien diesen Filmboykottierten (vgl. Iwata-Weickgenannt 2017: 110 f.).
2019 und 2020 kamen zwei Spielfilme in die Kinos, die eine Katastrophe
aus dem Inneren eines Atomkraftwerks thematisieren. In Bolt ボルト (2019,
Bolzen) von Hayashi Kaizō 林海象 (*1957) ist der offiziellen Homepage desFilms zufolge der Auslöser ein großes Erdbeben. Es ereignet sich „an einem
Tag an einem Ort in Japan“ aru hi, nihon no aru basho de ある日、日本のある場所で, während im Trailer des Films explizit das Datum 11. März 2011
eingeblendet wird.32

30

Vgl. zu diesem Film Freundt in diesem Band.
Zwei Wochen nach der Atomkatastrophe wurde Radioaktivität im Trinkwasser von Tokyo gemessen, weshalb davor gewarnt wurde, es für Babynahrung zu verwenden, und in
der Präfektur Saitama fand sich Caesium sogar in Trockenmilch (vgl. Kimura 2017: 75).
32
Vgl. http://g-film.net/bolt/ und https://www.youtube.com/watch?v=pbyqLXslgB4V.
31–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

25

Eine ganz andere Darstellung der Situation im Inneren des AKWs findet
sich im Kinofilm Fukushima 50 (2020, フクシマ フィフティ), von Wakamatsu Setsurō 若松節朗 (*1949), der auch international vertrieben wurde,
wobei die Worte „Based on the true story“ eingeblendet werden.33 Der Fokus liegt auf den Angestellten des Atomkraftwerks Fukushima Daiichi undihren verzweifelten Versuchen, eine Katastrophe zu verhindern. Im Gegensatz zu den Filmen, die kurz nach 3/11 produziert wurden, bleiben hier die
Folgen für die betroffene Bevölkerung der Region ausgespart.
Unter dem Einfluss von ‚Fukushima‘ steht ganz offensichtlich der Kinofilm Shin Gojira von Anno Hideaki 庵野秀明 (*1960) und Higuchi Shinji
樋口真嗣 (*1965), der 2016 in Japan in die Kinos kam. Wie Schilling(2016) ausführt, ist Godzilla „clearly inspired by the March 11, 2011, triple
disaster, with Godzilla serving as an ambulatory tsunami, earthquake andnuclear reactor, leaving radioactive contamination in his wake“. Der Filmhat jedoch auch eine tröstliche Dimension: Die Halbwertzeit der Radioaktivität beträgt lediglich 20 Tage, so dass eine baldige Wiederbelebung der
Stadt möglich ist (vgl. Kimura 2018: 207).
Wie diese Beispiele zeigen, finden im Kinofilm im Vergleich zum Fernsehdrama vielfältigere Formen der Auseinandersetzung mit der Atomkatastrophe statt. Erfolgreich waren jedoch nur Kinofilme wie Shin Gojira und
Fukushima 50, die den Kampf gegen die Katastrophe als heroisch darstellten. Kinofilme, die eine kritische Haltung zur Atomkraft vertreten und die
zudem die Art des medialen Umgangs mit der Katastrophe anprangern,
wurden hingegen von den japanischen Massenmedien größtenteils totgeschwiegen und fanden kaum ein Publikum.

Literarische Beiträge zu ‚Fukushima‘
In den zehn Jahren nach der Dreifachkatastrophe publizierten Schriftsteller*innen eine Vielzahl an unterschiedlichen Werken, die sich direkt oderindirekt auf die Dreifachkatastrophe beziehen. Die Bandbreite der Werke
reicht von Essays über Erzählungen und Romane bis hin zu Lyrik und
Theaterstücken.34
33

Vgl. https://www.youtube.com/watch?v=k1dZ8uVJq2o. Der Film basiert auf der einer
dokumentarischen Buchpublikation, die auch auf Englisch vorliegt (Kadota 2014).
34
An Publikationen zur Katastrophen-Literatur (shinsai bungaku) sind u.a. zu nennen: DiNitto (2019), Flores; Geilhorn (2022), Gebhardt (2021, Kimura (2013 und 2018) sowie
Kimura und Bayard-Sakai (2021).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––26

Hilaria Gössmann

Schon bald nach der Katastrophe meldeten sich viele Literat*innen bezüglich der Atomkraft kritisch zu Wort.35 Der Bestsellerautor Murakami Haruki
村上春樹 (*1949) erinnerte in Hinblick auf ‚Fukushima‘ an das Versprechengegenüber den Opfern der Atombombenabwürfe, den Fehler nicht zu wiederholen und verweist auf die Schuld aller, die sich nicht gegen die Nutzung
von Atomkraft gewandt haben (vgl. Murakami 2011)36. Die preisgekrönte
Autorin der Atombombenliteratur (genbaku bungaku 原爆文学 ) Hayashi
Kyōko 林京子 (1930–2017) brachte nach ‚Fukushima‘ ihr Entsetzen darüber
zum Ausdruck, dass Japan nichts aus den Atombombenabwürfen gelernt
habe (vgl. Hayashi 2012: 5).
Im Gegensatz zur Atombombenliteratur, die größtenteils von Überlebenden der Atombombenabwürfe verfasst wurde, haben nur wenige direkt
Betroffene von 3/11 ihre Erfahrungen literarisch verarbeitet. Hierzu zählt
der Lehrer und Lyriker Wago Ryōichi 和合亮一 (*1968), der in der Präfektur Fukushima beheimatet ist. Kurz nach der Katastrophe begann er,
Gedichte über die Situation in Fukushima über Twitter zu verbreiten. Wie
die folgenden Beispiele zeigen, lieferte er damit einen direkten Einblick in
die Situation vor Ort:
Es regnet Radioaktivität. Es ist eine stille Nacht.
Man hat uns ermahnt, Haare, Hände und Gesicht zu waschen, wenn wir von draußen
kommen. Indes, wir haben kein Wasser, mit dem wir uns waschen können.
Es heißt, die Menge der freigesetzten Radioaktivität werde sich nicht sofort auf die Gesundheit auswirken. ‚Nicht sofort‘ – heißt das ‚im Laufe der Zeit sehr wohl?‘ Ich machemir Sorgen um die Gesundheit meiner Familie.37

Die frühen literarischen Texte zu 3/11 lassen sich Lisette Gebhardt zufolge in zwei unterschiedliche Richtungen einordnen. Die eine will „bibliotherapeutisch“ wirken, „um Mut zum Wiederaufbau zu machen und dieÄngste der Betroffenen zu lindern“ (Gebhardt 2012: 172), während die
35

Ein Jahr nach ‚Fukushima‘ publizierte der japanische PEN-Club einen Band mit Essays
von 52 Autor*innen mit dem Titel Ima koso watashi wa genpatsu ni hantai shimasu
今こそ私は原発に反対します (2012, Gerade jetzt wende ich mich gegen AKWs) (Nihon
PEN kurabu 2012).
36
Eine kritische Auseinandersetzung mit den Aussagen von Murakami bietet Gebhardt(2021: 151–157).
37
Die Übersetzung der Gedichte findet sich in Iwata-Weickgenannt (2014: 229). Kristina
Iwata-Weickgenannt geht Wagos „Oszillieren zwischen verschiedenen, mitunter widersprüchlichen Positionen“ nach. Die späteren, als Heimatverse bezeichneten Gedichte vonWago wurden von seinen Dichterkolleg*innen kritisiert, die darin „eine Verharmlosung
der Strahlengefahr“ sahen und sie als „Echo der offiziellen Beschwichtigungsformen“ (ebd.:236) empfanden. Vgl. zu Wago auch Iwata-Weickgenannt (2015) und Beret (2015).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

27

andere sich auf unterschiedliche Weise kritisch mit der Dreifachkatastrophe auseinandersetzt (vgl. ebd.). Zu den „Trost- und Wiederaufbautexten“(ebd.) zählt Gebhardt neben Wago Ryōichis Twittergedichten, die sie aufgrund des Pathos „als neue ‚Heimatliteratur‘“ (ebd.) bezeichnet, auch Suīto
hiāafutā スウィート・ヒアアフター (2012, Sweet Hereafter) von Yoshimoto Banana 吉本ばなな (*1964). Die Erzählung geht nicht auf die Katastrophe selbst ein, sondern thematisiert die Bewältigung eines Traumas
aufgrund des Verlusts eines geliebten Menschen – die Protagonistin überlebt einen Autounfall, während ihr Verlobter dabei zu Tode kommt. In dieser Art von Texten geht es offensichtlich, so wie auch im Genre Fernsehdrama, primär um Heilung (iyashi 癒し) von Traumatisierten.38
Im Jahr nach der Katastrophe erschien zeitgleich in Japan, Großbritannien
und den USA in japanischer und in englischer Sprache ein Band mit literarischen Beiträgen zur Dreifachkatastrophe (Elmer; Karashima 2012 undTanikawa; Tawada et al. 2012). Die meisten Texte widmen sich dem Tsunami, es sind jedoch auch zwei Erzählungen zur Atomkatastrophe enthalten.
Die Autorin Kawakami Hiromi 川上弘美 (*1958) entschied sich dafür,keinen neuen Text für diesen Band zu verfassen, sondern stattdessen ihr
Debütwerk aus dem Jahr 1993 mit dem Titel Kami-sama 神様 (dt. Der Bärengott) entsprechend der Situation nach einer Atomkatastrophe umzuschreiben.39 Es ist typisch für zahlreiche literarische Texte zur Atomkatastrophe, dass – so wie in dieser Erzählung – ‚Fukushima‘ nicht direkt genannt, sondern lediglich indirekt darauf verwiesen wird, was der Erzählungeine allgemeinere Dimension verleiht. Eine Gegenüberstellung der ursprünglichen Version und der von 2011 zeigt die Veränderungen durch dieradioaktive Verseuchung:
Kamisama (Original von 1993)

Kamisama 2011

Der Weg zum Fluss führte an Reisfeldern
entlang. Er war asphaltiert, und hin und wieder fuhr ein Auto an uns vorbei. Alle bremsten ab, wenn sie uns sahen, und umfuhren
uns weiträumig. Außer uns ging hier niemand zu Fuß. Es war sehr heiß. Auf den Feldern wurde nicht gearbeitet (Kawakami
2012: 21) […].

Der Weg zum Fluss führte an den ehemaligen
Reisfeldern entlang. Man hatte sie umgepflügt, um die Erde zu entgiften, die sich nunüberall in glänzenden Hügeln wölbte. Die Arbeiter trugen trotz der Hitze Schutzanzüge,
Gesichtsmasken und hüfthohe Stiefel. Nachdem „Zwischenfall“ hatte man das Gebiet einige Jahre nicht betreten können. […] Obwohl wir uns ganz in der Nähe des sogenannten Ground Zero befanden, waren einige

38
39

Vgl. zu dieser Erzählung Hein (2014).
Vgl. zu dieser Erzählung Gebhardt (2021: 191–197).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––28

Hilaria Gössmann

Ich ging in meine Wohnung, grillte denFisch, nahm ein Bad und schrieb ein wenig
in meinem Tagebuch, bevor ich zu Bett ging
(Kawakami 2012: 24).

Autos unterwegs. Alle bremsten bei unserem
Anblick ab und umfuhren uns langsam undweiträumig. „Ob sie uns ausweichen, weil wir
keine Schutzanzüge tragen,“ fragte ich […]„In der ersten Jahreshälfte habe ich meine
Strahlendosis niedrig gehalten, das heißt, ichkann mir noch einiges an Strahlenbelastung
leisten“ […], rechtfertigte ich mich. (Kawakami 2012: 26)[…] Ich ging in meine Wohnung, legte
den Fisch auf den Schuhschrank, duschte
gründlich und wusch mir gründlich die
Haare. Bevor ich zu Bett ging, schrieb ich
Tagebuch und rechnete wie üblich aus, welcher Strahlenbelastung ich an diesem Tag
ausgesetzt gewesen war. (Kawakami 2012:29 f.)Die Schriftstellerin Tawada Yōko 多和田葉子 (*1960), die in Berlin lebt
und auf Deutsch und Japanisch publiziert, verfasste für den o.g. Band diekurze Erzählung Fushi no shima 不死の島 (2011, engl. The Island of Eternal Life), wobei im japanischen Titel auch ‚Fukushima‘ mit anklingt.40 Unter den Erzählungen von Tawada, die sich mit der Atomkatastrophe beschäftigen, 41 ist diese die einzige, in der ‚Fukushima‘ konkret benannt
wird. Geschildert werden – ebenso wie in den beiden oben vorgestellten
Kinofilmen Kibō no kuni und Asahi no ataru ie – auch hier wieder die
Folgen eines zweiten fiktiven Atomunfalls nach ‚Fukushima‘. Dadurch ist
in Japan folgende Situation entstanden:
Alle, die zur Zeit des Atomunglücks in Fukushima über 100 Jahre alt waren, sind auchheute noch gesund, und wie durch einen Segen ist kein einziger von ihnen gestorben[…]. Das älteste unter den Strahlenopfern war damals 112 Jahre alt und ist auch mitüber 120 Jahren noch voller Leben. […] Nicht, dass sie sich verjüngen, vielmehr
scheint es so, als wären sie durch das radioaktive Material ihrer Fähigkeit zu sterben
beraubt worden. […] Die Personen, die 2011 Kinder waren, werden eine nach deranderen krank und nicht nur, dass sie sich nicht bewegen können, sie brauchen auchKrankenpflege. Selbst wenn die Menge der radioaktiven Strahlung, der man täglichausgesetzt ist, gering ist, vermehrt sie sich, ehe man sich versieht, um das Hundertoder Tausendfache, wenn die Körperzellen sich munter zu teilen beginnen. Je jünger
man ist, desto größer ist die Gefahr.42

40

Vgl. zu dieser Erzählung Sixdorf (2013).
Tawadas Erzählung Higan (2014, engl. The Far Shore) schildert eine fiktive Atomkatastrophe, die durch den Absturz eines amerikanischen Militärflugzeugs verursacht wird.
Die englische Übersetzung ist online verfügbar (Tawada 2015).
42
Der Ausschnitt der Erzählung in deutscher Übersetzung findet sich in Sixdorf (2013: 188 f.).
41–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

29

Dies ist auch das Setting von Tawadas umfangreichem, 2014 publizierten
dystopischen Roman Kentōshi 献灯使 (2014, dt. Send-bo-o-te), in dem esnicht nur um eine Atomkatastrophe geht, sondern auch weitere aktuellegesellschaftliche Probleme Japans angesprochen werden.
3/11 hat bei zahlreichen Autor*innen unterschiedliche Reaktionen hervorgerufen. Bereits 2011 publizierte Takahashi Gen'ichirō 高橋源一郎(*1951) mit Koi suru genpatsu 恋する原発 (Das verliebte AKW) ein Werk,
das der Autor „als Text gegen den aktuellen Wiederaufbaupathos“ (Gebhardt 2012: 173) bezeichnet:
Für ihn ist die patriotische Aufmunterung, die sich in den Formeln Ganbare, Nippon!
(Halt durch Japan!) und Nippon wa hitotsu! (Japan ist eins!) widerspiegelt, eine äußerst
zweifelhafte Sloganbildung. Das Buch mit dem giftgelben Einband und dem Warnzeichen für radioaktive Strahlung beabsichtigt eine Lachdemontage der japanischen Gesellschaft und ihres Atomproblems, (ebd.)

Einen ganz anderen Ansatz verfolgen eine Reihe von Autor*innen, dieselbst in der Katastrophenregion waren. Die japankoreanische Autorin YūMiri 柳美梨 (*1968) besuchte diese nicht nur mehrfach, sondern verlegte
sogar ihren Wohnsitz von Kamakura (in der Nähe von Tokyo) in die Stadt
Minamisōma in der Präfektur Fukushima. Als Grund gibt sie an, ihr sei
bewusst geworden, „dass die Sorgen und Nöte der Menschen in ihrem Alltag liegen“ und sie diese nur würde verstehen können, wenn sie ihn „mit
ihnen teilte“ (Iwata-Weickgenannt/Yū 2018).
Viele Erzählungen nach 3/11 schildern Aufenthalte von Außenstehenden
in der radioaktiven Sperrzone. Eines der frühesten Beispiele hierfür ist Umatachi yo, soredemo hikari wa muku de. „Fukushima“ o hikiukeru shingeki
na shōsetsu 馬たちよ、それでも光は無垢で 「福島」をひきうける進撃な
小説 (2011, engl. Horses, Horses, in the End the Light Remains Pure: A Tale
that Begins With Fukushima). Furukawa Hideo 古川日出男 (*1966), derAutor dieser experimentellen Erzählung, der selbst aus der Präfektur
Fukushima stammt, war schon kurz nach 3/11 in den von der Katastrophe
betroffenen Gebieten. DiNitto charakterisiert die Erzählung, in der es um dieGeschichte der Region Tōhoku geht, folgendermaßen:
The novel traces this history from the construction of medieval castles to nuclear power
plants, specifically the Fukushima Daiichi Nuclear Power Plant (NPP) that provides electricity for Tokyo, the capital located some 160 miles away. Furukawa mixes fact andfiction in a literary tour de force that reveals Tohoku’s status as an ‘internal colony’(naikokuteki shokuminchi) of Japan with a long-standing tributary relationship to the nation. This status was shockingly revealed when the disaster stripped away the prosperityof nuclear subsidies to reveal a region teetering on the brink of survival […] The novel–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––30Hilaria Gössmannstands out as a rejection of the national disaster narratives that drove the slogan “Fighton Japan” (Gambarō Nippon). (DiNitto 2019: 57 f.)

Der Schriftsteller Shigematsu Kiyoshi 重松清 (*1963) schildert in Kibōno chizu. 3.11 kara hajimaru monogatari 希望の地図 ３.１１から始まる物語 (2012, Landkarte der Hoffnung. Die Geschichten, die mit 3/11 begannen), wie ein Autor namens Tamura in die Katastrophenregion fährt, um
für Zeitungsartikel Interviews zu führen. Dabei wird Kritik am massenmedialen Umgang mit der Katastrophe geübt:
As part of Shigematsu’s emphasis on the local, both Tamura and those he interviews
critique the mass media, either for the lack of coverage of the disaster, or for the overemphasis on recovery (fukkō) and the need for victims to keep their chins up (ganbaru).
(DiNitto 2017: 24)

Eine ganz andere Form der Begegnung mit der Katastrophenregion
schildert die Erzählung Zōn nite ゾーンにて (2011, In der Zone) und die
Fortsetzung Zōn nite II (2012, In der Zone II). Die Autorin Taguchi Randy
田口ランディ (*1959) hat die Sperrzone 20 km rund um das AKW Fukushima Daiichi selbst mehrfach besucht.43 Die Protagonistin ist eine erfolglose Autorin, die die „Zone“ zwar mit eigenen Augen sehen, nicht jedoch
darüber schreiben möchte, obwohl sie explizit dazu aufgefordert wird
(Taguchi 2013: 74). Im Unterschied zu der o.g. Erzählung von Shigematsu
ist „giving voice to the local concerns“ (DiNitto 2017: 29) offenbar nicht
das Anliegen von Taguchis Protagonistin. Stattdessen besucht sie die„Zone“, um eine persönliche Verlusterfahrung zu verarbeiten.
Aufenthalte in der Sperrzone thematisiert auch Seichi Cs 聖地 Cs (2014,engl. Sacred Cesium Ground) von Kimura Yūsuke 木村友祐 (*1970).
Schauplatz ist die „Festung der Hoffnung“ (Kibō no toride 希望の砦) innerhalb der Sperrzone, in der Kühe gehalten werden, die entgegen der offiziellen Anordnung nicht getötet wurden. 44 Die Ich-Erzählerin, die als
Freiwillige dorthin kommt, befindet sich ebenso wie die Protagonistin vonTaguchis Zōn nite in einer persönlichen Krisensituation. Während bei
Taguchi der Fokus auf dem Innenleben der Hauptfigur liegt und die Sperrzone lediglich den Hintergrund dazu bildet, findet hier in Hinblick auf die„Festung der Hoffnung“ eine kritische Auseinandersetzung zwischen
Sendō, dem Leiter des Projekts, und den Freiwilligen statt:
43
44

Vgl. zu diesen Erzählungen den Beitrag von Schmiedel in diesem Band.
Offensichtlich diente als Modell für diese Farm die real existierende „Farm der Hoffnung– Fukushima“ (Kibō no bokujō Fukushima 希望の牧場・ふくしま) in der Sperrzone, diedurch die Medien auch außerhalb Japans bekannt wurde. Vgl. https://ameblo.jp/kibounobokujyou/.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

31“Yet, if the killing of cattle is an entirely arbitrary act on their side, isn’t keeping cattle
alive in a place where they are being contaminated by such high levels of radiation an
equally arbitrary act on ours? With things the way they are, I don’t know, are the cattle
really happy?” Sendō listened to this and responded, grinning broadly, “Well, you makea good point.” He went on, maybe because he loved to make speeches and loved a goodargument, “You’re right. No matter how you look at it, the cattle are being used. No way
around that. As far as ‘use’ goes, well, it’s us that’s keeping them alive. But still, evenso, here’s what I think: To say, ‘Since we have no more use for them it is okay to justkill them off’ shows a real lack of respect for life. It is precisely because there is no moreuse value, we who have been using them all this time have a responsibility to look after
them now. Be respectful to those who have come before … but no, that’s not it either.
It’s about appropriate behavior. That’s what matters here; that’s what’s important. I can’t
help feeling that, all of us humans, in our attitudes toward domesticated animals, that it
will all come back to us. All of us abandoned and forgotten peoples. The thinning out
and culling. In the same way that the cattle are being ‘disposed of’: aren’t we too, rightnow, receiving the same treatment? Am I wrong?” (Kimura 2019: 40 f.).

Es geht hier somit nicht nur um die Folgen der Atomkatastrophe, vielmehr
kann der Text, wie Iwata-Weickgenannt (2021: 304) aufzeigt, als Kritik
am Neoliberalismus und am Kapitalozän gelesen werden. Die Kapitalismuskritik beschränkt sich dabei keineswegs nur auf die Tiere, die entsorgt
werden sollen, wenn sie nicht mehr von Nutzen sind, sondern auch auf die
Menschen in Fukushima, die im Stich gelassen wurden, nachdem sie sichseit Generationen mit aller Kraft für das Land eingesetzt haben (vgl. ebd.).
Wie auch dieses Beispiel zeigt, befassen sich viele literarische Werke zu‚Fukushima‘ mit grundlegenden gesellschaftlichen Problemen. Zudem veranlasste die Dreifachkatastrophe Autor*innen zu einer Neu-Reflexion derNachkriegsgeschichte wie auch JR Ueno kōenguchi JR 上野駅公園(2014,engl. Tokyo Ueno Station) von Yū Miri zeigt.45
Eine kritische Auseinandersetzung mit dem gegenwärtigen Japan findet
sich ebenso in dem nach der Hauptfigur benannten umfangreichem Roman
Baraka (2016) von Kirino Natsuo 桐野夏生 (*1951).46 In dieser dystopischen
Zukunftsvision „erstreckt sich die radioaktive Verstrahlung der Insel bis in die
Hauptstadt Tokyo, die man durch das westlicher gelegene Ōsaka ersetzt, während sich Tokyo als Wirtschaftsstandort entwickelt“ (Gebhardt 2019: 203):
Dieser von Kirino in ihrer literarischen Schau möglicher Verläufe des japanischen Umgangs mit der Katastrophe von 3/11 formulierte Gedanke bedeutet allein schon eine gewisse Provokation für Japans konservative Kreise und das stetig kolportierte Narrativ
von der sicheren Kernkraft, stand doch kurz nach den Ereignissen in Fukushima im März
2011 tatsächlich nicht fest, ob die Metropole evakuiert werden müsse. (ebd.)

4546Vgl. hierzu Iwata-Weickgenannt (2019).
Vgl. hierzu Gebhardt (2019 und 2021: 268–277) sowie den Beitrag von Mahmood in diesem Band.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––32Hilaria Gössmann

Typisch für den literarischen Umgang mit ‚Fukushima‘ ist die große
Bandbreite an unterschiedlichen Herangehensweisen, die vom eher dokumentarischen Schreiben bis hin zu dystopischen Texten reicht. Dies giltauch für Theaterstücke, die ebenfalls eine wichtige Rolle in der Auseinandersetzung mit ‚Fukushima’ spielen. Bereits im Jahr der Katastrophe entstand das dokumentarische Theaterstück Kiruannya to U-ko-san (2011,
Kiruannya and U-ko) キル兄にゃと U 子さん von Ōnobu Pelican 大信ペリ
カン (*1975), das Barbara Geilhorn (2019) folgendermaßen beschreibt:[…] Kiruannya and U-ko engages in the cultural work of transforming individual suffering into collective memory. […] Ōnobu’s play allows those immediately affected toconstruct and re-experience trauma as a first step in assimilating these stressful events.
At the same time, the narration addresses those living far away and invites them to relate
emotionally to the traumatic experiences addressed. Kiruannya and U-ko criticizes thepromotion of economic growth at the expense of the local population’s livelihoods, andleaves sufficient room for them to mourn for what is lost.

Okada Toshiki 岡田利規 (*1973) wählte in seinen Dramen zu 3/11 aus
dem Jahr 2012 sowohl eine satirische Herangehensweise als auch die Formvon Science Fiction. 47 Die Dramatikerin Setoyama Misaki 瀬戸山美咲(*1977) verarbeitete in dem Theaterstück Mienai kumo みえない雲 (2014,
Die unsichtbare Wolke) den Roman „Die Wolke“ (1987) von Gudrun Pausewang, den diese kurz nach Tschernobyl über einen fiktiven Unfall in einem Atomkraftwerk in Deutschland verfasste.48 Mienai kumo ist jedoch
weit mehr als eine Theaterversion des Romans:
Setoyama’s plays go far beyond the criticism of nuclear power and touch upon essential
problems in Japanese society, such as the lack of an open culture of discussion and thestrong suppression of dissenting voices. (Geilhorn 2021: 1)

Offensichtlich wird in Theaterstücken, so wie auch in literarischen Texten, ‚Fukushima‘ bisweilen zum Anlass von grundsätzlicher Gesellschaftskritik. Theaterstücke und andere kulturelle Produkte verfügen zudem überdas Potential „to keep traumatic events in the collective memory“ (Geilhorn 2021: 2). Es ist zu erwarten, dass sich vor allem der Bereich vonDrama und Literatur weiterhin dem Thema der Nuklearkatastrophe undden daraus zu ziehenden Lehren widmen wird.

47

Eine Analyse von Unable to See (2012) und Genzaichi 現在地 (2012, Current Location)bietet Geilhorn (2017). Vgl. zu Okada auch Eckersall, Geilhorn et al. (2021).
48
Vgl. hierzu Geilhorn (2021).
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

33(Leit)motive der Auseinandersetzung mit ‚Fukushima‘
Der Topos der Überlebensschuld (survivour’s guilt) von Menschen, diedurch den Tsunami Angehörige verloren haben, spielt eine wichtige Rollein der Thematisierung von 3/11, insbesondere in Fernsehdramen, aber auchin dokumentarischen Manga und Literatur. Schuldgefühle kommen aberauch häufig zur Sprache, wenn Menschen vor der Radioaktivität geflohen
sind, obwohl für sie keine Evakuierung angeordnet wurde. Sie leiden darunter, dass sich ihnen die Möglichkeit bot, an einen sicheren Ort zu ziehen,während dies anderen nicht möglich war.
Die Angst vor den schädlichen Auswirkungen von Radioaktivität, vor
allem in Hinblick auf Kinder, ist eines der Leitmotive in unterschiedlicher
Genres. Eine interessante Form der Verarbeitung der Gefahr von Radioaktivität findet sich in dem Manga Dead Dead Demon’s DeDeDeDeDestruction – hier sind die A-Strahlen farblich markiert und somit sichtbar.49 Sono
Shion verwendet in Kibō no kuni ebenfalls das Mittel der Visualisierung
der Sorge aufgrund radioaktiver Gefahr, wenn die werdende Mutter dieseals eine bedrohlich wirkende rote Wand wahrnimmt.50
Allen drei Kinofilmen zur Atomkatastrophe, zu denen im vorliegenden
Band Analysen vorgelegt werden, liegt ein Muster zugrunde, das sich auchin der gesellschaftlichen Realität nach ‚Fukushima‘ beobachten ließ. In
Hinblick auf eine radioaktive Verseuchung zeigten viele Frauen eine größere Besorgnis als ihre Männer.51
In den drei Filmen beginnen die Ehemänner erst nach und nach, ihre
Frauen zu unterstützen und die Ängste mit ihnen zu teilen bzw. diese zumindest ernst zu nehmen. Die Sorge von Frauen führte immer wieder zu
der stereotypen Darstellung vor allem von Müttern als „hysterisch“. Dies
nahm schon seinen Anfang in der massenmedialen Berichterstattung kurznach der Atomkatastrophe, insbesondere in Wochenzeitschriften mit
männlichem Zielpublikum (vgl. Yazawa 2012: 62). Wie die Analyse vonKristina Iwata-Weickgenannt (2017: 119–124) offenbart, liegt im Kinofilm Kibō no kuni eine extreme Form der Darstellung als „hysterische
Frau“ vor, wenn die Schwangere nur noch in Schutzkleidung nach draußen
Vgl. hierzu Kuhn in diesem Band, S. 324.
Vgl. zu dieser Szene Janssen in diesem Band, S. 247.
51
Vgl. zu den Aktivitäten insbesondere von Mütter-Gruppen zum Schutz von Kindern vor
den Auswirkungen von Radioaktivität Holtgrün; Holthus (2016). Es beteiligten sich jedoch auch Männer bewusst als Väter an Protestaktionen (vgl. Wöhr 2012: 81), auchwenn diese in den Medien kaum präsent waren.
49
50–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––34

Hilaria Gössmanngeht und in ihrer Wohnung alle Ritzen an Türen und Fenstern zuklebt.52
Beide Frauen im Kinofilm Odayaka na nichijō sind Beispiele für diese stereotype Zeichnung, 53 die auch im Fall der Mutter der Protagonistin im
Manga Dead Dead Demon’s DeDeDeDeDestruction vorliegt.54
Ein Gegenbeispiel hierzu ist die Mutter in dem Kinofilm Asahi no ataru
ie, die trotz ihrer Sorge keineswegs als hysterisch stilisiert wird.55 Dies giltauch für eine Mutter im Manga Sutōrī 3.11, die sich durch Vorträge überdie Gefahren informiert und in Supermärkten die Forderung aufstellt, dassdie Strahlenwerte der Produkte angegeben werden sollen.56 Sie stößt jedoch mit ihrer Sorge in ihrem Umfeld auf Ablehnung, ein typisches Muster, das sie mit den beiden Frauen in Odayaka na nichijō verbindet.
Die Diskreditierung von Frauen, die Zweifel hegen an den offiziellen
Aussagen, alles sei sicher, dient vor allem der Vermeidung von „schädlichen Gerüchten“ (fūhyō higai 不評被害 ). Diese stehen der staatlichen
Kampagne „Tabete ōen“ 食べて応援 (Unterstützen durch Essen) entgegen,die dazu aufrief, landwirtschaftliche Produkte aus der Katastrophenregion
zu konsumieren. Im Fernsehdrama Furagāru to inu no Choko wird diesbezüglich eindeutig Position bezogen durch die negative Zeichnung von Personen, die sich weigern, das von den Hula-Tänzerinnen angebotene Gemüse aus ihrer Region anzunehmen.57 Berechtigte Angst bezüglich einerradioaktiven Belastung von Nahrung – etwa durch das Auftreten von besorgten Eltern von Kleinkindern – findet in diesem Fernsehdrama hingegen keinerlei Gestaltung.
Das Motiv des Nasenblutens als eine mögliche Folge von radioaktiver
Strahlung, das im Fall des Manga Oishinbō zu heftiger Kritik führte, spielt
im Kinofilm Asahi no ataru ie eine wichtige Rolle, zumal es mit Medienkritik verknüpft wird.58 Im Kinofilm Odayaka na nichijō stößt eine der beiden Hauptfiguren bei ihrer Internetrecherche auf den Schriftzug „Nasenbluten“, und prompt stellt sich dies bei dem Kind der Nachbarin ein.59 In
dem bereits erwähnten Manga Ashita mo ii tenki bekommt der Hund des52

Vgl. hierzu Janssen in diesem Band, S. 247.
Vgl. hierzu insbesondere die Szenenprotokolle im Anhang des Beitrags von Freundt indiesem Band, S. 229–240.
54
Vgl. Kuhn in diesem Band, S. 331 f.
55
Vgl. Medow in diesem Band, S. 282 f.
56
Vgl. Jehl in diesem Band, S. 304.
57
Vgl. hierzu die detaillierte Analyse der sprachlichen und non-sprachlichen Aspekte dieser Szenen im Beitrag von Hayashi in diesem Band, S. 170–179.
58
Vgl. hierzu Medow in diesem Band, S. 275.
59
Vgl. hierzu Freundt in diesem Band, S. 211.
53–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

35

Ich-Erzählers, der in der betroffenen Region wohnt, Nasenbluten (vgl.
Yamamoto 2013: 85–89).
Nicht näher benannte, schwere gesundheitliche Schäden, die auf die Radioaktivität zurückgeführt werden könnten – von Seiten der Ärzte jedoch
nicht als solche bestätigt –, thematisiert Asahi no ataru ie im Fall der jüngeren Tochter, die sich heimlich in der Sperrzone aufgehalten hat, um nachdem Hund ihrer Nachbarin zu suchen. In Kirinos dystopischem Roman Baraka musste sich die Hauptfigur aufgrund von Schilddrüsenkrebs einer
Operation unterziehen, wovon eine Narbe an ihrer Kehle zeugt.60 In Tawadas Dystopie Kentōshi sind alle Kinder so geschwächt und kränklich, dasssie von den alten Menschen gepflegt werden müssen.
Ein wiederkehrendes Motiv ist auch der Suizid von Betroffenen der Atomkatastrophe, wodurch ihre Verzweiflung zum Ausdruck kommt. So beschließt
das ältere Ehepaar in Kibō no kuni lieber gemeinsam zu sterben, als der Aufforderung zur Evakuierung zu folgen. Eine Nachbarin der Familie in Asahi no
ataru ie begeht Suizid und eine der Hauptfiguren in Odayaka na nichijō versucht, sich und ihrer Tochter das Leben zu nehmen. Einen Suizidversuch unternimmt auch eine der Schülerinnen in dem Manga Daisy aus Fukushima.
Was die Kritik an Regierung, AKW-Betreiber und Massenmedien betrifft, so ist letzteres am stärksten vertreten, insbesondere in den Kinofilmen, aber auch in dem Manga Ashita mo ii tenki (z.B. Yamamoto 2013:57). Unter den in diesem Band analysierten Fallbeispielen sind das dokumentarische Kinderbuch und das Fernsehdrama Furagāru to inu no Choko
die einzigen, in denen zumindest explizit keinerlei Kritik an den Maßnahmen von Regierung, Betreiber des Atomkraftwerks und Massenmedien geäußert wird. Hier zeigen sich, wie oben bereits ausgeführt, die Grenzen derDarstellung im Mainstream-Medium Fernsehen sowie im Kinderbuch.
Bei der Analyse der Repräsentationen der Dreifachkatastrophe ist auchvon Bedeutung, welche Aspekte weniger präsent sind. Hierzu gehören die
Anti-Atomkraft-Proteste und -aktionen,61 die in den hier vorgestellten fiktionalen Texten nur selten vorkommen. Eine der wenigen Ausnahmen ist
der eingangs vorgestellte Manga Nanohana, in dem als Nebenfigur ein
Anti-Atom-Aktivist auftritt, der aus Fukushima stammt und in einem Protestsong die Verantwortlichen der Atomkatastrophe anklagt. Dieser junge
Mann mit blond gefärbten Haaren stößt in seinem Dorf zunächst auf Ab-

60
61

Vgl. hierzu Mahmood in diesem Band, S. XY.
Zu den Protesten nach ‚Fukushima‘ vgl. Singler 2018 sowie die Beiträge von Dziuk und
Kaiser in diesem Band.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––36Hilaria Gössmann

lehnung, letztlich lösen aber seine Songs, die die Gefühle der Betroffenenin Worte fassen, bei einem Betroffenen Tränen aus (vgl. Maser 2015: 561).
Obwohl sich der Filmemacher Sono Sion nach ‚Fukushima‘ selbst aktiv
an Demonstrationen beteiligt hat (vgl. Matsue; Yoshida 2012: 209), sindAnti-AKW-Aktionen im Film selbst nicht präsent. Eine Ausnahme bildet
der Kinofilm Asahi no ataru ie. Hier tritt ein Anti-AKW-Aktivist auf, dergleich zu Beginn des Films Flugblätter verteilt, die zu einer Anti-AtomDemo am 11.3. – dem Fukushima-Tag – aufrufen. Gegen Ende des Films
wird eine Demonstration im Regierungsviertel gezeigt, bei der gegen die
Wiederinbetriebnahme von AKWs protestiert wird.
Auch in Kirinos Roman Baraka kommt der Anti-Atomkraft-Bewegung
eine wichtige Rolle zu. Erstaunlich ist jedoch die relativ geringe Thematisierung der Protestbewegung in der Literatur, auch durch Autor*innen, die sichselbst für die Anti-AKW-Bewegung engagieren. Hier würde sich die Möglichkeit bieten, diese stärker ins allgemeine Bewusstsein zu heben.

Zu den Beiträgen dieses Bandes
Der Band ist in fünf Teile untergliedert, wobei die Artikel entweder einethematische Einheit bilden oder verschiedene Fallbeispiele eines Genres
präsentieren. Analysiert werden mediale und literarische Texte, die nichtin Übersetzung vorliegen. Umfangreiche Zitate ermöglichen einen direkten Einblick in die jeweiligen Darstellungs- bzw. Argumentationsweisen,
zumal jeweils die japanische Originalversion in die Fußnoten oder den Anhang des Artikels aufgenommen ist.
Teil I widmet sich dem Thema Atomkraft anhand der Werbung dafürund den Protesten dagegen und richtet somit den Blick auf verschiedene
Positionen zur Kernenergie. Das Untersuchungsmaterial in diesem Teil
könnte unterschiedlicher nicht sein, werden hier doch zum einen Werbestrategien für Atomreaktoren, zum anderen Protestaktionen gegen AKWs
nach der Katastrophe vorgestellt.
Im ersten Beitrag „‚Atomkraft ist gut für Japan‘. Ganz normale Werbung
oder Propaganda? Strategien der Werbung für Nuklearenergie nach
‚Fukushima‘“ analysiert Jan-Patrick Proost die Werbekampagne für das
von TEPCO betriebene Atomkraftwerk Kashiwazaki-Kariwa, dessen Wiederinbetriebnahme 2017 beschlossen wurde. Die Untersuchung von fünf
Werbeanzeigen, deren Übersetzung im Anhang vorliegt, offenbart das Bemühen von TEPCO, nach ‚Fukushima‘ das Vertrauen der Bevölkerung in–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

37

die Atomkraft zurückzugewinnen. Die Betonung, welch hoher Stellenwert
nun der Sicherheit zukommt, führt erstaunlicherweise dazu, dass man aus
strategischen Gründen sogar fehlerhaftes Verhalten beim Atomunfall vonFukushima einräumt. Wie der Verfasser des Beitrags herausarbeitet, liegt
den Anzeigen die Strategie einer pseudo-journalistischen Darstellungsweise anhand von Interviews mit Beschäftigten im AKW zugrunde.
Unter den Beiträgen dieses Bandes kommt der Analyse der Werbung fürein AKW insofern eine Sonderrolle zu, als es hier natürlich nicht um die
Dokumentation der Folgen der Atomkatastrophe, einer Trostspende für die
Betroffenen oder gar einer Anklage geht, sondern im Gegenteil um eine
Besänftigung der Anwohner*innen eines AKW-Standorts sowie um den
Versuch einer Wiederbelebung des Sicherheitsmythos (anzen shinwa) unddes Glaubens, die Atomkraft sei „gut für Japan“.
Die filmische Aufbereitung der drei großen Anti-Atomkraft-Demonstrationen, die in den Monaten nach ‚Fukushima‘ in den Tokyoter Stadtteilen
Kōenji, Shinjuku und Shibuya stattfanden, untersucht Jonas Kaiser in seinem Beitrag „Der Dokumentarfilm Radioactivists. Protest in Japan nach
Fukushima“. Dieser von der Japanologin Julia Leser und der Medienwissenschaftlerin Clarissa Seidel produzierte Dokumentarfilm bietet einen Einblickin die Demonstrationen im Zeitraum von April bis Juni 2011 und deren Organisation. 62 Zudem kommen darin zahlreiche Personen aus dem Organisationsteam sowie aus dem wissenschaftlichen Bereich zu Wort. Bei der Analyse
des Films wird u.a. danach gefragt, inwieweit der Dokumentarfilm selbst als
Teil der Anti-Atom-Bewegung anzusehen ist.
In seinem Beitrag zur Verarbeitung und Aufarbeitung der FukushimaAtomkatastrophe untersucht Dennis-Moran Dziuk ausgewählte Fallbeispiele von Essays und Reden auf Anti-AKW-Demos nach ‚Fukushima‘ sowie Twitter–Beiträge. Als Material dient ihm zum einen der Band Datsugenpatsu to demo – soshite minshushugi 脱原発とデモ − そして、民主主義(2012, Atomausstieg, Demos und Demokratie) (Setouchi, Kamata, Karatani
et al. 2012). Um auch Stimmen derjenigen einzufangen, die nicht öffentlich
aufgetreten sind, wird in dem Beitrag zudem eine Studie zu Twitter-Kommentaren der ersten Wochen nach der Dreifachkatastrophe ausgewertet.
Auch hieraus geht hervor, wie stark die Meinungen der Betroffenen in derRegion von den offiziellen Informationen differieren.

62

Der Dokumentarfilm wurde in mehreren Städten in Deutschland gezeigt, so auch in Trier(organisiert vom AntiAtomNetz Trier), wobei in Anwesenheit der Filmemacherinnen
Diskussionen mit dem Publikum stattfanden.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––38

Hilaria Gössmann

Teil II des Bandes thematisiert die Folgen der Atomkatastrophe fürMensch und Tier anhand von dokumentarischen Beiträgen und deren Fiktionalisierung. In dem Beitrag „Die Realität der in der Sperrzone vonFukushima zurückgelassenen Haustiere. Zur Darstellung in dokumentarischen Bildbänden, Blogeinträgen und einem Kinderbuch“ schildert Sarah
Becker zunächst die Aktivitäten des freien Fotografen und freiwilligen
Helfers Ōta Yasusuke 太田康介 (*1958), dem es ein Anliegen war, in seinen Fotobänden und seinem Blog das Leid der Tiere zu dokumentieren,
die in der radioaktiv verseuchten Zone zurückbleiben mussten. Bei der
Analyse wird auch auf die Unterschiede der Darstellung in den publizierten
Fotobänden und im Blog des Autors eingegangen. Zahlreiche Beispieleveranschaulichen, dass in seinen Blogs eine weitaus kritischere Behandlung der Thematik möglich ist als in seinen Buchpublikationen. Anschließend erfolgt eine Analyse des dokumentarischen Kinderbuchs Furagāru
to inu no Choko, wobei der Fokus nicht auf der Hula-Tänzerin, sondern
auf ihrem Hund liegt, aus dessen Perspektive einige Kapitel des Kinderbuchs die Situation dieser zurückgelassenen Tiere schildern.
Dieses Kinderbuch und seine Verfilmung als Fernsehdrama sind Themades Artikels von Akiko Hayashi. Hier liegt der Schwerpunkt auf den Auswirkungen der Dreifachkatastrophe auf die Menschen in der Region, insbesondere die Hula-Tänzerinnen des Spa Resort Hawaiians. Anhand einer
detaillierten sprachlichen Analyse wichtiger Schlüsselszenen, die auchnonverbale Aspekte mit einbezieht, wird deutlich, wie erhellend sich einesolche Untersuchung für die Interpretation des Fernsehdramas erweist. Zu
den ausgewählten Schlüsselszenen zählt u.a. die Tournee der Hula-Tänzerinnen nach der Dreifachkatastrophe, zu der 2011 ein Dokumentarfilm produziert wurde. Eine Kritik dieses Dokumentarfilms lautete, er vermittele
den Eindruck, „als sei der radioaktiven Strahlung mit einem bloßen Lächeln Einhalt zu gebieten“ (Müller 2013: 228). Ähnlich könnte man auchdas „Happy End“ des Fernsehdramas, die erste Aufführung der Hula-Tänzerinnen nach der Wiedereröffnung des Spa Resort Haiwaiians, interpretieren. Wie jedoch Hayashis sprachliche Analyse des von den Tänzerinnen
selbst verfassten Liedtextes zu ihrem Tanz offenbart, kommen darin durchaus das Leid und die Unsicherheit der Hula-Tänzerinnen zum Ausdruck
und zugleich ihr Wunsch, Trost zu spenden. Deutlich werden in dem Beitrag aber auch die Grenzen der Darstellung in einem Kinderbuch fürGrundschüler*innen und im Mainstream-Medium Fernsehen, das auf ein
breites Publikum zielt.

–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

39

Teil III widmet sich dem Potenzial des Genres Spielfilm nach ‚Fukushima‘. Er enthält drei Beiträge, die jeweils anhand der Analyse eines
Spielfilms zur Atomkatastrophe den gesellschaftskritischen Aspektennachgehen. Alle drei Fallbeispiele setzen sich – in mehr oder weniger starkem Maße – kritisch mit der Situation nach einem schweren Atomunfall
durch ein Erdbeben auseinander. Es bezieht sich jedoch nur der im ersten
Artikel analysierte Film konkret auf ‚Fukushima‘, während es in den beiden anderen um einen fiktiven Atomunfall nach ‚Fukushima‘ geht.
Der Beitrag von Larissa Freundt mit dem Titel „Wie friedlich ist das
Leben wirklich noch? Gesellschaftskritik im Kinofilm nach ‚Fukushima‘:
Uchida Nobuterus Odayaka na nichijō (Friedlicher Alltag)“ bietet eine detaillierte Analyse der Situation der beiden Protagonistinnen, die die Erdbebenkatastrophe in Tokyo erleben und sich umgehend im Internet über mögliche Gefahren von Radioaktivität informieren. Der Fokus des Artikels
liegt auf drei Schlüsselszenen, zu denen im Anhang Szenenprotokolle vorliegen. Anhand der schwierigen Situation der beiden Frauen, die zu Außenseiterinnen werden, sobald sie ihre Sorge äußern, verweist der Artikel
auf den problematischen Umgang mit ‚Fukushima‘. Die Analyse führt zu
dem Ergebnis, dass es in diesem Film zwischen den Gruppen von Müttern,
die ihre Angst offen zeigen, denjenigen, die die Gefahr – zumindest nach
außen hin – leugnen, und der schweigenden Mehrheit keine Möglichkeit
der Verständigung gibt.
In seinem Beitrag zur System- und Gesellschaftskritik in Kibō no kuni –The Land of Hope von Sono Sion geht Tim Janssen der Entwicklung desjungen Paares Izumi und Yōichi nach, den einzigen beiden Figuren, bei
denen im Laufe der Handlung eine Veränderung ihrer Einstellung zur radioaktiven Gefahr zu beobachten ist. Während in diesem Film der Vater
des Mannes bereits über profundes Wissen zur Radioaktivität verfügt, zeigt
die Analyse, dass die beiden nach ihrer Evakuierung erst lernen müssen, in
einer fremden Umgebung mit der schwierigen Situation umzugehen. Analysiert werden ihre Veränderung von der besorgten Ehefrau zur „hysterischen werdenden Mutter“ und der langsame Wandel des Mannes von einem naiven Sohn zum verantwortungsvollen Familienvater.
In dem Beitrag „Der Kinofilm Asahi no ataru ie / The House of the Rising Sun von Takafumi Ōta als kritisches Spiegelbild der Nuklearkatastrophe in Fukushima“ zeigt Jenny Medow anhand ihrer detaillierten Analyseerstaunliche Parallelen zwischen ‚Fukushima‘ und der im Film dargestellten fiktiven Atomkatastrophe und der Medienberichterstattung auf. Der
Fokus des Artikels liegt auf der Analyse des Umgangs der einzelnen Fami–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––40Hilaria Gössmann

lienangehörigen mit der Atomkatastrophe sowie der Kritik an Massenmedien, Atomlobby und Regierung. Dabei tritt das besondere Subversionspotential des Films auch im Vergleich mit Odayaka na nichijō oder Kibō nokuni zutage. Zudem wird der Frage nachgegangen, welche Rolle Asahi no
ataru ie im Spektrum der verschiedenen Formen der Thematisierung von‚Fukushima‘ einnimmt.
Teil IV thematisiert die Verarbeitung der Dreifachkatastrophe im
Manga. Die zwei Beiträge zu sehr unterschiedlichen Fallbeispielen vonManga verdeutlichen die große Bandbreite der Auseinandersetzung mit
3/11 in diesem Genre.
Nadine Jehl widmet sich in ihrem Beitrag den Auswirkungen der Atomkatastrophe von Fukushima auf die Menschen vor Ort anhand der Darstellung im dokumentarischen Manga Sutōrī 311 (Geschichten zu 3/11). Da
dieser Band Manga von verschiedenen Autorinnen enthält, können sehr
unterschiedliche Herangehensweisen aufgezeigt werden. Die Einzelschicksale reichen von Kindern, die aufgrund von Evakuierung ihr vertrautes Umfeld verlassen, über besorgte Mütter bis hin zu einem Arbeiter im
Atomkraftwerk. Wie anhand der Analyse deutlich wird, ist das positive
hoffnungsvolle Ende charakteristisch für alle Manga, aber es kommt insbesondere in den Beispielen, die in den von der Radioaktivität stark betroffenen Gebieten spielen, durchaus auch Kritik zur Sprache, sowohl in
Hinblick auf die Beteuerung der Regierung, dass keine Gefahr herrsche,als auch an den Medien.
„Der ‚endlose Alltag‘ als Dystopie? Der Post-Fukushima-Diskurs in
Asano Inios Manga Dead Dead Demon’s DeDeDeDeDestruction“ ist der
Titel des Beitrags von Jan Lukas Kuhn. In der detaillierten Analyse wird
vorgeführt, wie der Manga ein satirisches Bild der Folgen von 3/11 zeichnet. Ziel der Analyse ist zudem die Entschlüsselung der Bedeutung desgigantischen Raumschiffs der Außerirdischen, das über Tokyo schwebt,
und der zahlreichen Anspielungen auf die Dreifachkatastrophe sowie diepolitische Entwicklung in Japan nach ‚Fukushima‘. In diesem Beitrag wird
auch anhand des umfangreichen Bildmaterials ein visueller Eindruck vondem Manga selbst vermittelt.
Im letzten Teil V zu literarischen Formen der Auseinandersetzung mit‚Fukushima‘ können die beiden Fallbeispiele die große Bandbreite an umfangreichen literarischen Gestaltungsformen der Dreifachkatastrophe nur
andeuten. Während der erste Beitrag eher eine realistische Darstellung der
Situation nach ‚Fukushima‘ ist, handelt es sich bei dem anderen Fallbeispiel um eine Auseinandersetzung in Form einer Dystopie.
–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––Einführung: ‚Fukushima‘ in Medien, Populärkultur und Literatur

41

Im Artikel von Cornelia Schmiedel „Das Ich in der Gefahrenzone. Eine
Analyse von Taguchi Randys Erzählungen Zōn nite und Zōn nite II undderen Rezeption zwischen shishōsetsu und Dokumentarliteratur“ geht sie
u.a. der Frage nach, inwieweit hier an die Tradition des japanischen autobiographischen Genres shishōsetsu angeknüpft wird. Hierzu nimmt sie anhand von Kommentaren im Netz auch eine Rezeptionsanalyse vor. Der
Schwerpunkt liegt dabei auf der Frage, inwieweit die typische Lesart als
shishōsetsu vorliegt, wie diese mit dem zu Tage tretenden Dokumentarismus interagiert und welche Emotionen die Erzählungen vornehmlich ausgelöst haben – diese reichen von Ergriffenheit über Bestürzung bis hin zur
Wut. Zudem zeigen die Kommentare der Leser*innen, dass die beiden Erzählungen die Katastrophe, die bereits nach drei Jahren immer mehr in den
Hintergrund geraten ist, wieder ins Gedächtnis zurückgebracht hat. Der
umfangreiche Anhang enthält relevante Ausschnitte von über 100 Kommentaren in Übersetzung und im Original.
Beim letzten Beitrag des Bandes von Nabia Nadine Mahmood zu Baraka von Kirino Natsuo bringt das Zitat im Titel die Schreibmotivation
der Autorin zum Ausdruck: „Das Chaos, die Furcht, die Wut nach derErdbebenkatastrophe niederschreiben“. Der Fokus des Artikels liegt auf
der Kritik am japanischen Atomstaat. Auch anhand zahlreicher umfangreicher Zitate aus diesem 650 Seiten umfassenden Roman, der noch nichtin Übersetzung vorliegt, analysiert der Artikel die komplexen Handlungsstrukturen und Beziehungsgeflechte. Dabei wird auch den zahlreichen Anspielungen auf die reale gesellschaftliche und politische Situation in Japan nachgegangen. Die Autorin hat diesen sozialkritischen Roman zunächst in der Zeit von 2011 bis 2015 in Fortsetzungen in einer
Zeitschrift publiziert und dabei aktuelle politische Entwicklungen in Japan nach ‚Fukushima‘ in überspitzter Form eingebaut. Darauf wird im
Beitrag ebenfalls ausführlich eingegangen.
Anhand der Analysen der Fallbeispiele in diesem Band zeigt sich die
Bandbreite an unterschiedlichen Formen der Auseinandersetzung mit‚Fukushima‘. Während die Betreiberfirma TEPCO in ihrer Werbekampagne versucht, den Sicherheitsmythos wiederzubeleben, offenbaren die
Dokumentationen der Protestbewegungen, aber auch die fiktionalen Texte,
dass das Vertrauen in die Atomenergie zerstört und der Sorge in Hinblick
auf die Gefahren gewichen ist.
Das Anliegen vieler Autor*innen ist offensichtlich zum einen, die Situation nach 3/11 zu dokumentieren, um so dem Vergessen entgegenzu–– Schriften der Gesellschaft für Japanforschung ––42Hilaria Gössmann

wirken. Den Betroffenen eine Stimme zu geben, bedeutet jedoch auch,
Trost zu spenden.
Zudem übernehmen manche Texte die Funktion einer Anklage gegenüber den Verantwortlichen, der Betreiberfirma TEPCO, der Regierung undden Massenmedien. Eine solch kritische Haltung hat im Fall von Kinofilmen allerdings zur Folge, dass diese kaum Verbreitung finden. Die häufigen Darstellungen einer weiteren fiktionalen Atomkatastrophe nach 3/11
in Film und Literatur indes warnen davor, welche Folgen es haben kann,wenn keine Lehren aus ‚Fukushima‘ gezogen werden. Auch hierin liegt
zweifellos eine wichtige Funktion der Auseinandersetzung mit 3/11 in Medien, Literatur und Populärkultur.

Literaturverzeichnis
Druckquellen
Beret, Madlen (2015): „Worte ohne Schutzanzug“: Wagō Ryōichi. Japanische Lyrik nach
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Hilaria Gössmann

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