TOTE AUSSTELLUNG

Eine fast erzählerische Ausstellung

DEAD EXHIBITION

An almost narrative exhibitiondb, der Enkel des berühmten mb und derSohn des weniger berühmten jb, lebt im
Haus seines Großvaters in einem Dorf
weit von einer Stadt, von dem er nicht
weg durfte und empfing uns, seinen Hundan der Leine haltend, zuerst für einen
Café auf der Terrasse eines Restaurants
in der Nähe des Bahnhofs, von dem wir
kamen – ich glaube, er wollte wissen,
ob wir ehrliche Menschen sind, bevor er
uns in sein Haus ließ, früher das Haus
seines berühmten Großvaters – wo er
vor uns saß und ein Wurstsandwich undApfelsaft bestellte, einen Kaffee undApfelsaft für uns, ohne seine verspiegelte
Sonnenbrille abzunehmen, und wir
unsere auch nicht, wir sprachen überseinen Hund, Sie hatte ihren auch dabei,dann nahm er seine Brille ab, und ich saheine blaue unter seinem rechten Auge,
die nicht herunterlief, ich hatte bereits
die ausgeprägten Tattoos auf seinen

Unterarmen bemerkt, wir standen auf
und gingen zu seinem Haus, aber bevor
er ankam, zog ihn der steife Körper
eines Sperlings an, der auf dem Rücken
lag und er wollte ihn wiederbeleben undbehauptete, dass er ihn mit Wasser aus
seiner Lethargie herausholen könne, ersagte uns, dass wir weitergehen sollen,dann kam er zu uns und dann betraten
wir das große Haus seines Großvaters,
des berühmten mb, wo er uns einige
Werke von so bekannten Künstlern
wie seinem Großvater zeigte, dann,weil wir da waren, um ein Werk zu
erwerben, nahm er aus einem grossen
Regal ein kleines Objekt von 1957
von cm, das wir kauften, dann stellte
er mir eine Rechnung und sagte mir,dass er mehr oder weniger Analphabetoder Legastheniker sei und dass ich
es ihm nicht verübeln sollte, wenner Schreibfehler machte, er konnte
nicht erraten, dass ich auf diese
Weise schreibe, um Schreibfehler zu
vermeiden, die häufiger auftreten,
wenn Wörter und Stil zu aufwendig
sind, und er brachte uns zurück zum
Bahnhof, wir haben uns gemocht,
meine Freundin hat ihm manchmal
SMS geschickt, und wir sahen ihn ein
paar Wochen später wieder, er schien
weniger angespannt, er kannte uns,musste nicht mehr misstrauisch sein, wirwaren keine Diebe, er hat eine Skulptur
von hm ausgepackt, hat sie abgeschraubt,
um uns die Unterschrift und das Datumzu zeigen, es war über unserem Budget,
er entschuldigte sich fast, ich kaufte das
schöne Multiple OM MANI PADME HUM
von fk von 1968, wir sind nach ungefähr
einer Stunde wieder gegangen, einige
Tage nach unserem Besuch, schickte
ihm meine Freundin ein E-Mail, um
ihm ein Werk von cg anzubieten, aberer antwortete nicht, obwohl wir zuvor
vereinbart hatten, cm zusammen zu
besuchen, aber da er die E-Mail meiner
Freundin nicht beantwortete, rief ich cm
an und er sagte mir, dass wir ihn am Tagnach meinem Anruf um 10 Uhr besuchen
könnten, was wir getan haben, und als wir
ankamen, sagten wir ihm, dass wir gerne
mit db gekommen wären, aber er hat
unsere Nachrichten nicht beantwortet,dann sagte mg, dass er sein Leben
erschossen hat,db, the grandson of the famous mb andthe son of the less famous jb, lives in his
grandfather’s house in a village far froma town, from which he was not allowed toleave and where he received us holding
his dog on a leash, first for a coffee on
the terrace of a restaurant near thestation from which we came – I think hewanted to know if we were honest people
before he let us into his house, formerly
the house of his famous grandfather –where he sat in front of us and ordereda sausage sandwich and apple juice, acoffee and apple juice for us, without
taking off his mirrored sunglasses, and
we also did not take off ours, we talked
about his dog, she had hers too, then hetook off his glasses, and I saw a blue one
under his right eye that wasn’t running
down, I had already noticed the indicative
tattoos on his forearms, we got up andwent to his house, but before he arrived

he was attracted by the stiff body ofa sparrow lying on his back and hewanted to revive him and claimed thathe could get him out of his lethargy withwater, he told us to go on, then he cameto us and then we entered the greathouse of his grandfather, the famous
mb, where he showed us some works bysuch famous artists as his grandfather,then, because we were there to acquire
a work, he took from a large shelf asmall object from 1957 by cm, which webought, then he gave me a bill and told
me that he was more or less illiterateor dyslexic and that I shouldn’t blame
him if he made spelling mistakes, hecouldn’t guess that I was writing thisway to avoid spelling mistakes, which
are more common when words andstyle are too elaborate, and he took
us back to the station, we liked eachother, my girlfriend sometimes texted
him, and we saw him again a few weeks
later, he seemed less tense, he knew us,
didn’t have to be suspicious anymore,
we weren’t thieves, he unpacked asculpture of hm, unscrewed it to show
us the signature and the date, it wasover our budget, he almost apologized,
I bought the beautiful multiple OM
MANI PADME HUM by fk from 1968, weleft again after about an hour, and a few

days after our visit, my girlfriend sent
him an e-mail to offer him a work of cg’s,
but he didn’t answer even though we had
previously agreed to visit cm together,but since he didn’t answer my girlfriend’s
e-mail, I called cm and he told me that
we could visit him the day after my call at
10 am, what we have done, and when wearrived, we told him we would have liked
to come with db, but he didn’t answer our
messages, then mg said he shot his life,

WILL IAM BU R RO U GH S
Shot Sheriff Series,
Nasty Young Cop
1992€ 6000.-Acryl auf Papier.
Betitelt, signiert und datiert mit Bleistift.
61.0 × 45.7 cm

Acrylic on paper.
Titled, signed, and dated in pencil.
61.0 × 45.7 cm

Mit unkonventionellen Mitteln derUnterbrechung, wie Einschusslöcher
und Sprühfarben, lud Burroughs seine
Werke mit der gleichen Rebellion und dem
gleichen Witz wie in seinen Romanen auf.
In dieser Arbeit verwendete Burroughs
schwarzes Acryl, um eine wilde Karikaturzu kratzen.1

Using unconventional means ofinterruption, such as shotgun blasts,bullet holes and spray paint, Burroughscharged his work with the same
rebellion and wit found in his novels.
In this work, Burroughs used black
acrylic to scrawl a wild caricature.1

Als Cobain ihn besuchte, verbrachte
Burroughs seine Zeit damit, im von ihnen
sogenannten Kunsthaus zu malen, dasLowe gehörte. Dort gab es eine Tusche auf
Papier, ein Gemälde von Burroughs, ausder Shot Sheriffs- Serie, zu dem Zweck sie
als Zielscheibe auf einem Schießstand zu
benutzen, sagte Grauerholz. Es gingan Kurt Cobain als Geschenk.2

Burroughs, at the time of Cobain’s
visit, spent time painting at what theycalled the Art House, owned by Lowe.
It housed an ink-on-paper paintingof Burroughs, a part of Burroughs’
Shot Sheriffs series, for the fact thatit could be used for target practice ata shooting range, Grauerholz said. It
would go to Cobain as a gift.2

C ENTRAL NEW S
Ermordung der russischen
Zarenfamilie
The Assassination of theRussian Tsar’s family
1918€ 2500.-3 Original-Photographien,(Silbergelatine-Abzüge),Auf der Rückseite maschinengeschriebene
Legende und Agenturstempel.

3 original silver photographs, tinted.
On their backs, machine typed legend,
agency stamp.

1. Eine Inschrift an der Wand desRaumes, in dem der Zar und seine
Familie getötet wurden.
2. Raum, in dem der Zar und seine
Familie getötet wurden.
3. Der Ort, an dem Überreste des Zaren
und seiner Familie gefunden wurden.

1. An inscription on a wall of theroom where the Tsar and his family
were assassinated.
2. The room where the Tsar and his
family were assassinated.
3. The place where the remains of the
Tsar and his family were found.

Alle 16.5 × 21.5 cm
Provenienz: Raphaël Levy,
Kunsthändler, Zürich, Schweiz.

Each photograph is 16.5 × 21.5 cm
Provenance: Raphaël Levy,
Art dealer, Zurich, Switzerland.

AL HAN SENElectric Venus
1990€ 6000.-Schwarze Farbe, Streichhölzer
und Schnur auf Holz, (Schublade).
Signiert, betitelt und datiert
auf einer Kante.
30.7 × 29.9 × 9 cm

Black paint, matches, and string
on wood (drawer).
Signed, titled, and dated on oneof the edges.
30.7 × 29.9 × 9 cm

ALEXAN D R E H OL L AN
Le Tournan
1999€ 1700.-

Gouache und Kohle auf Papier.
Rückseitig signiert, datiert und betitelt.
Größe: 33 x 25 cm
Provenienz: Raphaël Levy,
Kunsthändler, Zürich, Schweiz.

Gouache and charcoal on paper.
Signed, dated, and titled on the back.
33 × 25 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

ALEXAN D R E H OL L AN & SAL AH ST ÉTI É
La mer de Koan
2007

€ 1200.-Kurzgeschichte von Salah Stétié,illustriert mit zwei monogrammierten
Tuschezeichnungen von A. Hollan.
24 Seiten.
27 nummerierte und signierte Kopien
auf Rives, im Schuber.
26 × 36 cm
Verlag Fata Morgana, 2007.
Bibliographie: Museum Paul Valéry,
Sète (S.253).
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

A short story by Salah Stétié, illustrated
with two ink washes by A. Hollan,each monogrammed.
24 pages.
27 copies on Rives, numbered andsigned, in a case.
26 × 36 cm
Editions Fata Morgana, 2007.
Bibliography: Paul Valéry Museum,
Sète (p.253).
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Das Koan Meer ist melancholisch wegendes Regens,der sicherlich kommen wird.
Aber, wenn der Regen nicht kommt, wer
wird jemals den Weg
zum Meer von Koan wiederfinden?
Salah Stétié

The Koan Sea is melancholic because of
the rainthat will certainly comeBut if the rain doesn’t come, who will everfind their way backto the Koan Sea?
Salah Stétié

La mer de Koan est mélancolique à cause de la pluiequi viendra certainement
Mais, si la pluie ne vient pas, qui saura jamais retrouver
le chemin de la mer de Koan ?
Salah Stétié

ALEXAN D R E H OL L AN & F R A N ÇO I S E AS CA LTête en méditation
2007€ 2000.Sonderausgabe des Buches Si Seulement
mit Gedichten von Françoise Ascal undeiner Kohlezeichnung von Alexandre
Hollan, signiert mit den Initialen.
Buch signiert von Ascal und Hollan,
23.5 × 17 cm
Kohlezeichnung signiert mit den Initialen,
40 × 30 cm
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz
Hollans meditative Figuren eröffnen eine
Wahl, vielleicht nicht weit von HamletsÜberlegungen entfernt. Ascals Gedichte
zeichnen sich aus: Sie werden auf der
Seite der Lebenden stehen, nicht auf
der Seite der Ruhenden. “Gesichter zu
glatt / im Knochenkäfig / dreht sich /ein unruhiges Pack.” Auch wenn man
in die Welt der “Schatten” eintritt, ruft
immer noch jemand: “Wer schaut hierzu?” Darüber hinaus, wenn wir den Todohne Strafe betrachten müssen, finden
wir Unterscheidbarkeit, Trennung: “Du /Menge begraben unter Humus / wir /einsam hinter unseren Gesichtern.”3

A special edition of the book
Si Seulement with poems by Françoise
Ascal and a charcoal drawing by
Alexandre Hollan, signed with
their initials.
Book signed by Ascal and Hollan,
23.5 × 17 cm
Charcoal on paper signed with initials,
40 × 30 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.
Hollan’s meditative figures suggest a
choice, which is perhaps not so far
from Hamlet’s meditation. Ascal’s
poems stand out: it will be on the sideof the living, not the lying. “Faces toosmooth / in the bone cage / turns/ an unfriendly pack.” Even if you
enter the world of “shadows”, there is
still someone calling: “who watches
here?” Beyond that, if we have toconsider death without sentences, wefind distinctness, separation: “you /multitude buried under humus / us /lonely behind our faces.”3

ALEXAN D R E H OL L AN & F R A N ÇO I S E AS CA LTête en méditation

sous le front des vivantsles morts palpitent.

2007€ 2000.-visagesnéspour trouer l’obscur
recours de la lumière
en quête d’elle-même.
Françoise Ascal

unter den Stirnen der Lebenden
pulsieren die Toten

under the foreheads of the living
the dead palpitates.

Gesichtergeborenum die Dunkelheit zu durchlöchern
Verwendung von Licht
auf der Suche nach sich selbst.
Françoise Ascal

faces
born
to pierce the darkuse of lightin search of herself.

Françoise Ascal

WILL IAM KLEI N
Gun 1, New York1954, gedruckt 1986
1954, printed 1986
€ 3800.Gelatine Silberdruck. Auf der Rückseite
betitelt, signiert und datiert.
45.4 × 33.3 cm auf 50.3 × 40.3 cm
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz

Gelatin silver print. Titled, signed,
and dated on the back.
45.4 × 33.3 cm on 50.3 × 40.3 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Bei seiner Rückkehr Ende der 1940er
Jahre nach acht Jahren in der Armee
im Ausland, fand Klein seine Heimat
New York City vertraut, aber seltsam.
Im Auftrag der Vogue entstand ein
Fotobuch über die Stadt, in dem Klein
ihre Lebendigkeit und Grobheit festhielt
und ein kompromissloses Porträt schuf,das das Magazin schließlich ablehnte.
Klein brachte die Fotos nach Paris undveröffentlichte sie unter dem Titel Lifeis Good & Good for You in New York.
Für dieses Foto bat Klein zwei Jungenam Upper Broadway zu posieren. Einer
richtete eine Waffe auf die Kamera, sein
Gesicht brach in Wut aus und imitierte
die stereotypen Posen von Kriminellen in
unserer bildgesättigten Gesellschaft.4

Upon his return home in the late 1940s
after eight years abroad in the army,
Klein found his native New York City
familiar but strange. Commissioned
by Vogue to create a photographic
book about the city, Klein recorded
its vibrancy and grittiness, producing
an uncompromising portrait that themagazine ultimately rejected. He
subsequently took his photographs toParis and published them under thetitle Life is Good & Good for You in New
York. For this photograph, Klein asked
two boys on Upper Broadway to pose.
One pointed a gun at the camera, hisface erupting with rage, mimicking thestereotypical poses of criminals in ourimage-saturated society.4

M IL AN K NI Z AK
Killed Book1972

€ 4200.-Ausgeschnittenes Buch, signiert unddatiert auf der Innenseite des hinteren
Umschlags.
24 × 18 × 3.5 cm
Direkt vom Künstler erworben.

Cut book, signed and dated on
the back cover.
24 × 18 × 3.5 cm
Acquired directly from the artist.

Eine kurze, lakonische FluxusHandlungsanweisung von Milan
Knizak gibt mikrostrukturell ein
Epochenbild wieder, in dem Kriegs- undKunstvergangenheit angespielt undzynisch karikiert werden: “Killing theBooks by shooting by burning by drowningby cutting by gluing by painting white, orred, or black etc.” (1965–1970). Die knappe
Performance-Anleitung ruft Imagines derBücherverbrennung, der Atombombe,
des Suprematismus’, des Abstrakten
Expressionismus’ sowie der Collage auf
und bringt beide Wirklichkeiten – die desKriegs und der Kunst – in eine Konfusion.5

Milan Knizak’s concise laconic
Fluxus instruction for an action
microstructurally recreates a fatefulimage in which war and art are impliedand cynically caricatured: “Killing
the Books by shooting by burning bydrowning by glueing by painting white,or red, or black etc.” (1965–1970).
The compact performance directions
invoke images of books in flames, theatomic bomb, Suprematism, Abstract
Expressionism, and collage. They thrustboth realities – those of war
and art – into confusion.5

Killing the Books, specification:by shooting
by burningby drowningby cutting
by gluingby painting white, or red, or blacketc.

M IL AN K NI Z AK
Killed Book1972

€ 4200.-Es handelt sich um eine persönliche
Aussage, keine Zeremonie, sondern eine
inoffizielle Aktion, eher ein Wutprotest, dadie Bücher oft entstanden sind als M.K.
im Gefängnis war, er nennt die Bücher
“merkwürdige Zeugen der Zeit.”
Es handelt sich also um Objekte, die auchbleiben sollten, Aktion ist flüchtig.
Milan Knizak

It is a personal statement, not a
ceremony but an unofficial action,a raging protest, since the books
were often written when M.K. was inprison, he calls the books “strange
witnesses of time.” They are objects
that should remain, action itself
is fleeting.
Milan Knizak

JIR I KO L AR
Cernobila Katedrala
1980€ 2900.-

Rollage6 nach einer Schwarz-WeißAufnahme des Rückens einer Fraumit dem Titel Cernobila Katedrala(Schwarze Kathedrale), weil sie aneine Kathedrale erinnert.
Auf der Rückseite signiert, datiert
und mit Tinte betitelt.
36 × 19 cm
Provenienz: Raphaël Levy,
Kunsthändler, Zürich, Schweiz.

Rollage6 made of a black and whitephotograph of the back of a woman,
titled Cernobila Katedrala (Black
Cathedral) because it is reminiscentof a cathedral.
Signed, dated, and titled in ink
on the back.
36 × 19 cm
Provenance: Raphaël Levy,
Art dealer, Zurich, Switzerland.

JIR I KO L AR
Henkersknotenbuch
Hangman’s Knot Book1986

€ 4200.-Chiasmage.7
Großes Buch, eingewickelt in mehrere
Teile gedruckter Zahlen und einem
Relief mit einem Knoten, signiert mit
der Initiale und datiert 86.
29.5 × 21 × 2.2 cm
Herkunft: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Chiasmage7 in bas-relief on a book.
Large book wrapped with several pieces
of printed numbers and with a bas-relief
of a slipknot, signed with the artist’s
initials and dated 86.
29.5 × 21 × 2.2 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

YOURI LEN Q UE T T E
The Last Shooting
Kurt Cobain with Gun 1
Februar 1994
€ 4500.-Silbergelatine-Abzüge auf Kodak-Papier
aus einer Auflage von nur 5 Stück + 2 EA,
signiert und nummeriert auf dem Foto.
40 × 40 cm auf 50 × 50 cm
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Gelatin silver print on Kodak paper
from an edition of 5 only + 2 EA,
signed and numbered by the artist.
40 × 40 cm on 50 × 50 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Das KODAK Papier, auf dem dieses Fotogedruckt wurde, stammt aus dem
Anfang der 90er Jahre. Der ehemalige
Drucker hat noch einige Blätter dieses
alten Papiers.

The KODAK paper used to print thisphotograph is from the beginning of
the 90s. The former printer still hassome sheets of this vintage paper.

Diese Serie heißt The Last Shooting, dennzwei Monate nach dem Fotoshooting am
5. April 1994, beendete der 27-jährige
Sänger sein Leben mit einer Kugel im
Kopf in seinem Haus in Seattle. Der
Fotograf Yuri Lenquette ist der letzte, derein Foto von Nirvanas Sänger machte.

This series is called The Last Shooting
because on 5 April 1994, two months
after this photograph was taken, the27-year-old singer ended his life witha bullet to his head in his Seattle home.
Photographer Yuri Lenquette was
the last person to take a picture of
Nirvana’s frontman.

YOURI LEN Q UE T T E
The Last Shooting
Kurt Cobain with Gun 6
Februar 1994
€ 4000.-Silbergelatine-Abzüge auf Kodak-Papier
aus einer Auflage von nur 5 Stück + 2 EA,
signiert und nummeriert auf dem Foto.
40 × 40 cm auf 50 × 50 cm
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Gelatin silver print on Kodak paper
from an edition of 5 only + 2 EA,
signed and numbered by the artist.
40 × 40 cm on 50 × 50 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Das KODAK Papier, auf dem dieses Fotogedruckt wurde, stammt aus dem
Anfang der 90er Jahre. Der ehemalige
Drucker hat noch einige Blätter dieses
alten Papiers.

The KODAK paper used to print thisphotograph is from the beginning of
the 90s. The former printer still hassome sheets of this vintage paper.

Diese Serie heißt The Last Shooting, dennzwei Monate nach dem Fotoshooting am
5. April 1994, beendete der 27-jährige
Sänger sein Leben mit einer Kugel im
Kopf in seinem Haus in Seattle. Der
Fotograf Yuri Lenquette ist der letzte, derein Foto von Nirvanas Sänger machte.

This series is called The Last Shooting
because on 5 April 1994, two months
after this photograph was taken, the27-year-old singer ended his life witha bullet to his head in his Seattle home.
Photographer Yuri Lenquette was
the last person to take a picture of
Nirvana’s frontman.

BORIS LU R I E
Bleed

1972-89€ 4200.-

Xerox-Kopien einer Schwarzweißfotografievon Boris Lurie, überlagert mit aufgeklebten
Buchstaben, verändert durch Acrylfarbe,
Bänder, Stoffe, Schnüre usw.
Unten rechts signiert und datiert.
43 × 28 cm“Luries Kunst hat die Unterscheidung,sowohl über Freiheit als auch überGefangenschaft Bescheid zu wissen, und
es ist kein Wunder, dass sich sein Werk vondem der gleichen Generation an diesen
Ufern unterschied”, schrieb Schmerler ineinem Katalog für die Bleed Show, 1969,eine Retrospektive, die 1997 in der Janos
Gat Gallery in New York gezeigt wurde.
“Die meisten amerikanischen Künstler
der 40er Jahre kamen gerade von der
Kunsthochschule. Lurie war frisch aus
Buchenwald.”

Xerox copies of a black-and-whitephotograph by Boris Lurie,
overlayed with paste-up letters,
altered with acrylic paint, tapes,
fabrics, strings, etc.
Signed and dated bottom right.
43 × 28 cm“Lurie’s art has the distinction of
knowing about both freedom andimprisonment, and it is no wonder
his work differed from that of thesame generation on these shores,”
Schmerler wrote in a catalogue for
the Bleed Show, 1969, a retrospective
exhibition mounted in 1997 at the
Janos Gat Gallery in New York.
“Most American artists of the ’40s
were fresh out of art school. Lurie
was fresh out of Buchenwald.”

F RANZ M O N
Ohne Titel
Untitled
1964€ 7000.-Zentrierte Collage. Collage aus mehreren
Schichten gerissenem Zeitungspapier.
Auf der Rückseite betitelt und datiert.
33 × 25 cm

Collage made of several layersof magazines torn in the centre.
Signed and dated lower left.
33 × 25 cm

ZORAN M U SI C
Nous ne sommes pas
les derniers
1975€ 1800.-Kaltnadelradierung.
37 × 27cm | 57 × 38 cm
Auflage: 35 + einige Künstlerexemplaren.
Bleistift signiert und bezeichnet.
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Drypoint etching.
37 × 27 cm | 57 × 38 cm
Edition of 35 copies + some EA.
Signed and justified in pencil.
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Wir sind nicht die letzten. Jeden Tag, jedeStunde, überall auf der Welt wächst die
Barbarei. Der Mensch, für eine Ideologie,
für Geld, für ein wenig mehr Macht,
zerstört das, was ein Paradies sein könnte,
verlässt seine Freiheit, seine Würde undTräume vom Klang von Stiefeln, devoten
Kadavern, barbarischen Invasionen undVergewaltigungen durch Eisen und Feuer.
Zoran MusicWe are not the last. Every day, every
hour, all over the world, barbarism isgrowing. Human, for an ideology, formoney, for a little more power, destroys
what could be a paradise, abandons his
freedom, his dignity and dreams of thesound of boots, submissive corpses,
barbaric invasions and rape by ironand fire.
Zoran Music

Nous ne sommes pas les derniers. Tous lesjours, à toute heure, sur toute la planète,
la barbarie ne cesse de grandir. L’homme,
pour une idéologie, pour de l’argent, pourun peu plus de puissance, saccage cequi pourrait être un paradis, abandonne
sa liberté, sa dignité et rêve de bruit debottes, de cadavres soumis, d’invasions
barbares et de viols par le fer et le feu.
Zoran MusicZORAN M U SI C
Nous ne sommes pas
les derniers
1975 | 1991
€ 8000.-

Éditions Lacourière und Frélaut, Paris,
Juni 1991.
7 Originalradierungen (1975) auf Montval
von Zoran Music, nummeriert, signiert
und datiert.
33 × 25,5 cm
42 Exemplare nummeriert von 1 bis 42.
8 nummerierte Exemplare von I bis VIII.
16 Seiten + die 7 Radierungen,33 × 25.5 cm, bezogene Hülle, auf derRückseite schwarz betitelt.
Drucker: Atelier Lacourière et Frélaut,
Paris.
Provenienz: Raphaël Levy,
Kunsthändler, Zürich, Schweiz.

Éditions Lacourière and Frélaut,
Paris, June 1991.
7 original etchings (1975) by Zoran
Music, numbered, signed, and datedon Montval.
33 × 25.5 cm
42 copies numbered from 1 to 42.
8 copies numbered from I to VIII.
16 pages + the 7 etchings,
33 × 25.5 cm, covered case, titled inblack on the back.
Printer: Lacourière and Frélaut
workshop, Paris.
Provenance: Raphaël Levy,
Art dealer, Zurich, Switzerland.

“ Camarades, je suis le dernier! ”
avait crié un compagnon de détention
de Primo Levi, pendu juste avant
la libération du camp d’Auschwitz.
Comme lui, Zoran Music rappelle que“ Lorsque nous étions dans le camp,nous nous disions souvent que ce genre
de chose ne pourrait plus jamais se
produire : “ nous étions les derniers ”
à qui cela arriverait. (...) Et je croyais
vraiment que tout ce que nous avions
vécu là était une chose du passé. Mais
ensuite, le temps passant, je vis que lemême genre de chose commençait à
se produire partout dans le monde : auViêt-Nam, dans le Goulag, en Amériquelatine, partout. Et je me rendis compte
que ce que nous nous étions dit alors
que nous serions les derniers n’était
pas vrai. Ce qui est vrai, c’est que nous
ne sommes pas les derniers. ”

ZORAN M U SI C
Nous ne sommes pas
les derniers
1975 | 1991
€ 8000.-“Kameraden, ich bin der Letzte”, rief ein
Mitgefangener von Primo Levi, der kurz
vor der Befreiung des Lagers Auschwitz
gehängt wurde. Wie er, erinnert uns Zoran
Music daran, dass “Als wir im Lager waren,
wir uns oft sagten, dass so etwas nie
wieder passieren könnte: “Wir waren die
letzten”, denen es passieren würde. (....)
Und ich glaubte wirklich, dass alles, waswir dort erlebt hatten, der Vergangenheit
angehörte. Aber dann, im Laufe der Zeit,sah ich, dass auf der ganzen Welt das
Gleiche wieder begann: in Vietnam, im
Gulag, in Lateinamerika, überall. Und icherkannte, dass das, was wir zu einander
sagten, als wir die Letzten waren, nicht
wahr war. Was wahr ist, ist, dass wir nicht
die Letzten sind.”“Comrades, I am the last one!” shouted
a fellow prisoner of Primo Levi,
hanged just before the liberation of the
Auschwitz camp. Like him, Zoran Music
reminds us that “When we were in thecamp, we often said that this kind ofthing could never happen again: ‘wewere the last’ to whom it would happen.
(...) And I really believed that everything
we had experienced there was a thingof the past. But then, as time passed,
I saw that the same kind of thing was
beginning to happen all over theworld: in Vietnam, in the Gulag, in Latin
America, everywhere. And I realized thatwhat we said to each other when wewould be the last was not true. What istrue is that we are not the last.”

AR NO LD O D E RMAT T
Stansstad1958€ 5000.-Gelatine Silberdruck auf Barytpapier.
Ed. 5/8
40 × 30 cm
Rückseitig mit Bleistift Signiert, datiert,
betitelt und nummeriert.
Abb. unter anderem im Buch Arnold
Odermatt, The Biennale Selection 2001.
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Gelatine silver print on baryta paper.
Ed. 5/8
40 × 30 cm
Signed, dated, titled, and numberedon the back in pencil.
Fig. among others in the book Arnold
Odermatt, The Biennale Selection 2001.
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Das, was vom Unfall übrig bleibt,
verwandelt sich in eine romantischeLandschaftsszene. Das Drama weichtdann der Nostalgie.8

What remains of an accident istransformed into a romantic landscapescene. The drama then gives way
to nostalgia.8

ROBIN PAG E
Nothing to Eat Art
1971€ 1800.-Erd- und Kunststoffskelett in einer Box.
Titel in Schwarz auf dem Glas gedruckt,
auf der Rückseite signiert und nummeriert.
Auflage von 10 Stück.
43 × 32.8 × 9 cm

Earth and plastic skeleton in a box.
Title in black printed on the glass,signed and numbered on the back.
Edition of 10 copies.
43 × 32.8 × 9 cm

AR NULF RAI N E R
Als Van Gogh Als
1980€ 7000.-Ölkreide und Tusche gekratzt undgewischt auf Photo. Unten rechts
monogrammiert “A.R.”
Größe: 20.9 × 16.6
Abgebildet im Katalog ...Als Van
Gogh Als... oder der Versuch meinenpermanenten Zufall aufzuhalten, Seite 57.
Der Katalog wird zusammen mit derArbeit geliefert.

Oil crayon and China ink scratchedand smeared on the photograph andmonogrammed at the lower right “A.R.”
Size : 20.9 × 16.5 cm
Published in the catalogue ...Als Van
Gogh Als... or The attempt to arrest myconstant disintegration, page 57.
The catalogue will be delivered together
with the work.

Wozu nur das Ganze, frage ich michimmer wieder. Jedenfalls versucheich, ohne je abzuschliessen odereinzuschränken, auch bei dieser
van Goghserie das gleiche wie bei
allen anderen Werkserien, seien es
Schmierereien, Maskenbilder,
Fotoposen, Überzeichnungen,
Zumalungen, Blindgekritzel,
Totendarstellungen(und auch Selbstkommentare):– mich selbst zusammenzuklauben– mich selbst zusammenzukleben9

I ask myself again and again, what
is it all about? I try, at any rate,
without ever coming to a conclusion
or limiting myself, to do the samewith this Van Gogh series as I did
with all the other series of works,
whether they were smears, masks,
photoposes, superimposed drawings,
additional paintings, blindfold scribbles,
representations of dead persons(and also autocommentaries):– to gather myself together– to stick myself together9

DIETE R ROT H & ARN U L F RAINER
Bitterer Lohn
1978

€ 6000.-Collage, Ölwachskreide, Gouache undBleistift auf Schwarz-Weiß-Fotokopie,
in eine Dokumententasche eingelegt.
Signiert und datiert von beiden Künstlern,betitelt mit Bitterer Lohn, und bezeichnet
mit GOLD=SCHWARZ und PUPS.
Größe: 42 × 31.3 cm
Provenienz: Raphaël Levy, Kunsthändler,
Zürich, Schweiz.

Collage, oil wax crayon, gouache, andpencil on black and white photocopy,
in a document sleeve. Signed and dated
by both artists, titled Bitterer Lohn,
and inscribed with GOLD=SCHWARZand PUPS (Eng. Black and Fart).
42 × 31.3 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

Die beiden Künstler hatten 1977 und 1978
nur noch sporadisch zusammengearbeitet,
insgesamt etwa drei Wochen, in denen
sie vornehmlich zeichnerische Arbeiten
auf Ultraphaen, einen transparenten
Plastikmaterial, schufen.10

In 1977 and 1978, the two artists
occasionally worked together, in total
for about three weeks, during which
they created mainly drawings on
acetate, a transparent film.10

GUILL AU M E SE BAG
Sortilège
2015€ 4800.-Öl auf Leinwand, rückseitig signiert,
datiert und betitelt.
203 × 112 cm

Oil on canvas, signed, dated, andtitled on the back.
203 × 112 cm

Fluch? Vielleicht, weil mein Schicksal
voll von ihnen ist und die Malerei meineinziger Exorzismus ist?
Guillaume Sebag

Spell? Maybe because my destiny
is full of them and painting is my
only exorcism?
Guillaume Sebag

Sortilège? Peut être parce-que mondestin en est truffé et la peinture est
mon seul exorcisme?
Guillaume Sebag

JIR I VALO C H
Death bookca. 1970€ 5000.-64 Seiten, 34 Sätze mit Filzstiftgeschrieben.
Auf der Rückseite mit Filzstift signiert.
20.5 × 14.5 cm
Provenienz: Raphaël Levy,
Kunsthändler, Zürich, Schweiz.

64 pages, 34 phrases written witha felt pen.
Signed on the back cover with a felt pen.
20.5 × 14.5 cm
Provenance: Raphaël Levy, Art dealer,
Zurich, Switzerland.

JIR I VALO C H
Something like1973

€ 9000.-10 Pastellzeichnungen auf
Schreibmaschinenpapier mit
Wasserzeichen der Stadt Brno. Die 10
Arbeiten enthalten den Satz “somethinglike”, mit Schreibmaschine geschrieben.
Auf jedem Werk wurde ein anderes
Wort hinzugefügt.
Alle Werke mit Bleistift auf derRückseite signiert und datiert.
Jedes Blatt: 21 × 29.7 cm
Zusammen: 105 × 59.4 cm

10 pastel drawings on typewriter
paper, each with the watermark of
the city of Brno. Each contains thesentence “something like” typed
with the typewriter, and to which
the author added a different word.
All signed and dated in pencil
on the back.
Each sheet: 21 × 29.7 cm
Together: 105 × 59.4 cm

JIR I VALO C H
Something like1973

€ 9000.-so etwas wie Luftso etwas wie Kunst
so etwas wie Wolken
so etwas wie Erdeso etwas wie Freiheit
so etwas wie Erinnerungso etwas wie Stilleso etwas wie Zeit
so etwas wie Warten
so etwas wie Wasser

something like air
something like art
something like cloudsomething like earth
something like freedom
something like memory
something like silencesomething like timesomething like waiting
something like water

WOLF VO ST EL L
El muerto que tiene sed
Der Tote der Durst hat
1977€ 4500.-Signiert und datiert. Vom Künstler ineiner schwarzen Holzbox gerahmt.
60 × 45 cm

Signed, dated, and framed in a wood
black box by the artist.
60 × 45 cm

1977 schuf Vostell eine Serie von 10
kleinformatigen Objektbildern, deren
Untergrund jeweils eine auf Leinwand
gedruckte Fotografie der felsigen
Landschaft von Los Barruecos bildet.
Die Arbeiten wurden vom Künstler mit
Aquarell überarbeitet und jeweils mit
einem geklebten Teller mit
verschiedenen Materialien, wie
Fliegen, Disteln, verbranntes Holz und
Sandkörnern ergänzt.
Mit seinem paradoxen Titel, der trotzdem
einen starken poetischen Gehalt aufweist,
bildet Der Tote der Durst hat eine Aussage,
die eine direkte semantische Beziehung

In 1977, Vostell undertook a series of
10 small-format object paintings whose
common base was a photograph ofthe rocky landscape of Los Barruecos
imprinted on canvas and retouchedby the artist with watercolour brushstrokes. To each photograph, he glued
a plate containing a variety of different
materials. Depending on the photo,these could be flies, thistles, burnt
wood, grains of sand, or other material.
Bearing a title both poetic andparadoxical, El Muerto Gue Tiene Sed(The Dead Man Who Is Thirsty)
constitutes a cycle whose enunciation

WOLF VO ST EL L
El muerto que tiene sed.
Der Tote der Durst hat.
1977

€ 4500.-zu archaischen und Bestattungsriten
suggeriert und erzeugt ein symbolisches
Bild der rätselhaften Fähigkeit der Kräfte
die die Menschen bewegen, zeitliche
Erfahrungen zu transzendieren und ihre
Lebensimpulse auch in das Reich der
Schatten zu projizieren.
Ausdrücklicher und direkter als in jedem
anderen Bereich seines umfangreichen
Schaffens nähert sich Vostell in diesem
Zyklus einer Reflexion über den Tod aus
der konzeptuellen Prämisse, die Kunst
und Leben identifiziert, an der sich sein
gesamtes Werk orientiert.11

suggests a direct semantic relation witharchaic and funeral rites, and evokes
a symbolic image of the enigmatic
capacity of the forces that move man
to transcend temporal experience andproject his impulse for life into the
kingdom of shadows.
More explicitly and directly than in any
other area of his vast output, Vostell,in this cycle, tackles a reflection ondeath from the conceptual premisethat identifies art and life, a theme thatorientates all his work.11

1. Dead Aim: The Unseen Art Of William S. Burroughs vonPaul Pieroni, Realitystudio
2. ‘Come As You Are’: The 90 Minutes Kurt Cobain
Spent In Lawrence von Omar Sanchez, University
Daily Kansan
3. Antoine Emaz
4. The Metropolitan Museum of Art
5. Object Destruction. From Damaged Work to Denialof Reality von Gunnar Schmidt, Kunstforum
International, 2015
6. Rollage: Eine Verbindung aus dünnen Bändern, die angeschlossene Jalousien erinnert, die bemalt werden.
7. Chiasmage ist eine Collage-Technik, die aus
zahlreichen kleinen Fragmenten von gerissenemoder geschnittenem Text oder Bildern im gleichen
kleinen Maßstab besteht, die dann in einem dichten
Muster aus geometrischen Formen, konzentrischen
Kreisen, Pfaden und Spiralen oder unregelmäßigen
Konfigurationen neu angeordnet werden.
8. Simon Studer, Galerie Simon Studer, Genève
9. ... Als Van Gogh Als ... oder der Versuch meinenpermanenten Zufall aufzuhalten von Arnulf Rainer.
Aprils 1980 von der Galerie Heike Curtze, Wien
10. Rainer Roth Hier Distanz by Robert Fleck, Seite 167
11. Vostell Extremadura von Antonio Franco Dominguez,
1992, Seite 100 (von Noel Rode aus dem Spanischen
ins Englische übersetzt)

Deutsche Übersetzungen sind von Galerie aKonzept,
sofern nicht anders angegeben.
Tote Ausstellung. Eine fast erzählerische Ausstellung.
1.12.2018 – 28.12.2018
Die Ausstellung wurde von Raphaël Lévy und
Olga Lukyanova konzipiert und organisiert. Das
Katalogdesign stammt von Olga Lukyanova und
die Finanzierung erfolgt durch Raphaël Lévy.
Alle Preise verstehen sich inklusive Mehrwertsteuer.
Die Preise können jederzeit ohne vorherige Anzeige
geändert werden.

1. Dead Aim: The Unseen Art Of William S. Burroughs
by Paul Pieroni, Realitystudio
2. ‘Come As You Are’: The 90 Minutes Kurt Cobain
Spent In Lawrence by Omar Sanchez, University
Daily Kansan
3. Antoine Emaz
4. The Metropolitan Museum of Art
5. Object Destruction. From Damaged Work to Denialof Reality by Gunnar Schmidt, Kunstforum
International, 2015
6. Rollage is a compound of thin bands and evoking
closed Venetian blinds that are usually painted.
7. Chiasmage is a collage technique where numerous
small fragments of torn or cut text or images allin the same small scale are rearranged in a dense
pattern of geometric shapes, concentric circles,
paths, and spiral or irregular configurations.
8. Simon Studer, Galerie Simon Studer, Genève
9. ... As Van Gogh As ... or The attempt to arrest myconstant disintegration by Arnulf Rainer. Published:
April 1980 by Galerie Heike Curtze, Vienna.
(translated by Stella Musulin)
10. Rainer Roth Hier Distanz by Robert Fleck, page 167
11. Vostell Extremadura by Antonio Franco Dominguez,
1992, page 100 (translated by Noel Byde)

English translations are by Galerie aKonzept
unless indicated otherwise.
Dead Exhibition. An almost narrative exhibition.
1.12.2018 – 28.12.2018
The exhibition was designed and organized byRaphaël Lévy and Olga Lukyanova. The catalogue
is designed by Olga Lukyanova and financed byRaphaël Lévy.
All prices are including the German VAT.
Prices are subject to change without prior notice.
© Galerie aKonzept, 2018