創刊号

2001年10月

TATEGAMI線

江里昭彦

長谷川零余子
浅香甲陽小論
霧街灯の声

滝珪認読後の一冊Ｉの〃ｒ吉現健一とルーカスのロマン主義奮繰雌総英

地
平

氷野真由美

簾
斎
神生彩史︷上

の

:
〃
響

排
特
集

MemoriesOfYOu

WbrdbyANDYRAZAFMusicbyEUBIEBLAKE

写真松原令子

松原令子

青木
高山
瀬山

斎藤礎英妃

表紙デザイソ鮫島浩一

水野真由美・林吉田健一とルーカスのロマソ主義

連載読後の一冊

川名大﹁現代俳句﹂平

霞弓降自国のシ冒胃創刊号目次

旨の日○国のｍ○局目○宮本

無限の逆説︑あるいは逆説としての無限

エッセイ
牛汗堂
愛しのソーマ

の

写真

花々

水野真由美

伊藤信吉
江里昭彦
大西健司

俳句

蹟

魯迅の葬儀で演説する宗慶齢
夜よりほかに聴くものはなし
エッセイ

一色

絵

二○世紀書評百句燦燦
二一世紀書評故郷という母班
俳句時評

新鋭俳句
選評

403938585756

俳
林生は句
棲誕な
期 の

同人及執筆者
規約464542

6260

堀込
斎藤

中島敏之
佐藤清美抄出

佐藤清美

林桂

林桂抄出

水野真由美抄出
水野真由美

浩信
輝義桂

昭 敏
桂 彦 之

ビザールな映画たちｌときめきに死すてのひらの碑ｌ久保田万太郎
夏休みの宿題131210

中島敏之抄出

17161514

原西林

林 江 中
里 島

俳句

見知らぬ場所
メコソ鳥Ⅲ
黒惟石
黄昏の水際

特集・彼方への扉ｌ表現の地平線Ｉ
神生彩史三十句神生彩史︵上︶１行情と技巧ｌ
長谷川零余子三十句

長谷川零余子ｌ灯ともしてｌ
浅香甲陽三十句

浅香甲陽小論ｌ願文学を負ふわれら
石井露月三十句

露月の声ｌよくあそぶ幻視者Ｉ

陽
侮清介

桂

6463

左礎
馬英学

8642

夏貴弘清
彦子和美

3433292824231918

中後藍佐
里藤原藤

カワ

片埋

はま藤の花

くて臓梅花

や明治村
舎

みて国分寺跡すみれづ

地下駅の別れ八尾の花のひと

土鳩鳴き桐の花咲き人懲ひぬフ

さくら散る移築獄渡世とはしてやつたりの語ぞ桃の花

一番や木瓜の花生まれ家の跡形も移り来し終の地よ々

ひとり居や春

こ

無

花

花

伊藤信

吉

2

淡き黄よ−名荷の花よ亡きひとよ

花明日ぞ炎炎彼岸花

ぬ

秋草の押し花遣りて妻の忌やち

雨陀びし蚊帳釣り草の花を見る
ふるさとの道の辺風草穂

立

白く咲きしぼみて朱をさす綿の花
今朝

輪の返り花

石垣をおおいて秋花獄の跡
木枯らしや木瓜

満九十歳落葉茶の花生まれ月
唐辛し赤し木枯らし人枯らし

3に

魯迅の葬儀で演説する宋慶齢

うやうやしく空蝉を吐き絶命せり見つつ飽かず厳父は雪を慈父は雨をなきがらより身熱を受け星耀く
鯉のくち病没の鳥よぶごとし
なに告げむとて野の虹のかく鮮やか
蛾の羽化も頓死も湖南省のこと
空扶りつつ台風の眼はしずか
日本兵が穀すピアノに戒名なし

江里

昭

彦

4

銃剣に素手も素顔もしろきとつつ む紅蓮の火

敵兵かられ死人の足のうらに蟻
味方

肥虫類すら爆撃後一戻らぬと壁に付く肉片なら唇部よりみほとけ

みずに沈み眼ひらくはみな唐子

こ児も流浪うさぎの温み抱きしめて

えて砂塵は極東､/、薬のような愛にも陽は金粉
幾山河

5

こ

すずなりの海市の死者らまだ無

ロ

力
。

ベ

いの
夏
が

過

ぐ

蓬莱

大毛虫

夜煙上げ
苗目の荒 星我も欲し

指切りの遠き日天に夕顔咲く

馬の目の木

､/、

たてがみ曳く夜汽車麦秋巡り行く

斑鳩の野火である風のたてがみよ

野火の痛き調べや蒼き狼過ぐ

斑鳩の鬼や罰の空を斬る

霞や我に気負

霞

大西健司

6

訳
●１Ａ

酪酎の臓月河島英五死す

うすくれないや鬼の影

本懐遂げ未明木馬は影放葛城の神

放馬ら麦の風

蛍のためにくれないの枢置く

月蝕待

つ

朴の花馬の孤独の中に咲く︒

力くれんぼ蟹座のひとりかきつばた

キリンの首木僅の闇に見てしまう

早稲刈るや群青の道開けたる〆、

丹生水銀採掘跡地や狼過ぐ

7つ夜よりほかに聴くものはなし

たた

飛ぶ星や水を敵萎ごて遊びけ加ソ

風を踏む運河の岸や青胡桃

遊び足りない晩夏の影の集まりぬばね溌条仕掛けの旗艦や白美ご秋をゆく

密造の倉庫や月光圧縮中
サフラン

泊夫藍に錆び︲︲︶銀粉散らしけりな

月蝕の街路に石を打つ遊び
昏れる木と海の匂ひの化石

力
。

水野真由美

B
i

抽出しの草の実を喚ぎ猫笑ふ

走り去る

開けて月を見てゐる博突打
秋の犬欠伸をくは

紫苑咲くいかなる神も持たぬま湯
うつせみ

Ｒ灯光や空蝉のなかを逆流す

口中に鳴らせし秋の石百塔の百の時計に髭を描く

立

ブリキ

つ

名の目覚めけり

水晶に古代の草の実の明り
月光で濯ぎし害や鉄葉の星を額に縦め

§

ザ、

口

出

ぼくは好きな映画のことは割りと良く憶えていて知人にも押しつけてしまうのだけれども︑受け入れてくれる友人は少ない︒たす大倉であるが工藤は聞き入れない︒組織はもう一人の暗殺者をビザールな映画たちｌときめきに死すＩ

だ忘れられようとしている映画は嫌がられても語るべきだろう︒

空白と様式美の映画・・・・塩村修の音楽と相まってこれほどの清涼感に満ちたクールな映画は日本には無い︒ロケは北海道で行われ︑前田米造のカメラも涼しさをよく捕らえている︒カラー
でありながらきわめてモノトーソな色調は森田の意図したもので

堀込学

かって長部日出雄をして﹁川島雄三の．ような新人﹂と言わしめたのが森田芳光である︒︵それは才能の天折という意味では確あろう︒

感情を排したクールな演出に於いて︑ジャームッシュの﹁スト準備しているのも知らずに︒

かに正しかったのだが︒︶

レソジャー・ザソ・パラダイス﹂に先駆けたものではなかったか︒

もちろんメークレームでだ︒﹁ときめきに死す﹂は森田の劇場映画第６作目の作品で１９８４年に公開された︒丸山健二の同名小説の映画化である︒脚本も本作がテレビ放映された時に解説者の荻昌弘が確かそのようなことを言っていたのを記憶する︒﹁ストパラ﹂公開直前にその類似性について言及していた︒その後︑ジャームッシュがブレイクし︑そんな話は誰もしなくなったが︒もっとも︑ハリウッドにいてな
おもパーソナルな映画を撮り続けているジャームッシュと日本の小さな資本にとりこまれてしまった森田とでは作家としての資質

森田自身が手掛けている︒

杉浦直樹扮する自称︑歌舞伎町の医者・大倉は莫大な報酬である組織の指示に従いひとりの男の世話をする︒ナイフばかり磨いていて︑車さえも運転出来ない不器用な男・工藤︵沢田研二︶との奇妙な別荘での生活が始まる︒工藤は自分のペースを崩すことなく︑早朝︑森を走り︑昼は海で水泳をし︑来るべき日に備えては歴然としているのだが︒ていた頃である︒興行的には全く当たらなかったが︑帥年代Ⅱ空白というコンセプトはこの映画ではうまく機能している︒それは意識的に人︑物︑すべてに記号的処理を施された演出の妙でもあいまにして日本におけるカルト映画となってしまったが︑前作いる︒大倉はそんなストイックな工藤に次第に魅せられていく︒﹁家族ゲーム﹂はキネ旬で１位を獲り︑ニューヨークでも話題になっの暮らす別荘に送りこまれ奇妙な３人の共同生活がはじまる︒そそんな二人の生活が続く中︑組織はコンピュータにより︑もうひとりの人間を選択する︒コソ︒ハニオソの梢︵樋口可南子︶が二人のうちに工藤に課された使命は新興宗教の会長をその町の︒ハーレー

ド時に暗殺することだとわかる︒決行直前に３人で逃亡をうなが

10

る︒

うな演出︒

暗殺決行前夜に実家に戻り︑家族に追われるシーソ︒家族は一様に碓襖きれを纏っている︒楳図かずおの漫画のごとき悪夢のよ

杉補臓樹扮する大倉が事在るごとに﹁歌舞伎町の医者をなめる﹁お世辞でもいいから何か訊いて下さいよ︒﹂とクールな沢田

なよ・﹂とおかしなステイタスに固執するのも可笑しい︒
研二に詰め寄る杉湘直樹︒

ソフトな管理社会︵グローバルなマクドナルド化︶という構図はいまにして我々にようやくに認識され得つつあるが︑そのなかで記号を背負い右往左往する人間の悲哀︒杉油直樹は妬婦として送られてきた樋川可南子には手を出さずに自分の仕事の合間を縫っの世界︒て古い娼家に女を買いに行く︒ディスコミーーュケーショソと洗脳

りのこのシーンの映像的快感は特筆すべきだろう︒冒頭のピソボー

ラがワソショットで流れるようになめるのだが︑ヒッチコックばに工藤は聞いていた︒

ルシーソからはじまりローカル線へのカッティングの多様︑現世と異界を附てるかのような迷宮的な駅︑などきわめてすぐれた映像世界を紡ぎだしている︒それが映画全体の洗練された﹁様式美﹂となって日常性を解体していく︒映像的リズムだけを優先しているようにも思える︒今にして思うと︑当時の誰よりも森田は退廃的な映像作家であったのかも知れない︒﹁の．ようなもの﹂の下
町もロマソポルノでさえも︑すべてを森田は解体し︑抽象化してゆく︒そういえば︑この映画で﹁涼しいですか︒﹂と事在るごと

藤田湘子﹁狩人﹂所収

血の中の暗き血洲に涼みをり

ラストシーソで逮捕された工藤は胡桃さえ割ってしまう側身の歯で手首を噛み切る︒ポストモダンな︵と言ってしまえばそれまでだが︶この映画のラストは血を以って終る︒すべてを知りえていた管理者とただ駒の様に動かされていた者たちの物語の終わりにはカタルシスも何も生まれ得ない︒ただ︑次第に希薄になり︑透明になって行く人間関係に危険な言い方ではあるが観る者は魅了されてしまう︒そんなあやうい映画を当時の森田はつくれたのだ！自分の手首を噛み切ることで主人公・正藤は自己を確認できたのだろうか？異常に噴出する血と鳥のようなうめきと煙箪は工ラストで暗殺に向かう主人公を乗せた走行中の車の周りをカメ

無縁ではないだろう︒﹁家族ゲーム﹂における半熟卵を毎朝︑チュー

また︑妙に幼児化した大人たちが演出されているのも時代性と一一

藤に暁惚とした表情さえ与えているように見えたのだが︒

思えば﹁の︒ようなもの﹂以来︑森旧は一貫して人間のべたつ
いた感情や生々しい息づかいを排除してきた︒それは映像がコマー
シャリズムに陥ってしまうというリスクを学みながら帥年代にはチューしないとおさまらない父親︵伊丹十三︶︒植物図鑑を常に持ち歩く家庭教師︵松田優作︶︒そして本作では︑主人公は杉浦直樹に釣りのえさを付けてもらったり︑事故の処理をまかせ車にこもったりしてしまう︒︵つげ義春の漫画のようだ︒余談だが本支持された理由でもある︒

作には白土三平も出演している︒︶

11てのひらの碑

久保田万太郎

蒋藤礎英

明治二十二年十一月七日︑浅草田原町に生れる︒万太郎の育った浅草は︑浅草公園に︑玉乗りや娘手踊︑かっぽれや改良剣舞︑まれに活動写真などの見世物が軒を並べていた頃の浅草である︒昭和二年︑古い浅草から新しい浅草への移り変わりを嘆き︑昭和二十一年︑戦後の浅草を歩いた際には︑凝視にたへずと言うしかなかった︒東京の下町を舞台にした作品を多く書いたが︑畢寛︑その場所も下町ことばも︑常に既に失われたものである︒失われたものを再構築する意志があったとは思えない︒なにものかが失われた寂

しさこそがすべての作品に通じる主題である︒舞台の演出では雨や雪を降らせたがった︒しとしと降る雨

やしんしん積もる雪は舞台を覆い︑場面を一色に染め︑寂しさの色調に適っていた︒・・・・・・の多用で雨垂れ文学と祁撤されたが︑むしろ・・・・・・が台詞に立ち込め降りしきり万太郎の世界を形づくっている︒役者

は︑台詞の難しさに︑これは芝居にならぬと匙をなげることもあった︒台詞が背景に従うものでなく︑台詞と雨垂れが舞台を立ち上げる荷を負わされているためである︒半生を振り返って︑ぼくの一生は挿話のる︒﹃浪しぶき﹄にいう︑いま︑あたし︑その返事︑ほんとの返事ぢやァない︑ほんとにお前さんのお吐連続だという︒エピソードが多いということではない︒一生を貫くような決定的な出来事がないためであからでた返事ぢやァないと思ふといったのは︑そのいやだといふ返事のなかに入らざる悲劇の蕊が入ってるから︒・・・・・・その藤がお前さんをゆがめてるから．．・・・・決定的出来事の堅い芯はなく︑打ち寄せ返す波の挿話がある︒言葉は出来事を説明せず︑言葉として浮遊する︒格好がつかない︑どうでもいいけどさを口癖にし︑差恥心︑いひかへればいるけであると書く︒酒は飲むが︑酒飲みが好む類︑うに︑このわた︑

︑生
生も
もの
のい
い一っさいを嫌い︑ライスカレーや玉子焼を好んだ︒昭和三十八年︑赤貝を気管に詰まらせ︑塩辛︑神田川祭の中をながれけり

七十四歳で死ぬ︒

12

夏休みの宿題

人位はいたろうか︒その年は随分宿題もはかどったが︑それでも庭に筏の図面を何度となく描く上級生がいて︑最後はその監督

完全には終わらなかったのが私である︒

下図面どおりの筏を作って︑潅概用の池に浮かべたのはその時だっなかったようだ︒

たと思う︒枯木や竹︑草で出来た筏は三︑四人乗れる大きさだった︒しかし︑苦労して運んだその筏は︑浮かべると傾ぎ︑乗ると沈んだ︒せめてこれが夏休みの宿題だったら努力賞ものだったが︑池で朽ちるにまかせる以外になかった︒
早朝に崎蛤や蝉の羽化を狙って︑水辺や桑畑のポイソトを向って採取することも流行った︒勝利のコツは︑早く起きる以外にないので︑私が勝利に恵まれることは少なかった︒二歳年下の隣りのＫは早起きの天才だったのである︒昼は︑楢の木を蹴ってクワガタを採集したり︑オニャソマの雌を捕まえて崎蛤釣りをしたりするのを日課としていた︒昆虫採集セット︵注射器と二種類の薬品︑ピソセット︑針が入っていた︶を買って︑何度か標本作りに挑戦した記憶はあるが︑夏休みの宿題として提出した記憶はない︒
どうも︑その時々の遊びで終わってしまったらしい︒一夏の採集量を考えれば︑相当なものだったが︑それが宿題になるとは考え

一色左馬

たらしいのである︒

れたもののようで︑夏になると蘇ってくる︒遊びそのものが目的だった体験の功徳であろう︒誰かに提出してはいけないものこそ
本当の自分の宿題だったはずだ︒もちろん︑劣等生の言葉である︒

ついに纏まらないままの私の夏の宿題は︑﹁記憶の箱﹂に提出さある︒これでは優等生になれる訳もなかった︒

空白の残るドリルと︑花の絵︑そして夏休み明け直前に出来ていなくて泣いて父に作って貰った船に色を塗って提出した記憶がゲソノショウコ︑ドクダミ︑ヨモギ︑オオバコ︒これら薬草の採集が夏休みの宿題の一つであった︒昭和三十年代の田舎の小学校のことである︒学年ごとに目標の採集量が決まっていた︒夏休
みが明けると︑誰堂には乾燥した薬草の山ができあがって︑独特の匂いがしていた︒これを業者に売って︑教材費の一部に充てていたようだ︒学校そのものが貧しい時代だったのである︒
私は︑宿題をやってこないと通知票に書かれたくらいの子供だったので︑夏休みの宿題も熱心なはずはなかった︒いつも目標の採取縦すれだったのだと思う︒いや︑戯の概念︵しかも乾燥した状
態での︶もはっきりしないぼ−つとした存在だったから︑きっと
最後は母が辻棲を合わせをするべく採集していたのではなかったか︒中には熱心な生徒もいて︑目標の何倍もの量を持ち込むことがあった︒だれも目標の量のギリギリでいいとは思っていなかっろう︒

こんな宿題は私達の学校だけだったのか︑当時は珍しくなかったのか知らない︒宿題は生徒個人のためのものと考える今から見ると︑随分乱暴な宿題である︒それでも保護者からクレームがな
かったのは︑時代もあろうが︑田舎の人間の学校観にもよるのだ
ある年︑子供たちが集まって夏休みの宿題をしたことがあった︒
遊び場にしていた不動さまが︑その場所だった︒集落の子供で十13見知らぬ場所

猫追いし記憶を繋ぎ花野かな
秋の園光はレース越しにあり
苦き日を林檎に刃を入れリセット
街灯の霧の森へと呑まれけり
魂の抜け出て十五夜遊び

なじきに野も真白き光おやすみゴースト

さかしまの歌にて老人火を焚けり

摸ふえて王の泉の酒れてゆく

力
、

佐藤清美

14

メコン烏鰍

をげの雷のこだまよ

たんだ
つ

人歌

壁画には屍があり雨季晴間

ゾｰ、

纏足の蝶は泳ぎし残虹灯す暗愚の王の指先
雨闇にきしむ軍鶏の階昭

回教寺院で鳴き峨賜にな

ノ、、、

黒

蛇神が芋ます河の流れかな

告

朝霧を吸えばとけゆく山の民

藍原弘和

15

寒

を行くのよ鋸畷よ
元

黒曜石
曜石の
ノ、､、

ソナ

ろで割れた人こ

神隠し

地 平 中 アスパ

骨を銀に磨く
天界の失

や

I
ま

陽に落とせ

水より出茶碗に帰る風信子

禁

鮫のおもち
い

フ

フ

んにやく村の山ふと

えはがれはくれんよ南は風の鋼の声を聴け

カーテンの壁よあなたは活火山

里

こ

老

つ

後藤

貴

子

16

黄昏の水際

にちりん

いよよ日輪
いまは

臨終は
いつ︲も

誰が打つ

たう

てびやうし

手拍子

がいかつれ

凱歌は常に
ちぬ

血塗られて

かつあたら

赫と鮮１︶

畳主謀れし

振胸ソ向ノ︑艇庫の裏の黄昏の帆しふ

たた

黄昏の水際

たそがれほ

みしやう

かぜふく

ていこうら

未生の

風に膨るる

たそがれみぎは

ふむ

＊

われか

里夏彦

17

＊

に
I

神生彩史三十句抄

消壷に烈火とびこむ秋の暮〃

昆録の仮死へ一気に針を刺す昭二十四

秋の夜の目刺の貌はみなちがふ〃まないたを蝦があるけり海鳴りす昭一千五

月光は魂なき魚をあをくせり︵﹁ウィソドに眠る息︶昭十一

秋の昼ぼろんぼろんと僻ども昭十一一

手袋をぬぐたび罪を犯しけむ〃

炎天に水あり映らねばならぬ〃

電文のかくもみぢかき計にあひたり昭十一一一

白日の鶏頭のふと昏かりき昭三十三

さくらさくら日本の碑厨を出づ︵﹁山手異人館﹂︶〃

月まるく征きていつけん家あきぬ〃カソナカソナわが顎に咲く肉のいろ昭一一一十七

死神去り花鳥をよごす眼をひらく〃

ぎらぎらと樹脂ぎらぎらと要らざる昭十四

月蒼く脚が地雷を踏みにゆく昭十九

羽抜鶏しづかに蛇を跨ぎけり〃

生きて峻ふ岳州の蛇うまかりき〃

漁夫海を叩くや干潟もりあがる〃

枯死のぱらその夜の胸に花ひらく昭一一一十九

二十

馬の骨賂ころがってをる大暑かな〃

鴫りの塔かたぶけて鴫りぬ〃訣れきて烈火を挟む火箸かな昭二十三

あごにまた咲く肉の花もらひ手なし昭四十

ほね

揮をあらふや噺賜かがやけり昭一一十一

貞操や柱にかくれかがやけり〃

春夜すうＩとリフトで降りし屍かな昭四十一

くら抽斗の国旗しづかにはためける昭二十四

飾海老わがふるさとを遊泳す〃

中島敏之抄出

深淵を蔓がわたらんとしつシあり〃

18

けり

る

神生彩史︵上︶︐行情と技巧

中島敏之

めけ

正岡子規の﹁俳句﹂以来︑数多の作品が作られ︑うんざりする
程今も作られて︑その俳句の堆積は数限りないものがある︒そのたやうんざりする程の堆積の山の中から埋もれた玉を探したい︒﹁俳句﹂の可能性の地平を見極めたいのである︒現代の俳句ではなく︑﹁事件﹂もあった︒さらに一九六○年代には︑文学概念の見直しの契機になった﹁新青年﹂系作家達の再発見もあった︒わが新興俳句に於いては︑三橋敏雄︑鈴木六林男ら現役の新興俳句出身者
による再発見︑紹介︑啓蒙もありまたその系譜にあるとする高柳重信の積極的な研究︑評価があった︒この再発見の流れに迎なりたい︒この小文は︑まず神生彩史を取り上げる︒彩史の可能性のIこか﹁現代俳句﹂を︑その俳句形式の可能性を探りたいと思うのである︒

神生彩史と言えば︑今では知る人ぞ知るの人である︒しかし地平を見極めたい︒﹁現代俳句﹂入門としては妓高の一本である﹃何句燦燦﹄にその

はが

神生彩史

代表句が二句掲出されているので︑案外読まれているかも知れない︒

かれ

近代の俳句で︑最も俳句形式上︑俳句表現上の詩的実験が行な
われ︑実りの多かったのは︑﹁新興俳句連動﹂である︒三鬼︑赤競出︑窓秋︑︑泉︑胤作などは全句集が刊行され︑その業績には一定の評価が与えられている︒秋桜子︑誓子は勿論である︒しかし︑新興俳句が切り拓いた文学的地平は︑現在活動する俳句作家
達の共通の文学的造産として知られているか︑継承されているかのことである︒というと︑はなはだ心もとない︒念のために一言付け加えておく
が︑俳
が
俳句
句作
作家
家率
達と呼んだのは︑文学活動として俳句を創作する人々しかれ︑そして花開いた作家であった︒そして︑今では忘れられている︒

新興俳句の俳句史上の意味︑とりわけ俳句形式上の表現上の評価は明確になっていない︒遺産はまだ埋もれていると思う︒例えづく

いずれも戦後の作品︒彩史のこの傑作は敗戦後作られた︒新興俳句運動をいわば文学的青春として過ごし︑戦争と戦後に鍛えらのや

神生彩史︑明治四十四年五月十日︑東京市日本橋区蛎殻町生まれ︒本名村林秀郎︒本籍三重県︒大正卜五年頃から昭和十七年夏まで神戸に住む︒昭和七年︑神戸の第三神港商業学校卒業し︑地元の神栄生糸に就職︒昭和十六年夏︑戦争による覗業縮少のため

幽住
旗にば︑窓秋の新しさ︑白泉の新しささえ﹁現代俳句﹂共通の財産として認識されていないではないか︒まして︑他の埋もれた作家においてをや︒また︑忘れられた作家もいるだろう︒かつて鮎川哲
也が忘れられた探偵作家を掘り起こし︑再発見することで︑当時の推理小説の世界に一石を投じ︑推理小説を活性化させるという

19

抽貞
斗操

退職︑大林組に転職︒まずは新興俳句時代︑二十三才の作品から︒が彩史俳句の特徴となってゆく︒
昭和九年から十一年の新興俳句の代表作を参考に記す︒

新涼の破璃に描ける白き裸女昭和九年月の潮白きランチが戯りゆけり昭九山鳩よみれぱまはりに雪がふる高屋窓秋昭九
幾千の繭のやは肌煮えたぎち昭十しんしんと肺碧きまで海のたび篠原鳳作昭九
重工業白き月光をけぶらする昭十あまりにも石白ければ石を切る渡辺白泉昭十

水枕ガバリと寒い海がある西東三鬼昭十一

秋ふかき螺旋階段ひとりのぼる昭十一鶏たちにカソナは見えぬかもしれぬ渡辺白泉昭十︵前書ミウイソドに眠る魚﹂︶昭十一秋風の下にゐるのはほろほる烏富沢赤黄男昭十一

月光は魂なき魚をあをくせり

彩史は昭和九年七月︑日野草城門下の雑誌﹃ひよどり﹄に参加︒
喜多青子︑榎島沙丘と知り合い︑新興俳句運動の渦中に入る︒昭和十年一月︑﹃ひよどり﹄望月嶺﹄﹃走馬燈﹄が合併し﹃旗艦﹄として日野草城主宰で創刊され︑編集同人となる︒その草城が彩史初期の作風を﹁甘美な拝情﹂と称えた本人だが︑彩史俳句は拝情だけが持ち味ではない︒次に抽くのも当時の作品である︒

麦笛が麦吹く風に澄んでゐる昭十︵﹁喜多青子逝く﹂の前書き︶昭十

白き船月の海ゆき居ずなりい︵﹁ルソペこの前書き︶昭十

あんなに碧い空でねそべってる雲

さくらさくら日本の碑厨を出づ

所謂新興俳句らしい作品︒素材が都会風俗︑神栄生糸の工場︑
神戸港の工場風景である︒昭和初期のモダニズムの味である︒彩史は例えば第三句﹁繭のやは肌﹂と擬人法で描くが︑繭の質感と同時に色彩︑印象も表現し技術の確かさを見せる︒第五句は﹁螺旋階段﹂の上昇する様子が天高い秋の空の下の﹁ひとり﹂を強調するが︑垂直性と同時に曲線をも併せ持ち︑また硬質でありながらも優美な運動性を感じさせる﹁螺旋﹂の面白さを生かす︒また文字表記で﹁秋﹂以外の漢字は﹁螺旋﹂だけであり︑冷やかさ︑硬さまでも句の世界に定着させている︒彩史は表現に対し充分に意識的であり︑その効果を知っている︒また表現対象の描き方は︑
拝情的であり︑繊細な感受性を隠さない︒色彩では﹁白﹂を偏愛する︒また﹁あを﹂も好む︒第六句は新興俳句らしい秀作︒ショー

ウイソドウに見た魚という新興俳句好みの題材を︑﹁月光﹂が貝のゆめわだなかあやにけむる夢昭十一︵﹁山手異人館﹂の前書き︶昭十一﹁あをくせり﹂と描出する︒﹁魂なき﹂の言葉が魂ある自分の内部風景を照らし︑その蒼さを想像させる︒俳句形式の十七字の安定感が﹁あをくせり﹂の切れを引き緊める︒これらの甘美な行情

20

一年六月︶

貧欲に句作する彩史がいる︒俳句形式に興奮し︑歓喜し︑創作する有様が手に取るように分かる︒嬉しくて仕方のない気持が作品世界にエーテルのように漂っている︒郊外の麦秋も仲間の死も公園の浮浪者︵自分かも知れない︶も異人館の女でも︑夢まぼろ
しさえも見るもの思うもの全て俳句に言いとめて満足している︒﹁彩史にはむかしから妙に隠者的な性格があって︑俳句をつく
るといふ︑無から有を生ずるといふ技巧が面白くてたまらぬといった表情が消えなかった﹂︵﹃故園﹄に寄す抄︑﹃青玄﹄昭和三十
これは︑棟上碧想子の言葉である︒昭和初期の時代から技巧の面白さを感じていた彩史であれば︑俳句でも特に新興俳句に夢中になったのはよく理解できるし︑その名の通り多彩な表現を句に表した彩史の初期にふさわしい︒その技巧についてみる︒
第一句﹁麦﹂の反復が気にならない︒笛の音が風に澄むという︑
流れるような軽快さ︑運動感が麦秋の空の下に広がる︒第三句は自由律ふうの作品︒雲をルンペンに見立てる︒雲の浮遊感︑自由さ︑軽やかさが表現されるが︑見上げる作者の快さまで感じさせるのは︑この俳句文体の︑口語体によることと自由さのゆえだろう︒第四句は﹁さくらさくら﹂のひらがなと反復が技︒上五の字
余りは流れるような優雅さをたたえ︑桜の花びらの色相︑質感を
ひらがなが盛り立てる︒日本の象徴の花だが︑この句では﹁碑﹂の象徴になっている︒柔かさ︑しなやかさを感じさせる女になっており︑歩む姿さえ思わせるのは反復の力か︒作者自身が言葉の面白さ︑不思議さに崎いていないか︒詩は言葉を自由にするものだ︒俳句はその形式を持つゆえ制限つきだが︑この﹁さくらさくら﹂は俳句の自由さを感じさせる力をもつ言葉だ︒前書きとの対

昭十二

応で﹁日本﹂の文字があり︑その上で﹁さくら﹂の言葉を配したと思われる︒春の句では断じてない︒第二句と第五句は想像空間の表現︒喜多青子は﹃旗艦﹄の同志︒肺結核で死亡︒﹁夢青し蝶
肋間にひそみゐき﹂﹁夢青し肋間の蝶ひらノ︑す﹂﹁脳髄に騨雨
ひ瞬ける銀の夢﹂の作品がある︒それらは観念性と色彩の濃厚さが特徴で︑絵画なら戦前の岡本太郎を連想させる︒濃密でむせ返るような閉鎖性を感じさせるからである︒他方彩史は油絵なら東郷青児で水彩ならローラソサソといったところか︒軽さ︑清さがあり︑観念性も薄い︒さて追悼句だが悲しみは淡い︒白が印象的︒
死による不在を白という色彩の不在で表現する︒第五句は表記上の﹁ゆめ﹂﹁夢﹂の違いで入れ子になっている内容を示す︒﹁貝のゆめ﹂の内容が海中が彩に煙り奇な風景になっている︒ゆめの中の夢という趣向である︒荘子を思わせる内容だが︑日本語表記
を充分に活かすこれも彩史の技である︒

昭十二

昭十四

昭十二

昭十二

昭十一

ボーナスがサポテソになって咲いてゐる

秋の夜の目刺の貌はみなちがふ
結核菌枯芝の陽にあたシまる

人の世に狸昼寝をむさぽれり︵﹁動物園秋情﹂の前書き︶

街は春地下鉄は地下をのみ行けり
僧の金歯がきらりきらりとしぐれけり

日常生活の喜怒哀楽ことごとくが彩史の表現の対象となっている︒鋭敏さの別の面が表われている︒俳譜の譜誰である︒庶民生
活の哀感が漂い︑暢気さ︑閑かさが笑いの中から惨み出る︒これ

21

昭十四

昭十三

昭十三

昭十二

昭十一

昭十一

昭十一

も彩史である︒つくづく関西を感じる︒懐ろが深いのである︒彩史は生活面で苦労人だ︒新興俳句を推進したのは大学出のインテ
リ︑エリート達だった︒運動の高まりが一般庶民大衆をも巻き込んで広がった︒彩史はその庶民の一人だった︒彩史の観念性の少なさはその辺りが原因だろう︒技巧の熟達が職人ふうに見える所
以だろうか︒ここに掲出した中でとりわけ第一句のとぼけた味は絶妙︒見比べる作者自身と目刺の貌の対比が可笑しい︒︵﹁花園順想﹂の前書き︶

種子を掌にしづもりふかきわがいのち
深海の魚のしづけさにかよふ雨
秋の昼ぼろんぼろんと僻ども
冬の雨錨は海の底にある
電文のかくもみぢかき計にあひたり
月まるく征きていつけん家あきぬ
ぎらぎらと樹脂ぎらぎらと要らざる

新興俳句運動の時期の作品から︑俳句形式・表現技法上の注目作を抽いた︒これまでにも技巧の冴えを見せたものは多くあり︑彩史作品は技巧を離しては語れないが︑特に作者の精神内部を表現したものから選んだものである︒いわば言語空間の実験作ということ︒第一句は試みとして初期のものだが凡庸な作︒アララギの長塚節あたりの線︒第二句︑眼前の雨と想像裡の深海︵つまり精神内部︶が通底すると表現︑稚拙さが抜けない︒第三句は港湾風景だが︑内部の表現にも成功した作品︒肝所は﹁ぼろんぼろん﹂
海の波が僻にぶつかる時のくぐもるような音だが︑まずその音の正確な把握に驚く︒﹁ぼ﹂とぶつかり﹁ろん﹂と波は返り︑後れて僻も揺れ戻る︒つまり﹁ぼろん﹂は擬音語であり擬態語でもある︒牌の運動感覚も表す︒さらに秋の昼の閑かさ︒作者の精神内部までも言い得ているようなのだ︒精神の風景となり︑この言語
空間に表現されてしまった︒第四句は︑二句目と同趣だが表現がこなれてきた︒錨の﹁物﹂の力であるし︑俳句形式の力でもあるが凡庸さは隠れもない︒拝情味は掬すべきだが作品世界が浅いのである︒注目すべきは第五句第六句︒精神内部というより社会認識が表出されているが︑珍しく怒りの句である第五句は国家権力の酷さ非情さへの憤りがある︒第六句は蕪村ふうの月だが︑凄絶な銃後の世界であることに気づく︒この月は白い満月︒不気味な充実だが︑死の世界がこの地上を遍く照らすかのようだ︒漢字が効果的な両句だが︑どちらも空白というか余白に語らすような技法である︒またこの両句は作者本人の内部の表現ではないが︑自己の内部表現が当然のように社会の深層の表現を生むことを示す︒
自己への視線は翻って社会批判の眼となるわけである︒
そして最後の句︒彩史のオノマトペは一筋縄ではゆかぬ複雑な仕懸けがあった︒この﹁ぎらぎら﹂は樹脂の光沢感粘質さ汚濁を表わしていよう︒この樹脂の表現が﹁要らざる﹂と結びつくや否や︑句の世界は反転し︑作者の内部の表現となる︒女性との関係の忌避︑その拒絶の強さの表現と化す︒嫌厭の強さや質までも句に漂ってくるのには燦然とする︒彩史の投げつけるような素気なさ︑捨て鉢ささえ見えてくる︒﹁ぎらぎら﹂なる言葉は時代にたたきつけた捨てゼリフではないか︒汚濁︑粘り気︑退廃したかのような光沢の厭わしさを表わすこのオノマトペは銃後の社会での屈折した心情を託す言葉ではなかったか︒

22

長谷川零余子三十句
草花の仔細に咲きし春日かな
鴫突のうたた眼にある古城かな
病める子の枕に廻り燈龍かな
枯草に脂のしみや人を焼く
花の雨寺をつらねて人和かな
巌壁にとりつく牡蛎の力かな
蟹這へる葉裏に水の迅さかな
一夜一 夜 星 高 く あ る 椀 か な

狐火を見じと眼つぶる剛かな鴛鴬飼うて雌に住むや草館
父逝く︑兄弟六人声なくして泣く

﹃雑草﹄

″

″

行秋や長子なれども家胴がず

呪文と知れど皆解き得ざる囲炉裏かな″″﹃零余子句集第二﹄

巧薬の薄くれなゐにほぐれたり
藤灯りぬ暮色月下を歩み去る
蒲公英に寝て見る空の広さかな

〃

〃
〃
〃
〃
〃
〃
〃

〃

寺涼し故人の声に逢着す﹃零余子句集第一一﹄

歳の市闇に売る眼の燭々と〃枯れ態に口浴びて大樹よく眠る〃

母の伸又夏霧に兄失ふ〃

水に沈みて咲く花思ふ泉かな〃
海暗し月に踏み来る馬を見る〃
花苦この道とればみちのくへ〃

桑の実や級長奪ひ奪はれて〃

ほつほつと花もつ萩や十六夜〃

秋天に蹴上げし山の形かな〃襖絵の花に埋れて朝寝かな〃

噸りをかぶりて我家灯りけり〃

追慨会を笑ふ鬼あり木の間より〃ありたけの芸を尽くせし避寒かな〃

うつそ身に喜びぞあれ春着きる〃

３﹃群馬文学全集第一二巻村上鬼城長谷川零余子﹄より佐藤清美抄出２

灯ともしてｌ長谷川零余子

長谷川零余子︵本名譜三︑旧姓富田︶は︑明治一九年︑群馬県鬼石町に生まれた︒﹁日本﹂に投句したりしていた︒

明治三四年︑数え年一六歳のとき︑進学を望むものの親に許されず上京︒薬種問屋の小僧︑秀英舎の植字工︑書店大学館の台帳補充係などの職に就いた︒この頃︑井上唖唖に勧められて俳句を始め︑句稿を内藤鳴雪に見てもらったり︑河東碧梧桐選の新聞出席した︒

明治三九年︑﹁ホトトギス﹂新年号に︑仲間と作っていた﹁七草会﹂の句会報が載り︑零余子は二月のホトトギス例会に初めて
ホトトギスの俳句会で初めて見た零余子のことを︑飯田蛇坊は﹃零余子句集第二﹄︵水明発行所︑昭和七年︶の序で︑こう描写
している︒

︑︑︑

くりｒ〜と頭を大坊主に刈りこくった︑眉毛の太い︑口が大き
くて唇の厚い︑がっしりしたからだの青年であった︒

草花の仔細に咲きし春日かな
零余子はその編著作﹃自然へ避難して﹄︵枯野社︑大正一一年︶のはしがきで︑或る日碧梧桐先生は私の句に就て激賞されて君は俳句で立つつもりがあるか︑とまでいはれた︑私も文学の中の何か一つを専たか今覚えてゐない︒

佐藤清美

門に勉強して見たいと思ってはゐたが︑俳句を専門にやって見やうといふ希望は全く持合せてゐなかった︒私は寧ろ小説家になりたかったのである︒其時どんなことを碧梧桐先生に返事しと書いている︒小説家になりたかった零余子にはもともと︑ものをよく見る︑観察するという態度が備わっていたのだろう︒仔細に見つめることで︑草花は仔細に咲くと知れるのだ︒

鳴突のうたた眼にある古城かな

古城が映じている鴫突の眼の中まで見ている︑零余子の眼︒

枯草に脂のしみや人を焼く

感情を排した分︑読む者の胸に迫ってくる観察眼︒

を担当︒

零余子は明治四二年︑家庭教師で英語を教えていた長谷川かな女と結婚︒長谷川家の婿養子となった︒
明治四五年・大正元年七月︑高浜虚子が俳壇復帰︒零余子は同年三月に東京帝国大学薬学専科を卒業し︑四月に薬品研究所に就職したのだが︑虚子に請われて﹁ホトトギス﹂編集部入りする︒
大正二年から一一年まで︑﹁ホトトギス﹂の﹁地方俳句界﹂の選

24

て︑そこに生れる俳句があったならそれを書きとめて満足する︒

もの苫偉大さも︑その尊厳も了得される筈のものではなからう
かと思ふ︒表現とか︑技巧とかいふ技術を私は知らない︑又知
りたいとも思ってはゐない︒自然を知ることを生涯の努めとし

花の雨寺をつらねて大和かな
花の雨の︑余情に満ちた美しい句︒連なる莞を傭倣しているかきる︒

歳の市闇に売る眼の澗々と蒲公英に寝て見る空の広さかな

活動性を掴むことである︒

要するに立体表現は立体庶物の生命を見貫くといふ鋭利な観察を以て中心を探り求め小宇宙を通して大宇宙を知るといふ意
味の方法をとることをいふのである︒と述べており︑立体俳句論を大まかに言えば︑宇宙界の自然の一物一現象である季題を用い︑空間を意識した俳句を求め︑空間の余子﹄による︶を載せており︑﹁立体俳句論﹂の結語で︑演概要筆記︵引用は﹃群馬文学全集第三巻村上鬼城長谷川零

零余子は﹁枯野﹂︵大正一五年一○月︶に﹁立体俳句論﹂の講句である︒

零余子が立体俳句論の実例句として挙げているもののうちの一ゆく︒

日の暮れて灯った明かりが︑藤を包んでいた暮色を追いやってしまう︒折しも月の光さえ落ちて︑暮色はいずこかへ歩み去って

藤灯りぬ暮色月下を歩み去ると述べている︒﹃雑草﹄以後の︑第一期﹁ホトトギス﹂黄金時代の一翼を担って以後の︑零余子俳句の決意宣言とも読むことがでのような視点は︑後の立体俳句論につながってゆくのかもしれない︒

狐火を見じと眼つぶる岡かな
零余子は以外に恐がりだったようだ︒もっとも︑生まれた所が山の見える町であり︑夜の闇の深さを知っている者であるなら︑当然であったかもしれない︒

行秋や長子なれども家嗣がず﹁父逝く︑兄弟六人声なくして泣く﹂の詞書に胸を衝かれる︒
大正八年二月︑父死去︒零余子は七人兄弟︵妹つるは四歳で死去︒︶の長男であったが︑上京して働きながら勉学に励んだ︒
長谷川家に婿養子に入ってしまったため︑結果的に富田家を嗣ぐことができなかった︒当時の長子相続の習慣︑零余子の置かれた状況などを考え合わせれば︑零余子にとってどれほどの悲しみであったか︑察するに余りある父の死だった︒
大正九年八月︑﹁ホトトギス﹂編集部を辞去︒
大正一○年一○月︑﹁枯野﹂を創刊し︑主宰となった︒
大正一三年六月︑第一句集﹁雑草﹄を︑枯野社より刊行する︒
零余子はその自序で︑二十数年間の俳句を纏める苦しみを︑﹁雑草は刈り取るべし﹂の諺を以て当たったとし︑続いて︑表現とか技巧の優劣とか言葉の綾で出来たものが俳句の価値を定めるといふやうな不純な考へをもってゐる間は︑自然といふ25

枯れ態に日浴びて大樹よく眠るなど︑詠む対象の空間性︑時間性を掴み︑生き生きと詠まれている︒
この時期の零余子について︑蛇扮は︵﹃零余子句集第二﹄序︶︑

たとへぱ﹁枯野﹂を出すにしても︑他の俳人たちが︑まごまご
してゐる間に︑すばらしい部厚な立派な創刊号を出したかと思
ふと大海の波涛をた房む勢いで︑ぐんノーと次ぎから次ぎへのばしてゆく︒そこ退いたノ︑といった景気である︒と見ている︒その一方で︑母の伸又夏霧に見失ふ

水に沈みて咲く花思ふ泉かな
海暗し月に踏み来る馬を見るいる︒蛇筋はまた︵﹃零余子句集第二﹄序︶︑などの︑零余子の孤独な姿が浮かび上がってくる作品も作られてさういふ立派な情誼の持ち主である零余子が余りに︑栄達に明発行所︑昭和三四年︶で︑

急であっ
った
た結
結果
果や
や妄
妄も
もす
する
ると
と︑︑
抜抜
坐き手をきるとぱちりを誰でもかまはずにかけとばしてす要んだ︒と書いており︑妻のかな女も夫のことを︑その著作﹃小雪﹄︵水母には礼儀正しく︑わたくしには兄妹のような︑遊び相手でもあったよき夫なのだが︑妙に気難かしくて親戚の人達には余り好かれなかったようだ︒俳友には心を照らし合う人があったが︑反対に敵となる人もあったらしい︒曲った事には容赦しなかったが︑女中さんなどの事には口を出さない︑そのかわりに︑わたくしは怒られ役一つ手引受所のような有様だった︒と回想している︒他者が外側から見る零余子と︑零余子本人の心の内とでは︑かなり朗齢があったようである︒

そしてこの憂いが︑旅へと駆り立てる︒

花苦この道とればみちのくへう行為がなされたのかもしれない︒

みちのくへ向かう心の躍動が︑伝わってくるようだ︒零余子は北海道から九州まで︑よく旅をしており︑大正一五年には台湾にも渡航している︒﹁枯野﹂の主宰であり︑地方の俳句会に出席す
る旅でもあったが︑元来旅が好きな人であったのだろう︒
ひとところに留まらず︑空間を移動し︑あらゆるものに目を凝らす零余子にして︑世界を立体的に捉え︑それを俳句にするとい

秋天に蹴上げし山の形かな

な山の形なのか想像するに楽しい︒

晴れ渡った秋天に向けて︑まるで零余子が山を蹴上げてしまったかのようだ︒蹴った部分に穴が空いてしまったのか︑一体どんは泣いて居るのでございました︒

昭和二年一月︑同居していたかな女の母︑かめが肺炎で死去︒
同じく肺炎で病床にあった零余子の様子をかな女は︑﹃零余子句集第二﹄の解説でこう記している︒
私の母の残しましたのは殊に悲しみ︑病床の会を眉まで覆って家族を大事にした零余子の姿が窺える︒

26

卿りをかぶりて我家灯りけり気がする︒

噸りをかぶっているかのように感じられる烏たちの鳴き声︒日も暮れて明かりを灯すが︑卿りのおかげで明かりがより明るく感じられる︒家の中が春の幸福感に満ちている︒
零余子の俳句を見渡すと︑﹁灯﹂﹁灯す﹂﹁燈篭﹂など︑明かりに関する言葉が頻出する︒零余子が求めていたものが︑知れる

追慨宮を笑ふ鬼あり木の間より

以後︑﹁枯野﹂は﹁ぬかご﹂と改題︒後に︑かな女は﹁水明﹂を創刊︑主宰となる︒

昭和七年一月︑かな女編による﹃零余子句集第二﹄が水明発行
かな女は解説の冒頭で︑所より刊行された︒序︑飯田蛇筋︒解説︑長谷川かな女︒

旅より旅に席のあた坐まる隙の無つた零余子は︑晩年は更に死を予知したやうに日本全道に渉って行脚し︑日本全道を俳句に記録すべく急ぎ︑雑誌﹁枯野﹂に於ては零余子の信ずる処の俳句を確定する事に夜も萱もなく急ぎ︑病気も疲労も零余子には無で御座いました︒︵中略︶武上が戦場で死ぬのも︑零余子
が俳句の為に倒れましたのもＭ一かと恩ひます︒と述べている︒夫唱婦随で俳句の道を歩んできたかな女にしてみあったろう︒

れば頼みの夫を俳句に奪われた無念さは︑ｕく一言いがたいものが寺社などで行われる節分の豆撒きであろう︒その最中に零余子
は︑追雌会を笑う鬼を見つけてしまった︒年に一度豆を撒いたからといって︑災厄を完全に追い払うことなどできはしないと︑鬼は笑っている︒零余子もそれを知っているから鬼が見えてしまう︒﹁ホトトギス﹂時代︑﹁進むべき俳句の道﹂︵﹁ホトトギス﹂大零余子の戦いは︑思わぬところで中断させられてしまった︒

自分の心にも鬼が潜んでいることを知っている人であるがゆえに︑見えてしまうのだ︒

うつそ身に喜びぞあれ存着きるであったのか︑つくづく残念である︒

正五年五月︶で虚子にその作風を﹁穏当﹂と評された零余ｆの俳
句は︑立体俳句論の時代になると︑生き生きと雌動感に満ちた作風となる︒その後の零余子俳句がどういう展開を見せてゆくはず﹃長谷川零余子１人と作品ｌ﹄中里麦外著永田書房平成元年

参考文献

文明記念文学館︑平成二年﹃群馬文学全集第三巻村上鬼城長谷川零余子﹄林桂編︑群馬県立土屋引用参考文献新しき年に晴着を着るとは︑この世に生きる身に喜びよあれ︑と祈ることである︒この句の前年︑義母を喪った零余子には心か

この世に生きているがゆえに喜びも訪れ︑大切な人との別れもらの祈りであったろう︒
訪れる︒

昭和三年︑零余子は山陰への旅から帰京し︑七月五日︑腸チフスを発症︒二七日︑帰らぬ人となった︒享年四三歳︒

27

子規は眼を失はざりき火取虫

蝿打って奇跡を今もうたがはず探りあてし雷の菖蒲矢のごとし

夕顔を抱かせてもらふ床の上

杖さきに紫蘇の実鳴りぬ十三夜

病閑のうちわ鳴らして遊びけり

部屋よりも庭あたたかし黄水仙

花冷の障子伝ひにゆく盲瀧の道崎蛤りりと肩を越す

看護婦のふらここ高し鳥雲に春眠の夢の中なる吾も順

霧深し白樺の皮はぎて焚く

繭を抱くさくら落葉の真紅

標過ぎて煙草の匂ひふと親し冴ゆる夜の喉管竺のごとく鳴る

寒雀抱き起こされて白衣着る

隣り合ふベット空きたる夜の時雨

三伏や喉管のせて咽喉仏

仰ぎ臥す手に触れしもの春火桶

喉管を白き狐が夜夜覆ふ

喉管の害しと甘茶汲む

一羽づつひよどり渡る焚火かな

喉管にリソゴの匂ふあさぼらけ

咽喉さいて身のゆるみけり菊枕

こほろぎと喉管の音と夜もすがら

今生の夕日をわたる四十雀

子規まつり願文学を負ふわれら

金魚玉子規の号泣うらやまし

寒燈や妻のまなこは吾が眼

浅香甲陽三十句

露の中聴にぬくき日の光

林桂抄出

28

浅香甲陽

措がれゆく担架の上の冬日かな
今生の夕日をわたる四十雀
こほろぎと気管の音と夜もすがら
咽頭さいて身のゆるみけり菊枕
喉管に寝がてぬ暁のみそさざい
喉管にリンゴの匂ふあさぼらけ

浅香甲陽小論ｌ願文学を負ふわれら＊

喉管を白き狐が夜夜裡ふ︵昭和三○年・近藤書店︶を編んだ大野林火は︑その﹁あとがき﹂

この句は︑甲陽を知る人々の間で︑早くから彼の絶唱と目されていたようである︒草津の栗生楽泉園俳句会の句集﹃火山易﹄﹃白き狐﹄はそれからくる死の幻想か︒凄惨︑胸の芯の痛くなる

浅香甲陽

甲陽は︑﹁三大受難﹂の最後の受難にたどりついてしまったのである︒この連作は︑その感慨が甲陽をなかなか眠らせなかった
ことを知らせてくれる︒既に視力は失っていた︒﹁花冷の障子伝
ひにゆく盲﹂の句が見える︒そして︑甲陽は前掲の﹁白き狐﹂の句に赴いたのである︒しかし︑﹁白き狐﹂は︑﹁死の幻想﹂以上に現実的な﹁存在﹂だったのではなかろうか︒内面が横溢して外部と対応を失った世界観の中で︑夜な夜な訪れては喉管を覆ってママ思ひだ︒怖ろしい自己凝視である﹂と書いている︒﹁喉管﹂は︑同じく林火に次の解説がある︒

掘者の三大受難と云はれるものは発病の宣告と失明と気管切開である︒最後の気管切開は病菌に冒され呼吸困難になるために行ふ手術で︑喉頭の下の気管を切開して金属性の呼吸管をはのどめ︑辛うじて呼吸をつづけるのである︒咽頭切り一二年の語のあのである︒

等を要約すれば︑知れるプロフィールは︑おおよそ次のようなもた︒甲陽もその例外ではない︒師の本田一杉の句集﹃白夢﹄賊文世の偏見から家族︑親族を守ろうとしたハンセン病患者の常であっ浅香甲陽とは誰か︒社会の﹁存在証明﹂の多くを伏せるのは︑

息苦しい思いをもたらす現実的な﹁存在﹂だったように思える︒に︑この句を引いて﹁喉管は顎から吊した白布で蔽はれてゐる︒

桂

るとほり末期症状である︒﹁咽頭切り三年﹂は︑この切開手術を受けてからの余命のことである︒生きるための気管切開手術は︑また遠くない死の覚悟をも迫るものだったのである︒甲陽もまたその一人だった︒その遺志に従って村越化石が編んだ甲陽句集﹃白夢﹄︵昭和二五年・栗生
楽泉園文芸部︶には︑前掲の句以前に﹁気管切開手術六句﹂と前書きのある次の句が並んでいる︒

2
M
9

林

雁暗けり死病ながらも口養生のが︑化石の評である︒

昭和一五年に句集﹃公孫樹﹄を刊行し︑翌年二月に逝去したという︒あさしは︑﹁願園俳句﹂を﹁慰安の具﹂から﹁生命の詩﹂に進めたが︑その歩はまた﹁諦観﹂への道行きでもあったという

明治四○年一月︑兵庫県生まれ︒農家の長男︒神戸の育英中学を経て農学校に転校︒ハソセソ病により三年で中退︒明石の病院を経て︑昭和二年︑群馬県草津の湯之沢に転地療養︒昭和
一一年︑草津の栗生楽泉園に入る︒昭和一三年︑失明︒本田一により句作︒楽泉園に栗の花俳句会︵現・高原俳句会︶を興す︒

たのである︒

いのちなが

蝿打って奇跡を今もうたがはず
子規は眼を失はざりき火取虫
金魚玉子規の号泣うらやまし
子規まつり瀬文学を負ふわれら
喉管の善しと甘茶汲む
喉管を白き狐が夜夜覆ふ
三伏や喉管のせて咽喉仏
寒雀抱き起こされて白衣着る冴ゆる夜の喉管生のごとく鳴る

子規をまつり︑子規の文学に連なる自負は︑﹁瀬文学﹂の担い手としての自侍を生む︒しかし一方︑病床六尺を世界として病苦に号泣しながら文学に命を燃やしたという世間一般の壮絶な子規像に対しては︑子規は読み書きのための視力を失ってはいなかっ
たし︑号泣するための咽喉も失ってはいなかったではないかと異浅香甲陽は︑諦めざる者として﹁生命の詩﹂を書いた最初の﹁瀬俳人﹂だっ

甲陽は︑このあさしに次ぐ作家として登場する︒そして︑甲陽＊＊＊杉︵﹁ホトトギス﹂同人・﹁鴫野﹂主宰︶に師事し︑﹁鴫野﹂昭和一一二年︑気管切開︒昭和二四年二月︑逝去︒昭和二五年一○月︑遺句集﹃白夢﹄︵村越化石編︶が刊行される︒＊＊﹁俳句﹂︵角川書店︶は︑昭和三○年三月に﹁噸園俳句集﹂のその一端を︑﹁掘園と俳句﹂︵﹁浜﹂昭和二七年二月︶︑﹁瀬俳人の特集を組み︑その編纂を村越化石の栗生楽泉園高原俳句会が担当した︒村越化石は︑こうした仕事を通じてその流れを一瞥できる立場にあった︒言わば﹁村越化石以前﹂を引き寄せる仕事である︒
先達たち﹂︵﹁浜﹂昭和三四年一○月︶に知ることができる︒それに拠れば︑昭和一二年に創刊された﹁鴫野﹂が﹁順園﹂俳句の組織化の起点であり︑﹁瀬俳人﹂の数も全国で五百人を越える活況を呈したが︑その作品の多くは﹁慰安娯楽の具﹂であって︑自身の境涯に及ぶこともタブーとするものが多かったようである︒
しかし︑自身の境涯に赴く作家の出現に時間は要しなかった︒特化石の引くあさしの作品を紹介しよう︒
太田あさし

筆するべきその最初の作家は︑長島愛生園の太田あさしである︒

墓に寝たりかかる唯の夜の旅に
蝿あげてヨブのごと病む盲たり
秋の江に漢瓶洗ふと提げゆけり

30

談申し立てをする︒子規は十分な身体的能力を保持していたのだ︒
一方に時侍する﹁順文学﹂は︑視力︑音声を失った︑子規の遥か後方の﹁場﹂から出立せざるを得ないものなのだという自覚は︑どこにも向けられない憤怒の様相を帯びてさえいる︒子規の病床
六尺の世界を︑このようなアソグルから見ることができたのは︑な冷静な眼がここにはある︒

叩陽が最初であろう︒そして︑ここで思わず﹁憤怒﹂と言ってしまったものこそ︑甲陽の生きようとする意志の形だったに違いない︒﹁奇跡を今もうたがは﹂ない生きる力が︑﹁咽喉切り三年﹂と言われる切開手術後の自己の姿を冷静に見つめる視力になっているようである︒﹁抱き起こされて白衣着る﹂は︑死に装束に着替
える自身の姿を投影したものであろうが︑この身体から遊離したかに思われる視力も︑生きる意志が取り出したもののようだ︒自身の死後を見ながら︑その一方でそれを少しも信じていないよう

浅香甲陽

叩陽の﹁視力﹂は︑もちろんこうした声高な﹁境涯﹂を扱った作品にばかりに現れるのではない︒むしろ︑次のような作品にこそその資質の豊かさは顕著であろう︒

侭過ぎて煙草の匂ひふと親し棚を抱くさくら落葉の真紅
霧深し白樺の皮はぎて焚く
瀧の道崎峠りりと肩を越す
部屋よりも庭あたたかし黄水仙
探りあてし茜の営茄矢のごとし
露の中険にぬくき日の光

労働の馬権だろう︒椎が過ぎて残る馬方の煙草の匂いに︑一瞬惹かれるのだ︒椎を視力で押さえたのか聴力で押さえたのか不明
だが︑それが嘆覚の煙草の匂いとなったときに︑馬方との関係は成立し︑生き働く者としての共感を自分のものとする︒山繭を抱き込んだ桜の落葉︒桜の紅葉が時に赤くなっても︑その落葉が﹁真紅﹂︵まくれない︶であることはなかなかない︒くすんだ茶系の色が普通だ︒この句の鮮やかな﹁真紅﹂は︑青い山繭に対する対比的なイメージの産物だろうか︒それでいてこの句が持つリ
アリティーは︑甲陽の﹁視力﹂が見たものだからだろう︒﹁霧深し﹂は︑皮噸感覚からの言葉のように思われる︒﹁雌蛤りり﹂は聴力の産物だろう︒瀧の音が響く道に︑耳の近くをそれ以上の音を感じさせて越えてゆく崎蛤︒崎蛤に感じる漂々しさは︑その利那性のためであろう︒﹁部屋よりも庭あたたかし﹂という全身の皮間感覚も︑また﹁陳﹂という眼を覆う器官を寒暖を知る皮膚器官として使っているもの︑甲陽ならではであろう︒甲陽が︑﹁瀬文学﹂を支える身体的な﹁場﹂を子規の遥か後方に自覚するということは︑作句の﹁場﹂で何をどのように書くことが必要なのかという自覚に繋がってもいたのである︒甲陽が信頼できる作家であるとするならば︑自覚がこうした作舶を苫く力に繋がっていた＊＊＊＊からに他ならない︒

ハソセソ病の特効薬としてプロミソの効果がアメリカで発表されたのは︑昭和一八年一一月である︒日本でプロミソ治療がはじまったのは︑昭和二三年になってからとされている︒甲陽が亡くなった昭和二四年二月はわずかにそれに遅れているが︑これは甲陽がプロミソ治療に間に合わなかった最後のハソセソ病患者の一3］

一日を生き得たよろこびへの転換が示されないのだ︒

したがって死から遠ざかるとともに虚脱感に陥入り︑精神の空
白状態をつづけるのが常だ︒死から離れてゆくよろこび︑今日ママ人であったことを意味していた︒甲陽が疑わなかった﹁奇跡﹂は︑
遂に甲陽の身の上には訪れなかったが︑甲陽以後の人々には訪れ
この甲陽の影響を受けて育った次代の作家が︑村越化石である︒

化石の句をすがすがしくしているのは多くの病者の句に欠けているそれが動く経糸となって貫いているからであろう︒生命への尊厳への認識がその底に清例に流れているからであろう︒
浅香甲陽は︑生命の危機に生き︑そこに死んだ作家ではあったが︑危機に終わった俳人ではなかった︒生きる意志において︑また自己認識と自覚において︑例えば太田あさしと峻別されるべきたのである︒

る︒

化石の俳人としての成功は︑今更ここで言うまでもないことであ除夜の湯に肌触れあへり生くるべし村越化石

これが化石が甲陽に学んだ最初のものだったに違いない︒化石が︑存在であった︒もちろん︑これは化石の甲陽観でもある︒そして︑﹁如何に生きるべきか﹂の長い闘いに誇持を崩さなかったその最初に甲陽の存在を考えない訳にはゆかないだろう︒甲陽の言葉の﹁願文学を負ふ﹂主体は﹁われら﹂であった︒これは主体を諾晦させる表現ではなくて︑信頼に足る存在の確信によるものであろう︒その第一が化石であったことは︑甲陽が遺句集の編者に化石を指名したことでも明らかだ︒甲陽にとってもまた︑化石はわが志しを託すべき存在だったのである︒そして︑甲陽から託された﹁文学﹂を遠く運んでゆこうとする意志こそ︑化石の立ち姿を美

村越化石の第一句集﹃独眼﹄︵昭和三七年︒狼耳洞︶に所収された昭和二六年の作品で︑化石の初期代表作である︒﹁生くるべし﹂は︑まさに﹁プロミソ以後﹂の生き延び得た喜びと生きる決意の言葉なのである︒もちろん︑生死を分かつ危機から遠のいたとしても︑社会的︑身体的な問題の厳しさに大きな変わりはなかったから︑﹁プロミソ以後﹂は﹁如何に生きるべきか﹂こそが切実な問題となったに違いない︒そして︑化石は︑この﹁如何に生きるべきか﹂の時代の﹁瀬文学﹂の作家なのである︒しかし︑それは単にプロミソによってのみもたらされた訳ではない︒大野林火

しくしている正体なのだと思う︒

三月・﹁浜﹂︶

は﹁作
作宝家と﹃場﹄︵一︶村越化石﹂︵昭和三五年二
は一

あろう︒

甲陽はひよどりの姿に﹁負ふわれら﹂のあり方を見ていたので羽づつひよどり渡る焚火かな浅香甲陽

で︑﹁
肩如何に生きるべきか﹂の困難性について︑次のように述べている︒

生命の危機感に病者ほど敏感なもののないのはいうまでもない︒また︑その危機感が幾多の名作を生ましめたことも事実だ︒
しかしその多くは死と直面した声︑死を凝視した声である︒そこから離れたときのよろこびや︑今日一日を生き得たよろこびから詠ったものは乏しい︒病者の句は前者に終わることが多い︒

32

のんなの

勘の遅温の土天の日父ん

魂宵し真災家れみ鳴ぬ狗片脚が松の「￨すけけくくどW1か顔の
月 か り り 音 き も り な 内

亦鬼の禁じ上る兄ゆ雲の峰

雲冥し夏野に隔つ海の音

石山の石の上飛ぶ蛍かな

夏水描く傍鬼の話かな

水龍の花咲いて水の魔を封ず

僧死んで月片割れぬ峯の上

虫鳴いて神の扉を護りけり

典蕊奇也蛇穴に入らんとす淋しさに紅葉を焚いて遊びけり

月量あり鶏頭の影化けぬべく

内瓜切れば故人遇々過ぎりけり哉

凧に昼行く鬼を見たりけり

叫ぶものに皆いのちある吹雪哉

冬川を渡らんと恩ふ狐かな

化野行く耳にきのふの峡の声な

石井露月三十句人'
日雲IIl絵路鬼春木春遅吊若も
1判魚蝕傑を凧青楼のののぎし水ろののの揚焼持のま野枝夜日たやも
中子野がく帰貴ずにのをやる杉ろ
独をIこる夕る妃なこ影拷壬維見の遊や卿武う枯をりも太僻生子る神
べ生の蔵は水扶てりや臥のに毎もりむ声の漠のけ｜｣てかし舞遅に遊花らも11息｜み奥て川物にぬ台き祖ば

水野真由美抄出調

露月の声ｌよくあそぶ幻視者
居酒屋の箸袋に友人が次の二句を書き︑露月を知った︒その後︑彼から﹃露月句集﹄︵昭和六年青雲社刊︶を送られた︒

僧死んで月片割れぬ峰の卜死をあっけなく感じさせる︒﹁ぬ﹂の深い切れと下五の体言止めがゆったりしたリズムをもたらす︒﹁僧・死・月・峰﹂という作中の語句には︑いずれも生臭さがなく︑古典的な格調高い句に思えた︒だがなにかが変だ︒
片割れ月は弓張り月と共に半月の別称であり︑伝統的美意識を負う語である︒その月を﹁僧﹂が﹁死﹂んだから割れたものへとに変貌させた︒遠いところで響き合う僧の死と月の関係には︑奇妙な味わいがある︒でありながら﹁死んで﹂という口語は︑僧の﹁何だろう？﹂と読み進むが︑作品内の眼差しはただ﹁峰の上﹂を見るだけだ︒﹁僧﹂と﹁月﹂のこの奇妙で潔い関わり方は︑死ぬという最後の仕事を照らす上等な明かりと言えるだろう︒

凧に昼行く鬼を見たりけり
この鬼はよく知っているどころか︑いまだ見ざる自分の一句かもしれないとさえ思えた︒懐かしい光景だった︒

水野真由美

一句一章立ては︑﹁に﹂の軽い切れののち﹁けり﹂まで澱むこ﹁たり﹂の押し出しの良さが﹁かっこいいとはこういうことさ﹂ととない調べとなっている︒平明な語句︑明らかな光景︑さらにそれは﹁に﹂と﹁昼行く﹂がもたらしていると気付く︒

思わせた︒同時にそれはどこか深いところの痛みにも届いてきた︒﹁明らかな光景﹂と記したが﹁に﹂の読み方次第で︑この作品は異なる二つの世界になる︒

ひとつは﹁凧﹂という事象そのものによって﹁昼行く鬼﹂をイメージしたという﹁見た﹂体験であり︑もう一つは﹁凧﹂の中を﹁昼行く﹂ことを選んだ﹁鬼﹂を実際に﹁見た﹂体験となる︒

前者は作舶世界の内部で︑想像として自覚された﹁鬼﹂にしかすぎない︒後者においては想像︑幻想ではなく確かに﹁鬼﹂は存在し︑それを見たのだ︒むろん俳句とは︑もう一つの世界を現出

なにより﹁鬼﹂が︑自らの行くべき時空として﹁凧﹂と﹁昼﹂させる最短の方法である以上︑迷わず後者の読みを選ぶ︒

を選択したことにより︑この句は﹁深い痛み﹂につながってくる︒

鬼は︑凧という荒々しく厳しい風の中に行くことこそを自分の意志として選んだ︒それが自己処罰の方法なのか︑あるいは世界に立ち向かう姿勢なのかはわからないが︑少なくとも凧の厳しさ

さらに鬼は昼という似合わぬ時刻を選んだ︒

は鬼の意志の現れといえる︒

34

本来︑鬼がいるべきは夕擦れの逢魔ヶ時以降︑物の怪の間の世界ではないか︒見間違いや気のせいにもできない昼の光は﹁見たれる︒﹁故人﹂もたまたま通り過ぎるだけだ︒

当たり前の眼差しゆえか︑神も魔も時にささやかな物として現を拙きながらの話題である︒西瓜を切るという川常的な場曲ではりけり﹂に実感を持たせると共に︑鬼から猛々しさや通力を奪う︒
うらぶれた情けない鬼になる︒

虫が鳴いて護ることができるのは荘重な神社の扉ではなく︑草むらにいる小さなかみさまの小さな社に思える︒あるいは神の世界そのものへの小さな入り口か︒

虫鳴いて神の扉を謎りけり
水草の花咲いて水の魔を封ずとがわかる︒

鬼は自分のいるべき世界から坊復い出てしまったのだ︒それゆえこの句からは︑伝承世界の民話・説話における鬼の肘場所である山や島の日然を感じ取れない︒感じるのはこの鬼と同様に風土や伝承を失った︑あるいは捨て去ろうとした近代都市の風景だ︒
鬼はそれでもあえて凧のなかを更に行こうとする︒その姿をただ﹁見たりけり﹂とのみ語ったことで︑人間の孤独もまた深いここの句を懐かしく見せていたのは︑﹁都会の孤独﹂を近代文学の原郷と感じるわたしの出ｎだったのかもしれない︒

絵凧持ち帰る枯れ木の奥の家
一村は麻より低き家ばかり一狐﹂も﹁花の魂﹂も慎ましい存在として気遣われているようだ︒その眼は灰暗さを感受する眼でもある︒

冬川を渡らんと忠ふ狐かな
大雨の中独遊くり花の魂

あやかしも同様だ︒

肱があるからね︒﹂と叱ったが︑その時の祖母の表情から感じられた魔は︑もう少しちゃんと怖かった気がする︒

荷︑祖母は幼い私に﹁そんなに川を見てちゃいけない︒水には魔もたとえ水草が水面を覆っているにしろ︑その花ぐらいで封じられてしまうとは随分とナサケナイ︒

さらにこの句の鬼︑人ともに︑きちんと孤独を生きる姿には憧惟を持つ︒ときとして孤独とは︑潔癖の別名にもなりえるだろう︒
露月は最初の句で僧と月の奇妙な関係を︑次の句では鬼の孤独を見た︒余人の見ないものを確かなものとして見る幻視者である︒
それゆえ彼は︑野たり前の眼藍しでヘソな物を見る︒

夏木描く傍ら鬼の話かな
西瓜切れば故人偶々過ぎりけい﹁鬼の話﹂は正面切っての議論でも怪異謹としてでもなく︑絵35◆

枯れ木の奥︑麻より低い
いと
とい
いう
うひ
ひそ
そやかな家の暮らしぶりを見る︒

日蝕の野に噛りの声もなし
雲昏し夏野に隔つ海の声﹁日蝕﹂︑﹁雲昏し﹂は明かるくて暗い鶏りの世界だ︒烏の声は失われ︑海の声は隔てられて聞こえるだけだ︒

石山の石の上飛ぶ蛍かな
ここには蛍の棲む水辺の匂いがない︒命を感じさせる音がない︒
大きな無機質の世界の中により小さな無機質があり︑さらに小さな光があるだけだ︒身を焦がしたりする煩わしさから︑蛍は解放されている︒湿気のない所でこそ淋しさは︑美しい︒

淋しさに紅葉を焚いて遊びけり
飯くうて淋しかりけり花卯木
どちらの淋しさにもやはり湿気はない︒それは具体的な理由をとで自身を慰める︒

たな
ない
いか
から
らだ
だ︒︒茎前句の遊びは︑他者に慰めを求めない︒遊ぶこ持た淋しい理由が飯を食ったからだというのも理由にはならないだろう︒食べるという行為は時に生存という目的を離れ︑幸せの手段ともなる︒しかし川が流れるように食事の時間がやってくると︑それは生活の淋しさを教える︒だがこの句の空腹を満たした後の淋しさは︑食べる行為そのものを︑つまりは生きてここにあるこ

理由のない淋しさゆえに人は遊ぶのかもしれない︒と自体を淋しんでいる︒

春の夜や皆酔い臥しぬ天狗ども
赤鬼の華じ上る見ゆ雲の峰
月蛾あり鶏頭の影化けぬべくの句に物の怪は一一通りいる︒

これらの物の怪が凧の鬼などと異なるのは︑露月が彼らを本当には見ていないからだ︒ヘソな事やものを我が事として見たときに︑彼は幻視者となる︒鬼も故人も彼と同じ世界の住人だ︒だが前出の天狗と赤鬼は︑説話や民話のなかの存在にしかすぎない︒
元気で楽しそうな彼らは︑いかにも居そうな所でやりそうなことをしているだけだ︒露月は彼らを見たのではなく︑伝承が伝える彼らの姿を想像して遊んでいる︒怪しい鶏頭の影も﹁ぬべく﹂と推量して楽しんでいる︒・これら三句は︑露月の遊びなのだ︒彼である︒

明治六年︑秋田に生まれ︑文学をやりたくて二十歳で上京︑子規に学び記者を勤めた後︑帰郷して医院を開業Ｉ当時において︑この履歴は教養と余裕を感じさせる︒文人趣味も酒も︑彼の遊び

誰と共に春を惜しまむ筆硯
野遊びのいづこ硯の水汲まん
杯を含みて基と相見たり
薯掘に酒を強いけり山遊び
凧に水の甘さを覚ゆらむ

36よく遊び︑よく淋しがり︑よく見た露月だからこそ︑命の蝿切さも休中で受け止める︒

叫ぶものに皆いのちある吹雪哉

なくないだろう︒明治六年生まれ︑昭和三年没︑同六年の句集だ︒

即ち我輩の進歩の止まった時に﹂出すべきだと﹁出さぬ句集の序﹂

長期熟成にも程がある︒彼は句集を﹁我飛の全部を纏め得る時︑昭和六年の前年には秋桜子﹃葛飾﹄︑翌年に蛇筋﹃山脂集﹄がを書いていた︒その間に︑俳句状況は動いてゆく︒

あり︑誓子﹃黄旗﹄︑窓秋﹃白い夏野﹄はその数年後に出る︒﹃露月句集﹄は三○四八句と詰め込んだ上︑その季題別の細集
は︑愛児や友人の死という前書きを持つ作品までバラバラにしてしまった︒いかにも古臭いと感じた人は多いだろう︒読者が作品そのものに辿りつくには︑時間がかかったのかもしれない︒私が露月を知らずに作品に出会ったように︒

なかで︑この水源を探ることは決して無駄ではないはずだ︒

言葉による写生とは何かを問うことさえ今なお稀な俳句状況の俳句史にとって脇折した水源の一つかもしれない︒

俳句史にとって写生という概念はまず︑当時の俳譜を文学性の放棄とみなし︑それに対する否定として登場したが︑その後は逆に︑が生さえしていればいいという文学性の放棄をもたらした︒
これは日本近代文学史としての足跡といえる︒この繰り返し︑あるいは並立︑またその枠組みの溶解の中に私たちはいる︒
想像で遊ぶだけではなく在り得べからざるものを確かに兇た幻視者であり︑いのちの捕切さをも抱える礁月は︑新興俳句以降の◆叫ぶものに命があるのは常識的だが︑﹁皆﹂の一語が世界を変えた︒吹需もまた﹁叫ぶもの﹂として﹁命﹂を持つ︒そう捉えた
蕗Ⅱ自身が﹁叫ぶもの﹂となる︒日に見えない鳥獣︑辺りの山川
草木︑吹雪という自然現象︑人間露Ⅱ︑皆いのちあるゆえに叫ぶのだ︒

露月作品は二つの全集に収められている︒
現現
代代
俳俳
句句
作集 ﹂ ︵ 筑 摩 書 房 昭 和 別
﹁増補版
版現
現代
代日
日本
本文
文学
学全
全集
集瓢
瓢・・
代代
小俳句集成第圧巻︹昭和年 ︶神 佃 秀
秀夫
夫監
監修
修︑
︑桶
佃川
川清
清人
人抄
抄出
出と
と﹁
﹁現現
５︺﹂︵河川仙加腸新社昭和師年︶細集委員山本他吉︑森澄雄︑炊この二つの違いは大きい︒前者はここにあげた作品とも重複し

間時彦︑飯田龍太︑村山古郷抄出である︒﹁漢学趣味︑超現実的な幻想︑警抜な傾向は子規の注目する所﹂と記す︒

︑〃後者には鬼の姿もなく﹁初期の句風は雄勤であったが︑帰郷後は雄物川流域の自然弧詠に特色﹂と記す︒後者は前者より七年後の刊行ではあるが︑凡庸な選句は凡庸な結論しか生み得ない
もっとも﹃露月句集﹄の刊行年が︑作品評価に与えた影響は少という典型と見ることができる︒

37◆

はなのの絵本

げっか

月下

こは

木の葉に
げつこうかえ

月光還す

一つ

ひと

りんご

一一つは梨の

林檎
ふたなし

穴かし声﹂

あな

卵かな

たまご

＊
すもも

李

寺母

いちご

ぺこの

われあな
五戸は穴

蜜柑虚１しＪも

みかんむな

われなに
五口は何

腹・へこ

はら

うつそみの

＊

林

桂

38

生誕
あまたの赤子未明の空を蹴り泣くか
猫の子を生む紫陽花の濃青かなに蔓の伸びる尽日やも居る夕立の涼

泰山木にぺかんぺかんと落嘩の鍍金頭よりすすむ骸や滴る山

蜘妹の囲に居る日輪や留守の家

屋

竜

羽撃けば火となるばかり鶏頭花

西平信義

39

部
剣

林棲期
ツーの空に

ツ

綿

またあした

雲

ロペーフ を脳に春野をましぐら

みずいるの象を眠らせ散るさくら

号砲や母の眠りの白濁に

ゲ

つ

ゆ式と

ろ星の香りや林棲期

春一腿や匙のくぼみに眠る姉

紋章は星にうぐいす王朝記

フルートで離す獅子舞花の村

フ
。

こ

原

浩輝

40

群馬文学全集20巻伊藤信吉監修＊ 第 2 巻 土 屋 文 明 小 市 巳 世 司＊ 第 3 巻 村 上 鬼 城 長 谷 川 零 余 子 林 桂＊ 第 4 巻 山 村 暮 烏 和 田 義 昭＊ 館 5 巻 萩 原 朔 太 郎 那 珂 太 郎＊第6巻大手拓次岡田刀水土飯島耕一・梁瀬和男＊第7巻佐藤緑梁白石実三田中辰雄伊藤信吉・渡遷正彦
第8巻高橋元吉東宮七男隔田詔太郎川崎洋・久保田穣・伊藤信吉＊ 第 9 巻 吉 野 秀 雄 江 口 き ち 生 方 た つ ゑ 篠 弘＊第10巻萩原恭次郎根岸正吉荒川洋治・小山和郎＊ 第 1 1 巻 伊 藤 信 吉 司 修 暮 尼 淳 ・ 岡 田 芳 保
第12巻群馬の歌人（村上成之大沢雅休須藤泰一郎他）有川美地男◎第13巻群馬の俳人（高柳重信上村占魚村越化石他）林桂編編編編編編編編編編編編編編＊ 第 1 巻 田 山 花 袋 平 岡 敏 夫

第14巻群馬の詩人（湯浅半月平井晩村新島栄治他）伊藤信吉＊第15巻群馬ゆかりの歌句小説（志賀直哉徳富疏花若山牧水他）
関俊治・林桂坂 口 安 吾 南 川 潤 黒 井 千 次 他 ） 伊 藤 信 吉
第17巻群馬の作家上（綿側六助生方敏郎新井紀一他）渡彊正彦

第18巻群馬の作家下（清水塞人浅川晃彦森田素夫他）木内宏＊第19巻現代作家集（萩原無子金鶴永金井美恵子南木佳士他）萩原朔美＊ 第 2 0 巻 評 論 ・ 随 筆 ・ 群 馬 文 学 年 表 藤 井 浩＊印既刊◎印今秋刊行予定各巻4,500円（税込み・送料別）別売可【問い合わせ・申し込み先】
・群馬県ｳｰﾄ屋文明記念文学館

370‑3533群馬郡群馬町保渡田2000番地
電話O27‑373‑7721ファックス027‑373‑7725
・群馬県県災サービスセソター
371‑857O前橋市大手町1丁目1番1号
芯話027‑226‑2264ファックス027‑223‑2944

41

編

編編編編編

＊第16巻群馬ゆかりの詩歌小説（高村光太郎室生犀雛草野心平野上弥生子

牛汗堂

青木陽介

自然光だけが店内を照らしているからである︒
雨の日には屋上には蓋がされ︑外壁︵本棚︶を全面牛のなめし皮で覆ってしまう︒店内は真っ暗︑外は完全封鎖となり︑よって
雨天閉店である︒店主はこの時だけは店内にラソプを持ち込み︑読書をしている︒晴天の日の出から日没までが開店時間だが︑その間店主は近くの畑にいる︒本人によれば︑晴耕雨読の実践だそうだが︑幸運な客が求める本を発見して畑まで店主を訪ねると︑たいてい店主は小さな畑の真ん中の栗の木の下で居眠りをしているのである︒仕方なく店主の肩をゆすり代金を払おうとすると︑やおら店主は大声で店員を呼ぶ︒呼ばれた店員は牛汗堂から走ってきて代金を受け取る︒それなら始めから店員に代金を払えばよ
さそうなものだが︑ことはそう簡単ではなく︑店内でこの少年に出会うことはまずないのである︒会うあてのない少年よりも畑にいる店主を探した方がはやいという︑それが牛汗堂なのである︒
夕焼けの美しい夕方などに客が本を買った時などは︑店主は支払われたお金を少年に持たせ︑そのまま酒屋に走らせる︒宝を発見できたお祝いに一献差し上げようということになるのである︒
忙しいので結構ですなどと言う客は今までにいない︒そういう忙しがり屋は︑はじめから牛汗堂で本など探したりしないからである︒店主と客と少年とは︑満月が傾くまで︑栗の木の下で飲み︑﹁牛汗堂にない書物などない︒けれども︑それを見つけ出せる

笑い︑歌い続ける︒

ば︑客は梯子をつたい︑床と同じ直径の天井の穴から屋上に出て︑一言で言えば︑牛汗堂は二段重ねの巨大なバームクゥヘソである︒円柱の形をした建物は︑それ自体が大きな本棚である︒店内の壁ぐるりがすべて書棚であることは当然で︑それでも足りずに外壁までが本で埋め尽くされているのである︒本がないのは﹁牛汗堂書店﹂と金文字で書かれた縦長の黒看板と︑店内のマンホー
ルをひとまわり広げたほどの大理石の床︑そして床の上に天窓まで続く空間だけである︒客は店内に立つと︑まわりを本で囲まれた試験管の底にいるような気分になる︒隣町の本嫌いの学生が︑何も知らずにトイレを借りに牛汗堂に駆け込んで︑大理石の床に失禁したという話が﹁牛汗堂通信四月号﹂の隅に載っていた︒店
内と店外にそれぞれ一脚ずつ梯子が置いてあって︑どちらもかなりの高さである︒客はこれら梯子を使って本棚を物色する︒店内にも︑また建物の周囲にも真鋪製の留め具が等間隔にあり︑梯子の脚を留め具にかませてから︑客は梯子をのぼるよう注意書きがある︒天窓は屋上の出入り口にもなっていて︑天気のよい日ならである︒

かどうかは自ずと別問題である︒﹂これが牛汗堂書店の広告文

そうした方がよい︒牛汗堂の店内には照明がなく︑天窓から差す

本を読むことができる︒また︑くわしく本を確認するためには︑

42

そんな時︑ある客が少年に﹁君の仕事は何なのだい・﹂とたずねたことがあった︒本の整理に決まってるじゃないか︑と少年がむくれるのを期待しての質問である︒ところが︑少年は背筋を伸﹁紙魚の退治です︒﹂

ばして誇らしげに答えた︒﹁ご主人︑僕を雇ってください︒僕は何としてもあの怪物を退治

こう切り出した︒
したいんです︒﹂

ちに語った︒

何だか少年自身がまだ読んだこともない冒険物語の主人公のよ
うだったよ︑と店主は微笑んだ︒それと同時に少年も噴き出し︑客を加えての大笑いとなった︒ひとしきり笑ってその話は終わりになった︒だから︑きっと冗談なんだろうよ︑と客は後Ｈ友人た

私は先日︑探していたマグリットの画集を牛汗堂で見つけ︑やや高値だが買うことにした︒店に来る途中畑を覗いてみたが︑栗の木の幹に﹁買い出し中﹂の木札だけが下がっていた︒ためしに少年を呼んでみたが返悔はなく︑私の声は本棚のカーブに沿って反響しながら天井に開いた青空に抜けていった︒その空をぼんやりと眺めていた私は︑不意に背中をつつかれた︒ふり向くとチュウリップ帽をかぶり︑大きなパイプをくわえた少年が大きな黒い肺で私を見据えていた︒少年はパイプを左手に持ち替えて︑店主が真顔で補足したところによると︑牛汗堂の何列にも誼なった本の層のどこかに︑三メートルを越える巨大な紙魚が楼みついているのだという︒少年は︑以前は牛汗堂の熱心な客の一人であったが︑彼が長年探し続けていた冒険物語は︑見つけたその時︑この化け物紙魚に半分鴨られていたのであった︒少年が本を取り返そうと叫ぶと︑紙魚は身体を揺すり銀色の粉を撒き散らした︒少年がむせたそのすきに︑紙魚はベロリと本を食べ尽くして︑﹁ガリバー旅行記﹂と﹁夜間飛行﹂の隙間をズルリと逃げてしまった︒
紙魚の体長は数メートルもあるが︑身体の厚さはないに等しいのである︒たくさんの知識や感動や夢や真実がこの怪物に喰われて無に帰してしまうのであった︒絶蝿する少年に︑店惟は．ハイプをの壁がくずれてしまうところでした︒﹂﹁困りますね︒店内であんな大声をあげられちゃ︒あと少しで本くわえた口元を微かに動かして言った︒﹁まあ︑そうがっかり
しなくともよい︒君の探していた冒険物語は︑確かもら−冊このか︒﹂と言ってみた︒すると少年は口元に大人びた笑みを浮かべ少年は心底救われた様子になったが︑一瞬の後今度は緊張したが悪くなって︑﹁君︑子供のくせに︒ハイプはよくないのじやない

少年は右手にたたんだ麻袋をかかえていた︒この袋で例の紙魚を捕獲するつもりなのだろうか︑などと思っていると︑少年はい
よいよ落ち着き払って私を見つめるのである︒私は何だか決まり

店にあるはずだから︒世界中であと一冊だけね︒﹂﹁⁝でも︑その残りの一冊も奴に喰われてしまうかもしれません︒

面持ちになった︒

いやきっと喰われてしまう︒だって︑奴はさっきあんなにうまそうにあの本を唯下していたもの・﹂と少年は言い︑くやしいのか﹁ご心配なく︒ふかしているだけで︑肺には入れてませんよ︒それに︑これがいざという時︑役に立つんです︒﹂て答えた︒

目にはうっすら涙さえ浮かべている︒店主は少年を見つめて︑ゆっ
くりと．ハイプの煙を吐き出した︒少年はついに決意したように︑

43

少年によると︑怪物紙魚は煙草の煙が大の苦手で︑・ハイプは怪物の鱗粉に対抗するための大事な武器なのだそうだ︒少年は︑本
その自信に満ちた姿に︑やはり物語の主人公を連想しつつ︑私は︑番さながら︑ハイプの煙を見事に吐き出し︑麻袋を構えてみせた︒﹁⁝しかし︑その︑君の探しているという残りの一冊の本ね︒そふと−つの疑問を口にした︒
れもすでに紙魚に食べられてしまったということはないのかなあ︒﹂

この一言は︑気の毒なほど少年を打ちのめしてしまった︒少年
はそれまでの勇者然とした様子から一転して︑頬を赤らめた少年の姿に戻った︒しばらくうつむいたままだった少年は顔を上げるとこう言った︒﹁少なくとも︑僕が奴に出くわしたあの時まで︑奴はあの物語を食べたことはないと思います︒だって︑あの時奴は︑ああこんなうまい本を食ったのは生まれて初めてだって顔をしていたもの︒
その後は︑僕は毎日見張っているんだけれど︑この本棚の奥のどこかで︑紙魚の奴が︑もうあの本を食べてしまったなんて︑そん
なこと︑僕考えられないんです︒﹂

言い終わった少年の目には涙が浮かんでいるのである︒彼のこぶしが微かにふるえているのを見て︑私は少年にほんとうに悪いことをしたと思った︒そしてつい一言︑﹁君の探している冒険物語はきっとまだこの本の奥のどこかにあるさ︒私は︑君が紙魚よりも先に本を見つけるか︑本を食べられる前に君が紙魚を退治することを祈っているよ︒﹂と︑よせばい
いのに︑少年の肩に手を置いて︑一一度うなずいたりしてしまったのである︒そんな訳でマグリットを買ったその日から︑少なくとも私は︑少年の冒険を信じることになったのである︒

戸田市制35周年記念。第17回特別展

高柳重信展

会場：戸田市立郷土博物館（戸田市立図書館内）

会期：10月10日(水)〜12月9FI（日）＊休館日．月曜日

観覧料：無料

開館時間：午前10：00〜午後4：30

記念公演：「高柳さんのこと」（演題）

誰師：佐々木幸綱（歌人・早稲田大学教授）

定員：150名

日時：11月17日(土）13：30から

申し込み方法：往復葉書（住所・氏名・電話番号記入）締切11月5日

申し込み多数の場合は抽選【問い合わせ・申し込み先】

335‑0021埼玉県戸田市大字新曽1707番地

交通：JR埼京線・戸田駅西口より徒歩10分（戸田高校隣）

電話048‑442‑2800ファックス048‑442‑8988

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愛しのソーマ

ソーマを知っていますか︒

高山清

ゼソベルクの量子力学を聴講中﹁空間を多数の立方体に切り分ける﹂という論説を耳にしたおりにひらめいて作ったと書かれてい私はむしように欲しくなった︒しかし十年捜しても見つからなて︑図も示してあったのである︒

で一念発起して自作を始めた︒作っては配り作っては配った︒ソーかった︒あるとき精度の良い︑木の立方体が多数手にはいったのたときの感触が柔らかい透川なアクリル製のもの︒もう一つは真ていない︒一つは︑いじっているときの光の反射が美しく︑触っあれから一一十年が過ぎた︒今私の手元には三つのソーマしか残っ

マは誰にとってもすばらしいものであると信じて疑わなかった︒
ツから成る︒それぞれの・ハーヅは色の異なる二種類の立方体三個

ソーマは一種の積み木でありパズルでもある︒全部で七個のパーか四個が結合した形である︒初心者にはやや難しいが︑上手に組

鋪とアルミのブロックを接着して作った︑小ぶりだがずっしりとチナの一一種のブロックで榊成されたソーマを作ることである︒

私の次の計画は︑一辺の長さが十五ミリくらいで︑純金とプラ製品である︒

した重量感のあるもの︒この二つは自作だが︑三つ目は市販の木

み上げれば大きな立方体にすることができるし︑更に熟練すれば立体の市松模様になるように組み上げることもできる︒
ソーマは美しい︒

シソプルすぎても複雑すぎてもいけないのだ︒単純すぎれば解が州難度が程良く︑適切な個数の解を持っていなければならない︒

ソーマをいじったら︑さぞかし気持ちがいいだろうと思う︒

真夏の暑い夕︑冷蔵庫で冷やしておいた︵冷凍庫ではだめ︒手にくっついてしまう︶その量感があり冷たい感触を伝えてくれる

良い組み合わせパズルは︑形態的な美しさをもち︑解くときの解の発見が困難になりすぎ︑たいていの人は放り出してしまう︒

私は山形出身である︒﹁ソーマで遊ぼう︒ソーマを愛そう︒ソーマを見直そう︒﹂

完成度が高いのに︒だから私は訴える︒

んなにもシソプルでこんなにも美しくこんなにも︒ハズルとしての今でもソーマを見かけることはほとんどない︒なぜだろう︒こあまりにも簡単に見つかりすぐに飽きてしまうし︑複雑すぎれば解の個数も重要である︒ほとんどのパズルは︑解が全て見つかっる解が数十から数百個あることが望ましい︒

た時点で魅〃が激減する︒であるから︑挑戦意欲がかきたてられソーマは︑理想的な組み合わせパズルの持つべきこのような条件を絶妙なバラソスで満たしているのである︒

私がソーマを知ったのは今から三十年以上も前の事だ︒あるパズルの本に︑ソーマはデソマークの文筆家ビート・ハイソがハイ

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無限の逆説︑あるいは逆説としての無限それ以後︑大部分の数学者は無限とは大きくなり続ける状態の限という怪物の前足で押さえ込まれた人間がいる︒
昔︑ギリシアのゼノソはアキレスと亀の︒ハラドックスとか飛び彼はいう︒数１︐２︐３︑．・・・は無限にある︒一方その一部分である平方数１︐４︐９︑唾︑．・・・も無限にある︒だかかった一人である︒

あの快速を誇るアキレスも自分の前を行く亀を追い越すことができない︒なぜなら︑彼が亀に追いつくためには︑その亀がいた時は下り︑四世紀︑天才ゲオルグ・カソトールはこの問題に果ら無限を較べることには意味がない︒

あるいは︑放たれた矢は的に当たる前に的と射手の中間点を通たくさんあるだろうか︒勿論偶数は１︐２︐３︑．・・・の一部分である︒ギリシア数学に戻らなくても︑我々の常識は全体は部

数１︐２︐３︑・・・・と偶数２︐４︐６︑．・・・はどちらが敢に挑戦した︒

過しなければならない︒しかし︑その中間点と射手の間にも中間点がある︑さらにその前にも中間点がある︑結局︑矢は有限時間

この原理を一対一対応の原理という︒

椅子の数と人の数が同じなのは明らかだ︒の方が多い︒そして︑空席もなく︑立っている人もいないのなら空席があれば椅子の方が多い︑満席で立っている人がいるなら人人が腰掛けているとしよう︒人と椅子の数を数えてみなくても︑

しかし︑とカソトールは考えた︒たとえば︑ここに椅子があり︑分より大きいと教えている︒

思議をそのまま取り出して見せた︒実際のところギリシア数学は
このアポリアを注意深く避けることで成立したといってもよい︒

ゼノソのパラドックスは運動が最初から内包している無限の不

ごらん︑運動は成立しない！

である︒

内に無限の点を通過しなければならない︒しかし︑それは不可能

スはつねに亀の後ろにいる︒

亀はすでに前に進んでいる︒この無限回の繰り返し！結局アキレところを通過しなければならないが︑アキレスがそこに行けば︑矢の静止とかいう奇妙な説を唱えた︒

無限の不思議な振る舞いに気がつきながらそれ以上深く考察しな

無限という怪物を手なずけるために人がどれほどの努力を傾け

海てきたかということに思いをいたすとき︑そこにはすでにして無」Iことをいうのであって︑完結した無限︵なんという形容矛盾！︶は考えられないという態度をとった︒地動説で有名なガリレイも

瀬46

のである︒１という椅子には２という人が座る︒２という椅子にｆの集まりと２︐４︐６︑．・・・という人の集まりに応用した

この素朴な原理をカソトールは１︐２︐３︑︒．．︒という椅

いてすべてを知ることができるほど人間は賢くないのだという説

いたとは言い難い︒しかし︑数学者の中には︑そもそも無限につ型世紀の今もカソトールの残したすべての問題に最終決着がつ

無限の客室を持つ旅館がある︒部屋番号は１号室︑２号室︑３カソトールの無限について︑こんなたとえ話がある︒

を唱える者もいる︒という椅子には蝿という人が座っは４という人が座る︑３という椅子には６という人が座る︒これを続けていこう︒たとえば︑号室と無限に続く︒折しも︑この巨大旅館が満室である︒そこへという椅子に座っている︒

ごらんの通り︑空席はないし︑立っている人もいない︒とする

一人の旅人がやってきた︒あいにく満室でと断るところだが︑こている︒逆に卵という人はなら︑先ほどの一対一対応の原理によって︑椅子１︐２︐３︑・・・の旅館はそうしない︒

う︒１号室の客は団号室へ︑２妙室の容は鑓号室へ︑紡肺１号室

翌Ⅱ︑今度は即人の団体客がやってきた︒しかし︑旅館は鷲かない︒今度はすべての客に帥だけ大きい番号の部屋に移ってもら空寵となり︑旅人を泊めることができた︒に１つ番号の大きい部屋に移っていただく︒これで無事１号室は３号室に移っていただく︒以Ｆ︑これを繰り返し︑全員のお客様

１号室のお客様に２号室に移っていただく︒２号室のお客様に︒と人２︐４︐６︑・・・・は川じ数だけあるというほかはないのではないだろうか︒

ここに集合論という塊代数学の第一群が切って落とされたのである︒確かに常識は偶数は数の半分くらいしかないと畷いている︒
しかし︑一対一対応の原理を優先させるなら︑数と偶数は何じだ

かし︑また何人かの数学者は積極的にカソトールを擁護し︑集合

けある︒何人かの数学荷は集合論を認めようとはしなかった︒し論を認めた︒無限は常識では考えられない振る無い方をするのだ︒

から卵号室は空室となり︑団体客は無事に宿泊することができた

無限のこんな振る舞い方をみているとき︑この満室の旅館にふのである︒

カソトールにとって不幸だったのは︑彼が作り出した集合論が扱うための賢者の石だったが︑この賢者の石はたんに集合論といないと考えることがある︒と訪れた旅人は宿帳にリラダソ伯爵の名前を見つけるのかもしれ

あまりにも革新的すぎたことだった︒一対一対応の原理は無限を川をもたらしたのであった︒カソトールは彼が作り出してしまっ

月光旅館
開けても開けてもドアがある

う金を作り出しただけではなく︑パラドックスという猟毒の制作た集合論の中でいくつかの矛盾に出会い︑さらには解決不可能な問題に庇而し︑刀折れ矢尽きてついに心を病むにいたった︒これる︒

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らの問題を解決するにはさらに半世紀の年月を必要とするのであ砿
信読後の一冊Ｉ需藤礎英

少より老とに到るまで耐害を抄して倦まず︒ｌ大田南畝

吉田健一とルーカスのロマン主義

ルーカスについての最もまとまった文章は︑多分︑﹃交遊録﹄のによるもので︑吉田健一が招き寄せた事項と言えるかもしれない︒

は吉田健一についてのモノグラフを書き︑親交のあった篠田一士

ことがあるかもしれない︒だが︑その吉田健一が︑﹁国目斥

ルカスは講義は誰と誰のに行くといいとか読んで参考になる本とかキソグズで英国の文学を専攻するに就いての指示を与へた︒そして講義や本の選択は結局はこっちの自由だったが︑その他に毎週の何曜日だったかに定期的にそこに集ること︑二週間毎に論文の題を出されて二週間以内にそれを書いて提出し︑その論評を個別的にルカ

一編で︑この二人の︑先生と生徒との具体的なつき合いがどのようなものであったかについて語られている︒

Ｆ・Ｌ・ルーカスの名前は︑もしかすると︑ケンブリッジの学生であったときの吉田健一の先生として記憶にとどめられている述がある︒

属目のｐ８Ｆ宮８ｍの名前も日本では知られてゐない﹂と書いた状
況は現在でもさほど変ってはいないだろう︒平凡社︑小学館の百科事典にこの名前はなく︑新潮社の﹃世界文学小辞典﹄に短い記︵一八九四ｌ︶イギリスの批評家︒ケソブリッジ大学
で教鞭をとる一方︑﹁ブルームズベリ・グループ﹂の一員として批評活動を続けた︒精妙な鑑賞眼と優雅な文体を︵・・・︶少くとも二週間に一度は二人切りで顔を合せスから聞くことといふやうな具体的なことが決められた︒て色々と率直な意見を相手と交換することになるのであ駆使しながら︑イギリス文学をはじめ近代ヨーロッパ文学に深い造詣を示し︑﹃良識を求めて﹄︵五八︶︑﹃生きるからかういふ大学では誰が自分の先生︵ケソブリッヂ

る芸術﹂︵五九︶など多数の作品を書いている︒特に十八世紀文学にすばらしい共鳴をみせ︑また近代劇に関するてゐる︒

なしに言ふことが出来て事実それが普通の言ひ方になっならば︑§の２房○局︶で誰が自分の弟子と修辞の上だけで仕事を発表している︒

死亡年は明らかでないが︑吉田健一が﹃交遊録﹄でその思い出を書いたときには既にこの世にいなかった︒ちなみに︑この文章

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二週間毎に本を読み︑論文を書かねばならないのであるから︑それだけで学校のことすべてがすむわけがないことを思えばかな
り厳しいものだったはずで︑実際︑おそろしく勉強させられまし
たね︑と吉川健一本人が福原麟太郎に語ったそうである︒
ルーヵスの文学的立場については︑二つのことが指摘できる︒
一つには︑ケンブリッジでルーカスが担当していたのはイギリス文学だが︑それをギリシャ・ローマの古典からヨーロッパ文学に渡る広範な背景のもとに捉えていたことである︒﹁ルカスと話をしてゐると英国の文学を発見する一方ヨオロッ・ハの文学に眼を開かれる具合になった︒カトゥルルスの名前を最初に聞いたのもルする典と卓子越しに向き合ふ男は神々よりも幸福であると一一一一ｍひ︑ヵスからだった︒サッフォの名前は知ってゐてもこれがｎ分が愛
恋人がない美少女を何故か取り入れの時に枝に残された林檎に職へ︑又女の愛を得る為に自分と戦友になって戦へとアフロディテに呼び掛けた詩人であることを知ったのはルカスに教へられてだった︒ロソサアル︑ダソテ︑レオ︒ハルディ︑ボオドレエル︑又プ
ルゥスト︑ドヌを読む気を起こしたのもルカスに何度も会ってゐるうちにだつた︒﹂こうした文章を読むと︑古典を含めたヨーロッ・ハ文学を血肉とした︑教養ということがまだその意味を保っていた時代の人物を想像することができる︒
二つ目には︑当時イギリスを席巻し︑後にニュー・クリティシ
ズムとして結実する妄﹂とになるエリオット︑Ｆ・Ｒ・リーヴィス︑

１．Ａ・リチャーズなどの批評に敵対する立場にあったことである︒吉田健一によれば︑エリオットの﹁荒野﹄がでたときに︑それを認めなかったのはルーカス一人だけだったのではないかという︒﹁ルカスがこの一派の欺脳︑見方によっては自己欺陥に苛立たずにゐるにはその古典文学の知識が正確であり過ぎた﹂という

さて︑このルーカスの﹁ロマソ主義理想の衰亡﹄︵１９３６年︶のは吉田健一の言である︒

研究をしたり︑影響の及ぶところを探ろうという心積もりはない︒

を冴田健一の文歳と並べて読んでみたいと思う︒とはいえ︑比鮫

言えよう︒

吉田健一が読んだルーカスを知ることで︑ルーカスを読んだ吉田健一が瞥見されればいいし︑ラフォルグやヴァレリーやプルース
トを沈む吉剛健一とは︑当然のことながら︑吉田健一の一面に過ぎず︑エリオット・ポールの探偵小説を幾度も懐かしく思い出し︑
矢田捜雲の﹃江戸から東京へ﹄を愛読した吉田健一もいれば︑ルーヵスを枕む吉川健一もあるのだということが確認できればいいのである︒もっとも︑影響ということについてつけ加えれば︑﹁ルヵスには詩人︑或は文士と学者の両方の面があってその学会に対する寄与にも拘らず詩人や文士の仕事により多くの価値を認めてゐたやうだった︒実はその砿までまだこっちは学者になるか文士になるかどっちとも決め兼ねる気がすることがあって文士の方を結局選んだのに就てはルカスの影響が大きかったことに今になって思ひ刈る﹂というような文章があって︑ルーカスが︑いま我々が読むことのできる古田健一を唯み出すのに寄与した一人だとは﹁ロマソ主義の文学で繰り返される特性とはなんだろうか﹂とルーヵスは問う︒そして︑﹁人里離れた場所︑荒涼の地の物寂し
い喜び︑沈黙と超自然︑冬と物憂さ︑吸血鬼の恋に人目を忍ぶ逢
引き︑情熱の花に美しきものの死︑ラドクリフの恐怖にサディス
ティックな残酷さ︑幻滅︑死︑狂気︑聖杯と辺境での戦い︑不可49

能なるものへの愛﹂と列挙してみせる︒しかし︑ルーヵスがロマン主義において本質的なものだとみなすのは︑こうしたテーマや舞台の特異性ではない︒

文明人はその内部で衝突する様々な力によってあちらこちらに引っ張られており︑生の困難さとはひとえにそれらの力を調和させることにある︒第一に︑動物でもある人間の本能的な衝動がある︒第二に︑両親に始まる他の人間の影響があり︑それが彼のうちに行動についてのある種の理想︑してはいけないことについての良心を形成し︑第二の本性にまでなる︒人間はあるものを好いた
り嫌ったりするだけではない︒それらを好いたり嫌った
りする自分自身を好いたり嫌ったりするのである︒第三に︑知性は︑人が﹁現実﹂と呼ぶものの影絵芝居をつくりる︒﹁抑圧される﹂︒しかし︑それらはエトナ火山の下敷きに当然︑自我はこうした三つの力に翻弄される生を困難なものと思う︒事態を単純化するために自我は目隠しに頼る︒馬に使うのではなく︑乗り手に︑自分自身に用いるのである︒それは︑なかなか解消できそうにない衝動や葛藤に対して眼を閉ざすことになる︒衝動や葛藤はなって苦捕にのたうち続けるエンケラドスのように︑無意識のうちで身もだえしているのである︒
これが最近研究されている重要なこと︑我々の心のな

フロイトの体系の多くはまったくのたわごとかもしれな

かで我々の知らぬうちに働くきわめて重大な過程である︒

い︒懐疑的であってもなんの害もなさそうである︒だが︑﹁イド﹂と部分的に無意識の﹁自我﹂と﹁超自我﹂が存在する

事態はまったく逆である︒実際︑次のように言えることこそが最も重要なのである︒すなわち︑﹁ものごとは事
実そうであるかのように働いている︑つまり︑無意識のだす︒メレディスはこの三つを血︵或はドラゴソや蛇︶︑
霊魂︑頭脳で象徴化した︒フロイトは﹁イド﹂︑﹁超自我﹂︑いている︒もはや︑問題は﹁世界︑肉体︑悪魔﹂から︑世かのように働いてる︒﹂事実︑人間に関する理論においては︑このかのようにをしっかりと保持することが重要である︒それがあって初めて理論はきわめて有用である
ことが証明され︑我々をたぶらかすこともなくなる︒理﹁現実原則﹂に引き裂かれた不運な﹁自我﹂をより明瞭に描

界︑肉体︑理想に移っている︒
本能的︑動物的な﹁イド﹂は我々の意識の届かないとこているとき︑様々な観念や衝動が浮かび上がるのを押し大なものが働いているかのように思える︒そして︑眠っ

ともかく︑我々の表面的な意識生活の下では︑ある多ければ︑魔法使いの杖でもないのである︒

論とは支えになる松葉杖ではあるが︑王のもつ坊でもなである哀れな自我は︑死にもの狂いに手綱を引くのであろで働き︑我々の乗る馬が勝手に牧草のほうへ向かうよ
うに︑欲望の対象に向かう︒しかし︑牧草は辿りつくことができない場所︑禁じられた場所に生えているのかもしれない︒﹁いけっこない﹂と現実原則は叫ぶ︒﹁そんなことをしてはだめだ﹂と超自我は畷く︒そして︑乗り手

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とどめている検閲官︑看守であるカロソやケルベロスは警戒を緩めているかのようである︒そこで︑囚われものであった観念や衝動は上部の世界︑我々の夢に忍び込み︑仰訪することができるのである︒だが︑その時でさえ︑が︒︵・・・︶

それらは偽装してこの束の間の解放を楽しむのではある
思うに︑人間の生きる生き方︑そして人間のつくりだ
す芸術というものは︑その人間の現実感覚と理想についての感覚︑意識と良心をどれだけ厳格で抑圧的なものにするか︑或は緩やかで余裕のあるものにするかに大いに左右される︒時代が異なることによってこのことははな
はだしく異なり︑同じ時代でも個人によって異なる︒人格の前意識的な︑衝動的な側面をある者は︵ＤｏＨｏロ
レソスのように︶愛し︑ある符は︵チェスタフィールド伯のように︶憎みさえする︒我々のうちには誰にでもこの暗い湖があり︑そこから意識的︑理性的な部分が徐々に姿を呪わすのである︒そこから︑わけのわからないもの
が︑夜に︑孤独の瞬間にまぎれておもてに踊りでる︒まるで︑もっと奇怪なものがこの隠された深みに住まっているかのようなのである︒ある者はこの神秘的な湖の岸を夢見ることを愛す︒釣りをしたり潜ったりしようとする者もいる︒実験室や仕邪部屋やダソスホールの下に塗りこめ︑閉じ込めようと努める者もある︒
芸術においては︑こうした相違はことに重要なものであって︑というのも︑芸術的な創造や夢には多くの共通するところがあるようだからである︒中世の詩人は夢をおり︑スコット嬢に﹁結構な部分が﹂夢から得られている

郷台に詩をつくる習慣があった︒スティーブソソソは夢に出た人物に恩恵を蒙ったと述べている︒外見上は感情がないかに見えるクラッグでさえベッドで作品を書いている︒だからサミュェル・バトラーは﹁勢いをつける﹂たと語ったそうである︒阿片は﹃クビライ汗﹄︑﹃阿片吸引者の告︑﹄︑クラッブの﹃ユスタス・グレイ氏﹄を生み出している︒素面でないと創作しないという者でも︑良い考えの訪れというのがどれほど神秘的であり気まぐ
れであるか︑どれだけ容易く逃げ去ってしまうか知っての働きの予兆が見て取れる︒﹃恋がたき﹄の献辞に言う︒

めにもノートをとる必要があると考えていた︒芸術家のうちでも最も慎重で意識的な古典主義者ポープでさえ︑凍りつくような夜︑思いがけず訪れた考えを紙に書きとめておくために︑再三再四写字化を呼び寄せたという︒
より古典的なドライデソにまでさかのぼっても︑無意識過程を﹃桃源郷への道﹄のなかで魅力的に分析している︒﹁この価値のない贈り物はあなたのためにつくられたのですが︑一つの戯曲としてまとまるまでは︑暗闇のなかに散らかされた混乱した考えの集まりに過ぎませんでした︒最初に夢のなかの像のようなぼんやりした思いつきであったものが︑光に向かうことによって明瞭になり︑やがて判断力によって取捨選択されることになったのです︒﹂ロゥス教授はコールリッジに見られる同様の心的コールリッジが読書や経験から得た観念は記憶の貯水池に沈み︑その暗闇のなかで未知の魚とつがうことで奇妙51

な雑種が生まれ︑それがいつの日か光に跳ね上がるところを捕まえられ︑新たな生命に震えるそのものが老水夫の海洋やクビライ汗の聖なる流れに移されることになるというのである︒このように考えると︑古典主義︑ロマを支配されている︒

ソ主義︑リアリズムの相違とは主に程度の違いであると思われる︒無意識から流れ出るものに対する現実原則や
超自我と言われるものの抑制や検閲の程度によるのだと︒
リアリズムの作家は現実感覚のために他のすべてを犠牲にしようとする︒古典主義者は︑﹁良識﹂の名のもとにある種の非現実性を断固求める一方︑﹁よき趣味﹂の名のもとに他の部分では慎重である︒彼の衝動や想像は洗練された上流階級によって形成された社会的理想にその多くが下される︒

そして︑﹁ロマソ主義文学は生についての夢であり︑社会や現実に拘束された衝動に栄養と満足を与える﹂とロマソ主義の定義
古典主義やロマソ主義というときに問題になるのは︑それが時期が特定される歴史的なものであるのか︑それともいつの時代にも認めることのできる常数なのかということである︒﹁程度の違い﹂という言葉は︑いかにもルーカスが古典主義やロマソ主義を常数として捉えているように感じさせるが︑この﹁程度の違い﹂
は︑特定の歴史的時期︑十九世紀ヨーロッ・ハのロマン主義の隆盛とその後のリアリズム小説の発達を経た後︑はじめて見て取れるものであることを忘れてはならない︒ルーカスもそのことには意識的で︑十八世紀の古典主義に対する反動にロマソ主義の歴史的意味を与え評価している︒﹇ロマン主義という﹈酒の強さはまちまちだが︑一杯のワイソが知性や観察力を活気づけることもあれば︑飲みろう︒十八世紀はドライの具合を極端なものにしてしまっ

すぎが駄目にすることもある︒酒は﹁ドライで軽いなのが最高だ﹂と言われる︒だが︑ドライ過ぎるのは︑生にとっては︑少なくとも想像力によってはよろしくないだ﹁喜びの果実﹂を味わい︑ますます雄弁に︑言葉づかいやた︒ロマン主義の反動は健康的なものだった︒だが︑殆んどの反動がそうであるように︑行き過ぎた結果︑今度は不健康なものになったのである︒ロマソ主義の作家はイメージの音楽性についてはより魔術的に︑感情や想像力の自由さが生み出す強さの点ではより印象的で︑情念だけが創造をすることができるのだという雰囲気にあった︒魔法の手引きであることができた︒だが︑陶酔が増すとともに︑偉大な作家のもつ平衡︑世慣れた人間のもつ知性と洗練がどんどん失われていった︒作家である自
分自身や自分の影ではない性格を観察したり描いたりするのに必要な︑落ち着いた共感の力も失われて︑ロマソ主義のこの肥大化した自我は働き蟻をうようよと従えた
女王蟻のように膨れ上がって︑つまりは多産だがグロテスクなのである︒良きにつけ悪しきにつけ︑これがロマ
ソ主義の徴候で︑このディオニソスの夢は鎖につながれた魂を解放してくれたが︑あまりにも遠くまでいった者には新たな鎖が既に重たいものになっている︒この鎖は

52

る︒

多くの生命を破滅させたが︑世界をどれだけ磯かなものにしたかわからない︒

こうした評価は︑ロマソ主義を古典主義の成熟にまで至らない
未熟なものとするヴァレリーやそれに倣ったかのような吉田健一と最も食い違うところだろう︒吉田健一のロマン主義に対する評
価は全面的な否定である︒﹁この文学で人間の悲みや苫みを取り上げることに重点が置かれてゐるとか︑さうした題材の暗い影がそれまでになかった新鮮な効果を収めてゐるとかいふことよりも浪漫主義の文学と言へぱ寧ろその特徴はどこかぼやけたものがあってそれが余韻鰯々といふ種類のことと性質が違ひ︑それを書いてゐるものの注意″の不足がそれを読むもののＭじく注意〃の不足で黙認されてゐることにある︒又浪漫服義の文学で好んで対象に選ばれた事柄も確かにそれを手伝ってゐて悲みや苦み︑或は喜びであっても︑さらいふものは小説風に一々その叩曲を述べ立てるのでなければただのさういふ名称である意味での観念になり︑観念をさうして観念的に扱った結果は単にそこに何となくさらい
ふものがある気がするだけのことに終り︑浪渥膿義の文学の場合はこの脱落が当時の人間が観念を宛てがわれることに馴れ︑その観念の中には真顔で受け入れることになってゐるものが幾つもあったことで袖はれた︒﹂と﹃ヨオロッパの世紀末﹄では諜いてい﹁文学﹂を際立たせることをもってその使命を終えるようである︒

もっとも︑ルーカスにとっては︑ロマン主義もリアリズムも︑それらが古典主義とともに文学の全休を例示する三角形を形づくり︑古典主義でも︑ましてやロマン主義でもリアリズムでもない要︒﹁古典主義かロマソ主義か﹂という問いに対する答え

生も文学も果てのない綱渡りである︒バラソスこそが肝は勿論﹁両方﹂である︒ヘリックやミルトソが﹁野生の礼儀﹂や﹁奔放な用心深さ︑軽薄にして校猪﹂といった逆説のはそのことである︒︵・・・︶古典脹義︑ロマン主義︑的な表現で詩の素晴らしさを讃えたときに理解していたィスキュロス︑ヴェルギリウスにタキトゥス︑チョーサー

リアリズムは三つの極点で︑三角形の頂点にあたり︑魔法の円はそのなかにある︒その円のなかにホメロスにアに過ぎる小説がある︒にロソサール︑そしてシェイクスピアがいる︒より角に近いところにラシーヌ︑ユーゴー︑イプセソがいて︑円の外側には十七世紀の英雄的に過ぎる悲劇︑卜八仙紀の古典的に過ぎる悲劇︑ 九世紀︑二十世紀のリアリズム

たと吉田健一は書いている︒

実際︑ルーカスにとっての理想の文学のありか︑古典主義とロマン腹義とリアリズムの点を結んだ三角形のなかにある魔法の円には一人の古典主義者︑一人のロマン主義者︑一人のリアリズム
小説家もいないのである︒このどの極点にも傾かないバラソス︑
正常についての感覚こそルーカスから学んだ最も費重なことだっ正常であるといふことがルカスから受け取った最も貴重なものであることが漸くこの頃になって解った︒別にさういふ話をルカスがした訳ではなくて正常を英語で何と53

言ふのか現在でも知らない︒併しルカスの本の選択にもそれに対する批評にもさういふ人間の精神の病的であることを斥けた働きが感じられてそれは本の世界全体に光が及んで行く感じだった︒我々の精神が病んでゐなければ特定の主義が読書の楽みまで左右するといふことがな
いからである︒例へぱもし所謂︑文学なるものに少しでも意味があるならばそれは本を読む楽みから出発して常にこれに即し︑そこに結局は戻って行くのでなければならない︒というには程遠いので︑というのも︑﹁古典派﹂の振りをは︑﹁これはいい﹂︵なにに対していいのか︶とか﹁これはこうしたことは︑単に趣味の問題に思われるかもしれない︒そうなら︑私の主張していることは︑議論しても無駄なことである︒批評ができる唯一の一般的な判断と向に進んでいる︒

しながらロマソ主義を噸笑し︑少なくすまされるところ
で多くを積み重ねるのは公正でないと言うのがいまの批評の流行だからである︒﹁現代の文学にとってまず大事なのは現代的であるということだ﹂といまの批評家は書く︒不運なことに︑現代というのは︑しばしば最新であることと同じである︒ペィターは︑さほどの説得力はな
いが︑すべての芸術は音楽を熱望すると考えたが︑いまは︑ジャーナリズムを熱望している︒我々はそういう方

ロマソ主義の復興以来︑蝦しい数の創造的価値のある作

最後に︑エピローグの最後の部分を訳しておこう︒

敵が生み出された︒批評もずっと感受性の鋭いものになっ美しい﹂︵誰にとって美しいのか︶といったことではなく︑﹁これは真であり︑あれはそうではない﹂とか﹁これは健なナンセンスを書いたのに対し︑コールリッジ︑ユーゴー︑

た︒だが︑十八世紀の批評家たちがしばしば賞賛に値するものを書き︑そうでない場合も︑少なくとも実に明快い出されないのである︒

義の批評家たちは︑すぐれた才能をもちながらも︑もっとずっと読者をうんざりさせる高遠暖昧としたナソセソスに陥りがちである︒この星見る者たちはあまりにたわ
いなく井戸に落ち︑しかもその底にはめったに真実は見カーライル︑ラスキソ︑スイソバーソといったロマン主

全であるようだが︑あれは病んでいる﹂といったことだと思う︒ポードレールのような作家を追放するのは大いに遺憾なことだろうが︑プラトソなら蹄踏いなくそうするだろう︒ボードレールを読まないのは大きな損失である︒しかし︑彼のような作家は病んでいる︵多くの天才たちはそうではない︶のだということを無視したり︑そうした作家たちばかりを読んで︑病的であるよりは健康であることが︑不健全よりは健全なほうが幾許かの利点があることを忘れるのは道理にかなったことではないよ
うに思われる︒現代の多くの批評に対する私の不満とは
今日︑文学に関わる多数の者にとって︑ロマソ主義はいまだ最上の地位にある︒少数派にとってもロマソ主義の底流や︑酪酎度の高い支流がすっかり排除されている

54

こうしたことを忘れてしまうことにある︒つまり︑ある
作家が﹁興味深い﹂存在で︑見掛け倒しであっても 口のなかにいままでにない味を残してくれるなら︑彼が卑劣のことによる︒

であろうが残忍であろうが︑卑屈であろうが馬鹿であろ
うが︑まったく気にしないという態度である︒我々の時代は︑未熟なままに死んでいったポードレールの卵で満ちている︒彼らの殆んどがもうたくさんと思えるのはこ
批評の理論においても︑一般的な真理を見い出そうとする者は︑結局のところ︑自らの価値︑自らの見地を︑自分自身に︑自分自身のために語ることに終わる︒ケン
ブリッジから戦争に赴いた二十二年の私の限られた経験を振り返って検証してみても︑この確信は強まるばかりである︒戦場において︑砲弾の音と叫び声とが頭上を飛びかう穴のなかで︑全滅を待つだけかのように座っているとき︑支えになってくれたのは︑神秘家や宗教家や小説家ではなく︑ホメロスやモリスやハウスマソといった詩人たちだった︒肘掛け椅子に座っているときなら大いに賞賛したいものでも︑こうした状況での検証にどれだ
これが唯一の検一証方法というのではないが︑厳格なもの

けの現代文学が耐えられるかは疑わしいところである︒

ではある︒そしてもし現代ヨーロッパの愚劣さが新たな大洪水を招きよせるとしても︑慰めが見い出されるのはギリシャのロマソ主義的古典主義︑アイスランドとハーディのロマソ主義的リアリズム︑十八世紀フラソスの愉
快なリアリズム的古典主義ということになろう︒彼らとだろうし︑真実でないなら多くを語りすぎたことになる︒

いえど間違っていることはあるかもしれないが︑彼らほど物事の真実に近づいた者を私は知らないのである︒
こうした考えは多くの者に訴えることはないかもしれないが︑少数の関心は引くかもしれない︒批評家の職業上の賞賛よりも普通の読者の手紙のほうがずっと価値があることを人はいつのＨか学ぶものである︒それはともかく︑私が長いこと︑多分いつも︑批評の最後の頁に弾くつもりでいたことがある︵少なくとも︑この考えだけは是としてくれる者もあろう︶︒生は短い︑そして私には︑創造する心は︑それがどんなに不完全なものでも︑批評する心よりも好ましいとますます思われてきた︒批
評も楽しく興味深いが︑創造はより幸福で︑より生き生きしている︒とにかく︑私は生と文学についての私の考えを語ってきた︒それが真実ならさしあたりこれで十分のがある︒

ここには︑ほとんど正常さを逸するまでに正常にこだわる吉川
健一の顔色なからしめる旺常さがあり︑すべてが異常な十九仙紀という時代において︑風俗壊乱の非難を受ける詩を書いたのはまさに正常だったからこそだと︑吉田健一によってやや苦しげに擁護されたボードレールを︑それでもやはり病的だと指摘し︑追放まで示唆しているところなど︑まさにルーカスの面目躍如たるも55

二○世紀書評︵一︶

百句燦燦
中島敏之

名づけて﹁二十世紀書評﹂︒いわば﹁旧刊書評﹂という次第︒
前世紀に刊行の本を書評する︑わがままな頁でもある︒但し︑俳句の世界に関する本が対象になるのは勿論のことです︒第一回は︑﹃百句燦燦﹄︵ひやつくさんさん︶塚本邦雄著

塚本邦雄を選んでみた︒

昭和四十九年十月十一日第一刷講談社発行

表紙・見返し渋川春海作﹁天球儀︵部分ご﹁天文分野之図︵部分ご

菊判変型貼函付き丸背三百二十八頁定価三千六百円
造本装順杉浦康平本文印刷精興社

ら風生・青畝︑三鬼・赤黄男・波郷・鍬郁・草田男︑兜子・重信・

中味は副題にある通り﹁現代俳諾煩﹂そのものだ︒最も優れた
鑑識眼の持ち主による︑最も優れた現代俳句アソソロジーである︒
収録作家は六十九名︒三句から一句までの選出で︑蛇鋳・石鼎かり﹂選んだと述べるが︑この塚本の選句眼には脱帽するほかない︒

龍太・狩行ときて稔典まで︒﹁わざと人の採らないような句ばか

塚本というプリズムを通して現代俳句の百花咲き乱れ︑美を競う
華に酔うているうちに︑実は現代俳句の王道を行く作品を識ることになるのである︒私は下村椀太・林田紀音夫の飛びっ切りの作
品を知り火渡周平・神生彩史の面白さを知った︒初めてのものば
かりで︑目から鱗とはこのことかと実に愉快だった︒作品が二十四ポイソトの大活字で載っており︑そして十ポイソト活字で千二百字ほどの鑑賞文が続く︒上と下には余白がたっぷりとあって︑俳句と鑑賞文の二つで一つの世界を響かせる︒この鑑賞文が﹁ぞくぞくとするほど面白い﹂著者も書きながら発見している︵例えば椀太の﹁百日紅﹂や波郷の﹁金雀枝﹂︶のがわかる︒心躍りしているのが見えてくるのだ︒﹁お座なりな評釈のパターンを突如
全然ひっくり返したような鑑賞をしてみようと思った﹂著者の目

いかに深く研究し︑その富を奪ってきたかも知ることになるのだ︒

この二句は鑑賞文中で引用される作品である︒鑑賞文を読むら
ち対象句以外にも︑さらに優れた作品があることを識り︑現代俳句の奥処へ招かれることになる︒塚本の懐の深さ︑つまり俳句を

いつか星空屈葬の他は許されず林田紀音夫

蛇の衣水美しく流れよと下村塊太

引用してみる︒塊太と紀音夫である︒

論見は見事に成功している︒がない︒﹁モノ﹂としての手応えは定価以上の物量感で圧倒的だった︒
当時は単行本は千円が標準︒その三倍半もしたが︑触って見て圧
倒的︑さらに読んで驚憎的で︑菊判変型︵当時の塚本の本はこの判型が多かった︶が煙き︑﹁燦々﹂に納得したものだ︒著者自身
この本について︑﹁旧い天球儀図と天文分野図を錐め︑鑑賞作品
そのものを七彩染分けで箱に切り朕めた眺めは︑既刊本約六十冊の中でも︑書名通り燦たる光を放ってゐる﹂と述べている︒
装岐は勿論内容を反映したものである︒中身が燦然たる光彩を放つからこそ︑造本も七彩染分けになったのだし︑天球儀図と天文分野図があるのは︑内容が現代俳句の星々だからだ︒この書物
ほど︑内容と造本の幸福な照応一致を見せる本には出会ったこと56

二一世紀書評︵一︶故郷という母斑江里昭彦
桶川雄の最新句集﹁しほまねき﹂が素晴らしい︒この館九句集において︑隅田は彼なりの成熟を切り拓いたとわたしは見る︒ふ
つう成熟について﹁切り拓いた﹂という言い方はしない︒敢えて違和感のある言い方をしたのは︑福田がさまざまの俳句的放浪を経て︑この水準に達したことを強調したいからである︒ひとは時間のなかを泳ぎつつ︑いかようにも変容・変転を誼ねる︒にもかかわらず︑故郷は母斑として︑終生その者の体質の岩盤に︑そし︵おそらくその晩年になって︶はっきり識ったのである︒て精神の基底に刻印されたままである．ｌこの真実を︑彼はて︑土俗へやみくもに傾斜する方向へ転換したのだろうか︒そうる︒句集を染める雄調音は︑懐旧の情というより︑遡源への意志

ではあるまい︒﹁しほまねき﹂のここかしこに露出するのは︑記憶の埜層からあ掴みだされ︑知的に再構成された風土の諸相であだ︒ｎ分が書き残さなければ︑たしかにこの身で体験したあの風

この明確な意識を背骨といして持ちつつ︑他方︑句集には︑土は失われてしまう︑といった使命感すら漂う︒﹁みずからに武装解除を課した敗北者﹂の眼が詠じた境涯が︑随処に編みこまれている︒

都会暮らしの永い福田基によって︑出身地・志和島︵徳島︶のたつの領域を往還しつつ︑われわれは︑夕空が湛えた水のように︑失われた原風景への遡行と︑定かならぬ現在への感興とｌ︲ふ

われ素手なるに美しき蛇逃げる
存在をうつぶせにして蟻の列
水塾の香具師ともならず膝を抱く
空蝉に血とおぽしきは水の屑蝉磐の傘下に入りし棺かな
糸遊の近づきたれば入水せり
鯖提げて出虎進退などあらず
散華この花の傘下に入りなせば断腸と書きたくなりぬ唐辛子
漂流の色に染めたる浴衣かな
馬りたる眼の上を水馬

ものとおぼしき風物が︑かなり異形の光景と化して︑俳句形式の荘漠として美しい終末感を味わうのである︒

沸点を鮎熱とするしほまねき
一村の悪阻が始まる脂の書
くつがへして生鵠形の蟹を蝿る
訓啓が空を引き締め地曳網
たましひをほぐしてをりぬ夜光録
あかとんぼ空を糠せぱ水となるうちに招き寄せられる︒すると︑新興俳句の︵戦後期に伝わった︶
余熱を受けつつ俳句を模索していた福旧は︑宗旨替えしたのだろうか︒想念によって風景を歪ませるかなり曲のある雷き方を捨て

57

時評

川名大﹁現代一句

世評を首肯するのに害かではない︒しかし︑新傾向俳句︑自由律俳句︑新興俳句︑無季俳句︑社会性俳句︑前衛俳句など︑俳
句観︑俳句形式︑俳句様式︑表現内容に激しく揺さぶりをかけた革新的な俳句をことごとく排除する俳句観や評価には︑とう山本健吉の﹃現代俳句﹄に対して一種の対抗的思想がなかったと言ったら︑嘘になる︒むしろ︑私は対抗的な意識をもって臨んだ︒いわゆる﹁時間性の抹殺﹂という俳句特有の構造的特色への洞察など︑私も山本の著作から多くを学び︑名著というる︒

た者も少なくない名著であるからだ︒
敢えて同名にした川名のモチーフは︑次のように説明されてい﹁現代俳句﹂のタイトルで誰も思い浮かべるのは︑山本健吉の著作である︒山本の﹁現代俳句﹂を契機に俳句の世界に入ってきしてのものである︒

川名大の﹃現代俳句﹄︵上・下︶︵ちくま学芸文庫︶が出た︒﹁名句と秀句のすべて﹂のサブタイトルがある︒﹁俳壇の主な流
派別に現代俳人一二六名を配列し︑各俳人の作品を読解する﹂︵あとがき︶ものである︒俳句の近代︒現代の分水嶺は︑昭和初期に水原秋桜子が﹁ホトトギス﹂を離脱し︑それを契機に新興俳句運動が続いて展開することなどから︑そこにおくのが一般的である︒川名の﹁現代俳句﹂も︑原則的に﹁昭和俳句﹂以後を想定

俳

桂﹁現代俳句﹂の豊かさとして︑提示することを目指しているのである︒過去のある時点に成立しそこから帰納した俳句観で︑﹁現代俳句﹂を裁断するのが︑今も行われている大方の俳句評論であるが︑川名は様々に展開した﹁現代俳句﹂の表現の現在から︑俳名は︑包括的な俳句観に立って︑これら様々な俳句表現の展開を︑一方でこれらを包括し傭倣する俳句観を同伴して俳句史・俳句表
現史を記述することが叶わなかったのも﹁現代俳句﹂の事実である︒山本の﹁現代俳句﹂の方法が端的に示すように︑一部の俳句観を排除する記述が一般的な記述の方法として定着している︒川

俳句﹂の中心的な意味であったとも考えられものである︒しかし︑俳句形式を意図して︑これまで以上に様々な展開が見られた時代こそ﹁現代俳句﹂の時代であった︒豊かな表現展開こそ﹁現代︵﹁あとがき﹂︶歩をすすめたものである﹂という明敏な表現史的評語を対置す
れば︑両者の俳句観や評価軸の違いは明らかだろう︒

た仕事をした︒その業績は︑当時の秋桜子や誓子や草城より一に引きあげるために︑これまでの伝統派の作者が誰もやらなかっ

てい与することはできない︒たとえば︑山本の﹁新興俳句の意
図したものは一つとして本来の俳句ではなかった﹂という評語に対して︑神田︵秀夫・林注︶の﹁篠原鳳作︑高屋窓秋︑西東
三鬼︑富沢赤黄男︑少なくともこの四人は俳句を近代詩の水準

林

58

句観を再構築して︑真に﹁現代俳句﹂を語ることができる俳句観によって﹁現代俳句﹂を一記述しようと試みているのである︒

いる︒

川名は﹁一句の基本的な構造は全体が十七音節で構成され︑上五あるいは中七の後に主要な﹃切れ﹄︵断絶︶を設けた二句一章の隣造である︒もちろん︑一句の中の﹃切れ﹄は一つではなく︑この脱要な﹃切れ﹄の効果を増幅させるために︑従属的な﹃切れ﹄が幾つか効果的に工夫されている﹂ものを俳句とした上で︑たとえば︑山本が排除した自由律俳句について次のように位置づけて俳句は外面的には︑﹁切れ﹂を有する十七音節の類型的な定型詩である︒自由律俳句とは︑俳句を近代化するために︑この類型的な定製と︑伝統的・類型的な季題︵季語︶の怖趣を否定して︑新しい詩性をⅡざした俳句である︒自巾律俳句は定咽を伽存して一阿性の表現によって俳句を書こうとしたもので︑一行の短詩を書こうとしたものではない︒それは俳句の近代化に際し︑類型的な定型との相克から必然的に派生した分派である︒︵﹁自由律俳句の系譜﹂︶

彼らもまた︑﹁切れ﹂を有力な武器としたのである︒

現代俳句の多様性に追いつかない俳句史記述について︑川名の問題意識︑スタソスを端的に示しているのは︑次の言梁であろう︒
小林秀雄の川吻に倣えば︑俳句の世界も多くの俳人たちの数々の怨みに似ている︒そこには︑各俳人たちが懐いた俳句の理念
を︑生前︑作舶として具現できなかったという純粋に文学的な怨念だけでなく︑俳壇や俳句史の中で不当に埋もれてきたというルサソチマソ︵弱者の怨念︶も含まれている︒それゆえ︑埋もれた俳人を正当に俳句史に復権させることは︑俳句表現史としての俳句の正史を新たに紡ぐという文学的行為であるとともに︑不当に埋もれた俳人の積年のルサソチマソを晴らしてやる
行為でもある︒いわば死者の名誉回復と怨念の癒しであり︑俳︵﹁あとがき﹂︶句史家としての私のアイデソティティに根ざした文学的正義と公憤に発したもの︒私はその志を大切にしている︒﹁もしかすると︑水害の意図は広く一般読者に現代俳句の流れ︵﹁あとがき﹂︶と川名が述べているごとく︑これは俳壇一向けにや世界を知ってもらうところにあると︑映るかもしれない﹂

付記しておいたい︒

書かれたものではなく︑紛れもなく一般読者向けに書かれたものである︒そして︑川名のモチーフが先に述べたところにあるにしても︑結果として﹁一種の教養書としての意図もないわけではない﹂という冊次的な意図の読苫を独得することで︑初めて﹁ルサソチマソ﹂は癒されることになるはずである︒川端の拙く俳句の輪郭が︑﹁正史﹂不在のままに流布し︑﹁現代俳句﹂の現状からは大きく派離した一般読者の﹁現代俳句﹂像を撃つことができるかどうかにかかっていると言ってよいであろう︒
作品に即した﹁読み﹂こそ﹃現代俳句﹄の命であるが︑既に紹介の紙幅がない︒読者の↓読に譲りたい︒しかし︑一般説背ならずとも︑伝統的な作風という点では川じながら︑﹁ホトトギス﹂の花鳥訓詠の俳句と﹁雲母﹂の系譜の俳句が違うものとして感得される嬰素の説明など鮮やかという他ない創見が見られることは＊一詩学﹂︵平成一三年八月号︶の﹁俳壇時評﹂より転赦︒

59

︻新鋭俳句︺

零れ落つ月の雫の氷柱かな
春近し夜に溶けゆく角砂糖
重ねある指の透き間の花いばら
玉繭の夢見がちなる少年よ
口遊ぶ異国の歌よく口歓の花

砂の丘目蓋に刺さる星を数えよ
遠き夏痛みを知らぬ我が白衣
爽竹桃下で叫びし鬼一人
雲間より我を探りし猫目月
雷雨こそ我を咲かすと蓄蔽は言う

持美香

崎由以

剣

神

60

孟簡盆に耳を騒がす死者四人
陽となりてれた君を見ていたい
左手が鯵んで見える帰り道
今もなお蒼い期待を抱いてる

もてあそ

初嵐留め重た し 朝 果 つ る
傷 つ か ぬ 唾 液 を持ちて小望月
犬歯にて月翫ぶ良夜かな

薄着して太陽見上げた焦がされた
東京から乗る電車の中肌寒い
水鉄砲浴びた場所から湯気が出る

倉持早希

三木悠荊

森田麻子

61

離

一一一句め︑﹁透き間﹂が指と茨の間の傷︑痛みという︻選評︼水野真由美
剣持美香

関係に心理的陰影を与えた︒四句め﹁玉繭﹂︑五句め﹁異国﹂で︑﹁目蓋﹂という具体的な身体性︵だが眼ほど直接的ではない︶が︑一見ありふれた光景を作者の世界として成立させている︒六句め︑二句め︑﹁惨んで﹂により気持ちの凹み︑揺れを抱だ︒五句め︑盆の死者は普通だが﹁耳を騒がす﹂で実体化している︒

結語の﹁よ﹂と共に精神の痛みとそれを見つめる強さを呼び込む︒
神崎由以 二句め︑最初は﹁爽竹桃︒叫びしで鬼まで来たらあ
まりにべタじゃん﹂と読んだが︑﹁一人﹂の一語で作者はこの鬼を見つめ自分のものにした︒三句め︑﹁猫月月﹂が楽しい不気味さ

倉持早希

える帰り道が現れた︒﹁左手﹂という語がもつ頼りなさも機能する︒

楽しくなる︒前述の具体的な言葉が世界を成立させるのと逆である︒

三木悠荊 二句め︑﹁傷つかぬ唾液﹂という詩語に﹁小望月﹂ではあまりに勿体ない︒三句め︑﹁犬﹂が不気味さ︑﹁歯﹂が白い
光︑﹁犬歯﹂として小さい鋭さを持つ一語が︑剣持の﹁目蓋﹂と同様に︑月を翫ぶ非現実的な行為を実体化した︒
森田麻子 三句め︑﹁場所﹂という抽象的な言葉がイメージを広げる︒具体的な身体の名詞ではただごとだが︑ぼかしたことで木︑道路︑街︑村などが浮かび︑どこが湯気を出しているのかと

田心昌も

俳句は短い詩なので︑たった一語の違いで世界がガラッと変わる︒それは言葉を使う技術力と何を作りたいかの想像力の二つに関わる︒前者は学べば身に付くが︑後者は探すしかない︒書いたからこそ見つけられた︑自分だけの物が欲しくて人は書くのだと

︻選評︺

桂

が問題︒

深く傷を負った意識が探り当てたのが︑﹁傷つかぬ唾液﹂なのであろう︒自己救済を﹁傷つかぬ唾液﹂に求める傷の深さを思うべきなのだろう︒﹁小望月﹂の救済が︑どれだけ見合っているか

傷つかぬ唾液を持ちて小望月三木悠荊という言葉を重くしたのだろう︒﹁形式の恩寵﹂を思う︒

作品は﹁無季﹂である︒既成の俳人たちの﹁大問題﹂を︑何の覚悟も持たずに易々と越えてしまった軽やかさが︑逆に﹁帰り道﹂が強いる准得または欠落の結果としての﹁左手﹂だ︒この作者のの存在を確かにする﹁左手﹂の不思議もここにはある︒その不思議は︑書かれざる目的︵地︶が持つ不思議でもある︒﹁帰り道﹂し︑﹁帰り﹂の意識は︑利き腕でない﹁左﹂︵たぶん︶に集約されるのだ︒また︑﹁惨んで﹂いながら︑﹁見える﹂という可能の認識に帰って表現されているのはなぜか︒輪郭を肺にすることで︑そ︵高柳重信︶の﹁片腕﹂は︑﹁右﹂︵利き腕︶のように思う︒しか﹁左手﹂なのか︒たとえば︑﹁友よ我は片腕すでに鬼となりい﹂なぜ左手は惨んでしまっているのか︒なぜ﹁右手﹂でなく︑は︑その意識か結果が獲得した事象である︒

れ結果として獲得した後のものである︒﹁左手が惨んで見える﹂﹁帰り道﹂の意識は︑何かしらの目的︵地︶を︑どのようであ左手が参んで見える帰り道倉持早希

林62

同人及び執筆者
あゐはらひらかず

藍原弘和昭和四五年一月群馬県桐生市生まれ︒
法政大学経済学部卒︒現代俳句協会会員︒大学在学時よりアジアに魅せられ渡航を繰返す︒仏暦二四四○年︵平成九年︶五月よりタイ国クルソテー
プ︵バソコク︶在住︒

佐藤清美一九六八年群馬県生まれ︒群馬女子を担当︒群馬県文学賞・上モジューーァ俳地選者︒

文学全集﹄︵第三巻︶他︒﹁詩学﹂の﹁俳増時評﹂の行方﹄︒共著﹃現代俳句集成﹄他︒編纂﹃群馬所屈の歌人です︒俳句は︑昔︑﹃マルガリータ﹄という句集を出したきり︒以後は︑﹁未定﹂の句

原浩輝一九六四年生まれの︑歌誌﹁かばん﹂短期大学卒︒育英短期大学図書館司書︒句集﹃空同人︒の海﹄︒共著﹃鯉﹄﹃四月の雪﹄など︒﹁吟遊﹂瀬山海一九四○年代の半ばにＨ本に生まれ会にお邪脳して︑お酒を飲む程度︒これを機に︑楽しみがまた増えると嬉しいです︒

生まれる︒前橋市在住︒九八年頃より短歌・俳句に興味を持つ︒同年︑藤井常世の代表する短歌結堀込学一九六六年︑ブニュェルと同じ日に社﹁笛の会﹂に入会︒好きな俳人は双々子︑収信︒

る︒性別不詳︒学生時代は主に数学を学び︑卒業後は数学教師となる︒一九七○年代より児童文学に関心を持ち︑児童文庫﹁山猫文庫﹂主宰︒その後図書館司書を勤める︒数学に関して何冊かの著
ギター松田正徳昭和３５年３月︑岩手県北ｋ巾生ま生まれ︒

青木陽介昭和四十四年五月二十七日︑群馬県

高山清昭和二卜五年︑山形県酒田市に生ま書があり︑絵本の制作もしている︒趣味数学

ピューターの魅力にとりつかれ︑中学生でぺＩ・ハー︵昭和６１年・熊谷印刷出版部︶がある︒︵林記︶れる︒高校は工学系に大学は文学系に在籍︒コソ｜色左馬二子の父︒人間ドッグで︑脂肪肝にＣのつく中年︒ビール派︒容貌推して知るべし︒
髪の鮒もまだ抜けば隠せる範朋を辛うじて保持︒
枇年の青Ｅ剤の効果か︒趣味︑柵泉と身体を職に保持すること︒妻の評では雌趣味︒

プログラマになる︒趣味は．ハズル集め︒

れ︒日本大学農獣医学部卒︒﹁歯車﹂﹁摸﹂﹁未定﹂﹁流星﹂の同人を経る︒句集に﹃沙羅双樹﹄

江里昭彦一九五○年︑山Ⅱ県宇部市に生まれ

松原令子東京生まれ︒勝っても負けても︑阪ンダード﹂︒勝手に師匠と仰ぐは︑アラーキー︒

ソライトセレナーデ﹂︒写真のタイトルは︑﹁スタ神ファン︒岐初に覚えた歌﹁オトミサソ﹂﹁ムー水野真由美一九五上年生まれ︒句嶋﹃陸封認﹄る︒句集に﹃ラディカル・マザー・コソプレック
ス﹄﹃ロマソチック・ラブ・イデオロギー﹄︑評論集に﹃俳句前線世紀末ガィダソス﹄﹃生きながいる︒昭和三二年生まれ︒

開︒あ去小春我等狐し涙して︒

ｗｌ的︶︒﹁海程﹂︑﹁吟遊﹂同人︒

俳句ワソダーランド﹄︵沖積舎︶︒海程新人賞︒
エッセイ﹁猫も歩けば﹂︵朝日新聞群馬版速赦︾︵七月堂︶で中新田俳句大賞︒共著﹃海程新鋭集﹄︵海標新社︶﹃蝿﹄︵弘栄堂書店︶﹃新仙紀女流中島敏之群馬生まれ︒道楽で近代文学研究

中里夏彦昭和五七年国学院大学国文学科卒業︒
在学中に﹃俳句研究﹄第六回五十句競作に応募したことから高柳重信に親炎︒現在︑同人誌﹃未定﹂に参加しながら多行形式による作品を書き継いでら俳句に葬られ﹄︒

大西健司昭和二卜九年︑三砿県伊勢市生まれ︒
尚校生の頃俳句と出会い︑新川の地方版などへ投句︒十九歳︑﹁海程﹂入会︒昭和五十二年︑現代俳句協会会員︒現在﹁海程﹂﹁木﹂同人︒句集

西平信義一九五六年︑長崎県生まれ︒大阪市︵近代詩欧︑百Ⅲ︶︒趣味は古本︑音楽︑Ⅱ見︑居酒屋︒特に居酒屋の本日のお薦めを熟読する時が至福の時間︒長年怠けていた新興俳句考察を再後藤貴子一九六五年新潟市生まれ︒水瓶座︒

在住︒高校生の頃より︑若人の俳句啓蒙誌ともいうべき﹃歯蛎﹄に投句し始める︒八五年頃から約﹁未完の海﹂﹁海の翼﹂﹁海の少年﹂﹁群青﹂︒

Ｏ型︒中学校の国語教師兼一児の母︒二七歳の時﹃Ｆｒａｕ﹄という句集を出したが︑以後私生活が多忙だったため現在︑俳句リハビリ中︒側標は卜年間ブラソクの後︑再び作句を始める︒現在の蓄蔽﹄﹃銅の時代﹄﹃銀の蝉﹄︒評論集﹃船長林桂昭和二八年四月生まれ︒句集﹃黄昏笛豆本︶がある︒︵林記︶﹃歯車俳句会﹄会員︒

隷蒸嫁作品をものにすることと︒ハソコソの上達．

南藤礎英一九六四年生まれ︒日本大学芸術学

伊藤信吉一九○九・明治三九年生まれ︒詩人・評論家︒近普﹃マックラサンベ﹄︵川島餅店︶﹃佐藤緑葉の文学﹄︵塙諜房︶﹃監獄裏の詩人たち﹄︵新潮社︶他︒日本芸術院恩賜賞︑読売文学賞︑芸術選奨他受賞︒﹃句集断章四十六﹄︵緑の部文芸学科卒業︒﹁逆説について﹂で︑群像新人賞
評論部門を受賞︒

63

富の会規約
1当会は、俳句及び評論・随筆などの表現の場と批評の場を目的とし、その名称を蹟の会とする。
2その目的のために、渡の会は「蹟TATEGAMI」を編集し、季刊発行する。

3編集の事務は、編集委員による編集委員会によって運営する。委員の定員を5名とし、その中に発行人（代表者)、編集人、会計人、監査人、広報人各1名を置く。編集委員は、創刊発起人が務める。

代表者を林桂とし、発行所を次の住所におく。
〒371‑0013群馬県前橋市西片貝町5−22−39

4篭の会に参加する者は、同人資格を有する者とする。同人資格は7項に定める。
5同人は、毎号所定の俳句または散文等の作品を発表する権利を有する。ただし、編集人が定める期限までに提出のない場合は、発表該当号に限ってその権利を失うものとする。

6編集委員は、所定の同人側スペース以外について、各自の発案、同人の提案をもとに、編集委員会を開いて協議し、特集記事等の編集をする義務を負う。編集委員の招集は、発行人と編集人
において行う。

7猿の会の同人となるには、次のいずれかに該当することが必要である｡

創刊時において、発起人となった者及び発起人によって参加を求められ応じた者。
創刊以降は、活動実績により編集委員の推薦があり、編集委員会で承認された者。
「猿TATEGAMI」に投稿し、その実績により選者から推薦があり、編集委員会で承認された者。

なお承認には、編集委員の全員一致の賛成を原則とする。
8霞の会の同人は、次の方法で同人を辞退することができる。

編集委員会宛に、署名、日付のある書面で辞退届を提出した者。
9編集委員会は、次の者を除名することができる。
同人費を長期にわたり滞納した者。
当会の名誉を損なう言動をおこなった者。

10編集委員会は、年1度の会計報告、監査報告と同人総会開催の義務を負う。
11会費等は、別途定める。なお改訂には、編集委員会の発議により、同人総会出席者の過半数の賛成を必要とする。その場合は、雑誌刊行及び運営に支障を来す時のみとし、その理由を同人に明示する義務を発議者は負う。

12外部に寄稿を求めた場合は、原稿料を支払うものとする。その額については編集委員会が定め、会計報告の義務を負う。

13新人発掘を目的として投稿欄を設ける。掲救及び投稿分量などは別に定める投稿規定に従うものとする。選考は発行人、編集人の共選とする。選者は投稿者から編集委員会に同人を推薦することができる。（7項該当）

14俳句に関する業績の顕彰を目的として蹟TATEGAMI俳句賞を設ける。業績は、俳句作品、
俳句評論、出版など俳句にかかわる全ての活動を対象とし、同人の活励は賞の対象としない。対
象期間は選考時から遡る1年間とする。「霞TATEGA1I狂」誌上の顕彰を原則とし、副賞、賞金などは設けない。選考は、編集委員会が行うこととする。

15「猿TATEGAMI」の発行部数は、同人（2部)、寄贈、販売、予備用を勘案して、編集委
員会で決定する。なお、寄贈は図書館、団体などの公的機関及び報道、出版社、俳人などに行い、寄贈先は編集委員会が選定の義務を負う。また、同人の求めに応じて寄贈先を提示する義務を負う。

16会の運営は、同人費をもって行い、編集委員会の人件萱はこれを無償とする。その他の経費は実費を原則とし、実費算出困難な支出は、実費相当を充当し、同人総会に報告の義務を負う。
17編集委員会は、規約履行に当たって必要な内規を定める義務を負い、これを同人に公開する義務を負う。

18規約の改定は、同人総会の過半数の賛成を要する。

19その他、規約に定めのない場合は、編集委員会の決定による。ただし、必要に応じて、同人総会に於いて報告の義務を負うものとする。

20この規約は猿の会発足時より発効する。発足は、発起人より各同人への発足通知日を以てする。
64◆新鋭作品募集一清新な次代の作家を求めます−＊応募数：1号につき8句＊応募方法：用紙不問。ただし原稿用紙に惜書のこと(ワープロ原稿も可)。
＊応募料：無料＊応募資格：なし＊応募締切：11月20日2月20日5月20日8月20日＊応募先：〒371‑0018前橋市三俣町1‑26‑8山猫館書房「霊TATEGAMI」編集部
電話(FAX）：027‑232‑9321★選考：林桂(発行人）・水野真由美(編集人)の共選☆共選1位推薦者には掲載号をお贈りします。

◆同人募集
別掲の規約に従って、同人を募ります。
＊俳句、エッセイ、写真、評論の同人を求めます。

＊参加希望のジャンルを明記して、編集委員選考のための参考作品を添付の上、発行人または編集人にご連絡ください。
＊連絡先．〒371‑0013前橋市西片貝町5‑22‑39林桂．〒371‑0018前橋市三俣町1‑26‑8山猫館書房水野真由美◆購読者募集購読者を募集します。
＊年間4冊購読料4.000円（送料込み）＊何号から何号までと明記の上、郵便振替をご利用ください。
※振込先：加入者名霊の会・口座番号00160‑3‑48642

季刊・俳句同人誌(2001年10月創刊）

霞TATEGAMI創刊号2001年10月20日
発…行霞の会水野真由美
佐藤清美

ｌＴ−Ｔ−Ｔ

林 桂

３８３
１１３
００１
０００
１１９
７７７
３３３

代表人
編集人
会計人

前橋市西片貝町5‑22‑39電話O27‑223‑4556
前橋市三俣町1‑26‑8電話027‑232‑9321
安中市原市2045‑4
編集委員

林桂水野真由美佐藤清美中島敏之高山清
郵便振替口座錨の会0160‑3‑48642

年間購読料4,000円(送料込み）頒価800円
印刷所上毎印刷(株）