神奈川大学21世紀COEプログラム

人類文化研究のための非文字資料の体系化

ISSN 1348- 8139

Systematization of Nonwritten Cultural Materials for the Study of Human Societies

2004.3

No.3

The Study of Nonwritten Cultural Materials

3

巻頭言
笠松 宏至（元神奈川大学大学院歴史民俗資料学研究科教授）

The Study of Nonwritten Cultural Materials

2004.3

No.3

CONTENTS

研究エッセイ

4

絵画史料と建物の復原
西 和夫
ご へい

紙の造形―いざなぎ流の御幣―

6

梅野 光興

伝統芸能とデジタル技術の出会い

8

長瀬 一男

10

「非文字資料」と歴史学
的場 昭弘

12

「横浜写真」の位置
金子 隆一

研究会報告

S C I E N C E

R E P O R T

可能性の宝庫―「絵引」

14

窪田 涼子

風景印にみる地域の提示

16

須山 聡

表 紙 写 真 説 明■コラム 「ボロ織り」から見えたもの
加藤 友子

19

フィールド・ノート

奉安殿「発見」記

20

藤田 庄市
図1 安政江戸地震の被害図

図2 安政江戸地震の震度分布図（江戸東京博物館作成の基図利用）（中村 操作成）
（国立歴史民俗博物館編『ドキュメント災害史1703―2003』2003年，44頁）

海外博物館事情フランス博物館の情報戦略

22

フレデリック・ルシーニュ
安政江戸地震の被害図と震度分布図
図1は江戸御府内（旧15区）の範囲の大名屋敷、旗本屋敷、町地のそれぞれの被害箇所を色別に示したもの、図2は現代の地■主な研究活動

24■コラム 佐賀平野の干拓集落の景観を観察して
藤永 豪

25

■コラム 煎餅のつやと道具のつや
中町 泰子

26

■MAP・写真紹介・COE支援事務担当紹介
編集後記

27

■Report & Information

28

形図に安政江戸地震（1855）の震度分布を表したものである。
図2は、地表に現れた被害から一定の基準によって揺れの大きさを判定し，等震度線を結ぶことによって震央を求めるなど、地震のメカニズムを知るために作られたものである。近代的測量機器による計測ができない時代の地震は、歴史資料を活用して、被害分布に基づいて震度分布図が作成される。
図1は、被害の広がりを把握するために、歴史資料の記述をそのまま地図に落としたもので、いわば、図2 の元となる性格の図である。いわば、同じ資料に基づいて、地震を地面の上（図1）と地面の下（図2）で捉えたものである。眼に見えない地中の奥を文字資料を媒介に記号化する作業では、文字資料の限界と可能性をいやというほど味あわさせられる。目的が異なると、図の表現が異なる典型的な事例である。

2（北原 糸子）巻 頭 言元神奈川大学大学院歴史民俗資料学研究科教授

笠松 宏至
神奈川大学大学院歴史民俗資料学研究科が「人類文化研究のための非文字資料の体系化」によって、COEに採択されたと聞いて、私は二つの感慨を覚えた。一つはこの研究科が誕生したとき、その片隅に籍を置いた一人として、何もかも不統一で不透明であったあの揺籃期を乗り越え、よくぞここまで成長されたという思いである。その成長に何一つ寄与出来なかった自分への悔悟が、その感をさらに強める。
そしていま一つは、プログラムにみえる「非文字」の三文字への懐しみと憧がれの入交じった一寸甘い感傷である。私は神大以前に公務として 30年間、中世古文書の編纂に従事し、今も細々ながら古文書を読むという仕事を続けている。その技能のほどは別にして、少なくとも形の上では「文字」に埋没した研究人生だった。しかしある時期から、文字の向う側にある「非文字」、具体的には音声や行動に惹きつかれ、折紙
訴陳状の分析から音声の世界をのぞくという、ささやかな仕事もしてみた。
一つだけ例を挙げてみよう。中世には大量の書状がつくられ、そのごく一部は公文書とは違った伝来の仕方をとりながら今に伝わった。当然ながら書状のほとんどは、
私的な使者によって受取人に送られた。多数の史料が語るように、使の「便宜」がな
ければ、書状を書いても詮ないことであった。そしてこの役目を担った使者は、単なる物理的な運び屋ではなかった。これまたしばしば「委細は使申すべく候」などと記されたように、「委細」「子細」「巨細」は使の ことば によって伝達されたのである。
一体何が文字で書かれ、何が「非文字」で伝えられたのか。
使者はまたもう一つの意味で、単なる送り手ではない。それは「返書」の持ち帰り人という役目である。書状の行間に返意を注記する「勘返状」や、「即剋」「乃剋」と日付を記す返書の大部分は、使者によって持ち帰られたことは確実であり、稀にはそのことを示す史料も存在する。そしてここでもまた同様の「非文字」がその役目を果した。
何が「文字」で、何が「非文字」なのか。一見不可能にみえるこうした作業は、きわめて困難ではあるが、100％不可能ではあるまい。その手段は何か。それは、一つには「文字」をさらにさらに深く読み込むことであるが、何よりも肝心なのは、「非文字」
を常に意識しながら「文字」に接するという心構えであろう。このプログラムを機会に、是非こうした研究も深めて欲しい。今はもう自分では何も出来なくなった私の願
望である。

3

研究エッセイ

絵画史料と建物の復原
西 和夫（神奈川大学日本常民文化研究所・教授）

1 長崎の出島

いものにして下さいね」、などという意見を喜々として述

長崎の出島は、江戸時代にオランダ商館が置かれた所

べあっている。私が、絵があってもそれだけで復原できとしてよく知られている。当時は陸から突き出た人工のるわけではありませんよと言うと、座がすっかり白けて島だったが、明治に入って北と東が削られ、西と南は埋しまった。

め立てられて、都市の中に飲み込まれてしまった。すぐ脇を市電が走り、島だった姿を思い浮かべるのはむずか

3 歴史に忠実にしい。

歴史的な建物の復原が近年あちこちで行われている。

江戸時代、出島は西欧の情報を受信する基地として大きな役割を果たした。オランダとの交易だけでなく、科復原と名乗る以上、歴史に忠実な復原でなければならな
い。では、歴史に忠実とはどういうことか。

学知識の最先端の場所でもあった。だから歴史上とても

ひとつは復原の根拠がしっかり揃っていることだ。一

重要なのに、その割には実態が知られていない。その最般に、発掘成果・古写真・設計図・文献資料などが根拠

大の原因は、都市に埋没して島の姿が消え、当時の建物に使われる。発掘で礎石等が出れば、建物の位置や大きも失われて様子が全くわからなくなったことである。

さが判明する。古写真があれば建物の外観、大きさ、仕そこで長崎市は、島だったことをわからせるようにするとともに建物を復原し、オランダ商館の歴史を展示す上げなどがわかる。設計図や文献によって詳細な様子を知ることも必要だ。

ることにした。2000年春にヘトル部屋など 5 棟が復原さ

歴史に忠実に、そのもうひとつは、根拠をどう使い、れ、今、カピタン部屋などさらに 5 棟の復原に向けて事業

どう設計するか、それを慎重に検討することだ。これはが進められている。

研究と呼ぶべき仕事である。時間をかけ、手を尽くして研究し、それをもとに設計することになる。

2 出島図

さて、出島の場合、出島図と呼ばれる絵がたくさんあ

10年以上前のことだが、復原検討の委員会に私がはじるため、発掘が必要なことさえ忘れられていた。なにしめて出席して驚いたのは、もうすっかり復原が出来たか

ろ絵は、立体的に描かれていて、とてもわかりやすい。

のような気持に委員の多くがなっていたことだ。みんな

しかし、このわかりやすさが問題だ。これさえあれば十が口々に言う。あんなにたくさん出島を描いた絵がある。

分、と思い込ませてしまうのだ。出島図のようなものを

その通りに建てればいいのだから、復原は簡単だ。

一般に絵画史料と呼ぶが、この絵画史料は、徹底した史

確かに、出島の建物を描く絵は日本だけでなく世界各料批判がぜひ必要である。

地にたくさんある。総称して出島図と呼ばれ、研究者の努力によって200点以上も収集された。資料集ともいうべ

4 絵画史料の限界

き『出島図―その景観と変遷』という立派な本も出版さ出島図がそれぞれいつごろの状況を描いたものか、先れている（長崎市出島史跡整備審議会編、中央公論美術

学によって一応の検討がされている。それをもとにひと出版、1987年初版、1990年改訂版）。収録されたカラー

つひとつの建物ごとに、描写された姿を年代順に並べて図版が、当時の建物の様子を実にわかりやすく示していみると、奇妙なことに気付く。

る。この通り建てればいい、と思うのも無理はない。委

例えば建物の色だが、黄色から灰色に、次に黒になっ員たちは、「復原はもう出来たようなものだ。そこでこんてまた黄色にもどるなど、色が次々に変わる。色だけでなお土産を売ったらどうだろう」、「置く椅子は座りやすはない。姿も、屋上に物見があったりなかったり、窓が4

あいていたりなくなったりする。時代によってそう変化

5 復原された5棟の建物したと素直に受取れれば納得もいくが、同じ時代に色がここまで見てくれば、絵があるからといって、そのま違ったり姿が違ったりする。これはいったいどう考えた

ま復原できるわけではないことは明らかだろう。にもからよいか。

かわらず、うっかりすると絵をそのまま信じ込むことが建物の例をふやして検討すればするほど矛盾がふえる。

あるのは、絵の持つ魅力のなせるわざだ。文献の場合はここで気付くのだ。そうか、絵はやはり絵だ。描かれた厳密に史料批判するのに、絵画史料はそのまま信じてし状況がそのまま忠実だと受取るわけにはいかない。

まい勝ちなのだ。

復原検討チームの美術史の専門家がくり返し指摘した

そうは言っても、出島の場合、良好な復原資料が必ずことだが、絵は写真のスナップショットとは違う。実際のしも十分ではなく、絵画史料を無視できない。慎重に、姿を忠実に写し取ったものではない。絵を描いた人（作憶病なくらい慎重に、取り扱ったのであった。

者）や注文主の意向・意志が必ず反映する。現在では写幸いなことに、発掘によって建物の位置や規模、構造

真さえ嘘をつくことが常識だ。その場になかったものをなどがわかり、文献資料もあって参考にすることもでき

あとから追加したり、じゃまなものを消したりする。また。類例となる建物の調査も多数実施された。時代はやして絵は、描き手（作者）が描きたいものを描きたいよ

や降るが古写真も検討に加わった。これらがなければ、うに描いたものだ。

いくら絵画史料が豊富でも復原は無理だっただろう。

もともと絵画は、先行する資料（それは絵だったり文復原は、建築史・美術史・建築設計の専門家たちによ献だったりするが）を反映して作られることが多い。絵る委員会によって慎重に検討され、実施された。具体的はモザイクだったりパッチワークだったりする、とよくな様子は『長崎出島ルネサンス、復原オランダ商館』（戎

言われる通りなのだ。

光祥出版、2004年）に詳しいのでここでは省略しよう。

出島図は、出島絵師と呼ばれた川原慶賀を中心とする工房の制作が多いようだが、一種のスーベニール（お土今、大勢の人たちが復原されたオランダ商館の建物を訪れ、楽しんでいるようだ。

産）で、建物を何色に塗るか、どんな形状にするか、適

非文字資料のひとつである絵画について、出島の復原宜アレンジされた可能性が高い。買手が喜ぶようにと、設計の場合を例にして述べた。もし出島に行く機会があそれなりの工夫も凝らされただろう。

ったら、復原された建物をそのつもりでじっくり眺めてこのように絵画史料は、復原資料としてはもともと限いただければ幸いである。

界をかかえているのだ。
2図とも工事報告書による

出島図の例（川原慶賀筆出島図・マンハイムライス博物館蔵）

復原された建物（中央がヘトル部屋、その向こうに左から一番船船頭部屋・一番蔵・二番蔵、手前右が料理部屋）

5研究エッセイご

へい

紙の造形―いざなぎ流の御幣―
梅野 光興（高知県立歴史民俗資料館・主任学芸員）

た ゆう

太夫と呼ばれる民間宗教者が、和紙を折ったものを、人形、不動五大そう、八幡、オンザキ、式王子、高田の断ち板（まな板の小さいようなもの）の上に置いて、小王子、五体の王子、大鷹、小鷹、摩利支天、庚申、金神

刀をあてる。小刀はスーッスーッと和紙の上を動いてい…。御幣はそこに宿す神霊たちの名前で区別され、そのくつかの切れ目が入る。この切れ目の入れ方が、その御種類は130種におよぶとも言われている。物部村のムラや幣の形を決定する重要なポイントである。切った紙を手家で祀られるさまざまな神霊たちが御幣の形で形象化さに取って、竹の幣串にはさみこむ。傍目には同じようにれているのだ。

こんじん

切っているようにしか見えないのに、幣串にはさまれた御幣はそのつど違う形になって生まれ出る。

一目で何の神かわかる幣は決して多くない。垂れ下がった「下がり」の数、細い切れ目につけられるチヂといもの べ そん高知県物部村に伝わる民間信仰「いざなぎ流」には、

う折り目の数、そして頭の格好などの抽象的な形によっ

数多くの御幣の切り方が伝えられている。いざなぎ流はて御幣は微妙に区別されている。切り方は太夫の伝によ陰陽師の末裔である、と考えられていることから、最近っても異なるため、ある太夫にこれは何の幣か質問しての陰陽道ブームの中で注目を集めているが、さまざまなも、切った本人でなければそれが何の神なのか即座に答形の御幣の美しさにも関心がもたれている。

えるのは難しい。いざなぎ流にいったいどれだけの御幣

昨年の秋、高知県立美術館ホールで、国際的な舞踊芸
術家のピナ・バウシュさんとその一行40人ほどが、この
いざなぎ流の御幣切りを見学した。一枚の白い紙が、さまざまな形に変幻する。そして、その形ひとつひとつに精神的な意味がある。驚きと感心の声があがり、皆いつの切り方が伝えられているのか、実のところよくわからないのである。
しかし、いざなぎ流の幣を見ていると、何となく、いざなぎ流らしさを感じる。
その特徴のひとつは御幣に「顔」があることであろう。

までもその場を離れなかった。まるで手品を見た子ども

小刀の先端で目や口に相当する小さな穴を開ける。三角のように。

形の小穴が三つ開くだけで、御幣は「顔」を獲得して人格？を持つ。その顔は、私たち部外者に可愛らしく笑いかけているようにもみえる。

御幣とは何か。
辞書を引くと本来は神に奉るものの意味であり、麻、

ところが、この顔のある御幣がくせ者である。金神、木綿、絹、糸などのほか、衣服、武器、農産物、水産物

山みさき、川みさき、大天ぐう、きじん、ヤギリヤギョなど、神へのありとあらゆる供え物の総称であった。そウジン…。私たちの目をひく「可愛い」御幣たちは、いの時、布を串に挟んで奉ったものが、四角形の紙を挟むずれも凶暴なパワーを内在した、山や川に潜む精霊たち

しでように変化し、さらに両脇に紙垂を垂らすようになった。

のものが多い。金神は、人間に災いをもたらす大悪神。

そしてその機能も供え物から、それ自体へ神が宿るもの

山みさきと川みさきは、二つの谷や山が三方から来ていへと変わっていった。それが神前に飾られていたり、神る所に集まる邪悪な霊たち。大天ぐうは天狗。きじんは殿の奥で御神体に準じた形で祀られる御幣になったので

鬼神…。顔のある御幣たちは人間を守護する神々というある。

より、下手すると凶悪な力を発揮する山や川の精霊・妖

いざなぎ流の御幣は、その変化がさらに進んだ段階のもので、祀りたいカミの種類や使い方によって、御幣の怪たちを表現した幣が多いのである。
顔の多さはその御幣の禍々しさの反映ですらある。山こ だま

形を切り分ける。天神、山の神、水神、大荒神、木霊荒
しん ぼく

こ ぼく

す そ

し そく

神、新木、小木、呪詛、六道、四足、道六神、だいばの

6

ミサキ・川ミサキの幣はひとつの幣に 3 つの顔をもつし、

どうろく じん何と9 の顔を刻むものすらある。9の顔をもつ異形の幣は

む

や

く

キジンの幣、またの名は六ツラ王八ツラ王九ツラ王の幣チヂという折り目も、いざなぎ流の御幣を神職の御幣である（写真1）。物部村の伝説で頭が八つあるヘビ・ヤと区別する特徴になっている。多くのチヂをもった幣は、ツラオウをかたどったものである。日本神話の八岐大蛇

御幣に言いしれない美しさを作り出している（写真 3）。

を想起させるヤツラオウは、山の妖怪たちのなかでも、

しかしチヂはただの装飾ではない。チヂの数は、そのことさら強大なものとして恐れられている。

神霊によって、四つ、五つ、七つ、十二…、と決まりがそのような意味で、祭りの舞台の四方に張る注連縄にあり、この数が違ってしまうと別の御幣になってしまう

とりつけるヒナゴ幣は興味深い（写真 2）。ヒナゴ幣も3 つくらい大事な部分なのである。また「くぢ（または「ちの顔を一枚の幣に刻むものだが、神楽の舞台の中を守護ぢ」ともいう）は、他の太夫に祭りを妨害されたときにする、いわばボディガードのような存在である。神楽をそれを跳ね除ける力をもつので、くぢの折り方がうまく妨害しようとするあらゆる邪霊や呪いからこのヒナゴができているかどうかで幣が生き死にするという」（斉藤英

守ってくれる。人間に味方する者にも顔のある幣がある

喜「伊奘諾流の太夫から学んだこと」『日本文学』1991のだ、と考えてしまう。しかし、ヒナゴは汚れた人間が

年 6月号）伝えもある。この折り目が呪術的な力の源泉で舞台に近づいてもはじき飛ばしてしまうパワーを秘めてすらあるのだ。

いる。ヒナゴとは人間の味方なのではなく、たやすく人
間にコントロールできない力、その見えない力を、いざ多様に展開する御幣の「かたち」の世界。かたちは戯

なぎ流の太夫が、御幣というかりそめの形に封じ込めてれのように変化し増殖していく。このかたちを研究する

神楽の舞台の衛兵としてあやつっているにすぎないのだ。

ためには、頭の形や下がりやチヂの数に託された意味の

目に見えないパワーや神霊を、御幣という操作しやすい世界を知らねばならない。そのうえで、意味と形の間に形に変換するところに、いざなぎ流祈祷の醍醐味がある

何か法則や傾向のようなものがあるのかを少しずつひもと言えようか。

といていくことが必要だろう。

1

3

きじんの幣（高知県物部村別府・中山義弘太夫作）

2

ヒナゴの幣（高知県物部村別役）
四方に一つずつ飾られ、東西南北を守護する。12の顔が並ぶので、「十二のヒナゴ」と呼ばれる。

志岐王子の幣（高知県物部村桑ノ川・小松為繁太夫作）
病人祈祷などで呪力を発揮する志岐（式）王子の幣7

研究エッセイ

伝統芸能とデジタル技術の出会い
長瀬 一男（わらび座

デジタルアートファクトリー・チーフディレクター）

私が人の動きをコンピュータに取りこむ機械、モーシ

チャーの活用は 3 つの方向があります。一つは舞台芸術をョンキャプチャーに関心を持ったのは、8 年ほど前にNHK

はじめ、新しい芸術表現への活用です。新作歌舞伎「秋の放送を見ていての事でした。相田洋キャスターがアメの河童」ではこの技術が生かされ、CGの河童が舞台上でリカで実際に体験をして紹介をしていました。身体のあ歌舞伎役者と競演するということで話題となりました。

ちこちに印になる小さなボールを着けて、何台ものテレ装置を舞台袖に持ち込み、リアルタイムでCGの河童を動ビカメラで同時に撮影をする。それをコンピュータの処

かし、アドリブも含めた掛け合いの面白さを作り出しま理で、エイリアンの姿となって「ラジオ体操」をするとした。二つ目は民族芸能などの伝承の手助けとなる教材いうものでした。これを見て「日本中の芸能をこの装置への活用です。新しい記録手法であることはもとより、で記録してみたい」と思いました。

その記録を基にどのように視覚化するかが求められます。

劇団わらび座は創立して53年の歴史を持ち、秋田県の農村を拠点にして 5 つの公演班で、創作ミュージカルなど

三つ目は芸能の分析や新たな記録手法の研究開発です。
これらを関連させながら同時に進めています。

年間900 回ほどの公演を行っています。秋田を本拠地にしモーションキャプチャーには、光学式、磁気式、機械て以来、各地の芸能を教わり、それを基に公演を行って式などの方式がありますが、国内では光学式が多く使わきましたが、その長年の蓄積が民族芸術研究所に膨大なれているようです。光学式は身体に付けた幾つものマー

民謡や映像の資料となっています。私はこれらのビデオ

カーを複数のテレビカメラで撮影をしてコンピュータでテープなどの劣化が進む中、後世に残すためデジタル化

画像処理を行い、各マーカーの3 次元空間での位置を測定に係ってきました。普通、映像は観客の目線から撮られすることで、コンピュータ上で人の動きを再現したり、ていますが、習い手にとってお師匠さんの動きは、後ろアニメーションを作ったりします。一方、磁気式は電磁から見たほうが真似やすいし、上からの映像は足の動き

石を使って磁界を作り、その空間で磁気センサーを身体が見やすいはずです。モーションキャプチャーなら習いに付けて動きをデータ化するものです。この二つの方式

手が必要なあらゆる方向からの記録ができ、伝統継承やにはそれぞれ長所、短所があります。光学式の場合は、教育などの手助けになる全く新しい教材ができます。

身体に付けたマーカーがカメラの死角に入ってしまうこ

平成 9 年、膨らませてきたイメージを、「民族芸能の 3とがあります、そのためカメラの数を増やしたり、補足

次元デジタル舞踊符の開発と制作」として国の支援事業にを行う必要があります。また、回転の要素を得るには、応募し採択されました。大学を出て間もない海賀孝明君

3点以上のマーカーの位置から計算しなければなりません。

を中心に秋田大学や秋田県工業技術センターの若い研究

そのため処理を行うコンピュータは高度な処理能力が求者と共同で進めることになりました。その頃の技術では、められます。それに対し磁気式の特徴は、磁気センサー

モーションデータの収録は 5 秒程度をひと区切りとして収から直接得られる数値が 3 次元空間での位置情報とともに、録するのが一般的で、踊り1曲を途切れずに収録するなど

そのセンサーがどの方向を向いているかという角度情報

不可能に近いことでした。何とか様々な課題を乗り越え、をも含むことです。また、センサーが衣装の中などに隠1年後成果を発表することができました。後に海賀君は情れて視覚上見えなくても問題はありません。どんな形をし

報処理学会山下記念論文賞をはじめいくつかの賞を受賞ている物体でも変形をしないものであれば、1センサーだ

しました。そしてこの技術は国立劇場の新作歌舞伎「秋けで 3 次元空間での動きを記録することが出来ます。しかの河童」の舞台に利用されるなど様々な応用がされました。

し、磁気式には二つの欠点があります。身体に付けた各セ劇団を本業とする「わらび座」でのモーションキャプ

ンサーからはケーブルでコンピュータまで繋がなくてはな

8

らず、動きが制約されます。さらに、鉄の塊など磁界に影データはCGアニメーションとは別に、時系列のグラフと響を与えるものが近くにあると、精度が極端に落ちること

して視覚的に読み取ることが出来ます。そのグラフを読になります。建物の鉄骨などの影響を大きく受けることみ解いていくとき、その踊りの特徴が見えてきます。北になり、この事があまり使われていない要因のようです。

京京劇譚派 7代目である譚正岩さんの収録を行ったときは、私たちが選択したシステムは、ワイアレスの磁気式で腰の一点を中心に踊られている特長が見事に見て取れ、す。欠点は木造のスタジオを準備することで克服してい譚さんの熟練された技能のすごさに感服しました。踊ります。実際に収録するなかで、角度のデータの重要さを実の先生が習い手に指導をするときは手本とともに、様々感することになりました。人の動きを数値として記録すな言葉を使って伝えようとしますが、習い手にはなかな

るということは、「各関節の角度の変化を記録する事」とか伝わりにくいものです。先生の言葉の意味することが言い換える事が出来るでしょう。近年ロボットの研究開グラフからわかりやすく読み解けるようになって来てい発が盛んに行われていますが、ロボットを動かすには、各ます。

関節をモーターなどで角度をかえる事になります。このモーションキャプチャーとその周辺技術はまだまだ未ようなことから、ロボットの研究者との交流も多くなりま成熟なものです。制約も大きいし、収録の機会ごとに様々した。最初にキャプチャーを行ったとき、その回転の要素

な工夫を重ねながらのことですが、大きな可能性を秘めがうまく記録できているかを確認するために、ロボットのています。今、私たちが取組んでいることは、この技術

ような四角柱を組み合わせたモデルを作成し CGアニメーとDVDとの組合せです。踊りをおぼえようとする人がコションにしてみました。その CGアニメーションをわらび

ンピュータと向き合うでしょうか？もっと手軽に誰でも座の踊り手に見せたところ、身体の使い方が良くわかるとが使える仕組みが必要でした。そこで着目したのが、ビいうことになりました。以来、このモデルを踊りをおぼえ

デオに替わり急速に普及し始めたDVDです。マルチアン

るための教材などのモデルとして使用しています。
「3 次グルの機能を駆使して、手元のリモコンで必要な方向か

元デジタル舞踊符」は身体を、頭、腕、胴、脚の4 部位にらの映像を選ぶことができ、さらに祭りなどの映像もメ分け、さらに各動作単位に区切り、それぞれを関節の角度

ニュー画面から再生できるようになり、「DVDでまなぶ・を基に自由に組み合わせて合成することで、踊りの記録

おぼえる伝統芸能」が出来上がりました。昨年、秋田県や創作に生かせるのではないかと考え提案したものです。

八郎潟町では「願人踊」「一日市盆踊り」のDVDが制作

幸いなことに、これまで日本の民族芸能はもとより、され、地域の宝が増えたと喜んでいただきました。現在

バレエやダンス、京劇、一頃大流行したパラパラに至る

は世界遺産の村、富山県五箇山の芸能に取組んでいます。

まで、様々なジャンルの著名な舞踊家の収録に携る機会

人々によって育まれてきた芸能の数々が、その地域に留を得ました。身体に取り付けたセンサーは踊り手の個性

まらず、誇りや豊かな心を育てます。この技術がその手も含め、見事にその舞踊の特徴を捉えます。センサーの助けとなれたら良いなと思っています。
神楽の1部分、腰の動きをグラフ化した例

京劇譚正岩さんのキャプチャーの様子とCG
ロボット形状のCGモデル

9

研究エッセイ「非文字資料」と歴史学
的場 昭弘（神奈川大学大学院経済学研究科・教授）

1 歴史学は文字資料のみを対象としてきたか

しかも、19世紀後半に起こる近代国家の成立により、

歴史学は、一般に文字資料を対象としてきたといわれ歴史学はあらたな「王朝」、すなわち国民国家という「王る。しかし、実はこの表現にも歴史がある。固有の意味

朝」へ資するための道具となった。そのため実証史学のでの文字資料への研究が始まるのは、西欧では一九世紀研究には、大方国民国家成立と、その発展を祖述する役の実証史学の成立以後のことにすぎない。

割が負わされることになる。その意味で、皮肉にも王朝

もともと歴史学は、王朝成立の神話を流布するための史がもっていた国家という空間と時間を実証史学も共有

学問でもあり、ある王朝成立の過程をもっともらしく説することになった。その意味でドイツ史はプロイセン王

明するという任務を帯びていた。その限りにおいて、文朝史と交錯し、フランス史はブルボン王朝史と交錯する。

字資料はあくまでも当該の王朝に有利な資料であり、そ実証史学の発展は、19世紀末のダーウィン的進化論のれ以前の王朝や、他の王朝に関する資料は無視、いや焼影響も強く受けていた。一国の発展を進化論的に説明す

却すべきものとされた。

るという方法は、歴史という時間を目的化し、その空間

もともと王朝史は文字資料よりも、神話に依存していを国家に限定することになった。歴史書が一般に読まれた。国王として神秘的な力をもつ人物の能力は、資料的始めたのは、フランスでもドイツでも普仏戦争（1870年）に説明のつくものではない。むしろ神秘的な王権は、国の後である。その理由は、国民意識の高揚の役割を歴史

王の人格を超越したところにあった。ルイ14世の「朕は学が負い、そのために文字資料が駆使し始められたから国家なり」という言葉は実証を超えていたのである。

である。

しかし、絶対王政にいたる17世紀以降は、国王は神秘的な力によって王権を維持することができなくなり、民2 文字資料に抜け落ちた空間と時間

衆に国王としての権力を付与させるために王朝の歴史がこうして始まった歴史資料学は、最初から国民国家の必要とされたのである。その限りにおいて王朝史にも実学という責務を負うことになった。しかしそれは古文書

証史学的な側面が必要となる。数々の啓蒙主義時代の政館に保存された資料からいって当然の成り行きでもあっ治的事件が、王権の検閲を経ながらもそれなりに実証的た。国民国家が普遍であるという価値意識が与えられれな側面をもっていたのには、そうした理由があった。だば、自らの資料研究はあたかも客観的な学問であるかのから、それなりの資料が王朝の中に保存されていたのでように見える。そこに実は実証史学の陥穽があったので

ある。

ある。

フランス革命以後、書物や絵画を含めた資料類の国家

20世紀に起こった二つの世界大戦は西欧に大きな衝撃による保存が実施されたことは、王朝史から実証史学へを与えた。相次ぐ戦争と国家の解体、分裂によって、国と進む大きな基礎を作った。国立図書館、国立美術館、

民国家は空虚な前提の上にあったにすぎないということ

国立古文書館などの設立は、歴史研究を一気に資料研究が明らかになった。アナール派の歴史学、実存哲学はそへと発展させることになる。こうして歴史学と文字資料の間隙をぬって登場した。

との深い関係が始まった。

歴史はそれ自体目的を持つものでもなく、歴史学の対しかしすでに保存された資料の多くは過去の王朝に有象空間も国家に限られるものでもなく、それを決定する利なものであった。このことは文字資料という一見客観のは現在生きている人間であるということが 20世紀歴史的に見える資料も、実は初めから歪められた形でしか存学の最大の成果である。国家や民族は歴史の中に客観的在していないことを意味していた。

にあったのではなく、それを後から発見したのは歴史家

10であるという反省こそ、新しい歴史学の始まりとなった。

しての資料ではなく、「もの」が意味する表象としての記

客観的叙述のための文字資料も、実は歪められた国民意

憶の方におもむきを置き始めた以上、歴史は取り扱われ識によって解釈されたものにすぎないということが明らるべき資料の側にあるのではなく、取り扱われるべき人かになったのである。

間の側にあるといえる。

文字資料という客観的に見える資料が、実は人間といとすれば、非文字資料を収集し、それを再現するという客観的でないものによって見られているにすぎないもうことは、おのずとただ単に文字資料の代替、またはそのであるということは、問題は歴史資料にあるのではな

れを補完することだけに向けられるべきではない。皮肉

く、それを研究する歴史家という人間の方にあるというなことに西欧でも、文字資料の収集（特に国民に関することを意味している。

公文書資料―ここで公文書資料という場合、出生証明書、こうして時代は、文字資料への物神崇拝の時代から、死亡証明書などを指している）は書庫に収集しきれない

歴史家自身の世界観による文字資料の解釈の時代へと進ほど増え続けている。しかも、非文字資料たる景観や、んでいった。そしてそれは多くの場合、文字資料そのも記念碑、建築物の保存などといったもっと大規模の資料のではなく、文字資料を読むことによって生じる表象のの保存も広がりつつある。

問題となった。歴史がその時代の人々にどう写っていた

文字資料の問題は、けっして残された資料が偏っていかという問題こそ、もっとも切実な問題となったのであたこと、また少なかったことにあったわけではない。問る。

題は、それを解釈する現在に生きた人間の問題意識の不足の側にあったといえる。とすれば、保存することに熱3 非文字資料とはなにか

意をそそぐ必要がどれほどあるのかが問われよう。保存

歴史学にとって、文字資料は実はたんなる歴史を知る

維持という物神的側面にのみ目が向けられれば、世界はための媒体にすぎない。同じことは文字でない非文字資

それこそ博物館になる。逆説だが、これほど資料が多い料についても言える。文字資料を見れば、そこに真実がということも博物館ですらある時代の価値の反映なので隠されているというような素朴な意識をもつ歴史家はおある。

そらく今ではいないだろう。

文字資料も含めて、非文字資料にもガラクタがある。

資料は当然歴史学の生きている時代の価値に左右されそのガラクタを整理せずひたすら集め、整理することはている。ということはそれを価値たらしめる社会が存在

けっして学問ではない。どのような資料を集め、整理すすることを意味する。王朝史から見てガラクタだった文

るかということは歴史家の世界観にかかっている。歴史字資料は、国民国家にとって重要な資料になった。国民にはあえてそうした世界観が求められているのである。

国家の時代にガラクタ同然であった民衆の非文字資料は文字資料の残存が社会の価値によって決定されたように、重要な資料になっている。問題は資料を価値たらしめる

非文字資料の残存も価値に左右されている。資料自体は社会にあると言える。

社会の価値観からかけ離れた中立的なものはないというとすれば、新たな歴史を開くために非文字資料を見つことをまず認識すべきであろう。神奈川大学が関係してけるということは、ただたんに新しい媒体をそこに見ついる常民の歴史というミクロコスモスの歴史でさえ、深けるというものだけであってはならないはずだ。もちろく時代の価値に左右されている。何が残すべきものなのん、文字資料が消失しているか、そもそも存在しなかっか、何が記憶されるべきものかの判断が、歴史家たるもた歴史を見るには、非文字資料を見ること自身新たな発のにはつねに求められているのである。COEの非文字資見でもあろう。しかし、それとても文字資料が負った欠料研究には、やみくもな資料保存ではなく（つまり過去陥を補うほどのものではない。非文字資料も資料というの忘れられた世界の保存ではなく）21世紀に生きる人々

媒体である以上、そこに時代の価値観が反映されているの記憶の保存としての役割も負わされているのであるこからである。

とを忘れてはならないだろう。

『記憶の場』（谷川稔監訳）と言う長大な論文集を編集したピエール・ノラは、「歴史に基づくモデルに対して、記憶に基づくモデルが勝利を収めたのだ」（ 3巻、岩波書店、2003年、441頁）と述べているが、歴史が「もの」と11

研究エッセイ「横浜写真」の位置
金子 隆一（東京都写真美術館・専門調査員）

古写真ブームの名のもとに、幕末・明治期の写真が注目

今日「横浜写真」と称される写真は、参考図版としてされるようになって久しい。その注目のまなざしは、写真掲げたように、主には明治10〜20年代に盛んに製作されプロパーからのものというより、広い意味での歴史学、民た外国人観光客へ向けて、ジャパネスクを売り物にした

俗学、社会学など人文諸科学の研究者からのものである

スーベニール用の写真であり、名所風景や日本の伝統的と言ってよいだろう。そこには、当然のことながら「何な風俗をテーマにしており、多くのものがカラー写真をが写されたか」といった言わば「被写体」の問題が中心思わせるような彩色が手でなされていると言えるだろう。

的な興味として成立している。これは写真のもつ記録性

ではこの「横浜写真」という総称は当時からあったもの発現であり、写真の本質的な機能にもとづいていよう。

のなのだろうかというと決してそんなことはない。まただが「被写体」の問題に終始してしまうのではなく、製作年代は明治10〜20年代がピークとしてあることは事

その写真自体がどのように成立しているのか、また成立

実なのだが、撮影年代となると古くは幕末、明治初頭としてきているのかという問いかけは、写真に写されてい・・ ・・
るものやことを情報として体系化してゆく上で極めて重いうものもある。

要なことになるのではないだろうか。
・・
言うまでもなく写真に写されているものは光学的な事

う「歴史」が記述される中で成立してきたパラダイムを実としてあるわけだが、果たしてそれが言うところの真「横浜写真とは」という問いかけをしたとき、まず最初

実（現実）であるかということになると、甚だ相対的なに規定しなくてはならないのが、その写真が「商品」とものになってしまう。これは新聞や雑誌などの報道メデしてあるということである。これは被写体が人物であろ

ィアにおける「やらせ写真（演出写真）」の問題として私

うと風景や風俗であろうと関係はない。

たちが日常的に経験しているところであろう。

つまり「横浜写真」と称される写真群は、写真史とい表象しているということなのである。

言い方をかえれば、写真館に行って肖像を写してもら

つまりその一枚の写真に写されていない外側―フレーい、それを個人的に使う―自身の記念品であり友人への

ムの外側の問題を抜きにしては写真という現実は成立しプレゼントであったり―限りにおいては、その写真は「横えないのだということなのである。かと言ってフレーム

浜写真」たり得ないということなのである。ところがその外側は見えないのであるから、私たちはフレームの内・・ ・・側にあるものやことに拠ってその外側を見極めてゆかなの肖像写真が日本人の身体的、風俗的特徴を表わすもの

ければならないこととなる。

て成立することになるのだ。

として「商品」化されるとき、それは「横浜写真」としこのとき重要になることは、一枚の写真の中にある「まこの「商品化」は、写真が撮影されるときにあらかじ

なざし」の質なのではないだろうか。この写真がどのよめ目的化されている場合と、のちに商品化される場合とうな目的で持って撮影されたかという背景を知ることや、があろう。それは一枚の何気ないスナップ写真が 50年もそれに対しての価値判断ということが、フレームの内側
・・ ・・に見えるものやことに対しての読み取りや体系化を成立経ったとき、失われた光景の記録としてクローズアップ

させる基礎となるはずである。

されることと同じプロセスを経ていると言えよう。
さらに「横浜写真」と言った時、その商品を求める客「横浜写真」と称される一群の古写真の位置が、どのよは外国人と規定されるのである。つまり、日本人向けにうに動いてきたかという歴史を振り返ってみることは、つくられた商品としての写真は「横浜写真」とは言わな

このことを考えるために何らかのヒントを与えてくれる

いということなのである。明治初頭から写真館で様々なに違いない。

著名人―維新の志士や明治の元勲、歌舞伎役者、芸者な12

ど―が名刺判の鶏卵紙の印画紙に焼き付けられ「プロマどり、関東（横浜・東京を中心）グループは「日本の珍イド」として売り出されていた。これらは同様に商品と奇な風俗を撮影して、スーベニール用アルバムとして売しての写真であったが「横浜写真」のカテゴリーには入るようになる。それは文字通りフジヤマ・ゲイシャといらない。

った低俗な写真であり、徹底した演出で（中略）写真の「横浜写真」において人物の固有名詞は喪失されるとい買い手である外国人に媚びた卑屈な撮影態度であった」

うことでもあるのだ。

と断罪するかのように位置づけられている。それに対し

この「商品」として、そして「外国人向け」という二て真正なドキュメントの態度を持つ田本研造らの北海道

つの側面こそが「横浜写真」というものを写真史の中でグループが位置づけられているわけだが、これは1970年

位置を曖昧にしてきたと言ってもよいだろうし、また一前後の文化状況を如実に反映していると言わざるを得な方では今日における「横浜写真」という総称をもって正いところだろう。

統に位置づけることを可能にしたとも言えるのだ。

それに対して登場してくるのが「横浜写真」という呼前述したように「横浜写真」という呼称は古くからあ

称なのである。これは写真史家小沢健志が1980年代初めったものではない。それが盛んに製作されていた明治期の雑誌連載をまとめた『日本の写真史―幕末の伝播からにおいてはただの「写真」であったり、また彩色がほど

明治期まで―』（ニッコールクラブ刊、1986年、のちにこされていたからであろうが、「写真画」という呼称を散『幕末・明治の写真』ちくま学芸文庫として1997年に再見することができる。

刊）の中で「とくに風俗写真は異国趣味に迎合した、演これらの写真を個別的にではなく総称した早い例とし出作品が多くみられるのでありますが、総じて現代からては「輸出写真」という言い方がある。これは古写真のは、貴重な目でみる明治の資料となっている」と積極的

コレクターとしても著名な石黒敬七の編による『写真文な評価を下し、「私はそれらを『横浜写真』と名称を付け化図譜』（十一組出版部刊、1943年）に、恐らく芸者とました」と述べている。

思われる女性の肖像と琴を弾いている風俗の演出写真に対して与えられている呼称として登場している。
この言い方はどうも石黒敬七だけが使っていたようで、一般化した呼称とはならなかったようである。

この呼称は同じく小沢の責任編集になる。
『写真の幕あけ』（小学館刊、1985年）の中でさらに、世界的に流行する旅行写真の一環として位置づけられてゆくこととなるのだ。

次にこの「横浜写真」という写真群に対して歴史的な「横浜写真」という呼称の歴史は、30年にも満たない歴位置づけがはっきりとなされたのは、日本写真家協会が史しかないわけだが、その成立にはそこに見られる写真

1968年に開催した写真展「写真100年―日本人による写家の撮影態度や現実に対するまなざしを含めていかに写

真表現の歴史展」においてであり、さらにそれをもとに真を読み解いていくかという課題が裏打ちされているこ

した『日本写真史1840〜1945』（平凡社刊、1971年）でとがわかるであろう。

ある。これは、日本の写真史に対してはっきりとした歴

非文字資料の体系化という壮大なプロジェクトの中に史観を示した最初の試みであるわけだが、この中で総称あって、その資料が同時代的にまた歴史的にいかに成立的な呼び方はなされてはいないが、明治初期の日本の写してきたかということは、何よりも注目すべき位相とし真の流れを九州、関東、北海道と三つの地域に分けてたてあるのではないだろうか。

撮影者不詳「南禅寺」1870〜80 年代
撮影者不詳「富士川より見る富士山」
撮影者不詳「結婚式」1870〜80 年代
鶏卵紙に着彩鶏卵紙に着彩1870〜80 年代 鶏卵紙に着彩※写真はすべて個人所蔵のもの。 ※これらの写真（3点）のカラーを27頁に掲載しています。

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研究会報告

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可能性の宝庫―「絵引」
窪田 涼子（神奈川大学日本常民文化研究所・職員）
1963年10月、渋澤敬三は亡くなる6日前、長男・雅英
・・
へ葬儀の手配などを遺言するなかで「絵引と富永さんの冊もの資料集を刊行する。このような活動をおこなうな

魚体図譜はゼヒ君が出版してくれ」と言ったという。敬「絵引」とは、平安〜中世に成立した絵巻物の、主題の三にとって「絵引」は、長い間暖め続けた末にやっとそ背景として描かれている当時の様々な民俗事象を模写のの姿が見え始めてきた大切な夢の結晶であった。しかし、方法で「抜描き」し、その一つずつに番号を付し、名称

敬三は「絵引」の誕生した姿をついに見ることはできなを与え、索引をつけ、字引のように引けるようにするとかった。『絵巻物による日本常民生活絵引』第1巻は、敬いうものである。敬三はそこから、民具を研究する中で三の死の一年後、64年12月に角川書店から刊行が開始さ不明なものの回答を得、また庶民の暮らしの歴史的変遷れたのである。

を知ろうとしたのである。

神奈川大学日本常民文化研究所は、82年に財団法人日かで、敬三の「絵引」は発想されたのである。

34、5年頃アチックにおいて行われていた草履の一種
あしなか

本常民文化研究所からのさまざまな有形無形の財産を継「足半」の共同研究のなかで、同人の宮本馨太郎は、風俗承して発足したが、その最初の大きな仕事は『絵巻物に史研究者の父・勢助の示唆を受けて絵巻物に描かれた足よる日本常民生活絵引』の再版事業であった。この事業半を「足半絵画一覧表」にまとめ「足半草履の史的考察」の経緯などについては当時編集委員のひとりであった西として検討した。また同じ時期、敬三と馨太郎は、同道

和夫氏（神奈川大学工学部教授）の研究会報告に譲り、本して歌舞伎小道具師・藤浪家に赴き、藤浪家が家業の小稿では、研究所に所蔵されている1000点近くの「絵引」

道具製作の参考資料として伝えてきた、小道具・調度類

画稿整理を行うなかで知り得た編纂のいきさつなどにつを古い絵画から抜描して編纂した数本の巻物を実見した。

いて簡単に報告したい。

これらのことが敬三の「絵引」発想のきっかけではなか

財団法人日本常民文化研究所の前身は、周知の通り、ったかと考えられている。

渋澤敬三が学生時代の仲間達と物置の屋根裏部屋に標本先述したように「絵引」が実際に刊行物となったのは 64類を展示して始めた 博物館ごっこ に端を発するアチ

年であるが、その編纂事業はそれを20年以上遡った1940

ックミューゼアムである。敬三は21年、東京帝国大学を年の「絵巻物研究会」の発足に始まっている。月1回、宮卒業し横浜正金銀行に入行、「日本資本主義の父」と称さ本勢助の架蔵する複製絵巻物を利用して絵巻物ごとに同れた祖父・渋澤栄一の嫡孫として銀行家の道を歩み始め

人で検討、画家で民俗学者の橋浦泰雄が抜描模写を担当たが、一方で幼少時からの夢であった学問の道も捨てるした。この時期『石山寺縁起』『絵師草紙』などの四つほことができなかった。その夢をかたちにしたものがアチ

どがまとまっており順調に成果が挙がっていたようであックミューゼアム（以下アチックと略す）であった。アる。現在、神奈川大学日本常民文化研究所に保管されてチックはその後も仲間（同人）を増やし、当初は郷土玩

いる「絵引」画稿のうち、100点余りはこの橋浦泰雄の手

具を、ついでさまざまな生活・生産の道具―民具を蒐集になるものである。しかしながら戦争激化による「絵巻し、テーマを設定した共同研究を行う本格的な研究所と物研究会」の中断や空襲による大部分の画稿焼失があり、して、33年頃から次第に体裁を整えていく。敬三は銀行

この「絵引」編纂事業は中断を余儀なくされたのである。

勤務に支障のない休日を利用して同人等と共に日本各地

45年10月、敬三は幣原内閣の大蔵大臣となり戦後の混を旅し、庶民のくらしに視点を当てた写真、16ミリ映像

乱した金融の建直しを担ったが、46年5月には辞任する。

を撮影した。また当時顧みられることの少なかった所謂その直後から公職追放となり渋澤財閥も解体されるが、じ かたもんじょ

地方文書に注目し、数多くの史料翻刻を出版した。民具51年の追放解除後から、敬三は財界の要人として数々のなどの物質資料だけでなく文献からも庶民の生活を知ろ

要職を歴任するようになる。このような敬三自身の立場うとしたのである。アチックでは42年ごろまでに約100や周辺状況の大きな変化のなかで、戦前のアチック時代

14

のように仲間達と研究に没頭することは困難となっていながったものと思われる。

ったが、それだけに戦時中に中断したままの「絵引」編「絵引」は敬三が長年にわたってこだわり続け完成した纂への情熱はますます募っていったようで、54年3月に記もので、現在もそのユニークな発想、方法は有効である。

された「絵引は作れぬものか」という文章で「いちいち

特徴のひとつは絵巻物それぞれのストーリーを無視し、絵巻物を繰りひろげて遡らないでも用を便ずる絵引があ描かれたものを「事物」という要素に分解してしまった

ったらと今でも思っている」とその思いを綴っている。

ところにあろう。分解された要素は、別の視点、別の方

そして55年12月25日に、再度「絵引」編纂にむけて「絵法で再構築され得る可能性をもつ。日本農学会賞を受け巻の会」の第一回会合がひらかれる。その後毎月最終日

た『豆州内浦漁民史料』の公刊に際して「論文を書くの曜日に渋澤邸で開催され、敬三、櫻田勝徳、宮本馨太郎、ではない、資料を学界に提供するのである」と敬三は述

笹村草家人、宮本常一、有賀喜左衛門、遠藤武、河岡武

べたが、常に多くの人たちと多くの可能性を分かち合い

春等が参加した。抜描模写は橋浦にかえて日本画家の村たいと願う敬三の姿勢が「絵引」にも貫かれている。こ田泥牛に依頼することとし、渋澤家架蔵の模本を利用しれから「絵引」をて研究会で抜描箇所を決定し次回までに村田が抜描模写基礎にさまざまなを行った。それを検討した上で青焼きにし、事物の類別、研究が展開される

番号付、名称決定などを行い、宮本常一が解説のたたきであろうが、この台を作成し研究会で検討し、編纂事業は進んでいった。

敬三の姿勢だけは編纂過程では多くの困難が生じたが、最終的には敬三の常に意識して継承判断により進められた。多忙な公務の中、晩年の敬三はしていきたいと考この事業にもっとも情熱を傾けていたという。

えている。

敬三の死後、64年に刊行が開始された角川版はそもそも独立した刊行物ではなく、角川書店が刊行を始めた『絵巻物全集』の付録というかたちで出版された。当時の角川書店社長・角川源義は、56、7年頃から角川書店の顧問のひとりに敬三を依頼し、敬三は『絵巻物全集』などの企画をわがことのように喜んでいたという。この『絵巻物全集』の刊行と、戦前から準備をすすめていた敬三の「絵引」構想が合致して、このようなかたちでの刊行につ角川書店版『絵巻物による日本常民生活絵引』4（1966年刊）
より「540 いただく・かつぐ・だく」。絵巻物『絵師草紙』から、三種類の物の運び方をする人物を抜描きし、それぞれの着物、履物、持ち物などの名称を付している

参考文献●アチックミューゼアム『所謂足半に就いて』（1936年、のち『日本常民生活資料叢書』第1巻（三一書房、1972年）●有賀喜左衛門「絵引によせて」『絵巻物による日本常民生活絵引』第1巻（角川書店、1964年）●角川源義「あとがき」『絵引』第1巻（角川書店、1964年）●河岡武春「絵巻の会のこと」『新版絵巻物による日本常民生活絵引』総索引（平凡社、1982年）●窪田涼子「『絵引』成立過程についての一考察（1）」『歴史と民俗』16（平凡社、2000年）●窪田涼子「絵巻物から辞書をつくる」『屋根裏の博物館―実業家渋沢敬三が育てた民の学問―』（横浜市歴史博物館・神奈川大学日本常民文化研究所編、2002年）●渋澤敬三「所感―昭和十六年十一月二日社会経済史学会第十一回大会にて」『祭魚洞襍考』（1941年、のち『渋沢敬三著作集』第１巻所収）●渋澤敬三「絵引は作れぬものか」『犬歩当棒録』（1954年、のち『著作集』第 3巻所収）●渋澤敬三「序」『豆州内浦漁民史料』（1937年、のち『著作集』第1巻所収）●渋澤雅英「序」『絵引』第1巻（角川書店、1964年）●宮本馨太郎「第１巻民具篇解説」『日本常民生活資料叢書』第1巻（三一書房、1972年）

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研究会報告

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風景印にみる地域の提示
須山 聡（駒澤大学文学部地理学科・助教授）
風景印は正式には風景入日付印といい、全国の郵便局

体の意図が組み込まれ、それらが見る者に強要される。

約1万局に設置された消印の一種である。通常の消印とはすなわち、「風景」は提示者がその意図を主張するために異なり、印影にはその地域の自然景観・文化遺産・観光

改変され、利用された景観とみなすことができる。

資源・地域にゆかりの人物などが図案化され、その地域

写真や絵画などは、人間のイメージに内在する「風景」

に関する情報をコンパクトに提示している。その点ではを具現化し、他者に対して展示したものといえよう。こ観光地などに設置されている記念スタンプと同種と見なのような画像資料は、「風景」を分析する際の適切なテクすこともできるが、法的な効力を有する公印であることかストである。風景印もこれらと同様の性格を有するテクら、押印した郵便局と日付、すなわち場所と時間を特定すストであるが、印影の規格が全国的に標準化されているることが可能な点が大きな特徴であり、非文字資料としため、データベース化が容易である。加えて全国の郵便ての価値を高めている。風景印は昭和6年の告示第1400

局に設置され、広域的な分析が可能である。さらには複号により制定され、戦前には約1200局に設置された。そ数回の図案改正がなされ、地域とその景観の変容、およの範囲は国内にとどまらず、台湾・朝鮮・満州・南洋・びそれを「風景」として利用する主体の意思の変化を知樺太にまで及んだ。郵便制度は、政治権力の実行支配がることができる。

及ぶ空間的範囲を示す指標でもある。

もちろん風景印にはリアルな景観の映し鏡としての側筆者が専攻する地理学では、景観（Landschaft）は地面もある。従って、風景印を読み解く際には，自然科学

域の諸条件を客観的に反映する鏡と長らくとらえられて的な意味での景観を観察する視点と、編集が加えられ、きた。従って、景観を観察することがその地域の自然・展示された「風景」と看て取る視点との両者が必要とな

社会・経済・文化的な特性を理解する糸口になると考える。この点において、風景印は「風景」を含めた広い意られた。事実、水田が広がる農村景観は水が豊富な自然味での新たな景観論、いわば景観のリテラシーを構築す

条件を、高層ビルが林立する都市景観は高地代という経るための格好の素材といえよう。

済的条件を反映する。

風景印の例として富山県富山市の富山駅前局（平成13このような景観に対する態度は、景観をリアルで客観

年10月1日現行印使用開始）を示した（図1）。この印はJR的な存在としてとらえる前提に立ち、景観の持つ自然科

富山駅の駅弁として有名なますずしをかたどった印形に、学的な特性に注目した考え方といえよう。しかし、リア

着物を着て「富山の薬」と書かれたのぼりを背負った越ルで客観的な存在である景観をひとまず離れ、人間がイ

中売薬と、立山連峰のシルエットを配している。これらメージする「風景」を考えた場合、それは決して本来の3 者はいずれも富山県を象徴するモチーフであり、全国的景観とは同一の存在ではない。むしろ人間は自然・文な知名度がきわめて高いと考えられる。

化・社会・経済などのさまざまな景観構成要素の中から、この印を見る者にとって、印影内の構成要素はいずれ

有用な、あるいは意味のある要素のみを選び出し、それも「富山らしさ」にあふれている。このことは印をデザ

らを「編集」することにより「風景」を創造すると考えインした郵便局職員（局区内の住民を代表すると見なせられる。従って創造された「風景」をその素材である景る）の富山県に対するイメージが、他地域居住者とさほ

観と厳密に比較すれば、両者間にはさまざまな差違や齟どに乖離していないことを示す。この印は、富山県の玄齬が見いだされるであろう。

関口に位置する富山駅前局の図案としてはふさわしい。

「風景」には、景観を観察し解釈した人間の主観的な価

しかし印に描かれたような姿をした「売薬さん」は現値観や意味づけが内在する。さらにそのような「風景」を

在はもういない。ましてやのぼりを背負った姿は明らか

他者に向かって提示しようとする場合、「風景」の中にはにテレビの時代劇の影響である。この姿は多くの日本人「何を見せるか」「どのように見せるか」という、提示主が抱く越中売薬のイメージに迎合したものであり、決し16

てリアルな家庭薬配置員の姿でないことは明らかである。

は戦前と同様であるが、その他の構成要素は、白鳥、フ

この印はわれわれのイメージする「風景」と、リアルな

ェリー、防波堤、スピードスケートと、戦前とは大きく景観に乖離があることを示す。

異なる。これらは苫小牧の雄大な自然環境を強調すると

次に、過去と現在において描かれた風景の差違を図2・同時に、苫小牧が港町であり、スポーツの盛んな文化都

3 から検討しよう。両図は北海道苫小牧市の苫小牧局の印市でもあることを示そうとしている。印影からは工場がであり、前者は昭和 9年 8月6日、後者は昭和54年11月15

排除されているが、苫小牧の港湾機能およびスケートの日が使用開始日である。苫小牧市は日本最大規模の製紙

振興は、いうまでもなく王子製紙の存在が基盤である。

業の拠点であり、現在でも新聞用紙の国内需要の25％は

この印は、苫小牧が王子製紙の企業城下町として発展し

王子製紙苫小牧工場が供給している。戦前印には、海をた歴史的な背景をかなぐり捨て、健康で自然にあふれた

隔てて樽前山と恵庭岳を遠景に製紙工場の風景が描かれ現代的な都市としての装いをまとおうとしていることをている。しかし現実には同図のようなアングルで樽前山

提示している。

と工場を眺望することはできない。製紙工場の2 本の煙突

戦前の風景印の中でも旧植民地地域の風景印は、支配からは煙が立ち上り、ほかにも2 か所から煙か蒸気が噴き者である日本の旧植民地地域に対する地域観を端的に示出している。高度経済成長期において深刻な公害問題をす。旧植民地地域においても逓信省の吏員であった郵便体験した現在の日本人にとって、煙突や煙、さらには工場

局員は、日本人が多数を占めていたものと考えられる。

は肯定的な景観構成要素とはなり得ない。むしろ快適な

従って、旧植民地局の風景印の多くは日本人によってデ

地域の環境を破壊する元凶として、これらは排除される

ザイン、またはデザインのチェックがなされたと考えるべきものであろう。しかし、当時において煙突や工場はのが順当であろう。
ハイラル

地域の近代化を象徴する景観構成要素であり、濛々と煙

図 4 はモンゴル国境に近い旧満州国の海拉爾局（康徳 3を吹き出す煙突は、活気ある工業都市を象徴する風景と（昭和11）年 9月1日使用開始）、図 5 は旧南洋マーシャル

して住民が誇りとしていたものと考えられる。煙突や煙諸島のヤルート局（昭和 9年10月1日使用開始）の風景印を強調した構図は、福岡県八幡などの工業都市、同県飯である。両印とも、現地の景観を背景に盛装した女性を塚などの炭鉱都市の風景印でも顕著に認められる。また、描いている。馬と羊が放牧された広い草原や、アウトリ

1960〜70 年代の韓国や朝鮮民主主義人民共和国の切手

ガーを取り付けた小型船が浮かぶサンゴ礁とおぼしき海にも、経済政策や政治的イデオロギーの勝利を強調するの景観は、当時の日本人が「外地」に対して抱いた類型

ことを企図して同様の構図が用いられている。

的なイメージであったといえよう。また、見慣れぬ民族

一方、苫小牧局の現行印では、樽前山を背景とする点

衣装に身を包んだ女性の姿は、見る者のエキゾチズムを

図1 富山駅前

図2 苫小牧（戦前）

図3 苫小牧（現行）

図4 海拉爾図5 ヤルート

図6 撫順

図7 長春

図8 那覇（戦前）

図9 京城

図10 那覇中央

17

掻き立てたことであろう。なかんずく、半裸の女性像はの場所は琉球・朝鮮の信仰においては聖地に位置づけら

後進地域、あるいは未開の地としての南洋を雄弁に物語れた。日本政府は現地住民にとっての聖地にあえて神社るものであった。しかしそれらにまして、印影の下約3 分を置くことで支配者たる日本を強く印象づけたものと考の1を仕切る波形の線が注目される。この波形の線は単にえられる。さらに琉球・朝鮮の首都に位置する郵便局が印影内を仕切るのみならず、印に空間的な奥行きと広が国家神道を象徴する図案を採用すること自体が、琉球・りをもたらす効果を持つ。これは霞を意匠化した線であ朝鮮に対する日本の支配を強く刻印する行為であったこ

り、日本画の画法を流用したものであると考えられることに疑いはない。これらの図案は、風景印が植民地支配とから、これらの印が日本人のデザインである可能性はの手段としても利用されていたことを示す。

高い。すなわち、これらの印は日本人局員が抱いた現地

沖縄には内地と同様県制が施行されていたにもかかわに対するイメージに忠実に制作された風景印であるといらず、那覇局では京城局と同趣旨の図案が採用された。

えよう。

このことは、当時の日本政府が沖縄を朝鮮同様、支配のまた、日本が旧植民地を資源供給の場ととらえていた

対象と認識していたことを、図らずも露呈している。ここともわかる。図 6は旧満州の撫順局（康徳 6（昭和14）のような戦前の図案に対し、那覇中央局の現行図案（図年 4月1日使用開始）、図 7は長春局（康徳 6（昭和14）年

10、昭和 57年 7月1日使用開始）は、沖縄を象徴するデイ

4月1日使用開始）の風景印である。図 6には炭鉱の櫓が屹

ゴの花とシーサーをモチーフとし、「沖縄らしさ」を強調立する様子が示されている。当時、撫順炭鉱は南満州鉄している。すなわち現在の沖縄は、ヤマトとの同化より

道が所有する大規模炭鉱で、現在も採炭が継続されていはウチナーとしての独自性を、少なくとも風景印の上でる。図 7には満鉄を走る列車が配されている。この列車はは選択したといえよう。しかし沖縄らしい図案の採用は、

昭和 9年11月1日に大連―新京（長春）間で運転を開始し沖縄への他者の視線、すなわちヤマトからのまなざしをた特急「あじあ」と推定される。このほか鞍山局では製意識したものであることにも留意すべきである。

シャーホーコウ

鉄所が、沙河口局では鉄道修理工場が図案化されている。

以上、風景印に提示された「風景」についていくつか

旧植民地局、特に満州国や関東軍支配地域の風景印にはの読み方を示した。これらから風景印を読み解く際に注鉱山や鉄道・港湾のデザインが多用され、資源確保とそ

目すべきいくつかの観点が明らかとなろう。第1は編集さのロジスティックスが植民地経営の重要な課題であったれ描かれた「風景」と、リアルな景観との差違または齟ことがわかる。

齬である。第 2は風景印に描かれた「風景」そのものの時

図 4・5がいわば異国情緒を強調する図案であるのに対代的な変化である。そして第 3は風景印に込められたメッ

し、外地に「日本」を刻印することを目的とした風景印

セージ、つまり「風景」の編集者たる風景印制作者たちもある。図 8は那覇局（昭和 9年 6月5日使用開始）、図 9の地域観や、「風景」を利用し見る者を誘導しようとする

は京城（現ソウル）局（昭和 6年11月1日使用開始）の風

彼らの意図である。

景印である。前者には波上宮の全景が、後者には朝鮮神本文で示したように風景印には明瞭な地域差や時代差、宮の参道が描かれている。特に京城局印においては鳥居

そして地域的な特徴が読み取れる。風景印に内包されたが大きく描かれ、参道の石段の高さが遠近法を利用してこれらの特性を、旧植民地を含めた広域的スケールで解誇張されている。さらに図 4・5と同様の画法で霞が描か読し、体系化する必要があると筆者は考える。それらのれ、内地局の風景印と区別することが不可能なほど「日作業によって、景観・環境と人間の関係性がより明確と本的な」図案が、日本領土としての朝鮮を印象づけていなろう。とくにリアルな景観が、「風景」として創造・利る。

用され、その読みが風景印を通じて見る者に強要される
ウ タキ

ナム サン

波上宮は御嶽、朝鮮神宮は南山に造営された。これらプロセスに注目してゆきたい。

付記：本文に掲載した風景印の印影は以下の文献に依拠した。
●橋本 章監修 1976 『戦前の風景スタンプ集』日本郵趣出版．
●山本 昂編，友岡正孝監修 2001 『新版風景スタンプ集―北陸・東海・近畿―』日本郵趣出版．
●山本 昂編，友岡正孝監修 2002a 『新版風景スタンプ集―北海道・東北―』日本郵趣出版．
●山本 昂編，友岡正孝監修 2002b 『新版風景スタンプ集―中国・四国・九州・沖縄―』日本郵趣出版．

18

Column

ら見えたもの
ロ織り」か
ボ
「

たて

よこ

加藤 友子（神奈川大学日本常民文化研究所・職員）

さき お

経糸に麻か木綿糸、緯糸に細く裂いた木綿を織り込む「裂織り」。東北地方などに広く分布する織物であるが、数年前から手芸のリメイクやリサイクルといった点から注目を浴びている。
昨年の10月より私の職場である日本常民文化研究所では、布をテーマにした展示を催し、そこで数点の「裂織り」を紹介した。この「裂織り」は「ボロ織り」とも呼ばれ、祖母・白石はるじが所持していたものである。こたつ掛け、ふ
とん地、帯などとして昭和50年頃まで使用していたもので、きれいに洗濯されて大切に茶箱にしまわれていた。展示を担当した私は、布と女性に関係する多くの話を祖母から聞くことができた。
祖母が生まれ育った長野県佐久市内山（旧南佐久郡内山村）は、JR小海線中込駅から東へ15キロ程入った山間部である。かつては養蚕や炭焼きが生業であった地域である。木挽職の父、機織の母の間に8人兄弟の長女として明治39年に生まれた祖母は、口減らしのために9歳の時から子守り奉公に出され、12歳から25歳まで製糸工場の女工として働いていた。炭焼き検査員の白石甲子蔵と結婚後は、家や土地を借りて養蚕業も行ないながら6人の子供を育てあげた。こうした暮らしを支えたのが「ボロ織り」であった。祖母が用いた「ボロ織り」の材量は、どうしようもなく擦り切れて着られなくなった着物であり、紐状に裂くと10cm程で切れてしまう「ボロ」であった。祖母は死にかけた布を「ボロ織り」として再生したということになるが、もったいないとか資源リサイクルなどというレベルではなく、こうしなければ生きていけなかったという。
昭和30年代まで内山では「ボロ織り」を暮らしの中で使用していたことを祖母から聞き、ぜひ展示したいと思い、昨年の6月に「ボロ織り」の収集を試みたが、もうすでにほとんどの家で捨てられてしまって集めることができなかった。
懐かしい温かみを持ちモザイク柄のような色彩の美しい「ボロ織り」がなぜ捨てられてしまうのだろうか。
祖母から聞いたこんな話を紹介しよう。昭和35年頃の冬、当時高校生であった祖母の娘が「かーやん、こたつのボロ
とっておいてな」とマチに住む友人を呼ぶ前の日に言った。内山から見てマチとは、街道沿いの野沢や臼田、小諸のことである。マチの人はこたつのボロ＝ボロ織りの存在を知らない。貧乏を隠す娘ではなかったが、「ボロ」だけはとても恥ずかしく、マチの友人には見られたくなかったという。つまり、この地域では暗黙の内に「ボロ織り」を貧困の象徴として外には出せないものとして扱っていたのではないだろうか。仮に私がある家から「ボロ」を見つけたとする。そうすると、現在はそうでなくても「あの家も貧乏だったんかね」という烙印が押されるということになるのだろう。このようにして「ボロ織り」の存在は隠され、捨てられる。
とある日、98歳になる祖母に「今まで生きてきたなかで、いつが一番幸せだった？」と尋ねたると「そうさなあ〜、糸とりさいってたころさな。ふとん持っていくわけでなく、ご飯は出るし、糸さえとっていればよかったからなあ。優等工女で皆大事にしてくれたし、皆勤賞で箪笥さもらったしなあ。なんてってもかーやんや弟達さに金を自由にくれてやれたからなあ。とっても幸せだったあ。
」と「ボロ織り」をなでながら意外な答えを返してきた。不自由なく息子夫婦と曾孫に囲まれた現在の暮らしよりも、自らの稼ぎで家族を守り養っていたころが幸せだったという。
糸とり・機織・仕立て…かつて女性の自立は、布に関係する職
業に就くことで可能となった。一人の人間として認められた喜びなのか？女工のときにもらった皆勤賞の箪笥、暮らしを支えた「ボロ織り」を祖母が捨てられなかった本当の理由を垣間見たような気が
した。

ボロ織り

木綿だけでなく、着古したセーター等のよこ

毛糸も、緯糸としてボロ織りに利用した。

19

奉安殿「発見」記
藤田 庄市（写真家）

旧樺太（現ロシア南サハリン）の海外神社跡調査（ 2003

才覚による。敗戦の折、田奈小学校の教師達は「天皇を年 9月）の折、思いがけないものに巡りあった。奉安殿で神格化し、武運長久と米英撃滅を祈願した奉安殿を残しある（ 21頁写真参照）。イゴール・サマリン＝サハリン州ておいては、進駐してくるマッカーサーからどんな難く

立郷土博物館歴史記念部長に案内されるがまま、七つのせをつけられるか判らないし、ひどい罰を科せられるに奉安殿を見た。あるものは住宅街で倉庫として使用され、違いないと恐れおののいていた」。そこで奉安殿を燃やしあるものは荒野に放置されていた。真岡（ホルムスク）てしまおうということになった。その準備のさなか、ちのそれはエンタシスの柱をもったモダンなものだった。

ょうど通りかかったのが三澤氏である。
「いくら敗れたり初めて見たのは泊居（トマリ）であったが、奉安殿ととはいえ、神殿を燃すのは気がとがめる。そのうえ、作品

いわれ、ハッと気づいた。自分はこれまでに奉安殿の名としても立派な造りのものだ」、灰にするのは惜しいと、も機能も知っていた。しかし、奉安殿を博物館などで見三澤氏が引き取ったというわけだ。いい度胸である。

※4※5

たことはなかったし、写真でも記憶がない。俄然、興味

三澤氏、かといって皇国史観を持続していたわけではがわいた。日本国内の奉安殿はどんなものだったのだろない。自然体で保存したまでのことで、いずれ庭に出しうか。そんな疑問を帰国してすぐ、森端枝氏（日本神道て稲荷でも祀ろうかと考えていた。それも実現しないう

思想・近世国学、茨城大学）にメールしたところ、即座ちに逝ってしまい、奉安殿は元の土間に相変わらず鎮座に実物の在り場所を教示された。これにはびっくりした。

坐しましている。歴史の証人、有形文化財として価値が中島三千男、冨井正憲両氏ともども、時を移さず森氏にあると思うのだが。

導かれて見学に出かけた。

※1 イゴール・サマリン「南サハリンにおける天皇制イデオロギ
ーの物質的遺構」（『サハリン州立郷土誌博物館通報』第5号
・1998年）。ムカイダイス氏（神奈川大学大学院歴史民俗資料学研究科院生）の試訳による※2 三澤重元『想うままに』自費出版。1982年※3 永原慶二『皇国史観』岩波ブックレット。1983年※4 ※2に同じ※5 ※2に同じ

それは横浜市郊外の旧家（三澤芳夫家）の元土間に保存されていた（右下写真参照）。かつて田奈小学校にあったものだ。見て、アレッと思った。木製の神社様式である。
高さ1メートル95センチ、間口1メートル 7センチ、奥行き60センチ。旧樺太で見たものとは似ても似つかぬ姿である。もっともこの奉安殿、雨曝しにするのはもったい●調査にあたり、三澤芳夫氏には格別の御配慮を賜った。
厚く御礼申し上げる次第である。

ないからと、6坪ほどの建物を建ててその中に安置されていたという。では旧樺太で見た奉安殿の内部にミニ神社様式のものがあったのだろうか。それにしては狭すぎる。
この問いに、ちょっとしたヒントがないわけではない。
※1

サマリン論文によると、ヨーロッパ建築様式で造られてきた南樺太の奉安殿は、1930年を境に神社様式に変容したというのである。一方、田奈小学校の奉安殿は1933年※2

か1934年頃に地元の腕のいい棟梁が造ったとのこと。と※3

なると、皇国史観と国家権力が緊密に結びつく時代の風
潮が、奉安殿の神社様式化を促し、その結果、この奉安殿やサマリン論文の該当物（未見）になったのであろうか。
ところで、旧家に奉安殿が残った理由である。これはひとえに先代当主・三澤重元氏（故人。元横浜市議）の

20

奉安殿

アジア太平洋戦争末期には、都市部の学校の「御真影」が疎開してきた。

旧樺太の元奉安殿
今回の調査において七件の元奉安殿を調査した。すべ

査研究（神社や奉安殿を含む）は、北海道大学の角幸博、てコンクリート構造であり、泊居（トマリ）のものは高井澗裕らによって、精力的に進められている。最も新しいさ3メートル、間口2メートル30センチ、奥行き2メートル

ものに井澗裕、角幸博「ON THE INVESTIGATION

90センチの大きさを有していたが、他の6件もほぼそれに

OF JAPANESE HISTORIC BUILDINGS IN YUZHNO-

準じる規模であった。6 件について写真で紹介をする。尚、（日本建築学会計画系論文集、第571号、
SAKHLINSK」

南サハリンの日本統治下における近代建築についての調

2003年9月）がある。

旧泊居町（現トマリ）

旧泊居町大字追手

旧野田町（現チェーホフ）旧真岡町（現ホルムスク）

旧敷香（現ホロナイスク）にあった奉安殿（写真右）。
現在はユジノサハリンスク市の郷土博物館の庭に展示

旧大泊町（現コルサコフ）

21フランス博物館の情報戦略
フレデリック・ルシーニュ（COE研究員・RA）

フランスの博物館の情報戦略は多様な側面を含んでい目すべきものは、新しい博物館がまだ開館されていなくる。そこで、今回はフランス博物館のインターネット上てもそれぞれのウェブサイトがすでに存在し、構築中のの情報戦略というテーマに絞って報告していこうと思う。

プロジェクトをインターネットでフォローできることだ。

行った作業はフランスの博物館や文化行政のウェブサイ

たとえば、ケー・ブランリー博物館の工事現場をライブ・トを検索したものである。サイトの中に多く出てくる写カムで観察ができるのだ。

真、画像やヴァーチャルツアーなどを見ると、インターフランスの博物館は多種多様であり、またそれぞれがネットというメディアを通してフランスの博物館や文化異なる省庁に属している。国立博物館の多くは文化省（最行政が訪問者に向けてどの様な情報を提供し、なぜそれ

近、文化・コミュニケーション省と改名）の管轄下にあを提供しているか、という問題を考えさせられる。博物館

り、多量の情報を提供するウェブサイトを持っている。

の内部の活動を直接見学できなかったので、「参観者」のルーブル美術館のように、多言語の機能で、3D案内やヴ立場でフランス博物館の情報発信の技術や計画を観察しァーチャルツアーを楽しむことができる。このような徹てみると、幾つかの特徴を見つけることができる。それ底した博物館案内は外国人訪問者の関心を呼び起こすたは博物館・地方公共団体・中央行政という三つのレベル

めであることは言うまでもないが、ギメ美術館（国立ア

で、それぞれの役割があるということである。したがっジア美術館、Musee Guimet、パリの人類博物館の近くてこのレポートでも、問題をその三つのレベルで分けて、に設置している）のほぼ全館を見せてくるヴァーチャル

まず幾つかの博物館のウェブサイトを紹介したあと、次ツアーにはやはり驚かされる。

に地方分権化の流れで文化事業における地方公共団体の通常、法人博物館や私立博物館の資格を持つ「エコ・新しい役割を検討し、そして最後に文化省とその管轄下

ミュゼー」、「社会」博物館や科学技術博物館はだいたいにあるフランス博物館局・国立博物館連合の重要な働き

国民教育省の管轄下にあるようである。ウェブサイトはを紹介することにする。また、この文章の中に使われて機能や画像がシンプルであるほど、逆に家庭的で親しみいる「博物館」という言葉は、普段「美術館」という別

やすい雰囲気をつくる側面もある。例えば、アルザス地

称で表現する文化・教育機関を指す場合もあることを、方のエコ・ミュゼー（Ecomusee d Alsace）のサイト

はじめに断っておきたい。

（http://www.ecomusee-alsace.com/carte/accueil.

現在フランスで最も重要な民俗学博物館と民族学博物館は移設の真っ最中である。前者、国立民衆芸術・伝統asp）を見れば分かるが、そこに載せてある地図はわざと繊細に描かれたように思える。

博物館（あるいは「国立民間技芸・伝承博物館」、Musee

1980年代はじめに採り入れられた行政の地方分権化

National des Arts et Traditions Populaires）はマル

は、当初から博物館の活動に影響を及ぼした。行政の地方

セーユに移り、ヨーロッパ・地中海文明博物館（Musee

分権化によって責任が再定義された地方公共団体は、そdes Civilisations de l Europe et de la Mediterranee）の地方の文化事業の活動を振興しようとしており、またと名を改めて2008年に開館する予定である。後者、アフ各地方に設置してある地方文化事業局（ Direction des

リカ・オセアニア芸術博物館は人類博物館の豊富な民族

affaires culturelles、文化省の管轄下）も、特に「社会」

誌学的コレクションを受け継いだ形で、エッフェル塔の博物館を積極的に支援しているようである。その「社会」

近くに2006年の開館を目指しているが、今度の名前は「ケ博物館とはエコ・ミュゼーをも含むカテゴリーで、考古ー・ブランリー博物館」（Musee du Quai Branly）と学、歴史、装飾美術や民芸にまで広がり、地方、産業、改まる。両者とも巨大なプロジェクトである。ここで注

都市民俗学を扱っている。参考として、ラングドック・22

ルシオンの地方文化事業局のウェブサイトには、博物館の臨時展覧会などがきれいに紹介されている。

国レベルでは、文化・コミュニケーション省の役割はやはり大きい。いくら地方分権化といっても、インターネ

同じ地方レベルで注目すべき点は、幾つかのローカル

ット上の情報戦略の中心的な担い手はこの省である。まな博物館にある絵画や彫刻を、一つのテーマを軸としてず、文化省の膨大なウェブサイトの中には多くの国立博

集めた、いわゆる「ヴァーチャル博物館」を見せてくれ

物館のウェブサイトも入っている（例えば国立民衆芸術・るサイトである。このような試みはまだ少ないようであ伝統博物館）。そして、国立・私立博物館に関するデー

るが、興味深い。例えば、中央地方の博物館のコレクシ

タベースを載せている：フランス博物館局博物館データ

ョンを見事に紹介する「子供への眼差し、子供の眼差し

ベース、フランス文化省関連データベース一覧、博物館（Regards sur l enfant, regards d enfant ）」という関係文献目録、フランス博物館局物品データベース等々。

ヴァーチャル展覧会を見ると参考になる（http://www.

特にフランス博物館局物品データベース（http://www.

。
musees . regioncentre . fr/defaulttest .php）

culture.gouv.fr/documentation/ccmf/pres.htm）は、

また、地方の博物館の活動を支えているのは、エコ・考古学、民族学（民俗学も含む）、芸術の三部門に分けら

ミュゼー・社会博物館連盟（ FEMS、ブザンソンに設置）れており、フランスの博物館の有名な絵画のみならず、と、科学技術博物館のために情報資源センターの役割を

日常生活の民具まで、ときには写真付の、博物館学的フ

果たす博物誌学協力・情報局（OCIM、ディジョンに設ァイルカードの一覧（下図参照）を提示している。掲載

置）という教育機関である。この二つの機関は博物館のしたカンペール博物館の寝台は、これらのカードの一例

学芸員に向けてインターネット上の情報戦略に関する重要（下図参照）である。また文化省の、インターネット上のな情報や講座も提供している。博物誌学協力・情報局の情報戦略に関する役割は所有権・著作権の規定や管理、

ウェブサイトは、地方の科学技術博物館の展示のあり方をヨーロッパ連合レベルでの情報記号化の計画進行など、知るためにも重要な写真集を一覧している（http://www.

他にもたくさんあるようである。

ocim.fr/sommaire/centre/photos.html）。ここには最後に取り上げたいのは文化省の管轄下にあるフラン

情報戦略に対する積極的、かつオープンな扱い方の姿勢

ス国立美術館連合（Reunion des Musees Nationaux ）が窺える。

である。フランス国立美術館連合は日本語版のフランス国

最後に、民俗学の部門の場合は、地方民俗学振興法人

立美術館連合日本法人のサイトもある（http://www.

（Ethnopole）の活動も注意を払う必要がある。たとえば

museums.france.or.jp/ ）が、フランス語版ではインタ

エステュアリウム法人のウェブサイト（http://www.

ーネットを通してフランス美術館のミュージアムグッズ

estuarium.org/site/default.htm）はロアール川河口を販売しているようである。文化省の管轄下の国立記念の民俗学的調査を行うこのEthnopoleの最新活動を紹介

建築局（Centre des Monuments nationaux）も、外しているが、最先端の研究者とローカルな博物館との連

国の訪問者に向けて便利な英語版のサイトがあるが、ア帯の密接さが窺える。

クセスする価値があるだろう（www.monum.fr）。

1 Denomination

lit-clos2 Lieu d execution/utilisation

Finistere :Leon（lieu d execution）

3 Lieu de conservation

Quimper;musee departemental Breton

4 N inventaire

R.2002.00.33;125（Numero de dossier）

5 Notice complete
フランス博物館局物品データベースのファイルカードの一例。フランス語の表示の意味は次の通りでる。
■1. 名称：《リ･クロ》、「閉ざされた寝台」■2. 創作場所・使用場所：フィニステール県にあるレオンという町■3. 保存場所：カンペールのブルターニュ県立博物館■4. 目録番号：R.2002.00.33 ;125（ファイル番号）■5. 詳細説明【注意：ここには詳細表示を省いたが、ウェブサイトでは一頁ぐらいの詳細が表示されている】

参考文献●ジャック・サロワ著、波多野宏之・永尾信之訳『フランスの美術館・博物館』
東京 : 白水社、 2003.10. （文庫クセジュ；867）23主な研究活動

全 体 会 議■第 6回

1月31日（於：横浜キャンパス1号館 804会議室）
研 究 会

全

体

■高橋 郁夫（弁護士）（1月31日）

知的財産権に対する技術のチャレンジ班■富澤 達三（1月31日・1班）

図像資料のデジタル化

知的財産権について説明する高橋氏

現 地 調 査（平成15 年12月〜平成16 年3月5日実施分）

中国（広州・香港）（平成15 年12月25日〜12月30日）

佐々木 睦

広州・香港の祠廟における図像調査、およびデジタル記録の実施
福田 アジオ、菊池 勇夫、田島 佳也

沖縄県那覇市および周辺地域（平成16 年1月8日〜12日）

沖縄における図像資料の所在確認と収集
北原 糸子、原信田 實

東京都内（赤坂、上野、千駄木、日暮里、王子、佃島）（1月18日）『名所江戸百景』が描かれた場所の現況の確認調査
須山 聡

鹿児島県名瀬市･和泊町・知名町・大和村・住用村

各市町村の教育委員会他（1月18日〜23日）

渋沢コレクション写真の撮影地確定の為の調査
河野 通明

青森県三沢市、岩手県北上市（1月22日〜24日）

小川原湖民俗博物館、岩手県立農業博物館における籾摺臼などの計測と撮影
梅野 光興、長瀬 一男、廣田 律子、山口 建治

中国（江西省

南豊県

石郵村）（1月22日〜27日）

中国で行われる旧正月の祭りに登場する翁と鬼の動きの調査研究
山口 建治

大分県中津市北原原田神社（1月31日〜2月2日）

人形芝居の調査研究北原 糸子、原信田 實、富澤 達三

アメリカ（ワシントン・ニューヨーク）（2月22日〜28日）

ブルックリン美術館、スミソニアン博物館などにおける『名所江戸百景』（版画）の閲覧、
アメリカの災害景観に関する社会認識調査
八久保 厚志鹿児島県鹿児島市、名瀬市（2月25日〜29日）

鹿児島県立図書館における景観資料の収集、奄美大島諸島の海岸集落の景観変化の調査
河野 通明

宮城県仙台市、多賀城市（3月1日〜3日）

仙台市歴史民俗資料館、東北歴史博物館の籾摺臼・馬鍬の調査
佐野 賢治、田上 繁、中村 政則、的場 昭弘、F・ルシーニュ

中国雲南省昆明市・麗江県（3月3日〜12日）

東巴関係資料の現地調査及び資料のデータ化・検索法、展示法、教育普及活動の調査

24

Column

野の干拓集落の景観を観察して平賀佐

藤永 豪（COE研究員・PD）

年明け早々、有明海沿岸の干拓集落へ景観観察に出かけた。自ら景観を撮影することで、今後の「澁澤写真」の分析にむけて、何かしらヒントを得られないかと考えたからである。周知のように、有明海沿岸は中世より干拓が行われ、現在でもこれに由来する地名が残っている。佐賀県内では「搦（からみ）」・「籠（こもり）」、福岡・熊本両県では「開（ひらき）」・「新開（しんびらき）」、長崎県では「籠」
・「開」といった地名が存在する。
今回の景観観察では、佐賀平野の干拓集落を巡った。地元の高校以来の友人に頼み込んで車を出してもらい、私自身は図々しくも、カメラと2万5千分の1地形図を手に助手席におさまり、偉そうに友人に指示を出しながら沿線の景観を撮影した。撮影のポイントは、前夜、布団の中で地形図を眺めながらある程度決めていた。前述した「搦」・「籠」の地
名は第二次世界大戦以前の干拓集落に多くみられるため、現在の海岸線より多少内陸に入った地域に分布する。一方、戦後の干拓集落は、当然ながら海岸線に沿って分布し、「搦」等の地名はみられない。しかも、それぞれが塊村と列村という異なる形態を示しており、その景観上の違いを撮影しようと考えた。
写真1は東与賀町の搦集落の家屋景観である。入母屋造の家屋が集まり、小塊村を形成している。近世から戦前にかけて成立した干拓集落の典型的な景観事例である。しかしながら、近年では佐賀市や久留米市などの近隣の都市部へ通勤。このように佐賀平野には新旧混合の集落景観が広がする住民が流入し、新たな住宅景観が作り出されている（写真 2）る。これに対し、写真 3は戦後造成された干拓地で、白石町新拓集落の景観である。幅員の広い直線道路に沿って、切妻造の似たような家屋が並んでいる。極めてシンプルな集落景観である。戦後の干拓事業は食糧増産と開拓を目的とし、国や県が中心となって進められた。したがって、この景観は効率性や合理性など経済性に重きをおいた農業政策の中で形成されたものと考えられる。
家屋と集落景観だけの比較だが、同じ干拓集落でも、事業主体、政策、経済状況、歴史的経緯など様々な要因が景観の特徴と差異を生み出していることに気づく。しかも、新興住宅地が出現するなど、絶えず景観は時代の波にさらされており、変化し続けていることを痛感させられる。このことは他の景観からも読み取れた。
この他に、景観というわけではないが、一つおもしろい写真が撮れた。写真 4 は新拓集落の北側を流れる用水路の傍に立てられた看板である。ここには、ジャンボタニシ駆除のために放流されたスッポンの捕獲を禁止する文章が記載されている。ジャンボタニシは学名を

写真1

スクミリンゴガイといい、南米から食用として輸入されたが、稲苗を食べる
ために、農家はその駆除に苦慮している。その対策としてスッポンが放流されたわけである。この写真の中の一枚の看板から、地域における生態系の変化と人の関わりを垣間みることができる。
今回の景観観察が、「澁澤写真」の景観分析において、どれだけ役立つのか、はなはだ心もとない。しかし、一枚の写真の中に切り取られた景観には
膨大な量の情報が隠されており、それを読み解く困難さとおもしろさを改めて認識することができた。

東与賀町搦集落の家屋景観

写真2

写真3

写真4

搦集落に隣接する新興住宅地

白石町新拓集落の景観

スッポンの捕獲禁止を呼びかける看板

25

Column

つやと道具のつや
煎餅の中町 泰子（COE研究員・RA）

小麦煎餅の製造に使用される鉄の成形道具「カタ」についてうかがうため、京都市伏見の煎餅店を訪ねた。
製菓道具のカタとは、一般的には金属、陶、木材などから成る多様なデザインの菓子成形器を指すが、ここで取りあげるカタとは、煎餅の形を決める鉄製のものである。シンプルな円形の平型煎餅用でも一丁が約1500グラムと重いが、職人はこれを易易と火床の上で操る。カタはアタマとハシに分かれる。開閉する凹凸のついた皿のような先端部分は、煎餅種を流し込む「アタマ」、そこに鋏のように交差して付けられた持ち手は「ハシ」という。
伏見稲荷参道の商店街にある宝玉堂は、昭和9年以前の創業で、店内の火床では毎日父親と長男の二人の職人が交代で煎餅を焼き、その姿は参拝客、通行人からよく見える。
この店の主力商品は伏見稲荷にちなんで名付けた「いなり煎餅」で、いわゆる味噌煎餅なのだが、なにより表面のつやが命だという。煎餅表面の磨いたようなつやは、下準備を施されたカタのつやから生まれる。
「カタのつや」とは、ア
タマの内側につけた油膜のことであり、この油膜付けの作業は「つやつけ」と呼ばれる。つやつけが成功すると、翌日の焼成時に生地はカタからきれいにはがれて表面に照りが生まれるが、失敗すると剥がれにくく、表面も美しくない。
つやつけ作業を見せていただいた。まず翌日使用する予定のきれいに洗浄したカタを取り出し、火床のバーナーの上にかける。この日はいなり煎餅のうちの一つ、辻占煎餅用のカタを12丁用意した。職人は、火にかけたカタを煎餅を焼くときと変わらない手順でくるくると回転させ、温めていく。しばらくこうしてから、十分に熱くなったことを確かめるため、一丁のカタを下ろしてアタマを開き、まるでカタの声でも聴いているかのように頬をはさんでじっとする。勿論、熱した鉄に頬は触れていない。間近にした鉄と頬の間の熱気を感じ取っているのだ。まだだ、と感じると火床の上に下ろし、十分だと感じ取ればハケでごま油を塗りだす。開いたアタマの内側に、均一になるように油を塗りつけ、また火にかける。次々に塗り進めるうちに、先にバーナーに返したカタからは油の煙があがり、店内にはごまの香りがぷんと漂いだす。カタンカタンと火床に並べたそれを、右から左の方向に規則正しく流していく。ハケで油を塗りつけ、再び火にかけ固着させ、また油を塗布する作業を繰り返すうち、そこにはテフロン加工に似た油膜が現れる。これがつやである。きれいにつやが付いた二枚の盤面は、磨いた鏡のように滑らかに輝く。
カタを火から下ろす最後のタイミングも重要である。「この時だ」という決定的な瞬間があるのだが、それは「言葉では説明できない」そうである。毎回がカン頼り、と息子さんは言った。仕上げが上手くいった父にどのようにしたのかを尋ねたが、自分でもうまく説明ができな
いとの答えが返ってきたそうだ。つやの出来不

カタからごま油の煙が上がる

出来は表面を見ただけでは判断できず、実際に焼いてみないとわからない。機械で測れば判るかもしれないが、そんなことはしたことがない

熱を感じ取ると職人はいう。
このような、言葉に変換することさえ難しい、
身体で感じるカンやコツは、どのように資料化することができるだろうか。微妙な感覚をつかみ、不確定な要素を感じ取りながらも、まさに「この時だ」という、ある頂点を的確に判断する技術を、客観的な言葉や数値、図像にどのように置き換えられるのだろうか。非文字資料の資料化にも、試行錯誤の修行が待っている。

26

つやが付けられたアタマ

辻占煎餅

COE
Map

Yokohama
okohama Campus

施設見取図

21号館 4階
バルコニー

21-40421-403
研究員室2
21-402
研究員室1

1号館

事務室

11号館
4号館

共同研究室
21-405

2号館

N

16号館
18号館

EV

21号館
↓16号館側

写真紹介

COE支援事務担当

13頁（研究エッセイ「横浜写真」の位置／金子隆一）に掲載されている
写真です。

3号館

東門

資料室
21-401
分析作業室

5号館

1月より下記の事務員が新しく加わりました。

※写真はすべて個人所蔵のもの。

主に経理を担当します。COEの研究が円滑に進むよう、お手伝いをしていきます。よろしくお願い致します。
坂野

撮影者不詳「南禅寺」
1870〜80 年代 鶏卵紙に着彩

撮影者不詳「富士川より見る富士山」
1870〜80 年代 鶏卵紙に着彩

純子・経理担当

編 集 後 記
半年にわたる初年度の活動が終わる。
外部評価も受け、年報の原稿も集まった。多忙を承知の上での原稿依頼に応えてくれた執筆者に感謝。日頃の調査
研究活動の蓄積か、短期間での編集作業が可能であった。机上には、非文字資料ならぬ、文字資料、書類の山が築
かれた。
（佐野）
早いもので今年度も終わろうとしています。1号、2号とたて続けに発行しな

撮影者不詳「結婚式」

1870〜80 年代 鶏卵紙に着彩

がら、ようやく少しづつ本誌の「カタチ」が出来上がろうとしています。まだ
まだ課題がたくさんありますが、来年度も試行錯誤をしながら、本誌の「カタチ」を探っていきたいと思います。
（関）

27

&Information
t
r
o
p
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R
大学院博物館資料学の新設
本COEプログラムの拠点の一つである大学院歴史民俗資料学研究科のカリキュラムが、COEの採択および開設10周年を契機に来年度（2004年 4月1日）より大改訂される。1993年 4月にわが国で最初の資料学研究科として誕生した本研究科は、その教育方針の一つとして歴史民俗資料を専門的に扱える学芸員の育成を掲げた。今回のカリキュラム改訂では、
欧米のキューレーターやアーキビストと同等以上の能力と見識を有する研究者の育成を目指す。
「博物館資料学」を新設した
改訂のポイントは、従来の「文献史料学」と「民俗民具資料学」の 2つの研究分野に加え、「博物館情報学特殊研究」と「博物館展示学特殊研ことで、博士後期課程の場合、「博物館学特殊研究」はCOE特任教授、
究」は、COE非常勤講師がそれぞれ担当する。これにより、博物館学関係のテーマで博士論文を提出することができる条件が整った。併行して、必修科目の「国際理解」を新設し、ネイティブスピーカーによる語学教育を行う。世界的に活動していくには、外国語能力の向上が必須であり、そのため、英語、中国語、日本語（外国人留学生対象）の 3 語学を開講する。
新カリキュラムは、世界水準の研究者の育成、ならびにその裾野としての幅広い専門的職業人の養成を目標とする本COE
プログラムの研究内容と連動するものである。
■ 2004年度 歴史民俗資料学研究科歴史民俗資料学専攻
授業科目
古代史料学特殊研究
文
献
史
料
学

中世史料学特殊研究
近世史料学特殊研究 Ⅰ
近世史料学特殊研究 Ⅱ
近現代史料学特殊研究 Ⅰ
近現代史料学特殊研究 Ⅱ

単

位

担当教員

講義 演習

4
4
4
4
4
4

（休

4
4
4
4

博士後期課程教育課程表（2004年度の入学者から適用）

授業科目
民俗資料学特殊研究 Ⅰ

講）

講師

山本

幸司

教授

三鬼

清一郎

教授

田島

佳也

教授

中島

三千男

教授

中村

政則

民
俗
民
具
資
料
学

民俗資料学特殊研究 Ⅱ
民俗資料学特殊研究 Ⅲ
民具資料学特殊研究
比較民俗学特殊研究 ※文化人類学特殊研究

単

位

担当教員

講義 演習

4
4
4
4
4
4

4
4
4

単

位

4
4

教授

佐野

賢治

教授

香月

洋一郎

教授

川田

順造

教授

河野

通明

教授

廣田

律子

教授

小馬

徹

※2004年度休講
授業科目
博物館学特殊研究

博
物
館
資
料
学

博物館歴史資料学特殊研究
博物館民俗資料学特殊研究
文書館資料学特殊研究
博物館情報学特殊研究
博物館展示学特殊研究

単

位

担当教員

講義 演習

4
4
4
4
4
4

4
4
4
4

授業科目

COE特任教授
教授

田上

繁

教授

福田

アジオ

教授

橘川

俊忠

COE非常勤講師
COE非常勤講師

必
修

国際理解

担当教員

講義 演習

2

専任講師

●太字（博物館資料学・国際理解）が新設科目。
●文献史料学・民俗民具資料学・博物館資料学の三研究分野の科目選択は受講者がそれぞれの研究テーマに応じて組み立てる。

2003 年度 神奈川大学 21世紀 COEプログラム外部評価■実施日：2004年2月21日（土）■会 場：横浜キャンパス21号館
3階 304会議室

2月21日、本学 21世紀 COEプログラムの
外部評価委員である、静岡大学情報学部、
八重樫純樹教授および国立歴史民俗博物館
常光徹助教授による、本年度の外部評価が実施された。

非文字資料研究 No. 3
発 行 日

第 3号

編集・発行

神奈川大学21世紀COEプログラム「人類文化研究のための非文字資料の体系化」研究推進会議
The Center of Kanagawa University’s 21st.century C.O.E.Program

2004年 3月 31日 発行

Systematization of Nonwritten Cultural Materials for the Study of Human Societies〒221-8686 横浜市神奈川区六角橋 3-27-1■Tel.045-481-5661 ■Fax.045-491-0659 ■URL http://www.himoji.jp