イタリアの文化財行政
石 井 元 章にも触れ、イタリアの文化財行政の概要を提示することをそはじめにの目的とする。ただし、新知見を提示するのではなく、現状をまとめる研究ノート的な試論である事をお断りしておく。

イタリアは文化財の豊かな国として知られている。古代ギ

加えて本稿では、「美術品」という概念を極力用いずに、「文

リシアにおける学芸の女神ムーサに捧げられたμουσει

化財」という包括的な用語を意識的に用い、また、慣習的に

ον（mouseion）(1)が、musaeum(2)となって新しい時代の形をル「博物館」「美術館」と呼び習わしている場合を除いて、ムサ

ネサンス期のイタリアに見出したのは、シャステルの指摘すエウムというラテン語を用いることとする。

る通り、偶然ではないのである(3)。イタリアを「ムサエウム

日本において我々が現在、「博物館」「美術館」と呼んでい中のムサエウム」と規定するシャステルはまた、この半島がる機構(4)は、このギリシア語を語源とするラテン語musaeum「自然なムサエウム」であるという。その意味は、絵画や彫から派生した近代ヨーロッパ諸語（伊museo、仏musée、独刻の多くが注文制作後に置かれた場所に（in situ）現存する

Museum、英museum）を母体とする。しかし、近年進捗著

こと、そして文化財収集の必要が生じたときにも、それ自体しい明治期の美術行政に関する研究が明らかにしている通り価値の高い歴史的建造物に展示・陳列の場を求めることに集(5)、我々が通常用いている「美術」「彫刻」「絵画」などの用約される。この点でイタリアは、文化財保存の雛形を全ヨー

語は、1873 年のウィーン万国博覧会に明治政府が参加した際、ロッパに提示したといえる。これはイタリア人たちの文化的その要綱の翻訳を契機として誕生し、その後約 20 年をかけ

誇りの源泉であり、彼らはムッソリーニ時代の統計を基に、て概念整理が行われた。またその整理が内務省、農商務省をイタリアには全世界の文化財の約 70％が存在すると豪語す

所轄官庁とする殖産興業政策の中で行われ、その過程で「博る。全体主義に彩られたこの統計は当然疑ってかかる必要が物館」「美術館」の区別も生じたことは記憶しておかねばならあるとしても、この国に文化財が多いことは誰もが認める所ない事実である。

であろう。

現在でもなお、この区別は、語源となった欧米の概念区別

今年は聖年であることも手伝って、首都ローマには修復をに整合していない(6)。すなわち、musaeumに当たるヨーロッ終えたモニュメントが美しい姿を見せている。加えて他の都

パ語を日本語に翻訳するときには、機械的に訳語を選択でき

市や田園に存在する幾多の文化財も、政府や保護団体の手にないのである。例えば、British Museumは「大英博物館」、

よって修復・整理が行われている。この修復に代表されるイ

Musée du Louvreは「ルーヴル美術館」、Museo Poldi-Pezzoli

タリアの文化財行政は、フランスやドイツに比べると決しては「ポルディ・ペッツォーリ美術館」と習慣的に訳されては進んでいるとは言えないが、徐々に確実な成果を上げていいるものの、musaeumを「美術館」と訳すか「博物館」とる。

するかの選択に当たっては、収蔵品がどの分野に属するかと本稿は、コレクションの発生から国家による文化財保護までを歴史的に概観すると共に、現在民間で行われている試み

いう具体的考慮が働いていると言わざるを得ない。
これに加えてギリシア語のピナクル（現在のタブロー画に当たる壁掛け絵画）を展示する場所という意味での古代の文化が「再び（ri）生れること（nascere→nascita）」

Pinakothek または pinacoteca（本来は「絵画館」と訳すべに由来するリナシメント（Rinascimento）（英・独・仏語等きであるが、Pinacoteca di Brera に対しては「ブレラ美術館」

で用いる Renaissance は 19 世紀のフランス人研究者ジューという訳を慣習的に与えている）、
絵画を飾る回廊という意味

ル・ミシュレがこのイタリア語を翻訳したことから汎用されのフランス語 galerie（Galleria degli Uffizi は「ウッフィー

るようになった）は、まさに輝かしい古代の文明が「暗黒の」ツィ美術館」と呼び習わしている）などの用語も入って、中世を飛び越えて、自分達の時代にフィレンツェを舞台とし混乱は深まる。

て甦ったとする誇りに満ちている。その点、否定的諧謔か

従って日本語におけるこれらの用語や概念に再度注意を喚起し、かつ、所謂「美術品」ばかりでなく、人間営為に関わる産物全体を見直す意味で、「文化財」という包括的概念を
ここでは用いることとする。

フオビィズムら生れた「バロック」「印象派」「野獣派 」など、美術史
上の他の時代概念とは一線を画している。
この関心は、象形よりはまず文字や古銭に向けられた。13
世紀後半以来古文書研究の盛んであったヴェネト地方では、ラテン語で彫られたローマ時代の碑文や貨幣が盛んに収集さ

１．ルネサンスにおけるコレクションの萌芽れた（その現存例は、ヴェローナの Museo lapidario、碑銘博物館）。そのうち、貨幣はそこに印刻された皇帝のプロフィー

中世後期以降のイタリアでは、修道院や教会ばかりでなく、ルが美術家に影響を与えている。例えば、アルティキエーロ

王侯貴族の邸宅においても文化財が蓄積するに至ったが、特（1330？－85）は、ヴェローナのカン・シニョーリオのロッ

定の目的を持ったコレクションの登場は、ルネサンスを待たジアに古銭から引用した皇帝肖像を彫ったと指摘される。まねばならない。古代ローマの遺物が遍在するイタリアでそれた、詩人ペトラルカは古銭のコレクションを持っていたとらに関心が向けられ、その結果収集が始まったことは、当然伝えられる。

の帰結のように思われる。しかし、中世においてもローマの続いて収集家や芸術家の興味の対象は、大理石や青銅の古遺構は人々の目に触れていたものの、それらは排除すべき異代彫刻へと移っていく。15 世紀以降のイタリアにおいては、教徒の遺産として認識されたのである。パノフスキーが簡略

こういった古代作品の収集熱が広く見られる。イタリア語で化して提示した中世とルネサンスの断絶というこの図式が、はこれをコッレツィオニズモ（collezionismo）(9)と呼ぶ。日しかしながら、必ずしも事実を反映していないことは、近年本語の定訳はまだないが、ここでは便宜的に「古代作品収集の研究が明らかにした通りである。
すなわち中世においても、趣味」と呼んでおく。

古代はある意味で尊重されており、ロマネスク聖堂の一部に

この古代作品収集趣味は二つの側面を持つといえよう。第異教神殿の大理石片をそのまま用いたり、ピサのカンポ・サ

1 にルネサンス美術史研究が近年膨大な時間を費やしてきた、ントで古代ローマの石棺を当代著名人の墓として再利用した．．．．．
こと（spolia in se）はその証左である(7)。この物質的略奪が作家の古代受容の問題である。例えば、1401 年フィレンツェ

中世における古代の継承であった。

おいてブルネッレスキが《刺を抜く少年》【図 2】を用いたこ洗礼堂門扉コンクールの試作《アブラハムの犠牲》【図 1】に
ス

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これに対して、ルネサンスの芸術家達は物質そのものではとはその最も有名な例であるが、こういった研究はクラウト

なく、古代彫刻の形象を自らの作品の中に取り入れていった

ハイマーが明らかにしたロレンツォ・ギベルティと古代作品のである（spolia in re）(8)。前述のカンポ・サント石棺群も、の関係、フィリス・ボーバーとルーツ・ルービンシュタイン

ニコラやジョヴァンニのピサーノ親子にとっては、尽きないが編んだ『ルネサンス芸術家と古代彫刻』等に代表される(10)。

芸術的刺激の源泉であった。精神文化としての古代へのこのここに示される如く、画家や彫刻家は好んで古代の形態を、

関心は、イタリア語の rinascita という概念に集約される。

時にそこに表わされた精神と共に自らの作品の中に甦らせ、

古代文化にオマージュを捧げると同時に、それと比肩しうる

コレクションを挙げることはできよう。これが、古代作品収

当代ルネサンス文化の担い手であることを誇ったのである。

集趣味の持つ第 2 の側面であり、本論考が中心的に取り扱おうとするテーマである。

＊

さてこの意味での古代作品収集趣味はイタリアのいくつかの都市で典型的に現れた。
ウルビーノでは名君として名高い公爵フェデリーコ・ダ・
バラッツオ・

モンテフェルトロが建築家、画家、彫刻家を招聘して公爵
ドゥカーレ

邸 を荘厳すると共に、そこに古代彫刻を始めとする多くの
イル・ベッロ・ エ・ イル・ ラ ー ロ

品物を収集した。彼の収集の基準は「美しく貴重な もの」であった。エステ家が治めたフェルラーラ、エステ家からイザベッラの嫁したゴンザーガ家のマントヴァでも、これとほぼ同様のことが行われた。
テルラ・フェルマ

ヴェネツィアおよびその 本 土 の領土においても、古代彫刻の収集は行われた。ヴェネツィア自体はゲルマン民族の侵入時に海に逃亡したローマ人が築いた土地をその礎とするため、古代彫刻は出土しない。しかし、この海の都は近郊にア
クイレア、パドヴァなど、
ローマ起源の都市も従えていた上、西欧キリスト教文明の中心でもあったラヴェンナを 1441 年に支配下に収めた。アドリア海に覇権を唱えたヴェネツィア
は、これに加えて当然、
ロードス、
キオ、
キプロスなどの島々、およびアテナイを含むアッティカ地方をその領土としていたため、それらギリシア文明の栄えた土地から出土する古代彫
刻は、制海権がトルコに移ってからもヴェネツィアに続々と到着した。
1570 年にキプロス島が陥落してトルコ領になると、今度はクレタ島がこの古代彫刻調達の拠点となったのである。
しかし、この古代の形態の受容は、美術家の発案によるもこのようにしてヴェネツィアに流入したギリシア彫刻は、のばかりではない。彼らに制作を依頼する教会・君主・貴族

ヴェネツィアの公共の広場や、富裕な個人の住宅に集積してやその宮廷に集う人文主義者たちが、自らの教養に基づいて、いったのである。
古代ギリシア諸都市を領土としていただけ、どのような古代彫刻の形を盛り込むか、細かく注文を出すこ

ローマ文明を介さずに直接古代ギリシアと結びつくという意

ともしばしばであった。確かに、彼らパトロンがどの程度ま味でヴェネツィアはローマよりも一層ギリシア文明に近い距

で作品の制作に介入したかは、当時の契約書等を基に個々に離にいたということができる。

決定すべき困難な問題である。しかし、パトロンが美術家に前者の例としては、コンスタンティノポリスから略奪して影響を与えた可能性の高い物的証拠として、彼らの収集したきたローマ由来の青銅製の 4 頭の馬がサン・マルコ聖堂の正面に据えられたことや、ラヴェンナからもたらされた《ネプネやジュリオ・ロマーノ、そしてフェデリーコ・ズッカリとチューンの玉座》と呼ばれる作品（現在は国立考古学博物館

いった著名な美術家を保護すると共に、叔父ドメーニコの遺収蔵）がサン・マルコ広場入り口の家の外壁に嵌め込まれて志を継いで 200 点余りの古代作品を集め、サンタ・マリア・

いたことが断片的に知られている。これを系統的に記述したフォルモーザのグリマーニ邸を飾った。ジョヴァンニもドメ

初めての文献は、フランチェスコ・サンソヴィーノ著『いとーニコに倣い、1587 年 2 月 3 日、収集した古代彫刻の大部も高貴で特別な町ヴェネツィア』である(11)。

「客人が町のすばらしいものを見た後分を共和国政府に遺贈、セレ ニッ シマ

一方、ヴェネツィア共和国の公共の場ばかりでなく個人ので、公共の場に展示されたこれらの古代彫刻を見ることがで住宅にも集積したコレクションに関する初めての記録は、そきる様」陳列することを同国政府に要求した。1593 年 10 月

れより早く 1520－30 年代にマルカントーニオ・ミキエルが3 日ジョヴァンニは遺言の実現を見ることなく逝去する。

ヴェネツィア、パドヴァ、クレモーナなどの町を回って残し

1596 年財務執政官であったフェデリーコ・コンタリーニは、た『覚書』である(12)。この著作は、国立聖マルコ付属（通称ジョヴァンニ・グリマーニのコレクションに自分が所有してマルチャーナ）図書館司書であったヤーコポ・モレッリがこいた 18 点の古代彫刻を加え、聖マルコ付属図書館前室に全れを発見して刊行した 1800 年当時、
『逸名作家の覚書』とし作品を展示した。これによってヴェネツィアに初めて公立彫て世に出たが、1864 年ベルナスコーニが手紙の署名からミキ像館（Statuario pubblico）が誕生することになる。この部屋

エルの著作と同定した。
古代彫刻に関するミキエルの記述は、の様相や展示作品は、1736 年にアントン・マリーア・ザネッ

主題・大きさ・材質・保存状態・出土地など簡略なものであティが残した素描【図 3】によって我々に伝わっている。そるが、時にそれを愛蔵していた芸術家の名前なども挙げる。

して、共和国崩壊、イタリア王国樹立後も国立考古学博物館

これに対し、同時代の絵画について、彼は作者名・主題・技として受け継がれ、現在に至るのである。

術・材質などを列記する。ヴェネツィアでミキエルが訪れた家は、グリマーニ、モチェニーゴ、コンタリーニ、ヴェンド
ラミンなど総督をも輩出した名家である(13)。
このうち、グリマーニ家は、
ヨーロッパ最大の蔵書を擁し、エラスムスとも親交のあったドメーニコ（1461－1523）、および彼の甥のジョヴァンニ（1501－1593）が、すばらしい古代彫刻のコレクションを所有していたことが知られている。
枢機卿として長期間ローマに滞在したドメーニコは、彼の所有になる葡萄畑から出土する作品を主体に、170 余りの大理
石・青銅の彫刻を収集した。そのコレクションには《瀕死のガリア人》等の優れた大理石彫刻を含むが、大部分は時代の趣味に縛られた肖像彫刻であった。ドメーニコは死に臨んで＊収集した絵画や古代彫刻の一部をヴェネツィア共和国に遺贈し（1523 年 8 月 16 日）、これは翌 9 月に遅滞なく実行に移トスカーナの都フィレンツェでも同様に、古代作品収集趣味された。そして彼のコレクションは同年 12 月、総督宮の一はストロッツィ、パッツィ、ルッチェッライなどの名家に広室に展示される。

まったが、その主役は何と言ってもメディチ家であった。老一方、アクイレイア大司教の座にあったジョヴァンニは、コジモがドナテッロに制作依頼した彫刻やカメオなどの彫玉

ラッファエッロの弟子であったジョヴァンニ・ダ・ウーディ

は、メディチ家が持っていた文化的影響力の甚大さを良く物語っている(14)。1456 年および 1463 年には収集品目録が作ら

つようになり、またその関心は所謂美術品ばかりでなく、自れ、そこに載った収集品の数は 7 年の間に 2 倍に膨れ上がっ然の珍品や人体の驚異にまで及ぶようになったのである。

イル・マニーフィコている。1492 年ロレンッオ豪華 王 の死に際して、ヴィア・ラルガのメディチ邸（その後リッカルディ家に引き継がれ、＊現在はメディチ・リッカルディ宮殿と呼ばれる）は文化財の比類なき蓄積を蔵していた。しかし、メディチ家がフィレン

ローマでは古代遺物が数多く地表に残っており、また地面をツェを追放され、ソデリーニの率いる共和国政府が町を統治掘り起こせば容易に大理石の彫刻片を発見することも可能ですると、メディチ家のコレクションは、一方で民衆の略奪にあった。その意味で、古代作品収集趣味の生れる土壌は十分遭い、他方で市当局の競売にかけられて、散逸した。メディに備わっていたといえる。しかしながら、大変興味深いこと

チ家がフィレンツェに戻った後も、そのコレクションの不運に、この趣味は外からローマに伝えられたのである(16)。

は続き、1537 年アレッサンドロが暗殺されると、再び散逸の教皇ニコラウスⅤ世（在位 1447－1455）となってローマ憂き目を見る。これが昔日の威光を取り戻すのは、トスカーに移り住んだメディチ家の老コジモの司書をしていたトンマ

ナ公、次いでトスカーナ大公となったコジモⅠ世の時代をーゾ・ダ・サルダーナがフィレンツェの新しい趣味をローマ待たなければならない。

に伝え、続いてヴェネツィア出身のピエトロ・バルボが教皇

コジモⅠ世は、零から収集を再開せねばならなかったが、その対象は絵画や古代彫刻ばかりでなく、歴史資料にも及ん
パラッツオ・ヴェッキオ

パウルスⅡ世（在位 1464－1471）となると、ローマは真の古代作品収集に向けて加速することになる。

だ。彼の宮廷はヴィア・ラルガのメディチ邸から古宮 殿 にこの流れを受けて、初めての公開コレクションがローマに移されたが、1559 年その脇にジョルジョ・ヴァザーリの設計誕生した。1471 年、教皇シクストゥスⅥ世(17)が、それまでに基づき、事務所のビルが建設された。ウッフィーツィ宮殿

ラテラノに置かれていた《ローマの雌狼》、《刺を抜く少年》である。uffiziはufficio（事務所）の複数形であり、トスカー《コンスタンティヌス帝の巨像頭部》などを、カピトリヌス

ナ公国執政のための、言わばオフィス・ビルがウッフィーツに寄贈し、ローマという町の歴史を市民がよりよく理解する

ィ宮殿である。ちなみにフランス語では現在でもGalerie des

ために、これを公開したのである。その後様々な作品が付けOffices（オフィス絵画館）と呼ぶ。

加えられて、現在知られるカピトリーノ美術館が成立する。

1574 年にコジモⅠ世が世を去ると、息子のフランチェスコ
は、宮殿の上階を陳列室として改装すべく、ブオンタレンテ
ィに設計を命じ、そこに誕生したのが現在も残る「トリブーナ」と呼ばれる多角形の部屋である(15)。1589 年に編纂された目録によると、この「トリブーナ」の壁にはラッファエッ
ロ、アンドレーア・デル・サルト、ピエロ・ディ・コジモ、
クリストーファノ・アッローリ、そしてソドマの絵が飾られていた｡
フランチェスコⅠ世の死後、大公となったフェルディナン
ドⅠ世はローマのヴィッラ・メディチ（現在はフランスの美術学校となっている）から多数の古代彫刻を運んで、ウッフィ
ーツィ宮殿内のコレクションを一層豊かなものとした。かくして、メディチ家のコレクションは、再びかつての輝きを放2．ムサエウムの変容
18 世紀に入るとイタリアのコレクションは、常に他のヨー
ロッパ諸国のムサエウムとの兼ね合いでその進路を決定せざ
るを得なくなる。まず、1753 年にはロンドンに大英博物館が生まれ、その 10 年後にはドイツ、カッセルにムサエウムが誕生した。世紀末はパリのルーヴル美術館（1793）、ベルリ
ンのカイザー・フリードリッヒ美術館の開設に沸き、新しい世紀を迎えても、ジョージ・ボーモントの寄贈品を基にした
ロンドンの国立絵画館（1824）、サンクトペテルブルクのエ
ルミタージュ（1840）、ロンドン、ヴィクトリア・アンド・
グリュブトテーク

アルバート美術館（1846）、ミュンヘンの彫刻館（1851）な
1506 年の《ラオコーン》像【図 4】発見は、コッレツィオ

ど、続々と新しいムサエウムが誕生していった。

ニズモの新時代を告げるに相応しい出来事であった。

こうした中で、イタリアに一つのインパクトを与えたのは

1 月 14 日にティトゥスの浴場近辺の葡萄畑から発見さナポレオン・ボナパルトである。イタリアにとってナポレオ

れた、ネオ・アッティカ派の見事な群像は、すぐに古い文献

ンは第一に侵略者である。彼は、ヴェネツィア共和国を崩壊の伝える「ラオコーン」であると認識され、多くの収させ、数々の教会を閉鎖、絵画や彫刻を略奪してパリに持ち

集家・芸術家の興味を引いた。この像を教皇ユリウスⅡ

帰った。その多くは現在もルーヴル美術館の至宝として我々世が購入することに成功すると、『ローマの奇跡』が言及の目を楽しませてくれてはいるが…。サン・ジョルジョ・マ

する前述のトルソ【図 5】やアポロ像【図 6】をも加えッジョーレ聖堂から持ち去られたヴェロネーゼ作《カナの婚て、古代彫刻館の様相を呈するに至った。16 世紀の貴族

礼》【図 8】はヴェネツィアにおけるその代表例であり、フィ達も収集に明け暮れるが、それを良く示しているのがオ

エーゾレのサン・ドメーニコ聖堂旧蔵フラ・アンジェリコ作

ランダ人マルティン・ファン・ヘームズケルクがローマ《聖母戴冠》【図 9】、ピッティ宮殿収蔵の古代彫刻《メディ滞在中に残した素描や版画である【図 7】。この貴族の中

チのヴィーナス》（後に返還された）はそのトスカーナにおけには現在でも冠名のムサエウムとして残っているボルゲる例である。この意味でイタリアは、ヨーロッパ諸国の中ーゼ、コロンナ、ドーリア・パンフィーリ等がある。

このようにして学生の教育的配慮から美術学校内部に置かれていた過去の作家の作品は、一般大衆の人格形成にも資するべく、新しいムサエウムとして生まれ変わっていったので美術品の被略奪国であるという特異な立場にあった。

である。

しかしながら、侵略者ナポレオンは、フランスの新制度をイタリアに導入した。指導者養成のために設立された高等師

３．イタリア統一後の文化財行政範学校（École Normale Supérieure）は、ピサに移植されてピサ高等師範学校（Scuola Normale Superiore di Pisa）と1861 年サヴォイア王家のヴィットーリオ・エマヌエーレⅡなり、首相や大統領を始め、数々の分野で指導者を輩出して世の下、統一を完成したイタリアは、新生国家としての歩みいる。また、ナポレオンの開設したルーヴル美術館は、イタを始めた。
今まで述べてきたムサエウムに関して言うならば、リアにムサエウムの新しいタイプをもたらした。すなわち、新しい傾向として新生自治体の経営する市立ムサエウムが生人格形成に関わる教育的ムサエウムである。

れたことを挙げることができよう。これはその後、20 世紀を

例えば、ヴェネツィアのアッカデミア美術館（Galleria dell’

通じて発展を続け、特に北イタリアの富裕都市のムサエウム

Accademia）は、まず美術学校付属の美術館として発生したは見事な成果を結実させる。その代表例が最近すべての改装（1756）が、ナポレオンに閉鎖された数々の教会に由来するを終了したブレシャ市のサンタ・ジュリア美術館である。

作品が加わり、「慈愛の同信会（Scuola della Carità）」の建

新制度の中には、過去の歴史の中で蓄積された文化財を保物に移されて（1807）、現在に至る。従って、同信会信徒の護する政策も含まれていた。この政策は 1974・75 年に設立ためにティツィアーノが描いた《聖母の神殿奉献》【図 10】

された文化環境庁（ Ministero per i beni culturali eが、そのままの場所に（in situ）残り、この美術館を見学す

ambientali）へと次第に高まりを見せるが、その過程をサルる鑑賞者は、それを行程の最後に見ることができる。ボロー

ヴァトーレ・イタリアの著作に従って追ってみよう(18)。

ニャの国立絵画館（Pinacoteca Nazionale）も同様に隣接する美術学校から独立し（1803）、それを核にコレクションを拡大した。

・1862 年 12 月 4 日付国王通達 4474 号により、「美術評議会（Consulta di belle arti）」が設けられる。
・1886 年 4 月 22 日付国王通達 3959 号により、国家の記念
碑的建造物や史蹟の修復作業の綱領がまとまる。

・1892 年 8 月 21 日付国王通達が、記念碑的建造物の目録収集、および測定・写真撮影のための中央委員会を設置。

artistico della Nazione.（国の風景および歴史、芸術上の財産を保護する）

・1894 年 4 月 27 日付国王通達 173 号により、歴史・考古学に関する高等委員会が設置される。

この憲法第 9 条は文化財保護を前面に押し出した模範的な・1902 年 6 月 27 日付法律 185 号により、部分的にではあ条文であると共に、これによりイタリアの文化財行政は根幹

るが、芸術・歴史上の価値を持つ財を保護する統一綱となる法的根拠を得たことになる。国王、そしてムッソリー

領がまとまる。

ニのファシスト内閣に代った共和国政府は、これに基づいて・1902 年 9 月 9 日付国王通達 445 号が国立古文書館に関する一般規則を定める。

新体制を作り上げていくのである。
1939 年の一連の法律は戦時と重なったこともあって十分

・1903 年 6 月 27 日付法律 242 号により、遺跡出土品およな発効を期待できず、このため戦後に設置されたいくつかのび特筆すべき芸術的重要性を持つその他の品物の国外諮問委員会は、新しい立法の必要性を説いた。1956 年から持ち出しが制限される。

1958 年に上・下両院の議員からなる委員会が設置され、この・1909 年 6 月 20 日法律 364 号は、歴史・考古学、または間題の解決を試みたが、成果を上げられなかった。これに対芸術上の価値を持つ動産、不動産を対象とし、動産のして、1964 年 4 月 26 日付法律 310 号によって設置されたフ

中には、写本、初期刊本、刊本や希少価値のある版画

ランチェスキーニ諮問委員会は、1964 年から 1966 年まで活および価値の高い古銭が含まれるとした。

動を続け、その結果は 1967 年 3 巻に及ぶ報告書として刊・1912 年 6 月 23 日法律 688 号は、1909 年の法律の保護対象を、芸術、歴史的に価値の高い別荘や公園、庭園に拡大した。

行された(19)。
その後も1968年から1971年までパパルドを首班とする委員会が 2 度置かれたが、最終的に文化環境庁が創設されるの・1938 年 9 月 21 日付国王通達 1673 号は、教育・科学・芸は、ジョヴァンニ・スパドリーニの熱意と忍耐に満ちた活動

術に関する唯一の国民議会を設置。これにより、先行に負う所が大きい。フィレンツェの名家出身のスパドリーニする委員会は代替された。

は、文化財に関して何ら専門知識を持っていなかったにも拘・1939 年の諸法律により、文化財の広大な部門における法体系が整う。
・1940 年 6 月 3 日付国王通達 1357 号は、自然や景観の日に対しても保護法の適用を拡大。

らず、1974 年 12 月 14 日の暫定措置令 657 号によって設置された同庁の長官に任命された。1975 年 12 月 3 日の大統領令によって、文化環境庁の機構に関する法規が整備され、実際に以下の機関が置かれた。
・史蹟・美術総局

このように一つの省庁の下に歴史から芸術、自然に至るまでの財産を保護する方向に法制度の整備が次第に進んでいた・美術学校・図書館および文化普及のための総局（文部省付）が、それを決定付けたのは、第二次大戦後共和国政府が制定

・国立古文書館総局（内務省付）

した憲法の第 9 条であった。

・国立レコード・ライブラリー
・出版局（内閣総理府付）

La Repubblica promuove lo sviluppo della cultura
e la ricerca scientifica e tecnica.（共和国は文化の発展と科学技術の研究を促進する。
）
Tutela il paesaggio e il patrimonio storico e

このような変遷を経て成立した文化環境庁の基本的な任務
は、文化、環境、史蹟、芸術、古文書、書籍上の価値ある財

産を有効な法律に基づいて保護、有効利用することにある。

文化財・文化活動庁に移譲された機能により、芸術財保護

また、他の官庁の管轄に関わらない国家のすべての文化財を警察司令部が、不正に盗まれた美術品を差し押さえ、その国保護する。

外流出を防止する役に当たる。

同庁は 1998 年 10 月 20 日付法律 368 号によって、名称を以上が現行制度の下における文化財行政の概要である。

文化財・文化活動庁（Ministero per i beni e le attività
culturali）と改め、より広範な財産および活動の保護・有効4．FAI の活動利用に努めている。以下、インターネット（http//www.beniculturali.it）の与える最新情報をまとめる。

本論考を閉じる前に民間の文化財保護団体として広く活現在の法律が定める文化財・文化活動庁の機能は、動を行っているFAI（Fondo per l’ambiente italiano、すなわ

・文化・環境財の保護・管理・有効利用

ち「イタリア環境財団」）について述べておこう。FAIは 1975

・特に舞台芸術に力点を置いた文化活動の促進

年ジュリア・マリア・モッツォーニ・クレスピが設立した私・書籍・読書・出版活動の促進

設の文化財保護団体である。彼女はロンバルディーアで織物・都市計画・建築文化の促進

業を営む裕福な企業家の家系に生れた。彼女の父親べニーニ

・イタリア・オリンピック委員会、およびスポーツ信用ョ・クレスピは、現在でもイタリア有数の新聞であるコルリ

協会の監視

エーレ・デラ・セーラを 1920 年代に買収し、巨額の富を得た。ジュリア・マリアは 1970 年代前半に新聞社を売却した

これから理解できるように、同庁の管轄は、文化活動に新しい重点を置くと主に、都市計画やスポーツにまでその範囲

後、その財産を文化事業に活用すべく、1975 年FAIを設立した。

を広げている。加えて、同庁は保護対象の文化財の利用や肖その特徴は「営利目的を持たない」「私的財団」であり、「国像権をも管理し、権限委譲の場合においては、次官の助力をの認可を受けている」が「如何なる政治団体からも独立して得てその政治・行政権限を行使することになっている。

いる」事である。
「偉大な美しさを持つ歴史的住居、庭園、自管理権限は中央を主軸として、それが地方へと分岐する次の図のような体制を取る｡
これと並列する形で、国立古文書館、古文書局、国公立図書館が置かれる。また、近現代美術やエジプト美術には特別の監督局が設置されている。
研究や科学・技術調査は中央研究所や自治権のある研究所が行う。

然地区を救済する」事をその目的とし、そのために「贈与、相続、貸与によって財産を譲り受け、それを公開してすべての人の享受を可能とする」のである。
現在会員は 30,000 人を数え、FAI の所有する文化財を訪れる観光客は、10,000 リラ（2000 年 5 月末の為替レートでは約 500 円）を全員寄付金として支払う。
この他、FAI は文化財保護への関心を高めるため「美術の月曜（i lunedì dell’Arte）」と呼ばれる連続講演会を催している。
1999 年 10 月 11 日から毎週月曜の夜開かれる講演会は、
ギリシア美術から現代に至る西洋美術の流れを著名な美術史家を呼んで講じる企画である。15 世紀北イタリアの美術におけるパトロンを論じた会に、私も実際に参加したが、一般向
けに分かり易く、かつ興味深い講演会であった。
FAI の活動を理解するために一つの具体例を取り上げてみよう。トリノ近郊カラヴィーノのドーラ・バルテア河畔に 11世紀に建設されたマジーノ城がある。この城は 900 年間に渡って貴族ヴァルベルガ・ディ・マジーノ家の所有であった。
しかしその最後の後継者ヴィットーリア伯爵夫人が 1987 年に亡くなると、FAIは遺産の散逸、城の荒廃を恐れて、すぐにこの城購入の計画を進め、1998 年には契約に漕ぎ着けた。

（7）Giorgio Giuliani,“Dallo scavo al museo”ne I Musei, Milano
1980, p.83, Salvatore Settis,“Continuità, distanza, conscenza.
Tre usi dell’antico”in Memoria dell’antico nell’arte italiana,

Ⅲ Dalla tradizione all’archeologia, Torino 1986, pp.399-409. その他、同シリーズの 3 巻本、および Storia dell’arte italiana, III
L’esperienza dell’antico, dell’Europa della religiosità, Torino
1979 を参照。

その後水道や電気の設営、内部の修復、また建物自体や 16（8）但し、ラファエッロの指揮下、コロッセオからの大理石の略

ヘクタールに及ぶ庭の修復も進めた。これらの仕事は銀行協

奪・再利用によって中世以上に古代の遺跡破壊がなされたの会、FAI、ピエモンテ州の個人などが協力して初めて可能となったもので、その後、文化財・文化活動庁もピエモンテ州の監督局を通じて参画し、これら諸団体の間で高度な文化的協調関係が保たれるようになったのである(20)。

も事実である。
（9）英語圏ではこの現象が存在しなかったため、collectionism という言葉そのものが存在しない。一般には collections で代用する。
（10） R. Krautheimer, Lorenzo Ghiberti, Princeton 1956; 1970; 1982;
Phyllis Pray Bober ＆ Ruth Rubinstein, Renaissance Artists＆ Antique Sculpture, New York 1986 この他、日本語の著作としては小佐野重利『記憶の中の古代 ルネサンス美術に見ら＊れる古代の受容』中央公論美術出版 1992 および拙論「アントーニオ・ロンバルドの古代受容」『美術史』141（1996）、pp

本稿においては、ルネサンス以来 600 年に渡るイタリアの文化財収集の歴史、そして政府によるその保護育成政策を駆け足で見てきた。当然、言葉の足りない所や遺漏も多かろうと思う。しかし、イタリアの事情を考えることが、翻って我々の置かれている日本の行政を再考する手助けとなれば、筆者の望外の幸せである。
（1）Irene Favaretto, Arte antica e cultura antiquaria nelle

collezioni venete al tempo della serenissima, Roma1990, p.19によれば、紀元前 206 年プトレマイオス朝下のエジプト、アレッサンドリアに開設された。
（2）ibidem p.21 によれば、紀元前 167 年マケドニア王アッタロスのコレクションがローマにもたらされた時から、ローマ人の文
化財所有欲が高揚したという。
（3）André Chastel,“L’Italia, museo dei musei”ne I Musei,
Milano1980, pp. 1-8（4）新井重三「博物館とその役割」『博物館学総論』『博物館学講座』第 1 巻、雄山閣出版 1979, 33 頁。新井の引用する棚橋源太郎『博物館学綱要』理想社 1950 によれば、その具体例はエジプト、プトレマイオス朝の所産になる。本書の存在を著者に御教示下さった大阪芸術大学教授 田中敏雄先生に感謝いたします。
（5）代表的な研究は、北澤憲昭『眼の神殿』美術出版社 1988、佐藤道信『〈日本美術〉誕生』講談社 1996、および同『明治国家と近代美術』吉川弘文館 1999。
（6）『博物館学講座』前掲、では「美術系博物館」という概念の下、我々が通常「美術館」と呼んでいるものを「博物館」の下位概念と位置づけている。

92-118 イタリア語版“Antonio Lombardo e l’ antico: qualcheriflessione”in Arte Veneta, 51（1998）、pp.6-19 を参照。
（11） Francesco Sansovino, Venezia, città nobilissima et singolare,
Venezia 1581.
（12） Marc Antonio Michiel, Notizia d’opere di disegno, pubblicata

e illustrata da D. Jacopo Morelli, a cura di Gustavo Frizzoni
Bologna 1884.
（13） 以下ヴェネツィアに関しては Favaretto, Arte antica e cultura

antiquaria nelle collezioni venete al tempo della serenissima,cit. を参照した。
（14） Andrea Emiliani,“Raccolte e musei dall’umanesimo all’unità
nazionale”ne I Musei, Milano 1980, pp.121-154. 彫玉は現在ピッティ宮殿銀器博物館に収蔵される。
（15） Bober ＆ Rubinstein, Renaissance Artists ＆ Antique

Sculpture cit., pp.53-61 は、このトリブーナが当時の人々に与えた影響について詳しく述べている。
（16） 教皇庁がアヴィニョンに移された時代（1309-1417）、ローマは荒廃していたが、それでもヨーロッパ中からローマを訪れる人のために旅行ガイドが編まれた。その一つ、Mirabiglia

romae は、現在も残る著名な作品、例えばクイリナーレの丘のディオスクーロイ（現在も同地）や、トルソ（現在は＜ベルヴェデーレのトルソ＞とよばれヴァティカン宮殿の中に置かれている）に言及している。
（17） 彼が建設した礼拝堂は教皇の名前を取って〈システィナ礼拝堂〉と呼ばれる。システィナは「シスト（シクストゥスのイ
タリア語）の」という意味であるが、日本語では意味を捨象
して音を取った。
（18） Salvatore Italia, I beni culturali in Italia e in Europa, Udine
1999.

（19） Per la salvezza del beni in Italia. Atti e documenti dellaCommissione d’indagine per la tutela e la valorizzazione delpatrimonio storico, archeologico, artistico e del paesaggio,
Roma 1967. ヴェネツィア大学リオネッロ・プッピ教授の弟子
グラツィア・ザニンは、フランチェスキーニ諮問委員会に関する詳しい研究を卒業論文として提出し、この論文は単行本として刊行予定である。尚、この点に関してはヴェネツィア
大学、およびジョルジョ・チーニ研究所のジョヴァンニ・モ
レッリ教授の御教示を得た。この場を借りて感謝します。
（20） Giornata di primavera a favore del FAI, Milano 2000, p78.