「ザ・ステューディオ」誌におけるジェシー・M．キングの作品	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	 水島ヒロミはじめにンス製品の進出によって衰退したことは，周囲の危機感をつのらせるに十分だった。デザインの優れた製品を作1900 年ウィーン，第 8 回分離派展において，チャールること，そのためには多くの優れたデザイナーを養成すズ・レニー・マッキントッシュはその仲間とともに一室ることが要求された。これは単なる一都市の問題にとどを与えられ，大陸での足掛かりを着実に摑んでいるかにまらなかった。各地で開かれる博覧会や展覧会。デザイ見えた。この C．R．マッキントッシュ，J．ハーバート・ナー養成機関への政府の強い関心は，1853 年科学・芸術マクネイア，マーガレット・マクドナルド，そしてフラ局の設置という形になって現れる。1899 年に教育省と合ンシス・マクドナルドの四人が，一時期「四人のマック」併されるまで，そこでは純粋芸術と応用芸術の間で悪戦とも「ザ・フォー（四人組）」とも呼ばれた，グラスゴー苦闘が続けられた（註 2）。

派デザイナーの第一世代である。	  またその一方，いわゆる応用芸術と呼ばれる分野の重	  グラスゴーは，西に向いたクライド湾の地の利を生か要性に目を向けることは，産業や経済の発展によって煽し，18 世紀には，新大陸との間で煙草や砂糖の取引を有られ，揺さぶられている社会全体と向き合うことでもあ利に展開した。新大陸との貿易は，煙草成り金を生み出った。イングランドの場合，それは主にアーツ＆クラフツす一方，新大陸向け工業製品の製造を促した。煙草を運運動という形に収束した。実際バーミンガムのグループんだ船が，帰りには工業製品を満載して出港していったは彼らの場をアーツ＆クラフツ運動に見い出している。

のである。こうしてきっかけを摑んだグラスゴーは，こしかし，グラスゴー派は，むしろ大陸，特にベルギーやの後産業革命の波に乗り，新興産業都市へと大きく変貌オーストリアの芸術家との間に接点を見い出し，グラスを遂げていく。リネン製品の製造から綿紡績へ，蓄積さゴー特有の様式を追求していく。彼らは後にスコット＝れた経済力は，さらに実業家の関心を造船業や鉄道の車コンティネンタル・アール・ヌーヴォーと呼ばれる多く両製造へと向かわせた。彼らの関心はグラスゴー周辺のの作品を生み出したのである（註 3）。

町を巻き込みながら，内装用家具の製造など，様々な関	  第 8 回分離派展から遡ること 4 年，1896 年，ロンドン連業種にまで広がっていった（註 1）。

で開催された「アーツ＆クラフツ展」に，グラスゴー派の19 世紀半ば，グラスゴーはすでに連合王国第 2 の都市と作品が招待出品された。しかしイギリス南部での反響は，なり，活発な産業都市としての輪郭を明らかにしつつあかんばしいものではなかった。その不評がたたって，グった。しかし市場での競争力を得るためには，さらに何ラスゴー派の作品は「二度と招待されなかった」と言わかが必要だったのである。ペイズリー模様の名で知られれ続けた程である（註 4）。ところが作品を見た人々の中る，グラスゴー近郊，ペイズリーのスカーフ産業がフラに，「ザ・ステューディオ」誌編集長グリースン・ホワイトがいたのである。このことが，グラスゴー派の運命を変えることになった。グラスゴー派の作品に現れた新しい傾向は，彼をグラスゴーへ向かわせるのに十分だったようだ。その結果，1897 年の「ザ・ステューディオ」誌に，グラスゴー派デザイナーたちに関する彼の記事が掲載されたのである。この雑誌は，イギリス国内でよりもヨーロッパでの反響の方が大きかった芸術雑誌である。
これによってグラスゴー派，とりわけ C．R．マッキントッシュの名が大陸で広まった（註 5）。	  この「ザ・ステューディオ」誌は，その創刊号（1893年刊）にオーブリ・ビアズリーの作品を掲載し，彼の名を一躍有名にしたことでも有名だが，その視線は必ずしもイギリスにのみ注がれていたわけではなかった。芸術発信の基地と目される場所は，ヨーロッパの都市に限らず，日本も含めて世界中至る所に見出された。作品の「新しさ novelty」がキーワードとなったこの芸術雑誌に，グラスゴーも一つの芸術拠点として登場している。特にそ	 の「ステューディオ・トーク」欄は，イギリス国内の都年近い時間が経過したが，確かにある種のみずみずしさ市に限らず，パリやデュッセルドルフ，ブタペスト，アは失われてはいない。

デレードなどの様々な都市からの短信で構成されてい	  ジェシー・M．キングは，1875 年にグラスゴー郊外で牧た。そこで紹介された新人の一人が，その当時グラスゴ師の娘として生まれた。彼女の両親は，彼女が絵を描くー美術学校の学生だった，ジェシー・M．キングである。

こと自体快く思っていなかったというが，結局グラスゴ	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  Ⅰー美術学校への入学を許した。グラスゴー美術学校は，官立のデザイン学校として 1840 年ごろ開設され，彼女が	  「彼女は，無視されるか，過少評価される危険にたえ入学した当時，フランシス・H．ニューベリーが校長としずさらされている，独特な個性を持つ芸術家のひとりだて采配をふるっていた。彼は C．R．マッキントッシュのった。というのも彼らの特異な作品がどこにも行き着か代表的建築の一つである，新しいグラスゴー美術学校のず，それ自体以外のなにものをも意味しないからだ。
」と設計に大きく関与した人物でもある。才能ある人材を男J．R．テイラーは述べている（註 6）。確かに，例えば「ザ・女の区別なく育てようとした点でも，注目されるべき人ステューディオ」誌（vol．24，1902 年）に掲載された『魔物だった。彼は，まさにグラスゴー美術学校のカリスマ法の文法』のための挿絵は，「少女趣味」という言葉で一的存在だったのである（註 8）。

蹴されかねない作品である（図 1）。立体感のない，あわ1898 年（vol．14）の「ステューディオ・トーク」欄で始あわとしたか細い描線，人体と着衣の間の奇妙な乖離，めて紹介されたのを皮切りに，1899 年には彼女の作品が装飾性を楽しむようなふわりとした衣装，細い手足の人二度誌面を飾る。そして 1902 年，「ザ・ステューディオ」	  	  	 形のような人物，植物も家具も描かれているもの全てに誌（vol．26	  8 月号）には，彼女の作品 11 点を含む「ジェ実体感がない。しかし，J．R．テイラーは言う。
「彼女のシー・M．キングとその作品」と題される記事が掲載されイラストレーションは特異な魅力と芳醇な香気を永遠にている（註 9）。この時彼女はすでに母校で書物装飾を教放ち続けるだろう（註 7）。」と。描かれてからおよそ 100えていた。この 1902 年という年はまた，ジェシー・M．キング自身にとって忘れ難い年であったと言えるかもしれ陶器デザインも教えていた。また 1908 年に結婚した E．
A・テイラーが，1910 年にパリのステューディオ・スクール・オブ・ドロゥーイング・アンド・ペインティングの教授に任命されたため，彼女は第 1 次大戦勃発までの一時期を夫とともにパリで過ごしている。その際，バティクに出会い，染色とも深い関わりを持つようになった。
後にバテックのスカーフは彼女のトレードマークにもなっている。しかしなんといっても彼女が最もその才能を発揮したのは，挿絵においてだったのである。	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  Ⅱ	  図 3 は，『魔法の文法』同様，1902 年の「ザ・ステューディオ」誌に掲載された作品である。暗い空と丘を背景にして，四人の騎士が一人の騎士と向かい合っている。	 

ない。5 月 10 日からトリノで開かれた「国際現代装飾芸術展（International Exhibition of Mordern DecorativeArt）」では『福音書外典（L’Evangile de l’ Enfance）』のための表紙デザインによって金賞を受賞している。図2 はその扉絵であり，1902 年の「ザ・ステューディオ」誌で紹介された。また，「ドイツ芸術と装飾（DeutscheKunst und Decoration）」の 9 月号では，表紙に彼女の作品が採用されている（註 10）。	  トリノでの展覧会において，委員会から任命されたスコットランド部門の責任者は，フランシス・H．ニューベリー，設計責任者は C．R．マッキントッシュ，そして手伝ったスタッフの一人がジェシー・M．キングだった。グラスゴー派は，この時期，スコットランドの美術界を背負って立っ代表的存在であったことになる。この時，3部屋の展示室がスコットランド部門に当てられている。
分離派展でのグラスゴー派の招待作品が，殆どグラスゴーでの顧客の注文に応じてすでに作られていた作品であったことを考えると，これが実質的な意味での大陸でのデビューということになるだろう（註 11）。	  ジェシー・M．キングはリバティー商会に関わり，「キムリック」銀器や宝石のデザインをしたこともある。フランシス・H．ニューベリーの装飾美術のスタディオでは騎士たちの意味ありげな身振りは，向かい合った騎士の注意を引きつけ，その騎士には裸足の娘がとりすがっている。かっと見開いた眼，膝まで届くほどの長い髪。細い鎖（？）が頭部からその波うつ髪に沿って下がり，その端は彼女の足元にあって，娘が鎖に巻かれているかのようにさえ見える。星の砂のような小さな星形が，娘と騎士を取り巻き，まるで騎士が娘によってからめ捕られているかのように見える。四人の騎士たちは「口々にこう叫んだ，〈慈悲なき美女が御身を囚にしたのだぞ〉TheyCried：‐“La Bell Dame sans Merci hath thee inthrall”」これは J．キーツの“La Bell Dame sans Merci（慈悲なき美女）”による線描画である。バラッドの代表作と言われるこの作品は比較的短いので，全文を引用してみよう。

ああ，何が御身を苦しめるのか，武装の騎士よ，	  	  ただひとり蒼ざめてさまようとは，湖の菅はうら枯れて，	  	  歌う鳥もないというのに。

ああ，何が御身を苦しめるのか，武装の騎士よ，	  	  やつれはて，悲しみに沈むとは。
りすは木の実をすでにたくわえ，収穫もすんだというのに。あなたの額に見える白ゆりは	  	  苦痛に湿り熱に汗して，花冠を編んだ。彼女の頭に飾ってやった，頬のしおれるバラもまた	  	  腕輪や，かぐわしい帯も作った，	  たちまちに枯れてゆく。

わたしを慕うように見つめて，	  	  甘いため息をさえ洩らした。

草原で女性に出会った，	  	  こよなく美しい，妖精の子か，長い髪の，軽い足どり，彼女を馬の背にだき上げて，	  	  ひねもす他は眼に入らなかった，彼女はその身を斜めに傾け，両の眼は妖しく光る。妖精の歌をうたった。

の「かすかな円光を帯び，瞑想に耽りながら，標渺とした小暗き森，夢幻的な城のあいだをさ迷い歩く憂い顔の」味のよい甘い木の根，草の根，	  	  野の蜜や甘い露をみつけてくれて，騎士と「星の花綱で飾られ， 蒼ざめた（註 13）」娘はジェシー・M．キングが挿絵の中に描き出す重要なモティたしかに聞きなれない言葉でーフとして彼女の心象世界に生き続ける。そしてそのイ〈あなたがすき〉	  と彼女は言った。

メージは，彼女の場合，点や線の持つ装飾性を引き出すところから現出していたのである。しかも「ザ・ステュ妖精の洞にわたしを誘い	  	  さめざめと泣き，吐息をついた，わたしは狂おしいその目をふさいだ，	  	  四度の熱いくちづけで。

ーディオ」誌において，W．R．ワトソンはこう述べている。
「彼女の繊細に釣り合わされた気質には，事物の真髄を表現し，外側の表面的な単なる物理的制約をはるかに通り越してそれを活気づける本質的な生命と理性を探究することへの絶え間ない努力が存在するように思われるやがてわたしを眠りにつかせた，	  	  そこで見た夢，ああ	  悲しいことよ，（註 14）。
」まさに，彼女の挿絵は，テクストの単なる「絵解き」に終わらなかった。

わたしが見た最後の夢だ	  現在から見れば奇妙なことだが，「ザ・ステューディオ」

	  	  この冷たい丘のあたりで。

誌の記事には，「（彼女の）それまでの十年間に描かれたオリジナル作品の殆どがオーブリ・ビアズリーから影響現れたのは蒼ざめた王や大公，をこうむっている，などというのは意味がない。
」とわざ	  	  騎士もいた，どの顔も死の色に染まりわざ述べられている（註 15）。例えば，グラスゴー派を唯口々に叫んだ言葉は，〈慈悲なき美女が美主義者と決めつけた人々にとっては，おそらく O．ビ	  	  御身を囚にしたのだぞ〉アズリーもジェシー・M．キングもその様式の違いなど問題ではなかったのかもしれない。あるいは，画面一杯暗の中でその飢えた唇が大きく開いてに描かれたふくらんだドレス，点線の多用，余白の空間	  	  恐ろしい警告を洩らすのが見えた，処理などが，外見上の類似点と見なされた可能性もある。

私は目覚めて気がついた，しかし，O．ビアズリーとジェシー・M．キングの描線を	  冷たい丘にいることに。

注意深く比較してみれば，その違いは歴然としている。
O．ビアズリーの作品は初期作品から既に自信に満ちてこういうわけだ，わたしがここに，	  	  ただ孤り蒼ざめて，さまよっているのは，いる。これみよがしと言ったほうが適切かもしれない。
直観的にその割合が把握され得るよう見せかけられた，湖の菅はうら枯れて，白と黒の対比や，計算通りの効果を上げているかに見え	  歌う鳥もないというのに（註 12）る様々な描線。これに比べれば，少なくともここで取り上げている 1902 年以前のジェシー・M．
キングの作品は，	 彼女の作品に，荒涼とした大地に甲冑の乾いた音を響特に装飾性に関して，加算的な試みがどういう効果につかせながら徘徊する「武装の騎士」や，冷たい大気を切ながるかを思案しているように思える。小さな星型，朝り裂く死者の喧嘩を期待したとしても期待はずれに終わ露を含んだ蜘蛛の糸のような，強弱のある点線，輪郭線るだろう。ファム・ファタル〈運命の女〉の流行を促すに添えられた頼りなげに途切れる細い線，リボンやバラことになったという，「慈悲なき美女」もまた，ここでは―もはやグラスゴー派のバラとは言いがたい―，様々なその魔性を秘めたまま可憐な娘の姿をとどめている。こ点や玉，小さな花弁のモティーフ。その結果，この挿絵	 において 4 人の騎士たちの身振りを知ろうと思えば，装うちの 2 点が図の 4，5 である。この作品は釈	  の生涯飾モティーフの中から注意深く腕や指の位置を確かめなと教えについて歌った詩であり，プーナに学校長としてければならないということになる。

赴任した作者が，帰国後仏教の教えをヨーロッパに紹介	  さらにジェシー・M．キングの作品は，O．ビアズリーする意図で 1879 年に出版した作品である。図 4 では，従れ兄弟のダイバダッタの弓矢によって傷つけられた白鳥をる強烈な毒気とは縁がない。現在では，O．ビアズリーかゴーダマ・シッダルタが胸にしっかり抱えている。ダイらの影響があるすれば，それは「ザ・フォー」などからバダッタが獲物を手に入れようとして遣わした男から，の間接的な形によるだろうと言われている（註 16）。

白鳥を守ろうとしているのである。また図 5 では，身動が彼自身大いに楽しんでいたに違いない彼の作品に	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	 Ⅲきもせずに瞑想にふけっているシッダルタのもとに鳥たちが集まっている（註 17）。	  ジェシー・M．キングは，すでに述べたように 1898 年の	  書き割りのような画面にストーリーが展開されている「ステューディオ・トーク」欄ではじめて「ザ・ステューのだが，彼女は動植物の形から装飾的要素を取り出し，ディオ」誌に登場した。そこでは，当時よく読まれていそれぞれのテーマにあわせて増幅させている。しかも左たエドウィン・アーノルドの『アジアの光（The Light of右対象という強い形式を巧妙に避けている。図 4 のシッAsia）』のための挿絵から，3 点が掲載されている。そのダルタの頭部の周りでは，頭光を暗示させる曲線を形づくるのは植物であり，図 5 ではそれが鳥たちに置き換え	 られている。図 5 の雄の親子は装飾性と無関係のようで	  1899 年 1 月号（no.70）の「ステューディオ・トーク」いて，画面左の植物群とシッダルタを構図の上で結びつ欄には，グラスゴー美術学校の学生を対象とする，「グラけている。植物の様式化には，マーガレット・マクドナスゴー美術学校クラブ」の年次展覧会に関する報告が載ルドらの強い影響が結果として出てきているが，この作せられている。他の出品作の中で彼女の作品だけが見開品について「抽象化され，理想化された作品においてはき 2 ページに紹介されている。
（図 6 と 7）この作品は『アその性格上そう度々は共存しない，人間味あふれる優しジアの光』とは全ぐ性格の異なるテクスト，かわいらしさがある。」と批評文は好意的に結ばれている。い謎歌めいた子守歌のための挿絵である。

「彼女自身のヴィジョンで，また完全に彼女自身の方法	  ユージン・フィールドによる『ウィンケン・ブリンケで物を見て表現することにこだわっていた（註 18）」ジェン・アンド・ノッド』，敢えて訳せば『まばたき，またたシー・M．キングは，この時期自分自身の様式を模索し始き，そしてこっくり』というところだろうか。

めていた。次に見る例は C．R．マッキントッシュらの影	  図 6 は第 1 連の詩を含んでいる。

響を強く残しながらも，結果的に彼女にとって展開すべき方向が何だったのかを示す興味深い例である。それは将来，図 1‐3 の作品，さらには高い評価を得た W．モリス作『ゲネビアの抗弁（The Defence of Guenevere）』ウィンケン，ブリンケン，そしてノッド，ある夜	  	  	  帆を上げ木の靴で―おぼろに光る河の上，帆を張り，のための挿絵（1904 年），J．ミルトン作『コーマス	  	  	  出ていく雫の海へ（Comus）』のための挿絵（1906 年）といった作品を生み	  「どこへ行くの，何がしたいの」出す方向である（註 19）。

	  	  下弦の月は三人に聞く	  「にしんを捕りにやって来たの，	  	  この美しい海に住む：ヤン・トーロップの「三人の花嫁」が掲載されていた。	  	  銀と金の網があるもの」この画家の作品がグラスゴー派の面々に大きな影響を及	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  ウィンケン，ぼしたことは，ほぼ確定的と思われている。うねうねと	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  ブリンケン，	 波打つ髪の長い女性像，髪の毛の膨れ上がったボリュー	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  そしてノッドは言った。

ムのある大きな頭，細くしなやかな四肢，あたかも意思をもった線によって動かされ操られてでもいるかのよう図 7 は第 3 連の詩を含んでいるな，抜け殻のような形姿像。しかしグラスゴー派の場合，それはより強力な力によって制御されている。この点に	  	  夜中彼らは網を打つ関しては，特にマーガレット・マクドナルドの作品がグ	  	  	  魚にむかって，きらきら光る泡の中―ラスゴー派における先例となった。

	  	  空から木靴は降りてきて，	  ジェシー・M．キングの 3 人の釣り人に見られる，ボリ	  	  	  釣り人たちを連れ帰る：ュームのある丸い頭部，細い人体，とがった顎などの特	  	  あんまりかわいい帆だったので徴は，1899 年 9 月号の「ザ・ステューディオ」誌に掲載	  	  	  ほんとにありえないほどのされた挿絵のための作品においても現われている。しか	  	  だから誰かは夢だと思ったし，このタイプの形姿像を，鋼鉄製の針金を思わせる，	  	  	  彼らが夢を見たのだと大きくたわんだ張りのある曲線とともに，彼女は主に扉	  	  	  あの美しい海に船出する―絵のデザインに応用していく。
『福音書外典（L’Evangile	  	  だけど名前を知らせよう，3 人の釣り人はDe l’ Enfance）』のための扉絵のデザイン（図 2）もその	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  ウィンケン，一例と言える。この他 1899 年の表紙デザイン『ドレスデ	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  ブリンケン，ンとザクセン＝スイスのアルバム（Dresden und Säch-	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  	  そしてノッド（註 20）Sische Schweiz）や，1902 年に「ザ・ステューディオ」誌 vol.26 で紹介された蔵書票にも同じ傾向が現われてい	  文字，欄外装飾，そして挿絵のすべてがジェシー・M.

る。（註 21）キングの作である。図 6 の細長い枠の中に描かれた挿絵『ウィンケン・ブリンケン・アンド・ノッド』のテクスでは，ケイト・グリナウェイ風はハイ・ウェストのドレス

トの書体には，『アジアの光』ですでに認められる C.R.

を着た 3 人の子供たちが船に乗り，2 人は蜘蛛の巣のよマッキントッシュからの影響がはっきり表れている。Aうな網を広げ，もう 1 人は空を見上げている。星は彼らと H に関して，横棒より上の空き部分に横線を書き入を取り巻き，空に昇ってはまた下りてくるかのような，れ，所々文字の大きさ―とくに O―を変え，上の詰まっ曲線を描いている。大きく張った帆を繫ぎ留めている大た E を書き，文字間のところどころに小さな正方形を添きなリボン，花飾りのある船，繊細な点描線によって醸える。これは明らかに C.R.マッキントッシュが，例えばしだされる甘く優しい雰囲気は，将来の作品を予見させスコティシュ・ミュージカル・レヴューのためのポスタる。しかしここでは，冷やかな冷気が入りこんでいる。

ーに用いた書体に倣っている。ジェシー・M.キングは彼満月の月を形作る不思議な形姿像，エロティクでどこか女流にアレンジし，アルファベットの A と H の横棒か病的な雰囲気を漂わせた「ザ・フォー」の「幽霊（スプら上に引く線の数を増やして細い水平線を何本も引き，―ク）」が姿を見せている。ウィーン分離派を魅了した，中央に黒い点を添えている。これによっ文字面の白と「幽霊」もジェシー・M．キングの作り出す世界ではそれ黒のコントラストが微妙に和らげられている。W の中央以上の展開を見せなかったように思われる。1893 年のの切り込みを浅くし，D の右下と C の左下をほっそりさ「ザ・ステューディオ」誌の創刊号には，ベルギーの画家，せ，S の形を不安定にしている。イニシアルの W は中世のケルト系写本に見られるイニシアル装飾の手法に似ロニーだったスコットランドの港町，カークブリーに夫て，字画に沿って点線が添えられている。マッキントッとともに移り住んだ。彼女はそこでバテックの紹介などシュの手法と共通する，文字の大きさを同一の行内で変に努め，1949 年に死去している。

化させる手法もケルト系写本で見られる手法である（註「 挿絵を描くにしろ，表紙を飾るにしろ， アーティ22）。ストは線とフォルムの美しさに，（著者の）ペンが表現す	  ケルト系写本の雰囲気が漂うのは書体に限らない。欄る思想や理念を移し入れる。読者にテクストそれ自体の外装飾を見てみよう。欄外装飾では，垂直方向にのびる，力に匹敵する詩的で想像力に富んだ挿絵を提示すること茎を形作る曲線が時に水平方向へねじ曲げられつつ，花は，決してなまやさしい仕事ではない。」W.R.ワトソンや果実，枝葉に姿を変え，ページを支える支柱のようなが「ザ・ステューディオ」誌で述べたこの言葉は，いま構築物を形作っている。曲線の連続性と垂直・水平方向だにその価値を失ってはいない（註 25）。

への力が強力に作用している。しかも，巧妙にシンメトリーが避けられ，ところどころにアクセントが置かれている。グラスゴー派に共通する強靭な曲線が現れているのであるが，こうした傾向の発生には，当時の「ケルト註＊C. R. マッキントッシュの再評価が，本格的に行われ始めるのは1970 年代以降である。1933 年の回顧展では建築家としての C. R. マッキントッシュが強調され，彼の装飾デザイナーとしての側面は，復興」からの影響に加えてジャポニスムなどの様々な要その夫人マーガレット・マクドナルドの作品同様，等閑視されてき因が関与したと考えられている。それらは重層的に複雑た。1980 年代に入って，フェミニズムの波及などにより，グラスゴー・アート・スクールが育てた女性デザイナーや工芸家を含め，グに作用し，新たな展開の場を個々の作品の中で見い出しラスゴー・スタイルについての再検討が行われ続けている。

ていったのである。	  ジェシー・M. キングについては，下記の註に挙げた文献の他，	  この，茎に鈴なりの果実や満開の花には，さらに奇妙次の文献において言及されている。G. N. Ray, The Illustrator andな象徴性が加わっている。花々は，四季の日差しをまとthe Book in England from 1790 to 1914, Oxford, 1976, p. 203.
Jessie M. King and E. A. Taylor. Illustrator and Designer fromわりつかせて風の中に芳香を放っているように見える。

the Collection of Miss Merle Taylor sold by Sotheby, Park時期がくれば果実がみのり，ふくらんださやがはじけるBernet & Co. 1977 (売り立てカタログ), D.L.Johnson, Fantasticようにさえ見える。「おいで，おれたちの果物を／買いにIllustration and Design in Britain, 1850-1930, Rhode IslandSchool of Design (展覧会カタログ), 1979.

おいで	  おいで／りんごにまるめろ／レモンに	  オレンP. Garner (ed.), Encylopedia of Decorative Art 1890-1940,ジ／つぶらなさくらんぼOxford, 1978, pp. 140 ff., J. Harthan, The History of the Illus-さわやかな	  夏の日の／好天にめぐまれて／日を重ね	  夜を重ね／みんないまが食べごろtrated Book, London 1981, p. 237, W. Buchanan (et al.), Mackintosh’s Masterwork, San Francisco, 1989, pp. 35ff.他｡」クリスティーナ・ロセッティがゴブリンの口を①	  グラスゴーについては, C. A. Oakley, The Second City-The通して歌ったような，象徴的な雰囲気をただよわせる果Story of Glasgow, Glasgow & London, 1967 (4th ed. 1990)を参物が茎にたわわにはりついている（註 23）。

照｡	  ジェシー・M．キングはこの後，知覚される世界としてDesign 1880-1920, Edinburgh, 1990. p. 63.

の「自然」に大きく旋回する。1906 年には『芽ぶく生命S.マクドナルド『美術教育の歴史と哲学』玉川大学出版部	  1990 年（Budding Life）』と題する花の絵本が出版された。同じ参照。

年の「ザ・ステューディオ」誌には，アヴィニョンなど②③J. Burkhauser (ed.), ‘Glasgow Girls’ Women in Art andJ. Burkhauser (ed.), op. cit., p. 83.

④ 1889 年にも，出品していたという。R. マックラウド『マッキンを題材とした 6 点の風景画が掲載されている。また，1909

トッシュ	  建築家として・芸術家として』鹿島出版会	  1993 年 p.

年の同誌「ステューディオ・トーク」欄には，彼女の水67.

彩画や白黒の線描画約 40 点を集めた展覧会についての記⑤	  G. White, Some Glasgow Designers and their Work	  	  -Part I, The Studio, vol. 11, 1897, pp. 86-100.

事が，3 点の作品とともに載せられている（註 24）。

	  	  -Part II, The Studio, vol. 11, 1897, pp. 227-236.	  フランスから帰国した彼女は，当時アーティストのコ	  	  -Part III, The Studio, vol. 12, 1898, pp. 47-51.	  	  -Part IV, The Studio, vol. 13 1898, pp. 12-25.
⑥J. R. テイラー『英国	  アール･ヌーヴォー･ブック』国文社⑮	
  ibid.
⑯	  彼女はかつて「ウフィッツィ美術館に所蔵されているボッティ1993 年 p. 208。

チェッリの素描が自分の生涯を決めた｣と述べた。J. R. テイラー，⑦	  前掲書 p.208。

前掲書，p. 208⑧	  L. ラバーン『ユートピアン・クラフツマン』晶文社	  1985 年 pp.

⑰	  Edwin Arnold, The Light of Asia, 1879 年版を参照｡124-126, J. Burkhauser (ed.), op. cit., pp. 63ff.

⑱	  W. R. Watson, op. cit., p. 178.

⑨	  The Studio, vol. 14, pp. 58-59, vol. 15, pp. 278-280., vol. 17,⑲	  この他、ジェシー・Ｍ. キングの代表作として忘れてはならなpp. 264-265, W. R. Watson, Miss Jessie King and her Work,Theいのが，O. ワイルド原作『ザクロの家（The House of Pomegran-Studio, vol. 26, 1902, pp. 176-188.

ates）』（1915 年）のための，挿絵を含めたブック・デザインである｡⑩	  L’ Evangile de I’ Enfance	  については, G. Brunet. Lesパリ滞在中に，レオン・バクストのデザインによるロシアバレエのévangiles apocryphes, Paris, 1848. 参照｡ための衣装の色彩に影響を受け，挿絵の画風は大きく変化してい⑪	  このトリノでの展覧会について，「ザ･ステューディオ」誌はオる。

ーストリア部門（pp.47ff.），スコットランド部門（pp.91-103)，⑳	  Eugene Field, Wynken, Blynken, and Nod, London, 1949, pp.

オランダ部門（pp. 204ff.），イギリス部門（pp. 251-259）のそれ

61 を参照｡ぞれについて，4 回に分けて記事を掲載している。イギリス部門に21 	  グラスゴー派の様式形成に関してはすでに様々な意見がある。
○ついて記事を書いたのが，他ならぬ， F. H. ニューベリーだった｡しかしここで扱うにはあまりに大きな問題であるので，基本文献をイギリス部門はアーツ&クラフツ展覧会協会が構成したのだが，3挙げるにとどめる。T. Howarth, Charles Rennie Mackintosh and室の展示室のうち 2 室がウォルター・クレーン，つまり協会の長でthe Modern Movement, London, 1952.

ある人物の作品で占められていること，展示室の設計や展示物の配22 	  ケルト系写本については	  C. Nordenfalk, Celtic and Anglo○置が無頓着に行なわれており，総合的な芸術空間を作りだすに至っ-Saxon Painting, London, 1977, J. Backhouse, The Lindisfarneていないことを彼は手厳しく批判している。

Gospels, Oxford, 1981, F. Henry, The Book of Kells, London,⑫	  J. Keats, Single Works, Selections, London, 1906. 参照｡日本1974 など｡語訳は，石井	  正之助『英詩の諸相』大修館書店 1984 年	  pp.22-26.

23 	
  風間賢二編『ヴィクトリア朝妖精物語』筑摩書房 1990 年 p. 7○による。ただし，山内	  正一『キーツ研究』大阪教育図書 1986 年	  pp.

51, ｢妖精の市｣より引用｡148-149	  を参考にして部分的に変更を加えている。

24 	  The Studio, vol. 36, pp. 241-246.
○⑬	  J. R. テイラー，前掲書，p. 219.

	  	  The Studio, vol. 46, pp. 148-150.

⑭	  W. R. Watson, op. cit, p. 187.

25 	  W. R. Watson, op. cit., p.188○〈付記〉	  本稿は平成 5 年度，本学芸術研究所・研究調査事業による「ザ・ステューディオ」誌に関する共同研究の成果の一部である。