プラハ・カドリエンナーレ Q＆A
堀 田 充 規なお文中での敬称は略させて戴きました。

Q1 PQ とは？
A 正式名称 Prague Quadrennial
世界各国の舞台美術関係者は頭文字を取って通称 PQ と呼ぶ。
サブタイトルは International Exhibition of Stage
Design and Theatre Architecture
Q2 プラハ・カドリエンナーレとは？
A 4 年ごとにプラハで開催される世界各国の舞台美術家の仕事を中心に衣裳、劇場建築のデザインを集めた重要で、最も名誉ある国際展である。舞台美術、舞台衣裳◆はじめに1999 年 6 月、舞台芸術学科美術コースは、中欧チェと劇場建築のデザイン画や模型の他、実物の衣裳など多コ共和国の首都プラハにおいて開催された、第 9 回プラ

岐に渡って展示される。

ハ・カドリエンナーレの学校部門に 2 度目の出展参加をした。前回は作品だけを送り、実行委員に展示依頼をしQ3 主催は？

たが、今回は美術コース学生有志と OB を筆者が引率しA 第 9 回の PQ の主催はて、現地会場に赴き搬入から展示の飾り付けまでをおこ

PQ’99 実行委員会、ユネスコ、チェコ共和国文化省、プなった。更にチェコ大統領のスピーチに始まるオープニ

ラハ劇場研究所、OISTAT注１舞台美術委員会ほか、後援

ングにも立ち会い、世界各国の舞台美術家、コスチュー代表にチェコ共和国大統領 Václav Havel

ムデザイナーの仕事、またそれを目指す学生たちの作品

ゼネラルコミッショナーはを目のあたりにしてきた。

日本での参加主催団体は日本舞台美術家協会（JATDT）

Jaroslav Malina

因みに大統領は元劇作家である。またゼネラルコミッ
舞台美術とは本来、舞台に飾られ、照明があてられ、ショナーのマリーナ氏は 4 年前に来日。
我が校を訪問し、演者がそこに立ってはじめて舞台美術の役割を果たす。

稽古中のシェイクスピア「夏の夜の夢」を見学、その美幕があいて閉じるまでの限定された、時空の芸術とも言術について筆者も対談している。

える。限定された場所と時間の中でしか存在しないアートであるが、劇場や時間の枠を越え、一同に会して催さ

Q4 PQ の歴史は？

れる国際展がプラハ・カドリエンナーレ、通称 PQ。

◆PQ の沿革について◇1967 年に第 1 回は開催された。当時、ソ連に次ぐ史

ここに記すのは PQ についてと 20 世紀最後となった、

上 2 番目の社会主義共和国チェコスロバキア時代で、東PQ’99 に出展参加した報告である。
1

側で開催される舞台美術、舞台衣裳のデザイン画を中心

MIRROR OF WORLD THEATRE」に 2 頁に渡って日とした展覧会に参加した国はアルゼンチン／オーストラ本の 4 人の作品が紹介されている。どれも『ロミオとジ

リア／オーストリア／ブラジル／カナダ／チェコスロバ

ュリエット』で、この回のテーマセクションが【シェイキア／東ドイツ／フィンランド／フランス／西ドイツ／

クスピア作品】であったためだろうが、欧州の人達が東

イタリア／日本／メキシコ／オランダ／ポーランド／ソ

洋でどのようにシェイクスピア作品が上演されているか

ビエト／スイス／チュニジア／ユーゴスラビア／国際展にと、大いに興味をもっていることが窺い知れる。

もかかわらず20 ヶ国に止まっている。開催国に距離のあ

この時日本は団体賞の 2 位を受賞している。

る日本とメキシコからはたった一名のエントリーで一作◇第 3 回は PQ’75 になるわけだが、実際には 76 年 1 月

品が届けられたと記録に残っている。

に開催された。
「プラハの春事件」以後の政治情勢の不安

興味深いのは戦後の舞台芸術をリードしてきたイギリ

定の中で開催が遅れた。

スとアメリカが参加していない。理由は定かでないが、参加 28 ヶ国、欧州からデンマーク、オランダが初参

東西冷戦の影響が考えられる。
第 1 回目から以下のセクションが設けられていた。

加の他、ここにきて漸くアメリカが参加。アフリカ、オ□ナショナルセクション（各国現役美術家作品の展示）

セアニアからの参加はなく、アジアからは日本のみであ□劇場建築セクション

る。コスチュームデザインで河盛成夫が、ゴーリキーの□テーマセクション 第1回目は没後180年を記念して『どん底』の衣裳でゴールドメダルを受賞。この回あた【モーツァルトのオペラ作品】

りから展示内容がデザイン画を中心とするものから、上□チェコスロバキアセクション（第 1 回～第 6 回まで）

演写真や凝った模型作品が多く見られるよう変化してきた。

各セクションの優秀作品にゴールドメダル、シルバー

テーマセクションは【ステージデザインスクール】学

メダルの他に最優秀国にゴールデントリガという賞が与えらている。第 1 回はフランスが獲得。

校部門の初めての展覧会であったが、舞台美術やコスチ

この時期の展示内容はデザイン画が中心で、模型や舞ュームデザインを専門に学べる学校が当時それほど多い

台写真もあまり見あたらない。一般的な絵画の展覧会にはずもなく、実際にはチェコスロバキアを中心とする近近いものであったろう。

隣諸国の学校の他にファインアートのジャンルやパフォ
ーミングアーツの他、建築の学校などが参加している。

◇第 2 回 1971 年は「プラハの春事件」もまだ生々し

この時関西からの出品者は板坂晋治、西村恭子、阪本

い主催国として厳しい状況の開催であったが、参加国は雅信（当時 3 人はテレビ局の美術部勤務）らが初めてプ

26 ヶ国に増えている。

ラハに赴き、日本大使館でのパーティの席上、盛んに各

キューバ／イギリス／ハンガリー／ノルウェー／ルー国の関係者から舞台美術を教える大学の教員がここにはマニア／スペイン／スウェーデン／ウルグアイ／ヴェネ

来ていないのか？と質問されたと聞く。東京からは武蔵

ズエラが新たに加わっているが、1 回目に参加していた野美術大学の元教授高田一郎が参加していたが、関西か

アフリカ、オセアニアの国々の名前はない。中近東の国らは未だなかった。大阪芸術大学に舞台芸術学科が誕生の参加もない中、アジアからの参加は日本だけで、極東して、2 年に満たない頃である。プラハに赴き舞台美術から遥々参加した我が国の舞台美術や演劇に対する仕事

教育の重要性に気付いた先の 3 人はその後、次々に大阪を高く評価している。23 名の舞台美術家やコスチューム

芸術大学で教鞭を取ることとなる。

デザイナーの作品が送られ、おそらくヨーロッパにおける初めての大規模な日本の舞台美術家達の作品展示であ◇第 4 回 1979 年開催参加 25 ヶ国で前回より減少してったろう。第 1 回から第 7 回の記録をまとめた「Aいて、この国際展の伸び悩みを示しているが、それを改210

造再建するために第 3 回のテーマセクションであった模型を観賞する。その模型のひとつ、ヤナーチェクのオ［ステージデザインスクールセクション］を常設。このペラ「カーチャ・カバノヴァ」の装置が、そのまま展示

学校部門に日本側から武蔵野美術大学、
多摩芸術学園（現、

会場に置き換えられていることに気付く。ベンチで休む

多摩美術大学）が出品している。この回には舞台芸術学ことも出来て、従来の常識を破ったユニークな展示で科の教授であった田中照三が出品し、PQ にも出かけて、あったことを伝えている。
PQ’83 の特に西ドイツの展示はその後の PQ の各国の当時筆者は学生で展覧会の前衛的な作品の話をして頂いたのを覚えている。

展示に大きな影響を及ぼしたに違いない。それまで絵画

1979 年チェコスロバキアの政治情勢はまだまだ不安

作品、模型作品を眺める展示から、舞台上にあがった登定で、劇作家ヴァーツラフ・ハヴェルが「違法拘留者を場人物のような気にさせてしまう展示方法へ、体験型展

守る会」を結成した為に投獄されている。しかし、10 年示の登場である。

後の彼は民衆に推されて大統領となっている。チェコス

折しもこの頃、正確には 1982 年 10 月からロンドン、

ロバキアは70 年代から80 年代にかけて暗く厳しい時代が上演され、
ウィンターガーデンシアターで『キャッツ』で PQ の開催を続けることは容易ではなかった。

その演劇空間が話題を呼んでいた。日本でも劇団四季が日本側から 28 名もの出品者の他にテーマセクション

各地で特設テントを造り、ロングランの公演を成功させは【PUPPETS】つまり人形劇で、人形劇作家 10 名のている。ロンドンでの初演の後、アメリカ・ブロードウ

作品も出展、各国の人形劇の記録が掲載されている。

ェイへ渡り 17 年にも及ぶロングランになり、20 世紀後

チェコスロバキアには 1000 を越える人形劇団がある

半のミュージカルの代表作となったのも、歌やダンスの要素もさることながら、『キャッツ』独自の劇空間の力にという。この国ならではのテーマだろう。

よるところも大きいだろう。
◇第 5 回 PQ’83 では 27 ヶ国の中、初参加のエジプト

その『キャッツ』も今年、20 世紀と共に幕が下ろされる。80 年代に入って舞台芸術の世界は大きく変化し始め／フィリピン／ベトナムが登場している。

ていた。

テーマセクションは【チェコスロバキアの舞台美術家
によるミュージカルドラマ作品】日本は団体賞の名誉賞受賞の他、岡島茂夫がシルバーメダルを受けている。学◇第 6 回 PQ’87 は、参加 32 ヶ国にまで増えている。

校部門は前回に引き続き武蔵野美術大学、多摩芸術学園

中国が初出展したほかにカンボジア／ラオス／アイスラが出品。

ンド／スペイン－カタロニア地方の参加がある。

この 80 年代最初の PQ について高田一郎（現、舞台テーマセクションは【チェーホフの作品】、ソビエトが美術家協会理事長）は世界の舞台美術が確実に変化してこのテーマ部門でゴールドメダルを受賞していて、北欧いることを「劇空間のデザイン」で報告している。

らしい雰囲気を漂わせる白い格子のパーテーションで上70 年代とは違う動き、展示作品の変化、模型舞台を主

演作品を展示しているほか、ナショナルセクションではにして、絵画表現や写真のパネルは補助的に使う方向にアメリカが舞台美術家の仕事場のその雑多な空間を生み移り、プロセニアム・アーチを額縁とし、絵画表現によ出し、初のゴールデントリガの栄誉を与えられている。

る平面的な舞台装置は影が薄くなり、立体造形を演劇空

日本からは 24 名の出品がある他、劇場建築セクション

間に結びつける作業が増えている。現代の舞台美術家はに日本劇場技術協会から出展、スクールセクションは武舞台の額縁から離れ、自由な空間を求めている。従来の蔵野美術大学だけとなっている。関西からの出品者は 3

方法にとらわれず柔軟な発想による演劇空間、その意欲

名だが、その中に大阪芸大舞台芸術学科出身の加藤登美的な例がゴールデン・トリガを受賞した西ドイツで、展子がいる。彼女は当時現地にも行っており、PQ’87 の印

示場は草原になっていて、小道を歩きながら、点在する刷物を見せてもらうと、パンフレットの地味さ、紙の質211の悪さに気付く。この時期チェコスロバキアはビロード

けて相撲の土俵を造り、話題となった。この日本のすが革命注２の 2 年前であった。

すがしい作品と展示に対して審査員特別賞を与えられている。最高の賞であるゴールデントリガはブラジルが◇第 7 回 PQ’91 には主催国チェコスロバキアは大きく受賞。

変化している。
1989 年のビロード革命で社会主義は崩れ、また興味深いところでは 1992 年のバルセロナオリン

劇作家のヴァーツラフ・ハヴェルが大統領に就任。激動

ピックのオープニングを飾った衣裳デザインに対し、スの中、開催が危ぶまれた時期も多々あったが 90 年代のペインの 3 人のデザイナーがゴールドメダルを受けていPQ の幕は上がった。

る。その他の賞で出版部門も設けられていて、舞台美術

参加 36 ヶ国、キプロス／韓国／シリア／香港が初参や劇場技術の本の出版促進に一役買っている。出版部門

加。テーマセクションは再び【モーツァルトのオペラ】の受賞の中には「ハンガリーの PQ 用カタログ」がシルが取り上げられ、世界中で上演され続けるモーツァルト

バーメダルを受けているが、その理由は次のようなものの代表的なオペラが上演写真、模型、実物の衣裳の展示である。
「これは 3 ヶ国語によるもので、現代舞台美術の他にインスタレーションなど多種多様で、20 年余りをを記録することに関する優れた例である。
」
店頭に並ぶ本経て展示方法は大きく様変わりしている。会場はこの時だけでなく、各国が無料で配布するカタログにまで対象だけは「文化宮殿」という社会主義国時代の現代建築のを広げているのは PQ ならではであろう。

複合施設で開催され、日本はその中で木材を使い、日本

さてスクールセクションには26 ヶ国61 校の参加があの民家を思わす 2 階建ての展示会場をこしらえている。

り、日本からは武蔵野美術大学／多摩美術大学／日本大

出品者はなんと 79 名にも及んでいるが、これは TV 局

学／玉川大学、そして大阪芸術大学が初参加したわけだの美術デザイナーが多数参加したためだ。学生部門は武が、第 4 回から出品している武蔵野美術大学から比べる

蔵野美術大学、多摩美術大学が参加。

と 16 年も遅れての参加であった。スクールセクション

この 2 年後チェコスロバキア共和国はチェコとスロバの情報が永らく東京に片寄っていて、大阪芸術大学に知らされずにいた。

キアに分離している。

話がそれるが、83 年から 2 年おきに日本と中国の「演◇第 8 回 PQ’95 にはプラハはチェコ共和国の首都とし

劇美術教育作品展」という舞台美術を学ぶ学生達の展覧て蘇って、PQ 会場も第 1 回目からのヴィスタヴィスチ

会が幹事校の武蔵野美術大学空間演出デザイン学科を中

ェ・産業宮殿に戻り、華やかに開催された。参加は一気

心に日本大学芸術学部演劇科、多摩美術大学映像演劇学に 46 ヶ国にふくれあがり、ソ連の名は消えロシア／エ科で開催され、第 2 回目から大阪芸術大学も参加していストニア／リトアニア／クロアチア／スロベニア／ベラる。2 年に 1 度これら演劇空間を教育する各大学の交流

ルーシ／シリア／モンゴル／そして隣国となったスロバがあったにもかかわらず、PQ の学生部門の情報は我校

キアが新しい名前として加わった。

へは届かず、板坂晋治が PQ’91 で他大学の出品を知り、この 95 年の PQ では日本側の事務局、展示スタッフ

次回から参加する意志を伝えた経緯がある。なお舞台芸の他に参加校の学生も希望を募って総勢 70 名、うち学術学科からはシアター・ドラマシティでの学外公演の『夏

生は 30 名あまりが渡航している。大阪芸術大学も初出の夜の夢』を中心にデザイン画の他、衣裳も展示した。
PQ’99 については後に詳しく説明する。

品し、4 名の学生が参加した。
テーマセクションは【ヨゼフ・スヴォヴォダの舞台美術】で、彼のプランの数々が展示され、その舞台美術のQ5 なぜチェコ、プラハで開催されるのか？

思考に大いに刺激を受けて学生は帰国した。ナショナル◆チェコで開催される要因についてセクションでの日本ブースはこの時、仕込みに 3 日をかもともと舞台芸術が盛んな国柄であったが、1936 年の212ミラノ・トリエンナーレで当時のチェコを代表する 3 人

含む最高責任者であり、その為に常に照明効果を生かしの舞台美術家が応用芸術の部門で主たる賞を受賞して大た舞台装置を考えていて、「光の魔術師」「空間と光の詩

成功を収め、翌 1937 年パリの国際博覧会では更に世界人」とも呼ばれている。チェコ・アバンギャルド演劇の的な成功を収めた。1957 年にはサンパウロ・ビエンナー

伝統を踏まえた、オペラ、バレエ、ドラマのジャンルのレで優れたチェコスロバキアの芸術家が現れ、彼らは舞台空間の処理は、作品への創造的解読力の卓抜さによ1959 年～1965 年の演劇部門の主だった賞を総なめにしり、世界の驚異となる。舞台美術の他にテレビ、映画作た。1958 年には【ラテルナ・マギカ】がブリュッセル万品もある。

博のチェコスロバキア館で初上演し、驚異と話題の的と彼の舞台美術を日本で見ることはままならないが、映なっていた。チェコスロバキアの舞台デザインの成功が画『アマデウス』のオペラシーンの美術をスヴォボダが余りにも異例で、フランチェスク・トロスター、ヨゼフ・デザインしている。PQ’99 でも 3 人の美術家との特別講

スヴォボダといった卓越した才能の舞台美術家が現れた

演があり、講演後、スヴォボダが 1947 年に手がけたオ

ために、サンパウロ・ビエンナーレの制度にのっとって、

ペラ『トスカ』が上演された。単に舞台美術家として記

更に舞台芸術の特性にこだわって、プラハ・カドリエン

録されるだけでなく、演劇の歴史を振り返る時、20 世紀

ナーレが 1967 年に設立された。また世界的に認められを代表する舞台美術家であり、演劇人として記録されるるヨゼフ・スヴォボダは当時プラハ国立劇場の芸術技術人物であろう。スヴォボダについては紙面の都合上、別最高責任者であったし、すでにチェコでは指導者としての機会に詳しく報告したい。

も活躍、彼の存在が PQ 開催に大きくものを言ったことは間違いなく、演劇組織が国有化されていたので、「プラハの春」の民主化に乗った国をあげての取り組みであった。
このような条件が重なり合って、1967 年プラハ・カド
リエンナーレの幕は開いた。

Q6 ヨゼフ・スヴォボダとは？
◆ヨゼフ・スヴォボダについて
20 世紀を代表する舞台美術家。
1920 年チェコスロバキア、ボヘミア地方生まれ。
1950 年からプラハ国立劇場の芸術技術監督を勤め、1969－89 年母校プラハ産業芸術大学の教授。
1970－1979 年プラハ国立劇場主任美術デザイナー。
【ラテルナ・マギカ】をブリュセル万博、モントリオー
ル万博で上演、大成功を納める。チェコ本国を中心としQ7 ラテルナ・マギカとは？

ながら海外のあらゆる種類の劇場も含め700作ほどの美A 端的に述べると「映像と演技者が共演するパフォー

術を制作している。有名な劇場、映画監督との協力も数

マンス集団」1958 年万博で初演。その後プラハに常設の多く、劇場の技術面に関して幾多のパテントを所持して劇場を設け、実験的即興劇を映像などマルチメディアをいるほか、世界各国の受賞もある。舞台美術家として名駆使して上演する方法はチェコ・プラハ名物となっていが知られているが、舞台照明家でもあった。プラハ国立る。

劇場では美術だけでなく、舞台照明や舞台機構の技術を
213

Q8 第 9 回 PQ’1999 の開催期間は？

スランド／イスラエル／イタリア／日本／ラトビア／リ

A 開催期間 1999 年 6 月 7 日～6 月 27 日

トアニア／メキシコ／オランダ／ニュージーランド／ノ
ルウェー／ポーランド／ポルトガル／韓国／南アフリカ

Q9 場所と会場は？

／ルーマニア／ロシア／スロベニア／スペイン－カタロ

A 世界遺産の旧市街からヴルタヴァ川が大きくカーブ

ニア／スウェーデン／スイス／シリア／アメリカ／ユーゴ

するストロモフカ公園に隣接した、［ヴィスタヴィスチ

スラビア／以上 47 ヶ国地域別に見て、欧州 29 ヶ国、南ェ]日本語では産業宮殿。1891 年「ボヘミア王国安息年

米 3 ヶ国、北米 3 ヶ国、アジア 4 ヶ国、アフリカ 2 ヶ国、博覧会｣の為に建設された鉄とガラスで出来たアールヌ

オセアニア 2 ヶ国となる。前回からは 1 ヶ国が増えていーボー様式の趣のある建物で、これを取り巻く一帯にスるだけだが、規模的には今回が最大規模のものだろ

ポーツ施設や野外劇場、移動遊園地などがあり、PQ でう。

も前庭や野外劇場で催しが開かれた。また、サイドプロ
グラムの会場は市街の劇場やギャラリー、学校などで催

Q11 今回のプログラムは？

された。

Ⅰ ナショナルセクション〈ステージ＆コスチュームデザイン〉
Ⅱ テーマセクション〈舞台美術へのオマージュ〉
Ⅲ 劇場建築セクション〈3000 年への劇場〉
Ⅳ スクールセクション
V OISTAT 劇場建築コンペティション
Ⅵ チェコ劇場の写真展
Ⅶ ライトラボ［スタジオとフォーラムとラボ］
この他に◆子供のための PQ コーナー
◆ブックショップコーナー◆Le Campement 屋外テントコーナー
期間中毎日催されるメニューがあり、これらは大きく
EXHIBITION／LIGHT LAB／LE CAMPEMENT／OTHERS／と 4 つに分かれて展示だけでなく、別会場で催される
サイドプログラムも多数ある。
EXHIBITION ではナショナル・ディと呼ばれる時間
が、参加国に 1 時間づつ与えられていて、各国デザイナーの交流の場が繰り広げられる。
LIGHT LAB では毎日スタジオ、ファーム、ラボに分

Q10 今回の参加国は？

類され、パフォーマンスやエジプトやベルギーのグルー

A アルゼンチン／オーストラリア／オーストリア／ベプによるワーク・ショップ、新しい照明器具のプレゼンラルーシ／ベルギー／ブラジル／ブルガリア／カナダ／

テーシヨンなど盛り沢山なメニューがあった。

チリ／中国／クロアチア／キューバ／キプロス／チェコ

テント会場では約 4 つのフランスの劇団やサーカス団／デンマーク／エジプト／エストニア／フィンランド／

による催しが、ほぼ毎日夕刻から夜遅くまで上演されてフランス／ドイツ／イギリス／香港／ハンガリー／アイ

いた。
214

◇OISTAT サイドプログラム

広い産業宮殿のほぼ半分のエリアを使い、各国の展示

アメリカの照明家ジェニファー・ティプトンによるワ

スペースはまちまち、各国事情によって必要面積を買う

シントンで上演された「トロイアの女たち」の照明デザことになる。日本は標準サイズと言ってよいと思うが、インプロセスについて。

10m×8m のスペース、今回最大規模はオランダ、10m

チェコの衣裳デザイナー、シモーナ・リバコーヴァに

×16m の敷地に盛り沢山の展示、他を圧倒する意気込み

よる「デザインの技法と衣裳製作について」をプラハので、対して 5m×4m ほどのスペースに目一杯詰め込ん劇場の衣裳工房を案内して解説。

だイスラエル、2 階建てブースのスロベニアなどが目立

舞台美術家デズモンド・ヒーリーによる「デザインをっていた。

学ぶ学生の為のワーク・ショップ」の他にチェコに残る

展示内容は国によって、何人もの作品を展示する所も中世の劇場見学ツアーなどが開かれた。

あれば、たった一人のデザイナーの作品で展開する国もしかし、実のところ初めて体験する PQ のこのメニュあり、また一見するとどこが舞台美術なのか？まるで舞ーを詳しく見て行動する余裕が、残念なことに我々には台美術を感じさせないニュージーランド、ノルウェーはなかった。これらのイベントについては PQ 会場に着いコンセプチュアルな展示で気になるブースとなっていた。

て初めて知ることばかりであった。

他に内乱のユーゴスラビアは苦労して PQ 入りし、舞台
写真を中心に展示していた。ルーマニアは血のついた衣

Q12 今回、日本からの参加者は？

裳や小道具をおいて、ドラキュラの国を彷彿とさせていA ナショナルセクションに出品者 16 名

たが、これらの国に混じって、今回印象に残って日本の舞台美術家協会 PQ 実行委員会によるツアー参加者

関係者の間でも評判の良かったのは、イスラエルやスペ

日本側コミッショナー／大田創 ほか協会員 17 名

インのほか、小国ベラルーシやブルガリアであった。ベ

スクールセクション側からラルーシもブルガリアも模型作品は秀逸で、それは舞台

武蔵野美術大学／教員 5 名＋学生 15 名

模型の域を超えて、まるでオブジェかファインアートの多摩美術大学／教員 1 名＋学生 12 名作品のような出来映えで、見るものを捕えて脳裏にしっ

玉川大学／教員 2 名＋学生 11 名

かり焼き付かせてしまった。これらの国々の演劇舞台情以上が協会 PQ ツアー参加であるが、大阪芸大メンバー

報はまず日本では聞くことも見ることもないために、そは関西発の独自のツアーを組んで現地会場で合流した。

の舞台芸術の水準の高さに驚かされた。
このような PQ のオープニング後、オペラ大国イタリ

大阪芸術大学／教員 1 名＋学生 9 名＋OB5 名＋協会関西支部員 2 名も賛助参加。

アのブースにはまだなにも飾られていなかったし、中国

総勢 81 名が PQ 開催に赴いた他、海外研修員も留学先

はオープニング当日、わずかなスタッフで展示していた。
運送面において有利な為か、欧州諸国は大がかりな展

から駆けつけた。

示が多く、準備日数もそれぞれ違う。また模型や実際の装置の材料が国によって違うことに気付く。ベラルーシ◇ナショナルセクションについてナショナルセクションは PQ のメイン展示である。各やブルガリアは鉄や金属を巧みに使ったものが多く見ら国を代表する舞台美術家やコスチュームデザイナーの作れた。
模型には海外の作品には人物も登場させているが、品が様々な形で展示される。原則として、過去 5 年間の日本の美術家の作品にほとんどそれは見られない。

作品に限られていて、300 人を越える美術家が参加。

展示以外に各国ブースによっては、無料でパンフレッ

PQ 全体を見ると 47 ヶ国であるが、今回ナショナルセ

トやポスターやはがきが配布されたりする。日本も 8 ペクションの展示は 37 ヶ国、つまりスクールセクションージの小冊子を配布していたが、中でも最も手の凝ったのみの参加国もある。

のはスロベニアで、ダブルリングのパンフレットを製作215

していた。これらの無料配布資料についてはオープニン
グ後すぐ無くなるものが多く、学生達も熱心に集めていた。この資料だけでも実に貴重なものが多く、その国の文化の高さが窺える。

216

217

◇テーマセクション【舞台美術へのオマージュ】◇スクールセクション 30 ヶ国 106 校

フィンランド／エストニア／エジプト／ドイツ／韓国／

今回は 30 ヶ国からの参加で学校数はなんと 106 校に

中国／チェコ／ベラルーシ／デンマーク／ブラジル／ユー

も上り、今やナショナルセクションと対極をなしている

ゴスラビア／リトアニア／ハンガリー／イスラエル／チリと言っても過言でない勢いであった。

／イギリス／スロヴァキア／ロシア／ポーランド／これら

我々は東京からの参加校のメンバーと合流し、4m2ほ

19 ヶ国の代表的な舞台美術家に絞った作品を中心に展

どのブースに 4 大学の参加者約 60 名がひしめき合いな

示され、歴史的な作品が数多く見られた。

がら展示作業を敢行した。しかし、もっと熱気があった

ポーランドは大がかりな回転装置で登場人物の実物大のは韓国で、今回はナショナル、テーマ、スクールの 3の人形を据えて、実際の舞台装置に近づけていた。

部門に国をあげての参加、総勢 100 名を越えて、並々なテーマセクションは産業宮殿の中央、最も天井の高い

らぬ力の入れようは展示作業の最中にもよく伝わってきエリアで、吹き抜けの周囲 2 階にはチェコの劇場写真のた。
スクールセクションはまだ勉強中の学生の作品が飾ら展示もされていた。
イギリスは「Ralph Koltai の舞台美術」を別会場、旧れるわけだが、完成されていない未完の部分にこそ魅力

市街Gallery Manes で開催。
期間もPQ より長く催され、を秘めている。
このスクールセクションでも大変質の高い作品を見これには足を運ぶことが出来た。

せてくれたのは、小国ラトビア、ベラルーシ、ポーラン
ド、ブルガリア、ルーマニアなど。ポーランドは見事な◇劇場建築セクション
ブラジル／チェコ／中国／エジプト／ドイツ／韓国／カ

舞台衣装を持ち込み、模型作品も充実していた。ブルガ

ナダ／ユーゴスラビア／スェーデン／スペイン－カタロニリアは学生らしい好感のもてる展示で、東欧らしい人形

ア／スロヴァキア／ロシア／ポーランド／オランダ／14

劇の作品も見られた。インスタレーションとして成功しヶ国がサードミレニアムのための劇場建築と題して展示。

ていたと思えるのはルーマニアで、ニット素材の衣裳でエジプトやブラジルなどの新しい劇場が模型や写真、空間をうまく捉えていた。チェコはプラスチック素材の図面で紹介される中、目を引いていたのはポーランドの等身大の人形が宙に浮いていたり、テーマ性を持ってい展示で、ほぼ全てを模型作品で紹介。斬新な角度で模型た。

を見せて効果をあげていた。

フランスはスクールセクションのみの参加で、足付き

また今回「第 5 回 OISTAT 建築設計競技」入選第 1の箱に学生のスケッチブックやファイル、モニターテレ

位から 9 位までの作品と優秀賞 6 作品が展示された。

ビがあったり、気負った展覧会用の作品を出品するのでプラハにある既存施設を含む具体的な敷地をテーマ

はなく、日頃の成果を展示。その他、イスラエルは模型にした設計競技で、応募数は世界 30 ヶ国 226 作品。

作品を中心に展開、巨大な屋外舞台装置の模型は他を圧審査の評価基準は以下倒していた。そうかと思えば、紙で仕上げていたエリザ①新しい劇場としての可能性

ベス朝時代の衣装があったり、教育の質の高さが窺える。

②都市計画的な視点

メキシコは広いブースを確保して、スクールセクション③劇場としての機能の整備だけに出展。大国アメリカは最も多い 30 校の絵や写真④劇場空間のデザイン

をモデリングボードに貼り付けただけの低コスト展示。

⑤外観のデザイン

イギリスは 16 校で、質の高い模型や人形、有りとあら⑥プレゼンテーション

ゆるものが詰め込まれたドアを開けると、動きだすもの、日本からの参加作品が 4 位と優秀賞の 3 位に選ばれ、音が鳴り出すもの、ビデオが語っていたりする。

更に 2 つの作品が展示とカタログに掲載された。
218

219

今回モニターテレビやパソコンを利用する国が多数

台美術の情報を入手でき、あらゆる面で良い刺激を受け見られた他に、PQ 用の興味深い印刷物を用意しているたこと。学生の卒業作品に、特に模型製作に良い影響を国、学校が多くあった。

与え、卒業制作にさっそく取り入れた学生がいた。
また、学生全員がプラハ国立劇場でオペラ「アッQ14

PQ’99 の各受賞の結果は？

シャー家の崩壊」を見たことは彼らの大きな財産になっA 【ゴールデン・トリガ】最優秀展示賞 チェコ共和国

たことと思われる。本場の古典的劇場で観賞するオペラ【ゴールドメダル】

は舞台美術もさることながら、観客席の雰囲気を肌で感

舞台美術／Jaume Plensa とその仲間（スペイン）

じられ、文化を知る上でもっとも良い経験のひとつであ舞台衣裳／Jana Preková（チェコ）ろう。

舞台衣裳／Joan Guillén（スペイン）

また、他大学や他国の人に混じって学生が、展示作業

劇場建築部門／実際に施工された劇場（ブラジル）

出来たことも良かった。プロフェッショナルの作業を目テーマセクション／Achim Freyer（ドイツ）にしながら、まるでスタッフのように作業するのは活気【優秀賞】に満ちていたし、今回コミッショナーの大田創が大阪芸

舞台美術／Jon Berrondo（スペイン）術大学で教えていることもあり、ナショナルセクション

Paul Brown／Stefanos Lazaridis（イギリス）の日本ブースでは我が校の学生は大いに活躍してくれた。

舞台衣裳／Rakefet Levy（イスラエル）

そしてプラハという世界遺産の街で歴史的建造物に触れElżbieta Terlikowka（ポーランド）

ながら、街に数多く点在する劇場でマリオネットやバレ【ユネスコ賞】

エを観たり、わずかの日数だったが、実に沢山の演目をナショナルセクション新人賞

学生たちは観ることが出来た。舞台芸術が市民の生活に

Vladimír Anšon（エストニア）

浸透しており、日本と比べチケットが安いことも幸い

Liz Ascroft（イギリス）

した。

ニュージーランドのデザイナー達

舞台美術を学ぶ各国の学生作品に触れ、また交流する

スクールセクション／オランダ・イギリス・ラトヴィア

ことの刺激は、将来創作の仕事に入る為の基礎、あるいテルアビブ大学・韓国国立大学は入ってからの基盤となることだろう。

Q15 参加の目的、意義は？

Q17

今回の問題点は？

A 大阪芸術大学舞台芸術学科美術コースは演劇を中心

A

日本のスクールセクションブースの見直し。

とする舞台美術デザインにこだわり続けている。その事

参加大学出品作品のテーマ性の違い、展示方法をもっとを日本から参加する他大学の作品と比較研究すると共に、

見直し、交流時間をもっと取る必要があった。

海外へ広くアピールしたいと考えている。現地へ学生と各国ブースの多くが PQ 用に印刷物を用意していた。

赴き、PQ に触れることは世界の舞台芸術の一側面では

我々は大学のパンフレットを持ち込んだが、一瞬の間にあるが、多種多様な劇空間の創られかた、発想、独創性

なくなり、問い合わせもあった。次回は PQ 用に工夫さに刺激を受け、また PQ に行かなければ見ることの出来れた印刷物を用意すべきであろう。

ない国々の作品に触れて、改めて日本の文化を見直すこ

PQ プログラムが事前に入手出来なかったために、サとに繋がる。

イドプログラムの多くを体験出来なかった。これには通訳の必要性もあるだろう。要するにプラハ滞在日数が足Q16 今回の成果は？

りなかったことがあげられる。
我々は 6 月 5 日～10 日のA 日本にいてはまず手に入れる事の出来ない多くの舞わずか 5 日間のプラハ滞在であった。
220

Q18 今後の展望は？

的な中心にあらねばならない」と語った。果たして日本

A 大阪芸術大学、舞台芸術学科の存在をもっとアピーの演劇がそうであるか疑問である。しかし、もっと舞台

ルできる作品を持ち込む。授業の一貫として多くの学生

芸術を楽しむ日本文化を育てる必要性を強く感じた。こが参加出来るような計画を望む。他大学の中には授業との点においてはまだまだ我が国は貧しくないだろうか？

して参加、1 週間という決められたスケジュールで毎日

舞台美術のオリンピックと呼ぶ人もいるが、47 ヶ国での予定をこなしている学校もあった。参加の他大学とのは、まだまだ舞台に親しめる余裕のない国々も数多く存

交流を持ち、学生達の意識の向上を計る。

在するということで、その国の舞台芸術を見れば文化の高さも知れる。より多くの国の参加を願う。

◆おわりに参加学生からレポート提出をしてもらったが、皆一様初めて体験する PQ の会場を国ごとにぐるっと見て回にその規模の大きさと楽しさ、舞台芸術や音楽会、美術

るにも、作品の一点一点の内容、つまり戯曲の名前や作が庶民のものであるプラハの街に強く惹かれて、次回の者、ミュージカルなのかストレートプレイなのか、オペ

PQ にも是非行きたいと思う学生が多くいたことに驚い

ラなのかを見極めて巡回しようものなら、何日通うはめている。次回も良い作品を送れるように今から準備を進になるか解らない規模であった。展示会場には常に効果める必要があるが、参加する他大学とテーマを持って協音や音楽が何処かしらのブースから流れ、多くのモニタ

力しあうことも大切だ。

ーテレビで視覚と共に聴覚を刺激し続けていた。
展示だけでなく、サイドプログラムは世界各国のデザ

この報告を書くにあたり御指導頂きました、恩師であイナーのワークショップや郊外の劇場視察、野外テントる田中照三元教授をはじめ、板坂晋治元教授、阪本雅信のサーカスやイベント、ライトラボの照明の実験劇場な先生、過去の資料や写真の協力をして頂いた加藤登美子

ど、もはや舞台美術だけの PQ ではなかった。

さん、また我々と PQ への旅に同行し、学生の面倒も見

今回は私の担当する舞台美術コースの学生や OB で参て下さった、よみうりテレビの綿谷登氏には大変お世話加したが、照明や演出を学ぶ者や関係者も存分に楽しむになりましたこと、深謝申し上げます。

ことの出来る、是非とも体験してもらいたい PQ であった。

注 1

International Organization of Scenographers,
Theatre Technicians ＆ Architects の略称

舞台美術家フォーラムでも、ポーランドのアダム・キ
注 2

リアンは「演出家と舞台美術家との共同作業は非常に重要なことで、演出家は船の船長であると思っている。優1989 年の流血なき民主革命

引用・参考文献

秀な演出家は世界から PQ に招かれるべきだ。
」と語って「A MIRROR OF WORLD」VĚRA PTÁČKOVÁ 著 1995
THEATRE INSTITUTE PRAGUEいる。イギリスのラルフ・コルタイは「舞台美術家は共「IN SEARCE OF LIGHT」1995

通の目的を持って連帯すべきで、一緒に何かする時は喜んでします。
これが政治家の集まりであったらどうか？」と述べ、イギリスのパメラ・ハワードは「私達と同じよ

THEATRE INSTITUTE PRAGUE「 JOSEF SVOBODA 」 UNION OF THE THEATRE OF
EUROPE／FOUNDER GIORGIO STREHLER 著 1999

うなことが出来る組織は世界中探してもどこにもありま「OPERA」’99 LÉTO／STÁTNÍ OPERA PRAHA 1999
「PQ 公式カタログ」’87／’95／’99 版

せん」と、共同作業の中で創りあげる舞台美術家ならで「劇空間のデザイン」リブロポート／OISTAT 編 1984はの発言で、政治的な軋轢がこの展覧会にはなく、多く「アドルフ・アピア」相模書房／遠山静雄著 1977の国を代表するデザイナーや関係者がこのイベントに誇「演劇の歴史」朝日出版社／フィリス・ハートル著 1984

りをもって参加している。

「STEGE DESIGN TEROUT THE WORLD SINCE1935」1956
「STEGE DESIGN TEROUT THE WORLD SINCE1950」1964

元劇作家のチェコ大統領は「演劇はつねに時代の精神
221

INTERNATIONAL THEATRE INSTITUTE「タビト 6・プラハ」「ワールドアトラス」1995 同朋舎出版「ステージ＆テレビジョンデザイン」No.3 / 1984 / No.4 / 1989
「日本舞台美術家協会 創立 30 周年記念誌 ’88」1988
日本舞台テレビ美術家協会編「世界大百科事典」平凡社 1988
「日本大百科事典」小学館 1987
「プラハ建築の森」学芸出版社／田中充子著 1999
http://www.hinix.com/oistat/222