ARCUS PROJECT 2014 IBARAKIARTIST IN RESIDENCE PROGRAM

ARCUS PROJECT 2014 IBARAKI

アーカスプロジェクト 2014 いばらき

ARTIST IN RESIDENCE PROGRAM

アーティスト・イン・レジデンスプログラム

2014 年 8月26 日 ─ 12月 3日（100日間）［アーティスト］
セイット・バタル・クルト（オランダ）
フロレンシア・ロドリゲス・ヒレス（アルゼンチン）
コンスタンティノス・タリオティス（キプロス）［ゲストキュレーター］
西川美穂子［選考委員］

P.02-05

P.06 -09

P.10-13

セイット・バタル・クルト

フロレンシア・ロドリゲス・ヒレス

コンスタンティノス・
タリオティスFlorencia
Rodríguez Giles

b. 1983

Seyit Battal Kurt
b. 1978［オランダ／Netherlands］

西川美穂子（東京都現代美術館 学芸員 ／ 2014 年度ゲストキュレーター）

b. 1978［キプロス／Cyprus］［アルゼンチン／Argentina］（マトハフ・アラブ近代美術館ディレクター ／2014 年度国際審査員）
アブデラ・カルム〈モロッコ〉

南條史生（森美術館館長／アーカスプロジェクトアドバイザー）

Constantinos Taliotis

守谷市周辺の自然環境の様々な側面

新しい物語をつくり、また集団での

私は日本の近代建築の歴史、そのについて音とビデオで記録します。ま

実践を行うために「夢のふるまい」

流行と失敗にまつわる逸話についてた、農業に従事する年配の方々に、についてのプロジェクトに取り組みリサーチします。加えて、サブカル

ARCUS Project 2014 IBARAKI

守谷での農業、歴史、暮らしについてます。夢は人の普段の生活のある一

チャーにおけるスピードと危険にまのインタビューも行うつもりです。最面を構成していますが、たいていはArtist-in-Residence Program

つわる用語にも興味があります。100

終的には、この収集した音や映像を個人的なことであり、人びとの間の日間のレジデンスにおいて、これら

August 26 – December 3 , 2014 ( 100 days)

自然物や地域的なもの、神話的なも社会的な関係を築くような物語・現象の謎、つまり速度と停滞を論点にリのと組み合わせビデオインスタレーとはかけ離れているものとして考えサーチをすすめます。

ションを制作したいと思います。

られがちです。このプロジェクトでは

アーカスプロジェクト実行委員会［Artists］

Seyit Battal Kurt ( Netherlands)

個々の夢を、集団的な文脈に持ち込

Florencia Rodríguez Giles ( Argentina)

み、異なる物語の連帯と変換するこConstantinos Taliotis ( Cyprus)とを試みます。

［Residence program guest curator 2014］

Mihoko Nishikawa［Selection committee］

Mihoko Nishikawa ( Curator of Museum of Contemporary Art Tokyo / Guest curator 2014 )Abdellah Karroum〈Morocco〉( Director of Mathaf: Arab Museum of Modern Art / International jury 2014 )Fumio Nanjo ( Director of Mori Art Museum / ARCUS Project Adviser )ARCUS Project Administration Committee

I want to make sound and video
recordings of different aspects of
the landscape, the nature aroundMoriya and take some interviews
with elderly farmers from Moriya
about their perspective on life,
history and farming in general.
Finally I want to combine
these recordings with fantasist
elements and objects from thenature, religion and mythology,
to create a video installation.

The project I want to develop
in Moriya is based on theidea that the act of dreaming
can be used as a source of
new narratives and collective
practices. Dreams constitutean essential dimension of thedaily life of every human being.
However, such a dimension isusually restricted to a private
and intimate sphere of humanexistence which is radicallyseparated from the narratives
and practices that organize
the intersubjective relationsof the states of wakefulness.
This project aims to bringthe individual experience ofdreaming to a collective context
in order to use it as a fabric ofother possible narratives.

My research evolves aroundepisodes from the history ofmodernist architecture in Japan,
its epidemics and its failures.
Additionally, I am interested in
the glossary of subcultures of
speed and danger. During the
100 -day residency at ARCUS
Project I intent to engage withthese kinds of conundrums;
in other words, questions ofvelocity and stasis.

Seyit Battal Kurt
セイット・バタル・クルト

ARTIST IN RESIDENCE PROGRAM 201402｜03

トルコのクルド人地区に生まれたクルトは、父親と共に幼い頃にオランダに移住しました。生まれ故郷の村を訪れ、数年にわたり取材した

1978 年トルコ・アール生まれ、オランダ・ドルトレヒト
在住。2005 年ロイヤル・アカデミー・オブ・アート , デン・ハーグ彫刻科卒業。2010 年サンドバーグ・インス
ティテュート（アムステルダム）修了。

映像「Qanok」では、祖母がパンをつくる場面や村人が家畜の出産に立ちあう様子など、アルメニアやクルドの歴史、移民や言語、近代化といった複数の問題を内包しながら、カメラを通して人々の日々の「Now&After 14 インターナショナル・ビデオアート・

生活をとらえます。個人的な記録である一方、対象との距離を保った（モスクワ、2014）
フェスティバル」、「第 2 回マルディン・

客観的なポートレートでもあるクルトの作品には、地域を超えた懐か（トルコ、2012）（上ビエンナーレ」、「上海国際博覧会」

しさが漂います。どんなに近代化された都市に住もうとも消し去れ（イタ
海、2010）、「第 53 回ヴェネツィア・ビエンナーレ」
リア、2009）への参加、キョンギ・クリエーション・セン

ター（韓国、2012）でのレジデンスなど、国際的な活動を展開している。
トークやレクチャーも多数行う。

ない、土と共に生きてきた人間の記憶が呼び覚まされるのかもしれません。今回の滞在でクルトは、農業にたずさわる人々を取材しました。日本語を解さない作家は、いくつかの質問を投げかけるだけでグローバル社会における人々の移動とそのアイデ

ただカメラをまわし、顔の表情や声の調子、そして背景の部屋や畑のンティティの問題、人と自然の関係や食文化をテー様子などをひたすらとらえます。彼らの話は、野菜のことから自身のマに、映像を用いた作品を制作している。かつての生い立ち、第二次世界大戦時の経験まで、脱線を繰り返しながらも生遊牧生活が失われ徐々に人々が去っていく生まれ

き生きと語られます。それぞればらばらで異なる人生を映すクルトの

故郷のトルコの村を取材した映像や韓国の食文化を描いた映像インスタレーションなどがある。

Born in Agri, Turkey in 1978 . Lives and works in
Dordrecht, Netherlands.
Seyit Battal Kurt in 2005 obtained his B.A. fromthe Sculpture Department, Royal Academyof Art, The Hague, Netherlands. In 2010 , hecompleted the master course at Sandberg
Institute, Amsterdam, Netherlands.
He has taken part in numerous exhibitions
including the Now&After 14 International
Video Art Festival (Moscow, 2014 ), the 2 nd
International Mardin Biennial (Turkey, 2012 ),the World Expo Shanghai (Shanghai, 2010 ),and the 53 rd Venice Biennale (Italy, 2009 ). Hisinternational activities include a residency at the
Gyeonggi Creation Center (South Korea, 2012 ).
He has also undertaken numerous talks andlectures.
His work is an investigation into the movementof people in global society and subsequent
problems of identity, the relationship between
people and nature, and food culture. He creates
artworks on these themes using film and video.
They include a video created from research inthe village of his birth, where people are moving
away, having lost their former way of life, anda video installation concerning Korean foodculture.

Man and Earth ビデオ・インスタレーション（ 7 チャンネル）複数のヴィデオ・ポートレートは、交差し合いながら、人間と土地、都市や移動についての物語を描き出します。
Kurt was born in a Kurdish district in Turkey but later moved
with his father to the Netherlands when still a child. His
work, Qanok, for which he spent several years visiting andfilming the village of his birth, looks through a camera at
people in everyday life, whether a grandmother baking breador villagers assisting the birth of livestock. Such issues as
Armenian history, Kurdish history, immigrants, language, andmodernization run as an undercurrent throughout the work.
While a personal record, Kurt s work simultaneously maintains
a distance from his subject to provide an objective portrait.
As a result, it is tinged with a nostalgia transcending regionalboundaries, perhaps because it awakens our memory ofliving close in contact with the earth̶memory that cannot
be erased no matter how modern our city surroundings may
be. During his residency, this time, Kurt researched people
who engage in farming. The artist, who does not speak
Japanese, threw out a few simple questions while filming
and concentrated on capturing facial expression, tone ofvoice, and the background scene of the room or field. His
subjects speak actively, continually getting off track about
everything from raising vegetables to their own upbringing
and experiences of the Second World War. Kurt s loosely
related video portraits of different people s lives converge totell a story of people, the land, the city, and migration.

Man and Earth 7-channel video installation

Seyit Battal Kurt

Man and Earth ビデオ・インスタレーション（ 7 チャンネル）ARTIST IN RESIDENCE PROGRAM 201404｜05

Man and Earth 7-channel video installation

Florencia Rodríguez Giles
フロレンシア・ロドリゲス・ヒレス

ARTIST IN RESIDENCE PROGRAM 201406｜07

ロドリゲス・ヒレスの作品は、夢と現実、肉体と非肉体、言語と非言語といった様々な境界線の間を行き来します。神話や儀式を1978 年アルゼンチン・ブエノスアイレス生まれ、在住。2002 年ブエノスアイレス国立芸術大学卒業。
トルクアト・ディ・2010 -12 年にスカラシップを受け、
テラ大学（ブエノスアイレス）にて視覚芸術におけるプ

参照した表象を取り入れ、
インスタレーション、衣装、パフォーマ
ンス、絵画により、物語的な場面をつくりだします。さまざまな方
法で舞台装置のような場面を用意することで、現実とフィクショ

ロジェクトの分析および開発を学ぶ。主な展覧会に、ンとが融合する幽玄の世界に人々を招き入れるのです。以前（MAMBA Museum of「Círculos en movimiento」に日本に滞在した折に出会った「能」
も、その後の彼女の制作にModern Art of Buenos Aires、アルゼンチン、2013）、「Il va

大きな影響を与えました。今回の滞在では、近年おこなってい（Maison de l Amériquese passer quelque chose」

Latine、パリ、2012）などがある。日本での活動には、

バッカーズ／エイト レジデンス・プログラム（2009）、原美術館での「ホームアゲイン ─ Japan を体験したる人々の夢を集めるプロジェクトを発展させました。参加者を募り、眠っているときに見た夢を報告してもらい、そこから得た要素を数回のワークショップを通して参加者同士が共有し合いま（2012）への参加などがある。
10人のアーティスト」

した。ワークショップは基本的に作家が制作したマスクを参加

絵画、インスタレーション、パフォーマンス、写真、映者がかぶった状態で素顔を覆ったまま、誰かの夢の断片をほか像と多彩なメディアを融合させた制作をおこなっての人が体を使って表現するというように、言葉よりも身振りやいる。夢や幻想といったものを通して、社会の中の儀動きを中心におこなわれました。非合理的で曖昧な夢の中の出礼や宗教的な習慣などのもつ意味を探求する。ラテンアメリカを中心に世界各地で活動している。

Born in Buenos Aires, Argentina in 1978 .
Lives and works in Buenos Aires.
In 2002 , Florencia Rodriguez Giles obtained
her M.A. in painting at the National University
Institute of the Arts, Buenos Aires. From 2010
to 12 , she studied Analysis and Developmentof Projects in Visual Arts under a scholarshipat Universidad Torcuato Di Tella, Buenos
Aires. Her major exhibitions include Círculos
en movimiento (MAMBA Museum of Modern
Art of Buenos Aires, Argentina, 2013 ) andIl va se passer quelque chose (Maison del Amérique Latine, Paris, 2012 ). Her activities
in Japan include participation in the Backers
Foundation and AIT Residence Program(2009 ) and HOME AGAIN -10 Artists who
have experienced Japan at Hara Museum ofContemporary Art, Tokyo ( 2012 ). Her artworks
employ a fusion of media, including painting,installation, performance, photography, andvideo. Through dreams and illusions, she
explores the meaning possessed by ritualistic
and religious customs in society. She currently
is working worldwide while based in Latin
America.

Interzone ドローイング（P.06）、パフォーマンス（P.07）

来事を伝える練習を繰り返すこのワークショップのように、ロド
リゲス・ヒレスの作品はまるで現実と彼岸との間を自由に行き来するためのエクササイズのようです。

Rodríguez Giles s work commutes across borders between dream and reality, thematerial and immaterial, the lingual and non-lingual. Presenting images that reference
myths and ceremonies, she constructs a narrative-like scene by means of installations,costumes, performances, and paintings. Having staged the scene using various media,
she invites people into a subtle, profound world of yugen , fusing reality and fiction.
Her experience with Noh during a previous stay in Japan has also exerted a powerful
effect on her work.
During her residency this time, she developed a project of recent years in which shecollects people s dreams. Recruiting participants, she had them relate dreams they had
when sleeping. During a series of workshops, then, participants shared the elementsof those dreams. At workshops, participants wore masks created by the artist and,with faces covered, used their own bodies to enact fragments of dreams seen byother participants. Communication, thus, depended more on movements than words.
Rodríguez Giles s work takes the form of workshops, where participants engage inpracticing to communicate the illogical, ambiguous content of dreams. As such, it islike an exercise for traveling freely between reality and the world beyond.

Interzone Drawings (P.06), Performance (P.07 )Florencia Rodríguez Giles

Interzone パフォーマンスARTIST IN RESIDENCE PROGRAM 2014

08｜09

Interzone Performance

Constantinos Taliotis

10｜11

コンスタンティノス・タリオティス
1983 年キプロス・ニコシア生まれ。2006 年ロンドン芸術大学チェルシー・カレッジ・オブ・アート・アン
ド・デザイン卒業。2008 年ミドルセックス大学フィロ
ソフィ・アンド・コンテンポラリー・クリティカル・セオリー修了。主な展覧会に、「第 55 回ヴェネツィア・ビ
エンナーレ、キプロス・リトアニア館」の展示に参加（イタリア、2013）、「50 YEARS OF JAMES BOND
（パイロットギャラリー ,AGAINST ARCHITECTURE」
イスタンブール、2013）、（ アクバンク・「AFTERMATH」
アートセンター、イスタンブール、2012）などがある。レジデンスプログラムでは 2014 年に ISCP（ニューヨーク）、

2012 年にクンストラーハウス・ベタニエン（ベルリン）に参加。
近代建築や映画についてのリサーチから出発し、写真や映像、インスタレーション、テキスト執筆・編集など多様な手法で新たな物語を編纂する。舞台デザイ
ンやアーティスティックディレクターも手がける。

Born in Nicosia, Cyprus in 1983 . In 2006 ,Constantinos Taliotis graduated from Chelsea
College of Art & Design in London. In 2008 ,he received an M.A. in Philosophy andContemporary Critical Theory at Middlesex
University. His major exhibitions include
participation in the 55 th Venice Biennale,
The Cyprus Pavilion (Italy, 2013 ), 50 YEARSOF JAMES BOND AGAINST ARCHITECTURE(Pilot Gallery, Istanbul, 2013 ), and AFTERMATH(Akbank Art Center, Istanbul, 2012 ).
His participation in residency programs
includes the ISCP (New York) in 2014 andKÜNSTLERHAUS BETHANIEN (Berlin) in 2012 .
Embarking from research into modern
architecture and movies, he composes new
narratives using wide-ranging methods, including
photography, video, installation, and writing andediting texts. He also undertakes stage design
and artistic direction.

タリオティスは B 級映画や近代建築を分析し、フィクショナルな空間が人間にもたらす心理的影響を考察しています。サスペン
ス映画の中では、人物の身振りや位置関係、ライティング、ズー
ムアップやスローモーションなどの効果は、「 何かが起きそうだ」と思わせる役割を果たします。また、多くの B 級映画の悪役
は豪奢な近代建築の中で建物もろとも爆破されてきました。つ
くりだされた空間によって私たちは容易に感情を動かされるのです。タリオティスは近代の人工的な空間概念についての分析をもとに、これまで映画の一場面を思わせる写真作品や、近代建築をめぐる本の編纂、建築的空間をもつインスタレーション、映画をつなげたフッテージ映像などを制作してきました。今回
は、日本との関係が深い近代建築の巨匠、フランク・ロイド・ライ
トについて、実際の建物を訪ね、資料にあたってリサーチしました。そして、ライト建築における日本的なるものを彼なりに収集し、架空の建築物をつくろうとしています。
ミニチュア模型などの断片から、新しい物語の予感が見て取れるでしょう。

Frank 図面・ドローイング、CG アニメーション（P.10）、模型（P.11）

Taliotis analyzes B-grade movies and modern
architecture and observes the psychological effects thatfictional spaces have on people. In suspense movies,
the use of lighting, zooming, and slow motion, as wellas the characters behavior and their mutual positioning
all have a role in making us think something is about tohappen. Many B-movie bad guys have been blown up
along with their fabulously luxurious modern buildings.
Our emotions are easily moved by the spaces created.
Taliotis, along with his analyses of concepts of modern
artificial space, also creates photographic works thatrecall scenes from past movies, compiles books aboutmodern architecture, and produces installations havingarchitectural spaces and video artworks that collage
footage from various movies. This time, he examinedFrank Lloyd Wright, the master of modern architecture
whose work is profoundly related with Japan, and visitedactual Wright buildings to conduct research. Then, fromhis own perspective, he extracted Japanese influencesfrom Wright s architecture and attempted to create an
imaginary building. In Taliotis s miniature models andother visionary fragments we may catch glimpses of a
new story.

Frank Drawings, CG animation (p.10), Model (p.11)

Constantinos Taliotis

Frank 図面・ドローイング、模型

ARTIST IN RESIDENCE PROGRAM 2014

12｜13

Frank Drawings, ModelMihoko Nishikawa

アーカスプロジェクト2014 いばらき│ ARCUS PROJECT 2014 IBARAKI

14｜15

GUEST CURATOR 2014

西川美穂子

主催

慶應義塾大学大学院美学美術史学修了。2004 年より東京都現代美術館学芸員。

茨城県南芸術の門創造会議（2008）（2012）
主な企画展覧会に「MOT アニュアル 2008 解きほぐすとき」、「靉嘔 ふたたび虹のかなたに」、（茨城県、取手市、守谷市、東京藝術大学、取手アートプロジェクト実行委員会、（ 2012）「MOT アニュアル 2012 Making Situations, Editing Landscapes 風が吹けば桶屋が儲かる」がある。

アーカスプロジェクト実行委員会）

Main sponsor
ARCUS Project Administration Committee (Ibaraki Prefectural
Government, Moriya City, Ibaraki International Association)
Conference for creation of Gateway to the Arts in Ibaraki PrefectureSouthern Area (Ibaraki Prefectural Government, Toride City, Moriya
City, Tokyo University of the Arts, Toride Art Project, ARCUS Project
Administration Committee)

Curator of Museum of Contemporary Art Tokyo (MOT)
After completing Mphil, in Aesthetics and Science of Arts at Keio University, currently working as
a curator at Museum of Contemporary Art Tokyo (MOT) from 2004 . Curated MOT annual 2008
Unraveling and Revealing (2008 ), AY-O: OVER THE RAINBOW ONCE MORE (2012 ), MOT annual 2012
Making Situations, Editing Landscapes (2012 ) .

助成

The Agency for Cultural Affairs,

東京都現代美術館 学芸員

アーカスプロジェクト実行委員会（茨城県、守谷市、公益財団法人茨城県国際交流協会）

平成 26 年度文化庁文化芸術の海外発信拠点形成事業

Government of Japan, in Fiscal Year 2014

公益財団法人福武財団

Fukutake Foundation

後援

Embassy of the Kingdom of the Netherlands

オランダ王国大使館

Embassy of the Argentine Republic

アルゼンチン共和国大使館

Embassy of the Republic of Cyprus to Japan, Honorary Consulate-

在北京キプロス共和国大使館・キプロス共和国名誉総領事館
協賛
関彰商事株式会社、鹿島埠頭株式会社、株式会社髙橋合金、
茨城県信用組合、株式会社常陽銀行、筑波都市整備株式会社、
株式会社筑波銀行、守谷市金融団、学校法人開智学園、
関東鉄道株式会社、守谷市商工会、株式会社つくば研究支援センター、
茨城県信用保証協会、中央労働金庫、
株式会社ジョイフル本田、株式会社茨城ポートオーソリティ、
茨城みなみ農業協同組合、
株式会社千葉銀行、アサヒビール株式会社茨城工場
認定
公益社団法人企業メセナ協議会
協力
アサヒビール株式会社
株式会社レオパレス 21

Co-Supported by
Sekisho Corporation
KASHIMA FUTO Co., Ltd.
TAK-G
Ibaraki Credit Cooperative
The Joyo Bank Ltd.
Tsukuba Urban Development Co., Ltd.
Tsukuba Bank, Ltd.
Moriya Financial Group
Kaichi gakuen
Kanto Railway Co., Ltd.
Moriya Commerce and Industry Association
Tsukuba Center, Inc.
Credit Guarantee Corporation of Ibaraki-ken
Chuo Labour BankJOYFUL HONDA CO., LTD.
IBARAKI Port Authority Corporation
JA Ibaraki Minami
The Chiba Bank, Ltd.
Asahi Breweries, Ltd. Ibaraki Factory
Approved by

ハンスホールベック

ネットワークART ROUND EAST

Since 2012 , ARCUS Project has been inviting curators for our residence program as guest curators.

General of the Republic of Cyprus

Association for Corporate Support of Arts

特定非営利活動法人アーツイニシアティヴトウキョウ［AIT ／エイト］

外部キュレーターをゲストキュレーターとしてお招きしています。

Nominal Support

さくら坂 VIVACE
寿し屋の小平治

アーカスプロジェクトでは、2012 年度より招聘アーティストの活動を専門的な観点から支援するため、

SupportResArtis

Cooperation
Asahi Breweries, Ltd.
Leopalace21 Corporation
Sakurazaka VIVACE
Hans-hohlweck
Koheiji
Arts Initiative Tokyo [AIT]Network
ART ROUND EAST
ResArtis謝辞│ Acknowledgement

アーカスプロジェクト 2014 いばらき
アーティスト・イン・レジデンスプログラム

ARCUS Project 2014 IBARAKI
Artist in Residence Program

カタログ

Catalog［編集］［Edited by］

朝重龍太、石井瑞穂、藤本裕美子［テキスト］

本プログラムを開催するにあたり、ご協力いただきましたすべての方に厚く御礼申し上げます。

西川美穂子（敬称略、50 音順）
また、ここにお名前を記すことのできなかった方々にも改めて感謝申し上げます。

Ryota Tomoshige, Mizuho Ishii, Yumiko Fujimoto［Text］

Mihoko Nishikawa［Translation］

We would like to express our sincere gratitude to those mentioned below for their generous cooperation and contribution.

［翻訳］

Brian Amstutz / ARCUS Studioブライアン・アムスタッツ／アーカススタジオ
青木公達

神林千祥

高橋芳美

藤城里香

山﨑千尋

青木祥子

神林博仁

田付まゆ

藤田明

山中一郎

浅野幸作

キムジヨン

田中勘太郎

藤田クレア

山野井照顕

浅野伸治

桐生眞輔

田原智美

堀内奈穂子

山脇建二

浅野祐希子

葛谷允宏

千田智行

ミヤタユキ

渡邉まさ江

［印刷］

安島夏

久保ガエタン

月岡信夫

森純平

渡邊充夫

株式会社 山田写真製版所

アメ子

藏品玲子

土井沙莉

池田哲

小玉一夫

徳永克彦

石井吉子

小玉敏子

豊田朝美

浅野農園

井上岳

小林舞衣

取出正枝

奥順株式会社

上崎千

坂本朱音

西尾京介

学校法人自由学園明日館

内海節子

坂本訓広

西尾禎代

東京藝術大学美術学部 建築科

大政愛

実好敏正

ににこ

東京藝術大学美術学部 先端芸術表現科

大口光威

塩見有子

野口美智子

東京藝術大学美術学部 絵画科

大重雄暉

柴田悠基

野澤和夫

東京都現代美術館

小川希

シムラユウスケ

野澤成子

PARADISE AIR

小野紋佳

庄子渉

野田智子

文林堂 航空ファン

小野育代

神野幸久

橋岡伸明

武蔵野美術大学造形学部 建築学科

笠川悦範

新谷聡子

橋本耕平

武蔵野美術大学造形学部 油絵学科

柏倉恵美子

鈴木勝也

服部浩之

森美術館

加藤甫

高島孝子

浜本七夢

ワープステーション江戸 /NHK エンタープライズ

─

河合幹貴

髙橋要

福永晃一

アーカスサポーターの皆様［アーカスプロジェクト実行委員会］［デザイン］
木村稔将［Design］

Toshimasa Kimura［Printed by］

YAMADA PHOTO PROCESS CO.,LTD［Photography］

Hajime Kato, ARCUS Studio［写真撮影］
加藤甫、アーカススタジオ［発行］
アーカスプロジェクト実行委員会
茨城県南芸術の門創造会議［発行日］

2016 年 3 月［Published by］

ARCUS Project Administration Committee,
Conference for creation of Gateway to the Arts
in Ibaraki Prefecture Southern Area
Published in March 2016

ARCUS Project 2014 IBARAKI─［ARCUS Project Administration Committee］

アーカスプロジェクト2014 いばらき

会長：橋本昌（茨城県知事）
副会長：会田真一（守谷市長）

Chairman
Masaru Hashimoto, Governor, Ibaraki Prefecture
Vice Chairman
Shinichi Aida, Mayor, Moriya City
Toru Noguchi, Director General,
Department of Planning, Ibaraki Prefecture
Inspector
Hisao Saito, Chairman of the Board,
Ibaraki International Association
Secretary General
Hirofumi Nemoto, Director, Area Planning Division,
Department of Planning, Ibaraki Prefecture
Adviser
Fumio Nanjo, Director of Mori Art Museum
Chief Coordinator
Ryota Tomoshige
Coordinators
Mizuho Ishii / Yumiko Fujimoto

Kimisato Aoki

Ayaka Ono

Akane Sakamoto

Tomoyuki Chida

Nanamu Hamamoto

Shoko Aoki

Ikuyo Ono

Kunihiro Sakamoto

Nobuo Tsukioka

Koichi Fukunaga

Kosaku Asano

Yoshinori Kasagawa

Toshimasa Saneyoshi

Sari Doi

Rika Fujiki

Shinji Asano

Emiko Kashikura

Yuko Shiomi

Katsuhiko Tokunaga

Mei Fujita

事務局長：根本博文（茨城県企画部地域計画課長）

Yukiko Asano

Hajime Kato

Yuki Shibata

Asami Toyoda

Claire Fujita

アドバイザー：南條史生（森美術館館長）

Natsu Ajima

Motoki Kawai

Yusuke Shimura

Masae Toride

Naoko Horiuchi

チーフコーディネーター：朝重龍太

AmekoSenshou Kanbayashi

Wataru Shoji

Kyosuke Nishio

Yuki Miyata

Satoshi Ikeda

Hirohito Kanbayashi

Yukihisa Gino Jinno

Sachiyo Nishio

Junpei Mori

コーディネーター：石井瑞穂／藤本裕美子

Yoshiko Ishii

Jiyoung Kim

Satoko Shinya

NinikoChihiro Yamazaki

Gaku Inoue

Shinsuke Kiryu

Katsuya Suzuki

Michiko Noguchi

Ichiro Yamanaka［事務局］

Sen Uesaki

Nobuhiro Kuzuya

Takako Takashima

Kazuo Nozawa

Teruaki Yamanoi〒310 -8555 茨城県水戸市笠原町 978-6

Setsuko Utsumi

Gaetan Kubo

Kaname Takahashi

Shigeko Nozawa

Kenji Yamawaki

茨城県企画部地域計画課内Ai Omasa

Reiko Kurashina

Yoshimi Takahashi

Tomoko Noda

Masae Watanabe

Mitsutake Oguchi

Kazuo Kodama

Mayu Tatsuki

Nobuaki Hashioka

Mitsuo Watanabe

tel: 029 - 301-2735│fax: 029 -301-2739

─Yuki Oshige

Toshiko Kodama

Kantaro Tanaka

Kohei Hashimoto─［Administration Committee Office］

Nozomu Ogawa

Mai Kobayashi

Satomi Tahara

Hiroyuki Hattori［アーカススタジオ］

Area Planning Division, Department of Planning,
Ibaraki Prefectural Government
978-6 Kasaharacho, Mito, Ibaraki, 301-8555 Japan
tel: +81-29-301-2735 | fax: +81-29-301-2739

野口通（茨城県企画部長）
監事：斉藤久男（公益財団法人茨城県国際交流協会理事長）

─〒302 -0101
茨城県守谷市板戸井 2418 もりや学びの里内

Asano farm

PARADISE AIROKUJUN

Koku-Fan, Bunrindo Co.,Ltd.

JIYU GAKUEN MYONICHIKAN

Department of Architecture, Musashino Art University

Department of Architecture, Tokyo University of the Arts

Department of Painting, Musashino Art University

Department of Intermedia Art, Tokyo University of the Arts

MORI ART MUSEUM

Department of Oil Painting, Tokyo University of the ArtsWARP STATION EDO (NHK ENTERPRISES,INC.)

MOT/MUSEUM OF CONTEMPORARY ART TOKYO

ARCUS Project supporters

tel: 0297- 46-2600
http://www.arcus-project.com

─［ARCUS Studio］

2418 Itatoi, Moriya Ibaraki, 302-0101 Japan
tel: +81-297-46-2600
http://www.arcus-project.com© 2016 ARCUS Project Administration Committee. All rights reserved. │本誌の一部または全部の無断転載を禁じます。

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FOR LOCALS,MORIYA,
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