2013 年度 常設展第 4 期＊織田一磨の出品作品は全て石版画（リトグラフ）です。

『東京風景』より

大正・昭和の都会風景

あたごやま

1 愛宕山
1916（大正 5）年

400×260 ㎜

小野忠重コレクション

2014 年1 月5 日 (日) ～ 3 月30 日 (日)織田一磨（おだかずま、1882-1956）は、1900（明治 33）年前後から 1956（昭和 31）年にかけて活躍した石版画家（リトグラフ作家）です。北斎を中心に浮世絵版画を研究し、それをベースに制作した版画家でした。画題のほとんどは風景で、浮世絵版画同様に、時代の移り変わりを新鮮に表現していることが特徴です。
今回の展示では、まず織田が 1916 年から 19 年に制作した初期の代表作である『東京風景』と『大阪風景』の連作（共に 20 点連作）から、幕末から明治初期の面影をのこす風景を描き出した作品と、それとは対照的に近代的な建物や交通手段などが見られる風景を描いた作品を織り交ぜて紹介します。
それらは散策によって江戸の名残をつづった、永井荷風の随筆『日和下駄』（1915 年出版）で描写された世界を絵によって表わした作品といえます。
つぎに小林清親の「光線画」を思わせる、大阪や京都の夜の光景を描いた『都会夜趣』（4 点連作、1919年）を紹介します。この連作には、都市の内側に分け入る観察者としての織田の視線を感じることができます。
つづいて、関東大震災（1923 年）後の復興事業によって生まれた、新しい東京の姿を描き出した『画集銀座』（第 1 輯、第 2 輯、ともに 6 点連作）や『画集新宿風景』（6 点連作）などを紹介します。これらには、江戸や明治初期への郷愁を振り払い、新しい時代を見つめる織田のまなざしが読み取れます。

1

2

じゅう に かい十 二階1916（大正 5）年

430×185 ㎜

小野忠重コレクション
こ ふねちょう かし

3 小舟 町 河岸
1916（大正 5）年

440×295 ㎜

小野忠重コレクション
4やなぎばし柳橋1916（大正 5）年

290×390 ㎜

小野忠重コレクション
わだ くらもん

5 和田倉門1916（大正 5）年

280×390 ㎜

こ ひ な た だいにちどう

6 小日向大日堂

大正、昭和の都会風景を想像しながら、あるいは懐かしみながらご覧いただければと思います。

1916（大正 5）年

290×435 ㎜

小野忠重コレクション

7

す さき洲崎1916（大正 5）年

255×425 ㎜

8 上野広小路
1916（大正 5）年

400×280 ㎜

9 上野之桜1917（大正 6）年

15

400×270 ㎜

ゆうかく『大阪風景』より

16 大阪松島遊郭夜景

165×250 ㎜

17 小料理店

210×170 ㎜

どうとんぼり10 道頓堀1917（大正 6）年

435×280 ㎜
18 新橋演舞場 （『新東京風景』より）
1925（大正 14）年
170×250 ㎜『画集銀座』第 1 輯（全 6 点）
19 酒場フレデルマウス
1928（昭和 3）年

270×170 ㎜

せんびき や

10と20 銀座千疋屋
1928（昭和 3）年

170×285 ㎜

さ ぼりがわ11 土佐堀川1919（大正 8）年

280×430 ㎜

21 松屋より歌舞伎座遠望1929（昭和 4）年

170×280 ㎜

きょうまちぼり

12 京 町 堀
1919（大正 8）年

290×435 ㎜

22 酒場バッカス
1929（昭和 4）年

170×280 ㎜

こ う づ じんじゃ

13 高津神社1919（大正 8）年

430×290 ㎜

23 屋台店1929（昭和 4）年

170×285 ㎜

24 シネマ銀座『都会夜趣』（全 4 点）1919（大正 8）年

14 加茂川夜景

250×180 ㎜

15 屋台店

160×235 ㎜

1929（昭和 4）年

270×175 ㎜『画集銀座』第 2 輯（全 6 点）

35 花うり娘

25 人形売少女
1929（昭和 4）年

175×285 ㎜

270×170 ㎜

36 新宿ステーション

26 新橋夜景1929（昭和 4）年

1930（昭和 5）年

170×285 ㎜

1930（昭和 5）年

170×280 ㎜

27 酒場スウリール
1929（昭和 4）年

170×285 ㎜

37 セメント工場
1930（昭和 5）年

425×580 ㎜

28 スキヤ橋夜景
1929（昭和 4）年

170×285 ㎜

29 銀ブラ1929（昭和 4）年
よ160×275 ㎜

ふ

30 夜更けの銀座
1929（昭和 4）年

170×270 ㎜

37『画集新宿風景』（全 6 点）
38 新潟の柳（『画集風景版画』より）
31 ほていや六階から新宿三越遠望
1930（昭和 5）年

175×280 ㎜

1931（昭和 6）年
310×460 ㎜

32 新宿カフェー街
1930（昭和 5）年

280×165 ㎜『画集大阪の河岸』より
1934（昭和 9）年

よつ はし

39 四ツ橋の柳175×125 ㎜

どうとんぼりがわ

40 道頓堀川夜景
175×125 ㎜
32

畦地梅太郎（1902-99）コーナー

33 武蔵野館
1930（昭和 5）年

170×275 ㎜
あぜちうめたろう

畦地梅太郎は愛媛県出身の木版画家で、「山の版画34 明治神宮表参道
1930（昭和 5）年家」として知られています。最初は山の風景を描い
170×270 ㎜

ていましたが、やがて、自分が山で感じたことを山新橋ステンション

男のすがたをかりて表現するようになりました。温1881（明治 14）年

203×302mm

かみのある作品で多くの人に愛されています。晩年を町田市鶴川ですごし、この美術館の建設にも大いに貢献しました。

『山岳版画集』より 白根山
1946（昭和 21）年
木版多色

165×240 ㎜

海運橋（第一銀行雪中）『日産カレンダー』より 一年生

制作年不詳

220×306mm

1957 年（昭和 32）年
木版多色

270×267 ㎜
浅草蔵前夏夜1881（明治 14）年

206×316mm

樹林をとぶ鳥1967（昭和 42）年
木版多色

493×375 ㎜

枯木のいさかい1980（昭和 55）年
木版多色

388×288 ㎜

う き よ え たまてばこ

浮世絵玉手箱明治期に活躍した、小林清親（こばやしきよちか、1847－1915）の作品をご紹介します。

2014 年 4 月 12 日（土）～6 月 15 日（日）「パブロ・ピカソ―版画の線とフォルム―」

伝統的な浮世絵技法の中に、西洋美術の陰影法や明暗法を取り入れた清親の版画は「光線画」と呼ばれ人気を博しました。中でも、1876 年から 1881 年に出版

91 年の生涯にピカソが制作した版画の数は、現在確認されているだけでも、なんと 2000 点超。

された『東京名所図』と称される一連の風景画群は、開化の風物をノスタルジックに描き出した、代表的な作品です。今期はその中から、東京の新名所を描く「新橋ステンション」「海運橋（第一銀行雪中）」など 3 点を展示します。

初期から晩年に至る版画約 180 点を選び、その魅力をお伝えします。
ご期待下さい。

一日の中で移ろう日の光、闇に浮かび上がる都市のあかり、雪景色など、さまざまに凝らされた光の表現をお楽しみください。
※ 技法は全て木版、多色摺り

町田市立国際版画美術館 2014 年 1 月 5 日発行

http://hanga-museum.jp/