レニ・リーフェンシュタール：ヌバ／ライフ
Leni Riefenstahl: NUBA/LIFE

M. Butterfly

地 獄の黙示録
Apocalypse Now

展 覧 会 ガイド
資生堂の仕事

マイルス・デイヴィス： TUTU

Work for Shiseido

Miles Davis: TUTU

EIKO BY EIKO

1F

2 0 2 0 . 11 . 14 ― 2 0 2 1 . 2 .14 .

1

M . バタフライ

展 覧 会 場に掲 示
さ れ て いる 解 説
完 全 版はこちらの
Q R コード からお読みいただけます。

現代の発見
Symposium: Discovery of Today

忠臣蔵

POWER NOW

Chushingura

POWER NOW

大 阪万博
EXPO '70

パルコの仕事MISHIMA A Life in Four Chapters

ミシマ ̶ア・ライフ・イン・フォー・チャプターズ

1

1: 時 代をデザインする

Work for PARCO

石岡瑛子がグラフィックデザインの道を志した196 0 年代初頭は、社会いによって、離れようとしていた広告に立ち返り、人々に行動を促すコ

パルコ文化会におけるデザインの重要性に大きく注目が集まった変革期だった。東ミュニケーションとしてのその可能性を追求していく。ファッションとい京藝術大学に在学中の19 6 0 年、東 京で開催された世界デザイン会議

う自己表現を通して主体的な生き方を促し、人種や性別、富の多寡を越で、彼 女は、国際的に活躍するデザイナーたちの「デザインとは社会にえて現れる「美しさ」について問いかける石岡の広告は、消費者の反 応Work for Kadokawa Shoten

対するメッセージである」という発言に大きな影響を受け、将来の道をとの相互作用の中でパルコという場の性格を形作っていくことになった。

野性時代定める。第1章では、デザインを通じて人々に新しい価値観と生き方を一方、当時より「スノッブな、少数の特 殊な人たちに向けた空間作り示しながら、同時に時代を超える自らの核を模索した石岡瑛子の仕事には興味がない」と語り、生涯、広告やエンターテインメントの領域でを、日本での展開を中心に紹介する。

大衆に向けたデザインを追求した石岡にとって、ファッションや文学をThe Culture of PARCO

パルコの C M

Commercials for PARCO

角川書店の仕事

Yasei Jidai (Wild Age)

行き行きて重ねて行き行く
Yukiyukite Kasanete Yukiyuku (On, on, Ever on and on)

I AM A VERY WOMANI AM A VERY WOMAN

1980 年代、1990 年代のグラフィックの仕事

Graphic Design Works in the 1980s and 1990s

パッケージデザイン
Package Design

装丁の仕事
Design Work for Publications

ヒロシマ・アピールズ

1961年に資生堂に入社した石岡は、「 化粧品広告という極めて通俗的開かれたものにしていくパルコや角川書店との70 年代の仕事は、そのな表現の枠の中に、爆弾を仕掛けることに意欲」を持ってキャリアをス方向を定める大きな指針となった。また、写真やコピーなどデザインのタート、自立した女性像を提示し、社会現象となったキャンペーンなどで諸要素を取りまとめていくアートディレクターとして、共同作業でありな注目を集めていく。1970年の独立後は、大阪万博のポスターや、映 像、 がら「最後はひとりの人間の声として聞こえる」ものとして表現を磨き上テキスタイル、装丁などへと活動領域を広げていくが、70年代初頭、文げていく経験は、他者とのコラボレーションに賭けたその後の仕事へと化発信地としてのファッションビル、パルコを仕掛ける増田通二との出繋がっていく。

Hiroshima Appeals

映 画 ポスター
Film Poster

ドラキュラ

資生堂の仕事「女を観客としての立場から、送り手としての立場に逆転させようとする、積極的な意思と行動」の日々を送る。

POWER NOW

1967年、石岡は欧 米9カ国を4カ月かけて旅行し、ポップカルチャーやベトナム反戦運 動に大きな影響を受ける。怒Bram Stoker’s Dracula

ソルトレイクシティオリンピック
Salt Lake City Olympics

ビョーク：コクーン

EIKO BY EIKO

北京オリンピック

Beijing Olympics

Grace Jones: Hurricane TourCirque du Soleil: Varekai

B F

Miles Davis: TUTU

M . バタフライ
M. Butterfly

強いメッセージを伴って、大きな反響を呼び起こしていく。

Apocalypse Now

ミシマ ̶ア・ライフ・イン・フォー・チャプターズ

Bram Stoker’s Dracula

落下の王国The Cell

シルク・ドゥ・ソレイユ：ヴァレカイ
Cirque du Soleil: Varekai

ビョーク：コクーン

Work forKadokawa Shoten

石岡瑛子による角川書店の仕事は、同社が角川春 樹の指揮のもと、映画を中心としたメディア・ミックスなど、大衆に向けた文化発信を展開していった時期に重なる。文庫本という商品イメージを刷新する広告キャンペーンに起用された石岡は、「 典型的なインテリ層が創ってきた知性を化石化する」ことを狙い、書斎ではなく野外で移動しなが: 出会いをデザインする
時代を駆け抜けた1970年代が終わり、石岡瑛子はマンネリズムに陥告から、舞台や映画、ブロードウェイやハリウッドというエンターテインメンりそうになっている自分に気づく。1980年、彼女は「全てをゼロに戻した

トの分野へと移っていく。マイルス・デイヴィス、フランシス・フォード・い」と、日本を離れてニューヨークに拠点を移す。小さい頃から憧れてきコッポラら、名だたる表現者たちが、石岡に「今まで見たことがないもの」たアメリカの文化に浸り、充電期間として過ごした15カ月ほどの間に、石を期待し、その力を請う。二番煎じを嫌い、未経験の仕事ほど魅力を感じ

岡は自分の仕事と実力を世界に問い、次のステップに進みたいという気る石岡が、日本で主に手がけてきたグラフィックに留まらず、舞台や映画

Salt Lake City Olympics

持ちを強く持つようになる。1983年、石岡は、日本でのこれまでの仕事の美術、衣装など、デザインの領域を広げていったのは自然の流れだった。

北京オリンピックを総まとめした『石岡瑛子風姿花伝 EIKO by EIKO』を自ら構成、編集

デザインとは、「 自己を語る言語である」と石岡はいう。ひとつの創造

Björk: Cocoon

ソルトレイクシティオリンピック

Beijing Olympics

ニーベルングの指環
The Ring of the Nibelung

白雪姫と鏡の女王
Mirror Mirror

えこの一代記石 岡 瑛 子 血 が、汗が、涙 がデザインできるか 展 覧 会ガイド
執 筆：藪 前 知 子（東 京 都 現 代 美 術 館） デザイン：N .G . i n c . 発 行：東 京 都 現 代 美 術 館

角川書店の仕事

ら読み、読み終わったら捨てるという、行動を伴った新しい読書のイメージを視覚化した。

3
ザ・セル

The Cellから本 格化する。団塊世代の女性をターゲットに、パルコとは何か？という企業のキャラクターをクライアントと協働しながら作っていく石岡のアートディレクションは、場そのものへの期待感を作り出し、消費者に行動を起こさせる

Grace Jones: Hurricane Tour

Eco's Life Story

1970年代の広告史に輝く石岡瑛子によるパルコのキャンペーンは、文化拠点としての渋谷パルコが計画された時期

Chushingura

The Fall

Mirror Mirror

Work for PARCO

地 獄の黙示録グレイス・ジョーンズ：ハリケーン・ツアー

白雪姫と鏡の女王

パルコの仕事忠臣蔵

MISHIMA A Life in Four Chapters

ザ・セルスター《POWER NOW》を制作する。

Leni Riefenstahl: NUBA/LIFE

落下の王国

えこの一代記れる若者たちの行動が世界中を揺るがしていた翌1968年、石岡は「反戦と解放」を主題とする展覧会のために、ポマイルス・デイヴィス： TUTU

ドラキュラ
The Fall

The Ring of the Nibelung

ニーベルングの指環

3

POWER NOW

レニ・リーフェンシュタール：ヌバ／ライフ

グレイス・ジョーンズ：ハリケーン・ツアー

シルク・ドゥ・ソレイユ：ヴァレカイ

Björk: Cocoon

入社面接で「男性と同じ仕事と待遇を」と主張したという石岡瑛子は、男性ばかりだった資生堂の宣伝部に加わり、Work for Shiseido

Eco's Life Story

して日米で出版。これを名刺がわりに、新しい出会いへと乗り出していく。 のために集まった集団が「国を超え、人種を超え、性別を超えたところに第2章では、自らの限界を恐れることなく現場を世界に広げ、各分野の存在するゴール」に向かって突き進むなかで、個人のアイデンティティを表現者たちとのコラボレーションにより自らの表現を磨いていった時期いかに提示するか。石岡はこれをデザインの課題とし、その方法を研ぎの仕事を、主要なプロジェクトごとに辿る。大衆に向けた発信の場は、広澄ましていく。

レニ・リーフェンシュタール：ヌバ／ライフLeni Riefenstahl:
NUBA/LIFE

70年代初頭、ニューヨークの書店で石岡は1冊の本に出会い衝撃を受ける。ナチス党大会やベルリンオリンピックの記録映画で知られるレニ・リーフェンシュタールが、60歳を超えてアフリカ・ヌバ族を被写体とした写真集であっザ・セル
The Cell

ターセム・シンとの最初の映画『ザ・セル』は、現実世界と、昏睡状態の連続殺人犯の脳内のヴァーチャルな世界との往還で構成されている。石岡の独創的な衣装は、空間を造形し、ストーリーを進展させていく。例えば脳内世界た。彼女の現在を日本人に紹介したいという強い使命感を持った石岡は、自ら企画を持ちかけ女性誌でロングインで王の姿をしている殺人犯がはじめて主人公の前に現れるシーンでは、部屋の壁が紫色の巨大なマントに変形す

タビューを連載、その反響は西武美術館での展覧会企画、演出の仕事へと繋がっていく。

る。王のとてつもない威 厳を表現するための石岡の発案は、プロダクションデザイン、特 殊効果、視 覚 効果、メーキャップ、そして何より俳優との協働によって見事に形となった。

マイルス・デイヴィス：

1983年、石岡瑛子は、マイルス・デイヴィスから、レコード会社移籍第1弾の重要なアルバムのアートワークを依 頼さMiles Davis: TUTU

イメージを実現する写真家として、石岡は「私の神樣」と崇めてきた巨匠、アーヴィング・ペンを起用。複数案を挙げTUTUれる。石岡は最初から彼の「マスク（顔）」と「手」だけに焦点を当てるアイデアに確信を持っていた。そのミニマルな落下の王国
The Fallつつ、駆け引きの中で自分の目論見通りにマイルスを導いていく。

『ザ・セル』で一定の興行成績を挙げたものの、一部の監督しか最終的な編集権を持てないハリウッドのシステムに直面したターセムは、次回作として、構想24年の物語を自主制作に近い形で企画する。ターセムは、衣装デザインを石岡に依 頼する際、「 風景と衣装が美術の役割を果たす映画」だと説明した。4 年の月日をかけ、CGを一切使わずに自然の風景の映 像美を追求したターセムの熱意に、石岡も、少女の想像の中にしか存在しない、魅力的な戦M . バタフライ
M. Butterfly

文化革命期の中国を舞台に、フランスの外交官と女装の中国人スパイの偽りの愛情劇を描いた『M.バタフライ』で、石岡は舞台美術と衣装、小道具のデザインを担当、ブロードウェイでのはじめての仕事に乗り出す。東洋と女性に対する西洋人男性の幻想を描いたこの物語に日本人女性として向き合いつつ、石岡は、「 喜びと危険の両方の源である幻想」について、これをどのように舞台デザインに翻訳すべきか試行錯誤する。

忠臣蔵

日本から欧米に通用するオペラを発信するという三枝成彰の野心的な試みである『忠臣蔵』への参加は、すでに日Chushingura

本を離れていた石岡にとって、この国の文化や創造性を客観的に分析する機会となった。演出のヴェルナー・ヘルツォークとのコラボレーションによって、日本的な心性の象徴のように扱われてきたこの物語を現代につなぎ、世界の観客に向けて開くことが、衣装と美術を担当した石岡の指針となった。

ミシマ̶ ア・ライフ・イン・
フォー・チャプターズMISHIMAA Life in Four Chapters

士たちのデザインで応えた。

グレイス・ジョーンズ：ハリケーン・ツアー

1980年代のシンガーとしての活躍の後、グレイスは、19年の沈黙を破ってアルバム『ハリケーン』をリリース。それにGrace Jones:
Hurricane Tour

ユーモア、エキセントリックの5つのテーマが打ち出され、それぞれに火、水、風、雲、山という隠れたモチーフを組みBram Stoker’s Dracula

合わせてデザインされた衣装は、どんな奇抜さも着こなすグレイスの魅力を存分に引き出した。

シルク・ドゥ・ソレイユ：
ヴァレカイ

これまでダークで議論を呼ぶ作品ばかりに参加してきたことから、違う方向の仕事を手がけたいと考えていた石岡

Cirque du Soleil: Varekai

ソレイユから、衣装デザインのオファーが届く。3 年ぶりの新作の制作にあたり、石岡も含めたサーカス未 経 験のに、モントリオールを拠点に斬新なアクロバットでサーカスの概念を変え、世界的な成功を収めていたシルク・ドゥ・三島由紀夫の生涯をその作品世界と重ねて描いたこの作品で、石岡瑛子は、プロダクションデザイナー（美術監チームが集められ、脚本もないなかでの協働によって、『 ヴァレカイ（ロマ語で「どこへでも」という意味）』の輪郭が督）として、はじめて映画の世界に足を踏み入れる。
「 三島を視覚的に実 験したい」という監 督のポール・シュレイ形作られていった。

ダーの意図を汲み、石岡は、芸術性ばかりを追求できないハリウッド大作の枠組みで、映画美術に主役をさせる難ビョーク：コクーン

題に挑戦する。

Björk: Cocoon

ドラキュラ

続く30カ所以上を廻るツアーのステージコンセプトや衣装を石岡が担当した。マスキュリン、フェミニン、センシャル、フランシス・フォード・コッポラに、ドラキュラの生涯を描く新作の衣装デザインを依 頼された石岡瑛子は、ハリウッ

斬新なヴィジュアルを音楽とともに発信してきたビョークから、ある日、石岡に直接メールが届く。ビョークから提示された、恋人との一体感を暗示するコクーン（繭）や、乳首から真珠の糸が（歌詞では口から）放たれるイメージから、石岡は、人体のメタモルフォーズ（変身）という、自らの想像力のなかに隠されてきたテーマに向き合うことになった。

ドの部外者ゆえに「誰も見たことがないもの」を作ることができるのだという彼の説得を受け、この未知の仕事を引き受ける。あらゆる固定観念を嫌う石岡は、牙に黒マントのおなじみの姿ではなく、誰も見たことがない、多面的で「万華鏡のような」ドラキュラのキャラクターを、衣装を通して造形しようとする。

ソルトレイクシティ
オリンピック

20 01年、日本のスポーツウェアブランドのデサントが、ソルトレイクシティオリンピックのために提供するウェアを石Salt Lake City Olympics

石岡はデサントの開発チームとの協働のもと、最先端技術とデザインの融合に取り組んだ。

北京オリンピック
Beijing Olympics

岡に依頼する。肉体の限界に挑み生まれる未知の力を「アスリート遺伝子」と名付けてデザインコンセプトとしつつ、北京オリンピック開催の1年前、石岡のもとに、開会式のアトラクションのコスチュームディレクターの依 頼が舞い込む。チーフディレクターである映画監督のチャン・イーモウ（張芸謀）のもと、ディレクターチームが組 織されていた。
中国の伝統とグローバルなデザインの狭間で悩みつつ生み出された衣装は、この国の文明の歴史と現在を大胆に繋げたチャン・イーモウの演出を華やかに盛り上げた。

3: 未 知をデザインする

ニーベルングの指環
The Ring of the Nibelung

リヒャルト・ワーグナーの代表作である『ニーベルングの指環』4部作のオランダ国立オペラの衣装デザインは、石岡にとって2年近くの月日をかけて注力した重要な仕事である。石岡にとって衣装デザインとは、単なる服飾の領域を超えて、その人物の内面も含めたキャラクターを造形する仕事である。西洋世界のハイカルチャーの象徴であるアカデミー賞受賞後、多数のオファーが届くようになったにもかかわ た時、石岡は、彼のCM作品に自分の日本での仕事との共通点を見出し、らず、常に全く見たことがないものを作ろうとする自分のようなデザイ 興 味を持 つ 。のちに 彼 女は 、ター セムが 学 生 時 代 から『 E I K O b y

オペラは彼女にとって未知の世界だったが、伝統に依らずに登場人物たちを自由に再解釈し、独創的な衣装を作りナーと、本当に冒険に乗り出す勇気のある映画監 督や演出家は、世界 EIKO』をバイブルとしていたことを知る。ターセムと石岡、そして彼の親上げた。

中にも数えるほどしかいないと石岡は語る。しかし、その希少なひとりと 友で私生活では石岡のパートナーともなるプロデューサー、ニコ・ソウルなる、ある新人映画監督との出会いが、彼女に亡くなる直前まで創造の タナキスも含めた濃密なコラボレーションは、4本の映画に結実する。
旅を続けさせることになる。第3章では、自らの個性を進化させ、駆け抜特に衣装デザインの分野で、国境を越えて大きなプロジェクトへの参

白雪姫と鏡の女王
Mirror Mirror

おなじみの物語を、グリム兄弟の原作に立ち戻りつつ、自分で道を切り開く女性の成長譚として生まれ変わらせた『白雪姫と鏡の女王』が、ターセム・シンと石岡瑛子が協働した最後の映画となった。継母に奪われた王国を取り返けていった石岡瑛子の円熟期の仕事を紹介する。映画、オペラ、ポップ 加が増えていった石岡にとって、新たな課題となったのが、自分の発想すため、小人たちの盗賊団に加わり、王子すら剣で打ち負かす強さと、毒リンゴを見分ける賢さを持つ白雪姫。純真ミュージック、サーカス、オリンピックなど、異なるステージが次々と彼女 を他者に伝え、実現させるためのコミュニケーションの方法だった。本

無垢の少女が自立していく過程は、石岡の衣装によって視覚的に表現される。の前に現れる。しかし石岡のデザイナーとしての関心は一貫して、人間 章の各プロジェクトで展 示される、平面的に図式化された大判の鉛 筆の身体をカンヴァスに、その可能 性の無限の広がりを表現することに 画は、デザインの完成形を俳優も含めた多くのスタッフに伝えるための、あった。

石岡が 編み出したコミュニケーションツールである。その単純なイメー

インド出身の気鋭の映 像 作家、ターセム・シンが、ハリウッド監督作 ジを出発点に、彼女は職人たちと協働し、細部まで技巧を凝らした驚く品第1作に、衣装デザイナーとして参加してほしいという意思を伝えて来 べき衣装を数多く生み出していった。

えこの一代記Eco's Life Story

石岡瑛子の足跡を辿ってきたこの展覧会は、彼女の「最初の作品」で幕を閉じる。
「 私は誰か」という表現者としての最初の問いかけといえるこの本には、「 えこ」という女の子を形作ってきたものが詰まっている。希望に満ちた少女時代に、世界の人々に向けるように英語で作られたこの絵本と、ハリウッドで最後の日々に描いた、自由で自立した白雪姫の物語は、石岡瑛子というひとりの表現者のなかで途切れることなく繋がっている。