MAT Exhibition vol.2
企画

小島章義

佐藤克久

MinatomachiinghtemSo
2 015 年 11 月 13 日［ 金 ］― 12 月 26 日［ 土 ］

堀gnitniaof P

Art Table, Nagoya[MAT, Nagoya]

絵画の 何かMinatomachi POTLUCK BUILDING「絵画の何か」を表題に「つくること、続けること、これからの絵画」について、同時代を生きる画家たちとともに考えます。
愛知はこれまで数多くの優れた画家を生み出してきた場所でもあり、本展企画者である佐藤克久も名古屋を拠点に絵画／立体を制作するアーティストの一人です。
現代美術のフィールドにおいて、今日では素材や手法、表現形式の幅は大きく広がり、参加型や共同制作といった複数人での作品制作などが、数多く見受けられるようになりました。

川角岳大

アーティストと共に表現について考える展覧会／トークシリーズを開催します。

至以

守本奈央

Minatomachi POTLUCK BUILDING 3F：エキシビションスペースでは、

出 展 ア ー テ ィス ト

3F:Exhibition Spaceその一方で「絵画」は、多くの画家たちが辿ってきた長い歴史の上で常に、「描く」というプリミティブで孤独な行為によって表現を模索してきたジャンルだと言えるでしょう。
作家自らの問題意識を出発点に、絵画を多角的に捉え、「 絵画の何か」について思考し、これからの絵画への可能性を探ります。

日曜・月曜・祝日

休館日

出展アーティスト

11 : 00-19 : 00

開館時間

企画

川角岳大、小島章義、堀 至以、守本奈央

佐藤克久（美術家）

Minatomachi Art Table, Nagoya（入場は閉館 30 分前まで）[MAT, Nagoya]

入場無料
主催

港まちづくり協議会

Minatomachi Art Table, Nagoya [MAT, Nagoya]とは
地下鉄
名港線
築地口駅
ボートピア名古屋

お問い合わせ・アクセス│

Minatomachi Art Table, Nagoya［ MAT, Nagoya ］
は、名古屋の港まちをフィールドMinatomachi Art Table, Nagoyaにしたアートプログラムです。名古屋港エリアでまちづくりを推進する「港まちづくり協議会」[MAT, Nagoya]を拠点に、現代美術の展示やスが母体となり『 Minatomachi POTLUCK BUILDING 』〒455-0037 名古屋市港区名港 1-19-23

ジェクトを展開していきます。

クールプログラム、空き家を資源として活用する「 WAKE UP! PROJECT」など様々なプロ

2Minatomachi POTLUCK BUILDING

名古屋港周辺では、1980年代以降さまざまな国際的な現代アートの活動が行われてきた（港まちづくり協議会事務局内）歴史があります。
その素地を受け継ぎ、創造性をもって活動する人びとを歓迎し、制作・実践

TEL │ 052-654-8911

Botão Galleryの場を創出することによって創造的なアイディアをまちに還元していくことを目指します。

FAX│ 052-654-8912＊名古屋市営地下鉄名港線「築地口駅」2 番出口より徒歩 1 分

Mail│ info@mat-nagoya.jp

田島純嗣

秀彦

スピーカー

山田彰太

笠 木 日南 子

花木一夫

敦彦

前 川 祐一郎

天野島

gaTalkinwww.mat-nagoya.jp

tinniaPtbou

トークシリーズg

絵画 の 夕 べ
同 時 代を生きるアーティストとともに、「 絵画 」について対話するトークシリーズ。
アーティストや、美術館学芸員をゲストに迎えます。

会場

Minatomachi POTLUCK BUILDING

参加費・予約 不要

11/ 21[土]

11/ 27[金]

12 / 19[土]

同時期開催

Botão Gallery
Minatomachi POTLUCK BUILDINGより徒歩 1 分
11: 00 - 19:00

18 :00
19 :00

絵 画 のこれから2015年12月19日［土］18:00-20:00

田島秀彦（アーティスト）
×山田純嗣（アーティスト）× 笠木日南子（名古屋市美術館学芸員）

富永敏博 個展
2015 年 11月13日［金］ー12月5日［土］

Fly me to the AOMORI

絵 画を続 けていくこと
2015 年 11月21日［土］18:00-20:00

20 :00〜青い森へ連れてって2015 年 12月10日［木］ー12月19日［土］

聞き手：佐藤克久（美術家 / 本展企画者）

種 明 かしと方 法［川角岳大、小島章義、
堀 至以、守本奈央 ］
本展出展アーティスト

2015 年 11月27日［金］19:00-21:00

× 島 敦彦（愛知県美術館館長）

花木彰太（アーティスト）×前川祐一郎（アーティスト）× 天野一夫（豊田市美術館チーフキュレーター）

21 :00

聞き手：佐藤克久（美術家 / 本展企画者）

聞き手：佐藤克久（美術家/本展企画者）

﹁ 絵 画の何か﹂

出 展 アー ティスト

川角岳大

小島章義

堀 至以

守本奈央

Gakudai Kawasumi

Akiyoshi Kojima

Chikai Hori

Nao Morimoto

1991年兵庫県生まれ。愛知県在住。

1992 年愛知県生まれ。東京都在住。

1979 年愛知県生まれ。愛知県在住。

1988年愛知県生まれ。石川県在住。

犬、カニ、車、パイナップルなどの絵を描き、木材なども使用し絵画作品を主題に平面作品の他、近年ではレリーフ、立ドローイングを制作の土台とし、抽象的な絵画及び立体の平面、立体を問わず、「なんともいえなさ」「とるにたらなさ」
なた大きなものなど、幅広く制作している。主な展覧会に「 The体 作 品なども制 作している。主な展 覧 会に「 F R O M制作を行っている。制作の中での発見を形態化していくことどの弱くかすかな気配をテーマに手法を固定することなく制（Gallery FINGER FORUM、愛知、2013
Bear year」

yadokari tokyo vol.14 」（ itadaki BLDG. 、東京、で、変容する可能性を内包した作品について思考している。

作をしている。作品がなにものにもなりきらない状態をよしと年）、「science fiction Ⅱ」(Art spot Korin、京都、20142015 年）、「 Unknown Nature 」（ 早稲田スコットホール

主な展覧会に「 Make The Plant 」（問屋まちスタジオ、石し、従来とはことなる絵画へのアプローチを行っている。主な年)、「ド根性絵画説」（ 名古屋市民ギャラリー矢田、愛知、ギャラリー、東京、2014年）、「アートプログラム青梅 雲をつか川、2014年）、「ファン・デ・ナゴヤ美術展2014 虹の麓−反展覧会に「ド根性絵画説」（ 名古屋市民ギャラリー矢田、愛2015年）、｢アートアワードトーキョー丸の内 2015 」（丸ビル

む作品たち」（ 青梅市立美術館、東京、2013 年）「 little射するプロセス−」（ 名 古 屋 市民ギャラリー矢 田 、愛 知 、知、2015 年）、「 森のオープンスタジオ」（ 美濃加茂文化の１F マルキューブ、東京、2015年）などがある。

（ GALLERY TERRA TOKYO 、東京、2013 年）
island 」2014年）などがある。

森、岐阜、2015年）などがある。

web│http://horichikai.web.fc2.com

web│http://www.nao-morimoto.comなどがある。

web │ http://little-island.webnode.jp/

上：《 factor x 》 2015
下：《 factor x 》 2015

上：《 I'm a dog 》2015
下：《 2*3 》2015

上：《 Fragment 》2014
下：《マニュスクリプト》2015

ただ良い絵が見たいだけ、描きたいだけ、のはずなのに！

上：《オムニバス（いのち）》2015
下：《たちはだかってるーみん》2015

導入しないと、似たり寄ったりな現状を突破出来ないのではと思い当たったのです。 何か は理念のよう描く事が生きること に直結している人を除いて、作品を作る必然はどこかから借りてきたような言葉や生なもので、
たとえば「アニメを取り入れる」とか「 美術史に寄り添う」といった交換可能なコンセプトなどでは活の中から見つけたものごとで取り繕い、それが自分にとってのリアルなのか（と思い込むか）、アトリエ内無いように予 想しているのですが、今のところ私にはワカラナイのです。このシリーズでは、導 入する 何での制作のやり取りから得た実感を原動力にするかのどちらかです。このシリーズは 描く事が生きることか が何なのかを探る意味も持つのです。に直結していない人について考察します。経験をモトにした「 実感のこもった画家の言葉 」は、特別なよう絵画を中心に展覧会を企画するシリーズ「 絵画の何か」の第一回目として「 何か＝次元 」と仮定し、川角に思えるのですが、ある程度の経験を積んだ画家同士なら共有できる感覚です。この画家の感覚をオー

岳大、小島章義、堀 至以、守本奈央の作品を展示します。

プンにすることで、取り立てて特別なことではないということと、特別なことが見えてくるかもしれません。共この 4 名は世代も制作場所もそれぞれ異なりますが、共通しているのは、絵画と並行して立体作品を制作

通認識から先の ある境地 に向かうためには、もはや一人きりで立ち向かうのではなく、多くの経験と言葉している点です。素材や技法や思考の制約を軽々と飛び越えて、二次元である絵画と三次元である立体を共有し、特別なことを拾い上げ、それらを推進力にして未だ見ぬ絵画を目指せたらと思うのです。に取り組んでいます。彼らにとって当たり前の制作方法をひとつの共通認識として、形式を超えて地続きそれともう一つ。自分と作品のやり取り、共通認識をベースにしつつ外部からの 何か を無理やりにでもに広がる表現について考えていきましょう。
佐藤克久﹁ 絵 画 の 夕べ﹂

スピーカー

田島秀彦
Hidehiko Tajima

アーティスト山田純嗣
Junji Yamada

アーティスト

花木彰太

アーティストShota Hanaki

前川祐一郎

アーティストYuichiro Maekawa

1973年岐阜県生まれ。岐阜県在住。

1974年長野県生まれ。愛知県在住。

1988年愛知県生まれ。愛知県在住。

古今東西のタイル柄やステンドグラスなど日常に遍在する装自作の模型を写真に撮影し、そのプリントの上に銅版画を重ね関係性としての絵画をテーマとし、日常的な風景や建築、家

1981年静岡県生まれ。愛知県在住。
前川の作品は、制作するなかで画面の内や外で感じられる知飾模様などをモチーフとし、絵画やインスタレーション作品を刷る、「インタリオ・オン・フォト」と自ら呼ぶ手法で、3次元と2次屋などの構造物とそこから生まれる光と影を色面、線など絵覚を頼りにして描かれており、他者と感覚として共鳴できる部制作している。主な展覧会に「愛知ノート」（ 愛知県陶磁美元の認識を往還する作品をつくり、「 絵画とは何か」という問い

画の基 本 的な要 素に還 元し絵 画を制 作 。主な展 覧 会に分を大事にしながら、描かれたものが想像力を誘発するような術館、愛知、2015 年）、「 窓から窓へ、風景から風景へ」（ケに向き合っている。主な展覧会に「山田純嗣展 絵画をめぐっ「 meeting 」（GALLERY VALEUR、愛知、2015年）、「 in画面について考察している。主な展覧会に個展（愛知県立芸ンジタキギャラリー東京、東京、2013 年）「ポジション2012て 理想郷と三遠法」（一宮市三岸節子美術館、愛知、2014「Flesh and bone」
the forest 」(metsa、愛知、2015年)、術大学サテライトギャラリー、愛知、2015 年）、「 Row Row

名古屋発現代美術 この場所から見る世界」（名古屋市美術年）、「アイチのチカラ！」（愛知県美術館、愛知、2013年）
な（海岸通ギャラリーCASO、大阪、2013年）などがある。

（トーキョーワン
Row Your Boat/TWS-Emerging 2014」

館、愛知、2012年）などがある。

どがある。

ダーサイト渋谷、東京、2014年）などがある。

web│http://junji-yamada.com/

web│http://www.shotahanaki.com

web│ http://yuichiromaekawa.blogspot.jp

笠 木日南 子

天野一夫

Hinako Kasagi

名古屋市美術館学芸員

D

あいちトリエンナーレ2010ではキュレーターを務めた。主な

O 美術館学芸員、京都造形芸術大学教授を経て現職。主展覧会に「放課後のはらっぱ 櫃田伸也とその教え子たち」

な展覧会に「 ART IN JAPANESQUE 」（O美術館、東京、（愛知県美術館・名古屋市美術館、愛知、2009 年）「 ポジ1993 年）、「メタモルフォーゼ・タイガー」展（ O 美術館、東ション2012 名古屋発現代美術 この場所から見る世界」

京、1999 年）、「 近代の東アジアイメージ―日本近代美術は（名古屋市美術館、愛知、2012 年）、「 親子で楽しむアート

どうアジアを描いてきたか」（ 豊田市美術館、愛知、2009の世界 遠回りの旅」（ 名古屋市美術館、愛知、2014 年）
な年）、「 変成態―リアルな現代の物質性」展 (gallery αM 、どがある。

東京、2009-10年)などがある。

島 敦彦
Atsuhiko ShimaAC

A:田島秀彦《 Arabesque(14-02) 》2014
B:山田純嗣《 GARDEN OF EARTHLY DELIGHTS 》2010-12
C:花木彰太《 structure 》2015
D:前川佑一郎《 untitled 》2015
E:佐藤克久《ものだね》2015

E

豊田市美術館チーフキュレーター

1959年東京都生まれ。

富山県生まれ。

B

Kazuo Amano

愛知県美術館館長

佐藤克久
Katsuhisa Sato

美術家

1956年富山県生まれ。

1973年広島県生まれ。愛知県在住。

富山県立近代美術館、国立国際美術館を経て現職。主な展

活動当初は概念的な立体や写真作品を発表していたが、近覧会に「瀧口修造とその周辺」（ 国立国際美術館、大阪、年は絵画形式を中心に制作している。主な展覧会に「リア1998 年）、「 小林孝亘」展（国立国際美術館、大阪、2000

ル・ジャパネスク」（ 国立国際美術館、大阪、2012 年）、「反年）、「O JUN」展（国立国際美術館、大阪、2002年）「絵画重力」（ 豊 田 市 美 術 館 、愛 知 、2 0 1 3 年 ）などがある。の庭ーゼロ年代日本の地平から」（ 国立国際美術館、大阪、Minatomachi Art Table, Nagoya [MAT, Nagoya]

2010年）、「あなたの肖像ー工藤哲巳回顧展」（国立国際美のコミッティーメンバーも務める。

術館、大阪、2013-14年）などがある。

web│http://satokatsuhisa.jimdo.com