録集記81
20

SMAART佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート 2018 記録集

ト
ブ・アー
ミー・オ
・アカデ
ル
イ
バ
佐賀モ

佐賀大学 芸術地域デザイン学部

ト
ブ・アー
ミー・オ
・アカデ
ル
イ
バ
佐賀モ

録集
記
8
1
20

目次

ごあいさつ

3

SMAART事業イメージ

4

SMAARTブラッシュアップ応用編について/2018年度スケジュール

6

アートマネジメント・セミナー
ブラッシュアップ編

9

アートプロジェクトの作り方

10

はじめての文化政策-誰のためのアート？-11

アート&サイエンスを生かした価値創造プラットフォーム戦略〈ヨーロッパ編〉

12

芸術・文化の薫るまちづくり〈カナダ編〉

13

芸術・文化の薫るまちづくり〈ヨーロッパ編〉

14

現代アートと法律

15

アートプロジェクトと教育-人々とアートをつなぐために

16

受講生の構成/受講生の声

17

○○

18

小坂智子

アートスペース見学

19

GALLERY SOAP

20

サナトリウム21

art space tetra

22

HAMASHUKU KURABITO

23

アートスペース貘

24

アートスペースとアートカフェ
2018年度の始まり

西島博樹

事務局

フォーラム
「茶・藝・道-売茶翁と現代ストリート文化-」「 佐 賀 モ バ イ ル・ア カ デ ミ ー・オ ブ・ア ー ト 」［Saga Mobile
Academy of ART

略称：SMAART］は、佐賀および周辺地域のアートマネジメント人材の育成を目指すプロジェクトで、「文化庁 大学における文化芸術推進事業」として取り組まれるものです。
本プロジェクトでは地域の方々を対象に2017年度から3年間にわたってセミナーと実践的な活動を展開するとともに、地域の文化芸術に関する情報や人材が集まるネットワークづくりを目指しています。
2017年度には「スタートアップ入門編」、2018年度には「ブラッシュアップ応用編」として、佐賀県内のやきもの・食・観光・歴史に関する地域資源を再発見するセミナーやアートマネジメントの25

基本を学ぶセミナーを開講しました。
また県内の文化芸術情報を発信

26

す る W E B サ イ ト 構 築 に 取 り 組 み つ つ 、実 験 的 に ア ー ト カ フ ェ

27

参加者の構成/参加者の声

32

雨男Sの役割とは

34

事務局

ごあいさつ

アーティスト・イン・レジデンス
SMAART AIR ウォーム・アップ

35

活動記録

36

やアーティスト・イン・レジデンスの企画体験をしながら、アートを通じて人々が交流する「アートカフェ」実現に向け、その可能性を受講生の方々と模索していきます。
2019年度は「プラクティス実践編」として、前年度までの成果をふまえつつ、招聘アーティスト・受講生・地域住民とともに、江戸期に「茶」を通じて人々に禅の教えを説いた佐賀県ゆかりの禅僧「売茶翁」にちなんだアートプロジェクトに取り組みます。

サポーターの構成/声39《side by side》1日目

40《side by side》2日目

42

作品「side by side」についてオレクトロニカ

44

地域を拓き、芸術で世界を拓く」をモットーに開設された佐賀大学

45

芸術地域デザイン学部によって企画運営される本プロジェクト、46

その“ブラッシュアップ”の記録をどうぞご覧ください。

アートプロジェクトの余白と芸術体験の時差
マネジメントとは~事務局の思い~

花田伸一

事務局

ポータルサイト編集部ミーティング

47「potari」広報資料

51

編集部員の構成/編集部員の声

52

アート情報で地域の人びとをつなぐ
この度も大変お世話になりました

potariについての覚え書き
事務局

杉本達應

本書はSMAARTの2018年度の活動についての記録です。
「芸術で2019年3月
佐賀大学芸術地域デザイン学部

53
54

資料

56

メディア掲載一覧57

講師プロフィール

58
3

4

5

SMAARTブラッシュアップ応用編について

SMAART初年度の2017年度「スタートアップ入門編」においては、アート
マネジメントに関する講座や見学などのインプット重視のプログラムがメインであった。
続く2018年度「ブラッシュアップ応用編」においては、この図表に示される5つのプログラムを通して、知識の習得だけでなく、体験や実践の機会をより多く設けながら、最終年度の2019年度「プラクティス実践編」に向けてのウォーミングアップを図った。

2018年度スケジュール

6月

7月

6月30日

（土）

アートマネジメント・セミナー
ブラッシュアップ編

講師:森司「アートプロジェクトの作り方」

8月

9月

9月1日

7月28日

10月

11月

10 27

12月8日

（土）
月
日（土）
講師:鷲尾和彦
講師:作田知樹「現代アートと法律」「アート＆サイエンスを生かした価値創造プラットフォーム戦略〈ヨーロッパ編〉」（土）

講師：山下里加「はじめての文化政策−誰のためのアート？−」

12月
（土）

講師:端山聡子「アートプロジェクトと教育ー人々とアートをつなぐために」

9 15

月
日（土）
≪有田町民公開講座≫ 講師:菊池一夫「芸術・文化の薫るまちづくり〈カナダ編〉」
講師:佐々木保幸「芸術・文化の薫るまちづくり〈ヨーロッパ編〉」

7月14日

（土）

GALLERY SOAP
（福岡・小倉）アートスペース見学

8 11

月
日（土）
サナトリウム（福岡・天神）

9月29日

（土）

art space tetra（福岡・博多）

10月13日（土）

HAMASHUKU KURABITO（佐賀・鹿島）

11 10

月
日（土）
アートスペース貘（福岡・天神）

8 18

月
日
（土）
錦織亮介「黄檗宗と美術」
狩野博幸「美術史における売茶翁の足跡」
木村勝彦「禅の教えと茶の哲学」
毛利嘉孝「ストリートの表現者たち」
オレクトロニカ「日常にアートを探る」

フォーラム「茶・藝・道̶売茶翁と現代ストリート文化̶」

6 26

アーティスト・イン・レジデンス
SMAART AIR
ウォーム・アップ6「関係者ミーティング」

8 19

月
日
（日）
「サポーター募集・プロジェクト説明会」

9 6

11 15

月 日
（木）
「サポーター・ミーティング①」

月日（木）「サポーター・ミーティング②」

12 15

16日（日）月日（土）
・「プロジェクト実施」

招聘アーティスト：オレクトロニカ

6 29

ポータルサイト編集部
ミーティング

27日（水） 7月12日（木）

月
日
（火）
・
「現地リサーチ」

月日（金）
講師：笠井優「アート情報サイトの編集」

7 20

月
日
（金）
講師：牛島清豪「地域における情報発信」

9 28

月
日
（金）
講師：杉本達應「ポータルサイトの仕組み」

10 5

・10 19・11月2日（金）

月 日
（金）
月
日
（金）
講師：髙橋聡太「記事執筆実践トレーニング」

7

ミナー
セ
・
ト
ン
ネジメ
アートマッシュアップ編
ブラ

2018

6 30

［ Sat ］

7 28

［ Sat ］

9 1

［ Sat ］

アートプロジェクトの作り方
講師：森司

はじめての文化政策−誰のためのアート？−
講師：山下里加

アート＆サイエンスを生かした
価値創造プラットフォーム戦略〈ヨーロッパ編〉
講師：鷲尾和彦≪有田町民公開講座≫

9 15［ Sat ］

芸術・文化の薫るまちづくり〈カナダ編〉
講師：菊池一夫

芸術・文化の薫るまちづくり〈ヨーロッパ編〉
講師：佐々木保幸

10 27［ Sat ］

12 8

［ Sat ］

8

現代アートと法律
講師：作田知樹

アートプロジェクトと教育−人々とアートをつなぐために
講師：端山聡子

14：00〜16：00

2018

6

［ Sat ］

30

アートプロジェクトの作り方
講師：森司（アーツカウンシル東京事業推進室事業調整課長）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 理工学部大学院棟 401講義室
出席者数：46名

14：00〜16：00

2018

7

［ Sat ］

28

はじめての文化政策 −誰のためのアート？−
講師：山下里加（京都造形芸術大学アートプロデュース学科教授、アートジャーナリスト）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 教養教育2号館 2201講義室
出席者数：38名

これまで数多くのアートプロジェクトの企画運営を手掛けてきた森司氏のレクチャー。冒頭、アートプロジェクトに関わるということは大げさなことではなく、それぞれの日常を変え、市民参画の基礎を作り上げるアートの可能性にむきあうことである
ことを説明され、受講生に対して、高く見えるアートプロジェクト
参加へのハードルを日常レベルまで下げるところから始まった。
「企画」とは作るものではなく「立てる」ものである、と森氏は説く。
「立てる」とは、寝ているものを起こすこと、だからこそ、初動で力がいる。さらに、集中力と形にする意思がないと横滑りしてしまう。では、横滑りせずに、成功に導くためにはどうすればい
いのか。大事なことのひとつとして、プロジェクト内で「共通言語を持つ」ことが強調された。
また、アートプロジェクトには、始まりがあれば終わりがある
こと、終わり方を考えることも重要であることが説明された。
昨年度のスタート時に行われた森氏のレクチャ―を踏まえつつ、企画を進めながら着地点となる最終年度を見据えていくことを示す
内容は、本年度のスタートにふさわしいものとなった。
（小坂）

一般情報誌の美術ライター、各地域の文化芸術活動を紹介
す る 雑 誌『 地 域 創 造 』記 者 、各 自 治 体 の 文 化 関 連 委 員 と し ての経 験 を ふ ま え 、様 々 な 現 場 を 知 る 山 下 氏 に よ る 文 化 政 策
レクチャー。まずは大阪府の文楽やオーケストラなどの文化団体に対する補助金削減をめぐる議論から、市場経済と文化政策の関わりについて問題提起。つづいて人口減少・都心部
集中・地方空洞化の問題に対して文化芸術の力で地方に活力を生み出す事例として徳島県名西郡神山町のアーティスト・イン・
レジデンスの取り組みが紹介された。さらに金沢や横浜の創造
都市事業から、大阪・北加賀屋や横浜・黄金町などにみる文化
芸 術 に よ る 社 会 的 排 除 ／ 包 摂 の 論 点 も ふ ま え つ つ 、日 本
センチュリー交響楽団（大阪府）の取り組みをはじめ全国で展開される地域アートプロジェクトの「社会に作用する力」についての整理がなされた。情報の量・質ともに充実のレクチャーで
あった。
（花田）

10

11

14：00〜16：00

2018

9

［ Sat ］

1

アート＆サイエンスを生かした
価値創造プラットフォーム戦略〈ヨーロッパ編〉
講師：鷲尾和彦（株式会社博報堂クリエイティブ・プロデューサー、「生活圏2050」プロジェクトリーダー）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 芸術地域デザイン学部1号館 A101講義室
出席者数：20名

14：00〜16：00≪有田町民公開講座≫

2018

9

［ Sat ］

15

芸術・文化の薫るまちづくり〈カナダ編〉
講師：菊池一夫（明治大学商学部教授）
会場：佐賀大学有田キャンパス プロジェクトルーム
出席者数：44名（内 一般参加者18名）

カナダは、世界で二番目の国土の広さを持ち、北極を望む北国です。マイケルJ.フォックスやセリーヌ・ディオンはカナダ出身の著名な芸能人です。
本講義では、カナダの歴史を語るうえで、アメリカからどのように独立を保ち、自国のアイデンティティを保つのかが文化・芸術
政策に表れている点を強調しました。
まずカナダの歴史の概略ですが、ここではイギリスから独立するプロセスと、フランスの影響を受けているケベックとの共 存 を ど の よ う に は か っ て い っ た の か 、ま た 多 言 語 政 策 に

鷲尾和彦さんによるレクチャーは、オーストリアの地方都市・

つ い て 考 察 し ま し た 。そ れ に 加 え て 、現 在 の 政 治 体 制（ 議 院

リンツ市での取材をベースにした文化的な都市再生がテーマだ。

内閣制など）や、天然資源に依存する経済システムについて、リンツ市は人口約20万人の中規模都市。かつて鉄鋼業が盛ん

次にカナダの文化政策について説明を行いました。具体的にはな工業都市として発展したが、現在は文化産業の都市へと変貌

自国の文化を育成、保護するシステムを解説しました。

し た 。そ の 転 機 の ひ と つ が 、ア ル ス エ レ ク ト ロ ニ カ・フ ェ ス

そしてカナダのまちづくりについて、カナダの研究者の間でティバルだ。1979年に市民が主体的にはじめた芸術祭で、いまや議論されている持続的なまちづくりや環境問題に配慮する視点

世界的に知られている。芸術祭を運営するのは、リンツ市の公営などについて紹介しました。
（菊池）

企業であるアルスエレクトロニカ社。同社は、芸術祭だけでなく市民向けの文化・教育サービスを数多く提供し、一部で事業化も果たしている。
リンツ市は、公害や移民など社会的課題が山積するまちから
文化産業都市へとイメージの転換を図ることができた。
しかし単なる成功事例の話題ではなく、確固とした文化政策やビジョンという根本のコンセプトの重要性が示された。受講生
それぞれが、わがまちの将来を切実にかんがえる講座となった。
（杉本）
12

参考文献
鷲尾和彦・アルスエレクトロニカ・博報堂，2017，『 アルス
エレクトロニカの挑戦: なぜオーストリアの地方都市で行われるアートフェスティバルに、世界中から人々が集まるのか』学芸出版社．

13

14：00〜16：00≪有田町民公開講座≫

2018

9

［ Sat ］

15

芸術・文化の薫るまちづくり〈ヨーロッパ編〉
講師：佐々木保幸（関西大学経済学部教授）
会場：佐賀大学有田キャンパス プロジェクトルーム
出席者数：44名（内 一般参加者18名）

14：00〜16：00

2018

10

［ Sat ］

27

現代アートと法律
講師：作田知樹（Arts and Law ファウンダー）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 芸術地域デザイン学部1号館 A101講義室
出席者数：27名

フランスでは、ナントを中心に芸術や文化を生かしたまちづくりが進められています。それらは「創造都市」と呼ばれ、日本でも金沢をはじめいくつかの都市で、「 創造都市」が志向されています。文化とは、芸術や文学のみならずライフスタイルや価値観を含むものです。それゆえ、わが国でも多様な芸術・文化は
経済的波及効果も大きく、近年の産業政策に組み込まれ、注目を集めています。
フランスでは、文化省に支えられて「文化活動は一般の利益に資するものであり、国や自治体などの公的機関が支援すべきものである」という認識が定着しています。国や自治体は、実際に芸術・文化政策を進める「専門家」を雇用し、施策を展開する予算措置を相当の比重で講じています。
芸術や文化は、今日の都市政策でも重視されています。大量
生産‐大量消費型ではなく、人間が生活する創造性に満ちた
サステイナブル（持続可能）な都市が求められているのです。
（佐々木）

表現者や文化芸術関係者からの無料相談を受け法律的なアドバイスを行う支援団体「Arts and Law」創設者の一人、作田氏によるレクチャー。導入は、器物損壊から価値ある資産へと建物所有者の法的態度が一変するバンクシー、そして中国でのニセ草間彌生＋村上隆展。
つづいてデュシャン、
ウォーホル、
赤瀬川原平、森村泰昌など、オリジナリティ神話やアウラ神話の解体をめぐる表現が複製技術によって補強される構図、すなわち著作権（copyright＝複製権）の拡大がオリジナリティ神話を延命させるという皮肉な相互依存関係が指摘された。後半では米国フェアユース規定や英国フェアディーリング規定など海外の 制 度 紹 介 に 続 き 、国 内 の 表 現 の 自 由 と 規 制 を め ぐ る 事 例として岡本光博、高嶺格、鷹野隆大、Port B、リミニ・プロトコル等の事例が示され、芸術家ならではのしなやかな対処のほか、個々の現場にて粘り強く議論を深め相互理解を促すことの重要性が説かれた。
（花田）

14

15

14：00〜16：00

2018

12

［ Sat ］

8

アートプロジェクトと教育−人々とアートをつなぐために
端山聡子（横浜美術館 主任エデュケーター／主任学芸員）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 経済学部4号館 第4講義室
出席者数：26名

受講生の声

受講生の構成6/30 講座

年代

アンケート 自分が思っているよりもアートプロジェクトを実行するというのは根気が必要だとより思った。企画はするだけでなく、終わった後のことも考えるというのが印象的だった。

10代

16名

20代

6名

自分が佐賀の良さを伝えるために行動しようと考えて、具体的に考え始めて、行き詰っ

30代

7名

ていたところで森先生のお話を聞けて、どのように進めていくべきかを考えることが

40代

11名

50代

8名

60代

2名

70代

1名

計

51名

出来ました。とても勉強になりました。
誰のもののアートなのかということをきちんと考えないと悪い方向に動く可能性が7/28 講座 あることを初めて知りました。アートの定義や他のものとのつながりのラインはアンケート
あやふやな分、アートには良い意味でも悪い意味でも大きな力があると思いました。
より

今思えば自分の身の回りで起こっていた地域のアートの活性化はすべてアートを道具に近い使い方をしていたような気がした。

職業

数多くの教育普及事業を行っている横浜美術館主任エデュケーターの端山聡子氏のレクチャー。
横浜美術館では、造形プログラムと、鑑賞プログラムを組み合わせた、特色ある教育普及を展開している。実例として「中高生プログラム」や「若者支援プログラム」が紹介された。対象年代の近い受講生からは、今後、自らが教育する側（アートを伝達する側）になった時の参考になったという声が多く出ていた。
プログラムを立ち上げるには「意義や目的」をはじめに位置づけるが、活動中にも常にそこに立ち返り、プログラムの進行が適切であるかを検討することが重要である、と解説。
プロジェクトに関わるスタッフがその意義・目的・方法・成果

会社員

8名

自営業

7名

公務員

4名

パート

3名

公益財団

2名

高校生

2名

グラフィック
デザイナー

1名

教員

1名

無職

1名

大学生

18名

その他

4名

アートフェスにおいて、身の部分ばかりに目がいっていたが、その背景にある哲学や

9/1 講座 文化、風土にも着目しようと思いました。

アンケート
より

時間をかければいいというわけではないですが、構成をねって、その地域に根ざしたものを多くの人で作っていくということは、長い時間がかかると感じました。変化にオープンでポジティブであることが大切なのはわかるけど、日本ではその意識が低い
かなあと思います。

ただイベントを起こすだけでなくその後や、そのイベントの先を見越した動きがこれ

9/15 講座 からの文化芸術を発展させていくうえで必要であるという事を学べた。自分の地域アンケート
文化に誇りを持つことは大切だという事が再確認させられたし、やはりちゃんと知るよりことが大切だと感じた。

地域の文化に誇りを持つという言葉が素敵だなと思った。誇りを持つためにも知ることが大切なんだと再確認させられた。
今まで何気なく見ていた画集やアーカイブも、その複製技術によってオリジナリティ

10/27 講座 が担保されている矛盾が新鮮でとても面白かった。また、自治体職員として、現代のアンケート
社会に疑問を訴えかけるような先進的な作品を、今日の講座のような理由で展示できよりない、という結果には終わらせたくないと感じた。

を語れるかということも、成功に導くための非常に重要な要素だと指摘された。
また、実施中と終了後の参加者のコメントや行動が成果であり、言葉にしない

いっけんするとそれほど関わりがないかのようにも見える、アートと法律ですが、表情を読み取る努力も必要であること、それらを感じとって次につなげ、さらなる

とても深く関わっており、アートにたずさわる身として、もっと法や社会について学びたいと思いました。

循環を繰り返す中に成功していく道筋があることが説明された。
ひととアートのつながりを教育的視点から解説しながら、プロジェクトを成功に導くコツが分かりやすく説明され、最終講座にふさわしい内容となった。
（小坂）

アウトリーチ事業は、ただ手を動かす、鑑賞するで終わらないために、きちんと実施

12/8 講座 条件や資源を基に意義や目的を考える必要があると再認識しました。また、アンケート

アンケート
は、
「意見や感想を得られた」と企画側が一方的に満足しがちなので、その感想・意見により至るまでのプロセスをしっかりと観察することは本当に大切だと思いました。

時に偶然に任せてやってみて、結果を振り返り次につなげることが大事だと思いました。

全体

2年続けて受講して少しずつ自分の中で形となった部分があります。ありがとうございアンケート ました。
よりアートプロジェクトを様々な視点から学ぶことができ、毎回とても面白かったです。
後は実際に佐賀に落とし込んでどう考えていくか、悩みながら受講させていただき
ました。

16

17

PROJECT MEMBERʼS

Essay

芸術で地域を拓く／芸術を地域に開く

ス見学
ー
ペ
ス
アート

小坂智子

SMAARTでは、昨年に続き、アートマネジメントセミナーを開催した。
地域において芸術・文化に携わり、地域の文化振興を担うことのできる人材を養成することが、その目的となっている。
日本において、芸術のマネジメント人材の養成が求められ、本格的に大学等において教育が始まったのは1990年代の初めである。バブル期に各地に建てられた音楽や文化ホールの運営に関わる人材が必要とされたこと、博物館・美術館の領域においても、経営、マネジメントの視点の必要性が問われだした時代であった。
当時は、専門家としてのアートマネジャー、アートアドミニストレーターの養成が求められていたように思う。その育成は、大学の学部レベルから、大学院に発展し、ビジネススクールのケースメソッドを導入したカリキュ
ラムの実施などへと発展していった。
そ れ ら の 動 き と 併 行 し て 、日 本 で は 現 在 使 わ れ て い る よ う な 意 味
でのアートプロジェクトという言葉が使われるようになったように思う。
アーティスト主導であれ、キュレーターの企画であれ、既存の施設では実施
できないことを、美術館やギャラリーを抜け出して、人々に提示する動きは各地でひろがる。
次第に、施設を運営し、展覧会やイベントをオーガナイズする専門職としてのアートマネジャーから、地域における文化活動にゆるやかに参画
したり、アーティストをサポートしたりという役割をになう人材が求められてきた。創造する行為から、それを受け止める人までのあいだを、様々な段階や濃淡の中でかかわろうとする人たちが求められ、登場している。
そうした地域の中で、芸術に関わろうとしている人々の背中をもう一度押して、道筋をつけていくこともまた、アートマネジメントの教育といえるのではないだろうか。
佐賀大学芸術地域デザイン学部は、芸術を通して地域創生に貢献する
人材の育成をその目的とし、「芸術で地域を拓き、芸術で世界を拓く」という言葉を掲げている。芸術で地域を拓くとは、単に、芸術を地域創生の手段として用いるということではない。アートプロジェクトの隆盛の中で、アートをまちづくりの手段にするなということは、しばしば耳にする。
芸術を創造し発表していくことそのものが地域を、世界を拓く行為である。ひとびとと芸術をつなげていくこともまた、地域を拓いていくことである。後者は、芸術を社会に「開く」行為といい変えることもできる。芸術で地域を拓き、芸術を地域に開く。SMAARTのセミナーから、そうした人が生まれてほしい。

18

2018

7 14

GALLERY SOAP

8 11

サナトリウム9 29

art space tetra［ Sat ］

福岡・小倉

［ Sat ］

福岡・天神

［ Sat ］

福岡・博多

10 13

HAMASHUKU KURABITO

11 10

アートスペース貘［ Sat ］

佐賀・鹿島

［ Sat ］

福岡・天神

2018

7

14：00〜16：00［ Sat ］

28

2018

8

GALLERY SOAP
講師：宮川敬一（GALLERY SOAP 代表）
参加者：5名18：30〜20：00［ Sat ］

11

サナトリウム講師：角孝政（サナトリウム 代表）
参加者：8名カフェバー等を備え芸術関係者によって運営されているアート「サナトリウム」
は美術家の角孝政氏が2015年、
福岡市天神に開設したアートスペース。

スペースを見学するプログラムの初日は小倉のGALLERY SOAP

療養所を意味する店名の通り、内装・展示物・販売物・飲食メニュー・スタッフの所作（以下SOAP）。ここでは美術家、音楽家、建築家、研究者などが出入りなど、「病院」に関連する世界観で店内が統一されており、いったんその怪しげな空気にしては夜な夜な芸術談議に花を咲かせており、その磁場に吸い寄せ身を浸すとホスピタル・シンドロームに罹ってしまう。同じく角氏が2008年に開設した

られて国内外の美術関係者によるリサーチも多く来る。オーナー「不思議博物館」と同様、コスプレやロリコンをはじめとするマニアックな文化やオタクの宮川敬一氏は1990年代から活動しているアーティストであり、文化など、アンダーグラウンドなテイスト全開の角ワールドにアディクトされた人たち「パラサイト・プロジェクト」（1996-97）、「北九州国際ビエンナーレ」

がうっかり通院してきては更にビョーキをこじらせている。

（2007-）をはじめとする種々の意欲的なアートプロジェクトのスペース見学には佐賀大学生が多く参加。角氏も佐賀大学OBとして、表現で身を立て仕掛け人でもある。トークでは1997年の開設から現在に至るまでのることやスペースを構え維持していくことをめぐり、悲喜こもごもの苦労話を交えつつ展覧会やSOAPを拠点に展開されたアートプロジェクト等が概観

熱く語ってくれた。
（花田）

された。
（花田）
20年にわたる活動はとても興味深い。海外へ出てゆく発想

アンケート
より

はおもしろいです。いろんな方との企画はとても大きな財産ですね。

館長さんがとてもよかった！！お話を聞いていて、
なぜかワク

アンケート
より

ワクしました。また個人的にこの場所を訪れたいです。現地に赴いて聞くトークは、学内での講義の100000倍楽しかったです。
あまり、ホームページ等で店内の様子は調べずに、周りの人

約20年続けられている活動を聞けてとても勉強になりました。

から聞いたイメージだけを持ってサナトリウムに来ました。

20年間で大変だったことは？の質問にお金以外大変だった

世界観がとても好きです。ねこぢるもすごく気になったことはない、とおっしゃっていたのが印象的でした。
〈会場案内〉
1997年5月に北九州市小倉北区に設立されたアーティストランスペース。設立
以来、展覧会、音楽イベント、上映会、トークショー、演劇などを開催。また、
RE/MAPプロジェクト、北九州ビエンナーレ、ホテルアジアプロジェクトなど
国際的なプログラムも企画しています。2018年はホテルアジアプロジェクトとして、
ジョグジャカルタ、
重慶、
台北、
ウィーン、
北九州、
沖縄をツアーするプロジェクトを20ので、今度調べてみようと思います。
〈会場案内〉
結核の療養所サナトリウムをイメージしたコンセプトカフェで、不思議博物館
館長・角孝政の作品群の一環として2015年に天神の繁華街の裏手に作られました。
ギャラリースペースでは、ほぼ月替わりで作家の作品を展示しており、主にサブカルチャーに関した作品を扱っています。
福岡でサブカルチャーを専門に扱っている画廊は2018年現在他に無く、唯一の展開中。

施設と言えます。

福岡県北九州市小倉北区鍛冶町1-8-23 2F

福岡県福岡市中央区天神3-3-23 佐伯ビル3階

21

2018

9

14：00〜16：00［ Sat ］

29

art space tetra
講師：古賀義浩（art space tetra 運営メンバー）
参加者：5名2018

10

14：00〜16：00［ Sat ］

13

HAMASHUKU KURABITO
講師：川崎泰史（HAMASHUKU KURABITO 代表）
参加者：8名2004年にアーティスト、
デザイナー、キュレーター等が集まって2016年、佐賀の銘酒『鍋島』で知られる富久千代酒造の家賃・光熱費を出し合ってオープンした art space tetra（福岡市

出資のもと酒蔵が改装され、佐賀県鹿島市浜町にオープン。

博多区）。まずは1Fのギャラリースペース、2Fの居間のようなた

美術家の川崎泰史氏によって運営されており、
氏は午前中

まり場、3Fの屋根裏部屋を見学。続いて現在の運営メンバーの酒蔵の蔵人として働き、午後から美術家として制作に

一人、
古賀義浩氏
（美術家）
から同スペース開設の経緯、
運営方法、あたっている。スペース内には制作スタジオ、展示スペース、

展覧会・イベント事例などが話された。基本的に運営メンバーがカフェがあるが、客のニーズに応えようとするあまり各自やりたい企画を自主的に実施する方式。メンバーは新旧

展示やカフェ営業をがんばりすぎて制作のエネルギーが入れ替わりながら続いているが、ユニークなのはリーダー的削がれるのは美術家として本末転倒とのポリシーから、存在を置かず、運営理念や企画方針といったポリシーもあえて運営の中心は制作スタジオに置き、展示やカフェ営業は定めないことで、フラットでニュートラルな組織の状態を保ってその妨げにならない範囲にとどめている。支援者や客といること。結果、メンバーそれぞれの価値観や主体性が運営にの一定の距離感を保つ、美術家らしいバランス感覚にダイレクトに反映されている。
（花田）

よる運営スタイル。
（花田）
街 と ワ ー ク の つ な が り 方 を 考 慮 し つ つ 、自 分 の長く続いているのは何故かというのが知りたかったの

アンケート
より

ですが、何回も分裂を繰り返したりという事もなく、10年以上続けられている事、場所へのアクセスもやはり重要と思いました。ありがとうございました。

アンケート
より

カラーを映し出すことの信念を感じました。アート
へのかかわり方を再度見つめなおし、地域に根付く街づくりを私も出来たらいいなと思いました。

リアルな状況をここまで教えてくれるんだ…と思いました。

オーナーが芸術をビジネスと捉えていらっしゃる

運営側のいろんな事が知り得たことに感謝します。

ことに大変興味を持ちました。

〈会場案内〉
美術家、音楽家、思想家、様々な分野の表現者・実践者たちが集まって自主的に運営されているアート・スペース。
ハ ー ド コ ア な 企 画 あ り 、フ レ ン ド リ ー な 企 画 あ り 、野 心 的・刺 激 的 な
メンバーによって生み出される特殊な磁場は国内外からの注目を集めて

22〈会場案内〉
佐賀の銘酒『鍋島』で知られる富久千代酒造のオーナーが開設した
アートスペース。
改装された酒蔵の趣ある空間に、作る場所、見せる場所、語る場所います。

が自然に共存しています。

福岡県福岡市博多区須崎町 2-15

佐賀県鹿島市浜町八宿乙2688

23

PROJECT MEMBERʼS

Essay

2018

11

14：00〜16：00［ Sat ］

10

アートスペース貘

アートスペースとアートカフェ
西島博樹

講師：小田律子（アートスペース貘 オーナー）
参加者：7名2018年度のSMAARTではアートスペース見学が企画された。私は、佐賀県鹿島市と福岡市天神の2か所を訪問したが、両方ともにカフェが併設されていた。専門家の花田氏（佐賀大学芸術地域デザイン学部准教授、
SMAART運営主担当）によれば、アートスペースは、文字通り、芸術作品（アート）を展示する空間（スペース）であり、飲食施設（カフェ）を必須とするものではない。では何故、アートスペースで飲食を提供しているのか。
いうまでもなくその理由は「アートだけでは飯が食っていけない」からである。しかし、そのカフェには、経営学やマーケティングの授業で教えているものとは全く異なる独自の経営哲学が存在していて、とても興味深かった。
鹿島市のアートスペースは、作品の制作拠点およびその展示場として活用されていた。店主によれば、あくまでも芸術家が本業で、カフェ経営は副業である。したがって、海外で個展を開催する際などには、カフェは長期
福岡市の親不孝通りに面するギャラリーで福岡では老舗中の老舗。
オーナーの小田夫妻が九州産業大学の隣に開業した「喫茶店貘」（1972〜2008年）に続いて、1976年に同ギャラリーを開設。当時は喫茶店の店内に作品を飾る画廊喫茶が主流であったなか、作品をしっかり
見 せ る べ く 、展 示 ス ペ ー ス「 ア ー ト ス ペ ー ス 貘 」と 飲 食 ス ペ ー ス「屋根裏貘」とに分け隣接させる形でオープン。写真家の野村佐紀子
や絵本作家のよしながこうたく等が巣立ったこの場での展示を希望する作家も多いが、誰もが借りられるわけではなく自然とオーナーの目に適うものに絞られる。見学当日は元村正信展が開催されており、貘の初期から歩みをともにしてきた美術家として元村氏にもトークに参加いただいた。
（花田）

貘と元村さんをはじめアーティストの方々、喫茶に来られる方々

アンケート
より

の深い交流が、あめ色の店内にしみこんでいるのだとしみじみ感じ

休業となる。
「スペースに来るお客さんの欲求を満たす必要はない。芸術家としての立場（自分のルール）での接客や経営を試みている」という趣旨を述べられていたが、これは顧客満足を最優先するマーケティングの教科書にはけっして書かれていない。もちろんカフェは地域の方々に支持され、パーティやライブイベントなどで大いに賑わっていた。
福岡市のアートスペースは、ご夫婦で経営されているが、自らが芸術家というわけではなく、主として新人作家や無名作家を支援・育成するための展示空間（いわゆる画廊）である。その隣にカフェが併設されている。
オーナー夫妻によれば、「 画廊とカフェは切り離せない。カフェがあったからこそ、長きにわたって芸術家の支援を続けることができた」。つまり、ここでも芸術が主であり、カフェは従である。夫妻の経営理念には経営学でいう利益優先の思想はカケラもない。私たちが見学した当日も多くの人たちが集ってアート談議で盛り上がっていた。
昨年私はアートカフェについて次のように書いた。
「 アートカフェは、ました。芸術とアートについて考えていきたいと思います。また

アートというネタに惹かれて集まってきた人々が、コーヒーを飲みながら、来たいと思います。ありがとうございました。

わいわいがやがやと自由気ままに議論を戦わせる場である」。そうである

オーナー（マスター）の人柄と人間力がとても素晴らしいのでしょならば、アートスペースとアートカフェを区分する境界が曖昧になってう。こんなに長く経営を続けて来られて、アーティストとの交流もくる。少なくとも、個人で経営されるアートスペースはアートカフェととても貴重な財産ですね。

同 義 語 に な っ て い る の で は な い か 、そ の よ う に 感 じ た 今 回 の ア ー ト〈会場案内〉

スペース見学であった。

昭和期に数多く存在したいわゆる画廊喫茶の一つで、福岡の中でも老舗中の老舗。
「アートスペース貘」は展示スペースと喫茶スペースがそれぞれ独立していることから、しっかりと作品鑑賞でき、しっかりと余韻に浸ることができます。
オーナー夫妻のお人柄を慕い、この場で夢を育んだ表現者たちは数知れず。
福岡県福岡市中央区天神3-4-14

24

25

ム
フォーラ 代ストリート文化̶」黄檗宗と美術
錦織亮介

8 18

狩野博幸

禅の教えと茶の哲学
木村勝彦

ストリートの表現者たち
毛利嘉孝

日常にアートを探る
オレクトロニカ﹁このデザインはおもしろいなあ〜﹂

一枚の見方が変わってしまいます︒

こんな仕事をしているとどこそこで手に取るチラシでくるのです︒です︒夢には売茶翁がチラシを配って歩く姿まで浮かん

しっくり感の出てくるころには全文丸暗記に近い状態

文 字 の 大 き さ ︑色 ︑フ ォ ン ト ⁝ ⁝ ︒何 度 も 修 正 を 重 ね ては 修 正 を 繰 り 返 し ︑掲 載 す る 写 真 の 選 別 ︑読 み や す い

骨 組 み を 組 み 立 て ま し た ︒受 講 生 募 集 チ ラ シ の 原 稿したプログラムを提供できるよう︑ミーティングを重ねを 伝 え る た め ︑よ り 興 味 を 持 っ て も ら え る た め ︑充 実

ま ず ︑5 月 の 受 講 生 募 集 に 向 け ︑S M A A R T の 魅 力と盛りだくさんです︒

一︑企画以外の仕事量が増えちゃった！

一︑講座ごとのスケジュールが重なっている

一︑講座数が多い

今年度の運営は︑ほっとする間もなく2018年度がスタートしました︒

2017年度のSMAARTプログラムが終了し︑2018年度のはじまり

美術史における売茶翁の足跡﹁字が多くて読みにくいなあ〜﹂︵大きなお世話です︶

パネルディスカッション

花田伸一
コーディネーター

錦織亮介
パネリスト

狩野博幸

木村勝彦

毛利嘉孝

オレクトロニカ︵イラスト・文/事務局︶

ました︒
どんな人が手に取ってくれるだろう⁝⁝︒
楽しみ︒

新たな出会いを求め佐賀近隣各地に巣立っていきし た チ ラ シ は ︑2 0 1 8 年 5 月 8 日 ︑事 務 局 の 元 か ら

そんなこんなでスタッフの愛情をたっぷり注がれ誕生

私はいったい何者になってしまったのか︵笑︶と︒﹁このアイディアいただき！﹂
等々︒

第二部

レクチャー
第一部
［ Sat ］

2018
﹁フォントの使い方がかっこいいなあ〜﹂

26

道 ̶売茶
・
藝
・
「茶

翁と現

13：30〜17：00

2018

8

フォーラム 茶・藝・道 −売茶翁と現代ストリート文化−「黄檗宗と美術」 錦織亮介（福岡市美術館館長）「美術史における売茶翁の足跡」 狩野博幸（美術史家）［ Sat ］
「禅の教えと茶の哲学」 木村勝彦（長崎国際大学副学長 人間社会学部教授）「ストリートの表現者たち」 毛利嘉孝（東京藝術大学大学院国際芸術創造研究科教授）「日常にアートを探る」 オレクトロニカ（美術ユニット／加藤亮+児玉順平）
会場：佐賀大学本庄キャンパス 理工学部6号館1F 大講義室
参加者数：72名

18

錦織亮介氏

狩野博幸氏

毛利嘉孝氏

木村勝彦氏

オレクトロニカ（左から児玉順平氏、加藤亮氏）

2018年末および2019年度に取り組むアーティスト・
イ ン・レ ジ デ ン ス 事 業 に 向 け て の キ ッ ク オ フ と し てフォーラムを開催。
SMAARTでは地域の歴史文化をふまえながらアート
プロジェクトを企画運営できる人材育成を謳っており、

プロジェクトにどう活用できるのかについて話し合った。
錦織氏「黄檗宗と美術」では隠元隆琦禅師が日本にもたらした黄檗文化の歴史や、建築・仏像・肖像画など黄檗
美術の特徴が説明された。

佐賀での地域資源を活用したプロジェクトの一例と狩野氏「美術史における売茶翁の足跡」では伊藤若冲がして、有田や唐津のやきもの文化、嬉野の茶文化、小城いかに売茶翁を尊敬していたか、また商人の地位が低いなどの和菓子文化に着目し、県内でアートカフェを展開

社会状況にあって「売」茶翁を名乗ることの意義などがする企画を進めている。

語られた。

そのアートカフェ企画の思想的な拠り所の一つと木村氏「禅の教えと茶の哲学」では松浦鎮信の鎮信流して、江戸期に京都鴨川ほとりで道行く人々に煎茶を茶道を紹介。町人ではなく武家において茶道は礼儀で振舞い、当時の文化人に多大な影響を与えた佐賀ゆかりあり商売とは対極にあるとの構えで売茶翁と好対照を

の禅僧、
売茶翁
（1675-1763）に着目している。
本フォーラムなした。

は各専門家による個別レクチャーと全体ディスカッション

つづいて話題は現代へ。毛利氏「ストリートの表現者の二部構成とし、美術家、美術史家、歴史家、社会学者たち」では自身が携わる路上演劇「水族館劇場」などをなど、複数の視点から売茶翁の活動を振り返り、現代の紹介しつつ、思想的なストリート活動の特徴として、移動しながら点と点を結ぶ、実践的、複層的、非言語的表現などのキーワードが挙げられた。
オレクトロニカ「日常にアートを探る」では自身の初期の路上での活動から現在の多岐な活動に至るまでの道程を紹介し、SMAARTで取り組むプロジェクト《side byside》について発表した。
（花田）

28

29

前半の個別レクチャーに続き後半はパネリスト全員によるディスカッション。
狩野氏は江戸期に「自由」の語が既にあり、売茶翁や毛利氏はストリート文化や現代アートに詳しい専門

離れて市井に活動したことから、その姿勢を改めて掘り家として売茶翁プロジェクトのコンセプトや問題意識下げる必要性を説かれた。

への共感を示し期待を寄せられた。

芭蕉らは既存の権威に縛られない「自由」を体現して錦織氏は美術館長の立場から近年、美術館に地域とのオレクトロニカ加藤氏は売茶翁が「路上」で活動する

いたとし、西洋哲学の輸入以前の日本の「自由」について

交流や賑わい作りが求められる傾向が増している

点と「売る」点に着目しつつ改めて自身の活動へと重ね一考の価値ありと示された。

傾向を挙げられ、売茶翁プロジェクトをその流れに位置

合わせ、オレクトロニカ児玉氏はマイナスからプラスへづける。

と価値観を転換するアートの力に言及しつつ、佐賀での木村氏は本フォーラムのタイトルに含まれる「道」に30関して、売茶翁は「道」の語に示されるような権威をプロジェクト実現に向けての意欲を語った。
歴史を振り返り現代の活動へと繋げていくための本フォーラムにおいて、売茶翁プロジェクトは多くの参加者と専門家の立ち会いのもと無事にキックオフを
果たせた。
（花田）

31

参加者の構成

年代
10代

5名

20代

5名

30代

5名

40代

8名

50代

9名

60代

17名

70代

18名

80代

5名

計

72名

参加者の声

「売茶翁と現代ストリート文化」というタイトル
から全くアンマッチと思っていたが、アートとかストリートとか固定観念でとらえすぎていたなと反省。
「 何でもあり」の気持ちでカベを突き破っていってください。今日のセミナーは予想以上におもしろかった。
（80代男性）

いろんな面から売茶翁についての話が聞けて良かった。以前から気になっている売茶翁について話が聞けて楽しかった。特にオレクトロニカのside by sideは発想が良いな。と思った。人間は同じ「もの」を見ても違っていておもしろいですね。
（50代女性）売茶翁について個人的に勉強してみようと思います。佐賀の地味さを生かしたプロジェクトを考えていきたいです。
（20代以下女性）「アート」という言葉の難しさを感じました。
「アート」

職業

は自由なものだと思っていたけど、お話の中で

会社員

12名

大学生

7名

公務員

6名

自営業

5名

パート

1名

主婦

1名

学芸員

1名

古美術商

1名

保育士

1名

各自の講師の話をもっと聞きたいと思った。五組

無職

18名

の方々はそれぞれ特徴が異なりとても興味深かっ

その他

19名

「 型 が あ る 中 で の 自 由 」と い う こ と が 言 わ れ て
テーマが大きく結論がすぐに出るような内容ではないと思いましたが、歴史を検証し作り上げていくことは非常に有意義な取り組みだと感じました。佐賀市民ですが、今後関わっていければといて、結局現代アートとは何なのか？ストリート文化とは？とよくわからなくなってしまいました。
売茶翁やストリート文化についてもっと知りたくなりました。
（20代以下女性）

思いました。
（40代男性）

新旧のアートに関する意見が聞けて面白かった。
現代アートにはまだまだ分からないことが多いが、今後チャレンジしようと思います。
（50代女性）た。惜しむべきは持ち時間が短すぎたようで核心の部分の話が充分に聞けなかったように思った。
（60代女性）
意外と若い二人の（オレクトロニカ）の話が気に入りました。お茶の木の屋台は見たい。パネルディ
スカッションの私は両方（歴史・現代）と理解できます。
（50代女性）前段の講話と後段の講話とギャップがありすぎてよくつながりが理解できなかった。もっと時間をかける必要があったのではと思いました。
（70代男性）
新しい形のフォーラム、
これからどうなるか楽しみです!! プロジェクト、是非面白いものを作ってください!! 私も煎茶を外でふるまおうと思っています!!
（40代女性）
もう少し一人一人の時間を長くしてほしい。1回に1人の先生のお話にしていただければ内容的にもっと深く掘り下げて話してもらえたかも。
あまりにも時間が短かったのでは。
（60代女性）「道を説く」と人は寄ってこない・・・。確かにそうだ
として人は道に迷ってしまうもの。そういう時
こそアートの価値の出番か…。売茶翁、初めて知りましたがとても興味深い人ですね。アートとの結び付けでどう展開するか楽しみです。
（50代男性）32

33

T AIR
R
A
A
M
デンス S
ジ
レ
・
ン
スト・イ ーム・アップ
アーティ
ウォ

リサーチ

7 22

関係者ミーティング

8 17

リサーチ

8 19

サポーター募集・
プロジェクト説明会

9 6

サポーター・ミーティング①

11 15

サポーター・ミーティング②〜雨男Sの役割〜とはS の 威 力 は﹁ 雨 が 降 る ﹂︑﹁ 天 気 が 悪 い ﹂な ど の レ ベ ル で はS先生がその座を引き継いだ様です︵スタッフ公認︶︒雨男の嵐︒昨年度︑雨男の座にいたのはH先生︒しかし︑今年度は編集部ミーティングでした︒開講初日︑交通機関も乱れる春

2 0 1 8 年 度 初 日 ︒ト ッ プ バ ッ タ ー は ポ ー タ ル サ イ ト［ Fri ］

開 講 初 日 は 朝 か ら 関 係 者 で 連 絡 を 取 り 合 い ︑受 講 生 の
安 全 を 第 一 に 考 え ま し た ︒幸 い ︑午 後 に は 天 気 も 落 ち 着 き
無事講座開催へと落ち着いたのです︒
そ の 後 も 雨 男 S の 威 力 は 衰 え を 知 り ま せ ん で し た ︒9 月の担当講座は雷雨︑ 月にもなって台風を呼び︑締めくくりのSMAART AIRでは曇り空を登場と共に雨空へと変 え た の で し た ︒た だ ︑ど の 日 も 終 了 間 際 に は 天 気 も 落 ち
着 き ︑プ ロ グ ラ ム も 無 事 終 了 ︒ス タ ッ フ は 天 候 対 策 に バ タ
バ タ し ま し た が ︑結 果 い い 経 験 を さ せ て も ら っ た の で す ︒
これぞ人材育成︒雨男Sには︑﹁雨を降らせて地を固める﹂とい う 役 割 が ち ゃ ん と あ っ た の で す ︒前 年 度 雨 男 H 談 ︒﹁ 毎 回
いい仕事をするな〜︒彼に任せてよかったよ︒ほんと⁝⁝︒﹂
この他にも今年度は天候︵特に暑さ！︶に悩まされた一年となりました︒アートマネジメント・セミナー初日は梅雨空でクーラー効か
講義室のエアコンは温度下限設定があったようで︑!!

［ Sun ］

［ Thu ］

茶の木屋台プロジェクト《side by side》実施［ Sun ］

12 15・16［ Sat ］S M A A R T “状 態 ︒こ れ に 学 び 講 座 第 2 回 か ら は ま ず
下 見 を 兼 ね て エ ア コ ン の チ ェ ッ ク ︑熱 中 症 対 策 に

下 敷 き パ タ パ タ ︒講 師 森 さ ん の 講 義 も 熱 く ︑”燃 え よ ！

収 容 の 講 義 室 は 隙 間 な い ほ ど の 超 満 員 で し た ︒受 講 生 は

風量設定は”弱 “で温度を下げるボタンを何度押しても表情を 変 え な い︵ 涙 ︶︒学 生 の 聴 講 も あ っ た こ と か ら 2 3 1 人［ Thu ］

終了です︒本当によかった〜︒︵イラスト・文/事務局︶

者 皆 様 特 に 体 調 を 崩 さ れ る こ と も な く ︑何 事 も な く 無 事

いないか巡回してくれました︒まさに若き売茶翁︒幸い参加の 広 い キ ャ ン パ ス 内 ︑会 場 ま で の 道 の り に 力 尽 き た 人 は交代で自転車にまたがり︑給水用のお茶をかごに入れ︑大学

受付時間前から学生スタッフは︵ 牛 乳 パ ッ ク 氷 も あ っ た な 〜 ︶︒

して家の冷凍庫から持参しました

冷却用の氷はスタッフで手分け

コーナーはいつもより充実させ︑ました︒
熱中症予防に塩飴︑ドリンク

体調に最も気を使った一日となりに 開 催 し た こ と か ら ︑参 加 者 のともいえるフォーラムは8月半ば

ま た ︑今 年 度 目 玉 の プ ロ グ ラ ム

至りました︒﹁ S M A A R T 特 製 ド リ ン ク コ ー ナ ー ﹂を オ ー プ ン す る に!!

［ Thu ］

あ り ま せ ん で し た ︒開 催 を も 危 ぶ ま れ る 警 報 レ ベ ル で す ︒﹁嵐﹂を呼ぶ男！︵素敵 ︶!!

11

湿度が高く蒸し暑い日でした︒講義室暑いない34

6 26・27［ Wed ］［ Tue ］

2018!!

アーティスト・イン・レジデンス

SMAART AIR ウォーム・アップ 活動記録

招聘アーティスト オレクトロニカ（加藤亮+児玉順平）

大分県竹田市を拠点に活動する美術ユニット。
「制作と生活」をモットーに活動を展開。

2018

6

［ Tue ］ ［ Wed ］

26 27 関係者顔合わせ・現地リサーチ

2018

・

招聘アーティストのオレクトロニカ（加藤亮＋児玉順平）が、佐賀へ。

佐賀ゆかりの禅僧「売茶翁」にちなんだアートプロジェクトに取り組むため、佐賀市内のリサーチをおこなった。
売茶翁の情報発信を行う施設「肥前通仙亭」

佐賀市の中心に位置する白山商店街
プロジェクト開催の候補地としてチェック

2018

9
11

［ Thu ］

6

サポーター・ミーティング①［ Thu ］

15 サポーター・ミーティング②

9/6（ 木）、11/15（ 木）にサポーター・ミーティングをおこない、茶の木屋台は2台制作し、1台はオレクトロニカが、もう1台はサポーターのアイディアによるオリジナル屋台を展開することに。サポーターの得意分野などをベースに様々な企画が提案された。
そして、特製ブレンドティーのふるまい、イラストやテキストを用いた当日配布のパンフレットの作成、場の演出として楽器の即興演奏、プロジェクトに関連した展示をおこなうことを決定。

2018

7

役割分担をおこない、それぞれのアイディアに向けて12月には自主的に準備を［ Thu ］

12 関係者ミーティング

佐賀市でのリサーチをもとに、プロジェクト企画の検討をアーティスト・関係者間でおこない、オレクトロニカは「茶の木をのせた屋台」を提案。
《side by side》と名付けられた。

進めた。

2018

12

ミーティング風景［ Wed ］［ Thu ］ ［ Sun ］ ［ Fri ］

5・6・9・14 サポーター・オフミーティング
お 茶 の ふ る ま い を お こ な う〈 カ フ ェ≪コンセプト≫チーム〉は、ほうじ茶ベースの特製ブレ

今回レジデンスをさせて頂くにあたり、限られた時間と条件の中で自分達なりに最もベストな答えは何かというところをテーマに議論

ンドティーを考案。

した。その上でやはり、コミュニケーションを生み、これから日常にお茶を通じて会話が生まれるよう、

おいてのアートがより促進しやすくなるような、種蒔きの意味もある

ブレンドするものは、オーソドックス作品が良いのではないかと結論した。路上で茶を売り続け、コミュニな レ モ ン グ ラ ス か ら 、佐 賀 の 特 産 品

ケーションを重ねた売茶翁にちなみ、茶にまつわる様々な事柄を体験出来る移動式屋台を制作することにした。その屋台はコミュニケー

ムツゴロウやワラスボのお茶まで様々

ションを生み、色々な文化活動に連鎖するのではと期待を込めた。

なものを用意。

（オレクトロニカ

20188

佐賀レジデンス 作品案より）当日配布のパンフレットを作成する〈ドキュメントチーム〉では、パンフレットに掲載するイラストやテキスト［ Fri ］

17 プロジェクトのためのリサーチ

また、パンフレットの構成などすべてをサポーターでおこなった。パンフレットを見ることでより茶の木屋台を楽しめるように作成。

8月からは企画案をもとに具体的な動きへ。

茶の木屋台を実現させるため関係各所への相談などをおこなった。

佐賀県茶業試験場へお茶に関する相談

2018

8

［ Sun ］

19 サポーター募集・プロジェクト説明会（佐賀大学まちづくりサテライト ゆっつら〜と館）

共にプロジェクトを動かしていく地域サポーターの募集、アートプロジェクト《side by side》について説明会をおこなった。
20188［ Mon ］

［ Thu ］

20 〜23 サポーター募集・決定

音楽担当は大人から子供

広報ではプロジェクトのまで楽しめるよう、いろ

チラシをもとに、中国語

んな種類の楽器を準備。

の文章を作成しFacebookに掲載。

サポーターは社会人、学生あわせて12名が集まった。

36

37

記録写真としてデジタルカメラだけではなく、フィルムカメラ

今回のプロジェクトとの特別コラボとしてでの撮影もおこなった。

茶の木屋台はオレクトロニカが制作。

年代「ハコウマキッチン」プロデュースによる、

10代

1名

チュロスとお茶をミックスした「チャロス」

20代

6名

を開発。

30代

2名

40代

2名

50代

1名

計

12名

©長野聡史

茶の木屋台制作サポーターの声

サポーターの構成

アーティスト・イン・レジデンス SMAART AIR ウォーム・アップ 活動記録

屋台に使用する茶の木は人力で掘りおこした。
（佐賀県茶業試験場）

サポーター同士の意見交換、共有が時間が無くうまく取れずどのくらいの人数で、どのくらいの気持ちで関われる時間があるのかわかりづらく組み立てが難しかった。

初めての経験でサポーターとしての関わり方が良く分からなかった。

コミュニュケーションも一つのアートの手法手段に

職業
大学生

7名

会社員

2名

アルバイト

1名

その他

2名

なり得る事。日常、どこにいても暮らしを豊かにできる
空間、人との関係づくりがアート感覚を＋αすればちょっとさらに素敵な時間が生み出せる。
今後の暮らし仕事に取り入れて行きたい感覚を学ばさせていただきました。

大学で美術史専攻だった私に用意くださった役割が、苦手な文章の執筆だったため、初めは（実は直前まで）本当に逃げ出したい気持ちでいっぱいでした。しかし、オレク
さんや花田先生のお話を聞き、売茶翁やお茶について
調べ、まとめる作業をしていく中で、徐々に面白くなってきました。初めて見た（知った）人に、わかりやすい言葉で、
なぜ、どんなことをめざすのか、伝わるよう工夫をしま

2018

12

した。文章自体は現在も修正したい箇所があるのですが、結果的にとても良い役割をいただけたと思っています。

［ Fri ］ ［ Sun ］

7〜23 関連展示「ドキュメント展」

大げさですが、長年、文章への苦手意識は私自身の課題だったため、SMAARTのおかげで少し克服できた気が※グループ展『発生の場／Ignition Field』内での展示（本庄ビル・佐賀市）

します。

プロジェクト実施日の前後にまたがって、
サポーターとの準備の様子や実際に使用する茶の木屋台の展示をおこなう関連展示｢絵｣の役割は、｢そのものの魅力を引き出すこと｣なのも開催。

だと改めて気づかされました。
もっとふさわしく対象の魅力を、わかりやすく人に伝えることができるように、視点と技術を養っていこうと
思います。

テレビ取材

これから、どうなるのか、楽しみです。

事前準備〜本番までをNHK佐賀放送局が追っかけ取材。

それが、使命感でなく、「こんなこと面白そうだから、やって

約10分間の特集が組まれ、12/21（金）に佐賀で放映。

みよう。どうしようか？」って小さなおもいつきを、広げていけたら、「 アートだ！」って叫ばなくても、その感覚が、生活に根付いていくと思います。

それぞれが主体となって、能動的に関われているように感じた。集団の中での役割が明確にあたえられていることが大事。ロールを振る人が必要なんだなぁと。
©長野聡史
36-38ページのクレジットの記載がない写真はオレクトロニカ、
サポーター、事務局が撮影。
38

39

2018

15

e by si1

sid［ Sat ］de12

13：00〜17：00

日目

オレクトロニカ茶の木屋台プロジェクト《side by side》実施
会場：白山商店街・656広場（佐賀市）

大分県竹田市を拠点に活動する美術ユニット・オレク

手にした子どもたち奏でる即興ファンファーレを皮切り

トロニカが佐賀の地域サポーターとともに取り組むアートに656広場（佐賀市呉服元町）から白山商店街（佐賀市

プロジェクト《side by side》。江戸期の佐賀ゆかりの白山）へと繰り出す。道すがら積極的に声をかけつつ、禅僧、売茶翁が京都鴨川ほとりで道行く人々に煎茶を陽気な雰囲気のもと道行く人々に煎茶をふるまった。

ふるまいながら禅を説いたことをヒントに、《 side byチ ュ ロ ス に 茶 を 練 り こ ん だ「 チ ャ ロ ス 」も 好 評 。N H K

side》では嬉野の茶樹を屋台に積み、町なかで煎茶をふる

佐賀局の密着取材も入り、全体として賑やかな祝祭性がまうもの。

醸し出された。

初日は初めての実践ということでスタッフ一同、気持
ちも高まった状態でスタート。サポーター提供の楽器を

40

夕刻656広場に戻った後は落ち着いた空気のなか初日
は終了。
（花田）

地域の人の声
お茶の木をのせての発案はおもしろいと思います（60代女性）

普段触れることのない企画に参加でき、これからも佐賀でたくさんのイベントが増えていろんな人達の交流の場になると良いなと感じました。
（30代女性）

相関する体験がもっと増えると良いと思います（20代女性）

41

2018

16

e by si2

sid［ Sun ］de12

13：00〜17：00

日目

オレクトロニカ茶の木屋台プロジェクト《side by side》実施
会場： 656広場（佐賀市）

初日がテンション高く祝祭性に満ちた雰囲気だった
ので、2日目は対照的に落ち着いた雰囲気で行こうと朝の

42

茶の話、
売茶翁の話、芸術の話、商店街の話、
オランダの話、戦時中の話、等々、静かにゆっくりと話ができた。

ミーティングにて確認しスタート。初日は晴天に恵まれ

今回1日目と2日目で同じ活動を異なる演出で取り組め

たが2日目は小雨だったこともあり、終日656広場に腰をたことは大きな収穫であった。静と動、陰と陽、明と暗、落ち着け、じっくり取り組むことに。

今回の場合は日常と非日常のブレンド比率を変えての地域の人の声オレクトロニカの屋台では炒った嬉野茶葉を湯呑に演出であったが、それぞれに意義深く示唆に富む機会と1枚入れ湯を注ぐだけのシンプルなほうじ茶。地域サポーなった。売茶翁は華美な黄檗の世界から枯淡な煎茶のターの屋台では佐賀の食材も活かしつつ工夫を凝らした世界へ、仏法に仕える身から商いの身へ、つまり聖からサポーター考案オリジナルブレンド茶をふるまった。

俗へと身をやつした。我々がそこに見習うべきは、いずれそれぞれ客の滞留時間も長く、地域サポーターがイラスト

か一方の思想の是非よりも、その振り幅にこそあるの

佐賀も頑張っているなあと思っています。これからも楽しとテキストを手がけた解説パンフも会話を後押しし、では無かろうか。
（花田）

いイベントで佐賀をアピールして下さいね。
（60代女性）

ユニークな屋台で変わったお茶をおいしくいただきました。いろんな可能性がありそうですね。
（50代男性）

いろんな楽器があってびっくりした（9才女児）

43

PROJECT MEMBERʼS

Essay

アートプロジェクトの余白と芸術体験の時差作品「side by side」について

花田伸一

佐賀に来て何ができるかを考えた時煎茶の祖と言われる売茶翁に因んだアートプロジェクトの一環ということと、嬉野という茶の産地があるということで是非ともお茶にまつわるプロジェクトを行いたいと思いました。
売茶翁は京の路上で煎茶を売りながら、禅の教えを説いていたといいます。
路上で作品を売ることから始まったオレクトロニカの活動と重ね合わせつつ、
アートやお茶の持つ非常に広い拡張性を活かし、2018年度のSMAARTでは受講生の実践の場の一つとして、
美術ユニットのオレクトロニカによるアートプロジェクト《side by side》に地域サポー
ターとともに取り組んだ。このプロジェクトでは最初に綿密な計画を立てるのではなく、むしろ余白をたっぷり残しながら進められた。準備期間からコミュニケーションを生む作品を作りたいと考えました。

本番中まで断続的にアレンジが重ねられ、形を変えていきながら終了を

この茶の木を載せた屋台は路上をめぐり、迎えた。良く言えば柔軟で臨機応変な進め方、悪く言えば無計画で他力本願

茶の木の鑑賞、その葉を摘んでの製茶、そして茶を振る舞うという、な進め方。
アートマネジメント人材育成プログラムにおいて、こんなに余白だらけ

一連の活動を行うことが出来ます。
お茶にまつわる様々な機能を拡張しながら、の進め方で良いのだろうか。無論、良い。むしろそうでなくてはならない。

予測を超えた出来事に遭遇することを期待しつつ、その余白こそが人々の創造性を引き出すのだから。

佐賀で茶の木屋台を引っ張ります。

「何をどう手伝えば良いのか分からない」「何がどう着地するのか分からない」「当日どうなるのか不安だ」「そもそも趣旨や意味がよく分からない」

オレクトロニカ（加藤亮＋児玉順平）

等々、余白だらけの進行に地域サポーターも不安、心配、苛立ちを少なからず感じたかもしれない。これらは通常の市場経済におけるビジネスでは極力取り除かれるべきマイナス要因だ。
それは主催する側のマネジメントにおいても同様だ。不安材料はなるべく減らしておきたい。事前に細部まで計画しておいて、その計画通りに粛々と物事を進める方が楽だ。アートプロジェクトに関わるメンバー全員が企画意図を良く理解し、意欲的に取り組み、計画に沿ってトラブルなく
順調に物事が進んでいく。こんなに楽なことはない。
しかしそれで果たして「創造的」と言えるだろうか。
芸術が深く「人間性」を扱うものである限り、芸術体験には悩み、不安、
疑問はつきものだろうし、それらを取り除くことが芸術作品の質を上げる
ことに繋がるとはどうしても思えない。
「 人間性」の根幹に触れるような優れた芸術作品が、喜び、賑わい、連帯感といった要素だけで成立するとは思えない。
芸術体験はいつも遅れてやってくる。作品を目の前にして感じた言葉にならない何ものかをそれぞれが自らの言葉で紐解いていく、そのとき初めてその人にとっての芸術体験が訪れる。それは作品を見た瞬間に啓示のように体験されるかもしれないが、多くの場合は時間差を伴って訪れるものであり、
むしろ福音は遅れてやってくるほどに深い至福がもたらされる。
予期せぬ他者との邂逅の回路を断たないためにも、遅れてやってくるであろう至福を醸成するためにも、やはり余白は欠かせない。

44

45

ィング
テ
ー
ミ
ト編集部
イ
サ
ル
ポータ

地域における情報発信

9 28

ポータルサイトの仕組み〜事務局の思い〜

は厳しくスケジュール管理しながらも︑何度も組み立て

スケジュールはあってないようなものですが︵笑︶︑時に課 題 と な っ て い き ま す ︒初 め に 提 案 す る 理 想 的 な

程 度 決 ま っ た 規 則 と 時 間 軸 の 中 で﹁ 前 へ 進 む ﹂こ と が運営側としては様々な意見をくみ取りながらも︑あるても︑それに対しての入口は様々です︒

関 わ り た い ︑と い う 共 通 の 目 的 は も ち ろ ん あ っ た と し

ア ー テ ィ ス ト の 作 品 作 り に 関 わ り た い ︑サ イ ト 作 り に

初 め て 足 を 踏 み 入 れ た 人 ︑社 会 人 に 学 生 ︑主 婦 ⁝ ⁝ ︒

し た い 人 ︑同 じ 分 野 で の 経 験 を 積 ん で い る 人 も い れ ばは様々です︒受け身の体制もあれば自発的に何かを発信

声が反映されなければなりません︒受講生の立場や思い

講 座 に は︵ 当 然 な が ら ︶作 り 上 げ て い く 過 程 で 受 講 生 の場 を 提 供 す る 流 れ の 他 の 講 座 と は 異 な り ︑こ の 二 つ の事務局スタッフのみで事前に計画を立て準備を行い︑用意しました︒

情 報 発 信 サ イ ト﹁ ぽ た り ﹂を 開 設 す る 二 つ の 実 践 の 場 をロ ニ カ ︶と 共 に 行 う ア ー ト プ ロ ジ ェ ク ト と ︑芸 術 文 化

今 年 度 は プ ロ グ ラ ム に ︑招 聘 ア ー テ ィ ス ト︵ オ レ ク ト

マネジメントとは［ Fri ］

なおし︑反映させるべき声を取り込んでいく作業が続き

10 19

記事執筆実践トレーニング

11 2

記事執筆実践トレーニング

講師：髙橋聡太

講師：髙橋聡太

講師：髙橋聡太︵イラスト・文／事務局︶側であっても受講生と同じでありたいとも思うのです︒

思 い ま し た ︒そ う し て ︑や は り 目 指 す べ き と こ ろ は 運 営

一本芯が通った活動を目指し︑支えていきたいと改めて

講 師 の 一 言 ︒こ の 二 つ の プ ロ グ ラ ム を 通 し て ︑真 ん 中 にな る の で す ﹂と い う ア ー ト マ ネ ジ メ ン ト・セ ミ ナ ー で のの中身を正確に伝えられるかが成功への重要なカギと﹁ 関 わ っ て い る 人 が 皆 共 通 言 語 を 持 ち ︑プ ロ ジ ェ ク ト

能力の試されるところだろうと思います︒

し ま い ま す ⁝ ⁝ ︶︑そ の 関 係 を 築 く こ と も マ ネ ジ メ ン ト

だ と も 思 う の で︵ そ う で な い と た だ の 意 地 悪 に み え て

このことは相互に信頼関係があってこそ成り立つものな が ら ゴ ー ル ま で 伴 走 し よ う と 決 め て い ま す ︒た だ ︑

運 営 側 は あ る 程 度 の 余 白 は 持 ち つ つ ︑匙 加 減 を 判 断 しを持たせすぎても土台が崩れてしまうと思うのです︒

ことはないと覚悟はしていても︑それでも振れ幅や余白戻ることも多々あります︒計画に沿い順調に進むなんて違った意見が反映されれば振り出しに近い位置まで

広 報 活 動 に 関 係 各 所 と の 調 整 ⁝ ⁝ ︒進 行 途 中 に ま た［ Fri ］

講師：杉本達應

7 20［ Fri ］

ます︒いつ︑どこで誰を対象にした企画を実施するのか︑

記事執筆実践トレーニング［ Fri ］

講師：牛島清豪

アート情報サイトの編集
準 備 に か け ら れ る 費 用 は ︑時 間 は ど の く ら い あ る の か ︑

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10 5

［ Fri ］

講師：笠井優6 29［ Fri ］

2018

2018

6

2018

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［ Fri ］

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19：00〜20：30

19：00〜20：30

講師：笠井優（西日本新聞社企画事業室事業部/
西日本新聞イベントサービス）
会場：オランダハウス（佐賀市呉服元町）
出席者数：14名

講師：杉本達應（佐賀大学芸術地域デザイン学部准教授）
会場：佐賀市内
出席者数：7名

アート情報サイトの編集

ポータルサイトの仕組み

2018年度のポータルサイト編集部ミーティングは、前年度の活動を引き継いでいる。2017年9月に開催した

2018

7

［ Fri ］

20

19：00〜20：30

地域における情報発信
講師：牛島清豪（株式会社ローカルメディアラボ
代表取締役）
会場：オランダハウス（佐賀市呉服元町）
出席者数：9名

牛島さんおすすめの一冊
ジェームス・W.ヤング・竹内均・今井茂雄、1988、『アイデアのつくり方』CCCメディアハウス

方を学んだ。また「potari」のロゴを、学生メンバーが制作した案のなかから、編集部員の投票で決めた。

講座・ワークショップ「佐賀県の文化芸術情報を伝える」

9月は、杉本達應が、サイトのコンテンツ更新の方法をで文化芸術情報ポータルサイトのアイディアを交換し、解説。編集部員が各自でログインし手を動かしながら

その後有志のメンバーで自主ミーティングを重ねた。

体験した。
この日は構築中のサイトのレイアウトや色合い、

サイト名の「potari」（ぽたり）は、この自主ミーティングでカテゴリなどを検討した。

発案されたものだ。

10月と11月は、高橋聡太さんによる記事執筆の実践

2018年度は、ポータルサイトの試験開設を目標に掲げ、

ト レ ー ニ ン グ 。基 本 的 な 記 事 の 書 き 方 や 公 開 ま で の

公募で集まった社会人・学生15名の編集部員で活動をステップを学んで、各自で関心あるテーマでレポート記事はじめた。

作成に挑戦した。全員の原稿は、講師による添削を経6月は、メンバーが集まる初回のミーティングで、全員てブラッシュアップ。執筆の難しさと批評の醍醐味をの自己紹介からはじまった。笠井優さんが、九州・山口の体験した。この講座で完成した記事は、「 potari」に順次

アート情報サイト「アルトネ」の運営体制やユーザ層、公開されている。講座後は懇親会を開催し、講師、編集

コンテンツの量や更新頻度など、サイト運営の実態を

部員間の親睦を深めた。

紹介。その後、全員でふだん利用している情報サイトについて意見交換した。

2018年12月、ついに「potari」がプレオープン（試験開設）。SMAART主催の講座は終了しているが、12月以降

7月は、牛島清豪さんが、自身が携わった地域メディア

も毎月自主ミーティングが続いている。最終ロゴやフラづくりの事例を紹介。佐賀市の市民ライターが各校区のイヤー、広報紙の制作では、グラフィックデザイナー江副

情報を伝えるサイト「つながるさがし」など、地域住民を巻

哲哉さんの協力を得ながら進めている。

きこんだ活動の実例が示された。
企画のコツやアイディア

今年度はサイト開設の準備を進め、運営のスタートの練り方のアドバイスもいただく。後半は、「 potari」をポイントに立つことができた。運営体制はまだ十分ではどんなメディアに育てたいか、アイディアを描いて発表ないが、大きな反響をいただき期待を寄せられている。

した。奇抜なアイディアも飛び出し、軽快な雰囲気に。

編集部員は、サイトの本格運営に向け真剣かつ楽しく

8月は講座はなかったが、自主ミーティングが開催

活動を続けている。
（杉本）された。編集部のコミュニケーションツールSlackの使い
48

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2018

10

［ Fri ］

5

10

［ Fri ］

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11

［ Fri ］

2「potari」広報資料

19：00〜20：30

記事執筆トレーニング

講師：髙橋聡太（福岡女学院大学人文学部メディア・コミュニケーション学科講師）
会場：佐賀市内
10/5［Fri］出席者数：4名 10/19［Fri］出席者数：9名 11/2［Fri］出席者数：7名

広報紙「ぽたりニュース」第1号（2019年2月発行）

potariフライヤー

50

デザイン/江副哲哉（あおいろデザイン）

デザイン/江副哲哉（あおいろデザイン）

potariウェブサイト https://potari.jp サイト構築/株式会社ローカルメディアラボ

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PROJECT MEMBERʼS

Essay

編集部員の声

編集部員の構成

アート情報で地域の人びとをつなぐ
potariについての覚え書き
杉本達應

年代
10代

1名

20代

5名

30代

4名

40代

3名

50代

1名

60代以上

1名

計

15名

今も仕事で広報を担当しておりますが、新聞社で毎日のように記事を書いていたころからすると、３年弱ではありますが、新聞社と真逆に近い役所ではプレスリリースを出す方になり、書き方や表現方法も変わり、たまにミックスになりそうになります。講座事態には仕事が重なり、トレー2018年度、地域のアート情報とレポート記事を掲載する文化芸術ポータル

ニング講座には１回しか伺えませんでしたが、一つひとつ

サイト「potari」（ ぽたり）が無事プレオープンした。市民・学生からなる

高橋さんや杉本さんにお聞きしながら、整理して執筆する
時間を楽しめました。書いたり、発信すること、魅力を伝えることは好きなので、仕事ではない状態で、続けられるという喜びを噛みしめながら、講座、課題に向き合うことができました。
とても実り多く、これからも続けてライフワークに出来たらと感じております。ありがとうございました。

職業
公務員

2名

会社員

2名

Web関係

1名

PC
インストラクター

1名

自営業

1名

これから開催されるものではなく、現在行われているもの

主婦

1名に実際に参加し、自分の体験を伝えることが大切なことが

大学生

6名

他

1名

「ぽたり編集部」がこのサイトを運営し、わたしも手伝っている。そのなかで気がついたことと、potariが目指すところを書きとめておく。
すぐに気がついたことは、日々、各地で数多くのアートイベントが開催されていることだ。ところが開催数の多さに比べ、情報の流通量は圧倒的に足りない。とくに小規模な展覧会では情報の流れが滞っていて、潜在的な関心層に届かずに見逃されている。小さな展示こそ作家と鑑賞者など人と書く側、読む側の立場、その他配慮など気に留めることが実

人がつながる機会があるのに、人の輪がひろがらず内輪で終わっているは多いんだと気づかされた。

ようにみえる。
滞った情報の流れをスムーズにするには、仲介者であるメディアの工夫

分かりました。

も必要だが、主催者側も積極的に情報を発信していかなければならない。
なぜなら展示は、広く一般に開いて他者に問いかけるパブリックな営みだからだ。発表するだけでなく、外部からの批評を受けとることで、はじめて豊かな文化がはぐくまれる。
こうした現状をにらみつつ、potariはつぎの2つのことを意識して運営にあたっている。
ひとつは、情報収集と発信の範囲だ。
新聞やテレビなど既存メディアは、特定の行政区域内のエリアの情報を、そのエリア内に発信している。これは実にもったいない状況だ。芸術文化は地域の境界をたやすく超える。多くの隣県に接する佐賀県は、九州一円に出かけやすい場所だ。そこでpotariでは、町や県の境界で制約せずに広い範囲の情報を扱うようにしている。結果として、佐賀にいる人びとだけでなく、ひろく周辺住民にとっても便利な情報サイトになった。

一年間の記者修行〜ぽたりすとの感想〜「佐賀のアート情報サイトを一から作る」というのは、とても大きいプロジェ
クトだと思っていました。ですが、いざ始まってみると、第1回のミーティング
から受講生の方々と和気藹々とした雰囲気で、サイトの名前やコンセプト、など意見交換しながら進めることができました。
potariのロゴを発案させてもらい、さらにそれをデザイナーさんがブラッ
シュアップしてくださったり、記事執筆トレーニングでは、ライターとしても活動されている講師の髙橋さんに実際に自分が書いた文章を細かく添削してもうひとつは、情報の寿命だ。
既存のメディアやソーシャルメディアは、いますぐ知りたいニーズにこたえてくれる。しかし流れてくる情報は短命で、意外なほどあっさりと消えてしまう。これだけでは、あとから情報を振りかえることが困難だ。
potariではイベントが終了しても、その記録を蓄積していく。将来、過去の情報を調べたいときにきっと役立つはずだ。
potariを長期的に運営できれば、他にないユニークな地域のアートイベ
ントや批評に関するデジタルアーカイブとなるだろう。もちろん今は構想いただいたりと、プロの方々とお話しする機会もあり、大変貴重なご意見をたでしかない。とはいえ、千里の道も一歩からだ。実現させるために、いまはくさん吸収することができました。

こつこつとサイトを充実させる日々なのである。

一年を通して、ミーティングやトレーニングを重ねてきましたが、「ぽたりすと」としての活動は始まったばかりです。これからも、たくさんのイベント情報の共有と、展覧会やワークショップへ参加した際のログを残していたらいいなと思います。
（三村郁未）
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資料
この度も大変お世話になりました
2018年度のSMAARTも大変多くの力に支えられた一年

さ ま で ︑場 の 空 気 を 切 り 取 り 温 度 を 感 じ ら れ る よ う な 一 枚 を 記 録

イ ン 学 部 総 務 の み な さ ま ︑有 田 キ ャ ン パ ス の み な さ ま ︑学 生 ア ル

常に事務局の縁の下の力持ちとなっていただいた芸術地域デザとして残すことができました︒

錚 々 た る 講 師 陣 ︒各 講 座 で は 大 変 興 味 深 い 内 容 で 熱 心 に レク

バ イ ト の み な さ ま ︑い つ も 無 理 難 題 に 一 緒 に 立 ち 向 か っ て い たとなりました︒
チ ャ ー を 頂 き ま し た ︒お か げ さ ま で 充 実 し た 講 座 内 容 を 受 講 生 へ

お茶の木を提供していただいた佐賀県茶業試験場のみなさま︑だき大変心強くありました︒ありがとうございました︒︒

届けることができました︒改めて感謝いたします︒
SMAARTスタッフの思いをくみ取り素敵なデザインを提供
し て い た だ い た デ ザ イ ナ ー さ ん ︑お か げ さ ま で 沢 山 の 方 の 目 に製 茶 の ア ド バ イ ス ︑お 茶 の 木 の 提 供 に 至 る ま で 本 当 に あ り が と う

プ ロ ジ ェ ク ト の 相 談 に 始 ま り ︑茶 葉 の 提 供︵ 茶 摘 み 体 験 ま で ！ ︶︑

受 講 生 募 集 チ ラ シ を は じ め 数 々 の 広 報 物 の 設 置 ︑広 報 宣 伝 活 動

ご ざ い ま し た ︒お 茶 の 木 が あ っ た か ら こ そ S M A A R T A I R

SMAARTを届けることができました︒にご協力いただいた各施設︑店舗のみなさま︑おかげで沢山の方にを 成 功 に 導 く こ と が で き ま し た ︒そ し て い つ も お い し い お 茶 と帰ったお茶の枝は花を咲かせ続けています︒

笑顔で迎えていただいたこと嬉しかったです︒今も︑事務局に持ち

SMAARTを知っていただくことができました︒
利 用 し や す く ︑見 や す く 公 式 ウ ェ ブ サ イ ト 及 び ポ ー タ ル サ イ ト﹁ ぽ た り ﹂を 開 設 に 導 い て い た だ い た み な さ ま ︑度 重 な る 注 文 にみなさまがこの佐賀の地で学びえたものを今後も繋いでくださいのみなさま︑一年間お付き合いいただきありがとうございました︒

最 後 に ︑本 年 度 の S M A A R T に ご 参 加 い た だ き ま し た 受 講 生

取材をしていただきSMAARTの活動を紹介していただいた

ますように︒

最後までお付き合いしていただきありがとうございました︒
各 メ デ ィ ア の み な さ ま ︑自 ら の 活 動 が 記 事 や 映 像 ︑ま た 耳 か ら も

緒方和子

吉村美歩

白いお茶の花を眺めながら
事務局

2019年3月

思いに近づけるよう進んでいきたいと思います︒

2 0 1 9 年 度 は 締 め く く り の 年 と し て ︑少 し で も み な さ ま の伝わってくる感覚はくすぐったくもあり誇らしくもありました︒
ありがとうございました︒
講 座 を 開 催 す る に あ た り ︑快 く 会 場 提 供 し て い た だ い た 地 域 ︑
大 学 内 他 学 部 の み な さ ま ︑お か げ さ ま で 雨 風 を し の び 暑 さ 寒 さ を気にすることなく快適な環境で講座を開催することができました︒
プ ロ グ ラ ム の 撮 影 を 行 っ て く だ さ っ た カ メ ラ マ ン さ ん ︑お か げ︵イラスト・文/事務局︶

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メディア掲載一覧

広報資料

新聞

受講生募集チラシ

デザイン： マツダヒロチカデザイン事務所

2018年 5月23日（水）佐賀新聞 告知記事「ポータルサイト編集部メンバー募集」「アートマネジメント人材育成講座」

2018年 6月 5日（火）佐賀新聞「アートマネジメントの知識を 佐賀大「SMAART」第2弾
参加募集 地域との関わり、法律も」（花木芙美）

2018年 7月28日（金）西日本新聞 告知記事
「佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート（SMAART）
フォーラム「茶・藝・道 −売茶翁と現代ストリート文化」」

2018年 8月 7日（火）佐賀新聞「売茶翁の思想 現代に（花木芙美）

2018年 8月16日（木）朝日新聞 告知記事「フォーラム茶・藝・道−売茶翁と現代ストリート文化−」2018年 7月 2日（月）佐賀新聞「地域のアート発見、発信（山内克也）

2018年 9月 5日（水）佐賀新聞「文化資源活用のまちづくり紹介（古賀真理子）

佐賀大有田キャンパス 15日に公開講座」

2018年 9月18日（火）佐賀新聞「「芸術薫るまち」公開講座で紹介（古賀真理子）

佐大有田キャンパス」

2018年10月26日（金）佐賀新聞「美術家目線の運営を（花木芙美）

2018年12月14日（金）佐賀新聞「美術ユニット・オレクトロニカ あすから
「茶の屋台」 中心街に非日常提案」（花木芙美）

2019年2月6日（水）西日本新聞「九州のアート情報（佐々木直樹）18日、佐賀大 フォーラムでヒント探る」

佐大 マネジメントセミナー」

SMAART講座 川崎泰史さん講演」

ウェブで発信」

ラジオ
2018年8月11日（土） NBCラジオ佐賀
19:30〜20:00『冨永ボンドのRADIOボンドバ』
花田准教授出演

フォーラム参加者募集チラシ

デザイン： マツダヒロチカデザイン事務所

テレビ

公式ウェブサイト
https://sma.art.saga-u.ac.jp

2018年12月21日（金） NHK佐賀放送局
18:16〜18:25『ニュース ただいま佐賀』「アートと共に町へ出よう」

サイト構築： 株式会社ローカルメディアラボWeb
2018年5月25日（金） ARTNE（アルトネ） 告知記事
「佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アートの受講生募集」
https://artne.jp/news/368 （2019年2月8日アクセス）

スペース見学
参加者募集チラシ

デザイン： SMAART事務局

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有田町民公開講座
受講生募集チラシ

デザイン： SMAART事務局

文化庁中間報告会用
ポスター

デザイン： SMAART事務局

SMAART AIR
プロジェクト説明会チラシ
デザイン： SMAART事務局

SMAART AIR
イベント告知チラシ

デザイン： SMAART事務局

2018年7月12日（木） ARTNE（アルトネ） 告知記事
「佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート（SMAART）
フォーラム「茶・藝・道 −売茶翁と現代ストリート文化−」https://artne.jp/event/676 （2019年2月8日アクセス）
2019年1月10日（木） 佐賀経済新聞「 佐 賀 大 学 芸 術 地 域 デ ザ イ ン 学 部 が ア ー ト 情 報 サ イ ト「 p o t a r i 」開 設 へ 」
https://saga.keizai.biz/headline/543/（2019年1月28日アクセス）57

講師プロフィール

森司（アーツカウンシル東京事業推進室事業調整課長）

撮影：Kazue Kawase

1960年愛知県生。公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京事業推進室
事業調整課長。
「東京アートポイント計画」の立ち上げから関わり、ディレクターとしてNPO等と協働したアートプロジェクトの企画
運営や、人材育成・研究開発事業「Tokyo Art
Research Lab」を手がける。

佐々木保幸（関西大学経済学部教授）（Arts and Law ファウンダー）

1947年福岡県生。九州大学大学院文学研究科博士課程中退。帝塚山大学助教授を経て京都国立博物館研究官。美術室長・京都文化
資料研究センター長、同志社大学文化情報学部教授を経て現在に至る。著者に『伊藤若冲大全』、『若冲』、『江戸絵画の不都合な真実』ほか。

笠井優（西日本新聞社企画事業室事業部／西日本新聞イベントサービス）

1986年徳島県生。九州大学芸術工学府修士
課 程 修了の のち博 物 館 学 芸員資 格 取 得。
2009〜2016年三菱地所アルティアムにて展覧会企画・運営を担当。2016年〜現職にて文化事業やアート情報サイトARTNEを担当。
九州大学芸術工学部非常勤講師。

58（横浜美術館 主任エデュケーター／主任学芸員）

毛利嘉孝（東京藝術大学大学院国際芸術創造研究科教授）

牛島清豪

1969年鳥栖市生。佐賀市在住。熊本大学文学部卒（日本民俗学専攻）。1994年佐賀新聞社入社。営業、経営企画等の部署を経て、デジタルメディア部門で活動。新聞社初のSNS導入や消費者参加型広告等を企画。2010年に起業し、次世代地域メディアのプランニング、地域
情報化の分野で活動している。

錦織亮介（福岡市美術館館長）

1943年生。北九州市立大学名誉教授。仏教
絵画を学ぶが、特に江戸時代に長崎にもたらされた黄檗宗にかかわる絵画に興味をもち調べている。長崎にもたらされた中国明清の絵画とその影響と言ってもよいかもしれない。

オレクトロニカ（美術ユニット／加藤亮＋児玉順平）

1963年生。社会学者。専門はメディア／文化研 究。特 に現 代 美 術 や 音 楽、メディアなど
現代文化と都市空間の編成や社会運動をテーマに批評活動を行う。主著に『ストリートの思想』『ポピュラー音楽と資本主義』など。

1957年長崎市生。筑波大学第一学群人文学
類哲学専攻卒業。同大学院哲学・思想研究科
宗教学・比較思想学専攻修了。博士（文学）。
専門分野は宗教哲学、宗教思想史。平戸松浦藩 に継 承されてきた 鎮 信 流 茶 道 の 歴 史と思想についても研究を進めている。

（株式会社ローカルメディアラボ代表取締役）

東京都在住。2001年から愛媛県松山市にある松山大学経営学部に勤務し、商店街や街づくりの調査研究を行ってきた。2009年
から東京の明治大学商学部に奉職し、商店街の姿をこれまでとは別の角度からとらえて活性化のヒントとして考えている。

美術館を中心にさまざまなテーマによるワーク
ショップや長期プログラムの実践を通して利用者の学びの可能性を探求し、その中からいくつかの自主企画展を企画した。現在の主な関心事は社会の中における美術館の在り方や、地域の文化資源と美術館・博物館の関係。
共著に『博物館教育論』など。

行 政 書 士。編 集 者。企 画・コーディネート・
法務・知財・組織管理が専門。
アートに関する
政 策 や 表 現 規 制 の 記 録 にも従 事。著 書 に『クリエイターのためのアートマネジメントー
常識と法律』。共著に『美術の日本近現代史─
制度 言説 造型』など。

（長崎国際大学副学長 人間社会学部教授）

菊池一夫（明治大学商学部教授）

戦略プランニング、クリエイティブ・ディレク
ション、文化事業の領域で、数多くの企業や
地 方 自 治 体 や 産 業 界とのプ ロジェクトに従事。近著は『アルスエレクトロニカの挑戦〜
な ぜ オーストリアの 地 方 都 市で 行 わ れる
アートフェスティバルに、世界中から人々が集まるのか』（学芸出版社）。

端山聡子

作田知樹

木村勝彦

（美術史家）（株式会社博報堂クリエイティブ・プロデューサー、「生活圏2050」
プロジェクトリーダー）

京都教育大学卒業。大阪市立大学大学院創造都市研究科修了。アートと地域、まちづくり、
ひとづくりとの関係を主に取材、研究し、専門雑誌『地域創造』を中心に発表。大阪アーツ
カウンシ ル 専 門 委 員（ 2 0 1 8 年 3月まで ）、
高槻市、豊中市、奈良市の文化振興会議委員を務める。

1965年京都府宇治市生。現在、関西大学経済学部教授、大阪府枚方市在住。主に大型店出店政策や商店街振興政策を中心に、日本とフランスの流通について研究を進めている。
フランスでの在外研究では、小売業者や職人を大切にする政策や風土を学ぶ一方で、豊富な食文化についても経験できた。

狩野博幸

鷲尾和彦

山下里加

（京都造形芸術大学アートプロデュース学科教授、
アートジャーナリスト）

杉本達應（佐賀大学芸術地域デザイン学部准教授）

1975年熊本県生。佐賀市在住。佐賀大学教育学部卒業。岐阜県立国際情報科学芸術アカ
デミー卒業。東京大学大学院学際情報学府博
士課程単位取得退学。デジタルコンテンツ・
デ ザイン、メディアアート、ワークショップ
デザイン、メディア研究などの複数領域で活動中。

「制作と生活」をテーマに活動を展開。
展 覧 会 の み ならず、空 間 デ ザイン や
ギャラリー・アートプロジェクトの運営などを行う。多種多様に変化していく
様々な すき間を埋 めるた め 、表 現 の手法にとらわれず活動する。

髙橋聡太（福岡女学院大学人文学部メディア・コミュニケーション学科講師）

ポピュラー音楽を中心に20世紀の環太平洋圏の文化史を研究する。学部生時代より音楽サイトやテレビ誌にて執筆と編集を担当。
最近の寄稿媒体に『ユリイカ』、『カルチャー
ブロス』など。2016年より現職。

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売茶翁とは佐賀ゆかりの江戸期の禅僧、売茶翁（1675-1763）
は肥前蓮池（佐賀市）に生まれ、57歳まで黄檗宗・龍津寺の禅僧として仕えました。61歳のとき京都鴨川のほとりに簡素な路上喫茶「通仙亭」を開き、身分の貴賎に関わらず人々に煎茶を通して禅の教えを説きました。
その姿に伊藤若冲、池大雅、与謝蕪村ら
当時の文人達も敬意を寄せています。

平成 30 年度

文化庁

大学における文化芸術推進事業「芸術を通した地域創生人材の育成〜佐賀の地域資源をめぐるアートカフェとネットワークづくり」

佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート（SMAART）
主催：佐賀大学芸術地域デザイン学部
協力：佐賀県、公益財団法人 佐賀市文化振興財団、文化経済学会九州部会
後援：佐賀新聞社、サガテレビ、西日本新聞社

佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート事務局

平成 30 年度企画運営スタッフ

小坂 智子（芸術地域デザイン学部 教授）
花田 伸一（芸術地域デザイン学部 准教授）
西島 博樹（芸術地域デザイン学部 教授）
杉本 達應（芸術地域デザイン学部 准教授）
緒方 和子（企画運営スタッフ）
吉村 美歩（企画運営スタッフ）
芸術地域デザイン学部総務

佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート記録集 2018
発 行 日：2019 年 3 月 1 日
編

集：佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート事務局

写真：長野聡史（担当：フォーラム /SMAART AIR）

デザイン：マツダヒロチカデザイン事務所
発

行：佐賀モバイル・アカデミー・オブ・アート事務局
佐賀大学 芸術地域デザイン学部
TEL：0952-28-8309
https://sma.art.saga-u.ac.jp/©2019

佐賀大学芸術地域デザイン学部〒840-8502 佐賀市本庄町１番地