演奏家とその聴覚
⼈間情報学講座 饗庭絵⾥⼦
2015.9.11, 脳科学ライフサポートセンター セミナー

⾃⼰紹介
 饗庭絵⾥⼦（あいば えりこ）

– 京都市⽴芸術⼤学 ピアノ科卒業– 同⼤学⼤学院 修⼠課程 ⾳楽学修了– 同⼤学⼤学院 博⼠課程 ⾳楽学修了 博⼠（⾳楽学）– 関⻄学院⼤学 理⼯学部 ⻑⽥研究室 博⼠研究員– ⽇本学術振興会特別研究員（従事機関︓産業技術総合研究所 健康⼯学研究部⾨ くらし情報⼯学研究グループ）– 電気通信⼤学⼤学院情報システム学研究科 ⼈間情報学講座 助教

2

Table of Contents

ピアニストと聴覚心理学– なぜピアニストから研究者になったのか？
 ピアニストになるまでの過程
 そこで生じた聴覚心理学にかかわる問いの紹介

聴覚心理学の研究– これまでに行った演奏家の聴覚に焦点をあてた研究の紹介
 聴覚心理学的アプローチ
 聴覚生理学的アプローチ

演奏技能の研究– 演奏家ごとの演奏方略の違い– 演奏中の呼吸3ピアニストと聴覚心理学

ピアニストと聴覚心理学（１） 演奏技能を獲得するために– 自分の演奏音を注意深く聞く– 運動の修正を行う

この繰り返し 練習量（私の場合）累計– 幼稚園：30分／日×300日×1.5年＝225時間

225時間– 小学生（低）：60分／日×300日×3年＝900時間

1,125時間– 小学生（高）：120分／日×300日×3年＝1800時間

2,925時間– 中学生：180分／日×300日×3年＝2700時間

5,625時間– 高校生：270分／日×300日×3年＝4050時間

9,675時間– 大学生：300分／日×300日×4年=6000時間

15,675時間

20.5年間合計約15,675時間

5ピアニストと聴覚⼼理学（2）
8歳
（525）



4歳

ピアノに出会う，歌にはまる



楽譜を読めるようになる

5歳

ピアノを習い始める

楽譜に書かれている⾳⾼とリズム通りに弾けるようになる

弾き間違えたら不合格，新しい曲に進めない

もっと滑らかに，もっとはっきりと，⾳のつぶを揃える，和⾳を揃える

もっと表情豊かに，もっと広がりをもって

楽譜通りに間違えずに弾けるだけでは，合格をもらえない

もっと跳躍感を出して，もっと深く，もっと歌って

指使いを全て決めなさい，楽曲全体の構造を把握しなさい，その作品が書かれた前後の作品も勉強しなさい

演奏している部分だけではなく，楽曲全体としての構造やバランス，楽譜に書かれていないことも知る必要がある– 幼稚園の先⽣から，「お嬢さんがピアノから離れず，話を聞かない」と両親に苦情・・・– 中古のアップライトピアノを買ってもらう

9歳
（975）
10歳（1425）



10歳 グランドピアノを買ってもらう– 少し上⼿になってきた– 新しいピアノの先⽣に習い始める
14歳（4725）



これまではヴァイオリンの先⽣にピアノを習っていたた
め基礎ができておらず，全て⼀からやり直しを宣告される

12歳 ドイツ⼈の先⽣に習い始める– 即興演奏が得意

6

ピアニストと聴覚⼼理学（3）

16歳 芸⼤の先⽣につく– ドイツで⻑く教鞭をとっておられた先⽣– 恐ろしく厳格

16歳 某⼤⾳楽学部の模擬試験を受け，和⾳は種類によって響きが異なることを知る– 芸⼤の試験は和⾳に含まれる⾳を全て回答する– 某⼤の試験は和⾳の種類を回答する



和⾳の中の浮き⽴たせたい⾳を⾮同時と分からない程度に他の⾳に⽐べて僅かに早く演奏する

指のエクササイズをしなさい，⾃分の意のままに指をコントロールするための練習をしなさい

楽曲に加え，指や全⾝の運動制御を正確にするための練習も必要

⾳楽理論において，和⾳の種類は，主に和⾳を構成する⾳の間隔によって決定され，和⾳の種類が異なれば印象も異なり，同じであれば印象も同じであるとされている



絶対⾳感のせいで，和⾳の種類が同じであれば同じ印象になることに気が付いていなかった



和⾳は単なる⾳の積み重ねではなく，和⾳の種類に応じた響きがある
7

和音の種類

長三和音
短三和音
増三和音
減三和音

8

和音の種類

長三和音
短三和音
増三和音減三和音

9

和音の種類

長三和音
短三和音
増三和音
減三和音

10

ピアニストと聴覚⼼理学（２）

16歳 芸⼤の先⽣につく– ドイツで⻑く教鞭をとっておられた先⽣– 恐ろしく厳格

16歳 某⼤⾳楽学部の模擬試験を受け，和⾳は種類によって響きが異なることを知る– 芸⼤の試験は和⾳に含まれる⾳を全て回答する– 某⼤の試験は和⾳の種類を回答する



和⾳の中の浮き⽴たせたい⾳を⾮同時と分からない程度に他の⾳に⽐べて僅かに早く演奏する

指のエクササイズをしなさい，⾃分の意のままに指をコントロールするための練習をしなさい

楽曲に加え，指や全⾝の運動制御を正確にするための練習も必要

⾳楽理論において，和⾳の種類は，主に和⾳を構成する⾳の間隔によって決定され，和⾳の種類が異なれば印象も異なり，同じであれば印象も同じであるとされている



絶対⾳感のせいで，和⾳の種類が同じであれば同じ印象になることに気が付いていなかった和⾳は単なる⾳の積み重ねではなく，和⾳の種類に応じた響きがある10ピアニストと聴覚⼼理学（３）

17歳 若い芸⼤の先⽣につく

もっと⾳楽を感じて，⾊彩感を出して– フランスに留学されていた先⽣– 繊細で感性的

他⼈の真似ではなく⾃分の⾳楽として表現しなさい

⾃分にしかない⾳楽を表現することが必要

11ピアニストと聴覚⼼理学（４）

B1 芸⼤に⼊学– ⾳楽⼼理学と⾳響⼼理学の授業を受ける

これまで受けてきた指摘のいくつかが実験的に説明されている︕– レガート（滑らかに），跳躍感 etc...



B2 ⾳楽⼼理学の先⽣に弟⼦⼊り志願

和⾳の聞こえは絶対⾳感の有無で変わるのか︖– ⼤串健吾教授︓⾳響物理

12

ピアニストと聴覚⼼理学（５）

B3 聴取実験– 和⾳の聞こえ⽅がヒトによって違うということに気が付いたときの衝撃を何とか実験で⽰したい
2002年



M1 ⾳楽学専攻に⼊学– 津崎実教授︓聴覚⼼理学– 「和⾳の中の浮き⽴たせたい⾳を⾮同時と分からない程度に他の⾳に⽐べて僅かに早く演奏する」ことは本当に効果があるのか︖



絶対⾳感があるヒトは，和⾳の種類の判別が不得意なのでは︖


和⾳の種類を即座に回答していくという課題



絶対⾳感保持者の⽅が和⾳の種類の正答率が低い

Rasch(1978)︓The perception of simultaneousnotes such as in polyphonic music

2⾳のオンセットが30 msずれている場合，先⾏する⾳の検出閾値は後続⾳より60 dB下がる

2010年
13⼼理的な同時，物理的な同時，聴覚末梢系の同時（１）

和⾳の中の浮き⽴たせたい⾳を⾮同時と分からない程度に他の⾳に⽐べて僅かに早く演奏することで，浮き⽴たせたい⾳の検出閾が上昇アンサンブルなどにおいて，楽譜上で同時に演奏するように指⽰されている場合でも，実際の各楽器のオンセッ
トは30-50msほどずれており，この⾮同時が⾃分の出した⾳かどうかを分離するためにも役⽴っている（Rasch, 1978）– 複数のメロディラインがあるような曲で必要とされる技術– ただし，これ以上の⾮同時は，ミスとして判断される可能性がある

物理的に完全に同時に演奏すると，複数の⾳が存在していたとしても，⼀つの⾳であるかのように融合して知覚されやすくなる– 主に和⾳で構成されている曲などは，和⾳が少しでもずれるとごちゃごちゃとした印象になるので，できるだけ物理的に同時に演奏することを⽬指す

ピアニストは，⾳のオンセットの同時性に対して，細⼼の注意を払って⽇々訓練を重ねている– ⼿の形を固定して，⼿全体を同時に押し下げ，⾳のフィードバックを使って確認するという訓練を繰り返す

14

⼼理的な同時，物理的な同時，聴覚末梢系の同時（２）

しかしながら，⾳の物理的な同時性は，聴覚末梢系のレベルで既に崩されてしまっている– 蝸⽜基底膜の物理的な特性によって⽣じる「蝸⽜遅延」が原因



⼼理的な同時と，物理的な同時，聴覚末梢系にとっての同時は異なっている→これらの関係性はいったいどうなっているのか︖→われわれが同時だと思っているものは，本当に同時なのか︖→ピアニストの僅かな時間差に対するこだわりは報われているのか︖



⼼理物理実験︓同時性判断の精度を推定



⽣理計測︓聴性脳幹反応の計測– それぞれ，演奏家／アマチュア演奏家／⾮演奏家で⽐較
15

⼼理物理実験
同時性判断の精度を推定

16

目的


同時性判断の精度は，演奏訓練（繰り返し注意深く聞くこと）によって向上するのかどうかを明らかにする

⼼理物理実験だけではなく⽣理計測を⾏うことによって，神経活動にも変化が⽣じているのかどうかを明らかにする

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実験手順（心理物理実験）

同時刺激

非同時刺激

2.3

5.1

11.4

25.6

• Gap: 0.2, 0.4, 1.0, 2.3, 5.1, 11.4, 25.6 ms

どちらが「同時」でしたか？⇒同時性判断の精度の推定
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Participants

プロ演奏家6名（演奏訓練期間︓25.0 ± 5.5)）



アマチュア演奏家7名 （演奏訓練期間︓9.1 ± 6.2）



⾮演奏家4名（演奏訓練期間︓0 ± 0）22

Result

演奏経験が長いほど同時性判断の精度が有意に高い→継続的に注意深く聞き続けることによって知覚精度が高まることを示唆
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Experimental Stimuli①
最も時間的に密③
最も時間的に広がる②

遅延補正タイプ*
100-10400 Hzまで、蝸牛遅延を補正するよう周波数を増加させた刺激

遅延増長タイプ
10400-100 Hzまで、蝸牛遅延を増長するよう周波数を減少させた刺激
通常（パルス）タイプ
100-10400 Hzまで，周波数成分が物理的に同時に始まり，普段生じている蝸牛遅延が生じる刺激*Dau et al.(2000)

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⽣理計測
聴性脳幹反応の計測31

32

Auditory Brainstem Response/聴性脳幹反応
刺激：

記録電極：頭頂部
基準電極：耳朶など
接地電極：前額部

心理物理実験で使用したものと同じ4,000回加算平均

I：蝸牛神経II：蝸牛神経核
III：上オリーブ核
IV：外側毛帯
V：下丘33

Participants

プロ演奏家4名（演奏訓練期間︓25.2 ± 7.0)）



アマチュア演奏家4名 （演奏訓練期間︓9.1 ± 6.2）



⾮演奏家4名 （演奏訓練期間︓0 ± 0）34

Physiological measurements
Results

演奏経験が長いほど物理的なギャップとの差が小さい

この差の大小が知覚的な同時性判断の精度に関連している可能性がある
演奏訓練によってピークの間隔が異なっているよ
うに見える
36

The development and maturation of neurocognitivemarkers of musicianship
Dana Strait and Nina Kraus

⾳楽家は，⽇々の訓練によって聴覚を鍛えている

学習や経験に依存して変化する聴覚系の処理を研究する上で⼤変良いモデル



⾳楽家と⾮⾳楽家とを様々な⽣理計測と⾏動実験の結果から⽐較

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cABR（/da/）四世代

音楽家の方が振幅が大きい

音楽家ー／非音楽家ー

年代が上がるごとに差が大きくなる

音楽家の脳幹の方が音の細かい時間的変化を正確に捉えられている

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cABR（/da/）

43

まとめ

同時性判断の精度は，演奏訓練（繰り返し注意深く聞くこと）によって向上するのかどうかを明らかにする– 向上する，音の微細な時間的変化を検出する能力が高まっている可能性

⼼理物理実験だけではなく⽣理計測を⾏うことによって，神経活動にも変化が⽣じているのかどうかを明らかにする– 変化が生じている，音の微細な時間的変化を表現する精度が高まっている可能性

44

演奏家ごとの演奏方略の違い

演奏家に重要な能力：初見演奏のスキル

演奏家になると依頼を受けて演奏をする– 一曲を仕上げるまでの時間が長いと稼ぎにならない 特にピアニストは伴奏者として多くの楽曲を一時に抱えていることが多い– 出演予定者の体調不良などで急に仕事の依頼がくることもある

いかに早く曲を仕上げられるかが重要– 初見演奏能力– 効率のよい練習– 上手く誤魔化す能力

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初見演奏の得意・不得意
 演奏家のタイプ– 聞いた⾳楽を即座に演奏すること（⽿コピー演奏）が得意なタイプ– 楽譜を読んで即座に演奏すること（初⾒演奏）が得意なタイプ
 両⽅が得意なタイプもいるが，どちらかが極端に得意だったり不得意だったりする演奏家もいる 視覚・聴覚の使い⽅に個⼈差があるのでは?

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先行研究: 初見演奏スキル– Sloboda（1974）
 演奏中の音符と演奏者が見ている音符の時間差があるほど初見能力が高い– Lehmann & Ericsson（1993, 1996）
 初見演奏の精度は、アンサンブルピアニストがソロピアニストより上 伴奏経験の累積量とレパートリー量が、初見能力と関連– Waters et al.（1998）
 和音のパターン認識タスクの成績が初見能力と強い相関– Kopiez & Lee（2008）
 トリルの演奏速度、15歳までに獲得した初見能力、情報処理能力、内的聴取能力が、現時点の初見能力を説明
 普段の演奏に必要な諸要素と関係
 過去の経験の影響を受ける

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先行研究: 耳コピー演奏スキル
 演奏での聴覚の役割: 聴覚フィードバック研究が多い– Finney & Palmer（2003）
 演奏動作の学習中の聴覚フィードバックは後の記憶検索を向上– Highben & Palmer（2004）
 聴覚スキルの高いピアニストは、聴覚フィードバックなし練習で楽曲の記憶成績低下– Drai­Zerbib et al.（2012）
 運指の難しい課題では、曲の聴取で楽譜の注視時間が短縮

 聴覚は楽器操作のフィードバックとして重要
 ピアノ演奏の練習・記憶の方略に影響
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初見演奏・耳コピー演奏
両スキルと演奏スキル全体の関係

 視覚・聴覚は、ピアノ演奏上で異なる役割
 疑問点– 視覚・聴覚の使い方に個人差があるのでは?
– 視覚と聴覚の使い方の個人差が、異なる演奏方略、ひいては異なる傾向の演奏を生み出す可能性はないだろうか？

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目的 短時間である楽曲を完成させるまでの⾏動を観察し，ピアニストによってその⽅略に違いがあるかどうかを考察– 初⾒演奏の精度
 視覚情報を優先する⼈の⽅が精度が⾼い︖– 視線の⽅向 視覚情報を優先する⼈は楽譜を注視する時間が⻑い︖– 暗譜の精度 聴覚情報を優先する⼈の⽅が早く暗譜できる︖

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実験手順（１）52実験手順（２）

視線⽅向の計測– 演奏中のビデオ画像から，フレームごとに⼿動で分類



演奏⾳の収録– WAV(16 bit, 48 kHz)およびMIDI

課題曲

楽譜を見ている場合– ʻMazurkaʼ from Escenas Romanticas by Granados

実験参加者– ピアニスト 6名

鍵盤を見ている場合

53結果（１）
楽譜

鍵盤初見演奏で音の間違いが少ない

初見演奏で音の間違いが多い• 楽譜から目を離す頻度が低い• 楽譜から目を離す頻度が高い

55

結果（２）


演奏できるようになった段階で暗譜が完了している⼈もいれば，全く覚えていない⼈もいる

同じ時間を使って練習しても，短時間で曲を完成させるための⽅略は異なっている可能性– 現段階ではサンプルが少ないことや，⽿コピー演奏のスキルを計測する実験にはなっていないため（準備中），情報処理過程の違いにまで⾔及することはできない– 運動記憶を考慮する必要もある

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主観評価による分類では，初見の得意・不得意や耳結果（3） コピーの得意・不得意と暗譜との関係が観察できる57

最後に・・・
 ピアノの訓練を続ける中で，たくさんの研究の種に出会うことが出来た– 心理，聴覚，視覚，運動制御 etc...
 演奏家は，どうすれば自分の理想の演奏に近づけられるのか，また，どうすれば指導者の言葉による助言や演奏による手本を実際に自分で演奏することができるようになるのか疑問に思いながらも，ひたすら繰り返し訓練することで体得していることが多い 当然のことながら，道半ばで諦めてしまう人もたくさんいる 感覚情報がどのように演奏技能の獲得や遂行に役立てられているのかは，個人によるところが大きいとは思うが，そのメカニズムを明らかにすることで，各人に最適な訓練方法の提案などにもつながるよう努めたい

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