そう︒

この人が︑ 年前

です︒

〝
始
ま
り
の
人
〟
│ 京極夏彦出てくださった

僕がかけた電話に294

小説編集者 の仕事 とはなにか？

唐木厚

30

小説編集者の仕事とはなにか？

唐木厚

294

はじめにからきあつしはじめまして︑小説編集者の唐木厚と申します︒

いきなりですが︑小説編集者の仕事とは何でしょうか︒この本を開いてくださっている
あなたは︑どう思いますか？

作家のように原稿を書くわけでもなく︑印刷をするわけでもなく︑ましてや販売するわつ

けでもない︒文字としては﹁集めて編む﹂と書く仕事の中身は︑一体何なのでしょう︒
この謎を︑僕なりに考え解き明かしていくのが︑本書です︒

もちろんこれは︑人の数だけ答えのある謎ではあります︒実際に編集の仕事に就いている人に問いかけても︑人によって︑また時と場合によって︑答えも変わるでしょう︒ミス

テリのトリックのように推理をし︑ロジカルに分析して解答が得られるものではありません︒むしろ︑永遠の謎と言ってもいい︒

ですから︑本書をお読みいただくあなたにも︑この謎の答えを︑考えてみていただきた

はじめに

3

いのです︒これからお伝えする僕なりの理論や︑過去の経験から得た学びを思考の材料として︑一緒に編集について考えてみてくださいませんか︒
こうだんしゃ僕は１９９０年︑講談社で編集者になりました︒主に講談社ノベルスというレーベルを出版する編集部に所属し︑在籍中には講談社ノベルスだけで︑少なくとも１８０冊は担当
たずさしたと記憶しています︒多くの作家と出会い︑一緒に仕事をしてきました︒エンターテイ

ンメント小説の新人賞であるメフィスト賞の立ち上げにも携わり︑作家のデビュー作や代き ょ うご くな つひ こ

も りひ ろし表作の編集を担当したことも数え切れません︒

特に京 極夏彦さんや森博嗣さんのデビュー作を世に問う仕事ができたことは︑僕の編集
者人生を変える大きな出来事でした︒

２０２０年に講談社を退職し︑半ば現役を退いたような身の上ですが︑編集という仕事について︑考えることは尽きません︒むしろ自由な時間が増えたぶん︑編集という仕事の﹁謎﹂を考えることも増えました︒まだまだ僕も︑編集という迷宮の中にいます︒

これから編集者になりたい人︑いま編集者として働いている人︑小説 （特にミステリ）が4好きな人︑編集ではなくても働くことについて真剣に考えている人⁝⁝そんな人たちと︑本書をきっかけにあれこれ語り合うことができたなら本望です︒

それでは一緒に︑﹁編集者の仕事とはなにか﹂
︑謎解きを始めましょう︒

はじめに

5

目

次

小 説の編 集 者 とはなにか考えてみる歳﹀京極夏彦という才能との出会い歳﹀メフィスト賞で多くの才能と出会う歳﹀文三の部長として︑編集者をプロデュース

9

はじめに

第１ 章

歳﹀編集者になるまで

編 集 者 として、現 場で学んだこと

〜

〜

〜

〜

第２ 章
︿
︿
︿
︿

34

31

29

3

39 35 29 25

１９９６〜２００５年 メフィスト賞受賞作一覧

86

64

100

36 30 25 23

小 説 編 集 者の仕 事のステップ

編 集 者 としてミステリを 考える［ Ｑ＆Ａ］

第３ 章

第４ 章

179

147

103

これからの小 説の書 き 方を 考える
180

第５ 章

192

小説で﹁視点﹂が大切なのはなぜか

215 210

小説の未来を変える﹁書き言葉﹂の開拓を

おわりに
参考文献
謝 辞

217

小説の編集者とはなにか考えてみる

第１ 章

編集者のジャンル

さて早速︑小説の編集者とは何なのかを考えていきましょう︒編集者の仕事にもいろい

ろなジャンルがありますが︑この本で語っていくのは﹁小説の編集者﹂
︑ その中でも主に﹁エンターテインメント小説の編集者﹂です︒ちなみに︑通常だと小説の編集者のことを文芸編集者と呼びますが︑業界外の方にはあまり認知されていないと思いますので︑本書では﹁小説編集者﹂とします︒

書籍に限っても︑小説︑マンガ︑実用書︑新書など︑ジャンルによって編集者の仕事に大きな違いがあります︒また出版物は書籍だけでなく雑誌もありますし︑いまではウェブ

メディアで編集をする人びとも増えました︒メディアと編集部の数だけ︑多彩な編集者のたいべつ仕事があると言えます︒

それをあえて大別すると︑編集者の仕事はノンフィクション系とフィクション系の２種類に分けられると僕は考えています︒編集者に求められる能力には︑そのふたつのタイプでかなりの違いがあります︒

たとえば講談社なら﹃ＶｉＶｉ﹄や﹃ＶｏＣＥ﹄などの女性誌︑﹃週刊現代﹄や﹃フライデー﹄などの報道誌を発行しています︒こういった情報メディアや報道メディアを取り扱

10

0

0

うのがノンフィクション系の仕事です︒
ゆだ

りきてん

そこでは︑
﹁読者に何を伝えるか﹂に力点が置かれます︒そして︑﹁何を伝えるか﹂の選

択は編集者 （編集長）に基本的には委ねられています︒あえて言えば︑編集者は表現者に00より近いといえるでしょう︒女性誌を﹁ノンフィクション﹂と呼ぶのには抵抗のある方も0おられるかもしれませんが︑ここでは﹁何を伝えるか﹂に力点が置かれているジャンルを0

ひとまとめにしております︒

それに対して︑﹁読者にどう伝えるか﹂に力点が置かれているのがフィクション系です︒

講談社だと︑小説の単行本出版部や︑﹃青い鳥文庫﹄などの児童書出版部︑﹃週刊少年マガジン﹄などのコミック誌編集部がこちらに入ります︒
う

フィクション系の世界では︑ノンフィクション系と違い﹁何を書いたか﹂だけで評価されることはありません︒たとえば歴史小説で︑世の中に埋もれていた偉人を発見しその人

物の生涯を描いたとしても︑文章やストーリーが面白くなければ本にならないのです︒本

格ミステリの場合も︑トリックだけが素晴らしくても︑やはり本になることはありません︒﹁どう書くか﹂を考えて表現するのは作家の役割です︒その意味で︑小説やマンガの編集者は表現者とはちょっと違うと僕は思っています︒作家という表現者の才能を取り扱う︑小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

11

いわばプロデューサーの役割に近い︒
のう

個人的な話になってしまいますが︑僕は能などの古典芸能が好きです︒なぜなら︑﹁何を演じるか﹂よりも﹁どう演じるか﹂に力点が置かれていると感じるから︒やはり僕自身は小説の編集をしてきた人間なので︑﹁どう伝えるか﹂を重視するフィクションのジャンルが好きなようです︒

ノンフィクション系とフィクション系︑両方のジャンルで活躍する編集者ももちろんいますが︑どちらか片方に適性がある︑という場合が多いように感じます︒
マンガ編集者と小説編集者の違い

マンガの編集も︑小説の編集と同様に作家という才能を取り扱うフィクションジャンル

けいたいの仕事です︒それでは︑マンガ編集者と小説編集者の仕事の違いはどこにあるのでしょうか︒これはあくまで小説編集者からの見方ということになりますが︑作品の発表形態の違いによるところが大きいと思っています︒

マンガは﹃マガジン﹄や﹃ジャンプ﹄
︑﹃サンデー﹄のようなマンガ誌での連載形式がオーソドックス︒マンガは単行本化される前に︑マンガ誌で連載することが前提になってい12

る の で す︒﹁描き下ろしコミック﹂というのもありますが︑それほど多いわけではありません︒

では小説の場合はどうでしょう︒みなさんは﹃マガジン﹄や﹃ジャンプ﹄
︑﹃サンデー﹄

31

小説の編集者とはなにか考えてみるのように︑知名度や人気がある小説誌に心当たりはあるでしょうか︒読書好きの方でも︑なかなか小説誌まで読む方は少ないのではないかと思います︒

マンガ誌では︑例外はありますが︑長く連載し続けることのできるストーリーが求められるのが常です︒本にまとめる際に単巻完結となるのはレアケースで︑ヒットすれば何巻もの冊数を重ねていきます︒

しかし小説は︑マンガより単巻完結の場合が多いのです︒つまり小説家は︑マンガ家と比較すると作家人生のなかでより多数の作品を書くことになります︒そうなると出版社としては︑作品単体だけではなく︑作家そのものにファンが増えるように考えたほうが得ら＊れるものが大きい︒ですから小説の編集者は︑作品だけでなく作家をもプロデュースしようという気質が強くなるのです︒

も ち ろ ん 小 説 で も︑
﹃グイン・ サーガ﹄（現在１４８巻）のように︑ 巻をまたいでひとつ
＊

22

第1章

13

＊

栗本
 薫が第１巻「豹頭の仮面」（１９７９年、早川書房刊）を皮切りに、足掛け 年にわたり手がけたヒロイック・ファンタジーの巨編。作者の死により、正伝は１３０巻、外伝は 巻で中断した。が、その後も複数の作家により続編が刊行されている。
1

のストーリーがずっと続いていくシリーズもあります︒またライトノベルはシリーズ展開

なかざわよしひこが基本なので︑マンガに近い設計になっているともいえるでしょう︒
小説の編集者はプロデューサー的

僕が編集者になったばかりのとき︑当時の上司である中澤義彦さんに﹁お前がこれからやる仕事は︑お前がいままで大学でやってきたことと同じだよ﹂と言われました︒ピンときていない僕が﹁どういうことですか？﹂と聞き返したら︑﹁お前はアイドルが好きで応援してきたんだろ︒お前がこれからやる仕事もそれと変わらない﹂との返事︒そう︑僕はア

イドルが好きで︑大学時代はアイドル研究会に所属していたのです︒

つまり︑アイドルを応援するように︑作家を応援することが︑編集者の第一歩︒アイド

ルという才能をプロデュースするように︑作家という才能をプロデュースするのが編集者の仕事であるというのが︑中澤さんの言葉の意味でした︒﹁作家の才能を輝かせる仕事が︑小説の編集者の仕事である﹂

小説の編集者とは何か︑という謎に対して︑僕が最初の答えを得たのがこのときでした︒

いま﹁小説の編集者になりたい！﹂と思っている方は︑どのくらいいるでしょうか︒紙14

の書籍の売り上げがピークに達していた１９９０年代と比べると︑さすがに少なくなっているでしょうね︒ですが﹁才能を輝かせる仕事﹂と言い換えると︑興味を持ってくださる方が増えるのではないでしょうか︒

アイドルやタレントや声優をプロデュースするように︑作家をプロデュースする編集者という仕事も︑大変ですが非常に楽しくやりがいのある仕事です︒

もちろん︑単にファン目線で仕事をすればいいということではありません︒その才能がどうしたら花開き輝くのか︑冷静に分析して実践することが大切です︒しかしプロデューかたむ

サーには︑プロデュースするタレント＝才能を応援する気持ちが不可欠なのです︒

才能に愛情や情熱を傾けることと︑その才能をどう輝かせるかを考え抜くことを両立させるのが︑小説の編集者の仕事なのだと僕は教わりました︒
作品だけではなく作家をプロデュース

小説の編集者は﹁どんな作品を書いても買ってくれるファンがいる作家﹂をプロデュー
し

なん

わざ

スすることが︑究極の目標といえるかもしれません︒しかし︑いきなりそんな作家を生み出すのは至難の業です︒

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

15

だからこそ︑本を出すたびに着実に読者を増やしていくことが大切︒本を読み終わった

あとに︑﹁この作家の次の作品も読んでみたい﹂と読者に思ってもらうようにしないといけません︒

そのために︑僕は小説には﹁読後感﹂が大切だと考えています︒これはハッピーエンド

し

ば

りょうた

ろう

にしなければならない︑ということではありません︒ラストを読者の印象に残るものにすることが大切なのです︒＊

僕が﹁ラストがうまい！﹂と思う作家は︑なんといっても司馬遼 太郎さんです︒﹃燃えよ剣﹄のラストなどは︑本当に素晴らしい︒司馬さんの作品のラストはどれも︑﹁これは

ですが︒
＊

１９
 ６４年、文藝春秋新社刊。新選組の〝鬼の副長〟土方歳三の生涯を描いた歴史小説で、司馬遼太郎の代表作のひとつに数えられる。主人公の土方は、五稜郭の戦いで 歳で討死。

ります︒とはいえ︑これは編集者にできることではなく︑あくまで作家の仕事ではあるの

本格ミステリの場合も︑最後に﹁驚き﹂があることが多いので︑これも読者の印象に残きていたとしたら感動的だな﹂と思わされます︒

あくまで作家が考えたシーンで史実ではないのだろうけれど︑もし本当にこんなことが起

＊

2

35

16

は や り読者を増やしていく上で︑編集者にとって大切なのは︑作家の才能を自分なりに見極めることだと思っています︒エンターテインメントには常に流行がありますし︑﹁いま︑どういう作品を世に出せば売れるだろうか？﹂というマーケティング的な観点もとても大切です︒世間の興味や需要をまったく無視して結果を出すことは難しいでしょう︒

しかし世間的な流行をあまりにも追ってしまった結果︑作家に既存の人気作や流行のフォーマットをただなぞるような作品ばかり依頼していたらどうなるでしょうか︒運がよけ

れば︑計算通りそうした作品は売れるかもしれません︒しかし︑流行が過ぎ去るのは早いものです︒特にエンターテインメント小説の場合は︒

僕も若かりし頃には流行に乗った作品をお願いしたことがありますが︑流行が過ぎ去ったあとには︑その作家にどんな作品をお願いしたらいいのかわからなくなってしまうことがありました︒

流行を追うだけでなく︑その作家に根強いファンがついてくれる方向にプロデュースしていくほうが︑作家にとっても編集者にとっても︑結局は幸せにつながるのだと思っています︒

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

17

作家プロデュースの特殊性

小説の編集者ならではの難しさについても語っておきましょう︒小説編集者にはほかのプロデューサー業と大きく違っている点があります︒

タレントは︑ひとつの事務所に所属することがスタンダードではないでしょうか︒ひとりのアイドルが同時に複数の事務所に所属して︑それぞれの事務所からマネージャーやプ
ロデューサーが派遣される事態は︑聞いたことがありません︒

ですが小説の場合︑作家には複数の出版社から担当編集者 （プロデューサー）がつくことが多いのです︒当然ながら︑それぞれの担当編集者の利害は必ずしも一致していません︒

これが︑小説編集者が作家をプロデュースする上でもっとも難しいことのひとつだと思います︒

出版社主催の小説新人賞を受賞した作家は︑受賞した応募作がデビュー作となります︒

また最近はその風潮は薄くなってきたようですが︑３作目まではデビューした出版社から刊行するというのがかつては通例になっていました︒では４作目以降は︑どうするのか？
ひんど

作家によりけりですが︑ひとつの出版社だけで書き続けるのはレアケースです︒デビュー

した出版社と良好な関係が続いていれば︑その社での出版頻度を維持しつつも︑あとは依18

頼順︑企画が通った順︑あるいは書きたかった順などで他社の編集者からの依頼にも応えていくことになります︒

ちなみに︑編集者は他社で仕事をしている作家とのコンタクトをどのように取るのかご存じですか︒答えは︑その出版社の編集部に取り次ぎを依頼する︑というもの︒

作家は文芸界全体で育てるという不文律が︑僕がいち編集者として働いていた頃の各社
こばにはあったと思います︒取り次ぎを依頼されて作家も了承すれば︑お互いに作家を他社のだんこ編集者に紹介することを拒みませんでした︒拒むのは作家にとっての機会損失になるという考え方があるからです︒

もちろん違う考え方をする編集部もありました︒人気作家には断固として取り次ぎをしない編集部などです︒確かに︑作家は編集部の財産であるという面も無視できません︒他

社での活躍が増えることを喜びながらも︑できればなるべく自社で仕事をし続けてほしい
せいさ⁝⁝という気持ちもよくわかるのです︒小説編集者には常につきまとう悩みですね︒

加えて︑すべての取り次ぎを精査せず作家に伝えてしまうと︑作家がオーバーワークになってしまい︑仕事に支障をきたす場合もあります︒それでも︑基本的には取り次ぎを拒
まないことが文芸界全体のため︑と僕は思っています︒

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

19

そのほか︑新人賞や文学賞の授賞パーティーは︑主催社以外の出版社の編集者も集まる

社交の場で︑作家がデビュー担当以外の編集者とも知りあう機会になっています︒最近ではインターネット上で連絡先を公開している作家も珍しくなく︑編集者が直接依頼するケースもあるでしょう︒
編集者不要論について

もう小説の編集者などいらない︑という意見をたまに目にすることがあります︒

確かにいまは︑﹁自己プロデュース﹂の時代です︒作家をデビューさせる役割は編集者だ

けのものではなくなりました︒２０００年代までは︑出版社運営の新人賞に応募するのが
＊

せいきょう

小説家デビューのメインの道筋だったと言えるでしょう︒ですが︑２０００年代後半から

イト上で人気になった作品の書籍化と作家デビューが相次ぎ︑いまでは文芸市場の大きなは﹁小説家になろう﹂を中心とする小説投稿サイトが盛況を極めます︒２０１０年代はサ＊

２０ ０４年に開設された日本最大級の小説投稿サイト。現在、株式会社ヒナプロジェクトにより運営されている。書き手
はウェブ上に無料で自作小説を公開することができ、読み手も無料で閲覧が可能。

部分を支えてくれるようになりました︒﹁小説家になろう﹂のような投稿サイトからデビュ
＊

3

20

ーした作家は自己プロデュース力が高い人が多く︑編集者が貢献できる部分は以前よりは少なくなっているように感じられます︒

さらに Twitter（現Ｘ）を始めとするＳＮＳをみな当たり前に使うようになり︑読者と作家のダイレクトな接点は確実に増えました︒担当作品をＳＮＳで宣伝する編集者の姿も珍しくなくなりましたが︑作家自身が作品を宣伝するほうが効果的な場合が多いです︒

小説出版はネットの時代にはなんとか対応できましたが︑ＳＮＳの時代にはまだうまくささや対応できていないように見受けられます︒

このような状況で﹁編集者不要論﹂を囁かれると︑編集者はなかなか肩身が狭い気分になるかもしれません︒
では︑本当に編集者がやることはなくなったのでしょうか︒

僕は小説編集者の仕事の力点は︑﹁いま︑どうなっているのか﹂に対応することよりも︑﹁次にどうしていきたいのか﹂に置くべきではないかと考えています︒﹁この作家に次はどんな作品を依頼したらいいのか﹂︑﹁新しい読者をどう獲得したらいいのか﹂︑さらには﹁ジャンルや小説全体の未来をどう考えるのか﹂などに頭を悩ませるのが編集者の仕事であり︑喜びだと思うのです︒それは編集者だからこそできる仕事ではない

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

21

でしょうか︒
せばいま現在の課題に取り組むときにも︑頭のどこかには数年先のことをイメージしておく︒

現在の状況だけに視野を狭めないのも編集者の仕事には必要なことだと言えます︒

また︑さまざまな過去の事例についての知識を持っているのも編集者ならでは︒何かをしようとしたとき︑過去に同じことをしたらどんな結果が起きたのか︑というような知識を編集者は自然と蓄えています︒新人編集者でまだそうした知識が不足している場合でも︑先輩編集者に聞いて不足を補うことが可能です︒もちろん︑いままで仕事を重ねて出会っ

だいたいてきた方々との縁を活かすことができるのも︑編集者ならではでしょう︒

こう考えると小説編集者の仕事がいらなくなったり︑ＡＩに代替されてしまったりする

ような状況が訪れるとは︑僕には考えられません︒新しい状況にも自信を持って対応していけばいいのだと思っています︒
小説編集者の仕事の最重要部分

具体的な仕事の説明も︑簡単にしておきましょう︒

みなさんは小説の編集者にどのようなイメージを持っているでしょうか？ 作家のご自

22

さいそく

＊

宅へお邪魔して﹁◯◯先生︑原稿まだですか？﹂と催促するようなイメージは︑さすがに手書き原稿が主流だった前時代のものですよね︒

僕が編集者になりたての１９９０年は︑ちょうど手書きからワープロへの移行期でした︒

ワープロが主流になってもフロッピーディスクにデータを保存して持ち運びをしていたので︑作家のご自宅を訪問することも珍しくはなかったです︒メールやオンラインストレー

ジで原稿データをやり取りできるようになった現在では︑信じられない話かもしれません︒
す

編集者のいちばん重要な仕事は︑作家とのコミュニケーションです︒打ち合わせは電話

か︑腰を据えないといけない話題のときはご自宅や喫茶店などで会い︑話し合っていました︒そうしたこともメールでのコミュニケーションが増加したことで︑いまは頻度が減っているでしょう︒また近年ではウェブミーティングが浸透し︑直接顔を合わせずに本を刊行するケースさえ︑多々あると聞いています︒

時代の流れでコミュニケーションの方法は変わっても︑作家と密にコミュニケーションを取り︑作品を書きあげてもらうことが編集者の第一の仕事であることは不変です︒＊

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

23

＊

ワー
）の略。文書の作成 （文字入力、編集、印刷など）に特化したコンピュータのこと。１９
 ドプロセッサ （ word processor
８０年代半ばから普及し、１９９０年代には多くの作家が手書きからワープロに移行した。世帯普及率のピークは１９９８年だった。
4

作家に小説の執筆を依頼し︑打ち合わせを重ね︑原稿が届けば読み通し︑必要であれば改稿を相談する︒そして作品の完成︑つまり脱稿に至るまでが︑小説編集者の仕事の最重要部分です︒

あとは本という形にするプロセス︒これも簡単に説明していきます︒印刷会社に完成した原稿データを渡して︑本のレイアウトに合わせて文字を組んでもらいます︒これが初校（慣例的にはゲラ）と呼ばれるものです︒その初校を校閲にかけて︑作家には誤字脱字をな

くすなど最終的な仕上げを行ってもらいます︒

中身だけではなく︑カバーイラストやデザインを発注し︑本の外形を決めるのも編集者の仕事です︒すべてが完成したら印刷所にデータを入稿して印刷してもらいます︒

もちろん﹁本ができたら終わり﹂ではありません︒出版界が絶好調だった 年代までは︑その仕事量は膨大です︒そうした仕事を何作品か並行して進めていくので︑仕事の管理能

る前に関係者に配るための見本刷り）やＰＯＰなどの宣伝物をつくり︑書店を訪問するなど︑

しかし︑いまは本ができてからの編集者の仕事も増えています︒プルーフ （本が発売されに本を送ることぐらいしかありませんでした︒

本ができたあとにやる仕事は新聞などに掲載する宣伝物の確認や︑各紙誌の書評欄担当者

90

24

力が必要になります︒

このように︑本というコンテンツをつくり︑売っていくプロセスのなかでも︑プロデューサーの役割を担うのが編集者という仕事の一面です︒
アニメ・ゲーム・ドラマにはない︑小説の強み
とら

いちがい

さまざまなコンテンツが溢れる現在︑アニメやゲーム︑ドラマなどは︑小説の競合相手と 捉 え る こ と も で き ま す （ 僕 は 一概 に そ う と は 思 っ て い な い の で す が ）︒ ではほかのコンテンツとは異なる︑小説が持つ強みとは何でしょうか︒

それはもう︑﹁作者﹂という強い個性を活かせること︒ひとりの作家とひとりの編集者︑たったふたりの思いが一致すれば︑作品を世に問えることです︒

もちろん編集部によっては企画会議や上司の許諾が必要なこともあるかもしれません︒

それでも︑基本的には作家と担当編集者︑ふたりの熱意があれば企画は通るはずです︒

それに対して︑アニメやゲーム︑ドラマ作品を世に送り出すためには︑膨大な人手が必要になります︒企画を通すためには︑﹁いまこういうのが流行っている﹂とか︑﹁この原作は売れているから﹂とか︑さまざまな理由付けが必要になってくるでしょう︒作品をつく

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

25

う

やまひでお

り出すまでに︑何度も大勢での会議を重ねることになるわけです︒でも︑僕の先輩で﹁新いぎょう

本格の仕掛け人﹂とも言われる有名編集者の宇山秀雄さんがよく言っていたことなんですが︑それでは﹁尖った才能﹂や﹁異形の作品﹂は生まれにくくなってしまいます︒

僕は世の中の人たちの関心の局面を変えられるのは︑そうした﹁特別な才能﹂だと信じています︒そうした特別な才能を生み出せる場所こそ︑﹁個人の圧倒的な才能﹂をダイレクトに表現できる小説やマンガというジャンルなのです︒さらに言えば︑世の中の局面を変えた創作物の爆発力は極めて大きい︒﹁いままで見たこともないもの﹂が生まれたとき︑世の人びとは最初は抵抗感を示すかもしれませんが︑そこを一度超えたら︑信じられない速さで広まっていきます︒

さらに小説はマンガと違ってアシスタントを基本的には必要とせず︑ただひとりが書くことで世界観を構築できるところにも強みがあります︒

もうひとつ小説の強みを挙げるとするならば︑ひとつの作品がうまくいかなかった場合

でも︑再チャレンジがたやすいことです︒デビュー作がそれほどヒットせず︑評価もされなかった新人作家が︑いくつか作品を発表しているうちに大ヒットを生み出したケースはいくらでもあります︒これもまた小説ならではの強みでしょう︒

26

おおさわありまさ

僕が知る限り︑その最高のケースと言えるのが大沢在昌さんです︒大沢さんはデビュー年以上経って﹃新宿鮫﹄で大ブレイクします︒﹁大沢在昌は絶対にブレイクす＊以来ずっと重版がかからず﹁永久初版作家﹂と自称されていたほどでした︒しかし︑デビューから１９ ９０年、光文社刊。キャリア警察官の身でありながら、東京は新宿署で一匹狼の刑事として奮闘する鮫島警部が主人
公のハードボイルド小説。第 回吉川英治文学新人賞と第 回日本推理作家協会賞・長編部門をダブル受賞した。

た大沢さんもどちらもすごい︑と僕は思います︒＊

44

る﹂と信じ続けた担当編集者たちも︑担当編集者にずっと期待を抱かせる作品を書き続け＊

12

小説の編集者とはなにか考えてみる

第1章

27

10
5

編集者として、現 場で学んだこと

第２ 章

ひとりの編集者の︑リアルな告白

じ ゅ うは ん

この章では︑僕が現役の編集者として働いていた時代を振り返ります︒先輩から学んだこと︑作家との運命的な出会い︑新人賞の立ち上げ︑思い入れが深い作品︑重 版に届かな

かった後悔など︑リアルな編集者の実際をお伝えします︒本当は携わったすべての作品について触れたかったのですが︑さすがにページが足りません︒ミステリ︑特にメフィスト
賞関連のことを中心に語っていくこととします︒

30

〜

歳

編集者になるまで
アイドル雑誌の編集者になりたくて

第１章でお話しした通り︑大学生の頃の僕はアイドル研究会に所属するアイドルファンでした︒そんな人間がなぜ出版社を受けたのか︒理由は単純明快で︑アイドル雑誌の編集が っけ ん

者になりたかったからです︒就活で僕はアイドル雑誌の﹃Ｍｏｍｏｃｏ﹄を刊行していた

学研 （当時の学習研究社）と﹃ＤＥＬＵＸＥマガジンＯＲＥ﹄を刊行していた講談社を受け︑先に内定をいただいた講談社に入社を決めたのでした︒

講談社の入社志望者の中で﹁アイドル雑誌の編集者になりたい！﹂という動機は超レアケースだったのでしょう︒新卒採用の面接官には﹁君︑なかなか変わってて面白いねー﹂と何度も言われました︒

編 集 者 と し て、現 場 で 学 ん だ こ と

第2章

31

23
25

ぐ んぞ うかた

﹃週刊現代﹄の編集をしたいジャーナリズム志向の人︑﹃群像﹄の編集をしたい文芸志向の人︑あるいは女性誌の編集志望の人が圧倒的に多数だったことは想像に難くありません︒

また︑いまでは出版社を受ける人はマンガ編集志望の方が多いと思いますが︑当時はまだそれほど多数派ではなかった印象があります︒そうした状況で︑志望動機が目立ったことが影響したのかはわかりませんが︑出版社で働くことになったのです︒１９８８年︑僕の社会人生活がスタートしました︒
悩める営業時代

最初の配属は編集部ではなく︑販売促進局の東京支社というところでした︒当時の講談社は﹁◯◯全集﹂とタイトルがつくような大型本のシリーズに注力していて︑僕の仕事はその大型本を売ってくださいと書店にお願いするというもの︒東京都内の書店に毎日のよ
うに足を運びました︒

東京支社に配属されたとき︑僕はものすごくがっかりしていました︒﹁お前には編集者はやれない﹂と会社から判定を下されたように感じたのです︒仕事を始めたてのときは︑それでもあらゆることが目新しく︑そんな日々を楽しんでいたのですが︑僕はそれほど話が32うまいわけではなく︑成果も思うようには上がらなかった︒自分は営業には不向きかもしぶんさん

れないな⁝⁝と悩んでいたところ︑﹁どんなやつでもいいから人手がほしい！﹂という要望

が文芸図書第三出版部︑通称・文三から会社の人事部にあったようです︒

当時の上司はそんな僕の状態を見ていたのでしょう︑僕を文三に異動させてくれました︒

アイドル雑誌でこそありませんでしたが︑編集者として働く第一歩を踏み出したのです︒

編 集 者 と し て、現 場 で 学 ん だ こ と

第2章

33

〜

歳

講談社ノベルスって？

それまで講談社の文芸局には︑﹃群像﹄編集部︑純文学系書籍の編集部である文芸図書第

文三は僕が入社する前年の１９８７年に発足したばかりの新しい部署でした︒

多いのではないでしょうか︒

は︑疑問符だらけ︒おそらく読者のみなさまも︑文三も講談社ノベルスもご存じない方がで講談社ノベルスの編集をするように︑と人事部から通達されたときの僕のリアクション

１９９０年︑僕は文芸図書第三出版部︑通称・文三に所属することになりました︒そこ

文三って？

京極夏彦という
才能との出会い25
29

34

一出版部と︑﹃小説現代﹄編集部︑エンターテインメント小説系書籍の編集部である文芸図書第二出版部の４部署がありました︒そこに新しい部署として加わったのが︑僕が所属することになった文三こと文芸図書第三出版部です︒

講談社ノベルスの創刊自体は１９８２年で︑その当時は文芸図書第二出版部から出版されていました︒そこから講談社ノベルスの編集部として分離・独立したのが文三です︒現在は小説の出版環境の変化により︑講談社ノベルスを中心に出版する部署ではなくなりましたが︑文三という編集部は存続しています︒

発足当初は初代部長の中澤義彦さんも含めて４人でスタートした部署だったと聞きます︒

僕が入った時点では︑それが総勢７名に増えていました︒その中でも僕は最若手です︒後代の方は手に取ったこと発のノベルスレーベルであった講談社ノベルスをなんとか主流へ近づけるために︑中澤さんはとにかくしゃかりきに働く兵隊がほしかったようでした︒
ノベルス界の状況と︑講談社ノベルス

ノベルス （ノベルズ）という形態の本を︑この本をお読みのさえないかもしれません︒ノベルスとは︑細長い新書判の小説本のことです︒いまでは新編 集 者 と し て、現 場 で 学 ん だ こ と

第2章

35

10

いわなみ

ちゅうこう

書判の本といえば︑岩波新書や中公新書︑講談社現代新書のように （この星海社新書も同じ

く）ノンフィクションを取り扱うレーベルという認識だと思います︒
とうきょう

しんおおさか

しかし以前は小説レーベルとして多くの出版社がノベルスを刊行していたのです︒ノベルスという形態は﹁新幹線の東京︲新大阪駅間で読めるもの﹂とよく言われていました︒

つまり２時間半くらいで社会人が気軽に買って読み捨てられる本という位置付けです︒２
まつもとせいちょう

段組み︑２４０ページくらいのボリュームで当時の単価は７００円くらい︒

１９５９年創刊の光文社のカッパ・ノベルスは松本清張さんの﹃ゼロの焦点﹄﹃砂の器﹄を筆頭とする社会派ミステリでベストセラーを連発していました︒とはいえ︑社会派ミス

テリは単行本が主戦場で︑ノベルスだけで流行していたジャンルということでもありませに しむ らき ょ うた

ろう

う ちだ

やす

ん︒単行本で刊行された作品も︑文庫化する前にノベルス化することが少なくなかったの
です︒
やまむらみ

さ

りょじょう

ノベルスの主軸をなしたのは︑推理小説＝ミステリにおいては西村京 太郎さん︑内田康
お

た

なかよしき

きくち

ひでゆき

くりもとかおる

夫さん︑山村美紗さんなどが手がけたトラベルミステリー／旅情ミステリーと呼ばれる一
か つめ

あずさ

に しむ らじ ゅこ う

群︒そして田中芳樹さん︑菊地秀行さん︑栗本薫さんなどが手がけた伝奇ロマンの一群︒

勝目梓さん︑西村寿行さんなどが手がけたエロス＆バイオレンスの一群あたりでしょうか︒

36

ひやまよしあきさ

とうだいすけ

し

も

だ

かげき

檜山良昭さん︑佐藤大輔さん︑志茂田景樹さんなどが手がけた架空戦記なども︑ジャンルとして定着するくらいに存在感がありました︒

僕はノベルスという存在自体は知っていたものの︑講談社ノベルスがどんなレーベルなのか︑どんな本を刊行しているのか︑社内の人間だったにもかかわらず︑まったくわかっ

そ う り ゅ う で ん＊

じょう

巻。超能力を持つ竜堂家の四兄弟

編 集 者 と し て、現 場 で 学 ん だ こ とていませんでした︒それどころか︑講談社がノベルスを出しているということ自体を知らがなかったのです︒ラインナップを眺めて︑田中芳樹さんの﹃創竜 伝﹄があるのを見つけて嬉しくなりましたが︑そのくらいの認識でした︒
はく

のちに講談社ノベルスは﹁新本格ミステリとメフィスト賞﹂ムーブメントの牙城として人気を博すことになるのですが︑１９９０年当時の講談社ノベルスは︑各社のノベルスレ

ーベルのなかでまだ独自の存在感があるとは言えない地位にありました︒

文三部長の中澤義彦さんから︑異動したばかりの頃に﹁お前の仕事は非主流の︑そのま年で書き上げた長編シリーズ全

15

第2章

37

＊

た非主流なんだからな﹂と言われたのを昨日のことのように覚えています︒なぜ﹁非主流田中 芳樹が１９８７年から２０２０年まで、足掛けを中心とした壮大な伝奇ロマン。

34のそのまた非主流﹂かというと︑エンターテインメント小説の主流は︑あくまで文二が出
＊

1

と くま

し ょ うで んし ゃ

しているような単行本であり︑ノベルスは非主流︒そのノベルスの主流は光文社のカッパ・ノベルスで︑それに続いて創刊された徳間書店のトクマ・ノベルズ︑祥 伝社のノン・ノベ

しまだ

そうじ

＊

ルなどがあって︑講談社ノベルスはまだまだ後発︑つまり非主流のそのまた非主流なんだ︑ということでした︒
ノベルスと新本格ミステリ＊

あや つじ ゆき と

講談社ノベルスからは︑１９８５年に島田荘司さんの﹃占星術殺人事件﹄がノベルス化

＊

で

お

ブメントはすでに始まっていました︒しかし︑僕が異動した１９９０年当時︑講談社ノベ（宇山日出臣という別名は島田荘司さんの命名による﹁編集者ネーム﹂）さんによる新本格ムー

ひされ︑ １９８７年に﹃十角館の殺人﹄ で綾辻行人さんがデビューし︑ 編集者・ 宇山秀雄＊

ルスではミステリが８割以上でしたが︑新本格がノベルスの柱であるという空気は編集部＊が！

歳のときのデビュー作。原型は綾辻が歳のとき江戸川乱歩賞に応募した『追悼の島―十角館殺人事件―』
2226（のちに妻となる小野不由美との合作）。孤島に上陸した大学生男女が〝全員死亡〟したとされる事件の裏に驚愕のトリック

26

島田 荘司のデビュー作。第 回 （１９８０年）江戸川乱歩賞に投じられ、最終候補に残るも受賞はならなかった『占星術のマジック』だが、その翌年、改題のうえ単行本刊行された。６人の娘がバラバラに切断された猟奇事件のメイントリック
は伝説級。

2

綾辻行人、
＊

3

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君 は、

何 と 闘 う か？
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