2020-21 SEASON

第481回定期演奏会

7月10日
（金）
・11日
（土）

72020 July

プログラム Program
第481回定期演奏会〈「生誕250年記念 トリビュート・トゥ・ベートーヴェン」シリーズ／田園〉
The 481th Subscription Concert “Tribute to BEETHOVEN Series”

2020年7月10日（金）18：45／11日（土）16：00
愛知県芸術劇場 コンサートホール
6:45pm, Friday July 10 / 4:00pm, Saturday July 11, 2020 at Aichi Prefectural Art Theater Concert Hall

指揮：小泉和裕〈名フィル音楽監督〉
Kazuhiro KOIZUMI, Conductor / Music Director

コンサートマスター：後藤龍伸〈名フィル コンサートマスター〉
Tatsunobu GOTO, Concertmaster

ベートーヴェン：交響曲第6番ヘ長調 作品68
『田園』

（約43分）

Ludwig van Beethoven(1770-1827): Symphony No.6 in F major, Op.68 “Pastoral”

第1楽章

田舎についた時の楽しい感覚の目覚め：アレグロ・マ・ノン・トロッポ

第2楽章

小川のほとりの情景：アンダンテ・モルト・モート

第3楽章

田舎の人々の楽しい集い：アレグロ

第4楽章

雷鳴、嵐：アレグロ

第5楽章

牧歌、嵐の後の喜ばしい神への感謝の気持ち：アレグレット

Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande: Allegro ma non troppo

Szene am Bach: Andante molto moto

Lustiges Zusammensein der Landleute: Allegro

Gewitter, Sturm: Allegro

Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm: Allegretto※本公演に休憩はございません

主催： 公益財団法人名古屋フィルハーモニー交響楽団

後援： 愛知県・愛知県教育委員会・名古屋市・名古屋市教育委員会・公益財団法人名古屋市文化振興事業団・中日新聞社・CBCテレビ助

成：

文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会
公益財団法人アフィニス文化財団

プロフィール Biography

小泉和裕（指揮／名フィル音楽監督）
Kazuhiro KOIZUMI, Conductor / Music Director

2016年4月、名フィル音楽監督に就任。
1969年東京芸術大学指揮科に入学、山田一雄氏に師事。1970年第2回民音指揮者コンクール第1位受賞。
1972年７月、新日本フィル創立に際し、指揮者として参加。同年ベルリンのホッホシューレに入学し、ラーベンシュタイン教授にオペラ指揮法を師事。
1973年、第3回カラヤン国際指揮者コンクールに第１位入賞。
その後ベルリン・フィルを指揮してベルリン・デビューを飾った。
1975年〜1979年、新日本フィル音楽監督を務める傍ら、1975年ベルリン・フィル定期演奏会に登場、1976年フランス国立放送管を指揮しルービンシュタイン、ロストロポーヴィチとも協演、同年ザルツブルク音楽祭でウィーン・フィルを指揮、その後もミュンヘン・フィル、バイエルン放送響等、ヨーロッパ各地において精力的な指揮活動を行った。
また、アメリカにおいても、1978年ラヴィニア音楽祭でシカゴ響を指揮し大成功を収めた後、1980年シカゴ響定期公演に登場し注目を集めた。
その他、ボストン響、デトロイト響、シンシナティ響、トロント響、モントリオール響などにも客演。
1983年〜1989年カナダのウィニペグ響の音楽監督、1986年〜1989年都響の指揮者を歴任。
ロンドンのロイヤル・フィルには1988年より定期的に招かれ、数々の名演を残すとともにチャイコフスキーの交響曲第4、5、6番のディスクを完成させた。
1989年〜1996年九響首席指揮者、1992年〜1995年大阪センチュリー響首席客演指揮者、1995年〜1998年都響首席指揮者、1998年〜2008年都響首席客演指揮者、2003年〜2008年大阪センチュリー響首席指揮者、2008年〜2013年
都響レジデント・コンダクターおよび日本センチュリー響音楽監督、2006年〜2018年仙台フィル首席客演指揮者を歴任。
現在名フィル音楽監督のほかに、都響終身名誉指揮者、九響音楽監督、神奈川フィル特別客演指揮者を務める。

曲目解説 Program Note

横原千史（音楽評論家）

ベートーヴェン
交響曲第6番ヘ長調 作品68『田園』
交響曲第6番『田園』（パストラール）は、『 運命』の愛称の付いた交響曲第5番と共に1807年から作曲され始めた。
当時使っていた「田園交響曲スケッチ帳」等から推測すると、1807年はほぼ『運命』に没頭し、それが完成した同年暮れ頃から『田園』に集中し、1808年初秋に『田園』は完成された。
そして2つの交響曲は、1808年12月22日にアン・デア・ウィーン劇場で、ベートーヴェン主催の「大演奏会」で、前半のピアノ協奏曲第4番とともに初演された。
古典派のベートーヴェンが作品の中に標題をつけているのは、全く珍しいことである。
同様な標題交響曲として、J.H.クネヒトの大交響曲『自然の音楽描写』（1784）がベートーヴェンの創作に刺激を与えたことは推察できる。標題に類似点もある。
しかしベートーヴェンの『田園』は、この曲やロマン派の交響詩のような描写音楽ではなく、ベートーヴェン自身が「絵画描写よりも感情の表出」と初演パート譜に書き込んだように、あくまで古典的な「性格交響曲」である。
この交響曲は、同時に作られた『運命』交響曲と全く対照的な外観をもっているが、子細に観察するといくつかの共通点が浮かび上がってくる。例えば第1楽章の主題がモットーのように反復されて、楽章全体が極めて緊密に構成されている（『田園』
ではの音型）。
また5楽章という古典交響曲の枠を超えた構成も、『運命』との比較から類推して考察できる。
『運命』
では終楽章の前に比較的長い間奏があり、それが作品全体の構造と表現の重大な鍵を握っている。
『田園』
ではその間奏をさらに拡大して、1つの楽章に相当するほどの巨大な「序奏」となったとも考えられるのである。
《運命》 第3楽章−間奏−第4楽章《田園》 第3楽章−第4楽章−第5楽章
一方『田園』
で全く独特なのは、調性の構造である。第1楽章はソナタ形式としては珍しく和声的緊張が少なく、作品全体でも安らかな下属調を強調する傾向がみられる。ベートーヴェンが愛用した減七和音も激しい転調も「嵐」までは一切使われない。
トロンボーンもピッコロもティンパニも「嵐」
まではとっておく。従って「嵐」は終曲への序奏の性格をもつと同時に、作品全体の展開部的な役割をもち、横原千史（音楽評論家）

表現意図は明快であるが、作品構造上は両義的な性格をもっているといえよう。
こうした構造上の特性をはるかに超えて、この曲の表現上の美質は、ベートーヴェンの全作品の中でも際立った魅力となっている。
とりわけ第2楽章のしみじみとした美しさ、第1楽章コーダや嵐の後半から終曲にかけての圧倒的な高揚、終曲の敬虔な祈りなどは、聴き手の心に深い感動を呼び起こすであろう。
これはまさにベートーヴェンの熱き「自然讃歌」に他ならない。
第1楽章 田舎についた時の楽しい感覚の目覚め
ソナタ形式。ヘ長調という調性も第1主題のバスのドローンも、伝統的に「田園曲」で多用されている。
第2楽章

小川のほとりの情景

ソナタ形式。
チェロのトップの2人が弱音器をつけて独自に動くさまは見ていても楽しい。
コーダで木管楽器ソロによる3種類の鳥の鳴き声の模倣（ナイチンゲール、ウズラ、カッコウ）がある。
第3楽章 田舎の人々の楽しい集い
3/4拍子で二分形式のスケルツォ主部と2/4拍子のトリオ。次の楽章にアタッカで続くコーダがつく。
第4楽章

雷鳴、嵐

チェロの5連符とコントラバスの4連符が同時に鳴るバスは、20世紀を予見するトーンクラスターであり、恐ろしい効果を発揮する。
第5楽章

牧歌、嵐の後の喜ばしい神への感謝の気持ち

ロンド形式。通常のロンドABACABの後に付いたコーダの大きな楽段とその変奏反復は、ロンド主題の展開であると同時に拡大されたコーダであり、自然への感謝の気持ちを大いに高める。

作曲＝1807-08年
初演＝1808年12月22日 ウィーン、アン・デア・ウィーン劇場（作曲者自身の指揮）
楽器編成＝ピッコロ、フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、トロンボーン2、ティンパニ、弦楽5部（第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス）