巻頭言

あたふたする奥女中たちの様子を観察し描いたのが﹁火事の説の絵図│お笑い種│﹂と言われる戯画﹇図 ﹈です︒

年︑皇室から降嫁してきた和宮でした︒彼女はその時の様子を戯画を添えた手紙にして︑親戚に送っています︒

一八六三年江戸城が火事に見舞われ︑本丸と二の丸︑大奥までもが消失しました︒その時︑大奥にいたのが前は多く残されていますが︑そのなかにいくつか記録として興味深いものがあります︒てきました︒感染症の他にも地震︑津波︑洪水︑火事など自然による天災は多くの人命を奪いました︒天災の記録受け止めていました︒人類の歴史上︑細菌︑ウイルスによるパンデミックは幾度となく起こり︑多数の人命を奪っ

ちょうど一年前︑中国武漢を中心に新型ウイルスが猛威をふるい︑微博︵ Weibo︶からは連日︑増加する感染者
数︑封鎖され街から人が消えた映像が︑更新されていました︒中国からの留学生と恐々とした思いでこの情報を202 1
威をふるいました︒電子顕微鏡などなく﹁感染症﹂﹁病原菌﹂という概念を持たない当時の人々にとっては恐怖そカ兵から感染が拡がった﹁コレラ﹂は一八六〇年代初頭に江戸で流行し︑﹁三日コロリ﹂﹁コロリ﹂とも言われ︑猛わってきます︒実はこの時︑江戸の街では﹁コレラ﹂の脅威に晒されていました︒中国経由で長崎に入ったアメリ

ではの気遣いとも言われています︒江戸城大火事の大惨事をこのような戯画にするとは︑和宮のおおらかさが伝からじれったいわね﹂と言っています︒この戯画は親戚に自らの無事を伝え安心してもらおうとした︑和宮なら呂敷を背負った奥女中は﹁重たい︑重たい﹂と言っており︑その下の下女は﹁何をしても男子が手伝ってくれない

自らを戯画に登場させ俯瞰的にその様子を描き︑奥女中たちの一言一言がおもしろおかしく描かれています︒風

1のものでした︒その恐怖心は︑虎の頭部に狼の胴体︑狸の巨大な睾丸を持つ︑奇怪な動物を生み出しました︒それが﹁狐狼狸﹂と﹁虎狼痢﹂が混ざった︑妖怪﹁虎狼狸﹂です﹇図 ﹈︒
どちらも︑人々が天災に翻弄される様子を記録したものです︒和宮の戯画は現代ならオンライン通話︑ＬＩＮ

2

Ｅのスタンプや画像添付メールといったものでしょうか︒妖怪﹁虎狼狸﹂も現代なら︑我々がよく目にする﹁新型5戯画（久能山東照宮博物館所蔵）

出典：福井市立郷土歴史博物館『徳川将軍家の名宝』展図録

6

出典：東京都公文書館所蔵『虎列刺退治』［図 2］妖怪「虎狼狸（コロリ）」

https://dasasp03.i-repository.net/il/meta_pub/G0000002tokyoarchv17_0003730130001

7

森野彰人

が単なる﹁デジタル・アーカイブセンター﹂に留まることなく﹁記憶機関﹂であり続けることを切に願います︒の蓄積であり︑﹃ COMPOST﹄の表紙は創造的アーカイブの象徴だと言えます︒十年前に﹁ＡＲＣ準備委員会﹂に参加していた時には見えていなかったものが︑また一つ見えてきた気がします︒これからの芸術資源研究センター

前人が残した﹁身体性﹂の﹁記憶﹂です︒一つの板木を使い続け︑身体行為を重ねていくこの作業は︑まさに﹁記憶﹂﹃ COMPOST﹄も第二巻目を発刊することになりました︒桐月沙樹さんに制作して頂いた表紙の板木に新たな痕跡が刻まれます︒木の板が彫られ痕跡となり︑紙にその痕跡を写し取る︒そこに刻まれた板木の痕跡はまさにて蓄積することだと考えます︒

れ落ちる﹁身体性﹂を有した﹁記憶﹂を︑出来るだけ忠実に﹁記録﹂に変換し︑後世の芸術創造に有用な﹁記憶﹂とし

芸資研の大きな役割は芸術資源の創造的アーカイブにあります︒私見ですが︑この﹁創造的﹂とは︑通常では漏場感﹂を伴う﹁身体性﹂はその教育の根幹をなす部分となります︒

情報では大きな隔たりがあると感じました︒当たり前のことですが﹁身体性﹂を伴う実技教育において︑﹁体験﹂﹁臨に隔たりがあるように︑パソコン上での言葉と映像だけの﹁記録﹂の情報と︑﹁身体性﹂を有した﹁記憶﹂としてのから解放し︑デジタルを利用した情報伝達では利便性が飛躍的に向上しました︒しかし︑ここでも﹁記憶﹂と﹁記録﹂

この事を考えるきっかけとなったのは︑今年のオンライン授業でした︒オンラインの活用は身体を物理的拘束

宮の戯画や妖怪﹁虎狼狸﹂には﹁身体性﹂を有した﹁記憶﹂が︑そのまま現されています︒

ジタル技術を駆使した﹁記録﹂は正確ですが︑﹁記憶﹂が有する﹁身体性﹂といった部分までは蓄積できません︒和人は﹁体験﹂﹁経験﹂を通した﹁身体性﹂を有した形で︑出来事を﹁記憶﹂として脳内に蓄積させます︒一方で︑デ和宮の戯画や妖怪﹁虎狼狸﹂が有している︑何か大事な部分が抜け落ちていると感じます︒

コロナ COVID-19﹂電子顕微鏡の画像です︒このように︑科学技術が進歩した現代においてなら︑情報を早く正確に伝えられます︒また︑﹁記録﹂としても正確な情報を﹁記録﹂として残せます︒しかし︑この正確な﹁記録﹂には︑［図 1］和宮

vo l . 0 2

COMPOST
2021

巻頭言

表紙についてCOMPOST

2021

COMPOST vol.02 の表紙について

vo l . 0 2

現実の窓の前で 未知の頁を開く （左上から右下へ）
架空の窓を開く 一冊の本の中で （左下から右上へ）
とも読めます。そう読めるように X 型の傾き角度は揃え、表の言葉の最後の文字か

桐月沙樹

ら裏の言葉の最初の文字へは、細い点線か破線でさり気なく繋いでもいいかもしれません。
一種の言葉遊びです。
そして、文字の背後には、開いた形の窓を細い直線で描くという手もあります。
（2020 年 8 月、塩見先生からのメールより）『COMPOST』の表紙は手刷りの木版画です。この装丁は vol.01~vol.10 までの 10 年間、一枚の版木を年度ごとに彫り足し、装丁の図柄を更新していく予定です。
アーカイブは、記録や記憶の重なり、人との繋がりの中で創造されます。
『COMPOST』の表紙もひとつのアーカイブです。過去の痕跡（彫り跡）を「地」として許容しながら継承し、その上に新たなイメージを彫り重ねることはできるのか。
『COMPOST』の表紙は、そのような実践的な試みです。vol.01 は幸運なことに私が担当し、vol.02 は作曲家で、芸資研の特別招聘研究員である塩見允枝子先生にご協力いただきました。塩見先生が9

1964 年にニューヨークで初演された、《二重窓》*1 のスコアを表紙に彫ることをご相談したところ、快諾いただき、さらには『COMPOST』用に下記の展開を提案くださいました。
例えば表紙の表側に 《二重窓》の 2. のスコアー

上記のご提案を受けて、レイアウトについての相談を重ねた結果、今回の表紙が完成しました。
《二重窓》は、1964 年にニューヨークのワシントン・スクェアー画廊で、建物の窓の前に小さな台を置き、その上で行われたパフォーマンスです。1964 年のニュー

ヨークの窓から『COMPOST』vol.02 の表紙に、時間と空間を超えて言葉が舞い込んできたような、そんな想像をしながら制作を進めました。彫りは私が担当し、刷り作業は佐藤知久先生をはじめ芸資研事務局スタッフ、学生など、多くの方々に協力いただきながら千種万様な 650 枚を刷ることができました。お手元に届いた表紙はその中の一枚です。
今後も表紙の制作は、美術だけでなく、音楽、伝統音楽、アーカイブなど、様々な分野の方々に関わっていただきたいと考えています。10 年後にどのような表紙が立ち現れるのか、そのような期待と共にこの一冊を開いていただけると幸いです。

現実の窓の前で架空の窓を開くを斜めに ＞ の形に彫り、（ただし「で」と「く」はくっ付けないで上下左右共ずらせて）後ろ側の表紙に一冊の本の中で未知の頁を開くを逆に ＜ の形に彫ると、（これも出だしの「一」と「未」の出発点をずらせ離して）両方の表紙を開いて 1 枚の面にしたとき、背表紙によって中断されたＸ形の言葉は*1

オリジナル・スコアは以下の通り。

《二重窓》A Double Window, 1964

1. 現実の窓の前に もう一つの窓を作る
2. 現実の窓の前で 架空の窓を開く「パフォーマンスとしては、1964 年 10 月 30 日ニューヨークのワシントン・スクェアー画廊で行った『パーペチュアル・フルックス・フェスト』で、建物の窓の前でトランプ・カードを使って初演。オブジェクトとしては、モナ・リザの顔を窓状に切り開いた『ロベール・フィリユーへの窓』がある。
」（塩『塩見允枝子パフォーマンス作品集─フルクサスをめぐる 50 年』より）
見允枝子（2017）

8

森野彰人

巻頭言

シンポジウム│ 芸術／大学における図書館・美術館・アーカイブ│ 伝統と創造の奥﹂定点観測﹁時の川辺︽学舎より︾

中村典子│ 東アジア日本京都西京大枝沓掛より

石谷治寛

アムステルダムの都市と アーカイブに関するメモランダム

京焼のオーラル・ヒストリー

オーラル・ヒストリー│ 清水卯一が語った五条坂の記憶﹇解題﹈

聞き手 高嶋 慈・はがみちこ

編集後記﹂展関連イベント トークシリーズ採録にあたってredux

前﨑信也・清水愛子・猪飼祐一

記録

高嶋 慈

﹁國府理 水中エンジン﹇トーク①﹈椹木野衣×遠藤水城

話し手 白石晃一・松本 章﹇トーク②﹈﹁水中エンジン再制作の技術について﹂

執筆者略歴

190

﹇トーク③﹈浅田 彰×遠藤水城

188﹇トーク④﹈﹁遠藤水城︑プロジェクトの全貌を語る﹂

学術論文・研究ノート執筆要項

11

編集・投稿規程

資料編

187

2
0
2
0

竹浪 遠・宇野茂男・川嶋 渉・高林弘実・林 靜佳・黄 治宇・大里真瑛子│ コロナ下での参加型イベントの実施ドキュメント﹁南宗憧憬﹂展 開催記念ワークショップ 古画の水墨表現を体感する﹇開催報告﹈

佐藤知久

記憶機関のメディオロジー

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

研究ノート

デジタル時代の︿記憶機関﹀

桐月沙樹の表紙についてCOMPOST vol.02

10│ 芸術大学における図書館・ミュージアム・アーカイブ

9

5
001

194

14

38

63
77

89
106

136
139
153
166

180

vo l . 0 2

COMPOST
2021

目次

CO MP O ST
vo l . 0 2
Archival Research Center, Kyoto City University of Arts
2021

シ

ン

ポ

ジ

ウ

ム

シンポジウム

デジタル時代の︿記憶機関﹀桂

英 史 ︵東京藝術大学大学院映像研究科／メディア研究・図書館情報学︶│ 芸術／大学における図書館・美術館・アーカイブ
登壇者
佐々木美緒 ︵京都精華大学人文学部／図書館情報学・図書館員養成︶
松山ひとみ ︵大阪中之島美術館／学芸員・アーキビスト︶
森 野 彰 人 ︵芸術資源研究センター所長・京都市立芸術大学美術学部教授︶
佐 藤 知 久 ︵芸術資源研究センター教授／文化人類学︶

会では︑十月から十一月にかけ

究 センタ ー の ア ー カイブ 研 究

佐 藤 知 久 今 年 度︑芸 術 資 源 研

術資源研究センター所長の森野

題提供をしていただいた後︑芸にとっての記憶機関について話

れぞれの立場から︑芸術／大学ん︑桂 さ ん の 三 人 に︑改 め て そ

憶機関としての図書館につい前回の復習になりますが︑記話したいと思います︒

や壁を感じている部分を最後に書館学が専門の者として︑課題

私 自 身︑大 学 に 所 属 し︑か つ 図

こ る の か を 補 足 的 に 話 し ま す︒

ニケーションの媒介機関とし報の伝播を円滑にするコミュには社会における知識や情会的記憶装置であり︑共時的化の継承︑発展に寄与する社

よって世代間を通しての文ば︑記 録 資 料 の 保 存︑累 積 に

図書館は通時的にみるなら

司 会て︑佐 々 木 美 緒 さ ん︑松 山 ひ と彰人さんにも参加していただいて︑日 本 図 書 館 情 報 学 会 の﹃ 図オンライン配信

みさん︑桂英史さんにそれぞれて︑ディスカッションしたいと

書館情報学用語辞典﹄の最新版

十四〜十七時お話をうかがってきました︒今思います︒これからの記憶機関

二〇二〇年十一月二十八日

日のシンポジウムはその延長線のあり方を考えるという意味でての役割を果たす︒

る社会的機関︒に つ い て は︑本 誌 資 料 編 三 四 〜 三 八

上 に あ り ま す﹇ そ れ ぞ れ の 研 究 会

で あ る 第 五 版 の﹁ 図 書 館 ﹂の 用・ 今 日 図 書 館 は︑歴 史 的︑社 会

語解説から︑あらためてその定的︑制 度 的 な 文 脈 に お い て︑は︑こんなものができたらいい形成されてきた固有の使命

なというビジョンも含めて︑考義をご紹介します︒図書館といに 基 づ い て︑公 共 図 書 館︑学前回の研究会では︑大学図書

校 図 書 館︑大 学 図 書 館︑専 門
図書館︑国立図書館などの各種図書館として機能してい織︑保 存 し︑人 々 の 要 求 に 応された知識や情報を収集︑組・人間の知的生産物である記録

社会的機関であり︑前回は大学ることができるフレンドリーな

は︑いろいろな人が来て利用すと 定 義 さ れ て い ま す︒図 書 館る︒

じ提供することを目的とすとですが︑まず図書館とは何かというこです︒

いる︑非常にわかりやすい定義

1

こ の シンポジウム で は︑﹁記

う施設の役割や機能を根源的な館の機能や役割を中心に話しま❖えをお聞かせいただければと期部分も含めてきちんと提示してタル時代においてこれからどうしたが︑今回は︑それを前提に︑としての図書館の役割」「（続）プラットフォーム◆佐々木美緒待しています︒

頁を参照﹈
︒

﹂
︑具
憶 機 関 memory institution
体 的 に は 図 書 館︑美 術 館︵ 京 都
市立芸大の場合は芸術資料館︶
︑
アーカイブ機関などの︑過去の出来事や記憶を継承し︑次世代の創造活動を支える役割を担っなっていくのか︑どうなってほている制度や機関が︑特にデジしいのかを考えることを企画の館が役割を果たすことで何が起プラットフォームとしての図書

今 日 は︑佐 々 木 さ ん︑松 山 さ

趣旨としています︒

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

1415

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムことができ︑その中で図書館のへ時間が流れている﹂と捉える

ば︑﹁通時的﹂は﹁過去から未来

止 的 な 時 ﹂と 捉 え る の で あ れ

また︑﹁共時的﹂な役割を﹁静ながら︑お話ししました︒

する法律や議論などをご紹介し役割があるということを︑関連

図書館について︑固有の使命やかなくてはいけない︒

集・保存する機能を果たしてい将来のために知識や情報を収使 わ れ る も の だ け で は な く て︑

考え方です︒ベストセラーや今いなくても︑かまわないとする

たとえ十年以上全く利用されて

あ り ま す︒こ こ で 重 要 な の は︑集︑保 存︑継 承 し て い く 機 能 がや教育課程に必要な資料を収基盤として︑各専門分野の研究

こっていくのかについて︑踏み能になることで︑何が大学に起の 受 け 皿 に 入 っ て アクセス 可

振り返りです︒

ではないか︒ここまでが前回の役割を図書館が担うことが重要するプラットフォームとしてのて︑大学の文化芸術資源を集約です︒そうした人的資源を持っベリングするのが人という資源

入 れ る 際 に︑収 集 し た 意 図 や︑す︒ま た︑コレクシ ョ ン を 受 け

膨大で領域横断的な資料群で段ボール約三百二十箱︑チラシ

スターであり︑その量も書籍でから呼ばれる書籍やチラシ︑ポシ ョ ン は﹁ 一 次 資 料 ﹂と 関 係 者

事業を行なっています︒コレク

受 け 入 れ て ア ー カイブ 化 す る

ムでは︑個人のコレクションを

つまり今生きている人間だけでえています︒﹁世代間を通して﹂館の最たるゆえんであると考あ る﹁ 記 憶 機 関 ﹂と し て の 図 書す︒この点が︑今回のテーマで図書館はこの両輪で回っていているのではないか︒もちろん

セス 機 能 の 方 に 重 点 が 置 か れて︑情 報 へ の︵ 共 時 的 な ︶アクという機能が軽んじられていに知識や情報を収集・保存するでも残念ながら︑将来のため

活 用 し て い く︑と い う こ と で喚 起 し︑教 育・学 術 資 源 と し て信・公開によって社会的関心を特色ある資源として蓄積し︑発な記録や情報や知識を大学の潔 に 言 え ば︑そ れ は︑さ ま ざ ま

込んで話したいと思います︒簡理し︑オーラルヒストリーとし

ではもちろんなくて︑それを整ンを受け入れることだけが目的す︒た だ し︑個 人 の コレクシ ョいて︑インタビューもしていまや関連性を持っているのかにつ

それらの資料がどういう体系性や ポスタ ー も 約 十 箱 あ る な ど︑

役割には記憶資料を保存し︑継はないんですね︒過去から誰か

では︑種々雑多なものが一つ承する機能があると理解できまが保存してきたものを今私たちて紐付けて︑関心を持つ人に資い﹂といった同調的な反応コメ

く も の で す が︑や は り︵ 通 時 的ント が た く さ ん 出 て き た ん でが受けとめて︑それを会うことし︑育 成 す る の か も 課 題 で す︒

す︒とても残念なことだと言い料としての意義を伝達可能な形される情報や知識をきちんとラ

図書館や美術館︑博物館の関係たいわけではなくて︑これは今す︒京都精華大学の関連機関でロジェクトベーストラーニング

者であれば︑こうした資源を非の社会を映す一つの側面だと思で提示するためにアーカイブ化

大学図書館の場合︑学術情報の形で︑授業の中で学生に展示

常に価値あるものとして見てくうんです︒大学についても同じある︑京都国際マンガミュージ

さらに︑このようにしてマン
テーマを考えてもらう︒膨大なれますが︑残念ながら同じ大学で︑私 自 身︑す ご く 壁 を 感 じ て

アムの研究事業を事例にお話し

ガミュージアムが収集した資料
コレクションですので︑さまざのなかであっても︑そうは思わいる部分です︒大学の図書館やな︶保存や蓄積こそが大学図書を︑今 後︑大 学 な い し 大 学 図 書
まなテーマの切り口が考えられない人がいるのも実情です︒コ

美術館のコレクションを﹁金く館を記憶機関にさせる基本的な館のコレクションとしてどのよ
ま す︒﹁この大学にはこのようレクション構築や活用のビジョい虫﹂とか﹁大学のお荷物﹂と言の な い 未 来 の 人 に 渡 し て い く︒

うに活用していくかが議論にな特色ある文化資源がある﹂とン︑それを維持していくためのう意見をよく聞きます

非常に長い時間軸をもって活動なっています︒まずは研究者にいうことを︑しっかりと考えて人的資源や組織をどう育てて維することを︑ミュージアムの使対して︑研究を促進していただ

提案していく必要があると思っ持するのかは︑大学の図書館員│ 学術命として行なっています︒

けるように発信・公開していくて い ま す︒こ う し た 提 案 に は︑

情報基盤として︑大学からそれ

京 都 国 際 マンガミ ュ ー ジア

こと︒もう一つは︑大学機関で本学のような地方の私立の小・らがなくなったらどうなるかをましょう︒

あることを考えると︑教学に落や学芸員だけではやはり難しい

考えたことはないのかなと思い機 能 で す︒そ し て︑保 存・蓄 積とし込んでいく活用方法を考え

中規模の芸術大学の場合︑広報

ところがあって︑大学全体を巻している︒

ることが重要です︒例えば︑プ

き込んでいかないといけませ

コレクションの活用を実現す

資源︑膨大な個人のコレクショる 掲 示 板 に︑
﹁県立美術館潰し

一月二十日に︑匿名で書き込め例を紹介します︒二〇二〇年十

ここで︑最近のネット上の事るのではというムズムズする気

自 身︑結 局︑綺 麗 ご と を 言 っ てとはすごく残念に感じます︒私で︑そこに価値を見出せないこを︑経営や効率化に落とし込ん視点で考えないといけないものます︒教育機関として長期的なンの価値についてきちんと明確てほしい﹂というコメントが書持ちもあるのですが︑教育機関ん︒

化していかなくてはいけませ﹁ そ の 通 り︑税 金 の
き 込 ま れ︑として文化資源を長期的に保存

る た め に は︑
︵前回も課題としん︒そ れ ら を 保 管 し︑展 示 し︑

無駄遣いだ﹂﹁国立美術館は有2て示しましたが︶そうした文化

アクセス 可 能 に す る た め に は︑名な作品があってうらやまし❖

やはり人の手が必要で︑そのた17めのスペシャリストをどう確保

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

16

的な側面も含まれます︒

佐々木美緒 氏vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムし活用していくことの重要性に解してもらえるかという課題をた資料の面白さや価値をどう理としてのありかたを考えなおすてしまう︒大学なら大学の組織やっているのかわからなくなっうなると︑そもそも何のためにら始めます︒ヴンダーカンマー

まず︑西欧の美術館の起源かと思っている人に対して︑私た
ブレ が︑﹁ある文化または社会いう学問を提唱したレジス・ド

フランスでメディオロジーと

観 点 か ら 見 て も 重 要 で あ る し︑立った部局を持つことは経営の場所としても︑長期的な視点にた︑珍品を収集して陳列する場の イタリア や ドイツ で 始 ま っティーズ︑つまり十五世紀以降や キ ャ ビネ ッ ト・ キ ュ リオシ

管理機関の権力

ついて︑具体的に話せる機会を示されたのだと思います︒

ちはどう向き合っていくべきか的伝統は︑結局それらを支える❖ということを投げかけて終了し所 で す︒そ の 後︑フランス 革 命

で受け入れている事例のお話がの資料群をマンガミュージアム

だきました︒個人コレクション

ついて︑あらためてお話しいたた︒大学図書館が果たす機能にうしたことを︑日々起きているだ︑ということです︒僕らはこと面白いものになったりするの統が滅びることもあれば︑もっか に よ っ て︑文 化 的・社 会 的 伝ていく記憶装置がどう機能するいは社会で生じた出来事を伝えす︒他によく参照されるものとです︒個人的なドキュメントかド・バー・ジュニア・ペーパーズ﹂

ニアに関する資料︑﹁アルフレッて い き ま す︒一 方︑ナポレオン一世が顕著ですが︑戦争で各国から略奪した戦利品を並べる場所でもあったわけで︑財力と権の場合︑初めてできた公立美術

否定しようがありません︒日本

力が集中する場所であることは前回の研究会では︑どのよう館は︑一九二六年に開館した東五万点をすべてデジタル化してにアーカイブを処理するのかを無料公開するに至った理由が引

メインにお話したので︑言い足

次 に︑作 品 の 真 正 性︑オ ー セ

用されています︒ウェブ上に溢

京府美術館︵現・東京都美術館︶

ンティックであることがデジタれている質の悪い画像に代わっです︒当時の帝国美術院を頂点

ル時代にどうやって保証される﹁ 正 し い 画 像 ﹂を み ん な が 使 え

りない部分︑美術館の権威的なのかについてお話します︒分かるように提供しますと︒これに部分やデジタル時代に果たす役

画像
りやすい例として︑ Google
検 索 で﹁ モナリザ ﹂を 検 索 し た

倣 っ て︑メトロポリタン 美 術 館とする美術家の作品をそこで見結果をお見せします︒いろんななど大きな美術館が続々と︑所せることで︑権威を高めること

モナリザの画像が出てきて︑ど割についても補足したいと思いれが本物だろうという疑惑がわ

蔵作品画像をオンラインで公開︶で す︒二 〇 一︵ Rijksmuseum
一年のヨーロピアナ︵ＥＵ加盟

が︑アムステルダム 国 立 美 術 館

めていくきっかけをつくったのションのオープンデータ化を進することで︑自分たちのコレクる画像の真正性について問題視

こうしたウェブ上で表示され思っています︒

ます問われなければいけないと信じたり引用すればいいのかとときに︑何を正しい情報として現物ではない複製物を目にしたに 心 を 砕 い て い た わ け で す が︑はカタログの掲載画像の色校正し始めました︒かつての美術館

イトペーパーには︑パブリックのオープンデータに関するホワを検索・閲覧できる電子図書館︶で す︒所 蔵 し て い る フ ィ ルム︑す︒オランダの Beeld en Geluidという公立のテレビアーカイブ

もうひとつ別の例を紹介しま❖

ドメインにあたる所蔵作品約十いう判断やリテラシーが︑ます国の図書館や博物館の所蔵資料て︑自 分 た ち が 責 任 を も っ て❖いてきます︒

ます︒

真正性の保証」「美術館の情報資源と◆松山ひとみの所産として︑ルーブル美術館

どういう学生を育てていきたいありましたが︑個人が収集した大学の経営やら効用といったこして︑ジャック・デリダが﹃アーら︑美術館に関わる作品収集やが王室のコレクションを公開しのかというその組織の本質にものなので︑自分がいいと思うとばかり考えていると︑忘れそと言っています︒ある文化ある

ものを媒体も関係なく︑領域横
うになってしまいます︒大学のカイヴの病﹄のなかで﹁人はアースタッフとのやり取り︑当時のも改めて関係する︑というお話

記憶装置と命運をともにする ﹂断的に集めていて︑それが一つ活動を継承することより大学のありがとうございましの塊になっていることに面白さ
継続ばかりを考えてしまう︒学佐藤があるということ︑そこにこそ生数の維持が自己目的化してし0 0

ある意味で雑多な︑アーカイブ
まう︒美術館でも同じです︒こ0的な資料の面白さがあると感じ

動と経験の真正な証拠を︑時を0ました︒そうして収集していっ

リ ッ ク・ケテラ ー ル の﹁ 人 の 活

一方︑アーカイブの語源として
超えて伝達すること﹂という言

ウェブサイトで検索できるアー

カイブを自分の内側に持つこと

美術作家との交流など︑あらゆ

6が設立の目的でした︒
よく言われるのが︑ギリシャ語

カイブのうち︑最も重要な初代はできない︒それはアーカイブ

る資料が含まれます︒こういうヨーク近代美術館︵ＭｏＭＡ︶のchon権力者・統治者・最高官職 ︶の 住 ま い ﹂と い う 意 味 で︑館 長 アルフレ ッ ド・バ ー・ジ ュ︶﹂ 葉もあります︒の﹁アルケイオン︵
Arkheionで す︒こ れ は︑﹁ アルコン︵ Arお見せしているのは︑ニューブ﹂という説明がよくなされま﹁ 権 力 の 拠 点 と し て の ア ー カイ

ではない﹂と言っています︒訳

います︒

今アクセスできるようになってために残され︑さらに私たちが❖し方はいろいろあると思います❖

ものが美術館の権威を表出する

また︑アーカイブに関する多くの著作を持つテリー・クックのする﹂﹁集合的記憶を保護する﹁記憶するに値するものを保存

デジタル時代の真正性75だったと思います︒

たいと思います︒

いと思います︒﹁重要ではない﹂

いただけたのはすごくありがた

1819

場 所 ﹂と い う 言 葉 や︑オランダの国立公文書館の館長だったエ桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

3が︑外 在 す る と い う こ と で す︒

4vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムい と い う こ と で す︒で す の で︑ら︑歴史の歪曲化になりかねな

対する知識も消えてしまった

企図されています︒

替わっていくことを促すことがのリソースが正しいものに入れ動画を人々が使うことで︑知識したのかがはっきりした画像や明らかで︑誰がいつデジタル化

登録しています︒出自や目的がにウィキメディア・コモンズに

ラットフォームをつくり︑さら

音声として公開するためのプ

対する責任を負わないといけな

ちんと担保したうえで︑歴史にあるので︑所有物の真正性をき

公開／非公開を決める場所でもない︒そのためには︑美術館はにデータを加工できるようにな

ジタル化が普及して以降︑簡単

リテラシーが必要です︒特にデションの責任だと思います︒

を 管 理 す る インステ ィ テ ュ ー

性をきちんと守ることが︑現物とがはっきりしているか︒真正の複製物に介入をしていないこ

どんな技術で複製をつくり︑そ者は誰で︑どんな手段で︑いつ︑ちんと保証されているか︒所有

たのか︑改ざんがないことがきが︑その文書がどこで作成され書の改ざん問題がありました

であれば作成・出所記録︒公文﹁本物﹂であることの証明︑文書

作品であれば来歴を調査してやはり必要だと思います︒美術を可能にするための﹁保証﹂が︑

そこで︑資料や情報の再利用

その権力をきちんと行使する責を 持 っ て い る こ と の 裏 側 に は︑

い た と 思 い ま す︒特 に︑﹁権力

つも大事な点を提示していただ

クだと思いますが︑今日はいくで︑なかなか語りにくいトピッ

うに自分に返ってくる話なのた映像素材は︑イギリスの帝国一八︶です︒この映画に使われ︵邦﹃ They Shall Not Grow Old
題 彼らは生きていた︶﹄︵二〇

クソン監督のドキュメンタリーを紹介します︒ピーター・ジャです︒ひとつの例として︑映画く位置付けることがやはり必要

ちんとその背景を理解し︑正し歴史を編むという意味では︑きに は な る か も し れ ま せ ん︒が︑いうと︑クリエーションの素材

過 去 は﹁ 素 材 ﹂に な ら な い か と

こうしたことが分からないと思っています︒

部分を教育しないといけないとるというか︑そのリテラシーのても危ないことで︑過去を見誤きいと思います︒でもそれはとついて意識していないことが大れているのは︑情報の発生源に無防備なリツイートが繰り返さりました︒フェイクニュースやしたいと思います︒の意味や意義について問題提起

大学におけるアートアーカイブと思います︒最終的には︑芸術

う少し抽象度の高い話をしたいに撮影当時の白黒フッテージにになくなってしまったら︑さらてのメタデータが︑もし百年後は︑この映画をつくるにあたったちが間違ってはいけないのはすごく成功している一方︑私る︒フッテージの見せ方として

ちを立体的に捉えることができ際にこの現場で生きていた人たのすごく感情が揺さぶられ︑実の リアリテ ィ﹂の お か げ で︑もに こ の 作 品 を 見 る と︑
﹁後付けう目的が表明されていて︑確か

史と現在の橋渡しを目指すといい要素を付け加えた点です︒歴オリジナルのフッテージにはな

は︑﹁着色﹂と﹁立体化﹂という選んで編集しました︒重要なのそのなかから監督が約百時間を西 部 戦 線 の ︶フ ッ テ ー ジ で す︒

が所蔵する︵第一次世界大戦の戦争博物館フィルムアーカイブ

真正性の継承と再資源化素材を使う側には自由がありま
いと思います︒あとは︑ただ現任 が あ る ﹂と い う 指 摘 は︑単 にテレビのフッテージ︑関連する

す が︑そ れ︵ 歴 史 的 記 録 を 使 っ物をひたすら抱えていてもだめ

経済原理だけで動いてはいない

写真などを再利用可能な画像やて新たにつくり出されたもの︶なので︑必要とする人に読み解時代のなかで何を考えないといとして︑特にデジタル化が進むて︑芸術資源を継承する美術館

ら た め て アルコン の 話 に は じいただいたのですが︑今日はあくっておられる現場の話をしてか︑実際に日々アーカイブをつた︒前 回 は 現 場 の 作 業 と い う佐藤

いと思います︒

一緒に育てていかないといけな

供せる能力を育んでいく環境もうございました︒ということですよね︒ありがと任をちゃんと果たす必要があるる︒その信託に応えるための責受けているということでもあということは︑ある種の信託を営交付金なり税金を投下される指摘として受けとめました︒運

らにとっても︑当事者性が高い

公共機関としての大学にいる僕合︑世界的に曖昧です︒

は︑特にアートアーカイブの場

成する資料がどういうものかれますが︑ではその集合体を構

イブ は﹁ 資 料 の 集 合 体 ﹂と 言 わ

観点から考えてみます︒アーカ

料﹂︑著作物性︑作家性といったつ い て︑資 料 体 を 構 成 す る﹁ 資ま ず︑ア ー トア ー カイブ にアートアーカイブの諸相て付与された新しい情報についを残す側がどんなメタデータをいてもらって︑きちんと利用にけないか︒さらに︑何のためにまって︑美術館の権力性についります︒

それをやっているのか︒佐々木

てもお話いただきました︒美術

佐藤先生からの問いに関しまとめさんのお話にあった﹁美術館は館で働いていらっしゃる立場か

ありがとうございまし

なくていいというコメント﹂にらすると︑美術館の権力性につ
前回のプレゼンを受けて︑も21というのは︑図書館や美術館とは人間の幸福を追求できるか﹂て 提 示 し ま し た︒
﹁ ア ー カイブ

う能力がありえるのかについ参照し︑アーカイブにはどうい

前回はアマルティア・センを対して︑集合的なものとしてのいて話すことはブーメランのよ◆桂 英史

記憶を残すためには︑きちんと逆に︑その情報を使う側にも与えるべきかを考える必要があ

20

力を行使していかなければなら

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

松山ひとみ 氏vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウム違いありません︒近代以前のヴ

大幸福を追求してきたことは間うであるように︑最大多数の最いった近代以降の公共施設がそす︒というリターンを担保していまて財産化することで︑一般公開

パーマネントコレクションとし場 合︑そ う し た 権 利 の 調 整 は︑

て︑
﹁歴史性﹂
﹁市場性﹂
﹁社会性﹂

作家性を決める三つの要因としな る 点 は︑や は り 作 家 性 で す︒

術機関のアーカイブと大きく異おいて重要な点︑行政文書や学さらに︑アートアーカイブにます︒

は社会性や啓蒙性があると言えボッティチェリをめぐる資料に受けるわけですから︑ここでのの再構築された美術史の教育をたわけです︒今の大学では︑そされる﹂という観点からアーカの 話 は よ く あ り ま す が︑﹁利用

いて︑コレクションする側からします︒アーカイブの議論におで も あ る わ け で す︒美 術 館 のンを保証する︑権利の調整機関と 引 き 換 え に 人 々 へ の リタ ー

本 制 度 ﹂が あ り︑著 作 権 の 保 護した︒国立国会図書館には﹁納由﹂との関係で考えられてきま

ブル な 状 態 に す る の か も︑
﹁自す︒ま た︑誰 に 対 し て アクセシ

公共性や公益性が重視されまが 大 原 則 で す︒当 然 そ こ で は︑とで︑人々の幸福に供することンとして財産化し︑公開するこ

憶 機 関 ﹂は︑蔵 書 や コレクシ ョ

今回のシンポジウムでいう﹁記ら︑近 代 的 な 図 書 館 や 美 術 館︑

えられていました︒しかしなが開 陳 す る︵ 個 人 的 な ︶欲 望 に 支話ばかりで︑利用者の側からど問題がありますよね﹂といったして公開するときに︑著作権のん︒﹁ 集 め た 資 料 を デジタル 化

残念ながらあまり議論されませ作 権 法 に つ い て 述 べ た よ う に︑があると思っています︒

学の議論も含めて問い直す必要を﹁ 財 ﹂と い う 観 点 か ら︑経 済が あ り ま す︒僕 は︑ア ー カイブ

点から著作物を考えていく必要

それをリターンできるかといういう話ではなくて︑どうやってと 思 っ て き ま し た︒
﹁ 守 る ﹂とらなくて︑僕はいつも不毛だな

護するか﹂という議論にしかな

く 持 ち だ さ れ ま す が︑
﹁どう保作権法はアーカイブの話題でよ

定めた法律ではありません︒著

めの法律で︑利用する立場からは基本的に著作権を保護するた権法について確認すると︑これてみたいと思います︒まず著作

次に︑著作物性について考えと︒﹁目的﹂とは︑もちろん研・利用に際して目的があるこすることができません︒

ションは︑ほとんどアクセス

制作されたアート・アニメー

東ヨーロッパで国策としてルネサンスの美術史を書き直し

ざまな資料の中から﹁発見﹂し︑ボッティチェリの仕事をさま

ルクは︑当時忘れ去られていたす︒例 え ば︑アビ・ヴ ァ ー ルブ

後に発見される作家も当然いまになっています︒ところが︑死性︑社 会 性 が︑資 料 収 集 の 根 拠

掘 り 起 こ さ れ た 歴 史 性︑資 料

体化して取り扱われ︑そこからいていの場合︑作家と作品は一おいて自然と重視されます︒た

作家性は︑アートアーカイブに﹁社会性﹂は啓蒙性や教育です︒﹁市場性﹂は作品の流通可能性︑

史 と し て 歴 史 化 さ れ る 可 能 性︑が あ り ま す︒
﹁ 歴 史 性 ﹂は 芸 術です︒今見ても︑撮影技術も編んが出てきた︑そういうところ

さ ん や 羽 仁 進︵ 一 九 二 八 〜︶さ木 和 雄︵ 一 九 三 〇 〜 二 〇 〇 六 ︶かつてありました︒ここから黒画を制作するプロダクションがう見慣れない言葉をあえて提案

こ こ で︑﹁ 利 用 従 属 性 ﹂と い買いすることで︑より利用を

究や制作のためですが︑売りとかすごい迫力があります︒そ

製鉄所の溶鉱炉を撮影したもの

集 も す ば ら し い も の が 多 く て︑

利用従属性

資料体としての必要条件＝イブを考えることが欠けている
利用従属性とは︑︵ ︶利用者

促すかもしれない︒の岩波映画製作所が倒産したとう法律をつくる話にはならな

き に︑中 谷 宇 吉 郎︵ 一 九 〇 〇 〜い︒生産する側の利害ばかりがユニ ー ク な 存 在 で あ る と い・代替不能であること︒つまりから利用され︑資料の利用に対議論されます︒ここでパラダイして報酬が期待されるか︒ここ

ムシフトが起こらない限り︑デ一九六二︶さんの娘さんであるで 言 う﹁ 報 酬 ﹂に は︑さ き ほ ど

中 谷 芙 二 子︵ 一 九 三 三 〜︶さ ん

言 っ た︑作 家 が﹁ 発 見 さ れ る ﹂うことです︒他にたくさんあジタルアーカイブですら残念なから︑散逸しないでまとまったがら︑コレクションが進めば進るのなら︑それをアーカイブ

むほど︑利用の制約を受ける可と本当に言うのか︒特にデジ

利 用 さ れ て﹁ 報 酬 ﹂が 支 払 わ れかたちでアーカイブできるとこ得るか︒お金として支払われる

ろはないかと︑相談を受けまし

能性があります︒

タル化した場合︑アクセスす﹁資料の利用従属性﹂についてる資料体がそこにしかないのはもちろんですが︑それだけた︒そのときに問題になったのではなく︑教育的な資料としてが︑ネガ の 話 な ん で す︒と い う

まとめます︒

ユニークなものであるのかど使われるか︑再制作や保存修復いう報酬が支払われる状態にな

す が︑集 め た 結 果︑デ ッ ドスと︒これは当たり前のようで・利用者から利用され得るこ

たくさんあります︒たとえばトックになっているものが所という︑教育のための科学映ひとつ挙げます︒岩波映画製作をまとまった形でコレクション

ひ と つ し か な い︒だ か ら︑ネガ

りえます︒でもネガというのは複製物ですから︑いくらでもあのも︑ポジフィルムというのはるのか︑ということです︒そし社会性をもって保証されている

代 替 不 能 で あ る こ と の 例 を︑うかは︑利用従属性にとってて︑︵ ︶利用の権利性が法的にのために使われるかとか︑そう

桂英史 氏

非常に大きな問題です︒ということも含まれます︒︵ ︶うアクセシブルにするのかといと思うからです︒

分の趣味で埋め尽くした部屋をンダーカンマーは︑好事家が自2223か︒これに関しては︑先ほど著

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

1

2

3

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムと だ っ た ん で す︒結 果 的 に は︑する可能性があるか︑というこ性は保証されないと思います︒

物性を考えなければ︑利用従属

護ではなく利用の観点から著作はコレクションで︑二次資料は

通 し て い る の で す︒一 次 資 料が︑実 際 に 市 場 で 取 引 さ れ︑流ブ組織がアーカイブすべき資料のか︑それとも何かを発見でき

未来の人が︑資料がないと思うや評論家の資料を探そうとした

良いのでしょうか︒無名な作家

最後に︑資料体の前提となっアーカイブを︑たとえば教育にや出版事項がはっきりしているに刊行物ですから︑資料の出自と違う点です︒図書館は基本的るのか︒そういう余地を︑芸術ている著作物性を考える時に難結びつけるためには︑どういうことが前提になっている︒これ大学はどうやって担保していく

京藝大と東大が日立から寄贈をし い の は︑美 術 の 場 合︑メデ ィ
必要条件があるのか︒先ほどもはあまり難しくありません︒そアーカイブの資料体というよう

受 け て︑最 終 的 に は︑東 京 国 立
ウムの横断が進み︑作品と資料言ったように︑既にエスタブリッ
こ か ら 非 │図 書 資 料︑論 文 と かな切り分けは︑芸術分野ではな

近代美術館フィルムセンターにの関係がどんどん曖昧になってシュされた作家だけではなくマテリアルとかアクティビティ

芸術大学における著作物性

債権者から日立が買い取ってＤ
ＶＤを製作して販売したりした︒ですが︑会社にとってもお寄託して収蔵されています︒そいる︑という点です︒そのためて︑アノニマスな作家を発見でなどを視野に入れて︑図書館を荷物になってしまい︑そこで東れはネガなんです︒そのネガをに︑一次資料が何かということ
きるようなポテンシャルを︑ものか︒アーカイブは何をコレクができるのでしょうか︒今つくは︑そのような能力を持つこと

ら︑どういう条件でアーカイブ
た だ︑そ の と き に も︑エスタブ

い く こ と に は︑僕 は 賛 成 で す︒

ベースにアーカイブを拡張してそこが︑アーカイブが図書館

ポジ に 焼 け ば 上 映 で き る の で︑が明確にならない︒これが大きしアーカイブが持つのだとしたのか︑ということです︒

報酬があることになります︒でな 問 題 で す︒で は こ の と き に︑かなか難しい︒

も︑ネガ は ネガ の ま ま︑資 料 体
美術館は何をコレクションするい︒こ れ と は 違 う︑辛 い 散 逸 のションするのか︒

それから︑啓蒙性の問題です︒

こういう例は実はめずらしとして収蔵庫に眠っています︒

例も僕はたくさん見てきているす︒で も 極 論 を 想 像 し な が ら︑どうでしょうか︒これは極論で互に送って利用したりすればＶＲで中身を見たり︑現物を相国にひとつだけ残して︑ＡＲや

まいましょう︒そして︑日本全

あ︑本当に図書館をなくしてしを理解しない人もいます︒じゃだと思っていて︑図書館の役割や音楽史の人たちが使うもの

員のなかには︑図書館は美術史

は図書館長ですが︑実技系の教い芸術大学を想像してみる︒僕思います︒例えば︑図書館のなて︑再考してみる必要があると育における図書館の役割につい最終的には︑芸術大学での教ティは変わってくるはずです︒には︑繰り返しになりますが︑保則だと考えています︒そのため

つコレクションすることが大原んと議論して︑散逸を阻止しつ問う思考実験が必要なのだといな意義があるのかをあらためてのではなく︑図書館にどのよう聞きます︒それを単に否定する

ど関心がないという声を確かに人がいるとか︑図書館にほとんも図書館をほとんど利用しない

問わず︑芸術系大学にはそもそた が︑実 際 に は 学 生・教 職 員 をか﹂と﹁極論﹂をおっしゃいまし

館をなくしてみたらどうなるの最後の方で﹁芸術大学から図書くださったと思います︒例えば

ごく現実的なことを提起してないんですけれども︑実際はす

抽象的な部分はあったかもしれました︒前回とは違った意味で佐藤 桂さんありがとうございりたいと思います︒

やエスキスといった︑アーカイ

引しています︒スケッチブック

ディーラーも︑資料を市場で取く︑アートコレクターやアート

例 え ば︑美 術 館 だ け で は な

チャーを維持するための制度を気 と い っ た インフラストラク

この観点からすれば︑水道や大ぶ こ と が で き る の で は な い か︒

も の を﹁ 文 化 的 共 通 資 本 ﹂と 呼の︑文化的な生に必要不可欠な

かな文化的生活を営めないもり︑これがなければ私たちが豊ル・コモン・キャピタル﹂︑つまる の で は な い か︒
﹁ カルチ ュ ラというものを考えることができを ヒント に﹁ 文 化 的 共 通 資 本 ﹂なおす議論ですけれども︑これいう経済学的な観点からとらえ

フラストラクチ ャ ー を︑資 本 といった︑いわゆる物理的なイン通資本は︑森とか水とか鉄道とえ方を思い出します︒社会的共た﹁ 社 会 的 共 通 資 本 ﹂と い う 考

学者の宇沢弘文がかつて提唱しとを話されていましたが︑経済り立っているけれども︑それでた作家の資料を集めることで成多くは︑エスタブリッシュされられているアートアーカイブの情報学の人材育成の必要性

芸術大学に図書館は必要か

うに思います︒

う視点も提示してくださったよ

るいは法律的な用語で語るといな言語ではなく経済学的な︑あられたからこそ︑あえて文化的のかを問われる現場に立ってこ

共施設がなぜこの場所に必要なしてこられた︒具体的にこの公か﹂という問題にたくさん直面た の で︑﹁なぜそれが必要なのをつくることに携わってこられまな場所で図書館やアーカイブ

でしょうか︒桂さんは︑さまざ

具体的に議論できるのではない

た り す る た め の 装 置 に つ い て︑て︑アーカイブのアクチュアリをどう捉えるのか︒それによっにするのか︒作家性や著作物性リッシュされた作家をベース

ので︑資料の利用従属性をきち佐藤さんが想定した問題︑つまうことですよね︒にどう評価できるのかというこ

シ ョ ン を﹁ 財 ﹂と し て 経 済 学 的

ま た 前 半 で︑資 料 や コレク

文化的資源を継承したり維持し議論できるのと同様に︑芸術や
佐 藤 そ れ で は 後 半 は︑芸 資 研◆ディスカッション

り芸術大学にとっての記憶機関はどうか︒前半は抽象的でしたの役割をもう一回考え直すのが︑最後は極論を提議して終わ桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

2425

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムた い と 思 い ま す︒佐 々 木 さ ん︑が︑そのあたりから話をはじめ必要か﹂と問題提起されました

さ ん が︑﹁芸術大学に図書館はいきたいと思います︒最後に桂ていただいて︑議論をすすめて所長の森野彰人先生にも参加しのところに求めていくことでいうのは︑図書館の可能性を別

松山 図書館がない芸術大学とでしょう︒

思っている人もいることは事実館がなくても特に問題ない﹂とションを学びたい人には﹁図書ま す︒た だ︑マンガ や アニメ ーの違いであるといつも思ってい要はないとも言えます︒それはる図書館をずっと持ち続ける必

とって負担になってしまってい機関が担うのであれば︑大学にのとする責任を果たしていける

書物を保管しアクセス可能なもな︑日本で出版されるすべてのてそれを国立国会図書館のようせていくことができれば︑そしはないでしょうか︒こうした人にはあまり反映していないのでした教育が︑実際の図書館業界いるのかが気になります︒そう

えていて︑どんな学生が育ってテクニカルな部分を誰がどう教て︑図書館の情報技術に関わるた だ︑図 書 館 情 報 学 に お い化しておくことが︑専門学校とと︑そうやって専門学校と差別スできる環境を整備しておくこがある︒そこにきちんとアクセがあり︑多様なジャンルの資料機関としての大学には︑図書館る可能性もあります︒でも学術門学校の方が設備が充実していニメーターを育てる点では︑専すが︑短期間で即戦力のあるアメーションを学ぶ学科がありま

都 精 華 大 学 に は マンガ や アニ

時々考えることがあります︒京学 を 想 像 す る ﹂と い う の は︑学院では情報学と図書館部門のラリーとしての利便性も向上さ

を 集 約 さ せ て︑デジタルライブ

ぞれの図書館が持っている蔵書

図書は本来複製物なので︑それと が で き た ら ど う で し ょ う か︒

クセスできるものにしておくこの よ う な デジタル
HathiTrust
ライブラリーとして︑誰でもアを佐藤さんが紹介されていたておくことが望まれます︒それ

べての書籍をきちんと保管しが︑本来は日本で出版されるす書館には納本制度がありますはないでしょうか︒国立国会図術資源研究センターでも︑プロ館では現物が唯一性のあるものの未来像かなと思います︒図書のになるのなら︑それはひとつ

そうなって誰もが利用できるも

く こ と は あ る 意 味 で 便 利 で す︒

似ています︒資料が集中してい複したものを保管しないことに録するけれども︑物理的には重かにあったという事実だけは記その本がそのコレクションのな

す が︑そ れ が な い の で あ れ ば︑きに︑書き込みがあれば違いまから蔵書を寄贈していただくと美術館において︑さまざまな方

二〇〇八年にはじめて専門的なたりしています︒つまり︑情報ム開発をしはじめる人が出てきる人が育っていったり︑システ

タ・ライブラリアン ﹂と 言 わ れだ 人 た ち の 中 か ら︑
﹁ メタデ ー

学コースでカタロギングを学んいる状況を見ると︑図書館情報

ルライブラリーが大きく育ってのも︑アメリカのようにデジタあるのかもしれません︒というも研究者になってしまうことが職に結びつかないとか︑学んでなっていないとか︑なかなか就たちを育てる場があまり明確にではないという意味で︒

佐々木 ﹁図書館のない芸術大

いかがでしょうか？

学に向けていろんなツールをすごく出てきている︒

大 学 院 の 教 育 プログラム が での特性や中身にまで踏み込んきたくらいなので︑大学に限らで︑専門的にデータベースやイ

ジェクトごとに作品や資料など

人でも︑就職先にはきちんと図

ンターフェースを設計できる人

森 野 根 本 的 に︑芸 術 大 学 の 図

どちらに進むかを選択しないと

でも︑そういう流れが日本で書館があるんです︒そのあと私材が︑現在は組織のなかに制度書館のあり方は︑すごく難しい開発したり︑必要なノウハウをは全然見えない︒デジタル・アー

はアメリカの公共図書館で働い上いません︒そういう人を探そと痛感しています︒京都市立芸ず︑記憶系の機関に対する社会

キビスト と い っ て も︑アメリカていたんですが︑そこにもＩＴうとしたときにも︑どのように

大は移転を控えているので︑﹁移を選んで研究対象にしているのでの資格と︑日本で発行されて部門がきちんとありました︒で人材を探すのかが難しい︒資料

転先でどのような図書館をつですが︑さまざまな資料群を最いる資格は明らかにやっているも日本だと︑図書館にインフォを提示する方法について専門にくりましょうか﹂という議論もいけなくて︑それによって取る﹁ デジタル・こ と が 違 い ま す︒

メーション・テクノロジー部門

研究している情報系の人は︑ど繰り返し行なっています︒しか授業が変わってきました︒図書

プリザベ ー シ ョ ン の こ と を わが あ る と こ ろ が す ご く 少 な い︒

こ に い る の か︒
﹁ インフ ォ メ ー

し︑なかなか前に進まない︒教身につける人たちが出てきていか っ て い ま す か ﹂と か︑﹁ デジ

だ か ら︑﹁図書館情報学が専門

シ ョ ン・ア ー キテクト ﹂と い う

員が描く理想の図書館像と︑非る︒時代の流れからいったら当タル・フォレンジックに関わるで す ﹂と 言 う と︑
﹁なぜ図書館

肩書で活動されている方はい常にオーソドックスなタイプの的な認知や要求度は︑極端に少処理をどうしていますか﹂といに情報学がくっついているんだ

らっしゃるのですが︑図書館や司書が考える﹁図書を管理するないと思います︒その限界は今う話って︑本当はライブラリー

ろう﹂と疑問視されるんですよアーカイブにそった形で情報系

終的にどのように公開すること

やアーカイブでこそされる必要ね︒逆 に 日 本 で は︑大 学 院 レベの人を育てるという視点は︑抜方法をベースにした図書館運が望ましいのか︑個々の資料群があるのですけど︑誰もしてこ

ルで情報学を学んだ人が︑図書営﹂とがそぐわないということ

館のＩＴ部門が確立しているないのが現状です︒

館業界に進んでくることが少な

けているのかもしれません︒日ので︑そこで情報学系を選んだ

佐 々 木 補 足 す る と︑私 は 二 〇

本 で は ア ー カイブズ 学 で す ら︑たり前ですが︒〇〇年代後半に海外のライブラ

佐藤 た し か に そ う で す ね︒芸いと個人的には思います︒❖

芸術大学の図書館の可能性

リースクールに通っていたんで❖す が︑そ の 当 時 か ら す で に︑大桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

26
27

8

9

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムくのが難しい︒図書館以外のともあって︑ひとつの方向性を向も︑データをためこんでいくだ

研究プロジェクトは進むけれど
書架の並びになっています︒

館ではあまりお目にかからないいう考え方です︒他の大学図書者も含めた公開講座をやった

た︒そ う し た スペ ー ス で︑学 外に︑余白をたくさんつくりまし積している情報をどうするか

方では芸資研が研究ベースで蓄る以前の問題があって︑その一図書と情報の関係について考え

陥 っ て も い ま す︒こ の よ う に︑利用者が少ないという悪循環に書数が少ないので︑そのせいでと言われたんですが︑結局その﹁約二十億円かかる﹂しました︒と し て リニ ュ ー アルオ ー プン

リソ ー スセンタ ー︵ Ｉ Ｒ Ｃ Ａ ︶八年に︑東京藝術大学国際藝術

桂 東京藝大の図書館は二〇一かがいしたいと思います︒

されているのか︑桂先生におうルされて︑いまどう新しく運営んです︒どのようにリニューア

書館にもうかがったことがある

ますが︑他の学生も同じような﹃ 新 建 築 ﹄を よ く 読 ん で 勉 強 しうです︒たとえば建築の学生は雑誌を見る機会が増えているよを感じて︑制作の参考に過去の見られることにアドバンテージ

系ではない学生たちも︑雑誌が評価しています︒理論系や歴史的に︑良い効果を生んだと僕はん大きい変化です︒これは結果

図書館になったことがいちばいるという︑さばけた考え方のバーが普通に開架書庫に並んでだ か ら︑雑 誌 の バ ッ クナン

チーフにした作品を募って展示のですが︑その受講者に本をモと い う ノン・ デ ィ
Association
グリープログラムをやっている

化 芸 術 推 進 事 業 ﹂と し ては︑文 化 庁 の﹁ 大 学 に お け る 文もしました︒いま映像研究科でを モチ ー フ に し た 作 品 の 展 示

し て の 本 ﹂と い う テ ー マ で︑本に な っ て か ら は︑﹁ オブジ ェ とえませんでした︒僕が図書館長

書館ではこういう発想はありイベントをするんです︒前の図トをしました︒つまり図書館でであるＳＰレコードのコンサー

り︑特殊コレクションのひとつ

実は以前︑東京藝術大学の図けになってしまっています︒

が︑大 き な 問 題 に な っ て い る︒

半分くらいでなんとかリニューことをするようになってきまし❖アルに漕ぎ着けました︒その解た︒

RAM

決 策 の ひ と つ が︑﹁閉架書庫を場所と︑それを使って何かをす

白いと思ったのは︑資料がある

佐藤 今のお話をうかがって面のではないかと思います︒

れば︑また違う展開がありえる

コモンズをますます柔軟に使えしています︒今後もラーニング

なんとか新しい方向性を打ち出

ニ ュ ー アル し ま し た け れ ど も︑うんです︒大変な思いをしてリあることの意味ではないかと思うことが︑リアルなスペースが新しい道筋を与えられるとい向として︑書架のあいだに演奏の時には︑図書館のツアーの趣

桂 そ う で す ね︒オ ー プニング

ごく面白いと思います︒

ごと見えてくる感じがして︑す使って再生産するプロセスが丸スがあると︑資料や芸術資源をで展示される︒こういうプロセてつくられたものがさらにそこあるものからインスパイアされいるところで︑バックヤードにバックヤードが丸見えになって見 せ て し ま う と い う こ と で す︒

は何も隠さずにバックヤードをまうということは︑ある意味でしまいます︒閉架をなくしてしを設けずに︑全部見せちゃえとで︑閉架書庫と開架書庫の区別用も人的なリソースもかかるの人たちの二次創作物やエスキス

トや演奏家ってほぼいない︒先資料を参考にしないアーティス

も︑で も ど ん な 芸 術 分 野 で も︑ている節があるんですけれど

んでお勉強するところだと思っ

ちのなかには︑図書館は本を読ことができる︒実技系の先生たる偏見や無理解を減らしていくす︒それによって︑資料に対すんだと示すことにあると思いまえる︑発表の現場にもなりえるて︑そこが表現の現場にもなり覧するためだけの場所ではなくの図書館の可能性は︑資料を閲

大学の図書館︑特に芸術大学ていますが︒

まったくできなくなってしまっ

コロナのせいでそうしたことがしたいと思ったんです︒今年はだ︑ということを学内外に告知広げたことです︒図書館のなか

ンズをつくったり︑マージンを

閲覧室以外に︑ラーニングコモ

うと︑先生は嫌がります︒最近にして描きました﹂と学生が言ら︑﹁図書館にある図録を参考て い る ん だ と 思 い ま す︒だ かれてきました︒それが強く残っ

術教育のなかで明治以後︑培わという指向性が︑日本の近代美

るんだ︑自然をうつしとるんだ

あるものを感じることを重視す

森野 資料ではなくて目の前にだきました︒

さか手前味噌の話をさせていた

いてもらいたいと思って︑いさて︑資料の意味についても気づ

りうる可能性を示すことによっ

あいだや周りで︑表現の場になでもいいから︑図書館の書架のけだと思うので︑ちょっと乱暴す︒そのことが通じていないだ

なっている場であるはずなんでのきっかけになる場だし︑そうします︒図書館はいろんな表現

し︑楽器にもマニュアルが付随考えることができたり︑資料に資料の使い方や場所の使い方を今まで考えられてこなかった

しました︒

る場所が同じであるというとこ家がいて︑フラッシュモブ的には必ず参考になります︒楽譜にもうひとつの変化は︑書架とできるだけなくす﹂ということ見もあるし︑本学の図書館は蔵

ころにお金をかけようという意

28

場 所 は と て も 離 れ て い る の で︑ているのですが︑このふたつの活用展﹂という展示を毎年行っが料 館 と ギ ャ ラリ ー @KCUA
協 働 し て︑
﹁芸術資料館収蔵品

ろです︒京都芸大でも︑芸術資

くれる︑表現のきっかけを与えなくて︑何かきっかけを与えて閲覧するためだけにあるのでは図書館というのは︑単に資料を演 奏 す る こ と も 行 わ れ ま し た︒❖

ギ ャ ラリ ー で 見 る 人 に と っ ててくれる場所として機能するん

11

は︑これが芸術資料館から来た

29

もいろんなバージョンがあるです︒閉架をつくると︑管理費10ということが見えにくくなって

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

森野彰人 氏

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムですね︒発表の場所でもいいし︑にもっと可能性があると思うんはなく︑図書館という場所自体

館を情報源としてだけ見るので先生がおっしゃるように︑図書

マホで画像を検索しますが︒桂の学生は図書館に行かずに︑ス

そうした場所になるために︑図けを与えることができる︒では図書館は︑発表や表現のきっか

佐 々 木 そ う で す ね︒た し か にいいと思います︒

もっと個性的なものをつくればれぞれ違っていい︒それぞれに生や教育の内容が違うので︑そ京都精華大学の図書館では︑学んな視点からとらえると思うの

術系の学生は︑ものごとをいろ生が考えるきっかけになる︒芸めて︑そこで何ができるかを学る 化 ﹂し て︑そ の 本 を 見 て は じ

い た の で す が︑本 全 体 を﹁ 見 えるかということをよく考えてう︒閉架書庫をどれだけ確保するかを目視できなくなってしまません︒ていく必要性があるのかもしれについて︑新しい意識付けをしする想像性と︑図書館の創造性る︒図書館員の方々の業務に対いう話になってしまったりす

きちんと記載してください﹂とが増えるのなら︑業務契約書にも あ る の で︑﹁その部分の業務モノを持っているのも大変だか

他にも芸術大学的な使い方があら︑そうしようという方向性にるでしょう︒そうした可能性を

ただ︑そういう新しいことをなる気がします︒そうなったと

佐 藤 先 ほ ど 松 山 さ ん が︑国 立

やりたいと教員が言っても︑図きに︑それでも小さい図書館に

国会図書館がすべての本を網羅

先ほどの全部開架にしたとい
書館員がどこまで一緒に考えら意味があるのだとすれば︑それで︑それを見て考える︒学生がう お 話 は︑な る ほ ど﹁ そ う い う
れるかが課題だと思います︒図

はその図書館がある現場に即し製本された雑誌に触れて︑考え

あ り ま す︒芸 術 大 学 の 図 書 館
考え方もあるんだ﹂と思いまし
書館員としては︑通常の業務以た何か︑実際にそこで図書館を書館がこれから具体的にどうしの役割を︑僕たちはもっと真剣た︒閉架書庫によって︑確かに上のことをすることになります

松 山 芸 術 大 学 の 図 書 館 は︑そていったらいいのかを︑お話をに議論すべきだった︒図書館と本はきれいに整理されます︒けし︑業務委託が入っている大学

れ ぞ れ に 特 色 あ る コレクシ ョ

示していくことで︑芸術大学の言えば本がある場所で︑あってれども︑本が常に見えるわけでと思います︒たとえば私が学生

ンのつくりかた︑収集の仕方を

図書館のオリジナリティが出来

当たり前︑というところを出てはないので︑どれくらい本があの頃は︑図書館の人たちがすごもっていて︑世界全体とは言わして︑デジタルデータで貸し出いない︒同じ芸術大学でも︑う者たちの責任もあると︑自戒をく 怖 く て︑﹁使わせてあげます

なくても国内ではあそこに行けすようになったら︑他の図書館

ちの図書館と︑東京藝術大学や込めて思います︒研究者はすぐよ﹂みたいな雰囲気がありましばこの本が揃っている︑ここにる︒そうした機会を提示するこ

利 用 す る 人 た ち が 見 て﹁ う わ︑に︑
﹁これも読んでいないんで今までの話を振り返る

しかない︑ということが強みにお聞きしながら︑自分の大学の面白い﹂って思えるモノが︑そすか？ ちゃんと勉強してくだ佐藤た︒

なります︒今までも美術大学の上がっていくんだと思います︒

こにあることではないでしょう
さい﹂とマウントを取りにいくと︑ライブラリーに関するデジ図書館では︑一般の大学図書館は要らなくなってしまうのでか︒
んですね︒学術界にあるハイア

タル情報学を専門的に扱う人材で は 買 え な い よ う な 全 集 と か︑とでインスピレーションが得ら

学術でも芸術でも︑生産したラーキーが︑書物に対する接しが求められている一方で︑価値頻繁には参照されないけれどもれることもあるんだということり創造したりするときに︑必ず方を規定しているのかもしれま

ある財としての資料の活用の可

いつか誰かの役に立つ時が来る

図書館について考えていまし

手元に置いておきたいものっせん︒でも解説書ではなくて原能性が急に広がっているところ

ような資料を︑積極的に収集でた︒発表や表現の場所にするにてあるじゃないですか︒研究者

典を読むときには︑思考がそこもある︒けれどもそれらを活用きていた時代がきっとあったのすべての図書館が同じものでにとっては辞典やレファレンス

で生成している現場に立つようできないまま︑今までの図書館だと思います︒それによってこあ る 必 要 は な い︒区 の︑市 の︑

ブ ッ ク と か︑
﹁こんなに知識がな感覚に触れることができたり的 な 作 法 が ず っ と 続 い て い る︑そ︑専門性の高いライブラリー

はという話をされました︒今の詰まっていて一万五千円って安する︒そのようなインスピレーと い う こ と で し ょ う か︒で も︑

趨勢でいけば︑個々の図書館です ぎ る！﹂と 思 う わ け で す︒そシ ョ ン を 与 え る モノ や 書 物 を︑それはいずれ変わっていくでがつくられているはずなんでに︑反省とともに可能性を感じういうものがゴロゴロしているそれぞれの制作現場︑たとえば

しょうし︑その変化の方向性を

す︒

ました︒

んだけれども︑本の量が多すぎ

陶芸なら陶芸のスタジオという考えることが︑図書館の可能性しても︑実際に図書館を使ってて見つけられなかったりするだ

現場ごとに選んで置いてみたりを広げていくのではないかと思もらわないといけないし︒

けで埋もれている状況は︑あまする︒その小さな本棚のひとつ

府の図書館︑そして国立国会図

り に も っ た い な い︒
﹁ 本 ﹂と い

ひとつも︑図書館と呼んでいい

書館などには︑それぞれ役割がうことばが悪いのかもしれませいます︒

ライブラリーをつくる

専門性の高いで広げて見ることができる環境

でも最低限︑大きな本を目の前

意 義 付 け に く く な っ て し ま う︒

しまうと︑図書館の存在価値をただ︑収集方針が一般化してん︒リソ ー ス と か︑マテリアル

佐々木 大学図書館には伝統的に︑図書館という場を図書館員のではないでしょうか︒

が聖域化しているところがあるとか︑言い換えるといいかもし
ただ︑本が持っている負のイれませんね︒
メージに関しては︑学術系研究

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

3031

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムども︑そのときにマンガミュー

礎的な設計をやったんですけれ

ディア芸術データベース﹂の基

僕 は 文 化 庁 の 事 業 で﹁ メジアムはすごく良い例だと思い

松山 精華大学のマンガミュー

なっているところがあります︒

どうするか︑その先に進めなくてしまうんです︒そこから先を場 ﹂的 な 図 書 館 に︑ま ず は な っな く て︑桂 先 生 の い う﹁ 世 界 劇

けないという発想から脱却できしても学術全体を押さえねばい

ば専門性は高いんですが︑どうも一般的な大学図書館に比べれ

森 野 も ち ろ ん︑本 学 の 図 書 館

がっていくと思います︒になっていけば︑存在価値は上のつくり方や収集方針が明確で︑専門性の高いコレクション

はり体験として違うと思うのクシミリを見られることは︑や

複製した︑ずっしりとしたファト︵ 装 飾 写 本 ︶を 同 じ サイズ でルミネーテッドマニュスクリプ

があります︒たとえば中世のイを学生に提示することには意味のですけどね︒

オーソドックスな方法だと思うのサンプルにしたり︑いちばんとは︑今の図書館情報学を背景

信頼をどうつくるのかというこえません︒メタデータに対するもマンガは新しいジャンルなのん﹂といったルールがある︒でない芸術大学なんてありえませないとだめですよ﹂﹁この本が合︑﹁ここは必ず押さえておかものを収集していくという場のように︑すでに体系化された

たのかもしれないですね︒美術

しいジャンルだからこそ︑でき

森 野 そ れ は︑マンガ と い う 新と思います︒

あることの意味なのではないかていくことも︑各地に図書館が異なるコレクションが形成されと が 互 い に シ ェ ア さ れ て い る︒

ンが各地に残っていて︑そのこけですよね︒異なるコレクショ

ンガのタイトルも違ってくるわる本の量や︑収蔵されているマ

いし︑実際に手に取って見られ

島市まんが図書館と一緒ではな

北九州市漫画ミュージアムや広ます︒精華大のコレクションは︑話にもつながりますね︒資料の発表にあった︑真正性や責任の佐 藤 今 の お 話 は︑松 山 さ ん のす︒

心も︑高めていければと思いまがあるメタデータについての関で︑本来はそちらの利用をメイ下にある閉架資料の方が重要ては実は補足的な役割で︑そののは︑マンガミュージアムにとっていて利用者が自由に読めるも

佐 々 木 そ う で す ね︑開 架 さ れ

いかがでしょうか︒

大 き い の か な と 思 う の で す が︑さを維持できている理由としてあるといった部分も︑ユニーク展示をしていたり︑研究機関で﹁ミュージアム﹂なんですよね︒

るじゃないですか︒でも名称はイブラリーみたいなところもあアムって︑利用者から見るとラ佐藤 京都国際マンガミュージます︒

ることはむずかしいんだと思いのを︑あらためて自由に収集す

すけれど︑一度体系化されたものができている︒哲学もそうでだからこそそれぞれ個性的なもで︑そ れ が な か な か 言 え な い︒

れを英語でも原語でも表示でき

法の用語をきちんと定義し︑そど︑アジア圏において特殊な技

機関と協力して︑たとえば漆なではなくて︑数年前には台湾のらもそこで留まっているわけますね︒の役割があるということになりす︒ライブラリーと展示の二つ

外からのレファレンスも多いでだくことも重視しています︒海

た資料をきちんと活用していた室も持っていますので︑こうしとを役割としていて︑研究閲覧のマンガ資料を中心に集めるこ

際マンガミュージアムは︑近世担収集を進めています︒京都国

全国のマンガミュージアムで分

川 崎 市 市 民 ミ ュ ー ジアム な ど︑被害を受けてしまいましたが︶ガ 図 書 館︑
︵残念ながら台風でアムや明治大学の東京国際マン

えると︑北九州市漫画ミュージほどの松山さんのお話に付け加を目指していたと聞きます︒先ンにする研究機関としての機能

れ る︒﹁ マンガ が 見 ら れ な い のんですか﹂みたいなことも言わデータだけ集めて︑何が分かるを と て も 疑 問 視 し ま す︒
﹁ メタ

ころがなぜか多くの方々がそれデータに対する信頼性です︒としていく必要があるのは︑メタ偏見に加えて︑もうひとつ啓蒙

先ほど話した資料に対するれば︑そこにスケールメリット

世界中のデータということになも︑ブロンズ像の原型に関するのすごく限られていたとしてビッグデータになる︒分野がも集積すれば︑それだけで重要なメタデータを公開して世界的にマです︒そうやってつくられた

するのかというのは重要なテーのを︑どうやってメタデータ化のブロンズ像の原型といったも

漆 の﹁ 手 板 ﹂で あ っ た り︑彫 刻

たとえば︑美術大学のなかでやはり中心になるのですが︑こチュートがつくっているものがゲッティ・リサーチ・インスティ

芸 術 の 典 拠 フ ァ イル と い え ば︑が な い と い う 問 題 が あ り ま す︒

用語の典拠ファイルになるもの

日本語で使える︑芸術に関するさ せ て い た だ き た い の で す が︑

松山 それについてひとつ追加

るということですよね︒

ことを知っていただく必要もあ

信頼性を重視してつくっている

値を高めていく︑記述に対するせるためにも︑メタデータの価

価値や信頼性をきちんと成立さなかで︑何に基礎を求めるかがかもしれない︒そういう状況のタ項目が共通かと言うと︑違うているデータベースのメタデー

ないし︑そもそも美術館で扱っのデータベースもつながっていないでしょうか︒美術館どうしちんとなされていないからではかという点について︑議論がきうやって信頼性を与えていくの

メタデータというか︑どこにどい な い︒そ の 理 由 の ひ と つ も︑

すが︑そういうことがなされてるべき仕事なのかもしれないであれば︑東京文化財研究所がやいます︒これはおそらく日本でるものとして語彙集を整備してメタデータに対する信頼性

ジアム を お 手 伝 い し た こ と がに︑データベースをつくってどが生じて︑どこに何があるかがれは西欧の︑それも北米を中心

桂ありました︒三十三万件ほどのうするんですか﹂って︒﹁いや︑

わ か る わ け で す︒こ の よ う に︑とした語彙集なんです︒ただ彼❖どこに何があるのかをきちんと

メタデ ー タ は 言 わ ば﹁ モノ ﹂の13

データがあって︑大抵のものは把握して︑それから一次資料を住所録にもなる︒色々な使い方

12

ひっかかります︒

デジタル化しましょう﹂と主張❖

しても︑なかなか分かってもら

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

32
33

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウムそこから進めていく必要がある

すごく揺らいでいます︒まずは仕事をしてるんだという話になえた方がいいですよね︒何重のであれば︑同じシソーラスを使

学芸員が各地の美術館にいるのみは続いていて︑すべてを個別かった︒しかし︑今でもその試的 な デ ー タセ ッ ト が つ く れ な

まりうまくいかなかった︒標準

ように公開可能なかたちにしたるスタンダードについて︑どのいます︒記憶機関の現場におけても意義深い議論だったと思のが現状︑ということでしょう

本気で記述していくしかない

ストが自分たちの地盤で︑各々けど︑個々の学芸員やアーキビ

まだ揺らいでいるかもしれない

カイブ を つ く る の だ と し た ら︑状 態 で︑で も︑そ の 状 態 で ア ー

セットや典拠となる語彙がないも︑ユニバーサルなメタデータ

くれていないと思いますけれど

会もまだ標準的な記述方法をつこうした項目については調査しと こ ろ が あ り ま す︒か つ て は︑するかは各自の名人芸みたいな

佐 藤 人 類 学 者 で も︑ど う 記 述思います︒

存在している方がいいのではと別のところに︑別の権威としてるところもある︒典拠データはいという意識や姿勢で臨んでい分の書いたものがいちばん正し

共通認識がないので︑みんな自るので︒ただ︑この点に関するす︒

事だと︑人類学者として思いま

ローカリティの立場が同時に大いカテゴリーとして引き受ける

上がってくる︑そのことを新し

すごく価値あるものとして立ち場と︑ローカルに今この部分がユニバーサリズムを求める立す︒

されているわけではないんでバーサリズムが︑ないがしろに主義に還元するのではないユニた︒というのは︑﹁記憶﹂という

葉の使い方だと思っていまし

れたときから︑非常に面白い言憶機関﹂というテーマを設定さ

私 は︑最 初 に 佐 藤 さ ん が﹁ 記問題提起があったと思います︒

なことがらについても︑多くの真摯なお話と同時に︑今後の記

いくのかという問題についてのり︑アクセシビリテ ィ を 高 め て❖

佐藤 日本ではアーカイブズ学と思います︒

か︒そうした個々の作業と標準ようという標準化の動きもありとは︑データベースの中ではで作品情報をリンクさせていくこ

報をきちんとつくって︑そこに切り取るかが全く違うので︑あ物質の何を︑どんな特徴として︶﹂の 試 み ︶︒
Cultural Materials
で も︑そ れ ぞ れ の 文 化 ご と に︑した︒多くの問題提起を含むと石原友明 ありがとうございま

いただきたいと思います︒

長の石原先生に︑閉会の言葉を

時 間 を 過 ぎ ま し た の で︑最 後と感じたのです︒

たネーミングが︑とても面白い

二つの矛盾するものをくっつけなものを意味しています︒このは︑システム的あるいは体系的

そ の 一 方 で﹁ 機 関 ﹂と い う 言 葉な も の を 想 起 さ せ る の で す が︑ものは非常に個人的でローカル

憶機関のあり方に関わる理論的化の動きが︑同時に進んでいくました︵Ｇ・Ｐ・マードックらにきます︒でも︑専門分野が同じ

創造の一番小さな単位は︑一人す︒ど の よ う な 方 法 で あ れ ば︑

館情報学用語辞典 第五版﹄丸善編 集 委 員 会 編︵ 二 〇 二 〇 ︶﹃図書る理解︒②デジタルアーカイブにいる︒①電子的記録の特性に関する能力として以下の七つをあげては︑同プログラムの認定者が備えスペシャリスト﹂プログラムでの﹁ デ ジ タ ル・ ア ー カ イ ブ ズ・

私自身は︑どちらかというとの個人の経験と︑それにまつわ

注

アンチスタンダード的な指向がる記憶だと思っているからでそ れ を ア ー カイブ し︑ま た︑活出版︒

日本図書館情報学会用語辞典の分類法とは違う方法で︑そこ用可能なものとすることがで❖からこぼれ落ちてしまうものをきるのだろうか？ そのことを︑❖

ディアの統合︒⑤将来出現する新術・ ツ ー ル・ ソ フ ト ウ ェ ア・ メ

整理・保管に関する戦略と戦術の術のない︑何らかの外在性のないたな技術・ソフトウェア・メディ

形成および︑④それらに関する技

木 さ ん︑松 山 さ ん︑桂 さ ん︑貴アーカイヴは︑存在しない︒外部

20201120212339
本誌五九頁︑注１を参照︒ていました︒でも今日の議論か

重なご意見をいただきありがと﹁記載の場所のない︑反復の技

ア ー カ イ ブ の 評 価・ 記 述・ 管 理・と互いの役割の確定︒③デジタル

関わる協力者や聴衆との意思疎通

どうやって記述していくかを

この場所でこれからも考えてい❖https://anond.hatelabo.jp/

考えるための場所に︵芸術資源

きたいと思います︒本日は佐々ら︑問題はそれほど単純ではな

アとの︑統合ないし連続的な継承についての計画︒⑥オリジナルマのないアーカイヴはない﹂︒ジャッスターの管理・保管・読み取りと︑

ク・ デ リ ダ︵ 二 〇 一 〇 ︶﹃アーカ
イヴの病│フロイトの印象﹄福本

うございました︒

た︒
た だ︑そ う は 言 っ て も や は複製へのアクセス︒⑦さまざまな権・肖像権・プライバシー等の権

産業資源等の対象を理解し︑著作

ジタル・アーキビストとは︑文化・アーキビスト資格認定機構は︑﹁デ︶︒ 一 方︑ 特
curriculum-structure
定 非 営 利 活 動 法 人 日 本 デ ジ タ ル・

archivists.org/prof-education/das-

を 提 供 す る こ と︵ https://www2.

ティに信頼できる組織とサービス

ネットワークを通じて︑コミュニ︶
Society of American Archivist

index.php/Hoofdpagina
ア メ リ カ・ ア ー キ ビ ス ト 協 会

https://wiki.beeldengeluid.nl/

the-rijksmuseum

europeana.eu/post/democratising-Pekel, Joris. 2014. Democratising

aids/Barrf

https://www.moma.org/resear❖

the Rijksmuseum. https://pro.

り︑セントラルな歴史に対峙す❖

え て い き た い と 思 っ て い ま す︒というのは︑ここ︑芸術大学は︑
図 書 館 と も 美 術 館 と も 違 っ て︑
日々多くの個人の創造が繰り返

ch-and-learning/archives/finding-

忘れられることのないかたち❖るものとしての個人的な記憶もで︑アーカイブというものを考

❖

5
︵

6

修訳︑法政大学出版局︑一七頁︒

いということがよく分かりまし❖研究センターを︶したいと思っられる美術館や体系的な図書館

強くて︑いわゆる美術史に支え

さて︑そろそろ予定している

松 山 も ち ろ ん︑各 館 で 作 家 情のかなと思います︒
よる﹁文化項目分類︵ Outline of に︑芸術資源研究センター前所

147

されている場所であり︑そして

桂 英史・佐々木美緒・松山ひとみ・森野彰人

34

1
2
4 3

8
35

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

シンポジウム二 〇 一 八 年 の ア ー ト・ ド キ ュ

メンテーション学会で︑その様子❖
が 報 告 さ れ て い る︵ http://www.

利処理を行い︑デジタル化の知識と 技 能 を 持 ち︑ 収 集・ 管 理・ 保

jads.org/news/2018/20180616︶
︒ 以 下 を 参 照︒ 佐 藤
sympo.html
琴︵ 二 〇 一 八 ︶﹁国立歴史民俗博

す る と り く み の こ と︒ デ ジ タ ル・

象として︑長期的に保存しようと

準 語 彙︵ ボ キ ャ ブ ラ リ ︶ の 活 用ト・歴史分野における国際的な標関連企画 国際シンポジウム﹁アー物館メタ資料学研究センター国際︶︒︵ https://jdaa.jp/digital-archivist
デ ジ タ ル・ プ リ ザ ー ベ ー シ ョ

フォレンジックは︑犯罪科学の一の活動
Getty Vocabulary Programと日本﹂参加報告﹂﹃ ア ー ト・ ドンとは︑デジタル情報そのものに種で︑デジタル媒体のなかに残さ

キュメンテーション通信﹄︵百十ション学会二〇一八年度年次大会れた記録や情報を通じて︑法的証研究集会 アート・ドキュメンテー

拠や犯罪に関する捜査を行う学問︒

八号︶四 │六頁︒

reference/outline-of-cultural-mate

そ の 様 子 の 一 部 は︑ 下 記 で 見

一三六 │一四五頁︒
ることができる︒﹁藝大ＩＲＣＡ・❖附属図書館リニューアルオープン
イベント ﹂︵ https://www.youtube.
︶
︒
com/watch?v=YC-lqbpE1TE
ゲ ッ テ ィ・ ボ キ ャ ブ ラ リ ー ズ❖の こ と︵ https://www.getty.edu/︶
︒
research/tools/vocabularies/

rials/

https://hraf.yale.edu/resources/

術的議論として︑どちらも重要で﹃新建築﹄二〇一八年十二月号︑

14

❖

ある︒

❖

デジタル記録の真正性に関わる技

恒久的な価値を認め︑それを図書❖のことを言います﹂としている

護・活用・創造を担当できる人材

13

館学あるいはアーカイブズ学の対

9

10
11
12

vo l . 0 2

CO MP O ST
202 1

36

研

究

ノ

ー

ト

記憶機 関 の メ デ ィ オ ロ ジ ー❖

あ る 文 化 ま た は 社 会 的 伝 統 は︑ 結 局︑ そ れ ら を 支 え る 記 憶 装 置と命運をともにする︒
レジス・ドブレ

こ れ か ら の 芸 術 大 学 に と っ て︑ 図 書 館・ ミ ュ ー ジ ア
ム・アーカイブなどの機関は︑どのようなものであること が の ぞ ま し い の だ ろ う か︒ 本 稿 で は﹁ 記 憶 機 関 ﹂ と﹁メディオロジー﹂という概念をもちいながら︑この問﹀とは何か︒それは︑記
memory institution

題について考えてみたい︒︿記憶機関理がある︒しかしあえて︿記憶機関﹀ということばをつかうのは︑近年のデジタル情報技術が︑記憶と記録をめ
ぐる環境の全体を︑根本から変化させているからだ︒おおよそこの三十年のあいだに起きた技術的・社会的変化
は︑既存の記憶機関全体に影響をおよぼしており︑その変化に応じて︑各機関も変容を迫られている︒個別機関

佐藤知久

ることを目的とする機関ないし制度のことである︒❖

を保管することによって︑現在および過録 documents
去に関する人びとの記憶を︑時間と空間を超えて継承す│ 芸術大学における図書館・ミュージアム・アーカイブ38

具 体 的 に は︑ 図 書 館・ ミ ュ ー ジ ア ム︵ 美 術 館 ／ 博 物館︶・アーカイブなどの諸機関をさすが︑既存の施設にかぎらず﹁記憶を社会的に継承する﹂という役割をそなえているのなら︑これから出現する新たなタイプの制度や機関も︑そこにふくめることができる︒その意味で理念的で︑包括的な概念である︒
さまざまな記憶機関のあいだには︑無視できない差異があるため︑それらをひとまとめに論じるのには当然無

特に目新しい視点だとは言えない︒メディオロジーのすぐれている点は︑これまでのメディア論においてはしば
しば曖昧だった技術と文化の関係を︑より明確にしようと試みている点にある︒
たとえば︑十七世紀から十八世紀のヨーロッパで盛んだ っ た﹁ 書 簡 文 学 ﹂ と い う も の が あ る︒ こ れ は︑ 書 簡︶道 路 網︶常 勤 の 賃 金 労 働 者 の 集 団︶乗 用 の 動❖る︒牧歌的かつ穏やかで︑散漫な印象を与えるそうし物︑よって牧場や︑ひいては軍の所有する馬などであな ど を 管 理 で き る 強 大 な 中 央 の 権 力︑︵や 駅 馬 車 用 の 替 え 馬︑︵

こ と に 思 い を は せ る だ ろ う か︒ つ ま り︑︵

われわれはそれらの前提となっている貨物輸送体制のヴォルテールやセヴィニェ夫人の書簡を読むとき︑する︒

なく︑以下のような諸制度とともに考察すべきだと主張

ドブレはこの書簡文学を︑作家の才能だけによるのではのものが文学的価値をもつテキストとなった文学である︒︵誰かにあてた手紙︶の形式をとった︑あるいは書簡そ39

論としてでなく︑記憶機関論が必要だと思われる理由はここにある︒
そ し て こ の こ と は︑ も う ひ と つ の キ ー ワ ー ド で あ る﹁メディオロジー﹂という考えかたに関連する︒﹀ と は︑ レ ジ ス・ ド ブ レ︿ メ デ ィ オ ロ ジ ー médiologie︵一九四〇︱︶が︑一九九〇年代以後提唱する学問︵あ❖るいは彼自身の表現でいえば﹁場﹂︶である︒
メディオロジーは︑記録やコミュニケーションのために用いられる物理的・技術的なメディウム︵媒体︶を︑単なる技術としてではなく︑文化・社会・経済活動と切り離せないものとして︑また作者やアーティストや思想家の活動を︑かれらが活動を展開するメディウムとそのメディウムを成立させるための諸機構と不可分なものと2た文学には︑軍隊と中央集権国家とが必要だったのだ︒

4

1

して考える︒これだけでは従来のメディア論とくらべて︑

佐藤知久

1

3

2

3

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

ドブレは︑芸術作品が﹁作品﹂として成立し評価されるために必要な︑メディウム自体の存在と流通を可能にする︑技術的・文化的・社会的・政治的・経済的体制についても考察するべきだと考えるのである︒﹁﹃どのような機械がそこで動いているのか﹄という技術的な問題と︑﹃どのような言説が理解すべきとされているのか﹄という意味論的な問題︑そして﹃どのような権力が︑いかに︑誰に対して行使されているのか﹄とい❖う 政 治 的 な 問 題 ﹂ を 分 離 さ せ な い こ と︒ そ し て 書 簡 文
学 の 例 で い え ば︑ 手 紙 が﹁ 文 学 作 品 ﹂ と し て 成 立 す る
ために不可欠な︑﹁記号の産出と出来事の産出の間に現れる中間的な手続き﹂︑すなわち﹁同時に技術的︑文化﹂に着目するこ
mediation❖と︒つまりメディオロジーとは︑メディア技術︑そのメ的︑社会的でもある媒介作用

ディアによって媒介される思想や記憶の内容︑それらの技術とメッセージの流通を支える政治経済的なしくみの三つを︑本質的に不可分の関係にあると考える立場をいう︒
芸術の領域でいえば︑技術の進展︱チューブ入り絵具が屋外で直接風景を見ながら絵を描くことを可能にし︑現代美術のキュレーターから︑展示が終わった作品の少なからぬものが廃棄されますと聞いて︑私は驚愕した︒
とりわけ大きな作品や︑その場にあわせて設営されたイ❖

ンスタレーション作品の多くは︑廃棄されるという︒美あること︒美術館にせよ大学の資料館にせよ︑収蔵庫の❖部﹂にある諸要素と不可分な関係の上に成立するものがや人びととの相互行為など︑一般的にいえば作品の﹁外の場の歴史的特異性︑来場する鑑賞者のもつ多様な背景

質的に自律するのではなく︑展示空間の物質的特性やそ作品のなかには︑︱移動可能な絵画や彫刻のように︱物を持たない素材や媒体をつかっている作品があること︒

もちろんここには理由がある︒恒久的な物質的安定性る︒

が︑私にとって︑芸術の記憶に関する問いの出発点にあ美術作品が︑展示期間が終わるとゴミになる︒この現状作品のごく一部に過ぎない︒作家たちが全力で制作した保管することで存在しつづける作品は︑公に発表された

術館やコレクターに購入されたり︑ギャラリーや作家が7

能力には物理的限界があるし︑作家自身が保管倉庫を維小型フィルムカメラが路上の人々のスナップ撮影を可能にしたことはしばしば指摘される︱に加えて︑そのような新たな表現を﹁芸術﹂として認知し評価する人びとのつくるネットワークや︑その技術を成立させている政治的・経済的な条件についても重視する立場がメディオロ
ジー的な視点だといえる︒
記 憶 媒 体 の デ ジ タ ル 化 は︑ 図 書 館・ ミ ュ ー ジ ア ム・
アーカイブを成立させてきた︑さまざまな伝統的・社会的・文化的・政治的・経済的な諸条件を巻き込んだ変化
を不可避的に伴うことが予想される︒伝統的な記憶機関
は︑記憶媒体のデジタル化にひきずられるように︑変化せ ざ る を え な く な る し︑ す で に 変 化 し て い る︒ そ れ に
よってデジタル時代の記憶機関が︑芸術大学において︑どのように芸術的創造の可能性をひらく︱あるいはせばめる︱のかを考えること︒以下は︑この問いをめぐる断片的なノートである︒．芸術的創造物の廃棄について品﹂は︑図書館という記憶機関によって収集・保管され❖行 さ れ る 書 物 と い う 媒 体 に 発 表 さ れ る︒ こ れ ら の﹁ 作性は主に︑学術雑誌に掲載される論文や︑著作として刊

学術界のプレイヤーである研究者にとって︑その創造における記録の扱い方には︑大きなちがいがあるからだ︒

学術も芸術も︑創造性が重視される世界であるが︑両者の世界を学術の世界とくらべるとはっきりすると思う︒

このことの不思議さ︱というか﹁異常さ﹂︱は︑芸術うか︒．学術的創造物の保管と共有るべきだろうか︒作品の﹁廃棄﹂を続けてもよいのだろなものであり︑その場で経験されればそれでよいと考えてよいとは思えない︒それとも芸術とはそもそも一回的だが私は︑この現状を﹁仕方がない﹂ものだと放置し

京都市立芸術大学に転職して数ヶ月経ったとき︑ある

125持する能力にも限界があること︑などである︒てきた︒学術雑誌・書物・図書館という︑モノと機関がつくるネットワークシステムは︑たとえ無名の大学院生の作品であっても︑それが価値あるものだと評価されれば︑ほぼ恒久的に保管するシステムを構築している︒
佐藤知久

8

9

6

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

40
41

少し詳しく説明しよう︒学術雑誌がもつ社会的機能は
四 つ あ る と い わ れ て い る︒ ① 登 録︵ レ ジ ス ト レ ー シ ョ❖ン︶︑②認証︵サーティフィケーション︶︑③アウェアネ．検索と 引 用 に よ る 創 造 物 の 組 織 的 継 承ている︒

両方をとり︑大量のコピーが︑個々の読者だけではなく︑散的に﹁保管﹂される︒分散のルートは︑販売・寄贈ののち︑公共空間として開かれている各種の記憶機関に分体に記録され︱あるいはＰＤＦ化され︱︑印刷／複製の査読をクリアした論文は︑物質的な耐久性をもつ紙媒がなされる点に注意しておきたい︒

場からではなく︑同業者による学術的立場から﹁認証﹂証﹂されるのだ︒市場における有用性や︑別の職業的立

質 を 備 え た 仕 事 か ど う か︑ 研 究 者 同 士 の 立 場 か ら﹁ 認読﹂と呼ばれる質的評価が行われる︒その論文が一定の次 に︑ 類 似 す る 研 究 を 行 っ て い る 研 究 者 に よ る﹁ 査更不可能になる︒これが﹁登録﹂だ︒

時点で︑研究成果として表現されたものは︑基本的に変され︑原稿として雑誌へと投稿される必要がある︒この

学術的創造の成果が︑特定の日時と著者名のもとに固定学術論文が学術雑誌に掲載されるにあたっては︑まずス︵意識の高まり︶︑④保管︵アーカイブ︶である︒

10

索手段と論文そのもののデータが一体化した︑前述のよ

内容はデジタル化されていった︒その結果現在では︑検二十世紀の後半以後︑これらの検索手段とメタデータのとに記述されたものである︒情報カードの時代を経て︑であり︑﹁著者名﹂や﹁出版年﹂などの統一的な項目ご資料である論文本体を検索するための一種のメタデータ

端を発する︒索引誌や抄録誌に集積された情報は︑一次❖体のカタログ︵﹁索引誌﹂や﹁抄録誌﹂と呼ばれる︶にの歴史は︑論文のタ見するための検索手段 finding aid
イトルや概要だけをまとめた︑十九世紀にはじまる紙媒

膨大な学術情報の海から︑目的に則した学術情報を発段﹂と﹁引用﹂というしくみを通じて活用される︒

そ れ ら に 保 管 さ れ て い る の で は な い︒ そ れ は﹁ 検 索 手スなどの記憶機関にアーカイブされた学術論文は︑ただ実際の図書館や︑デジタルなオンライン・データベー3

うな巨大オンライン・データベースが出現している︒

各地の大学図書館・公共図書館︑そして国会図書館やアメリカ議会図書館のような中核的記憶機関に︑物理的に保管されていく︒
こうして研究の成果は共有され︑人びとの﹁意識﹂にの ぼ る よ う に な る︒ 近 年 で は︑ こ れ ら 学 術 論 文 の 多 く
や JSTORな ど の︑ オ ン ラ イ ン の 雑 誌 論 文 検が︑ CiNii
索データベースに電子的に格納されており︑検索と同時に雑誌論文へのアクセスも用意されていることが多い︒
そこには膨大な数の﹁作品﹂が蓄積されており︑たとえでは二〇二〇年末現在︑二千二百万本
ば CiNii Articlesの論文や記事を検索できる︒
結果として学術的作品の場合︑オリジナルな﹁作品﹂は最初から複製物として出現する︒オリジナリティは複製物のなかにそのまま保持され︑学術的知識の創造性は︑
大量の複製物を通じて分散保管されることで︑ほぼ永久に継承される︒コピーをひとつでも保管する記憶機関があるかぎり︑知識はさらに複製できる︒その意味では︑
世界各地に分散する図書館の総体がひとつの記憶機関であると言っていいかもしれない︒この点は︑複製が基本的に不可能であるとされる︑多くの芸術作品とは異なっ

ただしここで忘れるべきでないのは︑学術資源のデジ
タル媒体への移行が︑自動的に行われるものではないということだ︒個々の大学図書館の蔵書カタログ︵ＯＰＡＣ︶であれ︑巨大オンライン・データベースであれ︑それらのデータベースを構成する個々の情報は︑もともとは国立国会図書館や民間の組織などによって人的に入力されたもの︱機械可読目録︵ＭＡＲＣ︶︱だ︒学術雑誌の編集者︑それらを印刷し流通させる業者︑書誌情報をデジタル媒体に入力しそれを共通管理する組織とシステ
ム︑そして巨大なデータベースを維持する予算などの総体として︑デジタル・データベースは成立しているのである︒
したがって︑このようなデータベースを芸術の領域でつくるにしても︑まず問題になるのは︑膨大なメタデー
タや本体となるコンテンツを︑誰がどのように作成し︑とりまとめ︑分類整理していくのかである︒メディオロ
ジ ー 的 に 言 え ば︑ ど の よ う な 権 力 が そ こ で 働 く こ と によってデータの入力が可能になる／促されるのか︑ということになる︒
一般的な回答は︑それを仕事や業務にするというもの
佐藤知久

11

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

42
43

だろう︒だがデータ数は膨大である︒誰が︑どこから手身が書いた論文を登録することだろう︒論文本体のＰＤ
Ｆデータをアップロードすることも可能である︒﹈︒ディ

一般的なキーワード検索に加えて︑いわゆるディレク❖

トリ型検索が可能であることも興味深い﹇図は的な︱﹁数理的に算出可能な﹂︱検索方法よGoogle❖の関心領域を熟知した検索者にとっては︑この分類方法

末にほぼ姿を消した︶︒しかし︑学問の動向や自分自身る著名なディレクトリ型検索サービスは︑二〇一〇年代

持は困難になる︵そのため︑インターネット全体に関わ分類すべき対象の数が膨大になるとディレクトリの維できるようになっている︒

ゴリーを指定したり︑登録後にそれを再編集することもユーザーが論文のメタデータを入力する際に︑分類カテ

業は約七百人のボランティアが担当しているほか︑登録た当事者によってしか分類できないことになる︒この作

いての知識が必要となり︑その学術領域の構造を熟知しリーに分類しなければならない︒そのため哲学全体につレ ク ト リ 型 検 索 で は︑ 個 々 の 論 文 を︑ 人 間 が 各 カ テ ゴ

1をつければ良いのか︒❖﹂というデータ
こ こ で 参 考 に な る の が︑﹁ PhilPapers
ベースである︒これは︑哲学に関する文献データベースとして世界最大といわれるオンライン・データベースであると同時に︑哲学研究者が交流するコミュニティ・サ
イ ト で も あ る︒ 一 般 に︑ 巨 大 な オ ン ラ イ ン 学 術 デ ー タの場合︶や︑財団にベースサイトは︑国立機関︵ CiNiiの場合︶のように︑公支援された非営利組織︵ JSTOR
共的で持続性が高い第三者的機関によって運営されるこは︑デヴィッド・チャーマーとが多い︒一方 PhilPapers
ズ︵一九六六︱︶という一人の哲学者が︑まだ学生だった一九九〇年代にボランティアで始めた活動がもとになっており︑現在はカナダのウェスタンオンタリオ大学にあるデジタル哲学研究所を拠点としている︒
は︑ユーザー参加型のデータベースである︒
PhilPapers
アカウント登録したユーザー︵その多くはプロの哲学者
や哲学研究者だ︶は︑自分で論文のメタデータを入力することもできるし︑他者の登録されていない書誌情報を13

自 身 も︑ カり︑場合によっては優れている︒ PhilPapers
テゴリー化をみずからの主要な特徴だと位置づけており︑［図 1］PhilPapers（出典：https://philpapers.org/）

12

入力することもできる︒もっとも一般的な例は︑自分自

佐藤知久

14

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

44
45

分類法やカテゴリー化のツールについて︑独自に開発を❖続けている︒それぞれのカテゴリーごとに︑研究のトレンドや求人情報を表示するなど︑まさに哲学者による哲学者のための哲学者のデータベースであるといえるだろう︒
次に︑このようにして集積された学術的創造物の再利用を可能にするのが︑﹁引用﹂というシステムである︒
引用とは出典を明記するなど一定の条件のもとであれ
ば︑どのような論文であっても︑無償かつ無許可で︑誰でもその一部を自分の学術論文の一部として利用できるという﹁社会的合意﹂である︒この合意は︑ほぼ世界的に確立している一種の倫理的な制度である︒他者の論文を引用できるということは︑自分の論文も自由に引用されることを意味するが︑引用されることは論文に対する評価のあらわれでもあるため︑ここには一種の相互贈与
的な互酬性が成立している︒資本主義社会であっても連綿とつづく︑この驚くべきしくみをもとに︑学術的記憶機関の利用者は︑膨大な学術論文を独自の視点で再組織化し︑解体し︑自らの作品を構成する生きた素材として再活用できる︒長年の︑手作業を通じて整備された検索❖せつつ︱たどることができるような記憶機関は︑管見のとつの展示履歴やその作品についてのレビューと関連さ的研究と同じように︑線的に︱あるいは作品のひとつひ

憶機関︑さまざまなアーティストの活動の足跡を︑学術

いつどこでどのような作品を発表したのかを記録する記

美術の場合を考えてみよう︒ひとりのアーティストが︑ないか︑と思うのだ︒

久的に継承するような機関︒そのようなものが必要では制作者の固有名や発表された時間とともに記録し︑半永社会的・文化的機関︒そのような作品についての記憶を︑ら︑その作品や演奏活動に関する記憶を継承するような︑学生の発表であっても︑それがすぐれたものであるな

ではないか︑というものである︒

な記憶機関に相当するものが︑芸術においても必要なの

私の基本的なアイデアは︑これまで述べてきた学術的．芸術的 創 造 物 の 記 録 に つ い て定をつけたうえで︱実現しているのである︒

17

手段の力をもちいて︑膨大な論文を前に情報爆発することもなく︑研究者は自分の関心にそった論文を発見し︑それを引用︱自分の創造的活動に必要な素材へと分解︱しながら活用しあっているのである︒
近年では︑論文データベースで検索した結果を︑自分が管理する個人的な文献管理データベース・アプリケー
ションに出力したり︑オンライン・データベース内に個人ページが生成され︑ブックマークした論文のリストや推薦する論文のリストを自動的に表示するなど︑コンテ
ンツマネジメント的な能力を備えているデータベースも少なくない︒
このように︑学術の世界では︑創造物はつぎの創造のための共有資源として︑日常的に継承されている︒学術論 文 に は じ ま り︑ オ ン ラ イ ン・ デ ー タ ベ ー ス へ と 至 る
ネットワークが構成する︿記憶機関﹀は︑学術的知識の創造↓保管↓再利用↓新たな創造⁝という循環を可能にする生態学的な土壌として︑ひとりひとりの研究者が構想したアイデアと思考を︑つぎの創造のために継承する❖装置となっている︒それは︑石原友明がいう﹁︿素材﹀することは困難である︒データベースが完全だとは思わして芸術系にはそれすらがないのか︑という疑問を払拭

術系では充実した記憶機関が整備されているのに︑どう

らく人文社会系の研究者という視点から考えると︶︑学

術大学という場に視点を置いてみると︵かつそこではた

しかしながら︑次の芸術的創造を行う人材を育てる芸る︶︒﹁普通の人びとの知﹂がそこには継承されないことにあオリティを備えたものしかその内部に保管しないため︑ない︵最大の問題点は︑学術的な記憶機関が︑一定のクた 単 純 に︑ 記 録 が﹁ す べ て ﹂ を 継 承 す る と は 考 え て い以来現在でも論争がつづいているのであって︑筆者もまも記録できるのかといった問題については︑ソクラテス

意味で﹁知る﹂とは何か︑あるいは︑﹁知識﹂はそもそ功しているかのように議論をすすめてきた︒だが︑真の憶機関が︑知識の本質を記録し保管することに完全に成う意見もあるだろう︒実際︑本稿はここまで︑学術の記から︑そのような装置は不要だし不可能である︒そうい的なものであり︑また︑身体全体で感受するものなのだ

美術であれ音楽であれ︑芸術は時空間と不可分な一回化された記憶の豊かな土壌﹂を︑︱いくつかの強力な限

1615

かぎり存在しない︒

佐藤知久

46
47

4

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

ない︒しかし︑それすらないというのは︑問題ではないだろうか？
もちろん︑芸術に関連する主要な論文や情報をまとめた文献データベースは︑学術的創造物一般と同様に︑数多 く 整 備 さ れ て い る︒ 美 術 館 が 収 蔵 す る 作 品 の デ ー タ
ベース︵たとえば国立美術館の所蔵作品総合目録︶もある︒より広く博物館・図書館・アーカイブ機関などをふ❖の プ ロ セ ス の も と に 評 価 し 選 別 し 所 蔵 が 決 ま っ た﹁ 作品﹂︑つまり所蔵作品＝コレクションのデータベースであり︑すべての価値ある作品やその記録の保管を求められ て は い な い︒ さ ら に︑ 近 年 の 美 術 館 は﹁ 何 が 美 で ある の か ﹂ と か﹁ わ れ わ れ と は 誰 の こ と な の か ﹂ と い った︑感性的あるいは公共的な問いをめぐる思索や議論の場としての機能を重視しつつある︒美術館は﹁これが美❖である﹂といった判断の提示ではなく︑より論争的・対

まざまなアーキテクチャとして︑負の記憶機関は情報のな情報のフィリタリングとレコメンデーションなどのさデータの捏造︑巨大な情報企業によるアルゴリズミック

ざまなレベルで作動している︒フェイクニュースや学術界において︑このようなアーカイブ・システムは︑さまなシステム︑言わば﹁負の記憶機関﹂である︒現代の世

何が見えて／聞こえているのか﹂を選別している潜在的的システム﹂のことをさしている︒それは︑﹁そもそも﹁忘却の穴﹂に廃棄されるべきもの︱とを峻別する﹁法❖そ も そ も 考 え ら れ る も の と︑ そ う で な い も の ︱ い わ ば

ムのなかに出現することができ︑記録として残すべきとは一種の抽象的で潜在的なメカニズム︑つまりメディウのアーカイブやアーカイブ機関を指すのではない︒それ

ここでフーコーがいうアーカイブとは︑具体的な個々可能性のシステム﹀を最初から規定するものである︒❖

またそれが与えられるコーパスのうちで︑その︿言表略︶アーカイブとは︑言表＝出来事の同一の根元で︑則性に応じて︑互いに維持し合い︑ぼかし合う︒︵中な関係にしたがって相互に組み立てられ︑特殊的な規﹁世界に向けて発信﹂されているように見えて︑実際にやりとりをふくめて知識や情報が商品化されつつある︒

あらわれである︒だが現代においてはむしろ︑個人間のテムが資本主義社会においてもつづいているのは︑その人間はそれを共有してきた︒学術論文における引用シス

はさまざまな境界を越えて伝播し︑社会性動物としてのドニュースであれ︑成功であれ失敗であれ︑経験や知識されてきたといわれている︒グッドニュースであれバッ❖︿逆戻りしないラチェット式の文化進化﹀によって維持視点を広げて考えてみよう︒人間の文化は︑そもそもションをもたない美術館も少なくない︒

話的・フォーラム的な役割を担いはじめており︑コレク

22

くむさまざまなデータベースの横断的な検索を可能にす❖る﹁ジャパンサーチ﹂も︑二〇二〇年に正式公開された︒❖

美術館が連携して︑所蔵作品・図書・資料を横断的に検❖索できるデータベースもある︒手稿譜の所在目録データ
ベースや︑楽譜のデータベース︑クラシック音楽のさま
ざまな演奏を記録した音源や映像と一体化した配信サービスもある︒
けれどもこれらのデータベースは︑芸術的な創造活動に直接たずさわる作者というよりも︑どちらかといえば芸術の研究者や︑美術館などで働く国内外の人びと︑そして広く鑑賞者などの利用を想定しているのではないだ
ろうか︒
たとえば美術館のデータベースは︑個々の機関が一定

はれぞれのタイムラインやコミュニティやサロンのなかに︑個々人は閉ざされはじめているのではないだろうか︒
こ れ は 好 ま し い 状 況 で は な い︒ な ぜ な ら︑ も し ド ブ
レがいうように︑﹁ある文化または社会的伝統は︑結局︑❖それらを支える記憶装置と命運をともに﹂するのだとすることに失敗するとき︑わたしたちは︵それがどのような意味においてであれ︶退化へと運命づけられることになるからだ︒
かつてミシェル・フーコー︵一九二六︱一九八四︶は︑
このように述べていた︒

アーカイブとは︑第一に︑言われうることの法であり︑単独な出来事としての言表の出現を支配するシステムである︒だが︑アーカイブはまた︑次のことをももたらす︒すなわち︑これらすべての言われた事物は︑
無定形な多数のうちに無際限に集積されることもない
し︑切断なき直線性のなかに記入されることも︑外的偶然事のただ赴くがままに消え去ることもない︒しか25

19

れば︑経験や知識を同時代の他者や次の世代へと共有す

24

23

18

し︑それらは︑明確な形象のうちに集まり合い︑多様

佐藤知久

26

21

48
49

20

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

出現可能性を最初から規定している︒
もちろん︑あらゆる芸術的創造物を保管することは不可能だし︑フーコーがいうように︑われわれ自身が同時代的に持ってしまっている不可視の選別メカニズムを芸❖

27

術の記憶機関が逃れることも︑おそらくできないだろう︒
ただし︑だからといって私たちが︑芸術的創造物の記録をあきらめることはないはずだ︒．来るべ き 記 憶 機 関

あらためて基本的な出発点を確認したい︒
本稿は︑これからの芸術大学にとっての︑記憶機関の芸術大学の記憶機関であるからには︑それは︑芸術大ありうる姿について考察している︒

学の学生・卒業生・教職員にとって意味のあるものでな
け れ ば な ら な い︒ し た が っ て そ の 記 憶 機 関 の 構 想 に あ
たっても︑まずは実際に学生や教職員の意見を調査しながら進める必要があるだろう︵ただし︑この点に関する

図書館のライブラリアンで︑研究者でもあるクロッケン
デ イ ル は︑ 美 術 系 大 学 生 と 図 書 館 と の 関 係 に 関 す る 先❖︶との結果から︑
行研究と︑自らの質問紙調査︵ n=362❖
さまざまな論点を指摘している︒来るべき記憶機関の構︒図書︑粉さまざまな記憶機関が設立されてきた ﹇図 ﹈❖よう︒一八八〇年の京都府画学校創設以来︑本学には︑

京都市立芸術大学の場合について︑具体的に考えてみあるだろう︶︒

らし合わせながら︑実現の可能性を検討していく必要がや教職員のニーズ把握と︑さまざまな構想と計画とを照想にあたっては︑このような調査の結果にもとづく学生

29

28

本や模本︑博物標本︑楽譜︑レコード︑作品︑各種美術
資料︑各種音楽資料︑視聴覚資料︑楽器︑デジタルデー
タなど︑記録の種類や︑その記録が要求する保管や利用形態の変化に応じて︑さまざまな記憶︱あるいは研究︱機関がつくられてきたことがわかるだろう︒京都芸大の記憶機関は︑比較的短い年月のうちに︑衣替えを繰り返している︒記憶機関も不変ではないのだ︒
二〇二三年の崇仁地区への移転に際しては︑既存の諸機関︵図書館︑芸術資料館︑日本伝統音楽研究センター︑（京都市立芸術大学百年史編纂委員会（1981）をもとに、筆者作図）

調査研究を︑筆者はまだ十分に行っていない︒たとえば

2［図 2］京都市立芸術大学における記憶機関の変遷

5

アメリカのヴァージニア・コモンウェルス大学美術学部

佐藤知久

30

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

50
51

ギャラリー＠ＫＣＵＡ︑芸術資源研究センター︶が﹁担う機能・役割を再考し︑様々な芸術資源や教育研究成果
等を基軸とする新たな機構﹂としての﹁創造連環機構﹂❖が構想されている︒学内にある複数のデータベースを横断的に検索できるシステムの実装や︑現在の沓掛キャン
パスにあるさまざまな芸術資源の目録化など具体的なことがらをすすめつつ︑新たな機構について議論している
ところである︒ではその機構︱あるいは来るべき記憶機
関は︑どのようなものとなるのだろうか︒
本稿の冒頭で述べたように︑メディオロジー的な観点からすれば︑何らかの記録技術を用いた活動について考察するにあたっては︑①記録媒体の物理的・技術的レイヤー②記録された内容の意味や評価に関する人文・社会学
的レイヤー③記録媒体を保管し流通させる政治・経済的レイヤーという三つの層について考えることが重要となる︒記録媒体がどれほど技術的にすぐれていようと︑それを保❖課題であるともいえる︒広大なデジタル空間に︑作品や展示の記録を豊かなコンテンツとして蓄積していくことは十分に可能である︒
けれども︑こうした可能性がしばしば煌びやかに語られる一方で︑作成された記録の﹁その後﹂についての議論は︑十分に成熟しているとは思えない︒①誰がどのような基準で評価選別するのか︑②アーカイブする作品や資料のメタデータを誰がどのように記述し入力するのか︑③メタデータの統一性に関する合意をどのように形成す
るのか︑そして④保管されたデータの長期的な管理を誰が︱あるいは何が︱担当するのかといった︑学術界における﹁登録︱認証︱アウェアネス︱保管﹂に相当するプ
ラクティカルな問題が︑課題として残っている︒記憶機関について構想するためには︑こうした課題を無視して記録の方法論だけを論じても仕方がないはずである︒
ここではもちろん︑こうした課題すべてについて︑充管する組織や機関がなければ記録は失われる︒技術と組織があっても︑記録に価値を見出して活用しつづける人
たち︑さらなる記録をそこに投入してその場を生き生きとしたものにする人たちがいなければ︑組織はうまく動❖か な い︒﹁レコードはカルティベートされなければならない﹂のである︒
別の言い方をすれば︑来るべき記憶機関について考えるためには︑この三つのレイヤー＝専門性のどれにも決定論的な立場を与えることなく︵技術決定論にも︑経済決定論にも︑権威主義にもおちいらずに︶構想を練らねばならない︒
たとえば︑デジタルメディアによる記録には︑きわめて大きな可能性がある︒デジタルな記録媒体は圧倒的に広大な保管空間をもち︑﹁記録の方法﹂についても新しい可能性をひらいている︒ＡＲ︵拡張現実︶やＭＲ︵混合現実︶など︑さまざまなｘＲ︵クロスリアリティ︶技❖

術を用いることで︑新たな作品の記録方法を開発するこ❖間や場所や文脈で発表された活動については︑記録が残だがそうすると︑いわゆる﹁芸術﹂の制度外にある空下がるからだ︒

的価値が︑一定程度﹁認証﹂されるし︑保管のコストもとつの合理的な選択肢だろう︒それによって記録の芸術発表されたものに限って︑記録・保管するというのはひ

さらに︑広い意味での公共空間での作品の公開など︶に

リーや美術展での発表︑公的なコンサート会場での演奏︑ロールが行われている展示・表現空間︵学内外のギャラにおける査読のように︑一定程度のクオリティ・コント

ここは︑慎重に検討すべきポイントである︒学術雑誌

わない︒今のところ私はそう考えている︒

い︒その誰かは﹁作者﹂でもよいし﹁鑑賞者﹂でもかま﹁すべて﹂の作品や活動の記録を保管することが望まし

定程度のクオリティを備えていると﹁誰か﹂が考える︑

ム に と り あ げ ら れ る よ う な 作 品 や 活 動 だ け で な く︑ 一

美術館の﹁コレクション﹂に収蔵されたりジャーナリズ

まずは課題①②に関してである︒来るべき記憶機関は︑的活動に関する新たな記録方法の開発自体が︑芸術的なテーション自身が﹁作品﹂化する現状においては︑芸術と が で き る︒ 活 動 の 記 録 と し て の ア ー ト・ ド キ ュ メ ン

33

で芸術であり︑それを誰が線引きするのかという問いにらないことになってしまう︒ここで問題は︑何がどこま35分に検討することはできない︒いくつかの見通しのみを︑

32

31

私見として記しておきたい︒
＊

佐藤知久

52
53

34

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

接近していく︒
この問いにここで答えることは本稿の目的ではないが︑少なくとも狭く線引きすべきではないと私は考えている︒
歴史がどう記憶されていくかというフーコー的な視点と︑芸術とは何かという視点の両方から︑できるかぎり︵フーコーのいう︶︿アーカイブ﹀の間口を広げておくべきだろう︒
この点で︑コミュニティ・ベーストなアーカイブ活動︑
つまり自分たち自身のなかから自生するアーカイブとしての﹁コミュニティ・アーカイブ﹂の考え方は︑芸術の❖記憶機関においてもやはり示唆的だと思われる︒たとえば︑京都市立芸術大学という大学に関係する人びとの︱在学生や教職員だけでなく︑卒業生や退職者をふくめた︱コミュニティ・アーカイブとして︑この学校の関係者
が自ら記録を残していく︑という方向性である︒自分の活動を記録したデジタルデータを納品することを︑大学における教育の一部に明確に組みこむことも可能だろう︒
長期的に保管されることを意識することで︑学生は短期的に話題になることや︑市場的価値︑同時代的な有用性などとは異なる観点から︑自分の活動を見ることもでき［図 3］ piqlfilm（出典：https://vimeo.com/186385895）

るようになるだろう︒自分の活動をどう記録すれば他の利用者に届くのかを考えることは︑作品制作や演奏活動のありかたを再考することにもつながるだろう︒どのよ
うな形態で自分のデータを保管するかを考えることは︑教育という点から見ても無益ではない︒③のメタデータの統一性に関しても︑ひとりひとりの参加者が入力について試行錯誤するなかで︑つくりながら合意を形成していくこともできるだろう︒
こうして生まれた大学ごとのコミュニティ・アーカイ
ブ的な記憶機関が︑横断的な検索手段によって連結されれば︑より包括的な︱学術的データベースにも匹敵する︱記憶機関になるかもしれない︒大学が︑みずから記憶機関をつくる意味がここにある︒＊

ふたつめは④の長期保管に関することだ︒
デジタルな記録媒体には︑膨大な容量と完全な複製可能性という利点の一方で︑長期保存性が低いという致命ですら的な難点がある︒ＬＴＯテープや Archival Disc
数十年から百年程度の保存性しかない︒デジタルデータの長期保管は︑決定的に脆い地盤の上に成り立っており︑現状では大量のデータを数年ごとに異なる媒体に保存しなおす必要がある︒長期耐久性をうたう民間のクラウドサービス︵ AWS Glacierや Google Cloud Archiveなど︶を利用することもできるが︑データを外部に保管するリ
スクや万が一の損失可能性は排除できない︒いずれにせ00

よ︑いつか解決策が来るだろうという見込みのまま︑貴重なデータをデジタル媒体だけに保管することは︑廃棄物の処理方法を欠いたまま︑核開発や原子力発電所が見切り発車したことにどこか似た危険性を持っているようだがもしかすると︑この不安定性は技術的には解消さに思われる︒

れるかもしれない︒最近のことだが︑ノルウェーの民間
企業ピックルＰｉｑｌ社は︑ポリエスターベースのフィルム︵それは映画の光学フィルムと基本的には同じである ︶ に︑ 人 間 が 可 読 可 能 な デ ー タ と デ ジ タ ル コ ー ド そpiqlfilm﹈︒ ポ リ エ ス タ ー ベ ー ス フ ィ ル ム は︑のものを﹁プリント﹂して長期保管する方法︱︱を開発した ﹇図最適な条件下であれば五百年以上の保存性があるとされ︑マイクロフィルムなど長期保管用のアナログデータ媒体
佐藤知久

3

36

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

54
55

❖

として︑すでに確かな実績をもっている︒ピックル社のア イ デ ア は︑ こ の ロ バ ス ト な メ デ ィ ウ ム に︑ デ ジ タ ル
データを改変不可能なかたちで記録する︑というものだ︒
それによって︑データ・ミグレーションの間隔を︑数百年規模にまで広げることが可能になるという︵ちなみに社名の﹁ピックル﹂は︑野菜を﹁ピクルスにして保存する﹂ところから来ている︶︒❖

具体的な原理は次のようなものである︒デジタルデー
タは︑フィルムの各コマに︑きわめて高精細な﹁ピクセル ﹂ と し て﹁ プ リ ン ト ﹂ さ れ る︒ フ ィ ル ム 一 コ マ に は
八八〇万ピクセルを記録することが可能である︒このピクセル群はいわば﹁巨大なＱＲコード﹂であると考えればよい︒それは光学的に﹁見る﹂ことが可能な形に印刷されており︑デジタルカメラによってデジタル画像としの冒頭て読み取ることも可能だ︒この画像を︑ piqlfilm
部分に視覚的に可読可能な文字データとして書き込まれている︑実行可能なコードに読ませることによって︑巨大なＱＲコードからデジタルデータが復元される︒こうしてデジタルデータそのものが︑光学フィルムのなかから完全に再生できるのである︒としたらどうだろうか︒
コンピュータのチップに超高密度な集積回路をつくる技術を用いれば︑紙の上に︵あるいは本のように閉じる
ことができ長期保存性が高いメディウムであればなんでも︶デジタルデータを﹁印刷﹂することは不可能ではないはずだ︒とすればそのとき︑図書館は今のかたちそのままで︑デジタルデータとアナログデータの両方を記した﹁本﹂を保管する︑未来のライブラリーになるだろう︒

おわりに ―コレクションからコンポストへ

最後にふたたびフーコーのことばを引用したい︒
以下の引用は︑一九七六年一月の講義からのものだ︒
この当時フーコーは︑さまざまな︿アーカイブ﹀についての調査にもとづく研究︑つまり何が記録され・何が語られないように封印されてきたのかを個別具体的に明らかにする仕事にひと段落つけたあと︑より現実的で実践的な課題へと向かおうとする︑ある種の転換点に位置しデ ー タ の 読 み 取 り に 必 要 な 道 具 は︑ デ ジ タ ル カ メ ラの解読方法はすべて︑とコンピュータだけだ︒ piqlfilm
個々のフィルムの冒頭に目に見える文字で書き込まれてい る の で︑ た と え 遠 い 将 来 に ピ ッ ク ル 社 が 存 在 し な く

だけからデータを復元できるという︒
piqlfilm

なったり︑コンピュータのＯＳが完全に入れ替わったとしても︑へ の デ ー タ 記 録 サ ー ビ ス だ け で な く︑
同社は︑ piqlfilm
北極圏のスヴァールヴァル諸島の地下にある永久凍土層を 保 管 す る﹁ Arctic World Archive﹂とい内 に piqlfilm
うサービスもはじめている︒ここには世界各国の貴重な文 書 だ け で な く︑ ノ ル ウ ェ ー な ど の 美 術 館 か ら も デ ー
社
タが保管されはじめている︒二〇二〇年には GitHub
が︑そのすべてのオープンソース・ソフトウェアのコード︵二十一テラバイト︶をアーカイブしたことでも話題になった︒の可能性はまだ未知だとも言えるが︑物理的
piqlfilmにロバストなメディウムにデジタルデータを転写するとい う ア イ デ ア は 画 期 的 で あ る︒ た と え ば︑ も し﹁ 紙 ﹂︵数百年の長期保存性をもつもう一つの確実な媒体︶に︑超精密にデジタルデータを﹁印刷﹂できるようになった❖の言説に対する批判に主要な力を与えてきたものがあ対をつくり結びつけたところにこそ︑この十五年来諸々

科学の序列によって資格を剥奪された知とのあいだに学識研究が明るみに出した埋もれた知と︑知識及びうことなのだ︑と︒

属化されていた知﹄の蜂起﹂とともに行われてきたといの人びとの知﹂の出現とともに︑つまりは﹁諸々の﹃従の批判が︑序列的に下位にあるとみなされてきた﹁普通もとづいて為されるさまざまな制度やことがらについて

明るみに出すものであるが︑重要なのはこうした研究にことのなかった歴史的な諸内容を︑緻密な研究を通じての特徴をもっている︒それは︑これまであまり知られる

行われてきたオルタナティブな活動と同様に︑ある共通

彼は言う︒自分の仕事もまた︑近年さまざまな場所でせることに他ならないものだった︒

こと︑私たちの文脈でいえば記憶機関を現実的に活動さわるものではない︒それはある種の﹁知﹂を作動させるの分析に向かうのだと︑作動している︑諸々の権力装置 ̶フーコーは述べる︒だがそれは︑単なる学術的分析に終

39

37

38

社会の
ていた︒自分はこれからあらためて︑﹁権力﹂ ̶
様々に異なるレヴェルで︑かくも多様な拡がりをもって

佐藤知久

56
57

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

るのです︒⁝⁝科学に固有な権力の序列のなかに諸々の知を記入しようという計画に対して︑系譜学という注

本稿に記したさまざまなアイデアは︑本誌に収録さド ブ レ︵ 一 九 九 九 ︶ 三 六 頁︒ 引 用 に あのである︒それは︑すべてを説明したり︑出来事を全体の一部に回収しようとするのではなく︑中心化の動きや❖語り方とはまったく別に︑個別的な知︑ローカルで領域

ずからの住まいをしつらえることなどできないというきまぐれで死すべき存在者は︑地上にみられる︒この持続性と永続性なくしては︑人間の形成物である世界に持続性と永続性がさずけ

人間が制作する﹁対象物の耐久性により︑人間よってこそ︑世界が持続的なものになるという︒❖❖

重要なメッセージを含む︒

それは無数の情報があるわけではない︑というベースの全体像が明示されることも重要である︒

で︑ 読 む べ き 対 象 の 数︑ す な わ ち こ の デ ー タ

学術の世界に︑さまざまな弊害︑たとえ

https://philpapers.org/help/categorization.

東︵二〇一一︶四四頁︒
だろう﹂︒アーレント︵二〇一五︶一六一頁︒

html❖
石原︵二〇二〇︶一六六頁︒

うした権力構造が︑どのような研究が研究とし❖のトップページには︑哲学のphilpapers
諸分野をツリー構造上に示したディレクトリと︑ て成長するのかについて無関与であるとは言えを築いた研究者が新参者を選別していくという❖❖ば不均衡なジェンダーバランスや︑一定の地位

上田・倉田︵二〇一七︶一〇一頁︑︵ 2001︶︒
Roosendaal et al.
❖
上田・倉田前掲書︑一二九頁︒

ます︒

し本稿の内容についての責任はすべて︑筆者のもとにありめて多くの示唆を受けています︒記して感謝します︒ただト﹂という名前がふさわしいのは︑そのためである︒

べ き 記 憶 機 関 に﹁ コ レ ク シ ョ ン ﹂ で は な く﹁ コ ン ポ スせる﹂系譜学的活動の場であることがのぞましい︒来る

未 来 の 記 憶 機 関 は︑﹁ 脱 ︱従 属 化 し た 諸 々 の 知 を 働 かある︒

る﹂という状況から︑遠ざかることであることは確かで❖の生き方だとか一定の死に方をするように定められていされ︑格付けされ︑いくつかの任務を強いられる︑一定が︑そうした言説に応じて審判を下され︑判決を言い渡の諸言説︑それらは特有の権力効果をもたらすわけですも続いているこの状況︑﹁ 結 局 の と こ ろ 私 た ち は︑ 真 理

ちがっていると思われるのだが︑少なくともそれは︑今るのだろう︒おそらくこのような問いの立て方自体がまローカルでマイナーな知の蜂起？ その先には何があ出現させようとするのだ︒

的な知︑全員一致することなどありえない差異的な知を41のは︑歴史的な諸々の知を︑脱 ︱従属化し自由にする企てである︑つまり︑統一的︑形式的︑科学的な理論言説の強制に反対し戦うことができるようにする企てのひとつであるといえるでしょう︒知識の科学的な序列化およびそれに内在する権力作用に抗して︑諸々のロー
カルな︱ドゥルーズであれば﹁マイナーな﹂とおそらく言うでしょう︱知を活性化すること︒無秩序でバラ
バラなそうした諸々の系譜学の企てとはそのようなものであるのです︒二言で言えば次のようになる︒考古学とは︑ローカルな言説態の分析に固有の方法であり︑系譜学とは︑そのように記述されたローカルな言説態をもとに︑そこから解き放たれる脱 ︱従属化した諸々❖の知を働かせる戦術である︑と︒このように︑全体の❖42

権力構造などがあることは言うまでもない︒そ人氏との議論に︑そして石原友明氏との日々の議論にきわれている佐々木美緒氏︑松山ひとみ氏︑桂英史氏︑森野彰

謝辞

系譜学は︑諸々のローカルでマイナーな知を活性化するであるけれども︑科学的な序列化や権力作用に抵抗する︒

フーコーが﹁系譜学﹂と呼ぶこのような試みは︑﹁学﹂企図は整理し直すことができるのです︒

40❖︵二〇二一年二月
https://philpapers.org
閲覧︒以下本稿内のＵＲＬ閲覧日は全て同じ︶︒

15 14

17 16

たって語尾の一部を変更した︒❖
Hjerppe (1994).
❖
ドブレ︵二〇〇〇︶一五一頁︒❖
ドブレ︵一九九九︶四〇頁︒❖
同書︑二二頁︒❖
注 と同じ︒❖
同 様 の エ ピ ソ ー ド を︑ ア ビ ン グ︵ 二 〇〇 七 ︶ も 紹 介 し て い る︒ 第 章﹁﹁経済的価値﹂対﹁美的価値﹂﹂を参照︒❖
その意味で現代美術の作品は︑作者自身が制作した部分と︑そうでない部分をふくむ諸要素が構成するネットワークとして成立する︑と言える︒❖
論文や書物は︑ハンナ・アーレントがいう意味ですぐれて﹁作品﹂的である︒アーレン︵仕事・制作物・作品︶
﹂に
work
三

58

すことができる︒論文数が明示されていることことで階層を下がり︑テーマごとに論文をさがゴリーに細分化されており︑クリックを続ける

示されている︒ディレクトリはさらにサブカテ

それぞれのディレクトリにふくまれる論文数がどには︑論文へのアクセス権は制限される︒論

タベースの利用閲覧契約を結んでいない場合な

属していない研究者や︑所属大学が雑誌やデー

供されるべきだとされているが︑大学機関に所ない︒学術的知識は一般に︑誰にでも無償で提59

5

トは人間の﹁

佐藤知久

10

12 11

13

1
7 6 5 4 3 289vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

1

60

文一本が数十ドル単位で実質的に商品化されてトマセロ︵二〇〇六︶︑大村︵二〇一四︶︒ の仕事などを想起したい︒なお右記の引用は︑❖いるという現状があるし︑論文のオープンアク❖
注 と同じ︒︵ 1971: 37︶より︒訳文は︑フーコー
Foucault
セス化をめぐっては︑国家や国家ブロック単位❖︵一九八一ｂ︶および相澤︵二〇〇五︶を参照
フーコー︵一九八一ａ︶一九九頁︒引用の抗争も現実には生じている︒加藤︵二〇〇六︶︑ にあたって訳文の一部を変更した︒
しつつ作成した︒
有 田︵ 二 〇 一 五 ︶︑ 尾 城︵ 二 〇 二 〇 ︶ を 参 照︒❖❖
アーレント︵一九七四︶二二四頁︒
Crookendale (2020).
しかし︑少なくとも学術界においては︑創造的❖
フ ー コ ー は︑﹁ わ れ わ れ 自 身 の ア ー カ イ❖
まず︑美術学部の学生たちは︑図書館と活動を生態学的にアフォードする仕組みが社会ブを記述することはわれわれにはできない︒ないう場所とアトリエでの制作活動のあいだに︑的に制度化されており︑一定程度機能している
ぜなら︑われわれが語っているのは︑その諸規
論理的なつながりをしばしば見出せていないこ
点は︑評価すべきだと思われる︒
則の内部においてであるからだ﹂と述べたうえと︒学生たちには︑テキストベースの学術的リ❖で︑﹁未開の外部空間において真理を言うこと
サーチよりも︑コレクションの閲覧やブラウジ
https://jpsearch.go.ja
は常に可能である︒しかし︑我々が真なるもの
ングを好む傾向があること︒技術的な知識を得❖
国立美術館が所蔵する作品データベー
る た め の 場 所 と し て︑ 一 種 の﹁ 居 場 所 ﹂ と しス︵﹁所蔵作品総合目録検索システム﹂ https:// の内にあるのは︑個々の言説において活性化されねばならない︑言説の﹁警察﹂の規則にしたて︑また何よりもインスピレーションを得るた︶や︑美術館などが所
search.artmuseums.go.ja
がっているときだけである﹂という︒この言明めの場所として︑図書館を﹁重要である﹂と考蔵する資料を横断的に検索するデータベース
はやや消極的である︒確かに私たちは不可避的えている学生が多いこと︒そして︑映像および︵﹁国立新美術館＋東京国立近代美術館 +国立
音響用のレコーディング施設︑ Ｄプリンター︑
映 画 ア ー カ イ ブ 合 同 資 料 検 索 ﹂ http://libopac. に︑これは芸術ではないとか︑これが芸術であレーザーカッターなどの道具を備えた共用工房
momat.go.jp/mylimedio/search/search-input. るという判断を行っており︑その言明が真であについての評価がものづくり系の学生のあいだ

25 24 23に検索できるデータベース︵﹁美術図書館横断検︶︑国内の美術図書
do?mode=simp&lang=jp
館が所蔵する図書・カタログ・雑誌等を横断的部空間にあるのかを問題にすること︑そしてそて判断されることになる︒だが︑何が境界の外時に用いた作業スペースなどを拡充するよう求で高く︑リハーサルやさまざまなメディアを同京都市立芸術大学百年史編纂委員会

める声も多いこと︑等である︒

索﹂ https://alc.opac.jp/search/all/
︶など︒
❖
RISM
Series A/II: Music Manuscripts︵ https://www.ebsco.com/products/
after 1600
research-databases/rism-series-aii-music︶
manuscripts-after-1600❖
Music Online: Classical Scores Libraryhttps://alexanderstreet.com/products/music-︶
online-classical-scores-library❖
吉岡︵一九九八︶︑村田︵二〇一四︶︒

は︑その線に沿ったものだったと言える︒芸術

まざまなオルタナティブをめぐる基本的戦略

も 可 能 で あ る は ず だ︒ 実 際 フ ー コ ー 以 後 の さあることを言明した知のあり方を構想すること❖︵二〇一九︶︒❖❖❖︵一九八一︶︒
京都市立芸術大学︵二〇一八︶八頁︒

におけるアウトサイダー・アートの位置をめぐ❖❖る複雑な問いや︑そもそも芸術とは思えない領

水嶋・谷口・逸村︵二〇一六︶九二頁︒❖❖

https://www.piql.com/piql-services/
フーコー︵二〇〇七︶一六頁︒

野での活動をとりあげつづける都築響一の一連❖
記念碑的業績である︒
佐藤・甲斐・北野︵二〇一八︶︑ Bastian ❖︵ 2020︶︒❖
and Flinn

ケテラール︵二〇一二︶一七頁︒

佐 藤・ 石 谷・ 砂 山・ 村 上・ 小 松・ 桐 月

グロイス︵二〇一七︶︒

系譜学の黒ダ︵二〇一〇︶は︑その困難に挑んだ

同書︑十一︑十三︲十四頁︒
同書︑十一頁︒
同書︑二七頁︒

﹄講談社︒

全体主

貧乏なのか？﹄山本和弘訳︑ grambooks︒
有 田 正 規︵ 二 〇 一 五 ︶﹁ 科 学 は ど こ ま で オ ー プ ン に で き る か ﹂﹃情報管理﹄︵五八巻五号︶三五三 三六〇頁︒
義﹄大久保和郎・大嶋かおり訳︑みすず書房︒

ア ー レ ン ト︑ ハ ン ナ︵ 一 九 七 四 ︶﹃ 全 体 主 義 の 起 源

一八三頁︒﹃宇宙人類学の挑戦︱人類の未来を問う﹄昭和堂︑一四七

会・文化多様性への扉﹂岡田浩樹・木村大治・大村敬一編

大 村 敬 一︵ 二 〇 一 四 ︶﹁ 未 来 の 二 つ の 顔 ︱ 宇 宙 が 開 く 生 物 ＝ 社

勁草書房︒

についてのノート﹂﹃ COMPOST﹄︵一号︶一六一 一六七頁︒
上田修一・倉田圭子編著︵二〇一七︶﹃図書館情報学 第二版﹄

石原友明︵二〇二〇︶﹁﹁あえて間違った読み方を﹂︱創造的誤読3❖

相澤伸依︵二〇〇五︶﹁ミシェル・フーコーの方法論・導入について﹂﹃実践哲学研究﹄︵二八号︶一 二〇頁︒

0

アビング︑ハンス︵二〇〇七︶﹃金と芸術︱なぜアーティストは

東浩紀︵二〇一一︶﹃一般意志2︻参考文献︼

30

33 32 3135 34
42 41 40

︱ ︵二〇一五︶﹃活動的生﹄森一郎訳︑みすず書房︒

61

︵

❖

3

の境界線を動かすことはできるはずだし︑本稿

29 28の最後で述べるように︑はじめからローカルでるのかどうかは︑﹁言説の警察﹂の規則によっ

27 26

39 38 37

Bastian, Jeannette A. and Andrew Flinn, eds. 2020. Community
Archives, Community Spaces: Heritage, Memory and Identity.
London: Facet Publishing.
Crookendale, Carla-Mae. 2020. The Art School and the Library:
A Case Study Exploring Disciplinary Differences. Art
Documentation: Journal of the Art Libraries Society of North
America, 39(1), pp.114–35.
Foucault, Michel. 1971. L ordre du discours. Paris: Éditions
Gallimard.
Hjerppe, Roland. 1994. A framework for the description ofgeneralised documents. Paper presented at ISKO 94
Conference, June 21-24, 1994, Copenhagen.
Roosendaal, Hans E., Peter A.Th.M. Geurts and Paul E. vander Vet. 2001. Developments in scientiﬁc communication:
Considerations on the value chain. Information Services &Use, 21(1), pp.13–32.

佐藤知久

19 18

20

21

22

36

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

竹浪 遠

せんだいメディアテーク﹁がつ﹄︵二七号︶六一 七六頁︒
Booklet佐藤知久・甲斐賢治・北野央︵二〇一八︶﹃コミュニティ・アーにちをわすれないためにセンター﹂奮闘記﹄晶文社︒

カイブをつくろう！

新社︒︱ ︵一九八一ｂ︶﹃言語表現の秩序﹄中村雄二郎訳︑河出書房

河出書房新社︒

フーコー︑ミシェル︵一九八一ａ︶﹃知の考古学﹄中村雄二郎訳︑

トマセロ︑マイケル 二( 〇〇六 ﹃)心とことばの起源を探る﹄大堀嘉夫他訳︑勁草書房︒

嶋崎正樹訳︑ＮＴＴ出版株式会社︒︱ ︵二〇〇〇︶﹃メディオロジー入門︱﹁伝達作用﹂の諸相﹄

ＮＴＴ出版株式会社︒

ドブレ︑レジス︵一九九九︶﹃メディオロジー宣言﹄嶋崎正樹訳︑

11

一九七五︱七六年度﹄石田英敬・小野代美術館学﹄昭和堂︑二二八 二三七頁︒

吉岡洋︵一九九八︶﹁美学﹂並木誠士・吉中充代・米屋優編﹃現間のメディア論﹄人文書院︒

村田麻里子︵二〇一四︶﹃思想としてのミュージアム︱ものと空ブの資料基盤と開発技法︱記録遺産学への視点﹄晃洋書房︒

水嶋英治・谷口知司・逸村裕編︵二〇一六︶﹃デジタルアーカイ

正嗣訳︑筑摩書房︒

ド・フランス講義︱ ︵二〇〇七︶﹃社会は防衛しなければならない︱コレージュ・

63

高林弘実

林 靜佳

-． 開催に至るまで

黄 治宇 大里真瑛子とその結果についてはそれぞれの担当者が分担執筆する︒

芸術学・保存修復専攻准教授︶が︑各ブースの実施内容

宇野茂男 川嶋 渉│ コロナ下での参加型イベントの実施ドキュメント．はじめ に

本稿は︑二〇二〇年秋︑京都市立芸術大学芸術資料館に お い て 開 催 さ れ た﹁ 南 宗 憧 憬 ︱ 京 都 芸 大 の 中 国 絵 画
田能村直入寄贈品を中心に︱﹂︵以下﹁南宗憧憬﹂展と略記する︶会期中に行われた開催記念ワークショップ﹁古画の水墨表現を体感する﹂の実施にあたって実行メ
ンバーが直面した課題とその対応を記録することを目的としている︒
なお本稿の執筆にあたっては︑﹁はじめに﹂﹁総括﹂は3

尾城孝一︵二〇二〇︶﹁ CA1977︱動向レビュー 学術雑誌の転換契約をめぐる動向﹂﹃カレントアウェアネス﹄︵三四四号︶
一〇 一五頁︒ https://current.ndl.go.jp/ca1977

加藤伸哉︵二〇〇六︶﹁ CA1586︱動向レビュー 電子ジャーナルのビッグ・ディールが大学図書館へ及ぼす経済的影響に京都ついて﹂﹃カレントアウェアネス﹄︵二八七号︶一〇 一三頁︒

https://current.ndl.go.jp/ca1586
京都市立芸術大学百年史編纂委員会︵一九八一︶﹃百年史
市立芸術大学﹄京都市立芸術大学︒
京 都 市 立 芸 術 大 学︵ 二 〇 一 八 ︶﹁ 公 立 大 学 法 人 京 都 市 立 芸 術 大
学 第 期 中 期 計 画 ﹂︒ http://www.kcua.ac.jp/wp-content/
uploads/a2bfee9c33a32cc29d57d01992347b13.pdf
グ ロ イ ス︑ ボ リ ス︵ 二 〇 一 七 ︶﹁ 生 政 治 時 代 の 芸 術 ︱ 芸 術 作 品からアート・ドキュメンテーションへ﹂石田圭子・齋木克
弘・ 三 本 松 倫 代・ 角 尾 宣 信 訳︑ ボ リ ス・ グ ロ イ ス﹃ ア ー トパワー﹄現代企画室︑九一 一一〇頁︒
黒ダライ児︵二〇一〇︶﹃肉体のアナーキズム︱
年代・日本美術におけるパフォーマンスの地下水脈﹄ grambooks︒
ケテラール︑エリック︵二〇一二︶﹁記録のパフォーマティヴ・
パ ワ ー﹂ 森 本 祥 子 訳︑﹃ GCAS report =学習院大学大学院
人文科学研究科アーカイブズ学専攻研究年報﹄︵一号︶六二十頁︒
佐 藤 知 久・ 石 谷 治 寛・ 砂 山 太 一・ 村 上 花 織︵ neco
︶・ 小 松 千倫・ 桐 月 沙 樹︵ 二 〇 一 九 ︶﹁ 再 演 ／ 創 造 の た め の ア ー カ イ
ブ︱ Ｄ／ＶＲシミュレーターとデジタル・アーカイブに︾﹂﹃ 慶 應 義 塾 大 学 ア ー ト・ セ ン タ ーpHよ る ダ ム タ イ プ︽

﹇開催報告﹈

62﹁南宗憧憬﹂展 開催記念ワークショップ 古画の水墨表現を体感する

1
9
6
0

ワークショップのコーディネートを担当した竹浪︵総合びその後に収蔵された中国絵画総計三〇点余りを展示し明治二〇年︵一八八七︶に画学校に寄贈した明清画およ

代摂理︵校長︶の田能村直入︵一八一四︱一九〇七︶が年の節目であるのを受けて竹浪が企画・構成を行い︑初都府画学校の明治十三年︵一八八〇︶開校から一四〇周﹁南宗憧憬﹂展は︑二〇二〇年が︑本学の濫觴である京

1
1

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

2

3

1

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

た︵九月十五日〜十月十八日︶︒企画当初より会期中に関連するワークショップを実施する構想であったが︑折からの新型コロナウイルスの流行により︑一つ前に予定されていた他の展覧会は中止となり︑また大学の方針により︑九月までは学外からの参加者を対象とする講演会
等の催しも実施できなかったため︑夏までは開催ができるかどうかも不透明な状況にあった︒
幸いにも流行が一時縮小に向かったことから︑﹁南宗憧憬﹂展は予定通り開催できることとなり︑十月にはガイドラインのレベルも引き下げられて︑ワークショップも実施可能となった︒-． ワークショップの趣旨と実施

通常の博物館の古画の展覧会では︑作者の伝記や作品の主題︑様式に解説の主眼が置かれる一方で︑どういった素材や道具によって描かれているのかについての説明
は 簡 単 に 済 ま さ れ て い る こ と が 多 い︒ そ こ で︑ 今 回 のワークショップでは︑中国絵画の代表的な形式である水墨画の画材と用具に焦点を当てることとした︒本学ではう方法が採用された︒この方法であれば︑事前予約に対応する必要もないため︑限られたスタッフでの実施が可能であった︒
またワークショップ参加者が密集することを避けるための工夫も必要であった︒ワークショップ会場として使用した大ギャラリー︵本学中央棟一階︶は︑芸術資料館

ようなイメージで作図した︒

日本画専攻︑保存修復専攻の教員︑院生によって︑日頃から実制作に関する研究が行われており︑両専攻の協力のもと︑東洋絵画の最も基本的な画材・道具である﹁硯︑墨＋水︑筆︑紙﹂をテーマに︑道具や素材の違いによって絵画表現も変化することを体験できる︑参加型のワー
クショップを企画した︒
体験型のプログラムを組むに当たって最大の懸案であったのは︑参加者の事前予約が難しかった点である︒
開催が認められたとはいえ︑新型コロナウイルスの流行
状況によっては再び中止となる可能性も想定しておく必要 が あ り︑ 参 加 者 の 事 前 募 集 と 連 絡 対 応 を︑ 少 な い ス
タッフで行うことは躊躇された︒また︑前述のように開催が可能という判断がなされたのが九月に入ってからであり︑広報物を作成し事前に配付することも既に困難な時期であった︒広報をするにしても︑新型コロナウイル
スの感染防止対策上︑密を避けて実施する必要があり︑大人数を一度に集めて開催することもできないため︑広報の適切なあり方を考えなければならなかった︒
結果的に︑ワークショップの実行メンバーの一人川嶋渉の提案による︑展覧会の来観者に直接参加を募るとい明すると︑来観者はまず大ギャラリーの入り口に設けた受付でワークショップの趣旨説明を受け︑参加を希望する場合は氏名と連絡先を登録する︒そして各ブースの間を通って先に展覧会を観覧し︑その後に関心のあるブー︒
スを随意に体験することになる ﹇図 ﹈［図 1］会場配置図（準備用に作成したものを開催時の状況にあわせ修整）の展示室へと至る通路も兼ねた細長い構造になっている︒その構造を利用して︑ワークショップのテーマである﹁硯︑墨＋水︑筆︑紙﹂に関する五つのブースを散在させれば密も避けられると判断し︑竹浪が作成したのが配置図 ﹇図 ﹈である︒寺社の参道に縁日の露店が並ぶ

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

1

配置図にもとづいてワークショップの参加の流れを説

2

12

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

64
65

． 各ブースの実施内容と所見

ここからは︑ワークショップ﹁古画の水墨表現を体感する﹂において各ブースの実施結果を︑概要︑準備品︑
内容と結果の三項目によって具体的に報告する︒それぞれのブースのタイトルと内容は︑水墨表現に関する素材と道具について︑各担当者が日頃の研究テーマや問題意識から選択したものであり︑参加者には企画の趣旨を簡単に説明した上で︑実際に体験してもらうという順序で
実施した︒

企画・担当

川嶋渉︵日本画専攻教授︶

は表現に影響するの？ 墨のすり口で何がわかるの？

-．体験 してみよう！ 観察してみよう！ 硯の使い心地

概要

水墨表現において欠かすことのできない硯と︑墨の︑ワークショップの開催にあたっては︑準備期間を可能な限り確保するために︑展覧会の後期展示期間の週末に設定した︒開催時間はいずれも十時〜十六時である︒各五名

開催日と参加人数は次の通りである︒
第一回 十月十日︵土︶第二回 十月十一日︵日︶ 一二名
第三回 十月十七日︵土︶ 三三名
第四回 十月十八日︵日︶ 三九名
ワークショップの実施を会期の後期︵十月六日〜十八日︶に設定したため︑実施の広報︑宣伝については︑展
覧会の前期︵九月十五日〜十月四日︶のうちに開催告知
を展示室に掲示することで︑関心のある来観者へ周知し︑さらに︑大学のホームページ上の催し案内にも掲載した︒
結果的には︑密を避けたワークショップの開催を行うことができたことから︑ウイルス感染予防の観点からも適切な方式だったと考える︒参加者が第三回︑第四回に極端に多くなっているのは︑展覧会の会期末で来館者自体が多くなったためであり︑人数を分散させたい場合には︑・紙二種︵宣紙︑麻紙︶ ・筆 ・筆洗・絵皿・墨二種︵墨質の細かいもの︑粗いもの︶

・硯二種︵石質の細かいもの︑粗いもの︶

準備品︒
深める機会とする ﹇図 ﹈体験することによって︑水墨画の制作や表現への理解を手に取り︑観察し︑磨り具合や紙に広がる発墨の効果を者の関係性がいかに水墨表現に影響するのかを︑実際に今後留意の必要な点である︒

会場パネル［図 3］硯と墨［図 2］会場風景（入り口付近）

それぞれの道具︑素材としての見極め方や︑またその両

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

3

2
2
1

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

66
67

企画・担当-．醍醐水と墨左：［図 4］ブースの様子／右：［図 5］ブースのしつらえ︶

宇野茂男︵保存修復専攻教授︶
大里真瑛子︵保存修復Ｍ

中でも超軟水として知られている︒これを硬度の違う水る︒京都の醍醐山の湧水﹁醍醐水﹂は︑軟水域の日本の水は墨で絵を描く際に欠かすことの出来ない素材であ

概要

2
2

と比較することで︑水が墨の滲みや色に及ぼす影響を体

内容と結果

まず︑石質の細かい硯と粗い硯との手触りの違い︑また︑墨の磨り口の見た目の粗密の違いを参加者に確認してもらった上で︑実際に硯と墨の組み合わせを換えながら磨り下ろし︑煤の粒子にどのような差が生じるか︑そしてそれらが実際に紙にのせた際の水墨表現にどう影響しているのかを体験してもらった︒
硯や墨の選択︑使い方のコンビネーション︑さらには磨る際の力の入れ具合によって︑煤の粒子を自在に操ることができ︑その粒子の違いによって水墨表現に多様な変化が生み出せることを実感してもらうことができた︒
レクチャー後には︑展示作品を一緒に観覧し︑発墨の出方のよい作品とそうでない作品の比較を行うことで︑実﹈︒

際の古画鑑賞の際にも有意義な視点であることを示した﹇図験してもらった︒なお︑本レクチャーは本学の講義﹁保存科学入門／博物館資料保存論／保存科学概論﹂の地域
文化財を紹介する課題レポートとして大里が提出した︒﹁醍醐水のあれこれ﹂をもとに企画した ﹇図 ﹈準備品

︵硬度三〇四evian

・醍醐水︵硬度一四・八
︶
mg/L
︶
mg/L
・

内容と結果

げることができる︒

・絵皿

いや墨色には差があり︑水墨画の表現の可能性をより広た︒硬度の違いによって同じ墨であっても滲み方の度合︵ 硬 水 ︶・ Contrex︵ 超 硬 水 ︶で あ る︒ 日 本 の 水 は
evian
軟水であるため︑醍醐水以外はフランス産の水を用意し

硬 度 の 違 う 水 三 種 類 を 準 備 し た︒ 醍 醐 水︵ 超 軟 水 ︶・

︵硬度一四六八 mg/L︶
・ Contrex
・筆 ・硯 ・画仙紙 ・墨 ・文鎮

7

硬度が異なる三種類の水で磨った墨で︑画仙紙に点や

大里真瑛子

4
・
5
・
6

68
69

［図 6］硯と墨の違いを比較
会場パネル［図 7］醍醐水と墨

黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

1

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

企画・担当-．筆の毛いろいろ

左：［図 8］ 体験の様子／右：［図 9］ブースのしつらえ林 靜佳︵保存修復Ｄ ︶は︑紙や絹に筆を使用して描かれ︑筆痕︑筆勢を重視し東洋絵画の中でも文人によって制作された﹁南宗画﹂

概要

2
3

た絵画である︒その筆に焦点をあて︑普段は見ることが線︑簡単な絵を描き︑硬度の違いが墨の滲みや色にどの様な影響を及ぼすのか体験してもらった︒
超軟水・硬水・超硬水の三種類の水の違いが墨の滲み方などで顕著に現れ︑参加者からは驚きの声が上がっていた︒また︑スタッフの学生の提案で棒絵具でも試してみたところ︑より硬度の違いが明確に現れた︒体験した参加者の言葉や描いた線から新たな発見が生まれる事もあ り︑ 回 数 を 重 ね る 度 に 充 実 感 と 学 び が 増 え る ワ ー ク
ショップであった︒参加者から意図的に水を使い分けている作例や︑水質が作品の保存に及ぼす影響を尋ねられる機会があり︑事前の準備・調査不足を反省すると共に︑新たな研究のテーマを得た意義深い指摘だった︒
ワークショップで使用した醍醐水は実際に醍醐山まで汲みに行き︑その記録写真と共に水の地域性をパネルで紹介した︒使用した三種類の水は小さな容器に入れて︑﹈︒

参加者への記念品とした︒今後は の違いによる墨の滲︒
で想像を膨らませていたようである ﹇図 ・ ﹈察し︑どの部位だろうか︑固いか柔らかいかなど︑各自毛に使用されている獣毛を初めて見る参加者が多く︑観イロンが使用されているものがあることも伝えた︒筆のもらった︒現在では命毛︵筆先の尖った部分の毛︶にナるものがあり︑とても貴重なものであることを理解してとなどを説明した︒特に︑獣毛は国際的にも規制がかかとして使用されていたか︑また︑今も使用されているこ筆の毛の種類ごとの特徴や違い︑実際にどのような筆

内容と結果・筆の毛のそれぞれの特徴などを解説したパネル

・獣毛を入れるケース

・筆に使用する獣毛一〇種類一五束

準備品

やすく解説し︑顕微鏡写真なども添えた︒

展示し︑視覚的に観察した︒また︑獣毛の特徴をわかりできない︑筆に使用されている獣の毛を一〇種類一五束

みや色についても考察していきたい ﹇図Ph

今回のワークショップでは︑新型コロナウイルスの影

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

12

展示の様子
上：［図 11］筆の毛いろいろ

8
・
9
・
10
11

［図 10］硬度の異なる 3 種類の水を用意

1

下：［図 12］様々な種類の毛を展示

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

70
71

響により︑筆の毛に触れてもらうことができなかったが︑実際に触ることができれば︑更に理解が深まると思われる︒次の機会には︑個々の毛の顕微鏡観察を行い︑毛の水含みの違いを示すことによって︑獣毛の相違が視覚的林 靜佳︵同前︶

によりはっきりと理解できるようにしたい︒-．南宗の教育、南宗画の模写

企画・担当

上での重要なポイントである筆の持ち方︑腕の動かし方︑を見ながら水筆を用いて写す体験をしてもらった︒描く

南宗画の基礎である四君子の蘭や岩の描き方を︑動画

内容と結果

2
4

描く順序などは︑担当者が説明した︒ブースで展示した

概要﹁南宗画﹂の基礎の学びである蘭と岩の描き方の実演動画を見ながら︑水筆による描写を体験することで︑南宗画の描法への理解を深める︒中国と日本の筆を用意し︑それぞれの違いも体験してもらう︒また︑﹁南宗憧憬﹂展
出陳作品の張鏐︽山水図︾の模写︑張洽︽江山無尽図巻︾︒の部分模写を展示し︑実際の描き方を解説する ﹇図 ﹈

準備品

・水

・モニター

︒
有機顔料︑描き方の特徴を解説した ﹇図 ・ ﹈た順序がわかりやすいような模写作品にし︑使用した筆︑

山無尽図巻︾の部分模写は︑緻密に描かれた皴法や描い示し︑使用した筆や描き方の特徴を解説した︒張洽︽江後までを動画として記録し︑完成品を模写作品として展二種の模写のうち︑張鏐︽山水図︾は制作の最初から最・張洽︽江山無尽図巻︾の部分模写︵担当者作︶・張鏐︽山水図︾模写︵担当者作︶

・﹁南宗の教育﹂を解説したパネル

・絵皿

・水筆用マット︵水で黒く変色する書道練習用︶

・中国の筆﹁蘭竹﹂ ・日本の筆﹁長流﹂

・パソコン

作︶

・蘭の描き方四種類と岩の描き方一種類の動画︵担当者樵︶の蘭四種類︑岩一種類の模写︵担当者作︶

・京都府画学校で使用された南宗の運筆絵手本︵池田雲13の手段であると感じた︒これからも可能な限り模写をす

参加者もおり︑南宗画の作品の魅力をアピールする一つる可能性はあるだろう︒模写作品に感動を覚えたというでの体験ができるのであれば︑更に興味を持つ人が増え

今回は水筆での体験になったが︑本格的に墨︑筆︑紙たようである︒

必要と考える︒中国︑日本の筆の違いは理解しやすかっ

今後︑多くの人に体験してもらうためには更なる工夫がが︑その一方で︑描くのに拒否反応を示す参加者もおり︑極的に筆を動かして︑気付きの多い体験となったようだ

水筆マットに残る筆痕を体験してもらった︒参加者は積

今回の運筆体験では墨を使用せず︑水筆で筆の動きと15ることで経験を積み︑人々に伝えていく機会を増やしたい︒

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

14

会場パネル
［図 13］ 南宗の教育下：［図 15］ ブースのしつらえ
上：［図 14］ 体験の様子

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

72
73

-．中国の紙概要

企画・担当

黄治宇︵保存修復︶

指導 高林弘実︵保存修復専攻准教授︶

中国で製紙技術が発明されて以来︑紙は人類の文化︑歴史に多大な影響を及ぼした︒古代から書︑絵画の基底材として使われてきた紙には︑材料と製法に様々なバリ
エーションがあり︑絵画表現にも異なる効果が得られる︒
過去の書画家たちは︑﹁筆墨紙硯﹂に精通し︑吟味を重ねることで︑自らの表現を拓いていった︒レクチャーでは︑古代の資料と記録に基づいて︑紙の歴史変遷及び︑︒
その素材や加工による書画表現の違いを解説した ﹇図 ﹈準備品

・パワーポイント・紙のサンプル︵楮打紙︑素紙など︶ルーペで比較︒
た ﹇図 ・ ﹈いて紹介し︑その影響の大きさを実物で観察してもらっ

よって異なる効果が得られることを自作のサンプルを用

現の特徴を説明した︒また︑紙を使用する直前の加工にた︒時代と材質が異なる書画作品を例に︑それぞれの表及び先行研究をもとに整理し︑パワーポイントで紹介し中国の紙の特徴と製紙法の歴史を︑文献資料︑出土品

内容と結果

会場パネル

知っている参加者は少なかった︒特にかつて日本︑中国

ともに行なわれていた打紙加工 ﹇図 ﹈には︑その効果．総括

館者との双方向性的なワークショップを行ってみたい︒

られたので︑次に機会があれば︑その点も取り入れ︑来効果を自分自身で描いて試してみたいという希望も寄せ

ちらから説明するレクチャー形式だったが︑加工体験や︑や行う理由についての質問が多く寄せられた︒今回はこ

19

M
2

16

［図 19］ 打紙の加工の有無と効果を［図 16］ 中国の紙紙の素材や加工の違いが表現に与える影響について18

最後に今回のワークショップの開催実行についての総十 月 十 日 に 行 わ れ た 初 回 の ワ ー ク シ ョ ッ プ で は︑ 各

括をしておきたい︒

ブースのしつらえに予定よりも時間を要したものの︑参加者が五名と少なかったため︑実行メンバーが相互に他のブースを体験することもでき︑リハーサルにもなった︒
会場設置や受付︑参加者への対応のため︑アルバイトとして各回二︑三名の大学院生・研究留学生に手伝ってもらい︑どのようにワークショップや各ブースの趣旨を説明し︑どのような手順で参加者に体験してもらえば︑わ
かりやすく的確に内容を伝えられるかを検討し︑回を重

大里真瑛子
黄 治宇
林 靜佳
高林弘実
川嶋 渉
宇野茂男
竹浪 遠

17

3

2
5

・観察用ルーペとペンライト

左：［図 17］ パワーポイントで中国の紙の歴史を解説 ／右：［図 18］ 打紙の説明

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

74
75

ねるごとに改良していった︒これらの経験は︑今後の研究や制作︑ワークショップ等に向けての糧となると感じている︒
ワークショップの参加者は︑作品展示だけでは体験できない東洋絵画の素材や用具がもたらす多彩な表現の変化に新鮮な驚きを示していた︒中国絵画の熱心な愛好家︑
水墨表現に興味を持つ作家︑他の大学や博物館・美術館
で中国や日本の書画を専門としている研究者の姿も多く︑長時間にわたって体験される方や複数回参加される方もおり︑関心の高さがうかがえた︒私自身︑ワークショッ
プを通して︑古来︑画家たちが墨をめぐる素材や道具への体験︑知識の蓄積の上に制作を行なっていたことを実感でき︑展示作品と今まで以上に親しく向き合うことができるようになったと感じている︒
このワークショップの各部ブースで取りあげられた論
点は︑毛筆が主流であった近代以前であれば日常に存在していた事柄であり︑それだけに今後も普及を図ってい
く必要があろう︒研究としては︑さらに実験や分析を重ね て 行 く こ と が 不 可 欠 で あ る が︑ ま ず は 展 示 を 見 に 集まった来観者が︑同じ空間で素材や技法を体験し︑新鮮な問題意識を共有できたことが︑今回のワークショップの最大の意義であったと考える︒
短期間の準備にも関わらず︑所期の目的を達成できたのは︑各メンバーのこれまでの研究の蓄積の故であり︑異例の事態となったコロナ下でのワークショップ開催は︑
結果的に日々の研鑽が重要であることを示したと言えるだろう︒
末尾ながら︑移動にも気を遣う中︑ご参加いただいた
来場者の方々︑ご協力いただいた全ての方々に感謝して結びとする︒

研究課題名﹁京都市立芸術大学芸術資料館※ 本 報 告 は︑ 令 和 二︵ 二 〇 二 〇 ︶ 年 度 京 都 市 立 芸 術 大 学
特別研究助成の中国絵画コレクションに関する調査研究︱田能村直入
寄 贈 資 料 を 中 心 に ︱﹂ の 研 究 成 果 の 一 部 で あ る︒ ワ ー ク
ショップの企画︑広報︑準備にあたっては芸術資料館の松尾芳樹氏︑松井菜摘氏に協力をいただいた︒

中村典子

しかし︑二〇二〇年度は新型コロナウイルスの感染拡大の中で学生の作品や演奏を発表する機会を作ってきた︒

筆者は例年︑前期・後期に複数回の演奏会を行い︑そ試行錯誤する状況となった︒に新しい局面を切り開くことができるか︑ということをることが可能であるか︑またそうした状況からどのようるが︑四月七日以降はオンライン上でどのように代替すは︑対面による豊富なコンタクトによって支えられていにオンラインで行うことになった︒芸術領域の教育活動面で行ってきた講義・演習・実習は︑新学期開始と同時

緊急事態宣言が発令されたことによって︑これまで対│ 伝統と創造の奥﹂定点観測﹁時の川辺︽学舎より︾│ 東アジア日本京都西京大枝沓掛よりはじめに二〇二〇年は新型コロナウイルス感染症と共に始まった︒前年十一月末に中国湖北省武漢市付近で発生が確認された新型コロナウイルスは︑年が明けると世界各地に瞬く間に広がり︑日本でもすぐに演奏会の延期や中止︑各々学校は入学試験対応に追われる状況となった︒二月と名付には︑新型コロナウイルスの名称が COVID ‒19
けられ︑日本では人口が集中する都市部での感染の拡大が続き︑ついには四月七日に緊急事態宣言が発令されることとなった︒

中村典子

76
77

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

にともなって︑これまでとは違う形式での実施を目指す
ことを余儀なくされた︒最終的に収録配信という形で実施したオンライン上での作品上演会︵オンラインフェスティバル︶は︑コロナ禍において学生が世界と直接つなが る 場︑ プ ラ ッ ト フ ォ ー ム と し て 構 想 し た︒ と り わ け
二〇二〇年十一月から二〇二一年一月にかけて断続的に開催した﹁時の川辺︽学舎より︾﹂︵以下︑文中では﹁時の川辺﹂と略記する︶は︑コロナ禍という危機を克服して未来へと繋げるという筆者自身の構想が形になったものである︒本稿は︑筆者が二〇二〇年度中に行ったオン
ライン上の営為を︑とくに﹁時の川辺﹂に収斂していくプロセスを軸にまとめたものである︒
な お︑ 本 学 音 楽 学 部 研 究 紀 要﹃ ハ ル モ ニ ア ﹄︵ 五 一号︶に寄稿の﹁地の地平︱道程百五十年﹂は︑本稿と互いに地点としての機能を相補う内容となっている︒併せてご一読いただければ幸いである︒．補遺の た め に

前述のように︑筆者は例年︑前期・後期に複数回の催

・大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバル

これまでこうした催しを前期・後期に行ってきたが︑二〇二〇年度はコロナ禍のため︑次のような催しに変更

しを行い︑担当する各種クラスの教育とも結びつけている︒こうした催しを行うのは︑﹁個としての深化﹂を求めるという筆者自身の教育研究方針では︑実践と発表を重視するからであり︑それは本学のカリキュラムに対する﹁補遺﹂としての役割を果たすものと考えている︒ここで︑筆者が例年どのような催しを行い︑それらが今年
どのように変化したのかを説明しておきたい︒
例年は︑前期・後期にそれぞれ二回催しを行っており︑前 期 に 開 催 し て い る﹁ 創 造 の た め の リ サ ー チ プ レ ゼ ン
テーション﹂には︑﹁母国語の歌・日本語の歌﹂という歌曲をテーマにした催しが︑後期に行っている﹁大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバル﹂には︑邂逅﹂というテーマが含まれる︒﹁ series︻前期開催︼
・創造のためのリサーチプレゼンテーション
・国際現代音楽祭︽アジアの管絃の現在︾︻後期開催︼
・現代奏法レクチャーコンサート

上での期間限定配信による開催︶
YouTube︵二〇二〇・イタリア日本音楽文化週間︽十二月の京都︾
年 十 二 月 二 十 一 日 〜 二 十 二 日︑ 無 観 客 に よ る 収 録︑上での期間限定配信︶
YouTube二〇二一年一月四日〜八日︑﹁時の川辺﹂伝統と創造
として︑︑ Zoomと者 の 作 品 を 演 奏 す る 場 合 の 練 習 に は︑ Skype
いったオンラインツールを活用していたが︑今回は新た

これまでにも遠隔地で新作を初演する際や演奏家が筆

選択しなければならなかった︒作曲を専門とする筆者は︑オンラインで行うにあたっては︑まず使用するツールを授業を行う必要が出てきたが︑担当する全てのクラスを

四月七日の緊急事態宣言以降︑すぐにオンライン上で補足的に記す︒

うな取り組みを行ったのかについても時系列に沿って︑の実施に向けて︑筆者の担当クラスが四月以降︑どのよ

しについて記述する︒また︑オンラインフェスティバル

つぎに二〇二〇年度の前期にオンライン上で行った催の奥．密をさけてⅢ

2することになった︒これらの催しは︑オンラインでの開催をベースに実施した︒︻前期開催︼
・ 六 時 間 オ ン ラ イ ン リ レ ー マ ラ ソ ン︵ 二 〇 二 〇 年 五 月

二十一日開催︶十四日開催 )
・創造のためのオンラインリサーチ１︵二〇二〇年五月・オンラインフェスティバル︽うたがきこえる︱時の川辺︾︵二〇二〇年七月二十三日〜二十七日︑ YouTube
上での期間限定配信による開催︶︻後期開催︼︵二〇二〇年十一月二十二・オンラインフェスティバル 時の川辺︽学舎︾より︱
伝統と創造の奥日︑ 十 二 月 二 十 六 日︑ 二 〇 二 一 年 一 月 四 日 〜 八 日︑

中村典子

Ⅰ
Ⅱ
Ⅲ

78
79

1

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

に

エデュケーションも比較した上で︑セキュリ
Googleを用いたオンライン授
テ ィ の 面 か ら Google Classroom❖
業の構築を始めた︒
本来の予定より二週間遅れて前期の授業が開始されたが︑筆者はそれよりも早い時点で︑ Google Classroomを用いた最初の模擬授業を行い︑それは結果的に音楽学部で最も早いオンラインでの模擬授業となった︒しかし︑開始直後から全ての学生がオンライン上で授業を受けることができたわけではなく︑場合によっては個別に電話で対応しながら︑オンライン接続の作業を手伝い︑全員が接続できる状態に至るまでには試行錯誤が続いた︒
そうした状況のなかで︑五月に行ったのが︑﹁六時間﹂である︒これは︑作曲・指揮専攻学生のオンラインリレーマラソン﹂と﹁創造のためのオンライ
ンリサーチ

サーチプレゼンテーション﹂に代わるものとして実施した催しであり︑受講生に課している楽曲分析の研究発表﹂では︑ホルン独奏のたを︑本年度はオンライン上で行うことになった︒﹁創造のためのオンラインリサーチ

まとめた︒

❖

に収録した録音データを編集合成し︑一つの作品として避けるために︑奏者は一人ずつ録音を行ったあと︑個別る本学の講堂を借り︑さらに舞台上での奏者間の接触をめの新作を書くことをテーマに取り組み︑現代奏法に関1．コロナ 克 服 を め ざ し て

後期はベートーヴェン生誕二五〇周年︑京都市立芸術大学の創立一四〇周年︑コロナ禍克服への希求という三つのテーマを重ねたプロジェクトをオンラインフェス
ティバルの形で開催した︒二〇二〇年はベートーヴェン
生誕二五〇周年と日本最古の芸術大学である京都市立芸術大学創立一四〇周年が重なる年であるため︑当初より︑
この二つを関連づけた催しの構想があったが︑年初からの新型コロナウイルス流行を受け︑そこにコロナ克服への試行を組み込んだ形で企画するに至ったものである︒
例年であれば︑後期は﹁現代奏法レクチャーコンサー
ト ﹂ と﹁ 大 枝 イ ン タ ー ナ シ ョ ナ ル オ ル タ ナ テ ィ ヴ フ ェスティバル﹂を行っているが︑本年は︑先ほどの三つのする研究と試演を行った︒この二つの催しはどちらも作曲・指揮専攻と演奏で参加した演奏専攻の学生︑そして
関 係 教 員 の み を 対 象 と す る オ ン ラ イ ン 上 の﹁ ク ロ ー ズ
ド﹂な催しであったが︑このあと︑筆者が担当するクラス合同の研究発表はオンライン上で公開してゆくことになった︒
オンラインフェスティバル︽うたがきこえる︱時の川辺︾は︑二〇二〇年六月二十二日に開催を予定していた
国際現代音楽祭︽アジアの管絃の現在︾が延期になった❖ことを受けて︑オンライン上での音楽祭として開催したものである︒例年行っている音楽祭を七月にオンライン

位置づけを与え︑作品をどのように収録し︑オンライン

出品する学生・大学院生には︑舞台上演収録研究というンラインフェスティバルである︒このフェスティバルにと学生・大学院生による作品の上演収録で構成されるオ

四ヶ国語で記したシンポジウムの配布資料のアーカイヴ者が本学で催した各種音楽祭・作品上演会の委嘱作品︑大幅に拡大して行った︒﹁時の川辺﹂は︑これまでに筆期に行ったオンラインフェスティバルに比べて規模をバ ル︵ 伝 統 と 創 造 の 奥 Ⅲ ︶ の 三 つ の 段 階 か ら な り︑ 前Ⅱ︶︑そして年明け一月のメインオンラインフェスティ

創造の奥 Ⅰ︶︑十二月のオープニング︵伝統と創造の奥﹁ 時 の 川 辺 ﹂ は︑ 十 一 月 の プ レ オ ー プ ニ ン グ︵ 伝 統 と︵以下︑文中では﹁十二月の京都﹂と略記する︶である︒

含される﹁イタリア日本音楽文化週間︽十二月の京都︾﹂

時の川辺︽学舎︾より︱伝統と創造の奥﹂と︑そこに包ることになった︒それが︑﹁オンラインフェスティバル

邂逅﹂のコンセプトをも包括的にで行っている﹁ series
含む︑より大規模なオンラインフェスティバルを実施す

ショナルオルタナティヴフェスティバル﹂に含まれる形

催 し の 性 格 を 組 み 合 わ せ︑ さ ら に は﹁ 大 枝 イ ン タ ー ナ

くてはならない︒そのために︑まず約五百名を収容できは︑大勢が一つの場所に集まることによる接触を防がな

多くの演奏者が参加するオーケストラ作品の音源作りでするためには︑事前に音源を作る必要があった︒とくに作品上演会︑すなわちオンラインフェスティバルを開催を行うことはできなかった︒そのため︑オンライン上の

この時点では︑無観客によるライヴストリーミング配信

生たちとその開催に向けて準備をすることになったが︑上で実施することを決定したあと︑作曲・指揮専攻の学2

1

楽 曲 分 析 ク ラ ス で 例 年 開 催 し て い る﹁ 創 造 の た め の リ

1

テーマを軸にしながら︑これまでに開催してきた二つの

中村典子

80
81

3

3

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

上に提示するかということに取り組んでもらった︒
プレオープニングは十一月二十二日に︑オープニング
は十二月二十六日にそれぞれ期間限定で配信し︑メイン
オンラインフェスティバルは二〇二一年一月四日から八日にかけて同様に期間限定配信を行った︒
また﹁時の川辺﹂と同時期に行ったのが︑﹁十二月の京都﹂である︒こちらは︑二〇二〇年十月に来日を予定していたイタリアパドヴァ音楽院の教授陣が︑ロックダ
ウンによって渡航ができなくなったために︑延期されてしまった催しをオンライン上で実施したものである︒先述のように︑この催しは﹁時の川辺﹂に包含される形で❖考にしたものである︒．多言語による展開﹁時の川辺﹂を実施するにあたって特に重視したのは日❖

本語︑韓国語︑中国語︑英語の四ヶ国語によるプログラ
ム展開である︒﹁時の川辺﹂での日韓中英四ヶ国語による展開では︑本学の関係者からの大学創立一四〇周年に対するメッセージだけでなく︑オンラインフェスティバ
❖ルに収録という形で参加した学生・院生まで対象を広げて 公 開 し た ︒ ま た﹁ 時 の 川 辺 ﹂ の プ レ オ ー プ ニ ン グ の❖劈頭には︑本学の教員︑大学院生︑大学院本科留学生︑交流校留学生計六名の作品を並べた︒こうした試みは︑ものである︒❖

回のオンライン上の展開とを有機的に交差させるための目的と︑筆者が過去に行ってきた様々な催し︑そして今

様々な年代と地域からの声を世界に向けて伝えるという8

開かれ︑まず十二月二十一日と二十二日の二日間に渡って無観客で演奏会を行い︑その模様を映像収録した上で︑﹁時の川辺﹂のメインオンライフェスティバルの期間限❖

定配信プログラムに組み入れた︒﹁時の川辺﹂のメインオンラインフェスティバルと﹁十二月の京都﹂は︑どちらも事前収録した映像・音源を公開するだけでなく︑時間帯を限定した短時間の配信を行った︒これは通常のコンサートを擬似的に再現する試みであり︑ライヴストリーミングではないが︑その手法を参が設置されており︑大学院音楽研究科の創設最初期の十年間では︑中国やノルウェーからの留学生が課程を修了
し︑筆者も直接指導に携わった経験がある︒二〇二〇年
度現在の交流校は︑欧州圏はドイツ︑オーストリア︑イ
ギリス︑ノルウェーの四ヶ国五校︑東アジア圏は韓国︑❖台湾の二カ国二校の計七校が対象となっている︒近年は両親の一方が欧米圏・東アジア圏の出身者である学生が学部から多数入学するようになり︑本年はロシアからの学生が入学している︒こうした状況は︑多言語による展開を推し進める上での強い要因の一つとなっている︒．世界と つ な ぐ 〜 結 び

4

このような多言語によるプログラム展開の原点は︑これまでに本学に在籍した学生たちにある︒本学では音楽
学部・大学院音楽研究科に交流校との大学派遣留学制度月九日︶のものである︒︻前期開催︼・オンラインフェスティバル︽うたがきこえる︱時の川辺 ︾︵ 二 〇 二 〇 年 七 月 二 十 三 日 〜 二 十 七 日︑ YouTube
再生数
YouTube上での期間限定配信による開催︶

六九六回︻後期開催︼︵ 二 〇 二 〇 年 十 一 月 二 十 二 日︑・オンラインフェスティバル 時の川辺︽学舎より︾︱
伝統と創造の奥❖十 二 月 二 十 六 日︑ 二 〇 二 一 年 一 月 四 日 〜 八 日︑ You
再生
YouTube上での期間限定配信による開催︶
Tube
数二四一四回❖

数七五七回﹈

メインオンラインフェスティバル❖

イタリア日本音楽文化週間︽十二月の京都︾
︵二〇二〇

再生数
YouTube

再生数一三五回
プレオープニング
YouTube
再 生 数 五 八 二 回﹇ 累 積 再 生
YouTubeオープニング11

つぎに二〇二〇年度に筆者が開催した各種オンライン
フェスティバルの視聴状況をまとめておきたい︒すでに述べたように︑﹁十二月の京都﹂は﹁時の川辺﹂のメイ

7

一六九七回﹇累積再生数二二七九回﹈

13

ンオンラインフェスティバルと同時開催となったため︑メインオンラインフェスティバルの再生数には︑﹁十二月の京都﹂の収録動画の再生数が含まれる︒なお︑左記の動画再生回数は︑すべて本稿執筆時点︵二〇二一年一

中村典子

5

Ⅰ
Ⅱ
Ⅲ

10

9

4

6

12

5

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

82
83

年十二月二十一日〜二十二日収録︑二〇二一年一月四上での期間限定配信︶
日〜八日 YouTube
前 期 に 行 っ た オ ン ラ イ ン フ ェ ス テ ィ バ ル︽ う た が き
再生数が六九六回でこえる︱時の川辺︾での YouTube
あったのに対して︑後期に行った﹁時の川辺﹂は︑累積での再生回数が二四一四回に達した︒結果的に大きなコ

同委嘱により︑マリンバのための独奏曲を作曲した︒この作品はその後︑マリンバと打楽器群のための協奏曲に発展し︑映像や電子音響を組み合わせた初演を二〇一五
年 に 本 学 で 行 っ た︒ 名 倉 氏 は こ の 協 奏 曲 を 二 〇 一 六 年にイタリアパドヴァ音楽院でヨーロッパ初演したあと︑二〇一七年春には中央フロリダ大学祝祭週間の ．フィ❖

リップスセンターからストリーミング配信で行ったコンDrく︑対面とオンラインの併用可能性を探らなくてはならとは︑今後は対面かオンラインかという二者択一ではな

フェスティバルの強みを実感する結果になった︒このこ約から離れ︑常にアクセスできる状態にあるオンライン

品上演会の二倍から十倍にのぼり︑日時や場所という制取者は︑概算でも筆者がこれまで実施してきた様々な作

二〇二〇年度に行ったオンラインフェスティバルの聴かけ︑四十年近い時空をもつないでくれた︒

オンラインフェスティバルの実施にあたって強力に働き

指揮専攻学生として入学し︑ほかの三名の学生とともに

トラ教員として出会った先輩作曲家の教え子が一昨年度︑のメ
研究発表活動を一緒に始めてくれたのが clumusica
ンバーである︒また筆者が大学に入学した時にオーケス

状況が激変し︑以来線維筋痛症を患う筆者に寄り添って︑の教え子達と作曲・指揮専攻の四名の学生た
clumusica
ちである︒彼らにも謝意を伝えたい︒十数年前に身体的❖を 支 え て く れ た の が︑ 今 は そ れ ぞ れ 大 学 で 教 鞭 を 執 る

これまでの筆者の活動と本年度の長期に渡る収録時間

氏にはこの場を借りて厚く御礼を申し上げる︒

いずれにおいてもすべて深く関わっていただいた︒中井にとっても縁のあるイタリア・フェルモの国際コンクー

アメリカのボストン音楽院の大学院で学んだあと︑筆者いても記しておきたい︒沓野氏は本学音楽学部を卒業後︑トラのための協奏曲を初演してくれた沓野勢津子氏につた︑今回改作初演されたマリンバと打楽器群とオーケス

なければ︑今回の協奏曲が生まれることもなかった︒ま

初演したが︑山本教授が名倉氏を本学に招聘することが器群とオーケストラのための協奏曲として再度改作し︑深いこの曲を︑今回の﹁時の川辺﹂ではマリンバと打楽されるという光栄にも浴した︒筆者にとって大変思い出

は︑山本教授以下打楽器研究室のメンバーによって演奏

氏がその年の秋に故郷の神戸でこの協奏曲を上演の際にサートのなかでアメリカ初演をしてくれた︒そして名倉

14

ンサートホールの収容人数に匹敵するあるいはそれを超える再生回数に達した理由としては︑フェスティバルのプログラムに多様な広がりを持たせたことが関係していると思われる︒また二〇二〇年度の前期後期に行った年
間オンラインフェスティバルでの再生回数は︑期間限定
公開ではあったが︑累積で三一一〇回となった︒
最 後 に︑ オ ン ラ イ ン フ ェ ス テ ィ バ ル に 関 わ っ た 方 々に も 触 れ て お き た い︒ ま ず 本 学 で マ リ ン バ を 教 え て いるニューヨーク在住の世界的マリンバ奏者の名倉誠人
氏︑ そ し て 本 学 の 打 楽 器 研 究 室 の 山 本 毅 教 授︑ 本 学 学生オーケストラのライブラリアンでもある上中朝美氏をはじめ打楽器研究室の歴代そして現在のメンバーにとくに深い感謝の意を表したい︒筆者は二〇一四年に︑名倉氏の五十歳の記念として︑北村政子氏と向嶋郁子氏の共ルで優勝している︒今回︑札幌から教え子と二人のご子
息を連れて来演し︑改作された協奏曲の世界初演を担ってくれた︒著者の作品に関わってくださった方々に重ねて深甚なる感謝を申し上げる次第である︒
担当する各クラスの学生諸氏は︑演奏︑テープ音楽やアンサンブル・オーケストラのための編作曲などオンラ
インでの上演に参加協力してくれた︒オンラインフェス
ティバルは彼らの絶え間ない努力の結晶である︒学生諸
氏 に も 感 謝 を 伝 え た い︒ 作 曲 専 攻 の 同 僚 岡 田 加 津 子 教授︑酒井健治講師は︑﹁時の川辺﹂のプレオープニング︑
オープニング︑メインフェスティバルに作品を快く提供
してくださった︒記して謝意を表したい︒
オンラインフェスティバルのための映像の収録には大学院構想設計専攻の中井友路氏の尽力が不可欠だった︒
中井氏は舞台収録だけでなく︑﹁時の川辺﹂の期間を限定して配信された映像の編集︑フェスティバルオープニ
ン グ 映 像 制 作︑ 岡 田 加 津 子 教 授 の 箏 と 打 楽 器 の た め の︾のためのアニメーション映像制作︑こ︽ Open the Gateのほど京都市芸術新人賞を受賞された琴古流尺八大師範の寄田真見乃氏の素晴らしい舞台の収録後構成編集など︑

中村典子

15

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

84
85

ないということを示唆しているといえよう︒
世界に向けたオンライン上のプラットフォームの構築
は︑ よ う や く 端 緒 に つ い た ば か り で あ る︒ オ ン ラ イ ン
フェスティバルをこれからも継続して実施することがでMusic%20Week%20Program.pdf?dl=0❖
収録舞台映像による短時間のオンライン

きるように︑教員と学生・大学院生それぞれの﹁個としての深化﹂を一層極めていくことを今後の課題として︑

長︶︑石丸美佳︵京都市交響楽団副首席コント
ラバス奏者︶︑大嶋義実︵京都市立芸術大学副学 長・ プ ラ ハ 放 送 交 響 楽 団 元 首 席 フ ル ー ト 奏者・ 群 馬 交 響 楽 団 元 第 一 フ ル ー ト 奏 者 ︶︑潮江宏三︵美術史家︑本学名誉教授︑本学元学長︑
京都市美術館前館長︶︑出原司︵版画家︑本学
名 誉 教 授︑ 京 都 リ ト グ ラ フ 工 房 主 宰 ︶︑野儀伊小林奈央子先代︵陶磁器︑本学美術学部学生︑帝塚山学園ギター・マンドリンクラブ﹇顧問生﹈ＯＧ︶︑井上明彦︵造形計画︑本学美術学取り上げたのは次の六名の作品である︒

部教授︶︑赤松玉女︵油画︑本学学長︶︒❖︾︑ 酒Open the Gate
井健治︵本学教員︶︽ウェバリング︾︑朴実︵本岡 田 加 津 子︵ 本 学 教 員 ︶︽れた︒配信された時間帯は︑二〇二〇年一月六

配信はメインフェスティバル期間中に三回行わ十一校となっている︒ミラノ工科大学︵イタリも多く︑欧米圏で九校︑東アジア圏の二校の計ナリ代表︑民族・民衆文化碑ハンマダン・東九室﹂運営アドヴァイザー︑オモニハッキョ・ケ︵ 本 学 大 学 院 生 ︶︽︾︑ 金
教 室 ﹂ 運 営 ア ド ヴ ァ イ ザ ー︶︽ Hanp'uri
スヒョン︵本学本科留学生︶︽秋香︾︑伊藤慶佑

学研究機関音楽教育研究会﹁京都子どもの音楽

ハンヌヴォルト︵交流校留学生︶︽七青山隠映︾︒

ア︶︑国立高等美術学校・国立高等装飾美術学︾︑ ア ン ヌ シ ュ・internodes

プレオープニングのプログラム構成では︑この校︵ フ ラ ン ス ︶︑ ベ ル ゲ ン 大 学 美 術・ 音 楽・ デ
ナダ︶︑韓国芸術総合学校︵韓国︶︑中央美術学

ザ イ ン 学 部︵ ノ ル ウ ェ ー︶︑ ナ ス カ ド 大 学︵ カ

六つの作品を﹁シックス・ヴァリエーション﹂﹁時の川辺﹂に寄せられた本学関係者からのメッセージは︑次のウェブサイトをご覧い

建築学部︵フィンランド︶︑ポズナニ芸術大学

ただきたい︒ https://nakamura-lab96.hatenablog. 院︵ 中 国 ︶︑ ロ イ ヤ ル・ カ レ ッ ジ・ オ ブ・ ア ート︵イギリス︶︑アールト大学芸術・デザイン・

com/entry/2020/11/21/161241
また︑フェスティバルプログラムについては︑❖
メインオンラインフェスティバルの累積再生数には︑プレオープニング︑オープニング
再生数︑時間帯を限定した短時間配信時の再生数が含まれる︒❖
アメリカ初演時のホールの収容人数が二 千 七 百 名 で あ り︑ 今 回 の オ ン ラ イ ン フ ェ ス
ティバルでは︑累積の再生回数がその収容人数を少し超えることができたのは︑個人的に感慨深いものがあった︒と は︑ clumsy﹇不器用﹈とclumusica

ン国立音楽大学︵オーストリア︶
︑英国王立音楽ある︒フライブルク音楽大学︵ドイツ︶︑ウィー

芸術大学のみが︑大学院音楽研究科の派遣先で校 は 次 の 七 校 で あ る︒ そ の う ち︑ ブ レ ー メ ン❖

https://nakamura89.exblog.jp/29385299/
音楽学部・大学院音楽研究科の国際交流

https://nakamura89.exblog.jp/29384888/
https://nakamura89.exblog.jp/29379622/

メンバーおよび研究留学生に向けての配信を

日〜二十七日︶の間は筆者の担当する各クラス象である︒

ニ芸術大学︑シドニー大学美術学部の四校が対

レッジ・オブ・アート︑アールト大学︑ポズナ研究科より多く︑十一校のうち︑ロイヤル・カている︒これまで三十二回の公演を行い︑今回の地域の作曲家と演奏家の協創を指針に活動し二十二日のみの期間限定配信として︑ YouTube に据え︑西日本圏の活発な現代の音楽創造の基
点たらんという意志と︑すべての世代︑すべて上に公開したが︑その翌日から五日間︵二十三❖のオンラインフェスティバルでの活動を加えた研究と創造のためのアンサンブルの名称でああった増田真結︑清水慶彦と筆者の三人で始め﹇ 音 楽 ﹈ を 組 み 合 わ せ た 造 語 で︑ 二 ○musica○八年に当時修士課程と博士課程の大学院生で❖大学ロンドン︵イギリス︶
︑檀国大学校音楽大学行った︒プレオープニングの再生回数にはその過去の催しの記録と併せて︑以下に公開してある︒ ︵ポーランド︶︑シドニー大学美術学部︵オース︵韓国︶
︑国立台北芸術大学音楽学院︵台湾︶︑ベ期間の再生数も含まれている︒

www.nakamuranoriko.com/str

を拠点に︑地と真に結んでゆくことを表現の核る︒二○○七年の設立準備以来︑筆者の研究室

ルゲン大学グリーグ・アカデミー音楽学部︵ノプレオープニングは二〇二〇年十一月

ルウェー︶
︑ブレーメン芸術大学︵ドイツ︶︒

ると三十六回の協働となる︒ clumusicaについて は︑ 下 記 の リ ン ク を 参 照 さ れ た い︒ https://
累積としたのは︑プレオープニングの再12

生数が含まれるためである︒❖

11トラリア︶︒大学院美術研究科の派遣先は音楽

13

14

15

❖

という枠組みに位置付けた︒

研究機関音楽教育研究会﹁京都子どもの音楽教条マダン元実行委員長・東九条音楽祭実行委員

本稿の結びとする︒

日十八時〜二十一時︑七日・八日十二時〜十三
注時である︒最初の配信は︑通常演奏会が開かれこの時点では︑全学で Google Classroom る時間帯に行った︒また翌日と翌々日の配信は︑❖を使用する決定はなされていなかった︒
昼休みに当たる時間に行った︒この方法で配信❖
オンラインフェスティバル︽うたがきこえる
すると︑いずれかの時間が︑ヨーロッパ圏︑ア︱時の川辺︾の上演記録は︑ドロップボックス上にメリカ圏では演奏会が行われる時間帯に相当す
アーカイヴ化した︒ https://www.dropbox.com/ るため︑コンサートを擬似的に再現するという
s/2io6g9cnsl58xog/Online%20Festival%20 目的を満たすことができる︒
四ヶ国語によるプログラム展開事業は︑❖
2020%20Spring-Summer.pdf?dl=0
二〇一九年度︑二〇年度と二年連続で本学特別❖一人の奏者に対して与えられた収録時間
研究助成制度の採択事業となった︒
は十五分である︒❖ ﹁ 時 の 川 辺 ﹂ を 実 施 す る に あ た り︑ 以 下❖
イタリア日本音楽文化週間︽十二月の京都︾の上演記録は︑ドロップボックス上にアーの本学関係者にメッセージを寄せていただいた︒
カ イ ヴ 化 し た︒ https://www.dropbox.com/s/ 白石孝子︵京都市交響楽団元首席フルート奏者︑
nmqoq65klgv45tb/Italian%20Japanaese%20 元本学教員︑びわ湖国際フルートコンクール・
京都芸術祭音楽部門実行委員長︶︑朴実︵本学8687

ち な み に 美 術 学 部・ 大 学 院 美 術 研 究 科 の 国
際 交 流 校 は 音 楽 学 部・ 大 学 院 音 楽 研 究 科 よ り

中村典子

8

6

7

1

2

3

4

5

9
10

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

︻参考文献︼メモランダム2020

著者は二〇二〇年二月末から三月初旬にかけて︑オランダの首都アムステルダムに滞在して︑この都市が芸術
資源のアーカイブをどのように捉えているかに関する実の感染が欧州で
地 調 査 を 行 っ た︒ く し く も COVID-19
も注視されはじめる時期の調査となったが︑帰国はオランダでの感染者数の増加直前だった︒滞在中︑街の施設
はまだ通常運用されていて︑マスク着用なしに調査をす
すめることができた︒
著者にとってアムステルダムの訪問は︑市立美術館がリニューアルされ︑こけら落としになった故マイク・ケ

五一 六七頁︒︱ ︵二〇二〇︶﹁アジアの管絃の現在︱ 地域共有の可能性︱︱
香港現代音楽祭 Musicarama 2014
を起点に
﹂京都市立
芸 術 大 学 音 楽 学 部・ 大 学 院 研 究 紀 要﹃ ハ ル モ ニ ア ﹄︵ 五 〇号︶四五 五三頁︒
京都市立芸術大学﹁音楽学部・大学院の国際交流﹂京都市立芸https://www.kcua.ac.jp/proﬁle/international/music/

術大学ホームページ︒二〇二一年一月二十五日閲覧︒︱ ﹁美術学部・大学院の国際交流﹂京都市立芸術大学ホーム
https://www.kcua.ac.jp/proﬁle/international/arts/

ページ︒二〇二一年一月二十五日閲覧︒

石谷治寛

アムステルダム市立美術館は前回の訪問からの変化が市のアーカイブが再整備されたことになる︒

ね二〇一〇年代初頭までに主要な芸術関連施設や図書館︑転したこともあわせれば︑アムステルダムでは︑おおむ

カイブが街の中央に位置する改装された歴史建造物に移︵ＯＢＡ︶が駅東側に移転しており︑同年には市のアーる こ と に な っ た︒ す で に 二 〇 〇 七 年 に は︑ 中 央 図 書 館

およぶ大規模改修を終えて︑リニューアルオープンされが開館したばかりでもあっ位置する EYE Film Institute
た︒翌年四月には︑アムステルダム国立美術館が十年にある︒二〇一二年四月には︑中央駅の海を挟んだ北岸に

アムステルダムの都市とアーカイブに関する

術大学音楽学部・大学院研究紀要﹃ハルモニア﹄︵四六号︶︱ ︵二〇一六︶﹁アジアの管弦の現在とその展開﹂京都市立芸︵四五号︶六七 一一一頁︒

都市立芸術大学音楽学部・大学院研究紀要﹃ハルモニア﹄︱ ︵二〇一五︶﹁国際現代音楽祭︽アジアの管絃の現在︾﹂京学院研究紀要﹃ハルモニア﹄︵四〇号︶五三 五九頁︒

音楽祭二〇〇九を通して﹂京都市立芸術大学音楽学部・大中村典子︵二〇一〇︶﹁アジアの音楽の現在〜アジア太平洋現代

市立芸術大学︒

京都
京都市立芸術大学百年史編纂委員会編︵一九八一︶﹃ 年史﹄
百リー展が開催された二〇一二年十二月以来の八年ぶりで

石谷治寛

88
89

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

ある︒かつてパーマネント・コレクションは旧館に展示され︑企画展は新館で行われていたが︑二〇一七年に︑コレクション展示は新館に移され︑広い空間のなかに︑緩やかに芸術運動を区画する壁が設置されたステデリッ
ク・ベースと呼ばれる常設展示のインスタレーションが展開していた︒室内を反時計回りにまわると時代毎に作品を辿ることができ︑同時にアート・ムーブメント毎に区画が設定され︑その変化や影響関係︑デザインとの関連なども理解できるような展示になっている︒二階にはコンピューター・ベースの作品の展示ブースやビデオ作

い え る︒ 本 研 究 ノ ー ト で は︑ ア ム ス テ ル ダ ム の 都 市 とアーカイブについて︑いくつかの断章を通して考察する︒

映像フィルムの保存と再演

砂埃が舞う荒れ地のなか︑少年たちが鉄の輪っかを木の 枝 に 引 っ 掛 け て 追 い か け て 画 面 を 駆 け 抜 け る︒ そ の輪っかからは︑黒いプラスチックの帯が引き伸ばされている︒どうやら少年たちはフィルムのリールを転がす遊でびをしているようだ︒この映像は EYE Film Institute
行われたベルギー出身でメキシコ在住のフランシス・ア［図 8］LIMA の旧式機材の保管庫。

品を投影するスクリーンなども常設されており︑多様なリスの個展﹁子どもたちの遊び﹂の展示作品のひとつで

1［図 7］展示ドキュメントのアーカイブ。下部にイマーゴの設営資料がある。
［図 6］LIMA のマスター収蔵庫。

︒
コレクションに立体的にアクセスできる ﹇図 ︲ ﹈ある︒アリスは紛争中のアフガニスタンやクルド紛争が激 化 し た イ ラ ク も 含 め︑ 一 九 九 九 年 か ら 世 界 中 を 旅 し［図 5］LIMA のテープメディア再生機材。

今回の滞在ではアーティストの渡部睦子夫妻の案内も［図 4］フランシス・アリス《Reel -Unreel》の一場面。フィルムリールによって地面に線が引かれる。
［図 3］フランシス・アリス「子どもたちの遊び」展。

あり︑こうした展示の背後にある︑タイムベースト・メて子どもたちが遊ぶ姿を短い映像に収めて︽ Children s［図 1］ステデリック・ベースの平面図。建築オフィス AMO が設計した。

ディアの修復やアムステルダムにある共同運用のスタジ［図 2］デ・ステイルの展示ルームの 2 階から全体を俯瞰できる。

オ訪問など︑芸術家による都市資源の再活用の現場の一︾シリーズを制作してきた︒それら一連の映像が︑Games本展ではマルチスクリーンに投影されて美しい展覧会と8.

端 を 垣 間 見 る こ と が で き た︒ と り わ け︑ タ イ ム ベ ー ス

4.

し て 構 成 さ れ た︒ そ の シ リ ー ズ か ら 派 生 し た が︑ よ り

7.

ト・メディアや芸術作品・資料の保存と利活用という課

3.

︾ 二
長いバージョンである冒頭の︽ Reel-Unreel
( 〇一一
❖
年 は
) ︑ コ ン セ プ チ ャ ル な 二 十 分 程 の 映 像 作 品 で あ る︒

6.

2

題が︑都市の再編や新しい空間活用の提案と密接に連動

2.

しているということを実感できたのが︑本調査の成果と

石谷治寛

5.

1

1.

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

90
91

この映像はカブールの都市で撮影されたもので︑タリバンによって二〇〇一年九月五日にアフガニスタン映画
アーカイブの数千のフィルム・コピーが十五日かけて燃︒
やされたことにも言及されている ﹇図 ︲ ﹈この映像は︑保管されていた記録やイメージが破壊され台無しにされることと︑日常的な遊びや身振りが都市の空間のなかで子どもたちに継承され再演されることの両義性が意識されるもので︑本調査にとっても象徴的なイメージに感じられた︒資料や記憶を残すには膨大な時間やコストがかかる一方︑それらにどれだけの人がアクセスできているだろうか︒過去に注意を向けながらも同時に︑従来とは異なる視点で現在進行形の新たなやりと
りやコミュニケーションが可能だろうか︒そうしたアー
カイブの創造的活用の可能性をアムステルダムの都市のさまざまな営みから垣間見ていきたい︒
フィルムや映像の保存とアーカイブという課題について整理しておこう︒展示が行われた EYE Film Instituteは︑複数の映画スクリーンと展示室やカフェレストランを備えた機関で︑フィルム関連の写真やポスターや資料を保管している︒上映展示施設から徒歩で二十分ほど離ビ デ オ・ ア ー テ ィ ス ト を 紹 介 す る 活 動 を 続 け︑ マ リ ーナ・アブラモビッチをはじめとするビデオ作品のコレク
ションを充実させていった︒同年には別のビデオ・アー
テ ィ ス ト の 組 織﹁ タ イ ム ベ ー ス ト・ ア ー ト ﹂ が 設 立 され て 並 行 し て 活 動 も 行 わ れ た︒ 一 九 九 三 年 に 両 者 が 融合して設立されたのが Netherlands Media Art Institute︵ Ｎ ＩＭｋ︶であり︑一九九四年と一九九七年の移転を経て︑二千以上のビデオ作品を収蔵し︑ビデオ・アートを展示・保存・調査する施設として重要な役割を果たし❖て い っ た︒ レ ネ イ・ コ エ ル ヨ は キ ュ レ ー タ ー と し て オ

世紀末のオランダ・メディ

ランダのメディア・アートの国際的な巡回展を企画し︑一九九〇年には﹁イマーゴオランア・ ア ー ト ﹂ 展︵ 日 本 で は 一 九 九 三 年 に ハ ラ ミ ュ ー ジ
アム アーク︶︑一九九八年には﹁ザ・セカンド

ダのメディア・アート﹂展︵日本ではＮＴＴインターコ
ミュニケーション・センター︶が開催された︒ＮＩＭｋ
は︑二〇〇四年から二〇一〇年までに︑ビデオ・アートの保存やインスタレーションアートのドキュメンテー

れた場所には︑Ｅｙｅ資料センターがある︒ここでは所蔵フィルムがデジタル化され︑事前予約で誰でもアクセスすることができる︒さらにオンデマンドのストリーミ
が二〇二一年
ング・プラットフォーム Eye Film Player
から立ち上げられ︑記録映像や映画作品やアニメーショ
ンへの無料・有料レンタルのアクセスが可能である︵す︶︒
でにベータ版が公開されている︵ player.eyefilm.nl
タイムベースト・メディアの保存

国 立 の 映 画 博 物 館 が 映 像 文 化 の 保 存 修 復・ 公 開 を 大
規 模 に 整 備 す る 一 方 で︑ 一 九 六 〇 年 代 以 降 の 実 験 的 な
ビデオ・アートの保存やデジタル化も進められてきた︒❖

二 〇 一 三 年 に 設 立 さ れ た Ｌ Ｉ Ｍ Ａ の 歴 史 は︑ 一 九 七 八
年に設立されたモンテヴィデオに遡る︒モンテヴィデオ

る マ ス タ ー︵ Ｕ ｍａｔｉｃ や Ｖ Ｈ Ｓ な ど 様 々 な テ ー プ

ＬＩＭＡのコレクションには湿度管理されて保管されで新しく設立されたのがＬＩＭＡである︒

鎖され︑元のスタッフがコレクションや設備を引き継い

ＮＩＭｋは二〇一二年に政府の文化予算削減によって閉

は ア ム ス テ ル ダ ム 北 部 に 移 転 し︑ オ ラ ン ダ と 国 際 的 な

トは機材や資料を利用することができた︒一九八三年に品の展示場として開放することから始まり︑アーティス

自分のスタジオを新しいテクノロジーを使ったアート作

はテレビ・カメラマンだったレネイ・コエルヨによって︑

2

4

ションを調査する国際プロジェクトに参加し︑メディアのトリニトロンのブラウン管テレビ︵キューブ状の形態

たのは︑業務用テープ編集機材やビデオデッキ︑ソニー

ＬＩＭＡのテープメディア保存修復設備で印象的だっ磁気テープＬＴＯで保管される︒ている︒それらデジタルビデオファイルはデータ保存用

関とも連携しながらビデオ・アートの保存と調査を進め業は完了し︑国内の美術館やフィンランドなど国外の機をベース
プ ン ソ ー ス・ ソ フ ト ウ ェ ア の ResourceSpaceに設計されている︒現在はコレクションのデジタル化作

トを検索・閲覧することができるデータベースで︑オーはＬＩＭＡをはじめアムステルダム市
mediakunst.net
立美術館などオランダの美術館の所蔵するメディアアー

端末を通してデジタル・アーカイブにアクセスできる︒

架 さ れ る プ レ ビ ュ ー 用 の コ ピ ー の ビ デ オ が あ り︑ 情 報

メ デ ィ ア と ハ ー ド デ ィ ス ク か ら な る ︶ と︑ 閲 覧 室 に 配−

3

アートのアーカイブの分野に取り組んできた︒しかし︑

石谷治寛

3

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

92
93

に よ っ て ス タ ッ ク が 容 易 で︑ ビ デ オ 展 示 の 標 準 と な った︶など旧式のメディア機材が︑半ばアーカイブとして半ば必要に応じて使用できる機材として設置されている こ と だ っ た︒ 旧 式 の メ デ ィ ア 機 材 が︑ 故 障 し た 際 には︑機材のメンテナンスを行いながら保存修復の作業が進められるという︒われわれがデータベース越しに映像
作品を走査し鑑賞するとき︑さまざまなテクノロジーの要件は均一なデジタルフォーマットへと還元されてしまう︒しかし︑旧式メディアのコレクションには︑その痛みや劣化も含めたさまざまな機材の質感と︑それを扱う技術者の記憶とともに︑その歴史の厚みも包含されていることは確かだ︒むしろアーカイブ施設はその空間と経験を継承する場であるはずだということが実感された的なメディアによる市民参加という理念と地続きであ︶ は︑ 一 九 世る︒ た と え ば ヘ ッ ト・ ヴ ィ ー ム︵ veem.nl
紀 末 に 建 造 さ れ︑ オ ラ ン ダ の 植 民 地 か ら 運 ば れ た コ ー
ヒー︑紅茶︑タバコ︑ココアの倉庫として使われていた︒
一九八〇年までに︑その倉庫は使われなくなって放置されていたが︑低価格で利用できるワークスペースを求めた人々によってスクォッティング︵空き家占拠︶されたという︒そして一九八一年から一九九七年にかけて七〇ほどの部屋が徐々に改装されながら︑利用者が属すアソ
シエーションによる協議会のもと運営されてきた︒この複合施設には︑木工職人や陶芸家︑印刷業者︑小道具や照明器具のメーカーなど︑小規模の企業から︑映画製作者 や グ ラ フ ィ ッ ク デ ザ イ ナ ー の オ フ ィ ス︑ そ し て ア ー
ティストの個人スタジオまで幅広いジャンルの製作者が［図 13］市アーカイブでの都市の歴史資料の展示。

﹇図 ︲ ﹈︒

集まっており︑展示スペース︑劇場︑カフェレストランも備えている︒アムステルダムのアーティストの創作環［図 11］NDSM 外側に描かれた様々なグラフィティ。

スクォッテ ィ ン グ か ら 共 同 ア ト リ エ へ境の特徴として︑スクォッティングをベースとした比較
的低賃料のスタジオを整備する運動が根付いていること［図 12］倉庫の内側にある様々なスタジオの集合施設。

アムステルダムの多様な創造活動の背後に︑古い倉庫［図 14］古地図だけでなく Provo 関連資料も展示される。

がある︒中央駅の北側埠頭には︑八十年代に使われなく［図 10］改装の様子の記録写真がその歴史を伝える。

を改装してアーティストに共同利用されているスタジオ

11.

12.

13.

14.

なって放置されていた元造船所の空間を再利用するため［図 9］Het Veem の共有スペース。

8の存在がある︒これはビデオ・アーティストによる自律

石谷治寛

10.

94
9.

95

5

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

にＮＤＳＭという組織が一九九九年に設立され︑多くのアーティストによるアトリエやギャラリーの運営を通し❖た地域の再生が図られてきた︒

レビや印刷媒体の活用は︑より自由で自律的な方法を模りすることはなくなっていった︒その代わりに二〇一二
年から都市再開発のプロジェクトとしてリノベーションが進められ︑今後もさらなる建物の改装が予定されている︒もっとも古いものは十七世紀に遡るが︑おおむね百年間の異なる時期に建造された建築物が再利用されている︒建てられた時期によって︑その建築デザインは類型化される︒建物の機能︵そばに雑貨販売のキオスクが設置された︶︑都市の美観との関連︑建築意匠︑交通量の変化︑制御卓の大きさといったテクノロジーの要件など︑時代ごとのさまざまなパラメーターの変化が︑この小さプロジェクトを運営するな建造物に集約されているのである︒
は︑ こ れ まSpace&Matterの運営も行ってきた︒このホテルは元々︑で Lloyd Hotel
東埠頭から南米に旅立つ移民の宿泊施設として建造され︑検疫所︑ユダヤ人の難民キャンプ︑ドイツ占領期には非行少年所︑戦後は監獄として様々に使われてきた建物だった︒一九八九年にその役割を終えると︑アーティストの住居やスタジオとして使われるようになったとい う︒ そ し て 二 〇 〇 四 年 に ホ テ ル と し て 再 オ ー プ ン す

索する動きを生み出した︒アムステルダムでのスクォッ
ティングは一九八〇年代末には収束していったとされるが︑ 先 に み た よ う に そ の エ ー ト ス は メ デ ィ ア ア ー ト や
アーティスト・スタジオの運用のなかにも連綿と脈づい︒ているように思える ﹇図 ︲ ﹈か？

新奇なホテルの建造は︑一方で観光資源を中心と市における眼差しの政治学にどのような変化が起きる

る旅行者が寝泊まりする場所に変わるということは︑都ないものである︒その場所が現在︑都市居住者とは異な通のコントロールや安全の管理という市民生活に欠かせを備えた施設であることがわかるが︑この監視技術は交ができるという一望監視装置︵パノプティコン︶の特徴にならない︒被監視者に観られずにすっかり見渡すこと

位置に部屋があるので︑下からは中の様子はそれほど気と橋を通る人々の姿が見渡せるのに対して︑二階ほどのに宿泊して︑内側から外を覗くと︑大SWEETS hotel
きなガラス窓が壁面を覆っているために︑想像以上に川プロジェクトにおいて一貫しているように思える︒

ミュニケーションの場と捉え直す発想は︑彼女の携わるた展示イベントなども行ってきた︒ホテルを創造的なコうになったという︒彼女は日本でラブホテルを主題にしティックで親密な経験の場としてのホテルに着目するよは十代の頃の日本での滞在経験のな
Suzanne Oxenaar
かで︑ラブホテルという存在への驚きから︑アーティス

も 兼 ね 備 え た 複 合 施 設 と し て 運 用 さ れ て い る︒ 主 催 のンピュータ制御になり︑この小さな宿舎に職員が寝泊まいるかのようなのだ︒一九九〇年代末から橋の開閉はコていて︑その複数の個性的な客室が運河沿いに点在してわばアムステルダム市内区域全体が巨大なホテルになっ

ト上でパスワードを受け取るシステムになっている︒いホテルにはフロントはなく︑電子決済を通して鍵はネッであり︑現在二十八の橋が宿泊できるようになっている︒

プル向けの︶ホテルとして貸し出すというプロジェクト

開閉を管理する職員が寝泊まりしていた建物を︑︵カッこれはアムステルダムの運河を交通する船のための橋の︵ sweetshotel.amsterdam︶ は︑ 都 市
SWEETS hotel
資源の再活用の試みとしてきわめてユニークな例である︒

市民を見守る運河沿いの小さなホテル

9

アムステルダムでは一九六〇年代にカウンター・カル
チ ャ ー の 運 動 Ｐｒｏｖｏが 広 く 支 持 を 集 め︑ 市 議 会 で 議席を獲得し︑都市の交通渋滞を緩和するために︑白い自転車をシェアする﹁ホワイト・バイシクル・プラン﹂な
ど︑都市環境の改善を提言する政策立案が行われたことは知られている︒さらに︑スクォッティングを通した空き地の創造的活用のアムステルダムでの運動は︑経済危❖機に直面した一九七〇年代後半に活発化した︒この運動

︒海賊放送︑テ
生活の新しい形態を創り出すためだった﹂❖

居不足からだけではなく︑管理の官僚主義的な構造を逃れ︑﹁スクォッティングが空き家に入り込んでいったのは︑住の芽生えも批判的な市民社会の形成を盛り上げたという︒

動の広がりである︒市民参加を促す﹁解放された市民﹂

方︑警察との衝突も辞さず政治的な直接行動に訴える運などのアクションを通して︑生活環境改善を要求する一には多様な側面があった︒ストリート・フェスティバル

5

14

4

る こ と に な り︑ 文 化 イ ベ ン ト や シ ェ ア オ フ ィ ス の 機 能

石谷治寛

6

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

96
97

研究ノートCOMPOST

2021

16.

vo l . 0 217.

［図 15］●美術館・博物館、▲アーティスト・スタジオや大学、■アーカイブ：アムステルダム国立美術館、市立美術館を中心に美術館エリアなど展示施設があり、街の外縁には アーティスト・スタジオが位置する。北側にはアーカイブのストレージが建設されている（SWEETS hotel のウェブサイトの地図に印とロゴを重ねた）。

99

した都市再開発の大きな牽引力のひとつになり︑地価の高騰その他によって︑かつての居住者の生活基盤を切り崩していくことにもつながる︒他方で︑このホテルは高層の大型のリゾート型ホテルと違って︑道行く都市居住者の姿が旅行者の目にもかなり身近に映し出される装置にもなっている︒無用の施設として取り壊されるのでもなく︑歴史的なモニュメントとしてだけ保存されるのでもなく︑旅行者と市民との眼差しの関係を新しく結び直

石谷治寛

15

す装置として現在進行形で使用される︒本プロジェクト［図 19］SWEETS hotel から見た夜景のパノラマ写真。浴室・トイレは一階に設置されている。

はアーカイブの創造的活用の事例であり︑きわめて特記［図 18］SWEETS hotel のタイポロジー。

すべき都市資源のリノベーション計画といえる︒水平的［図 16］SWEETS hotel 301。中央奥には EYE Film Institute が見える。

［図 17］SWEETS hotel 204。

な市民監視︑それは必ずしも閉ざされた相互監視や密告

19.

社会を意味するだけでなく︑権力や資本の濫用に対する18.

批判的な市民参加に開かれていくものであろう ﹇図 ︲

﹈
︒

19

98

ミュージア ム 展 示 の 模 索

現在のアムステルダム国立美術館では︑レンブラントの︽夜警︾の修復作業が透明のガラス越しに行われている︒展示室での修復作業の公開は︑ヘント美術館でのヤン・ フ ァ ン・ エ イ ク︽ ヘ ン ト の 祭 壇 画 ︾ の 修 復︵ 二 〇一二 二〇年︶や︑オルセー美術館でのクールベの︽画家のアトリエ︾の修復︵二〇一四 一五年︶などですでにお馴染みのやり方になっているが︑古物崇拝よりも︑ダが交易で進出した港のミニチュアになっている︒植民地主義色の強い絵画が壁面に展示されるとともに︑大砲が床に置かれている︒ニューアートヒストリーの代表者
スヴェトラーナ・アルパースは﹃描写の芸術﹄で︑十七世紀のオランダ風景画の正確な描写のスタイルが︑当時の地図作成術や書字の技法に相同する土地の支配や所有︑
領域化︑植民地主義的な欲望に通じることを論じた︒アムステルダム国立美術館のコレクション展示には︑同時
代の家具調度品や武器だけでなく︑ドールハウスのようなミニチュアやジオラマなども配置されることによって︑［図 25］ウィリアム 3 世とメアリー 2 世の王宮コレクション。

修復・保存を観客がともに見守りながら︑文化の歴史をある時代の表現のスタイルが︑それが制作された当時の［図 24］近代の展示室。工業化時代の事物やデザイン・映像が効果的に配置される。

生き生きと振り返る場所が現代の美術館になりつつある
支配や権力と結びついていることが的確に描き出され［図 23］カリブのジオラマ。

といえる︒アムステルダム国立美術館の常設展示室の特る︒近現代の展示室でもこうした異なるメディウムや芸
術ジャンルを組み合わせる展示は一貫している︒たとえ［図 21］オランダ黄金時代の海景画の展示室。

徴は︑著名な画家や彫刻の作品を中心に展示するような［図 22］右手前の長崎出島の模型をはじめとして、地理的な広がりが展望される。

傑作主義ではなく︑絵画や彫刻などの古典的なジャンル
ば航空機のまわりには当時のポスターとともに︑キュビ［図 20］修復中のレンブラント《夜景》。

以外の作品も展示して周縁の視覚文化も包括する︑よりスムの抽象画やヨリス・イヴェンスのドキュメンタリー

27.

博物館に近い展示スタイルが採用されている︒

EYE Film［図 26］家具のコレクションの中には鏡や燭台などオランダ静物画のエンブレムが効果的に配置される。

［図 27］王宮の外では狩猟が行われた。鏡にはルイ 14 世のオランダ侵攻を表す歴史画が映る。

などが展示され︵デジタル化された映像には

26.

たとえばオランダの黄金時代を象徴する展示室には︑23.

のロゴがつく︶︑同時代の流線型の工業デザイ
Instituteンの抽象的な美をまとめている︒

25.

展示壁の海景画に加えて︑船の模型や当時の地球儀が設

22.

こ こ で 言 及 し て お き た い 展 示 室 と し て︑ オ ラ ニ エ 公

24.

置される︒さらに進むと︑立体的なジオラマがいくつも21.

設置され︑ブラジルの港や日本の長崎の出島などオラン

石谷治寛

20.

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

100
101

ウィリアム三世とメアリー二世の王宮コレクションを
再 配 置 し た 展 示 室 が 挙 げ ら れ る︒ 展 示 室 の 中 央 手 前 には︑白地に青の中国風の絵付けが施されたデルフト焼き
がガラスケースに詰め込まれ︑奥には寝台が置かれている︒そのまわりには︑大きなサイズの狩猟画や動物画が掲げられている︒王と王妃の不在の中︑白鳥の絵の隣には︑白い肖像彫刻が並べられ︑あたかも動物画は貴族社の整備を土台に︑現在の歴史的景観を形作る十九世紀末から二十世紀初頭に建造された建物がリノベーションさ
れて︑文化施設として再利用されてきた︒その基盤のうえにナチスによる占領とレジスタンスの経験を経て︑戦後の復興による都市の交通基盤の拡張と市民参加によって︑ボトムアップ式でダイバーシティを許容する柔軟な都市文化が創りあげられた︒空き地の占拠とその創造的再活用︑芸術資源の保存・修復と展示の循環的なサイクンは市内各所で展示された。

会を風刺しているようにもみえる︒さらには︑フランス
ルは︑都市全体の創造活動のダイナミズムにつながって［図 32］ロッテルダム市博物館。改装中のボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館のコレクショの侵攻を描いた戦争画も家具調度品の上に架けられるこいる︒二〇二一年秋にはロッテルダムで︑公開の収蔵庫

年に自律した空間として創造されたKaus Australis（kausaustralis.org）の歴史に焦点をあてている。
［図 31］Witte de With アートセンターでのロッテルダムのアートプロジェクトの資料展示。1985とで︑暴力による富の支配とその崩壊をも示唆している︒﹁デポ・ボイマンス・ファン・ベーニンゲン﹂の開館が

102
103

鏡や燭台や壊れた時計は︑当時のアレゴリーで解釈すれ予定されているが︑オランダの地方都市もあわせて考えや、ナノテクを使った新素材の生活資材への応用などを展示。

ば︑虚栄や死をも暗示するだろう︒美術館の観客は︑王ると︑芸術資源のアーカイブとその公開という分野において︑実験的で意欲的な取り組みをいち早く行っている［図 30］ロッテルダムで建設中のデポ・ボイマンス・ファン・ベーニンゲン。

宮のコレクションを過去の亡霊の気配を通して振り返りのアーカイブとなっている。

ながら︑その鏡に映る自らの姿を﹁死を思え﹂という当︒のが︑オランダの芸術文化である ﹇図 ︲ ﹈本研究ノートでは︑調査の一端として︑メディアアー

33

トの保存と都市資源の再活用︑博物館でのジャンル横断［図 33］ロッテルダム市博物館。古いアトリエ画や自画像のコレクションと対比的に、市内で活動するアーティストのアトリエの映像がダンボールの中にディスプレイされる。

28

的な展示という側面に焦点をあてた︒オランダで培われ［図 29］動物園の隣にある微生物博物館は、粘菌や HIV ウイルスなど微生物やウイルス、発酵現象︒
時の美学とともに反省するよう促される ﹇図 ︲ ﹈31.

てきた市民参加の街づくりの精神が︑今後の日本の地方生を調査して、様々な植物から色を作り出し、白黒の風景写真スライドとともに展示。自然環境

結語

30.

都市の芸術文化のヒントになることを願っている︒［図 28］ハイス・マルセイユ写真美術館の展示。Arja Hop と Peter Svenson はアムステルダムの植

27

アムステルダムは都市全体が博物館のようであり︑世29.

界交易の中心地としての十七世紀の都市の発展と運河網

石谷治寛

33.
32.

20

28.

vo l . 0 2

COMPOST
2021

研究ノート

vo l . 0 2

CO MP O ST
2021

❖

注
本 作 は Ｖｉｍｅｏの ア リ ス の チ ャ ン ネ ル

年︶は︑カブールにもサテライト会場が設置され た︒ ア フ ガ ニ ス タ ン 戦 争 以 後 の ト ラ ウ マ とアムステルダムのオルタナティブ・スペー

Wijers (2019).

アーカイブが大きなテーマのひとつだった︒❖

スとしてＮＤＳＭと SMART PROJECT SPACEの 概 要 が ま と め ら れ て い る︒ BankART1929

Franssen (2018).
同右︒︵二〇一〇︶一四八 │一六一頁︒❖❖

アルパース︑スヴェトラーナ︵一九九三︶﹃描写の芸術﹄幸福輝訳︑ありな書房︒︵ 二 〇 一 〇 ︶﹃ Art Initiative
リ レ ー す る 構 造︵ 海BankArt1929
外編 vol.1︶﹄ BankArt1929
︒

Glasl, Sascha, Tjeerd Haccou, Sven Hoogerheide and Marthijn
Pool, eds. 2013. Sweets: Overview insight outlook, A Guidebook to Amsterdam s Bridge Control Buildings. Amsterdam:
space & matter.

6 5

104

❖
https://dep-art-ure.jp/?p=2548︵二〇二一年一月閲覧︶︒

で鑑賞できる︒ https://vimeo.com/130941236 ❖︵最終閲覧二〇二〇年十二月︶︒この映像はドク︵二〇一二の制作である︒クリストフ＝バカルギ

エフがディレクターのドクメンタ︻参考文献︼

Franssen, Diana. 2018. Squatters. In The LONG 1980s: Constellations of Art, Politics and Identities, eds. Nick Aikens et al.
Amsterdam: Valiz, pp. 64-67.
Wijers, Gaby. 2019. Taking care of media art in the Netherlands:a brief history. In A Critical History of Media Art in the
Netherlands, Platforms, Policies, Technologies, eds. Sanneke
Huisman and Marga van Mechelen. Prinsenbeek: Jap Sam
Books, pp.143-156.

13

メンタ

13

3 2

4

1

オ ー ラ ル・ヒ ス ト リ ー京焼の オ ー ラ ル ・ ヒ ス ト リ ー│ 清水卯一が語った五条坂の記憶

一九九四年︑京焼の若手有志が集まり︑京焼産地としての五条坂の過去を知る人々に話を聞く﹁京都の登り窯時代の話を聞く会﹂が数度開催された︒このたびこの会の録音テープがメンバーの手元に保存されていることが分かった︒五条坂で生まれ育ち︑二十世紀の陶芸界を支えた人々が京焼について語った貴重な記録であるため︑芸術資源研究センター﹁京都工芸アーカイブ﹂プロジェ
クトでは︑語り手の関係者から複製の許可を得た音源をデジタル・データに変換し翻刻作業を進めてきた︒成果の発信として︑公開可能な内容を抽出し再編集して︑関係者から出版の許可を得た内容を公開できることとなった︒

年以降︑五条坂周辺の登り窯に火が入れられることはなくなった︒登り窯の廃止を受けて︑小型の電気窯やガス窯が個人工房に普及し︑かつてのように皆が寄り合う場❖

所は無くなってしまった︒

る︒清水は五条坂の京焼陶磁器卸問屋を営む家に生まれ❖

水卯一氏︵一九二六〜二〇〇四︶へのインタビューであ

今回取り上げるのは同会が一九九四年九月に行った清ある︒

話も含め︑貴重な記録を含む内容となったことは幸いでて︑登り窯の話だけではなく︑京焼にまつわる多くの逸

いけないのではないかという想いで集まった︒結果とし聞き︑京都の陶工として後世に伝え繋げていかなくてはに残っている世代であった︒当時を知る方々からお話を会のメンバーは子供時代の登り窯の煙がかすかに記憶

1た︒インタビューでも登場するが︑近所に住む﹁泥鉄さん﹂と呼ばれた永楽善五郎家の轆轤師である宮本鉄太郎
から轆轤の手ほどきをうけた︒家業を継ぐために立命館
商業学校に入学︒しかし中退し︑十四歳の時に京都洛北の八瀬で作陶を行っていた石黒宗麿に短期間ではあるが師事し︑陶芸の道を志した︒その後︑国立京都陶磁器試

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

﹁京都の登り窯時代の話を聞く会﹂は猪飼祐一︑市川博
一︑今井眞正︑木村展之︑黒田佳雄︑高坂嘉津幸︑藤平寧︑吉川充︵五十音順︶が結成した︒回ごとに参加メン
バーは異なり︑上記メンバー以外の参加者がいたこともある︒かつて京都の焼きものは共同窯という形態であり︑多くの作り手が寄り合い一つの窯からありとあらゆる製品 を 焼 き 上 げ て い た︒
﹁大家﹂と呼ばれる作家から若手の陶工までが窯詰めに集まり︑窯出しの際には問屋の商人達とともに一喜一憂する︒登り窯とは情報の収集場であり︑京焼伝統の技術や技法だけでなく︑誇りまでもが引き継がれていたともいえるだろう︒市街地の大気汚染の原因の一つとして登り窯が批判の的となり︑一九八二験所で学び︑京都市立工業研究所窯業部に勤務︒終戦を機に五条坂で独立した︒一九四七年に宇野三吾を主宰として結成された﹁四耕会﹂に参加した︒二年後に制作への考え方の相違により脱退し︑谷口良三︑木村盛和とともに﹁緑陶会﹂を結成︒同じ年に六代清水六兵衛を主宰として結成された﹁京都陶芸家クラブ﹂の結成にも参加している︒
一 九 五 一 年︑ 二 十 五 歳 で 第 七 回 日 展 に 初 入 選 し て 以
降︑ 京 都 工 芸 美 術 展︑ 現 代 陶 芸 展︑ 京 展 な ど で 相 次 い
で 受 賞 を 重 ね る︒ 一 九 五 五 年 に は 第 一 回 日 本 陶 磁 協 会賞︑ 一 九 五 九 年 に ブ リ ュ ッ セ ル 万 国 博 覧 会 で グ ラ ン プ
リ︑そして︑一九六〇年に第七回日本伝統工芸展で日本工芸会総裁賞を受賞して︑三十代前半には日本陶芸界で注目の存在となっていた︒二十代の頃は日展や現代陶芸展に出品していたが︑石黒宗麿が創設に尽力した日本工芸会が発足されて以降︑日本伝統工芸展を中心に活躍し︑一九八五年に重要無形文化財﹁鉄釉陶器﹂保持者に認定された︒一九七〇年に︑滋賀県大津市の蓬莱山麓に自宅兼工房の蓬莱窯を築き︑以後はそこで活発な制作活動を行った︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

2

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

106
107

インタビューは蓬莱窯で実施され︑清水卯一の幼少期
から壮年期にかけての京都・五条坂に関することが大半を占める︒内容については清水の孫にあたる清水愛子が監修した︒録音が不鮮明で聞き取れない箇所︑公開にふ
さわしくないと思われる内容については適宜調整︑削除
等 を 行 っ た︒ 京 都 弁 に 独 特 の 口 語 表 現 な ど は︑ イ ン タ
ビュー時の雰囲気を伝えるために可能な限り録音時のま

︱

清水

︱
いやいや︒まあ楽にしてください︒
今回の聞き取りは︑多くの陶芸家が活躍した全盛を誇った時代の五条坂のこと︑今には伝わっていない昔のやきものの話など︑意外と聞く機会がないので︑一度知っている方々から聞いておきたいということになったのが発端です︒今後の仕事に生かせることもあるのではないか︑さらには後の人々に伝えていく必要性もあるのではないかということで︑若い陶芸家で集まり会を作り

私は︑大正十五年に五条で生まれて︑いろんなこました︒
清水とを見ましたけれども︑ほとんど忘れてしまいましたな

昔は五条通が今の歩道くらいで︑北側と南側の家の距離が狭く︑向かい合って陶器屋さんがずらっと並んあ︒︱
そうだったけど強制疎開でねえ︒第二次世界大戦でいたと聞きますけれども⁝⁝︒
清水が終わる年だったでしょうか︒一夜にして︑五条通の東︱先生の今のご自宅のお向かい周辺はどなたが住んそれは京都市からの命令ですか︒❖

大路から西大路まで︑南側の建物が全部失われてしまい

このたびはどうもありがとうございます︒︱

ましたからね︒

どこの命令やろうね︒結局は当時の軍の命令やと

戦中・戦後 の 五 条 坂

実施日時 一九九四年九月九日︵午後一時〜四時︶
語り手 清水卯一場所 蓬莱窯︵滋賀県大津市八屋町︶
インタビュアー︵五十音順︶ 猪飼祐一︑市川博一︑木村展之︑
黒田美穂︑高坂嘉津幸︑藤平寧
凡例 清水は清水卯一氏︑インタビュアーについては声で誰か判別できないことが多いため
で統一した︒
注釈の解説や略歴はインタビューの読みやすさを目的としており一般的な内容が多く︑紙幅の関係もあり︑特に必要と思われる項目以外の出典は明記していない︒

まに記載している︒

︱

清水

清水

隣の若宮八幡宮さんから南へ鐘鋳町という通りが❖でおられたのですか︒

3❖

若宮八幡宮からは参道みたいになっていたのです

参道ではないけれど︑道が南へ続いていてね︒そ❖そのあたりに共同窯があったと聞いています︒
共同窯は音羽川を挟んで橋の周辺にありましたよ︒

窯がありました︒当時はそうした共同窯へみんな担いで関わっておられてね︒また音羽川を挟んで南側に菊岡のた︒清風さんの窯は六兵衛さんが造り︑髙橋道八さんも

清水 元々は個人の窯でしたが戦後︑共同窯になりましそれは個人の窯ですか︒

北に清風與平さんの窯︑六兵衛さんの窯がありました︒︱

東には田中の窯︑その向かい西側には越前屋がね︒その清水の田中さん︑向かいに越前屋の窯があったね︒︱のすぐ南には音羽川の橋があってね︒そして左側に加賀清水か︒

かいに︑金光院さんがあって︒︱

あってね︒右側には清水六兵衛家︒その通りを挟んで向7

思うけれどね︒初めは五条通の北側がなくなるはずだっその北側から南側へ変わったっていうのは︑何かたのが︑一夜にして南側に変わったとか︒︱
何 か あ っ た の で し ょ う ね︑ 何 か︒ 北 側 に 有 力 な

理由があったんですか︒
清水人があったのか⁝⁝︒そういったことを聞いたこともあるけどね︒五条のずっと西の方での話︒今にしたらもう考えられないこととちがうかね︒
もともと五条通の道幅はどれぐらいだったのです

道幅はね︑今の北側の歩道の部分︒自動車が一台

4

9

︱
か︒
清水

ということは今の北側と南側の車道部分は全部︑通れるぐらいだったですね︒

︱

108
109

家だったたわけですよね︒それがなくなるということは︑
すごい規模で家がなくなったということですね︒その中❖そうですよ︒東大路から大和大路まではね︑いわ68

きて窯詰めしてましたね︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一に陶器屋さんがいっぱいあったのですね︒
清水❖

ゆる昔からの名家︑高橋道八さん︑清風與平さん︑清水❖六兵衛さんをはじめ陶器屋が多かったですね︒
5

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー︱
それはよく聞きます︒リヤカー引いたりして持っ疎開で窯を失ったのは道八さんの窯だけやったね︒

疎開の時に窯がかなり潰されたのですか︒

私は清風さんの窯です︒

先生が使っておられたのはどこの窯ですか︒

リヤカーでなくて担いでね︑歩いて行ってました︒ていったとか︒

清水

清水

︱
︱
清水
六兵衛さんの窯は︑今も遺っているかな︒家の方は大分
失ったけれどね︒
また疎開の話にもどりますが︑潰した家の代わりを作る窯屋さん︒それぞれの職業で一家をなしていたか

やきものを作る職人さんも専門が分かれていたの

らね︒

︱
❖

ちょうど私の家の東隣が︑吉田さんという青磁ば

ですね︒
清水

❖

❖

また﹁先生﹂って言われる人もいました白足袋履いてしたわ︒

した︒そういう風に専門の製品を作る家がだいぶありまね︒さらに東の隣には土鍋を専門にされている方がいまかり焼いている方がおられましたね︒それも七官青磁を

11

それはやっぱり煎茶を作る家は格が上というか格が上と言うのやろうね︒パトロンみたいな人もそうです︒自分の仕事場で生地だけ作って持って❖それはそうですよ︒三代が帝室技芸員でしたからそうでしょうね︒当時は見る人の目も厳しかったですからね︒

清水

る人がたくさんおられたっていうことですよね︒

そういう作品もちゃんと売れていて︑見る目のあれていましたからね︒︱

時分に自家用車があって︑別荘のある山科まで車で行かね︒五代の清水六兵衛さんの全盛期の時もね︒私の子供

清水なり高いものだったのですか︑そのころから︒

一般食器からするとどれくらい違ったのでしょうね︒か

その頃の︑そういう清風與平さんの作品の値段は職人をされていましたね︒︱

所の中谷さんという方は︑親子二代で清風さんところの門が開いてざあっと入っていかはりましたね︒うちの近でずらっと並んで待ってはりましたわ︒時間が来たら︑入れないので︑その時間になるまで職人さん達が家の前ね︒朝︑何時頃やったかな︑始業時間がこないと工房に

清風與平さんのところもたくさんの職人さんがおられて行ってというね︒一方︑勤めの職人さんもいましたよ︒

清水

ついてたんやろうね︒私の子供の時分は南側に家があり︑

清水

⁝⁝︒

❖

ようです︒

︱

から大正にかけては煎茶器を作る家が︑いくつかあった

一風変わっておられる雰囲気でした︒そうそう︑明治末たよ︒私の子供の時分ね︑紋付の羽織着て若草履履いて︑

宇野仁松さんも近所におられましたね︒大きな家でし

ね︒

12

︱
そういうことはないですよ︒

そういうことやね︒知り合いを頼ったりね︒なん

代替地は各自で探さないといけなかったのですね︒

13にここに移れというようなことはあったんですか︒
清水

清水

︱
五条にもたくさんの職人さんがいたんですよね︒

とかして︒

︱
明治になってから共同窯が多くなったからね︒轆

❖ようですけどね︒私が生まれた大正末から昭和にかけては大不況で︑陶器屋さんも含めて随分なくなったと聞い

南側のご近所の職人さんたちは︑その当時はどな

てます︒

︱
❖

いや︑下職じゃなしに自分で一家をなして作ってたかの下職でいらしたんですか︒
清水おられましたね︒五条坂の表でやっておられる方はまあ︑大体自分で作られていたのじゃないかな︒ちょっと路地に入った長屋で作っている人はどこかに所属している職人さんや︑下請けでされていることが多かったと思います︒それだから昔︑五条坂の表通りに出るという事が皆︑下請けの方々っていうのは︑三浦竹泉さんや永楽

夢やったのやないですかね︒

︱
❖

14

清水
轤師や絵付師などやきものを作る職人だけやないのです❖よ︒共同窯で窯を焚く専門の職人︑窯焚きさん︒それか❖

煎茶器を作っている家で今も続けておられるのは︑三浦したね︒さらにその隣が煎茶器を作っている家でしたな︒

今も作陶されている村田さん︑中国の万暦写しが専門でその一軒隣が食器ばかり作っている家でした︒その隣がらガラを集めて捨てるガラ屋さんね︒サヤなど窯の道具

10

竹泉さんと大丸北峯さんでしょうか︒昔はようけあった

16

善五郎さんというような名家や窯元に雇われている職人
さんですか︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

19

15

110
111

17

18

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

︱
京都で陶芸家という形で出てこられたのは︑どの最初はやはり五代の清水六兵衛さんと違いますか︒

時代になるのでしょうか︒
清水❖

当時︑板谷波山さんたちが日展で美術工芸部を作って︑それに応じて京都でも当時の六兵衛さんが出品されるようになったと思います︒その事はあまり詳しく知りませ

当時は職人さん︑焼屋さん︑代々続く名家︑陶芸

んのやけど︒︱
家︑問屋など︑様々なやきものに携わる職の人々が五条

力関係なんていうのはどうでしょうね︒陶芸家が坂にいましたが︑力関係などはあったのでしょうか︒
清水
主流の時代ではないですし︑現在の感覚とは違いますね︒
ただ普通の陶器屋は︑当時は登り窯だったから失敗も多くてね︒私らの子供の時分はいわゆる︑薄手の磁器が盛んでしたから︒一切くるわないように作らないといけな
くて︒それは大変なことでしたよ︒貧乏するのを覚悟で今ですと︑陶器を習おうと思えば︑陶工訓練校ややっていたところがあったのと違いますかね︒︱
陶磁器試験場があります︒基礎を教えていただいて一年

電気の轆轤が普及してからも手回しにずっとこだ

経ったら最低限のことはできるようになりますよね︒大︱京都にでもおられるのと違うかな︒地方行ったらわっていた人もおられましたか︒
清水

何が違いますか︒先生からみられて電気と手動の特にあるのと違いますか︒日本工芸会の中にもいはるわね︒︱
僕は︑動力で回るほうが楽でええかな︒気遣わん

轆轤は︒
清水

登り窯にしても︑手回し轆轤にしても︑わりと昔でもええからねえ︒︱のその味わいみたいなものがこう︑いいという傾向もあるのですけど︒そういう変わり目というか︑電気轆轤が出だしたころに︑皆が飛び付いたのか︑逆に批判的だっ特に手回しの場合は︑最初びゅーっと︑強く回さやはり手回しは不便ですか︒

飛び付いたような︑そんな気がするけどね︒

たのかはどうですか︒
清水

︱
清水

ないといけないからね︒ゆっくり回していたら止まってしまうわけですよ︒回転の調整もしないといけないから︑
どうしても作ることに全力投球できず︑自分の意思が入学でも陶芸が学べますし︒当時は教育機関で学ぶより︑職人なりたいと思ったら若いうちからはじめるの

もちろんそうですよ︒徒弟制度ですね︒

弟子入りが多かったのですか︒
清水︱
当時は︑身近な人を頼って徒弟に入るのが一般的ですよね︒今ははじめる年齢に幅がありますけれど︒
清水でしたから︑今みたいにやきものと全く関係ない環境にいる人が︑やきものを志すという事は少なかったのと違いますかね︒親が職人だからという理由で業界に入るこ

電気轆轤が普及しはじめたというのはだいたいど

轆轤と窯とがほとんどじゃないですか︒︱
電気轆轤は︑だいぶ前からあるのやけどもね︒陶

れくらいのことだったのですか︒
清水
器屋さんが量産するのに作った轆轤で︑最初は速度もそう変わらへんし︑使いにくかったりもしたけど︒戦後になってから速度が変えられるなど色々と改良されて大きなものや壺を作るのには︑えらい具合良くなりましたね︒

りにくいのですよ︒まだ蹴りの方がいい︒さらに動力だと︑好みの速度に出来るからね︒私はそれの方が良いと窯についてはどうですか︒今は電気窯が多いです

思うけどね︒人によって色々で︑一概には言えないけどね︒︱

焼くものによりけりじゃないですか︒青磁など︑

けれど︒
清水

ああいう中国で育ったやきものはね︑電気窯でちゃんと焼けば︑完璧に焼けますわねえ︒いろいろと試してやっ

まあ︑事実そうやもんね︒﹁芯まで焼けてへん︑ような表現で言われることがありますね︒

昔のかたは電気窯で焼いた物を﹁生焼け﹂というていくと面白くなくなってくるのですわ︒︱

清水

火が通りきってない﹂とね︒登り窯を経験してきた人はそういいますね︒あと特に京都では仁清風のものも電気窯で焼いているけれど︑従来の陶器みたいな感じがしな
いとも言いますね︒でもそれが一般的になってきているということはやっぱり︑焼け方が違うということのですけどね︒︱

ですか︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

20

112
113

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

清水

どうなんやろうねえ︑電気窯はスイッチ入れたら千三百度になるのやからねえ︒やきものみたいな感じせ
えへんようになってきたね︒そやけど︑もう今の時代になったら私の場合は︑昔の薪の窯では焼けへん︒逆に電気窯でしか焼けないというもの︑そういうものを作らな

昔の共同窯の時代ですが︑窯ごとにわりと安定しいと面白くないような気がするけどねえ︒うん︒︱ていたものなのですか︒ある日の窯がうまいこと焼けたので︑次の窯でも同じ場所にいれても︑同じ様に焼けなかったり︒例えばテストピースを入れて﹁あ︑ええの出た！﹂ と 思 っ て︑ 同 じ よ う に 次 の 窯 で 焼 い た ら 全 く 変

そら︑同じようにはいかないですよ︒同じ窯で同わってしまうとか︒
清水
じ焼き方してもねえ︒上側のつめ具合︑下側からの火の上がり具合が︑その時々で変わってくるからね︒やっぱそうですよ︒苦労というより︑その状況に合わせすごくご苦労があった訳ですよね︒

りその都度火を見て︑対応せねばならないものやね︒︱
清水て︑その環境の中でやきものを焼くこと︒妙技というか︑
そういうものがあったんやないですかね︒

れても︑窯が違うとこうも違うということを実感しました︒積み方が悪いのと違うのですよ︒そんなこともあり

例えば毎月この窯のこの場所を借りると決まってました︒︱
いて︑休むとなればどうするのですか︒誰かに埋め合わ

そら誰か︑そこに作品をつめてくれる人を探して︑せてもらうのですか︒
清水

なかなか借りられるものではなかったですよ︒慣借りやすいとかあるわけですか︒

埋めていかんことにはみんなに迷惑がかかるわね︒︱
清水

れるまではね︒はじめは︑なかなか貸してくれへんよ︒
そら大変でしたよ︒昔は作家協会というのがあってね︑
作家さんばかりが︑ちょうど向こうの窯を使ってたね︒❖

河井寬次郎さんとか︒私はあんまり︑そういうところに先生の若い頃の文献を見ていますと︑いろんな会仲間入りしにくくてね︒︱

が出来ては潰れという具合だったように思うのですが︑︱五 条 坂 の あ た り も た く さ ん 窯 が あ り ま し た が︑﹁あそこの窯は良い﹂とかそういう評判ってあるのですか︒❖

そ う で す よ︒ 普 通 の 場 合 は そ う 変 わ ら へ ん け ど

物によるのですか︑それは︒

清水 ありましたよ︑焼くものによってね︒︱
清水

京都の陶芸家たち❖

先生は︑石黒宗麿さんのお弟子さんですよね︒
まあそういうことになってるんですけどね︑八瀬

十四歳の時に︒
そうそう︒小学校に行くときはそこの家を通らな❖❖おられてね︒だいたい三︑四人くらいお客さんがおられあかんのです︒そしたらいつもね︑そこで煎茶を飲んで清水もらったのですよ︒︱

面白い︑おじさんでねえ︒その方に八瀬へ連れて行って作家の作品ばかり集めている方がおられたのです︒まあ

五条坂に一軒︑宮田翠光軒という煎茶の先生で︑当時の使っておられてね︒一般的には手回し轆轤でしたからね︒

月ほどですかね︒当時は京都では珍しく︑蹴りの轆轤をの工房に通わせてもらったのは︑ほんの少しの間︑四ヶ清水︱

すけどね︒面白かったねえ︑その当時は︒

き活きとしていましたね︒今は落ち着いてしまっていまないですよ︒社会全体がそうでしたからねぇ︒それは活ものすごい火がきていた訳ですよ︒同じような陶器を入

清水 届いてない︒まあ火はあがっているけれど︑下は上まで火が届いてないということですか︒てて︒下ばっかり焼けていたということですわ︒︱

くっついてしまっていてね︒下からものすごい火がたっ

い の や ろ う ね え︑ 夏 の 暑 い 日 で ね︒ 窯 出 し た ら︑ 棚 に町の石川さんの窯に入れた時にね︑ちょっと勾配がきつに焼けるものではないですわね︒あるときなんかね︒庵

ますわね︒私も︑同じように焼いてもなかなか同じよう

清水 窯の構造です︒特に勾配︒勾配によって火が違い

窯焚きの職人さんの違いですか︑窯の構造ですか︒

ありましたよ︑それは︒︱

は﹁こういうのは︑むこうの窯やないと出えへん﹂とか︑ね︒さっきの話で言った青磁や辰砂のような技法のもの

21

るのですわ︒河合栄之助さん︑卯之助さんもおられたこ

25

その頃皆さんは︑今とは違って﹁何かやろう﹂っていう

それは︑終戦直後ですからねえ︒陶芸界だけじゃ23

24

気持ちがあったのでしょうか︒
清水

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

114
115

22

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

とがありましたね︒とにかくおじさんたちがいつもそこで立ったまま話をしていてね︒そういうたまり場みたい

八瀬に四ヶ月ほど通われて︑その後はどうされたなところが一軒だけありました︒︱❖

先程のお話で︑その五条坂北側︑南側にかかわら

試験場に行ったりしました︒

のですか︒
清水

︱
ず軒並み陶器に関連した職業の家が多いとうかがいまし
たが︑先生のご実家も陶器のお店をやってらっしゃった

そうです問屋です︒父は早くに亡くなったので主

んですね︒
清水

代を継がれるということもあったでしょうけども︑どう

そういうお商売をされるお家にお育ちになって︑に母がしていました︒︱❖

どういうところからってねえ︒商業学校入れられいうところから︑実作の方へ移られていったのでしょうか︒
清水てねえ︑まず勉強が好きやなかったし︑そろばんはもう前に何かでお話を聞いたか読んだかで︑﹁泥鉄さ見るのも嫌やった︒そういうとこからですよ︒︱

からあの人はやっぱりうまいと認められていたとかありましたか︒
清水 もちろんそうです︒まあ職人でも色々と作る物によって仕事が違いますからね︒白物の得意な人︑袋物の得意な人︑型物の得意な人とか︑色々いてはるのです︒

ん﹂っていう職人さんのお話があったと記憶しています

泥鉄さんね︑やはり私の恩人ですよ︒泥鉄さんっので︑その辺のことを詳しくお話していただけたら⁝⁝︒
清水
ていうのはね︑庵町をちょっと入ったところ︑渋谷通より北で仕事をされていました︒ちょっと道を入ると破れている障子があり︑裸電灯の前で職人さんが轆轤をひいてはる風景があり︑そこに泥鉄さんもおられたのです︒
私が仕事場をちょっと覗いていると﹁あー︑坊来たんかい﹂と言ってくれてね︒ちょうど永楽さんの仕事しておられた時やね︒仁清写しの水指︑茶碗など土物の仕事をされていましたね︒東大路からもうひとつ新道にある窯を使っておられてね︒私も二︑三回そこに手伝いに行き❖そのころ土は︑どういう風に手に入れておられた

ました︒

︱
のですか︒
磁器でしたら︑竹内と言うて︑今の日本陶料の仕❖❖

うーん︑やはり中島清さんはよかったよね︒それ❖

中島清さんはねえ︑八木一夫さんよりだいぶ上でですか︒

中島清さんと先生とはどのくらい年が離れてたん

てました︒

︱

から浅見隆三さん︑瀧一夫さんとも親しくさせてもらっ清水

ごいなと思う陶芸家はおられましたか︒

職人の中でもこの人はうまいとか︑うまい人は皆

ますか？

︱

まあ京都はみんなそういう店から土を使うてたのと違い事しているところがありました︒それから長谷川とかね︒

清水28

あと僕らの同じ年は︑日展で五条出身の谷口良三

鈴木治先生くらいですか︒❖

清水 僕らの世代は割合少なかったね︒

清水

走泥社発足のころ︑先生はどのように見られてたという陶芸家がいるねぇ︒︱❖

ちょうど先生の世代の人たちもおられましたか︒

かったかな︒︱︱

清水 走泥社の発足はもっと早いね︒昭和二十三年やなます︒走泥社の発足ですとか⁝⁝︒❖

いぶんと賑やかしかったようなことを聞いたことがありその頃はずいぶん若い人たちが台頭してきて︑ずのやろうね︒蹴り轆轤を回しておられましてね︒︱

したよ︒繊細なところがあってね︒それがまた良かった清水

33

腕の自信のある人は威張ってはったりしましたね︒当時は分業でしたから︑日展など大きな展覧会の前になると︑特 に 生 地 を 作 る 袋 物 と か︑ 白 物 の 職 人 は ひ っ ぱ り だ こ

当時はそもそも分業でしたからね︒私らの時代か

当時︑出品者自ら全部作ることは少なかったんでやったのと違いますかね︒

︱
すか︒
清水

らですよ﹁全部自分でやらんと面白ない﹂って言い出し❖たのは︒当時︑中島清さんという方がいてね︑轆轤が上❖

陶芸家クラブね︒六兵衛さん側についているとい六兵衛先生の会に入って日展に出品されたのです

手くて引っ張りだこでしたよ︒

︱
か︒
清水

32

27

先生の二十代ごろに︑心惹かれるとか︑この人す

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

34

26

うわけじゃなかったけど︑当初は入っていましたよ︒

︱

36

31

35

29

116
117

30

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

ずっと付き合いはしてましたよ︒あの時からヨーんですか︒お付き合いはされていたのですか︒
清水ロッパ美術の動向に注目していて︑雑誌の話など︑よう聞きましたね︒その影響もあり︑作品にもはっきり出てますわね︒やっぱり八木さんには先を読む力があったの走泥社の方々が︑石黒先生にものすごく傾倒されでしょうね︒︱
た時期があったということを本で読みましたがどうだったのでしょうか︒
走泥社というより︑八木さん︑鈴木さん︑山田さ❖❖終戦になってから︑自分からまた行ったり来たり

実際ずいぶん影響受けたものですよ︒
何かあの︑これから僕たち作っていく中で︑先生

そんなおこがましいことは︑よう言わんわ︒

清水・五条 坂 の 陶 磁 器 業

かつての問屋さんというのは﹁育ててやろう﹂っ

育ててやろうなんてそんな生易しいもんじゃな

生易しくはなかったんですか︑厳しい⁝⁝︒
そらそうですよ︒納品したものが少しでもガタつしかったですよ︒一方︑お金を前借りしたいとなれば︑いたら無駄になってしまう訳だから︑検品は容赦無く厳清水かったですよ︒︱

清水

ていう感じで作り手と接してくれてたんですかね︒︱

清水

張れという︑そういうことってあります？

が今まで生きてこられた経験からこうこういう姿勢で頑︱いですか︒他には︑八木一夫さんにしたってそうですよ︒

やけれど︑まあ随分と小山先生の影響も受けてるのやな

清水 ええ︑もちろん批評もしてくれますけどねえ︒そ清水

よく八瀬には行ってらしたのですか︒

かがいましたけど︑独立されて自分で始められてからも︑先生も四ヶ月だけ︑石黒先生の所におられたとうう影響もあったのではないでしょうかね︒︱

父さんの喆さんは︑宋磁に傾倒されていたので︑そうい❖八木一夫さんのお父さんの一艸さんや︑山田光さんのお40ね︒まあ石黒先生もしょっちゅう来てくださるなど︑亡

じゃあ先生はかなり影響受けられたのではないで

清水 昭和四十三年やね︒

先生は何年に亡くなられたのですか︒

くなるまでお付き合いさせていただいていました︒︱︱
そらまあ影響受けてますよね︒でも工房に通ってすか︒
清水
た四ヶ月いうのは︑当時まだ子供やからね︒やはり戦後︑❖他にお世話になった方はおられますか︒

作陶をはじめてからの交流を通じて影響を受けましたね︒︱

先生の作られたものに対する︑批評においてです

問屋さんも目が肥えてる人がおられた訳ですね︒

そうそう︒酒見さんとかねえ︑シラノさんもあり

当時は創作ものっていうのは珍しかったのですか︒
昔はね︒﹁創作っていうのはやきものを作ってい

先生の古い作品は創作ものじゃないですか︑独自

清水 そうですね︒

あまり受け入れられなかった︒

るのと違う﹂ということでしたからね︒

︱
︱

清水

小坂屋さん︑酒見さんの話をうかがいました︒

前回インタビューさせていただいた先生からも︑なりましたねぇ︒︱︱

はそこのおじいさんにだいぶ可愛がってもらって勉強にいうと小坂屋さん︒なかなか目肥えた人がいまして︑私でデザイン考えて食器を注文されていましたね︒問屋でましたね︑そういう日本随一︑一流の料理屋さんは自分

清水いう大正時代以来の方々がおられたからでしょうか︒

清水焼のレベルを高めていたのはやっぱり︑そう

しょうか︒

︱

ま し た よ︒ 食 器 は 特 に 厳 し い 世 界 だ っ た の で は な い で

清水 それは当時の問屋といえば目の肥えた人がおられ

︱

か？

すね︒

︱

ど︑ちょっとああいう小山先生のような方は︑いないできな方でね︒陶磁器評論家はたくさんおられる訳ですけ

石黒先生と一緒に︑蛇ヶ谷でね︒そらまたスケールの大清水 晩年だけでなく︑若い頃も作陶してたのですよ︒

作陶もされていたのですか？

の方にはずいぶんお世話になりました︒︱

清水 それは小山富士夫さんです︒陶磁器学者のね︒あ

42

清水
❖

んが︑もともといわゆる宋磁に傾倒していましたから︑❖そこから出発してるのと違いますか︒当時の京都は︑中38

国で言うたら明か︑李朝かに傾倒していましたが︑特に39

貸してくれるということもありました︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

41

118
119

37

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

の︒
清水

私はまあそういう家系というか伝統がないから︑なかなか初めのころは受け入れられなかった部分

何やったって良かったのやね︒︱
もあったのでしょうか︒でも︑そういう新しい動向にも僕らが戦後作陶をはじめた時代は︑割合にそうい理解を示す人もおられたということですか︒
清水う作品に興味を持つ方がおられてね︒特にアメリカ人がそういえば先生の五十周年展を見ると︑なんとか多かったですよ︒︱❖

あれはね︑在外航空官で︑京大に来ていた学生さ将軍という方がおられたのですよね︒
清水んと世代が一緒なんですよ︒土曜日になったら三人か四人で出て来はりましてね︒それと︑昭和三十年くらいか

この集まった私たちで︑いろいろな方にお話をう

らアメリカ本土より︑だいぶ仕入れに来られてましたね︒︱
かがってみようと思っておりますが︑京都あるいは︑五条坂のことをよく知っているという方っておられますで❖五条で は販売専 門の店の萬 珠堂さ んはその 当時か

五条坂はもう︑ほとんどおられないと違うかな︒

しょうか︒
清水

︱
萬珠堂は古いよ︒向こうは小売屋さんですからね︒

らあったのでしょうか︒
清水
建て替えられる前の建物の時︑ちょうど真向かいにもお店があったのですけど︑疎開でなくなったのですよ︒そ今のように建て替えられる前は古い建物で︑立派ら立派でしたよ︒︱
でしたね︒そのお店に置かれてたものは食器が主だった

何でもありましたよ︒それは今の店でも向かい側

わけでしょうか︒
清水の店でも表には大きな火鉢が積んであったしね︑何でもありましたよ︒向かい側の店には︒今のお店があ

他産地のものがたくさんありましたか？

扱っておられましたな︒︱
清水

る方では清水焼が中心だったかな︒萬珠堂とかいた縦縞付き合いって言うか︑よう知ってますよ︒

先生も古くからのお付き合い？

大きかったですね︒

当時から大きい商売してはったのですね︒の法被を着た番頭さんもおられましたね︒

清水

︱
︱
清水

か︒

❖

京都はね︑土もあらへんし︑都会になってしもた

お取引でしょうか︒

小売屋さんはあんまりなかったですよ︑五条坂は︒

当時から五条坂の一番西は萬珠堂ですか︒

それでも五条に集まってくるのは︑そこにステー

清水 あんまりなかったよ︒

当時は普段から人通りが多かったのですか︒

気のせいで移り変わりもありましたけど︒︱︱

ち行ったりして︒五条坂にもええ店もありましたな︒景へんさかいに︑東山通へ行ったり︑五条のちょっとあっ

清水 そうですよ︒新しく店を出すといっても入り込め清水︱

どうなのでしょうね︒

いですけれど︑何かそういう区切りがあったのでしょう

今は大和大路を境に︑西には全く陶器屋さんがな

うかね︒

︱

小売屋さんは︑五条から東にある清水坂になるのでしょ清水

売屋さんというと︒

それ以外にもお店はいくつかあったのですか︒小清水 いや取引はないですよ︑ああいう立派なお店とは︒︱︱

行ったら何でもあるからね︒

は 便 利 や わ ね︒ 絵 の 具 屋 に し た か て︑ ち ゃ ん と そ こ へ

からね︒昔から京都は業者があったのと違うかな︒京都

清水

うに作られている︒

りとか︑土も山から採ってきて︑沈殿させたり使えるよにしてもそうですし︒地方行くと皆さん自分で灰作った

当時は原料屋さん結構あったのですね︒土屋さん

清水 竹内陶料っていってね︒僕らの子供の時分ね︒

昔あそこは原料屋さんだったのですか︒のをじっと見てましたわ︒︱︱

行っては無駄話していてね︑私は土や原料を作っている

ど︑昔はハイカラな窯屋でしてね︒親父の友達でして︑父に連れられて蛇ヶ谷の窯へ行くとね︑原料屋ですけれ

内陶料屋をされていたそうですね︒私は︑子供の時分親の婿さんで京泉を継がれている竹内さん︒親の世代は竹いね︒泉涌寺蛇ヶ谷辺りでは︑馬場弘吉さんのお姉さん

もう八十歳代やろね︒このあたりで一番元気かもしれな

そういえば作り手ではないけど岡田さんがおられますわ︑

伊東翠壺さん︑谷口良三さんなどおられましたけどね︒

44

タスみたいなのがあるのですか︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

45

120
121

43

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

清水

清水

それはやはり問屋街だったからね︒仕入れに来る問屋さんが沢山あったとうかがいましたが︑そう

それはあまりしてなかったのと違うかな︒昔はね︒

一般のお客さんは相手にしない︒

のはね︒

︱
︱
いう問屋さんはどこへ持っていって商売されるのですか︒

京都市内だけじゃなく日本全国︒まあ私の家では京都ですと市内にですか︒
清水
子供の時分は︑中国︑大連あたりまで行っていたからね︒
皆︑そうとちがうかな︒京焼っていうのは割合に高かっ

今安いって言うと例えば機械で︑ベルトコンベア

たですよ︑値段がね︒︱
で作ったりしてるから安い︑というのは分かるのですけ
ど︒当時︑やはり轆轤で挽いて︑手で描いておられたの東物というのはそうですよ︒同じように轆轤で挽に安いとかあるのでしょうか︒
清水
い て る け ど も ね︑ 京 都 や っ た ら ね︑ 茶 碗 を 大 体 一 日 に
二百ぐらい作ったら関の山と違うかな︒それを向こうは一日八百ぐらい作るからね︒それぐらいの数を作って職人の腕慣らしって言うらしいからね︒だから︑東の方は雑やとか言うてね︒京都の轆轤は透き通るぐらい薄い仕事をするから︑それを得意としてましたから︒薄くても丈夫やっていうわけでね︒でも実際どこまで丈夫なのか

例えば東物は今で言う︑瀬戸とか多治見とかあの清水 当時はありましたよ︒

かなりレベルの差が地方と京都ではありましたか︒

わかりませんけど︒︱︱
辺りですけども︒作っておられたものは志野とか︑織部

当時︑志野と織部はあんまり売れなかってね︑一とかじゃなかったわけですか︒
清水

煎茶の世界から茶道へと︑今のように盛んになっ部の層にしかね︒売れるようになったのは戦後ですよ︒︱
今のように茶道が広まってきたのは︑戦後ですわてくるのは︑大体いつぐらいからでしょうか︒
清水

茶道人口はどんどんますます増えてますね︒

ね︒禅の精神ということが戦中に注目されたりして︒︱❖

清水 あ︑やっぱり増えてるんですかね︒今の裏千家のお家元の力も大きいのでしょうね︒あれだけ幅広く活躍

お茶碗は値段高いですよね︒抹茶茶碗っていうのされているのですからね︒︱❖

みたいなこと知っておられたら教えてもらえますか︒例

あの方は面白いね︒いろいろエピソードあるのと確か初めの頃︑伝統工芸展にも出しておられたと初めから伝統工芸展に出品されていて最後まで会

特 に 京 都 の 人 は す ご か っ た で す よ︒ ど ち ら か とらよろし﹂っていうてね︒昔は一回失敗したら︑またや﹁ひとまず今日はお酒飲んで︑明日の午前中また焼いたいうと﹁やけ酒﹂︒当時は窯での失敗も多かったからね︒

清水

ですね︒

昔から陶器屋は︑お酒を飲む方が多かったみたい

んだんと飲めんようになられましたね︒︱

屋に行ってました︒初めはよう飲まれていたけどね︒だた時はね︑いつも審査が終わってから名古屋の古い料理

清水 気難しいということもないけど︒まぁ︑会ってい噂では︑気難しい方やっていう風に⁝⁝︒

支部では︑毎年一回お目にかかっていましたよ︒︱

員でしたよ︒あまり出品しておられなかったけど︒東海清水か︒

違いますか︒︱

清水

えば加藤唐九郎さんとか︒

47

は昔からランクが上の物って言うのですかね︒そういう位置づけだったのでしょうか︒
清水 やはりそういうのがずっとあったのと違いますか︒

それはその人のセンスやと思うけどね︒作れる人茶碗っていうのは若いうちから作れるのでしょう

しっかりは習うてないけれどね︒

先生はお茶を習われたりされたのですか？

昔からあんまり変わらないでしょうね︒

清水

︱
︱
か︒
清水

には作れるのじゃないですかね︒年いったって作れない
人には作れないだろうしね︒それだから急にはできないと 思 い ま す ね︒ 伝 統 工 芸 展 で も 不 思 議 と 範 が あ る の は
ちゃんと票が入ってる︒でもそれが︑良いかって言うた
ら私にはわかりませんわ︒同じ茶室と言うてもいろいろ

有名な京都の作家さんというのはエピソードを聞

著名作家と の 交 流

あるやろうし︑それと同じでしょうかね︒︱

くことがあるのですけど︑よその産地の何かエピソード

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

46

122
123

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

り直しと簡単には焼けなかったからね︒そやから今は飲北 大 路 魯 山 人が 京 都 に 来 ら れ た っ て い う 話 を 聞 か❖む人も少ないのやろうけれど︑昔はやけ酒ですよ︒︱
いや︑もめるって言うわけでもないですけどね︒

せてもらうことがあるのですけども︒もめたとか︒
清水昭和二十六︑二十七年ぐらいやったかね︒﹁京都の若い作❖❖家に会いたい﹂と︑魯山人が言うてはるということでね︒

清水

そうです︒富本先生の奈良の姪御さんと︑私の姉

いや当時は銀閣寺のあたりから通っておられたのずっと泉涌寺の辺におられたのですか︒

それはありましたね︒やはりちょっと他の磁器の絵の作品ですね︒

から相当インパクトのあるものだったのでしょうか︒色当時富本先生のシダ模様の作品というのは︑周りですよ︒それから山科に家を建てられましたね︒︱

清水

らえたのですわ︒それは気さくな方でしたよ︒︱

で付き合いがあったみたいです︒それでよう気にしてもが同級生で︑女学校が一緒でしてね︒親友で亡くなるま清水あったのでしょうかね︒

割とこう︑気軽に若い方が出入りできる雰囲気がいたりしました︒︱

言ってくださってね︒煎茶が好きで︑お茶入れていただ

は ね︑ 年 寄 り は 嫌 い や ね ん︑ 若 い 人 は 好 き や ね ん ﹂ とらっていました︒仕事をされている手を休めてね︑﹁僕なしゃーない︒それで帰ってきたという具合ですね︒

れ﹂と言い出さはってね︒﹁帰れ﹂って言われたら帰らた ら 聞 か し ち ゃ れ ﹂ と 言 っ て こ ら れ た り︒ 最 後 は﹁ 帰て 言 い 出 し た り し て ね︒ そ れ か ら﹁ 聞 き た い こ と あ っ対して﹁髭生やしとるちゅうのはろくな人はいない﹂っしたらねえ︑立派な髭を生やしてられる米沢蘇峰さんにたから来たのに︑しばらく黙っておられたのですよ︒そビール一ダース分もね︒けれど﹁会いたい﹂って言われさんの握り寿司を︑これ皆さんからお土産と言ってね︑は 縁 側 の 椅 子 に 座 っ て お ら れ て ね︒ 辻 さ ん が お 寿 司 屋

ところにある旅館に行きましたよ︒そしたらね︑魯山人

蘇峰さん︑八木一夫さんなど七人くらいで︑三条上った❖

蛇ヶ谷の辻晋六さん︑浅見隆三さん︑叶光男さん︑米沢

50

作品とは違っていましたね︒そやから先生は伝統的な色

京都でも個展やってみえたよ︒赤い紅白の暗幕張ってね︒会場で講演会もされてましたね︒席に座ってたら︑六兵衛さんがおられるのに︑六兵衛さんにとってよくないことを言われたり︒そんなこともあったよ︒当時から作品に魅力があったので︑良かったから見に行ってたんですけどね︒
最後に京都の美術倶楽部で展覧会をされていたのかな︒
備前焼を銀で塗り潰したような作品があり︑ギラギラしてこれはどうかと思っていたけれど︑年月経って錆びてくると︑結構いい風になってきててね︒やっぱりそうい

やはり京都に対して何かを持っておられたのです

う計算して作られていたのかなとは思いますね︒︱
それは持っておられたやろなぁ︒京都に縁のあるかね︒
清水
方 や か ら ね︒ 付 き 合 い も 一 対 一 で︑ 付 き 合 い す る 人 もはっきり偏っていたらしいね︒そういう面もあったらし❖

泉涌寺の鈴木治さんの仕事場へちょいちょい行か

富本先生は︑面識はありましたか︒

いね︒

︱
清水

してもらっていた時に富本先生のところにも寄せてもらえへん︑並べるのは嫌だ﹂といつも言うておられまし日本全国にいろいろな産地がありますけども︑こたよ︒だから日本工芸会の会員にはなられていないのです︒︱

この産地内で勉強したとか︑そんなとこってありますか︒
唐津︑萩︑信楽などありますけども︑そういうところで

私はあんまりないですね︒特にのめり込んで行っ研究なさったとか︑見に行かれたとか︒
清水

たことはないですね︒あの河井寬次郎さんは︑近所です
けれど︑意外と接点がなかったのですよ︒それだけは残❖

宇野宗甕さんはどうですか︒

念でしたね︒︱❖

清水 よう知ってますよ︒うちと同じ町内のね︒長男で❖も関わってましたからね︒

清水 近藤先生もよく存じてますよ︒日本工芸会でいつ

近藤悠三先生はご存知ですか︒

やったね︒

︱

亡くなられた時に弔辞読みましたよ︒ちょっと面白い方

方は日本工芸会で一緒でしたよ︒泉涌寺におられてね︒

仁松さんの後を継がれてね︒三吾さんは三男でね︑その

54

48

49

絵の磁器作品は嫌っておられましたね︒徹底的でしたね︒

53

55

51

伝統工芸展に対してもね﹁あんなんとは一緒にはしても前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

52

124
125

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー︱清水

どんな感じの方ですか︑先生からご覧になって︒
近藤先生はねえ﹁富本先生の教えを私は守ってるんです﹂ってよく言うてはりました︒いつもそう聞いて❖ましたよ︒濱田庄司先生とも日本工芸会で︑いつもご一緒させてもうとりました︒河井先生だけですね︑あんな

京焼とか清水焼の質ですが︑手回し轆轤でいた頃

今後の京焼 に つ い てに近所なのに全然存ぜずに︒それは残念でかなわんです︒︱
手回し轆轤だから質がいいという訳ではなしに︑と今とでは︑随分違いがあると思うんですけども︒
清水
今の京都では︑作家さんとして活動されている方の質は高いと思いますよ︒それはさすが京都やからね︒それをもっと世の中に出していかんとあかんのかな︒ちょっと上の人からよく︑僕らの世代っていうのはおとな

おとなしすぎるのかな︒︱
しいと言われます︒先生は三十歳代の頃はどういう感じ

三十歳代になるとねえ︑日本工芸会が発足して︑だったのでしょうか︒
清水

先生は︑そういう既存の団体の体質に対するこう︑

あってね︒

︱
いや︑別にそんな反発心があったという訳ではな

反発心っていうのがあったのでしょうか︒
清水いですけどね︒けれど︑目上の方ですけど浅見隆三さん
や瀧一夫とは付き合いさせてもらってましたよ︒よく家にも遊びに行かしてもらったりね︒瀧さんとは︑よう一緒に飲みに行ったりしてね︒それ以外の方とはあんまり設立された当初の日本工芸会は︑いろいろとやや付き合いしてなかったね︒︱

日本工芸会は︑初めからややこしいっていうこと

こしいことが少なくてやりやすかったと聞いているのですが︒
清水はなかったですね︒それは今だにずっと続いてますね︒
誰でも出品できますしね︒日展の方であろうが民藝の方であろうが︑どこでも出品を受けてくれるからね︑初め

当時の日展に対して︑やりにくいって言うか︑堅からそういう方向でいってますから︒︱

確かに持ってましたね︒

苦しいっていうイメージというのはもたれてたんですか︒
清水

日本伝統工芸展ができてきてねえ︒面白かったのは二十

そのころは︑暴れてられていた︒

歳代ですよ︒︱
清水 暴れるというわけやないけれども︑まあ五条坂を先生の年表を見ていると︑二十歳代くらいからす威張った顔して歩いていたかもしれないね︒ははは︒︱
ごい受賞歴で︑頭角を現されましたね︒その時は仕事がもう楽しくて仕方なかったような︑そういう気持ちでしいやそんなことはないけどねえ︒だけど仕事にはたか︒
清水
夢中でしたね︑みんな夢中やったから︒無茶苦茶やった

仕事の量もかなり多かったのですか︒

地 域 の 派 閥︑ グ ル ー プ 団 体 の 方 と か 色 々 交 流 が清水 してましたよ︒

ね︒︱︱
あったのでしょうか︒
清水 走泥社の八木一夫さん︑鈴木治さんはよく交流があったけどね︒いわゆる既成の団体の方々との交流はあまりなかったです︒要はやはり︑それぞれ親方がおられ﹁上が言う事に従わんといかん﹂みたいなことでる か ら︑ 私 ら が 行 く と ち ょ っ と 具 合 悪 い と い う こ と も︱すか︒

清水 従わんといかん︒従わなかったら採用しないと言われる︒当時は﹁何とかして勢力を伸ばしていこう﹂とやってましたよ︒だから︑そこから抜けたら︑えらいこ

これからの陶芸︑これからの時代はどういう風にとになりますやんか︒︱

どう変わっていくかはわかりません︒少し変わっ

変わっていくように思われますか︒
清水てきたけども︑また落ち着いて元に戻っていくのと違う

何か物足りないように思われているということはやろうか︒そんな気もしますね︒︱

な い で す か︒
﹁もっとこうあったらよいのではないか﹂

やはり若い方々やったら︑やきものらしいものがという風に︒
清水

話がつきませんが︑結構長時間にわたりましたのええね︒実際それをやるのは難しいからね︒︱

でこのあたりで終わらせていただきます︒貴重なお話を聞かせていただいて︑ありがとうございました︒

前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

56

126
127

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

注辺りに自宅兼工房を構えており︑強制疎開でそ
若宮八幡宮は五条坂のほぼ中央北側にあの大半が取り壊しの対象となった︒

京都で﹁白足袋を履く﹂という表現は︑

僧侶︑呉服関係者︑花街関係者︑茶道・華道の❖関係者など︑いわゆる京都の文化の世界で力を持つ人々のことを表している︒❖❖

詳しくは以下を参照︒清水愛子︵二〇一五︶る神社︒一九四九年に陶祖神の椎根津彦命が合

金光院は五条通南側にある西山浄土宗の宇野仁松︵一八六四〜一九三七︶は石川﹁京焼の近代化における登り窯の役割につい祀され︑初代諏訪蘇山作の陶器製の獅子と狛犬

❖

ている︒

て﹂京都市編﹃元藤平陶芸登り窯の歴史的価値

年の歩み

清水卯一の経歴については以下を参照︒

朝 日 新 聞 社 編︵ 一 九 九 〇 ︶﹃作陶寺院︒
五条坂の登り窯は窯の所有者が窯内のス

県出身の陶芸家︒清風與平から陶芸を学んだ後に独立︒青磁や辰砂などの釉薬の技術の高さで十八世紀後半以降に京都・大阪では煎茶

知られた︒
❖

ていたことが知られている︒

治期の五条坂の陶工の多くは煎茶道具を制作しが大流行した︒そのため︑江戸時代後期から明ペースを貸し出すというスタイルをとることが❖❖川通の道幅が主に火災時の延焼防止のために拡多かった︒京式の登り窯は五〜十部屋程度の焼三浦竹泉家は明治から続く京焼の陶幅された︒五条通では南側にあった家屋・店舗

た窯を共同窯と呼ぶ︒ここで質問者は︑京都陶など様々な製品が同じ窯で焼かれた︒そういっものが異なるため︑茶道具から食器︑化学陶器❖

泉︵一九一一〜一九七六︶の時代である︒

一九九〇︶︑一九三三年に家督を継いだ四代竹水 卯 一 が 知 る の は 三 代 竹 泉︵ 一 九 〇 〇 〜

家︒ 初 代 か ら 煎 茶 道 具 を 制 作 し て お り︑ 清男で︑京都市立美術工芸学校・京都市立絵画専一九八〇︶のことである︒五代清水六兵衛の長れ て い る の は 六 代 清 水 六 兵 衛︵ 一 九 〇 一 〜

京 焼 の 陶 家︒ 本 イ ン タ ビ ュ ー で 何 度 か 言 及 さ

み重ねるためにも使用される︒

じたりするのを防ぐ︒また︑効率よく製品を積付着したり︑炎が直接触れて焼きムラなどが生耐火物製の容器のこと︒灰などが器物の表面に❖べての登り窯について語っている︒

が︑清水は音羽川周辺で共同使用されていたす❖

ける職人のこと︒

後︑京都に移住︒独立後は主に茶道具・煎茶道

県出身の陶芸家︒九谷陶器会社で陶画を学んだ

清 風 與 平 家 は︑ 江 戸 後 期 に 創 始 さ れ た

京 焼 の 陶 家︒ 清 水 卯 一 が 知 る の は︑ 四 代 清 風磁器組合が一九七三年に音羽川のほとりに建て門学校で絵画を学んだ︒五代六兵衛から陶芸を❖❖
與 平︵ 一 八 七 二 〜 一 九 四 六 ︶︑五代清風與平
た特定の共同窯のことを聞いていると思われる

学び︑多彩な釉薬を使った作品が国内外で評価〜一九九八︶の時代である︒

清水六兵衛家は十八世紀半ばから続くをされた︒戦後に六代六兵衛を襲名︒日展を代龍泉窯で焼かれた青磁の呼称のひとつ︒宋代の❖❖下職とは有名工房から下請けの仕事を請

永楽善五郎は十六世紀から続く京焼の陶一九一七家︒千家十職の一家として知られる︒清水卯一
が知るのは十六代永楽善五郎︵即全制作の奨励を目的として一八九〇年に設置され焼の名家︒いずれも五条通の若宮八幡宮の南側

ばから︑清風與平家は江戸時代後期から続く京﹁赤土﹂の中心メンバーとなった︒戦後は六代び︑卒業後に革新的な陶芸を提案するグループ

タイプの青磁のことを言う︒が入るものも多く︑高台などの仕上げも粗雑な陶芸に転向︒瀬戸や京都の試験場で従事した後︑出身の陶芸家︒東京美術学校で塑造を学んだ後︑

❖

られる︒

帝室技芸員とは帝室による美術工芸家の保護とは陶工として初めて帝室技芸員に任命された︒

三 代 清 風 與 平︵ 一 八 五 一 〜 一 九 一 四 ︶た制度︒一九四四年に制度が廃止されるまでの清水六兵衛が主宰する京都陶芸家クラブに参加独立︒戦後は主に黒釉・緑釉作品を制作し日展

中国の明代から清代にかけて︑浙江省の具を制作した︒

表する陶芸家となり芸術院会員に任命された︒
青磁にくらべて︑より灰色や黄色が強く︑貫入

陶磁器を焼成する際の窯詰めに使用する

高橋道八家︑清水六兵衛家は十八世紀半

五十五年間に七十九名が任命され︑そのうち陶し日展で活躍︒鉄釉や釉裏紅の作品に新意匠を瀧一夫︵一九一〇〜一九七一︶は福岡県

芸分野からは三代與平の他に四名︵初代宮川香

都府出身の陶芸家︒陶工河合瑞豊の二男で栄之❖府出身の陶芸家︒八木一艸の長男︒昭和二十三

❖

務めた︒

で活躍するとともに︑佐賀大学美術科の教授を

河合卯之助︵一八八九〜一九六九︶は京取り込んだ作品で知られる︒

助は弟︒京都市立絵画専門学校を卒業︒京都の年︵一九四八︶に山田光・鈴木治と共に走泥社

京都の伏見区深草にあった国立陶磁器試

清水卯一は一九三八年に立命館商業学校

験所のこと︒❖

八木一夫︵一九一八〜一九七九︶は京都

県出身の陶芸家︒戦前の博覧会や官展で活躍し︑

西︑向日町に向日窯を開き独立︒特許を取得し酸化銅を着色剤として還元焼成して得ら

板谷波山︵一八七二〜一九六三︶は茨城帝室技芸員に任命される︒戦後は日展を中心にた押葉陶器や︑赤絵の作品で知られる︒

れる︒❖に入学したが︑一九四〇年に同校を中退していを結成︒京都の陶芸界の近代化の中心人物とし

走泥社は一九四八年に京都で八木一夫︑て︑前衛陶芸やオブジェ焼といった作風を確立した︒❖

石黒宗麿︵一八九三〜一九六八︶は富山

多彩な釉薬を施した抽象的な作品で知られた︒

人物として活躍した︒晩年は型を使って成形し立︒柳宗悦や濱田庄司らと共に民藝運動の中心

六兵衛の窯を手に入れて︑鐘渓窯と名付けて独京都市立陶磁器試験場の技手となる︒五代清水根県出身の陶芸家︒東京高等工業学校を卒業後︑❖た轆轤技術で知られた︒

夫らが﹁青年作陶家集団﹂を結成した︒卓越し特選を受賞︒一九四七年に中島を中心に八木一卒業︒戦前の官展で頭角を現し︑第一回日展で陶芸家︒京都市立陶磁器講習所高等科ロクロ部❖

料を安定的に供給するために創設された︒❖

中島清︵一九〇七〜？︶は京都府出身の❖れた焼き締めの作品で知られる︒

芸術大学美術学部教授となる︒泥象と名付けら参加︒日展や海外の陶芸展で活躍し︑京都市立であった︒八木一夫・山田光らと共に走泥社に出身の陶芸家︒父は永楽善五郎工房の轆轤職人

鈴木治︑山田光らによって結成された前衛陶芸

県出身の陶芸家︒一九三六年に京都洛北の八瀬して結成された京都陶芸家クラブのこと︒❖

る︒に移住し工房と窯を建てた︒中国宋代の陶磁の❖都 出 身 の 陶 芸 家︒ 陶 芸 家 山 田 喆 の 長 男 ︒ 昭 和河井寬次郎︵一八九〇〜一九六六︶は島れる赤色の釉薬のこと︒

再現に取り組み︑国の重要無形文化財﹁鉄釉陶

府出身の陶芸家︒三代浅見五郎助の次男︒京都二十三年︵一九四八︶に八木一夫・鈴木治と共❖器﹂保持者の認定を受けた︒日本工芸会や伝統

市立美術工芸学校図案化を卒業し︑関西美術院に走泥社を結成した︒❖

昭和二十四年に六代清水六兵衛が主宰と浅見隆三︵一九〇四〜一九八七︶は京都

谷口良三︵一九二六〜一九九六︶は京都

山 田 光︵ 一 九 二 三 〜 二 〇 〇 〇 ︶ は 東 京

碧釉を基調とした作品で知られる︒

芸家クラブに入会し︑主に日展で作品を発表︒

府出身の陶芸家︒六代清水六兵衛主宰の京都陶36❖

鈴木治︵一九二六〜二〇〇一︶は京都府工芸展の創設に尽力したことで知られる︒

で学んだ︒日展を中心に活躍し海外の展覧会に

35

団体︒

河合栄之助︵一八九三〜一九六二︶は京も出品した︒泥漿や線を使った表現の作品で知

129

37

28

29

30

31

❖

都府出身の陶芸家︒陶工河合瑞豊の四男で卯之日本陶料は一九一一年に京都に陶磁器原

33

34

25

26

27

❖

活動を続け︑工芸家として初の文化勲章を受章︒❖

32

葆光彩磁と名付けられた淡い彩りの作品で知らのみである︒山︑初代諏訪蘇山︑初代伊東陶山︑板谷波山︶

❖

17

18

19

10

11

❖

大丸北峰︵一八七九〜一九五九︶は石川︵一九二一〜一九九一︶の時代である︒

15

16

後しばらくして終戦を迎えた︒

成室を持っており︑それぞれの焼成室で焼ける

終戦直前に京都では五条通︑御池通︑堀

13

14

❖

があることなどから﹁陶器神社﹂として知られ

❖

12

128

等調査研究 報告書﹄京都市︑二九︲三四頁︒

789の多くが現在の道幅まで取り壊されたが︑その❖﹁人間国宝 清水卯一展﹂﹄朝日新聞社︒

50

助は兄︒京都市立陶磁器試験場付属伝習所で学前﨑信也 清水愛子 猪飼祐一

1
2
3
4
5
6
20

21

22

23

24

vo l . 0 2

COMPOST
2021

オーラル・ヒストリー

❖

術院会員となる︒戦後は公職を離れ陶芸家とし英国に留学︒帰国後︑陶芸を始め︑後に色絵のて活躍し︑色絵や金銀彩の作品で知られる︒重作品で頭角を現し︑東京美術学校教授や帝国芸❖側に地域最大の店舗を構えた一七八一年創業の二三〜︶のこと︒現在は大宗匠・千玄室と称する︒

中国の宋代の陶磁器のこと︒

は明代後期の嘉靖期︵一五二二〜一五六六︶以❖陶器店︒当主は代々平岡利兵衛を名乗った︒

降︑特に万暦期︵一五七三〜一六二〇︶や天啓

文化勲章を受章した︒

茶道裏千家前家元十五代汎叟宗室︵一九期︵一六二一〜一六二七︶の作品を珍重した︒

知県出身の陶芸家︒瀬戸で生まれ育ち︑桃山の加藤唐九郎︵一八九七〜一九八五︶は愛宇野宗甕︵一八八八〜一九七三︶は京都

要無形文化財﹁色絵磁器﹂保持者に認定され︑李朝とは李氏朝鮮︵一三九二〜一九一〇︶で製❖

北大路魯山人︵一八八三〜一九五九︶はの研究に打ち込み︑辰砂・鈞窯・青磁・天目の磁器試験場で釉薬の研究を行い︑その後も釉薬

府出身の陶芸家︒宇野仁松の長男︒京都市立陶❖京都府出身の芸術家︒美食家としても知られ︑

八木一艸︵一八九四〜一九七三︶は大阪府出身の陶芸家︒京都市立陶磁器試験場付属伝

自らが考案した料理を載せるための陶磁器や漆再現や︑焔彩や水青磁と題した独自技法を展開

器などを制作した︒

郷 茂 徳︑ 梅 津 美 治 郎 の 弁 護 人 を 務 め た ベ ン・

極東裁判弁護人で東京裁判において東芸家としても活躍︒

宋定窯の窯址発見者として知られる︒晩年は陶山県出身の陶磁器研究者︒六古窯の提唱者や北範を求める作品を制作した︒

蛇ヶ谷で作陶を始め︑天目や中国宋代の陶磁に出身の陶芸家︒昭和七年︵一九三二︶に京都のに独立した︒戦後は主に日展で活躍︒多様な釉陶磁器の研究を行う︒帰国後︑兄の叶松谷と共所を卒業後︑中国に渡り支那陶瓷研究所で中国出身の陶芸家︒京都市立陶磁器試験場付属伝習❖

叶光夫︵一九〇三〜一九七〇︶は兵庫県

陶芸家として活動した︒

陶に従事するが終戦で帰国し︑その後は京都で科で教鞭をとる︒一時︑満州にわたり吉林で製後は官展に出品し︑京都市立第二工業学校窯業出身の陶芸家︒東京高等工業学校窯業科を卒業た︒

た︒重要無形文化財﹁染付﹂保持者に認定され校工芸科で教鞭をとり︑後に同校の学長を務め

ち︑帝展・文展・日展で活躍︒京都市立美術学習所轆轤科を卒業︒富本憲吉の助手を務めたの府出身の陶芸家︒京都市立陶磁器試験場付属伝❖

求しオブジェ陶器を制作した︒

磁器試験場で作陶を学ぶ︒戦後は前衛陶芸を追府出身の陶芸家︒宇野仁松の四男︒京都市立陶

❖

❖

❖

萬珠堂は五条通と大和大路の交差点の東

米沢蘇峰︵一九〇七〜一九六八︶は石川

富本憲吉︵一八八六〜一九六三︶は奈良
県出身の陶芸家︒東京美術学校図案化を卒業後︑宇野三吾︵一九〇二〜一九八八︶は京都

ブ ル ー ス・ ブ レ イ ク ニ ー 少 佐︵ 一 九 〇 八 〜

薬を用いた作品で知られる︒

川県出身の陶芸家︒東京高等工業学校窯業科をした︒

一九六三︶のこと︒清水の作陶五十年展にブレ❖

卒業後︑京都市立陶磁器試験場の技手となる︒

辻晋六︵一九〇五〜一九七〇︶は京都府

イクニー少佐旧蔵の作品が二点出品されている︒

県出身の陶芸家︒京都市立美術工芸学校図案化

バーナード・リーチに伴い渡英︒帰国後に柳宗❖朝日新聞社前掲書︑一八九頁︒

を卒業した後︑叔父にあたる初代諏訪蘇山に師悦︑河井寬次郎らと共に民藝運動を創始︒栃木山田喆︵一八九八〜一九七一︶は新潟県

伊東翠壺︵一八九四〜一九八〇︶は京都事する︒戦前は官展に出品し︑戦後は日展で活小山富士夫︵一九〇〇〜一九七五︶は岡府出身の陶芸家︒幾何学的な文様を施した磁器躍をした︒青磁の作品で知られる︒❖

作品で知られ︑日展で活躍し昭和期の京都を代❖❖近藤悠三︵一九〇二〜一九八五︶は京都

54

濱田庄司︵一八九四〜一九七八︶は神奈

55

保持者に認定され︑文化勲章を受章した︒

県の益子で活動︒重要無形文化財﹁民芸陶器﹂

56

50

51

52

❖

表する陶芸家として活躍︒❖

習所で学び︑卒業後に革新的な陶芸を提案する

53

46

47

48

49

グループ﹁赤土﹂の中心メンバーとなった︒❖

瀬戸焼・美濃焼の研究と再現に尽力した︒

明とは中国の明代のことであり︑日本で130作された陶磁器のこと︒

❖

39 38

40

41

42

43

44

45

vo l . 0 2

CO MP O ST
2021

記

録

「國府理 水中エンジン redux」（前期展）、2017、アートスペース虹の展示風景
撮影：Tomas Svab

「國府理 水中エンジン redux」（後期展）、2017、アートスペース虹の展示風景
撮影：Tomas Svab

﹇解題﹈制作を行ない︑二〇一七年に﹁國府理 水中

國府理の︽水中エンジン︾︵二〇一二︶の再

プロジ ェ クト で は︑本 学 出 身 の 美 術 作 家︑記録である︒遠藤水城の企画による再制作

水中エンジン redux﹂展の関連イベントとして開催された計四回のトークシリーズのジン ﹂再制作プロジェクトによる﹁ 國府理ここに採録するのは︑國府理﹁水中エンことに加え︑不要パーツの除去や浄水装置

示では︑エンジン自体がつくり替えられた作での調査過程において︑生前の二回の展

会期後に廃棄され︑現存しない︒また再制が激しく︑いずれも使用されたエンジンは

長期間の水没や水中稼働の負荷による損傷

宮市大谷記念美術館︑二〇一三年︶である︒

二〇一二年︶と﹁國府理 未来のいえ﹂展︵西府理﹁水中エンジン﹂展︵アートスペース虹︑エンジン︾を個展で二回展示している︒國働 さ せ る 作 品 で あ る︒國 府 は 生 前︑︽水中行なった︒だが損傷が激しいため︑続く七県︶に出品され︑計三十四回の水中稼働を声 で 歌 へ ﹂展︵ 小 山 市 立 車 屋 美 術 館︑栃 木

呼 称 す る︒三 号 機 は 二 〇 一 七 年 四 月︑
﹁裏を﹁三号機﹂
︑再制作二台目を﹁四号機﹂とンジン を 再 制 作 し た た め︑再 制 作 一 台 目

車種・型番のエンジンを用いて計二台のエンジンを﹁二号機﹂と位置付けている︒

年に西宮市大谷記念美術館で展示されたエ展示されたエンジンを﹁一号機﹂
︑二〇一三

高嶋 慈

﹂展 な ど で 展 示 し た︵ プロエンジン redux
ジェクトの概要は︑本紀要の資料編﹁活動の追加など差分があったことが判明した︒

じ ギ ャ ラリ ー 空 間 で 水 中 稼 働 を 行 な っ た

れた後期では︑オリジナルが発表された同に軽トラックのエンジンを沈め︑水中で稼した︽水中エンジン︾は︑自作した水槽の中國府が福島第一原発事故の一年後に発表を ど う 誘 発 さ せ て い く か が 重 要 ﹂と 応 答︒

術館に固定されることよりも︑語りの連鎖

かけを受け︑椹木は﹁作品がモノとして美解釈に近づくのではという遠藤からの投げ

便宜上︑二〇一二年にアートスペース虹でこれを踏まえて︑再制作プロジェクトでは︑故に対する美術の応答︑そして﹁当事者性﹂に お け る﹁ 同 一 性 ﹂の 担 保 の 問 題︑原 発 事

ロジェクトベースの作品への批判︑再制作的に回帰するコンセプチュアルアートやプ︒一方︑四号機が投入さて展示した﹇図 ﹈が議論された︒の溝をどう埋めていくかといったトピックの創作態度について指摘︒これを受けて遠アートの否定性を超えたところにある國府談︒浅田は︑﹁不毛な機械﹂というモダン・

トーク③は︑ゲストの浅田彰と遠藤の対て話し合われた︒

共有と危険性をどう制御するかなどについナンス ﹂の 問 題︑つ く る・手 で 直 す 喜 び の追体験︑作品要素の一部としての﹁メンテに︑エンジンに対する國府の愛情や感性の変や技術的なアップデートに触れるととも振り返り︑安全性確保の点から行なった改て登壇︒試行錯誤の連続だった作業工程をわった松本章︵ エンジニア ︶が話し手とした白石晃一と︑技術アドバイザーとして関ついて﹂では︑実際の再制作作業を担当しトーク②﹁水中エンジン再制作の技術に

椹木自身︑﹁語りを誘発する形に作り変え

展示風景

撮影：Tomas Svab

る ﹂目 的 で︑故・三 上 晴 子 の 作 品 に 介 入 し［図 2］「國府理 水中エンジン redux」（後期展）、2017、アートスペース虹のトーク①は︑ゲストの椹木野衣と遠藤水

・

﹇図 ﹈
︒

一方︑本プロジェクトにおいても︑同じ報告﹂を併せて参照されたい︶︒﹂展の前
月の﹁國府理 水中エンジン redux
期では︑水槽には沈めず︑門型から吊るし﹁國府理 水中エンジン redux﹂展関連イベント
トークシリーズ採録にあたって

136
137

城 の 対 談︒
﹁ 再 現 で き な い 反 復 ﹂と し て の

展示風景

撮影：Tomas Svab

た 行 為 を 紹 介 し つ つ︑
﹁ 美 術 館 ﹂へ と 再 帰［図 1］「國府理 水中エンジン redux」（前期展）、2017、アートスペース虹の︽ 水 中 エンジン ︾の 再 制 作 が む し ろ 作 品 の1

藤は︑近代的な否定性とは異なる﹁未来志高嶋 慈

2vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

作を反復する﹂ことを表明︒そこには︑﹁美

た︽地中時間︾にならい︶﹁ 十四年後に再制エンジンを十四年間地中に埋めて掘り出し

う制度に回帰させるのではなく︑︵國府がた︒ま た︑︽ 水 中 エンジン ︾を 美 術 館 と い

向型の技術に向かう肯定性﹂について述べ作のあり方︑そして美術館の外にいるキュの﹁水中エンジン性﹂の解釈としての再制

ルの完全な復元ではなく︑︽水中エンジン︾てどう別の切り口を設定するか︑オリジナ

当事者を切り分けようとする態度に対し

貌 を 語 る ﹂で は︑総 括 と し て︑当 事 者 ／ 非オリジナル／再制作の展示歴︑稼働の動画

なお︑このトークシリーズの採録に加え︑・谷龍幸氏に深く謝意を表します︒て編集協力を賜りました藤本悠里子氏︑米最後に︑本トークシリーズ採録にあたっ

資源研究センターのウェブサイトで公開している︒│ このフレー2020/12/EitW.re-creation.document.pdf

トーク②「水中エンジン再制作の技術について」う本を手にとって︑亡くなって│國府理作品﹃ KOKUFUBOOK
集﹄︵二〇一六年︑青幻舎︶とい亡くなられた後に刊行された

し た が︑あ る と き︑國 府 さ ん がのかということは知っていま

どのような作品を作っている

たということです︒國府さんがい間柄だったわけではなかっ

生前の國府理さんと特別に親しおくことがあります︒僕自身は語る前に︑大前提として述べてを始めようとしたきっかけをからお話します︒プロジェクト

クトの成り立ちについて僕の方

遠藤 まず︑
この再制作プロジェ

椹木 よろしくお願いします︒

ろしくお願いします︒

トークを行います︒椹木さんよ

衣 さ ん を ゲスト に お 招 き し て司さんに話をうかがうと︑水槽

念 美 術 館 学 芸 員︵ 当 時 ︶の 池 上

熊谷寿美子さん︑西宮市大谷記

アートスペース虹のオーナーののですが︑國府さんのご遺族やるものだと楽観的に考えていた

出品したいといったら借りられ作 品 は ど こ か に 残 さ れ て い て︑を 着 想 し ま し た︒そ の と き は︑ジン︾を組み込んだグループ展

を 引 き 受 け ま し て︑
︽ 水 中 エン

市立車屋美術館で展覧会の企画と思いました︒そんな折︑小山

れを見ることができないかな﹂

たいな︒もう一回作品としてこす が︑﹁動いているところを見かったので︑これはわがままでいるところを僕は見たことがなんの生前に︑この作品が動いてなぜか惹かれたんです︒國府さ︽ 水 中 エンジン ︾と い う 作 品 にテナンスする國府さんの映像がペ ー ス 虹 で も︑
︵ 作 品 を ︶メン

わ か り ま し た︒現 在︑ア ー トス

常に難しい作品だということがいうことが前提で︑技術的に非動かすなんてそもそも無理だとからすれば︑水中でエンジンをし︑エンジニアや車に詳しい方のチームを結成しました︒しかなかったにせよ︑再制作のため

そこで︑残されていたものは少て 蘇 ら せ た い と 考 え た ん で す︒

たが︑もう一度これを作品としで諦めていれば話は簡単でしことがわかりました︒この時点

め︑ほとんど何も残っていない

残っている以外︑エンジンを含いのですが中エンジン︾の一部ともいえな

部 に 使 わ れ て い た も の で︑︽水いう國府さんの最後の作品の一│ と天板の部品がしまった事実やどういった作家のフレーム部分

会場：green&garden

だったのかということをじっと

日時：2017 年 7 月 29 日

ム も そ も そ も は︽ 相 対 温 室 ︾とトーク④「遠藤水城、プロジェクトの全貌を語る」

記 録︑再 制 作 の 作 業 記 録︑技 術 面 の 論 考︑

138

考 え て い ま し た︒そ の と き に︑

日時：2017 年 7 月 22 日

國府によるドローイングなどを編集したプ

トーク③浅田彰（批評家）×遠藤水城

レーターのミッションとして︑﹁未来へ向ビス（HAPS）

術館という近代的な制度に頼らない芸術行

日時：2017 年 7 月 15 日

ロジェクトの詳細なドキュメントを︑芸術

会場：東山アーティスツ・プレイスメント・サー

けたアーカイヴ﹂として︽水中エンジン︾を

会場：良恩寺﹂展 の 関 連 イ
中 エンジン redux
ベントとして︑批評家の椹木野

聞き手：高嶋慈、はがみちこ

反復するビジョンを提起した︒

トーク①椹木野衣（美術評論家）×遠藤水城
日時：2017 年 7 月 8 日

遠 藤 本 日 は︑ア ー トスペ ー ス

http://www.kcua.ac.jp/arc/wp/wp-content/uploads/

トーク④﹁ 遠藤水城︑プロジェクトの全

遠藤水城

後期：2017 年 7 月 18 日〜 30 日

再現できない反復

話し手：白石晃一、松本章（エンジニア）

為が可能か﹂という問いの追求がある︒

前期：2017 年 7 月 4 日〜 16 日

椹木野衣

トーク①

展覧会と各トークの概要
虹で開催されている﹁國府理 水椹木野衣・遠藤水城「國府理 水中エンジン redux」展

１

会場：京都芸術センター
139（アートスペース虹、京都）「國府理 水中エンジン redux」展：

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

て︑こうした美術館的ではないの外にいるキュレーターとしがしました︒僕のような美術館

品がそれを求めているような気も︑何をもって︽水中エンジン︾

いておきたいのですが︑そもそ

これはみなさんに問いを開のではないかという疑問が出ていうことも織り込み済みだったのではないか︑壊れたら直すとさんの存在も込みで作品だったン ︾と い え る の だ ろ う か︑國 府

ポンと置くだけで︽水中エンジ

こうなると︑再制作したものをた び に 補 修 し て い た よ う で す︒

け れ ど︑す ぐ 壊 れ る の で︑そ の来たら何とか動かして見せたい旺盛だったそうで︑お客さんがた︑彼は非常にサービス精神がることで動いていたのです︒ま壊れては直し壊れては直しす

れやすかったので︑國府さんがんがいないと動かず︑しかも壊す︒︽ 水 中 エンジン ︾は 國 府 さ

術的に難しい作品だったようで

展 示 さ れ て い ま す が︑実 際︑技

そのきっかけは︑中止になった

出 来 事 が あ っ て か ら な ん で す︒になったのは︑青森での不幸なさんの作品を意識してみるようただけです︒批評家として國府

ビエンナーレの時にたまたま見︽水中エンジン︾ではなく︑神戸

なくとも一回はあって︑それもいんです︒作品を見たことは少があったわけではまったくな椹木 僕も國府さんとつながりうか︒

エンジン ︾だ と し て も︑こ れ をた︒そ の た め︑見 か け は︽ 水 中エアコンプレッサーをつけましはなかった一酸化炭素検知器や重要視したので︑オリジナルにん︒例えば︑僕らは安全対策をを使っているわけでもありませ

も國府さんが準備したエンジン

品が大幅に違う︑エンジン自体

ルから発生します︒そもそも部いう問題は︑すごく小さなレベン︾ではないのかもしれないとう変更を加えたら︽水中エンジいう問題が発生します︒こういで作品になるか︑ならないかとキを塗るか塗らないかのレベル

ば︑ビス一本あるいは白いペンんが担当された技術面でいえめられません︒例えば︑白石さ再制作チームにはなかなか決いえるのかということは︑僕ら

再現あるいは再制作されたとと呼ぶのか︑何をもって作品がとはもちろん重要ではある︒だ

う捉えればよいのかというこかどうかとか︑それについてどすることがはたして再現なのなった作家の作品を有志が再現

ので再制作ではないとか︑亡くいます︒本人は亡くなっているの一つの役割なのかなと考えてで︑今回の再制作プロジェクト

をいかに作っていけるかが重要が彼の残した仕事に関わる機会

いうと︑関わりのなかった人間しれないとも思うけれど︑逆にういうふうに考えていないかも

トスペース虹や西宮市大谷記念

府さんの︽水中エンジン︾をアー

どうしても発生してしまう︒國作品体験の一回性というものは違 う で し ょ う︒そ う 考 え る と︑

る側の体調によっても見え方は隣の作品との関係︑あるいは見美術館で見るのとでは︑照明や館で見るのとアムステルダムのり ︾で も︑ニ ュ ー ヨ ー ク の 美 術

す︒例 え ば︑ゴ ッ ホ の︽ ひ ま わに成立するのか︑ということです︒つまり作品体験はどのようかという問題にもつながりま

単位をどのように享受している

し︑あるいは僕らが作品というかという問題にもつながります

が作品の概念をどう考えていたうんです︒それは國府さん自身に意義があるのではないかと思ます︒でも︑僕はこの問い自体呼べるのかという問題が出てき

國 府 さ ん の︽ 水 中 エンジン ︾と釈を出していますが︑それぞれキュレーターがそれぞれの解代美術館の︶特集展示も五人の換 え ら れ て い る︒
︵京都国立近リカについての解釈も常に書き

プリカはあるけれど︑そのレプ

リジナルは存在していない︒レ

ど︑結論は全然出ていない︒オ

いろいろな形で語っているけの便器についていろいろな人が年 に わ た っ て︑便 器 で す よ︑そ

七年でちょうど百年ですが︑百一七年に発表されてから二〇一と呼ばれているあの作品が一九

き ま し た︒デ ュ シ ャ ン の︽ 泉 ︾デュシャンの特集展示を見に行ないかと︑そして國府さんの作が作品の解釈になりうるのではものを作ろうとする意志の総体

ど︑︽ 水 中 エンジン ︾で は な いジン︾ではないでしょう︒だけて︑お そ ら く そ れ は︽ 水 中 エン

回作ろう﹂という人がいたとしん の︽ 水 中 エンジン ︾を も う 一

年 後 で も 百 年 後 で も︑﹁國府さ

僕 の 考 え 方 と し て は︑仮 に 十と い う こ と に な り ま す︒で も︑が︑見る人の多様な解釈を生む

ならば︑作品の恒久性と不動性方です︒

近づくのではないかという考え

いう反復の方が︑作品の解釈に國府作品を再現できなかったとたという反復ではなく︑むしろ

それは國府作品を完全に再現しを 反 復 で き る 条 件 を 考 え た い︒

一回限りですが︑なんとかそれ美術館で見たというその体験はした︒なぜ僕が選ばれたのかわ

深入りするのもよくないというかけでしかなくて︑必要以上にあってよいし︑それは結局きっもある︒それを思い出したんでろもあるし︑重ならないところ

角度が違っていて︑重なるとこ❖

通常︑美術館を起点に考える

キュラトリアルの判断をしよう

国際芸術センター青森の個展のけど︑それ自体は答えが出るもきました︒と思ったわけです︒

一部を東京のギャラリーにもっのではないし︑考え方は多様でからなかったのですが︑とにかるのだから︑京都国立近代美術

我々は特に後ろめたさを感じる

す が︑時 間 が 経 っ て い る か ら︑

デュシャンも亡くなっていま
館 で 開 催 さ れ て い る マルセル・

今日︑僕はせっかく京都に来と意識するようになったんで141す︒彼がもし生きていたら︑こたことはなんだったのだろうか

くその展覧会に行くことになっ

2

す︒

❖

﹈のトークに呼ばれたことでてきて見せるという展覧会﹇図140

気もしています︒

1て︑國府さんがしようとしてい3

遠 藤 椹 木 さ ん に は︑ま ず 今 回

美術と語り

２
の展示の感想をいただきましょ椹木野衣・遠藤水城

未来への投企 ─ 語りの誘発

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

こともなく︑多くを語るわけだ
けれども︑國府さんは亡くなってまだ間もないし︑特別な思いをおもちの方もいらっしゃると思うので︑彼のことをまったく知らず︑ほとんど作品も見ていない人間がこうして語ることに
僕 自 身 後 ろ め た さ は あ り ま す︒
ただ︑基本的に美術というのは百年︑二百年という歴史的スパンで解釈されるものなので︑國府さんの作品が美術史的に語り継がれていくためには︑ここにいない未来の人たちにバトンを渡していく役割を僕らがやらなければならないと思うのです︒
そもそも現代美術は︑作者が何回も何回も壊れて直し続けてないですか︒︵國府作品の場合︶

リーに配送するだけで済むじゃが完成したら︑美術館やギャラ

た部分なんです︒普通だと作品直すということを引き受けていのは︑壊れやすいものをずっと知れば知るほど惹かれていったのですが︑︵︽水中エンジン︾を︶として聞いていただければいい

遠 藤 あ く ま で 一 解 釈︑一 意 見

表現としてのモノへの介入

展示と語り：の方が焦点なのだと思います︒て誘発していくのかということ

どうかよりも︑語りをどうやっして美術館に収蔵されているか

題もありますが︑作品が実体とくのかというモノ的な次元の問というのは常に更新されていくないかと思います︒美術の問題

かをあぶり出す方がいいんじゃ

後どういう意味をもっていくの今の時代にとって︑あるいは今

ルを大きくとって︑この作品がんです︒もう少し時間のスケーをしていても多分ダメだと思う

くためには︑國府さんの話だけ

我々がこれからも考え続けてい椹木 ︵ただ︶國府さんについてたかったのです︒とを継続する姿勢の方を解釈しを得ない︑直さざるを得ないこきものを作っていく︑作らざる重要だと思うのですが︑作るべをしっかり解釈していくこともて︒國府さんの作品一つひとつ発展のさせ方がそこにはあっ

まう創作意欲に対応した技術のアリングというか︑継続してしろがある︒終わらないエンジニに完結からはみ出すようなとこで︑そういったものをどれだけ録や記憶や意見が交わされるのいるし︑実態を伴わないまま記をとった人の主観が必ず入ってはなく記録の集積なので︑記録ていますが︑結局これはモノでクトベースの作品が急激に増え

い ま す︒と い う の も︑プロジ ェ

うし︑すでに難しくなってきては︑ある段階で難しくなると思を現代美術に当てはめることノを残すという美術館的な考えを残すという形になる︒このモ物館法的な考えでいえば︑モノ

然として美術館を中心にした博

くると思うんです︒だけど︑依語りが今後すごく重要になってえていくかというときに︑僕はで︑作品をどうやって後代に伝そこで︑最近よく言われること

考 え る 必 要 が あ る と 思 い ま す︒

的な環境のなかにあるのかをの で︑今︑作 品 が ど う い う 美 術は内部の回路がどんどん劣化し年も残せるけれど︑ブラウン管

石の彫刻だったらそのまま何百ウン 管 テレビ を 使 っ て い ま す︒

イク の︽ ロボ ッ ト 家 族 ︾は ブラ

ま す︒例 え ば︑ナムジ ュ ン・パ

やはりすごく無理があると思いよ︒︵こういったものの展示は︶るので作品を残せないんです

い技術とその技術者とともにあであることが多いし︑常に新し

アートは︑プロジェクトベース

す︒日本で特に盛んなメディアなっていく面があると思いまが更新されればされるほどそう

ベースになればなるほど︑技術くると思います︒プロジェクト

いくことの方が重要になってて︑語りを誘発する場を作ってバラになってしまうものを束ね展示よりも︑それ自体ではバラ

い わ け で す︒今 後 長 期 的 に は︑集めても一つのモノにはならな

相対温室」会場風景、2016 年［図 3］國府理展「オマージュ不在になった時︑どれだけ多様な解釈が交わされるきっかけをもち得ているかが重要なんです︒もちろん︑今回再現された作品でさえないかもしれない美いるという状態が展示空間内で術資料をどのように保管してい展開されている︑と︒作品自体

提供：公益財団法人ギャラリーエークワッド
撮影：豊永政史椹木野衣・遠藤水城

142
143

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

い︒つまり︑故障して部品を交は︑従来のような形では残せなて展示することを考えた時にていくので︑美術館でモノとし画をＩＣＣなどでやろうとして亡くなりになって︑回顧的な企方が高いです︒二〇一五年におメディアアーティストとしてのした︒そしたら︑美術家の山川が︑見つからず諦めかけていまを見つけたいと思ったんです

た︑メディアアート以前の作品を絞り込むために破棄していストとしてのアイデンティティ

すのがよいとは思えませんでし

術館に寄贈して︑モノとして残

タレ ー シ ョ ン で す︒僕 に は︑美ように空間に散りばめたインス

盤の上で発光するのを︑昆虫のクになって︑コンピュータの基

僕にとっては一つの批評で︑そも︑作 品 が な い か︑エンジニア

れはキュレーションともちょっ

リングに多くを負いすぎていてん の と こ ろ へ﹁ 山 川 く ん︑こ れと 違 う︑表 現 に 近 い も の で す︒

換したら︑オリジナルではなく捨 て と い て ﹂と 言 っ て︑で っ か
これについてはさまざまな意見

なるじゃないですか︒そんなも必 要 だ と 思 い ま し た︒そ れ で︑い ダンボ ー ル を い っ ぱ い 持 っがあると思いますが︑僕はそのた︒博物館学的には意味があっ

こうした問題と國府さんの作
三上さんがメディアアーティスてきたそうです︒捨てるにしてて も︑も う 光 ら な い し︑語 り を品に関して︑僕自身共通点があトとして認知される以前の︑八もものすごい量で︑中を見たら冬樹さんが﹁三上さんの作品あ

るかなと思うのは三上晴子さん〇年代後半に取り組んでいた作再現できないんです︒では︑どの作品です︒三上さんは九十年
品を呼び戻すことで︑それ以降のにはみんな魅力を感じられな│ それ以前はメディア︾と い う︽ Information Weapon
九〇年頃の代表作もあり︑捨て誘発できないので︑語りを誘発

代以降の作品との関連を考えることはるにも捨てられず自宅の押入

実は︑山川さんが三上さんとアートという言葉もなかったん
できないかと思ったんです︒さ
発表した当時︑批判していましりますよ﹂と︒

ですがきほどの話と矛盾しますが︑メ
か っ た ん で す︒こ の︽た︒と い う の も︑コンピ ュ ー タ
Informaの基盤にライトが仕込まれてたれにしまっていて︑それが見つだ発光するだけで︑機能していうやって三上晴子という美術家

トを代表する美術家として︑Ｎ
ディアアート以降の作品はモノもそれを収蔵するようになるこの仕事を︑語りが生じる場に投ＴＴインターコミュニケーショ
として残っていないから語りを︾は︑大 陸 間 弾 道tion Weapon
ミサイルのような彫刻がジャンとを見越して︑写真であれ映像

い の で︑語 ら れ な い ま ま︑ど ん

ン・センター﹇ＩＣＣ﹈や山口情誘発するにも場が作れない︒そいて︑あざといなと思うことがであれ︑そつなく記録をとって

どん不良債権化していくだけだ

報芸術センター﹇ＹＣＡＭ﹈な
こで︑彼女がメディアアーティ

あります︒博物館的な秩序に入いく傾向は確かにあって︑それする形に作り変えないといけな

どで発表するようになった方にすることで︑帰還困難区域かるのを見越して︑プロジェクト

いと思ったんです︒この介入はで︑美術館での評価や認知度はら持ち出せなくしてしまう︒で型ですと言いつつ記録だけは

多摩美術大学の助手をやってるわけではありません︒冷戦下も︑作品をモノとして残すより

いた時代に︑三上さんが山川さの当時において原子力戦争をも︑語りを誘発するきっかけをがちょっとあざといというのはげ込んでいくのかを考えたと想起させるけれど︑あくまで演

ちゃんと残すようなものに対しわかります︒僕も﹁ Donʼt Follow

き︑まったく別のアプローチが劇的な演出だったからです︒こ作ることが批評家としての役ては︑若干の違和感を覚えること思います︒

れを本当に危険なものにしな割だと思ったので︑そうしましとがあるんです︒

品資料という形で︑ある過去のに 介 入 し て︑作 品 で は な く︑作

レーターとして︽水中エンジン︾たパフォーマンスではなく︑単です︒あらかじめ何かを見越し

純 粋 に パフ ォ ー マテ ィ ブ な んが︑であるからこそ作品がより記録のなさは異常なほどです

その点からすると國府作品のコンピュータがクラッシュしたな い ん で す︒な ぜ か と い う と︑思っていたら︑ほとんど残ってや記録がたまっていくだろうとした︒でも何年も経てば︑資料はたくさん残そうと思っていま﹂というプロジェクト
the Wind型の試みに加わって︑記録だけ

僕は三上さんがこの作品を介入しました︒

方が語りを誘発できると思って

け れ ば い け な い と 思 い ま し た︒
た︒

記録として場を作っていくことに稼働させた︑稼働してしまっ│ 日本のメディアアー

そ こ で︑ど う し た か と い う と︑を超えることが明らかな福島県の間に何か繋がりがあるのでは→ Pomの 発 案 で︑年う︑ Chim
間被曝線量が ミリシーベルト❖

ンタルな話ですが︑そのいじま

じましく思うんです︒センチメ

た︑と い う︒そ の や り 方 が︑い今僕らがやっていることは時間

つ が よ く な い ん で す︒そ れ で︑

ごとなくなったり︒そこまでそかったり︑あるいはＳＤカード

り︑バックアップを取っていな

このことと︑遠藤さんがキュの帰還困難区域で開催する国際ないかと思いました︒﹂と い﹁ Donʼt Follow the Wind

るので︑この作品を高線量地帯

展に僕と山川さんも関わってい記録と語り：

しさを共有する心の連鎖みたい│ ﹁ゴミこの作品だったもの

過去へむかうモノ、な方法が作品の解釈にありえるに 持 っ て 行 っ て 展 示 し ま し た︒
として捨ててくれ﹂と言った時

未来へむかう語り│点で︑彼女は作品への権利を放は 今 も 実 際 に 展 示 さ れ て お り︑と︑作品の非実体化と資料や記している美術界の流れからする

遠藤 作品がどんどん非実体化

記録の重要性が増して︑美術館

く︑プロジェクトであるがゆえに

椹木のではないか︒

ばメディアも更新されていくのたんです︒しかも︑時間が経てほど失われていくことがわかっが経てば経つほど︑撮れば撮る棄したとみなしたわけです

それは刻々と被曝していて実際録を残すことがセットになって作品としての実体がなに危険なものになりつつありま145す︒作品を本当の放射性廃棄物

椹木野衣・遠藤水城

144

50

3

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

ちんと伝わっていくかというとさん残っていくけど︑これがきがると︑ブログとか記録がたくてプロジェクトが新たに立ち上していなかったけれど︑こうしんは確かにいろいろなものを残い︒︽水中エンジン︾も︑國府さであって︑現実には簡単じゃな

く︑というのは教科書的な理解記録したものが保存されていす︒プロジェクトベースだからいというのが実感としてありまで︑多分そんなにうまくいかな

館︒完全な語義矛盾です︒

ンしかない︑収蔵庫もない美術ています︒未来のディレクショ

ような仮想の美術館を想定し未来に投げ出されたり︑という葉の断片が変な形を作りながら連続につながっていったり︑言とではなくて︑モノの断片が不記録が完璧に蓄積されていくこ

う の は︑モノ に 回 帰 し て い く︑えるんです︒未来に投げるといは未来に投げていく美術館を考庫は過去を志向するけれど︑僕が再編成されて︑未来へと投げ料や記録ではなく︑資料の断片

椹木 遠藤さんは体系立った資できないかという気持ちです︒

未来に向けて考えていくことはト の 体 制 と は 違 う も の と し て︑っていくコンセプチュアルアー

術家像を︑美術館に再帰的に戻てしまったという︑こういう芸ある創造意欲をもって作り続け

ア ー テ ィ スト で は あ り ま せ ん︒

んは明らかにコンセプチュアルの システム で す︒で も︑國 府 さ

術館に再帰的に戻ってくる一つ

別の人に話したくなるようなもて︑何 か が 残 っ て︑そ れ が ま た

人の頭の中で何かが誘発されら人へ話しかけることで︑そのんです︒僕のいう語りは︑人か話や説話になって語られていたの で す︒モノ や 字 で は な く︑民す︒それは結局︑口伝によるもいるケースがいくつかありま

こったことがかろうじて残ってされていない場所で︑かつて起す︒けれど︑そういう記録が残しまうという矛盾が生じるんでろが一番歴史の空白地になってレーターとしての気持ちがありもない︑美術館の外にいるキュ

れ ま し た が︑僕 は︑学 芸 員 資 格

な語りの誘発という言い方をさと思います︒椹木さんは批評的なものを信じて投げるしかない

うに︑語りの誘発の連鎖みたい遠藤 椹木さんのおっしゃるよ

アートは︑資料を伴うことで美思うんです︒コンセプチュアル

セプチュアルアートの定義だと帰的な資料性っていうのはコン

木さんのお話を補足すると︑再ていきたいんです︒先ほどの椹ていくのではなく︑未来に投げ釈です﹂と言って美術館に戻しこれが決定版です︑これが再解だから﹁このプロジェクトはんです︒一番被害がひどいとこ

まっているので︑何も残らない

ところほど︑資料が流されてし街が丸ごとさらわれてしまった

行ってわかったのは︑大津波で本大震災以降︑東北の被災地ににそうだろうと思います︒東日

るとおっしゃいましたが︑確かられていくことが語りを誘発す

可能性という言い方はしたくなや調査・研究とも違うものです︒

アートとも︑今の美術館の収蔵ます︒それはコンセプチュアル

けど︑何百年も残っていたりしは考えなくてはならない問題だ

言ゲーム的な変換が起こること

くかもしれない︒その過程で伝ので︑もしかしたら未来まで届わからないですよ︒

ます︒そのとき︑美術館の収蔵

いけれど︑今の美術とは違う形の何かがそこにあるのではない
かと思います︒

技術を追究することの「破れ」［図 4］國府理《地中時間》（1993–2007） 撮影：豊永政史

146
147

《地中時間》─《水中エンジン》：

椹木 今回のアートスペース虹の前期展では︑二〇〇七年に発﹇図 ﹈と表された︽地中時間︾

いう︑震災前の國府作品との繋がりが示唆されていますね︒この︽ 地 中 時 間 ︾と い う 作 品 は︑自動車のエンジンを一九九三年に地中に埋めて︑十四年後の二〇〇七年に掘り起こしたものです︒作品の発表は震災よりも前だ っ た に も か か わ ら ず︑
︽水中エンジン ︾を 発 表 し た と き に︑ギ ャ ラリ ー の ウ ェ ブサイト で︽地中時間︾の画像﹇図 ﹈が使われていたんです︒つまり︽水中 エンジン ︾を 理 解 す る う え椹木野衣・遠藤水城

45

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

か︑と︒
﹁相対温室﹂展では︑技成上の矛盾というか︑一つの系

術 的 な﹁ 破 れ ﹂を︑も の す ご く

大掛かりでエコロジカルともいでは︑なぜエンジンを埋めた
ポジティブに展開していた部分

統からあぶれてしまっているのか︒面白く動く︑ちゃんと走とものすごくネガティブに展開

感 覚 が あ り ま す︒
︽ 水 中 エンジ

る︑で は な い︒エネルギ ー が 転していた部分が両立してしまっ

いうるような作品の二つの系統

ゼロ号機と呼べるかもしれませ
換 さ れ る と い う 発 想 で も な い︒て い た 印 象 を 受 け ま し た︒
﹁破ン︾にも同じような感覚がありん︒國府さんの一般的な理解とエンジニアリング を 志 向 す るれ﹂自体はネガティブなんですがあると思います︒ただ︑これ水中だけど︑両方ともエンジンして︑乗り物をモチーフにして作家が︑エンジンを埋めるといけど︑それをネガティブにしならの系統におさまらない作品がで︑水中で役割を全うした三号
その機能を転換した作品の系統
う発想をするのはかなり特異

ま す︒︽ 水 中 エンジン ︾の 前 後機は︑かつての作品同様に吊らと︑人工的な仕組みや機構と自だと思われます︒そこに作品構

では國府さんのいつものシリー

れている︒東日本大震災や福島
然︑植 物︑気 候 が 循 環 し た り 相

こかで余地として残さないとい要 所 要 所 に 入 っ て く る ん で す︒

第一原発事故の有無にかかわら互影響し合ったりする︑わりとけないという気持ちがあったん

最初に調査に取り組んだのがず︑國府さんのなかに強いモチできないのに︑それをないことじゃないかなと思うんです︒だズに戻ったなという感じがある

ベーションがあったんじゃないにしたのが原子力発電所の﹁安か ら︽ 地 中 時 間 ︾は 唐 突 で は あんですが︒︽地中時間︾と︽水中い方向性を考えたいんです︒
全神話﹂です︒技術に関わればるけど︑他の作品にとってイレ︽水中エンジン︾で︑後から作品

椹 木 そ れ に 関 連 し て い う と︑関わるほど︑必ず事故が起きる

ギュラーなものではなく対だっエンジン︾をある特異点として今回のトークシリーズ第三回のし︑それがますます不測のものたと思うし︑原子力発電所事故

集をパラパラ見ていて﹁これもゲストの浅田彰さんがディレクになることは実感するはずでを 経 て︽ 水 中 エンジン ︾を 着 想︵二つの系統と︶違うな﹂と思っ

シ ョ ン し た﹃ 事 故 の 博 物 館 ﹄とす︒國府さんもこれだけ技術にし た と き に︑そ の 導 入 と し て考えるならば︑凡庸な言い方かいう番組があって︑これはポー関わっていた人で︑システムをもしれませんが︑純粋に技術をル・ヴ ィ リリオ の﹁ 事 故 の 博 物

どうやって円滑に運営していく

近代の美術の宿命としての不具︽地中時間︾が出たというのは︑

水 槽 は オ リ ジ ナル の も の を 使た の が︽ 地 中 時 間 ︾で し た︒実館﹂という考え方に基づいて作かということに多大な努力を費合とか事故を意識せざるを得な

い︑エンジン は オリジナル と 同際に調べると︑︽水中エンジン︾られたものです︒一九八九年がやす過程で︑うまくいかないこ

かった︒それ自体を主題にしたじ車種の同型のものを用いたと

追 求 す る こ と に 対 す る﹁ 破 れ ﹂どういう時代かというと︑一九とがあることも︑内燃機関がも

ら元も子もないし︑意識的ではいうことですが︑作品の同一性

みたいなものがあると思いま八六年にスペースシャトル空中つ不測の事態としての事故みた

なかったかもしれないけど︑どがアートスペース虹で展示され爆発事故︑そしてソ連のチェルいなものが創作のなかに出てく

こかのタイミングで彼の身体か椹 木 そ れ に 関 し て は︑
﹁水中についてはどうお考えですか？

す︒この感覚で一つの系統をポ

ノブイリ原子力発電所爆発事故

る場合があることも︑常に肌身ら染み出すように結実して︑地でエンジンを稼働する﹂というたときに︑ギャラリーの展覧会

な ど︑﹁ 事 故 ﹂が 浮 上 し た 時 代に染みていたと思うんです︒不中 で あ っ た り 水 中 で あ っ た り︑コンセプトにおいては同一性が

告 知 に︽ 地 中 時 間 ︾の 画 像 が 使で す︒ヴ ィ リリオ は﹁ 技 術 の 発具合が出てこない方がおかしな技術を稼働することが極限的に保たれていますが︑水中でできジティブに形成できないだろう

展とは新たな事故の発明でもあ話だから︒それが極端な形︑事難しい環境の中での作品化︑あるだけ安定して稼働させるた

われていました︒

る ﹂と い い ま す︒例 え ば︑鉄 道

故のような形で地中に埋めたるいは作品なのかどうかという

めに︑チームの方々が工夫をし

遠藤 ︽地中時間︾のエンジンをがなければ鉄道の脱線事故はな

り︑絶対にやってはいけないはところを常に意識していたん

かと想起させるものですね︒

かったし︑飛行機がなければ飛ずなのに水中でエンジンを稼働じゃないかと思います︒

で︑導線として提供してくれた

行機の墜落事故はなかった︑原させたりする︒当然不具合は出❖子力発電所がなければ核が拡散てくるわけだけれど︑それをど

来場者

問いの共有
今 回 の 再 制 作 で は︑

3
1

同一性

するようなことはなかった︒未んです︒一方は地中で︑他方は［図 5］國府理《地中時間》（1993–2007）

知の事故は消すことが絶対に椹木野衣・遠藤水城

148
149

4

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

付け加えられているので︑作品て︑本来はないものがいろいろ
来場者

で も エンジニア と しことにはならないと思います︒
ンジニア的な発想と美学的な判

遠 藤 國 府 さ ん の 作 品 で は︑エ

ういう形にしたいんだというのという部分と︑動く限りではこ150

う︑かなり前のスライドプロジェの同一性が保たれているという

いって︑國府さんの作品として的同一性が保たれているからとなので︑そういう意味では意図的 な トラブル も 含 め て の 作 品に水の中で動かすと生じる物質

かさなければなりません︒実際

合は意図だけでなくて実際に動ま す が︑︽ 水 中 エンジン ︾の 場

では意図が極めて重視されてい椹 木 コンセプチ ュ アルア ー トうか︒

うことになるのではないでしょ

図的同一性は保たれているといさせるのが意図だとすれば︑意大事なようですが︑水中で作動

ンだし︒

ンジンも同じ車種の違うエンジせん︒そもそも水も違うし︑エとしての同一性は保たれていま

市場での販売価格とか後々の研の﹁資料である﹂と言うのでは︑言うのと︑作品を理解するためす︒

いということになると思うんでる時点で同一性は保たれていなよね︒これが付け加えられていのがあると︑すごく目立ちます

はずのもの︑しかも赤い色のもが表現の場ですから︑本来ないす︒美術家にとっては展示空間する可能性があるということで分の作品に相応しくないと判断

空間の中に置かれることは︑自アコンプレッサーが作品のある

現なわけです︒例えば︑赤いエい ﹂と い う 意 図 と は 違 っ て︑表中 で も 動 く エンジン を 作 り た

作 家 の 意 図 は︑技 術 者 の﹁ 水 のは な く て︑美 術 家 な わ け で す︒

椹木 國府さんはエンジニアでば︒

機能的な同一性が保たれていれて は 作 動 し て な ん ぼ で す か ら︑

なかで︑非常に純粋な國府さん

ら︑このプロジェクトを進めるは︑関 わ り の な か っ た 僕 で す発言をうけて非常に感じるのいけどそうせざるを得なかった

稼働しないからちょっと格好悪いるので︑こういう形にしたらいうことが非常に重要視されて水中でエンジンを稼働させると

遠 藤 さ ん の お っ し ゃ る よ う に︑椹 木 今 回 の 再 制 作 の 場 合 は︑選択したんです︒

ニア的な︑動かすという目的をかもしれないからです︒エンジ

ぜならそこを損なうと動かないの形が変わっても仕方ない︒なます︒動くのであれば多少作品

で︑作品の外観は損なわれていたいというところに集約したのところを多くの人に見てもらい

是が非でもなるべく動いている

むしろエンジニアに寄っていて︑べはありません︒僕らの判断はが︑その混合具合を推し量るす

断が混ざっていたと思います

めるのではなく︑制作すること性や作品のスタイルの問題に留見て︑國府理という作家の作家がやる気を見せている︒それを︱永古橋悌二さんの︽ LOVERS
遠の恋人たち︾︵一九九四︶といだと思うんです︒ダムタイプのいう︑すごく大きな議論の対象

一性をどこで担保するのかとてきているなか︑再現性とか同する技術が多様で複雑になっけの問題ではなく︑作品を構成

椹 木 こ の 問 題 は︑國 府 さ ん だ

んに問うプロジェクトなんです︒

何なのか﹂ということをみなさの か︒こ れ は︑
﹁作品の条件は

遠藤 作品の本質がどこにあることです︒

はある程度譲歩しているというているので︑美学的造形の判断

ジニアリング的な側面を重視し今回は水中で動かすというエンて い い の か は わ か り ま せ ん が︑ますよね︒我々がそれを決着しがすごく微妙にせめぎあっていまうので︑そこは曖昧にできなることが多かったということの﹁ 痕 跡 ﹂の よ う な も の に 触 れすることが有機的につながってと︑それをみんなに見せて共有❖

コンセプト︑意 図 がクションの作品をどうやって再究的価値がまったく変わってしいんです︒

ンの一人としてお話を聞かせてことができました︒國府さんと粋な創作の共同体を僕も感じる

かれていたりする︒そういう純

いなものに巻き込まれたり︑惹のモチベーションの純粋さみた

わった方々が︑國府さんの創造です︒ご遺族やご友人︑当時関た語りの連鎖というものに近いとです︒椹木さんがおっしゃっと共有できればいいなというこた︒それを︑なるべくみなさん

白みを感じるようになりまし

動体を再構成することの方に面執するのではなくて︑一つの運

いくようなもの︑作品だけに固再制作の問題は︑東京の板橋

いただきました︒彼は自分で何いう人のあり方︑作品やその制❖した展覧会を九〇年代にやって品 ﹂と み な す の か︑作 家 が 存 命

上 で 再 現 し た 場 合︑作 家 の﹁ 作あるいは作家が存命で同意のと考えるか﹁再現﹂と捉えるか︑さ れ ま し た︒そ れ を﹁ 再 制 作 ﹂ほど親しくなかったので︑人柄

遠藤 僕も椹木さんも生前それす︒

でもいいんじゃないかと思いま

さとか︑安定性に失敗した作品感じられる再現であれば︑忠実いたので︑心優しい彼の人柄がないことを追体験できることにけ打ち込んだ國府さんしか知ら

キラキラしてたんです︒あれだ

たとき︑白石さんの目がすごい

ンを動かす方に舵を大きくきっ

ま し た︒例 え ば︑水 中 で エンジを帯びていたんだなと僕は感じ

作のあり方がそういったトーン

れば作品を見なかったし︑このいと思います︒この企画がなけ

語りのきっかけとして素晴らします︒

ことを︑試みているのだと思いいます︒それは︑美術史的には有機性写真で知られているけど︑現物

で も つ く れ る ア ー テ ィ スト で︑

区立美術館が再制作をテーマには遺失したものを美術館企画で人柄にもすごく魅力を感じてであってもオリジナルではない

対して︑技術者である白石さん

来場者

こ の プロジ ェ クト は当事者性の だ か ら﹁ 資 料 ﹂と み な す べ き

について語るにはまったく不151

適格な二人なんですが︑今のご

2

か︑か な り 議 論 が あ り ま し た︒

来場者

つかの戦後美術の代表作が再現﹁再現﹂するというもので︑いく

私は國府さんのファ

この問題はどんどん一般化して来場者て い ま す︒國 府 さ ん に 限 ら ず︑

現するのかという事例も出てき1

いくんじゃないかと思います︒

5

1

作 家 の 存 命 中 に﹁ 再 制 作 ﹂だ と

椹木野衣・遠藤水城

63

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

ましたが︑生前に國府さんとはうえで︑先ほどのお話にもありう語ることの重要性をふまえた場にもいなかったので︒そういられるものではなくて︑事後的たかという二項対立で切り分け災したか︑故人と知り合いだっい う の は︑事 故 に あ っ た か︑被です︒多くの場合はわけがわからえないか﹂という話をしたん

ロジェクトのために提供しても枠のうちのいくつかを僕らのプりたいので︑限られた年間帰宅

ち と 知 り 合 っ て︑
﹁展覧会をやあって︑そういう人たちの意見関わった人だけに語る権利が人を知っている人どうしや深くわけです︒こうしたことは︑﹁本

問いを共有することもなかった

り︑ここにいなければこういううことよりも︑はるかに作品やに作り出していくものです︒遠

表現や作家にとって意味のある

藤 さ ん は︑
︽ 水 中 エンジン ︾にいる︒それは何の契約も金銭も関わりがなかったお二人が國府絡まない︑単なる信頼関係です
ことだと思います︒

さんの作品についてこうして語が︑これを継続するのが一番難が常に正解である一方︑距離がき ほ ど 僕 が﹁ Donʼt Follow the 深い関係を築いていくかもしれない︒
しくて︑でも常により深い関係ある人は永遠に埋められない距

ある時点で当事者性があったになっていくんです︒それは当らないとすごく怒られるんです

かなかったかというふうに考え事者かそうでないか︑そこに住キュレーターとして介入するこ﹂と い う 展 覧 会 に 関 わ っWindて い る と い う 話 を し ま し た が︑ると︑永遠にその溝は埋まりまんでいたか住んでいなかったか室﹂︵ Gallery ︑A4二 〇 一 六 年 ︶︒ 国
際芸術センター青森で展示されたることの意味をおうかがいした

僕が被災者じゃないので︑帰還
せんが︑そこに橋をかけていくということとは別のレベルの話で再現展示した︒︽相対温室︾を東京のギャラリー

離を保って語るしかない﹂と言困難区域で展覧会をやることのこともできるし︑より当事者にで︑そうした関係を作っていくが︑なかには一緒にやっていっ当事者性はどこにあるのか︑被なっていくこともできるんでことが重要だと思っています︒てもいいと言ってくれる方も災者に寄り添うことなくそうす︒さっき僕が批判を受けたと
こ の︽ 水 中 エンジン ︾の 企 画﹁ Donʼt Follow the Wind﹂展
東京電力福島第一原子力発電所事とで︑もともと國府さんと極めいうことをやっていいのかとい話しましたが︑じゃあどうしても 同 じ で︑ま さ し く い ま﹁ こ の故によって帰還困難区域内と指定て近い場所にいた人よりもよりう 批 判 を ず い ぶ ん 受 け ま し た︒
展示が実現可能になったのかと
プロジェクトがなければここに椹 木 少 し 話 が ず れ ま す が︑ささっきも言ったように國府さんいうと︑帰還困難区域内にご自いなかった﹂とおっしゃった通❖

國府理展﹁オマージュ 相対温泉／﹂展︒
Fountain 1917-2017﹁キュレトリアル・スタディズ

ついてお話しいただきます︒

ジン︾と國府さんとの関わりに

ま ず 白 石 さ ん に︑
︽ 水 中 エンです︒

ディエーターのはがみちこさん

ント を ご 担 当 さ れ た ア ー トメ

一人の聞き手が︑今回マネジメ

カイブに関わっています︒もうり︑今回の再制作の記録やアー芸術大学の出身ということもあ究員です︒國府さんが京都市立❖

注について語ることも︑どこか後宅があって︑今は避難している❖

ろめたさがあるのですが︑それけれど帰ることもできない人た

白石晃一︑松本 章 ︵エンジニア︶

話し手﹁水中エンジン再制作の技術について﹂

トーク②

だけではいけないと思って語っ

一九八九年三月二十一日放送︑

京都市立芸術大学芸術資源研

聞き手

高嶋 慈︑はがみちこ
下げていきたいと思います︒

いう試みに際して︑多くの技術﹁ 水 中 で エンジン を 動 か す ﹂とさんは自動車がご専門で︑今回ジニアの松本章さんです︒松本

されました︒もうお一人がエンた方で︑今回の再制作をご担当

國府さんとも関わりの深かっ作家の白石晃一さんは︑生前のほど作業を手伝いました︒みな宅に行って︑搬入までの一週間

く れ な い か ﹂と 言 わ れ て︑ご 自作っているから手伝いに来てンを沈めて動かすという作品をと大掛かりな︑水の中にエンジら い に 呼 ば れ ま し た︒
﹁ちょっとき︑作品の搬入の一週間前く

アートスペース虹で展示された二〇一二年に國府さんがを担われたお二人に︑再制作の的なアドバイスとご協力をいたさんご存知のとおり︑そもそも白石過程でどのような困難があった

エンジンって水につけちゃいけ

ま ず 登 壇 者 を ご 紹 介 し ま す︒

高嶋 本日は﹁國府理 水中エンのか︑どのように國府さんの考だきました︒私は京都市立芸術﹁再制作と引用﹂展︵板橋区立美術館︑一九九三年︶︒❖

に関するモデル事業﹂として実施︒﹂展 の 関 連 イベント
ジン reduxと し て︑﹁ 水 中 エンジン 再 制 作

大学芸術資源研究センターの研アを用いた美術作品の修復／保存

1
3 12 2

え方などを再発見されていった

同事業﹁ タイムベースト・メディ

メディア芸術連携促進事業 連携共保存を行なった︒平成二十七年度│永遠て︑ 古 橋 悌 二︽ LOVERSの恋人たち ︾
︵一九九四︶の修復・

ス︑国立国際美術館などと連携しディアテーク︑ダムタイプオフィ

究センターを中心に︑せんだいメ

❖

ＮＨＫ︒

❖

国内外十二組の作家が参加︒﹁見に行くことができない展覧会﹂︒

年三月十一日より開催されている

さ れ た 地 域 を 会 場 に︑ 二 〇 一 五ています︒しかし︑当事者性と

いです︒

152
153

のかについて︑技術面から掘りエンジンを水にの技術について﹂と題してお話

沈めるということしします︒今回の再制作の作業

白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

1

4
5
6

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

て︑僕もちょっとテンションがいと感じえない感動を共有できだと︒制作現場に立った人でなているビジョンを実現できそうす︒自分の技術で︑自分が考え自分の仮説が立証されたわけでだ っ た の か な と 思 っ て い ま す︒

ん や︑で き る や ん ﹂と い う 発 言

からない︑と︒そこを含んだ﹁ながいないからやってみないとわかで︑エンジンを始動するため者の方にヒアリングを重ねるなるにあたって︑当時を知る関係す︒今回のプロジェクトを始めいうことが起きていたようで

た り︑パ ー ツ を 交 換 し た り︑と数回エンジンが止まってしまっ

スペース虹での展示のときにもなり困難だったようで︑アートが深い方でしたが︑それでもかたので︑エンジンに対する造詣を使った作品も多く制作していやっていました︒國府さんは車てシーリングを一人で頑張ってを塞ぐために︑シリコンを使っす︒國府さんは︑そういう部分

それを水につけたいというので部分がありますが︑國府さんはど︑水が入ってきてはいけない

ツ︑そ れ を 排 出 す る パ ー ツ な

ンと空気を供給するためのパーミを排出するための穴やガソリないですよね︒エンジンにはゴ

府さんがステートメントで書い

原子力発電所の冷却装置は︑國と も 含 め て 感 じ る こ と で す が︑す︒これは再制作し終わったこのが最大の動機だったと思いま

じゃあ作ってみようか︑というい状況になっていたので︑それ人たちの目に触れるのが難しかも含めて︒でも︑作品が他の原発問題を想起させることとステートメントにもあるようにた︒発 表 し た タイミング と か︑

個人的にも気になっていましり ま す が︑
︽ 水 中 エンジン ︾はきに関わっていたというのもあた︒國府さんが制作していたと作したいと声をかけられまし

白 石 ま ず︑遠 藤 さ ん か ら 再 制

い︒

動機についてお聞かせくださけですが︑再制作に参加された状態で︑一から再制作されたわい だ っ た 方 が い ら っ し ゃ れ ば︑れたことがあったり︑お知り合

かにも︑生前に彼の作品を見ら思います︒会場のみなさんのな

イナミックに展開されていたと分とエンジン︑この三形態がダ

けど︑メンテナンスしている自クシデントだったかもしれない態︑そして國府さんとしてはア止した彫刻的な魅力をもった形

ティブな状態と︑水槽の中で静ジン が 動 い て い る パフ ォ ー マ

モーターを回して︑水中でエンいていました︒國府さんがセル

最 後 ま で︽ 水 中 エンジン ︾は 動

府さんはメンテナンスを続けて︑が ら も︑二 週 間 の 会 期 の 間︑國た︒そういうトラブルを抱えなルのお話を聞くことができましなったとか︑いろいろなトラブ

ルが噴出してたいへんなことにたとか︑会期末にエンジンオイのセルモーターが潰れてしまっの大きなモチベーションになっこはすごく共感できて︑再制作

ものを作る立場にいるので︑そていたような気がします︒僕も観みたいなものを強く訴えかけいったものづくりに関する倫理

ンテナンスが必要ですが︑そうた瞬間から壊れていくので︑メます︒作り上げたものは︑できな一要素だったのだろうと思いの存在自体が作品の非常に重要

メンテナンスし続けた國府さん

せ ん が︑︵ 発 表 当 時 ︶会 期 中 に本人から聞いたわけではありまいうことだと思います︒これはは常にメンテナンスが必要だとが︑この作品のコアになる部分

けじゃないかと思っていました

たら︑問題を矮小化しているだ

電所の状況を模倣するだけだっ水中に沈めると︒ただ原子力発

ンジンも構造は同じで︑それをバと冷やしているわけです︒エテンションが上がって︑子どもに︑﹁ な ん や︑動 く や ん ﹂ っ てめて水槽に移して動いたときたときが多分初めてでした︒初にエンジンを入れたのは僕がいきなかったみたいで︑水槽の中す︒それが一人ではなかなかで

うこと自体たいへんな作業で水中でエンジンを動かすといいう感じではありましたけど︒

だったので︑いつも通りだなとケジュールぎりぎりまでする方した︒とはいえ︑國府さんはス

るのかなという状況ではありま

一週間後に本当に水に沈められ

白 石 結 構 残 っ て い ま し た ね︒

残っていましたか？

と も︑ま だ か な り 試 行 錯 誤 が完 成 し た 状 態 で し た か？ そ れ

搬入に関わられたとき︑作品は高嶋 白石さんがオリジナルのれば嬉しく思います︒

いろいろお話をおうかがいできるのかと驚きました︒でも︑︵國

すると︑そんな無茶なことをやてきて︑修理している人間からと︑水中に入れるという話が出の？﹂とかいろいろ聞いているれで﹁このエンジンを何に使う仕様︶だったものですから︒そた車のエンジン︵キャブレター

ますが︑最初の頃に修理していくらい車関係の仕事をしていしさを感じました︒私は四十年の古いエンジンで︑すごく懐か

ジン が 昔 の キ ャ ブレタ ー 仕 様にエンジンがポンと置か
TORYれた状態を見たとき︑そのエン造形芸術大学の松 本 そ う で す ね︒ま ず︑京 都

きしたいです︒

う感想をおもちになったかお聞

機や︑芸術に関わられてどうい松本さんにも今回関わられた動高 嶋 あ り が と う ご ざ い ま す︒

たと思います︒

は で き る ﹂け ど︑や っ て み た 人

た い ﹂と 相 談 し た ら︑
﹁理論上の中にエンジンを沈めて動かして も︑今 回 僕 が 松 本 さ ん に﹁ 水を狙っている︒この作品についできなさそうな︑困難なところ

他の人が作ろうと思っても実現

ジ ュ ー ル 的 に も︑技 術 的 に も︒

を狙っていると思います︒スケ

ハ ー ドル の ギリギリ の と こ ろというのは自分のできる技術の府さんの想像していたビジョン

白 石 そ う で す︒お そ ら く︑國た状態でということですよね︒

いうのは︑実際に水の中につけ

高嶋 その﹁なんや︑動くやん﹂と常に実感しました︒

は︑僕らも今回展示してみて非会期中にかなり苦労したことに動きましたが︑そこから展示のときは一発目だったので素直うのが非常に印象的でした︒そみたいなことを言ってるなといエンジンへの感性ULTRA FAC-

上がりました︒ているように︑水でジャバジャ2

高 嶋 今 回︑國 府 さ ん が い な い白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

154
155

再制作に関わった動機：

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

うように︑人間が手を出せる部

こを変えたほうがいいかなとい整するとか︑振動を見ながらこ考えて︑排気ガスを見ながら調

どこかが調子悪かったら原因をえないといけませんが︑これは号が止まってしまえば︑全部変

りたいなと︒電子パーツだとプているのを見ると手をかけてやニカルなパーツが一生懸命動いいる感じもして︑そういうメカ

生産性のない無駄なことをしてね︒本当に地球にとって人間がいうか︑可愛い感じがしました

る動画を見たときは︑人間的とエンジンが水の中で動いていがしました︒

だったので︑すごく新鮮な感じ

う考え方が逆のパターンの発想

うしたらいいかなとか︑そういとか︑水に浸かっている間はどには蓋をしないといけないかな

造を考えながら︑ここのパーツとか︑一つひとつのパーツの構るためにはどうしたらいいのか側の人間だったので︑水につけれる部品を一生懸命に修理するりました︒私は水がかかって壊いただいて︑すごく発想が変わ

府さんの展示の︶動画を見せてな印象を受けたことを思い出し二年に見たときに非常に有機的ん の︽ 水 中 エンジン ︾を 二 〇 一

い ﹂と い う 話 を 聞 い て︑國 府 さンは手がかかるけれども可愛高 嶋 先 ほ ど﹁ 水 の 中 の エンジ

はが なるほど︒

います︒

ところで採用されたのかなと思府さんが︑ものすごくいろいろ

制作してみてわかったのは︑國見えてしまいます︒でも今回再軽トラのエンジンも同じ感じに

クのエンジンもＳＵＢＡＲＵの別できるわけではなくて︑バイす︒僕もエンジンはそんなに識クト に 入 れ て く れ た と 思 い ま

その感性をこの再制作プロジェ

松 本 さ ん が い て く れ た こ と で︑

白石 エンジンに愛情をもった味を引かれました︒

いというマニアックな部分に興を調整していかなくてはならな

匂いを感知しながら︑各パーツ

す が︑今 回 の 場 合 は 音 や 振 動︑間が手をかけることもないので信号を拾って調整するので︑人りません︒今はコンピュータがいろなパーツを調整しないと回気とガソリンの混合とか︑いろ

すが︑古いエンジンの場合は空ログラムだけで問題なく動きま動きが増えてきてはいると思い

ラックボックスをなくしていくのが問題になっているので︑ブと一般生活者の乖離っていう

白石 そうですね︒テクノロジー

した︒

戻して捉えられないかと感じまう一度有機的なものとして引き度人間の方に戻すというか︑も非常に上がったと思います︒

全体のエンジンに対する感性がれたことで︑このプロジェクト

さんあって︑松本さんがいてくかないとわからないことがたくどと感動できるんです︒話を聞

よく見るようになって︑なるほ

いていると︑僕も︵エンジンを︶気がします︒松本さんの話を聞が抜け落ちちゃうかなというイになってしまって重要な部分

人でやっていたら︑もっとドラていたということです︒僕が一たり︑すごく愛情をもって使っエンジンを見ていて︑詳しかっ國府さんが見せたいと思っている 状 態 に し て 動 か す だ け だ と︑め︑﹁ エンジン を 水 に つ け ら れ

制作の上︑作家も不在であるたいんです︒今回はただでさえ再存在が担っていた部分が大きすが︑作品中で彼という作家のエンジン︾を二回展示していま

白 石 國 府 さ ん は 生 前︑
︽水中

いところだと思います︒エンジコンピュータが一切入っていな

松 本 多 分︑アナログ と い う か

りになりますか？

おられたかという理由はおわか

はが どうしてこの車を好んでトで機能的にシンプルですね︒

ンジンですが︑かなりコンパク

松本 これは二気筒の単純なエたエンジンですか？

とですが︑どういう特徴をもっ府さんご自身の愛車だというこ

バーという軽トラのもので︑國エンジンはＳＵＢＡＲＵのサン

はが 國府さんが使われていた

かっていて︑チューブをつないました︒培養液の中に心臓が浸融合が起きる時代なのかなといます︒フィジカルとデジタルのきていない﹂というジレンマをたオリジナルの世界観に到達でラムされていると︑どこかの信

松 本 そ う で す ね︒逆 に プログたりしますか？

白石 メンテナンス し や す か っいかなと︒

が︑多分気に入られたんじゃな

メカニカルにやっているところ

ンにガソリンを送って回すのをは が ＳＵＢＡＲＵのサンバー

分が十分残っています︒
は今でも人気があって︑マニア

きには残っていなかった資料がメンテナンス

たくさんできたんですよね︒そ4

アクシデントとしての《水中エンジン》のメンテナンス：作家不在の問題

今回︑國府さんが制作したとなと思います︒

がら考えていく必要があるのかのか︑今後議論を重ねていきな

で︑これは本当に作品といえる

ンジンもオリジナルではないのか︑かなり疑問はあります︒エ

國府理の作品といえるのかどうた︒再 制 作 し た も の に 対 し て︑がいるような車種だということ

みのエンジンで︑全て機械的なずっと抱えながらやっていましフィードバックで動いているとう感じがしています︒

く 街 で 見 る 赤 帽 の トラ ッ ク ないうお話を聞いて︑科学技術がで電気ショックを与えたりしどが使っています︒何十万キロ

非人間的な方向に進んでいっですが︑國府さんがどういう基

走 っ て も 潰 れ な い︒耐 久 性 はて︑その一例が原発事故だと思て︑なんとか心臓を動かそうとか な り 高 い ん で す︒コストパ

いますが︑そうしたどんどん非している︒あるいは︑羊水の中フ ォ ー マンス は か な り よ い 車

人間化していった技術をもう一

準で車を選んでおられたか︑エで︑この子なら多分水の中でもンジニアとして感じられた部分

エンジン：に奇形の胎児が浸かっている

有機的な技術へような︒非常にアナログな仕組

3

松本 サンバーっていうのはよ

人間が介在できるがあれば教えていただけますか︒

元気に回ってくれるかなという白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

156
157

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

像を見ながら結構細かく検証します︒その辺りの差異なども映ているし︑アップデートしてい作品では形態もエンジンも違っ

谷記念美術館で発表したときの表したときの作品と︑西宮市大ん自身もアートスペース虹で発

アップデートしました︒國府されらの資料を元に制作方法をン ︾を 展 示 し ま し た が﹇ 図

木の車屋美術館で︽水中エンジました︒四月から二か月間︑栃藤さんから言われて進めていきとを目標にやってほしい﹂と遠に主眼を置いて︑完全に動くこは水に入れて動かすということ

な か 前 に 進 ま な い の で︑
﹁まず不在の問題を考え始めるとなか

再制作にあたって︑國府さん

アコンプレッサーを付けて︑圧うに模索しました︒そこで︑エ外側からメンテナンスできるよがいましたが︑僕はできる限りてメンテナンスしていたとうかば︑國府さんは水槽の中に入っをかなり追加しています︒例え部分︑装備していなかった部分

國府さんがやっていなかった︒こう
ブを付けています﹇図 ﹈できてかつ湿度が抜けるチュー

入るとまずいので︑チェックが機械がありますが︑そこも水がーという点火タイミングを計るす︒ま た︑デ ィ ストリビ ュ ー タを押し出す機構を作っていまれて︑内圧をあげることで浸水ョンと呼ばれるギアの部分に入一度くらいの稼働だったのですて︑車 屋 美 術 館 で は 二︑三 日 にで︒車屋美術館の展示では︑僕は失敗ではなくて成功になるのみ ﹂で 作 っ て し ま っ た ら︑そ れいですか︒失敗を﹁織り込み済

アクリルが経年劣化を起こしてのはこの水槽だけですが槽と思います︒このアクリルの水

縮した空気をエンジンのミッシ﹈︑︒ています﹇図 ﹈が︑二か月間完走することがでテナンスって実はアクシデント

メンテナンスの部分です︒メンだと個人的には思います︒特にスしたりしていたことが重要

府さんが動かしたりメンテナン

ので︒それを実現した後に︑國ということは実現できたと思う

た﹁水の中でエンジンを動かす﹂

ば︑國府さんがやろうとしていません︒技術的なところでいえ

白石 技術的なところではあり部分でしょうか？

たが︑具体的にそれは技術的なれない﹂とおっしゃっていまし

府作品といえるかどうか言い切

高 嶋 先 ほ ど﹁ 今 回 の 作 品 が 國

きました︒のなかで︑國府さんが作っていきが︑車屋美術館でやった展示ていました︒その映像を見たとなかなかシリアスな状況が映っが︑実 際 に 映 像 を 見 て み る と︑ましたねー﹂と返事したのです

動いたという連絡がきて﹁やりテリ ー を 変 え た ら エンジン がが低下したということで︑バッし た︒結 局︑バ ッ テリ ー の 電 圧が動かないという危機が起きま

月くらい経ったときにエンジン送ってもらいました︒途中一かしてもらい︑毎回映像を撮って願 い し て 二︑三 日 に 一 度︑動 かのエンジニアの方にご協力をおは京都に住んでいるので︑現地番に見ていくと︑音が変わってしているのですが︑初めから順

クト の ウ ェ ブサイト で も 公 開ですね︒映像は再制作プロジェ

し︑客観的に見れて面白かった

オレターのように送られてくるもあって︑定点映像が毎回ビデいですが︑今回は物理的な距離

客観性をもって見ることが難し

展示しています︒

るくらいまで水位を低下させてので︑エンジンがひたひたになが出てきていると報告があったがかなりあって︑大きいひずみ︵ 水 圧 に よ る ︶アクリル の 膨 張

水 位 で 水 を 入 れ て い ま し た が︑は國府さんが発表されたときのいる可能性がありました︒初め❖実際に作っているとなかなかなんです︒そのアクシデント＝た︽ 水 中 エンジン ︾に 一 番 近 づ│ も│ オリジナルが残っている上からけた日︑一番完成に近かったな

木奥惠三［図 8］ディストリビューターの加工：大気中へ湿気を右奥の床に置かれた装置がエアコンプレッサー。
解放するチューブを追加

8

したいくつかの変更点を重ねジン再制作実行委員会による・オリジナルからの部品を﹈︒これは一九九九年の古ジンのユーザーマニュアルです

白石 お見せしている画像はエン作品としてのメンテナンス

情報のアーカイヴ：と思いますね︒

当によく二か月もってくれたな

ヒーいうさまが見られます︒本

い っ た り し て エンジン が ヒ ー［図 7］國府理《水中エンジン》2012 ／再制作（水中エン﹇図白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ［図 6］記録資料との照合・検証作業

失敗を僕らが作品の中に組み［図 9］SUBARU サンバーのユーザーマニュアル

158

込もうとしてもできないじゃな

1含む）2017、小山市立車屋美術館での展示風景。撮影：

9

6

7
159

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

プできたのでよかったです︒

カーに問い合わせて何個かキー

ね く り 回 し て︵ 笑 ︶︑直 接 メ ーものがありましたが︑コネをこわっているので︑手に入らない

この頃の部品は生産自体が終取 っ た ら い い の か わ か ら な い︒

ながっているとか︑どの部品をないと︑どこでどういう線がつと こ ろ が あ り ま し た︒こ れ がらったら︑やっぱり残っている

松本

出してもらいました︒て︑知り合いのディーラーからないんです︒松本さんに相談したと言われてしまって︑出てこある時期以前のものは全部捨て

アーカイヴをデジタル化する際︑

Ｕ Ｂ Ａ Ｒ Ｕ に 問 い 合 わ せ て も︑ニュアルが残っていません︒Ｓいエンジンなので︑ユーザーマのかという問題もあるのです

れるのか︑あるいは差異がある

オリジナルにどこまで近づけら性 も 見 た 目 ほ ど 確 か で は な い︒

問題もあって︑水槽自体の永続

膨張して傷みが出てくるという耐えられなくなって︑どんどん

水圧が非常にかかるのでそれにますが︑アクリルの経年劣化や︑ります︒水槽も一見堅固にみえ

たびに新たに作り直す必要があていて︑エンジン自体を展示のに同型の別のエンジンを導入したので︑西宮での展示では新たしてエンジンがボロボロになっアートスペース虹で二週間展示ます︒そもそもオリジナル自体︑えを出すのが難しい問いがありナルというのかという非常に答には︶そのどこをもってオリジ

あ り ま し た︒︵
︽ 水 中 エンジン ︾として残っていないという話がし ま っ て︑デジタルア ー カイヴ

識的にアーカイヴを残していか作る作家の場合︑特に自分で意美術館に収蔵されづらい作品をす︒國 府 さ ん の 作 品 の よ う に︑は非常に有意義だったと思いま

プロジェクトで丁寧にできたの作業なので︑それをこの再制作

カイヴを残すってすごく難しいいます︒制作している間にアー

白石 それは本当に大きいと思ではないかなと思っています︒

残せたということが大きな成果働している状態を映像と資料で構築できたということ︑また稼う一つ別の次元でアーカイヴをを実現できたことに加えて︑もび水中でエンジンを動かすこときたことがあると思います︒再のレベルでアーカイヴを構築でり物理的な面だけでなく︑情報

電図や設計図のレベルで︑つま作の意義として︑その過程で配が︑そ れ と は 別 に︑今 回 の 再 制

仕上がり切らないというか︒で垢が残ってしまいます︒綺麗にていると︑ビジュアル的には手ンを塗ってというのを繰り返しので水槽から引き上げてシリコ泡が出ている︑穴が空いている

リングの作業﹇図 ﹈も︑ここにりづらいんです︒例えば︑シー

かここの調子が悪いとかがわか

いと︑水が入って漏れているとが︑何かアクシデントが起きな示されていたときもそうでした

たら嬉しいです︒國府さんが展

かいディテールも見てもらえペース虹に展示されるので︑細エンジン︵ 四 号 機 ︶が ア ー トス

来週には︑もう一台制作したなと︒

載っけた方がいいんじゃないか

ナンスをするというのも仕様にプロジェクトでいえば︑メンテリーに残っていかない︒今回のな い と な か な か ア ー トヒスト

も國府さんもそんな感じで︑手分解して学習するという工学のアリング︑できあがったものを白いんです︒リバースエンジニ［図 11］クラッチハウジングの内側

2

倉庫をかなり探しても

高 嶋 今︑デジタル 化 以 前 の 紙

でぬりぬりしながらやっていた

学習方法がありますが︑本当に❖﹈コ ー キング を し

開 け て﹇ 図11ています︒開けてみると結構面

161

うまくいかないから針金をジグす︒あとキャブレターも調整がグされているのが見受けられま

いて︑こってり山盛りシーリン

り課題ですね︒結構苦労されてターの水が入るところがやっぱの 調 整 と か デ ィ ストリビ ュ ーのと同じところ︑キャブレター

れをみると︑今回突き当たったの写真が残っていますよね︒こ

松本 國府さんが制作された時入っていますね︒

くらい複雑な機構がこの中には

くぞここまでやったなっていう

史がないのですが︑百十年でよできてから百十年くらいしか歴で す︒ガソリンエンジン っ て︑

それを時間をかけてやった感じなと︒今回はエンジンの内側も10

ザグ曲げながらいろいろ調整さ

白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

160

媒体のものがすべて廃棄されて［図 10］シーリング作業

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

真として撮ったものには︑ディや映像を見ました︒でも作品写る程度仮説を立てた上で︑写真

白 石 そ う で す ね︑こ ち ら で あ参照されたのでしょうか︒

か︑もっとミクロなレベルでもキャブレターのここをいじるとく︑この部分のシーリングとか︑した︒パーツレベルだけではな

写真や映像をかなり参照されま

あって︑過去二回の展示の記録

していなかったということもさんが図面や資料︑設計書を残

高 嶋 今 回 の 再 制 作 で は︑國 府て︒

んじゃないですかね︑味があった跡が残ったというのはいい

回 白 石 さ ん が コテコテ に 塗 っいう苦戦が感じられたので︑今れたのが見受けられます︒そううことで︑西宮バージョンに限らの方が完成に近いだろうとい方が時系列的に後なので︑そち分の判断基準は︑西宮の展示のます︒今回のビジュアル的な部

違ったり︑いろいろ差異はあり

妙に細部が違ったり︑通す穴がな︑と︒虹と西宮の展示では微には時間がなかったんだろう

アートスペース虹でやったとき

く な っ て い ま す よ ね︒だ か ら︑たエンジンの写真を見ると︑なかったのですが︑西宮で展示し

白石

したね︒

かったのかも話題になっていまでは︶ギアの部分をなぜ切らな

虹 で 最 初 に 展 示 し た エンジン

高 嶋 あ と︑
︵ ア ー トスペ ー ス

ろです︒

参考にできないのが正直なとこ

ないかな︑と︒

も︑作品の重要な要素なんじゃ

ンス が 必 要 で や っ て い る こ とすごくそう思います︒メンテナ

白石 そうですね︒個人的には︑解釈が出てきたと思います︒て作品として捉えるという作品

ジンが変わっていく容態も含め

そ う し た メンテナンス や︑エン

は が 今 回 の 再 制 作 を 通 し て︑す︒

ば成立しない作品かなと思いま

部として取り込んでいかなけれます︒メンテナンスを作品の一必要になってくる作品だと思いめてメンテナンスがどうしても速度が非常に速くて︑それも含

一般的な美術作品よりも劣化のると酸素も混ざるので︒だから

しかも水を抜いたり出したりす

行 し ま す︒水 の 中 で 暖 ま っ て︑たよね︒

ジンが動いただけで感動しまし松本 転がっていただけのエン

くかどうかもわからないので︒

古のエンジンを ︶買ってきて動︒実際に︵中動かしました﹇図 ﹈のは怖いので︑まずは空気中で

白石 最初から水の中に入れるます︒

ので︑見ていただきたいと思い

高嶋 再制作の記録映像がある

白石 感動しましたね！

ら動かないっていう問題と︑動中では動いたのに︑水に浸けたに難しいなと思ったのが︑大気

高嶋 作業を横で見ていて非常日に搬入されます︒

やっと動きました︒これが明後な危機的な状態を迎えて︑昨日と思ったら全く動かない︒そんとは音もすごく重要なので︑音

燃料の燃焼の状態を見たり︑あグ で す︒プラグ を 抜 い て み て︑えば︑その一つがスパークプラするかを考えるしかなくて︒例て︒結果を見てそれでどう対処ないんですよ︑エンジンの中っ

白石 そ う で す ね︒本 当 に 見 え

だろうって︒

ましたよね︒なんで動かないん

たらかかりました︒本当にすご由でした︒ネジをキュッと締めただけっていうアホみたいな理は︑たんにネジが緩みすぎていが︒一昨日の動かなかった原因

慣れてないというのもあります

いあって︒僕がエンジンを扱い構見落としがちな部分もいっぱて︑調整するという感じで︒結れで目星をつけた上で開けてみないかと想像したりします︒そアップデートはやりましたね︒

シーリングするとか︑技術的な出したパーツを組み合わせてていたところを３Ｄプリントです︒シリコンでメチメチと固めなかったことを追加していまい部分で︑國府さんがやっていめていたりとか︒そういう細か

いたり︑ＵＶネジを紫外線で固日 も 水 に 入 れ て テスト し よ う

かない原因自体がわからないとを聞いてあそこが壊れてるん

手で直すことの喜び

松 本 さ ん は こ の プロ
ジェクトに関わる前は︑國府さ来場者

では︑３Ｄプリンターを使った

163

13

います︒ＵＶ硬化樹脂を使ってすか︒

んのことはご存知なかったんで︵ 明 後 日 搬 入 予 定 の ︶四 号 機と思います︒

うのはハードルの高いことだな

で︑エンジンを作品に使うといやっていかないといけないの出てしまう︒その工程を完璧にでも状態が違うとすぐ不具合がンの混合比だったり︑ちょ っ というもう一つ別の問題です︒原

あと︑やっぱり錆がすごく進

なぜかは結局わからなテールを追い切れるほどクローりなく近く寄せました︒

一昨

ズアップした写真って少ないの

繊細なエンジン：問いの共有因がわかったらすぐに対処がでです︒なので雰囲気程度にしか技術的なアップデート
12

5
6
1

︑結構いろいろやってり﹇図 ﹈白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

162

く繊細なことですよね︒ガソリ

グしたセルモーター

じゃないか︑あれが悪いんじゃ［図 13］3D プリントパーツで蓋部分をシーリン

きるけれど︑かなり悩まれてい［図 12］大気中でのエンジンアイドリングテスト

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

しました︒お会いして話を聞きるんじゃないかなという感じがになって透明度のある環境に戻たものも沈んで︑水はまた綺麗

りますが︑三十年後には腐敗しいます︒錆びて水中が茶色くな

エンジンは止まってしまうと思出 し て︑水 を 汚 し て︑最 終 的 に

無意味に燃料を燃やして︑熱をな と 個 人 的 に は 捉 え て い ま す︒

ことなのかを伝えたかったのか

間がやっていることがどういうし︒︽水中エンジン︾では︑今人すが︑植物も自然も大好きです

メカニカルなことをやっていまたかなという気がします︒私も時お会いしていたら話があっ覚はありました︒なんとなく当たところが物で伝わってくる感に携わって︑試行錯誤されていりません︒ただ半年ほど再制作

松本 全くお会いしたことはあたいに︑音や振動の不調でどこません︒ですから︑赤ちゃんみセンサ ー が そ ん な に 付 い て いジン は 今 の エンジン と 違 っ て

松 本 そ う で す ね︒当 時 の エンな部分なのかなと︒

んだけどちょっと歯がゆいようジニアとしては︑可愛いやつなています︒そういう部分がエンを作ったとご自身でも言及されろを見るために︽水中エンジン︾

く︑物質を変化させていくとこ熱の発生が無駄になることなか︑対 流 が 生 ま れ て い く と か︑中の空気が泡になっていくとン︾を着想されたようです︒水んは関心をもって︽水中エンジて外に放出されることに國府さ度 で︑あ と の 七︑八 割 は 熱 と し力に変換する効率が二︑三割程グのエンジンはエネルギーを動がるかなと思いますが︑アナロ

白石 今の松本さんのお話に繋システムって絶対に必要だと思

白 石 今 の 話 を 続 け る と︑サブろがあります︒

るのに感動を感じたりするとこ

で︑返ってきた音が変わってい

汚しながら物を直していくのというか︑特に私なんかは手をなものに好奇心を抱いてしまう

ませんが︑ああいうメカニカル

ときに︑私は芸術とかはわかり思います︒ただふと振り返ったので︑間違いでは決してないとたいという技術から進んできた

綺麗にしたいとか燃費を伸ばしが付いてきたのも︑排気ガスをてるなとか︒最終的にセンサー欲しがってるけどどこか詰まっじゃないかなとか︑逆に空気をちょっと空気を欲しがってるん

とか︑今こういう状態ならもう音ならこっちの方が悪いのかな

れをこちらが聞いてやる︒このが悪いのか訴えているので︑そけど喜びもあると思います︒︽水かるめんどうくさい部分もあるていくことは︑もちろん手のかた︑自分の手を汚しながら直し高嶋

るべきだと思っています︒

テムは社会全体としてもっていていくものを保管していくシスんですが︑社会から忘れ去られみを担うとはちょっと思えない対に良い︒芸術がそういう仕組

ると思うんです︒あった方が絶れが絶対に必要になるときがくていく技術だと思いますが︑こ今のサイクルでいったら失われ

聞 い て 物 を 直 し て い く 技 術 は︑ね︒先ほどの松本さんの︑音を要になる日もくると思うんですと き に︑ガソリンエンジン が 必

が起きて発電しないといけない

ると思います︒でも︑非常事態

自動車はこの先どんどん出てくいます︒効率を考えると︑電気を見せたということは︑単に技

自分が機械と取り組んでいる姿はメンテナンスも会場でやった︒の展示のとき︑あえて國府さん

作家も多いと思いますが︑生前ドでお客さんに見せないでやるした︒メンテナンスをバックヤー

る中で再確認することができまか︒そのことを︑再制作に関わは提示したかったんじゃないびがあるということを國府さん間の宿命だけれども︑そこに喜いというのは︑技術を用いる人ながら動かし続けていくしかな

険なことだと思います︒みなさあったことも考えると非常に危についても︑國府さんの事故がナンスしたり作ったりすることい部分があるし︑それをメンテても危険をもたらすかもしれな

れていました︒お客さんにとっがありますと説明する紙が配ら

場内のお客さんに対して危険性

ンジン ︾が 稼 働 す る 時 間 に︑会

見 に 行 っ た の で す が︑︽水中エています︒車屋美術館の展示も険性は捨てちゃいけないと思っに含まれている脅威というか危

面︑や っ ぱ り︽ 水 中 エンジン ︾び の 話 が 出 ま し た が︑そ の 反ど︑作品が目の前にあるという

くまで個人的な考えですけれことになるのかなと︒でも︑あとかＶＲで体験するといったなると︑みなさんは映像で見るることは多分できません︒そうに関して危険性を完璧に排除すしたりしていますが︑この作品

検 知 器 ︶を つ け た り︑注 意 喚 起策としてアラーム︵一酸化炭素

注意してやっています︒その対前も傷つけてしまうし︑かなりば︑國府さんの作家としての名る間に何か事故が起きてしまえ

いと思いますが︒再制作していだって事故は起こしちゃいけなな形であっても︑もちろんいつ

してはいけないと︒それはどんにあたって絶対に事故を起ころです︒今回作品を再制作する

か︑我々も常に考えているとこ

的 に︑平 和 に 動 く︽ 水 中 エンジ

りです︒そのなかで︑予定調和

ロール下におく配慮をしたつもは︑できる限り危険性をコントいます︒車屋美術館での展示で接に関わってくると認識している部分が作品の批評性とも密脅威の部分︑危険性を内包してす︒一方で︑ご指摘いただいた

ように安全性を最重視していまは︑車屋美術館の三号機と同じ

はが エンジン四号機に関してています︒

週間稼働させていきたいと考えが︑今回も事故のないように二でやりました︒明後日搬入です

見ていただきたいという思い

は物を実際作って︑みなさんにで︑やはりこの再制作において

わり方︑体感的なものがあるのはあるのですが︑匂いや音の伝ます︒それは危険性と紙一重で松本さんがおっしゃっ

たかったなと思います︒

術的な問題だけではなくて︑物んはその危険性や脅威の部分にン︾というのもある瞬間では実ろな調整が必要で︑修理を施し危険性の制御と向き合って自分の手で修理す

対してどのようにお考えなのか状態はかなり重要で︑映像とは中エンジン︾がスムーズに動かる喜びをお客さんと分かち合い

全然違う体験があると思っていなくて︑メンテナンスやいろい

たい︑そういう國府さんの思い

白石

お聞きしたいと思います︒
非常にいい質問という直す喜びとか作る喜を今回再確認することができた

来場者と思います︒

白石晃一・松本 章・高嶋 慈・はがみちこ

164
165

2

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

現 で き て い た よ う に 思 い ま す︒
そのときに︑オリジナルが内包していた批評性がそこに宿っていたかどうかは︑再制作してみ白石 コントロールしようとはての疑問でもありました︒
していますが︑コントロール下には置けていないですよね︒﹁コントロールできていない﹂という意識を当事者がもつことがとても大事だと思います︒いかにコントロールしようとしても何らかのアクシデントは起きてしまいます︒それが実際起きてしまって︑國府さんは亡くなってしまったわけで︑そこを僕らは肝に命じておくべきだと思っ

注
❖

トーク③
https://engineinthewater.tumblr.
浅田 彰

com/
気密性や防水性を上げるために︑❖施工の際にできた隙間をパテなどの目地材で充填すること︒

遠藤水城

ギャラリーの人たちと一緒にドアを全部開け放って換気している と こ ろ で し た︒
﹁一酸化炭素は怖いから気をつけて﹂と言わずもがなのことを言ったのを覚えています︒二〇一三年の西宮市大谷記念美術館での個展であら た め て︽ 水 中 エンジン ︾が 展て︑持続的ではないものの断続

理さんの作品に興味をもってい森の個展の準備中に國府さん

一 四 年 に 国 際 芸 術 センタ ー 青んですね︒それだけに︑翌二〇形になったんだな﹂と安心したが ち ゃ ん と で き て い て︑﹁完成示されたときは︑排気システム

的にフォローしていたし︑展覧が一酸化炭素中毒で倒れて亡❖会の場で何度か話したこともあ
く な っ た の は シ ョ ッ ク で し た︒﹈の 頃 か ら 國 府る︒握手をするとき︑彼の手がシリ ー ズ﹇ 図油 で 汚 れ た 労 働 者 の 手 な の で︑その個展には行きそびれたの

Gallery で
A4の國府理展﹁オマージュ 相対温室﹂でそのときのだけれど︑二〇一六年に東京の自分の生白い手を恥じたもので大規模な作品が復元展示された二〇一二年にアートスペース
虹 で︽ 水 中 エンジン ︾が 最 初 にす︒

展示されたときも見に行きま遠藤 今日はゲストに批評家の浅田彰さんをお招きして︑議論御できていないというのが一番を深めていければと思っていまのを見ると︑これが実に素晴ら危ないので︑いつもしっかりとしくて︑オリジナルを見逃した

撮影：豊永政史

見つめながらやっていきたいとしたが︑排気ガスが漏れていて﹂
KOKUFUMOBIL

進めるなかで理解しました︒

いったんだと︑プロジェクトをなど周囲の人たちを巻き込んで方たちや批評家やキュレーター

仲間だけでなく︑ギャラリーのきで︑その姿勢がアーティスト

す︒と に か く﹁ つ く る ﹂の が 好

かける純粋さや情熱についてでそろえて言うのは︑彼の制作にニティがあって︑みなさん口を

國 府 さ ん を 中 心 と し た コミ ュ

大変だというので︑國府さんが中断された夢のリメイクす︒

1
浅 田 僕 は﹁［図 14］國府理《KOKUFUMOBIL》（1994）ています︒制御したつもりが制1

思っています︒

ことを残念に思うと同時に︑かくも可能性に満ちたアーティス
トを喪ったことを惜しんでも惜しみきれない気持ちを新たにし
こ の 東 京 で の オマ ー ジ ュ 展ました︒
も︑今回の遠藤水城さんが中心になったプロジェクトも︑國府さんの遺志を継いでその夢を何とかリメイクしたいとみんなが思っている︑それは彼の﹁人徳﹂遠藤 僕自身は國府さんと生前

國 府 さ ん の パ ー ソナリ

否定性を超えてティの話にとどめないために

浅田

モダン・アートのによるのかもしれませんね︒

14

2

特段に親しかったわけではありません︒この再制作プロジェク
トを進めるなかで︑資料を集めたりインタビューしたりしてわ
か っ た の は︑國 府 さ ん は︑と ても人徳が厚く︑彼と仕事ができたことを誇りに思っている方が非常に多かった︑ということです︒これは︑ちょっと他の作家と 比 べ て み て も 尋 常 じ ゃ な い︒

浅田 彰・遠藤水城

1

2

166
167

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

た︒少し上の世代のヤノベケンの機械をつくるのに夢中だっナイーヴに︑ユートピアのために︑悪く言うと子どもみたいに

らい否定性がなくて︑まっすぐはなかった︒むしろ不思議なくク に 押 し 出 す ア ー テ ィ スト での 不 毛 さ を ア ー テ ィ ステ ィ ッ

し か し︑國 府 さ ん は︑そ の 種

ジ ュ の 名 付 け た﹁ 独 身 者 の 機

ダイムとしてミシェル・カルー

セル・デュシャンの作品をパラ

るいは︑その延長上にあるマル言うパタフィジックな機械︒あ

え ば︑アルフレ ッ ド・ジ ャ リ の価される場合がありますね︒例

械の面白さがアートとして評つくった何の役にも立たない機

お く と︑マ ッ ド・エンジニア がも︑美術史的な前提を確認していとアートにならないんじゃ

ちょっとアイロニーのトゲがな

ヴ に も 見 え る ん で︑僕 は﹁ も う

ト の 文 脈 で は あ ま り に ナイ ーているんですね︒モダン・アー

た否定性が不思議なくらい欠けにはモダン・アートのもっていて実験してみようとする︒そこに先駆けて︑アーティストとし

プラグマティックなエンジニア

で き な い か︒そ う い う こ と を︑ルギーだけで動くヴィークルがないか︒さらには再生可能エネ

ひっくり返して緑の大地にできすれば︑廃車になった自動車を浪費し環境を汚染しているとの象徴としての自動車が資源を興味がない︒たとえば 近 代 化は︑破壊的なスペクタクルにはのだけれど︶︒対 し て 國 府 さ ん

特のユーモアを感じさせもする

平気でやってしまう︵それが独が放電したり︑破壊的なことをう な︽ 太 陽 の 塔 ︾で﹁ 進 歩 と 調は前近代の土偶を巨大化したよを謳っていたけれど︑岡本太郎の 果 て に﹁ 人 類 の 進 歩 と 調 和 ﹂阪万博は敗戦後の復興と近代化だったわけです︒一九七〇年大る︒前衛というのは破壊の前衛

は既成のアートの否定から始ま

浅 田 モダン・ア ー ト と い う のかったと思うんです︒

品の大部分をきちんと見ていな置いているので︑國府さんの作の要件になっている世界に身をンセプチュアリズムが現代美術

は︑否定性︑批評性︑反省性︑コ

代美術のキュレーターの多くといけないと思うんですが︑現

遠藤 僕も正直にしゃべらないもしれません︒

を感じさせるのだと言うべきか

ニーがないところが新しい時代

ですが︑むしろ徹底してアイロない？﹂と言ったこともあるん

かないと言っていた︒大失敗でもそう言ったことがある︒しか︵ 笑 ︶と 思 っ た し︑本 人 た ち に人たちばかりで大丈夫なのか﹂

率 直 に 言 っ て﹁ こ ん な 素 直 なし で も い い も の を 作 ろ う︑と︒

や新しい技術に取り組んで︑少なんかもそうです︒新しい素材敬していたという名和晃平さん

はその典型だし︑國府さんを尊む人たちが出てきた︒國府さん現するため熱心にモノ作りに励を感じさせない人たち︑夢を実いでしょう︒

りその延長上にいると言っていて育ったヤノベケンジも︑やは塔︾だけが屹立しているのを見

ち 尽 く し︑そ の 背 後 に︽ 太 陽 のボットが無用の長物と化して立れて︑磯崎新のつくった巨大ロでしょう︒その万博会場が壊さこそがアートの役割だったわけ

和 ﹂を ぶ ち 破 っ て み せ た︑そ れ❖

ジさんだと︑巨大なロボットがだったけれど︑ビルの谷間で風はあるけれど︑それは構想が大のは︑この京都芸術センターな15と こ ろ が︑そ の 後 に︑否 定 性

火 を 吹 い た り︑テスラ・コイルに入れてもらおうという発想ががこないからなかなかうまくい械﹂︒

し︑そ れ は モダン・ア ー ト の 前なかったと想定しないと︑ここん︒

まで作品の形状が継続しませ提にとらわれていたからじゃな
モダン・アートはどちらかとかったのか︒
浅田 プラグマテ ィ ッ ク な エンと︑本気で夢想していたんじゃ

ジニアではないけれども︑自動ないか︒その実験途上の産物をい う と 文 化 系 な の で︑﹁練習しな い 車 を 作 り た い ん じ ゃ な い︒

たまたま美術館で展示してくれて速く走れるようになったか

別の形で走らせたいんですよ︒

る の な ら 結 構 だ︑だ け ど︑決 し車に取って代わるものができ

遠 藤 ふ り か え る と︑ほ と ん どてアートのためにやるわけじゃて︑それが空を飛べたり水面をの 作 品 が 動 く︒エンジン︑駆 動

なく︑アートをめぐる言語ゲー

らって何だ︑全然走れないこと

部 を も っ て い る︒ガソリン︑あムにもまったく興味がない︒そ走れたりしたら素敵じゃないか

るいは植物や水を使う︒成長がだ ﹂と︒で も 國 府 さ ん は︑走 らある︒これは︑はっきりいえば

ういうところが潔かったと思い│ 走ることの否定が面白いん

完全に美術館に入れることをます︒

んですよ︒屋上の風車で発電し僕が最後に國府さんに会った

忘れているんです︒アーティス
ことを一つの目的として措定て︑その電気の光で室内の植物［図 15］國府理《風の庭》（2012）

撮影：表恒匡ト が︵ 作 品 を ︶美 術 館 に 入 れ る
するなら︑そうはならないはずの生育を促すという作品﹇図 ﹈❖です︒國府さんには︑キュレー

浅田 彰・遠藤水城

168
169

2

ターに評価してもらって美術館3

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

きいからです︒都市全体︑文明
全体を再生可能エネルギーだけで動くユートピアにつくり替えるという構想の一環としてやっているので︑たまたま美術館や
アート・センターの一角を借りているけれど︑アートのためにやっているのではなかった︒いものに僕は気づいていなかったので︑技術的な共同体を見ずに︑コンセプトやテーマを見てな ﹂と 思 っ て い た と︑一 旦 は 告﹁ナイーヴやわ﹂﹁ひねりがない❖白します︵笑︶︒しかし︑國府さ﹇図んが亡くなって︽相対温室︾

が全面開花したとき︑言葉がつと思うんですが︑そのピュアさ温室︾は間違いなく最高傑作だ

大 き く 変 わ っ た ん で す︒
︽相対

美術的なカテゴリーを完全に考る︒つ ま り︑鑑 賞 の フレ ー ム や間が狭すぎ︑また要素が多すぎ賞可能ですが︑そうするには空は言っていない︒彫刻として鑑ていることを見てください﹂と側 面 が あ り ま す が︑﹁僕がやっ

ま芸術的に可視化するというこ

力︑エネルギーの連鎖をそのま遠藤

れは副次的効果に過ぎない︒

で美しく見えるのだけれど︑そを見せるという感じ︒ある意味

ネルギーや物質の流れのモデルを見せるというより︑一つのエは︑自 分 に と っ て 重 要 な コン

浅田 ネット時代の若い人たち思いました︒

をよく知ることが必要だと僕は自戒をこめて︑國府さんのことな っ て い る︒で あ る が ゆ え に︑ことすら難しいような状況にが可能だということを構想する

う構想は実現しなかったんで使っていて思い︑認識をほぼ百八十度改めている︒これは特異なことだとり高らかに表明された形態をしが少なくなって久しいと思いいった発想で作り始める作家とに︑かなり純粋だった︒そうする傾向が強い︒対して︑そのネットでウケることをやろうと

セプト に こ だ わ る と い う よ り︑

そ う い う ポジテ ィ ブ な

むげないような領域に入ってえていない︒そのことが︑かな

すけれども前の世代の國府さんや名和さん│ ︑つまり︑内外がつながっています︒展示室のます︒美大などで話すことがあは︑情報よりモノにこだわるマ

浅田 最初にふれた東京のテリアリスト で あ り︑コンセプ

ました︒

Gal- りますが︑最近は制度ありきのト重視のアーティストというよ

カーブに合わせたとはいえるけ

アートの現状に慣れすぎていで4 の 没 後 の 再 制 作 展 示
lery A
はよかったですね︒アート作品て︑それとは違う方法でアート

れ ど︑サイトスペシフ ィ ッ ク なものを考えてやったわけでも171

提供：公益財団法人ギャラリーエークワッド

相対温室」会場風景、2016 年│ 外を使うとい170

いく︒これは美術館の中も外も﹈を じ っ と 見 た と き︑考 え が4［図 16］國府理展「オマージュ
撮影：豊永政史や︑彼にとってはそれこそが狭義のモダン・アートを超えた新未来志向型の技術の共同体：

しいアートだったのかもしれま
せん︒

物質と格闘するアルティザン

遠藤 徹底した肯定性みたいな3ない︒ワークインプログレスの浅田 彰・遠藤水城

16

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

るいはエンジニアであって︑コだ わ る アルテ ィ ザン︵ 職 人 ︶あり素材としてのマテリアルにこ要なのではないかと思い至りま型の批評性を導入することが必

定性とは違う批評性︑未来志向

田さんがおっしゃる近代的な否いうのがこのプロジェクトの発

その要素をしっかり考えたいと

ざ る を え な か っ た も の と し て︑

さ・ポジティブさのなかで抱えるのではなく︑國府さんの純粋

クシデンタルなものとして捉えれた技術です︒それが破れたこ

ルギーであることを信じて作ら原発も明るい未来と理想のエネ

所 へ の 明 確 な 言 及 が あ り ま す︒

旨の二〜三行目で︑原子力発電トです︒着目すべきは︑展示趣❖

ンピ ュ ー タ な ん か も 使 う に せした︒

くて水が流れ続けている︵笑︶︒

あげくやっぱり完全には凍らな

Ｆ 的 な 案 が 採 用 さ れ て し ま い︑いう理由で凍土壁などというＳつくった鹿島建設の案だからと過去の作品をじっと眺めて︑浅遠藤 僕は︽相対温室︾を見て︑い⁝⁝︒

性に囚われていたのかもしれな

われがモダニズムの悪しき否定

けれど︑振り返ってみればわれる︒偉そうにナイーヴとかいう

む國府さんのような人たちがいナイーヴにものづくりに取り組狭間の時期に︑子どもみたいにで売ろうとする人が多い︒そのは︑ネットでウケる小洒落た芸

け︑という感じだった︵笑︶︒今になって絵の具でもかぶっと出発点は否定で︑とりあえず裸われわれの世代だと︑アートの

く こ と か ら 出 発 す る ん で す ね︒て修理できる最後のエンジンら

あのエンジンは︑人が中を開け︽ 水 中 エンジン ︾に 使 わ れ た

当な認識です︒

うのは︑エンジニアとして真っ検査し修理する必要があるといけですが︑複雑な機械は開けてを︑た だ トリ ッ キ ー な も の︑アいる作品なのではないか︒それさの領域に踏み入れようとして品のなかで︑唯一ある種の不毛きました︒それは國府さんの作

中エンジン︾が浮かび上がってえ た と き に︽ 地 中 時 間 ︾と︽ 水抗がありました︒そのように考ぎないと言い切ることにも︑抵

しかし単なるアクシデントにすんアクシデントであるけれども︑ない︒だからと言って︑もちろということは避けなくてはいけ

その死を英雄的・伝説的に語る

至 っ た と い う こ と は 事 実 で す︒と し た 肯 定 性 が︑端 的 に 死 に部分︑未来志向型の技術を中心

浅田 熱をもった水が拡散するんです︒

何かとても不穏なものを感じた

中時間︾も︽水中エンジン︾も︑

遠藤 僕が最初に見たとき︑︽地のあることだと思います︒

は︑事故後の文脈ですごく意味た問題を考えてみようというの

純なメタファーを通じてそうし展示したときに配布したテキス

年 に 最 初 の︽ 水 中 エンジン ︾をる資料は︑國府さんが二〇一二

遠藤 みなさんにお配りしてい思いがあったという見方は︑鑑な技術について見せたいというら︑見 た 目 が 不 穏 で︑そ の 不 穏スだったと考えられます︒だか

発 に 対 す る 批 評 的 な レスポン

態を見せようとする姿勢が︑原な技術状態︑エネルギー循環状とは思っておらず︑かなり透明が動いているところを見せようてている︒よくわからない技術る︒しかし︑おそらくは本体を入れろと言ったに決まってい

凍土壁なんて問題外で金属板をる い は 経 営 者 や 官 僚 で あ れ ば︑

國府さんの肯定性︑ピュアなよ︑基本的には手を使ってモノエンジニアリングの論理や倫理しいですね︒今のエンジンはコ流れが見えて︑危険な魅力を感を新しいかたちに作り上げていをいちばん徹底しなきゃいけなンピュータ制御で︑壊れたら回じますね︒とについての︑エンジニアとしいはずの人たちが︑最悪のアー路ごと交換するしかない︒自分す︒東京電力にせよ原子力規制を見るようなものだ﹂とありまてボンネットフードを開けて中に﹁自動車の故障が起きて初めはずです︒下から七行目くらいという問題意識は持っていたトとしてはどうしたらいいのか

たけれど︑真っ当なアーティス

惨状は明らかになっていなかっを発表したときにはそこまでのた︒原発事故とその後の対応にに再魔術化に行き着いてしまっ理化が︑ポスト近代になって逆バーのいう近代の脱魔術化＝合配的になった︒マックス・ヴェーてくれるだろうという信仰が支ラック・ボックスがうまく動い

ズムに替わって︑自動制御のブ

マテリアリズムとプラグマティ

なら自分の手で修理するという

熱エネルギーの循環が可視化さて ほ し か っ た の が 明 ら か で す︒

化させている︑という部分を見熱を発していて︑それが水を気が描かれています︒エンジンが泡がシュワシュワ出ている様子

ング﹇図 ﹈では︑エンジンからジン︾の残されているドローイ

で は な い ん で す ね︒
︽ 水 中 エンうテイストは︑意図されたもの

遠 藤 し か し︑そ の 不 穏 さ と い

大きいと思います︒の遺した仕事が示唆するものはでいるなかにあって︑國府さんに伴う再魔術化がどんどん進んのブラック・ボックス化とそれ事故以後︑ありとあらゆるもの

ラグマティズムですよね︒原発う真っ当なマテリアリズムとプの手で修理し組み立て直すとい浅田 必要なら中を開けて自分かったんだろうなと思います︒

けれど︑國府さんのなかにはな賞の企図を止めるものではないな ん で す︒昔 の エンジニア︑あが︑悪い意味でパタフィジック

東京電力がいまやっていることすね︒逆にいうと︑原発事故後︑浅田 それは重要なポイントでです︒

ことが︑僕にとって非常に重要エンジン︾がつくられたという

想 像 で き︑そ れ を 受 け て︽ 水 中重ね合わせられたことも容易に故と自分自身の作品のあり方がての國府さんのショックや︑事

ティストみたいに無責任なことの目で内部のパーツを見︑必要端です︒

國 府 さ ん が︽ 水 中 エンジン ︾をやってしまっているんですね︒

5

れている状態にフォーカスをあマテリアリズム

そのような退行を見て衝撃を受

再魔術化時代におけるけ︑自動車のエンジンという単4

委 員 会 に せ よ︑
﹁ 絶 対 安 全 ﹂とエネルギー循環の可視化：

いう建前ゆえに開けなかったわ

浅田 彰・遠藤水城

172
173

17

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

とをそもそも考える契機になれば﹂というのが最後の結びにな っ て い ま す︒
︽ 相 対 温 室 ︾を見たときにアートにみえなかったという話をしましたけれど
も︑僕 が 強 調 し た い の は︑
︽相対温室︾はどうみても中心がな
い と い う こ と で す︒車 な の か︑
木 な の か︑フレ ー ム な の か︑中心もコンセプトも欠いている状
態で︑エネルギーだけがフラッ

まれ︑動力に変換されると同時な 核 心 に エネルギ ー が 送 り 込な表現ですね︒ただ︑その稠密している核心﹂というのは正確﹁さまざまな連関によって凝集う の は 中 心 で あ り 心 臓 で あ る︒

浅 田 な る ほ ど︒エンジン と い

性を見てくださいという要素がに は︑Ｄ Ｉ Ｙ︑ハ ッ カ ー 的 な 感

ことは︑國府さんの作品のなかあると思います︒でも恐るべきＹカルチャーとかハッキングが的なリアクションとして︑ＤＩ

ク・ボ ッ クス 化 に 対 し て︑典 型

遠藤 一般的に︑魔術化︑ブラッ

ルじゃなくエンジニアリングのは︑そういうイメージのレヴェ

も 多 い で し ょ う？

イメージを喚起するだけのもの

てきたけれど︑緑や土といった識したアート作品もたくさん出

まりとともに︑エコロジーを意

浅田 エコロジーへの関心の高

白い︒

です︒

全然ない︒そこが素晴らしいん

しょう？ 國府さんにはそれがな自己顕示欲が出てきちゃうでジュリアン・アサンジュのようい ん だ け れ ど︑や や も す る と

浅田 ハッカー的な運動は面白ない︒

われるのではないか︑という思さんがもっていた批評性が損な引っ張られていて︑実際に國府

飛行機少年みたいなイメージには 純 粋 な クリエイテ ィ ビテ ィ︑

般的に見受けられたので︑それいう概念が必要なのかというこ

で は︑感 慨 深 い こ と に︑﹁源とア︑核があるんです︒この文章使っていますけれども│ コいう言葉をテキストのなかでは國府さんは﹁源︑熱源︑核心﹂と心︑心 臓︑エンジン と い う

ジン ︾に 関 し て は︑明 ら か に 中

対 比 的 に 述 べ ま す︒
︽ 水 中 エンに つ い て︑
︽ 水 中 エンジン ︾と

遠藤 話を戻して︑︽相対温室︾

遠 藤 ひ と つ は︑十 一 月 に 兵 庫

かればいいのかなと思います︒

一つの出口のようなものが見つも終わりつつある段階で︑何かます︒この再制作プロジェクト

とてもすばらしいことだと思いす︒

なのではないかと推測するんでら核だけを見た経験が表裏一体と︑︽ 水 中 エンジン ︾で ひ た す

対 温 室 ︾で 至 っ た そ の 到 達 点

象 を 受 け る︒だ か ら 僕 は︑︽相こともない何かになっている印

こういう世界です﹂という見た

ルにも中心がなくなり︑﹁はい︑果︑造形的にもコンセプチュア

態のエネルギー循環をやった結トに循環していく︒核がない状に︑排気が出ている︒そういう水準で考えて作品をつくってい│システム全体をネットワークとる か ら︑い わ ゆ る エコロジ ー・制度に頼らない芸術行為の《水中エンジン》再制作の出口：定されています︒再制作と修復❖

県立美術館でシンポジウムが予して見なきゃいけないというこ

ア ー ト に 見 え な い ん だ け れ ど︑いがあったからです︒とを︑強く意識していると思う

実はエコロジーを考えるのにい

遠 藤 僕 が﹁
︽ 地 中 時 間 ︾│︽ 水んです︒そのように評価されるというのは一つの方向だと思う

し︑永遠に美術館に残っていくあり︑そのオリジナル性を担保﹁ オリジナル ﹂と い う も の が題になるんだと思います︒

うしたらいいのかが中心的な議

美術館のなかに設定するにはどがあります︒國府さんの作品を設定できるのかという話し合い

いて作品の要件をどのように再なのかどうかなど︑再制作にお中エンジン︾が︽水中エンジン︾

スペース虹で展示している︽水との違い︑あるいはいまアート

6

國府さん

んです︒それは︑一見無中心的

ちばん重要な物質とエネルギー

中 エンジン ︾│︽ 相 対 温 室 ︾＝す︒

したものです︒なので︑僕らが来場者︽ 水 中 エンジン ︾の 水 槽 を 転 用

可能性

中エンジン︾を再制作したのは一直線説﹂を唱えたいと思った
ジや︑奇想的な乗り物をつくるの は︑﹁ エコロジカル な イメ ー
今 回 遠 藤 さ ん が︽ 水作 家︑國 府 理 ﹂と い う 評 価 が 一

し て し ま う と︑
︽ 相 対 温 室 ︾の問いと語りの共有

再制作ができないという問題が︽ 水 中 エンジン ︾を 完 全 に 確 定

61

一番奥に見える白いフレームはな温室が︑核心的な問題を扱おネットワーク

うとしていることの裏側だと言無中心性とエネルギーのの循環ということを真正面から5

取り上げているんだと思いま《相対温室》と《水中エンジン》：

遠 藤 ち な み に︽ 相 対 温 室 ︾で2013、紙にインク、29 × 21cm

えるかもしれません︒［図 17］國府理《「未来のいえ」ドローイング─水中エンジン─》発生する︒この繋がりも実は面

浅田 彰・遠藤水城

174
175

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

中エンジン︾がその一つになるべきものがたくさんあるし︑︽水年だったんです︒

地中に埋まっていた時間が十四

遠藤 ︽地中時間︾のエンジンがを追求したいと思っています︒

が一部剥落したので画家本人にら︑﹁マジック！﹂の一言︑マジッ﹁ ど う し ま し ょ う？﹂と 聞 い た

しなければならない︒その方法

り方で未来に投げることを実践が示すであろうものを︑別のや表作︑あるいは國府さんの作品乗っている以上︑國府さんの代に属さないでキュレーターを名

うのはほぼ不可能です︒美術館

べてを美術館に残していくといいものが多いんです︒それらすぼすべての代表作は残っていな

しかし一方で︑國府さんのほン︾を再制作しちゃうかもしれな い し︑他 の 人 が︽ 水 中 エンジ

作品を再制作しちゃうかもしれいるあいだに︑他の誰かが別のが十四年後にやると言い張ってれはおそらく間違っていて︒僕度で考えていました︒でも︑そいいかなって︑低い技術力と精り︑映像を撮ったりしておけばたんです︒アーカイヴを残したていき方がわかっていなかっ性のある未来への渡し方︑もっは︑キ ュ レ ー タ ー と し て︑継 続

術大学の学長として芸術資源研

浅田 建畠晢さんは京都市立芸遠藤 たしかに︒

ん思ってない︒

か︑記 録 を 取 ろ う と か︑ぜ ん ぜ

ストたちって︑作品を残そうとが知っていた面白いアーティ

す︒た だ︑國 府 さ ん も 含 め︑僕ると︑建前としてはそう思いまの夢を残していく上で重要であ断たれてしまったアーティストの修復・再制作といった活動は︑

浅田 アーカイヴィングや作品ているつもりになれる︑と︒冗し︑そうやってアートに関わっ

アーキヴィストならやれそうだない人間でも︑キュレーターやなことに一生を賭ける度胸もアーティストとして一見無根拠に︑ア ー ト の 才 能 も な け れ ば︑すよ︒僕自身もそうであるようなことに過ぎないと思うんでれど︑アートにとっては副次的くなったせいかもしれないけ

そういう分野に予算がつきやす

ング が 盛 ん に 議 論 さ れ る の は︑

クでガーッと塗って終わりだっ未来に向かって走るアーティスについて考えることができる点
ない︑あるいは︽水中エンジン︾究センターをつくるのに尽力さ談じゃない！ 大切なのは作品

トと消え去る媒介者：現代美術

が︑こ の︽ 水 中 エンジン ︾の 再に影響を受けた別の何かが発生れたわけですが︑彼が国立国際であり︑アーティストであって︑プロジ ェ クト を 始 め た 当 初

こともいいことだとは思いま

制作が︑僕にとって非常にやりするかもしれない︒まだうまく
美術館のキュレーターだったとす︒

がいのある点です︒大言壮語だ
測りきれませんが︑美術館といき︑岡本太郎の絵の黒色の部分

た︑と︒本 当 の ア ー テ ィ スト にと思わずに聞いていただきたいう近代的な制度に頼らない芸術

最近︑修復とかアーカイヴィ

うものなんじゃないか︒

とって︑作品というのはそういんですけど︑多分十四年後にも行為が可能かどうかという問いの再帰性

浅田 なんで十四年後？

う一回やります︒

アーカイヴをつくる意味が出て

テ ィ スト に も 関 心 が 向 け ら れ︑

浅 田 作 品 が 面 白 い か ら︑ア ーてしゃしゃり出るキュレーター

のように使い︑自分が主役としろが︑作品やアーティストを駒消すからこそカッコいい︒とこ

ティストの陰にさりげなく姿をも︑と き に︑こ の ア ー カイヴ の力だと思います︒美術館にして美術を自閉的にしている大きなれている︒この再帰性が︑現代自体がアーカイヴとして構想さスミッソンに顕著ですが︑作品いるからです︒僕が再制作した

カイヴできないことがわかって作をやっているのは︑うまくアー

せんが︑︽水中エンジン︾の再制がそれを作ってしまう︒てしまう︒場合によっては本人という概念が芸術の制度を作っ

嫌 い だ！ と い う こ と だ と 思 う

逆に︑い権威の方が︑作品自体の起爆力

ものが美術館に戻ったら違うん

性︑エネルギー循環がすでに組くるわけでしょう？

が現れてきた︒遠藤さんはそうよりも大きくなることがありまです︑正直に言うと︵笑︶︒戻せう︒ア ー ト の 主 人 公 は あ く ま

まならアーティストじゃなく誰いう問題をよく認識されているす︒要 は︑僕 は こ う い う サイクない領域で國府さんはやって

アーティストというのはあくま

でも︑二十四時間すべての行動

ので︑遠藤さんへの批判ではな

ルとは違うものを考えたいんでいたから︒︵再制作をしていて︶の で す が︑ま あ︑そ れ は 放 っ てを録画し︑ネットでのすべてのいんですが︑アート界全体に広す︒で も︑だ か ら と い っ て︑僕

僕が気持ちいいのは︑キュレー

お い て い い の で は な い か︑と︒

やりとりも記録することができがってきたこの種の転倒は大問

は浅田さんのように︑ただ作品

ターの無力しかみえてこないか

み込まれていて︑作品がアーカる︒そ ん な も の︑誰 が 見 ま す？

があるのがいいということをあらです︒回帰させられないので︒

で作品であり︑アーティストでデュシャンならデュシャンが突遠藤 アーティストがアーカイ題だと思いますね︒

まり言わなくてもいいのではな

写真とかビデオを集めて回帰さで未来に向かって走るべきなん出したアーティストだからこそ

ヴについてチクチク言うべきでいかと思うんです︒面白いアーせる方法はあるかもしれません

た だ︑ど う し て も︑ア ー カイヴ

そのアーカイヴが意味をもつのはないということ︒ただ作家がティストから必然的に︑不可避が︑國府さんがもっている作品

イヴとして回帰してくる︑といであって︑どうでもいいようない て 作 品 が あ る と︒そ の 熱 源︑的に作品が生まれていくというの本質はそこにはない︒なので︑う よ り も︑河 原 温 や ロバ ー ト・

人のアーカイヴなんか作ってど核心を︑キュレーターは粛々との は 大 前 提 で す︒浅 田 さ ん は︑

あ っ て︑キ ュ レ ー タ ー は﹁ 消 えうするんだ︑と︒

アーカイヴィングしていく︒と小賢しいだけのアーティストが去る媒介者﹂として作品やアー

つ い で に 言 え ば︑キ ュ レ ー

こ ろ が︑コンセプチ ュ アルア ー

遠藤 わかりました⁝⁝︒

タ ー が 花 形 に な り︑
﹁キュレー

ト以降の現代美術にはその再帰です︒

ターを目指す﹂などという連中

こういっていいのかわかりまが出てきたことも問題でしょ浅田 彰・遠藤水城

176
177

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

キュレーションの無為性においに手をかけて︑何度もやり直しいうことはあるにしても︑非常残っているんです︒さすがにそてやっとできたという様子がて健全な気持ちでいられる︒
ピュアでナイーヴな熱源

アフターライフの「反復」：

喪の作業、そして

タ ー ライフ こ そ が 大 事 な ん だ︑ていったん終わったあとのアフすると致命的なショックを受けと︒

唯物論的ユートピア

遠藤 費用もかかるので大変です が︑︽ 水 中 エンジン ︾は 気 持

二〇一二年の発表時の︽ 水 中 エンジン ︾に 使 わ れ て い浅田

きるかぎりそれに近づけるよう

こまでは再現できないので︑で遠 藤 技 術 班 の 白 石 さ ん は︑今

ち よ く﹁ 反 復 ﹂す る に 値 す る 作

く︑︽ 水 中 エンジン ︾が 反 復 し品 だ と 思 い ま す︒チラシ に﹁ 再ている︒もちろんオリジナルとるのは︑國府さんが自分で使っの死骸から取り出した臓器をリは違うかたちで反復している﹂に や り ま し た︒そ の﹁ 追 体 験 ﹂サイクルし︑サヴァイヴァルさと書きましたが︑國府さんの考日の話をうけて技術論的なこということが︑いくつか突出してせているわけですね︒予定されえたアフターライフを反復して現でも再制作でも修復でもなくる︒その感覚というのが︑いた生を終えたクルマを廃車にす
い く 営 為 と し て 捉 え て い ま す︒

そうだとしたら︑クルマ

よ う に︑︵ 國 府 さ ん は ︶と に か
ままさにお二人がおっしゃってるんじゃなく︑シャシーを裏返
美術館に入るかたちで反復すていた愛車のエンジンでしたっく作りたかったという衝動は強いたような︑ピュアでナイーヴ
して緑の大地にするとか︑エンけ？

かったと思います︒それは制作な感じというもので︑それを自ジン を 水 中 で 動 か し て み る とをしていくなかで︑國府さんは

時 点 で も そ う だ し︑発 表 し て︑分のなかに内在させないと︑正るのではなく︒こう言ってよけ

こう思っていたんじゃないかと

自分でプレゼンテーションして直モチベーションがもたないとればですが︑國府さんによる喪

白石 浅田さんのおっしゃった

いるときの姿勢を見てもそうかか︑い ず れ も﹁ 死 ん だ 機 械 ﹂にとかありますか？

なと思います︒それがナイーヴ
ころがありました︒憑依というを持ちうるのではないか︒お盆

な の か な︑と︒人 格 的 に は︑そとか七回忌とか︑そういうものの作業は︑儀式としての反復性車だったのに﹂というセンチメ

対する﹁喪の作業﹂なんですよ︒

ンタル な 哀 惜 の 念 だ け で は な

た だ︑そ こ に あ る の は︑﹁良い制作に取り組んでいったというと気持ち悪いですけれど︑それ今回の再制作にあたって︑︵当感じがあります︒

を僕は熱源にしながら︑今回再時の︶ビデオとか写真なんかをういう方だったと思います︒

見ていると︑きれいに見せようと い う﹁ ご 神 体 ﹂の 周 り で 発 生

きていないです︒モノ・オ ブジェ

きるということを︑僕は信用で﹁謎のモノ・オブジェ﹂に回帰で浅田さんがおっしゃった︑常にプロトタイプを唯物論的につく

ンダストリアルなユートピアのことで︑本当の意味でポストイ

直接扱い︑いわばそれを裏返すにある自動車やそのエンジンを府さんは︑近代工業文明の核心

れ て い た 超 小 型 自 動 車﹁ FULDA

ズ ム︒ 戦 後 ド イ ツ で 少 量 生 産 さ通底するマニュファクチュアイ

半にかけて制作された作品群にと な り︑ そ の 後 二 〇 〇 〇 年 代 前

まっていく︒溜まった水は少しず

潤し︑パラボラアンテナの皿に溜年︶で発表された︽風の庭︾︒

展︵ 京都芸術センター︑二〇一二として︒僕の気持ちの落としどする儀式の方に︑現実をその都ろうとしていた︒ポスト印象派﹂︵ 一 九 五 〇 │六 九 ︶ か ら
MOBIL
引用した造語︒ユニークな乗り物

つ下の水路に落ち︑ポンプの作動

ころはそういうもので︑先ほど度構成する力が宿っているようが印象派を踏まえた形でしかあが個人レベルで製造されていた時により再び水槽︵＝水源︶に戻っい︒む し ろ︑アフタ ー ライフ こに思えるのです︒國府作品をめりえなかったように︑ポスト工代への憧憬とともに︑実際の可動ていく︒プランターでは植物の種

そが本番だ︑近代文明がもしかぐる儀式が︑どのように時間と業社会といっても情報の霞だけ性や構造的強度を兼ね備えた空想というよりも︑単純にエンジン

空間を再構成しうるのか︒

食べて生きていけるわけもなく世界の乗り物を制作し︑自らもそが芽吹き︑パラボラの皿には苔生を水中で動かすことが難しいと

浅 田 エコロジカル な ユ ー トピ

工業をふまえた形でしかありえの世界に生きる機械工職人として﹁ KOKUFUMOBIL﹂ 一九九四ものを研究するために使われる哲学のこと︒現代科学の理論・方法の﹁國府理 ここから 何処かへ﹂︶
パロディ︑ナンセンス︵ Nonsense
な言い回しで表されることが多い︒❖︽相対温室︾ 鉄塔に載せられた水槽から樋を伝って水が流れ︑❖し︑化石燃料で動くエンジンなすね︒そのうえで言えば︑しかえていて︑なかなか面白いんでで動く風車村みたいなのを考やっていましたが︑彼も風だけ

トピアの方向をわれわれに指しは︑いまもそんな唯物論的ユーした︒國府さんの油で汚れた手れを唯物論的に作りかえようと社会の廃墟に手を突っ込み︑そ躍するんじゃなく︑現実の工業

ン以外にも人気を博した︒

る夢のような乗り物は︑アートファはない何処か﹂へ連れて行ってくれ

想像力で自由に走りだし︑﹁ここで風力自転車︑電動の三輪自動車など︒︾ をはじめ︑芝︽ KOKUFUMOBIL
刈り機のエンジンでプロペラを回す

ドに車輪とスクリューが付いた

ブランディングした︒サーフボー

まざまな思考を巡らせていく︒

見る者は水の循環や生態系へのさ

イクルのもとに提示することで︑

庭 的 世 界︵ ＝ 温 室 ︶﹂を一つのサう﹁自然を人工的に切り取った箱出す︒﹁︵水棲生物が飼育される︶した石が配置され︑盆景をつくりその水は木製プランターの土をどはとりあえず横に置いておい

示してくれているような気がし

当初発表された国際芸術センター

中エンジン︾の水槽を流用︒また︑

なお︑本作の﹁水槽﹂には︑︽水

水槽﹂﹁ プランター﹂﹁盆景﹂といて︑風と光と水だけの美しい緑❖
Pataphysiqueフランスの作家
アルフレッド・ジャリの造語で︑形ます︒﹂
年 の 初 個 展﹁ KOKUFUMOBIL︵アートスペース虹︶のタイトル

而上学の領域を超えたところにあるアを構想している人はたくさませんからね︒純粋な緑のユー

注ん い ま す︒半 年 ほ ど 前 に 兵 庫

トピアや情報のユートピアに飛❖県立美術館で新宮晋の個展を

3

4のユートピアを作ろうというのは︑甘すぎるんじゃないか︒國浅田 彰・遠藤水城

178

1
2

179

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

青 森 で は︑﹁森の中にある建築空間﹂を入れ子構造で縮図化し︑建物外部の自然と相対化させること

http://www.art-space-niji.

が企図されていた︒❖

トーク④﹁遠藤水城︑プロジェクトの全貌を語る﹂・と こ ろ で︑収 蔵 品 の﹁ 維 持 ﹂だけではなく︑作品の修復というのは︑美術館の学芸員の仕事

ス虹での﹁國府理 水中エンジン

藤水城です︒今回︑アートスペー

実行委員長をやっています︑遠クト実行委員会﹂を立ち上げて﹁水中エンジン再制作プロジェ

いことがあります︒これは︑僕ず︑最初に言わなければならな絞ったトークがありました︒ま松本さんによる技術的な面にを 迎 え て の ト ー ク︑白 石 さ ん・さんや浅田彰さんというゲスト話をします︒これまで椹木野衣

者でないとか︑そうした当事者

当事者で︑それ以下の人は当事ティーフになると思います︒

うのが今日のトークのライトモ

し違う角度で話してみる︑とい

この後ろめたさについてもう少

後 ろ め た さ な ん だ と 思 い ま す︒

トをやるべきではない﹂という

い と︑本 来︑再 制 作 プロジ ェ クと︑﹁ある程度の当事者性がな

それが何を意味するのかという最 初 に 言 わ な け れ ば な ら な い︒

うことです︒この二点を今日も最大限尊重してやっているとい制作においてはご遺族の意思をかったわけではないことと︑再生前の國府理さんととても親したことです︒それは︑僕自身はとのトークにおいても言明されが登壇した椹木さんと浅田さん

たすら話を聞き︑本人になるべの國府さんと親しかった人にひあると思います︒つまり︑生前ですので︑別の方法ももちろんが僕のなかにあり︑この気持ちらうべきではないという気持ち

レーターにはある︒それをために伝えていくミッションがキュ

死 ん だ 後 も︑最 大 限 残 し︑後 世

ちにあります︒作品を︑作家がで行われる暗い地味な作業のう

展示空間ではなくて︑収蔵庫内な仕事は︑そうした日の当たる

していますが︑学芸員の本質的います﹂というイメージが流布た﹂︑﹁キレのある文章を書いて﹁面白いテーマで企画しましに﹁キュレーション﹂と言うと︑目的に向けられている︒一般的

世に真っ当な形で残す︑というのそういった仕事は︑作品を後る 部 分 だ と 思 い ま す︒学 芸 員のなかで最も効果が発揮され﹂展 関 連 企 画 の 連 続 ト ーredux
クの最終回にあたり︑総括的なたちで判断して良かれと思うこ／非当事者問題に対して︑別のキュレーションとコンサが最初に述べた﹁本人しかできとをやってきています︒その判切り口がある︒直接的に現実にうしていなかった﹂という声をな か で︑﹁実際の國府さんはそ制作プロジェクトを進めていく

で非常に難しいところです︒再あります︒これが︑当事者問題

係ないと思ってしまうところがはこうしていた﹂というのは関と に 注 力 す る の で︑﹁本人は実意義や重要性を最大限見せるこ

いうとそうではなくて︑作品のこうというミッションなのかといを胸に抱いてそれを伝えていから︑その当事者の方たちの想する人のなかにある非当事者性

いとか︑自分は当事者だと主張

当事者でないから発言できなと の ト ー ク で も 触 れ ま し た が︑ます︒当事者問題には椹木さん

対する一つの態度表明でもありじていた︑ある種の息苦しさにうか︒これは僕が震災以後に感当事者問題を超えられないだろと い う 事 実 か ら 始 め る こ と で︑リアクションとしてつくられたたコンセプト上︑原発事故への中 エンジン ︾が そ の 造 形 上︑まの話をします︒國府さんの︽水その前にもう少し当事者問題ました︒これは一つの態度表明

くことも可能ではないかと考えがあれば︑その方向で進めていちらの方が良いんだという自信れませんが︑それを切断してこした︒同時に︑残酷なのかもしとの現れなので︑真摯に聞きまている方がたくさんおられるこ

浅く︑その記憶や悲しみを持っ葉は︑彼が亡くなってまだ日が府さんはこうだった﹂という言

棄 損 し な い 限 り は︒
﹁実際の國

い限りは︒あるいは人の歴史をと思っています︒人を傷つけなとも︑アートであれば許される

案したり︑極端な形式に走るこを振りかざし︑別のモデルを提せ ん が︑仮 説 を 提 示 し︑理 想 論

対して何もできないかもしれま

いるだけなので︑それを示すし

らば︑水槽のフレームが残ってた﹂をなるべく厳密に考えるな

本人の意思と﹁実際はこうだっれます︒︽水中エンジン︾の場合︑これからも低いままだと考えらの が︑復 元 率 は 非 常 に 低 い し︑ので︑彼の作品のほとんどのもいます︒パーツが残っていない

蔵された作品は非常に限られてうことがあります︒美術館に収機会すらなくなってしまうとい

まうと再評価するタイミングのの作品の場合︑それをやってします︒

やっていく方法もあるかと思い絶対に超えていかない範囲でく近い状態で︑本人の気持ちを

そういうものになります︒です

聞くこともあります︒重要な指を批判するとか︑人体に何ミリ

しかし︑少なくとも國府さん

摘ではありますが︑國府さんがシーベルトの被害を受けた人はを︑資料とともに展示した︒

制作されたエンジン四号機と水槽二十三日︶︒ 関 連 展 示 と し て︑ 再庫県立美術館︑二〇一七年十一月

ベーション その原理と倫理﹂︵兵

未来な い ﹂と か﹁ 親 し い 人 が や る 権断の是非についても今日はオー2

実際にどうやっていたかは絶対・プン に 話 し た い と 思 っ て い ま「水中エンジン性」

利を有する﹂という当事者問題《水中エンジン》のを上回っていました︒このプロ当事者問題を超えるためにす︒

─キュレーションのミッション、

ジェクトの僕のなかでの動機は

com/2012/sche05.html
シ ン ポ ジ ウ ム﹁ 過 去 の 現 在 の❖5的な判断基準にならなくて︑僕

遠藤水城

6

180
181

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

は︑
︽水中エンジン︾の﹁水中エことは自明である︒だから僕ら状態の完全な復元にはならない

います︒再制作がオリジナルのと︑再創造することになると思しいものを付け加えてしまうこ

えて解釈していくこと︑何か新ティストや当事者問題を踏み越の再制作プロジェクトは︑アーということは逆に言うと︑こいうことになります︒

できないので︑復元は難しいと

ら︑そのエンジンを僕らは入手という意見が仮にあったとしたれている︒

す︒あるいは別の要素が付加さルを減じている可能性がありま

ジナルが持っていたポテンシャ

釈の流れは生まれていて︑オリそれでもやはり余計な要素や解な い 努 力 を し た つ も り で す が︑の多様性や解釈の可能性を減じを得なかった︒もちろん︑作品

いと動かないと白石さんから言セントの技術的な粋を尽くさなもあって︑とにかく百二十パー

行錯誤しなくてはいけないこと

いはその作業とは違う方向を試

彼の作業をトレースして︑あるうことを想像し︑目に見えない

かも︑國府さんがやったであろと動かないということです︒しく︑本気で動かす気でやらない

た の は︑技 術 的 に 非 常 に 難 し作のスタート時点で明らかだっしいただいたと思います︒再制

さんのトークの回で詳しくお話

面に関しては︑白石さんと松本い再制作になります︒この技術た途端に︑非常にハードルの高かす﹂ことを作品の本質と考えはそれで成立します︒でも︑﹁動出 さ れ る︑開 い て い く︑そ う いに向かって︑作品が屋外に投げと 反 転 し て︑外 に 向 け て︑未 来

う閉鎖空間の内と外がキューッ方法です︒美術館の収蔵庫といとして作品を再構成するという法ではなく︑未来に向けるものがオリジナルですと還元する方あるならば︑過去に遡ってこれ︽ 水 中 エンジン ︾と い う も の が方 法 論 と し て 考 え て い る の は︑に被せたアクリルの透明なケー

全対策をしています︒マフラーんの発表時よりも念を入れて安示している四号機では︑國府さなので︑アートスペース虹で展

任を取らなくてはいけない立場に︑僕らは安全管理について責が 非 常 に 変 わ る ん で す︒さ ら

ジン 性 ﹂だ と 言 っ た 途 端 に︑形すが︑﹁動く﹂ことが﹁水中エンい程度に抑える努力はしていまていたりします︒見て分からなも︑後から水の抜ける弁が付いス虹でいま展示している四号機

ませんでしたし︑アートスペー

プレ ッ サ ー を 付 け な い と 動 き術館で展示した時は︑エアコン

例えば︑三号機を栃木の車屋美

刻 性 を 大 幅 に 超 え て い き ま す︒

です︒この︽地中時間︾と︽水中を掘り起こして吊るというもの

十四年間地中に埋めたエンジン

展 示 を し ま し た︒こ の 作 品 は︑間︾という過去の作品を模した

前 期 展 で︑國 府 さ ん の︽ 地 中 時た︒今回のアートスペース虹のをやる﹂という方針が見えましう 一 回︑再 制 作 プロジ ェ クト

先 日 や っ と︑﹁十四年後にも感じで始めています︒

くうちに思いつくだろうというかってなくて︑きっとやってい状態を見てほしいと思って︑中ば﹁ 動 い て い る ﹂と い う 作 品 のる作品のコアに向かって︑例えション化している︒僕らが考えが付け加わって︑インスタレー

えるならば︑過剰に新しい要素

しくは損なっています︒言い換にオリジナルを超えている︑もるという部分においても︑大幅に加え︑安全対策をしっかりす

る位置にある︒稼働させること

吸引スプレーもすぐに取り出せ

こっそり備えていますし︑酸素

さ ら に︑一 酸 化 炭 素 検 知 機 を

全 対 策 上︑仕 方 が な い ん で す︒

外から聞こえてきてしまう︒安ンで吸引しています︒その音が屋外に伸びていて︑強力なファ素が漏れるので︑排気ホースがスは︑オリジナルの展示の時にンジン性﹂とは何かという議論︽ 水 中 エンジン ︾に は 本 質 的う イメ ー ジ で す︒つ ま り︑こ のエンジン︾には連続性がありまわれました︒

を 常 に す る 必 要 が あ り ま し た︒

なオリジナルの形があり︑最も社会の未来が美術館になるのです︒今回制作した三号機のエン

ジ ェ クト で は 非 常 に 重 要 で し

例えば︑︽水中エンジン︾の﹁水可能性が凝縮していて︑これがはないか︑この世界の行く末に

ジン は も う 使 い 道 が な い の で︑かないんです︒もちろん同じ型

中 エンジン 性 ﹂と し て︑﹁動い

後世に伝えるべきものであるか

おいてアートがそのままの形で土に埋めて︑十四年後に掘り起はありませんでした︒どうしてていた﹂ということがこのプロら︑修復して美術館に収蔵する機能するにはどうしたら良い

こ し た ら︽ 地 中 時 間 ︾の 再 制 作

も一酸化炭素が出てしまい︑透心の形をくっきりさせようとすという考え方が︑正統派の学芸か︑というユートピア的な考えができる︒そのタイミングで︽水﹁ 動 い て い な け れ ば︽ 水 中 エ

ればするほど︑新しい要素がそ

員の考え方だと思います︒でもに基づいています︒そう考えた

中 エンジン ︾の 再 制 作 も︑も う

た︒動 か な く て い い の で あ れの 周 囲 に ど ん ど ん 増 え て く る︑

僕は邪道派なので︵笑︶
︑オリジ

時に︑
﹁
︽水中エンジン︾が反復

一回やるということをこの間思番 の エンジン を 買 い ま し た が︑という逆説的な現象がありまし

ナルを美術館に入れることに唯する﹂という言い方を僕はあえ

いつきました︒おそらく︽地中明なケースで覆っても一酸化炭た︒よく復元したね︑と褒めて一の正統性を認める者ではありて採用することにしました︒ま時間︾と︽水中エンジン︾を同時

ンジン ︾で は な い ん だ ﹂と い う

頂くことも多かったですが︑僕ません︒よく言えば︑未来にしだ 手 探 り な の で︑﹁未来に投げ僕らの判断によって︑作品の彫が知っている限りでは︑見た目か興味がない︒

る﹂と言っても投げ方が全然わ

ば︑結 構 楽 な ん で す︒エンジン

以 上 に 作 品 の﹁ か た ち ﹂が 変 質

浅田さんとのトークで明らかを水中に浮かべれば︑彫刻的にしています︒になり︑僕がキュラトリアルない感じが好きだったはずだよ﹂

さ て︑僕 ら は 解 釈 を 通 し た﹁國府さんはもう少し中古っぽ︽ 水 中 エンジン ︾を 提 示 せ ざ る

遠藤水城

182
183

「水中エンジン」を

─未来に向けたアーカイヴ

14年後に反復する

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

ないでしょうか︒そうやって当別に誰が参加してもいいんじゃ

集まって一緒にやりませんか？

れていたら︑その時にみんなでこにいらっしゃる方が覚えてくくるだろうと思っています︒こ中エンジン︾の見方も変わってなっているらしい︒なので︑︽水

もう電気自動車しかない世界に

四 年 後 だ と 二 〇 三 一 年 な の で︑二〇三〇年という情報です︒十

る自動車のオール電化の目標がてくれたのが︑日本政府が定めずです︒このアイデアを補強しに展示するというものになるはも真っ当な考え方です︒美術館

れは本末転倒ではなく︑そもそに︑戻りようがないんです︒こいくという発想がない︒がゆえ

自分の作品が美術館に戻っての を 作 ろ う と 考 え て い る の で︑が湧き︑人に最も伝わるべきもがいがあったり︑創作上の意欲

覧会に合わせて︑技術的にやり思えないんです︒その時々の展でつくられている作品とは到底の美術館システムを認識した上の要素が含まれています︒現行品には水や植物やガソリンなど命感があります︒國府さんの作考えなくてはいけないという使が一定数います︒彼らの評価を評価などは︑この流れにありま

フォーマンスベースの作家の再

戦後の前衛運動や文化運動︑パて い る︵ 現 在︑欧 米 圏 で 盛 ん なから再評価できるようになっイヴ 展 と い う 技 法 に よ っ て 後ている︒しかしそれは︑アーカ

ないものを作り︑活動を展開しとんど場当たり的に形に残らていないことが分かります︒ほ﹂展 を 見 る と︑彼﹁ THE PLAY
らが美術館との連続性で制作し

国立国際美術館で開催されたが ア ー カイヴ 展 で す︒例 え ば︑

こ二︑三十年で手に入れた技術

あたり︑キュレーターたちがこくい作品や作家を評価するにす︒そうした美術館に収まりになければならない︒話を戻しまで︑このような意見を提案しても追いつかないと僕は思うの

既存の美術制度に則っていてとをどう伝えるのかは︑今あるさんが素晴らしい作家であるこが︑僕らの課題なんです︒國府

共有体験をつくっていくのか

けて投げていくか︒どのように品の総体をどのように未来に向そうであれば︑國府さんの作

イヴ展をするより︑そっちの方ば良いのかもしれない︒アーカ

印に乗って太平洋横断を試みれればいいのかもしれないし︑矢の筏をつくって鴨川を下ってみたり︑もしかしたら自分も矢印がするのです︒一緒に川下りし品が存在せず︑作品が美術館にように︑現在時においてしか作話 を 変 え ま す︒國 府 さ ん のな改変可能性は︑ともに展開ししての作品と︑美術館の制度的に言うならば︑可能性の形式とが本末転倒なのです︒より厳密

苦闘のようなものが深く刻まれす︶︒し か し︑僕 が 率 直 に 思 うが指摘したいのは︑﹁︽地中時間︾

動に参加した方が︑ THE PLAY 体のように残すこととは別の仕の鑑賞としては正しいという気方で︑可能性を稼働させ続けるのは︑彼らのよく分からない行︽│ 水中エンジン︾︽│ 相対温室︾﹂な再制作によって可能性を結晶います︒作品の収蔵ないし厳密が戻っていかない作家というもの

たアーカイヴ﹂という概念を提ている作品だからだと思うんで❖事者が無限定的に増えて言ったの存在やマーケットを前提としの鑑賞に関してTHE PLAYは正しいと思うんです︒

方がいいんじゃないかと僕は思た 現 行 の ア ー トシステム の 方

アートのあり方があるのではな
案しました︒

り得ないと思っています︒インとは︑そのような方法にしか宿ンデント・キュレーターの意義

ジ と し て 使 わ れ て い ま す﹇ 図エンジン︾の画像がメインイメーでの個展のフライヤーは︽水中さて︑西宮市大谷記念美術館

ジ ュ アル 的 に イメ ー ジ し や す

ルな作品をつくる國府さんはビ然と人工性の循環︑エコロジカ

ま し た が︑空 想 の 乗 り 物 や︑自浅田さんとのトークでも話し

ロジカルなビジョンも悪いもの

ろん︑自然と人工をめぐるエコ

ジティブに考えています︒もち理像が描かれる︒それを僕はポ

調和的なイメージとは違う國府

このラインを作ることで︑予定と い う も う 一 つ の ライン で す︒

いか︑ということです︒美術館

ディペンデント・キュレーター

い︒技術に対して純粋だった彼

での位置付けが〜﹂という文脈す︒あ る い は︑
﹁美術史のなか概 念 で は な い︑と い う こ と でてちょっと引っかかる作品だとエンジン︾って︑みんなにとっ芸 員 に み な さ れ て い た︒
︽水中ます︒ピュアなアーティスト像の人柄からきている部分もあり

少し暗い側面です︒その暗い側提示するのはどちらかというとではないと思うのですが︑僕がする恐ろしい包括力がありまを飲み込んだ上で︑全体を構成は圧倒的な多様性があり︑善悪

悪 い は ず で す︒
︽ 相 対 温 室 ︾にた作品群と比べると︑収まりがや﹁ 良 き 自 然 ﹂の 概 念 を 維 持 し室︾をそれまでの空想の乗り物

僕 の な か で は 大 き い︒
︽相対温

価 で き な い だ ろ う と い う の が︑対温室︾という最後の作品が評面というものを出さないと︑︽相を イメ ー ジ し や す い︒で も︑僕（西宮市大谷記念美術館、2013）フライヤー

思うんです︒それは國府さんのはハウス・キュレーターの下位﹈︒非 常 に 重 要 な 作 品 だ と 学

す︒

・

1

の外で機能するべきインディペ

・

います︒

184
185

主義や︑マーケットで販売するという事実に対して高度な言い訳をし続ける︑という卑小なアートワールドと関わる理由な
ど︑キュレーターにはない︒可能性の持続的稼働や︑ヴァイブ
レーションの伝播の側に立った
アートシステムを構想しなけれ

未来のいえ」展［図 18］「國府理

ば︑浮かばれないアーティスト
がたくさんいる︑という事実から始めなければならないと思い
ま す︒こ こ ま で︑
﹁未来に向け遠藤水城

18

vo l . 0 2

COMPOST
202 1

記録

いる︑という点も重要です︒そでもない何かになってしまって

レーションでもパフォーマンス

す︒そ れ が︑彫 刻 で も インスタ質化しようとした國府作品の最﹁ 技 術 そ の も の ﹂の 在 り 方 を 物に目的でもある状態︑あるいはは﹁ 技 術 ﹂が 手 段 で あ る と 同 時たものになると思います︒それが顕在化してしまう︑そういっ

良 の﹁ 永 続 化 ﹂だ と す ら 思 う のう 考 え る と︑危 惧 す べ き は︑國です︒

府さんの作品画像だけが残って︑先ほど言ったアーカイヴの注問題に回収されていって︑彼のイメージが安易に確定してしま
す で に︽ 相 対 温 室 ︾は 再 制 作

うことです︒❖﹁ THE PLAY since 1967 ま だ
見ぬ流れの彼方へ﹂展︵国立国際美❖さ れ て い ま す︒僕 が 思 う の は︑術館︑二〇一六年︶❖

いろんな人が何度でも試みて良いということです︒僕が言う國府理展﹁オマージュ 相対温︒国室﹂︵ Gallery ︑A4 二〇一六年︶
際芸術センター青森で展示されたのは︑同じように作れと言って再現展示した︒︽相対温室︾を東京のギャラリーで増殖してしまう︑致命的な問題れている︑あるいは不可避的にクトと同じく︑決定的に損なわ

それは︑水中エンジンのプロジェ

も や れ ば 良 い と い う こ と で す︒

なものを理解してそれを何度でいるのではなく︑﹁相対温室的﹂﹁ 何 度 で も 試 み て 良 い ﹂と 言 う

1

2

2

vo l . 0 2

CO MP O ST
202 1

186

編集・投稿規程／学術論文・研究ノート執筆要項

編集・投稿規程｜に携わる本学専任教員・本学大学院生によ

編集委員会
COMPOSTる︑単著ないし共著の場合︑投稿資格を有

内 外 の 研 究・ 制 作・ そ の 他 の 活 動 に つ いの他の活動および︑芸術資源に関連する学

四︑シンポジウム︑研究会等の記録

三︑作品・活動紹介

二︑研究ノートない︒
採択が決定する︒
改廃

附則

この規程は︑二〇一九年六月二十日から施行する︒

七一︑本規程の改廃は︑運営委員会によって行う︒

六二︑それ以外の原稿の掲載可否は︑編集委員会

査読者は編集委員会が選定し︑委嘱する︒

は︑査読にもとづき編集委員会で決定する︒

一︑投稿された原稿のうち︑学術論文の掲載可否

五四︑その他の原稿については︑特に形式を設けを作成しなければならない︒

三︑学術論文の投稿は︑執筆要項に沿って原稿委員会が認めた者については︑投稿できる︒

二︑上記以外についても︑編集委員会および運営する︒

三︑編集委員会は︑執筆要項を別途定める︒
い︒

四︑編集委員の任期は一年とし︑再任を妨げな内容

依頼ないし投稿原稿から成る︒

本誌は︑以下の内容から構成される︒これらは︑

三

芸術資源研究センター﹃ COMPOST﹄︵ 以 下﹁ 本 誌 ﹂と い う ︶は︑ 京 都 市
立芸術大学芸術資源研究センター︵以下﹁芸資研﹂という︶の研究紀要である︒本誌は︑原則として

目的

年一回発行する︒

一て︑その成果と可能性を公表し︑議論・交五︑インタビュー

一︑学術論文流するためのプラットフォームたることを

六︑座談会
八︑資料

七︑レビュー︵書評︑展評など︶
九︑翻訳
十︑その他

る若手研究者の研究および活動発表の場た編集委員会ることを目指す︒

二︑また本誌は︑芸資研・芸術資源研究に関わ主たる目的とする︒

一︑本誌は︑芸資研で行われる研究・制作・そ二

投稿一︑原則として︑本センター所長︑副所長︑研四二︑編集委員会は︑所長︑専任研究員︑その他

ジェクト・リーダー︑客員教授︑特別招聘究員︵専任／非常勤／客員︶︑兼担教員︑プロ

一︑本誌の編集は︑編集委員会にて行う︒
芸術資源研究センター運営委員会︵以下﹁運研究員および︑本センターのプロジェクト

営 委 員 会 ﹂と い う ︶に よ っ て 選 出 さ れ た 者 若干名で構成する︒

187

学術論文・研究ノート執筆要項｜

本執筆要項は︑芸資研紀要﹃ COMPOST﹄に掲載
する︑学術論文および研究ノートの執筆に関して定めています︒
本 紀 要 は︑ 芸 術 家 や 芸 術 研 究 者 の 他︑ 芸 術・ 芸
術資源に関心を持つ専門家・学生・一般読者︵理系・文系問わず︶を読者として想定し︑学術的な
価 値 の あ る テキスト と し て の 記 述 方 法 を 保 ち つつ︑読みがいのある︑おもしろい誌面を目指して

編集委員会
COMPOST

表題・副題・執筆者氏名会まで提出してください︒

芸術資源研究センター

二

本文の構成

執筆者の氏名を明記してください︒

・ 原 稿 の 冒 頭 に︑ 表 題︑ 副 題︵ 必 要 な 場 合 ︶︑

三
・本文に見出しを付けても構いません︒その際は︑以下を参考にしてください︒︵例︶．○○○○○○︵節見出し︶○○○○○○︵項見出し︶
図表など

・本文内に︑図︑表︑写真︑音声・動画︵ Web版のみ︶等を付すことができます︒

五い︒
典・撮影者情報などを付してください︒

・できるかぎりそれぞれの図表等に︑表題・出︑︑ ⁝ の よ う に 付 け て︑

以上程度︶を︑原稿本文とは別にお・印刷用に︑図・写真の高精度データ︵解像度
送りください︒
注

︑

・注は後注とします︒
句読点の前に記してください︒

・通し番号を参考文献に論じられてきた︒

１﹇ 本 文 ⁝﹈に つ い て は 鷲 田 清 一 に よ っ て 詳 細︵例︶六・本文および注での表記法
︵例︶
三九︶﹂

﹁⁝という説もある︵石原 二〇〇五︶﹂﹁⁝と書いている︵石原 二〇〇五・引用・参考文献のリストは︑著者名の五十音

出版社名︐ pp．掲載

https://
bijutsutecho.com/magazine/review/19982

帖︒ 二 〇 一 九 年 六 月 二 十 七 日 閲 覧︒に触れるためのいくつかの方法﹂展﹂美術手う作用する？ 高嶋慈 評﹁タイムライン 時間

高嶋慈︵二〇一九︶﹁美術作品に﹁時間﹂はど

︵例︶

ス日閲覧︒

著者名︵発表年︶﹁ページ名﹂媒体名︒アクセ

ウェブサイト順︵英語文献はアルファベット順︶とし︑以下の形式を参考に︑本文の最後に一括して入191-210.

Cambridge: Cambridge University Press, pp.

pology, eds. Tim Ingold and Gishi Parson.

ings: integrating social and biological anthro-

reappraisal of animism. In Biosocial Becom-

perpetual maintenance of speciﬁc efforts: aPraet, Istvan. 2013. Humanity and life as the︵例︶．編者名．出版地
ク︶
︐ ed
ページ．

著者姓︐名．出版年．章名． In
書名︵イタリッ︻英語等︼者﹄世界思想社︑二五四 二八四頁︒﹃ 身 体 化 の 人 類 学│ 認 知・ 記 憶・ 言 語・ 他の 投 入│ グイ の 身 ぶ り 論 序 説 ﹂菅 原 和 孝 編

菅原和孝︵二〇一三︶﹁過去の出来事への身体︵例︶

社名︑掲載頁︒

著者名︵出版年︶﹁章名﹂編者名編﹃書名﹄出版︻日本語︼

論文集掲載文献

University of California Press.

(Updated edition). Berkley and Los Angels:

community and communication in modern art

Kester, Grant H. 2013. Conversation pieces:︵例︶等 ︶が 可 能 でCodePen, Vimeo, SoundCloud
す︒の表示と︑外部リンクの埋め込み︵ YouTube,

2・図表等には︑全体に通し番号を付けてくださ

版 で は︑ image
フ ァ イ ル︑ video
ファイ
・ Web
ル︑ audioフ ァ イル︑ そ の 他 の フ ァ イル な ど

1いますので︑その旨をご理解ください︒また︑編集委員会より︑語句の表記などについて修正を提案させていただくこともございますので︑ご了承．コミュニケーションの彼岸を超えてください︒

・日本語または英語で執筆してください︒〇〜一二〇〇〇字程度を︑研究ノートは六〇・文字数は︑学術論文の場合︑日本語で八〇〇〇〇〜一〇〇〇〇字程度を目安とします︒
・日本語の場合︑基本的に縦書きで印刷されます︵横書きが望ましい場合は︑編集委員会までご相談ください︶︒
・原稿は手書きあるいは電子媒体で︑編集委員

れてください︒
雑誌論文︻日本語︼
著者名︵出版年︶
﹁論文名﹂
﹃雑誌名﹄
︵巻号︶掲
載頁︒
︵例︶
加治屋健司︵二〇一八︶﹁グロイスにおける芸術の制度と戦後日本美術﹂
﹃思想﹄
︵一一二八
号︶八七 九九頁︒︻英語等︼
著者姓︐名．出版年．論文名．雑誌名︵イタリッ
ク︶︐巻号︐ pp．掲載ページ．
︵例︶

Bishop, Claire. 2006. The Social Turn:Collaboration and It’s Discontents. Artforum
International, 44 (6), pp.178-183.
書籍︻日本語︼
著者名︵出版年︶﹃書名﹄出版社名︒︵例︶度／日本﹄堀ノ内出版︒

藤田直哉︵二〇一六︶﹃地域アート 美学／制ロス︑アレックス︵二〇一五︶﹃これを聴け﹄柿沼敏江訳︑みすず書房︒
著者姓︐名．出版年．書名．出版地 出版社名．

︻英語等︼

3

3
0
0
dpi

188
189

U
R
L

四

1

一 原稿の言語・形態・提出方法

1
1

vo l . 0 2

COMPOST
2021

編集・投稿規程／学術論文・研究ノート執筆要項

執筆者略歴猪飼祐一｜ Yuichi Ikai｜
一九六三年京都五条坂の陶器商に生まれる︒京都府陶工専門校︑京都市工業試験場陶磁器研修修了後︑一九八四年人間国宝清水卯一︑保孝両氏に師事し五条坂にて開窯する︒日本伝統工芸展︑同近畿展に入選︑受賞︒一九九四年日本工芸会正会員に認定︒一九九六年京都府南丹市日吉町にも工房建設︒登り窯築窯︒日本工芸会︑陶芸美術協会︑京都工芸作家協会会員︒京都陶芸大学校︑京都美術工芸大学非常勤講師︒

チ 006:
クロニクル京都など︒﹄︵森美術館︶1990s｜
石原友明｜ Tomoaki Ishihara
京 都 市 立 芸 術 大 学 美 術 学 部 教 授︒美 術家︒一九五九年大阪生まれ︒一九八二年から国内外の個展グループ展で発表を行う︒近年の展覧会に二〇一七年個展﹁鏡と穴│彫刻と写真の界面﹂ギャラリーα︱ 1970
年以降の
Ｍ／東京︑﹁ Japanorama
新しい日本のアート﹂ポンピドゥ・セン
ター・メッス︑二〇一八年個展﹁三十四光年﹂ＭＥＭ︑﹁起点としての 年代﹂金沢世紀美術館︑高松市美術館︑静岡市立
美 術 館︑﹁ ニ ュ ー・ウ ェ イブ 現 代 美 術の 年代﹂国立国際美術館など︒

書に﹃コミュニティ・アーカイブをつく
ろう！ せんだいメディアテーク がつに ち を わ す れ な い た め に センタ ー 奮闘記﹄︵甲斐賢治・北野央と共著︑晶文社︑
二〇一八年︶など︒ちなみに同書の韓国語版が︑昨年刊行された︒

井上明彦｜ Akihiko Inoue｜
京都市立芸術大学美術学部教授︒一九九〇年代半ば以降︑水︑重力︑地面︑屋根など人間の生存を基礎づけるものに対して︑絵や立体︑インスタレーション︑写真︑
視覚デザインなど︑領域横断的な方法でアプローチを続ける︒二〇〇六︱二〇〇
七年文化庁新進芸術家海外研修制度によりパリ滞在︒本学には一九九五年より勤務︒芸術資源研究センターの設立に関わり︑総合基礎実技アーカイブを担当︒移﹀立案にも従転基本コンセプト︿ Terrace
事した︒

術大学修士課程彫刻専攻を修了ののち︑同芸術学専攻修士課程を経て︑大阪大学
文学研究科博士課程に進学︒日本戦後抽
象彫刻を研究テーマに︑堀内正和を中心とした論考を発表している︒二〇一九年
四月より現職︒｜
砂山太一｜ Taichi Sunayama
京都市立芸術大学美術学部准教授︒芸術
表現領域における情報性・物質性を切り口に︑制作・設計・企画・批評を手がける︒
日 本 で 彫 刻 を 学 ん だ 後︑二 〇 〇 四 年 渡
仏︒フランスでデジタル技術を用いた建築設計手法を学び︑設計事務所や構造事務所において勤務・協働する︒二〇一一
年帰国︒現在︑京都市立芸術大学において現代芸術︑デザインの理論講義をおこなう︒最近の主な活動に︑第一七回ヴェニスビエンナーレ国際建築展日本館展示
出展︒｜
清水愛子｜ Aiko Shimizu
京都工芸繊維大学博士後期課程修了︒専門は近現代陶芸史︒現在は広島市立大学で非常勤講師を務める︒京都では︑お寺を拠点にこれからの京焼を探求していく
活動や︑やきものの魅力や楽しみ方を歴史にとらわれずに個人個人の感覚を通じて見出していく活動も行なっている︒｜
石谷治寛｜ Haruhiro Ishitani
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
非常勤研究員︑他非常勤講師︒芸術学・記憶文化研究︒十九世紀フランス美術と視覚文化に関する研究から︑外傷記憶の表現・治療・再演を扱う現代美術︑メディア芸術の保存とアーカイブまでを考察︒
著書に﹃幻視とレアリスム︱クールベからピサロへ フランス絵画の再考﹄︵人文書院︶︒共訳にクレーリー﹃知覚の宙吊り﹄
眠らない社会﹄
︵ＮＴＴ
︵平凡社︶
︑
﹃ 24/7出版︶など︒共同企画に﹃ＭＡＭリサー

80｜
桐月沙樹｜ Saki Kirizuki
京都市立芸術大学美術学部非常勤講師︒
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
スタッフ︒兵庫県生まれ︒木版画家︒二〇〇九年東京造形大学美術学科絵画専
攻領域卒業︑二〇一一年京都市立芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻修了︒主な展示に︑個展﹁凹凸に凸凹│
絵が始まる地点と重なる運動│﹂ギャラリー崇仁︵二〇一九年︑京都︶
︑﹁龍野アー
クラクフ﹂日本美術技
トプロジェクト in
術博物館マンガ︵二〇一八年︑ポーラン
ド︶︑﹁魅惑のニッポン木版画﹂︵二〇一四
年︑横浜美術館︶など︒二〇一四年より﹄の 表 紙 制
芸 資 研 に 勤 務︒
﹃ COMPOST
作に携わっている︒｜
佐藤知久｜ Tomohisa Sato
京都市立芸術大学芸術資源研究センター教授︒一九六七年生まれ︒専門は文化人
類学︒出来事とその経験を記録するための活動と組織︑記録メディアとアーカイ
ブのあり方をめぐる研究を︑震災・現代
芸術・都市空間を軸に行なっている︒著

3

COMPOST｜
竹内 直｜ Nao Takeuchi
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
非常勤研究員︒沖縄県宜野湾市出身︒沖
縄県立芸術大学音楽学部卒業︑京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程および博士後期課程修了︒二〇一三年︑早坂文雄の研究で博士号取得︒博士︵音楽学︶︒専 門 は 音 楽 学︵ 音 楽 史︑現 代 音 楽論︶︒現在︑京都市立芸術大学芸術資源研｜
高林弘実｜ Hiromi Takabayashi
京都市立芸術大学大学院美術研究科保存修復専攻准教授︒一九七五年生まれ︒東京藝術大学大学院美術研究科文化財保存
学専攻保存科学研究領域博士課程修了︒
二〇〇六年から二〇一四年まで東京文化財研究所と敦煌研究院による敦煌壁画の保護に関する日中共同研究に客員研究員として参加︒二〇一一年より京都市立芸術大学に勤務︒現在︑近代日本画に使用された顔料に関する研究などに従事︒

高嶋 慈｜ Megumi Takashima｜
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
非常勤研究員︒美術・舞台芸術批評︒國府理﹁水中エンジン﹂再制作プロジェク
ト実行委員会メンバー︵二〇一七〜︶︒共著に﹃身体感覚の旅︱舞踊家レジーヌ・ショピノとパシフィックメルティングポッ
ト﹄︵大阪大学出版会︑二〇一七︶︒｜
大里真瑛子｜ Mieko Osato
京都市立芸術大学大学院美術研究科修士
課程保存修復専攻一年︒一九九七年生まれ︒土佐派を中心とした画法書と︑その周辺の絵画作品について研究を行う︒展
覧会に﹁かさねはじめ展﹂︵二〇一八年︑二〇一九年︑京都︶︑﹁れんれんいろいろ展﹂︵二〇二〇年︑滋賀︶など︒｜
梅岡俊彦｜ Toshihiko Umeoka
古典鍵盤楽器技術者︑京都市立芸術大学
非常勤講師︒兵庫県出身︒十代から様々なジャンルの音楽や演劇に関わりピアノ
修理工房勤務を経て一九八五年に神戸で古典鍵盤楽器技術者として梅岡楽器サービスを設立︒現在は東京・神戸二か所にスタジオを持ち多くのチェンバロやフォ
ルテピアノ︑ポジティフオルガンを所有
し国内外の多数の演奏家の公演に参加︒
最近は日本の古楽史の研究家として︑また蓄音器による歴史的音源の演奏を交えてのレクチャーの講師としても活動中︒

宇野茂男｜ Shigeo Uno｜
京都市立芸術大学大学院美術研究科保存修復専攻教授︒一九六二年生まれ︒専門分野 日本絵画︑保存修復︑模写︑復元︒
近年の発表 ﹁大量資料の手繕いによる効率的な補修と精度向上﹂︵第四十一回文
化財保存修復学会︑二〇一八年︶
︒

190
191

21

80

11

vo l . 0 2
2021

執筆者略歴

岡田加津子｜ Kazuko Okada｜
作 曲 家︑京 都 市 立 芸 術 大 学 音 楽 学 部 教授︑神戸生まれ︒東京藝術大学作曲科卒
業︑同大学大学院音楽研究科修了︒二〇〇三年バロックザール賞受賞︒二〇一六年藤堂音楽賞受賞︒作曲活動の一方で︑楽器を使わないで音楽する﹁リズミック・
パフォーマンス﹂のワークショップを全国的に展開︒二〇一五年に本学で修復されたバシェの音響彫刻に出会って衝撃を受け︑それ以来︑音響彫刻の保存と︑それらを用いた新しい創造活動︑教育活動に情熱を注ぐ︒京都在住︒｜
川嶋 渉｜ Wataru Kawashima
京都市立芸術大学美術学部美術科日本画専攻教授︒一九六六年生まれ︒論文﹁幻の硯〝鳳足硯〟の再現﹂︵﹃京都市立芸術大学美術学部研究紀要﹄第五八号︑二〇一四年︶︒最近の展覧会 二〇二〇年﹁ STEAM THINKING│ 未来を創るアー
ト 京都からの挑戦 アート×サイエンス
か ら GIGへ ﹂ 京( 都 市 京 セラ 美 術
LABO
国際アート
館︶
︑
﹁ KYOTO STEAM 2020
コンペティション スタートアップ展﹂︵京︒
都市京セラ美術館 東山キューブ︶

菊川亜騎｜ Aki Kikukawa｜
神奈川県立近代美術館学芸員︒多摩美術
大学美術学部彫刻学科卒業︑京都市立芸究センター非常勤研究員および奈良教育
大学︑神戸芸術工科大学︑京都市立京都堀川音楽高等学校各非常勤講師︒｜
竹浪 遠｜ Haruka Takenami
京都市立芸術大学美術学部総合芸術学科
准教授︵美術研究科保存修復専攻兼担︶︒
一九七二年生まれ︒中国絵画史︑特に山水 画︑花 鳥 画 を 中 心 に 研 究 を 行 っ て いる︒著書 ﹃唐宋山水画研究﹄︵中央公論
美術出版︑二〇一五年︶︒最近の論考﹁近代日本における中国書画蒐集と表装﹂︵共著﹃日本の表装と修理﹄勉誠出版︑二〇二〇年︶︒｜
武内恵美子｜ Emiko Takenouchi
京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター准教授︑芸術資源研究センター副所長︒国立音楽大学大学院音楽研究科音楽学専攻︑総合研究大学院大学文化科学
研究科国際日本研究専攻修了︒博士︵学術︶︒国立音楽大学助手︑秋田大学教育文化学部准教授を経て現職︒専門は音楽学︵日本音楽史︑音楽文化史︑音楽思想史︶︒
日本における儒教の楽思想の受容と展開︑日本における古琴文化の受容と展開
および古琴曲の復元を研究している︒近著 に 武 内 恵 美 子 編﹃ 近 世 日 本 と 楽 の 思
想﹄︵日本伝統音楽研究センター︑二〇一九︶等︒

森野彰人｜ Akito Morino｜
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
所長・美術学部教授︑ＩＡＣ︵国際陶芸アカデミー︶会員︑京都陶磁器協会副理事長︑清水焼団地協同組合副理事長︒一九六九年京都生まれ︒一九九五年京都市立芸術大学大学院美術研究科修了︒一九九クレイワークの 人展﹂
四年﹁近作展
国立国際美術館︒一九九八年﹁第 回国際陶磁器展︑美濃 ﹂銀賞受賞︒二〇〇二年﹁現代陶芸の 年 第一部 日本陶芸の展開﹂岐阜県現代陶芸美術館︒二〇〇七年京都市芸術新人賞受賞︒二〇〇六年﹁日本陶芸 年の精華﹂茨城県陶芸美術館︒二〇一二年タカシマヤ美術大賞受賞︒
二〇一五年﹁京焼歴代展│継承と展開﹂
京都市美術館︒二〇一九年﹃わが陶器造り﹄富本憲吉著を編集︑出版︵里文出版︶︒
その他グループ展︑個展︑パブリックコ
レクション 多数︒

5 4

山下晃平｜ Kohei Yamashita｜
京都市立芸術大学美術学部非常勤講師︑
芸術資源研究センター客員研究員︒一九七七年東京生まれ︒二〇一六年京都市立芸術大学大学院美術研究科博士︵後期︶課程修了︒博士︵美術︶︒﹁井上隆雄写真
資料に基づいたアーカイブの実践研究﹂
プロジェクトリーダー︒団体﹁日本美術オーラル・ヒストリー・アーカイヴ﹂メンバー︒専門は日本の近現代美術史︒作家・100 '98

解題﹂︵﹃ 岡 崎 乾 二 郎 展 カタログ ﹄︑豊 田教 授︒マリンバアンサンブル〝 Ensemble〟︑ユーオーディア管弦団︑いずみPhiliaシンフォニエッタ大阪︑京都シャローム
チャーチ室内アンサンブル等で打楽器奏者・指揮者として演奏活動を行っている︒
二〇〇〇年度バロックザール賞受賞︒｜
山本 毅｜ Tsuyoshi Yamamoto
京都市立芸術大学音楽学部︑デュッセル
ドルフ 音 楽 大 学 で 打 楽 器 を︑アンテオ
ケ 国 際 宣 教 神 学 校 に て キリスト 教 神 学
を 学 ぶ︒札 幌 交 響 楽 団 打 楽 器 奏 者 を 経て︑現在母校京都市立芸術大学音楽学部

作品論だけではなく︑展覧会史・言説史のアプローチから日本の美術界総体の志
向性について研究している︒著書に﹃日本国際美術展と戦後美術史 その変遷と﹁美術﹂制度を読み解く﹄︵創元社︶など︒

中井 悠｜ You Nakai｜｜
市美術館︑二〇二〇年︶︑﹁ On the Many 中村典子｜ Noriko Nakamura
京 都 市 立 芸 術 大 学 音 楽 学 部 講 師︒ No﹂︵ https://kagakuukan. 作曲家︒京都市立芸術大学音楽学部・大Vehicles of Indiaの メンバ ー と し て 音 楽︑ダンCollectiveorg/jpn/texts/on-the-many-vehicles-of- 学院音楽研究科准教授︒一九六五年生ま︶︑﹁無条件修復の無条件修復︵高嶋ス︑演劇︑お化け屋敷などを世界各地でれ︒環境より聴取・記号化・構成する音
india︶
︑ま た 共の対談︶﹂ 日( 本 語
晋 一 と No Collective
制 作︵ http://nocollective.com
楽のあり方の地点プログラム探究を︑伝同 運 営 す る 出 版 プロジ ェ クト Already 訳︵ 一 部 ︶ https://drive.google.com/file/ 統と創造のリサーチプレゼンテーション
よ り 実 験 的 絵 本︑エセ 雑 誌︑博Not Yetd/0B3-hUl7J1N79WEhWa3JlT2s5eDRzc で行う︒初期作品群が伝統現代種々の世など︒
物 館 カタログ︑こ と わ ざ 集 な ど を 出 版
界各地の舞踊舞台で連続上演︒シアターTBpZUtSajZma280TU9r/view︶
︒こ こ 数 年 は︵ http://alreadynotyet.org
ピース・オラトリオ・オペラより近年は
子 ど も を︵ ほ ぼ ︶一 人 で 育 て る こ と に
柳川三味線︑尺八︑十七絃︑マリンバ︑ヴァ
中ハシ克シゲ｜ Katsushige Nakahashi｜
ほ と ん ど の 時 間 と リソ ー ス を 使 っ て い
イオリンなど東西交差の協奏曲群へと向京都市立芸術大学名誉教授︑芸術資源研る︒制 作 と 子 育 て の か た わ ら で 実 験 音
かう︒十七か国の音楽祭︑歌劇場︑音楽究センター客員研究員︑彫刻家︒一九五楽︑電 子 音 楽︑影 響 や 癖 の 考 古 学︑ポス
院︑大学︑放送局で作品が上演・講演︒
五年生まれ︒日本という風土における彫ト・ダンス な ど に つ い て の 研 究 も 行 な
刻表現の考察︒主な展覧会として︑一九う︒長年デーヴィッド・チュードアの音｜
畑中英二｜ Eiji Hatanaka﹂︵米子
九 四 年︑個 展﹁ works 1980‒1993
楽 と 楽 器 に つ い て の ア ー カイブ 調 査 を
京都市立芸術大学美術学部教授︒専門は
市美術館︶
︑一九九九年︑第三回アジア太続けており︑その成果によってチュード
考 古 学︒大 学 で は 工 芸 史︵ 主 に 陶 磁 器 ︶平洋現代美術トリエンナーレ︵クイーンアの死後失われていたと思われていたや博物館学・考古学を担当︒学外では文ズランドギャラリー／オーストラリア︶
︑数々の作品の再生が可能になったほか︑化・文化財を用いたまちづくりの実践や︵西宮
世 界 初 と な る 研 究 書 Reminded by the 二〇〇〇年︑個展﹁あなたの時代﹂がオッ
自治体の文化財保護・活用関係の委員を
市大谷記念美術館／兵庫︶︑二〇〇一年︑Instruments: David Tudor s Music﹂︵ＭＯＣＡ／アメリカ︶︑二〇クスフ ォ ー ド 大 学 出 版 局 か ら 二 〇 二 一務め︑後世に何をどのように残していく﹁ Super Flat
︱連鎖
年初頭に出版される予定︵ https://global. 〇六︱二〇〇七年︑個展﹁ ZEROs
べきかについて腐心している︒︵滋賀県立近代美術館︑鳥取
oup.com/academic/product/reminded-by- する記憶︱﹂︶︒ま た﹂
県立博物館︶
︑二〇一五年︑個展﹁ ZERO
the-instruments-9780190686765｜
チュードアがニューヨークのディスコで︵ Douglas F. Cooley Memorial Art Gallery, 林 靜佳｜ Shizuka Hayashi︶
︑二〇一七年﹁ミュー京都市立芸術大学大学院美術研究科博士
七十年代末に行なった未発表音源とそのReed College/USA
ジアムとの創造的対話﹂︵鳥取県立博物︵後期︶課程保存修復研究領域一年︒幼少
奇妙な履歴をたどる長編論考を組み合わ︑二〇一八年︑個展﹁触りがいのあるより書を始め︑高麗美術館学芸員︑中国
せ た レコ ー ド・セ ッ ト Monobirds: From 館︶
も二〇二一年初頭
犬﹂︵兵庫県立美術館︶
︒
美術学院留学を経て︑東洋書画の制作︑
Ahmedabad to Xenonからリにデンマークのレーベル TOPOS指導を行いながら︑特に運筆と筆についリース予定︒最近の主な書き物に﹁訳者て研究を行っている︒個展数回︑展覧会

192
193

17

100

vo l . 0 2

COMPOST
2021

執筆者略歴

入選入賞︒修士論文﹁円山・四条派から
近代京都画壇の運筆絵手本に至る筆法の研究 呉春・楳嶺・栖鳳を中心に﹂
︵二〇
二〇年︶
︒
﹁呉春の筆法をたどる〜︽蔬菜
図巻︾から〜﹂泉屋博古館展覧会ビデオ
上映︵二〇一八年︶︒｜
黄 治宇｜ Chiwoo Hwang
京都市立芸術大学大学院美術研究科修士
課程保存修復専攻二年︒一九九五年生まれ︒和紙︑古典紙加工を研究︒学部制作
発表 敦煌莫高窟第三窟北壁﹁千手千眼観音菩薩図﹂現状模写︵原寸︑二〇一九年︶︒修士論文 ﹁古書画における滲み止めの技術︱﹁打紙﹂および﹁黄蘗染め﹂の効果﹂︵二〇二一年︶︒

前﨑信也｜ Shinya Maezaki
京都市立芸術大学芸術資源研究センター
客員研究員︑京都女子大学生活造形学科
准教授︑立命館大学アート・リサーチセンター客員協力研究員︑大阪歴史博物館
外部研究員ほか︒滋賀県甲賀市生まれ︒
ロンドン大学アジア・アフリカ研究学院︒
博 士 課 程 修 了︒ PhD in History of Art
専門は日本文化史・東洋工芸史︒近代工芸史や茶の歴史からみるアジア各国の文化交流史が主な研究対象︒更に美術展覧会の監修や︑陶磁器を中心とする工芸品のデジタル化とデータベース構築など︑研究は多岐に渡る︒

その場限りでおこなう﹁こと﹂するものを︑対して︑
無形とは︑る﹁もの﹂として物質的に存在るように︑有形とは︑目に見え形文化財﹂という言葉に表されこれまでは︑﹁有形文化財﹂﹁無つての境界線はすでに引き直さた記号︑情報のことだ︒実はか言うまでもなくデジタル化され質的で︑非身体的な表象とは︑性が失われたかのようだ︒非物／無形という境界線はその有効つつあり︑もはやかつての有形

体的な表象に︑急速に代替され象が︑徹底的に非物質かつ非身

らかなように︑様々な芸術の表

目に見えないウイルスによっ者の持つ特定の技︶を表してい

経済的には︶切れ目なく続いて ︵ そ し て︑ そ れ を お こ な う 技 能

リズム化によって︵少なくともた︒つまり︑物質的なものを﹁有れ て い て︑ 今 や こ れ が 新 た な

去形で振り返りたかったところ

デミックの年﹁だった﹂と︑過ら﹁始まった﹂ではなく︑パンいうことだろう︒できることなのパンデミッ〇年が COVID-19
クが﹁始まった﹂年であったとておくべきは何よりも︑二〇二振り返っておくなら︑まず記し

ンターの紀要として﹁記憶﹂を

アーカイブ研究を旨とする当セ

た だ し い 一 年 だ っ た け れ ど︑らの︑有形／無形という区分が返ってみると︑そこには古くかが身を置く芸術の領域を振りころは異なるのだろう︒私たちや場所によってその意味するとわれであり︑人それぞれの立場てきている︒繰り返される﹁社とが︑あらためて明らかになっ

かつ様々な境界線が存在するこは︑まだまだ私たちの連帯を分いくように見えていた社会に形﹂になった﹁もの﹂を体系化保存する場所で︑それ以外の美術館と図書館は︑いわば﹁有いだろう︒
その見方からすると︑体的であることを意味していそれが物質的であると同時に身の﹁フィジカル﹂という言葉は︑ル﹂という単語の対義語として

ま っ た の で は な い か︒
﹁デジタの前では︑もはや﹁有形﹂なもジタル記号の徹底した﹁無形さ﹂これまでの︑いわゆるグローバ

体で意識されるようになった︒

的︑社会的な﹁距離﹂が世界全て︑ 人 間 社 会 の 物 理 的︑ 心 理﹄が発刊最初の﹃ COMPOSTされてから︑あっという間に一形﹂︑ 属 人 的 な 身 体 技 法 を﹁ 無編集後記

年が過ぎてしまった︒本当に慌形﹂︑というのが芸術におけるだが︑残念ながらまだ世界的なまり﹁無形﹂で身体的なものは︑の領域のあいだには明確な境界 ﹁ こ と ﹂︵ 声︑ 身 振 り な ど ︶︑ つ

横たわっていて︑もともと二つ美術館という芸術の体系化 │保る︒そこでは﹁有形／無形﹂の連日︑感染に関する情報が溢れ線が引かれていた︒それが知ら

無形＝身体というふうに境界線

暴だが︑そこには有形＝物質︑できる︒だとするなら︑少々乱と言われていたものは︑それがうか︒つまり︑かつて﹁無形﹂代わりつつあるのではないだろのと感じざるを得なくなってしが引かれていたと考えて構わな ﹁ 身 体 ﹂ 的 で あ る が ゆ え に︑ デ│

つの単語にまとめられてしまっ対立は﹁フィジカル﹂という一
ところが︑今日誰の目にも明な人が彫り繋いでゆく︶というの木版画で︑版木を十年間様々

そのことにはいつも慎重でなければならない︒そのような経済

株式会社ライブアートブックス

ない間に徐々に位置を変えて︑一般的な意味だと考えることが ﹁ 無 形 ﹂ な る も の と し て と っ て危機は現在進行形で︑私たちは存のプロセスからはこぼれ落ち

装丁・組版

価値への一元化から距離をおい（株式会社 大伸社）

新しい意味へと書き換えられつ

http//www.kcua.ac.jp/arc

松本久木＋納谷衣美（松本工房）

表紙アートワーク

塩見允枝子

表紙木版画彫り

桐月沙樹

表紙刷り

荒木帆乃香

大﨑 緑

していることも︑実は︑そんな

印刷・製本

﹄
る 中 に あ る が︑﹃ COMPOSTの二号目がこういう状況下で編Mail: arc@kcua.ac.jp︵石原友明︶

村上花織

会の分断﹂という言葉はその現その渦中に置かれている︒今はてきたのである︒

TEL / FAX: 075-334-2217て︑芸術に固有の価値を保持し ﹁ フ ィ ジ カ ル ﹂ な 形 式 で お 届 け

平田万葉

つあるということに今回あらた〒 610-1197 京都市西京区大枝沓掛町 13-6

ことと関係している︒

佐藤知久

集されているという記憶は︑未京都市立芸術大学芸術資源研究センターて ゆ く た め に︑ で あ る︒ こ の桐月沙樹

めて気付かされた︒

発行

かれた小さな記憶機関は︑多分

鬼頭 謙

来の読者のために残しておいてのアーカイブはデジタルの利便

COMPOST 編集委員会

野の研究者と芸術家の協働を通岡本 栞

もいいだろう︒

性なしには語れないし︑その可して︑手触りから記憶︑記憶かている︒それは︑大量の情報に能性の多くが情報技術の進化にら新たな創造へと繋がる循環運

晒される私たちの意識の変化のよってもたらされたことは確か

で︑活用しやすいリソースにす表れだとも言えるだろう︒新しだ︒それ無しには消えてしまう

動を作り出す豊かな土壌であり

い﹁無形﹂への意識の傾斜は︑マイナーな﹁記憶＝歴史化されるというデジタルアーカイブへ

インターネットの普及以来︑三ないもの﹂に価値を作り出す可たいと願っている︒この紀要が十年間止まることなく加熱し続能性がそこにはある︒しかし︑の一般的な期待があるが︑それけてきたのだが︑その世界的な同 時 に﹁ フ ィ ジ カ ル な ﹂ も のはともすれば経済的利便性＝有意識の変化に突如︑水を指しての﹁手触り﹂こそが記憶を呼び編集﹄と名付けられて︑用性の価値観へと傾きがちで︑ ﹃ COMPOST
わざわざ紙媒体︵表紙は手刷り

ブレーキをかける契機が︑この覚ます力を持っているという可 ﹁ 芸 資 研 ﹂ と い う 芸 術 大 学 に 置

2021 年 3 月 31 日発行

能性もまた忘れてはならない︒

Printed in Japan

パンデミックだったとは言えな

vo l . 02

情報技術で無形化させること

禁無断転載・複写194

いだろうか？

COMPOST﹄に戻ろう︒今日﹃ COMPOST

芸術資源研究センター紀要

vo l . 0 2

COMPOST
2021

CO MP O ST

vo l . 0 2

際教養学部教授）、加治屋健司、定金

ィスト、ファブラボ北加賀屋）、高嶋 慈、准教授）、鈴木禎宏（お茶の水女子大学

計次

相澤邦彦（兵庫県立美術館保存･修復

生活科学部准教授）、前﨑信也（芸術資グループ学芸員）、加治屋健司、田口

源研究センター客員研究員、京都女子

かおり（東海大学創造科学技術研究機

大学生活造形学科准教授）、森野彰人

日時｜ 2014 年 11 月 24 日

会場｜国立新美術館 3 階講堂

6. ほんまのところはどうなん、「アー術館学芸課長）、小林 公（兵庫県立美カイブ」〜 初心者にもわかるアー術館学芸員）、飯尾由貴子（兵庫県立

カイブ論〜

美術館企画・学芸部門マネージャー）

石原友明、加治屋健司、加須屋明子、
佐藤守弘（京都精華大学デザイン学部

日時｜ 2017 年 11 月 23 日

会場｜兵庫県立美術館ミュージアムホ教授）、林田 新（芸術資源研究センタール

ー非常勤研究員）、森村泰昌

主催｜芸術資源研究センター、國府理

日時｜ 2015 年 9 月 19 日

会場｜京都芸術センター 講堂
共催｜京都芸術センター

7. 過去の現在の未来 アーティスト、「水中エンジン」再制作プロジェクト
実行委員会、兵庫県立美術館

11. フルクサスを語る

柿沼敏江、一柳 慧（作曲家）、塩見允

学芸員、研究者が考える現代美術

枝子、建畠 晢（美術評論家、多摩美術の保存と修復大学学長）、井上明彦（美術学部教授）

山梨俊夫（国立国際美術館館長）、石演奏｜大井卓也、上中あさみ、北村千

原友明、植松由佳（国立国際美術館主絵、橋爪皓佐、山根明季子、ヤリタミ

任研究員）、金井 直（信州大学人文学部准教授）、マルティ・ルイツ（サウサコ、本学学生 12 名

日時｜ 2019 年 1 月 19 日

ンド・アーティスト、バルセロナ大学

会場｜京都市立芸術大学

美術学部研究員）、加治屋健司

大学会館交流室、大学会館ホール

会場｜国立国際美術館 B1 講堂

12. シンポジウムとコンサート「糸が日時｜ 2015 年 12 月 5 日
共催｜国立国際美術館

042

構特任講師）、中井康之（国立国際美8. メディアアートの生と転生 保存修

紡ぐ音の世界」伊藤 悟（国立民族学博物館外来研究員）、井上 航（国立民族学博物館外来

復とアーカイブの諸問題を中心に研究員）、滝 奈々子（芸術資源研究セ

石原友明、高谷史郎、加治屋健司（芸ンター非常勤研究員）、谷 正人（神戸術資源研究センター特別招聘研究員・大学）、藤野靖子（美術学部教授）、佐東京大学大学院総合文化研究科 超域

藤知久（芸術資源研究センター准教

文化科学専攻教授）、久保田晃弘（多授）、柿沼敏江、藤枝 守（九州大学芸摩美術大学美術学部教授）、畠中 実

術工学研究院教授）（NTT インターコミュニケーション・

演奏｜中川佳代子、丸田美紀、大八木

センター学芸員）、松井 茂（情報科学

幸恵、渡部志津子（十七弦筝）

芸術大学院大学准教授）、佐藤守弘

録音｜山口友寛

会場｜元崇仁小学校

会場｜京都市立芸術大学

日時｜ 2016 年 2 月 14 日（日）9. 古橋悌二《LOVERS―永遠の恋人たち》をめぐるトークイベント

阿部一直（山口情報芸術センターキュ
レーター / アーティスティック・ディ

レクター）、石谷治寛、石原友明、住

日時｜ 2019 年 2 月 16 日

大学会館交流室、大学会館ホール

13. デジタル時代の〈記憶機関〉─芸

術／大学における図書館・美術館・アーカイブ

桂 英史（東京藝術大学大学院映像研究

友文彦（キュレーター / アーツ前橋館科教授）、佐々木美緒（京都精華大学長）、高谷史郎（アーティスト）、建畠

人文学部准教授）、松山ひとみ（大阪晢（京都芸術センター館長）

中之島美術館学芸員・アーキビスト）、

日時｜ 2016 年 7 月 18 日

会場｜京都芸術センター フリースペース

10. 過去の現在の未来 2 キュレーショ
ンとコンサベーション その原理と倫理
石原友明、遠藤水城（インディペンデン
ト･キュレーター）、白石晃一（アーテ森野彰人（芸術資源研究センター所長・
美術学部教授）、佐藤知久（芸術資源
研究センター教授）

日時｜ 2020 年 11 月 28 日

会場｜（オンライン配信）

14. 富本憲吉『わが陶器造り』
Meghen M. Jones（アルフレッド大学

資料編

2021

日時｜（2021 年 2 月 3 日配信開始）

会場｜（オンライン配信）

芸術資源研究センター
スタッフ一覧
（2021 年 3 月 31 日現在）

所 長
副所長
副所長
専任研究員／教授
兼担教員
同
同
非常勤研究員
同
同
同
同
客員研究員
同
同
同
同
同
同
同
同
プロジェクト・リーダー
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
同
客員教授・特別招聘研究員
同客員教授
特別招聘研究員
同事務局
同同

森野彰人（美術学部教授）
山本 毅（音楽学部教授）
武内恵美子（日本伝統音楽研究センター准教授）
佐藤知久
石原友明（美術学部教授）
砂山太一（美術学部講師）
中井 悠（美術学部講師）
石谷治寛
高嶋 慈
滝 奈々子
竹内 直
山本 真紗子
加須屋 誠
川崎義博
紀 芝蓮
菊川亜騎
中ハシ克シゲ
林田 新
前﨑信也
牧田久美
山下晃平（美術学部非常勤講師）
彬子女王殿下石谷治寛
井上明彦（美術学部教授）
梅岡俊彦（音楽学部非常勤講師）
大西伸明（美術学部准教授）
岡田加津子（音楽学部教授）
加治屋健司
加須屋明子（美術学部教授）
菊川亜騎
佐藤知久
正垣雅子（美術学部准教授）
砂山太一
高嶋 慈
高橋 悟（美術学部教授）
高林弘実（美術学部准教授）
竹内 直
武内恵美子
中井 悠
中ハシ克シゲ畑中英二（美術学部教授）
深谷訓子（美術学部准教授）
前﨑信也
牧田久美
松尾芳樹（芸術資料館学芸員）
森野彰人
山下晃平
山本 毅
彬子女王殿下
森村泰昌
建畠 晢
塩見允枝子
加治屋健司
桐月沙樹
鬼頭 謙
岡本 栞

043

芸術資源研究センター スタッフ一覧

CO MP O ST

vo l . 0 2

27. シリーズ：トラウマとアーカイブ
vol.3 ｜このまえのドクメンタって結局なんだったのか？！

石谷治寛（芸術資源研究センター非常
勤研究員）

2019 年 12 月 17 日
28. シリーズ：トラウマとアーカイブ
vol.4 ｜ロマの進行形アーカイブとしてのちぐはぐな住居

岩谷彩子（京都大学大学院人間・環境学研究科准教授）

2020 年 2 月 18 日

29. シリーズ：デジタル時代の〈記憶機関〉vol.1 ｜デジタル時代の記憶
機関̶イントロダクション

佐藤知久

源研究センター特別招聘研究員）

1. 古橋悌二《LOVERS―永遠の恋人た

3. 美術のウラ側にあるもの

音楽美学者）

日時｜ 2016 年 7 月 9 日 -24 日

彬子女王殿下（芸術資源研究センター
客員研究員・特別招聘研究員）

教授）

2020 年 10 月 28 日（オンライン配信）
31. シリーズ：デジタル時代の〈記憶機関〉vol.3 ｜美術館の資料コレク
ションは誰のもの？

松山ひとみ（大阪中之島美術館学芸員・アーキビスト）教授）

2016 年 2 月 17 日

五十嵐太郎（東北大学大学院工学研究

3. 歴史的音源で検証するピアノ黄金2015 年 6 月 8 日

クショップ

実演を通してフルク

サスを体験しよう2015 年 6 月 16 日
6. 国際展とキュレーション 今年のヴェネチア・ビエンナーレをふまえて

建畠 晢（多摩美術大学学長、芸術資源
研究センター客員教授）

ト、ピアノ史研究家）

桂 英史（東京藝術大学大学院映像研究9. 塩見允枝子「水を演奏する」2017
塩見允枝子

永野伶実（フルート）、大内山薫（ヴァイオリン）、頼田 麗（ヴィオール）、三

教授）

共催｜東京藝術大学ファクトリーラボ

日時｜ 2017 年 11 月 21 日 -29 日

会場｜兵庫県立美術館 アトリエ 1

主催｜芸術資源研究センター、國府理

4. 京都芸大「今熊野・岡崎学舎」井上33. 360 °展覧会アーカイブ事業「ART360」の実践を通した考察
辻 勇 樹（Actual Inc. 代 表 取 締 役 ／ART360 ディレクター）
2020 年 12 月 18 日（オンライン配信）

10. 日本文化を考える〜明治の選択〜

レクチャー | 柿沼敏江、藤田隆則、竹

特別授業

塩見允枝子

からケージ、フルクサスまで〜

会場｜京都芸術センター フリースペース

ロ ナ 大 学、L'association Structures
Sonores Baschet（フランスバシェ協

3. 富本憲吉のことば

ント・パートナーズ（BMP）、バルセ会）、バシェ協会（日本）

9. 柳原銀行記念資料館 2020（令和 2）乾 由明（元兵庫陶芸美術館館長）、前﨑信也（立命館大学専門研究員）、森
野泰明（陶芸家、日本藝術院会員）、
柳原睦夫（陶芸家、大阪芸術大学名誉年度企画展 「夢の新幹線、苦闘の教授）、山本茂雄（富本憲吉文化資料

住宅建設運動〜自主映画「東九条」館館長）、森野彰人（美術学部准教授）の世界 3 〜」

日時｜ 2021 年 3 月 3 日 -31 日

会場｜京都国立近代美術館 講堂

いたアーカイブ実践研究

主催｜京都市、柳原銀行記念資料館運4. 京都市立芸術大学芸術資源研究セ

日時｜ 2018 年 2 月 7 日 -11 日

会場｜元崇仁小学校 南校舎 2F
協力｜小牧徳満（美術家）

営委員会

ンター開設記念シンポジウム

協力｜芸術資源研究センター 崇仁小井上安寿子（京舞井上流）、建畠 晢、

学校を忘れないためにセンター

門川大作（京都市長）、中村三之助（京10. 井上隆雄「インド・ラダック仏教壁

都市会議長）、金剛龍謹・宇高竜生・
宇高徳也（能楽金剛流シテ方）、京都画」資料展―井上隆雄写真資料に

市立芸術大学能楽部、藤田隆則（日本

5. Akira Otsubo「 Shadow in theHouse」
日時｜ 2018 年 3 月 22 日 -31 日

基づいたアーカイブの実践研究―

伝統音楽研究センター教授）、石原友

会場｜京都市立芸術大学 小ギャラリ

健司（芸術資源研究センター准教授・

日時｜ 2021 年 3 月 23 日 -28 日
ー及び Web サイト

明、柿沼敏江（音楽学部教授）、加治屋
専任研究員）、鷲田清一（哲学者、大2018 年 12 月 5 日、12 日

内 直（芸術資料研究センター非常勤研

会場｜京都市立芸術大学 小ギャラリー究員）、塩見允枝子企画｜高嶋 慈主催｜芸術資源研究センター 井上隆

谷大学教授）、定金計次（美術学部教11. 塩見允枝子「時間と空間に分け入演奏｜大井卓也（ヴォイス）、上中あ主催｜芸術資源研究センター

雄写真資料に基づいたアーカイブの実

授・芸術資源研究センター所長）

さみ（打楽器・ベル）、北村千絵（ヴォ彬子女王殿下る」〜フルクサス作品の演奏をとイス）、佐藤 響（チェロ）、寒川晶子（電おして〜子ピアノ・トイピアノ）、鷹阪龍哉（声2019 年 10 月 30 日

1. 横盗り物語／ヨコハマトリエンナー

12. 日本文化を考える

森村泰昌（美術家）

彬子女王殿下〜令和からまなぶ〜

2019 年 11 月 27 日、12 月 11 日明）
、橋爪皓佐（ギター）
美術｜二瓶 晃6. クロニクル京都 1990s―ダイアモ
ンズ・アー・フォーエバー、アート
スケープ、そして私は誰かと踊る

日 時 ｜ 2018 年 10 月 6 日 -2019 年 1 月

践研究

日時｜ 2014 年 年 7 月 1 日

協力｜芸術資源研究センター

会場｜京都市立芸術大学 講堂

ク文化に関する学術研究助成

5. 来たるべきアート・アーカイブ

助成｜ DNP 文化振興財団 グラフィッ

大学と美術館の役割

日時｜ 2017 年 2 月 26 日

20 日

@ KCUA

会場｜森美術館

石原友明、川口雅子（国立西洋美術館

主催｜森美術館

情報資料室長）、谷口英理（国立新美

企画｜椿 玲子（森美術館キュレータ

術館情報資料室アソシエイトフェロ

ー）
、石谷治寛

ー）
、渡部葉子（慶應義塾大学アート・

協力｜芸術資源研究センター、ブブ・センター教授）、林 道郎（上智大学国

会場｜京都市立芸術大学ギャラリー041

日時｜ 2013 年 12 月 1 日

会場｜柳原銀行記念資料館

主催｜芸術資源研究センター

2. 五線譜に書けない音の世界〜声明

日時｜ 2012 年 11 月 7 日

協力｜大阪府、万博記念公園マネジメ

伝えて』―井上隆雄写真資料に基づ隆雄写真展―もう一つの『描き歌い会場｜京都市立京都堀川音楽高等学校

2017 年 11 月 17 日

授）、篠原資明（京都大学大学院人間・

物質と記憶

下條信輔（カリフォルニア工科大学教

音響彫刻プロジェクト

企画｜山下晃平

音楽ホール

KCUA

会場｜京都市立芸術大学ギャラリー @行記念資料館橋桜子（チェンバロ）日時｜ 2015 年 10 月 18 日

2. 創造のためのアーカイブズ Part2

主催｜芸術資源研究センター、柳原銀ー非常勤研究員）、三島 郁（音楽学部

壁画の模写を通して

8. バシェ音響彫刻 特別企画展
日時｜ 2020 年 11 月 7 日 -12 月 20 日

環境学研究科教授）、建畠 晢（京都市

7. コレクションと芸術

演奏｜樋口裕子（バロック・ダンス）、

楽ホール

立芸術大学学長）、高橋 悟（美術学部

関連展示

文芸学部芸術学科専任講師）

委員会

企画｜芸術資源研究センター バシェ実行委員会、兵庫県立美術館

2015 年 10 月 7 日 , 14 日 , 21 日 , 28 日

会場｜京都市立京都堀川音楽高校 音

会場｜柳原銀行記念資料館

3. シンポジウム「過去の現在の未来 2」

非常勤講師）、赤塚健太郎（成城大学

日時｜ 2012 年 10 月 7 日

共催｜崇仁自治連合会、崇仁発信実行

主催｜京都市立芸術大学

授）、髙野裕子（芸術資源研究センタ

2016 年 12 月 8 日

2014 年 7 月 7 日

日時｜ 2016 年 11 月 12 日 -2017 年 2 月

19 日「水中エンジン」再制作プロジェクト

彬子女王殿下レに託すものデラシネ―根無しの記憶たち

レクチャー｜柿沼敏江（音楽学部教32. シリーズ：デジタル時代の〈記憶機関〉vol.4 世界劇場モデルを超2020 年 11 月 16 日（オンライン配信）

授）、加須屋明子（美術学部准教授）の記録と記憶を継承するプロジェクト

ト）を通して見る華麗なる時空間家）、加治屋健司（広島市立大学芸術

芸術資源研究センター（資料展示）

客員研究員）、髙橋耕平（アーティス

記譜

日時｜ 2020 年 3 月 20 日 -31 日

未完の歴史

森村泰昌（美術家）、塩見允枝子（音楽学部准教授）、石原友明（美術学部教学部非常勤講師）、松原 聡（ピアニス

1. バロック時代の音楽と舞踏

返りすうじん1. 創造のためのアーカイブズ Part1

主催｜京都市立芸術大学・崇仁小学校

梅岡俊彦（古典鍵盤楽器技術者、音楽レクチャーコンサート

7. 崇仁小学校展：記憶のひきだし 見

主催｜京都芸術センター（作品展示）、

企画｜林田 新（芸術資源研究センター

2020 年 11 月 13 日

ーン）
、佐藤知久

会場｜元・崇仁小学校

2015 年 7 月 23 日

彬子女王殿下シンポジウム示）、談話室（資料展示）

2. Sujin Memory Bank Project # 01

はどんな音色だった？」

8. 壁画は何をうつすのか 法隆寺金堂科教授）

藤田隆則（日本伝統音楽研究センター

期の音色「ショパンが弾いたピアノ科教授）

ち》展示・修復資料展示

会場｜京都芸術センター 講堂（作品展

4. 3.11 後に企画した展覧会とプロジ
ェクト あいちトリエンナーレ 20132020 年 11 月 10 日（オンライン配信）

えて2015 年 11 月 20 日
2. 伝統音楽における記譜について

塩見允枝子

佐々木美緒（京都精華大学人文学部准

ルチャーナ・ガリアーノ（音楽学者、2014 年 12 月 12 日

を中心に

山中 透（ミュージシャン）、シモーヌ
深雪（シャンソン歌手、ドラァグクイ

1. イタリア未来派 芸術の革命

30. シリーズ：デジタル時代の〈記憶機関〉vol.2 ｜プラットフォームと

弱さ

資料展示

2014 年 11 月 21 日

5. フルクサス パフォーマンス・ワー

呈した物理的な公共空間としてのド・ラ・マドレーヌ（アーティスト）、

講演会

塩見允枝子（音楽家、作曲家、芸術資2020 年 10 月 16 日（オンライン配信）

しての図書館の役割 コロナ禍で露040

2.［読めるものと読めないもの 2］
Artist Book をつくる

資料編

2021

建畠 晢、青木 保（国立新美術館館長）、

よりあいのまとめvo l . 0 2

CO MP O ST

体空間を平面におとしこむという意味で、ほちも含まれる―が、「状況の再経験」を通じて

とんど変わっていないと、辻勇樹氏はいう。

共通の土俵に立つことをめざしている。もちいっぽう、「360 °を記録するカメラ」は、

よりあいのまとめろん質疑応答にあったように、「映像のなか

鑑賞者の視点移動を可能にする。VR ヘッド

では自由な解釈が可能だとしても、見るべき

セット・ディスプレイをつけた鑑賞者は、記対象自体が制限されているのではないか」と録された映像のなかの、何に注目するかを身か、「VR 空間だけで満足してしまう人が増え体的に探索できる。これは、その場の状況るのでは」といった懸念はあるだろう。しかを感じること―「体験」―に近づくのではな

しそれが、「出来事の本質」とされる部分のみいか。テキスト／写真／映像など、記録者がを切り出すのではなく、「展覧会という状況」

設定した枠組みを明確にもつ記録（「framed

を丸ごと記録しようという ART360 の活動の佐藤守弘（京都精華大学デザイン学部

意義を減じることはないだろう。これからも2014 年 6 月 25 日

media」）の価値を十分認めつつも、辻氏が360 °映像に注目する理由はここにある。そひきつづき、ART360 の活動に注目していき

れはおそらくはじめて、解釈の多様性を担保たい。

する記録形式となるのではないか、というの（佐藤知久）

辻氏がディレクターをつとめるプロジェ

アーカイブ研究会の映像

クト「ART360」は、360 °の映像で展覧会や記録は「京都市立芸術大

パフォーマンスを記録する公益事業として、

学芸術資源研究センター

2018 年にはじまった。運営の母体は、「次代YouTube チャンネル」でを担う創造者への支援事業や芸術文化活動にご覧いただけます。

関する普及活動を通じてよりよい未来の創造を目指す」公益財団法人の西枝財団である。
記録対象となる展覧会やパフォーマンス
は、3 名 の 有 識 者 委 員 会 に よ っ て 選 択 さ れる。 選 ば れ た 展 覧 会 は、8K の 360 °カ メ ラ（Insta360 TITAN）、 空 間 オ ー デ ィ オ 用 の マ
イク、遠隔操作可能なドリーなどを用いて、360 °のステレオ（立体）映像で記録される。
すでに 24 本の 360 °映像がウェブサイトに公開され、これからも年間 12 ずつ記録されていく予定だという。
記録活動に加え、配信や利活用、共有技記録映画『スカラ＝ニスカラ バリの音と陶酔の共鳴』上映 + レクチ

アーカイブ研究会

ャー」

1. 写真とアーカイブ

春日 聡（美術家、映像・音響作家、映旅行写真、鉄道写真を例として教授）

2. それってテクノロジーと何の関係があるの？

バーバラ・ロンドン（キュレーター）

3. 記憶／記録／価値

ミュージアムとアーカイブの狭間で

平芳幸浩（京都工芸繊維大学美術工芸
資料館准教授）フォーム（「PLACE」）も開発中である。将来を組み合わせた、動的な記録技術の実装も検討しているという。

ART360 は、展覧会を直接経験した人たちと、そうでない人たち―そこには未来の人た

田村友一郎（アーティスト）、服部浩

11. 歴史をかきまわすアーカイブ

2018 年 1 月 11 日

2016 年 1 月 18 日

12. 不完全なアーカイブは未来のプロ

21. コミュニティ・アーカイブをつく
ろう ! せんだいメディアテーク「3がつ 11 にちをわすれないために

奥村雄樹（アーティスト、翻訳家）

甲斐賢治（せんだいメディアテーク ア

ジェクトを準備する2016 年 2 月 23 日

13. インターローカルなアーカイブの可能性

川俣 正（美術家）之（キュレーター）

センター」奮闘記

ーティスティック・ディレクター）、
北野 央（公益財団法人仙台市市民文化
事業団 主事）、佐藤知久

2018 年 9 月 28 日

14. ものが要請するとき加速する

田中 純（東京大学大学院総合文化研究2016 年 10 月 27 日

2018 年 10 月 4 日

2014 年 10 月 31 日

15. アール・ブラウン音楽財団―理念、

23. 日 本 の 録 音 史（1860 年 代 ~1920

5. アーティストはいつしか作品を作る

トーマス・フィヒター（アール・ブラ

細川周平（国際日本文化研究センター

ウン音楽財団ディレクター）

2016 年 11 月 30 日

教授）
、古川綾子（国際日本文化研究田中功起（アーティスト）

イヴに眠る『思考のイメージ』科教授）のをやめ、資料を作り始めている

2014 年 12 月 8 日

6. チェルノブイリ ダークツーリズムの実践から

東 浩紀（思想家・作家）

2014 年 12 月 17 日

藤井 光（映画監督・美術家）

的には、3D スキャニングの技術と 360 °映像

制作過程とその背景の思考について2015 年 12 月 8 日

4. ダイアグラムと発見の論理 アーカ

ルに行った人たちと、そうでない人たちが意

賞者が切り替えながら見るためのプラット

20. Week End / End Game: 展覧会の2016 年 7 月 22 日

7. 映画『ASAHIZA 人間は、どこへ行

開催したり、多点同時撮影された対象を、鑑究員）

2017 年 12 月 9 日

2014 年 9 月 30 日

術の開発にも力を入れている。その場にリア
見交換や議論をおこなう場（「展覧観測」）を

像人類学研究者）

黒ダライ児（戦後日本前衛美術研究家）

2014 年 8 月 2 日

である。

038

資料編

2021

く』上映＋トーク2015 年 1 月 19 日

8. 唯一のひとつを集積すること
笠原恵実子（作家）2015 年 4 月 24 日

9. 文化の領野と作品の領野 アーティ
ファクトとしての視覚文化

石岡良治（批評家）

2015 年 10 月 23 日

10. 映像民族誌とアーカイヴの可能性

木村友紀（美術家）

記録、プロジェクトとアクティビティー

16. IT IS DIFFICULT

アルフレッド・ジャー（アーティスト、
建築家、映像作家）

2017 年 4 月 25 日

17. エイズ・ポスター・プロジェクトを振り返る

小山田 徹（美術学部教授）、佐藤知久（芸術資源研究センター准教授）、ブブ・
ド・ラ・マドレーヌ（美術家）2017 年 5 月 17 日
18. 5 叉路

22. NETTING AIR FROM THE LOWLAND 空を編む―低い土地から
渡部睦子（アーティスト）

ライブ・パフォーマンス | MAMIUMU

039

年代）

センター助教）2018 年 10 月 11 日

24. 特集展示「鈴木昭男 音と場の探究」をめぐって奥村一郎（和歌山県立近代美術館学芸員）、鈴木昭男（サウンド・アーティスト）2018 年 12 月 16 日
25. シリーズ：トラウマとアーカイブ
vol.1 ｜《シャンデリア》自作を語る―近代歴史の中で生き残った人々の話から裵 相順（美術作家）

前田岳究（アーティスト）

2019 年 10 月 8 日

19. 1960 〜 70 年代に見られる芸術表

26. シリーズ：トラウマとアーカイブ
vol.2 ｜ parallax（視差）―「向こ2017 年 6 月 21 日

現の研究拠点形成と資料アーカイ
ブの構築

伊村靖子（情報科学芸術大学院大学［IAMAS］講師、国立新美術館客員研う側」から日本を見る

高嶋 慈（芸術資源研究センター非常勤研究員）

2019 年 10 月 24 日

よりあいのまとめvo l . 0 2

CO MP O ST

資料編

2021

このように現代の図書館像は多様化してい第 31 回アーカイブ研究会

第 32 回アーカイブ研究会

的〉という異なる時間軸に属するふたつの役

・・れた「法」なのか。行動原理としての市場性

割から整理する。〈共時的役割〉とは、「同時美術館の資料コレクションは誰のもの？

世界劇場モデルを超えてなのか。それとも、環境管理型権力に通じる

講師：松山ひとみ（大阪中之島美術館／学芸員・講師：桂英史（東京藝術大学大学院映像研究科／

代の社会における知識・情報・コミュニケー
ションの媒介機関」としての図書館の役割（場

き問いが提起される。それは社会的に統一さ可能性をもつ「アーキテクチャ」か。あるい所としての機能）であり、〈通時的役割〉とは、

アーキビスト）

メディア研究、図書館情報学）

は相互的に醸成される規範なのか。
第四に、アーカイブにおける「財」とは何2020 年 11 月 10 日｜オンライン配信

2020 年 11 月 16 日｜オンライン配信

置」としての図書館の役割である（記憶機関松山ひとみ氏は美術館の資料コレクションのアーカイブとは単なる資料の集積ではな

うな仕組みによってつくられ、管理・調整さとしての機能）。そしてどれほど情報を伝達

観点から発表を行った。これまで美術館は所蔵

く、資料を提供するシステムや物的・人的資れるのか。たとえ物資が豊富に存在しても、するやり方が変わっても、さまざまな資源をしている資料を主に展覧会や論文で公開してき源をふくめた組織である。したがってアーカ

それを幸福や自由に変換する能力には、社会整理して検索可能な形にし、利用者が必要なたが、2022 年開館予定の大阪中之島美術館でイブについては、どのような組織や資源（人や個人間で差があると主張した経済学者、ア

資源にたどりつくことを助ける専門職者がいは、利用者による閲覧の制度を整備し海外の研や棚やコンピュータや建物…）によって運営

マルティア・センの議論を引用しつつ、アーる。そうした人的資源によって、これらの機究者にも活用されるよう、情報発信を行うことされ、どのような「システム」によって支えカイブの〈財としての活用法〉を検討すべき能が支えられている記憶機関、それが図書館を基本方針に定めている。美術館がこうした方られているかを考えねばならない―そう、桂ではないか。

なのだと佐々木氏は指摘する。

針を打ち出すのは中之島美術館が先駆で、国内

英史氏はいう。

「記録の保存と累積によって、世代間を通じた文化の継承と発展に寄与する社会的記憶装

036の『CODE』（2000）を参照しつつ、検討すべ

るが、それを佐々木氏は、〈共時的〉と〈通時か。アーカイブされた資料が何らかの価値をもつ「財」であるならば、その価値はどのよ

最後に桂氏は、現在開発中の、映像コン

まとめるならば、大学図書館とは、大学ごには明確なノウハウがないため、主に北米の情第一に、アーカイブは、どのような公共性

テンツの上映権と公衆送信権の売買システムとに特色ある資源を蓄積し、それを教育・学報を参照しながら進めてきた。国内では全国美と関係をもつのか。それは功利主義的な公共（追求権の行使を可能にし、映像活用の記録

術資源として活用しつつ、その成果をさらに術館会議によって、資料の所在情報をまず共有性なのか、それとも個々人それぞれに異なるにもなる）「ACIETA」を紹介しながら、ものが蓄積して発信・公開するための、媒介機関／する試みが先ごろ行われ、美術館全体で資料を効用にかかわる自由主義的な公共性なのか。

つくられるごちゃごちゃとした現場と、アー

社会的記憶装置となる。芸術大学について言活用する機運が高まっている。

あるいは、市場経済の欠陥を是正する福祉・カイブとが一体化した組織の可能性について

厚生主義的な観点からみた公共性なのか。

語った。整然と分類された秩序の美しさだけ

えば、これからの芸術大学の図書館とは、大美術館に関わる資料には、機関に関わる資学の中にあるさまざまな組織が、それぞれに料と、作品や作家に付随する収集アーカイブ

第二に、アーカイブは、どのようなイデオではない、ローカルなマイクロアーカイブの深めてきた文化芸術資源を広く集約していく

ズがあるが、収集資料の受入れのプロセスがロギー（あるいは思想）に支えられているの美しさ―現場で発生したもののありようにつ一種のプラットフォームになるだろう。学内

具体的に説明された。管理番号の付与、資料か。その近代的な起源のひとつは、フランセ

いて自分たちで決め、それが共有され組織化

組織それぞれの「深さ」を連携させ、広がり群の特徴と目的を決める作業指針の策定、資ス・イエイツが『世界劇場』（1969）で述べたされることから生じる美しさもあるのだ、と。

を持たせることで、大学としての特色ある文料に付随する各種のメタデータを国際標準化

ルネサンス期ヨーロッパにある。そこでは神（佐藤知久）

化芸術資源としてまとめていくことができるされた基準に沿って付与していくが、カタロ

秘主義と科学が同居し、世界全体についてののではないか。佐々木氏はそう提案して、発グ化するまでの注意点などを、アーカイブ担

知識を得ることができるという思想から生じ表を締めくくった。

当者は、予算や人出、需要に応じて決めていたさまざまな「知」が、書物や図表や演劇と質疑応答では、検索のためのメタデータ記

くことになる。必ずしも収蔵作品に関わらなして、物理的・建築的空間に具現化されてい・述に関する中央集権性の問題や、図書館の使い美術関連資料であっても、新たな創作のたた。図書館や劇場は、こうした思想を強化す

360°展覧会アーカイブ事業

命を大学全体で共有することの重要性などにめに閲覧されることがあり、情報資源をさらる一種の記憶装置として機能する。この全能ついて議論が行われた。

なる価値創出へ還元する可能性を秘めてい的な思想―桂氏はそれを「世界劇場モデル」

る。

と呼ぶ―を、これからのアーカイブも継承し（佐藤知久）

後半の討議では、作品と資料の曖昧なものていくのか。

037

第 33 回アーカイブ研究会「ART360」の実践を通した考察
講師：辻勇樹（Actual Inc. 代表取締役 ／ ART360
ディレクター）2020 年 12 月 18 日｜オンライン配信

や、作品の評価や保存には関わらない周縁的第三に、アーカイブは、どんな秩序に沿っな活動の資料保管の意義、アーティストが独て提示されるのか。アーカイブ資料は分類と自に分類した資料群の寄贈の可能性、研究者

整理をほどこされ、一定の秩序を備えた資料

時空間を記録して残す方法は、この数百年やアーティストによる利活用の可能性も含め体として並べられる。その配列し秩序化する

間、基本的には変わっていないのではないか。

て、いかに美術館のアーカイブを社会に開か論理―桂氏はそれを「棚の論理」と呼ぶ―自絵画から高精細なデジタル映像に至るまで、れた場所にできるかが議論された。

体は、どのように構成されるのか。レッシグ

視覚的な記録の形式は、ある視点から見た立（石谷治寛）
2020 年度活動報告 ｜ アーカイブ研究会

CO MP O ST

vo l . 0 2て、その実践を動画配信プラットフォーム

YouTube で配信する作業も進めている。アー
カイブ作成のプロセスを、ゲスト参加のヴィ

アーカイブ研究会

が、系列的にモノが蓄積されてきた履歴に潜

芸資研では、2020 年の秋から冬にかけ、「芸

デオログとして定期的に発信することで、遠術」「大学」「記憶機関 memory institutions」

隔での参加も含めたアーカイブの方法を模索を主題とする連続研究会とシンポジウムを開することが、本プロジェクトの目的となる。

催した。

失敗もともなう具体的な実践を通して、その「記憶機関 memory institutions」とは、過新たな可能性を模索したい。

去の出来事に関する記憶や記録を、未来へ向（石谷治寛）

資料編

2021

第 29 回アーカイブ研究会

りこみながら、その物質性を新たな創造につ・

なげることにあるのだという。芸術大学の図

デジタル時代の〈記憶機関 memory

書館・博物館・アーカイブの連携の可能性を

institutions〉―イントロダクション

本研究会では探っていく。
（石谷治寛）

講師：佐藤知久2020 年 10 月 16 日｜オンライン配信

第 30 回アーカイブ研究会

けて継承するための社会的・文化的な機関や制度を指すことばである。具体的には〈図書佐藤知久氏は、5 日にわたる研究会とシン館〉〈ミュージアム（博物館・美術館）〉〈アーカ

ポジウムの前提となるイントロダクションにプラットフォームとしての図書館の役割録を残すプロジェクトのコロナ禍で露呈した物理的な公共空間としての弱さ

沓掛キャンパスの写真記

イブ〉、さらには〈ギャラリー〉なども、現在ついて説明した。図書館、博物館、アーカイ

YouTube チャンネルを開

そして過去の活動や経験を現在と未来に伝え

ブは、それぞれ携わる人々の専門性によっ設しました。ウェブサイト

るための〈記憶機関〉と見なすことができる。

て、見えない壁があるように思えるが、文化から写真の投稿と過去の本企画は、これからの芸術にとって、ある資源を扱うという点に関して共通の特性があ動画をご覧いただけます。

いはこれからの芸術をつくる人材を育てる芸

り、過去の記録を扱う施設や機関の総称とし術大学にとって、記憶機関はどのようなものて「記憶機関」という言葉を使うことによっであるべきか？について、具体的に考えてみて、その垣根を崩して議論できる利点がある

ようという試みである。

という。あわせて 2023 年の京都市立芸術大034

・

講師：佐々木美緒（京都精華大学人文学部／
図書館情報学・図書館員養成）

2020 年 10 月 28 日｜オンライン配信
佐々木美緒氏の発表は、「図書館とは何か」という問いからはじまった。

近年あらゆることがらのデジタル化が展開

学の移転を契機に、従来の付属施設の担う役

日本では、各種図書館それぞれのあり方が、し、記憶機関のあり方だけでなく、私たちの割を捉え直して、新たに連関させる機構の構

関連する法令によって定められている。大記憶やコミュニケーションのあり方も大きく想が進められていることも説明された。これ

学図書館のばあい、「大学設置基準」（文部省

変化した。新しい技術の実装により、知識をからの芸術や芸術大学にとって記憶機関はど

省令、1956 年）がそれにあたる。近年では、蓄積する基盤としてのインターネットがひとのようなものでありうるべきか？という問い

情報公開（レポジトリやオープンアクセスなつの巨大な記憶機関となりつつある。図書館が本企画の大きなテーマである。

ど）、学習支援（ラーニング・コモンズ）、学や学術資源は続々と電子化され、オンライン

佐藤氏はデジタル時代に記憶機関がいかに

内外の他機関との連携（MLA 連携）などの諸のギャラリーやミュージアムも出現している。

変化してきたか、そのとき、図書館がどのよ機能も求められている。けれども、各大学固

しかし他方では、長期間の保存に耐える物

うな場所として捉え直されているか、そして有の使命に沿って、必要な資料を系統的に蓄質的記録や、人間が交流し、協働し、共に創芸術大学において記憶機関がどういう役割を積し、教育研究に役立てる場所という図書館

造的な活動に従事する物理的空間を再評価す

果たせるか、事例の紹介と問題提起を行っのあり方そのものは変わっていないと、佐々る動きもある。COVID-19 の影響下で、ますた。たとえばジョージア工科大学の改装され木氏はいう。

ますデジタル - 分散 - 協働的な生活様式が編みた図書館のように、ストレージは外部にある

一方で前回の研究会同様、交流やコラボ

出されていくなか、「手応えのある物質を共書物のない図書館が開設されている。この場

レーションなど、さまざまな活動のための場

有する、開かれた物理的な公共空間」として合、デジタル知識へのアクセスを担保するの所として図書館が注目されていることを佐々の図書館、ミュージアム、ギャラリー、アーが図書館の役割となる。というのも北米での木氏も指摘する。たとえば近畿大学の「アカカイブなどの意義があらためて問われる。

公共図書館の役割は、「市民社会の情報イン。ラーニ
デミックシアター」（2017 年開設）

記憶を継承し、次世代の創造活動を支え

フラストラクチャー」であり、教養に資する

ング・コモンズ、産学連携、国際交流などの・「京都工芸アーカイブ」の活動は本編 106 頁を参照。

るインフラストラクチャーとしての記憶機関だけでなく、何らかのアクションを促すため

ための専門施設をつなぐ「あいだ」の空間に、は、今後どのようなものとなっていくのだろの場所だと捉えられているからである。他方

松岡正剛氏が監修した「近大 INDEX」と呼ば・お休み中のプロジェクト「戦後日本美術のオーラル・ヒストリー」「原版と銅版画作品のアーカイブ」「感覚のアーキペラゴ」「京都・近代絵画の記憶」

うか。そして人びとは、そこでどのように他で日本の公共図書館の役割は、教養の提供のれる独自の分類法に沿って配架された、マン者の記憶や経験をたどり、何を経験していく

場から地域づくりの核となるものに変わってガをふくむ数万冊の書物がならぶ。そこは文のか。さまざまな方々とともに考察した。

いった歴史がある。芸術大学の図書館はテキ

字通り、学生が行き交い議論する場所になっストベースの調査の場所だと考えられがちだている。

（佐藤知久）

035

2020 年度活動報告 ｜ アーカイブ研究会

CO MP O ST

vo l . 0 2

映像配信のアーカイブ実験室

シャルディスタンスとウェブ・ミーティングてひとつの配信番組が出来上がる。配信中パ

グクイーンは過去に歌われた音源にあわせが、かつての日常を置き換えて、常態化したフォーマーやスタッフたちは緊張感をもってて、口パクでその身体性を同期させることに非常事態として私たちが直面している日常でそれぞれの役割を粛々とこなすが、3 時間のよって、現在の時間のなかに生き生きとした2020 年はアーカイブとライブ性についてある。管理社会や監視資本主義の強化という配信を終えた後の充実感は、5 月半ばまでの情動のイリュージョンを創り出す。アーカイ再考する時間をもたらしたことが、本プロネガティブな展望があるとはいえ、他方で、一月の外出自粛期間中に何が失われたかといブ資料の展示が、鑑賞者の非同期的な想起をジェクトを立ち上げた経緯につながってい

慣習的な業務形態の見直しや通勤時間の短うことを実感させられた。それは、共同作業

通した論争の空間や批評的思考を育むのに対る。プロジェクトの概要について述べる前に、

縮は、私的な生活環境に注意を向け直すポジの現場で生まれる相互的な信頼だろう。そのして、ライブ配信は、アーカイブ資料のいわ簡単に振り返っておきたい。

ティブな余白をも生みだしたかもしれない。

後も数回のクラブイベントを手伝うことになばリップシンクの可能性を示しているように2016 年 か ら 2019 年 ま で に、 石 谷 は AIDS

感染予防の観点から飲食店の夜間営業が制り、その都度のイベントでは異なる工夫がこ思える。投影した映像は主に 1990 年前後に危機の時代の芸術実践についてのアーカイブ

限されただけでなく、制限の対象が、劇場なされた。言及したい事柄はいろいろあるが、撮影された一時期の映像素材が中心となったに携わってきた。さまざまな過去の映像・写やライブハウスやダンスクラブなどにもおよ

ここではとりわけ 7 月 12 日にメトロから配が、事前準備のために映像素材を編集する必真資料のデジタル化、開催されるイベントのんだのは、ライブイベントを生業としている

写真・映像記録などを行うなかで、森美術信された故・古橋悌二生誕祭 LOVERS 60

要があった。大容量のデータのシェアとプレ

人々にとっては大きな試練になった。ライブ

Teiji Lovers Birthday Bash について述べておビュー確認のために NAS を使ったクラウドス

館や京都精華大学の展覧会での関連イベント

配信は、その緊急の代替として行われるようきたい。

トレージが活躍したのだが、一連の共同作業

での映像や字幕の作成なども手伝いながら、になった。

アーカイブの作業や資料展示の実践を進めてきた。多くの当事者にとって集中して取り組

032

資料編

2021

クラブメトロで毎月第 4 金曜日に行われているドラァグクイーン・パーティー Diamonds

本イベントは 2020 年で第 5 回目をむかえのためのデータサーバーから素材の編集、そたが、今回は観客人数制限のうえでのオン

して配信までのワークフローを効率化するた

ライン配信を、音楽面で古橋氏とコラボレーめの仕組みの構築も重要である。

むべき課題は、過去の出来事の整理よりも、Are Forever が、5 月 29 日に予定されていたターだった山中透氏を中心に、パフォーマー

本プロジェクトはそうした実践を通してラ

現在の活動にある。ライブイベントにとっパーティーを初のライブ配信で行うことに決の砂山典子氏、ブブ・ド・ラ・マドレーヌ氏

イブハウスから芸術資源研究センターへと、て、映像記録をパッケージ化する目的がなけめた際に、上記のアーカイブ・プロジェクト

らとともに行うことになった。私はアーカイ

ストリーミング配信のノウハウを移植するこ

れば、記録やアーカイブは副次的なものに過での経緯から、映像面での簡単な助力をす

ブからの編集素材の送り出しを担当した。映とを通して、写真や動画などのアーカイブ映ぎず、照明のあたる舞台の傍らで偶発的になることになった。密を軽減するために現場

像はパフォーマーの背後のスクリーンに映さ像をライブ性を持ったかたちで配信することされる残余に過ぎない。パフォーマーの動きに参加できないクイーンが自室で撮影した

れ、その様子を撮影した映像が配信される。

による、新たなアーカイブ活用の可能性を模に観者が反応し、それに応えてパフォーマー

パフォーマンスの映像を編集し、そのブループログラムと音楽の流れのアイデアは山中氏

索するものである。
「実験室」と名付けているはフィードバックの渦をいっそう激しくかき

バックの背景を舞台の映像と合成する、パによって組まれ、The OK GIRLS の新作映像のは芸資研のカフェスペースも含めたオフィ

混ぜていく。そうしたフィードバックの渦がフォーマーの登場にあわせて名前を画面に表のほか、これまで公開されたことのないダム

スを配信スタジオも含む新たな実験の場としライブイベントの一回限りの体験を生み出し示させる、といった簡単な作業である。必要

タイプ海外公演時の記録映像に、山中氏の解て再構想することも含まれているからだ。9てきたと言えるが、すでにソーシャルメディ

に迫られてとはいえ、ライブパフォーマンス

説と二人が共作した音楽が加えられた。ダン

月からコロナ禍での遠隔メディアの活用を芸

アの浸透は、そのフィードバックを身体言語に合わせてリアルタイムに複数のカメラ映像

スタイム時には、DJ 南琢也氏の選曲にあわせ

資研での研究活動に活かす方策が模索されから切り離し、写真や映像のシェア、テクス

やフッテージを切り替えて配信するためのノて過去のクラブイベントのフッテージが組みた。配信には特に専門的な技能はいらない。

ティングやソーシャルボタンに置き換えはじ

ウハウは身近になり、ライブ・スイッチャー

合わされる。最後は山中透氏によるミニコン

数人のチームがあれば気軽に複数のカメラとめていた。

の安価な機材（ATEM Mini など）やオープン

サートで締めくくられた。スクリーンに投影

コンピュータからの HDMI 入力を切り替え合

される過去のダンスフロアのイメージにイベ成して配信することのできる環境として芸新型コロナウィルスによる感染予防として

ソースのストリーミング・ソフトウェア（OBSのソーシャルディスタンスは、その置き換え

Studio）を使うための Tips が流通しはじめてント時に訪れた観客が踊る映像が重ねられ、資研を利用できる。2020 年度のアーカイブを強化したに過ぎないと言える。近接や接いた。クラブメトロでも、運営するスタッフ

そこに古橋悌二／ミス・グロリアスの姿が現研究会は、従来の研究会を、ライブ配信とオ触による身体言語、ひとつの場所をシェアらによって手探りで配信のための方法が模索われる。また、公演のバックヤードを記録しンデマンドの記録映像で発信する端緒となっすることで生み出される安心感は掘り崩さされていた。現場でパフォーマーのために DJた映像は古橋悌二氏が手持ちで撮影した長回た。これまでも研究会の記録映像のマルチカ

れ、個々人を小部屋に分断し、監視のテクノが流す音と、ストリーミングで配信される音しの映像である。それによって、その視野とメラ編集を行ってきたが、今後はリアルタイ

ロジーを通して規律訓育するという近代以のボリュームは細心の注意を払いながら調整

身体性が亡霊のように立ち上がってくるよう

ムで編集された映像を記録できる。

来の独房化のプロジェクトの完遂であり（公される。楽曲のイントロやリズムに合わせて、に感じられた。過去のアーカイブ映像や資料

他方で、学内特別研究助成で進められて

衆衛生は社会的安全を確立する近代のテクノ用意していた映像素材を再生する。複数のカが、現在進行形の状況のなかでプレゼンテー

いる、2023 年の移転までに沓掛キャンパス

ロジーとともに発展してきた）、孤立と分離メラで撮影された映像や素材はスイッチャー

ションされるとき、複数の視点や時間が、現の写真データベースを参加とシェアを通しのスペクタクルの徹底であり、これこそソーを使って切り替えられたり合成されたりし在の時間に折り重ねられ合成される。ドラァて積み上げていくというプロジェクトにおい033

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

E9 アートカレッジ第 0 回公演「世界が平和でありますように」
撮影：佐古晴弘

た。作り手の方針、作品の特性などにより、リソースの問題以外にも、そもそも記録方いであることを考えると、既存の劇場においアーカイブとして保管されなかった資料もあ法が現時点のもので良いのかという問題がて一般の観客を相手にしているように見えるる。上演作品以外の対談やレクチャーなどのある。それは一方では、現在のフォーマット

作品の多くでも、じつは同じ問題を抱えていイベントも劇場で起こった出来事として可能について最適化・修正すべき点（たとえば定ることが見えてくる。

なかぎりアーカイブ化に努めた。

点撮影では取りこぼす要素が必ずあるため検じっさいこのような問題は、THEATRE E9

記録映像に関して、学生スタッフによる撮討の余地がある、など）に関わるが、現在のKYOTO で公演を行なったあと、自分の記録

影の場合は、劇場の客席奥中央から定点カメ

フォーマットをそれじたい考え直すことも議がどのように扱われるのかについて話したい

ラで舞台全体を撮影した。カット割りなどは論されている。すなわちすべての公演に関しという申し出をしてきた山下残さんと 10 月

せず、全編一本で撮影を行なった。作品の舞て、その個別の内容にかかわらずおしなべてに行なった議論のなかでも噴出した。そこで台構成などによっては、カメラ 2 台を使用しひとつのフォーマットに沿ってデータを蓄積

出てきたアイデアのひとつに、「再演」といた。使用機材については、カメラは当初ハンしていくことが果たして本プロジェクトが主う観点から記録の問題を捉え直すというアプ

ディカム（HDR-CX630V）を使用していたが、眼に置くべきことなのか、という最初のミー

ローチがある。
「再演」ということを念頭にハンディカムでは記録の質が不十分であるとティングから浮上していた問題である。もちおけば、資料の選択（や排除）を含めて、そ判 断 し、SONY α6400 に 変 更 し た。 変 更 後ろんフォーマットを定めることによって、そもそもなにを「作品」とみなすのかという作のカメラのスペックとしては 4K での撮影ものつどの公演内容に左右されることなく、流品の本質についてのそれじたいパフォーマ可能だが、ストレージの問題もあり、現在はれ作業的にアーカイブ化を進めることができ

ティブな反省（と決断）が作り手側やアーカ

HD で撮影を行っている。撮影された映像はるため、人員リソースの不足とも考え合わせ

イブ側に求められるだろう。山下さんとの議

劇場事務所にある HDD に保管する方法をとっ

ると、効率という点においては最適な手段で論のなかでは、こうした考えの延長として、た。写真、フライヤーデータ、テキストデー

あるようにも思われる。しかし、個々の作品

THEATRE E9 KYOTO において「再演」をテー

タ、図面についても、カンパニーから提供さ内容に応じた記録方法を模索する方が、作りマにするシリーズ公演（ある作品を複数の別れた資料を整理した上で、映像と同じく HDD

手にとってより刺激的であり、またアーカイの作り手が再演する、それを伝言ゲーム的に者にとっての資料としての観点など、はじめに保管していった。このようなフォーマット

ブ学にとっても常に新しいアーカイブのモデ

つなげる、など）を企画することも話し合わから複数の関心の絡み合いがあり、ミーティ

で 2020 年 1 月から 12 月にかけて 34 公演の記

ルを考えつづけることで研究が活性化されるれた。以上のようなプロジェクト全体の関心

ング時にはさまざまな方法が挙げられた。そ録がとられ、アーカイブ化された。

のではないだろうか。別の言い方をすれば、を現場におけるリソース不足とどのようにう

現在の方法ではまず「作品」があり、それとまく折り合わせていくかが、今後最大の課題

は切り離された形で「記録」が考えられていになると思われる。

あごうさとし「ペンテジレーア」撮影：金サジ

030

資料編

2021

の上で、すべての上演作品の記録を均一に記録・蓄積していくことを目指すという劇場側

今後の課題（現場より）の意向を踏まえ、どういう作品が、いつ、ど

今後増え続ける映像を保管するストレーのように上演されていたのか、というデータ

ジ・スペースをどうするかが大きな問題とし的な意味での記録を揃えることをとりあえずてある。現状は HDD へデータを保管している

皮肉なことに、作品と記録の未分化性をめ

THEATRE E9 KYOTO の運営団体であるアーの目標にかかげることにした。

が、果たしてその方法が最適かどうかはまだ

ぐる問いは、コロナ禍にともなって多くの作

ツシード京都が、京都市の「京都駅東南部エるが、そもそも作品と作品の記録とはそれほど明確に分けられるものなのだろうか。

余波・対外的活動

具体的な方法としては、劇場で上演される

検証しきれていない。データ量やデータ形式、り手が余儀なくされた作品形態の変化によっ

リア活性化方針」にもとづいた機運醸成事業

それぞれの演目に対して、以下の資料の提供

保管方法など、持続性への検討はひきつづきて、より際立ってきているように思える。たを受託し、「映像でつづる東九条 2020-2021」

を各カンパニーに依頼した：必要となる。

とえば劇場側とのミーティングで話し合われというイベントを開催することになった。そ・記録映像（カンパニーが独自に撮ったもの、

またアーカイブ作業の人員確保も課題のひ

たひとつの例として、「演劇作品」を特定の送のため 12 月初頭に、このイベントで作成しあるいは学生スタッフによる定点撮影をカ

とつである。現状では、撮影作業をのぞくカ

り先に郵送するメール演劇という試みがあるた映像作品を、劇場上演される公演と同じよンパニー側が選択）

ンパニーへの許可取り、提供されたデータのが、このように既存の劇場において一般の観

うにアーカイブの対象としたいという協力要

・公演の記録写真 10 枚程度

保存作業などは、劇場事務所のスタッフが公客を相手とするのではないパフォーマンスに請を受けた。このような形で、外部のイベン・フライヤーデータ

演準備の一環として行なっている。どれもそおいては、データ的な記録がそもそもとれな

トとも接点を結びながら、固有の劇場のあり・台本等、内容に関わるテキストデータ

れぞれは小さな作業だが、毎週行なわれる公いことだけでなく、そもそもなにを記録とみ方にできるかぎり即しつつ、パフォーマンス

・舞台美術、照明、音響等テクニカルに関わ演の対応に追われながらの仕事であるため、なすのかが問題となる。そしてなにを記録と作品のアーカイブをめぐる思考一般にも示唆

通常業務を多少なりとも圧迫している。

みなすかという問いの背後に構えるのが、そを与えるような実践的研究をひきつづき展開

もそもなんのために記録を残すのかというパしていきたい。

る図面
これらのうち、カンパニー側の許可がでた資料のみをアーカイブとして蓄積していっ今後の課題（プロジェクト全体として）フォーマティブな（作品の効果に関わる）問031（中井 悠）

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

資料編

2021

も、今回の収穫である。

THEATER E9 KYOTO 上映作品アーカイブ

今回はまず蓄音器の説明を兼ねて、同じ曲
での CD と SP レコードの聴き比べを行い、90

本研究プロジェクトは、東九条に 2019 年

年前の録音の情報量の豊かさを提示した。そレクチャーの様子

6 月にオープンした THEATRE E9 KYOTO で上ノの外見や構造を、内部写真も含めて紹介し演される舞台芸術を記録し、後世に残していた。初期のワルシャワ時代に弾いたと思われ

くアーカイブを作成することを目的として今るウィーン式メカニックのピアノは、まだ鉄年はじめられた。また単に外部の研究機関

骨等の補強も無く小さな皮巻きハンマーで低として粛々とアーカイブを構築するのではな

アノからかけ離れた音色になっている物も多い張力の弦を叩く構造で、音量は余り大きくく、THEATRE E9 KYOTO の固有性を考慮にいく、信頼性が疑われる場合も見受けられる。

ない代わりに軽妙で繊細な表現が得意であっれた上演記録の方法論と仕組みづくりを劇場

そこで我々は、ショパンの教えを引き継ぐ直た。パリ時代のエラール、プレイエルというと共同で行なうところに特色がある。そして系の弟子の歴史的録音を使ってショパン本来

フランス製のイングリッシュ式メカニックのそのような共同作業を踏まえながら、3 年後の演奏スタイルや音色を推測するという、新ピアノは鉄骨で補強され、強い張力の弦を大には劇場のみで自律的にアーカイブを続けてたな方法を提案したい。19 世紀後半に活動

きなハンマーで叩く構造となり強靭な音色といける環境を整えていくことを最終的な目標していたショパンの直弟子達の演奏は、残念音量を得る事が出来たので、晩年のショパとして据えている。

ながら録音では残っていないが、まだ継承

ンはこのフランス製ピアノを愛用し続けた。

された演奏スタイルが色濃く残る孫弟子達のショパンの孫弟子達もこのフランス製のピア

録音は幸い多く残されている。現在は CD や

蓄音機

以上のような見込みのもと、昨年度末から
劇場側とのミーティングや学生スタッフの選ノを始め、現代とはかなりキャラクターが違た演奏を聴くと、直系の弟子でなくてもその抜など準備作業を進めてきたが、開始早々コ

YouTube 等によりその演奏に触れる事も出来う 20 世紀初頭のピアノを演奏して録音して演奏スタイルを濃厚に引き継ぐ者がいた事がロナ禍に見舞われ、劇場における作品の上演

るが、デジタル化された音は余りにも情報量いた。

確認出来る。今回は最後に蓄音器のモーター

じたいが中止ないし修正を余儀なくされるな

次にショパンの孫弟子達の演奏をオリジナのトラブルが発生して予定していた最後のレ

か、プロジェクトのあり方も様々な形で変更

ル音源で掛け、現代のピアノとの音色や演コードが掛けられなかったが、ショパンの演を被らざるをえなかった（たとえば、コロナ

そこで今回は、孫弟子達の演奏が録音され奏スタイルの違いを検証した。ショパンの弟

奏スタイルを継承していた弟子達の歴史的演

禍にともなう授業のオンライン化のため東京た当時のオーディオ装置（1930 年製の大型子の中でポーランド派に分類されるローゼン

奏を充分検証して頂けたと思う。

在住のプロジェクト・リーダーである中井がが圧縮され、録音した演奏家が意図した本来
028

して次にショパンが実際に演奏に使ったピアのニュアンスを汲み取る事は難しい。

蓄音器）とオリジナル音源（SP レコード）を

タール、コチャルスキー、フランス派のジル、

最後に今回掛けた歴史的録音で演奏された

京都に行く機会を失い、実践的なレベルで関使って聴くスタイルを実行した。蓄音器は梅ラドワン、コルトーなどの演奏はそれぞれ個

ピアノと、現代のピアノの違いにも言及した。

わることができなくなった）。そのような状

岡 所 有 の 1930 年 英 国 製 EMG 社 mark Ⅸ と い

性の違いはあるもののショパン自身の演奏ス

今回聴いた演奏で使用していた 20 世紀初頭

タイルを色濃く受け継ぐ部分も存分に確認出の欧米のトップメーカーのピアノは、まだ 19

況下においても、THEATRE E9 KYOTO で上演

う機種を使用、電気再生のオーディオが普及し始めた時代にあえて電気を使わないアコー

来た。

世紀の手工芸品的な製造スタイルを交えて丁にもとづいてフォーマットを定めた上で記録作業を行なった。

スティック再生の音色に拘り、紙を素材とし次に直接の指導を受けた弟子ではないが、

寧に作られていたが、2 つの世界大戦で業界た巨大ホーン使用という特異な設計の蓄音

ショパン存命中に生まれその影響を多大に受全体が大きなダメージを受けてからは工業生器である。使用したレコードはピアノ史研究

けたピアニストとしてパハマンを紹介した。

産品としての側面が強くなり、音量と精密な家の松原氏が長年に渡り収集した貴重なコレ

20 世紀初頭最高のショパン弾きと絶賛されされる作品に関しては、劇場側との話し合い

記録方法

メカニックのみ優先される個性乏しい存在になにをどう記録するかに関しては、個々のクションからの提供で、共に今回東京から持なってしまった。そういう意味では今回、ショ作り手の作品コンセプトに即した観点、研究ち込んだ。幸い残響豊かな会場と電気増幅をパンの伝統を引き継ぐ演奏と共にピアノ黄金全く使わない 90 年前の蓄音器が奏でるアナ

時代最後の音色を聴いてもらったとも言える。

ログサウンドの相性も良く、予想以上に生々これから演奏活動を目指す若い世代が今回のしいピアノ演奏を参加者に聴いて頂く事が出ような忘れ去られていた過去の貴重な音楽的来た。20 世紀の科学の進展により駆逐され財産に触れる事で、今後の演奏スタイルの可てしまったアナログサウンドが今のデジタル能性を存分に広げられていく事を願っている。

サウンドに比較しても決して劣る音質では無かった事を若い世代に伝える事が出来た事

029（梅岡俊彦）
会場の様子

撮影：新 良太

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

資料編

2021

響彫刻が 1 年かけて東京、神奈川、大阪、京た。しかし、オンライン・シンポジウムに変の体験コーナー開設であったが、多くの人々

都と大移動しながら、それを用いたコンサー

更したことにより、フランスやスペインだけがバシェ音響彫刻の造形と響をただ鑑賞する

トやワークショップを伴う展示が開催されるでなく、カナダからも研究者の参加が叶い、だけでなく、音は空気の振動であることを体予定であった。芸資研バシェ・プロジェクト

それぞれの国のバシェ音響彫刻、バシェ教育

感し感動している様子にたくさん出会えたこもそれぞれの展覧会に惜しみなく協力するつ

音具（パレット・ソノール）に関わる活動報とは、まさに開催者冥利につきる。

もりで予定を組んでいたが、コロナ禍により告がなされた。そしてこれからのバシェ研究

また美術ギャラリーにも関わらず、来館者

神奈川（川崎市岡本太郎美術館 4 月 24 日〜 7と新しい教育、芸術の創造、さらに各国協働

は美術家のみならず作曲家、演奏家、舞踊

月 12 日）でのコンサートやワークショップは家、演出家、音響工学の研究者、医学療法士、中止、大阪（EXPO'70 パビリオン 8 月 25 日〜

9 月 13 日）での展覧会やコンサートも中止に追い込まれた。したがって「バシェ音響彫刻

万博研究者、特別支援学校の子どもたちや教員、障害者アートの企画者、学生、家族づれ

黒川岳氏によるアーティスト・パフォーマンス

など、様々な職種の、広い年齢層の老若男女

特別企画展」（11 月 7 日〜 12 月 20 日、会場が行き交い、文化と教育と社会の交差点でも／京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA、主あったことの意味は大きい。バシェの音響彫

催／京都市立芸術大学、共催／東京藝術大学

刻はそういう多種多様な人々を呼び寄せる魅ファクトリーラボ、企画／本学芸資研バシェ

力を持っていることを、改めて感じたバシェ

音響彫刻プロジェクト、助成／ 2020 年度日展であった。

本万国博覧会記念基金事業）の京都開催は今後、この偉大なる芸術遺産をどのように

我々バシェ関係者の悲願となり、ついに開催

保護し、どのような方法で後世に伝え、そしできたことは何よりの幸運だった。

体験コーナーで、パレット・ソノールを鳴らして楽しむ来館者

バシェの音響彫刻は大型で金属部分が多い
ので、解体・搬送・組立の段取りをうまく組
026

やいだバシェ展を終えて、今再びスタート地

須となる。10 月 29 日に二手に分かれて、万、げられた。例えば朝日新聞（11 月 8 日朝刊）

ラリ ー ＠ KCUA へ 搬 入。 遅 れ て 11 月 2 日 朝、

本学の 2 基と東京藝大の 1 基が搬入された。
午後、一気に組立て作業を行い、夕刻にはギャラリーに 5 基の音響彫刻が並んだ。総勢12 人の力の結集であった。

11 月 7 日のオープニング・コンサートを皮切りに、週末毎に 7 回のコンサート、3 回の、京都新聞デジタ
京都新聞（11 月 20 日朝刊）

点に立ち戻っていることを、私はひしひしと027

感じている。
（岡田加津子）、関西ラジオワイド（12 月
ル版（11 月 30 日）1 日）、NHK 総合テレビ「ニュース 630 〜京い、朝日新聞デジタル版（12ちにち」（12 月 8 日）

歴史的音源で検証する

月 12 日）などである。これらによってバシェ

20 世紀ピアノ黄金期の音色へ足を運んだ人も少なからずいたことだろう

歴史的音源で検証するピアノ黄金時代の音色の音響彫刻に興味を抱き、ギャラリー＠ KCUA。
（会期中の来館者数は、のべ 3128 人）「ショパンが弾いたピアノは来館者に最も人気の高かったのが、やはりどんな音色だった？」

ワークショップほか、ギャラリートーク、オ

自分で触れて音の出せるコーナーであった。

講師：梅岡俊彦・松原聡

ンライン国際シンポジウム…など、会期中は本学の特別研究助成を受けて、この 2 年間で2020 年 11 月 13 日 大学会館ホール

おそらく一般的なギャラリーでは見られない
賑やかさだったに違いない。

11 月 21 日の「子どものためのサウンド・

ワークショップ」は、その一部が本学の FD 研
修会にもあてられた。

11 月 22 日の国際シンポジウムは、当初フ

万博パビリオン（大阪）、東京藝大、本学から集まった課題となっていくだろう。お祭りのように華意義であったと思う。
また、マスコミでも複数回にわたり取り上行なった。万博の 2 基はその日のうちにギャ

4 基のバシェ音響彫刻（もう一基はエントランスに展示）へつながる流れが確認できたことは、大変有
むことと、安全に作業するための人集めが必博パビリオンと本学とでそれぞれ解体作業を解体した音響彫刻の搬出て新しい創造活動に生かしていくかが大きな

子どものためのサウンド・ワークショップ

フランスのバシェ協会から取り寄せた 11 種
類のパレット・ソノールと、2015 年本学でショパンの演奏を追及する方法として楽譜の音響彫刻修復の際に修復者のマルティ・ル

や人物研究からという従来の方法の他に、最イツ氏と彫刻専攻の学生たちによって作られ

近は作品と同時代のピアノ（ピリオド楽器）

た 3 台のミニ音響彫刻「冬の花」である。不思で演奏するという古楽的なアプローチが広ま議な形をしたオブジェから自分の手によってランス、スペインから 2 名のバシェ研究者をりつつある。まだ日本でも数少ない 19 世紀

音が鳴った瞬間の、来館者の驚愕と感嘆の表

製のピアノを使っての演奏は確かに有効な手招聘する予定であったが、新型コロナウィル

情は、いつ見ても楽しい。新型コロナウィル

段ではあるが、長年の経年変化や後世の不誠スの感染拡大によりそれは実現されなかっス感染対策にもきめ細かな神経を使いながら実な修理改造によりショパンが弾いていたピ2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2「第 17 回ヴェネチア・ビエンナーレ
国際建築展 日本館展示」

2 年に 1 度開催されるヴェネチア・ビエン

絵具に問う
保存修復専攻における絵画作品の調査ではした。これらの作業を通して明らかになったが多く、それを良好な状態で次世代に託する

課題について川下氏を中心に明らかにした。

ことができる環境整備を行う必要がある。そこれを踏まえ、より効率的な運用となるようれと共に、民間が所有する指定文化財の買いに改善を図る予定である。

上げや京都文化遺産の災害時の受入先（収蔵ナーレ国際建築展。筆者は 2020 年の第 17 回

画面の細部に関する画像や自然科学的な手法

展の日本館展示に参加作家として名を連ねてによるデータを多く得ている。これらのデー

行政の施策に関わりつつ、具体的なアーカいる。建築家・構法計画研究者の門脇耕三が

タは絵画の保存や研究をする上で価値のある

イブズの方法を試みている。
「京都やきもの

キュレーターを務める本展は「ふるまいの連資料と考えられるが、これらを公開する仕組

美術工芸のリソースに関する

ラウンドテーブル」と題して、京都市文化財

鎖ーエレメントの軌跡」をテーマに、ごく普みはなく、専攻でデータをアーカイブする体

アーカイブズの試行

保護課と奈良文化財研究所と連携して京都を通の木造住宅 1 棟をヴェネチアまで移動させ制が整っていない状況があった。そこで本プ

部分的にインスタレーションとして再構築す

ロジェクトでは、絵画からより多くを学ぶ環2020 年度はコロナ禍の関係もあり、大人は京都をめぐる陶磁史を紐解くためのヒアリる。本展では現代における「大量生産・輸送境を整えることを目的とし、保存修復専攻の数での集会を断念し、リモートなどを用いなングや研究集会、展覧会及びデータの公開をによる構法・空間の均質化」「多品種少量生産

研究活動によって得られた絵具に関するデー

がら今後に向けての活動を考えることにし企図している。現在準備を進めているのは、の台頭、物流の多様化」「情報技術の発展、モタのアーカイブを目指す。

た。

京都市所蔵の京都指定文化財である「三条せ（高林弘実）

施設）の確保に向けた手法の検討を行う。

めぐる陶磁器のアーカイブズを行う。そこで活動の一つとしては京都文化遺産の維持継

大、観光の隆盛」の 4 つを課題に、あらゆる

初年度の 2019 年度は、専攻の教員や学生と物や町界隈出土の「桃山茶陶」」を 3D スキャが行った調査を専攻で把握し、教員や学生が承に関する基本的なアクション・プランであナーで高精細データをとり、公開することを情報にデジタル端末からアクセスすることの調査データを専攻に提出する仕組みを構築する「京都市文化財保存活用地域計画」策定委

今年度から 3 カ年をかけて実施するものであできる時代において、再度物理的に建築するることを目標とし、芸術資料館所蔵作品およ

員会に外部委員として参画し、計画策定に関る。3D データをそのまま公開するだけではことの価値を考えなおす。

び専攻の授業である修復実習で調査をした作

わっている。ここでは京都文化遺産の維持継なく、茶人や料理人、現代芸術家、日本の古ノ・場所の情報化」「モノ・場所の価値の増

024

資料編

2021

筆者は、このプロジェクトにおいてインスタ

品については調査申請書・報告書・データの承にあたって①「見つける」、②「知る」、③

典的な器を用いることのない人々など多様なレーション設計と、解体した部材の3D スキャ

提出によって専攻が調査の実施を把握し、こ「守る」、④「活かす」の 4 項目に集約して検討人が注目したところにタグをつけていく。こンを活用したデータベース構築を担当していれらを保管することによってデータと共に調を進めている。

の「視線のアーカイブ」を加えて公開するこる。対象となる木造住宅は、増改築を繰り返

査の記録を残すことにした。この方針に沿っ「見つける」については、「旧家等が保管すとにより、広く共有されることを期待するもしながら現在に至る。それら増改築の歴史はて 2019 年 12 月に専攻の教員・学生にこれまる民俗資料や古文書、近代以降の産業遺産等、のである。

日本の戦後産業史と並行して読み取ることがでの調査の報告書とデータの提出への協力を

社会状況の変化により急速に失われる可能性

でき、部材一つ一つにはその痕跡が刻まれて依頼し、データを収集した。

があるものについては、早急な調査方法の検いる。3D スキャニングは、そのように部材の中に蓄積された情報を分析することでうまれる歴史研究的価値と、また部材利活用への管理的価値を担保するように計画されている。
ヴェネチア・ビエンナーレも COVID-19 の影響をうけ 2021 年開催に延期が決定された2 年目の 2020 年度は、客員研究員の紀芝蓮氏が 2019 年度までに実施した芸術資料館所

蔵の明治 30 年代から 40 年代にかけての卒業

作品 76 点、2020 年度の修復実習において調査をした作品 4 点などのデータを収集した。

いく必要がある」ことから具体的な対応策を

バシェの音響彫刻プロジェクト

講じることとしている。大学、博物館、企業等との情報共有と共同による調査・研究を推2020 年は 1970 年大阪万博から 50 周年と進することが京都の良さを活かすことができいうメモリアルイヤーにあたり、バシェの音ると考えており、行政や大学、博物館、企業

的・対象・方法などを記入する申請書の様式等の関係主体が、京都文化遺産に関する情報

世界的なパンデミックの状況下で進められを作成し、調査者は調査前に記入して教務補を共有するためのネットワークを構築するとた。本研究は、情報空間での作品鑑賞のあり助員に提出するよう学生に周知した。申請書

ともに、最新の知見や技術を活かして、共同方を考察するものであり、2020 年大きく私の様式は、従前から調査で使用している記録

して京都文化遺産の調査・研究を進める仕組たちをとりまく世界が変容し物理的環境が制

用紙や昨年度に作成した報告書の様式と共みをつくっていく必要がある。また、出土遺限されたなか、今まさしく社会的な重要性がに、本年度から保存修復専攻で運用を始めた物、古文書等の整理、リスト化、公開を推進

増大している。慎重に試行錯誤を繰り返しな

Google Classroom において資料として配布することにより広く活用されるものとする。

がら研究をすすめ、将来に資する学術研究とすることで利便性を図った。収集されたデー「守る」については京都文化遺産の保管施設なるようにつとめたい。

タについては、各種写真の撮影条件・蛍光 Xの確保に向けた検討を進めている。京都市の線分光分析の測定条件および測定箇所の記録

美術工芸品、歴史資料、埋蔵文化財、民俗資とデータに齟齬がないかを川下理恵氏が精査

料等の保管場所や恒温、恒湿の環境には課題（砂山太一）（畑中英二）

討を行い、所在の把握と保存の取組に繋げて2020 年度の作品調査については、調査の目ように、上記の 3 つのプロジェクトは、この

025

11 月 7 日「バシェ音響彫刻 特別企画展」開幕
京都市立芸術大学ギャラリー＠ KCUA

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

vo l . 0 2

CO MP O ST

資料編

2021

が見込まれていたものの、COVID-19 の影響

本センターにて保管している。
崇仁小学校をわすれないためにセンター

2020 年 3 月 20 日から 31 日にかけて「崇仁小学校展：記憶のひきだし 見返りすうじん」
を元・崇仁小学校にて開催した（主催：京都

タイムベーストメディア作品アーカイブににより 2021 年度に先送りとなった。展覧会開催が予定されていたが、崇仁地区はオリおける鑑賞性の保存・修復・再創造

では、再演に向けて行われていた市民ワーク

ンピックとも無縁ではない。崇仁地区では、

1964 年 10 月 1 日に開業した東海道新幹線の建設（同 10 日より東京オリンピック開催）のショップやその審査会の報告、昨年度すすめ
本研究は、主にフィルム、ヴィデオ、スラてきた設計支援ツール、YCAM が形式化をす

イド、コンピュータ、パフォーマンスなどですめているビールケースを用いた物体制作のプロセス説明などが展示された。

市立芸術大学・崇仁小学校の記録と記憶をために、数多くの住宅が除却されている。2用いられ鑑賞経験が時間的に展開する媒体で継承するプロジェクト／共催：崇仁自治連

度のオリンピック開催に合わせたかのようにあるタイムベーストメディアを使用した芸術

筆者は、設計支援ツールの開発および展覧

合会・崇仁発信実行委員会）。京都市立崇仁崇仁地区が「更地」となり、町の風景が一変

作品のアーカイブに関して、その鑑賞性の保会会場設計、市民ワークショップの審査会に小学校は、1873 年（明治 6）に柳原小学校としたのは偶然ではないのではないか。

存・修復・再創造という観点から研究をすす参加し、制作主体が消失したパフォーミング
アート作品の再制作および展示に関した実践

た。2023 年度の京都市立芸術大学および京めている。2019 年度までは、芸術資源研究の新幹線、苦闘の住宅建設運動〜自主映画

して創立され、2010 年（平成 22）に閉校し

都市立銅駝美術工芸高等学校の移転に向け、

2021 年度から解体作業が開始されたため、

022

ちなみに 2020 年には東京オリンピックの柳原銀行記念資料館の 2020 年度企画展「夢（主催：京都市／柳原銀「東九条」の世界 3 〜」
行記念資料館運営委員会、2021 年 3 月 3 日〜

センターで構築したダムタイプ作品《pH》のデジタル・アーカイブと仮想現実（VR）シミュ

レーターの活用可能性について研究してき本展は多くの人にとって崇仁小校舎に触れう

31 日）は、こうした都市の度重なる「再開発」

た。本年度は、そこで培った知見をもとに、る最後の機会となった。

について考える試みである。この展示では、より広範な領域での実装活動を展開した。

同展では、①美術家伊達伸明氏が制作した

新幹線開通以前の崇仁地区やその周囲の様子

巨大な顔面立像《ミカエルさん》の展示、②を記録した写真や映像を展示する。2021 年

創立から現在に至る歴代校舎の写真や設計の崇仁地区に広がる空隙の真ん中で、住宅改図・崇仁教育に関する資料展「崇仁小学校を良事業が本格的に実施される以前（1950 年代「搬入プロジェクト」を山口で実施する

2019 年 度 よ り 参 画 し て い る 山 口 情 報 芸を遂行した。
「Virtual Art Book Fair 2020」空間デザイン

2009 年 に ス タ ー ト し た ア ジ ア 最 大 級 のアートブックフェア Tokyo Art Book Fair が、
今年は COVID-19 の影響を受けてオンライン開催となり、筆者はオンライン上の仮想空間の空間デザインに参画した。

「搬入プロ術センター［YCAM］主催の研究『

空間デザインをおこなうにおいて、多くのわすれないためにセンター」、③来場者それ

末ないし 60 年代初頭）の濃密な都市の風景をジェクト」を山口で実施する』では、前年度店舗が参加するブックフェアであることかぞれが思い出深い校舎の一角にシールを貼っ見ることは、「今ここ」にある場所がもつ意味

行ったいくつかの実験・研究報告として展覧

ら、全体を見渡せる一望性の確保と、個々のていく参加型展示「校舎のかけら―ここで何について考えるための絶好の機会となるだろ会「搬入プロジェクト 山口・中園町計画」がブースの多様性の担保が課題となった。また、があった？―」、④崇仁小学校の卒業生・教う。それはまた、「戦後日本の復興」の象徴で

YCAM で開催された。

COVID-19 の影響がなければ東京都現代美術員の写真や現在の崇仁地域を伝える資料の展あり「震災からの復興」をテーマとしたはず

アーティストの故・危口統之主宰の劇団・館で開催される予定だったことから、現実空示、⑤崇仁小をアトリエとして利用した劇団の、「2 つの東京オリンピック」の意味につい悪魔のしるしの代表的な演劇プロジェクトの間に存在する場所性を、いかにオンライン上

三毛猫座の舞台美術・衣装展、等を開催した。

て再考する機会にもなるはずである。

ひとつ「搬入プロジェクト」は、任意の建物で創出するかということも争点となった。デ

COVID-19 による最初の緊急事態宣言直前の復興とは何か。開発とは何か。
「見返りすにぎりぎり入る物体を制作し、複数人で協力

ザインにあたっては、建築の設計をおこなう

開催となったため、人が集まるイベントは行うじん」展は、解体が予定されている校舎のしながら搬入するパフォーミングアート作品

木内建築計画事務所とすすめた。具体的にわず、モノの展示を中心に実施した。会期中なかでかつての校舎の風景を見る展示だっである。主要な作者が故人となっており、作は校内を解放し、卒業生や地元の方たちをはた。
「夢の新幹線、苦悶の住宅建設運動」展

品自体がパブリックドメインとして著作権が今回の TABF がオランダ特集だったことから、じめ京都芸大関係者や学外・地域外の方々なは、幾重にもわたって解体された住宅の跡地

放棄されているため誰でもいつでも「搬入プエントランスにアイキャッチとなる大きなど、多数の来場者があった。なお本展についで、それらの開発の前にそこにあった住宅のロジェクト」をおこなってよいものとなってじゃがいもを配置した。来場者がそのじゃがては、記録集の配布、校舎の一部を再活用しすがたを見るものとなる。
「今ここ」の現在いる。

いもをクリックすると、店舗がずらっと並んて伊達伸明氏が制作したウクレレのお披露目

を、別の歴史の可能性を通して考えるという本研究プロジェクトの目的は、そのようなだ空間に移動し、各店舗を閲覧できるような（「建築物ウクレレ化保存計画」）、卒業生や地意味で、両者は通底しあうものとなるだろう。

パブリックドメイン化されたパフォーミング

形式にした。各店舗のデザインは、テーブル

元の方々に贈るための記念品の頒布会などを本プロジェクトでは 2021 年 2 月から 3 月にかアート作品を、アーカイブという観点から実一枚と壁一枚の画像からなり、各出店者がそ

年度末に行う予定だったが、再び緊急事態宣けてこれら古い写真群のデジタル化と整理作

施マニュアル・制作支援ツールなど、「搬入の画像を自由にデザインできる仕組みとした。

言が出たため次年度に実施を延期した。

業を行い、同展示の会場設営に協力する予定

プロジェクト」を公演するにおいて暗黙知とこの制作を通じて、これまで本研究では具である。

なっている知見を形式化し、共有知となすこ

体的に検証をすることができなかった、多くとにある。

のユーザーが介在して鑑賞・閲覧する身体性

校舎の解体作業は、2020 年 8 月 24 日から開始された。崇仁小の跡地をふくめた建設予（佐藤知久）

定地は現在は、更地になっている。解体の様

2020 年 度 で は、YCAM で の 展 覧 会 開 催 に子は許可をとって映像および写真で記録し、際して研究プロジェクトメンバーによる再演

023

は、東京都現代美術館の 3D モデルを作成し、のオンライン空間での実装をおこなうことができた。

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

vo l . 0 2

CO MP O ST

京都美術の歴史学―京都芸大の1950年代―
本研究では戦後の占領期・復興期の京都における本学教員の教育改革について、美術

020

資料編

2021

堂の陶彫」が各地を巡回し、これによって辻ンを沈め、水中で稼働させる作品である。水に関する研究が進展した。ご遺族、担当学芸

槽内の水にはエンジンの排熱によって対流が員、鳥取県立博物館などへ定期的に連絡をと

生まれ、排気管からマフラーを通った排気ガ

り、来年度以降の資料調査へつなげたいと考スが室外へと排出される。浸水や部品の劣化えている。

などのトラブルに見舞われた國府は、展示期史・社会史からの横断的な観点に基づき再検

牧田は、上野リチが創作の基盤としたウィー

証を進めている。研究員の菊川と牧田はそれン工房時代の実地調査を予定していた。しかぞれ彫刻専攻、デザイン専攻における教育のし、折り悪しく新型ウィルス感染拡大のため

國府の創作上においても、「震災後のアー研究を行っており、昨年に引き続き、今年度

海外渡航ができなくなり、この計画は来年ト」という位相においても重要な《水中エンも各科の中心となった教員の活動について個

度以降に回すことなった。ただ、幸いなこジン》だが、発表の 2 年後に國府が急逝し、

京都市京セラ美術館 / 平成美術展実行委員会、2021 年

別的な調査研究を行い、年度末には本学の教とにウィーン工房入所以来のリチ作品の多く使用されたエンジンも廃棄されていたため、撮影：木奥惠三

員や学生、これまで聞き取りを実施した関係

間中、来場者の前でメンテナンスを施しながら稼働を試み続けた。

展示風景「平成美術：うたかたと瓦礫 1989–2019」は WEB サイトにて公開されており、1913 年

展示はほぼ不可能となっていた。だが、キュ現展示を諦めざるをえなかった。その代わり者を招聘し、研究会を実施する予定であっから 1930 年の退所（実際は工房閉鎖の 31 年

レーターの遠藤水城の企画により、2017 年に、オリジナルと再制作の両方が展示されたた。しかし、新型ウィルスの感染拡大にともまで作品は作られている）までのほぼ全作品に再制作が行なわれた。國府の存命中に同作

アートスペース虹の空間サイズを忠実に再現ない、基本的な資料調査が困難になるばかり（410 点）を閲覧することができる。これをダ品の展示に友人として携わったアーティス

し、水中稼働時の「エンジン音」を流すこと

か、本研究をすすめるのに不可欠な、関係者

ウンロードし、年代別、モチーフ別に分類整トの白石晃一が作業を担当し、アートメディ

で、さまざまな「不在」―オリジナルのエンへの聞き取りや一次資料の調査の中止を余儀理して、その全容把握に努めた。一方でインエーターのはがみちこ、そして筆者が記録

ジン、國府自身、水槽を満たす水、そして閉なくされた。また、準備をすすめていた研究

ターネットによる調査の限界も痛切に感じて担当として参加した。國府は設計図や稼働廊したアートスペース虹―を想起させること

会は、研究成果を報告するばかりでなく、京おり、この基礎的研究の成果を生かして、リマニュアルを残していなかったため、記録写を試みた。併せて、國府によるオリジナル発

都市立芸術大学の各研究室や個人の手元に残チ作品のより深い理解と本校での教育の原理

真や映像の調査、遺族や関係者へのヒアリン

表時のステートメントやドローイングを展示る一次資料を持ち寄り、対話のなかで在りしを把握するため、来年度は現地調査の可能性

グ、エンジン専門のエンジニアにアドバイスし、國府へのオマージュや作家の思考への理日の教育について再考することが目的であっを図りたいと考えている。加えて、今年度後をいただき、試行錯誤しながら再制作は進め

解につなげられるようにした。

た。しかし、対面での研究会実施の見通しが半には図書館が利用できるようになったたられた。現存するのは「水槽」のみであるた立たない状態が続いたため、やむをえず今年

め、京都新聞その他のアーカイブを閲覧して、め、オリジナルと同じ車種・型番の中古エン

度は活動を休止とする判断に至った。

京都におけるリチの活動を実証することに努ジンを使用し、計 2 台のエンジンの再制作をまとめ、芸術資源研究センターのウェブサイ

めた。

行なった。

トで公開している。

以上のように研究計画は大幅にずれ込むこ

さらに、展示の一部として、プロジェクトの詳細なドキュメントを PDF カタログとしてととなった。しかし、来年度に向けた基礎研状況を鑑みながらではあるが、次年度は実この再制作 2 台はそれぞれ、オリジナルが構成内容は、オリジナル／再制作の展示歴、究を各々で積むことができた。今年度、菊川地調査を中心に研究を深め、十分な対策を検発表された京都のアートスペース虹での「國稼働の動画記録、再制作の作業記録、「國府は関東を離れて調査することがかなわなかっ

討して研究会を実施する。ここで得た知見は4 年目の活動へと反映させたい。最終年度は

府理 水中エンジン redux」展（2017）の前期・

理 水中エンジン redux」展のトークシリーズ

た。そのため、京都という場を相対化するた後期で展示された。また、関連イベントとしの採録、そして再制作作業を担当した白石晃

めの基礎的な研究として、1950 年代前半に大学内外から識者を招き、シンポジウムを実て開催されたトークシリーズの採録を、本年一による技術面の論考、國府によるドローイ

神奈川と東京に設立された近代美術館を舞台施することを予定している。

度の紀要に掲載しているので参照されたい。

ングである。併せて、対となる 2 つのステー

本 年 度 は、 美 術 評 論 家 の 椹 木 野 衣 の 企

トメント―遠藤水城による再制作プロジェク

いて、神奈川県立近代美術館の展覧会資料と画・監修による「平成美術：うたかたと瓦 礫トのステートメント、國府理によるオリジナ

美術雑誌を中心に整理をすすめた。また彫刻

1989–2019」展（ 京 都 市 京 セ ラ 美 術 館、

ル発表時のステートメント―を再掲し、《水とした、抽象彫刻をめぐる批評家の言説につ（菊川亜騎）

デブリ2021）に再制作プロジェクトチームが「作家」科の教員であった辻晉堂は充実した資料群を

現代美術の保存修復／再制作の事例研究のこしており、それはアジア・太平洋戦争中―國府理《水中エンジン》として参加した。この展覧会は、平成の 30の試みが、現代社会とアートの双方へ投げかの彫刻家の思想や本学での教育を検討するう

再制作プロジェクトのアーカイブ化

年間を、「災害・事故と美術」というキーワー

け続ける問いを読者と共有する契機としたえで極めて重要である（同僚の彫刻家・堀内正和と交わした書簡についてはすでに調査を行い、本学の美術学部紀要（2016 年）にて論文にまとめている通りである）。今年度、辻の生誕 110 年を記念する回顧展「異彩

辻晉

021

中エンジン》という作品およびその「再制作」

ドで振り返り、コレクティブな活動形態をもい。

國府理（1970 〜 2014、京都市立芸術大学

つ作家群を通して時代への応答を提示する

http://www.kcua.ac.jp/arc/wp/wp-content

美術研究科 彫刻専攻修了）が福島第一原発事ものである。本展では、①展示室内でのエン（2012）
故の 1 年後に発表した《水中エンジン》

ジン稼働と水の持ち込み不可、および②アクは、自作した水槽の中に軽トラックのエンジ

リル水槽の保存の観点から、作品の完全な再/uploads/2020/12/EitW.re-creation.
document.pdf（高嶋 慈）

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

象に行うものでした。一昨年実施した「日本内の 1 台を用いて作業を再開した。デッキは文化を考える〜令和からまなぶ〜」は美術学3 台あるとはいえいずれも耐用年数を大幅に部の学生を対象に、彬子女王殿下の「日本文超えており、いつまで使えるかは何とも言え化における歌」の基調講演をふまえ、
「自分が

ない。

に行う予定だった。ところが、その準備をしている時期に COVID-19 の発生があり開催の見通しが怪しくなり、やむなく 4 月に展覧会の中止を決定した。その代わりに 8 年間にお好きな歌」を美術作品にして発表する形式でそういう中でさらに作業を続けていこうとよぶ作品をできるだけ漏らさないでアーカした。今年度はそれを音楽学部作曲専攻の学したが、録音データを抽出するだけで作業がイブデータを芸資研資料として残すことにし生を対象に行ない、音楽作品にして発表する

完了するなら問題ないのだが、抽出したデー

た。数えると 8 年間で 47 課題を立案し 952 点

形式を予定していました。この特別授業は来タを検聴して確認することが必要であり、その作品数で、撮影は写真だけで 5600 枚を超

年度、仕切り直して実施予定です。また彬子

れには非常に時間がかかる。当然のことながえた。今後に利用可能なアーカイブを作るた

女王殿下のプロジェクトもテーマを「うつし」ら山本の本業である打楽器研究の合間にしかめには、その撮影方法や系統立てた保存形式

から「日本文化〜記憶から伝承へ〜」（仮）と時間がとれず、思ったようには作業が進まなを考える必要があり、石原友明教授や佐藤知し、彬子女王殿下の活動や特別授業との融合

いもどかしさの中、新型コロナ禍に対する対久教授には撮影の具体的な技術指導や方向性をはかり、記憶を具現化した創造的な伝承を応としての遠隔授業への取り組みが始まり、についての貴重な助言を頂いた。また事務局

アーカイブし、次代への継承の形を模索してそれに忙殺されたこともあって、結局今年度からは鬼頭謙氏の心温まる作業の申し出もあいきます。

はほとんど作業を続けることができなかっり、この場を借りて感謝をしたい。この作業た。遠隔授業のための準備作業もようやく慣は COVID-19 により学生の協力は頼れず、前（森野彰人）

れてきて、2021 年度には何とか作業を再開できるのでないかと期待しているが、今のと

018

資料編

2021

述の人々と、我々教員メンバーだけで行うこ音楽学部・音楽研究科アナログ演奏記録

ころどのくらい時間をとれるかが未知数であたのは作業の開始から約 40 日が経過していデジタル・アーカイブ化

る。前述したように、最も重要なことは抽出た。撮影後の作品写真の番号付けや系統立てしたデータの検聴作業であり、そのためにはた研究データ整理の煩雑な仕事は平田万葉氏

静かな集中できる時間が必要である。それは（彫刻専攻非常勤講師）にお願いした。併せてト、本来ならば 2020 年度よりデジタル化し当然ながら本務である打楽器音楽研究のため感謝したい。

たデータを整理して目録等を作成しアーカイにも最適な時間となるので、実際に作業がど

我々が行ってきた奥行きの研究は、ラスブの完成を目指すべきところであるが、従事のくらい進められるのかなんとも言えない。

コーの洞窟壁画、マチスの切り絵、長谷川等

2019 年度は休止していたこのプロジェク者の山本毅の退職（2021 年度末）までに行い

しかし、2022 年度以降は山本が退職する

伯の水墨画、ジャコメッティの彫刻、縄文式ので、その時はボランティアスタッフとして土器、果ては日本庭園など、世界のあらゆるでも作業を進め、少なくとも重要な録音記録

地域、あらゆる時代、あらゆるジャンルにまと保存」を先に行うことにした。DAT の再生についてはデータ抽出と検聴を終えて次世代

たがる芸術作品を横一列に並べて、各作品を機器もすでに製造がとまり、製造元の補修部の研究者に渡したいと考えている。

等しく比較できる準拠枠をつくることであっ得ることを検討した結果、2020 年度から「音楽学部・音楽研究科 DAT 演奏記録データ抽出（山本 毅）

撮影の様子とになった。全作品を整理して撮影が終わっ019

作品整理の様子た。我々人類には脳の中に「奥行き」に反応

り、新しい視点で美術史が眺められるように学の DAT 録音記録を再生することが早晩困難する特別な部位があるらしく、この普遍的になることが我々全員の願いである。

になることが確実視されるからである（不可共通する感覚の手掛かりから、各時代の様式品保有も危うくなっており、このままでは本

能にはならない。なぜなら費用を度外視してでも DAT データを有償で扱い続ける機関は少「奥行きの感覚」のアーカイブ

ちなみに私ごとではあるが、2020 年の 3 月

や文化圏の違いから判断されてきた作品評価をもって大学での任期が終わり、この 1 年はの枠を超えて、一段と広がりと深さを持った

芸資研での客員研究員として過ごさせていた

2012 年よりテーマ演習を通じて「奥行きの人類史的な造形美術史の位置付けをするといだいた。この奥行きの研究は、私にとって彫感覚」の研究を、学生と課題を共に考え制作

う大胆な構想であった。これまでの研究の蓄刻空間とは如何なるものかを言語化し考察す4 月から山本の所有する DAT デッキを用いするというスタンスで継続してきた。2016

積を明らかにするため 9 名の科研研究員のそる研究でもあり、実に楽しい思索と実験の時てまずは定期演奏会と卒業演奏会の録音デー

年度からは、新たに科研に採択され、海外研

れぞれの論考に加えて、授業で招いた 3 名の間ともなった。このありがたい時間を頂いた

タ抽出を始めたが、そのデッキがすぐに破損

修や外部講師を招き、より幅と深さのある講師の寄稿も集め書籍としてまとめることにことを感謝し結びの言葉としたい。

し再生不能になった。そこで音楽学部にある研究が可能となった。本年度はその科研の最DAT デッキを調べたところ、まだ使用可能ななった。さらに 47 の課題の中から 9 課題を本

終年度ということもあり、今までの研究をまの中に紹介することになった。この本が手掛とめた展覧会をギャラリー＠ KCUA にて 12 月

かりになって、美術制作に対する興味が深ま

数ながら存在するはずだからである。ただし、費用は当然驚くほどの高額になる）。

ものが 3 台あることがわかり、さっそくその（中ハシ克シゲ）

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

困難であることが判明した。名簿が欠落した

・課題番号

り、課題に関する書類を記録アルバムに貼り・課題名込んだりというふうに、原資料の保存形態が・キーワード（課題内容に関わる用語で、多様であることも一因だが、データをそのつ

課題説明文等から抽出する。検索の鍵

ど確認・修正することを怠ってきた当方にもともなる）

責任がある。
第 2 に、アーカイブ公開にあたってはデー
タを公開用に再整理する必要があり、その処の現地での眼差し、すなわち仏教図像調査の美術関連資料のアーカイブ構築と活用ための撮影であるというよりも、むしろ図像を含む神秘的な寺院空間全体に対する関心に

本プロジェクトは、次の二つのアーカイブ

よって生み出されたものであるという、この活動の総称である。一つは、名画の中の人物

資料の特性に基づいて構築されたことを特徴

・担当教員（主たる担当者と担当教員チーム）

や著名人に扮する作品で知られる森村泰昌

として挙げておきたい。ここにアーカイブ構

・学生名（課題作品の作者）(1951-) の文献資料を対象とする「森村泰昌

築における客観性と創造性という二律背反的

アーカイブ」(2000 年 5 月〜 ) であり、もう一・備考

な性質について考察し得る要点があるだろう。これらの研究成果については、第 42 回

理は技術的に統一された方がよいため、芸資

つは仏教美術、京都の文化、また美術作家の研の作業班に引き継ぐことを前提にして作作品や展覧会の記録など幅広く撮影し続けた

文化財保存修復学会にて研究発表を行った業を続けてきた。だが、芸資研内にそうした

写真家の井上隆雄 (1940-2016) の写真資料を（2020 年 6 月 20、21 日に熊本城ホールで開催

チームが設けられる予定は当分なく、アーカ

扱う「井上隆雄写真資料に基づいたアーカイ予定であったが、新型コロナウイルス感染症

イブ公開のための統一的なプラットフォーム

ブの実践研究」(2017 年 4 月〜 ) となる。

拡大に伴い中止となった。代案として要旨集もつくられず、公開方法も個々のチームに委

今年度「森村泰昌アーカイブ」では、デーが作成、配布された）。一方で、井上隆雄資

ねるとの方針が表明された。前提が変わった

タベースの改良と公開用サイト作成を行っ料全体としては、資料室としていた元・崇仁ため、アーカイブの方法を再考しなければな

た。合わせて資料の活用につとめ、また不足

小学校が取り壊しとなったため、京都市内のらなくなった。

資料の拡充や追加訂正作業も継続中である。

元・淳風小学校へ移送した。

上記の点をふまえ、基本目的を保持しつ
つ、次のように作業目標と内容を再設定する。
（1）作業目標：研究室内で閲覧・検索に対応「井上隆雄写真資料に基づいたアーカイブ

この二つのアーカイブ活動は、今後も管1987 年度第 1 課題【作るⅠ〈触覚〉】の実践研究」は、昨年度に続き、本学の正垣理・保管している実資料を対象に、データ「タッチボックス」の制作（指導するのは彫刻専攻・福嶋敬恭教授）

雅子（美術学部准教授、日本画模写）、加須屋

ベース構築という実践的活動を通して、美術

誠（芸術資源研究センター・客員研究員、仏関連資料からの美術・文化史研究への方法論
をより多面的に検討していく。

アーカイブの表示用サンプル 1987_03_0036 ：しうるアーカイブシステムを構築する。た
016

資料編

2021

だし特定のデータベース・アプリケーショ

今年度は、着実に作業を引き継いでいくた

教美術史）との共同研究である、井上隆雄がンは使わず、将来、芸資研で統一的な公めの作業マニュアルを再編し、また 1987 〜

残したインド・ラダック仏教壁画資料のグラ開システムが形成されたときにスムーズに

88 年（昭和 62 〜 63）に関して上記の作業内容

連携・移行できるようにしておく。

のモデルケースを作成する。

（山下晃平）

フィック的観点からのアーカイブ構築を進めた。継続的に、ラダックにある 15 の寺院別

（2）作業内容：上記の目標のために作業を次

このように作業目標と内容を再設定するこにポジフィルムのデジタル化を進め、とりわの二段階にわたって行う。作業日・作業とは、次の展望につながる。すなわち着実け井上隆雄が選定した重要なブローニーにつ内容・作業者名も別途記録していく。

なアーカイブ作業を軸にして、総合基礎実技

いては全てのデータ化を完了した。昨年度に昨年度までは、「うつし」に関する技術や関2-1. 従来の作業ライン：スキャニングに研究室が自立した研究室として位置づけら注目したアルチチョスコル寺院三層堂の「般連資料のアーカイブを行うことで、本学の貴よる原資料のデジタル化とファイル

れ、年度毎に担当が変わる運営委員会を支え

若波羅蜜仏母」については、デジタルデータ

重な記憶として継承していくことを目的に研管理つつ、カリキュラムの持続的充実を図る主体

を活用し、今年度は具体的な描写や筆致につ究を行なってきました。今年度はコロナ禍の2-2. 新しい作業ライン：2-1 のデータをになることである。人員が固定しないことはいて考察するため模写制作を行った。また影響でこれからの研究活動のあり方を再考す

表示・検索用に処理し（各種補正、不安定要因であるが、逆にその流動性によっ

ポジフィルムの寺院別の分類が完了したこと

るいい機会になりました。実は、これまで彬

軽量化等）、CSV ファイルによる IDてカリキュラムの固定化・形骸化の危険を免で、共同研究者の正垣雅子が過去に調査を行子女王殿下をプロジェクトリーダーに「うつ表を作成する。ID 表は次の 10 項目

れうることが、これまでの作業から明らかになっているアルチチョスコル寺院とサスポーし」をテーマに研究活動を実施してきましたからなる。

なっている。本学で芸術を学ぶ基盤を開拓す

ル石窟廃寺をまずは対象とし、壁画のデータ

が、彬子女王殿下が本学で行なっている特別

るという総合基礎実技の理念とその多様で柔ベース構築を行った。撮影された壁画が、ど授業との乖離が出て来ており、昨年度から彬

軟な実現が、継続的なアーカイブ作業によっの堂宇に、どの方角に位置していたかという子女王殿下をプロジェクトリーダーとした研・実施年（西暦・和暦）て支持・促進される。それは本学に関わる若情報は重要であるため、データベースのため究の内容変更を考えていました。コロナ禍で・ソース（出所：紙媒体／ネガ／スライ

手作家たちのクリエイティヴ・コミュニティの ID は、空間配置の情報、すなわち東西南

今年度、彬子女王殿下の特別授業を実施するの形成にも寄与するだろう。このことの理解

北と階層、そして壁に対する図像の高低を判事は出来ませんでした。実施予定だった内容と継続的支援を切に願う。

明する範囲で付与することとした。この方法

は、これまで美術学部の学生を対象に行なっ論は、これらの写真資料が写真家・井上隆雄てきた授業を、今年度は音楽学部の学生を対・ファイル名（西暦 _ ソース _ ファイル番号）

ド等）
・分類（課題／研修旅行／アンケート等の区別）（井上明彦）

017

うつしから読み取る技術的アーカイブ

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

得て、延期した公開ワークショップの開催をない、富本の背広、学生時代に使用していたり』と西洋」という題目で、バーナード・リーの基本目的を確認しておく。

期したい。

マンドリン、「東西觸接」などの書の他、意匠

チのA Potter’s Bookとの類似点などを挙げ、（1）総合基礎実技の過去から現在にいたる課

今年度は「記譜法」に関する理論的な枠組図などその他、諸々の寄贈品も「近現代陶磁『わが陶器造り』を通してスタジオポッターは

題群とその流れを展望できるようにする。

みを構築するという目的を掲げ、各研究員の器資料データベース」として公開していく予

西洋の芸術運動ではないことを理解し、モダ（2）課題の把握と批判的考察を通して本カリ専門領域と関心に結びついた先行研究の内容

定です。

ニズムなどの再解釈が西洋でなされる可能性

キュラムの継承と発展に資する動的資源

紹介（翻訳紹介）とその批判的考察・討議をまた、今年度はコロナ禍を活かす活動としに言及し、『わが陶器造り』と富本の研究が西を形成する（課題の捉え直し、読み替え、重視することとを予定していた。しかし、コてオンラインシンポジウム「富本憲吉『わが洋においても非常に重要であるという内容で融合等による新しい課題の創出など）。

ロナ禍という状況に直面してしまったため

陶器造り』」を実施しました。京都、東京、アした。その後はこれらの内容を踏まえ 4 人で（3）課題は専門分野を越えた教員チームからに、年度はじめに予定していたような月例研

メリカを簡単に結べるオンライン環境は本研

ディスカッションを実施しそれぞれの観点で創出され、時代の美術思潮や担当教員

究会の開催ができず、結果的に大学の後期授究において非常に有用なものでした。これま『わが陶器造り』について、また富本憲吉にの芸術観・関心を反映する側面を持つ。

業が終了した２月に、オンライン上で集中的で、富本憲吉について多くの工芸評論家や研ついて様々な意見をいただきました。詳細によって美術教育史資料であるとともに芸に開催せざるを得なかった。研究会の開催が究者が論じてきましたが、本研究で目指してついては YouTube「京都市立芸術大学芸術資術の歴史的理論的な研究材料として課題できなかった理由は、筆者をはじめとして、いるのは富本を個人作家という視点からのみ源研究センターチャンネル」で公開していま所属する各研究員が本プロジェクトに関わるの評価ではなく、時代性や地域性など多角的

すのでそちらをご覧ください（https://youtu.

上記の目的から、アーカイブは次のような検ことができる時間が減少してしまったことがに調査を行い、これまでにはない富本像とそ大きい。積み残すことになってしまった課題の時代性を浮かび上がらせていく事こそが現

シンポジウムの配信は Zoom で録画したもは、次年度に改めて取り組みたい。

代において有用性が高い研究になり、様々のを後日 YouTube にアップする方法を取り（1）年代から検索（例：○○年の課題はどうなアーカイブと有機的に結びつき、より立体ました。後の編集でなんとかなるだろうと的な研究になると考えています。その為に楽観的に考えていましたが、録画された映（2）内容から検索（例：自然素材を用いる課も様々な視点の研究を持ち込み、研究を多像がギャラリービューではなく、スピーカー

題はこれまでどういうものがあったか？

層化させる事が必要になります。まさにオンビューで録画されており致命的な初歩的ミス

ラインシンポジウムは物理的な障害を取り払を犯していました。今から考えると限定同時

い、容易にシンポジウムや合同研究会を開催

配信し、録画画面を確認すべきであったこと出版しました。出版から約 2 年経ちました。

できる非常に有効な活用方法でした。今回のなど、反省すべき点も多くありますが、場所（4）学生から検索（例：○○はいつ入学し、非常にマニアックで地味な本ですが在庫が約

参加者は京都からは、作品制作を行う立場の確保や遠距離の移動などの物理的障害からそのときの課題はどういうものだった

300 冊になったと知り、改めて富本憲吉の偉の私と近代窯業や工芸史を専門とする前﨑の解放は、これからの研究活動の発展に取り大さを感じると共に、出版した甲斐があっ信也先生、東京からは、お茶の水女子大学

込んでいけそうだと実感しています。

たと実感しました。また、芸術資源研究セン

准教授で比較文化論が専門でありバーナー

ター紀要『COMPOST』Vol.1 には『わが陶器ド・リーチに関する研究をされている鈴木禎（竹内 直）

富本憲吉アーカイブ・辻本勇コレクション
014

資料編

2021

一昨年、2019 年 1 月に『わが陶器造り』を造り』に関する私と客員研究員である前﨑信

宏先生、アメリカからは Alfred University 准

也先生の研究ノートが掲載されておりますの教授で世界陶磁史研究者であり西洋、日本ので、併せて読んでいただけるとより富本憲吉

陶磁器に詳しい Meghen Jones 先生です。鈴に関して理解が進むと思います。

木先生、Jones 先生には『COMPOST』Vol.01

今年度は、継続して富本憲吉記念館からのを事前におくり、私と前﨑先生の研究ノート

寄贈資料の整理を地道に行いました。特に今を読んでいただき、私と前﨑先生の『わが陶まで手付かずだった富本憲吉記念館の館長を器造り』に関しての考え方を共有していただ

されていた山本茂雄氏の辻本勇・富本憲吉コきました。シンポジウムは最初に前﨑先生、

レクションに関するメモ書きなどの資料整理

Jones 先生によるプレゼンテーションを行っ

be/6k8iYGoysUA）。

群へのアクセスを可能にする。
索に応じるよう構造化される。

（森野彰人）

いうもので、担当教員・受講生は誰だった か？等）

等）（3）教員から検索（例：○○教員はいつどのような課題に関わったか？等）

015

か？等）
また、この数年間の作業を通して明らかになったことのひとつに、アーカイブがもたらす非常勤講師の意識へのフィードバックがある。従来、総合基礎実技の非常勤講師は運総合基礎実技アーカイブ

営委員である教員の補佐とクラス運営の立場だったが、アーカイブ作業を通して過去の課

2014 年度から始まった美術学部総合基礎

実技のアーカイブ化の作業は、今年で 7 年目となる。毎年 50 万円の予算（人件費）枠の題やその成果に触れるなかで、総合基礎実技の意義や問題点を自ら捉え直し、カリキュラ
ムに関してもより積極的・主体的に担う姿勢

中で非常勤講師 2 名が資料のデジタル化を進が醸成されてきた。

1986 年までの資料のデジタル化をほぼ完了

く二つの大きな問題に直面した。

める体制は変わらない。現在、1971 年から

しかし同時に、今期の作業を始めてまもなを実施しました。これで、寄贈された書簡にていただきました。前﨑先生からはこれまでし、今年度は黒木結（総合基礎実技非常勤講

第 1 に、作業主体の非常勤講師が 1 年半毎関して、翻訳、書簡の概要などの公開もほぼの研究概要や成果の他に、これからの富本の師）、寺岡波瑠（総合基礎実技非常勤講師）のに交代するため、引継マニュアルをつくって終わり、今後これに山本メモなどの追加を検研究がいかに時代に則した研究としてなされ

2 名が 1987 〜 1988 年度の資料に取組み、現

きたにもかかわらず、スキャン後のデータ処討しています。その他、寄贈を受けて撮影なていくのかという大きな研究課題が報告されども終わっていましたが、まだ公開出来ていました。Jones 先生は「富本憲吉『わが陶器造

ここであらためて総合基礎実技アーカイブつきがあり、そのままではアーカイブに適用

在（2021 年 1 月 15 日）も作業中である。

理（保存方法やファイル名、ID 規定）にばら

2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

資料編

2021

岐にわたるものであった。
休符は音楽的な句読点と言い換えることが2020 年度活動報告

できようが、講演の中心的な話題となった
時期の、休符の存在しないリュートのタブラ
チュアには、その句読点の場所が明示されていない。それゆえ、演奏する際には、その隠研究プロジェクト

をアーカイブ化することにした次第である。

された句読点を探し当て、適切な形でリアリ

アーカイブにあたって、次のように実施すゼーションをしなければならない。適切に再ることにした。
記譜プロジェクト
「伝統音楽の記譜法からの創造」
昨年度から筆者が担当しているのは、古琴・吳釗氏の講演を全て収録する。

現をするためには、楽器の（発音されてすぐに減衰していく）特徴や休符を書き込まない

・質疑応答についても全て収録する。

がかりに、人類学者のフィールド・ノート、記譜による実践の背後にある、その時代の音・通訳部分はカットする。

民謡の採譜（トランスクリプション）、音声の楽家であれば身体に染み付いていたであろう・吳釗氏の講演および応答部分について、日

録音記録、身振りや舞踊の記譜などをも対象

習慣に対する知識が大切である̶例えば、声における記譜法と創造に関する普及とアーカ

本語字幕を付ける。

としながら、記譜法を幅広い視野から捉え、楽作品の編曲であれば、原曲の歌詞の韻律をイブである。

講演は 2 時間に及んだが、2 時間の映像は考察することを目的としている。2020 年度

知った上で取り組む必要がある。後代になれ

昨年度は古琴の伝承とその芸術性につい視聴がなかなか難しい可能性がある。したは新たにポピュラー音楽の研究者を共同研究て、北京在住で中国の国家級非物質文化遺産

がって、通訳部分をカットすることにした。

員に加え、新しい角度からのアプローチも試

古琴芸術代表性伝承人の吳釗氏にお越しいた

通訳部分をカットすれば時間を半分以下に短みることにした。

だき、2019 年 11 月 7 日（木）正午より、京都縮できる。約 1 時間であれば、視聴が楽にで本プロジェクトでは、これまで様々な研究きると考えた。また、字幕を付けることで、領域、研究テーマをもつ研究者を共同研究員

より正確な内容を発信することができると考として招き、定期的に研究会を行いながら、えた。質疑応答についても同様である。

各々の専門領域から「音と身体の記譜」につ

市立芸術大学新研究棟 2 階大会議室にて講演会を実施した。

内容は、記譜法の変化について、唐代の琴
012

2 月 6 日オンライン研究会の様子

譜と明代の琴譜の相違、記譜の方法、記譜とそして、完成した映像は、芸術資源研究セ

いて多角的に検討、議論しながらプロジェク

実際の音との関係性、記譜と口伝の奏法の相ンターの HP 上のアーカイブで公開する予定

トを進めてきたほか、外部から講師を招いて違点、楽器の特性と音など、記譜を軸としながら多岐にわたるものであった。
約 2 時間に渡る講演・質疑応答であったが、。
である（2021 年 3 月頃を予定）

来年度には、コロナ収束を願い、第 2 回講演会を実施したいと考えている。

1 回では古琴の芸術性をすべて語り尽くすこ（武内恵美子）とは到底できず、第 2 回が望まれていた。しかし、残念ながら、2020 年 1 月以来の新型コ

ロナウイルス流行の影響で、吳釗氏に来日し記譜プロジェクト「音と身体の記譜研究」ていただくことはおろか、講演会を企画する
こともかなわない状況となった。また中国の本研究プロジェクトは「記譜法（ノーテー

事情から、オンライン開催も難しく、今年度

ション）」をテーマとして、芸術資源研究センに講演会を実施することは叶わなかった。

ターの発足時から継続しているプロジェクトのワークショップや講演なども度々行ってき013

リュートの実演をする笠原氏た。今年度はリュート奏者の笠原雅仁氏にお越しいただき、「リュートの『音と身体の記ばなるほど、誤読を避けるために、できるだ譜』〜休符の存在しない楽譜、リュートタブ

け多くの情報を譜面に書き込むようになる

ラチュア」と題して、リュートのタブラチュ

が、それと比較すると、講演で主に取り上げ

ア（奏法譜、タブ譜）に関するお話を伺った。

られた 16 世紀から 17 世紀にかけてのリュー

これは当初、年度内に開催を予定していたトのタブラチュアは、一見すると休符を記

ワークショップを延期する代わりに、２月にすことのできない「不器用な記譜」ではある。

開催したオンライン上の研究会で講演をしてしかし、今回の講演を通して実感したのは、いただいたものである。

休符がないということは、当該の時代におい内容は、リュートの歴史と変遷（16 世紀ては、それを記譜しなくても構わなかったと

そこで、今年度は、昨年度の講演会の記録である。当初の研究テーマは「西洋音楽の記

から 18 世紀）、時代によって異なる楽器ということを意味するということである。様々をアーカイブ化することにした。昨年度の講譜研究̶書かれたものと響くもの」であり、様々なチューニング、地域ごとに異なるタブな情報が幾重にも織り込まれたリュートのタ

演会は平日の日中、大学という環境であった

2017 年度からは「音と身体の記譜研究」を研

ラチュア（記譜法）の違いとその仕組み、同

ブラチュアの譜面を「読み下す」ことは難し

ため、来ることができる方が限られていた。

究テーマに設定している。

時期（17 世紀）のバロック・ギターのタブラ

くもあるが、同時にそこから浮かび上がるテ

しかし、中国でも古琴の研究者としても伝承本研究プロジェクトでは記譜法（ノーテー

チュアとの比較に続いて、16 世紀のリュー

クスチュアの綾を考える機会ともなった。笠者としても第一人者である吳釗氏の講演に参ション）の概念を、演奏し、記録するための、トのタブラチュアを中心に、舞曲（パヴァー

原氏の講演は、ときに実演を交えながら、質加したかったという声を多く聞いた。そこで、

いわゆる「楽譜」という枠組みにとどめてはヌ）や声楽曲（シャンソン）の伴奏楽器として疑応答も活発に行われ、全体で２時間を超す

吳釗氏の許可を得て、昨年度の講演会の映像いない。
「書かれたもの（スクリプト）」を手の用例、声楽作品のリュート編曲の事例と多非常に充実したものとなった。いずれ時機を2020 年度活動報告 ｜ 研究プロジェクト

CO MP O ST

vo l . 0 2

資料編

2021

重点研究プロジェクト変遷
2019（H31/R1） 2020（R2）
戦後日本美術のオーラル・ヒストリー
・「京都画壇のオーラル・ヒストリー」の名称で開始

フルクサスのオーラル・ヒストリー
・「西洋音楽の記譜研究 書かれたものと響くもの」の名称でスタート

富本憲吉アーカイブ・辻本勇コレクション
・「法隆寺金堂壁画における「複写と模写」」の名称でスタート
・「京焼海外文献アーカイブ」の名称でスタート

・「京都工芸海外アーカイブ」に名称変更
・現プロジェクト名に変更「奥行きの感覚」のアーカイブ010

京都市立芸術大学附属図書館

・「美術教科書コレクションアーカイブ作成」の名称でスタート

美術教科書コレクションアーカイブ事業

011

加須屋明子・山下晃平・正垣雅子

ASILE FLOTTANT 再生〜ル・コルビュジエが見た争乱・難民・避難〜

深谷訓子・菊川亜騎・牧田久美

重点研究プロジェクト変遷

vo l . 0 2

CO MP O ST

2020-

歴史的音源で検証する 20 世紀ピアノ黄金期の音色

歴史的音源と大型蓄音器を使い 20 世紀前半

2. センターとしての研究事業

2015
タイムベースト・メディアを用いた美術作品のピアノ黄金期の音色の魅力をオリジナルのの修復／保存に関するモデル事業

サウンドで検証します。当時の巨匠達が愛用（文化庁 平成 27（2015）年度 メディア芸術連した欧米のトップピアノメーカーの個性溢れ

資料編

2021

携促進事業）

2017-2018

ダムタイプ《pH》のシミュレーター制作と関連資料アーカイブ（文化庁 平成 29（2017）年度＋平成 30（2018）年度 メディア芸術アーカイブ推進支援事業）

パフォーマンス、インスタレーション、出版などマルチメディアで展開された、ダムタイプの作品《pH》（1990-）のアーカイブ化事業

る音色を解説を交えて最高級蓄音器の音で紹せんだいメディアテーク、ダムタイプオフィ

介。エラール、プレイエル、ベヒシュタイン

ス、国立国際美術館と連携して実施した事など今や殆ど聴く機会の無いピアノの銘器 11である。
「未来において《pH》を再演するとき業である。本事業では、タイムベースト・メ

何が必要か？」という課題を設定し、「再演のディア作品の典型として、古橋悌二《LOVERS

ためのスコア」としての 3D シミュレーターの社の音色の聴き比べを予定しています。
●梅岡俊彦―永遠の恋人たち―》(1994 年 ) の修復・作成と、再演に必要な資料のデジタル・アー

保存作業を行なった。また、海外機関におけ

THEATRE E9 KYOTO 上演作品アーカイブ

カイブ化を実施した。2015 年から行っている先行事例の調査を、ドイツ・カールスルー

るタイムベースト・メディア研究を、生身の2019 年 6 月 に オ ー プ ン し た THEATRE E9エ市のカールスルーエ・アート・アンド・メ

身体動作をふくむパフォーマンス作品へ発展

KYOTO で上演される舞台芸術を記録し、後ディアセンター (ZKM)、イギリス・ロンドン

させたものである。デジタルなアーカイブの世に残していくアーカイブを作成します。そ

市のテートにて行なうとともに、国立国際美作成に加え、学生や若いアーティストが作業のための方法論と仕組みづくりを劇場と共同

術館との共催で、シンポジウム「過去の現在に参加することによる教育的効果や、オリジで行い、3 年後には劇場のみで自律的にアーの未来 アーティスト、学芸員、研究者が考ナル作品の制作スタッフやパフォーマーと記カイブを続けていける環境を整えていくこと

える現代美術の保存と修復」を、また修復さ憶を共有するエコシステムの形成も進められを目指します。

れた《LOVERS》の公開とワークショップ「メ

た。

●中井 悠

ディアアートの生と転生 保存修復とアーカイ

008

ブの諸問題を中心に」を開催した。
映像配信のアーカイブ実験室
本プロジェクトを映像の撮影・編集・アーカ
イブ・配信のための実験室として運営します。
動画や写真や音楽（将来的には 3D 点群スキャ

2016
タイムべースト・メディアを用いた美術作品

ン画像など）を、ネットワークサーバー上にの修復・保存・記録のためのガイド作成構築したアーカイブ・データベースで管理す（文化庁 平成 28（2016）年度 メディア芸術連ることを通して、過去の資源を再活用する方009

携促進事業）

法を確立します。それらを通して、芸資研を2015 年度に行った《LOVERS》の修復と保存

スタジオとし、映像配信とそのアーカイブを事業を実施する過程で得られた、タイムベー

蓄積するシステムやワークフローを整備し、スト・メディアを用いた作品の保存・修復・開かれた実験室とします。

記録についての知見を他の美術作品にも応用●石谷治寛

できる「ガイド」にまとめた事業である。ガイドは「タイムベースト・メディアとは」「ガ
イドの概要」「修復／保存の歩み」
「資料」
「用
語集」
「保管」
「展示」
「修復」
「リーガル・デザイン」「来たるべきネットワーク」から成る。
執筆者：石谷治寛、小川絢子、加治屋健司、
砂山太一、水野祐、山峰潤也。
以下 URL にて公開中。http://www.kcua.ac.jp/

arc/time-based-media/

芸術資源研究センター 研究活動一覧

CO MP O ST

vo l . 0 2

これらのデジタル化を進め、整備活用のため者が、過去を知り制作や研究に活かすことのできる工芸情報をアーカイブすることを目的

ASILE FLOTTANT 再生〜ル・コルビュジエ

バシェの音響彫刻プロジェクトに調査を行います。

が見た争乱・難民・避難〜（2017 年度終了）

1970 年 の 大 阪 万 博 で 制 作 さ れ た 17 基 の バ●山本 毅

としています。

ル・コルビュジエがデザインした 難民収容

シェの音響彫刻のうち、これまでに修復さ●前﨑信也「奥行きの感覚」のアーカイブ

船のリノベーションが完成することを機に、れた 6 基の音響彫刻の構造と響きを体系的な「ル・コルビュジエが見た争乱・難民・避難」

アーカイブに残し、部材の劣化を防ぐメンテをテーマとした展覧会とシンポジウムを東京

ナンスを施すと共に、まだ復元されていないで開催した。また、パリのセーヌ川に係留さ部材についても調査します。またそれらを用品に感じられる「奥行きの感覚」が研究対象2016-です。この感覚の背後には、視覚にとどまら

美術関連資料のアーカイブ構築と活用れている船の内部で現代日本建築家展を行いた新たな創造活動の可能性を探っていきまない共通感覚や、複雑な仕方で読み解いてい名画の中の人物や著名人に扮する作品で知ら

い、出版も行う。

す。

る多様な情報や質が存在します。そうしたもれる森村泰昌（1951-）や、仏教美術、京都の●辰巳明久●岡田加津子のを検討・整理、アーカイブしながら「奥行文化、また美術作家の作品や展覧会の記録なきの感覚」の客観化を目指します。

ど幅広く撮影し続けた写真家井上隆雄（1940-

京都美術の歴史学 – 京都芸大の 1950 年代―

原版と銅版画作品のアーカイブ

本学の戦後の再出発となった 1950 年代に焦著作権等の問題から通常は廃棄されてしまうと活用について実践的に取り組みます。

点をあて、新たに実施された教育カリキュラ

銅版画の原版を、技法・素材など関連資料の「森村泰昌アーカイブ」

ムについて、美術史・社会史・教育史の横断

記録や、刷られた作品とともに保存すること

レクションアーカイブ事業●加須屋明子的観点から研究します。

で、高度な技術力を必要とする銅版画技法を（＊ 2016 年度「美術教科書コレクションアー「井上隆雄写真資料に基づいたアーカイブの●菊川亜騎、深谷訓子、牧田久美

継承し、実践的な資料として研究し活用しま

カイブ作成」から変更、2019 年度終了）

実践研究」

本学美術教育研究会が長年にわたり収集した●正垣雅子、山下晃平

絵画や彫刻をはじめとするさまざまな芸術作

2016）らの、各種関連資料のアーカイブ構築●中ハシ克シゲ
京都市立芸術大学附属図書館

美術教科書コ

明治時代からの図画工作・美術教科書は図書ンを形成しています。美術だけでなく教育や2017-

社会の歴史を辿るうえでも非常に重要かつ貴館に寄贈され、現在 1400 冊以上のコレクショ

006

資料編

2021

2018-

す。
●大西伸明

崇仁小学校をわすれないためにセンター

絵具に問う
絵画を彩る絵具は、画家が描いた痕跡です。

現代美術の保存修復／再制作の事例研究―

京都市崇仁地区では、2023 年の芸大移転にともなって、建築物やモノや風景のありよう

よって我々は、画家が用いた材料や技法、表重なこれらの教科書は、経年劣化が著しいた

國府理《水中エンジン》再制作プロジェクトが、急速に変化しています。記憶を呼び起こ

現の意図、画家がおかれていた状況などを絵め、アーカイブ化し、今後のさまざまな活用のアーカイブ化

す物質的な「よすが」と、それによって喚起具に問うことができます。本プロジェクトは、に向けての道を拓きます。

2014 年に急逝した國府理（本学美術研究科

される個々人の記憶の両方を創造的に記録・絵画からより多くを学ぶ環境を整えることを

彫刻専攻修了）の《水中エンジン》（2012 年）

保管・継承する方法を、コミュニティ・アー

目的とし、保存修復専攻の研究活動によっての再制作プロジェクトの記録と関連資料のカイブ的な手法を用いながら実践的に研究し得られた絵具に関する調査データのアーカイ

Sujin Memory Bank Project

アーカイブ化を行います。また、動態的な作ます。

ブを目指します。

品における「同一性」「自律性」の問題や、作

●佐藤知久

●高林弘実

●横田 学

（＊ 2018 年度「映像アーカイブの実践研究」
から変更、2018 年度終了）

品がはらむ本質的な批評性と「再制作」の関

過去を保存し未来へと継承することは、アー係など、この再制作のプロセスが提起するさ

カイブに期待される機能の一つです。残されまざまな問いについても検討します。

2019-

たものの事後の検証・活用に、写真を含む映●高嶋 慈

美術工芸のリソースに関するアーカイブズの試行像が果たす役割や可能性について、実践的なタイムベーストメディア作品アーカイブにおける鑑賞性の保存・修復・再創造
芸術資源研究センターで構築したダムタイプ
作品《pH》のデジタル・アーカイブと仮想現

みずのき作品群の保存とアーカイブ作成への美術工芸品を形作る制作道具やそれを用いた考察を深めます。

協力と作業支援（2018 年度終了）

実（VR）シミュレーターの更なる活用方法に

技は、作品のリソースとして極めて重要な存関して研究します。シミュレーター内でのパ●林田 新

社会福祉法人松花苑（京都府亀岡市）による在ですが、保存活用の手立てに十分な仕組み

フォーマンスの再現および情報技術を用いた

みずのき美術館（同市）所蔵作品群の保存状がありません。そこで、公共機関や地域・所

京都工芸アーカイブ

アーカイビングの技法を探求し、VR による況の改善とアーカイブ作成（保存の為の再有者などと協働しつつ、資料調査のあり方や作品鑑賞を介したアーカイブ閲覧の今日的可（＊ 2018 年度「京焼海外文献アーカイブ」、20

立場で研究に取り組み、ワークショップ等で007

整理作業、画像撮影、作品記録リスト作成、実物保存および活用の方向性の仕組みの構築

能性について検証します。

19 年度「京都工芸海外アーカイブ」から変更）

引っ越し作業等）への協力および作業支援をを試みます。

●砂山太一

少子高齢化による工芸の担い手不足は京都の通じて、「みずのき寮絵画教室」とその作品群●畑中英二

伝統産業において最も深刻な課題となっていの実態調査を行ないます。

ます。本プロジェクトでは未来の学生や研究●中原浩大

芸術資源研究センター 研究活動一覧

vo l . 0 2

CO MP O ST

資料編

2021

2020 年度芸資研の活動について

芸術資源研究センター 研究活動一覧

森野彰人

2020 年度の活動はコロナ禍における研究活動となり、予定していた計画をやむなく断念した一方で、様々な試行がなされた。2020 年 4 月 7 日に 7 都道府県に出された緊急事態宣言は 16 日には全国が対象になり、これを受けて京都府から府下大学に対して大●印＝プロジェクトリーダー

学施設の使用制限が要請された。オンラインを活用した遠隔授業を中心に大学として2014-

新しい教育体制の構築を実施したが、多くの教員が新しい教育形態の構築に手を取ら

オーラル・ヒストリー

れ、研究活動における新しい形態を模索するには時間を要した。コロナ禍において、多くのプロジェクトは予定していた調査研究並びに研究成果発信の実施が難しくなった。
ギャラリー @KCUA で展覧会を中止した「奥行きの感覚のアーカイブ」、成果発表の舞台であった熊本城ホールでの第 42 回文化財保存修復学会開催が中止された「美術関連資料のアーカイブ構築と活用」、対面での研究会実施や現地調査の見通しが立たず、活動を休止とする判断に至った「京都美術の歴史学 ̶京都芸大の 1950 年代 ̶」、YCAM
004

1. 重点研究プロジェクトでの展覧会における研究プロジェクトメンバーによる再演が延期となった「タイムベー
ストメディア作品アーカイブにおける鑑賞性の保存・修復・再創造」など、コロナ禍の富本憲吉アーカイブ・辻本勇コレクション
富本憲吉記念館創設者辻本勇氏からコレクションの寄贈を受け、本学の前身である京都
市立美術大学に陶磁器専攻を創設した元学長富本憲吉ゆかりの書簡等の資料を調査研究し、中間成果として書籍「富本憲吉『わが陶芸術関係者に聞き取り調査を行い、口述され器造り』」を 2019 年に刊行しました。

た内容をオーラル・ヒストリー（口述資料）●森野彰人

として記録・保存、研究します。本学ゆかりの作家を中心に、「戦後日本美術」「京都画壇」

総合基礎実技アーカイブ「フルクサス」に焦点を当てた研究活動を展開

本学美術学部の新入生全員が各専攻に分かれしています。

る前に受講し、分野を横断する柔軟な基礎力「戦後日本美術のオーラル・ヒストリー」の育成を図る授業「総合基礎実技」の課題と●加治屋健司成果を資料化し、芸術教育に新たな展望を開「京都・近代絵画の記憶」（＊ 2018 年度「京都くことを目指します。

画壇のオーラル・ヒストリー」から変更）

●井上明彦

●松尾芳樹

状況は芸資研の研究活動に多大な影響をもたらした。しかし、オンラインを活用する事「フルクサスのオーラル・ヒストリー」

で新しい研究成果発信の形態とノウハウが蓄積できたことは今後の発展に大きな期待（2018 年度終了）が持てる。YouTube 配信を行った 2020 年度芸資研シンポジウム「デジタル時代の〈記憶

●柿沼敏江

005

2015うつしから読み取る技術的アーカイブ（＊ 2017 年度「法隆寺金堂壁画における「複機関〉─芸術／大学における図書館・美術館・アーカイブ 」、また「アーカイブ研究会」

記譜プロジェクト

や、「富本憲吉アーカイブ・辻本勇コレクション」のシンポジウム「富本憲吉『わが陶器

西洋音楽の記譜法、日本の伝統音楽や民俗芸「高細密複写」と違い、「写し」や「模写」はそ造り』」、リモート活用の積極的な検討をおこなった「美術工芸のリソースに関するアー能を研究し、その解析や再現を進めます。同の行為を通じ作品の背景を読み解き、技法、時に、作品や創作プロセスを含めて記譜法を素材を後世へと引き継ぐ大事な役割がありま広く捉え直し、記譜を新たな芸術創造の装置

す。
「写し」「模写」を技術、技法、素材からとみなし、表現の多様性を探ります。

考察し、そのアーカイブの可能性と汎用性を「音と身体の記譜研究」（＊ 2017 年度「西洋音模索します。

カイブズの試行」など、平時における物理的な障害の軽減や、アーカイブへのアクセスの新しい形の模索など、オンラインの活用は、研究成果発信の新たな手法としてのみ
ならず、アーカイブ構築においても新しい視座をもたらした。これらとは反対に、「バシェの音響彫刻プロジェクト」と「歴史的音源で検証する 20 世紀ピアノ黄金期の音色」

楽の記譜研究 書かれたものと響くもの」から我々が耳にする音楽のほとんどがデジタル化された音源、もしくはデジタル処理された「感覚のアーキペラゴ」（＊ 2018 年度「未完のの 2 つのプロジェクトは感染防止策を設け、リアルにその存在感と音源を伝えた。近年、音源である。その状況下において「音」という「アーカイブ」にとって、臨場感がもたらす効果が確認できた有意義な成果発表であった。これらの経験が芸術資源研究センター
にとって非常に大きな経験・記憶（アーカイブ）となり今後の調査・研究・発信活動の更なる発展の起点となったと、10 年、20 年先に確認される事を願います。

写と模写」」から変更）●彬子女王殿下変更）●竹内 直

音楽学部・音楽研究科アナログ演奏記録デジ
タル・アーカイブ化

記譜法」から変更）（＊ 2016 年度「音楽学部演奏記録アーカイブ●高橋 悟

作成調査」から変更）「伝統音楽の記譜法からの創造」（＊ 2018 年度

本学には音楽学部創設以来の貴重な演奏記録「伝統音楽・芸能の記譜研究」から変更）が保存されていますが、収録当時の記録媒体●武内恵美子は寿命が短く、劣化が激しいものがあります。

芸術資源研究センター 研究活動一覧

COMPOST | vo l . 02 | 2021

資料編
目次2020 年度芸資研の活動について 森野彰人
004

芸術資源研究センター 研究活動一覧
1. 重点研究プロジェクト
00 5

2. センターとしての研究事業
008

202 1

重点研究プロジェクト変遷
010

Archival Research Center, Kyoto City University of Arts

2020 年度活動報告
研究プロジェクト
012

アーカイブ研究会
034

よりあいのまとめ039

芸術資源研究センター スタッフ一覧
043

C o n te n t s003