II

VorwortSchumanns große C-dur-Fantasie op. 17
wurde initiiert durch einen Spendenaufruf „an die Verehrer Beethoven’s“, dender „Bonner Verein für Beethovens Monument“ am 17. Dezember 1835, zu
Beethovens 65. Geburtstag, veröffentlichte. Er erschien in zahlreichen deutschen Zeitungen, am 8. April 1836 auchin der damals noch von Schumann selbst
redigierten NEUEN ZEITSCHRIFT FÜR
MUSIK. Schumann verfasste dazu einen
vierteiligen, mit Florestan, Jonathan,Eusebius und Raro unterschriebenen,
nicht unkritischen Text, in dem er Eusebius sagen lässt: „Oder bildet ihn in riesenhafter Form …, damit, wie er schon
im Leben that, er über Berg und Bergschauen könne, – und wenn die Rheinschiffe vorbeifliegen und die Fremdlinge
fragen: was der Riese bedeute, so kannjedes Kind antworten: Beethoven ist das,
– und sie werden meinen, es sei ein
deutscher Kaiser.“Für sich selbst hegte Schumann die
Absicht, für das Bonner BeethovenDenkmal den Erlös einer neuen Komposition zu spenden. Die Idee dazu vermerkte er am 9. September 1836 in seinem Tagebuch: „ … Schlafen auf d. Wiese im Regen. Dann fürchterl. Gießen u.
[unleserliches Wort] Idee zu Beethoven.“
Die „Sonate für Beethoven“ – so der ursprüngliche Titel der Fantasie op. 17 –war dann „bis auf Kleinigkeiten Anf.
Dezember geendet“ (TagebucheintragEnde Dezember 1836). Am 19. Dezember schrieb er an den Verleger Friedrich
Kistner in Leipzig: „Florestan und Eusebius wünschen gern etwas für Beethovens Monument zu thun und haben zu
diesem Zweck etwas unter folgendem
Titel geschrieben: Ruinen, Trophaeen,
Palmen. Große Sonate f. d. Pianof. FürBeethovens Denkmal. Im Fall Sie das
Werk unter Ihren Schutz nehmen wollten, würde ich Sie bitten, dem Bonner
Comité hundert Exemplare gratis zuüberlassen, die das Comité bald unterbringen würde. Der Ertrag dafür (gegen80
0 Thaler) bliebe dem Monument … In

den ,Palmen‘ kömmt das Adagio aus der
A-Dur-Symphonie vor.“
Eigenartigerweise ist dieses Zitat
höchstens in fernen Anklängen aufzufinden (T. 30–33, Basslinie). Aber
Schumanns Hinweis hat natürlich Musikforscher immer wieder dazu verleitet,in der Fantasie nach weiteren Zitaten
aus Beethovenschen Werken zu suchen.
Bis auf den Schluss des ersten Teils(T. 295 ff.) mit seinem Anklingen desletzten Liedes aus Beethoven Liederkreis
An die ferne Geliebte, „Nimm sie hindenn, diese Lieder“, ist jedoch keinanderes Zitat zu finden. Die Idee einer„Sonate für Beethoven“ geriet wohl im
Laufe der Zeit immer mehr in den Hintergrund, wurde wahrscheinlich schon
während der Komposition von anderen
Aspekten überlagert. Nicht von ungefähr ist der Schluss des letzten Satzes,
der ursprünglich den des ersten Teilsnoch einmal aufnehmen sollte, in derStichvorlage gestrichen, und Schumannschrieb selbst am 18. März 1838 an
Clara: „Der erste Satz davon ist wohlmein Passionirtestes, was ich je gemacht– eine tiefe Klage um Dich – die anderensind schwächer, brauchen sich aber nicht
gerade zu schämen.“ Im gleichen Brief
erklärte Schumann, er habe die Fantasie„im Juni 1836 bis auf das Detail entworfen“. Wenn ihn seine Erinnerung
dabei nicht im Stich ließ, war das Stückalso ohnehin zunächst ohne „Beethoven
im Hinterkopf“ entstanden. Als das Bonner Denkmal endlich im August 1845
45 alserstes deutsches Beethoven-Standbild
eingeweiht werden konnte, nahm Schumann keine Notiz mehr davon.
Auch das dem Werk in der Erstausgabe vorangestellte Motto steht mit dem ursprünglichen Anlass in keinem Zusammenhang mehr. Es ist Friedrich Schlegels
Gedicht Die Gebüsche aus dem 1809 inseinem Band Gedichte veröffentlichten
Zyklus Abendröte entnommen. Dassder Bruder Friedrich Schlegels, August
Wilhelm Schlegel, der Präsident jenes„Bonner Vereins für Beethovens Monument“ war, hat wohl mit der Wahl desMottos kaum etwas zu tun, sondern ist
eher ein Zufall.
Nachdem die oben erwähnten Verlagsverhandlungen mit Kistner geschei-tert waren, blieb das Werk zunächst einmal liegen. Bei mehreren Tagebucheintragungen der folgenden Jahre, in denenvon „Phantasien“ die Rede ist, bleibt unklar, ob damit die Fantasiestücke op. 12
oder die drei Teile der Fantasie op. 17
gemeint sind. Als sicher kann man annehmen, dass die C-dur-Fantasie indieser Zeit noch einige Umarbeitungenerfahren hat. Vielleicht ist dabei auchdas von Schumann erwähnte Zitat aus
Beethovens 7. Symphonie weggefallen.
Im Laufe dieser Umarbeitungen änderten sich auch die Überschriften dereinzelnen Sätze, die er in einem Brief
vom 16. April 1838 an Clara nun als„Ruine, Siegerbogen u. Sternbild“ bezeichnete. Der Gesamttitel des Werks
lautete nun „Dichtungen“. „Nach diesem Wort“, schrieb Schumann an Clara,„haschte ich schon lange, ohne es finden
zu können; es ist sehr edel und bezeichnend für musikalische Compositionen,denke ich“.
Das Titelblatt des Autographs zum
1. Satz (der 2. und 3. Satz fehlen) enthält noch die alte Bezeichnung und die
Opuszahl 12, die Stichvorlage, eine vonSchumann überprüfte Kopistenabschrift,
weist dann schon die neuen Titel unddie Widmung an Franz Liszt auf; die
Opuszahl auf ihrem Titelblatt lautete
ursprünglich „Op. 16“ und wurde vonSchumann dann noch in „Op. 17“ geändert. Bevor er diese Handschrift zum
Stich an den Verlag Breitkopf & Härtel
schickte, strich er auch noch die Überschriften der einzelnen Sätze aus; sie
sollten jeweils durch drei Sterne im
Kopftitel ersetzt werden, was jedoch
im Erstdruck nicht geschah. Erst am
19. Dezember 1838 veranlasste er, dassschließlich auch noch das Titelwort„Dichtungen“ durch „Fantasie“ ersetzt
werden sollte – also eine fortschreitende
Vereinfachung der Titel- und Satzbezeichnungen. Am 6. Januar 1839 schrieb
Schumann dem Verlag: „Ist es Ihnen
irgend möglich, so verpflichten Sie michwahrhaft durch baldige Herausgabe
namentlich der an Liszt dedicirten
Phantasie“. Erst danach begann man
offenbar mit den Sticharbeiten; im Februar las Schumann Korrektur, die er(laut Briefbuch) am 2. März „mit Dili-III
gence“ zurücksandte. Im April 1839
konnte das Werk endlich erscheinen.
Gegenüber dem Musikkritiker Hermann Hirschbach bekannte Schumannin einem Brief vom Mai 1839: „Von mir
erschien neulich eine Phantasie in C-dur
bei Breitkopf und Härtel. Sehen Sie sichden ersten Satz an, mit dem ich seiner
Zeit (vor drei Jahren) das Höchste geleistet zu haben glaubte. Jetzt denke ichanders.“ Diese kritische Distanz zu früher entstandenen Werken ist typisch für
Schumann und kehrt in seinen Briefen
und Tagebucheintragungen häufig wieder. Die Fantasie op. 17 gilt jedenfalls
heute unbestrittenen als eines der wichtigsten seiner Klavierwerke und nimmt
mit ihrer hochromantischen Sprache
und doch durchgestalteten Form den
Zuhörer immer wieder gefangen.
In den Bemerkungen am Ende desBandes sind genauere Angaben zu deneinzelnen Quellen (Autograph, Stichvorlage, Erstdruck) zu finden sowie Angaben zu den unterschiedlichen Lesarten. Allen Bibliotheken, die Quellen zur
Verfügung gestellt haben, sei herzlich
gedankt. – In den Quellen fehlende, abermusikalisch notwendige oder durch analoge Stellen begründete Zeichen sind in
Klammern gesetzt. Kursive Fingersätze
stammen aus der Stichvorlage und dem
Erstdruck, die Metronomangaben sind
nur in der Erstausgabe vorhanden.
Schalkenbach, Sommer 2003
Ernst Herttrich

PrefaceSchumann’s great Fantasy in C Major
op. 17 was initiated by a “call to Beethoven’s admirers”, published by the“Bonner Verein für Beethovens Monument” (Bonn Society for Beethoven’s
Monument) on 17 December 1835,
Beethoven’s 65th birthday. It appearedin numerous German newspapers andalso in the periodical NEUE ZEITSCHRIFT
FÜR MUSIK (New Journal for Music) on
8 April 1836, which Schumann himself
still edited at the time. Schumann added
to it a four-part, not uncritical text
signed Florestan, Jonathan, Eusebius
and Raro, in which he has Eusebius
saying: “Or make him of huge form …,
so that, as he did during his life, he canlook over hill and mountain, – and when
the Rhine ships fly past and the visitors
ask what the giant represents, each childcan then answer: That is Beethoven, –and they will think it is a German emperor.”
Schumann had in mind to donate theproceeds of a new composition to theBonn Beethoven monument, and he noted down the idea in his diary on 9 September 1836: “ … sleeping in the meadow in the rain. Then terrible downpour
and [illegible word] idea for Beethoven.”
The “Sonata for Beethoven” – the original title of the Fantasy op. 17 – was then“finished at beginning of Dec. except fora few minor details” (entry in his diaryat the end of December 1836). On 19
December he wrote to the publisher
Friedrich Kistner in Leipzig: “Florestan
and Eusebius would very much like to
do something for Beethoven’s monument and to this end have written something which goes by the following title:
Ruinen, Trophaeen, Palmen (Ruins, Trophies, Palms). Grand Sonata for Pianoforte. For Beethoven’s Monument. In theevent that you should wish to take thework under your protection, I would ask
you to let the Bonn Committee have one
hundred complimentary copies, which
the committee would soon dispose of.
The proceeds from these (around 80
thaler) would be for the monument …
The Adagio from the A-major symphony appears in the ‘Palms’.”
Oddly enough, there are only very
faint suggestions of this quotation (bars
30–33, bass line). But Schumann’s reference to it has of course been tantalising enough to cause musicologists tocontinue searching the Fantasy for further quotations from works by Beethoven. Apart from the end of the first part(bars 295 ff.) with its hints of the lastsong from Beethoven’s song cycle An die

ferne Geliebte, “Nimm sie hin denn,diese Lieder”, however, no other quotation is to be found. It seems that the ideaof a “Sonata for Beethoven” faded everfurther into the background as time
went by, and was probably eclipsed byother aspects even while the piece wasbeing written. It is no accident that theend of the last movement, which was
originally supposed to take up that of
the first part again, is deleted in the engraver’s copy, and Schumann himself
wrote to Clara on 18 March 1838: “Thefirst movement is probably the most
passionate I have ever written – a deep
lamentation for you – the others are
weaker, but they don’t exactly need tohang their heads in shame.” In the same
letter Schumann said that he had “drafted” the Fantasy “except for the details,
in June 1836”. The conclusion mustthen be that if his memory did not failhim in this particular instance, he in any
case initially wrote the piece without“Beethoven at the back of his mind”.
When the Bonn monument was finallycompleted and unveiled in August 1845
as the first Beethoven statue in Germany, Schumann no longer took any noticeof it.
Nor is the motto placed at the beginning of the first edition of the work in any
way connected with the original occasion. It is taken from Friedrich Schlegel’s
poem Die Gebüsche from the cycle
Abendröte, published in 1809 in his volume Gedichte. The fact that Friedrich
Schlegel’s brother, August Wilhelm
Schlegel, happened to be president of the“Bonner Verein fürür Beethovens Monument” is unlikely to have had anything
to do with the choice of the motto, andis more likely pure coincidence.
After the collapse of the aforementioned talks with Kistner on publishing
the work, it was put aside for a while.
Several entries in Schumann’s diary inthe years following make mention of“Fantasies”, but it is not clear whether
the Fantasiestücke (Fantasy Pieces)
op. 12 or the three parts of the Fantasy
op. 17 are meant. One may safely assume that the C-major Fantasy underwent a number of revisions during thistime, and these may also have included

IVthe dropping of the quotation from
Beethoven’s 7th symphony mentioned
by Schumann. Schumann also changed
the headings to the movements in thecourse of these revisions, and in a letterto Clara on 16 April 1838 he now called
them “Ruine, Siegerbogen u. Sternbild”(Ruins, Victory Arch and Constellation).
The overall title of the work then became“Dichtungen” (Poems). “I strove after
this word”, Schumann wrote to Clara,“for a very long time, without being able
to find it; I feel it is very noble and descriptive for musical compositions”.
The title page of the autograph forthe 1st movement (the 2nd and 3rd
movements are missing) still contains
the old name and the opus number 12;
the new title and the dedication to Franz
Liszt already appear in the engraver’s
copy, a copyist’s manuscript checked by
Schumann; the opus number on its title
page was originally “Op. 16” and wasthen changed by Schumann to “Op. 17”.
Prior to sending this manuscript to the
publishers Breitkopf & Härtel for engraving, he also crossed out the movement headings; each of them was to be
replaced by three stars in the title heading, which did not, however, materialisein the first edition. It was not until 19 December 1838 that Schumann finallyalso had the title word “Dichtungen”
replaced by “Fantasie” – thus indicatinga gradual simplification of the title andmovement names. On 6 January 1839
Schumann wrote to the publishers: “If
it is at all possible, you will very muchoblige me by early publication of the
fantasy dedicated to Liszt”. Only thendid the engraving work evidently commence; in February Schumann read theproofs, which he (according to the letterbook) returned “post-haste” on 2 March.
The work was finally published in April
1839.
Schumann confessed to the music
critic Hermann Hirschbach in a letter
dated May 1839: “Breitkopf and Härtel
recently published my Fantasy in C major. Have a look at the first movement,
which I believed at the time (three yearsago) to be my greatest achievement. I
now think differently”. This critical distance to works written earlier is typicalfor Schumann and frequently recurs in
his letters and the entries he made in hisdiary. At all events, the Fantasy op. 17
is today indisputably regarded as one ofhis most important piano works and it
captivates the listener time and again
with its highly romantic language andyet meticulously devised form.
The Comments at the end of this volume provide detailed information on thesources (autograph manuscript, engraver’s copy, first edition) as well as detailsof the alternative readings. We wish to
express
xpress our sincere gratitude to all thoselibraries that provided copies of thesources. Signs missing in the sources,
but deemed necessary for musical reasons or by analogy with other passages,
have been put in parentheses. Fingering
in italics has been taken from the engraver’s copy and the first edition; themetronome settings only appear in thefirst edition.
Schalkenbach, summer 2003
Ernst Herttrich

Préface
La grande Fantaisie en Ut majeur op. 17
de Schumann fut composée à la suited’un «appel aux admirateurs de Beethoven», publié le 17 décembre 1835 par le«Bonner Verein für Beethovens Monument» (association bonnoise pour unmonument à la mémoire de Beethoven)à l’occasion du 65e anniversaire de lanaissance de Beethoven. Cet appel parutdans de nombreux journaux allemands,
entre autres aussi, le 8 avril 1836, dansla NEUE ZEITSCHRIFT FÜR MUSIK (Nouvelle Revue musicale), revue que Schumann rédigeait encore seul à l’époque.
Schumann écrit à l’occasion un texte enquatre parties, non dénué d’esprit critique, signé des noms de Florestan, Jonathan, Eusebius et Raro, texte dans lequel il fait dire par Eusebius: «Ou bienmodelez-le sous une forme gigantesque..., de telle sorte qu’il puisse, comme
il le fit déjà de son vivant, regarder auloin par delà les montagnes, et quand
les bateaux passent sur le Rhin et quel’étranger demande ce que le géant représente, alors chaque enfant pourra répondre: c’est Beethoven..., et l’étranger
croira qu’il s’agit d’un empereur allemand.»
Schumann proposa pour sa part d’offrir pour ce monument Beethoven deBonn le produit d’une nouvelle composition. Il nota cette idée le 9 septembre
1836 dans son journal: «... dormi dansle pré sous la pluie. Puis terrible averseet [mot illisible] idée à propos de Beethoven.» La «Sonate pour Beethoven» –tel est le titre initial de la Fantaisie op. 17– etait «achevée à quelques détails prèsdébut décembre» (mention du journal
fin décembre 1836). Le 19 décembre,le compositeur écrit à son éditeur Friedrich Kistner, de Leipzig: «Florestan etEusebius sont tout disposés à faire quelque chose pour le monument de Beethoven et ils ont écrit quelque chose dans ce
but, sous le titre suivant: Ruines, Trophées, Palmes. Grande sonate pour lepianof. Pour le monument de Beethoven. Au cas où vous seriez prêt à vous
charger de l’œuvre, je vous prierai de remettre à titre gratuit cent exemplaires
au Bonner Comité, que le Comité arrivera vite à écouler. Le produit de la vente(contre 80 thaler) serait acquis au monument... Les “Palmes” reprennentl’Adagio de la Symphonie en La majeur.»Bizarrement, cette citation apparaît
tout au plus de façon très rudimentaire(M. 30–33, ligne de la basse). Cette indication de Schumann a bien sûr incité
régulièrement les musicologues à rechercher dans la Fantaisie d’autres citations
tirées de l’œuvre de Beethoven. Mais mis
à part la fin de la première partie (M. 295
5
et ss.), avec le rappel du dernier lied ducycle À la Bien-Aimée lointaine, «Accepte-les à présent, ma bien-aimée», on ne
trouve aucune autre citation. L’idéed’une «Sonate pour Beethoven» passe deplus en plus à l’arrière-plan au cours dutemps et elle se trouve même probablement masquée peu à peu sous d’autres

V
aspects pendant le travail de composition. Ce n’est pas par hasard si la conclusion du dernier mouvement, qui devait initialement reprendre celle de lapremière partie, est rayée dans le modèle
de gravure; et puis Schumann écrit luimême à Clara le 18 mars 1838: «Le premier mouvement est probablement ceque j’ai fait de plus passionné – une profonde lamentation à ton endroit –; lesautres sont plus faibles mais n’ont nullement à rougir.» Dans cette même lettre,
Schumann relate qu’il a «conçu [la Fantaisie] en juin 1836 excepté le détail». A
moins que sa mémoire ne lui fasse défaut, il avait donc de toutes façons composé tout d’abord le morceau sans avoir
le moins du monde «Beethoven en tête».
Et lorsque finalement, en août 1845, lemonument est inauguré à Bonn – c’est la
première statue de Beethoven en Allemagne –, Schumann ne prête plus guère
attention à l’événement.
De même, l’épigraphe placée en têtede l’œuvre pour la première édition n’aplus aucun rapport avec l’intention initiale. C’est le poème Die Gebüsche deFriedrich von Schlegel, tiré du cycle
Abendröte publié en 1809 dans le recueil Gedichte. Le fait que le frère mêmede Friedrich von Schlegel, August Wilhelm von Schlegel, soit justement président du «Bonner Verein für Beethovens
Monument» n’a probablement rien à voir
avec le choix de l’épigraphe en question
mais est plutôt due au hasard.
Les négociations avec les Éditions
Kistner ci-dessus mentionnées ayant finalement échoué, l’œuvre reste d’abord
inemployée. Les années suivantes, plusieurs mentions du journal de Schumann se réfèrent à des «Phantasies»,
mais il est impossible de dire si le compositeur pense aux Fantasiestücke op. 12
ou aux trois parties de la Fantaisie

op. 17. On peut considérer comme certain que la Fantaisie en Ut majeur a encore fait l’objet à cette époque de quelques remaniements. Peut-être Schumanna-t-il alors éliminé cette citation de la
Septième de Beethoven à laquelle il avait
fait allusion. C’est aussi dans le contexte
de cette révision que sont modifiés les titres des différents mouvements: comme
il l’écrit à Clara le 16 avril 1838, ceux-ci
s’intitulent désormais «Ruine, Siegerbogen u. Sternbild» (Ruine, Arc de triomphe et Constellation). Le titre général del’œuvre est maintenant «Dichtungen»(Poèmes). Il écrit à Clara: «J’ai cherché
longtemps à attraper ce mot sans le trouver; je pense qu’il est empreint de noblesse et significatif pour désigner descompositions musicales».
La page de titre de l’autographe du
1er mouvement (les 2e et 3e mouvementsmanquent) comporte encore l’intitulé
précédent et le numéro d’opus 12. Le
modèle de gravure – réalisé par un copiste et revu par Schumann – porte déjà
le nouveau titre ainsi que la dédicace àFranz Liszt; sa page de titre indiquait
initialement «Op. 16», mais le compositeur inscrit finalement «Op. 17». Avant
d’envoyer ce manuscrit pour gravure àBreitkopf & Härtel, il efface encore lestitres des trois mouvements; ceux-ci doivent être remplacés par trois astérisques,
mais cela n’est pas réalisé dans le premier tirage. C’est seulement le 19 décembre 1838 que Schumann fait en sorte que le titre «Dichtungen» soit finalement remplacé par celui de «Fantasie»,ce qui représente une nouvelle simplification des intitulés du titre et des mouvements. Il écrit le 6 janvier 1838 à lamaison d’édition: «Vous m’obligeriezvraiment si, dans la mesure du possible,
vous pouviez publier rapidement laFantaisie dédicacée à Liszt». Manifeste-

ment, c’est après seulement que débute
le travail de gravure; Schumann s’occupe en février de la correction des épreuves et, selon le livre de correspondance,les renvoie le 2 mars «avec diligence».
L’œuvre paraît enfin en avril 1839.
Dans une lettre de mai 1839, Schumann reconnaît vis-à-vis du critiquemusical Hermann Hirschbach: «Breitkopf et Härtel ont publié récemment
une Fantaisie à moi en Ut majeur. Regardez-en le premier mouvement, quim’apparaissait à l’époque (il y a troisans) des plus réussis. Je suis d’un autre
avis aujourd’hui.» Cette distance critique vis-à-vis de ses propres œuvres est
typique pour Schumann et se rencontre
fréquemment dans ses lettres et dansson journal. On considère en tout cassans conteste aujourd’hui la Fantaisie
op. 17 comme l’une de ses œuvres majeures pour piano, une œuvre qui captive toujours l’auditeur en raison à la fois
de sa langue hautement romantique etde sa forme accomplie.
Les Remarques (Bemerkungen/Comments) à la fin du volume fournissent desindications détaillées sur les différentes
sources (autographe, modèle de gravure, premier tirage) ainsi que des indications relatives aux variantes. Nous adressons ici nos remerciements à toutes lesbibliothèques qui ont aimablement mis
des sources à notre disposition. – Les signes faisant défaut dans les sources maisnécessaires sur le plan musical ou justifiés pour raison d’analogie sont placésentre parenthèses. Les doigtés en italique proviennent du modèle de gravure
et du premier tirage; les indications métronomiques se trouvent uniquement
dans la première édition.
Schalkenbach, été 2003
Ernst Herttrich