巻 頭 言

震災とアート
鷲田清一（哲学者／京都市立芸術大学

理事長・学長、せんだいメディアテーク館長）

1949年京都市生まれ。京都大学大学院文学研究科

博士課程修了。関西大学文学部教授、大阪大学大学院文学研究科教授を経て、大阪大学第16代総長を務める。主な著書に『分散する理性 ― 現象学の視線』
『モードの迷宮』『「聴く」ことの力 ―臨床哲学試論』『哲学の使い方』『しんがりの思想― 反リーダーシップ論』など。サントリー学芸賞、桑原武夫学芸賞、読売文学賞受賞。

Kiyokazu WASHIDA

阪神・淡路大震災と東日本大震災は、地震の型にお猟師の世界に飛び込んだ女性もいた。この惨禍を前にいても、被災の範囲においても、さらに火災被害か津して、これまでじぶんが生きものとして「仮死状態」

波被害かという点でも、大きな違いがあるが、もう 1にあったのだと気づかされた。この人、鴻池明子は、つ、あまり知られない差異がある。いずれの地へも全画家としてこれまで取り組んできた作業をもはや〈芸国からヴォランティアが駆けつけたが、東北の場合、術〉とか〈表現〉といったやわな言葉では語りえない

震災直後から少なからぬアーティストの参加があったと感じ、食うか食われるかの〈動物〉の世界にじぶんことだ。

も〈動物〉としてじかにつながっているという、そう

友人のひとりは、すぐに被災地に入り、泥や瓦礫を袋に詰めて廃棄場に積み上げる作業を現地の人たちとした連続のなかにこそ、アートの立ち上がる場所があると確信したらしい。

ともに担った。ただ、被災者の人を元気づけようとしじぶんがこれまで取り組んできたことからもっともら

てか、それとも美術家としての習性からか、袋をピラ

しい意味づけをことごとく剝ぎ取り、ゼロ点に身を置

ミッドや動物の形に積み上げ、失意のただ中にある被きなおして、創らずにまずは問う。何の意味も見えな災者たちのおもわぬ笑みを一瞬誘いだしもした。

い場所にまで確実に引き返す。何がそれを突き動かし

アーティスト、なかでも若い世代にはさらに思いつているのか見えないアートのその淵源にまで溯る作業

めて現地に立った人たちがいた。毎日、散乱する大量はしかし、ひょっとしたらアートが「これではない」のアルバム写真を集め洗いつづける人がいた。被災者「これでもない」とみずからに強いてきた模索の一過程の言葉に耳を傾け、録音し、それを紙に写し取るばかだったのかもしれない。

りの人もいた。彼女たちは被災地に住みついてじつにそういえば、精神科医の鈴木國文は、フロイトの「隠数年間、ひたすらその語りを記録した。凄まじい喪失

蔽記憶」という概念にふれ、芸術もまた「ある事を忘と消失の現場に立ちつくし、じぶんもおなじだけ失うれるためにその代わりに想起される記憶の影絵のようのでなければそこにいられないと思ったのか。それとなもの」だと言う（『時代が病むということ ― 無意識のも、ゼロからもういちど暮らしを立てなおすときに、

構造と美術』）。幼い頃に抱いた両親の寝室への関心を隠

アートがともに 1 つの力として立ち上がるのでなけれ蔽するために、ベッドの横の壁紙の模様を詳細に憶え

ばいったいアートに何の意味があるのかという問いにているという例はよくあるそうだが、強迫に駆られる

身を掻きむしられていたのか。

かのようにその表現スタイルを更新しつづけてきた近「しまいには外食で食べるものすべてが柔らかすぎ

代美術もまた、そうした壁の模様のようなものでなかると感じて、噛み切れないほどの固いものは何処かにったか、と。何かを隠すためにこそあの甘美な絵たち

ないかと飢えてさえいた」と言い、これを機になんとはあった？

心が凍りつきそうな絵画観である。
1

芸術の現在と未来

エッセイ ◎ 特集・アート進行形
アート

芸術の現在と未来
吉岡洋（京都大学こころの未来研究センター特定教授）

Hiroshi YOSHIOKA

芸術とアートという二面性障害を持つ人々による美術表現は録することができた。今年 3 月に国ビューやエッセイである。現在の美「アウトサイダーアート」という名前

際会議のために日本を訪れたミシガ

術は「現代美術」と同じではない。現で最近一般にも知られるようになっン大学のグナラン・ナダラヤンに

代美術というのはひとつの領域であてきた。そのこと自体は歓迎すべきこは、文化のグーロバル化に伴って重り、同時代の美術活動のごく一部がとなのであるが、障害者アートはマ

要性を増してきた社会参加型のアー

市場やマスメディアやフェスティバ

スメディアにおいては「パラリンピ

ト活動について、世界の様々な場所

ル等を通じて取り上げられたものでック」のように、「障害を乗り越えてでの事例を紹介しつつ語ってもらっある。現在の美術はそれよりもはる

何かを達成した」というような物語た。また京都市立芸術大学の加須屋

きか？ それは、二者択一の問題ではかに広大な領域に及んでおり、私が研に回収されることが多い。全盲の美明子からは、日本では紹介されるこない。この二面性は、創造行為が否究しているのはこちらの方である。

術家である光島貴之は、そうした扱との少ないポーランドの美術展を通われ方に対して半分は諦めつつも強して、アートと社会との関わりを洞い疑問を抱いてきた。彼が私の講義察する興味深い論考を得ることがでを聴講するようになって以来話をすきた。さらに慶應義塾大学の川畑秀

応なく置かれているふたつの、まっ登場するアーティストたち「芸術」と「アート」という、ふたたく異なった文脈に関わるものだか

つの言葉がある。

らである。創造行為の現場に注目す「芸術」には重くシリアスな、そしるなら、芸術はどこまでも 個 体 的

さてトピックとして香港という場る機会が増えたが、それでは私は光

明には、神経学の立場から美や芸術て高尚な響きが伴っており、そのためな（つまり分割できない） 過程であ所を取り上げたのは、この都市が日本

島の美術活動にどんな視点から関わの問題に挑むいくつかの方法についヘタに使うと滑稽に聴こえることもり、多くの場合どこまでが芸術家のよりもはるかに強烈に、欧米的なアっているのだろうと考えてきた。見て紹介していただいた。日本の芸術ある。芸術の重さは、それが歴史を

個人的生活であり、いったいどこかート・マーケットの凄まじいパワー

えないことは美術をする上で、普通研究者の多くはこうした科学的アプ

1956年京都生まれ。京都大学文学部哲学科

背負っているところから来る。伝統

ら芸術が始まるのか、境界線を引くと、アーティストたちの自発的な表の意味ではもちろん不利である。けローチを敬遠しがちだが、無意味な退学（美学美術史学専攻）。甲南大学文学部

的な芸術はもちろん、前衛芸術のよことは困難である。一方、社会の中

現活動との間のコントラストを感じ

れどそんなに単純な問題ではなく、神秘化を避けることは知の基本であ

うに伝統的権威を否定しそれに敵対で考えるなら、アートは「作品」とさせる場所だからである。日本に留見えないアーティストの美術は「美り、そのことは分野には関わりがない。

する場合でも、芸術がそうした〈否いう姿で切り出されねばならず、そ学経験もあり、現在香港のアートス術」の暗黙のルールに触れそれを揺芸術はこころの働きによるが、こ定〉や〈敵対〉を通して過去の歴史

れがアートかそうでないかを決める

クールで教えながら活動するアーテ

さぶる。それが芸術学からは面白い

ころだけから産み出されるわけではを背負っていることに変わりはない。

のは教育、批評、研究、市場その他

ィストのジャムセン・ローは、そう点なのである 。

ない。芸術とはいわば、こころがそれに対して、「アート」の新しさの文化制度が作り出す「アートワー

した状況を現場から伝えてくれた。

日本の戦後前衛美術運動のひとつ（物質などの）こころではない存在のルド」だということになる。

また、最近日本の美術館からロンドである「具体美術協会」から出発し形を借りて現れてくるものである。

卒業、同大学院博士後期課程単位取得満期
教授、情報科学芸術大学院大学（IAMAS）

教授、京都大学大学院文学研究科教授等を経て、現在、京都大学こころの未来研究センター特定教授。専門は美学、現代思想、情報文化論。著書に『情報と生命 ― 脳・コンピュータ・宇宙』（共著、新曜社、1993

2

年）
、
『
〈思想〉の現在形 ― 複雑系・電脳空は伝統と衝突しない。アートという編著に『光速スローネス：京都ビエンナー

語には芸術のような棘がないので耳芸術（あるいはアート）を正しく理

ン滞在を経由して香港に移ったキュ

た故嶋本昭三は、ヨーロッパ起源のそれが「作品」である。作品という障りがよく、誰でも口にしやすく、解するには、芸術に伴うこうした基レーターの高橋瑞木は、美術と同時「前衛」という概念そのものをも大様態においてはこころの活動はすで何とでも結びつく身軽さがあるが、本的な二面性を認めることが大切でにマンガ等のサブカルチャーに強い

きくはみ出すような活動を行ってきに停止しており、その意味では作品

それだけに「軽く見られる」場合もある。ただ頭で認めるのではなく、関心を持ってきた人であり、ジャン

たアーティストである。日本よりもとは芸術が「死」と関わる契機でああることは覚悟しないといけない。

一方では個体的な生の深淵、他方でルを横断する広い視野から美術を企

海外（特にイタリア）で人気が高い。

る。作品をそのように停止した対象

芸術研究者やアーティストで、このは社会制度やシステムという、それ画することについて話してくれた。

インタビューではその嶋本に直接影として研究することもできるが、同ステム、1996年）、『反美学 ― ポストモ

「アート」という言い方に抵抗感を持自体としてはけっして相容れない二

高嶺格はふつう政治的メッセージ

響を受けた（というよりむしろ人生そ時に作品を生きたこころの働きと関『情報様式論』（共訳、岩波書店、2001年）

つ人は少なくない。

つの領域間を、ある程度行き来でき性の強い作家であるとみられているのものを変えられた。実はわたし自身

わらせること、たとえば本特集のよこうした言葉の分裂は日本の翻訳

なければならない。そのためには頭が、政治的な美術作家ではまったくもそのひとりであるが。） パフォーマ

うに美術家たちの生の声を聴くこと

文化のせいだと考える人もいるがそやセンスの良さというよりも、あるない。むしろきわめて鋭敏な身体感

ンス・アーティストの西沢みゆき、もまた重要なのである。芸術の理解うではない。たしかに「アート」は、種の柔軟性というか、こころの余裕覚を持ち、その中から社会や世界の写真や画廊経営を行うヤマモトヨシには、生と死の契機がともに不可欠

最近特に好んで使われるようになっとでもいったものが重要になってく在り方を摑みとるタイプの作家であコに話を聴くことができた。インタなのである。（文中敬称略）

た外来語である。けれども、たとえばる。そしてもちろんそうした柔軟性ると思う。このインタビューでは、

ビューというより、 3 人でそれぞれ英語においても art と fine art とはかなや余裕は、芸術を理解するのに必要

鹿児島出身で京都市立芸術大学で80

嶋本との関わりを話し合うような内り異なった文脈で用いられる。このなばかりではなく、人間の生そのも年代後半を過ごした高嶺が、自分と容になったが、これは単なる思い出

違いはある程度日本語の「アート」とのを理解するのに必要なのである。

美術表現との関係をどのように形成話ではなく、人間の生が美術表現と「芸術」に対応する。つまり、こうし

この特集では、いろいろな仕方で美していったのかが率直な語り口で明そもそもどう関わっているのかといたふたつの呼び方が併存するのは、術に関わっている人々 ―アーティ

かされる。アーティストとしての転うきわめて普遍的なテーマである。

文化の産業化・グローバル化というスト、キュレーター、研究者 ― に、機のひとつとなったパフォーマンス

つまり「アート」というよりは「芸社会的条件の下において、多かれ少それぞれ自分の人生の中での美術と作品《木村さん》を見たときには衝撃術」の話なのだが、同時に「芸術」

なかれ世界共通の状況なのである。

の関わりを通して、美術について語っを受けた。その後、高嶺とはいろいにしばしば伴う仰々しさを打ち破る

人間の行う美的な創造活動を「芸てもらうことにした。それぞれ現在

ろな仕方で関わるようになり、今後話でもある。

術」と呼ぶべきか「アート」と呼ぶべ

活躍中の方々であり、まさにアートのの活動も注目している作家である 1 。

間・アフォーダンス』（講談社、1997年）、

レ2003』（京都芸術センター、2004年）、『岐阜おおがきビエンナーレ2006 ― じゃんけ
ん：運の力』（情報科学芸術大学院大学、

2007年）、『文学・芸術は何のためにあるのか？』（東信堂、2009年）、訳書に『第四の境界 ― 人間−機械進化論』（ジャストシ
ダンの諸相』（共訳、勁草書房、1987年）、など。
「京都ビエンナーレ2003」、「岐阜おおがきビエンナーレ2006」など展覧会企画にも携わっている。

2「現在形」を知ることのできるインタ

注

1 高嶺格の作品については、私が京都芸術センターから刊行していた批
評誌『Diatxt.（ダイアテキスト）』Vol.3（特集「Vita sexualis 2001, 京都芸術セン
ター刊、2001年 2 月）で取り上げている。

2 「見えない人の美術表現」は、2017年度の連携研究プロジェクトのテーマとしても進行中である。

また三人の研究者による論考を収
3

アートはインタラクティブ――ジャムセン・ローさんインタビュー

インタビュー ◎ 特集・アート進行形

アートはインタラクティブ—ジャムセン・ローさんインタビュー
インタビュアー：吉岡

私は主催側のひとりと性に基いていたし、Zuni はよりミニ

して、カナダからアー

マリズム的な、あるいはコンセプチ

ティストのグループを

ュアルで政治的な方向性を持ってい呼んだのですが、彼らました。私たちはその中間のようなは MAX/MSP やたくさものでした。私たちのグループの大んのセンサーを使って半は美術大学で教育を受けた人間で展示物を作り、展示空した。中には舞台芸術や中国語学部

間の中でとても短いパ

短編映画を観ることができました。

出身者もいましたが、中心は美術だ

フォーマンスを行いま

それで私は映像というメディウムったのです。私たちは視覚的表現をした。それは魅力的なを研究してみようと思って、SONY

用い、断片的なテキストを用いて物ものでした。私は単なアートといってのビデオカメラを手に入れました。

語も使いました。

る観客ではなく主催側

も、いろんなことを試みてきました。

しかし最初は、自分で編集機材を買

作品は詩のような感じでもあり、だったので、コントロ

大学に行く前、素描と絵画が最初にうお金がなかったので、映像編集が日記のような感じでもありました。

ール室に入って彼らが学んだ基本でしたね。それから、演できる場所を借りなければなりませ

私は演劇の可能性を探るためにビデ

どんなふうにシステム

劇と伝統的な絵画との間を行き来すんでしたが。主に自分のインスタレ

オを用いましたが、それは私にとっを使っているかを見る

るようになり、メディアを複合的にーションや、舞台作品のためにビデて、演劇こそがもっとも興味深い芸術ことができたのです。

用いることに関心を持ちました。アオを撮っていました。それが、私が形式だったからです。演劇にはとて舞台というより半分スートを探究するために異なったメデ

マルチメディア的な探究を始めた最も柔軟性があり、野外でも室内でもタジオを舞台化したよィウムを用いるということです。そ初です。

できるし、そのなかに様々なものをうな設えでしたが、セれがビデオ・アートに興味を持ち始吉岡

含めることができます。暗くしたい

ンサーによって観客のめた理由だと思います。大学の 2 年

品はどういうものですか？

実験と思えば深い暗闇のなかでも何かが動きから光や音を制御

生のころで、そのころ香港の多くの的、あるいは物語性を持ったものでできる。とてもフレキシブルです。

し、それをあらかじめ

ビデオアーティストがそうだったよ

すか？

演劇のなかで写真的、映画的、演劇作っておいた光やサウンドとミック

大学院大学）、Canon の ARTLAB（ア務める。香港中文大学を卒業する前から舞うに、私たちもエレン・ポーの授業

ロー

私の場合には、自分の感情を的な実験をすることができます。今スする……そうした試みが始まったートラボ）などを訪問する機会があり

マルチメディアアートグループの20 Beans

からビデオ・アートを学びました。

表現する、あるいは何らかの視覚的でも私は演劇に関心を持っています。

ころですね。

ました。Canon のアートラボでは、

吉岡洋

どこで授業を受けたのです

演 劇こそもっとも興 味 深い芸術形式だったジャムセン・ロー

Jamsen Law（ジャムセン・ロー）
1973年香港生まれ。1997年、香港中文大学卒業、同大学院修士課程修了後、香港大学

でメディア制作を学ぶ。2004年から2006年

にかけて日本の情報科学芸術大学院大学（IAMAS）でメディアアートを学ぶ。2010
年から香港市立大学 Creative Media School、

香港バプテスト大学、香港中文大学、香港
科学技術大学でビジュアルアートの講師を台やビデオ制作に積極的に参加しており、+ A Box の中核メンバーの1人で、その公演を記録した彼の初期作品もある。1998年の香港芸術祭で《Every Single Other Territories（My Own Idiosyncrasy Garden）》を発表。彼のビデオ作品は、日本を含むアジア、ヨー
ロッパ、北米、南米のフェスティバルで展示され、トロント、東京、釜山、香港でソロ・スクリーニングを行っている。ビデオ
作品《Getting Used to Run》で香港の MTV

ゴールデンアワード受賞。Image Forum 1998
で Excelence Award 受賞。

4

洋を受けたグループなので、より物語

そのころ制作していた映像作

Jamsen Law 映像作品《Everytime we say goodbye》（1994）

表現を探究することが主でした。私実はこのことが、私が後にインタ

それは何年頃ですか？

アーティストのたったひとつの作品

か？

は自分の作品はかなり抽象表現主義

ラクティブなメディアアートを学ぼ

ロー 1998年です。私がメディアアーを実現するのに技術者が 7 人も 8 人

ロー それが面白いのです。というの的だと常に考えていますが、そのこうとしたとき、不満を感じた主な理トに本当に関心を持ち始めたのは、も動員されているのを目の当たりには、私はそのころ香港中文大学で勉

ろは特にそうでした。様々な感情、由なのです。メディアアートは私に

クリエィティブ・メディア専攻にイ

して、本当にびっくりしました。

強していて、エレンはその大学で短人間関係、それと……どう言ったらとってそれほどインタラクティブで

ンストラクターのひとりとして加わ

その経験から、私はアジア地域でいワークショップを行ったのです。

いいのか、教育における、あるいははない、あまりに遅くて洗練されすった2000年頃からですね。クリエィ

何が起こりつつあるのかをもっと知

それが、ビデオ・アートを知る初め「返還」を前にして急速に変貌する社ぎた手段でした。観客とインタラク

ティブ・メディアは、メディアアー

りたくなり、アジアのどこかに滞在ての経験でした。私はそのころミュ会における様々な事柄に対する「疑トするには、対話や身振りや映像をトを教えるといっても、メディアア

しようと思いました。学部時代にはージック・ビデオにはハマっていたい」がテーマでした。いろんな問題

用いれば、もっと素早く自発的にでート以上の広い領域をカバーしてい交換留学で 1 年間アメリカにいたこのですが、いわゆる香港映画はあまが私の ―あるいは一緒に舞台を制きるからです。

ました。そこで私は、エキスパンデとがあるのですが、そこにはそれ以ィド・シネマや、インタラクティブ

上長くいたいとは思いませんでし

作品や、いろんなものに触れることた。また、アメリカの次に滞在するになりました。私の同僚は 3 D アニ

場所として、1997年頃にドイツに留メーションを制作していました。

学しようという計画もあったのです

り観ていませんでした。大学 2 年生作している「私たち」の ―関心をのころはむしろ外国映画、映画祭な

とらえ、それらについて議論するよ

どでヨーロッパ映画を観るようにな

うになりました。

アジアで何が起こりつつあるのか吉岡りました。そして同じころ、「短編

私たちが演劇を取り扱うやり方や映画」なるジャンルがあることを知取り扱う主題が異なっていたために、ぼうとしたのはなぜですか？

イン

そのころ交換ツアーのようなプロったのです。それは1990年代で、実少し上の世代の舞台芸術家たちが、

タラクティブなメディアアートとしグラムがあって、日本のキュレーター

吉岡

験的な作品とか、LGBT に関するも私たちに関心を持ちました。
「Zuniて、何か具体的な作品との出会いがである四方幸子さんのおかげで、日ア大学）のようなドイツのメディアのとか、サンダンス映画祭のものときっかけになったのでしょうか？

本中の ―といっても主に東京と大アート機関にですか？

か……本当にいろんな作品を観ましIcosahedron（進念二十面體）」や「Sandand Bricks（沙磚上）」のようなグルー

いまでも憶えているのは、阪の間だけですが、大阪の IMI（インロー

た。そのころの映画祭は資金もありプですが、彼らのやっていることはFringe Club（藝穂會）で働いているとターメディウム研究所）や東京の NTT

ラピー（芸術療法） の勉強をするつそれほど商業化されてもいなかった

私たちとは違っていました。Sand andきにそこで行われた、半ば展示、半ばICC（インターコミュニケーションセンもりだったのです。でもそれはうまので、今まで観たことのない様々な

Bricks は舞台芸術アカデミーで教育

パフォーマンスのような作品です。

ター）、大垣の IAMAS（情報科学芸術

くいかず、大学を卒業する前に錄映吉岡ロー

それでもメディアアートを学

が……。
それは、KHM（ケルンメディ

いいえ、そのころはアートセ

5アートはインタラクティブ――ジャムセン・ローさんインタビュー

Jamsen Law 映像作品《I think therefore I am confused》（1998）

Jamsen Law《Matching Four with Twelve: Digesting Patience》(DV/ Stereo/ PAL/ 08'25/ 2000)

初期の映像作品。日本を含む世界各地で15回上映された。

太奇（Videotage） が私を採用してくれたので、いずれにしても行くのはやめました。そういうわけで香港に留まったのですが、アジアについてはもっと知りたかった。それまで受6きたことや、こと試みてきました。私が香港アート

れからすべきこスクールで働き始めてから少し経っ

他のアジア諸国もそうした経済的とについて、ゆて、視覚芸術アカデミーが出来まし

悪化の時期を経験してきたのでしょ

っくり考えるこ

た。面白い時期でした。

うが、香港の場合幸運だったのは、中ーニングポイントでした。

とができた。正

最初の年はプログラム・リーダー

国本土からの支援があり、急速に状直言って、当時をやって、教育プログラムを作成し況が変わったことです。2006年頃にはちょっと辛いました。その後、アートスクールおは観光客の数も増加し、おびただし時期でした。しよびセンターのための教育的なプロ

い変化が生じ始めました。それが、かし振り返ると

グラムに、キュレーターのひとりと返還後の本当の変化だと言っていい

それは自分にとして加わるチャンスを得ました。そと思います。

って重要で、自れで補助金を得て、大垣ビエンナー

そのころ、香港のアーティストにも分が本当は何がレで出会ったアーティストの何人か

作品発表の場が増えるようになり、したいのかを見を香港に呼び、滞在してもらいまし

商業ギャラリーで自分の作品を展示

極める、人生にた。

したり、作品を販売するチャンスもおける境界的な吉岡

誰を呼んだのですか？

時期であり、有ロー

タイからカモン・パオサワッ

意義な時間を過ト、フィリピンからはタッド・エル

ごしたと思いまミターニョ、そして日本から赤松正展示してくれるギャラリーなんてほす。

行さんを呼びました。2 、3 カ所からんのひと握りしかなかったと思いま増えました。90年代の美大の卒業生
Jamsen Law《History as a Mirror》(Stereo/ PAL/ 15'09/ 2006)。IAMASで吉岡洋教授の指導院生のときに作った修了映像作品

にとっては、そんなことは不可能でした。香港のアーティストの作品を

それから2006

ファンドを得ていたので、彼らに 4

天安門事件」の後、す。だから美大の卒業生の多くは、年に吉岡さんに週間から 6 週間滞在してもらうこと

人々は自分たちの地教員になったり美術館で働いたりし招待していただができました。滞在中はワークショ

域的な文化、つまりながら、自力で美術活動を行っていいた「岐阜おおップを行ったり、1 、2 回のレクチャ

中国文化を意識するました。香港には「フルタイム」のがきビエンナーーをしたり、プロジェクトに協力しようになりました。

アーティストとなる人は数少なかっレ」ですね。こてもらったりして、最後に展覧会を

自分たちはいったいたのです。

れによって、ア

しました。 3 人がコラボレーション

どんな中国人なの

けれども2007年から2009年くらい

ジアの他の地域する作品を制作したのです。

か、香港人とはどうにかけて、卒業生の中には美術制作から来たアーテ

香港の学生たちに、周囲の地域にいう人々なのか。こだけで生きていくことを目指す人たィストたちと知ついて学ばせることはとても刺激的

こでは西洋文化あるちが出てきました。また2010年頃かり合うことがでな経験でした。そうしたことをもっいはイギリス文化とら、世界の有名ギャラリーが香港に(Stereo/ PAL/ 04'37/ 2005)。
「岐阜大垣ビエンナーレ2006」に

中国文化とはどんな出展も進出するようになりました。3 、4

ふうに混ざり合って年前から始まった「アート・バーゼ

いるのか……。80年

ル」以前にも、すでに「香港アート

き、日本に来て本当によかったと感じました。

香港芸術センターと行えればと思っています。
吉岡

現在はどんな仕事をしている

Jamsen Lawビデオインスタレーション《A little little game》のですか？
香港アートスクールの後は 5たちの様子も分かり、彼らが香港の代はそうしたことを考え始めた時代年間ほど、たくさんの異なった大学

アートや文化についてどんな考えをでしたが、返還後はもちろんいろん

香港におけるオークションの市場なものが実際に変わり始めました。

はとても大きいのです。世界最大のローフェア」がありました。

けた教育では、東洋と西洋といってロー

2 年間の日本滞在の後、香港芸で非常勤で教えていました。いろい持っているかも分かりました。私のも、それは実際のところ中国と西洋術センターの一部である香港アート

ろな場所でもっと教育経験を積もう

出した課題をどう扱うか、何に不安

私が常に感じてきたことは、変化

規模に属すると思います。けれどもこという意味であり、視野は限られてスクールに運良く職を得ることがでと思ったからです。香港中文大学はを抱いているのか、といったことでをもたらした主な力は少なくとも最の市場は、香港の美術とは関係があいた。そのことには不満があり、日きました。香港芸術センターは、ともちろんですが、香港城市大学、バす。

初のころは、政治的なものではなかりません。それは端的にマーケット

本を訪問した後はさらに不満がつのりわけ80年代、90年代においては、

プテスト大学、科学技術大学などでったということです。それは主とであるにすぎない。今はたしかに地りました。

香港において非常に重要な意味を持す。一般教養や専門課程、選択科目

して、1998年以来の経済的悪化によ元の作家も参加することはあるし、それで IAMAS に入学して 2 年間過っていた施設です。それは特別行政などコースも様々でした。この経験るものです。最悪の年は2003年でし先ほど言ったように地元の作家の作ごしました。最初の 1 年はいろんな

区立法会によって設立され、自律的のおかけで、香港にはどんな学生た

た。多くの店が廃業し、メインスト

品を展示するギャラリーも増えてはことを勉強して、 2 年目はわりと静な運営を行ってきました。そうでな

ちがいるのか、どんな若い世代が育吉岡

そうした経験を通して、香港リートですら空店舗が増えました。

いるのですが、資本という観点から

かに、読書したり大垣の町を歩いた

ければできない活動を行ってきた。

っているのかを知ることができましが1997年の返還の前と後では、アー

80年代、90年代に育った私のようなみればマイノリティです。アート・り、日本の別な場所を旅行したりしこれは重要なことです。私はそこでた。彼らと話し合うのは非常に面白

トや文化という点では何が変化した世代にとって、見たこともない光景

バーゼルや、他の巨大なアートフェました。大垣のように、ちょっと孤職業的な芸術家たちと出会うことがい経験で、中国本土から来た学生たと考えていますか？

でした。経済は常によくなると思っ

スティバル、アートフェアにおいて立した環境で、今まで自分がやってできたし、優れた芸術大学にしよう

ちや、他のアジア諸国から来た学生

ロー 1980年代以来、とりわけ「六四ていましたから。しかし、返還はタも、香港の作家たちは少数派にすぎ商業的なアートワールドと非営利的な美術家たちの世界の乖離

7

アートはインタラクティブ――ジャムセン・ローさんインタビュー

ません。
この、商業的なアートワールドと地高速鉄道の建元の非営利的な美術家たちの世界の設に関して、

乖離をどうするのかということは、

もっと公平な

ある仕方で美術政策に関わっている

取り決めを求私自身の課題でもあります。

めるデモンス「ポスト80 年代」の人々ンがありまし た。 し かも「ポスト80点からすると、この状況をどう思い年代」と呼ばますか？

れる人々はそ香港のアーティストたちは、れまでとは違自分の美術制作を追求してゆく強さ

うパフォーマを今でも失っていないと思います。

ンス的なやり彼らがマーケット寄りの作品を制作方でデモンス

するにしても、あるいは実験的・前

トレーション

衛的な作品を作るにしても、自分のを行い、一般道を進んでいくでしょう。けれどもの人々にも政社会的な変化に従って、若い世代の治的な問題にアーティストたちは、これまでより気づくようにも作品に地域的な要素が強くなって促しました。

いることはたしかです。地域的なもそのようにしのや、あるいは自分自身のバックグて「 雨 傘 運

ラウンドを赤裸々に示す、洗練され動（the umbrella

た中産階級とか理想化された家庭のmovement）」がイメージではなく、ありのままの現始まったので実を表現する。やり過ぎではないかす。

ローと感じることもありますが、そうした傾向はあります。

香港スナップ（2016年12月6 〜 7日）

トレーショ

自身アーティストとしての観吉岡

8と本土を結ぶ①④②③① Hong Kong Design Institute（HKDI、香港
知專設計學院）。Jamsen Lawさんは、HKDI、
香港城市大學、JCCACで講師を務める。
② HKDIの図書館。
③ HKDIの近くにある将軍澳の高層住宅。
④ 香港城市大學。
⑤ 香港城市大學での中国武術に関する展示。
⑥ Jockey Club Creative Arts Centre（JCCAC、賽馬会創意芸術中心）。香港政府、
香港賽馬会慈善信託基金などが合同で出資し運営している。
⑦⑧ JCCAC は築30年の工業ビルを改修した
建物を使い、香港アートの未来を担う若者にオフ
ィスやスタジオを提供している。
⑨ JCCACのエレベーターで。
⑩ JCCAC 近くの深水埗駅付近。

⑤

文化的な自
覚を持った多また、社会運動に対する関心といくの人々がこう意味でも変化はみられます。
「運

うした表現方動」というほどのものではなくて法を好みましも、たとえばクイーンズピア（皇后た。彼らの多埠頭）の解体のときのようなことでくはアーティ

す。この場所は、植民地政府の歴史

ストではありを知ることのできる重要な場所でしませんでしたた。最後の香港総督は飛行機ではなが、そうした

くこの埠頭から船で去りました。だ

アート的な方から香港の歴史において重要な場所

法、声を上げるためのオルタナティ

が、ビデオや、インスタレーション

であり、それをあえて解体するといブな方法があることを知り、それはや、公共の場でドローイングを行っうのは政治的意味を持ちます。もち運動の重要な一部になりました。運

たり、さらには街の真ん中に農場をろんふだんは老人たちが釣りをして動の場所も面白くて、そこには歩道作ったりとか、全体として面白いもいるような場所なのですが……。

橋がたくさんあったので、人々はそのになり、メディアが報道してくれ

そうした香港の生きた歴史、触知こで撮った写真とか、いろんなもの

るようになりました。それはよいこ

可能な記憶である場所を解体するのをぶら下げたりすることができましとだったと考えています。

が、都市計画の一部なのです。それた。そのため運動自体がちょっと感を阻止しようとする、あるいは香港

傷的なものになったことは確かです

⑥

⑦

⑧

2014年の「雨傘運動」。11月25日、旺角で（撮影：Jamsen Law）

⑨

⑩

9

マンガから香港「MILL6」まで――高橋瑞木さんインタビュー

そのあともまるまるひとつのレクチ

インタビュー ◎ 特集・アート進行形

ャーが「茶の湯」や「庭」に当てられていたり。つまり「日本美術史」

マンガから香港「MILL6」まで—高橋瑞木さんインタビュー
インタビュアー：吉岡というものが、絵画や彫刻といった洋

近代以降に成立したカノンではなくもっと広がりをもった文化として捉えられていたわけです。その代わり
近代以降の日本美術はカリキュラム

夏目房之介さんの『マンガはなぜ面に入っていませんでした。それもま（NHK
白いのか―その表現と文法』

た偏った見方だなと思いましたが、ライブラリー、1997年）が出るころでこのように、日本美術史を学び直し

どんなきっかけから美術のすね。その研究会には、今はマンガながら、日本の少女マンガについて

企画、キュレーターの世界に入った研究者として活躍している伊藤剛さの論文を書いたり、現代美術の展覧のかを聞かせてください。

んや、小説家の原田マハさんも顔を会を見て回ったりしていました。

マンガ編集者になりたかった吉岡洋

中学生のころから美術展出していました。亡くなってしまっ

美術館の学芸員になったキッカケを観るのがとても好きだったのです

たコミックマーケットの創設者の米は、早稲田大学で出会った原田マハ

が、それを企画する仕事や、「キュレ

澤嘉博さんや夏目房之助さんにもおさんでした。私がロンドン留学時代

ーター」という職業は大学院生にな話しに来ていただいたことがありまに彼女はキュレーターとして東京のるまで知りませんでした。早稲田大

す。発表原稿を掲載した紀要を出版

森美術館の立ち上げに関わっていま

学の修士課程ではイタリアルネサン

したりしているうちに、マンガのよした。留学帰りの私に手伝わないか

代の日本の文化状況を考えたときに、のは、ヴェニス・ビエンナーレの建スのアンドレア・マンテーニャというな現代文化のほうが自分にとってと声をかけてくれたのです。最初は現代美術がハイカルチャーで、マン

築展で「オタク」に焦点を当てた展

ーで学芸員を務め、2016年４月から香港のう画家について研究をしていたのでリアルな表現活動だと感じるように

森美術館の準備室にアルバイトとしガがローカルチャーだとはそもそも覧会を企画した建築研究者との会話

同ディレクターとして勤務。主な国内外のすが、現代美術の展覧会もよく観てなって、大学で研究していたイタリて入りました。大都市のど真ん中に思えなかったのですね。現代美術もでした。彼いわく、日本で美術館がいました。そのころは村上隆や会田

アルネサンス美術と自分との接点をできる美術館の立ち上げなので仕事

マンガも、私にとっては広い意味で必要だと思っている人なんてほとん

誠の「ネオポップ」が話題になって見失ってしまったのです。マンガはは忙しかったけれどもやりがいがあのサブカルチャーだと思います。

どいない、美術作品や美術館が大切いたときなのですが、私はマンガっ

美術にも非常に関係があるし、もっりました。その後正社員になって 3子だったので、1960年代以降のマンと勉強したかったのですが、その当年勤め、2003年にご縁があり、水戸ガ、『ガロ』のような文化のほうが、時はまだマンガを学問的に研究する芸術館に異動しました。

マンガを引用しているネオポップのためのインフラが日本に整っていま吉岡

現代美術よりもずっと優れているとせんでした。

も「キュレーター」という言葉がよ紹介していただけますか。

感じていました。どうしてマンガは「マンガについて論文を書きたい」

く聞かれるようになりましたね。

高橋

芸術とは認められなくて、マンガをと、大学院の教授に相談したら、ま高橋

引用した現代美術のほうが高く評価

高橋瑞木（撮影：下道基行）

高橋瑞木（たかはし・みずき）

1973年東京生まれ。早稲田大学大学院美術史専攻修了、ロンドン大学東洋アフリカ研

究学院 MA 修了。森美術館開設準備室勤務
後、2003年から水戸芸術館現代美術センタ

MILL6 Foundation（2018年秋開館予定）で共企画として「ライフ」（2006年）、「Beuys inJapan：ボイスがいた8日間」（2009-10年）、「新次元：マンガ表現の現在」（2010年）、「クワイエットアテンションズ 彼女からの出発」（2011年）、「高嶺格のクールジャパン」（2012-13年）、「拡張するファッション」（2014 年）、「Ariadneʼs Thread」（2016 年）など。編著に『じぶんを切りひらくアート─
違和感がかたちになるとき』（フィルムアート社、2010年）ほか。

水戸芸術館現代美術センター）「ライフ」展でキュレーターとして
実質デビュー吉岡

水戸芸術館での主なお仕事をで守らなきゃいけないというのは、みんな学校でそう教わるからなんとなくそう思っているだけで、本質的な根拠はないんじゃないのか、と。
それを聞いて、なるほどそういう考

まず、「アーキグラムの実験

え方もあるのかと少し驚きました。

そうです。ハンス・ウルリッ

建 築 1961-1974」 を 企 画 し ま し た。

自分はポピュラーカルチャーも美術

ずはイタリア美術で論文を書きあげ

ヒ・オブリストやホウ・ハンルーとアーキグラムとは、実際の建築物をも好きだし、両方とも大切で守りたされるのだろう、と思っていたのでてからにしなさい、と至極まともないったキュレーターたちの活躍が目ひとつもたてなかった、アンビルト

いものでしたから。でも、むしろ多す。

アドバイスをいただきました。で覚ましく、「キュレーター」という言の建築家集団で、水戸芸術館を設計

くの人は彼のように潜在的に感じてそのころはマンガの編集者になりも、結局はマンガについての論文を葉がスポットライトを浴びるようにした磯崎新さんとも関係がありましいるのではないかとも思うのです。

たかったんです。それでマンガのこ書いてもいいよ、と言ってくれたロ

なって、「キュレトリアル・スタディ

た。私は建築の専門家ではありませ

美術の世界の価値判断は曖昧で、排とをもっとよく知ろうと思って、大ンドン大学 SOAS（School of Oriental andーズ」を専攻する人も増えました。

んが、アーキグラムは建築の概念そ他的なところがありますから。そこ

学院生のときに研究会を立ち上げまAfrican Studies）のタイモン・スクリー

でも私はそもそも、「棚からぼたものものを問う活動をしていたので、で、普段は業界内のなんとなく合意した。マンガの文法とか、視覚的なチ教授の元で勉強をすることにしまち」的にキュレーターになってしま

美術の文脈とも接続可能だと思ったのもと、実は棚上げされている美術

仕組みとか表現の手法とかをもっとした。SOAS では日本美術と、韓国ったので、自分がキュレーターと名のです。その次に、自分がゼロからの価値の問題を再考するような展覧

客観的に研究してみようと思ったのの美術史、日本の民俗学を専攻しま

乗ってもいいのかという気持ちが半企画した「ライフ」展（2006年 7 月22

会をつくってみたいと思ったのでですね。今でこそ、大学にマンガ学した。

ばありました。

日〜10月 9 日）があります。この展覧す。この展覧会には現代美術業界のでも、はじめから「現代アー会は、いわゆる「アウトサイダーア

文脈主義に対する批評的な意味も込科が設置されていますが、当時はな

SOAS の授業は、日本の大学の美かったので、とりあえず自分たちで術史で学んだ方法論とまったく違い

ト」ありきで「キュレーター」にあート」の作家や、マンガ家、現代美

められていました。あえてヴィデオ研究してみようと思ったのです。

ました。スクリーチ先生の日本美術

こがれてなるよりも、広い視野を持術の作家、アクティヴィストの活動

やインスタレーションといった現代

それは何年頃ですか？

史の最初の授業は、平城京や平安京てたのではないでしょうか。

を一緒に展示したものです。

美術特有の発表形式を避け、木彫や高橋 1996年です。もう少ししたら、の都市設計の話から始まりました。

高橋

吉岡

10

ちょうどそのころから日本で「ライフ」展 2006年 水戸芸術館現代美術ギャラリーでの展示風景（撮影：冨田里美、写真提供：

吉岡

そうですね。私は自分と同時この企画を作るきっかけになった

ペインティングといった比較的オー11マンガから香港「MILL6」まで――高橋瑞木さんインタビュー

ソドックスな手法を用いているアーい、来日時の展覧会も観てない、ボで行って、もう私、トイレで泣きま

自分が予想していた女

そこに勤める学芸員として何をした

ティストと同時に、マンガ家の岡崎

イスにも会ったことがない人間が、した（笑）。

性アーティストの美術

らいいのか、といろいろ考えました

京子さんの原画も展示しました。こ

彼についての展覧会をつくっていい

しかし、泣いていても始まらない。

展とはちょっと違う」

ね。そこでポスト「フクシマ」三部の「ライフ」展が実質的には私のキのだろうか？という葛藤がありましその直後に、ダイムラー・クライスと感じるようなもので作とでも言えるような 3 つの企画展ュレーターとしてのデビューですね。

た。そこでボイスの来日時の関係者

ラーのアートプライズの展覧会が東ないとダメだと思いまをつくりました。その最初が、高嶺

水戸芸術館在職中、全部で10本以の人たちや、ボイスの個展を開催し

京の原美術館で開催されることを知した。ジェンダーやフ格の展覧会（「高嶺格のクールジャパ

上の企画展を作りました。その中た当時の西武美術館の学芸員に手紙り、レセプションに出かけドイツ大ェミニズムのテーマをン」）です。高嶺さんは以前から、日に、水戸芸術館の採用試験を受けるを書いたり、ボイスと交流のあった使館のスタッフの助けを求めようと扱う美術展を「どうせ本社会の同調圧力や歴史観に非常にときに企画書を提出した「BEUYS in

若江漢字さんにお話を聞いたりしま

思いました。思惑通り、そこでアン

また男が悪者にされる敏感な作家だと認識していたので、JAPAN: ボイスがいた 8 日間」展がした。リサーチの過程で、ボイスがナ・プリンツさんというドイツ大使んだろう」と思って拒

ぜひこのタイミングで一緒に仕事をあります。私にとってヨーゼフ・ボ

来日したときに若かりし頃の畠山直館公使の方とお話しすることができ否感を覚える男性にこしたかった。

イスは現代美術アーティストの中で哉さんがディレクターとして 8 日間のました。そこで、実はヨーゼフ・ボ

そ観てほしいものを作ももっともハードコア。ヨーロッパ

来日日程を撮影したドキュメンタリ

イスに関する重要な映像資料が出てりたかった。

の大きな美術館に行くとたいていどー映像があることがわかりました。

きて、どうしても公開許可がほしい

そういうことを目指ム（「文化庁世界メディア芸術コンベン

こでもボイスの作品が展示されていそのフッテージをコアにして展覧会んですと懇願したら、大使館に来なした展覧会だったんでション」）がありました。日本のポッ

るのに、それぞれの作品からはまっを作りたいと考えたのです。という

さいと言ってくれました。後日、資すが、東日本大震災がプカルチャーのような文化コンテン

たく彼の芸術の全体像が見えない。

のも、日本には展覧会を成立させる料を大使館に持って行って、ボイス

起こって会期半ばで中ツ（このコンテンツ、という言葉もあなのにどうしてボイスがそんなに重ようなボイスの大型作品はありませ

夫人から返事がもらえなかったんで止になりました。地震

まり好きではありません）をどう評価要なのだろうと思っていました。調んし、ヨーロッパの美術館は水戸芸すと訴えたところ、では私が手紙をの当日、私は東京にいするかという、日本政府の進めていべてみると、ボイスは1984年に来日

術館のようなコレクションのない美

書くわとおっしゃってくださって。

「BEUYS in JAPAN：ボイスがいた 8 日間」ポスター 2009-て、水戸芸術館とも電る「クールジャパン」とも関わってしているのです。そのときの新聞や術館には重要なボイスの作品は貸し

その手紙がボイス夫人の元に届いた

2010年（写真提供：水戸芸術館現代美術センター）

話連絡が取れなくなっくるテーマですね。この話を高嶺さ

雑誌記事を検索してみると、どんなてくれないのです。けっきょく 3 年ぐら一発で展示許可が下りました。

てしまいましたが、テキんとしているときに、じゃあ「クーすごい人物かと思ったらただの人だ

らいかけて畠山さんがディレクショ

吉岡

よかったですね！

2011 年の東日本大震災だと思いま

ストメッセージでなんとなく状況がルジャパン」という言葉を、ある種った、というような批判的な記事がンしたボイスの来日時の記録映像が高橋

政治家を動かすというのはこす。多くの美術関係者が、そもそも分かりました。数日後水戸に戻り、アイロニカルな意味で展覧会のタイ

かなりありました。こうしたネガテ

外資系の広告代理店の倉庫に眠ってういうことか、とそのときに理解し美術は自分にとって何なのか？とい建物や作品がダメージを受けているトルとして用いようということになィブな記事を通して感じたのが、当いるということが分かったんです！

ました（笑）。

う問いを突きつけられた。

状況を見て、これは展覧会を閉じなった。
「クール」どころじゃない、メ

きゃいけないなと判断しました。

ルトダウンしてるじゃないか、みた長をされていた文化庁のシンポジウ

時の日本にはボイスが体現している

撮影から25年ほど経っていました

ようなコンセプチュアルアートがおが、その間誰も観ていないのでテーた 8 日間」展は、ボイスの作品を紹芸術館で私が企画した女性アーティ

その後 5 カ月間、美術館は修復のた

そらくほとんど理解されていなかっプの保存状態はかなりよかったです。

介する展覧会であると同時に、ボイストのグループ展「クワイエット・

めに閉館となりました。その間私は吉岡たのではないか、ということです。

けれども、それからが大変でした。

スという存在を当時の日本人はどう

アテンションズ 彼女からの出発」が被災地にいるアーティストがおこな

大のぼくの研究室に来て「吉岡さん、

今でも、キリスト教や唯物主義の日ボイス夫人はコピーライトや肖像権

見たかということがテーマだったの

開催中でした。2 月12日にオープンしっている写真の洗浄を手伝ったり、今度水戸で個展やるんやけど、『高嶺常的な理解から端を発する西洋のコに非常にセンシティブだということですね。そういう視点は多くの現代て、 4 月にはシンポジウムも行う予福島の避難所で救援物資の仕分け作

格のクールジャパン』ていうタイト

ンセプチュアルアートがどれほど日を聞いていたので、ドイツ語に翻訳

美術展に欠けている視点だと思いま定でした。フェミニズムやジェンダ

業をしていました。福島の避難所でル、どう思います？」て聞くんです

本で理解されているか疑問が残りました文章と一緒にデジタル化したボす。作品の「価値」はたいてい前提ー・スタディーズが美術に与えた影は被災者の人たちが段ボールで仕切よね（笑）。

す。ともあれ、ボイスの来日時に出イスの来日時の映像のフッテージをされていますからね。

響を継続的に議論していくには、女りをして自分のスペースを確保して

高橋 そうそう（笑）。それで、原発版された批判的な記事を通してみてすべて送り、展示の許可を求めまし高橋

私はその、美術の「価値」と性アーティストのグループ展のフォいたものの、かなりカオスできついの開発に関わっている技術者や、原みると、かえってボイスを難しくした。けれどもなしのつぶてで全然返いうことに対してもいつも斜に構えーマットのアップデートが急務だと状況でした。一部の区画で坂茂さん

発反対の運動をずっと続けて来た人ている原因が見えてきたのです。で事が来ない。ベルリンのハンブルガて見ているところがあって、どんな考えていました。私が「女性だけのの作った仕切りを採用しているとこ

とか、原発についていろんな立場のすから、そこの部分を克服すれば従ーバーンホフ現代美術館でボイスのに多くの人が価値があると認めてい展覧会を考えている」と言うと周囲ろが、そこだけがものすごく秩序が人たちに話を聞きに行きました。高

来の「ボイス語り」とは異なる言説を大きな回顧展が開催されることを知ても、自分の中で納得できないと、の人は、ああジェンダー？

フェミ

保たれていたのです。それを見て、嶺さんはすでに京都と山口で「ジャ紡げるのではないかと思ったのです。

り、そのオープニングレセプション

人に対して説得力をもって示すこと

ニズム？

と反応するのですが、そデザインとして美しいものには人間

パン・シンドローム」という映像作

ボイスは熱烈な崇拝者がガーでボイス夫人に直談判するしかないができないんです。まず自分が説得う言っている本人たちがジェンダーの理性に訴える力があるのだな、と品を作っていたのですが、私はこのドしているので、あえて素人の目線と思いました。実際にレセプション

されないとだめですね。

のこともフェミニズムのこともよく強く実感しました。そのとき、やは作品を水戸でも制作したほうがいいからボイスを見直してみようとしたでボイス夫人を見つけ、自分は日本知らないのですね。だからそういうり芸術には人間が生きていくためのと思いました。最終的にこの作品がわけですね？

の美術館のキュレーターで手紙を差人たちが思う「ジェンダー」や「フ力が備わっていると思い、この仕事

展覧会の核になりましたね。

ェミニズム」の固定概念にとらわれを続けていこうと決めました。

吉岡

吉岡

水戸芸術館での「ボイスがいポスト「フクシマ」三部作

高橋

震災のときはちょうど、水戸

いなニュアンスで。
その直後、高嶺さんが突然京

そうなんです。ボイスについし上げた者なのですが、と自己紹介ての専門家や熱烈なファンがいるのして話しかけたのですが、まるっき

吉岡

美術の「価値」について根本ないように、戦略的にやる必要があ

水戸芸術館が再開した後 3 年間、うイギリスのアーティストの展覧会に、私みたいな、ドイツ語もできなり無視ですよ！

的に問い直すひとつのキッカケが、ると思った。観に来た人が「これは水戸は福島に近いということもあり、なのですが、私は海外のアーティス

高橋

12

ちょうどそのころ、吉岡さんが座

はるばるドイツま

その次はダレン・アーモンドとい13マンガから香港「MILL6」まで――高橋瑞木さんインタビュー

いと思います。美術

想できるさまざまなテーマ ―たと館を休職して 1 年間

えば貿易や植民地支配、アイデンテ

イギリスに滞在されィティやジェンダー、自然環境につたわけですが、そのいて展覧会やワークショップを通じ後水戸に戻るのかなて考えることができるような企画をと思ったら、香港に展開するような場所になると思いま来られた。その事情す。1997年の香港の中国返還後からを教えてください。

20年を数える今、改めて香港のアイ

香港に来たのデンティティを市民が模索しているは、ほんとうにひょ

なかで、この MILL 6 のプロジェクトんなことからです。

に関わることはとても貴重な機会だ

香港に2015年に設立と思っています。グランドオープン

した民間のアートセは2019年の春の予定です。

高橋「高嶺格のクールジャパン」2012-2013年

水戸芸術館現代美術ギャラリーでの展示風景 （撮影：細川葉子、

写真提供：水戸芸術館現代美術センター）

去年秋に企画したプレオープニン

レ ク タ ー（2016 年 当

グのプログラムでは、テキスタイル時）が、日本人の知が女性が関わってきたもっとも古い人から私のことを聞

テクノロジーだったことから着想をいたといって、アー得て、テキスタイル、女性、テクノ

トセンターの設立にロジーの 3 つのサブジェクトをテーマ

トを招聘する際に、そのアーティス

反韓デモやヘイトスピーチとかが、参加してほしいというコンタクトがにしたビデオアートの展覧会とシントが現代美術界で話題になっている

どんどん拡大していった時期でもあありました。それが今私が所属する

ポジウムを企画しました。1970年代

からではなく、彼や彼女が日本の文ります。私たちも作品制作の準備をから現代まで、テレビモニターから化や社会とどんな接点を持っているしているときに「韓国人お断り」とか、ということをいつも念頭に置いいう有無を言わせない拒絶に何回かていました。アーモンドは日本の造会いました。

MILL 6 Foundation です。この MILL 6
Foundation が 運 営 す る Centre for
Heritage, Arts and Textile（通称 CHAT）
は、1960年代に建設されたコットンのCentre for Heritage, Arts and Textile が入居する建物の模型（写真提供：MILL 6 Foundation）

iPad といったプラットフォームの変化や16m のビデオカメラから iPhone
といった録画装置の変化とともに女園や文化に触発された作品を発表しアーモンドもヨンドゥも政治的な紡績工場をリノベーションした中に性アーティストの表現がどのようにていましたし、北イングランドの炭メッセージや政治的な主題を直接的開館するアートセンターです。香港

変わっていったのか、あるいはどう

鉱の町に生まれ育ち、もともと資源に扱うアーティストではありません

は今でこそ金融の街として知られてやって彼女たちが時代ごとに最先端の問題に関心を持っていたので、彼が、私にとって美術における「政治いますが、第二次世界大戦後の香港のテクノロジーを使いこなしていっが原発事故の日本の状況に対してど的」とは、扱う主題やテーマに限らの経済基盤を作ったのが、テキスタ

たのか、興味深い企画になったと思う反応するかに興味がありました。

ず、それを発表するタイミングや場

イルとプラスティック産業でした。

います。

3 部作の最後が、ヂョン・ヨンドゥ

所、あるいは観客の想定など、もっと

1940年代の日中戦争の最中、大陸か移住する前には、アートバーゼルという韓国のアーティストです。彼

広範囲に及びます。たとえば高嶺展ら香港に移住してきた資本家たちが香港を見に何度か訪れたことはあり

は記憶、忘却という視点から、フクの「クールジャパン」については、紡績工場をひらき、コットンをアメます。アートバーゼルのときは香港

シマ後の日本の状況について作品をクールジャパンを振興しているお役

リカやパキスタン、インドから輸入中のギャラリーやアートスペースで発表してくれました。この展示のと人が「なんだ？水戸のクールジャパ

し、綿糸や生地をつくっていました。

さまざまな企画が行われ、アート業

その一方で、世界一高いといわれ

つての華僑のように他の土地の人々

きにはもうフクシマの事故から 3 年

ン展って？」と思って誤解して見に60代以上の香港の人に話をきいてみ

界が 1 年の中で最も活気づく時期でる家賃のために、実験的なことを展とどんどんつながり、ローカルな問

経っていて、原発事故のことは世間来たらいいと思っていました。日韓

ると、テキスタイル産業は戦後の香す。現状、香港のアートシーンはマ示する中堅のギャラリーやアートス

題をグローバルな問題と接続し、相からだんだん忘れられつつある、あ関係が冷え切っているタイミングで港のアイデンティティでもあるそうーケット主導と言って差し支えない

ペースは少なく、香港のローカルな対的な視点を獲得すること。一方でるいは忘れたいという雰囲気があり

韓国人のアーティストの大型個展をです。でも、その歴史も若い人の間でしょう。アートバーゼルはもちろ

アートシーンとアートバーゼルのよコモディティとして以外の価値を美ました。確かにあまりにも辛い記憶開催したり、それに付随して日韓キでは忘れられています。元々の建物

ん、大手ギャラリーの展示を見ても、うなグローバルなプラットフォーム術に見出す観客を育てること。そうは忘れないと人間は生きていけないュレーターのシンポジウムを開催しの歴史を踏まえて、テキスタイル文美術作品が金融商品だということをが断絶しています。

したことがこれからの香港の文化的のですが、悲劇的な出来事に対するたのも、当然、当時の状況への反応

化とアートを中心に紹介しますが、つくづく感じさせられます。私はこ

香港では私たち CHAT をはじめ Tai

集団的な記憶を未来のためにアーテが含まれています。

なんせ香港のテキスタイル産業の歴

れまでアートのコモディティとしてKwun、M+ といった非営利のアートセ

史自体が短く、生産していたのもシの側面についてあまり関心がなかっ

ンターや美術館がこれから次々とオンプルな綿糸なので、テキスタイル

たのですが、それも現代でアートがープンするので、このローカルとグロ

そのものを紹介するというよりも、需要される大きな要因なので、アーーバルのギャップを埋める役割を果

テキスタイルやファブリックから連トマーケットの構造についても知りたすようになることを期待していま

ィストは再利用することが可能だと思っています。ヨンドゥの個展を準備しているときは、原発事故のことが全国的に忘れられつつある反面、
14

ンター準備室のディ

香港でアートセンターをつくる吉岡

では最近のことをうかがいた2017年春に企画された展覧会 Line of Timesの関連イベント、アーティストトークの様子。
向かって右端が高橋瑞木さん （写真提供：MILL 6 Foundation）

たいと思っています。

す。香港のアーティストたちが、かな挑戦だと思います。

15

感覚は共有できないことを経験したい――高嶺格さんインタビュー

錯誤があったんです。ぼくだけかも

インタビュー ◎ 特集・アート進行形

しれないけど。ヘルメットかぶって感覚は共有できないことを経験したい—高嶺格さんインタビュー
インタビュアー：吉岡洋

闘争することまでは想像しなかった
けど、夜を徹して政治談義や芸術論をたたかわせていたりという大学生
活を想像していました。
吉岡

そんなん、ぼくよりも前の世代じゃない ?（笑）ぼくらはその後に来た「シラケ世代」と呼ばれていた。

ような感覚で、放課後何時間か絵を高嶺

そう。大学に入ってみたらぜまでに見たことないような、やたら

吉岡

描いて帰るという。思えば競争のな

んぜん違っていた。大学でも芸人み妖艶な感じなんですよね。男も女人にというお母さんの影響？（笑）

い朴訥な田舎の高校生でした。

たいにシャベくりのうまい奴らが幅も、今まで出会ったことない色っぽ

高嶺 それはわかりませんけど（笑）、

それで高校 3 年生の夏休みに初めきかしてて、何だこのミーハーな雰

い感じの人たちや、なにしてるのか

ひとつの大きな理由は、栗本夏樹 3 さ

ぼくは鹿児島の出身なのでて九州を出て、東京の美術予備校に囲気は？と。入学してしばらくの間わからない人や、外国人が出入りしんという作家がそのころ大学院生で、すが、母親が絵を描くのが好きで、行ってみたら、もう全然環境が違っは、周囲との距離をどうとるかがいてて。もちろん古橋悌二さんもそのその人の作品を見たら、漆を使ってあとから聞いた話なのですが、中学ていて、みんなガンガン描いている

ちばんの懸案でした。でもそれは時中心にいて、ひときわ妖艶な雰囲気

いるのだけど伝統的イメージとはぜ

現代美術集団「ダムタイプ」
まず、美術の世界に入るこ吉岡洋とになったキッカケは？
高嶺格

高嶺格（たかみね・ただす）

1968年鹿児島生まれ。現代美術家。京都市

立芸術大学工芸科漆工専攻卒業、岐阜県立
国際情報科学芸術アカデミー（IAMAS）修了。秋田公立美術大学美術学部准教授。マルチメディア、パフォーマンスの先駆けとして知られるダムタイプに参加後、映像、漆を選択したのは、工芸の職を卒業するときにぼくを鍛金だか彫し、芸大を落ち続けて何浪もしてる

代の雰囲気が全体的にそうだったんを出してました。思えばあの雰囲気

んぜん違っていて、漆でこんなこと

金だか、そういう職人に弟子入りさようなヒゲ面のおっさんもいるし、で、バイト先で出会った他大学の学というのは、ホモセクシャルというができるのか！とびっくりして、影せようかなと真剣に考えたことがあ｢えー！ 美大の受験ってこんなんな

生なんかも、羽振りがよくてチャラ

ことかもしれない。

響を受けたというのがあります。自ったらしいのです。

んや！」とショックを受けました。

チャラしてるのがたくさんいて、田吉岡

同性愛者の人たちと会ったの

吉岡

いったいどうして？（笑）

今と違って当時は情報がとても少な舎から出てきたぼくはその度に考えははじめて？

高嶺兄弟の中でぼくだけがモノをかったから、外国はおろか東京のこ込んでいました。

高嶺

分の資質としては、漆よりも陶芸のほうが合っていたとは思うのですが。

頭では知っていたけど、その吉岡

それはなぜ？
焼物というのは偶然性の要素作ったりするのが好きだったので、とも、すごい遠い世界でしたね。

でも別に、暗い学生だったわけでは人たちが持っている「文化」と出会

高嶺

美術関係の道に入れたらいいんじゃ吉岡

それが年代で言うと……。

ないのです。ただそういう雰囲気にったのははじめてだったと思います。

があるんです。焼成の過程で何が起て立つ基盤の危うさを露呈させるような作ないかと思ったらしいです。でも結高嶺アジャストしながら、何とか自分ので、ぼくは同学年の中でも一番早こるか分からない。漆は、ほぼ設計いる。主な作品に《木村さん》《在日の恋位置というものを確立しなければい

く学外で作品発表していたほうだっ

図どおりに作業を進めるので、偶然いいんじゃないかということで高校1986年ですね。それで東京の美大を 2 つと、金沢と、京都市立芸大と全部で 4 つの美大を受験して、受けないと思っていました。それで、たのですが、そのころは京大とか、的要素があまり介入しないんですよには行きました。美術関係に進みた

かったのが京都だけだったんです。

自分にとって居心地のいい場所とし精華（京都精華大学）、芸短（現京都ね。学生時代にはわかっていなかっいと言うと反対する親も多いと思う

東京の美大は 2 つとも落ちたのですて見つけたのが「ダムタイプ」とい

造形芸術大学）、嵯峨美（現嵯峨美術大たけれども、自分は焼き物のほうがのですが、うちの場合はそうではな

が、心の底ではホッとしたのを覚えう現代美術の集団だったのです。そ学）とか、京都の学生同士の横のつ性に合っていたと思います。

かったので感謝しています。高校がています。バブル期の東京って今よ

こでも軽薄というかチャラチャラしながりも自然発生的に生まれていま

けっこう進学校だったのですが、自りもずっと華やかで、アートも本当た雰囲気はあったが、それはあえてした。

分で美大に進むと決めたときも、父にイケイケだったんですよね。そん軽薄さを戦略として作っているよう吉岡

親はどう思っていたか分からないけ

な大都会にいきなり出て行くことにな、理知的なところがあった。

の?

ど、母は喜んでいたと思います。そ対する抵抗感もあったかもしれませ

きっかけになったのは、高校の先れで、鹿児島には美大受験のためのん。でも京都にしても、ぼくにとっ輩だった小山田さんと泊さん で、あったのですが、そういうアカデミッの中で活動するという期間が 5 年ぐ

ちゃんとした予備校みたいなものはてはまったくの別世界でした。今の大学に入ったとき唯一の知り合いがクなのは全部バカにしてた（笑）。じらいありました。ぼくは、よく言うなくて、唯一、ボロボロの平屋で石ように大阪の漫才が全国のテレビでその二人だったんです。二人にダムゃあ自分は何をしたらいいのかと、と順応性が高いという面があって、膏像がいっぱい置いてあるような、流れているような時代ではなかった

タイプのことを聞いたら、まあ演劇

手当たり次第に木材使ったり、蝋を最初ダムタイプのステージとか見た

予備校というより寺子屋みたいなとし、馴染みのない文化圏に入ったとみたいなことをしてると言う。演劇

溶かしたり、けっこうデカい立体作

ときには、舞台の上で裸になるなんころに行ってました。

いう感覚はひときわ強かったです。

「みたいな」ってどういうこと？と品を作ってました。

てそんなん考えられへん！と頭を殴あと、京都に惹かれたもうひとつの興味が湧いて、事務所に行ってみた

吉岡

理由は、学生運動の雰囲気に憧れてら、自分の知らない美術や思想の用ね？

いたということで……。

語が飛び交ってるんですよね。

高嶺

彫刻、インスタレーション、パフォーマンス等多岐にわたる表現により鑑賞者のよっ品を次々に発表、国内外で高く評価されて人》、個展「とおくてよくみえない」「高嶺格のクールジャパン」「Japan Syndrome - Utrecht

Version」など。2003年、ヴェニス・ビエン

ナーレに参加。最近は演出にも取り組み、美術、音楽、パフォーマンス、映像などが混交した、タイ人と日本人のコラボレーシ
ョンによる舞台「Melody ♡ Cup」
（2009年初演）がある。著書に『在日の恋人』（河出書房新社、2008年）などがある。

局、高校ぐらいは行っといたほうが吉岡

そこでデッサンとか教えてもらったわけ？
高嶺16

高嶺格 《木村さん》（1998）

感じで。自由というか、遊びに行く

うーん、教えてもらったとい

うか、先生もあんまりそこにいなか

吉岡った。いまは生徒も増えて立派なビ

運動はもうないでしょ？

ルになってますが、そのころは先生

高嶺

も仕事の片手間に教えているような

田舎の高校生って、それくらい時代

でも80年代後半なんて、学生
そうなんですよ。そのころの

1

2

吉岡

いわゆる「ニューアカデミズ

ム」と言われた時代だよね。
高嶺

ええ。そういう知的な雰囲気と同時に､ 来ている女の人たちが今

高嶺

当時はどんなものを作ってた
授業では裸婦デッサンとかも大学の専攻としては漆工だよ

メディアアートとパフォーマンス
吉岡

それで、卒業してからは？

高嶺

仕事をしながら、ダムタイプられたようなショックを受けるのですが、その数カ月後には自分がやっ所属は工芸科で漆を選択しまていたり（笑）。でも、そういう順した。それで、3 年生のときに 1 年間応性というか、柔軟性のようなこと休学したんです。漆を選択したもの

が、自分が美術活動をしていく上での、このままこの素材とつき合っていちばん重要な能力のように感じまいく自信がないなと悩んでいて。

すね。固定した目標を実現するとい17

感覚は共有できないことを経験したい――高嶺格さんインタビュー

高嶺格 《God Bless America》（2002）とは真逆の脱力的ナンセンスというとき、あんな形

まま見せても絶対に伝わらないであようなものへの志向もあって、このの出会いは常識

ろう映像をどんな方法で見せれば伝二面性が共存するのが高嶺格というではありえない

わるか？ ぼくがこれまで作品制作

作家の資質だと思う。

わけで、逆に見の中で学んだスキルを、その映像を高嶺

この前シンガポールで展示しえる人が見えな

有効に見せるためにフルに使ったわた作品が粘土の額縁なんですが、そい人に何かを説けですが、その意味でもこの作品はのタイトルとかキャプションを、作明して助けてあ

自分をとても鍛えてくれたと思いま

品の真ん中に貼ってみたんです。こげる、みたいなす。もう20年近く前の作品ですが、んなもんは見たことがない（笑）、とのがふつうでし

いまだに、この作品を見せるたびに言われましたが、そんなふうに枠組ょ？

物議を醸すのでいちいち緊張します。

みをズラしたい、イタズラめいたこ

転して見えない

吉岡 IAMAS とか、当時のメディアとに喜びを感じるというのが常にあ人が見える人にアートの一般的な状況からすると、りますね。

そこに何があるかを説明してもらうになる、みたいなイメージがある。

《木村さん》のような強いメッセージ吉岡

そのこととたぶん関わりがあというのは、まあトンデモナイこと

高嶺 そう、「隣の拷問」みたいな。

性をもった作品は衝撃だったのではると思うのは、障害者とか外国人とだよね（笑）。この冊子にも登場する

もちろん拷問が好きでやっているわ

ないですか？

か、自分とは違う仕方で世界を経験

光島貴之さん もガイドのひとりだけ

けではないし、このプロジェクトをやるにあたり、ネットで拷問の画像

それを逆作品を募集した高嶺格プロデュース展「明日の拷問」 2015年

5高嶺 IAMAS でもそうでしたが、メしているであろう人に対して、そのど。

うより、与えられた環境とか、受けを見つけてきて行ってみたところ、ディアアートというとデジタル技術

障害を越えて理解に至るというので高嶺

あれはたしかに、ひどいことをたくさん見てしまって落ち込んでた刺激に合わせて自分を変形してい「木村さん、すごい面白いよ」と言うを使った新奇なマジックショーみたはなくて、逆に理解の不可能性といをさせたな（笑）と。オープニングのしまったのですが、やっぱり拷問はく、というような。

ので、ぼくも行ってみたという感じ

いな感じのものがもてはやされていうか、「分からなさ」を正面に持ってときに、これは無茶振りというもの

よくないし、拷問が起きる状況はよ吉岡 その後岐阜県大垣市の IAMASです。最初はどうしていいか分からて、そうじゃないだろうという気持くるというやり方。ぼくは、それにですよ、と言われました。でも「障くない。

（岐阜県立国際情報科学芸術アカデミなかったのですが、何回か通ううちちがありました。ぼくは入学したのとても共感する。それはたぶん、い害者に優しく」みたいな言い方の表

ー、現情報科学芸術大学院大学）に入に少しずつコミュニケーションがとが29歳でまわりの学生だちより年上

まの社会では「分かり合う」という面性が、とてもイヤなのです。

学するわけですね。そのころの作品れるようになってきて、笑いのツボだったということもあるし、ダムタことを安易に言い過ぎるからだと思というと……。

など、ぼくとはかなり相性がいいとイプのヘビーな作品で海外をたくさう。分かり合うというのは、本当に分かってきました。

ん回ってきた後だったので、コンピ

分かり合えない人を暴力的に排除す

主にやっていたのはパフォー

高嶺

展覧会 ｢明日の拷問｣

このあいだシンガポールの国立美術館に行ってきたのですが、巨大な建物での素晴らしいキュレーション
で、東南アジアの近現代の作品コレ
クションは圧巻でした。作品を通じ

それでは最後に、最近の活動て、歴史の流れが如実に分かるんでと、いまの世界について考えているす。日本の植民地政策も含め、政府

ついての吉岡さんのテキストを使わことなど。

の抑圧に対し民衆がどう抵抗してき同期の学生や先生たちに、社会的なせてもらったこともありますが 、

高嶺 最近、秋田のギャラリーで ｢明たかも分かる。それはアートにでき自体はまったく抵抗なくできたので作品をガツンと見せつけたいというたしかにぼくは、感覚は共有できな

日の拷問｣ という展覧会をやったん

る大事な仕事のひとつだと思っていするということになった。たくさん

すが、プライバシーについて非常に気持ちもありました。

い、ということを曖昧にしたくない、ですよ。いままで歴史的にあった拷ます。

作りましたが、《木村さん》もそんな考えさせられました。あるときそのちゃんと経験したいと思っているん

問じゃなくて、今後将来的に起こる中で実験的に作ったパフォーマンス

場面をビデオで撮影したのですが、です。木村さんのように重度の障害かもしれない拷問の形、あり方につ注です。

当初は作品化するような意図はなくを持った人とか、目の見えない人といて考えてもらうというプロジェク

1 1984年に京都市立芸術大学の学

マンスと映像です。ダムタイプでもメ

それで 1 年くらい経ったときに、彼

ュターをうまく使いこなしているだ

る態度と裏腹だから。

ディアは駆使していたけれど、自分から打ち明けられたことが、性についけの作品やテクノロジー偏重の作品

高嶺はパフォーマーだったから。IAMASてだったんです。そのときから性処には到底満足できなかったんです。

では自分の作品として、テクノロジ

理の介助もやるようになって、行為ーを率先して取り入れて作品を制作

感覚は共有できない

吉岡

そうですね。「共通感覚」に
4

これはどういう作品かというと、て、マイクの実験をしているときに

吉岡 《木村さん》は確かに、重度障

か、そういう人たちの経験しているトです。意図としては、拷問についぼくは京都に住んでいたとき、一級

たまたま撮ったものです。で、いつ害者の性欲処理というテーマも、そことを自分は分からないということてリアルに考えてみたいということ

身体障害者の介護を 5 年間していたもの流れで性介助をしたのですが、の映像を背景に頭を打ちつけてガラが、悔しいのですね。憑依するみたなのですが、なぜかというと、ぼくのです。木村年男さんという方で、あとから見るとぼくと木村さんの幸

スを割るパフォーマンスも、すべて

いに、その人の中に入って経験できには今の世界の流れの先に拷問があ

彼は森永ヒ素ミルク事件の被害者でせな関係がそこに映っていると思っが非常にハードな要素で成り立ってればいいのですが、そんなことはでるように思えてならないからなんで重度の障害を持っていたのですが、た。しかしやはり簡単に人に見せらいる作品で、それは高嶺さんの一面きないので、それに近い仕掛けを作す。｢拷問の予感｣ があるんです。

「劇団態変」というグループや「ポレれるような映像じゃなかったので数だと思うのだけど、同時に、その後品として考えているとも言えます。

吉岡

ポレバンド」というバンドでも活動

年寝かしておいたのですが、IAMAS

ベネチアビエンナーレに招待された吉岡している、アクティブな方でした。

という場所でなんとかこれを見せる《God Bless America》とか、ぼくが企

どうして介護をしようと思っことができないかと画策した末にで拷問は過去の歴史として扱わ

生を中心に設立された芸術集団。美術の枠を超え演劇や音楽、ダンス、
ニューメディアなど様々な表現手段を駆使し世界的に注目された。

2

小山田徹（京都市立芸術大学教授）、泊博雅（成安造形大学教授）
は、いずれもダムタイプ初期からのメンバー。

れがちだから、｢明日の拷問｣ という3った《大きな休息》では、大きなイ

言い方はドキッとさせますね。そし作家。京都市立芸術大学教授。

画した「京都ビエンナーレ2003」にンスタレーション空間の中を、視覚て日本も含むアジアという場所で考きたのがこのパフォーマンスです。

出展してもらった《在日の恋人》と障害者の人にツアーしてもらうといえると、地下牢とか、石と鉄みたい

最初は、当時一緒に住んでいそれで、 1 年後にはビデオ作品といいった作品には、政治的に鋭いメッ

うのがあったじゃないですか？

視な冷たいイメージじゃなくて何かもた彼女がボランティア募集のチラシう形で発表したのですが、主題が主セージと同時に、何というか、それ

覚障害者の人と晴眼者の人が出会う

っと日常的な、隣の人が突然拷問者

吉岡
たの？
高嶺

18

題だけにとても苦労しました。そのせんだいメディアテークでや漆の表現に新境地を拓いた漆工

4 《A Big Blow-job》横浜美術館、2004
年（2011年再制作）。

5 本誌 p20参照。

19

見られていることを意識すると見えてくるものがある――光島貴之さんインタビュー

インタビュー ◎ 特集・アート進行形

があって、それに参加したのがきっ

たのが、最初の出会いでしたね。

見られていることを意識すると見えてくるものがあるかけです。これは、西村陽平という光島

千葉盲学校の先生がやっていたんでのときはぼくはまだ粘土に引きずらす。それが、鍼灸院を開業して10年れていた頃で、分岐点というか、そ目ぐらいですね。

の後表現が変わっていくあたりです—光島貴之さんインタビュー

インタビュアー：吉岡「クリーム色のスポーツカー」

作ったものを人に見せて評価ね。バーコードをなぞると音が出るを知りたい、「作品」というような意

ようなシステムがあったので、それ識はあったのですか？

を使って絵と音を組み合わせて展示

吉岡ず教員にはなりませんでした。結婚

光島

その当時はなかったですね。

するとか、見にきてくれた人が自分して子どももできたりということもでも患者さんの中に絵描きさんがいの声を作品に残してもらうとか、そあったので……。

て、その人と酒飲んだりして話してういうメディアアート的なことも試みていました。

光島貴之《今にも飛上がりそうなうきうきした気分》(2012、写真提供：ギャラリイK）

まず、光島さんが美術に関吉岡

もう結婚されたわけですね。

いるうちに、自分も作ったものを発わるまでのことを聞かせてください。

光島

ええ、大学卒業と同時に結婚表してみたいという気持ちになってあと、色を増やしたいと思ってラて、「バリアフリーという言葉はど

私は生まれつき視力がしました。それで働かんといかんのきました。それで何回か粘土で作っインテープだけではなく、カッティ

うも気に入らないんですよ」と言わ0.01ぐらいで、10歳ぐらいで完全にで、個人の病院とか整形外科でマッたものを発表する機会はあったんでングシートも使いました。窓ガラスれたのをハッキリ憶えています。障見えなくなるんです。幼稚園は地域サージしたり、知り合いの所で鍼をしすけど、そのとき思ったのは、例えとかに貼るシールみたいなものです

害のある人の作品展示をすると、バの幼稚園に行っていたんですけれどたり、アルバイトしてたのですが、ばイサム・ノグチの彫刻とか、他人

けど、色数がたくさんあるんです。

リアがあるけれども、そのバリアを

光島貴之（みつしま・たかゆき）

も、小学校からは、京都府立の盲学校

最終的には自分で鍼灸院を開業しまのブロンズ作品とか触っていて、そ

だんだん大きいものが作りたいと思超えて作品を通して繋がる、みたい

幼時期の視力は0.02程度。10歳頃失明。1976に通学するようになりました。家がした。1982年ですから、大学を出てれらに比べると自分の作品はあまりって、会場になった「せんだいメデ

なレトリックをみんな使うんですよ

近かったので自宅から盲学校の小学

3 年目ぐらいですね。

にも貧弱に思えたんです。これではィアテーク」のガラスの柱に描くとね。ぼく自身も光島さんと話すよう

部、中学部、高等部の普通科を出て、吉岡

光島さんは子どもの頃わずか人には見せられないんじゃないかと。

か、そんなこともやりました。

になってから、バリアは「悪者」じゃ

年、野外彫刻・ギャラリー TOM など触れ

大学受験をしましたが、失敗しましに見えていたということですが、前だから何か違うことをしようと思そのうちに、ちょっと立体にもそなくて、むしろ意識化したほうがい

ミューズカンパニー主催の「視覚を超えるた。それでまず手に職をつけるべきに「色」の記憶について話していたって、ラインテープとかカッティング

ういうので描きたいなと思って、キ

いとハッキリ思うようになりました。

だということで、同じ盲学校にあるときに、遊んでいた自動車の玩具かシートを使ってやり始めたんです。

ューブ状の箱、立方体の箱を、30セ

光島

理療科というところに 3 年通って針

何かで……。

そうしたら面白いと言ってくれる人

ンチ四方とか40センチ四方ぐらいのるかもしれんけど、逆に全然それは灸マッサージの免許を取りました。

光島 ああ、「クリーム色のスポーツも出てきて、その画家の友達も「今箱を作ってもらって、そこにライン

面白みがないな、とも思うので。

吉岡洋

光島貴之

1954年、京都生まれ。先天性緑内障のため

年、京都府立盲学校理療科卒業後、大谷大学哲学科入学。1982年、鍼灸院開業。1987

る美術展を求めて鑑賞を始める。1992年、造形ワークショップ」に参加、粘土造形を始める。1995年、フラービオ・ティトロのドローイングにヒントを得て「触る絵画」の制作開始。1997年、公募展、第 2 回「地バリアがなくなったら楽になでもそのまま鍼灸師になるのは抵

カー」。すごく自分の記憶にあって、までちょっと見たことがないようなテープとかカッティングシートを貼吉岡

抗があり、やっぱり大学に行きたい

黄色じゃなく「クリーム色」として頭感じだし、いい」と言ってくれた。

りつけたり、その当時はまあいろん

も健常者も互いに能力が落ちるようと思って、 1 年浪人して大谷大学にの中に残っているんです。その色を使一番初めにやり始めたのはラインなことをやっていました。

な気もします。

入ったんです。ふつうの学生が卒業

いたいなと思って、カッティングシ

テープですね。フラービオ・ティト

するぐらいの年齢で入学したことにートを使って制作しているときに、ロ（Flavio Titolo）という全盲の、石のジアム・アクセス・ビュー」結成に参加。

なりますね。大学では障害者運動と色を探し歩いた覚えがありますね。

彫刻をやっている人がいて、石川県を感じて》を寄贈。2006年、株式会社中川になりたいと思っていました。

球のみんなのアートフェスタ in 北九州」に
立体と平面入選。1998年、公募展、「98長野

アートパラリンピック」大賞（立体部門）
・銀賞（平面部門）受賞。2002年、「触る彫刻 ― 木の耳」設置（府中市美術館）、対

話しながら絵を鑑賞するグループ「ミュー2003年、兵庫県立美術館に《光のぬくもり
ケミカル「第14回 CS デザイン賞奨励賞」

受賞。

20

洋

そうですね。
「スキンダイブ」1かにも参加しましたが、将来は教師
吉岡

何の先生になりたいと思って

ラインテープで絵を描き始める「バリアフリー」への疑問

光島

バリアフリーにしたら障害者

最近はヘルパー制度というのが充実してきて、障害者にもヘルパーが派遣されるようになってきたのの七尾で野外彫刻のシンポジウムで

光島 「インスタレーション」というで、ぼくもヘルパーさんに来てもら講演があった。全盲の人が彫刻をつものを意識し始めたのは、2008年ぐらって、買い物とか散歩とかもするん

くっているという話を聞き、当時はいだったかな。横浜市民ギャラリー

ですけれども、そうすると確実に一

まだ粘土をやっていましたから、七

あざみ野というところで、部屋全体

人で歩く能力は落ちるんです。さらいたのですか？

吉岡

光島 入ったのが哲学科だったので、なったのはどんなことですか。

尾まで見に行ったんですよね。そのを使っていいですよということで、に心理的な問題もあって、それまで社会科ですね。教育実習は倫理社会

光島

鍼灸院を開業した頃はちょう

ときに彼がラインテープで描いた下考え始めたんです。その後、吉岡さヘルパーさんと行っていたコンビニ

で、大谷高校でさせてもらったんでどバブル前夜で、もう朝の 8 時過ぎ

絵、ドローイングを見せてくれた。

んの講義を同志社大学で聞き始めたに、 1 人で行ったら店の人はどう思す。普通、教育実習は出身校になりから夜の 9 時まで仕事があって、忙石の彫刻を切り出す前のイメージ画のが2010年だったかな。その年にせうだろう、とか……。

ますよね。だからぼくの場合、本当しくて嫌になったんですよね。それだと思うんですけれども、何かそれ

んだいメディアテークで展覧会があ

吉岡 ああ、
そういうのもありますか。

だったら盲学校なんですけれども、で、鍼灸の学会みたいなのに参加すがすごく新鮮で、 1 時間ぐらいずっって、ぼくは「バリアフリー」に抵

光島

当時の自分の勢いとしては「一般校るため東京に行ったときに、触る美と触っていたんです。それがきっか

抗があると言ったら、吉岡さんからときには「手伝ってもらえませんか」

でやります！」という気持ちがあっ術館「ギャラリー TOM」とか、箱根

けで、京都に帰ってきて画材屋さん「ではバリアコンシャスでは？」と言と声をかけていたのですが、ヘルパて、無理を言って大谷高校で教育実の「彫刻の森」とかありますよね。そでラインテープを買って自分で絵をっていただいて。今から思うと「イーさんと行くようになってからは、習をさせてもらいました。その後同

んな所の作品に触っているうちに、描き始めたのが始まりです。

ンスタレーション」に目覚めたのは

たまに 1 人で行くと声を出すのが恥じ高校で講師をやらないかという話

自分でもやりたいなと思い始めた。

吉岡

あのころかな。

ずかしくなってしまうんですよね。

もあったのですが、結局うまく行か

そして東京で粘土のワークショップ

た京都の美術展に出展していただい美術活動を始めるきっかけに

その後、ぼくも企画に参加し吉岡

光島さんが講義の後話してい1 人でコンビニに行っていた

それだけではなく実際に歩行能力も21

見られていることを意識すると見えてくるものがある――光島貴之さんインタビュー

激になるんです。吉岡さんの講義を

光島

それはありますね。若いときには「頑張っている」「立派だ」とい聞くのもそのひとつですね。

は勢いで歩けたんですよ。杖で探りう話で終わってしまう。そこを何とながらどこでも行っていたんですけ

か引っくり返したいのですが、まだどね。やっぱり年いくと感覚も衰えまだです（笑）。中学にも呼ばれて行てくるし、迷ってしまったりとか。

ったりするのですが……。

あと、最後に聞きたかったのでも逆に、それじゃ歩き方とか杖の吉岡ですが、最近なぜか身体表現という突き方を変えてみようとか、いろん場合もあるのではないですか？

のか、体を動かすということに目覚なことを思うようになりました。ど

光島 そうですね。でも、学校の先生めてしまって、ダイエットしたりヒ

うしたら滑らかに身体が前に進むのがかかわってくるじゃないですか。

ゲも剃ったのです。ツイッターにもか、そういうことを意識するように

この間も話をしたんですが、なかな書きましたが、「見られている」ことなってきました。

か伝わらなくてね。何かちょっと質を意識するようになったんです。

吉岡

見られていることを意 識 すると見えてくるものがある
光島

自分の物質的な身体、骨とか問をして、生徒に自由にコメントを筋肉の存在が分かってくるのです

書かせてくださいと言ったら、ぼくね。この「分かる」というのは大事が出している質問の意味がわからな

前よりも「見られている」こなことだと思うのですが、今の常識

いと先生が言ってくるので……。

とを意識するようになって、体を動では、身体の存在なんて意識しない吉岡

吉岡

あ、ぼくもその話をしたかっ

たんです。
光島
光島貴之《ぼくの町からあざみ野へ》 2008年

先生は、子どもたちが光島さかして何かを表現する、まあパフォ

で生きられるのが「健康」であるかんに何か失礼なことを言うのではな

落ちて、歩けることは歩けるんですとが美術にもあると思うのです。
「障ているか教えてください。

ーマンスですね。そのときだけそののような偏見があります。そこから

いかと、心配なのかもしれません。

が「怖いな」「大丈夫かな」と思って害」という枠で囲い込まれた中で、

光島 ぼくの場合、作りたいというと場で即興で何かをやるということなすると加齢も障害も単にマイナスと光島

しまうんです。

よくやったねと上から目線でほめらころから始まったんですけれども、んです。なぜかすごくそれが面白くいうことになる。でもそれは誤りで

吉岡 光島さんの側からすると、「失れても嬉しくないんですよね。

作っているうちに、いろんなものをて。これはどういうことなんだろうす。たとえば見えないことは、逆に礼なこと」がとっかかりになって、視覚というものをきわめて強烈に意

一番面白いと思います。

吉岡

これは難しい問題ですね。人

そうなんです。

間って能力が衰えたらもちろん助け

光島

だからぼくはパラリンピック

鑑賞したい、人の作品がどうなってと思って……。

が必要なんですが、その助けって、絶嫌いなんですけれども、あんまり嫌いるか、触れないものもたくさんあ吉岡

たしかに最近のツイッターで識する状態であって、そういう状態

光島

対安全なものがベストで、それで問題

いと言うと怒られそうな気もする

るので、映像とか、絵とか、触れな「自分は見えないのに、見られていを生きる人の表現は、普遍的な意味

るかということを目指すんですけれ解決とはならないんですよね。だか（笑）。障害者の枠内で闘っても本当いものをどうしたら鑑賞できるのかるとか強く感じるときがある」とつを持ちうると思うんですよ。

ども、先生に邪魔されるんですよ

らといって何もしなければいいのかに面白いのかなという気がするんでというあたりから、言葉で絵を鑑賞

ぶやいていましたね。ぼくからみる

光島

絵を描き始めたころは、ぼくね。前にありましたが、中学なんかというと、決してそうじゃない。それすよね。だから、自分も何か人をびするみたいなことを始めました。

と、それは光島さんのこれまでの歩が見えない世界で何を感じているかだと、まず静かに座らせるというのと同じようなことが美術表現にもあっくりさせるような作品をつくりた

吉岡 「ミュージアム・アクセス・ビ

みから、ある程度必然的な帰結のよというのを、見える人に伝えたいとが第一目標みたいで、体育の先生がると思います。
「バリアフリー」「障害

いとは常々思うんですが、やっぱりュー」ですね。

うにも思います。

か、逆に見える世界のことを知りた

出てきて大声で「静かに！

者アート」みたいな枠組みで見ると、視覚障害者関係の展覧会とか見てい

光島

いという、そういう意識が働いていしたら始める」と。ぼくとしては、距離が近づいているように思えるのると、とにかく触らせてあげればいス・ビュー」という団体を作って、

吉岡 うん。最初はオブジェクト的なたんですけどね。最近は変わってき

ちょっとガヤガヤしているほうが、ですが、実は閉ざしている面もある

いというような発想で企画されるこ見える人と見えない人が一緒に美術作品を通して外の世界と繋がるみたて、今言われたように、見られてい反応が分かりやすいんですけどね。

んですよ。むしろ、やっぱり見えるとが多くて……。

鑑賞する場を企画しました。それかいなテーマがあって、その次にインるということを意識すると、何か見なかなか学校の現場も大変だろうな

人と見えない人の間には壁があると

吉岡 「見えないから触る」という3

ら、仙台で高嶺格 さんの展覧会をガ

スタレーション的な表現に行くと、えてくるものがあるみたいな感じでとは思うんですが……。

思った方が可能性があるというか。

発想、ぼくは本当に嫌いです。感覚

イドする、見えない人が見える人をオブジェクトではなくて自分の経験す。

吉岡

光島 はい。違うことを意識するのがってそういうものではないと思うん

引き連れて鑑賞ツアーをするみたいが丸ごと伝わるみたいな面があるで

吉岡 そういう考え方をしないと、障なさい」なんて、情報を遮断するこ

やっぱり大切だと思うんですよね。

です。そういうのは変だということなことも手伝わせてもらったり。あしょう？

害を持つ人の美術表現をちゃんと説とですからね。今日はどうもありが

最近は、国の障害者アートに対するを、むしろ見える人のほうがもっとれはすごく良かったですね。作るだ

光島

はいはい。

明することはできないと思います。

とうございました。

政策が変わってきているらしく、い言わなければだめなんですけどね。

けではなく鑑賞でも新しい試みをす吉岡そしてさらに、ほかの人の作

根本的な価値観を変えないと、結局

ろいろとお金が下りるらしいんです光島

うーん。でもそういう展覧会

るというのは、すごく面白いと思うった作品をガイドするような経験もは「見えないのにこんなに頑張ってが、福祉の発想からやると、変なこはやっぱり福祉系の人で固められてことのひとつなんですよね。

あって、それをずっと突き詰めていいる」みたいな言説になってしまうとになりやすいんですよね。

いたりするので、なかなか批判的な吉岡ったら、最終的にはやっぱり身体表んですよ。加齢に関しても同じで、ことは出てこないような素地があるが不思議な経験でした。

現的なところへ行く……その感じは70歳なのに30歳みたいに元気だからのでしょうね。

光島

本当に高嶺さんというのは面

何となく分かります。まあ、お互い

すごいと褒めるのは、結局歳をとる

白いことを考える人だなと思いま

歳とってきたというのもあるかもし

ことを見下しているのです。

す。そういう現代アートをやっていれないな（笑）。身体的に衰えてくる

光島る人と一緒にやったりとか、お話をとかえって身体を強く意識するようて講義をするようなこともちょこちすることが、ぼくにとってはいい刺になるんですよ。

ょこあるんですが、やっぱり最終的吉岡

普通の美術と障害者美術の関係が、オリンピックとパラリンピッ
クみたいに考えられている。でも実際にはスポーツでも、義足で健常者の選手よりいい記録が出せたりする
わけじゃないですか。同じようなこ22

横浜市民ギャラリーあざみ野の展示風景（撮影：DigiCAT）

子どもはわりと先入観がない「ミュージアム・アクセス・ビュー」
吉岡

制作以外ではどんな活動をし2

はい「ミュージアム・アクセ

あれは、ぼくも参加しました

光島

そうですか。

そうそう、最近大学に呼ばれ

そうそう、それをいかに出せ

静かに見えない人の前で「静かにし注

1 「SKIN-DIVE 〜 感 覚 の 回 路 を 開く」は1999年、京都の元龍池小学校（現京都国際マンガミュージアム）で行われた美術展。

2 2002年に京都で始まった言葉による美術鑑賞のプロジェクト。

3 本誌 p16参照。

23

嶋本昭三の〈ミーム〉
たち

うになりました。それ鼎談 ◎ 特集・アート進行形

まで私は、人と違うことをやると怒られて、

嶋本昭三の
〈ミーム〉
たち

人と違うことをやるの

西沢みゆき（アーティスト）+ ヤマモトヨシコ（アーティスト）+ 吉岡
Miyuki NISHIZAWA

Yoshiko YAMAMOTO

は悪いことだと教えら洋れてきたのですが、嶋Hiroshi YOSHIOKA

本先生は、人と違うことをやると褒めてくれ西沢みゆき

1968年、兵庫県生まれ。関西女子美術短期大学（現宝塚大学）卒業。在学中、具体美術協会の嶋本昭三に師事。卒業後、アパレルメーカーに勤務し2000年に退社。2001年、福井県今立現代美術紙展に新聞紙でできたドレスを出品し最高賞受賞。以後、古新聞を使った作品を数多く手掛け「新聞女」を名乗る。フランス、イタリア、中国、韓国、
台湾など、世界各国でパフォーマンスを披露。テレビ、雑誌などのメディアにも多数登場。2006年大阪で「バー新聞女」開業。

大学、専門学校などで非常勤講師も務める。

て、お前は天才だと言も少ないだろうと思って、そういううのです。自分がそれふうにして19歳まで来ました。でもまで悪いところだと思

それがもう、耐えきれないギリギリってきたまさにそのこのところまで来ていたので、その最とを、そこだけがお前

後のタイミングで嶋本先生に出会っのいいところだと。そたのだと思います。この出会いがもんなこと言われるとはう少し遅かったら、十代で私の人生思っていなかったし、はなくなっていただろうなと思う。

人と違うことをやるとずっと、死のう死のうと思っていたいう点で自分より何万ので。

歩も先を行っている大ヤマモト それを期に、西沢さんは一人がいると知って、心家、ヘアラルト阪神理容美容専門学校講師。

重まぶたから二重になったんです。

底驚きました。

カプリ島・チェルトーサ美術館等で嶋本昭

これ、載せた方がいいですよ。

吉岡

吉岡 ええー ?!（笑） 整形したのじゃ

ようと思った？

なく自然にそうなったということ？

西沢

西沢 そうなんです。いつも整形した

ショック過ぎて、自分のかと訊かれるのですが、違うんでもアーティストになろ

ヤマモトヨシコ

1981年、生まれ。京都造形芸術大学卒業。嶋本昭三に師事しカメラマンやアートディレ

クターを経て、嶋本昭三専属映像・写真作

2006年よりイタリア・ナポリ、中国・北京、三パフォーマンス招待、映像制作のほか、ベネチア・サン・ニッコロー美術館招待、映像制作、MAGI900美術館グループ展招待展示など。2012年から神戸で GALLERY を運営（名称は現在 GALLERY6、開廊年から年数分名称が変わる）。

それで、どうしその瞬間はもうす。それまでずっと俯いて、人と顔うとかそんなことは思を合わせないように生きてたので、えず、ただ呆然と座っ

眼がいつも腫れぼったかったのですてたのです。百人くらね。それが上を向くようになって、い聴講者がいる講演会のような授業だったの

今日はアーティストの西沢やったことのないことをやれ」とお人の顔を見るようになった。

みゆきさんとヤマモトヨシコさんにっしゃった。うれしかったです。そ吉岡来ていただいているので、お二人にれまでの人生、真逆のことを言われ（笑）

先生を囲んでいた人た

それぞれこれまでのこと、そして現続けてきたので。もう感動して、眼西沢 二重になって、パッチリ開くよ

ちも帰って行き、私が在の活動について話をうかがいたいから鱗が落ちたというか……。

と思います。まず、西沢さんから。

吉岡

自然に二重まぶたに

西沢

吉岡洋

西沢みゆき

24

超優等生なら人から責められること

こういう活動をするよ

それで、眼も二重になった？

ですが、それが終わってひとり後ろの席に残っていたら、先生がやっそのころは西沢さんはまだ美てきて「デートしよ。

術はやっていなかったのですね？

西沢みゆき 北京 クレーンのパフォーマンス 2006年©2006-2014Raw（のぐちてつろう）

どっか連れて行って」

ファッション科にいて、何となくデザイナーを目指していたんでと言うのです。それで、箕面の滝にからなかったのですが、先生は英語

とても大事だったと思うのですね。

す。

行ってウドン食べたりして、そろそが読めないので、外国から来た手紙

それから何年も経って大人になってろ帰ろうとすると、ふたりとも家がを読んで訳してあげたりとか、お手から、あれが何だったかということ

西宮で近所だということが分かった

伝いをしていました。何をしてるのがピカッ！と分かる瞬間が来ました。

性格はどんなでしうになったきっかけは、具体美術協会

ヤマモトヨシコの嶋本昭三先生に会ったことです。

た？

関西女子美術短期大学に行っていた

西沢

ウマイ！ その質問（笑）。いんです。すると先生が「もう学校なか本当に分からなかったですね。た吉岡

ときに「現代美術」という授業を担やそれはもう、暗かったというかんか来んでもええから、家に来なさとえば武庫川に何キロにもわたってなったわけではないのですよね？

当されていたのですね。1987年ごろ……。父が酒乱で家が荒れていたのい」と言うので、あくる日からずっと新聞を敷きつめる作品とか、いった西沢です。 2 年生の春、その先生がどうで、もう自分の殻に閉じこもって息先生の家に通って、しゃべったりごい何の意味があるのだろうと思ってデザイナーになって、29歳のときに飯食べたりしていました。そのときました。でも、そうしてワケも分か

嶋本先生に再会するんです。

は先生が何をされているのか全然分らず先生にくっついていたことが、吉岡いう人かもまったく知らずに授業ををひそめて生きていましたね。目立

選択したのですが、開口一番「誰もたないように、目立たないように。

嶋本昭三氏（撮影：ヤマモトヨシコ）© shimamotoLAB Inc.

でも、すぐにアーティストにはい。学校を出て、アパレル

そんなに衝撃を受けたのに、
25

嶋本昭三の〈ミーム〉
たちなふうに曲げて作って、こんな不真
面目な人はいなかったんですね。それで、「この人面白い！」と。それから嶋本さんの、自分の頭に女の人のお尻が載っている写真があるじゃないですか。
吉岡 『フラッシュアート』の表紙になったやつ。
ヤマモト そう。それを先生が見せたら間寛平が「何でこんなことやったんですか？」と訊いたら「やりたかったからやった」と先生は答えた。
これが芸術のすべてだなと思って、この人を頼って家出しようと思ったのですが、居場所も分からないし、

西沢みゆき 巨大テディベア 元生糸会館

2010年（撮影：角野充）

今みたいにネットとかなくて、本しヤマモトヨシコ 2010年に、「いつから来る？」と。

しまくって、高 3 の夏に『プリンツ』

吉岡

っていう雑誌でやっと見つけたんでヤマモトす。それで母に、このアーティスト

ときですね。

の人がとても気になっているので講吉岡

ぼくが京都造形芸術大学に呼吉岡演を聴きに行きたいと言ったら、母ばれて、それも忘れもしない2001年の？

はなんと具体美術のメンバーとか、の、アメリカ同時多発テロの翌日かヤマモト

ら始まった集中講義に来てたよね。

とても好きな先輩がいて写真をやっ

あのときはまだ学生？

ていたので、その人と一緒に遊びた

その後 9 年くらい会わなかった時期

さに、 9 年かかって気がついたので

自然児ということ？

わりと知っていて……。

があるわけですね。

す。それで、先生のアートスペース

ヤマモト 4,100グラムで産まれてい吉岡に帰りました。

るんです（笑）。親は厳しかったです

ちょっと拍子抜けしたというか。

西沢

ええ、卒業するときに、ちょ

それは灯台下暗しというか、
もう、家出しようかと思っと先生とケンカするみたいなこと

吉岡

新聞を使い始めたのは？

ね。でも西沢さんと違って、親が何ヤマモトがあったのです。ムチャクチャしょ西沢

2001年に福井県の「今立現代

言おうがどうでもいい、というよう

いつめてましたもんね。

うもない原因からなんですけどね。

美術紙展」という、賞金が百万円も

な……。

西沢

先生は、就職なんかしないでそのまらえる公募展があって、先生がみん

西沢

ま自分のアートスペースにいなさい

なに作品を出せ出せと言うので、みヤマモトと言ったのですが、自分としては、

んな百万円につられて出しました。

一度社会に出るべきなんじゃないか

それが、いつごろの話？

ヤマモト

大学を卒業して、22歳のそうです。いちばん可愛

聞けなかったんです。それで後になって、嶋本さんのアトリエでたまたま先生と会ったとき、「あっ、あの人だ！」と。
写真は、いつからやり始めた
高校のときからですね。

いために（笑）、写真を始めました。

かったときです（笑）。私、夏休みといっても、そのころは実は 1 枚もの集中講義なんて行ったことないん

撮っていません。その後も、ちょっ

私なんか、嶋本先生がどんなですよ。夏はいつも外国に行ってたとイキがった映像を撮ったり、写真

人かが分かった時点でもう家族はダし。吉岡先生のことも授業の内容もを撮ったりもしましたが、今から思メですよ。

知らなかったのに、なぜかあのときだ

うと何も分かってなかったですね。

かるんですが、西沢さんて眠っている

ヤマモト それでとにかく、嶋本先生

け友だち何人かと、この授業に出て嶋本先生のところに行くようになっ

そこではじめて新聞を使った作品をとき、死んでるのかと思うくらい動が教えていた宝塚造形芸術大学に、

みようということになって、行ってて、先生を撮るようになってはじめと思ったし、親もそうしないと許さ出しました。

かないんです。すごく行儀よく寝る

一人で話を聞きに行ったんです。そみたらムチャクチャ面白かったんでて、不思議なんですが、別に何にもないし、それから……何というのでヤマモトんですが、わたしはムチャクチャ寝のときは講演のようなのを聴いただす。中島らもが自殺しようとしたら教わってないのに、ああ、こう撮っ

しょう、あまりに手放しですべてをですよね。

相悪いんです。それはともかく、私けでした。自分自身の大学は、いろ

焼き芋屋の売り声が聞こえてきて、たらいいのかということが分かるよの両親は芸大を出ていて、父は美術いろ考えて宝塚じゃなく京都造形芸

アホらしくなって死ねなかった話とうになってきた。

の先生をしていたので、子どものと術大学に行ったのですが、そこで嶋か。

西沢 「ああ分かった！」と言ってた

きから周りに美術の雰囲気はありま

本さんを知っているという先生にア吉岡

褒める先生に対して、ムカついてしまったのです。それまで私はマジメ
すぎる生徒で、厳しく叱る大人に囲26

かない。それから美術関係の本を探そこで最高賞を取ったん「弟子にしてください！」「ええで」

その強さ、感心するよね。
一緒に寝泊まりすると分

よく憶えてるなあ（笑）。

よね。

まれていたので、そんなに褒められ吉岡

それではここでいったん休ん

した。子どものころから絵も描いてートスペースの住所を聞いて、会い

ヤマモトてばかりいると、まるでバカにされで、ヤマモトさんに話をお聞きした

いて、すごく上手かったんですが、に行ったんです。そのときはまだ、

テキスト）のことも聞きました。

なっただけなのかもしれないんですているような気持ちがして、この人

いと思います。

中学 2 年生のときにテレビで、間寛

人の家を訪問する前に電話で許可を吉岡 ちょうどそのころ、『Diatxt.』

けど（笑）。

は教える気がないんじゃないかと疑

ヤマモト

私は子どものころから平と国生さゆりが司会している「人とる、というような常識がなかったで嶋本さんのインタビューを企画しいました。それである日突然、先生……こんなだったんですよ。カタツ

間マップ」っていうテレビ番組があので、いきなり訪ねて「弟子にしててた。だからその話もしたんだと思のところに行かなくなったんです。

ムリとかを握りつぶして食べてしまって、そこに嶋本先生が出演されたください」と言ったのです。

う。

それから 9 年間、音信不通でした。

ったりとか。裸足でそのへんを歩き

んです。

吉岡

社会人になって、あのときに先生が回ってたりとか。

西沢

自分に対してしてくれたことの大き吉岡 カタツムリ……（笑）。つまりヤマモト

あったあった。
自分だけハリガネをこん

そしたら？

ヤマモト

批評誌『Diatxt.』（ダイアでもそのときは、
「あっ、

ヤマモト

単に自分の頭がおかしく「新聞女」ができるまで
吉岡

ではもう一度西沢さんに戻っヤマモト 「ええで」と（笑）。こっ嶋本さんのことだ！」と思いながらて、今立現代美術紙展で賞を取ってちは大決心して半泣きで言ってるのも、恥ずかしくて吉岡先生には直接から「新聞女」になるまでの話を。
27

嶋本昭三の〈ミーム〉
たち

私は自分の子ども

出てください、と言ったら、ぼくよたり獲得したりするのじゃなく、必て、パフォーマンス的なものが中心はいないのですが、前に一りも弟子たちの作品を紹介してくだ死になってしがみついているものをとなる人は、何というか軽く見られ度妊娠したとき家族はすさい、とおっしゃるので「嶋本先生

離す、そうして余裕を作り出して、るという傾向はあります。ぼくはそ

ごく喜んでくれて、でもとその弟子たち」みたいなタイトル

人も楽にしてあげる、というようなういう傾向にはまったく影響されな流産してしまったので、もありきたりでつまらないなと思っ態度です。そうやって「離す」こと

いし、大勢の人たちが評価するもの

とても悲しんだ。そのとたとき、「ミーム」というのを思い出によって、新しい視界が開ける。学にも影響を受けないことは確かです。

きには私も、自分の子ど西沢した。「文化的な遺伝子」というよ

者や研究者の世界でも、自分が何か

西沢 学問的な関心とかじゃなくて、もを持つという幸せもあ

うな意味なのですが。普通の師弟関を発見するとか、成し遂げるとか、魂の部分で関わって理解してるといるのだと感じたし、それ係では、弟子は師匠の真似をする。

それで賞をとるとか、そういう「獲うか。

が失われたときには悲し

でも嶋本さんは弟子に「ぼくのマネ得」的なことばかりに価値が置かれ吉岡

いとも思いました。でもをするな、誰もやったことがないこるのですが、そんなことは本当は重ろしてくることができればいいのだ

今は、自分の子どもがいとをやれ」と言います。つまり「マ要ではなく、西沢さんの言った大きけどね。やがてはみんな理解するはず

るいないは関係なくて、ネをしない」ということが伝わってな流れの中で、たまたま自分に与えと思ったりもするのだけど、別に将これからもたくさん子どいるのであって、これが「嶋本昭三られた能力や機会を活かして人のた

来は評価が上がるというようなこともを育てて、やがては孫ミーム」ではないかと言った。する

めに生きるのが、唯一意味のあるこを本気で考えているわけでもないのたちも育てていきたいなと嶋本さんは「ミーム」なんてご存とだと思う。それが忘れられて、自ですね。ゴッホみたいに、生きていと思っています。自分のじなかったのですが、即座にすばら分が何を獲るかに執着していると、るときには認められなかったけれど

お父さんもいっぱいいる

しいと理解してくれた。でもこの言絶対に幸福にはなれませんね。

も、後からとてつもない価値が生まと思っているし、今は自分の父にも葉は自分で考えたのではなく、嶋本

西沢

私も、仕事をやめてお金がなれるのを見越している、先見の明がヤマモトヨシコ 2011年

西沢 そうですね、それは 2 年に 1 度

しょ。

の公募展だったので、みんな 2 年間

西沢

そうです。もともとは子ども感謝しています。個人的にはひどいさんが思いつかせてくれたように感くなっていくと、本当に元気になりあったというようなことではない。

かけて気合入れた作品を持ってくるは嫌いだったんです。でも一緒に作父でしたが、その人がいたから、嶋じました。「ミーム」はもともとはました。失いたくて失ったわけではそれだったら芸術の評価なんてまるんですよ。でも私は何も持っていかったりしているうちに、子どもの発

本先生はじめ他の父たちに出会うこマネをするというような意味なのでないのですけど、結果としては失え

で投機じゃないですか。そんな未来

ないで、その場で新聞紙をもらって想って面白いなと思って、今は子どとができたので。

すが、マネしないことを伝えるといば失うほど、幸せになっていった。

は要らない。

作ったんです。それで、最高賞が二もが好きになりました。

う「嶋本昭三ミーム」はいわば「メ

身体も丈夫になったし、心も強くな

西沢・ヤマモト やっぱり、「こころ

人いたのでひとり50万円もらえるこ吉岡

タ・ミーム」で、それによって「ミりましたね。

の未来」ですよ！

とになって、受賞者はスピーチをすぜ？

ーム」の普通の意味も豊かになった吉岡持っている人は失うのが怖い

吉岡

え、何、急に？

ることになった。でも私はしゃべる

西沢

気がしました。

のだろうけど、お金でも何でも、手西沢

吉岡先生が新しく勤めることのが苦手なので、スピーチの代わりうなものを経験したので、子どもとかきに事故で亡くなって母子家庭だっ西沢

私も、自分がアーティストでを離すと、本当に必要な分は案外向になった研究センターが「こころのに壇上で生着替えをして新聞を着る

家庭とか、そういうことを思い出すのたのですが、嶋本さんはずっと後にあるとか、「新聞女」が自分のオリジ

こうからやって来る、みたいなこと

未来」という名前だと聞いたとき、という、ゲリラ的パフォーマンスをがイヤだったのですね。今は変わり会った、ある意味父のような存在でナル作品であるとかそんな意識は全もあるんだよね。

何を研究するところなのか知らないやったのです。そしたら見ている人ました。子どもたちとワークショッ

すね。そんなに頻繁に会ってたとい

然なくて、自分は他にできることが西沢 そうそう！ まったくそのとおのですが、いい名前だなあとまず思がとても喜んで、幸せそうな顔をすプをして、子どもたちが喜んでいる

うことはないのですが、いつもそのないので今は新聞のパフォーマンス

りなんです。そういう法則あります

ったんです。それで、私たちが嶋本るのですね。それまで私は別にアーのをみていると、なんて言うか、よ

存在を越えられないものとして感じをしてますけど、その「ミーム」がよね !!

昭三先生からもらったのも、知識とトをやりたいとかアーティストにな

その家の子どもも自分の子どももみてきたし、今も感じている。

伝わっていく大きな宇宙の流れの中吉岡

法則かどうか分からんけどか技術ではなくて「こころの未来」

りたいとか、全然思ってなかったの

んな一緒だな、という感覚になって

ヤマモト

で何かの役割を果たしていければい（笑）、実感としてそうです。なぜなだったんだと分かりました。何を失ですが、人を幸せにできる仕事があきたのです。世界中のどの家の子どさんのことを言ってました。

いという感じです。この活動の中でのか説明できないけどね。

っても「こころの未来」があれば、るならやりたいと思っていました。

もも、自分の子どもみたいな。もち吉岡

実際にいちばん頻繁に会っていろんな人に出会って、みんな幸せ

西沢 だから 2 年ほど前に、吉岡先生

生きていけますよ！

そのとき、これがそれなんだと思いろん遺伝的なつながりはないのです

たのは、2003年の「京都ビエンナーになりたいと強く思っているのを感から京大文学部を定年前に辞めるこ

吉岡 うー、感動！ 良すぎる結論でました。それを見ていた人から、自が、そんなことはあまり重要ではな

レ」に出てもらったときですね。

じるんです。私からみたら、立派なとにしたと聞いたときも、それは悪す……。

分のイベントにもきてほしいと言わいな、と。自分を子どもという位置

西沢 吉岡先生の「嶋本昭三ミーム」

会社に勤めていたり、資産家だったい話じゃないな、と直観的に思いまれて、アーティスト名が必要だからに置いて考えてみても、私はそういという考え方を、嶋本先生は「これり、家族にも恵まれて、幸せにみえした。そもそも嶋本昭三のことを取教えてくださいと訊かれ、とっさにうふうに実の父に傷つけられて育っは普通の美術展とは違う」と言ってる人たちが、みんな心の中に空虚をり上げたり誉めたりするのだって、「じゃあ〈新聞女〉で」と答えた。こたのですが、嶋本先生というよそのとても気に入っていらっしゃいましもっていて、幸せじゃないと言うん

芸術学者としてはリスクがあったの

れが新聞女のはじまりです。この名父に救われて強くしてもらった。だた。

です。ほんとにそうなんです。

ではないのですか？

前がそのまま今まで続いています。

から、家とか血縁とか関係なくて、

吉岡

本当にいろんな所に呼ばれて社会全体で子どもを大事にすればいというよりも、嶋本さんと話していの目的だと思ってるからじゃないか

も美術という「業界」の中ではたしるときに突然思いついたのです。京な。ぼくが嶋本さんから影響を受け

かに、大作を残したり、大量に作品

都ビエンナーレというのをやるのでたことのひとつは、何かを追い求めを残すアーティストが重要視され

吉岡

28

それを学問的なところにも降子どもが嫌いだったのはな
それは、自分が家庭崩壊のよ

行ってるよね。子どもと一緒にやるいのだな、と。

ワークショップみたいなのも多いでヤマモト

よく分かる。

「嶋本昭三ミーム」
吉岡

ぼくも、実の父は子どものと嶋本先生も、いつも吉岡

それも実はぼくが考えついた

吉岡

それは、獲得することが人生

吉岡

そんなリスクはないけど、で29

関わる方法――国際的文脈からみた社会的関与芸術

論考 ◎ 特集・アート進行形
ート

グナラン・ナダラヤン（ミシガン大学ペニー・Ｗ・スタンプス アート&デザイン校学部長）

があると思います。

のではなく、共同体において作品を術館やギャラリーに対する大きな抗

（吉岡

洋訳）

Gunalan NADARAJAN

議運動が起きました。芸術家たち
は、美術館やギャラリーが自分たちを助けてくれないと言い、公衆の前

このレクチャーは、国際会議「美とはとても重要だと思います。

制作し、人々に力を与えるような活動です。

5 つのアート・プロジェクト

で直接作品を見せようとし、人々とさて、ここからは限られた時間を直接の交流を持ちたがりました。よ使って、5 つのアート・プロジェクト術 と 社 会 的 関 与 Art and Community

ま ず 簡 単 に、「 社 会 関 与 的 芸 術って自分たちは美術館やギャラリーについてご紹介しようと思います。

Engagement」（2017年 3 月20日、京都市（socially engaged art）」の歴史についてを拒否すると宣言し、体系的な運動

皆さんに、芸術家たちがいかに様々

下京区 元・崇仁小学校）において行わ述べておきたいと思います。私がこが美術館やギャラリーの外で起きまなことを共同体において実践していれた基調講演「関わる方法 ― 国際

こで「社会関与的芸術家」と呼ぶのした。これは何が社会関与的芸術をるか、例をお示ししようと思ってこ的文脈からみた社会的関与芸術」をは、社会に直に触れつつ仕事をして導いたかを考えるにあたり、重要なれらを選びました。皆さんがこれか

まとめたものである。

いる美術作家、つまりギャラリーや要素です。

らここ崇仁地域でどのような活動を美術館を介さず、直接人々と共に仕

1990年代末から2000年代のはじめ行おうと考えておられるかわかりま

図 1 a 「自然繊維の家」ジョグジャカルタ

図 1 b 「マイクロ・マクロ・ネイション」プロジェ
クト

事をしている作家、すなわち芸術作にかけて、特にヨーロッパやアメリ

せんが、今からお見せする活動のいこの会議は、京都大学コン

品を社会の中で作るというのではな

カにおいて、「関係性の美学（relational

くつかが、皆さんに考えるためのヒが下がっても、インドネシアではい

グナラン・ナダラヤン Gunalan Nadarajan

吉岡洋

ト & デザイン 校学部長。シンガポール出身

ソーシアムの行っている「『大学のく、むしろ社会自体がその芸術作品

aesthetics）」という概念が盛んになりントを与えることができればと思いまだに非常に高価ですし、多くの貧知』を活かした多角的な市政研究事であるような作家たちを指していまました。芸術と社会や芸術家と共同ます。

しい人々にとってガスも簡単に手に業」というプロジェクトの一環で、す。

体の関係が美学的に、そして芸術的

ミシガン大学ペニー・W・スタンプス アーの芸術理論家、キュレーター。現代美術、
メディアアート、テクノ ロジーと文化に関する著書多数。東南アジアをはじめ、世界の様々な地域の現代美術に精通する評論家であり、数多くの美術国際展の企画、審査員をつとめてきた。日本では2006年、東アジ「自然繊維の家 」（インドネシア）入るものではありません。そのため

京都市立芸術大学と協力し、同大学

ここにとても簡単な概略を示しまに重要である、という考え方です。

の移転先である崇仁地区でのアート

したが、どれも心にとめておきたい

ニコラ・ブリオー が提唱した概念でプロジェクトと連携しながら、美術重要な点です。

すが、彼は関係そのものについて考

最初にご紹介したいのは、
「自然繊

家集団は、
「マイクロ・マクロ・ネイ

燃料が手に入らず非常に苦労しています。そこで「自然繊維の家」芸術

ア地域に焦点を当てた世界初のメディアアと地域の関係を考えていこうという

まず、モダニズム。モダニズム芸えることが重要であると述べました。

維の家（House of Natural Fiber）」です。

ション」（図 1 b） というプロジェク

ン ナーレ 2006」を吉岡洋と共に企画した。

趣旨のものです。今日は、ミシガン

術では作家が重要です。彼らは社会

社会関与的芸術の発展にとって重インドネシアのジョグジャカルタをトを立ち上げました。これからその大学のグナラン・ナダラヤン教授をとは関係なく作品を制作し、社会の要なもうひとつの要素としては、こ拠点に活動している芸術家集団で、映像をご覧いただきます。作家たちお迎えして、世界的な視野からこのために何もする必要がありません。

れはヨーロッパやアメリカに限らず

2003年に設立されました。吉岡先生

は乾草をエタノールに変えようとし問題に関わるレクチャーをお願いしたとえ最終的には社会が目的であっ世界中で起きていることですが、多と私は「岐阜おおがきビエンナーレ」ています。彼らは農民と直接関わっました。ナダラヤン教授は、研究者ても、です。これはモダニズムに特くの芸術的・文化的施設が、予算をで行うプロジェクトのために、実際て、バイオフィルムと呼ばれる微生であるばかりでなく美術のキュレー

徴的なことです。

削減され財源を失い始めたことが挙に彼らを訪れたことがあります。こ物を用いてプロジェクトを進めましート・フェスティバル「岐阜おおがきビエ

ターとしても活躍してこられ、2006ですが当時でさえ、作家とは何か、げられます。活動を継続する基盤をこ（図 1 a）が彼らの拠点で、彼らがた。まだ実験的試みですが、科学者

年には私と共に岐阜県大垣市の街中

社会における作家とは、ということ失ったため、芸術家たちは活動を継住んでいる場所です。誰かの小さなたちと共に作業しています。

に展開するメディアアートのフェスが頻繁に問われました。社会におい続させるために他の道を探さざるを家です。家の裏庭にはアートスペー

彼らは科学者と共に、乾草をバイ

ティバル「岐阜おおがきビエンナーて芸術作品と等価なものは何か、と得なくなったのです。1 つの有効な方スがあります。そこで彼らは展覧会

オ燃料に変えるための仕組みを作りレ」の企画も行いました。それでは、いった疑問が提出されました。一方

法が、美術館やギャラリー、芸術関を行い、共同体のためのワークショ

ました。この展示空間、このインスよろしくお願いします。

ヨーロッパやアメリカ以外の地域、連組織などに依存するのではなく、ップを行い、バンドの演奏やパフォ

タレーションは、どうやったらそれモダニズムについてのこうした議論

まさに共同体の中で直接活動するこーマンスや、あらゆるものをそこでが実現可能かを見せるためのものでがなされていなかった多くの文化圏とでした。彼らは否応なく、社会の実施しています。そこは共同体のたす。また、衛星などの情報も駆使しでは、社会や文化から切り離された中で直接活動せざるを得なくなりまめの場所になっていて、作家と共同て、インドネシアのどこでそれを実グナラン・ナダラヤン お招きいただ

芸術作品という概念や、それを指すした。

体が入り混じっています。

際に行えるかを地図上に示していま

きまして心より感謝します。再び京言葉がありませんでした。私たちがこうしたことの結果として、ここ

彼らは様々な活動をしています

す。十分な乾草がある場所を示して都に来られてとても嬉しく思ってい今日話しているような「芸術」は、20年ほどの間に、芸術家集団、共同が、そのうち 2 つのプロジェクトのおり、そこで農民たちは自分で直接ます。また崇仁地域での活動をこのいまだに非常に近代的な概念です。

体で活動する芸術的実践、共同体の例をご紹介しましょう。 1 つは2012

乾草からエタノールを作り、バイオ

場所で行えることに喜んでいます。

芸術のための場所の中での芸術と、中で小さなグループを形成し、共同年に行われたものです。インドネシ

エネルギーを得ることができます。

社会で何か活動を行う時に、みんな

社会における芸術とがしばしば一緒

体において発見した場所、しばしば

アは2009年から現在に至るまで、急高価な燃料に頼らなくてもよくなるを巻き込み続けること、人々が同じに使われています。多くの文化圏

共同体にとって重要な場所で共に活速な発展を経験してきました。たとのです。

共同体に属していると感じられるこで、これらは区別されていませんで動する、といった事象が数多く現れ

えグローバル市場において石油価格「社会関与的芸術」の歴史30てきました。芸術作品をただ見せる

1960年代から70年代にかけて、美関わる方法 ― 国際的文脈からみた社会的関与芸術アした。そうした態度を取り戻す必要31

関わる方法――国際的文脈からみた社会的関与芸術「賢い菌」（インドネシア）「ユカ―テク」（メキシコ）

路は太陽光によってエネルギーを生み出すことができます。
＊
さて、ここまでご紹介してきた様々なプロジェクトはそれぞれとても異なっています。作家たちのタイプも様々です。ですが共通点もあります。それらはある社会、共同体にとって、人々が抱える諸問題にとって役立つものであり、作家たちは共図 2 「賢い菌」プロジェクト同体が必要としているものに対して
図5敏感です。作家たちは人々の外側で移動式墓石プロジェクト

無関係に活動しているのではなく、次にご紹介するのは2010年の「賢い菌（Intelligent Bacteria）」というプロジェ
クトで、「トランスメディアーレ」で共同体の中で活動しているのです。

主義的原理がある場所では、「共同体

どうもありがとうございました。

図 3 「オダ・プロイェシ」

図 4 「恐れない集団」

す。したがって彼らの活動は、自宅の名前です。彼女たちはイスタンブ

動しています。彼女らは女性のレイりません。たくさんの中国の作家たの壁に芸術作品が飾ってあるようなール近郊のガラタという町にある小プという問題に目を向けてもらえる

ちが社会と関わって作品を制作して人々に向けられているのではなく、さなアパートへ人々を連れてきて、ように、人々を集め、レイプや女性いますが、そのほとんどが、特に地

吉岡

人々の生活をより良くするために行

そこで共同体のためにプロジェク

への暴力問題について考えるよう仕方における急速な産業の発展と近代

ドネシアのプロジェクトについて、

われています。多くの活動は日々のトを行いました。やがてアパートの向けました。図 4 の下の写真をご覧化という問題を扱っています。

勝手にお酒を作ると日本では酒税法

生活における問題の解決をもくろむ

家賃が高くなったため、もっと大きいただくとわかると思いますが、これは蘇州郊外のクンシャン（昆ものです。彼らが「マイクロ・マクな場所へ移動しました。彼女らは、人々の向こう側の壁に壁画が描かれ山）という場所でのプロジェクトでロ・ネイション」で取り組んだエネ

人々が共に集うために空間を利用しています。そして真ん中に女性が 1

す。クンシャンでは、中国政府が土

最後はメキシコのアモル・ムニョ

ルギー費用の問題も、その 1 つでしました。図 3 の上の写真がその場所

人いて、あとは子どもから大人、老地を没収し、工場や大規模農業に使スによる「ユカ―テク」をご紹介しです。どの社会でも、ある一定のもた。そしてこちら「賢い菌」は、おです。さて、人々は何のために集ま人まで幅広い年齢層がいますが、男うと決定しました。チェン・ツォウ

ます。アモルはメディアアーティスのを作る権利が政府によって制御さ酒の値段についてのものです。つまったのでしょう？

あらかじめ考え性ばかりです。女性への暴力というという作家は、クンシャンの村で活トで、電子織物や着用できるコンピ

れています。芸術家は常に、少しだり作家たちは、インドネシアの貧しられていたのは、集まって共に食事

問題は、女性に向かって話している

動していますが、その村では突然、ューターを使ってたくさんの作品をけ違法なことをしますが、それは構い地域に暮らす人々が、お酒がとてをしながら、共通の問題について話だけでは解決できません。男性に向墓地に埋葬することができなくなり発表してきました。彼女の出身地でわないのです。むしろそれが必要とも高価で買えないので自分たちで作し合おうということでした。例えばけて話す必要があります。そして男ました。誰かが亡くなっても、遺体あるユカタンでは多くの人々が失業も言えると思います。

っていることに気づきました。多く

家賃値上げにどのように対抗したら性に、女性の価値を理解してもらわを埋める場所がなくなったのです。

しています。というのも、ユカタン

吉岡の人々が自宅で質の悪いお酒を密造

いいか、どのように市と値下げ交渉なければなりません。それでこのプというのも、土地はすべて工場か農にはたくさんの電子工場が建設されプロジェクトは、埋葬された遺体もして中毒しています。そこで作家た

すべきか、その方法について。ある

ロジェクトでは、公共空間で女性の地にすると決定されたからです。そていますが、住民の多くは高い教育

一緒に動かすのですね？

ちはパラミツ という果物と特殊な菌

いは料理の仕方について各家庭のレイメージを壁画で示し、それによっこで作家が行ったのは、移動式墓石を受けておらず、そうした工場で働

ナダラヤン

を使って新たな酒を作りました。菌

シピがあるので、それらを持ち寄って女性に対する態度や見方を変える

プロジェクトです。移動可能な墓石

けないのです。それでアモルは、特点が挙げられます。まず、作家が現は持ち運び可能で、彼らは酒を作るてシェアすること、そして一緒に料ことが目指されていました。

を作り、実際に墓を移動させるサーに女性のために彼女らが馴染んだ方

在起きつつある問題へ、皮肉を込めだけでなく、作り方を公開し、希望

理して食べること。図 3 の下の写真

ビスを開始しました。かつて墓地だ

法で働けるような仕事、電子工業とながら注意を促している点。作家が者に誰でも教えました。私はその酒が、人々が集まっている様子です。

った場所も撤去されることになって関係のある仕事を作ろうと考えましこのプロジェクトを行うまで、誰もおり、新しい墓地を作る場所もなくた。彼女は電子回路を縫って作ってその問題を知りませんでした。それ

次は中国のプロジェクトをご紹介なったからです。これはアクティビ

います。アモルはその土地に伝わるから、作家は実際に墓石を作って、します。中国では作家が直接共同体

ストの作品で、実際に問題に気付か

伝統的な模様を用いながら、どうや

遺体といっしょにどこにでも運んで次 は「 恐 れ な い 集 団（Fearlessと関わるようなプロジェクトがとてせ、政府を挑発しようとしています。

って電子回路を縫って布を作るかをあげると言うのです。墓石と遺体とCollective）」という、パキスタンで活もたくさん行われてきました。そのそれと同時に、彼は共同体のために人々に教えます。そして移動式屋台

両方を動かさなければなりません。

次にご紹介したいのは、トルコの動している女性集団です。彼女らは

理由は、共産主義、社会主義政権にサービスを立ち上げようとしていまを使いながら、町をめぐって電子回というのも、中国政府はかつて墓だ「オダ・プロイェシ」です。ルーム・2012年から女性への暴力に関して、

おいて芸術家はそもそも社会のためす。

路の布を売ったり、他の女性たちにった場所も一掃すると表明している

プロジェクトという意味で、2000年に特にインドやパキスタン各所で頻発に仕事をするよう求められ、社会のも作り方を教えたりしています。興

ので、遺体も別の場所へ移さなけれ

3 人の女性作家が始めた芸術家集団する女性へのレイプ問題について活ために何ができるかを考えるよう要

味深いことに、こうした布の電子回ばならず、人々は肉親や友人たちをも受賞しています。作家たちはインを実際に飲んではいませんが、とてもおいしいそうです。

「オダ・プロイェシ」（トルコ）

何かご質問があればどうぞ。

において働く芸術家」という概念は珍しくないことを理解しなければな

ドネシアの極貧地域で活動していま32請されてきたからです。強力な社会「恐れない集団」（パキスタン）

移動式墓石プロジェクト
（中国）

質疑応答

図 6 「ユカ―テク」

安全なお酒を作るというイン違反になりますが、インドネシアではどうなのですか？
ナダラヤン

インドネシアでも違法

それから中国の移動式墓石のはい。ここでは 2 つの33

「コモン・アフェアーズ」――何がコモンなのか

火葬する必要が生じます。つまりこという記録を、新たなアートとしてす。ですがこのようなプロジェクトのの作家は、問題に注目させると同時見せている。インターメディエイシ

場合、間違えてはいけないのは、作に人々のためにサービスも提供して

ョン（媒介）しているつもりが、デ品の記録はあなたがお考えになっていると言えます。

ィスインターメディエイション（媒いるほど重要ではない、ということ

アート活動としての社会介排除）してしまっている、というです。記録は共同体の外の人たちが的活動と、NPO の活動と、非常にパラドックスはどうしてもあると思

それを理解するためのものですが、微妙なところを紹介されていると思います。そのことが是か非かではな

作家たちはあらかじめ鑑賞者を想定

うんですけど、その境界というんでいですが、「境界を曖昧にする」としてはいません。記録は境界を作りすか、振れ幅というのをどういうふいうのは違うんじゃないかと思いまません。私がご紹介しているような

うにお考えになっているのでしょうす。

プロジェクトの場合、作家はまったか。日本でやると、たとえば社会的ナダラヤン

あなたのおっしゃって

く記録を残していないこともしばし活動だけに終わってしまうような書いるのは、鑑賞者対芸術作品というばあります。彼らは記録が重要だとき方をされるんですけど、それをア

古典的な問題と関連があるでしょう

は考えていないからです。記録は私

2016年夏に、ベルリンのドイツ銀行な出来事について、作家たちから改ートとして扱っているのは、どういか。多くの事例において、この差をたちが、アート・コミュニティが探クンストハレとポーリッシュ・イン

めて意見表明や再解釈が行われ、観った視点で見られているのでしょう。

明確にするのは非常に困難です。とすものです。吉岡先生からこれらのスティテュートにおいて「コモン・客に対して問いかけがなされている

ナダラヤン 境界はありません。まさいうのも、私がご紹介したようなプ

プロジェクトについて話してくださ

アフェアーズ：VIEWS 賞再訪 ―ポようにも思えた。

に、社会関与的芸術において境界はロジェクトでは、とても小さな共同

いと依頼されたとき、私は何人か知ーランド現代美術」展 が開催され曖昧です。曖昧であることが重要な体と関わっており、鑑賞者は想定さり合いの作家に、どんな記録があるのです。というのも、あらゆる芸術

れていません。私は確かにここで紹か尋ねましたが、そんなに多くは持は社会的だから。ですから、たとえ介しましたが、彼らは私のことなどっていませんでした。なぜ持っていばもし「恐れない集団」について、気にかけておらず、私は鑑賞者とみないかというと、彼らは共同体におこれは芸術活動か、それとも社会的なされていません。彼らは共同体のける直接の経験を重視しているから活動かとお尋ねになれば、芸術活動中にいる人々に興味があり、そこでです。境界という問題については、

質問者 1であり社会的活動です、というふう

人々と関わり、共同体の一部となりま少なくとも記録することで概念的にに私は答えるでしょう。それは芸術す。彼らが関わっている共同体とそ境界が作られることには同意しますです。なぜなら社会的活動がそれをれを見る鑑賞者との分離はあります

が、それは作家の意図するところで可能にしているから。またそれは社が、作家は実は鑑賞者には興味がなはありません。作家たちの多くは共会的活動です。なぜなら芸術によっいのです。ただ、チェン・ツォウの同体における変化や達成にのみに注て人々が集まることができたから。

場合は例外です。彼は鑑賞者に興味目しています。社会関与的芸術にお

社会関与的芸術においてはまさにこがあります。つまり彼は政府に関心

いては、それ以外は何も重要ではな

れらが曖昧であることを示そうと努を持っており、ここに問題があるこいのです。

めました。意図的に曖昧なのです。

とを理解してもらいたいのです。分

社会的関与と芸術の間に離があることには同意しますが、多

質問者 2

34

境界を設ける必要はないということ

くの場合、共同体はとても小さく、ですが、一方で社会関与的芸術の中外部の鑑賞者は存在しません。もしでは、コミュニティというものが明外部の鑑賞者がいたとしても、作家

論考 ◎ 特集・アート進行形「コモン・アフェアーズ」― 何がコモンなのか
加須屋明子（京都市立芸術大学美術学部教授）

Akiko KASUYA「コモン・アフェアーズ：VIEWS
賞再訪 ―ポーランド現代美術」展の活動・出来事という意味と、ありふれた活動・出来事、という両方の意味が重ねられ、両国間に共通するトピックと、日常生活における些細1

1963年兵庫県生まれ。京都大学大学院文学た。これはザヘンタ国立ギャラリー

ポーランドの二重の挫折

研究科博士後期課程修了、美学美術史学専（ワルシャワ、ポーランド）と、長年に究所美学研究室留学。1991年から2008年まわたって現代美術の振興に大きく関

たとえばアグニェシュカ・ポルスカ

わってきたドイツ銀行とが共同で、（Agnieszka Polska 1985-） は、写真や映ポーランドの若手作家に対して2003

像、アニメーション制作で知られ、と年より毎年継続してきた VIEWS 賞

りわけ1960年代や70年代の歴史や美ファイナリストから選抜された、ポ術史に興味を持ち、その再解釈や、もーランド作家のグループ展である。

しかしたらあり得たかもしれない別

ポーランドの公的機関とドイツのの在り方について考察するような作

私的企業の共催展として、両国から品を発表してきた。本展ではヴィテ

若手キュレーターを迎え、歴史的、

ク・オルスキ（Witek Orski 1985-）と共社会的な問題と深く関わる作品が多に、映像作品《銃》（2014）を発表。

数選ばれることとなった。作家たち

1968年 3 月のポーランド学生運動には改めて現実と向き合い、対話しつ

取材し、当時、当局が学生たちの使

つ、新たにこの展覧会のために作品用を恐れてポーランド武器博物館にを制作した者もいれば、旧作を出品

常設展示されている銃をすべて撤去

した作家もいるが、その場合にも、するように要請した（真偽は不明）、発表当初とは異なる文脈に組み込まという物語が語られる。その声に合れることによって、作品に新たな解わせるように、ぎこちなく回転を続釈が呼び込まれた。

ける銃の映像はどこか現実味を失ってゆく。歴史的事実に基づきながら攻。ヤギェウォ大学（ポーランド）哲学研で国立国際美術館学芸課勤務。専門は近・現代美術、美学。主な展覧会企画は「芸術と環境 ― エコロジーの視点から」、1998
年、「いま、話そう

日韓現代美術展」、2002年、「転換期の作法 ― ポーランド、
チェコ、スロヴァキア、ハンガリーの現代美術」、2005年、「塩田千春

精神の呼吸」「液晶絵画」、2008年、「死の劇場 ― カン
トルへのオマージュ」、2015年など。2011年

より龍野アートプロジェクト芸術監督。著
書 に『ポーランドの前衛美術 ― 生き延びるための「応用ファンタジー」』（ 創元社、2014年）、『ポーランド学を学ぶ人のために』（共著、世界思想社、2007年 )、『中欧のモダンアート』（共著、彩流社、2013年）、『中欧の現代美術』（共著、彩流社、2014年）、翻訳に『アヴァンギャルド宣言 ― 中東欧のモダニズム』（共訳、三元社、2005年）、『珠玉のポーランド絵画』（共訳、創元社、2014年）など。

らかに 2 つに分断されている。芸術たちは気にしません。

家と一緒に動いているコミュニティ

質問者 2

は非常に少数ですが、単にその記録ってきて、コミュニティワークを作

1989年のベルリンの壁崩壊や、東欧革命から 4 半世紀以上が過ぎ、ポーを見ている人たちが80〜90パーセンって、それがドキュメンテーション

ランド、ドイツのみならず世界が大法は鑑賞者を迷わせ、一般に広まっト存在する。そうした 2 つのグルーとして不特定多数の人たちにプレゼ

きな社会の変動を経験してきた。そた言説や解釈の危うさを改めて示唆

プがあって、実は社会関与的芸術をンテーションされるのがアート・ドの中でポーランドの若手作家たちがし、それらが誤りである可能性をほ支えているコミュニティというのキュメンテーションでアートワーク

どのようなテーマに取り組み、何をのめかすことで再考を促している。

は、実際に関わった人たちだけではだとすると、さっき質問された方が発信しているのかが一覧できるこのモ ニ カ・ ソ ス ノ フ ス カ（Monika

なくて、見ている人たちも結局アー言われた境界は引けるんじゃないで展覧会は、ポーランドとドイツ間のSosnowska 1972-）は、建築的要素に注

トワールドに制度的に回収されてししょうか、逆説的には。

コミュニティに作家がやも、フィクションを忍び込ませる手「善隣友好協力条約」締結から25周年目し、ワルシャワやウッチなどポーまう。今回のこの集まりもそうです

ナダラヤン

私はそうは思いませを記念して開催された。タイトルのランドの都市の集合住宅や店舗など

けれども、直接社会に関与しているん。作家は自分の作品を記録しま「コモン・アフェアーズ」には、共通で頻繁にみられる、今では寂れて見
35

「コモン・アフェアーズ」――何がコモンなのか

ドイツ銀行クンストハレ入口（ベルリン）「コモン・アフェアーズ」展示風景

捨てられたような建築の窓枠や扉な者、ジグムント・バウマンが述べる

ンス」は85年11月15日の朝、学校、

どをモチーフとして、それを変形さところの「リキッド・モダニティ」

大学や職場で一斉に開始された。同せ、新たな有機的形態として生まれ（かつて堅固であった社会構造が流動的

性愛者もしくは同性愛者との接触の変わらせる。彼女はポーランドの近になり、人々は移動の自由を手に入れ疑いのある人々が一斉に逮捕もしくて「クィア・アーカイブ・インステ

オマージュも捧げるような、矛盾をで学んだ。コヴァルスキは、20世紀代の二重の挫折 ― 20世紀初頭ポーた反面、不安定になり、アイデンティは拘留され、「同性愛カード」といィテュート」を立ち上げた。2009年

はらんだ映像作品で知られる。本展初頭の建築家、デザイナー、理論家

ランド前衛運動の担い手たち、いわティが液状化している様子を指す） をうものに署名捺印させられ、また多に開始された《キシェルランド》プに出品された《織工》（2009） は、のオスカル・ハンセン（Oskar Hansen

ゆる構成主義者たちの目指したユー具現化しているとも言える。

くが「私（氏名）はここに、生まれ

ロジェクトは、キシェルの資料を受ノーベル文学賞作家で、プロイセ

1922-2005）の提唱する「開かれた形

つき同性愛者であることを宣言しま

け継ぎ、その内容を広く示すものとンのニーダー・シュレジエン（現ポ式」に想を得た「共有空間、私的空す。私は常に多くのパートナーを持して注目される。ラジシェフスキはーランドのドルヌィ・シロンスク）生間 Common Space, Private Space」といトピアが実現しなかったという挫折、そして戦後の社会主義国家が目指した理想社会が実現されなかった

36

2

同性愛をテーマにした 雑誌『Filo』

アグニェシュカ・ポルスカ、ヴィテク・オルスキ《銃》（2014） Zak | Branicka Galerie 協力ってきました。私は未成年者には興映像の中で、キシェルの示す資料やまれのゲルハルト・ハウプトマン

うワークショップを継続し、そこかというさらなる挫折 ― これらを題

カ ロ ル・ ラ ジ シ ェ フ ス キ（Karol

味がありません」という文面への署撮影行動に触発されて、類似のポー（Gerhart Hauptmann 1862-1946） の同題ら数多くのポーランド現代美術を代材としつつ、先人たちへの批判とも

Radziszewski 1980-）の出品作品である

名を求められたという。同性愛カーズで自らがモデルとなり、再撮影を（1904）に基づいの戯曲『Die Weber』

表する作家たちを輩出していること

オマージュとも受け取れる作品を発《 キ シ ェ ル ラ ン ド 》（2009- 継 続 中 ）ド作成と指紋採集以外に、捕まった

試みている。ポーランドでは同性愛ている。1844年 6 月のシュレジエン

でも知られる。

表し、国際的に注目を集める。

は、作家自ら編集発行に携る『DIK

人々は他の同性愛者の摘発への協力

は1932年よりすでに合法とされてお地方の織工の蜂起に取材したこの戯

ソスノフスカは1989年に政権が交Fagazine』（2005年ワルシャワ創刊の、を強制され、情報提供を求められ、り、1969年には同性売春も合法化さ

曲は、労働者の悲劇を扱い、「血の正代した当時、まだ17歳の学生であり、LGBT などセクシャル・マイノリティ

この活動は87年まで継続、ファイルれた。1991年にはようやく同性愛は義」という革命歌を歌ってさらなる社会の急激な変容を目の当たりにしの文化や芸術についての雑誌）のため作成は88年まで継続し、その結果、病気のリストから消去されている。

騒乱の引き金になりかねないと、当パ ヴ ェ ウ・ ア ル ト ハ メ ル（Paweł

ながらも、ある距離を保ちながら相の、リシャルト・キシェルへのイン

11,000以上のファイルが作成されたと

時ドイツ、ロシア、アメリカなどでAlthamer 1967-）もコヴァルスキの元で対的に観察することができたのでは

タビューに端を発している。2009年

いう 。

LGBT への理解も進み、支援運動の機運も高まる一方で、2015年秋以降上映禁止となったという。モルスカ

学んだ。彼は1988年から93年までワないだろうか。そこから、彼女の作に行われたこのインタビューでは、『Filo』は80年代半ばに、おそらくのポーランド政府の保守化・右傾化

はこの戯曲を現代に置き換え、シロ

ルシャワ美術アカデミーに在籍し、品における、自国の文化の二度の挫

社会主義時代の同性愛者の置かれた

中東欧地域で初めて発行された同傾向とともに、運動の高まりが阻害

ンスク地方の炭田を背景に、失業し91年からはコヴァルスキ・スタジオ

折を示すのと同時に、一方でその挫立場について質問がなされ、キシェ

性愛をテーマにした同人誌であり、され、逆行する動きが懸念される。

た鉱夫たちが戯曲の台詞を用いなが（コヴァルニャ）の仲間たち、アルトゥ

折からの再生復活を暗示するような

ルは自らの雑誌『Filo』や、そのアーエイズの正しい知識を普及することら、元の雇い主について不満をもら

ル・ジミェフスキやカタジナ・コズ

魅力が感じられるのだろう。今ではカイブを示しながら、1985年にポーにもつとめ、数百部のコピーが作らす様子が描かれる。過去から一定の

ィラ、ヤツェク・マルキェヴィチ、

もう時代から取り残されたような感ランドで当局の命令により実行されれ、人から人への手渡しで広まって距離を取りつつ、歴史の忘却をテー

ヤツェク・アダマスらと共に作品をも否めない、社会主義時代に作られ（花の名た、コード名「ヒヤシンス」

いった。
「ヒヤシンス」実施から30

ア ン ナ・ モ ル ス カ（Anna Molska

マに20世紀初頭の社会主義革命の掲展示しはじめている。彼は現代ポーた建物や構造物に再度光をあて、さ前はギリシャ神話の美少年で同性愛者年が経過して、ラジシェフスキは世

1983-）もまた、社会主義時代の最後

げた理想を再検証し、今日の混沌とランドを代表する作家として著名でらに本来の用途を剝ぎ取って、純粋のヒュアキントスに由来）という同性界のセクシャル・マイノリティに関の時期を幼少時に経験し、その記憶した争いと混乱の世界に問題を投げあり、また活動領域もパフォーマンな形態として蘇らせるソスノフスカ

愛者を対象とする事件への抵抗としするアーカイブを集め、作家と活動をかすかに残しつつ成人した世代でかける。彼女はワルシャワ美術アカ

ス、映像、インスタレーション、ドの手法は、モダニズムへの詠歌でもて、85年から86年にかけて撮影され家、研究所や地域の NGO をつないであり、社会主義的なモダニズムへのデミーで、グジェゴシュ・コヴァル

ローイング等、多岐にわたる。とりあり、またポーランド出身の社会学たスライドを映してみせる。
「ヒヤシ

協力関係を打ち立てることを目指し

郷愁とも呼べるような、批判しつつ

スキ教授（Grzegorz Kowalski 1942-）の元

わけ近年は、1994年から週に一度開

3

社 会 主 義 的なモダニズムへの矛盾をはらんだ郷愁

観客による会場写真撮影コン
テスト

37

心の科学を通して、「美」
をどう学ぶか

催されているノヴォリピエ・グルー

から1989年の民主化に至るまでの期

痛みのようなものが漂っている一方

プ Nowolipie Group という、難病（多間、当局の検閲により表現の自由をで、おそらくはそれだからこそ注がれ発性硬化症） を患う人々との共同ワ制限され、芸術家たちも厳しい状況

る温かなまなざし、生々しい手触り

ークショップや、少年院でのワーク

下で機知とユーモアを巧みに用いなの魅力も感じられた。コヴァルスキ

ショップ、家族友人隣人らと共に金がら各自が切実な試みを継続してきの「共有空間、私的空間」や、アル色のスーツを着て練り歩く共同作業

た。ワルシャワ出身でニューヨーク

トハメルの「共同作業」において見（Common Task）、地元のブルドノ地区

を拠点に公共空間へ介入、移民のた出される「コモン」と似た、各自がで展開しているブルドノ彫刻公園、めの装置開発やパブリック・プロジ

分かち持つことで得られる力が実感

2011年にベルリン・ビエンナーレにおェクションで知られ、戦争廃絶のたされ、そっと後押しされるようで、いて開始され、以後開催場所を変えめの運動を展開するクシシュトフ・ヴ

勇気づけられる。こうしたポーランながら世界各地で行われている、誰ォディチコ（Krzysztof Wodiczko 1943- ）ド現代美術の魅力と近年の傾向も伺

でもが参加可能な「素描家の会議」

や、フォト・カーペットでメディア

える、充実した展覧会であった。

など、広く社会と関わる活動が続いにあふれるイメージの洪水を批判的ている。

に扱うゾフィア・クリク（Zofia Kulik

2003年（VIEWS 展開催最初の年）に彼が VIES 賞に選ばれた際には、《ク

1947-）など、60年代以降現代まで活躍を続けるパイオニアたちの層も厚ローク》という作品を提案し、ザヘい。また、2015年に生誕100周年を迎ンタ国立ギャラリーのクロークルー

えたタデウシュ・カントル（Tadeusz

ム従業員の希望（雇用契約の延長、イ

Kantor 1915-1990）については、2015年

ンターネットの使えるコンピューターには世界各地で記念事業が行われ、導入、エドヴァルト・ドゥヴルニクの日本でも演劇・美術と多岐にわたる

絵画を展示する）を叶え、彼らの労働広範な活動と影響について、改めて環境向上を目論んだ。本展でも、今議論され、その受容と継承について

度はドイツ銀行クンストハレ受付職

検証された が、彼が生涯にわたり主員との共同作業を行い、また観客を張し続けた「最下等の現実 the reality

展覧会へ積極的に関わらせるようなof the lowest rank」とのつながり、そこ仕組みを提案していた。すなわち、からの発信の重要性や、そうした現観客による会場写真撮影コンテスト

実に根差した「応用ファンタジー」7の開催である。受付でデジタルカメの特質や広がりも見逃すことができ

ラを貸し出し、観客はそのカメラをない要素である。

5

6

心の科学を通して、「美」をどう学ぶか
川畑秀明（慶應義塾大学文学部准教授）
Hideaki KAWABATA「神経美学」

ンであっても、美にまつわる研究は可能である。本稿では、美に関する科学に興味をもつ高校生や大学生の

私はこの15年ほど、芸術や対人関

読者（「あなた」と呼ぼう）を想定し係における多様な感性について研究て、「美」を心の科学を通してどのよ注してきた。大学院生時代には赤ちゃ

うに学ぶこと（研究）が可能か、あ1 COMMON AFFAIRS: Revisiting
the Vie ws Aw ard – Contemporar y
Art from Poland, the Deutsche Bank
KunstHalle, the Polish Insitute Berlin, 21.
Jul – 30. Oct 2016.
2 c f. Zy g m u n t B a u m a n , L i q u i dModernity, Polity Press, 2000.
3 cf. Tomasz Basiuk “ Notes on Karol
Radziszewski ʼ s Kisieland ” http://www.
karolradziszewski.com/index.php?/texts/
notes-on-kisieland/
4 2009年ヴェネツィア・ビエンナー

んの視覚を研究して学位を得て、2001

る種のハウツーに則して、その意義

年に、視覚の神経生物学の権威とさを論じてみたい。

レポーランド館代表。社会の様々な層と関わって、現実の矛盾や困難と直面する人々の声を届ける。

5 2016年 7 月10日京都大学―稲盛財団合同京都賞シンポジウム「未来への窓」美術部門「過酷な現実を切りれる、ロンドン大学セミール・ゼキ
1974年鹿児島市生まれ。九州大学大学院人教授の研究室に留学し、ヒトがどの問題意識を深める

間環境学研究科後期博士課程修了。博士

ように美を感じるかについて脳機能員、ロンドン大学ユニバーシティカレッジ

画像法を用いた研究を行うようにな

私たちヒトは、美術作品を見て、った。当時、すでに「実験美学」や音楽を聴いて、他者に接して、美し「経験美学」は成立していたが、脳のいという感覚や感情を得る。ある一働きから芸術に感じる美を明らかに定の時間においてその感覚や感情をする実証的研究はまったく行われて得るのであり、美とはヒトの極めていなかった（理論的研究は、ゼキ教授

主観的な経験である。このことは昔

現在の関心は、感性と認知の多様性や個人をはじめ何人かの研究者によって行わから哲学や美学において論じられて顔や身体の魅力や印象に関与する心理生物

れはじめていた）。

きたことであり、今さら述べるまで

それから15年が経過し、今では芸もないかもしれない。しかし、私た術から得られる多様な感性や経験にちの心において「ある時間」感じら

ついて脳の観点から研究する分野はれる美は、まさに心理学の対象であ「神経美学（Neuroaesthetics）」と呼ばれることについては強調されてもいいと思う。

（人間環境学）。日本学術振興会特別研究

認知神経学研究所研究員、鹿児島大学教育学部専任講師、同准教授を経て、2009年より慶應義塾大学文学部准教授。
「感性」に関する心理学・認知神経科学が専門。主な研究テーマは、経験価値の主観性に関する心や脳の働きとその形成過程について。特に差、心の安定を図る心の構造と脳の働き、学的要因など。著書に『脳は美をどう感じるか ― アートの脳科学』（ちくま新書、2012年）など。

持って自由に会場内を回り、撮影す

89年以降もその傾向は引き継がれる。自分の気に入った画像を 1 枚選ており、若い世代にも「クリティカ

リーナ・グルジニッチらが参加）へ

るようになり、今現在さかんに研究んで、その場でプリントアウトして

ル・アート」と呼ばれる動きを広く

ビデオレター送付。

されつつある。
「美」が、脳の特定の

神経美学や実験美学だけでなく、もらい、裏には自分の名前と連絡先見出すことができる。政治的社会的部位や様々なネットワークの働きと哲学や美学においてもまた、美だけとを記入。展覧会場入り口そばの壁問題に対して果敢に取り組む作家た

して捉えられ、愛情や道徳、共感、が研究対象なのではなく、「美的なにはネットが準備され、観客はネッちである。作家もまた社会問題と関対人魅力、進化などとの関わりからもの（the aesthetics）」＝「感性的なもトにクリップで画像を止めて自由にわって歴史認識を再形成し、現実社

美の多様性が検討されるようになっの」といった幅広い問題が対象とな展示できる。会期終了後に、画像に会を変容できると考え、実践を続けた。また、脳を外的に刺激することる。感性にまつわる心の問題や現象

ついてコンペが行われ、最優秀者がている。「コモン・アフェーズ」展

で、美の感じ方が変化することも示

は自ずと主観的なものであり、芸術決まる、ということであるらしい。

で中心となった世代は、社会主義時

究会や上映会などが続いた（同報告されている。心理学においても、ヒ作品に限らず、自然、コミュニケー

1 日だけのワークショップとは異な代を直接には体験していないか、ほ書参照）。

トの知覚や認知、行動に関する研究

ション、対人印象、行為、デザインって、会期中いつでも誰でもが参加

とんど記憶にない作家たちではあっ7 cf. 加須屋明子『ポーランドの前衛を通して美に関する多くの知見が示などにおいて、美に関連した概念や可能というプロジェクトであった。

た。しかしながら、歴史に取材し、され、神経美学と実験美学の境目さ

主観的感覚は様々にある。その主観

えもあいまいになっている。

的な問題を客観的方法で明らかにす「クリティカル・アート」
ポーランド及びいわゆる旧東欧地
域では、戦後の共産主義政権の誕生
38

4

論考 ◎ 特集・アート進行形

共に社会と向き合いながら、日常生

抜けるアート」（石内都 〈1947-〉、マ

6 東京にてカントル関連上映会やカントル研究会が行われたほか、京都でも「死の劇場 ― カントルへのオマージュ」展、京都市立芸術大学ギャ
ラリー＠ KCUA、2015年10月10日 ‐11月15日はじめ、カントル生誕100周年記念事業としてシンポジウム、研美術 ― 生き延びるための「応用ファンタジー」』創元社、2014年。

活に根差しつつ実践的な活動をタフ

このような「美」にまつわる脳やることが科学として求められる。哲

かつユーモラスに繰り広げる姿勢は

心の研究は、日本ではごく限られた学や美学、芸術学などの人文科学で貫かれていることが見て取れる。

研究室でしか行われていない。とは

は、その主観性をその研究のディシプ

言え、どのような科学のディシプリ

リンに従って、論理的に記述する。

会場にはどこか寂しさや悲しみ、39

心の科学を通して、「美」
をどう学ぶかるように微弱な電流を流すことで、 抽 象 画 の「醜い」という
評価が減ることが明らかになった。これらの研
究は、磁気や電流を使って脳活動を操作することで、ごく短時間ではあるものの、絵画や顔や図1

身体の感じ方が研究の方法論・アプローチ

変わることを示
ールがある。神経美学では、機能的ている。ぜひそれを使って、美に、している。ただ、を踏まえ、問題意識を深め、脳や行

核磁気共鳴撮像法（fMRI）や陽電子

あるいは美的なものに関する自分な脳のどの部位を動に現れるデータとして示す必要が断層撮像法（PET）、脳磁図（MEG）、りの問題を明らかにしてほしい。た刺激すればよいある。

脳波（EEG）などの脳機能画像法をだ、それらの脳機能計測については

か、どのような

そもそもあなたは、なぜ、どのよ

主に用いる。脳には、外的刺激の処装置によって明らかにできる特徴が刺激なら感じ方

うな美の問題に興味を持つのだろ理に応じた活動変化が特定の部位や異なっているので注意が必要だ。そが変わるのかか。絵を描くのが好きだから、映画

ネットワークに生じる。
「どの脳の領れらの装置の特徴については自分では、fMRI などの脳機能画像法とのが好きだから、オーケストラで演奏

域（あるいは複数の領域）」に活動変調べてほしい。自分が使うことので対応で考える必要があるが、その脳しているから、音楽を聴いていて涙化が「どのように」生じるかについきる計測装置の特徴を知った上で、部位が持つ機能的役割を因果的に検ぐむ感動を得たからなど、あなたにて（脳の時間的特性）、美しさやその研究のアイデアを練り直す必要があ討できる点は非常に魅力的な方法でとって美や感性に関心を抱くきっか

他の美的なものの経験が生じる際のるかもしれない。

ある。

けは多々あるだろう。特定の問題に脳の働きを調べることになる。

神経美学や実験美学では、その論考

美と関連する脳の部位行うことも可能になる。
タスク

課題を考えるに対応させるように、実験参加者にその体験や感覚、感情の強度をボタ
ン押し等で回答してもらえばいい。

5 段階でも 9 段階でもいい。また、あ本来ならば「何を明らかにしたい

る長さの線分上でどれくらいの体験

もしかしたら、あなたの研究室にしかし、あなたが高校生ならもちか」によって研究の方法論は選択さに相当するかの位置を回答させる方

ターゲットを定めたら、過去に哲学

実験対象者に様々な刺激（絵画やは、経頭蓋磁気刺激装置（TMS）やろんのこと、大学生でも、これらのれるべきであるが、計測装置の問題法もある（visual analogue scale という）。

ではどのように論じられ、他の諸科

音楽、顔画像など）を提示し、その際

経頭蓋電流刺激装置（tCS） がある装置を使うことができないという場などに制約されることも多い。また

これらは古典的な方法であり、多く学の中でどのように扱われてきたかの特定の反応（主観性）の程度や種類かもしれない。それも面白い研究が合も多いだろう。大学では美術史や計測装置によって可能な実験課題のの研究で用いられているが、「意識について、それらで扱われてきた諸に応じて分析するのが典型的な方法できる。これらの装置は、頭皮の上哲学を専攻していて、実験研究に興制約も生じる。fMRI や MEG のようされた」体験である必要がある。複概念との位置付けを考えてみよう。

論である 。たとえば、美的経験につから微弱な磁気や電流を流すことに味があるという学生のあなたの場合な脳機能画像計測では、できるだけ数の主観的体験の違いや共通性を調

特定の感覚（視覚や聴覚、触覚）においては、人それぞれ美しいと評価・

よって脳内活動に変化を生じさせるもそうだろう。その場合でも、パソ頭を動かさないようにする必要があ

べたければ、それぞれの反応に応じける独立性や共通性として、美や美判断する程度や対象は異なる。抽象

ことができ、脳の活動を外的に変化

コン 1 台あれば（できれば、外付けのる。また、脳の活動を調べるには、て活動する脳部位やネットワークを的なものを捉えても分かりやすいだ

画については低く評価する人もいれさせることによって、ものごとの感モニタがあれば）、心理学実験によっ

いくつかの実験手順に沿った課題を調べ、その領域の重なり具合を調べろう。ちなみに私の研究室では、芸ば高く評価する人もいる。しかし、じ方や反応がどのように変わるかをて研究はできる。最近では、無料の設定する必要もある。神経美学や実ることができる。これらの評定法で術における美しさ以外にも、顔の魅研究上は、どういう作品に対してで「因果的に」明らかにできる。たとえ

心理学実験ソフトウェアもあり、比験美学で用いられる実験課題は、そは、「どれくらい」そう感じるかを力や、ダンスの認知、美術館での心あれ、そのときの「美しい」というば、ある人物の身体像を観察してい較的簡便に実験ができるようになっ

れらの分野で独自に発展したもので数値や線分上の位置として報告する

理的飽き（「博物館疲労」）、選択によ

主観的経験に関連する脳の働きにはるときに活動する脳部位を TMS で刺てきた。実験美学の圧倒的多数は心はなく、心理学や認知神経科学の実必要がある。その一方で一対比較法

る好みの変化、絵画に感じる時間、

共通性がある、という論理が働く。

激することで、身体像の美しさの評

理学実験（心理物理学計測）に基づい

験の課題を用いているので、どのよだと、 2 つの感覚刺激を提示し、どマインド・ワンダリングなど、様々

また、その特定の脳部位やネットワ

価が低減することを示した研究があている。ただし、心理学実験であれうな課題が利用できそうか、その知

ちらがよりその体験の程度が強いかな感性に関する研究テーマを扱ってークが、どのような働き（機能）をる 。また、前頭葉の頭皮上に配置しば、実験のアイデアや実験計画が重

識は美をめぐる心の科学において大を反応すればよいことになるが、体いる。

持っているのかについて、関連する

た電極（スポンジに覆われている）か要になる。また、視線計測ができる

いに役立つはずだ。

験そのものを明らかにするというよ

過去の研究と対応づけることが必要

ら 1 〜 2 ミリアンペアという微弱な直ような環境であれば、なお実験の選

特定の感覚刺激に対するある主観

りも、比較や選好のプロセスを検討となる。もし、あなたが大学生や大流電気を流した研究では、美しさの択肢も広がる。さらに、美術館や博的体験（内的状態）に対応した脳活動することになる。たとえば、美的判学院生で、fMRI や PET や EEG とい評価が変化することが明らかになっ物館のようなリアルフィールドで実を調べたいのであれば、その刺激を断と知覚的判断の違いを比べたけれ

美にまつわる主観性を客観的方法

った計測装置を利用できる環境にあている 。私たちの近年の研究では、験を行えるのであれば、実際の鑑賞

提示し、美しい・どちらでもない・

ば、 2 つの比較課題を行い、その違で明らかにするためには、様々なツるのであれば、それはとても恵まれ

前頭葉と運動野の脳活動を変化させや自然な対人場面を想定した実験を醜い、のような 3 段階を特定のボタンいを調べればよい。

方法を選択する

40

図2

1

2

3

41

研究プロジェクト

刺激の物理的特性のように（たとえばフラクタル次元や対称性の度合い

かにする、データを用いて証明しようとする試みなのである。

など）、あらかじめ特定の内容がカテ

また、過去の哲学や美学などにおゴリーになっていたり、物理的特性

ける理論的な考察の中で生まれていが段階的に操作されていたりする場

る諸概念の関係を明らかにする試み

合には、単にその刺激を観察していも、実証研究の重要な作業であろるときの脳の活動を測ることもできう。対人場面で他者に魅力を感じる

るし、そのときに刺激の内容に関すことと芸術作品に美を感じることはる反応を求めて、その違いを調べる

同じなのだろうか、美と醜は同一次こともできる。

元の対概念なのだろうか、崇高さとこれらの方法は極めて単純で古典

美はどのような関係にあるのだろう的なものであり、より洗練された実か、数学における美は芸術に感じる験課題を用いれば、より自分の関心

美と同じなのだろうか。これらの問のある問題を工夫して調べることも題はすでに神経美学の問題として扱できるだろう。美を（あるいは関連す

われてきている 。郷愁や懐かしさる特定の主観的感覚を）感じるにはど（ノスタルジー）、喜びと感動、真善美

れくらいの時間を要するのかを知りの共通性と違い、これらの問題は哲

たければ、刺激の提示時間を数段階学の中でも議論がなされてきた問題にして変えることで調べられるだろである。また、鑑賞者だけの問題でう。記憶の問題であれば、記憶課題

はなく、作者の創造性についても興を選択する必要がある。あなたが関味は広がる。作品は、作者と鑑賞者心をもつ問題について、美や美的なとをつなぐ媒体であり、そこに感動ものそのものは調べられていなくてや様々な美的感情が生まれることに4も、多くの心理学の研究では、これまなる。美術や音楽だけでなく、小説で関連した多くの研究が行われていや詩、デザイン等で、創造性に共通るはずだ。それらの研究を参考に、性や個別性があるのだろうか。その課題を組み立てることができる。何

脳内でのネットワークはどのようにを明らかにしたいか、そのためにどなっているのだろうか。疑問は広がのような課題を設定するか、これはるばかりだ。

心理学や認知神経科学においては重要な作法でもある。

何の役にたつのかを考える

また、もしあなたが知りたいことが脳内物質（たとえばドーパミンやセ研究プロジェクト一覧（平成 27 年度）

大区分

自然とからだ

きずな形成

こころ観

発達障害

現代の生き方ば、生物学や医学からのアプローチが必要になるだろう。進化の問題や芸＊肩書きは当時

教員提案型連携研究プロジェクトロトニン）や遺伝子の問題だとすれ

研究課題

プロジェクト代表者

生態智の拠点としての聖地文化 ― こころ・場所・癒しの研究

鎌田東二

身体疾患・症状に関する心理療法の研究

河合俊雄

遂行機能の実行に関わる前頭葉ネットワークの解明

船橋新太郎

意思決定と社会性の神経基盤の研究

阿部修士

環境要因が潜在的認知に及ぼす影響

上田祥行

終末期に対する早期支援

カール・ベッカー

対人相互作用に関わる認知・感情機能𠮷川左紀子

つながり・共生のメカニズムとこころの豊かさ𠮷川左紀子

農業・漁業コミュニティにおける社会関係資本

内田由紀子

地域の幸福プロジェクト

内田由紀子

期待感とこころの豊かさについての研究柳澤邦昭

こころ観の思想史的・比較文化論的基礎研究（人類はこころをどのようにとらえてきたか？）

鎌田東二

こころとモノをつなぐワザの研究 ― 伝統芸能・武道における心技体の研究を中心に

鎌田東二

こころの古層と現代の意識

河合俊雄

ヒマラヤの宗教精神とその現代的意義

熊谷誠慈

子どもの発達障害への心理療法的アプローチ

河合俊雄

前頭葉機能検査成績の発達に伴う変化

船橋新太郎

発達障害の学習支援・コミュニケーション支援𠮷川左紀子

大人の発達障害への心理療法的アプローチ

畑中千紘

文化・歴史的観点からのこころの豊かさ比較研究河合俊雄

出生をめぐる医療と倫理

カール・ベッカー

組織文化とこころのあり方：日本における企業調査内田由紀子

孤立防止のための互助・自助強化プログラム開発研究 ― 京町家「くらしの学び庵」
プロジェクト

清家理

認知症をもつ人および家族のQOL 向上のための施策のあり方研究 ― 認知症初期集中支援チー
清家
ム介入分析からの考察

理

こころ学創生：教育プロジェクト

𠮷川左紀子

連携 MRI 研究施設における認知神経科学の教育事業の展開

阿部修士

震災

東日本大震災関連プロジェクト～こころの再生に向けて～

鎌田東二

幸福感総合

国民総幸福（GNH）を支える倫理観・宗教観研究

熊谷誠慈

負の感情

倫理的観点に基づく認知症介護の負担改善

清家教育

美やそれに関連することを明らか術の起源については考古学が参考ににすることは何の役にたつのであろなる。このように、美をめぐる科学

うか。美とは何かに関する論考は古は、様々な学問の境界領域であり、代ギリシャ哲学の時代から数千年に文系も理系もどちらも重要なのだ。

わたって行われてきたし、実証的な方

さらには、商品開発やモノの使い方

法を用いて検討したところですぐに（ユーザビリティ）も、美の問題と常達成されるものでもない。しかし、に関わっている。学術的にも社会的被災地のこころときずなの再生に芸術実践が果たしうる役割を検証する基盤研究Ⅳ 大西宏志（京都造形芸術大学芸術学部教授）

過去からの偉大な問題に対して、そにも、美の研究は様々な接点としての答えの可能性を提示することで、期待できる。

心理療法場面に見られる象徴化機能の現代的問題に関する臨床心理学的研
究 ― 事例にみられるイメージ表現から

前川美行（東洋英和女学院大学人間科学部准教授）

子どもの発達障害と作業療法

長岡千賀（追手門学院大学経営学部准教授）

また哲学者や美学者からの批判や議論を受けることができる。美の実証

注

科学は、人文科学と自然科学のまさ

1 たとえば、Ishizu, T., & Zeki, S. (2011)
Toward a brain-based theory of beauty.
PLoS One. 6 ( 7 ), e21852. Kawabata, H., &に融合領域、学際研究であり、人文科学の問題を自然科学の手法で明ら
42

研究プロジェクト

Zeki, S. (2004) Neural correlates of beauty.
Journal of Neurophysiology. 91, 1699-1705.
2 Calvo-Merino, B., Urgesi, C., Orgs,
G., Aglioti, S.M., & Haggard, P. (2010)
Extrastriate body area underlies aesthetic
evaluation of body stimuli. Experimental
Brain Research. 204, 447-456.
3 Cattaneo, Z., Lega, C., Flexas, A.,
Nadal, M., Munar, E., & Cela-Conde,
C. (2014) The world can look better:enhancing beauty experience with brain
stimulation. Social Cognitive and Affective
Neuroscience. 9, 1713-1721. Nakamura,K., & Kawabata, H. (2015) Transcranial
direct current stimulation over the medial
orbitofrontal cortex–the left primary motor
cortex (mOFC-lPMC) network affects
subjective beauty but not ugliness. Frontiersin Human Neuroscience, 9. 654.
4 顔の魅力については、Winston, J.
S., OʼDoherty, J., Kilner, J. M., Perrett, D. I., &Dolan, R. J. (2007) Brain systems for assessing
facial attractiveness. Neuropsychologia, 45,
195-206. 美と醜については、Nakamura& Kawabata (2015) 前掲を参照。崇高さについては、Ishizu, T., & Zeki, S. (2014) A
neurobiological enquiry into the origins of
our experience of the sublime and beautiful.
Frontiers in human neuroscience, 8, 891. 数学的美については、Zeki, S., Romaya, J. P.,
Benincasa, D. M., & Atiyah, M. F. (2014)
The experience of mathematical beauty
and its neural correlates. Frontiers in humanneuroscience, 8, 68.

理

一般公募型連携研究プロジェクト
研究課題

プロジェクト代表者

自然のもつ文化的・教育的・芸術的価値とは：市民の価値判断を反映したマネジ 伊勢武史（京都大学フィールド科学教育研究センター
メントに向けて
准教授）
甲状腺疾患におけるこころの働きとケア

長谷川千紘（京都文教大学臨床心理学部講師）

高齢者の認知能力に及ぼす運動スキルの影響とその神経基盤

積山薫（熊本大学文学部教授）

43

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

生態智の拠点としての聖地文化―こころ・場所・癒しの研究

身体疾患・症状に関する心理療法の研究

鎌田東二（京都大学こころの未来研究センター教授、現上智大学グリーフケア研究所特任教授）

河合俊雄（京都大学こころの未来研究センター教授）■本プロジェクトの特色■研究目的

能の宝庫であり、源泉としての談山神の神々も不思議であるが、それ以上に、本プロジェクトは、2015年度におい社。その旧常行堂には「後戸」がある。

タケミカヅチの神（鹿島神宮の主祭神）

近年は、いわゆる心身症疾患だけでては、これまでの思想・文献に基づく

そこに正月前に摩陀羅神面を御神体とを祀る第一殿とフツヌシの神（香取神

なく、小児科や産婦人科、ターミナル

基礎的研究とフィールド調査に加え、して安置し、そこで「ウツボ」のよう宮の主祭神）を祀る第二殿との間にあケア、遺伝子診療など、さまざまな医地域伝統文化へのアクションリサーチに育て、神霊を太らせ、活性化させた。

る、真っ白の磐座群に圧倒される。こ、療分野において、患者の「こころ」へを実施し、社会における「聖」的な崇

まさに、タマフリ芸能の拠点。そして、これは何だ！いったい、なぜ、ここに、と目を向けることの大切さが浸透しつ

高さが相互理解を支え、公共倫理形成

ここが能の発祥に関わる地なのだ。
〉

これが？？？？

その小さなオベリスつある。しかし、身体疾患治療におけの鍵となるメカニズムを探った。そし③沖縄県久高島フィールドワーク＝クのような、水晶体のような、白漆喰る臨床心理学的アプローチは、疾患受て、寺社や聖地などの「癒し空間」や、

2015年 5 月28日〜30日に覆われた白磐座が放つ謎の神秘力。

容を目指した心理教育やストレスケア

負の感情を昇華させる装置としての（2015/05/28フィールドノートより）（中略）理解不可能な形態。呪術的であなどの一面的・限定的・操作的な方法「祭」に蓄積されている「聖」性を、宗〈これから、「神の島」と呼ばれてきるが、不思議な美しさを帯びている。

が中心で、人間全存在への配慮と関心

教学的・哲学的・芸術的・社会学的観た久高島に行きます。一昨日と昨日で、底力を秘めて、梃子でもそこを動かん

をもって語りに耳を傾けるという心理点から多角的に分析し、「自然に対する

盟友大重潤一郎監督の事務所：沖縄映と不動の姿勢と沈黙を保っている。汝療法本来の姿勢とは遠く隔たったもの深く慎ましい畏怖・畏敬の念に基づく、像文化研究所で、「久高オデッセイ三部

よ、いつからそのお姿でそこにおわすが多いというのが現状である。

暮らしの中での鋭敏な観察と経験によ作」の最後の作品「久高オデッセイ第のか !?

神というよりも「宇宙との交

一方で、これまで報告されてきた身って練り上げられた、自然と人工との三部風章」を全篇を一緒に観ながら映信」を感じる。あるいは、大地と天空体疾患を抱えたクライエントとの心理

持続可能な創造的バランス維持システ

像とナレーションチェックをしました。

を通じさせる伊勢の神宮の「心御柱」

療法実践のなかには、そうした症状やムの技法と智恵」を、「生態智」として（中略）大重さんがなぜ「久高オデッセとは別種の「霊柱」か？

この不思議

ストレスへの対処にとどまらず、きわ定置した。日本各地に根付く「聖地文イ」というタイトルにしたのか、そのな宇宙空間性。そして、無時間性。
「神

めて個別的で意義深い物語が展開され化」を見直し、未曾有の大災害や不測「オデッセイ」の部分に「血」が通い、話」という言葉よりも「科学」というるものも少なくない。特に箱庭や夢なの事態を乗り越えるなかで蓄積されて爽やかで力強い「風」が吹いている作言葉が相応しいような秩序と構造とシ

どのイメージを用いた心理療法は、身きた智恵を探り当てる試みは、今日ま品になっていると感服しました。風やステムが備わっているような。春日大体も含めた「こころ」の変容プロセスはかった。平成27年度は、この事例検すます重要な課題である。

空気や気配を感じてほしいという「気社はずっとこんな白磐座を隠していたにおいて重要な役割を担いうることが討から見えてきた、身体化傾向をもつ

配の魔術師」の大重潤一郎の真骨頂がのか？

それが一般公開されたことの示唆されている。こうした身体疾患・者の心理的特徴を実証的に検討するた■フィールド調査、学部生向け教育
フィールドワーク滲み出ている入魂の作品であると感じ「日本的霊性」の覚醒の意味・意義・役

身体症状への、本来的な意味での心理

めに、心身症疾患を対象として描画課

この調査により、心身症者の内的世入りました。
「久高オデッセイ」という目を強烈に感じた。よくぞ一般公開に療法の可能性を追究することは、より題（家屋画・室内画）を用いた調査を

界と外的環境との関わり方の一端を示

2015年度は 6 回のフィールド調査・

映画は単なる記録映画ではありません。

踏み切ってくださった。ありがたい。〉

よい援助体制を構築する上で重要なこ開始した。

すことができたが、現時点ではまだ十アクションリサーチ、 1 回の学部生向学術映画ではありません。まさに、そ⑤島根県出雲フィールドワーク＝2015とだと思われる。

けフィールドワーク実習を行った。

れは「久高オデッセイ」というほかな

年 8 月 8 日〜 8 月 9 日

フィールド調査い、「久高島映像叙事詩」であり、「久①第 9 回東北被災地追跡調査＝2015

2 階建て
多数の窓
煙突から煙

家のみ描く

家につながる道・敷石

図1

対照群の家屋画例

環境・他者から分立した“個”の意識が特徴図2

心身症群の家屋画例

自己の領域が完全には閉じられず、環境・他者とのつながりのなかにある
カウンター

人（室内の生物）
動態表現

１つの座布団・座椅子

動物・昆虫（室内の生物）人（室内の生物）

図3

対照群の室内画例“私”の空間であることが強調される

図4

心身症群の室内画例

内界にも他者が混入しており、私的・内省的なスペースという意味を帯びにくい

現するのではないかと考えられた。

■今後の展開調査対象となった女子大学生202名

分なデータが得られていないため、次

そこで、これまでに当センターで行のうち、心身症疾患の既往がないもの

年度は引き続きこの調査を継続し、知⑥第10回東北被災地追跡調査＝2015ってきた一連の甲状腺疾患研究プロジ

を対照群（108名）とし、医師に心身見の裏付けを進めたい。さらに、無意高いのちの讃歌」なのです。
〉

年 9 月18日〜 9 月23日（「東日本大震災

ェクトをさらに発展させ、甲状腺疾患

症疾患の診断を受けている、あるいは識的な人格構造を詳らかにするバウム

年 5 月 2 日〜 5 月 6 日（
「東日本大震災④奈良県奈良市春日神社＝2015年 6

関連プロジェクト」報告書に詳述）

関連プロジェクト」報告書に詳述）

月18日②奈良県桜井市多武峰談山神社第 4 回だけでなく身体疾患一般や広い意味で治療中であるものを心身症群（41名）

テスト、アレキシサイミア傾向を測定

こうして、東北、奈良、島根の各地の身体症状に対する、従来の限定されとした。この両群間で、描画の分析指する TAS-20と組み合わせることで、身（2015/06/18フィールドノートより）に根づく「聖地文化」とそこに内蔵さた役割にとどまらない心理療法的アプ

標の出現頻度を比較した結果、心身症

体化傾向のある者の心理的特徴をより「談山能」＝2015年 5 月19日

〈社務所に着くと、春日大社教化部教れている「生態智」を探った。
「聖地文

ローチの有効性と可能性を模索するたを抱えた青年期の女子は、他者や環境

多層的に捉えることを試みる。そして、（2015/ 5 /19フィールドノートより）化課長の中野和正権禰宜さんが出迎え化」も「生態智」もライフラインの根

めに、本プロジェクトは立ち上げられとの密接なつながりのなかに生きてお本研究を通じて得られた知見から、身〈会場は権殿。旧常行堂。（中略）翁てくれる。そこからずっと密着 3 時間、幹をなす伝統である。今後も以上のフた。

り、独立した “ 個 ” という感覚に乏しい

体疾患の心理療法についての新たな理は、何度も見ても緊迫感があり、かつ中野権禰宜が案内説明してくれた。あィールドに加え、各地の様々な伝統文可能性が示唆された。こうしたあり方論を構築することを目指したい。

謎めいて面白い。千歳も若々しくきび

りがたい。まず、「後殿」の参拝と拝観化に根付く「聖地文化」の調査を続け、きびとした所作が見事であった。囃子であるが、愕然とした。春日大社の信自然における人間の持続可能な生活に昨年度は、身体疾患へのすぐれた心の影響をダイレクトに受けてしまい、方も気合が入っていた。終了後、長岡仰とは何であるか、根本から覆される

向けて、「生態智」を掘り起こしていき

理臨床実践を行っている専門家を講師

その影響が心理的・内省的に抱える悩

宮司は、談山神社には中世の延年の舞ような事実の開示。

たい。

として招聘し、 4 度の講演会および事みや精神症状ではなく、身体という実例検討会を開催し、臨床の知の集積を体的な（他者と共有可能な）次元で発の資料が残っていると話した。中世芸

44

ベランダ・縁側（中間領域）

それは「後殿」に祀られている五殿■平成27 年度の研究成果のために、他者・環境との摩擦・軋轢

45

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

遂行機能の実行に関わる前頭葉ネットワークの解明

意思決定と社会性の神経基盤の研究

船橋新太郎（京都大学こころの未来研究センター教授、現京都大学名誉教授）

阿部修士（京都大学こころの未来研究センター特定准教授）■研究の目的■本プロジェクトの概要

これに続く遅延期に本研究プロジェクトの目的は、ヒト

れは、それぞれの選択肢の損得の大小

興奮性活動が生じるの意思決定と社会性を司る神経基盤

や、どちらの選択肢のほうが慣れていことがわかった（図を、機能的磁気共鳴画像法（functional

るかなど、さまざまな情報を手がかり

B）。詳しい解析の結magnetic resonance imaging; fMRI）
やに選択を行う。しかしそういった外的果、この興奮性活動

神経心理学的評価など、複数の手法をな手がかりが一切なく、どの選択肢では選択肢が視覚刺激

相補的に用いて明らかにすることであも得られる結果は同じという状況でも、として提示される数る。人間の意思決定を研究する際には、われわれは自身の意思で内発的に選択

百ミリ秒前から生じを行うことができる。このような自由ることがわかった（図

選択行動の遂行には大脳皮質の前頭連

B）。選択肢の提示前合野が関与することが、ヒトを被験者に現れることから、にした最近の脳機能イメージング研究

この活動は選択の方で明らかにされている。しかし、前頭向を誘導する予期的連合野の神経細胞（ニューロン）のどな活動であることがのような活動が選択肢の決定に関わっ

Fig 1 : 強制選択課題と自由選択課題

２種の課題は試行ごとにランダムに切り替えた。

図 A 使用した課題。上段は強制選択課題（ICT）を示す。視覚刺激が１つ提示され、遅延（Delay）
後にその位置まで眼球運動をすると報酬が与えられる。下段は自由選択課題（FCT）を示す。サルは画面上に示されたランダムな2カ所のうち、どちらかを自分で選んでその位置

OFC「恋人あり」条件の評定平均値−「恋人なし」条件の評定平均値

自身の行動を選択するとき、われわ

実験における制約上、人間の社会性の本質的要素が損なわれるケースが少な

信号変化率（％）

からず存在する。本研究では実験パラダイムを工夫することで、より現実世

非道徳的な恋愛の個人差を説明しうる神経基盤（Ueda et al., 2017より改変）界に近い状況でのヒトの意思決定に関わる神経基盤にアプローチする。具体に、画面に表示される高魅力・低魅力

値情報に基づいた意思決定を担うとさが同じ量与えられる。

的には、正直さ／不正直さ、利他行動、の女性と「どれくらい交際してみたい

れている領域であり、本研究では「恋わかる。このような恋愛などに焦点をあて、個人間の意思か」を 8 段階で評定する課題に参加し人あり」女性に対する価値判断の個人ているか、細胞活動レベルでの詳細な

予期的な活動がどの決定の差異、あるいは個人内の意思決た。顔画像の下には、その女性の架空差を反映していると考えられる。このメカニズムは知られていない。このよようなものかを検討

定の揺らぎを説明しうる神経機構の解の交際状況に関する情報（「恋人あり」
・

研究成果は、なぜ特定の個人が本来抑うな場面での選択結果はその後の同様した結果、前頭連合

明を目指している。

「恋人なし」）が呈示された。行動デー

制すべきはずの非道徳的な恋愛行動にの選択場面での選択肢の決定に影響を野の神経細胞のどれタの解析からは、低魅力の女性に比べ、陥ってしまうかを理解するための一助

与えることや、様々な意思決定の基本もが有し、内的な要

高魅力の女性に対する評定平均値が有となると考えられる。

的なメカニズムであることから、前頭因によって強弱の変連合野が関わる遂行機能を理解する手化が生じる、いわゆがかりが得られると考え、その細胞レる自発的活動の偶然

ベルのメカニズムの解明を試みた。わ

の増強が予期的な活れわれは 2 頭のサルを用いて、サル自動であり、これがそらが反応の方向を選択する自由選択条の後に提示される視件の眼球運動課題と、コンピュータに

覚刺激に対する応答

よって指示された方向に反応する強制を増強させたと考え選択条件の眼球運動課題を作成し（図られる。異なる最適A）、両課題遂行中の前頭連合野ニュー応答方向を持つ細胞

ロンの活動を比較し、自由選択条件下

間には抑制性の相互で特定の選択肢が選択されるメカニズ

作用のあることが知ムを検討した。

られているので、視ニューロンの活動［活動電位／秒］

へ眼球運動を行うと報酬が与えられる。どちらを選択しても同じ報酬■非道徳的な恋愛の神経基盤
今年度は主に人間の恋愛の背景にあ意に高いことが確認された。この効果

る神経機構、特に非道徳的な恋愛行動の背景にある神経基盤として、腹側線に関わる神経基盤に着目して研究を行

条体の活動の関与が示された。また、

上記の研究では、非道徳的な恋愛のった（Ueda et al., 2017）。日常生活に「恋人なし」女性に比べ、「恋人あり」

個人差の背景として、眼窩前頭皮質のおける恋愛では、すでに恋人がいる魅女性に対する評定平均値が有意に低い

活動の違いが関与していることが明ら

力的な異性にアプローチをかけるか否ことが示された。この知見は、全体とかとなったが、個人差を説明しうる要かの選択を迫られる場合があり、一般

しては恋人がいる女性に対しては積極

因はこの限りではない。今後の研究で的にはそのような状況では積極的なア的なアプローチが控えられることを示はさらに、こうした非道徳的な恋愛のプローチは控えるべきとされる。いわ

している。この効果の背景としては、

個人差を促進あるいは抑制する要因と、

ゆる「略奪愛」とよばれる行為は、社

左半球の側頭葉・頭頂葉領域の活動のその神経基盤についての研究を進めてるにもかかわらず、最終的にサルが行う選択に依存した活動が、視覚会的評判を損なう、トラブルを招くな関与が示された。

いく。

刺激提示前の時期から生じているのがわかる。

ど、様々なリスクを伴うものである。

本研究では特に、非道徳的な恋愛行

その一方で、魅力的な異性と交際でき

動 ― すでに特定のパートナーがいる

刺激呈示（左）／眼球運動反応（右）
からの時間
［ミリ秒］

図 B 自由選択課題の実行時に前頭連合野で記録された神経細胞の活動の例。実線はサルが細胞の最適応答方向を選択したときの活動を、点線は最適応答方向ではないほうを選択したときの活動を表す。刺激期には選択肢である２つの視覚刺激が同時に提示されてい覚刺激提示で活動が増強した細胞が他に関わる神経細胞が多数存在する。今る機会が増えるというメリットもあり、対象であるにもかかわらず、積極的にの細胞の活動を抑制した結果、winner-

回の実験では、この細胞は活動の状態

こうしたトレードオフの関係は、非道アプローチする行動 ― の個人差を、まず活動を記録している細胞の表象

take-all の原理が働き、眼球運動の方向

を比較的安定に持続できる特徴を持つ

徳的な恋愛行動の個人差に関与してい神経活動の違いから説明できるかを検する最適応答方向を決定した後、そのが決定したと考えられる。このように、ことがわかった。この特徴により、遅るとも考えられる。

討した。その結果、「恋人なし」女性に方向とランダムに選択した別の方向の選択肢を自由に選択できる状況では、延期の持続的な活動の維持だけでなく、そこで本プロジェクトでは、非道徳比べ「恋人あり」女性の顔写真が呈示

2 方向を視覚刺激により同時に提示し、選択の直前の前頭連合野の細胞群の活

刺激提示前の活動状態の維持にも関わ的な恋愛行動の背景にある神経基盤とされた際に、眼窩前頭皮質の活動が高どちらかをサル自身に選択させて眼球動状態によって、選択肢にバイアスがり、活動にバイアスを与える要因にな

その個人差を同定するために、男性被い個人ほど、恋人がいる女性に対する運動を行わせたところ、サルが最適応かかることがわかった。

っていることもわかった。

験者を対象とした以下の fMRI 実験をアプローチを是認する傾向が高いこと行った。被験者は fMRI のスキャン中が明らかとなった。眼窩前頭皮質は価■研究の方法と結果

答方向を選ぶときにのみ、視覚刺激の46

提示期、ならびに、

前頭連合野には情報の短期的な保持■今後の展望引用文献
Ueda R, Ashida H, Yanagisawa K, Abe N(2017), “The neural basis of individual
differences in mate poaching,” Social

Neuroscience 12 (4): 391-399.

47

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

終末期に対する早期支援

地域の幸福プロジェクト

冲永隆子（京都大学人間・環境学研究科博士後期）＋
カール・ベッカー（京都大学こころの未来研究センター教授、現京都大学政策のための科学ユニット特任教授）

内田由紀子（京都大学こころの未来研究センター准教授）＋ 福島慎太郎（青山学院大学総合文化政策学部助教）■ ACPの早期支援に関する研究■プロジェクトの概要

患者の尊厳を遵守し、生きる目標を

100％
90％

近年、個人を単位とした経済成長モ

明確化するケアの実践として、事前ケ80％

デルを追求することの限界として、社ア計画書（Advance Care Planning、以70％

会格差の増大や持続可能性に対する危下 ACP）は、自己決定を促進させる意

60％

惧が表面化している。このような背景

思決定支援の取り組みである。最終的

50％の下、本プロジェクトは、地域を単位には、患者や家族のニーズに沿った治40％とした幸福のあり方を検討することを療の選択と、国家の余分な医療費支出30％

目的としている。特に、東アジア文化の抑制を実現し、双方にとって喜ばし

20％

圏で重視されてきた人々の関係性に焦においては「上下関係」「決まり事のころ、「ヨコの関係」の代表項目である

く、より倫理にかなった医療の在り方

10％

点を当て、地域の幸福は社会関係（人々

数」「決まり事を順守する規範」の 3 種

地域内の信頼関係は、農村コミュニテを目指している。本研究は、その ACP

0％のつながり）によって成立していると類の社会関係が特徴であった。農業グィ群が漁業コミュニティ群と比べて有いう仮説を設定した。そして、このこ

ループに特徴的であった社会関係は「心

意に得点が高かった。一方で、「タテのとを実証的に究明するための研究活動

理的なヨコの関係」としてまとめられ関係」の代表項目である上下関係につを実施してきた。

た。一方、漁業グループに特徴的であいては、農村コミュニティ群と漁村コった社会関係は「社会的なタテの関係」

ミュニティ群の間に有意な差はみられなかった。

の早期支援に関する研究である。
平成26年度より、ベッカーは十数カ所の市民グループや医療系の勉強会な

30 代以下■ 医療診断40 代■ 家族会議

50 代

60 代

70 代

■ 看護・介護■ テレビ番組■ 葬儀

80 代以上■ その他

ACPを話し合うきっかけ

どに対して、ACP に関する講演を行っ

2014年度は、地域の幸福を成立させてきた。その際、1000名ほどの一般市

らかじめ作成しておくという考え方にり、医療者側からの情報提供がきっかる社会関係の重要性を示唆する成果をとしてまとめられた。

民を対象にアンケート調査を行い、ま

約70％の人が賛成している一方、実際けとなりうるという。今後、さらに分報告した。この成果を受けて2015年〔分析 1 - 2：農業グループ・漁業グルー

た引き続き、27年度にも600名あまりに書面を作成している人は約 3 ％であ析と考察が必要であるが、たとえば40度、本プロジェクトでは社会関係の基

プの社会関係の効果〕のデータを回収した（2015年 8 - 9 月）。

った。つまり、高齢者を中心とする一代以下の若い世代で、特に女性がテレ盤としての生業に焦点を当て、①同業

続いて、同業者グループにおける「ヨ非農業者を含む農村コミュニティの特

その結果、いわゆる「エンディング・

般市民の ACP への関心が高まっている

ビ番組をきっかけにするというのに対者グループ（農業グループ・漁業グルコの関係」ならびに「タテの関係」と徴としても共有されていることが確認ノート」に関して、興味を持つようにわりには、ノートを買い、記入するとして、50代以上は、テレビ番組より家ープ）と、②非農業者や非漁業者を含

グループメンバーの「幸福感」との相された。一方で、上下関係についてはなっている人たちが多い（57％）よういった行為には結びついておらず、ACP

族会議や医療診断時をきっかけにする

む地域コミュニティ（農村・漁村）の関関係を検討した。分析の結果、幸福漁業者集団である漁業グループの特徴には見えるものの、実際に購入してい実現に向けて何らかの契機作りの支援傾向にある。

生業社会が持つ社会関係の特徴を検討

感と有意な正の相関を有していたのはとしては形成されているが、非漁業者る人はそのほんの一部（ 7 ％）であり、が必要であると思われる。また、一般

このようなデータをさらに精査するした。その上で、各々の生業で特徴的

農業グループ・漁業グループの双方とを含む漁村にまでは広がっていないこ

さらに記入にまで至っている人は、わ

市民の多くは、医療行為やその副作用ことにより、性差や年齢の傾向に合わ

な社会関係が人々の協調性に基づいたも「ヨコの関係」であった（図 1 ）。

ずか 2 ％にも満たないことが明らかとに関する知識も乏しく、決定する前にせた ACP 支援や普及法を工夫できるの「地域の幸福」を生じさせている可能性なった。

何らかの教育的支援も検討する必要がではないかと期待している。

を検証した。

■調査 2：地域コミュニティ調査
2013年に実施した郵送式のアンケー

地域内の信頼関係が「地域の幸福」■調査 1：同業者グループ調査

ト調査の再分析を行った。408地域コの形成要因となっている可能性を検討

さらに、26年度までに回収した1000

あるといえる。

名分のデータ分析より、若年層の20～30代に比較して、60～70代の高齢層に

48

図１ グループの「ヨコの関係」「タテの関係」と幸福感との関連

以上のように、本研究では、一般市
民の声と、国内外の法的・経済的・医■質問項目の分析結果

これらの結果から、地域内の信頼関係は農業者グループの特徴のみでなく、とが確認された。
〔分析2-2：地域コミュニティの風土としての信頼関係に基づいた「地域の幸福」〕

療的事情を考慮した上で、市民と国の2012年から2013年にかけて、農業

ミュニティ（集落）から計7,295部のした。分析の結果、個人単位の信頼で属する人のほうが、かなりの割合で終その他の質問項目を分析した結果、ニーズに応じた事前指示書の書式およグループ・漁業グループのリーダーに有効な回答が得られた。有効回答率ははなく地域単位で共有された信頼関係

末期の生き方に関心が高いことが確認「誰と相談するか」という問い（複数回

び普及に必要な教育の開発を目指して

対してアンケート調査を実施した。調

地域コミュニティによって異なり（ 3が住民同士の幸福の相関を促進させてできた。しかし、実際には、回答者の答あり）に関しては、男性は妻を相談いる。

査票の回収数ならびに回収率は、農業～75%）、平均22% であった。この調査いた（図 2 ）。この研究成果は、2015

94％（917名）は自分の事前指示要望相手にするのに対し、女性は親や兄弟が 397 通（94.8%）、 漁 業 が 272 通には農業・漁業コミュニティの中の非

年11月 5 日にブータンで開催された国書を作成しておらず、作成した人は、姉妹を相談相手にする傾向が見られる（81.2%）であった。

農家・非漁業者も含まれており、農業・際会議“International Conference on

わずか 5 ％（51名）に留まる、ということがわかった。

〔分析 1 - 1：農業グループ・漁業グルー

漁業コミュニティ（集落）の効果を検GNH”で口頭発表された。

結果が見られた。

「いつ、どこで」の問いでは、医療診

プの社会関係の特徴〕

討することが可能であった。

これらの調査結果は、2014年に厚労断420名、家族会議322名、看護・介護

農業グループならびに漁業グループ〔分析 2 - 1：地域コミュニティ

省・終末期医療に関する意識調査等検185名、葬儀85名、テレビ83名、講演に形成される社会関係の特徴の違いをの風土としての信頼関係と上討会がまとめた「人生の最終段階にお会 5 名、その他 5 名という回答数が得検討した結果、農業グループにおいて下関係〕ける医療に関する意識調査」（平成26られた。自由記載欄での記述によれば、

は「信頼関係」「愛着関係」「互酬性の農村コミュニティならびに

年 3 月）の結果とも共通しており、こ終末期の場面に遭遇したときにはじめ規範」の 3 種類の社会関係が特徴的で漁村コミュニティの社会関係の調査によると、意思表示の書面をあて、こうした事前要望の話が持ち上があった。それに対して、漁業グループの特徴を実証的に検討したと

図2

地域全体の風土としての信頼関係が自他の幸福の相関を強めている49

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

こころ観の思想史的・比較文化論的基礎研究

こころとモノをつなぐワザの研究（人類はこころをどのようにとらえてきたか？）

50―伝統芸能・武道における心技体の研究を中心に

鎌田東二（京都大学こころの未来研究センター教授、現上智大学グリーフケア研究所特任教授）

鎌田東二（京都大学こころの未来研究センター教授、現上智大学グリーフケア研究所特任教授）■「こころの荒廃」の突破口としての「身心変容技法」

性的反省をもたらす社会的公共的関係

感情の浄化のワザに関する総合的研■ワザ学

性だと指摘した。また永澤氏は、1960

究」を軸として研究を進め、宗教的リ

阪大学医学研究科助教・医師／精神医

施術師の立場から、治療者の感覚と科本プロジェクトでは、身心に安らぎ・学・統合医療）、藤守創氏（パリ第一大

学的実証を統合させる試みについて発本プロジェクトでは、「こころの荒廃」

年代のヒッピー文化から今日の瞑想文

ソースから現代を生きる活力を掘り起

癒し・活性化をもたらす「ワザ（技・学ソルボンヌ哲学科・神戸大学大学院表した。藤守氏は、MRI を使った効果

から抜け出ていくための方法として、化に至る一連の流れを総括し、様々な

こし、身体とこころをより良い状態へ

業・術）」の身体知を探究してきた。
「ワ

医学研究科／統合医療）を招き、未来検証実験により、脊椎の撮像を分析し、宗教的リソース（技術と知恵）に着目

仏教宗派や異分野の学問が出会い解けと変容・転換させる諸技法を社会発信

ザ」とは、物の世界に形を与え、人間

医療・統合医療における「身心変容技

整体における施術者の触覚的実感と、し、その学術的・社会的な可能性を、合っている、メルティングポットのよすることをめざす。

世界に広がりと深みをもたらすことを法」について探った。

実際の身体の歪みとがいかに一致し得「身心変容技法」として明らかにしてきうな状況を捉えた。討議では、宗教の「身心変容技法」とは、「身体と心の可能にする、こころと物との媒介通路

稲葉氏は、循環器内科医の現場の感るかについてリサーチを進めている。

た。2015年度は、今日社会問題となっ

実践的「身心変容」のプログラムでは先状態を当事者にとってよりよいと考えを意味する。現代の生活は、豊かな物

覚と、東洋医学と西洋医学を横断する

これまでは個人の「勘」としか言えなている、超越的世界観に裏付けられた達、メンターとの出会いが重要であり、られる理想的な状態に切り替え変容・に囲まれ非常に便利になっているが、発生学の理論を踏まえつつ、未来医療

かった領野に切り込む挑戦的研究は、破壊性の問題に焦点を当て、宗教性に

これまでに蓄積された豊かな実践層に、転換させる諸技法」を指すが、その理

その反面、人間の「こころ」をめぐっにおける身（からだ）と心（こころ）

人体科学と哲学的人間学とを架橋する

まつわる「負の感情処理」を課題として必要なときに自然なかたちで根を下ろ

想や理念とは裏腹に、それが「霊的暴ては、深刻な問題が少なくない。そこ連関について発表した。医療現場が特画期的な論点を提示した。

研究を進めた。修行やトレーニングのせるような仕組みが社会全般に望まれ力」（超越的な世界観に裏付けられた破で、本プロジェクトは、文献を通した

殊化し、実生活と切り離されることに、深化に伴い、当初は身心のより善き状ているという課題が明らかとなった。

壊性）を引き起こすことがままある。

理論的観点と実演を介した実践的観点

稲葉氏は違和感を覚えるという。実際態、社会のより善いかたちを目指して

また、大田俊寛氏（埼玉大学非常勤「身心の荒廃」が様々な局面で社会問題とを交え、古来伝わってきた「ワザ」のところ、「在宅医療（往診）」では、いたはずの「身心変容技法」が、暴力的

講師／宗教学）と田口ランディ氏（作となっている時代状況下、その負の連が、身心を癒し活性化する構造を再定

医療は実生活と深くリンクしているし、破壊性に転化してしまう事例は少なく家）を招いた「第40回身心変容技法研

鎖から抜け出ていくための宗教的リソ

置することを試みる。2015年度は、気「山岳医療」の現場では、生活の智恵とない。本プロジェクトでは、現代社会の究会＋ワザ学・こころ観合同研究会」

ースやワザ（技術と知恵）として「身功や東洋思想、日本哲学における身体して伝わる補完代替医療が驚くほどの至るところで表面化するこうした負のでは、「霊的暴力」を捉える際の領域

心変容技法」を正当に位置づけるため論といった思想・文化の領域と、東洋効果を発揮することがたびたびあるそ

作用について、具体的事例を通して比的・時空間的スパンが議論された。大にも、その負の局面の危険性や問題性

医療と西洋医療とを架橋するケアのかうだ。稲葉氏は、「身心変容」を「自較検討し、学術的に究明することで、そ

田氏は、宗教的妄信の背景には、「マイを明らかにしつつその応用可能性の道たちを模索する統合医療、未来医療の然・からだ（身）・こころ（心―植物性の構造や特徴・問題点を明らかにする。

ンドコントロール」以前に、社会的スを探ることは喫緊の課題であり宗教研

領域に着目した。

臓器）・あたま（偽の心―動物性臓器）」

トレスやプレッシャーから逃れたいと究の責務である。

■ワザ学研究会国際シンポジウム・
ワークショップの四分節から捉え、実際的な生命感覚■世阿弥研究会■研究会の概要いう人間の欲動があると述べ、その心

こころ観の研究という観点からは、

今年度より本プロジェクトは、新た性が「イニシエーション」を自ずと求

文献研究・フィールド研究・臨床研究・

日本の芸能・芸術におけるワザの諸に採択された基盤研究（A）「身心変容

め、危ういかたちで結びついてしまう

実験研究を駆使し総合しながら、身心相を探るべく、観世流能楽師・河村博

技法と霊的暴力～宗教経験における負側面を見逃してはならないと指摘した。

変容技法の起源・諸相・構造・本質・重氏を招き、毎月 1 、 2 回「世阿弥研続いて林氏は、21世紀の統合医療の催した。当日のシンポジウムとワークの感情の浄化のワザに関する総合的研

続いて田口氏は、新興宗教信者との長意義・応用性・未来性を分析し、オウ究会」を開催した。研究会では、世阿かたちを提起し、漢方や民間療法で重ショップには一般を含む250名前後が究」を踏まえつつ、宗教的実践におけ年の関係性から言葉を紡ぎ、教団が暴

ム真理教事件（1995年）が問いかけた弥が遺したワザ言語を読み解き、先代視される「自然治癒力」を、現代の西参加した。発表では、理論と実践を横る「こころ」の変容、とりわけ宗教的世走化した現代社会の闇へ切り込んだ。

問題性や事件性を 1 つの事例研究としからワザが受け継がれる現場での智恵

洋医療と融合させる必要性を指摘し断しながら、「天人合一」について、精界観に裏付けされた、万能観、排他主

信者は自らの傲慢さや排他的感情に辟てもモデル研究としても究明していく。

の在り様について、様々な角度から議た。たとえばマインドフルネス認知療査に具体的に掘り下げられた。張氏は、義、暴力性など「負の感情処理」の問題

易し自己嫌悪に陥りつつも排他的、暴

それはまた教祖論、弟子論、修行論、論した。ワザの身体知を後世に伝承す

法（Mindfulness-based cognitive

身体を自然への唯一の通路と考える。

に焦点を当て、定期的に様々な分野の力的になっていく。破壊的信仰の「フ宗教教育論、宗教教団論、悪魔論など、る語彙・文体を、現代の生活感覚とす

therapy）」では、思考が湧き上がる端

ワークショップでは、身体の構造に添

研究者・実践家を招き研究会を開いた。

ァンタジー」は、他者を巻き込み共有

宗教研究として豊饒な問題解明につなり合わせて読み解くことは、一見特有

緒をホリスティックに客観視するグルって気血の流れを調整する「屈伸緩緊」

蛭川立氏（明治大学情報コミュニケ

され伝播する。程度の差はあれ様々ながる。また、変性意識状態・神秘体験に見える伝統的な古典文化における学

ーププラクティスが、うつ病においての技法が伝授された。見えない気の流ーション学部准教授／人類学）と永澤「ファンタジー」を共有して生きる人間（宗教体験）
・回心、修行によって引きびを開放し、今日の知的偏重で能力主投薬と同程度の効果を示すことが報告れから説くのではなく、身体の具体的

哲氏（京都文教大学総合社会学部准教

一般にとって、「霊的暴力」の危機は案起こされる負の感情の生起や精神障害

義的な学習観を問い直すことにつながされている。医療は科学的認識に基づ

体感を基に訴えかける言葉は説得力が授／宗教学）を招いた「第38回身心変

外身近かもしれない。田口氏は、そのの解明、また「逆境」を乗り越え生きる。

くが、生身の人間の感情的直観的側面ある。 1 ）身体の練習（気血の流れを容技法研究会＋ワザ学・こころ観合同

ような暴力性を100年スパンの「コン抜いていく「心直し」の研究にも新たにコミットすることも重要である。林

コントロールする基礎）、2 ）呼吸の練研究会」では、宗教的リソースへ参入すステレーション」における普遍的事態な知見と視座と基準をもたらす。

■研究会の概要

氏は、医療が、理系の感覚のみならず、習（気の巡りに思いを乗せ、最終的にる際の社会的基盤が重要なテーマとなとして冷静に分析し、明らかにしてい「第36回身心変容技法研究会＋ワザ

文系、芸術系を含む様々な感覚が交差

呼吸をしない閉息の域を目ざす）、 3 ）った。蛭川氏は人類学の立場から、宗く必要があると指摘した。

学・こころ観研究会」では、稲葉俊郎

するなかで展開される必要性を指摘し意識の練習（最も高度な意念の術）の氏（東京大学医学研究科助教・医師 ／た。

順番で身体を動かし、参加者は身心と教経験での「身心変容」において「霊的今後も、基盤研究（A）「身心変容技暴力」を回避する鍵は、批判的思考と理法と霊的暴力～宗教経験における負の参考文献
鎌田東二『世阿弥 ― 身心変容技法の思想』青土社、2016年

循環器内科・未来医療）、林紀行氏（大からすべての連続をグラデーションあ2015年度は、4 月に峨眉丹道医薬養

るいはレイヤーをもって捉える見方を

生学派第14代伝人の張明亮老師を招提起した。

き、一般公開の国際シンポジウムを開最後に藤守氏は、ヴァーツセラピー

もにリフレッシュした。

51

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

こころの古層と現代の意識

前頭葉機能検査成績の発達に伴う変化

河合俊雄（京都大学こころの未来研究センター教授）

船橋新太郎（京都大学こころの未来研究センター教授、現京都大学名誉教授）■研究目的■研究の目的るように存在を有と暢性課題」は、「か」で始まる言葉を 1

心理療法においては、自らのあり方する立場と無とする

前頭連合野は、思考・判断・意思決あたっては、参加児童が課題実行への分間にできるだけたくさん答える課題の変容を迫られるような状況にあるこ立場があるが、心理定などの高次認知機能の発現や制御に興味を持続できるよう成人用の検査課です。一般児童では異なる言葉を平均とが多いため、時代や個人を超越する療法の発展のプロセ

関わっていると同時に、感情や動機付

題で使用されている刺激や場面や行動

4.5語答えることができましたが、A 児

ような、いわば「こころの古層」に触スにも同様の流れがけの認知や制御にも関わることが知らを一部変化させましたが、検査目的やでは平均 3 語答えることができたものれることがある。非常に現代的でさら認められる。フロイ

れています。この部位に損傷をもつ成項目は維持するようにしました。

の、「カニ」の後に「カニグラタン」やりとした印象を与える人でも、箱庭やトが無意識を痕跡と描画、遊びなどの中でモノに魂を認めして理解したのに対るような前近代的な心性が垣間見えた

して、ユングは「完備してコンパクト

た。室内画とは①家の絵と、②その家知られています。前頭連合野の損傷に

今回は、前頭葉障害の有無の簡便な問題がある可能性が示唆されました。

り、生々しいイメージが噴出してきたである無意識」という表現をしているのなかの一室、という計 2 枚の絵を描よる遂行機能障害として、行動の目標

検出課題として成人で広く用いられ、「後出し勝ちじゃんけん」は、実験者がりなど、こころとは決して一元的で単ように、こころを“あるもの”としていてもらう描画テストである。
「家」と設定や計画ができない、注意の切り替児 童 で も 使 用 が 可 能 な FAB（frontal

出す手の型を見てそれに勝つ手の型を体のイメージで捉えられるものではな

考えた。このような視点からみれば華は、自分の基盤となる場であり、そこにえができない、不要な反応の抑制がで

assessment battery）に「後出し勝ち出す行動をリズムに合わせて10回行ういのである。心理療法に限らず、我々

厳は有と無を合わせた立場であることはすなわち自己を空間的に示したイメ

きない、行動のモニタリングができな

じゃんけん」を加え、一般児童と A 児ものです。一般児童ではほとんど間違が生きていくプロセスにおいては、こが興味深い。また、ユングは結合に力ージが反映されていると思われる。そいなどが挙げられ、このような障害ので成績に違いが生じる課題があるかどいなく行うことができましたが、A 児

ころの複数の層に関わっていくことが点を置き「結合と分離の結合」を重視しこで、自己と友人関係に関する質問紙

有無や程度を評価するため、ウィスコ

うか、その違いの要因は何かに注目しでは、「実験者が出す手の型を見てそれしばしばある。本プロジェクトではそたが、華厳では結合から分離への動き、とこの室内画を大学生150名に対して

ンシン・カード分類課題、ストループて検討を行いました。FAB には、類似に勝つ手の型を出す」ことは理解されのようなこころの多層性と可塑性に焦「性起」に力点が置かれ、「理事無礙・

行い、その結果を分析することとした。

課題、ロンドン塔課題（ハノイの塔課

性課題、語の流暢性課題、運動系列課ていたものの、実験者と同じタイミン

点をあて、「ⅰ①家の絵②その家のなかの一室

人を対象にした研究により、遂行機能障害に代表される障害が生じることが「カニバサミ」など、「カニ」の派生語■研究の方法が現れる頻度が高く、思考の柔軟性に

こころの古層を探る」

事事無礙」という概念が重要となる。

紙幅の都合からここでは一部だけを題）、流暢性課題など、様々な神経心理

題、葛藤指示課題、Go-No Go 課題、把グで手の型を出す頻度が高く、結果的「ⅱ 現代の意識を探る」という 2 つの「毛の先端や微塵の中にも宇宙、過とりあげるが、ここに示した 2 枚の絵学的検査課題が考案されています。

握行動課題の 6 種類が含まれ、それぞに誤反応数が一般児童に比べて著しく柱をたてて研究を進めている。

去・現在・未来のすべてを一刹那に」はある女子大学生の絵である。家の絵

今回、 5 歳時に脳腫瘍摘出のため左れ、前頭葉機能である、言語による概多くなりました。A 児では、すでに定みる華厳の思想は、箱庭にミニチュア（左）はよくある記号的な形状で、形態

半球の前頭連合野を摘出された児童（A念操作、思考の柔軟性、運動プログラ

着している行動のルールやパターンのをおくことがこころの変容とつながるも安定したものといえる。しかしなが児）の、前頭連合野の摘出による行動

ムの保持、反応選択や模倣の抑制、課状況に合わせた切り替えや抑制が難し

平成27年度は日本人のこころの古層ということにも通じる。箱庭療法は日らそれはぐるりと植え込みに囲われ、変化の有無を検討する機会を得まし

題セットの切り替え、原始反射の抑制

い可能性が示唆されました。

に関係が深いものとして、これまでに本において特に広く普及していったが、門扉が閉じられている。閉鎖性と防衛た。従来から用いられている前頭葉機を検討できます。また、「後出し勝ちじ

このような結果や課題実行時の行動もしばしば俎上にあがってきた華厳の華厳思想もユング心理学も、日本で独の高さが感じられるとともにその張り能を調べる標準的な神経心理学的検査

ゃんけん」では、運動の抑制やワーキなどから、FAB は、その方法の一部改思想について検討を進めた。華厳思想

自の展開をしている。心理療法でも、ぼて感が印象的である。室内の絵（右）

課題はいずれもが成人被験者を対象とングメモリ機能を検討することができ定（たとえば、語の流暢性課題では、は中国で老荘思想を経て法蔵が大成さどこかの場所を訪れることがその人ににおいても壁を塗りつぶすことでなんしたものであり、12歳以下の児童に成ます。検査課題の実施に先立ち、参加

回答時間を長くするとか、「しりとり」

せた後、新羅から審祥が来日し、聖武

とってとても重要な意味をもつことがとか立体感をだしているものの、部屋人で得られている検査成績をそのままするすべての児童に課題に含まれる一を利用するとか、図の流暢性を加える

天皇への「華厳経」の講義が行われ、あるが、修行の中でも日本人にとっての中に境界線が欠如しており、実際にの形で適用し障害の有無を評価できる部の物品名の呼称、読字、書字、図形とか）や課題の追加を考慮する必要が奈良に金色の仏像が建立されることとは「巡礼」という形式が意味を持つこは内的な奥行きが描かれていないこと

かどうかは不明です。また、児童に適の模写を行ってもらい、課題の実行にあるものの、前頭葉機能を調べるためなった。華厳では現実の実践が強調さとが多い。ここでは形式を洗練させてがわかる。遠近法の成立が近代意識のした検査課題は、このような年齢での困難がないことを確かめました。各課の簡便な検査課題として児童にも使用れ、「空」を超えた絶対肯定を基礎とすいく方向ではなく、むしろ全体性と巡成立と同時期であることはよく指摘さ前頭連合野損傷の例が少ないこともあ

題の成績、課題実行時のビデオ画像をできる可能性が示されました。

る。華厳経では、仏は毘盧遮那仏（びるという動きが重要となる。そもそもれることであるが、室内画における境り、充分には検討されていません。そ記録し、これらをもとに解析を行いまるしゃなぶつ・サンスクリット語でヴ現れ方が異なるだけではじめからすべ

界や奥行きもこころの内面の表現としこで今回、 5 〜12歳の一般児童と A 児した。

ァイローチャナ）として表され、これてはそこにありつながっているというてとらえられる。今回のような大学生を対象に、成人で用いられている前頭は「偉大な太陽」という意味でもある。

見方は、箱庭療法における治療的プロを対象にした調査においても一点透視

連合野検査課題を、用いる刺激や行動

中央アジアの太陽と光の神を仏にしたセスが、必ずしも作品の理解が伴わず的な絵は意外に少ない。この 2 枚の絵をこれらの年齢の児童に合わせて改変

その結果、FAB に属する類似性課題、ものと考えられている。この仏の存在に進む場合があることにも示されていに端的に示されるように、現代の大学

した課題を考案し、年齢に合わせた検運動系列課題、葛藤指示課題、Go-No

が圧倒的な光の体験にもつながっている。

生は、表面的には適応的にオープンに査課題としての妥当性や年齢に伴う検Go 課題、把握行動課題では一般児童とふるまっているようでも、それはあく

査成績の変化の有無など、検査課題とA 児との間で成績に違いは見られませまで見かけ上のものであり、実際にはしての一般的な特徴の検討と、一般児んでしたが、FAB の「語の流暢性課題」

非常に閉鎖的で平面的な心的世界を生童の成績と A 児の成績の比較により前と「後出し勝ちじゃんけん」で両者のきる傾向があるのかもしれない。

頭連合野検査課題となりうるかどうか

成績に違いが見出されました。
「語の流■こころの古層を探るると考えられるが、ムンクの太陽の絵
やユングの描いた太陽にもそうした体験をうかがい知ることができる。
仏教には、唯識と中観派に代表され52の検討を計画しました。課題の改変に■現代の意識を探る
27年度の現代の意識の検討では、大学生の描いた「室内画」の分析を行っ

今後はカード分類課題やストループ
課題なども加え、児童用の前頭葉機能検査バッテリーの考案を継続したいと■研究の結果と分析考えています。

53

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

出生をめぐる医療と倫理

東日本大震災関連プロジェクト―こころの再生に向けて

赤塚京子（京都大学人間・環境学研究科博士後期）＋
カール・ベッカー（京都大学こころの未来研究センター教授、現京都大学政策のための科学ユニット特任教授）

鎌田東二（京都大学こころの未来研究センター教授、現上智大学グリーフケア研究所特任教授）■研究の目的■「こころ」再生に向けて

2012年、京都大学の山中伸弥教授がiPS 細胞樹立の功績を称えられ、ノーベル生理学・医学賞を受賞した。これを契機に、iPS 細胞の存在は一般的にも広く認知され、再生医療や創薬研究、さらに移植医療分野での応用への期待が高まっている。こうした状況の中、
近年、iPS 細胞由来の生殖細胞を作成する研究が進展している。作成した生殖細胞に対して期待されていることは、
大きく分けて 2 つある。 1 つは、基礎

人クローン胚の作成◦難治性疾患の治療に資する研究

ヒト受精胚の作成◦生殖補助医療の向上に資する研究

研究目的◦人クローン胚を用いなければ得ることのできない科学的知見が得られる研究に限り容認（生命に危険を及ぼすor 不可逆的な身体障害をもたらすにもかかわらず、治療法が確立されていない難治性疾患の再生医療に向けた基礎研究）◦受精や初期胚の状態を確認することでなければ、得ることのできない科学的知見が得られる研究のため容認（受科学的合理性精、胚の発達や着床技術の向上、生
社会的妥当性
殖細胞や未受精卵の保存技術の向上に関連した基礎研究）◦作 成後、14日を経過しての取扱いは禁止◦人または動物の胎内への移植を禁止◦作 成後、14日を経過しての取扱いは禁止◦人または動物の胎内への移植を禁止

予防措置

図１ 研究目的でのヒト胚の作成・利用が例外的に容認されてきたケース

研究での利用である。現在の医学ではいう未曾有の事態が発生し、日本における価値観、社会関係のあり方は、被― こころの再生に向けて」第 6 回シ

古ンポジウム（2015年 7 月 9 日）では、5 日目（ 5 / 6 ）：宮古・小本町・野田

村・久慈・八戸「 5 年目を迎えた被災地 ― その『復興』と現実」をテーマに、持続可能な復興支援の可能性を議論した。

災地に留まらずその他の地域においてまた、 9 月に行った第10回追跡調査も変化した。本研究プロジェクトは、

では、これまで縁のあった宮城県石巻玄侑宗久氏（作家・福島県三春町・「東日本大震災関連プロジェクト」とし市雄勝町の延喜式内社石神社（御神体福聚寺住職）は、時間が経つにつれ復て、宗教学・民俗学・心理学の学際的は巨石）里宮・葉山神社の再建遷座奉興の側面ばかりが注目され、当事者がアプローチにおける被災地支援の可能

祝祭（19日遷座祭、20日奉祝祭）に参抱える「あはれ」が見過ごされ語り得性を探り、今後、日本各地において喫列した。20日の奉祝祭では、地域伝統

なくなることがあってはならないと問緊の課題となり得る地域再生への手が芸能・雄勝法印神楽衆に交じり、観世題提起した。

かりを明らかにすることを目的とする。

流能楽師の河村博重氏とともに「鎮魂続いて鈴木岩弓（東北大学教授・宗2015年度は、自然と文明とのバラン

再生能舞 葉山・石峰」を奉納した。

教民俗学）は、「死者と生者の接点」、

解明できない遺伝病や癌、不妊症などの議論を精査したうえで、その議論にいる。たとえば、生殖補助医療への貢スが醸し出す「生態智」の再評価と再1 日目（ 9 /18）
：福島県虎捕山・山「死者と生者の絆」をテーマに、死者との病態について理解を深めることが可

みられる特徴と今後の課題を指摘した。

献が期待される研究や先天性の難病に構築に向けて、社会生活に安らぎと浄津見神社、飯舘村汚染土仮置場、南相の絆としての「依代」を今後どのよう能となる。また、純粋に、生物学的知

具体的な方法としては、文部科学省下ついての研究、ES 細胞の樹立（余剰凍化をもたらす地域の「癒し空間」の活馬市小高地区鎮座の延喜式内社・小高に語り合っていくか、死者との絆が依識の獲得も進むであろう。もう 1 つは、の特定胚及びヒト ES 細胞研究専門委

結胚のみ利用可）がそれに該当する。

用、地域伝統の継承などを検討した。

神社、南相馬市鹿島地区の鹿島御子神代を媒介として実際的に生きられてい生殖医療への応用である。今日では不員会やその委員会の下に設置された作

これまでのフィールド調査を踏まえた社、鹿島地区北海老の山田神社、相馬

くにはいかなるケアが必要かを考察し妊治療という言葉もだいぶ普及してい業部会の議事録を中心としながらも、地域との共同的な関わりを踏まえ、現

市相馬中村神社、宮城県名取市日和山

た。大きな喪失に際し、死者との関係

るが、生殖細胞に何らかの問題を抱え

適宜、ヒト胚や幹細胞研究関連の指針

そこで、人クローン胚の作成と、ヒ地の実情に添った被災地復興のかたち

富姫神社

性を忘れ去るのではなく、悲しみを抱ており、妊娠が困難な夫婦にとって、等も参照して、議論の内容を整理した。

ト受精胚の作成が認められているケー自らの体細胞から iPS 細胞を樹立させ、生殖細胞を作成できれば、遺伝的に繋■研究の成果を、今後も探っていきたい。

スについて分析を進めた結果、研究目■日本の現状的でのヒト胚の作成・利用をめぐって■フィールド調査

2 日目（ 9 /19）：仙台～石巻市雄勝

えつつ生き抜く在り様を、被災地の現町、宮城県仙台市若林区波分神社、荒実に学びつつ、ケアの現場や未曾有の浜供養塔の大観音菩薩像、七ヶ浜の防事態に備え、活かす視点が重要である。

がりのある子どもをもつことも夢では

現在、日本の指針によると、幹細胞日本が重要視してきた 3 要件（①研究2015年度は、 5 月と 9 月に写真家の潮堤、鼻節神社、塩竈神社、志波彦神

次に稲場圭信氏（大阪大学准教授・

ない（ただし、現時点ではまだまだ実由来の生殖細胞の作成は、研究目的を目的、②科学的合理性・社会的妥当性、

須田郡司氏とともにフィールド調査を社、女川港、石巻市北上町、釣石神社、

宗教社会学）は、大学教員としての実現性は乏しく、あくまでも理論上の可基礎研究に限定して容認されているが、③予防措置、を満たしていること）がおこなった。 5 月の第 9 回追跡調査で

石巻市北上町践を元に、持続可能な長いスパンにわ能性に過ぎない）。

いかなる目的であれ、作成した生殖細明らかになった（図 1 参照）。研究が難明らかになったのは、「復興格差」の顕

3 日目（ 9 /20）：宮城県石巻市雄勝

たる被災地復興支援の必要性を強調した。

このように、科学の領域では日々研

胞を受精させてヒト胚を作成すること

治性疾患や生殖補助医療の向上に資す在化だった。
「復興」を画一的に語るこ町延喜式内社石神社里宮の「葉山神社」

究が進んでおり、その成果は時折、新は禁じられている。ただし、議事録のるものであること（①）
、新たな知見をとはできない。個々にまったく事情の再建・遷座奉祝祭（19日遷座祭、20日

聞やテレビのニュース等を通じて広く議論を追っていくと、この禁止はあく

獲得する手段が他になく、社会的な必異なる現実のなかから、いかにしてと奉祝祭）

伝えられている。他方、こうした研究までも暫定的なものであり、今後、少要性にも適っていること（②）
、個体がもに未来を切り拓いていくことができ

4 日目（ 9 /21）
：葉山神社、北上町

もますます重要となる、「復興格差」やや技術に関する倫理的問題についてのなくとも研究目的でのヒト胚の作成は、産出されないように対策がなされているのか。今回は、東北各地で再興して釣石神社、気仙沼市地福寺・琴平神社・被災の度合いの個別性に注視し、地域議論は進んでこなかった。そこで本プ

技術の進展に伴い解禁される可能性がること（③）、といった要件が容認のボいる地域伝統芸能や祭祀の力に触れ、五十鈴神社・大島神社・紫神社・金光の公共倫理にコミットしながら、そのロジェクトでは、倫理面での議論を今あると言える。なぜなら、日本のヒトーダーラインとして機能しているとい「こころ」再生の可能性を学んだ。

教気仙沼教会土地が改めて立ち上がる環境作りに寄後深めていくための第一段階として、胚作成に関連する既存の指針を概観すえる。

日本が政府レベルで（ES 細胞も含む）

る限り、研究目的でのヒト胚の作成は、幹細胞由来生殖細胞・胚に関して、どこれまでにも例外的に認められてきたのような議論をしてきたのかを把握すからである。2004年の「ヒト胚の取扱きく影響を与えている反面、 1 つ 1 つ浜・塩竈神社・石巻・女川・熊野神社・ることを目的とし、研究を進めた。

いに関する基本的考え方」によれば、の要件が倫理的問題そのものを検討し

釣石神社・雄勝町・葉山神社

生殖目的以外でのヒト胚の作成や利用ているわけではない。したがって、こは禁止されているものの、例外として、の 3 要件そのものの妥当性については、

今年度は、幹細胞由来の生殖細胞・人の幸福や福祉のためのヒト胚の作成・改めて検討が必要である。

胚の作成をめぐって行われてきた日本

利用は一定の条件のもとに認められて■研究の方法54

平成23年 3 月11日、東日本大震災と大船渡・陸前高田・釜石・大槌町・宮1 日目（ 5 / 2 ）：福島・飯舘村・南相

5 日目（ 9 /22）
：岩手県陸前高田市：

以上が、本プロジェクトの成果であ馬市・相馬市・名取市閖上地区・仙台

月山神社・慈恩寺、釜石市：尾崎神社・るが、この 3 要件は倫理的な決定に大2 日目（ 5 / 3 ）：仙台・荒浜・七ヶ山神社、大槌町：第 9 仮設住宅・大槌

3 日目（ 5 / 4 ）：雄勝・陸前階上・気稲荷神社、山田町：荒神社
6 日目（ 9 /23）
：宮古・小本町・野田村・久慈・八戸仙沼
4 日目（ 5 / 5 ）：気仙沼・地福寺・琴平神社・岩井崎・五十鈴神社・紫神社・■シンポジウム

最後に井上ウィマラ氏（高野山大学
教授・スピリチュアルケア）は、今後与するという、傾聴的、継続的な支援のかたちを模索した。
参考文献
鎌田東二『世直しの思想』春秋社、2016年
鎌田東二企画・編『講座スピリチュアル学
第6巻 スピリチュアリティと芸能・芸術』
BNP、2016年「東日本大震災関連プロジェクト55

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

被災地のこころときずなの再生に芸術実践が果たしうる役割を検証する基盤研究 IV

心理療法場面に見られる象徴化機能の現代的問題に関する臨床心理学的研究―事例にみられるイメージ表現から

大西宏志（京都造形芸術大学芸術学部教授）

前川美行（東洋英和女学院大学准教授）■研究会■研究の目的映している。また、観光

現に助けられながら次第に感情や言葉の概要を報告する。

がまとまり始め、自己イメージが「析出する」過程が展開した。

2015年 6 月30日に研究会を実施し協会が運営する南三陸ポ

心理療法において表現されるメタフた。鎌田東二教授から 5 月に実施したータルセンターの中では、

ァーや夢・箱庭・描画などに、自閉症〔事例 A〕「成人 ADHD における身体

被災地視察の報告が行われ、東京画廊

震災当時の様子を紹介すスペクトラムと同様の平板化・羅列化

性とイメージ表現の変容」の山本豊津氏から石巻プロジェクトのる展示が2014年から行傾向などが増えているという指摘があ筆者（セラピスト）は、夢を話す、のなさ（軸・中心・縮尺のなさ）：時間

経過報告、秋丸知貴研究員と森裕一氏われている。

る。そのようなイメージ表現は従来の箱庭の制作、描画などのイメージ表現

的・空間的な位置づけや重みづけ（意内容的理解や形式面の心理的成熟度理活動を用いて定期的な面接を行った。

味づけ）がない。②鋭敏な感覚：直感

解の視点のみでは把握しきれない特徴

当初、言葉による説明や感情表出がわ的視覚像の保持、鋭敏ゆえにこだわるがあるのではないか。諏訪（1998）、

かりにくく、脈絡をとらえにくい語り

感覚への嗜好性。③境界のなさ：物や辻（2005）らの描画分析から、西洋のの特徴があり、人間関係や生活面で困他者の区別、内界外界および身体境界から「現代京都藝苑2015」の総括が行北上川に沿って走る県

われた。最後に、2015年度の活動内容

道30号線から国道398号

について意見交換を行い、 9 月に予定線に入るところに児童78されている雄勝町葉山神社の再建竣工

名中74名と教職員13名

式への参加が検討された。

中10名が亡くなった大川■被災地訪問左：南三陸町。上から2015
年 9 月、2014 年 6 月、2013
年 5 月、2012年 5 月。
右：大川小学校。2015年 9月。

筆者は A さんの特徴を①全体的地図

透視図法と日本古来の描画文化を比較難が生じていることとの関連が考えらが薄い。④身体感覚や感情の統合の弱小学校がある。正式に設けられた慰霊がハブとなって観光と水産業をうまくすると、日本古来の特徴として、①視れた。そのほかにも次のような特徴がさ：統合的把握ができない、ととらえ碑の他に、誰とはなく石を積み上げて結びつけている。仙台駅前からの送迎

点の移動と多視点、②奥行や陰影を意

明らかになった。たとえば、セラピス

た。このような A さんの感覚に身体的9 月25日から28日にかけて、宮城県慰霊を行っている。昨年は道と敷地のや語り部ツアー、今年からはクルージ

識しないこと、③高い地平線と地面のトが夢の報告を促したものの、断片でに呼応し、言葉により表現し直し、体

南三陸町・石巻市・旧雄勝町・女川町境に小さな物が数個置かれていただけ

ングやパワースポット巡りなど新しい強調が挙げられる。特に、諏訪の述べ

単語や場所のみをメモするのがやっと

験をまとめて返していた筆者の存在がを訪問し 4 年間の変化を再確認した。

だったが、今年は大きな物が数多く置

観光開発も始めた。被災地であること

る「絶対的空間表現の獲得は必要ではであること。また、箱庭療法を勧めた

感覚表現を助け、オノマトペ表現や比南三陸町では、2012年から13年にかけかれていた。

に甘んじることなくそのことを活かしなく、風景の中に自分が入り込んで対ところ、正面向きに人形を並べ、砂箱

喩によって生き生きと出来事を描写すて地域の活性化に結びつけることが、象を捉える関係」と「自由に視点を移の一部のみを使用した特徴的な表現がるに至ったと考察した。筆者は、「夢・

難しいことではあるが重要である。

動して入り込んで描く視点」という特繰り返されたこと。物の区別がつきに風景構成法・触覚の二重感覚・客観的て被災した公立志津川病院や警察署が旧雄勝町にある石神社 ･ 葉山神社は解体撤去され、2014年から15年にかけ継続して訪れているフィールドである。

ては盛り土による造成が一気に進んだ。

津波で流された社殿が今年ようやく再4 年間の研究で芸術実践が果たしう

徴は、透視図法的空間構成を心理的成

くく失くし物が多く、片付けもできなな自己への視点の獲得」をキーワード

現在は、道も付け変わり震災の生々し建された。9 月19日に遷座祭が行われ、る役割を探ってきた。役に立てたもの

熟とする考えと矛盾するものである。

いこと。ごみや腐った食品を捨てられとして、“ 主体としての自己 ” が確立すさが薄れてきている。

鎌田教授は観世流能楽師河村博重氏ととしては①シンポジウムや単発のイベ

以上のような観点から、本研究ではずとっておいてしまうこと。人の言いるに至る過程を考察した。

南三陸町 ･ 防災対策庁舎では40数名

共に遷座祭に参加し「鎮魂再生能舞 葉

ント、②技術や情報の提供などがある。

心理療法におけるイメージ表現を、自なりになりやすいこと。さらにセラピ

最後に、見立てについて述べておきが津波の犠牲になっている。遺族の気山・石峰」を奉納した。近藤高弘研究

逆に難しいものは①日常的・継続的な験例から分析し、現代的心性表現としストとの会話を続けるにつれて、次第たい。当初、筆者は Cl を身体表現性障持ちを察すれば早く取り壊した方がよ

員は、今年の「命のウツワ」プロジェ

関わりと生活に密着した支援、②産業てイメージ表現の理解を再検討する。

に A さん自身が自分の体験がいつの間害と見立て、感情の自覚と情緒的交流いのだろうが、町の経済のために残し

クトで作った器を奉納した。

や雇用の創出の支援である。しかし、にか消えてしまうことや、感情がつなに問題があると考えていた。やがて大■平成27 年度の研究内容と結果

がらず場違いな感情を感じていること

人の発達障害特性を知った筆者は Cl のに気づき、A さん自身が ADHD の可能

言動の特徴を ADHD の不注意によるも性を認識するようになった。

のと考え始めて、関わりが少しずつ変たいと考える人もいる。自然災害に対する教訓や慰霊のシンボルとして残す56

とめた（事例 B）。ここでは事例 A のみ

人々の関心が震災から遠ざかりその教■まとめ

訓を忘れつつある今、新たな役割が生①前年度まで 平成25年度は先行研べきだと考える人もいる。保存か解体

震災から 4 年半が経ち被災地の様子まれている。ヒントは広島の原爆ドー究から得られた理論的視点のまとめと、かで議論が続いていたが、2015年 6 月、が大きく変わってきたと感じる。復興

ムである。震災は自身の力を過信した

描画・箱庭・夢を用いた心理療法自験例

その後、「出来事や感情は自分の中に化した。発達障害の視点は事例の理解

宮城県が所有することが決まり 2031に向けて歩み始めたところと課題を残人間が起こした人災の面もある。それの記録とデータの整理、26年度は自験

繋ぎとめられないが、『物』に自分を感に大変重要であった。さらに、現在で年まで保存することになった。

したまま足踏みしているところとの差を忘れてふたたび過ちを犯さないよう例の分析を進めた。10年以上の経過をじるのかもしれない」など独特の感覚は自閉症スペクトラムの見立てがより

被災地ではようやく復興の兆しが見が広がっている。前に進み始めた地域

折に触れ思い出させてくれる場所やモ持ち、1つの転換点を通過し区切りを迎や意識が語られるとともに独特の体験適していると考えている。本事例は大え始めたが、それまでに進んだ雇用のでも人や仕事が流出している。女川町

ニュメントがあってほしい。これは非えているとの認識が得られた女性 A と世界が夢や描画にも表現された。特に人の発達障害の視点が事例理解と展開

喪失と人口の流出が著しい。震災に対はその典型で、大きな水産加工場もで常にデリケートな要求であり被災地のの心理療法過程を対象とした。研究倫

夢は A さんの体験世界を表現し、セラを促した事例の一つであり、イメージする関心も薄れつつあるなか記憶を留きたが出稼ぎの外国人労働者に頼らざ悲しみが癒えるには相応の歳月が必要

理的配慮として心理臨床学会の倫理基

ピストに伝えるとともに A さん自身が表現の可能性を教えてくれる事例と言めようとする動きが起こっている。そるを得ない状況である。旧雄勝町も石だろう。だからそれまでの間、芸術実

準に従い、本人の研究発表許諾を得た。

自分の姿を見る経験となった。イメー

えよう。

の中心的な活動を担っているのが南三神社 ･ 葉山神社を精神的な拠り所にし践が代わりの役割を担わせてもらえる②今年度 平成27年度は事例 A を学

ジ表現は意味による文脈や構成に規定

陸ホテル観洋である。2012年 2 月からながら頑張っており祭りをすれば全国のではないだろうか。今年の訪問では会発表し投稿論文にまとめた。さらにされた言語による表現と異なり、意味は被災した建物をめぐる「語り部ツア

から人が集まってくる。しかし養殖以「 4 年も経ったのに忘れずにいてくれて

同じく10年以上の経過を持ち区切りをによる繋がりが欠如したまま知覚的近ー」を実施しているほか、今年は NHK

外の産業が育たないため若い世代の流

ありがとう」と言われることが何度も迎えているとの認識が得られた女性 B

似性により生じる体験をも視覚像によメディアテクノロジーが制作した 3 D

出が止まらない。比較的うまくいってあった。忘れないことをコンセプトにとの心理療法過程を対象として許可をって表すことができる特徴を持つこと

映像「震災直後の南三陸」を館内で上いるのは南三陸町だろう。ホテル観洋

芸術実践を続けようと思った。

得て分析し、学会発表し投稿論文にまがこの例から理解できる。イメージ表

文献
諏訪春雄（1998）『日本人と遠近法』ちくま新書。
辻惟雄（2005）『日本美術の歴史』東京大
学出版会。

57

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

子どもの発達障害と作業療法

自然のもつ文化的・教育的・芸術的価値とは―市民の価値判断を反映したマネジメントに向けて

長岡千賀（追手門学院大学経営学部准教授）■本プロジェクトの目的

伊勢武史（京都大学フィールド科学教育研究センター准教授）

動（たとえば、手のひらをひらひらさ

発達障害を持つ子どもの支援の 1 つせるといった、反復的な行動）とは明として作業療法が行われている。本プ

らかに異なった。このことが示せるよ

ロジェクトの目的は、作業療法におけ

うに、定量的分析をすることを考えた。

るセラピストの関わりの特徴を実証的に明らかにすることである。作業療法学の研究者と認知心理学の研究者とが一緒になって研究を進めてきた。

上述のように、熟達者のセラピーに

感覚統合理論に基づく作業療法でおいて、子どもは、主体的で、楽しそは、特に、治療活動として感覚・運動

うで、ちょっと失敗しても挫けずやりの要素を含んだ遊びが用いられる。事直し、なんとかその活動の目標を達成

前にプログラムされている遊びをする

しようとしていた。また、失敗した後のではなく、子どもとセラピストの 1

やり直す前に、次はどのような手順で対 1 の相互の関わりから創発された遊試みるかについて、セラピストから提びが治療目的に応じて展開されるのだ。

案するときもあったが、子ども自らがそこでは、子どもが、主体的に動いて手順を考案するときもあった。こうし楽しそうに遊んだり、ちょっと失敗した様子を定量的に示せるように、本研ても挫けずやり直したりする様子が見究では、ビデオを見ながら、ビデオにられる。セラピーを見学に来た学校のうつされた人物の行動のまとまりを、

先生方は、子どもの様子が、学校で普分節化していくことにした。

段見られるものとずいぶん違うことに驚くそうだ。
本研究では、実際のセラピーのセッ

58■子どもの活動の流れに基づく分節化

まずはセラピストや子どもが新しい目標を設定する発話や行動を開始した
時点を分節点として記録した。その結ションをビデオ撮影し、ビデオ分析を果、同じ遊具を使って活動を継続する

おこなってきた。そして、熟達者と、間に、複数の目標がつくり出されていまだ経験年数が少ないセラピスト（非ることが分かった。熟達者のセラピー熟達者）にはどのような違いがあるか

では特に多様な目標が立てられたことを明らかにしてきた。

が分かった。表 1 に示すように、熟達表1

熟達者のセラピーにおいて観察された

目標 *の一例◦ブランコを揺らして跳んで、ジャングルジムの一角に移る◦ジャングルジムから、近づいてきたブランコ
板に移る■自然に対する人間の気持ちを調べる
人はなぜ、森で感動するんだろう？
森が近くになくても、公園の樹木や、街路樹や、観葉植物にいやされるのはなぜだろう？

たしかに、森や緑は生◦ブランコを揺らして跳んで、ジャングルジムの前とは異なる一角（前よりも跳び移りにくい位置）に移る

活必需品ではないが、人のこころに多◦セラピストがわざとブランコの揺れ方を不規則にしている中、ジャン
グルジムから、近づいてきたブランコ板に移る

世界のさまざまな場所や人々にみられくの影響を与えている。植物に対する愛着は、日本人だけの特徴ではなく、るものだ。
こう考えてみると、人は森や植物に◦セラピストがわざと子どもによそ見をさせようとしている中、ジャング
ルジムから、近づいてきたブランコ板に移る

対して特別な気持ちを持っているよう◦ジャングルジム上の跳び移る先に、アシスタントのセラピストがわざと手を置いている中、その手を踏まないようにして、ブランコを揺らして跳んで、ジャングルジムの一角に移る

るのか、そもそもなぜ人間は、そんな◦ブランコの紐を持たずにブランコを揺らして跳んで、ジャングルジムの一角に移る◦子どもが考案した方法で、ブランコからジャングルジムに跳び移る◦ジャングルジムを背にしてブランコに乗り、後向きで揺らして跳んで、ジャングルジムの一角に移る◦ブランコを揺らして跳んで、ジャングルジム上の、子どもが決めた位置に移る◦セラピストに褒められると考えられる方法で、ブランコからジャングルジムに跳び移り、また戻る＊いずれも、大型のブランコとジャングルジムの間を移動する活動において観察された目標の一部

2016, 信学技報）。

な気がする。この研究では、その「特necomimiを使って脳波を測定する

別な気持ち」はどのようなときに生じ■「生態系サービス」

因、および（ 2 ）究極要因の 2 つの観

気持ちを持って生まれたのかを考えて人間が生活していくために欠かせな点から分析することを試みた。至近要

いる。自然に対する人間の気持ちを調い「自然の恵み」には、様々なものが因については、来訪者が自然体験中にべることは重要だ。そもそも、自然へある。もちろん、すぐにお金に換算で受ける感情の動きについて、「刺激→反の感動なしに、環境保護も研究もでききる価値（食料や材木などの生産）も応」の関係を調べる生物学の手法を応るわけがないからだ。

あるが、それだけではなく、長くて広用した。具体的には、前述の necomimi

い視点で見たときに人々のくらしに非などのウェアラブルデバイスを用いて常に役立つ、治水・生物多様性の保護・いる。さらに、2015年に開発された炭素の蓄積・教育・娯楽などの価値も

JINS MEME という眼電位センサも導忘れてはならない。

入した。これは、リアルタイムで人の■脳波計 necomimi
この研究では、フィールドサイエン
スと進化心理学を融合した研究を進めている。たとえばnecomimiという脳波

近年、このような生態系から得られ目の動きを検知するデバイスである。

計がある。あなたが森に行ったとき、脳るさまざまな価値を総合して「生態系

目の動きやまばたきは心理状態と直結

はどんな反応をしているだろうか。本サービス」と呼ぶようになり、この概しており、人が集中しているかリラッ

まずおこなったのは、子どもが 1 つ者のセラピーでたてられた目標は、非さらに、セラピストや子どもの、活来、脳波というものは目には見えない念を用いた生態系の総合的な理解を進クスしているかなど、こころの状態をの遊び（以降、活動）を持続する時間

常に多様で、またユニークだった。

動の目標を達成するために新しい手順

ものだが、近年開発された脳波計は、脳めようとする動きがある。生態系の価推測することに用いることが可能であなどを分析指標とした検討であった。

また、ある分節点から次の分節までを提案している発話や行動も記録した。

波の変化を可視化し、他人から観察可

値を総合的に認識することにより、「森る。これにより、森の環境が人の心理結果から、熟達者のセラピーでは平均をユニットと定義し、ユニットの長さ

これに、セラピストの言葉がけを対応能にした。これまでは本人ですら知覚の木を切って売ればいくらになる」とに与える影響を多面的に分析しようと的に活動の持続時間が長く、中には飛を測定したところ、熟達者のセラピー

づけることも行った。これにより、セできなかった脳波が可視化されるよういう単純な考えから進歩して、将来もしている。

び抜けて長く持続するものもあったが、の方が非熟達者のセラピーよりも、ばラピストのある言葉がけ、たとえば、になったのは技術革新のおかげである。

末永く生態系の恵みを受けようとする

究極要因に関しては芸術家とのコラ

一方非熟達者のセラピーでは平均的にらつきが大きかった。異なる熟達者の子どもが動き始める直前までに子ども

この脳波計は小型・軽量・安価であ考え方に関心が寄せられるようになっボを実施した。京都大学芦生研究林に活動の持続時間は短いことが示されたセラピーや、異なる子どもと熟達者のに次の動きを考えさせるような言葉や、り、乾電池で駆動するので、研究室をてきた。しかしこれまでのところ、生

3 人の芸術家を招待し、自然環境の何（長岡ほか , 2012, 信学技報）。では、な

セラピーも含めて検討しても、同じ結次の行動を行うための物理的、人的環

飛び出して、森のなかで人々がどのよ

態系サービスは、その多様さゆえに定に美的価値を見いだすのか意見を聞き、ぜ熟達者のセラピーでは子どもが活動果であった。ビデオ観察から、短いユ

境の存在を伝えたり提案したりする言

うな心理状態にあるかをリアルタイム

量的・総合的な価値判断が遅れており、その結果をワークショップとして発表を長く続けられるのか。これまでの検ニットでは子どもは比較的簡単に目標

葉の後に、子どもが新しい手順を提案

で観測することが可能である。この研

市民や政府が正しい判断を下すためのした。得られた結果を生物進化の概念、討ではこれについて明らかにできなか達成していたが、長いユニットではよしていたことが分かってきた。こうし

究では、この necomimi を使った心理材料としての価値は決して高くなかっ特に進化心理学で考察し、現代人にもった。ビデオを見ていると、熟達者のり難しい目標に向けて、子どもとセラ

た結果を作業療法に関わる大会や集会的変化の定量化を目指した実験を進めた。

残る生来の欲求を満たす自然環境とはセラピーで見られる子どもの行動は、ピストが慎重に手順を考え身体を動かで報告し、そこでの議論を踏まえ、さている。

自閉症児の行動の特徴とされる常同行している様子が観察された（長岡ほか ,らなる検討を進めている。

この研究では、人間が自然から享受する生態系サービスを、（ 1 ）至近要

どのようなものか、普遍性と法則性を見出そうとしている。

59

研究プロジェクト

研究プロジェクト

研究プロジェクト

甲状腺疾患におけるこころの働きとケア

高齢者の認知能力に及ぼす運動スキルの影響とその神経基盤長谷川千紘（京都文教大学臨床心理学部講師、現島根大学人間科学部講師）

積山■問題・目的がある。継続／他群は自己内省的な語群間比較を行った。

本プロジェクトは甲状腺専門病院における心理臨床を出発点とし、甲状腺疾患を抱える方のこころと身体の関連■結果・考察
本報告では、バウムテストと半構造■研究の背景・目的

りはあまりないものの、3 群のなかでは運動習慣のある高齢者は認知症のリ

心理的問題を自分のこととして捉えよ

スクが低いことが知られているが、そうとする傾向が強かった。それに対しの神経基盤はよく分かっていない。

を捉えることを通して、その心理療法

化面接について取り上げる。

て、寛解群は問題を自分のこととして

ここでは、運動機能が優れる高齢者的アプローチの可能性を検討するもの

1 ）バウムテスト：バウムの形態に関

主体的に捉える傾向は見られなかった。

の脳活動の特徴を調べることを目的とである。甲状腺疾患のなかでも、バセする79指標についてフィッシャーの直3 ）考察と今後の展望：甲状腺摘出術した横断的な相関研究を紹介したい

ドウ病は古典的心身症に挙げられ、「精

接確率検定を用いて 3 群間で出現率をや RI は薬物療法の適さない、あるいは（Kawagoe et al., 2015）。われわれの先神面にも留意した治療」（日本甲状腺学比較した。有意差の見られた項目を整奏功しにくい患者に選択されるケース行研究で、目標指向的な歩行が速い高会 , 2011）が大切とされる。バセドウ

理し、その特徴を表 1 に示す。

が多い。手術／ RI 群は半構造化面接で齢者ほど視覚ワーキングメモリに優れ

図2

視覚ワーキングメモリ課題中の脳活動で TUG 歩行時間と相関のあった部位病に対するカウンセリングについては、

手術／ RI 群は多視点型のバウムが特は「他者の視線」「心配」など神経症的ていたことから（Kawagoe & Sekiyama,

田中ら（2013）によってその効果が実徴で、他 2 群と比べると自我境界・統な様相を示しているように見えるが、2014）、視覚ワーキングメモリ課題中施した。fMRI では、条件をブロック化

知課題中の前頭前野の活動が減少する

証的に報告されているけれども、どの合性という点でやや不安定な形態を示

バウムにおける統合性の問題や直接性の脳画像を fMRI を用いて取得し、どんし、顔または位置の画像を次々と提示という縦断研究の結果とも一致する

ような患者にどのような心理的アプロ

した。継続／他群は自我境界・統合性の次元で問題が現れやすいことなど、な脳部位の活動が運動機能（歩行速度）

し、 1 個前に見たものと同じかどうか（Nishiguchi et al., 2015; Voelcker-ーチが有効であるのかについては多くは比較的安定していたが、内部の分化

本質的な悩みや苦しみは意識には上がと相関するかを調べた。

判断してもらう（ 1 -back）ワーキング

Rehage et al., 2011）。

の検討課題が残されている。カウンセ

はなされていなかった。

らない、深いレベルで体験されているリングには投薬治療の奏功しにくい難2 ）半構造化面接：質問項目に対する可能性がある。分析対象数が少ないた治の患者群がリファーされているとい

回答のバリエーションから作成された

め一般的な意味づけは難しいが、バウ

参加者：シルバー人材センターを通う報告もあり（田中ら, 2013）、バセド

78指標についてフィッシャーの直接確

ムテストと半構造化面接の双方で、寛じて募集した、地域在住高齢者52名

視覚ワーキングメモリの成績は、TUG

野の補償的な過活動（Reuter-Lorenz &ウ病のなかでもその心理的特性の差異率検定を用いて 3 群間で出現率を比較

解群・手術／ RI 群・継続／他群の 3 群（平均73.6歳）を対象に実験を行った。

歩行課題の所要時間と有意に相関した

Cappell, 2008; Grady, 2012）」が、運を具体的に検討する必要があるだろう。

した。有意差の見られた項目を整理し、間において初診段階の心理指標に差異

医師により脳画像で脳病変が指摘されが、単純歩行課題とは相関を示さなか

動機能の高まりによって低減されるこ

本年度はその第一歩として、初診からその特徴を表 2 に示す。

が見られたことは興味深い。パーソナた参加者を除外し、全般的認知機能のった。そこで、fMRI データ（ 1 -backとを示唆する。なぜ低減されるのかは

メモリ課題を行った。

■方法

これらの前頭前野に関する結果は、高齢者の脳活動の特徴である「容易な■結果

認知課題中の脳活動にみられる前頭前6 年経過した時点での治療状況によっ

手術／ RI 群は、一見神経症的な訴え

リティのあり方がその後の身体治療の指標である MMSE（Mini Mental State

課題）について、TUG 歩行課題の所要定かでないが、前頭前野が補っていたて、①寛解群、②手術／ RI（ラジオアに思われるが「葛藤」
「自責感」
「罪悪感」

経過と関連している可能性を視野に、

Examination）の得点で27点以上を解時間と相関する脳活動を探した結果、他の衰えた部位が運動で鍛えられるこ

イソトープ）群、③継続／他群を設定など自己内省的な語りは見られず、本今後は対象者数を増やして精緻な検討

析対象とした（N = 32名）。

し、 3 種の心理査定法（質問紙・バウ

質的には神経症構造ではないことが推を進めていきたい。

ムテスト・半構造化面接）を通して初測された。むしろ事故や身体疾患の既診時の心理指標と身体治療経過の関連

往に見られるように、直接性の次元でを検討した。本研究は分析対象数も少

悩みや苦しみが体験されている可能性

謝辞：本研究にご協力いただいた医療法人
神甲会隈病院に感謝いたします。

ないことから一般化可能な知見を得ることは難しいが、本研究をパイロット

表1

バウムの形態に関する群間比較の特徴群

指標

手術／RI 群

幹先端処理
部位接続・空間使用
細部の表現

開放型 - 閉鎖型の割合に有意差なし。
「その他」が多い。
非連続な接続・空間の歪みが見られる。
枝などの詳細な描写が見られる。

■方法

継続／他群

1 ）調査協力者：甲状腺疾患専門病院

幹先端処理
部位接続・空間使用
細部の表現

開放型 - 閉鎖型の割合に有意差なし。
接続や空間使用に不自然さは目立たない。
枝などの詳細な描写は見られにくい。

寛解群

ー

いずれの指標も「手術 /RI 群」と「継続 / 他群」の中間に位置する。

スタディと位置付け、今後、より詳細な研究を進める端緒としたい。

を訪れた初診バセドウ病患者64名。
2 ）手続き：① NEO-FFI 質問紙、②バ
ウムテスト、③半構造化面接を施行。
3 ）分析： 6 年経過時点の治療状況によって、寛解群（13名）、手術／ RI 群
（14名）
、継続／その他群（37名）という 3 群を設定し、各心理指標について60

薫（熊本大学文学部教授）

表2

特徴

2 種類の相関が観察された。1 つは、左とにより、補償の必要がなくなる可能

行動的検査：参加者の認知機能と運前頭前野に TUG 歩行時間と正相関す性がある。今回みられた 2 種類の脳活

動機能の評価を行った。運動機能としる部位があり、これらの部位では TUG

動の負の相関傾向から、前頭前野が皮ては、図 1 のように、10m 単純歩行課

歩行が遅い人ほど活動が亢進していた質下内側部を補う関係が示唆される

題と、目標指向的な往復 6 m の歩行を

（図 2 左）。一方、右視床、右大脳基底（Gutchess et al., 2005）。

求める TUG（Timed-Up and Go Test）

核、両側小脳などの皮質下内側部に今回のわれわれの研究では、皮質下課題を実施した。単純歩行課題では立TUG 歩行時間と逆相関する部位があ

内側部の認知課題中の活動は、TUG 歩

位から一直線に歩き、TUG では座位かり、歩行の遅い人ほど活動が低下して行速度と正の相関を示し、また、他のら開始して目標物で折り返すように歩いた（図 2 右）。また、これら 2 種類の研究室からは皮質下内側部の活動が心き座位まで戻ってもらった。

部位の脳活動は、負の相関傾向を示し

肺機能と正の相関を示すことが報告さ

脳機能計測：視覚ワーキングメモリた（p = 0.06）。なお、これら 2 種類のれている（Wong et al., 2015）。さら課題中の脳活動を撮像する fMRI を実脳活動のうち、視覚ワーキングメモリに、学習的な要素のある運動訓練を 1

成績と有意な相関を示したのは、皮質年間実施した介入研究の結果、皮質下下内側部のみであった。

内側部の認知課題中の活動が増大する

半構造化面接に関する群間比較の特徴
群

指標

特徴

手術／RI 群

自己関係
感情表現
既往歴

他者の視線に対する意識が強い。
「言及なし」が少ない。
「心配」が多い。
「事故の既往歴」が多い。

継続／他群

感情表現
既往歴
カウンセリングへの姿勢「心配」が少ない。
「事故の既往歴」が少ない。
「自分が受けるものとして応答」が多い。

寛解群

カウンセリングへの姿勢「自分が受けるものとして応答」が少ない。

こ と も 報 告 さ れ て い る（Voelcker-■考察

図1 単純歩行課題（左）とTUG歩行課題（右）Rehage et al., 2011）。これらのことか

視覚ワーキングメモリ中の前頭前野

ら、皮質下内側部を鍛えるような訓練の活動は、運動機能の優れる人ほど低によって、高齢者の衰えた脳部位を活かった。この結果は、運動介入後に認性化する可能性が考えられる。

61

センターの主な動向 (2016 年 4 月 ～ 2016 年 9 月 * 敬称略。肩書きは当時のもの)

62●2016年 4 月 1 日 広井良典教授（公共大会議室）。講師：シモン・ルービン イ

割（於：稲盛財団記念館 3 階中会議室）。

政策・科学哲学）、小村豊教授（神経科学・

スラエル・ハイファ大学教授・国際死別

講師：サラ・E・フレドリクス（シカゴ大学

認知心理学）、吉岡洋特定教授（美学・芸悲嘆研究所長。企画・進行：カール・ベ准教授）。企画・進行：カール・ベッカー。

術学）、一言英文特定助教（文化心理学）

ッカー。参加者数：28名。

● 9 月 清家理助教が第 6 回日本認知症が着任。

● 7 月21日

第17回京都大学ブータン

予防学会学術集会で「浦上賞」を受賞。

● 4月8日（以後4/15、4/22、5/13、5/20、

研 究 会：Monarchy And Democracy in

発表題目：「自助・互助・近助強化プログ

5/27、6/ 3、6/10、6/24、7/ 1、7/ 8、7/15

Bhutan（於：稲盛財団記念館 3 階小会議室

ラムによる認知症啓発活動 ― 京町家開催）『アジア文化塾』古典チベット語

1）。発表者：カルマ・テンジン（京都大『くらしの学び庵』プロジェクト」。

セミナー（於：稲盛財団記念館 2 階225会

学東南アジア研究所研究員）、発表題目：● 9 月15日 京都大学こころの未来研究議室）。講師：今枝由郎（センター特任教

Monarchy And Democracy in Bhutan、センター認知科学セミナー（於：稲盛財授／元フランス国立科学研究センター研究

企画・進行：熊谷誠慈、ブータン学研究室。

団 記 念 館 3 階 大 会 議 室 ）。 演 題：Neural

ディレクター）、企画・進行：熊谷誠慈、● 7 月22日 「こころの総合研究の発展」

decoding of social attitudes: How can

ブータン学研究室。

連 続 セ ミ ナ ー 第 2 回「The American

neuroimaging methods contribute to● 5月13日（以後5/20、6/3、6/17、7/1）

Exceptionalism of Climate Change Denial:

psychological research?

こころの思想塾：現代の政治と日本を考The Role of Primary and Secondary Control世（University of York：Department ofえる（於：稲盛財団記念館 3 階中会議室）、／アメリカにおけるコントロール感と地Psychology, Lecturer）、企画・進行：阿部

講師：出馬圭講師・オーガナイザー：佐伯啓思（セン（於：稲盛財球温暖化への態度との関係」

修士。参加者数：約40名。

ター特任教授）。参加者数：33名。

団記念館 3 階大会議室）。講師：ビナイ・● 9 月24日 支える人の学びの場 医療● 6 月11日・12日 為末大 vs. 下條信輔

ノラサクンキット（Vinai Norasakkunkit）

および教育専門職のためのこころ塾2016

対談セミナー第 4 回「自分のこころは誰

米国ゴンザガ大学准教授、企画・進行：

仙台「発達障害の理解と支援：先端の知のもの？」、第 5 回「自分ではない自分に

内田由紀子。

と実践をつなぐ」（於：東北大学川内南キ出会う」（於：稲盛財団記念館 3 階大会議

● 8 月 3 日 福岡県立明善高校生がセンャンパス文学部第 1 講義室／宮城県仙台室）。為末大（元陸上競技選手一般社団法ターを訪問。𠮷川左紀子センター長がセ市）。挨拶：𠮷川左紀子、講演：乾敏郎

人アスリートソサエティ代表理事）、下條

ンターの取り組みを紹介、吉岡洋教授、（追手門学院大学心理学部教授／センター

信輔（米国カリフォルニア工科大学教授・阿部修士准教授がレクチャーを行い、連特任教授）「自閉症の診断基準を神経機構

センター特任教授）、第 5 回ディスカッサ

携 MRI 研究施設での実験風景を紹介。参から理解する」、講演：明和政子（京都大ント：吉岡洋、司会進行：𠮷川左紀子。

加者数：62名。

学国際高等教育院／大学院教育学研究科

参加者数：61名（第 4 回）
、92名（第 5 回）。

● 8 月 4 日 ヒマラヤ・ブータン地域研教授）「子どもが育つ・親も育つ―親性● 6 月22日 熊谷誠慈准教授がノルウェ

究国際ワークショップ／共催：京都大学機能の獲得とその神経機構」、事例報告とー・ベルゲン大学で研究集会「Buddhism,

地（知）の拠点事業、科研 A「アジアの討議：高畑脩平（白鳳短期大学総合人間学

culture and society in Bhutan」を開催。

在地の協働によるグローバル問題群に挑科リハビリテーション学専攻作業療法学課● 7 月12日 「こころの総合研究の発展」

戦する実践型地域研究」、研究連携基盤次

程講師）、乾敏郎、明和政子、司会：𠮷川

連続セミナー第1回「The Role of Relational

世代研究者支援、第18回京都大学ブータ

左紀子。参加者数：81名。

Mobility in the Persistence of First

ン研究会（於：稲盛財団記念館 3 階中会議

● 9 月26日・27日 ヒマラヤの伝統知

Impressions Across Cultures／第一印象室）。進行：熊谷誠慈。

と心身技法：ヒマラヤの伝統知と身心技と社会関係の流動性についての比較文化● 8 月30日・31日 fMRI 体験セミナー

法は現代社会に応用できるか（於：稲盛財（於：稲盛財団記念館 3 階大会議室）
研究」。

2016（於：南部総合研究 1 号館地階 MRI 実団記念館 3 階中会議室）。講師：テンジン・

講師：ビナイ・ノラサクンキット（Vinai験室）、講師：阿部修士、上田祥行、柳澤邦

ワンギェル博士（リクミンチャ・インター

Norasakkunkit）米国ゴンザガ大学准教授、昭、浅野孝平。参加者数：12名（各日6 名）。

ナショナル代表）、講演 1「健康法としての企画・進行：内田由紀子。

● 9 月11日 上廣フォーラム～日本人の呼吸法：ボン教のヨガが人体に及ぼす影● 7 月15日

第10回ヒマラヤ宗教研究

生き方「わが師・先人を語る」京都大学（ 9 /26）
響」、講演 2「ボン教のドリーム・会（於：稲盛財団記念館 2 階225会議室）。

の知の伝統／共催：公益財団法人上廣倫（9 /27）
ヨガ」、指定討論者：マルク＝ヘン

発表者：ミゲル＝アルヴァレス・オルテ

理財団（於：稲盛財団記念館 3 階大会議

リ・デロッシュ（京都大学総合生存学館准ガ（セビリア大学法哲学部）、発表題目：室）。講演：位田隆一（滋賀大学学長）「シ教授）、上田祥行助教、小西賢吾（金沢星Traditional Tibetan Buddhist Scholarsャルル・ショーモン先生と田畑茂二郎先

稜大学専任講師）、企画・進行：熊谷誠慈。

on Dharma, Law and Politics: philosophical

生：国際法の新しい視座への導きの師た● 9 月30日（以後10/14、10/21、10/28、

discussions in Boudhanath (Nepal)。企ち」、講演：山極壽一（京都大学総長）「二

11/11、11/18） こころの思想塾：「経済」

画・進行：熊谷誠慈。

人の恩師の夢、今西錦司先生と伊谷純一の「大転換」を考える（於：稲盛財団記● 7 月19日 第37回こころの未来セミナ郎先生」。参加者数：100名。

念館 3 階中会議室）、講師・オーガナイザ

ー「死別悲嘆の治療法 ―故人と続く絆● 9 月13日 第38回こころの未来セミナ

ー：佐伯啓思（センター特任教授）。参加の臨床的応用」（於：稲盛財団記念館 3 階

ー：温暖化問題に対する心理的感情の役

者数：27名。