2024 年 7 月 1 日

発行

No. 40C ONTENTS
１．会長代行を拝命して（岸本 力） ......................................................................................................................... 2
２．器楽部会企画コンサート 報告～対話、そして共感へ…日本とユーラシアをつなぐデュオの夕べ～・デュオのコンサートに込められた思い（矢澤一彦） .................................................................................... 2
・ピアノデュオ曲が広げる人の輪（鷲宮美幸） ................................................................................................. 3
・幸せだったグリエールとの出会い（瀬川祥子）............................................................................................. 3
３．声楽部会企画コンサート 報告～ラフマニノフ生誕150年記念コンサート～
・｢ラフマニノフ生誕150年記念コンサート｣ を終えて（岸本 力）........................................................ 4・「ラフマニノフ生誕150周年記念」昼公演を終えて（渡部智也）............................................................ 5・ラフマニノフに感謝！（小濱妙美）................................................................................................................... 5
４．作曲部会企画コンサート 報告～受け継ぐ．．想い～・作曲部会コンサート「受け継ぐ．．想い」（福田 陽）................................................................................ 6・ポーランドへ思いを込めて（浅香 満）.......................................................................................................... 6・公演を終えて（島田 萌） .................................................................................................................................... 7
５．愛知ロシア音楽研究会・2023 年度活動報告（筧 聰子） ........................................................................... 8
６．トピックスヤロム・ヤソムの 40 年（中島克磨） .................................................................................................................. 9
７．新入会員あいさつ 手嶋沙織／笠原智廣／横井玲子／古畑由美子／松下寛子 ............................................ 10
８．暑気払い・忘年会の風景 .................................................................................................................................... 12
９．追悼 寺西昭子先生のこと（辻井雅子） .......................................................................................................... 12

1. 会長代行を拝命して
会長代行

岸本

力

日頃より ｢日本・ロシア音楽家協会｣ の活動に対しまして皆様のご尽力に感謝しております。
今年の初めに、前会長の金山茂人氏が突然退任され、私が会長代行を務める事になりました。
今年は 40 周年記念コンサートが 11 月 16 日（土）にめぐろパーシモンホール・大ホールに於いて開催される事になりました。器楽・指揮部会、声楽部会、作曲部会、学術部会が一致団結してコンサート実現に向かい、各部会が活発に意見を交わされ、記念コンサートに相応しいものになりそうで大いに楽しみです。
ところで世界情勢は、ロシアによるウクライナへの悲惨な軍事侵攻は続いており未だに先が見えません。ロシアの政治と文化芸術（音楽）は別であると訴えてもなかなか世間一般には伝わらないように思います。
しかしながら、我々の協会は創立 40 周年を礎に、新たな考えの元に再出発にしたいものです。それには、会員皆様のご意見をいただきながら歩んで行きたいと考えております。
当協会が益々発展し続けることを祈り、私のご挨拶とさせていただきます。

器楽部会企画コンサート 報告

2. ～対話、そして共感へ…日本とユーラシアをつなぐデュオの夕べ～
デュオのコンサートに込められた思い

矢澤一彦

このコンサートを思い立ったのは、2019 年器楽部会コン
サート「奏者が選んだこだわりのロシア・日本名作集」を準備している時でした。この時は、出演者を募って自由に選曲演奏して頂く形で行われました。しかし、2 台ピアノ演
奏をご希望の方がいらしたのに、予算の都合で演奏して頂く事が出来ませんでした。ですので、いつか 2 台ピアノのコンサートをできたらと思っていました。その後コロナ禍
になりなかなか実現できずにいましたが、この度ようやく、2 台ピアノや様々な組み合わせによるデュオのコンサートを開催する事ができました。
前年から高橋和歌さん、上野優子さんが運営委員にお加わり頂き、志村泉運営委員長、今瀬康夫さんと私との、主に 5 人での合議で企画を練りました。おびただしい数のメー
ルのやり取りがあり、メールの苦手な私には苦行のようでしたが、それまでの、志村さんから多大なご支援を賜りながら私が企画してきた時と比べて、より豊かで、多角的な視点からコンサートを作り上げることができました。ロシアのウクライナ侵攻という痛ましい事態が続き、当協会でのコンサートの意義も問われ続けてきた中で、対話し聴き合い、共感し合える素晴らしさを会場全体で感じ合いたい、
またウクライナ、ロシア、アルメニア、アゼルバイジャン、
日本の作品が並ぶ事で、音楽での連帯を示したい、そんな思いが込められた演奏会となりました。日本の作品として、
堀越隆一さん、平井正志さん、島田萌さんが、快くご出品に応じて下さいました。
以下、プログラムになります。
アミロフ＆ナジロヴァ：アルバニアの主題による組曲
石澤直子（Pf）

横井玲子（Pf）

島田萌：三つ折り
太田由美子（Pf）

志村

泉（Pf）

グリエール：
ヴァイオリンとチェロのための 8 つの小品 Op.39
瀬川祥子（Vn）

安田謙一郎（Vc）

平井正志：「絆」ヴァイオリンとピアノの為に
高橋和歌（Vn）

上野優子（Pf）

グラズノフ：夢 Op.24
チャイコフスキー：ユモレスク Op.10-2（カルプーヒン編）
太田由美子さん、志村2

泉さん

今瀬康夫（Hr）

宮崎万記子（Pf）

堀越隆一：
2 台ピアノのための「ふたつの島」より< 嵐の兆し > < 島は歌う >太田由美子（Pf）

志村

泉（Pf）

アルチュニアン＆ババジャニアン：アルメニア狂詩曲
鷲宮美幸（Pf）

古畑由美子（Pf）

殆どの演目が、出演者自らが選ばれた作品となりました。
多くのお客様がご来場下さり、デュオの醍醐味をお楽しみ頂
けたことと、願っています。また朝日新聞の神奈川県版で、コンサートと日本・ロシア音楽家協会の活動が紹介されました。
ご出演の皆様、当日スタッフの皆様、お聴き下さいまし
た皆様、そして全ての会員の皆様に、心よりお礼申し上げます。ありがとうございました。

プロコフィエフ：２つのヴァイオリンのためのソナタ Op.56
グリエール：12 の小品 Op.49 より第 1 曲
大谷康子（Vn）

高橋和歌（Vn）

ラフマニノフ：組曲第 1 番「幻想的絵画」Op.5
矢澤一彦（Pf）

上野優子（Pf）

ピアノデュオ曲が広げる人の輪
昨年 11 月 30 日に開催された「対話、そして共感へ…日本とユーラシアをつなぐデュオの夕べ」で、アルチュニアン、
ババジャニアン作曲「アルメニア狂詩曲」をピアニストの古畑由美子さんと演奏致しました。
最初に運営委員長の志村泉さんからお電話を頂いた時に、２台ピアノのパートナーを決める際、これを機に入会して下さる方という条件があり、私の親友でピアニストの古畑由美子さんにお話したら、快く引き受けて下さいました。
私たちは、高校から同じクラスで切磋琢磨し、第 3 回国際ピアノデュオコンクールでは第 2 位を頂きました。その後も２台ピアノ曲を演奏したい、と思いながら、日々の活動に追われ、コンクール以来二十数年ぶりの実現でした。
候補曲から選曲するにあたって、私たちの意見は直ぐに一致して、民族色豊かなメロディと最後に向かってリズミカルに盛り上がる「アルメニア狂詩曲」に決まりました。ただ、私た幸せだったグリエールとの出会い
2023 年の春に、安田謙一郎先生から日ロ音楽家協会のコンサートでグリエールのヴァイオリンとチェロのための８つの小品を弾かないかというお誘いをいただき、その時に初めてグリエールというフランス的な響きを持つ作曲家がロシアにいたことを知った。安田先生とご一緒にできるな
ら喜んでと二つ返事でお引き受けしたものの、さて、一体どういう作曲家、曲なのだろうとネットで検索してズッカー
マンとフォーサイスによる演奏を見つけた。ひとつひとつ
性格が全く異なるこの小品は大変魅力的なものであったが、彼らの様に作品の中から抜粋して演奏されることが多いよ
うで、安田先生も全曲にするか、抜粋にするか、その場合どういう順番で弾くかということを話されていたのだが、それはなかなか難しい問題に思えた。
曲に接するうちに当初は８つの全く違った曲に思えたものが、それぞれのつながりを感じられるようになり、安田先生からもご提案されたので、全曲を順番通りに演奏することになった。
グリエール自身はヴァイオリンを弾き、彼の兄がチェリ

鷲宮美幸
ちはアルメニアについて全く知識がなかったので、古畑さんの知人のアルメニア出身の音楽家の方からアルメニアの文化、作曲家などについて教えて頂き、曲想を練っていきました。
本当に久しぶりの２台ピアノでしたが、合わせていなかった期間の色々な経験が私たちの助けになり、古畑さんと同じ方向で音楽作りが出来、演奏会ではとても楽しく演奏させて頂きました。
ウクライナ問題が勃発してから、ロシアに関連する曲を演奏する機会が減っていましたが、11/30 のコンサートでは素晴らしい方々の演奏、また初演曲も聴く事が出来、音楽を満喫すると共に平和が戻るように強く願う気持ちになりました。
今回参加させて頂き、本当に沢山の方のサポートで成り立っている事を実感し、感謝の気持ちでいっぱいです。ありがとうございました。

瀬川祥子
ストということもあってか、それぞれの楽器の特性をよく理解している。リハーサルでは、この作品の曲ごとに見せるさまざまな表情、二つの楽器の対話がタペストリーのよ
うに織りなす音の流れ、民族的なロシアの歌でありながら同時に洗練された響き、それらの絶妙なバランスに感嘆。
そこに現れるパレフに見られるようなお伽噺の世界に懐かしさを感じた。その思いを表現するためのテンポの設定、曲間のつながり、そして最後のエチュードを終曲となるよ
うにどのように終えるかなど、全曲を弾く上での流れを考えながらのリハーサルは楽しく、充実したものであった。
弾くたびになんて良い曲なのだろうと幸せな気持ちになり、このような機会をいただけたことに感謝している。
第１部に演奏を終えたことで、その後のほとんどの演奏を会場で聴くことができたが、このように様々な組み合わ
せでの二重奏をコンサートで聴くことは初めてで、新曲はもちろんのこと、知らない曲も多く、それぞれの作品はもちろん、組み合わせによって紡ぎ出される音色、その妙技に学ぶところが多く、大変楽しい時間であった。

3

声楽部会企画コンサート 報告

3. ～ラフマニノフ生誕150年記念コンサート～｢ラフマニノフ生誕 150 年記念コンサート｣ を終えて声楽部会は 2022 年 3 月 9 日に ｢魅惑のロシアロマンス｣と題しましてコンサートを企画しました。当時、ロシアによるウクライナへの悲惨な軍事侵攻が始まる中、ロシアの歌を歌うことは時世に反するとの批判を受けてのコンサー
トの開催は、自分たちの思いを貫きました。しかし ｢私達の心はロシア音楽に永遠で、音楽に罪はない！｣ と叫んでも空しさだけが残り、ロシア語を見るだけで罪悪感があふ
れ、歌うことが本当に平和を願う心に繋がるのか？何だか
自分の無能に落ちこんでしまいました。コロナがまだ収束しない中、1 年間私達声楽部会活動は沈黙してしまいました。
しかし我々は歌わなければならないと強く思い、使命感を持って、ラフマニノフ生誕 150 年記念コンサートを企画
し、11 月 14 日（火）カワイ表参道コンサートサロン ｢パウゼ｣ での開催に至りました。2023 年はセルゲイ・ラフマ
ニノフ（1873 ～ 1943）の生誕 150 年記念の年であり、ラフマニノフの歌曲を声楽部会員で演奏することとなりました。今回も会員全員に出演希望のアンケートをとり、10 名の方々が希望され、（昼の部 5 名、夜の部 5 名）出演していただきました。それぞれの声楽家がお得意とするラフマニ
ノフの歌曲、オペラ・アリアを歌っていただきました。
ラフマニノフの声楽作品の魅力は、歌のメロディーとピ
アノのパートの美しく甘い旋律の融合が、絵画的であり煌びやかであることです。また、ラフマニノフの音楽の根底には、ロシアの深い悲しみが響いている魅力的な音楽です。
当日は、華やかな雰囲気のコンサートになり、お客様も沢山の方々が来て下さり、多いに楽しんでいただけたと思います。いつもながら ｢パウゼ｣ のスタッフの方々、カワ
イ音楽振興会、チラシ・チケットの印刷担当者の方々、当日のコンサートに受付でお世話下さったスタッフの方々に改めて感謝申し上げます。
以下当日のプログラムです。

岸本

ここはすばらしい Op.21-7、私は悲しい恋をし Op.8-4、
あなたを愛しています（ピアノ協奏曲第 2 番第 1 楽章第 2 主
題より）
、
寂しい私
（ピアノ協奏曲第 2 番第 3 楽章第 2 主題より）
筧聰子（Ms）

祈り Op.8-6、そよ風 Op.34-4、ねずみ捕り Op.38-4
川畑久子（S）

竹市めぐみ（Pf）

キリストは蘇り給いぬ Op.26-6、
昨日ぼくらは出会った Op.26-13、
ラフマニノフから K. S. スタニスラフスキーへの手紙
渡部智也（Bs）

吉永哲道（Pf）

夕暮れ Op.21-3、女たちは答えた Op.21-4、リラの花 Op.21-5、春の流れ Op.14-11
福成紀美子（S）

4

田村ルリ（Pf）

松下寛子（Pf）

ラザロの復活 Op.34-6、小作農奴 Op.34-11、
オペラ『アレコ』より 老ジプシーの物語『不思議な歌の力で』
岸本

力（Bs）

小笠原貞宗（Pf）

昼の部

【夜の部】
19:00 開演
花のようにお前は美しい！ Op.8-2、小島 Op.14-2、
女たちは答えた Op.21-4、私の窓辺に Op.26-10、ねずみ捕りの男 Op.38-4
高橋和美（S）【昼の部】
14:30 開演力

児島絵美理（Pf）

歌うな、美しいひとよ Op.4-4、
おお、お願いだ、行かないでくれ！ Op.4-1、
私は、あなたを待っている Op.14-1、春の流れ Op.14-11
天野加代子（Ms）

ユーリー・コゼヴァートフ（Pf）

オペラ『アレコ』より
アレコのカヴァテイーナ“すべての天幕は寝静まった”、
A. ミュッセからの断片 Op.21-6
佐藤泰弘（Bs）

新保あかり（Pf）

今こそ時だ！ Op.14-12、キリストは蘇りぬ Op.26-6、小作農奴 Op.34-11
小原伸一（B.B）

佐々木秋子（Pf）

私は悲しい恋をした Op.8-4、夢 Op.8-5、
春の流れ Op.14-11、ここはすばらしい Op.21-7、
オペラ ｢フランチェスカ ダ リミニ｣ Op.25 より“ああ、泣かないで、私のパオロ”
小濱妙美（S）

椎野伸一（Pf）

夜の部「ラフマニノフ生誕 150 周年記念」昼公演を終えて2023 年 11 月 14 日（火）カワイ表参道パウゼにて行われました、声楽部会主催コンサートは、「ラフマニノフ生誕150 周年記念」と題し、昼公演、夜公演の 2 回に分けて開催されました。
ラフマニノフは声楽作品について、オペラを含めて 90 曲近く残しており、今回は昼夜合わせてのべ 36 曲演奏されました。声楽作品の作曲家としてのラフマニノフの創作時期は早く、最初の声楽作品とされる「聖なる僧院の門のかたわらに」は 1890 年の 17 歳の時であり、モスクワ音楽院の卒業作品の「アレコ」は 1892 年の 19 歳。そこから最後の作品集といわれる作品 38 を作曲した 1916 年の 43 歳まで
すべての時期において作曲されています。私は今回の演奏者の一人として選曲にあたり作品を調べ、そして当日の演

ラフマニノフに感謝！
2023 年 11 月 14 日（火）、カワイ表参道コンサートサロ
ン「パウゼ」でラフマニノフ生誕 150 年記念コンサートが開催された。
昼の部が 14:30 からスタートし、既に 5 名の声楽家が歌い終え、我々 5 名が出演する夜の部が 19:00 から始まろうとしていた。
夜の部のトップバッターは高橋和美さん。「花のようにお前は美しい！」を、爽やかに響くソプラノの声で、愛情深く歌い出し、5 曲をとても丁寧に、魅力的に歌い終えた。
とりわけ 5 曲目の「ねずみ捕り」は、コケットリーな表現が実に見事であった。ピアニストの児島絵美理さんが呼吸を合わせ、寄り添って弾いて下さっている姿が、とても愛
くるしく映っていた。
2 番目に歌って下さったのは天野加代子さん。最初に「歌うな、美しい人よ」を溢れんばかりの感情を込めて歌い、
ピアニストのユーリー・コゼヴァートフ氏が切なく奏でる
前奏と後奏は、強烈にハートに響いた。 4 曲目に歌った「春の流れ」は、ダイナミックなピアノ伴奏に支えられ、歌声は自由に舞い、息の合ったデュオは流石の貫禄であった。
1 部最後は佐藤泰弘氏。 先ずは、オペラ『アレコ』から

渡部智也
奏会で昼、夜に演奏された曲を通して聴かせていただきあらためて驚いたことは、ラフマニノフの作品のスタイルの幅広さでした。「リラの花」のような、まさにラフマニノフをイメージさせる叙情性のあるものだけでなく、「ねずみ捕り」などのバラード風なもの、「小作農奴」のような社会風刺、そして「歌うな美しい人よ」に見られる異国への憧憬と思われるものまで、多岐にわたります。昼公演の演奏終了後に岸本力声楽部長から「難しい作品ですが…」と挨拶がありましたが、これはこの作曲家の音楽の多様性を現わしていると思いました。一日でこれだけのラフマニノフの声楽作品を聴くことができるのは、日本ロシア音楽家協会の企画ならではと思います。より多くの方々にお聴きいただけ
るよう、取り組んでいきたいと思います。

小濱妙美
カヴァティーナを堂々と歌い切った後、「A. ミュッセからの断片」を、湧き上がる感情と共に、味わい深く表現してくれていた。新保あかりさんのピアノは、常に彼が歌を充分に表現出来るようにと繊細な神経を使いながらも、ここぞとばかり、重厚な音もしっかりと奏でていた。
2 部前半は小原伸一氏。「今こそ時だ！」「キリストは蘇りぬ」「小作農奴」と 3 曲歌ったのだが、どれも安定した歌
いっぷり、佐々木秋子さんのピアノも厳格且つ清潔感があり、彼の立派な声を支えていた。聴き応えのある内容深い演奏だった。
2 部後半は小濱妙美と椎野伸一氏が美しいロマンス 4 曲と、未だあまり知られていないオペラ「フランチェスカ ダ
リミニ」からアリア「ああ、泣かないで、私のパオロ」を演奏した。 椎野伸一氏のピアノは、ひとつひとつの音に魂が込められており、私の歌を引き立て、ラフマニノフの世界観を十二分に表現してくれていた。
終演後、我々は記念撮影し、無事にコンサートが終わった事を素直に喜んだ。 コロナ禍では味わえなかったお客様達との交流、生の声＝演奏が自由に出来る至福の時を感謝しながら、其々ホールをあとにした。

5

作曲部会企画コンサート 報告

4. ～受け継ぐ．．想い～作曲部会コンサート「受け継ぐ．．想い」
令和６年３月 19 日、作曲部会のコンサートが開催されました。プログラムは以下の通りです。
二宮

毅：都市の時代（2024 世界初演） 春木英恵（Va）

テイシチェンコ：エウレカ！
ピアノのための学術研究的ソナタ（ソナタ第 10 番）（1997）
松山

福田

元（Pf）

陽：原民喜の詩による歌曲集より（1986-2023）

福成紀美子（S）

島田

松山優香（Pf）

萌：薄荷 あるいはオドリコソウ属（2024 世界初演）

近藤聖也（Cb）

宮崎万記子（Pf）

久行敏彦：「風の詩 X」～独奏ヴァイオリンのための～（2024 世界初演）
高橋和歌（Vn）

シルヴェストロフ：ピアノソナタ第 1 番（1972） 志村 泉（Pf）
浅香

満：ポーランド語のテキストによる３つの歌（2023）

福成紀美子（S） 菅原洋平（Br） 春木英恵（Va） 松山 元（Pf）

シュニトケ：きよしこの夜（1978） 高橋和歌（Vn） 志村 泉（Pf）
タイトルは「受け継ぐ．．想い」と付ける事にいたしました。
言葉としてはとても短いのですが、その中にいろいろな意
味を込める事が出来たのではないかと思います。音楽に限りませんが、芸術作品には作者の想いが人々に受け継がれていくという一側面があります。当然、受け継がれていく
間にその意味が変遷していく事もあるでしょうが、不変の想いというのも確かに存在していると思います。
今回は、平和への想いを感じられる作品を意図的に何曲か選曲させていただきました。やはり、不穏なニュースが次々と流れる中、「平和」を主要なテーマとして選ばざるをポーランドへ思いを込めて拙 作、「 ポ ー ラ ン ド 語 の テ キ ス ト に よ る ３ つ の 歌（3Piosenki z polskim tekstem）」を日本・ロシア音楽家協会の「実力者」の皆様に演奏していただけたことは大きな喜びとなりました。作品の内容につきましては当日の「プログラムノート」にも記しましたように 1 曲
目（Czasem, gdy
długo na półsennie

6

福田

陽

得ない、という判断は、ご理解いただけると思います。平
和への想いが最も鮮明に感じられるのはシュニトケの「きよしこの夜」です。曲の詳しい説明はここでは書きません
が、単にクリスマスを祝う曲のように思われ勝ちな「きよしこの夜」が、実際は戦禍の中から生まれて来た曲だったという事実に光を当てたこの作品（編曲？）は、あたかも今の世界の危機的状況を予見していたのではないかと思わせる輝きを放っています。一方、ティシチェンコのソナタ
は、仮説を立て熟思・検証して発見に至った学術論文が、批判の嵐に曝されて撤回に至るというストーリーを持った曲です。今の時代だからこそ、いかようにも皮肉な（拡大？）解釈が出来ますので、面白いと思い選曲いたしました。
日本人の会員作曲家の作品は例年と同様アンデパンダン
方式で募集いたしました。それぞれの応募者には、出来る限り自由に書いてもらいたいとの気持ちがありましたので、上記のテーマについてそれほど詳細に説明しませんでした。
それにも関わらず、テーマと付かず離れずという絶妙な距
離感を持った作品が集まりました。単なる偶然なのかどう
か、とにかくそのお陰で、一本筋の通った大変に内容の濃いプログラムを組む事が出来ました。演奏者の皆さんにもそれぞれ熱演をいただきまして、とても意義深いコンサー
トになったと思います。ご参加いただいた皆様には大変感謝しています。
コンサートの模様は YouTube の日本・ロシア音楽家協会のチャンネルで公開されています。ご視聴いただければ
幸いです。

浅香

満

marzę：時折つらつらと）は「どこからともなく聞こえてくる美しい女性の歌に魅了され、どこまでもどこまでも追いかけようとする『僕』、その声の主は果たして『愛』なのか、それとも『死』なのか」というカジミェシュ・テトマ
イエル（1865-1940）の幻想的な詩に基づき、「拡大された調性」の枠内で書きました。2 曲目（Co robić,aby móc
zapomnieć?：いかにして）は禅僧でありながらポーランド文学者でもあった梅田良忠（1900-1961）による古今和歌集のポーランド語訳に基づく詩をソプラノに、原文の式子内親王による和歌の一つをバリトンに配した「ポーランド語

と日本語によるデュエット」として、日本の音階や旋法を随所に散りばめて構成しました。3 曲目（Koniec i początek
～ Część 1：終わりと始まり～第 1 部 ＊「始まりと終わり」ではなく「終わりと始まり」です ）はノーベル文学賞受賞者、ヴィスワヴァ・シンボルスカ（1923-2012）の代表作のひとつで、繰り返される戦争の歴史によって刻まれたポーランド人の血脈が原点であると言え、頻出する「Ktoś（クトーシ）：誰かが」「musi（ムシ）：～しなければならない」が詩のリズムを整えるのと同時に、列挙される「終わり」と次の「始まり」の間に「なすべきこと」のリストとなっており、それが現在でもなお継続されてしまっている愚かさ、虚しさを浮き彫りにしていることから「無調」の手法を取りました。
ポーランド語は元々、ルーツがロシア語と同じで例えば
英語の「and」に相当する「イ（ポーランド語：i ロシア語：и）」や「英：Good evening」は「ドーブルィ・ヴェーチェル（ポ：Dobry wieczór ロ：Добрый вечер）
等、文字表記は異なっていても発音はほぼ同じものも多くあります。ですのでロシア歌曲のスペシャリストである福成紀美子氏にソプラノをお願いできたことはとても心強く、歌曲としての表現を形作る上でリードしていただきました。
また、オペラの世界で活躍されているバリトンの菅原洋平
氏はドラマチックな展開を描いてくださり、ヴィオラの春
木英恵氏は声楽と器楽をつなぐ絶妙なバトンでバランスを整えてくださり、さらに本番に最も内容が深まるように計画していただいたようにお見受けいたしました。そして「重鎮」松山元氏はその多彩な音色で作品全体の奥行きを広げ公演を終えて
令和 4 年に入会させていただいてから、わたしが作曲部会コンサートに参加するのは、本公演で 2 回目となりました。
本欄では、生意気にも大先輩方の出品作に感想を添えつつ、演奏会の報告と、自作品について少し書かせていただきます。
コンサートは二宮毅さん「都市の時代」で幕を開けました。
ダスティでありながらデリケートなサウンドで、ヴィオラの音の多彩性を楽しめる作品でした。今回の演奏会には、弦楽器のソロ作品が二つ並びました。久行敏彦さん「風の詩」～独奏ヴァイオリンのための～は、トレモロで奏されるミニマムな素材が徐々に範囲を広げながら旋回する、色彩豊かな作品でした。松山元さんによるティシチェンコ「エウレカ！ピアノのための学術研究的ソナタ」は、独特な感性で書かれたどこか癖になる作品でした。
日本でもノーマスク生活が馴染んできた今日この頃、福田陽さん「原民喜詩による歌曲集」、浅香満さん「ポーランド語のテキストによる３つの歌」と、声楽を伴う作品も出品されました。言葉と人間の声が持つ強く美しい力を再認識しました。
演奏会後半に置かれた、志村泉さんによるシルヴェスト
ロフ「ピアノソナタ第 1 番」、そして高橋和歌さんと志村さんによるシュニトケ「きよしこの夜」は、本公演を強い光で照らしたように感じました。
さて、20 世紀ロシア周辺の作曲家と大先輩方に挟まれた
わたしにできる事といえば、「今自分にできる事をする」のみだと思いました。わたしは作曲に取り掛かる時、大抵、てくださり、名手それぞれの「持ち味」を見事にまとめてくださいました。
この作品はワルシャワの F・ショパン音楽大学のヨアンナ・マクラキェヴィッチ教授からの委嘱により昨年（2023 年）
ポーランドで開催された国際音楽祭にて初演された５曲中の「３曲」になり、第３曲「Koniec i początek」は「日本初演」でした。この音楽祭の骨子は 2 点あり、その一つは「ポーランドと日本の友好親善」そしてもう一つは「音楽による平和への願い」でした。日本政府によるシベリアのポー
ランド孤児救済からちょうど 100 年を迎えるタイミングで、また隣国ウクライナでは戦禍が拡大していることもこの音楽祭を立ち上げる契機となっており、主として 2 曲目が前者の、3 曲目が後者に具体的に対応している例となります。
なお、マクラキェヴィッチ教授の叔父、ヤン・マクラキェ
ヴィッチ氏作曲による「HAIKU」という歌曲も同時に演奏され「ポーランド人の視点による日本文化」と「日本人の視点によるポーランド文化」の交流を音楽によって結実させた成果を上げることができました。
全体を統括してくださったのが 13 年前まで駐日ポーランド大使を務めたヤドヴィカ・ロドヴィッチ氏（2011 年の東日本大震災の際に日本に於けるポーランドの代表として支援の陣頭指揮を執ってくださった方）で、過去から現代、そして未来へと継承される「社会性に於ける音楽の在り方」
について深く考察する機会となり、ポーランドでの演奏会とはまた異なった「視点」で拙作を披露できたことを大変光栄に感じております。

島田

萌

二つの気持ちの間で揺れています。一つは、音そのものを聴いていこう という気持ち、もう一つは、音を操作して作曲を楽しもう という気持ち。ほとんどの作品は、結局その中間くらいの姿勢で取り組むことになるのですが、今回は、音そのものに耳を傾ける ─ つまり、旋律線や音楽の盛り上がり、あるいは和音の移り変わり…などを聴かせるのではなく、楽器から鳴る音（雑音を含む）や一つ一つの音に耳を澄ますような ─ 作品を目指しました。演奏してくださった近藤聖也さんと宮崎万記子さんには、改めて感謝申し上げます。
「受け継ぐ．．想い」と題された本公演。20 世紀ロシア（周辺）の多様なスタイルをもった作品と、今世紀の日本人によるオリジナリティ溢れる作品との並置によって、作曲家／演奏家それぞれの音世界や想いが、時代と国をまたいで繋がりあったのではないでしょうか。

7

5. 愛知ロシア音楽研究会・2023 年度活動報告筧聰子2023 年度は先の見えないロシアのウクライナ侵攻に苛ただけたと思っています。その他の内容はピアノ曲が 7 曲、まれながらも、例年どおり 2 回の演奏会を開催することが声楽は各パート揃っていたためハイソプラノからバス バリ

出来ました。1 回目は 5 月 26 日に第 14 回演奏会「ラフマトンまで 22 曲演奏出来ました。熱い雰囲気の中終演後来場

ニノフ生誕 150 年記念」です。それ以前に安原雅之氏によ者の方々が長い間ロビーのあちこちで出演者と話されている「ラフマニノフ講座」を会員対象に Zoom 開催。内容はたのが嬉しい光景として残っています。ラフマニノフに浸安原氏がコロナ前にモスクワ、ペテルブルグに大学からの出り切った夜でした。

張で訪れた時のことを混えながらの講演でした。その後開催

12 月 9 日には「ロシア民謡万華鏡 2023 ～音楽は国境をのオールラフマニノフ演奏会は、イメージが薄れないうち越えて～」を開催しました。前年度に開催を見送ったためか、の充実したコンサートになったと自負しています。ピアノ

お客さんの積極的に聴こうとする熱意を舞台上の我々も強7 名、声楽 7 名、ヴァイオリン 1 名、チェロ 1 名、総勢 16

く感じ、熱く歌い、情熱的に弾き幸せな舞台となりました。

名の出演者により 3 時間弱の演奏会となりました。平日で土曜日の夕方 17 時開演、20 時前に終わりましたがこの時すが 18 時開演とし、21 時前に終了しました。総会員数 21

間帯の設定は良かったようです。プログラム内容は「スリコ」

名ですからほとんどの人が出演したことになります。出演（ア カペラ）でオープニング、「赤いサラファン」「悲しき天に関しては毎回テーマを決めて全員に出演希望を募ります。

使」
「黒い瞳」
「百万本のバラ」などポピュラーな歌、そして、

スケジュールが大学関係の行事、リサイタルや他の演奏会

N. リヴォフ採譜「古いロシア民謡集」から 3 曲を女声 5 人と重ならない限り、また、テーマにあった曲があればほとの二重唱で。ピアノ曲は「黒い瞳による幻想曲」（S. クロマ

んどの会員から出演希望が出てきます。

コフ）「ウクライナ民謡による 7 つの幻想曲」（D. カバレフ

ただ、ロシアの曲は近現代になるまでヴァイオリン、チェロ

スキー）などを、その他ピアノ二重奏曲（4 手）「スラヴァ」の曲が少なく、特に管楽器のためのソロ曲はほとんど無い（ラフマニノフ）なども組み込みました。なお、2 部の最初に等しい状況なのでこれらの楽器奏者の出番はどうしてもには「ロシア民謡ミニ講座」を 10 分ほど安原氏にレクチャー

少なくなります。ピアノ曲と声楽曲については宝庫なのでして頂きました。ミニ講座は古いロシア民謡を聴いていたすが。このような状況の中、今回は ピアノ三重奏曲 第 1 番

だく手助けになったと思います。
「ロシア民謡万華鏡」シリー「悲しみの三重奏曲」を中心としたプログラミング。三部構

ズはとにかくお楽しみいただきたいというのがコンセプトで、成で 2 回の休憩。この三重奏曲は二部の最初に組みました。

5 月のコンサートと棲み分けています。その意味もあり、冬演奏会オープニングは「幻想的小品集」op.3-2 前奏曲〈鐘〉、のロシアを感じていただける様に毎回簡単な舞台装飾を依エンディングもこの〈鐘〉にしました。演奏者は別です。

頼しています。ひとくちにロシア民謡といっても多岐に渡最初の〈鐘〉は吉永哲道氏、最後の〈鐘〉はピアノトリオ

りなかなか奥が深い、その様なことも少しずつミニ講座との武内俊之氏。全く違うキャラクターの〈鐘〉は好評でした。

してコンサートの中で紹介していけたらと考えています。

何故〈鐘〉にこだわったか？ラフマニノフはアメリカに渡っ

そして 2024 年第 15 回演奏会は「世紀末のペテルブルグ」てからはほとんど作曲をしていません。それはピアニストです。19 世紀末ペテルブルグの音楽界に現れたベリャーエ

として多忙であったからだけではなく「イワノフカの自然

フ協会を中心にグラズノーフ、リャードフなどを、そしてのざわめきやロシアの〈鐘〉の音が聞こえないから書けない」

ベリャーエフの仲間ではない西欧派のアレンスキー「2 台ピと言っていたとも伝わっています。ラフマニノフがロシア

アノのための組曲」なども併せて紹介する予定です。普段を離れるまで毎夏暮らし、作曲や構想をしたというイワノは個々に活動している会員達が年に 1 〜 2 回の演奏会で顔フカ。その近辺から聞こえる〈鐘〉なのかもしれない。私を合わせます。会員の年代が幅広いため上下関係を出来るは想像を膨らませるのみでしたが、コロナ前に実際にそこ限り持ち込まないように、本番は思い切り演奏をして打ちで撮影をされた安原氏のイワノフカの写真を何枚かプログ上げは楽しく、丁々発止と盛り上がる、この様な状況で継ラムに掲載しましたので、雰囲気はお客様達にも感じてい

続して来ました。

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トピックス

6. ヤロム・ヤソムの 40 年
中島克磨
日ロ音楽家協会のあゆみについては、25、30 周年の記と共に、大規模な音楽祭が日ソ双方で開かれることになっ念冊子に年表や写真集があるので、そちらを参照されたいた。この年こそがペレストロイカ・グラスノチの幕開けで、のだが、当協会は、（ソビエトの音楽界にかねてから憧れと旧ソ連人は少しずつ個人で外国に出られるようになってい敬意を強く抱いていた）芥川也寸志氏が、日本作曲家協議き、日本人音楽家も、旧ソ連国に関心がある人は個人的に会と日本音楽著作権協会の両会長を務めていた 1983 年に、コンタクトを取り訪ロするようになっていった。つまり“団ソビエト作曲家同盟書記長の T・フレンニコフ氏に、「日ソ体がないと何かができない”ということがなくなったため、の音楽的交流の窓口になるような団体を設立したい！」と当協会も日ロ音楽交流の窓口としての役目を徐々に失って提案したことから全てが始まっている。（フレンニコフ書記

いく。（1993 年、団体名を日ロ音楽家協会に改称。）

長は、それこそジダーノフ批判でも知られるソ連音楽界の寺西、芥川両氏の後には、松村禎三会長、石田一志運営

重鎮で、プロコフィエフもショスタコーヴィチも常に顔色

委員長、そして森田稔会長、遠藤雅夫委員長…と続き、さを伺い、自らの作風の弁明をしなければならなかったほど

らに、金山茂人会長、志村泉委員長の時代へと受け継がれ恐れられていた人物である。）ていく。協会事務所は、全音やカワイなどに置かれていた協会設立に向けてのお膳立てに白羽の矢が当たったのは、わけだが、その円滑な稼働は、松岡新平、山口清三、内田豊、

ハチャトゥリヤンの愛弟子（7 年間師事）の寺原伸夫氏だ。

深町建男、小林久枝、大場晶子各氏の尽力によるところがロシア語が堪能でフレンニコフ氏とも親しくしていた彼は、大きい。（私も 30 年ほど事務局（事務局長及び次長）をや

自らのソビエト音楽界との人脈および、作曲家同盟との太いらせていただいた。）その後事務局長は、平井正志氏、久行

パイプを活用して、芥川氏の希望を基に団体設立に奔走し敏彦氏…と変わっていき現在にいたっている。（役職についた。当初カバレフスキー氏も「この団体に協力しましょう！」ては名簿などを参照されたい。）と寺原氏に約束していたのだが、亡くなられてしまった。寺

ペレストロイカ以降の顕著な催しには、石田氏発案によ原氏の存在なくしてこの団体は作られなかったと言えるだ

る、＜サウンドルート＞というシリーズ（1999 年にはフろう。
（因みに私とロシア語翻訳家の小林久枝氏、音楽セン

レンニコフ氏の後継のガラーホフ書記長来日。）や、ギレリ

ターの藤本洋氏が、当初事務作業にあたっていた。小林氏は、

ス没後 20 年、プロコフィエフ生誕 120 年、ラフマニノフ

その後事務局次長として長く貢献することになる。
）

生誕 140 年＋１といった記念演奏会、日本ユーラシア協会

かくして 1 年間の準備期間の後、1984 年、日ソ音楽家協やロシア ACM とタイアップした催し。そして声楽部会に会は、フレンニコフ氏を招いて発足記念コンサートを五反よるロシア歌曲・民謡の充実したシリーズ…がある。また田のユーポートで開くことにこぎつけた。（ピアノ協奏曲で2008 年にはウクライナの音楽家の来日もあった。（数々のは、フレンニコフ氏がソロをオーケストラは東京交響楽団

催しについては、過去の記念冊子参照。）

が受け持った。指揮はまだ若きゲルギエフ氏であった。）
その後、この協会は“ここに行けば、ソビエトおよびロ
シアのことが専門的次元でわかる”という、発足のコンセ

こうした間にも旧ソ連の独立国間には難しい問題が様々噴出していて、それが、2022 年のロシアによるウクライナへの侵攻という痛ましい事態に発展してしまう。

プトを実現していくことになるのだが、この時代は、まだ

かつてソビエトでは、ウクライナ出身（ドンバス地方）

冷戦状態にかわりなく、ロス五輪、モスクワ五輪を西側・の作曲家プロコフィエフ。ピアノのリヒテル、ギレリス、ヴァ

ソ連双方がボイコットし、大韓航空機をソ連の戦闘機が撃イオリンのオイストラフ、コーガン。アルメニア人のハチャ

墜したことで日本も制裁を課したりしていたので、日ソ間トゥリヤン、アゼルバイジャン出身のチェリスト、ロストは猛烈に冷え込んでいた。

ロポーヴィチ…といった偉大な芸術家たちが活動していた。

運営委員長の芥川氏、会長の寺西春雄氏によって司られそしてかのチャイコフスキーの先祖はウクライナのコサッていた時期は、メトネルやリャードフといった作曲家の楽クであり、ソ連の時代にも演奏会で取り上げられていたア譜が全音とタイアップして出版され、またソビエトのピア

メリカのガーシュウィンやバーンスタインといった作曲家

ノ教育を紹介するようなコンサートも開かれ、文字通り、“知もウクライナの移民の子である。こういったことを踏まえられざる鉄のカーテンの後ろ側の音楽世界”が次々日本にると、旧ソ連内に芸術的国境線を敷くことは誠に難しい。

伝えられていった。
や が て 世 界 お よ び ソ ビ エ ト の 情 勢 は 大 き く 動 き 出 し、1991 年、ソ連が崩壊する年にレニングラードの作曲家同盟

日ロ音楽家協会は、今後、旧ソ連国とどういうスタンス
で向き合って活動を続けていけばよいのか？まさに正念場に来ているのかもしれない。

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7. 新入会員あいさつ
手嶋沙織

この度日本・ロシア音楽家協会へ入会させて頂くことになりました手嶋沙織です。入会にあたり、推薦
して下さいました岸本力先生、志村泉先生に心より感謝申し上げます。
私はモスクワ音楽院を修了後、非公式ですがモスクワ音楽院金管楽器専修の伴奏者として勤務し、その後カルーガ州立タネーエフ音楽学校ピアノ科にて教鞭を取りました。縁あり現地のテューバ奏者と結婚し現地で出産育児を経験、より一層ロシアとの関わりは深くなってきた矢先のロシア・ウクライナ問題。私の師事したスレーサレフ先生、彼の門下生、カルーガ州の音楽学校での同僚は皆ウクライナ人、私の主人
はロシア人ですがコサック民族の末裔ということで私の身近にはロシア人とウクライナ人の音楽家が共存しておりました。
また、モスクワ音楽院で講師をしている友人は戦地へ駆り出され、楽器を前日まで持っていたのに翌日には銃を持つことになったと聞き大変心を痛めております。
ロシア情勢の悪化に伴いロシアへの渡航が困難な今、日本にいる自分に何ができるかを深く考えるようになりました。その時思い出したのが、岸本力先生がモスクワに来られた時にお話してくださった日本・ロシア音楽家協会のことでした。微力ながら私にもできることはあるのではないかと思い、岸本先生にご連絡した所推薦を快諾して下さいました。
ロシア音楽を奏でることは私にとって生きる意味であり、使命だと思っています。生まれ故郷の民謡を聞いているかのような懐かしさと、ロシア音楽独特の音楽言語はどんな時でも寄り添ってくれます。日本国内でのロシア音楽離れは進む一方で、コンサート会場でも怒号が飛び交うと聞きますが、ロシア音楽を聞いた日本人からは「懐かしい気持ちになった。耳心地が良い』との感想もよく聞きます。ロシア音楽＝悪の象徴のように捉えられることもあるのでしょうが、素晴らしい音楽芸術には抗えない「何か」があるはずです。日本独特の歌謡曲の歌い回しや美しい日本語に合わせたメロディーラインはロシア音楽の民謡との共通点もあります。近くて遠い国ロシアですが、ロシア音楽を通じて平和を祈り、日本・ロシア音楽家協会にてロシ
ア音楽の普及に専念したいと思っております。
今後ともどうぞ宜しくお願い申し上げます。

笠原智廣

このたびは、日本ロシア音楽家協会の一員として迎えていただき、深く感謝申し上げます。ピアニストの笠原智廣です。学生時代から尊敬し、お世話になりましたバスの岸本力先生、そして親しくしていただいているピアニストの上野優子先生のご推薦により、この名誉ある協会に加わることができ、大変光栄に思います。
私の学生時代は、ロシア一色でした。ロシア音楽に没頭し、ロシアの作品を中心に学び、副科で声楽を学ぶ際も、岸本先生にロシア歌曲を無理言ってレッスンしていただきました。また、外部でロシア語を学びながら、ロシアの音楽と文化にどっぷりと浸り、今も憧れを持ち続けています。
特に、ラフマニノフの作品は私にとって、深い感動と音楽的啓示の源泉です。
現在は洗足学園音楽大学で後進の指導にあたる一方で、「ラフマニノフ国際ピアノコンクール JAPAN」を主宰しています。
ラフマニノフをはじめとするロシア音楽作品の振興と普及を目的に今年第 6 回を迎えます。
このコンクールは、幼児から大学生、アマチュアまで幅広い部門を設け、多様なロシア音楽作品を通じて、才能ある演奏家たちを発掘しています。
今後は、予選を通じてモンゴル、台湾、中国、マレーシア、シンガポールなどアジア諸国に展開しロシアとも文化的交流を深めていく計画でおります。
ロシア音楽は、独特な神秘性とともにその豊かな表現力と深い情感で世界中を魅了し続けています。記された楽譜を正しく読み解き、その魅力を広く伝え、深く理解してもらうことは、私たち音楽家にとって重要な使命だと思っています。日本ロシア音楽家協会は、日本とロシアの音楽文化の橋渡し役として、価値ある活動を長年にわたり展開されてきました。この伝統ある協会の一員として、私もその使命を担い、両国の音楽文化の発展に寄与していきたいと強く願っています。
今後、皆様と共にロシア音楽の魅力をさらに探求し、交流していくことを楽しみにしています。ロシア音楽に触れ、その深い魂を理解し、自らの音楽表現に生かしていくことは、私の大きな喜びです。
皆様のご指導とご支援を賜りますよう、心よりお願い申し上げます。

横井玲子

これまでに、2023 年 11 月の日本・ロシア音楽家協会主催の演奏会をはじめ、それ以前にも同演奏会へ
ピアノ・デュオとして石澤直子さんと一緒に出演させて頂く機会があったのですが、この度、会員として皆様のお仲間に入れて頂けました事に大変感謝申し上げます。
今あらためて私のピアノ人生を振り返りますと、大事な節目にはいつもロシア音楽の作品と関りがあった事に、あらためて気付かされました。

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大学入試ではプロコフィエフのソナタやスクリャービンのエチュードを演奏、卒業試験ではスクリャービンのソナタを演奏、そして大学院では『ラフマニノフ：ピアノソナタ第２番の研究』をテーマに修士論文を執筆いたしました。それまでに、様々な作曲家の作品に取り組んできましたが、ロシア音楽を演奏すると何故か私自身がその作品に没頭出来るような気がする事と、妙に胸が締め付けられるような思いを感じていたため、それを当時の私なりに分析したものを修士論文としてまとめたのです。
その後の留学先はロシアではなくハンガリーでしたが、旧共産圏の国というのもあってか、どことなくロシアに似ている雰囲
気や匂いを感じた事を今でも思い出します。日本へ帰国後、ご縁があって石澤直子さんと初共演した事をきっかけにピアノ・デュオを組み、現在まで 10 年以上に渡るデュオでの活動の中で取り上げた作品の数々も、思い返せばロシア音楽が中心となっています。
そしてこの度、日本・ロシア音楽家協会主催のコンサートに出演したことを機に、協会へ入会させて頂ける運びとなりました。
やはり、私には何かしらロシア音楽とのご縁があるのかな、と感じております。
協会主催の演奏会には２回ほど出演させて頂きましたが、会員の皆様はご自身が演奏家や作曲家であるにも関わらず、企画
や運営、そして諸々の事務作業や連絡等をてきぱきとこなしていくご様子を目の当りにし、演奏のみに集中させて頂けた事に大変感銘を受けました。１つの組織としてしっかりと確立されており、今年で 40 周年を迎えられるという歴史の中で、先人方がこれまで作り上げてきたご苦労の賜物なのだろうと思います。このような素晴らしい会に入会させて頂けました事、そしてロシア音楽との様々な繋がりに感謝を申し上げ、微力ながら貢献出来ますようにこれからも精進してまいります。
どうぞ今後ともよろしくお願い申し上げます。

古畑由美子

2023 年春に入会しました古畑です。高校時代からの友人で 2 台ピアノでコンクールなども受けていた
鷲宮美幸さんから、秋のコンサートで是非一緒に弾きたいので、入会しませんか？とお誘いを受けて入会いたしました。お互い、個々の仕事でなかなか、２台ピアノを演奏する機会を、しばらく逸していましたのと、アルメニアの素敵な曲を弾けるということで、喜んでお返事しました。
ロシア音楽との出会いは大学の時にホロヴィッツのコンサートに行き、あの響きは何なんだろう？と思ったのが始まりだったように思います。それからはたくさんのロシア人ピアニストのコンサートに行き、豊かな響きの中に一音一音がクリアに聴こえてくるピアニズムのとりこになりました。私の育った北海道のおおらかな大地を思わせる音楽も魅力の一つでした。それからは、ロシアの教育システムの勉強と演奏に励み、留学先でもたくさんのロシア人の先生に学ぶことができました。どの先生も熱く、怒るときは顔を真っ赤にして怒り、人間味に溢れていて、その教えは今でも鮮烈に残っています。
昨年秋の２台ピアノのコンサートに出演させて頂き、皆さまの素晴らしい演奏、それぞれのロシアへの思いが込められている演奏に感激いたしました。私にとっても大変、充実した時間でした。
2022 年２月のウクライナへの侵攻から早２年。未だ解決にいたっていませんが、そんな中でも芸術は政治に関係なく、生きる活力の後押しをするものだと、この２年痛感しています。微力ではありますが、これからも自身の精進、後輩への指導などに、努めてまいりたいと思います。
今後とも、どうぞよろしくお願いいたします。

松下寛子

この度、岸本力先生と筧聰子先生おふたりからのご推薦をいただき、今年 2 月に協会への入会を認めていただきました。今年で設立 40 周年の歴史ある協会へ入会させていただき、感謝しております。
昨年 11 月に表参道のカワイにて行われた「ラフマニノフ生誕 150 周年記念コンサート」に筧先生の伴奏で出演させていただいた際には、ラフマニノフのピアノ協奏曲第 2 番のメロディが使われた歌曲も伴奏し、貴重な経験をさせていただきました。
定期的な活動の場として「愛知ロシア音楽研究会」の方で５年ほど前からお世話になり、２台ピアノやピアノソロ、歌曲伴奏等で出演しております。今現在も来月にあるこちらの研究会の第 15 回演奏会のプログラムであるアレンスキーの２台ピアノのための組曲とグラズノフの歌曲伴奏を準備しています。ここで初めて演奏する曲も多く、貴重な勉強の場となっております。
まだロシアとウクライナの戦争は終わりが見えません。私の恩師であるディーナ・ヨッフェ先生もウクライナにご家族やお知り合いが多く、そのお話を聞くだけでも心が痛みます。そんな世の中ではありますが、音楽に罪はありません。ロシアの作曲家たちのたくさんの素敵な曲が、ひとりでも多くの方々に気兼ね無く聴いてもらえるような世の中に一日でも早くなることを心から願っています。
今後ともどうぞよろしくお願いいたします。

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8. 暑気払い・忘年会の風景
恒例の夏の屋形船により暑気払い、冬の「ロゴスキー」による忘年会が恙なくおこなわれました。（編集部）

9. 追悼
寺西昭子先生のこと

辻井雅子

寺西昭子先生が、2023 年 6 月 20 日、96 歳で亡くなられましたが、いまだに信じられない、
空虚な思いを拭うことができません。
桐朋学園での学生時代、基礎力が足らず、演奏家を目指すような友人たちに囲まれて苦労続きであった私は、井口基成先生から「“能登のド根性”で頑張れ。欠けているところは昭子に見さすから。」の一言で、寺西先生にご指導を受け、またご迷惑をかけることとなりました。
同時に、井口先生が、いかに寺西先生の実力を認め、信頼しておられたかを知ったのでした。
寺西先生は、1950 年に来日したエミール・ギレリス氏の演奏に大変に感激されて、その後、氏との親しいお付き合いを始められ、氏からの手紙を大切にしておられました。以前に、先生が入院されたことがあって、その際に「何が起こっても、この手紙だけは大事に預かってほしい」と頼まれ、更に「主人（春雄先生）には内緒にしててね」と恥ずかしそうに、可愛い照れ笑いをされたお顔が忘れられません。
1984 年、日本・ロシア音楽家協会の設立と普及にあたって、春雄先生を支えながら力を注がれました。2010 年、協会の主催でギレリス氏没後 25 年の演奏会、続けて 2016 年には生誕 100 年の記念演奏会をそれぞれ企画し開催されましたことは、心に残るご功績の一つとなりました。
先生は氏を通してロシア音楽に造詣を深くされ、我が国のロシア音楽普及の面での第一人者でいらっしゃいました。
その後、寺西先生が桐朋学園に招聘されたヴォスクレセンスキー先生からの学びは、桐朋生にとって大きな力となっております。
先生が指導されたNHK教育テレビの番組「ピアノのおけいこ」は、
毎週 30 分の放映を半年間行う予定として始まったのですが、全国のピアノ指導者と生徒、保護者の方々に大好評で、視聴率も抜群であったため、更に半年間の延長となりました。番組のための教則本づくりやモデル生の選考などは、先生の細やかなご配慮のもとに順調に進められました。その中で、当時のソ連から初来日のミハイル・プレトニョフ氏が、2 週にわたってモデル生の連弾相手を務めて下さったことは、子供たちにとって忘れられない、有意義な、楽しい経験となりました。
また、1984 年に安川加寿子先生とご一緒に創設された（公財）日本ピアノ教育連盟は、日本・ロシア音楽家協会
と共に、日本の音楽教育に大きな貢献を残してこられました。
先生のご多忙な日々の中で、お二人のお子様の成長を自ら熱心に導いてこられたお母様としてのお姿も目に焼きついています。
どんな時でも、またどんな人に対しても、いつも誠実で思いやりと愛情の深い先生でいらっしゃいました。その中で、私は一番ご苦労をおかけした者として、感謝の気持ちでいっぱいです。
先生、有り難うございました。先生のバランスのとれた響き、豊かな音色を、門下生一同、追い求め続けます。

日本・ロシア音楽家協会編集部
発行人：岸本力

発行日 2024 年 7 月 1 日

編集者：久行敏彦、大場晶子、高橋和歌〒 130-0021 墨田区緑 3-19-5 すみだチェリーホール方E-mail : japanrussiasfm@gmail.com

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http://japan-russia-sfm.net/