文學談話室
東京大学見聞伝ゼミナール編
二〇一一年、世に出た文芸書新刊、日本のものだけで約一万冊。ウェブや同人誌で発表された作品も含
めれば、もはや数える能わず。過去の蓄積、海外文学も合わせれば、いくら小説好きといえども、とても読みきれない数の物語が世界にはあふれている。
もちろん、全ての小説を読み切ったと豪語できるほどの本の虫など、いつの時代だってありえない。でも、出版点数も「新人作家」も激増した現代に生きる私たちは、どこか釈然としない思いを抱えている。最近ベストセラーの小説って、面白いかもしれないけ
ど、名作とは言い難くない？ 新人賞は本当にうまく機能しているのか。電子書籍の登場でますます作品数が増えていくだろうなかで、これから私たちは何を指針に読む本を選んでいけば良いの？ 現代の小説もちゃんと読み継がれていくのだろうか。小説家、編集者、出版社代表、ジャーナリスト……、あちこちに取材をつづけた我々「見聞伝ゼミナール文
学企画班」のひとつの集大成として、くすぶる思いを市川真人先生にぶつけます。
「近代文学」や「文豪」へのつまらないノスタルジーには縛られない、新しい文学界・出版界のかたちを一緒に探しませんか。

白 000 -1
見聞伝

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目次

取材記事 …
…………………………………………………………

今村友紀取材 …
…………………………………………………………………………

三島邦弘（ミシマ社代表）取材 …
……………………………………………………
森見登美彦取材 …
………………………………………………………………………

アンケート …
……………………………………………………
…

書評『夢をみるために僕は毎朝目覚めるのです』（照井敬生） …
…………………
書評『ぼくは落ち着きがない』（吉川裕嗣） …
………………………………………

書評「飼育」（近藤多聞） …
……………………………………………………………

ゼミ生コラム ……………………………………………………
…

永江朗取材 …
……………………………………………………………………………
太田克史取材 …
…………………………………………………………………………

535

30 24 18 12 648 46 44 43

目次

3

書評『ひそやかな花園』（種橋麻里） …
………………………………………………

書評『』（大野択生）……
…………………………………………………
sixty nine
書評『ソウル・ミュージック ラバーズ・オンリー』（廣安ゆきみ） …
…………

三分で分かる出版界事情 …
………………………………………

本の流通 …
………………………………………………………………………………
電子書籍 ………………………………………………………………………………
…
文学賞 …………………………………………………………………………………
…
市川 真人 い( ちかわ まこと )文芸評論家。一九七一年生まれ。

雑誌『早稲田文学』プランナー ／ ディレクター、 TBS
系「王様のブランチ」ブック・
コメンテーターなどを務める。
早稲田大学文化構想学部ほか兼任講師。

主な著作に『芥川賞はなぜ村上春樹に与えられなかったか 擬態するニッポンの小説』

幻「( 冬舎新書、二〇一〇 、) 文学 ２・０」 雑( 誌『思想地図β３』ゲンロン、二〇一二等。

また、批評ユニット「前田塁」としての著作に『小説の設計図（メカニクス）』 青(土社、二〇〇八 、『) 紙の本が亡びるとき？』 青( 土社、二〇一〇 等) がある。

54 52 50)64 61 58 57

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取材記事

5

取材記事

見聞伝のメイン活動。

取材【しゅざい】

文学企画では、二〇〇九年から、作家・編集者・出版社

代表の方など、様々な立場の方にお話を伺ってきた。

今村友紀

6

取材

今村友紀【いまむら ともき、一九八六〜】

二〇一一年、『クリスタル・ヴァリーに降りそそぐ灰』（河出書房新社）で文藝賞を受賞、デビュー。大学一年のころから受験本の出版や教育ベンチャーでの勤務など多彩に活動。東大医学部から「小説家になろうと思って」文学部に移り、現在東京大学大学院人文社

会系研究科の現代文芸論研究室所属。そんなちょっと変わったバックグラウンドを持つ新進気鋭の作家・今村友紀さんに、出版をきっちりビジネスの線路に乗せ直すこと、その上での文学への熱意を、余すところな

く語っていただきました。転部の経緯や、好きな作家、

この冊子に載せきれなかった「新しい文学界のイメージ」についてのお話は、ぜひ見聞伝ホームページにて。

うことが書きたかったのか」とはっきりした感じですね。

いうのは面白い発想ですよね。創作と文学研究は別ではの経歴をお持ちです。作家になるために文学部に行く、と― 今村さんは医学部から文学部に転部するという異色りきでしたけどね。書き出す取っかかりやタイトルだけきりとあるでしょう。まぁ最初はインスピレーションあ

出会った人が一番大事になる、ということが作中にはっマなんですよ。恋人のことは忘れちゃうけど、たまたま

それは「友達とか家族でない人を信頼する」というテーないですか。

今村

それをベースにします。じゃないとラストがばっちり決

こういうことかな」とおぼろげながらに見えてくるので、決めて、勢いで書く。でも半分くらい書いたら「これはことやテーマありきでそれを具体的な作品に暗に落とし

まらないですから。思いつきで書いたのを何十ページも確かに別だと思います。創作は「自分の伝えたい込む」という仕事なんですけど、研究は逆に、「すでに読まされても読む人はたまらない。

か、誤解だなっていうのは実はあまりなかったですね。実

釈をする書評もありますよね。

― でも、そういったご自分の中でのテーマとは違う解

具体的な作品がいろいろある中からこの作品はどういうテーマだ」と考える。それに、テーマの理解のさせかたも違うんですよ。小説においては、理屈で論理的に説明することよりも、読めば登場人物の気持ちにならざるを― 『クリスタル・ヴァリー』も、はじめからこれぞと際、作品を通して伝えられることっていっぱいあるんでのを作っているわけなので。『クリスタル・ヴァリー』だす。作家の側だって、もともと多様な解釈にたえうるも

いや、こっちが予想もしない方向に解釈してるというメッセージを思って書き始められたのでしょうか。

今村

今村

得ないような状況をつくる方が大事なわけで。
今村友紀取材いや、デビューしてしばらくしてから、「こうい78と、戦後ってテーマもこっそり隠してあるし、男の人が人で回し読みして。それから、選考がどういう経過で行

三・一一の前にほとんど書き終えていたので。オウムとか「震災後の小説」と評価されたのはたまたまですけどね。

集者が徹底的に読んでるんだから、まぐれでひっかかっない。だからみんな、運なんだと思ってる。ほんとは編も問題ですね。応募しても受かった落ちた、しか分から出てこないって点には社会学的テーマも盛り込んである。 われているか、何が見られているのか誰も分からないの

九・一一とか、衝撃的なことは九〇年代、二〇〇〇年代にちゃうなんて有り得ないのに。

― 応募された作品への評価をフィードバックする制度

たくさん起きているわけで、僕としてはそれらを総括するつもりで書いたのですが、結果的に震災が重なりました。

が必要ということでしょうか。

今村―

たらいいのに」という改革案をよくツイートされてらっ五千円とかね。そのお金で、新人の作家とかをアルバイがものすごくかかっているのが問題。今年も文藝賞には体はいいと思うんですけど、それを運営するひとに負担なる間口は広くあった方が良いと思う。ただ、今は制度自今村

いっぱいあるんですよ。主語述語が対応してないみたい

では、それ以前にそもそも文章が読めないっていうのが者の好みがどうという話になってきますが、予選レベルでしょう。確かに、最終選考レベルまできたらもう、選明性は必要かなと思います。全体的にもレベルは上がる

もらう。……模試みたいですけど、文学にもそういう透

もっと良くなりますよ」という一言コメント）を付けてそうそう。まず、応募するのにお金をとる。一回しゃいますよね。例えば公募新人賞というシステムは今トで雇って、応募作に簡単な評価（点数と、「こうしたらでは、今の文学界や出版界に対して「こうしTwitter後も必要だと思われますか。

二千ぐらい応募があって。一次選考ではさくさく落とし

それは絶対あるべきですよ。アマチュアがプロにていくんでしょうが、百ぐらいに絞ったあとは編集部数

今村友紀取材

9

な変な文章を書いて、「オリジナルな文章！」とか思って彼らはもっと伸びるかもしれない。文章力を度外視すれたちは何を参考に読む本を選んでいけばいいのでしょう― そうすると、こんなに出版点数が多い中で、今後私

いと思います。

ば、アイデアとしては面白いっていうような小説は多いか。

るような人たちに、「それは違う」と指摘してあげれば、と思うんです。そういうフィードバックの機会が多くあり「まだ足りないところも見えるけど、いろんなフィー（自費出版みたいな自己満足も含め）」とのあいだ、つまに扱われるわけではなくて、プロに近い人の方がポインが参加できる書評サイトを作る。でも全員の書評が平等

今村

れば、「デビューする」ってことと「単なるアマチュア

ドバックを受けてプロになる道筋が見えてて頑張ってる

トが高くて上の方に表示される、とかね。もちろん、プ

例えば、プロの書評家や作家も一般人も、みんな状態」みたいな中間の層も増えてくる。

― では、発表済の作品に与えられる文学賞については

も、新人賞についての話と同じで、「プロ」と「ただのアい人のレビューも上に来る。そうやって、書評に関して

ロでなくても、「いいね！」ボタンみたいなので評価が高何を思われますか。注目しているのは文学マニアくらいで、なんのためにあるんだろうと思ってしまうのですが。 マ」しかいないという両極構造を崩すっていうのが大事

作家が「十年後二十年後こいつは大物になるよ」ってい今村

れば、読者も面白い本に出会いやすくなりますよね。

す。そういう意味でも、書評サイトで「中間」が生まれ

そこ（数万部）売れるようなものってなかなかないんでかすごく売れる（数十万部）かに二極化されてて。そこだと思います。今、本って、大して売れない（数千部）

う人を見つけ出す。要は、将来売れるかもしれない人をあくまで文学賞はスカウトだと思います。プロのしっかり評価するためのシステムなので、熟年の作家
じゃなくて、なるべくキャリアの浅い人に与えるのがい10― 電子書籍については何を思われますか。
今村

値段っていうのは、どのぐらいの人数のひとが、どマンの浸透によって、音楽を聴くシチュエーション自体

ンは全く変わらないですよね。音楽の場合は、ウォーク今村

高いですからね。一方、ラノベだったら中高生がお小遣る。そもそも純文学って、文章自体にかけるコストが結構と高いので、ずっしりと紙質もこだわって、二千円で売うことです。例えば純文学を読む人は大体、所得がちょっ

章や個性を見て作家が決めないといけないのでは、といのぐらいすごいと思うかで決まるので、それは自分の文が屋内から外へ、変わったと思いますが、本は、結局み本って、電子化したところで読むシチュエーショ

んな喫茶店で読む、図書館で読む、家の机で読む、ベッ

なってアンダーラインを引くと、同じとこに何人が線をンは増えるかもしれませんね。 Kindle
ではこの一節いい

ラ売りできませんし。小説を介してのコミュニケーショ

でなくなったというのも大きな変化でしょうが、本はバ一曲単位で買えるようになって、聴き方がアルバム単位者の動きが変わるじゃない？

組みを変えて、値段を下げてセールとか出来れば、消費れて、そこでロスしている分もかなりあります。その仕きないので、文庫にするしかないけど、結局は中古に流割引したりすることが自在なんですよ。紙の本は割引で子書籍は価格設定が自由で、再販制度もかからないのでドで読む……。あと、音楽では、 iTunes
なんかの登場で、 いで買うからしっかり安くする。ただ、面白いのは、電引いたか見れるので、そこから始まるコミュニケーショ

へんのシステムが変わるきっかけになればいいですよね。

か。

今村

マクロに言うと、そもそも日本の経済自体がもう― そもそもなぜ最近は本が売れなくなったのでしょう

電子書籍の登場で、そのンもあると思います。

―

で、「小説も、価値を価格に転化出来ない
Twitter

か」ってつぶやいていらっしゃいました。具体的にはどういうことでしょうか。

今村友紀取材

11

も本屋さんはいつでも買った値段で卸売業者に返せる

町の本屋に一冊本が来たまま売れずに一ヶ月経った。でも重なって、非効率が顕在化している。例えば、とある冊、というふうに配本されるんですが、そこに再販制度

配本といって、今までの統計からこの本屋にはこれを何自体の問題も大きいですね。今のシステムでは、データ

伸びようがない。ただ、流通の仕組みっていう、出版界

集者やめて出版社作ろうか」ってなればいいのにと思う。

知っているんで、若くてしがらみのない人が、「じゃあ編だと思うし、流通に関する問題は出版関係の人はみんなの電子書籍を作って。こういうビジネスのやり方はありはいい装丁のものを二千円くらいで売って、千円くらいのレーベルが出来ればよいと思っているんです。単行本を作るためにコストもかけられる。僕は直販で文学専門して流通が効率的になって利益率が高くなると、良い本ので、ずっとその本は棚の奥に眠っている。一方で、別（再販制度）し、売れない本を置いといても損失はない― 今村さんはやらないですか（笑）。

の本屋ではその本がやたら売れていてむしろ足りなくて、

今村

僕は作品を書きたいので（笑）。さっき話した、新する。こういう、本来売れるはずの本が売れないというしい形の新人賞とか書評サイトとか、市川さん、やらな

再配本を待つ前にみんな古本屋や図書館に走っていたりのは、今の出版システムの癌ですよね。

いですかね？（笑）

※今村さんの次回作は、来年頭に（もしかしたらいろい

都内カフェにて）売る）や買い切りをすすめる出版社も増えてきましたよ― 最近は直販（出版社から直接、卸売業者を通さずに（二〇一二・一〇・二九

ろな出版社から同時多発的に）発売予定だそうです。

直販だと、出版社はどこの書店に何冊送ったか把ね。

今村

握できるし、「戻してほしい」という要望も出せる。そうに携わりたい若者へのメッセージを伺ってきた。

ろう。ここでは、三島さんに今後の出版のあり方、本

るうえで、出版社の存在を無視することはできないだというのが今回の企画の趣旨であるが、本作りを考えを集めている会社である。今後の文学の展望を探る、出し続けている。今後どのような道を歩むのか、注目社の本屋さん」や直販の徹底など、独自の試みを打ちなジャンル、著者の書籍を出版する一方で、「ミシマる。東京・自由が丘や京都・城陽を拠点として、多様と無計画のあいだ』（河出書房新社、二〇一一）であり出すことを決意。そのいきさつを記したのが『計画状の出版業界の在り方に疑問を抱き、自ら出版社を作の代表。氏は、大手出版社でキャリアを積む傍ら、現「原点回帰の出版社」を標語とする出版社、ミシマ社

三島邦弘【みしま くにひろ、一九七五～】

三島邦弘（ミシマ社代表） 取材

12

ミシマ社取材

13― 早速ですが、ミシマ社は出版のジャンルが非常に多様ですよね。

三島

面白いかどうか、というその場その場の判断です。

明確な基準がある訳でもありません。「何を持って面白い

してなかったのではないかな。一冊の「本」っていう括

三島と思った途端、ダメになる。そうじゃなくて、相手との合わせてするんですけど、そのときも「こうやったろう」てしまうので。僕は打ち合わせは必ず、著者と顔を突きとするか」言語化してしまうととたんに面白くなくなっ

りでしか語れない、どこまでも「本」でしかないもの

直接の話し合いの中で、ふっと、アイデアが革命的に発

そもそも昔ってそんなにジャンル分けがはっきりだったと思うんですよね。だから僕は、ジャンルの枠に展する瞬間ってあるんですよ。

と思います。もちろんただ広げるだけじゃだめで、一歩フィールドを一歩一歩、できることから広げて行きたい

る。でも編集者という鏡が前に立ったときに、それが持ってるわけですが、自分では気づいていないものもあし出す鏡だって言うんです。著者は書くネタをいっぱい

三島というのは具体的にはどのようなものでしょうか。

― それでは出版社、もしくは編集者が果たすべき役割

拘らず、ミシマ社というメディアが面白いと感じたものを発刊していきたいと考えています。そしてミシマ社っ
ていう全部が集まった時に、「本」として語れるものが出来たらいいなと。だからいまでてるものが僕たちのす打ったそこも深めて行かないといけないけれど。あんま

べての手ってわけではないし、これからも、ミシマ社のり深まっていないうちから手を広げても、あまり美しい

パッと映る。「あ、私はこれが書きたかった、これが書けて感じ取って形にしていく。それが編集という仕事の本か、というのが必ずあるから、それに静かに耳を澄ませる」って。著者と編集者が向き合わないと生まれない何僕はよく、編集者というのは、見えないものを映

地図にはならないですからね。

― では、「この本を創る！」という判断はどこから来るのでしょうか。

14

質だと思います。

― 出版社は媒介（メディア）であるべきだ、と。

※註）自分が面白いと思ってこの言葉を選んだんだな」と腑に落ちています。

廣田（代官山ブックス代表

三島

すけれど。

すよね。それって普通は非常に難しいことだと思うのではそれが世間のニーズにもずぼっとハマっているわけでたものを出す、とおっしゃいましたが、ミシマ社の場合欲しいって思っている人たちは既に存在しているんだけ

伝えたいメッセージを持っている人と、その声をど、メディアがないとその二つは決して結びつかない。逆なくて、編集者の中にあるわけではない。編集者でたまものは作れないと思いました。いいものにピンとくるよ

ルの、東京を眼下に見下ろすようなところではそういう三島に言えば、「書くこと」ってのは著者の中にしか眠ってに「このネタは俺が授けた」って言う人がいるけど、そうな感覚は、なるべく自然と一体化した中でしか磨けな

難しいですよ。僕は少なくとも、すごく大きなビれは非常におこがましい、厚顔な捉えかただと僕は思いいと。自由が丘なんかではそれがやりやすいと思ってい三島

えていらっしゃいますか？

― それでは、今後の出版界全体はどうあるべきだと考ます。

ますね。最近は、何かメッセージを発したくてメディア

メディアは「何かを発信する」とに勤めたい、と言う若い人も多いですが、それはちょっと違ってるのでは？

いう恣意的な行為をするのではなく、限りなく自分を透明化させて、聞こえてきた声を、そのままの形で、それを必要とする人に届けるのが仕事です。ミシマ社を作っしいと考えています。今は東京に一極集中が進んでいたとき、僕は「原点回帰の出版社」っていうフレーズを付けてたんですよ。あんまり考えずに（笑）。でも今に小さな出版社が地方にいっぱいあることが望まなって、「ああ、自分はメディアの原点に帰ろうとしていミシマ社取材

15

たことは、とにかく既存の仕組みの延命措置を図るだけきを創りださなければいけないのに、今までなされてきイが減っている中で、本質的に新しい生命力を持った動も、大手はほとんど採用していないし。出版社全体のパて、いっぱいいっぱいです。出版社に勤めたいと思って「あっちが好き」とか言えたらいいじゃないですか。

広がりますよね。その上で、「僕はこっちが好き」とかることがあります。そうすれば、読者的にも享受の幅がでも、出版社が違って、編集者が違うと全然違う本にな

画一化の流れが絶対変わる。ある著者の方が書いたもの

ぞれの出版社で作っていくと、いまの出版業界の平準化、三島というのはなぜでしょうか。

― それが東京じゃなく、地方に点在している方がいいで、それじゃああかんやろ、と。もちろん既存のシステ
ムにも素晴らしい点はあるんですが、これからの新しい人を迎え入れる余地がなくなっている。それをどう解決するかというと、地方に「小舟」を無数に浮かべるしか

近になりますよね。自分が関わったものに対しては愛着ないと思っています。むしろそうしなければ、地方と弱者を切り捨てるという形でしか、メディアが延命できなる本の角度が変わってくる。宝石だって切り込むちょっ

三島

ち合わせする」のも相当の楽しみなんです。そこにみんあるわけですけど、実はその前に「どんな本を作るか打ての「本の楽しみ」は、最初に手に取って読んだときにら、かけがえのないものだというところへ。読者にとっとして本という娯楽を受けていればいい、という態度か戻ったほうがいいんじゃないかと思うんですよ。消費者が深くなるじゃないですか。出版は、もう一回そこに各地方に出版社があったら、本ってものがより身くなってしまう。それは避けたいですよね～。

― 小さな出版社が点々と生まれると、出版界はどんな風に変わりますか。

とした角度で光り方が違うじゃないですか。その角度のなが関われる機会が全国に散らばっていたら、出版に対小さな出版社が数多くあったら、それだけ出てく

光り方が美しさにつながっているわけです。本も、それ

16とか言う人が現れますよ 笑( 。)こういうのは計画してたい世界だと思うんです。三島さんも、二社での勤務経験

違って、何も足場がない人がいきなり参入するのは難し

立ち上げようと思っても、この業界って、 IT
なんかと力的な世界に思えるのですが、気概ある学生が出版社を― 三島さんのお話を伺っていると、出版ってとても魅

自分がやらなければならないことはこれだ、って放り出て思いがあって、そこから始まるわけでしょ。とにかくました。本来仕事っていうのは、最初に「やりたい」っ

樹先生をはじめとする、作家さんはみんな賛同してくれらない。でも僕がミシマ社をつくると言ったとき、内田

お金もないし、やめとこう」、そういう結論にしか絶対なです。だってロジカルに考えたら、「知り合いもいないしする見方も全く変わると思いますし。

や、そこで知り合った方との出会いがあってこそ今があされたような感覚。そもそも作家さんたちは、大企業のらダメなんです。本当に「計画と無計画のあいだ」なんるのだろうと、『計画と無計画のあいだ』を読んでも感じ

基本は、「大儲けしようと思わなかったら出来る」。 なく、自分の身体張って仕事をしている方たちですから。

傘の中にいるわけでも、コネとかに守られてるわけでもたのですが。

三島

全然お金なくても生きていけるじゃないですか。生命力なところでしっくりきますね。そんなミシマ社にはやは― 「計画と無計画のあいだ」って言葉は本当にいろん

それが、最も大きなメッセージです。特に二十代なんて、があるから。お金よりも、本質的な、そのときにしかできり「今後の展望」なんてものはないのでしょうか。

ない（笑）。三年後のイメージは、とかよく聞かれまないような、厳しさも含めた経験を積むことの方が大事じゃないでしょうか。だから僕は、学生さんのうちから

そういう動きが出てきてくれればなと思います。それに、 三島といすが、「ありません」とお答えしてます。計画通りにやっ伝われば、必ず適切な人が現れる。僕が書いてあげよう、 ていかないといけないって縛られたら、ここぞ！

「これをやるだけのエネルギーのあるヤツ」ってことが

ミシマ社取材17

う場面でアンテナを閉じちゃうことになりかねない。そ

※今回の取材には、出版社の社員で、自身も独立してい。そういう身体を最近、「メディア的身体」って呼ぶよ

出版社「代官山ブックス」を設立予定の廣田さんも同席

うじゃなくて、ちゃんと柔軟性のある身体を保っていた

うにしてます。たぶん、もっとも論理的なものは身体なミシマ社城陽オフィスにて）していた。

（二〇一二・一〇・二んだと思います。身体が根っこのところで気持ちがいい
かどうかっていうことに耳を澄ませる。これはほんと大事。「身体のメッセージに対して耳を澄ますこと」。一回
誰かとすっごい飛躍するような仕事をすると、身体が覚えていて、二度とそうじゃないレベルの仕事を受け付けなくなる。くーんって身体が伸びるような、そんな本作りを経験すると、それが自分の中のスタンダードになるんです。そして、そういうメディア的身体をつくる、身体に耳を澄ますってことの重要なキーワードは、「ほがらか」であること。全てはそこに行きつくんですよ。ほがらかっていうのは、身体がやわらかくて伸びてる状態。
顔とか表情も含めて、硬くしているとできないことって
いっぱいある。ほがらかであるっていうことが、これからの出版社にとって大きなことじゃないかなと。究極の「ほっこり」とも言えるかも（笑）。

取材― 幼い頃から小説家になりたいと思っていらっしゃっの思いなど、濃ゆい濃ゆい三万字インタビューがご覧

ジでは、森見さんの原点から挫折、小説を書くことへ

ろをさまざまお話しいただきました。ゼミホームペー

立ち位置について、受け取られ方について、思うとこる。そんな森見さんに、自身の作品の文学界におけるロってしばしば夜通し街を歩く企画が敢行されてい『夜は短し歩けよ乙女』（角川書店、二〇〇六）をパ

ゼミにもファンが多く、直木賞にノミネートされた系』（太田出版、二〇〇五）はアニメにもなった。当る、独特の「森見ワールド」が人気。『四畳半神話体

ほっこりする事件たちを、格調高くふざけた語りで綴なんか中途半端で。それがずっと大学まで続くんですけな感じにしていこうとして、逆に面白くなくなっている。

らいになると、色気が出てきて、シリアスに見えるよう

シュールな感じで、今読むと逆に面白いですよ。高校ぐ

自分が面白いと思うことを書いてて、それがちょっとなって。教訓どうこうとか、テーマとかを考えずにただ終わるっていうようなものを、大学ノートに書くようにをなんとなく書いてるうちにお話になって、なんとなくて前もって決めるわけではなくて、場面ごとのイメージ

くらいになると、明確にこういうストーリーにしようっ

原稿用紙に童話みたいなのをよく書いてました。中学校

森見

たんですか。

になれます。現在体調不良で休業中というのがとてもど、自分で読んでて満足できるようなものがひとつもな

いなかで、三回生の終わりに「これはやばいぞ。大学生

小学校の時から、自分は小説家になると思って、心配ですが……。

落な大学生が繰り広げる奇妙で可笑しくてちょっと言わずと知れたベストセラー作家。京都を舞台に自堕

森見登美彦【もりみ とみひこ、一九七九年〜】

森見登美彦

18

森見登美彦取材

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気づいて、目の前が真っ暗になったりもしましたね。で活は終わるけど、このままでは小説家にはなれない」とは自分に寄り過ぎていた。だから今から振り返ると、他のを書いてることには変わりはないんだけど、そのときで院に入った四月に応募して、六月に新潮社から最終選小説になったら、なんとかなるかもしれない、と。それ

で自分の大学生活を振り返るように書いて、もしそれがるためだけの使い捨ての文章（※２）だったけど、それ陽の塔』のような文章は、本当にクラブの友達を笑わせろうと思って、今までと絶対的に違う書き方をした。『太かしら逆転しなければ僕はもう二度と小説が書けないだと思って。もうこれが本当に最後だと思って、ここで何で、途中休学してた関係で半年暇やから、小説書こうかまってる。そう初めて思えた。

いて、感覚的にもう、なんとなくええ感じにきゅっと収

かれてる内容とか文章とかそういうのが全部絡み合ってしては無茶苦茶ですが、ちゃんとした世界があって、書ようなことは決してすまいと。『太陽の塔』も、お話とつ、でも、これかっこいいかもって生半可な感じで書く

ごい恥ずかしい。それ以来、自分が恥ずかしいと思いつ

かっこよくなるだろうと思って……そういう助平心がすかもなんとなくこう、青春の悩み的なものを入れると見たような場面がいろいろとまだツギハギな感じで、しも結局そのまま四回生になって、院進が決まった（※１）。 の人が読んで面白そうなものではなかったし、どっかで考に残るというお知らせが来た。

んだと思われますか。

森見さんの作品の方向性、どういう期待を読者たちから― 『太陽の塔』とそれ以前の小説とでは、何が違った ― あの『太陽の塔』でのデビューによって、その後の
森見

か、いわゆる「森見ワールド」的なものに縛られている

うところはあったと思うんですけれど、腐れ大学生、と寄せられるかという方向性を、決められてしまうっていかった。自分が面白いと思うものをそのまんま書けば人ことについて、どう考えておられますか。

やっぱり、それ以前のものは、客観的になれていなが面白いと思うだろうって。今も自分が面白いと思うも20
けど、あれを出したからといって、それはごく一部にし出版さんの編集の方が、『太陽の塔』はすごく良いんだ

畳半』を書いたかというと、『四畳半』の出版社の太田

半神話大系』を出しちゃいました。そもそもなんで『四てたんですけど、それがなかなか出なくて、先に『四畳『きつねのはなし』を出そうと思ってたんです。で、書い話のネタは全部尽きた。もう書けない」と思って、次は初ね、『太陽の塔』が出たときに、「もう大学生の阿呆な（笑）。あのー、すごい身も蓋もない話なんですけど、最森見ら振り返るとよくわかります。

やっぱり読者の人に存在を知ってもらうのは大事。今かも作風がよくわからない人っていうだけになってしまう。

つねのはなし』を出したって、意外性もないし、そもそしい。『太陽の塔』の次に全然違う作品、たとえば『きたほうがいい、っていうのは、『四畳半』の担当の人が正

どうせほとんどの人は気付いてない、気にしないで行っいたら二番煎じやと言われるかなとか、思うんですけど、がいる、と（笑）。最初の一作の次にまた同じようなの書じゃないですか、なんか腐れ大学生の話を書いてるやつ

けよ乙女』くらいになって、ようやくみんな気付くわけ

最初にそこで縛られないと、多分消えるんですよ

か届いてない、と。だから、同じ路線であと何作かやらかし、別のアイディアも足さないと書けないと思ったか

いわゆる「文学」というよりエンターテイメントに近いうな文章だったというお話ですが、ご自身としては今も― 『太陽の塔』は「こんなの小説ではないと思う」よ

ないと、誰も気付かない、と。なるほど、と思った。しら、『四畳半』はあんなヘンテコリンな凝った構造にしもう男だけでは無理やろと思ったので女の子を出してき芥川賞とか取ったりして、それを「文学」とか「純文なんかこう、普通に面白いものとして読めているものがのが何なのか、大学生になってもよくわかんなかった。

僕は、世の中で一般に「文学」って言われてるもたんですよ。それで『四畳半』を書いて、意外に書けた

他ところにいるイメージですか。
走れメロスと思って、まだ大学生もので行けるわ、と思って、まあそのために、別の……たとえば『新釈て、とかっていうふうに、いろんな手を使って少しずつ四篇』だったら古典を持ってきて大学生とくっつけたり、 森見

ずらして、学生ものでやってきました。で、『夜は短し歩森見登美彦取材

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悩む必要がなくてですね。そもそも、「何かしら書くもんよりもっと前から書いてたので、あんまりそこらへんをやとか、ややこしいこと考えたと思うんです。けどそれで小説に目覚めた人だったら、もっとね、文学とは何ぞが仕事になったらいい、って。もし僕が、中学とか高校ない。もうちょっと普通に考えてた。自分が得意なこととかっていうと、あんまりそれがメインだった感じはしになるっていうのが、昔の人々の遺志を受け継ぐってこ

家とかに行ったら「おぉ」と思うし。けど自分が小説家

憧れはあるわけですよ、たとえば太宰治が嘗て住んでたにして、好きに書いていこうと。いや、文学史に対してたらまあ、「僕はエンターテイメントなんだ」ってことのか、説明するのは難しいし、めんどくさい。それだっ学」って言って。じゃあそれはなんで「文学」って言うも楽しい。そしてとうとうそれが本屋さんに並んで、読ときも楽しい。それが段々と一冊の本になっていくこと

楽しいですよね。編集者の人から良い反応が返ってきた稿料が入ってきたり、新しいアイデアが浮かんで来たらしみがある。それこそ締切を乗り越えたら楽しいし、原あるんです。本にしていくまでの間にいろんな小さな楽にとって小説を書くということには、いろんな楽しみが

そういうことに関してそこまで悩まないですね（笑）。僕部そろえてくれている人もいるだろうし。それに、僕はブックオフに売りに行く人もいれば、ハードカバーで全いるかもしれないし。たぶん僕の本も、読んだらすぐに捨てているかもしれないけど、こっちの人は大事にして引きをするのも、なかなか難しいですよね。他の人は読みもいい小説で、これは読み継がれる小説」というような線になってしまうのはつらいですけど、「これは読み捨ててんがおいしいパンを作るのと一緒ですよ。パン屋に来た

それだけでもうかなり元は取れているんです。パン屋さ者の人から「面白い」という感想が返ってきたりすれば、だ」っていう。

― 今の時代、どんなに頑張って書いても一回読んだら人がぱくっと食べたら、あとはもう出ていくだけじゃな

くれなんて思わないですよね。たぶんパン屋さんはパンいですか。パンを家に持って帰ってずっと飾っておいて

それっきりになってしまうことがほとんどで、そういうたしかに「捨てられてしまうエンターテイメント」

ことに対してむなしさを感じたりはしませんか。

森見

22

を準備してつくって、店に並べて、お客さんがちゃんと買ってくれて、お金が自分のところに入ってきて、しかもお客さんがそれを食べておいしいと言ってくれたらそれだけでもう満足ですよね。そこでもっと野望のある人だったら、パンのカリスマみたいに注目されなきゃ嫌だ、とか思うかもしれませんけど、普通にパンを作って売りたい人なら、そこまでいけばだいたい良い感じだなと思いますよね。それと同じで、読んだ人が良い感じになってくれればいいんです。「僕なりに読んでこんな気持ちになってくれたらいいな」という理想があって、なんとな
くそれを目指しつつ書いている。買った人が僕の本を読んで、そういう気持ちになれば、そこで僕の仕事は終わ

大学院（竹の研究室）に進むまでの波乱（？）なりですね。あとはもう残らなくても。

※１

エピソードは、インタビュー完全版をご覧ください。「見森見さんは学生時代、部室（射撃部）に置いてあ聞伝」ホームページ掲載です。

※２

る交流ノートに面白い文章を書くので評判だった。これ

都内カフェにて）についても詳細はホームページで。

（二〇〇九・一一・九

23

森見登美彦取材

取材― 昨今の出版点数の著しい増加について、何を思われの一冊。永江先生取材の記事も、ウェブではもっと長あふれる取材記事の読み方を変えてくれる、おすすめビュー術！』（講談社現代新書、二〇〇二）は、世に

うとさまざま活動されている。ちなみに著書『インタ

とられており、学生目線から出版界を盛り上げていこ「出版流通論」などが開講されていた）として教鞭も化構想学部の客員教授（実際に出版の企画を立てる

ネーターでもある他、二〇一〇年まで早稲田大学文せていただいた。また、大学読書人大賞のコーディ

二〇〇九、非再販本！）の上梓をきっかけに申し込まはどう生まれ、だれに読まれているか』（ポット出版、らない（※２）っていうわけだから、実質自分の本が半数が倍になったのに書籍の総売り上げは十五年前と変わ一方、ベテランの作家にとってみたら、十五年で出版点う。書き手にとってはデビューしやすくなったわけです。

ころか候補作レベルでも単行本になったりしてるでしょ

年間、本が出ていなかったんだよね。今では、新人賞どば笙野頼子（※１）さんは、群像新人賞をとってから十ですね。出版社の方もすごく書き手を求めているし。例えは出しにくかった本も出やすくなっている、ということきているってことでしょう。マーケットや他の要因で昔とってはすごく書きやすい、発表しやすい状況になって

永江

ますか。

く、アカデミックなやりとりが展開されているので、分くらいしか売れない。なんか競争相手はたくさん出てきて、俺の作品の質はそんなに変わってないのに、売れ

そもそも、点数が増えるということは、書き手にぜひぜひアクセスを！

作も多く、この取材（二〇〇九年）は『本の現場 本

フリーライター。出版界、ジャーナリズムに関する著

永江朗【ながえ あきら、一九八五年〜】

永江朗

24

永江朗取材25

ないなぁって、気持ちだろうね。編集者にしてみてもそ

永江

外側のことを言うなら、日本の出版流通の条件ね。だけど今は、出版界この世の終わり、みたいな感じ

売れないよね」なんて実感はもっていなかったんですよらいの規模なわけですよ。そしてその頃は、みんな「本小も拡大もしていない。みなさんが生まれた頃と同じく操業。書籍のマーケットに関しては、そんなに大きく縮人が今は二冊作んなきゃやっていけない。まさに自転車半分しか売れない。だから、昔は月一冊本を作っていたす。ニューアカとかポストモダン思想というのは、「あミズムと呼ばれる流行現象が八〇年代の頭で起きていまの体系ががらっと一転した（※３）。実際、ニューアカデ

の雲散霧消ですよね。これによって日本のアカデミズム

分化した契機となるのは、ベルリンの壁崩壊と旧共産圏

費社会として成熟する中で、価値観がすごく多様化・細なら、まぁありふれた言い方ですけど、日本の社会が消委託配本制）であるっていうこと。内側のことを考える

れは同じで。昔と同じ手間をかけて本を作っているのに、 が、自転車操業にならざるを得ないシステム（再販制とになってる。その理由は、作っても売れない、売れない

らゆる価値は等価だ」っていう風にしたわけでしょ。そ（※１）三大新人賞（芥川賞・三島賞・野間文芸新人賞）

ね。彼らが否定したかったのは、戦前の旧制高校からずっ

値のヒエラルキーを否定することにもなったわけですよ

れは価値の紊乱でもあるし、それまでの教養主義的な価から作る、っていうこの状況にあるわけですけどね。

を全て受賞した唯一の作家……だったが、今年鹿島田真と引きずられている教養の体系ですよね。古典の名作も、今でいうケータイ小説もライトノベルも、全て等価であ希が芥川賞をとってこの記録に並んだ。
（※２）一九八六年をピークに下り坂、現在一九八九年とるってしたわけですよ。で、今、結局なんだかんだいっの体系は意味がない、全部フラットなんだ、って。そし思想が勝利しちゃったんだと思うんですよ。従来の教養て、ポストモダン的な、あらゆる価値は等価だっていう同じくらいである。

― 今は書き手側の多様性が増しているという、その原因はどこにあるんでしょう。

26
言う、「みんな動物化した」っていうやつですけど。

て後は個人の嗜好だけが残るんだ、ってこれが東浩紀がは消えていってしまう、っていうのはありますね。たまけですよ。だから売れるものに集中する、売れないもの（※３）典型的なのが本郷の古本屋の価値体系である。ベ

ここ数年でいっぱい起きていますよね。

標のない時代の不安感の裏返しみたいな現象（※５）は、に特異な状況もおきますけど（※４）。ただ、やっぱり指

ルリンの壁崩壊以前は、マルクス主義の文献くらいきっ風潮があったのに、崩壊以後、古本屋の値段体系ががらっ

売からヒットまでに半年くらいタイムラグがあった。全（※４）ちょっと古いが『世界の中心で、愛をさけぶ』。発ちり読んでおかないと学者としてやっていけないというと変わった。

文学でいえば、書評っていうのがなにか指標になるのか― 確かに、指標が失われてるという実感はあります。

こひいきしたのがヒットの原因か。

も、もうちょっと置いとこうかな」と、同時多発的にえの本は普通だったらもう返品しないといけないんだけど国の書店の店員が、なぜか示し合わせたかのように、「こなって思うんですが、今はそれ自体も消費されてる感が（※５）光文社の古典新訳文庫のヒットや、池澤夏樹の個のをあえて個人で選んで、全集という形でパッケージすは「カノン（聖典）」が失われた時代だから、そういうも人編集による世界文学全集（河出書房新社）など。池澤

あって。

永江

るんだと言った。

むしろ今指標としてあるのはランキングだよね。

年間八万点、一日にすると三百点近い本が出版されてい― 最近電子ブックも増えてきていますよね。

て、実際何を買っていいかわからない、そんな中で指標となるのはやっぱり売れているものでしょう。チェーン
店の書店なんかだと、本部が各店舗に、トップ四十は絶対欠かさないようにって、そういう指令の仕方をするわ永江朗取材

27

永江
したかも？

８４』が

まぁ電子化するって方向は間違いないと思うんですが、「電子化すれば絶版・品切れがなくなる」って言うとを考えれば、やっぱり紙とインクは強いから。もちろ

憶装置がカセットテープ、その次がフロッピーだったこのものがあの会社であるし。『金色夜叉』（尾崎紅葉）の不動産資産を大量に持っているし、日本の近代出版史そ（※７）例えば東京堂書店は、余裕がある書店だとのこと。

・ Book2
で千円だったら、もっとヒット
Book1

ん、電子メディアにはそれを補ってあまりある様々な利金山のモデルは東京堂書店の創業者だったりする。

のはちょっと見通しが甘い。パソコンの一番はじめの記点がありますけどね。ただ現状、アメリカと違って日本

くて、書店ももうちょっと余裕もって人を配置させるととしか考える余裕がないからね。まぁ出版社だけじゃな

ド次第、っていうか。日本の出版社って自分の目先のこいない（※６）。でも、結局それも出版社と著者のマインを作るぞ、なんて余裕も持てなくなっているというか。

うことでしょうか。時間をかけて歴史に残るような作品

それを出し切れない、なんて状況も大いにありうるとい人に余裕がなさすぎてそこそこの力でしか育てないから― では、才能がせっかくある書き手なのに、編集者のでは電子本の端末っていうのはなかなか受け容れられてか、余裕もって働かせることができれば、もっと魅力的

書店なんかでも、ベテランの人をずっと雇いつづけて品制約を受けるわけだから、それは仕方ないでしょう。中永江

な書店の作り方ができるのにね（※７）。例えば紀伊国屋揃えさせてきたけれど、それがだんだん出来にくくなっ

上健次がいまデビューしたとして、もう一度中上健次にまぁ、ありうるよね。だけどあらゆる人は時代のてきてる。

（※６）アメリカは電子書籍が安い。大体千円くらい。逆

とに限らず全ての仕事はそうですけど、刹那的にお金に郎は今の時代だからこそだろうし。ただ、これは書くこ

なれるかって、それは分からないけど、一方で舞城王太に紙のハードカバーが高い（日本の倍くらい）。『１Ｑ28
中にはほとんど自分で書いてない、喋るだけで毎月のよ

ほしい、とはみんな思ってる。だから、例えば書き手のすね。何らかの形でそれが世の中に残って影響を与えて換算されればそれでいいやって言う人は少ないと思いまいますけどね。

はもう砂粒ですよ、出版物なんて。それで良いんだと思れ去られたものがたくさんあるわけですから。ほとんど

自体がちょっと……。だって古典的名作になるまでに忘書いたものが世の中に影響を与える、なんて考えることの歴史が。

（二〇〇九・八・二〇

早稲田大学永江先生研究室にて）

残念ながら国会図書館に行ったら全部残っている。勢い

勢いってもんだ」と言う週刊誌の編集者がいたそうだが、ちょっと間違ったこと書いたっていい、それが週刊誌の（※８）昔、「週刊誌なんてどうせ一週間で消えるから、うに本を量産している人も結構いるわけですが、彼らも自分のメッセージが何らかの形で世の中に残れば、とは思っているでしょうね。

日本の場合は法律で納本義務があるから

それは……あれですけど、ただ国会図書館には入ながら執筆されますか。

― 先生も「これは何十年後の人も読むかなぁ」と思い
永江
るじゃない？

さ。あそこには永久に残るわけですよ。だから、お墓買
うよりも本書いたほうがいい（笑）。でも、それは恐ろしいことでもありますよね、国会図書館には自分の本が残っちゃうんだから（※８）。それに、ここ百年くらいですよ、作家の本を社会のみんながすごく関心をもって読むようになったのは。歴史的名作ってほとんどが始めは
ドマイナーだったわけじゃないですか。だから、自分の

29

永江朗取材

取材

― 早速ですが、どういう想いから『ファウスト』を創は出版社「星海社」を興し、その副社長も兼任されて、清涼院流水など若手実力派を担当。現在
07

彦、舞城王太郎、西尾維新、佐藤友哉、奈須きのこ、フィスト』（メフィスト賞が有名）を中心に、京極夏

、雑誌『メ
BOX

文芸誌『ファウスト』を創刊、ひとりで編集に携わに、イラストと融合させた上質なエンターテイメント

作るにはどうしたらいいんだろうって僕が考えた答えが、が作らなきゃだめなんだ、って決意した。そういう器をて。そのためには黒字の文芸雑誌を誰かが、というか僕だ、ってことを証明しなければならないんだと思っていから、「一人編集」。僕は、文学も経済的に自立できるんで作られた文学・文芸を振興させようっていうこと。それあって、一つは「イラストーリー」。ライトノベルの文法

太田 『ファウスト』の企画書で僕が書いた方針は三つ刊されたのでしょうか。

いる。いわゆる「ライトノベル」界で、次々とヒット「一人編集」だった。コスト削減と、できるだけクイッ

竜騎士る。また、講談社ノベルスや講談社を打ち出す太田さんに、編集の極意から太田さん的ラ

クな編集者的意志決定をするためにね。で、その一人で

」。ちょ
DTP

の世界では技術面でのDTP社が積極的に使っていこうっていう感じにはなっていな

大きなブレイクスルーがあったんだけど、まだまだ出版

うど二〇〇一年あたりから編集をやるための、三つ目の柱が「本物のノベの未来像まで、アツく語っていただきました。

ラストーリー・ノベルスマガジン」をキャッチコピー

取材当時（二〇〇九年）は、講談社編集者。「闘うイ太田克史【おおた かつし、一九七二年〜】

太田克史

30

太田克史取材

31

リングな文芸誌が作れるんじゃないだろうか？」と感じ由に変えたりもできるし、今よりももっと面白い、スリ

ウンだけじゃなくって、小説の一編一編でフォントを自技術を使ったら単なるコストダ
DTPを勉強して、その勉DTP入に対してすごく熱心だったから、僕は凸版印刷の紺野

技術の導
DTP

かったんだよね。でもその頃、僕が担当させていただい

たのってせいぜいここ一世紀くらいの歴史にしかすぎない、活字だけの平面芸術がこれだけ一般的な存在になっけど、一冊の本の中に絵画的な想像力を全く登場させな

創刊の二〇〇三年当時からずっと思っていることなんだ

いなわけじゃん。だいいち、これは僕が『ファウスト』という話ではなくて、単なる文学に対するスタンスの違文学」と「ライトノベル」、それはどっちが上とか下とかされた小説は、僕にとってはすべてがライトノベル。「純像力をより楽しませることができると判断して市場に出強を通じて、「この慎一さんの助けを借りて必死でていた京極夏彦さんがそういった最新のて、『ファウスト』の企画書を書いたんだ。

いんだよね。異常な時代だったって後から言われるかも

いうと、純文学的な想像力ではなくて、ライトノベル的そして、今という時代はどちらかとスト』の小説は、いわゆる「ライトノベル」に分類されな想像力が世の中に必要とされているな、という思いがしれないんだよ？

るものが多いように思います。「ライトノベル」「純文学」

僕にはあったんだよね。だって今の日本の世の中で、こ― 文学の経済的自立、とおっしゃいましたが、『ファウといった分類について、太田さんはどうお考えですか？

いるから、イラストが表紙を飾っていたら太宰治でもラ

文脈で本を売る「売り方」、つまりパッケージだと思って太田

で、最高のイラストを小説の世界に取り入れて、作家さ才能がある人を集めてくるのが編集者なんだから。それ

か残せなかったらさ、恥ずかしいじゃん、僕ら編集者が。

が文芸と全くリンクしていませんでしたっていう歴史しれだけの数、世界レベルの絵を描く人がいるのに、それ

イトノベルだと思うよ。だから、アニメ・ゲーム・マン

んと一緒になって真剣に文学をやろうと思った。これは、僕はライトノベルって、アニメ・ゲーム・マンガのガに由来するイラストがあったほうが売れる、読者の想32
す、っていうことですよ。

ライトノベルのアプローチを使った歴然たる文学活動でル名が言えたとしても、「それは誰が書いてるの？」っ

例えば、ライトノベルの世界ではある人気作品のタイト

けど、そういう売り方をすて聞かれたときに、たいていの人はスパッと作家の名前は答えられないじゃない？

るほうが、売れるわけ。ただ、それじゃあ切ないじゃん。

― 「ライトノベル」というと、とにかくどんどん出て
どんどん消費されていくというイメージも強いです。一

傑作を書く人がいて、その人が次に書く人に影響を与え

よ、とちらっと思わなくはないけど、それを押しつけはないしね。もちろん、もっと気合い入れて魂込めて読め

でほしいっていうのはあるけれど、押し付けるものじゃている作品がすべてなわけ。ただ、キャラだけがあって形ではそれがないわけ。良くも悪くも「たった今」売れけど、ライトノベルの世界には、少なくとも目に見える

みようとか、そういうのが、文学の面白さなわけじゃん。

でみようとか、同時代・同世代作家の佐藤友哉を読んで維新を読んだら、この人が尊敬している綾辻行人を読ん

レーが文学の世界にはあるべきなんですよ。例えば西尾て、またその人が次の人に……っていう美しいバトンリ

読してさよなら、とか。

しない。ラーメン屋のオヤジが「胡椒入れんなよ！」っ太田

もちろんそういう

太田的に読者にこう読んて客に注文するのは少し変でしょ？

全然いいんじゃない？

心はあるよ、胡椒入れるにしても少し食べてみてからに作家の名前が歴史に蓄積しない。どんなに売れていてはもちろんあるんだよ。まず、ライトノベルの世界ではライトノベルの世界にはちょっと寂しいなと思うところ

前も残っていってほしいと思うしね。

好きだから、そこはすごく大事にしています。作家の名そもそういった文学的な系譜を感じるのが一読者としてど、僕はそれとは違う売り方をしていますよ。僕はそもしてほしいとか。けど、それは言わないお約束。確かに、 ね。まああの世界はそこがすごいといえばすごいんだけ

も、ただ作品のタイトルが商業的な記録として残るだけでね。だからいつまで経っても批評が育たないんですよ。

― 「佐藤友哉」「西尾維新」と言った名前が、何十年後さん
07

そうなってくれたらいいな、なってくれるんじゃ

かにも残っていく、と？

太田
ないかと思いますよ、奈須きのこさんや竜騎士は太田克史～」みたいなさ。山川の用語集では星が二つくらいの感じで（笑）。

― 素敵ですね（笑）。太田さんにとって、そもそも編集

太田 「０」から「１」を作る人を応援するプロデュー者の仕事とはどんなものですか。

近の目標だからね（笑）。アニメ・ゲーム・マンガと接プレイヤーみたいなもので、本当のところはヘッドホン

サー、かな。例えば、作家は音楽の再生装置で言うとも。いつか彼らと一緒に歴史の教科書に載るのが僕の最近した文学的アプローチっていうのは、今、僕らしか真てきたら、僕たちの仕事は確実に発見される。だから学価値があるんです。そして、そこに注目する歴史家が出を作って行商を始めてみたところできっとたいして売れず、紙を媒体にするならばどんな大作家だって、一人で本ぐらいしか動かす力はないわけ。電子媒体ならいざしらCD

剣にやっていないから、その点だけでも歴史的には残る術書の中での文学史とか出版文化史には今のままでも僕

太田克史取材牽引した文芸雑誌に『ファウスト』があり、その編集者

な。で、その欄外に「当時のライトノベル的文学活動をとして、奈須きのこ、竜騎士らが活躍し～」みたい
07

れ、文学活動にも大きな影響を与えました。当時の作家が隆盛を極め、それらの文化は世界へも積極的に輸出さの日本はマンガ・アニメ・ゲームというサブカルチャー

普通の高校生の教科書に載りたいね。「二十一世紀前後「０」から「１」を作るってことは、この世で作家さん

くいい「１」じゃなきゃだめなんですよ。そして、そのためには、 CD
プレイヤーが発進する最初の信号がすご

ただ、そういったアンプやスピーカーが良い鳴りをする

印刷会社とか、書店員さんたちが果たしているんだよね。

ピーカーの役割は、編集者とか、出版社とか、取次とか、なっていくわけじゃないですか。だから、アンプとかスの名前はそれなりに残るだろうけど、もっとがんばって、 やしない。出版社を通すから、十万部、百万部と大きく

33

34

にしかできないすばらしいことで。作家さんには、届く」、「
100000」1000000

残っていったら面白いな」って思って、日々仕事をして（二〇〇九・一二・一〇

講談社編集部にて）べき読者にしっかり届く、完璧な「１」を作ってもらう。 過ごしているだけですよ。
その「１」を「 10000」だとか、「にしていくのが僕たちの仕事です。その上で、僕は、「流れ」を作れる人がいい編集者だなぁ、と思っていて。例
えば八〇年代後半からのミステリ界における「新本格ミステリ・ムーブメント」を起こしたとされている編集者の宇山日出臣さんのようにね。それは優れた編集者だからできるというものではないかもしれないけど。時代の要請も必要だろうからね。

残り方にも色々あるけどね。例えば、二葉亭四迷は― なるほど、そうやって歴史に名を残していく、と。
太田

言文一致運動の旗手だったからこそ残っている割合が多いよね。あの太宰治にも時事的な面で残っている割合は歴然としてありますよ。しかしね、時代を越えて残るのはいつだって旬なものですよ。普遍的だから残るんじゃない。逆説的だけど。残って、結果として普遍的になっていくのであって、ね。だからただ僕は「こういうのがアンケート

アンケート【あんけーと】

駒場を中心に大学生一六〇人に聞いてみた、読書についての一五の質問。今の大学生はどんな読書をしているのでしょうか。

36

Q1-1 普段、月に何冊くらい本を読みますか。
Q1-2 そのうち、小説は何冊くらいですか。
40〜60 冊20〜40 冊
10 冊
8冊
7冊
5冊
4冊

40〜60 冊20〜40 冊
9冊
7冊
6冊

8冊

10 冊

０冊
1冊

0冊

3冊
2冊

5冊
4冊

2冊

3冊

1冊

Q1-2

Q1-1

一言：0 冊の人の割合が意外に大きくてびっ
くり。

一言：大学生だからもう少し本読んでもいい気がするけど、忙しいのか。

Q2 普段、どのようにして本を手に入れてますか。
100
80
60

一言：意外に定価で買う人が多いですが、古本も趣がありますね。

40
20
0

書
教科

ない
買わ

ト
ネッ

他
その

読み
立ち

る
借り
人に

館
図書

う
で買
古本

う
で買
定価

Q3 同じ小説を何度も読み返すことはありますか。
たいがい繰り返し読み返す

小説読まない

一回しか
好きな作品
読まない
は何度も読む一言：気に入った作品を何度も読むとその度に発見があっていいですよね。

37

アンケート

Q4 お気に入りの小説を教えてください。

30
25
20
15
10
5
他
その

罰
罪と

フル
カラ

ろ
ここ

女
よ乙
歩け
短し
夜は

ー
ッタ
ーポ
ハリ

0

一言：確かにハリーポッターは面白いがここで一番に来たか！

Q5 お気に入りの著作家はいますか。よければ名前を教えてください10
8

一言：現代の作家が人気の中で、太宰治が四位と大健闘。破滅的な作家の人気は健在。

6
4
2

漱石
夏目
郎
遼太
司馬
き
みゆ
宮部
つこ
のあ
あさ
郎
潤一
谷崎
深月
辻村

陸
恩田
一樹
桜庭
春樹
村上
次郎
浅田
浩
有川
治
太宰
彦
登美
森見
郎
幸太
伊坂
圭吾
東野

0

38

Q6 その方の何に惹かれますか（複数回答可）

80
70
60

一言：昨今はキャラクターに注目が集まることが多い気がするが、ストーリーも大事にされているよう。

50
40
30
20
10

他
その

文法

観
世界

感
緊張
ター
ラク
キャ

論調

ー
ーリ
スト
り口
・語
文章

0

Q7 読む小説を選ぶきっかけは何ですか50

一言：人に薦められたものを読みたくなりますよね。ゼミ生コラムで紹介されいる本も是非読んでみてください。

40
30
20
10

他
その

読み
立ち

偶然

ンル
ジャ

評判

すじ
あら
ー
ビュ
nレ
azo
Am
クス
ミッ
ィア
メデ

トル
タイ

作品

ー
カバ

ング
ーリ
フィ

ミ
口コ

著者

0

39

アンケート

Q8-1「ベストセラー」「○○受賞作」などと聞くと興味をもちますか
すかさずチェックする

気が向けば一言：すかさずチェックする人はさすがに少数ですね。

ものによる

Q8-2 注目している賞があれば教えてください

大賞
電撃
大賞
SF
日本
ュラ
ネビ
A賞
CW
賞
文学
ベル
ノー
賞
ー
芥川
テリ
ミス
この い！
ご
がす
賞
直木
大賞
本屋

8
7
6
5
4
3
2
1
0

一言：権威ある芥川賞、直木賞よりも草の根の本屋大賞の方が参考にされているのは意外かも。

Q9 昭和以前の「名作」と現代の小説とでは質に格差があると思いますか。よければ理由も教えてください
分からない

ある

思う
さして思わない

ない・時代性の反映
・時代背景が違うので比較不可能
・昔の作品は普遍性がある ・求められるものが違う・時代で評価の軸が変わるだけ・文体

一言：「ある」と答えた人の中でも、昔の方が優れている派と今の方が優れている派に分かれていました。みなさんはどう考えますか？

40

Q10 2010 年の新刊書籍出版点数は 74,714 点で、1980 年の27,891 点と比べても格段に増加しています。
この状況に対する自由な意見をお聞かせください。
・古典の復刻出版が増えて嬉しい
・誰一人読まなかった本なんて存在しないから問題ない
・本の制作に時間をかけられないとしたら悲しむべき・どっちでもいい
一言：紙面にのせられなかった意見
・選択肢が増えれば本も売れるのではを見ても賛否両論。皆様思うところ
・駄作が増えたがあるようです。
・商業小説が増えるのはいいことだ

Q11 今まで電子書籍を読んだことがありますか。
あると答えた方はどんな印象をもたれましたか。

ある

ない

感想
・文字がサイズ調整できるのは便利
・字が小さくて見にくい・ページがめくりにくい・持ち運びが便利
・紙の方がよい・目が疲れた一言：「ある」と答えた人の多くが「目に悪そう」という感想を持っていました。

Q12 この先電子書籍を読んでみたいと思いますか。
よろしければ理由も教えてください。

思う

さして思わない

思う

思わない

・手軽に使える・本に愛着がある

・デジタルカッコいい

・紙の手触りが好き

・持ち運び便利・感覚的に合わない

・絶版本の復刻があるなら・読書と情報収集は別

思う

一言：紙の感触という目に見えないものも大事にしていきたいけど、電子書籍の新たな可能性も見てみたい！

41

アンケートデータ

Q13 紙の本にこだわりはありますか。理由も教えてください。
・本の背表紙や装丁の工夫が好き
・所有欲が満たされない
・紙のにおいが好き
・目が疲れない・ぬくもり
・今の電子書籍嫌い
・紙は読書体験を形状変化により記憶する・理由はない一言：紙の本は、フィジカルな物として存在しているという点で支持を受けている模様。

Q14 紙の本より電子書籍が主流になった世界を想像して、そこに現れる文学の姿を思うままに言葉で書いてください。
・作品がこれまでにないスピードで生み出され広まり、捨てられていく・書店が消える・電車の中で本を読む人が見えなくなる・一人暮らしの部屋でも場所をとらない・そんな世界は訪れない・ハイパーテクストな文学とか面白い
・読者が作品にアクション
一言：色々想像が膨らみます。電子書籍が・その世界にエロはあるのかい？
主流になっても変わらない「文学」は果たしてあるのでしょうか？

Q15 最後に出版社や作家の方へ、メッセージや質問があればどうぞ。
・飛び出す絵本が好きなのでもっと色々な分野で使ってください
・がんばれ・普遍性のある物語を選んで出版してほしい・使っている紙の原産地を公表してほしい
・賛否はありますが、村上春樹はある意味で斬新な作家だと思います
・倒産しないようがんばってください
・早く文庫化して

一言：全体的に出版業界を応援するコメントが多かったです。出版業界の未来は暗いと言われる昨今ですが、まだ捨てたものじゃないのかもしれません。

42

ゼミ生コラム

ゼミ生コラム【ぜみせいこらむ】

見聞伝文学企画メンバーがお気に入りの小説・エッセイを一つ選び、それぞれの思いを綴った。

いて、大江健三郎は唯一無二の力を持っている作家であともに生活するのだ。さて、「共感」させるという点にお糧とするからこそ私たちは文学を読み、評価し、文学とその経験を自分の経験であるかのように消化し、自らのり込み、登場人物の心の動きを追体験することによってに「共感」がその理由だと考えている。作品の世界に入格形成すらさせられてしまうのだろうか？

僕はひとえ

ンクが乗っただけのものに衝撃を受け、影響を受け、人

なにゆえ私たちは文学作品、それこそ紙の上にただイりが丁寧に追体験し、喪失感と絶望感を味わうのだ。し

根本的な「関係」に対する恐怖。それを僕達ひとりひと像であったのかもしれない。幼いころに植え付けられるある。わかりあえていたということもあるいはすべて虚の気持ちになった時に感じる恐怖は計り知れないほどでを失ったはずだ。黒人差別といった概念から離れ、「僕」

るが、「僕」はおそらくその砕けた掌以上に大切なもの

う……黒人兵は鉈で殺され、その際「僕」の掌も砕かれとって黒人兵は再び理解しあえぬ「動物」に戻ってしま

人兵は「僕」を捕虜としてしまう。その瞬間に「僕」にる。しかし少しして県に引き渡されることがわかった黒文章：近藤多聞る。その中でもこの「飼育」は彼のその力が十二分に発かし、それは決して嫌な感覚ではなく、ただただ圧倒さめていく。そしてある日黒人兵の素朴な笑いを見た瞬間

黒人兵に対して恐怖と好奇心を抱きながらふれあいを深てもらす粘つく分泌液のような、死者の臭い」、「僕は餓トムシの一種が僕らの硬くなった指の腹に締め付けられよってぐいぐい物語世界に僕達を引き込んでくる。「カブ大江健三郎はストーリーもさることながら表現にれる感覚に近いものである。

に主人公の「僕」は彼に対しある種の人間的な絆を感じ

言葉の通じない、まさに動物であるかのような、巨大な作品のストーリーは非常に面白い。純粋な子どもたちは「黒人兵を飼う」という衝撃的な設定であるが、この揮された作品である。

大江健三郎「飼育」

44

書評『飼育』

45

えた黒人兵の眼で食物の籠を見ている」といった、五感がフルに使われる、生々しくもリアルな描写が作品全体を覆う深い哀しみのようなものと相まって、大江健三郎にしか成し得ない素晴らしい文体を作り出している。
日本人二人目のノーベル文学賞を受賞したその力は伊達ではない。ぜひこのコラムを読んだ方には「飼育」を読んでいただきたく、その際には『死者の奢り・飼育』に収められている六篇は全て私達に強い共感を与えてく（下の画像）という文庫本で読んでいただきたい。この本れるものであり、読んだあとにはしばらく、何かすごい経験をしたという衝撃的な幸福感に浸れることであろう。

大江 健三郎

一九三五年生まれ。一九五八年「飼育」により当時最年少の二三歳で芥川賞を受賞。一九九四年、

日本文学史上において二人目のノーベル文学賞受賞者となった。主な作品に『芽むしり仔撃ち』『個人的な体験』『万延元年のフットボール』『洪水はわが魂に及び』『同時代ゲーム』『新しい人よ眼ざめよ』など。

46
さか気後れを感じている。豊富な読書経験や卓越した感想定される中で、村上春樹を取り扱うことについていさ「文学に関しては一言あるぞ」という方々が読者として負いなく語りが展開されるので、私はこの本を読むとき、に率直に語っているのに驚かされた。あまりに淡々と、気読んだとき、私は村上が自分という人間についてあまり多様なメディアからのインタビューを集めた本書を

文章：照井敬生

受性に裏打ちされていない自分の感想をここで並べ立て自分が絶えず澄んだ静寂の中にいるように感じる。その村上春樹『夢をみるために僕は毎朝目覚めるのです』ても醜態をさらすだけであろう。そこでこのエッセイで世界的な名声ではない。そのようなものとは別の次元では、小説家が生み出す個々の作品ではなく、その舞台裏、 静寂を保障するのは、「村上春樹」という作家が獲得したすなわち「小説家がいかにして作品を生み出すか」に焦

村上春樹は泰然自若としている。

彼を取り巻く好意的ではない批評や読者の反発と点を当ててみたい。

いった創作者の心を波立てる多くのものを、村上は涼し

彼はただ「書くべき時が来たから書くのだ」という。誰こ の 書 籍 と『 走 る こ と に つ い て 語 る 時 に 僕 の 語 る こ

が反発しようが、誰が悪意をぶつけようが、彼には関係げに受け流す。

と自分のことを語り続ける内容で、多くの人間にとってないのだ。そして書き上げた後には、批評したい人間にと』を読むことで、村上春樹という作家の在り方が分か

示唆に富んでいることは間違いない。創作活動を志す人

る、と私はそう思っている。この二冊はいずれも、淡々間（この冊子の読者にも一定数いると思われる）ならばは好きに批評させて、沈黙を保っている。

姿を見ると、私のような外野の人間が「文学とは何か」

世界的作家がここまで自然体で振る舞っている。その多くのヒントを得られることだろう。
一方で、私のように創作とは無縁の人間にとっても、本書は興味深い。

書評『夢をみるために毎朝ぼくは目覚めるのです』

47「今後文学界はどうなっていくのか」とあれこれ思いを巡

今後作家を取り巻く状況は大きく変わっていくのだ

らせることがひどく不毛なことにすら思えてくる。

ろう。電子書籍の存在や流通形態の変化は、作品の「売り方」を大きく変えていくだろうし、そもそも作家になる、という方法すら従来の新人賞を介したものから大きく変わっていくだろう。
だがそれでも、物語を生み出す人間の根本的な部分は決して変わることはないのではないだろうか。村上春樹の創作者としての揺るぎない姿勢から、私はそんなこと
を考えた。

村上 春樹

一九四九年生まれ。早稲田大学第一文学部映画演劇科卒業後、ジャズ喫茶の経営を経て、一九七九年「風の歌を聴け」で群像新人文学賞を受賞しデビュー。主な作品に『羊をめぐる冒険』『世界の終りとハードボイル

ド・ワンダーランド』『ねじまき鳥クロニクル』『海辺のカフカ』『１Ｑ８４』など。

文章：吉川裕嗣

この小説はある高校の図書部（学校の図書室の管理を引き受けている）という部活動のなかの人間模様や出来事を淡々と描いていく小説だ。主人公は冒頭部分にも出てくる中山望美。高校三年の女子高校生だ。

この小説は劇的なことは何一つ起こらない。脈絡もな

しに「ヤドゥー」などというよくわからない言葉が流行ったり、女子アナと結婚するにはどうしたらいいかという下らない話題で盛り上がったり、きっかけもないのにき

まずくなって人間関係に悩んでみたりするだけだ。でも、両 開 き の 扉 は、 望 美 の 背 後 で ま だ 少 し 揺 れ て い る

面と一緒だ、と。冒頭の場面だってそうだ。主人公はな

主人公は現実を生きながら思う。この状況ってあの場

そこには確実に高校生の日常が瑞々しく描写されている。

が、中では学生服を着た男女が、書架の間を移動して、主人公はこう考える。

台詞を思いだして現実を鮮やかに塗り替えている。そしの場面でも金田一少年の「犯人はこの中にいる」というんでもない日常を西部劇になぞらえて楽しんでいる。他ある。

これは『ぼくは落ち着きがない』という小説の冒頭でたり、テーブルにノートを広げたりしている。

……だがここは西部ではないし、酒場でもない。

（中略）

んな風に開け放たれたときには。

静寂が訪れるだろう。西部劇の酒場で、ドアがこらゆら揺れる気配がしている。

さっと中に入る。入った後も背後では、まだ扉がゆ望美は思う。両開きのドアを勢いよく押し開け、

まるで、西部劇だ。

長嶋有『ぼくは落ち着きがない』

48

書評『ぼくは落ち着きがない』

49

本を読んでいたことで、この気持ちを、殴られた
痛みまで含めて、あらかじめ知っていたからだ。
本はつまり、役に立つ！
僕はこの実感に完全に同意する。つまらないと思う日
常だって、これはあの小説の、あの映画の、あの漫画の場面と似ていると思うだけでなんだか楽しくなってくる。
フィクションを思いだしながら、日常を読み替えていくのは楽しい。気分が乗れば登場人物と同じ台詞を言ってみたりもする。
文学を読むことは登場人物の人生を追体験することだ。文字を通じて広がる世界の中で、時間を超え、空間と思うからこそ、僕は文学を読もうと思うのを超えて他人の人生を追体験できるなんてなんて贅沢だ
ろうか！
である。

長嶋 有

一九七二年生まれ。東洋大学二部文学部国文科卒業。二〇〇一年「サイドカーに犬」で文學界新人賞を受賞してデビュー。二〇〇二年「猛スピードで母は」で芥川賞受賞。主な作品に『ジャージの二人』『パラレル』『夕子ちゃんの近道』『ねたあとに』など。ブルボン小林という名でコラムも書いている。

誰 に で も、 覚 え て い る 限 り 一 番 古 い 記 憶 が あ る と 思

ラキラした暖かいものが見えたときのような気持ちにな

一つ一つにもう一度出会うことが出来る。目を閉じてキ

文章：種橋麻里う。きらきらした情景。顔が思い出せないけれど、仲がる。

憶なのか、誰かに何度もその話を聞かされて自分の記憶

この物語では、登場人物たちの幼少期の記憶に隠されたが降り積もって、どんな色を纏っていたのかということ事に描かれていて、私が人と暮らしてきた今までの時間

だと思いこんだのか分からないくらいぼんやりした記憶。

共通の秘密が、読み進むうちに明らかになっていく。それに気付かされる。なぜ私はこの人といつも一緒にいるのたっぷり受けて育たないといけないのだろう。成長する

風に思うんだ。言葉がスルスルと流れ込んでくる。やわのように言葉に表れているからだ。ああ、私はこういうや日常の瞬間が、まるで心からそのまま映し出されたかな感じだったかいつの間にか忘れてしまう、そんな感情

いつも感じている、でもわざわざ言葉にしないからどんれによって嫌いな部分も受け入れていこうとする愛情がなに描いても、他人と深く関わるほど得られる喜び、そろうとすればするほど見えてきてしまう嫌な部分をどん物語の最後には一筋の光が見えるのだ。他人と深く関わ

このままでは嫌だという気持ちが描かれる。それなのにとが、何か違うのではないかというぎしぎしした気持ち。

につれて次第に生まれる、それまで良いと思っていたこ

らかい日本語だ。物語の流れに乗せられて、その感情の私が角田光代の作品を好きなのは、あまりにも近くてく普通の感情が煮詰まったところから生まれているのだ。 だろう。なぜ子供は生まれついた親のもとで親の影響をは衝撃的な秘密なのだが、私の中にも存在しそうな、ご彼女の作品には親子間や友人との間の濃い関係が見良かったあの子。その白いワンピース。本当に自分の記

角田光代『ひそやかな花園』

50

書評『ひそやかな花園』

51

すべてを包み込むように見える。親が幼い子供を無意識に優しく抱きしめるような、人がどんな相手にも好きな部分を見つけだそうとするような、人間の習性の強さを感じる。これを読んだからといって私の他者との関わり方が変わるというわけでもないのだが、自分の感情を言葉として読むことが出来ただけでこんなにも嬉しくなる
のだ。

角田 光代

一九六七年生まれ。早稲田大学第一文学部文芸専修卒業。一九九〇年、「幸福な遊戯」で第九回海燕』で野間文芸新人賞を受賞したほか、数度芥川UFO新人文学賞を受賞しデビュー。一九九六年に『まどろむ夜の賞の候補に挙がった。二〇〇五年、『対岸の彼女』で第一三二回直木三十五賞受賞。主な作品に『八日目の蝉』、『ツリーハウス』など。

69』
sixty nine

りは随所に見られる。「奴らがちらつかせるのは『安定』

ケンたちを押さえつけようとする「大人たち」への怒文章：大野択生の先もうないだろうと思いながら書いた」と「あとがき」

歩なのだ。」

で作者が述べるように、『限りなく透明に近いブルー』等だ。…奴らにはそれだけが幸福につながるという大前提がある。…まだ何者にもなっていない高校生にとって、手仲間たちと学校のバリケード封鎖を決行し、仲間の一人の矢崎剣介 ケ(ン は) 、同学年の美少女の気を引こうと、一九六九年の夏、基地の町・佐世保に住む高校三年生で抱いた感想は少し違った。

いつの間にかケンたちより年上になった頃に、再び読ん

彼らのような青春を送れたらなあと思っていた。しかし、この小説を読んだとき、僕は単純にケンたちの姿に憧れ、ただそれだけで、不快になるのだ。」小学生の頃に初めて強いのだ。」「何かを強制されている個人や集団を見ると、である山田正 ア( ダマ と) ともに無期謹慎処分を受ける。

が、他の教師たちは、たった一度の過ちで出来てしまっは な か っ た し、 教 室 を 選 別 の 場 所 だ と 思 っ た こ と も な

僕は教師に殴られたりクズだと言われたりすること

ここが選別の場所だからだ。…高校生は、家畜への第一

わりに満ちていたある何か」を想像することは僕には難欠席したのに、この教室に何の懐かしさも感じないのは、 かった。ケンやアダマが信じていた「一九六〇年代の終た不義の子、みたいに僕やアダマを見た。」「百十九日もちの視線は冷たかった。「担任のマツナガだけは別だった謹慎が明け、学校に戻ってきたケンたちに向ける教師た

楽しい小説だ。

の彼の代表作から連想される作風とは正反対の、痛快でもとにした小説だ。「こんなに楽しい小説を書くことはこ

この小説は、一九六九年に高校生だった作者の体験を

村上龍『

52

書評『69 sixty nine』

53

しかった。けれども、彼らは大人たちの手強さと若者の無力さを自覚した上で、「退屈な連中に自分たちの笑い声を聞かせてやる」ために、全力で生きていたのだと思う。
それは脳の一部だけが享受する軽薄な快楽への耽溺ではなく、全身で受け止め、表現する生の歓びだ。僕に残された、若者という特権の有効期間はあと僅かだ。「お前は今を本当の意味で楽しんで生きているか」、この小説はそう問いかけてくる。

今年の夏に佐世保へ行った。照りつける日差しの下、サンダルであちこちを歩き回った。バリ封の舞台となっる車列の中にジープを見つけた。そして、他に誰も乗客

佐世保のハンバーガー」であることを知った。市内を走の大きさではなく「手作りでこだわりのあるメイドイン

声が園内に響き渡っていた。佐世保バーガーの定義はそけた動植物園などを巡った。檻の中のテナガザルの鳴きズム』『半島を出よ』等。二〇一〇年、電子書籍の制作販に、『コインロッカー・ベイビーズ』『愛と幻想のファシ

デビューし、芥川賞・群像新人文学賞を受賞。主な著作

験をもとに書いた小説『限りなく透明に近いブルー』でし無期謹慎処分となる。一九七六年、東京・福生での体校三年の夏、高校の屋上を仲間とともにバリケード封鎖

村上 龍

た佐世保北高校や、ケンとアダマが掃除をさぼって出かのいない市営バスに揺られながら、僕はこの小説を開い

を設立。
G2010

一九五二年生まれ。長崎県佐世保市出身。高

た。

売会社

54

山田詠美『ソウル・ミュージック

ラバーズ・オンリー』 文章：廣安ゆきみ

だ、収められている八編をゆっくり読み、終ったときに、得体の知れない気持ち良さや哀しさや柔らかさに、つねその文章が、その言葉の塊が、たとえ紙とインクを借りてでも、そこに有るモノとして残ってくれていることられるのだ。

を愛すると三十枚の短編小説が書ける」と微笑むような

数多の「過去の男」たちの名を連ねながら「ひとりの男

し、その別れに全身を震わせる。もちろん、あとがきで

いの性に馴れていて、それでも未知の相手をいちいち愛

るように描きとった短編集である。彼らの多くは既に互

要は、黒人の男女たちの恋愛を、まるで濃い蜜をなめものが、どんなふうにオレに張り付いているかってこと「しいて言えば、あいつのボディとハートが一緒になったら。

情に苛立っているうちにそれに溶かされてしまうのだか

しない言葉など。この本の恋人たちも、解説できない感

きる芸術になど何の意味があるのだろう。文脈を必要とチュアルすぎて胡散臭いけれども、簡単に要素に解体でそれは本当に説明できない感覚で、とか言うとスピリに私はとても救われている。『ソウル・ミュージック ラ

人の小説に、丸ごと感情移入できるほど私の人生は激情だ。それに使った接着剤（グルウ）がどんなにいいもん

バーズ・オンリー』は私にとってそういう本だ。

に鍛えられてはこなかったし、紙面に散らばるカタカナ

この本を枕元に置いて寝る。呪文のように口の中で転がちゃぺちゃと解剖に興がのる読書会の何が楽しいものか。

か ら、 分 解 さ れ た 小 説 の 切 片 な ど 実 に く だ ら な い。 ぺ

れてしまうだろう。私だって書きながら照れている。だ……と引用したってしかし、なんつーキザなと苦笑さかってことなんだ。」

したい一節があるわけではない。このシーンがたまらなでも高校の図書館で出会って六年、いまだに私は時折

英語はやっぱりどうにも鼻につく。

いとか、この登場人物が良いとか、そういうのもない。た書評『ソウル・ミュージックラバーズ・オンリー』55

まぁ小説をどう感じるかなんて読者次第なのだけど、とにかく芸術有機体論みたいなものを信じたくなるような小説が私は好きなのだ、ということで結び。
あ、この本をもし手に取っていただけるなら、現在版を重ねる幻冬社文庫版ではなく、古本屋で角川書店発行の単行本（せめて角川文庫版）を見つけてほしい。最高に不健全で健全な「恋物語」の表紙を飾るのは、うつむ
いて何かを悼む男ではなく、楽しそうにこちらをにらみつける不敵な男の顔であるべきだと思うのだ。

山田 詠美

一九五九年生まれ。八五年、『ベッドタイムア

イズ』で文藝賞を受賞しデビュー。当初から、黒人男性との奔放な恋愛を描く作風や、彼女自身の風俗嬢としての経歴がしばしばスキャンダラスに取り上げられた。とはいえ順調に作を重ね、『ソウル・ミュージック ラバー

ズ・オンリー』で直木賞を受賞。作品は、大人な恋愛もの』（新潮社、二〇〇三）。
PAY DAY!!!

と、思春期の子供達を描く青春ものとに大別される。後者のおすすめは『

56

三分で分かる出版界事情

解説【かいせつ】

出版・文学界における重要なキーワードについての簡単な解説記事。

ここでは本がどのような流れを経て書店に並ぶのかということと、流通における問題点について説明する。
図１を見ると分かるように、新刊点数は年々増え続けている。これは、本が売れるからではない。本が売れなくなったから、逆に点数が増えるのだ。新刊点数は九〇年代に入ってから急激に増えた。いったいどうしてなのだろうか。
原因として、一つには少子化により本を読む層である
若者の数が減ったが、その状況を出版界が把握していな
いために、売れ行きの減少をカバーするために価格を上げ、点数を増やしたこと、二つ目には書店の発行点数を抑制するシステムがないことが挙げられる。
なぜ抑制システムがないのか。それは委託制と再販制
度という、一体化した二つの制度が存在するからだ。
委 託 制 と は、 出 版 社 が 取 次 に 書 店 へ の 配 本 を 委 託 す

再販制度（再販売価格維持制度）とは、出版社が書籍・る、という制度のことだ。

図１新刊発行推移 ( 全国出版協会・出版科学研究所 :2010 出版指標年報 )

本の流通

58

本の流通

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本
代金

代金

代金

取次
代金

出版社

返品
返品

書店
本

図２

雑誌の定価を決定し、小売書店等で定価販売ができる制度のことだ。この再販制度によって、本は売れ残っても値崩れしない。

この二つの制度のもとでの本の流通過程について説明しよう。まず出版物は出版社から取次を経由して書店に入る。その際書店は取り次ぎに代金を払い、取次は出版社に代金を払う（図２）。その後書店が返品をしたい場

合、取次に売れ残りの本を返し、取次は出版社に返品する。出版社は返品分の代金を取次に返し、取次はその代
金を書店に返す。

こうした、一度精算した後に返品分を払い戻すシステ

ムであるため、出版社は資金繰りのために本を作り、書店も資金繰りのために返品することになる。出版社は取次に新刊を納品すれば、書店で売れるかはともかく早く金を得ることができる。書店にとっては、客に売るのも返品するのも本がお金に化けることに代わりはない。つまり、出版社にとっても書店にとっても本は貨幣のような存在だ。これが新刊点数増大のメカニズムである。これによって、売れ行きの悪い本は短命化し、また、大型書店には本がたくさんあるが、中小零細書店にはベスト

60

文( 責：種橋麻里）

セラーしか並ばないという本の偏在がもたらされている。

出典：
二〇一二出版産業状況（出所データ：出版科学研究所） 日- 本出版学会
参考文献

出版 二〇〇九年・永江朗『本の現場 本はどう生まれ、だれに読まれているか』ポット

電子書籍

電 子 書 籍 と は、「 ア マ ゾ ン の キ ン ド ル や ア ッ プ ル の

日本での電子書籍ブームのきっかけと考えられる。

日本で電子書籍をめぐる議論が活発になったきっか

協会等との和解案の内容が、米国以外の国々にも適用さリプロジェクト」をめぐる同国内の作家組合・米国出版

けは、二〇〇九年初旬に米グーグル社による「ライブラ市川真人は、電子化によって、「生産量の四割近い『返流通コストも極限まで圧縮可能、原価率を大幅に下げる

向けて発売、翌年一月には米アップル社がタブレットパ

月、米アマゾン社が電子書籍リーダー

これまでの紙の書籍の出版方法では、著者の書いた原出版の枠組みの変化を発表し、アメリカを始め世界中に広まった。
iPad

を全世界に
Kindle

ことが出来る」ことから、紙の本は電子書籍に「想像以ソコンできる機能は、学術書や研究論文にとっては有用である

りすることができる。さらに、文中のキーワードを検索子化することで古い著作を好きな時に呼び出して読んだ

リーダーに入れて持ち運ぶことができたり、絶版本を電で、紙の本では数千冊に相当する内容を一つの電子書籍

電子書籍では、紙の本のようにスペースをとらないの上の速さ」で変わっていくだろうと述べている。 ※( ２）割を占める印刷・製本などの製造コストをほぼゼロとし、 れる可能性があることが判明したことだった。同年一〇品』＝生産ロスがなくなるばかりか、原価のうち一〜二

電子 書 籍 の 特 徴

きる、ウェブ上に置かれた『本』のこと」 ※( １）である。

などの電子機器にダウンロードして読むことので
iPad

電子書籍

61

62
し電子書籍の登場により、著者は出版社や編集者を介さ％が通例となっていた。しか稿が読者の元に届くまでに出版社や編集者の介在を必要上での指標として利用したりすることが出来る。（※５）

いて他の人の感想を知ることが出来たり、本を購入するいる。これにより、本を読みながら気に入った箇所につで共有したり、 Twitter
で呟いたりできる機能が付属してとしており、その印税はずとも自分の作品を発表することが可能になり、印税率を含めた出版方法の構造が大きく変わる可能性がある。

向け
Kindle米アマゾン社は二〇一〇年六月、設定価格等に関する幾つかの条件を満たすことで、個人によるの電子出版を行えるオプション

映像や音楽を文章に付加できるという電子書籍の特ヴィンチ』を出版するメディアファクトリー社は、その(Kindle Direct Publish- 性を生かして、様々な作品が発表されている。雑誌『ダ・％とするサーや相場を作るのではなく、一点ごとの著者の作業量や能はあまり変わらないと述べ、「無根拠なままに新しい慣習

ションや、坂本龍一による書き下ろしの音楽が特定の場

クジラ』を電子書籍で出版した。オリジナルのアニメー

文学では、村上龍が二〇一〇年七月に長編小説『歌うような作品を対象に、二〇一一年から「電子書籍アワー％から力、編集者の側の能力によって、ロイヤルティは個別に発売している。

（※７）を共同設G2010

夏樹といった著名な作家が、 G2010
から電子書籍作品を立し、村上龍の他、瀬戸内寂聴やよしもとばなな、池澤作・販売を管理運営する新会社作品だった。さらに同年一一月には自作の電子書籍の制面に挿入されるという、リッチコンテンツ化を目指したと主張している。（※４）

ソーシャルリーディングの可能性
ファームウェアのバージョン
Kindle子書籍上で読んだ本に線を引いた箇所について、ネット

以降では、電2.5

決めていく」ことが今後の出版業界にとって重要である

ビスを米国で開始した。津田大介は、電子出版において70

ド（※６）」を開催している。

35

も「著者と一対一で向き合ってくれる編集者の必要性」（※３）の印税率を従来のing)

電子書籍のリッチコンテンツ化

10

電子書籍

63

参考文献

（文責：大野択生）※１ 仲俣暁生「はじめに」 岡( 本真・仲俣暁生編著『ブックビジネス)

二・〇 ウェブ時代の新しい本の生態系』実業之日本社刊、二〇一〇年よりAmazon.com: Kindle Direct Publishing: Help (https://kdp.

※２ 前田塁『紙の本が亡びるとき？』青土社刊、二〇一〇年※３

amazon.com/self-publishing/help?topicId=A29FL26OKE7R7B)※４ 津田大介「電子書籍で著者と出版社の関係はどう変わるか」)[kɔː] (http://『(ブックビジネス二・〇ウェブ時代の新しい本の生態系』より※５ キンドルで読書体験の共有が可能に マ« ガジン航(http://g2010.jp)

ダ| ・ヴィンチ

www.dotbook.jp/magazine-k/2010/06/20/read_sharing_on_kindle/)

村上龍
G2010

(http://ddnavi.com/award2012/)※６ 電子書籍アワード二〇一二 電– 子書籍大賞決定
電子ナビ
※７

文学賞

64

「え、芥川賞って応募できないの？」

小説好きが、そうでない人との会話の中で遭遇する、最もベタな文学賞あるある（だと私は思っているのだがどうでしょうか）。

公募新人賞と、発表済の作品に与えられる文学賞との区別は一般にはあまり浸透していない。「すばる文学賞」と「小説すばる新人賞」はいずれも公募だけれど前者は純文学、後者はエンタメ寄りの作品に与えられることが― などという、ジャンルの区別になってくるとい多い

よいよ、マニアな話になってくる。それぞれの文学賞に関する傾向と対策だとか影響力注目度云々だとかについては、既に有用（かつ愉快）なウェブサイトや書籍がいとはいえ今回、「公募新人賞」「発表済の作品に与えらくらもあるのでそちらを参照いただくとして。

れる文学賞」のそれぞれを俎上に乗せるに当たって、かの『文学賞メッタ斬り！』を多大に参考にしながら、代表的な（あくまでごく一部の！）文学賞を、ある程度整

文学賞

65

※それぞれの賞に添えられている数字は、賞金の額で理をしておきたい。

すちなみに、この冊子に登場する小説家のみなさんは、以下の賞をとってデビューされています（大江健三郎はコバルト・ノベル大賞

彩川杏（角田光代）「お子様ランチ・ロックソース」
海燕新人文学賞（文責：廣安ゆきみ）

参考文献

角田光代『幸福な遊戯』

大森望、豊崎由美『文学賞メッタ斬り！』（ちくま文庫、二〇〇八）

銀杏並木文学賞という東大学内の賞をとってはいますが、それが直接デビューにつながったわけではないので載せ

http://www.sky.sannet.ne.jp/shitayomi/

http://sakka.org/

ず。時代を感じます）。

下読みの鉄人

作家でごはん！

文學界新人賞

草一屋

http://homepage3.nifty.com/sou1ya

長嶋有「サイドカーに犬」（のち、『猛スピードで母は』に収録。短編「猛スピードで母は」は芥川賞受賞）
日本ファンタジーノベル大賞
森見登美彦『太陽の塔』
群像新人文学賞
村上龍『限りなく透明に近いブルー』
村上春樹『風の歌を聴け』
文藝賞
山田詠美『ベッドタイムアイズ』

66

宣伝
講演会「生命とは何か」かの有名な物理学者シュレーディンガーが著し、現代分子生物学の成立に大きな影響を与えた『生命とは何か』から 60 年あまり。
人間はいったいどこまで、その問いに迫ることができたのだろうか？
「生命」をめぐる問いはどこへ向かうのか？
複雑系と哲学、全く別の立場から「生命」を問い続ける金子邦彦氏と檜垣
立哉氏に語っていただく。
日時：2012 年 11 月 25 日 10:00~12:00
場所：東京大学駒場キャンパス 11 号館 1101 教室
講演者：
金子邦彦先生（東京大学大学院総合文化研究科教授）
檜垣立哉先生（大阪大学大学院人間科学研究科教授）

カフェ

͙͓̈́͞

カフェやみなべ

場所：12 号館 1214 教室
時間：11 月 23 日 10:00~18:00
11 月 24 日 10:00~18:00
11 月 25 日 10:00~17:00

67

東京大学見聞伝ゼミナール 2012 年
駒場祭文学企画「文学談話室」小冊子発行
2012 年 11 月２4 日
主催
東京大学見聞伝ゼミナール
2012 年度文学企画
制作
廣安ゆきみ、種橋麻里、大野択生、鳥居萌
吉川裕嗣、照井敬生、近藤多聞、吉見洋人
諏訪敬之
見聞伝 HP http://kenbunden.net

見聞伝

見たい、聞きたい、伝えたい！

見聞伝【けんぶんでん】

東京大学駒場キャンパスを拠点とする学生サークル

会いたい人に会いにいき、取材をして記事をウェブ上に掲載することが主な活動である。

・「見たい、聞きたい、伝えたい」

・「ーの活動テーマは貧困から合コンまで多岐にわたる」

見聞伝は毎週水曜６限に活動中！