20 1 6
JULY.
ISSUE N o 21

LOV E

I M A G I N AT I O N

豊島八百万ラボART

Te s h i m a 8 M i l l i o n L a b

Te s h i m a 8 M i l l i o n L a b

豊島八百万ラボ

TECHNOLOGYSCIENCEMY T H O LO G Y

www.benesse-artsite.jp/en©2016 Benesse Art Site Naoshima
Printed in JapanABO UT

豊島八百万ラボ

Teshima 8 Million Lab
Photo by OMOTE Nobutada, Text by Naoko Inoue, Masanori Saito, Mutsuko Hamatake2010 年に始まった豊島でのアートプロジェクトは、「生と死」という根源的なテーマを通し、生きること、「生と死」。ベネッセアートサイト直島では、この根源的なテー

On Teshima island, Benesse Art Site Naoshima has built and

マを追究する施設や作品を豊島において展開してきました。

installed facilities and works of art that explore the fundamental

2016 年 3 月 20 日、この地に新たに開館したのが、アーティス

theme of “Life and Death.” The latest addition is Teshima 8 Million

によって、かたちづくられていくかもしれない “ 未来 ” を、アート作品として提示していく施設です。
“ 未来 ” の在り様を疑うのではなく、それがつくられていく際の判断基準となる社会の価値観、あるいは人々の信念やものごとに対する態度を疑い、そこから生まれる問いを発信していく場。今号の特集では、施設や作品紹介に加え、生命科学の切りこう

た豊島・甲生地区は、傾斜に沿って建てられた家々が独特の風景を構成する人口 60人ほどの小さな集落です。
島の南西部に位置し、日当たりもよく、島民の方々が思い思いに田畑に手を入れる姿を目にします。そのような島の静かな時間とは対照的に、科学やテクノロジーがめざましい速度で発展し続けているのが都市を中Lab by artist Sputniko!, which opened on March 20th, 2016. This心とした現代の社会です。そこでは神話や SFの世界の話と考えられてきた物事が現実になるかもしれない

facility proposes a “future” that may be defined by science and時代が訪れようとしています。ただ、そうなったとき、科学やテクノロジーの進化が平等に享受されるとはtechnology, in the form of works of art.

限らず、国家や企業の利益追求が優先され、私たちの知らない間に何らかの判断が下されていってしまうことがないとはいえません。

Teshima 8 Million Lab is not intended to raise doubts about our
future. Instead, it is a place to raise questions about social values

アーティスト・スプツニ子！は、異なる社会的、文化的、宗教的背景をもつ人々によって互いに十分な検討

and people’s beliefs and attitudes that will affect our assumptions

がなされないまま、自分たちの未来が方向づけられている事実に長く疑問を持ってきました。なかでも、生

about what our future will be like. This issue of NAOSHIMA NOTE

命に関するものは、議論のテーブルに上がることさえなく、宗教的な理由でそれが閉ざされることもある、と。

features Teshima 8 Million Lab, not only introducing its structure

口でスプツニ子！と京都大学 iPS 細胞研究所の八代嘉美が語り

and works of art, but also including a conversation about life science

合った対談も掲載し、「豊島八百万ラボ」についての考察を深between Sputniko! and Yoshimi Yashiro, Associate Professor at the

めていきます。

Center for iPS Cell Research and Application, Kyoto University.

や

お よろず

しかし、あらゆるもの、八百万に神が宿ると信じる文化を見直すことで、視点を変えて話し合っていくことができるのではないかと彼女は考え、科学やテクノロジーによって現実となるかもしれない近い未来を、アートとして提示し、問いかけていくというコンセプトのもと「豊島八百万ラボ」を構想しました。
時代の変化に伴い、「生と死」という概念、それをめぐる価値観についてもあらためて考える必要性が出てきています。「生と死」を広く大きくとらえながらも、差し迫っている事象を通して具体的に考えていくこ
とも重要になりつつあります。「未来はこうあるべきである」「こういう解決策はどうだろうか」ということではなく、「もしかしたらこういうふうに考えることもできる」「こういった問題も発生するかもしれない」と、人々の常識やモラル、価値観をゆさぶりながら、別の新たな可能性を提示する——。
「豊島八百万ラボ」には、私たちが生きる「今」の社会への問いを生み出し続け、訪れる人々がそれを考え、未来を描いていくことへの期待が込められています。
Since beginning in 2010, the art activities developed on Teshima have aimed to create spaces for people to rethink about life andits processes through the fundamental theme of “Life and Death.” Teshima 8 Million Lab is located in a small district called Kouwith a population of 60 people and where houses lined along a slope define the landscape. Since Kou is in the southwestern partof the island of Teshima endowed with plenty of sunshine, people working in their fields are a common sight. In contrast with theserenity of the island, science and technology are rapidly developing in our modern society, especially in urban areas. Now we
may be able to witness things that were once only conceivable as myths or in science fiction, take place in reality. In such times,
not everyone can enjoy the benefits of the progress of science and technology equally. National and corporate interests tend tohave priority, and important decisions may be made without the awareness of the general public.
The artist Sputniko! has been concerned for a long time that our future is being directed along a certain trajectory without
being thoroughly examined by people from diverse social, cultural and religious backgrounds. In particular, issues about life areoften ignored or avoided due to religious reasons. However, Sputniko! postulates that we can discuss these problems openly byshifting our viewpoint to that of a pantheistic culture that believes that gods dwell in all of the “eight million things” in the world.*
She conceived Teshima 8 Million Lab to question and propose, through the medium of art, our possible life in the near future
brought about by science and technology.
As time changes, it is necessary for us to reexamine our ideas and values of “life and death.” While taking a broad view, we
still need to deal with concrete issues that are actually faced. Instead of presenting a rigid solution, we must suggest alternative
ways of thinking and a wide range of possibilities for our future by shaking up common notions, generally accepted moral
principles and predominant values. It is with such hopes that we look forward to how Teshima 8 Million Lab will raise questions
about contemporary society and seeing visitors discussing how they imagine and wish to construct their futures.
*In the Japanese Shinto religion, gods are believed to dwell in uncountable places, figuratively 8 million.

AR CHIT ECT UR E
建物は、建築家の成瀬友梨・猪熊純がスプツニ子！と会話

The structure was designed by the architects Yuri Naruse and Jun Inokuma

を重ね、科学とアートにより、新たな神話をうみだす研究

after discussions with Sputniko!, with the aim to visualize a laboratory that

室をイメージして設計されました。集落の家屋となじむよう、かつての民家の外観はそのままに、土壁の内部空間には鉄骨梁が大胆に走り、現代的なラボ（研究室）空間が実現。一方で、アプローチには鳥居が並び、豊島の中央にそびえる檀山に向かって開かれた空間には絵馬掛けが配置され、時代や機能、価値観などが交錯する場となっています。

3

2

ト・スプツニ子！による「豊島八百万ラボ」。科学やテクノロジー

そのプロセスについてあらためて考える場所となることを目指してきました。
「豊島八百万ラボ」が開館しproduces new myths through science and art. While the exterior appearanceof the old house remains unchanged in order not to stand out from theneighbouring dwellings, steel beams boldly added to the interior surroundedby clay walls define the contemporary nature of the lab. There is also a row of
torii (gates characteristic of shinto shrines) on the approach path and hanging
racks for ema (wooden votive plaques) in the open space facing Mt. Dan’yama
as if mixing different periods of time, functions, and values.

INTRODUCTION「豊島八百万ラボ」の内部空間は、展示室と研究室で構成されている。展示

瀬戸内海の島々には、この物語に登場する山幸彦、豊玉姫にまつわる地名、The interior space of Teshima 8 Million Lab consists of an exhibition space and室は、映像作品の主人公である「たまき」が「運命の赤い糸」をつくった、神社、伝説が数多く残されている。豊島も、島の西側に位置する神子ヶ浜は

a laboratory. The exhibition space is an installation including a video work that

いうなれば神話の生まれた部屋が再現され、映像作品を中心としたインスタ

姫が愛する山幸彦の子を産んだ場所であったと伝わり、「豊島」の名称も豊represents the room where Tamaki produced the “red silk of fate,” the place

レーションが展開する。どこか懐かしさを感じさせる雰囲気の室内には、映玉姫の物語が由来ともいわれる。また、島中央の檀山山頂付近には縁結びに像作品に登場するスカーフが壁に掛けられ、足元には赤い糸を紡いだであろ

ご利益があるとされる「豊玉姫神社」がある。豊島と恋に縁の深い豊玉姫をう糸車や、その糸を縫い付けるのに使った裁縫道具が置かれている。一方のきっかけとして、スプツニ子！は恋の物語の構想を深めていく。

み

こ

が はま

where the myth was born. In this somewhat nostalgic room, many objects
can be found: the scarf that appears in the video is hung on the wall and aspinning wheel and sewing tools that Tamaki supposedly used are placed on
the floor. In the laboratory, there are documents and imagery about genetically

研究室には、遺伝子組み換え蚕に関するフィルムや資料、器材が並び、ところどころに幸彦の写真が貼られている。
研究室の中央に置かれた机には科学、作品制作と並行して、茨城県つくば市にある国立研究開発法人 農業・食品

神話、恋の本が並べられ、展示室と研究室の空間において映像作品の世界観

産業技術総合研究機構と遺伝子組み換え蚕を使った共同研究を行い、人が恋が重層的に表現されている。

におちる成分とも言われるオキシトシンと、赤く光る珊瑚の遺伝子を組み入engineered silkworms, various experimental apparatuses and machines, aswell as photographs of Sachihiko tacked here and there. Books about science,
mythology, and love are laid on the desk in the center of the laboratory. With
such elements shown in both the exhibition space and the laboratory, theれた蚕から「運命の赤い糸」をつくった。神話や伝説の中にしか存在しなかっスプツニ子！は 2013 年の初来島以来、何度も豊島を訪れ、甲生地区の人々

narrative world of the video work “Red Silk of Fate” takes effective shape in a

た「モノ」をアーティストの想像と科学の力で誕生させたのだ。

multi-layered way.

と交流する中で、「古事記」や「日本書紀」の山幸彦・海幸彦神話に登場す
とよたま

かいじん

る女神、豊玉姫に興味を抱くようになった。この神話は、海底に住む海神のオキシトシンは、人と人との身体的な接触や信頼感情が高まっている時に分

Since her first visit to Teshima in 2013, Sputniko! has come back to the island

娘である豊玉姫が美しい山幸彦を一目見て恋に落ち、すぐさま結婚するが、泌されるホルモンで、その分泌によって一種の多幸感がもたらされるといわagain and again. Exchanging with residents in the Kou district, she became

本来の鮫の姿に戻って山幸彦の子を産むのを見られたことを恥じ、海へとれている。映像作品において、たまきは、「運命の赤い糸」を縫い込んだス

interested in an ancient Japanese goddess, Toyotamahime, who is described

帰っていくという物語。この豊玉姫が、今回の映像作品の主人公「たまき」

カーフを身に着けることで表情が輝き、神に変容したかのような面持ちとな

in the episodes about the gods Yamasachihiko (litt. the Prince of the Mountainのモデルである。

る。たくさんの人々が彼女に魅かれ、恋に落ちていくのは科学的につくられ

おも もof Fortune) and Umisachihiko (the Prince of the Sea of Fortune) in the earlyclassical Japanese history chronicles Kojiki and Nihonshoki. In this myth,

た「運命の赤い糸」の効果なのだろうか。

Toyotamahime, living at the bottom of the sea and the daughter of the marine
god, falls in love with Yamasachihiko, soon gets married with him, and is

STO RYpregnant with his child. However, seen delivering the baby in her original guiseas a shark, she feels ashamed and returns to her home in the sea. This goddess
Toyotamahime is the model of Tamaki Toyoda, the main character in the film.

「運命の赤い糸をつむぐ蚕 ―たまきの恋」

Many names of places, shrines, and legends related to Toyotamahime and「豊島八百万ラボ」で最初に展示されるのは、スプツニ子！による、遺伝子組

Yamasachihiko remain on the islands of the Seto Inland Sea. As it is said that

み換え蚕によってうみだされた「運命の赤い糸」にまつわる映像作品。

Toyotamahime gave birth to her baby at Mikogahama beach on the west coast ofTeshima, legend goes that the island’s name（豊島）itself is derived from the myth ofとよ だ たま き

理系大学の研究室で遺伝子工学を学ぶ主人公「豊田玉姫（以降、たまき）」は、

Toyotamahime（豊玉姫）, of which it shares the same first chinese character. She is

同じ研究室で人気の先輩「山田ジョン幸彦」に恋をしている。勇気を奮って声also worshiped as a matchmaking god at the Toyotamahime Shrine, standing

さち ひこnear the top of Mt. Dan’yama in the middle of the island. Sputniko! has spun theをかけようとするも、さえないたまきの想いはなかなか届かない。――「自分legend of Toyotamahime, such closely related to Teshima, into a contemporaryには赤い糸は繋がっていないのかもしれない」。それでも諦めきれないたまきは、

love story.

自ら研究する遺伝子組換え蚕によって「運命の赤い糸」をつくりだしてしまう。

While she developed her artwork, Sputniko! also collaborated with the National

Red Silk of Fate—Tamaki’s Crush

Agriculture and Food Research Organization (NARO) in Tsukuba, Ibaraki on

The first exhibition presented at Teshima 8 Million Lab is an installation by Sputniko!

“red string of fate,” by inserting oxytocin, also known as the “love hormone,”about “the red silk of fate” produced by genetically engineered silkworms.

and the gene of a red-glowing coral into a silkworm. With the help of both her

a research about genetically engineered silkworms. They created an actual

imagination and science, Sputniko! actually produced an object that had existed

Tamaki Toyoda, the main protagonist, is a female student majoring in genetic

only in the realm of myths.

engineering in a science university who is in love with a popular researcher in thesame laboratory, John Sachihiko Yamada. Not quite the attractive type, she wants to

Oxytocin, which is said to induce a state of euphoria, is released when a person

talk to him but cannot communicate her feelings. “The gods tied no red string of fatecomes in physical contact with a beloved one or has feelings of trust towards

between us.” Unable to give up her love, she creates “red silk of fate” using geneticallysomebody else. The film shows Tamaki wearing a scarf sewn with “red silk ofengineered silkworms, the very subject of her research.

fate” with a glorious and ecstatic expression on her face, as if she had beentransformed into a goddess. Is it the effect of the scientifically produced “red silk

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of fate” that attracts so many people and makes them fall in love with her?

D I A LO G U E
スプツニ子！ × 八代嘉美
Sputniko ! × Yoshimi Yashiro
アーティスト・スプツニ子！と “ 文化としての生命科学 ” の確立を試みる研究者・八代嘉美。
対談は八代氏の「豊島八百万ラボ」訪問から時を置かずに行われた。
This talk between artist Sputniko! and Yoshimi Yashiro,a scientist who seeks to understand life science from a cultural perspective,
took place soon after Professor Yashiro visited Teshima 8 Million Lab.の療養としての人工呼吸器装着とか、今の世の中は必要としているし、晩発性疾患にかかわる遺伝子変異をもつ患者の生殖細胞にゲノム編集を行うこと
は、果たして反倫理的なのか、新しい生や死の像を探らないといけない……
などと、夕暮れの家浦港で考えたりしたんです。

Photo by Mao Yamamoto, Hair & Make-up by Koji Kasai(UpperCrust), Text & Edit by Naoko Inoue

S 「生、生きる、生命が豊島のテーマ」という話は、最初にお話をいただ
いた段階で聞いていたんです。自然の美しい島だと、生と死をオーソドック
スなかたちで見せることは、美しいストーリーとして完結して、すごく型にはまりやすい。「生と死、海と山、美しい自然」のようなワードがしっくり来る場所で、生命の在り方を想像する作品って、すごくピュアな考え方や見せ方をしそうになるけれど、生命はそんなにシンプルな話ではなくなってきているとか、混沌としている現状もあるということを、私がどういうふうに

豊島八百万ラボのこと

Teshima 8 Million Lab

八代嘉美（以下、Y） 金属性の鳥居が、まずインパクトありますよね。そこ

Yoshimi Yashiro (Y): First of all, those torii made of steel were impressive. When

見せていくのか――その葛藤は確かにありました。ベネッセアートサイト直から豊玉姫のご神体のある檀山が見えて、ああこれはキメラ1の神話なのだな、と思いました。建物は外観から在来構法ではない違和感があった。内部の、昔ながらの軸組と鉄骨の梁の組み合わせも、意匠的なことだけではなくて、構造的にも意味があると思うし、これもすごくキメリック。ここに日本

島は、島っていいよね、自然いいよねという美化をしやすい環境です。だけI looked out from the site at Mt. Dan’yama, where Toyotamahime is enshrined, it
made me think that the work represents the myth of the chimera *1. The structure
was built in a truly unconventional way and the exterior appearance looked
different from the ordinary ones. I assume the combination of steel beams andど、美化し過ぎてるんじゃないのかなって思うときもあった。そういう意味

we have to discuss whether it is immoral to edit the reproductive cells genome ofで、完全に溶け込むんじゃなくて、異質、異物を注入したいって強く思った

patients who suffer tardive diseases and to explore new ways of life and death....I

時期がありましたね。

contemplated about all of these things in the dusk at Ieura Port of Teshima.
S: I learned that the theme of Teshima is “life” and “living” at the time I received

the remaining wooden frame construction has meanings not only visually but also

遺伝子組み換え蚕、自然と人工の関係

人のテクノロジー観みたいなものが端的に見えておもしろかった。

structurally and is also chimeric. To me, it was interesting that the Japanese view

スプツニ子！（以下、S） 築 60 年の民家の中に、鉄骨をバーンと入れて、of technology seemed to be precisely embodied there as well.

スペースも斜めに分けて、鳥居も鉄骨でつくって。普通なら混在しなさそう

Sputniko! (S): I decided to introduce steel beams to the interior of the 60-year

Y 現在の蚕は、度重なる品種交配、交雑の結果から生まれてきた経済動物

old house, divide the space diagonally, and created torii with steel because Iです。「自然交配だからいい」という声がある一方、計画的に交雑させるとwanted to combine things that are usually not put together. I stuck to this principle

いうのも実はグロテスクなことなのに、あまり深くは考えない。遺伝子改変なものを、一つのものとしてつくるというのは、成瀬・猪熊さんたちとデザインした建築にも一貫させています。キメラ的なものの捉え方は、一神教的な「男は男、女は女、人間は人間……」のような境界線のはっきりした捉え
方と違いますよね。

Y 映像作品も、無理に融合させていない。ハイブリッドじゃなくて、キメラ。異質なものは異質なものとして混在しつつ、共存している。「生と死はwhen I designed the architecture with Naruse and Inokuma as well. Chimeric ideas

は「人工」だとするけど、どちらにも人間が介入しているんです。自然交配

make a contrast to monotheistic ideas that seek to clearly divide things like “menare men, women are women, human beings are human beings, etc....” don’t they?
Y: In your video work, you don’t force things to integrate. It’s like a chimera, nota hybrid. Different things coexist together, but they are still different from one

ト。a rtificial であり a rtifact です。そういうことをきちんと認識しないまま、

do. It is art, after all; the artificial and artifacts. The art projects on Teshima tend to

然のものをなんとか自分たちと共生しやすいようにデザインしようと人間がbe understood without awareness of this matter, but your work effectively makes

動いてきたところはありますよね。

1980 年代、ダナ・ハラウェイ は「サイボーグ宣言」で、人間は生物と機械からできているサイボーグだという言い方をしてますが、そういう意味で、「豊島八百万ラボ」の建物も、メタリックなものとのキメラ。映像作品も、
生物と生物の混交物、新しくつくった生物的なもの、DNA という文脈との関Y 実際、蚕は長い時間をかけて改変され、人間なしでは生きていけない家

In the 1980s, Donna Haraway *2 wrote in her book, A Cyborg Manifesto, that2

畜という状態になってます。中国で家畜化されたと言われています。遺伝子

human beings are cyborgs composed of animals and machines. In a similar sense,
Teshima 8 Million Lab is also a chimera, in which metallic parts are added (to an
old wooden house). In the video as well, a creature crossed with another creature,a chimera produced by adding a substance associated with DNA appears and it

breeding is artificial. Human beings have “naturally” bred economical speciesというのは、そもそも人工だと、僕は思ってるんです。

キメラ
ギリシャ神話に登場するライオンの頭、山羊の身体、蛇の尻尾を持つ怪物のこと。生物学においては、異なる遺伝子型の細胞が共存している状態の一個体をさす。

*1

神話、そして科学のあり方

and now they are additionally applying genetic modification, as they havedone grafting. It is interesting to me that you created a work of art about thesecircumstances.
S: The genetically modified silkworm represents what human beings have done
for a long time and it has developed rapidly recently. We human beings havestrived to modify and design many species from dogs and cats and other animals

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6

Donna Haraway (1944–): American feminist scientist
who explores the borders between human beings,
animals and machines in the contexts of gender andtechnology. Her essay, “A Cyborg Manifesto”, first
appeared in 1985 in the magazine, Socialist Review.

breeding. There are those who say, “It’s fine if they are bred naturally,” but what

継げない。自分のつくった環境の中でしか生きられない人間も、蚕と一緒。

my specialty. For example, ALS patients need to put on medical ventilators and*2

Y: The current species of silkworm is an economical product of repeated crosswell. You may think only genetic modification is “artificial” but today any kind of

では再生・生殖医療に繋がってくる。例えば、筋萎縮性側索硬化症（ALS）

Chimera: A single organism composed of cells
from different zygotes. The name is derived fromChimera, the monster that appears in Greek
mythology as having a lion head, goat body andsnake tail.

Genetically Modified Silkworm: The Gap between Nature and the Artificialは禁止されていますが、実際、外へ持って行っても絶対生き残れない。生を本当の意味でのワイルドの中では絶対生きていけない。人間にとっての自然

ダナ・ハラウェイ
ア メ リ カ の フ ェ ミ ニ ズ ム 科 学 論 者（1944 年〜）。人間、動物、機械の境界線をジェンダーとテクノロジーの視点で論じる。
「サイボーグ
雑誌「社会主義評論」で発表。
宣言」は 1985 年、environment.

they don’t think about is how such planned breeding is actually grotesque as

is related to regenerative medicine and reproductive techniques in the field of2and inharmonious rather than something that harmonizes completely with the

改変を行った動物やバイオ細胞は、カルタヘナ法によって外へ持ち出すこと係を色濃く持つ「物質」とのキメラが再現されていて、それは僕の専門領域

1

about how to demonstrate this state. Certainly, I had a dilemma. In Benesse Art

was a time I thought intensely about how I should bring something different

ピードがガッと上がったぐらいの話で、昔から犬や猫、家畜や農作物も、自sense by being located there as a very contemporary “image of life.”

but life is no longer a simple matter, getting even more chaotic, and so I thought

発表するのはおもしろいことだよなぁと思う。

beautiful. But who maintains the environment and its balance? Human beingsせい

requested, it was tempting to think of a pure idea and a pure way of showing it,“Nature is great.” At times, however, I think it is beautified too much. So, there

やバランスを維持しているのかというと、人間なんです。結局のところ、
アーの作品がきわめて今日的な「生の像」としての意味を持ち始める。

like “life and death, the sea and mountain, beautiful nature” match perfectly was

Site Naoshima, it is easy to beautify the place, saying, “Islands are beautiful,” andS 遺伝子組み換え蚕にしても、ずっとこれまでやってきたことの、単にス豊島という場所は見られがちなんだけど、あの場所に置くことでスプ子さん

self-sufficient and so stereotypical. When a work about life for a place that words

変、つまり、接ぎ木していく――。そういうことをスプ子さんが作品として

another. When you say, “life and death are natural phenomena,” you sound

アーティファクト

and death portrayed in an orthodox style would merely be a story too beautiful andで商品経済動物の作出をしてきた上に、更にまた遺伝子組み換え、遺伝子改

自然なことだ」という考え方は、きれいなストーリーだけど、何がその環境
アーティフィシャル

the commission request. In the beautiful natural environment of this island, life

S 人間は、自然を理解しようという過程で、わからないことを神話を通し

to crops so that they grow manageable and co-habitable with us.

て、理屈をつけようとしていたと思うんです。今回の制作に際して、いろい

Y: In fact, silkworms have been artificially bred for a long time and so now they

は生きる指針で、なぜ死ななきゃいけないのか、なぜ生きているのかの合理

new form of life different from their own. Mary Shelley’s Frankenstein refers to

性なり、諦めなりを与える道しるべだったわけです。現在において、生命科

Luigi Galvani’s *3 discovery of animal electricity and Lazzaro Spallanzani’s *4 in-

学、バイオテクノロジーは、指針や価値判断の基準にはならない。だけど、

vitro fertilization and is based on the idea that manipulation is applicable to

取り込んでいかないことには、人間は自分の生きる道をつくれないんじゃな
いかと思っています。

S メジャーな実用方法で遺伝子組み換えがなされれば、まわりでいろんなことがリアルに起こってくる……。人間は、それをどういうふうに受け入れて倫理や生きる指針を変化させていくのかなって考えたりします。

human life and that life is no longer a mystery. However, some other writers felt
uncomfortable with such notions of life. H.G. Wells’ The Island of Doctor Moreau
expressed fear and irony about science. These science fiction novels of the 19th
century and before are interesting. Myths were stories and fiction but, up to acertain period of time, they guided people to explain how and why we live anddie. Today, neither life science nor biotechnology can guide us or give us criteria

Y 僕らは、一般の人と科学者の間のイメージギャップみたいなものの意識

of value judgment. However, I think we can no longer construct our way of life

調査を行っています。例えば、iPS 細胞7 による再生医療の推進自体に関してwithout incorporating them.

は、世界的に、社会としても、総論として賛成なんです。自分のサンプルを

S: When genetic modification is practiced in a generally approved method, it

提供し研究されていくことに違和感があるわけではない。けれども、それが各論に入り、動物の体内において臓器をつくるような研究の場合、再生医療学会の研究者の７割近くは、「許される」。しかし、一般の人の回答は逆転す

causes various side effects. I sometimes inquire how human beings accept it andhow we modify our ethics and way of life accordingly.
Y: My institute conducts a survey on the gap between general people and scientists.
For example, the general public and society

るんです。理由はわからないんです。知approve and encourage the application

識があるかないかの差だという言い方もof iPS cells *5 to regenerative medication

できるけど、やっぱり、生命に介入する

at large. They do not feel uncomfortable

ことへのイメージがそもそも違う。遺伝with providing specimens for the research.

子改変、ゲノム編集、未来に遺伝子を受However, when it comes to specific research,

け渡す役割を持つ生殖細胞や胚への応用

for example, in the case of producing organs
in animal bodies, while 70% of regenerative

は現在の技術では認められるものではな

medicine researchers still completely or

いですが、体細胞や体性幹細胞におけるoccasionally approve, more than half of

遺伝子導入やゲノム編集は臨床研究とし

the general public disapproves. Reasonsて、実際に行われています。知らない間are unknown. It may depend on whetherに、っていう言い方はよくないな（笑）
、

they already have knowledge or not, but I

ある一つの興味を引くトピックに気を取

think, the general public and researchersられている間に着実に進むものは進んでhands inter vening life. Neither genetic
modification nor genome editing*6 is allowed

ろ調べていたら、人間は、世界を理解するために神話を作ったんだけど、理are pets that cannot survive without human beings. Silkworms were allegedly

準をくみ上げないといけないんだけど、解が深まると、その神話がかえって理解の邪魔になったり、整合性がとれな

first domesticated in China. Genetically modified animal species and bio-cells

極端なところから話を進めたがる人が多くて翻弄されたりという葛藤みたいなものにぶつかっていたことがわかったんです。例えば、聖書には「4 日目に太陽ができた」という記述がありますが、「太陽ができる前に、どうやって 1 日という概念が存在したんだ？」と真剣に悩んだ科学者がいたり。
科学と神話が、どういうふうに、融けあったり、

are prohibited to be carried outdoors by the Cartagena Act but in actuality, theseh a v e v e r y d i f fe r e n t i m a g e s o f h u m a n

いるし、本当はそういうことから価値基

to be applied at this stage to reproductive
cells and embryo that transfer genes, but

すぎるという気がするんです。例えば「生species cannot survive in nature. They cannot give life to the next generation.

transgenesis and genome editing is already

殖細胞で、デザイナーベビー が！」とい8

Human beings are similar to silkworms in that they cannot survive in any otherapplied to somatic cells and somatic stem

う話になるし、そうしたがる。センセー

environment to the one that they have constructed. They cannot survive in any

cells as clinical research. “Before we knew

really wild environment. To me, nature is artificial, after all.

ショナルに聞こえるけど、一遺伝子で人

Myths and the Shape of Scienceだから、今回の映像作品は、遺伝子をいprogress while we are fascinated by other

じったことで、オキシトシンの糸が恋をinteresting topics. We actually have to be fairがもともとあったと思うんです。

S: Human beings tried to understand nature and they had to reason what they

生んじゃう！という、実際にはありえな

and clarify our moral judgment. To me there

Y 科学の手法は、聖書の内容や神の事績の正しさを証明するために始まっ

could not understand through myths. While I was doing research for this work,い状況を描くことで、社会にはびこる遺弾きあったりしていったのかという視点で、私は神話をすごくおもしろく読みました。研究って、人間が「まわりのことを知りたい、命の本質を、地球の本質を知りたい !!」って気持ちで進んでいるけど、神話もそういうところたようなところがあります。科学という言葉がない時代は自然哲学と言われたこともあるし、17、18 世紀ぐらいに科学というものが成立してくるまで
は、科学という概念自体もない。観察する博物学というものがその全体だった。その博物学も、神の事績をつまびらかに拾うところから始まっているわ
けです。だから出発点は神話と近いけれど、結局のところ、合理性に欠ける

I discovered that although human beings created myths to understand theon the fourth day.” Then a scientist was agonized by the thought, “How did they
thinking about how science and myth went well together or repelled each other.

difference on one's character. In this sense, this video, depicting an impossible
happening that a genetically manipulated oxytocin thread brings love to her, is a

たま き

S 映像中でも主人公の玉姫が言っているように「オキシトシンくらいで簡
単に恋には落ちない」ですからね。

フィクションの作品には、自分たちの思っている生命観と違うものが出てきsimilar at the beginning.

Y そもそもオキシトシンに揮発性はないから、どんだけ糸に含まれようが、た時の、その気持ち悪さ、違和感みたいなものを表明していました。
メアリー・

Y: In a sense, the methodology of science began to verify the content of the

周りの人に影響はないんですよね。それでも、あの映像を見ると、ほんとにの島」6には、科学に対する恐怖と社会風刺のようなものが一緒に描かれていexample, they tend to talk about things like,so on. It sounds too sensational but alteration of one gene cannot make much

恋について

have the concept of a day before the sun was created?” I enjoyed reading myths,

は発展の歴史になるわけです。そういうところで実は衝突も起こっていて、も、その考えが気持ち悪いというのもあって、H.G. ウェルズの「モロー博士

begin discussion from an extreme level. For“Will designer-babies *7 be born soon?” andeverything around myself, about life and about the earth!!” and I think myths were

それは生命の操作は人間にも可能で神秘じゃないという話になっている。でseems to be too many people who want toれる。

understanding grew better. For example, Genesis says, “The sun was createdResearch progress is motivated by human desire, like, “I want to know about

電気や、ラザロ・スパランツァーニ5 の体外受精などを下敷きにしていて、

but some areas of research steadily make

伝子神話を戯画化して笑っているともとworld, they were disturbed or confused by myths and its incoherency once their

ものを切り捨てていくのが科学の手法。そして、生命科学においては、それ

シェリーの「フランケンシュタイン」3 は、ルイージ・ガルヴァーニ4の生物

it” is not an appropriate expression (laughs),

間の形質はそんなに変わるものではない。

Bible and the vestiges of god. Before the word science was used, it was called

恋に落ちる？って思っちゃう人もいるでしょう。それは科学的には正確じゃ

natural philosophy and there was no concept of science until it was established

ないし、それによって生まれる誤ったイメージは、正直好ましくはない。

in the 17-18th century. Observation-based natural history was the only scientific

S あんな大勢の人が目が光って恋に落ちる……、という設定にものすごく

discipline back then and it began with confirming each deed of god. So the

無理があるのは、おっしゃる通りです！ あそこまでオーバーでやりすぎな

beginning of science was closely tied to myths but science is a discipline to rejecthilarious caricature of a genetic myth widespread in society.

About Love Affairs
S: As Tamaki, the main character, claims in the video, one can’t fall in love inducedby oxytocin alone.
Y: Since oxytocin is not volatile, nothing can happen to the people around her nomatter how much oxytocin the thread contains. However, some viewers may thinksuch a thing could happen. Scientifically speaking, it is incorrect and I am honestly

what is unreasonable. The history of life science has advanced by repelling the

フィクションとして描くことで「そりゃないだろ！」って理解してもらえるる。このように 19 世紀ぐらいまでの SF 作品にはおもしろいところがある。

unreasonable. Subsequently, there were conflicts; for example, some novels

レベルは意識しましたね。なのにその表現を見ても「科学ってすごい！」と

S: You’re right! I know it’s impossible that so many people with shining eyes fall

そういう意味で、神話は一つの物語、フィクションだけど、ある一時期まで

expressed the uncanny, uneasy feelings that people had when they faced any

真に受ける人が少数いたことには戸惑いましたが……。そういう反応も、社

in love at once. I deliberately over-exaggerated the story so that viewers would

ルイージ・ガルヴァーニ。電
イタリアの解剖学者、生理学者（1737 〜 1798）
気火花をあてると解剖されたカエルの脚の筋肉がけいれんする現象を観察。これが生体電気研究の端緒となった。生体電気とは、生物体の組織が発生する電気。

4

Luigi Galvani (1737—1798): Italian biologist who discoveredthat the muscles of dead frogs' legs twitched when struck by anelectrical spark. This was one of the first forays into the study ofbioelectricity, a field that still studies the electrical patterns andsignals of the nervous system. Animal electricity is electricity
generated in the body of animal.

*4

Lazzaro Spallanzani (1729­—1799): An
Italian natural scientist and biologist who
advocated the importance of experiments
in biological research. He was the first to
succeed in vitro fertilization of amphibians.

*5

ラザロ・スパランツァーニ
イタリアの博物学者（1729 〜 1799）。生物学

6「モロー博士の島」

における実験の必要性を説いた。両生類の人工授精に成功。

表した小説。
代表作「タイム・マシン」「透明人間」と同じ 1890 年代に発表されたもの。

5

9

8

*3

3
「フランケンシュタイン」
イギリスの小説家メアリー・シェリーが 1818 年に匿名で出版した小説。原
題は「フランケンシュタイン、あるいは現代のプロメテウス」。

worried if the wrong impression spreads too far.

1896 年イギリスの小説家 H・G・ウェルズが発

iPS cells: Induced pluripotent stem cells are generated
from skin cells by introducing four specific genes so thatthey grow to be various kinds of specialized cells. Shinya
Yamanaka, professor at Kyoto University, was the first to
succeed in producing them in 2006.

*6

Genome editing: Genome editing is a typeof genetic modification in which DNA isinserted, deleted or replaced in the genome ofan organism using engineered nucleases, or“molecular scissors.”

会にはびこる遺伝子神話の表れなのかもしれないです。観る側の捉え方は作

understand and say, “Oh no, it’s impossible.” Nevertheless, I was puzzled that thereので、「豊島八百万ラボ」は、ある意味、異質なものだろうけれど、現代社

and my expression has a tendency to destroy absolute beauty and the absolute

家のコントロール外ですが……。

were still some people who took it seriously and said “science is great!” But this

会全体における生と死の像を結ぶものとして、意味があるんじゃないかと

image of life. Perhaps I was commissioned by Benesse Art Site Naoshima in light

Y 恋に落ちた人の目が光るっていう表現は、一般の人の遺伝子改変に対す

reaction may be proof of the genetic myth widespread in the society. The reaction

思うんです。

of this. By breaking away a little bit anyway, other works may look different by aう

つる恐怖を増幅させて見せているとも言えます。遺伝子改変は伝染るものではない。一方で、「豊島八百万ラボ」に置いてあったドーキンスの「利己的な遺伝子」から考えてみると、遺伝子改変テクノロジーを普遍的に使っていく
ことは、結局誰かが拒んだところで、ミームのごとく拡がっていくという逆of the audience is beyond the artist’s control, though.

S 私が入っていくと、ちょっとパンクになっちゃう…反骨精神もあるかも

Y: That the eyes of people in love shine can be considered an exaggerated

しれないし、絶対的な美とか、絶対的な生命みたいなのを崩したい表現にいexpression of the general public’s fear of genetic manipulation. Genetic

くのを（ベネッセアートサイト直島に）見越されていたのかも。でもちょっ

modification is not contagious. One can also see your work as predicting that theと崩すことで、フィードバックループで、他の作品の見え方も変わるかもし

use of genetic technology will universally spread like a “meme *8” even if somebody

説的な深読みもできる。アートのおもしろさは、受け手が勝手に読み込んでtries to prevent it, as said in The Selfish Gene by Richard Dawkins, one of the

れないですしね。

いけるところにあるし、作家本人の考え方を超えたいろんな読み方がされる

books that was on display in Teshima 8 Million Lab. The interesting thing with art

Y 境界が揺らぐんですよね。常に揺れてるもの、動き続けているものなのところにあると思います。けれどもそういう多様性のある読み取り方が良く

is that viewers are allowed to interpret it in any way and that they will read it inで。だから、絶対的な善とか、悪とか、ないんです。

て、おそらくそれは、バイオテクノロジーが普及した世の中で一番大事なこdiverse ways that the artist cannot imagine. Diverse interpretations are probablyとなんだと思うんですよ。例えば、遺伝子治療によって病気が治せる状況になった場合、今まで治せない・治せるという二択だったのが、治せないもの
はそのまま残るとして、治す・治さないという選択になってくる。でも、治さないという人に対して、「治すのが正解だろ」と押し付けるのは許されない。
治さない人の存在を容認すべきなんです。

S ここで一旦、恋の話に戻しちゃいますけど（笑）、私の作品の主人公には、

the most important in a world where biotechnology is widespread. For instance,

similar to the extent of a stalker. I hope that these sentiments easy to empathize

情があることが多いんですが、そういうわりと共感しやすい感情を切り口に、

with, help viewers to get involved with worlds they have never approached. Human

普段は考えもしない世界に飛び込んでもらえることもあるかなって。人の欲desires and hopes are indeed real. Sometimes vulgar and graceless desires

望から、奇跡が生まれたりするじゃないですか。知り合いの研究者は、彼女にフラれたことをきっかけに、ミツバチのカップルを別れさせる研究を始めました。そういう原動力としての色恋って凄いですよ。今作は、まさに色恋エンブレイス

沙汰のエネルギーを、ポジティブに embrace している感じ、巴投げした感
じはあります。恋愛の重要度なんて、人それぞれだと思うんですけど、今回

The other day, I found a fabulous ema (votive plaque) in Teshima 8 Million

Cities are Nature
S: Before I worked on this project, I was one of those people who would start

都会も自然

sneezing due to allergies as soon as they stepped out of the city (laughs). On

S このプロジェクトに関わる前は、都会から出るとアレルギーでくしゃみ

my first visit to Teshima, everything was an encounter with the unknown. Since
I was like somebody from outer space, nobody told me anything when I asked,

し始めるぐらい（笑）。豊島に最初に来た時は、全てが未知との遭遇みたい“Please tell me about your love affairs,” (laughs). However, as I came back again

な感じで。最初は島の皆さんに「恋愛の話、教えてください」と投げかけて

and again, someone kindly said, “Spu-chan, read this book when you want to deal

も、私、宇宙人みたいな感じだったから、なかなか教えてくださらない（笑）
。

with Toyotamahime and Yamasachihiko,” and others gave me fish and vegetables

でも、島に何回も通っていると、「スプちゃん、豊玉姫と山幸彦をやるんだったら、これ読むといいよ」って古い本を貸してくれたり、魚や野菜が多くとれたからと分けてくださったり。新宿生まれ新宿育ちの私は、「あ、こんな感じもあるんだ」って。私はもともと、都会も、人間的で、自然で、あたたかみがあると思っていました。森は「自然」で、例えばダボス会議9 みたいなのは、「非・自然の極み」のような捉え方をされるけど、ダボス会議自体は、

because they had plenty to offer. I was amazed, like, “Ah, that's what they do here,”for I was born and grew up in Shinjuku, Tokyo. I grew up thinking that cities were
human and natural and warm. People tend to consider that forest is “nature”
and something like the World Economic Forum in Davos meeting*9 is “the most
distant from nature.” But the Davos meeting itself began when animal desires ofhuman beings such as wanting to make money and control politics complexified.
Observing this phenomenon in order to understand our society and the world

人間という動物による、「お金を作りたい」とか、「政治をコントロールした

is not much different from observing animals in a forest. I think, what human

い」という欲求が複雑化して生まれてきたもの。その現象を観察して、今のbeings do in the cities is “nature” as well, in which the grouping of human beings,

社会や世界の在り方を理解しようとすることは、森の動物を観察することにcommunity, and structure are more complicated.

近いようにも思う。都会での人の営みも、人間の群れ、コミュニティ、スト
ラクチャーの複雑化した「自然」だと感じます。
自分たちが永続したいという欲求のために、人間は自然をコントロール

するわけで、人間にとっての「自然」であり、「人工」であるという、結局のところそれは言語的な問題だと思う。「自然・人工」を対立項としてとらえる限り、いい落ち着き先はないんだろうなという気はします。日本の社

Y: Human beings seek to control nature because they want to make their species
survive. I think what is “nature” or “the artificial” to human beings is a matterof language, after all. As long as we stick to the dichotomy of “nature” and “theartificial,” there will be nowhere it can settle down. Since Japanese society as awhole tends to insist on dichotomies of nature/artificial, and urban/rural, Teshima
8 Million Lab holds significance as an image of life and death in this contemporarysociety despite seeming out of place in a sense.

会自体が、都会と田舎、自然と人工といった二元論的な考え方をしがちな

S: As far as I am concerned, things go punkish. I may have the spirit of resistance7
iPS 細胞
皮膚細胞に特定の 4 つの遺伝子を導入してつく
られる、さまざまな細胞への分化が可能な人工
多能性幹細胞（induced pluripotent stem cells）のこと。2006 年京都大学・山中伸弥教授が作製に成功した。

*7

Designer Baby: A baby genetically modified at
the embryo stage so that he or she grows to be
as good-looking or smart as the parents desire.
Parents are the designer of the baby.

*8

Meme: The word originated with Richard Dawkins’ book,
The Selfish Gene (2006), referring to an idea, behavior, or
style transmitted from person to person within a culture
through writing, speech, gestures, rituals, or other imitablephenomena with a mimicked theme.

11

10

デザイナーベビー
受精卵の段階で遺伝子操作を行うことによって、親が望む外見や知力などを持つようにした子ども。親が子どもの特徴をデザインするという意味でこう呼ばれている。

8

特定准教授

1976 年愛知県名古屋市生まれ。名城大学薬学部卒業、東京(laughs).

for such a long time, until I grow as old as this person.

technology. Her work has been shown in a number of exhibitions including groupexhibitions such as “Talk to Me” (Museum of Modern Art, New York, 2011) and “Tokyo
Art Meeting: Bunny Smash” (Museum of Contemporary Art, Tokyo, 2013).

Yoshimi Yashiro
Program-specific Associate Professor (Uehiro Research Division for iPS Ethics) at
Kyoto University
M.D. in pathology, immunology and microbiology from Tokyo University. Formerly

大学医学系研究科病因・病理学専攻修了。慶應義塾大学医学部総合医科学研究センター特任助教、東京女子医科大学先端
生命医科学研究所特任講師、慶應義塾大学医学部幹細胞情報室特任准教授を経て、2013 年 4 月より現職。著書に『iPS 細（平凡社新書）、共著に『再胞 世紀の発見が医療を変える』
生医療のしくみ』（日本実業出版社）、『死にたくないんです
けど iPS 細胞は死を克服できるのか』(SB 新書 ) などがある。

to person but I poured plenty of them into this work because I do love love affairs

歳にして、また恋に落ちました。この恋が清く長く続きますように」って。

Y

八代嘉美
京都大学 iPS 細胞研究所上廣倫理研究部門

love affairs. The degrees of importance of love affairs are different from person

This gave me hope that love as the most fundamental joy of life may stay within me

Forum, a Swiss NPO.

Born 1976 in Nagoya, Aichi. Holds a B.S. in pharmacy from Meijo University, and an
や しろよし みaffairs make such great motivations. This work positively embraces the energy ofLab. It said, “I fell in love at 80 years old. May this love go on purely and forever.”があるって、私にとっては希望だった。

（ニューヨーク近代美術館、2011）、「東京アートミーティン（東京都現代美術館、2013）など。
グ うさぎスマッシュ」

to break up honeybee couples just after he was dumped by his girlfriend. Love

このまえ「豊島八百万ラボ」で、素敵な絵馬を見つけちゃったんです。「80
恋みたいな生きる楽しさの根源的なものが、そういう歳になっても続くこと

メディアラボ助教。テクノロジーによって変化していく人間や社会を反映させた作品を制作。主な展覧会に「Talk to Me」

do miracles, don’t they? My friend who is a researcher began research on how

どっぷり注入しましたね、色恋大好きなんで（笑）。

Davos meeting

The annual conference hosted every January in
Davos, a Swiss resort, by the World Economic

works of art exploring human beings and society changing under the influence of

スプツニ子！

human emotions, such as admiration for heroes and obsessive teenage crushes*9

an M.A. in art from the Royal College of Art. Currently, Assistant Professor at theMassachusetts Institute of Technology Media Lab sincec 2013. Sputniko! creates1985 年東京生まれ。ロンドン大学インペリアル・カレッジ
数学科および情報工学科を卒業後、英国王立芸術学院（RCA）
修士課程修了。2013 年よりマサチューセッツ工科大学（MIT）

S: Let me return to the issue of love (laughs). The characters in my work havebadness.

Born 1985 in Tokyo. Holds a B.A. in mathematics from Imperial College London andor not but now, whether you intend to cure it or not. Even when you choose not tocure it, nobody is allowed to force you. We have to accept your decision.

shaking and moving. So, there is no such thing as absolute goodness and absolute

Sputniko!

開催する年次総会。

options increases. Previously, it was a matter of whether your sickness was curable

Y: The border (between cities and rural areas) blurs because it is continuously

ダボス会議

非営利団体 世界経済フォーラム（WEF）
が毎年 1 月にスイス東部の保養地ダボスで

if your sicknesses are mostly curable thanks to genetic medicine, the number of

ヒーローへの憧れとかストーカーじみた思春期の片思いとか、人間くさい感

望や願望ってリアル。ホントしょーもない、高尚さのかけらもないような欲

9

feedback loop effect.

program-specific Associate Professor at the Center for Integrated Medical Research,
Keio University; program-specific lecturer at the Institute of Advanced BioMedical
Engineering and Science, Tokyo Women’s Medical University; and programspecific Associate Professor at Stemcell Knowledge and Information Center, Keio
University. Currently, Associate Professor at Kyoto University from April 2013.
Author of iPS Saibo: Seiki no Hakken ga Iryo o Kaeru [The Discovery of iPS Cells Will
Change Medicine] (Heibonsha Shinsho) and co-author of Saisei Iryo no Shikumi[How Regenerative Medicine Works] (Nippon Jitsugyo Publishing) and Shinitaku
naindesukedo: iPS Saibo wa Shi o Kokufuku dekirunoka [I Don’t Want to Die: Can iPS
Cells Conquer Death?] (SB Shinsho).

OPINION

このページでは瀬戸内を離れ、日本全国の地域について考えます。ベネッセアートサイト直島の活動の一翼を担う福武財団は、活力にあふれた個性
豊かな地域社会の実現を支援するため、日本全国のまちづくりなどの諸活動に資金助成を行っています。対象条件は地域住民中心の、創造的で文化的な表現活動であること。2016年度の助成先は24件。そこには、地域の人と真摯に向き合い、独自の視点・手段で、行動を起こすプログラムディレ
クターたちがいます。彼らが地域をどう捉え、どんな未来を目指そうとしているのかを探ります。

In this series of articles, we reflect about various regions
throughout Japan. The Fukutake Foundation, which
manages the activities of Benesse Art Site Naoshima
together with Benesse Holdings, Inc. also provides
financial support to various programs for regional
revitalization in Japan in order to foster lively and uniquelocal communities. The condition for receiving suchgrants is that each program must represent a creative andcultural activity conducted primarily by local residents.
During the fiscal year of 2016, twenty-four projects arereceiving grants. Each is led by an ambitious program
director who is driven to tackle issues of the region andtake action with his or her own individual perspective andmethods. What do these program directors think about
their regions and what are their visions for the future?

Vo l.4
Kamagasaki

Thoughts on the Local Community

釜ヶ崎

地 域を考える新今宮駅
Shin-Imamiya
関西本Kansa 線
i MainLin

釜ヶ崎
メインエリアKamaga saki
main areae

大阪市
Osaka City

飛田新地
Tobita Shinchi

寄せ場の象徴・あいりんセンター。昼間は野宿の人の居場所となっている。

釜芸の詩の講座。ペアになって詩を作る。

The Airin Center, where homeless people gather during daytime.

A poetry class at Kama Gei. Students create poems in pairs.

大阪府
Osaka Pref.

ら笑顔をもらう。この循環こそが、釜芸の学び合う力だ。

釜ヶ崎から世界を知る。じぶんの言葉で語る。

がある。これまで、活動のミッションは人々が自分の気持ちを表現することだと考えてきた。しかし困り事が多い人ほど気持

取材や視察も増えたが、釈然としなかった。注目されてほしい

ちを素直に表すことはなかなかできない。それは、そこにいるのはココルームや釜芸の活動の本質である。素直に出会い、出釜ヶ崎は繰り返し、変容を迫られてきた。畑だった地に明治時

人や場を信じないとできない。とまれ、その場に居合わせてい会い直し、感じ、考え、じぶんの言葉で語ることをして、それ代、木賃宿が引っ越してきた。1960 年代、日本の高度経済成長る人がお互いに他者を尊重し信じ合える場を作っているか、をを聞いた人もまた偏見や思い込みを超えてゆく。変化し合い、を支える日雇い労働者の寄せ場として簡易宿泊所（ドヤ）街

問われているのだ。表現とは表現する側だけの問題ではなく、応答し合うようにして世界を更新していくこと。森村泰昌さんとなる。劣悪な労働環境のため、労働者たちの抵抗は暴動にな

その場に出会った他者として、どのようにいるのかを表し合っと「釜ヶ崎美学学会」を立ち上げたのは、釜ヶ崎から美を語る、り、「危ないまち」として報道された。ドヤ街は「あいりん地ていくことなのだ。わたしたちの活動がソーシャルアートと言

じぶんの言葉で美を語ることから、遠いと思っていた世界が近区」と名づけられ、単身男性労働者を呼び込み、国策としてつ

われるのは、こうした考えの上にあるからだろう。しかしソーづいてくることを確認するためである。そんな中、高齢化がさくられた。1990 年代後半、仕事が減少。失業し野宿者が増える。

シャルやアートという言葉も超えてゆきたいと思っている。わ

らに進み、おじさんたちの集まりは悪くなり運営の厳しさが増

やがて生活保護受給者が急増。現在、あいりん地区の人口は約

たしたちは偶然にもこの時代に生きて居合わせ、そして次の時す。経営も行き詰まる。ピンチはチャンス！今年春、「ゲスト

25,000 人（日本一の人口密度）。男性 85%。生活保護受給者は 1

代に、見ず知らずの誰かにバトンを渡してゆく営みの上に生きハウスとカフェと庭」事業を立ち上げた。目指すのはおじさん

万人近い。近年は労働者が減少し、ドヤを転用した生活保護受ていると思うから。

たちと旅人の出会いの場。これまで喫茶店でおじさんたちと旅

上田假奈代

人が、カタコトでとてもおもしろく過ごしているのを見てきた。

給者向けのアパート、バックパッカーや旅行者向けのホテルが増えた。

商店街の片隅で喫茶店のふりをするココルームは、店内でささおじさんたちの親切心も全開になる。この微笑ましい光景にいこの街の特徴は懐の深さであろう。生きるのが下手そうな人たやかな表現の場を企画してきた。バザーを始めたのは資金確保

つも笑いが絶えなかった。ここに来れば楽しい気分になれると、

ちがたくさんいる。流れてくる。障がいを持つ人、ボーダーなのためでもあるが、釜ヶ崎のおじさんたちと出会うきっかけ作

おじさんたちが元気に通ってくれたら。そして、旅人にとって人、刑余者、家出人、酒やギャンブルにアディクションを持つりでもあった。2010 年頃から高齢化が加速し、歩く人が減り、

釜ヶ崎のまちは単なる安宿の寝床かもしれないが、まちの背景

人など。無料で泊まれるシェルターや、55 歳以上の人には地域訪れる人が減った。そこで地域のマンション管理業務と、講座や彼らの生きていく力を知って、旅を終えたその人がじぶんの清掃の仕事がある。さまざまな困り事に応える団体や窓口も多を出前する「釜ヶ崎芸術大学（釜芸）」を始めた。
「学び合いたまちに帰った時に、また人生に起こった困難の折に、このまちい。分野を超えて連携する必要性を支援者はよくわかっている。

い人がいれば、そこが大学」とし、無料（カンパ歓迎！）で、やおじさんたちを思い出してほしい。いろんな出会いを信じてわたしは、釜ヶ崎とは「状況」だと思っている。誰でも困難な

音楽や天文学、脳などさまざまな講座を開く。2 年間のマンショ

未知なる大海原に漕ぎだした春である。

出来事が降りかかってくることはある。誰に言えばいいのかわ

ン管理では孤独死を経験し、生活に並走する厳しさを学び、釜からず、疎外感や孤立感を持つこともあろう。そうした釜ヶ崎

芸では新しい出会いをいただいた。「ヨコハマトリエンナーレ

的なる状況において、表現は生きることの重要な要素だと考え2014」に参加し、おじさんたちとの時間を凝縮した作品未満のている。

ものを展示。美術館前での TAKIDASHI カフェや詩などの出張

うえ だ か な

詩人・詩業家。

講座も行った。異なる立場、世代の人に出会うことは両者にとって新鮮で大きな勇気を与え合った。そこで、「旅する釜芸」をう言葉を用いなくなった。ちょっと特別な感じをあえて外し、

企画し、同じ西成区内の中学校や高校におじさんたちと出かけ

日常の中、関係の間にある「表現」をよく使う。2008 年にココてゆく。若者は周りから釜ヶ崎に行ってはいけないと言われてルームの拠点を釜ヶ崎に移したころ、まちの人から学んだこといる。そのおじさんたちが若者を励まし、そして彼らは若者か1969 年生まれ。3 歳より詩作、17 歳から朗読をはじめる。92 年から詩のワーク
ショップを手がける。01 年「詩業家宣言」。03 年ココルームをたちあげる。テーマは「表現と自律と仕事と社会」。08 年から西成区の釜ヶ崎で喫茶店のふり、16
年「ゲストハウスとカフェと庭」を開く。NPO 法人こえとことばとこころの部
屋（ココルーム）代表。大阪市立大学都市研究プラザ研究員。2014 年度 文化
庁芸術選奨文部科学大臣新人賞

13

12

このまちに関わって 15 年。わたしはいわゆる「アート」とい

よ

上田假奈代

www.cocoroom.org、www.cocoyadoya.org

Learning about the World through Kamagasaki,
Speaking in One’s Own Language
Kanayo Ueda
Kamagasaki has repeatedly been forced to undergo transformations.
In the Meiji period, cheap lodging houses moved into the area,
which had been farmland until then. In the 1960s, Kamagasaki
turned into a doya town, where numerous cheap lodgings were built
for day laborers supporting Japan’s rapid economic growth. Whenlaborers protest against their harsh working environment resulted
in riots, Kamagasaki was widely reported as a “dangerous town.”
This doya town named the “Airin District” was built based on anational policy to invite single male laborers. However, jobs began
to decrease from the latter half of the 1990s. An increasing numberof workers lost their jobs and became homeless. Consequently, thenumber of welfare recipients rapidly increased. The population of
the district is now 25,000, with the highest population density inJapan. 85% are male and nearly 10,000 residents are on welfare. As
laborers are decreasing in number, the doya is increasingly being
remodeled to serve as apartment housing for welfare recipients andas lodging for backpackers and other tourists.
The charm of this town is its generosity. Many of the people
living here seem to be poor at making a living. They drift andend up here. People with handicaps and mental problems, former
convicts, runaways, people with alcohol and gambling addictions
and so on. There are free shelters for them and people aged 55 andover are able to get local cleaning jobs. Various organizations andservices are ready to help people in need. These helpers know thatcooperation beyond their respective fields is indispensable.
I think Kamagasaki represents a “situation.” Anyone canfind themselves in trouble, feeling isolated and lonely and notknowing who to turn to for help. In such situations, expression is
an important part of living.
Fifteen years have passed since I first became involved with thetown. I have not used the word “art” for a long time. Instead I
prefer the term “expression” because it is free from seeming special

OPINION
and more everyday-like, suggestive of human communication. I
learned something from the people of Kamagasaki when I moved
the base of COCOROOM here in 2008. Until then I had thoughtthat our mission was to help people in Kamagasaki to express their
feelings. However, those who are facing tough circumstances havemore difficulty in communicating how they feel. Unless they trust
who they are with and where they are, they cannot speak out. The
important thing for us was to be able to provide a place where people
could trust and respect one another. Expression is not a matter of theexpresser alone. All those who share a given place at a given timemust express to each other how they feel. Perhaps this is why ouractivity is often called “social art.” However, we aim to transcend
the notions of “social” and “art.” This is because we are aware that itis only by chance that we happen to meet each other and share thisperiod of time and that, in years to come, we must pass on the baton
to somebody we do not know, to the next generation.
Resembling a café in the corner of a shopping street, COCOROOM
has organized and hosted many small events for expression. We
set up our bazaars not only for fundraising but also to becomeacquainted with the men living in Kamagasaki. Since around2010, the population of the town has rapidly aged and both people
walking on the streets and visitors have decreased in number.
Around that time, we started administering apartment complexes
in the district and initiated the “Kamagasaki Geijutsu Daigaku(Kama Gei),” (literally, Kamagasaki Art University) to hold freeclasses on various subjects for people of the town. Based on the idea,“Wherever there are people with a will to learn from each other,
there is a university,” we deliver various free lectures (donations
welcome!) in music, astronomy, or brain science. During a twoyear period of administering the apartments, we experienced seeing
people dying alone and became aware of the severity of life. At
the same time, through Kama Gei, we also made new encounters.
We participated in the Yokohama Triennale 2014 and exhibitedembryonic artworks, the fruit of the time spent together with the

EXHIBITI O N

elderly men in Kamagasaki. We also opened “TAKIDASHI Café”
in front of the entrance of the Yokohama Museum of Art anddelivered workshops on poetry. Meeting with people from different
backgrounds and different age groups was a fresh experience anda great encouragement to us all. Subsequently, we initiated a
project called “Drifting Kama Gei” whereby together with men
from Kamagasaki, we visited junior and senior high schools in the
Nishinari Ward of Osaka, which Kamagasaki belongs to. Boys andgirls are mostly told not to visit Kamagasaki but the old men can
encourage young people and the young people can make the mensmile. This cycle demonstrates Kama Gei’s potential for mutual
learning.

m i ngcoUp

宮浦ギャラリー六区「アーティスト in 六区 2016」
夏：丹羽良徳「歴代町長に現町長を表敬訪問してもらう」

in conjunction with the Setouchi Triennale 2016. It

Miyanoura Gallery 6 “Artist at Gallery 6 2016”
Summer:Yoshinori Niwa /“Paying a Courtesy Call on the Incumbent
Mayor by All His Predecessors in History”
Autumn:Mari Katayama /“bystander”

Mari Katayama, who each spent ten-day residencies

所在地：
香川県香川郡直島町 2310-77
Location:
2310-77 Naoshima, Kagawa

六区 2016」を開催しています。飯山由貴、丹羽良徳、片山真理の 3 名は 2015 年の10 日間の直島滞在をふまえ、それぞれ独自の企画展を展開しています。春会期のas a result. Following Yuki Iiyama’s exhibition “100Living Tales” in the Triennale’s spring season, Yoshinori
Niwa’s “Paying a Courtesy Call on the Incumbent
Mayor by All His Predecessors in History” will open
in the summer season, and “bystander” by Mari
Katayama in the autumn season.

information on exhibition dates and details, please

期中は様々なイベントも開催予定です。展示期間ほか、詳しくは web サイトにて。

check our website.

Five and a half years after its opening in October 2010, Teshima Art
Museum released its official museum catalogue in May 2016. This

術館の公式カタログを刊行しました。「豊島美術館での体験を振り返り、建築、アート、環境をひとつの連なりとして感じていた
だけること」をコンセプトとしています。アーティスト・内藤礼、
建築家・西沢立衛のテキストのほか、テート・モダン館長クリス・デルコン氏、美術批評家・椹木野衣氏の評論も掲載。70 点を超える写真は、鑑賞者が実際に体験する視線の流れに添うように構成

publication aims to convey how visitors to the actual museum experience
the integration of the museum’s architecture, art and environment. It
includes commentary by artist Rei Naito, and architect Ryue Nishizawa,
and critical essays by the director of Tate Modern in London, Chris
Dercon, and renowned art critic, Noi Sawaragi.

More than 70 ofphotographs are organized in sequence, for readers to experience themuseum as if they were walking through the site. The museum being set
in harmony with the landscape and the terraced rice fields outside, the

されています。周囲の環境に呼応するように変化する作品の表情、

catalogue also offers glimpses of some of the subtle changes occurring

ランドスケープや棚田との連なりを、紙上で改めて体感していた

within the architecture and artwork, as the surrounding environment

だけます。

shifts with the seasons and times of day.

お知らせ

Announcement

2016 July
ISSUE N°21

本誌の電子版は、ベネッセアートサイト直島の公式ウェブサイトでご覧になれます。
http://www.benesse-artsite.jp/about/note.html

The digital edition of this magazine can be viewed
on the official Benesse Art Site Naoshima website.
http://www.benesse-artsite.jp/en/about/note.html

CONTENTS

豊島八百万ラボ

Kanayo Ueda
Poet and “poetry entrepreneur”
Born in 1969, Kanayo Ueda began writing poems at the age of three and haspresented public readings from the age of seventeen. She first organized a poetry
workshop in 1992 and declared herself a “poetry entrepreneur” in 2001. Ueda
launched COCOROOM in 2003, with the theme “expression, autonomy, jobs andsociety.” In 2008, COCOROOM resembling a café opened in Kamagasaki, Nishinari,
Osaka. Ueda also opened “Cocoroom Café Garden Guest House” in 2016. She is
Director of COCOROOM (NPO) and currently a research fellow at the Urban
Research Plaza of Osaka City University. Ueda received the 2014 New Face Award of
the Minister of Education, Culture, Sports, Science and Technology Award for Fine
Arts. COCOROOM website: www.cocoroom.org, www.cocoyadoya.org

Various events

accompanying each of the exhibitions will also beheld throughout the Triennale calendar. For further

2010 年 10 月の開館から 5 年半の歳月を経て、2016 年 5 月、豊島美

発行：公益財団法人 福武財団
価格：4,320 円（税込）
Published by
Fukutake Foundation
4,320yen(tax included)on Naoshima in 2015, and created these exhibitions

長を表敬訪問してもらう」、秋会期は片山真理「bystander」がスタートします。会

公式カタログ「豊島美術館」
Official catalogue
TESHIMA ART MUSEUM

BOOK

features three artists, Yuki Iiyama, Yoshinori Niwa, and飯山由貴「生きている百物語」に引き続き、夏会期は丹羽良徳の「歴代町長に現町

FEATURES
Teshima 8 Million Lab

バックナンバー◎送付ご希望の方は、お名前、ご住所、電話番号、ご希望の号を明記のうえ、冊数分の切手（1 冊：140 円／ 2 〜 3 冊：250円／ 4 〜 6 冊：400 円／ 7 冊以上：600 円）を同封し、下記までお送りください。なお、送付は 1 号につきおひとり様 1 冊とし、予定数に達しましたら終了させていただきますのでご了承ください。ベネッセアートサイト直島の公式ウェブサイトで在庫状況をご確認の上、お申し込みください。
〒 761-3110

香川県香川郡直島町 850

公益財団法人 福武財団
「NAOSHIMA NOTE」送付係

NAOSHIMA NOTE July (No.21)
Publisher

Soichiro Fukutake

Editors		Naoko Inoue, Yoshino Kawaura, Kaori Akehi (Benesse Art Site Naoshima),
Yoko Hemmi (Prop Position)

Translators		

Sumiko Yamakawa, Caroline Mikako Elder (pp.2-14)
Katherine Satchi Kumano (pp.15-16)

Japanese proofreader Natsuo Kamikata
Designer

Mina Tabei

Published by Benesse Art Site Naoshima (Fukutake Foundation, Benesse Holdings, Inc.)

PAGE 12–16
REGULARSOPINION —地域を考える／ UPCOMING ／ Trip Memo
OPINION / UPCOMING / Trip Memo

850 Naoshima, Kagawa 761-3110
Phone: +81-(0)87-892-2550
Date: June 30, 2016
Printing/Binding: KYODOPRESS CO., LTD.
www.benesse-artsite.jp/en
No part of this publication may be reproduced without permission except as permitted under copyright law.
©2016 Benesse Art Site Naoshima Printed in Japan

15

14“Cocoroom Café Garden Guest House” opened in spring 2016. It has a guest room named“Our Sweet Home,” whose interior was designed by Yasumasa Morimura (artist) and Norimasa
Sakashita (Kama Gei student and former day laborer).

exhibitions under the title “Artist at Gallery 6 2016”

秋：片山真理「bystander」

PAGE 02–1 1

2016 年春「ゲストハウスとカフェと庭 ココルーム」をオープン。森村泰昌（美術家）と坂下範征（釜芸在校生の元日雇い労働者）の部屋「Our Sweet Home」は宿泊できる。

Miyanoura Gallery 6 is hosting a series of special

宮浦ギャラリー六区では、瀬戸内国際芸術祭 2016 に合わせて、「アーティスト inWhile our activity has attracted an increasing number of news
coverage and visitors, I am not yet satisfied. What I want people toknow is the essence of the activities of COCOROOM and Kama Gei.
Meeting people frankly, reencountering them, feeling, thinking andexpressing ideas by words of one’s own, enabling those who listen to
overcome biases and prejudices. Mutually changing and responding
to one another, we can renew the world. Aiming to experience thata world of beauty that seems quite remote can actually become close
when all of us talk about it using our own language, artist Yasumasa
Morimura and I launched another project called Kamagasaki Bigaku
Gakkai (literally, Kamagasaki Academy of Aesthetics). Meanwhile,as the population of the town grew even more aged and the numberof men coming to our meetings decreased, it became difficult for us
to carry on our projects. It became financially difficult to operate
our organization as well. However, we converted the crisis to an
opportunity! We launched a project called “Cocoroom Café Garden
Guest House” to provide a place for the men in Kamagasaki to meetwith visitors. I have seen Kamagasaki people happily chatting withtravelers in broken language many times. The men were trying to
be as nice as possible to visitors and thanks to the lovely sight, theplace was filled with laughter. It is my wish that the men come here
every day expecting to have a good time. Also, while Kamagasaki
may merely be cheap lodging for travelers, I hope that they become
interested in the history and the people’s strength to live andremember the town and its men after they go home, especially when
faced with a hard time.
This spring, we are embarking on a new voyage into an unseen
ocean with great expectations for many new encounters.

Text by Naoko InoueM Tr iem po

土で描いた原画を、プリント T シャツにAn Earthen Painting Turned into a T-Shirt
Photo by Kentaro Kase
Text by Sayoko Kitagawa

2013 年の犬島「家プロジェクト」第 2 フェーズにて、犬This design is from an original

Like the Voices of Ancient Times

島集落内の“石職人の家跡”の地面に「太古の声を聴くよ

painting by artist Yusuke Asai,

stands on the former site of aone of the artists participating instonecutter’s house in the small

the second phase of the Inujima

village on Inujima. When he“Art House Project” since 2013.

made the original image now

He further expanded his artwork

printed on the T-shirt, he wasby depicting motifs reminiscentworking on his work for Inujima,of

うに、昨日の声を聴く」を描いた淺井裕介が、原画から制作したプリントＴシャツです。瀬戸内国際芸術祭 2016の春会期、淺井は作品を拡張しました。犬島石（花崗岩）を周辺に敷き詰め、その石に草や動物をイメージさせる模様を描き加えています。T シャツの原画が描かれたのは、

andanimalsonso similar motifs can be seen. In

granitestones,andhis original painting, the artist

creating an installation for theused soil instead of paints. The

spring season of the Setouchi

color of the T-shirt is reminiscent

代わりに土を用いて描かれており、プリントもその色をTriennale in 2016. Asai’s artworkof those earthen hues.

活かした仕上がりとなっています。

Listen to the Voices of Yesterday

ちょうど犬島で滞在制作を行っていた時期。作品制作と同時進行していたためか、T シャツには、作品に登場するモチーフがちらほらと現れます。淺井の原画は、絵具のplantsInujima「淺井裕介

オリジナルＴシャツ」

販売価格：2,800 円（税込）
販売場所：犬島チケットセンターストア

Yusuke Asai: Original T-Shirt
Price: 2,800yen (tax included)
Available at Inujima Ticket Center Store

主要都市から港へのアクセス

ACCESS FROM THE PRINCIPAL CITIES TO PORTS

新幹線 Bullet Train
国内線 Domestic Air Route

東京
Tokyo
岡山空港
京都
Okayama Airport Kyoto
岡山
Okayama
広島
大阪
Hiroshima
Osaka
高松
Takamatsu
博多
Hakata名古屋
Nagoya

高松空港
Takamatsu
Airport

SE

岡山県

TO

Okayama Pref.

U
C
H
I

直島・犬島・豊島への航路

M

宝伝港〈宇野港から〉

船便 Sea Route6

2 宇野 ⇄ 直島（本村）
3 宇野 ⇄ 豊島（家浦）⇄ 豊島（唐櫃）⇄ 小豆島（土庄）犬島〈高松港から〉

Inujima

7

4 高松 ⇄ 直島（宮浦）
5 高松 ⇄ 直島（本村）⇄ 豊島（家浦）、高松 ⇄ 豊島（家浦）〈宝伝港から〉
6 宝伝 ⇄ 犬島

7〈その他〉⑦ 直島（宮浦）⇄ 豊島（家浦）⇄ 犬島

SEA ROUTES TO NAOSHIMA, INUJIMA, AND TESHIMA
From Uno Port:
1 Uno ⇄ Naoshima (Miyanoura)
2 Uno ⇄ Naoshima (Honmura)
3 Uno ⇄ Teshima (leura) ⇄ Teshima (Karato) ⇄ Shodoshima (Tonosho)
From Takamotsu Port:
4 Takamatsu ⇄ Naoshima (Miyanoura)
5 Takamatsu ⇄ Naoshima (Honmura) ⇄ Teshima (leura),
Takamatsu ⇄ Teshima (leura)
From Hoden Port:
6 Hoden ⇄ Inujima
Other
7 Naoshima (Miyanoura) ⇄ Teshima (Ieura) ⇄ Inujima

3

3

宇野港

Uno Port

2

1

5

豊島

Teshima直島

男木島

Naoshima
4

小豆島

Shodoshima3

女木島

OgijimaMegijima
5

高松港Takamatsu Port

香川県

Kagawa Pref.

P

1 宇野 ⇄ 直島（宮浦）A

Hoden Port