一2

はじめにForward3

はならぁとの特徴

About Hanarart
4

はならぁとこあ 橿原エリア・今井

Hanarart Core Kashihara Area, Imai
22

橿原エリア・今井 地域連携企画

Local collaboration projects
24

今年のはならぁとの取り組み

New approach of this year
26

団体パートナー展示ブース

Partners project booth28

はならぁとSUNDAYマルシェ

Hanarart Sunday Marché30

はならぁとサステナブル講座

Hanarart sustainable lectures
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はならぁとさてらいと 天理市エリア

Hanarart Satelite Tenri City Area
34

はならぁとさてらいと 吉野町上市エリア

Hanarart Satelite Kamiichi, Yoshino-cho Area
36

アンケート分析

Questionnaire analysis
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空き家利活用事例、出展作家一覧、

奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会名簿

Examples of utilization of vacant machiya houses,
list of artists and list of committees
40

関係者一覧

List of cooperators
蘇武橋のエノキ
撮影：浅野豪1

「はならぁと」の特徴「はならぁと」は「こあ」と「さてらいと」2つの部門と地域連携企画から構成されています。

About Hanarart
Hanarart is composed of two departments,“Core” and “Satellite” and local collaboration projects.

はじめに

今年のはならぁとは新型コロナウィルスの感染拡大が懸念された中での開催となり、関係者、来場者の皆様にも感染防止対策の徹底をお願いしました。おかげさまで10周年を迎えた「はならぁと」を無事に終えることができましたことを心より感謝申し上げます。

「奈良・町家の芸術祭はならぁと」は地域価値の発掘作業を通して、奈良県の豊かな文化や暮らしを過去から未来へ繋ぐ、今ここから発信するアートプロジェクトとして2011年にスタートしました。

今回は全体テーマを「環境問題」とし、地域の特徴を生かしつつ、はならぁとが長年培ってきた空き町家の利活用に代表される

古きものを大切にし、地域資源を利活用する環境に配慮した活動をより明確にするため、「地球に優しいエコロジカルな芸術祭」とし、現代美術の展覧会の他に環境問題に取り組む企業や団体の紹介展示、サステナブル講座、SUNDAYマルシェと新しい試みにチャレンジをしました。今まで以上に地域と関わり、多くの人と一緒に作り上げるアートプロジェクトとなりました。

奈良・町家の芸術祭はならぁと実行委員会 実行委員長
川端規央

はならぁと こあはならぁと さてらいとSatellite

はならぁとのメインとなる実験的かつ挑戦的なグループやまちづくり団体が独自開催する開催エリア：橿原エリア・今井

開催エリア：天理市エリア

会期：

主催：天理市

現代芸術の展覧会

キュレーター：内田千恵

2020 年10月23日金–26日月
10月30日金–11月3日火
11月6日金–11月9日月

まちづくり団体：今井町町並み保存会

入場：有料（大人600円、学生300円、中学生以下無料）『はならぁと』の核となる展覧会をキュレーター

（展覧会の企画者）が統括するメインエリア。
「地域性」と展覧会やイベント

会期：2020年9月26日土–10月18日日

進行・デザイン：graf
協力：奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会
開催エリア：吉野町上市エリア

会期：2020年11月1日日–11月3日火

まちづくり団体：吉野町家守倶楽部

コーディネーター：村田典子（一般社団法人 はなまる）「芸術」双方の現状や課題を深く考察し、双方にとってまちづくり団体やグループが企画から運営まで、すべてを開催。先進的で話題性があり、かつハイクオリティな

現代美術の展覧会の他にも、地域とゆかりのある

新たな価値観の発見と創造を促す展覧会やイベントを担い、町家を舞台とした展覧会を創出。

現代美術の展覧会を開催し、『はならぁと』の取り組みや

アーティストや、地元の学校と連携したプロジェクトなど、発信、発表することを目的とする。

利活用を目指して開催する。

奈良県の魅力、現代美術の魅力を多くの来場者にHanarart Core
Main area of the art festival where guest curators
participate and organize experimental exhibitions ofcontemporary art.
Venue: Kashihara Area, Imai
Curator: Chie UCHIDA
Term:
23. Oct Fri–26. Oct Mon
30. Oct Fri–3. Nov Tue
6. Nov Fri–9. Nov Mon, 2020
Corportation:
Imai-cho Town Preservation Association

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Core

文化芸術をきっかけとしたまちづくりと空き町家のHanarart Satellite​Exhibitions and events held independently by groups
and community development organizations.

地域連携企画各エリアの地域連携企画

アートに限らず地域独自の目線ではならぁとを盛り上げる自由な企画。

Local collaboration projects
It is a free project to liven up Hanarart from the local
unique viewpoint.

3

Core

はならぁとこあ｜橿原エリア・今井

キュレーター企画 展覧会

Curator ʼs Exhibition

そして、それはいつか土へと
Hanarart Core｜Kashihara Area, Imai Area

キュレーター：内田千恵
出展作家：
牛島光太郎、黒川岳、たかはしなつき、野村由香、山本聖子、川野直紀＋栁澤景子、宮坂直樹＋アンヌ＝シャルロット・イヴェール
会期：

2020年10月23日金–26日月 / 10月30日金–11月3日火 / 11月6日金–11月9日月
23. Oct Fri–26. Oct Mon / 30. Oct Fri–3. Nov Tue / 6. Nov Fri–9. Nov Mon, 2020
まちづくり団体：今井町町並み保存会

Corportation: Imai-cho Town Preservation Association

橿原市今井町、歴史的建造物が数多く残るこの場所で、空き町家、生活広場、公共施設の計 8 会場を舞台に、現代美術作家7組 9名の展覧会を開催。

はならぁと2020 、キュレーター企画である「そして、それはい

つか土へと」は、“素材”というキーワードからはじまりました。
今企画において、出展作家 9 名の作品の主体となるのは、

自然から生まれ、いつか地球へ還る素材です。作家が作品を制作する上でこの素材となる物質、作品過程について考察することで、環境問題への関わりを提議します。

出展作家 9名の表現は、彫刻、水彩、写真、インスタレーショ

ンと多岐に渡りますが、人間のあり方、社会と人の関係性、人類を主体として提示する彼らの作品がどのように環境に相互作用していくのか、素材となる物質を出発点とした時に作家にとってどのような意味をもたらすのかを議論していきます。それは単なる材料でなく、いわば、生きているモノ、
あるいは、生きていたモノであるからです。

美術作品の体となる素材、その物質はどのように生まれ、どのように作品へと姿を変え、そしてどこへ行き着くのか。地球環
境と人間の関係性が変化しつつある時代にあって、美術作品という、本来作家が生み出し、そこで完結すべきものの行く末を見つめることにより、美術を通して古くから続いてきた環境と人間との関係を再考察する一点となることを期待します。

We are delighted to hold an exhibition with nine contemporary artists from seven groups at eight venues including
traditional Japanese residences, public spaces and facilities
in Imai-cho, Kashihara City, a historical town.
Hanarart 2020 curator project “And someday, that will
become soil” started with the keyword “medium”. The stemof the artists’ works in this project are based on “medium”
from nature that will return to the earth someday. Throughthe selection of materials and the creation process, thisexhibition aims to reveal various environmental issues.
The works cover a wide range of expression such as
sculpture, painting, photography, and installation while
they are all based on human beings, along with the relationship between society and humanity; their works
present humanity as the subject that interact with theenvironment, they also signify creations of the medium
they are using. This is because those are not just merely a“medium”, but, all in all , living things or things once alive.
How are medium modeling the form of art, how are theytransformed to artworks, and where do they end up? In an
era in which the relationship between human and theglobal environment is ever changing, we hope that, bylooking at the future of artworks used to be created andcompleted all by artists, art will become a factor in thereconsideration of the traditional relationship between
human and the environment.

「そして、
それはいつか土へと」
フライヤー表面｜デザイン：小池一馬

4

5

Core
企画・キュレーション｜Curator

内田千恵｜Chie Uchida
1984 年大阪府生まれ、奈良県在住。日仏現代美術団体 Art 7ten（アールセッテン）
運営。大阪芸術大学卒業。
ロンドンメ

トロポリタン大学院アートマネジメント専攻修了。帰国後、コマーシャルギャラリー

で8 年間勤務。フランスのアートシーンをリサーチするため現地に1 年間滞在。現
在は、奈良県北葛城郡に移住し、日仏の若手美術家を紹介するべく活動している。

Born in 1984 in Osaka, living in Nara.
Running “Art 7ten”, Association FrancoJaponaise pour l'Art Contemporain.
Graduated from Osaka University of Arts
and completed the art management at thegraduate school of London Metropolitan
University. Then, worked at a commercial
gallery for 8 years after returning to Japan
before heading to France for a one-year
research of art scenes. Now living in
Kitakatsuragi-gun, Nara and giving
tremendous supports to young artists from
France and Japan.

黒川 岳｜Gaku Kurokawa

境創造科卒業、2018 年京都市立芸術大学大学院美術研究科修士課程彫刻専攻修了。自身が出会った様々なものの音や形、動きを注視し、それらを自らの身体で捉えようとする行為を繰り返す中で生まれる形や動きなどをパフォーマンス・
立体・映像・プロジェクト等様々な形式で刻クラス卒業。2018年、京都造形芸術大学大学院 芸術環境専攻修了。言葉を用いた作品を制作。日本での活動に加えて、
ドイツ、台湾、中国、ニューカレドニアなどで作品を発表。

Born in 1978 in Fukuoka, have been living in
Matsuyama City since 2017. Graduated fromthe sculpture course at Seian University ofArts and Design in 2001, also completed art
environment studies at the graduate schoolof Kyoto University of the Arts. “Words” arealways used in his creations. Besides Japan,
also active in Germany, Taiwan, China, andNew Caledonia.

1988 年熊本県生まれ、パリ在住。2010

年福岡大学卒業。2012 年ブレイクカレッ

ジオブアート＆デザイン（イギリス）卒業。

2013年レーベンズボーン・デザイン・アン

ド・コミュニケーション大学（イギリス）卒業。
素材の持つ独特の質感に着想を得て、作品を制作する。様々な素材が用いられる作品は、コラージュやペインティング、
平面から立体まで幅広いが、一貫して鑑賞者が強い感情を想起するような表現が意図されている。

たかはしなつき｜Natsuki Takahashi

1994 年島 根 県 生まれ 、京 都 府 在 住 。 Born in Shimane in 1994, lives and works in2016 年東京藝術大学音楽学部音楽環

1 9 7 8 年 福 岡 県 生まれ 、松 山 市 在 住（2017年–）。2001 年、成安造形大学 彫Kyoto. Graduated from Department ofMusical Creativity and the Environment ofTokyo University of the Arts in 2016,
completed an art research master’s degree at
Kyoto City University of Arts as a sculpture
major. Presenting shapes, sounds, repeatedmovements, and many other concepts
physically captured in life in various formats
such as performances, sculpture, images,
projects as new interpretations.

科彫刻コース修了。奈良県宇陀市室生の森より自ら木を運び出し、広葉樹から針葉樹まで様々な種類の木材で森の精

霊や架空の生き物たちを制作。漆と麻布を張り合わせ最後に金箔を施す木心乾漆（もくしんかんしつ）技法を使用し制作。

Nara. Completed the sculpture course of thegraduate school of Tokyo Gakugei University
in 1998. She brings out the woods all byherself from Muro, Uda City in Nara, andcreates forest fairies and imaginary creaturesfrom the natural materials such as woods,
leaves of hardwoods, and conifers in atechnique called “Mokushinkanshitsu”, inwhich lacquer and linen cloth are laminatedbefore gold leaves are added.

宮坂直樹｜Naoki Miyasaka
パリで活動。2010年、ブリュッセル王立美術学院修士課程修了。2016年、東京藝術大学大学院美術研究科美術専攻先端芸術表現領域博士課程修了。知覚と思考を含む観照の概念を基に、メディウ

野村由香｜Yuka Nomura

山本聖子｜Seiko Yamamoto

1994 年岐阜県生まれ、京都府で活動。 Born in 1994 in Gifu, lives and works in

1981 年大阪府生まれ。2004 年大阪芸ことで形成される考え方に着目して表現を行う。

術大学芸術学部美術学科立体コース卒業。2006 年京都造形芸術大学大学
院芸術研究科芸術表現専攻修了。均

質的に区画整理されたニュータウン独自の空気や人、生活の在り方への違和感を制作の出発点にしている。近年では海外での滞在経験などから、身体性やアイデンティティについて、「色」をテー

マにインスタレーション、映像、写真、彫刻など様々なメディアで制作・発表をしている。

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1988 年長野県生まれ、パリ在住。2011

Born in Nagano in 1988, lives and works in
Paris. 2010 graduated from Obirin
University , Tokyo. 2012 graduated from
レッジオブアート＆デザイン（イギリス）卒
Blake College of Art & Design London, UK.
業。自然から得たインスピレーションを、 She channels her energy in the traditional
繊細なペン画で表現する。日本の伝統 Japanese style and colour with a modern and的な色使いと現代的な着想によって、動 personal twist. She finds her inspiration
mostly from nature. Her work is usually
き出すような空想の植物を描く。
represented by delicate lines depicting flore
through elegant and fragile pen drawings.

年桜美林大学卒業。2012 年ブレイクカ

よって様々に現れる空間の概念を考察
Born in 1981 in Osaka. 2004 B.A. of Fine
Arts Department, sculpture course, Osaka
University of Art 2006 M.A Graduate schoolof Kyoto University of Art and Design Her
creation was started out with a sense ofincongruity about the atmosphere, people
and way of life unique to “New Town” thedevelopment area for the Osaka Expo
in1970. In these years, through theexperience in Taiwan, in Mexico, in the
Netherlands, etc., her interest is expanding
more than before into the relation between
body and environment around the body withtheme “color”.

アンヌ＝シャルロット・イヴェール｜Anne-Charlotte Yver

1985年、千葉県生まれ、現在は京都府、 Born 1985, Chiba, Japan. Lives and work in

ムを観照的支持体として解釈し、観照にKyoto. MFA in sculpture, Kyoto City
University of Art, Japan in 2019. Human is a
研究科彫刻専攻修士課程 修了。人間のpart of a massive cycle. Accepting the
生を大きな循環の一部として、生物のも environment given by mother nature andつ条件や避けられない境遇を受け入れ、 making different choices. Everyday routine
日々の選択を行うことに関心がある。料理、 like cooking and eating is continuously
captured, recreated so as to form a worldview
食事といった毎日の生活の場面から、身as the focus of expression.
近な物で補う、作る、という工夫を続ける

Born in Kumamoto in 1988, lives and works
in Paris. 2010 graduated from Fukuoka
University, Fukuoka 2012 graduated from
Blake College of Art & Design London, UK
2013 graduated from Ravensbourne Collegeof Desing & Communication London, UK
Kawano is addicted to the individual
emotional response viewers have once put
face to face with his art works. He is
especially drawn to the use of delicate andsensitive materials in order to evoke a strong
emotional reaction. Whether throughpainting, Sculpture or photography, he isconstantly exploring the other sides of ourreality and through his art he merges
multiple realms into one, in ours.

1971 年千葉 県 生まれ 、奈良 県 在 住 。 Born in 1971, in Chiba, lives and works in1998 年東京学芸大学大学院教育研究

発表している。

2019 年京都市立芸術大学大学院美術

栁澤景子｜Keiko Yanagisawa

川野直紀｜Naoki Kawano

牛島光太郎｜Koutarou Ushijimaする。
また、ジェレミ・ベンサムのパノプティ

コンやル・コルビュジエのモデュロールな

どの機能主義の理論を、他者の知覚を

Kyoto and Paris. 2010 Master of Fine Arts,
Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles
2016 Ph.D in Fine Arts, Tokyo University of
the Arts Naoki Miyasaka interprets themedium as a perceptual support andconsiders the concept of space as appeared invarious perceptions. He also reinterpretsfunctionalism theories such as Jeremy
Bentham’s Panopticon and Le Corbusier’s
Modurol into a means of inferring theperception of others.

1987年サン＝マンデ生まれ、現在はパリ

Born 1987, Saint-Mandé, France. Lives andworks in Paris. 2011 Master of Fine Arts,
École nationale supérieure des Beaux-Arts de校修士課程修了。秩序と混沌の間で、
Paris. In its blend of control and chaos,
彼女の制作は無限に継続する。連続的 Anne-Charlotte Yver’s sculptural project isに調 整される実 験 的な構 築によって、 infinite. Her experimental constructions,
物質性と空間における容態の変容過程 shaped by successive adjustments, reveal theirown materialities’ transformation processesを明示し、彫刻が設置される建築に働き
and the conditions of their existences in the
かけることで、動線と知覚を変容する没 space. By investing in the architectures thathost them, they create immersive environ入型の環境を創造する。
ments that modify their course andperception.

で活動。2011 年、パリ国立高等美術学

推測する理論へと再解釈する。

7

Core
意図的な偶然-36｜Intentional accident-36
2020

海岸での拾得物、布に刺繍｜Found objects on a beach, embroidered on cloth『意図的な偶然』は、2008 年から制作を始めた連作で、実体験をベースに制作しています。誰かにもらったモノや使い古したモノ、たまたま路上で拾ったモノなどと、それらについてのテキストで構成する作品です。ここで展示しているのは、2020 年の夏、ある海岸で拾い集めたモノです。海岸には、すでにそこにあったモノや、誰かが捨てたモノ、どこからか流れ着いたモノなど、様々なモノがありました。

“Intentional accident” is a series of works that started in 2008,
and is based on actual experience. It is a work composed of things
that someone gave me, things that were used up, things that
happened to be picked up on the street, and texts about them. The
items on display here are collected on a beach in the summer of2020. There were various things on the beach, such as things thatwere already there, things that someone had thrown away, andthings that had drifted away from somewhere.

今井まちなみ交流センター華甍

牛島光太郎

Imai Skyline Exchange Center Hanairaka
Koutarou Ushijima
8

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Core

旧米谷家住宅黒川 岳

Former Kometani Residence｜Gaku Kurokawa

それぞれ本来独立して存在している物同士が組み合わさったり、衝突したりした時に現れる形や音、匂いや動きなどに関心を持っています。映像に出てくる人は演奏者でもあり、彫刻の一部でもあり、呼吸しています。木も彫刻の一部でもあり、人やゴングを支える支持体でもあり、ただの木でもあります。私は大阪の山の中の空き地で制作しています。雨風にさらされ、虫や鳥、獣に囲まれながらの作業は様々な気づきやインスピレーションを与えてくれます。

I am interested in the shapes, sounds, smells, movements, etc. thatappear when objects that originally exist independently combine
or collide. The people in the video are performers part of the
sculpture and they are breathing. Wood is part of the sculpture,a support for people and gongs, or just wood. I work in a vacant lot
in the mountain in Osaka. Being exposed to the wind and rain
and surrounded by insects, birds and beasts can be a source of myinspiration.

雲｜cloud

雲（映像）｜cloud (movie)

2020

楠、杉、ゴング、
ロープ｜Camphor tree, cedar, gong, rope

2020
HD ビデオ、シングルチャンネル｜HD Video, Single channel

Instrument cooperation: marga sari
W4500×D1900×H3200 mm

Performer: Ryonosuke Endo, Gabriel Barontan, Syo Takinami
8ʼ 42ʼʼ

楽器協力：ガムランアンサンブル マルガサリ

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出演：遠藤僚之介、ガブリエ・バロンタン、瀧口翔

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Core

今西長屋A

そして、
それはいつか土へと｜And, that will become soil

たかはしなつき和紙、
ヒノキ、榧、杉、コルク、漆、金箔

Imanishi House A｜Natsuki Takahashi
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2020

Japanese paper, cypress, torreya, cedar, cork, lacquer, gold leaf

亡くなった人の魂はいつか土へとかえりそこからまた新しい芽が誕生します。ここは白い森。遠くで森の精霊が見守る世界。ここで暮らす生き物たちとの空間をお楽しみください。

There is an infinite universe under our feet. Someday the soulof the deceased will return to the earth, from which new buds will
be born. This is a white forest. A world where the spirits of theforest watch in the distance. I hope you enjoy the space with thecreatures living here.

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Core

今井蘇武橋公園＋旧西町生活広場

野村由香

Imai Sobubashi Park + Former Nishimachi Life Square
Yuka Nomura

土を押し出すための機構と、押し出された土の軌跡、そして一連の作業に関わる道具が作品です。作家は会期中、不定期に土を押し出す作業を行います。私たちは日々生活をする中で、様々なものと関わり、選択しています。例えば食事について考えた時、体内では、食べた有機物を分解しています。体外では、食事をする環境を整えたり、好みに合わせて調理したりします。私はこの作品を通して、人が大きな循環に身を委ね、目の前の選択を楽しむことについて考えています。土は、吉野町殿川の吉村さんの畑からお借り

Repetitive Activity at Imai
2020

土、草、堆肥、麻袋、土管、台車、ラッシングベルト、油圧ジャッキ、トロ舟、テミ、しました。作品制作後、再び畑の一部となります。

The mechanism to push out the soil, the path of the extruded soil,
and the tools involved in this process are the work. During thefestival, I push out soil occasionally. In our daily lives, we interact
with and make choices about many things. For example, when we
think about food, we decompose the organic substances what we
eat in our body. Outside the body, we prepare the environment foreating and cook according to preference. Through this work, I am
thinking about how people can commit themselves to a great cycleand enjoy the choices they make. The soil was provided by Mr.
Yoshimura's farm from Tonogawa, Yoshino-cho. It will become apart of the farm again after the production.

ラジオ、傘、ペール缶、木材、今井町の方からお借りした生活用品と道具

soil, grass, compost, gunny bags, concrete pipe, trolley, lashing belts,
hydraulic jack, plastic box, winnowing basket, radio, umbrella, pail cans,wood, daily necessities and tools borrowed from people from Imaicho

振動a, 振動b, 振動c｜Vibration a, Vibration b, Vibration c
2020

石、膠、新聞紙｜Stone, hide glue, newspaper

この作品は、石を砕き膠で溶いた顔料で描いています。新聞紙や広告を裂いて重ね、貼り合わせた下地に指で描いた形には、ある山で見た太いミミズ、内臓、植物の根っこなど、複数のイメージがあります。

すべての物（日用品、石、私たち自身など）は独自のリズムを持っていて、そのリズムが膨大な時間の周期の中で重なったり、ずれたりする状

況の中で共鳴し、日々の時間を形成している、という考えをもって制作しました。新聞紙や広告は奈良で頂いたものと、作家の自宅周辺で頂いたものが使われています。石は、今井町の阿伽陀屋若林亭の庭に埋まっていたものをお借りしました。

14

This work is drawn with a pigment made of crushed stone dissolved
in hide glue. The shape drawn with a finger on a base made by
cutting newspapers and advertisements and sticking them together
has several images such as thick earthworms seen in a mountain,internal organs and roots of plants . I created this work with theidea that all things (daily necessities, stones, ourselves,) have theirown rhythms, which resonate with each other in situations where
the rhythms overlap or deviate from each other in an enormous
period of time to form daily time. Newspapers and advertisements
were received in Nara and around my house. I borrowed the stones
that were buried in the garden of Akadaya Wakabayashi-tei in
Imai-cho.
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Core
今年の 5 月末にシベリアの燃料貯蔵施設から軽油が川に漏れ出し、深刻な環境汚染が起きたというニュースがあった。遠くのその事故がなぜか心に留まったのは、可能性のある原因のひとつとして、近年の温暖化により、その辺りの永久凍土が溶けたことで地盤がゆ

るみ、施設の構造にヒビが入ったことが意見として出されていたからである。ニュースは「もしそうだとすると今後、ガス管など含め、地中に建設した様々な（ 特に旧式の）構造物に影響が出る懸念がある」と続けていた。─世界のどこかで、永遠だと信じていた地面がゆっくりと崩れている。その静かな衝撃は私の中にこびりついた。それからリサーチを続けているうちに、同じ理由で自立できなくなった家や木が北極圏を中心に広がっていること、そしてアラスカの人々はそれらの木を「Drunken Tree（酔っ払った木）」と呼んでいることを知った。私は、世界中の傾きゆく家への想像を膨らませるようになった。私は数年前から「白」に関心を持ち、制作を続けている。一般的には平和や純粋を

At the end of May, there was a news report that diesel oil leaked
into a river from a fuel storage facility in Siberia, causing serious
environmental pollution. The accident at a distance somehow
remained in my mind because one of the possible causes was thatthe ground was loosened by the melting of permafrost in the area
due to the recent warming and the structure of the facility was
cracked. The news went on to say, “If this is the case, there is aconcern that various (especially old-typed) structures constructedunderground, including gas pipes, will be affected”.-Somewherein the world, the earth that I believed was eternal is slowly
crumbling. The quiet impact stuck in my head. As I continued myresearch, I learned that houses and trees that had become unfit
for the same reason spread throughout the Arctic, and that people
in Alaska call them "Drunken Tree". I began to expand myimagination for the tilting houses of the world.

象徴する色として広く認識されているが、一方で、その潔白さゆえに排他的であったり、何かを覆い隠す（ 無いことにする）性質をも持つ、二面性のある色であると考えている。つまり、「白」があるときには、そこから排除されたものや隠されたものがないかを、注意深く観察しなければならない。世界で起きている現実は、時にあまりにも重い。
しかし
私はそこから目を背けるように、平穏な日常を続けている。
まるで白いテーブルクロスをかけるように。

大橋家

山本聖子

Ohashi Residence｜Seiko Yamamoto

酔っ払った家と白いテーブルクロス｜Drunken houses and a white tablecloth
2020

映像、使われていない家、テーブル、椅子、ミニチュア家具、テーブルクロス、モニター、プロジェクター

video work, unused house, table, chairs, tablecloths, miniature furniture, monitors

サイズ可変｜Size variable

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17

Core

川野：

絶えず揺れ動いている世界で、その中に存在する事象の移りゆきを表現しています。時間と空間の中で生きている私たちの隙間を、水のように、もしくは風のように流れ、通り過ぎている現象をイメージとして紙の上に立ち上げました。
そしてそれらはいつか土へと、、、作品に使用している紙は、日本遺産でもある吉野の手漉き和紙を代々作られている植和紙工房さんの手漉き和紙になります。和紙が持つ自然な風合いとのコラボレーションを感じて頂ければと思います。
栁澤：ヨーロッパで生活している中で改めて気付かされた、日本人特有の四季を感じとる感覚。季節を表現する言葉も多く、季節ごとの旬の食

べ物、植物を繊細に感じ取ってきた私達。
この二十四節気は、今でも季節の移り変わりを表す言葉として用いられ、私たちの生活に身近なものとなっています。そんな日本独特の文化や国民性をとても興味深く思い、季節の植物を繊細な水彩画で和紙に表現しました。

Kawano:I express the transition of events that exist in a world that isconstantly shaking. It appears on paper with the image of thephenomenon of flowing and passing through our gaps that live intime and space, like water or wind. And someday that will become
soil ... The paper used in the work is the handmade Japanese paper
from Ue Paper Studio from Yoshino in Nara. I hope that you feelthe collaboration with the natural texture of Japanese paper.
Yanagisawa:
A sense of the four seasons peculiar to Japanese people, which I
rediscovered while living in Europe.There are many words expressing the season, and we have been feeling the seasonal food andplants delicately. These 24 divisions of the old calendar are stillused to describe the changing seasons and are familiar to our daily
lives. I was very interested in the unique culture and national
character of Japan, and expressed seasonal plants on Japanese paperwith a delicate watercolor painting.

今西長屋C

川野直紀＋栁澤景子

Imanishi House C｜Naoki Kawano + Keiko Yanagisawa
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24 節期｜24 seasons（川野｜Kawano）

2020｜和紙にインクジェットプリント｜Ink-jet print on Japanese paper
H594×W420mm, H297×W210 mm（栁澤｜Yanagisawa）
2020｜ペン、ガッシュ、水彩、和紙｜pen, gouache, watercolor on Japanese paper
W310×H430mm

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Core

今西長屋B

宮坂直樹＋アンヌ＝シャルロット・イヴェール
Imanishi House B｜Naoki Miyasaka + Anne-Charlotte Yver
宮坂はしばしば既存の建築を変容することによって作品を制作し、近年は身体尺について研究しています。イヴェールは金属、コンク

リート、プレキシグラス、
ラテックス、酸などを用た作品を制作し、彫刻における台座などの伝統的なパレルゴンの概念を拡張します。二人の初めてのコラボレーションとなる本作は、互いの関心の重なり合いから結実しました。

彼らは、はならぁとのテーマである環境問題、生態学、持続可能性について検討し、本プロジェクトでは、新しい作品を制作するということ自体に疑問を投げ掛け、既存の家そのものに潜在する力学や様相

それ自体を可視化することを試みます。今西長屋の畳を一部、金属の構造体によって床から持ち上げ、照明を畳の下に設置します。畳と構造体によるユニットは、その下でそれを支える木板床、または長屋それ自体の反台座（anti-pedestal）
として機能します。

Miyasaka often creates his works by transforming existing architecture, and in recent years he has been studying body measures. Yveruses metals, concrete, plexiglass, latex, acid, and other materials tocreate works that extend the traditional concepts of Palergon, suchas the pedestal of sculpture. This is the first collaboration between
the two, and it came to fruition from the overlap of mutualinterests.
They examine the theme of Hanarart, environmental issues,
ecology, and sustainability. In this project, they question the very
fact that they are creating new works, and try to visualize thedynamics and aspects of the existing house itself. A part of Tatami
of Imanishi Nagaya is lifted from the floor by a metal structure andthe lighting is set under the Tatami. A unit of tatami and structure
functions as a wooden floor underneath which it supports, or as ananti-pedestal for the tenement itself.

Between the floor
2020

長屋、鉄、光｜Japanese house, steel, light20

21

橿原エリア・今井

今井まちや箏Live 勝美会｜蓮妙寺

地域連携企画

日程：10月24日土｜時間：10 :30– ／13:30–

Kashihara Area, Imai｜Local collaboration projects

坂野真子｜今井景観支援センター
再生〜Regeneration〜

染をベースにしたインスタレーション 。各部屋でSuper Stoic .co。くらぁけん&あきらも★ろっく｜旧北町生活広場
うちぅじんのドリームメーカー★time 8:88☆キノコ・おにぎり・バターソテー☆

オリジナルキャラクター「うちぅじん」の世界。

異なる雰囲気を作り、草木染で新たな空気の再生、なりたい自分になれるんだ！生命の誕生だ!!

コラージュと藍染による楽しい日々の再生、厨子それぞれの「好き」と繋がりますように。

蠟染で絶滅鳥ドードーの再生、庭では蠟染と僕たちは素晴らしい世界で生きている。皆さん

二階で藍染と草木染で日々の再生を表現した。

̶
あきらも★ろっくとくらぁけん！からなるユニットSuper Stoic .co。

̶
大阪美術専門学校美術を卒業後、制作会社でデザイナー、

素材・ジャンル問わず「好き」を形にする。いつも心にファンタジーを。

メーカーでアートディレクターとして勤務。退職後、奈良に戻り作家活動を行っている。総合デザイナー協会（DAS）
会員／日本イラストレーター協会（JIA）会員。

藤田千代｜中町筋生活広場
日々の暮らしに絵の悦びを

Ms & Mr シュウ｜今井蘇武橋公園、はならぁとSUNDAYマルシェ特設会場
代表作は、向日葵のペン画で2020年3月

京都水彩展・京都教育長賞受賞作品を展示。

この作品は今までのペン画と違ってインクを割り箸にしたためてで描いたものです。
ペン画線の繊細さと違う緩急自在な線の面白みを楽しんでいただけたらと思います。

「人の驚きの感情を呼び起こす」が舞踏パフオーマーとしてのハプニングテーマである。

はならぁとに参画すること7年目、コロナ禍であっても、外では元気を運びたいと友人を誘って、「グッドラック」
仲川勝三氏（音楽）パフオーマンスも行いながらの舞踏披露を行う。

̶
子供の独立を機にさまざまなスタイルの絵を描いています。

̶
現代美術家。
『生きる重さ』を見つめる「大震災後も夜が海外スケッチにも行きます。奈良スケッチ会会員、

新象展展賞（最優秀賞）（05）
・京都府知事賞（03）・奈良市在住で奈良県下をスケッチしています。2年ごとに木曜スケッチ会講師、京都水彩会会員、
日本水彩画
京都支部会員。

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生きる重さ明ける」を副題とする作品を国内外で発表。第48回
京都市長賞（96）・大阪市長賞（97・99・04）
・

市展1席（川西05・池田09・姫路12・茨木19）
など
多数受賞。

23

今年のはならぁとの取り組み
New approach of this year

「地球に優しいエコロジカルな芸術祭」
として、様々な新しい取り組みを行いました。

We have made various new approach as an “Earth Friendly Art Festival”.

公式フライヤー・ポスターをFSC認証（Forest Stewardship Council：

はならぁとに関わるスタッフ、ボランティアサポーターさんは、

こあエリア当日フライヤー、入場紙チケットをR70（ 古紙パルプ配ました。

森林管理協議会）のある紙で印刷しました。

合率70％以上の再生紙）の紙で印刷しました。

キュレーター企画展覧会の作品説明（配布用を廃止）
は、吉野町
植和紙工房の手隙和紙を使用しました。使用した紙は、来年度

はならぁと2020 こあ プレ企画

職人と一緒にかまどを作ろう！かまど作りワークショップ in 橿原市今井町
Kamado Workshop
主催・企画：今井町町並み保存会 阿伽陀屋若林亭

マイボトルを推奨し、お弁当は各お店に紙ボックスで依頼しはならぁとSUNDAYマルシェの参加ショップには、なるべくプラスチックの使用を控えて頂きました。

にまた再生することができます。

また、
ラミネーターの使用をやめ、
プラスチックフリーに努めました。
会場案内看板は、古民家のおそうじ等から出た廃材を使用し手作りしました。

協力：奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会、宮奥左官工業、コープ自然派奈良、勇成技建、
地域づくり支援機構、今井の子

第1 回目 8月9日｜干し土レンガ作り
第2 回目 8月16日｜土台基礎作り

第3 回目 8月30日｜かまど本体築造

第4 回目 9月6日｜かまど本体築造続き第5 回目 10月11日｜土塗り仕上げ

プレイベントとして、昔のエコな生活を学び、自然の材料だけで丁寧な暮らしを体験してもらえる、
かまど作りのワークショップを開催。現役のかまど職人が講師となり、かまどについてのプチ講座

つきのワークショップ。全5回で土からかまどを昔ながらの手法で参加者と共に作りました。

はならぁと2020 こあ プレ企画

FSC認証紙を使用した公式フライヤー

マスク作りのための野染めワークショップ
Natural Dye Workshop
主催：奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会
協力：今井町町並み保存会

マスクのゴム提供：ヤマヤ株式会社
開催日：8月29日

オーガニックコットン20mを参加者のみなさんと自然染料で刷毛染めしました。自然染料は宇陀のダリア、高取のキハダ、たまねぎの皮、インド

あかねの根の4 色です。染めた布は、今井町のマダムたちが裁縫してくださり今年の入場パスとなりました。マスクを入れる袋は、土に還るヴィー
ガンペーパーを使用しました。

廃材を使用し会場案内看板を作成

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キュレーター企画展覧会の会場案内看板

キュレーター企画展覧会の作品説明

25

Core

橿原エリア・今井

今井まちづくりセンター

団体パートナー展示ブース
Kashihara Area, Imai｜Partners project booth奈良県内で環境問題に取り組む企業や団体のパネル展示を開催しました。

We held a panel exhibition of companies and organizations working on environmental issues in Nara prefecture.
日程：はならぁとこあ期間中すべて
時間：10:00 –17:00
場所：今井まちづくりセンター（〒634-0812 奈良県橿原市今井町3丁目8-8）、今井まちや館（〒634-0812 奈良県橿原市今井町3丁目1-22）

岡村印刷工業株式会社

市民生活協同組合ならコープ

日本たばこ産業株式会社奈良支店

www.okamura-pic.co.jp

www.naracoop.or.jp

www.jti.co.jp

今井まちや館

春日山原始林を未来へつなぐ会

有限会社ポニーの里ファーム

kasugatsunagu.com

ponynosatofarm.shop-pro.jp

生活協同組合コープ自然派奈良

NPO法人奈良ストップ温暖化の会
naso.jpwww.shizenha.ne.jp
26

27

Core

橿原エリア・今井はならぁとSUNDAYマルシェ
Kashihara Area, Imai｜Hanarart Sunday Marché

尚文堂支店とD-Seed-Z

Meli-Melo メリメロ

田舎から出てきました、
よろしくお願いいたします。

ガレット屋ですが、石窯でパンも焼いています。

出店日：10月25日 / 11月1日 / 11月8日
販売内容：（すべてテイクアウト）——

生活協同組合コープ自然派奈良
コープ自然派は、生産者との顔の見える関係を大切にし自然と共存する

社会福祉法人わたぼうしの会 たんぽぽの家（アートセンターHANA）

shizenha.ne.jp

自由な表現と感性の交感ができるアートセンターです。

出店日：10月25日 / 11月8日
販売内容：

—

出店日：10月25日

販売内容：大和当帰葉・キハダの加工品、秋野菜—

満月
赤ちゃんから大人までみんな大好きな甘いさつまいもを壺の中でじっくり焼き上げました。

出店日：10月25日 / 11月1日 / 11月8日
販売内容：壺やきいも（テイクアウト）—

市民生活協同組合ならコープ
地球温暖化問題、食品ロス、プラスチック容器包装削減の取り組みを中心とした、
ならコープの2030環境ビジョンを紹介。

「蜜ろうラップづくり」実演を11時・13時に実施。コープで地球に優しいくらし方してみませんか？

出店日：11月1日
販売内容：

場所：はならぁとSUNDAYマルシェ特設会場（〒632-0812 橿原市今井町4丁目13-5-1）*インフォメーション阿伽陀屋若林亭から徒歩3分

販売内容：障がいのあるメンバーがデザイン、製作した—薬草を使った加工品や木工製品などぜひ一度お手にとってみてください。

時間：11:00–14 :00

出店日：11月1日

アート雑貨・クッキー等（すべてテイクアウト）

高取町で福祉と連携しながら薬草栽培に取り組んでます。

日程：2020年10月25日 / 11月1日 / 11月8日

アートセンターHANAは、それぞれの個性を生かしながら、アートを通じた

国産小麦のパン、有機ジュース、野菜（すべてテイクアウト）

ポニーの里ファーム

Gathered eco-friendly stores every Sunday during Hanarart Core.

販売内容：石窯パンのサンド、マフィン、ドリンクなどドライフラワー、自家栽培野菜とお米、など）
古書、植物（切り花、暮らしをめざしています。

はならぁとこあ期間中、毎週日曜日に環境に配慮したこだわりのお店が集まりました。

出店日：10月25日

2030環境ビジョンの紹介、蜜ろうラップづくりの実演

PROBONO FARM（ぷろぼのファーム）
奈良県東吉野村の農園から、和のスーパーハーブ“よもぎ”をお届けします。
東吉野村に古くから受け継がれた土壌で、農薬を使わず有機肥料だけでよもぎを栽培しています。遠赤外線式で焙煎することで、穏やかな加熱により植物の持つえぐみを減少し、よもぎ本来の香りをより引き立たせ、

まろやかな旨味のあるお茶に仕上がりました。遠赤外線式は昇温効果が優れており、短時間で焙煎することで従来の焙煎よりも成分を生かせています。
よもぎの香りに癒される「よもぎ風呂」や、お菓子作りに和の食材「よもぎ粉末」
も人気商品です。自分の体を大切にし、

自然の豊かさをも大切に思う人たちに、わたしたちが作るよもぎ商品をお使いいただければ幸いです。

store.shopping.yahoo.co.jp/probono-farm/

出店日：11月1日

販売内容：よもぎ商品（お茶、お風呂、粉末）—はならぁと蚤の市
歴代のはならぁと会場となった町家お掃除で発見したレトロ雑貨、年代物
陶器など掘り出し物がいっぱいです。

出店日：10月25日 / 11月1日 / 11月8日
販売内容：年代物陶器、
レトロ雑貨

—

ほうきの森田
すべて手作業で作った一点もののほうきです。ぜひお気に入りのほうきを見つけてください。

出店日：10月25日 / 11月1日 / 11月8日

販売内容：天然素材を使った手作りほうきの販売—

春日山原始林を未来へつなぐ会
奈良市にある春日山原始林をご存じですか。都市の近くにありながら今も原生のすがたを残す世界的にも珍しい「鎮守の森」である
春日山原始林を紹介します。

出店日：10月25日

販売内容：春日山原始林の現状に関するPR活動—

星降る谷の家『fufufu』
暮らしが楽しくなるモノや美味しいものをご用意しています。

出店日：11月8日

販売内容：テイクアウトのドリンクと焼き菓子、タイ雑貨

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29

Core

橿原エリア・今井はならぁと サステナブル講座
Kashihara Area, Imai｜Hanarart Sustainable lectures

海の環境について〜大阪湾水中写真〜
講師：城者定史

日時：11月1日 10:30 –12:30｜講演会参加費：100円｜定員：15名

あなたの使った水が流れてゆく先にある川や海のことを想像してみたことがあり

学校給食を中心としたオーガニックなまちづくり考えるお話会を開催しました。世

ますか。
そこには多くの生き物たちが棲んでいます。人が関心を失った海や川はな水辺から大阪湾の海底まで撮影した水中写真を見せていただきました。

期間中延べ120名の参加者が集まりました。

During the Hanarart Core period, we held a variety of lectures on topics such as “Environment”,“Nature”, and “Food” etc. Topics aimed at creating a sustainable society. A total of 120 people participatedduring the event.

時間：10:30 –12:30または13:30 –15:30
場所：阿伽陀屋若林亭

界中に広がるオーガニックの波！全国で学校給食を有機食材にしようとしている
事例紹介、奈良の学校給食を考える会が2011年から取り組んできた内容などどれも興味深いお話でした。奈良ではどんなふうに進めていけるか、みんなで座談—会も開催しました。

脱プラスチック＆災害時にも役立つふろしき講座—

講師：北浦由香（NPO法人奈良ストップ温暖化の会）

未来のために知っておきたい、海とプラスチックの話

講演会参加費：100円 中学生以下50円｜定員：15名

日時：11月3日 10:30 –12:30｜講演会参加費：無料｜定員：10名

日時：10月24日 10:30 –12:30

風呂敷は形を選ばず包め、何度も使える優れもの。布1枚でおしゃれに包んでレジ袋削減、脱プラできればステキですよね。風呂敷の使い方を実演していただき、たくさんのアレンジも覚えることができました。

日程：会期中の金 / 土 / 日 / 祝

講師：上市佳織（奈良の学校給食を考える会）

日時：10月23日 10:30 –12:30｜講演会参加費：無料｜定員：10名

どうなっていくのでしょうか。
どうすれば大阪湾は良くなっていくのでしょうか。身近はならぁとこあ期間中「環境」「食」「自然」などをテーマに持続可能な社会に向けてさまざまな講座を開催しました。

学校給食を中心としたオーガニックなまちづくりのお話会—

朗読劇『ほんじもよぉ語り』
講師：井上美和子

日時：10月24日 13:30 –15:30

朗読会参加費：750円 中学生以下50円｜定員：15名
福島県浪江町生まれ。詩人。朗読家。ギター屋の嫁。原発賠償関西訴訟一次原告。2011年3月12日、ギター職人の夫・子供2人と共に南相馬から避難。以来

講師：原田禎夫

世界中で深刻化する、海のプラスチック汚染。2050年には海の魚よりもプラごみが多くなるとも言われています。海ごみの大半は陸から川を通じて流れ出したものです。海のない町にすむ私たちも無関係ではありません。国内外の最先端の研究の成果や、プラごみ対策を学びながら、私たちにできることは何か？参加者

みんなで考える講演会でした。
まずは自分にできることから始めてみようと思いました。

—

白神の自然とマタギ文化
講師：小池宏美

日時：11月6日 10:30 –12:30 / 11月7日 10:30 –12:30

9年5ヶ月、家族4人で京都府綾部市に暮らす。
「喪失の先に浮かび上がるぬくも講演会参加費：無料｜定員：10名

関西での出逢い等がモチーフの詩やエッセイを書き、2019年秋、それらを台本には、豊かな自然とその恩恵で生きてきたマタギの伝統文化です。自然を守り、守ら

公演では避難者の実情、今ある平和や自由の危うさ、重みを伝えるだけでなく、のお仕事やそこでの暮らしについて語っていただきました。

り」原発事故によって去来してくる数々のエピソード、ふるさとの想い出や避難後の1969 年奈良県橿原市今井町に生まれる。世界遺産となった白神山地の魅力集めた朗読公演『ほんじもよぉ語り』（井上美和子）を開始。コロナ禍までの4回のれて暮らしてきたマタギの人達と出会い、青森に残ることを決め、エコツアーガイド

その日まであった、何気なくも豊かな日常や泣き笑いを届けて評価を得ている。作—

詩や執筆、朗読を通じて、一人ひとりの胸に福島県人の風を送り続けています。

—

ドキュメンタリー映画「ボルネオ事件―熱帯林を破壊するダークマネー」
日時：10月25日 10:30 –12:30
映画上映会参加費：300円 中学生以下50円｜定員：15名

自然派が注目する映画を上映する「自然派シネマなら」の第4回上映会です。マ

古民家修繕工事を通して学ぶ
講師：井上大工（大阪府堺市出身、大工の井上 代表）

日時：11月8日 10:30 –12:30｜講演会参加費：無料｜定員：10名
現場での経験や実際に施工した事例を基に、古民家の修繕工事に至るまでの人との関わりや経緯、工事内容についての説明、先人達の仕事跡から学ぶ知

恵や工夫、和のディテールを現在の建築と比較しつつ、古民家で学ぶべき事柄

を大工の視点で語っていただきました。

レーシア・ボルネオ島の熱帯林破壊には巨額の贈収賄がかかわっていた。環境活動家や先住民族の闘士らは、命がけの調査と告発によって、33年間続いた独裁政権を打倒する姿を追ったドキュメンタリー映画。

—

古民家と左官
講師：中村斗茂栄（勇成技建）

日時：10月30日 10:30 –12:30｜講演会参加費：無料｜定員：10名
中村さんの「全国の左官屋さんすべてが師匠」という考えから左官屋さんの助っ人として全国飛び回り、技術を磨かれた数々のエピソードをお聞きしました。古民家再生や左官業について実際の道具も見ながらじっくりお話していただきました。

—

はならぁと2020 キュレータートーク
講師：内田千恵

日時：10月31日 10:30 –12:30｜講演会参加費：無料｜定員：10名
今年度のはならぁとキュレーター内田千恵氏が環境問題に関心を持ち始めた

きっかけから、地球に優しいエコロジカルな芸術祭ができるまでの裏側や作家の紹介、コンセプト、今年のはならぁとの新しい取り組みなどを紹介していただきました。

30

31

Satellite

はならぁとさてらいと｜天理市エリア

Meteoron: 11人の人たちにとってローカルになるから
Hanarart Satelite｜Tenri City Area

出展作家：John Gan Jihn（じょん がん じん）
会期：2020年9月26日土–10月18日日｜26. Sep –18. Oct
Sat

Sun

, 2020

主催：天理市

協力：奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会
進行・デザイン：graf
当芸術祭初参加となった天理市エリアは、商店街や宗教施設の他に、農村地や古い町並みが残るエリアもあり、様々な魅力が詰まった地域です。2022 年春には県の施設「なら歴史芸術文化村」が開村します。今回、京都を中心として活動するアートコレクティブ「John Gan Jihn」による展覧会「 Meteoron: 11人の人たちにとってローカルになるから」を、
天理本通り商店街内のギャラリースペースArt-Space TARNと古道である上ツ道（上街道）沿いに佇む滝野邸町家の2会場で開催しました。

John Gan Jihn｜じょん がん じん2019 年、米村優人と藤本流位によって京都にて結成。特定の個人に起こった「ある普遍的な出来事」をコレクティブ全体の問題意識として共有することで、その個人が抱える苦痛や不安感を拡張し、あたかもそれが破滅的なカタストロフであるかのようにでっちあげる。
そのカタストロフをもとに彫刻、映像、サウンドスケープなど複数のメディアを使いながら、空間、あるいはプロジェクトとして構成・編集する。

今回のメンバーは、米村優人、藤本流位、藤村南帆、HOO VOE 、

大西晃生、倉知朋之介、長谷川大祐、竹浦曽爾、岡はるか、涌田千尋、

坂本森海。

Art-Space TARN

下段4点：滝野邸町家

32

撮影：加納俊輔

33

Satellite

左：栗田咲子 展示風景｜ほんまち屋敷

はならぁとさてらいと｜吉野町上市エリア

右：池田慎 展示風景｜六軒町屋敷

上市スケッチ

Hanarart Satelite｜Kamiichi, Yoshino-cho Area

出展作家：池田 慎／栗田咲子

会期：2020年11月1日日–11月3日火｜1. Nov

Sun–3. Nov Tue, 2020

まちづくり団体：吉野町家守倶楽部

Corportation: Yoshino-cho Yamori Club

コーディネーター：村田典子（一般社団法人 はなまる）

栗田咲子 展示風景｜ほんまち屋敷

3 年目の参加となった吉野町上市エリアは、画家 栗田咲子

さんと美術家 池田慎さんが現地に滞在し、町中をスケッチ。

その成果を「上市スケッチ」と題して、ほんまち屋敷に展示、webでも配信しました。
また、当芸術祭の会場となった後、リノ

ベーションされた六軒町屋敷でも展示とお披露目会が開かれました。

池田 慎｜Shin Ikeda

栗田咲子｜Sakiko Kurita

1974 年大阪生まれ。1998 年大阪芸術大学デザイン学

大阪在住。1996 年京都市立芸術大学大学院美術研

らぁと上市エリア六軒町屋敷で個展「手芸の時間」ではならぁと吉野国栖エリア「くず・たみ」参加。

科卒業。国内外で個展、グループ展多数。2019 年はな参加。

究科絵画専攻油画終了。2018年奈良・町家の芸術祭

池田慎 展示風景｜六軒町屋敷

3435

はならぁと開催期間中、三会場にて来場者約1000人へアンケート分析

ラインダムにアンケートを依頼し、205人からの回答があった。

Questionnaire analysis

来場者のことばアンケートから見えてきたこと
来場者は50代が一番多く、続いて40代、70代と続く。

来場者の6割は奈良県在住者、2割が大阪府から、残り2割は京都府、兵庫県、和歌山県等の近畿圏からの来場者であった。
宿泊者は全体の8.4％でほとんどの来場者は日帰りである。

はならぁと2019のリピーターが約6割だった。

元々アートに興味のある人は62％、続いて町家や町並みに興味のある人が47％、観光目的で来場した人は13.7％であった。

芸術祭に対する印象は、交通の利便性以外において約8 割以上の人が「大変良かった」「良かった」と回答。

来場者の半数以上が「環境問題」に対する意識に変化があったと回答。

○ 今回はシンプルな芸術だなぁと感じました。

○ 環境問題ときちんとリンクもしていて、̶○ 毎年とても楽しませてもらってます。

当芸術祭についてどう感じられましたか。
大変良い

良い

普通

あまり良くない

入り組んだ町家の中に誘われる導線が、異世界の中に

良くない

100

スタッフの対応

交通の利便性テーマ（環境問題）思います。
̶○ アートと共に街の景色を楽しめました。

○ はならぁと10年目に達して、吉野・色々な地域での̶

芸術、空き家の歴史等、コロナ禍の中○ ぜひ、続けてください。

開催してくださってありがとうございます。
また、来年も楽しみにしております。

○ 作品数を減らしたと聞いたが、少なくなったおかげで作品と作家○ 町家の有効利用と地域の発展にいい取り組みだと

̶

̶

50

全体の印象

̶

入っていくようで楽しかった。

（人）

0

考えさせられたし、素晴らしかった。

̶

町並みをゆっくり眺めながら作品を見ることができた。

○ この活動がもっと広がるといいですね

展示範囲もちょうど良いと思う。

̶̶

○ この先様々なジャンルでもっと大きく開催してほしいと○ 最初は少し、仕組みがわかりにくかったけど、当芸術祭をきっかけに環境問題に対する意識に変化がありましたか。
3.1%

3.5%

大きく変化があった｜3.5%
変化があった｜49.7%

特に変化はなかった｜43.7%

その他｜3.1%

43.7%

̶

アートも印象的なものが多くてすごく良かった。

○ 作品もみていくうちに、楽しみ方がわかってきて̶

おもしろかったですし、何より建物に入って○ アート性が高く、少し難しかった

色々感じることができ、とても有意義でした。

̶̶

○ コロナの影響もあるのか、平日だからなのか

例年より少し寂しい感じがしました。

○ 会場へのアクセスで分かりづらい部分があったので、そのあたりを改善して頂ければ嬉しいです。

̶̶○ 海のない奈良県に住んでいるので、漂着物に興味が○ 地域活性化にもつながる良いものだと思う

49.7%

湧きましたが、こういった物で海が汚れているということのも気付かされます。
̶̶○ 皆さま協力してつくりあげてるのが伝わってきました。

̶○ 雰囲気のある街並みの中にコンパクトに展示が

36

思った

スタッフさんや住民のかたがとても親切だった。

○ 若い作家さんたちのがんばりが気持ちいいです。

組み込まれており、徒歩移動で周遊できる規模感が̶

とてもよかった。テーマがはっきりと見えており、○ これからももっとよくはならぁとを味わいたいです

作品はもちろん、伴ってマルシェや講座などの̶

プログラムが充実しており来年も楽しみです。

○ エネルギッシュなパワーがあふれていた。

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空き家利活用事例

2011年からはならぁとがきっかけで活用された空き町家は49 件あり、そのうち41件が現在も活用中。

出展作家一覧

奈良・町家の芸術祭
HANARART
実行委員会 名簿橿原エリア・今井委員長［キュレーター企画展作家］

川端規央｜三輪座 代表（2020年12月現在）

現在活用中の町家

33

八木札の辻

町家A

カフェ

No.

エリア

建物

活用方法

34

八木札の辻

町家B

塾

1

宇陀松山

町家A

事務所＆レンタル
スペース

35

八木札の辻

町家C

町家食堂はる（奈良県立医大生が改修・運営）

2

宇陀松山

町家B

カフェ

3

宇陀松山

町家C

住宅

4

宇陀松山

町家D

住宅

5

宇陀松山

町家E

住宅

6

宇陀松山

町家F

住宅

7

宇陀松山

町家G

店舗

8

宇陀松山

町家H

別荘

9

宇陀松山

商店A

店舗

10

奈良きたまち 町家A住宅

11

奈良きたまち 町家B住宅

12

奈良きたまち 町家C

カフェ＆ギャラリー

13

郡山城下町

商店A

レンタルスペース

14

郡山城下町

商店B

店舗

15

郡山城下町

商店C

カフェ

活用された実績のある町家

16

郡山城下町

町家D

市観光交流施設

No.

エリア

建物

活用方法

17

郡山城下町

町家E

カフェ

1

宇陀松山

町家I

工房

18

郡山城下町

商店D

工房

2

宇陀松山

町家J

事務所

19

今井町

商店A

住宅

3

宇陀松山

商店B

住宅

36

八木札の辻

商店A

設計事務所

37

八木札の辻

町家D

医大生用 寺塾

38

八木札の辻

町家E

ギャラリー＆
レンタルスペース

39

八木札の辻

町家F

住宅

40

八木札の辻

町家G

住宅

41

桜井本町

町家B

事務所

牛島光太郎

副委員長

黒川岳

小山豊｜くらす* 理事長

野村由香

会計

たかはしなつき山本聖子

川野直紀＋栁澤景子

藤野正文｜公益社団法人奈良まちづくりセンター 副理事長高橋夏樹
監事

宮坂直樹＋アンヌ＝シャルロット・イヴェール

吉村耕治｜殿川を活性化しよう会［地域連携企画作家］

キュレーター

藤田千代

事務局長

坂野真子

Ms＆Mrシュウ

Super Stoic .co。
くらぁけん&あきらも★ろっく

内田千恵｜Art7ten
飯村有加

委員天理市エリアJohn Gan Jihn
（John Gan Jihnは以下の11名で構成）
米村優人

浦野聡｜大和高田市本町・市町地区まちづくり協議会
尾上嘉則｜桜井市本町通・周辺まちづくり協議会

倉橋みどり｜NPO法人文化創造アルカ／踏花舎

黒田篤史｜柳生茶屋都市農村観光交流拠点実行委員会

藤本流位

齋藤聡｜御所アートフェスタ実行委員会

HOO VOE

高松和弘｜曽爾シネマ実行委員会

藤村南帆
大西晃生

下田吉美｜NPO法人八木まちづくりネットワーク 代表

田川新一朗｜宇陀キラ倶楽部

20

今井町

町家A

住宅

4

郡山城下町

町家F

事務所

21

今井町

町家B

商店、ゲストハウス

5

郡山城下町

商店E

ギャラリー

22

今井町

町家C

ゲストハウス

6

五條新町

町家D

工房

23

今井町

町家D

コミュニティ
スペース

7

五條新町

町家E

住宅

24

生駒宝山寺
参道

商店A

ゲストハウス

8

三輪

町家A

ギャラリー

25

五條新町

町家A

カフェ＆食事処

26

五條新町

町家B

ブティック

27

五條新町

町家C

滞在交流ラボ「標」

吉野町上市エリア

顧問

栗田咲子
池田慎

河合良記｜奈良県まちづくり連携推進課課長

28

御所名柄

商店A

カフェ＆資料館

29

桜井本町

町家A

住宅

30

吉野町国栖

町家A

住宅

31

吉野町国栖

商店A

住宅

32

曽爾村

町家A

店舗

38

倉知朋之介

出口信行｜天理市総合政策課 課付係長

竹浦曽爾

南達人｜吉野町家守倶楽部

長谷川大祐
岡はるか

涌田千尋
坂本森海

二十軒起夫｜田原本・まちをすきになる会
村田典子｜一般社団法人はなまる

山本陽一｜ＮＰＯ法人大和社中 相談役
若林稔｜今井町町並み保存会 会長

竹村八栄｜橿原市魅力創造部観光政策課長
岩田俊樹｜天理市総合政策課課長
吉村直樹｜吉野町総合政策課長

39

関係者一覧
主催

奈良・町家の芸術祭 HANARART 実行委員会、奈良県後援

橿原市、天理市、吉野町、一般社団法人 橿原市観光協会、天理市観光協会、津風呂湖観光協会、吉野山観光協会、公益社団法人 奈良市観光協会、

橿原市教育委員会、天理市教育委員会、吉野町教育委員会、奈良新聞社、朝日新聞奈良総局、産経新聞社、
日本経済新聞奈良支局、
毎日新聞奈良支局、読売新聞奈良支局、奈良テレビ放送株式会社、NHK奈良放送局、
ならどっとFM 78.4MHz、一般財団法人奈良県ビジターズビューロー、特定非営利活動法人「日本で最も美しい村」連合
協力

株式会社 近鉄ケーブルネットワーク、生活協同組合 コープ自然派奈良、奈良町にぎわいの家、社会福祉法人わたぼうしの会、ヤマヤ株式会社
団体パートナー

生活協同組合コープ自然派奈良、有限会社ポニーの里ファーム、春日山原始林を未来へつなぐ会、
日本たばこ産業（株）奈良支店、
岡村印刷工業株式会社、市民生活協同組合ならコープ、NPO法人奈良ストップ温暖化の会

助成

公益財団法人朝日新聞文化財団
協賛

かんぽの宿奈良、鶴田繁美、吉野中央木材株式会社、やまとびと株式会社
阿伽陀屋 若林梅香、（一社）今井町大和観光局、
うのまち珈琲店、大村酒店、四季彩菜 㐂風、
そば料理・季節一品 粋庵、cafe Hackberry、珈琲さとう、
ヒューマンヘリテージ株式会社、山本鈴音堂、若林勝弘、
日本たばこ産業株式会社奈良支店
商品提供

エッチング幸房ソ・レイユ、株式会社北岡本店、株式会社南都木材産業、河合酒造株式会社、珈琲の富田屋、さんちゅう、奈良交通株式会社、
奈良醸造株式会社、有限会社ポニーの里ファーム

奈良・町家の芸術祭はならぁと2020 図録

Art Festival Hanarart 20202021年3月発行

Issued in March, 2021

編集・構成｜高橋夏樹、内田千恵

Editorial｜Natsuki Takahashi, Chie Uchida

デザイン｜塩谷啓悟

Design｜Keigo Shiotani

撮影｜長谷川朋也、加納俊輔

Photo｜Tomoya Hasegawa, Shunsuke Kano

発行

Publisher

翻訳｜内田千恵

奈良・町家の芸術祭HANARART 実行委員会〒630-8114 奈良県奈良市芝辻町2丁目6-14 maru room内

Translation｜Chie Uchida

Art Festival Hanarart
2-6-14 Shibatsujicho,「奈良・町家の芸術祭HANARART実行委員会事務局」

Nara-shi, Nara-ken 630-8114 Japan Maruroom

TEL: 090-9215-6847｜MAIL: info@hanarart.jp

TEL: 090-9215-6847｜MAIL: info@hanarart.jp

印刷｜岡村印刷工業株式会社

Printed by OKAMURA PRINTING INDUSTRIES. Co., Ltd.

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