PRESS RELEASE
2022 年 9 月 10 日

国内外から注⽬の現代美術家
⽥村友⼀郎・個展「N」
KOTARO NUKAGA (六本⽊) で開催。

KOTARO NUKAGA（六本⽊）では9⽉10⽇（⼟）から11⽉6⽇（⽇）まで、⽥村友⼀郎による個展「N」を開催いたします。⽥村は2019年「アジア・アート・ビエンナーレ2019」（台北）、2020年「ヨコハマトリエンナーレ」（横浜）、2022年「国際芸術祭あいち2022」（名古屋）への参加や、国際的な芸術祭、展覧会へ招待をされるなど、国内外から注⽬されるアーティストのひとりです。本展は⽥村にとってKOTARO NUKAGAにおける初の展覧会となります。

待ち合わせたホテルオークラ京都のラウンジに現れたNの顔⾊は、乾いた⼟のそれであった。聞けば、寝つきがひどく悪いとのこと。客室の窓から⾒下ろせる森に⿊い雲が⽴ち昇ると、決まってその夜は悪夢にうなされ、そのたびに窒息しそうになるのだという。N⽈く、都に棲みついた物の怪の仕業によるものらしい。
運ばれてきた和⾵ステーキサンドイッチを前にNは僕にこう告げた。その物の怪を討っては下さらぬか─

⽥村は既存のオブジェクト、そして⾔語を素材とし、空間的展⽰によってそれらが従来持つ意味を脱⾅させ、鑑賞者をモノの別の側⾯へと接触させる。本展はアルファベットの「N」を起点に異なる次元、異なる位相、異なる時代に置かれた事象に接続点を作り出し、世界のあらたな「顕れ」を私たちの前に露顕させる試みです。

本展は⼤きくふたつの世界をほのめかす、さまざまなオブジェクトの集合と、それらつながりの⾒えないふたつの世界に橋を渡す1枚のアナログレコードによって構成されます。

ふたつの世界のうちひとつは⼟星の第6衛星にして最⼤の衛星である「タイタン」になります。1655年オランダの天⽂学者クリスティアーン・ホイヘンスによって発⾒され、「惑星のような衛星」としてよく知られる「タイタン」は太陽系の中で、地球以外で唯⼀豊富な⼤気を持つ衛星です。その⼤気の⼤部分は「窒素」となります。「窒素＝nitrogen」は7番⽬の原⼦番号であり、アルファベットの「N」が付されます。⻩⼟⾊を基調とした乾き切った世界観は窒素の充満する「タイタン」の表⾯であり、⽥村により導き出された「N」の世界となります。

⼀⽅、「N」は「エヌ」と読まれ、「エ・ヌ」と２⾳節で発⾳される記号です。この⾳節を⽇本語的にひっくり返すと「ヌ・エ」とすることができます。「ヌエ」と発⾳されることばには、夜に⿃の漢字で⽰される「鵺」があります。「鵺」は、『平家物語』などに登場し、サルの顔、タヌキの胴体、トラの⼿⾜を持ち、尾はヘビという⽇本で伝承される物の怪であり、⻄洋的な表現をすればキメラということになります。
「鵺」は能の演⽬としても知られ、紺⾊を基調としたもうひとつの世界は私たちが寝静まった夜に訪れる裏⾯の世界となります。

⼀⾒、何の繋がりもないこれらふたつの世界はレコード盤の表と裏のように「N」というアルファベットの表裏として顕れた世界です。

現代思想のひとつである、オブジェクト指向実在論（OOO）を唱えるグレアム・ハーマン（GrahamHarman 1968-）は著書『⾮唯物論 オブジェクトと社会理論』において、素朴実在論では実在は精神の外にあり、われわれはそれを知ることができると考えられているのに対して、オブジェクト指向実在論は、実在は精神の外にあり、われわれはこれを知ることはできないと主張する。

としています。この考え⽅は⽥村の今回の展⽰を考える上でひとつのヒントを与えてくれます。ハーマンの考えは、モノは私たちとの関係の中にだけあり、あるのは関係だけというようなスタンスはとっておらず、モノは⼈間の存在のあるなしに関わらず精神の外に実在するという点では素朴実在論と共通する考えを持っています。しかし、⼈がそのモノの本質に接近（アクセス）できるのかという点において、それができないということを主張します。⾔い換えると、わたしたちはモノ（たとえば今回の展⽰における「N」）に対して⾮直接的、暗⽰的、副次的⼿段にある⼀側⾯、たとえば「与えられた役割」としての⼀⾯を知覚しているに過ぎず、その本質には辿り着けていないということを⽰しています。

さらに、ハーマンは、モノについての知識は基本的に⼆種類しかなく、モノが何で出来ているか、そしてモノは何をしているのかを説明することだとしています。⻄洋近代以降の科学の背景は、対象を部分に還元し、理解を試みようとした⼀⽅で、⼈⽂学、社会学は無闇に深淵で掴みどころのない仮説へと向かいました。ハーマンによれば、モノの本質には普通の対象との付き合い⽅では出会うこと（アクセス）が出来ない感覚的性質があり、それは対象の操作によって別の「顕れ⽅」をすることで、隠れていた本質との思いがけない形で出会うことになるとしています。

⽥村は異なる次元、位相、時代に置かれた事象を「アナグラム」によって、同⼀平⾯に併置してみせます。
それは「ジャクスタポジション」と呼ばれるものであり、夜空の星と同様です。かつてわたしたちの祖先がその夜空の⼀点の光でしかなかった星と星を線で繋いで星座を描いたように、同⼀平⾯に置かれた対象同⼠に線を引いてそこに新たな星座を描いてみせているのです。

⽣物学者である福岡伸⼀(1959-)は、著書『世界は分けてもわからない』(2009)にてこの世界のことを、この世界のあらゆる因⼦は、お互いに他を律し、あるいは相補している。物質・エネルギー・情報をやりとりしている。そのやりとりには、ある瞬間だけを捉えてみると、供し⼿と受け⼿があるように⾒える。しかしその微分を解き、次の瞬間を⾒ると、原因と結果は逆転している。あるいは、また別の平衡を求めて動いている。つまり、この世界には、ほんとうの意味で因果関係と呼ぶべきものもまた存在しない。世界は分けないことにはわからない。しかし、世界は分けてもわからないのである。と締めくくり、世界は還元的に部分に分解してもわからないということを⽰しています。モノ同⼠はそこに⼈間が介在しなくともコミュニケーションをとっており、全体はその総和を超えるのである。わかろうとすることは分けることであるが、それでは全てはわからないのです。

⽥村によって操作されたモノたちの「創発」が、バラバラに分解したモノの集合よりも⼤きくなった時、つまり全体が、部分の集合よりも⼤きくなった時、その差分こそが芸術が⽣み出すパラフレーズによって還元できないあらたな意味の「顕れ」なのです。

「N」は不眠症のN⽒を起点にした⽥村による物語りであると同時に、鑑賞者の内に潜むそれぞれの物語でもあるのです。

協⼒：三上真理⼦、村上美樹、⼤野紅、荒⽊優光、⼩松千倫、⾒増勇介、宇留野圭、瀬古亮河、尾中俊介(Calamari Inc.)、ヒュー・オーダシー＝ウイリアムズ、笹尾千草、奥村雄樹、ライデン⼤学図書館、株式会社川島織物セルコン、HIGURE 17-15 cas 株式会社

■開催概要
「N」
会期: 9⽉10⽇（⼟）- 11⽉6⽇（⽇）
開廊時間: 11:00-18:00 (⽕-⼟)※⽇⽉祝休廊※9⽉18⽇(⽇)、19⽇(⽉)、11⽉3⽇(祝・⽊)、6⽇(⽇)は開廊※国や⾃治体の要請等により、⽇程や内容が変更になる可能性があります。

■会場
KOTARO NUKAGA（六本⽊）〒 106-0032 東京都港区六本⽊ 6-6-9 ピラミデビル 2F
アクセス：東京メトロ⽇⽐⾕線、都営地下鉄⼤江⼾線「六本⽊駅」3 番出⼝より徒歩約 3 分■アーティスト
⽥村友⼀郎 |Yuichiro Tamura
1977 年富⼭県⽣まれ、京都府在住。
既存のイメージやオブジェクトを起点にした作品を⼿掛ける。作品は、写真、映像、インスタレーション、パフォーマンス、舞台まで多彩なメディアを横断し、⼟地固有の歴史的主題から⾝近な⼤衆的主題まで幅広い着想源から、現実と虚構を交差させつつ多層的な物語を構築する。それによりオリジナルの歴史や記憶には、新たな解釈が付与され、作品は時空を超えて現代的な意味が問われることになる。作品体系として、その多くがコミッションワークであり、近年では美術館のコレクションなども対象の事物として扱う。

■PAST WORK

《裏切りの海／Milky Bay》（2016）「BODY/PLAY/POLITICS」（横浜美術館） /「アジア・アート・ビエンナーレ 2019」（台中）《畏怖／If》（2019）「ヨコハマトリエンナーレ 2020」（横浜）《⾒えざる⼿》（2022）「国際芸術祭あいち 2022」（愛知）■お問合せ
KOTARO NUKAGA 担当：加藤（EMAIL: kato@kotaronukaga.com ,TEL: 070 3350 5109）
EMAIL: info@kotaronukaga.com URL: www.kotaronukaga.com
ROPPONGI: TEL +81(0)3 6721 1180 / FAX +81(0)3 6721 1181