東京のはら表現部
東京のはら表現部5 年間のあゆみ
5 年間の歩み

劇場から のはら を耕す

インクルーシブな身体表現で未来を拓く

のはらという世界
西 洋子（「東京のはら表現部」チーフファシリテータ）「のはら」は、私たちの生活の身近にあって、太陽や月の光が差し込みます。

「のはら」は、わたしたちが目指す表現のあり方です。多様な人がありのまま

いつでも風が吹き抜けて、時々は雨や雪が降ってきます。美しく咲く花の傍に、それぞれの身心で相互に関わり合いながら、「いま・ここ」の表現が生まらに、いつの間にか枯れて土を豊かにするはたらきへと移る草があり、今朝れる、そんな生きた現場でありたいという願いの表れです。多様性が求めらでてきた新芽があります。草木や虫、小さな生き物がそれぞれに独自の在りれ、公平であること、包摂性をもつことが尊重される時代にあってなお、紛ようで生命を育んでいる野原は、広大である一方で、こんなところにと驚くほ争や貧困などの困難が増大する現実の中で、生命のもつ当たり前の営みを、どの、数本の草木が集う小さな野原もまた等しく野原です。境界は曖昧で、アートの領域で問い直し、それぞれの身体で実感しながら、未来を拓いて

私たちが暮らす街の音や匂いも入りこみ、野原そのものとなっていきます。

いきたいと願います。

「のはら」は、外側から過度に制約されることなく、自ずからほどよいバラン

そして「のはら」は、私たちの原風景でもあります。からだ全 部を包み込スをつくりだします。そこに生きるものは、個は個でありながら、緩やかに影む、ある質感を伴った空間です。
「のはら」を思うとき、私たちのからだは響し合い、決してバラバラではありません。それでいて、出入りするあらゆる「のはら」に包まれます。同時に、その先のまだ見ぬ「のはら」へと駆けだし

ものを、大らかに楽しげに迎え入れます。消え去ることや加わりとどまるこていきます。表現の原初とも重なる生きた時間は、こうしてつくられるのだとのどちらにも頓着せず、揺れながら変化を続けます。

と思います。

2

noharaのはらの 世 界

3「のはら」には、身心に備わる素の感性を覚醒させ、多様な人が共に表現を多様な人たちが集まるだけで、それぞれのからだで自由に表現をつくり合

つくりあう技法があります。ここでの技法とは、動きの習熟を促すテクニッ

う「のはら」という世界が動きはじめるわけではありません。
「のはら」には、

クではなく、あらゆる人のからだに響いて、表現を耕すものです。
「のはら」

個々の表現を促し、つながりを支えるファシリテーションがあります。
「のはでは、いまのところは、こうしたはたらきの中核を〈てあわせ〉においていまら」のファシリテーションは、ダンスレッスンの講師やワークショップのリーす。
〈てあわせ〉とは、あなたと私が手を合わせ、からだや動きでの受ける̶

ダーとは異なるはたらきを担います。例えば「のはら」では、ファシリテータ

送るを交わらせながら、その場で表現をつくりあう方法です。ふれることはが振付をしたり作品構成をしたりという手法はとりません。
「する / される」の

人間の感覚の中で最も根源的であり、ふれることでの伝え合いは、言葉以関係性を超えて、個々がそれぞれのやり方で表現をつくることに価値を置く

前のやりとりの始まりでもあります。

からです。

〈てあわせ〉は、「のはら」の実践から生まれた技法です。例えば 精神科入また、差異のある人々が表現を通してつながり合うことを促す一方で、停滞院病棟において、うずくまったままの患者さんの手とファシリテータの手とする表現をファシリテータ自身の身体で切ることも等しく行います。即興的が重なり合い、内側のエネルギーが揺らいで、思いがけなく表現が始まりまな表現での瞬時の判断が表現の生命感を決めることを、からだで伝え、そす。例えば重度の肢体不自由の方の指をファシリテータの手のひらに置くこの感覚を共有したいと考えるからです。
「みんながファシリテータ」という言とで、かすかな指の震えから「わたしたちはつながったリボンのよう」と、独葉が示すように、お互いがファシリテートし合う環境が築かれることが大き自の表現が生まれるのです。
〈てあわせ〉の鮮明な体験は、「個はどこまでもな喜びです。その瞬間を目指して、明示的なファシリテーション技術を次々個」であることと、「わたしたちの表現」とは共立し得るという確かな実感を、と加えるのではなく、過不足なく関わり、知らぬ間に引いていきます。存在

身心にもたらしてくれます。

が消え入るファシリテーションこそ「のはら」らしさの力強い基盤です。

4noharaのはらの 世 界

5はじめに｜芸術文化を通して社会とつながるために目次

東京芸術劇場は 2019 年度より、障害のある人とない人が共に身体の内からのはらという世界

湧き起こる自然な表現を楽しむ連続ワークショップ「東京のはら表現部」の活はじめに｜芸術文化を通して社会とつながるために ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 6̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶

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動をスタートしました。ワークショップでは、参加者それぞれが、仲間一人ひとりと対等な関係性を築き、それにより生まれる居心地のよい空間で身体表現を楽しみます。ときには稽古場を出て劇場のオープンスペースや野外で踊った
り、ときには社会福祉施設や学校でアウトリーチ・ワークショップをしたり、さらには同じ世代のさまざまな人たちとの交流ワークショップもひらいています。
また、これらの活動を通じてインクルーシブな身体表現のファシリテータを育成し、活動の広がりを目指しています。
「のはら」は事業目的として、以下を掲げています。

1. 障害のある人とない人が共に身体表現を楽しむ場づくり
2. さまざまな特性を持つ人との身体表現活動を支えるファシリテータの育成
3. インクルーシブな作品の創造・発表を通じた共生社会のあり方の体現とその価値の発信のはらの歩み劇場としてのチャレンジ ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 10
第 1 期［2019 年度］定例ワークショップ／オープンのはら Season1 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 14
第 2 期［2020 年度］オンライン・ワークショップ ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 18
第 3 期［2021 年度］定例ワークショップ／オープンのはら Season3 ／アウトリーチ ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 20
第 4 期［2022 年度］定例ワークショップ／野外パフォーマンス／オープンのはら Season4 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 23
第 5 期［2023 年度］定例ワークショップ／ミニ発表会 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 28

共創表現という世界へ
対談会｜自然の在りようをアートにのせる ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 34
コラム｜〈てあわせ〉の表現 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 44

私たち公共劇場が芸術文化を通して社会とつながるために、一人でも多くの人のはらを届けるに「のはら」を届け、さまざまな場所に広げたいと考えています。

コロナ禍での試行と挑戦 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 50

そして、「のはら」の空気を一緒に体感することで、真に心地のよい共生社会を

インタビュー｜劇場を出てのはらをつくる ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 54

共に創造したいと願っています。
活動年譜｜「東京のはら表現部」5 年間の活動 ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 60

令和 6（2024）年
公益財団法人東京都歴史文化財団

おわりに｜多様で豊かな共生社会に向けて ̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶̶ 62

東京芸術劇場※「東京のはら表現部」では、Facilitator を「ファシリテータ」と表記しています。

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のはらの歩み「東京のはら表現部」は2019 年 6 月にスタートし、
東京芸術劇場の施設でワークショップを重ね、、
地下 1 階のオープンスペース「ロワー広場」
上野恩賜公園、さらには東京都内の福祉施設などで活動を広げてきました。
本章では、その活動の歩みを紹介します。

劇 場としてのチャレンジ
佐藤 宏美（東京芸術劇場 事業企画課 事業調整係 社会共生担当）

インクルーシブダンス事業創設の経緯

挑戦と手応え東京芸術劇場では 2010 年代の始めから全国の公共劇場に先駆けて、視覚・

1. オンラインによるワークショップの実践

聴覚に障害のあるお客様に公演の「鑑賞サポート」を実施してきましたが、い「東京のはら表現部」の活動は、幸い多くの人々に支えられ順調に始動しましわば受動的といえる観客向けサービスと並行して、能動的な活動、すなわちた。ところが初年度の終盤にさしかかった 2020 年春、新型コロナウィルス感障害のある人々が参画できる継続的な文化芸術活動も事業として立ち上げた染症の拡大で発令された緊急事態宣言により、東京芸術劇場も数週間、臨時

いと考えました。そこで、都内外で行われているインクルーシブな芸術文化活

閉館を余儀なくされ、第 2 期のワークショップを始められずにいました。しか動や障害のある人々のニーズ・希望をリサーチし、公共劇場として取り組むべ

し、人々が孤立しがちな時期だからこそ若い人たちには「第三の居場所」が必き事業を絞り込みました。

要なのではないかと、オンラインでの活動を試みることにしました。オンライ

私たち劇場と協力し合いながら活動をつくっていくパートナーを探し求めた結ンでのコミュニケーションには誰もが不慣れでしたが、画面越しでも一人ひと

果、コミュニティでのインクルーシブダンスの活動を 1998 年から NPO（当初はりがワークショップに参加している実感をもつための工夫や、難聴のメンバー

任意団体）として活動されていた「みんなのダンスフィールド」に辿りつきました。

をサポートする手話通訳者の画面の見やすさなどに試行を重ねました。そし代表の西洋子さんにご相談すると、私たちの提案を快く受入れ、協力団体として 8 月下旬、オンラインでのワークショップ実施に漕ぎ着けました。

て力を貸してくださることになりました。

以降、毎月続けたワークショップでは、コロナ禍を過ごす部屋から写した空や雲の写真を持ち寄って表現のイメージを喚起したり、分割画面の一つに風に1. 健常者がつくり、障害のある人が演じるという一方的なものにならないこと。

揺れる木々や渓流の映像を流したりしました。また、限られた時間内で一人ひ2. 障害を強調するような作品や、台本・振付を忠実に演じる類の作品にしなとりが十分に身体表現をできるようブレイクアウトルーム機能を用いて少人数

いこと。

に分かれるセッションも設けました。試行錯誤を経て、年度末が近づく頃に

3. 参加にあたって障害種別を限定せず、健常者も含め誰でも参加できること。

は、自室から個々に画面越しで参加しているにもかかわらず、仲間との一体感

4. 障害のある人たちと共につくるからこそ生まれる新しい価値が提示できるを感じ、自由に身体表現のできるワークショップが安定的に行えるようになり活動にすること。

ました。夢中に表現しているうちにメンバーの姿が画面から消えることも幾度

5. メンバー同士が一対一の人間関係を築いて、関わる人全員が心から楽しとなくありましたが、見えない仲間の姿を想像しながら安心して表現を続ける

める場をつくること。

様子も見られました。それは、オンライン・ワークショップの手ごたえを実感する瞬間でもありました。

以上の点を大切にした事業にしていこうと話し合って、2019 年 6 月、東京芸術劇場で「東京のはら表現部」の活動がスタートしたのです。

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劇 場 としてのチャレンジ11

2. ダンサーの参加と成長「東京のはら表現部」では原則として毎年度、ダンサーとファシリテーションにしてもらえる場を運営することを第一の使命と考え、黒子に徹しようとして実習生を公募しています。新しいメンバーをたくさん迎えたい思いから、チラいました。しかし、それは「のはら」で期待される姿勢ではありませんでした。

シをつくり、都内の特別支援学 校高等部や放課 後等デイサービス施設など

初めての作品発表の場「オープンのはら Season 1」では、細かな進行やテクに配布しています。初期からコロナ禍が続いた時期までは応募が伸び悩みま

ニカルの段取りは事前に決めずに、当日の雰囲気を見て判断することになりましたが、4 期目以降、特別支援学校の高校生などの関心が目に見えて強まりした。通常の公演とは大きく異なるやり方に、スタッフは戸惑いと不安の中でました。その背景には、「のはら」で活動する学校の先輩から話を聞いたり、本番を迎えましたが、公演が無事に終わると、「のはら」が自分のものとして腹友だちが出演する「オープンのはら」を見て「楽しそう」と感じたり、親御さ落ちできたように感じられました。
「のはら」の一員としてどうしたいのかを自らんがワークショップを見て「我が子も加われそう」と思ったり、学校の先生がが考え、全員が対等な仲間として共に行動していくことが大切だと気づいたの「〇〇ちゃんが好きだと話してくれた活動」と認識してくださるようになったこです。
「共につくる」という意識の芽生えは次第に定着し、オンライン・ワークとなどがありました。こうしたことは劇場スタッフにとって、長く続けてきたか

ショップやアウトリーチ活動などの新しい取組みにおいても、皆でアイディアをらこそのご褒美のように感じられます。また、公開の催しなどで、ダンサーた

出し意見を交わしながら臨んでいます。

ちが観客を表現に誘ってリードしたり、サポートしたりする姿を見ることも私
今後の展望

たちの大きな喜びです。
「のはら」には、日頃から対等な関係で受容し合う空気がつくられているので、自然にそうした行動に表れるのでしょう。日常生活
では必ずしも他者をサポートする機会が多くはない人々が、他者をサポートす「のはら」の根底にある共創表現の美しさに普遍的な価値を見いだし、共生社

る側に立ち、相手に喜ばれ、自分も喜びを感じるという経験は、若い人たちの会を体現する一つの芸術表現として「のはら」を提示していくためには、ファ成長に着実につながっていると思います。

シリテーションを担う人材育成が重要だと考えています。そうした人材が劇場から出て、アウトリーチ・ワークショップを受入れていただいたような社会福3. 皆で共につくる

祉施設・公共文化施設・学校などで、「のはら」のムーブメントを広げていって「のはら」は、その場にいるすべての人（ダンサーやファシリテーション実習生はもちろ

くれることを願っています。また、コロナ禍の時期に開発したオンライン・ワー

ん、メンバーに同伴する家族、劇場スタッフも）が各々の立場に留まることなく、皆がクショップの手法を活用すれば、劇場や施設に集うことが難しい人々、たとえ「のはら」の一員として表現し合い、共に心地のよい場をつくります。そのこと

ば引きこもりの若者、不登校の学生・生徒たち、そしてさまざまな施設で生活は明示的に示されることはなく、活動していく中で一人ひとりが気づき、行動する人々にも「のはら」を届けることができるのではないでしょうか。

に示していくことで関係性ができあがっていきます。

「のはら」には広範な活動の可能性が広がっています。劇場の枠を超えて「の「のはら」が始動した当時、劇場スタッフはワークショップを安心安全に実施ではら」のコンセプトが広く波及し、多様で豊かな共生社会に向けた歩みにつなきる環境を整えること、集まったメンバーが気持ちよく活動し、次回を楽しみがっていくことを期待したいと思います。

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劇 場 としてのチャレンジ13

第 1 期［2019 年度 ］
定例ワークショップ

メンバーは、高校生からユース世代の障害のある人（肢体不自由、知的・精神・発達障害、聴覚・視覚障害など）とない人。ダンサーとファシリテータを目指す

ファシリテーション実習生、合計 21 名が公募で集まりました。月に一度、日曜日午後に東 京芸術劇場で 90 分間のワークショップを行い、自由な身体表現を一緒に楽しみました。

「のはら」では、曲とイメージは与えられるが、振付はない。
場所を決めて踊るということもない。
周りを見て、受け取って、そこからどう動くかは自分次第。
「のはら」では他者を通して自分と向き合う。
でも、自分を閉じず、見てもらうことも意識した。
ここにいない誰かに「のはら」を届けるために。

意図せずに自然な表現が［ダンサー］

ダンサーから出てきた瞬間こそ「のはら」は輝く。
その輝きに向かう
ファシリテートがしたい。
ファシリテートしつつ、それに固定されないように促したい。
［ファシリテーション実習生］

写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団

車椅子では表現が小さくなってしまいがちだが、身体的に難しいことをすべて受け入れて、まっさらにして表現に向き合ってみようと思った。
人にはいろいろな特徴があって、違いはグラデーションになっている。
そのことを意識して、人に助けてもらっていることを考えていきたい。［ダンサー］

とても安心感を感じた。
一見、みんなバラバラに動いているのに不思議とまとまっていて、一人じゃないって感じた。
自分らしくあることが許してもらえるような気がして、とても羨ましく思った。［観客］
写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団

オープンのはら Season1 ［2020 年 2 月 2 日 ］

公共劇場が、
私たち一人ひとりをそれぞれの人生の表現者であると認めて、「のはら」の身体表現を紹介
1 年間の活動を振り返るトークセッションと、芸術をつくりだす側にも位置づけたからこそ、しメンバー全員でつくった作品を発表するパフォーマンスを東京芸術劇
場地下 1 階のオープンスペース「ロワー広場」で実施しました。家族・友

この「のはら」が生まれた。パフォーミングアーツの領域で人や一般の人など 100 名以上が集まりました。

「のはら」が生まれたことは、本当に誇らしい。
［チーフファシリテータ］

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noharaのはらの歩 み17

第 2 期［2020 年度 ］
オンライン・ワークショップ

聴 覚に障 害のある人など 新 規の方を含め 15 名が減り、孤 立に陥ったり、居場所を失う状況の長として加 わって活 動 開 始を予定しました。しかを決断、試 行 錯誤を経て 8 月から実 施しました。

私たちはオンラインでつながれたけれど、期化が予想されたことから、オンラインでの開催

オンラインでもまだつながれていない人がお互いのつながりを感じられることを目標に、すごく気になっている。

し 2020 年 4 月、新 型コロナウィルスの感 染 拡 大ファシリテーション実習生ごとの小グループ活動

空、のはら、風などのイメージを、

みんなでつくりあげた方法を

みんなで膨らませていけるように声かけをした。

もっと広げていきたい。

クショップは中止となりました。人と接する機 会共有できる場をつくろうと皆が努めました。

［ファシリテーション実習生］［ダンサー］

画面を意識せずに表現すると同時に、

zoom の切り取られた画面の中で、画面の先にいる誰かに届けようとした。

誰一人として同じ目線を交わせないけど、その感情も伝わったように思う。

「いま、のはらだ！」という感じがのメンバーが集い、手話通訳者 2 名がサポーター

により緊急事 態 宣言が発 令され、対面でのワーなど、別々の空間にいても身体表現の心地よさを［ダンサー］

見えてくる瞬間は、とっても美しかった。
［ファシリテーション実習生］

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noharaのはらの歩 み19

動きの “ 質量 ” をイメージさせるような言葉を投げかける。［ファシリテーション実習生］

準備は十分に行うが、その日、その時の現場で考えること。
柔軟に、用意してきたものを手放す勇気。
［ファシリテーション実習生］

第 3 期［2021 年度 ］
定例ワークショップ

新型コロナウィルスの感染拡大が収束せず、秋ま代えてポールを介して仲間とつながるさまを表現

オープンのはら Season3［2022 年 3 月 26 日 ］

劇場での作品発表を予定していましたが、新型コロナウィルスの感染再拡でオンラインでのワークショップを継続しました。

した作品です。参加者は感染症予防のため、事前大のためオンラインに切り替えて開催しました。収録映像による作品発表《Distance 2021》を制作しました。身体接触に手指の消毒などの制約が課されました。

ども行いました。

対面でのワークショップを 12 月に再開し（全 2 回）、20の抗原検査、マスクのほか手袋も着用、こまめな

noharaのほか、秋からスタートした社会福祉施設でのアウトリーチ活動の報告なのはらの歩 み21

日常生活では伝えるために言葉を使うことが多いけれど、「のはら」では稽古場に入った瞬間から音楽が鳴り、自然と体を動かしたり触れ合ったりすることから始まるので、知らないうちにみんなとつながれている。
ただそこに居ていい、という関係性づくりが、
私にとってとても新しくて心地いい。
［ダンサー］「ぐるっぽ」でのアウトリーチ

写真提供：東京アートサポートセンター Rights

第 4 期［2022 年度 ］
アウトリーチ

定例ワークショップ

長引くコロナ禍により「劇場に来られない人たちにも『のはら』を届けた

新メンバー 10 名を迎え、計 16 名で、3 年ぶりに初回から対面でワークい！」という思いが皆に募り、2021 年 10 月から高校生を対象とする放課

ショップを始動しました。初夏に野外パフォーマンスを行うことが急きょ施しました。感染拡大のたびに何度も日程の再調整を余儀なくされましみました。

参加者数は約 130 名でした。

続し、3 ケ所で計 8 回、延べ 174 名の障害児者と「のはら」を共有しました。

決定し、定例ワークショップに加えて追加練習日を設け、作品づくりに励

後等デイサービス施設および成人の通所施設で、アウトリーチ活動を実

社会福祉施設でのアウトリーチも、ファシリテーション実習生を中心に継たが、都内 4 ケ所の施設で、年度末までに 9 回実施。施設利用者の延べ22noharaのはらの歩 み23

野外パフォーマンス［2022 年 7 月 2 日 ］

東京都と公益財団法人東京都歴史文化財団が主（6 月催する「だれもが文化でつながる国際会議」

28 日〜 7 月 7 日）のオープニング・イベントとして、観客との〈てあわせ〉に、上野恩賜公園竹の台広場にて野 外パフォーマン

子どもたちがたくさん参加してくれた。

スを行いました。6 月末からの記録的な猛暑で実施が危ぶまれましたが、前日の下見で木々が会場に陰をつくることが確認でき、実施を決めました。
当日は午後から少し風も出て、無事に公演を行うことができました。

高い木々の茂る公園で夕陽が次第に陰を長くしていくなか、ピアノとパーカッションを伴奏にしたデ

モンストレーションのほか、グループに分かれてつ

くった小品や 全員の作品《そら》の発表をしました。エンディングは、リボンを使った〈てあわせ〉に観客も加わりました。

〈てあわせ〉では、手と手を合わせて、本番には独特の空気感があり、お互いが自分のできる

練習どおりにはいかないことがあるし、練習以上のことが発揮されることもある。
それらも含めて、今日の《そら》は一度きりだと感じながら踊った。
［ファシリテーション実習生］

最大限の表現をしていく。
いきいきとした表現に、唯一無二のパフォーマンスと感じました！
良い意味で自由で、すべてのことから

自分の好きなようにだけ踊ることはできない。
お互いを感じながら、それぞれの精一杯の表現が重なり合うのがとても美しい。
［ファシリテーション実習生］

解き放たれているように見えました。
［観客］

写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団 アーツカウンシル東京

皆の心の内側に生まれた「のはら」が表現を通じて伝わってくると、不思議なことに、
私の心の中にも生まれてくる。
そして、子どものようにこだわりのない自由、
私の素の感性というものが湧き上がってくるのです。
［アドバイザー］

オープンのはら Season4 ［2023 年 2 月 6 日 ］

緑がずっと広がっている広い空間、

3 年ぶりに東京芸術劇場で実地開催することがでや、アウトリーチ先の福祉 施設の方も応援出演、フォーマンスなど 1 年間の活動をメンバーたちでループごとに創作した小作品《ペット》《風》《布

そう「のはら」をイメージしていました。1 年が経ったいま、

約 50 名が参加しました。パフォーマンスでは、グ「のはら」にはいろいろな花が咲き、私たちの知らない虫が来て、振り返るトークイベントと、オープンスペースでのと風船》も発表しました。リボンを使った〈てあわとてもカラフルだったことに気づくことができました。

はメンバーの家族、ファシリテーション実習生 OGに「のはら」をつくりました。

少しでも長くみんなと共有したい。［ファシリテーション実習生］

きました。ワークショップやアウトリーチ、野外パ

パフォーマンスの 2 部構成です。トークイベントに

26せ〉に、詰めかけた約 100 名の観客も誘って一緒

nohara

風が吹き、雨も降り、虹も架かり、「のはら」は緑だけでなく、カラフルな「のはら」で踊る、そんな生きた瞬間をのはらの歩 み27

ただ立っていたり、座っていたりすることが表現として悪いということは決してなく、そうしてることを尊重しながらもそこから生まれる表現を一緒につくっていきたい。
［ファシリテーション実習生］

第 5 期［2023 年度 ］

自分が心をひらいて表現しながら相手と向き合うと、定例ワークショップ

またその後の〈てあわせ〉は心地よく、いつもより相手もだんだんと心をひらいてくれている感覚があった。

特別支援学校の高校生から特に多数の応募があり、7 名の新メンバーを相手とつくっている感覚がある。受け取ることと、迎えました。新型コロナウィルスの 5 類移行で、ようやく手と手を合わせ差し出すことが、相手を待ったり、うかがう感じではなく、て〈てあわせ〉ができるようになり、皆のワークショップへの思いが高まっ

相手の動きによって変化する自分の動きを楽しむことができた。

て、まぶしく光る表現がより多く見られるようになりました。

28［ファシリテーション実習生］

noharaのはらの歩 み29

ミニ発表会 ［2023 年 8 月 20 日 ］

上半期のワークショップのまとめとして、家族・友人・関係者など 65 名を招いてミニ発表会を開催。ウォーミングアップとデモンストレーションに続き、小グループでつくった 3 つの作品を発表し、最後に来場者と一緒に〈てあわせ〉を行いました。

すごく緊張したけど、自分に無いもののおかげで一緒に創作を行うことができた。
［ダンサー］《バタフライ・エフェクトーーサークル・オブ・ライフ》

共創表現という世界へ

身体の内から湧き起る自然な表現を楽しみ、
一人ひとりの個性と想いを生かし合って共に創造する世界とは。
「東京のはら表現部」のチーフファシリテータとアドバイザー、劇場スタッフが語り合いました。

対 談 会｜自然の 在りようをアートにのせる「東京のはら表現部」のチーフファシリテータとアドバイザーに聞く、アートを耕す多様な人との表現の試み

他者の中で自分の生命が輝く
西さんは幼少期からダンスをされていた

三谷

そうですね。インクルーシブダンスに関わるようになったのは、どのような経 緯があったので
西 洋子

すか。

東京のはら表現部

西（にし・ひろこ）
チーフファシリテータ

ずっとダンスをやってきて、ある時から行き詰まったんです。ところが、自分とは違う特性の人と一緒に表現をしてみたらすごく新鮮で。最
初は幼児期の子どもたちと出会い、次に発達障
害のある子ども、車いすの子ども、さまざまな障

第1 期 ワークショップ

写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団

害のある方々、精神科入院病棟の患者さんと出会い、東日本大震災の被災地では障害のある子どもとその家 族の方たちとのワークショップもは、活動の当初から意識されていたのですか？

「みんながファシリテータ」として相互に引き出し行いました。こうした活動を始めた 30 年余り前

西

最初はさまざまな人とダンスをすることが合う現場を目指したいと考えるようになりました。

は「インクルージョン」という言葉を私自身も知楽しかったのですが、参加者が増えてくると、多三谷らなかったですし、日本社会でも認知されてい様さゆえにうまくいかないことも出てきたんです。

会われたのですか。

ない時代だったと思います。さまざまな人とのそれでファシリテーション、当時はその言葉もな

三輪表現の試みを行っているうちに、実践の現場がかったのですが、そういう役割の必要性を感じ、のコミュニケーション技 術について研究をして多様な生き物が生きている野原のイメージと重つなぐとか、緩めるとか、耕すとか、そんなこといたのですが、2007 年にソーシャルインクルー

なり合うようになり、そこから生まれる表現を追を心がけるようにしました。そのうちにほかの人

ジョンの企画調査を国から頼まれたんです。そ（みたに・じゅん）

いかけてみたくなって、「みんなのダンスフィールから新しい表現が生まれた瞬間、自分の生命もれで、ネット上でリサーチをしていましたら、「イ

東京芸術劇場ド」という NPO を 1998 年に立ち上げました。

キラっと輝くような体験をしまして、特別な役割

ンクルーシブダンス」というのが出てきて、それとしてのファシリテータではなく、その場にいるを実践されていたのが西さんだったんです。そ

三輪 敬之（みわ・よしゆき）
東京のはら表現部
アドバイザー

三谷 淳

事業企画課 事業調整係
社会共生担当係長

34

三谷

場を支えるファシリテータとしての役割

nohara

共 創 表 現 という世 界 へ

三輪さんはどのように西さんの活動に出
私はもともと工学的な立場から「共 創」

35

こで西さんを大学にお招きしてお話を伺ったのブな表現に対して言葉による理解が先回りしてですが、言葉で理 解するよりも実践をしたほうしまうところがあって、そうなるとそこで行われがいいということで、その場で〈てあわせ〉表現ている表現に純粋に関わりづらくなってしまう。

（P.44 参照）をしました。そのときに、これまでの

私自身はそのあたりにもどかしさを感じていま

自身の研究ビジョンが間違っていたのではない

す。西さんと三輪さんはとても早い時期からイかという、どうしようもない感覚に襲われたのをンクルーシブな活動や研究に関わられています

覚えています。共創というのは、私が捉えているが、言葉が取り巻く現在の状況をどのように捉え世界よりもはるかに大きく、かつクリエイティブていますか。

なものであると直感したんです。

西

現状は多様性が尊重されるものの、異なる工学の分野で共創を研究していた時にはもののあいだに引かれた線は常に変わらないと

気づかなかった表現の視点が見えてきたといういう認識で、配慮ばかりが増えていくような窮屈ことですね。

さを感じたりもします。多様な他者とぶつかり

三谷

はい。それまでは共創とコラボレーショ

ながら、ずれながら自分の個性が磨かれたり、ン（協働）、さらには共生との違いはどこにあるの

自分の内側から生き生きとしたものを感じたり

か、うまく答えられなかったのですが、共創の場

する実感、自分自身が内側から変わっていくよ

所は表現の世界にあると肌で感じたのです。

うな感覚をもてて、初めて多様性が文化やアート

その後、東日本大震 震災が起こり、被災した石の力になっていくと思うんです。

巻で毎月 1 回、西さんと身体表現のワークショッ

三輪

プをしました。ワークショップの参加者は半数

干、悲 観 的なんです。体でつかんだ多様 性と、以上が障害のある子どもたちだったのですが、頭で捉えた多様性の違いと言ってもよいかと思て動いていく、徹 底的に体の問題なんです。そ実践するとなると非常に難しいです。

みんな本当に生き生きと表現をするんです。そいます。多様性と言った途端、すでに頭の中でこに共創の原初があるといってもいい。そしてこ西の様子を目のあたりにするうちに最初の直感が分けてしまっている。インクルーシブという言のことを顕著に実感できるのが〈てあわせ〉表うオリジナリティをそのまま生かして表現するこ確信に変わりまして、共創と表現を結びつけて葉を超えていかないといけないんじゃないかな。

現なんです。
「のはら」の参加者は、回を重ねるとが重要なんです。でもオリジナリティを尊重し「共創表現」と呼びはじめました。

そして、西さんは本質的に世界を分けないんでごとに、それを自ずと身につけているように感じていくとバラバラになる。その時に「勝手なことす。言葉で理解していくのではなくて、体にすっます。

をやっている」という方向に行かずに「のはら」

三輪

身体で理解する世界

第 5 期 ミニ発表会 作品《魔法のランプ》

現在の多様性ブームについては、僕は若三谷 「多様性」や「インクルージョン」といっけないんです。
「のはら」のファシリテーションはた言葉が社会的な要請になると、インクルーシ「する」でも「される」でもないところに身を置い36

的な緩やかなまとまりの中で、それぞれの世界と入ってくるものを信じて、そのまま動いていく。
体全体で世界を捉えている、だから内と外を分

nohara共創の場合、異質な他者がその異質性とい「のはら」を支えるファシリテーション

を自由につくり、表現を輝かせている、そういう在りようを支えるのは簡単なようで結構難しい

三谷 「のはら」の身体ファシリテーションは、共 創 表 現 という世 界 へ

ですね。

37

三谷

西さんはファシリテータの育成講座もされていますが、どのように育成するのですか。

に表れて、お互いそれを自ずと感じ取れてしまう世界なので、「のはら」的なファシリテーション

ふだん現場でやっていることを要素化してに関われる人が増えるのは、アートの現場に限伝えようと思っているところです。例えば立ちらず、これからの社会にとっても財産になるかも位置。いわゆるスタジオスタイルだと見本の動しれませんね。

西

きをする先生が前に立つのですが、「のはら」の場合、ファシリテータは参加者の中に入っていっ「のはら」を生活の中で感じるて、自分の身体と表現で、参加者相互をつなげ
ファシリテータという言葉も、いま多様なたり、切ったり、引き離したりする。立ち位置は

三谷

常に流 動的なのですが、その時その時で 適 切

イメージで 使われていますが、「のはら」の場合な位置があるんです。声かけも意味言語を使わは誰かの創造につなげたら消えていくファシリ

ないで、「シューって行くよ、ピッピと回って、ぐ

テーション、そんな感じですね。

ちゃってなって」みたいなオノマトペを使うと、三輪みんな違う解決の仕方ができるので有効です。

ひとりが作品をつくる。
「のはら」の凄さというのあと、その声が外から響くのではダメだと思うん

はそこにあるのではないか。そう思うと、僕の中です。その人がつくろうとした時に内から聞こえですごく腑に落ちるんです。その一人ひとりも、てくるような何かを言えると、クリエーションが毎回、違う。でもね、ゆくゆく誰の作品だってぱっと進む。タイミングも大事です。声かけ一ついったときに、そこにいなかった人も含めて一人にしてもいろいろな要素があるものだと私自身

ひとりの作品なんです。

も学ばせてもらっています。

西

そうなんです、月 1 回のワークショップでもを見ているのではないでしょうか。不確定で何けながら自分らしく生きています。その当たり前

三 輪 「西マジック」とよく言われたそうです。

なかなか全員が揃わないので、均質化に向かっも決まってないところに降りてくると、風が吹いな在りようをアートにのせていくと、みんな生き

一見、簡単そうに見えますが、「のはら」のファて練習して、みんなでレベルアップしながら私てきたなとか、野原のような景色が見えるなと生きと輝きはじめる。私は、アートが命となってシリテーションは誰でもすぐにできるものではたちの世界をつくりましょう、というつくり方にか、実際にそこに来たような感覚を受ける。未生活につながっていくような感覚をつくりたいん

ありません。ここでは、上手い・下手といったス

は絶対にならない。もう、隙間だらけ。誰が抜完の作品ゆえに受けとるものが個々なのではなだと思います。

キルを問題にしていません。見ていて、その人けてもいいし、突然別の人が入ってもいい。でく、ひらかれた完全なんです。そこには死を含

三谷 「アートが命として生活の中につながってに障害のあることを忘れてしまう、そんな表現も、その中でみんなが輝いて、誰もが自分の作

んだ、「いま、ここ」の生命があります。

いく」という時に、「のはら」が特別な場のままだの場です。

品だと思えるようなつくり方をしていく、そんな

西

感じです。

うんです。自然の生き物って、風や土や大気、ほいかに落とし込んでいくかも大事ですね。

かの微生物といったあらゆるものから影響を受

西西身体というのは障害だけではなく意識や無意識、日々の生活感覚や育った環境なども瞬時

38

ほかと違って、「のはら」はそこにいる一人

三輪

観客も一人ひとり、「のはら」に違うもの

nohara

第 5 期 ミニ発表会

生命ってそういうふうに進んでいるんだと思

共 創 表 現 という世 界 へとなにも変わらないと思うんです。生活の中に
ワークショップの場だけではなく、出会えな39

ルーシブな表現をどのように見ていますか。
精神科病棟の入院患者さんの表現に初めてづくアンテナがこちら側にないと通りすぎてしま

ふれたときのことをよく覚えています。その患者う。既存の芸術の価値で「のはら」の活動を見さん、立ったまま「雪が降る」って言いながら手たときに、レベルが低いとか、ちゃんと動けてなを上に挙げて、下に降ろす、それだけの動きを繰

いからダメだとか、既存の価値に囚われた見方

り返すんです。そろそろ止めるだろうなっていうになってしまうんですね。

こちらの想像の 10 倍も 20 倍もの時間、繰り返

三輪されて。それを見ていたら、本当に私の中に雪べき、という感じで捉える人が多いんです。だけが一挙に降ってきたんです。動きの上手・下手

ど、それを分けないところで現れる美があります

とかじゃないんだな。表現というのはこうやってよね。

人の心の中に「雪が降る」を生じさせる強さがあ西るんだって気づきました。あまりの圧倒的なそかは大きな課 題だと思います。本当はみんな、の時間の感覚にものすごく感動して、精神科病

そういうものに心が動く感覚をもともともってい棟で患者さんとダンスを行うようになりました。

ると思うんです。私たちも、それぞれが一つの人生を変えるような出会いでしたね。

命なので。

西

三輪

第 1 期 定例ワークショップ

写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団

ら強 度だと思います。ただ、そういう強 度に気美と醜を分けて、美しいものはこうある表現に対する感じ方をどう覚醒させていく

西さんがよく言われる、まさに「共振」ですね。その人の存 在そのものの美にふれたと広がっていく、のはら

きって、本当にすごいと思います。ところで石巻でのワークショップで先天性ミオパチーという筋

三谷

西さんのインクルーシブな活動は東京芸

い時に相手の何を思うかとか、どんな風景をどうはら」が自然に入ってくると思います。その場疾患の女の子と出会ったのですが、西さんがそ術劇場だけではなく、昨今は横浜市緑区のみど受け取るかとか、そういうある種の隙間が重要な合、〈てあわせ〉表現は橋渡しになるのではないの子と〈てあわせ〉表現をしたことがあったんでりアートパークや東京都江東区のティアラこうと気がするんです。そこをぎゅっと詰めてしまうとかな。

す。その子は身体のうちで動く部位は瞼と親指

うでも「のはら」として展開されています。横浜

だけだったのですが、西さんは見事に彼女と物は実施されて 2 年が経ちますが、いかがですか。

語をつくって二人の世界を創造したんです。女西の子の僅かな瞼の動きが、私たちが力いっぱいのワークショップでは、2 歳から 70 代の方たち

インクルーシブな表現は、私たちの精神表現するのと同じなんだってことを理解したときが一緒に表現をするんです。日本の高齢の方っ見ていなかったモノやコトが、見えてきそうですにインパクトを与えると思うんです。こういう表現に、僕は真の対等性を強く感じました。
「のはら」て真面目なので、自由に即興的に踊るなんておね。
「のはら」の内と外は地続きだという感覚をもアートなんだという見方をもっと発信していくこに流れているのもそれではないですか。

好きじゃないのではと思っていたのですが、実際もてるようになれば、生活の中にもスーッと「のとの必要性も痛感していますが、お二人はインク

三谷

生活の中につながっていかない。そのためにも、その隙間に落ちる種（タネ）はワークショップの中

アート、心が動く感覚のほうへにそっと入れて芽吹くのをあてどなく待つ。
三輪

40

それによって、これまで見えていたのに、

三谷

noharaそれこそ心を打つというか、作品だとした

共 創 表 現 という世 界 へみどりアートパークでの「のはらハみどり」に子どもたちと〈てあわせ〉表現をされると涙が41

ミュニティで暮らす多様な人たちに向けて真剣思いが常にありました。いまは劇場などの公共に何かをやらなくてはいけない場所だと思うん

的な施設とも一緒に活動をしていますが、届けです。多様な人たちとの交流を通し、多様な価

たい先や、出会いたい人はまだまだ際限なく広値の交換が生まれ、それで初めて公共劇場といがっていきます。そういう広がりを感じながら進えるのではないでしょうか。

んでいく感覚って、生命として生きていれば自然

私は「のはら」のようなインクルーシブな活にはたらくような、みんながもっている感覚だと動をコミュニティの中でやることの価値を信じて思うんです。
「のはら」の活動の広がりが、そんな「のはら」を届け
NPO で活動を始めたのですが、進み方の一つのモデルになったらすごくいいな

たい人はこの先にもいるのではないか、そんなと思っています。

西第 5 期 ミニ発表会 作品《ホール》

出るぐらい美しいんですよ。それで「このワーク

西劇場のような公立文化施設は、すでに評価ショップでは、こうしなさい、ああしなさいっての決まった作品を届ける場としては歴史的な蓄言われなくてすごくいいわ」なんて仰るんです。

積もあり、整ったシステムがあると思うんです。

ありのままの表現を肯定してほしい人って、私たでも下から突き上げてくるような、新しい表 現

ちが考えているよりも沢山いらっしゃるんじゃなが発芽するような活動を生みだす場としてはまいかなって改めて思いました。

だ十分ではないと思います。
「非日常的なアート

ありのままを出せない生きづらさも障害鑑賞」だけではなく、「自分自身を捉え直せるよと捉えれば、「のはら」は誰にとってもひらかれ

うな、より日常に近いアートをさまざまな交流かている場ですよね。そうした普 遍 的な意 味でらつくる体験」、その両方がバランスよく存在すも、「のはら」のような活動は今後ますます社会

る文化のあり方が、あるべき市民社会の姿だとで必要とされるように思うのですが、劇場におけ思っています。

る「のはら」の価値についてどのように捉えてい

三谷

ますか。

通して人の心に潤いを与える以上に、社会やコ

三谷

42のはらハみどり

ティアラ表現ワークショップ「のはらフル」

神奈川県の横浜市緑区民文化センターみどりアートパークで、

東京都江東区の江東公会堂（ティアラこうとう）で、東京アー2022 年 4 月にスタート。コースは「未就学児と保護者のペア」

トサポートセンター Rights とティアラこうとうの共催により、「障害の有無・年齢にかかわらずどなたでも」の 2 コース。各2023 年 6 月にスタート。翌年 1 月までに 8 回のワークショップ

コース 4 回ずつ 30 名が集う。また、これらのワークショップにを実施し、区内外の障害の有無にかかわらずさまざまな人が参加してファシリテーションを実践したうえでファシリテータと各回 10 〜 30 名参加した。江東区内の福祉施設の利用者やしての視点を学ぶ育成講座を同時開催している。

職員による団体での参加が目立った。一人ひとりが身体による学生が地域ケアプラザ 職員を大学に招くなど参加者相互のコミュニケーションと自由な表現を楽しんでいる。障害のある交流が活発になり、外国人留学生が参加した際には英語での人の身体表現活動に関わる人材育成のためのファシリテータ

ファシリテーションが試みられるなど、当初の想定を超えた新育成研 修を同時開催し、福祉施設の職員や医療関係者など

たな展開が見られた。

16 名ほどが受講した。

2022 年 11 月と 2023 年 10 月には館のオープンデーで成果発

11 月には館の催しの一環としてオープンワークショップも開

表公演を行い、大きな反響を得た。これまでに 4 期を実施し、催。参加者のいきいきとした様子に感動して、参加の継続を決

延べ 681 名が参加した。

めた施設もあった。

すごく共感します。劇場は作品の上演を

nohara

写真提供：みどりアートパーク

共 創 表 現 という世 界 へ

写真提供：東京アートサポートセンター Rights43

〈てあわせ〉の表 現
西 洋子（「東京のはら表現部」チーフファシリテータ）︿ て あ わ せ ﹀の 表 現
C O L U M N ̶̶〈てあわせ〉では、あなたと私が相互に手を合わせた状態で、リズムやテンポつながったりを繰り返す場合もあります。特別な技術を必要としないため、乳などの時間性や、動きの方向や範囲の空間性、力のやりとりの力性を即時的幼児であっても大人であっても、障害の有無やダンスの経験にかかわらず、どに送り合います。手は日常でよく使う身体部位であり、当たり前に複雑な動き

んな人とでも、その瞬間ごとの表現を即興的に展開することが可能となりますを行っているので、手を合わせることを表現の始まりとする場合が多いのです（図 1）。こうした点は、〈てあわせ〉の大きな特徴です。

が、障害等で手が動かない場合や手を合わせることに抵抗がある場合には、

私たちは、〈てあわせ〉を共創表現のミニマムなモデルに据えて、社会実践のほかの身体部位でも構いませんし、二者の手のあいだに棒やリボン等を入れ基盤にすることと、そこでどんなことが起きているのかを検討する研究を行って行うことでも構いません。また、表現の進行に伴って、相互に手が離れたりています。人の身体の動きは、本来とても複雑なのですが、加えて〈てあわせ〉

図１：〈てあわせ〉の表現
JSPS 科研費 23K10750「動きのアノテーションを用いた身体表現における共・創感覚の解明」
研究代表：西洋子

44

nohara

共 創 表 現 という世 界 へ

45

は、即興的な動きであるうえに身体同士がつながり合ったり、動きが重なり合ったりするために、さらに複雑になります。そこで、〈てあわせ〉を単純化し〈てあわせ〉て捉えるために、一軸（押したり引いたりする）の計測装置を開発して、を行っている時の双方の力の入れ具合や動きの速さを解明する研究を行いました（図 2）。さまざまな実験と解析を重ねて明らかとなったことは、身体相互が表現をつくりあう際には、双方の手のひらの動きより少し先に意識に上らない身体全体の動きが起きるということです。もしかすると私たちは、このような身体のはたらきを通して「少し先の未来」が共有できるという実感をつくり

被験者 A

被験者 B

だしているのかもしれません。
また、手のひらの動きのリターンマップには、カオス的なふるまいが存在することを見いだすことができました（三輪、2012・2019 年）。取り決めのない自由な動

左手の荷重が他の身体部位の荷重よりも早く変化する様子が多く見られたきの流れの中で、同調したり、崩れたり、ずれたり、跳んだりしながら共に表現を（オーダー）でもなく、完全な「混沌」（カオス）でつくりあう身体には、完全な「秩序」

図 2：てあわせ表現の計測例（三輪、2012 年）

もない、その境界が現れる可能性があるということです。そこでの身心の状況と創造性との関係性は、これからも問い続けていきたい極めて大切な課題です。
さらに〈てあわせ〉の際のエピソードの質的検討とモーションキャプチャを用いての現象的検討から、表現の深化に伴う 5 つのモードを抽出してモデル化することができました（図 3）。このモデルは、もちろん〈てあわせ〉という限られた実践手法の中で起きていることにすぎないのですが、人と人との創造的な関係性の一端が、私たちの身体相互に如実に現れ出ることを示唆するものでもあり、人間の社会的相互行為を考える基盤になるのではないかと思っています。

文献
三輪敬之、2012 年 共創表現とコミュニカビリティ支援 計測と制御、51 巻（11 号）、1016 〜 1022 頁
三輪敬之、2019 年 共創表現のダイナミクス−実践、理論、シ
ステム技術−共創学、第 1 巻第 1 号、23 〜 30 頁
西洋子・三輪敬之、2016 年 被災地での共創表現と共振の深化−このフィールドは、何を語りかけているのか−アートミーツケ
ア学会オンラインジャーナル、第 7 号、1 〜 18 頁

46

図 3：てあわせでの共振の深化（西・三輪、2016 年）

nohara

共 創 表 現 という世 界 へ47

のはらを届ける「東京のはら表現部」は
コロナ禍の 2021 年度にアウトリーチ活動を開始しました。
本章では、動機から実践までの経過や背景のほか、都内の障害者通所施設と放課後等デイサービスセンターでワークショップを実施した元ファシリテーション実習生のインタビューを紹介します。

コロナ禍での試 行と挑 戦

くアウトリーチ活動を開始することができました。

2021 年度は 4 ケ所の施設でアウトリーチを実施しました。ファシリテーショ

佐藤 宏美（東京芸術劇場 事業企画課 事業調整係 社会共生担当）

ン実習生 4 名がそれぞれ 1 施設を担当し、チーフファシリテータやほかの実習生、そしてときにはダンサーの協力も得て、各施設 1 〜 4 回のアウトリーチ・
ワークショップを行いました。2022 年度も新規の施設を含めてアウトリーチ・

アウトリーチ・ワークショップ実施の経緯

ワークショップを重ね、2 年間の累計で 17 回実施し、延べ 300 名以上の施設
利用者の方々、さらに利用者を支える多数の施設スタッフの方々と一緒に「の「東京のはら表現部」のメンバーは劇場に集
コロナ禍に見舞われた 2020 年、はら」の表現活動を行うことができました。

うことができなくなりましたが、オンラインで活動を継続することで仲間と「の劇場の役割と学びはら」を共有できるようになりました。しかし、そこで感じられた喜びと安心感が深まるにつれ、私たちは、劇場に集うことが難しい人たちにこそ「のはら」
が必要とされるのではないか、と考えるようになりました。そこで、開発したオ劇場は受入れ施設探し、各施設との調整と準備、チーフファシリテータおよびンライン・ワークショップの手法を用いて、より多くの人たちに「のはら」を届施設に出向くメンバーとの連絡調整、さらに当日のサポートを担当しました。

けていくことにしました。

施設との調整としては、会場と日程の決定、会場の安全性や音響設備の確認、受入れ施設を探すために、障害者通所・入所施設、放課後等デイサービス施設、利用者と家族向けの案内チラシの作成、記録映像と写真撮影許諾の取付けなデイケアプログラムをもつ病院などに劇場からコンタクトしました。
「のはら」のどがあります。実施当日は現場に同行し、実習生の事後学習のための動画と活動のイメージを伝えるには、私たちが訪問して実際に見て体験してもらうのがSNS での発信に用いる写真を撮影します。表現活動に加わったり、表現の輪

いちばんですが、感染症対策としてそれができません。やむを得ず、電話やメーに入りにくそうにしている人に寄り添うなど、全体に目配りしながらその場に必ルで説明してもイメージを伝えることは容易でなく、コロナ禍の対応でどの施設も多忙を極めていたこともあり、関心を示す施設はなかなかみつかりませんでした。また、前向きに反応してくださる施設・病院でも、慣れないオンラインでの実施実績

活動には消極的で、施設に出向いてワークショップを行ってほしいという希望が受入れ施設大半でした。受入れ施設探しに思いのほか難航し、数ケ月をかけて、ようやく社会福祉法人あだちの里

都内の障害者通所施設と放課後等デイサービスセンター各 2 ケ所でアウトリー

品川区立障害児者総合支援施設

チ・ワークショップの実施が決まりました。
ところが、2021 年度前半はコロナ感染拡大で人の往来に制約が多く、福祉施

特定非営利活動法人

な時期だからこそ利用者のために新しい活動を」と期待を寄せてくださるのですが、感染の波が高まったり、施設に罹患者が出たりするたびに中止や延期を余儀なくされました。そのような状況の春と夏を経て、2021 年 10 月にようや「希望の苑」

所在地

2021 年度

2022 年度

足立区竹の塚※「ぐるっぽ」
品川区南品川（通所／地域活動支援センター）※（通所／就労継続支援 B 型）

「墨田あゆみの家・
こどもの家」

墨田区八広

社会福祉法人武蔵野会

リアン文京「びおら」（放課後等デイサービス）

文京区小日向

社会福祉法人あだちの里「谷在家福祉園」（通所／生活介護）

足立区谷在家

スマイル・アーチ

設や病院は特に外部からの人の出入りに慎重な時期でした。施設側も「こん対象グループ（放課後等デイサービス）

2023 年度※※担当した元実習生が後継

50

noharaのはらを 届 ける

51

要なことをみつけて臨機応変に動くことで、実習生をサポートします。実施後

設備のチェック、当日の参加者の確認など、劇場が担当しているこまかな準備に、劇場の公式 SNS で活動報告を発信すること、施設側とのコンタクトを密にも少しずつ引き受けていきます。準備から事後までの過程で施設と連絡を取して協力関係を深めていくことも、アウトリーチ活動を継続させ、広げていく

り合い関係を築いていくことも、後に生きる経験となります。

ために重要な劇場の役割です。

こうした実践は実習生たちにとって大きなチャレンジですが、ワークショップの施設とファシリテーション実習生たちをつなぎ、ワークショップをサポートする

たびに失敗も含めさまざまなことを経験し、その蓄積から豊かな学びを得て少経験を通して、私たちはアウトリーチ・ワークショップのコーディネートはひとしずつ自信をつけていることが感じられます。アウトリーチ活動は、いわば、括りにできないことを改めて認識しました。環境も、参加者も、関わり方も、自転車の補助輪をはずしていくプロセスともいえます。補助輪なしで走れるよ

現場ごとに異なります。各現場の状況やニーズに敏感に反応しながら、個別

うになれば、「のはら」のファシリテータとして独り立ちして、自ら活動の場を切にワークショップをつくっていくことの重要さを学びました。

り拓いていく自信をもつことができるでしょう。

ファシリテーション実習生の役割と学び

施設職員の変化

ファシリテーション実習生の実践機会を増やし、人材の育成を進めることも、

アウトリーチ・ワークショップを受入れる施設の職員の方々は、利用者の活動

アウトリーチ・ワークショップの重要な目的です。

をサポートする目的でワークショップの場に立ち合います。施設内でのほかのファシリテーション実習生は、実施日程が決まると、進行の計画案をつくって多くの活動と異なり、「のはら」ではファシリテータの声がけ通りに、あるいは

チーフファシリテータに相談します。また、それに合わせて現場で流す音楽を皆と同じように動くことが求められることはありません。ワークショップの輪か準備します。初めて出会うさまざまな身体特性をもつ不特定多数の人々と一緒ら離れていることも、通常なら問題行動とされることも、人に危害が及ばないに、その場に適する表現や声がけを行うことには、一定のメンバーと行う定例限りすべて「その人らしさが表れた表現」として肯定的に受入れられます。施ワークショップとは異なる難しさがあります。予めたくさんの進行案を準備し設の職員がそうした「のはら」の空気を感じ取ると次第に、利用者との関わり

たうえで、現場ではその多くを惜しみなく捨てる勇気が求められます。不安に方にも変化が出てくるようです。一緒に身体表現していたら利用者の新しい負けず自信をもって現場に立てるよう、ワークショップ実施直前まで熱心に何一面を知ることができたと口にする職員は少なくありません。表現活動にも、度も計画を練り直します。実施の数日前に自主的に施設に出向いて、参加予

最初は利用者をサポートするために加わりますが、あるときふと、職員自身の定の子どもと一緒に遊んで関係性をつくって備える実習生もいます。

自然な身体表現が表われる瞬間があります。気持ちよさそうに体を動かして、

ワークショップは、責任をもって時間を管理し、場の安全を確保しつつ、一人「今日は私がいちばん楽しみました」と、笑 顔で会場を後にする方もいます。

ひとりの参加者が身体表現を楽しめるよう全体に目配りする訓練の場ともなり共に表現活動をしているうちに「のはら」の真髄にふれ、理屈を超えたところます。さらに実施後は、撮影した映像を見直して振り返りを行い、自身の動き

で心の底から「多様性」を歓迎する、価値転換が起こるのかもしれません。

や声がけをチェックして、次回の課題を定めます。写真を選び、写った人の許

福祉の現場でのアウトリーチ・ワークショップが、利用者ばかりでなく、職員諾を取り付けて SNS での発信を準備するのも、実習生の役割です。

の方々にも自由な表現の機会となることは、とても嬉しいことです。
「のはら」

身体表現のファシリテーションに加えて、外部組織での活動の運営に必要なの心地よさを体感し心にその世界観を宿す人々が、福祉現場にも増えていくこ

ことも実践で学びます。チラシの作成、撮影許諾の取付け、日程調整、音響とを期待したいと思います。

52

noharaのはらを 届 ける

53

インタビュー｜劇 場を出てのはらをつくる

アウトリーチ先でのワークショップはその反省点としては、担当の方とだけ密にコミュニ場に合わせてつくる場面が多いと思いますが、どケーションを取ってしまい、そのほかのスタッフののように進めましたか。

方とのコミュニケーションを深められなかったこ佐藤「東京のはら表現部」の元ファシリテーション実習生に、社会福祉施設で行ったアウトリーチ・ワークショップでの経験を聞く

秋田

聞き手：佐藤 宏美（東京芸術劇場 事業企画課 事業調整係 社会共生担当）

理想の場をいかにつくるか

一緒に目指したいワークショップの姿を施設の方々に伝えるように心がけました。こちらのでの流れが切れてしまいました。

理想をお伝えすると相手も一緒に考えてくださる

佐藤

ので、ワークショップを一緒につくる下地のようなジになるケースは少なくないようですが、残念でものができます。要望を通すことより、そのことすね。
現場でのさまざまな経験

まず、お二人がアウトリーチ・ワークショッてくださった多目的室が人数に対して狭かったの

秋田 有希湖プを行った施設や対象者について教えてくださで、もう少し広いとのびのび表現できそうですね

佐藤「 東 京のはら表 現部」にい。

とか、近くに公園があるので屋外でも実施できた

中で、印象に残っているエピソードはありますか。

私が通っている「あだちの里」は規模の大ら気持ちがいいかもしれませんね、なんてお話を

水村

きな障害者施設で、通所や入所などのさまざまなしながら進めました。結果的に現在も多目的室

初めて一人で行った小学生とのワークショップで部門があります。ワークショップを実施しているを使っているのですが、先日、施設の屋上がメンす。1 曲目が終わったら、みんな自由に遊びはじのは通所部門のひとグループです。実施頻度はテナンスされて綺麗になったということで、担当のめてしまい、私は一人で 30 分間立ち尽くし、どの

2 ケ月に 1 回、参加者は 20 代から 50 代ぐらいま方が案内してくださったんです。安全に問題がなように声を掛けていいのか本当に分からなくなっでの十数名と職員の方 3、4 名です。

ければ気候のよい季節に屋上での実施も検討してしまいました。遊ぶ子どもたちを前に何もできましょう、なんていう話につながりました。

ないと感じ、かなりショッキングな経 験でした。

佐藤（あきた・ゆきこ）
第 1 期 〜 3 期（2019 〜
2021 年度）に、アシスタ
ントおよびファシリテー
ション実習生として参加

水村 麻理恵（みずむら・まりえ）「 東 京のはら表 現 部」に
第 1 期 〜 4 期（2019 〜
2022 年度）に、ファシリ
テーション実習生として54窓口となる先方の担当者の異動がダメーのほうが大切かもしれませんね。たとえば「あだちの里」でのワークショップでは、施設で用意し写 真提 供：公益 財団法 人 東 京都歴 史 文化財団 アーツカウンシル東京とがあります。担当の方が異動された後、それま

参加

秋田

水村

私は「墨田あゆみの家」「墨田こどもの

劇場を出て一人で現場を回すという体験の自分の成長としてすごく大きかったのは、家」を担当しました。特別支援学校に通う子ども

水村

私の現場は放課後等デイサービスの施設挑むような気持ちで 3 回目のワークショップを行

を主な対象とした放課後等デイサービス施設で、なので平日実施が難しく、夏冬春の長期休み中

い、小中学生も高校生もなんとか最後までワー「墨田あゆみの家」が高校生対象、「墨田こどものに実施しました。初年度（2021 年度）は 2 回がコクショップをやり遂げることができました。

家」が小中学生対象です。どちらもとてもアット

ロナで中止となり、1 回の実 施でした。回数が佐藤

ホームな雰囲気で、学童保育のような場です。参少ないうえに、曜日によって参加メンバーが変わ象にしているので、小中学生とのワークショップは

加者は主に知的障害をもつ比較的動ける子ども

るので、積み重ねが難しい点では苦労しました。

かなりのチャレンジでしたね。

たちで、数名ずつ 2 グループに分け、スタッフの方

子どもたちの様子を見たり、スタッフの方に挨拶

秋田にも加わっていただいて行いました。コロナ禍にをしたりするためだけでも、なるべく事前に施設外部の人間が施設に入れなくなった時に、施設よる中止が 2 回あり、2023 年 3 月までにトータルに足を運んでワークショップに少しでもいい影と自宅をオンラインでつないで実 施したワーク

で 4 回実施しました。

響が出るようにしました。

ショップが印象に残っています。始めて間もない

noharaのはらを 届 ける

劇場でのワークショップは高校生以上を対

私は新型コロナウィルス感染症の拡大で55

第 4 期「墨田こどもの家」でのアウトリーチ

第 4 期「谷在家福祉園」でのアウトリーチ

時期で、まだ顔も名前もうろ覚えだったので、職それに対して、アウトリーチ先とのオンライン・員の方に一人ずつ名前を呼んでもらって、パソコ

ワークショップでは、相手先の全員が一つの画

ン画面の前に送り出していただきました。本当に面に映って一対大勢になるので、勝手が違ったで

佐藤オンラインでできるのか、ドキドキしながらだった

しょうね。

の変化について気づかれたことはありますか。

のですが、ふだん喋らないような方が画面の向こ秋田

うで一生懸命、声を出しながら踊ってくださり感動しました。

私だけがアップになるので違和感はありま変化、その人自身の表れいました。4 回という限られた実施回数の中でも積み重ねができたという実感がもてて、その瞬間

ワークショップを経て、アウトリーチ先ではすごく嬉しかったです。
秋田

私はワークショップ以外の時間の利用者さ

私はワークショップを夏冬春の長期休み

んの変化についてスタッフの方から聞くようにしてしたね。オンラインであってもそれぞれの表現を中に実施したので、その間の子どもたちの変化をいました。その中で教えていただいたのは、長年してもらいたかったので、私がする動きを画面のすごく感じました。初回のワークショップでずっ

一緒にいてふだん自己表現をあまりしないと思っコロナ禍の時期は「のはら」の活動もオン

向こうにいる皆さんにただ真似てもらうような活と輪に入れなくて、一切を拒否するようにしていていた方が、ワークショップに率先して参加して、ラインで継続しましたが、その時は全員がそれぞ

動ではなく、個々の想像力が働くように工夫しま

た男の子が、1 年後のワークショップではスタッフ

生き生きと全身で表現をする様子を見て驚かれた

れ自宅の部屋でオンラインにつないだので、パソした。

の方と一緒に輪に入ってきて、後半では笑顔が出と。あと、お家でも歌ったり、踊ったりするようにてきたり、お友だちを誘ったりできるようになってなって、施設でどんなことをしているのか興味をも佐藤

コンの画面には小さな窓がたくさん並びました。

56

nohara

水村のはらを 届 ける

57

たれたご家族の方もいらっしゃったそうです。でい」ことを大事にしています。どんなに多様な人です。重 度の障害のある子たちはワークショッ

こと、「のはら」を分かってもらうことの大変さをもいちばん変わるのはスタッフの方かもしれませと表現をしていても、同じように継続していけばプには参加できても、まさか舞台には上がれな

知りました。次の人たちが新しい現場をノックしん。当初、ワークショップのデモンストレーション

ルーティーンみたいになって、表現も閉じてつまらいだろうって思い込まれているようでした。ふだて、「のはら」の表現をしたいと言ったときに、「あののためにチーフファシリテータと施設を訪れた時なくなる。いかにひらいたまま継続するか、ここん障害のある方と表現をする機会が少ないがた『のはら』ね、すてきだよね、一緒にやりましょう」

は、実施する側／される側のような壁を感じたのは毎回、挑戦でもありますね。

めの思い込み、あるいは日々、さまざまなことにと言ってもらえるような場所が増えるといいと思っですが、ある時から私が助けてほしいタイミングで

水村

インクルーシブなアート活 動の中には、心を向けられているからの思い込みというのはあています。今、私が携わっている施設で一生懸すっと入ってくださるようになって、最初の印象か

アーティストのカラーに現場を染めていくようなると思うので、そういう部分も変えていけたらと命、懇切丁寧に活動することで、施設利用者やス

らずいぶん変わったと感じました。

活動もあって、それも非日常で楽しいのですが、思っています。

タッフの皆さんが「のはら」に参加することでどこ

ワークショップが近づくと前回の写真を室

私としては「のはら」で目指している「消えるファ秋田

東京芸術劇場で当たり前のように毎月 1

かいい影響を感じてくれれば、その先につながっ

内に貼り出したり同じ音楽を流したりして、利用者

シリテーション」にすごく共感しています。参加し回ワークショップがあって、そこには「のはら」ていくのではないかと思っています。今はそれをさんの記憶が蘇り期待できるように工夫してくだている個々の表現が生かされ合い、アーティストがつくられていた感じだったので、一からつくる

信じて一生懸命、耕しているところです。

さったスタッフさんもいらっしゃいましたね。

やファシリテータがいなくても続いていくような佐藤

スタッフの方は利用者さんの様子を読み現場の可能性を大切にしています。それを支える取るのが本当に上手です。ワークショップの時にことのできる存在になれるよう、これから追求し利用者の方を誘うように動いてくださると、私たたいです。

ちが誘うのとは全然違う。そういうはたらきかけ佐藤に励まされ、支えられて、アウトリーチの場が成ら」のような活動が展開されるようなことも、一つの立しているのだと思います。

「消えるファシリテーション」かもしれませんね。最秋田

アウトリーチに通った施設で自生的に「のは後にファシリテータとしての今後の夢を教えてく
今後の夢と挑戦

ださい。
水村

佐藤

ファシリテータとしてどのようなことを大切にしていますか。

私はふだん福祉と関係のない仕事をしているのですが、同僚などに「障害のある方と踊っている」と言うと、チャリティ的な尊い行為とし一つは「一緒に」ということをすごく大事て受け取られることが多いです。それは「のはにしています。何か教えに来た人ではなくて、一ら」で活動をしている私たちの感覚とはずいぶん

緒につくる人でいたいということを原点にしていま違って、こちら側の目線と社会が向ける目線とのす。参加者の皆さんの今日の在りようを大切にし間にギャップを感じることがよくあります。一方て私はそれに表現で応えていく。そのようにしてで、先日、施設の方に「のはら」の舞台パフォー

生まれてくる個性ある表現の「のはら」を大切にマンスのチラシをお渡ししたら、「うちにいるようしていきたいです。もう一つは、表現を「閉じなな子も出られるんですか？」と聞いてこられたん

秋田58

nohara

第 4 期「リアン文京」の高校生グループとの交流ワークショップのはらを 届 ける

59活動年 譜｜東京のはら表現部 5 年間の活動［2019 〜 2023］

2018 年 東京芸術劇場でインクルーシブな文化芸

4 月 第 3 期始動。新規メンバーを含め 15

訪れ、交流 WS 実施

8 月 20 日 WS に家 族・友 人などを招いて術事業の企画開発を検討。NPO 法人みん名（ダンサー 11 名、ファシリテーション実

12 月 11 日 都内外文化 施 設 職 員を対 象に「ミニ発表会」開催

なのダンスフィールドに協力を求め、共に習生 4 名）で引き続きオンライン WS「見学 & 説明会」開催

10 月 あいおいニッセイ同和損害保険株式

事業計画を策定

10 月 都内の社会福祉施設 4 ケ所でのアウ

会社「MS&AD ゆにぞんスマイルクラブ」よトリーチ WS 開始。コロナ禍による度重な

2023 年 2 月 6 日「 オープ ンのはら Season4」3 年

る延期・中止を経て、年度内に 11 回実施

ぶりに東 京 芸 術 劇 場（ロワ―広場ほか）

新規加入、メンバーが 15 名となる

12 月 対面 WS 再開

で実施開催

11 月 6 日 東 京都立 総合芸 術高校を訪れ、

4 月 第 5 期始動。新規メンバーを含め 14

演劇および舞踊専攻の生徒たちとWS 実施

名（ダンサー 10 名、ファシリテーション実

12 月 2 日 アウトリーチ活動の一環として、

ライン開催

習生 4 名）

都内の放課 後等デイサービスの高校生と2020 年 1 月 25 日 東京都杉並区立高井戸第三小学

4 月 第 4 期始動。新規メンバーを含め 16

6 月 社 会 福 祉 施 設 で のアウトリーチ WS

ともに文京学院大学を訪れ、学生を含め校で全校生 450 名とアウトリーチ・ワーク

名（ダンサー 11 名、ファシリテーション実（前年度より継続 1 ケ所）開始

35 名で交流 WS 実施

ショップ（以下、WS）

習生 5 名）2 月 2 日「オープンのはら Season 1」東 京

7 月 2 日 東 京都・公益 財団法人 東 京都歴芸術劇場（ロワー広場ほか）で開催

史文化財団主催「だれもが文化でつなが4 月 第 2 期始動。新規メンバーを含め 15

る国際会議」オープニング・イベントとし

名（ダンサー 12 名、ファシリテーション実て、上野恩賜公園竹の台広場にて野外パ

習生 3 名）フォーマンス

新型コロナ感染拡大のため、WS 延期が続

8 月 都内社会福祉 施設でのアウトリーチ

くWS（前年度より継続 2 ケ所、新規 1 ケ所）

6 月 オンラインでの WS 実施を決定し、準 月 あいおいニッセイ同和損害保険 株式
9

備・試行

会社「MS&AD ゆにぞんスマイルクラブ」よ8 月 オンライン WS「のはらであそぶ」始動

り、“ 共生社会の実現を目指す活動支援 ”

10 月〜「のはらでまなぶ」シリーズ、3 回実施として寄付金寄贈。贈呈式

2019 年 3 月「東 京のはら表現部」と名称を定め、第 1 期メンバー公募

6 月 第 1 期始動。21 名（ダンサー 13 名、ファシリテーション実習生 8 名）

2022 年 3 月 26 日「オープンのはら Season 3」オン

り、2 回目の寄付金寄贈。ダンサー 1 名が

11 月 19 日 社会福祉施設アウトリーチ活動
2021 年 3 月 7 日「オープンのはら Season 2」オン
ライン開催の一環として、都内の放 課 後 等デイサー
ビスの高校生グループが東京芸術劇場を
写真提供：公益財団法人東京都歴史文化財団 アーツカウンシル東京

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nohara活動年 譜61

おわりに｜多様で豊かな共生社会に向けて

巻末 プロフィール
西 洋子（にし・ひろこ）
NPO 法人みんなのダンスフィールド理事長、東洋英和女学院大学教授・博士（学

公共劇場での社会包摂事業の先行事例が少ないなか、2019 年に手探りで事術）。お茶の水女子大学・同大学院で舞踊学とモダンダンス、コンテンポラリー
ダンスを学んだ後、子どもの創造的な身体 表現、精神科入院病棟でのダンス、業をスタートしてから、5 年が経とうとしています。試行錯誤を繰り替えしながコミュニティでのインクルーシブダンス等、肢体不自由・精神・発達・視覚・聴らも、メンバーたちのちょっとした表情や気づかぬ間の成長などから確かな手貫して多様性と向き合い、近年では「包摂から共創へ」を掲げて、自由で生命的ごたえを得て、走り続けてきました。この冊子はこれまで 5 年間の歩みの総括となりますが、同時に「関わる全ての人が対等な関係を築いて共に楽しむイン
クルーシブなアート活動」という共生社会の一つのモデルとして、未来に向け

覚障害のある人を含むさまざまな人々との実践と国内外での上演を続ける。一な表現が生まれる「共創するファシリテーション」の理論と実践手法を開発中。

三輪 敬之（みわ・よしゆき）
早 稲田大学 名誉 教 授。工学 博士。NPO みんなのダンスフィールド副 理 事 長。
共創学の創造と共創する文化の発信を目指して、2017 年に「共創学会」を西洋た道標となればという願いが込められています。多様で豊かな共生社会に向子氏や郡司ペギオ幸夫氏らと設立、会長に就任。身体の影を活用した共存在メ

けた取組みのご参考として、広くご活用いただけましたら、嬉しく思います。

を提唱。ジェノバ（イタリア）で、Shadow Awareness Ⅱ（Dual2010）を上演、ディアの開発や、てあわせ表現の実践と理論的研究などを通じて、「共創表現」
総指揮をとる。2012 年より東日本大震災の被災地で、身体表現ワークショップ

5 期にわたる「東京のはら表現部」の若々しく多様なメンバーたち、支えてくだ
さったご家族の皆さま、手話通訳者、音楽家、写真家、衣装デザイナーなど専門家として力を貸してくださった方々、アウトリーチや公演などの活動に、あるいは資金面で、温かいご理解・ご協力を賜りました関係組織や企業等の皆さ
ま方に、厚くお礼申し上げます。

（てあわせのはら石巻・東松島）を西洋子氏とともに実施。共著書に「場と共創」（NTT 出版）ほか。

秋田 有希湖（あきた・ゆきこ）
保育・教育現場での身体表現研究を進めながら被災地や公立劇場等で多様な人々とのワークショップを重ねファシリテーションを磨く。
「東京のはら表現部」
では障害者通所施設でのアウトリーチ・ワークショップを担当し、現在も自身の活動として継続している。

水村 麻理恵（みずむら・まりえ）
留学先の英国でインクルーシブダンスカンパニーのワークショップ、パフォーマンス制作に携わる。
「東 京のはら表現部」では放課 後等デイサービス施設で高校生および小中学生とのアウトリーチ・ワークショップを担当した。

令和 6（2024）年
公益財団法人東京都歴史文化財団

東京芸術劇場三谷 淳（みたに・じゅん）
東 京芸術劇場 事業企画課 事業調整 係 社会共生担当係長。民間企業を経て、2007 年より東 京芸術劇場にて勤務。貸出業務、人材育成・教育普及事業、地域連携事業を経て 2020 年より社会共生事業の企画および制作に従事。

佐藤 宏美（さとう・ひろみ）
東京芸術劇場 事業企画課 事業調整係 社会共生担当。国際交流基金などを経「東京のはら表現部」の立て 2018 年より東京芸術劇場で社会包摂事業を担当。
ち上げと運営に携わる。

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東京のはら表現部
主催：公益財団法人東京都歴史文化財団 東京芸術劇場
助成：令和 5 年度 文化庁 文化芸術創造拠点形成事業
協力：NPO 法人みんなのダンスフィールド劇場からのはらを耕す
インクルーシブな身体表現で未来を拓く「東京のはら表現部 」5 年間の歩み
発行日

令和 6（2024）年 3 月 9 日

発行

公益財団法人東京都歴史文化財団 東京芸術劇場〒 171-0021 東京都豊島区西池袋 1 丁目 8-1

https://www.geigeki.jp
監修

公益財団法人東京都歴史文化財団 東京芸術劇場

制作

佐藤 宏美、三谷 淳、多田 和代、黒木 裕太

スーパーバイザー 西 洋子
挿画

三嶋 典東

装丁

岡本 健＋

編集

大谷 薫子

デザイン

岡本 健、仙次 織絵（okamoto tsuyoshi+）

撮影

中澤 佑介［P17、26 〜 31、34 、37、39、42、59］、
稲葉 真［P15、35、40］、中川 周［P16］協力あいおいニッセイ同和損害保険株式会社「MS&AD ゆにぞんスマイルクラブ」
東京アートサポートセンター Rights（令和 5 年度 東京都 障害者芸術文化活動支援センター）
みどりアートパーク（横浜市緑区民文化センター）

印刷・製本

株式会社横濱大氣堂

MS&AD ゆにぞんスマイルクラブ
Printed in Japan ©2024

公益財団法人東京都歴史文化財団 東京芸術劇場
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