京都市立芸術大学
2023-2024京都市立芸術大学
2023-2024
学長挨拶

02

新キャンパス紹介

04

卒業生インタビュー

06

在学生インタビュー

14

客員教授

16

教員一覧

18

美術学部 ……………………………………… 19
日本画専攻

24

油画専攻

26

彫刻専攻

28

版画専攻

30

構想設計専攻32

総合デザイン専攻

36

デザイン B 専攻

38

陶磁器専攻

40

漆工専攻

42

染織専攻

44

総合芸術学専攻46［大学院］美術研究科

48

修士課程
博士
（後期）課程
作品展

48
49
50

音楽学部 ……………………………………… 51
作曲専攻

54

指揮専攻

56

ピアノ専攻

58

弦楽専攻

60

管・打楽専攻

62

声楽専攻

64

音楽学専攻

66

［大学院］音楽研究科

68

修士課程

68

博士
（後期）課程

68

定期演奏会

69

全学部・大学院共通 …………………………… 70
教職課程
研究センター70………………………………… 71

日本伝統音楽研究センター

72

芸術資源研究センター

74

新キャンパス 附属施設………………………… 76キャンパスライフ ……………………………… 77
国際交流

78

キャリアデザインセンター

80

学外連携事業

82

学生生活

84

大学情報 ……………………………………… 85
歴史・沿革

86

教育・研究理念

87

教育方針（ポリシー）

88

入試情報

90

進路一覧

92

学費・奨学金94

新キャンパスへのアクセス

96
目次

1

潜在的な表現力を さらに輝くものに【あかまつ・たまめ】
画家。1959 年兵庫県尼崎市生まれ。1984 年に京都市立芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻（油画）修了後、国内外の美術館やギャラリー
での展覧会を中心に活動。油彩、水彩、フレスコ技法など、画材や技法を組み合わせた絵画表現の可能性を研究。イタリアでの創作活動などを経て、1993 年に本学美術学部美術科油画専攻教員に着任。2018 年度から本学美術学部長。2019 年 4 月から現職。2020 年度尼崎市民芸術賞、2021 年度亀高文子記念―赤艸社賞。

2

学長挨拶

新しい価 値観を示す 個性あふれる「創造の現 場 」
少人数教育で学ぶ実技と理論−社会への広い関心と柔軟な思考を育む

京都市立芸術大学（京都芸大）は、創立 140 周年を超える日本で最も長い歴史を持つ芸術系の学校です。明治初期の京都。幕末からの戦災や遷都によりまちが衰退していた 1880 年、復興を目指す若い絵師たちの思いを集めて、京都府画学校が設立されました。そして1952 年、戦後の復興期に京都市立音楽短期大学が誕生しています。本学は、真に厳しいとき、苦しいときにも変わらず芸術教育に力を注いできた京都の人々の想いに応え、
創立以来芸術を志す学生たちの夢や思索をかたちにし、世界の生たちは、国内外の芸術界、産業界で活躍していますが、いわゆる芸術家のみならず、新しい価値観を生み出す力を持った人

材として、社会のさまざまな分野でその力をふるっています。
「無」から生み出すことを学んで身につけた想像力や豊かな表現力を発揮しているのです。

いよいよ2023 年秋、京都芸大のキャンパスは、京都の玄関口である京都駅近くへ全面移転します。新しい校舎には、オーケ

人々に届けてきました。伝統文化を守りつつ、常に新しいもの

ストラやオペラ、アンサンブルなど多様な編成に対応できるよう、

さらに新しい価値観を示しながら、本学は日本の近現代芸術の吉記念ホール」「笠原記念アンサンブルホール」や、金属や木を取り入れて、まちを活性化させてきた京都。その土壌に学び、屋台骨を支えるアーティストたちを脈々と輩出してきました。

京都芸大は、常に「創造の現場」です。私たちが学生に求めているのは、芸術や文化に対する好奇心、表現することへの強い最適な音響空間を確保したサイズの異なる音楽ホール「堀場信材などさまざまな素材の加工が可能な「共有工房」も整備するな

ど、学生が持てる力を存分に発揮できる環境を用意します。

キャンパス移転という節目に、未来に向けた新たな大学像を意欲、柔軟な思考力、あふれる個性です。一学年が両学部合「TERRACE」と定めています。まちに開かれたテラスは、地域の高い少人数教育」と、学部や専攻、実技と座学の「垣根を越となり、さまざまな人々や機関との交流を通して、その刺激や情クニックや感性を磨く「実技教育」と同時に「理論教育」も重視

活発な芸術の拠点になります。

わせて200 人の小規模な大学ですが、この規模だからこその「質えた横断的教育」を行っています。作品制作や演奏のためのテします。学生が感性や直感のみに頼らず、広く社会に関心を持
ち、思考するように導き、潜在的な表現力をさらに輝くものに育てていくのが本学の教育です。

今、先が見えないといわれる時代に、芸術や文化の力が大きなの歴史や文化と緩やかにつながりながら新たな「創造の現場」
報を教員や学生が作品や演奏、研究に昇華させていく。そんな学生は京都芸大で、高い志を持った仲間たちと出会い、アーティ

スト、音楽家、研究者である教員と出会います。お互いに高め合いながら芸術を学び、創造力を磨く、そんなすべての体験は、社会に出てからの自信となり強みになります。人生を豊かにす

注目を集めており、社会や産業のイノベーションに、デザイン思る方法を考え、将来の可能性を探っていく大切な学生時代、ぜていく柔軟さがあり、困難を乗り越える力があるからです。卒業

つなげてください。

考、アート思考が必要とされています。芸術には変化に対応し

ひ京都市立芸術大学でしっかりと学んで、皆さんの夢の実現に
学 長・理 事 長

学長挨拶

3

京都駅

塩小路通

A棟
高
倉
通

B棟

C棟

河
原
町
通

京都市立
美術工芸高等学校（元 銅駝美工）

高
瀬
川

D棟

須
原
通

柳原銀行
記念資料館

G棟

J棟

F棟

E棟

NEW CAMPUS 2023

新キャンパス MAP
D棟

I棟

H棟

B棟

C棟

E棟

A棟

F棟
柳原銀行
記念資料館

A 〜 D 棟 塩小路通からの俯瞰イメージ

鴨
川

G棟

E 〜 G 棟 高瀬川からの俯瞰イメージ

2023 年 10 月、京都市立芸術大学（京都芸大）は京都駅東部エリアに移転します。

３つの地区に 10 棟の建物が配置される新たなキャンパスは、鴨川と高瀬川、2 つの川に面して、京都市の中心部でありながら自然の息吹も感じられます。教育研究に必要な各種設備・機能に加え、音楽ホールやギャラリーなど芸術大学にふさわしい施設も整備され、周辺の環境に溶け込みながら、京都芸大は、新しい時代を切り拓いていきます。
A棟

D棟

E棟

I棟
C-D 棟

C 棟（右）とD 棟（左）4

新キャンパス紹介

I棟

H 棟〜 I 棟間の連絡通路

I棟

京都駅に近接する新キャンパスは、京都市内はもとより広域からもアクセスしやすい立地です。移転後は、音楽ホールや芸術資料館、ギャラリーなどで催す各種演奏会や展覧会などを、学外の方にもより身近に感じていただけるようになります。（新キャンパス附属施設 P.76 参照）

A棟

C棟

建設中

建設中

堀場信吉記念ホール（講堂）

ギャラリー＠ KCUA

B棟

C棟

建
設
中

笠原記念アンサンブルホール（大合奏室）

伊藤記念図書館（附属図書館）

B棟

I棟

建
設
中

中合奏室

共有工房

C棟

H棟

芸術資料館陳列室

漆工専攻制作室

I棟

屋上グラウンド
新キャンパス紹介5

京都芸大で身につけた専門性・創造性はさまざまな分野から求められています。
P.8-9

きのした よ う じ ろ う

木 下 洋 二郎 さん / コクヨ株式会社デザイナー

これまでにインタビューにお答えいただいた卒業生も、さまざまな分野で活躍しています。
https://www.kcua.ac.jp/profile/interview/

※

2012

美術学部・美 術 研 究 科 卒 業生

2012樫木 知子さん
画家

2012

高嶺 格さんアーティスト2014

やなぎ みわさん
舞台演出家／美術家

2015

名和 晃平さん
彫刻家

2016

八木 光惠さん
アートコート
ギャラリー代表2022

高橋 伸也さん任天堂 取締役
専務執行役員6

卒業生インタビュー

森村 泰昌さん美術家2012

山口 高志さん
NHKデザインセンター
チーフディレクター

2013

松井 智惠さん
アーティスト2014

森田 りえ子さん
日本画家

2016

久門 剛史さん美術家2017

下内 香苗さん株式会社フェリシモ

2022

葛西 郁子さん
西陣絣加工師2012

岡田 圭子さん
シャープ株式会社
執行役員

2012

釜野 真理子さん
JICA青年海外協力隊

2014

三瀬 夏之介さん
日本画家

2014

服部 麻衣さん
学芸員

2016

木村 幸奈さんマツダ株式会社
デザイナー

2019

中尾 香那さん株式会社電通
関西支社
アートディレクター

は取材年、卒業生の肩書は取材当時のものです。

2012山本 あいみさん
高校美術教員2012

皆川 魔鬼子さん
テキスタイルデザイナー
株式会社イッセイミヤケ
取締役

2014

松尾 惠さんMATSUO MEGUMI+VOICE GALLERY
pfs/w 代表2015

山本 容子さん
銅版画家

2016

高谷 史郎さん
アーティスト2021

池田 精堂さん
西條 茜さん
令和２年度京都市
芸術文化特別奨励者

京都市立芸術大学では、多方面で活躍する卒業生に、本学の思い出や、現在の活動についてなどのお話を伺う「卒業生インタビュー」を2012年から行っています。これまでに約50人の卒業生に取材を行い、大学案内冊子と本学ウェブサイトにてご紹介しています。ウェブサイトでは、より読み応えのあるロングバージョンを公開中！ ぜひご覧ください。

P.10-11

ささおか

ゆ

り

こ

笹 岡 由 梨子 さん / 現代美術家

2012

音 楽学部・音 楽 研 究 科 卒業生

2012

山根 明季子さん
作曲家

2013

次田 心平さん
読売日本交響楽団
チューバ奏者

2014

沓野 勢津子さん
マリンバ奏者

2015

佐渡 裕さん指揮者

2016

中村 淳二さん
フルート・ピッコロ奏者

2018饗庭 絵里子さん
大学教員

か ま た

小倉 幸子さん
ヴィオラ奏者

2012松田 洋介さん
関西フィルハーモニー管弦楽団
トロンボーン奏者

2013

浦山 瑠衣さん
ピアニスト

2014

菅 英三子さん
声楽家

2015

小西 潤子さん大学教員

2016

粟辻 聡さん指揮者

2019

瀬 泰幸さん読売日本交響楽団
コントラバス奏者

くにひろ

鎌 田 邦 裕 さん / フルート奏 者

P.12-132012

林田 明子さん
声楽家

2012

河内 仁志さん
神戸市混声合唱団
専属ピアニスト

2013

木下 敦子さん
ピアニスト

2014

白子 正樹さん
クラリネット奏者

2015

山本 康寛さん
テノール歌手2016

藤井 浩基さん
大学教員

2021

細川 泉さん九州交響楽団
首席ヴィオラ奏者

2012

菊本 和昭さん
NHK交響楽団
トランペット首席奏者

2012

谷村 由美子さん
声楽家

2013

高橋 範行さん
大学教員

2014

谷 正人さん大学教員

2015

玉木 優さん
トロンボーン奏者

2018

安田 直己さん
ティンパニ・打楽器奏者

2022

助野 由佳さん
ファゴット奏者

卒業生インタビュー7

インタビュアー

インタビュアー高橋 類さん松田 優 さんデザイン科２回生 *

き

の

し

た

よ

う

じ

ろ

デザイン科２回生 *う

木 下 洋 二郎 さん
コクヨ株 式会 社デザイナー

取材日｜2023 年 2 月11日
取材地｜本学＊卒業生の肩書・インタビュアーの学年は取材当時のものです。

ものづくりのきっかけは自分で考える力は養われたかもしれないです。

夏休みの工作たら考えている時間が多いんじゃないかと思っ

今仕事をやっていても、周りの人たちに比べています。
今の仕事にすごくつながっているのが、３回生―幼少時代はどのような子どものときにあった椅子を作る課題で、そのときのでしたか？

評価がよかったんです。今となってもそれがきっかけだと思えるので、大学時代にいろい

家 が お 菓 子 屋 で、 裁ちばさみ があって、広告の商品を切り抜いて芸大祭の模擬店では仲間とバーを出店（左から２番目）

ろなことをやった中で自分の興味を見つけて今に至っています。

父親、母親にプレゼントするような子どもでした。本格的にものづくりのきっかけになったのは面白かったなと思います。クラブなどには属―課 題の中に興味を持 つきっかけがあっは、出身が大阪の岸和田なので、小学校５年

さないフリーで集まったメンバーで、もらってたんですね。

のときに夏休みの工作でだんじりを作ったら、きた廃材を使って模擬店を作りました。バーにみんなに「すごいな」と言われたことではない

して、本格的な内装のカウンターを作ったり、そうです。直接仕事につながったのはすごくかと思います。

椅子を作ったりして徹夜していました。

よかったと思います。そのときの評価が悪かっ―京都芸大を選んだのはなぜですか？

―大学生 活で 印 象に残っているエピソー

だんじりも周りが褒めてくれたからこっちの道

ドはありますか？

かと思ったし、自己評価と周りの評価がつな

たらこの道に進んでいないかもしれないです。

高 校 時 代はサッカーに明け暮れて、勉強はがったから「やっぱりここかな」と思えたという

全 然していませ んでした。 親 からは「 お 金

学生はみんな個性的でしたね。２回生のデザな い から国 公 立しか 行ったらあかんで 」とイン基礎の授業で、ある日机を開けたら筆箱言われていたのですが、当時 の 成 績でどうも鉛筆も全部真っ白に塗られていたことがある

やったら国 公 立 の 大 学に行けるかを考えてのですが、塗ったのは後ろの席の学生で、理いたときに、 共 通 一 次 試 験 ※ 1 の 資 料を見由を聞いたら「塗りたかったから」って（笑）。

ていたらボーダーラインが 低 いところが あっ

そんな人がいっぱい集まっていました。

気はします。
―私も課 題で段ボールの椅 子を作りました。 考えれば考えるほど悩んで、 今もまだ悩んでいるくらいです。

て、それが京都芸大でした。そのとき、工作

デザインをやる人は椅子が一番難しいプロダとか絵を描くのが好きだったことを思い出して、クトで、面白いプロダクトだって言う人が多い

高校２年の冬から予備校に通い、現役で合格することができました。

大学の課題で椅子の魅力に気付き 家具を作る仕事へと思うんですけど、いろいろな要素を詰め込めるというか、逆に考えないといけないプロ
ダクトだからというのはあるかもしれないです。

―京都芸大に入っていかがでしたか？

―プロダクト・デザイン専 攻の授 業はどうでしたか？

勉強の話ではないんですが、やっぱり芸大祭

8

卒業生インタビュー「30 年もよく椅子作ってますね」と言われますが、最近はもう椅子を作ろうというより座ること自体に興味対象というか主体を置いています。

「矛盾のマネジメント」と言っていますが、人

魅力が、それこそ大学のときに感じた椅子のの骨格は歩くことを最適化するための骨格な魅力が、たぶんずっと続いているんじゃないか

のに、座るという行為自体がそれに反する動き

なと思います。

で、必ずどこかに矛盾が生じるんです。その矛盾の中で何を優先して解決するか、という―万人に受け入れられる椅 子 や家具を作発想になるので、今回足りなかったのは何かるのは結構難しいですよね。

を考え、また次に作るときのモチベーションにつなげることを続けて30 年です。

会社に入って仕事を始めて、椅子を作っているのに腰痛になったんです。人の背骨の S 字矛盾をマネジメントする

カーブ には個人差が あるんですが、会社で測ったら、僕はカーブが 200 人中で強いほうから２番目という結果でした。だから、通常の― 今 の 会 社に入社しようと思ったのはな
ぜですか？

椅子が合わない。自分に合う椅子を作れば、今度は多くの人に合わない。この矛盾をどうするかを考えたのが今も手掛けている「ing」

家具の会社はどこにあるかなと思って、求人というシリーズです。これも「矛盾のマネジメが来ている会社を見ていたら、コクヨがありまント」ということになりますが、自分が一人のした。最初は近いしいいかなという、それぐら

ユーザーとして満足できるものを作りたいけれ

インタビュー後、本学作品展の観賞をする木下さん

いの感じでした。採用面接で「椅子を作りたども、多くの人とは背骨のカーブ の強さが違ないでしょうか。「どんな人材を採用したいか」いです」と言って、入社したら椅子を開発してうので、それをどうプロダクトに包含させるかと聞かれることがありますが、僕はその人がいる部署に配属されたので、上司に「椅子をということを考えてやっています。

けど、要望が通ったんですか」って尋ねたら、― 今後の仕事の展望や、活動目標はあり「いや、聞いてない」って（笑）。たまたまだっますか？

―京都 芸大を目指 す受 験 生へのメッセー
ジをお願いします。

たらしいんですけど、その後も椅子にはずっと携わらせてもらっています。

たぶん、ずっと椅子を作っているんじゃないかと思うんです。 今は改めて「ing」シリーズと―学 生のときの 制 作と、 会 社に入った後領域を越えていけるかどうかということを重視していますね。

やりたいって言ったら配属してもらえたんです

今これって思うことに没頭したらいいのかなとは何か、どういう方向に広げていくかというこいう気がします。好きなこととか興味のあるこにプロダクトを形にするのとは結構差があるとを考えています。「ing」というプロダクトでとは何でもつまみ食いしていたらいいんじゃな

実現していることとか、提供していく価値は何いでしょうか。ただ、そういうインプットがいすか？

だろうということを改めて紐解いたり、組み立

つ何につながるかは分からないので、こうしたと思うんですが、最初にやられたことは何でて直したりしています。「ing」は現在進行形、ら効率的だという方法はなかなかないんです。

僕らはバブル期に入社したので、ラッキーなこ動いているその瞬間を全部よくしていこうといだから、できるだけ多くインプットすることは必とに意外と自由にできたんです。１年目のとき

う意味合いです。

通って、２年目の最後くらいまでに自分が手掛けた１シリーズができたんです。そこからバブルが崩壊して、社内の体制が変わったりする

要だと思うし、常にインプットしたものを頭の中で整理しておくことも必要なんだとは思いまにこんなことがやりたいという企画を出したら広く興味を持ち 取り入れ
常に考え続ける

すが、そういう意味で常に考え続けることが大事かなと思ったりします。
―在学生へのメッセージをお願いします。

中で、何のために作るのかが分からなくなったこともありました。でも、なぜ辞めなかった―在学中の経験を踏まえて、京都芸大の教かと言うと、やっぱり仕事が自分に向いていた

育はどういう特徴があるとお考えでしょうか？

同じような話で、自分自身の大学時代を正当

在学中のことをすごくポジティブに捉ます。大学で学ぶことも重要だけれども、そえると、放任だったところがよかった

れ 以外で学 ぶことも重要かなと思いますし、んじゃないかと思いますし、学科を学ぼうと思って学ぶだけじゃないことが多いとんだと思うんです。プロダクトとしての椅子の化しますが、遊んでもいいんじゃないかと思い越えてインタラクティブにコラボレー

いう気もします。自分の興味対象を深めることションしたり、道具を使わせてもらっも大事ですが、広げることも大事なので、気たりができるのはすごくいいと思いになるものはできるだけ取り込んだらいいかな

ます。領域を今までのような狭い職と思います。

能で割らない※２ のはいいことでは※1※2

現大学入学共通テスト
デザイン科では、２０２３年４月から既存の「ビジュアル・デザイン専攻」「環境デザイン専攻」「プロダクト・デザイン専攻」を一つに統合して「総合デザイン専攻」とするとともに、新たな領域である「デザインＢ専攻」を設置（→ P.34）

このインタビューのロングバージョンを本学ウェブサイトで公開予定！

木下 洋二郎【きのした・ようじろう】コクヨ株式会社 デザイナー
大阪府岸和田市出身。1990 年に京都市立芸術大学美術学部デザイン科プロダクト・デザイン専攻を卒業し、コクヨ株式会社に入社。オフィスチェアを中心に、家具全般の先行開発およびアドバンストデザインを担当。人間工学や脳科学の視点から行動観察を行い、デザインとエンジニアリングを融合した開発手法でコクヨのイノベーションをリード。ドイツ iF デザイン賞金賞、Red Dot デザイン賞 Best of the Best、グッドデザイン賞金賞など、受賞多数。

卒業生インタビュー

9インタビュアー

インタビュアー橘 葉月さん林 美紅さん

油画専攻４回生 *油画専攻３回生 *

さ

さ

お

か

ゆ

り

こ

笹 岡 由 梨子 さん
現代 美 術 家
取材日｜2023 年 3 月24日
取材地｜笹岡さんのアトリエ（アトリエ設計／施工：たま製作所）＊卒業生の肩書・インタビュアーの学年は取材当時のものです。

初めて没頭できたものが美術輩出している大学といったら、やっぱり京都芸

れはおかしいなと思って。実際に目で見たも大しかないなと思いました。

のはリアリティーしかないけど、映像というフィ―幼少期はどのようなお子さんでしたか？

―大学生活はどのように過ごされましたか？

えたものは全部映画のように見えるのだと思い物心がついた頃から絵は観るのも描くのも好

油画専攻に入ったときは、やはり先生たちのていたんだということに気付かされ、それがすきでした。お絵描き教室にも通わせてもらっ

迫力というか、すごい！ 作家さんが教えてる！

ごく気持ち悪いと感じました。
そんなとき、わざとらしく粗く編集してあるCG

ルターを通したとき、少しでも自分の想像を超ました。これまでは編集され尽くしたものを見て、美術館にも行っていました。古いルネサって感動して、何とか褒めてほしいと思って頑ンス期の絵やマティスとかピカソの絵画を見る張っていた記憶があります。

の映像とか、仕掛けが丸分かりの合成の映像のが好きだったかな。

私は学生時代、本当に息抜きが下手で、妙にを見て、とても癒やされたんです。そこから、ストイックなところがあって。休憩したほうが嘘だとすぐ分かるような下手な合成みたいな表

明らかに効率が上がるのに、自分がちょっとで現を始めました。現在のような表現方法にたど―どういったきっかけで美術系大学を目指すようになったのですか？
高校生のとき、趣味で絵を描いていたら、絵も羽を伸ばすことに対してひどく恐怖心があり、り着いたのは、あの大震災がきっかけだった

うまく休んだり遊んだりができませんでした。

と思っています。

不器用な大学生活を送っていましたね。

がうまいという噂が広まって、高校の先生が「美術系の大学に行ってみたらどうか」とパンフレットを親に渡してくれました。そこから美今の表現にたどり着いたわけ

術系大学に行くためだったらと勉強も頑張るよ
うになって、人生で初めて没頭できるものが―在学時に起こった東日本大震災により、見つかったという感じかな。

制 作への意 識 が 変わったり、何か感じたことはありましたか？

―先生が才能を見抜いたんですね。
大学生活に馴染んできた最中、大きな震災が10はい。それまでは芸術系大学って何か 一握起きてしまい、周囲では現地に赴いて何かすりの人しか成功できないような印象があって、る人もいれば、何をしていいか分からなくなっ©Taichi Saito《Pansy》「Reborn Art Festival 2022 - 利他と流動性 -」旧つるの湯（宮城）2022
6min 55sec ／ビデオ・インスタレーション（マルチチャンネル・ビデオ、サウンド、モーター、アルミニウム、ライト、布、木材）

進路の選択肢になかったのですが、先生が勧た人や、制作する意欲を失ってしまう人もいた― 印 象に残っている授 業や ゼミはありまめてくれたことで状況が一転しました。先生にりしました。

すか？

は感謝しています。

当時から私は、美術で世の中は変えられると本当に信じていたので、「今こそ、美術の力が油画専攻での大喜利みたいなゼミ。今まで描―京都芸大に決めた理由は何でしょうか？

必要なんや」と思って心を燃やしていました。

かれたことのないモチーフを描いてきなさい、

本当は見たくない津波の映像を何度も見ていみたいな無茶ぶりのお題を短期間でやってこ

関西圏で、有名な作家さんや活躍してる人をると、映画みたいだなと強く思って、同時にそないといけないんです。当時はそのゼミが苦卒業生インタビュー

分の中に残っています。

― 今後の活動や夢、目標はありますか？

に続けていくうちに、それを怖がらなくなりま―博士課程に進み、メディア・アートを選

今はどちらかというと国内より海外での活動がした。スベり慣れるというか、失敗しないと成択された理由は何ですか？

多くなってきています。一方で、今年から大痛で…何回もスベるから。スベるのってやっぱり怖いから手が止まりがちだけど、強制的功しないということ、どう恥に慣れるかみたい

学で教員の仕事も始まるので、どうにか仕事となことを、当時それで鍛えられて学んだから、学部の 3 回生から修士課程まで、油画を専攻

制作を両立しなければならず、どう時間を捻

今の学生さんにも経験してほしいですね。

しながら、本などで調べて独学で映像作品を出するかを考えているところです。

作っていたのですが、構想設計専攻の石橋

以前は有名になってヴェネツィア・ビエンナー

学内での評価がすべてじゃない

義 正 教 授に作 品を見てレに出展するのが夢でした。今もらう機会があり、気にももちろんそうですが、有名にな入ってもらえたのがきっることより、やっぱりいい作品を―京都 芸大の 教 員や同 級 生はどのようなかけです。 客 観 的に見作りたいっていう気持ちが 強いて自分の作品ジャンルはです。有名にならなくても、地に存在でしたか？

メディアアートだなと思っ

足の着いたかっこいい作家になたので、作家として、映りたいな。いい展示といい作品

で、合評で先生に褒められている人は優秀に像についてきちんと学んを作りたいと思っています。

見えました。でも、先生たちも一作家としてのでいないことが不安でし4 回生ぐらいまでは、先生って絶対的な存在意見だから、この先生を通して面白いことった。そこでプレゼンテー―京 都 芸 大を目指 す 受 験 生て、全員に当てはまるわけじゃないと気付い

ションを頑張って、博士に向けてメッセージをお願いして、そこからようやく先生が絶対神のような存課程ではメディア・アー

ます。

在ではなくなりました。この先生の意見を聞きトを専攻しました。

たいとか、あの先生の視点だったらどう見える

やっぱりみんな描くことやものづくりが好きでかなとか、そういうふうに考えてお話しできる― 博 士 課 程 まで 行くと、 合 計 で 9 年 間、京都芸大を志しているのではないかと思いまようになったかな。先生の作品を観ていても、大学に通うことになるんですね。

すが、必ずしも作家やデザイナーにならなけ

作家としての一面というか、いろいろな葛藤やればならないっていうわけじゃないです。あら人間臭い部分が見えたりすると嬉しくなる。そそう。大モラトリアム。私の場合は、親からゆることの真理は絶対つながっていると思うのうしてだんだん先生への印象が変わっていきま

制作費としてかなりの借金をしていて、返済で、真理を追究した結果、美術分野に進もうした。

のために賞金を稼ぎたかった。そのためには、と思ったらそうすればいいし、全く違う分野でやりたいことが見つかったとしても、大学で経だから、学内での評価がすべてじゃないとい

まず書類審査に通らなければなりません。当うことは知っておいてほしいなと思います。私

時は自分の作品について全然上手に説明でき験したこと全部が生きるから大丈夫です。だは優秀なタイプではなかったですが、折れずなかったから、その練習をしようと思いました。

からもう全身全霊で大学生活を学ぶ・楽しむっに自分のしたいことを突き詰めていくことが大博士課程に進んだ結果、人並みには文章を書ていうことをしたら、必ず面白い人生が待って事なのだと思います。私の場合は在学中に学けるようになって、かなり勝率が上がりました。

いると思うので、頑張ってください。

外で展示し始めたり、博士課程のときに初めやっぱり自分の作品について自分の言葉で上て海外でのレジデンスに参加したりと、いろい手に説明できないがために減点されるのはすろな国で、いろいろな価値観に触れたことで、ごくもったいない。そういう意味で博士課程へそれに気付くことができました。価値観が違うの進学は意味があったと思います。

ことを楽しんでほしいですね。
同級生から得られたものは、一言で言うと刺激ですね。360 度どこを見ても、みんな何か作ってる環境って、なかなかないですよ。全

在学中は大学が一番楽しいと思って生活しているのではないかと思いますが、卒業した後、大学を謳歌すれば、卒業後はもっと楽しい員から刺激をもらったし、自分の土台を作ってくれた感じがしていて、今でもその影響は自―在学生へのメッセージもお願いします。

野放しになってからのほうがむしろ何か面白いんです。卒業してからが長くて、一番楽しい。
卒業してみると、学生時代は多少の規制はあ
れど、いろんなことが大学によって守られてい―在学中から海外に興味がありましたか？

たんだと分かります。守られた環境で好き勝ありましたね。 意味の分からない言語とか、ちっぽけな自分がどう生きていくか！？ という状

読めないけど何か書いてあるのが面白かった

況に立たされたときが一番楽しい。本当のサ手やった後、大学の外に出たときに、こんなり、何を言っているか分からないけど、ちょっバイブが始まるから。京都芸大を謳歌した後、とだけ伝わったり、ちょっと音楽みたいに聞こ外に出ることも楽しみにしていてほしいと思いえたりとか、そういうのがすごく面白いなと思っます。

て。海外旅行に出かけたら、ちょっと開放的になったり、人目が気にならなくなる感覚も楽
しくて好きですね。

このインタビューのロングバージョンを本学ウェブサイトで公開予定！

笹岡 由梨子【ささおか・ゆりこ】現代美術家
1988 年大阪府生まれ。2017 年京都市立芸術大学大学院美術研究科博士（後期）課程美術専攻メディア・アート領域満期退学。現在、滋賀県在住。2022 年「PLANARIA」PHD Group ( 香港 )、2021 年「Zniknij Z Ziemi」Trafostacja（ポーランド）（以上個展）、2022 年「ドリーム /ランド」神奈川県民ホールギャラリー（神奈川）、「Reborn Art Festival 2022 - 利他と流動性 -」旧つるの湯（宮城）、「Rendering」PHD Group（香港）、2021 年「水の波紋展 2021」渋谷区役所 第二美竹分庁舎（東京）、「まみえる - 千変万化な顔たち」丸亀市猪熊弦一郎現代美術館（香川）（以上グループ展）など、国内外で精力的に活動。2023 年から京都精華大学特任講師。京都府文化賞奨励賞、咲くやこの花賞、Kyoto Art for Tomorrow 2019―京都府新鋭選抜展―最優秀賞など、受賞多数。

卒業生インタビュー

11インタビュアー

インタビュアー松本 拓也 さん

渡邊 桜子 さん管・打楽専攻（フルート）３回生 *管・打楽専攻（ファゴット）３回生 *

か

ま

た

く

に

ひ

ろ

鎌 田 邦 裕 さん
フルート奏 者
取材日｜2023 年 1 月19日
取材地｜本学音楽棟＊卒業生の肩書・インタビュアーの学年は取材当時のものです。

教員との出会いがきっかけで京都芸大へ―大学受験に向けて苦労したことはありま

大嶋先生は、とにかく音作りについて徹底ししたか？

てレッスンをしてくださいました。当時は自分でも音色にコンプレックスがあったんですよね。

実は音楽の道に進むことには、家族からは当「どうしたらいい音が出せるんだろう」「どんな―フルートを始めたきっかけについて教え

初、反対されていました。高校２年生で参加

息遣いをしたらいいんだろう」と悩んでいましてください。

した仙台フルートコンクールで結果を出さなけた。だから大嶋先生のレッスンを受けて「このればあきらめろと言われていたんです。そこで先生だ！」と閃いたんです。大嶋先生がいる大うちはいわゆる音楽一家ではなかったんです

２位に入賞することができて、両親は将来の学だったら、きっと自分が学びたいことを学べ

が、私が生まれる前から母が趣味でフルート

可能性を感じて応援しようと心を決めてくれた

るに違いないと思い、京都芸大への進学を決を演奏していたので、幼い頃からフルートはんだと思います。しかし、私の故郷の山形でめました。

身近にありました。私はもともとピアノを習っては、大都市のように専門的なレッスンを受けるいたのですが、母が習っていたフルート教室

ことは難しい状況で、どうすれば音楽大学への発表会を聴いているうちに自分もフルートを進学できるのか模索していました。高校３年生

吹いてみたくなって、小学４年生の頃に始めまに上がる春休みに、吹奏楽部の顧問の先生を―大 学に入学してから同 級 生たちとの 差した。小学校の吹奏楽クラブでもフルートを吹

通じて東京藝大附属音楽高等学校の先生を紹を感じることはありましたか？

く機会はあったんですが、毎日練習するように介してもらい、習い始めました。その先生から常に自分との勝負なったのは中学校で吹奏楽部に入ってからでは「曲は吹けるけど、基礎が全くない」と言わ大学に入学する前は、音楽の道へ 進むといした。

れてしまいました。そして、その先生から京都う意味で比べられる人が身近にいなかったの芸大の大嶋義実先生を紹介していただいたんで、その対象は CD やプロの演奏家だったん―専 門 的に音 楽を学ぼうと思ったのはいです。大嶋先生の初めてのレッスンでは、音です。だから当たり前なのですが、とにかく自つ頃でしたか？

色を指摘されることだけで終わってしまいまし

分は吹けていないということだけは分かっていた。とにかく自分は全然何もできていない状態ました。レッスンを受ける中で、自分は何がで

まず高校進学のタイミングで音楽科がある高で、大学に入るためにやっておかないといけきて、何ができていないんだろうということを校に進むか地元の進学校に進むかで悩んで、ないことが山のようにあるんだと自分の可能性を広げるために地元の進学校に痛感させられました。山形から東通うことにしました。高校でも吹奏楽部に入り

京など先生のところに通うには回ましたが、音楽だけではなく勉強も人一倍頑数に限りがありましたから、レッ

張らなければならなかったので、その両立はスンで学んだことをとにかく大切

結構大変でした。そして、大学進学を考えるにして、ただひたすら練習に打ちとき、大学での４年間は自分が本気で学びた

込みました。

いものに取り組まなければ意味がないのではないかと思い、音楽を専門的に学ぶために音―京都芸大に進学を決めた理

楽学部がある大学を目指すことにしました。

由は何ですか？

日本音楽コンクール受賞記念演奏会にてセントラル愛知交響楽団と共演

12

卒業生インタビュー

常に考えていましたが、大学に入学してから

らオーケストラでエキストラの仕事をいただけあります。

たのは、人とのつながりやご縁

は、優秀で上手な同級生たちが現れて、自分が大きいですね。というのも当がやらなければいけないことが目の前いっぱ―大 学 院 ではないに見えた感じがしました。取り組むべき課題く、 留 学 することは時、関西のオーケストラに私とが自分には常に見えていたので、人と比べて考 えな か ったの で同じ山形出身のフルート奏者の落ち込むということはあまりなかったように思

しょうか？

方がいらっしゃって、お声がけいただいたお仕事をきっかけにいます。とにかく自分との勝負でした。だから大学では３回生の後期ぐらいまでは毎朝８時頃

もちろん留学すること知り合った方々から、次第に声には大学に行って練習していました。大変でしも考 えました。 そのをかけてもらえるようになったん

たけど、楽しかったですね。

下 調べも兼ねて、 大です。そういった学生の頃から―京都 芸大の 教 員や同 級 生はどのような存在でしたか？
同級生はすごくいい友達であり、仲間ですね。

学３回生の夏休みにドの活動が今もずっと続いていま

イツとオーストリアを３す。

週間かけて一人旅で回ったんで す。 その― 今 後の夢や目標について間、現地の大学の先聞かせてください。

人と比べるということをあまり意識してこなかっ

生にレッスンを受けて回りましたが、そのときたので、ライバルだと思ったことはありません。

は自分にとってピンとくる先生がいなかったん「文化の地産地消」ということを大事にしなけ

同じフルート専攻でもそうでない同級生も、一です。私の場合は学部生の頃からありがたい

ればいけないと思っています。これまで応援

人だけではできないことを経験させてくれるのことに日本でオーケストラの仕事にも呼んでもしてくださった方々への恩返しの気持ちだけでで、私の世界を広げてくれる存在でした。教らっていましたし、日本で学ぶこともまだまだなく、聴き手となるお客さまの感性を豊かにし、員も同じで、おかげで音楽家として音楽とどう

たくさんあると思って、最終的には大学院に進さらに地元で活躍できる音楽家を育てていき

向き合うのか、人としてどう生きるのかと、哲学することにしました。

たいです。そして、音楽は本来、だれにでも学的なこともたくさん学ぶことができたと思い

ただ、海外での経験はとても貴重な財産にな平等に与えられるはずのものですが、幅広い方々に興味を持ってもらう機会が少ないようにます。他専攻の先生にも食事に連れて行ってるのは間違いありません。昨年、ドイツで開もらったり、試演会などで演奏の機会を作っ催された国際コンクールに初めて参加したの感じています。もちろん演奏家として一流であてもらったりと、とても可愛がっていただきましですが、日本とヨーロッパとの気質の違いとか、ることは必要ですが、そういった機会を作るた

た。

コンクールに対する考え方の違いとか、とてもめには演奏以外のこともできるようにならなけ

刺激を受けて得るものがたくさんありました。

ればいけません。例えば、リサイタルの中で大事なのは、どんな進路を選んでも前に進み

さらに音楽に関心を持ってもらえるようにトーク

やるべきことに向かって進み続けること― 卒 業 後、 京 都

続けるということと、自分が何をやりたくて、そを取り入れたり、お客さまを巻き込んだワークのためには何をしなければいけないかが見えショップをしたりすることで、お客さまと演奏ていることだと思 いま家が同じ世界を楽しめるようにするなど、いろす。

いろな方法が考えられると思います。

芸大の大学院に進むことを決めたのはな
ぜですか？
将来的に大学で教員

演奏以外のこともできるように―京都 芸大を目指す受 験生に一言お願いします。
受験生の皆さんはきっと音楽を学ぶために京都芸大を目指していると思いますが、大学にとして教 えた いとい
う思 いが あり、その―学生の頃から積極入学したからそれで終わりというわけでもなけために大学院での学的に活動されています

れば、卒業すれば望む仕事が用意されている

位が 必要だと思いまね。

わけでもない、想像以上に厳しい世界です。
しかし、それでも本当に音楽が学びたいといした。京都芸大の大私 は 20 歳 の 頃 から故う覚悟や熱意がある人なら、京都芸大はとてては、 学 部 の４年 間

郷で毎年リサイタルをもいい環境だと思います。厳しさ以上に音楽では学びきれていな

自主開催し、今年で山に対する気概があれば、きっと道は開けます

かったことを同じ先生

形では 10 回目を迎えまし、京都芸大にはそのチャンスがあるので、学 院 にした 理由とし方に教えていただきたかったからです。また、した。リサイタルを始めたきっかけの一つは

私のレッスンを受ける生徒さんがいたり、い演奏の機会を増やすためで、レパートリーをろいろな人とのつながりができていたりしたの広げるためにも、本番を経験することが必要

で、京都の地を離れたくなかったということもだと考えたんです。そのほかにも学生時代かぜひチャレンジしてみてください。

このインタビューのロングバージョンを本学ウェブサイトで公開予定！

鎌田 邦裕【かまた・くにひろ】フルート奏者
1993 年山形県鶴岡市生まれ。2018 年京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程を修了。第 23 回びわ湖国際フルートコンクール一般の部入選、第 17 回仙台フルートコンクール一般の部第３位、第 91 回日本音楽コンクール フルート部門第２位および岩谷賞（聴衆賞）など、受賞多数。2014 年から出身地の鶴岡市にて
毎年リサイタルを開催。2021 年、2022 年には京都・東京・鶴岡の３都市にてソロリサイタルツアーを開催。2023 年 3 月には庄内町で山形での開催 10 回記念公演を行った。現在は京都、鶴岡、東京を拠点に、オーケストラへの客演や、ソロ・室内楽の演奏、後進の指導に力を注いでいる。2023 年京都市文化芸術きらめき賞受賞。鶴岡市から「鶴岡ふるさと観光大使」を委嘱され、故郷の魅力を発信している。 https://www.kamatakunihiro.com/

卒業生インタビュー

13

《CLAMP CHALLENGE》と題したこれらの作品は、机の縁などの厚みのあるところならどんな場所にも固定できる家具として制作しました。
日常にある家具をアップデートしたり、屋外で使用したりなど、さまざまな場面で自分好みの美術編

使い方ができる形状を工夫しました。

作品展での展示の様子

鳥 井 直 輝 さん
デザイン科 ２回生 ＊京都芸大を志望した理由は？
昔から手を動かしてモノを作ったり、図工や美術の時間が好きで、自分の武器として何かを専門的に学べるとしたら芸大かなと中学生ぐらいのときから漠然と思っていました。京都
芸大は家から近く、公立の芸大ということもあり進学したいと思っていました。

取材日｜2023 年 2 月 2 日

最初はデザイナーという響きが何かかっこい央）、牛田 裕 也 准＊学年は取材当時

つも研究室で進路の相談をしたり、最近あっ教授（左）から展示のアドバイス

進めていく中で、大学の課題だけでは学べなたことや読んだ本のこと、買った靴のことまいような刺激をたくさんもらっています。最終で話したりしています（笑）。僕の中で専攻の的には在学中にデザインした製品を全国に販

教員は友達のような印象がありますね。

売し、流通させたり、企画を広く提案したりしたいです。

同級生はどのような存在ですか？
大学ではいろいろな人と関わる機会が多く、同期に制作の相談をしたり、後輩に手伝って

なぜデザイン科を選んだのですか？

高 井 節子 教 授（中取材場所｜本学 アトリエ棟

授業や制作以外の時間はどのように過ごしていますか？

もらったりしますが、それぞれやりたいことや

芸大祭実行委員長として、授業や制作時間外

持っているスキルが違っているので、関わっで芸大祭の運営をしていました。自分のプロていて刺激がもらえます。

ジェクト以外には、芸大祭の運営をきっかけ

い、という単純な考えで選びましたが、デザに地域のアートイベントのプロデュースをした

イン基礎の授業で本当に自分のしたいことっり、ワークショップに参加したりするなど、充て何だろうと考えさせられる機会があり、一番合っていそうなプロダクト・デザイン専攻を選びました。

どんな活動に取り組んでいますか？
立ち上げて、地域と大学との関わり方をデザ
インしています。移転に伴って、京都芸大が好きな授業、印象深い授業について教えてください。

実した毎日です。

今は大学移転に焦点を当てたプロジェクトを今、好きなことはできていますか？

具体的にどう地域と関わっていけるのか、専はい。入学前には想像できなかったほどたく攻で学んだ知識を生かして模索中です。

さんのことを経験したことで少しずつ自分のや移転先である崇仁地域の伝統的な素材やもりたいことが見つかってきていると思います。

実技の時間はもちろん大好きです。いろいろのづくりを手掛ける事業者さんとコラボしながこれが自分の好きなことだ、と断言できるわ

な素材に触れられるものづくりの授業や学年

らプロダクトを開発したり、地域ブランドの立けではないのですが、どんなことにも「やっを越えての課題、企画やマーケティングといっ

ち上げなどを進めたりしています。事業者さてみたら楽しいかもしれない」という気持ちでたことまで幅広いジャンルの授業を曜日ごと

んや地域の活動センター、区役所など、たくチャレンジしています。京都芸大に入学して、に受けられるので、毎週たくさんの刺激をもさんの外部の方と協力しながらプロジェクトを自分の好きなことを見つける力が身についてらえています。上回生まで全員が同じテーマいると感じます。

に取り組む課題で先輩方の刺激を受けられる授業なども印象的です。

教員はどのような存在ですか？

14

将来の目標について教えてください。
卒業後は就職を考えていますが、就職がゴー
ルではなく、その先に、本当に自分がなりた

大学の教員という感じではなく、いちアーティ

いデザイナー像を見つけたいです。独立や起スト、いちデザイナーとしての顔も持つ方が多業なども視野に入れて、刺激あふれる人生をい印象です。お世話になっている教員とはい送りたいなと今は思っています。

在学生インタビュー音楽編

チェロ試演会にて
向山佳絵子准教授と共演
京都文化博物館別館ホールでの室内楽コンサート

井 上 帆 乃 香 さん
弦楽専攻 ３回生 ＊取材日｜2023 年 1 月 11 日
取材場所｜本学 音楽棟＊学年は取材当時

京都芸大を志望した理由は？

教員はどのような存在ですか？

当時京都芸大に通っておられた先輩から、先専攻の先生は、漠然と悩んでいることやモヤっ

生方の親身なご指導のことや、友達とも仲がとしてることをいつも言葉にして見つけてくだ

良く、またコンサートも充実していることなど

さる心の温かい方です。基本から丁寧に教えのお話を聞いて、受験したいと思うようになりてくださり、一回一回のレッスンがとても貴重ました。また、「学生の街といわれる京都でに感じます。合奏や室内楽の授業を通して他

大学生活を過ごせたら楽しそう！」と思ったこ

専攻の先生方からもご指導いただけるので、とも理由の一つです。

視野が広がり新しい発見が多いです。憧れの先生が近くにおられることで、毎日頑張ろう

大学の校風についてどう思いますか？
アットホームな雰囲気ですので、同級生や先輩、後輩とも距離が近く、学内ですれ違えばと思えます。

同級生はどのような存在ですか？

向山佳絵子准教授によるレッスンというだけあって学外で室内楽やオーケスト
ラに参加する機会に恵まれています。

部活動やアルバイトをしていますか？
古典派音楽研究会（通称「こてけん」）に所属しています。ハイドンやモーツァルト、ベートーヴェンなどウィーンを中心とした古典派音楽を学び、演奏会の企画や勉強会などを通じてみんなで楽しく活動しています。アル バイトは、
時々レストランやホテルで演奏しています。

気分転換の方法は何ですか？

お喋りをしたり、授業以外でもいろいろな楽

友達は、ささいな相談もできる大切な存在で休みの日は家でボーッとしたり、友達とカフェ

器の人とアンサンブルができたり、恵まれたす。私は普通科の高校に通っていたので、京やランチに行ったりしてリラックスしています。

環境を実感しています。

都芸大に入って初めて同じ志を持つ仲間たちに囲まれて過ごせるのがとても幸せなんです。

将来の目標について教えてください。

好きな授業、印象深い授業について教えてください。

今、好きなことはできていますか？

オーケストラや弦楽合奏の授業です。オーケ

入学前に想像していた以上に多くの経験をさ演奏ができるような、人の気持ちに寄り添え

ストラは夏と冬、年２回の定期演奏会に向けせていただいています。京都は文化芸術の街る演奏家になりたいです。

チャンスがあれば海外に留学してみたいです。
聴いてくださる方が少しでも楽しい気分になるて練習するほかに、コンチェルト実習や作曲専攻の方の作品を勉強する機会もあります。
練習を重ね、本番でみんなが一つになれたときはとても感動します。
弦楽合奏では、弦楽器特有の繊細かつ重厚で幅広い響きを作り上げていくことが楽しいです。
実技系の授業以外では、演奏会のチラシや曲目解説の作り方、MC の話し方を学べる授業もあり、実際に自主公演の演奏会を行うときの知識として勉強になります。
古典派音楽研究会（こてけん）の定期演奏会
在学生インタビュー15

広上淳一客員教授の指揮による第 169 回定期演奏会（2022 年 12 月 2 日）

特 に 客
別 よ 員
授 る 教
業
授
Guest Professor and Special Lesson

公開特別講義総 勢 32 名の客員教 授ほか 特別講師による授 業も多くの文化とそれを支える人々の交差点としてある

京都、そこに芸術の新たな息吹をもたらし、人々が集い、交換し、結びつく、そんな創造の現場で学生が大学で学ぶ上で、芸術分野はもちろんのこと、幅広い分野において国際的な感覚を身につけることが重要です。その素養を身につけるため、世界を舞台に活躍する作家・演奏家・研究者など、アーティストをはじめとする多彩な方々を講師として本学にお招きしています。学生は、授業において、客員教授、特別講師から技術指導や研究への助言を受けたり、専攻を越えて開催される講演会に参加したりすることで、自らの視野を広げる貴重な機会が得られます。

あり続けることが京都芸大の役割です。本学の「公開特別講義」を、皆さまの学びの機会としてご活用ください。

Public Terrace
未来の芸術を担う本学学生のために、そして広く一般の方々にもご覧いただけるよう、特別講義の収録動画のオンデマンド配信「パブリック・テラス」

を 2021 年度からスタートしました。

京都芸大 YouTube チャンネルにて「Public Terrace」がご視聴いただけます！

特別授業（総合基礎実技〈美術学部 1 回生〉対象）
山極壽一客員教授（2022 年 6 月 20 日）

特別授業「これからの美術教育について考える―不確
実で予測の難しいこれからの社会を豊かに生きるための教育―」東良雅人客員教授（2022 年 11 月 24 日）

特別授業
客員教授のほか、特別講師を招聘しての特別授業も年間で 15 回程度開催しています。

初回は 2021 年度より新たに本学客員教授に就任いただいた、メディアアーティストの落合陽一氏による特別講義「メディアアートとライフスタイル−作家として生きるススメ」を配信。アーティストを目指す本学学生へメッセージをお届けしました。

Evening Terrace
一般社団法人京都知恵産業創造の森と共に企画した連続講座「イブニング・テラス」を、京都経済センターにて開催しています。広く一般の方々に本学の教育や研究を公開することで、京都の知恵、文化、技術と融合し、さらなる京都の発展につなげていた

だくことを目的としています。

上村淳之名誉教授による日本画専攻特別授業「識（し）るということ」（2022 年 6 月 21 日）

16

客員教授

ヤーノシュ・バーリント氏によるフルートマスタークラス（2023 年 2 月 28 日）

客員教 授 一覧
新規

五十音順・敬称略

は 2023 年度就任

彬子女王

秋山 和慶

大友 直人

尾高 忠明

指揮者

新規

安積 伸

今藤 政太郎

プロダクトデザイナー

長唄・三味線方

落合 陽一

木村 宗慎

インゴマー・ライナー

音楽学者（歴史的演奏法研究）

指揮者

指揮者

新規
メディアアーティスト

茶道家

新規

下野 竜也
指揮者

須川 展也

サクソフォニスト

久能 祐子

金剛 永謹

社会起業家

能楽金剛流 26 世宗家

建畠 晢

時田 アリソン

美術評論家・詩人

篠原 資明

美術評論家・詩人

富田 直秀

音楽学者

医療工学研究者・医師

パスカル・ドゥヴァイヨン

ハンスイェルク・
シェレンベルガー

新規

中岡 司

中坊 壮介

文化庁機能強化特別アドバイザー

プロダクトデザイナー

東良 雅人

広上 淳一

元 文部科学省
初等中等教育局 視学官

指揮者

中村 功

パーカッショニスト

演奏家・教育者

オーボエ奏者・指揮者

皆川 魔鬼子

森田 りえ子

ユーフォニアム奏者

テキスタイルデザイナー

日本画家

外囿 祥一郎

森村 泰昌

門内 輝行

山極 壽一

ヤロスラフ・トゥーマ

横山 幸雄

美術家

建築家

人類学・霊長類学研究者

オルガン・チェンバロ奏者

ピアニスト
客員教授

17

専任 教 員一覧
Faculty Members

美術学部/美術研究科
日本画専 攻

P.24

教授

川嶋 渉

KAWASHIMA Wataru

准教授

奥村 美佳

准教授

小島 徳朗

准教授

P.42

弦 楽専 攻

P.60

教授

栗本 夏樹

KURIMOTO Natsuki

教授

豊嶋 泰嗣

TOYOSHIMA Yasushi

OKUMURA Mika

教授

安井 友幸

YASUI Tomoyuki

准教授

向山 佳絵子MUKOYAMA Kaeko

KOJIMA Tokuro

准教授

笹井 史恵

SASAI Fumie

准教授

戸上 眞里

TOGAMI Mari

正垣 雅子

SHOGAKI Masako

准教授

大矢 一成

OYA Kazunari

講師

翟 建群

ZHAI Jianqun

講師

谷内 春子

TANIUCHI Haruko

講師

三橋 卓

MITSUHASHI Taku

油画専 攻

染織専攻

P.26

藤野 靖子

FUJINO Yasuko

教授

村上 哲

MURAKAMI Satoshi

KUSAKABE Masao

講師

MORIMOTO Mizuki

准教授

藤井 良子

森本 瑞生

FUJII Ryoko

教授

小濱 妙美

KOHAMA Taemi

安藤 隆一郎ANDO Ryuichiro

教授

渡辺 信明

WATANABE Nobuaki

特任教授

上野 真知子AGANO Machiko

教授

法貴 信也

HOKI Nobuya

教授

金田 勝一

KANEDA Shoichi

教授

伊藤 存

ITO Zon講師

唐仁原 希

TOJINBARA Nozomi

特任教授

谷本 天志

TANIMOTO Takashi

総合芸 術学専 攻

声楽専 攻

P.46

KUBO Kazunori

北村 敏則

KITAMURA Toshinori

准教授

HISHIKI Emi

教授

加須屋 明子日紫喜 惠美KASUYA Akiko

准教授

UENO Yoko

田島 達也

上野 洋子

教授

TAJIMA Tatsuya

教授

礪波 恵昭

TONAMI Keisho

教授

飯田 真人

IIDA Masato

教授

畑中 英二

HATANAKA Eiji

教授

小山田 徹

KOYAMADA Toru

教授

竹浪 遠

TAKENAMI Haruka

教授

中原 浩大

NAKAHARA Kodai

准教授

深谷 訓子

FUKAYA Michiko

准教授

安藤 由佳子ANDO Yukako

准教授

砂山 太一

SUNAYAMA Taichi

准教授

金氏 徹平

KANEUJI Teppei

保 存修 復専 攻

音楽学専 攻

P.48

教授

宇野 茂男

UNO Shigeo

教授

田中 栄子

TANAKA Eiko

教授

竹浪 遠

TAKENAMI Haruka

教授

大西 伸明

ONISHI Nobuaki

准教授

高林 弘実

TAKABAYASHI Hiromi

教授

吉岡 俊直

YOSHIOKA Toshinao

講師

王 木易

WANG Muyi

教授

飯田 真人

IIDA Masato

共通教育

P.66

教授

太田 峰夫

OTA Mineo

教授

川端 美都子KAWABATA Mitsuko

教授

池上 健一郎IKEGAMI Kenʼichiro

講師

正田 悠

SHODA Haruka

教授

飯田 真人

IIDA Masato

准教授

堀田 千絵

HOTTA Chie

特任講師

清水 久莉子SHIMIZU Kuriko

教職課程

P.70

P.23

教授

上 英俊

UE Hidetoshi

教授

高橋 悟

TAKAHASHI Satoru

准教授

玉井 尚彦

TAMAI Naohiko

教授

石橋 義正

ISHIBASHI Yoshimasa

准教授

磯部 洋明

ISOBE Hiroaki

准教授

木村 友紀

KIMURA Yuki

准教授

中村 翠

NAKAMURA Midori

特任准教授

人長 果月

HITOOSA Kazuki

准教授

堀田 千絵

HOTTA Chie

講師

村上 裕美

MURAKAMI Hiromi

P.36

久保 和範

YOSHIDA Masako

MATSUI Shiro

総合デザイン専 攻

教授
准教授

吉田 雅子

松井 紫朗

P.32

P.64

教授

教授

構想設 計専 攻

OSHIMA Yoshimi

日下部 雅生

准教授

P.30

大嶋 義実

教授

ISHIHARA Tomoaki

版画専 攻

P.62

教授

教授

石原 友明

P.28

管・打楽専 攻P.44

教授

彫 刻専 攻研究センター
日本伝 統音楽研究センター
細川 周平

HOSOKAWA Shuhei

教授

藤田 隆則

FUJITA Takanori

教授

竹内 有一

TAKEUCHI Yuuichi

准教授

武内 恵美子TAKENOUCHI Emiko

辰巳 明久

TATSUMI Akihisa

TAKUWA Satoshi

TAKIGUCHI Yoko

田鍬 智志

教授

滝口 洋子

准教授

SAITO Kei

KUSUDA Masashi

齋藤 桂

教授

楠田 雅史

講師

教授

舟越 一郎

FUNAKOSHI Ichiro

音楽学部/音楽研究科

准教授

島田 陽

SHIMADA Yo

作曲専 攻
P.38

教授

藤本 英子

FUJIMOTO Hideko

教授

髙井 節子

TAKAI Setsuko

准教授

牛田 裕也

USHIDA Yuya

講師

谷川 嘉浩

TANIGAWA Yoshihiro

陶 磁器 専 攻

P.54

教授

岡田 加津子OKADA Kazuko

准教授

中村 典子

NAKAMURA Noriko

准教授

酒井 健治

SAKAI Kenji

指 揮専 攻

P.40

教授

所長
副所長
教授

P.74

森野 彰人

MORINO Akito

砂原 悟

SUNAHARA Satoru

武内 恵美子TAKENOUCHI Emiko佐藤 知久

SATO Tomohisa

BAN Tetsuro

ピアノ専 攻

P.58

教授

長谷川 直人HASEGAWA Naoto

教授

砂原 悟

SUNAHARA Satoru

教授

重松 あゆみSHIGEMATSU Ayumi

教授

上野 真

UENO Makoto

教授

森野 彰人

MORINO Akito

教授

三舩 優子

MIFUNE Yuko

准教授

若杉 聖子

WAKASUGI Seiko

准教授

田村 響

TAMURA Hibiki

講師

髙木 竜馬

TAKAGI Ryoma

専任教員一覧

芸 術 資 源研究センター

P.56

阪 哲朗

P.72

所長

教授

デザイン B 専 攻

18

漆工専 攻

客員教授一覧は P.17 をご覧ください。

教員情報の詳細はこちら
https://w w w.kcua.ac.jp/professors/

美
術
学
部
／
美
術
研
究
科
美術、デザイン、工芸、総合芸術学の 4 つの学科で構成された美術学部。
国際的な芸術文化都市・京都の資源を生かし、独創的で多様な研究を背景に、専門的で横断的な教育を通して、優れた芸術家や独創的な人
材を生み出しています。

h t t p s: / / www. k c ua. ac . j p / art s /

〈美術科〉
日本画専攻
油画専攻
彫刻専攻
版画専攻
構想設計専攻〈デザイン科〉
総合デザイン専攻
デザイン B 専攻
〈工芸科〉
陶磁器専攻
漆工専攻
染織専攻
〈総合芸術学科〉
総合芸術学専攻［大学院］
美術研究科 修士課程
美術研究科 博士（後期）課程

背景写真：「京都市立絵画専門学校」創立当時の実技授業風景

1909（明治 42）年

美術学部 / 美術研究科

19

美
術
学
部

4 年間の学び

1 年次後期から始まる「専攻基礎実技」

1 年次の前期は「総合基礎実技」から科・専攻の枠を越えて学びをスタートする
美術学部は、美術科、デザイン科、工芸科、総合芸術学科の 4 つの学科から成ります。入試は、この 4 つの学科ごとに募集し、各専攻に分かれるのは、1 年次前期の「総合基礎実技」を履修した後、各専攻の基礎を学んでから。2 年次以降（デザイン科は 3 年次以降）、それぞれの専攻の学びと実技へと進んでいきます。
本学の芸術教育の特色は、創造活動の土台となる基礎力の育成を

自分の進む専攻の基礎づくりを
総合基礎実技が終われば、専攻の基本をしっかりと学びます。目指
す専攻によって求められる基礎知識や技術はそれぞれ異なるため、学習内容も各科でカリキュラムが組まれ、期間も科によって違いがあります。本格的な専攻実技を履修する前に、素材についての知識、描画などの技法、道具や機械の扱い方など、練習や体験を重ねて学んでいきます。（各専攻ページ P.24-47 参照）

重視する点にあります。入学後の半年間、美術学部すべての新入生
が、科・専攻の枠を越え、総合基礎実技を履修します（P.22 参照）。

基礎から専攻へ
総合基礎実技の様子

本学は専攻別入試ではなく「科別入試」を採用しています。
１年次前期の総合基礎実技を履修後、各科の基礎実技を学び、希望する専攻へ進みます。

卒業制作展ではなく、「作品展」
全学年の展覧会に１年次から出品

美術科

１年次後期から２年次前期にかけて、５専攻の基礎実技の中から、半期ずつＡとＢの２回の基礎実技を自由に選択（日本画専攻を除く）し、２年次後期から本格的な専攻実技に進

卒業・修了年生だけでみます。各専攻に定員はありませんので、希望する専攻になく、学部１回生から必ず進むことができます（ただし、２年次後期からの専攻実技に

大学院修士課程２回生

進む際、各専攻の基礎実技の履修が条件となる場合があります）。

まで の 全 学 年 が 作 品を展示。毎年作品を作

デザイン科

り上 げ、 搬 入・陳 列・１年次後期に２専攻の基礎を学び、2 年次に２専攻の基礎搬出まですべて学生自実技の中から半期ずつ選択します（ただし、3 年次からの専攻実らが行います。

技に進む際、その専攻の基礎実技の履修が条件となる場合があります）。

学 部 卒 業まで に４回、
大 規 模な作 品 展に参工芸科

加できることは、学生

１年次後期の工芸基礎で３専攻の基礎を学び、２年次からたちにとって重要な経各専攻に分かれます。

験となります。（P.50 参照）

総合芸術学科

１学科１専攻。１年次から総合基礎実技と併せて、基礎演習が始まります。
2022 年度の作品展は、本学キャンパス（写真上）と京都市京セラ美術館（写真下）が展示会場となった

20

美術学部

専攻別構成図（）内は募集人数

1 年次
前期

美術科
(70 名 )

デザイン科

総合基礎実技（30 名）

総合芸術学科
基礎演習 A‒1

後期

前期

4 年次
後期

前期

美術科基礎 A

美術科基礎 B

日本画専攻

下記から１つ選択

日本画基礎 A
油画基礎 A
彫刻基礎 A
版画基礎 A
構想設計基礎 A

日本画基礎 B
油画基礎 B
彫刻基礎 B
版画基礎 B
構想設計基礎 B

油画専攻

後期

彫刻専攻
版画専攻
構想設計専攻デザイン科基礎

デザイン科基礎下記から１つ選択

下記から１つ選択

総合デザイン基礎 1
デザイン B（xyz-1）

総合デザイン基礎 2
デザイン B（xyz-2）

デザイン B 専攻

陶磁器基礎 A

陶磁器基礎 B

陶磁器専攻

漆工基礎 A

漆工基礎 B

漆工専攻

染織基礎 A

染織基礎 B

染織専攻

他専攻の基礎他専攻の基礎

基礎演習 A‒2

調査研究・
企画運営演習 A・B

総合芸術学科
基礎実技

工芸基礎（30 名）

3 年次

前期

下記から 1 つ選択

デザイン科基礎

工芸科

（5 名）

2 年次
後期

基礎演習 B

総合デザイン専攻

総合芸術学演習

午前は講義、午後は実技
AM

メリハリを持って学習と制作に集中する
新しい芸術を生み出すための自由で豊かな発想力、思考力を育成するためには、多岐にわたる幅広い教養と深い洞察力が必要です。
そのための教養教育および学科教育は、芸術創出のための知的活力の基盤と捉えています。科目は、哲学や社会学などの「芸術文化」、
宇宙物理や現代生物学、数学、人間工学といった「芸術科学」、また日本美術史や西洋美術史などの「芸術学・美術史」を系列ごとに編成しています。ほかに外国語演習やコンピュータ演習、体育などが開講されています。授業はすべて午前中に行います。
一方、実技授業は午後から実施されます。実技教室や制作室、工房などで、作業のほか、ゼミや合評を行います。

PM＊「テーマ演習」（P.23 参照）など、一部午後に行われる科目もあります。

美術学部の授業科目

学科教育

外国語教育

芸術に関わる幅広い視野と、専門的な知識の修得のためには、芸術の外国語は、英語・フランス語・ドイツ語を学びます。実践的な表現

各ジャンルを越えて、さまざまな知の領域を横断しながら学ぶ教養教育

力の修得はもとより、外国語学習を通して言語・文化などを幅広くが不可欠です。そのため学科教育では、「芸術文化」「芸術科学」「芸考察しながら、現代社会の理解を目指します。

術学・美術史」の各系列ごとに科目を編成しています。その幅広い授業
内容から知識と教養を深め、各自の専門性を高めることを促し、異なる芸術領域を横断する知的活力を養成します。

保健体育
技術の修得や発揮、芸術活動の継続にとって基盤となるのは身体です。スポーツの実践・競技技術の鍛錬により身体運動能力を養う

多彩な教員
柔軟な思考力と独自の発想力を育てるため、専任教員はもとより、さまざまな分野の専門家を非常勤講師として迎え、多彩な内容の授業科目

ことは、総合的な判断力の涵養にもつながります。保健体育科目で、心身のバランスのとれた学生生活を支援します。

を設けています。専門的な知識・技法の修得のみならず、論理的な思教職課程・博物館学課程

考力・課題解決力の育成を目指して授業を構成しています。少人数によ

教職課程および博物館学課程では、卒業生の多数が教員免許並る密度の高い教育課程の中で、教員は個々のテーマに合わせた課題をびに学芸員資格を取得しており、卒業後の活躍の場を広げていま設定し、学生一人一人が自ら学ぶ能力の修得を目指します。

す。（教職課程 P.70 参照）

美術学部

21

美
術
学
部

総
合
基
礎
実
技

40 年を超える実績
新入生のすべてが履修するプログラム

美術学部には、40 年以上の実績がある領域横断型のユニークな授業があります。それが「総合基礎実技」（略称：総基礎）です。受験実技から創作の世界へとスタートを切る上で、非常に重要なプログラムとして、この授業を位置付けています。
美術学部の新入生は全員、所属の科に関係なく4クラスに編成され、科の枠を越えた課題に取り組みます。指導を担うのも、実技や学科、専門分野の枠を越えた教員です。各領域に通じるテーマが設定され、テーマに基づく課題を展開していき、展示として成果を発表します。授業の形態は、関連講義のほか、ワークショップや、チュートリアル（個別指導）、個人またはグループによる制作、
学外研修、発表、合評などさまざまです。
入学直後から半年にわたり取り組む中で、異なる方向性を持った学生同士、学生と教員の間にコミュニケーションが生まれます。自己の視野を広げ、多様な学問領域の人との交友関係を築いていくことも、芸術という大海に船出するための豊かな礎になります。

2022 年度 総合基礎実技の課題をご紹介！

課題テーマ『美術の力』
人は太古の昔から生きるために何かを作ったり描いたりしてきました。それは世界を自分の身体を通して認識することであり、他者と対話する方法であっ
たといえます。2022 年度の総合基礎実技では、深刻になる環境や進化するテクノロジーなど、ますま
す複雑になる現代社会へと歩み始める新入生と一緒に、人が根源的に持っている生きるための創造力（美術の力）について考えました。

第２課題「校舎に刻む」

40 年という時を重ねたこの沓掛校舎には、京芸生の思いと共に、たくさんの痕跡が残されています。かつての京芸生たちの思い出が詰まった校舎
を、新入 生としてどのように見るか。自分なりの発見で校舎のどこかに自分のお気に入りを見つけましょう。そして、描くことによりその場に関わることで、そこは特別な場所として心に刻まれるでしょう。自身の身体を通して、よく見ること、感じ取ること、表すことの第一歩をこの校舎と共に始めましょう。
第３課題「道具を作る」「おもてなし」をキーワードに身体機能の拡張としての道具や、自分と他者をつなぐ道具を作ります。
「おもてなし」は茶の湯に由来しますが、茶を点てるだけではなく、客や大切な人への気遣いや心配りを意味します。ものづくりやその表現において、
成 果 物の鑑 賞や実 用への心配りは「おもてなし」の精神に通じるものがあります。本課題では、地域性と素材、作ることと伝えること、生活と芸術、
精神と身体、自己と他者などさまざまな関係を意識しながらユニークな Tool（道具）を発案し、人の心を潤す Tool（手段）へと発展させます。

第１課題 「等身大のわたし」

古来より画家は自画像をたくさん描いてきました。
美 術家にとって自分の姿は最も身 近な生きた対象であり、常に自分の身体を通して世界を見つめてきたと言えます。自画像とは一体何でしょうか。
また等身大に描くとしたらどんなものが想像できるでしょうか。
芸大生となった皆さんが京芸キャンパスに思い思いの「場」を見つけ出し、その風景の中に設置することを前提として、「等身大の自画像」を制作します。個としての自分を見つめ、京芸という場所と共鳴することで「美術の力」を考えていきます。

22

総合基礎実技第４課題「プレイパーク」「表現」とはどこから始まるのか？ クレヨンを持って描いたり、土を練って造形することから始まるのか？
言葉を使って話すこと、服を作って纏うこと、食材を調理して食べること。そして、人と集い時間を共にすること。私たちの生活を見てみると、ありとあらゆるものがすでに「表現」であることに気付きます。第４課題ではこれまでの経験を踏まえ、大学内の空間を使って集団で生活を創造します。他者と共に衣食住を遊ぶことで、生活と芸術のつながりを発見します。

テ
ー
マ
演
習

３回生から参加できる 幅広い視野と探究心とコミュニケーション能力を養う、本学独自の教育カリキュラム
テーマ演習は、総合基礎実技と並ぶ、本学独自の教育カリキュラムです。
一定のテーマに沿って、学生と教員が専攻を越えて、実践的な研究活動を行うことで、芸術に関わる幅広い視野と探究心、そしてコミュニケーション能力を養います。研究テーマを学生から提案できることもこのカリキュラムの魅力の一つです。
「抽象のしくみ」より

2022 年度 テーマ演習の一部をご紹介！

街道をめぐるが社会との間で抱えている問題に関心を持つ人も多く、そういう話題で議論をしたり、スピンオフ的に勉「鯖街道」の中の若狭街道（約 80km）を２日間に分け強会を開いたりもしています。

て完歩することを目標にテーマ演習を行いました。授業は学生主体で行い、ルート決めや地図の作成、宿やバス確保などすべてを学生が行いました。コロナ禍

による２年間のブランクを乗り越え、多くの人の支えによって本年度の鯖街道は無事成功を収めることができました。例年鯖街道を歩ききった後は、２日間の体験をもとに成果物として作 品を作ります。本年度は鯖街道の道のりをも

抽象のしくみ「抽象」と聞くと、抽象絵画や抽象彫刻などを思い浮

和菓子の文化史らず、私たちは普段から無意識のうちに抽象能力を

和菓子の歴史や技法、表現を教員の講義や各自の調「意味」「パターン」「機能」というそれぞれの観点かがりを学びます。2022 年度のテーマは「物語」。アイ

作課題を試行し、装飾についての検証を行いました。

子店の体験教室にも参加するなどして、オリジナリ

かべられるかもしれません。しかし、抽象美術に限とに双六を作りました。

働かせています。2022 年度は、「装飾」をテーマに、査を通じて、日本や京都のさまざまな文化とのつなら「装飾」における抽象の関わりを読み解くための制

デアや設計図、試作品などを皆で共有し、老舗和菓

ティーと完成度の向上を目指しました。優れた作品にするためには「物語に対する理解」「それを象徴的に表現する意匠化」「菓子素材の特性と適合性」「造形化する技術」など多くの課題がありましたが、それぞれ工夫してユニークな作品ができました。完成作品の撮影を行い、レシピブックを制作しました。

歴史文化遺産活用とまちづくりの実践

科学・芸術・社会の相互作用「歴史文化遺産活用とまちづくりの実践」では京都市「科学・芸術・社会の相互作用」の主な目的は、芸術

田中家の歴史などについて学びながら、学生視点で

いに学び合うことです。お互いの研究室 / アトリエ

下京区の七条高倉角に建つ町家「田中家」を舞台に町家の今後の活用の仕方について検討・実践を行っています。今年度は田中家の周りの探索をはじめとしたリサーチにより、その土地の文化や建物について知識を深め、有形文化財に登録されている長谷川家住宅の見学から昔ながらの町家やそこに眠る品々の歴史や価値について学びました。

美術学部では、学科教育・教

共
通
教
育

養 教 育 や テーマ 演 習など全専攻生を対象とした科目のすべてを「共通教育」と位置付
けています。

以外の専門分野を学ぶ他大学の学生と交流してお互を訪問したり、それぞれの研究 / 制作を紹介したり、一緒に何かを作ったり考えたりするワークショップをしています。授業名に「社会」が入っていることからも分かるように、科学・芸術の価値や評価基準、政治や経済との距離感、ジェンダーギャップやハラスメン

ト、労働条件など、コミュニティとしての科学と芸術

共通教育
専任教員
＊非常勤講師の一覧は、
本学ウェブサイトでご 覧
いただけます。

新 たな芸 術を生 み出 す自 由飯田 真人

で豊かな発想力・思考力を育教授

む ため の 幅 広 い 教 養と深 い

上 英俊

教授

玉井 尚彦

准教授

村上 裕美

講師

専門 理論言語学ほか

専門 保健体育

専門 美術教育

洞察力を磨きます。
芸術を創出するための知的活力の基盤となるプラットフォー
ムとして、活発な知の交流を目指しています。
© 清水花菜磯部 洋明

専門 宇宙物理学

准教授

中村 翠

専門 フランス文学

准教授

堀田 千絵
専門 心理学准教授

専門 理論経済学
テーマ演習・共通教育

23

美
術
学
部
●
美
術
科

日
本
画
専
攻
Nihonga

14 0 年の歴史と伝 統

理論、 技 法、描く力を養う

日本画専攻は、本学が 1880 年に日本初の公同時に古画研究を通して、古典絵画における立絵画専門学校として開設されて以来、日本様式研究や技法研究を行い、原作の評価と画の制作指導と、制作理論の研究を行ってき鑑賞の方法を学び、日本画制作における評ました。連綿と続いてきた基礎技術の指導に価能力を養います。

より表現技法を修得した上で、現代における伝統に培われた指導により技術を獲得し、さ日本画表現と技法を学び、また制作理論の基らに今日的な感覚と知識、絵を見る目を持ち、礎を研究し、日本画を制作していきます。

日本画制作を続けていく力を修得します。

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

前期

後期

前期

後期

総合基礎実技（P.22）

日本画基礎 A

日本画基礎 B

日本画専攻実技

前期

４年次
後期

前期

後期

研究室１〜３から１つを選択し、制作を進める。

日本画基礎 A・B（１年次後期・２年次前期）

日本画専攻実技（２年次後期）

研究室１・２・３（３年次・４年次）

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、すぐに「 人 体 」を対 象 にした課 題 制 作を行 います。

3 年次より、下記の 3 つの研究室から１つを選

専攻基礎実技が始まります。
「日本画基礎 A」
・ヌードモデルのさまざまなポーズを、主に線「日本画基礎 B」では、ものの見方や捉え方を用いたデッサンで量感や空間の捉え方などをさまざまなアプローチによる写生や古画研を意識しながら何枚も行います。それらを基究などを通して学び、この後の日本画材を用に、日本画材を用いた絵画制作を行います。

択し履修します。研究室の変更は、半期ごとに可能です（4 年次は通年で履修することが望ましい）。

いた絵画制作のための基礎を養います。

研究室１

研究室２

研究室３

古画 ( 近代以前の日本美術や日本美術に影響

主に外界の写生を通して対象を観察し、現写生から本画に至るまでのさまざまなプロを及ぼしてきた異文化の古典絵画など ) が有す場から身体感覚として得たものを基に本画セスの可能性を、チュートリアルなどを通しる美意識、様式、表現技法について時代、制作へ進むというプロセスを軸にした作品て実践的に探り、作品を展開していきます。

地域を俯瞰的に考察することを軸に模写制を展開していきます。

作を含む絵画表現の探究を行います。

24

日本画専攻

教員

川嶋 渉

教授

専門 日本画

奥村 美佳

准教授

専門 日本画小島 徳朗

准教授

専門 日本画

正垣 雅子

准教授

専門 日本画模写

非常勤講師
池上 真紀
梶岡 百江
北川 咲
幸山 ひかり翟 建群

講師

専門 日本画

谷内 春子

講師

専門 絵画制作

三橋 卓

講師

高野 純子

専門 絵画制作

専 攻独自の取り組 み
日本画教育と研究を再構築
日本画研究室では、教員と学生が「現在の大学における日本画教育と研究を、今日的な視点から見直し、改めて再構築する実践と研究」に取り組んでいます。その内容は日本画制作を軸とした研究、カリキュラムの改善、学生のさまざまな進路に生かせる教育体制の構築、社会資源としての活用など多岐にわたります。

る特色の異なる３つのゼミを開設しました。さらに育の現状について意見交換をしました。2022 年度

2020 年度より、2 年次までの基礎カリキュラムにつにおいても、敦煌研究院美術所所長によるオンライ

いても、本学日本画専攻の特徴の一つでもある写ン形式での講義を開催するなど、交流を続けてい

生教育を引き継ぎながら、新たな視座を交えた内ます。

容へと転換を図っています。さまざまな視点を持ちながら創作する力を磨くことで、卒業後の多様な進路において、また刻々と変化する課題にも柔軟に対応できる能力を身につけることを目指します。

伝統的かつ柔軟なカリキュラム

東アジアレベルでの岩彩画の展開

この「現在の大学における日本画教育と研究を、

岩彩画（中国での日本画材を用いた絵画の名称）研

今日的な視点から見直し、改めて再構築する実践

究において、中国との国際交流を行ってきました。

と研究」に基づき、2015 年度より、現在の多様化

2019 年度は、中央美術学院・上海美術学院の教する日本画表現に対応すべく、3 年次から選択でき員を招聘し、中国での岩彩画教育と本学日本画教

STUDENT'S VOICE

学びを通して自分を知ることができます。

日本画専攻４回生

髙本 沙弥 さん

古い時代から伝わる技法やその歴史、画材との向での日本画への認識に変化が生まれました。そしていき合い方を自身の制作を通して学ぶことができます。

つの間にか日本画の魅力にさらに強く惹かれている自私は初め、絵具の美しさに惹かれて日本画専攻を選分がいました。研究室に分かれてからは正解のない表

択し、細かい知識はありませんでしたが、実践的に現を探求するのは苦しく、悩むことが多いですが、友基礎授業で課題をこなしていく中で画材のおもしろさ

達や先輩方、先生方とのやり取りが前に進むための後や表現の幅の広さに気付かされ、また先生方の多様押しをしてくれます。日々学びながら自分を知っていくな考え方に刺激をたくさん受けて、次第に自分の中ことができる、そんな環境がここにはあります。

日本画専攻

25

美
術
学
部
●
美
術
科

油
画
専
攻

Painting

表現に至る明確な動 機と個性 豊かな絵画技 法を探求する
性を伸ばしていきます。併せて、絵画の社会

価値の多様化が進む今日、「表現者」の果た心が必要です。

す社会的役割はますます大きくなると言えま

油画専攻では、１年次後期と２年次前期に全的意義を認識させ、十分な見識と技術を身にす。そのため美術家には、表現に至る明確な教員による基礎授業を実施、２年次後期からつけた表現者の育成を目指しています。

動機と個性豊かな技法とを探求していく自立

は個人指導を中心に、各学生に内在する個4 年間の実技カリキュラム
１年次
前期
総合基礎実技（P.22）

２年次
後期
美術科基礎 A

前期

３年次
後期

美術科基礎 B

前期

４年次
後期

前期

各自の希望に応じて、油画 1 〜 3 の中から１つを選択し履修

後期
油画１〜３から 1 つを選択し、卒業制作を進める。

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、1 年次

油画基礎 A・B（１年次後期・２年次前期）

油画 1・2・3（２年次後期・３年次・４年次）

後期と2 年次前期で美術科の基礎実技（日本“ ワークショップ ” では、さまざまな画材を使っ少人数制の各授業を通じ、油彩や水彩、アク

画基礎、油画基礎、彫刻基礎、版画基礎、構想
設計基礎）A・B を履修します。油画専攻に進

むためには、「油画基礎 A・B」のいずれか、
または両方の履修が必須です。＊＊［その他の基礎 A・B］…日本画基礎 P.24、彫刻基礎 P.28、版画基礎 P.30、構想設計基礎 P.32 参照

た実習を通して基本となる技術への理解を深

リル、フレスコなどの技法を学びつつ、複合

めます。“ドローイング ” では、完成された絵的な絵画表現の研究と制作を行います。油画

画 作 品に至る前の思 考 ／ 試 行を繰り返しま専攻では、「つくること＝制作」「みること＝批す。“ ペインティング ” では、それぞれが多様評」「おくこと＝展示」の技法を、実践的に学な技法に基づく絵画表現を試みます。「油画ぶことができるカリキュラムに基づいて制作研

基礎Ｂ」の最後は、制作室を使った展覧会を究を行います。

学生主導で企画・展示します。

次の３つの教室は、段階的に順を追って履修するものではなく、担当教員の研究内容に応じて編成されており、２年次後期から４年次までの学年を越えた混合教室となっています。
半期単位で教室を自由に移動することができます。

油画 1+ 壁画

油画 3
平面表現の可能性を拡張し、近代の「絵画」

手と材料という非常に原始的な手段を頼り

絵画における主題性を軸とし、自由で柔軟に、自分にとっての絵のあり方を探します。

な思考と方法で、真摯に作品を展開するこ概念を更新する「もう一つの絵画」を探求しそして、できた作品へのレスポンスとして次とを目標とします。多種多様な視点が芽生ます。映像、写真、立体、音響などさまざの作品に取り組みます。そのシンプルな繰える今日のアートにおける新たな絵画の可

まなメディアと交雑するハイブリッドな実験

り返しの中でテーマを探り、作品を体系化

能性を問い直していきます。

制作を行い、表現の多様性を開拓します。

していきます。

26

油画 2

油画専攻

教員

石原 友明

教授

専門 現代美術

渡辺 信明

教授

専門 絵画

法貴 信也

教授

専門 油画

金田 勝一
専門 油画

教授

伊藤 存

専門 現代美術

教授

唐仁原 希

講師

専門 絵画

非常勤講師
川口 奈々子作田 優希
谷澤 紗和子

谷本 天志

原口 みなみ
特任教授

専門 絵画

船越 菫
本山 ゆかり専攻独自の取り組 み
ゆうゆうバス再生プロジェクト

学長室壁画プロジェクト

京都市西京区の市立上里小学校には、油画専攻には西洋古画技法であるフ

古いバスの車体に児童たちの夢や願い

レスコ技 法を学 ぶ 授 業 が あります。

を描いた「ゆうゆうバス」が置かれていま

学長室の壁にフレスコ壁画を制作しす。バスの車内は図書室として利用されようと、教員の指導のもと漆喰で塗るており、長年にわたり同校の児童たちか作業や、下絵を転写し顔料を使ってら愛されていましたが、色落ちが進むな

描くプロセスを、学生たちが実践的

ど傷みが目立つようになったことから、校長先生からの依頼を受け、学生が児に学びました。今では京都芸大のシンボルです。完成後は、応接室として、学童の皆さんの夢や願いをバスの車体に描きました。

長と学生との対話の場として、音楽学部の学生による演奏会の場として、開かれた学長室になっています。

STUDENT'S VOICE

作品を「作る」「見る」「言葉にする」がバランスよく経験できます。

油画専攻４回生

小島 麗美 さん

油画専攻は 2 回生の前期までの共通課題を終える

ものに出会った気がします。ゼミ内で定期的に行われと、ゼミを選択し自分の制作に入ります。とはいえ、るワークショップやテーマを決めた話し合い、美術館

その時点で明確に表現したいものを掴みきれていなやギャラリーでの作品鑑賞のほか、学年に関係なく割くても先生方は長い目で学生の制作を見て指導してり当てられる制作室での会話など、制作以外の時間もくださいます。かくいう私もゼミに入ってから1 年間

充実しています。

近くは何をしたいのか分からず、テーマや方法をわ

作品を「作る」「見る」「言葉にする」がバランスよく経りと変えていましたが、今となり継続・展開させたい験できるのが本学油画専攻のよいところだと思います。

油画専攻

27

美
術
学
部
●
美
術
科

彫
刻
専
攻

Sculpture

独自の視点で事象を捉え 表現へと展開・構築する方法を探る
確かな実感を持って捉えた自然界や人間社会

彫刻専攻は、さまざまな事象を独自の視点でのあらゆる事象が、彫刻表現の源泉です。そ捉え、表現へと展開し構築する方法を探る場

して、心動かされる事柄や思考を、物質や図であり、人と人、人と社会、人と自然を結び像など適切なメディアを用いて、現実空間につける芸術本来の役割を担える人材を育てる

変換し、表し、記憶にとどめ、他者と共有しことを目標としています。

ようとすることが、彫刻するということです。

4 年間の実技カリキュラム
１年次
前期
総合基礎実技（P.22）

２年次
後期
美術科基礎 A

前期
美術科基礎 B

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、1 年次

３年次
後期

前期

前期

彫刻１〜３の中から１つを選択し履修。
各個人が教員との対話を繰り返しながら、研究計画を立て、自由制作を行う。

彫刻基礎 A・B

後期
彫刻１〜３から１つを 選 択し、 卒 業 制
作を進める。

表現に関する発想と展開に当たっての着眼点

後期と2 年次前期で美術科の基礎実技（日本（１年次後期・２年次前期）について、また素材の特性や、制作に必要な画基礎、油画基礎、彫刻基礎、版画基礎、構想「彫刻基礎Ａ」では、加工技術と取扱いの知識を学びます。

設計基礎）A・B を履修します。彫刻専攻に進観 察を出 発 点 に鉄

むためには、「彫刻基礎 A・B」のいずれか、や 石、 自 然 木、 陶または両方の履修が必須です。＊

土など実素材を使っ彫刻 1・2・3（２年次後期・３年次・４年次）

下記の 3 つの研究室（彫刻１〜３）の中から 1た制作を体験・修得＊［その他の基礎 A・B］…日本画基礎 P.24、油画基礎 P.26、
版画基礎 P.30、構想設計基礎 P.32 参照

28

４年次
後期

つを選択し、自由制作とゼミを行います。研します。「 彫 刻 基 礎
Ｂ」では、立体的な究室は半期ごとに自由に選択し履修します。
彫刻基礎 B 石の課題

彫刻 1

彫刻 2

彫刻 3

彫刻の造形原理を学ぶことにより、その展

自己と、自己を取り巻く現実世界との関係

各自の制作研究活動を、自発的に探査し開と表現ができるようになることを目指しま性から制作の糸口を探り、その展開と表現

展開する活動として捉え、その方法の多様す。

ができるようになることを目指します。

性を理解し拡張を試みます。

彫刻専攻

教員
非常勤講師
岩村 拓哉
（大石）
べーハイム
雪絵

迎 英里子

松井 紫朗

教授

専門 彫刻

小山田 徹

教授

専門 彫刻

中原 浩大

教授

専門 彫刻

安藤 由佳子

准教授

専門 彫刻

金氏 徹平

准教授

専門 彫刻

専攻独自の取り組 み
彫刻、映像、パフォーマンスに関する
ワークショップ

身体の立体的描写

ロームシアター京都で行われた第 34 回京都賞記念て、身体を捉え直し再構築します。

ため、古来さまざまな民族に用いられてきました。

塑像での身体表現とそれを用いた動画作成を通し彫刻ではこの技法について、登り窯実習として数年に一度、実体験できる機会を設けています。

ワークショップ「パフォーマンスとメディア・アートのラディカリズム̶ジョーン・ジョナスとその変遷あ（主催：稲盛財団）。アーティストユニッ
るいは継承̶」トのコンタクトゴンゾと共に彫刻専攻をはじめとする学生が参加しました。
（提供：稲盛財団／写真：井上嘉和）

共有空間の獲得「場を自ら獲得することは、関係を作り出すことでもある」との考えのもと、さまざまな共有空間の創出を学生と共に行っています。
（写真：Weekend cafe）

登り窯実習
粘土は心に思い描いた形をすばやく目の前に実現することのできる素材の一つです。これに焼成のプロセスを加えることで、より安定した媒体となる

STUDENT'S VOICE

自身の考えや感情に誠実に向き合い、じっくりと考えられる場所

彫刻専攻４回生吉村 衿菜 さん

彫刻専攻では、2 年次前期までの基礎の授業でさま

表現媒体やアプローチの仕方も自由なので、やりたい

ざまな素材に触れることができます。与えられたテーことに一番適した表現手段は何なのかという自身の考マの中で素材との対話を繰り返しながら、それらのえや感情に誠実に向き合い、先生方のサポートを受け扱い方や特性を生かした表現方法などを学びます。

ながらじっくりと考えることができます。

2 年次後期からは、今まで出会った素材や技術、日制作場所は全学年共同なので、学年を越えて切磋琢磨常の些細な発見や考えなどから各々の興味に基づいし合える環境は魅力的だと思います。

て自由に研究テーマを設定して制作します。

彫刻専攻

29

美
術
学
部
●
美
術
科

版
画
専
攻

Printmaking

浮世絵から 3D プリンターまで 伝 統 文化と最 先 端技 術が 交 錯
人は、世界中に張り巡らされたネットワーク

では、版を単に複製のために使うのではな

を通じて、自由に情報を交換できるようにな

く、版を使うことによって生まれる表現の独自

層的に捉え、あらゆる可能性を追求していこりました。その源流として、印刷技術の出現性に着目しています。絵筆などで直接表現すうというのが版画専攻の今の姿です。版画のが人々の生活を根本的に変えてしまったといるよりも、何かを仲介させる「間接表現」に新思考で現代を切り拓き、時代を超えた新たなう歴史があります。では、現代において、印たな可能性があると考え、「版」の多様性と創造活動に挑戦する人材の育成を目指してい刷された美術、版画はどのような役割を果た

複数制作できる特質を最大限に活用した現代ます。

すべきなのでしょうか。京都芸大の版画専攻の版画表現を追求するとともに、情報伝達メディアから表現メディアとなった「版画」を重4 年間の実技カリキュラム
１年次
前期
総合基礎実技（P.22）

２年次
後期
美術科基礎 A

前期
美術科基礎 B

前期

４年次
後期

前期

凸版、凹版、孔版、平版、プリントメディアの５つのメディアから所属するゼミを選択。展示型合評会などに出品するほか、個人指導やグループ演習を行う。特別講義も行われる。

後期

これまでのカリキュラムに加え、共同での版画集制作や、卒業制作を目標とする。

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、1 年次

版画基本 4 版種（２年次後期・３年次・４年次）

後期と2 年次前期で美術科の基礎実技（日本

次の５つのメディアの中から１つのゼミを選択し授業では、適宜開かれる展示型合同合評

画基礎、油画基礎、彫刻基礎、版画基礎、構想ます。

｢凹版」…銅版画など

会に出品し、技術と知見を向上させます。

設計基礎）A・B を履修します。

版画専攻に進むためには、「版画基礎A・B」のいずれか、または両方の履修が必須です。＊＊［その他の基礎 A・B］…日本画基礎 P.24、油画基礎 P.26、彫刻基礎 P.28、構想設計基礎 P.32 参照

版画基礎 A・B（１年次後期・２年次前期）

ドローイング、イメージ構成などにより作品制
作の基礎造形力を養います。「版画基礎Ａ」
では、技術修得を基盤としたシルクスクリー
ン基礎、木版画基礎を、「版画基礎Ｂ」では、銅版画基礎、リトグラフ基礎を開講。また、版画の現状を紹介し論ずる「版画論」、デジタ
ル写真とPC による画像処理の基礎「映像」、
総合的な〈版〉の可能性を学ぶ「プリントメディ
ア」などを並行して学びます。

30

３年次
後期

版画専攻

｢凸版」…木版画など｢平版」…リトグラフなど｢孔版」…シルクスクリーンなど「プリントメディア」…新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な表現など
工房同士は緩やかに結びついているため、例えば写真製版
工房は全版種共通で利用でき、工房ごとのスキルアップと版種を越えた指導が混在しています。

授業・技法演習ほか

技法演習では、作品に応じた個別指導、グ
ループによる演習などでステップアップを目指します。また、複数の分野や領域につながることを目指し、世界的に活躍する作家、専門職の技術者を招いた特別講義も
行います。

教員
非常勤講師

田中 栄子

教授

専門 リトグラフ、絵画

大西 伸明

教授

専門 銅版画、マルチプル

吉岡 俊直

教授

専門 シルクスクリーン

王 木易

講師

衣川 泰典

松井 亜希子

清水 穣

森糸 沙樹

ジョン・ケネス・ミラー

山田 真実

武雄 文子

芳木 麻里絵藤田 紗衣

専門 木版画

専攻独自の取り組 み
全国大学版画展
全国大学版画展には本学から毎年 10 名前後の学生が出品しており、全国の大学から集まる力作の中から与えられる優秀賞や買い上げ保存賞、観客賞などがあります。本学の学生は毎年受賞を続け、優秀な成績を収めています。

版画集制作授業
30 年以上続いている、卒業・修了生による版画集制作。作品を複数制作することができる特徴を生かして、制作された版画集は貴重な資料として研究室や図書室などに保管され続けており、各自が１部ずつ受け取り卒業・修了していきます。

プリントメディア
2023 年度より版画専攻が標榜する〈版の可能性〉
をより発展させるために「プリントメディア」ゼミが新たに加わりました。4 版種の工房を自由に横断
し、版画を中心としながらも新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な表現を研究します。版画を中心としながら、表現の可能性を広げるためにさまざまなメディアを活用した制作を目指します。例えば商業印刷に関わる「オフセット」「活版」「インクジェットプリント」、作品の支持体作りに関わる「紙漉き」、版の解釈としての「型」や「３Dプリント」、写真技術を応用した「フォトグラム」など、版画を多角的に捉え、制作します。

STUDENT'S VOICE

新しい版画表現への挑戦を肯定してくれる環境があります。

版画専攻４回生

森吉 由衣 さん

普段あまり触れることのできない版画の技術を大学きを与えてくれるため、毎回新鮮な気持ちで制作がで

で 4 版種習得できることは有意義だと思います。まきます。元々制限の多い版画、その制限をどう生かし、た個人では揃えることが難しい設備を使用できるのまたどう突破するか新しい版画の可能性について日々

も版画専攻のよいところです。同じ版画といえど版

個人個人が実感を持って制作し、またその挑戦につい種や個人によってアプローチはさまざまで、先生方はてポジティブに受け入れてくれる環境が京芸の版画専

もちろんほかの学生とも違う視点での意見が交換で攻にはあると思います。

きます。版を介して現れる現象は程よい緊張感と驚

版画専攻

31

美
術
学
部
●
美
術
科

構
想
設
計
専
攻
Concept and Media Planning「 構想を設 計する」という 京都芸大 独自のカリキュラム
構想設計は学生の提案から生まれた世界で一人一人の学生が最適な表現方法を探りなも類のない専攻です。

がら、それぞれの作品についてみんなで真剣

学生は自らの「アイデア」を中心に、表現をに考え語り合い「共同で授業を作ってゆける

カタチにする素材や技術を選択することがで場所」。それが構想設計専攻です。

きます。 演習を通して、映像・空間・身体による表現やプログラミング、サウンドなどさま
ざまな媒体による技術を学ぶことができます。
また演習と並行してセミナー、ワークショップ、レクチャーなどを行うことで、「総合的な構想
力」と社会に対して「語る言葉」を養います。
それは広く浅く多くではなく、隕石のような未知の世界と自身をつなぐ表現の探求の始まりとなるでしょう。

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

前期
総合基礎実技（P.22）

後期
美術科基礎 A

前期
美術科基礎 B

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、1 年次
後期と2 年次前期で美術科の基礎実技（日本

３年次
後期

前期

４年次
後期

前期

基礎 A・B での経験を継続的に発展させるとともに、映像・イン
スタレーション・言語・パフォーマンス・インタラクティブメディア・
サウンドなど、個々の学生の発想・興味・資質に応じた自由な表現方法を、学生が主体となって実験的に作り上げる。

構想設計基礎Ａ・Ｂ（１年次後期・２年次前期）

後期

表現を他者との文脈に関連させる批評性を身につけることを目指し、1 年間の個人プ
ロジェクト演習を行う。

合同ゼミ制（２年次後期・３年次・４年次・修士）

従来の専門ジャンル・技法修得型の教育では２年次後期からは学生の志向に基づき、ゼ

画基礎、油画基礎、彫刻基礎、版画基礎、構想

なく、「相互行為」「リサーチ」「演出」「構築」

ミに分かれた指導体制を取ります。学部２

設計基礎）A・B を履修します。構想設計専攻という４つを軸にし、柔軟な発想と独自の表

年次から大学院修士２年次までが合同で参に進むためには、「構想設計基礎 A・B」のい

現方法を身につけることを目指します。技術

加する各ゼミは相互に連携しながら多元的

ずれかを履修していることが望ましいですが、面では映像・空間・身体に加えて、プログラな学びの場を形作ります。学生の希望を尊履修していなくても進むことができます。＊

ミング、サウンドなどさまざまな表現媒体の基重した専門的な技術の演習と、セミナー、＊［その他の基礎 A・B］…日本画基礎 P.24、油画基礎 P.26、

礎を修得します。

ワークショップ、学外の研究機関・地域と彫刻基礎 P.28、版画基礎 P.30 参照

連携したリサーチ・フィールドワークなど、総合的な構想力と表現技術を養います。

32

構想設計専攻

教員
非常勤講師

高橋 悟

教授

専門 現代美術、プロジェクト

石橋 義正

教授

専門 映像、演出

木村 友紀

専門 現代美術准教授

人長 果月 特任准教授

粟津 一郎

二瓶 晃

小松 千倫

福永 一夫

吹田 哲二郎

前田 岳究

杉山 雅之

村田 冬実

南條 沙歩

山本 麻紀子専門 現代美術、メディアアート

専攻独自の取り組 み大学移転に先行するアートプロジェクト

アートを介した連携ワークショップ

音楽とアートの交差

新キャンパスへの移転に先立ち、地域の記憶を芸構想設計では他大学や NPO 法人との連携ワーク

ロームシアター京都メインホールでのパフォーマ

術固有の方法で共有化する多数のプロジェクトをショップなど、さまざまな活動を通じて大学が社会ティブコンサート「火の鳥」。京都市交響楽団との企画してきました。

に開かれる可能性を追求しています。

コラボレーションで、さまざまな身体表現と新しいメディア体験をクラシックの生演奏と共に実現する
プロジェクトです。

Photo: Kenta Yamaji

STUDENT'S VOICE

自身の問題を見据え、それを表現で語る力を養うことができます。

構想設計専攻４回生 ※取材当時

立花 光 さん構想設計専攻では、学部生から大学院生・留学生ままた、学外のアーティストや研究者を招いてレクチャー

での隔たりが少なく、さまざまな人の表現技法や知やワークショップが開催される機会が豊富であるのも、見・経験から刺激を受けることができます。専攻内で構想設計専攻の特色だと思います。芸術を取り巻くさは、特定の技法に縛られない表現を探求するゼミと、

まざまな社会的背景や、現代美術の思考体系、批評言

映像やアニメーションなどのメディア表現を探求する

語などについて多元的に学びながら、自身の固有の問ゼミとに分かれますが、ゼミの垣根も低く、気軽に題を見据え、それを表現によって語る力を養うことがで他ゼミの先生に制作の相談をすることができます。

きます。

構想設計専攻

33

美
術
学
部
●
デ
ザ
イ
ン
科

2023 年度
デザイン科は新しい体制をスタート！
変化する社会の諸問題に柔軟に対応するため、2023 年 4 月よりデザイン科では新しい体制がスタートしました。これまでの「ビジュアル・デザイン専攻」「環境デザイン専攻」「プロダクト・デザイン専攻」を 1 つに統合し、「総合デザイン専攻」とするとともに、
新たな領域である「デザインB 専攻」を設置し、2 専攻体制になりました。

近年、さまざまな領域でデザインの発想法や考え方が注目を集め、デザイナーの役割が地域のコミュニティづくりやオ

基礎課程

応用課程

新たなデザイナー像

総合デザイン専攻

専門性と横断性を併せ持つことンラインのサービスづくりなど形のないものにまで及び、デザインの社会的意義は根本的に変わってきました。そのような中、デザイン各分野の専門性だけではなく、柔軟で横断的に活躍するデザイナーが今日の社会にとって必要になってき

共通基礎
デザインB専攻

たと言えます。そして、デザイン教育もこういった時代の変化に対応したものに更新する転換期に来ています。現在を生きる私たちは、環境問題をはじめとするさまざまな問題を抱えています。われわれ全人類が解決すべき課題に対して、

1、2 年 次先端的・実験的に新たな価値を創造すること3 、4 年 次

デザインは何をすべきか。本学では、このことに対して真摯に向き合ってきました。そしてこのたび、専門性の協働や横断性が求められる社会の要求に応える形で、既存の 3 専攻を 1 専攻に統合する「総合デザイン専攻」と、既存の枠組みや概念を超えてより実験的かつ先端的なアプローチで取り組
む専攻「デザイン B 専攻」を新設し、これら 2 つの特色ある専攻を並走させることで、変化の激しいこれからの未来社会に備えて、さまざまな専門や新たな価値を常に取り込むことができる体制を整備し、継続的に新鮮なデザインの教育・研究を実践していきます。

総合デザイン専攻

デザインB 専攻

これまでのデザイン科 3 専攻を 1 つの専攻に集約し、各領域「B」は、「生成変化」を意味する“Becoming” の頭文字。多design B

Integrated Design Specialitiesの専門を深く研鑽するカリキュラムと共に領域を横断する授業を併せて行う専攻。基礎課程から段階を追って高い表現力を獲得し、社会に潜在する問題を発見・解決することができる
高度な能力を持ったデザイナーの育成を目指します。
( → P.36-37)

34

デザイン科は新体制へ

角的で実験的なアプローチを試行し、新たな価値を創造する新専攻。自らの学びを主体的に構築しながら、社会の未知なる課題を発見し、優れた解決方法をデザインできる人材の育成を目指します。
( → P.38-39)

STUDENT'S VOICE＊旧 3 専攻の学生です

素材を手で感じながら自分らしいデザインを探究しています。

ビジュアル・デザイン専攻４回生

浅野 未華 さん

※取材当時

ビジュアル・デザイン専攻では、イラストレーション、ています。また、幅広く豊富な知識と経験のある先生

ポスター、タイポグラフィなどの平面表現はもちろん、方が揃っているので、専門的かつ親身な指導を受ける

パッケージ、衣服、空間構成など多様な分野の視覚ことができます。課題を積み重ねる中で自分の世界観

デザインを4 年かけて濃密に学ぶことができます。自を引き出し、自分にしかできない表現とデザインを目指分の伝えたいことを明確にし、たくさんの素材に触します。それを軸に、何を、どのように、どうやって伝れることによって得られる体験を重ね、自分なりの表

えるのか順序立てて考えることで説得力のある論理的現方法を探っていくことを大切にした授業が行われなデザインを展開することに挑戦し続けています。

頭で考えるだけではない、五感で体験してデザインを学んでいます。
環境デザイン専攻では、諸分野で活躍する先生方の養うことができます。授業外では、他学生との課題の指導のもと、住宅店舗の設計からアーバンデザイン、

相談や意見交換に加え、建築や庭園の見学、先生方

インテリアデザインまで幅広い分野で、「空間におけの作品を見る機会を通して、頭で考えるだけではない、る自分なりの作品の在り方」のリサーチや、毎週の五感での体験を経ながらデザインを学んでいます。建エスキスを重ねながら模索していく授業が行われま

築から内装、インテリア、家具と多岐にわたるデザイン

環境デザイン専攻４回生

す。さまざまな地域に実際に行くことも多いので、地に能動的に関わりながら、自分の作りたい作品とその小池 新 さん域や都市、空間を観察することでコンテクストを読作品が作る空気感を探る機会を得ることができることみ取った説得力のあるデザインを組み立てる能力をは、とても有意義な経験です。

授業で学ぶだけじゃない、それぞれの居場所をつくることができます。

プロダクト・デザイン専攻４回生

小根田 茉代 さん

自分の興味関心に沿った制作の自由さとグループながら作品を磨き上げることができます。同じ専攻でワークのようなつながりを併せ持った授業が特色でも、木工、服飾、陶磁器、絵本、パン作りやワークショッ

す。同じ課題を選択した仲間とそれぞれのやりたい

プなど、それぞれが好きな方向へ力を伸ばし、さまざことを共有し、実現するためにはどうすればいいか、

まな作品と価値観に触れながら、自分自身の居場所も一人一人の制作についてみんなで考えます。ここで見つけていきます。多様な学生や先生方と周りを巻きは先輩や後輩、先生すらも対等な立場となり、時間込み、巻き込まれながら、デザインと向き合う日々を過をかけて意見交換を行うことで、常に刺激をもらいごしています。

デザイン科は新体制へ

35

美
術
学
部
●
デ
ザ
イ
ン
科

総
合
デ
ザ
イ
ン
専
攻
Integrated Design Specialities

幅 広いデザイン領域から、専門・進 路を自由に選 択できる専 攻2023 年度から新設された総合デザイン専攻

見合った専門を自由に選択することができま

は、これまであったビジュアル・デザイン専攻、す。総合デザイン専攻を卒業するとさまざまな

環境デザイン専攻、プロダクト・デザイン専

進路が広がっています。卒業生の中には、企攻を 1 つの専攻に統合し、各領域の専門を深業・NPO・行政への就職はもちろん、京都芸く研鑽するとともに、領域を横断するカリキュ

大の大学院、国内の大学院への進学や欧米ラムに基づ いた授 業を行う専 攻です。 学 生の大学に留学した人もいます。

は、デザインの基礎課程を経た後に、自分に卒業後の進路（これまでの３専攻の実績から）

グラフィックデザイン、広告デザイン、ゲームデザイン、映像デザイン、ファッション・テキスタイルデザイン、プロダクトデザイン、
家具デザイン、カラーデザイン、ディスプレイデザイン、インテリアデザイン、建築デザイン

4 年間の実技カリキュラム
１年次
前期

２年次
後期

総合基礎実技（P.22）

前期
デザイン科基礎

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、１年次

前期

４年次
後期

総合デザイン 1

前期

後期
総合デザイン 2

各自の希望に応じて、Design1~3 から1つを選択（専門性を深めつつ領域を越えた課題にも取り組む）。

デザイン科基礎（2 年次前期・後期）（3・4 年次）
総合デザイン 1・２

３年次には、２年次までに見定めた自分に合っす。２年次には「総合デザイン基礎 1・2」「デ総合デザイン基礎１・２

２年次前期では、１年次に培った造形力と構た専門のゼミを選択します。ゼミは３つあり、ザイン B（xyz-1）・(xyz-2)」から選択します。

想力を基盤としながら、デザインの各専門に

グラフィック・イラストレーション・ゲーム・映後期から２年次にデザイン科基礎を履修しま

総合デザイン専攻に進むには、「総合デザイ

必要な幅広い技法や技術を修得します。この像・CG・UI/UX・パッケージ・書籍・ファッショ

ン基礎２」の履修が必須です。＊

段階で重視するのは、平面、立体、空間へ

ンなどのデザインを専門とする「Design １」、＊[ デザイン B(xyz-1)・(xyz-2)] P.38 参照

展開する表現力の修得であり、そのために、日用品・家具・各種デバイス・モビリティなど

色彩、タイポグラフィ、立体造形、図法、木のデザインを専門とする「Design ２」、そして、デザイン科基礎（1 年次後期）

36

３年次
後期

工、写真、シルクスクリーンなどを学ぶ多彩

建築・都市計画・ディスプレイ・インテリアなデザイン基礎（総合的なデザイン基礎課題、各専

なカリキュラムが組まれています。２年次後期

どを専門とする「Design ３」です。学生は任攻の基礎など）について、１週間から３週間のでは、選択課題（平面、立体、空間系）を各自意に選んだゼミで高い専門性を獲得していき期間で取り組む課題を選択し、デザイン各領域の技術を伴う幅広いますが、３年次には３つのゼミが合同で共通行い、デザインするた

表現力の修得を目標とする一方で、構想力をのテーマによる授業を行うことで、専門を横め に必 要な表 現 方 法

身につけるためのカリキュラムが織り交ぜられ断し総合する高いレベルのデザインについてや、 基 礎 的 な 技 術 をています。これらの授業の体験から、学生は、学びます。４年次には、自分で設定した自由

身につけます。

自分に合った専門を見定めていきます。

なテーマでの卒業制作に取り組みます。

総合デザイン専攻

教員

辰巳 明久

滝口 洋子

教授

専門 ビジュアルコミュニ
ケーションデザイン

楠田 雅史

教授

専門 ファッションデザイン、
テキスタイルデザイン教授

専門 デザイン（空間デザイン、
企画ディレクション）

舟越 一郎

教授

専門 グラフィックデザイン

島田 陽

准教授

専門 建築

非常勤講師
芦田 康太郎

岡野 邦彦

桑田 知明

髙木 良枝

泉 拓郎

黄瀬 剛

康 未来

辻中 達也

家入 杏

黒木 裕行

古鍛冶 達也

寺岡 波瑠

大石 起聖

楠 麻耶

坂野 徹

土井 亘

教育方針

徳永 杏子

藤脇 慎吾

山本 紀代彦新森 雄大

本位田 有恒山本 史

はまぎし かなえ

湊 健雄

藤野 真史

山崎 泰寛

専 攻 独自の取り組 み

身体を使った創作を重視したカリキュラム

さまざまな企業との連携授業

総合デザイン専攻は、素材に触れながら手で描き総合デザイン専攻では、これまでのビジュアル・デ

作る、すなわち身体を使った創作で培われる基礎

ザイン専攻や環境デザイン専攻が、エレクトロニク

造形力を重視しています。もちろんデジタル機器にスメーカー、化粧品メーカー、食品メーカーなど

よる表現技法も修得していきますが、本専攻では、の企業と連携して実施してきた製品開発、ブラン

素材に触れながら描き作った体験を基盤とすること

ディング、店舗などのデザインに関する授業をさらが、デジタル機器での創作においてもより個性的・に充実させる予定です。

ストレーションの展覧会を行っており、欧米の学生作品の幅広い表現や発想に触れることができます。

独創的な表現になると捉えています。

基礎力を基盤に、段階を追って独創性を身につけていく授業体系

手塚プロダクションとの連携授業
手塚プロダクションとデザインラボの提携協定を結

総合デザイン専攻の１年次と２年次では、デザイン

び、手塚治虫作品を深く読み解き、新規企画の立に必要な造形の基礎力を修得することを重視した案、イベントやプロダクトなどのコンセプトからデザ

カリキュラムが組まれています。３年次からは、学

イン開発を行うなどの授業を実施しています。この生が自分に見合った専門の表現を深く探求できる

授業では、手塚プロダクションをはじめ、さまざま

カリキュラムとなっています。このように総合デザイン専攻では、学生に基礎から段階を追って表現力を身につけさせることで、独創性ある人材の育成を目指しています。

な関連企業の方々も参加しています。

京都市内ホテルコンセプトルームデザイン
プロのデザイナーと協働し、京都タワーホテルア
ネックスに 3 回生がデザインした 3 部屋が、ザ ロイ

社会にある問題を発見し、問題の解決をデザインの力で具体化できる人材の育成
総合デザイン専攻の授業には、社会にあるさまざま

ヤルパークホテル京都三条に 3 回生グループと院生グループがデザインした 2 部屋が完成しました。
プロとの協働により実際に宿泊可能な空間ができ上がり、有意義な取り組みとなりました。

な問題を発見し、デザインの力でそれを解決することを目標にしたカリキュラムが組まれています。授業には、社会の最前線で活躍するデザイナーやアー
ティストはもとより、医学・工学・哲学・文化人類学・経済学・法学（知的財産権）など、美術以外を専門

バルフェスティバルの家具デザインとする外部講師による演習や、京都の伝統産業を香川県の丸亀バルフェス

含む企業・行政・NPOといった外部組織との学外

ティバル実行委員会から連携事業も行います。また、国内の他大学や海外の依頼をきっかけに、バの芸術大学との共同授業も組まれています。この授業の目的は、複雑な社会にある諸問題を発見し、問題の解決をデザインの力で具体化できる人材を育成することにあります。

欧米の芸術大学とのボローニャでのイラスト展
国際的な連携授業として、ENSAD（仏）、ボローニャ

ルフェスティバル で 使う
カウンターの企画、デザイン、 モックアップ の 制
作を行いました。制作は大学（伊）、ハンブルグ応用科学大学（独）、パーソ

ShopBotというCNC ルー

ンズ スクール オブ デザイン（米）、バルセロナ大学

ターを用いて行いました。デザインから制作まで一（西）などの大学と合同で、ボローニャにおいてイラ貫したプロセスを経験することができました。
総合デザイン専攻

37

美
術
学
部
●
デ
ザ
イ
ン
科

デ
ザ
イ
ン
Ｂ
専
攻
design B

デザインのあり方を問い続け、わくわくな未 来のためにチャレンジできる新専 攻
産業化や国際化、情報化など、近代以後のプローチで取り組む「デザイン B 専攻」を新

さまざまな取り組みは、便利で豊かな暮らし

設しました。学生は、異なるテーマで設定さ会の中にある未知で未解決の課題を発見すを提供してきた一方、環境問題をはじめとすれた授業 ( ユニット) を自分自身で選択し、既る能力を養い、従来のデザインの手法だける社会問題をもたらしています。社会が抱え存のデザイン領域だけでは捉えられないさま

でなく、独自性、革新性と批評性を重視し、るこのような重大な課題に対して、デザイン

ざまな諸 課 題 に取り組 み、 人 間とデ ザイン

学生がコンセプトから実用的な解決方法までとして何が提案できるかを考え、既存の枠組について総合的で根源的な理解を進め、デを自分たちで考え実行できるようになること

みや概念を超えて、より実験的・先端的なアザインの 意 味と役 割を拡 張 することを学 び

を目指します。

ます。 未来を切り拓くプレーヤーとして、社4 年間の実技カリキュラム
１年次
前期

２年次
後期

総合基礎実技（P.22）

前期

３年次
後期

前期

デザイン科基礎

前期

後期

デザイン B

仕組みや構造、素材や加工法の理解および

1 年次前期の総合基礎実技を履修後、１年次後期から２年次にデザイン科基礎を履修しま

制作プロセス、新しい技術を用いた表現法、す。２年次には「総合デザイン基礎 1・2」「デザまた日常生活からの気付き ( 発想力育成 )、人イン B（xyz-1）・（xyz-2）」から選択します。＊とモノと社会の関係性の理解などを学びます。
４年次前期には社会とデザインの関わり、あ＊[ 総合デザイン基礎 1・2] P.36 参照

るいは学生自身の興味のあることからテーマ

デザイン科基礎（１年次後期）
デザイン基礎（総合的なデザイン基礎課題、各専攻の基礎など）について、１週間から３週間の期間で取り組む課題を行い、デザインするために必要な表現方法や、基礎的な技術を身につけます。デザイン B に関わる基礎では、を設定し、問いを立て、調査、文献を吟味し、デザインに必要な表現方法や、基礎的な技術だけでなく、学生一人ひとりが自分にとってデザインと関わる動機を見つめ直したり、モノのデザインをモノ単体から考えるのではな
く、時間の経過や空間、素材などから試行する課題を行います。
（2年次前期・後期）
デザインB（xyz-1）
・（xyz-2）

デザインB（3・4年次）

デザインBを選択した学生は、文房具や器といった身近な生活のモノから社会の仕組みや問題まで、多岐にわたるテーマの中から、デザインの手法やプレゼンテーション方法、モノの
38

４年次
後期

デザイン B 専攻

フィールドに出たり実験したりしながら、一本の論文としてまとめます。後期には、その論文を通して掘り下げたテーマを、各自の卒業
制作につなげていきます。

教員
非常勤講師

藤本 英子

教授

専門 デザイン、景観

髙井 節子

教授

専門 環境デザイン、芸術文
化学

教育方針
基礎と応用、さまざまな領域を横断し、主体的に学ぶ学生を育てるカリキュラム

牛田 裕也

准教授

専門 機械工学、インダスト
リアルデザイン

谷川 嘉浩

金原 佑樹

仲 克駿

上月 建太朗

三宅 香帆

谷川 宗繁

宗方 秀斗

星野 祥子

森田 修斗

講師

専門 哲学、教育学

専 攻 独自の取り組 み
コミュニケーションとものづくり体 験をデザインする、実践的アプローチ

アート×デザイン B
工芸×デザイン B●▲■？×デザイン B

基礎と応用を横断して、多種多様な領域の課題を体験のデザインの授業では、実践的なアプローチ

各自の関心に応じて主体的に選び、組み合わせるからデザインの可能性を見出すことを狙いとし、コ

デザイン科を越えて、彫刻専攻での金属実習や陶ことができます。また、学びたいことに合わせて学

ミュニティカフェなどの地域の人々が集まる機会に磁器専攻での制作など、他専攻との連携授業を発習の新たな選択肢を要望することが可能で、学生成果発表を行います。全員で具体的なアイデアを展・拡大させます。また、学外のさまざまな現場にと専攻が共に学びを構築します。変化する社会に出し合い、ワークショップをデザインしていきます。

も飛び込み、新たなスキルや視点を学ぶ機会を拡合わせて柔軟に成長し、自己を生成変化させるこ充します。デザイン領域外とコラボレーションするとができる人物の育成を目標とします。

ことで、表現や発想の選択肢を増やし、新しいデザインのあり方を探求していきます。

人文・社会科学的な学びを含む
デザイン教育
デザイン理論に加え、人文・社会科学などを含む
思考系授業と実技系授業の連携により、自然、社会などに対する知識と幅広い現代の諸問題と向き合い、問いを発見し、新しいデザインのあり方を生み出すべく挑戦し、実験的な態度で繰り返し、
実践・検証を試みる志向性を養います。

学年を横断した対話的な授業

日本文化に触れる
茶人の木村宗慎客員教授による、「侘び寂び」「枯れ」「真行草」といった美的判断や美的範疇の核心

ゼミや 選択課題などの学年を横断した授業の中と、それが生成する歴史的プロセスを解説するレで、他者と議論し、幅広い視点と対話力を培い、クチャーを行います。こうした美学・感性論につい自らの考えを表現する能力を身につけます。

て、寺社や茶室などで解説していただく研修も行います。その他、禅修行体験などさまざまな主題のレクチャーを通して、観察眼を鍛え、新たな見方や知識を得る機会を設ける予定です。

名称「デザイン B」について
専攻名であるデザインB の「B」は、「生成変化」を意味する“Becoming” から頭文字を取っています。これは、必要に応じて自分たちを組み替える私たちの姿の描写として、あるいはデザインの常に新しく生まれ、進化し変化していく営みの形容として適切な表現であると考えています。それ以上に、デザインのアウトプットやデザインのあり方を「これである」と指定しないメリットがあります。新しいデザインB 専攻では、常に変化に適応し続けられるデザイン教育のシステムの構築と、絶えず変化していく新しい社会実
装の形を実験的に模索していきます。「B」と省略したのは、学生が何を学べるか分からない環境にあえて自分の身を置く、つまりは自分の学びを主体的に創造していきたい、
チャレンジしたいという資質を持った学生に、デザインB 専攻を選択してもらいたいからです。デザインB での学びを通して、不透明で分かりにくいこの現代社会を生き抜く
能力、デザインする力を身につけてもらいたいと考えています。

デザイン B 専攻

39

美
術
学
部
●
工
芸
科

陶
磁
器
専
攻
Ceramics

陶 磁表現の可能性を探り「やきもの」の本質を探求
縄文時代から現代まで、「やきもの」は常に作品制作を行う中で、機能と量産の考察、伝人の暮らしや 地域・社会・芸術と関わって発統技法からの展開、自由な思考による新しい

陶芸の分野における確かな技術を修得し、専門的知識を生かした創作活動を行うことのみ

展してきました。

表現など、さまざまな角度から陶磁表現の可ならず、社会において芸術の持つ可能性を認

陶磁器専攻では、「やきもの」の素材の理解

能性を探り、陶磁器の本質を探求していきま

識し、専門的知識を活用できる人材を育成しと技術の修得を基に、制作と研究を行います。

す。

ます。

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

後期

前期

後期

前期

後期

総合基礎実技（P.22）

工芸基礎

陶磁器基礎 A

陶磁器基礎 B

陶磁器１

陶磁器２

前期

後期
陶磁器３

工芸基礎（１年次後期）て「呉 須」「鉄絵」「化粧」などの基礎的加飾

１年次後期は、３専攻（陶磁器・漆工・染織）の方法と、「釉薬実習」で釉薬と焼成の基礎的基礎を学び、２年次から各専攻に分かれます。

知識を修得します。

（４年次）
陶磁器３

（３年次）
陶磁器１・２まで修得してきた “ 素材 ”と“ 技術 ”を生かし、技術、素材などの制作プロセスから要素を発自主テーマによる制作を通して、新しい「やき展させ表現へと導く期間です。

もの」の世界を開拓し、各自の陶磁表現を目「生活とやきもの」「表現とやきもの」「社会と指します。後期は各自の制作を深め、卒業制

やきもの」の 3コースに分かれ、それぞれの作に取り組みます。

陶磁器、漆工、染織の各専攻課程へ進むために必要となる素材と技術の基礎を修得し、各専攻の専門課程の内容を知り、選択の指針とします。（それぞれ４週間程度）

陶磁器：成形から本焼成までの作陶の基本的工程をひと通り体験。

漆 工：木を削り合成漆を塗装し、装飾を加えるという基本的な漆工芸のプロセスを体験。

染 織：モチーフの観察から図案へと展開し、染色技法による表現を学ぶ。

課題に取り組みます。
研究テーマ・制作予定期間など具体的な研究届を提出し、教員と適宜ディスカッションを経て、セメスター（学期）終了時には合評を行います。
石膏型による成形とろくろ成形を学びます。

陶磁器基礎 A・B（２年次）

後期はそれぞれのコース課題に取り組み、思2 年次の前・後期、成形技術として「ろくろ」考的な角度からの考察、歴史的観点からの「タタラ」「手びねり」の修得、装飾技術とし考察、伝統技法からの展開など、制作を通じ

陶磁器専攻て陶磁表現の可能性を探ります。

“ 創造 ”と“ 表現 ” への展開の期間です。これ

前期はすべてのコースで、磁器の技術として

40

４年次

前期

「集中講義」や「研修旅行」

非常勤講師による集中講義など、実践的な技術や表現を学び、現場の話を聞く機会を設けています。研修旅行では陶産地に足を運び、窯業関係工場、美術館などの見学や、登り窯実習など薪窯での焼成体験を通して、陶磁器全般に対する知識と理解を深
めます。

教員
非常勤講師

長谷川 直人教授

専門 陶磁器

重松 あゆみ教授

専門 陶造形森野 彰人

教授

専門 陶磁器制作

若杉 聖子

井上 舞

木村 歩

井上 路久

清水 宏章

潮 桂子

城 愛音

木田 陽子

山川 美幸

准教授

専門 現代陶芸専攻独自の取り組 み
大学陶芸教育と学生の交流に関するオンライン企画「京式登り窯」の共同利用による
体験実習

学外研修と
貴重な作品を収蔵する本学資料館

陶芸教育を行っている他大学との交流を進めてい2017 年度から京都府

学外研修として各地のます。オンラインツールを活用した大学における新宇 治 市 に ある「 京 式や きもの 制 作 の 現 場

たな陶芸教育の可能性を探り、学生の交流を図る

登り窯」の体験実習をや 美 術 館、 資 料 館な企画です。今までは場所や移動など物理的制限か行って い ま す。2018

どへの研修旅行を行っら実現し難かった、幅広い参加者と密度のある体

年度は、京都市産業ています。

験を目指しています。内容は「学生による自作や研

技 術 研 究 所との 合 同

また、 本 学 資 料 館 が究内容のプレゼンテーション」（発表に対して所属大実 習で、 京 焼 炭 山 協

所蔵する多くの作品か

学以外の教員が講評を行い、参加学生は自由に質問で同 組 合 が 所 有 する登らいくつかを選び、優きる）や、学生によるディスカッションなどです。

り窯 を、 組 合 の 先 生

れ た作 品 に実 際 に触

参加大学：愛知県立芸術大学 大阪芸術大学 沖縄県立芸術大学 鹿児

方 のご 指 導 により体れて学 ぶ 機 会を持 つ

島大学 金沢美術工芸大学 京都市立芸術大学 京都精華大学 神戸芸術験。薪割りから窯詰め、焼成、窯出しまでの実技授業も行っています。このような貴重な体験は自身

学 名古屋芸術大学 武蔵野美術大学

訓練を通して、京都の伝統的な焼成を学びました。

の作品制作にとても役立つことになるはずです。

工科大学 嵯峨美術大学 多摩美術大学 東京藝術大学 東北芸術工科大STUDENT'S VOICE

陶芸の魅力は、自分が手をかけた部分はしっかりと形に現れること。

陶磁器専攻３回生

岡内 桃子 さん

土をこねて均等にし、乾燥させ焼成する。この 0 かるまでの成り立ちや釉薬の実習など、制作や鑑賞に必

ら100までの工程の中で気を抜いてもいい部分が一

要な教養を授業で教えていただけることで、大学で陶つもなく、最初の工程の失敗が最後の焼成に現れる芸を学ぶ楽しさを感じられています。窯での焼成時をこともあります。これは土が記憶するということの証

中心に、専攻で協力しながらそれぞれの作品を作り上明で、自分が手をかけた部分や気を配った部分はげていくのは、ほかの専攻にはない特徴の一つだと思

しっかりと形になって現れることが陶芸の魅力だと思います。人と人とのつながりから、土という素材や現象います。技術はもちろん、陶芸の古代から現在に至とつながっていくことを感じていきたいです。
陶磁器専攻

41

美
術
学
部
●
工
芸
科

漆
工
専
攻

Urushi Lacquering

漆の美を追求し 自由で創造的な漆工表現を学 ぶ
漆工は、ウルシノキから採取された樹液を精性を探求するとともに、工芸では必要不可欠

製し、塗料や接着剤として用いる、東アジア

な機能性や用の美を追求します。必要な技術を中心に発展した、日本を代表する伝統工芸と計画性を身につけて、漆工表現の本質的です。

意味を考えられる、次代を担う人材の育成を

本学漆工専攻は、木工・髹 漆・乾漆（複合）・

目指しています。

加飾の 4 つの分野を基本に置き、一貫制作に卒業後は、漆工分野だけでなく、デザイン・

より自由で創造的な漆工表現を学びます。各

建築・現代美術の分野で活躍する人や、教員

自が現代に適応した新たな造形表現の可能として後進の指導に当たる人も多くいます。

4 年間の実 技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

前期

後期

前期

後期

総合基礎実技（P.22）

工芸基礎

漆工基礎 A

漆工基礎 B

工芸基礎（１年次後期）

前期

漆工基礎 A・B（２年次）

前期

後期

漆工 1・２

担当教員だけではなく、専任教員全員の意見

１年次後期は、３専攻（陶磁器・漆工・染織）の

2 年次の前・後期、漆芸の用具、漆の性質、を聞ける場としてチュートリアル（個別指導）が基礎を学び、２年次から各専攻に分かれます。

木工具・機械などの使用方法、漆工全般の基行われます。また作品展示では合評を行い、陶磁器、漆工、染織の各専攻課程へ進むた

礎実習と制作を行います。デッサン、木地（製作家としての意識の確立を目指します。通常

めに必要となる素材と技術の基礎を修得し、図、箱、器、家具）、髹漆（器物および変わり塗り）、の実習のほかに、各分野で必要な実習や外各専攻の専門課程の内容を知り、選択の指加飾（パネルに漆技法で装飾）、乾漆（立体造形・部講師を招いてのワークショップ、工房など

針とします。（それぞれ４週間程度）

複合素材加工）の学習を重ね、それぞれの技の見学会や研修旅行も行っています。

法の要点を修得します。
陶磁器：成形から本焼成までの作陶の基本的

漆工専攻の 4 つの分野

（３年次・４年次）
漆工１・２

木工：木材を用いた制作です。主に木彫・家具・食器などを作ります。

るという基本的な漆工芸のプロセスを体験。

のゼミを選択し、各専門分野を中心とした実髹 漆：漆の塗りを主体とした制作です。呂 色・塗り立て・変わり塗りなどの技法があります。

染色技法による表現を学ぶ。

と実習は半期を区切りとし、成果として1 年に工程をひと通り体験。

漆 工：木を削り合成漆を塗装し、装飾を加え
染 織：モチーフの観察から図案へと展開し、

木工・髹漆・乾漆（複合）・加飾のうち、希望

習と自主テーマによる制作を行います。制作
2 回の作品展示（前期展・作品展）を行います。
４年次後期は各自の制作をより探究し、卒業制作に取り組みます。作品の初期段階では、

42

４年次
後期

漆工専攻

乾漆（複合）：麻布と漆で素地を作る乾漆技法のほかに、さまざまな素材を使った複合的な制作をします。
加飾：漆の塗面に装飾を施します。蒔絵・螺鈿・漆絵などの技法があります。

教員
非常勤講師

栗本 夏樹

教授

専門 加飾、漆造形

安井 友幸

教授

専門 乾漆、漆造形専攻独自の取り組 み笹井 史恵
専門 髹 漆、乾漆

准教授

大矢 一成

井上 舞

公庄 直樹

内海 紗英子

佐藤 由輝

北浦 雄大

城 愛音

准教授

専門 木地、木工

輪島への研修旅行

公開講座 サマーアートスクール「ケヤキのお盆に拭 漆」

あいづまちなかアートプロジェクト［会津・漆の芸術祭×まちなかピナコテカ］

毎年 5 月から6 月にかけて、石川県輪島漆芸美術

2022 年度のサマーアートスクールでは、ケヤキの2013 年度から毎年 10 月に福島県会津若松市で開館では、漆芸コースがある全国の大学から卒業・木地に落ち着いた高級感のある仕上がりの赤呂漆

催されている漆のアートイベントに、漆工専攻の教修了生の作品が一堂に会する展覧会が開催されま（本漆）を使用し、拭漆を施したお盆を制作しました。

員と学生が参加してす。そのギャラリートークとシンポジウムの日程に漆を施して仕上げる工程や材料についての講義もいます。

合わせて輪島へ研修旅行に行きます。主に漆工基行いました。

漆作品の展示やワー

礎（２回生）中心のこの研修旅行は、漆芸の町・輪

クショップで会津漆

島を通して、これから学ぶ漆芸への思いをより一層

器の漆職人や他大深めることができます。

学との交流を行っています。

STUDENT'S VOICE

大学で漆や美術を学んでいるからこそ挑戦できることがあります。

漆工専攻４回生

久保 尚子 さん

漆工専攻では、2 年次の 1 年間を通して漆工の基礎

漆はさまざまな表情を見せてくれる素材です。その分、を学び、3 年次からは自主制作に入ります。自分で作業は繊細で思い通りにいかないこともありますが、自由に課題を設定できるので、昔ながらの技法だけ

手間を惜しまなければ作品も応えてくれるような気がしではなく、自分だけの表現を追求することができます。

ています。そして何より、大学で漆や美術を学んでいる

また、少人数制のアットホームな環境なので、先生からこそ出会える人たちがおり、挑戦できることがあり方や仲間と互いに知識や経験を共有しながら制作にます。日々翻弄されながら、漆との関わり方を探ってい取り組んでいます。

ます。

漆工専攻

43

美
術
学
部
●
工
芸
科

染
織
専
攻

Dyeing and Weaving

布と糸、色と形を自在に操る次世代のクリエイターへ生まれたときに、あたたかく包み込んでくれ

染織専攻では、太古の人類と同じように、羊た布。その後も毎日、私たちは布を身につけ毛や麻綿の繊維素材と出会うところから、染て暮らしています。このように、人と一番近い織技法へ進化する過程を体験しつつ、さまざ「布」を作り、それを彩る技法が「染織」です。

まな染料を使って、布に独自の色彩と形態を

この「染め」や「織り」の技法は、人類の歴定着させることを試みます。そうした制作工史とほぼ同じだけの悠久の歴史を持ち、未来程を通して、染織特有の自己表現を模索し、も人と共にあります。生命を保持するためだ

新たな視点を持ったクリエイターを育てること

けではなく、美を求める人の心に寄り添いなを目指しています。

がら、生活をしっかりと支えているのです。

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

４年次

前期

後期

前期

後期

前期

後期

総合基礎実技（P.22）

工芸基礎

染織基礎 A

染織基礎 B

染織１

染織２

工芸基礎（１年次後期）

１年次後期は、３専攻（陶磁器・漆工・染織）の染織基礎 A・B（２年次）

前期

後期
染織３

（３年次）
染織１・２

前期の染織基礎

さまざまな繊維素材を用いて、より専門的な基礎を学び、２年次から各専攻に分かれます。

Ａで は、 染 技 法

染織技法や知識を修得し、作品制作に必要

陶磁器、漆工、染織の各専攻課程へ進むたを 中 心 にろう染な表現力や技術力、構想力を高めます。また、めに必要となる素材と技術の基礎を修得し、制 作、 プリント

レクチャーや工房見学、学外との連携プロジェ

各専攻の専門課程の内容を知り、選択の指表現、型染制作、クトなど、染織の文化や歴史、現代社会との針とします。（それぞれ４週間程度）

植物染料実験な

関わりに対する理解を深めます。

どを行います。
後期の染織基礎

陶磁器：成形から本焼成までの作陶の基本的工程をひと通り体験。

漆 工：木を削り合成漆を塗装し、装飾を加えるという基本的な漆工芸のプロセスを体験。

染 織：モチーフの観察から図案へと展開し、染色技法による表現を学ぶ。

染織専攻

各自がテーマを設定し、計画を立て、それぞ

維を中心に繊維れの課題に応じた作品制作を行います。プレ

造形実習、繊維素材研究、織物制作、技法

ゼンテーションや合評、グループでの討論や研究（フェルト・ニットなど）に取り組み、最後教員からの指導を通して、制作意図を明確にに A・B で学んだ技法・素材で自由制作に取し、自らの制作の原点を探ります。独自の表

り組みます。

現や次世代のものづくりを追求し、卒業制作

前・後期を通し、ドローイングやデッサン、染を進めます。

色実験なども行います。

44

（４年次）
染織３

Ｂで は、 織、 繊

教員
非常勤講師
井上 舞
大住 由季
片岡 淳
木内 小織

藤野 靖子

教授

専門 織物

日下部 雅生教授

専門 型染、染造形

藤井 良子

准教授

専門 テキスタイル

安藤 隆一郎 准教授
専門 蝋染、身体翻訳

上野 真知子 特任教授
専門 ファイバーアート

伏木野 芳
村田 ちひろ村山 順子

学外連携事業

4 芸大染織専攻作品展

京都市産業技術研究所と連携して授業を行ってい2013 年に開催された金沢美術工芸大学と京都市

力織機を用いた製織という一連の工程を学びます。

城 愛音
細田 あずみ専攻独自の取り組 みます。
「紋織実習」
では、デザインから紋データ作成、

斎藤 高志

立芸術大学の交流展をきっかけに、東京藝術大学、
沖縄県立芸術大学と４芸大で学生間の交流を目的として展覧会を開催しています。

学外の選抜展に出品
NIF・YOUNG TEXTILE（日本インテリアファブリック
ス協会主催の美術系大学優秀作品選抜展）、京都府新鋭選抜展、全国大学選抜染色作品展、日本新工
芸学生選抜展に出品しています。
招聘講師レクチャー

京都市産業技術研究所での紋織実習

フジバカマ再生プロジェクト“ 京都市・京の生きもの・文化協働再生プロジェク
ト第 14 号認定 ” のフジバカマ再生プロジェクトに協力して、日本固有種のフジバカマの育成を手伝い、その染料としての可能性を探っています。

東本願寺渉成園の見学

学外での研修など
企業、地域などへ見学・体験に出かけています。

企業などへの見学

織旅丹後

東本願寺渉成園 (2022 年度 )、葛西絣加工所、京丹後半島への 1 泊 2 日の産業見学旅行を希望者と都市京セラ美術館見学（2021 年度）、渋谷和子先毎年行っています。

生工房、ちいさな藍美術館、宮井株式会社（2019

研修旅行年度）など。

学生の企画で不定期に研修旅行があります。2019年度は 3 回生全員で沖縄に行きました。

STUDENT'S VOICE

それぞれが新しい発見を求め、チャレンジしています。

染織専攻４回生

菊田 結夢 さん

染織専攻を選択する前は、単純に糸や布を扱うとば

私は織りの作品を制作しており、織りの技法上の制限

かり思っていましたが、実際には技法や素材にとらを脱却することや、作品に窮屈さや退屈さを感じさせわれることなく、それぞれが新しい発見を求めチャレないことを重視して、試行錯誤する過程に楽しさを感じンジしている印象です。３回生から染め・織り・素材ながら制作しています。

のゼミに分かれますが、その垣根は低く、一つの技

外部の先生をお招きしてのレクチャーやワークショップ

法を突き詰めることも、求める作品像によって技法をが多く、伝統ある京都の街で染織を学ぶことができる

変えることもでき、やりたいことがしやすい自由度ののは京都芸大の強みだと思います。

高い専攻です。
染織専攻

45

美
術
学
部
●
総
合
芸
術
学
科

総
合
芸
術
学
専
攻
General Science of Art

芸 術の生まれる現 場を熟 知した、発 信力ある研究者・企画者へ
現代社会にあって、芸術や文化を巡る状況はいます。またこの部分こそが、｢総合｣ 芸術学

大きく変化し多様化しています。それに応じてのゆえんであると言えます。
幅広い発信力を身につける芸術を対象にする研究領域も広がりを見せ、実践的に芸術に関わる人材が求められています。
総合芸術学専攻は、総合「芸術学」とあると見学に行く授業を必修としています。

一連のプロセスを芸術の現場で学ぶ

一般に芸術学系の専攻の場合、口頭発表・

他専攻の学生と一緒に実技を学ぶ場を設けてレポート・論文・プレゼンテーションといったおり、広義の芸術を対象として研究を行います。

いるため、芸術の生まれる現場を間近で知る形式に限られますが、本専攻ではそれに加え①対象についてのさまざまな知識・情報を集ことができます。そうした環境を生かし、展覧てものづくりの基礎力をベースにした表現方

め、②それを整理して理解し、③自らの考察

会の企画・運営の授業が設定されています。

法を学びます。具体的には、原稿を書くととを加えて新たな知見を導き出し、④それを外芸術の現場で学ぶことは、制作技法の理解はもに、印刷物作成に必要な編集やレイアウト、部に広く伝える、という一連の知的生産プロ

もちろん、芸術家という存在のあり方を肌で写真やビデオの撮影と編集なども学びます。

セスを身につけることを目的とします。

知ることにつながり、研究に役立ちます。

またインターネット経由の発信をするためのス

卒業論文を優れたものにすることを第一の目

また、日本の古典的な芸術の中心である京都

キルも学びます。

標とし、加えて次のような教育に力を入れてという地の利を生かし、毎週教員が引率して4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

前期

後期

前期

後期

総 合 基 礎 実 技（P.22）と併 せ て 基
礎演習 A を履修。

美術科基礎、デザ
イン科 基 礎、工芸科 基 礎のいずれかを履修。

展覧会 運営に関するノウハウを学ぶ。
他 科の実技科目を
履 修 することも可能。

本学教 員への取材
後、各 種 編 集ソフ
トを 用 いてインタビュー誌と映 像 を制作する。

３年次のウェブサイト運営や展覧会を企画運営する合同演習への参加も可能。

４年次
後期

各自の専門領域を定め、３コースのゼミから1つを選択し、それぞれ内容に即した指導を受ける。合同発表会では、各人が 研究成果を発表し、全 体で議論しながらそれぞれのテーマを深める。また、ウェブサ
イトの運営や、展覧会を企画・運営する活動（合同演習）を通して、芸術を社会とつなげるための実践的な力を養う。

前期

2 年次

を必須科目として履修します。後期は「基礎作品の調査や研究の技法および展覧会の企演習Ａ」と、美術科基礎、デザイン科基礎、画・運営方法の基礎を学びます。後期は「基工芸科基礎のいずれかを選択して履修します。

礎演習 B」「総合芸術学科基礎実技」
を履修し、講義科目は他科と共通ですが、語学や 専門

インタビューを中心とした冊子とビデオを制作びます。

に関連する科目を幅広く履修します。

するため、企画、撮影、執筆、編集、印刷発注、

第 1 ゼミ…「芸術の歴史と理論」

ビデオ編集に至る技術・方法を学びます。ま第 2 ゼミ…「文化と感性の理論」

た、外国語の専門書の読解力を養う「専門書第 3 ゼミ…「芸術と社会」

総合芸術学専攻

前期は「調査研究・企画運営演習」を履修し、後期引き続き、ゼミでの研究と合同演習を中心に研究発表を重ねながら自分のテーマを掘り下げ、最終的にその成果を卒業論文にまとめる。なお、卒業論文に関連した作品を提出することも可。

1 年次

前期は総合基礎実技と併せて、「基礎演習Ａ」

46

前期

講読」を履修します。なお、前期のみ実技科
目の履修も可能です。
3 年次・4 年次
次の 3コースのゼミから、1 つを選択し所属して学

教員

吉田 雅子

教授

専門 染織工芸史

加須屋 明子

教授

専門 美学、芸術学

田島 達也

教授

専門 日本美術史

礪波 恵昭

専門 仏教彫刻史

教授

飯田 真人

教授

専門 美術教育

畑中 英二

教授

専門 窯業史、考古学

非常勤講師
奥井 素子
岸本 光大
東 正子
藤木 晶子

竹浪 遠

教授

専門 中国絵画史

深谷 訓子

准教授

専門 西洋美術史

砂山 太一

准教授

専門 デザイン、
現代美術

藤田 瑞穂
山下 晃平
横田 悠矢

専攻独自の取り組 み
Colors of KCUA
芸術学研究室の学生による総合選抜展

芸術学研究室ウェブ班の活動

https://sougei.kyogei-ob.jp/sogewp/wp/

芸術学研究室（ 総合芸術学科および修士課程芸術学

芸術学研究室のネット活動チーム・通称ウェブ班

専攻）の学生が中心となって企画・実施する展覧は、合同演習という授業の一環で、「研究室ウェブ

会「Colors of KCUA」をこれまでに６回 開 催してサイト」と「京都芸大ギャラリーガイド」の２つのサイきました。本展覧会の目的は、京都芸大におけるトを運営しています。
「芸研日誌」「学内展覧会情報」

制作活動や動向を幅広く伝えることです。タイトル「京芸関係者展覧会情報」「展覧会レビュー」など「Colors of KCUA」の「Colors」は、 多くの 色 彩のコンテンツがあり、日々取材と執筆、更新作業という意味で、学生の無数の個性（色）や多様なジャに励んでいます。研究室のマスコット「芸研ちゃん」

ンルを表しています。

もチームの一員としてツイッターでつぶやいていま

近年は、こうした展覧会を企画するための前段階

すので、ぜひご覧ください。

として、展覧会企画や展示という行為について考える研究会やワークショップを重ねています。
作品展での成果も踏まえ、独自の視点で選ぶことを大切にしており、そうして選ばれた作品群を、より親しみやすく社会へ発信することを目的として企画・運営に取り組んでいます。

STUDENT'S VOICE

新しいことに積極的に挑戦できる環境です。
総合芸術学科の魅力の一つは、新しいことに全力で

総合芸術学専攻４回生

大三 敏秀 さん

生では総合基礎実技や実技基礎の授業で他専攻の学取り組むことのできる環境があることです。先生方

生と共に学び、かけがえのない知識や経験、人とのつは新しいことにも寛容で、1 学年が少人数であるたながりを得ることができます。2 回生では研究発表や展

め指導も手厚いです。私もそのような環境のもとで、

覧会企画、インタビュー冊子制作などを通して「伝える」

バーチャル展覧会という新しいかたちの研究や制作技術について学びます。総合芸術学科を目指す皆さんに取り組むことができました。ここにはそういった活には、この恵まれた環境を最大限活用して新しいこと

動をよりよくするためのカリキュラムがあります。1 回に挑戦してもらいたいです。

総合芸術学専攻

47

﹇
大
学
院
﹈
美
術
研
究
科

修
士
課
程
Master's Course

デザイン専 攻工芸専攻

総合デザイン
理論的かつ実践的に具体的デザインを提案できる
研究者を養成することを目標としています。顕在化・

美術専攻
日本画
各自が設定したテーマで自由に日本画を制作し、見つめる・感じる・創る・伝えるということを考察します。日本画制作を通して、美術や教育の分野でより専門的に活躍できる人材を育成します。
油画
各自のテーマに沿った自主制作を中心とします。
表現しようとしているテーマと技法を改めて見つめ
直し、今後の制作の方向と可能性を探ります。
「描く」「つくる」という個人の表現手段から離れて、見学などの「見る」こと、ディスカッションなどの「話す」
こと、展示や発表などの「置く」ことなど、多角的な演習を通じて制作への意識を高めます。
彫刻
自由な発想と展開による制作研究を通して、独自の観点を探求する重要性を理解し、自身の表現とアイデンティティの確立、社会における実践と検証を視野に入れた表現を研究・考察することを目標としています。
版画「版」特有の表現方法の研究を、担当教員と共に制作プランを設定しながら進めます。
4 版種の工房を自由に横断し、版画を中心としながらも新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な研究や、古典的な版画技法のさらなる修得と新たな展開など、メディアとしての版画の可能性を広げることを目指します。

潜在化している社会の諸問題を抽出・発見し、自己と反照させながら、現状と理論の把握から、その解決を目指すデザインの実施に至るまでの包括的な研究を行います。自己のテーマを設定して2 年間の研究・制作計画を立て、探究を深める研究活動を行うと同時に、選択制の短期スタジオが用意され、日常的に社会でデザインの実践を行っている教員と研究計画に基づくディスカッションを行い、思考の深化と拡張を目指します。今日的要望に応えられるデザイナーとして、幅広い関連分野への多様な展開ができる人材を育成します。

デザイン B
デザイン技法などの実技系授業だけでなく、デザイ
ン理論や人文・社会科学を含む調査・思考系の授業を関連付けながら学びます。それによって、デザイン領域内だけで有効な視点ではなく、人間・自陶磁器
陶磁器による表現について、歴史的観点を踏まえつつ、現代性を多角的に問い、制作と論理との関係を明確にすることを目的に各自の課題に基づいた自主的な制作・研究を行います。

漆工
各自が提出する研究計画と、これまでに修得した技術をもとに、伝統技法の研究や技法実験を行い、芸術的思考の深化と展開を促し、時代に対応する発想力の養成を目指します。
染織
染織という表現手段を通じて、歴史と現状を含めた工芸と美術全体への認識と理解を深めます。作
家としての確かな意識の確立のために、各自が研究計画を立て制作します。すでに修得した技法だ
けでなく、幅広い視野と表現力を身につけ、創造
力を深めます。

芸術学専攻

然・文化・社会などに対する幅広く多面的な視点を身につけることを目指します。現代社会の諸問題を発見し、それに対する仮説を絶えず実践・検証する
ような実験的なデザインのあり方を探究していきます。そして、他者に教え伝えるということを重視し、教えることによって学ぶという側面を重視しています。

保 存 修復専攻

専門分野と指導教員を定めた上で研究に従事し、より専門性の高い授業を履修します。１年に数回の研究発表が課され、その成果を修士論文としてまとめます。

大学院美術研究科のみ

日本・東洋の古典絵画を主要な研究対象として、保存修復に関する理論・技術を学びます。文化財を未来へ継承していく上での多様な課題を解決できる人材となるべく、伝統的な絵画技法の修得、芸術学、美術史学、保存科学などの理論を横断的に学び、芸術を多角的に理解する能力を養うとともに、伝統絵画の修復技術を体得します。さらに自ら課題を設定して研究・制作に取り組みます。

教員

構想設計
担当教員によるアドバイザー制をとりながら、各自が設定した研究テーマを基盤に演習と制作を進めます。大学が有するリソース（専門知・技術・資源）を活用しながら、それぞれが目指す専門領域の言説や批評言語を獲得し、社会の中に自らの場を創造していくことを目指します。

48

修士課程

非常勤講師

宇野 茂男

教授

専門 日本絵画、保存修復

竹浪 遠

専門 中国絵画史教授

高林 弘実 准教授
専門 文化財科学

鈴木 裕

博
士
︵
後
期
︶
課
程
Doctoral Course

研究領域
日本画
高度で創造的なテーマを設定し、日本画制作並びにそれに関わる理論的考察を深めます。自己の中だけで完結するのではなく、他者への客観的提示を意識し社会性を考察します。それにより独自の日本画を創造し、新たな価値観を生み出し、美術や教育の分野で先導的な役割を担う人材を養成します。

油画
油画を中心とした技法による実技と理論研究を通して絵画の創作を研究します。絵画表現の理論研究を行うとともに、目的に応じた絵画材料や基底材（壁面を含む）の使用法について広範かつ高度な研究を行い、新たな絵画世界の創造を図ります。
彫刻
彫刻の実技と理論の考察を通して、彫刻の創造研究を行います。空間的、立体的表現に関する理論研究を行うとともに、表現意図に応じた素材、技術の広範かつ高度な専門研究を行い、空間や立体に作用する諸要素も計測に入れて、新たな彫刻表
現の創造を図ります。また、高度な専門研究を通じて、高等教育における指導者の育成を図ります。
版画
版画の諸技法と理論の研究を通して版画の創作を研究します。「版」特有の表現方法の研究を行うとともに、デジタル機器などを用いた表現形態など、表現目的に応じた技法の広範かつ高度な研究を行い、新たな「版」表現の創造を図ります。
構想設計
高度な独自性を有する研究・制作を多元的な方法でサポートしていきます。専攻教員による指導に加え、他領域や他大学の専門家と連携したチーム
ティーチングの体制で制作・リサーチ・論文の指導を行うことで、芸術領域における質を保持・深化
しつつ、複数の領域との相互触媒的な関係から、複雑な世界における潜在的コモンズを社会化できる人材を育成します。

総合デザイン
多様なデザイン分野を包含する領域であり、美学的側面のみでなく、構想、技術、感性の統合として、社会的価値を理論化する研究者を養成します。そのために、それぞれのデザインの研究分野
における実技と理論の高度な制作・研究を行いますが、修士課程までと比べて、社会的意義、学術的意義が問われるために理論の比率が高くなります。緻密なデザイン言語、文化の観察、そこから得られる仮説の検証により理論構築と制作を行います。デザイン領域の教員と、他領域の教員、他
大学の専門家の連携による調査 / 論文 / 制作指導
により世界の再定義を目指します。

デザイン B
先端的なデザインの表現や理論は、アート、テクノロジー、ビジネス、アカデミアなどのさまざまな分野が絡み合った小道に立つことで初めて形を持ち得ると考えています。そのためには、問題を詳細に観察し、繊細に理解し、素材や人間に対する本質的な洞察を持つことが必要になります。つまり、個人的な思い込みを捨てて、絶えず自分やデザインを相対化することです。そうした視点から諸分野と連携を進め、デザインと社会の実験的な結びつきを提案し、新たなデザインの表現と理論を探究していきます。
陶磁器
陶磁素材による創作とその理論を研究します。伝統的な陶磁器制作の研究を踏まえ、新たな視点か
ら技法研究や広く陶磁素材を用いた表現の理論的研究を行い、現代における陶磁表現による創作を行います。
漆工
漆を素材とした創作とその理論を研究します。伝統的な漆工制作の研究を踏まえ、塗装方法の比較研究と広く漆を用いた表現の理論的研究を行うとともに、現代的な漆芸作品の創作を行います。

染織
染織およびテキスタイルに関連する作品制作と研究を行います。伝統的な染織制作の研究を踏まえ、新たな技法や量産に関する研究や、染織を取り巻く社会をも視野に入れた研究、そして広く繊維を用いた新しい創造的表現と理論の研究を行います。
芸術学
芸術学、美術史、工芸史、美術教育などを中心に、広く芸術現象を扱った理論的研究を行います。古今東西の芸術作品、多様な芸術現象、芸術を取り巻く環境、さらに社会における芸術振興などを対象に、作品調査や資料分析、理論的・批判的考察などに基づく学術的研究を行います。

保存修復
文化財の保存および修復の技術とその理論の研究を行います。日本、東洋の絵画を中心に、復元を含む修復技術の実技的研究を行うとともに、保
存修復に関する素材・技法についての科学的研究を行います。
産業工芸・意匠

博士（後期）課程のみ

伝統産業のための意匠を提案する作家やデザイ
ナーを育ててきた本学の伝統を踏まえ、現在では専門化・細分化した工芸・デザインのノウハウを持
ち寄り、複合的研究の場を醸成すべく、博士（後期）課程のみに創設された研究領域です。
伝統的な工芸意匠、加飾などのデザインを研究し、その応用化・産業化を目標に研究する工芸領域の学生と、「京都デザイン」さらには「日本デザイン」の創出を目指すデザイン領域の学生の双方に開かれた研究領域です。
＊工芸領域の教員と、デザイン領域の教員が連携し、学生の研究に対応します。

博士（後期）課程

49

美
術
学
部
／
美
術
研
究
科

作
品
展
Annual Exhibition「美術大学開学記念作品展」1950（昭和 25）年撮影

搬 入・陳 列・搬出まですべて学生自らが行う
美 術学部・修 士課 程 最 大のイベント

作品展 特設サイト
https://kcua-sakuhinten.com

高校生等のための作品展ギャラリートークを開催
美術学部受験を考えておられる方を対象として、2023 年 2 月の作品
展会期中、京都市京セラ美術館においてギャラリートークを開催し「発表の現場」の緊張感を1 回生から経験できるのは少人数の本学だからこそ
本学の作品展は、美術学部・大学院美術研究科修士課程最大のイベントです。他大学と異なり、卒業・修了年生だけでなく、学部 1 回生
から大学院修士課程 2 回生までの全学年が作品を展示します。毎年作品を作り上げ、搬入・陳列・搬出まですべて学生自らが行い、それを学部卒業までに４回も経験できることは、発表の現場での緊張感と経験値を得るためにも非常に貴重な機会です。

50

作品展

ました。本イベントは、新型コロナウイルスの感染状況を考慮して2020 年度以降中止しており、3 年ぶりの開催となりました。
若杉聖子准教授が司会を務め、美術学部の 11 の専攻の学生と指導担当教員が作品について解説しました。

音
楽
学
部
／
音
楽
研
究
科

少人数できめ細かな教育が特長の音楽学部。個性を尊重した創造性を育む専門的な教育研究により、幅広い教養を有し、社会に対して発信し芸術文化に寄与できる優れた音楽家や、研究者となり得る人材を育成します。

h t t p s :/ / www. k c ua. ac . j p / mus ic /

作曲専攻
指揮専攻
ピアノ専攻
弦楽専攻
管・打楽専攻
声楽専攻
音楽学専攻
［大学院］
音楽研究科 修士課程
音楽研究科 博士（後期）課程「京都市立音楽短期大学」創立当時の合奏授業風景

1952‒55（昭和 27‒30）年

音楽学部 / 音楽研究科

51

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

4 年間の学び

みんなが仲間でみんながライバル

専攻別構成図 （募集人数）

刺激し合える状況が成長を支える

専攻

音楽学部は一学年の定員

人数

作曲専攻

が 65 名と少人数です。自

音
楽
学
科

分の専攻の同級生や教員はもちろん、先輩や後輩、そして他 専 攻の学 生や 教

︵
65
名
︶

員、全員と知り合いになります。 その 少 人 数 制 のもと、日々の練習や授業を卒業演奏会

共にし、オーケストラなど

合わせて4 名

指揮専攻
ピアノ専攻

14 名

弦楽専攻

14 名

管・打楽専攻

16 名

声楽専攻

14 名

音楽学専攻

3名

の演奏を作り上げていく仲間としてのつながりを深めていきます。時にはコンクールに挑戦するライバルとして、刺激し合える環境を作り出しています。新入生にとって、学部や修士課程の先輩の演奏や研究に触れる機会が多いのも、この人数規模だからこそ。
音楽家や研究者へと成長していく上で、技術を磨いたり、研究課題に向かうだけでなく、喜びも苦しみもみんなで分かち合えることは、
京都芸大の大きな魅力の一つです。

アンサンブルレッスン

声楽レッスン

卒業生で指揮者の佐渡裕氏による特別授業（2022）

芸術の土台となる教養を身につける授業内容
学生が専門分野における技術と知識を学び、感性を養うとともに、必修科目

あらゆる芸術の土台となる幅広い教養を身につけることを目的に、講義・演習科目

専門的な内容である専攻実技と併せて、広く音楽的教養を身につけ実技レッスンに加え、ソルフェージュ、西洋音楽史、音楽音響学、

る音楽史、音楽理論関係の授業・演習、一般教養科目、語学科目を開講しています。

和声法など、学術系の科目の履修を通して、音楽演奏に関わる
精神的な根幹を持ち、幅広い知識を有する音楽家・研究者の養成を目指しています。

※卒業に必要な 124 単位を、４年間で履修します。
※専攻によって、必修科目と受講可能な選択科目が異なります。

ソルフェージュの授業
オーケストラの授業

52

音楽学部

演奏会は月１回以上
場数の多さが自信につながる本学が主催する主な演奏会

音楽学部・音楽研究科は、学生の演奏会出演の機会が非常に多い
ことが特徴です。市内各地で行われる大小さまざまな規模のコンサー
トは、難解な現代曲から、小さなお子さまやご年配の方にも親しめる作品まで幅広い演目で開催されており、その完成度の高さには定評があります。企画の段階から広報まで、学生が参加するものも多く、演奏能力だけでなく、企画力やコミュニケーション能力を高める機会にもなっています。

定期演奏会（オーケストラ公演 2 回、オペラ公演 1 回）

夏冬 2 回のオーケストラ公演、オペラ公演を行っています。夏には、学内オーディションで選出されたソリストとの協奏曲を、冬には大規模な合唱曲を演奏するなど、学生たちにとって日頃の成果を発表する貴重な場となっています。
卒業演奏会

音楽学部各専攻から選ばれた卒業試験成績優秀者が出演する、学部 4 年間の集大成となる演奏会です。
オーケストラ協演の夕べ

学内で選ばれた各専攻のソリストがオーケストラと協演します。
指揮専攻の学生も、指揮者として登場します。

ピアノフェスティバル

学内オーディションによって選ばれたピアノ専攻生による演奏
会です。

クロックタワーコンサート

京都大学と連携し、京都大学百周年時計台記念館百周年記念

定期演奏会

選択科目

ホールで、演奏会を開催しています。毎年さまざまなテーマのもと選ばれた曲を演奏するとともに、指揮者によるレクチャー
をお楽しみいただいています。

京都国立近代美術館ホワイエコンサートシリーズ

専門科目
楽曲分析、管弦楽法、民族音楽学、音楽学特講など、受講科目は専攻によって異なりますが、卒業に必要な最低単位数 124 単位中の 5〜 6 割は、この専門科目に属します。

一般教養科目
文芸学、文化人類学、西洋文化史、日本文化史、心理学、社会学などを開講しています（一部は隔年開講）。

保健体育科目
体育実践を通して幅広い教養や総合的な判断力を培い、心身のバラ

京都国立近代美術館のホワイエで、年 2 回、開催中の展覧会にちなんだ演奏会を開催しています。作曲専攻と声楽専攻が担当します。

西文化会館ウエスティ「音暦」シリーズ

京都市西文化会館ウエスティと共催で、年 2 回、演奏会を開催しています。 6 月は管 · 打楽専攻、11 月は弦楽専攻が担当

し、さまざまな編成により演奏します。
文化会館コンサートシリーズ

京都市北文化会館との共催で、年 2 回、演奏会を開催しています。11 月は管 · 打楽専攻による演奏会、2 月は作曲専攻によ

ンスのとれた学生生活の確立と豊かな人間性を育みます。

る新作発表会を行っています。

語学（外国語）科目

クリスマスチャリティーコンサート

国際社会に対応する教養として、また研究教育の深化を図るために外国語を学ぶことを目的とする科目です。グローバル化に対応する人材を育成するために、英語・ドイツ語・フランス語・イタリア語のすべての語学においてネイティブスピーカーによる会話に重点を置いた授業

京都市立京都堀川音楽高等学校音楽ホールで、京都新聞との共催によるチャリティーコンサートを開催しています。子どもも大人も楽しめる演目は毎年好評です。

を行っています。また、上級グレードの授業では、音楽文献を原語で読み、理解することを目的としています。

自由科目
教職に関する科目などを開講しています。

〈教職課程〉
教職に関する科目を履修することにより、中学校教諭一種免許状（音楽）と高等学校教諭一種免許状（音楽）を取得することができます。教職課程の意義を十分に理解し、履修方法や手続きなどに間違いがな
いよう周到な計画と準備をして臨んでください。（教職課程 P.70 参照）

その他の演奏会など
演奏旅行（移動公演）
夏期休業期間中に、有志の学生によってオーケストラを編成し、各地の学校に出向いて公演を行っています。
実技試験
実技試験の一部は公開し、一般の方も入場いただくことができます。
演奏会でもあり、試験でもある独特な緊張感のもと、学生たちが演奏
します。

音楽学部

53

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

作
曲
専
攻

Composition
文化会館コンサート「Birth of Music」（2023 年 2 月 3 日）

音楽的基 礎 力を養い的確に表現できる 高度な作曲技 法を修 得
作曲家が書き残す作品はさまざまです。過去・

きる高度な作曲技術を身につけるために、確現在を通し、作曲家の音楽創造への思いは、

かな音楽的基礎力をきちんと養うことを、作一つとして同じものはありません。

曲専攻の主たる教育目的とします。併 せて、大学で作曲を学ぶ学生も、一人一人それぞ他分野の表現方法を取り入れるなど、幅広くれに音楽表現したいものがあり、それらは多多様な領域とも積極的に接することで、独自

種多様であるため、同じ作品に仕上がろうはの作品を作ることのできる人材を育成します。

ずがありません。自らの思いを的確に表現で音楽学部オープンスクール 公開授業「楽曲分析」

4 年間の実技カリキュラム
１年次

内
容

（2019 年 10 月 6 日）

２年次

３年次

４年次

必修科目の作曲理論クラスで、高等和声法と対位法・フーガ作曲法など、基礎を徹 基礎を修得しながら、学生の個人差を考慮して、適切な時期に作曲クラスへと進む。
底的に学ぶ。これにより、感性に富んだ和声感と多声音楽の基礎的書式方法を身に 共同担任制で、学生は担当教員を自由に選べるので、作曲の過程で複数の教員の視点から助言を得ることができる。
つける。
4 年次では、各自のテーマで卒業制作を行い、演奏会で発表する。
楽曲分析クラスで、創作活動に必要な、作品への客観的な視野を持つ力を身につける。音楽コンクールへの出品や海外留学など、キャリアアップにつながる指導も行う。

必
修
科
目
・
選
択
科
目

作曲Ⅰ1・2

作曲Ⅰ3・4

作曲Ⅰ5・6

作曲Ⅰ7・8

作曲Ⅱ1・2

作曲Ⅱ3・4

作曲Ⅱ5・6

作曲Ⅱ7・8

作曲特別演習 1・2

作曲特別演習 3・4
楽曲分析 7・8

楽曲分析 1・2

楽曲分析 3・4

楽曲分析 5・6

ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

総譜視奏 1・2

管・弦・打楽（副科）1・2

管・弦・打楽（副科）3・4

声楽（副科）1・２

声楽（副科）3・4（副科）3・4
ピアノ（副科）５・６ 指揮法（副科）１・２
ピアノ（副科）１・２
チェンバロ（副科）7・8
ピアノ
チェンバロ（副科）3・4（副科）1・2
ピアノ

西洋音楽史Ⅰ

西洋音楽史Ⅱ

合唱

音楽心理学

語
学
そ
の
他

54

英語
メディア学

法学

文芸学

文化人類学

音楽音響学

フランス語

西洋美術史

ドイツ語

日本美術史

合唱

民族音楽学

日本音楽史

音楽学特講

ほか

イタリア語

日本文化史

アジア文化史

社会学

心理学

体育

ほか

少人数制ならではの学生と教員の距離の近さ

芸術音楽の方法論を学び、徹底的に音楽的

代社会とアートの関わり方などについて研究を生かし、学生と教員が共に作品を創造して基礎力を養います。

し、作曲力を高めます。

いきます。

そうした知識をベースに、世界の先端的音楽

学生が制作した作品は、他専攻の協力のもと、作曲専攻は、まず和声法や対位法、楽曲分析の分析法や他領域とのコラボレーションの仕

実際に音にして発表する機会を数多く設け、音法、楽器法、オーケストレーションなどの西洋方、邦楽、民族音楽へのアプローチ方法、現楽家としての経験を豊かなものにしていきます。

作曲専攻

教員
非常勤講師
中本 芽久美©Shinobu Anzai

山口 友寛
山上 友佳子

岡田 加津子

教授

専門 作曲

中村 典子

酒井 健治

准教授

専門 作曲

准教授

専門 作曲

専攻独自の取り組 み文化会館コンサート「Birth of Music」「京都国立近代美術館 ホワイエコンサート」
地域への文化芸術の還元、地域文化への寄与、市民に対する良質な音楽の提供を目的として、演奏会を開催しています。北文化会館では新作発表
演奏会を、京都国立近代美術館では展覧会にちなんだ作品の発表演奏会を、作曲専攻が担当して実施しています。

（2023 年 2 月 3 日）
文化会館コンサート「Birth of Music」「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）「京都国立近代美術館ホワイエコンサート」（2018 年 5 月 19 日）

第 164 回定期演奏会にて酒井准教授の作曲作品「デチューン」が演奏された際のトークの様子（2020 年 12 月 4 日）

音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）の様子と楽譜

STUDENT'S VOICE

少人数制だからこそ、先生方から丁寧な指導を受けられます。

作曲専攻４回生

塚田 優乃 さん

作曲専攻は１・２回生で高等和声法や対位法・フー

際に音にして発表する機会を数多く経験できます。少人

ガ作曲法など書くための技術を磨き、３・４回生で数制だからこそ先生方から丁寧な指導を受けられ、自自作品を創作し、自分の作りたい音楽を表現するた

分自身の課題と向き合いつつ、演奏者の皆さんと、学めに必要な知識や作曲技法を学ぶカリキュラムで、部生・大学院生問わず関われることで、たくさんの気

学年問わず楽曲分析があり、管弦楽法、電子音楽付きを得ることができます。このような素晴らしい環境

まで学びます。音の世界を多方面より深め、自作品で充実した日々を過ごせることに感謝しています。

を創作する過程で 3 人の先生方から助言を受け、実

作曲専攻

55

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

指
揮
専
攻

Conducting「オーケストラ協演の夕べ」（2022 年 10 月 9 日）

作曲家そして作品と向き合い 自分に相応しい指 揮技 術を探究する
指揮専攻の教育目的は以下の通りです。

③ 指揮者は、一人では音楽をすることができ① 指揮棒を振り回す技術を学ぶことが最終ない不思議な音楽家です。いつも相手に敬意目的ではありません。その前に、音楽家としと愛情を持って指揮台に立ち、卒業後、プロての基礎能力を徹底して指導します。

として活動していく姿勢を持てるように指導し② 作曲家とその作品と会話（研究）したことをます。

相手にストレートに伝えられる指揮の技術を、

本学では、プロの指揮者を育成するため全力人の真似だけではない、自分に相応しい指を尽くすとともに、並行して人間的に価値の揮技術として自分で見つけるように導きます。

ある音楽家を育成します。
音楽学部オープンキャンパス「指揮レッスン」（2020 年 10 月 4 日）

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

４年次

モーツァルト、ベートーヴェンを中心とし ロマン派にレパートリーを拡げて実習す 近現代の作品に加えオペラの作品などに 希望するレパートリーを選 択し、自分の進内た作品を中心に実習する。
る。
もレパートリーを拡げて実習する。
むべき道を確固たるものにするため、４年容間で学んだことの総仕上げをする。

必
修
科
目
・
選
択
科
目

指揮 1・2

指揮 3・4

指揮 5・6

指揮 7・8

総譜視奏 1・2

総譜視奏 3・4

総譜視奏 5・6

総譜視奏 7・8

オーケストラ実習 1・2

オーケストラ実習 3・4

オーケストラ実習 5・6

オーケストラ実習 7・8

楽曲分析 1・2

楽曲分析 3・4

和声法（指揮） 対位法（指揮）

和声法（指揮） 対位法（指揮）ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

合唱 1・2

ピアノ（副科）1・2
管・弦・打楽（副科）1・2
西洋音楽史Ⅰ 西洋音楽史Ⅱ

音楽心理学

語
学
そ
の
他

音楽音響学

声楽（副科）1・２

声楽（副科）3・4

ピアノ（副科）５・６
チェンバロ（副科）１・２

ピアノ（副科）7・8
チェンバロ（副科）3・4

合唱

民族音楽学

メディア学

法学

文芸学

文化人類学

西洋美術史

日本美術史

日本文化史 アジア文化史

ケストラなどの授業においては、見学し、リリハーサルテクニックを個人レッスンに加え、ハーサルの代行指揮や、客演指揮者のアシス

本学のオーケストラや合唱、オペラなどに参タントなどの経験を積めるように多くの指揮を加することで修得します。学年を問わず、オーする機会を設けます。

指揮専攻

日本音楽史

音楽学特講

ほか

英語 フランス語 ドイツ語 イタリア語

指揮者として必要な指揮法によるテクニック、

56

合唱 3・4

ピアノ（副科）3・4
管・弦・打楽（副科）3・4

社会学

心理学

体育

ほか

教員
非常勤講師

阪 哲朗

粟辻 聡

中田 延亮

上中 朝美

中本 芽久美外村 雄一郎

山上 友佳子

教授

専門 オーケストラ指揮

専攻独自の取り組 み
他専攻の取り組みとの連携
各専攻や有志で構成されたオーケストラに、本専攻の学生が指揮者として参加しています。
本学のさまざまなスタイルのイベントや演奏会に関わり、さまざまな状況で数多くの本番を経験することができます。

「第 27 回カザラッカコンサート」桂坂小学校にて（2019 年 9 月 7 日）

卒業生で指揮者の佐渡裕氏による特別授業（2022 年 3 月 4 日）

シルヴァン・カンブルラン氏によるオーケストラ特別授業（2022 年 11 月 21 日）「クロックタワーコンサート」京都大学時計台ホールにて（2022 年 5 月 21 日）

第 169 回定期演奏会

指揮：広上淳一客員教授（2022 年 12 月 2 日）

STUDENT'S VOICE

実践経験の機会も多く、指揮者としての心構えや精神性も養えます。
バトンテクニックなどの技術や和声法、対位法、楽指揮専攻３回生

東尾 多聞 さん

実際にオーケストラやアンサンブルを指揮するという、

曲分析などの知識を身につけるのはもちろんのこと

貴重な実践経験をさせていただくことができます。まですが、今後指揮者として歩んでいく上で必要な心た、指揮専攻は人数が少ないので、全学年のつながり

構えや、音楽との接し方など、精神性や人間性と向が強く、先輩方からもさまざまなことを教えていただけ

き合う機会も与えていただき、さまざまな面で成長すます。私は、このように成長できる環境を整え、非常ることができます。実地を踏む経験を多く積ませてに熱心に指導してくださる先生方や、尊敬できる先輩方

いただけるのも指揮専攻の特色です。オーケストラのもとで学べることに感謝するとともに、指揮専攻で学授業や器楽専攻のアンサンブル演奏会などを通して、べることを嬉しく思います。
指揮専攻

57

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

ピ
ア
ノ
専
攻
Piano
「第 36 回ピアノフェスティバル」（2022 年 6 月 11 日）

作品を深く解 釈し 地 道に積み重ねて花開く 個性 豊かなピアニストに本来クラシック作品が内包している構成、論や考え方といった裏付けに加えて、豊かな想理、ドラマ、感情、そして作曲家の意図、美像力が必要となります。

意識やスタイルなどをできる限り理解し、将進歩がはっきりと目に見えるものや早急な結来、独自の見識で演奏できるピアニストにな論を求めるのではなく、地道に積み重ねて少るために必要な、基礎的な知識と技術を身にしずつ糧となり、一生を費やして追求すること

つけることを目的としています。

でやっと花開くものこそが、本当の成果であ

過去の巨匠の作品のよき解釈者となるためにると考えています。

は、高い技術と感性、思考、伝統的な奏法
音楽学部オープンキャンパス「ピアノレッスン」（2022 年 10 月 2 日）

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

４年次

バッハを含むバロック様式作品とさまざ メンデルスゾーン、シューマン、ショパン、 規模の大きな作品、あるいはさまざまな 4 年間の集 大 成として、広範囲にわたる
ブラームスを含むロマン派様 式の作品、 曲によるプログラム編成、ピアノ協 奏曲 ピアノ作品から各個人の特性などを考慮
内 まな練習曲を理解・修得する。
容し選択された任意の作品を理解・修得す
さまざまなソナタ作品を理解・修得する。 作品を理解・修得する。
る。
ピアノ1・2
必
修
科
目
・
選
択
科
目

ピアノ伴奏法 1・2

ピアノ3・4ピアノ重奏 1・2

ピアノ伴奏法 3・4

ソルフェージュ 1・2

ピアノ伴奏法 5・6

ピアノ 7・8

ピアノ公開演奏

ピアノ伴奏法 7・8

ソルフェージュ 3・4
鍵盤楽器総論Ⅰ・Ⅱ

和声法初級
西洋音楽史Ⅰ

西洋音楽史Ⅱ

和声法中級
合唱

作曲法（編曲法を含む）

音楽心理学

語
学
そ
の
他

58

ピアノ5・6ピアノ重奏 3・4

英語
メディア学

法学

文芸学

文化人類学

音楽音響学
フランス語

西洋美術史

チェンバロ（副科）1・2
指揮法（副科）１・２ 声楽（副科）1・２
合唱

楽曲分析

ドイツ語

日本美術史

対位法

民族音楽学

チェンバロ（副科）3・4
声楽（副科）3・4

日本音楽史

音楽学特講

ほか

イタリア語

日本文化史

アジア文化史

社会学

心理学

体育

ほか

ピアノ専攻では、ソロ演奏の個人レッスンにが、最低限これだけは身につけてほしいとい加え、ピアノデュオ、伴奏、室内楽の実践的う目安として、それぞれの学年ごとに試験の演奏家を招き、公開レッスンやレクチャー、ミな指導も行い、ピアノ演奏のあらゆる可能性

課題曲が出されます。

ニコンサートを通じ、普段のレッスンとは異なを身につけられるよう、多元的な教育を行っ

実技演奏指導のほか、講義・演習科目など多る角度から指導を受ける機会も設けています。

ています。できるだけ充実した演奏可能なレくの講座があり、音楽家に求められる広範なパートリーを身につけることを推奨しています

知識を修得できます。

ピアノ専攻

また特別講座として、第一線で活躍している

教員
非常勤講師
［ピアノ］
泉 麻衣子
岩井 理沙
岡本 麻子

砂原 悟

教授

専門 ピアノ上野 真

教授

専門 ピアノ三舩 優子

専門 ピアノ

教授

田村 響

准教授

専門 ピアノ

髙木 竜馬

兼重 稔宏

講師

河内 仁志

専門 ピアノ喜多 宏丞
坂本 彩
坂本 真由美佐野 えり子専攻独自の取り組 み

塩見 亮
中谷 彩花
野元 佑美

ピアノフェスティバル

林 直美

学内オーディションおよび推薦で選出された学生に東山 洸雅よる演奏会で、ピアノ専攻の教育成果を市民の皆椋木 裕子

さまに披露する場となっています。市内のホールで山口 博明

開催される本コンサートを通じて、学生たちは聴衆［チェンバロ］の反応や息遣いが感じられる中で表現力を磨く訓中野 振一郎練をします。

三橋 桜子

協賛：京都ライオンズクラブ

協力：株式会社 JEUGIA、ベーゼンドルファー・ジャパン「第 36 回ピアノフェスティバル」（2022 年 6 月 11 日）

その他、音楽家に求められる広範な知識を修得し、（2022 年 10 月 2 日）
音楽学部オープンキャンパス「ピアノレッスン」「オーケストラ協演の夕べ」（2022 年 10 月 9 日）

表現力を磨く機会が多く設けられています。
・特別講座（第一線で活躍する演奏家による公開レッス
ン、レクチャー、ミニコンサート）・学内リサイタル（４年次選抜者によるリサイタル）・「鍵盤楽器総論」「ピアノ演奏法特殊講義」などの授業
・定期演奏会の出演（選抜者）

パスカル・ドゥヴァイヨン客員教授によるピアノマスタークラス（2021 年 10 月 5 日）

「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）

STUDENT'S VOICE

充実したレッスン内容を、尊敬する先生のもとで。

ピアノ専攻４回生

中村 梨乃さん

ピアノ専攻では、ピアニストとして活躍されている先ています。

生方から、毎週非常に内容の充実したレッスンを受

京都芸大は少人数なこともあり、室内楽や 2 台ピアノ、けることができます。また、4 年間を通して、バロッ

伴奏などをする機会がたくさんあることも魅力です。そクから近現代に至るまでのさまざまな作品を勉強する

して、温かい雰囲気の中で仲間同士で励まし合って、機会があります。

音楽と向き合うことができます。私は、このような音楽

大学の附属図書館には、たくさんの書籍や資料があに没頭できる環境に身を置き、尊敬する先生のもとでり、曲への解釈や説得力を深めるのに大変役に立っ

勉強できることに感謝しています。

ピアノ専攻

59

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

弦
楽
専
攻

Strings「オーケストラ協演の夕べ」（2022 年 10 月 9 日）

多くの演奏 経 験を積み 作品が持つ「 真の美しさ」を表現できる演奏家を目指す
将来、演奏家として社会に貢献できる人材を

動を世の人々に伝えられる表現力を培います。

育てることを目標にしています。そのために、

このため、入学後、前半 2 年間では、演奏技

演奏技術や表現法のほか、さまざまな知識と術や表現法の基礎力の徹底を図り、後半 2 年

知恵を身につけた上で、どの作品も自らの力間では、ソリストとして、また室内楽やオーケで解釈し、演奏できる能力を養っていきます。

ストラ奏者として、どの分野にも要求される高在学中にできるだけ多くの演奏経験を積むこ

度な演奏技術と表現力、そして高いアンサンとで、音楽作品への理解と共感を深め、作品

ブル能力を身につけることを目指しています。

が持つ “ 真の美しさ” や自身が得た音楽の感
音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

４年次

［弦楽 7・8］［弦楽 5・6］［弦楽 3・4］［弦楽 1・2］内
容 基 礎 技 術の確 認。古典派を含む弦 楽 器 バッハの無伴奏曲などを含む弦楽器のた 協奏曲とオーケストラ伴奏による独奏曲を 4 年間の集 大 成として、広範囲にわたる
弦楽器のための作品の修得。
含む弦楽器のための作品の修得。
めの作品の修得。
のための作品の修得。

必
修
科
目
・
選
択
科
目

弦楽 1・2

弦楽 3・4

弦楽 5・6

弦楽 7・8

弦楽合奏 1・2

弦楽合奏 3・4

弦楽合奏 5・6

弦楽合奏 7・8

オーケストラ1・2

オーケストラ3・4

オーケストラ 5・6

オーケストラ7・8

ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

和声法初級（副科）1・2
ピアノ

西洋音楽史Ⅰ

西洋音楽史Ⅱ

合唱

音楽心理学

法学

文芸学

文化人類学

合唱

フランス語

西洋美術史

和声法中級

楽曲分析

ドイツ語

イタリア語

日本美術史

日本文化史

民族音楽学

アジア文化史社会学

弦楽専攻では、各々の個人レッスンで演奏上ケストラの定期演奏会が京都コンサートホー
ルにおいて年 2 回開催され、ほかにも学内外

弦楽合奏、オーケストラの授業を通して合奏で多数の演奏会に出演する機会があります。

年 2 回の独奏による実技試験のほか、各クラスで自発的な試演会も行います。また、オー

弦楽専攻（副科）7・8
ピアノ

対位法の基礎テクニックと表現法を修得し、室内楽、能力を身につけます。

60

音楽音響学
英語

メディア学

（副科）５・６ 声楽（副科）1・２
ピアノ
指揮法（副科）１・２（副科）3・4
ピアノ

語
学
そ
の
他

（弦楽四重奏） 室内楽
音楽学演習ｅヴィオラ（副科）＊ヴァイオリンのみ

日本音楽史

心理学

体育

声楽（副科）3・4

音楽学特講

ほか

ほか

教員
非常勤講師
［ヴァイオリン］［ヴィオラ］

泉原 隆志

小峰 航一

江口 純子

細川 泉

大谷 玲子

豊嶋 泰嗣

教授

専門 ヴァイオリン、ヴィオラ

向山 佳絵子専門 チェロ

准教授

戸上 眞里

准教授

専門 ヴァイオリン

丸山 緑

黒川 侑

［コントラバス］
西口 勝［弦楽合奏・室内楽］
上森 祥平

［チェロ］

バブアゼ・ギオルギ

福富 祥子

専攻独自の取り組 み
ウエスティ音 暦
地域への文化芸術の還元、地域文化への寄与、市民に対する良質な音楽の提供を目的として、京都市西文化会館、京都市音楽芸術文化振興財団との共催により、「ウエスティ音暦」と銘打ち実施しています。2010 年度から、年２回のうち１回を弦楽専攻が担当しています。
ウエスティ音暦（2022 年 11 月 26 日）

音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）

STUDENT'S VOICE

さまざまな形態のアンサンブルが経験でき、視野が広がります。

弦楽専攻４回生

山田 円香 さん

国内外で活躍される先生方にご指導いただきながな角度からの新たな発見や学びを得ることができます。

ら、バロック音楽から現代音楽に至るまでさまざまなオーケストラや室内楽で演奏する機会をたくさんいた

音楽を学ぶことができます。

だいたことで、仲間と演奏する楽しさを実感するだけでその中で、ソロの演奏技術や表現力を磨くだけでななく、周りからの刺激を受け、自身のソロ演奏を勉強

く、オーケストラや弦楽合奏・室内楽の授業も履修する際の視野も広がったと感じています。

でき、さまざまな形態でのアンサンブルの経験を積恵まれた環境の中、尊敬する先生方の元で音楽を勉強

むことができます。室内楽の授業では、専任の先生することができるこの京都芸大に入学できたことをとて以外のレッスンも受けることができるため、いろいろも嬉しく思います。
弦楽専攻

61

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

管
・
打
楽
専
攻
Brass, Woodwinds
and Percussion「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）

管・打楽 器は「音のパレット」 さまざまな音 色を操る適 応力あるスペシャリストへ
管・打楽器奏者は、オーケストラやアンサン

せない音色感の修得、バロック期からアヴァ

ブルの一員となっても、ソリストとしての技量

ンギャルドに至る、あらゆる音楽作品に対応を求められます。管・打楽専攻は、その責任できる知識の獲得に努めます。ソリストとしてを負うにふさわしい音楽家としての成熟を目の能力はもとより、オーケストラをはじめとす指す方に開かれています。

るあらゆるアンサンブルへの適応力を持った在学中に、楽器を自在に操るテクニックを身奏者の育成に力を入れています。

につけることはもちろん、その楽器でしか出音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

４年次

教員との個人面談によって研究方針を定 古典派作品の演奏を中心に、音楽的文法 19 世紀から近代にかけての作品解釈の実 幅広い年代の作品を演奏研究し、演奏家
内
容 め、楽器のポテンシャルを最大限引き出す の理解・修得に努め、基礎的な技術と知 践を通し、音楽的知識、並びに高度な演 としてキャリアをスタートするにふさわしい演奏技術と知識を修得する。
奏技術を修得する。
ための基礎的な技術と知識を修得する。 識を確立する。

必
修
科
目
・
選
択
科
目

管・打楽 1・2

管・打楽 3・4

管・打楽 5・6

管・打楽 7・8

管・打楽合奏 1・2

管・打楽合奏 3・4

管・打楽合奏 5・6

管・打楽合奏 7・8

オーケストラ1・2
サクソフォンアンサンブル1・2
ユーフォニアム・チューバアンサンブル1・2

オーケストラ3・4
サクソフォンアンサンブル3・4
ユーフォニアム・チューバアンサンブル3・4

オーケストラ5・6
サクソフォンアンサンブル 5・6
ユーフォニアム・チューバアンサンブル 5・6

オーケストラ7・8
サクソフォンアンサンブル7・8
ユーフォニアム・チューバアンサンブル7・8

ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

和声法初級

室内楽

（副科）1・2
ピアノ（副科）５・６ 声楽（副科）1・２
ピアノ
指揮法（副科）１・２

西洋音楽史Ⅰ

西洋音楽史Ⅱ（副科）3・4
ピアノ

合唱

音楽心理学

語
学
そ
の
他

62

音楽音響学
英語

メディア学

法学

文芸学

文化人類学

合唱

フランス語

西洋美術史

和声法中級

楽曲分析

ドイツ語

イタリア語

日本美術史

日本文化史

（副科）7・8
ピアノ

対位法

民族音楽学

アジア文化史

社会学

日本音楽史

心理学

体育

声楽（副科）3・4

音楽学特講

ほか

ほか

管・打楽専攻では、フルート、オーボエ、ク

行われ、エチュード、独奏曲、室内楽曲など

まで、アンサンブルにおける演奏技術、表現

ラリネット、ファゴット、サクソフォン、
トランペッ

を通し、それぞれの楽器の基礎的な演奏テク法と共に各楽器の役割を学びます。

ト、ホルン、トロンボーン、バストロンボーン、ニック、各時代の一般的な音楽的表現法の修

年に 2 回、独奏による試験、卒業時には 30

ユーフォニアム、チューバ、打楽器の中から得に努めます。管・打楽合奏やアンサンブル、

分程度のプログラムによるジョイントリサイタ

いずれか 1 つの楽器（受験時に選択）を履修しオーケストラの授業では、小編成のアンサン

ル形式の試験を実施します。

ます。専攻実技は原則として個人レッスンでブルから吹奏楽や大オーケストラ作品に至る

管・打楽専攻教員
非常勤講師 （※）は客員教授［フルート］［サクソフォン］ ［バストロンボーン］ ［打楽器］

富久田 治彦大嶋 義実

教授

専門 フルート

村上 哲

教授

専門 ホルン

森本 瑞生

講師

専門 打楽器小西 元司

須川 展也（※）
國末 貞仁［オーボエ］
高山 郁子［トランペット］［クラリネット］

早坂 宏明

小谷口 直子［トロンボーン］
岡本 哲［ファゴット］［ユーフォニアム］
外囿 祥一郎（※）［チューバ］
武貞 茂夫［マリンバ］

中野 陽一朗中村 功（※）
堀内 吉昌
真鍋 明日香［管・打楽合奏］
上田 希
若林 義人

沓野 勢津子専攻独自の取り組 み
ウエスティ音 暦

文化会館コンサート

地域への文化芸術の還元、地域文化への寄与、

京都市北文化会館との共催により、毎年秋に開催

市民に対する良質な音楽の提供を目的として、京しています。学部生・大学院生らで編成された本格都市西文化会館、京都市音楽文化芸術振興財団と的な管・打楽アンサンブルを、市民の皆さまに気軽の共催により、「ウエスティ音暦」と銘打ち実施してに楽しんでいただけるよう、無料コンサートでお届います。2010 年度から年 2 回のうち1 回を管・打けしています。

楽専攻が担当しています。
打楽器、金管楽器、木管楽器それぞれのアンサン
ブルや吹奏楽の魅力あふれるサウンドをお届けしています。

音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）「京都市立芸術大学フルートオーケストラ2022 with アジア・フルート連盟 特別演奏会 2 〜アジアの作曲家たち〜」（2022 年 8 月 12 日）

STUDENT'S VOICE

個性が集い、絡み合う環境。
音楽にとって個性は大きな武器であると思います。

管・打楽専攻４回生

コイチェフ・イヴァイロ さん

して個性豊かな専攻仲間たちと共に励み、影響し合い、

京都市立芸術大学の管・打楽専攻はまさに、個性が最高に洗練された音楽を作り上げることができます。あ

集う場所です。僕は本学に入学してから、日々打楽

またの個性が集うからこそ、さまざまな音色や音楽にも器研究室にて音楽の勉強に励みながら、たくさんの出会えます。そのおかげで僕は、自分の中の世界がぐっ

人と出会い刺激を受けています。京都芸大の音楽学と広がり、より多面的に音楽にアプローチするようにな

部では少人数制を生かし、学生の演奏の機会が多い

りました。自分の成長を実感できる環境で学べることことが特色の一つであるため、たくさんの本番を通に感謝しています。

管・打楽専攻

63

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

声
楽
専
攻

Vocal

「オーケストラ協演の夕べ」（2022 年 10 月 9 日）

身 体そのものが「楽 器」 幅 広い視 野を持つインターナショナルな声楽 家に
声楽の一番の特徴は、身体そのものが「楽器」

を通してそのまま反映されるため、技術の修よって表現することで、将来インターナショナ

であることです。そのため、声楽専攻では、得と同時にバランスのとれた人間性を目指す

ルに通用する人材の育成を目標にしています。

単に口から声を出すというだけではなく、そことも欠かせません。声楽テクニックだけに偏卒業後は、国内はもとより、諸外国の歌劇場

れぞれの「楽器」をよく理解した上で、共鳴、らない広い視野を持った学生の育成を目指しや放送局などで演奏活動を行っている者や、呼吸法、発声テクニックなどを4 年間の個人ます。さまざまな言語によるテキストの習熟が指導者として後進の育成に当たっている者な

レッスンを通して実践的に学びます。また、私必要なことも、本専攻の大きな特徴です。テ

ど、音楽界に貢献すべく活躍の場を広げていたち個人の感情や性格までもがその「楽器」

キストの意味をより深く理解し、正しい発音にます。

4 年間の実技カリキュラム
１年次

２年次

３年次

発声の基礎を学びながら、声楽について 発声の基礎と並行し、他言語の歌曲やオの知識をしっかり身につけていく。イタ ペラのアリアなどに幅を広げ、内容を深リア語のディクション（発語法）をはじめ、 めていく。ドイツ語のディクションが加わ内容 イタリア古典歌曲などを中心とした個人 る。
レッスンを受ける。

必
修
科
目
・
選
択
科
目

声楽 1・2

声楽 3・4

声楽 5・6

声楽 7・8

合唱 1・2

合唱 3・4

合唱 5・6

合唱 7・8

ディクション a（イタリア語）

ディクション b（ドイツ語）

ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

オペラ実習１・２

ディクション d（日本語）
重唱３・４

オペラ実習３・４

和声法初級（副科）1・2
ピアノ（副科）3・4
ピアノ

西洋音楽史Ⅱ

音楽心理学

語
学

64

ディクション c（フランス語）
重唱１・２
オペラ総論１・２

西洋音楽史Ⅰ

その他

４年次

作品解釈の実 践を通し、音楽的知識と高 より深い作品解釈の実践、高度な音楽的度な演奏 技 術を修 得する。フランス語の 知識と演奏技術を修得していく。日本語
ディクションを学ぶ。また、重唱とオペラ のディクションを通して詩の明瞭な発語と実習の授 業でアンサンブルや演 技を通し 表現を学ぶ。また、演技や舞台表現の技て、舞台表現者としての基礎を固めていく。 術をさらに深め、それぞれ試演会として学それぞれの授業で試演会として成果を発表 期末にその成果を発表する。
する。学年末に試演会で成果を発表する。

英語
メディア学

法学

文芸学

文化人類学

（副科）５・６ 指揮法（副科）１・２
ピアノ

音楽音響学

和声法中級

フランス語

西洋美術史

ドイツ語

日本美術史

楽曲分析

対位法

民族音楽学

（副科）7・8
ピアノ

日本音楽史

音楽学特講

ほか

イタリア語

日本文化史 アジア文化史

社会学

心理学

体育

ほか

4 年間を通して、声楽の基礎となる発声の技試験を行います。このほか、定期演奏会の演

小道具の準備などに関わります。その際、全術を修得し、それぞれの学生が持つ能力を高奏曲目として声楽作品が取り上げられた場合

学年の声楽専攻生が制作スタッフとしても参めるとともに、ヨーロッパの音楽を中心としたには、ソリスト（オーディションによる）や合唱と加することで、歌手の養成だけでなく、舞台

古典から現代までの歌曲やオペラ・アリア、日して参加します。大学院オペラ公演や 4 年次の裏表の仕組みを明確に認識・体感しながら本歌曲など、さまざまな声楽曲を個人レッスのオペラ試演会の際には、助演、合唱として舞台を作り上げていく経験を積みます。

ンの形式で学びます。その上で年 2 回、実技参加するほか、舞台の照明や衣装、大道具、

声楽専攻

教員
非常勤講師
相可 佐代子
日下部 祐子
清水 徹太郎
萩原 次己

小濱 妙美

教授

専門 声楽（ソプラノ）

久保 和範

教授

専門 声楽（バリトン）

北村 敏則

准教授

専門 声楽（テノール）

日紫喜 惠美 准教授

専門 声楽（ソプラノ）

上野 洋子

福原 寿美枝准教授

松原 友

専門 声楽（ソプラノ）

松本 薫平

専攻独自の取り組 み
オペラ試演会を開催「4 回生オペラ」「大学院オペラ」の前期試演会を「オペラの日」と題して本学講堂で開催し、一般公開しています。7 月の暑い時季ですが、たくさんのお客様にご来場いただき、日頃の成果を発表します。
また、「3 回生オペラ」「4 回生オペラ」の試演会も年に 1 回一般公開しており、日頃の集大成として活
気あふれる舞台を上演しています。
毎年 2 月には定期演奏会「大学院オペラ」を、大学院生のみならず、学部生全員参加型で行うこと
で、一体感のある京都芸大ならではの催しとして親4 回生オペラ試演会（2022 年 12 月 26 日）

しまれています。

音楽学部オープンキャンパス（2022 年 10 月 2 日）

クリスマスチャリティーコンサート（2022 年 12 月 18 日）「卒業演奏会」（2023 年 3 月 21 日）

STUDENT'S VOICE先生方の厳しくも温かいレッスンは、とても貴重な時間です。
本学の声楽専攻では、音楽家や人間としてのさまざ

声楽専攻４回生

石原 のぞみ さん

経験だけでなく、裏方の仕事にも触れることができま

まな成長を日々感じることができます。発声の基礎はす。表には立たずとも、多くの人たちの存在が舞台をもちろん、声楽に必要な知識や言語についても深く支えているのだということを実感します。

学べる場所です。

また、本学は少人数だからこそ、学生同士のつながり

個人レッスンでは、先生方の温かく、時には厳しくが深く、互いにたくさんの刺激を受けながら支え合って熱心なご指導により、自分自身の課題としっかりと向います。このような環境の中で、充実した日々を過ごせ

き合うことができます。一つ一つのレッスンがとてもることをとても嬉しく思います。

貴重な時間です。オペラ公演では、出演者としての
声楽専攻

65

音
楽
学
部
◆
音
楽
学
科

音
楽
学
専
攻
Musicology

音楽・音、そしてそれに関わる人と社会― 音楽学の広大なフィールドへようこそ「音楽学 Musicology」とは、音楽や音、音響与えながら複合的な展開を見せています。

利点を生かして、学生一人一人の関心に応じとそれに関わる人間と社会など、音（楽）にまそうした近年の音楽文化の多様化とグローバ

た柔軟できめ細かな指導を行います。

つわる事柄すべてを研究対象にすることがでル化に対応しながら、音楽学専攻では音楽に

また、本専攻には一般選抜に加えて、社会人

きる学問領域です。

関するさまざまな知識や理論の修得に加えて、特別選抜も設けられており、社会人の方々も

近年、音楽の領域では激しい勢いで多様化と演奏、調査、実験など、より実践的な活動も実社会での経験を生かして学ぶことが可能で拡散、複合化が進んでいます。西洋の古今の踏まえたしなやかな知性と思考力を養い、多す。

いわゆる芸術音楽のみならず、日本を含めた方面で活躍できる人材を育てることを目指して卒業後は、主に大学院に進む者と、就職して世界の諸民族の音楽、ポピュラー音楽、またいます。そのために、西洋音楽史、民族音楽

社会人になる者とに分かれます。

環境音やノイズ、電子音響に至るまで、さまざ学、音楽心理学と、それぞれ専門領域の異なまな音楽や音、音響が共存し、互いに影響をる4 人の教員が、1 学年 3 名という少人数制の4 年間の実技カリキュラム
１年次
内
容

２年次

西洋音楽史Ⅰ
必
修
科
目
・
選
択
科
目

西洋音楽史Ⅱ

４年次

音楽心理学

音楽音響学

ポピュラー音楽論

音楽学特講

音楽学概説
民族音楽学
実験音楽論

原典研究

音楽学演習

ほか

音楽学実習

ほか

音楽学特別演習３・４

卒業論文

ピアノ
（副科）1・2

ピアノ（副科）3・4

ピアノ（副科）５・６ 指揮法（副科）１・２

ピアノ（副科）7・8

ソルフェージュ 1・2

ソルフェージュ 3・4

声楽（副科）１・２ チェンバロ（副科）１・２

声楽（副科）３・４ チェンバロ（副科）３・４

語
学
そ
の
他

日本音楽史

ミュージック・ライティング

音楽学特別演習１・２

和声法初級

66

３年次

音楽学を学ぶ上で必要となる基礎的な知識や能力を身につけるとともに、外国語の それぞれ志望する演習クラスに分かれて専門研究を行い、卒業論文を仕上げる。
修得も目指す。

英語
メディア学

法学

文芸学

和声法中級
フランス語

文化人類学

楽曲分析
ドイツ語

日本文化史

対位法

合唱

イタリア語

アジア文化史

社会学

心理学

体育

ほか

1、2 年次は、主に音楽学を学ぶ上で必要とな修します。

員の個人指導のもと、最終的な研究成果を卒る基礎的な知識や能力、研究に求められる学

3 年次からは各専攻教員のもとで専門的な研業論文としてまとめます。

問的な思考力を身につけることに重点が置か究を行います。プレゼンテーションやディス

少人数制の利点を生かし、異なるテーマに関れます。また、幅広い教養や知識の運用能力

カッションを通して、実社会でも役立つ汎用的心を持つ学生たちが互いに刺激し合い、共にが求められる現代社会に柔軟に対応できるよなスキルを磨くとともに、論文作法などの高度学び合うことができる環境を提供します。

う、音楽以外のさまざまな授業も合わせて履

な学術的能力の修得も目指しながら、担当教

音楽学専攻

教員

太田 峰夫

教授

専門 西洋音楽史

川端 美都子専門 民族音楽学教授

池上 健一郎専門 西洋音楽史

教授

正田 悠

講師

専門 音楽心理学

専攻独自の取り組 み
定期演奏会に向けた出演者インタビューやコラム記事の作成、合同ゼミなど、学年や専攻の垣根を越えた企画も充実
音楽学専攻では、実技専攻の学生とも協力して、本学部の定期演奏会をより盛り上げるため、学内に向けた出演者インタビューやコラム記事の作成などを行っています。上回生になると、定期演奏会プログラムの曲目解説の執筆も担当します。また、専攻教員全員が集まって行う合同ゼミも定期的に開催しており、研究室の垣根を越えて学生同士が刺激し合える環境が整っています。

STUDENT'S VOICE

学びたいことを自由に学ぶことができる環境です。

音楽学専攻４回生

石塚 有愛 さん

私は、フランスオペラのジャンルである「グラントペからきめ細かな指導をしていただけることは、この京都ラ」における、バレエの役割について研究しています。

芸大音楽学専攻の魅力の一つでしょう。

研究した内容は、ゼミや合同ゼミにて発表していま

履修の自由度が高いこともこの専攻の魅力です。研究す。合同ゼミではほかの学生だけでなく、専門分野に関連する授業はもちろん、希望すれば実技の専攻生の違う4 人の先生が、それぞれの立場から丁寧なアと同じくソルフェージュや和声法、副科のレッスンなど

ドバイスをくださいます。

も履修できるため、学びたいことを自由に学ぶことが1 学年につき3 名という少人数体制のため、先生方できる環境です。

音楽学専攻

67

﹇
大
学
院
﹈
音
楽
研
究
科

修
士
課
程

形成し、広げることによって、広く演奏分野で活躍できる指揮者を育成します。修了時は、修士演奏または修士演奏と修士論文を提出します。

クラス授業

歌曲演習には、ドイツ歌曲とフランス歌曲のクラスがあり、各専門の歌曲を研究します。声楽演習のクラスでは、専任教員による専門的な分野を題材に演習を行います。

器 楽 専攻オペラ

オペラのクラスでは、オペラの公演を年１回行います。オーケストラ伴奏つきの本格的な舞台を一ピアノ般公演として行います。（次頁参照）

演奏技術・表現力の向上を目指すとともに、理論的

Master's Course

な考察・研究を行います。課程の修了に際しては、その成果として修士演奏 I（80 分程度のリサイタル）
と

音楽学専攻

修士論文の提出が義務付けられます。また修士論
文の提出の代わりとして修士演奏 II（60 分程度のリサイタル）を行うことも可能です。

弦楽

より高度な演奏技術・表現力を追究し作品解釈のための研究や考察を行い、社会に貢献できる音楽家を育てることを目的とします。修了に際しては、その成果を修士演奏として発表します。演奏に加え修士論文を選択することも可能です。
管・打楽

学部時代に培った能力を基盤とした学術的意義の高い研究を目指します。専門科目を履修するとともに、担当教員の演習に参加して研鑽を積みます。
担当教員からの個人指導を受けながら、
課題探求・解決力や論理的思考に根ざしたコミュニケーショ
ン力を養い、最終的な研究成果を修士論文としてまとめます。優れた成果を上げた学生は、関連学会で研究発表を行うこともできます。

より高度な演奏法、さらに理論面での研究を求め

作曲・指揮専攻ます。修了時には、独奏による修士演奏Ⅰ、室内楽による修士演奏Ⅱまたは修士論文の提出が課せられます。※ 2024 年度から、新たな楽器科目としてハープを新設します。

作曲

学部での研究のさらなる展開を課題とし、より多くのイベントに自主的に参加して、企画や制作を経験しながら、作曲者として自立することを目標として

指揮指揮実習を中心に指揮法を探究することにより、技術の熟成を図ります。また、各自のレパートリーを

博
士
︵
後
期
︶
課
程
Doctoral Course

声楽専攻
各研究室において専門的な研究を行います。修了
時には、リサイタル形式による修士演奏Ⅰと修士論文の提出、またはそれに代わる修士演奏Ⅱが課せび得た知識を論文にまとめ、さらに一般向けに分かりやすく提示する手段を実践的に学び、伝統文化
における音楽・芸能の理解を深めていきます。学術的な深い理解を踏まえた上で、伝統音楽・芸能の伝承と実践をサポートできる人材を育成します。

研究領域
作曲・指揮

声楽

通して、高度な作曲技法または指揮法の修得を目

楽演奏の修得を目標とします。そのため、演奏作

標とします。そのために、作曲と指揮の密接な関係

品および演奏法に関する実践的・理論的研究を行を鑑みて、双方向からの実践的・理論的研究を行う

うとともに、それらを取り巻く歴史的、社会的、とともに、それらを取り巻く歴史的、社会的、文化

文化的状況についても理解を深め、新たな声楽演

的状況についても理解を深め、新たな音楽の創造

奏の創造を図ります。

作曲作品の実作または指揮の実技と理論の研究を

声楽演奏の実技と理論の研究を通して、高度な声を図ります。
作曲では、創作を行うとともに、作曲理論研究・音楽作品研究を深く究め、新たな音楽の創造を図ります。
指揮では、広い視野に立って、芸術の中での指揮者の役割を研究します。また、指揮法の技術向上に関する研究、指揮教育の今後のさらなる発展の器楽

器楽演奏の実技と理論の研究を通して、高度な器楽演奏の修得を目標とします。そのため、演奏作
品および演奏法に関する実践的・理論的研究を行うとともに、それらを取り巻く歴史的、社会的、文化的状況についても理解を深め、新たな器楽演奏の創造を図ります。

大学院音楽研究科

伝統音楽の理論・思想・歴史を深く知るだけでなく、られます。

ために、高度な能力を有する研究者を養成します。

68

日本の伝 統 文化を、音楽面を中心に研究します。
伝承の現場に参加し、観察して体験を深めます。学

います。修了時は、修士作品または修士作品と修士論文を提出します。

日本音楽研究専攻

音楽学

西洋音楽史、音楽心理学、音響心理学、民族音楽学それぞれの先端的研究の成果を踏まえた、高度で創造的な研究の達成を目標とします。また、学際的・分野横断的な視点に立って、新たな音楽学研究の可能性を追究します。
博士（後期）課程の学生による研究発表の場として「特別総合演習」が設けられており、教員を含
めたさまざまな専門領域のメンバーとのディス
カッションを通じて研究を推進してゆくことが期待されています。それに加えて、自身の研究成果を学会で発表するとともに、論文としてまとめ、学術雑誌に投稿することが求められます。最終的には、専門的研究の成果として、博士論文を完成させ、博士号の取得を目指します。

定
期
演
奏
会
Regular Concerts

日頃の鍛 錬の成 果を発表する大舞台
京都市立芸術大学の定期演奏会は、昭和 28(1953) 年に第 1 回を開催し、令和 5（2023）年に第 170 回を迎えた歴史ある演奏会です。
夏・冬年 2 回のオーケストラ公演と、年 1 回の大学院オペラ公演の計 3 回開催しています。

オーケストラ公演

大学院オペラ公演

オーケストラ公演は京都コンサートホールで開催しており、古典から大学院オペラ公演は、平成 25(2013) 年から定期演奏会に位置付け

現代音楽まで幅広く楽曲を取り上げています。楽曲ごとに演奏者がられ、修士課程の声楽専攻生を中心に、音楽学部・音楽研究科が替わることで、多くの学生に出演機会があり、プロの演奏家を目指す

ひとつとなって作り上げる充実した舞台です。出演者やオーケストラ

上で必要なアンサンブル能力の向上と大舞台での経験を積むことがだけでなく、舞台装置づくりをはじめ、オペラに必要な準備のほとんできます。

どを学生自らが手がけています。きらびやかな舞台と学生たちの華
麗な歌声をたっぷり楽しめるオペラ公演は、多くの観客の前で日頃の鍛錬の成果を発表する場となっています。

第 168 回定期演奏会 (2022 年 7 月 8 日 )第 169 回定期演奏会 (2022 年 12 月 2 日 )第 170 回定期演奏会 大学院オペラ公演 (2023 年 2 月 19 日 )

定期演奏会

69

全
学
部
・
大
学
院
共
通

教
職
課
程

教職課程とは教育職員免許法に基づいて、教育職員免許状を取得するために必要な単位を修得する課程です。免許状の取得を希望する場合、卒業に必要な単位数のほかに教職課程の単位を修得することが必要です。教職課程の意義を十分に理解し、履修方法や手続きなどに間違いがないよう周到な計画と準備をして臨んでください。

教員
Teacher Training Course© 清水花菜飯田 真人
専門 美術教育

教授

堀田 千絵

准教授

専門 心理学清水 久莉子 特任講師
専門 音楽教育学

本学で取得可能な教職員免許状
美術学部

音楽学部

種類

教科

中学校教諭一種

美術

高等学校教諭一種

美術
工芸

必要な実習・体験・教育実習 ３〜４週間
・介護等体験が必要

種類

教科

中学校教諭一種

音楽・教育実習 ３〜４週間
・介護等体験が必要

・教育実習 ２週間

高等学校教諭一種

音楽・教育実習 ２週間

美術研究科 修士課程
種類

※専攻によって取得できる免許状の種類が異なります。

教科

中学校教諭専修高等学校教諭専修

備考

音楽研究科 修士課程
種類・修士の学位を有する
美術
・中学校教諭一種免許状を取得済み

教科

中学校教諭専修

美術 ・修士の学位を有する
工芸 ・高等学校教諭一種免許状（美術・工芸）を取得済み

必要な実習・体験

高等学校教諭専修

備考
・修士の学位を有する
音楽
・中学校教諭一種免許状を取得済み
音楽・修士の学位を有する・高等学校教諭一種免許状を取得済み

教職課程履修スケジュール
1 年次

２年次

３年次

４年次

教職実践演習これまでに修得した知識・技能を基にして、さらに教員として必要とされ（教育実習履修済みの学生限定）
る資質・能力を培う。

教職科目を登録・履修

履
修
科
目

2 回生教職オリエンテーション

教職課程履修生と京都市立上京中学校の教職実習演習の交流授業の様子。
お互いの作品を持ち寄っての合評を行った。

「音楽科教育法」や「教職実践演習」での様子。
教職実践演習では、チームごとに学生がワークショップを企画・発表した。

教育実習までに取るべき科目に注意！

介
護
等
体
験
教
育
実
習

70

教職課程

体験前年度 10 月に申し込み

介護等体験

教育実習説明会
実習前年度 4 月に申し込み

2 〜 4 回生で実施（教育実習と同年度での体験は原則不可）

教育実習

３・4 回生で実施（介護等体験と同年度での実習は原則不可）
学校によっては 4 回生でしか実習を受け入れない場合がある。

研
究
セ
ン
タ
ー

本学には 2 つの研究センターがあります。
日本伝統音楽研究センターは、2020 年に開設 20 周年を迎え、日本の伝統音楽を総合的に研究する国内唯一の公的研究機関です。
芸術資源研究センターは、2014 年に設置されました。芸術作品や各種資料を芸術資源として捉え直し、将来の新たな芸術創造につなげることを目的としています。

日本伝統音楽研究センター
h t t p s : / / rc j t m. k c ua. ac . j p /芸術資源研究センター
h t t p s: / / www. k c ua. ac . j p / arc /研究センター

71

研
究
セ
ン
タ
ー

日
本
伝
統
音
楽
研
究
セ
ン
タ
ー
Research Institute forJapanese Traditional Music（2019 年 11 月16 日）
第 55 回公開講座「語りの立体化そして復曲 ー狂言、能、題目立ー」

世界的に注目を浴びる研究機 関へ
伝統音楽・芸能に特化した貴重な資料を持つ研究のメッカとして
京都市立芸術大学 日本伝統音楽研究センター（通称：でんおん、伝音センター）は、2000 年に本学の新研究棟の竣工と同時に創設され、20 年を超える歴史を歩んできました。
日本伝統音楽に関する情報・研究成果を発信する体制が軌道に乗り、さらに国際的な研究活動・交流が進展した今、伝音センターは、貴重な資料の宝庫であり、伝統音楽・芸能に特化した研究のメッカとして世界的にも注目されるようになりました。
現在、国内では国際日本文化研究センター、海外ではアメリカのスタンフォード大学音楽学部、スイスのジュネーブ高等音楽学院、および中国の山東大学芸術学院などと協定を結び、共同研究や講演会・コンサートの開催など、さまざまな活動を行っています。

でんおん連続講座「常磐津節実践入門」受講者と「常磐津部」との合同試演会

伝 音 センター
公 式ウェブサイト

日本音楽研究専攻（修士課程）
2013 年、大学院音楽研究科修士課程に日本音72

こと、市民講座などの実践活動を通じて、広く楽研究専攻（１学年定員３名）を設置したことで、社会に対して研究内容を提示できるようになるこ

https://rcjtm.kcua.ac.jp

専任教員と非常勤講師（特別研究員）が学生教とを重視しています。これまでに 18 名の学生が育にも携わることになりました。

修士論文を提出して学位を取得し、社会に出て公開講座などの最新イベント情報のほか、論文や動画などのアーカイブが閲覧いただけます。

日本音楽研究専攻は、教育内容を基礎領域・活躍しています。

日本伝統音楽研究センター

特殊領域・応用領域の３つの領域に区分し、独学生の存在は、伝音センターの活動に活気をも

自の段階的な学生教育を行っています。特に史たらします。近年は国際交流の進展に伴って、資料の解釈、フィールドワーク、実技など、複外国人留学生が増え、にぎやかになってきまし

数のアプローチを通じて対象をより深く理解するた。

細川 周平

所長

専門 音楽学教授

専門 民族音楽学特別研究員

主な 活 動 ①

藤田 隆則

竹内 直

根本 千聡

竹内 有一

教授

専門 三味線音楽

武内 恵美子 准教授

田鍬 智志 准教授

齋藤 桂

専門 日本音楽文化史

専門 音楽史学・民間藝能専門 音楽学講師

光平 有希

全国的・国 際 的レベル の研 究センターとして

収集と保存

調査と研究

啓蒙と公開

SP・LPレコード、オープンリールテープなどに収年間で計 50 名ほどの共同研究員や演奏家が招 聘

文献資料を収蔵する「資料室」では、学芸員と司録されている無形文化財の音源をデジタル化し、され、さまざまなジャンル・方法の調査研究を行っ

書が日々地道な作業を続け、学術的研究の啓蒙普公開活動を進めています。

ています。

及と公開に貢献しています。

主な 活 動 ②

日本伝統音楽に対する「 知」と「魅力」を共有するために

公開講座

伝音セミナー

日本の伝統音楽およびその研究活動を伝えるため

SPレコードなどに残された音源を紹介する無料講

専門的なテーマを扱う講座です。演奏などの実演に、毎回、学外から演奏家や研究者などの豪華ゲ座です。日本の伝統音楽に触れるのは初めてといを交えた説明と、歴史的資料、口伝書、楽譜などストを招き、年３回程度開催しています。

う方にも気軽に受講していただけます。

の演奏資料を読み進め、理解を深めます。

伝 音 センターの施 設

図書室

展観ギャラリー

でんおん連続講座

出版 物

紀要・所報・研究報告書・DVD など

収蔵資料数は約 4 万 1000 点。本学の教職員、学年に数回、特定の研究テーマで文献・楽器・パネ

紀要・研究報告書などの学術出版物や、公開講座

生のほか、調査研究のために必要な方も閲覧・視ルなどの展示を行っています。

の様子が収録された DVD などを制作し、公開講座

聴いただけます。

などの成果内容を、国内外の研究者および市民との情報共有と交流に役立てています。

日本伝統音楽研究センター

73

研
究
セ
ン
タ
ー

芸
術
資
源
研
究
セ
ン
タ
ー
Archival Research Center「沓掛 1980-2023」（ウェブサイトに投稿された写真）

新 たな 芸 術 を 生 み 出 す「 創 造 の た め のアーカイブ 」
京都市立芸術大学 芸術資源研究センター（略称：芸資研、英語表記：Archival Research Center) は、文化芸術都市・京都に受け継がれ、また新たに誕生する芸術作品や各種資料などを「芸術資源」として包括的に捉え直し、記録の保存・活用を意味するアーカイブの手法を取り入れることにより、新たな芸術創造を生み出すための調査・研究機関として、2014 年 4 月に発足しました。
日常的にさまざまな作品や資料を生み出している芸術大学は、一つの巨大なアーカイブと言えます。芸資研では、これからの芸術創造のための資源となり得るものを集めた「創造のためのアーカイブ」を育みます。1880 年の京都府画学校創立から 143 年を迎える本学の歴史の中で培われ、現在も生まれつ
つある教育・研究の成果が、将来の芸術文化・教育の発展に寄与することはもちろんのこと、美術や音楽といった芸術の分野を越え、相互が出合うことにより、これまでにない新しい芸術が京都に生まれることを目指します。
芸資研では、こうした新しいアーカイブ理論に基づく基礎研究を進めると同時に、本学の特色や土壌を生かした重点研究に取り組んでいます。
総合基礎実技アーカイブ
総合基礎実技（P.22 参照）の課題と成果を資料化し、芸術教育に新たな展望を開くことを目指します。

シンポジウム「デジタル時代の〈記憶機関〉芸術／大学における図書館・美術館・アーカイブ」2020 年 11 月28 日
登壇者：桂 英史、佐々木美緒、松山ひとみ、森野彰人
司会：佐藤知久（芸術資源研究センター教員）

芸資研
公 式ウェブサイト

https://w w w.kcua.ac.jp/arc/

芸術資源研究センター紀要『COMPOST』「沓掛 1980-2023」／映像配信のアーカイブ実験室

芸資研 YouTube チャンネル

京都市立芸術大学移転に向けて、現在の沓掛キャンパスの記録を写真で残すプロジェクトです。
学生・教職員・卒業生など、さまざまな方々から沓掛キャン
パスの写真を提供していただき、それを「本学に関係する
個々人の記憶の集合体」としてまとめ、沓掛時代の京都芸大の記録をつくろうとする取り組みです。

キャンパスアーカイブプロジェクト
沓掛 1980-2023

74

芸術資源研究センター

引き上げられた二体のハニワの記念写真
右：藤 浩志 左：黒川 岳 撮影：清水花菜

2020 年に刊行を開始した芸資研の紀要で、年 1 回発行しています。
「COMPOST＝コンポスト」という名前には、資料の廃棄や、保存・蓄積される場所という意味と同時に、分解や堆肥化を通じた変化と再生のイメージが込められています。表紙には、毎号少しずつ変化する手刷りの版画を用いています。

所長

副所長

森野 彰人

教授

美術学部・美術研究科

砂原 悟

専任研究員

副所長

教授

音楽学部・音楽研究科

武内 恵美子 准教授

佐藤 知久

日本伝統音楽研究センター

専門 文化人類学

特別招聘研究員

非常勤研究員

彬子女王

高嶋 慈

森村 泰昌

滝 奈々子

塩見 允枝子竹内 直

加治屋 健司

𡌶 美智子
橋爪 皓佐
藤岡 洋

教授

基礎研究
アーカイブ理論の研究

これまでのアーカイブ研究会

アーカイブという言葉は、「公文書館」から「芸術表現の方法」まで、さまざまな意味で用いられています。芸資研では、芸術および芸術大学におけるアーカイブの可能性を検討し、その理解を深めるために、識者を招いたアーカイブ研究会を随時開催しています。

芸術資源の調査収集と活用
芸資研は、京都芸大が所蔵する芸術作品や各種資料を中心に芸術資源を調査し、創造的に活用するために研究しています。芸術資料館や附属図書館と連携しつつ、学内各所に点在する芸術資源の目録作成を進めると同時に、将来的には京都を中心とした学外の芸術資源も含めて、その創造的な活用を推進したいと考えています。

第 5 回「アーティストはいつしか作品を作るのをやめ、資料を作り始めている」田中功起（アーティスト）
2014 年 12 月 8 日

第 17 回「エイズ・ポスター・プロジェクトを振り返る」小山田 徹（美術学部教員）、佐藤知久（芸術資源研究センター教員）、ブブ・ド・ラ・マドレーヌ（美術家）2017 年 5 月 17 日

教育の場での活用
アーカイブの発想や方法は、芸術教育においても有効です。芸術家は、芸術作品によって構成される芸術の歴史を踏まえて制作してきましたが、現代の芸術家が制作時に向き合う多様な情報環境は、芸術作品に限定されない資料や情報を含んだアーカイブに例えることができます。現代社会にふさわしい創作能力を育成するために、アーカイブの発想や方法を芸術教育に取り入れたいと考えています。

第 24 回「特集展示『鈴木昭男 音と場の探究』をめぐって」奥村一郎（和歌山県立近代美術館学芸員）、鈴木昭男（サウンド・アーティスト）2018 年 12月 16 日

第 33 回「360°展覧会アーカイブ事業『ART360°』の実践を通した考察」辻 勇樹（Actual Inc. 代表取締役 / ART360°ディレクター）2020 年 12 月 18 日（オンライン配信）重点研究
多様な専門分野を持つ学内外の研究者が時限的に推進する重点研究を、プロジェクト・リーダーが中心となり、一人もしくは数人の研究者から成る研究チーム
によって実施しています。現在進行中のプロジェクトから、いくつかを紹介します。

進行中のプロジェクト例
芸術資源循環センター

バシェの音響彫刻プロジェクト

Stone Letter Project

アーティストのアトリエから出る魅力的な廃材を“ 副産物 ”と呼び、回収、販売する資材循環プロジェ
クト。作品の制作過程で副次的に生まれてくる“ 副産物 ” はアトリエの片隅に置かれ、いずれは捨てられる運命にあったモノたちです。それぞれの作家の感性を帯びた作品未満のそれらのモノたちに敢えてスポットを当てることで、ものの価値や可能性について改めて考える機会をつくります。

1970 年の大阪万博で制作された 17 基のバシェの
音響彫刻のうち、これまでに修復された 6 基の音響彫刻の構造と響きを体系的にアーカイブ化しています。部材の劣化を防ぐメンテナンスを施すとともに、まだ復元されていない部材についても調査しながら、新たな創造活動の可能性を探っています。

京都市立芸術大学に約 50 年間保管されていた、
日本専売公社で制作されたタバコのラベル印刷の石版原版約 340 枚を分類し、明治から「石版印刷」の黄金期に至るまでの石版印刷がどのように展開し、現在のデザインと美術の分野で果たした役割と意義を改めて考察・検証することを目的としています。それと同時に、京都芸大の教育的資料として記録し、保管・継承する方法を考察します。

副産物楽団ゾンビーズ「オルガンを鳴らす」「バシェ音響彫刻 特別企画展」開幕「Stone Letter Project #5 ー圧縮と解凍」展示風景（THEATRE E9 KYOTO/2023 年 2 月24 日−26 日）（京都市立芸術大学 @KCUA/2020 年 11 月7 日）（京都市立芸術大学 @KCUA/2022 年 11 月19 日−12 月11 日）

芸術資源研究センター

75

新
キ
ャ
ン
パ
ス

附
属
施
設
University Facilities

芸術資料館の収蔵品（イメージ図）ギャラリー＠ KC U A
G a l l e r y @ KC UA

京都市立芸術大学ギャラリー＠ KCUA（アクア）は、多くの方に作品を鑑賞していただく場として、また本学の活動成果を公開する実験的発表の場としてオープンしました（2023 年、堀川御池ギャ
ラリー内から新キャンパス内に移転）。
「@KCUA」は本学の英語表記「Kyoto City University ofArts」の頭文字をもじったもので、ラテン語の「アクア＝水」となります。生命を養う水のように、芸術が人々の暮らしに浸透し、創造力豊かな社会に貢献するという本学の理想を表現しています。
@KCUA では、当ギャラリー学芸員の企画による特別展のほか、本学の研究成果発表展ならびに教員・在学生・卒業生による企画展など、年間約 10 本の展覧会を開催しています。
そのほか、国内外で活躍するアーティストを講師に迎えた若手アーティスト対象のワークショップ
や、大学移転整備プレ事業の実施など、展覧会だけにとどまらず、多岐にわたる活動を実施し
村上華岳《二月の頃》1911 年ています。

稲垣仲静《豹》1917 年（イメージ図）芸術資料 館

附 属 図 書 館（伊藤記念図書館）

Art Museum & Collection

Universit y Librar y

芸術資料館は、1991 年に設置された大学博蔵書は、芸術に関する専門的図書、雑誌を中物館（美術系博物館）で、博物館相当施設の指定を受けており、本学の博物館実習の受け入ンも揃っています。7,000 点を超える視聴覚資

よび美術工芸に関する参考資料で、1880 年

聴覚室で利用することができるほか、所蔵のに開校した京都府画学校以来の 140 年に及ぶ歴史を受け継ぎ、写生や粉本を含めた総数は
約 4,300 件に上ります。学内での教育活動は

もとより、陳列室やギャラリー・アクアでの一般公開、展覧会への貸出しなどによって、広く利用に供しています。京都と本学の歴史に根ざした調査研究活動を通じて、積極的に作品と関連資料の収集を行い、近世から現代に《色絵七宝透文手焙》江戸時代中期至る貴重な資料の保存機関として、活動成果の社会への還元を目指しています。
76

新キャンパス 付属施設

崎文庫、高山文庫など特色のあるコレクショ

れ施設となっています。

収蔵品は、学生の卒業作品と旧教員の作品お竹内栖鳳《鶏》1903 年

心に約 14 万冊に及んでおり、小合文庫、長料は、AVコーナーやグループで使用できる視楽譜をピアノで演奏するための試奏室などの施設も備えています。また、OPAC や国立情報学研究所の総合目録データベース検索が可能です。自習室も備えています。

キ
ャ
ン
パ
ス
ラ
イ
フ

学びの場・創造の現場である沓掛キャンパスの施設、充実したクラブ活動、国公立の芸術系大学との交流など、伝統ある京都芸大ならではの施設や交流があります。学生生活や卒業後の進路についても積極的にサポートしています。

https://www.kcua.ac.jp/student/

国際交流

キャリアデザインセンター

学外連携事業

学生生活

キャンパスライフ

77

キ
ャ
ン
パ
ス
ラ
イ
フ

国
際
交
流
International Programs

国際交流の始まり
1900（明治 33）年、竹内栖鳳教諭がパリ
万 博 を視 察。 翌 1901（ 明 治 34）年 7 月、ベルリン市皇立美術学校へ学生作品を贈りました。12 月にはベルリンの同校より同じく学生作品の寄贈を受けるといった作品交換による国際交流を行っています。

交 換留学制度など、積 極的に交流を展開
本学では、海外の大学との交換留学や教員交流、海外の著名な美術家・音楽家を招く事業などの国際交流を行っています。
交換留学制度では、海外のトップレベルの協定校と学生の相互派遣を行っているほか、一般の学生、本科留学生、研究留学生として海外からの学生を受け入れており、国際交流に力を注いでいます。そして、日本語講座を開講するなど、海外出身の学生がより学びやすい環境づくりにも取り組んでいます。
また、海外で活躍する美術家・音楽家・研究者などを招き、学生・教員共に国際的な視点を持ち、共同研究や公演を実施するなど、積極的な国際交流を展開しています。

美術学部／美術研究科の協定校
研 は研究科のみの協定

交換留学制度UK｜イギリス

本学では、海外各地の美術・音楽関連大学と交Italy｜イタリア
ミラノ工科大学（ミラノ）ます。交換留学生として、美術学部・美術研究

France｜フランス
国立高等美術学校（パリ）
国立高等装飾美術学校（パリ）

音楽研究科の学生は１〜２セメスターの期間、

研 ロイヤル・カレッジ・オブ・アート（ロンドン）

Norway｜ノルウェー
ベルゲン大学 美術・音楽・デザイン学部（ベルゲン）

Finland｜フィンランド

換留学協定を結び、学生の相互派遣を行ってい科の学生は 1 セメスター（1 学期）、音楽学部・協定校に留学することができます。交換留学は、豊かで幅広い芸術体験を積むとともに、現地生

提携校講師による大学案内

活の中で国際的な感覚を身につけることができる貴重な機会です。また、協定校からさまざまな地
域出身の学生を本学に受け入れることで、国際交流の推進力となっています。2020 年度からは美研 アールト大学 芸術・デザイン・建築学校（ヘルシンキ）

術学部・美術研究科がノルウェーのベルゲン大学美術・音楽・デザイン学部と、音楽学部・音楽研

Poland｜ポーランド
研 ポズナニ芸術大学（ポズナニ）

実に国際交流の輪を広げています。

究科がイタリアのレッチェ音楽院、スイスのジュネーブ高等音楽院とそれぞれ協定を結ぶなど、着Canada｜カナダ
ナスカド大学（ハリファックス）Republic of Korea｜韓国
韓国芸術総合学校（ソウル）
China｜中国

研 中央美術学院（北京）Australia｜オーストラリア

研 シドニー大学 美術学部（シドニー）

ベルゲン大学（ノルウェー）でのグループプロジェクト

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国際交流

国立高等美術学校（フランス）

ポズナニ芸術大学（ポーランド）

ベルゲン大学美術・音楽・デザイン学部（ノルウェー）

アールト大学（フィンランド）

音楽学部／音楽研究科の協定校
研 は研究科のみの協定

UK｜イギリス
英国王立音楽大学（ロンドン）
Austria｜オーストリア
ウィーン国立音楽大学（ウィーン）
Czech Republic｜チェコ
プラハ芸術アカデミー（プラハ）Germany｜ドイツ

英国王立音楽大学（イギリス）

フライブルク音楽大学（フライブルク）
研 ブレーメン芸術大学（ブレーメン）
Norway｜ノルウェー
ベルゲン大学グリーグ・アカデミー音楽学部（ベルゲン）
Republic of Korea｜韓国
檀国大学校 音楽大学（龍仁市）
Taiwan｜台湾
国立台北芸術大学音楽学院（台北市）
Italy ｜イタリア
レッチェ音楽院（レッチェ）
Switzerland｜スイス
ジュネーブ高等音楽院（ジュネーブ）国際交流事業

フライブルク音楽大学（ドイツ）2019 −2022 年度の事業

交換留学生の派遣・受け入れにとどまらず、本学では国際的に活躍する芸術家、研究者などを招き、さまざまな交流事業を実施しています。
美術学部・美術研究科

国内外の行き来ができなかった時期を経て、2022 年度には、各国の提携校から交換留学生を迎えることができ、本学からもイギリス、フランス、ノルウェーに交換留学生を派遣することができました。7 月には、日本のお祭りの屋台を模した会場で留学生に自身のバックグラウンドを紹介してもらう国際交流イベント「Summer Exchange Experience」を行い、また、7 月と12 月には、学内のギャラリーにて交換留学生による展覧会を開催しました。展覧会には絵画・彫刻・版画・デザ
イン・工芸などの国際色豊かな力作が並び、関連イベントとしてギャラリートークも開催するなど、学内の活発な国際交流の機会となっています。

ロイヤル・カレッジ・オブ・アート（イギリス）でのインスタレーション展示

留学生展（撮影：清水花菜）

国際交流イベント「Summer Exchange Experience」

音楽学部・音楽研究科

2019 年度からイタリアのレッチェ音楽院、スイスのジュネーブ高等音楽院と交換留学協定を結び、チェコのプラハ芸術アカデミーと交流協定の覚書を結ぶなど、着実に国際交流の輪を広げ
フライブルク音楽大学（ドイツ）での演奏会

留学全般の相談ています。また、2021 年から再開した交換留学生の往来も、2022 年度には、ドイツ、イギリス、台湾の提携校と交換留学生の派遣および受け入れを行いました。そのほかにも海外から講師を招聘し、マスタークラスや演奏会を開催するなど、コロナ禍の困難な時期を乗り越え継続した国
際交流を行っています。

インターナショナル・コーディネー

タは、 学 生 の 交 換 留 学 に関 するコーディネート業務や、留学全般についての相談を受け付けています。また、国際交流ウェブサイト

では、海外提携校の情報のほか、過去の派遣留学生によるレポート、
国際交流イベントなどの情報を閲

ヤーノシュ・バーリント氏によるマスタークラス

日台青少年交流音楽会

覧することができます。

* 資料閲覧・相談には事前予約が必要です。
ただし、定期的に開室しており、開室時間
中は予約なしでの留学相談も行っています。

インターナショナル・コーディネータ

日本伝統音楽研究センター

2019 年度には、山東大学芸術学院と新たな交流協定を締結し、2020 年春に、スタンフォード
大学との能の共同研究として、ウェブサイト「インターメディアとしての能」を完成し発表するなど、さまざまな地域との研究連携を行っています。

（教務学生課学生・国際担当）

Tel｜ 075‒334‒2721（月−金曜日・9 時−17 時）
Fax｜ 075‒334‒2345
Email｜ intl-r@kcua.ac.jp
国際交流ウェブサイト
https://intl.kcua.ac.jp
山東大学芸術学院との交流協定の締結

スタンフォード大学にて「インターメディアとしての能」公開収録

国際交流

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芸 術大学を卒業したら、その先はどうなる？

さまざまな分野の卒業生を紹介する広報物「瓦版」2022 増刊号

アーティストとして芸術活動を続けるための支援、大学で学んだことを生かして就職／起業したい人の支援を行っています。
キャリアデザインセンターでは、一人一人が「自分の生きかた」を考えるお手伝いをします。芸術

活動の継続的かつ体系的な支援や、在学生や卒業生を対象とした講演会・セミナーなどを行う：
ほか、専門のアドバイザー（芸術アドバイザー：美術１名、音楽２名 キャリアコンサルタント〈国家資格〉

１名）が相談に応じます。

ウェブサイト・SNS でも発信中！

「THE GIFT BOX 2022」コンサート
ウェブサイト（2022 年 12 月 17 日、18 日）「THE GIFT BOX 2022」展示販売（2022 年 12 月 17 日、18 日）

Facebook

Twitter

Instagram

学内外からの演奏依頼に対するコーディネート：京都市立芸術大学移転整備プレ事業「作品・新キャンパス模型展示」
オープニングイベント（2022 年 10 月 1 日）

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キャリアデザインセンター

「確定申告入門講座」「ポートフォリオ講座」（2023 年 2 月 21 日）（2022 年 8 月 1 日〜 3 日）

「キュレーター招聘：プレゼンテーションレビュー」馬定延講師（2023 年 2 月 11 日、12 日）

芸術活動支援〈美術・音楽共通〉▶

インターナショナル・コーディネータとの連携企画講座「交換留学から辿るキャリアパス」の開催▶

卒業生による講演会「10 年後の京芸生」の開催▶

さまざまな分野の卒業生を紹介する広報物「瓦版」の発行▶

アーティストのための確定申告入門講座の開催▶

作品展示販売＆コンサート「THE GIFT BOX」
の開催

〈美術〉
▶

アーティストのための「ポートフォリオ講座」の開催▶

制作活動・作家活動全般に関する各種相談・支援〈音楽〉▶

学外からの演奏依頼に対するコーディネート▶

音楽活動全般に関する各種相談・支援

就職支援▶

就職活動に関する各種セミナーの開催▶

就職活動に関する各種相談・支援▶

就職ガイダンスや会社説明会、模擬面接などの開催▶

求人票・ポートフォリオの閲覧

過去３年間の就職先・進路の一覧は p.92‒93

就職ガイダンスの様子（2019 年）※ 2022 年度はオンラインで開催

問い合わせ
キャリアデザインセンター▶
▶

Tel｜075‒334‒2348
Email｜career@kcua.ac.jp

キャリアデザインセンター

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学
外
連
携
事
業
Off-campus
Collaboration

京都桂病院ホスピタルアート
病院内の廊下に利用者の心を癒やすホスピタルアートを描く、美術学部の取り組みです。

産業 界、 教 育機 関、 地 域とのつながりを深める
本学では、教育研究成果と、140 年を超える歴史を重ね蓄積してきた芸術的資産を社会に還元するとともに、歴史都市・京都の文化芸術の裾野を広げ、また、個性と魅力を一層高めることを目的として、産業界、小・中・高等学校や大学などの教育機関、さまざまな地域団体との学外連携事業に取り組んでいます。

教 育 機 関との連 携

クロックタワーコンサート
京都大学との連携事業として毎年実施しています。

小・中・高等学校や大学などの教育機関との連携を行うことで、芸術に携わる次世代の育成に貢献することを目指しています。

小学校におけるレジデンスの取り組み
本学卒業生・修了生が、西京区と下京区の小学校の空き教室などでアート作品を制作するアートイン
レジデンスに取り組み、日常的に児童と交流を行っています。作家たちは小学校の作品展にも参加します。

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学外連携事業小学校・中学校でのワークショップ
西京区や 下京区をはじめとした京都市内の小学校・中学校で、本学学生や卒業生が参加するアートをテーマにしたワークショップや楽器演奏の鑑賞
授業などを行っています。

企 業・団 体との連 携

京都駅ビル開発株式会社との連携
京都駅ビル東広場で、毎年、美術学部の学生によ依頼演奏
京都駅ビル開業 25 周年ミニコンサートをはじめ、楽学部の学生や卒業生が、京都駅ビル構内でミニコンサートを開催しています。

の学生や卒業生が演奏しています。

日本マクドナルド株式会社との連携
マクドナルドが行っている、生物多様性に関する取り組みを消費者に分かりやすく伝えるため、美術学部の学生がマクドナルド店舗で利用するトレイ

京阪ホテルズ &リゾーツ株式会社との連携
京阪ホテルズ &リゾーツが運営する「京都タワー
ホテルアネックス」の 3 つの客室の改装デザイン提案に美術学部の学生が取り組みました。

地下鉄北山駅構内での作品展示

ウエスティ「音暦」シリーズ

祇園祭うちわデザイン
祇園祭宵山で観光客などに配付されるうちわの表面デザインを、美術学部の学生が制作しています。
最優秀賞に選ばれたデザインのうちわが翌年の祇園祭で配布されます。

下京・南まちなかアートギャラリーへの出展
下京区・南区で開催される「下京・南まちなかアー
トギャラリー」に、美術学部の学生や卒業生が多数参加し、ワコールスタディホール京都をはじめとして区内各所で作品展示などを実施しました。

る作品展やマルシェを開催しています。 また、音企業・団体からのさまざまな依頼を受け、音楽学部

教育研究成果の社会への発
信や、産業発展に貢献することを目的に、企業・団体との連携に取り組んでいます。

マットのデザインに取り組みました。

地 域との連 携

地下鉄北山駅からコンサートホールへ続く地下通路に、美術学部の学生が音楽をテーマに制作した作品を毎年展示しています。

京都市西文化会館ウエスティと共催で、年 2 回演奏会を開催しています。区民の方をはじめ、多くの皆さまに楽しんでいただいています。

地域の各種団体などとの連携を推 進し、 大 学 の 資 源 や 教
育研究の成果を発信することにより、芸術文化によるまちづくりに貢献しています。

学外連携事業

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学
生
生
活

Student Life

大学のクラブ活動としては世界唯一の「常磐津部」

学生生活サポート（相談窓口）
学生相談室

キャンパス・ハラスメント相談窓口

学生相談室では、専門のカウンセラーによるカウンセリングを毎週 3 日行ってセクシュアル・ハラスメントやアカデミック・ハラスメントなど、大学内でのあらいます。学業や将来への不安、友人や恋愛などの人間関係の悩みなど、お気ゆるハラスメント（いじめ・嫌がらせ）の相談を受け付け、迅速に対応します。相

軽にご相談ください。プライバシーは厳守します。

談窓口は学内外にあり、学内はキャンパス・ハラスメント相談員、学外は専門のクリニックで対応しています。

保健室
保健室には、保健師が常駐し、学生の心身の健康や安心をサポートしています。
ケガや病気の処置はもちろんのこと、健康上の不安や心の悩みなどの相談窓口にもなっています。また、毎年すべての学生に対して健康診断を実施しています。

オフィスアワー
教員が研究室などで、学生からの質問や相談に応じる“オフィスアワー ”。美
術学部・音楽学部のすべての専任教員が設けています。
学部・専攻に関わりなく、どの教員にでも聞くことができるので、例えば、美術学部の学生が作品で使用する音楽について、音楽学部の教員に相談することもできます。

クラブ 活動学部や専攻を越えた交流を築く 京都芸大ならではの個性的なクラブも本学には現在、次の文化系クラブと体育系クラブがあります。長い歴史があるミュージカルグループや、常磐津節、古典派音楽に取り組むなど、趣味を同じくする学生同士が楽しく活動しているクラブや研究会がある一方で、練習試合や遠征活動を本格的に行うクラブもあるなど、活動内容はさまざまです。ほかにも多くの同好会があり、美術学部と音楽学部が共に活発に活動しています。
顧問教員が相談に乗ったり、大学が活動費を助成するなどして、学部や専攻を越えたつながりが生まれる学生のクラブ活動を支援しています。

文化系クラブGMG（芸大ミュージカルグループ） 軽音楽部 茶道部
究会（こてけん） 現代音楽研究会 club MoCo

体育系クラブ

ラグビー部

サッカー部

バレーボール部

漫芯創意（漫画研究部） 能楽部

バスケットボール部

映像研究部

常磐津部

バドミントン部 ママチャリ部 ダンス部

古典派音楽研

野球部

筋トレ部

芸大祭
京都芸大最大のイベントである「芸大祭」は、毎年 11 月上旬に開催。美術・音楽両学部の学生が、仮装行列、展覧会、演奏会、ミュー
ジカル、講演会、模擬店などの企画を練りに練って、学内はもちろんのこと、京都市内でもエネルギッシュに披露しています。芸大祭には、学生、教員、受験生や卒業生などのほか、多くの市民の方々にもお越しいただいており、学外の方にも京都芸大の面白さを存分に味わっていただく3 日間です。

五芸祭（五芸術大学体育・文化交歓会）
日本にある国公立の芸術系大学（京都芸大、金沢美術工芸大学、東京藝術大学、愛知県立芸術大学、沖縄県立芸術大学）による交歓会です。

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学生生活

大
学
情
報

京都芸大 140 年を超える伝統を踏まえた「創造の現場」という校風、少数精鋭の高度な教育体制、そして地域と連携し文化都市・京都の特質を生かした交 流・研 究の拠 点。この教 育・研 究 理 念の三 本 柱のもと、美術学部、音楽学部はそれぞれのポリシーでカリキュラムを構成。学生を育成しています。

https://www.kcua.ac.jp/profile/

歴史・沿革

教育・研究理念

教育方針（ポリシー）

入試情報

進路一覧

学費・奨学金新キャンパスへのアクセス

大学情報

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大
学
情
報

歴
史
・
沿
革
History and Development

初代摂理

田能村直入

創立 14 0 年を超える
長い歴史が 育む人と文化
京 都 市 立 芸 術 大 学（ 略 称： 京 都 芸 大 ）は、初の公立音楽大学として京都市立音楽短期

1880（明治 13）年に日本初の公立の絵画専門大学が設置されます。開学の趣旨に「京都市学校として開設された「京都府画学校」を母体

が市民の音楽熱の熾烈なる実状に鑑み、名とする芸術大学です。美術と音楽を両軸とす

実ともに国際文化観光都市にふさわしい教養

る本学は、文化首都・京都に蓄積された豊かある社会人としての音楽芸術家を育成せんがな美の伝統を背景に、建学以来、国内外のため」とうたわれました。この 2 つの大学が芸術界・産業界で活躍する優れた人材を輩出

1969（昭和 44）年に統合されて「京都市立芸し、国内のみならず世界の芸術文化に貢献し術大学」となりました。以後 50 年以上、「京てきました。

都芸大」「京芸」として市内外の皆さまから親1883（明治 16）年の京都府画学校規則第一条

しまれてきました。

には「本校は美術を拡張し工芸製作の基礎を本学にゆかりのある文化勲章受章者として、訂正するために設くるものにして粗を戒め精竹内栖鳳、堂本印象、富本憲吉、小野竹喬、を窮め浮を去り実に就き公益を謀り文化を補山口華楊、上村松篁、池田遙邨、加山又造、うを本旨とす」とあります。創造的な精神と技草間彌生など、音楽学部・研究科出身者から術によって広く社会や文化に貢献することが、は、指揮者の佐渡裕、阪哲朗、チェリスト上

今日まで続く本学の基本理念です。

村昇、河野文昭、プリマ菅英三子、ピアニス

1889（明治 22）年、市制施行による京都市誕

ト三木香代、ファゴット奏者の水谷上総、ヴィ生とともに市に移管、京都市画学校に。そのオラ奏者の小倉幸子など、いずれも著名な芸

後、市立絵画専門学校、市立美術専門学校

術家を輩出。これら先輩諸氏に続き、アーティと変遷を経て、1950（昭和 25）年、京都市立

ストとして認められた数多くの卒業生が国内美術大学に。一方、1952（昭和 27）年に日本

外で活躍しています。
（以上、敬称略）

沿革
1880（明治 13）年
1889（明治 22）年
1891（明治 24）年
1894（明治 27）年
1901（明治 34）年
1909（明治 42）年
教員

1945（昭和 20）年

幸野楳嶺

1950（昭和 25）年

幕末から明治。斜陽化した京都を復興す
るため、1878（ 明 治 11）年、 南 画 家 ･ 田
能村直入は、時の京都府知事 ･ 槇村正直に画学校設立の陳上書を呈上。続いて
四条派 ･ 幸野楳嶺と望月派 ･ 望月玉泉が、円山派 ･ 久保田米僊、岸派 ･ 巨勢小石との連署で、画学校創設の建議書を同知事に提出。かくして1880（明治 13）年「京都府画学校」が開校した。

1969（昭和 44）年

1952（昭和 27）年
1980（昭和 55）年
1986（昭和 61）年

京都市美術工芸学校 改称
京都市立美術工芸学校 改称
京都市立絵画専門学校 創立
京都市立美術専門学校 改称
京都市立美術大学 ＊大学制度へ移行
京都市立音楽短期大学 創立
京都市立芸術大学 ＊美術大学と音楽短期大学の統合
大学院美術研究科修士課程 設置＊西京区大枝沓掛へ移転

大学院音楽研究科修士課程 設置
大学院美術研究科博士（後期）課程 ・修士課程保存修復専攻 設置

2003（平成 15）年

大学院音楽研究科博士（後期）課程 設置

2010（平成 22）年
2014（平成 26）年

歴史・沿革

京都市画学校 改称 ＊京都府から京都市へ移管
京都市美術学校 改称

2000（平成 12）年

2012（平成 24）年

86
86

京都府画学校 創立

日本伝統音楽研究センター 開設
京都市立芸術大学ギャラリー＠KCUA 設置＊公立大学法人へ移行
芸術資源研究センター 開設

御所御苑内の校舎遠望「京都市美術学校」時代

1893（明治 26）年

教
育
・
研
究
理
念

芸 術の意義を担う人材を育てる京都芸大が守り続ける 3 つの柱とはあらゆる人間と自然が多様性をもって地球の上に共存し得る新たな文明社会を構築することが求められる現代、芸術が果たす役割はますます大きなものになっています。なぜなら芸術は、太古以来、そこに培われた多様な技術と知恵をもって、人間と人間、人間と自然を創造的に結びつけてきたからです。京都芸大は、こうした芸術の普遍的意義を担う人材を育成するため、教育・研究理念に以下の 3 つの柱を立てています。

Philosophy of Education andResearch

画学校開学建議書（1878）

本学独自の伝統を踏まえ、芸術の教育研究を「創造活動」
として推進すること

芸術の教育研究はそれ自体が一つの「創造活動」でなければなりません。建学以来、本学はたえず人間の創造性という原点に立ち、社会や文化全体に貢献し得る芸術の研究教
育の理想を追求してきました。自由で豊かな発想とたしかな基礎力の育成を重視し、専門性の深化と同時に分野を横断する交流を促進する本学の理念は、日本の高等芸術教育に新しい展望を切り拓くものでもありました。それはまた、実技と理論を有機的に結びつけ、教育・研究の場をたえず柔軟で開かれた「創造の現場」として展開していく本学独自の校風を支えています。

少数精鋭の高度な教育体制を維持・展開させること
芸術創造の技術と精神は、適切な規模と設備をそなえた創造的環境の中でこそ養わ れます。本学の特色は、美術と音楽の各専門分野で活躍する芸術家・研究者・教育者による少数精鋭の高度な研究教育環境にあります。それは、教員と学生相互の親密で豊かなコミュニケーションを支え、学生自身の自
己発見・自己啓発の機会を最大限に保証するとともに、分野を横断する活発な交流を促しています。

地域社会と連携しつつ、文化首都・京都の特質を生かした
国際的な芸術文化の交流拠点となること
日本の芸術文化を育んだ文化首都・京都は、豊かな伝統文化・伝統産業が存在するとともに、先進的な学術研究や産業が活発に展開する国際的な文化交流の中心地でもあります。本学は、この京都の文化的土壌に根ざしながら、芸術を広く地域社会に発信し、学術・
産業・生活文化の諸分野に創造的な視点と活力をもたらすこと、そして世界の多様な芸術文化が交流し合う国際的な芸術創造と研究の拠点となることを目指します。

教 育・研究目的
美 術学部

音 楽学部

美術学部は、国際的な芸術文化の都である京都の文化的・人的資源

音楽学部は、個性を尊重し創造性を育む専門的な音楽芸術の教育を生かし、独創的で多様な研究を背景に、専門的かつ横断的な教育を通して、優れた芸術家をはじめ独創的な人材を生み出し、もって社会に貢献することを目的とします。

研究により、幅広い教養を併せ持つ優れた音楽家や研究者となり得る人材を育成し、もって社会に貢献することを目的とします。

教育・研究理念

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大
学
情
報

美術学部の教育方針
アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）
美術学部は、次のような学生を求めています。
□ 芸術文化に対して幅広い興味、強い好奇心を持っている学生□ 表現に対する強い意欲を持っている学生□ 自ら課題を見出し、解決しようとする意欲を持っている学生□ 基礎的な学力や造形力、柔軟な思考力を持っている学生

入学試験の基本的な考え方・方針
美術学部は、アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）に適した学生を受け入れるため、以下の試験を課しています。
□ 基礎的な学力を評価するため、大学入学共通テストを課します。

□ 基礎的な造形力や柔軟な思考力などを評価するため、個別試験（描写・色彩・立体・小論文）を課します。

【個別試験の評価の観点】□ 描写：与えられた対象物を条件に従って構成し、的確に観察・把握し、描写表現する能力（鉛筆描写力）□ 色彩：与えられたテーマを条件に従って発想・構想し、的確に色彩表現する能力□ 立体：与えられたテーマを条件に従って発想・構想し、的確に立体表現する能力□ 小論文：与えられた文書等を的確に理解し、それをもとに思考したことを論述する能力□ 多様な能力を評価するため、本学の個別試験と大学入学共通テストの成績を総合して選抜を行います。

入学前に身につけてほしい力
美術学部は、以下のような能力を入学までに身につけることを期待します。
□ 自分を取り巻く世界に対する想像力と観察力□ 高等学校卒業までに学習する基礎的な知識・技能□ 基礎的な論述能力（総合芸術学科）□ 以上をもとに答えが一つに定まらない問題に、自ら解を見出していく思考力・判断力・表現力

カリキュラム・ポリシー（教育課程編成・実施の方針）
美術学部は、以下の考え方に基づき、カリキュラムを編成し、実施します。
□ 専門性の深化と専攻を横断する教育課程による本学独自の開かれた「創造の現場」を通して、幅広い視野と専門的な知識を習得すること□ 実技教育とともに学科教育も重視することで、表現力に加え、新たな芸術を生み出す自由で豊かな発想力、思考力を身につけること□ 少人数による密度の高い教育課程の中で、個々のテーマに合わせて課題を設定し、自ら学ぶ能力を養うこと

ディプロマ・ポリシー（卒業認定・学位授与の方針）
美術学部は、卒業時までに達成すべき目標を以下の通りとします。
□ 芸術に関わる幅広い視野と、専門的な知識の修得□ 柔軟な思考力と独自の発想力の修得□ 自己の主題を実現する表現手法の修得

音楽学部の教育方針
アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）
音楽学部は、次のような学生を求めています。
□ 音楽芸術の専門教育を受けるに足る基礎的技術と知識、強い学習意欲を持つ学生□ 個性と芸術的創造力にあふれる学生

入学試験の基本的な考え方・方針
音楽学部は、アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）に適した学生を受け入れるため、以下の試験を課しています。

【作曲、指揮、ピアノ、弦楽、管・打楽、声楽専攻】□ 本学での専門教育を受けるに足る基礎的な学力を評価するため、大学入学共通テスト（国語、外国語等）を課します。

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教育方針（ポリシー）□ 本学での専門教育を受けるに足る専攻ごとの技術や知識を評価するため、第一次試験において各専攻別に課題を課します。
□ 本学での専門教育を受けるに足る幅広い音楽的素養を評価するため、第二次試験（音楽通論、聴音書取、新曲視唱、副科ピアノ演奏等）を課します。
□ 以上の試験の成績を総合的に判断し、最終合否判定を行います。

【音楽学専攻】□ 本学での音楽学の専門教育を受けるに足る基礎的な学力を評価するため、大学入学共通テスト（国語、外国語等）を課します（社会人特別選抜を除く）。
□ 第一次試験では、本学での音楽学の専門教育を受けるに足る語学力を評価するとともに、学術的研究に必要な着眼力、問題提起能力、課題解決に向けた発想力、論理的思考力および文章構成力を、学生募集要項の発表と同時に公開する課題に対する事前提出物によって測ります。
□ 第二次試験では、音楽に対する学術的研究を実践する上で必要となる着眼力、問題提起能力、課題解決に向けた発想力、論理的思考力、プレゼンテーションや討論などのコミュニケーション能力を測るために、主に事前提出物で論じた内容に関する口頭試問を実施します。
□ 以上の試験の成績を総合的に判断し、最終合否判定を行います。

入学前に身につけてほしい力
音楽学部の各専攻では、以下のような能力を入学までに身につけることを期待します。

【作曲専攻】□ 和声法および対位法の基礎能力□ それらを使って、音楽を構成できる能力□ 高度の作曲法へ進むための、読譜力、理解力、知的好奇心【指揮専攻】□ 指揮法、いわゆるバトンテクニックの習熟度よりも、音楽家としての基礎力の習熟度を重視します。
□ 具体的には、◇ 聴音、視唱等のソルフェージュの基礎能力の向上◇ 和声法の基礎能力の 2 点を重視します。
加えて、ピアノまたは他の楽器、声楽での演奏を通して音楽的な表現ができるように、演奏面での習熟も期待します。

【ピアノ専攻】□ 基礎的な読譜・初見能力の習得□ 音楽の語法、形式、様式（スタイル）に対する理解と実践□ 基礎的な練習曲、演奏技術（メカニズム）の理解と習得□ バロック・古典・ロマン・近現代作品などは多様なレパートリー構築への準備【弦楽専攻】□ 基礎的な読譜能力および演奏技術の習得□ 音階、練習曲、協奏曲の学習と実践□ バロック・古典・ロマン・近現代の多様な作品の演奏への準備【管・打楽専攻】□ 基礎的な楽器演奏技術□ 基礎的な読譜能力および、さまざまな時代様式の楽曲に対する基礎的理解とその表現技術【声楽専攻】□ 基礎的な歌唱技術□ 聴音、視唱等のソルフェージュの基礎能力（特にコールユーブンゲンは重要な課題の一つなので、習得しておくこと）【音楽学専攻】
音楽に対する関心に加えて総合的な俯瞰能力を有する者を求めます。それに当たって以下に掲げる基礎的な学力が受け入れの際の評価の対象となります。
□ 高等学校の教育課程の教科・科目の履修により培われる論理的思考能力□ 高等学校の教育課程の教科・科目で習得した内容を活用する能力□ 国語・外国語を用いたコミュニケーション並びに自己表現の能力

カリキュラム・ポリシー（教育課程編成・実施の方針）
音楽学部は、少人数教育の利点を生かした密度の高い指導を通して、学生が専門分野における技術と知識を学び、感性を養うとともに、あらゆる芸術の土台となる幅広い教養と、次の力を身につけることを目指し、カリキュラムを編成し、実施します。
□ 実演分野においては、楽器、声を操る上での基礎的な身体技法およびそれらを自由に操る知的応用力□ 創作分野においては、作曲上必要となる基礎的な楽音の取り扱い方と知的応用力、またその記譜力□ 学術分野においては、教養教育にも重点を置いた教育課程によって培われる、問題を把握する基礎的な思考力、情報リテラシー能力および情報発信能力

ディプロマ・ポリシー（卒業認定・学位授与の方針）
音楽学部は、卒業時までに達成すべき目標を以下の通りとします。
□ 実演、創作、学術の各分野における、音楽人として相応しい音楽的もしくは学術的基礎力、応用力の獲得□ 幅広い教養を有し、それらを社会に対して創造的に発信し、芸術文化に寄与できる能力の修得

教育方針（ポリシー）

89

大
学
情
報

入試情報
Admission Information

募集人員、試験日
募集人員
学部

学科

専攻

参考（令和５年度入試日程）

令和６年度

一般入試
前期

後期

70

‒

30

‒

30

‒

総合芸術学科 総合芸術学

5

‒

入試日程

出願期間

個別試験

合格発表

日本画

美術科

美術学部
135 名

65 名

彫刻
版画
構想設計

デザイン科

工芸科

音楽学部

油画

音楽学科

総合デザイン
デザインB
陶磁器
漆工
染織

令和５年

令和５年

7 月上旬に

１月２３日（月）発表します〜２月3 日（金）

令和５年

令和５年

２月２５日（土）〜２６日（日）

３月７日（火）

作曲・指揮

‒

4

ピアノ

‒

14

【第一次試験】

弦楽

‒

14

令和５年

管・打楽

‒

16

３月１２日（日）

声楽

‒

14

〜３月１５日（水）

音楽学

‒

3

【第二次試験】※第一次試験
合格者のみ
令和５年

令和５年
３月２０日（月）３月１７日（金）試験教科・科目
学部

学科

専攻

参考（令和５年度試験教科・科目）

令和６年度
試験教科・科目

大学入学共通テスト

個別試験

日本画

美術科

油画

4 教科

彫刻

（国語、外国語、数学・理科、地歴・公民）

版画

描写（鉛筆描写）構想設計

美術学部 デザイン科
工芸科
総合芸術学科

色彩（色彩表現）総合デザイン

5 教科

デザインB

（国語、外国語、数学、理科、地歴・公民）

陶磁器

4 教科

漆工

（国語、外国語、数学・理科、地歴・公民）

染織

4 教科

総合芸術学
作曲・指揮
弦楽
管・打楽

立体（立体表現）描写（鉛筆描写）（国語、外国語、数学、理科・地歴・公民） 小論文（論述試験）

令和５年

3 教科（国語、外国語、数学・地歴・公民）【第二次試験】
音楽通論、聴音書取、新曲視唱、７月下旬に副科ピアノ演奏

発表します【第一次試験】

ピアノ

実技試験

2 教科（国語、外国語）【第二次試験】
音楽通論、聴音書取、新曲視唱、ピアノ新曲視奏【第二次試験】

音楽学部 音楽学科

音楽通論、聴音書取、新曲視唱、

声楽

コールユーブンゲン視唱、副科
ピアノ演奏【第一次試験】

音楽学

90

入試情報

3 教科（国語、外国語、数学・地歴・公民）

英語【第二次試験】

与えられた課題に 口頭試問
関する研究レポート

入試の実施状況（過去３年）
学部

学科

専攻

募集
人員

令和 3 年度
志願
入学
者数
者数

志願
倍率

募集
人員

令和 4 年度
志願
入学
者数
者数

志願
倍率

募集
人員

令和 5 年度
志願
入学
者数
者数

志願
倍率

日本画
油画
美術科

彫刻

70

264

70

3.8

70

256

70

3.7

70

248

70

3.5

30

98

30

3.3

30

98

30

3.3

30

155

30

5.2

30

65

30

2.2

30

86

30

2.9

30

99

30

3.3

版画
構想設計
ビジュアル・デザイン
環境デザイン
美術学部

プロダクト・デザインデザイン科※令和 5 年度以降
総合デザイン
デザイン B

陶磁器
工芸科

漆工
染織

総合芸術学科

総合芸術学

合計

音楽学部

音楽学科

5

7

5

1.4

5

13

5

2.6

5

18

5

3.6

135

434

135

3.2

135

453

135

3.4

135

520

135

3.9

作曲・指揮

4

7

4

1.8

4

11

3

2.8

4

4

3

1.0

ピアノ

14

44

14

3.1

14

44

14

3.1

14

51

14

3.6

弦楽

14

29

14

2.1

14

24

14

1.7

14

19

12

1.5

管・打楽

16

71

16

4.4

16

51

16

3.2

16

68

18

4.3

声楽

14

40

14

2.9

14

31

14

2.2

14

38

14

2.7

音楽学
合計

3

15

3

5.0

3

22

4

7.3

3

24

4

8.0

65

206

65

3.2

65

183

65

2.8

65

204

65

3.1

令和６年度入学者選抜要項などの請求について「テレメール」または「モバっちょ」を利用して請求してください。
また京都芸大でも配布しています。詳細は京都芸大ウェブサイト「資料請求」をご覧ください。
▶ 入学者選抜要項は、令和５年７月下旬に発表する予定です。

最新情報はこちら！

・大学入学共通テストで受験を要する教科、個別試験日程などを発表します。
・音楽学部は、「副科ピアノ課題曲」も発表します。

オープンキャンパスなど最 新 の入 試
情報はこちらでご覧ください。

▶ 学生募集要項は、令和５年１１月に発表する予定です。

・出願手続などを発表します。
・音楽学部は、「各専攻実技課題」も発表します。
※インターネット出願を行うため、学部学生募集要項の印刷版冊子は作成しません。
【大学院 修士課程】学生募集要項は、令和５年７月上旬に発表する予定です。
【大学院 博士（後期）課程】学生募集要項は、令和５年 11 月上旬に発表する予定です。

https://www.kcua.ac.jp/examinee/（学生募集要項などは、いずれも京都芸大ウェブサイトに掲載します。）※インターネット出願を行うため、大学院学生募集要項の印刷版冊子は作成しません。

申込先・入試に関する問合せ先
京都市立芸術大学 事務局 連携推進課 入試担当

（令和 5 年 10 月 1 日以降の宛先）〒 610‒1197 京都市西京区大枝沓掛町 13‒6京都市下京区下之町 57-1

Tel｜075‒334‒2238

Fax｜075‒334‒2281

Email｜nyushi@kcua.ac.jp

入試情報

91

大
学
情
報

進 路一覧
Career after Graduation2019‒2021 年度の卒業生の進路（美術学部）
美術科
日本画専攻

油画専攻

彫刻専攻

版画専攻

構想設計専攻制作活動（7 名、9.9%）

制作活動（4 名、7.2%）

制作活動（3 名、11.1%）

制作活動（1 名、4.6%）

制作活動（2 名、9.1%）

進学・留学（24 名、33.8%）
本学大学院（24 名）

進学・留学（20 名、36.4%）
本学大学院（20 名）

進学・留学（5 名、22.7%）
本学大学院
（5 名）

進学・留学
（8 名、36.3%）
本学大学院
（8 名）

就職（22 名、31.0%）（福）青葉仁会㈱あかがね㈱アクアスター㈱アダストリア
池田市水月児童文化センター
石塚会計事務所㈱イマジカデジタルスケープ
㈱エスト
㈱エボルブ
柿本商事㈱
㈱京都アニメーション（医）恭英会 村松歯科医院㈱コンセプトラボ
サンデーペイント㈱さいたま市立与野東中学校
島村楽器㈱
㈱修美
㈱静好堂中島任天堂㈱ （2 名）
ネイロ㈱
㈱白鳳堂

就職（20 名、36.4%）
アバンテック㈱イートレックジャパン㈱㈱ APパートナーズ
㈱カプコン
㈱花恋人
㈱近創
㈱グレッゾ
㈱ケーズウェイ㈱髙津商会㈱テレフィット
日本美術工芸㈱任天堂㈱㈱阪急阪神百貨店
平井精密工業㈱ポノス㈱㈱マツモト
レクストホールディングス㈱
㈱ＹＴＪ
漫画家
自営業

進学・留学
（8 名、29.6%）
本学大学院
（6 名）
HAL 大阪陶磁器意匠研究所
就職（11 名、40.8%）
大阪市立鯰江中学校
カイハラ㈱㈱京都アニメーション
京都市役所
スズキ㈱
㈱バル・コーポレーション
舞鶴市立青葉中学校㈱光岡自動車㈱メガハウス㈱洛北義肢
企業名不詳

就職（13 名、59.1%）
茨木市立養精中学校
エバオン㈱
㈱くろちく
サカイサイクル㈱㈱ザグザグ
JP ツーウェイコンタクト㈱㈱ 清栄コーポレーション
長岡京市役所
任天堂㈱㈱フィル・エ・クチーレ㈱フジプラス㈱メガハウス㈱洛北義肢就職（6 名、27.3%）
A4A ㈱
協和㈱
㈱勝和
㈲タニスタ
( 宗 ) 浄土宗 龍岸寺
漫画家

その他（5 名、18.5%）

その他（3 名、13.6%）

その他（6 名、27.3%）

その他（11 名、20.0%）

その他（18 名、25.3%）
合計（71 名）合計（55 名）合計（27 名）合計（22 名）合計（22 名）デザイン科
ビジュアル・デザイン専攻
制作活動（1 名、1.7%）
進学・留学（12 名、20.0%）
本学大学院（12 名）
就職（43 名、71.7%）㈱アイダ設計㈱アイレップ㈱アナロジカル
ALSOK 京滋㈱㈱イグニッション・エム
㈱インテリジェントシステムズ㈱ＷＡＶＥ（2 名）㈱梅酒屋㈱エー・ティー・エー
㈱エル・ローズ
大阪印刷㈱㈱カプコン㈱ギークサイト㈱京都アニメーション㈱ケイ・ウノ（2 名）
神戸市役所㈱コナミアミューズメント㈱彩ユニオン

環境デザイン専攻㈱ Sabeevo㈱サンセイ㈱ GKダイナミックス㈱ソニー・インタラクティブエンタテインメント
大日本印刷㈱㈱大伸社㈱太洋堂㈱チャーリー㈱デコルテ㈱テレビ朝日㈱テレホンリース
凸版印刷㈱ （2 名）
ナツメアタリ㈱日本放送協会㈱日本経済社
任天堂㈱藤浪小道具㈱㈱ブレーンセンター㈱ロースター㈱ワールドパーティー
１−ＵＰスタジオ㈱
企業名不詳

進路一覧

就職（3 名、60.0%）
石上純也建築設計事務所
京都府庁㈱デザインアートセンター

制作活動（1 名、4.8%）

その他（2 名、40.0%）

就職（11 名、52.4%）㈱伊藤軒㈱木の家専門店 谷口工務店
岐阜県立郡上高等学校㈱ココロマチ㈱壽屋㈱ STUDIO SIGN
㈱タカショーデジテック
ニプロ㈱㈱俄
㈱乃村工藝社
ヤマハ発動機㈱進学・留学（7 名、33.3%）
本学大学院（7 名）

その他（2 名、9.5%）

その他（4 名、6.6%）
合計（60 名）92

プロダクト・デザイン専攻

合計（5 名）合計（21 名）

工芸科

総合芸術学科
陶磁器専攻

漆工専攻

染織専攻

総合芸術学専攻

制作活動（1 名、4.8%）

制作活動（3 名、10.3%）

制作活動（2 名、5.5%）

進学・留学（9 名、42.9%）
本学大学院（６名）
大阪府立大学
多治見意匠技術研究所（2 名）

進学・留学（12 名、41.4%）
本学大学院（8 名）
石川県立漆器産業技術センター
大阪アミューズメントメディア専門学校
八洲学園大学
ヤマハピアノテクニカルアカデミー

進学・留学（10 名、27.8%）
本学大学院（8 名）
東京藝術大学大学院
文化服装学院服飾研究科

就職（8 名、38.1%）㈱アスカ㈱オアシスライフスタイルグループ
㈱大畑窯業
㈱鏑木
光洋陶器㈱
シュンビン㈱㈱スーパー・ブレーンNEX
企業名不詳

就職（9 名、31.1%）
FLAIR
小倉美術印刷㈱自衛隊㈲島津漆彩色工房㈱ 象彦
丸章工業㈱㈱レオタニモト
企業名不詳（2 名）

その他（3 名、14.2%）

その他（5 名、17.2%）

進学・留学（5 名、45.4%）
本学大学院（5 名）
就職（4 名、36.4%）㈱アートフロントギャラリー㈱アウトソーシングテクノロジー（公財）美術院
平安伸銅工業㈱就職（18 名、50.0%）㈱エーアンドエス㈱大久保
京都市立銅駝美術工芸高等学校
近藤ニット㈱四国化成工業㈱（同）森林堂
帝塚山学院中学校高等学校
日本アイ・ビー・エム㈱服部テキスタイル㈱㈱パル
兵庫県立赤穂高等学校㈱プレーリードッグ㈱プレスハウス丸枡染色㈱㈱ミナ㈱ロフトマン
企業名不詳（2 名）

その他（2 名、18.2%）

その他（6 名、16.7%）
合計（21 名）

合計（29 名）合計（36 名）合計（11 名）2019‒2021 年度の卒業生の進路（音楽学部）
作曲専攻

ピアノ専攻

音楽・演奏活動（2 名、25.0%）
進学・留学（3 名、37.5%）
本学大学院（3 名）

音楽・演奏活動（4 名、9.1%）

進学・留学（18 名、40.9%）
その他（3 名、37.5%）
本学大学院（15 名）
ボストン音楽院
合計（8 名）ネブラスカ大学
海外留学（ドイツ）

指揮専攻

弦楽専攻

就職（9 名、20.4%）
稲美町立稲美中学校
ANA セールス㈱沖縄県立開邦高等学校㈱河合楽器製作所（2 名）（株）キューブシステム
兵庫県教育委員会㈱ヤマハミュージックリテイリング
企業名不詳
その他（13 名、29.6%）

音楽・演奏活動（10 名、23.8%）
進学・留学（13 名、30.9%）
本学大学院（5 名）
大阪保健医療大学
相愛大学（3 名）
東京藝術大学（2 名）
東京音楽大学付属オーケストラ・アカデミー
桐朋オーケストラアカデミー

就職（6 名、14.4%）㈱ジェイアール西日本ホテル開発
シスメックスＣＮＡ㈱高槻市内の小学校
府内大橋こどもクリニック
箕面市役所
レバレジーズ㈱その他（13 名、30.9%）

音楽・演奏活動（1 名、33.3%）
その他（2 名、66.7%）
合計（3 名）合計（44 名）管・打楽専攻音楽・演奏活動（12 名、26.1%）
進学・留学（11 名、23.9%）
本学大学院 （5 名）
大阪音楽大学京都保健衛生専門学校
東京藝術大学 （2 名）
桐朋オーケストラ・アカデミー
海外留学（フランス）

合計（42 名）声楽専攻

就職（9 名、19.6%）
京都市立紫野高等学校
自衛隊 （4 名）㈱スミヨシ（公財）名古屋フィルハーモニー交響楽団
㈱ノア
㈱明屋書店

音楽・演奏活動（1 名、2.5%）
進学・留学（22 名、56.4%）
本学大学院 （16 名）
大阪大学人間科学研究科
武庫川女子大学 （5 名）

音楽学専攻

就職（4 名、10.3%）
大阪府公立学校
大津市立伊香立中学校
㈱一如社
企業名不詳
その他（12 名、30.8%）

その他（14 名、30.4%）

音楽・演奏活動（1 名、16.7%）
進学・留学（1 名、16.7%）
本学大学院
就職（3 名、49.9%）㈱おふぃす・ともとも㈱グリーンズ
企業名不詳
その他（1 名、16.7%）

合計（46 名）

合計（39 名）

合計（6 名）

進路一覧

93

大
学
情
報

学 費・奨 学 金
Tuition and Scholarships

学費
区分

（参考）
授業料(年額） 入学考査料

美術学部

入学料
市内出身者

市外出身者

・美術教育後援会費

・象の会（同窓会）入会費・終身会費

学部生

535,800 円

17,000 円

282,000 円

482,000 円

大学院生

535,800 円

17,000 円

282,000 円

482,000 円

研究留学生

535,800 円

ー84,600 円

・真声会（同窓会）入会金・終身会費科目等履修生および聴講生

1 単位につき14,400 円

ー

28,200 円

・学生教育研究災害傷害保険料
・学研災付帯賠償責任保険料

音楽学部

・音楽教育後援会会費

保険料（学部 4 年間）

その他の費用

80,000 円（学部 4 年間）
45,000 円

100,000 円（学部 4 年間）
65,000 円

3,300 円
1,360 円

・実習経費…実技実習に必要な器具・材料費など（専攻によって異なります。）
・研修旅行費…そのつど実費徴収

奨学金制度
日本学生支援機構奨学金
日本学生支援機構の給付奨学金は、国の高等教育における修学支援新制度の一つとして、意欲と能力のある若者が経済的理由により進学および修学の継続を断念することのないよう、原則として返還義務のない奨学金を支給するものです。申し込みは大学または在学する高等学校などを通じて行います。支援対象者の要件は、原則として日本学生支援機構の定める学業などに係る基準や家計に係る基準などに該当する学部生のみが対象となります。
日本学生支援機構の貸与奨学金は、国の実施する制度の一つとして、勉学に励む意欲があり、またそれにふさわしい能力を持った学生が経済的理由により修学をあきらめることのないよう支援することを目的として、国が奨学金を貸与するものです。申し込みは大学または在学する高等学校などを通じて行います。貸与奨学金には第一種（無利子）と第二種（有利子）の 2 種類があり、

給付奨学金
学部生

通学区分

基本の月額（円）

自宅通学

第Ⅰ区分（29,200）/ 第Ⅱ区分 (19,500)/ 第Ⅲ区分 (9,800)

自宅外通学

第Ⅰ区分（66,700）/ 第Ⅱ区分 (44,500)/ 第Ⅲ区分 (22,300)

貸与奨学金
学部生

種別

月額（円）

第一種（無利子）自宅通学

20,000/30,000/45,000

自宅外通学

20,000/30,000/40,000/51,000

第二種（有利子）大学院生

20,000 〜 120,000（1 万円単位）

種別

月額（円）

第一種（無利子）

修士課程

50,000/88,000

博士（後期）課程

80,000/122,000

第二種（有利子）50,000/80,000/100,000/130,000/150,000

それぞれについて選考基準があります。

その他の奨学金

私費留学生のみを対象とした奨学金

私費留学生以外を対象とした奨学金

財団法人などの奨学金を随時情報提供しています。大学を通じて推薦する奨学金制度のうち、主なものは、右記の通りです。

文部科学省外国人留学生学習奨励費（公財）加藤朝雄国際奨学財団奨学金（一財）橋本循記念会奨学金（公財）朝鮮奨学会奨学金（公財）平和中島財団奨学金（公財）ロータリー米山記念奨学会奨学金（公財）京都市国際交流協会張鳳俊奨学基金（公財）関西・大阪 21 世紀協会

（公財）青山音楽財団奨学金（公財）明治安田クオリティオブライフ文化財団奨学金（一財）京信榊田喜三記念育英会奨学金（公財）香雪美術館奨学金（公財）中信育英会奨学金（公財）佐藤国際文化育英財団奨学金（一財）法華倶楽部四恩育英会奨学金

授業料減免制度
国による授業料の減免
国による授業料減免は、国の高等教育における修学支援新制度の一つとして、意欲と能力のある若者が経済的理由により進学および修学の継続を断念することのないよう、対象者の経済的状況に応じて授業料を減免するものです。対象者は、原則として国の定める学業などに係る基準や家計に係る基準などに該当する学部生です。
本学独自の授業料減免
本学独自の授業料減免は、入学後、日本学生支援機構の奨学金などを受給するなど、学資調達の努力をしてもなお経済的理由により授業料の納付が困難と認める者に対し、審査のうえ基準に適合した場合は、授業料を減
免します。

94

学費・奨学金減免の対象者は、原則として高等教育修学支援新制度の対象とならない学
部生、大学院修士課程・博士（後期）課程の学生です。
《制度の概要》①前期、後期それぞれの期の授業料について審査を行います。前期に減免適用を受けた人も、後期では改めて申請する必要があります。
②申請書などの配布および受付期間は、大学の掲示板で前期は４月頃、後期は９月頃お知らせします。
③申請書類に基づいて、本学が定める減免適用のための家計基準、学業基準を満たしているかどうかを学内の委員会において審査し、減免適用者を決定します。減免の適用率は、５割または３割ですが、予算に余剰がある場合、５割とされた人のうち成績優秀者を全額または７割の減免率に引き上げることがあります。

Memo

95

京都のミライを照らす
100 年後も魅力的な大学
京都市立芸術大学は京都駅東部エリアへとキャンパスを移転し、これまでの歴史を受け継ぎながら、教育・研究の一層の充実に取り組んでいきます。

Access

新キャンパスへのアクセス

JR・地下鉄・近鉄電車

市バス

京阪電車

JR（京都線・琵琶湖線・嵯峨野線・奈良線）、
地下鉄烏丸線、近鉄京都線

4・南5・16・17・81・205 系 統

京阪本線

塩小路高倉から下車すぐ

京都駅から徒歩約６分

七条駅から徒歩約６分※ A 棟まで※ A 棟まで※ I 棟まで※バス停の名称は変更されることがあります。

七条河原町

新
町
通

京都タワー

中
央
郵
便
局

烏
丸地
通下
鉄
烏
丸
線

東
洞
院
通

京都駅前

バスターミナル

近鉄京都線

高
瀬
川

A棟

地下鉄
京都駅

鴨
川

京都市立
美術工芸
高等学校

D棟

G棟

JR線

京都市立芸術大学

川
端
通

C棟

F棟

J棟

E棟

近鉄
京都駅

須
原
通

塩小 路通

塩小路高倉

B棟

JR 京都駅

七条通

河
原
町
通

高
倉
通

のタ
りク
ばシ
ー

京
阪
七条京阪前 七
条
駅

I棟

H棟

移転 整 備 募 金

新キャンパスにおける教育 · 研究環境の充実にご協力ください
京都市立芸術大学では、時代を追うごとに多様化する芸術表現に対応していくため、新キャンパスへの移転を機に教育 · 研究環境のさらなる充実を図るべく、「京都市立芸術大学移転整備募金」を設置しています。京都の持つ文化的 · 歴史的なポテンシャルを生かした活動を深化させるとともに、広く社会に開かれた新たな芸術大学を実現するためにも、市民 · 企業の皆さまからの幅広いご支援をお願いいたします。

移転整備募金ウェブサイト
https://www.kcua.ac.jp/
contribution/itenseibibokin/

京都市立芸術大学〒 610‒1197 京都市西京区大枝沓掛町 13‒6
【移転後】京都市下京区下之町 57-1

Tel

075‒334‒2200（代表）

Fax 075‒332‒0709（代表）96

新キャンパスへのアクセス

発行 /2023 年 5 月※本誌に掲載した情報は、2023 年 5月1日現在に確認できたものです。

企画 / 公立大学法人 京都市立芸術大学 全学広報委員会※新型コロナウイルス感染拡大防止のため、本誌に掲載しているイベントなどが延期・中止となる場合があります。

協力 /DORIAN NAKAGAWA（写真提供）
編集・作成/ 公立大学法人 京都市立芸術大学 連携推進課※本誌に掲載されている写真には、撮影のため一時的にマスクを外しているものがあります。

京
阪
本
線

塩小路橋

京都駅から徒歩6分。
2023年10月、京都市立芸術大学は新キャンパスへ。

京 都 市 立芸 術 大 学（新キャンパス）
京 都市下京区下之 町57-1