12/14 Tue.
指揮
Conductor
ピアノ
Piano
コンサートマスター
Concertmaster

モーツァルトMozart12/18 Sat.
12/19 Sun.
12/23 Thu.
12/24 Fri.

第 613 回 定期演奏会
サントリーホール 19 時開演
SUBSCRIPTION CONCERT No.613 / Suntory Hall 19 :00

高関 健 –p.5
KEN TAKASEKI

小林愛実 –p.7

AIMI KOBAYASHI
小森谷巧
TAKUMI KOMORIYA

歌劇〈イドメネオ〉序曲［約5分］–p.12“Idomeneo” Overture

ショパン

ピアノ協奏曲 第1番 ホ短調 作品11［約43分］–p.13
CHOPIN
Piano Concerto No. 1 in E minor, op. 11
		
Ⅰ. Allegro maestoso		Ⅱ. Romanze: Larghetto		Ⅲ. Rondo: Vivace［休憩］[Intermission]

プロコフィエフ

交響曲 第 5 番 変ロ長調 作品100［約 46 分］–p.14

PROKOFIEV
Symphony No. 5 in B flat major, op. 100
		
Ⅰ. Andante		
Ⅱ. Allegro marcato
		
Ⅲ. Adagio		
Ⅳ. Allegro giocoso

指揮
Conductor				

2

独立行政法人日本芸術文化振興会
協力：アフラック生命保険株式会社※12/20、22 公演については、次ページをご覧ください。

第 648 回 名曲シリーズ
サントリーホール 19 時開演
POPULAR SERIES No.648/ Suntory Hall 19 :00
第 31回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール 19 時開演
SUBSCRIPTION CONCERT IN OSAKA, No.31 / Festival Hall 19 :00

ジョン・アクセルロッド –p.6
JOHN AXELROD※他の出演アーティストは次ページをご参照ください。
※当初の発表から出演者の一部が変更されました。

交響曲 第 9 番 ニ短調 作品125〈合唱付き〉［約65分］–p.16
BeethovenSymphony No. 9 in D minor, op. 125 “Choral”
		
Ⅰ. Allegro ma non troppo, un poco maestoso		Ⅱ. Molto vivace		
Ⅲ. Adagio molto e cantabile		
Ⅳ. Presto – Allegro assai

		

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
助成：

第 243 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 時開演
SUNDAY MATINÉE SERIES No.243 / Tokyo Metropolitan Theatre 14 :00

ベートーヴェン

		

※当初の発表から出演者および曲目の一部が変更されました。

第 243 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 時開演
SATURDAY MATINÉE SERIES No.243 / Tokyo Metropolitan Theatre 14 :00※本公演には休憩がございません。あらかじめご了承ください。

*No intermission

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
共催：東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）（12/18、19 ）協賛：非破壊検査株式会社（12/24 ）、大和ハウス工業株式会社（12/24 ）助成：

文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会（12/18、19、23 ）協力：コジマ・コンサートマネジメント（12/24 ）※24日の公演は、大阪府・大阪市からの負担金を活用した大阪文化芸術創出事業実行委員会の補助金を受けて実施致します。

3

指揮Conductor
ソプラノ
Soprano
アルト
Alto
テノール
Tenor
バス
Bass
合唱
Chorus

合唱指揮
Chorusmasterコンサートマスター
Concertmaster【第1部】〈オルガン・ソロ〉
オルガン
Organ

SHINRYO Presents〈第九〉特別演奏会サントリーホール 19 時開演
SPECIAL CONCERT, presented by SHINRYO / Suntory Hall 19 :00

ジョン・アクセルロッド –p.6

JOHN AXELROD
中村恵理 –p.7
ERI NAKAMURA
藤木大地 –p.8
DAICHI FUJIKI
小堀勇介 –p.8
YUSUKE KOBORI
妻屋秀和 –p.9
HIDEKAZU TSUMAYA

新国立劇場合唱団 –p.9

NEW NATIONAL THEATRE CHORUS
冨平恭平 –p.10
KYOHEI TOMIHIRA
林 悠介
YUSUKE HAYASHI

中田恵子 –p.10

KEIKO NAKATA

J. S. バッハ

小フーガ ト短調 BWV578［約 5 分］–p.19
Fugue in G minor, BWV 578

J. S. バッハ

トッカータとフーガ ニ短調 BWV 565［約10 分］–p.19

J. S. BachJ. S. Bach

Toccata & Fugue in D minor, BWV 565

ベートーヴェン
		

Beethoven

交響曲 第 9 番 ニ短調 作品125〈合唱付き〉［約65分］–p.16

Symphony No. 9 in D minor, op. 125 “Choral”※詳細は前ページをご参照ください。

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
特別協賛：新菱冷熱工業株式会社（12/22 ）協賛：NTTコミュニケーションズ株式会社（12/20 ）

4

12/14
10/18
10/22
6/20
6/22
6/29
定期

KEN TAKASEKI, Conductor

楽壇きっての知性派がプロコフィエフの神髄に迫る

大阪定期

川崎マチネー© 読響

緻密なスコアの分析からスケールの大きな音楽を作る知性派指揮者。
1955年東京生まれ。桐朋学園大学を卒業後、ベルリンでカラヤンのアシスタン
トを務め、タングルウッド音楽祭でもバーンスタイン、小澤征爾らに指導を受けた。
日本のオーケストラはもとより、ベルゲン響、ウィーン響、オスロ・フィル、ベルリン・
ドイツ響、ケルン放送響などに客演。2013年と17年にはサンクトペテルブルク･
フィル定期演奏会を指揮、聴衆や楽員から大絶賛を博した。マイスキー、パールマン、

日曜マチネー

大阪定期

定期

アルゲリッチ、ブーレーズら世界的ソリストや作曲家からも絶大な信頼を得てきた。
これまで広島響音楽監督 ･ 常任指揮者、新日本フィル正指揮者、大阪センチュリ
ー響常任指揮者、群馬響音楽監督（現 ･ 名誉指揮者）、札幌響正指揮者、京都市響常任首席客演指揮者などを歴任し、現在、東京シティ･フィル常任指揮者、仙台フィ教授兼芸大フィル首席指揮者を務める。11年齋藤秀雄メモリアル基金賞、18年サ※当初の発表から出演者の一部が変更されました。

助成：

高関 健

ルレジデント･コンダクター、富士山静岡響首席指揮者、東京芸大音楽学部指揮科［休憩］[Intermission]【第 2 部】〈第九〉

指揮

Maestro12/20 Mon.
12/22 Wed.

〈第九〉特別演奏会
東京芸術劇場コンサートホール 19 時開演
SPECIAL CONCERT / Tokyo Metropolitan Theatre 19 :00

文化庁子供文化芸術活動支援事業（12/20 ）事業提携：東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）（12/20 ）※12月20日公演では日本テレビの収録が行われます。

ントリー音楽賞などを受賞。
19年3月、ウラジオストクとサンクトペテルブルクで、『ロシアにおける日本年』の一環として團伊玖磨のオペラ〈夕鶴〉を指揮して日本とロシアの文化交流に大きな役割を果たし、21年4月には新国立劇場でストラヴィンスキー
〈夜鳴きうぐいす〉とチャイコフスキー〈イオランタ〉を指揮し、高い評価を得た。今年9月には、読響でマーラーの交響曲第4番などを振り、絶賛された。NHK 等の番組にも定期的に出演するなど、幅広い活動を続けている。

5

4位に入賞し、大きな話題を呼んだ新鋭ピアニスト。

JOHN AXELROD, Conductor

1995年山口県宇部市出身。3歳からピアノを始め、7歳でオーケストラと共演、9歳で国際デビューを欧米で活躍するカリスマが〈第九〉に熱い想いを込める果たす。2006年、10歳で読響と初共演し注目を浴びた。10年に14歳でCDデビューし、サントリ

Maestroーホールでリサイタルを開催。これまでにチューリ
ヒ・トーンハレ管、18世紀オーケストラをはじめ

名曲

ピアノ

©Makoto Nakagawa

小林愛実©Stefano Bottesi

アンサンブルAIMI KOBAYASHI, Piano

国内外の多くの楽団と共演。18年8月には、ラ・ロック・ダンテロン国際ピアノ音楽祭に出演し好評を博す。18年からワーナー・クラシックスと契約。
今年8月にリリースしたCD「ショパン：前奏曲集 他」

巨匠バーンスタインの薫陶を受け、カリスマ性のある音楽作りで国際的に活躍

は、レコード芸術誌で「特選盤」に選ばれる。現在、する俊英が、年末恒例の〈第九〉で読響初登場。人類愛を高らかに謳ったベートーフィラデルフィア・カーティス音楽院で、マンチェ・

ヴェンの最高傑作に熱い想いを込める。

リュウのもと研鑽を積んでいる。

大学、同大学院修了。新国立劇場オペラ研修所を響の首席客演指揮者などを歴任。2020年から京都市響首席客演指揮者を務めて経て、2008年英国ロイヤル・オペラにデビュー。

いる。またシカゴ響、バイエルン放送響、北ドイツ放送響、ロサンゼルス・フィル、

A. ネトレプコの代役として出演し一躍脚光を浴び

ベルリン放送響、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管、パリ管、ロンドン・フィル、ドた。10〜16年、バイエルン国立歌劇場のソリスト

レスデン・フィル、フランス国立リヨン管、フィルハーモニア管など、150以上の世として専属契約し、〈魔笛〉〈愛の妙薬〉などで主要界各地の名だたる楽団を指揮し、たびたび再招聘されている。

キャストを務める。これまでS. ヴァイグレ、A. パ

オペラでも意欲的な活動を展開しており、ルツェルン歌劇場では、数多くの上演

ッパーノ、K. ペトレンコらの指揮で、ベルリン・ド

で好評を博した。ブレゲンツ音楽祭でのクルシェネク〈聖シュテファン大聖堂の周

イツ・オペラ、ワシントン・ナショナル・オペラ、ザ

りで〉はDVDでリリースされ、話題を呼んだ。パリ・シャトレ座、ミラノ・スカラ座

ルツブルク州立歌劇場などに客演。16年には〈チでのバースタイン〈キャンディード〉（カーセン演出）、アンジェ = ナント歌劇場でのェネレントラ〉のクロリンダでウィーン国立歌劇場

ワーグナー〈トリスタンとイゾルデ〉（ピィ演出）などの成功は特筆される。20年6月、にデビュー。21年はNHKニューイヤーオペラコ

コロナ禍のもと開催したプッチーニ音楽祭で〈ジャンニ・スキッキ〉を振り、注目をンサートのほか、12月には新国立劇場〈蝶々夫人〉

集めた。現代作品にも積極的に取り組み、ファン・デル・アー、サーリアホ、ヴィトに題名役で出演。2015年度芸術選奨文部科学大

マンら同時代作曲家の初演を手掛けている。

臣新人賞ほか受賞多数。読響初登場。

川崎マチネー
名曲日曜マチネー─

ランス国立ロワール管、スペイン王立セビリア響の音楽監督、ミラノ・ヴェルディ〈第九〉公演〈第九〉公演Artist6

世界の一流歌劇場で活躍する実力派。大阪音楽

定期

大阪定期

1966年ヒューストン生まれ。88年ハーヴァード大学を卒業、指揮をバーンスタ
インとムーシンに学ぶ。これまでに、スイスの名門ルツェルン響および歌劇場、フ

12/14
12/24
1010//1022
6/20
6/22
12/18
12/24

Artist〈第九〉公演ジョン・アクセルロッド

─

─

12/18
12/24
1/24
1/30

今年10月、ショパン国際ピアノコンクールで 第

指揮

ソプラノ

©Make up Sponsored

名曲

中村恵理
ERI NAKAMURA, Soprano7Artist定期
名曲アンサンブルィーン国立歌劇場にライマン〈メデア〉ヘロルド

同大学院修了。イタリア留学を経て、1994年から役で鮮烈にデビューし、現地メディアから絶賛され2001年までライプツィヒ歌劇場、02年から11年た。20年東京文化会館にて企画原案・主演をつとまでワイマール歌劇場の専属歌手を務めた。ベル

めた新作歌劇〈400歳のカストラート〉が大成功

リン国立歌劇場、ベルリン・ドイツ・オペラ、新国をおさめた。また、同年新国立劇場のブリテン〈夏立劇場などに客演し、日本を代表するバスとしての夜の夢〉オーベロン役、バッハ・コレギウム・ジの名声を確立した。18年にはデビュー30周年を迎え、これまでにヴェルディ〈アイーダ〉のランフィ

川崎マチネー名曲ャパンのヘンデル〈リナルド〉の題名役を務め、圧倒的な存在感で聴衆を魅了。今年8月には新国立劇場にて世界初演された〈スーパーエンジェル〉で

DAICHI FUJIKI, Alto

主役を務め話題を呼んだ。11月にはCD「いのち妻屋秀和
HIDEKAZU TSUMAYA, Bass

ス、ベートーヴェン〈フィデリオ〉のロッコなど出演したオペラは国内外を合わせて1000回を超える。
読 響とは14年、16年、17年、19年の〈第九〉ののうた」をリリース。国内の主要オーケストラとのほか、17年11月〈アッシジの聖フランチェスコ〉で共演のほか、各地でのリサイタルが好評を博す。

は兄弟ベルナルド役で共演して好評を博した。ジ

読響初登場。

ローオペラ賞、ロシヤ歌曲賞受賞。二期会会員。

2019年日本音楽コンクールで優勝し、瑞々しい合唱歌声で注目を浴びる新星。福島県出身。国立音楽

新国立劇場合唱団

大学卒業、同大学院修了。静岡国際オペラコンク

NEW NATIONAL THEATRE CHORUS, Chorusール入賞、東京音楽コンクール第2位など受賞多数。
文化庁新進芸術家海外研修生としてイタリア在学中

1997年にオープンした新国立劇場で、オペラ公演のための合唱に、ペーザロのアカデミア・ロッシニアーナに参加、団として活動を開始。厳正な審査によって選ばれるメンバーは100

けん さん

A. ゼッダのもとで研鑽を積んだ。16年に同地の名を超え、新国立劇場が上演する多様なオペラ公演を通じて、年々

ロッシーニ・オペラ・フェスティバルでの〈ランスへレパートリーを増やしている。個々のメンバーは高水準の歌唱力と優の旅〉リーベンスコフ伯爵に抜擢され、成功を収めた。チロル祝祭歌劇場〈アルジェのイタリア女〉
リンドーロで欧州デビューを飾り、メドック音楽祭、バチカン音楽祭などに出演。帰国後はびわ湖ホー

8

バス

テノール

©Barbara Aumuller

小堀勇介
YUSUKE KOBORI, Tenor

れた演技力を有しており、合唱団としての優れたアンサンブル能力〈第九〉公演

日曜マチネー

大阪定期〈第九〉公演ArtistArtist〈第九〉公演藤木大地

評価を得ている国際的バス。東京芸術大学卒業、

─

─

12/18
12/24

©hiromasa

アルト（カウンターテナー）

12/18
12/24
1010//1022
6/20
6/22
12/18
12/24

日本が世界に誇る国際的アーティスト。2017年ウ

─〈第九〉公演

深く力強い声と明晰なドイツ語の発声で高い

Artist

─

12/18
12/24
1/24
1/30

バロックから現代作品まで幅広いレパートリーで、名曲と豊かな声量を誇る。その確かな実力で、公演ごとに共演する出演者、指揮者、演出家をはじめ、国内外のメディアからも高い評価を得ている。読響とは2007年以降、年末の〈第九〉公演をはじめ数多く共演。

ル〈連隊の娘〉をはじめ、藤原歌劇団〈ランスへの特にラヴェル〈ダフニスとクロエ〉、ストラヴィンスキー〈詩篇交響曲〉、

旅〉、日生劇場〈愛の妙薬〉などに出演し、好評をメシアン〈アッシジの聖フランチェスコ〉、ショスタコーヴィチ〈バビ・博す。読響とは19年12月以来、2回目の共演。

ヤール〉では見事な歌唱を披露し、絶賛を博した。

9

高関健、田中良和、小田野宏之に師事。東京二期

─

12/18
12/24
1/24
1/30

東京都出身。東京芸術大学指揮科卒業。指揮を会、新国立劇場、藤原歌劇団、日生劇場等のオペラ公演で副指揮、合唱指揮、コレペティートルを務めた。これまでに、〈フィガロの結婚〉〈椿姫〉〈パ

Artist〈第九〉公演定期
名曲アンサンブルルジファル〉〈カルメン〉〈ばらの騎士〉〈エフゲニー・©Jaeyoung Heo

オネーギン〉〈ルル〉など、多数のオペラを手がけ合唱指揮てきた。読響とは、2017年の〈アッシジの聖フラ

冨平恭平

ンチェスコ〉、19年の〈バビ・ヤール〉で新国立劇

KYOHEI TOMIHIRA,
Chorusmaster

場合唱団の合唱指揮を務め、好評を博した。群馬響、東京シティ・フィル、東京フィル、東京響などにも客演。東京二期会音楽スタッフ、新国立劇場音楽スタッフなどを経て、19年4月に新国立劇場合唱指揮者に就任。洗足学園音楽大学非常勤講師。

12/20
12/22

〈第九〉
特別演奏会

Artist【第1部】

東京女子大学文理学部卒業後、東京芸術大学音楽学部器楽科オルガン専攻卒業。同大学院音楽研
究科修士課程を修了。渡仏後、パリ地方音楽院で研鑽を積み、演奏家課程を満場一致の最優秀で修了。
これまでにオルガンを湊恵子、三浦はつみ、廣野嗣雄、
廣江理枝、クリストフ・マントゥに、チェンバロを大塚直哉、鈴木雅明、ノエル・スピートにそれぞれ師事。
2013年にフランスのビアリッツでのアンドレ・マル
シャル国際オルガンコンクールにて優勝。帰国後もヨーロッパ、ロシアで演奏ツアーなど、国内外で幅広い演奏活動を行う。19年7月、キングインターナシ
ョナルからCD「Joy of Bach」をリリース。今年4月から神奈川県民ホールのオルガン・アドバイザーを務め、10月に就任記念リサイタルを行い、絶賛された。

10

日本オルガニスト協会会員、日本オルガン研究会会員。

オルガン

中田恵子
KEIKO NAKATA, Organ©T. TairadateProgram Notes

定期

日曜マチネー

名曲アンサンブルショパン

歌劇〈イドメネオ〉序曲

ピアノ協奏曲 第1番 ホ短調 作品11

1830年10月11日、フレデリック・ショパン（1810〜49）は自作の個展演奏会の主人になる」という彼自身のひとことに現れている。言葉の意味を克明に表すたをワルシャワで催した。ピアノ協奏曲ホ短調は、作曲家がこのコンサートで披露しめであれば、音楽が旧来の規則に背いてもよい。そのような観点から音楽を徹頭た作品のひとつだ。

現力を付与することに成功する。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756〜91）も同様のオペラ観を持つ。正確にいうと、モンテヴェルディとは正反対の方向から同じ結論に至った。

ショパンは演奏会に先立ち、弦楽四重奏の伴奏でこの協奏曲を練習した。32年
2月にパリでこの曲を弾いたときは、ピアノ六重奏の編成でステージにあがったという。このパリの演奏会では室内楽編成ですらなく、管弦楽部分を鍵盤に移した
ピアノ独奏版で協奏曲を弾いた可能性さえある。

モーツァルトにとってオペラの主役はいついかなるときも音楽だった。音楽をいき

ピアノと弦楽四重奏2組、そこにコントラバスを加えた十重奏版を32年、作曲家自いきと書くために、台本を研究する。詞章に深く分け入り、そこに適切な音楽表現

身が用意していたことも伝えられる。33年には同作品のフランス初版とドイツ初版をを与える。モーツァルトは結果として、言葉の織りなすドラマを大切にしていた。

出版。両初版には「管弦楽伴奏付」「五重奏伴奏付」「ピアノ独奏用」の3種類があった。

1780年から81年にかけて書いた〈イドメネオ〉のための序曲はまさに、作曲家

ショパンが室内楽編成も想定しつつ、ホ短調協奏曲を書いたことはまちがいない。

のそうした視点から生み出されたものだ。序曲はオペラの物語や性格を反映しな

そのことはピアノの独奏声部の様子にもあらわれる。この作曲家特有の細やかなければならない、とはグルックの主張だが、モーツァルトはこの序曲でそれを体現

装飾音は、第1協奏曲のソロ・パートでも確かな輝きを放っている。こうした装飾してみせる。

音は本来、サロンのような小さな会場でそっと耳を傾けるもの。その音の身振り〈イドメネオ〉は、3つあるモーツァルトのオペラ・セリア（シリアスな内容の歌劇）はきわめて親密だ。音楽書法、演奏実践、楽譜出版のいずれの点からもショパンが、の内、2番目の作品。クレタの王イドメネオは、海神に息子イダマンテの命を差し室内楽的な響きをホ短調協奏曲の根本に据えていることが分かる。

出す約束をして海難を逃れる。王の悩み、王子の自己犠牲、そこに王女たちの愛と嫉妬が絡みつく。
モーツァルトは次のように「オペラの物語」を序曲に反映させた。

大阪定期

川崎マチネー
名曲日曜マチネー

大阪定期

定期

第1楽章では冒頭、管弦楽の総奏がしばらく続き、しかるのちにピアノ独奏が登場する。独奏が登場すると管弦楽はほぼ沈黙。総奏部では入れ替わりに管弦楽が朗々と響く。古典的な装いである。

冒頭、威厳を表す総奏の後、第9小節に木管群による「ファーミレドド」（階名）

第2楽章では、弱音器付きの弦楽に導かれて独奏ピアノが叙情的に登場する。

の順次下行音型が姿を現す。これは「犠牲」や「イダマンテ」を象徴するモティーフ

ショパンはこのロマンツェ楽章を指して「懐かしい場所をじっと見つめるイメージ」

としてオペラ全体に登場する。序曲はこの順次下行音型を主題に、ぎゅっと目の詰と手紙に書いている。

まったソナタ形式をとる。イダマンテのテーマを提示・展開・再現して結尾へと進

12定期

オペラ草創期の作曲家モンテヴェルディが依拠した芸術思潮は、「言葉が音楽徹尾、言葉に従わせた結果、モンテヴェルディは逆説的ながら、音楽に豊かな表

12/14
10/18
10/22
6/20
6/22
6/29

Program Notes

12/14
11/21
1/24
1/30

モーツァルト第3楽章はポーランドの舞曲「クラコヴィアク」を下敷きとする。2拍子系の律〈澤谷夏樹 音楽評論家〉

む音楽は、王子の運命をそのまま映しているかのように響く。
〈澤谷夏樹 音楽評論家〉

動はすばやく、つねに前へ前へと進む力強さを持つ。

作曲：1780〜81年、ザルツブルクとミュンヘン／初演：1781年1月29日、ミュンヘン／演奏時間：約 5 分

作曲：1830 年／初演：1830 年10月11日、ワルシャワ／演奏時間：約 43 分

楽器編成／フルート2、オーボエ 2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、ティンパニ、

楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン、

弦五部

ティンパニ、弦五部、独奏ピアノ

13

Program Notes

定期

日曜マチネー

名曲アンサンブル

交響曲 第 5 番 変ロ長調 作品100

定期

革命を嫌気してロシアを離れたセルゲイ・プロコフィエフ（1891〜1953）は、を収めたが、プロコフィエフは以後、公のステージに立つことはなかった。コンサ

日本を経由してアメリカ（18年）、さらにはフランス・パリ（22年）へと流れ着いた。

ート直後に転倒、脳震盪を起こし、その後遺症に悩まされるようになってしまった

里心にとらわれたのはそのころ。準備を徐々に調え1936年、ソヴィエト連邦となのだ。こうした不運により、結果として第5番が、以後も含めた作曲家の交響曲創っていた故郷に完全帰国した。

作史におけるクライマックスとなった。

のう しん とうこの伝記的事実と作曲家の交響曲創作史とを重ね合わせてみよう。プロコフィ

第1楽章の冒頭主題は実に味わい深い。まずは音程。ソからド（階名。以下同様）

エフは1902年に処女作を、サンクトペテルブルク音楽院在学中の08年に2作目への完全四度上行、ドからソへの完全五度上行の方向をはっきりと打ち出す。付点の交響曲を書いたが、いずれも破棄。通算3作目となる第1番〈古典的〉を、16年の弾むリズムが耳をひくが、そのリズムのところで音を矯めてから跳躍させる。こから17年にかけて作曲する。プロコフィエフはハイドンの様式を借りた上で、この“足を引っ張られても上へ”という意識が以下、全楽章を通しての鍵となる。

の作品に当世風の書法を盛り込んだ。これは“ロシア風の交響曲”を避けようとする姿勢の表れでもある。
作曲家は第2番をパリで書いた。24年から25年にかけてのことだ。アレグロ

た

いわゆるスケルツォの第2楽章で作曲家は、上行と下行の相反する運動性を、伴奏音形においても主旋律においても、さまざまな手練手管で対置する。スケル
ツォはその後、上下行の勝負を膠着させたまま、一気に幕を下ろす。

と変奏曲とからなる二楽章の装いには、オネゲルらとの接触が影響しているかも

第3楽章に入ると一見、上行の運動性が優位に立ったように感じられるが、下知れない。それから3年ほどして作曲家は、第3番（28年）と第4番（29〜30年）

行の力動もしぶとく上行の“足を引っ張る”。結尾部でも上に進むクラリネットのを立て続けに書き上げる。いずれも自作のバレエ音楽を編み直した作品だ。

線と、なだらかに底に沈むベースラインとが抗ったまま。両者の争いは最終楽章ま1927年の一時帰国を皮切りに、29年、33年とプロコフィエフは故国に足を運第4楽章は、全楽章の鍵となる第1楽章冒頭主題を序奏に置く。主部はスケル

願いがあったからだ。結果として36年、家族ともどもソ連への移住を果たした。

ツォ同様に軽快だが、上行下行の運動性が相変わらず主導権争いを繰り広げる。

それから8年、国家を代表する音楽家として“公的な仕事”に従事する中でプロ割り込んでくる打楽器がまさに軍楽隊の鼓舞を思わせる。その後、大勢は決し上

コフィエフは、第5番を生み出す。作曲家は、第4番までの交響曲では作品のロシ行運動が支配的となって、走り去るように作品は幕を下ろす。

ア化を避ける一方で、第5番からはそのソ連化を厭わなかった。というより、それ「上行の勝利」は社会主義リアリズムの思潮に沿ったものであろうが、“足を引っこそがこの国で生き抜く術だったのだ。

張る下行運動”をしぶとく粘らせるあたりに、当時のソ連作曲家の身上／心情を見響曲」と述懐している。
集中的な取り組みは1944年。素材の中には30年代にさかのぼるものもある。

14

初演は45年1月13日、モスクワにて、作曲家自身の指揮による。演奏会は大成功

川崎マチネー
名曲日曜マチネー

大阪定期

定期

ないでもない。
〈澤谷夏樹 音楽評論家〉

完全に抽象的なシンフォニーに取り組むのは第2番以来、実に19年ぶりのことだ。
作曲家自身はこの作品を「長年の創作活動の頂点、人間精神の偉大さを表した交

大阪定期

で持ち越される。

ぶ。というのも、音楽院の同窓生にして親友でもあるミャスコフスキーの、たってのとはいえ、そういった事情が第5番を矮小化することはなかった。前作から14年、

12/14
10/18
10/22
6/20
6/22
6/29

Program Notes

12/14
11/21
1/24
1/30

プロコフィエフ

作曲：1944 年／初演：1945 年1月13日、モスクワ／演奏時間：約 46 分
楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ 2、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2、エスクラリネット、
バスクラリネット、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、打楽器（小太鼓、タンブリン、トライアングル、シンバル、サスペンデッド・シンバル、大太鼓、銅鑼、ウッドブロック）、ハープ、ピアノ、弦五部

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名曲

アンサンブルととなった。1818年にはカールの素行不良による退学処分や、出奔して母親のも書いた。そのすべてが交響曲の歴史における輝かしい金字塔であり、とりわけ最とに駆け込むといった事件が起き、独身者ベートーヴェンがよもやの「家庭問題」

後の交響曲第9番〈合唱付き〉はオーケストラに加えて、独唱、合唱までを要するで翻弄されることになる。当時の日記に心情が綴られている。

異例の大作となった。以来、後世の多くの作曲家たちは9番目の交響曲を作曲す「神よ、私が愛しいカールのためによかれと思ってしたことが、他人を苦しませる際に、ベートーヴェンを意識せざるをえなかったはずである。9という数字は交なければならないこの心の痛みをおわかりでしょう。聖なる御身よ、耳を傾けたま響曲の創作史におけるマジックナンバーといってもいい。

え。すべての生ける者たちのなかでもっとも不幸なこの私に」

ほんろう

つづ

もっとも、ベートーヴェンの交響曲が9曲に終わったのは、たまたまというほかな

1822年、ロンドン・フィルハーモニー協会からふたたびベートーヴェンに交響曲い。ほんのわずかでも作曲家の運命が違っていれば、交響曲第8番や交響曲第10の作曲依頼が届く。今度こそ9番目の交響曲が書かれることになる。1824年に番が最後の交響曲であってもおかしくはなかっただろう。ベートーヴェンの56年作品が完成されると、ウィーンの人々からベートーヴェンの新作交響曲をウィーン

あまりにわたる生涯のなかで、交響曲の創作期間は決して長くはない。交響曲第1で初演してほしいという嘆願書が作曲家のもとに届けられた。ベートーヴェンはこ番が完成されたのは1800年。交響曲第8番は1812年。この12年間に8曲の交れに同意し、ケルントナートーア劇場での初演が決まった。初演では、客席から熱響曲が集中的に書かれている。だが、1812年の第8番から1824年の〈第九〉ま狂的な喝采が寄せられた。

でにはさらに12年間のブランクがある。
〈第九〉は季節外れの交響曲と呼びたく第1楽章 アレグロ・マ・ノン・トロッポ、ウン・ポコ・マエストーソ。神秘的なトレ

なるほど作曲時期が異なっており、もはや書かれなかったかもしれない交響曲が、モロから主題の断片が垣間見え、やがて頂点で全貌をあらわす。あたかも混沌か

最後に奇跡的に絞り出されたかのような印象すら受ける。

ら秩序が生まれるかのような劇的な幕開け。

ぜん ぼう

こん とん

ために新作交響曲を2曲書いて訪英してほしいと記されていた。ベートーヴェンは第3楽章 アダージョ・モルト・エ・カンタービレ。天上の音楽を思わせる長大なこれをいったんは受諾する。このプランが実現していれば、ベートーヴェンはロン

緩徐楽章。平安と瞑想はやがて金管楽器の強奏による突然の呼びかけで遮られる。

ドンで交響曲第9番と第10番を披露していたことになる。

第4楽章 プレスト～アレグロ・アッサイ。轟音とともに開始され、先の三つの楽

かんじょ

めいそう

大阪定期

定期

ごう おん

章が回想された後、「歓喜の歌」の主題があらわれる。バス独唱に誘われて、合状態のため取りやめざるをえなかったと説明している。加えて、この時期、ベート

唱がシラーの詩による「歓喜に寄す」を高らかに歌う。トルコ風行進曲、トロンボ

ーヴェンは甥カールの問題に心を砕かなければならなかった。1815年末にベートーンを伴った荘重な教会音楽風の合唱、二重フーガなど、次々と多様なスタイルをーヴェンの弟のカスパル・カールが世を去った際、その遺書には9歳の息子カール

巡りながら、爆発的な終結部へと向かう。

の養育者には不適当であると訴え、4年半にわたる法廷闘争に消耗させられるこ

日曜マチネー

さえぎ

しかし、この訪英が実現することはなかった。ベートーヴェンは後に自身の健康対して父親としての責任を負うことを望んだベートーヴェンは、ヨハンナはカール

川崎マチネー
名曲

あおびたトリオがはさまれる。ティンパニの活躍が印象的。

の共同後見人としてベートーヴェンと母親ヨハンナが指名されていた。甥カールに〈第九〉公演

第2楽章 モルト・ヴィヴァーチェ。激しく煽り立てるようなスケルツォの間にひな

ナント・リースから手紙を受け取る。手紙にはロンドン・フィルハーモニー協会のおい16

しゅっ ぽ んルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770～1827）は生涯に九つの交響曲を交響曲第8番から5年後となる1817年、ベートーヴェンはロンドンのフェルディ

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Program Notes

Program Notes〈第九〉公演

交響曲 第 9 番 ニ短調 作品125〈合唱付き〉

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ベートーヴェン

〈飯尾洋一 音楽ライター〉

作曲：1818 年頃～24 年／初演：1824 年 5月7日、ウィーン、ケルントナートーア劇場／演奏時間：約 65 分
楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル）、弦五部、独唱（ソプラノ、アルト、テノール、バス）、合唱

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名曲

「喜びに」

喜びよ 太陽が広い空を 神の定めに従って駆けるように同胞よ！ 自らの道を喜びをもって進め！ 英雄が勝利に向かって 走るように！
訳：金子哲理O Freunde, nicht diese Töne!
Sondern laßt uns angenehmere anstimmen, und freudenvollere!

Seid umschlungen Millionen! Diesen Kuß der ganzen Welt!
Brüder! überm Sternenzelt Muß ein lieber Vater wohnen.

おお 友よ この調べではない！

抱き合おう！ 幾百万の人々よ！ この接吻を全世界に！

いだ

さらに心地よく 喜びにあふれる歌を ともに歌おう！

同胞よ！ 星々の彼方に 父なる神は住み給う！

Freude, schöner Götterfunken, Tochter aus Elysium,
Wir betreten feuertrunken, Himmlische, dein Heiligtum!

Ihr stürzt nieder, Millionen? Ahnest du den Schöpfer, Welt?
Such’ ihn überm Sternenzelt! Über Sternen muß er wohnen.

ひかり

幾百万よ ひれ伏したか？ 人々よ 創造主を感じるか？

喜び！ 神の閃光 天国の乙女たち！
私たちは 炎に酔いしれて 天国の汝の聖地に 歩を進める！

星々の天幕に 神を求めよ！ 星々の彼方に 神は住み給う！

アンサンブル〈第九〉公演川崎マチネー
名曲日曜マチネー

Deine Zauber binden wieder, Was die Mode streng geteilt;
Alle Menschen werden Brüder, Wo dein sanfter Flügel weilt.
時の流れに激しく引き裂かれた者も 神の不思議な力によって 再び結びつき
はらから神の柔らかな翼のある場所で すべての人々は 同胞となる

J. S. バッハ
小フーガ ト短調 BWV578
あらゆるフーガのなかでもっとも広く親しまれているのはこの作品かもしれない。
初めて耳にしたフーガが、中学校の音楽の授業で鑑賞したこの小フーガ ト短調だ
ったという方も多いだろう。冒頭で端整なフーガ主題が奏でられると、これを追いひとりの心の友を持つ 心優しい妻を得る

かけるように第2の声部が主題を模倣する。やがてペダル（足鍵盤）も加わって、こうした幸福を得た者は 喜びに唱和せよ！

流麗な4声のフーガがくりひろげられる。
「小フーガ」の愛称は同じト短調の「幻

そうだ、この地上にひとりでも 魂の友を持つ者も ともに歌おう
そして、それが叶わぬ者は 涙とともにこの輪から離れよ

Freude trinken alle Wesen An den Brüsten der Natur;
Alle Guten, alle Bösen Folgen ihrer Rosenspur.
すべての被造物は 自然の乳房から喜びを飲み善人も 悪人も みな 創造主の薔薇の小路をたどる

Küsse gab sie uns und Reben, Einen Freund, geprüft im Tod;
Wollust ward dem Wurm gegeben, Und der Cherub steht vor Gott.
くちづけ

神は 接吻と 葡萄酒と そして 死の試練をくぐった友を 与え給うた虫にさえも神は快楽を与えた そして天使ケルビムは 神の前に立つ

想曲とフーガ」BWV542と区別するために付けられた。

J. S. バッハ
トッカータとフーガ ニ短調 BWV 565
ヨハン・セバスティアン・バッハ（1685～1750）の全作品のなかでも、もっとも広く知られるのが、このトッカータとフーガ ニ短調だろう。冒頭部分はあまりに有名。

大阪定期

〈第九〉
特別演奏会
定期
【第1部】

Program Notes

Wem der große Wurf gelungen, Eines Freundes Freund zu sein,
Wer ein holdes Weib errungen, Mische seinen Jubel ein!

Ja, wer auch nur eine Seele Sein nennt auf dem Erdenrund!
Und wer’s nie gekonnt, der stehle Weinend sich aus diesem Bund!

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Program Notes

Program Notes〈第九〉公演

Froh, wie seine Sonnen fliegen Durch des Himmels prächt’gen Plan,
Laufet, Brüder, eure Bahn, Freudig wie ein Held zum Siegen.

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第4楽章

もっとも、この曲がいつどういった経緯で書かれたのかはわかっていない。若々し
い情熱がほとばしる楽想は、アルンシュタット時代の青春期の作品であるとする見方に合致するが、一方で作品様式の違いからバッハの真作ではないとする説も根強い。重厚で決然としたトッカータにフーガが続く。

〈飯尾洋一 音楽ライター〉【J. S. バッハ：小フーガ】作曲：不明／初演：不明／演奏時間：約 5 分【J. S. バッハ：トッカータとフーガ】作曲：不明／初演：不明／演奏時間：約10 分

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