5. 15

［日］

5. 24

［火］

Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 88
Sunday, 15th May, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall

指揮／三ツ橋敬子 Conductor KEIKO MITSUHASHI
Double Bass SHIGERU ISHIKAWA (YNSO Solo Double Bass)

P. 7

レスピーギ バレエ音楽〈風変わりな店〉組曲 ［約 21分］

P.10

レスピーギ 交響詩
〈ローマの噴水〉［約15 分］

P.11

RESPIGHI / La boutique fantasque Suite
Ⅰ. 序曲 ─ Ⅱ. タランテラ ─ Ⅲ. マズルカ ─ Ⅳ. コサックダンス
─ Ⅴ. カン・カン ─ Ⅵ. ゆっくりなワルツ ─ Ⅶ . 夜想曲 ─ Ⅷ. ギャロップ

2

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

プロコフィエフ 交響的絵画〈夢〉作品 6 ［約12 分］

P.14

ハチャトゥリアン フルート協奏曲 ［約 35 分］

P.15

KHACHATURIAN / Flute Concerto
Ⅰ. Allegro con fermezza
Ⅱ. Andante sostenuto
Ⅲ. Allegro vivace

読響ニュース

P.12

NINO ROTA / Divertimento Concertante for Double Bass and Orchestra
Ⅰ. Allegro : Allegro maestoso
Ⅱ. Marcia : Alla marcia, allegramente
Ⅲ. Aria : Andante
Ⅳ. Finale : Allegro marcato［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［協力］横浜みなとみらいホール

P. 8［休憩 Intermission］

ニーノ・ロータ コントラバスと管弦楽のための

ラヴェル ボレロ ［約13 分］

フルート／エマニュエル・パユ Flute EMMANUEL PAHUD

今後の公演案内［休憩 Intermission］

RAVEL / Boléro

P. 6

PROKOFIEV / Dreams, op. 6

RESPIGHI / Fountains of Rome
Ⅰ. 夜明けのジュリアの谷の噴水 ─ Ⅱ. 朝のトリトーネの噴水
─ Ⅲ. 昼のトレヴィの噴水 ─ Ⅳ. 黄昏のメディチ家の噴水

協奏的ディヴェルティメント ［約 25 分］

指揮／キリル・カラビッツ Conductor KIRILL KARABITS

集

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

Subscription Concert, No. 558
Tuesday, 24th May, 19：00 / Suntory Hall

特コントラバス／石川 滋（読響ソロ・コントラバス）

P. 5

第 558 回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演

プログラム

第 88 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演

プロコフィエフ 交響曲 第 5 番 変ロ長調 作品 100 ［約 46 分］

P.16

PROKOFIEV / Symphony No. 5 in B flat major, op. 100
Ⅰ. Andante
Ⅱ. Allegro marcato
Ⅲ. Adagio
Ⅳ. Allegro giocoso

P.13［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］ 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）（アメリカンファミリー生命保険会社）［協力］〈サントリーホール30周年記念参加公演〉
3

［土］

5. 29

［日］

［火］

aestro of the month

Saturday Matinée Series, No. 187
Saturday, 28th May, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

三ツ橋敬子

第 187回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

Keiko Mitsuhashi

Sunday Matinée Series, No. 187
Sunday, 29th May, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

日本を代表する若手指揮者
ラヴェル〈ボレロ〉で
南国の響き聴かせる第 592 回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演
Popular Series, No. 592
Tuesday, 31st May, 19：00 / Suntory Hall

特

5. 31

M

今月のマエストロ

プログラム

5. 28

第 187回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

集

P. 6

日本を代表する若手女性指揮

ヴァイオリン／ヴィクトリア・ムローヴァ Violin VIKTORIA MULLOVA

P. 9者。2010 年にトスカニーニ国際
指揮者コンクールで準優勝してコンサートマスター／日下紗矢子 Concertmaster SAYAKO KUSAKA
ベルリオーズ 序曲〈ローマの謝肉祭〉作品 9 ［約 8 分］

脚光を浴び、以来、イタリアを拠点に日本とヨーロッパで活躍
P.18

BERLIOZ / “Le carnaval romain” Overture, op. 9

ア近現代の作品とラヴェル〈ボレP.19

SIBELIUS / Violin Concerto in D minor, op. 47
Ⅰ. Allegro moderato
Ⅱ. Adagio di molto
Ⅲ. Allegro ma non tanto［休憩 Intermission］
プロコフィエフ バレエ音楽〈ロミオとジュリエット〉から ［約 35 分］

P. 20

PROKOFIEV / Excerpts from “Romeo and Juliet”“モンタギュー家とキャピュレット家”、“少女ジュリエット”、“ロミオとジュリエット”、“タイボルトの死”、“僧ローレンス”、“踊り”、“ジュリエットの墓の前のロミオ”［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］ 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）［事業提携］東京芸術劇場（5/28、29）〈サントリーホール30周年記念参加公演〉（5/31）
4

する。今回のプログラムはイタリ
©大杉隼平

ロ〉
。南国の明るい響きにどんな色彩とティバル松本で小澤のアシスタントを務めた。

コントラストを添えてくれるだろうか。

これまでに読響、都響、東フィルの東京生まれ。5 歳からピアノを学び、ほか、大阪フィル、京都市響、札幌響

16歳で本格的に指揮を学び始める。東など国内のほとんどの主要オーケストラ

京芸術大学、同大学院を経て、キジアと共演を重ねているほか、スロヴァキア
・ーナ音楽院、ウィーン国立音楽大学で指フィルやパドヴァ・ヴェネト管などヨーロ揮を修め、2007年、ジュゼッペ・ヴェル

ッパのオーケストラへの客演も多い。

ディ響を指揮してオペラ・デビュー。08

最近では、14 年に二期会オペラでカ

年、アントニオ・ペドロッティ国際指揮ールマン〈チャールダーシュの女王〉（田

者コンクールで優勝して注目を集めた。

尾下哲演出、東響）、15 年に群響 70周

小澤征爾、小林研一郎、湯浅勇治、松年記念オペラでプッチーニ〈蝶々夫人〉

尾葉子、ジャンルイジ・ジェルメッティ、ハン（岡村喬生演出）を指揮した。13 年にス＝マルティン・シュナイトらに師事。09 年か

齋藤秀雄メモリアル基金賞受賞。

ら小澤征爾音楽塾とサイトウ・キネン・フェス◇ 5月15日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

5

読響ニュースシベリウス ヴァイオリン協奏曲 ニ短調 作品 47 ［約 31分］

今後の公演案内

指揮／キリル・カラビッツ Conductor KIRILL KARABITS

キリル・
カラビッツ

rtist of the month

コントラバス

石川 滋

読響が誇る日本の至宝
コントラバスの名手2013 年にソロ・コントラバス奏者ているウクライナ生まれの俊英。

として読響に入団、日本を代表すコンサートとオペラの両方で活躍

るコントラバスの名手として活躍しし、近年はレコーディングでも話ている。今回弾くのは映画音楽の題を集める。得意のプロコフィエ

大家ニーノ・ロータの知られざる逸

フでどんな音楽を聴かせるか。

品〈協奏的ディヴェルティメント〉。
©Sasha Gusov

ロマンティックなメロディを軽やか

今後の公演案内ヨーロッパで大きな注目を浴び集

欧州で人気急上昇のウクライナの俊英

特Kirill Karabits（読響ソロ・コントラバス）
Double Bass Shigeru Ishikawa

1976年キエフ生まれ。父は著名

プログラム

A

今月のアーティスト©Marco Borggreveキー〈エフゲニー・オネーギン〉、プッチーニな弓さばきで歌い上げるさまは聴きものだ。

ーニの作品などを演奏。その演奏は、で指揮と作曲を学び、さらにウィーンへ留学〈ラ・ボエーム〉〈蝶々夫人〉などを指揮。16

東京生まれ。慶應義塾大学在学中か「抗し難い魅力」（スイス、ブント紙）、「名

して研鑽を積んだ。ストラスブール・フィル

年9月からはヴァイマル国民劇場の音楽総監

らジャズバンドで活躍するかたわら、堤

人芸」（アメリカ、サン・センティネル紙）の首席客演指揮者、フランス放送フィルの副督に就任するほか、ベルリン・ドイツ・オペラ

俊作にコントラバスを学ぶ。卒業後のなどと国際的に評価されている。

指揮者として頭角を現した後、2009 年にボとシュトゥットガルト歌劇場にもデビューす1988 年に渡米し、エール大学でコント

13 年の帰国後は各地でリサイタルをーンマス響の首席指揮者に着任。オーケス

る。オーケストラでは16 年春にロシア・ナシ

ラバスの名手ゲイリー・カーに師事した。

開いている。15 年秋には、日本テレビ

トラを率いる鮮やかな手腕と繊細かつダイ

ョナル管の米国ツアーを率い、今後はＢＢＣ

その後ジュリアード音楽院に移りユージの「読響シンフォニックライブ」で久石譲

ナミックな音楽作りは大きな評判を呼んだ。

響、シカゴ響への客演も予定されている。

ン・レヴィンソンに師事し、さらに腕を作曲のコントラバス協奏曲を読響と世界

これまでにグラインドボーン音楽祭、イン録音では、ボーンマス響を指揮したプロ

磨いた。93 年からニューワールド響、

初演し、大きな話題となった。

グリッシュ・ナショナル・オペラ、ボリショイ

コフィエフの交響曲全集（ONYX）が高い

次いでフロリダ・フィルの首席奏者を務

録音では、自らライフワークにしている劇場、ハンブルク歌劇場、バーゼル歌劇場な評価を受けている。読響には初登場となる。

めた後、2006 年、スイスに移り、ベルというバッハの無伴奏チェロ組曲のコント

ン響ソロ首席奏者に就任。マーラーのラバス版をコンサートイマジン・レーベル

交響曲第１番〈巨人〉のソロや「コントラからリリースしており、好評を博している。

けんさん

どに客演し、モーツァルト〈ドン・ジョヴァンニ〉、ワーグナー〈さまよえるオランダ人〉、ムソルグスキー〈ホヴァンシチナ〉、チャイコフス
6◇ 5月24日 定期演奏会◇ 5月28日 土曜マチネーシリーズ◇ 5月29日 日曜マチネーシリーズ◇ 5月31日 名曲シリーズ

バスのパガニーニ」と呼ばれたボッテジ◇ 5月15日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

7

読響ニュースな作曲家イワン・カラビッツ。キエフ音楽院

ヴァイオリン

エマニュエル・パユ

ヴィクトリア・ムローヴァ

圧倒的な存在感見せる「フルートの帝王」

多彩な活動で知られる
ロシア出身の世界的名手

Flute Emmanuel Pahud

Violin Viktoria Mullovaの一人であり、その類稀なる才能奏者として20 年以上にわたって

は常に世界の注目を集めてい活躍し、不動の地位を築いた。

る。読響とは初共演となる今回、

19 年ぶりとなる今回の読響とのシベリウスの協奏曲でその音楽共演では、ハチャトゥリアンのヴの真価を聴かせる。
©Josef Fischnaller licensed to EMI Classics

今後の公演案内ト奏者。ベルリン・フィルの首席

集

現代最高峰のヴァイオリニスト

特現代を代表する世界的フルーァイオリン協奏曲を、フルートの

プログラム

フルート

モスクワ近郊に生まれ、モスク©Henry Fair

し、ジュネーヴ音楽院で教えたが、2 年

ワ音楽院で名手コーガンに師事。1980

また、古楽演奏にも取り組むほか、を披露する。

後に復帰。欧米を中心に協奏曲、室内楽、

年にシベリウス国際ヴァイオリン・コンク

室内楽やリサイタルにも精力を注いでい1970 年ジュネーヴ生まれ。6 歳でフソロ活動など幅広く活躍する。90年代かール、82 年にチャイコフスキー・コンク

る。現代音楽やワールドミュージックまルートを始め、バーゼルとパリで学んだ。

らたびたび来日し、多くのファンを持つ。

ールで立て続けに優勝し、世界的に注で、そのレパートリーは広く、クラシック

元ベルリン・フィル首席奏者でフルートの録音はワーナーレーベルから多数が出て目される存在となった。83 年、フィンラ

演奏家の枠を超えた活動は常に注目を巨匠、オーレル・ニコレに師事した後、89おり、ヴィヴァルディやテレマン、モーツァ

ンドでのコンサートツアー中に米国に政浴びている。

年にバーゼル放送響の首席に抜擢され、ルト、ニールセン、イベール、ハチャトゥリ

治亡命し、大きなスキャンダルとなった。

録音はONYXやデッカレーベルから注目を集める。92 年にジュネーヴ国際

アンなどのフルート協奏曲のほか、バッハ

西側に移ってからはアバド、マゼー

多数が出ており、特にバッハの無伴奏

音楽コンクールで第１位となった翌年、から現代曲まで数多くの作品を手がけていル、ブーレーズ、ハイティンク、メータ、

ソナタ＆パルティータ全曲は現代の代表

23 歳でベルリン・フィルの首席に就任。

る。自身がプロデュースした個性的なアル

小澤征爾、ムーティ、ラトルらの指揮で、的な名演に数えられている。

華麗なテクニックと躍動感あふれるリズ

バムも多く、最近ではドヴィエンヌやグルッ

ウィーン・フィル、ベルリン・フィル、バイ

ム、鮮やかな音色、緻密な音楽作りにクの珍しい作品を集めた「フランス革命時

エルン放送響、ボストン響、サンフラン

磨きをかけ、世界的な名声を獲得した。

代のフルート協奏曲集」が話題を呼んだ。

シスコ響、モントリオール響など世界のばってき

2000 年にベルリン・フィルを一時退団
8◇ 5月24日 定期演奏会

一流オーケストラと共演を重ねている。

◇ 5月28日 土曜マチネーシリーズ◇ 5月29日 日曜マチネーシリーズ◇ 5月31日 名曲シリーズ

9

読響ニュース

名手ランパルが編曲したフルート協奏曲

P

楽曲紹介

レスピーギ

プログラム

交響詩〈ローマの噴水〉

rogram notes

作曲：1915～16 年／初演：1917 年、ローマ／演奏時間：約 15 分

5. 15［日］透明なオーケストレーションで情景描く
道下京子（みちした きょうこ）･音楽評論家

作曲：1918 年／初演：1919 年 6月5日、ロンドン／演奏時間：約 21 分

オーボエやクラリネットなどによる静師マルトゥッチは、オペラ全盛期の19

けさを湛えた旋律線と、弦楽器やフル

世紀イタリアにあって、ピアノ協奏曲ートによるトリルの緩やかな揺らぎが、などの器楽曲を創作の中心に置いてい美しいコントラストをなしている。

た。その後、イタリアを離れたレスピ

第 2 部“朝のトリトーネの噴水” 作

ーギはリムスキー＝コルサコフの管弦

曲者によると「総奏のトリルの上でホ

楽法の影響とともに、ドビュッシーのルンが演奏し、トリトーネの噴水が始

たたのいたずら〉をまとめた編曲ものである。

和声法からも強い刺激を受け、さらにまる」。第１部の静寂を打ち破るよう1936）はボローニャに生まれ、作曲やヴ物語の舞台はおもちゃ屋。アメリカ

バロック時代の書法をも吸収し、色彩なホルンの響きに導かれ、音楽は始まァイオリン、ヴィオラを学んだのち、ペ人とロシア人の家族がおもちゃ屋を訪

豊かで個性あふれる作品を生み出してる。しなやかな音楽の流れのなかで、テルブルクの歌劇場でヴィオラ奏者を務れ、カン・カン人形を買い求め、翌日にゆく。その最高傑作が「ローマ三部

ときに躍動的なリズムがちりばめられめた。その地で彼はリムスキー＝コルサ

受け取る約束をする。そのカン・カン

作」、すなわち〈ローマの噴水〉
〈ロー

ている。

コフと出会い、薫陶を受ける。彼が作曲

人形はカップルだった。夜、仲間の人

マの松〉〈ローマの祭り〉である。

第 3 部“昼のトレヴィの噴水”「弦楽に専念したのは、イタリア帰国後である。

形たちがカン・カン人形を逃がし、最これらレスピーギの三つの交響詩

器が奏でる波の上に示される荘重な主

交響詩〈ローマの噴水〉などで成功を収

終的にカップルのカン・カン人形は別

は、ローマのさまざまな風景を非常に題」を、イングリッシュ・ホルンとファめたレスピーギは、ロシア・バレエ団を主れずにすむ、というストーリーである。

透明なオーケストレーションを通してゴットが提示。ハープは一貫して低音宰するディアギレフからバレエ音楽を委

バレエ全曲は8曲からなり、それらを表現した。本日演奏される〈ローマのから高音をグリッサンドで駆け巡り、嘱される。20世紀前期のヨーロッパを興短くまとめた組曲版が本日演奏される。

噴水〉は、四つの部分で構成され、ロ曲の冒頭と終盤には弦楽器を中心に振奮のるつぼに陥れたディアギレフ。彼が、洗練されたオーケストレーションと彩ーマの町にあるさまざまな噴水の情景

幅の大きな分散和音を弾き鳴らす。

レスピーギに依頼したのは新作のバレエ

り豊かな楽器の使用が特徴である。

を音楽によって描写している。

第 4 部“ 黄昏のメディチ家の噴水 ”

音楽ではなかった。バレエ音楽〈風変わⅠ．序曲 Ⅱ．タランテラ Ⅲ．マズルカ

第 1 部“夜明けのジュリアの谷の噴「物悲しい主題」を、フルートをはじりな店〉は、ロッシーニが晩年に作曲しⅣ．コサックダンス Ⅴ．カン・カン Ⅵ．ゆ水” この曲について、レスピーギはめとした木管楽器がゆっくりと歌い上たピアノ曲や声楽曲からなる曲集〈老年っくりなワルツ Ⅶ．夜想曲 Ⅷ．ギャロップ「牛の群れが通り過ぎ、ローマの夜明げてゆく。印象派的な終曲。

くんとう

い

しょく

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トラン
ペット3、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、打楽器（グロッケンシュピール、タンブリン、トライアングル、シロフォン、
小太鼓、シンバル、大太鼓、カスタネット）、ハープ、チェレスタ、弦五部

10

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（トライアングル、シンバル、鐘、グロッケン
シュピール）、ハープ2 、ピアノ、チェレスタ、オルガン、弦五部

11

読響ニュースオットリーノ・レスピーギ（1879～

今後の公演案内

ロッシーニの作品を編曲る重要な器楽曲の作曲家である。彼の

集

バレエ音楽
〈風変わりな店〉組曲

けの霧のなかに消えてゆく」
と述べた。
特

レスピーギ

レスピーギは、近代イタリアにおけニーノ・ロータ

ラヴェル

ボレロ

作曲：1968～71 年／初演：1971 年、ナポリ／演奏時間：約 25 分

作曲：1928 年／初演：1928 年 11月22日、パリ（演奏会形式は1930 年）／演奏時間：約 13 分

演奏の可能性極限まで追求

熱を帯び圧倒的迫力で終わるダンスプログラム

コントラバスと管弦楽のための協奏的ディヴェルティメント

ロータ（1911～79）は、ミラノ音楽院

限まで追求した奏法や、技巧的なパッーリス・ラヴェル（1875～1937）は、太鼓がスペインの民俗舞踊であるボレやサンタ・チェチーリア音楽院に学んセージが盛り込まれた作品である。まスペイン国境にほど近いシブールといロのリズムをだのち、アメリカのカーティス音楽院

た、第1楽章と第4楽章の終盤には、独う港町に生まれ、生後間もなくパリへりまで叩き続ける。このリズムは、ほで研鑽を積んだ。映画音楽の分野で知奏コントラバスのカデンツァが現れる。

移住した。12 年間在籍したパリ音楽

かの楽器も加えながら曲中で169回反られ、映画監督フェデリコ・フェリー

第 1 楽章“アレグロ” アレグロ・マエ

院では、作曲をフォーレらのもとで学復される。ボレロのリズムとともに、ニの作品の音楽の多くを手掛け、映画

ストーソ イ長調。生気に満ちたモダ

んだ。1901 年に書き上げたピアノ曲

民俗的な雰囲気を湛えた二つの旋律主

監督コッポラの『ゴッドファーザー』

ニズムの感覚が冴え、プロコフィエフ的〈水の戯れ〉で、ラヴェル独自の個性

題もさまざまに楽器を変えて繰り返さの音楽で、世界的な名声を確立した。

な側面も見せる。独奏コントラバスとを鮮烈に現し、音楽表現のスタイルをれる。 （非常に弱く）で開始し、最〈コントラバスと管弦楽のための協奏

管楽器との豊かな対話が印象的な楽章。

確立した。

後は圧倒的な迫力に満ちた （非常に的ディヴェルティメント〉は、ロータ

第 2 楽章“マーチ” アラ・マルチア、

1928 年にアメリカへ演奏旅行した強く）で結ばれる。その間の音の強弱が勤めていたバーリ音楽院の同僚で、アレグラメンテ イ長調。軽快なマー

のち、ラヴェルはその年の夏から〈ボに関する楽譜上の表示は、ひと筋のク

名コントラバス奏者のフランコ・ペト

チの主題が現れる一方で、重い半音階レロ〉の創作を始めた。この作品を委

レッシェンド（だんだん強く）のみがラッキによる委嘱作品。作品は4楽章的な語法が用いられた楽章。

嘱したのは、舞踏家イダ・ルビンシテ

示されている。この作品の特徴は、弱からなる。最初に完成したのは1968年

第 3 楽章“アリア” アンダンテ ニイン。彼女のバレエ団が11月22日に音から強音までの一貫したクレッシェ

作曲の第3楽章“アリア”で、本来は映短調。冒頭から、独奏コントラバスがパリ・オペラ座で行った公演で初演さンドで構成される点と、リズム主題や画『ドクトル・ジバゴ』のために書かれ憂いに満ちた旋律を歌い上げてゆく。

れる。なお、このバレエ音楽の演奏会

旋律主題は変奏されたり展開されたりたが、この協奏的ディヴェルティメン

コントラバスの音域がフルに用いら形式での初演は1830年1月で、ラヴェすることはなく、ひたすら同じリズム

トにとり入れられた。また、最後に書れ、ハーモニクスやピッツィカートな

ルみずからが指揮台に立った。

とメロディが繰り返される点にある。

き上げられた第１楽章は1971年作曲

ど、多彩な表現に満ちている。

で、その2年後に楽譜が出版された。

けんさん

で鳴らし、曲の終わ

ピアニッシモ

フォルティッシモ

このバレエのストーリーは、スペイ

一種の変奏曲ではあるが、反復される

第 4 楽章“フィナーレ” アレグロ・

ンのセビリア地方の小さな酒場が舞台

リズムの上で、きわめて多彩な楽器の映画音楽で培った色彩的なオーケス

マルカート イ長調。コントラバスのとなっている。足慣らしをしていたダ音色とその組み合わせによって、ラヴ

トレーションと古典的な均整観、そして技巧が遺憾なく発揮され、非常に力動

ンサーの踊りは、次第に熱を帯び、最ェルのオーケストレーションの極意が委嘱者ペトラッキのテクニックを意識的なフィナーレ。

後にはまわりにいた人すべてが夢中に発揮されたと言える。

い かん

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、
弦五部、独奏コントラバス

12

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、ピッコロ、オーボエ2（オーボエ・ダモーレ持替）、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、エスク
ラリネット、バスクラリネット、ファゴット2、コントラファゴット、ソプラノサクソフォン、テナーサクソフォン、ホルン4、ピッコロトランペット、
トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、小太鼓、銅鑼）、ハープ、チェレスタ、弦五部

13

読響ニュース

なって踊るという物語。曲の冒頭、小今後の公演案内フランス近代を代表する作曲家、モ

集

して、コントラバス演奏の可能性を極

特イタリアのミラノ生まれのニーノ・

ハチャトゥリアン

フルート協奏曲柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家
プロコフィエフ

交響的絵画〈夢〉作品６ジョージア（旧グルジア）生まれのアンに新作を依頼したところ、協奏曲

アルメニア人、アラム・ハチャトゥリのフルート編曲を勧められた。ランパ

アン（1903～78）は、1921 年 にモス

ルは、管弦楽のパートには手を入れクワに移り、グネーシンに才能を認めず、たとえば重音はフルートでは演奏られ、モスクワ音楽院で作曲を学ん不可能なので、楽器の特性を活かしただ。ハチャトゥリアンの名前は、“剣

かたちに変更し、カデンツァも新しくれたセルゲイ・プロコフィエフ（1891

成され、ヨーロッパからレーガーやドの舞”（バレエ音楽〈ガイーヌ〉の中のした。本日のパユは、さらに原曲に近～1953）は、優れたピアニストだっビュッシーらを招き、ストラヴィンス

1曲）の作曲家として広く知られるが、くなるよう手を加えて演奏する。

た母親から音楽の手ほどきを受け、キーはじめロシアの若い作曲家の作品

西洋の伝統的な作曲法と東洋起源の民第 1 楽章 アレグロ・コン・フェルメ

1904 年に飛び級でペテルブルク音楽を紹介する啓蒙的な活動を続けていた。

俗音楽の特徴を巧みに組み合わせた作

ッツァ 激烈な導入に続いて、独奏フ院に入学した。それから 23 歳になる

1908 年にミャスコフスキーとともに

風で、他にも数々の作品を残した。

ルートが力強いリズムでたたみかけるまでの 10 年間、同音楽院でピアノと作品を発表する機会を得たプロコフィ

1940 年に作曲されたヴァイオリン

民謡風の第1主題、穏やかな表情の第

作曲と指揮を学んだ。特に年長の学友

エフは、自作のピアノ曲（「悪魔的暗示」

協奏曲も、伝統的な 3 楽章構成だが、2主題を示す。独奏フルートは常に活

ミャスコフスキーと深い親交を結び、を含む〈4 つの小品〉op. 4）をみずか

各楽章の主題はアルメニアの民謡と関発に動き、華やかに展開する。再現部

互いの作品を見せ合い、一緒に連弾しら演奏して楽壇にデビューした。その連があるため、独特の濃厚な色彩を放直前のクラリネットとの対話から始まて多くの作品に親しんだ。後年、祖国野心的な作品は、評論家たちを驚かつ。同年にオイストラフの独奏で初演

るカデンツァは圧倒的である。

に復帰するときも彼は援助を惜しま

せ、まぎれもない才能を見せつけた。

されて成功を収め、ソヴィエト国家賞

第 2 楽章 アンダンテ・ソステヌート

ず、二人の書簡集も刊行されている。

交響的絵画〈夢〉は、1910年に作曲

第 2 席を受賞した。ちなみに 1963 年

暗い序奏の後、独奏フルートが哀愁を在学中のプロコフィエフは、次第にされ、年末の学生コンサートにおいてにハチャトゥリアンが読響に客演した帯びた旋律を歌い、中間部の主題は、音楽院で教わる伝統的な作曲技法に飽

作曲者の指揮で初演された。音楽は、際も、この協奏曲を指揮している。

オリエンタルな雰囲気を漂わす。ファ

き足らなくなり、リャードフやリムスキ

ゆるやかな起伏をもって進み、管楽器

フルート協奏曲は、このヴァイオリ

ー＝コルサコフの授業を退屈だと感じ、が旋律を受け渡しながら、大きく盛りン協奏曲の編曲版である。20 世紀の第 3 楽章 アレグロ・ヴィヴァーチェ

いざこざばかり起こしていた。その頃上がり、最後は静かに幻想的な美しさ

名フルート奏者、フランスのジャン＝軽やかなロンド主題が複数のエピソー

ペテルブルクでは、1901年に革新的なのなかで結ばれる。

ピエール・ランパルが、ハチャトゥリ

ドをはさみながら展開する。

けいもう

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン6 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（トライアングル）、ハープ
2 、弦五部

14

ゴットの活躍も印象的である。

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トラン
ペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（タンブリン、小太鼓、サスペンデッド・シンバル、大太鼓）、
ハープ、弦五部、独奏フルート

15

読響ニュース

音楽家グループ「現代音楽の夕べ」が結今後の公演案内ロシア帝政時代のウクライナに生ま集

楽壇デビュー直後に生まれた佳作

アルメニア民謡の色彩濃厚に特

作曲：1910 年／初演：1910 年 12月5日、ペテルブルク／演奏時間：約 12 分

作曲：1940 年（ヴァイオリン協奏曲）、1968 年（ランパル編曲）／初演：1940 年 11月16日、モスクワ（ヴァイオリン協奏曲）／約 35 分プログラム

5. 24［火］

プロコフィエフ

揮で行われた。開演直前にソ連軍がヴ

作曲：1944 年／初演：1945 年 1月13日、モスクワ／演奏時間：約 46 分

ィスワ河でドイツの攻勢に対して勝利される。主題は様々な楽器に受け渡さしたという知らせがモスクワに届き、れ、楽器を組み合わせ、多様な表情を会場のモスクワ音楽院のコンサート・

みせる。打楽器の音色が際立ち、リズホールの外では20発の祝砲が轟いた

ムが躍動するのも特徴だ。ニ長調に転という。公演の様子はラジオで全国中調し、3拍子の中間部は、クラリネッ

とどろ「精神の偉大さ」表現した記念碑的作品
ひょう謔 的な主題がクラリネット独奏で示てアメリカに渡り、その後、パリを拠榜する「社会主義リアリズム」（わか

収めた。まさに栄誉の絶頂であった始まる。主部の再現も、金管楽器に主点にヨーロッパで音楽活動を続けたプ

りやすく明快で、人民に訴える音楽がが、プロコフィエフの体調は 1941 年

題が現れる導入部分が面白い。

ロコフィエフは、ミャスコフスキーの求められた）の路線に沿った作品を発の最初の心臓発作以来、次第に悪化し第 3 楽章 アダージョ、ヘ長調 楽譜

強い勧めもあって、1936 年に妻と幼表しなければならなかった。後年、複ていて、この日を最後に公衆の前に指は長調の表記になっているが、前楽章

い二人の息子とともにソ連に完全帰国

数の作品でスターリン国家賞第1席を揮者として姿を現すことはなかった。

から一転して、哀愁を帯びた旋律が、した。帰国後に最初に完成させたバレ受賞（交響曲第 5 番もそのひとつ）、

第 1 楽章 アンダンテ、変ロ長調 交

クラリネット、フルート、弦楽器へとエ音楽〈ロミオとジュリエット〉は、1947 年にソ連人民芸術家にも認定さ響曲の通例とは異なり、ゆっくりとし静かに受け継がれる。息の長い主題に諸事情から舞台化が遅れたが、1938

れ、社会的地位を保つことができた。

たテンポのソナタ形式。フルートとフよって美しい音楽がしみじみと広が年には映画監督エイゼンシュテインとそれでも第二次大戦中に作曲された

ァゴットが牧歌的な第1主題を奏でてり、中間部ではオペラの一場面のよう共同作業で映画『アレクサンドル・ネ「戦争ソナタ3部作」と呼ばれる3曲の始まる。舞台音楽を思わせる雰囲気でなドラマティックな盛り上がりをみフスキー』の音楽を担当し、翌年カン

ピアノ・ソナタは、メカニックで機知進められ、同時期に作曲されたオペラせる。

タータに改編する。

に富むリズムや斬新な和声、豊かな旋〈戦争と平和〉の「平和」の叙情的な部

第 4 楽章 アレグロ・ジョコーソ、変律など、若い頃の鋭さが音楽に残され分や、バレエ〈ロミオとジュリエット〉

ロ長調 ロンド形式。導入部は木管楽ていた。

との類似も指摘される。フルートとオ器の旋律に導かれて、第1楽章第1主題

ソ連復帰直後は、活動拠点を移しただけで、国内外を行き来しながら創作活動ができるだろうと考えてい

さて、祖国復帰後、最初の交響曲とーボエによって叙情的な第2主題が歌が4パートに分かれたチェロによってた。けれども、ショスタコーヴィチになった第5番は、1944年の夏にわずかわれ、16 分音符で細かく動き回る楽

堂々と歌われる。ヴィオラが先導する

矛先が向けられた『プラウダ』紙の批2 か月で書き上げられた。作品番号

想も印象的である。再現部では第1主

きざみにのせて歌われるクラリネット

判に端を発する一連の芸術統制にみら100に相応しい記念碑的な作品で、楽題が、今度は金管楽器で力強く現れ、のロンド主題は、軽快で楽しく、溌剌れるように、当局の音楽家への締め付

想の豊かさや叙情性、構成の見事さは重々しいコーダでは管打楽器が強調さとした音楽が続いていく。フルートでけはだんだんと厳しくなった。実際、もちろんのこと、音楽は明快で活気にれる。

始まるエピソードをはさみ、中間部のプロコフィエフに演奏旅行が許された溢れている。プロコフィエフの7曲の第 2 楽章 アレグロ・マルカート、ニ

ホルンと低弦によるコラール風の荘重のは2回だけで、1938年を最後に、亡交響曲のなかでも頂点に立ち、後に作

短調 スケルツォ楽章。規則的なリズな音楽を経て、再びロンド主題の主部

くなるまで外国に出かけることはなか

曲家は、この曲で「人間の精神の偉大

ムにのって、プロコフィエフらしい諧

が戻り、熱狂的な終結へと突き進む。

った。

さ」を表そうとしたと語った。

若き日は、「モダニズムの旗手」と
16

ふさわ

あふ

初演は、翌年1月に作曲者自身の指

かい

はつらつ

楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2、エスクラリネット、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（小太鼓、タンブリン、トライアングル、シンバル、大太鼓、銅鑼、ウッドブロック）、ハープ、ピアノ、弦五部

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読響ニューストとヴィオラの穏やかな旋律で静かに

今後の公演案内

継され、祝勝ムードもあって大成功をぼう集されたプロコフィエフも、当局が標特1918 年にロシア革命の混乱を逃れプログラム

交響曲 第 5 番 変ロ長調 作品100

ぎゃく5. 29［日］5. 31［火］

柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家
ベルリオーズ序曲〈ローマの謝肉祭〉作品９

作曲：1903 年、1905 年（改訂稿）／初演：1904 年 2月8日、ヘルシンキ、1905 年 10月19日、ベルリン（改訂稿）／演奏時間：約 31 分

北欧の詩情と技巧が結びついた名曲
北欧の冷たく光る叙情と情熱的で華り華麗な技巧ばかりでなく、夢見るよ

やかな演奏技巧が結びついたジャン・うな繊細さから大地を踏みしめるよう

シベリウス（1865～1957）のヴァイな力強さまで、豊かな表現力が要求さ

オリン協奏曲は、屈指の名曲である。

れる、さらなる難曲となった。

シベリウスはもともと、ヴァイオリニ

第 1 楽章 アレグロ・モデラート、ニストを目指してヘルシンキの音楽学校

短調 薄もやに揺れる木々の合間から（1803～69）のオペラ〈ベンヴェヌート・

さで指揮できず、口論になった。そので学んだが、極度のあがり症のため、ひとすじの光が射すかのように、静か

チェッリーニ〉が、パリで初演された。こため本番は、ベルリオーズ自身が指揮断念して作曲の道に進んだ。それでもに揺れ動く弦楽合奏から独奏ヴァイオ

れは、16世紀ローマの彫金師ベンヴェヌ

したが、アンコールでもう1回演奏しな「どんな犠牲を払ってもヴァイオリニ

リンの哀愁に満ちた主題が浮かび上がート・チェッリーニが、教皇に依頼されければならないほど聴衆を熱狂させた。

ストになりたかった」と語ったように、り、情熱的で華麗な演奏技巧が披露さたブロンズ像の制作を成し遂げ、恋人の

思えば若き日のベルリオーズは、フラ

この楽器への愛着は強かった。

れる。ソナタ形式だが、全体の構成はテレーザと結ばれるまでを描いたオペラ

ンスの作曲家の登竜門「ローマ賞」に何

シベリウスは、1900年に初演された

独特で、展開部にあたる部分に大規模で、ベルリオーズの自信作であったが、度も挑戦しては落選、ようやく1830年

交響詩〈フィンランディア〉の成功でフなカデンツァが置かれ、再現部でも新

残念ながら初演で成功を収めることはでに受賞してローマに留学しただけに、ィンランドの国民的作曲家となった。

たな楽想の発展がみられる。

きなかった。それでもこのオペラへの思その肌で感じた謝肉祭の熱狂は、彼にしかし、期待の大きさがプレッシャー

第 2 楽章 アダージョ・ディ・モルト、

いは捨てられず、その5年後、オペラのとって特別なものだったに違いない。

となり、次の創作に踏み出せない。悩変ロ長調 北欧の詩情が輝く美しい緩

なかの様々な素材を用いた演奏会用序

曲は、激しく賑やかな音楽で始まむ日々のなかで、友人の名ヴァイオリ

徐楽章。管楽器の神秘的な導入に続い曲を構想し、第1幕の音楽にちなみ〈ロ

り、すぐにゆっくりとした部分に入ニスト、ブルメスターの勧めもあり、て、独奏ヴァイオリンが叙情的な旋律

ーマの謝肉祭〉と名づけ、完成させた。

り、イングリッシュ・ホルン独奏が美以前から構想を温めていた、ヴァイオを歌う。

この曲は、1844年にベルリオーズのしい主題を歌う。ヴィオラの表情豊か

リン協奏曲を完成させた。だが、初演

第3楽章 アレグロ・マ・ノン・タント、指揮で初演されたが、当初はフランスな旋律を経て、熱狂的なサルタレロのは思うような成功を収められず、独奏

ニ長調 ティンパニと低弦のリズムの音楽界の重鎮アブネックが指揮する予主題が現れる。ベルリオーズらしい色

ヴァイオリンの技巧を誇示する部分を

きざみを背景に独奏ヴァイオリンが圧定だった。しかしリハーサルで、サル

彩豊かな管弦楽法が駆使され、爆発的中心に、全楽章で150小節近くカット

倒的な存在感を示す。難技巧がちりば

タレロ（ローマやナポリ起源の躍動的なな終結へと向かう。

する大幅な改訂が行われた。それによめられた華やかなフィナーレ。

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、
トランペット2 、コルネット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、打楽器（タンブリン、シンバル、トライアングル）
、弦五部

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楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、
弦五部、独奏ヴァイオリン

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読響ニュース

民俗舞踊）の部分を作曲家が要求した速今後の公演案内1838 年にエクトル・ベルリオーズ

集

サルタレロの主題熱狂的に

ヴァイオリン協奏曲 ニ短調 作品 47

特作曲：1843～1844 年／初演：1844 年 2月3日、パリ／演奏時間：約 8 分

シベリウス

プログラム

5. 28［土］

プロコフィエフ

作曲：1935～1936 年／初演：1936 年 11月24日、モスクワ（第 1 組曲）、
1937 年４月15日、レニングラード（第 2 組曲）／演奏時間：約 35 分

物議醸し「悲劇」に書き直しも願っているジュリエットのもとに、ロ思いついた。三つの組曲が作られ、第ミオが現れる。月明かりに照らされた

1組曲と第2組曲は、バレエに先立っ情景を思わせる静かな音楽は、やがてて初演され、音楽は広く知られて評判

ドラマティックな愛の音楽となる。ヴになった。第3組曲は、バレエのソ連ァイオリン、フルートの独奏とともに初演（1940年）の成功を受けて作られハープも効果的に活躍する。

た。第1、第2組曲は7曲ずつ、第3組“タイボルトの死”（第1組曲第7曲）

1953）
は、ロシア革命の混乱を逃れて、

本は、シェイクスピアの戯曲どおりの曲は6曲から成り、本日は、第2組曲

親友の死への怒りから、決闘の末、キ1918 年に日本経由でアメリカに渡っ

悲劇ではなく、ハッピーエンドに書きを中心に指揮者カラビッツが選んだ7ャピュレット家のタイボルトを殺してた。祖国ではモダニズムの旗手として換えられ、秋にはピアノ版の全曲が完曲が演奏される。

しまうロミオ。バレエ第2幕の幕切れ

成功を収めたが、アメリカではオペラ成した。

“モンタギュー家とキャピュレットの場面から作られた。最後の葬送行進家”（第2組曲第1曲） 全曲のなかで最曲は、異例の3/4拍子で、独特の劇的られず、オペラ〈3 つのオレンジへの次々と問題が生じた。ボリショイ劇場

も有名なこの曲は、大公が諍いを諌め、な高まりをみせる。

恋〉やピアノ協奏曲第3番のシカゴでのダンサーたちは、チャイコフスキ

両家の対立を暗示するどっしりとした“僧ローレンス”（第2組曲第3曲）の初演は成功を収めたものの、その後ー、グラズノフと続いてきた近代ロシ音楽に続いて、バレエ第1幕のキャピュ

ロミオは、ジュリエットとの秘密の結が続かなかった。結局は、パリに拠点

アの、いわゆるロマンティック・バレ

レット家の舞踏会の場面となる。勇壮

婚式を挙げてほしいと僧ローレンスにを移し、画家のピカソやマティス、作エの習慣に親しんできたため、プロコな「騎士たちの踊り」では、弦楽器の頼む。ファゴットとチューバが穏やか

曲家のラヴェルらと知り合い、ロシ

フィエフのシンコペーションを多用し力強い付点のリズムと高らかに響く金に語り、ヴィオラとチェロが複数のパ

ア・バレエ団の主宰者ディアギレフのたリズムや、エピソードが連続するた管の組み合わせが印象的である。中間

ートに分かれ、美しい和声を作り出す。

依頼でバレエ音楽〈鋼鉄の歩み〉やめ音楽が細分化されていることに「踊部のフルート独奏の美しい旋律は、ジ“踊り”（第2組曲第4曲） ヴェロー

〈放蕩息子〉を作曲した。しかし、彼れない」と不満を漏らした。さらにハュリエットの可憐さを映し出す。

ナの広場は、陽気な喧噪に包まれる。

の強烈な個性は周囲を当惑させ、プロッピーエンドの結末も、シェイクスピ

“少女ジュリエット”（第2組曲第2

生き生きとしたリズムにのせて、オー

コフィエフもフランスの音楽界に馴染アの原作からかけ離れていると批判さ曲） 舞踏会が開かれる前のジュリエ

ボエがスラヴ風の踊りの主題を歌う。

めない。そしてソ連からの公式招待のれた。プロコフィエフはこれらの指摘ット。ヴァイオリンと木管に振り分け“ジュリエットの墓の前のロミオ”

一時帰国をはさみ、1935 年にソ連にを受け、悲劇に戻して、音楽も書き直られた軽やかな主題は、彼女の愛らし（第2組曲第7曲） 弦楽合奏の悲しみ戻ってきた。バレエ音楽〈ロミオとジすことにした。それによって予定されさをおどけた表情で描いている。

に満ちた響きが広がり、管楽器に死のュリエット〉は、同年春から着手され、ていた初演は延期になり、ついには上“ロミオとジュリエット”（第1組曲

主題が現れる。ジュリエットを回想す

プロコフィエフが祖国復帰後に完成さ演自体がキャンセルされてしまった。

第 6 曲） 舞踏会の後、部屋のバルコ

るロミオは、毒薬をあおる。最後は、

結局、バレエは3年後にチェコスロ

ニーでもう一度、ロミオに会いたいと

ハ長調の主和音で安らかな終結となる。

ほうとう

せた、最初の大作となった。
プロコフィエフは、作曲のみならず

ヴァキア（当時）のブルノで初演され台本（演出家や振付師らと共作）にもるのだが、それまでの間、新たな上演

関わり、モスクワのボリショイ劇場で機会を探りつつ、バレエのために書い

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いさか

いさ

か れん

けんそう

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、テナーサクソフォン、ホルン4 、トランペット2 、コルネット、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（グロッケンシュピール、シロフォン、タンブリン、フィールドドラム、トライアングル、シンバル、大太鼓、小太鼓）、
ハープ、ピアノ、チェレスタ、弦五部

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読響ニュース

しかし実際に練習に入ってみると、今後の公演案内の作曲に固執する創作姿勢は受け入れ

集の上演を念頭に作業が進められた。台特セルゲイ・プロコフィエフ（1891～

プログラム

バレエ音楽
〈ロミオとジュリエット〉からた音楽から演奏会用組曲を編むことを