［水］

9. 6

［木］

Subscription Concert in Osaka, No. 21, presented by Non-Destructive Inspection Co., Ltd
Wednesday, 5th September, 19：00 / Festival Hall

名曲シリーズ 福岡公演
福岡シンフォニーホール／19 時開演

［土］

9. 16

［日］

Popular Series in Fukuoka
Thursday, 6th September, 19：00 / Fukuoka Symphony Hall

ヴァイオリン／神尾真由子 Violin MAYUKO KAMIO

P. 8

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

第 210 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演
Sunday Matinée Series, No. 210
Sunday, 16th September, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

チェロ／アンドレイ・イオニーツァ Cello ANDREI IONIŢĂ

P. 7
P. 8

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

P.10

チャイコフスキー ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品 35［約 33 分］

P.11

TCHAIKOVSKY / Violin Concerto in D major, op. 35
Ⅰ. Allegro moderato – Moderato assai
Ⅱ. Canzonetta : Andante
Ⅲ. Finale : Allegro vivacissimo

幻想序曲〈テンペスト〉

P.14

チャイコフスキー ロココ風の主題による変奏曲 イ長調 作品 33［約18 分］

P.15

チャイコフスキー
作品 18［約18 分］
TCHAIKOVSKY / Fantasy-Overture “The Tempest”, op. 18

今後の公演案内ベルリオーズ 序曲〈ローマの謝肉祭〉作品 9［約 8 分］

BERLIOZ / Le carnaval romain, op. 9

読響ニュースTCHAIKOVSKY / Variations on a Rococo Theme in A major, op. 33

Intermission］

ドビュッシー 交響詩〈海〉［約 23 分］［休憩

Intermission］

P.12

DEBUSSY / La mer
Ⅰ. 海の夜明けから真昼まで
Ⅱ. 波の戯れⅢ. 風と海との対話

交響曲 第 4 番

RAVEL / Boléro

チャイコフスキーヘ短調 作品 36［約 44 分］
TCHAIKOVSKY / Symphony No. 4 in F minor, op. 36
Ⅰ. Andante sostenuto – Moderato con anima
Ⅱ. Andantino in modo di canzona
Ⅲ. Scherzo : Pizzicato ostinato. Allegro
Ⅳ. Finale : Allegro con fuoco［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、FBS 福岡放送（9/6）、読売日本交響楽団［共催］（公財）アクロス福岡（9/6）［特別協賛］（9/5）［後援］福岡市・福岡市教育委員会（9/6）［協力］コジマ・コンサートマネジメント（9/5）、福岡北東・福岡西南・筑後各読売会（9/6）［マネジメント］キョードー（9/5）、エムアンドエム（9/6）［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［共催］東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会

ラヴェル ボレロ［約13 分］

2

集

P. 6

Saturday Matinée Series, No. 210
Saturday, 15th September, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

特指揮／ジョセフ・バスティアン Conductor JOSEPH BASTIAN

［休憩

9. 15

第 210 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

プログラム

9. 5

非破壊検査 Presents 第 21回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール／19 時開演

P.13

P.16

3

［金］

9. 23

［日・祝］

9. 28

［金］

Popular Series, No. 615
Friday, 21st September, 19：00 / Suntory Hall第 581回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演

プログラム

9. 21

第 615 回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演

Subscription Concert, No. 581
Friday, 28th September, 19：00 / Suntory Hall第 106 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演
Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 106
Sunday, 23rd September, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

ピアノ／ピョートル・アンデルシェフスキ Piano PIOTR ANDERSZEWSKI

P. 7

P. 9

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

集

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

ヴァイオリン／諏訪内晶子 Violin AKIKO SUWANAI

特指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

P. 7

P. 9

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

P. 21

モーツァルト 歌劇〈後宮からの誘拐〉序曲［約 6 分］

シマノフスキ ヴァイオリン協奏曲 第 1番 作品 35［約 26 分］

P. 22

P.17

MOZART / “Die Entführung aus dem Serail” Overture

モーツァルト ピアノ協奏曲 第 24 番 ハ短調 K. 491［約 31分］

P.18

［休憩

［休憩

Intermission］

Intermission］

ブルックナー 交響曲 第 4 番〈ロマンティック〉変ホ長調 WAB. 104（1888年稿/2004年刊コーストヴェット校訂版）［約 70 分］BRUCKNER / Symphony No. 4 in E flat major, WAB. 104 “Romantic”( 1888 version / B. Korstvedt edition 2004)
Ⅰ. Ruhig bewegt（nur nicht schnell）
Ⅱ. Andante
Ⅲ. Scherzo : Bewegt – Trio : Gemächlich
Ⅳ. Finale : Mäßig bewegt

P.19［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会［協力］横浜みなとみらいホール（9/23）※ 9月21日公演では日本テレビ「読響シンフォニックライブ」の収録が行われます。
4

読響ニュースMOZART / Piano Concerto No. 24 in C minor, K. 491
Ⅰ. Allegro
Ⅱ. Larghetto
Ⅲ. Allegretto

SZYMANOWSKI / Violin Concerto No. 1, op. 35
Ⅰ. Vivace assai – Ⅱ. Andantino – Ⅲ. Vivace

今後の公演案内ペンデレツキ 広島の犠牲者に捧げる哀歌［約 9 分］

PENDERECKI / Threnody to the Victims of Hiroshima

ハース 静物［約 26 分］

P. 23

ラヴェル ラ・ヴァルス［約12 分］

P. 24

G. F. HAAS / Natures Mortes

RAVEL / La valse［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会
［協力］
5

M

今月のマエストロジョセフ・
バスティアン

プログラム

aestro of the month

シルヴァン・
カンブルラン（常任指揮者）
Sylvain Cambreling

Joseph Bastian

欧州で話題の新鋭
注目の日本デビュー

ーン奏者から指揮者に転向し、シーズンに挑んでいる我らがマエ

急速にキャリアを伸ばしている

ストロ。最終盤に向けて、その勢注目株が、読響を指揮して日本

いは増すばかりだ。ブルックナー、デビューを果たす。ドビュッシ

チャイコフスキーらの名曲に新たー、ラヴェルら色彩感豊かな作

な光を当て、得意の近現代音楽で品でどんな手腕を披露してくれ©Astrid Ackermann

今後の公演案内読響常任指揮者としてのラスト集バイエルン放送響のトロンボ

特マエストロの真骨頂
変幻自在のタクト

真骨頂を発揮する。その変幻自在て頭角を現し、16 年 8月にN.ヤルヴィのタクトから一瞬たりとも目が離せない。

客演指揮者としてはウィーン・フィル、

スキーにも注目したい。

賞を受賞、翌年 4月にはグシュタード祝

1948年フランス・アミアン生まれ。これ

ベルリン・フィルを始めとする欧米の一までにブリュッセルのベルギー王立モネ歌

流楽団と共演しており、オペラ指揮者と1981年フランス生まれ。ザールブリ

祭管と独ツアーで成功を収めた。

ュッケン音楽大学でトロンボーンを学

これまでにザールブリュッケン＝カイ

劇場の音楽監督、フランクフルト歌劇場

してもザルツブルク音楽祭、メトロポリ

び、トロンボーン奏者としてマーラー・

ザースラウテルン・ドイツ放送フィル、ニの音楽総監督、バーデンバーデン＆フライ

タン・オペラ、パリ・オペラ座などに数多

ユーゲント管などで演奏。2004 年から

ュルンベルク響、バーゼル響、ミュンヘ

ブルクSWR（南西ドイツ放送）響の首席

く出演している。

17年までバイエルン放送響のバス・トロ

ン室内管、ブレーメン・フィル、ルクセン

指揮者、シュトゥットガルト歌劇場の音楽

昨年11月に読響と披露した歌劇〈アンボーン奏者として活躍した。16 年 2

ブルク・フィル、ベルン響などを指揮。

総監督を歴任し、現在はクラングフォー

ッシジの聖フランチェスコ〉（演奏会形

月、指揮者ティチアーティの急なキャン

2019 年にはバンベルク響、フランクフ

ラム・ウィーンの首席客演指揮者を務めて式）は、『音楽の友』誌の「コンサート・セルに伴ってバイエルン放送響を振り、ルト放送響などへのデビューが決まっいる。今年秋からはハンブルク交響楽

ベストテン2017」で第1位に選出される

センセーショナルなデビューを飾った。

ている。

団の首席指揮者に就任するほか、巨匠など絶賛された。

ハイティンク、ジンマンらのマスタークラスで学ぶ一方、ヤンソンス、ハーディン
グ、ユロフスキらのアシスタントを務め
6

セルジュ・チェリビダッケの後任として、ド◇ 9月5日 大阪定期演奏会◇ 9月6日 名曲シリーズ 福岡公演

イツ・マインツのヨハネス・グーテンベルク
しょうへい

大学で指揮科の招聘教授も務めている。

◇ 9月15日 土曜マチネーシリーズ◇ 9月16日 日曜マチネーシリーズ◇ 9月21日 名曲シリーズ◇ 9月23日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ◇ 9月28日 定期演奏会

7

読響ニュース

るだろうか。神尾真由子とのチャイコフ

rtist of the month

プログラム

A

今月のアーティスト

特集

ヴァイオリン

神尾真由子

Violin Mayuko Kamio©Peter C. Theis

チェロ

アンドレイ・イオニーツァ

Cello Andrei Ioniță

©Simon Fowler

ピアノピョートル・アンデルシェフスキ

Piano Piotr Anderszewski©Kiyotaka Saito

ヴァイオリン

諏訪内晶子

Violin Akiko Suwanai

2015年チャイコフスキー国際コンクー

独特の世界観を持ち、深い音楽性を世界各地で活躍する国際派。1990

ルで優勝し、世界中の注目を浴びた実ルで優勝した新星チェリスト。タイムズ

追求し続けている鬼才。ポーランド生ま

年に史上最年少でチャイコフスキー国

力派。これまでにロストロポーヴィチ、ア

紙で「10 年に一人の逸材、最もエキサイれ。これまでにウィーン・フィル、ベルリ

際コンクールに優勝。これまでにサヴァ

ルブレヒト、メータ、ロト、インバル、I.

ティングなチェリストの一人」と絶賛され、ン・フィル、パリ管、ロンドン響など世界

リッシュ、スクロヴァチェフスキ、小澤

フィッシャーらの指揮で、ミュンヘン・フ

欧州各地で活躍している。1994 年ルー

一流の楽団と共演を重ね、今年 8月に征爾らの指揮で、ベルリン・フィル、パィル、南西ドイツ放送響、チューリヒ・ト

マニア生まれ。ハチャトゥリアン国際コはエディンバラ音楽祭やマントン音楽祭

リ管、ロンドン響、ニューヨーク・フィル

ーンハレ管、バイエルン国立歌劇場管、

ンクール優勝、ミュンヘン国際コンクーに出演した。録音ではワーナー・クラシなどと共演。幅広いレパートリーを持BBC 響など一流楽団と共演している。

ル第 2 位など多数の受賞歴を誇る。こックス／エラートと専属契約を結び、グち、近現代作品の演奏にも定評がある。

ニューヨーク、ミラノなど世界各地でリれまでにカンブルラン、ゲルギエフ、プレラモフォン賞など権威ある賞を多数受

ルツェルン音楽祭やベルリン芸術週間

サイタルも多数。宗次コレクションよりス

トニョフらの指揮で、ミュンヘン・フィル、賞。ヨーロッパ室内管を弾き振りした最などにも多数出演、自ら企画した「国トラディヴァリウス1731年製「ルビノフ」

バイエルン放送響、マリインスキー歌劇

新盤「モーツァルト：ピアノ協奏曲第25、

際音楽祭 NIPPON」の芸術監督も務を貸与されている。13 歳で読響にデビ場管などと共演したほか、ザルツブルク

27 番」は『レコード芸術』誌の特選盤とめる。使用楽器は日本音楽財団より貸ューして以来、共演を重ねている。

音楽祭やヴェルビエ音楽祭にも出演。

なった。読響初登場。

与された1714年製のストラディヴァリウ

◇ 9月5日 大阪定期演奏会◇ 9月6日 名曲シリーズ 福岡公演

8

◇ 9月15日 土曜マチネーシリーズ◇ 9月16日 日曜マチネーシリーズ◇ 9月21日 名曲シリーズ◇ 9月23日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

ス「ドルフィン」。
◇ 9月28日 定期演奏会

9

読響ニュース

2007年チャイコフスキー国際コンクー

今後の公演案内©Shion Isaka

P

楽曲紹介

チャイコフスキープログラム

ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品 35

rogram notes

作曲：1878 年／初演：1881 年 12月4日、ウィーン／演奏時間：約 33 分

9. 5 ［水］

9. 6 ［木］
飯尾洋一（いいお よういち）･音楽ライター

作曲：1843～44 年／初演：1844 年 2月3日、パリ／演奏時間：約 8 分するピョートル・チャイコフスキー

スタイルの協奏曲を書いたことへの偏（1840～93）のもとを、友人のヴァイ

見が少なからずあったにちがいない。

オリニスト、ヨシフ・コーテクが訪れ

後にブロツキが各地で繰り返し演奏た。彼が持参したラロの〈スペイン交したことで作品の評価は次第に高まり、響曲〉に触発されてか、チャイコフス

アウアーも前言を翻 して自身のレパ

キーは新たにヴァイオリン協奏曲の作

ートリーに加えることになった。現在

曲にとりかかる。わずか 12 日間でス

ではメンデルスゾーンやブラームス、

ひるがえ

ケッチを書き上げ、1か月足らずでス

ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲

もばかばかしく、うんざりする街であ

リ・オペラ座は二度とベルリオーズにコアを完成させた。独奏パートの技法と並ぶ屈指の人気作となっている。

る。頭や心を持つ人のいるべきところ

門戸を開こうとはしなかったが、一にはコーテクの助言を仰いだ。

第 1 楽章 アレグロ・モデラート～モ

ではない」

方、ベルリオーズにとってこのオペラ

作曲の筆は順調に進んだものの、初

デラート・アッサイ ドラマティック

エクトル・ベルリオーズ（1803～

は「おそらく二度と見出しえないよう

演は一筋縄ではいかない。ペテルブルな序奏に続いて、独奏ヴァイオリンが69）にとって、現実のローマは決してな多様な楽想とエネルギー、豊かさ、

ク音楽院で教鞭をとっていた大家レオ

悠然と第1主題を奏でる。ひとしきり

魅力的な街ではなかった。ベルリオー

輝かしい色彩を含んでいる」とまで述

ポルト・アウアーから「演奏不可能な高潮した後、甘美で夢見るような第2ズを魅了したのは、ルネサンス期イタ

べる自信作だった。

作品」
として初演を拒否されてしまう。

主題があらわれる。

きょうべん

リアの彫金師ベンヴェヌート・チェッ

そこで、ベルリオーズは〈ベンヴェ代わりに、作品を絶賛したモスクワ音

第 2 楽章 カンツォネッタ、アンダン

リーニ。チェッリーニの自叙伝を読んヌート・チェッリーニ〉で用いた素材

楽院教授のアドルフ・ブロツキが初演

テ カンツォネッタとは「小さな歌」

で感激したベルリオーズは、彼を題材を転用して、序曲〈ローマの謝肉祭〉を引き受け、1881年にウィーンでハンの意。管楽器のみによる賛美歌風の序にオペラを作ろうと考えた。こうしてを書き上げた。作曲者自身の指揮によス・リヒター指揮ウィーン・フィルと奏に続き、独奏ヴァイオリンが切々と作られたのが、16 世紀ローマでの謝りパリで行われた初演は、アンコール

共演して初演を果たした。しかし、初した主題を奏でる。切れ目なく第3楽

肉祭を舞台とした歌劇〈ベンヴェヌーを求められるほどの大成功を収めた。

演は聴衆の野次と批評家の酷評にさら章に続く。

ト・チェッリーニ〉である。このオペ

謝肉祭の興奮を伝えるかのように勢されてしまう。著名な批評家ハンスリ

第 3 楽章 フィナーレ、アレグロ・ヴィ

ラは 1838 年にパリ・オペラ座で初演

いよく開始され、夢想的な愛の主題がックは「悪趣味なものを作ることにか

ヴァチッシモ 爆発的な総奏に、躍動されたものの、散々な失敗に終わった

続く。冒頭の主題が帰り、陽気で熱気けては並の才能ではない」「終楽章に感あふれる民俗舞曲風の主題が続き、ため、作曲者は「拷問台にかけられた」にあふれた楽想が展開される。

安酒の匂いを感じる」と辛辣な評を寄熱狂的なクライマックスを築きあげる。

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、
トランペット2 、コルネット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、打楽器（タンブリン、シンバル、トライアングル）
、弦五部

10

しん らつ

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、ティンパニ、弦五部、独奏ヴァイオリン

11

読響ニュース

ような苦しみを味わうことになる。パ

今後の公演案内「ローマは私の知るなかで、もっと集

序曲〈ローマの謝肉祭〉作品 9

せた。そこには、ロシア人が西欧的な特ベルリオーズ1878 年、スイスのクラランで静養ドビュッシー

ラヴェル

ボレロ

作曲：1903～05 年／初演：1905 年 10月15日、パリ／演奏時間：約 23 分

作曲：1928 年／初演：1928 年 11月22日、パリ／演奏時間：約 13 分

プログラム

交響詩〈海〉

モーリス・ラヴェル（1875～1937）

ーレで、フルートとトランペットの組な職業に就いていたか。そう問われたられた。後にこの作品が作曲者の代表の曲の目立った特徴を三つ、挙げてみみ合わせで……。同じリズムと同じメクロード・ドビュッシー（1862～1918）

作のひとつとして人気を博すことを予よう。スペイン趣味、舞踊、執拗な反ロディがひたすら繰り返されるのだは、「船乗り」と答えている。ドビュ

想した者はほとんどいない。作曲家の

復（たとえば〈夜のガスパール〉の“絞が、常にそこには音色の変化が伴ってッシーが書いたオーケストラのための

個人的なスキャンダルが作品評価に悪首台”のような）。その三つの要素すいる。文化人類学者のクロード・レヴ

三つの交響的スケッチ〈海〉は、それ影響を及ぼしたのだろうか。

べてが一曲につめこまれているのがィ＝ストロースは、この曲を「平らにまでの作曲家たちが描いてきた律動的

第 1 部“海の夜明けから真昼まで”〈ボレロ〉だ。

なったフーガ」と表現したが、おもしな海とは異なる独創性あふれる作品と当初は“サンギネール諸島の美しい海”

ラヴェルはスペイン国境近くのバスなった。水面に光が輝き、風が吹き、と題されていたが、特定の地名を含まク地方に生まれた。母親はバスク系で珍しいトロンボーンのソロなど、腕波しぶきがあがる。時々刻々と移りゆないように改題された。暁を思わせるある。生後すぐにパリに移ったラヴェ

利きの奏者たちのソロ自慢の様相を呈

く光と水と大気の様相が、精妙な音の神秘的な導入から、一閃するようなト

ルは、スペイン文化への愛着をたびた

しながらも、複数の楽器が色とりどり

ドラマとして再現される。

ランペットとイングリッシュ・ホルン

び作品を通して表明してきた。ボレロの響きを作り出す。後半では弦楽合奏

1903年夏、ドビュッシーは妻の実家の主題が立ち上り、弦楽器の細かな動とはスペイン舞曲の一種。ロシア生まも加わって、次第に音の厚みを増してビシャンに滞在し、〈海〉の作曲に着手

きが揺れるような海面を連想させる。

れの名ダンサー、イダ・ルビンシテイ

くる。クレッシェンドが壮麗な頂点をする。当初、作曲は順調に進むように太陽が昇り、大海原が光り輝く。

ンの委嘱によって作曲された。

築いた後、突然、滝が流れ落ちるかの思えたが、ドビュッシーとエンマ・バ

第 2 部“波の戯れ” 予測のつかない

曲は、基本パターンの反復と全曲をルダックとの不倫、妻リリーのピスト

波の動きを模倣するかのように木管楽通した大きなクレッシェンドによってラヴェルは「オーケストラの扱いはル自殺騒動といった私生活上のスキャ器群が絡み合い、高音のトリルを伴っ構成されている。冒頭で小太鼓がボレ

簡素かつ明快で、名人芸を目指したとンダルもあって、作品の完成は 1905

たヴァイオリンの動機、ハープのグリ

ロのリズムを刻む。このリズムが延々ころは微塵もありません」と語ってい年3月まで遅れた。7月に楽譜が出版

ッサンドなどが次々と加わり、絶えずと続く。そこに作曲者自身が「没個性るのだが、これは逆説的な表現であっされ、表紙には葛飾北斎の冨嶽三十六

生成される波の運動が描かれる。

的で、お決まりのスペイン＝アラブ風」て、どうしても名人芸と作曲者の巧み

景「神奈川沖浪裏」がデザインされた。

第 3 部“風と海との対話” 風が吹きと呼ぶエキゾティックな主題が登場すなオーケストレーションに耳を奪われ10月、カミーユ・シュヴィヤール指始め、海が呼応する。既出の動機を用る。この主題が次々と楽器を替えて奏ずにはいられない。作曲者は作品の成揮コンセール・ラムルーによって初演

いながら緊迫感を高め、やがて荒々しでられる。まずはフルートで。次はク

功に懐疑的だったが、初演は大成功をが行われたが、批評家たちからは「海い嵐が到来する。最後は輝かしい全強

ラリネットで、さらにファゴットで、収め、以来、世界中で演奏される人気を感じない」「理解不可能」「とげとげ

奏で曲を閉じる。

エスクラリネットで、オーボエ・ダモ

曲となっている。

12

ように曲が閉じられる。

み じん

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、ピッコロ、オーボエ2（オーボエ・ダモーレ持替）、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、エス
クラリネット、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ソプラノサクソフォン、テナーサクソフォン、ホルン4 、ピッコロトランペッ
ト、
トランペット3 、
トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、小太鼓、銅鑼）、ハープ、チェレスタ、弦五部

13

読響ニュース

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット3 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、コルネット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（グロッケンシュピール、銅鑼、
シンバル、トライアングル、大太鼓）、ハープ2 、弦五部

ろい発想ではないだろうか。
今後の公演案内

いっ せん

しつ よう

集

しく不快な響き」といった酷評が寄せ特もし音楽家にならなかったら、どん9. 16［日］柴田克彦（しばた かつひこ）･音楽ライター
チャイコフスキー幻想序曲〈テンペスト〉作品18

作曲：1876～77 年／初演：1877 年 11月30日、モスクワ／演奏時間：約 18 分

及していった。なお、20 世紀半ばにて作曲された、チャイコフスキーのオリジナル譜が復元され、これが課題“チェロ協奏曲”に相当する作品。単曲となっているチャイコフスキー国際

一楽章の変奏曲ながら、チェロの協奏コンクールでは、2002 年の第 12 回か作品の中でも最上位クラスの人気を得

ら原典版の使用が規定されている。たている。書かれたのは、ピアノ協奏曲

だし本日は、一般に馴染み深いフィッチ・チャイコフスキー（1840～93）が、エアリエル、怪物キャリバンと共に絶第 1 番（1875）、バレエ〈 白鳥の湖 〉

ツェンハーゲン版で演奏される。

シェイクスピアの戯曲をもとに作曲し海の孤島に暮らしていた。そこに宿敵（1876）と、交響曲第 4 番やヴァイオ曲は、主題と七つの変奏が、緩急のた三つの“幻想序曲”の第2弾。
〈ロメが乗った船が通りかかる。プロスペロ

リン協奏曲（1878）の間という、生涯変化を伴った多彩な楽想とともに展開

オとジュリエット〉（ 1869）に次ぐ作

ーはエアリエルに嵐を起こさせ、難破最初の充実期にあたる。モスクワ音楽

される、繊細で叙情的な音楽。ソリス

品で、後に〈ハムレット〉（ 1888）が作した船を島に漂着させた。しかし、ミ院の教授（すなわちチャイコフスキー

トには高度な技巧と高音域でのこまや曲された。

ランダがアロンゾーの息子ファーディの同僚）だったドイツ出身のチェリス

かな表現が求められる。短い序奏（モ

当時友好的な関係にあった「ロシア五ナンドと恋に落ちる。真実の愛を前にト、ヴィルヘルム・フィッツェンハー

デラート・クワジ・アンダンテ、イ長人組」の理論的指導者スターソフの勧

プロスペローの心も変化。全員を許ゲンのために作曲され、1877 年 11 月

調）の後、チェロが優美な主題（モデめで、1873年8～10月に作曲され、同し、魔法を捨てる」といったもの。

に初演された。
「ロココ」とは、18 世

ラート・センプリーチェ）を呈示。第1、年の初演も好評を博した。また後のパ

曲は、物語に基づくスターソフの構紀フランスのルイ 15 世の宮廷から始第2変奏では主題が細かく刻まれ、第トロン、フォン・メック夫人の支援は、成案に沿って書かれている。へ短調のまった、バロックに続く美術様式で、3変奏（アンダンテ・ソステヌート）で本作に感銘を受けたのがきっかけだっ主和音に始まり、まずは弦楽器のざわめ

ここでは宮廷的で優美な趣を意味しては美しい歌がたっぷりと奏される。こたという。若干長めだが、逆に叙情的きと金管楽器によって海が描写される。

いる。

こは白眉ともいえる部分。民俗的な第な旋律美と色彩的な響きをたっぷり味

やがてテンポを速めて激しい嵐の場面だがこの曲、初演前にフィッツェン

4変奏（アンダンテ・グラツィオーソ）、わえる点が魅力。カンブルランに取材が展開。それが収まると愛の場面に移ハーゲンが独奏パートを変更した上、フルートの旋律をチェロが装飾する第した際も、「本当に美しい作品。日本

り、チェロが情感豊かに歌う。繊細な無断で第8変奏をカットし、変奏の順

5変奏（アレグロ・モデラート）からカ

ではあまり演奏されないので、あえてエアリエルと粗野なキャリバンの描写

番も大幅に入れ替えた。しかもそのま

デンツァを経て、哀愁漂うニ短調の第取り上げることにした」と語っていた。

を経て、再び愛の場面となり、今度はま出版がなされ、なぜかチャイコフス

6 変奏（アンダンテ）へ。そして快活

物語は、「弟と共謀者アロンゾーに熱く高揚。大団円を示す力強い音楽のキーも復元しなかったことから、フィな第 7 変奏とコーダ（アレグロ・ヴィ

権力の座を奪われたプロスペローは、後、静かな海の描写に戻って終結する。

ッツェンハーゲンの改変版によって普ーヴォ）で華麗に締めくくられる。

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、
チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル）
、弦五部

14

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、弦五部、独奏チェロ

15

読響ニュース

魔法使いとなって、娘ミランダや精霊

今後の公演案内ロシアの巨匠ピョートル・イリイ

集

1876年12月から1877年1月にかけ

特作曲：1873 年／初演：1873 年 12月19日、モスクワ／演奏時間：約 18 分

ロココ風の主題による変奏曲 イ長調 作品 33

プログラム

9. 15［土］

チャイコフスキーチャイコフスキー

9. 2 1［金］

9. 23［日・祝］

作曲：1877～78 年／初演：1878 年 2月22日、モスクワ／演奏時間：約 44 分されている。前半2楽章が短調、後半一括りに“後期三大”とも呼ばれるが、2楽章が長調を基調とする“暗から明第5番の10年前（前曲〈ロココ～〉の直後）へ”の構成がなされ、冒頭で強奏されに書かれた、最初の充実期の作である。

るファンファーレ風の「運命主題」が全曲の核となる。

歌劇〈後宮からの誘拐〉序曲
作曲：1781～82 年／初演：1782 年 7月16日、ウィーン・ブルク劇場／演奏時間：約 6 分

ヴォルフガング・アマデウス・モー

な彩りを与えてくれるものとなっていァから求愛され、7月に結婚するも、す〜モデラート・コン・アニマ。
「運命主ツァルト（1756～91）が活躍した時代た。モーツァルトの作品でも、トルコぐに破綻。モスクワ川に入水して自殺題」が鳴り響く序奏の後、悩ましげなには、独墺圏でもオペラはイタリア語

行進曲付きのピアノ・ソナタK. 331やを企て、未遂に終わる。そして 10 月

第1主題、甘く軽やかな第2主題を中で上演されたが、歌の合間をせりふ芝〈トルコ風〉として知られるヴァイオにロシアを脱出し、翌1878年4月まで、

心に、ドラマチックな展開を遂げる。

居でつなぐジングシュピールというドリン協奏曲K. 219が有名だが、トルコ

スイスやフランス、イタリアで静養し第 2 楽章 アンダンティーノ・イン・

イツ語の音楽劇も民衆の間で人気を集はウィーン人の異国趣味をくすぐる恰

た。また同時期には、鉄道王の未亡人

モード・ディ・カンツォーナ。哀しげめていた。ジングシュピールを上演し好の題材だったのである。華麗な技巧

フォン・メック夫人から年金が約束さな主題が様々な楽器で奏され、中間部ていたのも民間劇団だったが、啓蒙君をちりばめ優れた歌手にも恵まれたれ、フリーランスへの道が開けた。

は舞曲調となる。

主として知られるウィーンのヨーゼフ〈後宮からの誘拐〉は大ヒット作とな

本作はこの激動のさなかの所産。

第 3 楽章 スケルツォ、ピッツィカー

Ⅱ世は自国文化の振興のために専門のった。

1877 年春頃に作曲が開始され、1878

ト・オスティナート、アレグロ。
「弦

宮廷劇団をブルク劇場に設置する。

年 1 月にイタリアのサンレモで完成、のピッツィカート」「木管合奏」「金管

1781 年、成功を求めてザルツブル

り、両端部分には大太鼓、シンバル、

同年2月にモスクワで初演され、成功主体の行進曲」の3部分が交替し、最クからウィーンに移住したばかりのモトライアングルが用いられている。こを収めた。なお、楽譜の扉には「わが後は合体するユニークな楽章。

ーツァルトは、この劇場の公演監督でれらは当時の標準的な管弦楽の編成に良き友に」と記されており、「友」はメ

第 4 楽章 フィナーレ、アレグロ・コ

あるゴットリープ・シュテファニーかはなく、聴衆はその響きにトルコの軍

ック夫人を指すとみられている。

ン・フオーコ。激烈な第1主題、ロシア

ら、トルコの太守の後宮に捕らえられ楽隊をイメージしただろう。中間部の曲は、作曲者の管弦楽作品の中でも民謡「野に立つ樺の木」に基づく第 2た恋人を救出するという筋書きのリブ

メロディーは、恋人を探すスペインのとりわけ情熱的でダイナミックな音

主題、活発な第3主題が交互に登場しレットを受け取る。オスマン・トルコ

貴族ベルモンテが歌う最初のアリア

楽。メック夫人への手紙の記述等からながら進む、迫力満点のフィナーレ。

によるウィーン包囲から100年近くを“ここで君に会えるはずだ”だが、本「自身の人生の苦悩を反映し、運命と途中で「運命主題」が活気をさえぎる経て、トルコ人の習慣や彼らがもたら編では長調で歌われるのに対し、ここの闘いと勝利が描かれた作品」と解釈が、圧倒的な熱狂が戻って終結する。

した文物は人々の生活にエキゾチック

では短調で示される。

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、
チューバ、ティンパニ、打楽器（トライアングル、シンバル、大太鼓）
、弦五部

16

けい もう

かっ

こう

序曲は急緩急の三部形式となってお楽器編成／フルート（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、
打楽器（トライアングル、シンバル、大太鼓）
、弦五部

17

読響ニュース

第 1 楽章 アンダンテ・ソステヌート

今後の公演案内モスクワ音楽院の教え子ミリューコヴ集

チャイコフスキーは、1877年4月にモーツァルト特

チャイコフスキー三大交響曲の第1弾。

ひと くく

江藤光紀（えとう みつのり）･音楽評論家

プログラム

交響曲 第４番 ヘ短調 作品 36

モーツァルト

作曲：1786 年／初演：1786 年 4月7日、ウィーン・ブルク劇場／演奏時間：約 31 分

交響曲 第 4 番〈ロマンティック〉変ホ長調 WAB.104（1888 年稿/2004 年刊コーストヴェット校訂版）

作曲：1874 年（第 1 稿）
／初演：1881 年 2月20日、ウィーン／演奏時間：約 70 分

当時、ウィーンは広大なハプスブルク

第1楽章 アレグロ ソナタ形式 不ックナー（1824〜96）が、リンツの大加え、演奏者の意見にも寄り添ったこ

帝国の中心地として、各地から裕福な

安定な音程の跳躍を含む第1主題が弦聖堂オルガニストの職を辞してウィーとから、ブルックナーの交響曲には貴族が集まっていた。モーツァルトはに提示され、オーケストラが反復す

ンに出てくるのは 1868 年、44 歳の時

様々な稿が存在するが、ここで〈ロマ彼らを顧客に予約演奏会を開き、たちる。ピアノ独奏が優美な第2主題を示のことである。当時ブルックナーはウンティック〉の改訂の経緯を押さえてまち人気を博す。主要なピアノ協奏曲

し、木管楽器がこれを敷衍する。展開

ィーン音楽院の教授として、またオル

おこう。ブルックナーは 74 年にひとはもっぱらそのために作曲されたが、部はピアノが幅広い音域を駆け巡りな

ガニストとして知られていたが、作曲

たび曲を完成させた後、知人の音楽評

そこで彼は自身の技量を余すことなくがら、管弦楽と緊張感に満ちた対話を家として成功するという野心もたぎっ

論家を通じベルリンでの初演のチャン発揮できたのである。1780 年代中盤

繰り広げる。

ていたことだろう。1870 年代に入る

スをうかがうが、それがかなわなかっはモーツァルトが望んでいた成功を手

第 2 楽章 ラルゲット ロンド形式と交響曲の創作に没頭。年に一作といたために78年に一回目の改訂を行っに入れた、人生でもっとも幸福な時期

シンプルだが夢幻的な気分を浮かべた

うペースで精力的に筆を進め、72 年た。さらに79年から80年にかけて終であったと言えよう。

ピアノの主題は、管弦楽ですぐに反復には第2番、73年には第3番、さらに楽章をもう一度改訂し、これを改訂済

ブルク劇場での1786年の予約演奏される。オーボエ、ファゴット、フル

74 年の頭から取り掛かった第 4 番もみの第 1～3 楽章とともにひとまとま会のために作曲された第 24 番は、まートなど木管楽器のアンサンブルがピ

11月には完成させている。

りとしたのが第 2 稿（1878／80 年版）

さにこの幸せな時代の終わりに書かれアノ、弦との間に色調のバラエティーている。一連のピアノ協奏曲はどれもを作り出す。

いものも含め）とは異なり長調で始ま華麗な技巧を凝らしているが、この曲第 3 楽章 アレグレット 主題と八つっており、個性的なスタイルが打ち出

その後、1888 年にフェルディナン

は同時に、木管楽器を十全に活用したの変奏からなる。主題が管弦楽で色づされただけでなく、自ら〈ロマンティ

ト・レーヴェ、ヨーゼフ・シャルク、

シンフォニックな書法のもと内省的なけされながらひっそりと歌い出され、ック〉というタイトルをつけ、ある程

フランツ・シャルクが元となる稿を作感情を伝えている点で特別である。ピピアノがテーマを反復したり管弦楽の度標題的な性格を持たせている（「夜り 1889 年に出版されたのが、初版とアノ協奏曲で短調の作品といえば、他装飾に回ったりと多彩に展開される。

明け」「シジュウカラのさえずり」「狩か第3稿と呼ばれるものだ。上演ごとにはこの前年に書かれた第 20 番の 2

木管楽器群が新しい旋律を出して朗ら人たちの集い」といった描写的な内容にブルックナーが施した変更や改訂は作しかないが、両者に共通するパッシ

かな気分を先導する第4、第6変奏なを書簡などで知人に伝えている）。創

他にもあるが、大きくみると〈ロマンョンや重苦しさは古典派の表現を超え

どを挟みつつ8分の6拍子の最終変奏

作の転機の作であるだけでなく、初演

ティック〉にはこの三つの稿がある。

ロマン派の萌芽を感じさせる。また、からコーダへ流れ込む。

も大成功をおさめ、作曲家ブルックナ

スケルツォ楽章を入れ替えるなど第1ーの名声を広めるのに大きく与った。

稿と第2稿の違いは大きいが、それにとはいえ、1881年に初演された〈ロ比べると第3稿への変更は部分的なカ

マンティック〉は作曲当初の姿とはかットやオーケストレーションの改変に

ほう が

ふ えん

この曲のハ短調という調性も後年のベ
楽器編成／フルート、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、弦五部、独奏
ピアノ

18

第 4 番はそれまでの 5 曲（番号のなあずかである。成功裏に終わった初演はこのよ稿に拠っていた。

19

読響ニュースなり異なっている。あくなき向上心に

今後の公演案内大器晩成型の作曲家アントン・ブル

集

ートーヴェンの傑作を予見させる。

特モーツァルトが移り住んだ1781年

プログラム

ピアノ協奏曲 第 24 番 ハ短調 K. 491

ブルックナーとどまっている。

第 2 楽章 アンダンテ 弱音器を付けた柔らかなリズムの上に、チェロが出版されるまで、初版／第3稿は〈ロ

哀愁を秘めた主題を歌い出す。この主

マンティック〉の唯一の楽譜として約

題はオーケストラ全体に広げられ複雑

半世紀にわたり曲の普及に与った。当化されつつ繰り返される。その間に清時は作曲者の意向は侵すべからざるも涼なコラールやヴィオラの味わい深いのとは必ずしもみなされず、ブルック

旋律などが挟まれて奥行きを作る。

ナーの交響曲も指揮者が自らの判断で第 3 楽章改変したり、出版譜にも弟子の手が入て～トリオ：ゆっくりと ホルンが呼っていたため、作曲家の意向を尊重しび交わして始まるこの楽章は狩りの描

第2次世界大戦後のポーランド音楽

を加えて短縮されたため、〈52の弦楽た版が広まるにつれて初版は顧みられ写だと作曲者自身が述べている。トリ

界を牽引してきたクシシュトフ・ペン

器のための哀歌─ 8分26秒〉と改めらなくなっていった。とはいえ、ブルッ

オはレントラーと呼ばれる舞曲の一種

デレツキ（1933～）は、作曲家、指揮

れ、フィテルベルク作曲コンクールにクナーが完全に納得していたかまではだが、狩りの合間の食事の際に演じら者として広く活躍するが、その名前が提出して第 3 位に入賞した。さらに、定かでないものの、〈ロマンティック〉

れる踊りを表しているという。コース

世界的に知られるようになったのは、1961 年にパリで行われた国際作曲家

初版は本人のチェックを経ていること

トヴェット版ではトリオの再現部が一52の弦楽器のために書かれた〈広島の会議に出品することになり、その際にも事実である。この点を重く見て、初部省略され短縮されている。

犠牲者に捧げる哀歌〉によってであっ「広島の～」という言葉が付され、最版を校正しなおしたのが 2004 年に刊

第 4 楽章 フィナーレ：ほどよい動きた。弦楽器の多様な特殊奏法、微分音

高賞のユネスコ賞を受賞した。

行されたコーストヴェット版である。

をもって 第1楽章冒頭を想起させるの集積から成るトーン・クラスター

全体は、大きく三つの部分から成版・稿の性格・歴史性を押さえつつ演奏

下行音型がホルンとクラリネットに現（音群）、波線や黒塗りで記されたグラる。第 1 部は、各パートの最高音が者の解釈に耳を傾けるのも、ブルック

れ、狩りのテーマなどを加えつつクレ

フィックな楽譜、そして何よりもこの次々と現れ、ゆっくりとしたヴィブラ

ナーを聴く楽しみの一つなのである。

ッシェンドし、主題を全楽器で劇的に衝撃的なタイトルが大きな注目を集ートが楽器間の微妙な音のずれを作り

第 1 楽章 静かに動きをもって（速す総奏、さらに第1楽章第1主題に依拠しめた。

出す。弦楽器の特殊奏法による打楽器

ぎずに） 弦の静かなトレモロの中からつつ歓喜を爆発させる。コーストヴェ

1958 年にクラクフの音楽院を卒業

的な響きを経て、上行と下行、拡大とホルンの第1主題が聴こえ（いわゆるット版ではここでシンバルが響き渡る。

したペンデレツキは、翌年、ポーラン

収束を繰り返すトーン・クラスターがブルックナー開始）、さらに2＋3連符

この後、短い主題を組み込みながらドの青年作曲家コンクールに三つの作現れる。第2部は、ウェーベルンのよ（ブルックナー・リズム）の流れるよう

様々な技法を駆使して展開していく。

品で応募して、すべてが入賞するというな点描音楽。拡散して聴こえるが、な上行旋律へ接続する。弦による優美

コーストヴェット版では再現部の主題

う快挙を成し遂げた。奨学金を得た彼

厳密な模倣の手法で書かれている。第な第 2 主題を挟んで、同じく 2 ＋ 3 連の総奏がカットされており、第3楽章

は、12月から2か月イタリアに滞在し、3部は、再びトーン・クラスターが中符で下行する第3主題が金管で強奏さも含めこの版は“後ろが軽い”のが特〈哀歌〉の作曲を開始する。当初は、そ心となり、最後は巨大なクラスターがれる。この三つのテーマを中心に進む。

徴といえるだろう。

の演奏時間から〈8分37秒〉というタ最強音から再弱音へとゆっくり減衰しイトルだったが、その後、若干の改訂ていく。

ペンデレツキ

広島の犠牲者に捧げる哀歌

スケルツォ：動きをもっ

作曲：1959～1960 年／初演：1961 年 9月22日、ワルシャワ／演奏時間：約 9 分

読響ニュース

21

今後の公演案内

楽器編成／弦楽器

集

けん いん

特

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット3 、トロンボー
ン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（シンバル）
、弦五部

20

柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家

プログラム

9. 28［金］

1936年に第2稿に基づくハース版が

シマノフスキハース

静物

作曲：1915～16 年／初演：1922 年 11月1日、ワルシャワ／演奏時間：約 26 分

作曲：2003 年／初演：2003 年 10月19日、ドナウエッシンゲン／演奏時間：約 26 分

ポーランドのカロル・シマノフスキ

され、広く知られるようになった。

プログラム

ヴァイオリン協奏曲 第 1番 作品 35

ゲオルク・フリードリヒ・ハースを作り出すようになった。2000 年にャフスキらのロマン派と、20世紀のル

ンスキのために書かれ、1917年にサン表する作曲家のひとりである。生地グヴェイン〉は、平均律の響きから始ま

トスワフスキやペンデレツキらをつなクトペテルブルクでの初演が予定されラーツの音楽大学でピアノと作曲を学るが、やがて微分音で覆われ、平均律

ぐ世代の作曲家である。ウクライナのていたが、ロシア革命の混乱で延期とび、1981年から2年間、ウィーン音楽とは対極の音響が現れる。エッシャー

貴族の家系に生まれ、両親からピアノなり、1922年にオズィミニスキによっ

大学大学院でツェルハ（ベルクの未完のだまし絵の螺旋階段のような効果をの手ほどきを受け、ワルシャワ音楽院て初演された。2台のハープ、ピアノ、のオペラ〈ルル〉を補筆完成させた作もつ、この幻惑的な作品は、カンブル

で作曲を学んだ。時代は世紀転換期。ポチェレスタを含む3管編成の管弦楽で、曲家）に師事した。ダルムシュタット

ランの指揮で初演されて大きな成功をーランドでは民族意識が高まり、政治

音楽は濃厚な官能性とオリエンタリズ

夏季現代音楽講習会に参加するほか、

収め、彼に献呈された。

的・社会的動向を反映して芸術の分野

ムが息づく。当時の彼は、異国的で神フランスのIRCAM（フランス国立音〈静物〉も、2003 年にドナウエッシ

でも若い世代がその意識を表明した。

秘的なスクリャービンの音楽に憧れ、ド響研究所）でコンピュータ音楽を学び、ンゲン音楽祭において、バーデンバー

音楽においても「若いポーランド」といビュッシーからも影響を受けていた。

1999年にザルツブルク音楽祭で新世代

デン＆フライブルクSWR交響楽団とうグループが、1905年にシマノフスキ

その一方で、ポーランドの哲学者で詩の作曲家として紹介され、注目を浴び

首席指揮者だったカンブルランの指揮やフィテルベルクらによって結成され人のミツィンスキの「五月の夜」というた。以後、ドナウエッシンゲン音楽祭で初演された。ハースによれば、全体た。保守的な楽壇と距離を置き、同世

愛にあふれる詩にも魅せられていた。

やヴィッテン現代音楽祭、ウィーン・は三つの部分から成る。第 1 部：弦代の詩人や小説家、画家らと積極的に

単一楽章の協奏曲は、大きく三つにモデルンなど数々の国際現代音楽祭で楽器を背景に、管楽器のホモフォニッ

関わり、進むべき道を模索した。グル

分けることができる。第1部は、軽やか作品が取り上げられ、2007年にオースクで旋律的な素材が高音で反復され、ープとしての活動は長くは続かなかっに音が弾ける管弦楽に続いて、高音域

トリア国家賞を受賞。2013 年からア

音高は次第に低くなる。ティンパニのたものの、彼らは後のポーランドの創でヴァイオリン独奏が東洋風の旋律をメリカに拠点を移し、ニューヨークの連打に続いて第2部のリズム素材が現作や演奏に少なからず影響を与えた。

奏でる。しばらくすると細やかに動くコロンビア大学で教鞭を執っている。

れる。第 2 部：すべての楽器が 16 分

シマノフスキは、オペラや4曲の交旋律や哀愁に満ちた旋律が現れ、管弦ハースは、創作の初期から平均律の音符のリズムを刻み、グリッド状のリ

響曲をはじめ、ヴァイオリンやピアノ楽と対話する。ゆるやかな第2部は、独響きに限界を感じ、弦楽器の微分音やズムが作られる。波打つように進み、のための作品も数多く書いた。これら

奏ヴァイオリンが朗々と歌い上げる。

四分音調律されたピアノで倍音をコン

音価や響きが漸次的に変化する。第 3

は、同世代のポーランド出身のヴァイ

長大な第3部は、舞曲風の主題が旋回

トロールする手法や、倍音の解析・合部：長い音価の自然倍音列による異なオリニスト、コハンスキやピアニス

し、コハンスキ作のカデンツァを経て成などの手法を用いるスペクトル楽派

る二つの和音は重なり合い、響きのず

ト、ルービンシュタインによって演奏

壮大に広がったのち、静かに終結する。

の音楽に近づき、独特の幻想的な響き

れを生み、独特のうねりを作り出す。

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ3（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット3（エスクラリネット持替）、バスクラリ
ネット、ファゴット3（コントラファゴット持替）、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（トライアン
グル、グロッケンシュピール、小太鼓、シンバル、大太鼓、タンブリン）、ハープ2 、ピアノ、チェレスタ、弦五部、独奏ヴァイオリン

22

きょうべん

ら せん

楽器編成／フルート3（ピッコロ、アルトフルート持替）、オーボエ3（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット4（バスクラリネット、エスクラリネット、コントラバ
スクラリネット持替）、ファゴット3（コントラファゴット持替）、ソプラノサクソフォン2（バリトンサクソフォン持替）、ホルン4、トランペット3、トロンボーン4、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、小太鼓、テナードラム、シンバル、ゴング、クロテイル、ウッドブロック、銅鑼）、ハープ、ピアノ、アコーディオン、弦五部

23

読響ニュース

作曲された24の楽器のための〈イン・今後の公演案内（1953～）は、現代のオーストリアを代集

ヴァイオリン協奏曲第1番は、コハ

特（1882～1937）は、ショパンやヴィエニ

ラヴェル

ラ・ヴァルス
作曲：1919～20 年／初演：1920 年 12月12日、パリ／演奏時間：約 12 分

20 世紀初頭のフランス音楽の黄金作品で、戦争によって失われてしまっ時代を開花させた作曲家モーリス・ラ

た古き良き時代への郷愁をウィンナ・ヴェル（1875～1937）は、ロシア・バ

ワルツの陶酔で再現しようとした。

レエ団の主宰者ディアギレフから新作楽譜の扉には次のように記されていバレエのための音楽を委嘱され、〈ラ・る。
「うずまく雲の切れ間から、ワルヴァルス〉を書いた。しかし、ディアツを踊るカップルの姿が浮かびあがる。

ギレフの前で 2 台ピアノで試演する

雲は少しずつ晴れてくる。スコア番号と、傑作だけれどもバレエではない、A では、踊る人々であふれかえる広と受け取りを拒否され（これ以来、二間がはっきりみえる。スコア番号 B

人は不仲になった）、振付師のマシーの ff では、天井からふりそそぐシャンとも意見が合わず、1920 年にパリンデリアの光が燦然と輝く。1855 年

で管弦楽曲として初演された。

頃の皇帝の宮廷」。それは、J. シュト「オーケストラのための舞踏詩」と副ラウスⅡ世が活躍し、ウィンナ・ワル

題の付いた〈ラ・ヴァルス〉（フランス語ツの音楽にのせて、全員が同じ方向にでワルツの意味）は、ラヴェルが1906

向かって旋回していた時代である。ラ

年以来構想をあたためていた交響詩

ヴェルの音楽には、同じように回って〈ウィーン〉にもとづくもので、彼自も、何も生み出すことができないとす

身はこの作品について「ウィンナ・ワ

る虚無感や絶望感がうず巻いている。

ルツの一種の賛歌として構想した。私コントラバスから始まる低音楽器のの心のなかではそれに、幻想的で破滅

不気味な導入部に続いて、次第にワル的な旋回の印象が結びついている」とツが姿を現す。ラヴェルの斬新な音色語っている。当時のラヴェルは、志願

感覚で音楽はきらびやかに輝く。歯切兵として前線に赴いた第1次大戦後のれの良いリズムと優美なワルツは交替

喪失感に加え、最愛の母親を亡くしてしながら大きく盛り上がるものの、ワ

心身ともに衰弱していた。こうした孤ルツの崩壊を暗示するかのように最後独や苦悩を乗り越えて完成させたこのの2小節ですべては断ち切られる。

さん ぜん

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ3（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバ
ル、小太鼓、トライアングル、タンブリン、銅鑼、グロッケンシュピール、クロテイル、カスタネット）、ハープ2 、弦五部

24