京都市立芸術大学
大 学 案 内 2024-2025まちにひらか れた テラスのような 大 学 へ ようこそ

2024-20251

芸 術は新しい時 代を切り拓く力
少人数教育で学ぶ実技と理論 — 社会への広い関心と柔軟な思考を育む
京都市立芸術大学（京都芸大）は、今年、創立144 周年を迎える、日本で最も長い歴い時代を切り拓く力」と考え、美術や音楽の力で人や街を育てようとした京都の先人史を持つ芸術系の大学です。1880 年、幕末からの戦災や遷都により衰退していた明たちの思いを引き継ぐ移転となりました。

治初期の京都で、復興を目指す若い絵師たちの思いを集めて、京都府画学校が設立されました。そして1952 年、戦後の復興期に京都市立音楽短期大学が誕生しています。

新しい校舎には、オーケストラや室内楽など多様な編成に最適な音響空間を確保でき

本学は、真に厳しいとき、苦しいときにも変わらず芸術教育に力を注いできた京都のるサイズの異なる音楽ホールや、金属や木材などさまざまな素材の加工が可能な工房

人々の想いに応え、創立以来芸術を志す学生たちの夢や思索をかたも整備するなど、学生が持てる力を存分に発揮できる環境を用意しちにし、世界の人々に届けてきました。伝統文化を守りつつ、常にています。

GREETING

新しいものを取り入れて、まちを活性化させてきた京都。その土壌に学び、さらに新しい価値観を示しながら、本学は日本の近現代芸

ま た、 キ ャンパ ス 移 転 に伴 い、 未 来 に 向 け た 新 た な 大 学 像 を術の屋台骨を支えるアーティストたちを脈々と輩出してきました。

「TERRACE」と定めました。まちに開かれたテラスは、地域の歴史や文化と緩やかにつながりながら新たな「創造の現場」となり、さま

本学は、常に「創造の現場」です。私たちが学生に求めているのは、ざまな人々や機関との交流を通して、その刺激や情報を教員や学生

芸術や文化に対する好奇心、表現することへの強い意欲、柔軟な思が作品や演奏、研究に昇華させていく。そんな活発な芸術の拠点

考力、あふれる個性です。一学年が両学部合わせて 200人の小規になります。

模な大学ですが、この規模だからこその「質の高い少人数教育」と、学部や専攻、実技と座学の「垣根を越えた横断的教育」を行ってい学生は本学で、高い志を持った仲間たちと出会い、アーティスト、ます。作品制作や演奏のためのテクニックや感性を磨く「実技教育」

音楽家、研究者として活躍している教員たちと出会います。お互いと同時に「理論教育」も重視します。学生が感性や直感のみに頼らず、広く社会に関心を高め合いながら芸術を学び、京都の街に溢れるエッセンスを吸収して創造力を磨く、を持ち、思考するように導き、潜在的な表現力をさらに輝くものに育てていくのが本

そんなすべての体験は、社会に出てからの自信なり強みになります。人生を豊かにす

学の教育です。

る方法を考え、将来の可能性を探っていく大切な学生時代、ぜひ京都市立芸術大学
でしっかりと学んで、皆さんの夢の実現につなげてください。

2023 年 10 月、本学のキャンパスは、京都の玄関口である京都駅近くへ移転しました。

学長

赤松 玉女

京都市民や企業・団体、そして差別を受けた複雑で重い歴史があるここ崇仁地域の人々、卒業生や本学関係者など、多くの人々のご理解とご支援で、この移転が実現いたしました。コロナ禍の影響や世界中で起こる分断や対立、地球環境など、簡単に解決しない複雑で困難な課題を抱えるこの時代に、「厳しいときにこそ、芸術は新し2【あかまつ・たまめ】 画家。1959 年兵庫県尼崎市生まれ。1984 年に京都市立芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻（油画）修了後、国内外の美術館やギャラリーでの展覧会を中心に活動。油彩、水彩、フレスコ技法など、画材や技法を組み合わせた絵画表現の可能性を研究。イタリアでの創作活動などを経て、1993 年に本学美術学部美術科油画専攻教員に着任。
2018 年度から本学美術学部長。2019 年 4月から現職。2020 年度尼崎市民芸術賞、2021年度亀高文子記念―赤艸社賞。

京都市立芸術大学
大学案内

学長挨拶・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・02
卒業生インタビュー・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・04
在学生インタビュー・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・10
客員教授／特別授業・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・12

2 02 4 -2 025

客員教授一覧・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・13
専任教員一覧・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・14
幸野楳嶺像

美術学部・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・15

音楽学部・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・47

美術科

音楽学科

研究センター・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・69
日本伝統音楽研究センター・ ・・・・・・・・・・・・・70
芸術資源研究センター・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・72

作曲専攻・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・52

油画専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・24

指揮専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・54

彫刻専攻

・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

26

ピアノ専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・56

大学情報

版画専攻

・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

28

弦楽専攻

58

大学施設・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・74

管・打楽専攻・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・60

国際交流・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・76

声楽専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・62

キャリアデザインセンター・ ・・・・・・・・・・・・・・・78

音楽学専攻

社会連携事業・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・80

構想設計専攻・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・30
デザイン科

総合デザイン専攻

32

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

64

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

デザイン B 専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・34
陶磁器専攻

学生生活・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・82
大学院 音楽研究科

工芸科

36

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

修士課程／博士（後期）課程

歴史・沿革・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・84
66

・・・・・・・・・・・・・・・・

漆工専攻・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・38
染織専攻・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・40

教育・研究理念・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・85
教育方針・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・86

定期演奏会・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・67

入試情報・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・88
進路一覧・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・90

総合芸術学科

総合芸術学専攻

contents

日本画専攻・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・22

42・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・

全学部・大学院共通

学費・奨学金・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・92

教職課程・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・68

本学へのアクセス・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・96

大学院 美術研究科
修士課程・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・44
博士（後期）課程・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・45

本学ウェブサイトでは、50 件を超える
これまでの卒業生インタビュー記事の長編バージョンをご覧いただけます！
https://www.kcua.ac.jp/

作品展・ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・46

3

Graduates
卒業生
ビュー
インタ

with

1

4

映像作家 / 株式会社ギャラクシー
オブテラー代表取締役
ご

う

だ

け

ん

じ

合 田   健 二 さん
ProfileInterview

による
在 学生

合田 健 二 ｜ GODA Kenji
京都市出身。1996 年京都市立芸術大学美術研究科修士課程絵画専攻（造形構想）修了。映像作家として作品を制作するとともに、映像制作プロダクション株式会社ギャラクシーオブテラーの代表取締役として、広告映像やエンタテインメントコンテンツ、博物館コンテンツなど幅広い分野の映像の企画・制作を行う。大学院時に制作した短編作品『PERSPECTIVE OF POWER』（豊永政史と共同監督）
が、トランスメディアーレ 98（ドイツ・ベルリン）ビデオ部門グランプリ受賞、第 43 回オーバーハウゼン国際短編映画祭（ドイツ・オーバーハウゼン）州都市開発文化スポーツ省賞（準グランプリ相当賞）など、国内外で多数の賞を受賞。その後、脚本・編集・監督を務めた長編
映画『アナライフ』が劇場公開、ロッテルダム映画祭（オランダ）など世界各国の映画祭で招待上映される。

インタビュアー林 ののこさん（左）山本 絢さん（右）（構想設計専攻３回生 ＊取材当時）

取材日・場所
2024 年 1月16 日
株式会社ギャラクシーオブテラーにて映画監督を夢見て

コラージュを作っていました。

代に石橋さんと知り合い、友人に

幼少期はどのようなお子さんでしたか？

学生時代には、どんなことを考えもうひとつは、SWERYという友人のゲームディレクターと共同で絵が好きでよく描いていました。オリジナリ

ティがあるものというよりも、マンガや景色、車などの模写がメインでしたね。それと、小学校４年生くらいから映画を好きになり、特に洋画を積極的に観に行きました。

なったことが大きいと思います。

て制作されていましたか？
少し恥ずかしい話ですが、自分に脚 本を書いた『レッドシーズプロ
ファイル』というゲームの仕事です。カルトゲームとして世界中では良い作品が作れるという根拠のない自信はあったんですよ。でも、実際には何もできていないし、まだ何者でもない、という葛藤のよ

話 題になり、ギネスブックに「最大学院 2 回生時（1995 年）に制作した『PERSPECTIVE OF POWER』のビジュアル

うなものが ずっとありました。4
回生になってコンピューターを触ったときに、賞をいただき、今後も映像をやっていこうと剣に進路を考え始めて、やっぱり映画を作り中にあるものが具現化できるんじゃないかと思ったんです。

なら、日大の映画学科や映画の専門学校などに行くのが一般的ですが、その頃、ナム・ジュ

在学中、教員や友人はどのような存在でしたか？

映画制作と会社設 立

ので、アート表現全般を学んだ方が将来的な

極端なことを言えば、カメラの録画ボタンさ中学校、高校の頃は部活で映画を作ったりバンドをやったりしていましたが、高 2の頃に真たいと思ったんです。映画関係の仕事をする

ン・パイクなどのビデオ・アートが脚光を浴びたり、CG の技術の進化も話題になっていた可能性があるのではないかと思い、京都育ちであることもあって、公立大学の京都芸大を第一志望にしました。
映画監督になることをその時点で思い描いておられたんですね。
自分の映画を撮って、世界中の人に観てもらいたいというのが漠然とした夢でしたね。
実際に入学されて、大学の印象はどうでしたか？
自由な校風に驚きましたね。基本的には自分のやりたいことをやればよい雰囲気でした。でも逆に言うと、ぼーっとしていたら時間が無駄になってしまうので、自分で積極的に動くことを意識するようになりましたし、やる気のある学生には、先生方のフォローも手厚かったと思います。

大学で学んだ映 像表現
大学ではどのように過ごされましたか？
学部時代は、大学のほぼ目の前に部屋を借りていたせいでよく友だちが来て、飲み会などをして、いろんな話をしていました。今やっている会社も、極端に言えば気の合うみんなで集
まってワイワイやるというノリで、当時の延長のような気がします。一番印象に残っているのは、４回生のときにMac のコンピューターが大学に入ったことですね。制作のためにコンピューターを使うのは初めてだったんですが、特に興味深かったのは、画像の合成ができることでした。寝る間を惜しんで、大学でフォト

もしかしたらこのツールを使えば自分の頭の担当教員に「映像表現をするからには、彫刻や絵画に負けないものが画面に映っていないといけない」と言われたことを覚えています。
え押せばだれでも映像を作ることができる、
つまり、手を抜こうと思ったらいくらでも抜ける表現でもあるからこそ、「手を抜くな」ということをそのとき言われたような気がしたんですね。だから、教育や発表の場などが 確
立された絵画や彫刻などのアートに対抗するための「価値」を創り上げることを強く意識して、これまで実践してきたつもりです。
学生時 代、夜な夜な語り合ったり情報 交換した友人たちは、ある意味で京都芸大に行って得た一番の財産だと思っていますし、その後の人格形成にも大きな影響を与えたと思います。今の会社にも、その頃の同級 生の友人が役員や経理担当として在籍しています。
修士課程に進まれた理由は何でしょうか？
４回生からコンピューターを触りだして自分がやりたいことの方向性と表現方法が見えた気がしたんですが、学部で残された1年では時間が足りなかった。だから修 士課程に進もうと思いました。修士の 2 回生の時にデジ『PERSPECTIVE OF POWER』がオーバーハウゼン
国際短編映画祭で受賞したとき、会場で撮った写真

タルムービーの短編作品を友人と共に制作して、それが国内外の映画祭やアートコンペでいう意志が固まりました。

大学院修了後、これまでの活動状況をお聞かせください。
大学院を修了して、しばらくは大学や専門学校で非常勤講師をやりながら、大学院の時に撮った短編映像を膨らます形で、長編映画の構想を練りました。脚本が完成し、撮影も行ったのですが、その頃ウェブサイト制作や映像
ディレクションの仕事をいただくようになり、そちらが忙しくなって、映画の仕上げがなか
なかできない状況が続きました。
一方で、それらの仕事で3DCGデザイナーの友人とたくさん出会えたんです。そこで、自宅とは別に部屋を借り、3DCGデザイナーの友人たちと一緒に作業ができる環境を整えました。
作りかけの長編映画は、5 年ほどほったらかしになっていたんですが、何とか『アナライフ』という作品に仕上げました。2005 年に運よく劇場公開が決まったうえに多数の海外映画祭に出品され、DVD も発売されました。作
品が縁になって、さらに作業場をシェアする
3DCG デザイナーの友人も増え、仕事も増えていき2010 年には、集まったメンバーで会社を作ったんです。
特に印象に残っている仕事はありますか。
大学の先輩であり、友人でもある石橋義正さん（美術学部構想設計専攻教授）が監督した『ミロクローゼ』で商 業映 画のVFX ※に深く関わったことですね。いわゆる「映画業界」のことを、今まで以上にいろいろと経験することができましたし、有名な俳優が出演し、全国公開される商業映画のメイン VFX に会社になるという貴重な経験が得られたのは、大学時

昨年公開された、石橋監督の映画『唄う六人の女』での仕事についてお聞かせください。

『ミロクローゼ』から10 年経って、石橋さんの表現したい内容にも変化があり、派手な CGはあまりなく、CG を CGと気づかせない技術が必要になったんですが、非常にハードルが高く、かつ、やりがいのある仕事でしたね。

れに加えて将来何を作りたいかをしっかりと意識して、受験勉強中であってもできる限りいい作品を観て、自分のモチベーションを上げていくことが重要なんじゃないでしょうか。

時々受験生から、アニメーションや CG の技術を学べるかという質問が寄せられます。本学では特定の技術を掘り下げるというより、広く学ぶことによって、自分のベースを作ることを重視しているように感じます。

作品を作るにあたっては、広い視野を持ち独自のビジョンを描けることの方が大切だと思います。今の時代、技術は独学でも勉強できますし、
必要なら技術を持った人に手伝って貰えばいいわけですから。

うちの会社の 3DCG デザイナーも海外に出向

在学生へのメッセージをお願いします。

たので、そのノウハウをいろいろと生かすことができました。

員同士の適度な距離感には、他大学にはない
独特の気持ちよさがあると思います。思い返すと、人生で一番心地よい日々を送れたのが大学にいたときだったような気がします。将来のことなどいろいろ悩みもあるでしょうが、「京都芸大生である今」を大切にして、日々を噛み締めながら学生生活を送ってもらえたらと思います。そうすれば自ずと将来への道も開かれていくのではないでしょうか。

してハリウッド映画の大作を多数経験してき今後の活動や目標をお聞かせください。
さらに安定した経営基 盤を作り、同時に社員にとってやりがいのある仕事ができる会社にしたいと思っています。それから、今だからこそできる作品、例えば技術の面ではハリウッドレベ
ルで、内容は実 験的な作品を短編でもいいので制作したいと思っています。その後、会社にさらに体力がついたら、長編かシリーズ物の商業作品を手掛けたいですね。

技術よりも思いや意識を大切に
京都芸大を目指す受験生に向けたメッセー
ジをお願いします。
自分が受験生だった頃を思い出すと、「大学に合格するための技術を身に付けたい」とだけ考えていたときには、なかなか上達しなかったように思います。でも、浪人時代にある映画を観て非常に感銘を受け、その映画がずっと頭の中に残っていて、その状態でデッサンや色彩構成などをすると、なぜかいい感じに仕上げられるようになったんです。受験とはいえ「表現」なわけですから、根源的なモチベー※ VISUAL EFFECTS の略。映像作品において、CG による合成など、現実にはあり得ない特殊な効果を作り出す技術

京都芸大の規模感や自由な雰囲気、学生と教INTERVIEW with Graduates

京都芸大を受験しようと思ったきっかけは何だったんでしょうか？

も評価の割れたサバイバルホラーゲーム」として登録されました。

ションをしっかり持たないと上達しないんですよね。もちろん技術の勉強は必要ですが、そ大学時代に Mac に触れたことが大きかったというお話でしたが、今は生成 AI がそれにあた
るのかもしれません。生成 AI についてはどう感じておられますか。
僕が思うのは、生成 AIをはじめ、どんな便利なツールを使うにせよ、作り手である自分の芯がしっかりとあることが大切だということです。技術はどんどんアップデートされていくので、まさに永久に続く追いかけっこのようなものです。そんな中、例えば、自分が本当に気持ちいいと思えるものを人に伝えたいという欲求を強く持つとか、自分が語りたい「物語」
を持つとか、何かを表現する人間としてプリミ
ティブな部分を大切にしないと、本当に技術の奴隷のような人間になってしまうのではないかと感じています。
5

Graduates

るな

村 山  春 菜 さん

卒業生
ビュー
インタ

ProfilewithInterview

は

による
在 学生

2

6

日本画家
む ら や ま村山 春 菜 ｜ MURAYAMA Haruna2009 年京都市立芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻（日本画）修了。日影圭氏に師事。2019 年「ドキドキフォルダー」（日本橋三越）、2022 年「ぐろーばる☆わーるど」（同時代ギャラリー）など精力的に個展を開催。2008 年「第 40 回日展」初入選を皮切りに、2009 年「第 41回日展」特選、2013 年「京展」京都市美術館賞 80 周年記念特別賞、2014 年「京都府美術工芸新鋭展」読売新聞社賞、2016 年「改組 新 第 3 回日展」京都新聞社賞、2017 年「第 1回新日春展」日春賞、2021年「第 8 回日展」特選、2023 年京都府文化賞
奨励賞、京都市芸術新人賞、2024 年「第 9 回東山魁夷記念日経日本画大賞」大賞など、受賞多数。

インタビュアー森川 深雪さん（左）藤原 華豊さん（右）（日本画専攻３回生 ＊取材当時）

取材日・場所
2023 年 12 月 8 日
本学にて

母に勧められて京都芸大へ

日本画はすごく奥深くて、3回生の終わりか4

描いたら意思が入り切らないんです。自分が制て言われたんです。そんなことを幼少期はどのようなお子さんでしたか？

を何も分からないまま卒業してしまうと思ってきる範囲をちょっと超えたような気がしました

し、自分の感じたドです」とは言えなくて、「はい、描きます」って言ったんですよ。そんですね。今のスタ

思って、本当にもうその一言がき幼少期から絵が好きでした。当時人気だったキャラクターを友だちに描いてあげて、それを喜んでくれたり、上手だと言われて嬉しかった
りしたのが、小さな出発点だったという気がしますね。

京都芸大を受験しようと思ったきっかけは何だったんでしょうか？

関西の出身ですが、元々は特に京都芸大を志望していたわけではありませんでした。でも母から「関西にある芸術系の公立大学だし、どうせだったら目指してみたらどう？」って言われて、じゃあ目指してみようかな、という感じでした。

そうです。絵を描くのは好きでしたが、芸術系の大学に入りたかったわ
けではなく、画家になりた
いと思ったこともなかった
んですよね。小さな絵画教室に通っていたので、そこで時々デッサンを教えてもらっていましたが、将来のことは自分の中ですごくふわっとしていました。でも、母から「どうせ目指す
なら関西で一番難しい大学」と言われて、「なるほど」と思いました。ほかにそれほど好きなものがな
かったせいで進路に迷うことがなかったのが、逆によかったのかもしれないですね。
それと、高3の夏休みに京都芸大で3日間ほど
上村淳之先生（日本画家・本学名誉教授）にデッサンや着彩を見ていただける機会があったんです。そのとき、先生はきっと軽い気持ちで仰ったんだと思いますが、「来年会えたらいいね」って言われたんですよ。それで、「じゃあ絶対会ってやろう」と思ったことも受験の後押しになったのかもしれないですね。

スタイルを模索した学生時 代
大学生活をどのように過ごされましたか？
こんなことを言うとよくないんですが、学部時代
はほぼサボって遊んでしまっていました（笑）。

焦りだしたんです。それ

御しきれない線で描いた街は、自分が表現でで火がついて、大学院に行こうと思って、3回生までで描いた3倍く

キドキやときめきを表 現したものに 近
いような 気 がしたらいの枚 数を1年で描きました。それまでは本当に描いてなくて、

イルは、そこからず
っと続いています。

ポートフォリオに載 せる絵が全然なかったんです。

在 学 当 時 、友 人や同 級 生はどのよう
小池一範准教授（当時）の点前を受ける（大学院時代）な存在でしたか？

作品を描いておられたんでしょうか？

大 学 に 入学したとき、同級生はみんな上手に見えました。銅駝
美工（現京都市立美術工芸高校）を卒業した人ていたんですよね。そのときもやばいと思ってじていましたね。でも、周りを見て、「なんで自俯瞰で見た建物の絵を描いておられますが、その頃から似た雰囲気のああいう作風になったのは修士2回生の夏くらいです。だから修士課程も終わりが見えかけ焦っていました。

どういう過程を経て、あの作風になったんでしょうか？
たまたま東京に遊びに行って、高い建物の展望台に上がったときに俯 瞰 で見 た 都 市 が 本
当に面白いなと思ったんです。私たちの住んでいる街だけれども、上から見ると全然見え方が 違うし、明かりの分だけ知らない人の生活があって、車のライ
トが移動するのが見えて、生きているな、街が躍動しているなって感じたんですね。それで、これを描くとして、どうやったら画面からこのドキドキやときめきが伝わるんだろうかということを考え始めました。四角や直線で構成される建物を普通に描いたら冷たい印象を与えるものになったんですが、いろいろ
試行錯誤する中で、利き手ではない左手で描いてみたらうねう
ねした線を出しやすく、自分の制御できない線が描けて、「あれ、ちょっと近いかも」と思って楽しくなり始めました。右手だったら意思が入りますが、左手でもいて、すでに日本画の扱いが上手な人もいた
し、みんな写生力が高くて、いつも引け目に感分はこんなに下手くそなんだろう」と思うことは絶対に必要だと思います。そういう意味ではよかったなと思いますね。
昔のゼミはどんな感じだったんでしょうか？
自分から先生に見てもらいに行かないと見てもらえませんでした。先生方から何か奪いたいというか、獲得したいという思いでいましたね。学部のときは、日本画を始めてせいぜい3～4年といったところですが、先生方は何十年もやられているので、経験値が違うわけですよね。だから、学生はどんどん先生に聞いて、盗んでいかないといけないと思います。

大作に挑 戦する
日本画家として活動していくことを決意されたのはいつですか。
大学院でゼミを担当していただいた日影先生に、「修了してからも絵を描く気はあるか」っ言われたら「特に描く気はない

う言ってしまったら、言葉の呪いを自分にかけたというか、「言っちゃったし、描かなあかんわ」とっかけだったと思います。

これまでで印象に残っている仕事についてお聞かせください。
やっぱり大作を描いたことですね。最初に150号以上のサイズで描いたときは、横が5mほどあって、描いても描いても終わら《記録：kyoto》2014 年制作

ない気がしました。描き上げたときにはとても感動したし、すごく心に残っています。小さうものだとか、こういうものは絵になって、こ
ういうものは絵にならないとか、そういった固180度違うというか、別のことをしているよう

こから何を描いたっていいんだと思うようにな

いサイズの絵を描くときとはやっていることがな感覚で、チャレンジしてみてよかったと思いました。

大きい作品は高いところから描いて、小さい作品は近いところから描くというようなことはありますか？
そうですね、対象が大きければ大きな絵が描けます。例えば、最近の個展に出した作品ですが、海沿いにあるような生コンの大きい工場を描いたんですよ。実際に行ってみたらあまりに巨大なので、100mずつくらい移動しながら全体を描きました。でも、それほど巨大なモチーフを4号のサイズで描いたら「すごい！
デカい！」みたいな感覚が出ないですよね。例
えば、キリンを描くときに20mくらいの見上
げるサイズで描けたら楽しそうじゃないですか。見る方も楽しいと思うんですよ。
大学時代に培ったことで、今に生きていることはありますか？
大学の課題で地面を描かされたとき、最初は地面を描くことに意 味はあるのかと思いました
が、いざしっかり観察し《コンクリート城ランドマップ》2022 年制作てみたら、いろんな質感があって面白いし、別に何を描いてもいいんだと思いました。多分、私たちには思い込みがあって、日本画とはこうい

定観念のようなものが邪魔をするんですが、そりましたね。

好きなことは否定しない
京都芸大を目指す受験生に向けたメッセージをお願いします。
受験のときは不合格になっても仕方ないと思えるくらい頑張ったと自分では思っています
が、そういう風に思えると楽でしたね。だから、不合格の場合はどうしようとか考えていませんでした。中途半端にやってだめだったら、もやもやした気持ちを抱えていたかもしれま
せん。だから、落ちても仕方ないと思えるくらいまで自分なりに必死になってみることが大切ではないかと思います。

INTERVIEW with Graduates

お母様の後押しが大きかったんですね。

回生になった頃に、このままだと日本画のこと

在学生へのメッセージをお願いします。
自分の好きなことを否定しないでほしいですね 。「こんなものを好きでもどうしようもない」と思うことがあるかもしれませんが、何かを好きになることはひとつの才能だと思っています。だから、好きなことに時間をかければい
いし、好きなものを描けばいいんです。例えば
日本画らしさという固定観念のようなものや、
女性らしさという呪いのようなものは、すべて取り払うことは難しいかもしれませんが、何かを好きなことを否定しなくてもいいということ
は頭の片隅に置いておいてもらいたいです。絵に関係のないことでもそうです。本当に何かを好きだったら、それを貫き通してほしいと思います。

7

Graduates

か

の

ゆ

う

こ

高 野   裕 子 さん

卒業生
ビュー
インタ

ProfilewithInterview

た

による
在 学生

3

8

京都コンサートホール
プロデューサー高野 裕 子 ｜ TAK ANO Yuko
京都市出身。京都市立音楽高等学校（現京都市立京都堀川音楽高等学校）、京都市立芸術大学音楽学部ピアノ専攻卒業後、同大学大学
院音楽研究科修士課程、博士（後期）課程を修了。博士（音楽学）。2009 ～ 13 年フランス政府給費留学生およびロームミュージックファ
ンデーション奨学生としてトゥール大学大学院博士課程・トゥール地方音楽院古楽科第 3 課程に留学。2017 年 4 月より京都コンサート
ホールに勤務し、現在 京都コンサートホールプロデューサーおよび事業企画課長。

インタビュアー前田 依泉さん（左）小峯 羽叶さん（右）（音楽学専攻 2 回生 ＊取材当時）

取材日・場所
2024 年 1月15 日
京都コンサートホールにて

音楽の才能を見抜いた母
幼い頃 から音 楽に親しみがあったのでしょうか？

３歳からピアノを習い始めました。そこが音楽
人生のスタートだったと思います。
どうしてピアノを習い始めたのでしょうか？

ご両親に音楽の経験があったのでしょうか？

父も母も音楽とは無縁の人です。母が言うには、私はテレビから流れてくるBGMの主旋律でなくバックコーラスをずっと聴いていたらしく、
きっとこの子は耳がいいんだ、と気づいてピアノをやらせてくれたみたいです。

そこで音楽を習わせてくれたお母様、素晴らしいですね。

しょうか。

京都芸大を受験しようと思ったきっかけはあ
りますか？
高校の隣に京都芸大がありました。近いところに日本屈指の芸術大学があるのに、わざわざ遠くの大学に行くことはないかなと思ったんです。
大きなきっかけがあったわけではなく、必然でしたね。
入学前に思い描いていた大学生像はありま
すか？
とにかく隣の京都芸大生が自由にキャンパスラ
イフを謳歌していて、私もそんな風に楽しめるだろうと思っていました。美術学部もあるので、自分の視野が広がるかもしれないと期待もありました。

４年間真 剣にピアノに向き合って実際に入学してみて、想像どおりの大学でしたか？
はい。のびのびと自由な雰囲気でしたね。芸大
祭で友達と一緒にコンサートに出演した
り、実技試験の後にみんなで打ち上げをしたり、充実したキャンパスライフを送っていました。けれど、ずっと楽しかったかと言われたらそうでいました。私も先生のような研究者になりたいと思ったのです。

学部時代はアルバイトなどもせず、ほとんどの時間を授業やレッスン、ピアノの練習にくの好きじゃないな」って気づいたんです。練習やリハー

いざ本番になってステージに上がると、我を失うくらい緊張してしまって。おそらく自分の実力以上のものを求めてしまって、固くなってしまったのだと思います。結局自分の実
力も出し切れず、本番でうまく弾けないことが続き、コンクールでも大失敗して、もう辞めようと思いましたね。

それでも、音楽を辞めようという気にはならなかったんですね。
音楽が好きすぎて、離れられないことをわかっていました。ピアノは自分に向いていないと思う一方、３歳から続けているわけですし、当時は相当悩みましたね。悩みすぎたせいか、ある時のピアノ専攻のコンパで、お酒に弱いくせに飲みすぎてひどく酔いつぶれてしまい、周りの友達に迷惑をかけてしまったこともありました。
周りの友人や同級生はどんな存在でしたか？
すごく大きな存在でしたね。同志でもあり、ライバルでもあり。たくさん助けられたり、刺激を受けたりしていました。

ピアノ専攻 から音楽学専攻へ悩んだ末にピアノは辞めて、修士課程から音楽学を専攻されたのですね。
はい。当時音楽学専攻におられた柿沼敏江先生との出会いが大きなきっかけでした。先生の「 西洋音楽 史 」の授業がとても好きで、単位は取得していたのですが４年間毎年受講しました。柿沼先生はアメリカの現代音楽の研究をしていらっしゃって、音楽評論家としてもすごく活躍されて柿沼ゼミのパーティー（右から 2 人目）（2013 年）

みないか」とお声がけいただき、ずいぶんと悩
みましたが、思い切って自分を求めてくれる場

ので、17〜18世紀のフラン
パリ留学時代（2010 年）を飛び出せば通りすがりの普段クラシックを聴した内容の研究がしたかったのと、フランスの古い時代の音楽が好きだった

サルではうまく弾けるのに、すが「自分の学んできたものを京都のクラシッと京都で音楽を学んできましたので、生意気でな研究を？

ピアノの知識や経験を生か

そこで「私、人前でピアノ弾するのが新しくていいなと思います。
そうですよね。クラシックが好きな方はホール

ク音楽界に還元しながら、自分の手で発展させていきたい」とも思っていました。ちょうどその

音楽学専攻ではどのよう充て、真剣にピアノに向き合った４年間を過ごしました。

大きなホールでしかできない仕事をしてみたかったのです。それと同時に、私は幼い頃からずっス鍵盤音楽、特にクラヴサ
ン（チェンバロ）に関する研究をしていました。修士課
程２年目でようやく自分のやりたいことがくっき

りと浮かび上がってきて、その一部を修士論文にしました。その残りは博士課程で極めようと思い、研究に没頭しました。博士課程３年目でフランスに留学もして、本当に濃い学生生活でした。

大学院を修了された後はどのように過ごされていたのでしょうか？
修了後は青山音楽記念館バロックザー
ル※の主催公演のプロデュースを任されたり、京都芸大の非常勤研究員を務めた
り、どんなことでもクオリティの高い仕事をしようと意識して、いろんなことに取り組んでいました。その後、大学の非常勤講師の職を得て、授業を担当しながら論文も書いていました。週４日のバロ
ックザールの仕事に加え、３つの大学で５コマの授業を持っていたので、ほとんど一週
間働き詰めだったと思います（笑）。

ただひたすら音楽が好きな思いで突き進んでいましたが、研究をしながらプロデュース業もする中で、あるときから自分にはどっちが向いているんだろうと天秤にかけ始めました。柿沼先生のような研究者になりたいという気持ちもありましたが、自分は音楽をプロデュースする方が向いていると気づいたことで、音楽マネジメント
をやっていく方向に舵を切りました。

※公益財団法人青山音楽財団が運営する音楽ホール

現職である京都コンサートホールのプロデューサーになられたきっかけを教えてください。
バロックザールは音響が素晴らしいホールで、コンサートを作るのはすごく楽しかったのですが、200席の小規模なホールではできることが限られているように次第に感じ始めました。例
えば、オーケストラやパイプオルガンといった、タイミングで「京都コンサートホールで働いて所に身を委ねてみました。

に足を運んでくださるけれど、こちらがホール

かない方にも耳を傾けていただけます。
ホールに来ていただけるきっかけになれば嬉しいですね。

ほかのホールでは聴けないような演奏会を演奏会を企画する上で意識されていることは

私のコンサートホールでのデビュー企画は「スありますか？
近年、国際的なコンクールなどで日本人が活躍100年の年に、段階的に彼の音楽を知ることがラシック音楽とは縁のなかった方々にもコンサートに来ていただけるようになりました。もちろ

えば、京都のベーカリーである進々堂さんとコ

素晴らしい音楽家がたくさんいるということを今までで印象に残っているお仕事は？

ペシャル・シリーズ 《光と色彩の作曲家 クロード・ドビュッシー》」でした。ドビュッシー没後できるよう、全3回のシリーズで構成しました。
音楽以外にもさまざまな工夫を施しました。例
ラボして、３回それぞれの演奏会のイメージにするシーンが増えた影響で、それまであまりクんメディアで宣伝されるような有名アーティストのコンサートも素敵ですが、私たちの近くにもお客さまに伝えられるような演奏会を開催した

いです。特に、京都の公共ホールとしては、地元で活動している演奏家や若手音楽家をどんどん紹介し、京都ならではのコンサートを今後も継続して開催していきたいと考えています。

今後の夢や展望はありますか？
やっぱり、京都をクラシック音楽に満ちた街にしたいですね。音楽の都と呼ばれるようなウィーンやパリのような街に
京都コンサートホール事業企画チーム（前列中央）（2024 年）できたらという思いがあります。その第一歩として、世界に自慢できるような音楽祭を開催するのが夢です。
合ったお菓子を作っていただき、来場者全員に配ったり、府立図書館で自ら講師として出張レ
京都と音楽に対する愛がすごく伝わってきま
クチャーを行ったり、演奏会のプログラムもすした。最後に京都芸大を目指す受験生や在学
べて自分で書きました。入社当初からずっと温生へ向けたメッセージをお願いします。
めてきた企画でしたし、チケットも完売し、特に私自身、学生時代にうまくできなかったのです
思い出に残っています。あとは2023年４月からが、音楽だけの人間にならないように、時には開催している「Kyoto Music Caravan 2023」
思い切り遊びに出かけて自分の視野を広げてくですね。京都芸大のキャンパス移転と文化庁のださい。いろんな経験を重ねた方が、音楽に深京都への移転を記念して、京都芸大ゆかりの演みが出ると思います。それから、常に夢と目標
奏家に出演してもらい、京都市内11区の名所でを持ってください。目標はいくつかの段階に分コンサート行う企画です。それぞれの会場に合けて設定することが大切で、時々振り返って、う楽器の編成を考えなければならないなど、調自分が今どこまで達成できているか、どうやっ整がかなり大変でした。今年の3月にはファイナ
ルコンサートとして、京都芸大の堀場信吉記念ホールで、市内でクラシック音楽を学ぶ子ども
や青少年が一堂に会する公演を控えており、そちらも今からとても楽しみです。

コンサートホールではないところでも演奏会をINTERVIEW with Graduates

目の付け所がいいですよね。子どもの才能がどこにあるのかを注意深く見ていたんじゃないではなくて、もちろん苦悩もありました。

たら夢に近づけるかを定期的に確認してください。たとえ夢を実現できなくても、その過程でがむしゃらに頑張っていれば、必ずどこかで誰かがその姿を見てくれていますし、自然と道が拓けるはずです。

9タビュー
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取材日：2023年12月15日

美術学部
彫刻専攻３回生かしわぎ

はるな

柏木春菜 さん

現在、どのような制作に取り組んでいますか？
京都芸大を目指した理由は何ですか？

周囲からのイメージを通して、自分の中で視覚に行動にしたときに感じる感覚の違いをどのよさん集まるんじゃないかなと思って。
そういう人

うに表現できるかを模索しています。

たちに出会いたくて目指しました。

なぜ彫刻専攻を選んだのですか？
例えば「隙間を通る」ということ。
自分の中の自分のイメージは思っているより軽やかに映りますが、実際には質量を持った物質なんだということを、いろんな感覚を通して感じることができます。その違いを表現しようと模索中です。

彫刻専攻は、
いわゆるアカデミックな彫刻の素材や技法(塑像、木彫など)をひと通り扱った後は、な
んでも好きなもの使って創作できます。
その分、その素材を選ぶ理由やコンセプトを問われます
INTERVIEW with Current Students

的に想起される「私のイメージ」と、それを実際

独自の視点から世の中を眺めている人がたくが、表現ということについてすごく根本的なこと

気分転換の方法は何ですか？
ストレッチです。運動する前に筋肉をほぐしておいたら少し気持ちが軽くなったり、動かした
後に痛みが少ないとか、見えない体の中を感じることができるので、会話しているみたいで楽を考えたり、思考を鍛えることができます。

しいです。
やりすぎて逆に痛めることもあるのですが。

京都芸大の学風についてどう思いますか？
新キャンパスでの授業や制作環境はどうですか？

真面目な子が多いなという印象。それが作品に反映されていて、お互いに考えていることを移転してから学部生も院生も一つの大部屋に話したり聞いたりするのが楽しいです。

なり、よりコミュニケーションを取りやすくなったような気がします。

京都芸大の教員はどのような存在ですか？
学生の考えた取り組みに一緒になって楽しんで

授 業や制 作 以 外の時 間はどのように過ごしてくれて、後押ししてくれる先生が多いです。
パワ

いますか？

フルで学生より元気だなと思うこともあります。
大学の友人・同級生等はどのような存在ですか？
悩んでいたら話を聞いてくれたり、遊びに行っ

23 年 11
芸 術 祭（ 20
京 都 駅ビルスの様子
パフォーマン

たり、集まる会を企画したり···いろんなことを一緒にしてくれます。
今、好きなことはできていますか？

での月）

アルバイトもしていますが、いろんな公演や美術館、
ギャラリーでの展示を観に行くようにしています。

将来の目標などについて教えてください。
これから先もいろんな人や物と出会って、自分の知らない世界を体験したいです。いろんな体験の中から振り返って自分が感じることを作

動かしながのガムランを加。
の民族音楽
活 動にも参の
インドネシア」ンラム「モバイルガ月）にて11
ら演 奏する
年
23
20
（
条マダン
第31回東九10

物事への関心の的が広いので、時間が足りな
いなと思いながら過ごしています。

品にしていきたいと思っています。

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在 学生イン

大学の友人・同級生等はどのような存在ですか？

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音楽学部
23年12
取材日：20月15日

努力家ばかりで、お互いを高め合える存在。
と京都芸大を目指した理由は何ですか？
吹奏楽部に所属していた高校生時代、顧問の先生が京都芸大出身で、在学時の面白いお話や経験談などを聞く機会が多かったので、
もっさわだと音楽を専門的に学んでうまくなりたいという澤 田和華 さん

やネガティブになってしまうときでも、励まし合える仲間がいてとても心強いです。

管・打楽専攻３回生
のど かても刺激になっています。落ち込んでしまうとき

現在、どのような作品に取り組んでいますか？
後期の実技試験で演奏する曲や、ベートーヴェン

気持ちが芽生え、志望校として興味を持つようの交響曲、
プッチーニの『ラ・ボエーム』などです。

になりました。

新キャンパスでの授業やレッスン、練習はどうですか？
練習室が増え、より練習に取り組みやすくなったように感じています。

学生数が少なく、
アットホームで温かい雰囲気。
これは京都芸大の魅力の一つだと思います。

授業や練習以外の時間はどのように過ごしていますか？
早朝にアルバイトをしています。ほかは大学に好きな授業、印象深い授業について教えてください。

いることがほとんど。練習の合間に友人と話したり、学校近辺を散歩したりして気分転換をしています。食べることが大好きなので、休日にオーケストラと管・打楽合奏。
吹奏楽にしか触れてこなかったので、入学して初めてオーケストラの中で演奏をしたときは感動しました。管・打楽合奏の授業では、吹奏楽

周辺
り駅・京 都 駅
大 学の 最 寄
くさん！
飲食店がた

や金管アンサンブル、オーケストラスタディなど幅広く、毎週新しい曲に取り組みます。多くの曲を研究でき、毎回新しい学びがあり、とても楽しいです。

は美味しいものを食べに出かけたりもします。

INTERVIEW with Current Students

京都芸大の学風についてどう思いますか？

今、好きなことはできていますか？
はい。辛いこともありますが、励まし合える友人や尊敬する先生や先輩方がいる環境の中で、音楽に取り組めていることを幸せに思います。

将来の目標などについて教えてください。

京都芸大の教員はどのような存在ですか？

プロのオーケストラ奏者になること。今はまだすごく親切で、信頼しています。悩んでいること

合奏や本番のたびに緊張してしまいますが、いがあれば、演奏面だけでなく、学生生活での悩

つか自分の伝えたいことが伝わるような音楽みなども親身になって話を聞いてくださいます。

をしたいです。

よる
常 勤 講 師に
早坂宏明非
スンの様子
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11

Guest Professors& Special Lessons
12客員教授 / 特別授業

総 勢 3 0 名の客員教 授ほか 特別 講 師による授 業

02

01

01

能楽金剛流 26 世宗家の金剛永謹客員教授が、本学のキャンパス移転を記念して
堀場信吉記念ホールで上演された
「祝賀
能〈翁〉付
〈高砂〉
」に出演しました。祝賀には欠かせない能楽の「翁」「高砂」が、
江戸時代に幕府、宮中そして本願寺でのみ行われていた特別な演出により上演され、多くのお客様にご来場いただきまし（2024 年 5月3 日）
た。

02

美術学部
「教職実践演習」の授業において、東良雅人客員教授による特別講義を実施しました。教職課程（P.68）を履修す
る美術学部の学生に対し、「これからの美術の授業づくり」と題し、中学校美術科の授業におけるコンピテンシーベース（知識・技能を活用するための思考力・判断力・
表現力や主体的に学習に取り組む態度などの資質・能力を身につけることを重視）を起点とした指導と評価の重要性について講義（2023 年11月 9 日）していただきました。

03

03
04

05

（P.19）
美術学部テーマ演習「写真について」の授業において、
筑波大学准教授でメディ
アアーティストの落合陽一客員教授による特別講義を実施し「今日の非物質的な（質量のない）イメージとしての写真」について、ご自身の作品を織り込みながらお（2023 年 7月20 日）話しいただきました。

04

世界的なピアニストであるアレクセイ・グ
リニュク氏によるマスタークラスを実施しました。受講した音楽学部ピアノ専攻の学生 9 名一人ひとりに丁寧な演奏指導をしていただき、学生たちにとって大変貴（2023 年 6月7日）
重な機会となりました。

05

美術学部デザイン B 専攻と陶磁器専攻の合同授業として、茶道家の木村宗慎客員教授による特別講義を実施しました。
「京
芸生が世界と戦うために必要なこと」をテーマに、侘び寂びやつしなど、日本社会が発達させてきた価値がどのように生まれたどんなものなのかについて、茶の湯を通して解説するだけでなく、そうした価値について、自分なりに言葉にしていくことの重要性が説明されました。

（2023 年 6月5日）

客員教授一覧

彬子女王

秋山 和慶
指揮者

プロダクトデザイナー

長唄・三味線方

音楽学者（歴史的演奏法研究）

尾高 忠明

落合 陽一

木村 宗慎

久能 祐子

金剛 永謹

美術史学者

指揮者

メディアアーティスト

安積 伸

茶道家

今藤 政太郎

社会起業家

インゴマー・ライナー

能楽金剛流 26 世宗家

大友 直人
指揮者

篠原 資明

美術評論家・詩人

芸術分野はもちろん、その他 の 幅 広い 分 野 に関 する素養を高めることが重要です。そのため本学では、世界 を 舞 台 に 活 躍 するアー
ティスト・演 奏 家・研 究 者
をはじめとする多彩な方々

須川 展也

サクソフォニスト

美術評論家・詩人

建畠 晢

時田 アリソン中村 功

パスカル・ドゥヴァイヨン
演奏家・教育者

ハンスイェルク・
シェレンベルガー

森村 泰昌

門内 輝行

音楽学者

富田 直秀

中岡 司

中坊 壮介

医療工学研究者・医師

文化庁機能強化特別アドバイザー

東良 雅人

広上 淳一
指揮者

ユーフォニアム奏者

山極 壽一

ヤロスラフ・トゥーマ

横山 幸雄

Guest Professors

大学で芸 術を学ぶうえで、

プロダクトデザイナー

を授業にお招きしています。
客員教授や特別講師から技術指導や研究への助言を受けたり、専攻を越えて開催される講演会に参加したりすることは、学生にとって視野を広げることができる

パーカッショニスト

貴重な機会となっています。

オーボエ奏者・指揮者

元 文部科学省
初等中等教育局 視学官

外囿 祥一郎

五十音順・敬称略

森田 りえ子
日本画家

美術家

建築家

人類学・霊長類学研究者

オルガン・チェンバロ奏者

ピアニスト

13

Faculty Members

専任 教 員一覧

14

総合デザイン専攻

日本画専攻
教授

川嶋 渉

KAWASHIMA Wataru

教授

翟 建群

ZHAI Jianqun

准教授

奥村 美佳

OKUMURA Mika

准教授

小島 徳朗

KOJIMA Tokuro

准教授

正垣 雅子

SHOGAKI Masako

講師

谷内 春子

TANIUCHI Haruko

講師

三橋 卓

MITSUHASHI Taku

油画専攻

声楽専攻

P.62

教授

宇野 茂男

UNO Shigeo

教授

久保 和範

KUBO Kazunori

教授

楠田 雅史

KUSUDA Masashi

教授

竹浪 遠

TAKENAMI Haruka

准教授

北村 敏則

KITAMURA Toshinori

TAKABAYASHI Hiromi

准教授

日紫喜 惠美HISHIKI Emi

准教授

上野 洋子

UENO Yoko

特任教授

小濱 妙美

KOHAMA Taemi

舟越 一郎
島田 陽

FUNAKOSHI Ichiro

准教授

SHIMADA Yo

准教授

長谷川 江利子 HASEGAWA Eriko

特任講師

土井 亘

デザイン B 専攻

高林 弘実

共 通教育

DOI Wataru
P.34

P.19

教授

飯田 真人

IIDA Masato

音楽学専攻

教授

上 英俊

UE Hidetoshi

准教授

玉井 尚彦

TAMAI Naohiko

教授

太田 峰夫

OTA Mineo

准教授

磯部 洋明

ISOBE Hiroaki

教授

川端 美都子KAWABATA Mitsuko

池上 健一郎IKEGAMI Ken’ ichiro

正田 悠

SHODA Haruka

教授

髙井 節子

准教授

牛田 裕也

USHIDA Yuya

准教授

中村 翠

NAKAMURA Midori

教授

講師

谷川 嘉浩

TANIGAWA Yoshihiro

准教授

堀田 千絵

HOTTA Chie

講師

講師

戸澤 幸作

TOZAWA Kosaku

講師

村上 裕美

MURAKAMI Hiromi

TAKAI Setsuko

陶 磁器 専攻

P.24

P.44

TAKIGUCHI Yoko

教授

P.22

保 存修 復専攻

滝口 洋子

教授

美術学部/美術研究科

P.32

教授

P.36

教授

森野 彰人

MORINO Akito

准教授

若杉 聖子

WAKASUGI Seiko

P.64

教職課程

音楽学部/音楽研究科

P.68

教授

飯田 真人

IIDA Masato

准教授

堀田 千絵

HOTTA Chie

特任講師

清水 久莉子SHIMIZU Kuriko

教授

渡辺 信明

WATANABE Nobuaki

准教授

上田 順平

UEDA Junpei

教授

法貴 信也

HOKI Nobuya

講師

西條 茜

SAIJO Akane

教授

金田 勝一

KANEDA Shoichi

教授

伊藤 存

ITO Zon教授

岡田 加津子OKADA Kazuko

准教授

谷澤 紗和子TANIZAWA Sawako

教授

栗本 夏樹

KURIMOTO Natsuki

准教授

中村 典子

NAKAMURA Noriko

研究センター

講師

唐仁原 希

TOJINBARA Nozomi

教授

安井 友幸

YASUI Tomoyuki

准教授

酒井 健治

SAKAI Kenji

特任教授

谷本 天志

TANIMOTO Takashi

笹井 史恵

SASAI Fumie

日本伝 統音楽 研究センター

教授
准教授

大矢 一成

OYA Kazunari

彫 刻専攻

漆工専攻

P.26

教授

松井 紫朗

MATSUI Shiro

教授

小山田 徹

KOYAMADA Toru

教授

中原 浩大

NAKAHARA Kodai

教授

安藤 由佳子ANDO Yukako

准教授

金氏 徹平

KANEUJI Teppei

版画専攻

P.28

教授

田中 栄子

TANAKA Eiko

教授

大西 伸明

ONISHI Nobuaki

教授

吉岡 俊直

YOSHIOKA Toshinao

講師

王 木易

WANG Muyi

構 想設 計専攻

P.38

阪 哲朗

ピアノ専攻

教授

藤野 靖子

FUJINO Yasuko

教授

日下部 雅生KUSAKABE Masao

教授

砂原 悟

SUNAHARA Satoru

准教授

藤井 良子

FUJII Ryoko

教授

上野 真

UENO Makoto

准教授

安藤 隆一郎ANDO Ryuichiro

教授

三舩 優子

MIFUNE Yuko

特任教授

上野 真知子AGANO Machiko

准教授

田村 響

TAMURA Hibiki

講師

髙木 竜馬

TAKAGI Ryoma

総合芸 術学専攻

P.42
YOSHIDA Masako

教授

加須屋 明子KASUYA Akiko

教授

田島 達也

教授

礪波 恵昭

P.30

教授

飯田 真人

IIDA Masato

教授

畑中 英二

HATANAKA Eiji

ISHIBASHI Yoshimasa

P.54
BAN Tetsuro

P.40

吉田 雅子

石橋 義正

P.52

指揮専攻
教授

染 織専攻

教授

教授

作曲専攻

P.56

細川 周平

HOSOKAWA Shuhei

教授

藤田 隆則

FUJITA Takanori

教授

竹内 有一

TAKEUCHI Yuuichi

准教授

武内 恵美子TAKENOUCHI Emiko

准教授

田鍬 智志

TAKUWA Satoshi

准教授

齋藤 桂

SAITO Kei

芸 術 資 源研究センター
所長
副所長

弦 楽専攻

P.58

教授

TOYOSHIMA Yasushi

TAJIMA Tatsuya

豊嶋 泰嗣

准教授

戸上 眞里

TOGAMI MariTONAMI Keisho

准教授

上森 祥平

UWAMORI Shohei

教授

P.72

小山田 徹

KOYAMADA Toru

森野 彰人

MORINO Akito

岡田 加津子OKADA Kazuko

佐藤 知久

SATO Tomohisa＊ 客員教授一覧は P.13 をご覧ください。

管・打楽専攻

P.60

教授

木村 友紀

KIMURA Yuki

教授

竹浪 遠

TAKENAMI Haruka

教授

村上 哲

MURAKAMI Satoshi

准教授

田中 功起

TAKANA Koki

准教授

深谷 訓子

FUKAYA Michiko

准教授

加瀬 孝宏

KASE Takahiro

特任准教授

人長 果月

HITOOSA Kazuki

准教授

砂山 太一

SUNAYAMA Taichi

講師

森本 瑞生

MORIMOTO Mizuki

P.70

所長

教員情報の詳細はこちら
https://www.kcua.ac.jp/professors/

Faculty of Fine Arts
美術学部
美術科

デザイン科

工芸科

総合芸術学科

日本画
油画
彫刻
版画
構想設計
総合デザイン
デザイン B
陶磁器
漆工
染織
総合芸術学

Graduate School of Arts
大学院美術研究科「京都市立絵画専門学校」
創立当時の実技授業風景
1909（明治 42）年

修士課程 / 博士（後期）課程大学院のみの専攻／研究領域
博士（後期）課程のみの研究領域

保存修復
産業工芸・意匠

国際的な芸術文化都市・京都の資源を生かし、独創的で多様な研究を背景に、専門的で横断的な教育を通して、優れた芸術家や独創的な人材を生み出しています。

15

午前は 講 義 、 午

後は実 技

メリハリのある時 間 割で学習と制 作に集中する
新しい芸術を生み出すための自由で豊かな発想力、思考力を育成するためには、多岐にわたる幅広い教養と深い洞察力が必要です。そのための教養教育および学科教育は、芸術創出のための知的活力の基盤と捉えています。
科目は、哲学や社会学などの「芸術文化」、宇宙物理や現代生物学、数学、人間工学といった「芸術科学」、また日本美術史や西洋美術史などの「芸術学・美

午前術史」を系列ごとに編成しています。
ほかに外国語や保健体育、コンピュータ演習などの科目が開講されており、その幅広い授業内容から知識と教養を深め、各自の専門性を高めることを促し、異なる芸術領域を横断する知的活力を養成します。

Curriculum

午後

４年間の学びこれらの科目はすべて午前中に行います（※）
。
一方、実技授業は午後から実施されます。専攻ごとの実技教室や制作室、工房などで、作業のほかゼミや合評を行います。
「教職課程」および「博物館学課程」では、卒業生の多数が教員免許並びに学実技以外の授 業

芸員資格を取得しており、卒業後の活躍の場を広げています。

教職課程 P.68※「テーマ演習」など、一部午後に行われる科目もあります。

テーマ演習 P.19

も個 性 的！

本学美術学部は、美術科・デザイン科・工芸科・
総合芸術学科の 4つの学科から成ります。入試は、この 4つの学 科ごとに募 集し、専 攻 別入
試ではなく「科別入試 」を採用しています。各専攻に分かれるのは、1年次前期の「総合基礎実技」を履修した後、各専攻の基礎を学んでから。2 年 次以降、それぞ れの専 攻の学びと実技へと進んでいきます。

総合芸 術学専 攻の田島達 也教

総合芸 術学専 攻の畑中英二教画）」。学年末恒例の「手紙」形

は、実際に博 物 館収 蔵品の取授による授 業「 日本 美 術史
（絵式でのレポート提出は、年々力
作 が 増え、 毎 年テレビや 新 聞

カリキュラムの詳細はシラバスをご覧ください。
本学ウェブサイトでも閲覧いただけます。

16

等で紹介されるなど話題に。

授による授 業「博物館実習」でり扱い等も学ぶ。

総合基礎実技

最 初の 半 期 は 全

そ う き そ員で “総 基 礎 ”

2023 年度テーマ「MOVE」
人は同じところに留まることな

科・専 攻の 枠を越 えて学びをスタート！

く、常に変化を求めることで社美術学部には、40 年以上の実績がある領域横断型のユニークな授業

キャンパス移転という大きな転会や歴史を作ってきました。

換期を迎えた2023 年度は、総（略称：総基礎）「総合基礎実技」があります。受験実技から創作の世界

合基礎実技のテーマを「MOVE」

へとスタートを切る上で、非常に重要なプログラムとして、この授業とし、その現場と対峙しながら、を位置付けています。

美術とは一体何なのか、ユニー

美術学部の新入生は全員、所属の科に関係なくクラス編成され、科第１課題「うつしを束ねる」の枠を越えた課題に取り組みます。指導を担うのも、実技や学科、クな課題を通して新入生ととも

第 2 課題「身体」に考えました。

専門分野の枠を越えた教員です。毎回、各領域に通じるテーマが設
本学ウェブサイトでは過去 8 年間の課題がご覧いただけます！

定され、課題を展開していき、展示として成果を発表します。授業の形態は、関連講義のほか、ワークショップや、チュートリアル（個別指導）、
個人またはグループ制作、学外研修、発表、合評などさまざまです。
入学直後から半年にわたり取り組む中で、異なる方向性を持った学生同士、学生と教員の間にコミュニケーションが生まれます。自己の視

https://www.kcua.ac.jp/
arts/general-practica/

野を広げ、多様な学問領域の人との交友関係を築いていくことも、芸
いしずえ術という大海に船出するための豊かな礎になります。

第 3 課題「うごく依りしろをつくる」

第 4 課題「そうきそ展をつくる」

1 年次
前期

後期

作品展

↓いずれか選択

美術科
70 名

30 名

工芸科

5名

デザイン科基礎

工芸基礎

30 名

総合芸術学科

日本画基礎 A
油画基礎 A
彫刻基礎 A
版画基礎 A
構想設計基礎 A

基礎演習 A‒1

2 年次
前期

後期

作品展

↓いずれか選択日本画基礎 B
油画基礎 B
彫刻基礎 B
版画基礎 B
構想設計基礎 B↓いずれか選択大学院 美 術研究 科
3 年次

前期

博士（後期）課程
（3年間）

日本画専攻

日本画

日本画

油画専攻

油画

油画

彫刻

彫刻

版画専攻

版画

版画

構想設計専攻

構想設計

構想設計

総合デザイン

総合デザイン↓いずれか選択

総合デザイン専攻
デザイン B 専攻

陶磁器基礎 B

陶磁器専攻

漆工基礎 A

漆工基礎 B

漆工専攻

染織基礎 A

染織基礎 B

染織専攻

基礎演習 A‒2

調査研究・
企画運営演習A・B

総合芸術学科
基礎実技
基礎演習 B

後期

作品展

美術専攻

陶磁器基礎 A

他専攻の基礎

前期

彫刻専攻

総合デザイン基礎1 総合デザイン基礎2
デザインB（xyz-1） デザインB（xyz-2）

他専攻の基礎

4 年次

修士課程
（2年間）

作品展

後期

総合芸術学演習

デザイン専攻デザイン B
陶磁器

工芸専攻

漆工
染織

芸術学専攻

芸術学

保存修復専攻保存修復 *

研究領域

デザイン科

総合基礎実技

専攻別実技スケジュール

美 術 学部

デザイン B
陶磁器
漆工
染織
芸術学
保存修復 *
産業工芸・意匠 **「保存修復」*は大学院（修
士 課 程・博 士（ 後 期 ）課
程 ）の み の 専 攻 ／ 研 究
領域です。
P.44

**「産業工芸・意匠」は博士（後 期）課 程のみの研究領域です。
P.45

17

専攻基礎実技「 総 基 礎 」の次は「 専 攻 基 礎 実 技 」で自分 の進む専 攻の基 礎 づくりを
総合基礎実技が終われば、各専攻の基本をしっかりと学びます。本格的な専攻実技を履修する前に、素材についての知識、描画などの技法、道具や機械の扱い方など、練習や体験を重ねて学んでいきます。目指す専攻によって求められる基礎知識や技術は異なるため、各科で独自にカリキュラムが組まれ、期間も科によって違いがあります。
彫刻基礎

美術科基礎

１年次後期・２年次前期

美術科５専攻の基礎実技の中から、半期ずつＡとＢの２回の基礎実技を自由に選択します。
２年次後期からの専攻実技に進む際、その専攻の基礎実技の履修が条件となる場合があります。

デザイン基礎工芸基礎

１年次後期・２年次前期・後期

１年次後期に２専攻の基礎を学び、2 年次に２専攻の基礎実技の中から半期ずつ選択します。
3 年次からの専攻実技に進む際、その専攻の基礎実技の履修が条件となります。
デザイン基礎

日本画基礎 A・B

デザイン基礎

１年次後期

デザイン基礎（総合的なデザイン基礎課題、各専攻の基礎など）について、１週間から３週間の期間で取り組む課題をものの見方や捉え方をさまざまなアプローチによる写生や行い、デザインするために必要な表現方法や、基礎的な技術を身につけます。

古画研究などを通して学び、この後の日本画材を用いた絵画制作のための基礎を養います。

総合デザイン基礎１・２

油画基礎 A・B

タイポグラフィ、立体造形、図法、木工、写真、シルクスクリーンなどを学ぶ多彩なカリキュラムが組まれています。

通して基 本となる技術への理解を深めます。“ドローイン

得を目標とする一方で、構想力を身につけるためのカリキュラムが織り交ぜられています。これらの授業の体験

２年次後期では、選択課題（平面、立体、空間系）を各自選択し、デザイン各領域の技術を伴う幅広い表現力の修“ワークショップ ” では、さまざまな画材を使った実習をグ” では、完成された絵画作品に至る前の思考／試行を繰り返します。“ペインティング” では、それぞれが多様な技

２年次前期・後期

デザインの各専門に必要な幅広い技法や技術を修得します。平面・立体・空間へ展開する表現力を重視し、色彩、日本画基礎法に基づく絵画表現を試みます。
「油画基礎Ｂ」の最後は、から、学生は、自分に合った専門を見定めていきます。
デザイン B（xyz-1）・（xyz-2） ２年次前期・後期

デザインに必要な表現方法や、基礎的な技術だけでなく、学生一人ひとりが自分にとってデザインと関わる動機

制作室を使った展覧会を学生主導で企画・展示します。

を見つめ直したり、モノのデザインをモノ単体から考えるのではなく、時間の経過や空間、素材などから試行する課題を行います。

彫刻基礎 A・B

工芸基礎「彫刻基礎Ａ」では、観察を出発点に鉄や石、自然木、陶土など実素材を使った制作を体験・修得します。
「彫刻基

１年次後期

１年次後期に３専攻（陶磁器・漆工・染織）の基礎を学び、２年次から各専攻に分かれます。陶磁器、礎Ｂ」では、立体的な表現に関する発想と展開に当たって漆工、染織の各専攻課程へ進むために必要となる素材と技術の基礎を修得し、各専攻の専門の着眼点について、また素材の特性や、制作に必要な加工技術と取扱いの知識を学びます。

油画基礎

版画基礎 A・B

ドローイング、イメージ構成などにより作品制作の基礎造形力を養います。
「版画基礎Ａ」では、技術修得を基盤としたシルクスクリーン基礎、木版画基礎を、「版画基礎Ｂ」では、銅版画基礎、リトグラフ基礎を開講。

（それぞれ４週間程度）
課程の内容を知り、選択の指針とします。
▶ 陶磁器：成形から本焼成までの作陶の基本的工程をひと通り体験。

▶ 漆工：木を削り合成漆を塗装し、装飾を加えるという基本的な漆工芸のプロセスを体験。
▶ 染織：モチーフの観察から図案へと展開し、染色技法による表現を学ぶ。

また、版画の現状を紹介し論ずる「版画論」、デジタル写真と PC による画像処理の基礎「映像」、総合的な〈版〉の可能性を学ぶ「プリントメディア」などを並行して学びます。
構想設計基礎Ａ・Ｂ

従来の専門ジャンル・技法修得型の教育ではなく、「相互行為」「リサーチ」「演出」「構築」という４つを軸にし、柔軟な発想と独自の表現方法を身につけることを目指します。技術面では映像・空間・身体に加えて、プログ
ラミング、サウンドなどさまざまな表現媒体の基礎を修得します。

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総合芸術学基礎演習

１年次前期・後期

前期は総合基礎実技と併せて、「基礎演習Ａ」を必須科目として履修します。後期は「基礎演習
Ａ」と、美術科基礎、デザイン科基礎、工芸科基礎のいずれかを選択して履修します。講義科
目は他科と共通ですが、語学や専門に関連する科目を幅広く履修します。

テーマ演習作品展

卒 業 制 作展では なく、「 作品 展 」
全 学 年の展 覧会に１年 次 から出品
卒業・修了年生だけでなく、学部１回生から大学院 修士課程２回生までの全学年がP.46

３回 生 から参 加できる 幅 広い 視 野と探 究 心とコミュニケーション能 力を養う、 本 学 独自の 教 育カリキュラム

本学ウェブサイトでも過去の課題の一部がご覧いただけます！

テーマ演習は、総合基礎実技と並ぶ、本学独自の教育カリキュラムです。一定のテーマに沿って、学生と教員が専攻を越えて、実践的な研究活動を行うことで、芸術に関作品を展示。毎年作品を作り上げ、搬入・わる幅広い視野と探究心、そしてコミュニケーション能力を養います。研究テーマを陳列・搬出まですべて学生自らが行います。

学生から提案できることもこのカリキュラムの魅力の一つです。

https://www.kcua.ac.jp/
arts/theme-practice/

学部生にとって、卒業までの４回の作品展への参加は重要な経験となります。

「街道をめぐる」2023 年度に歩いた道は《沓掛街道》。ルー
ト決めや地図の作成、宿やバス確保など企画のすべてを学生が主体となって行います。街道を歩いた後は、その体験をもとに成果物として作品を作ります。

共通教育

美術学部では、学科教育・教養教育やテーマ演習など全専攻生を対象とした科目のすべてを「共通教育」と位置付けています。共通教育では、新たな芸術を生み出す自由で豊かな発想「アートブックをつくる」アートブックや ZINE についての歴史や表現などを深く知り、主にリソグラフ（デジタル孔版印刷機）を使用して、複製できるアートワークとしての本を制作します。

共通教育 専任教員「和菓子の文化史」和菓子の歴史や技法・表現を、教員の講義や各自の調査を通じて学び、テーマに沿ったオリジナル和菓子を作ります。老舗和菓子店の体験教室にも参加するほか、アイデアや設計図、試作品などを皆で共有し、レシピブッ
クを完成させます。

＊ 非常勤講師の一覧は、本学ウェブサイトでご覧いただけます。

力・思考力を育むための幅広い教養と深い洞察力を磨き、芸術を創出するための知的活力の基盤となるプラットフォームとして、活発な知の交流を目指しています。

多彩な教員

柔軟な思考力と独自の発想力を育てるため、専任教員はもとより、さまざまな分野の専門家を非常勤講師として迎え、多彩な内容の授業科目を設け

飯田 真人

教授

上 英俊

教授

玉井 尚彦

准教授

専門 理論言語学ほか

専門 保健体育

専門 美術教育

磯部 洋明

准教授

村上 裕美

講師

専門 宇宙物理学ています。専門的な知識・技法の修得のみならず、論理的な思考力・課題解決力の育成を目指して授業を構成しています。少人数による密度の高い教育課程の中で、教 員は個々のテーマに合わせた課題を設定し、学生一人ひとりが自ら学ぶ能力の修得を目指します。

中村 翠

准教授

専門 フランス文学© 清水花菜堀田 千絵
専門 心理学

准教授

戸澤 幸作
専門 哲学

講師

専門 理論経済学

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Student’s Voice Faculty of Fine Arts
伝統的な技法を学びながら、新たな画材や技法にもトライできる専攻です。
日本画専攻４回生 長嶺 志保 さん
日本画専攻では、共通課題を通して伝統的な技法や画材を学ぶことができます。先生方の指導や合評で友人の作品を見ることを通じて、基礎的なデッサンや観察の仕方についての考え方などを新しく得ることができました。私自身、入学時は日本画はこうあるべきだという考えにとらわれていました
が、課題を通して細かな指導や日本画の歴史を知ることで日本画そのものの認識が変化していき、多角的なアプローチができるようになりました。3 回生からは研究室に分かれることで先輩と同じ制作室になり、話し合いや美術館での鑑賞など、制作以外の時間も充実しています。伝統的な技法を学べる一方、新たな画材や技法にトライできるさまざまな可能性のある専攻だと思っています。

油画専攻４回生

世良 茜 さん

油画専攻は、表現に真摯に向き合える場所です。
先生方は学生のやりたいことを尊重した上で、どうすれば効果的に表せられるのかを共に考え、技法についても油彩に限らないさまざまな提案や技術面の助言をしてくださいます。私は作品制作の手段を長い間迷っていましたが、専攻での制作、合評、試作を重ねる中で主題に適した表現方法を見つけ、今は絵画中心の制作を行っています。
また油画専攻は学生数が比較的多く、多様な作品に触れられて楽しいです。油絵を描く学生の隣では、別の学生がアニメーションを制作しています。私も主題が変われば文章を書くかもしれないし、立体造形
物を作るかもしれない。手段にとらわれず、表現したいことを作品にできる力がつく専攻です。

彫刻専攻４回生

前田 美咲 さん基礎を終えて 2 年次後期からは自由制作となり、テーマや素材などすべてを自分で設定します。想像したことをかたちにするための適切な素材や方法は何なのか、自分のやりたいことは一体何なのか、試行錯誤をしながら自分自身と向き合い続ける時間を過ごすことができます。自分一人だ
けでは思い悩むこともありますが、先生方や学生との交流がそれを打開できるきっかけになることも多くあると思います。移転してからは制作環境が大きく変わり、一つの大きなスペースで多くの学生が作業をするようになったので、周囲への配慮のある制作を心がけることがより必要になりました。制作を通して、自分自身のあり方についてじっくりと考えられる場所だと思います。

20※学年は 2024 年度のものです※デザイン科は旧 3 専攻の学生です

開放的な工房で、仲間と交流しながら表現を探求しています。
版画専攻４回生 川畑 智雅 さん
私は直接描いて表現することに対して抵抗があり、「版」を介する間接表現のプロセスに興味を持ち版画を選択しました。初めはほとんど技法についての知識はありませんでしたが、基礎で4 版種の技法を修得していくうちに刷った際に生まれる計画性からはみ出た偶然性の魅力に刺激を受けました。そこから版画に対して視野が広がり、新たな可能性を探ろうと身の回りの物にアンテナを張るきっかけになりました。さらに、移転を機に工房が広くなり開放的な雰囲気が増したため、他版種を学んでいる学生と気軽に交流ができ、技法の修得や表現の探求が横断的にしやすい環境になりました。そのため自身の表現に悩んだ際、先生方はもちろん、学生に意見を求めやすくなったと感じています。工房だけにとどまらず、他大学や海外との交流など、開放感のある専攻です。

表現したいことを作品にできる力がつく専攻です。

自身のあり方を考えられる場所です。

美術学部 在学生の声

主体的に表現を模索する場所です。
修士課程 美術専攻（構想設計）１回生

中村 さやか さん

構想設計の学生が何に関心を持って学んでいるかということは、ここで網羅するのが難し
いほど多岐にわたっています。特定の技法にとらわれず、学生自らが持っているアイデアや問題意識を軸に、主体的に表現を模索していく場所だと言えると思います。ゼミは大きく２つに分かれており、２年次後期にどちらかを選択します。しかし両者の垣根は低く、ほかのゼミの授業に参加したり、気軽に教員に相談することができる環境です。また、美術を起点として異なる領域を横断し、さまざまな分野に触れることができるのも専攻の特色です。学外からゲストを招いたレクチャーが行われる機会が多く、美術のみならずそれを取り巻く社会をより広い射程で捉え、考えを深めるきっかけになります。

デザイナーとして、技術も考え方も成長できます。
ビジュアル・デザイン専攻４回生

山崎 結生 さん

イラストレーション、ポスター、パッケージ、空間構成など、視覚デザインを幅広く学ぶことができます。授業では、手を動かし、さまざまな素材に触れ、ものづくりの基礎から学ぶことで少しずつ本質や仕組みを実感として理解していきます。それが自身の創造力への自信につながり、次のアウ
トプットへのモチベーションになる、そんな好循環を実感しています。
自分らしい表現方法の模索に苦心することもありますが、豊富な知識と経験を持つ先生方が親身に寄り添ってくださいます。また移転により地域の人や企業との関わりが増え、これからさらに学生の活躍の機会が増加することが期待されます。デザイナーとして、技術も考え方も成長させられる環境だと思います。

頭で考えるだけではない、五感で 体験してデザインを学んでいます。
修士課程 デザイン専攻（総合デザイン）１回生

小池 新 さん

環境デザイン専攻では、諸分野で活躍する先生方の指導のもと、住宅店舗の設計からアーバン
デザイン、インテリアデザインまで幅広い分野で、「空間における自分なりの作品のあり方」のリサーチや、
毎週のエスキスを重ねながら模索していく授業が行われます。さまざまな地域に実際に行くことも多いので、地域や都市、空間を観察することでコンテクストを読み取った説得力のあるデザインを組み立てる能
力を養うことができます。授業外では、他学生との課題の相談や意見交換に加え、建築や庭園の見学、先生方の作品を見る機会を通して、頭で考えるだけではない、五感での体験を経ながらデザインを学ん

土と対峙し納得するまで手を動かし続ける。
陶磁器専攻 3 回生

吉田 千夏 さん

普通、制作といえば、素材を選択するところから完成まで、作者が作品と常に関わっている状
態にあります。しかし、陶磁器の制作には必ず「焼成」という工程が必要で、この間作品には一切触れることができません。
「火に託す」とも「制限がある」とも言われるこの独特な工程が陶磁器制作の最大の魅力だと感じています。であるからこそ土に触れていられるうちに綿密な計画性と技術を駆使することが必要なのだということを学びました。これまでの生き方の中では考えてこなかったことです。自由に表現できることが芸術のすべてだと思っていましたが、今の私は土と対峙し納得するまで手を動かし続けることが目標です。

でいます。建築から内装、インテリア、家具と多岐にわたるデザインに能動的に関わりながら、自分の作りたい作品とその作品が作る空気感を探る機会を得ることができることは、とても有意義な経験です。

自分にしか出せない色や表現を探求しています。
自分の好きなことを第一に、形にとらわれない制作を楽しむことができます。
プロダクト・デザイン専攻４回生

鳥井 直輝 さん

プロダクト・デザイン専攻では、自分の興味を探しながら制作ができます。広いテーマの課題や授業では、自分がなぜデザインするのか、何のためにものを作るのかを日々考えています。プロダクト・
デザインという名前にとらわれないアウトプット方法を学ぶことができ、家具などのものづくりはもちろん、体験やウェブ、冊子、サービスなど、自分の伝えたい表現を軸に、さまざまな技術を横断的に身につけられます。
授業では学年関係なく、専攻全体で同じ課題に取り組むことも多いので、先輩方から学ぶ機会が多いこと
もこの専攻の特徴です。多様な講師陣による授業や、学外への研修旅行なども充実しており、日々たくさん

染織専攻４回生

森川 桜帆 さん

私が染織専攻を選んだ理由は、布や糸という素材が持つあたたかさや柔らかさに魅力を感じたからです。染織専攻では、一人ひとりが素材や技法の基礎知識をベースに、自分にしか出せない色や表現を自由に探求している印象です。日々の何気ない会話や作品プランのプレゼンなどから、常に新たな気づきを得ることができる環境でもあると感じます。
私は主に染めの技法を用いて作品制作をしています。生地に思い描く色や柄を染めて作品にしたり、染色した生地をさらに加工したりすることもあります。真っ白な布や糸が色づく瞬間の喜びは何物にも代え難いです。専攻での学びを活かして、在学中そして卒業後も、伝統工芸としての染織から、現代アート・ファッ
ション・インテリア・空間演出まで、さまざまな分野にアプローチすることができる点も魅力です。

の刺激を受けながら、デザインと向き合い、自分の好きなことを追求しています。

制作の現場に近いところでの学びはとても有意義です。

作品を作るたびに新たな発見があります。
漆工専攻４回生

土田 蛍太 さん

漆工専攻では 2 年次にひととおりの基礎を学び、3 年次以降ではより細かい分野に分かれて制作を行います。3 年次以降の制作は自主制作となるため、自分の表現したいことについて
自由に制作ができます。学校としても自由な気風を持っており、古典的な技法を追求したり、独自の技法を開発したりなど個人個人が異なったアプローチを持って漆と接しています。 漆は素材として非常に独特な性質を有しているため、漆に対する理解なしではうまく扱うことができません。しかし、その分多様な表情を見せてくれる素材でもあり、学べば学ぶほど新たな一面を見つけることができます。作品を作るたびに新たな発見がある。漆の奥深さにいつも驚かされるばかりです。

総合芸術学専攻４回生

大城 咲和 さん

総合芸術学専攻は、他専攻の学生に感化されながら、知りたいことを追求できる場所です。
総合基礎実技をはじめとする実技では、制作から合評までを他専攻の学生とともに経験するため、よい刺激を受けますし、実技で得た知識は研究に生かすことができます。
専攻の演習では、ウェブサイトの運営や展覧会企画、インタビュー冊子制作や動画編集を通して伝える技術を身につけ、３回生から所属するゼミでは、関心をもとに指針を立てて研究を進めます。自由度が高い分、先生方も親身に相談に応じてくださいます。
制作の現場に近いところで得た学びや人とのつながりが、かけがえのない学生生活を豊かにするだけでな
く、興味や関心が尊重されるこの場所で学ぶことができるのは有意義な経験になると思います。

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日本画専攻美術 科

14 0 年の歴 史と伝 統

理 論、 技 法、 描く力を養う

日本画専攻は、本学が 1880 年に日本初の公立絵画専門学校として開設されて以来、日本画の制作指導と、制作理論の研究を行ってきました。連綿と続いてきた基礎技術の指導により表現技法を修得した上で、現代における日本画表現と技法を学び、また制作理論の基礎を研究し、日本画を制作していきます。
同時に古画研究を通して、古典絵画における様式研究や技 法 研究を行い、原作の評価と鑑賞の方法を学び、日本画制作における評価能力を養います。

Nihonga

伝統に培われた指導により技術を獲得し、さらに今日的な感覚と知識、絵を見る

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目を持ち、日本画制作を続けていく力を修得します。

Educational Philosophy
教育理念

伝統的かつ柔軟なカリキュラム
日本画専攻では、２年次までは本学日本画専攻の特 徴の一つでもある写生教育を基盤とした基礎的なカリキュラムを行っています。
また、移転を機に、これまでの教育を引き継ぎながら、新たな視 座を交えた内容へと転換を図っています。さらに、現在の多様化する日本画表現に対応すべく、3 年次から選択できる特色の異なる３つのゼミを開設しています。さまざまな視点を持ちながら創作する力を磨くことで、卒業後の多様な進路において、刻々と変化する課題にも柔軟に対応できる能力を身につけることを目指します。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

池上 真紀
梶岡 百江
北川 咲

幸山 ひかり
高野 純子

川嶋 渉

翟 建群

教授

専門 日本画

専門 日本画

教授

奥村 美佳

准教授

専門 日本画Curriculum
実技カリキュラム

日本画専攻実技

小島 徳朗

准教授

専門 日本画

正垣 雅子

専門 日本画模写

准教授

谷内 春子

専門 絵画制作

三橋 卓

講師

辻野 宗一

専門 絵画制作

Seminars & Activities
専攻のゼミや活動

東アジアレベルでの岩彩画の展開

２年次後期「人体」を対象にした課題制作を行います。ヌードモデルのさま

日本画研究室では、岩彩画（中国での日本画材を用いた絵画の名

ざまなポーズを、主に線を用いたデッサンで量感や空間の捉え称）研究において、これまで中国との国際交流を数多く行って方などを意識しながら何枚も行います。それらをもとに、日本画きました。2019 年度は、中央美術学院・上海美術学院の教材を用いた絵画制作を行います。
研究室１・２・３

講師

しょうへい

員を招 聘し、中国での岩彩画教育と本学日本画教育の現状について意見交換をしました。2022 年度においても、敦煌3 年次・４年次

研究院美術所所長によるオンライン形式での講義を開催す

3 年次より、下記の 3 つの研究室から１つを選択し履修します。

るなど、今後も交流を続けていきます。

研究室の変更は、半期ごとに可能です（4 年次は通年で履修することが望ましい）。

研究室１
古画 ( 近代以前の日本美術や日本美術に影響を及ぼしてきた異文化の古典絵画など)が有する美意識、様式、表現技法について時代、地域を俯瞰的に考察することを軸に模写制作を含む絵画表現の探究を行います。
研究室２
主に外界の写生を通して対象を観察し、現場から身体感覚として得たものをもとに本画制作へ進むというプロセスを軸にした作品を展開していきます。
研究室３
写生から本画に至るまでのさまざまなプロセスの可能性を、チュートリアルなどを通して実践的に探り、作品を展開していきます。

修士課程
各 自が 設 定したテ ーマ で 自 由 に日 本 画 を 制 作
し、見つめる・感じる・創る・伝えるということを考 察します。日本画制作を通して、美 術 や教育の分野でより専門的に活躍できる人材を育成
します。

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油画専攻

美術 科

表 現に至る明確な動 機と個性豊かな絵 画技 法を探求する
価値の多様化が進む今日、「表現者」の果たす社会的役割はますます大きくなると言えます。そのため美術家には、表現に至る明確な動機と個性豊かな技法とを探求していく自立心が必要です。
油画専攻では、１年次後期と２年次前期に全教 員による基 礎 授業を実 施、２年次後期からは個人指導を中心に、各学生に内在する個性を伸ばしていきます。併
せて、絵画の社会的意義を認 識させ、十 分な見識と技術を身につけた表現者のPainting

育成を目指しています。

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Curriculum
実技カリキュラム
油画 1・2・3

2 年次後期・3 年次・４年次

少人数制の各授業を通じ、油彩や水彩、アクリル、フレスコなどの技法を学びつ
つ、複合的な絵画表現の研究と制作を行います。油画専攻では、「つくること＝制作」「みること＝批評」「おくこと＝展示」の技法を、実践的に学ぶことができるカリキュ
ラムに基づいて制作研究を行います。
次ページの３つの教 室（油画 1＋
壁 画、 油 画２、 油 画 3）は、 段 階

的に順を追って履修するものではなく、担当教員の研究内容に応じて編成されており、２年次
後期から４年次までの学年を越え た 混 合 教 室となっています。
半期単位で教室を自由に移動することができます。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

作田 優希
佐々木 愛

中迫 梨恵

野原 万里絵

原口 みなみ

渡辺 信明

教授

専門 絵画

法貴 信也
専門 油画

教授

金田 勝一

教授

専門 絵画

伊藤 存

専門 現代美術教授

谷澤 紗和子 准教授
専門 現代美術

唐仁原 希
専門 絵画

油画 1＋壁画

油画 3

手と材料という非常に原始的な手段を頼りに、自分にとって平面表現の可能性を拡張し、近代の「絵画」概念を更新するの絵のあり方を探します。そして、できた作品へのレスポン「もう一つの絵画」を探求します。映像、写真、立体、音響

スとして次の作品に取り組みます。そのシンプルな繰り返しなどさまざまなメディアと交雑するハイブリッドな実験制作の中でテーマを探り、作品を体系化していきます。

を行い、表現の多様性を開拓します。

油画 2
絵画における主題性を軸とし、自由で柔軟な思考と方法で、真摯に作品を展開することを目標とします。多種多様な視点が芽生える今日のアートにおける新たな絵画の可能性を問い直していきます。

修士課程
各自のテーマに沿った自主制作を中心とします。表現しようとしているテーマと技法を改めて見つめ直し、今後の制作の方向と可能性を探ります。
「描く」「つくる」という個人の表現手段から離れて、見学などの「見る」こと、ディスカッションなどの「話す」こと、展
示や発表などの「置く」ことなど、多角的な演習を通じて制作への意識を高めます。

講師

谷本 天志 特任教授
専門 絵画

Seminars & Activities
専攻のゼミや活動

学生一人ひとりに必要なスキルや知識を考慮したゼミやディスカッション、ワークショップを行う
油画専攻では、各教室でのセミナーを通じて、毎回異なる
テーマに沿って作家や表現方法を研究し、ディスカッションを行うことで知見を広げつつ、各自の表現基盤を形成します。
また、さまざまな技法、材料を扱う非常勤講師または招聘講師を招いてワークショップを行い、表現と技 法の可能性を広げます。

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彫刻専攻

美術 科

独自の 視 点で事 象を捉え 表 現へと展開・構 築する方法を探る
確かな実感を持って捉えた自然界や人間社会のあらゆる事象が、彫刻表現の源泉です。そして、心動かされる事柄や思考を、物質や図像など適切なメディアを用いて、現実空間に変換し、表し、記憶にとどめ、他者と共有しようとすることが、彫刻するということです。

Sculpture

彫刻専攻は、さまざまな事象を独自の視点で捉え、表現へと展開し構築する方法

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を探る場であり、人と人、人と社会、人と自然を結びつける芸術本来の役割を担える人材を育てることを目標としています。

Curriculum
実技カリキュラム

彫刻 1・2・3

2 年次後期・3 年次・４年次

下記の 3 つの研究室（彫刻１〜３）の中から1つを選択し、自由制作とゼミを行います。研究室は半期ごとに自由に選択し履修します。
彫刻 1

彫刻の造形原理を学ぶことにより、その展開と表現ができるようになることを目指します。
彫刻 2

自己と、自己を取り巻く現実世界との関係性から制作の糸口を探り、その展開と表現ができるようになることを目指します。
彫刻 3

各自の制作研究活動を、自発的に探査し展開する活動として捉え、その方法の多様性を理解し拡張を試みます。
修士課程
自由な発想と展開による制作研究を通して、独自の観点を探求する重要性を理解し、自身の表現とアイデンティティの確立、社会における実践と検証を視野に入れた表現を研究・考察することを目標としています。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

今村 遼佑
楠井 沙耶
野村 由香

ベーハイム 雪絵 ラオレンティア

松井 紫朗

教授

専門 彫刻

小山田 徹
専門 彫刻

教授

中原 浩大

教授

専門 彫刻

安藤 由佳子
専門 彫刻

教授

金氏 徹平

准教授

専門 彫刻

Seminars & Activities
専攻のゼミや活動

彫刻、映像、パフォーマンスに関するワークショップ

捉え直し再構築します。

ロームシアター京都で行われた第 34 回京都賞記念ワーク
ショップ「パフォーマンスとメディア・アートのラディカリズ（ 主催：
ム—ジョーン・ジョナスとその変 遷あるいは継 承—」稲盛財団）。アーティストユニットのコンタクトゴンゾと共に共有空間の獲得（ 提供：稲盛財
彫刻専攻をはじめとする学生が参加しました。

「場を自ら獲得することは、関係を作り出すことでもある」と団／写真：井上嘉和）の考えのもと、さまざまな共有空間の創出を学生と共に行っ（写真：Weekend cafe）
ています。

登り窯実習
粘土は心に思い描いた形をすばやく目の前に実現することのできる素材の一つです。これに焼成のプロセスを加えること

身体の立体的描写
塑像での身体表現とそれを用いた動画制作を通して、身体をで、より安定した媒体となるため、古来さまざまな民族に用いられてきました。彫刻ではこの技法について、登り窯実習として数年に一度、実体験できる機会を設けています。
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版画専攻

美術 科

浮世 絵 から 3D プリンターまで 伝 統 文化と最 先 端 技 術 が交 錯
人は、世界中に張り巡らされたネットワークを通じて、自由に情報を交換できるようPrintmakingになりました。その源流として、印刷技術の出現が人々の生活を根本的に変えてしまっ28

たという歴史があります。では、現代において、印刷された美術、版画はどのような役割を果たすべきなのでしょうか。京都芸大の版画専攻では、版を単に複製のために使うのではなく、版を使うことによって生まれる表現の独自性に着目しています。絵筆

Curriculum
実技カリキュラム

版画基本４版種

2 年次後期・3 年次・４年次

次の５つのメディアの中から１つのゼミを選択します。
凹版

銅版画など		

平版 リトグラフなど

考え、「版」の多様性と複数制作できる特質を最大限に活用した現代の版画表現を追

凸版

木版画など

孔版

求するとともに、情報伝達メディアから表現メディアとなった「版画」を重層的に捉え、プリントメディア 新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な表現などなどで直接表現するよりも、何かを仲介させる「間接表現」に新たな可能性があると

シルクスクリーンなど

あらゆる可能性を追求していこうというのが版画専攻の今の姿です。版画の思考で現代を切り拓き、時代を超えた新たな創造活動に挑戦する人材の育成を目指しています。

工房同士は緩やかに結びついているため、例えば写真製版工房は全版種共通で利用でき、工房ごとのスキルアップと版種を越えた指導が混在しています。

修士課程「版」特有の表現方法の研究を、担当教員と共に制作プランを設定しながら進めます。4版
種の工房を自由に横断し、版画を中心としながらも新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な研究や、古典的な版画技法のさらなる修得と新たな展開など、メディアとしての版画の可能性を広げることを目指します。

Seminars & Activities
専攻のゼミや活動

Teaching Staff
教員

非常勤講師

授業・技法演習ほか
授業では、適宜開かれる展示型合同合評会に出品し、技術

武雄 文子

藤田 紗衣

導、グループによる演習などでステップアップを目指します。
田中 栄子

教授

大西 伸明

教授

吉岡 俊直

活躍する作家、専門職の技術者を招いた特別講義も行います。

専門 リトグラフ、絵画

全国大学版画展

版画集制作授業

全国大学版画展には本学から毎年10 名前後の学生が出品し30 年以上続いている、卒業・修了生による版画集制作。作ており、全国の大学から集まる力作の中から与えられる優秀賞や買い上げ保存賞、観客賞などがあります。本学の学生は毎年受賞を続け、優秀な成績を収めています。

清水 穣

ジョン・ケネス・ミラーと知見を向上させます。技法演習では、作品に応じた個別指また、複数の分野や領域につながることを目指し、世界的に

衣川 泰典

専門 銅版画、
マルチプル

教授

専門 シルクスクリーン

王 木易

講師

専門 木版画

松井 亜希子山田 真実

芳木 麻里絵品を複数制作することができる特徴を生かして、制作された

プリントメディア版画集は貴重な資料として研究室や図書室などに保管され2023 年度より版画専攻が標榜する〈版の可能性〉をより発展続けており、各自が１部ずつ受け取り卒業・修了していきます。

させるために「プリントメディア」ゼミが新たに加わりました。
4 版種の工房を自由に横断し、版画を中心としながらも新たなマテリアルや支持体、他メディアとの横断的で実験的な表現を研究します。版画を中心としながら、表現の可能性を広げるためにさまざまなメディアを活用した制作を目指します。例えば 商業印刷に関わる「オフセット」「活版」「インク
ジェットプリント」、作品の支持体作りに関わる「紙漉き」、版の解釈としての「型」や「３Dプリント」、写真技術を応用した「フォトグラム」など、版画を多角的に捉え、制作します。
29

美術 科

Concept and Media
Planning

構想設計専攻30「構 想を設 計する」という 京都 芸大 独自のカリキュラム
構想設計は学生の提案から生まれた世界でも類のない専攻です。
学生は自らの「アイデア」を中心に、表現をカタチにする素材や技術を選択することができます。演習を通して、映像・空間・身体による表現やプログラミング、サウンドなどさまざまな媒体による技術を学ぶことができます。また演習と並行してセミナー、ワークショップ、レクチャーなどを行うことで、「総合的な構想力」と社会に対して「語る言葉」を養います。 それ は 広く浅く多くで はなく、隕石のような未 知の世界と自身をつなぐ表現の探求の始まりとなるでしょう。
一人ひとりの学生が最 適な表現方法を探りながら、それぞれの作品についてみんなで真剣に考え語り合い「 共 同で 授 業を 作ってゆける場 所」。 それが 構 想 設
計専攻です。

Curriculum
実技カリキュラム

合同ゼミ制

２年次後期・3 年次・４年次・修士課程

２年次後期からは学生の志向に基づき、ゼミに分かれた指導体制をとります。構想設
計基礎 A・B（P.18）
での経験を継続的に発展させるとともに、映像・インスタレーション・
言語・パフォーマンス・インタラクティブメディア・サウンドなど、個々の学生の発想・興味・資質に応じた自由な表現方法を、学生が主体となって実験的に作り上げます。
学部２年次から大学院修士２年次までが合同で参加する各ゼミは、相互に連携しながら多元的な学びの場を形作ります。学生の希望を尊重した専門的な技術の演習と、セミナー、ワークショップ、学外の研究機関・地域と連携したリサーチ・フィールドワークなど、総合的な構想
力と表現技術を養います。最 終年度
は、表現を他者との文 脈に関連させる批評性を身につけることを目指し、
1年間の個人プロジェクト演習を行います。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

粟津 一郎
居原田 遥

吹田 哲二郎
杉山 雅之

南條 沙歩

石橋 義正

教授

専門 映像、演出

木村 友紀

教授

専門 現代美術

田中 功起

准教授

専門 現代美術、映像

人長 果月 特任准教授

専門 現代美術、メディアアート

二瓶 晃

福永 一夫
前田 岳究

村田 冬実
修士課程

担当教員によるアドバイザー制をとりながら、各自が設定した研究テーマを基盤に演習と制作を進めます。大学が有するリソース（専門知・技術・資源）を活用しながら、それぞれが目指す専門領域の言説や批評言語を獲得し、社会の中に自らの場を創造していくことを目指します。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

大学移転に先行するアートプロジェクト

アートを介した連携ワークショップ

音楽とアートの交差

キャンパス移転に先立ち、地域の記憶を芸術固有の方法で構想設計では他大学や NPO 法人との連携ワークショップな

ロームシアター京都メインホールでのパフォーマティブコン共有化する多数のプロジェクトを企画してきました。

ど、さまざまな活動を通じて大学が社会に開かれる可能性をサート「火の鳥」。京都市交響楽団とのコラボレーションで、追求しています。

さまざまな身体表現と新しいメディア体験をクラシックの生演奏と共に実現するプロジェクトです。

Photo: Kenta Yamaji

31

Integrated Design
Specialities

総合デザイン専攻

デ ザイン 科32

幅 広いデ ザイン領 域 から、専門・進 路を自由に選 択できる専 攻2023 年度から新設された総合デザイン専攻は、これまであったビジュアル・デザ
イン専攻、環境デザイン専攻、プロダクト・デザイン専攻を1つの専攻に統合し、各領域の専門を深く研鑽するとともに、領域を横断するカリキュラムに基づいた授業を行う専攻です。学生は、デザインの基礎課程を経た後に、自分に見合った専門を自由に選択することができます。総合デザイン専攻を卒業するとさまざまな進路が広がっています。卒業生の中には、企業・NPO・行政への就職はもちろん、京都芸大の大学院、国内の大学院への進学や欧米の大学に留学した者もいます。

基礎力を基盤に、段階を追って独創性を身につけていく授業体系
総合デザイン専攻の１年次と２年次では、デザインに必要な造形の基礎力を修得す
ることを重視したカリキュラムが組まれています。３年次からは、学生が自分に見合った専門の表現を深く探求できるカリキュラムとなっています。このように総合デザイン専攻では、学生に基礎から段階を追って表現力を身につけさせることで、独創性ある人材の育成を目指しています。

社会にある問題を発見し、Educational Philosophy
教育理念

身体を使った創作を重視したカリキュラム

問題の解決をデザインの力で具体化できる人材の育成
総合デザイン専攻の授業には、社会にあるさまざまな問題を発見し、デザインの力でそれを解決することを目標にしたカリキュラムが組まれています。授業には、社会の最前線で活躍するデザイナーやアーティストはもとより、医学・工学・哲学・文化

総合デザイン専攻は、素材に触れながら手で描き作る、すなわち身体を使った創人類学・経済学・法学（知的財産権）など、美術以外を専門とする外部講師による演習作で培われる基礎造形力を重視しています。もちろんデジタル機器による表現技法

や、京都の伝統産業を含む企業・行政・NPOといった外部組織との連携事業も行も修得していきますが、本専攻では、素材に触れながら描き作った体験を基盤とすいます。また、国内の他大学や海外の芸術大学との共同授業も組まれています。こることが、デジタル機器での創作においてもより個性的・独創的な表現になると捉の授業の目的は、複雑な社会にある諸問題を発見し、問題の解決をデザインの力えています。

で具体化できる人材を育成することにあります。

Teaching Staff

滝口 洋子

教授

専門 ファッションデザイン、
テキスタイルデザイン

楠田 雅史

教授

（空間デザイ
専門 デザインン、企画ディレクション）

舟越 一郎

教授

専門 グラフィックデザイン

Curriculum
実技カリキュラム

島田 陽

教授

専門 建築

長谷川 江利子 准教授

専門 プロダクトデザイン、
構想デザイン

修士課程

２年次２年次前期では、１年次に培った造形力と構想力を基盤としながら、特任講師

専門 建築設計

芦田 康太郎

桑田 知明

藤脇 慎吾

家入 杏

関 祐介

山崎 泰寛

徳永 杏子

山本 史

泉 拓郎

大石 起聖
大野 宏

坂野 徹

寺岡 波瑠

岡野 邦彦

中坊 壮介（※）

楠 麻耶

はまぎし かなえ

黄瀬 剛

新森 雄大

堀 賢太

山本 紀代彦吉行 良平

理論的かつ実践的に具体的デザインを提案
できる研究者を養成することを目標として指すデザインの実施に至るまでの包括的な研践を行っている教員と研究計画に基づくディ問題を抽出・発見し、自己と反照させながら、現状と理論の把握から、その解決を目

究活動を行うと同時に、選択制の短期スタジオが用意され、日常的に社会でデザインの実ナーとして、幅広い関連分野への多様な展開ができる人材を育成します。

います。顕在化・潜在化している社会の諸総合デザイン基礎１・２

土井 亘

非常勤講師 （※）は客員教授

教員

究を行います。自己のテーマを設定して 2 年間の研究・制作計画を立て、探究を深める研

スカッションを行い、思考の深化と拡張を目指します。今日的要望に応えられるデザイ

デザインの各専門に必要な幅広い技法や技術を修得します。この段階で重視するのは、平面、立体、空間へ展開する表現力の修得であり、そのために、色彩、タイポグラフィ、立体造形、図法、木工、写真、
シルクスクリーンなどを学ぶ多彩なカリキュラムが組まれています。２
年次後期では、選択課題（平面、立体、空間系）を各自選択し、デザイン各領域の技術を伴う幅広い表現力の修得を目標とする一方で、構想力を身につけるためのカリキュラムが織り交ぜられています。これらの授業の体験から、学生は、自分に合った専門を見定めていきます。
総合デザイン1・２

3 年次・４年次

ゼミは３つあり、グラフィック・イラストレーション・ゲーム・映像・
CG・UI/UX・パッケージ・書籍・ファッションなどのデザインを専門とする「Design１」、日用品・家具・各種デバイス・モビリティなどのデザインを専門とする「Design ２」、そして、建築・都市計画・ディス
プレイ・インテリアなどを専門とする「Design ３」です。学生は任意に選んだゼミで高い専門性を獲得していきますが、３つのゼミが合同で共通のテーマによる授業を行うことで、専門を横断し総合する高いレベルのデザインについて学びます。４年次には、自分で設定した自由なテーマでの卒業制作に取り組みます。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

さまざまな企業との連携授業
総合デザイン専攻では、これまでのビジュアル・デザイン専攻や環境デザイン専攻が、さまざまな企業と連携して実施してきた製品開発、ブランディング、店舗などのデザインに関する授業を、プロダクトデザインも含めさらに充実させる予定です。

手塚プロダクションとの連携授業
手塚プロダクションとデザインラボの提携協定を結び、手塚治虫作品を深く読み解き、新規企画の立案、イベントやプロダクトなどのコンセプト
からデザイン開発を行うなどの授業
を手塚プロダクションとともに実施
しています。

欧米の芸術大学とのボローニャでのイラスト展
ENSAD（仏）、ボローニャ大学（伊）、
ハンブルグ応用科学大学（独）、パー
ソンズ スクール オブ デザイン（米）、
バルセロナ大学（西）などの大学との合同授業として、ボローニャにおいてイラストレーションの展覧会を行っており、欧米の学生作品の幅広い表
現や発想に触れることができます。

京都市内ホテルコンセプトルームデザイン
プロのデザイナーと協働し、学生た
ちのデザインにより、京都タワーホ
テルアネックスに 3 部屋が、ザ ロイ
ヤルパークホテル京都三条に 2 部屋が完成しました。

バルフェスティバルの家具デザイン
香川県の丸亀バルフェスティバル実行委員会からの依頼により、バルフェスティバルの企画・デザインを行いました。デザインから制作までの一貫したプロセスを経験できました。

33

デザインＢ専攻

デザイン科

デ ザインのあり方を問い続け、 わくわくな未 来のためにチャレンジできる新専 攻
産業化や国際化、情報化など、近代以後のさまざまな取り組みは、便利で豊かな暮らしを提供してきた一方、環境問題をはじめとする社会問題をもたらしています。
社会が抱えるこのような重大な課題に対して、デザインとして何が提案できるかを
考え、既存の枠組みや概念を超えて、より実験的・先端的なアプローチで取り組む
新専攻「デザイン B 専攻」を 2023 年度から設置しました。
学生は、異なるテーマで設定された授業を自分自身で選択し、既存のデザイン領域だけでは捉えられないさまざまな諸課題に取り組み、人間とデザインについて総合

design B

的で根源的な理解を進め、デザインの意味と役割を拡張することを学びます。

34

Educational Philosophy
教育理念

基礎と応用、さまざまな領域を横断し、主体的に学ぶ学生を育てる
基礎と応用を横断して、多種多様な領域の課題を各自の関心に応じて主体的に選び、組み合わせることができます。また、学びたいことに合わせて学習の新たな選択肢を要望することが可能で、学生と専攻が共に学びを構築します。変化する社会に合わせて柔軟に成長し、自己を生成変化させることができる人物の育成を目標とします。

未来を切り拓くプレーヤーとして、社会の中にある未知で未解決の課題を発見する

人文・社会科学的な学びを含むデザイン教育

能力を養い、従来のデザインの手法だけでなく、独自性、革新性と批評性を重視し、デザイン理論に加え、人文・社会科学などを含む思考系授業と実技系授業の連携により、自然、

学生がコンセプトから実用的な解決方法までを自分たちで考え実行できるようになることを目指します。

名称「デザイン B」について

社会などに対する知識と幅広い現代の諸問題と向き合い、問いを発見し、新しいデザインのあり方を生み出すべく挑戦し、実験的な態度で繰り返し、実践・検証を試みる志向性を養います。

専攻名であるデザイン B の「B」は、「生成変化」を意味する “Becoming” から頭文字を取っています。これは、必要に応じて自分たちを組み替える私たちの姿の描写として、あるいはデザインの常に新しく生まれ、進化し変化していく営みの形容として適切な表現であると考えています。それ以上に、デザインのアウトプットやデザインのあり方を「これである」と指定しないメリットがあります。新しいデザイン B 専攻では、常に変化に適応し続けられるデザイン教育のシステムの構築と、絶えず変化していく
新しい社会実装の形を実験的に模索していきます。「B」と省略したのは、学生が何を学べるか分からない環境にあえて自分の身を置く、つまりは自分の学びを主体的に創造していきたい、チャレンジしたいという資質を持った学生に、デザイン B 専攻を選択してもらいたいからです。デザイン B での学びを通して、不透明で分かりにくいこの
現代社会を生き抜く能力、デザインする力を身につけてもらいたいと考えています。

学年を横断した対話的な授業
ゼミや選択課題などの学年を横断した授業の中で、他者と議論し、幅広い視点と対話

Teaching Staff
教員

非常勤講師

力を培い、自らの考えを表現する能力を身につけます。

金原 佑樹
小池 清

上月 建太朗

田中 美有

谷川 宗繁

Curriculum
実技カリキュラム
デザインB

髙井 節子

教授

専門 環境デザイン、
芸術文化学

牛田 裕也

准教授

専門 機械工学、
インダス
トリアルデザイン

谷川 嘉浩

三宅 香帆
講師

専門 哲学、教育学

宗方 秀斗
森田 修斗
吉田 朝麻

3 年次・４年次

デザインBを選択した学生は、文房具や器といった身近な生活のモノから社会の仕組
みや問題まで、多岐にわたるテーマの中から、デザインの手法やプレゼンテーション
方法、モノの仕組みや構造、素材や加工法の理解および制作プロセス、新しい技術を用いた表現法、また日常生活からの気づき(発想力育成)、人とモノと社会の関係性の理解などを学びます。４年次前期には社会とデザインの関わり、あるいは学生自身の興味のあることからテーマを設定
し、問いを立て、調査、文献を吟味し、フィールドに出たり実験したりしながら、一本の論文としてまとめます。後期には、その論文を通して掘り下げたテーマを、各自の卒業制作につなげていきます。

修士課程
デザイン技法などの実技系授業だけでなく、デザイン理論や人文・社会科学を含む調査・思考系の授 業を関連付けながら学びます。それによって、デザイン領域内だけで有効な視点ではなく、人間・自然・文化・社会などに対する幅広く多面的な視点を身につけることを目指します。現代社会の諸問題を発見し、それに対する仮説を絶えず 実
践・検証するような実験的なデザインのあり方を探究していきます。そして、他者に教え伝えるということを重視し、教えることによって学ぶという側面を重視しています。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

コミュニケーションとものづくり体験をデザインする
実践的アプローチ
体験のデザインの授業では、実践的なアプローチからデザインの可能性を見出すことを狙いとし、コミュニティカフェなどの地域の人々が集まる
機会に成果発表を行います。全員で具体的なアイデアを出し合い、ワー
クショップをデザインしていきます。

日本文化に触れる
茶人の木村宗慎客員教授による、「侘び寂び」「枯れ」「真行草」といった美的判断や美的範疇の核心と、それが生成する歴史的プロセスを解説するレクチャーを行います。こうした美学・感性論について、寺社や茶室などで解説していただく研修も行います。その他、禅修行体験など
さまざまな主題のレクチャーを通して、観察眼を鍛え、新たな見方や知識を得る機会を設けています。

アート×デザイン B

工芸×デザイン B●▲■？×デザイン B

デザイン科を越えて、彫刻専攻での金属実習や陶磁器専攻での制作など、他専攻との連携授業を発展・拡大させます。また、学外のさまざまな現場にも飛び込み、新たなスキルや視点を学ぶ機会を拡充します。デザイン領域外とコラボレーションすることで、表現や発想の選択肢を増やし、新しいデザインのあり方を探求していきます。
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陶磁器専攻工芸科

陶 磁表 現の可 能性を探り 「 やきもの」の本質を探求
縄文時代から現代まで、「やきもの」は常に人の暮らしや地域・社会・芸術と関わって発展してきました。
陶磁器専攻では、「やきもの」の素材の理解と技術の修得をもとに、制作と研究を行います。作品制作を行う中で、機能と量産の考察、伝統技法からの展開、自由な思考による新しい表現など、さまざまな角度から陶磁表現の可能性を探り、陶磁

Ceramics

器の本質を探求していきます。

36

陶芸の分野における確かな技術を修得し、専門的知識を生かした創作活動を行う
ことのみならず、社会において芸術の持つ可能性を認識し、専門的知識を活用できる人材を育成します。

Curriculum
実技カリキュラム

陶磁器基礎 A・B

２年次

2 年次の前・後期、成形技術として
「ろくろ」
「タタラ」
「手
ご

す

びねり」の修得、装飾技術として
「呉 須」
「鉄絵」
「化粧」
などの基礎的加飾方法と、「釉薬実習」で釉薬と焼成の基礎的知識を修得します。

陶磁器１・２

3 年次

技術、素材などの制作プロセスから要素を発展させ表現へと導く期間です。
「生活とやきもの」「表現とやきもの」「社会とやきもの」の 3 コースに分かれ、それぞれの課題に取り組みます。研究テーマ・制作予定期間など具体的な研究届を提出し、教員と適宜ディスカッションを経て、セメスター終了時には合評を行います。前期はすべてのコースで、磁器の技術として石膏型による成形とろくろ成形を学びます。後期
はそれぞれのコース課題に取り組み、思考的な角度からの考察、歴史的観点からの考察、伝統技法からの展開など、制作を通じて陶磁表現の可能性を探ります。

陶磁器３

4 年次

“創造” と “表現” への展開の期間です。これまで 修得してきTeaching Staff
教員

た “素材”と “技術” を生かし、自主テーマによる制作を通して、

非常勤講師

新しい
「やきもの」の世界を開拓し、各自の陶磁表現を目指します。後期は各自の制作を深め、卒業制作に取り組みます。

市川 正吉
木村 歩
城 愛音

冨部 咲喜子
修士課程
陶 磁器による表現について、歴史的 観 点を踏まえつつ、現代性を多角的に問い、制作と論理との関係を明確にすることを目的に各
自の課題に基づいた自主的な制作・研究を行います。

前田 あかね森野 彰人

専門 陶磁器制作

教授

若杉 聖子

専門 現代陶芸

准教授

上田 順平

准教授

専門 やきもの

Seminars & Activities

合連合会後継者育成事業として、京都府宇治市の京地に足を運び、窯業関係工場、美術館などの見学や、登り焼炭山協同組合が所有する窯実習など薪窯での焼成体験を通して、陶磁器全般に対す「京式登り窯」を、組合の大学陶芸教育と学生の交流に関するオンライン企画

学外研修と貴重な作品を収蔵する本学資料館

陶芸教育を行っている他大学との交流を進めています。オン

学外研修として各地のやきもの制作の現場や美術館、資料館

ラインツールを活用した大学における新たな陶芸教育の可能する多くの作品からいくつかを選び、優れた作品に実際に触れて学ぶ 機会を持つ授業も行っています。
このような貴重な体験は自身の 作品制 作にとても役立つことになるはずです。

山口 遼太郎「寺子屋塾」との合同授業

び、現場の話を聞く機会を設けています。研修旅行では陶産

また、本学資料館が 所蔵

山口 有加

門校と京都陶磁器協同組

非常勤講師による集中講義など、実践的な技術や表現を学います。

専門 現代美術、陶芸

山川 美幸

京都府立陶工高等技術専「集中講義」や「研修旅行」などへの研修旅行を行って講師「京式登り窯」の共同利用による体験実習

専攻のゼミや活動

る知識と理解を深めます。

西條 茜

先 生 方のご指導のもと体験します。薪割りから焼成を通して、京都の伝統的な焼成方法を学びます。

性を探り、学生の交流を図る企画です。今までは場所や移動など物理的制限から実現し難かった、幅広い参加者と密度のある体験を目指しています。内容は「学生による自作や研（発表に対して所属大学以外の教員
究内容のプレゼンテーション」
が講評を行い、参加学生は自由に質問できる）や、学生によるディスカッションなどです。
参加大学
愛知県立芸術大学 秋田公立美術大学 大阪芸術大学 沖縄県立芸術大学
金沢美術工芸大学 京都市立芸術大学 京都精華大学 嵯峨美術大学 多摩美術大学 東京藝術大学 東北芸術工科大学 名古屋芸術大学 武蔵野美術大学

37

Urushi Lacquering

漆工専攻

工芸科

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漆の美を追求し、自由で創造的な漆工表 現を学ぶ
漆工は、ウルシノキから採取された樹液を精製し、塗料や接着剤として用いる、東アジアを中心に発展した、日本を代表する伝統工芸です。
きゅうしつ

本学漆工専攻は、木工・髹 漆・乾漆（複合）・加飾の 4つの分野を基本に置き、一貫制作により自由で創造的な漆工表現を学びます。各自が現代に適応した新たな造形表現の可能性を探求するとともに、工芸では必要不可欠な機能性や用の美を追求します。必要な技術と計画性を身につけて、漆工表現の本質的意味を考えられる、次代を担う人材の育成を目指しています。
卒業後は、漆工分野だけでなく、デザイン・建築・現代美術の分野で活躍する者や、教員として後進の指導に当たる者も多くいます。

Curriculum
実技カリキュラム
漆工基礎 A・B

２年次

2 年次の前・後期、漆芸の用具、漆の性質、木工具・機械などの使用方法、漆工全般の基礎実習と制作を行います。デッサン、木地（製図、箱、器、家具）、髹漆（器物および変わり塗り）、加飾（パネルに漆技法で装飾）、乾漆（立体造形・複合素材加工）の学習を重ね、それぞれの技法の要点を修得します。
漆工１・２

3 年次・４年次

木工・髹漆・乾漆（複合）・加飾のうち、希望のゼミを選択し、各専門分野を中心とした実習と自主テーマによる制作を行います。制作と実習は半期を区切りとし、成果
漆工専攻 4 分野として1年に 2 回の作品展示（前期展・作品展）を行います。４年次後期は各自の制作

木工：木材を用いた制作です。主に木彫・家具・食器などを作ります。
きゅうしつ髹 漆：漆の塗りを主体とした制作です。呂色・塗り立て・変わり塗りなどの技法があります。

乾漆（複合）：麻布と漆で素地を作る乾漆技法のほかに、さまざまな素材を使った複合的な制作をします。

らでん

加飾：漆の塗面に装飾を施します。蒔絵・螺 鈿・漆絵などの技法があります。

をより探究し、卒業制作に取り組みます。作品の初期段階では、担当教員だけではなく、専任教員全員の意見を聞ける場としてチュートリアル（個別指導）が行われます。また作品展示では合評を行い、作家としての意識の確立を目指します。通常の実習のほかに、各分野で必要な実習や外部講師を招いてのワークショップ、工房などの見学会や研修旅行も行っています。

修士課程

各自が提出する研究計画と、これまでに修得した技術をもとに、伝統技法の研究や技法実験を行い、芸術的思考の深化と展開を促し、時代に対応する発想力の養成を目指します。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

北浦 雄大
公庄 直樹

佐々木 萌水佐藤 由輝
城 愛音

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

栗本 夏樹

専門 加飾、漆造形

教授

安井 友幸

専門 乾漆、漆造形

教授

笹井 史恵
きゅうしつ

専門 髹 漆、乾漆

教授

大矢 一成

准教授

専門 木地、木工

地域連携事業

あいづまちなかアートプロジェクト「会津・漆の芸術祭」への参加

京 都 市 南 区 役 所 主 催 で 2024 年 3 月1日〜

「あいづまちなかアートプロ

20 日にワコールスタディホール京都で開催された「下京・南まちなかアート」に工芸科として協力し、漆工専攻の学生も作品を展示しま
した。

矢野 洋輔

ジェクト」は、 歴 史と文化が刻まれた会津のまちなかを舞台として、会 津の文化資源である「漆」をテーマとした「会津・漆の芸術祭」と、研修旅行
例年 5月から 6月にかけて、石川県輪島漆芸
美術館では、漆芸コースがある全国の大学から卒業・修了生の作品が一堂に会する展覧会が開催されます。そのギャラリートークとシンポジウムの日程に合わせて輪島へ研修旅行に行きました。産地見学を通して、漆芸への思いをより一層深めることができました。

地 域が 誇るアーティストの優れた芸術作品などを展示する「まちなかピナコテカ」を融合した文化振継がれてきた地域の文化を発信し、次世代へ

興イベントとして 2013 年度から開催していとつないでいくひとつのきっかけとなること、ます。地 域に息づく文化は、年月をかけて、さらには、記憶に残るアートと人、まちと人、多くの先人の力によって育まれ、現代の私た

人と人との出会いをつくり出し、アートの持ちへと伝えられてきました。このプロジェク

つ創造の力で、会津の伝統・芸術文化の新た

トでは、芸術を通して、これまで大切に受けな可能性を探ることを目的としています。

39

Dyeing and Weaving

染織専攻

工芸科

40

布と糸、色と形を自在に操る次 世代のクリエイター へ生まれたときに、あたたかく包み込んでくれた布。その後も毎日、私たちは布を身につけて暮らしています。このように、人と一番近い「布」を作り、それを彩る技法
が「染織」です。この「染め」や「織り」の技法は、人類の歴史とほぼ同じだけの悠久の歴史を持ち、未来も人と共にあります。生命を保持するためだけではなく、美を求める人の心に寄り添いながら、生活をしっかりと支えているのです。
染織専攻では、太古の人類と同じように、羊毛や麻綿の繊維素材と出会うところから、染織技法へ進化する過程を体験しつつ、さまざまな染料を使って、布に独自のCurriculum
実技カリキュラム

染織基礎 A・B

２年次

前期の染織基礎Ａでは、染技法を中心にろう染制作、プリント表現、型染制作、植物染料実験などを行います。後期の染織基礎Ｂでは、織、繊維を中心に繊維造形実習、繊維素材研究、織物制作、技法研究（フェルト・ニットなど）に取り組み、最後に A・B で学んだ技法・素材で自由制作に取り組みます。
前・後期を通し、ドローイングやデッサン、染色実験なども行います。

色彩と形態を定着させることを試みます。そうした制作工程を通して、染織特有の染織１・２

自己表現を模索し、新たな視点を持ったクリエイターを育てることを目指しています。

さまざまな繊維素材を用いて、より専門的な染織技法や知識を修得し、作品制

3 年次作に必要な表現力や技術力、構想力を高めます。また、レクチャーや工房見学、学外との連携プロジェクトなど、染織の文化や歴史、現代社会との関わりに対する理解を深めます。

染織３

4 年次

各自がテーマを設定し、計画を立て、それぞれの課題に応じた作品制作を行います。プレゼンテーションや合評、グループでの討論や教員からの指導を通して、制作意図を明確にし、自らの制作の原点を探ります。独自の表現や次世代のものづくりを追求し、卒業制作を進めます。

Teaching Staff
教員

招聘講師による京友禅のワークショップ

非常勤講師

片岡 淳

酒井 沙織
城 愛音

立崎 菜美子
西川 和子

藤野 靖子

教授

専門 織物

日下部 雅生専門 型染、染造形

教授

藤井 良子

准教授

専門 テキスタイル

安藤 隆一郎 准教授

専門 蝋染、身体翻訳

上野 真知子 特任教授
専門 ファイバーアート

伏木野 芳

細田 あずみ村田 ちひろ森 絵実子

修士課程

伝統工芸プロジェクト

染織という表現手段を通じて、歴史と現状を含めた工芸と美術全体への認識と理解を深めます。作家としての確かな意識の確立の

一般財団法人京都染織会館が設立した、本学染織専攻の学生に対するために、各自が研究計画を立て制作します。すでに修得した技法だけでなく、幅広い視野と表現力を身につけ、創造力を深めます。

奨学および教育奨励 · 推進のための奨学基金によってこの授業は開設されています。京刺繍や京友禅、西陣織など、京都府下の伝統的な染織

Seminars & Activities

2013 年に開催された金沢美術工芸大学と京都市立芸術大学の交流展をきっかけに、東京藝術大学、沖縄県立芸術大学と４芸大で学生間の交流を目的として展覧会を開催しています。

他大学の先生、作家、キュレーター、企業 · 産業に関わる方々など、多方面から専門家を招いてレクチャーを行っています。

産業継承に資するプログラムです。

専攻のゼミや活動

4 芸大染織専攻作品展

外部講師を招いてのレクチャーやワークショップ

学外での研修など研究機関との連携事業
京都 市産 業 技 術 研 究 所と連携して授業を行っています。

東本願寺渉成園、やまなみ工房、さまざまな美術館やギャラリーなど、必要に応じて学外の施設を訪問しての研修も行います。

「紋 織 実習」では、デザイン
から紋データ作成、 力 織 機を用いた製織という一連の工程を学びます。

学外の選抜展に出品
NIF·YOUNG TEXTILE（日本インテリアファブリックス協会主催の美術系大学優秀作品選抜展）、京都府新鋭選抜展、全国大学選

抜染色作品展、日本新工芸学生選抜展、下京・まちなかアー
トなどに出品しています。

やまなみ工房見学

41

総合芸 術学科

総合芸術学専攻

General Scienceof Art

芸 術の生まれる現 場を熟 知した発 信力ある研究者・企画者へ

42

現代社会にあって、芸術や文化を巡る状況は大きく変化し多様化しています。それに応じて芸術を対象にする研究領域も広がりを見せ、実践的に芸術に関わる人材が求められています。
総合芸術学専攻は、総合「芸術学」とあるとおり、広義の芸術を対象として研究を行います。①対象についてのさまざまな知識・情報を集め、②それを整理して理解し、③自らの考察を加えて新たな知見を導き出し、④それを外部に広く伝える、という一連の知的生産プロセスを身につけることを目的とします。
卒業論文を優れたものにすることを第一の目標とし、加えて次のような教育に力を入れています。またこの部分こそが、｢ 総合 ｣ 芸術学のゆえんであると言えます。

教員インタビュー｜YouTube

芸術学研究室ウェブサイト

Educational Philosophy
教育理念

一連のプロセスを芸術の現場で学ぶ
他専攻の学生と一緒に実技を学ぶ場を設けているため、芸術の生まれる現場を間近で知ることができます。そうした環境を生かし、展覧会の企画・運営の授業が設定されています。芸術の現場で学ぶことは、制作技法の理解はもちろん、芸術家という存在のあり方を肌で知ることにつながり、研究に役立ちます。 また、日本の古典的な芸術の中心である京都という地の利を生かし、毎週教員が引率して見学に行く授業を必修としています。

幅広い発信力を身につける
一般に芸術学系の専攻の場合、口頭発表・レポート・論文・プレゼンテーションといった形式に限られますが、本専攻ではそれに加えてものづくりの基礎力をベースにした表現方法を学びます。具体的には、原稿を書くとともに、印刷物作成に必要な編集やレイアウト、写真やビデオの撮影と編集なども学びます。またインターネット
経由の発信をするためのスキルも学びます。

Teaching Staff

非常勤講師

奥井 素子

竹浪 遠

教授

教員

吉田 雅子

教授

専門 染織工芸史

加須屋 明子

教授

専門 美学、芸術学

田島 達也

教授

専門 日本美術史

礪波 恵昭

飯田 真人

教授

専門 仏教彫刻史

専門 美術教育

教授

畑中 英二

教授

専門 窯業史、考古学

岸本 光大

専門 中国絵画史

中野 ふくね東 正子

深谷 訓子

専門 西洋美術史

准教授

藤木 晶子
藤田 瑞穂

山下 晃平

横田 悠矢

砂山 太一

准教授

専門 デザイン、現代美術

Curriculum & Seminars
カリキュラム・ゼミ

1 年次前期は全員総合基礎実技を受講し、1 年次後期と2 年次前期までは他専攻の実技を受講することができます。

総合芸術学基礎

２年次

芸術学研究の基礎を学ぶために、調査研究の方法論や展覧会などの企画運営に関する基本を身につけます。これに加えて、インタビューを主軸に据えた冊子とビデオの制作を通じて、情報の収集と編集技術に

1 年次後期は総合芸術学科基礎演習を受講し、2 年次前期では展覧

ついても深く学びます。これらの活動は、芸術の理論的側面と実践的作します。3 年次からゼミに所属し研究テーマに向き合い、4 年次にプとなります。

会運営に関するノウハウを学び、後期にはインタビュー誌・映像を制
は卒業論文としてまとめます。
総合基礎実技

側面の両方を理解し、将来のキャリアに役立てるための重要なステッ

合同演習・企画運営
1 年次前期

１年次前期は他専攻の学生とともに共通の授業「総合基礎実技」を必

3 年次・４年次

企画運営の演習では、学生が主導で展覧会企画やワークショップの開催、アートブックの制作などを行います。学生は、企画、運営、広報

須科目として履修します。

などを通じて、アートプロジェクトの実践的な運用方法を学びます。

き、展示として成果を発表します。授業の形態は、関連講義のほか、ワー

合同演習・編集発信

各領域に通じるテーマが設定され、テーマに基づく課題を展開していクショップや、個人またはグループによる制作、学外研修、発表、合評などさまざまです。
実技基礎

3 年次・４年次

歴史や理論に重点を置く一方で、芸術の実技教育を重要視しています。

中から１つを選択し、その分野における実技の基本を修得します。こ
れにより、学生は理論的な学びと並行して、具体的な技術や実践的な方法を身につける機会を得ます。

また、講義科目は他科と共通ですが、語学や専門に関連する科目を幅広く履修します。

2 ゼミ「文化と感性の理論」
現代社会の中で多様化した文化現象を美学・感性論・文化論・メディア論・デザイン論・アーカイブ論の立場から学際的に研究することを目指します。
担当教員 : 加須屋 明子、砂山 太一
3 ゼミ「芸術と社会」
工芸を中心ジャンルとしつつ、生活と美術の結びつきをテーマとし、歴史論的あるいは計画論的に研究します。
担当教員 : 吉田 雅子、畑中 英二、飯田 真人

卒業論文・作品展

４年次

4 年次の終わりに、学生は自らの研究成果を卒業論文としてまとめて提出します。この論文は、各自が長期編集発信の演習では、研究室ウェブサイトを運営しています。「芸研日にわたり取り組んできた学問的な探などのコンテンツがあり、日々取材と執筆、更新作業に励んでいます。

論文提出後には、美術学部全体の作品展で、研究内容に基づく展示や誌」「学内展覧会情報」「京芸関係者展覧会情報」「展覧会レビュー」

1 年次後期

そのため、１年次後期には美術科、デザイン科、工芸科の基礎課程の1ゼミ「芸術の歴史と理論」
美術史の方法論を主とし、芸術の歴史と理論に関する研究を行います。
担当教員 : 田島 達也、礪波 恵昭、竹浪 遠、深谷 訓子

ゼミ演習

3 年次・４年次

各学生は、自分の興味に基づいて独自の研究トピックを選び、それに沿って卒業論文に向けた専門的な研究を進めます。週１回開催されるゼミでは、担当教員が学生の研究進捗についての指導とフィードバックを提供します。また、各学期の終わりには、学生が自らの研究成果を口頭でプレゼンテーションする合同発表会が行われます。これにより、学生は自身の研究を広く共有し、批評的な意見交換を経験する機会を得ます。

究を結実させるものです。さらに、発表を行います。この作品展は、学生が研究したテーマや成果を、ビジュ

アルと解説を通じて幅広く観客に伝える重要な機会となります。ここでは、
理論と実践が結びつき、学生の創造性と研究の深さが示されます。

修士課程（芸術学専攻）

専門分野と指導教 員を定めた上で研究に従事し、より専門性の高い授 業を履修します。１年に数回の研究発 表 が 課され 、その成果を修士論文としてまとめます。

43

Purpose of Research
教育・研究目的
美術研究科修士課程は、独創的で多様な研究を背景に、幅広い視野のもとに専門

日本・東洋の古典絵画を主要な研究対象として、保存修復に関性を深め、もって高度な創造・研究能力を有する人材を養成し、国内外の芸術文化に貢献することを目的とします。

Majors
専攻
美術専攻

日本画
油画
彫刻
版画
構想設計

デザイン専攻総合デザイン
デザイン B

工芸専攻

陶磁器
漆工
染織

芸術学専攻
保存修 復専攻

芸術学
保存修復 ※

詳細は美術学部各専攻ページをご覧ください。

する理論・技術を学びます。文化財を未来へ継承していく上でのConservation

Master’s Course

44※ 大学院美術研究科のみの専攻

保存修復専攻Graduate School of Arts

修士課程

大学院 美術研究科

多様な課題を解決できる人材となるべく、伝統的な絵画技法の修得、芸術学、美術史学、保存科学などの理論を横断的に学び、芸術を多角的に理解する能力を養うとともに、伝統絵画の修復技術を体得します。さらに自ら課題を設定して研究・制作に取り組みます。

Teaching Staff
教員

宇野 茂男

教授

非常勤講師

鈴木 裕

専門 日本絵画、保存修復

竹浪 遠

専門 中国絵画史

教授

高林 弘実

専門 文化財科学准教授

Purpose of Research
教育・研究目的

伝統産業のための意匠を提案する作家やデザイナーを育ててきた本学の伝統を踏まえ、現在では専門化・指導教員によるアドバイザー制をとりながら、各自が設定した研究計画に基づき、演習・制作・研究を進めます。修了時には作品および論文でその成果を発表します。
詳細は本学ウェブサイトををご覧ください。

Research Areas
研究領域
日本画
油画

彫刻
版画

構想設計

総合デザイン
デザイン B
陶磁器
漆工

染織

芸術学

保存修 復

Industrial
Crafts Design

Doctoral Course※ 博士（後期）課程のみの研究領域

産 業 工 芸・ 意 匠

Graduate School of Arts

博 士（ 後 期 ）課 程

大学院 美術研究科

細分化した工芸・デザインのノウハウを持ち寄り、複合的研究の場を醸 成すべく、博士（後期）課程のみに創設された研究領域です。伝統的な工芸意匠、加飾などのデザインを研究し、その応用化・産業化を目標に研究する工芸領域の学生と、「京都デザイン」
さらには「日本デザイン」の創出を目指すデザイン領域の学生の双方に開かれた研究領域です。

＊工芸領域の教員と、デザイン領域の教員が連携し、学生の研究に対応します。

産業工芸・意匠 ※45

Annual Exhibition

作品展

美術学部
大学院美術研究科
共通

46

搬 入・陳 列・搬出まですべて学 生自らが 行う
美 術学部・修 士課 程 最 大のイベント
少人数の本学だからこそ「発表の現場」を1年次から経験
本学の作品展は、美術学部・大学院美術研究科修士課程最大のイベントです。他大学と異なり、卒業・修了年生だけでなく、学部 1回生から大学
院修士課程 2 回生までの全学年が作品を展示します。毎年作品を作り上げ、搬入・陳列・搬出まですべて学生自らが行います。学部生にとって、卒業までの４回の作品展への参加は、発表の現場での緊張感と経験値を得るためにも非常に貴重な機会です。
高校生等のための作品展ギャラリートーク
美術学部受験を考えておられる方を対象として、2024 年 2 月の作品展
会期中、ギャラリートークを開催しました。
三橋卓講師が司会を務め、美術学部の 11 の専攻の学生と指導担当教員
が作品について解説しました。

作品展 特設サイト
https://kcua-sakuhinten.com

Faculty of Music
音楽学部
音楽学科

作曲
指揮
ピアノ
弦楽
管・打楽
声楽
音楽学

Graduate School of Music「京都市立音楽短期大学」
創立当時の合奏授業風景
1952–55（昭和 27–30）年

大学院音楽研究科
修士課程 / 博士（後期）課程修士課程のみの専攻

日本音楽研究個性を尊重した創造性を育む専門的な教育研究により、幅広い教養を有し、社会に対して発信し芸術文化に寄与できる優れた音楽家や、研究者となり得る人材を育成します。

47

演 奏 会は月１回以 上Curriculum

場 数の多さが自信につな が る
音楽学部・音楽研究科は、学生の演奏会出演の機会が非常

４年間の学びに多いことが特徴です。市内各地で行われる大小さまざまな
規模のコンサートは、難解な現代曲から、小さなお子さまやご年配の方にも親しめる作品まで幅広い演目で開催されておみんな が 仲間でみんな がライバ ル
刺 激し合える状 況 が成 長を支 える

音楽学部は一学年の定員が 65 名と少人数です。自り、その完成度の高さには定評があります。企画の段階から
広報まで、学生が参加するものも多く、演奏能力だけでなく、
企画力やコミュニケーション能力を高める機会にもなっています。

分の専攻の同級生や教員はもちろん、先輩や後輩、そして他専攻の学生や教員、全員と知り合いになります。その少人数制のもと、日々の練習や授業を共にし、オーケストラなどの演奏を作り上げていく仲
間としてのつながりを深めていきます。時にはコン
クールに挑戦するライバルとして、刺激し合える環
境を作り出しています。新入生にとって、学部や修士課程の先輩の演奏や研究に触れる機会が多いのも、この人数規模だからこそ。
音楽家や研究者へと成長していく上で、技術を磨いたり、研究課題に向かうだけでなく、喜びも苦しみもみんなで分かち合えることは、京都芸大の大きな魅力の一つです。

専攻

合わせて4 名65

管・打楽専攻

16 名

声楽専攻

14 名

音楽学専攻

3名

名）

音 楽 学 科（

48

人数

ピアノ専攻

指揮専攻

定期演奏会（オーケストラ公演 2 回、オペラ公演 1 回）

夏冬 2 回のオーケストラ公演、オペラ公演を行っています。夏には、学内オーディションで選出されたソリストとの協奏曲を、冬には大規模な合唱曲を演奏するなど、学生たちにとって日頃の成果を発表する貴重な場となっています。
卒業演奏会
本学の堀場信吉記念ホールで、音楽学部各専攻から選ばれた卒業試験成績優秀者による演奏会を開催しています。
オーケストラ協演の夕べ
本学の堀場信吉記念ホールで、学内で選ばれた各専攻のソリストがオーケストラと協演。指揮専攻の学生も指揮者として登場します。
ピアノフェスティバル
学内オーディションによって選ばれたピアノ専攻生による演奏会を、本学の堀場信吉記念ホールで開催しています。

専攻別募集人数作曲専攻

本学が主催する主な演奏会

14 名

弦楽専攻

14 名

クロックタワーコンサート
京都大学と連携し、京都大学百周年時計台記念館百周年記念ホール
で、演奏会を開催しています。毎年さまざまなテーマのもと選ばれた曲を演奏するとともに、指揮者によるレクチャーをお楽しみいた
だいています。
京都国立近代美術館ホワイエコンサートシリーズ
京都国立近代美術館のホワイエで、年 2 回、開催中の展覧会にちなんだ演奏会を開催しています。作曲専攻と声楽専攻が担当します。

おとごよみ

西文化会館ウエスティ「音 暦」シリーズ

京都市西文化会館ウエスティと共催で、年 2 回、演奏会を開催しています。6月は管 · 打楽専攻、11月は弦楽専攻が担当し、さまざまな編成により演奏します。
文化会館コンサートシリーズ
京都市北文化会館との共催で 2 月に作曲専攻による新作発表会を行っています。
オータムウィンズフェスト
管・打楽専攻による吹奏楽の演奏会を、本学の堀場信吉記念ホールで開催しています。
クリスマスチャリティーコンサート
京都市立京都堀川音楽高等学校音楽ホールで、京都新聞との共催によるチャリティーコンサートを開催しています。子どもも大人も楽しめる演目は毎年好評です。
その他の演奏会など
演奏旅行（移動公演）

夏期休業期間中に、有志の学生によってオーケストラを編成し、各地の学校に出向いて公演を行っています。
実技試験
実技試験の一部を一般の方にも公開しています。演奏会でもあり、試験でもある独特な緊張感のもと、学生たちが演奏します。

芸 術の土台となる教 養 を身につける授 業 内容
学生が専門分野における技術と知識を学び、感性を養うとともに、あらゆる芸術の土台となる幅広い教養を身につけることを目的に、専門的な内容である専攻実技と併せて、広く音楽的教養を身につける音楽史、音楽理論関係の授業・演習、
一般教養科目、語学科目を開講しています。
※卒業に必要な124 単位を、４年間で履修します。

※専攻によって、必修科目と受講可能な選択科目が異なります。
金管アンサンブルレッスン

声楽レッスン

カリキュラムの詳細はシラバスをご覧ください。
本学ウェブサイトでも閲覧いただけます。

必修科目
講義・演習科目
実技レッスンに加え、ソルフェージュ、西洋音楽史、音楽音響学、和声法など、学術系の科目の履修を通して、音楽演奏に関わる精神的な根幹を持ち、幅広い知識を有する音楽家・研究者の養成を目指しています。

ソルフェージュの授業

選択科目
オーケストラの授業

専門 科目

英語・ドイツ語・フランス語・イタリア語のすべての語学においてネイティ

割は、この専門科目に属します。

級グレードの授業では、音楽文献を原語で読み、理解することを目的

によって異なりますが、卒業に必要な最低単位数 124 単位中の 5 ～ 6

一 般 教 養 科目
文芸学、文化人類学、西洋文化史、日本文化史、心理学、社会学などを開講しています（一部は隔年開講）。

保 健 体 育 科目
体育実践を通して幅広い教養や総合的な判断力を培い、心身のバランスのとれた学生生活の確立と豊かな人間性を育みます。
卒業演奏会

語 学（外国語）科目

楽曲分析、管弦楽法、民族音楽学、音楽学特講など、受講科目は専攻

ブスピーカーによる会話に重点を置いた授業を行っています。また、上としています。

自由科目
教職に関する科目などを開講しています。

〈教 職 課 程 〉

P.68

教職に関する科目を履修することにより、中学校教諭一種免許状（音楽）と高等学校教諭一種免許状（音楽）を取得することができます。教職課

程の意義を十分に理解し、履修方法や手続きなどに間違いがないよう周到な計画と準備をして臨んでください。

49

音楽学部 在学生の声

Student’s Voice Faculty of Music

基礎を鍛え上げるカリキュラムと、意見交換しやすいアットホームさ。

作曲専攻４回生50

学生が自主的に考え、答えを導き出せるようにサポートしてくれます。

中野 宏紀 さん

京都芸大の作曲専攻は、国内の他大学の作曲専攻と比べるとエクリチュールに重きを置いた非常※学年は 2024 年度のものです

指揮専攻４回生

東尾 多聞 さん｢ 音楽家としての指揮者 ｣になるための本質的なアプローチを学ぶことができます。単に棒を振るに特色あるカリキュラムとなっています。

バトンテクニックを学ぶのではなく、楽曲の大まかな構成から細かな音符の一音に至るまでの意味を考1、2 年次では和声法や対位法、フーガの書法を徹底的に学びますが、最初に基礎を鍛え上げていただ

え、それらがどのような効果を楽曲に与えているかなど、音楽の本質的な内容を中心に学びます。

いたことが、その後の作品制作において大きな助けとなっていることを実感しています。

カリキュラムの中で学ぶ和声法や対位法、音楽史などの知識を、ただの知識としてとどめるのではなく、3、4 年次においては、自作品を演奏専攻の学生に演奏してもらう機会が一気に増えます。室内楽や管弦それを演奏にどう結びつけるか、といったところまで探求し、実践するための実地の機会も多く用意され楽、電子音楽と、自分の表現に必要なスタイルで自由に作品を制作することが可能です。そしてこの作品ています。

発表の場は、少人数制の大学ならではのよさが強く感じられる瞬間でもあります。楽器のさまざまな奏法

指揮専攻で学ぶ中で特に感じるのは、先生方は答えを教えるのではなく、学生が自主的に考え、答えをを詳しく尋ねることも、リハーサルで互いに意見をスムーズに交換できることも、アットホームなこの環導き出せるようにサポートしてくださっていることです。 私は、このように恵まれた環境の中、尊敬する

境だからこそできることと実感する毎日です。

先生方のもとで音楽を学べることを非常に嬉しく感じています。

第一線で活躍する先生方が、真剣に向き合い指導してくれます。
ピアノ専攻４回生 生駒 由奈 さん
個人レッスンでは、第一線で活躍されている先生方が、一人ひとりの個性・音楽性を理解した上で、私たちと真剣に向き合い、きめ細かく丁寧にご指導してくださるので、毎回新しい発見をしては自分の成長を実感しています。
ピアノデュオや、伴奏、室内楽のレッスンでは専任の先生以外のレッスンも受けることができ、ソロでは味わ
えない仲間と演奏する楽しさを実感するとともに、ピアノの持つあらゆる可能性を探求することができます。
学内リサイタルやピアノフェスティバルなど、ソロや伴奏を問わず、本番の機会が多くあるのも魅力の１つです。
新校舎のもとで、同じ音楽の道を志す素晴らしい仲間と共に、4 年間大好きな音楽とじっくり向き合うことができる、この環境に感謝しながら日々の学生生活を送っています。

他専攻の先生方からのアドバイスも。
視野を広げる貴重な機会です。
弦楽専攻４回生 木村 美香 さん
2023 年秋に移転してから、半年が経ちました。
新キャンパスは、「テラスのような大学」の名の通り開放感があり、より京都という土地を密接に感じられる環境になりました。
弦楽専攻は一学年14 名。少人数制ではありますが、その分1回生の頃から演奏の機会を多く持てます。バロックから近現代に至るさまざまな音楽を経験でき、学年を越えたアンサンブルの中で、個性豊かな音色や感性に出会えます。
専攻の先生はもちろんのこと、他専攻の先生方からアドバイスをいただくこともあります。広い世界で活躍する先生方の指導のもと、自らの視野を広げる貴重な機会が得られます。演奏機会も多く休む暇はないですが、自分の望むままに音楽とじっくり向き合えるこの環境に喜びを感じています。

異なる楽器を演奏する学生同士が切磋し合える環境です。
管・打楽専攻４回生

松本 宗大 さん

国内外で活躍されている先生方からレッスンを受けることができ、ソロの作品に加えて、アンサ
おとごよみ

ンブルや吹奏楽などさまざまな編成の作品に取り組んでいます。定期演奏会や「音暦」シリーズなど、レッス
ンや授業で学んだことの成果を発表する場が多く設けられ、舞台に立つ音楽家に求められているスキルを身につけることができます。
少人数制ということもあり、異なる楽器を演奏する学生同士がより親密に、そしてお互いを刺激し合いながら日々勉強に励んでいます。
新校舎へと移転し、「堀場信吉記念ホール」や「笠原記念アンサンブルホール」をはじめ、多くの充実した施設が備わっています。切磋し合える仲間と共にこのような恵まれた環境で音楽を学べることに感謝します。

先生との距離の近さと熱心な指導は少人数ならでは。
声楽専攻 3 回生

片平 颯太 さん

私が思う声楽専攻の特色は、先生方と学生の精神的な距離が近いことです。先生方の目は学生に行き届いており、私たちが求めればいつも持てる能力を最大限に発揮して私たちを支援してくださいます。そのような熱心な指導のおかげで私たちは舞台で自由に歌うことができるのです。声楽専攻特有の科目にオペラ・合唱・重唱・ディクション等があります。これらの科目は声楽の専門知識に留まらず、西洋の文化的背景から音楽表現につながる指導を受けられるので歌手としての成長に欠かせない要因です。講義の中で音楽を理解し、表現できたときの喜びは私が歌い続ける原動力にもなっています。また、他の専攻生と関わる機会が多いことも少人数制である本学の特徴です。異なる楽器を演奏する友人たちとの議論
は、常に新たな視点をもたらしてくれる最も楽しい瞬間です。

自分の興味に合わせて幅広く学べる環境が魅力です。
音楽学専攻４回生

松本 愛布 さん

私は現在、日本人を対象とするＫ-POP ツーリズムについて研究を行っています。私が所属する
音楽学専攻では、履修科目の自由度が高く、音楽に関する知識や理論だけではなく、副科の実技科目も履修できます。その中で、定期演奏会に向けた冊子作成は大きなイベントの1つです。実技系専攻の学生も参加できるため、学年や専攻に縛られず、縦横のつながりを深められる機会になっています。3 回生になるとゼミに配属され、研究の専門性を高めることになります。院生も含む合同ゼミに参加して、他の学生の研究発表を聞いたり、専攻の先生方や学生たちから質問やアドバイスを受けたりすることで、自分の研究だけではなく、他の音楽研究分野に関する学びも深めることができます。手厚い指導を受けながら、さまざまな刺激を受けることができる環境―これが、少人数体制である京芸の音楽学専攻ならではの魅力だと思います。

51

作曲専攻

音楽学科

（2024 年 2 月2日）
文化会館コンサート「Birth of Music」（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」

音 楽的基 礎 力を養い的 確に表 現できる 高度な作曲技 法を修 得
作曲家が書き残す作品はさまざまです。過去・現在を通し、作曲家の音楽創造へのComposition

思いは、一つとして同じものはありません。

52

大学で作曲を学ぶ学生も、一人ひとりそれぞれに音楽表現したいものがあり、それ

Curriculum
実技カリキュラム

らは多種多様であるため、同じ作品に仕上がろうはずがありません。自らの思いを

少人数制ならではの学生と教員の距離の近さを生かし、学生と教員が共に作品を創的確に表現できる高度な作曲技術を身につけるために、確かな音楽的基礎力をき造していきます。

ちんと養うことを、作曲専攻の主たる教育目的とします。併せて、他分野の表現方

作曲専攻では、まず必須科目の「作曲理論クラス」で、和声法や対位法、楽曲分析法、法を取り入れるなど、幅広く多様な領域とも積極的に接することで、独自の作品を楽器法、オーケストレーションなどの西洋芸術音楽の方法論を学び、徹底的に音楽作ることのできる人材を育成します。

的基礎力を養います。
そういった基礎を修得した後に進む「作曲クラス」では、学生は担当教員を自由に選べるので、作曲の過程で複数の教員の視点から助言を得ることができます。
「楽曲分析クラス」では、創作活動に必要な、作品への客観的な視野を持つ力を身につけます。また、音楽コンクールへの出品や海外留学など、キャリアアップにつながる指導も行うほか、世界の先端的音楽の分析法や他領域とのコラボレーションの仕方、邦楽、民族音楽へのアプローチ方法、現代社会とアートの関わり方などについて研究し、作曲力を高めます。
4 年次では、各自のテーマで卒業制作を行い、演奏会で発表します。

Teaching Staff
教員

非常勤講師

中本 芽久美山口 友寛

山上 友佳子

岡田 加津子

教授

専門 作曲

中村 典子
専門 作曲

准教授

酒井 健治

准教授

専門 作曲

修士課程

学部での研究のさらなる展開を課題とし、より多くのイベントに自主的に参加して、企画や制作を経験しながら、作曲者として自立することを目標としています。修了時は、修 士作品または修 士作品と修 士論 文を提出します。

毎年のオープンキャンパスでは学生による作曲作品の発表会と楽譜の展示が行われます。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

豊富な発表機会で作曲・発表経験を積む

京都市内で 2 つのコンサートを主催

学生が制作した作品は、他専攻の協力のもと、実際に音に地域への文化芸術の還元、地域文化への寄与、市民に対して発表する機会を数多く設け、音楽家としての経験を豊する良質な音楽の提供を目的として、専攻主催の演奏会をかなものにしていきます。

開催しています。

①京都国立近代美術館②文化会館コンサート

ホワイエコンサート「Birth of Music」

年に１回、 京都 国 立 近 代 美 術 館

文化会館コンサートシリーズとし１階のロビー（ホワイエ）において、て年に1回、京都市北文化会館に開 催中の展 覧会にちなんだ作曲

おいて新 作発 表 演奏 会を作曲専

作品の発 表 演奏 会を、作曲専 攻

攻が担当・実施しています。

が担当・実施しています。

（2023 年 6月24 日）「京都国立近代美術館ホワイエコンサート」（2024 年 2 月2日）
文化会館コンサート「Birth of Music」

53

指揮専攻

音楽学科

作曲家そして作品と向き合い 自分に相応しい指 揮 技 術を探 究する
指揮専攻の教育目的は以下の通りです。
①指揮棒を振り回す技術を学ぶことが最終目的ではありません。その前に、音楽家

Conductingとしての基礎能力を徹底して指導します。

54

Curriculum
実技カリキュラム

②作曲家とその作品と会話（研究）したことを相手にストレートに伝えられる指揮の１年次ではモーツァルト、ベートーヴェンを中心に、２年次ではロマン派に分野を

技術を、人の真似だけではない、自分に相応しい指揮技術として自分で見つけるよ

広げ、３年次からは近現代の作品に加え、オペラの作品などにもレパートリーを広うに導きます。

げて実習します。４年次では自分の進むべき道を確固たるものにするため、４年間③指揮者は、一人では音楽をすることができない不思議な音楽家です。いつも相手

で学んだことの総仕上げを行います。

に敬意と愛情を持って指揮台に立ち、卒業後、プロとして活動していく姿勢を持て指揮者として必要な指揮法によるテクニック、リハーサルテクニックを個人レッスン

るように指導します。

に加え、本学のオーケストラや合唱、オペラなどに参加することで修得します。

本学では、プロの指揮者を育成するため全力を尽くすとともに、並行して人間的に

学年を問わず、オーケストラなどの授業においての見学、リハーサルの代行指揮、価値のある音楽家を育成します。

客演指揮者のアシスタントなど、指揮をする機会を多く設け、経験を積むことがで
きます。

修士課程
指揮実習を中心に指揮法を探究することにより、技術の熟成を図ります。また、各自のレパートリーを形成し、広げることによって、広く演奏分野で活躍できる指揮者を育成します。修了時は、その成果を修士演奏として発表します。演奏に加え修士論 文を選択することも可能です。

（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度
（第 53 回）卒業演奏会」

Teaching Staff
教員

非常勤講師

粟辻 聡

上中 朝美

外村 雄一郎

中田 延亮

中本 芽久美阪 哲朗

教授

山上 友佳子専門 オーケストラ指揮（2023 年 12月2日）「第 172 回 定期演奏会」

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

他専攻の取組との連携
他専攻の演奏会に、本専攻の学生が指揮者として参加しています。さまざまなスタイルの演奏会に関わり、数多くの本番を経 験 することができます。

オーケストラの授業の様子（2023 年 5月21日）「クロックタワーコンサート」

卒業生で指揮者の佐渡裕氏による特別授業（2022 年 3月4日）（2023 年 11月2日）「オーケストラ協演の夕べ」

シルヴァン・カンブルラン氏によるオーケストラ特別授業（2022 年 11月21日）「第 169 回 定期演奏会」指揮：広上淳一客員教授（2022 年 12月2日）

55

音楽学科

ピアノ専攻

音楽学部オープンキャンパス（2023 年12 月17日）（2023 年11月2日）「オーケストラ協演の夕べ」

作品を深く解 釈し 地 道に積み重ねて花開く 個性豊かなピアニストに本来クラシック作品が内包している構成、論理、ドラマ、感情、そして作曲家の意図、美意識やスタイルなどをできる限り理解し、将来、独自の見識で演奏できるピアニストになるために必要な、基礎的な知識と技術を身につけることを目的としています。

Curriculum
実技カリキュラム

過去の巨匠の作品のよき解釈者となるためには、高い技術と感性、思考、伝統的なピアノ専攻では、ソロ演奏の個人レッスンに加え、ピアノデュオ、伴奏、室内楽の奏法や考え方といった裏付けに加えて、豊かな想像力が必要となります。

実践的な指導も行い、ピアノ演奏のあらゆる可能性を身につけられるよう、多元的進歩がはっきりと目に見えるものや早急な結論を求めるのではなく、地道に積み重な教育を行っています。可能な限りレパートリーを充実させることを推奨しています

ねて少しずつ糧となり、一生を費やして追求することでやっと花開くものこそが、本が、最低限これだけは身につけてほしいという目安として、それぞれの学年ごとに当の成果であると考えています。

試験の課題曲が出されます。

Piano

１年次にはバッハを含むバロック様式作品や練習曲、２年次ではメンデルスゾーン、

56

シューマン、ショパン、ブラームスを含むロマン派様式の作品やソナタ作品を、３
年次では規模の大きな作品、さまざまな曲によるプログラム編成、ピアノ協奏曲作
品を理解・修得します。４年次にはこれまでの集大成として、広範囲にわたるピアノ
作品から各個人の特性などを考慮し選択された任意の作品に取り組みます。
実技演奏指導のほか、「鍵盤楽器総論」「ピアノ演奏法特殊講義」などの授業をはじめとした講義・演習科目など多くの講座があり、音楽家に求められる広範な知識を修得できます。また、第一線で活躍している演奏家を招き、公開レッスンやレクチャー、ミニコンサートなどの特別講座も行われており、普段のレッスンとは異なる角度から指導を受ける機会も設けています。

Teaching Staff
教員

修士課程

演奏 技術・表現 力の向上を目指すとともに、理論 的な考察・研究を行います。課程の修了に際しては、その成果を修士演奏として発表します。演奏に加え修士論
文を選択することも可能です。

砂原 悟

専門 ピアノSeminars & Activities

教授

上野 真

専門 ピアノ教授三舩 優子
専門 ピアノ

教授

田村 響

非常勤講師

専攻のゼミや活動

准教授

専門 ピアノ

ピアノ

中谷 彩花

岡本 麻子

林 直美

協賛：京都ライオンズクラブ

学内オーディションおよび推薦で選出された学生による演奏会で、

喜多 宏丞

生たちは聴衆の反応や息遣いが感じられる中で表現力を磨く訓練をします。

パスカル・ドゥヴァイ
ヨン 客 員 教 授 に よる
ピアノマスタークラス

野元 佑美
東山 洸雅

河内 仁志

山口 博明

坂本 彩

チェンバロ

佐野 えり子

中野 振一郎坂本 真由美本学の堀場信吉記念ホールで開催される本コンサートを通じて、学

宋 和映

泉 麻衣子

兼重 稔宏

ピアノ専攻の教育成果を市民の皆さまに披露する場となっています。

講師

専門 ピアノ

岩井 理沙

ピアノフェスティバル

髙木 竜馬

塩見 亮

パブロ・エスカンデ
三橋 桜子（2021年10月5日）

その他、４年次の学生からの選抜者による学内リサイタル、定期演
奏会の出演（選抜者）など、音楽家に求められる広範な知識を修得し、表現力を磨く機会が多く設けられています。

（2023 年 6月11日）「第 37 回ピアノフェスティバル」（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度
（第 53 回）卒業演奏会」

57

弦楽専攻

音楽学科

音楽学部オープンキャンパス（2023 年12 月17日）（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」

多くの演奏 経 験を積み 作品が 持つ「 真の美しさ」を表 現できる演奏 家を目指す
将来、演奏家として社会に貢献できる人材を育てることを目標にしています。そのために、演奏技術や表現法のほか、さまざまな知識と知恵を身につけた上で、どの作品も自らの力で解釈し、演奏できる能力を養っていきます。

Curriculum
実技カリキュラム

在学中にできるだけ多くの演奏経験を積むことで、音楽作品への理解と共感を深

１年次には基礎技術の確認と古典派を含む弦楽器のための作品を、２年次にはバッ

め、作品が持つ “真の美しさ” や自身が得た音楽の感動を世の人々に伝えられる表ハの無伴奏曲などを含む弦楽器のための作品を修得することで、前半 2 年間に、現力を培います。

演奏技術や表現法の基礎力の徹底を図ります。３年次には協奏曲とオーケストラ
伴奏による独奏曲を含む弦楽器のための作品を、４年次にはこれまでの集大成とStrings

して、広範囲にわたる弦楽器のための作品を修得することで、後半 2 年間にソリス

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トとして、また室内楽やオーケストラ奏者として、どの分野にも要求される高度な演奏技術と表現力、そして高いアンサンブル能力を身につけることを目指しています。
弦楽専攻では、各々の個人レッスンで演奏上の基礎テクニックと表現法を修得し、室内楽、弦楽合奏、オーケストラの授業を通して合奏能力を身につけます。
年 2 回の独奏による実技試験のほか、各クラスで自発的な試演会も行います。また、オーケストラの定期演奏会が京都コンサートホールにおいて年 2 回開催され、ほかにも学内外で多数の演奏会に出演する機会があります。

（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」

Teaching Staff
教員

非常勤講師

ヴァイオリン

ヴィオラ

江口 純子

細川 泉

泉原 隆志

小峰 航一

大谷 玲子

チェロ

西尾 恵子

コントラバス

黒川 侑

豊嶋 泰嗣

教授

専門 ヴァイオリン、ヴィオラ

戸上 眞里

准教授

専門 ヴァイオリン

上森 祥平

准教授

専門 チェロギオルギ・バブアゼ

福富 祥子
西口 勝

修士課程
より高度な 演奏 技 術・表 現 力を追 究し作品 解 釈のための 研 究や考察を行い、社会に貢献できる音楽家を育てることを目的とします。修

了に際しては 、その成 果を修 士 演奏として発 表します。演奏に加え修士論文を選択することも可能です。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

音楽学部オープンキャンパス（2023 年12 月17日）

おとごよみ

ウエスティ音暦

地 域への文化芸 術の還 元、地 域 文化への寄 与、市民に対する良 質な 音 楽の提 供 を目的として、 京都 市 西 文化会 館、 京都 市
音楽芸術文化振興財団との共催により、「ウエスティ音暦」と銘打った 演 奏 会 を実 施してい ま す。
2010 年 度 か ら、
年２回のうち１回を弦 楽専 攻 が 担
当しています。

ウエスティ音暦（2023 年11月25日）

59

音楽学科

管・ 打 楽 専 攻

音楽学部オープンキャンパス（2023 年 12月17日）

Brass, Woodwinds
and Percussion（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」

60

管・打楽 器は「音のパレット」 さまざまな音 色を操る適 応 力あるスペシャリストへ
管・打楽器奏者は、オーケストラやアンサンブルの一員となっても、ソリストとしての技量を求められます。管・打楽専攻は、その責任を負うに相応しい音楽家としての成熟を目指す方に開かれています。

Curriculum
実技カリキュラム

在学中に、楽器を自在に操るテクニックを身につけることはもちろん、その楽器

管・打楽専攻では、フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、サクソフォン、でしか出せない音色感の修 得、バロック期からアヴァンギャルドに至る、あらゆ

トランペット、ホルン、トロンボーン、バストロンボーン、ユーフォニアム、チューバ、る音楽作品に対応できる知識の獲得に努めます。ソリストとしての能力はもとより、打楽器の中からいずれか1つの楽器（受験時に選択）を履修します。

オーケストラをはじめとするあらゆるアンサンブルへの適 応力を持った奏 者の育１年次には教員との個人面談によって研究方針を定め、楽器のポテンシャルを最大成に力を入れています。

限引き出すための基礎的な技術と知識を修得します。
２年次には古典派作品の演奏を中心に、音楽的文法の理解・修得に努め、基礎的な技術と知識を確立します。
３年次には19 世紀から近代にかけての作品解釈の実践を通し、音楽的知識ならびに高度な演奏技術を修得します。
４年次には幅広い年代の作品を演奏研究し、演奏家としてキャリアをスタートするに相応しい演奏技術と知識を修得します。
専攻実技は原則として個人レッスンで行われ、エチュード、独奏曲、室内楽曲など
を通し、それぞれの楽器の基礎的な演奏テクニック、各時代の一般的な音楽的表現法の修得に努めます。管・打楽合奏やアンサンブル、オーケストラの授業では、（2024 年 3月8日）「第 3 回 Flute Ensemble」

小編成のアンサンブルから吹奏楽や大オーケストラ作品に至るまで、アンサンブル

における演奏技術、表現法とともに各楽器の役割を学びます。
年に 2 回、独奏による試験、卒業時には 30 分程度のプログラムによるジョイ
ントリサイタル形式の試験を実施します。

Teaching Staff
教員

修士課程

より高度な演奏法、さらに理論面での研究を求めます。修了時には、独奏による修士
演奏Ⅰ、室内楽による修士演奏Ⅱまたは修士論文の提出が課せられます。
※2024年度から、新たな楽器科目としてハープが新設されました。

村上 哲

教授

専門 ホルン

加瀬 孝宏

准教授

専門 オーボエ

森本 瑞生

講師

専門 打楽器非常勤講師（※）は客員教授
フルート

トランペット

富久田 治彦トロンボーン

小谷口 直子バストロンボーン

中野 陽一朗ユーフォニアム

國末 貞仁

チューバ

中川 佳子

クラリネットファゴット

サクソフォン（2024 年 3月20 日）「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」

須川 展也（※）
福田 彩乃

早坂 宏明

マリンバ

大茂 絵里子打楽器岡本 哲

中村 功（※）

小西 元司

真鍋 明日香外囿 祥一郎（※）

武貞 茂夫

堀内 吉昌

管・打楽合奏
上田 希

國末 貞仁

福田 彩乃

外囿 祥一郎（※）

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動
おとごよみ「ウエスティ音暦」等のコンサート
京都市西文化会館、京都市音楽文化芸術振興財団との共催
により、「ウエスティ音暦」と銘打った演奏会を 2010 年度から実施しており、年 2 回のうち1回を管・打楽専攻が担当しています。
また、本学の堀場信吉記念ホールで年1回、吹奏楽の演奏会を開催しています。
打楽器、金管楽器、木管楽器それぞれのアンサンブルや吹奏楽の魅力あふれるサウンドをお届けしています。

「ウエスティ音暦」（2023 年 6月3日）

61

音楽学科

声楽専攻

音楽学部オープンキャンパス（2023 年12 月17日）（2023 年11月2日）「オーケストラ協演の夕べ」

身 体そのものが「 楽 器」 幅 広い 視 野を持つインターナショナルな声楽 家に
声楽の一番の特徴は、身体そのものが「楽器」であるこ

Vocal Musicとです。そのため、声楽専攻では、単に口から声を出す

62というだけではなく、それぞれの「楽器」をよく理解した

Curriculum
実技カリキュラム

上で、共鳴、呼吸法、発声テクニックなどを4 年間の個

１年次には発声の基礎を学びながら、声楽についての知識をしっかり身につけてい人レッスンを通して実践的に学びます。

きます。イタリア語のディクション（発語法）をはじめ、イタリア古典歌曲などを中心

また、私たち個人の感情や性格までもがその「楽器」をとした個人レッスンを受けます。

通してそのまま反映されるため、技術の修得と同時にバ２年次からは発声の基礎と並行し、他言語の歌曲やオペラのアリアなどに幅を広げ、ランスのとれた人間性を目指すことも欠かせません。声

内容を深めます。また、ドイツ語のディクションが加わります。

楽テクニックだけに偏らない広い視野を持った学生の育３年次は作品解釈の実践を通し、音楽的知識と高度な演奏技術を修得するほか、成を目指します。

フランス語のディクションを学びます。さらに、重唱とオペラ実習の授業でアンサン

さまざまな言語によるテキストの習熟が必要なことも、ブルや演技を通して舞台表現者としての基礎を固め、学年末に試演会で成果を発表

本専攻の大きな特徴です。テキストの意味をより深く理します。

解し、正しい発音によって表現することで、将来インター

４年次にはより深い作品解釈の実践、高度な音楽的知識と演奏技術を修得し、日ナショナルに通用する人材の育成を目標にしています。

本語のディクションを通して詩の明瞭な発語と表現を学びます。演技や舞台表現の卒業後は、国内はもとより、諸外国の歌 劇場や放送局技術をさらに深め、学期末に試演会で成果を発表します。

などで演奏活動を行っている者や、指導者として後進の4 年間を通して、声楽の基礎となる発声の技術を修得し、それぞれの学生が持つ能育成に当たっている者など、音楽界に貢献すべく活躍の力を高めるとともに、ヨーロッパの音楽を中心とした古典から現代までの歌曲やオ場を広げています。

ペラ・アリア、日本歌曲など、さまざまな声楽曲を個人レッスンの形式で学びます。

その上で年 2 回、実技試験を行います。

Teaching Staff

このほか、定期演奏会の演奏曲目として声楽作品

教員（オーディショが取り上げられた場合には、ソリスト
ンによる）や合唱として参加します。

大学院オペラ公演や 4 年次のオペラ試演会の際には、助演、合唱として参加するほか、舞台の照明や衣装、大道具、小道具の準備などに関わります。
その際、全学年の声楽専攻生が制作スタッフとしても参加することで、歌手の養成だけでなく、舞「令和 5 年度（第 53 回）卒業演奏会」（2024 年 3月20 日）

台の裏表の仕組みを明確に認識・体感しながら舞

久保 和範

教授

専門 バリトン北村 敏則
専門 テノール

准教授

日紫喜 惠美 准教授
専門 ソプラノ

台を作り上げていく経験を積みます。

修士課程
各研究室において専門的な研究を行います。

修了時には、リサイタル形式による修士演奏Ⅰと修士
論 文の提出、または修 士論 文に代わる修 士演奏Ⅱが課せられます。

上野 洋子

准教授

専門 ソプラノ非常勤講師●クラス授業

歌 曲演習にはドイツ歌 曲とフランス歌 曲のクラスがあり、各専門の歌曲を研究します。声楽演習のクラス
では、専任教 員による専門的な分野を題材に演習を
行います。

●オペラ

オペラのクラスで は 、オペラの 公 演を年１回 行います。オーケストラ伴 奏つきの本格 的な舞台を一 般公演として行います。（P.67参照）

小濱 妙美 特任教授
専門 ソプラノ

相可 佐代子
日下部 祐子

清水 徹太郎
萩原 次己

福原 寿美枝松原 友

松本 薫平

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

オペラ試演会、歌曲コンサートを開催「3 回生オペラ」「4 回生オペラ」の試演会を年に1回、一般公開しており、日頃の集大成として活気あふれる舞台を上演
しています。

4 回生オペラ試演会（2022 年12 月26 日）

毎年 2 月には定期演奏会「大学院オペラ」を、大学院生のみ
ならず学部生全員参加型で行い、一体感のある京都芸大ならではの催しとして親しまれています。
また、年1回、京都国立近代美術館 1階ロビーにおいて、主に日本歌曲の演奏会を実施しているほか、京都市立京都堀川音楽高等学校音楽ホールで、京都新聞との共催によるチャリティーコンサートを開催しています。
京都国立近代美術館ホワイエコンサート（2023 年11月18 日）

クリスマスチャリティーコンサート（2023 年12 月23 日）

63

音楽学専攻音楽学科

音 楽・音、そしてそれに関わる人と社会―音 楽学の広大なフィールドへようこそ「音 楽学 Musicology」とは、音 楽や音、音 響とそれに関わる人間と社 会など、音（楽）にまつわる事柄すべてを研究対象にすることができる学問領域です。

Musicology

近年、音楽の領域では激しい勢いで多様化と拡散、複合化が 進んでいます。西64

Curriculum
カリキュラム洋の古今のいわゆる芸術音楽のみならず、日本を含めた世界の諸民族の音楽、ポ1、2 年次は、主に音楽学を学ぶ上でピュラー音楽、また環境音やノイズ、電子音響に至るまで、さまざまな音楽や音、必要となる基礎的な知識や能力、研音響が共存し、互いに影響を与えながら複合的な展開を見せています。

究に求められる学問的な思考力を身そうした近年の音楽文化の多様化とグローバル化に対応しながら、音楽学専攻でにつけることに重点が置かれるほか、は音楽に関するさまざまな知識や理論の修得に加えて、演奏、調査、実験など、

外 国 語 の 修 得 も目 指します。 また、より実践的な活動も踏まえたしなやかな知性と思考力を養い、多方面で活躍でき

幅広い教養や知識の運用能力が求める人材を育てることを目指しています。そのために、西洋音楽 史、民 族音楽学、られる現代社会に柔軟に対応できる

音楽心理学と、それぞれ専門領域の異なる 4 人の教員が、1学年 3 名という少人

よう、音楽以外のさまざまな授 業も数制の利点を生かして、学生一人ひとりの関心に応じた柔軟できめ細かな指導を併せて履修します。

行います。

3 年次からはそれぞれ志望する演習クラスに分かれ、各専攻教員のもとで専門的な研また、本専攻には一般選抜に加えて、社会人特別選抜も設けられており、社会人

究を行います。プレゼンテーションやディスカッションを通して、実社会でも役立つの方々も実社会での経験を生かして学ぶことが可能です。

汎用的なスキルを磨くとともに、論文作法などの高度な学術的能力の修得も目指しな

卒業後は、主に大学院に進む者と、就職して社会人になる者とに分かれます。

がら、担当教員の個人指導のもと、最終的な研究成果を卒業論文としてまとめます。
少人数制の利点を生かし、異なるテーマに関心を持つ学生たちが互いに刺激し合い、共に学び合うことができる環境を提供します。

Teaching Staff
教員

太田 峰夫

教授

専門 西洋音楽史

川端 美都子教授

専門 民族音楽学

池上 健一郎教授

専門 西洋音楽史

正田 悠

講師

専門 音楽心理学

修士課程
学 部時 代に培った能 力を基 盤とした学 術 的意 義の高い 研 究を目指します。専門科目を履修するとともに、担当教 員の演習に参加
して研鑽を積みます。担当教 員からの個人指導を受けながら、課
題 探求・解決 力や論理的思考に根ざしたコミュニケーション力を養い、最終的な研究 成果を修 士論 文としてまとめます。優れた成果を上げた学生は、関連学会で研究発表を行うこともできます。

Seminars & Activities

専攻のゼミや活動

インタビューやコラム記事の作成
音楽学専攻では、実技専攻の学生とも協力して、本学部の定期演奏会をより盛り上げるため、学内に向けた出演者インタ
ビューやコラム記事の作成などを行っています。上級生になると、定期演奏会プログラムの曲目解説の執筆も担当します。

合同ゼミの定期開催
音楽学専攻教員全員が集まって行う合同ゼミも定期的に開催しており、研究室の垣根を越えて学生同士が刺激し合える
環境が整っています。

65

大学 院音楽研究科

博 士（ 後 期 ）課 程

修士課程

大学院音 楽研究科

Majors専攻

作曲・指揮専攻
作曲

指揮

器楽専攻

ピアノ
弦楽
管・ 打 楽声楽専攻
音楽学専攻

行い、音楽の専門的知識を生かして社会で 幅広く活躍し得る優れた音楽家や研究者を育成することを目的とします。

詳細は音楽学部各専攻ページ（P.52-65）をご覧ください。

※ 修士課程のみの専攻
日 本 の 伝 統 文 化 を、音楽面を中心に研究します。伝統音楽の理論・思想・歴史を深く知るだけでなく、伝承の現場に参加し、観察して体験を深めます。学び得た知識を論文にまとめ、さらに一般向けに分かりやすく提示する手段を実践的に学び、伝統文化における音楽・芸能の理解を深めていきます。学術的な深い理解を踏まえた上で、伝統音楽・芸能の伝承と実践をサポートできる人材を育成します。
教員情報は日本伝統音楽研究センター（P.70）参照

Doctoral Course

修士課程は、個性を尊重し創造性を育む高度に専門的な音楽芸術の研究と教育を

Graduate School of Music

教育・研究目的

JapaneseMusic
Research

Master’s Course

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Purpose of Research

日本音楽研究専攻

Graduate School of Music

日本音楽研究専攻 ※Purpose of Research
教育・研究目的博士（後期）課程は、高度で専門的な音楽芸術の研究を行い、世界的に活躍し得る音楽家、音楽学者を育成することを目的とします。

詳細は本学ウェブサイトをご覧ください。

Research Areas
研究領域

作曲・指揮
器楽
声楽

音楽学

定期演奏会

音楽学部
大学院音楽研究科
共通

第 171回定期演奏会（2023 年 7月10日）

Regular Concerts

第 172 回定期演奏会（2023 年 12月2日）

日頃の鍛錬の成果を発表 す る 大 舞 台
京都市立芸術大学の定期演奏会は、昭和 28(1953) 年に第１回を開催し、令和５（2023）年に第 170 回を迎えた歴史ある演奏会です。夏・冬年 2 回のオーケストラ

公演と、年1回の大学院オペラ公演の計 3 回開催しています。

オーケストラ公演
オーケストラ公演は京都コンサートホールで開催しており、古典から現代音楽まで
幅広く楽曲を取り上げています。楽曲ごとに演奏者が替わることで、多くの学生に出
演機会があり、プロの演奏家を目指す上で必要なアンサンブル能力の向上と大舞台での経験を積むことができます。

大学院オペラ公演
大学院オペラ公演は、平成 25(2013) 年から定期演奏会に位置付けられ、修士課程の声楽専攻生を中心に、音楽学部・音楽研究科がひとつとなって作り上げる充実した舞台です。出演者やオーケストラだけでなく、舞台装置づくりをはじめ、オペラに必要な準備のほとんどを学生自らが手がけています。きらびやかな舞台と学生たちの華麗な歌声をたっぷり楽しめるオペラ公演は、多くの観客の前で日頃の鍛錬の成果を発表する場となっています。

第 173 回定期演奏会 大学院
オペラティックコンサート『椿（2024 年 2月18日）
姫』

67

教職課程

全学部・大学 院 共 通

教職課程とは教職課程履修スケジュール

教育職 員免許法に基づいて、教育職

1 年次

員 免許状を取得するために必要な単位を修 得する課 程です。免許 状の取2 回生教職オリエンテーション

教職課程履修生と京都市立上京中学校の教職実習演習の交流授業の様子。
お互いの作品を持ち寄っての合評を行った。

「音楽科教育法」や「教職実践演習」での様子。
教職実践演習では、チームごとに学生がワークショップを企画・発表した。

教育実習までに取るべき科目に注意！
介護等体験

体験前年度 10 月に申し込み

教育実習

Teacher Training
Course

準備をして臨んでください。

履修科目などに間違いがないよう周到な計画と介護等体験

教育実習説明会

実習前年度 4 月に申し込み

中学校教諭一種
高等学校教諭一種

教科

必要な実習・体験・教育実習 ３～４週間
美術・介護等体験が必要
美術・教育実習 ２週間
工芸

美 術研究科 修 士 課 程種類

中学校教諭専修高等学校教諭専修

教科

備考
・修士の学位を有する
美術
・中学校教諭一種免許状を取得済み
美術 ・修士の学位を有する・高等学校教諭一種免許状（美術・工芸）
工芸
を取得済み

※専攻によって取得できる免許状の種類が異なります。

教育実習

３・4 回生で実施（介護等体験と同年度での実習は原則不可）
学校によっては 4 回生でしか実習を受け入れない場合がある。

教員

音楽学部

美 術学部

2 〜 4 回生で実施（教育実習と同年度での体験は原則不可）

Teaching Staff

本学で取得可能な教職員免許状種類

４年次

これまでに修得した知識・技能をもとにして、さらに教員として必要とさ（教育実習履修済みの学生限定）
れる資質・能力を培う。

教職科目を登録・履修することが必要です。教職課程の意義を十分に理解し、履修方法や手続き

３年次
教職実践演習得を希望する場合、卒業に必要な単位数のほかに教職課程の単位を修得

68

２年次

種類

教科

必要な実習・体験

中学校教諭一種

・教育実習 ３～４週間
音楽・介護等体験が必要

高等学校教諭一種

音楽 ・教育実習 ２週間

音楽研究科 修士課程
種類

中学校教諭専修高等学校教諭専修

教科

備考
・修士の学位を有する
音楽 ・中学校教諭一種免許状を取得済み
・修士の学位を有する
音楽 ・高等学校教諭一種免許状
を取得済み

飯田 真人
専門 美術教育教授

堀田 千絵
専門 心理学© 清水花菜准教授

清水 久莉子専門 音楽教育学

特任講師

Research Center
研究センター

本学には２つの研究センターがあります。
日本伝統音楽研究センターは、2000 年に開設された、日本の伝統音楽を総合的に研究する国内唯一の公的研究機関です。
芸 術 資 源研究センターは、2014 年に開設されました。芸術作品や各種資料を芸術資源として捉え直し、将来の新たな芸術創造につなげることを目的としています。

日本伝統音楽研究センター

芸術資源研究センター

69Research Institute forJapanese Traditional
Music

日本伝統音楽研究センター

研究センター研
究 センター70（2024 年 5月3日）
大学移転記念事業「祝賀能〈翁〉付〈高砂〉」

世界的に注目を浴びる研究 機 関
伝統音楽・芸能に特化した貴重な資料を持つ研究のメッカとして
京都 市立芸 術 大学 日本伝 統 音 楽 研 究センター（ 通 称：でんおん、伝 音 センター）は、
2000 年に創設され、20 年を超える歴史を歩んできました。日本伝統音楽に関する情報・研究成果を発信する体制が軌道に乗り、さらに国際的な研究活動・交流が進展した今、伝音センターは、貴重な資料の宝庫であり、伝統音楽・芸能に特化した研究のメッ
カとして世界的にも注目されるようになりました。
現在、国内では国際日本文化研究センター、海外ではアメリカのスタンフォード大学音楽学部、スイスのジュネーブ高等音楽学院、および中国の山東大学芸術学院などと協定を結び、共同研究や講演会・コンサートの開催など、さまざまな活動を行っています。

日本音楽研究専攻（修士課程）
2013 年、大学院音楽研究科修士課程に日本音楽研究専攻（１学年定員３名）を設置したことで、専任教員と非常勤講師（特別研究員）が学生教育にも携わることになりました。
日本音楽研究専攻は、教育内容を基礎領域・特殊領域・応用領域の３つの領域に区分し、独自の段階的な学生教育を行っています。特に史資料の解釈、フィールドワーク、実技など、複数のアプローチを通じて対象をより深く理解すること、市民講座などの実践活動を通じて、
広く社会に対して研究内容を提示できるようになることを重視しています。これまでに18 名の学生が修士論文を提出して学位を取得し、社会に出て活躍しています。
学生の存在は、伝音センターの活動に活気をもたらします。近年は国際交流の進展に伴って、外国人留学生が増え、にぎやかになってきました。

（2024 年 1月21日）
第 63 回公開講座「雅楽の復元研究 ─院政期における打楽器の奏法と演奏速度の考察─」Teaching Staff
教員

特別研究員

鈴木 堅弘
根本 千聡

光平 有希

細川 周平
専門 音楽学所長

藤田 隆則

専門 民族音楽学

教授

竹内 有一

教授

専門 三味線音楽

武内 恵美子 准教授
専門 日本音楽文化史

田鍬 智志

准教授

専門 音楽史学・民間藝能

齋藤 桂

准教授

専門 音楽学

主な 活 動 ①

主な 活 動 ②

全国的・国際的レベルの研究センターとして

日本伝統音楽に対する「知」と「魅力」を共有するために

収集と保存

公開講座

SP・LPレコード、オープンリールテープなどに収録されている

日本の伝統音楽およびその研究活動を伝えるために、毎回、無形文化財の音源をデジタル化し、公開活動を進めています。

学外から演奏家や研究者などの豪華ゲストを招き、年３回程調査と研究

伝音センター図書室
収 蔵資料数は約 41,000 点。本学の教職員、学生のほか、調査研究のために必要な方も閲覧・視聴いただけます。

度開催しています。
しょうへい

年間で計 50 名ほどの共同研究員や演奏家が招 聘され、さま伝音セミナー

ざまなジャンル・方法の調査研究を行っています。

SPレコードなどに残された音源を紹介する無料講座です。日

啓蒙と公開
文献資料を収蔵する「図書室」では、学芸員と司書が日々地道な作業を続け、学術的研究の啓蒙普及と公開に貢献しています。

本の伝統音楽に触れるのは初めてという方にも気軽に受講していただけます。
でんおん連続講座
専門的なテーマを扱う講座です。演奏などの実演を交えた説
明と、歴史的資料、口伝書、楽譜などの演奏資料を読み進め、理解を深めます。

紀要・所報・研究報告書・DVD など
紀要・研究報告書などの学 術 出 版 物 や、 公 開 講

座 の 様 子 が 収 録されたDVD などを制 作し、 公開 講 座 などの成 果 内 容を、国内外の研究者および市民との情報共有と交流に役立てています。

71

芸術資源研究センター

研究センター
研 究 センター

石原友明芸術資源展
美術作家石原友明についての芸術資源を、２種類の言説をまとめた「二冊の本」と、その他の関連資料・作品を用いて展示。(2024 年 3 月 20 日 ~3 月 31 日 )左 : 会場風景
右 :『石原友明 : 彼以外による』撮影 : 石原友明

新たな芸 術を生み出す「 創造のためのアーカイブ」

公式ウェブサイト
https://www.kcua.ac.jp/arc/

京都市立芸術大学 芸術資源研究センター（略称：芸資研）は、京都芸大に２つある研究センターのうちの１つです。
芸資研のミッションは、これからの芸術創造をうながす資源となる「創造のためのアーカイブ」とは何かを探究し、そのつくりかたを考え、実際にそれをつくっていくことにあります。
京都には、また創立144 年を数える本学には、たくさんの「芸術資源」があります。
これまでつくられてきた芸術作品や制作時の資料だけでなく、ものをつくるための環境・時代背景、さまざまな学問がもたらす知見、さらには経済や社会的仕組
みまで、芸術の創造にはさまざまなものごとが関わっています。京都という都市、
あるいは京都市立芸術大学という場は、こうした芸術資源について考えるのに最適な場所であると同時に、その宝庫といっても言いすぎではありません。

Archival
ResearchCenter

芸資研は、研究センター自身がひとつのテラスとなることによって、美術や音楽といっ72た境界を越えた、これまでにない芸術がこのまちに生まれる交流の場になることをめざしています。
これまでの芸術についてふりかえ
るためのアーカイブではなく、これからの芸 術を創 造するためのアーカイブについて、芸資研ではさまざまな観点から、研究に取り組んでいます。

『COMPOST』vol.04 表紙制作の記録
本学の修了生である黒川岳さんがアートワークを担当。表紙を印刷する版木を沓掛の構内各所で叩きました。(2023
年 1 月 17 日 12:00 沓掛キャンパス円形ステージ ) 撮影 : 清水花菜

芸術資源研究センター紀要『COMPOST』
2020 年に刊行を開始した芸資研の紀要で、年 1 回発行
し ています。
「COMPOST = コンポスト」という名前には、資料の廃棄や、保存・蓄積される場所という意味と同時に、分解や堆肥化を通じた変化と再生のイメージが込められています。表紙には、毎号少しずつ変化する手刷りの版画を用いています。

所長

副所長

副所長

専任研究員

特別招聘研究員

非常勤研究員彬子女王

高嶋 慈

塩見 允枝子竹内 直

加治屋 健司
森村 泰昌

小山田 徹

教授

美術学部・美術研究科

森野 彰人

教授

美術学部・美術研究科

岡田 加津子

教授

音楽学部・音楽研究科

研究体 制

佐藤 知久

滝 奈々子
𡌶  美智子藤岡 洋

芸資研 YouTube チャンネル

キャンパスアーカイブプロジェクト
沓掛 1980 -2023

教授

専門 文化人類学

これまでの活動や現在進行中のプロジェクトからいくつかを紹介します。

芸資研の研究組織は、次の 3 つに分かれます。

スタートアッププロジェクト
新たに立ち上げる実験的・先駆的な研究プロジェクトです。これまで見落とされていた芸術資源に新たな光を当てたり、蓄積されたアーカイブを用いた実験的な活動などを行います。

重 点研 究 ユニット
芸資研のミッションに関わる重要なテーマに関する、
芸資研にとって最も重要な研究プロジェクトです。ス「沓掛 1980 -2023」映像アーカイブ実験室
京都市立芸術大学移転の機会に立ち上がった「沓掛キャンパスの記録を写真で残す」プロジェクトです。学生・教職員・卒業生など、さまざ
まな方々から沓掛キャンパスの写真を提供していた だき、それを「大学に関係する個々人の集合体」としてまとめ、沓掛時代の京都芸大の記
録をつくろうとする取り組みです。

タートアッププロジェクトの成果やこれまでの研究結果をもとに、学内外のアーティストや研究者が集まって、共有する課題について新たな視点から共同研究を

これまでのアーカイブ研究会実施します。

研 究グル ープ
一定の成果を出した後に、特定のテーマについての研
究活動や研究のためのネットワークを持続的に維持するためのグループです。
第 17 回「エイズ・ポスター・プロジェクトを振り返る」
小山田徹（美術学部教員）、佐藤知久（芸術資源研究センター教員）、（美術家）2017 年 5月17日
ブブ・ド・ラ・マドレーヌ

第 24 回「特集展示『鈴木昭男 音と場の探究』をめぐって」
奥村一郎（和歌山県立近代美術館学芸員）、鈴木昭男（サウンド・アー

ティスト）2018 年 12月16日

第 41回「映像をアーカイブする〜その実践と可能性〜」
石山友美（映画監督・秋田公立美術大学准教授）2024 年 2月7日

73

塩小路通 Shiokoji-dori Street

鴨川

須原通

高瀬川

京都市立
美術工芸高等学校

Kyoto Municipal
Arts and Crafts High School

Kamo-gawa River

Suhara-dori Street

Takase-gawa River

Kawaramachi-dori Street

Takakura-dori Street

Geidai-dori

河原町通

芸大通

高倉通

大学施設

大学情報

柳原銀行
記念資料館

堀場信吉記念ホール

The Bank of Yanagihara
Memorial Museum

本学へのアクセスについては P.96 をご覧ください。

新しく生まれ変わったキャンパ スから 文化の交 流と発 信を
京都の玄関口である JR 京都駅にほど近いキャンパスは、芸術を志す学生たちが夢や思索を具現化して世界のUniversity
Facilities

人々に届ける場所であると同時に、「文化芸術都市・京都」が未来に発展するための拠点でもあります。

74

堀場信吉記念ホール

笠原記念アンサンブルホール

笠原記念アンサンブルホール

伊藤記念図書館

客席数が約 800 の講堂兼音楽ホールです。学内リサイタ

合唱やオーケストラなどの実技授業のほか、演奏会にも本学の教育・研究に必要な図書・研究資料を収集、保存、ル、修士演奏、オーケストラ協演の夕べ、大学院オペラ、対応するホールです。

管理し、教職員および学生の利用に供することを目的とし卒業演奏会などの演奏会のほか、入学式や卒業式などのホール名に名前を冠することとなった笠 原健 治氏は、本て設置しています。また、市立大学であることから、広く式典を開催します。

学音楽学部で 35 年の長きにわたり非常勤 講 師として後市民（京都市内に在住または通勤されている方）の利用にも供しホール名には、1952 年に創設された本学音楽学部の前進の指導に当たられたピアニスト・笠 原 咸子氏のご子息ています。

身である京都 市立音 楽 短 期 大学の 初 代 学 長である堀 場です。

蔵書は、芸術に関する専門的図書、雑誌を中心に約 14 万信吉氏の名を冠しています。信吉氏は、4 期 13 年もの長咸子氏を通じた本学との深いご縁と、芸術を学ぶ学生た冊に及んでおり、小合文庫、長崎文庫、高山文庫など特きにわたり学長職を務められ、京都市の音楽教育はもと

ちの環 境 整 備のために多額のご寄 付をいただいたため、色のあるコレクションも揃っています。

より、現在に至る音楽学部の発展に多大な貢献をされま本学としてそのご厚志に敬 意を表し、末 永く顕彰するも本図書館に名前を冠する伊藤謙介氏からは、環境整備おした。こうした長年の功績を称えるとともに、信吉氏ののです。

よび図書資料等の充実のために多額のご寄付をいただきま

名前を本学の歴史に刻み、末 永く顕彰することとしたもした。ここには、読書を通じて人々の感性が豊かになり、のです。

京都市の文化芸術の基盤がより厚く、強くなってほしいとの思いが込められています。本学としてはそのご厚志に敬意を表し、末永く顕彰するものです。

第 1期

第4期

で展示

で展示

村上華岳《二月の頃》明治 44 年（1911）
伊藤記念図書館

芸術資料館（移転記念特別展「京都芸大〈はじめて〉物語」第 1 期 展示風景）
京都市立芸術大学 芸術資料館 移転記念特別展

京 都 芸 大〈はじめて〉物語

須田国太郎《馬墨画》昭和 25 年（1950）

第2期
新しくな
った
芸 術資料
館で
お待ちし
ています
！

第4期

で展示

で展示

◉〈第 1 期〉カイセン始動ス！−京都市立絵画専門学校に集いし若き才能−
2024/4/6（土）− 6/2（日）◉〈第 2 期〉「日本最初京都画学校」−京都御苑からの出発−
望月玉泉《蜥蜴図》明治時代（1880-89）

2024/9/21（土）− 11/24（日）◉〈第 4 期〉Road to GEIDAI〈芸大〉−美術学部改革と新しい教育をめぐって−2024/12/7（土）− 2025/2/11（火・祝）ギャラリー＠ KCUA（久門剛史「Dear Future Person, 」展示風景／撮影：来田猛）

ア

ク

ア

ギャラリー＠ KCUA

芸術資料館

京都市立芸術大学ギャラリー＠ KCUA（通称「アクア」）は、市民の芸術資料館は、平成 3（1991）年に京都市立芸術大学に設置され皆さまに作品を鑑賞していただく場、また本学の活動成果を公開

た大学博物館で、美術系博物館に分類されます。博物館法第 29

する実験的発表の場です。

条による博物館相当施設の指定を受けており、本学の博物館実「@KCUA」は、大学の英語表記「Kyoto City University of

習の受入施設となっています。所蔵品は、学生の卒業作品と旧教

Arts」の頭文字をもじったもので、音読みするとラテン語の「ア員の作品および美術工芸に関する参考資料で構成されています。

クア＝水」となります。生命を養う水のように、芸術が人々の暮

明治13（1880）年に開校した京都府画学校以来の140 年を超えらしに浸透し、創造力豊かな社会に貢献するという本学の理想る歴史を受け継ぎ、写生や粉本を含めた総数は約 4,300 件に上を表現しています。

ります。学内での教育活動はもとより、展示室での一般公開や、@KCUAでは、ギャラリースタッフの企画による特別展や、本学展覧会への貸出しなどによって、広く利用に供しています。展示の研究成果発表展ならびに教員・在学生・卒業生による企画展な

室は大学 C 棟１階にあり、収蔵品を中心にテーマを設定して展示

どの展覧会を開催するほか、国内外で活躍するアーティストを講を行います。 京都と本学の歴史に根ざした調査研究活動を通じ師に迎えた若手アーティスト対象のワークショップやレクチャー、て、積極的に作品と関連資料の収集を行い、近世から現代に至本学のキャンパス移転に伴うプロジェクトの実施など、展覧会だる貴重な資料の保存機関として、また市立の芸術大学としての責けにとどまらず多岐にわたる活動を実施しています。

務を果たすため、社会への還元を目指しています。

作者不詳《京都市立美術大学
門標》昭和 25 年（1950）

アートスペース k.kaneshiro

University Facilities

2024/6/15（土）− 8/12（月・振休）◉〈第 3 期〉道を拓きしものたち −知られざる先駆者−

本学のキャンパス移転にあたり、金城一守氏からご寄付をいただ
きました。アートスペース k.kaneshiro は、そのご厚志に敬意を表するとともに、金城氏が収集したコレクションを活用し、学生と共に展示を構成して広く美術・工芸・歴史資料を紹介する場として、C 棟 6 階に展観ギャラリーを設けました。

アートスペース k.kaneshiro

75

国際交流

大学情報

ベルゲン大学（ノルウェー）でのグループプロジェクト

提携校講師による大学案内

ウィーン国立音楽大学（オーストリア）での授業の様子

フライブルク音楽大学（ドイツ）での演奏会

International
Programsとの合同演奏会
フライブルク音楽大学（ドイツ）

交 換留学制度など、積 極 的に交 流を展開
本学では、海外の大学との交換留学や教員交流、海外の著名な美術家・音楽家を招く事業などの国際交流に力を注いでいます。
海外の協定校との交換留学制度により、学生の相互派遣を行っているほか、海外からの学生を受け入れ、日本語講座を開講するなど海外出身の学生がより学びやすい環
境づくりにも取り組んでいます。
また、海外で活躍する美術家・音楽家・研究者などを招き、学生・教員共に国際的な視点を持ち、共同研究や公演を実施するなど、積極的な国際交流を展開しています。

本学では、海外各地の美術・音楽関連大学と交換留学協定を結び、学生の相互派遣を行っています。交換留学生として、美術学部・美術研究科の学生は1セメスター、音楽学部・音楽研究科の学生は１～２セメスターの期間、協定校に留学することができます。交換留学は、豊かで幅広い芸術体験を積むとともに、現地生活の中で国際的な感覚を身につけることができる貴重な機会です。
また、協定校からさまざまな地域出身の学生を本学に受け入れることで、国際交流の推進力となっています。2020 年度からは美術学部・美術研究科がノル
ウェーのベルゲン大学美術・音楽・デザイン学部と、音楽学部・音楽研究科がイタリアのレッチェ音楽院、スイスのジュネーブ高等音楽院とそれぞれ協定を結ぶなど、着実に国際交流の輪を広げています。

国立高等美術学校（フランス）

76

交換留学制度

ベルゲン大学美術・音楽・デザイン学部（ノルウェー）

マグダレナ・アバカノヴィチ芸術大学（ポーランド）

アールト大学（フィンランド）

国際交流事業
交換留学生の派遣・受け入れにとどまらず、本学では国際的に活躍する芸術家、研究者などを招き、さまざまな交流事業を実施しています。
美術学部・美術研究科の作品のバックグラウンドを紹介してもらう

国内外の行き来ができなかった時期を経など、学内の活発な国際交流の機会となって、2023 年度には、各国の提携校から交ています。

換留学生を迎えることができ、本学からも音楽学部・音楽研究科

イタリア、ノルウェー、フィンランド、フランスに交換留学生を派遣することができました。7月と12 月には学内で交換留学生によるオープンスタジオや展覧会を開催しました。展覧会には絵画、アニメーション、工芸、
インスタレーションなどの国際色豊かな力て国際交流パーティも開催し、留学生とそしょうへい

海外から講師を招 聘し、マスタークラスや演奏会を開催するなど、コロナ禍の困難な時期を乗り越え継続した国際交流を行って2019 年度からイタリアのレッチェ音楽院、います。

Italy｜イタリア
ミラノ工科大学（ミラノ）France｜フランス
国立高等美術学校（パリ）
国立高等装飾美術学校（パリ）Norway｜ノルウェー
ベルゲン大学 美術・音楽・デザイン学部（ベルゲン）
Finland｜フィンランド

スイスのジュネーブ高等音楽院と交換留学

日本伝統音楽研究センター

協定を結び、チェコのプラハ芸術アカデミー

2019 年度には、山東大学芸術学院と新たと交流協定の覚書を結ぶなど、着実に国際な交 流 協 定を 締 結し、2020 年 春 に、 ス

交流の輪を広げています。また、2021年

タンフォード大学との能の共同研究として、から再開した交換留学生の往来も、2023

ウェブサイト「インターメディアとしての能」

年度にはイギリス、オーストリア、韓国、台を完成し発表するなど、さまざまな地域と湾、ドイツの提携校と交換留学生の派遣おの研究連携を行っています。

（ヘルシンキ）研 アールト大学 芸術・デザイン・建築学校

Poland｜ポーランド（ポズナニ）
研 マグダレナ・アバカノヴィチ 芸術大学

Canada｜カナダ
ナスカド大学（ハリファックス）Republic of Korea｜韓国
韓国芸術総合学校（ソウル）
China｜中国（北京）
研 中央美術学院

研 は研究科のみの協定

音楽学部／音楽研究科の協定校
UK｜イギリス
英国王立音楽大学（ロンドン）
Austria｜オーストリア
ウィーン国立音楽大学（ウィーン）
交換留学生によるオープンスタジオ

ヤーノシュ・バーリント氏によるマスタークラス

スタンフォード大学にて「インターメディアとしての能」
公開収録

International Programs

作がならびました。また、関連イベントとしよび受け入れを行いました。そのほかにも美術学部／美術研究科の協定校

Czech Republic｜チェコ
プラハ芸術アカデミー（プラハ）Germany｜ドイツ

フライブルク音楽大学（フライブルク）（ブレーメン）
研 ブレーメン芸術大学

留学全般の相談インターナショナル・コーディネータは、学生の交換留学に関するコーディネート業務や、留学全般についての相談を受け付けています。また、国際交流ウェブサイトでは、海外提携校の情報のほか、過去の派遣留学生によるレポート、国際交流イベントなどの情報を閲覧することができます。
インターナショナル・コーディネータ（教務学生課学生・国際担当）（月−金曜日・9 時−17 時）
Tel｜075–585–2001

Norway｜ノルウェー
ベルゲン大学グリーグ・アカデミー音楽学部（ベルゲン）
Republic of Korea｜韓国
檀国大学校 音楽大学（龍仁）
韓国芸術総合学校（ソウル）

Fax｜075–585–2012

Taiwan｜台湾
国立台北芸術大学音楽学院（台北）* 相談には事前予約が必要です。

Italy ｜イタリア
レッチェ音楽院（レッチェ）

Email｜intl-r@kcua.ac.jp

Switzerland｜スイス
ジュネーブ高等音楽院（ジュネーブ）国際交流ウェブサイト
https://intl.kcua.ac.jp
英国王立音楽大学（イギリス）

フライブルク音楽大学（ドイツ）77キャリアデザインセンター

大学情報キャリアデザインセンター公式ウェブサイトやSNS でも情報発信中！

ウェブサイトFacebookX

芸 術大学を卒業したら、その先はどうなる？
アーティストとして芸術活動を続けるための支援、大学で学んだことを生かして
就職／起業したい人の支援を行っています。
キャリアデザインセンターでは、一人ひとりが「自分の生き方」を考えるお手伝いをします。芸術活動の継続的かつ体系的な支援や、在学生や卒業生を対象とした講演会・セミナーなどを行うほか、専門のアドバイザー（芸術アドバイザー、キャリアコ

CareerDesignCenterンサルタント
〈国家資格〉）
が相談に応じます。

78

さまざまな分野の卒業生を紹介する広報物「瓦版」2023「キュレーター招聘：プレゼンテーションレビュー」講師：中田耕市氏、松岡剛氏（2024 年 2 月 9 日）

Instagram芸術活動支援〈美術・音楽共通〉（P.76-77「国際交流」＊ インターナショナル・コーディネータ参照）との連携企画講座「交換留学から辿るキャリアパス」の開催＊ 卒業生による講演会「10 年後の京芸生」の開催＊ さまざまな分野の卒業生を紹介する広報物「瓦版」の発行＊「アーティストのための確定申告入門講座」の開催

就職支援

過去３年間の就職先・進路の一覧は P.90 -91＊ 就職活動に関するセミナーの開催＊ 就職活動に関する相談・支援＊ 就職ガイダンスや会社説明会の開催＊ 求人票・ポートフォリオの閲覧
就職ガイダンスの様子（2023 年）＊ 作品展示販売＆コンサート「THE GIFT BOX」の開催〈美術〉＊「ポートフォリオ講座」の開催＊ 作品展期間中「キュレーター招聘：プレゼンテーション
Career Design Center

レビュー」の開催＊ 制作活動・作家活動全般に関する相談・支援＊ 展示・発表を行う会場の紹介＊ ポートフォリオ・助成金申請書の作成サポート〈音楽〉＊ 学外からの演奏依頼に対するコーディネート＊ 音楽活動全般に関する相談・支援
作品展示販売＆コンサート「THE GIFT BOX 2023」（2023 年12 月16 日、17日）

その他、幅広く相談を受け付けています。
お気軽にセンターまでお越しください。

問い合わせ
キャリアデザインセンター＊ Tel：075–585–2011＊ Email：career@kcua.ac.jp（2023 年 6月21日）
卒業後10 年の OB レクチャーシリーズ「10 年後の京芸生」（2024 年 2 月21日）「アーティストのための確定申告入門講座」

79社会連携事業

大学情報

京都駅ビル東広場にある駅ピアノを使ったミニコンサート

介護付有料老人ホーム「チャームプレミア
京都烏丸六角」での作品展示「京都駅ビル芸術祭」作品展示

京 阪 グル ープのフラッグシップ ホテル「THE THOUSAND KYOTO」館内ギャ
ラリーでの展覧会

クロックタワーコンサート

京都大学との連携事業として演奏会を実施しています。

産 業 界、教育 機 関、地 域とのつながりを深め、 未 来を共 創する本学では、歴史都市・京都の文化芸術の裾野を広げ、また、個性と魅力を一層高めることを目的として、産業

SocialCooperation

界、小・中・高等学校や大学などの教育機関、さまざまな地域団体との連携事業に取り組み、教育研究成果

80を社会に還元しています。

教 育 機 関との 連 携

小・中・高等学校や大学などの教育機関との連携を行うことで、将来の京都の芸術文化の振興に貢献することを目指しています。

芸術系教科等担当教員等全国研修会
文化庁が主催する「芸術系教科等担当教員等全国研修会」に、本学も参加協力を行っています。本学では、中学校・高等学校の教員等を対象に、美術・音楽の両分野で実技研修を展開しています。

小学校におけるレジデンスの取り組み
卒業生・修了生が、下京区の小学校の空き教室でアート作品を制作するアートインレジデンスに取り組み、日常的に児童と交流を行っています。作家たちは小学校の作品展にも参加します。

小学校・中学校でのワークショップ
下京区をはじめとした京都市内の小学校・中学校で、本学の学生や卒業生が参加するアートをテーマにした
ワークショップや、楽器演奏の鑑賞授業などを行っています。

企 業・団 体との 連 携

企業・団体との連携に取り組み、教育研究成果を社会に発信しています。

京都駅ビル開発株式会社との連携

依頼演奏

日本マクドナルド株式会社との連携

レクサス西大路との連携

学生や卒業生が、京都駅ビル内でミニコンサートを開頼に応えています。

がマクドナルド店舗で利用するトレイマットのデザイン

ンジで定期的に本学の学生や卒業生の作品を展示して

京都駅ビル東広場で、毎年、美術学部の学生による作品展やマルシェを開催しています。また、音楽学部の催しています。

マクドナルドが行っている、生物多様性に関する取組
を消費者に分かりやすく伝えるため、美術学部の学生に取り組みました。

レクサス西大路と連携し、京都を拠点に活動する若手
アーティスト支援の取組として、同店のオーナーズラウ
います。

Social Cooperation

地 域との 連 携

音楽学部の学生や卒業生が、ホテルグランヴィア京都
でのロビー演奏など、企業・団体からのさまざまな依

地域の各種団体などとの連携を推進し、大学の資源や教育研究の成果を発信することにより、芸術文化によるまちづくりに貢献しています。

地下鉄北山駅構内での作品展示
地下鉄北山駅からコンサートホールへ続く地下通 路に、美術学部の学生が音楽をテーマに制作した作品を毎年展示しています。

ウエスティ「音暦」シリーズ
京都市西文化会館ウエスティと共催で、年 2 回演奏会を開催しています。区民の方をはじめ、多くの皆さまに楽しんでいただいています。

崇仁文化祭への出展
崇仁地域で開催される文化祭に美術学部の学生が作品を出展し、地域の皆さまに本学のアートに親しんでいただいています。

下京・南まちなかアートギャラリーへの出展
下京区・南区で開催される「下京・南まちなかアートギャ
ラリー」に美術学部の学生が参加し、ワコール新京都
ビルや京都リサーチパークをはじめとした区内各所で作品展示等を実施しています。
Photo by Ryuhei Yokoyama

81

学生生活

大学情報

芸大祭で毎年好評の仮装コンサート「京芸ブラス」

大学のクラブ活動としては世界唯一の「常磐津部」の芸大祭公演

学 生生 活サポート（相談窓口）

Student Life

事務局

学生相談室

事務局では、次のとおり業務を取り扱っています。

学生相談室では、専門のカウンセラーによるカウン□ 総務課：授業料、施設使用許可、学生メールサービスなどに関する業務

セリングを毎週 3 日行っています。学業や将来への□ 教務学生課：授業、成績、証明書、授業料減免、奨学金、学生相談、クラブ活動、留学、学生募集などに関する業務□ 共創テラス・連携推進課：社会連携、大学主催事業などに関する業務□ 附属施設事務室：附属図書館、芸術資料館、ギャラリー@KCUA に関する業務：就職相談、芸術活□ キャリアデザインセンター（P.78）
動支援に関する業務

軽にご相談ください。プライバシーは厳守します。

保健室
保健室には、保健師が常駐し、学生の心身の健康や安心をサポートしています。ケガや病気の処置はもちろんのこと、健康上の不安や心の悩みなどの相談窓口にもなっています。また、毎年すべての学生

員間で情報共有するときには、必ず事前に了解のう
えで行います。

キャンパス・ハラスメント相談窓口
セクシュアル・ハラスメントやアカデミック・ハラスメ（いじめ・ントなど、大学内でのあらゆるハラスメント
嫌がらせ）の相談を受け付け、迅速に対応します。相談窓口は学内外にあり、学内はキャンパス・ハラスメン
ト相談員、学外は専門のクリニックで対応しています。

に対して健康診断を実施しています。

学生生活上の配慮

事務局

82

不安、友人や恋愛などの人間関係の悩みなど、お気相談内容の秘密は守られます。対応が必要な教職

オフィスアワー
教員が研究室などで、学生からの質問や相談に応障害のある学生への支援や、旧姓、通称名および自じる「オフィスアワー」を、美術学部・音楽学部のす認する性別を使用したい学生への支援等、一人ひとべての専任教員が設けています。学部・専攻に関わりが自分らしく学生生活を送るための支援を行ってりなく、どの教員にでも聞くことができます。例えいます。入学時だけではなく、在学中を通じて、皆ば、美術学部の学生が作品で 使用する音楽についさんが最も相談しやすい教職員にご相談ください。

て、音楽学部の教員に相談することも可能です。

芸大祭では毎年さまざまなエントランスオブジェが制作されます

古典派音楽研究会（こてけん）

バスケットボール部

茶道部

現代音楽研究会 club MoCo

芸大祭での模擬店の様子

クラブ 活動芸大祭

学部や専攻を越えた交流を築く 京都芸大ならではの個性的なクラブも

京都芸大最大のイベントである「芸大祭」は、毎年11月上旬に開催。美術・音楽両学部の学生が、仮装行列、展覧会、演奏会、ミュージカル、講演会、模擬店などの企画を練りに練って、学内はもちろんのこと、京都市内でもエネルギッシュに披露しています。
芸大祭には、学生、教員、受験生や卒業生などのほか、多くの市民の方々にもお越し
いただいており、学外の方にも京都芸大の面白さを存分に味わっていただく3 日間です。

本学には現在、次の文化系クラブと体育系クラブがあります。長い歴史があるミュージカ

Student Life

大学 祭

ルグループや、常磐津節、古典派音楽に取り組むなど、趣味を同じくする学生同士が楽しく活動しているクラブや研究会がある一方で、練習試合や遠征活動を本格的に行うクラブもあるなど、活動内容はさまざまです。ほかにも多くの同好会があり、美術学部と音楽学部が共に活発に活動しています。
顧問教員が相談に乗ったり、大学が活動費を助成するなどして、学部や専攻を越えたつな

五芸祭（五芸術大学体育・文化交歓会）

がりが生まれる学生のクラブ活動を支援しています。

日本にある国公立の芸術系大学（京都芸大、金沢美術工芸大学、東京藝術大学、愛知県立芸術大学、沖縄県立芸術大学）による交歓会です。

文化 系クラブ
映像研究部

GMG（芸大ミュージカルグループ） 軽音楽部

茶道部

常磐津部

能楽部

書道部

キモノ倶楽部レモンエロウ

古典派音楽研究会（こてけん）

漫芯創意（漫画研究部） 現代音楽研究会 club MoCo
聖書研究会 Cantabile

ロマン派音楽研究会

体 育系クラブサッカー部
ママチャリ部
軽音部による芸大祭ライブ

ダンス部

バスケットボール部

ラグビー部

野球部

バドミントン部

筋トレ部

弓道部

バレーボール部

剣道部

陸上部

能楽部による芸大祭公演

83

歴 史・ 沿 革大学情報創立 1 4 0 年を超える 長い歴 史が育む人と文 化

初代摂理

田能村直入

京都市立芸術大学（略称：京都芸大）
は、1880

音楽芸術家を育成せんがため」とうたわれ

加山又 造、草間彌生など、音 楽学部・研（明治13）
年に日本初の公立の絵画専門学校

ました。この 2 つの大学が 1969（昭和 44）

究科出身者からは、指揮者の佐渡裕、阪として開設された「京都府画学校」を母体と年に統合されて「京都市立芸術大学」とな

哲朗、チェリスト上村昇、河野文昭、プリする芸術大学です。美術と音楽を両軸とすりました。以後 50 年以上、「京都芸大」「京マ菅英三子、ピアニスト三木香代、ファゴッ

る本学は、文化首都・京都に蓄積された豊芸」として市内外の皆さまから親しまれてト奏 者の水谷上 総、ヴィオラ奏 者の小倉

かな美の伝統を背景に、建学以来、国内外きました。

幸子など、いずれも著名な芸術家を輩出。

の芸術界・産業界で活躍する優れた人材を本 学にゆかりのある文化 勲章受 章者としこれら先輩諸氏に続き、アーティストとし輩出し、国内のみならず世界の芸術文化にて、竹内栖鳳、堂本印象、富本憲吉、小て認められた数多くの卒業 生が 国内外で貢献してきました。

野竹喬、山口華楊、上村松篁、池田遙邨、

活躍しています。

1883（明治16）年の京都府画学校規則第一条には「本校は美術を拡張し工芸製作の基礎を訂正するために設くるものにして粗を戒め精を窮め浮を去り実に就き公益を謀り文化を補うを本旨とす」とあります。創造
的な精神と技術によって広く社会や文化にHistory andDevelopment

貢献することが、今日まで続く本学の基本

84

理念です。
1889（明治 22）年、市制施行による京都市誕生とともに市に移管、京都市画学校に。
教員

幸野楳嶺
幕末から明治。斜陽 化した京都を復興するため、1878（明治 11）年、南 画家･ 田能 村直 入は、時の京都府 知事 ･ 槇
村正直に画 学 校 設 立の陳 上書を呈 上。
続いて四条 派 ･ 幸野楳 嶺と望月派 ･ 望
月 玉 泉 が、 円 山 派 ･ 久 保 田 米 僊、 岸派 ･ 巨 勢 小 石との 連 署 で、 画 学 校 創
設の建 議 書を同知事に提出。かくして1880（明治 13）年「京都府画学校 」が開校した。

（以上、敬称略）

その後、市立絵画専門学校、市立美術専
門学 校と変 遷を経て、1950（昭和 25）年、京都市立 美 術 大学に。一方、1952（昭 和27）年に日本初の公立音楽大学として京都市立音楽 短期大学が設置されます。開学の趣旨に「京都市が市民の音楽熱の熾烈なる実状に鑑み、名実ともに国際 文化観 光
都市にふさわしい教養ある社会人としての沿革
1880（明治13）年

京都府画学校 創立

1889（明治22）年

京都市画学校 改称 ＊京都府から京都市へ移管

1891（明治24）年

京都市美術学校 改称

1894（明治27）年

京都市美術工芸学校 改称

1901（明治34）年

京都市立美術工芸学校 改称

1909（明治42）年

京都市立絵画専門学校 創立

1945（昭和20）年

京都市立美術専門学校 改称

1950（昭和25）年

京都市立美術大学 ＊大学制度へ移行

1952（昭和27）年

京都市立音楽短期大学 創立

1969（昭和44）年

京都市立芸術大学 ＊美術大学と音楽短期大学の統合

1980（昭和55）年

大学院美術研究科修士課程 設置 ＊西京区大枝沓掛へ移転

1986（昭和61）年

大学院音楽研究科修士課程 設置

2000（平成12）年

大学院美術研究科博士（後期）課程 ・修士課程保存修復専攻 設置
日本伝統音楽研究センター 開設

2003（平成15）年

大学院音楽研究科博士（後期）課程 設置

2010（平成22）年

京都市立芸術大学ギャラリー＠ KCUA 設置

2012（平成24）年＊公立大学法人へ移行

2014（平成26）年

芸術資源研究センター 開設

2023（ 令 和 5 ）年

＊下京区下之町へ移転

ア

ク

ア

御所御苑内の校舎遠望「京都市美術学校」時代

1893（明治 26）年

教 育・ 研 究 理 念

芸 術の意 義を担う人 材を育てる京 都 芸 大が守り続ける〈 3 つの柱 〉
あらゆる人間と自然が多様性をもって地球のな技術と知恵をもって、人間と人間、人間と上に共存し得る新たな文明社会を構築するこ

自然を創造的に結びつけてきたからです。京とが求められる現代、芸術が果たす役割は

都芸大は、こうした芸術の普遍的意義を担う

ますます大きなものになっています。なぜな

人材を育成するため、教育・研究理念に以下

ら芸 術は、太古以 来、そこに培われた多様の 3 つの柱を立てています。

教 育・研 究目的
美術学部
美術学部は、国際的な芸術文化の都である京都の文化的・人的資源を生かし、独創的で多様な研究を背景に、専門的かつ横断的な教育を通して、優れた芸術家をはじめ独創的な人材を生み出し、もって社会に貢献することを目的とし
ます。

音楽学部

音楽学部は、個性を尊重し創造性を育む専門的な音楽芸術の教育研究により、幅広い教養を併せ持つ優れた音楽家や研究者となり得る人材を育成し、もって社会に貢献することを目的とします。

Philosophy of
Education andResearch

本学独自の伝統を踏まえ、少数精鋭の地域社会と連携しつつ、芸術の教育研究を「創造活動」

高度な教育体制を文化首都・京都の特質を生かしたとして推進すること

維持・展開させること

国際的な芸術文化の交流拠点となること

芸術の教育研究はそれ自体が一つの「創造活動」で芸術創造の技術と精神は、適切な規模と設備をそ

日本の芸術文化を育んだ文化首都・京都は、豊かななければなりません。建学以来、本学はたえず人間

なえた創造的環境の中でこそ養われます。本学の伝統文化・伝統産業が存在するとともに、先進的なの創造性という原点に立ち、社会や文化全体に貢献

特色は、美術と音楽の各専門分野で活躍する芸術

学術研究や産業が活発に展開する国際的な文化交し得る芸術の研究教育の理想を追求してきました。

家・研究者・教育者による少数精鋭の高度な研究教流の中心地でもあります。本学は、この京都の文化

自由で豊かな発想とたしかな基礎力の育成を重視

育環境にあります。それは、教員と学生相互の親密的土壌に根ざしながら、芸術を広く地域社会に発信し、専門性の深化と同時に分野を横断する交流をで豊かなコミュニケーションを支え、学生自身の自し、学術・産業・生活文化の諸分野に創造的な視点促進する本学の理念は、日本の高等芸術教育に新己発見・自己啓発の機会を最大限に保証するとともと活力をもたらすこと、そして世界の多様な芸術文しい展望を切り拓くものでもありました。それはまに、分野を横断する活発な交流を促しています。

化が交流し合う国際的な芸術創造と研究の拠点とた、実技と理論を有機的に結びつけ、教育・研究のHistory and Philosophy

画学校開学建議書（1878）

なることを目指します。

場をたえず柔軟で開かれた「創造の現場」として展開していく本学独自の校風を支えています。
85

教育方針

大学情報

美 術 学 部の教 育 方 針

アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）
美術学部は、次のような学生を求めています。
□ 芸術文化に対して幅広い興味、強い好奇心を持っている学生□ 表現に対する強い意欲を持っている学生□ 自ら課題を見出し、解決しようとする意欲を持っている学生□ 基礎的な学力や造形力、柔軟な思考力を持っている学生

入学試験の基本的な考え方・方針
美術学部は、アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）に適した学生を受け入れるため、以下の試験を課しています。

□ 基礎的な学力を評価するため、大学入学共通テストを課します。

□ 基礎的な造形力や柔軟な思考力などを評価するため、個別試験（描写・色彩・立体・小論文）を課します。

【個別試験の評価の観点】□ 描写：与えられた対象物を条件に従って構成し、的確に観察・把握し、描写する能力□ 色彩：与えられたテーマを条件に従って発想・構想し、的確に色彩で表す能力□ 立体：与えられたテーマを支給された材料と与えられた条件に従って発想し、的確に立体にする能力□ 小論文：与えられた文章等を的確に理解し、それをもとに思考したことを論述する能力

Educational
Policy□ 多様な能力を評価するため、本学の個別試験と大学入学共通テストの成績を総合して選抜を行います。

86

入学前に身につけてほしい力
美術学部は、以下のような能力を入学までに身につけることを期待します。
□ 自分を取り巻く世界に対する想像力と観察力□ 高等学校卒業までに学習する基礎的な知識・技能□ 基礎的な論述能力（総合芸術学科）□ 以上をもとに答えが一つに定まらない問題に、自ら解を見出していく思考力・判断力・表現力

カリキュラム・ポリシー（教育課程編成・実施の方針）
美術学部は、以下の考え方に基づき、カリキュラムを編成し、実施します。
□ 専門性の深化と専攻を横断する教育課程による本学独自の開かれた「創造の現場」を通して、幅広い視野と専門的な知識を習得すること□ 実技教育とともに学科教育も重視することで、表現力に加え、新たな芸術を生み出す自由で豊かな発想力、思考力を身につけること□ 少人数による密度の高い教育課程の中で、個々のテーマに合わせて課題を設定し、自ら学ぶ能力を養うこと

ディプロマ・ポリシー（卒業認定・学位授与の方針）
美術学部は、卒業時までに達成すべき目標を以下の通りとします。
□ 芸術に関わる幅広い視野と、専門的な知識の修得□ 柔軟な思考力と独自の発想力の修得□ 自己の主題を実現する表現手法の修得

音楽 学 部の教 育 方 針

アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）
音楽学部は、次のような学生を求めています。
□ 音楽芸術の専門教育を受けるに足る基礎的技術と知識、強い学習意欲を持つ学生□ 個性と芸術的創造力にあふれる学生

入学試験の基本的な考え方・方針
音楽学部は、アドミッション・ポリシー（入学者受け入れの方針）に適した学生を受け入れるため、以下の試験を課しています。
【作曲、指揮、ピアノ、弦楽、管・打楽、声楽専攻】□ 本学での専門教育を受けるに足る基礎的な学力を評価するため、大学入学共通テスト（国語、外国語等）を課します。

解決に向けた発想力、論理的思考力および文章構成力を、学生募集要します。

□ 以上の試験の成績を総合的に判断し、最終合否判定を行います。

【音楽学専攻】□ 本学での音楽学の専門教育を受けるに足る基礎的な学力を評価するた□ 本学での専門教育を受けるに足る専攻ごとの技術や知識を評価するた

め、大学入学共通テスト（国語、外国語等）を課します（社会人特別選□ 本学での専門教育を受けるに足る幅広い音楽的素養を評価するため、□ 第一次試験では、本学での音楽学の専門教育を受けるに足る語学力をめ、第一次試験において各専攻別に課題を課します。

評価するとともに、学術的研究に必要な着眼力、問題提起能力、課題

第二次試験（音楽通論、聴音書取、新曲視唱、副科ピアノ演奏等）を課抜を除く）。

項の発表と同時に公開する課題に対する事前提出物によって測ります。

□ 第二次試 験では、音楽に対する学術的研究を実践する上で必要となる着眼力、問題提起能力、課題解決に向けた発想力、論理的思考力、
プレゼンテーションや討 論などのコミュニケーション能力を測るために、主に事前提出物で論じた内容に関する口頭試問を実施します。

□ 以上の試験の成績を総合的に判断し、最終合否判定を行います。

音楽学部の各専攻では、以下のような能力を入学までに身につけることを期待します。
【作曲専攻】□ 和声法および対位法の基礎能力□ それらを使って、音楽を構成できる能力□ 高度の作曲法へ進むための、読譜力、理解力、知的好奇心【指揮専攻】□ 指揮法、いわゆるバトンテクニックの習熟度よりも、音楽家としての基礎力の習熟度を重視します。

□ 具体的には、◇ 和声法の基礎能力の 2 点を重視

加えて、ピアノまたは他の楽器、声楽での演奏を通して音楽的な表現ができるように、演奏面での習熟も期待します。

【ピアノ専攻】□ 基礎的な読譜・初見能力の習得□ 音楽の語法、形式、様式（スタイル）に対する理解と実践□ 基礎的な練習曲、演奏技術（メカニズム）の理解と習得□ バロック・古典・ロマン・近現代作品などは多様なレ◇ 聴音、視唱等のソルフェージュの基礎能力

パートリー構築への準備【弦楽専攻】□ 基礎的な読譜能力および演奏技術の習得□ 音階、練習曲、協奏曲の学習と実践□ バロック・古典・ロマン・近現代の多様な作品の演奏への準備【管・打楽専攻】□ 基礎的な楽器演奏技術□ 基礎的な読譜能力および、さまざまな時代様式の楽曲に対する基礎的理解とその表現技術【声楽専攻】□ 基礎的な歌唱技術□ 聴音、視唱等のソルフェージュの基礎能力（特にコールユーブンゲンは重要な課題の一つなので、習得しておくこと）【音楽学専攻】

音楽に対する関心に加えて総合的な俯瞰能力を有する者を求めます。それに当たって以下に掲げる基礎的な学力が受け入れの際の評価の対象となります。

□ 高等学校の教育課程の教科・科目の履修により培われる論理的思考能力□ 高等学校の教育課程の教科・科目で習得した内容

Educational Policy

入学前に身につけてほしい力を活用する能力□ 国語・外国語を用いたコミュニケーション並びに自己表現の能力カリキュラム・ポリシー（教育課程編成・実施の方針）
音楽学部は、少人数教育の利点を生かした密度の高い指導を通して、学生が専門分野における技術と知識を学び、感性を養うとともに、あらゆる芸術の土台となる幅広い教養と、次の力を身につけることを目指し、カリキュラムを編成し、実施します。
□ 実演分野においては、楽器、声を操る上での基礎的な身体技法およびそれらを自由に操る知的応用力□ 創作分野においては、作曲上必要となる基礎的な楽音の取り扱い方と知的応用力、またその記譜力□ 学術分野においては、教養教育にも重点を置いた教育課程によって培われる、問題を把握する基礎的な思考力、情報リテラシー能力および情報発信能力

ディプロマ・ポリシー（卒業認定・学位授与の方針）

音楽学部は、卒業時までに達成すべき目標を以下の通りとします。
□ 実演、創作、学術の各分野における、音楽人として相応しい音楽的もしくは学術的基礎力、応用力の獲得□ 幅広い教養を有し、それらを社会に対して創造的に発信し、芸術文化に寄与できる能力の修得
87

入試情報

大学情報

募集人員、試験日
学部

美術学部
135 名

Admission
Information

音楽学部
65 名

88

学科

専攻

募集人員
一般入試

前期 後期

美術科

日本画
油画
彫刻
版画
構想設計

70

–

デザイン科

総合デザイン
デザイン B

30

–

工芸科

陶磁器
漆工
染織

30

–

総合芸術学科

総合芸術学

5

–

作曲・指揮

–

4

音楽学科

ピアノ

–

14

弦楽

–

14

管・打楽

–

16

声楽

–

14

音楽学

–

3

参考（令和 6 年度入試日程）

令和７年度
入試日程

令和 6 年
7月上旬に
発表します

出願期間

個別試験

合格発表

令和 6 年2 月 25 日（日）～ 26 日（月）

令和 6 年 3 月 6 日（水）【第一次試験】【第二次試験】
令和 6 年※第一次試験合格者のみ
3 月12 日（火）～ 3 月15 日（金） 令和 6 年３月17 日（日）

令和 6 年 3 月 20 日（水）

令和 6 年１月 22 日（月）～ 2 月 2 日（金）

試験教科・科目学部学科

令和 7 年度
試験教科・科目

大学入学共通テスト

日本画
油画
彫刻
版画
構想設計

4 教科（国語、外国語、数学・理科、地歴・公民）

デザイン科

総合デザイン
デザイン B

5 教科（国語、外国語、数学、理科、地歴・公民）

工芸科

陶磁器
漆工
染織

美術科

美術学部

専攻

総合芸術学科

総合芸術学
作曲・指揮

音楽学科

ピアノ

4 教科（国語、外国語、数学、理科・地歴・公民）

描写（鉛筆描写）
色彩（色彩表現）立体（立体表現）描写（鉛筆描写）
小論文（論述試験）

3 教科（国語、外国語、数学・地歴・公民）

2 教科（国語、外国語）【第二次試験】音楽通論、聴音書取、新曲視唱、副科ピアノ演奏【第一次試験】実技試験【第二次試験】音楽通論、聴音書取、新曲視唱、ピアノ新曲視奏【第二次試験】音楽通論、聴音書取、新曲視唱、
コールユーブンゲン視唱、副科ピアノ演奏

声楽
音楽学

個別試験

4 教科（国語、外国語、数学・理科、地歴・公民）

令和 6 年
７月上旬に
発表します

弦楽
管・打楽

音楽学部

参考（令和 6 年度試験教科・科目）

3 教科（国語、外国語、数学・地歴・公民）【第一次試験】英語【第二次試験】口頭試問
与えられた課題に関する研究レポート

入試の実施状況（過去３年）
令和 4 年度
学部学科

専攻

令和 5 年度

令和 6 年度

募集
人員

志願
者数

入学
者数

志願
倍率

募集
人員

志願
者数

入学
者数

志願
倍率

募集
人員

志願
者数

入学
者数

志願
倍率

70

256

70

3.7

70

248

70

3.5

70

290

70

4.1

30

98

30

3.3

30

155

30

5.2

30

116

30

3.9

30

86

30

2.9

30

99

30

3.3

30

86

30

2.9

日本画
美術科

美術学部

デザイン科
工芸科
総合芸術学科

油画
彫刻

版画
構想設計
総合デザイン
デザイン B
陶磁器
漆工
染織

総合芸術学

13

5

2.6

5

18

5

3.6

5

13

5

2.6

453

135

3.4

135

520

135

3.9

135

505

135

3.7

作曲・指揮

4

11

3

2.8

4

4

3

1.0

4

5

3

1.3

ピアノ

14

44

14

3.1

14

51

14

3.6

14

35

14

2.5

音楽学部

音楽学科

弦楽

14

24

14

1.7

14

19

12

1.5

14

25

14

1.8

管・打楽

16

51

16

3.2

16

68

18

4.3

16

62

17

3.9

声楽

14

31

14

2.2

14

38

14

2.7

14

38

14

2.7

音楽学

3

22

4

7.3

3

24

4

8.0

3

17

3

5.7

65

183

65

2.8

65

204

65

3.1

65

182

65

2.8

合計

Admission Information

5
135

合計

令和７年度入学者選抜要項などの請求について「テレメール」または「モバっちょ」を利用して請求してください。また、本学でも配布しています。詳細は本学ウェブサイト
「資料請求」をご覧ください。
▶ 入学者選抜要項は、令和 6 年７月上旬に発表する予定です。

▶〈大学院 修士課程〉学生募集要項は、令和 6 年７月上旬に発表する予定です。

・大学入学共通テストで受験を要する教科、個別試験日程などを発表します。

▶〈大学院 博士（後期）課程〉学生募集要項は、令和 6 年11月上旬に発表する予定です。

・音楽学部は、「副科ピアノ課題曲」も発表します。

（学生募集要項などは、いずれも京都芸大ウェブサイトに掲載します。
）▶ 学生募集要項は、令和 6 年１１月に発表する予定です。

※インターネット出願を行うため、大学院学生募集要項の印刷版冊子は作成しません。

・出願手続などを発表します。
・音楽学部は、「各専攻実技課題」も発表します。
※インターネット出願を行うため、学部学生募集要項の印刷版冊子は作成しません。

申込先・入試に関する問合せ先
京都市立芸術大学 事務局 教務学生課 入試担当
〒 600-8601 京都市下京区下之町 57-1
Tel｜075-585-2005

Fax｜075-585-2019

Email｜nyushi@kcua.ac.jp

最新情報はこちら！
オープンキャンパス等
最新の入試情報は
こちらでご覧ください。
https://www.kcua.ac.jp/examinee/

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進路一覧

2 0 2 0 – 2 0 2 2 年 度の卒 業 生の進 路（美術学部）
美術科
日本画専攻
制作活動
（5 名、6.3%）
進学・留学（26 名、32.5%）
本学大学院（25 名）
ロイヤル・カレッジ・オブ・アート
就職（26 名、32.5%）（福）青葉仁会㈱あかがね㈱アクアスター㈱アダストリア
池田市水月児童文化センター㈱エスト
ANYCOLOR ㈱㈱エボルブ
絵本作家アシスタント
柿本商事㈱

油画専攻

（医）恭英会 村松歯科医院㈻京都黎明学院㈱コーエーテクモホールディングス㈱コンセプトラボ
島村楽器㈱㈱修美
西宮市教育委員会
任天堂㈱（2 名）
ネイロ㈱㈱堀木エリ子アンドアソシエイツ㈻明徳学園㈱モノリスソフト㈱吉田生物研究所
企業名不詳
（2 名）
その他
（23 名、28.7%）

制作活動（5 名、8.3%）
進学・留学（21名、35.0%）
本学大学院
（21名）
就職（19 名、31.7%）㈱ APパートナーズ
アバンテック㈱㈱アンティー・ファクトリー
㈱伊藤軒
大阪医科薬科大学（福）京都福祉サービス協会
㈱近創
㈱グレッゾ
㈱ＴＡＳＡＫＩ

Career after
Graduation

その他（15 名、25.0%）

版画専攻

制作活動
（1名、5.3%）

制作活動（1名、5.3%）

制作活動（1名、4.3%）

進学・留学（7 名、36.8%）
本学大学院
（5 名）
HAL 大阪陶磁器意匠研究所

進学・留学（6 名、31.6%）
本学大学院
（6 名）

進学・留学
（9 名、39.1%）
本学大学院
（9 名）

就職（10 名、52.6%）
株式会社ＳＮＫエバオン㈱㈱大阪シミズサカイサイクル㈱㈱清栄コーポレーション
凸版印刷㈱㈱俄
㈱フィル・エ・クチーレ㈱メガハウス㈱洛北義肢就職（3 名、13.1%）
協和㈱㈱勝和㈱瀬戸内海放送

就職（6 名、31.6%）㈱オンリー
京都アニメーション㈱バル・コーポレーション㈱フクイ工務店㈱光岡自動車㈱洛北義肢
その他（5 名、26.3%）

合計（60 名）

合計（19 名）

デザイン科
ビジュアル・デザイン専攻
制作活動（1名、1.6%）
進学・留学（13 名、21.0%）
本学大学院（13 名）
就職（36 名、58.1%）㈱アイダ設計㈱アイレップ㈱アナロジカル
ALSOK 京滋㈱㈱イグニッション・エム
㈱インテリジェントシステムズ
㈱ＷＡＶＥ
（2 名）
㈱エー・ティー・エー
大阪印刷㈱
㈱カプコン
㈱京都アニメーション

構想設計専攻その他（10 名、43.5%）

その他（2 名、10.5%）
合計（80 名）

90㈱テレフィット
日本美術工芸㈱任天堂㈱㈱花恋人㈱阪急阪神百貨店
平井精密工業㈱ポノス㈱㈱マツモト
レクストホールディングス㈱
㈱ＹＴＪ

彫刻専攻

㈱ケイ・ウノ
神戸市役所
ココネ㈱㈱GKダイナミックス㈱JR西日本コミュニケーションズ
ソニーグループ㈱㈱大伸社㈱太洋堂㈱チャーリー㈱ＴＢＳアクト㈱デコルテ㈱日本経済社
任天堂㈱（2 名）
パナソニック㈱エレクトリックワークス社
パナソニックハウジングソリュー
ションズ㈱環境デザイン専攻
ハンワホームズ㈱藤浪小道具㈱㈱ブレーンセンター㈱ＬＩＴＡＬＩＣＯ㈱ロースター㈱ワールドパーティー
１－ＵＰスタジオ㈱
企業名不詳
（3 名）

進学・留学
（1名、25.0%）
本学大学院
（1名）
就職（1名、25.0%）
京都府庁
その他（2 名、50.0%）

その他（12 名、19.3%）

プロダクト・デザイン専攻
制作活動（1名、5.3%）
進学・留学（6 名、31.6%）
本学大学院
（6 名）
就職（9 名、47.3%）㈱伊藤軒㈱木の家専門店 谷口工務店㈱壽屋㈱タカショーデジテック
傳来工房
ニプロ㈱
㈱俄
㈱乃村工藝社
ユニオングループその他（3 名、15.8%）

合計（62 名）

合計（4 名）合計（19 名）

合計
（19 名）

合計（23 名）

工芸科

総合芸術学科
陶磁器専攻

漆工専攻

制作活動
（2 名、9.5%）

制作活動（3 名、9.1%）

進学・留学（6 名、28.6%）
本学大学院（3 名）
大阪府立大学
多治見意匠技術研究所（2 名）

進学・留学（12 名、36.4%）
本学大学院（8 名）
石川県立漆器産業技術センター
大阪アミューズメントメディア専門学校
八洲学園大学
ヤマハピアノテクニカルアカデミー

就職（7 名、33.3%）㈱オアシスライフスタイルグループ
㈱大畑窯業
㈱鏑木
光洋陶器㈱
シュンビン㈱ハンワホームズ㈱企業名不詳㈱吉田生物研究所㈱レオタニモト㈱レッドバロン
企業名不詳

進学・留学
（9 名、29.0%）
本学大学院（7 名）
東京藝術大学大学院
文化服装学院服飾研究科
就職（17 名、54.9%）㈱アンティー・ファクトリー㈱伊藤軒㈱エーアンドエス
四国化成工業㈱（同）森林堂（同）スレッドルーツ MITTAN㈱龍村美術織物㈱ＴＢＳアクト

就職（11名、33.3%）
小倉美術印刷㈱㈱魁力屋
kus
自衛隊兵庫地方協力本部㈲島津漆彩色工房㈱象彦
丸章工業㈱合計（21 名）帝塚山学院中学校高等学校
日本アイ・ビー・エム㈱任天堂㈱兵庫県立赤穂高等学校㈱プレスハウス㈱ミナ㈱ロフトマン㈱ロマンス小杉
企業名不詳

制作活動（1名、3.2%）

その他（7 名、21.2%）

総合芸術学専攻
進学・留学（5 名、41.7%）
本学大学院（5 名）
就職（6 名、50.0%）㈱アートフロントギャラリー㈱アウトソーシングテクノロジー㈱エリッツホールディングス（公財）美術院㈱ユーシン精機㈱リトルクリエイティブセンター

その他（4 名、12.9%）

合計（33 名）

その他
（1名、8.3%）

合計（31 名）

合計（12 名）2 0 20– 2022 年 度の卒 業 生の進 路（音楽学部）
作曲専攻

ピアノ専攻

弦楽専攻

管・打楽専攻

声楽専攻

音楽学専攻

音楽・演奏活動（2 名、33.4%）

音楽・演奏活動（3 名、7.2%）

音楽・演奏活動（9 名、21.4%）

音楽・演奏活動（7 名、16.7%）

音楽・演奏活動（1名、2.9%）

進学・留学（２名、33.3%）
本学大学院（3 名）

進学・留学（22 名、52.4%）
本学大学院（17 名）
大阪音楽大学
桐朋学園大学院大学
ネブラスカ大学
海外留学（ドイツ）
留学（学校名不詳）

進学・留学（15 名、35.7%）
本学大学院（6 名）
ウィーン国立音楽大学
大阪保健医療大学
相愛大学 （3 名）
東京音楽大学付属オーケストラ・アカデミー
東京藝術大学大学院
桐朋オーケストラアカデミー
マーストリヒト音楽学校

進学・留学（11名、26.2%）
本学大学院（5 名）
大阪音楽大学京都保健衛生専門学校
東京藝術大学
桐朋オーケストラ・アカデミー
吉田愛服飾専門学校
カールスルーエ音楽大学

進学・留学（18 名、51.4%）
本学大学院（13 名）
大阪音楽大学武庫川女子大学（4 名）

その他（２名、33.3%）

合計（６名）

音楽・演奏活動（1名、33.3%）

就職（3 名、7.1%）㈱河合楽器製作所
兵庫県教育委員会
企業名不詳

その他（2 名、66.7%）

その他（14 名、33.3%）

指揮専攻

就職（5 名、11.9%）
大橋こどもクリニック
天理大学㈱阪急阪神百貨店
レバレジーズ㈱高槻市内の小学校

合計（42 名）

就職（2 名、28.6%）㈱グリーンズ
企業名不詳
その他（1 名、14.3%）

就職（4 名、11.4%）㈱一如社
大津市立伊香立中学校
山口歯科医院
企業名不詳
その他（12 名、34.3%）

その他（17 名、40.4%）

その他（13 名、31.0%）
合計
（3 名）

就職（7 名、16.7%）
京都市立芸術大学
自衛隊 （3 名）
㈱スミヨシ
㈱ノア
㈱明屋書店

進学・留学
（4 名、57.1%）
本学大学院（4 名）

Career after Graduation

その他（6 名、28.6%）

染織専攻

合計
（42 名）

合計（42 名）合計（35 名）

合計（7 名）91

学費・奨学金

大学情報

学費
区分
学部生

授業料（年額） 入学考査料
535,800 円

入学料
市内出身者
市外出身者

17,000 円 282,000 円
17,000 円 282,000 円

482,000 円

大学院生

535,800 円

482,000 円

研究留学生

535,800 円

ー84,600 円

科目等履修生および聴講生

1 単位につき14,400 円

ー

28,200 円（参考） 美術学部

・美術教育後援会費			

80,000 円（学部 4 年間）

・象の会（同窓会）
入会費・終身会費

45,000 円

音楽学部

・音楽教育後援会会費		

100,000 円（学部 4 年間）

・真声会（同窓会）
入会金・終身会費

65,000 円

・学生教育研究災害傷害保険料		

3,300 円

保険料（学部 4 年間）

・学研災付帯賠償責任保険料		

1,360 円

その他の費用・実習経費…実技実習に必要な器具・材料費など（専攻によって異なります。）

・研修旅行費…そのつど実費徴収

奨学金制度
日本学生支援機構奨学金
日本学生支援機構の給付奨学金は、国の高等教育における修学支援新制度

Tuition and
Scholarshipsの一つとして、意欲と能力のある若者が経済的理由により進学および修学の

92

給付奨学金
学部生

継続を断念することのないよう、原則として返還義務のない奨学金を支給するものです。申し込みは大学または在学する高等学校などを通じて行います。
支援対象者の要件は、原則として日本学生支援機構の定める学業などに係る基準や家計に係る基準などに該当する学部生のみが対象となります。

学部生と第二種（有利子）の 2 種類があり、それます。貸与奨学金には第一種（無利子）
ぞれについて選考基準があります。
その他の奨学金
財団法人などの奨学金を随時情報提供しています。大学を通じて推薦する奨学金制度のうち、主なものは、右記の通りです。

自宅通学

第Ⅰ区分（29,200）/ 第Ⅱ区分 (19,500)/ 第Ⅲ区分 (9,800)

自宅外通学

第Ⅰ区分（66,700）/ 第Ⅱ区分 (44,500)/ 第Ⅲ区分 (22,300)

種別
第一種（無利子）励む意欲があり、またそれに相応しい能力を持った学生が経済的理由により与するものです。申し込みは大学または在学する高等学校などを通じて行い基本の月額（円）

貸与奨学金

日本学生支援機構の貸与奨学金は、国の実施する制度の一つとして、勉学に修学をあきらめることのないよう支援することを目的として、国が奨学金を貸

通学区分

大学院生

月額（円）
自宅通学

20,000/30,000/45,000

自宅外通学

20,000/30,000/40,000/51,000

第二種（有利子）20,000 〜 120,000（1 万円単位）

種別

月額（円）

第一種（無利子）

修士課程

50,000/88,000

博士（後期）課程 80,000/122,000

第二種（有利子）50,000/80,000/100,000/130,000/150,000

私費留学生のみを対象とした奨学金

私費留学生以外を対象とした奨学金

文部科学省外国人留学生学習奨励費（公財）加藤朝雄国際奨学財団奨学金（一財）橋本循記念会奨学金（公財）朝鮮奨学会奨学金（公財）平和中島財団奨学金（公財）ロータリー米山記念奨学会奨学金（公財）京都市国際交流協会張鳳俊奨学基金（公財）関西・大阪 21 世紀協会

（公財）青山音楽財団奨学金（公財）明治安田クオリティオブライフ文化財団奨学金（一財）京信榊田喜三記念育英会奨学金（公財）香雪美術館奨学金（公財）中信育英会奨学金（公財）佐藤国際文化育英財団奨学金（一財）法華倶楽部四恩育英会奨学金

Memo
授業料減免制度
国による授業料の減免
国による授業料減免は、国の高等教育における修学支援新制度の一つとして、意欲と能力のある若者が経済的理由により進学および修学の継続を断念することのないよう、対象者の経済的状況に応じて授業料を減免するものです。対象者は、原則として国の定める学業などに係る基準や家計に係る基準などに該当する学部生です。
本学独自の授業料減免
本学独自の授業料減免は、入学後、日本学生支援機構の奨的理由により授業料の納付が困難と認める者に対し、審査のうえ基準に適合した場合は、授業料を減免します。
減免の対象者は、原則として高等教育修学支援新制度の対象とならない学部生、大学院修士課程・博士（後期）課程の学生です。
《制度の概要》①前期、後期それぞれの期の授業料について審査を行います。
前期に減免適用を受けた者も、後期では改めて申請する必Tuition and Scholarships

学金などを受給するなど、学資調達の努力をしてもなお経済

要があります。
②申請書などの配布および受付期間は、大学のメールや学務システムで前期は４月頃、後期は９月頃お知らせします。
③申請書類に基づいて、本学が定める減免適用のための家計
基準、学業基準を満たしているかどうかを学内の委員会において審査し、減免適用者を決定します。減免の適用率は、５割または３割ですが、予算に余剰がある場合、５割とされた者のうち成績優秀者を全額または７割の減免率に引き上げることがあります。

93

Memo

94

95

市バス

JR（京都線・琵琶湖線・嵯峨野線・奈良線）、
地下鉄烏丸線、近鉄京都線

4・南5・16・17・81・205 系 統

京阪本線

塩小路高倉・京都市立芸術大学前から下車すぐ

京都駅から徒歩約６分

七条駅から徒歩約 8 分※ J・I 棟まで

※ A・B・C・D 棟まで※ A 棟まで

東本願寺

京阪電車

烏丸七条

七条河原町

京阪
本線

鴨川
京都市立
美術工芸
高等学校

塩小路橋

師団街道

地下鉄
京都駅
JR線・新幹線

近鉄
京都駅

京都市立芸術大学

発行 / 2024 年 5 月〒 600-8601 京都市下京区下之町 57-1

企画 / 公立大学法人 京都市立芸術大学 全学広報委員会

TEL・ 075-585-2000 （代表）

表紙写真 / 市川 靖史
撮影協力 / 加藤 菜々子

FAX・ 075-585-2019 （代表）

URL・ https://www.kcua.ac.jp/

川端通

須原通

高瀬川

河原町通

近鉄京都線

七条京阪前

塩小路高倉・京都市立芸術大学前

バスターミナル

JR 京都駅

Access

七条通

タクシー
のりば

中央郵便局

京都駅前

高倉通

東洞院通

地下鉄烏丸線
烏丸通

新町通

塩小路通

京都タワー

京阪七条駅

本学へのアクセス

JR・地下鉄・近鉄電車

駒 優梨香

協力 / DORIAN NAKAGAWA（写真提供）
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編集・作成 / 公立大学法人 京都市立芸術大学 事務局 広報センター※本誌に掲載した情報は、2024 年 5 月 1 日現在に確認できたものです。

96京都 市 立 芸 術 大 学
京都市下京区下之町 57-1
ht tps://w w w.kcua .ac.jp/