3. 9

［木］

［土］

3. 14

［木］

Popular Series, No. 620
Thursday, 7th March, 19：00 / Suntory Hall第 110 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演

第 586 回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演
Subscription Concert, No. 586
Thursday, 14th March, 19：00 / Suntory Hall

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 110
Saturday, 9th March, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

ヴァルデマル／ロバート・ディーン・スミス（テノール）
Waldemar ROBERT DEAN SMITH

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELINGコンサートマスター／長原幸太

P. 6
P. 7

Bauer & Sprecher DIETRICH HENSCHEL

Concertmaster KOTA NAGAHARA

寄港地

イベール フルート協奏曲［約18 分］

P.11

P.12

［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会［協力］横浜みなとみらいホール（3/9）
2

P.10

シェーンベルク グレの歌（字幕付き）［約110 分］

P.15

SCHÖNBERG / Gurre-Lieder

遅い！－星は歓びの声をあげ輝く海は－天使たちの舞も－ 今初めて告げる－真夜中だ－あなたは私に愛の眼差しを向け－不思議なトーヴェよ－間奏－森鳩の声：グレの鳩たちよ

P.13

読響ニュース

ドビュッシー 交響詩〈海〉［約 23 分］P. 9

第 1部 序奏－ 今 黄昏に海も陸も－月の光が淀みなくそそぎ－馬よなぜこうも

DEBUSSY (arr. ZENDER) / 5 Préludes
Ⅰ. 帆
Ⅱ. パックの踊り
Ⅲ. 風変わりなラヴィーヌ将軍
Ⅳ. 雪の上の足跡
Ⅴ. アナカプリの丘

DEBUSSY / La mer
Ⅰ. 海の夜明けから真昼まで
Ⅱ. 波の戯れⅢ. 風と海との対話

P. 9※ 当初発表時から出演者が一部変更されました。

Intermission］

ドビュッシー（ツェンダー編）前奏曲集（日本初演）［約18 分］

P. 8

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYAIBERT / Flute Concerto
Ⅰ. Allegro
Ⅱ. Andante
Ⅲ. Allegro scherzando［休憩

道化師クラウス／ユルゲン・ザッヒャー
合唱／新国立劇場合唱団 Chorus NEW NATIONAL THEATRE CHORUS
合唱指揮／三澤洋史 Chorusmaster HIROFUMI MISAWA（テノール）Klaus Narr JÜRGEN SACHER

P. 8

今後の公演案内イベール［約14 分］IBERT / Escales
Ⅰ. ローマ－パレルモ
Ⅱ. チュニス－ネフタ
Ⅲ. バレンシア

森鳩／クラウディア・マーンケ（メゾ・ソプラノ） Waldtaube CLAUDIA MAHNKE
農夫・語り／ディートリヒ・ヘンシェル（バリトン）

P. 7

集

フルート／サラ・ルヴィオン

Flute SARAH LOUVION

トーヴェ／レイチェル・ニコルズ（ソプラノ） Tove RACHEL NICHOLLS

P. 6

特

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

プログラム

3. 7

第 620 回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演

第 2 部 神よ何をなさったかご存じか？
［休憩Intermission］

第 3 部 荒々しい狩：目覚めよヴァルデマル王の臣下たちよ－棺の蓋が音を立てて跳ね上がる－王よグレの岸辺にようこそ！－ 森はトーヴェの声で囁き
－ 奇妙な水中の鳥の正体はウナギ－天の厳格な裁き手よ－雄鳥が頭をもたげ今にも朝を告げようとしている－夏風の荒々しい狩：序奏－アカザ氏にハタザオ夫人よ－見よ太陽を！

P.14

字幕：岩下久美子

字幕操作：Zimaku プラス［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会
公益財団法人アフィニス文化財団［協力］「音楽文化の担い手としてのプロ・オーケストラが主催する、わが国ならびに各楽団が活動の重点を置いている地域にとって意義がある企画」として選ばれました。

※本公演では日本テレビ「読響シンフォニックライブ」の収録が行われます。
3

［火］

Yomikyo Ensemble Series, Special Concert
Tuesday, 19th March, 19：00 / Kioi Hall

3. 23

［土］

3. 24

［日］

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

Saturday Matinée Series, No. 215
Saturday, 23rd March, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

第 215 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演
Sunday Matinée Series, No. 215
Sunday, 24th March, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

P. 6
P.10

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

ヴァレーズ オクタンドル［約 7分］

ピアノ／ピエール＝ロラン・エマール Piano PIERRE-LAURENT AIMARD
P.19

P. 6
P.10

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

ベルリオーズ 歌劇〈ベアトリスとベネディクト〉序曲［約 8 分］

P. 23

ベートーヴェン ピアノ協奏曲 第 3 番 ハ短調 作品 37［約 34 分］

P. 24

BERLIOZ / “Béatrice et Bénédict” Overture

メシアン 7 つの俳諧［約 23 分］

P. 20

MESSIAEN / Sept haïkaï
Ⅰ. 導入部
Ⅱ. 奈良公園と石灯籠
Ⅲ. 山中湖－カデンツァ
Ⅳ. 雅楽
Ⅴ. 宮島と海中の鳥居
Ⅵ. 軽井沢の鳥たち
Ⅶ. コーダ［休憩

シェルシ 4つの小品［約18 分］

P. 21

グリゼー〈音響空間〉
から“パルシエル”［約18 分］P. 22

SCELSI / Quattro Pezzi

GRISEY / “Partiels” from Les espaces acoustiques

文化庁委託事業「平成30年度 戦略的芸術文化創造推進事業」［主催］文化庁、読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
4

Intermission］

幻想交響曲［休憩 Intermission］

読響ニュースBEETHOVEN / Piano Concerto No. 3 in C minor, op. 37
Ⅰ. Allegro con brio
Ⅱ. Largo
Ⅲ. Rondo : Allegro

ベルリオーズ
作品 14［約 49 分］
BERLIOZ / Symphonie fantastique, op. 14
Ⅰ. 夢と情熱
Ⅱ. 舞踏会
Ⅲ. 野の情景
Ⅳ. 断頭台への行進
Ⅴ. ワルプルギスの夜の夢

今後の公演案内VARÈSE / Octandre
Ⅰ. Assez lent –Ⅱ. Très vif et nerveux –Ⅲ. Grave –Animé et jubilatoire

集

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

特ピアノ／ピエール＝ロラン・エマール Piano PIERRE-LAURENT AIMARD

第 215 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

プログラム

3. 19

読響アンサンブル・シリーズ 特別演奏会
カンブルラン指揮「果てなき音楽の旅」 紀尾井ホール／19 時開演

P. 25［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［共催］東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）［協賛］NTTコミュニケーションズ株式会社（3/24）［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会
5aestro of the month

シルヴァン・
カンブルランA

今月のアーティスト

rtist of the month

プログラム

M

今月のマエストロ（常任指揮者）
Sylvain Cambreling

特“色彩の魔術師”
9 年間の集大成集

2010 年の常任指揮者就任以たマエストロが、いよいよ退任の©Christine Schneider

ときを迎える。ラストは得意のフ

フルート

ランス音楽や近現代作品を取り

サラ・ルヴィオン

Flute Sarah Louvion

上げ、輝かしいサウンドで有終の美を飾るだろう。

©www.photopulse.ch

ヴァルデマルロバート・ディーン・スミス

Waldemar Robert Dean Smith

アメリカ出身。ジュリアード音楽院を一流楽団と共演しており、オペラ指揮者

音楽院で最優秀賞を得て卒業。神戸国経てヨーロッパで研鑽を積む。1997年

れまでにブリュッセルのベルギー王立モとしてもザルツブルク音楽祭、メトロポ

際フルート・コンクール第1位、ジュネー〈ニュルンベルクのマイスタージンガー〉

ネ歌劇場とフランクフルト歌劇場の音楽

リタン歌劇場、パリ・オペラ座などに数ヴ国際コンクール第 3 位など受賞多数。

ヴァルターを歌い、バイロイト音楽祭で監督、バーデンバーデン＆フライブルク多く出演している。

2002年からフランクフルト歌劇場管の首

鮮烈なデビューを飾った。ウィーン国立

SWR（南西ドイツ放送）響の首席指揮

17年11月には読響とメシアン〈アッ席フルート奏者を務め、ソリストとして歌劇場、バイエルン国立歌劇場、ミラ

者、シュトゥットガルト歌劇場の音楽総シジの聖フランチェスコ〉を披露し、『音

フランクフルト歌劇場管、リール国立管、ノ・スカラ座、メトロポリタン歌劇場な監督を歴任した。現在は 2018 年秋に楽の友』誌の「コンサート・ベストテン

トゥールーズ国立室内管、アムステルダ

ど世界中の名門歌劇場で活躍を続け、就任したハンブルク響の首席指揮者の2017」で第1位に選出されるなど絶賛さ

ム室内管、モスクワ室内管などと共演。

世界的ヘルデン・テノールとして名を馳任にあるほか、クラングフォーラム・ウィ

れた。19 年3月末で読響常任指揮者を

カンヌのMIDEM、プラード音楽祭、コせている。メータ、パッパーノ、ティーーンの首席客演指揮者、ドイツ・マイン

退任し、4月から桂冠指揮者となる。

ルマール国際音楽祭に招かれるなど国

レマン、ムーティ、バレンボイムらの指際的に活躍。ファラオ・レーベルなどか揮で、バイエルン放送響、ロイヤル・コ

らCDを多数リリース。読響初登場。

ンセルトヘボウ管、ロンドン響などと多ツのヨハネス・グーテンベルク大学で指しょうへい揮科の招聘教授も務めている。
客演指揮者としてはウィーン・フィル、
ベルリン・フィルをはじめとする欧米の6◇ 3月 7 日 名曲シリーズ◇ 3月 9 日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ◇ 3月14日 定期演奏会◇ 3月19日 読響アンサンブル・シリーズ 特別演奏会◇ 3月23日 土曜マチネーシリーズ◇ 3月24日 日曜マチネーシリーズ◇ 3月 7 日 名曲シリーズ◇ 3月 9 日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

数共演。
◇ 3月14日 定期演奏会

7

読響ニュース

フランス北部生まれ。パリ国立高等1948 年フランス・アミアン生まれ。こ

今後の公演案内

来、数々の名演を生み出してきプログラム特集

トーヴェレイチェル・ニコルズ

Tove Rachel Nicholls©Monika Rittershaus

森鳩

クラウディア・マーンケ

Waldtaube Claudia Mahnke©Susanne Diesner

農夫・語りディートリヒ・ヘンシェル

Bauer & Sprecher Dietrich Henschel©Jürgen Sacher

道化師クラウス

ユルゲン・ザッヒャー

Klaus Narr Jürgen Sacher

ドイツ生まれ。ドレスデン音楽大学

ドイツ・ベルリン生まれ。1990 年フ

ドイツ・アウクスブルク生まれ。1991

ラにデビューした後、エジンバラ音楽で学び、1996 年から2006 年までシューゴー・ヴォルフ・コンクール入賞。リヨ

年からハンブルク国立歌劇場の専属歌

祭、BBC プロムスなどで活躍。2015

トゥットガルト歌劇場に所属した。05

ン歌劇場、ベルリン・ドイツ・オペラで手を務めている。ベルリン国立歌劇場、年には〈トリスタンとイゾルデ〉でカンブ

年ミュンヘン・オペラ音楽祭の開幕公

国際的キャリアを開始。ザルツブルク

ミラノ・スカラ座、ウィーン国立歌劇場、

ルラン／読響と共演、イゾルデ役を歌演で注目を集め、06年からフランクフル

音楽祭、エクサン・プロヴァンス音楽祭

ザルツブルク音楽祭など世界各地で活い絶賛された。近年は〈エレクトラ〉のト歌劇場の専属歌手を務めている。13などに出演。これまでにアーノンクール、躍しており、〈ジークフリート〉ミーメ、

タイトルロールでも成功を収めている。

年には〈ラインの黄金〉〈ワルキューレ〉

ガーディナー、ナガノ、メータ、ラトル、〈サロメ〉ヘロデなどで高い評価を得てこれまでにゲルギエフ、コリン・デイヴィ

でフリッカほかを歌ってバイロイト音楽

ティーレマンらと共演。モンテヴェルデいる。その他〈魔笛〉〈パルジファル〉〈ナ

ス、ガーディナー、ノリントン、ラトル、祭にデビュー。ベルリン国立歌劇場、

ィやモーツァルトから現代作品まで幅広

クソス島のアリアドネ〉〈エレクトラ〉〈ル

鈴木雅明ら巨匠の指揮で、ロンドン・フ

バイエルン国立歌劇場、ドレスデン国

いレパートリーを誇る。昨年 6月にはハル〉などに多数出演。これまでにアバド、ィル、バーミンガム市響、エイジ・オブ・

立歌劇場などでも活躍。読響とは 15

ンブルグ歌劇場でルジツカの新作〈ベシュタイン、ティーレマン、バレンボイム、

エンライトメント管、ロイヤル・フィル、

年にカンブルラン指揮〈トリスタンとイ

ンヤミン〉のタイトルロールを歌い、絶K. ペトレンコら一流指揮者と共演してBBC 響などと共演。宗教曲でも活躍しゾルデ〉ブランゲーネ役で共演し、好評賛された。読響とは 2003 年の欧州公

いる。

ている。

を博した。

演（アルブレヒト指揮）で共演。

◇ 3月14日 定期演奏会

8◇ 3月14日 定期演奏会◇ 3月14日 定期演奏会◇ 3月14日 定期演奏会

9

読響ニュース

イギリス生まれ。英国ロイヤル・オペ

今後の公演案内©Clive Barda

P

楽曲紹介

3. 7 ［木］

飯尾洋一（いいお よういち）･音楽ライター

新国立劇場合唱団

イベール

Chorus New National Theatre Chorus

寄港地

三澤洋史

集

合唱指揮

3. 9 ［土］

特

合唱

プログラム

rogram notes

作曲：1922 年／初演：1924 年 1月6日、パリ／演奏時間：約 14 分

Chorusmaster Hirofumi Misawa

ピアノ

ピエール＝ロラン・エマール

Piano Pierre-Laurent Aimard

イベール（1890～1962）は、在学中

トのソロとかすかな弦楽合奏が、夜明に第一次世界大戦がはじまると、志願

けの海を連想させる。やがて日が昇して海軍士官として従軍する。1919

り、陽気なダンスが始まり、人々の喧

年、イベールは大戦後最初のローマ賞騒が描かれる。ふたたび海に静けさが受賞者となる。軍事勲章であるクロ

戻り、消え入るように曲を閉じる。光

ワ・ド・ゲール勲章とレジオン・ドヌ

きらめく広大な海は、先人ドビュッシ

ール勲章を獲得したイベールは、受章

ーへのリスペクトか。

式に将校の制服であらわれたという。

第 2 曲“チュニス ─ ネフタ” 4分の4

ローマ賞を得てローマに留学したイ

拍子と4分の3拍子を交替させ、オーベールは、地中海地方から受けた鮮やボエがアフリカ風のエキゾチックな主1997年にオープンした新国立劇場

1957年フランス・リヨン生まれ。メシで、オペラ公演のための合唱団として活アン国際コンクール優勝。10 代でアン動を開始。現在、メンバーは100 名をサンブル・アンテルコンタンポランの専属

超え、新国立劇場の多彩な演目によりピアニストに抜擢された。カーター、リ

レパートリーを増やしつつある。高水準

ゲティ、クルタークらの作曲家と密接なの歌唱力と演技力を有し、公演ごとに関係を築いている。これまでにラトル、共演する出演者、指揮者、演出家からサロネン、ナガノらの指揮で、ベルリン・

かな印象と海軍士官時代の経験をもと題を奏でる。これはネフタ近くの砂漠

高い評価を得ている。読響とは 2007

フィル、ロイヤル・コンセルトヘボウ管、に、ここで〈寄港地〉の作曲に取り組む。

でイベールが実際に耳にした旋律に基

年以降、年末の〈第九〉公演をはじめ数

ロンドン 響、 シカゴ 響 などと共 演。

ポール・パレー指揮ラムルー管弦楽団

づくという。執拗な反復は後のラヴェ多く共演している。特にラヴェル〈ダフ2008 年から16 年までオールドバラ音楽

による初演は大成功を収め、作曲者のルの〈ボレロ〉を思わせる。

ニスとクロエ〉、ストラヴィンスキー〈詩祭の芸術監督を務めた。ワーナー、グ

名を一躍知らしめることとなった。

第 3 曲“バレンシア” スペイン舞曲篇交響曲〉、メシアン〈アッシジの聖フラ

ラモフォン、ペンタトーンなどと数多くの曲は三つの部分からなる。出版社の勧ンチェスコ〉では見事な歌唱を披露し、録音を行い、国際的な賞を多数受賞。

めにより、それぞれに題が添えられた。

絶賛を博した。
◇ 3月14日 定期演奏会

10◇ 3月19日 読響アンサンブル・シリーズ 特別演奏会◇ 3月23日 土曜マチネーシリーズ◇ 3月24日 日曜マチネーシリーズ

しつ よう

セギディーリャのリズムで、活発な港町の情景が生き生きと描かれる。

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット3 、ホ
ルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル、フィールド・
ドラム、タンブリン、カスタネット、シロフォン、銅鑼）、ハープ2 、チェレスタ、弦五部

11

読響ニュース

第 1 曲“ローマ ─ パレルモ” フルー

今後の公演案内©Marco Borggreve

パリ音楽院で学んでいたジャック・ドビュッシー（ツェンダー編）

作曲：1932～33 年／初演：1934 年 2月24日、パリ／演奏時間：約 18 分

作曲：1909～13 年（原曲）、1991/1997 年（編曲）／初演：1991 年 11月24日、フランクフルト／演奏時間：約 18 分

フルート協奏曲〈寄港地〉と並ぶイベールの代表作

然というほかない。

が、このフルート協奏曲である。名フ

前奏曲集（日本初演）（1936～）は、5曲のみを選んでオーケスルート奏者、マルセル・モイーズのたげるような短い序奏に続いて、すぐに

アノ独奏用に全12曲からなる前奏曲

トレーションを施した。曲順も原曲とはめに作曲された。

独奏フルートが目まぐるしく飛び回集第 1 巻を作曲した。続いて 1910 年

一部前後しており、第1集から第2曲“帆”、〈寄港地〉を作曲した時点では新進る。リズミカルな楽想がくりひろげらから13年にかけてさらに12曲の前奏

同第11曲“パックの踊り”、第2集の第6作曲家だったが、それから 10 年余をれ、ほとんど休みになしに独奏フルー

曲を作曲し、これを前奏曲集第2巻と曲“風変わりなラヴィーヌ将軍”、第1集

経て、イベールは40代を迎えていた。

トが活躍する。

して発表した。ショパンの前例にならの第6曲“雪の上の足跡”、同第5曲“アナ「私は自由でありたい。作曲家を伝統

第 2 楽章 弱音器付きのひそやかな弦って、ドビュッシーも全24曲の前奏

カプリの丘”という配列になっている。シ主義者と前衛信奉者とに大別してしま楽合奏に、独奏フルートの寂寞とした

曲を書き上げることとなった。

ューベルトの歌曲集〈冬の旅〉における創うような偏見とは無縁でいたい」と語主題が続く。いっそうの情感を込めな

ドビュッシーにとって、自作のピアノ造的な編曲で知られるツェンダーだが、こるイベールは、ますます自在の作風をがら、次第に曲は高潮する。後半では曲をオーケストラ用に編曲することは決こでは原曲の骨格を残したまま、多彩な身につけて、3楽章形式による古典的独奏フルートにヴァイオリン・ソロがして魅力的な仕事ではなかったのだろう。

楽器法を駆使して、モノトーンの原曲をな協奏曲の容れ物に、軽快でウィット絡み合う。後のラヴェルのピアノ協奏

同時代のフランスの作曲家ラヴェルの少

色鮮やかな管弦楽曲へと変身させている。

に富んだ楽想を盛り込んで、独自のス

曲の第2楽章を先取りするような清冽

なからぬ作品が、ピアノ曲としてもオー“帆”気まぐれな風に帆がたなびく。

タイルによる協奏曲の名作を書き上げなリリシズムを漂わせる。

ケストラ曲としても演奏されるのとは対“パックの踊り”シェイクスピアの『夏ることに成功した。

第 3 楽章 4拍子と3拍子を交替させ照的である。しかし、色彩感豊かなドビの夜の夢』に登場するいたずら好きの初演の日、イベールはマルセイユのながら、総奏による3回の強打にホルュッシーのピアノ曲を管弦楽用に編曲

妖精パックが飛び回る。

ホテルに滞在していた。パリの初演のンの三連符が応答するというユーモラするというアイディアは、多くの作曲家“風変わりなラヴィーヌ将軍”実在の様子がラジオの生放送で流れると、イ

スなオープニング。強風に煽られるよたちを魅了してきた。たとえば前奏曲集

道化芸人が題材。操り人形のような動

ベールは大いに満足して作品に聴き入

うに独奏フルートが舞い上がる。華麗については、現代イギリスの作曲家コリ

きによるぎこちないダンス。

っていたという。その際、彼は新聞記

なソロはにぎやかなパーティーの主役

ン・マシューズや、スロヴァキアの才人“雪の上の足跡”寂しげな雪景色が広者の取材に「私はいつも旅が好きでしのよう。中間部でいったん曲が静まりアレンジャー、ピーター・ブレイナーが、がる。

た。もし音楽家にならなかったら、き内省的な表情を見せるも、すぐに溌剌

オーケストラ編曲版を発表している。

“アナカプリの丘”アナカプリはナポ

っと船員になっていたでしょうね」ととした楽想が戻ってくる。終結部の前

マシューズとブレイナーが前奏曲集全リ湾のカプリ島の街。南国的な明るさ答えている。ドビュッシーもほとんどには定型通りにソロの技巧的なカデン

曲をアレンジしたのに対して、ドイツの同じことを語っているのは、奇妙な偶ツァが置かれ、上機嫌で曲を閉じる。

せき ばく

せい れつ

あお

はつ らつ

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット、ティンパニ、 弦五部、 独
奏フルート

12

と開放感にあふれる。

楽器編成／フルート2（ピッコロ、アルトフルート持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2（バスクラリネット持替）、ファゴット、コントラファゴット、ホルン、トランペット、トロンボーン、ティンパニ、打楽器（大太鼓、小太鼓、スリットドラム、シンバル、サスペンデッド・シンバル、クロテイル、トライアングル、ウッドブロック、木魚、トムトム、
ピストル、ラチェット、ミュージカルソー、シロリンバ、グロッケンシュピール、銅鑼、ゴング）、ハープ、スライドホイッスル、
メロディカ、弦五部

13

読響ニュースド・ドビュッシー（1862〜1918）はピ

今後の公演案内第 1 楽章 華やかなショウの開幕を告集

作曲家・指揮者であるハンス・ツェンダー

特1909年から10年にかけて、クロー

プログラム

イベール

ドビュッシー3. 14 ［木］

作曲：1903 年～05 年／初演：1905 年 10月15日、パリ／演奏時間：約 23 分

柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家

クロード・ドビュッシーもまた、イが行われたが、批評は決して芳しくは

ベールと同様に海への憧憬を音楽で表なかった。
「とげとげしく不快な響き」

現した作曲家だった。彼も「音楽家に「理解不可能」といった評は作品の先ならなければ船乗りになったであろ進性のあらわれともいえるが、なかにう」と語ったことがある。光と影、水は「海を感じない」という評も。はたと波、風と大気。自然が作り出す形なしてこの曲を初めて聴いて「海」を感き現象を、ドビュッシーは巧みに音でじられるかどうかというのは興味深い

デンマークの詩人・小説家のイェン

愛の喜びを互いに語り合い、ヴァルデ

表現してきた。そんな作曲家にとっ問いだろう。作品がすっかり名曲としス・ペーター・ヤコブセン（1847～85）

マルが「死んでも真夜中にさまよい歩て、海は格好の題材となる。水面がきて定着した今、私たちは事後的にこのの手による「グレの歌」は、デンマー

くことになる」と不安をもらしても、ト

らめき、風が吹き、波しぶきがあがる。

曲から海らしさの表現を学んでいるか

クの中世の伝説に基づく。登場人物やーヴェは、束の間の死によって永遠の

時々刻々と移りゆく光と水と大気の様もしれないのだから。

物語は、誰もが知っているという前提

愛や美への浄化がもたらされると語り、相が、精妙な音のドラマとして再現さ第1部“海の夜明けから真昼まで” 暁で書かれているため、詳細は述べられ黄金の盃で乾杯する。しかし、嫉妬にれる。

を思わす神秘的な導入から、一閃する

ず暗示にとどめられているところも少燃える王妃ヘルヴィヒに謀られ、トー

1903 年夏、ドビュッシーは妻の実

ようなトランペットとイングリッシュ・

なくない（トーヴェの死も、森鳩によ

ヴェは毒殺されてしまう。森鳩はそれ

家ビシャンに滞在し、〈海〉の作曲にホルンの主題が立ち上り、弦楽器の細って伝えられる）。ヤコブセンの詩は、を「王はトーヴェの棺を開き、唇を震着手する。当初、作曲は順調に進むよ

かな動きが揺れるような海面を連想さ九つの部分から構成されるが、アルノ

わせてじっと見つめ耳を澄ますが、彼うに思えたが、ドビュッシーとエンせる。太陽が昇り、大海原が光り輝く。

ルト・シェーンベルク（1874〜1951）

女は沈黙したままだ！」と伝える。

マ・バルダックとの不倫、妻リリーの第 2 部“波の戯れ” 予測不能な波のは、それを長さも内容も異なる三つの第 2 部：ヴァルデマルは、運命の残酷

ピストル自殺未遂騒動といった私生活

動きを模倣するかのように木管楽器群

部分に分け、最後に“夏風の荒々しいさを呪い、トーヴェの死に対する悲し

上のスキャンダルの影響もあって、作が絡み合い、高音のトリルを伴ったヴ狩”と題した終結部を置いた。

みから神を非難する。そのかどで命を品の完成は1905年3月まで遅れた。7ァイオリンの動機、ハープのグリッサ

第 1 部：中世デンマークの王ヴァルデ

失ったヴァルデマルは、死者の霊とな

月に楽譜が出版され、表紙には葛飾北ンドなどが次々と加わる。

マルⅠ世（在位1157〜82）
は馬を駆り、って、毎夜、家来たちを引き連れ、グ斎の富嶽三十六景「神奈川沖浪裏」が第 3 部“風と海との対話” 風が吹きグレの地にある狩猟用の城に向かう。

レの城の周辺を狩をしながらさまよう。

デザインされた。

始め、海が呼応する。緊迫感を高め、ヴァルデマルはこの城で、侍従の娘ト

第 3 部 荒々しい狩：ヴァルデマルがやがて荒々しい嵐が到来する。最後はーヴェと許されぬまま幸福な愛の生活

家来たちとともに出発する様子を目に輝かしい全強奏で曲を閉じる。

を送っている。黄昏が訪れ、静寂が森した農夫は驚き、「大急ぎで3本の十字をつつむとヴァルデマルの心は安らぎ、架を作ろう」と言って身を守る。一方、トーヴェも静かに輝く月光のもとで、家来たちは「最後の審判の日まで毎晩● あらすじ ●たそがれ

夜の美しさやはかなさを思う。二人は15

読響ニュース14

作曲：1900 年～03 年、1910 年 7月～11 年 11月7日／初演：1913 年 2月23日、ウィーン／演奏時間：約 110 分

今後の公演案内

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット3 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、コルネット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（グロッケンシュピール、銅鑼、
シンバル、トライアングル、大太鼓）、ハープ2 、チェレスタ、弦五部

グレの歌

集

ル指揮ラムルー管弦楽団によって初演

シェーンベルク
特同年10月、カミーユ・シュヴィヤー

プログラム

交響詩〈海〉

八部合唱、そして巨大な編成のオーケススタイルが異なることや、道化師クラ“今 黄昏に海も陸も” 黄昏の訪れとトーヴェへの愛を込めて彼女の名を繰

トラによる、かつてない規模の、伝統のウスや最後の合唱の部分で整合性を持静まりゆく森の様子とともにヴァルデ

り返し、トーヴェの魂もヴァルデマルを究極的な総合とも言える作品となった。

たせるための「これらの修正は、私にマルの心の落ち着きが語られる。弦楽

愛し続ける。死者の霊とともに狩を続〈グレの歌〉のテキストは、ヤコブセン

とって全曲を作曲したときよりも大き器の半音階の下行が印象的である。

けさせられる道化師クラウスの心情がが1860年代後半に書いた小説『サボテな苦労だった」と告白している（1913“月の光が淀みなくそそぎ” ヴァイオ語られた後、ヴァルデマルに最後の審ンの花開く』に含まれる叙事詩である。

年1月24日）。実際、第3部の「農夫のリン独奏に始まる甘美な旋律を背景判が下される。王の罪はトーヴェの愛

5人の若者が、サボテンの花が開く瞬間

歌」以降は、後期ロマン派の延長上にに、トーヴェが月夜の美しさを歌う。

によって贖われ、その魂は救済された。

を待つことを口実に軍事顧問官の家にある重厚な響きは後退して、個々の楽

オーケストラによる後奏では、最弱音

夏風の荒々しい狩：夏風は蜘蛛の網集まり（本当はその家の美しい娘が目当

器の音色を生かし、色彩の豊かさが前から最強音へと高まり、変ト長調からを破り、蝶や蛙に脅威を与えながら草てなのだが）、そこで登場人物が朗読す

面に出てくる。さらに、終結部の語り

ホ長調に転調する。

原を走り、それが吹き止むと平和な静る詩のひとつとして書かれた。シェーンにはシェーンベルクが〈月に憑かれた“馬よなぜこうも遅い！”付点のリズム

けさが訪れる。生命の救済が暗示されベルクは、これを詩人の死後、1899年にピエロ〉（ 1912）で究めることになる語

でグレの城に馬で向かうヴァルデマル

た後、太陽が再び昇り、輝かしい朝の出版されたロベルト・フランツ・アルノ

りと歌の中間の唱法「シュプレヒゲザの、はやる心が描かれる。打楽器も加わ到来が高らかに告げられる。

ルトによるドイツ語訳の全集で知り、まング」が、先取りするかたちで現れる。

り、トーヴェの姿を見つけた最後で、音● 楽曲について ●ずはその詩をテキストにピアノ伴奏のこのようにシェーンベルクの二つの楽は劇的な高まりをみせる（愛の動機）。

シェーンベルクは、20世紀の音楽の歌曲を3曲書いた。それだけでは満足で創作期の特徴を備えた〈グレの歌〉は、“星は歓びの声をあげ輝く海は” ワル方向を定め、現代音楽に決定的な影響

きず、オラトリオのようなものにしよう

1913年にウィーンでフランツ・シュレ

ツ風の3拍子のリズムにのって、トーを与えた作曲家である。無調という新と構想をふくらませ、〈グレの歌〉の作

ーカーの指揮で初演された。これまで

ヴェも恋する気持ちを表現する。

たな地平を開き、12音技法を創始した

曲が始まった。1900年3月もしくは4月

数々の作品でスキャンダルを起こして“天使たちの舞も”グレの城を前にしことで知られるが、彼の出発点は、ブまでに第3部までの大部分を完成させ、

きたが、この作品は聴衆に好意的に受て、トーヴェとの愛は天使たちが踊る天ラームスやワーグナーの音楽にあった。

翌年3月には全体を書き上げ、8月からけ入れられ、大成功を収めた。

上の歓びにも勝ると歌う（ヴァルデマル

世紀転換期のウィーンに生まれたシェ

オーケストレーションに取りかかった。

第 1 部：日没と夕闇の訪れを描く序奏にの主題）。懐の深い、ゆるやかな音楽。

ーンベルクは、専門的な音楽教育を受け

ただ、当時のシェーンベルクは、作曲に続いて、ヴァルデマル王とトーヴェが交“今初めて告げる” クラリネット独奏

ず、仲間たちとの合奏やアマチュア・オ

専念できるほど暮らしが豊かではなく、互に愛の憧れと成就を歌う。二重唱にはの旋律に導かれ、静かに想いを伝えるーケストラでの演奏を通じて音楽に親オペレッタの編曲や指揮等で生計を立ならないが、ワーグナーの〈トリスタン（トーヴェの主題）。

しみ、独学で作曲を開始した。ワーグてていたため、作業は中断をはさんで続とイゾルデ〉との類似性は明らかである。

“真夜中だ”不気味な夜の情景が、チェナーの影響を色濃く残しながらも大胆けられたが、1903年を最後に途絶えた。

序奏 フルートとピッコロのまばゆく

ロによって死の予感をもって描かれる。

な〈浄夜〉（ 1899）で保守的なウィーン

1910年7月に仕事は再開されるが、「ゆらぐ光」の動機、トランペットやホ愛の陶酔と交錯するヴァルデマルの心中の聴衆を驚かせ、続いて手がけた〈グレシェーンベルクの創作も、1908 年か

ルンの穏やかな「日没」の動機が現れる。

が描かれる。中間部はニ短調からニ長の歌〉は、5名の独唱者とひとりの語りら無調に移行したことで、作風は大きこれらは変ホ長調の付加 6 度の主和音調に転じ、愛の至福が不安を凌駕する。

（本公演ではバリトンと語りは同じ歌手く転換した。弟子のベルクに宛てた手（変ホ、ト、変ロ、ハ）の響きのなかで揺“あなたは私に愛の眼差しを向け” ト

あがな

16

りょう が

17

読響ニュースルデマルは、死によってさらに深まる

今後の公演案内れ動く。静寂のなかで情感が漂う音楽。

集

紙のなかでも、オーケスレーションの

特

が務める）
、3組の男声四部合唱と混声プログラム

狩をするのだ」と雄叫びをあげる。ヴァ“棺の蓋が音を立てて跳ね上がる” 農の愛は永遠になると歌う。
〈トリスタン

夫は亡霊たちの姿に恐れおののく。中〜〉の響きを想起させ、余韻が広がる。

間に亡霊の兵士の掛け声が。

“不思議なトーヴェよ” ヴァルデマル

“王よグレの岸辺にようこそ！” 3組の満たされた心が歌われる。

の男声合唱の掛け合いで荒々しく歌わ

間奏れる。全曲で最も複雑で、対位法的書

二人は愛の陶酔に浸る。これ

3. 19 ［火］
沼野雄司（ぬまの ゆうじ）･音楽学、桐朋学園大学教授
ヴァレーズ

オクタンドルまでの動機が組み合わされ、最後に急法が効果を上げている。

転し、木管の切ない旋律がトーヴェの“森はトーヴェの声で囁き” ヴァルデ

死を暗示する。

マルのトーヴェへの思慕が切々と語ら森鳩の声“グレの鳩たちよ” 第1部でれる。第1部の愛の動機が現れる。

フランスに生まれ、のちにアメリカ

まない編成によくあらわれている。コ

最も長大な曲。メゾ・ソプラノがしめ“ 奇 妙 な 水 中 の 鳥 の 正 体 はウナギ ”に 帰 化 したエドガ ー・ヴ ァ レ ー ズ

ントラバスの低音の上で7本の管楽器

やかに歌い進め、弔いの鐘が鳴り響

嫌々付き合わされる道化クラウスの嘆（1883〜1965）の創作全体を見通したが咲き乱れるというのが、おそらく基く。劇的な音楽で、全体の構成として

きは、滑稽だが、グロテスクな表情も時、大きく二つの柱があることがわか

本的なアイディアなのだろう。ちなみは第3部の語りの部分に対応している。

見せる。

る。ひとつは新しい音響の希求。彼はに初演は大不評で、「下品な騒音の爆

第 2 部：ヴァルデマルの激しい感情“天の厳格な裁き手よ” トーヴェとの生涯にわたって「これまでに存在しな発」などと評されてしまった。全体はが込められた“神よ何をなさったかご

愛を再び訴える。金管楽器が最後の審いような音」を求めて、さまざまな楽

続けて演奏される3楽章からなる。

存じか？” 1曲だけで構成される。森

判を暗示する。

器の可能性を開拓するとともに、電子

第 1 楽章、まずはオーボエの旋律が鳩の歌、トーヴェの主題、ヴァルデマ“雄鳥が頭をもたげ今にも朝を告げよ

テクノロジーの発展を自作に生かそう

ミステリアスな気分を提示。この主題

ルの主題などが再現された後、神を非うとしている” 男声合唱が夜明けがと試み続けた。そしてもうひとつが、が他楽器に受けわたされた後、ほどな難する絶望の歌となる。

近いと知らせる。

古代や秘境的なエキゾチシズムへの志

くするとホルンを軸にしたリズムユニ

第 3 部 荒々しい狩：最後の審判の日

夏風の荒々しい狩：繊細な響きの序向である。いわば「未来」と「古代」とゾンによる無骨なマーチがあらわれまで狩の雄叫びをあげなければならな奏を経て、自然描写へと移行する。

いう真逆の遠方へと、彼のまなざしはる。第 2 楽章では、途中で針が滑ったいヴァルデマルの夜行が描写される。

“アカザ氏にハタザオ夫人よ” 語りが注がれていたわけだ。

レコードのように、同じような音型を“目覚めよヴァルデマル王の臣下たち

独特の唱法で、生き生きと自然を描写

1923年に作曲された〈オクタンドル〉

何度も反復する部分が面白い。時によ” 第1部の“真夜中だ”の動機で始する。ヴァルデマルとトーヴェの名前は、後者の側面がより強くあらわれた「凍った音楽」とも呼ばれるこの特異

まり、5 本のチューバ（うち 4 本はワは出てこないが、二人の主題が現れる。

作品。曲全体を貫くのは、どこかエロな音風景は、一度聴いたら忘れられなーグナーチューバ）の旋律から幽鬼の“見よ太陽を！” 混声合唱が、朝の到ティックで熱帯的ともいえる媚態だが、いはず。第 3 楽章は、ヴァレーズとし狩猟に出発する力強い歌となる。ホル

来の喜びを告げる。ハ長調の響きが大これは〈オクタンドル（8 つの花弁をては珍しくフーガ的な趣向が凝らされン10本のユニゾンは迫力がある。

きく広がり、輝かしく結ばれる。

持つ花）〉というタイトル、そして彼た音楽。しかし、最後には彼独特のエとしては珍しく打楽器セクションを含

ネルギッシュな音の爆発に到達する。

読響ニュース

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今後の公演案内

楽器編成／フルート（ピッコロ持替）、オーボエ、クラリネット（エスクラリネット持替）、ファゴット、ホルン、トランペット、
トロンボーン、コントラバス

集

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作曲：1923 年／初演：1924 年１月13日、ニューヨーク／演奏時間：約 7 分

特楽器編成／フルート8（ピッコロ持替）、オーボエ3 、イングリッシュ・ホルン2 、クラリネット3 、エスクラリネット2 、バス
クラリネット2、ファゴット3、コントラファゴット2、ホルン10（ワーグナーチューバ持替）、トランペット6、バストランペット、
トロンボーン7 、チューバ、ティンパニ2 、打楽器（大太鼓、小太鼓、テナードラム、シンバル、トライアングル、チェーン、グロッケンシュピール、ラチェット、シロフォン、銅鑼）、ハープ4 、チェレスタ、弦五部、独唱、合唱

プログラム

ーヴェの最後の歌は、死によって二人

メシアン

シェルシ

4つの小品

作曲：1962 年／初演：1963 年 10月30日、パリ／演奏時間：約 23 分

作曲：1959 年／初演：1961 年 12月４日、パリ／演奏時間：約 18 分

イタリア出身のジャチント･シェル（1908〜92）は新婚旅行と仕事を兼ね

ノ独奏を中心にしながら、日本の鳥でシ（1905〜88）のような形で「再発見」

た旅先として日本を選んだ。歓迎ムーあるキビタキ、ホアカ、ヒバリ、クロされた作曲家も珍しい。

ドに沸いた東京では、小澤征爾の指揮

ツグミの声が導入される。

による〈トゥーランガリラ交響曲〉日

いきや、しかし実際に耳にすると意外なほどに豊穣な音楽なのである。
鍵はふたつある。まずは各楽器の倍音

第 4 曲は“雅楽” 来日時にメシアンはされる存在ではなかったものの、フラあっても、弦楽器とトロンボーンでは音本初演や、メシアンと夫人でピアニス

皇居で雅楽を聴いた。この曲ではトランスの若い作曲家たちが自らのルーツ色が全く異なる。おそらくはそうした差トのイヴォンヌ・ロリオの二重奏をはンペットで篳篥、弦楽器で笙が模倣さのひとつとしてシェルシの音楽に言及

異を際立たせるために、この曲ではインじめとする多くの演奏会が開催された

れながら、メシアン的としかいいようしたこと、1988年に死去したこと、さグリッシュ・ホルンやテナーサクソフォのに加えて、FM でも連日のように、のない架空の雅楽があらわれる。

らにはそれに続く「盗作疑惑」（作曲にン、チューバなど、あえて倍音を多く含む

このフランスの大家の作品が放送され第 5 曲は“宮島と海中の鳥居”面白い

あたって、後輩作曲家に様々な形で助楽器が用いられており、それらの微妙なた。一方のメシアンも山中湖、軽井沢、

ことに、メシアンが宮島で感じ取った力を得ていた）などをきっかけにして、音質の差によって、バラエティー豊かな奈良、宮島などを訪れ、日本の風物にのは雅やかな日本ではなく、青い海と一気に彼の名前は知られるようになり、音響が生み出されている。もうひとつは

強く惹きつけられることになる。こ赤い鳥居の鮮やかな対比だったとい

90年代にはちょっとした「シェルシ・

細かい音型の組み合わせの妙。たとえばの、なかなか幸福な出会いの中で生まう。彼はこの色合いに、さらに「灰色、ブーム」が起こったのだった。実際、シ第1曲の冒頭では、クラリネット、ホルン、れたのが〈7 つの俳諧：日本の素描〉

金色、オレンジ色、薄緑色、銀色」をェルシの音楽が持つ強烈な個性は、音トランペットがファ音を長い音価で奏す（1962）である。

加えたと述べている。

楽史の中でも類をみないものといえる。

る中、チェロはファ音の周りを細かいト

第 1 曲“導入部”は、インドのリズム

第 6 曲“軽井沢の鳥たち”は、もっとも彼の作風を代表するのが、この〈4レモロで装飾する。やがてホルンのゲシ理論を基盤にした序奏。ピアノと木管

大規模な音楽。ここでは、実際にメシ

つの小品〉（ 1959）である。なにしろ、ュトップ奏法（右手をベルの中に差し込が一種のカノンを形成する背景で、金アンが軽井沢で採譜した鳥の声が次々

4つの曲はそれぞれ、基本的にひとつみ音程を変化させる）が導入され……と属打楽器が鳴り響く。

にあらわれる。ウグイス、ホトトギス、

の音高のみ
（!）
で構成されているのだ。

いった具合に、常に曲中を通じて響きの第 2 曲“奈良公園と石灯籠”は、クラキビタキ、オオルリ、アオジ、サンコ

具体的にいえば、第1曲はファ、第2

重ね方や奏法が変化していくのである。

リネットが主導する中、シロフォンとウチョウ、クロツグミ、メジロ……。

曲はシ、第3曲はラ 、第4曲はラといちなみにこの曲は、その微妙な音色

マリンバが装飾的に絡み合う。メシア

第 7 曲“コーダ”は、冒頭の“導入”う音だけが鳴り響く（もっとも、正確に決定的な生命があるために、CD録

ンは牡鹿と牝鹿が歩き回る様子、そしと対になる短い音楽。かくして日本のにいえば、これらの音は時として半音音ではどうしても魅力が半減してしまて連綿と連なる石灯籠にいたく感銘を印象は、なにやら異教的な雰囲気の中より狭い音程で微細に上下する）。そう作品でもある。本日の演奏は貴重な受けたと述懐している。

で幕を閉じるのである。

れでは単調になってしまうだろうと思機会といえよう。

ひち りき

しょう

楽器編成／フルート、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、エスクラリネット、バスクラリネット、ファゴット2 、トランペット、トロンボーン、打楽器（トライアングル、シロフォン、マリンバ、クロテイル、鐘、チャイニー
ズシンバル、ターキッシュシンバル、ゴング、銅鑼）、ヴァイオリン8 、ピアノ独奏

20

楽器編成／アルトフルート、オーボエ、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット、アルトサク
ソフォン（テナーサクソフォン持替）、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン2 、チューバ、ティンパニ、打楽器（フレクサトーン、ボンゴ、コンガ、タンブリン、銅鑼、サスペンデッドシンバル）、ヴィオラ2 、チェロ2 、コントラバス

21

読響ニュース

特性のちがい。つまり同じ「ファ」の音で今後の公演案内

ほぼ晩年にいたるまで、さして注目

集

第 3 曲“山中湖～カデンツァ”はピア

特1962 年夏、オリヴィエ・メシアン

プログラム

7 つの俳諧

グリゼー

3. 23［土］

3. 24［日］作曲：1975 年／初演：1976 年 3月4日、パリ／演奏時間：約 18 分

柴田克彦（しばた かつひこ）･音楽ライター

フランスの作曲家ジェラール・グリ

まず、曲頭でくさびのように打ち込

ゼー（1946 〜 98）は、学生時代にはまれるのが、コントラバスによる低いミ

メシアンらの薫陶を受けて曲を書き始の音。そして、そこにふわりと弦楽器やめるものの、やがて先のシェルシの音

管楽器が上方倍音を乗せてゆく。ここ

楽に決定的な影響を受けながら、自らで聴くことができるのは「長三和音」なの作風を確立していくことになる。彼

どとは異なる、より本質的な意味での協今年没後150年を迎えたフランスのの作風はしばしば「スペクトル楽派」

和音である。ひとつの音を顕微鏡で拡革命的作曲家エクトール・ベルリオー

序曲は、本編の旋律を用いた、喜劇のと呼ばれるが、これはひとつの音の中大した時、ほかの様々な音が見えてくるズ（1803～69）が残した、〈ベンヴェ

開幕に相応しい作品。作曲者一流の精妙に潜んでいる倍音を、積極的に作曲のような感覚といったらよいだろうか。

ヌート・チェッリーニ〉〈 トロイアのなオーケストレーションが光っている。

要素として考える姿勢を指している。

倍音のたゆたいは、徐々に響きの焦人々〉に続く 3 本目のオペラの序曲。

曲は、アレグロ・スケルツァンド、3/8拍

倍音、というのは弦や空気柱の部分

点を高音へと移動させながら、次々に当オペラは、彼が完成した最後の作品

子で軽快に開始。この旋律は本編フィナ振動である。たとえば低いド音を鳴ら新しい風景を提示し始める。たとえば（後に編曲物あり）でもある。

ーレの小二重唱のバックに流れる音楽でした際に、実はその上にド－ソ－ド－

曲の半ばでは、微分音をふんだんに用

1860年、バーデン・バーデンの音楽ある。次いでアンダンテ・ウン・ポーコ・

ミ－ソ－シ …と続く「倍音列」が鳴いたヴァイオリンのやりとりに管楽器祭に赴いたベルリオーズは、音楽祭をソステヌートの叙情的な部分に入り、半っており、これらの倍音の様態が楽器が混じり、グロテスクに歪んだ音像が主宰するエドワール・ベナツェから、音階の下行を伴う主題が示される。これの音色や質感を決定する。グリゼーがあらわれるといった具合。終盤にいた新しい劇場のためのオペラを依頼されは第2幕前半のベアトリスの愛のアリ目を付けたのは、普段は陰に隠れていって曲は究極の倍音、すなわちテレビ

た。彼は自ら台本を書いて本作の作曲

ア。そして最初の主題がアレグロ、2/2

る、こうした倍音の存在だった。

の「砂嵐」のような白色雑音へと近づを進め、1862年2月に完成。同年8月

拍子で再登場し、二つの主題を軸にし彼の方法論が、もっとも分かりやす

いてゆくが、その後に驚くような趣向に作曲者自身の指揮で初演され、成功た軽妙で活気溢れる音楽が続いていく。

く示されているのが、6曲からなる大が待っている。ここではノイズというを収めた。だが、パリでの初演は没後

今回はカンブルランの読響常任指揮

作〈音響空間〉の第 3 曲にあたる、こ現象が拡大解釈されて、奏者たちが真の1890年まで実現しなかった。

の“パルシエル”である。スペクトルの「雑音」を奏で始めるのだ。これはオペラ自体は、シェイクスピアの彼が、自国の鬼才ベルリオーズの最後や倍音というと、何やら難解な雰囲気

実際に見ていただくよりほかないのだ『空騒ぎ』を題材にした全2幕の喜劇。

の作品─しかも、後半の〈幻想交響がしてしまうけれども、18 分ほどをが、実に秀逸なアイディアといえよ

愛し合いながらも素直になれず、喧嘩曲〉の女優スミッソン絡みのシェイク

要するこの作品の効果は、むしろ単純う。最後は打楽器奏者へとスポットラばかりしているベアトリスとベネディ

スピア物─を冒頭に置いたのは、な

明快といってもよい。

イトが集約されて……。

クトが、周囲の人々の策略によって結かなか意味深い。

くん とう

歌劇〈ベアトリスとベネディクト〉序曲
作曲：1860～62 年／初演：1862 年 8月9日、バーデン・バーデン／演奏時間：約 8 分

集

ばれるといった物語である。

楽器編成／フルート、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、コルネット、トロンボーン3 、ティンパニ、弦五部

23

読響ニュース者としての最終公演。鬼才ともいえる

今後の公演案内22

ベルリオーズ特楽器編成／フルート2（ピッコロ、アルトフルート持替）、オーボエ、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2（エスクラリネット持替）、コントラ
バスクラリネット、バスクラリネット、ホルン2 、トロンボーン、打楽器（大太鼓、シンバル、スリットドラム、グロッケンシュピール、ヴィブラフ
ォン、ゴング、銅鑼、
トムトム、ライオンズロア、サンドペーパー、鳥笛）、アコーディオン、ヴァイオリン2 、ヴィオラ2 、チェロ、コントラバス

プログラム〈音響空間〉から“パルシエル”ベートーヴェン

ベルリオーズ

幻想交響曲 作品14

作曲：1796～1803 年／初演：1803 年 4月5日、ウィーン／演奏時間：約 34 分

作曲：1830 年／初演：1830 年 12月5日、パリ／演奏時間：約 49 分

プログラム

ピアノ協奏曲 第 3 番 ハ短調 作品 37
新ピアノ（鍵盤と弦の数が増えた）をートーヴェンの死のわずか3年後に書第 1 楽章“夢と情熱”「恋人に巡り会ーヴェン（1770～1827）は、まずピア寄贈され、1804年7月の本作再演にあかれた革新的な交響曲。1827年、パリ

う前の不安と憧れ。やがて恋人に出会

ノと作曲双方の腕前を認められるピア

たって、弟子リースがソロを弾くため

音楽院に学ぶ彼は、英国から来たシェう」。情熱と不安が同居した音楽。固

ノ協奏曲の創作に勤しんだ。その結に独奏パートを初めて譜面に記した。

イクスピア劇団の女優スミッソンに無定楽想はフルートとヴァイオリンで流果、1795 年頃にモーツァルト踏襲型

当然、そこには新楽器の音域や重厚な謀な求愛をして失恋する。そして1830

麗に奏される。

の第 1、2 番がウィーン移住後の名作響きが反映されており、終楽章には従年、ベートーヴェンの交響曲やゲーテ

第 2 楽章“舞踏会”「舞踏会で見え隠れの中では最初に誕生した。そして、第

来出せなかった 4 点ハ音も登場する。

の『ファウスト』（第5楽章は同作の場する恋人の姿」。当時異例のワルツ楽章。

3番でこれまでにないドラマティック

さらには、オーケストラとソロが一体面と合致）の影響のもと、失恋の恨み

第 3 楽章“野の情景”「夏の夕べ。二な世界に移行。協奏曲のジャンルに新化した展開も清新な特徴。ソリストのを込める形で本作を完成した。

人の牧童の笛、かすかな希望。裏切り

境地をもたらした。

名人芸が最優先だった協奏曲に導入さ曲は、「ある芸術家の生涯のエピソ

れたこの交響曲的な音楽は、後世に多ード」の副題と、全体及び各楽章に標寂感が支配する緩徐楽章。

後の 1803 年に完成され、同年 4 月に大な影響を与えた。

題をもっている。全体の標題は「失恋第 4 楽章“断頭台への行進”「嫉妬にアン・デア・ウィーン劇場で初演され第 1 楽章

アレグロ・コン・ブリオ

した芸術家がアヘンで自殺を図るが、狂って恋人を殺害した芸術家は、死刑た。このときベートーヴェン自身が弾

重々しい第1主題と明るめの第2主題

死に至らず、昏睡状態で奇怪な幻想をを宣告され断頭台へ」。壮絶な行進曲。

いたピアノの譜面には、音符ではなくを軸に運ばれる力強い音楽。カデンツ

見る。その中で恋人はいつも決まった

第5楽章“ワルプルギスの夜の夢”「埋エジプトの象形文字のような記号が記ァはベートーヴェン自身の作が残され旋律として現れる」。この“標題交響

葬に集う魔物たち。恋人は下品な笑いしてあったと伝えられている。

ている。

曲”の発想と、恋人の旋律が全楽章にを浮かべている。
『怒りの日』（グレゴ大きな特徴は、ベートーヴェンの全

第 2 楽章 ラルゴ 叙情的、幻想的な登場する“固定楽想”の手法は、ロマ

リオ聖歌）が鳴り響き、狂宴はクライ

協奏曲の中で唯一の短調作品であり、緩徐楽章。主調のハ短調と共通音がほン派の音楽に大きな影響を与えた。

マックスとなる」。狂乱のフィナーレ。

しかも〈運命〉交響曲や〈悲愴〉ソナタ

とんどないホ長調で書かれている点が交響曲としては画期的な楽器用法も

常任指揮者カンブルランのラスト演

等と同じハ短調を基調としている点。

斬新であり、これが異世界へと導く。

特徴。例を挙げると、第2楽章…2台の目。彼は「数度演奏し、初のCD録音

この調性が劇的な曲想の源になってい第 3 楽章 ロンド、アレグロ ハ短調

ハープ、第3楽章…イングリッシュ・ホも行った『幻想』では、読響の変化をる。ダイナミックかつこまやかなピアながらも快活なフィナーレ。冒頭に奏ルンと舞台裏のオーボエ、4人で叩くテ明示できる。ただ、お決まりの解釈でニズムも当時としては破格。その点される軽快な主題を軸に進行。最後はィンパニ、第5楽章…エスクラリネッ

はなく新しい何かを提供したい」と語は、楽器自体の急速な進歩に後押しさ

プレストに変わり、ハ長調で明るく終ト、2本のチューバ、舞台裏の鐘など。

っていたので、期待も大きい。

れている。ベートーヴェンは、1803結する。

本作は、1796年の構想開始から7年

かん じょ

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、
トランペット2 、ティンパニ、弦五部、独奏ピアノ

24への不安。遠雷、静寂」。孤独感と静楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2（エスクラリネット持替）、
ファゴット4 、ホルン4 、トランペット2 、コルネット2 、トロンボーン3 、チューバ2 、ティンパニ2 、 打楽器（ 大太鼓、シンバル、サスペンデッド・シンバル、小太鼓）、ハープ2 、バンダ（オーボエ、鐘）
、弦五部

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読響ニュース

移ったルートヴィヒ・ヴァン・ベート

いそ

以下、「 」内は標題の要約。

今後の公演案内ベルリオーズ初の成功作にして、ベ集年8月にフランスのエラール社から最特1792 年に生地ボンからウィーンに