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上岡敏之、〈第九〉を語る

メトロノーム表示はもっと自由に考えていい―〈第九〉を演奏する際、まず問題になるのはテンポですね。

造自体が内包するテンポを基準に、全体のバランスを考えながら変えて演奏する方がむしろ自然です。
遅い指示の部分を速く弾くことはできます。でも、速い部分を遅くするのし かんますから。ベートーヴェンの音楽は、るし、 ＝60とあれば2分音符が基本それ自体が凝縮された強いエネルギーと考えます。それを基にして音楽を作を持っているので、なおさらです。まっていきますが、数字についてはいろた、その日の演奏の雰囲気やオーケスいろな状況、例えば会場の響きやオートラのコンディション、客席の盛り上ケストラの大きさなどを考慮しながらがり方などによってもテンポは微妙にも、それに縛られることはありませ変わってきます。

今後の公演案内

いていたら4分音符を基本として考えん。メトロノームの表示は早くても遅基準に考えると、音楽の基本単位は1

若い頃から本質変わらず小節で 1 拍ととらえることができま「息継ぎ」ができないベートーヴェンの音楽す。従って、一般的でオーソドックス―ヴッパータール交響楽団を指揮しな演奏よりは速くなるでしょうね。

た〈第九〉の録音（日本コロムビア）
では、―この部分のメトロノーム表示は、第4楽章は出だしから猛烈に速いテン

長生きしていたら、さらにすごい作品

ベーレンライター版では （付点2分音ポを取っていますね。

を生み出していたかもしれません。

符）=84 ですが、テンポはもっと柔軟

若い頃から晩年の〈第九〉に至るまに考えていいと思いますか。

あれは 3 年ぐらい前に、「本来はこうじゃないか」と自分で思っていたこ―〈第九〉というと第4楽章の“歓喜での間に、ベートーヴェンの作曲上のええ。ベートーヴェンのメトロノーとを実践しました。しかし、その後、の歌”に加え、日本では年末の演奏がテクニックは大きく進化しましたが、ム表示は、一つの目安ではあるけれ

自筆譜をよく読んでさらに研究した結恒例になっていて、特別で神聖な音楽

音楽の本質はほとんど変わっていませ

ど、唯一絶対の指示ととらえる必要は果、今ではあの解釈はあまり良くなかというイメージがありますね。

ん。僕はもともと、作曲家の晩年に、ないでしょう。ベートーヴェンは変奏ったと思っています。今なら、第4楽〈第九〉は晩年に書かれた長大な作その芸術が全人格的に統合されて完成の達人ですから、一つのフレーズや音章の出だしはもっと速いかもしれませ品です。でも、僕はベートーヴェンのに至るという風には考えていないんで型が形を変えて繰り返し出てきます。

んが、全体的にはもう少しテンポを落生涯最高の傑作とは思っていません。

す。
〈第九〉も、あくまで1810年代後それをみな同じテンポで演奏すべきだとすでしょう。

ベートーヴェンは〈第九〉の後にも交半から1820年代前半の創作活動の一と作曲家自身が考えていたとは思えなベートーヴェンの全作品を通じて感響曲を書こうとしていました。もっとつの側面を示すものだと思います。

いし、不可能だと思います。音楽の構じるのは、器楽、声楽を問わず、音楽

1213

読響ニュース

ドイツで長年活躍してきた指揮者の上岡敏之が、ついに読響で年末の〈第九〉の指揮台に立つ。過去の客演で〈運命〉〈田園〉を振り、固定観念にとらわれないベートーヴェン像を提示した指揮者は、どんな〈第九〉を聴かせてくれるのか。その意気込みを聞いた。

集は結構難しい。音楽が弛緩してしまい

特私はベートーヴェンが♩＝60と書くても構わないんですが、2分音符をプログラム

F

特 集

ンポ変化（モルト・ヴィヴァーす。ベートーヴェンのオペラ〈フィデいるうちにシラーの世界からどんどんチェからプレスト）も議論を呼リオ〉を振っている時にも感じたこと離れて自分の世界に入っていったんだぶところです。ここでは音楽のですが、ベートーヴェンという人は、と思う。音楽に「自由」への希求を盛

基本単位を全音符ととるか2分「人間は息をしてはいけない」と考えり込みたいという作曲家の強い意志

音符ととるかによって、テンポていたふしがある（笑）
。バリトンのが、自然な流れとは言いがたい、一種が違ってくる。ベーレンライタ

レチタティーヴォが入ってくるまで異様な緊張感を持った音楽を作り上げー版は全音符です。僕はこの中は、低弦が奏するモチーフはほぼイています。

間部は、ピアノ・ソナタ第29番〈ハンマークラヴィーア〉の第2変化の指示があるだけです。この指示楽章を参考に、全音符が基本単を忠実に守ったら、伝統的な演奏とは相当異なるテンポになります。

ラストは熱狂的な決意表明だ

位だと解釈します。

© 読響

奏しています。でも、大事なことは、また、第3楽章は一般的に緩徐楽章どんなやり方で演奏しているかです。

として扱われていますが、メトロノーごく限られたリハーサルですぐに本番

ストのイントネーションは、ベートー終わる大団円のイメージとは異なる解

ム表記は♩（4分音符）=60です。これというのは、僕に言わせれば、演奏しヴェンが付けた音楽上のアクセントと釈ですね。

は普通、アンダンテのテンポでしょたうちに入らない。
〈運命〉にせよ〈田は随所で異なります。
〈第九〉のテキ〈第九〉のラストは予定調和的なハう。つまり、〈第九〉には、本当の意園〉にせよ、ちゃんとやろうとしたらストは、シラーの原詩にベートーヴェッピーエンドではなく、「さあ、これ味で緩徐楽章に当たる楽章はないんで大変ですよ。簡単なリハーサルで仕上から自由を闘って勝ち取るぞ！」といす。第4楽章でベートーヴェンが目指がるような代物じゃない。

う熱狂的な決意表明だと思います。そした強い意志の前に、それまでの三つ〈第九〉は年中行事になっています

もそもベートーヴェンの音楽が持つ精の楽章の音楽は、すべてが凝縮され、から、オーケストラからすれば、ここ神性を理解するには、ゲーテやシラー加速されている。そして、ついに第4でリタルダンドすれば練習が少なくてといった同時代の精神、啓蒙主義から楽章の最後には、収拾がつかないほどすむ、みたいなテクニックが出てく

ロマン主義に至る時代背景をよく知らの狂騒状態となり、音楽は大混乱のまる。だから、どのオーケストラでも同なければいけない。でも、今の若いドま終わる……。

じ箇所でルバートがかかるし、そうしないと指揮者が怒られる（笑）
。でも、イツの音楽家はゲーテもシラーもあまり読んでいないんです。若手指揮者は何も知らないで音楽を効果的に聴かせるための「演出」ばかり追求している。

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一番嫌いなのは「定番」の演奏

それは惰性です。僕が一番嫌いなのは、「定番」と言われるような演奏です。今回は 7 回の公演がありますが、聴かせどころのツボを押さえて「ブラ―日本のオーケストラは〈第九〉慣れお客さんが聴くのは1回だけです。そボー！」を狙うんです。

しているといわれますね。の1回が心に残るものであってほしい―ほかの楽章についてはどうですか。

確かに日本のオーケストラは〈第九〉第2楽章で、中間部に入る直前のテだけでなく、ベートーヴェンをよく演し、そういう気持ちをメンバーと共有できればいいと願っています。
15

読響ニュース―自由と友愛を高らかに歌い上げて今後の公演案内

一方、“歓喜の歌”のドイツ語テキけいもう集

ン・テンポで、途中に2か所、テンポ特ンが手を入れたものですが、作曲してプログラムに息継ぎする箇所がないということでく、中間的な場合もある。指揮者により、よく分からない指示であっても、日下紗矢子

オ。すごい数の演奏会が行われるのって弾き方がまったく違うのです。私

皆何となくそのように演奏できちゃうで、同僚達は何十回弾いたか分からなは今回、初めて上岡敏之さんと演奏しのですね。どっちがいい、悪いではな

Sayako Kusaka

いほどです。私が4年ほど前にコンツます。今から楽しみです。

く、国民性の違いかなぁと思います。

日本とドイツ文化の違いを感じますェルトハウス管でこの曲を弾いた時、≪日下さんは 2 月末、日独でコンマただ、「こんな感じ」で済ませてはい初めてだと言うと逆に驚かれました。

スを務めることによる友好促進が評価

けない時には、指揮者と積極的に意見

実は私、〈第九〉はまだ一度しか弾され、駐独大使から表彰されました。

交換して、はっきりさせると音楽も変≪日下さんはドイツのベルリン・コンいたことがないのです。芸大時代にア

日独の違いをどう思いますか≫

わってくるのでは。

ツェルトハウス管弦楽団の第1コンサマチュアオーケストラでエキストラとコンツェルトハウス管は、バッハやでも、たまに思うのです。はっきりートマスターも務めています。ベートして弾いたことがあるだけ。2009 年

モーツァルトなどの宗教曲もよく演奏させすぎてもつまらない、と！ 大人ーヴェンの〈第九〉はドイツでは? ≫にコンツェルトハウス管に入団して以します。こうした合唱曲は、日本では数で弾くから明確にすることは大事でたまに演奏会のプログラムに入るぐ

来、ベートーヴェンの交響曲は〈第九〉大きな楽団が演奏することはあまりあすが、音楽は毎回微妙に変化していらいで機会はあまりありません。ベル以外すべて何度も演奏しましたが、りませんが、ドイツはキリスト教の国く。同じ曲を何回も演奏する時には特リン放送交響楽団だけは毎年年末に〈第九〉には縁がありませんでした。

ですし、文化の違いだと思います。まに、その時の流れで自由に音楽を作れ〈第九〉を演奏していますが、例外だ≪ベートーヴェンの交響曲はどれも人た、合唱曲は言語と密接なので、言葉る“余白”みたいなものがあることでと思います。ドイツの 12 月は何とい気があります。演奏する立場では? ≫をどう発音するかで音楽の発音の仕方面白味が増すと思います。その余白をってもバッハのクリスマス・オラトリ

ベートーヴェンは単に好きというよも変わります。ドイツ語を分かってい上手に使うために、皆がアンテナを絶り興味深い

なければ、正しいアーティキュレーシ

えず張っていなければ意味がなくなっですね。どョンで演奏するのは難しい。そして、てしまうのですが！

う弾くかと私の経験上ですが、欧州の楽団はハー≪コンマスの役割って何でしょう≫

いうアプロモニーに敏感なように思います。移調

指揮者とオーケストラをつなぐ仕事

ーチをいつした時とか和声が特別な時、指揮者がです。指揮者がどんな風に音楽を作りも考えさせ何も指示しなくても、皆が自然に音をたいかを理解して、その方向にもってられます。

寄せる。和声感で音楽を作るというのいく。共感できることも、できないこ

古楽的にノが強みではないでしょうか。日本で演ともある。指揮者の癖もある。指揮者

ンヴィブラ

奏していて、和声感にはもっと敏感でがどういう音楽を目指すのか、わからートで演奏あっていいと思うこともあります。

ない時が一番大変です。いろんな条件すべきだと≪リハーサルも違うのでしょうね≫のもと、指揮者の考えを瞬時に判断し◎コンサートマスター©Kiyoaki Sasahara

16

いう指揮者

ドイツでは、どんな細かいこともあもいるし、いまいにしない。指揮者に質問して明てオーケストラをまとめる。コンマスってつくづく難しいと思います。
17

読響ニュース

指揮者が明確に指示を出さなかった

今後の公演案内

ろうという人も。その両極端ではな

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集

確にすることが多いです。日本では、

特

逆にもっとロマンティックな音楽を作

プログラム

M

楽団員からのメッセージpcoming concert schedule

名匠ボーダーの〈新世界〉で、新年が華やかに幕開け！
サントリーホール名曲シリーズ
1/ 7 （木）19：00 第588回
サントリーホール

東京芸術劇場マチネーシリーズ
1/ 9 （土）14：00 第183回
東京芸術劇場コンサートホール

1 月は、ドイツが誇る名匠ミヒャエル・ボーダーが読響に初登場。7 日と 9日のニューイヤーコンサートでワーグナーの〈マイスタージンガー〉前奏曲©Alexander Vasiljev

ミヒャエル・ボーダー

ハープ：グザヴィエ・ドゥ・メストレ

14 日の《定期演奏会》では、近現代プログラムを得意とするボーダーが、ミヒャエル・ボーダー

るスイス生まれの新鋭フランチェスコ・ピエモンテージが、リストのピアノブルックナー：交響曲 第8 番

協奏曲第 2 番で共演。ファンタジー豊かな曲想に合わせて、独自の美意識と感性で作品の本質に迫る。
©読響スタニスラフ・スクロヴァチェフスキ

指揮：スタニスラフ・スクロヴァチェフスキ

1/27を振る。近年の演奏は、いくつかの楽団に限定されており、その一つ一つがヴィオラ：鈴木康浩

大きな注目を浴びている。巨匠が魅せる至芸を、ぜひともお聴き逃しなく。

完売

第9回 読響アンサンブル・シリーズ
よみうり大手町ホール ※19：00から解説シューベルト：ピアノ五重奏曲〈ます〉ほか
ピアノ：小山実稚恵

ヴァイオリン：小森谷巧、長原幸太

チェロ：毛利伯郎

コントラバス：石川 滋

27 日は、501 席の親密な空間で室内楽を堪能できることで人気の《読響ア©Kazuo Matsuura

小山実稚恵

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ナビゲーター：中井美穂

ベルトの〈ます〉で極上のアンサンブルを紡ぐ。歌心にあふれるドイツ・ロ
29 日は、遅めの 20 時開演が好評の《読響カレッジ》。首席客演指揮者の下

読響カレッジ
1/29（金）20：00 第12回
文京シビックホール ※19：３0から解説
指揮：下野竜也

ンサンブル・シリーズ》公演。日本屈指のピアニスト小山実稚恵が、シューマン派音楽を堪能したい。

首席客演指揮者・下野竜也が名曲〈悲愴〉で渾身のタクト！

チャイコフスキー：交響曲 第6 番〈悲愴〉

待望の来日を果たし、特別演奏会を開催。92 歳を超えてなお世界の第一線で活躍する巨匠が、得意とするブルックナーの交響曲第 8 番で渾身のタクト

日本屈指の実力派・小山実稚恵らの究極のアンサンブル（水）19：30

21 日と 23 日は、桂冠名誉指揮者スタニスラフ・スクロヴァチェフスキが野竜也がチャイコフスキー晩年の最高傑作、交響曲第6番〈悲愴〉を指揮する。
19 時半からの解説もお楽しみに。

（文責：事務局）

©読響

下野竜也

19読響ニュース

完売

楽を自在にドライブし、人魚姫の美しくも劇的な物語を鮮やかに描き出す。
映画音楽のように流麗な旋律も聴きものだ。前半には、欧州で高い評価を得《究極のブルックナー》
1/21（木）19：00 特別演奏会
東京芸術劇場コンサートホール
特別演奏会《究極のブルックナー》
東京オペラシティ コンサートホール

ツェムリンスキーの大作、交響詩〈人魚姫〉を披露。熟練のタクトで大管弦今後の公演案内

ピアノ：フランチェスコ・ピエモンテージ©Alexander Vasiljev

92 歳を迎えた巨匠による特別演奏会《究極のブルックナー》

1/23（土）14：00

ウィーン・フィルのソロ・ハーピストとしても活躍したグザヴィエ・ドゥ・メなく美しいソロを繰り広げるだろう。

第554回 定期演奏会
サントリーホール

R. シュトラウス：交響詩〈ドン・ファン〉
リスト：ピアノ協奏曲 第2 番 ツェムリンスキー：交響詩〈人魚姫〉
指揮：ミヒャエル・ボーダー

く飾る。
「南米のバルトーク」とも称賛されるヒナステラのハープ協奏曲では、ストレが共演。
“世界最高峰のヴィルトゥオーゾ”と称される名手がこの上オペラを得意とする名匠が振る後期ロマン派の傑作〈人魚姫〉

1/14（木）19：00

やドヴォルザーク〈新世界から〉を次々と指揮して、新年の幕開けを華々し集

指揮：ミヒャエル・ボーダー

公演の聴きどころ

特ワーグナー：楽劇〈ニュルンベルクのマイスタージンガー〉第1幕への前奏曲
ヒナステラ：ハープ協奏曲 ドヴォルザーク：交響曲 第9番〈新世界から〉

1

月

プログラム

U

今後の公演案内常任指揮者カンブルランと辻井伸行が“夢の競演”

ドイツの巨匠ツァグロゼクがブラームスで渾身のタクト

読響メトロポリタン・シリーズ
2/ 5 （金）19：00 第21回
東京芸術劇場コンサートホール完 売

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
2/ 6 （土）14：00 第85回
横浜みなとみらいホール
完売

サントリーホール名曲シリーズ
3/10（木）19：00 第590回
サントリーホール©読響

シルヴァン・カンブルラン

デュティユー：音色、空間、運動
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲 第1番
ベートーヴェン：交響曲 第6 番〈田園〉

指揮：ローター・ツァグロゼク

©Yuji Hori

辻井 伸行

©Christian Nielinger

ローター・ツァグロゼク

指揮：ローター・ツァグロゼク

©読響シルヴァン・カンブルラン

東京オペラシティ名曲シリーズ
3/24（木）19：00 第6回
東京オペラシティ コンサートホール

モーツァルト：歌劇〈フィガロの結婚〉序曲、ピアノ協奏曲 第20 番
チャイコフスキー：弦楽セレナード、大序曲〈1812年〉
指揮：小林研一郎©読響（撮影:青柳聡）

小林研一郎

ピアノ：田部京子

新鋭ツィガーンが振る〈アランフェス協奏曲〉＆〈ボレロ〉

小林研一郎が導く魅惑の音絵巻〈シェエラザード〉

読響メトロポリタン・シリーズ
3/ 4 （金）19：00 第22回
東京芸術劇場コンサートホール

3/ 6 （日）14：00 第185回東京芸術劇場マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール
ビゼー：〈カルメン〉組曲から
ファリャ：〈三角帽子〉第2 組曲
ロドリーゴ：アランフェス協奏曲
ラヴェル：ボレロ

読響カレッジ
3/25（金）20：00 第13回
文京シビックホール ※19：３0から解説©Peter Schaaf

ユージン・ツィガーン

ギター：朴 葵姫
20©読響（撮影:青柳聡）

指揮：小林研一郎

小林研一郎

ナビゲーター：中井美穂

指揮：ユージン・ツィガーン（パク・キュヒ）リムスキー＝コルサコフ：交響組曲〈シェエラザード〉

朴 葵姫

お申し込み・お問い合わせ

読響チケットセンター

ヨ ミ キョー

0570 - 00 - 4 39 0

（10：00〜18：00／年中無休）
ホームページ・アドレス

http://yomikyo.or.jp/
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読響ニュース

指揮：シルヴァン・カンブルラン

入魂！“炎のコバケン”のチャイコフスキー〈1812年〉

今後の公演案内ベンジャミン：ダンス・フィギュアズ（日本初演）
コダーイ：組曲〈ハーリ・ヤーノシュ〉
ベートーヴェン：交響曲 第3 番〈英雄〉

定期演奏会
2/12（金）19：00 第555回
サントリーホール

モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク
マーラー：交響曲 第7 番〈夜の歌〉

円熟を深めたツァグロゼクが振る迫真の〈英雄〉
定期演奏会
3/17（木）19：00 第556回
サントリーホール

色彩の魔術師カンブルランが描く二つの《夜の音楽》

2/14（日）14：00 第184回東京芸術劇場マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール

集

ピアノ：辻井伸行

ブラームス：悲劇的序曲
R.シュトラウス：メタモルフォーゼン
ブラームス：交響曲 第1番©Christian Nielinger

ローター・ツァグロゼク

特指揮：シルヴァン・カンブルラン

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
3/12（土）14：00 第86回
横浜みなとみらいホール

プログラム

サントリーホール名曲シリーズ
2/ 4 （木）19：00 第589回
サントリーホール
完売

ニューイヤー・スペシャル・コンサート

小林研一郎＆読売日本交響楽団■ 1/17（日）14：00 なかのZERO 大ホール
指揮：小林研一郎 ヴァイオリン：藤原浜雄

ヴィオラ：田原綾子

モーツァルト／歌劇〈フィガロの結婚〉序曲
ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲
ベートーヴェン／交響曲第 3 番〈英雄〉［料金］SS ¥4,300

S ¥3,800 A ¥3,300［お問い合わせ］なかの ZERO チケットセンター

03 ︲3382 ︲ 9990

オービック・スペシャル・コンサート2016
読売日本交響楽団 名曲シリーズ福岡公演■ 1/ 25（月）19：00 福岡シンフォニーホール
指揮：小林研一郎 ヴァイオリン：木嶋真優
モーツァルト／歌劇〈フィガロの結婚〉序曲
ブルッフ／ヴァイオリン協奏曲第 1番
ベートーヴェン／交響曲第 3 番〈英雄〉［料金］S ¥6,100

A ¥5,100B ¥4,100 C ¥3,000
0570 ︲ 00 ︲ 4390
ヨランダオフィス・チケットセンター 0570 ︲ 033 ︲337

［お問い合わせ］読響チケットセンター

セキスイハイム Presents
完 売ト
辻井伸行×三浦文彰 究極の協奏曲コンサー■ 2 /16（火）19：00 市川市文化会館 大ホール
2 /17（水）18：45 愛知県芸術劇場 コンサートホール、2 /19（金）19：00 フェスティバルホール（大阪）2 /18（木）2 / 21（日）14：00 岡山シンフォニーホール
2 / 22（月）19：00 福岡シンフォニーホール、2 / 25（木）19：00 Bunkamura オーチャードホール
2 / 24（水）2 / 27（土）14：00 よこすか芸術劇場
2 / 28（日）15：00 栃木県総合文化センター メインホール
指揮：クリストファー・ウォーレン＝グリーン
ピアノ：辻井伸行 ヴァイオリン：三浦文彰
ラフマニノフ／ピアノ協奏曲第 2 番
チャイコフスキー／ヴァイオリン協奏曲 ほか※ 会場ごとにプログラム、料金、お問い合わせ先が異なります。詳細はオフィシャルサイト

（http://avex.jp/classics/kyukyoku2015/）

をご覧ください。
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