TOKYO UNIVERSITY OF THE ARTS
東京藝術大学 美術学部 先端芸術表現科 / 大学院美術研究科 先端芸術表現専攻
Department of Inter-Media Art, Faculty of Fine Arts / Department of Inter-Media Art, Graduate School of Fine Arts

20 17

先 端 芸 術 表 現 科の理 念と目標
先端芸術表現科が、世界に先がけ美術学部に創立以来、19 年の歳月が流れました。広くメディアを横 断する現 代の芸 術 表 現と人 材 育 成をめざし、2005 年には、大学院博士後期課程の入学者を迎え、修士、博士までの一貫した教育体制が整いました。その間、「取手アートプロジェクト」をはじめ、地 域とグローバル社 会を結ぶ実 践に、精力的に取り組んでまいりました。
近年では、「国際フォーラム：現代アートにおける社会実践」など新進芸術家育成事業が取手で展開されました。
本学科の卒業生は多岐にわたっています。表現者、アクティビストとして活躍する人材はもちろんですが、アートと社会を結ぶ仕事に就く者、また海外で活躍する者を輩出しています。
私たちは「もっとも先鋭的な学科」であり続けたい。また、革新とともに伝統の継承を問う存在でありたい。この航海に乗り込まんとする意欲にあふれた新しいメンバーを迎え入れたいと心から願っています。

Department of Inter-media Art – Goals and Principles
The Department of Inter-media Art was established as an art department on the global leading edge nineteen years ago.
The department welcomed its first doctoral students in 2005, making
it a complete educational department including Master’s and Doctoral
programs. The department works enthusiastically to connect rural
areas and the broader global community through activities such as
the Toride Art Project. In recent years, the International Forum:
Social Practice in Contemporary Art and other emerging artist development projects were held in Toride.
Graduates of the department have gone on to a diverse range of occupations. Naturally, many have become performers and activists, butothers have gone on to play active roles in connecting art and society,while more and more work overseas.
We aim to continue being the “most cutting-edge department”.
We also plan to be a presence that questions the continuation of tradition and innovation. New members full of willingness to board
this voyage are sincerely welcomed.

Department of Inter- Media Art

教員紹 介FAC U LTY M E MB E R S
伊藤俊治 Toshiharu Ito

日比野克彦 Katsuhiko Hibino

小沢 剛 Tsuyoshi Ozawa

佐藤時啓 Tokihiro Sato

小谷元彦 Motohiko Odani

鈴木理策 Risaku Suzuki

教授（美術史家・美術評論家）

教授（アーティスト）

教授（美術家）教授（美術家・写真家）

准教授（美術家・彫刻家）

准教授（美術家・写真家）

人間の能力を細かく分化させてゆくのではなく、分

アートのアートならではのところって、正しい答え

例えばキリの先っぽが先端であるためには、その先端創設時から参画した。本学彫刻科出身者と今日の表現者の前には、ペインティングや彫刻なひとつの表現形式を学ぶことは、その技術を知り、化する能力を再び統合し、全体性を愛する心を見がないところのような気がします。その時の自分の後ろに伸びる鋼鉄（スチール）
は美術の歴史、あして当初は戸惑うことも多かった。しかし今は確実

ど従来の手段だけではなく、様々な表現手段が拡高い表現性を目指してゆくものだと思います。た失わないこと、専門化や細分化が有効なのは、そ考え、その時の自分の表現がその時の自分にとっるいは人間の想像力だ。更にその鋼鉄を支えるに言える。｢なぜそのメディウムで表現するのか？｣がっている。アーティストは社会の趨勢や異分野、だ、自分の表現したいものがひとつの形式に収まれらを統合する何かがある時だけであり、創造性はてのとりあえずの答え。でも、それは正解じゃない。

丸く優しい木製の柄は、地球の回転か宇宙のゆらということが対照化され、社会との関係性、そして歴史から刺激を受け、表現のコンセプトを掴んでるとは限りません。変化し続ける世界の中で何を全体性を内包することから自然に生まれてくること、だからいつも次のことを考えている。芸大の長いぎだ。それらの力を借りて、キリの先っぽは時代に芸術の置かれた立場などについて客観視できる

いく。そして領域横断の方法は、表現手段だけに感じ、どう表現するのか。先端はそうした問いに直そのことを体感する場が先端なのだと思います。

歴史の中で、学生も教員もみんな次の表現のこ

風穴を開けてゆくのだろう。やがてはキリの先っぽ場所。作ることと考えることの両輪を実現し実践

留まらず、見せる場や波及効果にまで至る。先端面する場です。自身の表現を構築するための多―とを考え続けて来ている。そんな中で生まれてきたは摩耗してくる。キリの先っぽは常に鋭利で無くてする現場。先端はそんな場所なのだ。

はそんな方法論が見つけやすい場だと思う。

様な刺激に満ちていると思います。

八谷和彦 Kazuhiko Hachiyaのがこの科です。先端芸術表現科の学生が考えはならない。

―――

准教授（メディアアーティスト）ていくことが次の芸 大を次のアートを創ることに―長谷部 浩 Hiroshi Hasebe

飯田志保子 Shihoko Iida古川 聖 Kiyoshi Furukawa

踊ってもいいし、音でもいいし、文章を書いても、なっていく。

たほりつこ Ritsuko Taho

教授（演劇評論家）

准教授（キュレーター）

教授（音楽家・作曲家）

写真でも映像でもいい。

教授（パブリックアーティスト）

私は、本来の専攻が近現代演出史である。そのたアーティストは内外の世界に目を向け、人々に「気

先端芸術表現科でいう所の領域横断性とはアー・・・・・・という風に「何を作ってもいい」と言われると、

現代アートの実践、歴史、評論、企画運営といっめ美術系パフォーマンスに限定しない幅広い身体づき」をもたらす存在です。その実践は、他者の存

トの枠内での移動や組み合わせではなく、アートと意外と人は悩んでしまうものかも。学生を見ると、た幅広い領域に関わる多彩な教員が集まり、各自表現を学生とともに探求してきた。また、身体に限在を認め、社会に対して批評的な問いを投げかけ

アートではないものの間を行き来しつつ、アートのたまにそういうことも感じます。けど、そういう風にのテーマや方法による教育研究をおこなっていま

らずすべての表現活動は、批評の言葉を鍛えるこることから始まります。変化を恐れずものごとの本

外側の様々な場所に（たとえそれが困難な事であ真剣に悩む時間を人生の中で持つのは、実はとす。内容を深化させ、決断と実行によって、制度とによって足腰が強くなると考えている。身体や言質を探究し続ける限り、先端芸術表現科にはアー

るにしろ）点を打ち続け、そのメタポジションから見ても大事で貴重、と思っているのです。

とは異なる思考と実験の地平が拓かれています。

語に関心のある学生にぜひ志望してもらいたい。

トと社会を切り結んでいく大きな可能性があります。

えてくる、アート各領域の関係性を探るような、絶え間の無い動きのようなものだと思う。

その絶妙なバランス、自在に進化する創造性を内包する、稀にみる魅力的な学科なのです。

Toshiharu Ito

2

Faculty Members

Kazuhiko Hachiya

Katsuhiko Hibino

Tsuyoshi Ozawa

Ritsuko Taho

Tokihiro Sato

Hiroshi Hasebe

Department of Inter - Media Art

Motohiko Odani

Shihoko Iida

Risaku Suzuki

Kiyoshi Furukawa

3有坂亜由夢 Ayumu Arisaka
アニメーター、イラストレーター。1985 年千葉県生まれ。2012 年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。映像チーム「最 後の手 段」のメンバー。主な仕 事は、でんぱ 組 .inc「 GOGO DEMPA
クイズコーナー担当
TOUR 2016 」アートワーク担当、Eテレ「シャキーン！」が文 化 庁メディア芸 術 祭 2013 エンなど。MV「やけのはら/RELAXIN’ 」《 bystander #004 》
片山真里 / 2016 年《 FFIGURATI #159 》©Enrico Isamu Ōyama
大山エンリコイサム / 2015-2017 年 / 撮影：Atelier Mole

《でんぱ組 .inc「 GOGO DEMPA TOUR 2016」OP 映像》
有坂亜由夢 / 2016 年

卒業生紹介
G RADUATES

ターテイメント部門新人賞受賞。http://www.saigono.info/―

クウエート国籍のアーティスト。1983 年セネガル生まれ。2010 年東京藝《 father 》
金川晋吾 / 2009 年

術大学大学院美術研究科先端芸術表現領域博士後期課程修了。中
東を中心に「悲しみの美意識」やジェンダー問題を取り上げ、宗教と文化的アイデンティティーが 失われていく事を作 品 のモチーフにしている。
「 GCC 」というアーティスト集団のメンバーになり、翌年ニュー2013 年から
ヨークのMOMA PS1で個展を行った。現在アムステルダムのアーティス
トレジデンス「ライクスアカデミー」
を拠点としながら、世界各国で展示やレ『百人一首ノート』
今日マチ子 / 2016 年 / KADOKAWA《 MUHAWWIL（ TRANSFORMER ）》アルカディリ・モニラ / 2014 年

アルカディリ・モニラ Monira Al Qadiri

クチャーを行う。http://www.moniraalqadiri.com/―

石川直樹 Naoki Ishikawa
写真家。1977年東京都生まれ。2008年東京藝術大学大学院美術研究達成。
『CORONA』（青土社）
により第30回土門拳賞を受賞。著書に『全ての装備を知恵に置き換えること』（集英社）、『世界を見に行く』（リトルモア）、
開高健ノンフィクション賞を受賞した『最後の冒険家』
（集英社）
ほか多数。

《 Icicles Sculpture 》
小町谷 圭 / 2016 年《 8848 》 ©Naoki ISHIKAWA
石川直樹 / 201 1 年

科先端芸術表現領域博士後期課程修了。2000年、Pole to Poleプロ
ジェクトに参加して北極から南極を人力踏破、2001年、7大陸最高峰登頂

2016年に開催された水戸芸術館での個展「この星の光の地図を写す」が
新潟市美術館、熊本市現代美術館、初台オペラシティなど全国巡回中。
http://www.straightree.com/―

岩田草平 Sohei Iwata
アーティスト。1979 年和歌山県生まれ。2008 年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。文化庁在外研修生としてインドへ渡る。
インド先住民族のサンタルと《アディバシの給水塔》を制作する。
主な活動に「記憶のイメージ/イメージの記憶」BankART Studio NYK（神
「中房総国
奈川）、
「Trans Arts Tokyo 2014」旧東京電機大学（東京）、《珍客亭》
岩田草平 / 2013年《 Growing Verse No.1 》
及川潤耶 / 2016年

4

際 芸 術 祭いちはらアート×ミックス」市 原（千 葉）、「六 本 木クロッシング「瀬戸内国際芸術祭 2013 」本島（香川）、「土の2013」森美術館（東京）、
つわもの」国 際 交 流 基 金（ニューデリー：インド）。2016より「 Artist’sというゲストハウスの運営を開始する。http://sohei-iwata.jp/
Studio 」―

片山真理 Mari Katayama

今日マチ子 Machiko Kyo

美術家。埼玉県生まれ、群馬県育ち。2012 年東京藝術大学大学院美術

漫画家。東京都生まれ。1 ページ漫画ブログ「今日マチ子のセンネン画報」

及川潤耶 Junya Oikawa

研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。受賞に、2005年「群馬青年ビが書籍化されて注目を浴びる。06 年・07 年・10 年・13 年文化庁メディア

サウンドアーティスト。1983年仙台市生まれ。
ドイツ在住。2011年東京藝術エンナーレ奨 励 賞」群 馬 県 立 近 代 美 術 館、2012 年「アートアワードトー

芸術祭「審査委員会推薦作品」に選出。著作に『みかこさん』『 5つ数えれ大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。2013年フラン

キョー丸ノ内グランプリ」、2015 年「 3331 Art Fair 2015 和多利浩一賞、は劇団「マームとジば君の夢』『ニンフ』等多数。戦争を描いた『cocoon』

ス最大の電子音楽賞「Qwartz Music Awards」実験・研究部門にて最高吉本光宏賞」。展覧会に、2010 年「 identity, body it. ─ curated byプシー」
により13年に舞台化され、15年に再演、同年『みつあみの神様』
も賞受賞。音楽・音響・空間芸術等を横断する多岐に渡る音表現を展開。主Takashi Azumaya─」nca（東京）、2013年「あいちトリエンナーレ2013」

舞台化に。14年には『mina-mo-no-gram』『アノネ、』『みつあみの神様』

な活動に、2010年「トランスフォーメーション」東京都現代美術館（東京）、（ 東京）、「瀬戸内国際芸術祭（愛知）、2016 年「六本木クロッシング2016 」が評価され第18回手塚治虫文化賞新生賞を受賞。2015年には第44『U』（フランス）、2016
2014年、2016年「ビエンナーレBAINS NUMERIQUES」

2016」参加企画「アーティスト in 六区 2016 vol.3 片山真理 bystander 」

回日本漫画家協会賞大賞カーツーン部門に『いちご戦争』
が選ばれた。

年「SEMIBREVE」（ポルトガル）、2015年、個展「Voice Landscape」法然

宮浦ギャラリー六区（直島）など。

http://juicyfruit.exblog.jp/ twitter: @machikomemo

院（京都）など。現在、ZKM客員芸術家。http://www.junya-oikawa.com/

http://shell-kashime.com/

―

―

―

小町谷 圭 Kei Komachiya

大山エンリコイサム Enrico Isamu Ōyama

金川晋吾 Shingo Kanagawa

メディア・アーティスト。札幌大谷大学講師。東京生まれ。2005 年東京

アーティスト。1983 年東京都生まれ。2009 年東京藝術大学大学院美写 真 家。1981 年 京 都 府 生まれ。神 戸 大 学 卒 業。2015 年 東 京 藝 術 大

藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。絵画制術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。グラフィティ文化の視覚学大学院美術研究科博士後期課程修了。第 12 回三木淳賞。2016 年

作を経て電子メディアを使用した作品を発表。主な活動に、「 Materia ex

言語を翻案したモチーフ「クイック・ターン・ストラクチャー（ Quick Turnに青幻舎より『 father 』刊行。最近の主な展覧会に、2016 年「悪い予machina ─機械仕掛けの絵肌─」NTT インターコミュニケーション・セン

Structure ）」をベースに作品を発表し、注目を集める。コム デ ギャルソ

感 のかけらもないさ展」
あざみ 野 市 民ギャラリー（神 奈 川）、2015 年（ 東京）、アナログ放送停波後、各局の周波数に合わせ過去映
ター［ ICC ］ンやシュウ ウエムラとのコラボレーション、著書『アゲインスト・リテラシー「STANCE or DISTANCE? わたしと世界をつなぐ「距離」」熊本市現代美像を流した電波ジャックインスタレーション“EndlessTv” 、札幌国際芸術─グラフィティ文 化 論』
（ LIXIL 出 版）の 刊 行など広く活 動する。現 在術館（熊本）など。

祭 2017では、宇宙の文化芸術活用を推進するプロジェクトARTSATと共

ニューヨーク在住。 http://www.enricoisamuoyama.net/

http://kanagawashingo.com/

同で高高度気球を用いたプロジェクトに参画。http://komachiya.net/

Department of Inter- Media Art

5

《海で考える人》
潘逸舟 / 2016年《「波のした、土のうえ」in 盛岡 》
小森はるか＋瀬尾夏美 / 2015 年

潘 逸舟 Ishu Han

映像作家の小森はるか（ 2014 年東京藝術大学大学院美術研究科先端美術家。1987 年中国上海市生まれ。2012 年東京藝術大学美術研究科

芸術表現専攻修士課程修了）と画家で作家の瀬尾夏実（ 2011 年同大

先端芸術表現専攻修士課程修了。現在東京在住。主な展覧会に2017

学美術学部先端芸術表現科卒業）によるアートユニット。2011 年 3月、と年「 The Drifting Thinker 」MoCAパビリオン（上海）、「 ESCAPE from

もに東北沿岸にボランティアに行ったことをきっかけにして活動を開始。

the SEA 」National Visual Arts Gallery（クアラルンプール）、20162012 年、岩手県陸前高田市に拠点を移し、以後、日々移り変わる風景と年「As far as I know」URANO（東 京）、「Sights and Sounds: High-

人びとのことばの記録を続けている。2015 年、東北で活動する仲間ととジューイッシュ・ミュージアム
（ニューヨーク）などがある。
lights」

もに、記録を受け渡すための表現を実践的につくっていく組織「一般社団http://www.hanishu.com/

法人 NOOK 」を設立。現在は展覧会「波のした、土のうえ」、「遠い火 | 山―の終戦」
を全国各地に巡回中。

藤田俊太郎 Shuntaro Fujita

http://komori-seo.main.jp/

演出家。1980 年秋田県生まれ。2005 年東京藝術大学美術学部先端芸―術表現科卒業。在学中の2004 年、ニナガワ・スタジオに入り、2005 年以

下平千夏 Chinatsu Shimodaira

降 2016 年まで蜷 川 幸 雄 作 品に演 出 助 手として関わる。2014 年「 The

美術家。1983 年長野県生まれ。2010 年東京藝術大学大学院美術研究

Beautiful Game 」演出にて第 22 回 読 売 演 劇 大 賞 杉 村 春 子 賞 受 賞。

科先端芸術表現専攻修士課程修了。輪ゴムや鈴、水糸などの既成の事「 JERSEY
2015 年「美女音楽劇 人魚姫」、2016 年「ミュージカル手紙」

物が持つ固定的な意味を抽象化し、より醇化した存在に変異させる空間」Take Me Out」、2017年「ダニーと紺碧の海」「ピーターパン」演出。
BOYS「作品を発表している。主な個展に、2010 年「 implosion point 」INAXギャ

第24回読売演劇大賞 優秀演出家賞受賞。第42回菊田一夫演劇賞受

ラリー 2（東 京）、2014 年「 smell the frontier 」Taipei Artist Village

としてライヴ活動展開中。
賞。絵本ロックバンド「虹艶（にじいろ）Bunny 」
http：//www.shuntarofujita.com/（ 瀬 戸 内 海）、2012 年「 Tokyo Midtown
2016 年「瀬 戸 内 国 際 芸 術 祭」

―

（ 東京）
などがある。
Art Award」

宮永愛子 Aiko Miyanaga《歩く言語》
鈴木ヒラク / 2015 年 / 撮影：小山田邦哉

http://www.shimodairachinatsu.com/

美術家。1974 年京都府生まれ。2008 年東京藝術大学大学院美術研―

究科先端芸術表現専攻修士課程修了。日用品をナフタリンでかたどっ鈴木ヒラク Hiraku Suzuki

たオブジェや、塩を使ったインスタレーションなど気配の痕跡を用いて時をアーティスト。1978 年宮城県仙台市生まれ、神奈川県出身。2008 年東視覚化する作品で注目を集める。2013 年「日産アートアワード」初代グラ

京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。“ 描ンプリ受賞。主な展覧会に2012 年「宮永愛子：なかそら―空中空―」国く”という行為を主題に、平面、インスタレーション、壁画、映像、パフォー

立国際美術館（大阪）など。

マンス、彫刻など多岐にわたる制作を展開、ドローイングの領域を拡張し

http://www.aiko-m.com/

続けている。様 々な形 態でのライブドローイングも行う。2017 年 FID―

PRIZEグランプリ受賞（パリ）。主な作品収蔵先は金沢 21 世紀美術館、

目 Me

ロンドン芸 術 大 学など。著 書に『 GENGA 』（ 河 出 書 房 新 社 / アニエス・

個々のクリエイティビティを特性化した、連携を重視するチーム型芸術活などがある。
ベー、2010 年）

動。果てしなく不確かなこの世界の可能性を信じ、その先に鑑賞者の実感を引き寄せようとする作品を展開している。中心メンバーは、アーティスト―の荒神明香（ 2009 年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現

ニコラ・ビュフ Nicolas Buffe

専攻修士課程修了）、ディレクターの南川憲二（ 2009 年同専攻修士課

アーティスト。1978 年フランス・パリ生まれ。2007 年以降東京に拠点を程修了）、制作統括の増井宏文の3 名。主な活動に2014 年「たよりない

ニコラ・ビュフ / マイアミ・デザイン・ディストリクト（アメリカ）※《 Museum Garage 》

移す。2014 年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現領域博

現実この世界の在りか」資生堂ギャラリー（東京）、「おじさんの顔が空に浮士後期課程修了。ヨーロッパの古典美術、日本や米国のサブカルチャー

かぶ日」宇都宮美術館館外プロジェクト（栃木）、2015年「Replicationalの混合をちりばめた作品で知られる。ファッション、建築、ビデオゲーム、さい
Scaper 」水 戸 芸 術 館（茨 城）、2016 年「 Elemental Detection 」

オペラのアートディレクションなど、美術以外での活動も多い。2014 年、

たまトリエンナーレ2016（埼玉）など。

原美術館にて個展「ポリフィーロの夢」
が開催された。同じテーマのビデ―

オゲームが公開される予定である。

毛利悠子 Yuko Mohri

http://nicolasbuffe.com/※Clavel Arquitectos; J. Mayer H.; K/R, Keenen Riley; Nicolas Buffe; Sagmeister & Walsh and WORK AC―

西尾美也 Yoshinari Nishio
美 術 家。1982 年 奈良県 生まれ。2011 年 東 京 藝 術 大 学 大 学 院 美 術 研部専任講師。装いの行為とコミュニケーションの関係性に着目したプロジェクトを国 内 外で展 開。近 年の主なグループ 展に2014 年「拡 張するをセンシングするインスタレーションを制作。2015 年、アジアン・カルチュ
アル・カウンシルのグランティとして渡米。
「コーチ・ムジリス・ビエンナーレ（インド）、「ヨコハマトリエンナーレ2014 」（ 神奈川）
ほか国内外の2016 」
展覧会に参加。2015 年に日産アートアワード、2016 年に神奈川文化賞
未来賞、2017 年に第 67 回芸術選奨文部科学大臣新人賞を受賞。
http://www.mohrizm.net/「さいファッション」水戸芸術館（茨城）、2016 年「あいちトリエンナーレ」、

毛利悠子 / 2016年

員（ケニア共和国ナイロビ）等を経て、現在、奈良県立大学地域創造学

美術家。1980 年生まれ。東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。磁力や重力、光など、目に見えず触れられない力《 Calls 》

西尾美也＋403architecture［dajiba］/ 2016 年/ 撮影：菊山義浩《 PUBROBE 》

究科先端芸術表現領域博士後期課程修了。文化庁芸術家在外研修《 Elemental Detection 》
目 / 2016年

http://hirakusuzuki.com/《手紙》©MIYANAGA Aiko Courtesy Mizuma Art Gallery
宮永愛子 / 2013 年 / 撮影：木奥恵三（台北）、2015年「エーテル」犬島家プロジェクト（岡山）。主なグループ展に、《 Musical JERSEY BOYS 》
藤田俊太郎 / 2016 年 / 写真提供：東宝演劇部《エーテル》
下平千夏 / 2016年 / 撮影：大西正一

6

小森はるか＋瀬尾夏実 Haruka Komori + Natsumi Seo

たまトリエンナーレ」、2017 年「ソーシャリー・エンゲイジド・アート展」アーツ千代田 3331（ 東京）など。
http://yoshinarinishio.net/

Department of Inter- Media Art

7カリキュラム紹 介
C U R R I CU LU M G U I D E

他者と外部を知る

関係をつくる2 年次では、実技授業を取手校地を基本に行います。前期の「スタす。様々な専門性に特化したスタッフによるスタジオでの演習授業を中心として、
ドローイング、コンセプチュアル・アート、写真、デザイン、工作・立体造形、身体表現、音楽、映像、など、多種多様なメディアの特性を分野横断的に学びながら、表現活動に必要と

［テーマ］

年

年

年

1 年次では、実技・必修講義など授業を上野校地を基本に行いま3 年次では、教員別の「研究室」に所属し専門的な指導の下、1〜

卒業制作を中心に、これまでの制作・研究活動を集大成していき

ジオ選択カリキュラム」
では、1 年次に学んだ知識や技術を応用し、

2 年次で学んだスタジオ指導から自分の専門性を模索、思考し創ます。所属研究室の教員の指導の下、領域横断的理論と実践を多様なメディアを選択的・複合的に扱い、独自の表現方法を探求

作研究を行います。各研究室の内容は多岐に渡り、個人制作と鍛えていきます。前 期に「 WIP（ Work In Progress ）展」、後 期します。後期の「フィールドワーク」
では、グループワークを基本とし研究室での活動との両輪をうまく利用して、さらに表現の幅を広げには「最終審査会」と段階を踏みながら進みます。
「卒業修了作品て、学外の特定の地域をリサーチし、そこで得られた知識や情報にていくことが求められます。また、学年展示の「ミクストメディア・プラ

展」に向けては個々の作品制作とともに、展覧会の企画運営にもなる基礎的な知識や技術の習得を目指します。また、コンピュータ

基づきながら、作品制作を行います。異なる個性や意見をもったメ

クティス（前期・後期）」
で、展示を実践する経験を積み重ねます。

学生が主体的に取り組んでいきます。

の操作方法、芸術・美術史などの理論、リサーチやプレゼンテー

ンバーが綿密なリサーチ、議論、交渉を行い、作品プランを実現さ

2〜3 年次に選択履修できる「 IMA 演習」は、外部から多彩な顔ぶ―ションに必要な語学力も集中的に身につけることによって、基本

せる一連のプロセスを学びます。
「エディトリアルワーク」
では、画像

れのゲストアーティストや講師を招いて学年横断的に行なう短期集

卒業修了作品展について的な読解力、柔軟な構想力、創造的な思考力を鍛えます。このよ

編集からレイアウト、製本に至るエディトリアルデザインを学び、過中の演習授業で、表現に対する知見を広げていきます。
「古美術集大成の展示である「卒業修了作品展」
は、毎年 1月に東京都美術

うに、実 技と理 論の両 方をバランスよく学び、多 彩な経 験を積み去の自分の活動をまとめて他者に伝えるための技術を習得します。

研究旅行」
では毎年テーマを設定し、熊野、奈良、京都を中心に日館で開催されます。先端芸術表現科ではイベント、広報デザイン、重ねることによって、新たな表現を生み出すための能力や素養をさらに、2 年次の成果は学生の主体的な企画・運営によって開催さ本の古美術を見学します。本科独自の行程により、日本の伝統文展示配置など、学生が主体となり展覧会を運営します。学生が制作

身につけていきます。

れるアートイベント「取手アートパス」
で一般公開されます。

化・美術に対する造詣を深めます。

するカタログは毎年趣向を凝らしたデザインと内容になっています。

スタジオ講習「ドローイング」

スタジオ選択カリキュラム「写真」

卒業修了作品展

古美術研究旅行

美術学部 先端芸術表現科 カリキュラムチャート｜ 2017 年現在

大学院美術研究科 先端芸術表現専攻

国際交流・留学

修士課程は少人数制による教育・研究環境となります。博士後期

先端芸術表現科ではグローバルな視野や国際的に活躍できる人

1 年次

課程ではさらに個別の指導を行います。教員が学生に知識を伝達材を育成するため、留学制度を設けています。アジア、欧米の大するのは、大学院教育の一面にすぎません。芸術が人々の意識を学に留学し、さまざまな文化に接することができます。海外の留学

変革していくにあたって、教員と学生がパートナーシップを結び、そ生の受け入れも行っており、さまざまな国の学生と交流しています。

の問題の所在を明らかにし、解決のための方策をともに考え創造し―ていく場でありたいと願っています。狭隘な領域に分断すること無留学生派遣・受入先（一部）［ 韓国］
ソウル大学校美術大学、韓国

く、共 通のゼミ（ Art in Context ）を設 定し、美 術に留まらない幅

芸術綜合学校［中国］中央美術学院、清華大学美術学院［イギリ

ドローイング

マケット

コンセプト
メイキング

写真

デザイン

工作・
立体造形

身体

音楽＋映像

メディア
リテラシー

成果展

2 年次
工作・
or 映像
立体造形

写真 or 電子工作

身体 or 音楽

IMA 演習Ⅰ

フィールドワーク

エディトリアルワーク
取手
アートパス

3 年次
研究室配属＋ゼミ活動

古美術研究旅行

ミクストメディア・プラクティス（前期）

IMA 演習Ⅱ

ミクストメディア・プラクティス（後期）

ゼミ活動

4 年次
ゼミ活動

前期 ｜ 4月→ 7月

8

統合する

［テーマ］

次

［テーマ］

次

［テーマ］

SENIOR

年

自己を知る

JUNIOR次

SOPHOMORE

次

FRESHMAN

Curriculum Guide

WIP 展

最終審査会

後 期 ｜ 10 月→ 1月

卒業修了作品展

広い関連分野で活躍する多彩な人材が特別講義や演習などに参ス］
ロンドン芸術大学、ロイヤルアカデミースクール［オーストリア］

加し、さまざまな角度からアドバイスを与え、深く表現について学び、

ウィーン応用芸術大学［ドイツ］
ワイ研究制作を進めます。

マール・バウハウス大学、シュトゥト

博士後期課程では、自らの専門分野における研究を行います。作

ガルト美 術 大 学［フランス］パリ国

品制作や研究発表によって新たな知見を得、それに基づきながら

立高等美術学校、ナント芸術大学

博士論文を執筆します。

右写真：ワイマール・バウハウス大学の授業風景

Department of Inter- Media Art

9メディア教 育 棟
INTER-MEDIA LABORATORIES
1F｜ギャラリー

202｜ 音楽プロジェクトルーム

GalleryMusic Laboratory

天井高約 8m のギャラリースペースになり、電動

音楽スタジオに防音ガラス窓を通して隣接するコクレーンも併設しており、大型の作品も展示可能

ントロールルームです。本格的なPA 機器とデジタです。板張りの床なので、パフォーマンス等の発

ルレコーディング機材を完備し、録音のコントロー

表にも使用しています。

ルから編集作業、マスタリングまでを行なうことができます。

101｜リハーサルルーム

208 ｜コンピュータースタジオ

Rehearsal Room

Computer Studio

スタジオ講習「身体」等で使用するスタジオです。

28 台のiMac 、レーザープリンター、スキャナーを

日頃はパフォーマンス、ダンス、演劇などの稽古に設 備しており、映 像、音 楽、デザインなどの基 礎も利用しています。壁一面が鏡張りなので、練習的な授業を行います。授業外は常時開放しておの際にも活用できます。

り、自由制作が可能です。

103｜ 写真スタジオ

307｜ 映像編集スタジオ

Photo Studio

Image Editing Studio

電動バンクライト4 機、ホリゾントなど設 備されてスタジオ講習「映像」等で使用するスタジオです。

います。講習を受ければ、ストロボなど高度なスタ

実技の映像授業では、映像の基礎となる撮影をジオ撮影が可能です。作品の記録撮影やポートレクチャーし、スタジオで編集作業を指導します。

レート撮影などに最適な環境です。

映像編集スタジオでは、Premiereなどを使用し、より専門的な編集作業を行います。

107｜ 写真演習室

308｜メディアデザインスタジオ

Photo Laboratory

Media Design Studio

スタジオ講習「写真」等で使用するスタジオです。

スタジオ講習「デザイン」等で使用するスタジオで暗室を完備しており、現像からプリントまで銀塩写

す。Illustrator 、Photoshop 、InDesignなど、真の技法を体系的に学べます。他にもカラー暗DTPアプリケーションを使用した制作を行うスタジ室、大型引き伸ばし機も完備しています。

オです。大判プリンター、カッティングプロッター、各種製本機材等も使用できます。

109 ｜ 工作室
Work Studio

スタジオ講習「工作」等で使用するスタジオです。
講習を受けた学生は、設備を使用でき自由制作をすることができます。パネルソーや、溶接機など
各種工作機械を設備しており、木工や金工、各種素材の制作が可能です。

201｜ 音楽スタジオ
Recording Studio

スタジオ講習「音楽」等で使用するスタジオです。
高い遮音性と最適な響きを確保しています。ゆと

上野キャンパス｜ Ueno Campus

りある広い空間で音楽関係の授業で使用される

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Facilities

ほかにも、生演奏や音声の録音、楽器のレッスン

1 年次の実技、必修講義は上野キャンパスを中心に、美術学部絵画棟 1 階アートスペースなど学生の多様な制作作業にも対応します。

やAMC（芸術情報センター）を使用し、授業を進めて行きます。

Department of Inter- Media Art

11

在校生紹介C U RRE N T ST U D E N T S

Shihoko Horikawa

INTERVIEW # 1

堀川詩保子さん｜ 修士 1 年次在籍

（ 201 7 年現在）

入学動機について

DEPARTMENT OF INTER-MEDIA ART

私は昔から欲張りで、絵や音楽、映像、写真、なんでも一度は経験してみた

QUESTION & ANSWER

いと思っていました。しかし人生の中で進路を考える時期にあたる都度、なぜ何か一つの分野に絞らなければならないのかという疑問を抱いていました。当時はいい方法が浮かばないまま別の大学に通っていましたが、そもそも自分は根本的に何がしたいのか、何故色々したいのかを見つめ直していたとき、ひょ入学試験

んな事から先端芸術表現科の存在を知り、受験を決意しました。

についての

―

Q&A

自分の活動について
私は目の前の物事が変容したり崩壊したりするのが好きみたいで、最近は主に写真を溶かしたり燃やしたりして、イメージと現象のあり方について模索して

Q ｜過去の試験問題を知りたいです。

Q ｜試験会場の雰囲気を知りたいです。

A ｜上野校地の教務課で閲覧できます。東京藝術大

A ｜試験会場は公開できません。公平に受験できるよ学ウェブサイトでも閲覧可能です。

うに照明や空調を整えています。

Q ｜入学試験の日程を知りたいです。

Q ｜総合実技は何を意図した試験ですか。

A ｜学生募集要項を確認してください。

A ｜発想力、判断力、集中力、手を動かす力など｢考えること｣と｢作ること｣を総合的に試す試験です。

《 Dew point 》2017年 /ミクストメディア

います。私達が頭の中に持つイメージは、私達が経験してきたあらゆる現象を

Q ｜試験場所はどこですか。

五感で捉え、再構築したものであると考えています。そうして構築されたイメー

A ｜博士と修士は取手キャンパスで実施します。学部は上野キャンパスで行います。

ジを、現象を用いて崩壊させる事で、そこに新たなイメージが生まれるという循

Q ｜個人ファイル作成にあたり、芸術に関係のない活動履歴も含めた方がいいのでしょうか。

A ｜その活 動 履 歴が、先 端 芸 術 表 現 科で勉 強した

環を、目に見えないこの世の大きな流れになぞらえることができないかという思
いで今は制作しています。
―

堀川詩保子 Shihoko Horikawa

受験生へのメッセージ

1991 年神奈川県生まれ。2017 年東京藝術大学美Q ｜合格者作品の開示はしないのでしょうか。

いことに重要な要素であるかを、自分で判断して

A ｜一部の作品は入試説明会で公開しています。

ください。

術 学 部 先 端 芸 術 表 現 科 卒 業。現 在、同 科 大 学 院

自由には責任が伴うと考えています。先端は表現に対して柔軟で自由です。し修士課程在籍。写真や現象を扱ったミクストメディア

かしそこには常に、何故そうしたかったのかが付き纏い、自由だからこそ自分のを中 心に制 作している。主な活 動に、「 Searching「 Digital
for Tao 」東京藝術大学大学会館（東京）、やることに自分の意思が問われます。だから最終的には自分の意思に責任を「フリテ
Humanize 」東京藝術大学陳列館（東京）、

持って決断していく事が大切だと思います。
でもそれが一番の贅沢な気もします。

ン」
デザインフェスタギャラリー（東京）などがある。

キャンパスライフ
についての

Q&A

Q ｜舞台や身体表現について勉強できますか。

Q ｜他の学科との関わりはありますか。

A ｜身体表現を専門にしているカリキュラムや研究室

A ｜学 科を横 断して行う授 業やプロジェクトがありまがあります。

す。他の学科と一緒に学ぶことや活動する機会があります。

Q ｜アニメーションの企画や制作に興味があるが、映像の演習授業はありますか。

INTERVIEW #2

A ｜ビデオカメラの撮 影 方 法、映 像 編 集などの映 像

Yoshiki Muramatsu

演習科目があります。アニメーションを制作している学生もいます。

村松佳樹さん｜ 学部 4 年次在籍

（ 2017 年現在）

Q ｜授業中の学生たちの雰囲気はどうでしょうか。

できる場として、僕にはイラストレーション、アニメーションがありました。僕のまたは半額を免除する制度があります。

間が多いので団結力が強く、良い雰囲気で授業

Q ｜奨学金の制度はありますか。

に取り組んでいます。

A ｜様々な奨学金制度があります。詳しくは東京藝術

制作は家庭で自主的にできるため、大学では幅広い知識を吸収したいと考大学ウェブサイト内の「奨学金」の欄を確認してくえ、先端芸術表現科を志望しました。

Q ｜海外留学や海外展示する機会などがありますか。

―

A ｜国際交流協定校が多数あり交換留学制度を設けています。ヨーロッパ、アジア、オセアニアなど

自分の活動について

世界の国々に行き学ぶ機会があります。

主にイラストレーションをやっています。線と色は自然物から借り、映画、音楽、ださい。

Q ｜先端芸術表現科以外の大学施設の利用は可能ですか。

A ｜本 学 には、付 属 図 書 館、共 通 工 房、写 真 セン

絵画から世界観を構築しています。
いつも発想のきっかけは夢、
自然、
日常です。
空の雲の構図だったり、お風呂のタイルにはじいた水の形、枯れ木の曲線。気が抜けた瞬間の視線がどこへ行っているのかわからない時、無意識的な意識をQ ｜研究室の配属はどのように決まりますか。

ター、芸術情報センターなどの教育研究施設があA ｜ 2 年次の終わりに研究室希望を調整し、配属先をり利用可能です。

決めています。

大切にしています。そういった形に記憶や趣味的なものを肉付けしています。

Q ｜どのような資格が取得できますか。

―

Q ｜卒業生の進路について知りたいです。

受験生へのメッセージ

A ｜作家、キュレーター、教育関係者、編集者、弁護

A ｜教育職員免許状、学芸員資格が取得可能です。

村松佳樹 Yoshiki Muramatsu

小学校の頃、休み時間にしゃがんでぼ〜っと草を見てたら、後ろから女の子

士など、非常に幅広い活動を行っています。入学

Q ｜学園祭のようなものはありますか。

1995年静岡県生まれ。2014年東京藝術大学美術学

がアリを
「ハイ！」
ってくれて。
「お尻が美味しいよ！」って。僕、それで食べたん

生は、過去の例や枠組みに捕われていない新しA ｜東京藝術大学祭「藝祭」、五芸術大学体育・文化部先端芸術表現科入学。イラストレーションを主軸にアニメーション、写真、ポスター、ロゴ、グッズデザイン、です。甘酸っぱかったんですよね。アリのお尻。釜茹で煮え湯のような受験メインビジュアル、バンドのドームツアーアートワークデ

勉強ですが、そんな、ぼ〜っとしてるときの突然の発見のほうが大事だと思っザインなど、主に平面の作品を制作している。2017 年
グループ展「今どきのポジション」東京藝術大学大学会館（東京）に参加。

Current Students

選考のうえ、授業料の全額または半額を免除する

A ｜課題制作や藝祭など、1 年を通して一緒にいる時

もともと映画、音楽、絵画、おもちゃに興味があり、それらを下敷きにして表現

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のですか。

A ｜納 付が著しく困 難であると認められる者に対し、制度があります。入学料に関しても同様に、全額入学動機についてフィギュア《 the fisher point 》2017年 / ポスター、

Q ｜授業料免除・入学料免除の制度はどのようなもい活動を行う人も受け入れています。

交歓会「五芸祭」などの年間行事があります。

ています。その発見に特に意味がなくても、何か考えるきっかけになるので。
煮え湯の航海から凪の海に帆をきりましょう。ゆっくりのんびりが大事です。

Department of Inter- Media Art

13

究科先端芸術表現専攻修了。SNS のコミュニケーション空間やディスプレイに投影される画像の持つ特殊な体験に傾注し、制作を行っている。サロン・ド・プランタン賞 受 賞 。主な展 示に「 転 生/ Transmigration 2015 」Alang Alang House（インドネシア）、「カオス＊ラウンジpresents『 怒りの日』」（ 福島）などがある。

国

磐
自
動

車

道

谷和原 I.C

道
線
→
戸

線

9号

22

取

←

上

野

ヤ
オ
コ
ー
県
藤
道

大

代

利

→

根

東

大

口

橋

取

手

JR

常

磐

線

水

国

道

線

6号

4号

常

29
手

●

緑

大利根交通バス［東京芸術大学前］

地
園

川

公

根

動

利

運
●

ホンダ
プリモ

広域地図

●

県道 1 1 号線

利根川浄水場

東京藝術大学
取手校地←取手駅

大利根交通バス［東京芸術大学前］● 守衛所

県道 1 1 号線

美術館

駐車場 ●

●グラウンド● 宿泊施設● 生協・食堂

スクールバス［降車口］

スクールバス
［乗車口］
● 駐車場

学内地図

メディア教育棟

専門教育棟

東京藝術大学美術学部 先端芸術表現科
東京藝術大学大学院美術研究科 先端芸術表現専攻〒302-0001 茨城県取手市小文間 5000 メディア教育棟

http://ima.fa.geidai.ac.jp/
交通アクセス［ 電車＋バス］JR 常磐線「取手駅」東口から大利根交通バス「東京芸術大学前」、［ 車 ］常磐自動車道「谷和原 I.C 」
から車で約 45 分。
またはスクールバスで約 15分。

写真：鈴木理策（表 2-p.1 、pp.2-3 ） 翻訳：荏開津 広 デザイン：森垣 賢

1986 年生まれ。東京育ち。201 7 年東京藝術大学大学院美術研

編集・発行：東京藝術大学美術学部 先端芸術表現科

荒渡 巌 Iwao Arawatari

東京藝術大学美術学部 先端芸術表現科 / 東京藝術大学大学院美術研究科 先端芸術表現専攻

インクジェットプリント、
ディスプレイ、
ソーラー発電、光学レンズ、ほか
201 7年 / 漂着物、

※本パンフレットに掲載の情報は2017 年 6月 1日現在のものです。図版および文章の無断転載を禁じます。©Department of Inter-Media Art, Tokyo University of the Arts, All rights reserved.

表紙掲載作品｜《 画像墓場 ― 忘れ得ぬ風景 ―》荒渡 巌