ごあいさつ
現代社会における毒はしばしば、体に悪く、健康を損ね、精神を崩壊させる危険なものであると考えられて、その本質を深く思考されることなく安易に排除される傾向にあり、さらには、私たちの⾷の安全や医療や環境への考えはマスメディアが構築する頼りないディスコースに左右されているように⾒えます。しかし、科学的知の歴史や⽂化⼈類学的観点から⾒れば、現在私たちが拠って⽴っている知識がいかに新しく時に不確かで将来より確からしい新たな⾔説にとって変わられる可能性すらあることに気がつきます。錬⾦術や薬草学、医療の発達においても、ある時代や⽂明において＜薬＞（良いもの）と⾒なされた物質や処置が別の分脈では＜毒＞（悪いもの、ドラッグ）として排除された例は数多く⾒られます。例えば多くの薬は服⽤⽬的の他に望まれない効果としての副作⽤を持ち、タバコや酒等の嗜好品は嗜む者の精神をリラックスさせることを通じて全体的な⾝体状況を改善させるかもしれません。さらに、少し⾒⽅を変えて⾒れば、健康な状態と病の状態というのも、私たちが⼀般に考えているほど明らかではありません。統合された⼀個体として感覚される私たちの⾝体は、数多くの相反する作⽤がぶつかり合い、敵対する微⽣物が混在し、細胞レベルでの⽣死が繰り返され、＜毒＞的なものと＜薬＞的なもの、あるいは「ダメージ」（破壊）と「リメディ」（治療）が共存する宇宙であるとみなすことができます。むしろ、物質とは本質として＜毒＞と＜薬＞の両⾯性を備えており、その効果は利⽤法や利⽤⽬的により全く異なると⾔えるでしょう。
「毒」という⾔葉はまた、排除すべき悪者あるいはまた既成の体制を脅かす異分⼦を表すメタファーとして運⽤され、つまり既に構築されたもの（システム、組織など）に対して変化を及ぼそうとする個体が共同体の敵とみなされるという社会の根本的なストラクチャーを反映しています。
今⽇私たちは溢れる情報に翻弄され、とりわけ、放射能や環境汚染による⾷の衛⽣・安全の問題、医療技術の向上によって複雑化した⽣命倫理、都市⽣活が考えさせる環境との関係性およびコミュニティーにおける⽣き⽅、様々な局⾯で複雑な判断を迫られ、思考が⾏き⽌まってしまうこともあるでしょう。実は、＜善＞と＜悪＞という⼆元論的解釈を離れ、「ファルマコン」的に＜毒＞と＜薬＞の両⾯性を理解してバランスを取り、可能な関係性を築くことを通じて、新しいヴィジョンを持つことは可能です。
本展覧会の展⽰作品は、ドローイング、ペインティング、パフォーマンス、会期中変化する実験公開型作品、参加型作品という多様な形態をとり、⽣物学（⽣物化学）的、⽂化⼈類学的、哲学的な新たな視点から、現代社会における毒の重要性の解釈に関する異なるアプローチを提案します。

⼤久保美紀（キュレータ）展覧会 「ファルマコンII」 と 関連イベントにぜひお越しください
展覧会情報
会期：2018 年 11 ⽉ 10 ⽇〜11 ⽉ 25 ⽇
時間：（⽔）〜（⽇）11 時〜19 時（＊13 時−14 時 お昼休み）＊11 ⽉ 10 ⽇ 17 時〜19 時、11 ⽉ 11 ⽇ 11 時〜13 時のオープンとなります。
会場：想念庵（606-8227 京都市左京区⽥中⾥ノ前町 49-2）

キュレータ：⼤久保美紀
参加作家：ジェレミー・セガール、フロリアン・ガデン、⽝丸暁、⼤久保美紀＊上記以外でのご観覧をご希望の場合は、⼤久保（garcone_mk(atmark)yahoo.co.jp）までご連絡ください。ご希望に沿えますようできるかぎり対応いたします。

＊会期を通じて、フロリアン・ガデンによる「バベルの塔的細胞３」の公開制作が⾏われています。どうぞゆっくりお越しください。（作家在廊⽇時：会期中(⽔)〜(⽇)の 11:00-13:00, 14:0019:00）＊会期中レセプション：11 ⽉ 17 ⽇（⼟) 17 時〜、予約不要。展覧会会場の想念庵にて、⽀配⼈の⾦島隆弘さん、京都⼤学こころ未来研究センター教授の吉岡洋さんをお迎えして、会期中レセプションを⾏います。⼤久保美紀による酵⺟パン（実験パン）の試⾷会もございます。ぜひお越しください。

関連イベント情報

シンポジウム「ファルマコン II – アート×毒×⾝体の不協的調和」
⽇時：11.11 （⽇）14 時〜17 時
場所：京都⼤学こころの未来研究センター
招待講演：辻野将之⽒（⾷事療法⼠）
モデレータ：⼤久保美紀講演：フロリアン・ガデン、ジェレミー・セガール（skype）、⽝丸暁（skype）

展覧会 「ファルマコン II」 出展作家と展覧会の見どころは？
展覧会「ファルマコン II」では、フランスで活躍する三名のアーティストの新作とキュレータの実験的作品を展示します。現代の＜毒＞について、各作家の独特なアプローチと考察に注目です。

cellule babélienne 3 (「バベルの塔的細胞３」), 2m x 4m, Atras, 2018
シリーズ「バベルの塔的細胞」は、フロリアン・ガデンが、ミクロとマクロの世界観を横断しながら、彫刻、ドローイング、インスタレーションという異なる形態で 2015 年以降発展させ続けているシリーズです。本展覧会では、昨年の展覧会「ファルマコン」において⼤阪・京都で同時出店した「バベルの塔的細胞、clone」に続く、cellule babélienne 3 (「バベルの塔的細胞３」)を発表します。初⽇から終⽇まで、公開制作を⾏いますので、会期中変容するバベルの塔的細胞をどうぞ間近でご覧ください。
cellule babélienne 3 (「バベルの塔的細胞３」)では、「バベルの塔的細胞１、２」と全く異なる構造をとっています。動植物細胞の＜健全な＞要素と＜病的な＞要素が拮抗する天へ向かう塔と地獄へ落ちていく建造物が描かれており、作家は「善/悪」や「健康/病」といった⼆元論的解釈を疑問視することを通じて、本来⽣命が持っている免疫や治癒の⼒、あるいは種の保存のための本能としての調和能⼒に着⽬します。
⼤きな画⾯に表現されたミクロな世界のうごめく様⼦をどうぞごゆっくりご覧ください。会場では作家のインスピレーション源となった多数のイメージも展⽰いたします。

florian gadenne/フロリアン・ガデン
1987 年仏⽣まれ。美術家。2013 年ナント美術⼤学（ESBANM）卒、芸術修⼠。サヴィニー・シュル・オルジュ（パリ郊外）にて制作。パリ、ナントを中⼼にヨーロッパにおける展覧会に多数参加。近年は、Château de Oiron
における⼦どもアトリエ“ Expériences Hasardeuses”（「偶然的経験」、2016 年）、植物／無機物／有機物の相互的関係を科学的に考察する実験的作品を多数発表。芸術と科学の領域横断的研究、とりわけ、バイオロジー、環境の⽣態系に及ぼす影響が主要テーマ。物や⽣物に蓄積される記憶や物理的刻印に関するプロジェクト“ substancesaccidentées ”など⻑期に渡るプロジェクト多数。2016 年第三回 PARISARTISTES にノミネート、パリ東駅横
Couvent des Récollets において “ cellule babélienne” を展⽰。エコロジーと動植物と我々の関係を再考するアトリ
エやワークショップを⼦供と⼤⼈に向けて数多く実践している。
website : http://floriangadennecom.over-blog.com

ファルマコン(« Pharmakon »), ミクストメディア, 2018
「ファルマコン」は、ルーペによって集めた太陽光を利⽤して重ねられた紙⾯を焦がす「太陽光による昇華」という⽝丸暁独⾃のテクニックで制作されています。⽝丸はこれまでこのアプローチを通じて、⽣命や物体に秘められた不可視のエネルギーを複雑に可視化する挑戦を続けてきました。本展
覧会では、いわゆる薬草が歴史的にある種の＜毒＞（ドラッグ）と薬両⽅に利⽤されてきた事実に着⽬し、その曖昧で不安定な存在を具現化した絵画シリーズを発表します。本シリーズではさらに、「太陽光による昇華」に加え、新たなマテリアルの開拓によって光を表現しようとしている点も注⽬してください。作家の挑戦をどうぞご覧ください。
「太陽光。遥か地球の彼⽅から送られるその光は全ての⽣物にとって無くてはならないエネルギーの源だ。それは⼈体や精神に活⼒を与える薬の様な⼒を持つ。同時に強すぎる光は⽪膚を焼き、視⼒を奪い、精神にダメージを与える。
植物は体内に取り込んだ太陽光を光合成によって⾃らの栄養分に換える。植物を眺めるとき、葉や根や実の中に蓄積された光を想像する。⼈々がそれを⾷したり⽪膚に塗布する事で“濃縮された光”を取り⼊れる。薬草はいわば太陽光を⾝体が直接摂取するための薬/毒＝ファルマコンなのである。
今回中世の薬草図鑑の中からタバコ、胡椒、⽣姜の図版を元に制作した。医学と魔術が混在していた時代に植物を通して摂取していた太陽光に想いを馳せながら。
転写の技法で写し出された図版の上にルーペを使って今⽇の太陽を焼き付けることで、現代の光と中世の光を調合させる事ができるのではないだろうか？」（⽝丸暁）

Akira Inumaru/ ⽝丸暁
1984 年茨城⽣まれ。フランスのルーアンとパリを拠点に活動中。2008 年武蔵野美術学院油画学科卒業後に渡仏。
2013 年ルーアン・ルアーブル⾼等美術学校 DNSEP(修⼠号）修得。⽬に⾒える物質的な“光”や内省的な“⽬に⾒えない光”をテーマに、平⾯表現（絵画）を主な表現媒体にしながら、写真やパフォーマンスなどの異なった媒体を織り交ぜながら制作している。2012 年以降はルーペを使って太陽光で作品の⼀部を焼く『Distillation solaire(太陽光昇華)』という独⾃の技法での制作を続けている。
website : https://inumaru.carbonmade.com

無題(non-titre), インスタレーション, ドローイング, 2018
ジェレミー・セガールは、環境と⾝体の関係性に焦点を当てた⼆点の絵画と、彼がしばしばアクションを⾏う際のインスピレーションとしている思考的ドローイングのシリーズ、現在研究とレジデンスを⾏う CHU（フランスナント市⼤学病院）の病棟で使い古された布からなるインスタレーションを発表します。セガールはこれまでも呼吸器系感染症と免疫、⾝体と環境との関係に着⽬し、領域横断的アプローチを展開してきました。本展覧会では、現在彼が取り組んでいる⼆つのテーマ、「緑化」と「消毒」を軸にした作品を出展します。「緑化」は今⽇の都市⽣活において重要な主題である⼀⽅、元々存在するエコシステムや複雑性を無視して⼈⼯的な緑化を⼀⽅的に図り、除草剤や除⾍剤を多⽤して制御しようとすることは本質的ではなく、その取り組みはしばしば様々な問題を抱えています。また、徹底的な「消毒」は、研究のための実験や医療現場において⾮常に重要でありながら、＜完全に清潔する＞とは⼀体どのような状況なのか、それはどのように実現されるのか、実はさほど明らかなことではないはずです。セガールは、⾝体と環境との関係性というヴィジョンを無視したあらゆるディスコースに疑問を投げかけ、これをあるべき⽂脈に置き直すことを提案します。
「Kurama と Inari、⼆⽻のカラスは歌い、⾝動きする。⽇々彼らの歌う声が私を揺り動かす。彼らの⾝動きが私の内的な感覚を研ぎ澄ます。ミクロ世界を描くドローイングは⼈間でない存在に導かれる。⾵景は、私の中で「ファルマコン」という連続性として広がる。⼭々や川は、世界に広がる終わりなきコミュニケーションと⼆重性を思わせる。」（ジェレミー・セガール）

Jérémy Segard/ジェレミー・セガール
ナント美術⼤学（ESBANM）卒、芸術修⼠。ナント（フランス）にて制作。パリ、ナントを中⼼にフランスにおける展覧会に多数参加。近年は、2016 年 5 ⽉〜7 ⽉、Vivre, ou vivre mieux ?を La Conserverie にて展⽰。同展覧会中、カンファレンスを企画実施。 « Vivre ou vivre mieux ? » を出版（⼤久保美紀との共著）。伝染病に関わる研究と芸術的アプローチの有⽤性を模索するプロジェクト « Expérimentation en culture scientifique sur les maladies
infectieuses »（伝染病にかんする⽂化̶科学的実験）主催者。Geoffroy Terrier, Florian Gadenne, Evor, Sylvie ら多領域に渡るアーティストと恊働し、展覧会を企画・実施。
website : http://jeremy-segard.com

何を⾷べるのか(“what feeds us”), インスタレーション, ミクストメディア, 2018
⼤久保は、本展覧会を通じて、＜⾷すること＞そのものを思考することに挑戦します。⾷の衛⽣と安全は、それが直接的に私たちの健康状態へと影響を与えると教えられている今⽇、多かれ少なかれ誰もが関⼼を抱いているにもかかわらず、⽥舎での⾃給⾃⾜⽣活が遠い夢なのは⾔うまでもなく、産地や⽣産者を熟知した上で選択した⾷材から⽇々⾃炊することさえも困難であるような多忙な毎⽇を送っています。そして、時々は＜体に良くないのだろうな＞と思いながら何かを⾷していると⾔うのが、私たちの現実です。あるいは、＜健康に良い＞と⾔われる⾷を熱⼼に追求しすぎたり、⾷⽣活にマニアックになりすぎた結果、却って健康を害するケースもあります。酒やタバコのような嗜好品は、毒と薬の両⾯性を語るファルマコンの典型的な例であり、その摂取⽅法の選択とバランスの制御が重要であることは明らかであるにもかかわらず、その選択や制御を外部化せざるを得ないほどに、私たちの⾝体と⾷（あるいは体内に物質を取り⼊れる⾏為）の関わりが不透明となり、⾷を通じて⾝体を理解する感覚は不明
瞭になっています。
本展覧会では、培養した様々な⾃然酵⺟を利⽤してパンを作るプロセスを通じて得た、実験的な調理結果や現代の⾷に関する思考について、インスタレーションの形で展⽰します。パンは古代エジプトより主⾷として発展を遂げた重要な⾷物であるにもかかわらず、現代ではほぼ完全に産業化されており、⾷品添加物や糖類を多く含むふわふわの菓⼦パンですらない、ごくシンプルな⾷パンを例にとった場合すら、私たちは⾃分が⾷しているのは⼀体何者なのか、ほとんど知らないのではないでしょうか。11 ⽉
17 ⽇には実験パンの試⾷会も⾏いますので、ぜひお越しください。

Miki Okubo/⼤久保美紀
1984 年⽣まれ。芸術博⼠(Ph.D)、パリ第８⼤学造形芸術学部講師。海洋汚染と⾷物連鎖の懸念がテーマのパフォーマンス「奇形⿂のクッキーを⾷べて、⾷べ物のことなどを思う」(2013)や梶井基次郎の『檸檬』に基づく実験的電⼦書籍 Citrons(2013)を発表。2014 年以降、アーティストと恊働し、医療・⽣態をテーマにテクスト Vivre ou
vivire mieux?や感染症と清潔概念に着⽬する展覧会 LʼUN LʼAUTRE カタログにテクストを執筆。2017 年、京都・⼤阪同時開催の展覧会「ファルマコン−医療とエコロジーのアートによる芸術的感化」を企画。著書に Exposition
de soi à lʼépoque mobile/liquide (2017, Connaissances et Savoirs), Arts Awareness (2017, LAP), Aesthetic
considerations of Body consciousness (2018, LAP)がある。
website : http://www.mrexhibition.net/wp_mimi/