© 1968 Toei Co., Ltd.

REQUIEM FOR A MASSACRE(みな殺しの霊歌, Minagoroshi no reika, 1968）
Director: Tai Kato
Intérpretes: Chieko Baisho, Yuki Kawamura,
Sanae Nakahara[blanco y negro, 91’, VOSE]
Ambientada en el mundo de la prostitución del popular Kabuki-cho en el barrio de Shinjuku, este thriller sobre la persecución a un asesino de prostitutas nos muestra la cara
menos amable del Tokio de finales de la década de los 60.

RED PEONY FINDS A DAUGHTER(緋牡丹博徒・お竜参, Hibotan bakuto: Oryu sanjo, 1970)
Director: Tai Kato
Intérpretes: Junko Fuji, Toru Abe, Kanjuro Arashi[color, 100’, VOSE]
Una nueva entrega de las aventuras de la Peonía Roja conla interpretación de Fuji Junko como uno de sus mayores
atractivos. De nuevo el conflicto entre ninjo (sentimientos)
y giri (obligaciones morales) centra esta historia situada
en los lugares de diversión del barrio de Asakusa de Tokio.
Sexta entrega de la saga que supondría el fin de un estilo,
el conocido como ninkyo eiga o «películas de yakuzas dehonor» y daría paso a un nuevo estilo conocido como jitsuroku eiga o «documentos verdaderos» cuya principal figura
sería el director Kinji Fukasaku.

© 1969 Toei Co., Ltd.

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GRAVEYARD OF HONOR(仁義の墓場, Jingi no hakaba, 1975)
Director: Kinji Fukasaku
Intérpretes: Tetsuya Watari, Tatsuo Umemiya,
Yumi Takigawa[color + blanco y negro, 94’, VOSE]
Si las anteriores cintas de género yakuza realizadas por Kinji
Fukasaku habían abandonado la estructura narrativa basada
en el conflicto sentimientos-obligaciones, Graveyard of Honor significará su total demolición. El protagonista de esta
historia es la antítesis de un yakuza regido por el código dehonor, se trata de la encarnación de la libertad salvaje. De
nuevo Fukasaku hace un uso magistral de unas técnicas derepresentación casi documentales, como el uso de fotos dearchivo o, película en blanco y negro, para romper las expectativas del espectador pero, sobre todo, para mostrar lascontradicciones del Japón de posguerra a través de su submundo. La cinta fue remakeada por Takashi Miike en 2002.

© 1996 Kadokawa Pictures, Inc.

SHABU
(シャブ極道, Shabu gokudo, 1996)
Director: Tatsuoki Hosono
Intérpretes: Koji Yakusho, Ai Saotome,
Masayuki Watanabe[color, 164’, VOSE]
Shabu gira en torno a su desmedido protagonista, un salvaje miembro de la banda Ganryu de Osaka. Ultraviolento,
incontrolable y verdadero defensor de las drogas como medio para alcanzar la felicidad, su ambición le llevará a alcanzar el poder pero también a acelerar un proceso de autodestrucción para el que no parece haber salida. Una película repleta de acción y violencia en la línea del género yakuza
pero con un sentido del humor absolutamente original.

© 1965 Toei Co., Ltd.

BY A MAN’S FACE SHALL YOU KNOW HIM(男の顔は履歴書, Otoko no Kao wa Rirekisho, 1966)
Director: Tai Kato
Intérpretes: Noboru Ando, Kanjuro Arashi,
Torahiko Hamada[color, 89’, VOSE]
Cine negro en estado puro con los temas de fondo de laconfrontación racial vivida entre las comunidades coreanas
y las locales, el crimen y el mercado negro en algunas regiones del Japón de posguerra desde el punto de vista deldirector Tai Kato, uno de los maestros del género en la década de los 60.

THE RED PEONY GAMBLER:
FLOWER CARDS MATCH(緋牡丹博徒・花札勝負, Hibotan Bakuto:
Hanafuda Shobu, 1969)
Director: Tai Kato
Intérpretes: Junko Fuji, Ken Takakura, Kanjuro Arashi[color, 98’, VOSE]
Una de las mejores entregas de esta saga compuesta por
ocho películas producidas por la Toei entre 1968 y 1972.
La saga narra las andanzas en el Japón del periodo Edode una jugadora profesional conocida como la Peonía Rojaen honor a su vistoso tatuaje. Se trata de uno de los primeros personajes femeninos protagonistas en este tipo depelículas de género y alcanzó el nivel de mito cinematográfico gracias al trabajo de la estrella Fuji Junko. Esta entrega
es considerada el mejor trabajo del maestro del género Tai
Kato, que firma una cinta estilísticamente impresionante enla que el uso de la cámara con una angulación extremadamente baja produce unos efectos dramáticos irrepetibles.

CICLO DE CINE YAKUZA 17.03.11 > 27.03.11

BLOOD OF REVENGE(明治侠客伝・三代目襲名, Meiji Kyokaku-Den Sandai-Me
Shumei, 1965)
Director: Tai Kato
Intérpretes: Koji Tsuruta, Junko Fuji, Kanjuto Arashi[color, 90’, VOSE]
La gran rivalidad entre dos bandas yakuza a finales del siglo XIX explota cuando uno de los principales cabecillas es
acuchillado durante un festival. El sucesor, un hombre pacífico pero obligado por un férreo código de honor, debe vengar la afrenta a la vez que proteger a su banda de la destrucción en un momento en el que los grupos yakuza tienen
que cambiar su forma de vida y modernizar sus negocios alritmo que la sociedad que los acogía cambiaba.

HISHAKAKU AND KIRATSUNE(人生劇場 飛車角と吉良常, Jinsei gekijo:
Hishakaku to Kiratsune, 1968)
Director: Tomu Uchida
Intérpretes: Koji Tsuruta, Ken Takakura, Junko Fuji
[color + blanco y negro, 109’, VOSE]En la tradición dramática de Japón, el conflicto entre lasemociones individuales y las obligaciones morales es uno
de los temas clásicos. El cine yakuza con sus personajes
apasionados pero regidos por un estricto código de conducta ha explotado este conflicto de una forma muy productiva. Hishakaku y Kiratsune nos habla de un triángulo
amoroso dentro de un grupo yakuza que defiende la tradición en este tipo de organizaciones frente a las nuevas bandas que buscan enriquecerse a cualquier precio.

LA SANGRE CALIENTE DE JAPÓN

THE WOLF, THE PIG AND THE MAN(狼と豚と人間, Okami to buta to ningen, 1964)
Director: Kinji Fukasaku
Intérpretes: Ken Takakura, Rentaro Mikuni, Kinya Kitaoji[blanco y negro, 95’, VOSE]
The Wolf, the Pig and the Man fue uno de los primeros éxitos del innovador director Kinji Fukasaku, en la que al igualque en posteriores trabajos utilizó las convenciones de este
género, violencia y acción, para analizar la historia del Japónde posguerra y la sociedad que produjo con un estilo muy
marcado en el que el realismo de la puesta de escena y una
contrastada fotografía son algunas de sus principales bazas.

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Con el ciclo La sangre caliente de Japón, el Círculo de
Bellas Artes y Fundación Japón, Madrid buscan acercar alpúblico español un género, el yakuza eiga, cuyos orígenes
se remontan al cine mudo y cuya historia está íntimamenteasociada a la historia del cine japonés, desarrollándose yadaptándose a los cambios que la sociedad nipona y, portanto, los gustos del público, sufrirán a lo largo del siglo XX.
En Europa la palabra yakuza resulta familiar, forma parte deun repertorio de términos, más o menos contaminados deexotismo, asociados a Japón. Al nombrarla, la asociamos inmediatamente con organizaciones criminales, con tatuajes,
con extraños códigos de honor. Pero no es sólo así. El significado real de esta palabra es «perdedor, fracasado, inútil,alguien que a nadie sirve ni importa», como nos recuerda
el especialista en cine de género japonés Daniel Aguilar. A
través de estas cintas podemos ver el papel que este tipo
de outsiders ha jugado en la sociedad japonesa en los últimos 300 años de historia, desde la idea de caballero que
aunque marginado vive regido por unos valores ausentes enla sociedad que lo aparta hasta el de mafioso con un inquebrantable código de honor.
En Occidente tenemos una idea incierta sobre la importancia real del yakuza eiga dentro del cine de género japonés.
El cine de yakuza nos ha llegado como una curiosidad, a
través de los directores habituales en el circuito de los festivales de cine internacionales como Takeshi Kitano o Takashi
Miike. El actual ciclo, compuesto por diecisiete cintas repletas de suspense y acción ultraviolenta, todas ellas inéditas en España, supone una aproximación más extensa
al género y permitirá a los espectadores del Cine Estudio
disfrutar de obras maestras de realizadores como Tai Katoo Kinji Fukasaku, de indiscutible influencia en el cine occidental actual.

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DUEL IN TAKADANOBABA(決闘高田馬場, Ketto Takadanobaba, 1937)
Director: Masahiro Makino, Hiroshi Inagaki
Intérpretes: Tsumasaburo Bando, Tokuma Dan,
Komako Hara
[blanco y negro, 51’, VOSE]
Ambientada en un popular barrio del Tokio del siglo XVII,Duel in Takadanobaba narra la historia de Makayama Yasubei, un samurai de procedencia humilde pero enormemente orgulloso que, interpretado por uno de los actoresde kabuki más prestigiosos de la época, será el centro deuna compleja trama de ambiciones y traiciones. El desenlace de esta historia de supervivencia se produce en un duelo de espadas que por la interpretación de Bando y el ritmo
que Makino imprime a la secuencia ha sido considerada
una de las mejores de la historia del cine japonés.

A BLOODY SPEAR AT MT. FUJI
(血槍富士, Chiyari Fuji, 1955)
Director: Tomu Uchida
Intérpretes: Chiezo Kataoka, Ryunosuke Tsukigata,
Chizuru Kitagawa[blanco y negro, 94’, VOSE]
Tomu Uchida, director famoso antes de la guerra por sus
películas de tema social, utiliza esta historia ambientada enla principal vía que comunicaba las ciudades de Kioto y Edo(actual Tokio) en el Japón del siglo XVIII para hablar alegóricamente del Japón de la posguerra a través de los personajes marginales que viajan a través de este mítico camino.

© 1955 Toei Co., Ltd

FIGHTIN’ TATSU THE RICKSHAW MAN(車夫遊侠伝・喧嘩辰, Sha-Fu Yukyoden Kenka-Tatsu,
1964)
Director: Tai Kato
Intérpretes: Junko Fuji, Choichiro Kawarazaki,
Jushiro Konoe[blanco y negro, 100’, VOSE]
Una historia de lealtad ambientada en los bajos fondos dela Osaka de principios del siglo XIX en la que el personajeque da título a la obra, Tatsu, demuestra que, aunque nacido en una de las más bajas capas sociales y a pesar delconflicto con sus propias emociones, el honor es el único
referente entre los yakuza.

BEAUTIFUL YOSHIWARA AND THE MURDER
OF HUNDREDS(妖刀物語・花の吉原百人斬り, Yoto monogatari:
Hana no Yoshiwara hyakunin-giri, 1960)
Director: Tomu Uchida
Intérpretes: Isao Kimura, Minoru Chiaki, Shinobu Chihara[color, 108’, VOSE]
Una historia de manipulación y victimización que Tomu
Uchida recoge del repertorio del teatro kabuki. La historia
narra la caída en desgracia del joven Jirozaemon debido asu afición a visitar a una ambiciosa geisha en uno de losmás interesantes escenarios de los bajos fondos del Edo(actual Tokio) del siglo XVIII, el mítico distrito del placer de
Yoshiwara, y llevó al afamado crítico David Shipman a equiparar el trabajo de Uchida al de Mizoguchi.

DAISATSUJIN / THE GREAT KILLING(大殺陣, Daisatsujin, 1964)
Director: Eiichi Kudo
Intérpretes: Toru Abe, Mikijiro Hira, Yoshio Inaba[blanco y negro, 118’, VOSE]
Ambientada en el mítico periodo Edo, era en la que la yakuza tiene sus orígenes, Daisatsujin es una historia de injusticia y venganza. Cine político enmascarado en una cinta
histórica que de una forma alegórica nos habla de la intensificación de la violencia en el Japón de la década de los 60,
en el que las revueltas estudiantiles protestaban contra la
injusticia de los poderes sociales. En el cine de la época,
esta revuelta ideológica tomó forma en el movimiento nuberu bagu, la nueva ola japonesa, que –como su inspiradora europea– proponía una ruptura formal y una innovación
estilística de la que esta película es claro ejemplo.

THE RICKSHAW MAN(無法松の一生, Muhomatsu no issho, 1943)
Director: Hiroshi Inagaki
Intérpretes: Tsumasaburo Bando, Ryunosuke Tsukigata,
Kyoji Sugi
[blanco y negro, 79’, VOSE]
Tsumasaburo Bando vuelve a ofrecer una gran interpretación encarnando al contradictorio Matsugoro, un marginal ypendenciero conductor de carros con un fuerte sentido delhonor y de la caballerosidad.
STREET OF VIOLENCE: THE PEN NEVER LIES
(暴力の街・ペン偽らず, Pen Itsuwarazu:
Boryoku no machi, 1950）
Director: Satsuo Yamamoto
Intérpretes: Toru Abe, Midori Ariyama, Shin Date[blanco y negro, 112’, VOSE]
Streets of Violence nos sitúa en Tojomachi, una pequeña ciudad de las afueras del Tokio de postguerra. En apariencia unbarrio bucólico, Tojomachi es en realidad un lugar en una situación límite debido a la corrupción imperante producida porla connivencia entre políticos, policía y yakuza. Basada en lahistoria real de la ciudad de Honjo que los periodistas del periódico Asahi destaparon en una época convulsa del Japón deposguerra, los creadores de esta película aprovecharon la terrible historia, en la que se utilizaron localizaciones y yakuzas
reales como escenarios y actores, para denunciar las condiciones en las que se trabajaba y vivía en el Japón de la época.

JAPANESE YAKUZA(日本侠客伝, Nihon kyokakuden, 1964)
Director: Masahiro Makino
Intérpretes: Toru Abe, Junko Fuji, Hiroki Matsukata[color, 98’, VOSE]
La modernización de Japón a finales del siglo XIX produjo
un fuerte conflicto entre la tradición y las nuevas ideas provenientes de los países occidentales. El mundo de la yakuza
no escapó de este conflicto. En Japanese Yakuza, la tradición entendida como un rígido código de honor y lealtad seve encarnada en el grupo Kibamasa que tendrá que hacer
frente a la falta de escrúpulos de una banda rival, los Okiyama. Una película repleta de acción que nos enseña el complejo mundo de la mafia japonesa en plena transformación.

CALENDARIO DE PROYECCIONES
jueves 17 marzo
The Red Peony Gambler: Flower Cards Match 17:00 / Fightin’ Tatsu
the Rickshaw Man 19:30 / Requiem for a Massacre 22:00
viernes 18 marzo
Daisatsujin 17:00 / Duel in Takadanobaba + The Rickshaw Man
19:30 / Street of Violence: The Pen Never Lies 22:15
sábado 19 marzo
The Red Peony Gambler: Flower Cards Match 17:00 / Requiem fora Massacre 19:30 / Blood of Revenge 22:00
domingo 20 marzo
By a Man’s Face Shall You Know Him 17:00 / Fightin’ Tatsu the
Rickshaw Man 19:30 / Red Peony Finds a Daughter 22:00
martes 22 marzo
Hishakaku and Kiratsune 17:00 / Street of Violence: The Pen Never
Lies 19:30 / Daisatsujin 22:00
miércoles 23 marzo
Duel in Takadanobaba + The Rickshaw Man 17:00 / Red Peony
Finds a Daughter 19:45 / Hishakaku and Kiratsune 22:00
jueves 24 marzo
A Bloody Spear at Mt. Fuji 17:00 / The Wolf, the Pig and the Man
19:30 / Beautiful Yoshiwara and the Murder of Hundreds 22:00
viernes 25 marzo
Japanese Yakuza 17:00 / Graveyard of Honor 19:30 / Shabu 22:00
sábado 26 marzo
A Bloody Spear at Mt. Fuji 17:00 / Japanese Yakuza 19:30 / Beautiful Yoshiwara and the Murder of Hundreds 22:00
domingo 27 marzo
The Wolf, the Pig and the Man 17:00 / Shabu 19:00 / Graveyard of
Honor 22:15[entrada 5€ • socios, mayores de 65 y carnet joven 3’40€][abono 5 sesiones con caducidad el 31 de diciembre de 2011 15€]
ALCALÁ 42 28014 MADRID TELÉFONO 913 605 400
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