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富山大学 芸術文化学部 卒業研究・制作／芸術文化学研究科 修了研究・制作集
平成27年度

卒業研究・作品

子どもの頃にできなかったこと、知らなかったこと、やらなくてよかったこと、今の私はそれでできている
岩絵の具・膠・和紙
h200×w910mm・h200×w910mm

杉渕 愛里
Sugibuchi, Airi

造形芸術コース008

卒業研究・作品

どこかで

つながる

岩絵具・膠・和紙
h1620×w2273mm

稲沢 瞳

Inasawa, Hitomi

造形芸術コース009

卒業研究・作品

Builders
日本画・麻紙・岩絵具・水干絵具
h1818×w2273mm

後出 果南
Ushirode, Kana

造形芸術コース010

卒業研究・作品

共生－植物と生きる－
油絵具・白亜地・木製パネル
h2273mm×w1818mm

田中 まみ
Tanaka, Mami

造形芸術コース011

卒業研究・作品

時のせいか ～治療Ⅰ～
時のせいか ～治療Ⅱ～
油絵具・白亜地・木製パネル
h1600×w2000mm

野尻 恵梨華Nojiri, Erika

造形芸術コース012

卒業研究・作品

ただひとつ
油絵具・木製パネル
h1940×ｗ1620mm

前渕 直也

Maebuchi, Naoya

造形芸術コース013

卒業研究・作品

緑の傘
油絵具・キャンバス
h1120×w1940mm

松崎 里奈
Matsuzaki, Rina

造形芸術コース014

卒業研究・作品

内外群像図
油絵具・カンバス
h1620×w3060ｍｍ

森井 大仁
Morii, Masahito

造形芸術コース015

卒業研究・作品

パレード
油絵具・白亜地・木製パネル
h1620×w1940mm

森井 美紀
Morii, Miki

デザイン工芸コース

016

卒業研究・作品

意
油絵具・白亜地・木製パネル
h1303×w1940mm

大和 真吏奈
Yamato, Marina

造形芸術コース017

卒業研究・作品

仏花ー蓮・ほおずき・曼珠沙華・菊ー
インク・チャコールペンシル・鉛筆
h910×w727mm

伊藤 さくらIto, Sakura

文化マネジメントコース

018

卒業研究・作品

不可視の流転アクリル画・カンヴァス・アクリル絵の具
h1620×w1940mm

森川 梢子

Morikawa, Shoko

デザイン情報コース

019

卒業研究・作品

瞬間の美CLIP STUDIO PAINT・Adobe Photoshop CC・半光沢紙（波光）
h1443.6×w2490mm

吉崎 涼夏

Yoshisaki, Suzuka

造形芸術コース020

卒業研究・作品

正対動機－ﬁnd selfood－
映像・鏡・ポリフィルム
サイズ可変

心と向き合い、自我を見つける、が形になった作品。
人間には外に出さない心の内、本物が潜んでいると考える。気づかぬうちに生まれたもの、意識して隠したもの、隠し続けて忘れたもの、本心と言って差し支えないそれらを探し、認めたい。大切な自身の一部であると知らせたい。

山口 加帆里Yamaguchi, Kahori

造形芸術コース

正対＝真正面から相対すること、面と向かうこと。
動機＝人が意志を決めたり、行動を起こしたりする直接の原因。
自身が本当に欲しいもの、が何なのかを考える機会であり、機械。
欲しいものを手に入れるためには、それを知る必要がある。

021

卒業研究・作品

高岡土蔵造りフェスタにおける
軒下プロジェクションマッピング「見上げる河」
映像

五百崎 栞

いま、世界中で注目を浴びるプロジェクションマッピング。その新たな可能性に挑戦すべく、重要文化財高岡土蔵造り建築への投影を行った。
これは 360°
カメラ撮影によるその映像である。
プロジェクションマッピングは投影対象を傷付けない、汚さない、変化させない。
その特性が、重要文化財である高岡土蔵造り建築という舞台に適合した。家屋の軒下

Iozaki, Shiori

を投影箇所と定め、頭上を流れる河をテーマにしたアニメーションを制作し、試行の造形芸術コース

末、プロジェクションマッピングを実施した。軒下という見過ごされていたスペース
が、映像投影を受けて夜の闇に輝き出す。
伝統建築と新表現の親和性、そして次なる
空間アートの可能性を見た。

022

卒業研究・作品

軒下プロジェクションマッピング「高岡えまき」に関する研究ーだまし鏝絵ー

プロジェクションマッピング

征矢 尚子
Soya, Naoko

造形芸術コース

辻合研究室では、８月に開催された「高岡山町筋土蔵造りフェスタ 2015」にて「高岡えまき」と題したプロジェクションマッピングに挑戦した。これは菅野家という歴史ある邸宅の軒下を利用し、天候の影響を受けること無く、軒下天井に映し出された映像を見上げて楽しむというプロジェクションマッピングである。
左の立体作品は軒下プロジェクションマッピングの仕組みを簡易的に示し、投影される映像は「だまし鏝絵」というタイトルで実際に土蔵造りフェスタで発表したものである。作品上部の紋様は実際に菅野家の軒下天井に施されている鏝絵であり、「だまし鏝絵」はその鏝絵を利用したプロジェクションマッピングである。本来２つしかない鏝絵が３つに見えたり、色が変化したり、天井の様子が変わっていくように錯覚してしまう面白さを表現した。

023

卒業研究・作品

不在の街

本作品は演劇を美術館に展示することを目的とした、実験的なインスタレーショ

ーShe is atーン作品である。内容としては、数年前から猫を探し続けている街を舞台に、数人の登映像インスタレーション
サイズ可変

場人物たちが、ある街の違う場所で同じ時間に生活している様子を三つの画面に映佐藤 由季
Sato, Yuki

デザイン工芸コース

し出すというものである。
（図１～図４）それぞれの画面からは会話や音が聞こえてくるため、鑑賞者は任意の登場人物の生活を覗き見するような感覚で鑑賞する。
(図５ ) 一画面だけの鑑賞でも物語を観終えることはできるが、三画面すべてのストー
リーを追うことで話の全体像を知ることができる。
演劇は生身の演者の存在が大きい。しかし美術館での展示で生身の演者を起用するには制約があり、この舞台装置を制作した。また本作品のテーマが「不在」ということから登場人物たちを実体のない影という姿で描いた。この作品で実体があるのは中央の街のジオラマと鑑賞者のみである。このジオラマは光に照らされることで画面に影を落とし、登場人物たちの世界と一体化する。
（図６～図７）024

卒業研究・作品

Neutral BUG Type:Ⅰ

廃車体とラジコンカーによるメディアインスタレーション。観客が廃車体に乗り

メディアアート
サイズ可変

込み運転することで、離れた場所に設置されたラジコンカーが動き、ラジコンカー

佐藤 弘隆

縦者による支配を逃れ、意志を持ったように動き出し、操縦者の感覚を逆に支配す

Sato, Hirotaka

デザイン情報コースの視点からとらえられた映像が廃車体の車窓に投影される。ラジコンカーは時に操る。それは人間とテクノロジーの「支配」「被支配」の流動的な関係性を表している。

025

卒業研究・作品

ひかる
テラコッタ・アクリル絵具・水彩絵具
h1080×w500×d400mm

新井 智子
Arai, Satoko

造形芸術コース026

卒業研究・作品

My mind
桂・楠・漆
h758×w694×d60mm
h952×w498×d130mm
h1247×w754×d62mm

増田 美紗希Masuda, Misaki

デザイン工芸コース027

卒業研究・作品

卒業制作展のための花入れ
ー間隙ー
鉄・銅・花
h950×w935×d935mm

構井 綾香
Kamai, Ayaka

デザイン工芸コース

028

卒業研究・作品

女性像
テラコッタ
h570×w430×d280mm

村尾 結花
Murao, Yuika

造形芸術コース029

卒業研究・作品

Bison

紙と漆による造形作品。

ー紙を用いた漆造形の研究・制作ー“ 紙は折ることで平面から立体になる ”

漆・ケント紙・画用紙・和紙・紙紐・紙パルプ
h2000×w3200×d1200mm

この誰もが知っている事象に注目し、漆と紙を組み合わせることで様々な表現がで

小泉 巧

紐を巻きつける。紙パルプによるテクステャの表現。私はこれらの手法に漆を組み合

Koizumi, Takumi

デザイン工芸コース

きるのではないかという考察より始まったこの研究。紙を折る、切る、貼り重ねる。紙
わせ魅力的な作品を作ることにした。
モチーフとしたのはアメリカバイソン。バイソンの持つ雄々しさ、また柔らかな肉
体に秘められた鋭さを紙を折ることで表現し、対して脚部は曲線を追うことで生き物のしなやかさを表現した。

030

卒業研究・作品

ジュエリーボックス「フェアリーテイル」
銀・青銅・緑青仕上げ・硫化・煮色・精密鋳造
h80×w110×d60mm
h110×w80×d90mm
h130×w90×d90mm

中越 皐月

Nakagoshi, Satsuki

デザイン工芸コース

031

卒業研究・作品

乾漆蒔絵飾箱『らいてう』
漆、麻布、卵殻（うずら）h114×w137×d300mm

内田 千月
Uchida, Chizuki

デザイン工芸コース

032

卒業研究・作品

乾漆蝸牛飾箱漆・麻布・金粉
h140×w245×d215mm

木ノ内 涼香Kinouchi, Suzuka

デザイン工芸コース

033

卒業研究・作品

御簾蓋螺鈿飾箱
檜・麻布・竹・漆・貝h162×w150×d326mm

畑 美都樹
Hata, Mitsuki

デザイン工芸コース

034

卒業研究・作品

Moonshotー三枚の響板をボディとする
エレキギターの提案ー
神代杉・神代欅・欅・黒柿・セドロ・一位・真鍮・黒檀・シェラック
h950×w325×d95mm

東海林 正規デジタルで音を作れる時代に、あえて楽器の本質について研究したいと考えたのは、60年以上変化の無かったエレキギターの構造に一石を投じたかったからである。
本研究では古楽器など他の楽器から、素材や構造、理論を学び、実験的に各所に導入した。また、一般的なエレキギターのように一枚の厚板をボディとして音を鳴らすのではなく、三枚の響板を一体化させた構造体をボディとし、それぞれの板を鳴らす

Shoji, Masaki

新しい構造を提案している。造形においては、エレキギターの特有の平面的構成から

デザイン工芸コース抜け出すため、三次元的な形状を意識した設計にした。

035

卒業研究・作品

飾り花留の制作

組子とは、障子や欄間といった建具の装飾に用いられ、釘を使わず木と木を組み合ーみせて、飾れる花留ー

わせて様々な模様をつくりだす日本の伝統的な木工技法です。今回の制作では花や真鍮・青銅・鋳造
h16×w60×d70 mm

葉を連想させる組子の模様に注目し‘組子模様を活かし生活の中に取り入れる’こと

中村 百恵

Nakamura, Moe

デザイン工芸コース

を目標にアイデアの展開を行いました。
本作品は組子模様を参考にした『みせて飾る』ことのできる剣山です。普段隠されることの多い剣山を見せることによって、お花の表現を広げるとともに水面を飾り、広がりを感じさせる演出ができます。
また、生け花の道具に限定するとなく、花を立てる以外にも部屋を飾るインテリアとして身近においてもらえたらと思います。

036

卒業研究・作品

木材と真鍮を組み合わせたクラフト品の制作
木・真鍮
h170×w20×d11mm
h40×w140×d60mm
h25×w160×d5mm

小野 志織
Ono, Shiori

デザイン工芸コース

現代の生活において、人々は多くのものを安価に購入し、壊れたら新しいものに買
い替えることが主流になってはいないだろうか。そのような社会ではものの命は短い。私は使用者がものとの思い出を語ることができるような、暮らしの流れに寄り添った日用品があっても良いと考え、木材と真鍮を組み合わせたクラフト品を制作した。
真鍮は、時間の経過により表面が酸化され、落ち着いた色へと変わる。
使っていく
うちに徐々に変化していく色合いは、温かみのある木材の質感ともよく調和し、それによってどこか懐かしさを醸し出してくる。
人とともに時を過ごし、使うことで思い出の跡を残すことができるクラフト品の制作を目指した。

037

卒業研究・作品

ゆうこう こ幽香壺
漆・麻布・乾漆・変わり塗り
φ40×h80mm
φ40×h70mm
φ45×h70mm
φ45×h75mm
w50×d25×h75mm
w45×d25×h70mm
w40×d25×h80mm
w45×d25×h70mm

現在の日本の香りの形態は大きく分類して三つある。一つ目は香水や薫物といった「身に纏う香り」、二つ目はお香やアロマテラピーなど「空間を彩る香り」、三つ目は組香やワインテイスティングなどの「評価される香り」
である。
一方、タイではヂャルン・ヂットというメンソール系の香料を配合した嗅ぎ薬がよく販売されていたり、中国では好きな香りの嗅ぎ煙草を鼻煙壺という美しい容器に入れ携帯する文化などがある。これらの香りは「個人が嗅ぐための香り」であり日本では一般的に浸透していない。
そこで、この「幽香壺」は持つ人が好きなタイミングで嗅ぐことができる香りの形

中谷 亜季

態を、日本人を対象に提案するため、漆を用い、形は鼻煙壺の伝統的な様式を基に制デザイン工芸コース

作した。

Nakatani, Aki

また、加飾には「かおり」の原義である“ 赤く色が浮き出る様子 ”と、「におい」の原義である“ 煙や霧などが立ち込める様子 ”から発想される変わり塗り技法を用いた。

038

卒業研究・作品

漁神ノ衣
ー魚の革と漆を使った素材の研究ー

革素材には、食肉の副産物である牛や豚などの哺乳類や、ワニ、トカゲ、ヘビなどの爬虫類、鳥類、魚類など様々な種類の動物の皮が使われている。
日本では魚をよく食べるが、革素材として利用せず捨てられる皮がたくさんあり、

鮭革・漆・金箔・皮革タンニン鞣し・変わり塗り
h650×w600×d230mm

それを活用しようと考えた。皮のコラーゲン繊維になめし剤を結合させることで、そ野口 朋寿のままでは腐敗してしまう「皮」から、素材として加工できる丈夫でしなやかな「革」

Noguchi, Tomohisa

デザイン工芸コースになる。なめし加工した鮭の革は他の革素材と比べても強度が劣ったりすることな
く丈夫である。
今回は表面の質感を活かすため、鮭の革に漆と金箔を使い表面加飾をし、曲面が少なく、表面積のある、ベストを制作した。漆は古くから革素材と共に使われ、漆皮や印伝など伝統的な技法がある。漆は乾くと硬くなってしまうが薄く塗ることで革の柔らかさを保つことができる。
魚の鱗模様と漆の変わり塗りによる、独特の美しさを感じてもらいたい。

039

卒業研究・作品

刹那・連環
銀七宝・銀・精密鋳造・七宝技法・硫化h20×w150×d150mm
h10×w150×d150mm

岡野 亜耶
Okano, Aya

デザイン工芸コース040

卒業研究・作品

さがす・つける・みつける
真鍮

向島 千尋

Mukoujima, Chihiro

デザイン工芸コース

海で見つけたつるつるの石。山で拾った木の実。誰でも、自然の中から何かを見つけたことがあると思います。自然の中を歩いて、自分だけのお気に入りを探し出す体験をジュエリーで表現しました。
ここにあるたくさんの指輪は、自然のかたちをイメージしています。この中から、お気に入りのかたちを探し、指に着けてみてください。また、自身の記憶にある自然を思い出しながら、名前を付けてください。

041

卒業研究・作品

明治時代の洋風家具の再現制作
ー旧三笠ホテル

ロビーのテーブルを例にー

クルミ・タモh564×w1342×d690mm

小林 愛実

Kobayashi, Manami

デザイン工芸コース

042

卒業研究・作品

人と猫の家具犬や猫をペットとして飼う人は、ペット家族の一員として感じ日々の暮らしをー猫棚ー送っている人が多いのではないでしょうか。近年ではペット専用の数多くの製品がシナ合板
h1300×w1400×d350mm

デザインされ、人の暮らしのなかでペットの存在がより大きくなっています。

堀川 万紀子

い家具に猫の居場所をつくろうと考えました。人と猫が家具を共有して使用するこHorikawa, Makiko

デザイン工芸コース

そこで今回は家の中で飼われることの多い猫に焦点を当て、人の生活に欠かせなとで、猫が人とは違う特別な存在ではなく、より人の生活に溶け込んだ身近な存在に感じられるのではないかと考えたからです。
人と猫が共有する家具として、棚をデザ
インの対象としました。棚をデザインする上で、収納家具としての機能を確保しながら、高いところに登る・狭い空間に潜り込むといった猫の習性に着目して設計を行いました。猫が自由に登ったり、リラックスしたりできるようなデザインになっています。猫は人が思いもしないような行動をとることがあります。予想した通りに猫が使う姿はもちろんですが、予想外な使い方をする姿にも期待したいです。

043

卒業研究・作品

底光
樹脂・LED電球・銅・真鍮
h170×w190×d210mm－
デザイン工芸コース

光は思う以上に空間の雰囲気や人の気持ちを左右する。例えば、昼間を思わせる蛍
光灯の白い光は人を活動的にし、夕方を思わせる白熱灯の暖かな光は人に安らぎをもたらす。時と場合により光を変化させることで、生活もより豊かになる。しかし、私たちは天井照明のみで生活していることが多い。それではもったいないように思う
し、空間の変化を楽しむことができればより良いと思う。
そこで私は、照明器具の制作を行うことにした。
この照明器具は「豊かな空間つくる」をコンセプトに制作したものである。照明器
具からこぼれる光には、私が豊かさを感じる事象…木々から溢れる光や風に揺れる
水面などといった自然の景色から受けた印象を反映している。本体のデザインは、様々な部屋になじみやすいよう、シンプルなものにした。間接照明を使うことによって生み出される、普段と違う雰囲気を楽しんでほしい。

044

卒業研究・作品

都市室内型
バイオマスプロダクト開発
ー都市生活にもう一度、炎を囲む絆を作るー「都市集中社会」「高度情報化社会」に伴い「繋がりの希薄化」が進む日本。３・１１を契機に「繋がりを求める生活スタイル」への転換期を迎えています。
私は、昔から日本にあった「炎を囲む文化」と「絆」に焦点を置き、一段と進む都市集鉄(SS400・耐熱黒塗装)・ステンレス(SUS304・HL)
h250×w532×d155mm LF01
h760×w532×d450mm LF02
h1410×w532×d315mm LF03

中化の中で炎と人々をつなぐ都市型バイオマス製品を開発しました。

髙松 雅行

としては重厚長大になりがちな設置の課題があります。

Takamatsu, Masayuki

デザイン工芸コース

バイオマスプロダクト市場には、主として家庭・商業施設向けの、施工が難しい薪ストーブや、一方エタノール暖炉には、多様性の欠如という問題と都市商業室内向け
Liner Fire は、エタノールだからこそ出来る炎の美しさを追求し、安全かつ小型化・ポータブル性を兼ね備えた燃焼機器です。その機能を魅力とするスタイリング・素
材感により、既存にはない多様なシーンを創り出すことが可能な、炎のライフスタイ
ルバイオマスプロダクトです。

045

卒業研究・作品

キッズカーの制作

家族で買い物や遊びに行く時、楽しく移動可能な 3 才から４才児が乗る、手押し

成形合板・アルミ切削
h700×w600×d1200mm

式キッズカーを制作した。

宮下 大輝

ドのような感覚で自由に方向を転換可能。

Miyashita, Daiki

デザイン情報コース

体を左右に傾け、同時にペダルでタイヤの方向を変えることにより、スケートボー
親が後方のハンドルでサポートすることで、子供に操作する楽しみを体験させな
がら安全に走行することができる。
親子が一緒になって組み立てを体験をすることにより、乗り物への愛情が高まり
健やかな心身の成長を促す。
成形合板と金属の組み合わせで有機物と無機物の対比の美しさを表現した。

046

卒業研究・作品

お手玉を用いた高齢者向け
トレーニング遊び「トレーニング」という言葉から連想される、強制され苦痛で消極的という印象を取り除くこと、高齢者の運動能力低下を抑えることを目的とし研究を行った。
この研究で取り扱った「お手玉遊び」は高齢者にとって馴染みが深く、万人が知っ

木綿・穀物
h100×w200×d100mm，h50×w50×d50mmている昔遊びのひとつである。その中身は自然素材が使われていることが多く、とて藤澤 絵梨

も扱いやすく馴染みやすい。

Fujisawa, Eri

デザイン工芸コース

この研究では、まず高齢者が日常生活において困難だと感じること、低下していく
能力について検証した。そして身体の感覚に訴えかける「お手玉」
を制作し、それを有効に使いつつ身体の動作に訴えかける「遊び」を設定した。
苦痛なトレーニングとは異なり、「お手玉遊び」には危険が少なく、生活の中で無理をせず続けられ、楽しく遊びながら運動できる。

047

卒業研究・作品

ヒーロー達の銃シリーズ
ーダンボールを用いた製品の提案ー
ダンボール・紙h175×w270×d18mm
h140×w216×d27mm
h160×w672×d36mm
h285×w999×d78mm
h153×w306×d45mm

岩滝 陸王
Iwataki, Rikuo

デザイン工芸コース

048

一度見たら忘れられない心に残るヒーロー達。彼らの活躍を、彼らが手にした名銃から思い起こさせる「ゴッコ遊び」のツールを制作した。
作品は安価で軽量なダンボールを用いた組み立てモデル。ダンボールらしさを残したシンプルな構造は、大人から子供まで組み立てが可能な難易度を実現し、親子で一緒に組み立てるコミュニケーションツールとしての役割も担うことを想定している。リアル系のブラックモデルと、彩色が可能なホワイトモデルを用意した。

卒業研究・作品

私だけの変身アロマペンダント

歳をとって大人になっても、子どもの頃の気持ちをずっと持っていたい！魔女っ3Dプリント・樹脂
h40×w10×d10mm

子アニメのヒロインに憧れた、あの頃のような…。これはそんな願いを叶えるアロマ

田中 麻惟香だけでもアロマの香りがしていつもと違う自分になったよう。

Tanaka, Maiko

造形芸術コース

ペンダントである。持っていたら変身できるかも？と思うような形で、身につけてる
そして、これは自分だけの変身アイテム。パーツは何種類もの形・色から選択でき、自分のなりたい魔法少女にぴったりのアロマペンダントがつくれるのだ！
作品の制作意図として…母親が経営しているアロマサロンと連携・販売し、私の「好き」だけで制作した作品が少しでも社会と触れ、自分だけでない複数の人に関わって欲しいという思いを込めて制作しました。私だけの変身アロマペンダントが、たくさんの人の変身アイテムになればと思っています。

049

卒業研究・作品

子供の色彩教育玩具の提案

色彩は生きていく中で物事を判断する材料となり、多くの色を知ることで人生を木・紙・アクリル絵の具
h40×w250×d250mm

豊かにするきっかけになると考える。そこで、物事を判断する能力がもっとも成長す

有松 美琴

けの色彩教育ツールを提案する。

Arimatsu, Mikoto

デザイン情報コース

る幼児期に色彩に親しみ、将来的により多くの色彩を扱えるように支援する幼児向
その名は「イロツミキ」。
四角柱や円柱など、形のバリエーションが多すぎると形をつくることに専念してしまうため、全 50 色の木製の三角形のピースでさまざまな形を作りながら色彩の楽しさをメインに遊びながら学習するツールである。また、積
み重ねて色合いを楽しむという遊びもできる。付属の冊子には形の見本と色の名前の子どもにもわかりやすい解説が書いてあり、より多くの色を覚えることができる。

おれんじいろの

みかんいろ

あんずいろ

みかんの

あんずの

かわのような

きいろにちかい
あかるい

うすい

みのような
だいだいいろおれんじいろなかま

つくってみよう！

まるい

くだものを

つくってみよう

きいろの
なかま

050

おうどいろ

きいろ

きいろい

たいようの

つちのいろ

ひかりの

ような

まぶしくて

あかるいいろ卒業研究・作品

自然の美しさを学ぶ
子供用教具
マグネットシート・スチールペーパー
ラベルシール・厚紙
h18×w190×d277mm

兒玉 由香
Kodama, Yuka

デザイン情報コース

人にとって、幼少期はさまざまな感性が育まれる大切な時期である。そんな幼少期の子供たちにもっと自然の美しさに触れて欲しいという願いを込めて制作した。
題材は、自然界に存在するたくさんの動物や植物や環境。
その美しい形や色、模様
や法則をテーマに、遊び終わったあとに子供が自然物の中から何かを学び取り、気付きを得られるような教具にしようと考えた。
マグネット絵本をいう形態にすることで、子供が自分でマグネットを動かして・
貼って・考えながら遊べることに加え、親子で一緒に本を読み進めながらコミュニ
ケーションをとり、親が子供の成長を見守れるということを狙いとしている。
この教具を通じて、身の回りに自然環境の少ない子供達も、自然やその美しさに興味を持ち、関わりを持ちたいと思うきっかけになればと考えた。

051

卒業研究・作品

親子で学べる着付け人形

あなたは着付けができますか？日本の民族衣装である着物ですが、着物について

布・わた
h400×w300×d300mm調査をしたところ、着付けをできない人が多いということが分かりました。しかし、早田 奈央

性も多いことを知りました。私はこの調査から、着物を着たいと思っていても着付け

Hayata, Nao

デザイン情報コース

その中で着付けを学びたいと思っている人が多く、子供に着せたいと思っている女をできる人がおらず、後世に受け継がれないという悪循環があると感じました。
さらに、着物は高価でなかなか手を出せないという問題点があります。
調査でも道具をどれくらい揃えればいいのかわからない、着付けができないので買えないといった意見がありました。私は気軽に着物と触れ合うことができ、さらに親子のコ
ミュニケーションにもなるものを考えようと思いました。
そこで考えたものが着付けを学べる着せ替え人形です。この人形で親子が着付けを学び、着物とふれあうきっかけになればと思います。

052

卒業研究・作品

救いのひと口ライフライン復旧までの３日間、被災者は絶大なストレスに苛まれます。そのようー心の灯火となる非常食ーな状況下で温かい食が心に与えてくれる安心感は大きく、たとえ一口であったと

プラスティック・紙
h145×w90×d40mm

しても心の負担を和らげる効果があります。

黒田 有美

ちを灯すことを目的とした非常食です。

Kuroda, Yumi

デザイン情報コース「ホットホープ スープ」は温かい食を口にすることで、暗然とした心に生きる気持
手軽に栄養摂取が可能で、非常時も携帯しやすく、避難所のような火の使えない場
所でもパッケージに内蔵された発熱材によって温かい食事を摂ることが可能です。
またオフィスや学校に持ち込み、ストックしやすいコンパクトなサイズである
ことや、選ぶ楽しさを与えてくれる豊かなバリエーションが、備蓄に対する煩わしさを解消します。

９０053

卒業研究・作品

支援物資がもつ問題に関する
デザイン提案紙・段ボール・カラーガムテープ

境 美紀
Sakai, Miki

デザイン情報コース

地震がとても多い日本。
地震によって引き起こされた災害だけでなく、その後にも起こる様々な問題に被災者は悩まされてきた。自然災害である地震を防ぐことはできないが、地震後に起こる問題は軽減できるのではないだろうかと考えた。
中でも着目したのは支援物資によって被災地に余計な混乱を発生させる第二の災害である。
過去に起きた第二の災害から、支援物資が届くまでの流れと課題を「支援者・仲介者・被災者」の３つに分けて整理した。
その結果、第二の災害が起こる原因は送る側である支援者が、第二の災害を知らず、間違った送り方をしているからだと分かった。
そこで、支援者に第二の災害を知らせること、正しい送り方で支援物資を送ってもらうことを目的にマニュアル本の作成。
加えて、大まかな仕分けをしやすいように支援者にカラーガムテープで梱包することを提案した。
多くの人に正しい支援物資の送り方を伝え、実践してもらうことで、震災後に支援物資によって起こる問題を軽減させることを目標とした。

054

卒業研究・作品

ハングアップクリップ

野菜を上から支えて保存することができるクリップ。
このクリップは、野菜を包装－野菜を保存するためのパッケージ－

するポリエチレン袋に付く野菜袋の留め具であり、クリップの下部は汎用野菜ポリパッケージ・塩化ビニール
h54.3×w41.6×t0.5mm

エチレン袋の留め具として機能する。

高橋 なぎさるが、従来はそのために何か容器を野菜室内にあてがわなくてはならなかった。クTakahashi, Nagisa

デザイン情報コース

野菜の収納において、立たせて保存することは、鮮度の維持という利点で有効であ
リップのハンガー部分を冷蔵庫にある野菜室のフチへ掛けることにより、野菜が上から支えられる垂直な保存状態を安定して維持できる。このクリップを使うことで、にんじんなど重心が上にあるために従来は倒れやすかった野菜や、野菜室の奥に押しやられがちな小さめの野菜を、いつも野菜室の最前に安定させておくことができる。野菜袋の留め具として、２つ穴の間に袋をかませる方法で簡単に閉じることができる。これらのデザインは野菜の保存と整頓を助け、野菜の消費を円滑にすすめる助
けとなる。

055

卒業研究・作品

豊かな暮らしシリーズ
パッケージデザイン

廣瀬 由佳
Hirose, Yuka

デザイン情報コース

私たちは日常生活において、お店で様々な商品にふれるとき、どれだけ意識してパッケージを見ているでしょうか。使ってみたいと感じさせる魅力は、本来商品自体にありますが、商品を包んでいるパッケージからその魅力を感じさせることができないかという思いが研究のきっかけです。パッケージ自体から豊かな暮らしを沸き立たせるようなデザインをめざし、研究しました。
素材そのものがシズル感や新鮮さ、信頼を通して豊かさを感じることに着目し、“ 素材 ”をパッケージにしました。原材料や本来の姿、行為の成果など、あらゆる“ 素材 ”
で商品を包みました。パッケージに表した、私たちが何気なく行っている日常の記憶と結びつけて、豊かな暮らしを想像してみてください。

056

卒業研究・作品

生物模倣によるパッケージデザインの提案
大森 真衣
Omori, Mai

デザイン情報コース

様々な環境に対応し、長い間生き延びて来た生き物は、優れた機能や合理的なカタチを持っています。そのような生き物の知恵からヒントを得て、ものづくりや様々な分野の技術開発に活かす『生物模倣（biomimetics）』という手法をパッケージデザインに応用して、今までにない新しい機能を持つパッケージを考えました。
普段の生活で何気なく目にし、中身を取り出したらすぐに捨てられてしまうパッ
ケージですが、『中身を保護』したり、『輸送できる』ようにしたり、『中身の情報を伝える』など様々な役割やそれに伴う機能を持っています。
その機能を自然界に生きる動植物の合理的なカタチに学び考えることで、意味のあるカタチの追求をすることを目標として、生き物の調査から、パッケージの機能へ当てはめる一連の流れを何度も繰り返し行い、その中から実際にパッケージのカタチへ落とし込んだものを紹介します。

057

卒業研究・作品

口紅の歴史をふまえた
新しいリップメイクアップの提案

江戸時代に主流であった日本の口紅は、お猪口に塗られた紅を紅筆を用いてすくい、唇に塗るというスタイルであったが、後に海外から輸入され、現在も使われてい木・コルク・布・陶器・褐色瓶
h130×w195×d195mm

る口紅はリップスティック状であり、直に塗るスタイルとなった。

小澤 マリナを丁寧に塗るという習慣が無くなった現代に、もう一度口紅に対する時間の使い方

Ozawa, Marina

デザイン情報コース

紅屋に足を運び、自分のお猪口に紅を塗ってもらい、紅筆を用いて時間をかけて紅を見直してもらいたい。そして、江戸時代の人々に習い、紅筆をたくさん使ってもらいたい。そんな思いで、この「BENI」をデザインした。
紅筆を用いながら口紅を自分で一から作ることによって、口紅に対する思いを深めていって欲しい。

058

卒業研究・作品

中村海産における
コミュニケーションデザインの実践
久保田 光明地域活性化において、その地域の既存価値に目を向けることは重要である。
その価値の一つと成り得る地域企業との良質なコミュニケーションを研究したいと考えた。
具体的には、富山県氷見市のみりん干し専門店「中村海産」のご協力のもと、企業のKubota, Mitsuaki

ブランド価値を高める物事の考察・提案・トライアル・フィードバックを通したコデザイン情報コース

ミュニケーションデザインを実践した。
企業のアピールしたい点だけでなく企業自身が気づいていない価値を引き出すためのコミュニケーションツールの製作や、リサーチに基づく提案やディスカッションを重ねた。結果、中村海産の行う写真撮影可能な工場見学に着目、工場の壁面などにグラフィックを施すことで、見学者の自発的な撮影が SNS を通じて広報につながるしくみを構築、企業内外へ向けたエンゲージメントを高めるツールとしての、新しい工場見学をデザインすることができた。

▲ 中村海産本社▼ ディスカッション風景▲新しい工場見学のシンボル▲ 工場グラフィック施工例▼ 工場グラフィック一部

かんそうしつ乾燥室

Ruang pengeringan
ルアン ペンゲリンガン

アジ

059

卒業研究・作品

指輪の意味を伝える
コミュニケーションデザイン
小泉 由羽

左手の薬指にはめる指輪には結婚と婚約の意味が有り、この事は多くの人に知られているが、左手の薬指以外にも、指によってそれぞれ意味が有る事は知られていな
い。多くの女性がアクセサリーとして指輪を購入し、楽しんでいるが購入のきっかけ

Koizumi, Yuuのほとんどが好みのデザインを見つけた時であり、意味をふまえて購入する人は少デザイン情報コース

ないというのが現状である。
そこで指輪の意味を可視化し、指輪の意味を伝えるコミュニケーションデザインを提案したい。その手段として、指輪の意味を７枚のポスターとして表現するとともに、ポスターを中心としたウィンドウディスプレイのデザインを行った。
ウィンドウ
ディスプレイは店のコンセプトや特色を表す顔であり、街行く人とショップとの最初のコミュニケーションとなる。またショップ内に入り売り場に行かなくても街で目に入るため、たくさんの人の興味を引く事ができる。デザインをパッケージやリー
フレットにも応用することで指輪の楽しみ方を広げてもらいたい。

060

卒業研究・作品

OBAKEのすべて
ブランディング・衣服ほか・シルクスクリーン印刷

原口 碩

Haraguchi, Seki

造形芸術コース

古くから人々に親しまれてきた妖怪やもののけは、それぞれに教訓や言い伝えがあり、非常にユーモアに富んだ日本独自の文化だ。これらをストリートカルチャーと融合することでファッションとの親和性を図った。現在、若い世代や海外の人々をターゲットに販売している。デザインから印刷までを行い、ウェブストアを中心にイベントなどでも展開している。
OBAKE clothing WEB STORE http://obkclothing.thebase.in061

卒業研究・作品

The Reborn LOVE

中学生の頃から、母と仲が悪かった。

リレーショナル・アート
h1560×w500×d500mm

親子として幸せの絶頂期であった幼少期、母はたくさんの服を作ってくれた。
その服から抜いた糸で、母が当時着ていた服を再現した。

三井 穂波
Mitsui, Honami

造形建築科学コース

親子の関係性と服を再現する過程を重ね合わせ、私なりの「親子の愛」を表現した。
「親子の愛」とは、不仲になってもどこかでつながっているものだ、と信じたい。

062

卒業研究・作品

on the NAIL
樹脂粘土
h30×w10×d10mm

松井 菜見子Matsui, Namiko

デザイン情報コース

人間の爪は、にぎるという行為を行いやすくするために平たく硬く進化しました。
爪の本来の役割は、爪圧というこれの跳ね返す力でものをつかむことができることと、指先に集中する神経を保護するためです。
また、ネイルアートと呼ばれる爪に色をつけ装飾するという行為は 1920 年代から世界に伝わり、近年ではネイルアートを施すことが一般的になってきています。中には、とても長い爪にして生活しています。日常に支障をきたすように思えるが、その人達は指の関節を器用に使いにぎるという本来の役割とは別の進化をしているよ
うに思える。
そこで、人間の体の一部である爪に違った役割を与えてみました。

063

卒業研究・作品

３分
アニメーション

高松 美波

Takamatsu, Minami

デザイン情報コース

064

カップラーメンのできあがりを待つ 3 分間は、時間を持て余しやすい。3 分を過ぎると麺が伸びて美味しくなくなる。その点に着目し、「待っている時間を楽しませてくれて、タイマー代わりにもなる短編アニメーション」を制作した。
ほんわかと繰り出される内容に癒され、「こんな待ち方もいいな」と思ってもらいたい。

卒業研究・作品

What The Face JAPAN「外国人が驚く日本文化」と聞いて、あなたが思い浮かべるものは何ですか？スシ、ーちょっとヘンな日本文化の研究ー

フジヤマ、ゲイシャ…それだけじゃありません。
「文化」だなんて思ってもいなかった

布・ビニール・印刷
h200×w120mm「日常」の中にも、私達の個性は潜んでいます。
「どうして日本人は街中でマスクをつ山本 美智てくれるなんて変わってる！」他の文化圏からやって来た人に驚かれるわたしたち

Yamamoto, Michi

デザイン情報コースけるの？」「麺をズルズルすすってもマナー違反じゃないの？」「本屋でカバーを掛けの日常を、「ちょっとヘンな日本文化」と名付け、マスクで表現しました。

065

卒業研究・作品

音と配色
アクリル板
h300×w200×d200mm

小山 侑希菜Koyama, Yukina

デザイン情報コース

音楽には表情があると考えています。楽しい、暖かい、寂しい、暗いなどの表情は色のイメージにも当てはまるものです。聴覚で楽しむ音楽はどのような色に置き換えられるのか、音楽を構成する「音」
を配色で表現することを目指しました。
表現媒体として選んだステンドグラスは、聖書の内容や流れを分かり易く伝える
ために教会で積極的に用いられていました。９世紀にドイツのロルシュ修道院跡で発掘された、キリストの頭部と見られているガラス片が最古と言われています。11～15 世紀はゴシック建築とともにフランスを発端に繁栄していきます。
17、18 世紀は衰退の一途を辿りますが 19 世紀にイギリスで復興の兆しを見せます。そして日本に初めて持ち込まれたのは 19 世紀末と言われています。この歴史的流れを各国の国歌の譜面を用いて表現しています。

A.H.Hoﬀmann von Fallersleben066

卒業研究・作品

装飾品としての本本を読んでいる人を見たときに、なんとなく知的に見えた経験は誰しもあると思う。

ー気取り、背伸び、憧れの構造ー

おそらく読んでいる当の本人は、伊達眼鏡をかけるように、意図的に本を持って見せビジュアルコミュニケーションているわけではない。ただ単純に読むことを楽しみたいだけだ。しかし、その人の

田中 友野

キャラクターを判断する上で、本が外見の要素として関わっていたのも事実である。

Tanaka, Yuya

デザイン情報コース

この“ なんとなくそう見える ”という件に関して丁寧に検証したのがこの研究である。文字も色彩も一切ないので、読むことはできないが、持つことでイメージを変えられる本。それをブックセサリーと名付け、見かけを比べる視覚実験を行った。人と本の関わり方を考えた場合、情報媒体として捉えることの他に、アクセサリーとしての関係性もある、と考えることができたのは、本の形や大きさが一冊一冊違うという魅力が影響している。電子書籍が普及する中、本が伝統的な紙媒体のスタイルである
必要性が問われている。この研究が紙の本がどんな存在であるか、改めて考える機会になると嬉しい。

067

卒業研究・作品

恐怖を感じる要因研究とそのデザインへの展開

私がこの研究を始めたきっかけは、「半開きのドアの隙間」に恐怖を感じる人と、感じない人がいることに興味を持ったことです。研究をし、恐怖は大きく分けて肉体的恐怖、精神的恐怖の２つに分けられることがわかりました。さらに細かく精神的

筆ペン
h891×w420mm

恐怖を分析した結果、人が恐怖を抱く対象には偏りがあることが分かりました。

阿部 花怜来私は恐怖には人を動かすエネルギーがあると仮説を立てました。恐怖を不快にさ

Abe, Karera

せる負の概念や、映画などのエンターテイメントとしてではなく、社会的価値のある

デザイン情報コース

ものに昇華できないか試みました。
恐怖を人の役にたつものにデザインするため、古来から人々に恐れられている「地獄」という考え方を現代人をターゲットに考えてみました。現代人の中からさらに私に一番身近な芸術文化学部の学生に向けた仮想の世界として「芸文地獄」を創作し、学生自身の怠惰による留年を防ぐためのツールにしようと考えました。古来の地獄をオマージュし地獄絵図や地獄曼荼羅を参考にした芸文地獄絵図を制作しました。

恐怖を感じる要因
後天的感性

先天的感性

①トラウマ（経験学習）

生物的な本能であり、ほとんどの人が一定に感じる。

②認知的恐怖動物のほとんどに備わっている生存本能が強く影響して死や痛み病気をおそれる。他にも汚物やグロテスクな物に対する嫌悪感にも深く関わる。

その人の知識や経験によって培われた恐怖。個人差がある。
その人の理解の範疇を超えた未知のものや未来に感じるもの。

現代人には精神的恐怖の方が有効
地獄のシステムを導入

芸文地獄

現代人の中でも芸文生をターゲットとする。
本来の地獄の肉体的要素も加え精神的要素をメインとして地獄。

芸文生がやりがちなサボりアクション
例えば…

自身の怠惰から単位を取得することができなかった。気がつけば３年生の後期、留年が決定。
来年こそがんばろうと思うが思っただけ。完全にやる気をなくしダラダラと過ごしてしまう…
留年に対する不安を煽り、これからの未来に対して恐怖を抱かせる。
また血と組み合わせることで嫌悪感を抱かせる。
芸文地獄による制裁

留年血の池地獄
留年してしまった者が落とされる地獄。
一度留年してしまうとやる気を無くし、その後ダラダラと過ごしてしまう。
待っているのは８年目中退。
どろどろの血の池のようにはまっていく。

068

卒業研究・作品「論理哲学論考」を事例とした、文章の理解を補助する仕組みの提案
視覚表現

木下 浩輔

Kinoshita, Kosuke

デザイン情報コース

文章を理解することができるとはどういう事か。それは 言葉により表わされているその内容を、具体的に想像することができるということを意味している。例えば、風景や人物についての描写であれば、読者は実際に何らかの光景を想像する。そして、そのイメージを介して文章を理解するのである。
しかしながら、世の中には難解な文章というものも存在する。読みづらい理由は様々あるだろうが、前述の解釈に鑑みれば「具体的なイメージを思い浮かべることが難しい」ということも、理由と考えられるのではないだろうか。
そこで本制作においては「文章のみからでは理解の難しい本」の内容について、直接に視覚的な表現を提案することで その理解の、すなわち イメージの手助けとなることを目標とした。具体的には、「論理哲学論考」という哲学書を題材として、その内容に関する視覚表現を行ったものが成果物となっている。

069

卒業研究・作品

元気のもとの研究とそのデザインへの展開
竹下 里奈

自信がつくことで元気になる。これが私の研究の結論である。どのようなきっかけ
で元気を取り戻すのかについて調べていった結果、“ ほめられる ”という他者評価から付与される自信に注目した。 単にほめるだけでなく、相手の行動を客観的にほTakeshita, Rina

める言葉と、感情を伝える主観的な言葉を組み合わせることで、ほめられた相手は達デザイン情報コース

成感を得やすくなる。その効果を取り入れ、ほめ言葉を伝える新しいツールとして作成したものが YOU&ME である。
この商品では、ほめ言葉を YOU（賞賛の言葉）と ME（労いの言葉）として、どちらの言葉も相手に伝えることができる。ほめることが苦手と言われている日本人に向けて、送られた相手が元気になれるものを目指した。

070

卒業研究・作品

アオズムカデの可動式ジュエリー－耳全体を飾るピアス－
銀・精密鋳造・3DCAD
h10×w30×d150mm

上田 絵璃奈Ueda, Erina

デザイン情報コース

071

卒業研究・作品

Mementoを用いた灯籠の3D制作
Autodesk Memento・Photoshop

北村 彩華

Kitamura, Ayaka

デザイン情報コース「Autodesk Memento」を使用しての灯籠の 3D モデルおよびモデル制作方法をまとめました。
「Autodesk Memento」は複数枚の写真から高精細な 3D モデルを構築できるキャプチャソフトです。3D モデル化する物体を様々な角度から撮影し、その写真をクラウド上にアップロードすることで、自動で 3D モデルの構築が行われます。3D モデルの制作時、重要となるのが写真素材の作成方法や選択です。
実際に
3D モデル制作を行った際の環境や条件をまとめ、素材となる写真の撮影方法や 3D
モデルの修復・調整方法など、3D データ制作を行う際の注意点をまとめました。
今回は地域の重要遺産のデータ保存に用いられるなどの展開を考えて制作を行いました。富山県高岡市にある前田利長公墓所から八丁道、瑞龍寺までに設置されている灯籠数基をデータ化しました。

072

卒業研究・作品

ゲームニクス理論を用いた
WEBサイト制作
HTML,CSS,JavaScript

前田 紘江
Maeda, Hiroe

デザイン情報コース「使いやすく、より世界観が伝わる楽しいサイト」を目標にソーシャルゲームのWEB サイトを制作した。ゲームニクスとは、ゲームの人を思わず夢中にさせる仕組
みや、快適で使いやすい UI を実現することに長けたゲーム制作のノウハウを体系化した理論のことである。今回、このゲーム分野で用いられるノウハウを応用してWEB サイトを制作した。
同時に、このソーシャルゲームのビジュアル制作も行った。
私はゲームというコンテンツを紹介するにあたって、ユーザーに作品の情報や世界観、魅力を伝えることは最も大切なことであると考える。このゲームニクスの「人を思わず夢中にさせ、使いこなせる」というノウハウは、作品の魅力をより分かりやす
く伝えるための手助けになる理論ではないかと考える。
制作ではスクロールという操作に注目し、パララックスによるスクロールエフェ
クトの演出を行っている。他にもユーザー自身が新たな操作やコンテンツを「発見」することで、より見て、動かしてワクワクするようなサイトとなるよう工夫した。

073

卒業研究・作品

地方自治体が空き家情報を集約、俯瞰できるGISプラットホームの提案
牧野 和輝

日本には約 820 万戸 ( 総務省統計局によると ) もの空き家が存在し、大変深刻な問題になっている。その中でどのように空き家を有効活用するのかが問われているが、有効活用する前の問題として、どこにどの様な空き家が存在するのか、またどの

Makino, Kazuki

様に空き家として認定を行うのかという問題がある。そこで私は地方自治体が空きデザイン情報コース

家調査を円滑に進め、集めたデータを地図情報上で管理することで視覚的に空き家情報を管理できる iPad 用アプリケーションを提案したいと考えている。
クラウド上のプロジェクトに空き家情報を位置情報と共に iPad からアップロードすることにより複数人で地図を編集し、閲覧することができる。
( システム概要図 ) また、現地調査を円滑に進めるための操作を工夫するとともに、アプリケーション内に時間という概念を取り入れることで空き家調査を時間という軸で管理できる機能や、時間の流れによって変化する要素を地図上で視覚的に閲覧できる機能を、新しい価値として盛り込んだ。
（ 図１、図２、
図３）

あ な た の マ チ の タ テ モ ノ デ ー タ ベース

074

卒業研究・作品

超高解像度
パブリックディスプレイ向け
インターフェースの提案
石塚 遥

テレビのトレンドとして、超高解像度の 4K や 8K の表示が可能となりつつある。
従来の 2K( フル HD) と比べ 4 倍、16 倍の解像度になり、今までよりも高精細な表現が可能になっている。
（図 1）また、テレビにも OS の機能が搭載され、インターネットと連動できるようになりつつある。将来的に、パブリックディスプレイにおいてもIshizuka, Haruka

同様の進化がなされると考え、そのインターフェースを提案する。具体的な提案におデザイン情報コース

いては、4K や 8K 放送が開始されると思われる 2020 年の東京オリンピックを題材にした。オープンデータ化されたオリンピック関連情報などをディスプレイに表示させるため画面の左右にスペースを設け、選手情報、会場情報、交通情報、気象情報の高精細表現を試みた。
（図３）2020 年
東京オリンピック

インターネット075

卒業研究・作品

高岡市役所本庁舎
サイン計画
模型・冊子

保坂 哲也

本研究では、情報デザインと環境演出の観点から、高岡市役所に来庁される方々が快適に利用できるサインを提案した。現状のサインの改善に加え、新たな機能の提案を行った。
現地での調査により、以下の４つの方向性をふまえて制作を進めた。
（１）情報の整

Hosaka, Tetsuya

理。庁舎内で取り扱われる情報を体系化し、来庁者の動線に合致するよう、情報の整

デザイン情報コース理を促した。また、「見える化」から「魅せる化」
をキーワードに、窓口付近の掲示情報の質的向上を図った。
（２）フレキシビリティ。情報更新の可能性の高いサインに可変性を持たせ、一貫性を保ちつつ、可変する情報に対応させた。
（３）ローカリティ。高岡の銅鋳物の緑青をカラーリングの基本とし、サインと環境の調和を目指した。
（４）空間・環境そのものの提案。床や壁、柱などをサインの一部として考え、環境そのものを提案した。

076

卒業研究・作品

商業空間における
居心地の良さの提案
ーパーソナルエリアー
パネル
h620×w870×mm
h400×w550×mm×2

生活者としてカフェにおける居心地の良さを働く側、利用者にもなり両者の目線に立ち考察し、さらに居心地の可能性を広げたいと思います。
装飾や家具や BGM や照明も重要な要素ですが、根本の利用空間をまず重要と考えました。
そこで、「パーソナルエリア」に注目し、高さと視界を用いて、居心地の良さの追求を試みました。

三村 直人
Mimura, Naoto

デザイン情報コース

077

卒業研究・作品

ディスプレイの法則
スチレンボード・紙
h60×w200×d140mm

堀 佳奈恵
Hori, Kanae

デザイン工芸コース

本研究における「ディスプレイの法則」とは、一般的な商品販売店舗において、ディスプレイがどのような要素で構成されているのか、特徴的な要素を３つ見出しそれを法則としたものである。
今回対象とする商品販売店舗を、
「本屋」
「靴屋」
「服屋」
「電気屋」の４店舗に設定し、それぞれに「ディスプレイの法則」を設定します。そしてその法則を構成する３つの要素に特化した店舗のアイデアを提案します。3 つの要素から成る「ディスプレイの法則」に基づく店舗と、それぞれ要素を特化させた店舗では全く特徴が異なることが分かります。
「ディスプレイの法則」を知ることで一般的な商品販売店舗におけるディスプレイ
を理解し、その法則の中にある要素だからこそ特徴あるデザインが生み出せる可能性があるのです。

本屋の「ディスプレイの法則」を、什器の「本棚」、広告の「ポップ」、本特有の置き方「平積み」に設定する。

「ポップ」

「本棚」

黒板の壁に本が貼られ、傍には本の情報やあらすじが書いてある。

各段に同じ種類の本を並べていくと棒グラフのように見え、どの本がそれを誰もが書き込むことができる空間。他人の痕は時に力強い。

売れているのか一目で分かります。売れ筋は欲しくなることがある。

078

卒業研究・作品

都市におけるこれからの食品スーパーマーケットの提案
模型・図面

新家 佐和子

近年、独居老人の孤独死など地域コミュニティの衰退が問題となっており、地縁型
コミュニティが希薄な都市部は、より深刻な状況にある。
また、食品偽装や杜撰な食品管理により、食の安全性が脅かされ、消費者の食への意識が高まっている。
そこで本計画では、商圏が限られたスーパーマーケットを核として、利用者が自らAraie, Sawako

管理・運営を行いながら、食をテーマに互いに交流することで、地縁型に近いテーマ

造形建築科学コース

型コミュニティを形成することを目的とする。具体的には 、バックヤードを線的な空間で構成し売り場と接する面を増やし、曖昧で多様な境界を作ることで、バックヤードと売り場との新たな関係性を築く。そうすることで、消費者・店員・生産者の普段関わることのない人々同士の交流を生み出す。

079

卒業研究・作品

アクティビティと建築の部位の関係性によって構築された学びの場

従来の設計プロセスでは、周辺環境やプログラムへの対応を前提として進めることで、建築の機能性や効率性が担保されているが、それら一辺倒では、出来上がったスペースが必ずしも人々にとって居心地の良い場所になるとはいえない。

ー富山工業高校の再建ー
図面・模型

私たちは柱や壁があれば寄りかかり、段差があれば腰掛けるというように、物理的鬼塚 来未な環境を構築する単独あるいは複数の部位がきっかけとなって、行動をおこすこともある。そうしたアクティビティと建築的要素の関係から、アクティビティに寄り添

Onizuka, Kurumi

造形建築科学コース

う様に設計を進める事で、機能性や効率性が著しく損なう事なく、常に人々の生き生きとしたアクティビティで溢れる建築をつくりだすことが本計画の目的である。
具体的には、富山工業高校の改築プロジェクトを想定し、柱、壁、屋根などの建築的部位と、学校の中で起こりうるアクティビティの関係性を分析し、その関係性から、部位の組み合わせによって場を生成し、学校全体を構成していくボトムアップによる建築設計を試みた。

ダイアグラム 1.

建築を部位に分解

ダイアグラム 2.

学校で起こるアクティビティの列挙

ダイアグラム 3.

建築の部位とアクティビティの関係性

ダイアグラム 4.

建築の部位とアクティビティの関係性から場を生成

階段
屋根・天井
寝転がる

柱

座る
開口部

直交する壁 + 座り込む

腰壁 + 腰掛ける

立ち止まる

壁

床・面

地べたに座る

腰掛ける

寄りかかる

etc...
矩形の柱 + 寄りかかる

押し上げた面 + 座る

イメージパースN
1. 切削実習室

17. 自動制御実習室

2. 工作機械室

18. 電力測定実習室

3. プログラミング実習室 19. 各科 PC 室
30
29
22 22
6
5
1
2F

2

22

15

23

4

3

14

16

31

17

ゾーニング

18

13
12

7
8

10

11

9

19
32

19 19

20

24

26

080

機械・金属系実習室

建築・土木系実習室

電気・電子系実習室

普通教室等

共通実習室・その他

部室

駐輪場

コネクティブボリューム

21

4. 鋳造実習室

20. 模型室

5. 溶接実習室

21. 製図室

6. 金属表面処理室

22. 昇降口7. 木工機械室

23. 第一体育館

8. 木工実習室

24. 武道館

9. 建築材料実験室

25. 第二体育館

10. 建築施行実習室

26. 食堂

11. 土木施行実習室

27. 図書館

12. 土木材料実験室

28. 大職員室

13. 水理実験室

29. ラグビーグラウンド

14. 電気工事実習室

30. 野球コート

15. 電気機器実習室

31. 陸上トラック

16. 電気工作実習室

32. テニスコート

28
27

25

1F

ゾーニング

1:2500卒業研究・作品

時をつむぐ

路面電車の整備が整いコンパクトシティとして注目されている富山市では、近年

ー保育施設を有する高齢者集合住宅の提案ーのタワー型集合住宅の建設により、街中居住は増えているが、その高層部は周囲の景図面・模型観を損ねたり、街との関係が希薄になりがちである。また、多くの市民は移動手段を

田村 桃子

車に依存しており、中心市街地の駐車場も年々増加しているのが現状である。

Tamura, Momoko

造形建築科学コース

そこで本計画では、今後ますます深刻化する少子高齢化社会を見据え、駐車場などの低未利用地に、保育園と高齢者用集合住宅の複合施設を、街と密接に関係を築ける
中低層建築として計画する。具体的には、子どもと高齢者の１日の行動動線を元に共有スペースを配置し、レベルの違う床、開口を有する壁などを用いることで、連続する空間を緩やかに分離し、互いのアクティビティが交差するように構成した。加えて、道路をまたいで施設を繋ぐことで、公共空間と施設の関係を曖昧にし、さらに入口となる部分に公共スペースや広場を配置することで、地域に開けた街の憩いの場を作り出している。

081

卒業研究・作品

通りの風景の再編

かつては県内で最もにぎわいのある商店街であった富山県富山市中心部に位置すー富山市街地における子ども施設を用いた街並み形成ーる中央通り商店街は、空店舗の増加によって、商店組合が機能せず、アーケードの維

図面・模型

ショッピングセンターの台頭により、その優位性が失われ、雨風を部分的に凌ぐこと渡邊 聡美が可能であれば、アーケードを取り払い、再び通りに空と街並みを取り戻した商店街

Watanabe, Satomi

造形建築科学コース

持や管理も厳しい状況である。また、全天候型への対応としてのアーケードは、大型の事例も見られるようになっている。
そこで、本計画では、アーケードの撤廃後を仮定し、空き家の改修を中心に、子どもの放課後を包括する施設群を設け、通りに子どもが行き交う風景を創り出すことを目的とする。具体的には、改修の各店舗の１階部分をセットバックすることで、通りと内部の新たな関係をつくることや、いままでアーケードで分断されていた上下の関係を活性化するファサードを計画する。今後、中央通り商店街への愛着を持つ人が増え、街の循環性を生み出すことを目標とする。

082

卒業研究・作品

新湊地区・内川沿いにおける
小規模建築の集積によるまちづくりの提案
図面・模型

紺井 優希

富山県射水市の新湊地区・内川沿いは、漁師町の雰囲気が残る町並みがある。川の駅や特徴のある橋の整備により観光資源の価値を高める試みは行われているが、人口減少・少子高齢化に伴い、周辺は空き家や空き倉庫などが増えるばかりで、内川全体の景観は保全されないままである。
そこで、本計画では、点在する内川沿いの空き家をコンバージョンして、新しいア

Koni, Yuki

クティビティをその建物の前の親水スペースと一体的に計画することで、内川を軸

造形建築科学コース

として景観を修景し、街を活性化することを目的とする。
また、内川は現在も漁業の拠点として船の停泊場所として使われているため、新設する親水スペースは、可動式とし、必要に応じて移動したり組み合わせたりするなど、フレキシブルで多様な使い方ができるものとする。

083

卒業研究・作品

果樹のための建築

農業に対する先行きをより一層不透明にしている TPP の協定協議は、少子高齢ー長野県上田市における果樹と建築の新しい在り方ー化による農業従事者の減少や農家の後継者問題に拍車をかけている。長野県上田市

図面・模型している。中でも果樹園は、耕作面積が大きく、廃業した場合は、木々を切り倒した荒西澤 佳歩

廃地となり、景観を著しく損なってしまうことが問題となっている。

も例外ではなく、後継者がいないことを理由に廃業に追い込まれる農家は年々増加

そこで本計画では、住宅街のなかにある廃業予定の果樹畑を敷地として、植えられNishizawa, Kaho

造形建築科学コース

た果樹それぞれの特徴を活かしながら地域コミュニティ施設を計画することで、自然や果樹との触れ合いを通して、人々が交流し、地域の住民が一体となって景観を保持していくことを目的としている。
さらに、果樹作業体験やそれらの加工体験の施設を多く設けることで、自然に親しみながら農業への関心を高める食育施設としても活用する。

緑が溢れる遊び場 (りんご)

自然が囲むまなびの場 (りんご)・わい化栽培という方法のため、80cm間隔で一列で植えられた木で密な緑の壁が立ち並ぶ。
・土地の高低差を生かしながら、視線の変化を楽しむ空間。
・高低差と木を感じられるような子どもの遊び場を設ける。
・森の中のアスレチックのようなわくわくする遊び場。

・規則正しく並んだ木と同様に、木のまわりに規則正しく柱を配置し、壁は半透明にすることで、プライベート性は確保しつつ、外へもひらけ畑に馴染んだ存在とする。
また、スラブが浮遊しているように見える。
・緑が目に入るように考慮しながら、学習室のボリュームを配置。
・集中できるように分棟にした学習室スペース。
plan 1:500

plan 1:500

section 1:500

section 1:500

section 1:500

鳥瞰図

敷地の現状は、
もも・ぶどう・りんご(二種類)・さくらんぼの計5種類が異なる栽培方法で育てられている。
現在栽培されている方は高齢で、後継者もおらず数年後には荒廃地となるる可能性がある畑。

さくらんぼ
ビニールハウス

駐輪場
敷地

駐車場

みんなが集まる公民館 (もも)葉っぱの屋根がある広場 (ぶどう)・ランダムに立ち並んだ木々の間を縫うように、
ボリュームを配置していく。
・公民館という人が集まる場所であることも加え、曲線であることで訪れた人をやさしく受け入れる。
・広い大きな公民館スペースに加えて、会議室スペースを２ヶ所設ける。
また、休憩場所兼作業台にもなるような階段状のフォリーを配置する。

・ぶどう棚が2000mmの高さで、その低さを生かすため、寝転がったり座ったり出来る
地面に近いスペースを設ける。
上を見上げてみれば、
ぶどうの葉っぱの緑の屋根から木漏れ日がふりそそぐ。
・通りに面した玄関的スペースであるから、地域の人が気軽に立ち寄ることができる
直売所やカフェギャラリーを配置。
plan 1:500

section 1:500

084

1:1500plan 1:500

section 1:500

卒業研究・作品

鋳物語

高岡市金屋町は、歴史ある町並みや鋳物文化など魅力溢れる町だが、空き家や高齢ー金屋町を事例とする
町の魅力向上のための研究と提案ー

者の増加、鋳物職人の後継者不足など深刻な問題を抱えている。そこで本計画では、図面・模型を改善し、伝統を継承するコミュニティの礎を築く事を目的とする。

波多野 歩実Hatano, Ayumi

造形建築科学コース

既存の空き地や空き家を活用し、３タイプの施設を町に挿入する事でそれらの問題
タイプ 1、体験型宿泊施設：既存の空き家を改修し、地域住民と関わりながら、金屋町での暮らしを手軽にかつリアルに体験できる施設とすることで、新たな定住者の増加を促す。
タイプ 2、鋳物工房 × 公民館：既存の空き地を組み合わせ、作家や職人を志す若者や学生のために開かれた工房を設け、鋳物技術の伝承と革新の場を町に作り出す。
また公民館の用途を入れ、住民と作家同士の交流を促進する。
タイプ 3、新規定住者のための住居：既存の空き家を改修し、定住希望の作家が制作、展示、販売できる場をもち、町に開かれた住居を提案する。

085

卒業研究・作品

卒業研究・作品

高岡市とその周辺地域の さまのこ の地域的特徴
Regional characteristics of the “Samanoko” of Takaoka City and the surrounding area.
上出 麻琴

Kamide, Makoto

造形建築科学コース

1. はじめにる。空きが 1 寸 5 分以上のものが占める割合は 45.5 ％と調査した他

ラス、釘が使われていた格子も多くみられた。5 分以下の空きの格子みから取り残されるように浮いた格子も多く見られた。

の地域に比べて最も多いことが分かった。また、福岡は出格子の割合が占める割合が吉久は他の地域の中では 2 番目に多いが、1 寸 5 分以

その特色自体が気付かないうちに消えていってしまわない様、町家

町家と言えば京町家が有名であるが、京都の他にも奈良や金沢とが調査件数の 95.5 ％と多いが脚付きの出格子は 4.5 ％と少なく、脚上の格子の割合は 16.7 ％と福岡、中田に次いで 3 番目に多く、空きの特徴を探り他の地域と比較すること事で、私たちが普段見慣れていいった町並みが有名な都市の町家には地域ごとに様々な特徴が見らのないタイプの出格子が多くみられた。脚がないタイプの出格子は出の値がほぼ均一に散布しており、値のまとまりはあまりない。他の地た風景に価値があるのか改めて確認することができる。当たり前だとれる。江戸の 3 階建ての町家や、冬が厳しい地域に立つ町家は雪や冷

格子幅が狭く、福岡の出格子幅のほとんどの値が 1 寸 8 分を下回った。

域では空きの値は小さいものか大きいものに大きく偏っていることが思っていた自分たちが持つその風景が、どこにでもあるものではなくたい風を防ぐために格子や建具にその土地独自の工夫が加えられておこの値は他の地域の脚がないタイプの出格子幅の値の中でも最も小さ多いため吉久の例は珍しい。

そこにしか存在しない特別なものだと認識することで、そこに住むり、各地域で町家はその環境に適した形に発展している。

い。格子の構造は、格子子を貫が貫通する通し貫と呼ばれる構造の格○伏木

人々に今までよりももっとその家に愛着を持ってもらうことが出来る

町家の個性といえば格子窓も大きな特徴の一つであり、格子はその子が 12 件と半分ほどであったが、これらの内 10 件は割り貫と呼ば出格子が 15 件と、他の地域と比べてほとんどの格子が出格子であのではないだろうか。その土地に住む人にこそ、今一度町家やその街

町家の個性を演出し町並みの風景を決定づけるほど重要な要素を持れる、貫が簡単に抜けないようにするための工法が使用されていた。

る。また、空きは 1 寸以内のものがほとんどを占めていたことも特徴

並みに関心を持ち、またその価値を知らぬまま途絶えさせぬよう次のつ。そこで、格子そのものにも地域ごとの特徴が表れているのではな○山町筋と言える。面取りされている格子子は比較的少なく、木材がそのまま世代にも語り継いでいって欲しいと願う。

付けられた四角い格子子が目立つ。その他には他の地域と比べ格子にいかと考え、格子から各地域の特徴を得ることを今研究の目的とす

山町筋の格子は計測した空き、格子子幅、格子子厚、貫幅、貫厚、る。そのために高岡とその周辺地域、京都、金沢の町家の格子の調査

下桟のどれもが最小値と最大値の差が小さく、全体の値もまとまって釘が最も多く使用されていた。

を行った。

いる。また、格子の構造は全て通し貫であり、ガラス付格子は見られ○放生津

2. 調査地域と調査方法
調査地域には調査によってまとまった結果が得られるよう町家が十なかった。ガラス付の通し貫は全体を通して見てもあまり見られな

放生津では腰板付の格子という他の地域では見られなかった特徴のかったことや通し貫の割合が高いとガラス付格子の割合が低かったこ

格子が 7 件見られた。また、出格子で脚付きのものも他の地域に比べとから、通し貫の構造だとガラスをはめ込むのが難しいと推測され

ると 21 件と多くみられのもこの地域特徴だと言える。ガラスが入っる。

ていない格子は 2 件のみだが、そのうちの 1 件はガラスが入っていた

数件以上密集している地域として、福岡、山町筋、金屋、中田、吉久、釘が使われていたものが 6 件、出格子が 7 件とすべての格子が同じ跡だけが見られ、調査を行ったほとんどの家がガラス格子であった。

伏木、放生津の 7 つの地域を調査対象地域とした。また、調査地域同

デザインというわけではないが、重要伝統的建造物群保存地区に指定

また、釘が使われている格子は 13 件あり、その内の 12 件で太鼓鋲士が近いことで調査結果が多少偏り差異が分かりづらいこと、地域ごされ改修する際に格子も統一化されたため、一見すると似たような格が使用されていた。格子子幅の数値は 5 〜 7 分であり、空きの数値はとの特徴だけでなく高岡とその周辺の町家という大きなくくりで見た子が並んでいるように見られた。

全て 6 分以上であり、8 分、1 寸前後のものが多くみられた。

際の格子の特徴を探ること、以上の 2 点を考慮し、比較対象地域とし

○金屋

○京都

て町家の源流である京都と同じ北陸にあり特徴的な町家が多く現存す

金屋町は格子子間の空きが 1 寸〜 1 寸 5 分の格子が 73.9 ％を占め

京町屋と呼ばれるだけあり、その形態は模範的な町家の姿をしていており、これは他の地域に比べて最も多い。また、どの格子子にも面ると言える。そんな京町家の特徴は、太い親格子子の間に細く短い子

調査では高岡と周辺の 7 地域では格子子の間の空き、格子子の幅、取りが行われた跡が見られた。構造は出格子 60 ％、通し貫 82.6 ％格子子 2 本が入った親子格子が多く見られたことだ。 また、高岡市

格子子の厚み、貫の幅、厚み、下桟の幅、出格子の厚みの各部位の計であるが、古い歴史を持つ町家の格子もあれば最近になって作り直しと周辺の 7 地域や金沢に比べて下桟の幅が高いことや、格子にガラス測をメートル法ではなく尺貫法を用いて行い、ガラス、釘、面取り、たばかりの真新しい格子も目に付き、地域の中という括りで見た時そがはまっているものが見られなかったことも特徴といえる。

出格子の脚などの有無の確認や格子の種類、格子の組み方の調査を外の差が大きく分かれて見えたため格子のデザインにバラ付きを感じ○金沢

観調査で行った。京都、金沢の調査では外観調査と、特に特徴が表れた。

金沢の町家の大きな特徴は朱色の格子だ。全体的には平格子が多ると思われた空き、格子子幅、下桟、出格子幅の計測を行った。

○中田

く、道に沿って格子がほぼ直線状に並んでいる。格子子間の空きは他る金沢の格子の調査も行う。

実際に行った調査の件数は、高岡と周辺地域では福岡 22 件、山町

古い建造物は残っているものの、格子が残っている町家はあまり多の地域に比べ 5 分以下の格子の割合が最も多い。格子子は道側の面が筋 18 件、金屋 23 件、中田 12 件、吉久 18 件、伏木 16 件、放生津

くは見られなかった。空きは 1 寸以内のものが 66.7 ％を占めるが、広く窓側の面が狭い形になっている。上から格子子の断面をみると上29 件（東側 13 件、西側 16 件）の合計 138 件になる。京都は五条

1 寸 5 分以上の格子の割合が 25 ％と空きが大きい格子が占める割合

底が窓側、底辺が道側の台形の様な形に見える。これは外側から町家

楽園 12 件、西陣 12 件、上七軒 14 件、祇園歴史的建造物保存地区

はほかの地域に比べ 2 番目に大きい。面取りされている格子は 2 件との内部があまり見えないようにするための形だと考えられる。出格子

17 件の合計 55 件。金沢の東茶屋街 25 件、主計町 17 件、西茶屋街

少ない。格子の構造は、通し貫ではなく貫の上に格子子を当てる組み

は 30 ％程であったが、高岡とその周辺地域に比べその幅はどれも大13 件の合計 55 件。全ての地域、合計 248 件で調査を行った。

方が 8 件であり、そのうち 7 件に欠き取りがある。またこの組み方のきい。

格子 8 件すべてに釘が使われていた。

3. 調査結果

○吉久

4．まとめ

すべての町家の格子が出格子であり、その全てが貫の上に格子子を○福岡
福岡の空きの特徴は格子子間の空き幅が広い格子が多いことであ086組み合わせた構造であることが吉久の格子の大きな特徴である。ま

今回の調査で格子からその地域の特徴を知ることができたが、そのた、出格子は脚付きのものは 1 件のみと、他の地域と比べ少ない。ガ地域に残る特徴を意識さないまま修理や改善が行われ、その結果町並［主要参考文献］◯中川武 / 日本の家（空間・記憶・言葉）/2002◯高橋康夫 / 物語 ものの建築史 建具のはなし /1985◯小沢朝江、水沼淑子 / 日本住宅史 /2006087

卒業研究・作品

卒業研究・作品

高岡市とその周辺地域の さまのこ の地域的特徴
Regional characteristics of the “Samanoko” of Takaoka City and the surrounding area.
上出 麻琴

Kamide, Makoto

造形建築科学コース

1. はじめにる。空きが 1 寸 5 分以上のものが占める割合は 45.5 ％と調査した他

ラス、釘が使われていた格子も多くみられた。5 分以下の空きの格子みから取り残されるように浮いた格子も多く見られた。

の地域に比べて最も多いことが分かった。また、福岡は出格子の割合が占める割合が吉久は他の地域の中では 2 番目に多いが、1 寸 5 分以

その特色自体が気付かないうちに消えていってしまわない様、町家

町家と言えば京町家が有名であるが、京都の他にも奈良や金沢とが調査件数の 95.5 ％と多いが脚付きの出格子は 4.5 ％と少なく、脚上の格子の割合は 16.7 ％と福岡、中田に次いで 3 番目に多く、空きの特徴を探り他の地域と比較すること事で、私たちが普段見慣れていいった町並みが有名な都市の町家には地域ごとに様々な特徴が見らのないタイプの出格子が多くみられた。脚がないタイプの出格子は出の値がほぼ均一に散布しており、値のまとまりはあまりない。他の地た風景に価値があるのか改めて確認することができる。当たり前だとれる。江戸の 3 階建ての町家や、冬が厳しい地域に立つ町家は雪や冷

格子幅が狭く、福岡の出格子幅のほとんどの値が 1 寸 8 分を下回った。

域では空きの値は小さいものか大きいものに大きく偏っていることが思っていた自分たちが持つその風景が、どこにでもあるものではなくたい風を防ぐために格子や建具にその土地独自の工夫が加えられておこの値は他の地域の脚がないタイプの出格子幅の値の中でも最も小さ多いため吉久の例は珍しい。

そこにしか存在しない特別なものだと認識することで、そこに住むり、各地域で町家はその環境に適した形に発展している。

い。格子の構造は、格子子を貫が貫通する通し貫と呼ばれる構造の格○伏木

人々に今までよりももっとその家に愛着を持ってもらうことが出来る

町家の個性といえば格子窓も大きな特徴の一つであり、格子はその子が 12 件と半分ほどであったが、これらの内 10 件は割り貫と呼ば出格子が 15 件と、他の地域と比べてほとんどの格子が出格子であのではないだろうか。その土地に住む人にこそ、今一度町家やその街

町家の個性を演出し町並みの風景を決定づけるほど重要な要素を持れる、貫が簡単に抜けないようにするための工法が使用されていた。

る。また、空きは 1 寸以内のものがほとんどを占めていたことも特徴

並みに関心を持ち、またその価値を知らぬまま途絶えさせぬよう次のつ。そこで、格子そのものにも地域ごとの特徴が表れているのではな○山町筋と言える。面取りされている格子子は比較的少なく、木材がそのまま世代にも語り継いでいって欲しいと願う。

付けられた四角い格子子が目立つ。その他には他の地域と比べ格子にいかと考え、格子から各地域の特徴を得ることを今研究の目的とす

山町筋の格子は計測した空き、格子子幅、格子子厚、貫幅、貫厚、る。そのために高岡とその周辺地域、京都、金沢の町家の格子の調査

下桟のどれもが最小値と最大値の差が小さく、全体の値もまとまって釘が最も多く使用されていた。

を行った。

いる。また、格子の構造は全て通し貫であり、ガラス付格子は見られ○放生津

2. 調査地域と調査方法
調査地域には調査によってまとまった結果が得られるよう町家が十なかった。ガラス付の通し貫は全体を通して見てもあまり見られな

放生津では腰板付の格子という他の地域では見られなかった特徴のかったことや通し貫の割合が高いとガラス付格子の割合が低かったこ

格子が 7 件見られた。また、出格子で脚付きのものも他の地域に比べとから、通し貫の構造だとガラスをはめ込むのが難しいと推測され

ると 21 件と多くみられのもこの地域特徴だと言える。ガラスが入っる。

ていない格子は 2 件のみだが、そのうちの 1 件はガラスが入っていた

数件以上密集している地域として、福岡、山町筋、金屋、中田、吉久、釘が使われていたものが 6 件、出格子が 7 件とすべての格子が同じ跡だけが見られ、調査を行ったほとんどの家がガラス格子であった。

伏木、放生津の 7 つの地域を調査対象地域とした。また、調査地域同

デザインというわけではないが、重要伝統的建造物群保存地区に指定

また、釘が使われている格子は 13 件あり、その内の 12 件で太鼓鋲士が近いことで調査結果が多少偏り差異が分かりづらいこと、地域ごされ改修する際に格子も統一化されたため、一見すると似たような格が使用されていた。格子子幅の数値は 5 〜 7 分であり、空きの数値はとの特徴だけでなく高岡とその周辺の町家という大きなくくりで見た子が並んでいるように見られた。

全て 6 分以上であり、8 分、1 寸前後のものが多くみられた。

際の格子の特徴を探ること、以上の 2 点を考慮し、比較対象地域とし

○金屋

○京都

て町家の源流である京都と同じ北陸にあり特徴的な町家が多く現存す

金屋町は格子子間の空きが 1 寸〜 1 寸 5 分の格子が 73.9 ％を占め

京町屋と呼ばれるだけあり、その形態は模範的な町家の姿をしていており、これは他の地域に比べて最も多い。また、どの格子子にも面ると言える。そんな京町家の特徴は、太い親格子子の間に細く短い子

調査では高岡と周辺の 7 地域では格子子の間の空き、格子子の幅、取りが行われた跡が見られた。構造は出格子 60 ％、通し貫 82.6 ％格子子 2 本が入った親子格子が多く見られたことだ。 また、高岡市

格子子の厚み、貫の幅、厚み、下桟の幅、出格子の厚みの各部位の計であるが、古い歴史を持つ町家の格子もあれば最近になって作り直しと周辺の 7 地域や金沢に比べて下桟の幅が高いことや、格子にガラス測をメートル法ではなく尺貫法を用いて行い、ガラス、釘、面取り、たばかりの真新しい格子も目に付き、地域の中という括りで見た時そがはまっているものが見られなかったことも特徴といえる。

出格子の脚などの有無の確認や格子の種類、格子の組み方の調査を外の差が大きく分かれて見えたため格子のデザインにバラ付きを感じ○金沢

観調査で行った。京都、金沢の調査では外観調査と、特に特徴が表れた。

金沢の町家の大きな特徴は朱色の格子だ。全体的には平格子が多ると思われた空き、格子子幅、下桟、出格子幅の計測を行った。

○中田

く、道に沿って格子がほぼ直線状に並んでいる。格子子間の空きは他る金沢の格子の調査も行う。

実際に行った調査の件数は、高岡と周辺地域では福岡 22 件、山町

古い建造物は残っているものの、格子が残っている町家はあまり多の地域に比べ 5 分以下の格子の割合が最も多い。格子子は道側の面が筋 18 件、金屋 23 件、中田 12 件、吉久 18 件、伏木 16 件、放生津

くは見られなかった。空きは 1 寸以内のものが 66.7 ％を占めるが、広く窓側の面が狭い形になっている。上から格子子の断面をみると上29 件（東側 13 件、西側 16 件）の合計 138 件になる。京都は五条

1 寸 5 分以上の格子の割合が 25 ％と空きが大きい格子が占める割合

底が窓側、底辺が道側の台形の様な形に見える。これは外側から町家

楽園 12 件、西陣 12 件、上七軒 14 件、祇園歴史的建造物保存地区

はほかの地域に比べ 2 番目に大きい。面取りされている格子は 2 件との内部があまり見えないようにするための形だと考えられる。出格子

17 件の合計 55 件。金沢の東茶屋街 25 件、主計町 17 件、西茶屋街

少ない。格子の構造は、通し貫ではなく貫の上に格子子を当てる組み

は 30 ％程であったが、高岡とその周辺地域に比べその幅はどれも大13 件の合計 55 件。全ての地域、合計 248 件で調査を行った。

方が 8 件であり、そのうち 7 件に欠き取りがある。またこの組み方のきい。

格子 8 件すべてに釘が使われていた。

3. 調査結果

○吉久

4．まとめ

すべての町家の格子が出格子であり、その全てが貫の上に格子子を○福岡
福岡の空きの特徴は格子子間の空き幅が広い格子が多いことであ086組み合わせた構造であることが吉久の格子の大きな特徴である。ま

今回の調査で格子からその地域の特徴を知ることができたが、そのた、出格子は脚付きのものは 1 件のみと、他の地域と比べ少ない。ガ地域に残る特徴を意識さないまま修理や改善が行われ、その結果町並［主要参考文献］◯中川武 / 日本の家（空間・記憶・言葉）/2002◯高橋康夫 / 物語 ものの建築史 建具のはなし /1985◯小沢朝江、水沼淑子 / 日本住宅史 /2006087

卒業研究・作品

卒業研究・作品

放生津地区の“町並み”の特徴と変遷
Characteristic and transition of townscape in Hojozu area
藤田 美緒
Fujita, Mio

造形建築科学コース

研究背景・目的

放生津地区の概要

調査結果・考察

また、昭和29年の住宅地図によると、山王町の第15街区、中町の第17街区はHOPE計画により内川沿いが整備される前は道がなく、富山県射水市にある放生津地区は歴史ある町である。近年では、

1.地理調査して得られた多くの結果の中から特に重要な部分のみ抜粋しこれらの結果は、内川沿いに海商や網元が集住していたことが要

内川沿いの景観を中心に伝統的な町並みが評価され、観光地として

放生津地区は富山県射水市、旧新湊市の海岸部に位置する。西に注目されつつある。しかし、木造密集地、空き家、高齢化などの問庄川が流れており、東は現在富山新港となっている旧放生津潟に面題から区画整理などが行われているが、歴史的な景観保全に関するしている。越ノ潟から西方、海岸線に沿うように内川が流れ、庄川

1.現在の町並み持っていた。内川から運んできた荷物をすぐに蔵へ運び入れるようことは行われていない。また、個々の家々で行われている増改築、の河口付近に注いでいる。

①建築形式の分類になっており、蔵は防火対策だけでなく、商品の収納場所としての老朽化から派生する除去が進み、町並みは崩れつつあるのが現状

2.歴史と沿革だ。この地区の景観が失われる前に、早急に対策を立てる必要があると考える。

て記す。

すぐに川と繋がっていた。
因と推測できる。廻船業を営む家は、表側に店を構えて裏側に蔵を放生津町には多様な形式の建築が見受けられた。戦前からの建物役割もあった。
3.背戸町の家

この地区で一番古くからの歴史のある町は奈呉と呼ばれ、万葉集も多く残っている。現在に至るまで様々な時代に建てられた物件がにも詠まれた漁村であった。現在の放生津八幡宮へ通ずる本通りに混在しており、放生津地区に人々が暮らしながら少しづつ町並みが変容してきた様子が伺えた。

奈呉の平均の間口は2.6間で、高町家タイプがほとんどを占めている。中町、山王町の海岸沿いの家は平屋、もしくは2階を増築したが本研究は、放生津地区の景観の特徴を探りどのような町並みを目

は浜街道が通っていた。正応3年（1290年）に一遍上人絵巻で放生指すのかを決める際の手がかりとなる資料を作成することを目標と津という名前が初めて確認されている。鎌倉時代に現在の射水市立

外観調査により、放生津町の建築形式は伝統的な形式である町家平屋であった家が多く、間口は2.2間と奈呉よりも狭かったが、奥行し、その資料をもとに、放生津地区の町並みの特徴についての言及

放生津小学校の場所に越中守護所が置かれ、鎌倉、室町時代には越タイプ、前庭と塀がある屋敷タイプ、現代的な形式の住宅（本稿できがあるため土地面積は広く、中庭を設けた住宅がほとんどであっを試みることとする。

中の政治・経済・文化の中心地であった。

は現代住宅タイプと呼ぶ）に分けられた。さらに、町家タイプは平た。

安永5年（1776年）に東町・山王町・奈呉町・古新町・中町・四すぐに2ヘヤがつづき、奥に台所とトイレという間取りが一般的であ町・西新町・塩屋町の15町が放生津本町とされた。明治4年布達の②改造による町並みの移り変わり

ることが分かった。背戸町には漁師が密集して住んでいたため、こ調査をしていると、１つの世帯で、玄関が複数あるだけでなく、のような町並みとなったことが推測される。

村、長徳寺村、六渡寺村を加えて放生津区とされた。

外観等明らかに別々の家だとわかる例が多く見受けられた。その世

現在の海岸沿いの家の背戸面は、1階が防波堤の手前までいっぱい

3.産業

帯数は69である。また、もともとは別々の建物だったものを壁を抜にのびている形がほとんどであり、2階と1階の屋根や壁の素材が違いて1つの建物として使えるようにしていたり、取り壊して全く新しう家が多い。このことから、元々の奥行きは現在より少なかったこ

く間口の広い建物に改造を行った建物は、47軒あった。

とがわかる。防波堤が造られたことで高波に襲われる心配がなくな

放生津地区は漁業と廻船業で栄えた町である。新湊市史に引用されている柴屋文書によれば、天明6年（1786年）には放生津町の総戸数1300軒のうち643軒が漁師の家であったと書かれている。江戸

元は別々の建物であったという判断は、昭和29年の住宅地図との後期から北前船、明治末期になると能登通いの船が多く行き来する

比較や、Googleマップの航空写真より、棟が分かれていないかを確ようになる。後ろに放生津潟を控えた内川は比較的波が安定してお認して行った。また、1階を車庫に改造した軒数は95軒あった。

り、川沿いは好適な船溜まりの場所として使われていた。昭和43年

隣の住宅を買い取り繋げて住んでいる方に聞き取りをしたとこ

富山新港が竣工し、北陸の主要な港湾都市として現在でもその地位

ろ、「町家は間口が狭いため住みにくい。また、車が必要となり、を保持している。

車庫や風呂を設けたかった。そのため、隣の建物が空いたら買いり、1階手前は増築されていったと推測される。

取って居住スペースを広げていった」という話を伺った。これらの（出典：新湊市市勢要覧／1951年）

町並み外観調査について
研究方法

ことから、不便を感じ放生津地区から移住していく人が多く、世帯数が大幅に減っていることが推測された。

放生津地区の中の放生津町にある441軒を調査対象とする。放生

2.海商、網元の家

建物外観調査により町並みの特性を判断する。

津町は南は内川、北は富山湾に面しており、漁業、廻船業を中心と本通りと内川に挟まれた町並みの間口の平均は、奈呉町2.4間、中・研究対象地区の沿革について文献による調査して栄えてきた放生津地区の特色を最も有していると考えられる。

町3.3間、山王町2.4間という結果で、本通りから北側よりも広かっ・予備調査による地区の選定と調査項目の決定

また、今現在奈呉町や背戸町にある住宅を中心に取り壊され再開発た。特に中町は放生津町の中で一番間口が広く、前庭や塀を備えた・建物外観調査が進んでいることから、早急に調査する必要があると判断し放生津

立派な構えである屋敷タイプが7軒あった。

・痕跡や聞き取りによる変遷の調査

町を調査対象とした。地区全体の町並みを見るために表面（表玄関以上をもとに放生津地区の町並みの特徴について明らかにする。

側）だけではなく、通りに面している背戸面（勝手口側）や側面に

088

聞き取り調査の結果、背戸町にある住宅は、表から玄関、入ってらいあり1階の軒が出ている高町家、塀造りに分類した。

藩令によって放生津本町にその周辺の荒屋村、四日曽根村、三ヶ新図1.調査範囲

町家、2階が1階の半分ほどの高さの低町家、2階階高が1階と同じく

十物町・立町・紺屋町・法土寺町・材木町・通町・神明町・東新

内川沿いは71軒のうち28軒が倉庫として使われており、10軒の蔵を確認することができた。

ついても調査した。それらも含めた個数（町並み個数）としては蔵は外側を覆われているため蔵があることに気が付きにくく、町705個である。物件毎に建築形式、軒下形式、壁面素材、間口、改並みとしては倉庫と同じに見えるようになっている。新湊市史によ

造状態、使用状況等の記録を行った。

ると、内川沿いには28軒の蔵があったということが分かった。

［主要参考文献、URL］○新湊市／新湊市史

近現代／1992○射水市教育委員会/富山県射水市放生津八幡宮

築山行事・曳山行事調査報

告書/2013○http://www.city.imizu.toyama.jp089

卒業研究・作品

卒業研究・作品

放生津地区の“町並み”の特徴と変遷
Characteristic and transition of townscape in Hojozu area
藤田 美緒
Fujita, Mio

造形建築科学コース

研究背景・目的

放生津地区の概要

調査結果・考察

また、昭和29年の住宅地図によると、山王町の第15街区、中町の第17街区はHOPE計画により内川沿いが整備される前は道がなく、富山県射水市にある放生津地区は歴史ある町である。近年では、

1.地理調査して得られた多くの結果の中から特に重要な部分のみ抜粋しこれらの結果は、内川沿いに海商や網元が集住していたことが要

内川沿いの景観を中心に伝統的な町並みが評価され、観光地として

放生津地区は富山県射水市、旧新湊市の海岸部に位置する。西に注目されつつある。しかし、木造密集地、空き家、高齢化などの問庄川が流れており、東は現在富山新港となっている旧放生津潟に面題から区画整理などが行われているが、歴史的な景観保全に関するしている。越ノ潟から西方、海岸線に沿うように内川が流れ、庄川

1.現在の町並み持っていた。内川から運んできた荷物をすぐに蔵へ運び入れるようことは行われていない。また、個々の家々で行われている増改築、の河口付近に注いでいる。

①建築形式の分類になっており、蔵は防火対策だけでなく、商品の収納場所としての老朽化から派生する除去が進み、町並みは崩れつつあるのが現状

2.歴史と沿革だ。この地区の景観が失われる前に、早急に対策を立てる必要があると考える。

て記す。

すぐに川と繋がっていた。
因と推測できる。廻船業を営む家は、表側に店を構えて裏側に蔵を放生津町には多様な形式の建築が見受けられた。戦前からの建物役割もあった。
3.背戸町の家

この地区で一番古くからの歴史のある町は奈呉と呼ばれ、万葉集も多く残っている。現在に至るまで様々な時代に建てられた物件がにも詠まれた漁村であった。現在の放生津八幡宮へ通ずる本通りに混在しており、放生津地区に人々が暮らしながら少しづつ町並みが変容してきた様子が伺えた。

奈呉の平均の間口は2.6間で、高町家タイプがほとんどを占めている。中町、山王町の海岸沿いの家は平屋、もしくは2階を増築したが本研究は、放生津地区の景観の特徴を探りどのような町並みを目

は浜街道が通っていた。正応3年（1290年）に一遍上人絵巻で放生指すのかを決める際の手がかりとなる資料を作成することを目標と津という名前が初めて確認されている。鎌倉時代に現在の射水市立

外観調査により、放生津町の建築形式は伝統的な形式である町家平屋であった家が多く、間口は2.2間と奈呉よりも狭かったが、奥行し、その資料をもとに、放生津地区の町並みの特徴についての言及

放生津小学校の場所に越中守護所が置かれ、鎌倉、室町時代には越タイプ、前庭と塀がある屋敷タイプ、現代的な形式の住宅（本稿できがあるため土地面積は広く、中庭を設けた住宅がほとんどであっを試みることとする。

中の政治・経済・文化の中心地であった。

は現代住宅タイプと呼ぶ）に分けられた。さらに、町家タイプは平た。

安永5年（1776年）に東町・山王町・奈呉町・古新町・中町・四すぐに2ヘヤがつづき、奥に台所とトイレという間取りが一般的であ町・西新町・塩屋町の15町が放生津本町とされた。明治4年布達の②改造による町並みの移り変わり

ることが分かった。背戸町には漁師が密集して住んでいたため、こ調査をしていると、１つの世帯で、玄関が複数あるだけでなく、のような町並みとなったことが推測される。

村、長徳寺村、六渡寺村を加えて放生津区とされた。

外観等明らかに別々の家だとわかる例が多く見受けられた。その世

現在の海岸沿いの家の背戸面は、1階が防波堤の手前までいっぱい

3.産業

帯数は69である。また、もともとは別々の建物だったものを壁を抜にのびている形がほとんどであり、2階と1階の屋根や壁の素材が違いて1つの建物として使えるようにしていたり、取り壊して全く新しう家が多い。このことから、元々の奥行きは現在より少なかったこ

く間口の広い建物に改造を行った建物は、47軒あった。

とがわかる。防波堤が造られたことで高波に襲われる心配がなくな

放生津地区は漁業と廻船業で栄えた町である。新湊市史に引用されている柴屋文書によれば、天明6年（1786年）には放生津町の総戸数1300軒のうち643軒が漁師の家であったと書かれている。江戸

元は別々の建物であったという判断は、昭和29年の住宅地図との後期から北前船、明治末期になると能登通いの船が多く行き来する

比較や、Googleマップの航空写真より、棟が分かれていないかを確ようになる。後ろに放生津潟を控えた内川は比較的波が安定してお認して行った。また、1階を車庫に改造した軒数は95軒あった。

り、川沿いは好適な船溜まりの場所として使われていた。昭和43年

隣の住宅を買い取り繋げて住んでいる方に聞き取りをしたとこ

富山新港が竣工し、北陸の主要な港湾都市として現在でもその地位

ろ、「町家は間口が狭いため住みにくい。また、車が必要となり、を保持している。

車庫や風呂を設けたかった。そのため、隣の建物が空いたら買いり、1階手前は増築されていったと推測される。

取って居住スペースを広げていった」という話を伺った。これらの（出典：新湊市市勢要覧／1951年）

町並み外観調査について
研究方法

ことから、不便を感じ放生津地区から移住していく人が多く、世帯数が大幅に減っていることが推測された。

放生津地区の中の放生津町にある441軒を調査対象とする。放生

2.海商、網元の家

建物外観調査により町並みの特性を判断する。

津町は南は内川、北は富山湾に面しており、漁業、廻船業を中心と本通りと内川に挟まれた町並みの間口の平均は、奈呉町2.4間、中・研究対象地区の沿革について文献による調査して栄えてきた放生津地区の特色を最も有していると考えられる。

町3.3間、山王町2.4間という結果で、本通りから北側よりも広かっ・予備調査による地区の選定と調査項目の決定

また、今現在奈呉町や背戸町にある住宅を中心に取り壊され再開発た。特に中町は放生津町の中で一番間口が広く、前庭や塀を備えた・建物外観調査が進んでいることから、早急に調査する必要があると判断し放生津

立派な構えである屋敷タイプが7軒あった。

・痕跡や聞き取りによる変遷の調査

町を調査対象とした。地区全体の町並みを見るために表面（表玄関以上をもとに放生津地区の町並みの特徴について明らかにする。

側）だけではなく、通りに面している背戸面（勝手口側）や側面に

088

聞き取り調査の結果、背戸町にある住宅は、表から玄関、入ってらいあり1階の軒が出ている高町家、塀造りに分類した。

藩令によって放生津本町にその周辺の荒屋村、四日曽根村、三ヶ新図1.調査範囲

町家、2階が1階の半分ほどの高さの低町家、2階階高が1階と同じく

十物町・立町・紺屋町・法土寺町・材木町・通町・神明町・東新

内川沿いは71軒のうち28軒が倉庫として使われており、10軒の蔵を確認することができた。

ついても調査した。それらも含めた個数（町並み個数）としては蔵は外側を覆われているため蔵があることに気が付きにくく、町705個である。物件毎に建築形式、軒下形式、壁面素材、間口、改並みとしては倉庫と同じに見えるようになっている。新湊市史によ

造状態、使用状況等の記録を行った。

ると、内川沿いには28軒の蔵があったということが分かった。

［主要参考文献、URL］○新湊市／新湊市史

近現代／1992○射水市教育委員会/富山県射水市放生津八幡宮

築山行事・曳山行事調査報

告書/2013○http://www.city.imizu.toyama.jp089

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卒業研究・作品

被災地の復興でできること
ーまちの拠点の活性化についてー

What we can do for reconstruction on disaster area
-Regional activation by base facilities谷口 沙彩

Taniguchi, Saaya

造形建築科学コース

はじめにえて土地を整備しているような状況であった。まちづくりの計画案
や方針が具体的に決まっていてもやはり、まだそれがまちに反映さ私の地元である福島県いわき市の沿岸部では震災から4年以上の年月が経過したのにもかかわらずなかなか復興が進んでいない。

れていない状態である。
女川町の高齢化率は36.3％であり、宮城県で二番目に多い。また、現在のいわき市の沿岸部の現状としては、がれきを撤去し終えて土岩手県釡石市の高齢化率は35.9％である。どちらも高い水準にあ地を整備しているような状態である。また、福島第一原発事故により、どちらの地域も人口減少と少子高齢化への対応をまちづくりのる放射能の影響で除染をしなければならないことで更にまちづくり

課題や目標に入れているにもかかわらず、具体的には計画の中にはが遅れてしまっていると考えられる。

見て取ることができない。

そのため、まちづくりの方針やイメージは決まっていたとして

釡石市と女川町はどちらもCM（Construction Management）方式

も、それがまだまちに十分に反映されていない。津波で流されてしがまちづくりにおいて採用されている。CM方式とは、『米国で多くまった沿岸部の地域で一からまちづくりをするうえで検討しなけれ用いられている建設生産・管理システムの一つであり、コンストラ

ばならない点は非常に多い。

クションマネージャー（CMR）が、技術的な中立性を保ちつつ発注

また、いわき市の資料から住民が今後希望する住まいの場所は者の側に立って、設計・発注・施工の各段階において、設計の検討「被災前の地区に近い高台などの安全な場所」、「被災前と同じ場や工事発注方式の検討、工程管理、品質管理、コスト管理などの各所」という答えが多く、今後、被災地の沿岸部では住民も納得でき

種のマネジメント業務の全部または一部を行うものである。』※引用1

るようなまちづくりをしていく必要がある。

連携のまちづくりに特に着目す功しているポイントはまちづくり会社をつくり、建設にかかる費用をる。オガールプロジェクトを参考

補助金に頼らず、銀行などの融資で賄ったこと、テナントの誘致を先にし、シンボル的な建物を居住・に進め、その結果から施設の規模を決定したこと、町民や町内の企業

生活サービスエリアの中心に設けを巻き込んで事業を進めてきたこと、バレーボール専用体育館を作りることで、人が集まる場所を作

オガールインというビジネスホテルとの相乗効果を図ったこと、建物

り、まちづくりの核とする。シン

に紫波町産の木を使うなどして地産地消であることなどがあげられる。また、景観協定により、街並みが統一されている。

ボル的な建物を複合施設にするこ

提案

高齢者などの人が利用できるようとで車で移動することができないにする。また、津波対策のために調査などからまちづくりで考慮すべきことだと考えられることを図3に示す。
①安全・安心であること

図 5 薄磯地区震災復興土地地区
だより to-U 通信 第 5 号 平成
25 年 3 月 8 日
復興まちづくりの提案～薄磯地
区ワークショップを通して～各エリアの土地利用方針（案）②雇用が創出されること

女川町も釡石市も被災地沿岸部の整備の方法が同じような形にな③地域資源を生かする。津波による被害を受けた被災地沿岸部では今までの海岸堤防のみの「一線防御」ではなくより防災力が増した海岸から人が住む地④高齢者・子どもに対する配慮がされること域までに防災緑地や公園、道路などを挟んだ「多重防御」によるま⑤交通ネットワークや地域コミュニティが充実すること

ちづくりを目指している。

避難できる建物を配置する。普段は海を眺めることのできる展望台として活用する。
ハードの面だけでなくソフトの面でのまちづくりとしてたとえば

神社でのお祭りなどで地域コミュニティの形成や防災訓練をするな
どして地域の活性化を図る。また、女川町や釡石市の高齢化率からも見て取れるようにこれからの高齢社会を見据えてのまちづくりの提案が必要となる。

⑥シンボル的な建物・空間があること

図3

まちづくりで考慮すべきこと

さらに、これらに加えて被災地沿岸部のまちづくりで考慮すべき
図2

福島県の復旧・復興状況について平成26年2月1日を元に作成ことだと考えられることを図4に示す。
①いちからまちづくりを行うことができるということ

公（官）民連携（PPP）のまちづくり
図1

いわき市薄磯地区の様子

平成 27 年 3 月 22 日撮影

被災地沿岸部の調査
被災地の現状を知るために実際に宮城県女川町と岩手県釡石市に行き、聞き取りなどの調査を行った。
岩手県、宮城県、福島県のがれき撤去の状況は福島県以外の2県はすでに完了している。福島県は概ね完了している状況である。
宮城県女川町は、津波被災地における商業・業務系エリアの復興としてはトップランナーであり、女川駅は平成27年3月21日に開通し

東日本大震災における復興まちづくりでは公民連携によるまちづく③分離してしまった二つの地域を繋ぐ交通ネットワークをどうするかりが着目されている。公（官）民連携とは公（行政など）が民（企④津波や原発事故によってその土地を離れてしまった人をどう呼び戻すか業、住民など）と連携して公共サービス、まちづくりを行うスキー
ムのことである。PPPとは、パブリック・プライベート・パートナー⑤財政の問題シップの略である。

⑥震災を忘れないる。この取り組みは東北を単なる原状回復ではなく、復興を契機に被災地の人口減少や高齢化などの課題を解決し、「新しい東北」を創造するというものである。

た。調査を行った当時、女川町は女川駅の駅舎のみほぼ完成してい東北で震災前から公民連携のまちづくりを行っている地域として岩る状況であった。駅周りはなにもできておらず、駅だけが浮いてし手県紫波町がある。オガールプロジェクトというプロジェクトであまっている状態であった。また、どちらの地域もがれきを撤去し終る。実際に紫波町に行き、調査を行った。オガールプロジェクトが成090○宮城県HP②働くところと住むところの一体化をどう図るか

現在行われているものとしてたとえば、「新しい東北」などがあ［主要参考文献、引用文献、URL］

図4

被災地沿岸部まちづくりで考慮すべきこと

上記の項目を踏まえて提案する。
対象地として福島県いわき市の沿岸部薄磯地区を選定する。すでに図5に示すようなまちづくり利用方針がある。そこで、東日本大震
災の復興において、ハードの面だけでなくソフトな面も重視して、民間の力を活用し、官民一体となってまちづくりを行う公（官）民

宮城県高齢者人口調査結果（平成27年度）
調査結果について
http://www.pref.miyagi.jp/soshiki/chouju/27koureisyajinkou.html○岩手県HP 岩手県の高齢化率 高齢化率PDF
http://www.pref.iwate.jp/fukushi/koureisha/torikumi/019575.html○第2回津波被災市街地の復興に関する意向調査結果
http://www.city.iwaki.fukushima.jp/13501/12333/012719.html○第2節 国土交通省の総力対応 5 被災地の復興に向けた課題
http://www.mlit.go.jp/hakusyo/mlit/h22/hakusho/h23/html/k1125000.html○福島県の復旧・復興状況について

平成26年2月1日
http://www.thr.mlit.go.jp/Bumon/B00097/K00360/taiheiyouokiji
shinn/kasoku_1-5/3meeting/140201shiryou4.pdf○薄磯地区震災復興土地地区だより to-U通信 第5号 平成25年3月8日
復興まちづくりの提案～薄磯地区ワークショップを通して～
http://welove-usuiso.jp/wp-content/uploads/2013/07/
No05-toU%E9%80%9A%E4%BF%A1-%E8%96%84%E7%A3%AFH25%E5%B
9%B43%E6%9C%888%E6%97%A5%E7%99%BA%E8%A1%8C.pdf
引用１）
国土交通省 CM方式ガイドライン
http://www.mlit.go.jp/sogoseisaku/const/sinko/kikaku/cm/cmguide1.htm

091

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被災地の復興でできること
ーまちの拠点の活性化についてー

What we can do for reconstruction on disaster area
-Regional activation by base facilities谷口 沙彩

Taniguchi, Saaya

造形建築科学コース

はじめにえて土地を整備しているような状況であった。まちづくりの計画案
や方針が具体的に決まっていてもやはり、まだそれがまちに反映さ私の地元である福島県いわき市の沿岸部では震災から4年以上の年月が経過したのにもかかわらずなかなか復興が進んでいない。

れていない状態である。
女川町の高齢化率は36.3％であり、宮城県で二番目に多い。また、現在のいわき市の沿岸部の現状としては、がれきを撤去し終えて土岩手県釡石市の高齢化率は35.9％である。どちらも高い水準にあ地を整備しているような状態である。また、福島第一原発事故により、どちらの地域も人口減少と少子高齢化への対応をまちづくりのる放射能の影響で除染をしなければならないことで更にまちづくり

課題や目標に入れているにもかかわらず、具体的には計画の中にはが遅れてしまっていると考えられる。

見て取ることができない。

そのため、まちづくりの方針やイメージは決まっていたとして

釡石市と女川町はどちらもCM（Construction Management）方式

も、それがまだまちに十分に反映されていない。津波で流されてしがまちづくりにおいて採用されている。CM方式とは、『米国で多くまった沿岸部の地域で一からまちづくりをするうえで検討しなけれ用いられている建設生産・管理システムの一つであり、コンストラ

ばならない点は非常に多い。

クションマネージャー（CMR）が、技術的な中立性を保ちつつ発注

また、いわき市の資料から住民が今後希望する住まいの場所は者の側に立って、設計・発注・施工の各段階において、設計の検討「被災前の地区に近い高台などの安全な場所」、「被災前と同じ場や工事発注方式の検討、工程管理、品質管理、コスト管理などの各所」という答えが多く、今後、被災地の沿岸部では住民も納得でき

種のマネジメント業務の全部または一部を行うものである。』※引用1

るようなまちづくりをしていく必要がある。

連携のまちづくりに特に着目す功しているポイントはまちづくり会社をつくり、建設にかかる費用をる。オガールプロジェクトを参考

補助金に頼らず、銀行などの融資で賄ったこと、テナントの誘致を先にし、シンボル的な建物を居住・に進め、その結果から施設の規模を決定したこと、町民や町内の企業

生活サービスエリアの中心に設けを巻き込んで事業を進めてきたこと、バレーボール専用体育館を作りることで、人が集まる場所を作

オガールインというビジネスホテルとの相乗効果を図ったこと、建物

り、まちづくりの核とする。シン

に紫波町産の木を使うなどして地産地消であることなどがあげられる。また、景観協定により、街並みが統一されている。

ボル的な建物を複合施設にするこ

提案

高齢者などの人が利用できるようとで車で移動することができないにする。また、津波対策のために調査などからまちづくりで考慮すべきことだと考えられることを図3に示す。
①安全・安心であること

図 5 薄磯地区震災復興土地地区
だより to-U 通信 第 5 号 平成
25 年 3 月 8 日
復興まちづくりの提案～薄磯地
区ワークショップを通して～各エリアの土地利用方針（案）②雇用が創出されること

女川町も釡石市も被災地沿岸部の整備の方法が同じような形にな③地域資源を生かする。津波による被害を受けた被災地沿岸部では今までの海岸堤防のみの「一線防御」ではなくより防災力が増した海岸から人が住む地④高齢者・子どもに対する配慮がされること域までに防災緑地や公園、道路などを挟んだ「多重防御」によるま⑤交通ネットワークや地域コミュニティが充実すること

ちづくりを目指している。

避難できる建物を配置する。普段は海を眺めることのできる展望台として活用する。
ハードの面だけでなくソフトの面でのまちづくりとしてたとえば

神社でのお祭りなどで地域コミュニティの形成や防災訓練をするな
どして地域の活性化を図る。また、女川町や釡石市の高齢化率からも見て取れるようにこれからの高齢社会を見据えてのまちづくりの提案が必要となる。

⑥シンボル的な建物・空間があること

図3

まちづくりで考慮すべきこと

さらに、これらに加えて被災地沿岸部のまちづくりで考慮すべき
図2

福島県の復旧・復興状況について平成26年2月1日を元に作成ことだと考えられることを図4に示す。
①いちからまちづくりを行うことができるということ

公（官）民連携（PPP）のまちづくり
図1

いわき市薄磯地区の様子

平成 27 年 3 月 22 日撮影

被災地沿岸部の調査
被災地の現状を知るために実際に宮城県女川町と岩手県釡石市に行き、聞き取りなどの調査を行った。
岩手県、宮城県、福島県のがれき撤去の状況は福島県以外の2県はすでに完了している。福島県は概ね完了している状況である。
宮城県女川町は、津波被災地における商業・業務系エリアの復興としてはトップランナーであり、女川駅は平成27年3月21日に開通し

東日本大震災における復興まちづくりでは公民連携によるまちづく③分離してしまった二つの地域を繋ぐ交通ネットワークをどうするかりが着目されている。公（官）民連携とは公（行政など）が民（企④津波や原発事故によってその土地を離れてしまった人をどう呼び戻すか業、住民など）と連携して公共サービス、まちづくりを行うスキー
ムのことである。PPPとは、パブリック・プライベート・パートナー⑤財政の問題シップの略である。

⑥震災を忘れないる。この取り組みは東北を単なる原状回復ではなく、復興を契機に被災地の人口減少や高齢化などの課題を解決し、「新しい東北」を創造するというものである。

た。調査を行った当時、女川町は女川駅の駅舎のみほぼ完成してい東北で震災前から公民連携のまちづくりを行っている地域として岩る状況であった。駅周りはなにもできておらず、駅だけが浮いてし手県紫波町がある。オガールプロジェクトというプロジェクトであまっている状態であった。また、どちらの地域もがれきを撤去し終る。実際に紫波町に行き、調査を行った。オガールプロジェクトが成090○宮城県HP②働くところと住むところの一体化をどう図るか

現在行われているものとしてたとえば、「新しい東北」などがあ［主要参考文献、引用文献、URL］

図4

被災地沿岸部まちづくりで考慮すべきこと

上記の項目を踏まえて提案する。
対象地として福島県いわき市の沿岸部薄磯地区を選定する。すでに図5に示すようなまちづくり利用方針がある。そこで、東日本大震
災の復興において、ハードの面だけでなくソフトな面も重視して、民間の力を活用し、官民一体となってまちづくりを行う公（官）民

宮城県高齢者人口調査結果（平成27年度）
調査結果について
http://www.pref.miyagi.jp/soshiki/chouju/27koureisyajinkou.html○岩手県HP 岩手県の高齢化率 高齢化率PDF
http://www.pref.iwate.jp/fukushi/koureisha/torikumi/019575.html○第2回津波被災市街地の復興に関する意向調査結果
http://www.city.iwaki.fukushima.jp/13501/12333/012719.html○第2節 国土交通省の総力対応 5 被災地の復興に向けた課題
http://www.mlit.go.jp/hakusyo/mlit/h22/hakusho/h23/html/k1125000.html○福島県の復旧・復興状況について

平成26年2月1日
http://www.thr.mlit.go.jp/Bumon/B00097/K00360/taiheiyouokiji
shinn/kasoku_1-5/3meeting/140201shiryou4.pdf○薄磯地区震災復興土地地区だより to-U通信 第5号 平成25年3月8日
復興まちづくりの提案～薄磯地区ワークショップを通して～
http://welove-usuiso.jp/wp-content/uploads/2013/07/
No05-toU%E9%80%9A%E4%BF%A1-%E8%96%84%E7%A3%AFH25%E5%B
9%B43%E6%9C%888%E6%97%A5%E7%99%BA%E8%A1%8C.pdf
引用１）
国土交通省 CM方式ガイドライン
http://www.mlit.go.jp/sogoseisaku/const/sinko/kikaku/cm/cmguide1.htm

091

卒業研究・作品

卒業研究・作品

テーマパークを用いた地域活性化の研究と提案
ー愛知県犬山市に着目してー

The Activation with Theme Parks in Regional Area : Focus on Inuyama City
笹谷 聡一郎Sasatani, Soichiro

造形建築科学コース

研究概要

３つのパークは、図１のように位置しており、各々のパークまで提案の距離は6km程度と非常に近い。犬山市の観光客の傾向と同様に、1983年、東京ディズニーランドが日本に上陸し、大成功を収めた。その成功の後を追うように、全国の企業や自治体によって、多モンキーパークくのテーマパークが造られてきた。その当時、テーマパークは地域

木曽川

活性化の切り札として考えられていたとされる。その後、バブル崩

リトルワールドパークの入場者数は言うまでもなく、犬山市全体を訪れる観光客を2014年の月別入場者数の推移を見ると、5月と11月の集客が多く

さらに増やすことが重要となる。従って本研究では「犬山市の年間なっているが、冬期が極端に少ないことが分かる。（図３）

入込者数を1000万人にする」ことを目標として以下の提案を行う。
1つ目の提案は、モノレールの敷設である。これにより、点在する

犬山市

6km
5km

び悩んだテーマパークの閉鎖である。閉鎖の一方で、東京ディズ
ニーランドなど一部は集客をさらに伸ばす傾向が高まり、テーマ

明治村

パークの立ち位置は二極化していった。現在では、キッザニアをは

モンキーパーク

明治村

リトルワールド

犬山市の3つのパークと観光地の連携を高め、観光客の市内での活動

150を促進する。モノレールを選んだ理由は、建設費が比較的安く、勾12配に強いからである。さらに、テーマパークや観光地へのアクセス

尾張パークウェイが大幅に向上し、中心地の交通渋滞解消が期待されるので、現在、マパークが人々の注目を集めている。

至：中央自動車道

犬山市

こうした変化を乗り越えてきたテーマパークは現在、レジャー型

図１．犬山市の位置関係

けているジャンルとなっている。つまり、テーマパークは日本の観犬山市にある３つのパーク

9

75

6

50

3

25

観光地入込者数（万人）

名鉄線

３パーク入場者数（万人）

入鹿池

じめとした新しい形態のテーマパークの誕生などにより、再びテー

光の中心的存在となっている。特に、これからの地域観光には、

クも年間50万人程度と低迷状態が続いている。（図２）また、

6km

が、21世紀に入るとその状況はさらに変化した。それは、集客が伸観光において消費の7割、集客数の大半を占めており、唯一成長を続テーマパークの集客力を用いて犬山市を活性化するためには、各

名古屋市

犬山駅

壊を受けてテーマパークの計画・建設ブームは落ち着きを見せた

1990年代をピークに入場者数が減少しており、現在はいずれのパー

テーマパークを地域の中心として、その強力なの集客力を用いて地域活性化を行うことが期待されている。

犬山市が抱えている課題の解決や改善につながる。
2つ目の提案は、沿線計画である。図4のように提案する。Aに温浴施設、Bに観光農園、Cにアクティビティ施設、Dに商業施設、Eに武道館を新設する。また、1にプール、2に宿泊、3に植物園、4にアートゾーンを既存施設に付随する形で計画する。これらのような施設をモノレールの路線に沿わせることにより、利用促進や新たな観光資源の開発をねらう。また観光農園を取り上げると、敷地は県営農場の跡地（現在は荒地）を活用する。犬山市で採れた食物をテーマパー

犬山市には、1つの遊園地と2つのテーマパークがある。遊園地と本研究は私の地元でもあり、博物館明治村をはじめとするテーマ

してはサルの動物園からなる日本モンキーパーク、テーマパークとパークや犬山城などの魅力的な観光資源がある、愛知県犬山市に着して明治時代の建築を楽しめる博物館明治村、世界の家や暮らしを目する。そして、地域の観光の核でもある「テーマパーク」に焦点体験することが出来る野外民族博物館リトルワールドである。これを当て、その集客力を活用することで、犬山市の「地域活性化」とら3つは全て名古屋鉄道により計画・建設された。全国にあるテーマ

更にはテーマパークの魅力向上につながる研究と提案を行う。

パークに負けないコンテンツと規模をもつ施設である。

1

2

3

4

5

6

月

7

8

9

10

11

12

図３．2014 年における犬山市とテーマパークの月別入込者数および入場者数
出所：愛知県振興部観光局

考察

クのレストランや食のイベントで利用することにより、犬山市全体を巻き込んだ提案を行う。そして最終的には1日でまわり切ることができないような滞在型歴史観光都市を目指す。
モンキーパーク
犬山城

1

成田山

犬山市

愛知県犬山市について

モンキーパーク

明治村

リトルワールド

110

現状において、図２のように犬山市を訪れる観光客は減少し、低迷状態にある。理由は、先述のようにテーマパークなどの魅力ある1100

犬山市は愛知県の北西部に位置し、木曽川や岐阜県の各務原市、観光地が全国に増えたことや、図１のように観光地が分散している

可児市と隣接する。名古屋市から鉄道で約30分、中部国際空港からために連携ができていないことが考えられる。また、図３から月別からも近い位置にあるため、車でのアクセスもしやすい。さらに、2008年には犬山市の東部を南北に走る道路、尾張パークウェイが無料開放されたため、さらに利便性が向上している。（図１）
そして、犬山市は観光歴史都市である。木曽川が市の北部に流れ

900

70

700

50

観光地入込者数（万人）

である国道41号線が犬山市東西を横断しているほか、中央自動車道

90

パーク入場者数（万人）

でも鉄道で約60分という恵まれた場所にある。また、主要幹線道路

500

クや温泉、木曽川うかいなど様々な体験を楽しめるため有名な観光地となっている。2014年の観光地入込者数は約544万人であり、1989年の入込者数と比べると半減している。（図２）

092

C

3

2

D
犬山カンツリー倶楽部

ピークが極端に異なる事がわかる。犬山市全体で見ると、1月の集客

リトルワールド

B

4

Eが極めて多いが、それは成田山（寺院）への初詣が原因である。一A方で、この時期は３つのパークにとって閑散期にあたり、犬山市を浅間神社訪れる観光客を取り込めていないことが明確である。また、愛知県

明治村

全体で見ると1月についで8月の集客数が多いが、犬山市の場合は、モノレールルート案

図４．犬山市におけるモノレールの敷設およびその沿線計画

このように現状では、観光地同士の連携が弱く、季節ごとの集客した。現在でも犬山城や茶室の如庵などが残されており、風情を感じることが出来る。また、犬山市は文化財だけでなく、テーマパー

3

犬山駅の観光客数を比較すると、犬山市全体とテーマパークでは集客の8月の夏よりも、春や秋が極めて多いことが特徴的である。

ており、古くから要所として栄え、江戸時代には城下町として発展

城下町

住宅団地

30

1989

1993

1998

2003

西暦（年）

2008

2014

300

図２．犬山市とテーマパークの年別入込者数および入場者数
出所：愛知県振興部観光局に差があるため、犬山市全体としての魅力が発揮できていない。そこで３つのパークを観光の核とし、その集客力を活かすとともに、観光地同士を連携させることができれば、かつてのように多くの観光客を呼び戻せると考えた。

［主要参考文献、URL］◯根本祐二

他／いこい : リゾート、
テーマパーク／ぎょうせい／1996
他／地域活性化戦略／晃洋書房／2012◯http://www.pref.aichi.jp/kanko/index.html◯小長谷一之093

卒業研究・作品

卒業研究・作品

テーマパークを用いた地域活性化の研究と提案
ー愛知県犬山市に着目してー

The Activation with Theme Parks in Regional Area : Focus on Inuyama City
笹谷 聡一郎Sasatani, Soichiro

造形建築科学コース

研究概要

３つのパークは、図１のように位置しており、各々のパークまで提案の距離は6km程度と非常に近い。犬山市の観光客の傾向と同様に、1983年、東京ディズニーランドが日本に上陸し、大成功を収めた。その成功の後を追うように、全国の企業や自治体によって、多モンキーパークくのテーマパークが造られてきた。その当時、テーマパークは地域

木曽川

活性化の切り札として考えられていたとされる。その後、バブル崩

リトルワールドパークの入場者数は言うまでもなく、犬山市全体を訪れる観光客を2014年の月別入場者数の推移を見ると、5月と11月の集客が多く

さらに増やすことが重要となる。従って本研究では「犬山市の年間なっているが、冬期が極端に少ないことが分かる。（図３）

入込者数を1000万人にする」ことを目標として以下の提案を行う。
1つ目の提案は、モノレールの敷設である。これにより、点在する

犬山市

6km
5km

び悩んだテーマパークの閉鎖である。閉鎖の一方で、東京ディズ
ニーランドなど一部は集客をさらに伸ばす傾向が高まり、テーマ

明治村

パークの立ち位置は二極化していった。現在では、キッザニアをは

モンキーパーク

明治村

リトルワールド

犬山市の3つのパークと観光地の連携を高め、観光客の市内での活動

150を促進する。モノレールを選んだ理由は、建設費が比較的安く、勾12配に強いからである。さらに、テーマパークや観光地へのアクセス

尾張パークウェイが大幅に向上し、中心地の交通渋滞解消が期待されるので、現在、マパークが人々の注目を集めている。

至：中央自動車道

犬山市

こうした変化を乗り越えてきたテーマパークは現在、レジャー型

図１．犬山市の位置関係

けているジャンルとなっている。つまり、テーマパークは日本の観犬山市にある３つのパーク

9

75

6

50

3

25

観光地入込者数（万人）

名鉄線

３パーク入場者数（万人）

入鹿池

じめとした新しい形態のテーマパークの誕生などにより、再びテー

光の中心的存在となっている。特に、これからの地域観光には、

クも年間50万人程度と低迷状態が続いている。（図２）また、

6km

が、21世紀に入るとその状況はさらに変化した。それは、集客が伸観光において消費の7割、集客数の大半を占めており、唯一成長を続テーマパークの集客力を用いて犬山市を活性化するためには、各

名古屋市

犬山駅

壊を受けてテーマパークの計画・建設ブームは落ち着きを見せた

1990年代をピークに入場者数が減少しており、現在はいずれのパー

テーマパークを地域の中心として、その強力なの集客力を用いて地域活性化を行うことが期待されている。

犬山市が抱えている課題の解決や改善につながる。
2つ目の提案は、沿線計画である。図4のように提案する。Aに温浴施設、Bに観光農園、Cにアクティビティ施設、Dに商業施設、Eに武道館を新設する。また、1にプール、2に宿泊、3に植物園、4にアートゾーンを既存施設に付随する形で計画する。これらのような施設をモノレールの路線に沿わせることにより、利用促進や新たな観光資源の開発をねらう。また観光農園を取り上げると、敷地は県営農場の跡地（現在は荒地）を活用する。犬山市で採れた食物をテーマパー

犬山市には、1つの遊園地と2つのテーマパークがある。遊園地と本研究は私の地元でもあり、博物館明治村をはじめとするテーマ

してはサルの動物園からなる日本モンキーパーク、テーマパークとパークや犬山城などの魅力的な観光資源がある、愛知県犬山市に着して明治時代の建築を楽しめる博物館明治村、世界の家や暮らしを目する。そして、地域の観光の核でもある「テーマパーク」に焦点体験することが出来る野外民族博物館リトルワールドである。これを当て、その集客力を活用することで、犬山市の「地域活性化」とら3つは全て名古屋鉄道により計画・建設された。全国にあるテーマ

更にはテーマパークの魅力向上につながる研究と提案を行う。

パークに負けないコンテンツと規模をもつ施設である。

1

2

3

4

5

6

月

7

8

9

10

11

12

図３．2014 年における犬山市とテーマパークの月別入込者数および入場者数
出所：愛知県振興部観光局

考察

クのレストランや食のイベントで利用することにより、犬山市全体を巻き込んだ提案を行う。そして最終的には1日でまわり切ることができないような滞在型歴史観光都市を目指す。
モンキーパーク
犬山城

1

成田山

犬山市

愛知県犬山市について

モンキーパーク

明治村

リトルワールド

110

現状において、図２のように犬山市を訪れる観光客は減少し、低迷状態にある。理由は、先述のようにテーマパークなどの魅力ある1100

犬山市は愛知県の北西部に位置し、木曽川や岐阜県の各務原市、観光地が全国に増えたことや、図１のように観光地が分散している

可児市と隣接する。名古屋市から鉄道で約30分、中部国際空港からために連携ができていないことが考えられる。また、図３から月別からも近い位置にあるため、車でのアクセスもしやすい。さらに、2008年には犬山市の東部を南北に走る道路、尾張パークウェイが無料開放されたため、さらに利便性が向上している。（図１）
そして、犬山市は観光歴史都市である。木曽川が市の北部に流れ

900

70

700

50

観光地入込者数（万人）

である国道41号線が犬山市東西を横断しているほか、中央自動車道

90

パーク入場者数（万人）

でも鉄道で約60分という恵まれた場所にある。また、主要幹線道路

500

クや温泉、木曽川うかいなど様々な体験を楽しめるため有名な観光地となっている。2014年の観光地入込者数は約544万人であり、1989年の入込者数と比べると半減している。（図２）

092

C

3

2

D
犬山カンツリー倶楽部

ピークが極端に異なる事がわかる。犬山市全体で見ると、1月の集客

リトルワールド

B

4

Eが極めて多いが、それは成田山（寺院）への初詣が原因である。一A方で、この時期は３つのパークにとって閑散期にあたり、犬山市を浅間神社訪れる観光客を取り込めていないことが明確である。また、愛知県

明治村

全体で見ると1月についで8月の集客数が多いが、犬山市の場合は、モノレールルート案

図４．犬山市におけるモノレールの敷設およびその沿線計画

このように現状では、観光地同士の連携が弱く、季節ごとの集客した。現在でも犬山城や茶室の如庵などが残されており、風情を感じることが出来る。また、犬山市は文化財だけでなく、テーマパー

3

犬山駅の観光客数を比較すると、犬山市全体とテーマパークでは集客の8月の夏よりも、春や秋が極めて多いことが特徴的である。

ており、古くから要所として栄え、江戸時代には城下町として発展

城下町

住宅団地

30

1989

1993

1998

2003

西暦（年）

2008

2014

300

図２．犬山市とテーマパークの年別入込者数および入場者数
出所：愛知県振興部観光局に差があるため、犬山市全体としての魅力が発揮できていない。そこで３つのパークを観光の核とし、その集客力を活かすとともに、観光地同士を連携させることができれば、かつてのように多くの観光客を呼び戻せると考えた。

［主要参考文献、URL］◯根本祐二

他／いこい : リゾート、
テーマパーク／ぎょうせい／1996
他／地域活性化戦略／晃洋書房／2012◯http://www.pref.aichi.jp/kanko/index.html◯小長谷一之093

卒業研究・作品

卒業研究・作品

ピーター・ズントーの住宅における地域性についてー富山県に特徴的な住宅の設計を比較事例としてーLocality in housing of PETER ZUMTHOR
石田 茜

Ishida, Akane

造形建築科学コース

研究の背景

スイスの気候は、山や起伏が多いためとても変わりやすい。四季富山県の地域性についてている。古民家の問題である寒さや内部の暗さなどの問題を解決している。ズントーが設計したル－ジ邸は改修ではないが、その地方は日本同様にはっきりしている。国土の1/2は標高1200m以上のとに伝わる住宅の形式を現代という時代背景と施主の希望とを織り交

現在の日本、北陸、富山に住んでいて、規格化された住宅の多さころにあるため、冬季の積雪も多く降水量が増す。スイスには23の富山県の地域性について、今回の研究に適した範囲ということでや、住宅において土地とのつながりが全く見えない家に疑問を感じ州があり、その下にゲマインデと呼ばれる市町村レベルのコミュニ

呉西地区を中心に研究を行った。歴史的な地域性が見られる例としぜた設計になっている、という設計手法が似ている。外観も、改修ることがある。多くのハウスメーカーは、日本全国どこでも同じデティがある。スイスではこのゲマインデを重要視し、事柄の決定権て砺波の散居村という場所を挙げ、そのなかで地域性が損なわれてされてはいるが、建てた当時のままのアウラを放っていると言える。

ザインで住宅を売りだしている。果たしてそれらは住宅として、住はゲマインデに任せられる。また、スイスには４つの公用語があいる住宅の例、地域性が見られる住宅の例を挙げる。

む人々に癒しや安らぎを与えられているのだろうか？

る。ドイツ語・フランス語・イタリア語・ロマンシュ語である。こ・砺波の散居村

私たち人間には必ず故郷という地があり、そこで生まれ育ち、それらのスイスの地理や文化の情報から感じられることは、小さい国「扇状地性の平野に約1万戸の、屋敷林に囲まれた農家が点在してこで様々なことを経験してきた。私たちには必ずそこでの記憶があではあるがその中でもさらに細かい地方での個性や結束が強い、と散居村の景観をつくっている。特徴のひとつは、農家が自分の周りり、意識していないうちでもその記憶を探り、それがその人の人格いうことであろう。住居もそのような多様な環境に対応しているとの農地を耕して稲作を行い、自給自足の生活をしてきたというこをつくっていると言ってもよいだろう。また、スイスの建築家であ言える。

と。特徴のふたつめは、カイニョやカイナとも呼ばれる屋敷林であるピーター・ズントーが言うように、建築は「地球上の一部分を占ズントーの住宅の設計事例を挙げる。

る。冬の季節風や積雪、春先の強い南風から家を守ってくれた。屋

めるもの」でありその土地に根を下ろすものである。建築は土地な敷林に囲まれた敷地の中には母屋を中心に、納屋・土蔵・灰小屋なしでは存在できないものであり、その土地もまた独特な歴史や風土どがある。母屋の形としては、切妻妻入りのアズマダチや平入りのを持っている。それらを考慮して設計を行った場合、いったいどう

マエナガレの形式がある。母屋の中の間取りは広間を中心に座敷・いった建築が生まれるのだろうか？

茶の間・寝室・台所などが配置された広間型が一般的である。中心

そこで、現在世界的に注目されているピーター・ズントーのスイの広間は広い空間に対して、冬の重い積雪に耐えうるように太い柱

スでの設計事例や設計思想を学ぶことで、本当の地域主義とはどうと梁で頑丈なつくりとしていた。これをワクノウチヅクリと呼いうことなのかを見極めたいと思う。また、解決方法のひとつとし

ぶ。」２）

近江家住宅

設計：株式会社 おおみ設計

出典：おおみ設計ホームページ 作品よりて、今回学んだズントーの設計思想や地域主義的な考え方を用い、研究結果

富山県という土地にそれをあてはめたときに、どういった住宅の設計が可能なのかを考える。今回は、地域性が表れやすいと判断し、住宅に限定して研究を行った。

ズントーの設計思想を学び、作品を見ることで共通する思想がいく
つかでてきた。重要なのは、その場の場所性（雰囲気）をどう生成

PETER ZUMTHORとスイスについて

Gugalun House『PETER ZUMTHOR
エー・アンド・ユー 1998 年

エー・アンド・ユー臨時増刊』

するかということ、つまり建築は人間を場所（地域）に住まわせるものであり、そこでこそ人間が自由に「生きられる」空間をつくる

ピーター・ズントー（以下ズントー）は1943年生まれのスイスの

この写真にあるグガルンハウスの設計テーマは「Old and New」

ことである。その人のアイデンティティ、その場所のアイデンティ

建築家である。バーゼルで家具職人をしていた父に職業教育を受であった。既存の家の1/3ほどを切り取って残し、新しく設計するこティを考えることが地域性につながる。それらが考慮された住宅にけ、長男であるズントーは家を継ぐことを期待されたが、物足りなとにより現代の人が住みやすいようにしなければならなかった。こは自然と癒しや安らぎが生まれるのではないだろうか。(1月8日現在

さを感じていた。バーゼルの造形学校では室内建築やデザインを学の地方には校倉造りの家が多くまたそれらのことをの考察。)

ぶ。その後ニューヨークのプラット・インスティチュートでインダ“Strickbauten”(編まれた建築)と読んでいる。この山でとれた木をストリアル・デザインを学んだが、そこでの教育は理論中心のもの

使い、既存部分や土地に新しい部分を編み込んでいくことにより、でズントーはつまらなさを感じていた。スイスに帰ったズントーは風景により深い結びつきができたと思われる。これは、ズントーのまず最初に散居村で地域性が損なわれている住宅の例を挙げる。

グラウビュンデン州で歴史的建造物の修復の仕事に就いた。そこ言う「人はつねに風景のなかに住まい、風景のなかで働いてきた。

散居村では、立派なアズマダチがある敷地内の離れがカラー鉄板ので、その地方の伝統的な建築に多く直接触れることで、大学などでまた私たちが住まい、働くことによって、ときとして風景は害も受ような材で改修されているものが少なくない。この場所に根をおろ

学ぶよりも、より直接的な方法で建築を学んだ。1979年にグラウ

けてきた。良きにつけ悪しきにつけ、大地とつきあってきた私たちしているように見えるか、といったらそうは見えない。また、敷地

ビュンデン州のハルデンシュタインにアトリエを構える。

の歴史は、風景のなかに蓄積されるといっていい。建物と風景が溶の中で主役となるべきである母屋が、幹線道路から見た眺めとして代表的な作品としては、聖ベネディクト教会(1989年)、テルメ・

け合い、一体となって育ち、この世にひとつしかない場所となるの隠れてしまっている。色彩や材料が適切とは言えない。

ヴァルス(1996年)、ブレゲンツ美術館(1997年)、ブラザー・クラ

だ。そういう場所のアウラが、故郷をつくるのである。」１）とい

ウス野外礼拝堂(2007年)などがある。入念に重ねられた敷地調査かう考えがあてはまっていると思われる。

ら生まれた場所とのつながりを感じることができる作品が多い。

094

砺波の散居村でよく見られるアズマダチ住宅と離れ

撮影：松政教授

次に地域性が見られる例を挙げる。もともとあったアズマダチの古民家を改修した住宅である。家の中の基本的な間取りは広間型のままで更にそれを囲むようにして現代の生活に必要な空間を配置し［主要参考文献、引用文献］○https://ja.wikipedia.org/wiki/ピーター・ズントー○https://ja.wikipedia.org/wiki/スイス○https://ja.wikipedia.org/wiki/スイスの地理○齊木 崇人/『 建築巡礼34 スイスの住居・集落・街/丸善株式会社』/1994○PETER ZUMTHOR/『 ATMOSPHERES』/Birkhauser/2006（ペーター・ツムトア/『 空気感』（鈴木 仁子訳）/みすず書房/2015）
Durisch&PETER ZUMTHOR/『 PETER ZUMTHOR 1985-2013
Buildings and Projects』/Scheidegger & Spiess/2014
引用１）
ペーター・ツムトア/『 建築を考える』（鈴木 仁子訳）/みすず書房/2013（PETER ZUMTHOR/『 THINKING ARCHITECTURE』/Birkhauser/2006
引用２）
http://1073shoso.jp/www/sankyo/index.jsp○Thomas095

卒業研究・作品

卒業研究・作品

ピーター・ズントーの住宅における地域性についてー富山県に特徴的な住宅の設計を比較事例としてーLocality in housing of PETER ZUMTHOR
石田 茜

Ishida, Akane

造形建築科学コース

研究の背景

スイスの気候は、山や起伏が多いためとても変わりやすい。四季富山県の地域性についてている。古民家の問題である寒さや内部の暗さなどの問題を解決している。ズントーが設計したル－ジ邸は改修ではないが、その地方は日本同様にはっきりしている。国土の1/2は標高1200m以上のとに伝わる住宅の形式を現代という時代背景と施主の希望とを織り交

現在の日本、北陸、富山に住んでいて、規格化された住宅の多さころにあるため、冬季の積雪も多く降水量が増す。スイスには23の富山県の地域性について、今回の研究に適した範囲ということでや、住宅において土地とのつながりが全く見えない家に疑問を感じ州があり、その下にゲマインデと呼ばれる市町村レベルのコミュニ

呉西地区を中心に研究を行った。歴史的な地域性が見られる例としぜた設計になっている、という設計手法が似ている。外観も、改修ることがある。多くのハウスメーカーは、日本全国どこでも同じデティがある。スイスではこのゲマインデを重要視し、事柄の決定権て砺波の散居村という場所を挙げ、そのなかで地域性が損なわれてされてはいるが、建てた当時のままのアウラを放っていると言える。

ザインで住宅を売りだしている。果たしてそれらは住宅として、住はゲマインデに任せられる。また、スイスには４つの公用語があいる住宅の例、地域性が見られる住宅の例を挙げる。

む人々に癒しや安らぎを与えられているのだろうか？

る。ドイツ語・フランス語・イタリア語・ロマンシュ語である。こ・砺波の散居村

私たち人間には必ず故郷という地があり、そこで生まれ育ち、それらのスイスの地理や文化の情報から感じられることは、小さい国「扇状地性の平野に約1万戸の、屋敷林に囲まれた農家が点在してこで様々なことを経験してきた。私たちには必ずそこでの記憶があではあるがその中でもさらに細かい地方での個性や結束が強い、と散居村の景観をつくっている。特徴のひとつは、農家が自分の周りり、意識していないうちでもその記憶を探り、それがその人の人格いうことであろう。住居もそのような多様な環境に対応しているとの農地を耕して稲作を行い、自給自足の生活をしてきたというこをつくっていると言ってもよいだろう。また、スイスの建築家であ言える。

と。特徴のふたつめは、カイニョやカイナとも呼ばれる屋敷林であるピーター・ズントーが言うように、建築は「地球上の一部分を占ズントーの住宅の設計事例を挙げる。

る。冬の季節風や積雪、春先の強い南風から家を守ってくれた。屋

めるもの」でありその土地に根を下ろすものである。建築は土地な敷林に囲まれた敷地の中には母屋を中心に、納屋・土蔵・灰小屋なしでは存在できないものであり、その土地もまた独特な歴史や風土どがある。母屋の形としては、切妻妻入りのアズマダチや平入りのを持っている。それらを考慮して設計を行った場合、いったいどう

マエナガレの形式がある。母屋の中の間取りは広間を中心に座敷・いった建築が生まれるのだろうか？

茶の間・寝室・台所などが配置された広間型が一般的である。中心

そこで、現在世界的に注目されているピーター・ズントーのスイの広間は広い空間に対して、冬の重い積雪に耐えうるように太い柱

スでの設計事例や設計思想を学ぶことで、本当の地域主義とはどうと梁で頑丈なつくりとしていた。これをワクノウチヅクリと呼いうことなのかを見極めたいと思う。また、解決方法のひとつとし

ぶ。」２）

近江家住宅

設計：株式会社 おおみ設計

出典：おおみ設計ホームページ 作品よりて、今回学んだズントーの設計思想や地域主義的な考え方を用い、研究結果

富山県という土地にそれをあてはめたときに、どういった住宅の設計が可能なのかを考える。今回は、地域性が表れやすいと判断し、住宅に限定して研究を行った。

ズントーの設計思想を学び、作品を見ることで共通する思想がいく
つかでてきた。重要なのは、その場の場所性（雰囲気）をどう生成

PETER ZUMTHORとスイスについて

Gugalun House『PETER ZUMTHOR
エー・アンド・ユー 1998 年

エー・アンド・ユー臨時増刊』

するかということ、つまり建築は人間を場所（地域）に住まわせるものであり、そこでこそ人間が自由に「生きられる」空間をつくる

ピーター・ズントー（以下ズントー）は1943年生まれのスイスの

この写真にあるグガルンハウスの設計テーマは「Old and New」

ことである。その人のアイデンティティ、その場所のアイデンティ

建築家である。バーゼルで家具職人をしていた父に職業教育を受であった。既存の家の1/3ほどを切り取って残し、新しく設計するこティを考えることが地域性につながる。それらが考慮された住宅にけ、長男であるズントーは家を継ぐことを期待されたが、物足りなとにより現代の人が住みやすいようにしなければならなかった。こは自然と癒しや安らぎが生まれるのではないだろうか。(1月8日現在

さを感じていた。バーゼルの造形学校では室内建築やデザインを学の地方には校倉造りの家が多くまたそれらのことをの考察。)

ぶ。その後ニューヨークのプラット・インスティチュートでインダ“Strickbauten”(編まれた建築)と読んでいる。この山でとれた木をストリアル・デザインを学んだが、そこでの教育は理論中心のもの

使い、既存部分や土地に新しい部分を編み込んでいくことにより、でズントーはつまらなさを感じていた。スイスに帰ったズントーは風景により深い結びつきができたと思われる。これは、ズントーのまず最初に散居村で地域性が損なわれている住宅の例を挙げる。

グラウビュンデン州で歴史的建造物の修復の仕事に就いた。そこ言う「人はつねに風景のなかに住まい、風景のなかで働いてきた。

散居村では、立派なアズマダチがある敷地内の離れがカラー鉄板ので、その地方の伝統的な建築に多く直接触れることで、大学などでまた私たちが住まい、働くことによって、ときとして風景は害も受ような材で改修されているものが少なくない。この場所に根をおろ

学ぶよりも、より直接的な方法で建築を学んだ。1979年にグラウ

けてきた。良きにつけ悪しきにつけ、大地とつきあってきた私たちしているように見えるか、といったらそうは見えない。また、敷地

ビュンデン州のハルデンシュタインにアトリエを構える。

の歴史は、風景のなかに蓄積されるといっていい。建物と風景が溶の中で主役となるべきである母屋が、幹線道路から見た眺めとして代表的な作品としては、聖ベネディクト教会(1989年)、テルメ・

け合い、一体となって育ち、この世にひとつしかない場所となるの隠れてしまっている。色彩や材料が適切とは言えない。

ヴァルス(1996年)、ブレゲンツ美術館(1997年)、ブラザー・クラ

だ。そういう場所のアウラが、故郷をつくるのである。」１）とい

ウス野外礼拝堂(2007年)などがある。入念に重ねられた敷地調査かう考えがあてはまっていると思われる。

ら生まれた場所とのつながりを感じることができる作品が多い。

094

砺波の散居村でよく見られるアズマダチ住宅と離れ

撮影：松政教授

次に地域性が見られる例を挙げる。もともとあったアズマダチの古民家を改修した住宅である。家の中の基本的な間取りは広間型のままで更にそれを囲むようにして現代の生活に必要な空間を配置し［主要参考文献、引用文献］○https://ja.wikipedia.org/wiki/ピーター・ズントー○https://ja.wikipedia.org/wiki/スイス○https://ja.wikipedia.org/wiki/スイスの地理○齊木 崇人/『 建築巡礼34 スイスの住居・集落・街/丸善株式会社』/1994○PETER ZUMTHOR/『 ATMOSPHERES』/Birkhauser/2006（ペーター・ツムトア/『 空気感』（鈴木 仁子訳）/みすず書房/2015）
Durisch&PETER ZUMTHOR/『 PETER ZUMTHOR 1985-2013
Buildings and Projects』/Scheidegger & Spiess/2014
引用１）
ペーター・ツムトア/『 建築を考える』（鈴木 仁子訳）/みすず書房/2013（PETER ZUMTHOR/『 THINKING ARCHITECTURE』/Birkhauser/2006
引用２）
http://1073shoso.jp/www/sankyo/index.jsp○Thomas095

卒業研究・作品

卒業研究・作品

宿泊施設の設備利用率に関する研究
Study on equipment’s utilization factors of hotel
青見 沙也果Aomi, Sayaka

造形建築科学コースの考えに差が生じていた。
Web アンケート実施中

アンケートの回答にご協力ください
お答えいただいた方から抽選で 1 名様に
ブルームーン￥3000 割引券をお送り致します

女子大生 の 卒業論文 に宿泊施設の中で、ラブホテルを対象とした建物、設備の利用状況の大学でラブホテルの研究をしています。

ぜひご協力を‼

調査、報告はほとんど行われていない。本研究は利用者の利便性向上

アンケートにご協力いただけませんでしょうか。

ご協力宜しくお願い致します。
https://questant.jp/q/6IR7YNFI

富山大学 芸術文化学部

建築設備研究室２．
アンケート調査

利用者

経営者

図7は消費電力の時間帯推移を表したグラフである。全体的に一貫し

週に2～3回以上

1

清潔さ

清潔さ

て消費電力は高いが、特に18時から21時にかけての消費電力が高い

週に1回

2

価格

立地

月に2～3回

3

部屋の雰囲気設備

20%

月に1回程度

4

立地

サービス

(40)

半年に1回以下

5

設備

価格

6

時間プラン

部屋の雰囲気

7

新しさ

時間プラン

8

サービス

その他

9

その他

新しさ

7%

(39)

(14) 11%
(21)

総回答数

197
40% (78)

利用したことがないを得、全客室(24室)に案内カード(図1)を設置し回答を得た。また、全国のラブホテル経営者に対しても同じ内容のアンケートを送付し利用者と経営者での比較を行った。

〔図 2〕ラブホテルの利用頻度

３．
アンケート結果

0%

利用者

有効回答数は、一般回答197（利用者117、ホテルB利用者41未利
用者39）経営者14、計211であった。なお図2は回答者の属性につい

経営者

10%

20%

30%

40%

24％

21％

28％

11％

50%

60%

13％

10％

70%

10％

19％

80%

上利用するという属性からの回答であった。
表1、図3はラブホテルを利用する際、または経営する際に重視する

清潔さ

価格

動画

部屋の雰囲気

8％

12％

5％

％
11％

17%
39%
カラオケ

44%

表2は、各設備の利用率及び必要度を表している。ともに、上位には不要

どちらともいえない〔図 4〕カラオケの利用率

ムなどの、娯楽設備が多くを占めており、利用率は60％に満たない。
2%

要不要の質問に対しては、「カラオケ」について「不要である」との13%

回答は44％、スロットにおいては、「必要」の回答が2％、85％がスロット「不要」であると答えている。
利用者と経営者の間で、必要度に差がある設備として、ウォーター85%

サーバーが挙げられる。図6は、ウォーターサーバーの必要度を利用者しているのに対し、経営者が必要と考えていた割合は22％と最も両方

096

サービス

その他

必要

不要

どちらともいえない

利用者

必要度

経営者

必要度

1

シャワー

97.3%

浴槽

100.0%

2

浴室

97.1%

シャワー

100.0%

3

空調設備

97.0%

浴室換気扇

100.0%

4

ドライヤー

94.1%

ドライヤー

100.0%

5

テレビ

91.5%

空調設備

100.0%

6

浴槽

91.4%

浴室

98.5%

7

調光設備

91.3%

テレビ

98.5%

〔図 5〕スロットマシンの利用率

客室換気扇

88.5%

客室換気扇

96.9%

9

浴室換気扇

87.4%

くるくるドライヤー

93.8%

10

持ち込み用冷蔵庫

84.7%

Wi-Fi

92.3%

11

空気清浄機

84.1%

電気ケトル

87.7%

12

Wi-Fi

83.2%

調光設備

87.7%

13

加湿器

75.8%

ヘアアイロン

84.6%

14

電気ケトル

75.6%

持ち込み用冷蔵庫

84.6%

15

ウォーターサーバー

75.3%

ジェットバス

83.1%

16

ジェットバス

70.3%

電子レンジ

83.1%

17

電子レンジ

66.8%

DVDデッキ80.0%

18

ヘアアイロン

65.3%

空気清浄機

76.9%

19

マッサージチェア

64.3%

浴室TV

73.8%

20

DVDデッキ

63.9%

有線放送

72.3%

21

コンビニBOX

63.9%

加湿器

70.8%

22

レインボーバス

62.6%

コンビニBOX

66.2%

23

有線放送

62.1%

レインボーバス

64.6%

24

浴室TV

59.2%

マッサージチェア

63.1%

25

くるくるドライヤー

55.8%

ウォーターサーバー

60.0%

26

客室PC

53.7%

カラオケ

58.5%

27

テレビゲーム

52.5%

サウナ

56.9%

28

カラオケ

52.3%

客室PC

55.4%

29

ドライヤーなど

平均気温
12

1400

1303

1200
1000

993

1041

1002

1011

1096

1156

1098

1352

1338

10

1191

1132 1136

1052

1061

989

1052

977

8

1047
915

800

777

6

775
676 664600

は、24.8kwhであったが、そのうち43％を占めるのが照明電力であ400

り、総消費電力に大きく影響している。また、「冷蔵庫など」の項目

200には、冷蔵庫二台とウォーターサーバーなどが含まれるが、特に

0

4

2

0
6

7

8

9

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23

ウォーターサーバーの定格消費電力は423Ｗと高く、一日中継続して

0

1

2

3

4

5

時刻（時）

〔図 7〕消費電力と平均気温の時間帯推移

消費するため、総消費電力への影響が大きいと考えられる。

ドライヤーなど

なく、1日を通して利用されていることがわかる。また深夜2時ごろの2%

深夜帯まで利用が発生していることもわかった。1日総使用量の平均は1456.1Ｌであり、一般住宅の3倍程度の消費があることがわかった。

順位

8

必要

は、90％以上の利用率があり、ほとんど人が必ず利用する設備であると経営者で比較したグラフである。利用者の59％が必要であると回答

新しさ

4％

〔表2〕利用者と経営者の設備利用率

者側は「価格」になっており、互いに回答が逆転している。

ことがわかる。一方下位の設備は、スロットマシンやカラオケ、ゲー

時間プラン

空調

冷蔵庫など

41%

いるのは「清潔さ」であることがわかる。これに対し、次に重視され浴室系設備や空調設備など、生活に必要不可欠な設備が並ぶ。これら

設備

冷蔵庫など

図9は、水使用量の時間帯変化を示している。特に決まった時間帯は〔図3〕ラブホテルを利用する際に重視する点

点を、利用者と経営者で比較したものである。ともに、最も重視してているのが、経営者側が「立地」、「設備」であったのに対し、利用

立地

6%

9％

1％

図8に消費電力の用途別の内訳を示す。１日に消費する電力の平均

100%

9％

てラブホテルの利用頻度を表したグラフであるが、回答者のうち2割はラブホテルを利用したことのない属性からの回答、約1割が週に1回以

90%

照明

していることがわかる。比較的気温の高い時間帯は1100Ｗｈ前後にり、空調電力の影響であることが考えられる。

どちらともいえない

1600

ことがわかる。翌日0時を過ぎた深夜帯にも700～1000Ｗｈ程度消費留まっているが、気温が下がるにつれ消費する電力は多くなってお不要〔図 6〕ウォーターサーバーの必要度（利用者・経営者）

岩盤浴

48.9%

岩盤浴

52.3%

30

サウナ

45.0%

テレビゲーム

49.2%

31

スロット

34.2%

スロット

36.9%

５．
まとめ

照明

1日平均

24.8 kWh43%

空調

重要度の低い設備として、スロット、カラオケ、テレビゲームなど

14%が挙げられた。時代の流れとともに利用率が下がったと考えられる〔図 8〕消費電力の内訳

が、それらに代わる新たな設備も増えつつあることがわかった。
より良い空間を提供するために設備は欠かせないと考える。これら

160の設備を見直すことは、利用者の利便性、満足度にもつながると言え

140

るだろう。
消費電力、水使用量ともに消費量が比較的多いことが明らかとなった。特に使用の多い、照明、給湯設備の省エネ化が大きな効果を生むと考えられる。

水使用量（L）

利用に関するアンケートを作成。アンケートURLをSNS等で広めると必要に温度測定器を取り付け、給湯器稼働率から、水使用量を算出した。

順位

20%

21%

力使用量はブレーカーに電力計を取り付け、空調、照明、その他消費電力の４系統を測定した、給湯使用量はガス給湯器の吹き出し口付近〔表1〕ラブホテルを利用する際に重視する点
2% (５)

経営者

57%

59%

10%

ホテルBの一室を利用し、消費電力と給湯使用量の実測を行った。電

ぜひお答えください。

￥3000 割引券があたる‼

〔図 1〕アンケート案内 ( ブルームーン客室に設置 )ともに、富山県射水市のラブホテルブルームーン(以下ホテルB)の協力

利用者

消費電力（Wh）

期間限定

簡単な質問なので、お時間のある時に現在衰退傾向にあるラブホテルの将来性について考える。

た。Webアンケート作成サイトQuestantを利用し、ラブホテルの設備

４．実測調査左下の QR コード、もしくは URL よりお答えいただけます。

と省エネルギー化を目的とし、アンケート調査と実測調査を通して、

ラブホテルでの設備利用率を調査するためにアンケート調査を行っ

22%

31%

平均気温（℃）

１．
研究概要

137

120
100

51

49
27

40

38

81

45

103

85
55

20

20
0

102
96

73

80
60

118

117

65

25

59

72

23
3 5

6

7

8

9

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23

時間（時）

0

1

2

3

4

13
5

〔図 9〕水使用量の時間帯推移［主要参考文献、引用文献、URL］○金益見／ラブホテル進化論／文春新書／2008097

卒業研究・作品

卒業研究・作品

宿泊施設の設備利用率に関する研究
Study on equipment’s utilization factors of hotel
青見 沙也果Aomi, Sayaka

造形建築科学コースの考えに差が生じていた。
Web アンケート実施中

アンケートの回答にご協力ください
お答えいただいた方から抽選で 1 名様に
ブルームーン￥3000 割引券をお送り致します

女子大生 の 卒業論文 に宿泊施設の中で、ラブホテルを対象とした建物、設備の利用状況の大学でラブホテルの研究をしています。

ぜひご協力を‼

調査、報告はほとんど行われていない。本研究は利用者の利便性向上

アンケートにご協力いただけませんでしょうか。

ご協力宜しくお願い致します。
https://questant.jp/q/6IR7YNFI

富山大学 芸術文化学部

建築設備研究室２．
アンケート調査

利用者

経営者

図7は消費電力の時間帯推移を表したグラフである。全体的に一貫し

週に2～3回以上

1

清潔さ

清潔さ

て消費電力は高いが、特に18時から21時にかけての消費電力が高い

週に1回

2

価格

立地

月に2～3回

3

部屋の雰囲気設備

20%

月に1回程度

4

立地

サービス

(40)

半年に1回以下

5

設備

価格

6

時間プラン

部屋の雰囲気

7

新しさ

時間プラン

8

サービス

その他

9

その他

新しさ

7%

(39)

(14) 11%
(21)

総回答数

197
40% (78)

利用したことがないを得、全客室(24室)に案内カード(図1)を設置し回答を得た。また、全国のラブホテル経営者に対しても同じ内容のアンケートを送付し利用者と経営者での比較を行った。

〔図 2〕ラブホテルの利用頻度

３．
アンケート結果

0%

利用者

有効回答数は、一般回答197（利用者117、ホテルB利用者41未利
用者39）経営者14、計211であった。なお図2は回答者の属性につい

経営者

10%

20%

30%

40%

24％

21％

28％

11％

50%

60%

13％

10％

70%

10％

19％

80%

上利用するという属性からの回答であった。
表1、図3はラブホテルを利用する際、または経営する際に重視する

清潔さ

価格

動画

部屋の雰囲気

8％

12％

5％

％
11％

17%
39%
カラオケ

44%

表2は、各設備の利用率及び必要度を表している。ともに、上位には不要

どちらともいえない〔図 4〕カラオケの利用率

ムなどの、娯楽設備が多くを占めており、利用率は60％に満たない。
2%

要不要の質問に対しては、「カラオケ」について「不要である」との13%

回答は44％、スロットにおいては、「必要」の回答が2％、85％がスロット「不要」であると答えている。
利用者と経営者の間で、必要度に差がある設備として、ウォーター85%

サーバーが挙げられる。図6は、ウォーターサーバーの必要度を利用者しているのに対し、経営者が必要と考えていた割合は22％と最も両方

096

サービス

その他

必要

不要

どちらともいえない

利用者

必要度

経営者

必要度

1

シャワー

97.3%

浴槽

100.0%

2

浴室

97.1%

シャワー

100.0%

3

空調設備

97.0%

浴室換気扇

100.0%

4

ドライヤー

94.1%

ドライヤー

100.0%

5

テレビ

91.5%

空調設備

100.0%

6

浴槽

91.4%

浴室

98.5%

7

調光設備

91.3%

テレビ

98.5%

〔図 5〕スロットマシンの利用率

客室換気扇

88.5%

客室換気扇

96.9%

9

浴室換気扇

87.4%

くるくるドライヤー

93.8%

10

持ち込み用冷蔵庫

84.7%

Wi-Fi

92.3%

11

空気清浄機

84.1%

電気ケトル

87.7%

12

Wi-Fi

83.2%

調光設備

87.7%

13

加湿器

75.8%

ヘアアイロン

84.6%

14

電気ケトル

75.6%

持ち込み用冷蔵庫

84.6%

15

ウォーターサーバー

75.3%

ジェットバス

83.1%

16

ジェットバス

70.3%

電子レンジ

83.1%

17

電子レンジ

66.8%

DVDデッキ80.0%

18

ヘアアイロン

65.3%

空気清浄機

76.9%

19

マッサージチェア

64.3%

浴室TV

73.8%

20

DVDデッキ

63.9%

有線放送

72.3%

21

コンビニBOX

63.9%

加湿器

70.8%

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レインボーバス

62.6%

コンビニBOX

66.2%

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有線放送

62.1%

レインボーバス

64.6%

24

浴室TV

59.2%

マッサージチェア

63.1%

25

くるくるドライヤー

55.8%

ウォーターサーバー

60.0%

26

客室PC

53.7%

カラオケ

58.5%

27

テレビゲーム

52.5%

サウナ

56.9%

28

カラオケ

52.3%

客室PC

55.4%

29

ドライヤーなど

平均気温
12

1400

1303

1200
1000

993

1041

1002

1011

1096

1156

1098

1352

1338

10

1191

1132 1136

1052

1061

989

1052

977

8

1047
915

800

777

6

775
676 664600

は、24.8kwhであったが、そのうち43％を占めるのが照明電力であ400

り、総消費電力に大きく影響している。また、「冷蔵庫など」の項目

200には、冷蔵庫二台とウォーターサーバーなどが含まれるが、特に

0

4

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10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23

ウォーターサーバーの定格消費電力は423Ｗと高く、一日中継続して

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時刻（時）

〔図 7〕消費電力と平均気温の時間帯推移

消費するため、総消費電力への影響が大きいと考えられる。

ドライヤーなど

なく、1日を通して利用されていることがわかる。また深夜2時ごろの2%

深夜帯まで利用が発生していることもわかった。1日総使用量の平均は1456.1Ｌであり、一般住宅の3倍程度の消費があることがわかった。

順位

8

必要

は、90％以上の利用率があり、ほとんど人が必ず利用する設備であると経営者で比較したグラフである。利用者の59％が必要であると回答

新しさ

4％

〔表2〕利用者と経営者の設備利用率

者側は「価格」になっており、互いに回答が逆転している。

ことがわかる。一方下位の設備は、スロットマシンやカラオケ、ゲー

時間プラン

空調

冷蔵庫など

41%

いるのは「清潔さ」であることがわかる。これに対し、次に重視され浴室系設備や空調設備など、生活に必要不可欠な設備が並ぶ。これら

設備

冷蔵庫など

図9は、水使用量の時間帯変化を示している。特に決まった時間帯は〔図3〕ラブホテルを利用する際に重視する点

点を、利用者と経営者で比較したものである。ともに、最も重視してているのが、経営者側が「立地」、「設備」であったのに対し、利用

立地

6%

9％

1％

図8に消費電力の用途別の内訳を示す。１日に消費する電力の平均

100%

9％

てラブホテルの利用頻度を表したグラフであるが、回答者のうち2割はラブホテルを利用したことのない属性からの回答、約1割が週に1回以

90%

照明

していることがわかる。比較的気温の高い時間帯は1100Ｗｈ前後にり、空調電力の影響であることが考えられる。

どちらともいえない

1600

ことがわかる。翌日0時を過ぎた深夜帯にも700～1000Ｗｈ程度消費留まっているが、気温が下がるにつれ消費する電力は多くなってお不要〔図 6〕ウォーターサーバーの必要度（利用者・経営者）

岩盤浴

48.9%

岩盤浴

52.3%

30

サウナ

45.0%

テレビゲーム

49.2%

31

スロット

34.2%

スロット

36.9%

５．
まとめ

照明

1日平均

24.8 kWh43%

空調

重要度の低い設備として、スロット、カラオケ、テレビゲームなど

14%が挙げられた。時代の流れとともに利用率が下がったと考えられる〔図 8〕消費電力の内訳

が、それらに代わる新たな設備も増えつつあることがわかった。
より良い空間を提供するために設備は欠かせないと考える。これら

160の設備を見直すことは、利用者の利便性、満足度にもつながると言え

140

るだろう。
消費電力、水使用量ともに消費量が比較的多いことが明らかとなった。特に使用の多い、照明、給湯設備の省エネ化が大きな効果を生むと考えられる。

水使用量（L）

利用に関するアンケートを作成。アンケートURLをSNS等で広めると必要に温度測定器を取り付け、給湯器稼働率から、水使用量を算出した。

順位

20%

21%

力使用量はブレーカーに電力計を取り付け、空調、照明、その他消費電力の４系統を測定した、給湯使用量はガス給湯器の吹き出し口付近〔表1〕ラブホテルを利用する際に重視する点
2% (５)

経営者

57%

59%

10%

ホテルBの一室を利用し、消費電力と給湯使用量の実測を行った。電

ぜひお答えください。

￥3000 割引券があたる‼

〔図 1〕アンケート案内 ( ブルームーン客室に設置 )ともに、富山県射水市のラブホテルブルームーン(以下ホテルB)の協力

利用者

消費電力（Wh）

期間限定

簡単な質問なので、お時間のある時に現在衰退傾向にあるラブホテルの将来性について考える。

た。Webアンケート作成サイトQuestantを利用し、ラブホテルの設備

４．実測調査左下の QR コード、もしくは URL よりお答えいただけます。

と省エネルギー化を目的とし、アンケート調査と実測調査を通して、

ラブホテルでの設備利用率を調査するためにアンケート調査を行っ

22%

31%

平均気温（℃）

１．
研究概要

137

120
100

51

49
27

40

38

81

45

103

85
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〔図 9〕水使用量の時間帯推移［主要参考文献、引用文献、URL］○金益見／ラブホテル進化論／文春新書／2008097

卒業研究・作品

卒業研究・作品

室内装飾の分析に関する研究ーカフェを一つの事例としてーAnalysis of interior decoration-Decoration ratio in cafes山中 怜奈

Yamanaka, Reina

造形建築科学コース

研究背景と目的

調査方法

演出している店舗が多いことが分かる。また平面的な操作に着目すると「固定／二次元／色」9.5％に比べ「固定／二次元／模様」は近年、建築物の飽和や文化的価値の再考により、古い建築物の再高岡・富山市のチェーン店を除くカフェ・喫茶店約100店舗を対1.7％と割合が小さかった。これは喫茶店のイメージカラーは茶色

生や活用が求められることが増加している。建物の用途を変更する

象にヒアリング・店内の写真を撮影し調査を行った。本研究では鶴(あるいはこげ茶色)と白色であるという認識から、コーヒーを出す多コンバージョンに関する事例も多い。

岡氏より「装飾表現」は外観の素材表面の抵抗感や肌理(きめ)として

くの店舗でその色が用いられてはいるが、それら多くの装飾表現は現れる「めまい」によって生じるものと定義する。

模様がなく無地であることを示している。

こうした改修においては、新たな用途に適したインテリアへの変更が行われる。建築の改修工事では内装の仕上げを全面的に更新す

また「包む」「融合／人と建築をつなげる」が目的の傾向として[調査1:装飾表現と装飾のねらい]るケースが非常に多いが、一定の文化的価値を有する建物や、改修

どのような空間を目指しまたは意識して現在の内装にされたのか現れたが、これはお客様にくつろいでもらうためであるとか温かみに大きなコストをかけたくないという場合にはネックとなることがをお店のオーナーあるいは店長に伺い、同時にアンケートを行っのある空間を目指すといったカフェ空間の特徴が表れたといえる。

ある。

た。アンケートは劉樹昆らの『現代建築作品の外観にみられる装飾

そこで、既存の状態をある程度残しながら改修を行う際に、どの的表現について装飾パターンの分類からみた比較考察』を参考に、ような手法を用いればよいのかが求められるが、当該分野における内装に対応させた項目を17設定した。また店内の際立った装飾表現

研究事例はほとんど存在しない。

や意識的に施された装飾表現をパターン別に分類した。

今回建物景観に関する先行研究を参考に、内装(インテリア)が部屋

また二番目に「看板・メッセージ・象徴性の表現」が多く装飾表現
図 1．カフェ店内の画像をグレースケール化し輪郭検出させる

結果と考察

により、店舗やオーナーのキャラクターやメッセージを表そうとしている傾向があることがわかる。
調査(２)より、これらの装飾表現が多くの店舗で壁面の真ん中横帯[調査2:装飾度]

合計120店舗に訪問し37店舗の協力を受けた。
[調査1] 表3は装飾表現と目的の相関関係を表しているものであり、調をグレースケール化し、それらの輪郭線を検出しヒストグラムのどのような組み合わせを持つのか表したものである。37店舗分を通装飾のねらい0.0%

行うと共に一事例としてカフェにおける装飾状態を調査して分析す

平均値、標準偏差、中間値をそれぞれ測定した。グレースケール化して得た重複項目も含め、115項目を全体母数としてそれぞれの組ることを試みる。

することで色の要素を排除し、輪郭線を検出することで壁表面に現み合わせの割合表示をした。固定と移動可能：作り付けの家具などれている陰影の濃さ、ばらつきの値を得ることができる。また壁面の固定された(施工後から動かせないもの)装飾表現と移動可能な装飾を16分割し、それぞれのヒストグラムの値を測定する。(図1)

表現の割合はそれぞれ56％と42.2％と、装飾表現の使われ方として融合

店内の壁面を撮影し、画像から分析を行った。撮影した画像の色あるという仮説を立てた。本研究では、その実態についての調査を大きな差は見られなかった。平面装飾と立体装飾：二次元35.3％、見るの用途に応じて装飾として用いられる線や凹凸の量に一定の傾向が状に分布している事が分かる。

自然物
二次元
移
動
可
能

人工物

自然物
三次元

人工物

その他
事例数
装飾のねらいに応じた事例の数
割合（％）
装飾のねらいに応じた事例の割合

表 1. 装飾表現と装飾のねらい

J

K

L

M

N

O

P

Q

看
板
・
メ

品
格
・
風
格
の
表
現

先
進
性
の
表
現

過
去
・
現
在
の
表
現

永
続
性
・
永
遠
性
の
表
現

存
在
感
・
力
強
さ
の
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空間
装
飾

H 景観を作る
I 見る
J 看板・メッセージ・象徴性の表現
K 品格・風格の表現
L 先進性の表現
M 過去・現在の表現

25.0％、人工物73.3％の割合となり自然物より三倍ほど多く使われていた。装飾表現の示す傾向：表3より最も用いられる装飾表現はP 感性に訴える「移動可能／三次元／道具」25.0％であった。また次いで「固定／

1

2
11
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が多く見られた。目的の傾向：図2よりそれぞれの目的を見てみる
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O 存在感・力強さの表現

図 2.

Q 記憶に残る装飾のねらいにおける傾向

11.2%

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セージ・象徴性の表現」11.2％、三番目に多い目的は「融合／人と1.7%

今回の研究ではカフェ・喫茶店で多く用いられる装飾表現やその建築をつなげる」10.3％であった。

目的、壁面に占める割合などを調査した。今後はカフェ・喫茶店以[調査2、装飾度] 壁面において装飾表現が多く用いられる位置は主に外の用途の建築も対象に装飾の要素である色や形態、歴史などの観壁面の中心部に多いことがわかった。また高さに関しても、天井・点も含めて調査・分析を行っていくことが必要であると考える。

床面付近の範囲では少なく、真ん中あたり横帯状に割合が高くなった。
［主要参考文献］

5.2%
28.4%

まとめ

と、「包む」が17.2％と最も大きな割合を占め、次に「看板・メッ

考察

6.9%

平面に比べ立体装飾の割合が高くなったことから、カフェ・喫茶
店では壁やパーティションへ平面的な操作を加えることは少なく、固定・移動可能共に家具や小物などの「道具」などによって空間を

098

G 建築と自然物の一体化

N 永続性・永遠性の表現

04

E 純粋な装飾F 人と建築をつなげる

三次元／道具」14.8％となり、固定・移動可能共に道具による装飾

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れていることが分かった。自然物と人工物の装飾モチーフ：自然物

20.0%

D 外部の雰囲気を感じる

表現

I
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ー

人工物

H
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を
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る

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G
建
築
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物
の
一
体
化

15.0%

B 包む

三次元62.9％となり立体装飾が平面装飾のおよそ倍近く多く用いら

F
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自然物
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0
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人工物

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を
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表現

ー

二次元

a.動物
b.植物
c.地学・自然現象
d.借景
e.衣類
f.道具
g.模様
h.色
i.動物
j.植物
k.地学・自然現象
l.乗り物
m.道具
n.様式
o.模様
a.動物
b.植物
c.地学・自然現象
d.衣類
e.道具
f.模様
g.色
h.動物
i.植物
j.乗り物
k.道具

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自然物

A
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感

融合

装飾
E

10.0%

C 空間を連続する

人

空間

5.0%

A 開放感

○劉樹昆 , 矢野裕芳 , 渡辺富雄／現代建築作品の外観にみられる装飾的表現について 装飾パターンの分類からみた比較考察／日本大学理工学部 学術講演
会論文集 pp.521-522.／平成 26 年度○鶴岡真弓／『装飾』の美術文明史――ヨーロッパ・ケルト、イスラームから日本へ―／日本放送出版協会出版／2004○田中邦幸、
坂牛 卓／『街路景観における建築立面の「装飾度」に関する研究 ―長野善光寺中央通りを対象として―』／『信州大学卒業論文梗概集』／2008099

卒業研究・作品

卒業研究・作品

室内装飾の分析に関する研究ーカフェを一つの事例としてーAnalysis of interior decoration-Decoration ratio in cafes山中 怜奈

Yamanaka, Reina

造形建築科学コース

研究背景と目的

調査方法

演出している店舗が多いことが分かる。また平面的な操作に着目すると「固定／二次元／色」9.5％に比べ「固定／二次元／模様」は近年、建築物の飽和や文化的価値の再考により、古い建築物の再高岡・富山市のチェーン店を除くカフェ・喫茶店約100店舗を対1.7％と割合が小さかった。これは喫茶店のイメージカラーは茶色

生や活用が求められることが増加している。建物の用途を変更する

象にヒアリング・店内の写真を撮影し調査を行った。本研究では鶴(あるいはこげ茶色)と白色であるという認識から、コーヒーを出す多コンバージョンに関する事例も多い。

岡氏より「装飾表現」は外観の素材表面の抵抗感や肌理(きめ)として

くの店舗でその色が用いられてはいるが、それら多くの装飾表現は現れる「めまい」によって生じるものと定義する。

模様がなく無地であることを示している。

こうした改修においては、新たな用途に適したインテリアへの変更が行われる。建築の改修工事では内装の仕上げを全面的に更新す

また「包む」「融合／人と建築をつなげる」が目的の傾向として[調査1:装飾表現と装飾のねらい]るケースが非常に多いが、一定の文化的価値を有する建物や、改修

どのような空間を目指しまたは意識して現在の内装にされたのか現れたが、これはお客様にくつろいでもらうためであるとか温かみに大きなコストをかけたくないという場合にはネックとなることがをお店のオーナーあるいは店長に伺い、同時にアンケートを行っのある空間を目指すといったカフェ空間の特徴が表れたといえる。

ある。

た。アンケートは劉樹昆らの『現代建築作品の外観にみられる装飾

そこで、既存の状態をある程度残しながら改修を行う際に、どの的表現について装飾パターンの分類からみた比較考察』を参考に、ような手法を用いればよいのかが求められるが、当該分野における内装に対応させた項目を17設定した。また店内の際立った装飾表現

研究事例はほとんど存在しない。

や意識的に施された装飾表現をパターン別に分類した。

今回建物景観に関する先行研究を参考に、内装(インテリア)が部屋

また二番目に「看板・メッセージ・象徴性の表現」が多く装飾表現
図 1．カフェ店内の画像をグレースケール化し輪郭検出させる

結果と考察

により、店舗やオーナーのキャラクターやメッセージを表そうとしている傾向があることがわかる。
調査(２)より、これらの装飾表現が多くの店舗で壁面の真ん中横帯[調査2:装飾度]

合計120店舗に訪問し37店舗の協力を受けた。
[調査1] 表3は装飾表現と目的の相関関係を表しているものであり、調をグレースケール化し、それらの輪郭線を検出しヒストグラムのどのような組み合わせを持つのか表したものである。37店舗分を通装飾のねらい0.0%

行うと共に一事例としてカフェにおける装飾状態を調査して分析す

平均値、標準偏差、中間値をそれぞれ測定した。グレースケール化して得た重複項目も含め、115項目を全体母数としてそれぞれの組ることを試みる。

することで色の要素を排除し、輪郭線を検出することで壁表面に現み合わせの割合表示をした。固定と移動可能：作り付けの家具などれている陰影の濃さ、ばらつきの値を得ることができる。また壁面の固定された(施工後から動かせないもの)装飾表現と移動可能な装飾を16分割し、それぞれのヒストグラムの値を測定する。(図1)

表現の割合はそれぞれ56％と42.2％と、装飾表現の使われ方として融合

店内の壁面を撮影し、画像から分析を行った。撮影した画像の色あるという仮説を立てた。本研究では、その実態についての調査を大きな差は見られなかった。平面装飾と立体装飾：二次元35.3％、見るの用途に応じて装飾として用いられる線や凹凸の量に一定の傾向が状に分布している事が分かる。

自然物
二次元
移
動
可
能

人工物

自然物
三次元

人工物

その他
事例数
装飾のねらいに応じた事例の数
割合（％）
装飾のねらいに応じた事例の割合

表 1. 装飾表現と装飾のねらい

J

K

L

M

N

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・
メ

品
格
・
風
格
の
表
現

先
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の
表
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表
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空間
装
飾

H 景観を作る
I 見る
J 看板・メッセージ・象徴性の表現
K 品格・風格の表現
L 先進性の表現
M 過去・現在の表現

25.0％、人工物73.3％の割合となり自然物より三倍ほど多く使われていた。装飾表現の示す傾向：表3より最も用いられる装飾表現はP 感性に訴える「移動可能／三次元／道具」25.0％であった。また次いで「固定／

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が多く見られた。目的の傾向：図2よりそれぞれの目的を見てみる
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O 存在感・力強さの表現

図 2.

Q 記憶に残る装飾のねらいにおける傾向

11.2%

0.9%

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3.4%
25.0%
1.7%

セージ・象徴性の表現」11.2％、三番目に多い目的は「融合／人と1.7%

今回の研究ではカフェ・喫茶店で多く用いられる装飾表現やその建築をつなげる」10.3％であった。

目的、壁面に占める割合などを調査した。今後はカフェ・喫茶店以[調査2、装飾度] 壁面において装飾表現が多く用いられる位置は主に外の用途の建築も対象に装飾の要素である色や形態、歴史などの観壁面の中心部に多いことがわかった。また高さに関しても、天井・点も含めて調査・分析を行っていくことが必要であると考える。

床面付近の範囲では少なく、真ん中あたり横帯状に割合が高くなった。
［主要参考文献］

5.2%
28.4%

まとめ

と、「包む」が17.2％と最も大きな割合を占め、次に「看板・メッ

考察

6.9%

平面に比べ立体装飾の割合が高くなったことから、カフェ・喫茶
店では壁やパーティションへ平面的な操作を加えることは少なく、固定・移動可能共に家具や小物などの「道具」などによって空間を

098

G 建築と自然物の一体化

N 永続性・永遠性の表現

04

E 純粋な装飾F 人と建築をつなげる

三次元／道具」14.8％となり、固定・移動可能共に道具による装飾

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チ

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れていることが分かった。自然物と人工物の装飾モチーフ：自然物

20.0%

D 外部の雰囲気を感じる

表現

I
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人工物

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築
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自
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15.0%

B 包む

三次元62.9％となり立体装飾が平面装飾のおよそ倍近く多く用いら

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自然物
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表現

ー

二次元

a.動物
b.植物
c.地学・自然現象
d.借景
e.衣類
f.道具
g.模様
h.色
i.動物
j.植物
k.地学・自然現象
l.乗り物
m.道具
n.様式
o.模様
a.動物
b.植物
c.地学・自然現象
d.衣類
e.道具
f.模様
g.色
h.動物
i.植物
j.乗り物
k.道具

B
包
む

見る

ッ

自然物

A
開
放
感

融合

装飾
E

10.0%

C 空間を連続する

人

空間

5.0%

A 開放感

○劉樹昆 , 矢野裕芳 , 渡辺富雄／現代建築作品の外観にみられる装飾的表現について 装飾パターンの分類からみた比較考察／日本大学理工学部 学術講演
会論文集 pp.521-522.／平成 26 年度○鶴岡真弓／『装飾』の美術文明史――ヨーロッパ・ケルト、イスラームから日本へ―／日本放送出版協会出版／2004○田中邦幸、
坂牛 卓／『街路景観における建築立面の「装飾度」に関する研究 ―長野善光寺中央通りを対象として―』／『信州大学卒業論文梗概集』／2008099

卒業研究・作品

卒業研究・作品

新たな建築メディアについての研究と提案
New media of Architecture -Somethings to see ahead of magazine and website 盛 ゆか
Mori, Yuka

造形建築科学コース

社会の中の建築

デジタルコンテンツの効果

組みにより、情報提供者との良好な関係を築いている。

人を知るだけでは、建築をすべて理解することにはならない。しかし、人々が建築を評価するきっかけになる。建築は多くの人が活現在建設市場は低迷し、特に建築家の作る建築数減少傾向が見ら

これらの分析を踏まえ、料理レシピ検索サイト「cookpad」のよ動する箱であり、社会的存在である。また、様々な価値観が自由にれる。建築家の実力を消費者が判断するのが難しいこと、工期が比

うな、手軽に誰でも、閲覧、評価出来る建築検索サイトを提案すなっている現在、建築は内輪の評価で終結するのでは無く、より広較的長いことが原因と考えられる。コスト面においては、営業や宣る。｢cookpad｣は閲覧者の様々な状況に対応できるようにカテゴリ

く人々に評価され、鵜呑みにするわけで無く、消化し、成長する必伝等多くの人件費がかかるハウスメーカー住宅の方が高額になるこを複数設けている。より、幅広い層に情報を提供するためには、今要がある。

とが多いにもかかわらず建築が「専門化」によって内に掘り進めたまで考慮していなかった対象や、対象者の生活場面にあわせた仕組

ために、敷居が高くなり消費者との隔たりが生じていることが原因

みが必要であり、｢cookpad｣の例はこの点を考慮することにより、だろう。

多くの人の参加で224万レシピを実現した。（http://cookpad.com

る「建築メディア」の現在の在り方について考察し直す。建築家が■出版年鑑 1952－2005, 総務省統計局 日本の長期系統系列 2006-2012 より作成

『料理を楽しみにすること』[ カテゴリ ]・みんなのレシピ－－－－－誰でも投稿、評価、口コミ可能
・プロのレシピ－－－－－－特別会員 ( 有料 ) のみ閲覧可

既に、この様なサイトの建築版が展開されている。｢LIMINA｣と社会に広く受け入れられるために改善すべき点は、①情報の受け手｢iemo｣というパソコン又はタブレット上のアプリで展開されている層を広げる事②建築の魅力をより伝えることの二つである。情報のコンテンツが現在多くの人に利用されている。

発信については、設計事務所の弱みでありハウスメーカーの強みで両者に共通しているのは、写真での検索、豊富なカテゴリであある宣伝力の改善が必要となる。認知されなければ需要も起こらなる。又これらは、建築という枠組みでは無く、暮らしを作る1つとしい。つまり宣伝力を補うメディアが必要だ。ここでは、既に建築にてインテリアや建築を扱っており、その取っつきやすさを実現して興味がある需要層では無く、現在興味を持っていない非需要層の人いる。また、会員登録によってさらなるサービスが利用できるよう達を巻き込む事を目指す。建築の魅力の伝達については、現在のメにもなっており、リピーターを増やす仕組みも組み込まれている。

ディアも魅力を伝える手段を必ず持っている。既存の手段を把握

・献立－－－－－－－－－－曜日毎で、毎日更新
・料理動画－－－－－－－－手順を動画で確認出来る・ランキング－－－－－－－特別会員のみ閲覧可能[ 検索ワード種類 ]特集■2 誌における｢写真｣｢図面｣｢文字｣の紙面における占有率

既存の建築メディアの主流であった、“建築雑誌”は出版市場全を無くしている。一方で、建築メディアはインターネットの恩恵で新建築登場したウェブサイトにも進出した。従来の“建築雑誌”と”ウェ建築を取り扱う、専門誌と一般誌の｢写真｣｢図面｣｢文字｣の面積比

リジナル型、コンサルティング型の4つに分類した。従来の参加者の

ディテール

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家｣に焦点を当てる。建築家の人となり、作品の傾向、コンセプトな

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どの情報を重点的に発信することで、建築家を個人単位で一般の人雑貨が評価することを可能にする。依頼者は信頼が無ければ、大きな出

フード・グルメ

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暮らしの知恵まとめを作る

建築・インテリア

LIMIA

記事の閲覧数のラン
キングをつけること
分野別の分類インテリア

れる、場を設けている。

家具

建築家紹介を主体としながら、｢LIMINA｣や｢iemo｣のようにそれぞれの事例のデータをカテゴリ分けし、画像を主体とした事例検索を

ショップ

体を楽しみにして貰うことが狙いである。

で、投稿する側のモ
チベーションが上がるとともに、目的を持たず訪れた閲覧者

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いて楽しさと信頼をコンセプトとし、建築の情報収集をすること自専門家の方へ検索アプリ

もし、このサイトの訪問者が興味をもったら、気軽に行動できる事項を用意し、それに回答している動画である。サイトの全体にお

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プロを探す

頼する。

のこと、動画としての紹介を設ける。これは、建築家に一定の質問

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アーキテクチュア

ゴリ分けなど、層閲覧者層を広げる要素が見られた。また、提供することで、宣伝効果のみならず、マーケティングもできる仕まとめを作る

建築・インテリア

ように、サイト内には建築家と依頼者が直接コミュニケｰションをと概念をこわした、学生を巻き込んだコンテンツや、閲覧者別のカテ｢ architecturephoto.net｣では、情報提供者に閲覧状況をデータ化し

ジャンル別

写真

“建築”自体をインテリアと同様身近な存在にするために、｢建築

一般的

専門的

商店建築

建築がいかに専門化されて扱われているかが分かる。
る。建築系ウェブサイト１０個を、出版社付属型、デザイン型、オされているからである。

Casa BRUTUSが強い雑誌が7誌に対し、一般性が高い雑誌は3誌とわずかであり、即時性に関しては、インターネットによるメディアが優れてい

く、自ら手がけたり、考えたりすることが難しくない分野だと認識

ELLE DECOR

a+u

ブサイト・コンテンツ”のそれぞれの性格を分析した。

べ、一般誌ではほぼ無いという差がある。10 誌の性格分布では専門

シーン別

目的別

しかし、建築版cookpadの両者とも、インテリア中心に記事を構

感覚的

般と同様にインターネットの台頭により、休刊・廃刊が相次ぎ勢いを物語っている。残り2つにおいては、専門誌で｢図面｣が多いのに比材料別■cookpad まとめ cookpad ホームページ 企業理念より（http://cookpad.com/2015/12/21 現在）成して居る。これは、インテリアは“建築”全体と比べ規模が小さ較では、両者とも写真が最も多く建築における写真の役割の大きさ

基本作っている人＝“建築家”
を知るコンテンツ

し、不足部分を把握する。

メディアの現状[ 企業理念 ]/2015/12/21現在）

こうした問題を解決するために、人と建築の体験の多くを仲介す

cookpadまとめ

暮らしの知恵に情報を提供することができる。

フード・グルメ［主要参考文献、引用文献、URL］○出版年鑑1952－2005,総務省統計局

日本の長期系統系列2006－2012○エイ
ドリアン・フォーティー（著）, 坂牛 卓（翻訳）,辺見 浩久（翻訳）、
言葉と建築／

鹿島出版会／ 2005
〇新建築／株式会社新建築／2002-2014〇Casa

BRUTUS／株式会社マガジンハウス／2002-2014101

卒業研究・作品

卒業研究・作品

新たな建築メディアについての研究と提案
New media of Architecture -Somethings to see ahead of magazine and website 盛 ゆか
Mori, Yuka

造形建築科学コース

社会の中の建築

デジタルコンテンツの効果

組みにより、情報提供者との良好な関係を築いている。

人を知るだけでは、建築をすべて理解することにはならない。しかし、人々が建築を評価するきっかけになる。建築は多くの人が活現在建設市場は低迷し、特に建築家の作る建築数減少傾向が見ら

これらの分析を踏まえ、料理レシピ検索サイト「cookpad」のよ動する箱であり、社会的存在である。また、様々な価値観が自由にれる。建築家の実力を消費者が判断するのが難しいこと、工期が比

うな、手軽に誰でも、閲覧、評価出来る建築検索サイトを提案すなっている現在、建築は内輪の評価で終結するのでは無く、より広較的長いことが原因と考えられる。コスト面においては、営業や宣る。｢cookpad｣は閲覧者の様々な状況に対応できるようにカテゴリ

く人々に評価され、鵜呑みにするわけで無く、消化し、成長する必伝等多くの人件費がかかるハウスメーカー住宅の方が高額になるこを複数設けている。より、幅広い層に情報を提供するためには、今要がある。

とが多いにもかかわらず建築が「専門化」によって内に掘り進めたまで考慮していなかった対象や、対象者の生活場面にあわせた仕組

ために、敷居が高くなり消費者との隔たりが生じていることが原因

みが必要であり、｢cookpad｣の例はこの点を考慮することにより、だろう。

多くの人の参加で224万レシピを実現した。（http://cookpad.com

る「建築メディア」の現在の在り方について考察し直す。建築家が■出版年鑑 1952－2005, 総務省統計局 日本の長期系統系列 2006-2012 より作成

『料理を楽しみにすること』[ カテゴリ ]・みんなのレシピ－－－－－誰でも投稿、評価、口コミ可能
・プロのレシピ－－－－－－特別会員 ( 有料 ) のみ閲覧可

既に、この様なサイトの建築版が展開されている。｢LIMINA｣と社会に広く受け入れられるために改善すべき点は、①情報の受け手｢iemo｣というパソコン又はタブレット上のアプリで展開されている層を広げる事②建築の魅力をより伝えることの二つである。情報のコンテンツが現在多くの人に利用されている。

発信については、設計事務所の弱みでありハウスメーカーの強みで両者に共通しているのは、写真での検索、豊富なカテゴリであある宣伝力の改善が必要となる。認知されなければ需要も起こらなる。又これらは、建築という枠組みでは無く、暮らしを作る1つとしい。つまり宣伝力を補うメディアが必要だ。ここでは、既に建築にてインテリアや建築を扱っており、その取っつきやすさを実現して興味がある需要層では無く、現在興味を持っていない非需要層の人いる。また、会員登録によってさらなるサービスが利用できるよう達を巻き込む事を目指す。建築の魅力の伝達については、現在のメにもなっており、リピーターを増やす仕組みも組み込まれている。

ディアも魅力を伝える手段を必ず持っている。既存の手段を把握

・献立－－－－－－－－－－曜日毎で、毎日更新
・料理動画－－－－－－－－手順を動画で確認出来る・ランキング－－－－－－－特別会員のみ閲覧可能[ 検索ワード種類 ]特集■2 誌における｢写真｣｢図面｣｢文字｣の紙面における占有率

既存の建築メディアの主流であった、“建築雑誌”は出版市場全を無くしている。一方で、建築メディアはインターネットの恩恵で新建築登場したウェブサイトにも進出した。従来の“建築雑誌”と”ウェ建築を取り扱う、専門誌と一般誌の｢写真｣｢図面｣｢文字｣の面積比

リジナル型、コンサルティング型の4つに分類した。従来の参加者の

ディテール

いえれぽ
プロを探す

GA JAPAN

近代建築
建築知識
日経

100

家｣に焦点を当てる。建築家の人となり、作品の傾向、コンセプトな

知識的■10 誌性格分布図

専門家の方へ

検索アプリ

iemo

記事の閲覧数のラン
キングをつけること
で、投稿する側のモ

分野別の分類

チベーションが上がインテリアるとともに、目的を

家具

どの情報を重点的に発信することで、建築家を個人単位で一般の人雑貨が評価することを可能にする。依頼者は信頼が無ければ、大きな出

フード・グルメ

持たず訪れた閲覧者に情報を提供するこ

家づくりとができる。

暮らしの知恵まとめを作る

建築・インテリア

LIMIA

記事の閲覧数のラン
キングをつけること
分野別の分類インテリア

れる、場を設けている。

家具

建築家紹介を主体としながら、｢LIMINA｣や｢iemo｣のようにそれぞれの事例のデータをカテゴリ分けし、画像を主体とした事例検索を

ショップ

体を楽しみにして貰うことが狙いである。

で、投稿する側のモ
チベーションが上がるとともに、目的を持たず訪れた閲覧者

雑貨
家づくり

いて楽しさと信頼をコンセプトとし、建築の情報収集をすること自専門家の方へ検索アプリ

もし、このサイトの訪問者が興味をもったら、気軽に行動できる事項を用意し、それに回答している動画である。サイトの全体にお

写真
プロを探す

頼する。

のこと、動画としての紹介を設ける。これは、建築家に一定の質問

目的別
いえれぽ

ショップ

費を必要とする建築を頼まない。逆に言うと、信頼が生まれれば依可能にする。また、建築家紹介を図面や文面で伝えるのはもちろん

アーキテクチュア

ゴリ分けなど、層閲覧者層を広げる要素が見られた。また、提供することで、宣伝効果のみならず、マーケティングもできる仕まとめを作る

建築・インテリア

ように、サイト内には建築家と依頼者が直接コミュニケｰションをと概念をこわした、学生を巻き込んだコンテンツや、閲覧者別のカテ｢ architecturephoto.net｣では、情報提供者に閲覧状況をデータ化し

ジャンル別

写真

“建築”自体をインテリアと同様身近な存在にするために、｢建築

一般的

専門的

商店建築

建築がいかに専門化されて扱われているかが分かる。
る。建築系ウェブサイト１０個を、出版社付属型、デザイン型、オされているからである。

Casa BRUTUSが強い雑誌が7誌に対し、一般性が高い雑誌は3誌とわずかであり、即時性に関しては、インターネットによるメディアが優れてい

く、自ら手がけたり、考えたりすることが難しくない分野だと認識

ELLE DECOR

a+u

ブサイト・コンテンツ”のそれぞれの性格を分析した。

べ、一般誌ではほぼ無いという差がある。10 誌の性格分布では専門

シーン別

目的別

しかし、建築版cookpadの両者とも、インテリア中心に記事を構

感覚的

般と同様にインターネットの台頭により、休刊・廃刊が相次ぎ勢いを物語っている。残り2つにおいては、専門誌で｢図面｣が多いのに比材料別■cookpad まとめ cookpad ホームページ 企業理念より（http://cookpad.com/2015/12/21 現在）成して居る。これは、インテリアは“建築”全体と比べ規模が小さ較では、両者とも写真が最も多く建築における写真の役割の大きさ

基本作っている人＝“建築家”
を知るコンテンツ

し、不足部分を把握する。

メディアの現状[ 企業理念 ]/2015/12/21現在）

こうした問題を解決するために、人と建築の体験の多くを仲介す

cookpadまとめ

暮らしの知恵に情報を提供することができる。

フード・グルメ［主要参考文献、引用文献、URL］○出版年鑑1952－2005,総務省統計局

日本の長期系統系列2006－2012○エイ
ドリアン・フォーティー（著）, 坂牛 卓（翻訳）,辺見 浩久（翻訳）、
言葉と建築／

鹿島出版会／ 2005
〇新建築／株式会社新建築／2002-2014〇Casa

BRUTUS／株式会社マガジンハウス／2002-2014101

卒業研究・作品

卒業研究・作品

身体反応からみた快適空間に関する研究
ー心理状況と身体反応の関係性ー

Study on the comfortable space condition getting from body reactions-The relationship between unconscious actions and emotions山田 百合子
Yamada, Yuriko

造形建築科学コース

はじめに
建築空間の価値を評価するうえで、重要な要素の一つとして「快適性」が挙げられる。

研究方法

研究結果

まとめ

実験においては、Microsoft社の「Xbox One Kinect センサー」を音楽による実験において様々なジャンルの音楽を用いた結果、音研究結果から、人は感情に伴って無意識的にそれに伴った微弱な使用する。Kinectはカメラに人を映すことでその人を感知し、関節楽の好みによって身体の反応に差異がでることがわかった。この反反応を示すことがわかった。また、その反応はしばらく余韻を残

実生活の中でも、ある空間に対して「快適」と感じるケースがあ

全25箇所を読み取ることが出来る（図１参照）。また、Kinectから応はとても微弱な身体の振動であり、被験者本人は自覚のない無意

し、時間をかけて気持ちが収まっていくこともわかった。

れば、反対に「不快」だと感じる空間も存在する。この「快適性」

人までの距離を測定し、それぞれの関節の微弱な三軸座標の動きを識の反応である。

は様々な要因が人の体に直接的に、または間接的に影響を与えるこ記録する。これにより、自身では気づかない無意識の動きを捉え測とで感じるものである。

定することができる。

このことから、人の感情は表面上で感じているだけではなく、無音楽の種類としては比較的アップテンポの身体が乗りやすい曲、意識のうちに感じるような深層にも感情が存在することが読み取れ

好みが分かれるパンクロック、音楽療法などにも使用されるクラる。これにより本質的な感情を読み取ることができ、そのときその建物を設計する際は常に「快適性」を意識し、空間の心地よさをこの機能を使い、いくつかの実験を行った。被験者にはリラック

シックなどを使用した。このときの実験で被験者は、パンクロック場で実際にどう感じているかを調べることができるようになる。ま考え設計されている。その際の主な要素として考えられているもの

スした状態で椅子に座ってもらい、被験者の前方3m地点に被験者のの曲のみ今まで一度も聴いたことがないものであった。そのためア

た、感情はその場その場で瞬間的に感じるものだけではなく、時間として、温度や湿度の他に空間の広さや明るさ、開放感といった人

全身が映せるようKinectを設置した。その状態で、スクリーンに映

ンケート調査での好感度は他に比べると低くなった。Kinectによる経過に伴い累積していく、または落ち着いていく感情があると考えの心理に働きかける指標がある。実際広い空間や開放感のある空し出した映像を見た時、音楽を聴いた時などの身体に現れる動きを測定結果では、速度・加速度をフーリエ変換しそれぞれの曲ごとにられ、感情の累積値を求めることができるようになるだろう。

間、明るい空間や天井の高い空間は「快適性」が高いと感じること測定した。またその時に見た、または聴いたものに対しての好感度

振幅を調べた際、馴染がなく好感度も低いパンクロックの曲は他にこれらの結果をもとに、空間における「本質的快適性」も求めるが多い。しかし、この時に感じる「快適性」に対する感情は曖昧でを、10段階評価でアンケートを取った。

比べ値が小さいことがわかった（図2参照）。この結果を示す関節ことができる。実際その空間に対して人がどう感じているのか、身は、データとして取得できる全25箇所ある関節の中でも身体の中枢体の反応を記録することで読み取ることが可能となった。

ある。積み重ねた経験や感覚による、「なんとなく」の感情である

計測は1秒30フレーム単位で三軸の動きを記録する。そのため、といえる。そのため、こうした感覚に対する「快適性」というもの

それぞれの関節のx,y,z,三軸の方向で30フレーム間隔ごとの速度、を定義することが困難であった。

部分に位置する背骨部分や腰部分に顕著に見て取れた。

加速度を求め、そこから実験によって得られたデータの分析を行っ

また、音楽実験の際それぞれのジャンルの曲の間にニュートラル

そこで本研究の目的では、人の意識下にある「表層的感情」ではた。また、表層的感情と本質的感情の関係性を調べるため、Kinectな音を挟んだ。その結果、アップテンポの曲を聴き身体の動きに反なく無意識下の「本質的感情」を読み取ることで、「快適性」を評によって得られたデータとアンケート結果の照らし合わせを行っ応があった後、ニュートラルな音を聞いている間にその反応が沈ん価する方法を探ることとしている。従来の研究では、測定に様々なた。

でいくことがわかった（図3参照）。

機材を身体に装着する必要のある脳波や心拍数を用いるため、スト

https://blogs.msdn.microsoft.com/eternalcoding/2011/06/13/unleash-the-power-of-kinect-for-windows-sdk/

0.01
0.009
0.008

「身体の振動」を「本質的感情」を読み取るためのデータとして扱0.007

う。特に本研究では「身体の振動」と感情の相関性を読み取ること0.005を目的とした。

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frequency[Hz]0.3

アップテンポの曲による背骨中央の三軸速度の反応

三軸速度[m/s]

図 2-10.00140.00120.001
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Microsoft ホームページ○Microsoftホームページ

アップテンポな音楽

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り、被験者がストレスを感じない状態で測定するデータとして扱う○矢野和男 『データの見えざる手』 草思社、
2014年

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レスを与えていた。本研究では身体に非接触で測定することによ［主要参考文献］

ニュートラルな音

frequency[Hz]図 2-2

パンクロックの曲による背骨中央の三軸速度の反応

図3

時間経過による背骨中央の三軸速度の移り変わり

103

卒業研究・作品

卒業研究・作品

身体反応からみた快適空間に関する研究
ー心理状況と身体反応の関係性ー

Study on the comfortable space condition getting from body reactions-The relationship between unconscious actions and emotions山田 百合子
Yamada, Yuriko

造形建築科学コース

はじめに
建築空間の価値を評価するうえで、重要な要素の一つとして「快適性」が挙げられる。

研究方法

研究結果

まとめ

実験においては、Microsoft社の「Xbox One Kinect センサー」を音楽による実験において様々なジャンルの音楽を用いた結果、音研究結果から、人は感情に伴って無意識的にそれに伴った微弱な使用する。Kinectはカメラに人を映すことでその人を感知し、関節楽の好みによって身体の反応に差異がでることがわかった。この反反応を示すことがわかった。また、その反応はしばらく余韻を残

実生活の中でも、ある空間に対して「快適」と感じるケースがあ

全25箇所を読み取ることが出来る（図１参照）。また、Kinectから応はとても微弱な身体の振動であり、被験者本人は自覚のない無意

し、時間をかけて気持ちが収まっていくこともわかった。

れば、反対に「不快」だと感じる空間も存在する。この「快適性」

人までの距離を測定し、それぞれの関節の微弱な三軸座標の動きを識の反応である。

は様々な要因が人の体に直接的に、または間接的に影響を与えるこ記録する。これにより、自身では気づかない無意識の動きを捉え測とで感じるものである。

定することができる。

このことから、人の感情は表面上で感じているだけではなく、無音楽の種類としては比較的アップテンポの身体が乗りやすい曲、意識のうちに感じるような深層にも感情が存在することが読み取れ

好みが分かれるパンクロック、音楽療法などにも使用されるクラる。これにより本質的な感情を読み取ることができ、そのときその建物を設計する際は常に「快適性」を意識し、空間の心地よさをこの機能を使い、いくつかの実験を行った。被験者にはリラック

シックなどを使用した。このときの実験で被験者は、パンクロック場で実際にどう感じているかを調べることができるようになる。ま考え設計されている。その際の主な要素として考えられているもの

スした状態で椅子に座ってもらい、被験者の前方3m地点に被験者のの曲のみ今まで一度も聴いたことがないものであった。そのためア

た、感情はその場その場で瞬間的に感じるものだけではなく、時間として、温度や湿度の他に空間の広さや明るさ、開放感といった人

全身が映せるようKinectを設置した。その状態で、スクリーンに映

ンケート調査での好感度は他に比べると低くなった。Kinectによる経過に伴い累積していく、または落ち着いていく感情があると考えの心理に働きかける指標がある。実際広い空間や開放感のある空し出した映像を見た時、音楽を聴いた時などの身体に現れる動きを測定結果では、速度・加速度をフーリエ変換しそれぞれの曲ごとにられ、感情の累積値を求めることができるようになるだろう。

間、明るい空間や天井の高い空間は「快適性」が高いと感じること測定した。またその時に見た、または聴いたものに対しての好感度

振幅を調べた際、馴染がなく好感度も低いパンクロックの曲は他にこれらの結果をもとに、空間における「本質的快適性」も求めるが多い。しかし、この時に感じる「快適性」に対する感情は曖昧でを、10段階評価でアンケートを取った。

比べ値が小さいことがわかった（図2参照）。この結果を示す関節ことができる。実際その空間に対して人がどう感じているのか、身は、データとして取得できる全25箇所ある関節の中でも身体の中枢体の反応を記録することで読み取ることが可能となった。

ある。積み重ねた経験や感覚による、「なんとなく」の感情である

計測は1秒30フレーム単位で三軸の動きを記録する。そのため、といえる。そのため、こうした感覚に対する「快適性」というもの

それぞれの関節のx,y,z,三軸の方向で30フレーム間隔ごとの速度、を定義することが困難であった。

部分に位置する背骨部分や腰部分に顕著に見て取れた。

加速度を求め、そこから実験によって得られたデータの分析を行っ

また、音楽実験の際それぞれのジャンルの曲の間にニュートラル

そこで本研究の目的では、人の意識下にある「表層的感情」ではた。また、表層的感情と本質的感情の関係性を調べるため、Kinectな音を挟んだ。その結果、アップテンポの曲を聴き身体の動きに反なく無意識下の「本質的感情」を読み取ることで、「快適性」を評によって得られたデータとアンケート結果の照らし合わせを行っ応があった後、ニュートラルな音を聞いている間にその反応が沈ん価する方法を探ることとしている。従来の研究では、測定に様々なた。

でいくことがわかった（図3参照）。

機材を身体に装着する必要のある脳波や心拍数を用いるため、スト

https://blogs.msdn.microsoft.com/eternalcoding/2011/06/13/unleash-the-power-of-kinect-for-windows-sdk/

0.01
0.009
0.008

「身体の振動」を「本質的感情」を読み取るためのデータとして扱0.007

う。特に本研究では「身体の振動」と感情の相関性を読み取ること0.005を目的とした。

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三軸速度[m/s]

図 2-10.00140.00120.001
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図 1 skeleton made up of key points
Microsoft ホームページ○Microsoftホームページ

アップテンポな音楽

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り、被験者がストレスを感じない状態で測定するデータとして扱う○矢野和男 『データの見えざる手』 草思社、
2014年

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レスを与えていた。本研究では身体に非接触で測定することによ［主要参考文献］

ニュートラルな音

frequency[Hz]図 2-2

パンクロックの曲による背骨中央の三軸速度の反応

図3

時間経過による背骨中央の三軸速度の移り変わり

103

卒業研究・作品

卒業研究・作品

室内温熱環境とヒートショックに関する研究
Study on Indoor Climate Factor of Accidental Death by “Heat-Shock”
松葉 奈津美Matsuba, Natsumi

造形建築科学コース

３. 調査結果

１. 研究背景・目的

表 2. 死亡率と主な要素の単相関（共線性の確認 )表 1. 都道府県別浴槽内での溺死者数と死亡率 ( 人口 10 万人対 )近年住宅における安全性が注目されているにも関わらず、住宅内で事故死する件数は年々増加傾向にある。住宅内での不慮の事故死
は交通事故で亡くなる件数の2倍以上あり、必ずしも住宅内にいることで安全に生活できるとは限らない状況である。家庭内の不慮の事故の中で最も件数が多いのが、家庭内での「不慮の溺死」である。
家庭内の不慮の溺死は主に入浴中に急死することで起こる。その急死を引き起こす要因の一つとして上がるのが「ヒートショック」と呼ばれる現象であると考えられている。ヒートショックとは急激な温度差により血圧が変化し、体に影響を与える現象である。急な
血圧の上下によって、立ちくらみや脳卒中、心筋梗塞を引き起こす。その結果、浴槽内で意識を失い溺死する。
その中でも、富山県は全国で最も溺死による死亡率が高く、無視できない問題であり、本研究は富山県における溺死事故の低減を目指している。

２. 研究方法
本研究では厚生労働省が開示している、国内の出生や死亡による人口動向の調査結果である人口動態統計を用いて都道府県別の溺死死亡率を算出し、住宅面積や持ち家率、空家率、年平均気温、年平

全国
1 北海道
2 青森
3 岩手
4 宮城
5 秋田
6 山形
7 福島
8 茨城
9 栃木
10 群馬
11 埼玉
12 千葉
13 東京
14 神奈川
15 新潟
16 富山
17 石川
18 福井
19 山梨
20 長野
21 岐阜
22 静岡
23 愛知
24 三重
25 滋賀
26 京都
27 大阪
28 兵庫
29 奈良
30 和歌山
31 鳥取
32 島根
33 岡山
34 広島
35 山口
36 徳島
37 香川
38 愛媛
39 高知
40 福岡
41 佐賀
42 長崎
43 熊本
44 大分
45 宮崎
46 鹿児島
47 沖縄

持ち家
比率

死亡率

平成22年死亡者数 平成23年死亡者数 平成24年死亡者数 平成25年死亡者数 平成26年死亡者数
総数
死亡率 総数
死亡率 総数
死亡率 総数
死亡率 総数
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328
2.54
258
1.99
288
2.21
732
8.21
888
9.94
1046
11.69
933
10.42
989
11.03
122
5.16
153
6.51
125
5.35
157
6.77
148
6.43
80
7.39
110
10.21
120
11.19
110
10.33
128
12.09
46
3.97
45
3.89
42
3.64
53
4.61
39
3.4
49
6.16
54
6.81
53
6.72
56
7.14
59
7.56
35
4.12
47
5.56
66
7.85
74
8.85
55
6.63
136
6.46
136
6.49
107
5.14
105
4.95
125
5.91
44
2.15
62
3.04
97
4.78
96
4.76
116
5.78
150
4.05
149
4.03
173
4.7
147
4.01
143
3.92
219
3.02
247
3.4
260
3.57
250
3.43
279
3.82
79
4.34
93
5.12
115
6.35
87
4.83
68
3.79
36
2.59
72
5.16
61
4.37
68
4.87
91
6.51
34
1.31
21
0.81
20
0.77
27
1.05
17
0.66
312
3.59
367
4.22
369
4.24
338
3.89
370
4.26
254
4.61
268
4.87
317
5.77
295
5.38
245
4.48
25
1.8
24
1.73
26
1.88
16
1.16
23
1.68
37
3.71
32
3.23
54
5.49
44
4.51
36
3.72
18
3.08
12
2.06
8
1.38
24
4.18
29
5.08
12
1.68
31
4.38
30
4.27
29
4.16
36
5.2
71
3.69
84
4.37
67
3.49
71
3.71
74
3.88
105
3.71
104
3.68
114
4.05
111
3.95
124
4.43
18
1.25
13
0.91
21
1.48
22
1.56
23
1.65
28
3.58
28
3.61
50
6.48
39
5.09
37
4.87
20
2.02
30
3.05
24
2.44
45
4.6
26
2.67
33
2.32
48
3.39
46
3.27
31
2.22
40
2.88
17
2.23
18
2.38
31
4.14
34
4.58
31
4.22
383
7.61
429
8.52
417
8.27
404
8
429
8.5
34
4.02
40
4.74
57
6.79
40
4.78
31
3.73
50
3.52
52
3.69
66
4.71
92
6.61
91
6.59
37
2.04
41
2.27
52
2.89
38
2.12
55
3.08
46
3.87
50
4.23
54
4.58
59
5.04
60
5.16
39
3.45
46
4.08
54
4.81
53
4.75
57
5.14
55
3.23
69
4.08
61
3.62
85
5.08
58
3.49
8
0.58
9
0.65
6
0.43
4
0.28
10
0.71

表1は過去5年間の都道府県別浴槽内での溺死者数と死亡率を示し

死亡率

1

一戸建て
比率

持ち家住
宅延べ床
面積

借家住宅
延べ床
面積

借家比率

年平均
気温

月最高
気温

月最低
気温

年平均
湿度

高血圧
疾患

心不全

持ち家
比率

0.3227841

一戸建て
比率0.2521676 0.9361529

持ち家住
宅延べ床
面積

0.4314183 0.8120844 0.7886225

借家比率-0.330856 -0.988288 -0.887896 -0.777735

借家住宅
延べ床
面積

0.2079959 0.6850489 0.7390608 0.6373253 -0.611186

年平均
気温-0.173695 -0.428951 -0.379094 -0.548723 0.4306618 -0.278168

起こりにくい要因と考えられる。また、住宅が密集している都市部

月最高気温0.0668101 0.0240412 -0.019411 -0.001437 -0.058433 -0.112519 0.4103831の東京都や大阪府、愛知県などは死亡率が低い傾向にある。しか月最低気温-0.104261 -0.455356 -0.434738 -0.477118 0.4596692 -0.256313 0.9306202 0.2423122

年平均
湿度0.2202436 0.4739054

0.2037061 0.0939361 0.1354715 0.1819422 -0.063422 0.2346833 -0.002844 0.1083838 0.0210049 0.0121749て極端に高いためとされている。だが、北方に位置する北海道や青

高血圧
疾患
心不全

0.2379942 0.5311554 0.5914415 0.3564095 -0.497893 0.5952638 -0.275618 -0.086734 -0.299018 0.1748405 0.0064715

森県は他の同地域と比べて死亡率が低い。これは、北海道、青森

脳梗塞

0.287968 0.7074937 0.8020019ている。過去5年、富山県の死亡率が全国で一番高いと言うことが分かる。同じく北陸である福井県と石川県、日本海側の地方である秋
田県や山形県、新潟県などが例年高い死亡率である。逆に死亡率が全国で一番低い地域となったのは、南国に位置する沖縄県である。
年平均気温が高く、寒暖の差が穏やかであるためヒートショックがし、神奈川県は死亡率が高い。これは、解剖実施率が他地域と比べ

脳梗塞

1

1

1

1

1

1

1

1

0.453602 0.5356046 -0.431304 0.5390538 -0.319608 -0.389888 -0.182981

1

1

1

0.682664 -0.658691 0.6174648 -0.524039 -0.141811 -0.526086 0.4308055 0.2532108 0.6339803

1

県、岩手県の断熱地域区分が他地域と異なるところに要因があると考えられる。つまり、これらの地域では他地域よりも高い断熱性能の住宅が供給されており、住宅の気密性が高く、住宅内の温熱環境が整っているがゆえに他に比べて死亡率が低くなっており、日本海側の地域の死亡率が高くなるという傾向にあると考えられる。
図1、2は各都道府県と持ち家住宅延べ床面積、年平均気温の死亡率との関係を示している。要素の中で最も関係性が顕著に現れたの

表 3.３要素と死亡率の相関係数
回帰統計
重相関 R
重決定 R2
補正 R2
標準誤差
観測数
分散分析表
自由度
回帰
残差
合計

が、持ち家住宅率と持ち家住宅延べ床面積であった。グラフは、先述の例外地域を除く地域郡によっておおよその右肩上がりの分布を形成している。死亡率、持ち家住宅面積共に1位であるのが富山県で

0.44
0.19
0.14
9.4
47

変動
3
43
46

係数
切片
面積
気温
湿度

分散

902.123797.944700.06
標準誤差

21.75
0.49
0.09
-0.01

300.71
88.32

t
15.1
0.18
0.16
0.16

観測された分散比
3.4

有意 F
0.03

P-値
1.44
2.65
0.55
-0.07

0.16
0.01
0.59
0.94

均湿度、各種疾患など溺死に繋がると考えられる様々な要素との相ある。その左方に福井県・山形県・秋田県などの北部日本海側地域

地域は、住宅全体が暖まることに大きなエネルギーが必要になる。

関を解析する。各要素対溺死死亡率の散布図を作成し、関連性を明が続き、グラフ中央部には内陸地域、その後ろに太平洋側の地域がまた、いくら暖めても熱を保持する性能が整っていなければ、住宅白にする。そこから死亡率への影響を考査する。

位置している。グラフ左下の死亡率が低い範囲には都市部と沖縄県全体を暖めることが出来ない。特に富山県においてはそれらが顕著が位置している。つまり、持ち家住宅率が高ければ高いほど、住宅である。持ち家率・住宅面積ともにトップクラスであり、伝統的な面積も広くなっており、それにつれて死亡率も上昇していることが散居村という都市形態、豪雪地域であることなどヒートショックをグラフから読み取れる。

引き起こす条件が揃っている地域である。したがって、ヒート

16
14

14
16
富山
富 山県

神奈川県

12
10

山形

神奈川

福井

山梨

10

福 岡県
福岡
高知

8

群 馬県

鹿児島

秋 田県
新潟
山 形県
秋田 福 井 県
長野

長崎
大分

8

長 崎県

群馬

山 梨滋県賀 県
徳島

宮崎

石川

新 潟県

佐賀
岐 阜県
三重
青森
福島
香川 滋賀
岡山
長島県
野根岩手
県県
鳥取
島根
徳 島県
和歌山
兵 庫県
青 森県
広 島県
大 阪府
静岡
高 知県
福 島県
愛知
静県
岡県三
岡宮城
山県
県 佐 賀県
愛知
重
和歌山県
岩
手
県
大阪
茨城
鹿児島県
北海道
石 川県
熊本
熊 本県
宮 城県
愛 媛 県茨 城
山口
県
東京
香 川県
北 海道
東 京都
千葉
栃木
山奈
口良
県県
栃奈良
木県
埼玉
千
葉県
京都
沖 縄埼
県玉 県
京 都府
沖縄

6
6

広島
兵庫
大 分愛媛
県
宮 崎県

4
4
22
0

鳥取
岐阜

80

100

120

140

160

持ち家住宅延べ床面積（㎡）
持ち家住宅延べ床面積(㎡)
図 1. 死亡率対持ち家住宅延べ床面積の散布図

104

ショックと住環境の関係を広く認知されるように働きかけるべきだ
富山
富 山県

14
12

浴槽内での不慮の溺死死亡率
死亡率

死亡率
浴槽内での不慮の溺死死亡率

14
12

200

と考える。富山県に限らず、全国的に高齢化が進んでおり独居老人や老老介護などの問題が増加していること、入浴が日常生活におい

12
10

山形

10
8

福井
山梨
群 馬県

秋 田県
新潟

山 形県

福 井県

秋田
長野

群馬

神奈川

福 岡県
福岡
長崎
高知
大分

山 梨石川
県
新 潟 県 滋 賀 県 鳥取

8

6

青森

6

岩手
青 森県

4
4

鹿児島
長 崎県
岐阜 徳島
宮崎
岐 阜 県 三重佐賀
広島 兵庫
香川
岡山
島
県
大分
県
愛媛
滋賀
長 野県
宮 崎県
鳥根
取
県
徳 島県
島根
兵 庫和歌山
県
広 島県
大阪
府
高静岡
知県
福 島県
愛知
静
岡県
岡知
山
県
愛
県
三
重
佐
賀県
和歌山県
宮城
大阪
鹿児島県
茨城
石
川県
熊本
熊 本県
宮 城県
愛
媛
県
山口香 川 県
茨 城県
東京
東 京都
千葉
栃木
奈 良県
山 口県
栃 木県
奈良埼玉
千 葉県
京都
埼 玉県
京 都府
福島

岩 手県
北海道
北 海道

2
2

180

４. 考察

神奈川県

10

12

14

16

年平均気温(℃)
図２. 死亡率対年平均気温の散布図

18て必要不可欠な行為であることから、ヒートショック自体の認知を広めていかねばならない。ヒートショックを起こさない対策としてないかと推測される。これに対し、北海道や青森県のように、外気

住宅の温熱環境の見直しや工夫を進めていかなければ、この溺死者

温が低いことを考慮して住宅の温熱環境を保つ取組がされている地の増加を止められないと考える。

域は、その成果としてヒートショックにより溺死するということが少ないことも判明した。近年全国の戸建て住宅市場においても全館

沖 縄県
沖縄

0
8

これらの調査により、住宅の広さと、それ故に生じる住宅内の気温差が溺死につながるヒートショックを引き起こす、大きな要因では

20

22

24

空調や24時間連続空調など温熱環境の向上が見られるが、既存の住宅では居室内・廊下・脱衣所・浴室間の気温差が激しいままである。土地が広いため住宅の面積も広い地域や、住宅の密集率が低い［参考文献］
人口動態統計／厚生労働省／2015
社会生活統計指標－都道府県の指標－2015／総務省統計局／2015105

卒業研究・作品

卒業研究・作品

室内温熱環境とヒートショックに関する研究
Study on Indoor Climate Factor of Accidental Death by “Heat-Shock”
松葉 奈津美Matsuba, Natsumi

造形建築科学コース

３. 調査結果

１. 研究背景・目的

表 2. 死亡率と主な要素の単相関（共線性の確認 )表 1. 都道府県別浴槽内での溺死者数と死亡率 ( 人口 10 万人対 )近年住宅における安全性が注目されているにも関わらず、住宅内で事故死する件数は年々増加傾向にある。住宅内での不慮の事故死
は交通事故で亡くなる件数の2倍以上あり、必ずしも住宅内にいることで安全に生活できるとは限らない状況である。家庭内の不慮の事故の中で最も件数が多いのが、家庭内での「不慮の溺死」である。
家庭内の不慮の溺死は主に入浴中に急死することで起こる。その急死を引き起こす要因の一つとして上がるのが「ヒートショック」と呼ばれる現象であると考えられている。ヒートショックとは急激な温度差により血圧が変化し、体に影響を与える現象である。急な
血圧の上下によって、立ちくらみや脳卒中、心筋梗塞を引き起こす。その結果、浴槽内で意識を失い溺死する。
その中でも、富山県は全国で最も溺死による死亡率が高く、無視できない問題であり、本研究は富山県における溺死事故の低減を目指している。

２. 研究方法
本研究では厚生労働省が開示している、国内の出生や死亡による人口動向の調査結果である人口動態統計を用いて都道府県別の溺死死亡率を算出し、住宅面積や持ち家率、空家率、年平均気温、年平

全国
1 北海道
2 青森
3 岩手
4 宮城
5 秋田
6 山形
7 福島
8 茨城
9 栃木
10 群馬
11 埼玉
12 千葉
13 東京
14 神奈川
15 新潟
16 富山
17 石川
18 福井
19 山梨
20 長野
21 岐阜
22 静岡
23 愛知
24 三重
25 滋賀
26 京都
27 大阪
28 兵庫
29 奈良
30 和歌山
31 鳥取
32 島根
33 岡山
34 広島
35 山口
36 徳島
37 香川
38 愛媛
39 高知
40 福岡
41 佐賀
42 長崎
43 熊本
44 大分
45 宮崎
46 鹿児島
47 沖縄

持ち家
比率

死亡率

平成22年死亡者数 平成23年死亡者数 平成24年死亡者数 平成25年死亡者数 平成26年死亡者数
総数
死亡率 総数
死亡率 総数
死亡率 総数
死亡率 総数
死亡率
4467
3.53
5063
4.01
5638
4.48
5282
4.2
5362
4.27
122
2.22
141
2.58
156
2.87
129
2.38
122
2.27
32
2.34
26
1.91
34
2.52
41
3.08
59
4.48
50
3.77
53
4.05
47
3.62
50
3.88
47
3.67
69
2.95
77
3.33
85
3.67
75
3.24
69
2.98
74
6.84
70
6.53
79
7.45
59
5.64
87
8.41
68
5.85
75
6.49
89
7.77
87
7.66
89
7.91
73
3.61
86
4.34
99
5.06
83
4.28
81
4.2
85
2.9
103
3.53
94
3.23
81
2.8
79
2.74
26
1.33
27
1.38
37
1.87
41
2.08
32
1.63
106
5.37
100
5.09
149
7.61
143
7.33
167
8.6
101
1.42
84
1.18
70
0.98
74
1.04
48
0.67
88
1.43
83
1.35
141
2.3
101
1.65
73
1.19
226
1.76
258
2
328
2.54
258
1.99
288
2.21
732
8.21
888
9.94
1046
11.69
933
10.42
989
11.03
122
5.16
153
6.51
125
5.35
157
6.77
148
6.43
80
7.39
110
10.21
120
11.19
110
10.33
128
12.09
46
3.97
45
3.89
42
3.64
53
4.61
39
3.4
49
6.16
54
6.81
53
6.72
56
7.14
59
7.56
35
4.12
47
5.56
66
7.85
74
8.85
55
6.63
136
6.46
136
6.49
107
5.14
105
4.95
125
5.91
44
2.15
62
3.04
97
4.78
96
4.76
116
5.78
150
4.05
149
4.03
173
4.7
147
4.01
143
3.92
219
3.02
247
3.4
260
3.57
250
3.43
279
3.82
79
4.34
93
5.12
115
6.35
87
4.83
68
3.79
36
2.59
72
5.16
61
4.37
68
4.87
91
6.51
34
1.31
21
0.81
20
0.77
27
1.05
17
0.66
312
3.59
367
4.22
369
4.24
338
3.89
370
4.26
254
4.61
268
4.87
317
5.77
295
5.38
245
4.48
25
1.8
24
1.73
26
1.88
16
1.16
23
1.68
37
3.71
32
3.23
54
5.49
44
4.51
36
3.72
18
3.08
12
2.06
8
1.38
24
4.18
29
5.08
12
1.68
31
4.38
30
4.27
29
4.16
36
5.2
71
3.69
84
4.37
67
3.49
71
3.71
74
3.88
105
3.71
104
3.68
114
4.05
111
3.95
124
4.43
18
1.25
13
0.91
21
1.48
22
1.56
23
1.65
28
3.58
28
3.61
50
6.48
39
5.09
37
4.87
20
2.02
30
3.05
24
2.44
45
4.6
26
2.67
33
2.32
48
3.39
46
3.27
31
2.22
40
2.88
17
2.23
18
2.38
31
4.14
34
4.58
31
4.22
383
7.61
429
8.52
417
8.27
404
8
429
8.5
34
4.02
40
4.74
57
6.79
40
4.78
31
3.73
50
3.52
52
3.69
66
4.71
92
6.61
91
6.59
37
2.04
41
2.27
52
2.89
38
2.12
55
3.08
46
3.87
50
4.23
54
4.58
59
5.04
60
5.16
39
3.45
46
4.08
54
4.81
53
4.75
57
5.14
55
3.23
69
4.08
61
3.62
85
5.08
58
3.49
8
0.58
9
0.65
6
0.43
4
0.28
10
0.71

表1は過去5年間の都道府県別浴槽内での溺死者数と死亡率を示し

死亡率

1

一戸建て
比率

持ち家住
宅延べ床
面積

借家住宅
延べ床
面積

借家比率

年平均
気温

月最高
気温

月最低
気温

年平均
湿度

高血圧
疾患

心不全

持ち家
比率

0.3227841

一戸建て
比率0.2521676 0.9361529

持ち家住
宅延べ床
面積

0.4314183 0.8120844 0.7886225

借家比率-0.330856 -0.988288 -0.887896 -0.777735

借家住宅
延べ床
面積

0.2079959 0.6850489 0.7390608 0.6373253 -0.611186

年平均
気温-0.173695 -0.428951 -0.379094 -0.548723 0.4306618 -0.278168

起こりにくい要因と考えられる。また、住宅が密集している都市部

月最高気温0.0668101 0.0240412 -0.019411 -0.001437 -0.058433 -0.112519 0.4103831の東京都や大阪府、愛知県などは死亡率が低い傾向にある。しか月最低気温-0.104261 -0.455356 -0.434738 -0.477118 0.4596692 -0.256313 0.9306202 0.2423122

年平均
湿度0.2202436 0.4739054

0.2037061 0.0939361 0.1354715 0.1819422 -0.063422 0.2346833 -0.002844 0.1083838 0.0210049 0.0121749て極端に高いためとされている。だが、北方に位置する北海道や青

高血圧
疾患
心不全

0.2379942 0.5311554 0.5914415 0.3564095 -0.497893 0.5952638 -0.275618 -0.086734 -0.299018 0.1748405 0.0064715

森県は他の同地域と比べて死亡率が低い。これは、北海道、青森

脳梗塞

0.287968 0.7074937 0.8020019ている。過去5年、富山県の死亡率が全国で一番高いと言うことが分かる。同じく北陸である福井県と石川県、日本海側の地方である秋
田県や山形県、新潟県などが例年高い死亡率である。逆に死亡率が全国で一番低い地域となったのは、南国に位置する沖縄県である。
年平均気温が高く、寒暖の差が穏やかであるためヒートショックがし、神奈川県は死亡率が高い。これは、解剖実施率が他地域と比べ

脳梗塞

1

1

1

1

1

1

1

1

0.453602 0.5356046 -0.431304 0.5390538 -0.319608 -0.389888 -0.182981

1

1

1

0.682664 -0.658691 0.6174648 -0.524039 -0.141811 -0.526086 0.4308055 0.2532108 0.6339803

1

県、岩手県の断熱地域区分が他地域と異なるところに要因があると考えられる。つまり、これらの地域では他地域よりも高い断熱性能の住宅が供給されており、住宅の気密性が高く、住宅内の温熱環境が整っているがゆえに他に比べて死亡率が低くなっており、日本海側の地域の死亡率が高くなるという傾向にあると考えられる。
図1、2は各都道府県と持ち家住宅延べ床面積、年平均気温の死亡率との関係を示している。要素の中で最も関係性が顕著に現れたの

表 3.３要素と死亡率の相関係数
回帰統計
重相関 R
重決定 R2
補正 R2
標準誤差
観測数
分散分析表
自由度
回帰
残差
合計

が、持ち家住宅率と持ち家住宅延べ床面積であった。グラフは、先述の例外地域を除く地域郡によっておおよその右肩上がりの分布を形成している。死亡率、持ち家住宅面積共に1位であるのが富山県で

0.44
0.19
0.14
9.4
47

変動
3
43
46

係数
切片
面積
気温
湿度

分散

902.123797.944700.06
標準誤差

21.75
0.49
0.09
-0.01

300.71
88.32

t
15.1
0.18
0.16
0.16

観測された分散比
3.4

有意 F
0.03

P-値
1.44
2.65
0.55
-0.07

0.16
0.01
0.59
0.94

均湿度、各種疾患など溺死に繋がると考えられる様々な要素との相ある。その左方に福井県・山形県・秋田県などの北部日本海側地域

地域は、住宅全体が暖まることに大きなエネルギーが必要になる。

関を解析する。各要素対溺死死亡率の散布図を作成し、関連性を明が続き、グラフ中央部には内陸地域、その後ろに太平洋側の地域がまた、いくら暖めても熱を保持する性能が整っていなければ、住宅白にする。そこから死亡率への影響を考査する。

位置している。グラフ左下の死亡率が低い範囲には都市部と沖縄県全体を暖めることが出来ない。特に富山県においてはそれらが顕著が位置している。つまり、持ち家住宅率が高ければ高いほど、住宅である。持ち家率・住宅面積ともにトップクラスであり、伝統的な面積も広くなっており、それにつれて死亡率も上昇していることが散居村という都市形態、豪雪地域であることなどヒートショックをグラフから読み取れる。

引き起こす条件が揃っている地域である。したがって、ヒート

16
14

14
16
富山
富 山県

神奈川県

12
10

山形

神奈川

福井

山梨

10

福 岡県
福岡
高知

8

群 馬県

鹿児島

秋 田県
新潟
山 形県
秋田 福 井 県
長野

長崎
大分

8

長 崎県

群馬

山 梨滋県賀 県
徳島

宮崎

石川

新 潟県

佐賀
岐 阜県
三重
青森
福島
香川 滋賀
岡山
長島県
野根岩手
県県
鳥取
島根
徳 島県
和歌山
兵 庫県
青 森県
広 島県
大 阪府
静岡
高 知県
福 島県
愛知
静県
岡県三
岡宮城
山県
県 佐 賀県
愛知
重
和歌山県
岩
手
県
大阪
茨城
鹿児島県
北海道
石 川県
熊本
熊 本県
宮 城県
愛 媛 県茨 城
山口
県
東京
香 川県
北 海道
東 京都
千葉
栃木
山奈
口良
県県
栃奈良
木県
埼玉
千
葉県
京都
沖 縄埼
県玉 県
京 都府
沖縄

6
6

広島
兵庫
大 分愛媛
県
宮 崎県

4
4
22
0

鳥取
岐阜

80

100

120

140

160

持ち家住宅延べ床面積（㎡）
持ち家住宅延べ床面積(㎡)
図 1. 死亡率対持ち家住宅延べ床面積の散布図

104

ショックと住環境の関係を広く認知されるように働きかけるべきだ
富山
富 山県

14
12

浴槽内での不慮の溺死死亡率
死亡率

死亡率
浴槽内での不慮の溺死死亡率

14
12

200

と考える。富山県に限らず、全国的に高齢化が進んでおり独居老人や老老介護などの問題が増加していること、入浴が日常生活におい

12
10

山形

10
8

福井
山梨
群 馬県

秋 田県
新潟

山 形県

福 井県

秋田
長野

群馬

神奈川

福 岡県
福岡
長崎
高知
大分

山 梨石川
県
新 潟 県 滋 賀 県 鳥取

8

6

青森

6

岩手
青 森県

4
4

鹿児島
長 崎県
岐阜 徳島
宮崎
岐 阜 県 三重佐賀
広島 兵庫
香川
岡山
島
県
大分
県
愛媛
滋賀
長 野県
宮 崎県
鳥根
取
県
徳 島県
島根
兵 庫和歌山
県
広 島県
大阪
府
高静岡
知県
福 島県
愛知
静
岡県
岡知
山
県
愛
県
三
重
佐
賀県
和歌山県
宮城
大阪
鹿児島県
茨城
石
川県
熊本
熊 本県
宮 城県
愛
媛
県
山口香 川 県
茨 城県
東京
東 京都
千葉
栃木
奈 良県
山 口県
栃 木県
奈良埼玉
千 葉県
京都
埼 玉県
京 都府
福島

岩 手県
北海道
北 海道

2
2

180

４. 考察

神奈川県

10

12

14

16

年平均気温(℃)
図２. 死亡率対年平均気温の散布図

18て必要不可欠な行為であることから、ヒートショック自体の認知を広めていかねばならない。ヒートショックを起こさない対策としてないかと推測される。これに対し、北海道や青森県のように、外気

住宅の温熱環境の見直しや工夫を進めていかなければ、この溺死者

温が低いことを考慮して住宅の温熱環境を保つ取組がされている地の増加を止められないと考える。

域は、その成果としてヒートショックにより溺死するということが少ないことも判明した。近年全国の戸建て住宅市場においても全館

沖 縄県
沖縄

0
8

これらの調査により、住宅の広さと、それ故に生じる住宅内の気温差が溺死につながるヒートショックを引き起こす、大きな要因では

20

22

24

空調や24時間連続空調など温熱環境の向上が見られるが、既存の住宅では居室内・廊下・脱衣所・浴室間の気温差が激しいままである。土地が広いため住宅の面積も広い地域や、住宅の密集率が低い［参考文献］
人口動態統計／厚生労働省／2015
社会生活統計指標－都道府県の指標－2015／総務省統計局／2015105

卒業研究・作品

卒業研究・作品

作業性に着目した防寒ミトンの研究
Study of cold protection mittens on manual performance
馬場 杏子
Baba, Kyoko

造形建築科学コース

1 研究の目的

2 実験方法長上部分に爪を付けた。爪の素材は、柔らかく折れにくい下敷き（塩物をつまむという巧緻性においてスリットの入ったミトンが、また化ビニル樹脂）を使用し、爪の縁を削って鋭利にした。実験は爪無し

シール剥がしの作業でも、爪付きミトンが爪のないミトンよりも優れ

ミトンと爪ありミトンで比較した。

ていることが分かる。

この研究は防寒手袋の作業性を向上させるための研究である。一般

指出し用スリットの入った内ミトンについて検証するため、ペグ

的に屋外や冷凍倉庫などの寒冷環境で作業をするときには防寒用の手ボードを使った実験を、外ミトンの爪の効果を検証するためシール剥

事務用のシールをメトロノーム（120BPM）に合わせて台紙から内部にスリットの入ったミトンは従来のミトンに比べ高い作業性を袋を着用するが、細かい作業のときは従来の防寒手袋で行うのは難しがしの実験をそれぞれ行った。「シール剥がし」は段ボール箱のガム剥がす作業を行い、完全に剥がせたシール（成功）と剥がせなかった持ち、さらに爪を加えることで、ガムテープを剥がすという作業にもい。

適応させることができた。

テープを剥がすなどの作業を想定している。ミトンの作業性のみを検シール（失敗）の数を作業成績とした。被験者として健康な女子大学

筆者が以前働いていた洋菓子店でもドライアイスや冷凍庫のアイス証するため、常温（16 ℃± 3）の実験室で行った。実験は一条件に

生 8 人が実験に参加した。

クリーム・保冷材を扱う仕事があった。用意されていた軍手は使いづつき 2 分間行った。休憩を入れながら順番を変えて 2 回行い平均値をげになっていることと、内スリットから指先を出したときにめくった

らく、素手で行うこともあった。特に経験の浅い従業員にとっては負とった。また、被験者は事前に練習を行っている。

フード部分が作業の邪魔になる場合があることである

課題としては外側ミトンの特に親指のだぶつきが作業中の視界の妨担の大きいものであった。手袋の保温性においてはミトン型のものが一番優れている。一般的な 5 本指手袋は、細かな作業が行いやすいが表面積が大きく、放熱量が大きい。一方ミトンは細かい作業は困難であるが、手袋の表面積が小さいために放熱量が少なく、また 4 本の指が中でじかに触れあうため互いの熱で暖かい。実際の労働現場では細かい作業のときには手袋をはずさなければならなかったり、薄いゴム手袋を着用する場合もある。
保温性と巧緻性が両立できないという従来の手袋のジレンマを解決

図4

シール剥がしの実験するために開発された新型ミトンがある。防水性 • 伸縮性のある外ミ
トンと保温性のある内ミトンの二重構造になっており、細かい作業をする瞬間だけ内側の保温層の切れ目から指を出し、素手を晒すことな

図2

実験に使ったミトン

3 結果と考察

く薄い布 1 枚越しに行うことができる。また、片手での着脱や内ミトンから指を出し入れしやすいサイズにしてある。
寒冷環境での作業としては、ドライアイスや冷凍食材・書類の取り扱い、筆記、段ボール箱の開封などの作業が想定される。
この研究では、段ボール箱の開封などの作業に特化させるため、新型ミトンにさらに「爪をたてる」という機能を付け加えた。

2−1

巧緻性の検証小さなものをつまむ動作について検証した。被験者は片手に手袋をはめてペグボードのピンをつまんで穴に差す作業を行った。
内型にスリットの入ったミトンと入ってないミトンで比較した。
被験者として健康な大学生男女 18 名が実験に参加した。

図5

図3

ペグボードの結果 （平均値±標準偏差、＊：P ＜ 0.05）

ペグボードを使った実験［主要参考文献］
図1

新型ミトン内部

新型ミトン外観2−2

爪の効果の検証

防水性・保温性を保ち安全にものを扱えると思われる人差し指の延106○河原雅典 , 太田謙司（2014）／特許第 5569961 号／特許庁

図6

シール剥がしの結果 （平均値±標準偏差、＊＊：P ＜ 0.01）○人間生活工学センター（2008）／日本人の人体寸法データブック 2004-2006／

人間生活工学センター

107

卒業研究・作品

卒業研究・作品

作業性に着目した防寒ミトンの研究
Study of cold protection mittens on manual performance
馬場 杏子
Baba, Kyoko

造形建築科学コース

1 研究の目的

2 実験方法長上部分に爪を付けた。爪の素材は、柔らかく折れにくい下敷き（塩物をつまむという巧緻性においてスリットの入ったミトンが、また化ビニル樹脂）を使用し、爪の縁を削って鋭利にした。実験は爪無し

シール剥がしの作業でも、爪付きミトンが爪のないミトンよりも優れ

ミトンと爪ありミトンで比較した。

ていることが分かる。

この研究は防寒手袋の作業性を向上させるための研究である。一般

指出し用スリットの入った内ミトンについて検証するため、ペグ

的に屋外や冷凍倉庫などの寒冷環境で作業をするときには防寒用の手ボードを使った実験を、外ミトンの爪の効果を検証するためシール剥

事務用のシールをメトロノーム（120BPM）に合わせて台紙から内部にスリットの入ったミトンは従来のミトンに比べ高い作業性を袋を着用するが、細かい作業のときは従来の防寒手袋で行うのは難しがしの実験をそれぞれ行った。「シール剥がし」は段ボール箱のガム剥がす作業を行い、完全に剥がせたシール（成功）と剥がせなかった持ち、さらに爪を加えることで、ガムテープを剥がすという作業にもい。

適応させることができた。

テープを剥がすなどの作業を想定している。ミトンの作業性のみを検シール（失敗）の数を作業成績とした。被験者として健康な女子大学

筆者が以前働いていた洋菓子店でもドライアイスや冷凍庫のアイス証するため、常温（16 ℃± 3）の実験室で行った。実験は一条件に

生 8 人が実験に参加した。

クリーム・保冷材を扱う仕事があった。用意されていた軍手は使いづつき 2 分間行った。休憩を入れながら順番を変えて 2 回行い平均値をげになっていることと、内スリットから指先を出したときにめくった

らく、素手で行うこともあった。特に経験の浅い従業員にとっては負とった。また、被験者は事前に練習を行っている。

フード部分が作業の邪魔になる場合があることである

課題としては外側ミトンの特に親指のだぶつきが作業中の視界の妨担の大きいものであった。手袋の保温性においてはミトン型のものが一番優れている。一般的な 5 本指手袋は、細かな作業が行いやすいが表面積が大きく、放熱量が大きい。一方ミトンは細かい作業は困難であるが、手袋の表面積が小さいために放熱量が少なく、また 4 本の指が中でじかに触れあうため互いの熱で暖かい。実際の労働現場では細かい作業のときには手袋をはずさなければならなかったり、薄いゴム手袋を着用する場合もある。
保温性と巧緻性が両立できないという従来の手袋のジレンマを解決

図4

シール剥がしの実験するために開発された新型ミトンがある。防水性 • 伸縮性のある外ミ
トンと保温性のある内ミトンの二重構造になっており、細かい作業をする瞬間だけ内側の保温層の切れ目から指を出し、素手を晒すことな

図2

実験に使ったミトン

3 結果と考察

く薄い布 1 枚越しに行うことができる。また、片手での着脱や内ミトンから指を出し入れしやすいサイズにしてある。
寒冷環境での作業としては、ドライアイスや冷凍食材・書類の取り扱い、筆記、段ボール箱の開封などの作業が想定される。
この研究では、段ボール箱の開封などの作業に特化させるため、新型ミトンにさらに「爪をたてる」という機能を付け加えた。

2−1

巧緻性の検証小さなものをつまむ動作について検証した。被験者は片手に手袋をはめてペグボードのピンをつまんで穴に差す作業を行った。
内型にスリットの入ったミトンと入ってないミトンで比較した。
被験者として健康な大学生男女 18 名が実験に参加した。

図5

図3

ペグボードの結果 （平均値±標準偏差、＊：P ＜ 0.05）

ペグボードを使った実験［主要参考文献］
図1

新型ミトン内部

新型ミトン外観2−2

爪の効果の検証

防水性・保温性を保ち安全にものを扱えると思われる人差し指の延106○河原雅典 , 太田謙司（2014）／特許第 5569961 号／特許庁

図6

シール剥がしの結果 （平均値±標準偏差、＊＊：P ＜ 0.01）○人間生活工学センター（2008）／日本人の人体寸法データブック 2004-2006／

人間生活工学センター

107

卒業研究・作品

卒業研究・作品

人を運ぶための背負運搬具の研究
Study of evacuation equipment to carry a person on the back揚張 司

Agehari, Tsukasa

造形建築科学コース

はじめに

おんぶ紐型補助具条件では装着時に補助となる台等がなければ装着

考察を行うことが困難であるため、被搬送者を降ろさずに休息をするこ
災害時に人を背負って運ぶ道具の研究を行った。2011年の3月にとを指示した。歩行継続ができないと判断した場合には途中で実験

実験1では、おんぶ紐型補助具条件では補助具なし条件と比べて歩起きた東日本大震災による犠牲者の死因の9割は津波による溺死で、をやめてもよいとした。条件間では十分な休息を行った。実験は屋

き出すまでに時間を要した。図3を見てみると、搬送者が後傾姿勢で全体の6割以上が60歳以上の高齢者であった。災害時には、言うま外(図4:富山大学高岡キャンパス北側の車両通行のない、平坦で直線装着していることがわかる。後傾姿勢では姿勢が保ちづらく、装着でもなく素早く避難することが求められる。高齢者などの移動困難のアスファルト道路)で行った。

が困難である。また、立ち上がるとき被搬送者の重心を自らの腰に5分間歩行実験の結果、10名中3名が、おんぶ紐型補助具条件で途者を搬出する要員が1人である場合、体力がある人でなければ移動困中棄権した。補助具なし条件では、参加者全員が5分間休息をとりつ

難者を置いて逃げるという判断を下しても仕方がない。
図 1. おんぶ紐型補助具で歩き出すまでの動作

移動させなければならないが、後傾姿勢からの重心移動は負担が大きい。これが一因となり時間を要する結果となった。

つだが完歩した。10名の累積歩行距離の結果を図5に示す。補助具

実験2では、おんぶ紐型補助具条件で5分間完歩できなかった人が長時間は難しい。適切な補助具が望まれる。その目的で、現在おんなし条件と歩行距離を比較すると、おんぶ紐型補助具条件での歩行3名も存在した。上肢の疲労は補助具なし条件と比べてほとんどな

ぶ紐型の補助具が多く市販されている。

そのような場合にはおんぶで人を運ぶ。しかしおんぶは長距離、距離は有意に短かった。また、おんぶ紐型補助具条件は、補助具な

く、楽になっているはずである。しかし、おんぶ紐型補助具の装着

本研究では、既成のおんぶ紐型補助具の検証と、そこから得られ

し条件と比べて休息回数は多く、休息時間は短い傾向にあった。実時に発生した緩みによって、被搬送者の重心位置が低くなり、さらた問題に対する解決案の実証を行った。本稿ではおんぶ紐型補助具

験前後での疲労度合の増加量は、上肢(上腕・肘・前腕・手首・手なに身体がベルトで締め付けられてしまう。また、休息姿勢にも問題の検証実験について述べる。

ど)の疲労度は補助具なし条件が、臀部・大腿の疲労度はおんぶ紐型がある。図6右下のように被搬送者を降ろさず被験者は立位のまま前補助具条件が有意に高かった。

屈をして休息しなければならない。立ち止まっている間も荷重がかおんぶ紐型補助具には2つの問題点がある。1つは装着方法が理解しづらく、理解できたとしても困難であること、つまり歩行開始まかるので、休息時間は短く、回数は多くなる。すると十分に疲労回でに多くの時間を要することである。もう1つは装着し歩行する場

復ができないために歩行距離は伸びず、被験者によっては歩行継続合、期待されるほど歩行しやすくないことである。それらについ不能となったということが考えられる。1人で搬送する場合は、十分て、以下の実験1、2で検証した。

に休息を行い、疲労を回復できることが重要である。

図 2. 背負って歩き出すまでに要する時間 ( 平均値＋標準偏差、**:P<0.01)

しかし、おんぶ紐型補助具条件で歩行距離が大幅に伸びた被験者

実験1

装着実験

が1人だけ存在する。この被験者は各条件で5分間一度も休息を行わ

図 4. 歩行路

ずに歩き切った。この被験者は運動経験が豊富で下肢筋力が大きい
本研究では、市販のおんぶ紐型補助具(ハッピーおがわ社、おんぶ

女子大学生であった。このように、屈強な体力を持ち合わせた人(消らっく)を用いた。被験者として健康な女子大学生10名が実験に参加

防隊員等)には長距離搬送においておんぶ紐型補助具は有効に働くした。

*

実験は2条件(補助具なし、おんぶ紐型補助具)行った。各条件で、
図 5. 累積歩行距離 ( 平均値＋標準偏差、*:P<0.05)

被搬送者は気をつけの姿勢で立ち、スタートの合図で実験開始とした。被験者は事前におんぶ紐型補助具の装着方法を十分に学習した。ただし、おんぶ紐型補助具条件では補助となる台(高さ:700mm)を使用して装着した。
図 3. 左 : おんぶ紐型補助具の後傾姿勢での装着の様子、右 : 緩んだまま立ち上がろ
うとし、苦戦している様子

実験2

歩行実験

梯子型補助具は、装着が容易で素早くでき、適度に休息できるなど、おんぶ紐型補助具より長距離搬送に適していることが確認された。

3.65±1.49秒(平均値±標準偏差)であった。おんぶ紐型補助具条件
での歩行開始までの時間は72.44±31.79秒(平均値±標準偏差)で実験1と同様のおんぶ紐型補助具、被験者、条件で、5分間の歩行あった。実験1に先立って行った実験では、初めておんぶ紐型補助具実験を行った。被験者の体重の±10%の人を被搬送者として運んを使用したとき、歩き出すまでに302.27±151.43秒(平均値＋標だ。測定項目は歩行距離(1分歩行距離)、5分間の歩行距離(累積歩行準偏差)もの時間を要した。内閣府中央防災会議は、5分程度で避難距離)、休息回数、休息時間、主観的部位別疲労度であった。被験者が完了する街作りを目標に掲げている(内閣府、2011)。学習によりには災害が起きたと想定し、なるべく速く移動することを指示し時間短縮ができても、1分以上装着に時間を要するのは致命的である。

た。実験中、途中で立ち止まって休息してもよいとした。ただし、108・装着方法が理解しづらく、理解ができても装着が困難であり、歩行開始までに時間を要する。
・装着が困難であることによって発生した緩みにより重心が下がり、身体がベルトで締め付けられる。
・途中で降ろせず休めない。
・体力がある人でないと使えない。
解決案として、背負梯子型の補助具を製作し実証を行った。背負動作ごとにわけたものである(中村ら、2003)。10名の装着時間の結果を図2に示す。補助具なし条件での歩行開始までの時間は災する可能性が高くなる。
ここで、おんぶ紐型補助具の問題点をまとめる。

被搬送者を背負って歩行開始するまでの時間を計測した。被験者と図1はおんぶ紐型補助具条件での様子をサーブリグ分析に基づき、が、一般的な体力の人がこの道具を長距離搬送に用いると2人とも被背負梯子型補助具の製作や実証実験等の詳細は本編に記載する。
［主要参考文献］○中村隆一、
齋藤宏、長崎浩／基礎運動学

図 6. 各条件での歩行中・休息中の様子

第6版／医歯薬出版株式会社／
2003／p.298○内閣府中央防災会議／東北地方太平洋沖地震を教訓とした地震・津波対策に関する専門調査会報告／2011109

卒業研究・作品

卒業研究・作品

人を運ぶための背負運搬具の研究
Study of evacuation equipment to carry a person on the back揚張 司

Agehari, Tsukasa

造形建築科学コース

はじめに

おんぶ紐型補助具条件では装着時に補助となる台等がなければ装着

考察を行うことが困難であるため、被搬送者を降ろさずに休息をするこ
災害時に人を背負って運ぶ道具の研究を行った。2011年の3月にとを指示した。歩行継続ができないと判断した場合には途中で実験

実験1では、おんぶ紐型補助具条件では補助具なし条件と比べて歩起きた東日本大震災による犠牲者の死因の9割は津波による溺死で、をやめてもよいとした。条件間では十分な休息を行った。実験は屋

き出すまでに時間を要した。図3を見てみると、搬送者が後傾姿勢で全体の6割以上が60歳以上の高齢者であった。災害時には、言うま外(図4:富山大学高岡キャンパス北側の車両通行のない、平坦で直線装着していることがわかる。後傾姿勢では姿勢が保ちづらく、装着でもなく素早く避難することが求められる。高齢者などの移動困難のアスファルト道路)で行った。

が困難である。また、立ち上がるとき被搬送者の重心を自らの腰に5分間歩行実験の結果、10名中3名が、おんぶ紐型補助具条件で途者を搬出する要員が1人である場合、体力がある人でなければ移動困中棄権した。補助具なし条件では、参加者全員が5分間休息をとりつ

難者を置いて逃げるという判断を下しても仕方がない。
図 1. おんぶ紐型補助具で歩き出すまでの動作

移動させなければならないが、後傾姿勢からの重心移動は負担が大きい。これが一因となり時間を要する結果となった。

つだが完歩した。10名の累積歩行距離の結果を図5に示す。補助具

実験2では、おんぶ紐型補助具条件で5分間完歩できなかった人が長時間は難しい。適切な補助具が望まれる。その目的で、現在おんなし条件と歩行距離を比較すると、おんぶ紐型補助具条件での歩行3名も存在した。上肢の疲労は補助具なし条件と比べてほとんどな

ぶ紐型の補助具が多く市販されている。

そのような場合にはおんぶで人を運ぶ。しかしおんぶは長距離、距離は有意に短かった。また、おんぶ紐型補助具条件は、補助具な

く、楽になっているはずである。しかし、おんぶ紐型補助具の装着

本研究では、既成のおんぶ紐型補助具の検証と、そこから得られ

し条件と比べて休息回数は多く、休息時間は短い傾向にあった。実時に発生した緩みによって、被搬送者の重心位置が低くなり、さらた問題に対する解決案の実証を行った。本稿ではおんぶ紐型補助具

験前後での疲労度合の増加量は、上肢(上腕・肘・前腕・手首・手なに身体がベルトで締め付けられてしまう。また、休息姿勢にも問題の検証実験について述べる。

ど)の疲労度は補助具なし条件が、臀部・大腿の疲労度はおんぶ紐型がある。図6右下のように被搬送者を降ろさず被験者は立位のまま前補助具条件が有意に高かった。

屈をして休息しなければならない。立ち止まっている間も荷重がかおんぶ紐型補助具には2つの問題点がある。1つは装着方法が理解しづらく、理解できたとしても困難であること、つまり歩行開始まかるので、休息時間は短く、回数は多くなる。すると十分に疲労回でに多くの時間を要することである。もう1つは装着し歩行する場

復ができないために歩行距離は伸びず、被験者によっては歩行継続合、期待されるほど歩行しやすくないことである。それらについ不能となったということが考えられる。1人で搬送する場合は、十分て、以下の実験1、2で検証した。

に休息を行い、疲労を回復できることが重要である。

図 2. 背負って歩き出すまでに要する時間 ( 平均値＋標準偏差、**:P<0.01)

しかし、おんぶ紐型補助具条件で歩行距離が大幅に伸びた被験者

実験1

装着実験

が1人だけ存在する。この被験者は各条件で5分間一度も休息を行わ

図 4. 歩行路

ずに歩き切った。この被験者は運動経験が豊富で下肢筋力が大きい
本研究では、市販のおんぶ紐型補助具(ハッピーおがわ社、おんぶ

女子大学生であった。このように、屈強な体力を持ち合わせた人(消らっく)を用いた。被験者として健康な女子大学生10名が実験に参加

防隊員等)には長距離搬送においておんぶ紐型補助具は有効に働くした。

*

実験は2条件(補助具なし、おんぶ紐型補助具)行った。各条件で、
図 5. 累積歩行距離 ( 平均値＋標準偏差、*:P<0.05)

被搬送者は気をつけの姿勢で立ち、スタートの合図で実験開始とした。被験者は事前におんぶ紐型補助具の装着方法を十分に学習した。ただし、おんぶ紐型補助具条件では補助となる台(高さ:700mm)を使用して装着した。
図 3. 左 : おんぶ紐型補助具の後傾姿勢での装着の様子、右 : 緩んだまま立ち上がろ
うとし、苦戦している様子

実験2

歩行実験

梯子型補助具は、装着が容易で素早くでき、適度に休息できるなど、おんぶ紐型補助具より長距離搬送に適していることが確認された。

3.65±1.49秒(平均値±標準偏差)であった。おんぶ紐型補助具条件
での歩行開始までの時間は72.44±31.79秒(平均値±標準偏差)で実験1と同様のおんぶ紐型補助具、被験者、条件で、5分間の歩行あった。実験1に先立って行った実験では、初めておんぶ紐型補助具実験を行った。被験者の体重の±10%の人を被搬送者として運んを使用したとき、歩き出すまでに302.27±151.43秒(平均値＋標だ。測定項目は歩行距離(1分歩行距離)、5分間の歩行距離(累積歩行準偏差)もの時間を要した。内閣府中央防災会議は、5分程度で避難距離)、休息回数、休息時間、主観的部位別疲労度であった。被験者が完了する街作りを目標に掲げている(内閣府、2011)。学習によりには災害が起きたと想定し、なるべく速く移動することを指示し時間短縮ができても、1分以上装着に時間を要するのは致命的である。

た。実験中、途中で立ち止まって休息してもよいとした。ただし、108・装着方法が理解しづらく、理解ができても装着が困難であり、歩行開始までに時間を要する。
・装着が困難であることによって発生した緩みにより重心が下がり、身体がベルトで締め付けられる。
・途中で降ろせず休めない。
・体力がある人でないと使えない。
解決案として、背負梯子型の補助具を製作し実証を行った。背負動作ごとにわけたものである(中村ら、2003)。10名の装着時間の結果を図2に示す。補助具なし条件での歩行開始までの時間は災する可能性が高くなる。
ここで、おんぶ紐型補助具の問題点をまとめる。

被搬送者を背負って歩行開始するまでの時間を計測した。被験者と図1はおんぶ紐型補助具条件での様子をサーブリグ分析に基づき、が、一般的な体力の人がこの道具を長距離搬送に用いると2人とも被背負梯子型補助具の製作や実証実験等の詳細は本編に記載する。
［主要参考文献］○中村隆一、
齋藤宏、長崎浩／基礎運動学

図 6. 各条件での歩行中・休息中の様子

第6版／医歯薬出版株式会社／
2003／p.298○内閣府中央防災会議／東北地方太平洋沖地震を教訓とした地震・津波対策に関する専門調査会報告／2011109

卒業研究・作品

卒業研究・作品『源氏物語』を主題とした絵画作品についての考察
A study on painting works which was the motif of the “Tale of Genji”
酒井 紫帆
Sakai, Shiho

文化マネジメントコース

要旨

で手軽さもあり、絵巻物という媒体の鑑賞方法と≪源氏物語絵巻≫の構図や視点の置き方が理に適っていたということがいえる。

察した。

第四章

≪源氏物語絵巻≫から「源氏絵」へ

まず、鎌倉時代には『源氏物語』を尊重する念がいっそう強くなり、本研究では、『源氏物語』を主題として制作された「源氏絵」の特

この≪源氏物語絵巻≫を特徴づけるために時代の近しい著名な絵巻≪白描絵入「浮舟」冊子≫や≪天理本源氏物語絵巻≫が制作された。

ここでは、これまでにみてきた「源氏絵」の特質を、継承された要質を明らかにするため、源泉となった『源氏物語』および現存最古の物を比較したところ、題材、画面構成、色彩などから、女性的な要素

平安時代後期から鎌倉時代にかけて大和絵の世界で流行した白描は、素、変容あるいは失われたもの、「源氏絵」全体に共通する性格の三源氏絵≪源氏物語絵巻≫の概要と特徴について確認し、後代に制作さが強く表れた作品だということが、改めて確認された。

墨のみを用いて描かれたものであり、この鎌倉時代の「源氏絵」には節に分けて、表現や構成要素の変遷をまとめた。

れた作品を時代ごとに検証、考察した。その結果、「源氏絵」は≪源

また、≪源氏物語絵巻≫は「大和絵」の代表的な作品である。この

氏物語絵巻≫を基盤として、さまざまな要素を継承あるいは変容さ

大和絵の技法を代表する特徴が「つくり絵」、「引目鉤鼻」、「吹抜屋室町時代には地域や身分を越えて享受層が拡大し、「扇絵」が盛ん

代の変化や新たな表現の誕生、制作された時代の価値観の反映によっ

せ、ときには新たな表現をその系譜に組み込んでいったことが明らか

台」であり、≪源氏物語絵巻≫の画面にさまざまな効果をもたらしてに制作された。この扇絵には和歌の内容を暗示させる「歌絵」が描かて変化した点があることが明らかとなった。
「源氏絵」は、物語の内になった。この理由として、制作された時代の特色や美意識、理想像いる。

れ、贈答用として用いられることによって、暗示的なモチーフを人々

容を絵画化した≪源氏物語絵巻≫からその性質を徐々に変化させ、後に定着させる媒体として機能していた。

代の絵画表現や美意識を取り入れることで画題や意匠としての性格をが投影されたことなどが挙げられる。また、過去の栄華な文化への憧

男性の好みが強く反映されたと考えられる。

さらに、このころには『源氏物語絵詞』が編纂され、後代の「源氏憬や理想化された世界を絵画化したものといえる。

その結果、≪源氏物語絵巻≫から継承された要素がある一方で、時強めていったのである。

このように、「源氏絵」の系譜とは、『源氏物語』の絵画化の歴史と絵」制作の虎の巻のような存在となった。室町時代の特色として挙げ

そして、絵巻にみられた女性的な要素が継承されるとともに、教養いうよりは、『源氏物語』をもとに新たな表現を創出し、かたち作っられることは、物語の内容から離れ始め、後代の「源氏絵」の基礎とや権威を示すために男性にも用いられたことから、「源氏絵」は広くていった過程と考えられるのである。

なったということなのである。

万人に向けたものというよりかは所々にちりばめられた要素が特有のついで桃山時代には、土佐派が活躍し、室町時代まで培われてきた

個性を持っており、それが受容に際して特定の層に有効に作用したた

序論「源氏絵」の図様や様式を近世に伝えた。また、小さな画面を組み合めに独自の分野を確立し、今日まで受け継がれてきたと考えられる。

わせて大画面として表現し、室町時代の作例に見られた「金雲」を用「源氏絵」の源泉となった『源氏物語』は、平安時代中期に紫式部によって著わされたとされる長編の王朝物語である。物語のジャンル

図 1． 国 宝 ≪ 源 氏 物 語 絵 巻 ≫「 柏 木（ 三 ）」、 平 安 時 代（12 世 紀 ）、21.9 ×
48.1cm、 徳 川 美 術 館 蔵 ／ copyright： 徳 川 美 術 館 HP http://www.
tokugawa-art-museum.jp/exhibits/collection/room6/

第二章≪源氏物語絵巻≫の特質としての色の効果とされている。
また、『源氏物語』は≪源氏物語絵巻≫以前に制作された作品だが、佐野みどりと三田村雅子の紫式部が絵に関心をもっていたという考察

そして、江戸時代になると『源氏物語』は浮世絵の画題としても受容された。庶民的な浮世絵の題材として取り上げられたことは、受容とは、自然の移ろいや人生の機微に触れた時に感じる情緒を意味する

結語

これまでとは違った手法で『源氏物語』の華麗さが表され、金雲の表
現は桃山時代以降も継承された。

は「つくり物語」で、主題についてはさまざまな意見があるが、本居宣長が唱えた「もののあはれ」論がとくに有名である。
「もののあはれ」

いて画面を華やかに彩った。このように金色を用いることによって、「源氏絵」にはさまざまな女性的要素がみられた。さらに、源氏絵の画面には「ドールハウス的」な特徴もみられ、これまでみてきた要素とあわせて効果的な表現をかたちづくっている。

この章では、皆本二三江の研究をもとにして、復元された≪源氏物の拡大を示すとともに、表現の転換がおこなわれたとも考えられる。

後代の作例をみても、初期に制作された≪源氏物語絵巻≫が『源氏語絵巻≫の画面の中でも特徴的な色彩と女性性とを関連付けながらと

さらに、『源氏物語』は≪初音の調度≫に代表される婚礼調度の意匠物語』を主題として制作された絵画作品の基盤となっており、絵巻のりあげることで、本作の特質を明らかにした。

としても用いられ、表現や媒体の多様化につながった。

成立を契機として源氏絵は展開し、その後の受容層の拡大に伴って多や、屏風や障子というかたちで絵画が当時の貴族の生活に深く関わっ皆本によれば、女性の方が色彩に関する興味が強いのだという。ま以上の検証結果を踏まえたうえで、室町時代からみられる「金雲」ていたことをふまえると、物語の絵画化を予見した上で物語が書かれた、女性は物を色と結びつけて認識するのに対し、男性は形に強くとの表現について考察した。金雲と似た表現では「すやり霞」が挙げら

さらに、「引目鉤鼻」や「金雲」のような一種の現実離れした表現

たという可能性すら考えられる。

らわれていると指摘している。こうした傾向は男絵系絵巻にも見るこ

れるが、こちらは大和絵の技法の一つであり、時間の経過や場面転が創出されたことや、制作された時々の独自の表現が付け加えられたとができ、逆の性質をもつ≪源氏物語絵巻≫が女絵系の絵巻に分類さ換、空間の奥行きを表現するときに用いられる表現である。すやり霞ことから、その時代の特色や美意識、理想像を投影したものではない

れていることが、より確かなものとして理解される。

こうして『源氏物語』は文学作品としての地位を確立しただけでは様な表現が生み出されたといえよう。

は≪源氏物語絵巻≫にも描かれているが、金雲は描かれていない。すかと考えられる。また、影を描かないことや複数の視点の組み合わせた。本研究では、『源氏物語』を主題として制作された絵画作品の表

ついで、第二節ではとくに「緑色」に着目した。その結果、「基調色」

やり霞と金雲の違いは、その表現効果が鑑賞者を巻き込むものであるを用いることによって現実味のある描写から遠ざかり、表現が曖昧な

現の変遷を辿り、これまでに受け継がれてきた「源氏絵」の特質を明として用いられただけではなく、緑色の植物は「引目鉤鼻」と併せてか否かというところにあると考える。すやり霞が画面内の事物に作用ものになっている。これによって、鑑賞者のイメージを壊すことなくらかにする。

人物の心理や状況を表わしており、さらに緑色のもつ生命力に溢れたしている一方で、金雲は画面に描かれている情景と鑑賞者の間に入り理想像を投影しやすくしたのではないかと考える。

イメージが植物から人物の心理を読み取ることを抵抗のないものにし込み、あたかも『源氏物語』成立以後の時代から、当時の情景を切りていると結論づけた。このような暗示的な表現によって鑑賞者が想像取られた枠の外から覗き込んでいるかのような表現なのである。

なく、絵巻物として絵画化された後、芸術作品の意匠にまで昇華され第一章≪源氏物語絵巻≫の概観する余地を残すことで、後の創作意欲の向上につながったと考えられ
国宝≪源氏物語絵巻≫は『源氏物語』全五十四帖の各帖から一〜三る。

第三章 「源氏物語」を意匠とした作品とその表現についてるためという「物語音読論」と、宗教的要因によるものだという説がある。さらに、絵画化の媒体として絵巻物を選んだ理由として、小型110うした表現の変化は、実際になかったものを描きこむことで、さらに現実世界の再現描写とは異なる、王朝文化への憧憬や理想化の表現に場面を抜き出して絵画化したもので、物語が成立してから約百五十年後の十二世紀に誕生した。その制作意図について、物語の理解を深め

この「金雲」は後に模様がつけられ、装飾性が強くなっている。こ

拍車がかかっていることを示しているのである。

［主要参考文献、引用文献、URL］○秋山光和著／王朝絵画の誕生−『源氏物語絵巻』をめぐって−／中央公論社／ 1968 年○秋山光和編／日本の美術 4

第 119 号 源氏絵／至文堂／ 1976 年○皆本二三江著／絵が語る男女の性差−幼児画から源氏物語絵巻まで／東京

書籍株式会社／ 1986 年○秋山虔著（著者代表）／図説 日本の古典 7

ここでは、鎌倉時代から江戸時代までに制作された作品を検証、考源氏物語／株式会社 集英社／

1988 年

111

卒業研究・作品

卒業研究・作品『源氏物語』を主題とした絵画作品についての考察
A study on painting works which was the motif of the “Tale of Genji”
酒井 紫帆
Sakai, Shiho

文化マネジメントコース

要旨

で手軽さもあり、絵巻物という媒体の鑑賞方法と≪源氏物語絵巻≫の構図や視点の置き方が理に適っていたということがいえる。

察した。

第四章

≪源氏物語絵巻≫から「源氏絵」へ

まず、鎌倉時代には『源氏物語』を尊重する念がいっそう強くなり、本研究では、『源氏物語』を主題として制作された「源氏絵」の特

この≪源氏物語絵巻≫を特徴づけるために時代の近しい著名な絵巻≪白描絵入「浮舟」冊子≫や≪天理本源氏物語絵巻≫が制作された。

ここでは、これまでにみてきた「源氏絵」の特質を、継承された要質を明らかにするため、源泉となった『源氏物語』および現存最古の物を比較したところ、題材、画面構成、色彩などから、女性的な要素

平安時代後期から鎌倉時代にかけて大和絵の世界で流行した白描は、素、変容あるいは失われたもの、「源氏絵」全体に共通する性格の三源氏絵≪源氏物語絵巻≫の概要と特徴について確認し、後代に制作さが強く表れた作品だということが、改めて確認された。

墨のみを用いて描かれたものであり、この鎌倉時代の「源氏絵」には節に分けて、表現や構成要素の変遷をまとめた。

れた作品を時代ごとに検証、考察した。その結果、「源氏絵」は≪源

また、≪源氏物語絵巻≫は「大和絵」の代表的な作品である。この

氏物語絵巻≫を基盤として、さまざまな要素を継承あるいは変容さ

大和絵の技法を代表する特徴が「つくり絵」、「引目鉤鼻」、「吹抜屋室町時代には地域や身分を越えて享受層が拡大し、「扇絵」が盛ん

代の変化や新たな表現の誕生、制作された時代の価値観の反映によっ

せ、ときには新たな表現をその系譜に組み込んでいったことが明らか

台」であり、≪源氏物語絵巻≫の画面にさまざまな効果をもたらしてに制作された。この扇絵には和歌の内容を暗示させる「歌絵」が描かて変化した点があることが明らかとなった。
「源氏絵」は、物語の内になった。この理由として、制作された時代の特色や美意識、理想像いる。

れ、贈答用として用いられることによって、暗示的なモチーフを人々

容を絵画化した≪源氏物語絵巻≫からその性質を徐々に変化させ、後に定着させる媒体として機能していた。

代の絵画表現や美意識を取り入れることで画題や意匠としての性格をが投影されたことなどが挙げられる。また、過去の栄華な文化への憧

男性の好みが強く反映されたと考えられる。

さらに、このころには『源氏物語絵詞』が編纂され、後代の「源氏憬や理想化された世界を絵画化したものといえる。

その結果、≪源氏物語絵巻≫から継承された要素がある一方で、時強めていったのである。

このように、「源氏絵」の系譜とは、『源氏物語』の絵画化の歴史と絵」制作の虎の巻のような存在となった。室町時代の特色として挙げ

そして、絵巻にみられた女性的な要素が継承されるとともに、教養いうよりは、『源氏物語』をもとに新たな表現を創出し、かたち作っられることは、物語の内容から離れ始め、後代の「源氏絵」の基礎とや権威を示すために男性にも用いられたことから、「源氏絵」は広くていった過程と考えられるのである。

なったということなのである。

万人に向けたものというよりかは所々にちりばめられた要素が特有のついで桃山時代には、土佐派が活躍し、室町時代まで培われてきた

個性を持っており、それが受容に際して特定の層に有効に作用したた

序論「源氏絵」の図様や様式を近世に伝えた。また、小さな画面を組み合めに独自の分野を確立し、今日まで受け継がれてきたと考えられる。

わせて大画面として表現し、室町時代の作例に見られた「金雲」を用「源氏絵」の源泉となった『源氏物語』は、平安時代中期に紫式部によって著わされたとされる長編の王朝物語である。物語のジャンル

図 1． 国 宝 ≪ 源 氏 物 語 絵 巻 ≫「 柏 木（ 三 ）」、 平 安 時 代（12 世 紀 ）、21.9 ×
48.1cm、 徳 川 美 術 館 蔵 ／ copyright： 徳 川 美 術 館 HP http://www.
tokugawa-art-museum.jp/exhibits/collection/room6/

第二章≪源氏物語絵巻≫の特質としての色の効果とされている。
また、『源氏物語』は≪源氏物語絵巻≫以前に制作された作品だが、佐野みどりと三田村雅子の紫式部が絵に関心をもっていたという考察

そして、江戸時代になると『源氏物語』は浮世絵の画題としても受容された。庶民的な浮世絵の題材として取り上げられたことは、受容とは、自然の移ろいや人生の機微に触れた時に感じる情緒を意味する

結語

これまでとは違った手法で『源氏物語』の華麗さが表され、金雲の表
現は桃山時代以降も継承された。

は「つくり物語」で、主題についてはさまざまな意見があるが、本居宣長が唱えた「もののあはれ」論がとくに有名である。
「もののあはれ」

いて画面を華やかに彩った。このように金色を用いることによって、「源氏絵」にはさまざまな女性的要素がみられた。さらに、源氏絵の画面には「ドールハウス的」な特徴もみられ、これまでみてきた要素とあわせて効果的な表現をかたちづくっている。

この章では、皆本二三江の研究をもとにして、復元された≪源氏物の拡大を示すとともに、表現の転換がおこなわれたとも考えられる。

後代の作例をみても、初期に制作された≪源氏物語絵巻≫が『源氏語絵巻≫の画面の中でも特徴的な色彩と女性性とを関連付けながらと

さらに、『源氏物語』は≪初音の調度≫に代表される婚礼調度の意匠物語』を主題として制作された絵画作品の基盤となっており、絵巻のりあげることで、本作の特質を明らかにした。

としても用いられ、表現や媒体の多様化につながった。

成立を契機として源氏絵は展開し、その後の受容層の拡大に伴って多や、屏風や障子というかたちで絵画が当時の貴族の生活に深く関わっ皆本によれば、女性の方が色彩に関する興味が強いのだという。ま以上の検証結果を踏まえたうえで、室町時代からみられる「金雲」ていたことをふまえると、物語の絵画化を予見した上で物語が書かれた、女性は物を色と結びつけて認識するのに対し、男性は形に強くとの表現について考察した。金雲と似た表現では「すやり霞」が挙げら

さらに、「引目鉤鼻」や「金雲」のような一種の現実離れした表現

たという可能性すら考えられる。

らわれていると指摘している。こうした傾向は男絵系絵巻にも見るこ

れるが、こちらは大和絵の技法の一つであり、時間の経過や場面転が創出されたことや、制作された時々の独自の表現が付け加えられたとができ、逆の性質をもつ≪源氏物語絵巻≫が女絵系の絵巻に分類さ換、空間の奥行きを表現するときに用いられる表現である。すやり霞ことから、その時代の特色や美意識、理想像を投影したものではない

れていることが、より確かなものとして理解される。

こうして『源氏物語』は文学作品としての地位を確立しただけでは様な表現が生み出されたといえよう。

は≪源氏物語絵巻≫にも描かれているが、金雲は描かれていない。すかと考えられる。また、影を描かないことや複数の視点の組み合わせた。本研究では、『源氏物語』を主題として制作された絵画作品の表

ついで、第二節ではとくに「緑色」に着目した。その結果、「基調色」

やり霞と金雲の違いは、その表現効果が鑑賞者を巻き込むものであるを用いることによって現実味のある描写から遠ざかり、表現が曖昧な

現の変遷を辿り、これまでに受け継がれてきた「源氏絵」の特質を明として用いられただけではなく、緑色の植物は「引目鉤鼻」と併せてか否かというところにあると考える。すやり霞が画面内の事物に作用ものになっている。これによって、鑑賞者のイメージを壊すことなくらかにする。

人物の心理や状況を表わしており、さらに緑色のもつ生命力に溢れたしている一方で、金雲は画面に描かれている情景と鑑賞者の間に入り理想像を投影しやすくしたのではないかと考える。

イメージが植物から人物の心理を読み取ることを抵抗のないものにし込み、あたかも『源氏物語』成立以後の時代から、当時の情景を切りていると結論づけた。このような暗示的な表現によって鑑賞者が想像取られた枠の外から覗き込んでいるかのような表現なのである。

なく、絵巻物として絵画化された後、芸術作品の意匠にまで昇華され第一章≪源氏物語絵巻≫の概観する余地を残すことで、後の創作意欲の向上につながったと考えられ
国宝≪源氏物語絵巻≫は『源氏物語』全五十四帖の各帖から一〜三る。

第三章 「源氏物語」を意匠とした作品とその表現についてるためという「物語音読論」と、宗教的要因によるものだという説がある。さらに、絵画化の媒体として絵巻物を選んだ理由として、小型110うした表現の変化は、実際になかったものを描きこむことで、さらに現実世界の再現描写とは異なる、王朝文化への憧憬や理想化の表現に場面を抜き出して絵画化したもので、物語が成立してから約百五十年後の十二世紀に誕生した。その制作意図について、物語の理解を深め

この「金雲」は後に模様がつけられ、装飾性が強くなっている。こ

拍車がかかっていることを示しているのである。

［主要参考文献、引用文献、URL］○秋山光和著／王朝絵画の誕生−『源氏物語絵巻』をめぐって−／中央公論社／ 1968 年○秋山光和編／日本の美術 4

第 119 号 源氏絵／至文堂／ 1976 年○皆本二三江著／絵が語る男女の性差−幼児画から源氏物語絵巻まで／東京

書籍株式会社／ 1986 年○秋山虔著（著者代表）／図説 日本の古典 7

ここでは、鎌倉時代から江戸時代までに制作された作品を検証、考源氏物語／株式会社 集英社／

1988 年

111

卒業研究・作品

卒業研究・作品

螺鈿細工における富山杣田の独自性の追求
Study on Toyama Somata Lacquer works
本林 佑梨

Motobayashi, Yuri

デザイン工芸コース

要旨

京都杣田と富山杣田の比較

ク状の文様を形作る点が特徴となっている。中国螺鈿に影響を受けたとも言われているが、杣田家当主は代々絵画にも長け、狩野派の絵を本論文は、富山藩の二代藩主前田正甫に招聘された青貝細工師、杣田一族と、彼らの得意とした、杣田細工と呼ばれる青貝細工の独自性について考察し、明らかにするのが目的である。

習得していたとのことから文学作品や謡曲から題をとった作品や、人京都杣田もまた、杣田細工の一種であるが、作品の多くが海外に輸物、鳥獣を写実的に表現した作品が現存している。

出されていることからもわかるように、顧客のほとんどは海外の収集

干渉色と呼ばれる、貝が持つ真珠光沢の色彩の使い分けを重視した家とごく一部の国内の富裕層であるという点で富山杣田との違いがみそのために、異なる二つの側面から富山杣田について掘り下げるこ貝の細片と切金を組み合わせる技法の特性上、大きな面積を埋める作られる。この事実を踏まえると、京都杣田と富山杣田もまた、同じ「杣とにした。ます最初に、杣田氏が招かれた当時の富山藩の財政状況や品は制作が困難であるため、作品は印籠など小型のものが多く、大型

田細工」でありながらも作風の違いが生じるのではないかと推定し、藩の主要な産業について検討し、同じく藩の主要産業の一つであったのものでも食籠や盆など手で持ち運びができる程度の大きさである。

京都杣田と富山杣田の作品を比較した。その結果、京都杣田は「黒と売薬と関連付けることで、杣田細工の流通経路を論証した。次いで、

写真 2 《青貝七賢人屏風》／ copyright: 高岡漆物語

青貝細工の精密さと発祥地の近さから、文献の記述上、杣田細工と混金」の色彩表現に重きを置いている作風であると推測し、青貝の持つ干渉色の使い分けを特徴としている富山杣田とは異なるものであると

北村辰夫の作品と富山杣田の比較同されやすい高岡青貝細工との比較を行った。その結果、高岡青貝細考えられる。

工には見られない富山杣田のみが持つ技法の特徴は、「干渉色の使い分けが巧みであること」、「切金との併用がされていること」、「金蒔絵北村辰夫は杣田細工に強く影響を受けた現代工芸作家である。

が併用されていること」の三つであることを明らかにし、この条件す

彩影蒔絵とは、北村が杣田細工に影響を受け、独自に編み出した漆

べてに合致するものは杣田細工のみであるという結論を得た。
写真 1 《杣田青貝細工

鍔鳳凰図》／ copyright: 富山県漆工総覧

富山藩の財政状況と主要産業について
ここでは、売薬と杣田細工の関係について考察した。

高岡青貝細工と富山杣田の比較

富山杣田とは器の装飾技法である。矩形に切った貝や切金を精密なモザイク文様に

高岡青貝細工、彩影蒔絵や京都杣田など、青貝細工の精密さが共通

配置する作風は杣田細工に類似しているが、装飾の主となっているのしている技法で制作された作品との比較によって明らかになった富山は切金であること、名称に「蒔絵」とついているものの金銀粉を用い杣田の独自性は「青貝の干渉色が巧みに使い分けられていること」、

た研ぎ出し蒔絵は青貝細工と併用されていないという点が、杣田細工「切金が併用されていること」、「金蒔絵が併用されていること」の三と異なる。

つが満たされていることである。特に三つめの「金蒔絵が併用されて加えて、杣田細工の作品は装飾的でありながらも食籠や印籠などの売薬産業の祖といわれている富山藩二代藩主前田正甫は延宝 6 年に結論いること」は他の類似技法にはみられない重要な特徴であると考えら

杣田氏初代当主の杣田清輔を招聘した。当時の富山藩は成立当初から

高岡青貝細工は、発祥の地が同じ富山県であるということや、杣田

実用品であることに対し、北村の作品はオブジェのような器物の用を経済的困窮に悩まされており、宗藩である加賀藩の援助なしには立ち細工の影響を強く受けた青貝細工の精密さという共通点があることかなさないものもみられる。また、海外に多くの顧客を抱えているため、なぜ杣田氏を富山藩に招聘したのか、京都杣田と富山杣田の関係性

行かない状況であった。

ら、杣田細工と混同されやすい技法の一種である。

伝統の型にはとらわれず、杣田細工の作品にはみられない赤漆の地にの掘り下げについての考察が不十分であったことが、今後の研究課題である。

初代藩主の利次が家臣を宗藩である加賀藩に引き取らせるなど人員

本論では青貝技法の相違点だけではなく、町人文化として発展を遂

装飾を施したものや、微塵貝とよばれる砕いた貝片の粒の大きさを変削減で財政状況の改善を試みたのに対し、正甫は領内産業の発展に尽げた高岡青貝細工と、富山藩の主要な産業として藩のお抱えであった

えることによって平面上に立体感や奥行きを感じさせる作品を制作す

力することで、藩の財政状況の改善を図った。そのため、富山藩の工

富山杣田のそれぞれが発展を遂げた当時の時代背景に着目し、現代もるなど、現代アートに近い特徴がある。

人は、まず刀匠など武器の充実を最優先に置いた人選ではあるが、積高岡漆器の主要な一分野として知られている高岡青貝細工と藩政の終また、北村の作風は、貝の干渉色を統一こそしているものの、富山極的に優れた工人を雇い入れ、分藩時にはわずか 13 人しかいなかっ了とともに衰退してしまった富山杣田の相違点について考察した。

杣田のようにそれぞれ異なる色調で絵画的に使い分けることをせず、た細工方を拡充し、杣田氏の他にも塗師方城端蒔絵師の梅原半次郎彼

その結果、高岡青貝細工は高岡の名産品であった指物という基盤があくまでモザイク的な表現にのみ用いていること、海外の顧客の好みらが生活するための長屋を富山町内に建築するなど工人を手厚く保護あり、錆絵など幅広い漆工技法の中の装飾要素の一つとしての青貝技に合わせた作品制作を行っていることからも、富山杣田よりも、後にした。

法が発展を遂げたことや、屏風や卓など大型の作例がみられること、述べる京都杣田に近い作風であると考えられる。

そのような苦しい財政状況の中で、杣田細工の作品は、売薬ととも対照的に富山杣田は藩のお抱えであるがゆえに、その庇護を失ってしに全国各地の大名に愛好され、杣田細工の施された印籠一つに十両もまうと非常な苦境に立たされてしまうことや、技法は門外不出とさの高値が付くなど、藩の期待に十分に応えているといえる。

れ、外部への流出が固く禁じられていたという相違点が明らかとなっれる。

た。そのため、高岡青貝細工と富山杣田はそれぞれ必要とされていた

杣田細工の概要

地盤が根本的に異なるものであり、技法が類似していても同一のものではないと定義した。
［主要参考文献、引用文献、URL］

富山杣田とは、杣田清輔が得意とした、青貝を使用した螺鈿細工の○ 伝統工芸高岡漆器協同組合／高岡漆物語／伝統工芸高岡漆器協同組合／

一種である。
一般に杣田氏の作品は、青貝を矩形の細片に切り、切金と呼ばれる
金、銀の薄板を切ったものと組み合わせて、黒漆の地に精密なモザイ

112

1996
写真 3 《更紗蒔絵十字架》／ copyright: 美術手帖
2012 年 10 月号第 64 巻通巻 974 号○美術手帖編集部／美術手帖／美術出版社／ 2012 年 10 月号○富山県工業試験場／富山県漆工総覧／富山県漆器商工事業協同組合／ 1971

113

卒業研究・作品

卒業研究・作品

螺鈿細工における富山杣田の独自性の追求
Study on Toyama Somata Lacquer works
本林 佑梨

Motobayashi, Yuri

デザイン工芸コース

要旨

京都杣田と富山杣田の比較

ク状の文様を形作る点が特徴となっている。中国螺鈿に影響を受けたとも言われているが、杣田家当主は代々絵画にも長け、狩野派の絵を本論文は、富山藩の二代藩主前田正甫に招聘された青貝細工師、杣田一族と、彼らの得意とした、杣田細工と呼ばれる青貝細工の独自性について考察し、明らかにするのが目的である。

習得していたとのことから文学作品や謡曲から題をとった作品や、人京都杣田もまた、杣田細工の一種であるが、作品の多くが海外に輸物、鳥獣を写実的に表現した作品が現存している。

出されていることからもわかるように、顧客のほとんどは海外の収集

干渉色と呼ばれる、貝が持つ真珠光沢の色彩の使い分けを重視した家とごく一部の国内の富裕層であるという点で富山杣田との違いがみそのために、異なる二つの側面から富山杣田について掘り下げるこ貝の細片と切金を組み合わせる技法の特性上、大きな面積を埋める作られる。この事実を踏まえると、京都杣田と富山杣田もまた、同じ「杣とにした。ます最初に、杣田氏が招かれた当時の富山藩の財政状況や品は制作が困難であるため、作品は印籠など小型のものが多く、大型

田細工」でありながらも作風の違いが生じるのではないかと推定し、藩の主要な産業について検討し、同じく藩の主要産業の一つであったのものでも食籠や盆など手で持ち運びができる程度の大きさである。

京都杣田と富山杣田の作品を比較した。その結果、京都杣田は「黒と売薬と関連付けることで、杣田細工の流通経路を論証した。次いで、

写真 2 《青貝七賢人屏風》／ copyright: 高岡漆物語

青貝細工の精密さと発祥地の近さから、文献の記述上、杣田細工と混金」の色彩表現に重きを置いている作風であると推測し、青貝の持つ干渉色の使い分けを特徴としている富山杣田とは異なるものであると

北村辰夫の作品と富山杣田の比較同されやすい高岡青貝細工との比較を行った。その結果、高岡青貝細考えられる。

工には見られない富山杣田のみが持つ技法の特徴は、「干渉色の使い分けが巧みであること」、「切金との併用がされていること」、「金蒔絵北村辰夫は杣田細工に強く影響を受けた現代工芸作家である。

が併用されていること」の三つであることを明らかにし、この条件す

彩影蒔絵とは、北村が杣田細工に影響を受け、独自に編み出した漆

べてに合致するものは杣田細工のみであるという結論を得た。
写真 1 《杣田青貝細工

鍔鳳凰図》／ copyright: 富山県漆工総覧

富山藩の財政状況と主要産業について
ここでは、売薬と杣田細工の関係について考察した。

高岡青貝細工と富山杣田の比較

富山杣田とは器の装飾技法である。矩形に切った貝や切金を精密なモザイク文様に

高岡青貝細工、彩影蒔絵や京都杣田など、青貝細工の精密さが共通

配置する作風は杣田細工に類似しているが、装飾の主となっているのしている技法で制作された作品との比較によって明らかになった富山は切金であること、名称に「蒔絵」とついているものの金銀粉を用い杣田の独自性は「青貝の干渉色が巧みに使い分けられていること」、

た研ぎ出し蒔絵は青貝細工と併用されていないという点が、杣田細工「切金が併用されていること」、「金蒔絵が併用されていること」の三と異なる。

つが満たされていることである。特に三つめの「金蒔絵が併用されて加えて、杣田細工の作品は装飾的でありながらも食籠や印籠などの売薬産業の祖といわれている富山藩二代藩主前田正甫は延宝 6 年に結論いること」は他の類似技法にはみられない重要な特徴であると考えら

杣田氏初代当主の杣田清輔を招聘した。当時の富山藩は成立当初から

高岡青貝細工は、発祥の地が同じ富山県であるということや、杣田

実用品であることに対し、北村の作品はオブジェのような器物の用を経済的困窮に悩まされており、宗藩である加賀藩の援助なしには立ち細工の影響を強く受けた青貝細工の精密さという共通点があることかなさないものもみられる。また、海外に多くの顧客を抱えているため、なぜ杣田氏を富山藩に招聘したのか、京都杣田と富山杣田の関係性

行かない状況であった。

ら、杣田細工と混同されやすい技法の一種である。

伝統の型にはとらわれず、杣田細工の作品にはみられない赤漆の地にの掘り下げについての考察が不十分であったことが、今後の研究課題である。

初代藩主の利次が家臣を宗藩である加賀藩に引き取らせるなど人員

本論では青貝技法の相違点だけではなく、町人文化として発展を遂

装飾を施したものや、微塵貝とよばれる砕いた貝片の粒の大きさを変削減で財政状況の改善を試みたのに対し、正甫は領内産業の発展に尽げた高岡青貝細工と、富山藩の主要な産業として藩のお抱えであった

えることによって平面上に立体感や奥行きを感じさせる作品を制作す

力することで、藩の財政状況の改善を図った。そのため、富山藩の工

富山杣田のそれぞれが発展を遂げた当時の時代背景に着目し、現代もるなど、現代アートに近い特徴がある。

人は、まず刀匠など武器の充実を最優先に置いた人選ではあるが、積高岡漆器の主要な一分野として知られている高岡青貝細工と藩政の終また、北村の作風は、貝の干渉色を統一こそしているものの、富山極的に優れた工人を雇い入れ、分藩時にはわずか 13 人しかいなかっ了とともに衰退してしまった富山杣田の相違点について考察した。

杣田のようにそれぞれ異なる色調で絵画的に使い分けることをせず、た細工方を拡充し、杣田氏の他にも塗師方城端蒔絵師の梅原半次郎彼

その結果、高岡青貝細工は高岡の名産品であった指物という基盤があくまでモザイク的な表現にのみ用いていること、海外の顧客の好みらが生活するための長屋を富山町内に建築するなど工人を手厚く保護あり、錆絵など幅広い漆工技法の中の装飾要素の一つとしての青貝技に合わせた作品制作を行っていることからも、富山杣田よりも、後にした。

法が発展を遂げたことや、屏風や卓など大型の作例がみられること、述べる京都杣田に近い作風であると考えられる。

そのような苦しい財政状況の中で、杣田細工の作品は、売薬ととも対照的に富山杣田は藩のお抱えであるがゆえに、その庇護を失ってしに全国各地の大名に愛好され、杣田細工の施された印籠一つに十両もまうと非常な苦境に立たされてしまうことや、技法は門外不出とさの高値が付くなど、藩の期待に十分に応えているといえる。

れ、外部への流出が固く禁じられていたという相違点が明らかとなっれる。

た。そのため、高岡青貝細工と富山杣田はそれぞれ必要とされていた

杣田細工の概要

地盤が根本的に異なるものであり、技法が類似していても同一のものではないと定義した。
［主要参考文献、引用文献、URL］

富山杣田とは、杣田清輔が得意とした、青貝を使用した螺鈿細工の○ 伝統工芸高岡漆器協同組合／高岡漆物語／伝統工芸高岡漆器協同組合／

一種である。
一般に杣田氏の作品は、青貝を矩形の細片に切り、切金と呼ばれる
金、銀の薄板を切ったものと組み合わせて、黒漆の地に精密なモザイ

112

1996
写真 3 《更紗蒔絵十字架》／ copyright: 美術手帖
2012 年 10 月号第 64 巻通巻 974 号○美術手帖編集部／美術手帖／美術出版社／ 2012 年 10 月号○富山県工業試験場／富山県漆工総覧／富山県漆器商工事業協同組合／ 1971

113

卒業研究・作品

卒業研究・作品

橋本平八の芸術観
Outlook on art of Hashimoto Heihachi
清水 友美

Shimizu, Tomomi

造形芸術コース

要旨

でいる仏像彫刻の歴史にあると推察している。橋本平八の作品の中に物体を含め感じられる、魂と捉えられる強い気配そのものを指し、感部の「現象」を表現した作品から受ける存在感は、印象を受ける際には、仏像がいくつか見受けられることから仏教思想の影響が窺われ、覚的な「現象」を指す一語と推察している。次に作品『石に就いて』

感覚の比重が異なる。この点の表現の差異に、橋本平八が自身の「石」

生き方を強く意識しての彫刻分野の選択であることが考えられる。次の考察に入り、「仙」が彫刻作品にどう作用し表れているかを考えての芸術観から得た「仙」の理解が見られ、彼の作品の特異性であると家・橋本平八の芸術観を、近代日本彫刻史の中で、同時代の西洋美術に、作風を見て行くと彼の作品が、代表作 10 点、これを除く小作品

行きたい。作品の解説では、「数年来の研究の発表であって仙を表現思われる。

の影響を受けた彫刻家である高村光太郎、荻原守衛の二人を取り上げ（立体）が 77 点残されており、分類すると動物、宗教上の立像、当するものであるが専門的には裸形少年像の制作に因って体得するとこ

彼らの作品と比較し、橋本平八との差異を明らかにする。差異の特徴

時の日本人をモデルにしたものである。仏教思想を意識した制作姿勢

ろをより精緻に導くものである」と記されている。「数年来の研究」

として橋本平八が作品『石に就いて』の解説で挙げている「仙」に着から、仏像が多数見受けられるのは分かるが、他作品には諺で知られである石が、橋本平八にとって「仙」を感じるものであり、自身が感目し、彼の著書『純粋彫刻論』で理解を進め、作品の考察も交えながる「見ざる聞かざる言わざる」の三猿や、着物を着た日本人のモデル

じた「仙」の現象を、天然石をモチーフに彫刻したものである。「石作品『石に就いて』は「数年来の研究の発表」と解説にあるように、

ら「仙」を把握し、結論では橋本平八が至った芸術観に「仙」の理解像が見られ、この傾向から仏教を含め日本の文化的要素をモチーフにの彫刻的表現と天然の石とを判然と識別出来ないとすれば全然彫刻を橋本平八の中で主要に位置する作品である。彼の著書『純粋彫刻論』があり、「仙」が彼の作品の特異性であることを明確にする。

扱っていることが見て取れる。本稿で取り上げる代表作『石に就いて』

理解出来て居ないではないか」とも純粋彫刻論に記述があり、これは、を読むことで、筆者は『石に就いて』の作品に込められた情熱に気付

も、日本文化ならではのものが取り入れられた制作の一つと推察して「仙」が感覚的な現象を意味していることから、感覚の差異を指摘しき、その内容にとても胸打たれた。彼の作品は一つ一つが力作で、色いる。

ていると考えられる。第二章での近代日本彫刻家らによる、西洋彫刻

んな方面でも堪能することが出来、そして作品全体の雰囲気はどこかの理解が取り入れられた作品と比較すると、作品『石に就いて』から

固くて面白そうな、石を感じさせる統一感を放っている。彼の心の一受ける印象は、少し軽く感じられるものであり、部が作品となっており、『石に就いて』という作品はその中でも彼の本研究内容は、大正末期から昭和初期にかけて活動していた彫刻

はじめに
橋本平八は、数え年 17、8 歳に伊勢の彫物師であった二代目三宅第二章

近代日本彫刻おわりに信念の結晶であった。本稿での研究で、橋本平八が自身の生き方や芸正直を最初の師として制作に入り、その後上京し、内閣印刷局に勤めていた折に印刷局の永池田敬八の紹介から、日本美術院同人の彫刻

近代日本彫刻史の中で比較対象とする 2 人の彫刻家・高村光太郎、家・佐藤朝山の内弟子となった。これを機に本格的に彫刻を始め、こ荻原守衛らの作品は、どちらも西洋彫刻の影響が強く見られ、橋本平の当時橋本平八は 23 歳、その後 39 歳で死去するまで日本美術院に八作品との比較に最適であると思われる。彼らはロダンの彫刻に影響

12 点の木彫作品を出品した。彼の精神的世界を感じさせる独特の作を受けていることが共通しており、大きくは、西洋彫刻の理論である

品は印象的であるとともに奇異と見受けられることもあった。本稿に塊の重さの表現や、ポーズによる迫力ある存在感そして「生命」を美あたって筆者が橋本平八に注目した初めの動機は、『花園に遊ぶ天女』とする芸術観である。特に荻原守衛はロダンの芸術観に影響され力強の作品である。少女像の全身に花や蝶が刻まれており、作者解説にはい動勢が見られ、加えて自身の彫刻である内面の精神的葛藤を全面に空想で、花園で遊んでいる天女に花びらが映っているという情景との出した表現を持ち味としている。高村光太郎は当時の木彫の繊細な彫ことであった。ロマンチックな印象に感銘を受け、作品『石に就いて』

りの技術に、量塊感の重みを加えた表現をして立体造形を意識した作を知り、解説の『「仙」の表現である』という一節に疑問を持った次品となっており、そこに造形美が見られる。どちらの作品も西洋彫刻第である。本研究は、橋本平八の芸術観の特異性に「仙」の理解があの理解やロダンの芸術観の影響が強く見受けられ、「芸術観」の視点

り、彼の彫刻作品の突出している部分のカギであると見て、解明するで橋本平八と異なっていることが考えられる。

術観である「石」の研究を通して彫刻に向き合っていたことを知り、彫刻が表現の方法の一つである側面を持っていることが分かった。

図1

ものである。

図2

第三章 「仙」と『石に就いて』の考察
第一章

橋本平八の彫刻

図 1 高村光太郎『手』島根県立美術館、
1918 年制作、ブロンズ、木、高さ
38.4cm ／ copyright:©SHIMANEART MUZEUM「仙」とは何か、著書『純粋彫刻論』で語彙の推察を進め、作品『石橋本平八の作品はそのほとんどが、木を材料とした制作であった。

に就いて』を考察し解明して行きたい。
『純粋彫刻論』による「仙」

木を素材に扱うことと、作風の印象にある宗教性など精神的な作品をに関する主要な記述を、「仙は山の仙あり」「山は深くして人跡希なる制作することに関係はあったのか、明確にして行きたい。木を素材にが仙なり」「彫刻は山なり」に絞り、推察を行う。山の仙があることと、選択した理由には、「近代と美術

図 2 荻原守衛『文覚』東京国立近代美術
館、1908 年制作、ブロンズ、高さ90cm ／ copyright:©2007 ひだまりの花々

第 16 号」より、木が持つ霊的信彫刻を山として見ていることから、「仙」とは彫刻や山など立体を媒仰であるアニミズムを挙げ、独特な精神性を表すことに適した素材で介にしている何かであると考えられる。このように「仙」が山の他にあったためという評論家本間正義の所見や、日本における伝統彫刻素も自身が行っている彫刻の分野にも当てはまることが判り、『石に就

材に木が扱われていたため選んだという見方が考えられる。だが筆者

いて』の制作に繋がったと推察している。このことから「仙」は、雰の意見としては、橋本平八にとっての木の選択は彫刻を意識したもの

囲気や気配を指しているものとして考えられ、例えると、作品を鑑賞

でなく、扱いやすさを考慮してのことと見ている。彼が彫刻分野に進した際に作者の強い気配が伝わったことを「魂が入っている」と言い筆者は、この「軽い存在感」に「仙」が作用したと推察し見ている。

んだ理由には、木の素質的価値は関与していないが、木彫が受け継い表すが、この一連を「仙」一語に表わしたものと思われる。
「仙」とは、

塊による「肉体が持つ重み」を表現した作品の存在感と、感覚での内

114

図 3 橋本平八『石に就いて』三重県立美術館、1928 年制作、木、彩色、高さ 28.6cm ／ copyright:©2010
bookbar5
図3［主要参考文献］○橋本平八／復刻版『純粋彫刻論』／伊勢文化舎／ 2012 年／○本間正義／近代の美術

第 16 号／至文堂／ 1973 年

引用）橋本平八／復刻版『純粋彫刻論』／伊勢文化舎／ 2012 年／ p9、p22、
p110

115

卒業研究・作品

卒業研究・作品

橋本平八の芸術観
Outlook on art of Hashimoto Heihachi
清水 友美

Shimizu, Tomomi

造形芸術コース

要旨

でいる仏像彫刻の歴史にあると推察している。橋本平八の作品の中に物体を含め感じられる、魂と捉えられる強い気配そのものを指し、感部の「現象」を表現した作品から受ける存在感は、印象を受ける際には、仏像がいくつか見受けられることから仏教思想の影響が窺われ、覚的な「現象」を指す一語と推察している。次に作品『石に就いて』

感覚の比重が異なる。この点の表現の差異に、橋本平八が自身の「石」

生き方を強く意識しての彫刻分野の選択であることが考えられる。次の考察に入り、「仙」が彫刻作品にどう作用し表れているかを考えての芸術観から得た「仙」の理解が見られ、彼の作品の特異性であると家・橋本平八の芸術観を、近代日本彫刻史の中で、同時代の西洋美術に、作風を見て行くと彼の作品が、代表作 10 点、これを除く小作品

行きたい。作品の解説では、「数年来の研究の発表であって仙を表現思われる。

の影響を受けた彫刻家である高村光太郎、荻原守衛の二人を取り上げ（立体）が 77 点残されており、分類すると動物、宗教上の立像、当するものであるが専門的には裸形少年像の制作に因って体得するとこ

彼らの作品と比較し、橋本平八との差異を明らかにする。差異の特徴

時の日本人をモデルにしたものである。仏教思想を意識した制作姿勢

ろをより精緻に導くものである」と記されている。「数年来の研究」

として橋本平八が作品『石に就いて』の解説で挙げている「仙」に着から、仏像が多数見受けられるのは分かるが、他作品には諺で知られである石が、橋本平八にとって「仙」を感じるものであり、自身が感目し、彼の著書『純粋彫刻論』で理解を進め、作品の考察も交えながる「見ざる聞かざる言わざる」の三猿や、着物を着た日本人のモデル

じた「仙」の現象を、天然石をモチーフに彫刻したものである。「石作品『石に就いて』は「数年来の研究の発表」と解説にあるように、

ら「仙」を把握し、結論では橋本平八が至った芸術観に「仙」の理解像が見られ、この傾向から仏教を含め日本の文化的要素をモチーフにの彫刻的表現と天然の石とを判然と識別出来ないとすれば全然彫刻を橋本平八の中で主要に位置する作品である。彼の著書『純粋彫刻論』があり、「仙」が彼の作品の特異性であることを明確にする。

扱っていることが見て取れる。本稿で取り上げる代表作『石に就いて』

理解出来て居ないではないか」とも純粋彫刻論に記述があり、これは、を読むことで、筆者は『石に就いて』の作品に込められた情熱に気付

も、日本文化ならではのものが取り入れられた制作の一つと推察して「仙」が感覚的な現象を意味していることから、感覚の差異を指摘しき、その内容にとても胸打たれた。彼の作品は一つ一つが力作で、色いる。

ていると考えられる。第二章での近代日本彫刻家らによる、西洋彫刻

んな方面でも堪能することが出来、そして作品全体の雰囲気はどこかの理解が取り入れられた作品と比較すると、作品『石に就いて』から

固くて面白そうな、石を感じさせる統一感を放っている。彼の心の一受ける印象は、少し軽く感じられるものであり、部が作品となっており、『石に就いて』という作品はその中でも彼の本研究内容は、大正末期から昭和初期にかけて活動していた彫刻

はじめに
橋本平八は、数え年 17、8 歳に伊勢の彫物師であった二代目三宅第二章

近代日本彫刻おわりに信念の結晶であった。本稿での研究で、橋本平八が自身の生き方や芸正直を最初の師として制作に入り、その後上京し、内閣印刷局に勤めていた折に印刷局の永池田敬八の紹介から、日本美術院同人の彫刻

近代日本彫刻史の中で比較対象とする 2 人の彫刻家・高村光太郎、家・佐藤朝山の内弟子となった。これを機に本格的に彫刻を始め、こ荻原守衛らの作品は、どちらも西洋彫刻の影響が強く見られ、橋本平の当時橋本平八は 23 歳、その後 39 歳で死去するまで日本美術院に八作品との比較に最適であると思われる。彼らはロダンの彫刻に影響

12 点の木彫作品を出品した。彼の精神的世界を感じさせる独特の作を受けていることが共通しており、大きくは、西洋彫刻の理論である

品は印象的であるとともに奇異と見受けられることもあった。本稿に塊の重さの表現や、ポーズによる迫力ある存在感そして「生命」を美あたって筆者が橋本平八に注目した初めの動機は、『花園に遊ぶ天女』とする芸術観である。特に荻原守衛はロダンの芸術観に影響され力強の作品である。少女像の全身に花や蝶が刻まれており、作者解説にはい動勢が見られ、加えて自身の彫刻である内面の精神的葛藤を全面に空想で、花園で遊んでいる天女に花びらが映っているという情景との出した表現を持ち味としている。高村光太郎は当時の木彫の繊細な彫ことであった。ロマンチックな印象に感銘を受け、作品『石に就いて』

りの技術に、量塊感の重みを加えた表現をして立体造形を意識した作を知り、解説の『「仙」の表現である』という一節に疑問を持った次品となっており、そこに造形美が見られる。どちらの作品も西洋彫刻第である。本研究は、橋本平八の芸術観の特異性に「仙」の理解があの理解やロダンの芸術観の影響が強く見受けられ、「芸術観」の視点

り、彼の彫刻作品の突出している部分のカギであると見て、解明するで橋本平八と異なっていることが考えられる。

術観である「石」の研究を通して彫刻に向き合っていたことを知り、彫刻が表現の方法の一つである側面を持っていることが分かった。

図1

ものである。

図2

第三章 「仙」と『石に就いて』の考察
第一章

橋本平八の彫刻

図 1 高村光太郎『手』島根県立美術館、
1918 年制作、ブロンズ、木、高さ
38.4cm ／ copyright:©SHIMANEART MUZEUM「仙」とは何か、著書『純粋彫刻論』で語彙の推察を進め、作品『石橋本平八の作品はそのほとんどが、木を材料とした制作であった。

に就いて』を考察し解明して行きたい。
『純粋彫刻論』による「仙」

木を素材に扱うことと、作風の印象にある宗教性など精神的な作品をに関する主要な記述を、「仙は山の仙あり」「山は深くして人跡希なる制作することに関係はあったのか、明確にして行きたい。木を素材にが仙なり」「彫刻は山なり」に絞り、推察を行う。山の仙があることと、選択した理由には、「近代と美術

図 2 荻原守衛『文覚』東京国立近代美術
館、1908 年制作、ブロンズ、高さ90cm ／ copyright:©2007 ひだまりの花々

第 16 号」より、木が持つ霊的信彫刻を山として見ていることから、「仙」とは彫刻や山など立体を媒仰であるアニミズムを挙げ、独特な精神性を表すことに適した素材で介にしている何かであると考えられる。このように「仙」が山の他にあったためという評論家本間正義の所見や、日本における伝統彫刻素も自身が行っている彫刻の分野にも当てはまることが判り、『石に就

材に木が扱われていたため選んだという見方が考えられる。だが筆者

いて』の制作に繋がったと推察している。このことから「仙」は、雰の意見としては、橋本平八にとっての木の選択は彫刻を意識したもの

囲気や気配を指しているものとして考えられ、例えると、作品を鑑賞

でなく、扱いやすさを考慮してのことと見ている。彼が彫刻分野に進した際に作者の強い気配が伝わったことを「魂が入っている」と言い筆者は、この「軽い存在感」に「仙」が作用したと推察し見ている。

んだ理由には、木の素質的価値は関与していないが、木彫が受け継い表すが、この一連を「仙」一語に表わしたものと思われる。
「仙」とは、

塊による「肉体が持つ重み」を表現した作品の存在感と、感覚での内

114

図 3 橋本平八『石に就いて』三重県立美術館、1928 年制作、木、彩色、高さ 28.6cm ／ copyright:©2010
bookbar5
図3［主要参考文献］○橋本平八／復刻版『純粋彫刻論』／伊勢文化舎／ 2012 年／○本間正義／近代の美術

第 16 号／至文堂／ 1973 年

引用）橋本平八／復刻版『純粋彫刻論』／伊勢文化舎／ 2012 年／ p9、p22、
p110

115

卒業研究・作品

卒業研究・作品

岡本太郎の「太陽の塔」の正体とは何か―ジョルジュ・バタイユとの出会いと「ラスコーの壁画」―

What is the identity of the “Tower of the Sun”of Taro Okamoto:His encounter with Georges Bataille,and “Mural of Lascaux”
上不 大輝
Jofu, Hiroki

デザイン情報コース

はじめにを切断された」という部分は、バタイユのアセファル（無頭の共同体

は、動物たちの世界がもつ内在性への憧れがあり、そして壁画を描いる黄金のカラスの仮面をつけた。そこには、二重性を生じさせて人間構想）の影響を元にしているが、「太陽の塔」が母という発想は、下た。この行為は、狩猟などの労働とは違い、生きていくために必要の存在を確かなものにしようとする対極主義が隠されている。

にある「太陽の顔」が胎内に身ごもった子供という解釈によるものだ。

ないものだ。それは長期的に見れば自らの身を滅ぼす行為である。し（1911-1996）の代表作である。この「太陽の塔」制作における、私の研究では、塚原のアセファル説を基にする。太陽の塔の形態をかし、それは「聖なるもの」を味わうことであった。バタイユは、そ

思想家・ジョルジュ・バタイユ（1897-1962）の影響は、多くの研見ると、首の部分ですっぽりと切断されていて確かに無頭の塔のよう

究者や美術評論家によって指摘されているが、あくまで首の部分で切に見える。しかし、塚原はその先にある「黄金の顔」を母親の顔とし一方で太郎は、テーマ館地下にある、ラスコーの壁画の再現が行わ「黄金の顔」が鳥の仮面であること、それによって自己を乗り越え断されている事と太郎が参加した「アセファル」との関係を挙げるにている点で疑問が残る。なぜなら「黄金の顔」には嘴がついているかれた空間「地下―根源の世界」について、「人類が〝ひと〟として自ようとし、神秘性を発生させようとしたこと。以上の 2 点を踏まえる

留まっている。

らだ。それに、両手を広げた全体のシルエットに鳥のような印象を受然と対決して生き抜いてきた闘いのドラマ。さらに人間が自己の無力と、「太陽の塔」とラスコーの壁画の結びつきは強固なものになる。

けることから、別のものを表しているのではないかと考えた。

さ、限界をのりこえようとして信仰の対象とした、神や精霊、目に見大阪万博のシンボルとなった「太陽の塔」は、芸術家・岡本太郎

しかし、「黄金の顔」には嘴がついており、「太陽の塔」は鳥になろえない世界のもろもろの存在が群がり集まってわれわれを押し包みうとしている人のようにも解釈できる。私はこの部分についても解明する必要があると考えた。そこで鍵となるのが、バタイユが 1955 年

第二章

ジョルジュ・バタイユとの出会い〝こころ〟の対話を想起させる」（岡本太郎「万国博に賭けたもの」平
野暁臣編『岡本太郎と太陽の塔』 14）と言い、バタイユの論と同じに発表した『ラスコーあるいは芸術の誕生』である。これは戦時中に発見された旧石器時代の洞窟壁画・ラスコーの壁画を巡る様々な解釈

1936 年 1 月 21 日、シュルレアリストによって「コントル・アタッ

内容の事柄を暗に示している。また、バタイユはラスコー論の中で、の中で提示されたものである。壁画の一つに、鳥の仮面をつけた人物

ク」の会が開かれた。ここに当時 24 歳の太郎も傍聴者として参加し労働の有用性に対して、芸術は無用性の遊びであると言っているが、が描かれている。その人物は、牛と向かい合う形で仰向けに倒れていていた。会では参加者によって順番に演説が行われ、最後に登場した太郎も万博前の 1967 年 5 月に発表した「芸術と遊び―危機の接点」

る。これは発見当時、民族学者によってシャーマンの儀式を描いたもバタイユの演説に太郎は心を鷲づかみにされた。その後、意気投合しでそれを示唆している。

のだと解釈されたが、バタイユはこれとは全く違う解釈をしたのだ。

た二人は徐々に活動を共にするようになる。そして、バタイユは秘密

私はこの壁画を見た時に、どこかで見たことがあるような気がした。

結社「アセファル」を立ち上げた。それは「死」をテーマとした無頭天を仰いでいて、鳥の仮面をつけている姿は「太陽の塔」を彷彿とさの共同体構想である。産業革命以降の近代社会では、キリスト教が影せる。この気付きから、「太陽の塔」はラスコーの壁画から着想を得

響力を失ったため、聖なるものを中心に組成されていた共同体が衰退

岡本敏子によれば、ある時、誰かが「太陽の塔」について太郎に聞たものであるという仮説を立てた。この仮説が、当研究で解き明かしし、風化や解体の危機に直面していた。そのため、全体主義の体制にいたとき、彼は「太陽の塔？あれはカラスだよ」（岡本敏子『太郎さたいことである。

その解決を求めたのだ。これに対しバタイユは、神学的共同体構造のんとカラス』 12）と言ったという。これには、太郎がカラスの群れ

真理は、悲劇への欲求であり、首長による統一も結局はそれに帰するに理想的な集団の姿を見ていたことが関係している。また「黄金のという。「頭なき共同体を求めることは悲劇を求めることなのだ。つ顔」をよく見ると、目の部分にぽっかりと穴が開いている。太郎は彫まり首長を死なしめること自体が悲劇なのである。それは依然として刻作品において眼を穴として表現する。太郎はこの穴について、「眼

第一章

大阪万博

第四章 「太陽の塔」の正体

悲劇の要請なのである。人間的事象の様相を変える一つの真理がここは存在が宇宙と合体する穴だ。その穴から宇宙を存在のなかにとけ込1967 年 7 月、岡本太郎は大阪万博のテーマ館プロデューサーに就に始まる。すなわち共同体の実存に執拗な価値を与える情動的要素はます」（岡本太郎『宇宙を翔ぶ眼』 3）と言っている。さらにこの眼任した。しかし、大阪万博テーマ「人類の進歩と調和」には疑問を持っ死である、という真理が」（バタイユ『無頭人』 166）というように、について、「私は作品に眼玉を描く。人間だか、動物だか知らないが。

ていた。「EXPO

バタイユは共同体の実存と「死」を結びつけたのだ。

執拗に眼玉を描きこんでいるのは、たしかに新しい世界に呪術的には（1）「太陽の塔」

70 ＝進歩と調和だという訳で、テクノロジーを駆たらきかける戦慄的な現代のマスクを創造しようとしているのだ、と使し、ピカピカチャカチャカ。モダニズムが会場にあふれることは目に見えている。それに対して、ガツーンとまったく反対のもの、太古第三章

ラスコーの壁画思っている」（岡本太郎「面」『芸術新潮』1958 年 7 月号）と言っての昔から、どんとそこに生えていたんじゃないかと思われるような、いる。つまり、「黄金の顔」もそのマスク（仮面）であるといえる。

そして周囲とまったく調和しない、そういうものを突きつける必要が1955 年、ジョルジュ・バタイユは『ラスコーあるいは芸術の誕

また、太郎は仮面について、「矛盾をキリキリと引裂きつきつける、あったんだ」（岡本敏子『岡本太郎に乾杯』 191）。こうして「太陽生』の中で、人類の誕生と芸術の誕生という 2 つの事柄を問題にし、戦慄的な二重性にこそ神秘が現出するのだ」（岡本太郎『美の呪力』の塔」は制作された。

ラスコーの壁画は単なる狩猟のための呪術とは異なるとした。バタイ

156）としている。

ユは、人間を描いた壁画が 1 つしかないことに注目した。さらに、そ以上のことを踏まえると、「太陽の塔」の「黄金の顔」は呪術的なれは躍動する動物たちとは対照的に、貧弱に描かれている。そこから仮面であり、矛盾を突きつける役割があったといえる。その対象は、「太陽の塔」について、塚原史は「首を切断された太陽の像」であ

バタイユは、ラスコーの描き手は自分たち人間を恥じていたと考え「人類の進歩と調和」を掲げ、理想的な集団になろうとする自分たちると解釈した。「太陽の塔」は「女性＝母であり、死を迎えた瞬間に、た。そして、「これらの画像には、動物が持っていたにちがいない聖人類である。しかし、実際は権力に支配され、規則やしがらみに縛らもうひとつの新しい太陽＝新生児を産み落とそうとしている」（塚原

性というより大きな価値を、人間たちが認めた瞬間が表現されていれている現状がある。それを表わすのが「太陽の塔」の真ん中にある史「『文明』から『未開』へ」『人文論集（39）』 157）という。「首る」（バタイユ『ラスコーの壁画』 190）と言った。ラスコーの人々

割れた顔「太陽の顔」である。その頭上に、理想的な集団の象徴とな（2）先行研究116

おわりにれを体験するために芸術は生まれたというのだ。

［引用文献］〇岡本太郎／宇宙を翔ぶ眼／みすず書房／ 2000 ／ p3
〇 岡本太郎／万国博に賭けたもの、岡本太郎と太陽の塔／小学館クリエイ

ティブ／ 2008 ／ p14〇岡本太郎／美の呪力／新潮社／ 2004 ／ p156
〇岡本太郎／面、芸術新潮 1958 年 7 月号／新潮社〇岡本敏子／岡本太郎に乾杯／新潮社／ 1997 ／ p191
〇岡本敏子／太郎さんとカラス／アートン／ 2004 ／ p12〇塚原史／「文明」から「未開」へ―岡本太郎≪太陽の塔≫を読む、人文論集（39）／早稲田大学法学会／ 2000 ／ p157
〇ジョルジュ・バタイユ／無頭人（兼子正勝／中沢信一／鈴木創士訳）／現

代思潮新社／ 1999 ／ p166
〇ジョルジュ・バタイユ／ラスコーの壁画（出口裕弘訳）／二見書房／ 1975

／ p190117

卒業研究・作品

卒業研究・作品

岡本太郎の「太陽の塔」の正体とは何か―ジョルジュ・バタイユとの出会いと「ラスコーの壁画」―

What is the identity of the “Tower of the Sun”of Taro Okamoto:His encounter with Georges Bataille,and “Mural of Lascaux”
上不 大輝
Jofu, Hiroki

デザイン情報コース

はじめにを切断された」という部分は、バタイユのアセファル（無頭の共同体

は、動物たちの世界がもつ内在性への憧れがあり、そして壁画を描いる黄金のカラスの仮面をつけた。そこには、二重性を生じさせて人間構想）の影響を元にしているが、「太陽の塔」が母という発想は、下た。この行為は、狩猟などの労働とは違い、生きていくために必要の存在を確かなものにしようとする対極主義が隠されている。

にある「太陽の顔」が胎内に身ごもった子供という解釈によるものだ。

ないものだ。それは長期的に見れば自らの身を滅ぼす行為である。し（1911-1996）の代表作である。この「太陽の塔」制作における、私の研究では、塚原のアセファル説を基にする。太陽の塔の形態をかし、それは「聖なるもの」を味わうことであった。バタイユは、そ

思想家・ジョルジュ・バタイユ（1897-1962）の影響は、多くの研見ると、首の部分ですっぽりと切断されていて確かに無頭の塔のよう

究者や美術評論家によって指摘されているが、あくまで首の部分で切に見える。しかし、塚原はその先にある「黄金の顔」を母親の顔とし一方で太郎は、テーマ館地下にある、ラスコーの壁画の再現が行わ「黄金の顔」が鳥の仮面であること、それによって自己を乗り越え断されている事と太郎が参加した「アセファル」との関係を挙げるにている点で疑問が残る。なぜなら「黄金の顔」には嘴がついているかれた空間「地下―根源の世界」について、「人類が〝ひと〟として自ようとし、神秘性を発生させようとしたこと。以上の 2 点を踏まえる

留まっている。

らだ。それに、両手を広げた全体のシルエットに鳥のような印象を受然と対決して生き抜いてきた闘いのドラマ。さらに人間が自己の無力と、「太陽の塔」とラスコーの壁画の結びつきは強固なものになる。

けることから、別のものを表しているのではないかと考えた。

さ、限界をのりこえようとして信仰の対象とした、神や精霊、目に見大阪万博のシンボルとなった「太陽の塔」は、芸術家・岡本太郎

しかし、「黄金の顔」には嘴がついており、「太陽の塔」は鳥になろえない世界のもろもろの存在が群がり集まってわれわれを押し包みうとしている人のようにも解釈できる。私はこの部分についても解明する必要があると考えた。そこで鍵となるのが、バタイユが 1955 年

第二章

ジョルジュ・バタイユとの出会い〝こころ〟の対話を想起させる」（岡本太郎「万国博に賭けたもの」平
野暁臣編『岡本太郎と太陽の塔』 14）と言い、バタイユの論と同じに発表した『ラスコーあるいは芸術の誕生』である。これは戦時中に発見された旧石器時代の洞窟壁画・ラスコーの壁画を巡る様々な解釈

1936 年 1 月 21 日、シュルレアリストによって「コントル・アタッ

内容の事柄を暗に示している。また、バタイユはラスコー論の中で、の中で提示されたものである。壁画の一つに、鳥の仮面をつけた人物

ク」の会が開かれた。ここに当時 24 歳の太郎も傍聴者として参加し労働の有用性に対して、芸術は無用性の遊びであると言っているが、が描かれている。その人物は、牛と向かい合う形で仰向けに倒れていていた。会では参加者によって順番に演説が行われ、最後に登場した太郎も万博前の 1967 年 5 月に発表した「芸術と遊び―危機の接点」

る。これは発見当時、民族学者によってシャーマンの儀式を描いたもバタイユの演説に太郎は心を鷲づかみにされた。その後、意気投合しでそれを示唆している。

のだと解釈されたが、バタイユはこれとは全く違う解釈をしたのだ。

た二人は徐々に活動を共にするようになる。そして、バタイユは秘密

私はこの壁画を見た時に、どこかで見たことがあるような気がした。

結社「アセファル」を立ち上げた。それは「死」をテーマとした無頭天を仰いでいて、鳥の仮面をつけている姿は「太陽の塔」を彷彿とさの共同体構想である。産業革命以降の近代社会では、キリスト教が影せる。この気付きから、「太陽の塔」はラスコーの壁画から着想を得

響力を失ったため、聖なるものを中心に組成されていた共同体が衰退

岡本敏子によれば、ある時、誰かが「太陽の塔」について太郎に聞たものであるという仮説を立てた。この仮説が、当研究で解き明かしし、風化や解体の危機に直面していた。そのため、全体主義の体制にいたとき、彼は「太陽の塔？あれはカラスだよ」（岡本敏子『太郎さたいことである。

その解決を求めたのだ。これに対しバタイユは、神学的共同体構造のんとカラス』 12）と言ったという。これには、太郎がカラスの群れ

真理は、悲劇への欲求であり、首長による統一も結局はそれに帰するに理想的な集団の姿を見ていたことが関係している。また「黄金のという。「頭なき共同体を求めることは悲劇を求めることなのだ。つ顔」をよく見ると、目の部分にぽっかりと穴が開いている。太郎は彫まり首長を死なしめること自体が悲劇なのである。それは依然として刻作品において眼を穴として表現する。太郎はこの穴について、「眼

第一章

大阪万博

第四章 「太陽の塔」の正体

悲劇の要請なのである。人間的事象の様相を変える一つの真理がここは存在が宇宙と合体する穴だ。その穴から宇宙を存在のなかにとけ込1967 年 7 月、岡本太郎は大阪万博のテーマ館プロデューサーに就に始まる。すなわち共同体の実存に執拗な価値を与える情動的要素はます」（岡本太郎『宇宙を翔ぶ眼』 3）と言っている。さらにこの眼任した。しかし、大阪万博テーマ「人類の進歩と調和」には疑問を持っ死である、という真理が」（バタイユ『無頭人』 166）というように、について、「私は作品に眼玉を描く。人間だか、動物だか知らないが。

ていた。「EXPO

バタイユは共同体の実存と「死」を結びつけたのだ。

執拗に眼玉を描きこんでいるのは、たしかに新しい世界に呪術的には（1）「太陽の塔」

70 ＝進歩と調和だという訳で、テクノロジーを駆たらきかける戦慄的な現代のマスクを創造しようとしているのだ、と使し、ピカピカチャカチャカ。モダニズムが会場にあふれることは目に見えている。それに対して、ガツーンとまったく反対のもの、太古第三章

ラスコーの壁画思っている」（岡本太郎「面」『芸術新潮』1958 年 7 月号）と言っての昔から、どんとそこに生えていたんじゃないかと思われるような、いる。つまり、「黄金の顔」もそのマスク（仮面）であるといえる。

そして周囲とまったく調和しない、そういうものを突きつける必要が1955 年、ジョルジュ・バタイユは『ラスコーあるいは芸術の誕

また、太郎は仮面について、「矛盾をキリキリと引裂きつきつける、あったんだ」（岡本敏子『岡本太郎に乾杯』 191）。こうして「太陽生』の中で、人類の誕生と芸術の誕生という 2 つの事柄を問題にし、戦慄的な二重性にこそ神秘が現出するのだ」（岡本太郎『美の呪力』の塔」は制作された。

ラスコーの壁画は単なる狩猟のための呪術とは異なるとした。バタイ

156）としている。

ユは、人間を描いた壁画が 1 つしかないことに注目した。さらに、そ以上のことを踏まえると、「太陽の塔」の「黄金の顔」は呪術的なれは躍動する動物たちとは対照的に、貧弱に描かれている。そこから仮面であり、矛盾を突きつける役割があったといえる。その対象は、「太陽の塔」について、塚原史は「首を切断された太陽の像」であ

バタイユは、ラスコーの描き手は自分たち人間を恥じていたと考え「人類の進歩と調和」を掲げ、理想的な集団になろうとする自分たちると解釈した。「太陽の塔」は「女性＝母であり、死を迎えた瞬間に、た。そして、「これらの画像には、動物が持っていたにちがいない聖人類である。しかし、実際は権力に支配され、規則やしがらみに縛らもうひとつの新しい太陽＝新生児を産み落とそうとしている」（塚原

性というより大きな価値を、人間たちが認めた瞬間が表現されていれている現状がある。それを表わすのが「太陽の塔」の真ん中にある史「『文明』から『未開』へ」『人文論集（39）』 157）という。「首る」（バタイユ『ラスコーの壁画』 190）と言った。ラスコーの人々

割れた顔「太陽の顔」である。その頭上に、理想的な集団の象徴とな（2）先行研究116

おわりにれを体験するために芸術は生まれたというのだ。

［引用文献］〇岡本太郎／宇宙を翔ぶ眼／みすず書房／ 2000 ／ p3
〇 岡本太郎／万国博に賭けたもの、岡本太郎と太陽の塔／小学館クリエイ

ティブ／ 2008 ／ p14〇岡本太郎／美の呪力／新潮社／ 2004 ／ p156
〇岡本太郎／面、芸術新潮 1958 年 7 月号／新潮社〇岡本敏子／岡本太郎に乾杯／新潮社／ 1997 ／ p191
〇岡本敏子／太郎さんとカラス／アートン／ 2004 ／ p12〇塚原史／「文明」から「未開」へ―岡本太郎≪太陽の塔≫を読む、人文論集（39）／早稲田大学法学会／ 2000 ／ p157
〇ジョルジュ・バタイユ／無頭人（兼子正勝／中沢信一／鈴木創士訳）／現

代思潮新社／ 1999 ／ p166
〇ジョルジュ・バタイユ／ラスコーの壁画（出口裕弘訳）／二見書房／ 1975

／ p190117

卒業研究・作品

卒業研究・作品

川俣正のアート・プロジェクト
On Art Projects of Tadashi Kawamata濵松 佑理

Hamamatsu, Yuri

文化マネジメントコース

序論

第2章

川俣正のアート・プロジェクトの特質

マーの町の外れにある麻薬中毒患者やアルコール依存症の人たちのリの工事中だと思う人もいるかもしれない。しかし、この分かりにくい

ハビリを中心に行っている病院から依頼を受け、始めた。内容は、患点が見た人の興味をそそり、川俣の魅力であると考える。以上のこと

本研究では、川俣正（1953 年、北海道生まれ）のアート・プロジェ

川俣正の作品は周辺地域の地域的・歴史的背景に接続しながら制作者たちに、病院の運河沿いに遊歩道を組み立ててもらうというものでから、川俣は世の中に流通している現代美術とは異なったアートを目

クトの意義について考察した。川俣のアート・プロジェクトでは、作される。そして、制作手法の変転が特徴に挙げられる。80 年代に川ある。通年で行われ、3 年後には、約 3 キロメートルの長さになった。

指しているのではないだろうか。

品を公共の場で制作するため、プロジェクトの途中で人々の様々な反俣は海外を中心に活動を展開し、「サイト・スペシフィック・ワーク」

結果、患者たちは屋外で運動し、他の人たちとコミュニケーションを

川俣は自身の活動を「アートレス」と提言している。川俣が「アー応を呼び起こす。にもかかわらず、公共の場での芸術活動を続けるのと呼ばれ《デストロイド・チャーチ》（1987 年）のような荒々しいとることで、自分に自信がもてるようになった。このように、川俣のトレス」を語る際、地域について言及する。新潟や瀬戸内の過疎化がはなぜか、このことについて、公共の場で制作した彼の代表的なプロ

表現で公共空間での制作を展開していた。しかし、90 年代前半に入芸術は、少なからず現地の人々に影響を与えているのではないだろう

進む地域でプロジェクトを展開している。川俣の「アートレス」は人々ジェクトである《トロント・プロジェクト》、《ワーキング・プログレ

り、「粗野な視覚性」（2）からは距離をおき、きわめて日常に近い表か。

があまり目を向けない、とても小さなことを見つける活動ではないだ

ス・アルクマー》を中心に、川俣の制作手法の変遷を読み解き、その現を都市空間に挿入するプロジェクトをはじめる。 山口祥平は、「川特徴を明らかにした。さらに、現代美術作家クリスト＆ジャンヌ = ク

俣がこのような都市介入にいたるのは 1980 年代後半から 90 年代前

ロード（クリスト 1935 年〜、ジャンヌ = クロード 1935 − 2009 年）

半の二つの大プロジェクトの経験があり、それはカナダの《トロント・との比較、また、川俣自身が提唱している「アートレス」という概念

プロジェクト》とアメリカの《ルーズヴェルト・アイランド・プロ

川俣のアート・プロジェクトを読み解く上で、川俣との類似点を多を検討した。以上のことから、現代の私たちにとって、川俣のアート・ジェクト》である」（3）と述べている。このプロジェクトの経験から、く持つクリスト＆ジャンヌ = クロードのプロジェクトとの比較が重要

プロジェクトがどのような意義をもつのかを明らかにした。

「ワーク・イン・プログレス」という手法をプロジェクトに採用しはとなる。彼らは現代美術家である。身近なものから歴史的建造物まで、じめる。それ以降も、さまざまな手法を試みている。

さまざまなものを布で梱包することが主な表現方法である。川俣が公《トロント・プロジェクト》（1989 年）ではカナダのトロント市の共空間に出始めたころ、しばしばクリストとの類似を指摘されてい第1章

川俣正の芸術

ろうか。このことは、情報が溢れ、消費活動が激しい現代において、第3章

川俣正のアート・プロジェクトとアートレス

住民、学生、ボランティアスタッフと一緒に制作し、食事をしながら公園でプロジェクトを展開した。この公園は市内で有名であったジャる。意識的にクリストとは違う方向を模索したのではないだろうか。

川俣正は、1977 年から作品を発表し始めた。80 年代にはヴェネ

ズクラブの跡地である。ジャズクラブの建物は 2 年前に解体されていクリストとの類似点としては、プロジェクトの計画から完成までのチア・ビエンナーレやドククメンタなど海外で活躍し、高い評価を受たが、解体業者が建物の廃材を処分せず、すべて保管していた。川

プロセスを作品としている点、現地の人々や行政を巻き込んでプロけている作家である。2005 年には横浜トリエンナーレ総合ディレク

俣は公園にその廃材を利用した作品制作を提案した。地元スタッフ

ジェクトを進める点、非日常的なものを街中に設置するという点など

ターを務めた。川俣の制作スタイルの特徴として、木材を用いた大規

約 10 人と作業を行った。荒々しい見た目で、作品が大通りに面してが挙げられる。2 人の違いは、川俣には「工事中」というプロジェク

模なインスタレーション、現地で制作することが挙げられる。また、いるため、危険であるという意見が多くあった。市民の反応は賛否両

トに終わりを定めないという概念があるが、クリストにはない。また、公共の場で制作することにこだわる。街頭、病院、刑務所跡地、廃坑論で、作業中も通行人に呼び止められ、説明を求められることが度々クリストの作品は、色彩的でアートとして理解しやすい。しかし、川などで現地住民をスタッフに加えてプロジェクトを進め、制作方針のあった。川俣は「同じ場所に、同じサイズでまったく違う組み立て方

俣の作品は、木材をそのまま使うことが多く、アートとして理解する

大部分を現地の人々にゆだねている。

法からなる構造物。この町にまったく違った機能を有するもの。そのには少し時間がかかる。

《バイランド》（1979 年）で初めて屋外での作品設置を行った。川ような場の時間と素材のサイクルが、都市として発展してきたトロン

また、川俣は現代美術に対して懐疑的な態度をとっているが、川俣俣が屋外で作品設置を行ったのは、大学在学中に作品制作、発表の場

トの町の変遷を一時的に集約することで、ここに住んでいる人たちが自身、現代美術家であり、作品もアートにこだわっているように見えとして使用していた部屋を外部の人に公開できないと大学側に言わどのようにこの町の歴史、建物、街並みなどを考えるのかをプロジェる。このことに関して、川俣が掲げている「アートレス」という概念

れ、限界を感じたからである。「社会的、法的なことが、どのようなクトを通して見てみたい、それがプロジェクトのテーマである」（4）をもとに川俣の考えを考察した。「アートレス」とは、「きわめて日常場であろうとも存在するということを、遅まきながらこの時に知っと述べている。しかし、実際の地元の反応はスキャンダラスなアー

的に、そしてそれが普通のことを普通に行っていながら、すごく普通た。これはどこかで自分がパブリックな場というものを意識し始めた

ティストのアート作品というものであった。プロジェクトに対する賛ではないこと。意図されたドラマティックさより、限りなく普通なこ

最初の仕事だった」（1）と川俣は述べている。《バイランド》とは、否両論が多くあったため、地元住民の理解を得ることに時間をかけるとの中に潜むもの」（5）と川俣は定義している。また、現代美術の鉄橋の下に木材で大規模なインスタレーションを展開した作品であようになる。また、作業中のさまざまな出来事が面白いと感じ、プロ

状況や、人々の中にある常識に対する疑問がこの考えの根底にある。

る。鉄橋沿いに多摩川が少しだけ見えることに興味を持ったという、セスも作品の一部と捉えるようになったのではないだろうか。

川俣の「アートレス」は、私たちが日々の中で、気にも留めない、忘簡単な理由から、屋外の作品設置を決めた。しかし、作業を開始して次に「ワーク・イン・プログレス」とは、仮の完成型を設定し、そ三日目で川沿いの住民からの通報があり、撤去命令が下された。《バこに向けて進めていく準備、プロセス自体を作品化する方法である。

イランド》での経験から、これ以降、意識的にパブリックな場で作品

ここでは作品と場所とそこに関わる人との関係に着目していると考え設置を行うようになったと考える。川俣の制作手法には主に、「サイる。代表的プロジェクトには《ワーキング・プログレス・プロジェ

ト・スペシフィック・ワーク」、「ワーク・イン・プログレス」がある。

クト》（オランダ、アルクマー、1996-1999）、《コールマイン田川》118

とても重要である。そして、アートはもっと自由であるべきで、地域れている、信じ切っている常識や日常に問題提起し続ける姿勢であるように思われる。

会話を楽しむなど、私たちの生活の一部としてアートはあると、川俣のアート・プロジェクトは語っている。

写 真 1.《 ト ロ ン ト・ プ ロ ジ ェ ク ト 》（1989 年 ） ／, Mercer Union, A Centre for Contemporary Visual Art, 1991.

［主要参考文献、引用文献］○川俣正著『アートレス

マイノリティとしての現代美術』フィルムアート

社、2001 年○ 山口祥平著「川俣正「通路」変転する制作と不変の批評性」『カリスタ藝術論研究』2012 年○ 岡林洋著『ＫＡＷＡＭＡＴＡ

川俣正―アーティストの個人的公共事業』

美術出版社、2004 年

結論（1996-2006）がある。《ワーキング・プログレス・アルクマー》と川俣のプロジェクトは一見何をやっているのか分からない、通りすはオランダ・アルクマーの町で行われたプロジェクトである。アルク

がりの人の中にはアートだと理解する人もいるかもしれないし、ただ

引用 1）川俣正、2001 年、前掲書、192 頁
引 用 2、3） 川 俣 正、 山 口 祥 平 著『Tadashi Kawamata Coalmine Project
1996-2006』アート印刷株式会社、2009 年、353 頁
引用 4）川俣正、2001 年、前掲書、48 − 49 頁
引用 5）同書、187 頁

119

卒業研究・作品

卒業研究・作品

川俣正のアート・プロジェクト
On Art Projects of Tadashi Kawamata濵松 佑理

Hamamatsu, Yuri

文化マネジメントコース

序論

第2章

川俣正のアート・プロジェクトの特質

マーの町の外れにある麻薬中毒患者やアルコール依存症の人たちのリの工事中だと思う人もいるかもしれない。しかし、この分かりにくい

ハビリを中心に行っている病院から依頼を受け、始めた。内容は、患点が見た人の興味をそそり、川俣の魅力であると考える。以上のこと

本研究では、川俣正（1953 年、北海道生まれ）のアート・プロジェ

川俣正の作品は周辺地域の地域的・歴史的背景に接続しながら制作者たちに、病院の運河沿いに遊歩道を組み立ててもらうというものでから、川俣は世の中に流通している現代美術とは異なったアートを目

クトの意義について考察した。川俣のアート・プロジェクトでは、作される。そして、制作手法の変転が特徴に挙げられる。80 年代に川ある。通年で行われ、3 年後には、約 3 キロメートルの長さになった。

指しているのではないだろうか。

品を公共の場で制作するため、プロジェクトの途中で人々の様々な反俣は海外を中心に活動を展開し、「サイト・スペシフィック・ワーク」

結果、患者たちは屋外で運動し、他の人たちとコミュニケーションを

川俣は自身の活動を「アートレス」と提言している。川俣が「アー応を呼び起こす。にもかかわらず、公共の場での芸術活動を続けるのと呼ばれ《デストロイド・チャーチ》（1987 年）のような荒々しいとることで、自分に自信がもてるようになった。このように、川俣のトレス」を語る際、地域について言及する。新潟や瀬戸内の過疎化がはなぜか、このことについて、公共の場で制作した彼の代表的なプロ

表現で公共空間での制作を展開していた。しかし、90 年代前半に入芸術は、少なからず現地の人々に影響を与えているのではないだろう

進む地域でプロジェクトを展開している。川俣の「アートレス」は人々ジェクトである《トロント・プロジェクト》、《ワーキング・プログレ

り、「粗野な視覚性」（2）からは距離をおき、きわめて日常に近い表か。

があまり目を向けない、とても小さなことを見つける活動ではないだ

ス・アルクマー》を中心に、川俣の制作手法の変遷を読み解き、その現を都市空間に挿入するプロジェクトをはじめる。 山口祥平は、「川特徴を明らかにした。さらに、現代美術作家クリスト＆ジャンヌ = ク

俣がこのような都市介入にいたるのは 1980 年代後半から 90 年代前

ロード（クリスト 1935 年〜、ジャンヌ = クロード 1935 − 2009 年）

半の二つの大プロジェクトの経験があり、それはカナダの《トロント・との比較、また、川俣自身が提唱している「アートレス」という概念

プロジェクト》とアメリカの《ルーズヴェルト・アイランド・プロ

川俣のアート・プロジェクトを読み解く上で、川俣との類似点を多を検討した。以上のことから、現代の私たちにとって、川俣のアート・ジェクト》である」（3）と述べている。このプロジェクトの経験から、く持つクリスト＆ジャンヌ = クロードのプロジェクトとの比較が重要

プロジェクトがどのような意義をもつのかを明らかにした。

「ワーク・イン・プログレス」という手法をプロジェクトに採用しはとなる。彼らは現代美術家である。身近なものから歴史的建造物まで、じめる。それ以降も、さまざまな手法を試みている。

さまざまなものを布で梱包することが主な表現方法である。川俣が公《トロント・プロジェクト》（1989 年）ではカナダのトロント市の共空間に出始めたころ、しばしばクリストとの類似を指摘されてい第1章

川俣正の芸術

ろうか。このことは、情報が溢れ、消費活動が激しい現代において、第3章

川俣正のアート・プロジェクトとアートレス

住民、学生、ボランティアスタッフと一緒に制作し、食事をしながら公園でプロジェクトを展開した。この公園は市内で有名であったジャる。意識的にクリストとは違う方向を模索したのではないだろうか。

川俣正は、1977 年から作品を発表し始めた。80 年代にはヴェネ

ズクラブの跡地である。ジャズクラブの建物は 2 年前に解体されていクリストとの類似点としては、プロジェクトの計画から完成までのチア・ビエンナーレやドククメンタなど海外で活躍し、高い評価を受たが、解体業者が建物の廃材を処分せず、すべて保管していた。川

プロセスを作品としている点、現地の人々や行政を巻き込んでプロけている作家である。2005 年には横浜トリエンナーレ総合ディレク

俣は公園にその廃材を利用した作品制作を提案した。地元スタッフ

ジェクトを進める点、非日常的なものを街中に設置するという点など

ターを務めた。川俣の制作スタイルの特徴として、木材を用いた大規

約 10 人と作業を行った。荒々しい見た目で、作品が大通りに面してが挙げられる。2 人の違いは、川俣には「工事中」というプロジェク

模なインスタレーション、現地で制作することが挙げられる。また、いるため、危険であるという意見が多くあった。市民の反応は賛否両

トに終わりを定めないという概念があるが、クリストにはない。また、公共の場で制作することにこだわる。街頭、病院、刑務所跡地、廃坑論で、作業中も通行人に呼び止められ、説明を求められることが度々クリストの作品は、色彩的でアートとして理解しやすい。しかし、川などで現地住民をスタッフに加えてプロジェクトを進め、制作方針のあった。川俣は「同じ場所に、同じサイズでまったく違う組み立て方

俣の作品は、木材をそのまま使うことが多く、アートとして理解する

大部分を現地の人々にゆだねている。

法からなる構造物。この町にまったく違った機能を有するもの。そのには少し時間がかかる。

《バイランド》（1979 年）で初めて屋外での作品設置を行った。川ような場の時間と素材のサイクルが、都市として発展してきたトロン

また、川俣は現代美術に対して懐疑的な態度をとっているが、川俣俣が屋外で作品設置を行ったのは、大学在学中に作品制作、発表の場

トの町の変遷を一時的に集約することで、ここに住んでいる人たちが自身、現代美術家であり、作品もアートにこだわっているように見えとして使用していた部屋を外部の人に公開できないと大学側に言わどのようにこの町の歴史、建物、街並みなどを考えるのかをプロジェる。このことに関して、川俣が掲げている「アートレス」という概念

れ、限界を感じたからである。「社会的、法的なことが、どのようなクトを通して見てみたい、それがプロジェクトのテーマである」（4）をもとに川俣の考えを考察した。「アートレス」とは、「きわめて日常場であろうとも存在するということを、遅まきながらこの時に知っと述べている。しかし、実際の地元の反応はスキャンダラスなアー

的に、そしてそれが普通のことを普通に行っていながら、すごく普通た。これはどこかで自分がパブリックな場というものを意識し始めた

ティストのアート作品というものであった。プロジェクトに対する賛ではないこと。意図されたドラマティックさより、限りなく普通なこ

最初の仕事だった」（1）と川俣は述べている。《バイランド》とは、否両論が多くあったため、地元住民の理解を得ることに時間をかけるとの中に潜むもの」（5）と川俣は定義している。また、現代美術の鉄橋の下に木材で大規模なインスタレーションを展開した作品であようになる。また、作業中のさまざまな出来事が面白いと感じ、プロ

状況や、人々の中にある常識に対する疑問がこの考えの根底にある。

る。鉄橋沿いに多摩川が少しだけ見えることに興味を持ったという、セスも作品の一部と捉えるようになったのではないだろうか。

川俣の「アートレス」は、私たちが日々の中で、気にも留めない、忘簡単な理由から、屋外の作品設置を決めた。しかし、作業を開始して次に「ワーク・イン・プログレス」とは、仮の完成型を設定し、そ三日目で川沿いの住民からの通報があり、撤去命令が下された。《バこに向けて進めていく準備、プロセス自体を作品化する方法である。

イランド》での経験から、これ以降、意識的にパブリックな場で作品

ここでは作品と場所とそこに関わる人との関係に着目していると考え設置を行うようになったと考える。川俣の制作手法には主に、「サイる。代表的プロジェクトには《ワーキング・プログレス・プロジェ

ト・スペシフィック・ワーク」、「ワーク・イン・プログレス」がある。

クト》（オランダ、アルクマー、1996-1999）、《コールマイン田川》118

とても重要である。そして、アートはもっと自由であるべきで、地域れている、信じ切っている常識や日常に問題提起し続ける姿勢であるように思われる。

会話を楽しむなど、私たちの生活の一部としてアートはあると、川俣のアート・プロジェクトは語っている。

写 真 1.《 ト ロ ン ト・ プ ロ ジ ェ ク ト 》（1989 年 ） ／, Mercer Union, A Centre for Contemporary Visual Art, 1991.

［主要参考文献、引用文献］○川俣正著『アートレス

マイノリティとしての現代美術』フィルムアート

社、2001 年○ 山口祥平著「川俣正「通路」変転する制作と不変の批評性」『カリスタ藝術論研究』2012 年○ 岡林洋著『ＫＡＷＡＭＡＴＡ

川俣正―アーティストの個人的公共事業』

美術出版社、2004 年

結論（1996-2006）がある。《ワーキング・プログレス・アルクマー》と川俣のプロジェクトは一見何をやっているのか分からない、通りすはオランダ・アルクマーの町で行われたプロジェクトである。アルク

がりの人の中にはアートだと理解する人もいるかもしれないし、ただ

引用 1）川俣正、2001 年、前掲書、192 頁
引 用 2、3） 川 俣 正、 山 口 祥 平 著『Tadashi Kawamata Coalmine Project
1996-2006』アート印刷株式会社、2009 年、353 頁
引用 4）川俣正、2001 年、前掲書、48 − 49 頁
引用 5）同書、187 頁

119

卒業研究・作品

卒業研究・作品

フランソワ・ブーシェ作≪エウロパの略奪≫についての考察
A Study on the The Rape of Europa by François Boucher
大石 彩乃
Oishi, Ayano

文化マネジメントコース

要旨
本研究では、フランソワ・ブーシェ作《エウロパの略奪》（1732-

そして本作の独自性に迫ることにより、ブーシェの初期活動の一端、るヴェネツィア派の図像伝統を直接的には汲んだものであると考えら

年には王室の依頼も受けている。しかし、1735 年のマリー・レグザ

そして狭き門である歴史画家として活躍していくことを目論むブーれる。

ンスカ関連の仕事、そして後のスービーズ館での仕事、そのどちらでシェの制作意図が見えてくるものと考えた。

34）について考察を行った。本作と同主題の先行作例にみられる伝統
図像を踏まえ、本作に描かれた「海岸型」の画面は当時の流行に則し本作の主題と、同主題の先行作品についてたものであると明らかにした。そして画面に表されている「棕櫚の木

一方、本作とその対作では、共に画面向かって右側上部の背景にもブーシェは中心画家ではなかったのである。また本作を含むデルは、神話画であるにもかかわらず、それまで田園画で描いてきた針葉ヴェのための作品群は同時代人にもよく知られていたが、同様の規模樹が表されている。この「糸杉というモチーフが神話画に表される」

での注文がその後、デルヴェに続かなかったことは、販路開拓や才能という点は、ブーシェの作品を通してみた場合に見出される新規性での認知が思うようにいかなかったことの証であるといわれる。

の生えた滝のある背景」と「白くない牡牛」というモチーフは、ブー「エウロパの略奪」という主題は、ギリシア神話にみられる伝説であり、本作は田園画でもあるといえる。画業初期からブーシェは田園

しかし 1734 年に、ブーシェは《イタリアの祭り》というタピスリー

シェ独自のものであることを見出し、棕櫚の木は主題より読み取れるあり、オウィディウスの『変身物語』の第 2 巻にある記述によってひ

画の中に牛を度々描いており、また牛を描いた初期の頃の素描も残さ

連作の依頼を受けていることを考えると、彼は本作品群で、自身の才

理想郷的世界を表し、そして牡牛の色はヴェネツィア派の引用の可能ろく知られている。

れている。それらをみていくと、本作に描かれている脇役の牛は後ろ

能がタピスリーにもふさわしいということを示したのかもしれない。

物語を要約すると次のようになる。テュロス王アゲノルの娘である

向きではあるものの、同様にフランドルの手法で描かれているが、ユ

そして、多彩な才能を発揮するブーシェはその後、絵画だけではな

エウロパに恋をしたユピテルは、ヘルメスにエウロパがいつも遊びのピテルが扮している中央の牡牛に関しては、相貌が異なっており、デく幅広い分野で活躍し、アカデミー院長そして王付首席画家へと成功場とする海岸へと牛の群れを導かせる。そして自身は白雪のような色フォルメが施されていることが注目される。これは、ヴェネツィア派

していくのである。

をした美しい牡牛に化けてエウロパの前に現れ、大人しい牡牛を演じの流れを汲んだうえで、田園画に合う描写で田園画のモチーフとしてエウロパを油断させる。そして気を許したエウロパが牡牛の背にて、そして神話画の登場人物として配された結果であったのである。

性があり、それらの表現を踏まえたうえで、本作に表されている空間
が、対作で表されている場と同一である可能性を論じた。

乗ったところを、海を渡りクレタ島へとそのまま略奪するというものである。

本作に描かれた空間

エウロパの略奪の場面設定やモチーフの描かれ方の伝統や変遷を概写真 1 フランソワ・ブーシェ《エウロパの略奪》（1732-34 年）、油彩・キャンバス、
230.8 × 273.5 cm、ウォレス・コレクション

観すると、15 世紀の作品は、神話の記述に忠実であり、多くの作品

ブーシェは伝統図像の刷新を行ったという点も多く指摘されていは「海上型」を示す。16 世紀には、海上型作品と海岸型作品のそれる。作品群中の《アウロラとケファロス》では恋人同士に描いている、ぞれが描かれ、主にエウロパと牡牛と侍女の関係が画面の構成に反映という主題の表現の革新性が論じられてきた。またブーシェのアカデされていたことが認められる。17 世紀に入ると「エウロパの略奪」

ミー入会作品である《リナルドとアルミーダ》（1734）との空間のを描いた作品はより多様化し、前世紀には見られなかったような画面関連が指摘されているが、同様に、画面に現れているモチーフの一致の情景や登場人物の配置構成が海上型、海岸型のどちらでも展開されより、本作と《メリクリウス》に描かれている空間の同一性に注目していく。さらなる図像の多様化と、その中での海岸型の隆盛があった

たい。特に画面向かって右側にそれぞれ糸杉が配されており、《エウことが特筆されるのである。18 世紀に入っても、本主題は多く描か

ロパ》の画面では糸杉が中近景に表されている点が重要である。すな

れ、18 世紀前半の「エウロパの略奪」の作品をみていくと、海岸型

わり《メリクリウス》の遠景に臨む糸杉は《エウロパ》に描きこまれの作品数が海上型の作品数を上回り、特に 1720 年代以降にあってはている糸杉であり、また逆に《エウロパ》で確認できる棕櫚の木の生

海上型作品の方がまれであるという状況が分かる。

えた滝のある岩場は、クレタ島であると共に、ニュサの谷に他ならな

ここから、ブーシェの《エウロパの略奪》が海岸型であるのは、当はじめにいわけである。

時の図像の流行を取り入れたものであることを結論づけた。

おわりに
フ ラ ン ソ ワ・ ブ ー シ ェ（Francois Boucher:1703-1770） は、本作の独自性とその理由

18 世紀フランス、ロココ美術の中期に活躍した画家である。
本論で扱うイギリスのウォレス・コレクションに所蔵されている

本研究では、本作《エウロパの略奪》について、主題の先行作例にブーシェの本作の独自性として、「牡牛が白くない」ことと、「棕櫚

みられる伝統図像を踏まえたうえで、その画面に表されているブー《エウロパの略奪》は、ブーシェの画業では比較的初期の作品である。

の木の生えた滝のある背景」ということが挙げられる。

シェの独自性を見出し、そしてそのような表現となった理由を明らか

イタリア留学から帰国した 1731 年からアカデミーに入会する 1734

「棕櫚の木の生えた滝のある背景」は、既に習作の段階で構想の中にした。

年の間に法律家デルヴェのために描かれたとされ、当時まだ実績を持にあったものだと理解される。このモチーフは、異国や理想郷といっ

本作を含めたデルヴェのための作品群について、マリエットは、

たず大作の注文もなかったブーシェが、力量を証明するために描いたたイメージに用いられることから、本作の背景に描かれている棕櫚のブーシェが実績を持たないために自分が絵を描けるということを知ら

戦略的な作品という位置づけを持つ。

木は、フェニキアからクレタ島まで渡るという本主題の物語を象徴しれたいと熱望していたと記している。

そこで浮かび上がる疑問は、イタリアの影響、また「戦略性」といているといえる。そして「白くない牡牛」について、フランス派には

ブーシェは本作を含めた五点のデルヴェのために描いた大画面でのう部分が、どのように作品の画面に表れているのかという点である。

先行作例が見いだせないため、おそらく、ジョルダーノをはじめとす

神話画を仕上げたのち、1734 年にはアカデミー会員となり、1735120［主要参考文献］○ Alexandre Ananoﬀ et Daniel Wildenstein, Francois Boucher, Lausanneet Paris, 1976, 2vols○ Expo.cat., François Boucher, 1703-1770, New York, Detroit, Paris, 1986-87○ Expo.cat., François Boucher : seductive visions, London, 2004
○伊藤已令著「ロココ絵画における人文主義絵画理論の解体の諸相 - ブーシェとグルーズを中心に」、1996 年

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

フランソワ・ブーシェ作≪エウロパの略奪≫についての考察
A Study on the The Rape of Europa by François Boucher
大石 彩乃
Oishi, Ayano

文化マネジメントコース

要旨
本研究では、フランソワ・ブーシェ作《エウロパの略奪》（1732-

そして本作の独自性に迫ることにより、ブーシェの初期活動の一端、るヴェネツィア派の図像伝統を直接的には汲んだものであると考えら

年には王室の依頼も受けている。しかし、1735 年のマリー・レグザ

そして狭き門である歴史画家として活躍していくことを目論むブーれる。

ンスカ関連の仕事、そして後のスービーズ館での仕事、そのどちらでシェの制作意図が見えてくるものと考えた。

34）について考察を行った。本作と同主題の先行作例にみられる伝統
図像を踏まえ、本作に描かれた「海岸型」の画面は当時の流行に則し本作の主題と、同主題の先行作品についてたものであると明らかにした。そして画面に表されている「棕櫚の木

一方、本作とその対作では、共に画面向かって右側上部の背景にもブーシェは中心画家ではなかったのである。また本作を含むデルは、神話画であるにもかかわらず、それまで田園画で描いてきた針葉ヴェのための作品群は同時代人にもよく知られていたが、同様の規模樹が表されている。この「糸杉というモチーフが神話画に表される」

での注文がその後、デルヴェに続かなかったことは、販路開拓や才能という点は、ブーシェの作品を通してみた場合に見出される新規性での認知が思うようにいかなかったことの証であるといわれる。

の生えた滝のある背景」と「白くない牡牛」というモチーフは、ブー「エウロパの略奪」という主題は、ギリシア神話にみられる伝説であり、本作は田園画でもあるといえる。画業初期からブーシェは田園

しかし 1734 年に、ブーシェは《イタリアの祭り》というタピスリー

シェ独自のものであることを見出し、棕櫚の木は主題より読み取れるあり、オウィディウスの『変身物語』の第 2 巻にある記述によってひ

画の中に牛を度々描いており、また牛を描いた初期の頃の素描も残さ

連作の依頼を受けていることを考えると、彼は本作品群で、自身の才

理想郷的世界を表し、そして牡牛の色はヴェネツィア派の引用の可能ろく知られている。

れている。それらをみていくと、本作に描かれている脇役の牛は後ろ

能がタピスリーにもふさわしいということを示したのかもしれない。

物語を要約すると次のようになる。テュロス王アゲノルの娘である

向きではあるものの、同様にフランドルの手法で描かれているが、ユ

そして、多彩な才能を発揮するブーシェはその後、絵画だけではな

エウロパに恋をしたユピテルは、ヘルメスにエウロパがいつも遊びのピテルが扮している中央の牡牛に関しては、相貌が異なっており、デく幅広い分野で活躍し、アカデミー院長そして王付首席画家へと成功場とする海岸へと牛の群れを導かせる。そして自身は白雪のような色フォルメが施されていることが注目される。これは、ヴェネツィア派

していくのである。

をした美しい牡牛に化けてエウロパの前に現れ、大人しい牡牛を演じの流れを汲んだうえで、田園画に合う描写で田園画のモチーフとしてエウロパを油断させる。そして気を許したエウロパが牡牛の背にて、そして神話画の登場人物として配された結果であったのである。

性があり、それらの表現を踏まえたうえで、本作に表されている空間
が、対作で表されている場と同一である可能性を論じた。

乗ったところを、海を渡りクレタ島へとそのまま略奪するというものである。

本作に描かれた空間

エウロパの略奪の場面設定やモチーフの描かれ方の伝統や変遷を概写真 1 フランソワ・ブーシェ《エウロパの略奪》（1732-34 年）、油彩・キャンバス、
230.8 × 273.5 cm、ウォレス・コレクション

観すると、15 世紀の作品は、神話の記述に忠実であり、多くの作品

ブーシェは伝統図像の刷新を行ったという点も多く指摘されていは「海上型」を示す。16 世紀には、海上型作品と海岸型作品のそれる。作品群中の《アウロラとケファロス》では恋人同士に描いている、ぞれが描かれ、主にエウロパと牡牛と侍女の関係が画面の構成に反映という主題の表現の革新性が論じられてきた。またブーシェのアカデされていたことが認められる。17 世紀に入ると「エウロパの略奪」

ミー入会作品である《リナルドとアルミーダ》（1734）との空間のを描いた作品はより多様化し、前世紀には見られなかったような画面関連が指摘されているが、同様に、画面に現れているモチーフの一致の情景や登場人物の配置構成が海上型、海岸型のどちらでも展開されより、本作と《メリクリウス》に描かれている空間の同一性に注目していく。さらなる図像の多様化と、その中での海岸型の隆盛があった

たい。特に画面向かって右側にそれぞれ糸杉が配されており、《エウことが特筆されるのである。18 世紀に入っても、本主題は多く描か

ロパ》の画面では糸杉が中近景に表されている点が重要である。すな

れ、18 世紀前半の「エウロパの略奪」の作品をみていくと、海岸型

わり《メリクリウス》の遠景に臨む糸杉は《エウロパ》に描きこまれの作品数が海上型の作品数を上回り、特に 1720 年代以降にあってはている糸杉であり、また逆に《エウロパ》で確認できる棕櫚の木の生

海上型作品の方がまれであるという状況が分かる。

えた滝のある岩場は、クレタ島であると共に、ニュサの谷に他ならな

ここから、ブーシェの《エウロパの略奪》が海岸型であるのは、当はじめにいわけである。

時の図像の流行を取り入れたものであることを結論づけた。

おわりに
フ ラ ン ソ ワ・ ブ ー シ ェ（Francois Boucher:1703-1770） は、本作の独自性とその理由

18 世紀フランス、ロココ美術の中期に活躍した画家である。
本論で扱うイギリスのウォレス・コレクションに所蔵されている

本研究では、本作《エウロパの略奪》について、主題の先行作例にブーシェの本作の独自性として、「牡牛が白くない」ことと、「棕櫚

みられる伝統図像を踏まえたうえで、その画面に表されているブー《エウロパの略奪》は、ブーシェの画業では比較的初期の作品である。

の木の生えた滝のある背景」ということが挙げられる。

シェの独自性を見出し、そしてそのような表現となった理由を明らか

イタリア留学から帰国した 1731 年からアカデミーに入会する 1734

「棕櫚の木の生えた滝のある背景」は、既に習作の段階で構想の中にした。

年の間に法律家デルヴェのために描かれたとされ、当時まだ実績を持にあったものだと理解される。このモチーフは、異国や理想郷といっ

本作を含めたデルヴェのための作品群について、マリエットは、

たず大作の注文もなかったブーシェが、力量を証明するために描いたたイメージに用いられることから、本作の背景に描かれている棕櫚のブーシェが実績を持たないために自分が絵を描けるということを知ら

戦略的な作品という位置づけを持つ。

木は、フェニキアからクレタ島まで渡るという本主題の物語を象徴しれたいと熱望していたと記している。

そこで浮かび上がる疑問は、イタリアの影響、また「戦略性」といているといえる。そして「白くない牡牛」について、フランス派には

ブーシェは本作を含めた五点のデルヴェのために描いた大画面でのう部分が、どのように作品の画面に表れているのかという点である。

先行作例が見いだせないため、おそらく、ジョルダーノをはじめとす

神話画を仕上げたのち、1734 年にはアカデミー会員となり、1735120［主要参考文献］○ Alexandre Ananoﬀ et Daniel Wildenstein, Francois Boucher, Lausanneet Paris, 1976, 2vols○ Expo.cat., François Boucher, 1703-1770, New York, Detroit, Paris, 1986-87○ Expo.cat., François Boucher : seductive visions, London, 2004
○伊藤已令著「ロココ絵画における人文主義絵画理論の解体の諸相 - ブーシェとグルーズを中心に」、1996 年

121

卒業研究・作品

卒業研究・作品

デミアン・ハースト <Natural History> シリーズについての考察
A Study on the ‘Natural History’ Series by Damien Hirst
伊藤 美晴
Ito, Miharu

文化マネジメントコース

要旨1965 年、英国に誕生したハーストは、敬虔なカトリック教徒であった母のもと、芸術への関心と同時に、キリスト教の教えや聖書の死の扱い方、鑑賞者との距離などの点から分解して比べてみると、そが独自性のひとつではないかと先述した。ここでヴンダーカンマーとの根底に流れる文脈を見出すことができるのである。

の関係について考えていくと、ハーストの <Natural History> シリー

本研究では、ハーストが制作した <Natural History> シリーズにつ挿絵に影響を受けた。当時流行していたポップカルチャーに傾倒しな

ハーストの表現のもとを辿れば何らかの文脈がみえてくるというこ

ズはその制作技法が他のアーティストから得たものを再構築しなおしいての考察を行った。様々な芸術潮流や先行作家との比較を行い、更がらも、解剖学博物館を訪ねるなど、医学への強い興味も既に表れてとは、すなわちハーストは、自身の知識や経験で得たもの全てで作品ているのと同じように、世界観の構築を行う上でもまた、ハーストのには作品のもつ標本的な要素という観点から博物学との関連をも検討いた。その後大学で芸術を学ぶ内に、コラージュの表現手法を得たり、制作に挑んでいるということである。それは彼の表現の根底にある所持している経験から再構築しなおしたものではないかと思われてくした結果、本作品群からみえてくるハーストの独自性は、作家の経験

色彩をコントロールすることへの挑戦から < スポットペインティング「コラージュ」の技法であり、表出するのは作家自身の経歴で、人生る。つまりハーストの <Natural History> シリーズは、ヴンダーカン

してきた多くの要素を「再構成」する能力であることを明らかにした。

> シリーズ、< キャビネット > シリーズの初期作品を制作したりと、である。ハーストの表現技法上での独自性とは、経験をもとに集めら

マーから続く博物館の歴史的な流れと、博物学の発展の歴史のなかにハーストは、その能力によって本作品群を含む、あるいは本作品を表現の方向性を固めていった。この頃開催されたアメリカ現代美術のれた多くの要素を「再構成」する能力そのものであると考えられる。

位置しており、人間の営みである「科学」と「芸術」の両方を兼ね備中心とした多くの矛盾を孕んだ世界観を創造したのである。

展覧会は、ハーストに大きく影響することになる。
1988 年には自主企画展「フリーズ」を開催し、ここでハーストははじめにキュレーターとしての才能を発揮した。90 年に動物の死骸を初めてそして <Natural History> シリーズにある最大の独自性は、そのコえた世界が創造されているのであると考えられるわけである。
標本を芸術作品として扱うという考え方は歴史的流れの中で育まれラージュ的な技法を用いて生み出された新たな世界そのものであり、その世界が様々な矛盾をはらむことが、人々を魅了するのである。

た文化として、生み出される可能性は極めて高いものであった。そし用いた作品《百年》と《一千年》を制作し、更に生きた蝶と蝶の死骸

生だけではなく、死だけでもない。また、現実であり、現実でなてその表現技法の歴史的流れという文脈だけでなく、作品に現れた<Natural History> シリーズとは、1990 年代の英国現代美術を代をインスタレーションとして用いる《愛の内と外》（1991）へ発展

い。この新たな世界が本来であれば正反対の目的をもつ多数の表現形

自身の世界観を表現するための手法としても、<Natural History> シ

表する作家デミアン・ハースト（Damien Hirst,1965-）が制作した、させた。この作品は、《一千年》以前の色彩への試みという文脈を有式を含めることでしか成立しないことが、ハーストのもつ独自性であリーズは自然史博物館や博物学から確かに影響を受けているというこ

ホルムアルデヒドを用いて箱のなかに動物を保存している作品群を指しながら、その後の「生と死」を強く感じさせる死骸の使用という、ると、ひとまず結論づけておく。

とが明らかになったのである。

す。同シリーズのうち、1993 年のヴェネツィア・ビエンナーレに出

これまでの制作の要素を凝縮したものであった。

展された作品《母と子、分かたれて》が 95 年のターナー賞を受賞しているほか、《ゴールデン・カーフ》（2008）が 1034 万ポンドで落このような流れを経てハーストの <Natural History> シリーズが始まっていく。

またハーストの作品は、それがもつ性質から「芸術」と「科学」の両面を合わせもつものとしてよく評される。本作品群もまた、その結論

標本のような作品形態から自然科学との繋がりを伺わせる。ここで、本作品群のなかで最も有名な作品といえば、≪生者の心における死ハーストが幼い頃からよく自然史博物館を訪れていたと語っている事

これまで述べたように、<Natural History> シリーズを構成する

本作品群は様々な作家や芸術潮流との関わりが指摘されている。その物理的不可逆性≫であろう。この作品は白いスチールの枠がついた実に着目した。リーズ時代にも解剖学博物館を訪れるなど、その関心

様々な要素はハーストの経験や知識を組み合わせたものであり、そこして、その多くは実際にハースト本人がインタビューで認めているも四角いガラスケースに、全長約 4 メートルものタイガー・シャークがはみてとれる。本作品群には博物学や自然史博物館の展示に用いられに独自性を見出すのは困難であるといえる。グロテスクでショッキンのでもある。多くの要素が何らかとの関わりがあるということからみホルマリン漬けにされて収められたものである。正面は設定されておる要素を含んでいるのではないかと推察して、検証を試みた。

グなものをみせたり、それにより生と死を強制的に考えさせたりとてみると、なぜ本作品群が高い評価を得るに至ったのかという疑問がらず、どの角度から鑑賞してもよい。鮫はまるで鑑賞者に襲いかかる

標本にはおおまかに分けて液浸標本と剥製標本の二種類が存在する

いった手法はハースト以前の作家が既に行っていることであるし、ま浮かび上がってくる。

ように大きく口をあけた獰猛な表情をしながらも、白い枠によって写ため、本作品群が標本のようであるといっても、一口に言い切れなた作品にこめる世界を考える土壌は既にその文化のなかで形成されて真できりとられたように青いホルマリンの海で完全に静止しているそい。<Natural History> シリーズは構造の上では液浸標本でありながいたものから起こしたものであると考えられる。

の様は、死骸であることを鑑賞者に強く印象づけている。

札されるなど、ハーストの作品のなかでも高い評価を受けている。

本論は、<Natural History> シリーズが美術作品として高く評価さ

ら剥製標本の性格も有し、そしてやはり、その有する世界が現実に

しかし逆にいえば、<Natural History> シリーズからみえたハースであるとすれば、その独自性とは何なのか、それによって作品にもた鮫の他にも、牛や魚、羊など様々な動物が枠つきのガラスケースに近いものでありながら非現実であるということを示す仕掛けが施さ

トの独自性とは、率直なまでに自身の要素を取り出した上で、物語をらされたものとは何なのかを明らかにすることを目的としている。

ホルマリン漬けにされて収められているというのがシリーズの共通しれている。科学の証明に用いられる標本の使用は、まるで <Natural

生み出す「再構築力」ともいうべき能力であると考える。そしてそれた特徴である。作品数は 2015 年現在で、52 点に及ぶ。先述した「色History> シリーズの世界が客観的事実として存在しうるようにみせは、作家として迷っていた時にであった「コラージュ」を根底におい彩」と「死骸」の要素も有している。

ながら、同時にそれが現実とは異なったものであるという主張をしてており、ハーストの独自性とはそこから生まれたのである。

れているのはハーストの独自性がもたらしたものであると考え、そう

ハーストの制作歴と <Natural History> シリーズ

いるのである。
まず 2012 年にテート・ギャラリーで開催された回顧展「Damien<Natural History> シリーズの独自性

また博物学に関する別の指摘として、18 世紀から 19 世紀のヴィシリーズは、様々な要素が絡みあった複雑な世界を構築することにな

クトリア朝期にみられる文化との関係性がある。博物館の歴史の中る。本作品群はハーストが創造した自然史であり、ハーストの考える

これまでにも、様々な先行芸術活動が本作品群に与えた影響についで、そのような科学と芸術が混ざり合い、混沌とした空間を構成して自然界の法則を明らかにして編纂した自然誌である。そしてハースト

Hirst」の展覧会図録を主な参照文献としつつ、<Natural History> シ
リーズがどのような流れを経て制作されたのかを、ハーストの制作歴

そして、その「再構成」によって生み出された <Natural History>て指摘がなされているが、本論では多くの作品にその要素がみられる

いる時代があった。それがヴンダーカンマー（Wunder Kammer）でが表した自然界とは人間ではなく動物たちの世界であり、人間の現代

様々な表現を行うハーストの作品であるが、特徴として大きく分け

ミニマル・アート、ハーストが影響を受けたと語る作家フランシス・ある。現代の博物館の元祖といえるこの施設は、我々が想像するよう社会を鏡のように写しながらも全く異なる静かな世界、パラレルワー

ると、「色彩」への興味が著しいものと、「死骸」を使用した作例の二ベーコン、そして同時代の作家としてジェフ・クーンズを取り上げ、な「博物館」の形態をとっておらず、様々な種類のものが多量にひし

ルドの新世界であるのだと考えられる。

種がある。もちろん、そのどちらも含める制作もあれば、全く異なる

比較の対象とした。

めきあった部屋のなかで、人々は驚きと好奇心を満たしていたのであと照らし合わせながら概観した。

る。そのような博物学の歴史との関わりとも比較を行った。

アプローチでハーストの最も大きな主題である「生と死」に挑む場合それぞれで比較検証を行っていったが、表現技法としての独自もある。しかし、彼の経歴を考えれば、二つの文脈が強くその制作に性という意味で、ハーストの独自性を語るのは難しい。<Natural

ハーストは <Natural History> シリーズで、様々な要素の再構成に流れていることが理解される。

History> シリーズの構成要素である箱、ガラス、水、動物のみせ方、

より現実世界とは異なった新たな世界を生み出しているが、それこそ122［主要参考文献］○『美術手帖 vol.64 NO.969』美術出版社、2012 年 7 月○ Ann Gallagher,○, Tate, 2012

Damien Hirst http://www.damienhirst.com/home, 28 December 2015

123

卒業研究・作品

卒業研究・作品

デミアン・ハースト <Natural History> シリーズについての考察
A Study on the ‘Natural History’ Series by Damien Hirst
伊藤 美晴
Ito, Miharu

文化マネジメントコース

要旨1965 年、英国に誕生したハーストは、敬虔なカトリック教徒であった母のもと、芸術への関心と同時に、キリスト教の教えや聖書の死の扱い方、鑑賞者との距離などの点から分解して比べてみると、そが独自性のひとつではないかと先述した。ここでヴンダーカンマーとの根底に流れる文脈を見出すことができるのである。

の関係について考えていくと、ハーストの <Natural History> シリー

本研究では、ハーストが制作した <Natural History> シリーズにつ挿絵に影響を受けた。当時流行していたポップカルチャーに傾倒しな

ハーストの表現のもとを辿れば何らかの文脈がみえてくるというこ

ズはその制作技法が他のアーティストから得たものを再構築しなおしいての考察を行った。様々な芸術潮流や先行作家との比較を行い、更がらも、解剖学博物館を訪ねるなど、医学への強い興味も既に表れてとは、すなわちハーストは、自身の知識や経験で得たもの全てで作品ているのと同じように、世界観の構築を行う上でもまた、ハーストのには作品のもつ標本的な要素という観点から博物学との関連をも検討いた。その後大学で芸術を学ぶ内に、コラージュの表現手法を得たり、制作に挑んでいるということである。それは彼の表現の根底にある所持している経験から再構築しなおしたものではないかと思われてくした結果、本作品群からみえてくるハーストの独自性は、作家の経験

色彩をコントロールすることへの挑戦から < スポットペインティング「コラージュ」の技法であり、表出するのは作家自身の経歴で、人生る。つまりハーストの <Natural History> シリーズは、ヴンダーカン

してきた多くの要素を「再構成」する能力であることを明らかにした。

> シリーズ、< キャビネット > シリーズの初期作品を制作したりと、である。ハーストの表現技法上での独自性とは、経験をもとに集めら

マーから続く博物館の歴史的な流れと、博物学の発展の歴史のなかにハーストは、その能力によって本作品群を含む、あるいは本作品を表現の方向性を固めていった。この頃開催されたアメリカ現代美術のれた多くの要素を「再構成」する能力そのものであると考えられる。

位置しており、人間の営みである「科学」と「芸術」の両方を兼ね備中心とした多くの矛盾を孕んだ世界観を創造したのである。

展覧会は、ハーストに大きく影響することになる。
1988 年には自主企画展「フリーズ」を開催し、ここでハーストははじめにキュレーターとしての才能を発揮した。90 年に動物の死骸を初めてそして <Natural History> シリーズにある最大の独自性は、そのコえた世界が創造されているのであると考えられるわけである。
標本を芸術作品として扱うという考え方は歴史的流れの中で育まれラージュ的な技法を用いて生み出された新たな世界そのものであり、その世界が様々な矛盾をはらむことが、人々を魅了するのである。

た文化として、生み出される可能性は極めて高いものであった。そし用いた作品《百年》と《一千年》を制作し、更に生きた蝶と蝶の死骸

生だけではなく、死だけでもない。また、現実であり、現実でなてその表現技法の歴史的流れという文脈だけでなく、作品に現れた<Natural History> シリーズとは、1990 年代の英国現代美術を代をインスタレーションとして用いる《愛の内と外》（1991）へ発展

い。この新たな世界が本来であれば正反対の目的をもつ多数の表現形

自身の世界観を表現するための手法としても、<Natural History> シ

表する作家デミアン・ハースト（Damien Hirst,1965-）が制作した、させた。この作品は、《一千年》以前の色彩への試みという文脈を有式を含めることでしか成立しないことが、ハーストのもつ独自性であリーズは自然史博物館や博物学から確かに影響を受けているというこ

ホルムアルデヒドを用いて箱のなかに動物を保存している作品群を指しながら、その後の「生と死」を強く感じさせる死骸の使用という、ると、ひとまず結論づけておく。

とが明らかになったのである。

す。同シリーズのうち、1993 年のヴェネツィア・ビエンナーレに出

これまでの制作の要素を凝縮したものであった。

展された作品《母と子、分かたれて》が 95 年のターナー賞を受賞しているほか、《ゴールデン・カーフ》（2008）が 1034 万ポンドで落このような流れを経てハーストの <Natural History> シリーズが始まっていく。

またハーストの作品は、それがもつ性質から「芸術」と「科学」の両面を合わせもつものとしてよく評される。本作品群もまた、その結論

標本のような作品形態から自然科学との繋がりを伺わせる。ここで、本作品群のなかで最も有名な作品といえば、≪生者の心における死ハーストが幼い頃からよく自然史博物館を訪れていたと語っている事

これまで述べたように、<Natural History> シリーズを構成する

本作品群は様々な作家や芸術潮流との関わりが指摘されている。その物理的不可逆性≫であろう。この作品は白いスチールの枠がついた実に着目した。リーズ時代にも解剖学博物館を訪れるなど、その関心

様々な要素はハーストの経験や知識を組み合わせたものであり、そこして、その多くは実際にハースト本人がインタビューで認めているも四角いガラスケースに、全長約 4 メートルものタイガー・シャークがはみてとれる。本作品群には博物学や自然史博物館の展示に用いられに独自性を見出すのは困難であるといえる。グロテスクでショッキンのでもある。多くの要素が何らかとの関わりがあるということからみホルマリン漬けにされて収められたものである。正面は設定されておる要素を含んでいるのではないかと推察して、検証を試みた。

グなものをみせたり、それにより生と死を強制的に考えさせたりとてみると、なぜ本作品群が高い評価を得るに至ったのかという疑問がらず、どの角度から鑑賞してもよい。鮫はまるで鑑賞者に襲いかかる

標本にはおおまかに分けて液浸標本と剥製標本の二種類が存在する

いった手法はハースト以前の作家が既に行っていることであるし、ま浮かび上がってくる。

ように大きく口をあけた獰猛な表情をしながらも、白い枠によって写ため、本作品群が標本のようであるといっても、一口に言い切れなた作品にこめる世界を考える土壌は既にその文化のなかで形成されて真できりとられたように青いホルマリンの海で完全に静止しているそい。<Natural History> シリーズは構造の上では液浸標本でありながいたものから起こしたものであると考えられる。

の様は、死骸であることを鑑賞者に強く印象づけている。

札されるなど、ハーストの作品のなかでも高い評価を受けている。

本論は、<Natural History> シリーズが美術作品として高く評価さ

ら剥製標本の性格も有し、そしてやはり、その有する世界が現実に

しかし逆にいえば、<Natural History> シリーズからみえたハースであるとすれば、その独自性とは何なのか、それによって作品にもた鮫の他にも、牛や魚、羊など様々な動物が枠つきのガラスケースに近いものでありながら非現実であるということを示す仕掛けが施さ

トの独自性とは、率直なまでに自身の要素を取り出した上で、物語をらされたものとは何なのかを明らかにすることを目的としている。

ホルマリン漬けにされて収められているというのがシリーズの共通しれている。科学の証明に用いられる標本の使用は、まるで <Natural

生み出す「再構築力」ともいうべき能力であると考える。そしてそれた特徴である。作品数は 2015 年現在で、52 点に及ぶ。先述した「色History> シリーズの世界が客観的事実として存在しうるようにみせは、作家として迷っていた時にであった「コラージュ」を根底におい彩」と「死骸」の要素も有している。

ながら、同時にそれが現実とは異なったものであるという主張をしてており、ハーストの独自性とはそこから生まれたのである。

れているのはハーストの独自性がもたらしたものであると考え、そう

ハーストの制作歴と <Natural History> シリーズ

いるのである。
まず 2012 年にテート・ギャラリーで開催された回顧展「Damien<Natural History> シリーズの独自性

また博物学に関する別の指摘として、18 世紀から 19 世紀のヴィシリーズは、様々な要素が絡みあった複雑な世界を構築することにな

クトリア朝期にみられる文化との関係性がある。博物館の歴史の中る。本作品群はハーストが創造した自然史であり、ハーストの考える

これまでにも、様々な先行芸術活動が本作品群に与えた影響についで、そのような科学と芸術が混ざり合い、混沌とした空間を構成して自然界の法則を明らかにして編纂した自然誌である。そしてハースト

Hirst」の展覧会図録を主な参照文献としつつ、<Natural History> シ
リーズがどのような流れを経て制作されたのかを、ハーストの制作歴

そして、その「再構成」によって生み出された <Natural History>て指摘がなされているが、本論では多くの作品にその要素がみられる

いる時代があった。それがヴンダーカンマー（Wunder Kammer）でが表した自然界とは人間ではなく動物たちの世界であり、人間の現代

様々な表現を行うハーストの作品であるが、特徴として大きく分け

ミニマル・アート、ハーストが影響を受けたと語る作家フランシス・ある。現代の博物館の元祖といえるこの施設は、我々が想像するよう社会を鏡のように写しながらも全く異なる静かな世界、パラレルワー

ると、「色彩」への興味が著しいものと、「死骸」を使用した作例の二ベーコン、そして同時代の作家としてジェフ・クーンズを取り上げ、な「博物館」の形態をとっておらず、様々な種類のものが多量にひし

ルドの新世界であるのだと考えられる。

種がある。もちろん、そのどちらも含める制作もあれば、全く異なる

比較の対象とした。

めきあった部屋のなかで、人々は驚きと好奇心を満たしていたのであと照らし合わせながら概観した。

る。そのような博物学の歴史との関わりとも比較を行った。

アプローチでハーストの最も大きな主題である「生と死」に挑む場合それぞれで比較検証を行っていったが、表現技法としての独自もある。しかし、彼の経歴を考えれば、二つの文脈が強くその制作に性という意味で、ハーストの独自性を語るのは難しい。<Natural

ハーストは <Natural History> シリーズで、様々な要素の再構成に流れていることが理解される。

History> シリーズの構成要素である箱、ガラス、水、動物のみせ方、

より現実世界とは異なった新たな世界を生み出しているが、それこそ122［主要参考文献］○『美術手帖 vol.64 NO.969』美術出版社、2012 年 7 月○ Ann Gallagher,○, Tate, 2012

Damien Hirst http://www.damienhirst.com/home, 28 December 2015

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

ウディ・アレン映画にみられる恋愛観
Perspective of Love in Woody Allen’s Film
松山 由佳

Matsuyama, Yuka

文化マネジメントコース

要旨ないほどの映画を見た。アレンにとって映画館が身近にたくさんあるをしたのは二度目の離婚から 28 年後のことである。交際している女

満足している。アレンの描く男性像は自由で安定を好まず女性を追いという環境が映画監督への一歩となったと考えられる。

性が常にいたにも関わらず、二度目と三度目の結婚に間が空いたのはかけるものの、小心者で欲に負け、自分に都合の悪い状況から逃げ出

本論文では、アメリカの映画監督であるウディ・アレンの作品につ少年時代アレンが一番好きで、最も影響を受けたのがコメディ映画

アレンの結婚に対する考え方に変化があったためである。二度目の結してしまうような人物である。愛があるときは優しく、愛が薄れてくいて取り上げ、作品に描かれる恋愛の背景にある、ウディ・アレンのだった。とくにボブ・ホープの映画で、彼のコメディは軽妙でウィッ婚までは、離れないことが二人の仲を保つという考えをアレンは持っるときっぱりとしていて、自分の状況判断ができ、自らの意思に基づ

生育環境や経歴について明らかにするとともに、パートナーとの関わトに富み、洗練されていた。アレンにとってコメディは洗練されていていた。しかし、結婚し、一緒にいるからといってうまくいくわけで

いて選択できる存在として描かれている。また、男性は女性に対し、

りや、映画におけるその影響を考えていく。結論では、「ウディ・ア

ることが大切だった。言葉による笑いを主としているアレンの映画にはないことにアレンは気づいたのだろう。そんな結婚の必要性に疑問

刺激を求めるが、相手が自分に何かを求めてくるようになるとうっと

レン映画」にみられる恋愛観を明らかにする。

その考えは貫かれている。アレンが少年時代に魅了されたボブ・ホーを感じはじめたのではないだろうか。

うしいような様子を見せる。一方、女性は男性の変化に気づくことができ、恋人となったら結婚を考えるようになるというように描かれてプと彼のアドリブの台詞の応酬は「ウディ・アレンのコメディ」のはじめに形成に非常に大きな影響を与えた。コメディ・ライター時代にはダ

第三章

作品分析

いる。

ニー・サイモンにより自分の書いたネタを自分で演じてみることの大おわりに

ウディ・アレンは 1935 年ニューヨーク州、ユダヤ系の家庭に生ま切さを教えられた。このことがのちにアレンがコメディアンや俳優

アレンの映画から年代ごとに『アニー・ホール』（1977）、『ハンれた。彼の作品は、ニューヨークの文化や暮らし、人びとのメンタリとして活躍するための土台となった。コメディアンになった当初は、

ナとその姉妹』（1986）、『ギター弾きの恋』（1999）、『マッチポイ

ティや恋愛をテーマにすることが多く、自分の人生をもとにした自虐モート・サールのスタイルを模倣した。しかし、アレンはサールのよント』（2005）の 4 つの作品について取り上げ、前章で紹介したアアレンは多くの恋愛とその失敗を経験してきた。そして、多くの映的な笑いを含む映画を得意とする。ギャグライターやコメディアン、

うに時事問題は扱わず、彼本来の私的な話題をネタにした自虐的なレンの恋愛観、結婚観等がどのように反映されているのか、また、時画で描かれているハッピーエンドの恋愛ではなく、現実に見られる多作家としてキャリアを積み、1969 年、映画監督としてデビューする。

ジョークを多く取り入れた。彼が映画監督となり、まずコメディ映画

代の変化とともにアレンの映画の中で描かれる男女がどのようなもの

くの別れを描きたいと考えた。彼の映画には多くの出会いと別れまで

アレンはキャリアを積む上で、その分野で強く影響を受けた人物のスを撮り始めたのは彼のキャリアから考えると必然であっただろう。アとなっていったかを読み取っていきたい。『アニー・ホール』では、が描かれているのはそのためだろう。また、アレンの映画では、男性タイルを模倣し、そこから少しずつ自分自身のスタイルを確立していレンはコメディ・ライター時代もコメディアン時代も彼の生活のなか交際中の男女の気持ちのすれ違いと、男の未練が描かれている。男は、が女性に悩まされている様子が多く描かれる。その悩みの種となる大くため、映画監督になる前や監督になってからもさまざまな分野の人で起こったことをもとに言葉による笑いを作ってきた。それがアレン

交際中は夫婦、結婚といった関係になるのを嫌がっていたが、別れる

きなテーマが結婚である。女性は男性との交際の果てに結婚を意識し物の影響を受けている。また私生活のパートナーの影響も強く、それの映画における笑いに受け継がれており、アレンのコメディである。

と、ヨリを戻そうと結婚を迫る。二人の関係を続けさせるためには結ている。しかし、男性は結婚に尻込みしてしまう。結婚に対する考え

婚という大きな力にすがるしかないという気持ちが感じられ、アニーの違いが男女にあり、それが恋愛関係における大きな問題だとアレンにかなり未練があるということもわかる。『ハンナとその姉妹』でもは考えているのだろう。

が映画にも表れている。彼の映画には男女の恋愛が多く描かれているが、甘いロマンスはあまり見られず、年配の男性の恋愛であることが第二章

パートナーの影響多い。本論文は、そんな彼の描く男女の関わりと、恋愛の描き方について分析し、「ウディ・アレン映画」にみられる恋愛観について考察するものとする。

第一章

ウディ・アレンという人物

女に別れを告げられ結婚していなかったことを後悔する男性が描かれアレンには公私ともにパートナーを務めた三人の女性がいる。一人ている。これは『アニー・ホール』の男と同じで、結婚を、相手をつはルイーズ・ラサーであり、ニューヨーカーへの強い憧れを少年時代

なぎとめておくためのものと考えているのである。ここまで見た 2 作

から持っていたアレンは生粋のニューヨーカーである彼女に魅かれ

品では、女性のほうが現実的で、決断力が強く、男性は別れへと踏みた。そして、アレンはルイーズとの交際により真のニューヨーカーと出すことができないという描き方がされている。結婚に関しても、最なった。次のパートナーはダイアン・キートンである。アレンはキー

初は男性のほうが夫婦になる決断をすることができず、いつもそのこ

ウディ・アレンはニューヨークのブロンクスに生まれ、ブルックリ

トンとの出会いにより女性を主人公にした作品を書くようになった。

とに後から後悔する。男性は自分の欲を求め、自分に都合の良い状況ンで育ったユダヤ系のアメリカ人である。ニューヨークに生まれたた

キートンとの恋愛をヒントに作られた『アニー・ホール』（1977）を保ち続けようとする。一方、女性は先のことに考えを巡らせるこめ、ユダヤ人との関わりとともに育ってきた。ユダヤ人は世界各国で以降、彼の映画はそれまでの、ギャグの羅列のような構成ではなく、とができる。『ギター弾きの恋』でも男の未練が描かれている。結婚

放浪生活をしながら国から国へ移動した民族であり、ほとんどの場

人間関係をめぐるエピソードで映画を構成するようになる。次のパーによって縛られてしまうのが嫌という男の気持ちはこの映画だけで合、どこの国へ行っても差別、迫害、虐殺の連続であったため、長年、トナーであるミア・ファローとの交際によりアレンは初めて子どもをなく、前 2 作でも描かれており、それに対して女性は結婚を求める様

他民族の中で暮らすうちに、自分が生きるための術として、鋭い人間もった。それにより子どもに対する考え方に変化があり、そうした変子が描かれている。そこに男女の結婚への気持ちの違いも表れてい観察眼と自虐的な笑いを身につけてきた。その伝統は、間違いなくア化が作品にも反映されている。アレンは、自分の周りの出来事をネタる。『マッチポイント』では、結婚している男が浮気をし、どちらをレンの中にも擦り込まれており、そこから彼の自虐的な笑いが生まれにしてコメディをつくっていたように、三人の女性との交際をもとに選ぶかで悩む様子が描かれている。『ハンナとその姉妹』でも同じ状ていると考えられる。また、彼のほとんどの映画に出てくる、早口で映画作品をつくっており、自身の経験をもとにするという点は一貫し況の男が描かれているが、どちらも結婚という事実が男性を悩ませて自虐的でありコンプレックスをかかえている神経症的な人物像は一般ている。アレンには現実的な恋愛を描きたいという願望があり、よりいる。最終的にどちらの映画でも浮気相手ではなく妻を選ぶこととな的にみられる、消極的で頭の回転がはやいユダヤ人のキャラクターと映画に現実味を持たせるために、恋愛上の自分の失敗もあえて映画にる。やはり、結婚という事実は大きく、二人を繋ぐものとして表現さも重なり、彼が俳優として出演する際は必ずユダヤ人の役であること反映させているのではないかと私は考える。

れている。『ハンナとその姉妹』や『マッチポイント』では離婚するからも、ユダヤ人に対する思いは相当強いと考えられる。また、ニュー

アレンはルイーズのほか、彼女の前に交際していたパートナーともか悩む男性が描かれているが、対照的にどの映画にも自身の離婚につヨークは芸術活動の盛んな場所であり、アレンは少年時代に数えきれ結婚を経験しているが、どちらとも数年で離婚をした。三度目の結婚

いて悩む女性は描かれていない。むしろ、女性は結婚して今の生活に124［主要参考文献］○リチャード・シッケル（都筑はじめ訳）／『ウディ・アレン映画の中の人生』／エスクアイア マガジン ジャパン／ 2007 年○エリック・ラックス（井上一馬訳）／『ウディ・アレンの映画術』／清流

出版社／ 2010 年○渡部幻／『70 年代アメリカ映画 100』／芸術新聞社／ 2013 年○井上一馬／「ウディ・アレン命」／キネマ旬報社／ 1997 年

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

ウディ・アレン映画にみられる恋愛観
Perspective of Love in Woody Allen’s Film
松山 由佳

Matsuyama, Yuka

文化マネジメントコース

要旨ないほどの映画を見た。アレンにとって映画館が身近にたくさんあるをしたのは二度目の離婚から 28 年後のことである。交際している女

満足している。アレンの描く男性像は自由で安定を好まず女性を追いという環境が映画監督への一歩となったと考えられる。

性が常にいたにも関わらず、二度目と三度目の結婚に間が空いたのはかけるものの、小心者で欲に負け、自分に都合の悪い状況から逃げ出

本論文では、アメリカの映画監督であるウディ・アレンの作品につ少年時代アレンが一番好きで、最も影響を受けたのがコメディ映画

アレンの結婚に対する考え方に変化があったためである。二度目の結してしまうような人物である。愛があるときは優しく、愛が薄れてくいて取り上げ、作品に描かれる恋愛の背景にある、ウディ・アレンのだった。とくにボブ・ホープの映画で、彼のコメディは軽妙でウィッ婚までは、離れないことが二人の仲を保つという考えをアレンは持っるときっぱりとしていて、自分の状況判断ができ、自らの意思に基づ

生育環境や経歴について明らかにするとともに、パートナーとの関わトに富み、洗練されていた。アレンにとってコメディは洗練されていていた。しかし、結婚し、一緒にいるからといってうまくいくわけで

いて選択できる存在として描かれている。また、男性は女性に対し、

りや、映画におけるその影響を考えていく。結論では、「ウディ・ア

ることが大切だった。言葉による笑いを主としているアレンの映画にはないことにアレンは気づいたのだろう。そんな結婚の必要性に疑問

刺激を求めるが、相手が自分に何かを求めてくるようになるとうっと

レン映画」にみられる恋愛観を明らかにする。

その考えは貫かれている。アレンが少年時代に魅了されたボブ・ホーを感じはじめたのではないだろうか。

うしいような様子を見せる。一方、女性は男性の変化に気づくことができ、恋人となったら結婚を考えるようになるというように描かれてプと彼のアドリブの台詞の応酬は「ウディ・アレンのコメディ」のはじめに形成に非常に大きな影響を与えた。コメディ・ライター時代にはダ

第三章

作品分析

いる。

ニー・サイモンにより自分の書いたネタを自分で演じてみることの大おわりに

ウディ・アレンは 1935 年ニューヨーク州、ユダヤ系の家庭に生ま切さを教えられた。このことがのちにアレンがコメディアンや俳優

アレンの映画から年代ごとに『アニー・ホール』（1977）、『ハンれた。彼の作品は、ニューヨークの文化や暮らし、人びとのメンタリとして活躍するための土台となった。コメディアンになった当初は、

ナとその姉妹』（1986）、『ギター弾きの恋』（1999）、『マッチポイ

ティや恋愛をテーマにすることが多く、自分の人生をもとにした自虐モート・サールのスタイルを模倣した。しかし、アレンはサールのよント』（2005）の 4 つの作品について取り上げ、前章で紹介したアアレンは多くの恋愛とその失敗を経験してきた。そして、多くの映的な笑いを含む映画を得意とする。ギャグライターやコメディアン、

うに時事問題は扱わず、彼本来の私的な話題をネタにした自虐的なレンの恋愛観、結婚観等がどのように反映されているのか、また、時画で描かれているハッピーエンドの恋愛ではなく、現実に見られる多作家としてキャリアを積み、1969 年、映画監督としてデビューする。

ジョークを多く取り入れた。彼が映画監督となり、まずコメディ映画

代の変化とともにアレンの映画の中で描かれる男女がどのようなもの

くの別れを描きたいと考えた。彼の映画には多くの出会いと別れまで

アレンはキャリアを積む上で、その分野で強く影響を受けた人物のスを撮り始めたのは彼のキャリアから考えると必然であっただろう。アとなっていったかを読み取っていきたい。『アニー・ホール』では、が描かれているのはそのためだろう。また、アレンの映画では、男性タイルを模倣し、そこから少しずつ自分自身のスタイルを確立していレンはコメディ・ライター時代もコメディアン時代も彼の生活のなか交際中の男女の気持ちのすれ違いと、男の未練が描かれている。男は、が女性に悩まされている様子が多く描かれる。その悩みの種となる大くため、映画監督になる前や監督になってからもさまざまな分野の人で起こったことをもとに言葉による笑いを作ってきた。それがアレン

交際中は夫婦、結婚といった関係になるのを嫌がっていたが、別れる

きなテーマが結婚である。女性は男性との交際の果てに結婚を意識し物の影響を受けている。また私生活のパートナーの影響も強く、それの映画における笑いに受け継がれており、アレンのコメディである。

と、ヨリを戻そうと結婚を迫る。二人の関係を続けさせるためには結ている。しかし、男性は結婚に尻込みしてしまう。結婚に対する考え

婚という大きな力にすがるしかないという気持ちが感じられ、アニーの違いが男女にあり、それが恋愛関係における大きな問題だとアレンにかなり未練があるということもわかる。『ハンナとその姉妹』でもは考えているのだろう。

が映画にも表れている。彼の映画には男女の恋愛が多く描かれているが、甘いロマンスはあまり見られず、年配の男性の恋愛であることが第二章

パートナーの影響多い。本論文は、そんな彼の描く男女の関わりと、恋愛の描き方について分析し、「ウディ・アレン映画」にみられる恋愛観について考察するものとする。

第一章

ウディ・アレンという人物

女に別れを告げられ結婚していなかったことを後悔する男性が描かれアレンには公私ともにパートナーを務めた三人の女性がいる。一人ている。これは『アニー・ホール』の男と同じで、結婚を、相手をつはルイーズ・ラサーであり、ニューヨーカーへの強い憧れを少年時代

なぎとめておくためのものと考えているのである。ここまで見た 2 作

から持っていたアレンは生粋のニューヨーカーである彼女に魅かれ

品では、女性のほうが現実的で、決断力が強く、男性は別れへと踏みた。そして、アレンはルイーズとの交際により真のニューヨーカーと出すことができないという描き方がされている。結婚に関しても、最なった。次のパートナーはダイアン・キートンである。アレンはキー

初は男性のほうが夫婦になる決断をすることができず、いつもそのこ

ウディ・アレンはニューヨークのブロンクスに生まれ、ブルックリ

トンとの出会いにより女性を主人公にした作品を書くようになった。

とに後から後悔する。男性は自分の欲を求め、自分に都合の良い状況ンで育ったユダヤ系のアメリカ人である。ニューヨークに生まれたた

キートンとの恋愛をヒントに作られた『アニー・ホール』（1977）を保ち続けようとする。一方、女性は先のことに考えを巡らせるこめ、ユダヤ人との関わりとともに育ってきた。ユダヤ人は世界各国で以降、彼の映画はそれまでの、ギャグの羅列のような構成ではなく、とができる。『ギター弾きの恋』でも男の未練が描かれている。結婚

放浪生活をしながら国から国へ移動した民族であり、ほとんどの場

人間関係をめぐるエピソードで映画を構成するようになる。次のパーによって縛られてしまうのが嫌という男の気持ちはこの映画だけで合、どこの国へ行っても差別、迫害、虐殺の連続であったため、長年、トナーであるミア・ファローとの交際によりアレンは初めて子どもをなく、前 2 作でも描かれており、それに対して女性は結婚を求める様

他民族の中で暮らすうちに、自分が生きるための術として、鋭い人間もった。それにより子どもに対する考え方に変化があり、そうした変子が描かれている。そこに男女の結婚への気持ちの違いも表れてい観察眼と自虐的な笑いを身につけてきた。その伝統は、間違いなくア化が作品にも反映されている。アレンは、自分の周りの出来事をネタる。『マッチポイント』では、結婚している男が浮気をし、どちらをレンの中にも擦り込まれており、そこから彼の自虐的な笑いが生まれにしてコメディをつくっていたように、三人の女性との交際をもとに選ぶかで悩む様子が描かれている。『ハンナとその姉妹』でも同じ状ていると考えられる。また、彼のほとんどの映画に出てくる、早口で映画作品をつくっており、自身の経験をもとにするという点は一貫し況の男が描かれているが、どちらも結婚という事実が男性を悩ませて自虐的でありコンプレックスをかかえている神経症的な人物像は一般ている。アレンには現実的な恋愛を描きたいという願望があり、よりいる。最終的にどちらの映画でも浮気相手ではなく妻を選ぶこととな的にみられる、消極的で頭の回転がはやいユダヤ人のキャラクターと映画に現実味を持たせるために、恋愛上の自分の失敗もあえて映画にる。やはり、結婚という事実は大きく、二人を繋ぐものとして表現さも重なり、彼が俳優として出演する際は必ずユダヤ人の役であること反映させているのではないかと私は考える。

れている。『ハンナとその姉妹』や『マッチポイント』では離婚するからも、ユダヤ人に対する思いは相当強いと考えられる。また、ニュー

アレンはルイーズのほか、彼女の前に交際していたパートナーともか悩む男性が描かれているが、対照的にどの映画にも自身の離婚につヨークは芸術活動の盛んな場所であり、アレンは少年時代に数えきれ結婚を経験しているが、どちらとも数年で離婚をした。三度目の結婚

いて悩む女性は描かれていない。むしろ、女性は結婚して今の生活に124［主要参考文献］○リチャード・シッケル（都筑はじめ訳）／『ウディ・アレン映画の中の人生』／エスクアイア マガジン ジャパン／ 2007 年○エリック・ラックス（井上一馬訳）／『ウディ・アレンの映画術』／清流

出版社／ 2010 年○渡部幻／『70 年代アメリカ映画 100』／芸術新聞社／ 2013 年○井上一馬／「ウディ・アレン命」／キネマ旬報社／ 1997 年

125

卒業研究・作品

卒業研究・作品

映画のなかのインド- 結婚モチーフの視点から -India in cinema : from a perspective of the motif of marriage
遠水 美里

Toomizu, Misato

文化マネジメントコース

はじめに

インドの娯楽映画は、学術用語で「エスケーピスト・メディア」（＝代間のギャップがあることがわかる。それをおもしろくハッピーエン

まとめ

現実逃避メディア）とも言われ、映画に表現される世界観から登場人

ドに描くことで、バックグラウンドの異なる二人の恋愛に好印象を与インドでは、親が決めるアレンジド・マリッジと恋愛結婚の対立構物まで、現実世界とはほぼ切り離されている。舞台セットには豪華なえている。

造は伝統である。その対立で恋愛結婚が勝つ夢物語を描くのが映画の宮殿や豪邸が使用され、登場人物の設定も庶民的な現実とは異なり、インドの人々は、結婚は両親に認められて成立するものだと考えて客層の変化に伴って、ストーリーやキャラクター、楽曲などに大きな世界である。なぜインドでは現実離れしたハッピーエンドの作品が多

現実ではほぼありえない展開や結末が描かれる。そんなインド映画はいるため、両親に反対される恋に落ちたカップルたちは両親を説得し変化が表れている。特に若者たちは新鮮さと共感を求めており、映画

くの観客を惹きつけるのだろうか。

観客の憧れをかき立てる存在でもあり、人々は自分の夢を銀幕世界にようと努力する。それでも、両親に結婚を反対されたカップルには、もより現代的で現実的な恋愛を題材にしている作品が増えている。

託している。そのためメッセージ性が低くとも、純粋に心の保養とし最終手段として「駆け落ち」があるが、ヒンディー語映画では、駆映画は制作された地域の文化や社会などを直接的または間接的に反インドで制作される娯楽映画は現在、社会の変化やターゲットの観

インドの人々は、かつて自分たちの願望を映画に投影していたが、け落ちという手段を使った結婚をあまり美化していない。

現実社会の変化に伴って、人々が映画に求めるものも変わってきてい本論文では、インド全土で上映されているボリウッドの娯楽映画を研

なかでも恋愛映画は不動の人気を誇っている。インドは古くから、（2014）では、駆け落ちをするカップルや、カープという全員男性る。人々の願望をかなえる娯楽だった映画の存在意義が変化したこと究材料に、恋愛や結婚事情という視点から、映画にみられるインドの親が決めた相手とのお見合い結婚（アレンジド・マリッジ）が主流での長老会による名誉殺人が描かれている。名誉殺人が理想としているで、夢物語よりもインド社会のリアルな問題に迫る社会的な作品が増精神風土や社会の特質を分析してゆく。

ある。自由な恋愛はカーストや宗教、文化の違いなどから親に反対さのは、両親が取り決めるお見合い結婚であり、この常態から外れるもえている。現在は恋愛の姿が模索されており、恋愛結婚や不倫、離婚れることが多く、結婚へたどり着くのは大変厳しい。しかし映画の世のへの処罰が名誉殺人となる。近年は経済の発展やグローバル化ととなど、様々な恋愛が描かれるようになった。映画の中では現実よりも界では現実とは対照的に、恋に落ちた男女はその多くの障害を乗り越もに、若者世代の価値観が変化しており、恋愛結婚を望む傾向が強く

少し進んだ考え方が描かれており、映画が流行を創り出している。こえ、ハッピーエンドになる夢物語が描かれる傾向にある。これはインなっている。自由恋愛の増加に伴って名誉殺人の件数は増加していれもまたインド映画が人々を惹きつける要素のようだ。インドの庶民

ド映画の恋愛・結婚ものの王道ストーリーである。

る。その犠牲者数は公式な統計はないものの、インド全土で年間数百に一番身近な存在である映画は、恋愛や結婚スタイルに対する意識変から数千人と言われている。現代のインドでは、旧と新の対立、さら換をさせる役割を果たしている。

映するものであり、社会の変化を読み解くツールとして有効である。

インドにおける「映画」
世界の映画制作本数で首位を占めるインドは、上位 10 ヶ国のランて、娯楽映画を鑑賞することができる。

キングの合計本数の約 3 割を占めている。さらにハリウッド人気で世界的に自国産映画占有率が低下傾向にあるなかで、インドでは自国映インドにおける恋愛と結婚

画が 9 割を占めており、インド映画がいかに国民に愛されているのかにコミュニティー全体の権利と個人の権利の対立が存在する。村人は一方でインド映画には変わらないインド映画らしさもある。娯楽映

伝統に縛られている存在で、被害者は伝統の犠牲者なのである。近年

画のストーリーは、問題からは決して逃げださず、諦めず、障害となは、このような社会問題をコメディタッチで描く娯楽映画が増えているものに向き合って、それを何としてでも解決しようとするという、る。

前向きなアクティブさがある。インド映画は、様々な難しい局面を提がわかる。そのためインドでは映画が庶民の一番の娯楽と言われてい『モンスーン・ウエディング（る。現在ではテレビ業界、音楽業界、出版業界を包括する強大なメディではパンジャーブ地方の結婚事情がリアルに描かれている。インドでアにもなりつつある。音楽のヒットチャートも、常に映画のサウンド

は、言語や宗教、カーストなどが同じ集団での内婚が主流で、結婚適トラックが上位を占めており、映画雑誌も数多く出版されている。イ

齢期になると親が見つけてきた相手と結婚するのが伝統である。若者

ンドでは映画産業が巨大化しており、映画を中心に大衆文化が回ってたちも自分たちの文化や伝統に誇りを持っており、それらを継承していると言える。また全国に 22 の指定言語と 2,000 もの方言のあるイ

いこうとする意識が強い。インドの大家族制における結婚は、家族間

インドでは古くから、結婚は宗教的な儀式であり、結婚相手は「神ンドでは、映画から他地域の言語や文化を学ぶことができる。さらにの宗教的契約、社会秩序を守るための仕組みとも言える。そのため一のおぼしめし」と信じられてきた。そのため一度結婚したら最後まで

映画の業界人が政治界に進出することもあり、インド映画は、経済的・家の一大イベントである結婚式には莫大な費用をかける。さらに持参添い遂げる、という結婚観が身に付いており、世界で最低の離婚率を社会的・政治的に国民への影響力があると言える。

金や家財道具をおくる慣習「ダウリー」も加わり、花嫁の父親は年収誇っている。離婚がしにくいというインド社会固有の事情に加え、おの 4,5 倍から 10 倍の出費となる。この映画でも準備や資金繰りに追互いに結婚に対する責任感が強いため、離婚率が低いと考えられる。

われる父親の姿が描かれている。

ところが女性作家イラ・トリヴェディ氏によると、近年のインドの離娯楽映画の特徴）』（2001 年）

示するが、常に、道徳的に正しい選択肢は何かということを考えさせ

インドの離婚率る。決して身勝手な行動を手放しで後押しすることはなく、これはインド映画の良心のひとつだと言える。そしてどんな恋愛になろうとも

インドでは、まだまだ自由恋愛からの結婚は少数派だが、ヒン

婚率は 10% と他の国に比べると低いものの、継続的に急激に上昇しインドの娯楽映画は笑いあり、愛あり、涙あり、そして歌や踊りのディー語映画は自由恋愛を強く推進しており、恋愛映画でも人気のており、そのうち 70% が恋愛結婚であったという。恋愛結婚の場合

ミュージカルシーンが盛り込まれた、豪華絢爛なエンターテインメン

ジャンルとなっている。しかしながら、これらの恋愛は必ずと言っは、二人をつなぐのは恋愛感情のみであることや、核家族化により、トフィルムが中心である。作品 1 本につき平均 3 時間前後と長編大作ていいほど両親に反対される。2（2014）では、インドの南

離婚へのしがらみが少なくなっていることも理由として考えられる。

が主流で、ストーリーが単純明快で分かりやすいハッピーエンドの作

北の端にある 2 つの州出身の男女の出会いから結婚までが描かれていさらに近年のインド映画では、先述した『モンスーン・ウエディング』

品が人気である。そしてインドの伝統演劇理論に根差す「ナヴァ・ラる。二人はともに学歴もキャリアもあるが、両家のカーストや出身地のヒロインが過去に不倫をしていたように、これまでタブーとされてサ」と呼ばれる 9 つの娯楽要素（愛、笑い、悲しみ、怒り、アクショが異なることで両親に結婚を反対される。インドは州によって言語やいた不倫や離婚などを取り上げる作品も増えている。他にも、カップ

ン、スリル、敵の存在、驚き、ハッピーエンド）が盛り込まれている。

文化が異なるため、地域間での差別や偏見があることがこうした問題

ルの壊し屋の男を描く

また、インドには厳しい検閲制度が存在し、キスシーンやベッドにつながっている。この映画では、それぞれの食生活の違いや文化の間の確執を描くシーンなどはご法度とされ、厳しく制限されている。そこでインド映違いが描かれている。若者世代は互いの文化や時代の変化に柔軟に対をコメディタッチに描く作品がある。近年のインド映画が様々な恋愛画では、独特のミュージカルシーンの歌詞や踊り、映像などによって、応することができるのだが、厳格で伝統を尊重する親世代はそう簡単

事情を描くことで、結婚やセックスに対する世間の考えを変えていラブシーンを婉曲表現するテクニックを磨き上げてきた。

には受け入れることができない。ここに結婚観や家族観における、世

る。

126

「家族愛」が必ず描かれていること、これもまたインド映画が人々に愛される理由である。

（2012）や、離婚を巡る夫婦（2015）など、これら［主要参考文献、引用文献、URL］○山下博司・岡光信子／アジアのハリウッド グローバリゼーションとインド

映画／東京堂出版／ 2010 年○杉本良男／インド映画への招待状／青弓社／ 2002 年

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

映画のなかのインド- 結婚モチーフの視点から -India in cinema : from a perspective of the motif of marriage
遠水 美里

Toomizu, Misato

文化マネジメントコース

はじめに

インドの娯楽映画は、学術用語で「エスケーピスト・メディア」（＝代間のギャップがあることがわかる。それをおもしろくハッピーエン

まとめ

現実逃避メディア）とも言われ、映画に表現される世界観から登場人

ドに描くことで、バックグラウンドの異なる二人の恋愛に好印象を与インドでは、親が決めるアレンジド・マリッジと恋愛結婚の対立構物まで、現実世界とはほぼ切り離されている。舞台セットには豪華なえている。

造は伝統である。その対立で恋愛結婚が勝つ夢物語を描くのが映画の宮殿や豪邸が使用され、登場人物の設定も庶民的な現実とは異なり、インドの人々は、結婚は両親に認められて成立するものだと考えて客層の変化に伴って、ストーリーやキャラクター、楽曲などに大きな世界である。なぜインドでは現実離れしたハッピーエンドの作品が多

現実ではほぼありえない展開や結末が描かれる。そんなインド映画はいるため、両親に反対される恋に落ちたカップルたちは両親を説得し変化が表れている。特に若者たちは新鮮さと共感を求めており、映画

くの観客を惹きつけるのだろうか。

観客の憧れをかき立てる存在でもあり、人々は自分の夢を銀幕世界にようと努力する。それでも、両親に結婚を反対されたカップルには、もより現代的で現実的な恋愛を題材にしている作品が増えている。

託している。そのためメッセージ性が低くとも、純粋に心の保養とし最終手段として「駆け落ち」があるが、ヒンディー語映画では、駆映画は制作された地域の文化や社会などを直接的または間接的に反インドで制作される娯楽映画は現在、社会の変化やターゲットの観

インドの人々は、かつて自分たちの願望を映画に投影していたが、け落ちという手段を使った結婚をあまり美化していない。

現実社会の変化に伴って、人々が映画に求めるものも変わってきてい本論文では、インド全土で上映されているボリウッドの娯楽映画を研

なかでも恋愛映画は不動の人気を誇っている。インドは古くから、（2014）では、駆け落ちをするカップルや、カープという全員男性る。人々の願望をかなえる娯楽だった映画の存在意義が変化したこと究材料に、恋愛や結婚事情という視点から、映画にみられるインドの親が決めた相手とのお見合い結婚（アレンジド・マリッジ）が主流での長老会による名誉殺人が描かれている。名誉殺人が理想としているで、夢物語よりもインド社会のリアルな問題に迫る社会的な作品が増精神風土や社会の特質を分析してゆく。

ある。自由な恋愛はカーストや宗教、文化の違いなどから親に反対さのは、両親が取り決めるお見合い結婚であり、この常態から外れるもえている。現在は恋愛の姿が模索されており、恋愛結婚や不倫、離婚れることが多く、結婚へたどり着くのは大変厳しい。しかし映画の世のへの処罰が名誉殺人となる。近年は経済の発展やグローバル化ととなど、様々な恋愛が描かれるようになった。映画の中では現実よりも界では現実とは対照的に、恋に落ちた男女はその多くの障害を乗り越もに、若者世代の価値観が変化しており、恋愛結婚を望む傾向が強く

少し進んだ考え方が描かれており、映画が流行を創り出している。こえ、ハッピーエンドになる夢物語が描かれる傾向にある。これはインなっている。自由恋愛の増加に伴って名誉殺人の件数は増加していれもまたインド映画が人々を惹きつける要素のようだ。インドの庶民

ド映画の恋愛・結婚ものの王道ストーリーである。

る。その犠牲者数は公式な統計はないものの、インド全土で年間数百に一番身近な存在である映画は、恋愛や結婚スタイルに対する意識変から数千人と言われている。現代のインドでは、旧と新の対立、さら換をさせる役割を果たしている。

映するものであり、社会の変化を読み解くツールとして有効である。

インドにおける「映画」
世界の映画制作本数で首位を占めるインドは、上位 10 ヶ国のランて、娯楽映画を鑑賞することができる。

キングの合計本数の約 3 割を占めている。さらにハリウッド人気で世界的に自国産映画占有率が低下傾向にあるなかで、インドでは自国映インドにおける恋愛と結婚

画が 9 割を占めており、インド映画がいかに国民に愛されているのかにコミュニティー全体の権利と個人の権利の対立が存在する。村人は一方でインド映画には変わらないインド映画らしさもある。娯楽映

伝統に縛られている存在で、被害者は伝統の犠牲者なのである。近年

画のストーリーは、問題からは決して逃げださず、諦めず、障害となは、このような社会問題をコメディタッチで描く娯楽映画が増えているものに向き合って、それを何としてでも解決しようとするという、る。

前向きなアクティブさがある。インド映画は、様々な難しい局面を提がわかる。そのためインドでは映画が庶民の一番の娯楽と言われてい『モンスーン・ウエディング（る。現在ではテレビ業界、音楽業界、出版業界を包括する強大なメディではパンジャーブ地方の結婚事情がリアルに描かれている。インドでアにもなりつつある。音楽のヒットチャートも、常に映画のサウンド

は、言語や宗教、カーストなどが同じ集団での内婚が主流で、結婚適トラックが上位を占めており、映画雑誌も数多く出版されている。イ

齢期になると親が見つけてきた相手と結婚するのが伝統である。若者

ンドでは映画産業が巨大化しており、映画を中心に大衆文化が回ってたちも自分たちの文化や伝統に誇りを持っており、それらを継承していると言える。また全国に 22 の指定言語と 2,000 もの方言のあるイ

いこうとする意識が強い。インドの大家族制における結婚は、家族間

インドでは古くから、結婚は宗教的な儀式であり、結婚相手は「神ンドでは、映画から他地域の言語や文化を学ぶことができる。さらにの宗教的契約、社会秩序を守るための仕組みとも言える。そのため一のおぼしめし」と信じられてきた。そのため一度結婚したら最後まで

映画の業界人が政治界に進出することもあり、インド映画は、経済的・家の一大イベントである結婚式には莫大な費用をかける。さらに持参添い遂げる、という結婚観が身に付いており、世界で最低の離婚率を社会的・政治的に国民への影響力があると言える。

金や家財道具をおくる慣習「ダウリー」も加わり、花嫁の父親は年収誇っている。離婚がしにくいというインド社会固有の事情に加え、おの 4,5 倍から 10 倍の出費となる。この映画でも準備や資金繰りに追互いに結婚に対する責任感が強いため、離婚率が低いと考えられる。

われる父親の姿が描かれている。

ところが女性作家イラ・トリヴェディ氏によると、近年のインドの離娯楽映画の特徴）』（2001 年）

示するが、常に、道徳的に正しい選択肢は何かということを考えさせ

インドの離婚率る。決して身勝手な行動を手放しで後押しすることはなく、これはインド映画の良心のひとつだと言える。そしてどんな恋愛になろうとも

インドでは、まだまだ自由恋愛からの結婚は少数派だが、ヒン

婚率は 10% と他の国に比べると低いものの、継続的に急激に上昇しインドの娯楽映画は笑いあり、愛あり、涙あり、そして歌や踊りのディー語映画は自由恋愛を強く推進しており、恋愛映画でも人気のており、そのうち 70% が恋愛結婚であったという。恋愛結婚の場合

ミュージカルシーンが盛り込まれた、豪華絢爛なエンターテインメン

ジャンルとなっている。しかしながら、これらの恋愛は必ずと言っは、二人をつなぐのは恋愛感情のみであることや、核家族化により、トフィルムが中心である。作品 1 本につき平均 3 時間前後と長編大作ていいほど両親に反対される。2（2014）では、インドの南

離婚へのしがらみが少なくなっていることも理由として考えられる。

が主流で、ストーリーが単純明快で分かりやすいハッピーエンドの作

北の端にある 2 つの州出身の男女の出会いから結婚までが描かれていさらに近年のインド映画では、先述した『モンスーン・ウエディング』

品が人気である。そしてインドの伝統演劇理論に根差す「ナヴァ・ラる。二人はともに学歴もキャリアもあるが、両家のカーストや出身地のヒロインが過去に不倫をしていたように、これまでタブーとされてサ」と呼ばれる 9 つの娯楽要素（愛、笑い、悲しみ、怒り、アクショが異なることで両親に結婚を反対される。インドは州によって言語やいた不倫や離婚などを取り上げる作品も増えている。他にも、カップ

ン、スリル、敵の存在、驚き、ハッピーエンド）が盛り込まれている。

文化が異なるため、地域間での差別や偏見があることがこうした問題

ルの壊し屋の男を描く

また、インドには厳しい検閲制度が存在し、キスシーンやベッドにつながっている。この映画では、それぞれの食生活の違いや文化の間の確執を描くシーンなどはご法度とされ、厳しく制限されている。そこでインド映違いが描かれている。若者世代は互いの文化や時代の変化に柔軟に対をコメディタッチに描く作品がある。近年のインド映画が様々な恋愛画では、独特のミュージカルシーンの歌詞や踊り、映像などによって、応することができるのだが、厳格で伝統を尊重する親世代はそう簡単

事情を描くことで、結婚やセックスに対する世間の考えを変えていラブシーンを婉曲表現するテクニックを磨き上げてきた。

には受け入れることができない。ここに結婚観や家族観における、世

る。

126

「家族愛」が必ず描かれていること、これもまたインド映画が人々に愛される理由である。

（2012）や、離婚を巡る夫婦（2015）など、これら［主要参考文献、引用文献、URL］○山下博司・岡光信子／アジアのハリウッド グローバリゼーションとインド

映画／東京堂出版／ 2010 年○杉本良男／インド映画への招待状／青弓社／ 2002 年

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

大地の芸術祭の現状と今後について
About the Current State and Future Perspective of Echigo-Tsumari Art Triennale
大門 紗衣子Daimon, Saeko

文化マネジメントコース

はじめにた。越後妻有地域も豪雪、豪雨、長野県北部地震など幾度も災害に見舞われていた。しかし住民は翌年の芸術祭に反対するどころか、第 5

芸術祭が地域にもたらしたこと−作家と地域の結びつき

結論

本研究では、地方都市で行われる芸術祭がどのように地域と関わり

回目は 102 集落という過去最高の参加集落数となった。住民には芸をもちながら発展してきたのか、現在の状況を分析するとともに、今術祭開催への前向きな姿勢が見られ、3 年に 1 度のこの芸術祭は、越現地調査をふまえ、第 2 回目より芸術祭に参加している作家・渡辺

がってきている。本芸術祭は、越後妻有地域の魅力と文化を我々に見後、地域社会の中で芸術祭はどのように展開していくことが考えられ

後妻有の住民にとって、ある種 3 年に 1 度の欠かすことのできないイ

泰幸と土市の住民との関わりについてインタビューを行った（平成

直す機会を与え続け、各方面のアートプロジェクトにも影響をあたえ

るのかについて、「大地の芸術祭

ベントと化していると考えられる。来場者数も 5 回目にして最高数を27 年 11 月 8 日）。渡辺は岐阜県多治見市に拠点を置き、主に陶を素た。多くの住民にとっても誇りや愛着を持つきっかけとなり、新潟県記録した。

材とした焼き物でサウンドオブジェを手がける作家である。

を代表するイベントに成長した。

越後妻有アートトリエンナーレ」

を事例に論じた。第 1 章では第 1 回から第 5 回までの芸術祭の変遷を

大地の芸術祭で培われた様々な事象は、地域の活性化へと着実に繋先行研究から読み解いた。第 2 章では第 6 回の現地調査をふまえ、芸新潟県の地域再生事業の一環として始まった芸術祭であったが、会

作家が 10 年以上にわたり芸術祭に参加し、同じ地域で作品の構想

術祭の現在について、意義と課題、その課題をどのように解決してき期を重ねるごとに、地方都市を盛り上げる政策として、アートは効果と制作、設置、片付けまでの一連の流れを住民と続けられる理由はどジェクトの中でも長く続き、知名度の高いものである。だからこそ、たのかを含め、地方都市で行うことの意味や意義を考察した。第 3 章

的であるかもしれないという考え方が、地元住民や訪れた人々の間にこにあるのか。単に作家と地域との相性が良いだけではないだろう。

会期を重ねるごとに次回展への期待も高まると考えられる。マンネリ

では芸術祭がもたらした成果として、地域と作家の結びつきについて少しずつ広まっていったと考えられる。

渡辺が自分自身の作品をいかにして地域に落とし込むか、それを伝え化を防ぐために常に新しい取り組みを行う必要がでてくる。しかし自る為にはどのようなコミュニケーションを取ったのかが肝要となる。

主財源での開催に変わってからは、財政面、作家や来場者の受け入れ

ただ作品を制作し、設置するわけではなく、地域のよさを引き出す事

体制、そして作品の維持管理面などを総合的に考慮すると、作品や事が作家の重要な仕事として求められるのである。

業をこれまで以上に拡大することは難しいことが理解される。そのこ論じた。以上のことから、地域社会における芸術祭の可能性と展望を導きだすことを本研究の目的とした。

大地の芸術祭の変遷「大地の芸術祭

越後妻有アートトリエンナーレ」は 2000 年に第1 回目を迎えた。開催当初は反対の声も少なくなかった芸術祭は、今大地の芸術祭の現在−魅力と課題「大地の芸術祭

越後妻有アートトリエンナーレ」はアートプロとをふまえた上で、会期ごとの課題を整理しつつ、芸術祭の質をいか平成 27 年 7 月 26 日から 9 月 13 日の 50 日間、第 6 回目の大地の渡辺が現在まで活動を続けられているのは「ふくろうの会」のおか芸術祭が行われた。第 6 回目のテーマは「人間が自然・文明と関わるげであるという。この団体は土市のボランティア団体であり、豪雪地

ことこそが美術」であり、コンセプトは「美術を通して浮かび上がら

帯である越後妻有で、雪下ろしなど地域に貢献する活動をおこなって約 20 年、大地の芸術祭に関する活動は続けられており、越後妻有

せてきたこと」である。（1）いる。作品の制作や設置に関しても、一緒に作業を行うことが多く、でもアートプロジェクトについて学び、経験を積んだ人々が確実に増にして高めていくかが重要となる。

年で第 6 回目を迎えた。来場者は会期を追うごとに増え、海外からも

平成 27 年 11 月 2 日に、十日町市産業観光部観光交流課へのイン

最新作の設置にも住民の手が多く加えられている。このように土市のえてきていることは、十分に考えられる。越後妻有地域そのものの人注目される芸術祭となっている。また、この芸術祭は、1994 年に新タビューを行ったところ、第 6 回目の芸術祭は来場者数が 50 万人を住民の積極的な参加があるからこそ 10 年にわたる活動があり、作家

口は大地の芸術祭によって大きく増えたわけではない。しかし地方に潟県が地域政策として「にいがた里創プラン」を提唱したことがきっ

超え、過去最高を記録したという。リピーターも多いが、初めて訪を支えているのである。

おける芸術祭開催のために、他の地域の人が大地の芸術祭のノウハウかけとなり始まった。

れる人が 6 割と半数を占める。また今回の芸術祭は、アジア圏を中心

また渡辺自身、作品制作の際、「場所」を特に重要と考えている。

を学びにサポートスタッフとして参加していることも増えているとい2000 年、開催地である越後妻有の地域住民から十分な理解が得らに、海外からの来場者が多く見られたそうである。作品については、作品が自立するかたちであるのは絶対条件であるが、地元住民とのコう。こへび隊や大地の芸術祭の実行委員として参加し、そのまま移住れないまま第 1 回目が開催された。作品設置場所として提供される場

既存の作品約 200 点に加え、新作約 180 点で展開された。当初は既ミュニケーションを取る事、そしてコミュニケーションを取りながらする人も見られる。今後そのような人々が主体となり、地域の魅力を所は公共的な場が多く、自ずと野外展示作品が多く見られた。しかし、存の作品がメインとされ、新作はさほど増やさないという構想であっ作品を一緒に作って行く事も重要としている。作品作りに与えられた

引き出すようなプロジェクトを企画することができれば、これまで以第 1 回目の芸術祭は、出だしこそ来場者数は伸び悩んだものの、地元た。その代わりに、第 6 回目ではイベント企画が多く、既存の作品を場所にはどのような人たちが暮らしているのか、どのような暮らしの上に地域に密着した取り組みが可能となる。そこに地域住民も加わる

住民の予想に反した来場者数があった。現代アートの大規模な国際芸活かすイベントも多く行われた。しかしイベントも作品の 1 つと換算

歴史や文化が刻まれてきたのか、そのことを踏まえて作品に取り組ことにより、地域のよさを引き出す作品、そして地域の人と来場者が術祭として、会期中の様子がメディアに取り上げられたことをきっかされ、その中で行われたワークショップにより、結果的に作品数が伸む。この意識や姿勢が、土市の人々が長年渡辺と一緒に大地の芸術祭

関わるイベントが増えることで、地域により密接した、地域主体の芸

けに話題を呼び、国内外から注目を集めた。

びたそうである。

に参加し続けている理由ではないか。

術祭が可能になると考える。それにより、人の温かさを感じとること

第 2 回目以降では、芸術祭を開催する中で浮かびあがった案内や大地の芸術祭の最も大きな魅力は、もてなしてくれる人の温かさでPR に関しての課題を改善しながら新しい試みを行っていく。そして、はないだろうか。来場者へ向けた休憩スペースがいくつも存在し、地

第 3 回目と会期を重ねるごとに越後妻有の地域住民の、芸術祭への積元住民が応対してくれる。そこで交わされる来場者と住民、来場者同極的な参加が見られるようになる。全体的にはまだ地域と芸術祭の繋士のコミュニケーションも芸術祭の魅力の一つといえるだろう。

がりは密接ではないものの、芸術祭に興味を抱き、芸術祭を楽しむ地

重要な課題としては、過疎地域である故の人員不足と、増え続け元住民の姿が当初よりも多く見られるようになった。芸術祭をきっかる来場者数への対応である。3 年に 1 度ではあるが、人口数を上回る

けに自分自身の住んでいる場を見直すことに繋がり、作品を通じて、人々が集中してやってくるために、周辺施設も対応に追われることと自分の住む地域の新しい一面を見る事ができたと考えられる。

なる。来場者数を維持しつつも、住民の生活に支障をきたさないよう

第 4 回目以降は地域政策事業から外れ、自主財源で芸術祭を行うこのできる大地の芸術祭の魅力を増幅させることができるだろう。

［主要参考文献、引用文献、URL］○北川フラム著『美術は地域をひらく 大地の芸術祭 10 の思想』現代企画室、

2014○澤村明編著『アートは地域を変えたか：越後妻有大地の芸術祭の 13 年』慶応義塾大学出版社、2014に配慮していくことが、引き続き求められるだろう。

○「大地の芸術祭総括報告書（第 1 回〜第 5 回）
」大地の芸術祭実行委員会ととなった。芸術祭の継続を望む声が多くあがったからである。芸術
祭開催期間中と開催期間外に様々な取り組みを行っている。
第 5 回目が開催される前年の 2011 年には、東日本大震災が起こっ128

2000 〜 2012
渡辺泰幸『実の音』第 6 回大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ、2015、
論者撮影

引用 1）
「越後妻有 大地の芸術祭の里」http://www.echigo-tsumari.jp（平成27 年 9 月 26 日閲覧）129

卒業研究・作品

卒業研究・作品

大地の芸術祭の現状と今後について
About the Current State and Future Perspective of Echigo-Tsumari Art Triennale
大門 紗衣子Daimon, Saeko

文化マネジメントコース

はじめにた。越後妻有地域も豪雪、豪雨、長野県北部地震など幾度も災害に見舞われていた。しかし住民は翌年の芸術祭に反対するどころか、第 5

芸術祭が地域にもたらしたこと−作家と地域の結びつき

結論

本研究では、地方都市で行われる芸術祭がどのように地域と関わり

回目は 102 集落という過去最高の参加集落数となった。住民には芸をもちながら発展してきたのか、現在の状況を分析するとともに、今術祭開催への前向きな姿勢が見られ、3 年に 1 度のこの芸術祭は、越現地調査をふまえ、第 2 回目より芸術祭に参加している作家・渡辺

がってきている。本芸術祭は、越後妻有地域の魅力と文化を我々に見後、地域社会の中で芸術祭はどのように展開していくことが考えられ

後妻有の住民にとって、ある種 3 年に 1 度の欠かすことのできないイ

泰幸と土市の住民との関わりについてインタビューを行った（平成

直す機会を与え続け、各方面のアートプロジェクトにも影響をあたえ

るのかについて、「大地の芸術祭

ベントと化していると考えられる。来場者数も 5 回目にして最高数を27 年 11 月 8 日）。渡辺は岐阜県多治見市に拠点を置き、主に陶を素た。多くの住民にとっても誇りや愛着を持つきっかけとなり、新潟県記録した。

材とした焼き物でサウンドオブジェを手がける作家である。

を代表するイベントに成長した。

越後妻有アートトリエンナーレ」

を事例に論じた。第 1 章では第 1 回から第 5 回までの芸術祭の変遷を

大地の芸術祭で培われた様々な事象は、地域の活性化へと着実に繋先行研究から読み解いた。第 2 章では第 6 回の現地調査をふまえ、芸新潟県の地域再生事業の一環として始まった芸術祭であったが、会

作家が 10 年以上にわたり芸術祭に参加し、同じ地域で作品の構想

術祭の現在について、意義と課題、その課題をどのように解決してき期を重ねるごとに、地方都市を盛り上げる政策として、アートは効果と制作、設置、片付けまでの一連の流れを住民と続けられる理由はどジェクトの中でも長く続き、知名度の高いものである。だからこそ、たのかを含め、地方都市で行うことの意味や意義を考察した。第 3 章

的であるかもしれないという考え方が、地元住民や訪れた人々の間にこにあるのか。単に作家と地域との相性が良いだけではないだろう。

会期を重ねるごとに次回展への期待も高まると考えられる。マンネリ

では芸術祭がもたらした成果として、地域と作家の結びつきについて少しずつ広まっていったと考えられる。

渡辺が自分自身の作品をいかにして地域に落とし込むか、それを伝え化を防ぐために常に新しい取り組みを行う必要がでてくる。しかし自る為にはどのようなコミュニケーションを取ったのかが肝要となる。

主財源での開催に変わってからは、財政面、作家や来場者の受け入れ

ただ作品を制作し、設置するわけではなく、地域のよさを引き出す事

体制、そして作品の維持管理面などを総合的に考慮すると、作品や事が作家の重要な仕事として求められるのである。

業をこれまで以上に拡大することは難しいことが理解される。そのこ論じた。以上のことから、地域社会における芸術祭の可能性と展望を導きだすことを本研究の目的とした。

大地の芸術祭の変遷「大地の芸術祭

越後妻有アートトリエンナーレ」は 2000 年に第1 回目を迎えた。開催当初は反対の声も少なくなかった芸術祭は、今大地の芸術祭の現在−魅力と課題「大地の芸術祭

越後妻有アートトリエンナーレ」はアートプロとをふまえた上で、会期ごとの課題を整理しつつ、芸術祭の質をいか平成 27 年 7 月 26 日から 9 月 13 日の 50 日間、第 6 回目の大地の渡辺が現在まで活動を続けられているのは「ふくろうの会」のおか芸術祭が行われた。第 6 回目のテーマは「人間が自然・文明と関わるげであるという。この団体は土市のボランティア団体であり、豪雪地

ことこそが美術」であり、コンセプトは「美術を通して浮かび上がら

帯である越後妻有で、雪下ろしなど地域に貢献する活動をおこなって約 20 年、大地の芸術祭に関する活動は続けられており、越後妻有

せてきたこと」である。（1）いる。作品の制作や設置に関しても、一緒に作業を行うことが多く、でもアートプロジェクトについて学び、経験を積んだ人々が確実に増にして高めていくかが重要となる。

年で第 6 回目を迎えた。来場者は会期を追うごとに増え、海外からも

平成 27 年 11 月 2 日に、十日町市産業観光部観光交流課へのイン

最新作の設置にも住民の手が多く加えられている。このように土市のえてきていることは、十分に考えられる。越後妻有地域そのものの人注目される芸術祭となっている。また、この芸術祭は、1994 年に新タビューを行ったところ、第 6 回目の芸術祭は来場者数が 50 万人を住民の積極的な参加があるからこそ 10 年にわたる活動があり、作家

口は大地の芸術祭によって大きく増えたわけではない。しかし地方に潟県が地域政策として「にいがた里創プラン」を提唱したことがきっ

超え、過去最高を記録したという。リピーターも多いが、初めて訪を支えているのである。

おける芸術祭開催のために、他の地域の人が大地の芸術祭のノウハウかけとなり始まった。

れる人が 6 割と半数を占める。また今回の芸術祭は、アジア圏を中心

また渡辺自身、作品制作の際、「場所」を特に重要と考えている。

を学びにサポートスタッフとして参加していることも増えているとい2000 年、開催地である越後妻有の地域住民から十分な理解が得らに、海外からの来場者が多く見られたそうである。作品については、作品が自立するかたちであるのは絶対条件であるが、地元住民とのコう。こへび隊や大地の芸術祭の実行委員として参加し、そのまま移住れないまま第 1 回目が開催された。作品設置場所として提供される場

既存の作品約 200 点に加え、新作約 180 点で展開された。当初は既ミュニケーションを取る事、そしてコミュニケーションを取りながらする人も見られる。今後そのような人々が主体となり、地域の魅力を所は公共的な場が多く、自ずと野外展示作品が多く見られた。しかし、存の作品がメインとされ、新作はさほど増やさないという構想であっ作品を一緒に作って行く事も重要としている。作品作りに与えられた

引き出すようなプロジェクトを企画することができれば、これまで以第 1 回目の芸術祭は、出だしこそ来場者数は伸び悩んだものの、地元た。その代わりに、第 6 回目ではイベント企画が多く、既存の作品を場所にはどのような人たちが暮らしているのか、どのような暮らしの上に地域に密着した取り組みが可能となる。そこに地域住民も加わる

住民の予想に反した来場者数があった。現代アートの大規模な国際芸活かすイベントも多く行われた。しかしイベントも作品の 1 つと換算

歴史や文化が刻まれてきたのか、そのことを踏まえて作品に取り組ことにより、地域のよさを引き出す作品、そして地域の人と来場者が術祭として、会期中の様子がメディアに取り上げられたことをきっかされ、その中で行われたワークショップにより、結果的に作品数が伸む。この意識や姿勢が、土市の人々が長年渡辺と一緒に大地の芸術祭

関わるイベントが増えることで、地域により密接した、地域主体の芸

けに話題を呼び、国内外から注目を集めた。

びたそうである。

に参加し続けている理由ではないか。

術祭が可能になると考える。それにより、人の温かさを感じとること

第 2 回目以降では、芸術祭を開催する中で浮かびあがった案内や大地の芸術祭の最も大きな魅力は、もてなしてくれる人の温かさでPR に関しての課題を改善しながら新しい試みを行っていく。そして、はないだろうか。来場者へ向けた休憩スペースがいくつも存在し、地

第 3 回目と会期を重ねるごとに越後妻有の地域住民の、芸術祭への積元住民が応対してくれる。そこで交わされる来場者と住民、来場者同極的な参加が見られるようになる。全体的にはまだ地域と芸術祭の繋士のコミュニケーションも芸術祭の魅力の一つといえるだろう。

がりは密接ではないものの、芸術祭に興味を抱き、芸術祭を楽しむ地

重要な課題としては、過疎地域である故の人員不足と、増え続け元住民の姿が当初よりも多く見られるようになった。芸術祭をきっかる来場者数への対応である。3 年に 1 度ではあるが、人口数を上回る

けに自分自身の住んでいる場を見直すことに繋がり、作品を通じて、人々が集中してやってくるために、周辺施設も対応に追われることと自分の住む地域の新しい一面を見る事ができたと考えられる。

なる。来場者数を維持しつつも、住民の生活に支障をきたさないよう

第 4 回目以降は地域政策事業から外れ、自主財源で芸術祭を行うこのできる大地の芸術祭の魅力を増幅させることができるだろう。

［主要参考文献、引用文献、URL］○北川フラム著『美術は地域をひらく 大地の芸術祭 10 の思想』現代企画室、

2014○澤村明編著『アートは地域を変えたか：越後妻有大地の芸術祭の 13 年』慶応義塾大学出版社、2014に配慮していくことが、引き続き求められるだろう。

○「大地の芸術祭総括報告書（第 1 回〜第 5 回）
」大地の芸術祭実行委員会ととなった。芸術祭の継続を望む声が多くあがったからである。芸術
祭開催期間中と開催期間外に様々な取り組みを行っている。
第 5 回目が開催される前年の 2011 年には、東日本大震災が起こっ128

2000 〜 2012
渡辺泰幸『実の音』第 6 回大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ、2015、
論者撮影

引用 1）
「越後妻有 大地の芸術祭の里」http://www.echigo-tsumari.jp（平成27 年 9 月 26 日閲覧）129

卒業研究・作品

卒業研究・作品

牛首紬からみる織物と女性の結びつき
Why is Making a Textile the Job of Women in Japan? /:a case study of Ushikubi silk pongee, Shiramine area, Ishikawa prefecture
城崎 暁葉

Shirosaki, Akiha

デザイン工芸コース

はじめに

牛首紬の生産工程

石川県の霊峰白山の麓に白峰と言う地域がある。この地域は周囲を山に囲まれ冬には 3 〜 4m もの雪が積もる豪雪地帯である。この白峰で受け継がれてきた紬織物が牛首紬である。

加藤機業場では①選繭②煮繭③繰糸④精錬⑤糊付け⑥整経⑦機掛け⑧管巻き⑨製織⑩検査の 10 工程にて牛首紬は作られる。
①選繭では仕入れた繭から繊維をひき出せる繭とそうでない繭に仕一般的な織物の産地では主な生産を女性が担い、機業経営を男性が分ける。

江戸時代、桑島で幅広く商業をしていた杉原家と桑島の百姓の間にはも桑とりをした。養蚕の作業は忙しさに合わせて柔軟に作業を分担し「前貸し」と言う関係があった。百姓は杉原家から紬の原料や道具、ていたと考えられる。そして養蚕での分担が牛首紬生産に影響し、白生活必需品を受け取り、生産した生糸・紬を杉原家に道具や日用品の峰の人々に紬を作るのは女性だと認識されるようになったと思われ代金として納めた。この当時、百姓家の男性は杉原家との取引や生糸・る。

紬を歩荷で運搬した。百姓家の女性は 1 人で糸を作り、機を織った。

機織りは女性の仕事だと考えられているのは、家庭での労働が影響

明治から大正にかけて、白峰に製糸工場や紬織工場が設立された。

しているのではないかと考える。そこから家庭と紬生産はどのような務めている。だが、なぜ織物の生産は女性だけがするものとされてい②煮繭では①で仕分けた繭を 83 ℃の熱湯で煮る。繭を煮るのは乾工場経営者はそれまで家庭で織物生産をしていた女性たちを雇った。

るのだろうか。織物を作ることは男性でもできるのではないか。なぜ燥して硬くなった繭を柔らかくし、繭の繊維をほぐしてひき出しやす紬生産の分業体制は製糸と製織で分かれ、各工程の作業はより専門的

男性は機織りをせず、女性が織物生産を担ってきたのかという疑問がくするためである。

になった。

「家に帰ると忘れるが、工場に来ると思い出す。引きずってもい③繰糸では熱湯で繭を煮ながら、繭から繊維を直接ひき出し、1 本

現在の牛首紬は工場制手工業時代の分業体制を引き継いでいる。加

生産と女性の間にはどのような結びつきがあるのかを、牛首紬から考の糸にまとめる。この製糸方法を「座繰り」といい、座繰りで作られ藤機業場では製糸を 40 代〜 60 代の女性 4 人、管巻きを 40 代女性 1

察していく。

た糸のことを「座繰り糸」と言う。（写真 2）

牛首紬とは練り混ぜて、釜に入れて煮る。煮ることで糸に含まれるセリシンや不生じた。それゆえ本論文では、なぜ女性が織物を生産するのか、織物関係なのかと聞き取り調査をした。

いものはできないから、リセットしてまた一日やり始める。
」（加
藤機業場、製糸担当、40 代女性）
「家庭は子育ての場、家庭で機織りをすることはない」（白山工房、整経担当、60 代女性）

④精錬では③繰糸の工程が終わった糸を麻袋に入れ、石鹸と重曹を聞き取り調査から以上のような意見が得られた。これらの意見から純物を取り除く作業である。
牛首紬は緯糸に玉糸を織り込んだ織物である。玉糸とは玉繭（2 匹⑤糊付けは経糸に糊をつける作業である。糊付けをすることで糸の牛首紬の生産者の中では生産者であることと、母・妻であることには以上の蚕が一緒につくった 1 つの繭）からひき出した糸のことであ細かい毛羽立ちが抑えられ、経糸が上下に開いて口（緯糸を通す空間）

線引きがあると思われる。つまり紬生産と家庭における家事・育児はる。玉糸を使用することでデコボコとした布地となり、牛首紬の独特が開きやすくなるので機織りがしやすい。

生産者の中で線引きされている可能性がある。

な風合いを生み出す。

さらに現在子育て中の生産者の方にお話を伺うと、子育てと牛首紬

⑥整経は経糸を必要な本数と長さに計り、巻き取る作業である。経牛首紬の特長は打ち込みがしっかりとして布地に張りがある点と布地に弾力があり伸び縮みしやすいのでシワがつきにくい点である。
緯糸に糊付けをしないことで保温、吸湿、通気性に優れており、軽くて着やすい。さらに織り込まれた玉繭の節が魅せる光沢も特徴的である。（写真 1）生産の両立のしやすさを語られた。子育てに合わせやすいことが白峰

糸の本数によって織り上がる反物の幅が決まる。

の女性たちによって機織りをし続けられてきた理由だと考えられる。

⑦機掛けでは⑥で並べた経糸を織機に掛けていく。経糸を織機に掛けて糸 1 本 1 本を綜絖と筬に通す。
⑧管巻きでは、緯糸を管と呼ばれる小さな木管に巻き、それを杼（緯写真 2．③繰糸の作業／ copyright: 2014/12/6

白山工房にて筆者撮影

まとめ

糸を経糸の間に通す道具）の中に入れる。

牛首紬の起源は諸説あるが、一説には平治の乱（1159 年）に敗れ⑨製織は機織りの作業である。織り手は体全体を使って緯糸を力強人、機掛け・製織を 30 代と 60 代の女性 2 人で担当している。精錬・

牛首紬は家庭内で農家の妻や嫁によって生産されてきた。紬の需要

た源氏の武士が白峰周辺に逃れてきた際に、その妻女たちが村の人々

く打ち込み織っていく。牛首紬では「飛び杼」という装置のある高機

糊付け、整経、検査の作業と機業場の経営を加藤夫婦で行う。白山工が増加した際も工程を専門的に分業化し、女性によって生産されていに織物技術を教えたと伝えられている。江戸時代には牛首紬は全国にで生産している。「飛び杼」は紐を引くことで杼を動かすことのでき

房では製糸を 40 代〜 50 代の女性 3 人、整経を 60 代の女性 1 人、製た。現在では牛首紬の生産者の中には生産者であることと母・妻であ普及し、当時は「釘貫紬」という名称で知られていた。

る装置によって杼を飛ばしている。そのため毎回同じ位置、同じ早さ

織を 60 代の女性 3 人で担当する。精錬と染め、糊付の工程は男性 1

ることに線引きが存在するが、女性が牛首紬生産を担ってきたのは紬

で緯糸を入れることができる。

人が担当する。紬の需要の変動に合わせて紬生産の体制や経営が再編

生産と子育てとの両立が可能なためだと考察する。また白峰の主産業されていると考えられる。

であった養蚕の分業が現在の牛首紬生産に影響したと思われる。白峰

牛首紬は現在、白山市白峰の白山工房と白山市桑島の加藤機業場の2 軒で生産されている。加藤機業場では染色前の白い反物（白生地）のみを作る。白山工房では白生地の牛首紬と先に糸を染色する柄物の⑩検査では織り上がった反物に傷や汚れがないかが確認し、問題の白山工房での生産は大体加藤機業場と同じ工程だが、撚糸と染色の牛首紬を生産する。

ではこれからも地元に暮らす女性たちの手によって牛首紬が作られ、ない反物は牛首紬の証書をつけて販売される。

暮らしと紬生産の関係受け継がれていくだろう。

工程が追加される。④精錬の前に「撚糸」の工程がある。座繰り糸は繰糸の工程後はまだ撚りの掛りが弱いため、強く撚りを掛ける。白山白峰では「出作り」という住宅が集まった集落内にある本家から離工房では先染めの牛首紬も生産するので、⑤糊付の前に糸に色を染めれて焼畑農業をしながら暮らす農業形態が存在する。出作りによってる（染色）。青系色は藍染を使用し、他の色は化学染料を使用して染暮らすほとんどの家庭が焼畑農業と養蚕を組み合わせた労働で生計を色している。

立てた。農業も養蚕も男性が中心として家族総出で作業に従事した。
特に白峰の生活は養蚕が現金収入源の中心だったため、白峰の人々

牛首紬での分業は養蚕と生糸・紬生産を重視した。養蚕では桑の育成・採取は男性がする、蚕の世話は女性と子供がすると一家の中で分担していた。次第

写真 1．牛首紬の反物／ copyright:2014/12/6

130

白山工房にて筆者撮影

白峰に織物技術が伝わった時から紬は農家の嫁や妻が織っていた。

に桑の採取方法も改良されたため蚕の生育に忙しい時期は女性や子供［主要参考文献、引用文献、URL］○白峰村史編集委員会編／白峰村史

上・下／白峰村役場／ 1962

○西田谷功／伝統織物：加賀・能登にみる歴史と現状／古今書院／ 1988
○石川県郷土資料館編／白山麓（紀要）̶民俗資料緊急調査報告書̶／石川

県郷土資料館／ 1973
○石川県立図書館編／白山麓島村山口家杉原家文書目録／石川県立図書館／

1976

131

卒業研究・作品

卒業研究・作品

牛首紬からみる織物と女性の結びつき
Why is Making a Textile the Job of Women in Japan? /:a case study of Ushikubi silk pongee, Shiramine area, Ishikawa prefecture
城崎 暁葉

Shirosaki, Akiha

デザイン工芸コース

はじめに

牛首紬の生産工程

石川県の霊峰白山の麓に白峰と言う地域がある。この地域は周囲を山に囲まれ冬には 3 〜 4m もの雪が積もる豪雪地帯である。この白峰で受け継がれてきた紬織物が牛首紬である。

加藤機業場では①選繭②煮繭③繰糸④精錬⑤糊付け⑥整経⑦機掛け⑧管巻き⑨製織⑩検査の 10 工程にて牛首紬は作られる。
①選繭では仕入れた繭から繊維をひき出せる繭とそうでない繭に仕一般的な織物の産地では主な生産を女性が担い、機業経営を男性が分ける。

江戸時代、桑島で幅広く商業をしていた杉原家と桑島の百姓の間にはも桑とりをした。養蚕の作業は忙しさに合わせて柔軟に作業を分担し「前貸し」と言う関係があった。百姓は杉原家から紬の原料や道具、ていたと考えられる。そして養蚕での分担が牛首紬生産に影響し、白生活必需品を受け取り、生産した生糸・紬を杉原家に道具や日用品の峰の人々に紬を作るのは女性だと認識されるようになったと思われ代金として納めた。この当時、百姓家の男性は杉原家との取引や生糸・る。

紬を歩荷で運搬した。百姓家の女性は 1 人で糸を作り、機を織った。

機織りは女性の仕事だと考えられているのは、家庭での労働が影響

明治から大正にかけて、白峰に製糸工場や紬織工場が設立された。

しているのではないかと考える。そこから家庭と紬生産はどのような務めている。だが、なぜ織物の生産は女性だけがするものとされてい②煮繭では①で仕分けた繭を 83 ℃の熱湯で煮る。繭を煮るのは乾工場経営者はそれまで家庭で織物生産をしていた女性たちを雇った。

るのだろうか。織物を作ることは男性でもできるのではないか。なぜ燥して硬くなった繭を柔らかくし、繭の繊維をほぐしてひき出しやす紬生産の分業体制は製糸と製織で分かれ、各工程の作業はより専門的

男性は機織りをせず、女性が織物生産を担ってきたのかという疑問がくするためである。

になった。

「家に帰ると忘れるが、工場に来ると思い出す。引きずってもい③繰糸では熱湯で繭を煮ながら、繭から繊維を直接ひき出し、1 本

現在の牛首紬は工場制手工業時代の分業体制を引き継いでいる。加

生産と女性の間にはどのような結びつきがあるのかを、牛首紬から考の糸にまとめる。この製糸方法を「座繰り」といい、座繰りで作られ藤機業場では製糸を 40 代〜 60 代の女性 4 人、管巻きを 40 代女性 1

察していく。

た糸のことを「座繰り糸」と言う。（写真 2）

牛首紬とは練り混ぜて、釜に入れて煮る。煮ることで糸に含まれるセリシンや不生じた。それゆえ本論文では、なぜ女性が織物を生産するのか、織物関係なのかと聞き取り調査をした。

いものはできないから、リセットしてまた一日やり始める。
」（加
藤機業場、製糸担当、40 代女性）
「家庭は子育ての場、家庭で機織りをすることはない」（白山工房、整経担当、60 代女性）

④精錬では③繰糸の工程が終わった糸を麻袋に入れ、石鹸と重曹を聞き取り調査から以上のような意見が得られた。これらの意見から純物を取り除く作業である。
牛首紬は緯糸に玉糸を織り込んだ織物である。玉糸とは玉繭（2 匹⑤糊付けは経糸に糊をつける作業である。糊付けをすることで糸の牛首紬の生産者の中では生産者であることと、母・妻であることには以上の蚕が一緒につくった 1 つの繭）からひき出した糸のことであ細かい毛羽立ちが抑えられ、経糸が上下に開いて口（緯糸を通す空間）

線引きがあると思われる。つまり紬生産と家庭における家事・育児はる。玉糸を使用することでデコボコとした布地となり、牛首紬の独特が開きやすくなるので機織りがしやすい。

生産者の中で線引きされている可能性がある。

な風合いを生み出す。

さらに現在子育て中の生産者の方にお話を伺うと、子育てと牛首紬

⑥整経は経糸を必要な本数と長さに計り、巻き取る作業である。経牛首紬の特長は打ち込みがしっかりとして布地に張りがある点と布地に弾力があり伸び縮みしやすいのでシワがつきにくい点である。
緯糸に糊付けをしないことで保温、吸湿、通気性に優れており、軽くて着やすい。さらに織り込まれた玉繭の節が魅せる光沢も特徴的である。（写真 1）生産の両立のしやすさを語られた。子育てに合わせやすいことが白峰

糸の本数によって織り上がる反物の幅が決まる。

の女性たちによって機織りをし続けられてきた理由だと考えられる。

⑦機掛けでは⑥で並べた経糸を織機に掛けていく。経糸を織機に掛けて糸 1 本 1 本を綜絖と筬に通す。
⑧管巻きでは、緯糸を管と呼ばれる小さな木管に巻き、それを杼（緯写真 2．③繰糸の作業／ copyright: 2014/12/6

白山工房にて筆者撮影

まとめ

糸を経糸の間に通す道具）の中に入れる。

牛首紬の起源は諸説あるが、一説には平治の乱（1159 年）に敗れ⑨製織は機織りの作業である。織り手は体全体を使って緯糸を力強人、機掛け・製織を 30 代と 60 代の女性 2 人で担当している。精錬・

牛首紬は家庭内で農家の妻や嫁によって生産されてきた。紬の需要

た源氏の武士が白峰周辺に逃れてきた際に、その妻女たちが村の人々

く打ち込み織っていく。牛首紬では「飛び杼」という装置のある高機

糊付け、整経、検査の作業と機業場の経営を加藤夫婦で行う。白山工が増加した際も工程を専門的に分業化し、女性によって生産されていに織物技術を教えたと伝えられている。江戸時代には牛首紬は全国にで生産している。「飛び杼」は紐を引くことで杼を動かすことのでき

房では製糸を 40 代〜 50 代の女性 3 人、整経を 60 代の女性 1 人、製た。現在では牛首紬の生産者の中には生産者であることと母・妻であ普及し、当時は「釘貫紬」という名称で知られていた。

る装置によって杼を飛ばしている。そのため毎回同じ位置、同じ早さ

織を 60 代の女性 3 人で担当する。精錬と染め、糊付の工程は男性 1

ることに線引きが存在するが、女性が牛首紬生産を担ってきたのは紬

で緯糸を入れることができる。

人が担当する。紬の需要の変動に合わせて紬生産の体制や経営が再編

生産と子育てとの両立が可能なためだと考察する。また白峰の主産業されていると考えられる。

であった養蚕の分業が現在の牛首紬生産に影響したと思われる。白峰

牛首紬は現在、白山市白峰の白山工房と白山市桑島の加藤機業場の2 軒で生産されている。加藤機業場では染色前の白い反物（白生地）のみを作る。白山工房では白生地の牛首紬と先に糸を染色する柄物の⑩検査では織り上がった反物に傷や汚れがないかが確認し、問題の白山工房での生産は大体加藤機業場と同じ工程だが、撚糸と染色の牛首紬を生産する。

ではこれからも地元に暮らす女性たちの手によって牛首紬が作られ、ない反物は牛首紬の証書をつけて販売される。

暮らしと紬生産の関係受け継がれていくだろう。

工程が追加される。④精錬の前に「撚糸」の工程がある。座繰り糸は繰糸の工程後はまだ撚りの掛りが弱いため、強く撚りを掛ける。白山白峰では「出作り」という住宅が集まった集落内にある本家から離工房では先染めの牛首紬も生産するので、⑤糊付の前に糸に色を染めれて焼畑農業をしながら暮らす農業形態が存在する。出作りによってる（染色）。青系色は藍染を使用し、他の色は化学染料を使用して染暮らすほとんどの家庭が焼畑農業と養蚕を組み合わせた労働で生計を色している。

立てた。農業も養蚕も男性が中心として家族総出で作業に従事した。
特に白峰の生活は養蚕が現金収入源の中心だったため、白峰の人々

牛首紬での分業は養蚕と生糸・紬生産を重視した。養蚕では桑の育成・採取は男性がする、蚕の世話は女性と子供がすると一家の中で分担していた。次第

写真 1．牛首紬の反物／ copyright:2014/12/6

130

白山工房にて筆者撮影

白峰に織物技術が伝わった時から紬は農家の嫁や妻が織っていた。

に桑の採取方法も改良されたため蚕の生育に忙しい時期は女性や子供［主要参考文献、引用文献、URL］○白峰村史編集委員会編／白峰村史

上・下／白峰村役場／ 1962

○西田谷功／伝統織物：加賀・能登にみる歴史と現状／古今書院／ 1988
○石川県郷土資料館編／白山麓（紀要）̶民俗資料緊急調査報告書̶／石川

県郷土資料館／ 1973
○石川県立図書館編／白山麓島村山口家杉原家文書目録／石川県立図書館／

1976

131

卒業研究・作品

卒業研究・作品

伏木場所大相撲―粋な相撲が地域に与えた影響―
Ozumo tournament in Fushiki: the influence of its chic sumo style on the region
新藤 卓

Shindo,Suguru

文化マネジメントコース

はじめに

トの上で練習をしたり、また天気がいい日には外で実際に相撲を【富山県の相撲】

取る練習をやったりしています。
』

江戸時代後期から、明治・大正・昭和と宮相撲、草相撲はさかんに富山県高岡市伏木地区では、「伏木場所大相撲（以下、伏木場所）なり、そこで大関を張った者は、江戸相撲にスカウトされ、全国各地という町内相撲大会が毎年 9 月の第一日曜日に行われている。この相の相撲興行に参加していくことになる。富山県内で活躍した力士たち

撲大会の最大の特色は、所作から行司、番付表等、ありとあらゆる要

も江戸大相撲の力士として数多くが名を残している。

素を大相撲から真似ていることである。元々、町の相撲愛好家たちが

戦後も富山県において相撲が学校教育で盛んであった背景には、昭相撲を楽しむためだけに始めたものがこの伏木場所である。しかし、

和 20 年アメリカ占領下での、教育から軍国主義を排除するという方

現在では老若男女問わず多くの人々が参加し、テレビ局や新聞社、地針が影響している。

元の企業や町の人々が協賛として関わるなど、伏木の町にとって重要

1945（昭和 20）年、太平洋戦争後のアメリカ占領下に出されたな文化となっている。筆者は、芸文部屋所属の「百万石」という四股

武道禁止の通達には、「剣道、柔道、薙刀ノ授業ハ之ヲ中止スルコト、

名でこの大会に出場している

現役の力士

でもある。

本研究では、伏木場所の思想と歴史を今一度振り返り、伏木場所の記録をまとめ、伏木場所の意義を再認識しそれを継承していくための手がかりを得ると同時に、伏木場所がまちの人々にどのように影響を与えていたのか考察するものとする。

右ニよりヨリ生ジタル余剰時数ハ之ヲ体操ニ充当スルコト」とある

高岡市伏木地区について

高岡市伏木地区（旧射水郡伏木町）は、地勢的には、富山県北西部

6 日）では、運動種目として相撲が推奨されている。（文部時報）

穏やかな流れは人や物流の道として役立ってきた。伏木は、江戸時代

することが相撲の大会を通してできるようになればいいと考えています。』③社会的な面では、本家の大相撲でいうところのされることはなく、むしろ相撲場が新設されていった。高岡市内伏木撲大会にも盛んに参加していた。

第3章

伏木場所大相撲の変遷

本章では、伏木場所の 25 年間の歴史の変遷を、共催している富山新聞の記事を基に辿った。

に加賀藩の物資のほとんどが集まる港として位置づけられたため、人

伏木場所大相撲は 1990（平成 2）年、地元の若者が県相撲大会で

タニマチ

につ

いても真似がされており、この制度が、地元商店の宣伝効果をもたらしていることが分かった。以下は、伏木場所の出資者で、場所当日に十両男子

取り組みの様子／ 9 月 6 日筆者撮影

場所当日の様子
のぼり旗／ 9 月 6 日筆者撮影

は売店を開いている中田酒店の中田正子氏へのインタビュー逐語記録の抜粋である。（筆者「」、中田氏『』）終章

伏木相撲の与えた影響と課題「伏木場所に参加して何か良かったことはございますか？」

その結果、相撲は富山県内、高岡市でも奨励され、相撲場が取り壊に位置し、小矢部川の河口に開けた港町である。小矢部川は富山県内のその他の一級河川と比べると、その流れの 70% が平野部を流れ、『勝負事だけではなく、ちゃんと返事ができたり、挨拶ができたりが、「終戦ニ伴フ体練科教授要項取扱ニ関スル件」（昭和 20 年 11 月

地区の三校（伏木、古府、太田）には相撲場があり、小学校対抗の相第1章「所作やマナーについてもご指導されているんですね。
」

伏木場所前の 8 月中旬から、場所当日の 2015 年 9 月 6 日に、現地調査にて以下の内容のインタビュー調査を行った。

『顔と名前の一致ですかね。中田さんって酒屋があるけど、誰がしとるのか分からん、とかあんたやったがけ？と言われたり、中田

この聞き取り調査から、①地域・②教育・③社会の観点から非常にさんここまで出張してきたんけ、ご苦労さんと言ってもらえるの興味深い資料が得られた。①地域の観点からは、【伏木相撲を通しては嬉しいですし、日曜日で店を閉めて出張してきている中で、と世代、職業関係なく多くの人々と交友関係を持つことができるようにても楽しい雰囲気ですね。相撲が見ることができて、子供たちのなった】ことと、【同じ町内間での交流や連携が深まった】ことの二

頑張っているところも見られて、知った人も知らない人とも話し点が挙げられる。伏木相撲愛好会員で、理事長を務める高橋正剛氏は、ができ、それがきっかけに言葉を交わすようになった人もいます

以下のように回答している。（筆者「」、高橋氏『』）から、良かったと思います。だめだったら断っているので、少しでも地域の為に良いことはしたいと思っています。
』「あなたは伏木場所に関わったことによってあなたの住む地域にどと物が集まり、曳山に代表される、豊かな文化が育っている。1942

新人賞を獲得したことを契機に、相撲愛好家が子供時代の相撲を懐か（昭和 17）年 4 月 1 日 、高岡市などと合併して伏木町は消滅、高岡

しんで始めた。伏木小学校に 16 人の町の相撲愛好家たちが集まり、のような変化が生まれましたか」

市伏木地区と呼ばれるようになった。

各々が四股名を名乗って、トーナメント形式で相撲を取った。大相撲『地盤沈下が激しい伏木地区の自信回復』

であり、遊びを本気で楽しんだ結果が、町の人々の交流を生みだした、のような呼び出し、行司は正確には決まっておらず、トーナメントに『地元愛』という結論に至った。25 年間、築き上げてきた独特の相撲文化が今

第2章

我が国の相撲の歴史

伏木場所は限りなく江戸相撲を真似ることで楽しもうとしている。
では、その相撲はどのような歴史を持ち、富山や高岡・伏木地区で人々撲顔負けの本格的な大会に生まれ変わった。
伏木場所の番付は過去三年の成績を参考に力士を大関、関脇、小結、の生活に入り込んで行ったのかをこの章では検討していく。

前頭に振り分ける。取組は「初日」「二日目」「千秋楽」の三番勝負で【相撲の起源】

行い、勝敗が同列の場合は巴（ともえ）戦や決定戦を行って優勝を決

相撲の始まりは、奈良時代まで遡ることができる。垂仁天皇期の七める。

「あなたは伏木場所によって伏木の町は何か変わったことがあると思いく。伏木相撲の今後の課題として、【如何にして若い世代に興味を『同級生が中心の交流から、年代を超えた交流が増えた』

持たせるか】ということが挙げられた。実際、伏木相撲愛好会発足当
初から組織運営に関わっている人は同じ人たちが多い。伏木場所が今②教育面からは、子供たちが相撲を通して礼儀・所作を学んだり、後十年、二十年と続く文化となるには、若い世代に如何に興味を持っ体を動かしたり、相撲の楽しさに触れる良い機会になっていることがてもらい、引き継いでいくか、ということが最も重要になってくると考えられる。

年々参加する力士が増加しており、現在は町内の名前が由来の相撲分かった。以下は、伏木場所の序の口（保育園・幼稚園児の部）に参部屋だけではなく、地元消防署や交番、税関（正式名称は大阪税関伏加する児童を引率している浜谷和人教諭のインタビュー逐語記録の抜として戦に参加するようになり、相撲は武士の資質を高めるための武木支所）や、NHK 富山放送局などの相撲部屋が作られ（例：消防は粋である。（筆者「」、浜谷氏『』）術の一つとして活用されていった。江戸時代になると、職業人化した

火消し部屋、交番は同心部屋）、また地元小学校、幼稚園児童が参加

相撲集団と宮相撲の有名相撲人が、神社仏閣の建立や修理を目的としする十両、幕下、序の口、さらには乳児たちが東西で泣き合って、泣「本場所が始まるまでにどういった稽古や練習をやっていますか？」た資金集めの勧進相撲の主体となり、やがて神社仏閣と無関係に興行

き声の大きさを争う泣き相撲が取り入れられるようになった。

『走ったり、四股を踏んだり、実戦形式の練習をやり、挨拶などのを催すこととなっていく。

132

今後どのような展望があるだろうか。本章ではそれについて考察していますか。」

武士が台頭してくると、全国の相撲人もその力の強さによって武士

年に野見宿禰と當摩蹶速が相撲を取ったと言われている。

こと

後も伏木の町に強く根付いていくためには、どういった課題があり、初戦で敗退した者や、出番が無い力士が務めていた。1992（平成 4）
年には相撲人気の再興を願って「伏木相撲愛好会」を組織化し、大相伏木相撲愛好会の思想は、 相撲を本気で遊ぶことを楽しむ

マナーのことを考えながら、相撲大会の 1 週間前に遊戯室でマッ［主要参考文献、引用文献、URL］
・富山県相撲連盟、富山県相撲連盟五十年史、1998
・文部省体育局、我が国の体育・スポーツ施設、1987
・北陸電力地域総合研究所 , 北陸の河川、1996,23p

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

伏木場所大相撲―粋な相撲が地域に与えた影響―
Ozumo tournament in Fushiki: the influence of its chic sumo style on the region
新藤 卓

Shindo,Suguru

文化マネジメントコース

はじめに

トの上で練習をしたり、また天気がいい日には外で実際に相撲を【富山県の相撲】

取る練習をやったりしています。
』

江戸時代後期から、明治・大正・昭和と宮相撲、草相撲はさかんに富山県高岡市伏木地区では、「伏木場所大相撲（以下、伏木場所）なり、そこで大関を張った者は、江戸相撲にスカウトされ、全国各地という町内相撲大会が毎年 9 月の第一日曜日に行われている。この相の相撲興行に参加していくことになる。富山県内で活躍した力士たち

撲大会の最大の特色は、所作から行司、番付表等、ありとあらゆる要

も江戸大相撲の力士として数多くが名を残している。

素を大相撲から真似ていることである。元々、町の相撲愛好家たちが

戦後も富山県において相撲が学校教育で盛んであった背景には、昭相撲を楽しむためだけに始めたものがこの伏木場所である。しかし、

和 20 年アメリカ占領下での、教育から軍国主義を排除するという方

現在では老若男女問わず多くの人々が参加し、テレビ局や新聞社、地針が影響している。

元の企業や町の人々が協賛として関わるなど、伏木の町にとって重要

1945（昭和 20）年、太平洋戦争後のアメリカ占領下に出されたな文化となっている。筆者は、芸文部屋所属の「百万石」という四股

武道禁止の通達には、「剣道、柔道、薙刀ノ授業ハ之ヲ中止スルコト、

名でこの大会に出場している

現役の力士

でもある。

本研究では、伏木場所の思想と歴史を今一度振り返り、伏木場所の記録をまとめ、伏木場所の意義を再認識しそれを継承していくための手がかりを得ると同時に、伏木場所がまちの人々にどのように影響を与えていたのか考察するものとする。

右ニよりヨリ生ジタル余剰時数ハ之ヲ体操ニ充当スルコト」とある

高岡市伏木地区について

高岡市伏木地区（旧射水郡伏木町）は、地勢的には、富山県北西部

6 日）では、運動種目として相撲が推奨されている。（文部時報）

穏やかな流れは人や物流の道として役立ってきた。伏木は、江戸時代

することが相撲の大会を通してできるようになればいいと考えています。』③社会的な面では、本家の大相撲でいうところのされることはなく、むしろ相撲場が新設されていった。高岡市内伏木撲大会にも盛んに参加していた。

第3章

伏木場所大相撲の変遷

本章では、伏木場所の 25 年間の歴史の変遷を、共催している富山新聞の記事を基に辿った。

に加賀藩の物資のほとんどが集まる港として位置づけられたため、人

伏木場所大相撲は 1990（平成 2）年、地元の若者が県相撲大会で

タニマチ

につ

いても真似がされており、この制度が、地元商店の宣伝効果をもたらしていることが分かった。以下は、伏木場所の出資者で、場所当日に十両男子

取り組みの様子／ 9 月 6 日筆者撮影

場所当日の様子
のぼり旗／ 9 月 6 日筆者撮影

は売店を開いている中田酒店の中田正子氏へのインタビュー逐語記録の抜粋である。（筆者「」、中田氏『』）終章

伏木相撲の与えた影響と課題「伏木場所に参加して何か良かったことはございますか？」

その結果、相撲は富山県内、高岡市でも奨励され、相撲場が取り壊に位置し、小矢部川の河口に開けた港町である。小矢部川は富山県内のその他の一級河川と比べると、その流れの 70% が平野部を流れ、『勝負事だけではなく、ちゃんと返事ができたり、挨拶ができたりが、「終戦ニ伴フ体練科教授要項取扱ニ関スル件」（昭和 20 年 11 月

地区の三校（伏木、古府、太田）には相撲場があり、小学校対抗の相第1章「所作やマナーについてもご指導されているんですね。
」

伏木場所前の 8 月中旬から、場所当日の 2015 年 9 月 6 日に、現地調査にて以下の内容のインタビュー調査を行った。

『顔と名前の一致ですかね。中田さんって酒屋があるけど、誰がしとるのか分からん、とかあんたやったがけ？と言われたり、中田

この聞き取り調査から、①地域・②教育・③社会の観点から非常にさんここまで出張してきたんけ、ご苦労さんと言ってもらえるの興味深い資料が得られた。①地域の観点からは、【伏木相撲を通しては嬉しいですし、日曜日で店を閉めて出張してきている中で、と世代、職業関係なく多くの人々と交友関係を持つことができるようにても楽しい雰囲気ですね。相撲が見ることができて、子供たちのなった】ことと、【同じ町内間での交流や連携が深まった】ことの二

頑張っているところも見られて、知った人も知らない人とも話し点が挙げられる。伏木相撲愛好会員で、理事長を務める高橋正剛氏は、ができ、それがきっかけに言葉を交わすようになった人もいます

以下のように回答している。（筆者「」、高橋氏『』）から、良かったと思います。だめだったら断っているので、少しでも地域の為に良いことはしたいと思っています。
』「あなたは伏木場所に関わったことによってあなたの住む地域にどと物が集まり、曳山に代表される、豊かな文化が育っている。1942

新人賞を獲得したことを契機に、相撲愛好家が子供時代の相撲を懐か（昭和 17）年 4 月 1 日 、高岡市などと合併して伏木町は消滅、高岡

しんで始めた。伏木小学校に 16 人の町の相撲愛好家たちが集まり、のような変化が生まれましたか」

市伏木地区と呼ばれるようになった。

各々が四股名を名乗って、トーナメント形式で相撲を取った。大相撲『地盤沈下が激しい伏木地区の自信回復』

であり、遊びを本気で楽しんだ結果が、町の人々の交流を生みだした、のような呼び出し、行司は正確には決まっておらず、トーナメントに『地元愛』という結論に至った。25 年間、築き上げてきた独特の相撲文化が今

第2章

我が国の相撲の歴史

伏木場所は限りなく江戸相撲を真似ることで楽しもうとしている。
では、その相撲はどのような歴史を持ち、富山や高岡・伏木地区で人々撲顔負けの本格的な大会に生まれ変わった。
伏木場所の番付は過去三年の成績を参考に力士を大関、関脇、小結、の生活に入り込んで行ったのかをこの章では検討していく。

前頭に振り分ける。取組は「初日」「二日目」「千秋楽」の三番勝負で【相撲の起源】

行い、勝敗が同列の場合は巴（ともえ）戦や決定戦を行って優勝を決

相撲の始まりは、奈良時代まで遡ることができる。垂仁天皇期の七める。

「あなたは伏木場所によって伏木の町は何か変わったことがあると思いく。伏木相撲の今後の課題として、【如何にして若い世代に興味を『同級生が中心の交流から、年代を超えた交流が増えた』

持たせるか】ということが挙げられた。実際、伏木相撲愛好会発足当
初から組織運営に関わっている人は同じ人たちが多い。伏木場所が今②教育面からは、子供たちが相撲を通して礼儀・所作を学んだり、後十年、二十年と続く文化となるには、若い世代に如何に興味を持っ体を動かしたり、相撲の楽しさに触れる良い機会になっていることがてもらい、引き継いでいくか、ということが最も重要になってくると考えられる。

年々参加する力士が増加しており、現在は町内の名前が由来の相撲分かった。以下は、伏木場所の序の口（保育園・幼稚園児の部）に参部屋だけではなく、地元消防署や交番、税関（正式名称は大阪税関伏加する児童を引率している浜谷和人教諭のインタビュー逐語記録の抜として戦に参加するようになり、相撲は武士の資質を高めるための武木支所）や、NHK 富山放送局などの相撲部屋が作られ（例：消防は粋である。（筆者「」、浜谷氏『』）術の一つとして活用されていった。江戸時代になると、職業人化した

火消し部屋、交番は同心部屋）、また地元小学校、幼稚園児童が参加

相撲集団と宮相撲の有名相撲人が、神社仏閣の建立や修理を目的としする十両、幕下、序の口、さらには乳児たちが東西で泣き合って、泣「本場所が始まるまでにどういった稽古や練習をやっていますか？」た資金集めの勧進相撲の主体となり、やがて神社仏閣と無関係に興行

き声の大きさを争う泣き相撲が取り入れられるようになった。

『走ったり、四股を踏んだり、実戦形式の練習をやり、挨拶などのを催すこととなっていく。

132

今後どのような展望があるだろうか。本章ではそれについて考察していますか。」

武士が台頭してくると、全国の相撲人もその力の強さによって武士

年に野見宿禰と當摩蹶速が相撲を取ったと言われている。

こと

後も伏木の町に強く根付いていくためには、どういった課題があり、初戦で敗退した者や、出番が無い力士が務めていた。1992（平成 4）
年には相撲人気の再興を願って「伏木相撲愛好会」を組織化し、大相伏木相撲愛好会の思想は、 相撲を本気で遊ぶことを楽しむ

マナーのことを考えながら、相撲大会の 1 週間前に遊戯室でマッ［主要参考文献、引用文献、URL］
・富山県相撲連盟、富山県相撲連盟五十年史、1998
・文部省体育局、我が国の体育・スポーツ施設、1987
・北陸電力地域総合研究所 , 北陸の河川、1996,23p

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

世界遺産五箇山におけるバッファゾーンの集落の役割と在り方- 籠渡集落を例に -The Role and Life of the Village in the Buffer Zones of World Heritage Site in Gokayama/- A case study of Kagodo village 福冨 恵里子
Fukutomi, Eriko

文化マネジメントコース

はじめに富山県南砺市の五箇山は 1995 年に世界遺産に登録されてから、約二つが存在する。コアゾーンは、世界遺産として登録されている資産

しかし、景観は集落の中で管理されており、時代に応じた農村風景は

落内での集まりである寄合や総会、冠婚葬祭などを住民全体が協力しが存在している範囲を指し、バッファゾーンはコアゾーンを守るよう保全されている。

て行い、結のつながりのような目に見えない無形のものに価値を見出して共有し、生活しているということが挙げられる。

にして取り囲んでいる範囲のことである。

20 年経ったが、その中でコアゾーンとバッファゾーンの集落環境は籠渡集落では時代に応じた景観を自治によって維持し、結果的に文大きく変化してきた。コアゾーンは世界遺産登録によって観光化に向化的な景観を守っているのである。家屋の形や集落の景観が時代ととかい、バッファゾーンでは集落の自治の維持が困難になってきていもに変化するように文化を共有する主体である住民も変わっていく。

る。コアゾーンは世界遺産の登録範囲を指し、バッファゾーンはコア

その時の主体が対話によって新たな文化を創造・共有し、それによっゾーンの周囲のゾーンであり、Ⅰ種とⅡ種に分かれている。そこで、て景観を作り上げていくことを考えていかなければならない。そのた

本論文ではバッファゾーンⅡ種に該当する籠渡集落を取り上げて考察

めには、商品化された場所を消費する観光は有益ではなく、文化の共した。また、論文の分析方法としては、文献調査と籠渡集落での聞き有や理解を軸とした外部との接点を増やし、新たな主体を増やしてい取り調査を行った。

くことが必要となる。つまり、集落の自治の力を強化するために、移住者などの人材が増加するようにしなければならないのである。集落

第一章

研究の概要

への移住が一過性のものではなく、長く集落に住んでくれる人々に移
写真 2．籠渡集落（著者撮影）

住してきてもらえるように、寄合や行事への参加や体験宿泊などの交流を重ねた上で移住してもらうべきであると考えられ、住民と行政の論文では三つの目的を果たすこととする。一つ目は、各ゾーンの役
渡集落の調査の結果を踏まえ、バッファゾーンとしての役割や今後の写真 1．五箇山の世界遺産を取り巻く緩衝地帯 南砺市 /『南砺市五箇山世界遺産
マ ス タ ー プ ラ ン 』/https://www.city.nanto.toyama.jp/cms-sypher/open̲imgs/
service/0000033674.pdf/2012 年

人と人との繋がりが深く、その中で集落の持つ価値を認め合い、集落

在り方とはどのようなものかということについて言及するということ

南砺市のマスタープランには、バッファゾーンが景観保全のためのの景観を「公共財的」に皆で守っていこうとしているため、景観保全である。そして三つ目は、バッファゾーンの集落に対する政策的なサ区域であるということや、ゾーン内の建造物や景観資源を保存して活が行われているのではないかという仮説を立てた。また、籠渡集落でポートが必要かどうか、必要な場合、どのような政策が有効かについ用していくものであるということが明記されているが、バッファゾー

は獅子舞や祭りなどの伝統文化と向き合うことによる自治の力が強く

本論文では三つの目的を果たすこととしており、各ゾーンの役割やても言及するということである。

ンに関する保全措置の具体化やより効率的な保全活動については明確作用しているのではないかと考え、その自治の力は景観を保全してい規制の違いなどを明らかにするということや、バッファゾーンとして割や規制の違いなどを明らかにするということである。二つ目は、籠そこで私は、籠渡集落は移住希望者や新規定住者、住民同士などの、助け合いも重要であると考えられる。

第五章

結論

論文は第 5 章までの構成とする。第 1 章では今回の研究における研にはされていない。よって、今後はマスタープラン全体の見直し、補くのに必要なものであり、その独自の自治を維持していくためには、の役割や今後の在り方とはどのようなものかということについて言及

究背景と研究目的、構成を説明する。第 2 章においては、はじめに世強をするとともに、明確化されていないバッファゾーンへの措置を詳

自治の力を強化していく必要があるのではないかと考えた。

するということ、バッファゾーンの集落に対する政策的なサポートが界遺産の登録に関する基準などの世界遺産制度について述べること

細に決めていくべきであると考えられる。

の文化的変容のプロセスについて述べることとする。籠渡集落はバッ

必要かどうか、必要な場合、どのような政策が有効かについて言及す

第四章とする。次にゾーンの特徴や規制について述べる。第 3 章では、集落

第三章調査結果と集落の今後

基本的な考え方

ファゾーンのⅡ種の代表の集落として調査する。集落の詳細についてるということである。
一つ目の目的に関しては、コアゾーンとは違い、バッファゾーンは現地調査を行った結果、「籠渡集落は皆のものだから、皆で集落を家屋の改築などに関する規制などは緩やかで、家屋や景観などの住民説明してから、集落の現状と世界遺産登録後の変化について触れていコアゾーンである相倉集落と菅沼集落は国指定史跡であり、伝統的守る」という考えのもと、花壇や田畑の整理、水路の掃除などの景観を取り巻く環境は、時代が変わるごとに簡単に変わっていくというこ

くこととする。第 4 章は、バッファゾーンの集落の今後についての考建造物群保存地区に指定されている。文化財保護法によって資産の合保全を行い、住民全員が協力して伝統的な行事を行っていることが分とが分かった。また、二つ目の目的に関しては、バッファゾーンの集えをまとめる。集落の変化を踏まえた上で、集落の将来について考え

掌造りが守られて観光資源化し、両集落とも、外部から多くの観光客かった。つまり、集落を「公共財的」に管理しようとしているのであ落はバッファゾーン内の価値ある景観や環境を守っていくことが重要る。バッファゾーンの集落として果たすべき役割とは何かということが訪れている。このような集落の変化はバッファゾーンにも起こってる。その主な理由は三つであると考えられ、一つ目は宗教的な文化、であるとされていることが分かった。そして、三つ目の目的に関してや、集落の今後の方向性や在り方はどのようなものかということにつおり、コアゾーン周辺のバッファゾーンⅠ種の集落は観光に関わって二つ目は生業の標準化、三つ目は結的な精神であると思われる。宗教

は、今後バッファゾーンの集落が自治を行い、伝統的な文化を継承しいてまとめ、集落を支えるためには住民や行政は何をしなければならいくようになり、道路や駐車場の整備から観光施設の増設など様々な的な文化については、籠渡集落では、現在でも定期的に住民たちが道ていくためには、自治を行う力を強化すべきであり、人材の確保が必ないかについて言及することとする。第 5 章は総括であり、以上の私対応がとられるようになった。しかしながら、観光への取り組みは集場に集まり、報恩講や毎月の御講を行っており、日常生活の中の他の要であるといえる。行政は、行政と集落内の住民、外部の人間が交流の研究から明らかになったことについて、結論をまとめることとす

落ごとで異なり、それほど観光に積極的ではない集落もある。また、行事においても、浄土真宗に基づくものが多いことが挙げられる。次

しやすくなるようなサポートを行っていく方が良いと考えられる。

る。

バッファゾーンⅡ種においては観光業に積極的な集落は少ないと考えに、生業の標準化については、戦前は養蚕や和紙を作っていたが、現

また、時代の変化に適合する結の形を模索し、その時々の課題に対られる。自然などの景観は保全されているが、家屋は一般的なものや在は米やみょうがを生産している人が多く、「周りがやっていること

して集落の内部から向き合う力を維持していくことで、農村風景も保改築されているものが多いという点や、各集落のコアゾーンからの距を自分もやる」という風に、周囲と同じことをする傾向がある籠渡集

全されると考えられる。繰り返しになるが、行政の支援の要は、遠回

第二章

世界遺産制度とバッファゾーン

離が遠いという点、民宿や土産店などの観光関連施設が少ないという

落特有の傾向があることが挙げられる。籠渡集落は昔から自給自足でりでもこうした自治力の保持が可能なように支援を行っていくことに世界遺産は、周囲をゾーンごとに分けて登録遺産を維持していくこ

点が原因と考えられる。中でも籠渡集落は現在では合掌造りが無く、助け合い、皆で同じような生活を送ってきたため、今もその一体感が尽きるのである。

とが通例となっている。そのゾーンはコアゾーンとバッファゾーンの観光客のまなざしを意識した集落の景観を作り上げる必然性も無い。

残っているということが分かる。そして、結的な精神については、集

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

世界遺産五箇山におけるバッファゾーンの集落の役割と在り方- 籠渡集落を例に -The Role and Life of the Village in the Buffer Zones of World Heritage Site in Gokayama/- A case study of Kagodo village 福冨 恵里子
Fukutomi, Eriko

文化マネジメントコース

はじめに富山県南砺市の五箇山は 1995 年に世界遺産に登録されてから、約二つが存在する。コアゾーンは、世界遺産として登録されている資産

しかし、景観は集落の中で管理されており、時代に応じた農村風景は

落内での集まりである寄合や総会、冠婚葬祭などを住民全体が協力しが存在している範囲を指し、バッファゾーンはコアゾーンを守るよう保全されている。

て行い、結のつながりのような目に見えない無形のものに価値を見出して共有し、生活しているということが挙げられる。

にして取り囲んでいる範囲のことである。

20 年経ったが、その中でコアゾーンとバッファゾーンの集落環境は籠渡集落では時代に応じた景観を自治によって維持し、結果的に文大きく変化してきた。コアゾーンは世界遺産登録によって観光化に向化的な景観を守っているのである。家屋の形や集落の景観が時代ととかい、バッファゾーンでは集落の自治の維持が困難になってきていもに変化するように文化を共有する主体である住民も変わっていく。

る。コアゾーンは世界遺産の登録範囲を指し、バッファゾーンはコア

その時の主体が対話によって新たな文化を創造・共有し、それによっゾーンの周囲のゾーンであり、Ⅰ種とⅡ種に分かれている。そこで、て景観を作り上げていくことを考えていかなければならない。そのた

本論文ではバッファゾーンⅡ種に該当する籠渡集落を取り上げて考察

めには、商品化された場所を消費する観光は有益ではなく、文化の共した。また、論文の分析方法としては、文献調査と籠渡集落での聞き有や理解を軸とした外部との接点を増やし、新たな主体を増やしてい取り調査を行った。

くことが必要となる。つまり、集落の自治の力を強化するために、移住者などの人材が増加するようにしなければならないのである。集落

第一章

研究の概要

への移住が一過性のものではなく、長く集落に住んでくれる人々に移
写真 2．籠渡集落（著者撮影）

住してきてもらえるように、寄合や行事への参加や体験宿泊などの交流を重ねた上で移住してもらうべきであると考えられ、住民と行政の論文では三つの目的を果たすこととする。一つ目は、各ゾーンの役
渡集落の調査の結果を踏まえ、バッファゾーンとしての役割や今後の写真 1．五箇山の世界遺産を取り巻く緩衝地帯 南砺市 /『南砺市五箇山世界遺産
マ ス タ ー プ ラ ン 』/https://www.city.nanto.toyama.jp/cms-sypher/open̲imgs/
service/0000033674.pdf/2012 年

人と人との繋がりが深く、その中で集落の持つ価値を認め合い、集落

在り方とはどのようなものかということについて言及するということ

南砺市のマスタープランには、バッファゾーンが景観保全のためのの景観を「公共財的」に皆で守っていこうとしているため、景観保全である。そして三つ目は、バッファゾーンの集落に対する政策的なサ区域であるということや、ゾーン内の建造物や景観資源を保存して活が行われているのではないかという仮説を立てた。また、籠渡集落でポートが必要かどうか、必要な場合、どのような政策が有効かについ用していくものであるということが明記されているが、バッファゾー

は獅子舞や祭りなどの伝統文化と向き合うことによる自治の力が強く

本論文では三つの目的を果たすこととしており、各ゾーンの役割やても言及するということである。

ンに関する保全措置の具体化やより効率的な保全活動については明確作用しているのではないかと考え、その自治の力は景観を保全してい規制の違いなどを明らかにするということや、バッファゾーンとして割や規制の違いなどを明らかにするということである。二つ目は、籠そこで私は、籠渡集落は移住希望者や新規定住者、住民同士などの、助け合いも重要であると考えられる。

第五章

結論

論文は第 5 章までの構成とする。第 1 章では今回の研究における研にはされていない。よって、今後はマスタープラン全体の見直し、補くのに必要なものであり、その独自の自治を維持していくためには、の役割や今後の在り方とはどのようなものかということについて言及

究背景と研究目的、構成を説明する。第 2 章においては、はじめに世強をするとともに、明確化されていないバッファゾーンへの措置を詳

自治の力を強化していく必要があるのではないかと考えた。

するということ、バッファゾーンの集落に対する政策的なサポートが界遺産の登録に関する基準などの世界遺産制度について述べること

細に決めていくべきであると考えられる。

の文化的変容のプロセスについて述べることとする。籠渡集落はバッ

必要かどうか、必要な場合、どのような政策が有効かについて言及す

第四章とする。次にゾーンの特徴や規制について述べる。第 3 章では、集落

第三章調査結果と集落の今後

基本的な考え方

ファゾーンのⅡ種の代表の集落として調査する。集落の詳細についてるということである。
一つ目の目的に関しては、コアゾーンとは違い、バッファゾーンは現地調査を行った結果、「籠渡集落は皆のものだから、皆で集落を家屋の改築などに関する規制などは緩やかで、家屋や景観などの住民説明してから、集落の現状と世界遺産登録後の変化について触れていコアゾーンである相倉集落と菅沼集落は国指定史跡であり、伝統的守る」という考えのもと、花壇や田畑の整理、水路の掃除などの景観を取り巻く環境は、時代が変わるごとに簡単に変わっていくというこ

くこととする。第 4 章は、バッファゾーンの集落の今後についての考建造物群保存地区に指定されている。文化財保護法によって資産の合保全を行い、住民全員が協力して伝統的な行事を行っていることが分とが分かった。また、二つ目の目的に関しては、バッファゾーンの集えをまとめる。集落の変化を踏まえた上で、集落の将来について考え

掌造りが守られて観光資源化し、両集落とも、外部から多くの観光客かった。つまり、集落を「公共財的」に管理しようとしているのであ落はバッファゾーン内の価値ある景観や環境を守っていくことが重要る。バッファゾーンの集落として果たすべき役割とは何かということが訪れている。このような集落の変化はバッファゾーンにも起こってる。その主な理由は三つであると考えられ、一つ目は宗教的な文化、であるとされていることが分かった。そして、三つ目の目的に関してや、集落の今後の方向性や在り方はどのようなものかということにつおり、コアゾーン周辺のバッファゾーンⅠ種の集落は観光に関わって二つ目は生業の標準化、三つ目は結的な精神であると思われる。宗教

は、今後バッファゾーンの集落が自治を行い、伝統的な文化を継承しいてまとめ、集落を支えるためには住民や行政は何をしなければならいくようになり、道路や駐車場の整備から観光施設の増設など様々な的な文化については、籠渡集落では、現在でも定期的に住民たちが道ていくためには、自治を行う力を強化すべきであり、人材の確保が必ないかについて言及することとする。第 5 章は総括であり、以上の私対応がとられるようになった。しかしながら、観光への取り組みは集場に集まり、報恩講や毎月の御講を行っており、日常生活の中の他の要であるといえる。行政は、行政と集落内の住民、外部の人間が交流の研究から明らかになったことについて、結論をまとめることとす

落ごとで異なり、それほど観光に積極的ではない集落もある。また、行事においても、浄土真宗に基づくものが多いことが挙げられる。次

しやすくなるようなサポートを行っていく方が良いと考えられる。

る。

バッファゾーンⅡ種においては観光業に積極的な集落は少ないと考えに、生業の標準化については、戦前は養蚕や和紙を作っていたが、現

また、時代の変化に適合する結の形を模索し、その時々の課題に対られる。自然などの景観は保全されているが、家屋は一般的なものや在は米やみょうがを生産している人が多く、「周りがやっていること

して集落の内部から向き合う力を維持していくことで、農村風景も保改築されているものが多いという点や、各集落のコアゾーンからの距を自分もやる」という風に、周囲と同じことをする傾向がある籠渡集

全されると考えられる。繰り返しになるが、行政の支援の要は、遠回

第二章

世界遺産制度とバッファゾーン

離が遠いという点、民宿や土産店などの観光関連施設が少ないという

落特有の傾向があることが挙げられる。籠渡集落は昔から自給自足でりでもこうした自治力の保持が可能なように支援を行っていくことに世界遺産は、周囲をゾーンごとに分けて登録遺産を維持していくこ

点が原因と考えられる。中でも籠渡集落は現在では合掌造りが無く、助け合い、皆で同じような生活を送ってきたため、今もその一体感が尽きるのである。

とが通例となっている。そのゾーンはコアゾーンとバッファゾーンの観光客のまなざしを意識した集落の景観を作り上げる必然性も無い。

残っているということが分かる。そして、結的な精神については、集

134

135

卒業研究・作品

卒業研究・作品

南砺市五箇山の世界遺産緩衝地帯における合掌造り保存の意向
Resident’s intentions of preserving Gassho-style House in the buffer zone of
Gokayama World Heritage area, Nanto-city
見本 亜里沙Mimoto, Arisa

文化マネジメントコース

はじめになっている。国の指定重要文化財に指定されている岩瀬家、村上家、

くれる以上、保存は難しくないため維持していくつもり」と述べておい世代が多く、今後も所有者の合掌造り家屋を保存する意向がある限
り、屋根の葺き替えを続けていく考えであった。

田向羽場家では、葺き替えにかかる費用の 3 ％の金額を自己負担してり、森林組合が茅葺き屋根の葺き替えを担ってくれることが保存意向

平成 7 年（1995）12 月にベルリンで開催された第 19 回世界遺産

いる。次に、県の指定文化財である五箇山の念仏道場、小瀬羽場家、に非常に大きく影響している。森林組合の職員に対しても、大切な屋

委員会において、「白川郷・五箇山の合掌造り集落」は世界文化遺産

旧上田念仏道場は葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担してい根の葺き替えを任せられるだけの信頼関係があることが認められる。

に登録された。五箇山の合掌造り家屋は庄川の左右の山間に立地してる。文化財以外の市が指定した個人所有の建物である行徳寺庫裏と山おり、典型的な隔絶山村として知られてきた。合掌造りには、厳しい門は所有者が葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担している。最結果から、所有者の多くは現在の茅葺き屋根葺き替えの補助制度や自然で暮らすための様々な工夫がみられ、急勾配の茅葺き屋根には、

後に、世界遺産緩衝地帯に現存する文化財以外の個人所有の家屋は葺

森林組合のサポートがある限りは合掌造り家屋の維持や管理を続けて強風を受け流し、豪雪による雪下ろしの作業軽減や水はけも良くする

き替えにかかる費用の 10 ％の金額を負担している。茅葺き屋根の葺

いきたいという意向を持っていた。また、そのような公的な支援は緩など、風土に根ざした高い文化的な価値を有している。世界遺産区域

き替えに際しては、文化財指定の有無により国・県・市の補助率も異

衝地帯の合掌造り家屋であっても世界遺産区域に比べてそれほど遜色は相倉集落と菅沼集落のみであるが、その周囲の区域は緩衝地帯に設なっている。南砺市では所有者の負担を軽減する為に、国・県の補助のない状態であった。行政の立場からも五箇山にある合掌造りのすべ

定されている。緩衝地帯とは、世界遺産を取り巻く環境や景観を保全

率に応じて事業費の 5 〜 60 ％を支出している。この結果、所有者のてを保存していこうという考え方が読み取れる。南砺市五箇山の緩衝するために資産の周囲に設けられる、一定の利用・開発行為を制限す

実質的な負担額は世界遺産区域で 5 ％、国の指定重要文化財で 3 ％、地帯にある合掌造りの保存の意向について調査したが、合掌造りがる区域を指す。合掌造り集落を将来へ引き継ぐ上での、総合的な観点

市指定の合掌造り家屋で 5 ％、その他の未定の合掌造り家屋で 10 ％残ってきた要因は、大きく分けて 3 点あった。まず、合掌造り家屋のからの方針・方策を定めた基本計画として南砺市五箇山世界遺産マスとなっている。合掌造りの茅葺き屋根をふき替える際に負担する金額補助制度が始まった事、次に、家主や家族が合掌造り家屋に住みやす

タープラン（南砺市，2012）が策定されているが、このマスタープ

は総じて 3 〜 10 ％であった。世界遺産区域と緩衝地帯の間での差はさや愛着を感じている事、さらには世界遺産指定以降、五箇山が観光

ランの中でも緩衝地帯における景観の保全は重要なテーマとなっておそれほど大きくはないと言える。

地となり観光客の興味対象として合掌造り家屋に意味が見いだされるり、緩衝地帯の景観を良好に保ち、世界遺産区域とともに地域全体の（2）緩衝地帯における合掌造り家屋所有者の保存意向

ようになったことである。合掌造りを所有している住民のヒアリング

考察

歴史的・文化的価値を高めることが必要である。しかし多くの研究は

表 1 に緩衝地帯に現存する合掌造り家屋を所有する住民にヒアリンの結果からも分かるように、屋根の葺き替えの度にお金がかかり維持

世界遺産区域である菅沼集落と相倉集落に集中しており、緩衝地帯のグを行った結果をまとめた。KM さん（80 歳）の事例では、葺き替

していくことが難しいと感じていたが、途中から国の指定重要文化財

景観保全の実態は明らかにされていない。そこで本研究では、南砺市

えは約 20 年に一度行われ、作業については県西部森林組合にすべてになり屋根の葺き替え時には補助が出るようになったことで保存を域の世界遺産緩衝地帯における合掌造り家屋の現状について、合掌造委託していた。古くから民宿を経営しており住み慣れた合掌造りを取続けられると感じたようである。補助は昔に比べ手厚くなっており、り家屋の保存制度は整っているか、合掌造り家屋に暮らす人々に保存

り壊そうと思った時もあったが、利用客からの保存して欲しいという徐々に葺き替え時のお金の負担が減り維持もしやすくなったと考えらの意志があるのかをヒアリングを行い明らかにした上で、緩衝地帯に思い等が保存につながったという。また、屋根葺き替え時の補助がれる。また、「家族みんなこの家が好き。涼しくて広いから」と、合ある合掌造り家屋の今後の在り方を考察することを目的とする。

十分にあるため、次回の屋根葺き替えも十分にできると語っていた。

掌造り家屋に愛着が湧いていることも保存に影響している。風土にTT さん（67 歳）も合掌造りの民宿経営を続ける中で、合掌造り目当合った造りの特徴的な合掌造りは住む人を魅了するのであろう。まてで宿泊に来る利用客が多いことが維持につながっている。合掌造り

た、五箇山が観光地として認識されてきた頃には、合掌造り家屋を一対象地と方法家屋に宿泊してみたいという観光客がいる限り、合掌造りは維持した調査の対象地は、南砺市五箇山の世界遺産登録範囲を取り巻く緩衝表1

緩衝地帯の合掌造り家屋所有者に対するヒアリング結果

い意向を示している。

目見ようと観光客が訪れた。茅葺きの屋根に宿泊してみたいと思う人々も数多い。茅葺き屋根の家屋が減った現在では、茅葺き屋根の民地帯Ⅰ種、Ⅱ種（相倉と菅沼を除く）の区域である。方法としては、（1）

一方、MT さん（67 歳）、IM さん（81 歳）が住む合掌造り家屋の中畑地区にある「無名舎」は、居住者移転によって取り壊されよう

宿は珍しく喜ばれる観光客が多いと推測できよう。さらに、屋根葺き

緩衝地帯の保全制度を把握するために南砺市文化・世界遺産課でのヒ

場合、国の指定重要文化財になったことで、維持がしやすくなったととしていたところを武蔵野美術大学の有志である「無名会」の人たち

替えの補助が始まると同時に行政からも合掌造りを保存していって欲アリング、（2）緩衝地帯に現存する個人所有の合掌造り家屋を訪問いう。国の重要文化財になってからは、茅葺き屋根の管理を市の職員が買い取って保存した家屋である。武蔵野美術大学の担当者へのメーしいという強い要望があったことも重要である。屋根葺き替えに関しし（一部メールによる質問を含む）、保存意向に関するヒアリング、や森林組合の方が積極的におこなってくれたため合掌づくり家屋を保ルインタビューによれば、「無名舎」は建築的・美的価値の保存と自て金銭面での補助だけでなく、こうした行政や屋根葺き作業を担う森（3）合掌造り保全に重要な役割を果たしている富山県西部森林組合

存していく流れができた。その後、茅葺き屋根の葺き替え時にかかる

然活用を目的として、学生や教職員の為に保存を続けている。当初の林組合との関係においてもサポートがあったことが保存意向に影響をへのヒアリング、を行った。

費用の負担が手厚くなり、維持していきやすくなったという。特に「民家の自然活用」の趣旨に沿うように、可能な限りこの合掌造り家

及ぼしている。屋根葺き替えの補助制度、愛着、観光客や地域住民とIM さんの合掌造りは、白川郷と五箇山では最大の 5 階建ての合掌造屋を維持していく意向を持っていた。

の交流、行政や森林組合とのコミュニケーション等の多くの要因が、りであり、屋根の葺き替えには多額の費用がかかっていた。屋根の葺（3）森林組合の現状

数少なくなった合掌造りを保存する意向を維持する要因になったと考結果

き替えに関する補助制度ができなければ、大きな屋根を維持していく（1）緩衝地帯の合掌造り屋根の保全制度

ことはできなかったという。

世界遺産区域と緩衝地帯に現存する 93 軒あまりの茅葺き屋根の葺

世界遺産登録地域である相倉集落と菅沼集落では、所有者自身は合

また、TS さん（81 歳）、HM さん（90 歳）、IM さん（81 歳）所有

〜 10 軒の合掌造りの屋根を葺き替え、計画的に順番に実施されてい掌造り屋根の葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担している。緩の家屋では、屋根の葺き替えや茅葺き屋根の日常の補修等をすべて富る。1 棟の屋根葺き替え作業は、平均 10 名の作業員が 2 週間から 20

衝地帯では家屋が文化財指定を受けているかどうかで費用負担が異山県西部森林組合が行っており、「森林組合が茅葺き屋根を管理して日間かけて行う。森林組合で葺き替え作業に携わっている人たちは若

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えられる。

き替え作業は、すべて富山県西部森林組合が行っている。1 年間に 8［主要参考文献、引用文献、URL］○南砺市／南砺市五箇山世界遺産マスタープラン／ 2012137

卒業研究・作品

卒業研究・作品

南砺市五箇山の世界遺産緩衝地帯における合掌造り保存の意向
Resident’s intentions of preserving Gassho-style House in the buffer zone of
Gokayama World Heritage area, Nanto-city
見本 亜里沙Mimoto, Arisa

文化マネジメントコース

はじめになっている。国の指定重要文化財に指定されている岩瀬家、村上家、

くれる以上、保存は難しくないため維持していくつもり」と述べておい世代が多く、今後も所有者の合掌造り家屋を保存する意向がある限
り、屋根の葺き替えを続けていく考えであった。

田向羽場家では、葺き替えにかかる費用の 3 ％の金額を自己負担してり、森林組合が茅葺き屋根の葺き替えを担ってくれることが保存意向

平成 7 年（1995）12 月にベルリンで開催された第 19 回世界遺産

いる。次に、県の指定文化財である五箇山の念仏道場、小瀬羽場家、に非常に大きく影響している。森林組合の職員に対しても、大切な屋

委員会において、「白川郷・五箇山の合掌造り集落」は世界文化遺産

旧上田念仏道場は葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担してい根の葺き替えを任せられるだけの信頼関係があることが認められる。

に登録された。五箇山の合掌造り家屋は庄川の左右の山間に立地してる。文化財以外の市が指定した個人所有の建物である行徳寺庫裏と山おり、典型的な隔絶山村として知られてきた。合掌造りには、厳しい門は所有者が葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担している。最結果から、所有者の多くは現在の茅葺き屋根葺き替えの補助制度や自然で暮らすための様々な工夫がみられ、急勾配の茅葺き屋根には、

後に、世界遺産緩衝地帯に現存する文化財以外の個人所有の家屋は葺

森林組合のサポートがある限りは合掌造り家屋の維持や管理を続けて強風を受け流し、豪雪による雪下ろしの作業軽減や水はけも良くする

き替えにかかる費用の 10 ％の金額を負担している。茅葺き屋根の葺

いきたいという意向を持っていた。また、そのような公的な支援は緩など、風土に根ざした高い文化的な価値を有している。世界遺産区域

き替えに際しては、文化財指定の有無により国・県・市の補助率も異

衝地帯の合掌造り家屋であっても世界遺産区域に比べてそれほど遜色は相倉集落と菅沼集落のみであるが、その周囲の区域は緩衝地帯に設なっている。南砺市では所有者の負担を軽減する為に、国・県の補助のない状態であった。行政の立場からも五箇山にある合掌造りのすべ

定されている。緩衝地帯とは、世界遺産を取り巻く環境や景観を保全

率に応じて事業費の 5 〜 60 ％を支出している。この結果、所有者のてを保存していこうという考え方が読み取れる。南砺市五箇山の緩衝するために資産の周囲に設けられる、一定の利用・開発行為を制限す

実質的な負担額は世界遺産区域で 5 ％、国の指定重要文化財で 3 ％、地帯にある合掌造りの保存の意向について調査したが、合掌造りがる区域を指す。合掌造り集落を将来へ引き継ぐ上での、総合的な観点

市指定の合掌造り家屋で 5 ％、その他の未定の合掌造り家屋で 10 ％残ってきた要因は、大きく分けて 3 点あった。まず、合掌造り家屋のからの方針・方策を定めた基本計画として南砺市五箇山世界遺産マスとなっている。合掌造りの茅葺き屋根をふき替える際に負担する金額補助制度が始まった事、次に、家主や家族が合掌造り家屋に住みやす

タープラン（南砺市，2012）が策定されているが、このマスタープ

は総じて 3 〜 10 ％であった。世界遺産区域と緩衝地帯の間での差はさや愛着を感じている事、さらには世界遺産指定以降、五箇山が観光

ランの中でも緩衝地帯における景観の保全は重要なテーマとなっておそれほど大きくはないと言える。

地となり観光客の興味対象として合掌造り家屋に意味が見いだされるり、緩衝地帯の景観を良好に保ち、世界遺産区域とともに地域全体の（2）緩衝地帯における合掌造り家屋所有者の保存意向

ようになったことである。合掌造りを所有している住民のヒアリング

考察

歴史的・文化的価値を高めることが必要である。しかし多くの研究は

表 1 に緩衝地帯に現存する合掌造り家屋を所有する住民にヒアリンの結果からも分かるように、屋根の葺き替えの度にお金がかかり維持

世界遺産区域である菅沼集落と相倉集落に集中しており、緩衝地帯のグを行った結果をまとめた。KM さん（80 歳）の事例では、葺き替

していくことが難しいと感じていたが、途中から国の指定重要文化財

景観保全の実態は明らかにされていない。そこで本研究では、南砺市

えは約 20 年に一度行われ、作業については県西部森林組合にすべてになり屋根の葺き替え時には補助が出るようになったことで保存を域の世界遺産緩衝地帯における合掌造り家屋の現状について、合掌造委託していた。古くから民宿を経営しており住み慣れた合掌造りを取続けられると感じたようである。補助は昔に比べ手厚くなっており、り家屋の保存制度は整っているか、合掌造り家屋に暮らす人々に保存

り壊そうと思った時もあったが、利用客からの保存して欲しいという徐々に葺き替え時のお金の負担が減り維持もしやすくなったと考えらの意志があるのかをヒアリングを行い明らかにした上で、緩衝地帯に思い等が保存につながったという。また、屋根葺き替え時の補助がれる。また、「家族みんなこの家が好き。涼しくて広いから」と、合ある合掌造り家屋の今後の在り方を考察することを目的とする。

十分にあるため、次回の屋根葺き替えも十分にできると語っていた。

掌造り家屋に愛着が湧いていることも保存に影響している。風土にTT さん（67 歳）も合掌造りの民宿経営を続ける中で、合掌造り目当合った造りの特徴的な合掌造りは住む人を魅了するのであろう。まてで宿泊に来る利用客が多いことが維持につながっている。合掌造り

た、五箇山が観光地として認識されてきた頃には、合掌造り家屋を一対象地と方法家屋に宿泊してみたいという観光客がいる限り、合掌造りは維持した調査の対象地は、南砺市五箇山の世界遺産登録範囲を取り巻く緩衝表1

緩衝地帯の合掌造り家屋所有者に対するヒアリング結果

い意向を示している。

目見ようと観光客が訪れた。茅葺きの屋根に宿泊してみたいと思う人々も数多い。茅葺き屋根の家屋が減った現在では、茅葺き屋根の民地帯Ⅰ種、Ⅱ種（相倉と菅沼を除く）の区域である。方法としては、（1）

一方、MT さん（67 歳）、IM さん（81 歳）が住む合掌造り家屋の中畑地区にある「無名舎」は、居住者移転によって取り壊されよう

宿は珍しく喜ばれる観光客が多いと推測できよう。さらに、屋根葺き

緩衝地帯の保全制度を把握するために南砺市文化・世界遺産課でのヒ

場合、国の指定重要文化財になったことで、維持がしやすくなったととしていたところを武蔵野美術大学の有志である「無名会」の人たち

替えの補助が始まると同時に行政からも合掌造りを保存していって欲アリング、（2）緩衝地帯に現存する個人所有の合掌造り家屋を訪問いう。国の重要文化財になってからは、茅葺き屋根の管理を市の職員が買い取って保存した家屋である。武蔵野美術大学の担当者へのメーしいという強い要望があったことも重要である。屋根葺き替えに関しし（一部メールによる質問を含む）、保存意向に関するヒアリング、や森林組合の方が積極的におこなってくれたため合掌づくり家屋を保ルインタビューによれば、「無名舎」は建築的・美的価値の保存と自て金銭面での補助だけでなく、こうした行政や屋根葺き作業を担う森（3）合掌造り保全に重要な役割を果たしている富山県西部森林組合

存していく流れができた。その後、茅葺き屋根の葺き替え時にかかる

然活用を目的として、学生や教職員の為に保存を続けている。当初の林組合との関係においてもサポートがあったことが保存意向に影響をへのヒアリング、を行った。

費用の負担が手厚くなり、維持していきやすくなったという。特に「民家の自然活用」の趣旨に沿うように、可能な限りこの合掌造り家

及ぼしている。屋根葺き替えの補助制度、愛着、観光客や地域住民とIM さんの合掌造りは、白川郷と五箇山では最大の 5 階建ての合掌造屋を維持していく意向を持っていた。

の交流、行政や森林組合とのコミュニケーション等の多くの要因が、りであり、屋根の葺き替えには多額の費用がかかっていた。屋根の葺（3）森林組合の現状

数少なくなった合掌造りを保存する意向を維持する要因になったと考結果

き替えに関する補助制度ができなければ、大きな屋根を維持していく（1）緩衝地帯の合掌造り屋根の保全制度

ことはできなかったという。

世界遺産区域と緩衝地帯に現存する 93 軒あまりの茅葺き屋根の葺

世界遺産登録地域である相倉集落と菅沼集落では、所有者自身は合

また、TS さん（81 歳）、HM さん（90 歳）、IM さん（81 歳）所有

〜 10 軒の合掌造りの屋根を葺き替え、計画的に順番に実施されてい掌造り屋根の葺き替えにかかる費用の 5 ％の金額を負担している。緩の家屋では、屋根の葺き替えや茅葺き屋根の日常の補修等をすべて富る。1 棟の屋根葺き替え作業は、平均 10 名の作業員が 2 週間から 20

衝地帯では家屋が文化財指定を受けているかどうかで費用負担が異山県西部森林組合が行っており、「森林組合が茅葺き屋根を管理して日間かけて行う。森林組合で葺き替え作業に携わっている人たちは若

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えられる。

き替え作業は、すべて富山県西部森林組合が行っている。1 年間に 8［主要参考文献、引用文献、URL］○南砺市／南砺市五箇山世界遺産マスタープラン／ 2012137

卒業研究・作品

卒業研究・作品

職人を育む人材育成の仕組みと職人の意識―井波を例に―The Human Resource Cultivation Mechanism to Train Craftsmen
and the Craftsman’s Consciousness:In the Case of Inami
渡邊 芽衣
Watanabe, Mei

文化マネジメントコース

論文趣旨

また、徒弟制の下で修行することで、親方と弟子の間には、「擬似うしないと食べていけない時代になった」と述べている。しかし、南きたのかを比較考察において明らかにしてきた。

的な親子関係」が構築されることも珍しくない。須山は、「弟子が親部の意見は必ずしも親方世代を代表するものではなく、寧ろ、その多1990 年代以前では従来の徒弟制・訓練校の人材育成の仕組みがそ富山県南砺市井波は富山県の南に位置し、木彫の職人が数多く暮ら方の技術に対して尊敬し、親方の人格に全面的に同意することで、威くが徒弟制や組合制度が有効に機能していた時代の意識から脱却できれなりに機能していた。しかし、現在ではその人材育成を支える仕組

し、現在も黙々と木を削る職人の姿を見ることができる町である。こ

光模倣が生まれる」と述べている。徒弟制は、このような威光模倣にないと言えるだろう。技術だけでなく、営業能力も現在の職人には求みそのものが、時代的要因から困難になっている。

のような職人産業を行う井波には現在に至るまで、人から人へ、脈々よって円滑な技能習得が可能になる仕組みである。

められ、親方世代にも、こうした時代の変化に応じて対応していく意と受け継がれる高い技術がある。しかし、時代の変化に伴って井波彫刻を支えてきた制度も変わってきたと考えられる。

次に職業訓練法人井波木彫工芸高等学校（以下、訓練校）による技術教育についてであるが、井波では徒弟制に入った徒弟が入学できる

職人の意識については世代別で異なり、変化への対応が遅れてい識が必要となろう。

る。その一方で、若者の中には新たな木彫の文化を育てていこうとす（2）中堅世代る動きもある。

そこで、井波にはどのような人材育成の仕組みが存在し、その時々仕組みである。訓練校では、将来必要な技術を集約して徒弟に教えて中堅世代の意識については、彫刻組合青年部世代を代表して、山崎

この先、伝統を踏まえつつも、こうした変化を前向きに捉え、新たにおいて井波という町を形作ってきたのかについて考えてみた。時代

おり、併せて作家として必要な知識、技能を幅広く教える。そのため、新介の意見を元に分析してみる。氏は、「この 20 年間で職人たちのな制度的な枠組みを考えていく必要がある。若い力同士を組み合わ間の比較を行うため、1990 年代頃までの人材育成の仕組みについて

徒弟制では習得できない基礎的な技術の実習によって、職人・作家と家族的意識が希薄化した」と述べている。さらに、「以前の徒弟制のせ、伝統を重んじながらも現代に合った新しいものづくりを考え、こは、先行研究として須山聡著『在来工業地域論』（古今書院、2004 年）

して将来必要となる幅広い技術を身に着けることができた。

修行は、日常生活を親方、兄弟子から学び、上になるほど責任が増す

れからの井波彫刻を牽引していく必要がある。徒弟制と訓練校によるを参考にしてまとめるものとする。その後、どのように変化してきた（2）現在の人材育成

ことで、上下関係を通して礼儀や尊敬も含めて学び取らせるもので旧来の人材育成から一歩踏み出る時期が来ていると考える。

あった」ようだが、この 20 年の間に、通いが増えることによりそれのか実態を明らかにするために、実際に井波の職人に聞き取り調査を

井波では、現在でもなお、徒弟制と訓練校による二本柱の人材育成行った。それとともに、変化するその仕組みの中で現在の職人の意識の形態をとっている。この点では 1990 年代頃までの人材育成の仕組はどのようなものかについて明らかにし、その上で井波の今後の展望

みと基本的には変わっていない。しかし、現在の井波では旧来の人材

また、現在では徒弟の数自体が少ないので、住み込みを行っていたについて述べるものとする。

育成を持続していくことが困難な状況となっている。例えば、訓練校としても個室で食事も別々であることが多い。仕事と私生活を切り分

井波彫刻の需要が減少傾向にある現代おいて、消費者が井波彫刻を

入校者数は 1980 年には 13 人であったが、2010 年には 2 人まで減け、修行時間以外では親方や兄弟子とは関わらないのが当然という意

欲しいと思えるものを作るためにはデザイン力と創造力が必要である

少している。

識が生まれるのは、このように従弟制が質的に変化したからである。

と考える。現代的ニーズに合わせた商品を作り出すためにも、これら氏は「次の 20 年、そのような徒弟が組合を占めるようになれば、徒のスキルを備えた「徒弟」を育成しなければならない。

井波の歴史

その理由として、井波を取り巻く環境の変化・徒弟の減少・職人の井波は国宝瑞泉寺を保有し、度重なる瑞泉寺焼失を受け、その再建

意識の変化等が上げられる。例えば、旧来の徒弟制は親方宅に住み込に力を注いできたのが井波の大工や彫刻師たちである。井波という町

みで修行する形態であったが、現在では、親方宅の近くに住み、通いは真宗信仰と深く根付き、現在でもなおそれに基づいた商品作りが行の修行を行う者が増えているという。

今後の井波についても希薄化した。

弟制は今よりもさらに衰退するだろう。」と危惧している。

従来の仕組みに加えて、新たな仕組みを導入することが必要とな

現在の中堅世代は、ここで比較考察をしている時代区分で言えば、る。それは、従来の枠組みではない仕組みの中で、自己実現を目指す徒弟制度が有効に機能していた最後の世代とも言えるのではないだろ

若者を受け入れる仕組みである。例えば、大学側のカリキュラムの一われている。それが「信仰と木彫のまち」と呼ばれる所以である。そ一方、「職人個人での商品開発を進め、自ら売り込まなければ」とうか。そのため、徒弟制が有している意義を理解しているように思わ環として、井波（の木彫）の文化発信を考えていくことや、逆に、井して、明治から昭和初期にかけては、堂宮建築に伴う寺社彫刻の需要いう意識も高まっている。一定の仕事量を確保し、修行年季明け不安れた。その一方で、下の世代との意識の乖離も自覚しているようであ

波における人材教育の中に、大学側が深く関わっていくことなどが必が増えたことにより、井波彫刻に活力が出ていたようだ。井波が木彫を払拭しなければ、入門を志す若者は増加することが難しいと思われり、その意味での板挟み状態であることが理解された。

要であると考えている。徒弟育成の点から踏み込んで、彼らが大学での町として今日に至るのは、この時代が礎になっていると言える。こる。井波彫刻業を次の時代に伝承するためには、時代の変化に合わせ（3）若者世代

学ぶ機会を提供することができれば、学生が地域に入るだけではな

うして、井波の彫刻職人たちは瑞泉寺再建や全国の寺社彫刻で見せたた人材育成の仕組みを確立させていくことが必要となろう。

高い技術が評価されるようになり、やがては、京都の東本願寺再建に赴くものも現れたという。

人材育成の仕組み
ここでは、（1）1990 年代までの人材育成の仕組みと、（2）現在

職人の意識に基づいた考察

最後に若者世代の意識についてであるが、井波には、従来の仕組みではなく、仏像彫刻を志す若者を受け入れている「侊心会

仏像教室」

代に相応しいデザインや商品開発の意識を持たせることができるのでで修行する若者の意識を聞き取ることができた。「侊心会

仏像教室」

はないかと考える。

は、井波にある職人養成所ではあるが、従来の徒弟制―訓練校とは一

県内にものづくりの現場を抱える大学との連携関係の中で、人材育

井波で行われてきた人材育成が困難になっている背景には、職人同線を画した仕組みになっており、そこで学ぶ若者の意見を聞いている

成の多様な仕組みを検討していくことが活路を見出すことになると考士の意識の違いも影響している。その点について、聞き取り調査に基限りでは、自らの意思で自己実現を目指して井波に来たことが窺われえている。

づいて、（1）親方世代、（2）中堅世代、（3）若者世代に分け、詳細た。

の人材育成の仕組みについて述べる。

な分析を踏まえた上で考察を行っていく。

（1）1990 年代までの人材育成（1）親方世代

従来の徒弟制が崩壊の一途を辿り、弟子の育成の仕組みを、思い切って切り替えることも今後必要になってくることが求められる中で、「侊心会

仏像教室」の取り組みは一つの参考となると思われる。

井波では古くから徒弟制による職人育成が行われている。徒弟制で親方世代の代表として、南部白雲への聞き取りを行った。その結は原則として、親方の家で住み込みによって修行を行う。井波彫刻業

果、「本当にリードするのは組合でなく個人」であると言う。南部がの徒弟制の年季は 5 年で、徒弟の期間内では技術の習得以外にも、工このように主張する背景には、井波の主力商品であった欄間の需要が房の経営に関わる業務も行う必要がある。なぜなら、将来独立した際減り、天神様も安定と言えない現在の状況の中で、氏は自らが商品をに必要となる原価計算や営業態度なども、徒弟の段階で学ぶ必要があ

開発しており、もはや組合に依存するだけでは難しい状況にあること

本研究では、1990 年頃までは有効に機能していたと思われる人材

るからである。

が窺える。南部は「自分で考え自分で売り込まなければならない。そ

育成の仕組みが、四半世紀を経た現代において、どのように変化して

138

く、井波で学ぶ弟子たちが実際に大学の授業を受け、修行の中に、現［主要参考文献、引用文献、URL］○須山聡『在来工業地域論』古今書院、2004 年

総括○内田邦夫『現代工芸を考える』京都出版、1988 年○ 古島敏夫『残るものと亡びゆくものと ‐ 手仕事の里を訪ねて』専修大学

出版局、1984 年○田中善男『伝統工芸職人の世界』雄山閣出版、1992 年○「井波彫刻協同組合」inamichoukoku.com

139

卒業研究・作品

卒業研究・作品

職人を育む人材育成の仕組みと職人の意識―井波を例に―The Human Resource Cultivation Mechanism to Train Craftsmen
and the Craftsman’s Consciousness:In the Case of Inami
渡邊 芽衣
Watanabe, Mei

文化マネジメントコース

論文趣旨

また、徒弟制の下で修行することで、親方と弟子の間には、「擬似うしないと食べていけない時代になった」と述べている。しかし、南きたのかを比較考察において明らかにしてきた。

的な親子関係」が構築されることも珍しくない。須山は、「弟子が親部の意見は必ずしも親方世代を代表するものではなく、寧ろ、その多1990 年代以前では従来の徒弟制・訓練校の人材育成の仕組みがそ富山県南砺市井波は富山県の南に位置し、木彫の職人が数多く暮ら方の技術に対して尊敬し、親方の人格に全面的に同意することで、威くが徒弟制や組合制度が有効に機能していた時代の意識から脱却できれなりに機能していた。しかし、現在ではその人材育成を支える仕組

し、現在も黙々と木を削る職人の姿を見ることができる町である。こ

光模倣が生まれる」と述べている。徒弟制は、このような威光模倣にないと言えるだろう。技術だけでなく、営業能力も現在の職人には求みそのものが、時代的要因から困難になっている。

のような職人産業を行う井波には現在に至るまで、人から人へ、脈々よって円滑な技能習得が可能になる仕組みである。

められ、親方世代にも、こうした時代の変化に応じて対応していく意と受け継がれる高い技術がある。しかし、時代の変化に伴って井波彫刻を支えてきた制度も変わってきたと考えられる。

次に職業訓練法人井波木彫工芸高等学校（以下、訓練校）による技術教育についてであるが、井波では徒弟制に入った徒弟が入学できる

職人の意識については世代別で異なり、変化への対応が遅れてい識が必要となろう。

る。その一方で、若者の中には新たな木彫の文化を育てていこうとす（2）中堅世代る動きもある。

そこで、井波にはどのような人材育成の仕組みが存在し、その時々仕組みである。訓練校では、将来必要な技術を集約して徒弟に教えて中堅世代の意識については、彫刻組合青年部世代を代表して、山崎

この先、伝統を踏まえつつも、こうした変化を前向きに捉え、新たにおいて井波という町を形作ってきたのかについて考えてみた。時代

おり、併せて作家として必要な知識、技能を幅広く教える。そのため、新介の意見を元に分析してみる。氏は、「この 20 年間で職人たちのな制度的な枠組みを考えていく必要がある。若い力同士を組み合わ間の比較を行うため、1990 年代頃までの人材育成の仕組みについて

徒弟制では習得できない基礎的な技術の実習によって、職人・作家と家族的意識が希薄化した」と述べている。さらに、「以前の徒弟制のせ、伝統を重んじながらも現代に合った新しいものづくりを考え、こは、先行研究として須山聡著『在来工業地域論』（古今書院、2004 年）

して将来必要となる幅広い技術を身に着けることができた。

修行は、日常生活を親方、兄弟子から学び、上になるほど責任が増す

れからの井波彫刻を牽引していく必要がある。徒弟制と訓練校によるを参考にしてまとめるものとする。その後、どのように変化してきた（2）現在の人材育成

ことで、上下関係を通して礼儀や尊敬も含めて学び取らせるもので旧来の人材育成から一歩踏み出る時期が来ていると考える。

あった」ようだが、この 20 年の間に、通いが増えることによりそれのか実態を明らかにするために、実際に井波の職人に聞き取り調査を

井波では、現在でもなお、徒弟制と訓練校による二本柱の人材育成行った。それとともに、変化するその仕組みの中で現在の職人の意識の形態をとっている。この点では 1990 年代頃までの人材育成の仕組はどのようなものかについて明らかにし、その上で井波の今後の展望

みと基本的には変わっていない。しかし、現在の井波では旧来の人材

また、現在では徒弟の数自体が少ないので、住み込みを行っていたについて述べるものとする。

育成を持続していくことが困難な状況となっている。例えば、訓練校としても個室で食事も別々であることが多い。仕事と私生活を切り分

井波彫刻の需要が減少傾向にある現代おいて、消費者が井波彫刻を

入校者数は 1980 年には 13 人であったが、2010 年には 2 人まで減け、修行時間以外では親方や兄弟子とは関わらないのが当然という意

欲しいと思えるものを作るためにはデザイン力と創造力が必要である

少している。

識が生まれるのは、このように従弟制が質的に変化したからである。

と考える。現代的ニーズに合わせた商品を作り出すためにも、これら氏は「次の 20 年、そのような徒弟が組合を占めるようになれば、徒のスキルを備えた「徒弟」を育成しなければならない。

井波の歴史

その理由として、井波を取り巻く環境の変化・徒弟の減少・職人の井波は国宝瑞泉寺を保有し、度重なる瑞泉寺焼失を受け、その再建

意識の変化等が上げられる。例えば、旧来の徒弟制は親方宅に住み込に力を注いできたのが井波の大工や彫刻師たちである。井波という町

みで修行する形態であったが、現在では、親方宅の近くに住み、通いは真宗信仰と深く根付き、現在でもなおそれに基づいた商品作りが行の修行を行う者が増えているという。

今後の井波についても希薄化した。

弟制は今よりもさらに衰退するだろう。」と危惧している。

従来の仕組みに加えて、新たな仕組みを導入することが必要とな

現在の中堅世代は、ここで比較考察をしている時代区分で言えば、る。それは、従来の枠組みではない仕組みの中で、自己実現を目指す徒弟制度が有効に機能していた最後の世代とも言えるのではないだろ

若者を受け入れる仕組みである。例えば、大学側のカリキュラムの一われている。それが「信仰と木彫のまち」と呼ばれる所以である。そ一方、「職人個人での商品開発を進め、自ら売り込まなければ」とうか。そのため、徒弟制が有している意義を理解しているように思わ環として、井波（の木彫）の文化発信を考えていくことや、逆に、井して、明治から昭和初期にかけては、堂宮建築に伴う寺社彫刻の需要いう意識も高まっている。一定の仕事量を確保し、修行年季明け不安れた。その一方で、下の世代との意識の乖離も自覚しているようであ

波における人材教育の中に、大学側が深く関わっていくことなどが必が増えたことにより、井波彫刻に活力が出ていたようだ。井波が木彫を払拭しなければ、入門を志す若者は増加することが難しいと思われり、その意味での板挟み状態であることが理解された。

要であると考えている。徒弟育成の点から踏み込んで、彼らが大学での町として今日に至るのは、この時代が礎になっていると言える。こる。井波彫刻業を次の時代に伝承するためには、時代の変化に合わせ（3）若者世代

学ぶ機会を提供することができれば、学生が地域に入るだけではな

うして、井波の彫刻職人たちは瑞泉寺再建や全国の寺社彫刻で見せたた人材育成の仕組みを確立させていくことが必要となろう。

高い技術が評価されるようになり、やがては、京都の東本願寺再建に赴くものも現れたという。

人材育成の仕組み
ここでは、（1）1990 年代までの人材育成の仕組みと、（2）現在

職人の意識に基づいた考察

最後に若者世代の意識についてであるが、井波には、従来の仕組みではなく、仏像彫刻を志す若者を受け入れている「侊心会

仏像教室」

代に相応しいデザインや商品開発の意識を持たせることができるのでで修行する若者の意識を聞き取ることができた。「侊心会

仏像教室」

はないかと考える。

は、井波にある職人養成所ではあるが、従来の徒弟制―訓練校とは一

県内にものづくりの現場を抱える大学との連携関係の中で、人材育

井波で行われてきた人材育成が困難になっている背景には、職人同線を画した仕組みになっており、そこで学ぶ若者の意見を聞いている

成の多様な仕組みを検討していくことが活路を見出すことになると考士の意識の違いも影響している。その点について、聞き取り調査に基限りでは、自らの意思で自己実現を目指して井波に来たことが窺われえている。

づいて、（1）親方世代、（2）中堅世代、（3）若者世代に分け、詳細た。

の人材育成の仕組みについて述べる。

な分析を踏まえた上で考察を行っていく。

（1）1990 年代までの人材育成（1）親方世代

従来の徒弟制が崩壊の一途を辿り、弟子の育成の仕組みを、思い切って切り替えることも今後必要になってくることが求められる中で、「侊心会

仏像教室」の取り組みは一つの参考となると思われる。

井波では古くから徒弟制による職人育成が行われている。徒弟制で親方世代の代表として、南部白雲への聞き取りを行った。その結は原則として、親方の家で住み込みによって修行を行う。井波彫刻業

果、「本当にリードするのは組合でなく個人」であると言う。南部がの徒弟制の年季は 5 年で、徒弟の期間内では技術の習得以外にも、工このように主張する背景には、井波の主力商品であった欄間の需要が房の経営に関わる業務も行う必要がある。なぜなら、将来独立した際減り、天神様も安定と言えない現在の状況の中で、氏は自らが商品をに必要となる原価計算や営業態度なども、徒弟の段階で学ぶ必要があ

開発しており、もはや組合に依存するだけでは難しい状況にあること

本研究では、1990 年頃までは有効に機能していたと思われる人材

るからである。

が窺える。南部は「自分で考え自分で売り込まなければならない。そ

育成の仕組みが、四半世紀を経た現代において、どのように変化して

138

く、井波で学ぶ弟子たちが実際に大学の授業を受け、修行の中に、現［主要参考文献、引用文献、URL］○須山聡『在来工業地域論』古今書院、2004 年

総括○内田邦夫『現代工芸を考える』京都出版、1988 年○ 古島敏夫『残るものと亡びゆくものと ‐ 手仕事の里を訪ねて』専修大学

出版局、1984 年○田中善男『伝統工芸職人の世界』雄山閣出版、1992 年○「井波彫刻協同組合」inamichoukoku.com

139

卒業研究・作品

卒業研究・作品

伝統技術を観光資源化するプロセス- 重要無形文化財「本美濃紙」を事例として -The process to transform traditional technique into tourism resources-A case study on the important intangible cultural property “Hon-minoshi” Japanese hand-made paper岡 里美

Oka, Satomi

文化マネジメントコース

はじめに術を有する者、（3）重要無形文化財「本美濃紙」の保存伝承に賛同する者、の 3 点である。現在会員は 8 名おり、会員を目指す研修生が観光は地域に存在する文化資源を活用して経済効果をもたらす重要10 名、技術の研鑽に励んでいる。

千年プロジェクトは大きく美濃和紙伝統文化保存・継承と美濃和紙
産業活性化の 2 つに分かれている＜図 1 ＞。観光振興は産業活性化の中に位置づけられ、美濃和紙の里会館のリニューアルと旧古田行三邸な手段であり、町並みや自然風景、温泉などの有形物や、祭りなどのイベント、地域特有の食文化などが主要な観光対象としての役割を

千年プロジェクト

伝統技術を観光資源化するための取り組みの活用が主要な事業として取り上げられている。
美濃和紙の里会館は、本美濃紙や美濃和紙の歴史や製法を知ること担ってきた。こうした従来型の観光資源に加え、近年になり、漆器や陶磁器、木工、金工などの伝統産業の産地では、伝統的技術も観光資

美濃和紙を観光のための資源として積極的に活用しようという試みのできる施設であり、また、和紙製品の販売が行われているほか、紙源としてとらえ、商品としての販売だけでなく、その生産技術を観光が始まったのは、およそ 20 年前の平成 6 年からである。その年は、漉き体験が実施されている。リニューアルでは、本美濃紙の展示ス

客に見てもらうような工夫が試みられるようになった。新たな形態の

市制 40 周年記念として美濃市観光協会主催による「あかりアート展」

ペースなどが新たに作られる。現状では美濃和紙の技術に直接触れら

観光資源として、多様化が図られている段階といえる。しかし、伝統が開催され、また「美濃和紙の里会館」という美濃和紙の歴史や技術れる唯一の場所であり、観光客が行う紙漉き体験が、より高度な本美技術を見せることが観光資源としてしっかり定着し、成功しているとを見学、体験できる場所が、和紙職人の多く住む地域に開設された。

濃紙の伝統技術に対する興味へとつながるような仕掛けが求められ言える例はまだ少なく、様々な伝統技術に関する事例を蓄積した上その数年前の昭和 63 年には美濃市の伝統的市街地が「美濃市美濃町る。

で、その有効な方法を検討する余地がある。そこで本研究では、国指重要伝統的建造物群保存地区」に指定されており、通称「うだつの上

旧古田行三邸は、和紙職人の紙漉き工房が併設された代表的な伝統

定重要無形文化財「本美濃紙」を対象事例とし、伝統技術を観光資源

がる町並み」として美濃市の中心的な観光資源となった時期と重なっ

的紙屋民家であり、和紙の里会館の近くに位置している。所有者がとしてとらえ活用しようとしてきたプロセスやその活用形態を把握ている。現在これに加え、美濃市役所は本美濃紙が世界無形文化遺産

2015 年 1 月に本美濃紙を活用したまちづくりに役立ててほしいと美し、そこから今後に向けての問題点や方向性を検討することを目的とに登録されたことを受けて、産業振興部の下に美濃和紙推進課を設置

濃市に寄付したものである。美濃市ではここを本美濃紙保存会会員にした。

し、「美濃和紙伝承

本美濃紙とは
本美濃紙は、岐阜県美濃市で伝統的な技術によって生産される和紙

千年プロジェクト」（以下、千年プロジェクトとよる伝統技術を観光客に見てもらえる場所として整備することを構想

する）という名称による取り組みで、本美濃紙の伝統文化の保存継承している。しかし、保存会員は本美濃紙の制作で手いっぱいであること産業振興、観光資源化による地域活性化を目指そうとしている。本とや、非常に繊細な工程が多いことから、実現へ向けては多くの課題

稿では、「あかりアート展」と「千年プロジェクト」について、本美を残している。しかし、伝統的な紙屋建築で実際の作業工程の一部を濃紙の伝統技術との関係を考察する。

見る機会は観光客にとって貴重なものであり、屋外での和紙の板干し

あかりアート展

2015 年 10 月 11 日撮影

またいずれの施設も、うだつの上がる町並みから離れており、近年

高まり、ほかにも様々な高級紙を生産してきた。2014 年には、「石あかりアート展は、美濃和紙を利用したあかりアート作品をうだ

デマンドタクシーなどにより両地区のアクセス改善はみられるもの

州半紙」「細川紙」とともに、「日本の手漉和紙技術」としてユネスコ

つの上がる町並みで展示するというイベントであり、毎年 10 月の土の、町並み観光からの誘導が難しいという問題も残されている。紙問

世界無形文化遺産に登録されている。

日 2 日間開催される。現在は来場者数が 10 万人を超えるイベントと屋資本によって形成された美濃の町並みから、和紙職人の里をセット

現在、一般に美濃市域で漉かれている和紙は「美濃和紙」と総称さなっており、多くの観光客が美濃和紙製品に触れることができる貴重で見せるような、ストーリーのある仕掛けの開発が求められる。

れているが、昭和 44 年に重要無形文化財に指定された「本美濃紙」

な機会を提供している＜写真 1 ＞。あかりアート展の作品は誰でも応はその中でも一定の技術条件を満たしたものに限られる。重要無形文募することができ、作品の素材には主に美濃和紙を利用することが定

化財「本美濃紙」の指定条件は、（1）原料は楮のみ、（2）伝統的なめられている。しかしここで通常用いられている材料は本美濃紙では製法と製紙用具を使用する、（2 − 1）白皮作業を行い、煮熱には草ない一般の美濃和紙であり、会場で配布されているパンフレット等や重要無形文化財である本美濃紙の伝統技術を観光資源として活かす

木灰または、ソーダ灰を使用する、（2 − 2）薬品漂白は行わず、填

案内には美濃和紙と本美濃紙の違いについて理解をうながすような記ためには、一般の美濃和紙との差別化や、中心部の町並みと和紙生産

料を紙料に添加しないこと、（2 − 3）叩解は手打ちまたはこれに準述はされていない。2013 年のあかりアート展では特別に本美濃紙のが行われている地区とのアクセスの改善、本美濃紙生産との優先度のじた方法で行うこと、（2 − 4）抄造は「ねり」にとろろあおいを用い、制作実演が行われたが、それ以外では明確に本美濃紙の伝統技術とし検討など多くの課題があることが明らかとなった。今後に向けては、「かぎつけ」または「そぎつけ」の竹簀による「流し漉き」であること、ての価値を伝える場とはなっていないのが現状である。また、会場で美濃市域全体で本美濃紙を軸に据えた観光ストーリーを展開すること（2 − 5）板干しによる乾燥であること、（3）伝統的な本美濃紙の光沢、あるうだつの上がる町並みと「美濃和紙の里会館」の距離がかなり離や、保存会員だけでなく、研修生なども含めた取り組みにより、どの地合等の特質を保持すること、となっている。

まとめれており、イベントから会館での技術紹介へと誘導することも十分に工程が観光客への体験や景観として提供できるのかをていねいに議論

また、これらの技術を保持し、「本美濃紙」を漉くことができるのできている状態にはない。美濃和紙の可能性を活かすイベントとしてしていく必要があると考えられる。

は「本美濃紙保存会」の会員のみである。本美濃紙保存会の会員になあかりアート展は十分な集客力を持っているので、今後はその中で本るための条件は、（1）重要無形文化財指定条件に合う紙が漉ける者、美濃紙を差別化し、無形文化財としての高度な伝統技術を意識できる（2）「流し漉き」の技法で 10 年以上の経験、もしくはそれ相応の技ような作品や展示形態を検討することが必要と考えられる。

140

あかりアート展出展作品

を含めた景観作りとしても大きな意味を持っている。

である。正倉院に保存されている日本最古の戸籍用紙にも美濃紙が使われている。江戸時代になってからは、最高級の障子紙として評価が

写真 1

図 1 千年プロジェクトの推進体制／ copyright: http://www.city.mino.gifu.jp/
pages/17209 ／ http://www.city.mino.gifu.jp/pages/17209/binary̲ﬁles/bcc93969-bfb6-4abe-8204-c13ca6c19a12［主要参考文献、引用文献、URL］○美濃紙―その歴史と展開―/ 澤村

守 /1983○本美濃紙／美濃市文化遺産活用実行委員会／ 2013
○広報みの／美濃市役所○美濃和紙伝承

総務部

総合政策課／ 2014,2015

千年プロジェクト／美濃市公式ホームページ

http://www.city.mino.gifu.jp/pages/17209141卒業研究・作品

卒業研究・作品

伝統技術を観光資源化するプロセス- 重要無形文化財「本美濃紙」を事例として -The process to transform traditional technique into tourism resources-A case study on the important intangible cultural property “Hon-minoshi” Japanese hand-made paper岡 里美

Oka, Satomi

文化マネジメントコース

はじめに術を有する者、（3）重要無形文化財「本美濃紙」の保存伝承に賛同する者、の 3 点である。現在会員は 8 名おり、会員を目指す研修生が観光は地域に存在する文化資源を活用して経済効果をもたらす重要10 名、技術の研鑽に励んでいる。

千年プロジェクトは大きく美濃和紙伝統文化保存・継承と美濃和紙
産業活性化の 2 つに分かれている＜図 1 ＞。観光振興は産業活性化の中に位置づけられ、美濃和紙の里会館のリニューアルと旧古田行三邸な手段であり、町並みや自然風景、温泉などの有形物や、祭りなどのイベント、地域特有の食文化などが主要な観光対象としての役割を

千年プロジェクト

伝統技術を観光資源化するための取り組みの活用が主要な事業として取り上げられている。
美濃和紙の里会館は、本美濃紙や美濃和紙の歴史や製法を知ること担ってきた。こうした従来型の観光資源に加え、近年になり、漆器や陶磁器、木工、金工などの伝統産業の産地では、伝統的技術も観光資

美濃和紙を観光のための資源として積極的に活用しようという試みのできる施設であり、また、和紙製品の販売が行われているほか、紙源としてとらえ、商品としての販売だけでなく、その生産技術を観光が始まったのは、およそ 20 年前の平成 6 年からである。その年は、漉き体験が実施されている。リニューアルでは、本美濃紙の展示ス

客に見てもらうような工夫が試みられるようになった。新たな形態の

市制 40 周年記念として美濃市観光協会主催による「あかりアート展」

ペースなどが新たに作られる。現状では美濃和紙の技術に直接触れら

観光資源として、多様化が図られている段階といえる。しかし、伝統が開催され、また「美濃和紙の里会館」という美濃和紙の歴史や技術れる唯一の場所であり、観光客が行う紙漉き体験が、より高度な本美技術を見せることが観光資源としてしっかり定着し、成功しているとを見学、体験できる場所が、和紙職人の多く住む地域に開設された。

濃紙の伝統技術に対する興味へとつながるような仕掛けが求められ言える例はまだ少なく、様々な伝統技術に関する事例を蓄積した上その数年前の昭和 63 年には美濃市の伝統的市街地が「美濃市美濃町る。

で、その有効な方法を検討する余地がある。そこで本研究では、国指重要伝統的建造物群保存地区」に指定されており、通称「うだつの上

旧古田行三邸は、和紙職人の紙漉き工房が併設された代表的な伝統

定重要無形文化財「本美濃紙」を対象事例とし、伝統技術を観光資源

がる町並み」として美濃市の中心的な観光資源となった時期と重なっ

的紙屋民家であり、和紙の里会館の近くに位置している。所有者がとしてとらえ活用しようとしてきたプロセスやその活用形態を把握ている。現在これに加え、美濃市役所は本美濃紙が世界無形文化遺産

2015 年 1 月に本美濃紙を活用したまちづくりに役立ててほしいと美し、そこから今後に向けての問題点や方向性を検討することを目的とに登録されたことを受けて、産業振興部の下に美濃和紙推進課を設置

濃市に寄付したものである。美濃市ではここを本美濃紙保存会会員にした。

し、「美濃和紙伝承

本美濃紙とは
本美濃紙は、岐阜県美濃市で伝統的な技術によって生産される和紙

千年プロジェクト」（以下、千年プロジェクトとよる伝統技術を観光客に見てもらえる場所として整備することを構想

する）という名称による取り組みで、本美濃紙の伝統文化の保存継承している。しかし、保存会員は本美濃紙の制作で手いっぱいであること産業振興、観光資源化による地域活性化を目指そうとしている。本とや、非常に繊細な工程が多いことから、実現へ向けては多くの課題

稿では、「あかりアート展」と「千年プロジェクト」について、本美を残している。しかし、伝統的な紙屋建築で実際の作業工程の一部を濃紙の伝統技術との関係を考察する。

見る機会は観光客にとって貴重なものであり、屋外での和紙の板干し

あかりアート展

2015 年 10 月 11 日撮影

またいずれの施設も、うだつの上がる町並みから離れており、近年

高まり、ほかにも様々な高級紙を生産してきた。2014 年には、「石あかりアート展は、美濃和紙を利用したあかりアート作品をうだ

デマンドタクシーなどにより両地区のアクセス改善はみられるもの

州半紙」「細川紙」とともに、「日本の手漉和紙技術」としてユネスコ

つの上がる町並みで展示するというイベントであり、毎年 10 月の土の、町並み観光からの誘導が難しいという問題も残されている。紙問

世界無形文化遺産に登録されている。

日 2 日間開催される。現在は来場者数が 10 万人を超えるイベントと屋資本によって形成された美濃の町並みから、和紙職人の里をセット

現在、一般に美濃市域で漉かれている和紙は「美濃和紙」と総称さなっており、多くの観光客が美濃和紙製品に触れることができる貴重で見せるような、ストーリーのある仕掛けの開発が求められる。

れているが、昭和 44 年に重要無形文化財に指定された「本美濃紙」

な機会を提供している＜写真 1 ＞。あかりアート展の作品は誰でも応はその中でも一定の技術条件を満たしたものに限られる。重要無形文募することができ、作品の素材には主に美濃和紙を利用することが定

化財「本美濃紙」の指定条件は、（1）原料は楮のみ、（2）伝統的なめられている。しかしここで通常用いられている材料は本美濃紙では製法と製紙用具を使用する、（2 − 1）白皮作業を行い、煮熱には草ない一般の美濃和紙であり、会場で配布されているパンフレット等や重要無形文化財である本美濃紙の伝統技術を観光資源として活かす

木灰または、ソーダ灰を使用する、（2 − 2）薬品漂白は行わず、填

案内には美濃和紙と本美濃紙の違いについて理解をうながすような記ためには、一般の美濃和紙との差別化や、中心部の町並みと和紙生産

料を紙料に添加しないこと、（2 − 3）叩解は手打ちまたはこれに準述はされていない。2013 年のあかりアート展では特別に本美濃紙のが行われている地区とのアクセスの改善、本美濃紙生産との優先度のじた方法で行うこと、（2 − 4）抄造は「ねり」にとろろあおいを用い、制作実演が行われたが、それ以外では明確に本美濃紙の伝統技術とし検討など多くの課題があることが明らかとなった。今後に向けては、「かぎつけ」または「そぎつけ」の竹簀による「流し漉き」であること、ての価値を伝える場とはなっていないのが現状である。また、会場で美濃市域全体で本美濃紙を軸に据えた観光ストーリーを展開すること（2 − 5）板干しによる乾燥であること、（3）伝統的な本美濃紙の光沢、あるうだつの上がる町並みと「美濃和紙の里会館」の距離がかなり離や、保存会員だけでなく、研修生なども含めた取り組みにより、どの地合等の特質を保持すること、となっている。

まとめれており、イベントから会館での技術紹介へと誘導することも十分に工程が観光客への体験や景観として提供できるのかをていねいに議論

また、これらの技術を保持し、「本美濃紙」を漉くことができるのできている状態にはない。美濃和紙の可能性を活かすイベントとしてしていく必要があると考えられる。

は「本美濃紙保存会」の会員のみである。本美濃紙保存会の会員になあかりアート展は十分な集客力を持っているので、今後はその中で本るための条件は、（1）重要無形文化財指定条件に合う紙が漉ける者、美濃紙を差別化し、無形文化財としての高度な伝統技術を意識できる（2）「流し漉き」の技法で 10 年以上の経験、もしくはそれ相応の技ような作品や展示形態を検討することが必要と考えられる。

140

あかりアート展出展作品

を含めた景観作りとしても大きな意味を持っている。

である。正倉院に保存されている日本最古の戸籍用紙にも美濃紙が使われている。江戸時代になってからは、最高級の障子紙として評価が

写真 1

図 1 千年プロジェクトの推進体制／ copyright: http://www.city.mino.gifu.jp/
pages/17209 ／ http://www.city.mino.gifu.jp/pages/17209/binary̲ﬁles/bcc93969-bfb6-4abe-8204-c13ca6c19a12［主要参考文献、引用文献、URL］○美濃紙―その歴史と展開―/ 澤村

守 /1983○本美濃紙／美濃市文化遺産活用実行委員会／ 2013
○広報みの／美濃市役所○美濃和紙伝承

総務部

総合政策課／ 2014,2015

千年プロジェクト／美濃市公式ホームページ

http://www.city.mino.gifu.jp/pages/17209141卒業研究・作品

卒業研究・作品

金沢市の街並み景観における雨天時の色彩評価
Color evaluation in rainy condition on townscape of Kanazawa-City
池田 藍香
Ikeda, Aika

文化マネジメントコース

はじめに
金沢市は市独自のさまざまな景観関連条例を制定することを通して、現在まで魅力ある景観形成に努めてきた。金沢市が平成 21 年に色彩変化が見られた素材について、マンセル表色系による変化量のは、雨天時の色彩とも結びつきの強い言葉であると言える。また、ア

大きさを図 1、図 2 に示す。雨天時の色彩の変化では明度が下がるもンケート回答者は 50 名中 48 名が金沢の街並みを知っており、雨ののが多く、彩度については変化しないか下がるものが多いが、樹木に多い金沢の街並みに親しみ、金沢らしい色彩として、落ち着き・くす

ついては彩度が上昇する場合も見られた。

んだ・深い色である雨天時の色彩のイメージを持っていると考えられ策定した「金沢市景観総合計画」の景観形成における思想には、時る。さらに、同じ素材でも雨天時の色彩がより金沢のイメージとして間や暮らしなど移ろいの要素が景観特性として取り上げられており、高順位であることから、金沢らしい景観を演出する要素として雨天は

人々の記憶としての景観も保存・継承の対象として重視されている。

積極的に評価できると言えるだろう。

一方で、北陸に位置する金沢市の自然条件の一つの特徴として、雨のこのように、金沢らしい色彩を通して雨天時の景観を解釈すること多い気候特性がある。しかし、金沢市民にとって日常であるはずの雨で、これから金沢の雨天を肯定的に有効活用することにも繋がるだろ

天時の景観は、公的な景観計画の中ではいまだ注目されていない。

表 1．金沢らしい色彩イメージの順位

人々が感じている、日常的な街並みのイメージを表現するのである。

本研究の目的は、金沢市の代表的な街並みにおいて雨天時の色彩変化を明らかにし、これを金沢らしい景観の要素として評価・意味づけすることである。そこで、調査対象地として、金沢市の代表的な街並
みのうち、歴史文化的な街並みから「石川四高記念文化交流館」、「主計町」、「東山ひがし・ひがし茶屋街」、「金沢城公園・石川門」、「長町武家屋敷跡」、「寺町」の 6 カ所、比較として近代的な街並みから「JR金沢駅東口」、「香林坊」の 2 カ所、計 8 か所を選択した。本研究ではう。雨天時の色彩を活用することで、金沢の街並みに親しんでいる

図 1． 晴天時−雨天時の色彩変化（対象に直接色見本を当てた測色による）● 香林坊・ビル外壁素材 10YR6/2 → 5R4/2▲ 長町武家屋敷跡・石畳 N5→ N2■ 長町武家屋敷跡・土塀 2.5Y7/2 → 2.5Y6/2◆ 寺町・木塀
N4.5→ N3←の根元が晴天時の色彩、先端が雨天時の色彩を表す

雨天時の色彩として景観を構成している素材の濡れ色現象に注目する

1 位は「ひがし茶屋街の弁柄・晴天時」、2 位は「禁止色・黄緑」、

例えば、金沢市の観光 PR ポスターやパンフレットには晴天時のもの

3 位は「ひがし茶屋街の弁柄・雨天時」であった。また、6 素材の晴が使われていることが多いが、雨天時のしっとりとした色合いを用い

天時と雨天時の評価を比較すると、4 素材で晴天時の色彩よりも雨天ることで、より落ち着いた、深みのある金沢らしい街並みを伝えるこ時の色彩が上位であった。

とができるだろう。また、雨天時ならではの観光イベントの開催など

次に順位判断の基準となった形容詞の順位について表 2 に示す。

も考えられる。雨天時の色彩を鑑賞する街歩きなどである。この際に使用した 18 語のうち、1 位は「落ち着いた」、2 位は「くすんだ」、

は、金沢の伝統工芸である「金沢和傘」を使用するなど、雨天に関係

3 位は「深い」であった。

する他の文化との繋がりや広がりも期待できる。このように、雨天時こととし、それぞれの調査地点において、実際の景観構成要素から晴の景観も積極的に活用することが、金沢らしい景観を鑑賞する際の新天時と雨天時の色彩を測り出すための現地調査を行った。調査時期は

たな手掛かりとなるのではないかと考える。

2015 年 7 月から 8 月の間である。さらに、同時代の人々が金沢の街

まとめ並みの色彩についてどのような印象を持っているのかを明らかにするためのアンケート調査を実施した。富山大学芸術文化学部の学生を中
心に 50 名からの有効回答を得た。

本研究を通して、雨天時の色彩とは明度が下がる色味の変化である
ことが示された。また、金沢の街並みを知る多くの人々にとって、落景観構成要素の色彩変化
現地調査では、対象地ごとに各景観を構成する主要な要素をいくつか選び、色見本帳を用いて肉眼で晴天時及び雨天時の色彩をマンセル
表色系により測色した。現地調査の結果では、「香林坊：ビル外壁素ち着き・くすんだ・深い色である雨天時の色彩は親しみのあるものだ
図 2． 晴天時−雨天時の色彩変化（対象から離れた位置からの測色による）○ ひがし茶屋街・出格子
5YR5/3→ 5YR3/2△ 長町武家屋敷跡・松10GY4/6 → 7.5GY5/4□ 寺町・白壁
N9.3→ N8.7◇ 寺町・樹木
5GY5/4→ 2.5GY5/6←の根元が晴天時の色彩、先端が雨天時の色彩を表す材」、「ひがし茶屋街：出格子」、「長町武家屋敷跡：石畳・土塀・松」、「寺町：木塀・白壁・樹木」で雨天時に色彩が変化した。この結果か

金沢の色彩イメージと雨天時の色彩との関係

ら、金沢の街並み景観の中には、雨天時に濡れることにより色が変化ということが明らかになった。このことから、雨天時の色彩は金沢ら
表 2．色彩イメージの順位判断に関わる形容詞

これらの結果より、最も金沢らしい色彩は晴天時・雨天時の色彩でけすることができる。今後、金沢市ではさらに観光地化が進み、金沢の日常を知らない外部の人々との交流が増えていくと考えられる。そ彩を言葉で表すと「落ち着いて・くすんだ・深い色」となることが示の際には、金沢の気候特性である雨天を、金沢らしさをより深く知るされた。

ために活用していくべきだろう。

アンケート調査では、現地調査で対象とした素材の内、変化のあっ

天時に色彩が変化するものは表面に凹凸がある素材や吸湿性のある素

た 6 素材について晴天時及び雨天時の色彩を対で 12 色抽出し、これ材であり、特に自然素材において色の変化が現れやすいことが明らかに金沢市の街並みにおいて使用が規制されている色彩（禁止色）4 色となった。一方で、「金沢駅東口」、「四高記念館」、「主計町」、「石川門」

を加えて 16 色のカラーサンプルを用意した。アンケートでは、金沢

アンケート調査の結果である「落ち着いた」
・「くすんだ」
・「深い」

では、どの調査対象素材にも変化が見られなかった。色彩の変化が見らしいと思う色彩をカラーサンプルから 6 位まで順位付けしてもらうという言葉が当てはまる色彩は、必ずしも雨天時の色彩のみではなられないものは人工物や木材であっても表面塗装が新しいもので、伝とともに、その判断の理由とした色味の特徴や形容詞を選択してもい。しかし、濡れ色現象の「明るさが下がり、鮮やかさは変わらない

統的な街並み景観の要素でも色の変化が起こりにくいケースもあるこらった。

か下がる」という変化傾向は「落ち着き、くすみ、深みが増す」色142

金沢らしい色彩の順位について、表 1 に示す。

観を色彩から読み解くことより、これを金沢らしい景観として意味づ

ともに上位であった「ひがし茶屋街の弁柄色」であり、金沢らしい色する素材と変化に乏しい素材があることが明らかになった。また、雨とが明らかになった。

しい景観の要素として十分に評価できると言えるだろう。雨天時の景考察［主要参考文献］○「金沢市景観総合計画」

彩イメージに合致している。金沢らしい色彩イメージを表す形容詞○「金沢市景観計画」○ 日本色彩学会／新編

色彩科学ハンドブック（第 2 版）／東京大学出版会／ 1998○吉田愼悟／景観法を活用するための環境色彩計画／丸善／ 2005
○日本カラーデザイン研究所／地域イメージを活かす景観色彩計画／学芸出

版社／ 2008

143

卒業研究・作品

卒業研究・作品

金沢市の街並み景観における雨天時の色彩評価
Color evaluation in rainy condition on townscape of Kanazawa-City
池田 藍香
Ikeda, Aika

文化マネジメントコース

はじめに
金沢市は市独自のさまざまな景観関連条例を制定することを通して、現在まで魅力ある景観形成に努めてきた。金沢市が平成 21 年に色彩変化が見られた素材について、マンセル表色系による変化量のは、雨天時の色彩とも結びつきの強い言葉であると言える。また、ア

大きさを図 1、図 2 に示す。雨天時の色彩の変化では明度が下がるもンケート回答者は 50 名中 48 名が金沢の街並みを知っており、雨ののが多く、彩度については変化しないか下がるものが多いが、樹木に多い金沢の街並みに親しみ、金沢らしい色彩として、落ち着き・くす

ついては彩度が上昇する場合も見られた。

んだ・深い色である雨天時の色彩のイメージを持っていると考えられ策定した「金沢市景観総合計画」の景観形成における思想には、時る。さらに、同じ素材でも雨天時の色彩がより金沢のイメージとして間や暮らしなど移ろいの要素が景観特性として取り上げられており、高順位であることから、金沢らしい景観を演出する要素として雨天は

人々の記憶としての景観も保存・継承の対象として重視されている。

積極的に評価できると言えるだろう。

一方で、北陸に位置する金沢市の自然条件の一つの特徴として、雨のこのように、金沢らしい色彩を通して雨天時の景観を解釈すること多い気候特性がある。しかし、金沢市民にとって日常であるはずの雨で、これから金沢の雨天を肯定的に有効活用することにも繋がるだろ

天時の景観は、公的な景観計画の中ではいまだ注目されていない。

表 1．金沢らしい色彩イメージの順位

人々が感じている、日常的な街並みのイメージを表現するのである。

本研究の目的は、金沢市の代表的な街並みにおいて雨天時の色彩変化を明らかにし、これを金沢らしい景観の要素として評価・意味づけすることである。そこで、調査対象地として、金沢市の代表的な街並
みのうち、歴史文化的な街並みから「石川四高記念文化交流館」、「主計町」、「東山ひがし・ひがし茶屋街」、「金沢城公園・石川門」、「長町武家屋敷跡」、「寺町」の 6 カ所、比較として近代的な街並みから「JR金沢駅東口」、「香林坊」の 2 カ所、計 8 か所を選択した。本研究ではう。雨天時の色彩を活用することで、金沢の街並みに親しんでいる

図 1． 晴天時−雨天時の色彩変化（対象に直接色見本を当てた測色による）● 香林坊・ビル外壁素材 10YR6/2 → 5R4/2▲ 長町武家屋敷跡・石畳 N5→ N2■ 長町武家屋敷跡・土塀 2.5Y7/2 → 2.5Y6/2◆ 寺町・木塀
N4.5→ N3←の根元が晴天時の色彩、先端が雨天時の色彩を表す

雨天時の色彩として景観を構成している素材の濡れ色現象に注目する

1 位は「ひがし茶屋街の弁柄・晴天時」、2 位は「禁止色・黄緑」、

例えば、金沢市の観光 PR ポスターやパンフレットには晴天時のもの

3 位は「ひがし茶屋街の弁柄・雨天時」であった。また、6 素材の晴が使われていることが多いが、雨天時のしっとりとした色合いを用い

天時と雨天時の評価を比較すると、4 素材で晴天時の色彩よりも雨天ることで、より落ち着いた、深みのある金沢らしい街並みを伝えるこ時の色彩が上位であった。

とができるだろう。また、雨天時ならではの観光イベントの開催など

次に順位判断の基準となった形容詞の順位について表 2 に示す。

も考えられる。雨天時の色彩を鑑賞する街歩きなどである。この際に使用した 18 語のうち、1 位は「落ち着いた」、2 位は「くすんだ」、

は、金沢の伝統工芸である「金沢和傘」を使用するなど、雨天に関係

3 位は「深い」であった。

する他の文化との繋がりや広がりも期待できる。このように、雨天時こととし、それぞれの調査地点において、実際の景観構成要素から晴の景観も積極的に活用することが、金沢らしい景観を鑑賞する際の新天時と雨天時の色彩を測り出すための現地調査を行った。調査時期は

たな手掛かりとなるのではないかと考える。

2015 年 7 月から 8 月の間である。さらに、同時代の人々が金沢の街

まとめ並みの色彩についてどのような印象を持っているのかを明らかにするためのアンケート調査を実施した。富山大学芸術文化学部の学生を中
心に 50 名からの有効回答を得た。

本研究を通して、雨天時の色彩とは明度が下がる色味の変化である
ことが示された。また、金沢の街並みを知る多くの人々にとって、落景観構成要素の色彩変化
現地調査では、対象地ごとに各景観を構成する主要な要素をいくつか選び、色見本帳を用いて肉眼で晴天時及び雨天時の色彩をマンセル
表色系により測色した。現地調査の結果では、「香林坊：ビル外壁素ち着き・くすんだ・深い色である雨天時の色彩は親しみのあるものだ
図 2． 晴天時−雨天時の色彩変化（対象から離れた位置からの測色による）○ ひがし茶屋街・出格子
5YR5/3→ 5YR3/2△ 長町武家屋敷跡・松10GY4/6 → 7.5GY5/4□ 寺町・白壁
N9.3→ N8.7◇ 寺町・樹木
5GY5/4→ 2.5GY5/6←の根元が晴天時の色彩、先端が雨天時の色彩を表す材」、「ひがし茶屋街：出格子」、「長町武家屋敷跡：石畳・土塀・松」、「寺町：木塀・白壁・樹木」で雨天時に色彩が変化した。この結果か

金沢の色彩イメージと雨天時の色彩との関係

ら、金沢の街並み景観の中には、雨天時に濡れることにより色が変化ということが明らかになった。このことから、雨天時の色彩は金沢ら
表 2．色彩イメージの順位判断に関わる形容詞

これらの結果より、最も金沢らしい色彩は晴天時・雨天時の色彩でけすることができる。今後、金沢市ではさらに観光地化が進み、金沢の日常を知らない外部の人々との交流が増えていくと考えられる。そ彩を言葉で表すと「落ち着いて・くすんだ・深い色」となることが示の際には、金沢の気候特性である雨天を、金沢らしさをより深く知るされた。

ために活用していくべきだろう。

アンケート調査では、現地調査で対象とした素材の内、変化のあっ

天時に色彩が変化するものは表面に凹凸がある素材や吸湿性のある素

た 6 素材について晴天時及び雨天時の色彩を対で 12 色抽出し、これ材であり、特に自然素材において色の変化が現れやすいことが明らかに金沢市の街並みにおいて使用が規制されている色彩（禁止色）4 色となった。一方で、「金沢駅東口」、「四高記念館」、「主計町」、「石川門」

を加えて 16 色のカラーサンプルを用意した。アンケートでは、金沢

アンケート調査の結果である「落ち着いた」
・「くすんだ」
・「深い」

では、どの調査対象素材にも変化が見られなかった。色彩の変化が見らしいと思う色彩をカラーサンプルから 6 位まで順位付けしてもらうという言葉が当てはまる色彩は、必ずしも雨天時の色彩のみではなられないものは人工物や木材であっても表面塗装が新しいもので、伝とともに、その判断の理由とした色味の特徴や形容詞を選択してもい。しかし、濡れ色現象の「明るさが下がり、鮮やかさは変わらない

統的な街並み景観の要素でも色の変化が起こりにくいケースもあるこらった。

か下がる」という変化傾向は「落ち着き、くすみ、深みが増す」色142

金沢らしい色彩の順位について、表 1 に示す。

観を色彩から読み解くことより、これを金沢らしい景観として意味づ

ともに上位であった「ひがし茶屋街の弁柄色」であり、金沢らしい色する素材と変化に乏しい素材があることが明らかになった。また、雨とが明らかになった。

しい景観の要素として十分に評価できると言えるだろう。雨天時の景考察［主要参考文献］○「金沢市景観総合計画」

彩イメージに合致している。金沢らしい色彩イメージを表す形容詞○「金沢市景観計画」○ 日本色彩学会／新編

色彩科学ハンドブック（第 2 版）／東京大学出版会／ 1998○吉田愼悟／景観法を活用するための環境色彩計画／丸善／ 2005
○日本カラーデザイン研究所／地域イメージを活かす景観色彩計画／学芸出

版社／ 2008

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

舟橋村における人口流入と ICT 活用の可能性
The possibility of population influx and /ICT utilization in Funahashi village
冨川 真利

Tomikawa, Mari

文化マネジメントコース

はじめに

1.

21 世紀における自治体の様々な変化とその背景

2.

舟橋村における子育て世代の現状と課題

3.

まとめ

現在、日本の人口は減少傾向にあり、急激な少子高齢化が重大な懸日本の総人口は現在、1 億 2,702 万人（平成 27 年 1 月 1 日現在）

子育て世代の実情やニーズ情報を有すると考えられる子育て関連施

舟橋村の子育て支援センターは子育て世代から多く利用されてお念事項となっている。そのような状況の中で、少子化や人口流出に歯であるが、平成 22 年 10 月から徐々に人口が減少している。現在の設へのヒアリング調査と、実際の子育て世代の施設利用者へのグルーり、利用者からの評価も高いが、それ以外の面では舟橋村の子育て環

止めがかからず、将来的に消滅する可能性がある自治体も多く存在し人口は前年同月に比べ 22 万人も減少しており、年代別に見ると、0

プインタビュー調査を実施し、ICT を活用し、子育て環境を充実させ境は充実しているとは言えないとの利用者の声を見いだすことができていると指摘されている。

〜 14 歳の人口は 1,627 万 6 千人であり、前年同月に比べ 16 万人減ることで、舟橋村は子育て世代の人口流入を実現することができるのた。利用している子育て世代のお話によると、子育てに関する情報を本論文では、このように日本の人口が減少傾向にある中で、人口増少している（平成 26 年）。15 〜 64 歳の人口は 7,803 万 5 千人であか、どのように ICT を活用すれば子育て世代の役に立つことができる

ICT から得ている方が多くいたが、一方で ICT をあまり利用しない、加率が高く、子供の人数も年々増加傾向にあるという特徴を有していり、前年同月に比べ 114 万 7 千人減少している。65 歳以上の人口はのかを明らかにした。

または上手く利用できていないという方もいた。そのため、誰もが簡る富山県舟橋村を調査研究の対象地に設定した。舟橋村は、地価の安3,281 万 1 千人であり、前年同月に比べ 109 万 4 千人増加している。

「舟橋村立図書館」「子育て支援センター」「YMCA」「舟橋村保育

単に利用できるようなものが良い、情報が一覧となって見ることがでさや交通の利便性などを活かし、平成元年から開始した宅地造成によ急速な高齢者人口の増加とともに、若者人口の減少を容易に読み取る

所」の 4 施設を調査対象とした、ヒアリング調査結果では、子育て世きたら良いという意見が多くあった。そこで、舟橋村での ICT の活用

りベッドタウンとして発展し、村外から多くの人々が転入してきたこことができ、今後更なる人口減少が予想される。

代に対する取り組み内容を聞く中で、子育て世代の実情や課題を把握方法として、Twitter や Facebook などのように利用している人しかとにより人口が増加した。しかしながら、現在、子育て世代や子供のこのような人口減少や少子高齢化の進展と更なる都市部への人口集することができた。舟橋村立図書館では、育児や家事などの実用書を見ることのできない媒体で情報を提供することに留めるのではなく、数の割合は高いものの、若者世代の流出が多く見られることや、新た中などから将来的に消滅してしまう可能性がある自治体が多く存在し充実させることで育児や家事の悩みを解決する情報提供を行ったり、誰もが利用できる初歩的な ICT を使用し、舟橋村あるいは富山県の子な宅地造成が行われていない等の理由により、今後、子育て世代の流ていることが指摘されている。現在日本には 1718 の市町村がある

乳幼児に対応できる部屋を設置することで、授乳したり、おむつを交

育て情報が一覧となって見ることができるポータルサイトを作ること

入減少が予測されている。さらに将来的には、舟橋村の人口は減少に（平成 26 年 4 月現在）が、その中でも 896 もの市町村はいずれ消滅

換したりするときなどの人目が気になる場合でも子育て世代に安心感が有効である。具体的には、三重県津市の「地域 ICT 利活用モデル構

転じ、少子高齢化になることが見込まれており、人口減少対策が求めしてしまうと指摘されている。

を提供している。また、子育て支援センターでは子育て世代が情報交築事業」、千葉県松戸市の「まつどあ」などの子育ての最新情報を提供し、子育てをバックアップする環境整備が考えられる。

られているのである。今後、舟橋村の人口減少に歯止めをかけるため

このような事態を回避するため、国は、まち・ひと・しごと創生法

換や仲間作りができる場を提供しており、子育て世代の利用頻度が高には、舟橋村への子育て世代の流入とともに出生率を増加させることを制定し、日本の人口を 2060 年に 1 億人程度確保する長期の人口ビいことからも子育て世代から大きな支持と期待が得られていると判断が必要である。そのためには、舟橋村では子育て環境を充実させ、子ジョンと 2015 〜 2019 年度の政策目標と施策の総合戦略を策定しすることがだきた。

育て世代が住みやすい村づくりが喫緊の課題である。

た。一方で、国から地方に対しても地方版総合戦略の策定に関するグループインタビュー調査結果では、今回、村外から訪れた子育て

実際に千葉県流山市では、子育て環境を充実させたことにより子育通知を行い、地方では、各地域の人口動向や将来人口推計の分析を世代が多く、子育て支援センターを何回も利用経験のあるリピーターて世代が急増し、人口が増加したとの結果が出ている。このことから、行う地方人口ビジョンと、各地域の人口動向や産業実施等を踏まえ、であったことから、舟橋村の子育て支援センターが他の地域にある子

子育て世代を対象にした対策を行うことにより、舟橋村でも人口を増

2015 〜 2019 年度の政策目標と施策として、地方創生総合戦略を策育て支援センターに比べて、スタッフの方のホスピタリティの高さ、加させる可能性を有していると考える。

定することを促した。この戦略策定では主に人口減少や東京一極集中

すなわち利用者に対して親切で子育て世代との距離も近く、なごやか

さらに、ICT を活用した子育て支援も全国の様々な自治体で実施さなどの人口減少問題を克服することと、各自治体の成長力を確保するな雰囲気で気軽に来ることができるためだと考えられる。また、子育れている。例えば、三重県津市では ICT を利用し、子育て世代がいつことを目標とし、各市町村で計画された施策は今後着実に実施していて支援センターが子育てに関する情報交換やママ友を作る場になってでも、どこにいても子育てサービスを享受できる体制を構築し、千くことが求められている。なお、平成 27 年 8 月までに実施計画を提おり、このような場所があるので、子育て世代の安心につながってい

葉県松戸市では、子育て世代が感じる不安や孤立感を解消するため出すれば国から、計画を実施するための支援金として上乗せ交付金がるとの利用者の声を顕在化することができた。

に、地域が主体となる子育てサービスの情報を提供し、ICT サービス支給されるため、各市町村では総合戦略や人口ビジョンに関する計画の提供が子育て世代の松戸市への移住を誘引したとの結果を残していづくりを当初の計画より前倒しする動きが見られている。

このように子育て支援センターは子育て世代から多く利用されており、その評価も高い。しかしファミリーサポートの欠如、子育て支援

る。ICT の利用者数、普及率ともに年々増加している中で、このよう舟橋村では地方創生の動きを先取り、平成 26 年度に行われた舟橋

な ICT の活用は、子育て世代のサポートや充実した子育て環境を作る

村官民連携モデル事業では、「官民連携による造成事業」の具体化をことに大きな成果をもたらすことが期待されている。

検討するため、事例研究を行うとともに、民間企業と産学官金連携にこの課題を解決するためには、ICT を活用し、子育て支援センター

そこで、本論文は、舟橋村でも ICT を活用し、子育て環境を充実さ

よる検討会を実施した。そこでは、舟橋村環境総合整備計画の 3 つののような情報交換やママ友を作ることのできる場をさらに作ることがせることにより子育て世代を多く流入させ、人口を増加させることが柱にある「宅地造成」「子育て世代の環境充実」「公園整備」を実現すできるのならば、子育て世代にとっても良いサービス提供をすることできるのではないか、そのためにはどのように ICT を活用することがるため、住宅、保育、造園、通信、金融、大学、行政が一堂に会してが可能ではないかと考える。特に、子育て世代が 30 代であることかできるのかを明らかにすることで、ICT による子育て環境の充実につの検討会がはじまった。そして舟橋村での子育て共助事業として、保ら、デジタルディバイドに考慮し、気軽に子育て情報が得られる ICT

いて新たな可能性を追求することを目的とした。

育園民営化、公園整備、宅地整備の 3 つの取り組みがスタートし、通サービスの提供が必要であることがわかった。

信業者も ICT 活用の可能性を模索し始めた。

センター以外の面では舟橋村の子育て環境は充実しているとは言えな
いとの利用者の声も顕在化した。

［主要参考文献］○総務省統計局「人口推移」○増田寛也著『地方消滅http://www.stat.go.jp/

東京一極集中が招く人口急減』2014 年○舟橋村関連資料「内部資料」

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145

卒業研究・作品

卒業研究・作品

舟橋村における人口流入と ICT 活用の可能性
The possibility of population influx and /ICT utilization in Funahashi village
冨川 真利

Tomikawa, Mari

文化マネジメントコース

はじめに

1.

21 世紀における自治体の様々な変化とその背景

2.

舟橋村における子育て世代の現状と課題

3.

まとめ

現在、日本の人口は減少傾向にあり、急激な少子高齢化が重大な懸日本の総人口は現在、1 億 2,702 万人（平成 27 年 1 月 1 日現在）

子育て世代の実情やニーズ情報を有すると考えられる子育て関連施

舟橋村の子育て支援センターは子育て世代から多く利用されてお念事項となっている。そのような状況の中で、少子化や人口流出に歯であるが、平成 22 年 10 月から徐々に人口が減少している。現在の設へのヒアリング調査と、実際の子育て世代の施設利用者へのグルーり、利用者からの評価も高いが、それ以外の面では舟橋村の子育て環

止めがかからず、将来的に消滅する可能性がある自治体も多く存在し人口は前年同月に比べ 22 万人も減少しており、年代別に見ると、0

プインタビュー調査を実施し、ICT を活用し、子育て環境を充実させ境は充実しているとは言えないとの利用者の声を見いだすことができていると指摘されている。

〜 14 歳の人口は 1,627 万 6 千人であり、前年同月に比べ 16 万人減ることで、舟橋村は子育て世代の人口流入を実現することができるのた。利用している子育て世代のお話によると、子育てに関する情報を本論文では、このように日本の人口が減少傾向にある中で、人口増少している（平成 26 年）。15 〜 64 歳の人口は 7,803 万 5 千人であか、どのように ICT を活用すれば子育て世代の役に立つことができる

ICT から得ている方が多くいたが、一方で ICT をあまり利用しない、加率が高く、子供の人数も年々増加傾向にあるという特徴を有していり、前年同月に比べ 114 万 7 千人減少している。65 歳以上の人口はのかを明らかにした。

または上手く利用できていないという方もいた。そのため、誰もが簡る富山県舟橋村を調査研究の対象地に設定した。舟橋村は、地価の安3,281 万 1 千人であり、前年同月に比べ 109 万 4 千人増加している。

「舟橋村立図書館」「子育て支援センター」「YMCA」「舟橋村保育

単に利用できるようなものが良い、情報が一覧となって見ることがでさや交通の利便性などを活かし、平成元年から開始した宅地造成によ急速な高齢者人口の増加とともに、若者人口の減少を容易に読み取る

所」の 4 施設を調査対象とした、ヒアリング調査結果では、子育て世きたら良いという意見が多くあった。そこで、舟橋村での ICT の活用

りベッドタウンとして発展し、村外から多くの人々が転入してきたこことができ、今後更なる人口減少が予想される。

代に対する取り組み内容を聞く中で、子育て世代の実情や課題を把握方法として、Twitter や Facebook などのように利用している人しかとにより人口が増加した。しかしながら、現在、子育て世代や子供のこのような人口減少や少子高齢化の進展と更なる都市部への人口集することができた。舟橋村立図書館では、育児や家事などの実用書を見ることのできない媒体で情報を提供することに留めるのではなく、数の割合は高いものの、若者世代の流出が多く見られることや、新た中などから将来的に消滅してしまう可能性がある自治体が多く存在し充実させることで育児や家事の悩みを解決する情報提供を行ったり、誰もが利用できる初歩的な ICT を使用し、舟橋村あるいは富山県の子な宅地造成が行われていない等の理由により、今後、子育て世代の流ていることが指摘されている。現在日本には 1718 の市町村がある

乳幼児に対応できる部屋を設置することで、授乳したり、おむつを交

育て情報が一覧となって見ることができるポータルサイトを作ること

入減少が予測されている。さらに将来的には、舟橋村の人口は減少に（平成 26 年 4 月現在）が、その中でも 896 もの市町村はいずれ消滅

換したりするときなどの人目が気になる場合でも子育て世代に安心感が有効である。具体的には、三重県津市の「地域 ICT 利活用モデル構

転じ、少子高齢化になることが見込まれており、人口減少対策が求めしてしまうと指摘されている。

を提供している。また、子育て支援センターでは子育て世代が情報交築事業」、千葉県松戸市の「まつどあ」などの子育ての最新情報を提供し、子育てをバックアップする環境整備が考えられる。

られているのである。今後、舟橋村の人口減少に歯止めをかけるため

このような事態を回避するため、国は、まち・ひと・しごと創生法

換や仲間作りができる場を提供しており、子育て世代の利用頻度が高には、舟橋村への子育て世代の流入とともに出生率を増加させることを制定し、日本の人口を 2060 年に 1 億人程度確保する長期の人口ビいことからも子育て世代から大きな支持と期待が得られていると判断が必要である。そのためには、舟橋村では子育て環境を充実させ、子ジョンと 2015 〜 2019 年度の政策目標と施策の総合戦略を策定しすることがだきた。

育て世代が住みやすい村づくりが喫緊の課題である。

た。一方で、国から地方に対しても地方版総合戦略の策定に関するグループインタビュー調査結果では、今回、村外から訪れた子育て

実際に千葉県流山市では、子育て環境を充実させたことにより子育通知を行い、地方では、各地域の人口動向や将来人口推計の分析を世代が多く、子育て支援センターを何回も利用経験のあるリピーターて世代が急増し、人口が増加したとの結果が出ている。このことから、行う地方人口ビジョンと、各地域の人口動向や産業実施等を踏まえ、であったことから、舟橋村の子育て支援センターが他の地域にある子

子育て世代を対象にした対策を行うことにより、舟橋村でも人口を増

2015 〜 2019 年度の政策目標と施策として、地方創生総合戦略を策育て支援センターに比べて、スタッフの方のホスピタリティの高さ、加させる可能性を有していると考える。

定することを促した。この戦略策定では主に人口減少や東京一極集中

すなわち利用者に対して親切で子育て世代との距離も近く、なごやか

さらに、ICT を活用した子育て支援も全国の様々な自治体で実施さなどの人口減少問題を克服することと、各自治体の成長力を確保するな雰囲気で気軽に来ることができるためだと考えられる。また、子育れている。例えば、三重県津市では ICT を利用し、子育て世代がいつことを目標とし、各市町村で計画された施策は今後着実に実施していて支援センターが子育てに関する情報交換やママ友を作る場になってでも、どこにいても子育てサービスを享受できる体制を構築し、千くことが求められている。なお、平成 27 年 8 月までに実施計画を提おり、このような場所があるので、子育て世代の安心につながってい

葉県松戸市では、子育て世代が感じる不安や孤立感を解消するため出すれば国から、計画を実施するための支援金として上乗せ交付金がるとの利用者の声を顕在化することができた。

に、地域が主体となる子育てサービスの情報を提供し、ICT サービス支給されるため、各市町村では総合戦略や人口ビジョンに関する計画の提供が子育て世代の松戸市への移住を誘引したとの結果を残していづくりを当初の計画より前倒しする動きが見られている。

このように子育て支援センターは子育て世代から多く利用されており、その評価も高い。しかしファミリーサポートの欠如、子育て支援

る。ICT の利用者数、普及率ともに年々増加している中で、このよう舟橋村では地方創生の動きを先取り、平成 26 年度に行われた舟橋

な ICT の活用は、子育て世代のサポートや充実した子育て環境を作る

村官民連携モデル事業では、「官民連携による造成事業」の具体化をことに大きな成果をもたらすことが期待されている。

検討するため、事例研究を行うとともに、民間企業と産学官金連携にこの課題を解決するためには、ICT を活用し、子育て支援センター

そこで、本論文は、舟橋村でも ICT を活用し、子育て環境を充実さ

よる検討会を実施した。そこでは、舟橋村環境総合整備計画の 3 つののような情報交換やママ友を作ることのできる場をさらに作ることがせることにより子育て世代を多く流入させ、人口を増加させることが柱にある「宅地造成」「子育て世代の環境充実」「公園整備」を実現すできるのならば、子育て世代にとっても良いサービス提供をすることできるのではないか、そのためにはどのように ICT を活用することがるため、住宅、保育、造園、通信、金融、大学、行政が一堂に会してが可能ではないかと考える。特に、子育て世代が 30 代であることかできるのかを明らかにすることで、ICT による子育て環境の充実につの検討会がはじまった。そして舟橋村での子育て共助事業として、保ら、デジタルディバイドに考慮し、気軽に子育て情報が得られる ICT

いて新たな可能性を追求することを目的とした。

育園民営化、公園整備、宅地整備の 3 つの取り組みがスタートし、通サービスの提供が必要であることがわかった。

信業者も ICT 活用の可能性を模索し始めた。

センター以外の面では舟橋村の子育て環境は充実しているとは言えな
いとの利用者の声も顕在化した。

［主要参考文献］○総務省統計局「人口推移」○増田寛也著『地方消滅http://www.stat.go.jp/

東京一極集中が招く人口急減』2014 年○舟橋村関連資料「内部資料」

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

地域文化活動における美術教育指導法の考察
A study of teaching methods of art education in the regional cultural activities.
植原 房代
Uehara, Fusayo

デザイン情報コース

要旨

育に資する地域文化活動とは、①学校教育の様々な学習機会の中で生

第 1 次では、ワークシートを用いて地域の良いところを見つけさせ徒が地域文化に触れること、また学習指導要領より学校教育におけるる活動を中心に行った。その結果、キーワードを「おすすめの場所」

本論文は、地域文化活動を美術教育に取り入れる方法と効果を考察

地域文化活動とは、②学校と地域が連携し地域を活動の場として教育「伏木にしかないもの」「伏木の好きなところ」「伏木高校の魅力」としたものである。第 2 章において、文部科学省の示す内容を踏まえて活動を行うこと、と定義できると考えた。（参考文献を参照）そこですることで、生徒に地域の良いところを具体的に発想させることがで

地域文化活動を、①学校教育の様々な学習機会の中で生徒が地域文化本研究における教育に資する地域文化活動の定義は①及び②を含むもきた。

に触れること、②学校と地域が連携し、地域を活動の場として教育活のとした。

第 2 次では、学校から提供して頂いた資料やパソコンを使って、マップに載せたい情報を分担して調べる活動を行った。その結果、地動を行うこと、と定義した。第 3 章において、学校の隣接する地域で実施される地域文化活動に参加した高校生へのアンケート調査から、美術活動への意欲や鑑賞の能力などが育まれていたことや、礼儀や人

3．地域文化活動に参加した高校生を対象に行った意識調査域について知らなかった新しい発見をさせたり、地域文化について関心を抱かせたりすることができた。（写真 1）
第 3 次では、伏木地域にてフィールドワークを行った。その結果、との関わりの大切さ等の道徳性も養われていたことを明らかにした。
第 4 章において、地域文化を題材にした美術活動を美術科の無い高等地域文化活動に参加することへの意識や、参加したことによる学び

実際に地域に出ることで、学校内では気づかなかった発見をさせるこ学校の高校生に取り組ませる実践報告を行った。そして結論においについてアンケート調査を行った。対象は 富山県高岡市で行われるとができた。また、生徒になぜフィールドワークを行うのか目的を理て、美術活動を通して地域文化や地域の人たちと関わろうとする生徒「金屋町楽市 in さまのこ」にボランティア参加した高校生である。

解させた上で活動に取り組ませることにより、主体的に活動させるこ

写真 2．フィードワークの様子

5．結論とができた。（写真 2）の意識を高めるために、学校内で行う地域文化活動は①漠然と活動にアンケート調査より、地域文化活動に参加して直接作品を見たり、取り組ませるのではなく、項目を設定することで生徒が豊かに発想す作家と交流したりすることで、美術活動への意欲や、美術作品のよさ

第 4 次では、マップの制作を行った。作業を「地図を書く」「写真以上の考察をもとに、美術活動を通して地域文化や地域の人たちとることができるようにすること、②活動を行う前に地域文化についてや作者の意図を感じ取り理解を深めるといった、鑑賞の能力などが育を整理する」「配置を決める」「タイトルを制作する」と分担させた。

関わろうとする生徒の意識を高めるために学校内で地域文化活動を行調べる時間を設け、興味関心を抱かせるようにすること、③生徒に活まれていることが分かった。また、礼儀や人との関わりの大切さとその結果、チームで制作を行っていることを意識させることで、生徒う際は、「（1）漠然と活動に取り組ませるのではなく、項目を設定す

動の目的を導入段階で確実に理解させ、主体的に活動ができるようにいった道徳性も養われているということも分かった。

一人一人が責任を持って制作に取り組むことができた。

ることで生徒が豊かに発想することができるようにすること」、「（2）

第 5 次では、完成したマップの鑑賞を行った。振り返りワークシー

活動を行う前に地域文化について調べる時間を設け、興味関心を抱か

4．地域文化活動の実践報告

トを用いて、完成したマップを「内容の分かりやすさ」「文字の読みせるようにすること」、「（3）生徒に活動の目的を導入段階で確実にやすさ」「目的地の探しやすさ」「自分たちで見つけた地域のよさの伝理解させ、主体的に活動ができるように促すこと」といった、3 つの【題材名】「伏木マップをつくろう！」

わりやすさ」を軸としてレーダーチャートで示させた。その結果、制過程を含ませることによって効果的に実施できることを見出した。

【学習目標】活動を通して社会に自ら参加していこうとする意識を作したマップを俯瞰して見ることができた。また、今までの活動を個促すこと、といった 3 つの過程を含ませることによって効果的に実施できることを見出した。

1．はじめに持たせる人の活動やグループワークについてなど、項目ごとに振り返りをさせことは、「活動から自らの考えの幅を広げられたり、地域の人との関【題材観】授業を通して、生徒に地域文化資源を発見させ、地域文ることで、活動によって学んだことの充実感や達成感を味わい、次のわりの中で社会的な学びが生まれたりするなど、社会の一員であるこ化振興の一環を担っている意識を育ませたいと考えた。そこで地域を活動への意欲が育まれた。

との喜びを感じられるもの」だと考えている。しかし筆者の参加した

俯瞰して捉えることのできるマップ作りを生徒に取り組ませる。

地域文化活動に参加した筆者の経験から、地域文化活動に参加する

近年、教育の一環としてボランティア活動への関心の高さがうかが査の御協力を賜りました、高岡市役所の皆様、加藤外次郎様、富山県
次
1

学習活動
○身近なマップのデザインについて知るえる。しかし単に生徒をボランティア活動に参加させるだけでは、高○地域の良いところを再確認するめられた興味関心を失わせる可能性があると考える。地域で実施され○マップの大まかなデザインを考える

る活動に生徒をただ参加させ、未知な効果や危うさを生徒に与えるの2○マップに載せる内容を考えるではなく、学校内で緩やかな学びとして地域文化活動を提供し、確実・載せたい情報を調べ、整理する（文章）に生徒達へ地域文化に興味・関心を持たせることが学校教育の役割で・マップに載せたい写真の内容を決める（写真）はないかと考え本研究を行うことにした。

・マップに載せたい絵を決める（イラスト）

2．教育に資する地域文化活動の定義
教育に資する地域文化活動の定義を、以下のように定義づけた。
文化芸術の振興に関する基本的な方針より、文部科学省における教146

本研究は様々な方々の御協力を賜りました。末筆ながらここで皆様に感謝致します。「金屋町楽市 in さまのこ」において、アンケート調

地域文化活動において、ボランティア参加していた高校生たちは参加する意欲の無い表情を浮かべていた。

謝辞

配時

立高岡工芸高等学校、富山県立高岡西高等学校、富山県立高岡商業高1等学校の教員の皆様並びに生徒の皆様に御礼申し上げます。
また特に富山県立伏木高等学校での実習を御承諾して下さいました、宮岸毅校長先生、実習中に数々の御助言をして下さいました横山
謝申し上げます。

［参考文献］

3○伏木地域に出てマップに載せる写真を撮影する

1

4○マップを制作する

4

5○制作したマップを鑑賞する

1○自分の活動を振り返る

雅彦先生、授業に一生懸命取り組んで下さった生徒の皆様に心より感2○ 文部科学省 / 中学校学習指導要領解説

写真 1. 調べ学習の様子

美術編 / 日本文教出版株式会社/2008○ http://www.mext.go.jp/component/a̲menu/education/micro̲detail/̲

icsFiles/aﬁeldﬁle/2011/03/30/1304427̲002.pdf○ http://www.mext.go.jp/b̲menu/hakusho/nc/k20021217001/

k20021217001.html

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卒業研究・作品

地域文化活動における美術教育指導法の考察
A study of teaching methods of art education in the regional cultural activities.
植原 房代
Uehara, Fusayo

デザイン情報コース

要旨

育に資する地域文化活動とは、①学校教育の様々な学習機会の中で生

第 1 次では、ワークシートを用いて地域の良いところを見つけさせ徒が地域文化に触れること、また学習指導要領より学校教育におけるる活動を中心に行った。その結果、キーワードを「おすすめの場所」

本論文は、地域文化活動を美術教育に取り入れる方法と効果を考察

地域文化活動とは、②学校と地域が連携し地域を活動の場として教育「伏木にしかないもの」「伏木の好きなところ」「伏木高校の魅力」としたものである。第 2 章において、文部科学省の示す内容を踏まえて活動を行うこと、と定義できると考えた。（参考文献を参照）そこですることで、生徒に地域の良いところを具体的に発想させることがで

地域文化活動を、①学校教育の様々な学習機会の中で生徒が地域文化本研究における教育に資する地域文化活動の定義は①及び②を含むもきた。

に触れること、②学校と地域が連携し、地域を活動の場として教育活のとした。

第 2 次では、学校から提供して頂いた資料やパソコンを使って、マップに載せたい情報を分担して調べる活動を行った。その結果、地動を行うこと、と定義した。第 3 章において、学校の隣接する地域で実施される地域文化活動に参加した高校生へのアンケート調査から、美術活動への意欲や鑑賞の能力などが育まれていたことや、礼儀や人

3．地域文化活動に参加した高校生を対象に行った意識調査域について知らなかった新しい発見をさせたり、地域文化について関心を抱かせたりすることができた。（写真 1）
第 3 次では、伏木地域にてフィールドワークを行った。その結果、との関わりの大切さ等の道徳性も養われていたことを明らかにした。
第 4 章において、地域文化を題材にした美術活動を美術科の無い高等地域文化活動に参加することへの意識や、参加したことによる学び

実際に地域に出ることで、学校内では気づかなかった発見をさせるこ学校の高校生に取り組ませる実践報告を行った。そして結論においについてアンケート調査を行った。対象は 富山県高岡市で行われるとができた。また、生徒になぜフィールドワークを行うのか目的を理て、美術活動を通して地域文化や地域の人たちと関わろうとする生徒「金屋町楽市 in さまのこ」にボランティア参加した高校生である。

解させた上で活動に取り組ませることにより、主体的に活動させるこ

写真 2．フィードワークの様子

5．結論とができた。（写真 2）の意識を高めるために、学校内で行う地域文化活動は①漠然と活動にアンケート調査より、地域文化活動に参加して直接作品を見たり、取り組ませるのではなく、項目を設定することで生徒が豊かに発想す作家と交流したりすることで、美術活動への意欲や、美術作品のよさ

第 4 次では、マップの制作を行った。作業を「地図を書く」「写真以上の考察をもとに、美術活動を通して地域文化や地域の人たちとることができるようにすること、②活動を行う前に地域文化についてや作者の意図を感じ取り理解を深めるといった、鑑賞の能力などが育を整理する」「配置を決める」「タイトルを制作する」と分担させた。

関わろうとする生徒の意識を高めるために学校内で地域文化活動を行調べる時間を設け、興味関心を抱かせるようにすること、③生徒に活まれていることが分かった。また、礼儀や人との関わりの大切さとその結果、チームで制作を行っていることを意識させることで、生徒う際は、「（1）漠然と活動に取り組ませるのではなく、項目を設定す

動の目的を導入段階で確実に理解させ、主体的に活動ができるようにいった道徳性も養われているということも分かった。

一人一人が責任を持って制作に取り組むことができた。

ることで生徒が豊かに発想することができるようにすること」、「（2）

第 5 次では、完成したマップの鑑賞を行った。振り返りワークシー

活動を行う前に地域文化について調べる時間を設け、興味関心を抱か

4．地域文化活動の実践報告

トを用いて、完成したマップを「内容の分かりやすさ」「文字の読みせるようにすること」、「（3）生徒に活動の目的を導入段階で確実にやすさ」「目的地の探しやすさ」「自分たちで見つけた地域のよさの伝理解させ、主体的に活動ができるように促すこと」といった、3 つの【題材名】「伏木マップをつくろう！」

わりやすさ」を軸としてレーダーチャートで示させた。その結果、制過程を含ませることによって効果的に実施できることを見出した。

【学習目標】活動を通して社会に自ら参加していこうとする意識を作したマップを俯瞰して見ることができた。また、今までの活動を個促すこと、といった 3 つの過程を含ませることによって効果的に実施できることを見出した。

1．はじめに持たせる人の活動やグループワークについてなど、項目ごとに振り返りをさせことは、「活動から自らの考えの幅を広げられたり、地域の人との関【題材観】授業を通して、生徒に地域文化資源を発見させ、地域文ることで、活動によって学んだことの充実感や達成感を味わい、次のわりの中で社会的な学びが生まれたりするなど、社会の一員であるこ化振興の一環を担っている意識を育ませたいと考えた。そこで地域を活動への意欲が育まれた。

との喜びを感じられるもの」だと考えている。しかし筆者の参加した

俯瞰して捉えることのできるマップ作りを生徒に取り組ませる。

地域文化活動に参加した筆者の経験から、地域文化活動に参加する

近年、教育の一環としてボランティア活動への関心の高さがうかが査の御協力を賜りました、高岡市役所の皆様、加藤外次郎様、富山県
次
1

学習活動
○身近なマップのデザインについて知るえる。しかし単に生徒をボランティア活動に参加させるだけでは、高○地域の良いところを再確認するめられた興味関心を失わせる可能性があると考える。地域で実施され○マップの大まかなデザインを考える

る活動に生徒をただ参加させ、未知な効果や危うさを生徒に与えるの2○マップに載せる内容を考えるではなく、学校内で緩やかな学びとして地域文化活動を提供し、確実・載せたい情報を調べ、整理する（文章）に生徒達へ地域文化に興味・関心を持たせることが学校教育の役割で・マップに載せたい写真の内容を決める（写真）はないかと考え本研究を行うことにした。

・マップに載せたい絵を決める（イラスト）

2．教育に資する地域文化活動の定義
教育に資する地域文化活動の定義を、以下のように定義づけた。
文化芸術の振興に関する基本的な方針より、文部科学省における教146

本研究は様々な方々の御協力を賜りました。末筆ながらここで皆様に感謝致します。「金屋町楽市 in さまのこ」において、アンケート調

地域文化活動において、ボランティア参加していた高校生たちは参加する意欲の無い表情を浮かべていた。

謝辞

配時

立高岡工芸高等学校、富山県立高岡西高等学校、富山県立高岡商業高1等学校の教員の皆様並びに生徒の皆様に御礼申し上げます。
また特に富山県立伏木高等学校での実習を御承諾して下さいました、宮岸毅校長先生、実習中に数々の御助言をして下さいました横山
謝申し上げます。

［参考文献］

3○伏木地域に出てマップに載せる写真を撮影する

1

4○マップを制作する

4

5○制作したマップを鑑賞する

1○自分の活動を振り返る

雅彦先生、授業に一生懸命取り組んで下さった生徒の皆様に心より感2○ 文部科学省 / 中学校学習指導要領解説

写真 1. 調べ学習の様子

美術編 / 日本文教出版株式会社/2008○ http://www.mext.go.jp/component/a̲menu/education/micro̲detail/̲

icsFiles/aﬁeldﬁle/2011/03/30/1304427̲002.pdf○ http://www.mext.go.jp/b̲menu/hakusho/nc/k20021217001/

k20021217001.html

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卒業研究・作品

卒業研究・作品

青年期の娘と母親の信頼関係
Building a Good Relationship Between a Mother and her Daughter of the Youth.
山岸 未怜

Yamagishi, Mirei

文化マネジメントコース

はじめに
本稿では、青年期の娘とその母親の友達のような親密度の高い母娘関係を明らかにする。そうした母娘を「仲良し母娘」とし、その母娘関係を定義する。
現代日本には、様々な母娘が存在している。中でも極度に仲の良い

二点目は、娘にとって、母親は父親よりもふざけあえる身近な存在の親子に分けられるということである。ただ、前述したように、一般であるという点である。「父、母、友達との間に、お互いにしか分か社会において、仲の良い母と娘は「友達母娘」という言葉で一括りにらない共通の話題のようなものはありますか」という質問を設定し以上から、本稿での、青年期の「仲良し母娘」を定義する。現代のされている。

た。そこで、共通の話題が「ある」という回答は、友達娘間、母娘間、青年期の母娘は、他の親子関係に比べ、友達のような関係を築いてい父娘間の順番で多かった。一方、「ない」という回答は、母娘間、友る。中でも、青年期の「仲良し母娘」は母と娘で親密度が高い。また、達娘間、父娘間の順番で少なかった。

荒氏の言うように、母娘間でボーダーが引かれ、信頼（注 4）関係を

本稿では、以上の荒氏の用語を採用する。そして、以降のアンケー
ト調査、インタビュー調査を用いて、「仲良し母娘」を定義する。

母娘を「友達母娘」と呼ぶ。インターネット上では、「友達母娘に憧れる、なりたい」といった意見もある。しかし、「友達母娘」とは、まとめジを持つ「友達親子」と良いイメージを持つ「仲良し親子」の二種類築いている。そして、「友達母娘」とは異なり、子の将来の展望とし女子高校生と母親の友達のような関係て自立を掲げている。また、一般的な母娘に比べ、意見が一致しやす

は大量消費社会という社会現象によって生み出された依存関係である

いという特徴もある。以上が本稿での、青年期の「仲良し母娘」の定とされている（注 1）。そして、「友達母娘」は社会問題として取り扱

本稿では、現代の母娘関係の傾向を知るために、女子高校生を対象

われることも多い。以上のことから分かるように、「友達母娘」には、としたアンケート調査を行った。石川県立 K 高等学校在籍の男女 31

良いイメージと、悪いイメージがある。

名（女子 25 人、男子 5 人、不明 1 人）に協力を仰ぎ、30 名の回答を【注】

回収することができた。

1. 山田昌弘

そこで、本稿では、後述する荒氏の用語を用いて「友達母娘」を二種類に分類する。良いイメージの母娘関係を「仲良し母娘」、悪いイ
メージの母娘関係を「友達母娘」とする。
これらを区別することで、青年期の「仲良し母娘」という母娘関係を定義する。

義である。

2. 國吉知子

は四点ある。
一点目は、現代の女子高校生は父母と良好な関係を築いていると感じているという点である。「お母さんとの仲は良いですか」、「お父さ図 1．アンケート結果「自分と他の人との間に共通の話題はあるか」／ copyright:
調査結果を基に筆者作成る割合が母は 84%、父は 75% となっている。このことから、父母と険悪な関係になっている女子高校生が少ないことも分かる。

このことから、女子高校生にとって母親の方が父親より友達に近いことが分かる。

二点目は、現代の女子高校生は会話や外出に関して、父親より母親

母娘関係と「友達母娘」と「仲良し母娘」の違いについておさえる。

と密接な関係を築いているという点である。アンケートにおいて、会

母娘関係は、父息子、父娘、母息子に比べ、密接した関係にある。

話の頻度や外出の頻度をたずねた。その結果、女子高校生は父親より

母娘には、「友達母娘」のような距離が近い母娘や、「いがみあう母娘」

母親との方が圧倒的に多く、会話・外出を行っていることが分かった。

のような娘の反抗が強い母娘などがある。しかし、これらは、異なる

三点目は、両親との上下関係において、父娘関係にのみ、自分（娘）母娘関係のようにみえるものの、（その表れ方は異なれども、）いずれの方が上であるという意見が出たということである。自分と父母とのアンケート調査の後、「仲良し母娘」の定義付けのために、一般的も母子関係の強さ、密接さが根底にあっての反応である（注 2）。また、

間に上下関係があると回答した人の内、母娘間は全員が「母親が上、な母娘の娘、「仲良し母娘」の娘と思われる 3 名にインタビュー調査

心理学的に見ても、娘にとって母親は自我の発達にはるかに強い影響

自分が下」と回答している。それに対し、父娘間では、2 割ではあるを行った。

を及ぼす存在（注 3）だとされている。すなわち、母親は娘の人格形

が「自分が上、父親が下」という回答があった。
四点目は、父より母の方が身近な存在であることを示していたこと「友達母娘」のような極度に仲の良い母娘関係は、1980 〜 1990

問で、「すべて」「ほとんど」と回答した割合は、母が 8 割であるのに一点目は、母親との親密度が高い点である。ここで言う親密度とは、対し、父は 5 割程度であった。
う。この比較で分かったことは二点ある。

目に見えて分かる母と娘の仲の良さを指す。例えば、一緒に出かける
頻度や会話量の多少などである。「仲良し母娘」と「友達母娘」は、一般的な母娘に比べ、この親密度が高い。

一点目は、父親よりも母親と友達に近い会話を行っているという点

二点目は、一般的な母娘同様、将来の展望として自立を掲げている

一方で、良いイメージをもつ「仲良し母娘」について、荒香帆里氏である。母娘間、友達娘間の両方で、「学校での出来事」、「友人関係」、という点である。これは、相互依存関係にある「友達母娘」とは異なる。

は雑誌『アエラ』において以下のように述べている。「『親が子供の機「テレビ」などの項目が高くなっている。それに対して、父親との会

三点目は、一般的な母娘に比べ、母娘間で意見が一致しやすいとい嫌をとり、子供と一体になりたがる』友達親子が増えているのだ。
『親話内容は「勉強」の項目が最も高くなっている。そして「恋愛」「近う点である。この特徴には、母娘の信頼関係や家庭環境が影響してい子間でボーダーが引かれ、信頼しあっている』仲良し親子とは別次元所の噂」の項目は回答数が 0 となっている。父娘間の会話内容はこうると考えられる。

の親子関係だ。」（注 4）すなわち、仲の良い親子の中でも悪いイメー

した特徴的な分布となっている。

148

勘違いしてる友達親子̶仲良しはいいの関係についての質問をした。

年代ごろから取りざたされるようになった。これは大量消費社会とことにより成り立つ危うい関係である。

2003 「家族けど」『アエラ』 16 巻 5 号、53 頁。

本調査では、家族、母親との親密度、「友達母娘」、母親以外の人とインタビューを行い、青年期の「仲良し母娘」の特徴を考察した。

仲が良く友達のようである。しかし、親が子供の機嫌をとる（注 4）4. 荒香帆里「仲良し母娘」の特徴がわかった。「両親に自分をどれだけさらけだしているか」という質次に、母娘関係、父娘関係、友達娘関係の三つの関係性の比較を行

1993 「親子関係と自我の確立−青年期後期の女子を対る。

次に、「友達母娘」と「仲良し母娘」の違いについておさえる。

いう豊かな社会によって生み出された依存関係である（注 1）。一見、

3. 田中正すなわち、母娘関係は友達のような関係であると言うことができ

まず青年期の、「仲良し母娘」の研究を進めるにあたり、基本的な成に深く関わる存在である。

2015 「母と娘 - その光と闇 -」『女性学評論』 29 号、

27-28 頁。
象として−」『名古屋文理短期大学紀要』 18 号、7 頁。

んとの仲は良いですか」という質問に対して、「はい」と回答してい

青年期の母娘関係

1999 『パラサイト・シングルの時代』 東京：筑摩書房、178 頁。

まず、母娘関係と父娘関係の比較を行う。この比較で分かったこと

149

卒業研究・作品

卒業研究・作品

青年期の娘と母親の信頼関係
Building a Good Relationship Between a Mother and her Daughter of the Youth.
山岸 未怜

Yamagishi, Mirei

文化マネジメントコース

はじめに
本稿では、青年期の娘とその母親の友達のような親密度の高い母娘関係を明らかにする。そうした母娘を「仲良し母娘」とし、その母娘関係を定義する。
現代日本には、様々な母娘が存在している。中でも極度に仲の良い

二点目は、娘にとって、母親は父親よりもふざけあえる身近な存在の親子に分けられるということである。ただ、前述したように、一般であるという点である。「父、母、友達との間に、お互いにしか分か社会において、仲の良い母と娘は「友達母娘」という言葉で一括りにらない共通の話題のようなものはありますか」という質問を設定し以上から、本稿での、青年期の「仲良し母娘」を定義する。現代のされている。

た。そこで、共通の話題が「ある」という回答は、友達娘間、母娘間、青年期の母娘は、他の親子関係に比べ、友達のような関係を築いてい父娘間の順番で多かった。一方、「ない」という回答は、母娘間、友る。中でも、青年期の「仲良し母娘」は母と娘で親密度が高い。また、達娘間、父娘間の順番で少なかった。

荒氏の言うように、母娘間でボーダーが引かれ、信頼（注 4）関係を

本稿では、以上の荒氏の用語を採用する。そして、以降のアンケー
ト調査、インタビュー調査を用いて、「仲良し母娘」を定義する。

母娘を「友達母娘」と呼ぶ。インターネット上では、「友達母娘に憧れる、なりたい」といった意見もある。しかし、「友達母娘」とは、まとめジを持つ「友達親子」と良いイメージを持つ「仲良し親子」の二種類築いている。そして、「友達母娘」とは異なり、子の将来の展望とし女子高校生と母親の友達のような関係て自立を掲げている。また、一般的な母娘に比べ、意見が一致しやす

は大量消費社会という社会現象によって生み出された依存関係である

いという特徴もある。以上が本稿での、青年期の「仲良し母娘」の定とされている（注 1）。そして、「友達母娘」は社会問題として取り扱

本稿では、現代の母娘関係の傾向を知るために、女子高校生を対象

われることも多い。以上のことから分かるように、「友達母娘」には、としたアンケート調査を行った。石川県立 K 高等学校在籍の男女 31

良いイメージと、悪いイメージがある。

名（女子 25 人、男子 5 人、不明 1 人）に協力を仰ぎ、30 名の回答を【注】

回収することができた。

1. 山田昌弘

そこで、本稿では、後述する荒氏の用語を用いて「友達母娘」を二種類に分類する。良いイメージの母娘関係を「仲良し母娘」、悪いイ
メージの母娘関係を「友達母娘」とする。
これらを区別することで、青年期の「仲良し母娘」という母娘関係を定義する。

義である。

2. 國吉知子

は四点ある。
一点目は、現代の女子高校生は父母と良好な関係を築いていると感じているという点である。「お母さんとの仲は良いですか」、「お父さ図 1．アンケート結果「自分と他の人との間に共通の話題はあるか」／ copyright:
調査結果を基に筆者作成る割合が母は 84%、父は 75% となっている。このことから、父母と険悪な関係になっている女子高校生が少ないことも分かる。

このことから、女子高校生にとって母親の方が父親より友達に近いことが分かる。

二点目は、現代の女子高校生は会話や外出に関して、父親より母親

母娘関係と「友達母娘」と「仲良し母娘」の違いについておさえる。

と密接な関係を築いているという点である。アンケートにおいて、会

母娘関係は、父息子、父娘、母息子に比べ、密接した関係にある。

話の頻度や外出の頻度をたずねた。その結果、女子高校生は父親より

母娘には、「友達母娘」のような距離が近い母娘や、「いがみあう母娘」

母親との方が圧倒的に多く、会話・外出を行っていることが分かった。

のような娘の反抗が強い母娘などがある。しかし、これらは、異なる

三点目は、両親との上下関係において、父娘関係にのみ、自分（娘）母娘関係のようにみえるものの、（その表れ方は異なれども、）いずれの方が上であるという意見が出たということである。自分と父母とのアンケート調査の後、「仲良し母娘」の定義付けのために、一般的も母子関係の強さ、密接さが根底にあっての反応である（注 2）。また、

間に上下関係があると回答した人の内、母娘間は全員が「母親が上、な母娘の娘、「仲良し母娘」の娘と思われる 3 名にインタビュー調査

心理学的に見ても、娘にとって母親は自我の発達にはるかに強い影響

自分が下」と回答している。それに対し、父娘間では、2 割ではあるを行った。

を及ぼす存在（注 3）だとされている。すなわち、母親は娘の人格形

が「自分が上、父親が下」という回答があった。
四点目は、父より母の方が身近な存在であることを示していたこと「友達母娘」のような極度に仲の良い母娘関係は、1980 〜 1990

問で、「すべて」「ほとんど」と回答した割合は、母が 8 割であるのに一点目は、母親との親密度が高い点である。ここで言う親密度とは、対し、父は 5 割程度であった。
う。この比較で分かったことは二点ある。

目に見えて分かる母と娘の仲の良さを指す。例えば、一緒に出かける
頻度や会話量の多少などである。「仲良し母娘」と「友達母娘」は、一般的な母娘に比べ、この親密度が高い。

一点目は、父親よりも母親と友達に近い会話を行っているという点

二点目は、一般的な母娘同様、将来の展望として自立を掲げている

一方で、良いイメージをもつ「仲良し母娘」について、荒香帆里氏である。母娘間、友達娘間の両方で、「学校での出来事」、「友人関係」、という点である。これは、相互依存関係にある「友達母娘」とは異なる。

は雑誌『アエラ』において以下のように述べている。「『親が子供の機「テレビ」などの項目が高くなっている。それに対して、父親との会

三点目は、一般的な母娘に比べ、母娘間で意見が一致しやすいとい嫌をとり、子供と一体になりたがる』友達親子が増えているのだ。
『親話内容は「勉強」の項目が最も高くなっている。そして「恋愛」「近う点である。この特徴には、母娘の信頼関係や家庭環境が影響してい子間でボーダーが引かれ、信頼しあっている』仲良し親子とは別次元所の噂」の項目は回答数が 0 となっている。父娘間の会話内容はこうると考えられる。

の親子関係だ。」（注 4）すなわち、仲の良い親子の中でも悪いイメー

した特徴的な分布となっている。

148

勘違いしてる友達親子̶仲良しはいいの関係についての質問をした。

年代ごろから取りざたされるようになった。これは大量消費社会とことにより成り立つ危うい関係である。

2003 「家族けど」『アエラ』 16 巻 5 号、53 頁。

本調査では、家族、母親との親密度、「友達母娘」、母親以外の人とインタビューを行い、青年期の「仲良し母娘」の特徴を考察した。

仲が良く友達のようである。しかし、親が子供の機嫌をとる（注 4）4. 荒香帆里「仲良し母娘」の特徴がわかった。「両親に自分をどれだけさらけだしているか」という質次に、母娘関係、父娘関係、友達娘関係の三つの関係性の比較を行

1993 「親子関係と自我の確立−青年期後期の女子を対る。

次に、「友達母娘」と「仲良し母娘」の違いについておさえる。

いう豊かな社会によって生み出された依存関係である（注 1）。一見、

3. 田中正すなわち、母娘関係は友達のような関係であると言うことができ

まず青年期の、「仲良し母娘」の研究を進めるにあたり、基本的な成に深く関わる存在である。

2015 「母と娘 - その光と闇 -」『女性学評論』 29 号、

27-28 頁。
象として−」『名古屋文理短期大学紀要』 18 号、7 頁。

んとの仲は良いですか」という質問に対して、「はい」と回答してい

青年期の母娘関係

1999 『パラサイト・シングルの時代』 東京：筑摩書房、178 頁。

まず、母娘関係と父娘関係の比較を行う。この比較で分かったこと

149

卒業研究・作品

卒業研究・作品

女性のセクシュアリティに関する考察―映像コンテンツにおける嗜好の分析―

A study on the sexual orientation of the Japanese female/
The analysis of preference in video content
中谷 幸菜

Nakatani,Yukina

造形芸術コース

はじめにて自己呈示せずにはいられなくなる。」（守：2010）つまり、女性自実例分析

向を受け入れ、推奨しているつもりでいた。だが、自分の心理内を探ると未だにそのような性に対しての偏見を抱いていることに気づい

身の内部においても性の二重基準（ダブル・スタンダード）を意識し、た。こういった性に関する差別は複雑な人種差別のように、難しい問「母」か「娼婦」かの自己呈示を明らかにする構造が出来上がっていこれらの三作品に共通していたことは、まるで少女漫画を映像化しコンテンツが普及してきている。1980 年代「モア・リポート」に典るのだ。守によれば、ウーマン・リブの代表的論者である田中美津はたようなものであるということである。少女漫画では「胸キュン」つ型的にみられるように、女性が自分の言葉で性を語る傾向が強くなっ「便所からの解放」として、そのような性の二重基準から解放される

まり女性が「萌え」る要素を沢山盛り込んでいる。
「SILK LABO」の分析を通し三点の視点が見えてきた。
「女性自身の内部にある性にた。85 年に新風俗営業法が施行され、風俗業界は一時沈滞したかの女性像を提示している。ここでいう解放とは「便所＝娼婦」からの解映像はその女性が萌える少女漫画のようなシチュエーションに、セッ対しての差別意識」「自分の快感を知り、それを伝えるコミュニケー

ように見えたのだが、テレクラが登場し、一般の女性による性の商品放ではない。田中にとって「娼婦」は「母＝主婦」と変わらない位置

クスシーンを足したような感じである。またキスシーンも三作品すべションの重要性」「相手と共に感じる快楽」である。女性側からの能化が容易な時代に突入した。このように女性の性にとって変化があっを占めるものである。田中は、「便所」である「娼婦」を自分とは違てにおいて多い。男性と女性が手を絡ませたり、男性が女性の髪の毛

動的なコミュニケーションの重要性、また「伝える」ことや自身が持た 1980 年代から女性性はさらに変動を辿ってきている。けれども、う女と差別している「母」である「女」もまた同じ穴のむじなであるを撫でるシーンも多々あり、そのような行為を鑑賞する女性は自分自つ「性に対しての考え」には、自分が持つ性に対しての意識が顕著に

女性の性に対しての世間の目や、女性自身の性に対しての意識は、いと指摘している。

身を大事にされているとかのように感じるであろう。

表れる。もし、女性が性に対してネガティブな感情を抱いていれば女女性が性的に主体となるには？―今日女性向けのセクシュアリティ

まだ解放されていないのではないかと感じる。本論では女性向けの「主体的な女性の性」は、守や田中が指摘、提示するように女性内フェミニスト宮淑子が自ら AV の現場に赴いて取材に行き考察を深アダルト動画制作会社「SILK LABO」の動画分析をおこない、近代、の「母と娼婦」の二重構造の脱却である。自身のセクシュアリティをめる『メディア・セックス幻想』の中に、1994 年に行政の場で AV

現代の女性の性の在り方を見直す。そのうえで、「女性が性的主体と容認し、自己呈示ができること。また、他者のセクシュアリティをもを鑑賞した女性たちの中から有志を集めておこなった「視聴者側からなる」ための展望を描く。

容認し、性に関しての他者肯定ができることが女性の性の主体性の確AV 業界へモノ申す」座談会の場面がある。その女性たちの一人は「女保に繋がるのではないか。

の人って、セックスに対して必ず夢を持っているんです。」と述べて女性の性が主体的になるとはいる。また、『女犯』という本当のレイプまがいの AV 作品が同書で実例分析の概要
女性の性が主体的になるとは、どういうことだろう。近代成立期か題である。

性性の主体化はなし得ないだろう。自分自身の性を肯定することが性の主体化に繋がると考える。

終わりに女性の性の主体化とは、自己の性、そして他者の性を肯定するとい取り上げられるのだが、著者の宮含め座談会での女性たちはそのよううことである。しかし「性」に対しての偏見が自分の中にある限り、な作品に否定的である。女性は痛めつけられる、無理やり、といった「肯定する」ことは容易ではない。
「性の話をするのは汚らわしい」「性ら現代まで社会では男性の性的欲望だけが肯定され、女性の性的欲望

本論にて分析、考察をする対象はソフト・オン・デマンドグルー

行為には快感を感じない。もちろん性的倒錯としてのマゾヒズムはいは良くないことだ」「性に関係しているものは排除すべきだ」というは無視され貶められてきた。「性的欲望」という概念は男性のものでプの女性向けアダルトビデオメーカー「SILK LABO」の諸作品であるのだろうが、私が鑑賞した作品にそういった暴力や男性優位な行為

考えは、自分や他人の性の肯定からほど遠い。だが我々女性はそのよしかなかった。女性については、このような男性の性欲に対応するたる。2008 年に設立され、女性向け AV のリリースを続けている「SILKは一切なく、SILK LABO のサイト上の作品群にも「暴力」というキー

うな教育を受け、そのような環境で育ってきた。偏見の解消は困難をめに、「女には性欲がない」あるいは「女の性欲は受動的で男性に依LABO」の中でも上位の人気を誇る三人の男優が出演する映像コンテ

ワードを含むものは見られない。一般的には、女性は自分が大事にさ極めるだろう。しかし、私は女性である私が出来ることの第一歩とし存する」という形だけで位置付けられてきたのだ。「処女の純潔」がンツを視聴し、動画分析を行う。「カップル同士」「浮気相手による性れていると感じるセックスを好むのだろう。

て、卒業論文のテーマを「性」とした。そしてこれからも「性」に対結婚の条件として社会的な道徳とされた近代成立期から現代に至るま行為のハウツー」などシチュエーションが異なる三作品を見比べ、そで、女性性への意識の変化はあまりないと思われる。

の特徴の分析を織り交ぜながら考察を行う。

1.5 倍から 2 倍に及ぶ愛撫の映像がある。女性は男性と違い、オーガ

また、愛撫にかける時間が長いのも共通していた。挿入シーンの女性が男性に対して、受け身であるなどの性的客体となる要因とし「SILK LABO」で一番の人気を誇る一徹が出演する『Goodday,Good

ズムまでに時間がかかる。加えて、性器への刺激により射精に至るては男性からの性的抑圧があるだけでなく女性自身による抑圧もあるtrip』ではカップルのデートシーンからホテルでの性行為、その後の男性と違い、女性のオーガズムは人それぞれで正解がない。『ファイのではないかと考えられる。これは歴史的な傾向であると思うが、本二人のデートシーンといったものである。月野帯人が出演する『ファンダーの向こうに君がいた』では、女優は浮気相手役の男優に導か論ではそうした歴史的傾向を踏まえ、現代に普及する「女性向けのセインダーの向こうに君がいた』では、女性の性の悩みで多い SEX でれ、自身の快感を発見する。その後、恋人役の男優との行為の際に無クシュアリティコンテンツ」―つまり女性が自分自身と向き合うセク

オーガズムを得られないことをモチーフにハウツー仕立てのドラマ

事オーガズムを得られる。重要なのは、オーガズムを導く男性のテク

シュアリティコンテンツ―がそうした抑圧をいかに克服し、「自分（女として制作した作品である。彼女役の工藤あさみは彼氏役の一徹とニックではなく、女性がどれだけ自分のことを知るかという部分がき性）自身からの性的主体化を目指しうるか」について考察する。では、の SEX で感じられないことに悩んでいる。そんな時カメラマン役のちんと描かれていることである。彼女役の女優は自身のオーガズムを

女性自身からの性的主体化とは何か。

月野帯人と出会い、自身の快感に目覚めていく。細見で色白のムー

知った後のセックスの際、言葉や行動で相手と積極的にコミュニケー『女はポルノを読む』の守は下記のように指摘している。「男女の性タンが出演する『Eyes on you ムーミン』の冒頭は、一徹主演のションを図る。この場面は、性感帯などは各々で異なるため、自分のの二重規準は、女性の内部にも二分化をもたらしてきたことに私たち『Goodday,Good trip』とも似ており、カップルのデートシーンから体を知り、パートナーとのコミュニケーションを深めることは、女性は敏感でなければならない。性の二重規準は、男性の性的自由を受け始まり、帰宅したのち性行為に至る。
『Goodday,Good trip』と異なり、が自分の体を主体的にすることに繋がることを示唆している。

入れる相手側としての外部の女性＝「娼婦・売春婦」を必要とする。

男優と女優の二人が演技をしながらデートしているのではなく、「男先に述べたとおり、男優、女優の「素」の部分には好感を抱く。な

その結果、女性は受動的で無垢な存在である家庭内の母・妻などと呼優であるムータン」と「女優である女性（筆者注：公式サイトに名前ぜか。それは、AV 業界で働く人は特殊な人だという偏見の裏返しでばれる女性たちと、男性の性を受け入れるための外部の娼婦に二分化が出ていない）」が素でデートをしているようである。三作品の全編ある。近年、AV で活躍する男優や女優がバラエティ番組に出演するされる。ここで女性は性欲と関係すると「娼婦」にされるため、正当を通してみると男優、女優の「素」のような部分が垣間見れる映像になど活動の幅を広げたり、LGBT ＝性的マイノリティへの理解が進むな地位から「転落」することを恐れ女性たちは性的に無垢な存在とし好感が持てる。そうした視聴者側の感情も重要である。

など、世の中が性に対してオープンになっている。私はそのような傾150し、できる限り肯定していくつもりである。それは、自己の性に対しても、他者の性に対してもである。

［主要参考文献、引用文献、URL］○小形○宮桜子／モア・リポートの 20 年／株式会社集英社／ 2001
淑子／メディア・セックス幻想

AV につくられる女と男の性文化／

株式会社太郎次郎社／ 1994
○守如子／女はポルノを読む／株式会社青弓社／ 2010

○ http://www.silklabo.com/top/index151

卒業研究・作品

卒業研究・作品

女性のセクシュアリティに関する考察―映像コンテンツにおける嗜好の分析―

A study on the sexual orientation of the Japanese female/
The analysis of preference in video content
中谷 幸菜

Nakatani,Yukina

造形芸術コース

はじめにて自己呈示せずにはいられなくなる。」（守：2010）つまり、女性自実例分析

向を受け入れ、推奨しているつもりでいた。だが、自分の心理内を探ると未だにそのような性に対しての偏見を抱いていることに気づい

身の内部においても性の二重基準（ダブル・スタンダード）を意識し、た。こういった性に関する差別は複雑な人種差別のように、難しい問「母」か「娼婦」かの自己呈示を明らかにする構造が出来上がっていこれらの三作品に共通していたことは、まるで少女漫画を映像化しコンテンツが普及してきている。1980 年代「モア・リポート」に典るのだ。守によれば、ウーマン・リブの代表的論者である田中美津はたようなものであるということである。少女漫画では「胸キュン」つ型的にみられるように、女性が自分の言葉で性を語る傾向が強くなっ「便所からの解放」として、そのような性の二重基準から解放される

まり女性が「萌え」る要素を沢山盛り込んでいる。
「SILK LABO」の分析を通し三点の視点が見えてきた。
「女性自身の内部にある性にた。85 年に新風俗営業法が施行され、風俗業界は一時沈滞したかの女性像を提示している。ここでいう解放とは「便所＝娼婦」からの解映像はその女性が萌える少女漫画のようなシチュエーションに、セッ対しての差別意識」「自分の快感を知り、それを伝えるコミュニケー

ように見えたのだが、テレクラが登場し、一般の女性による性の商品放ではない。田中にとって「娼婦」は「母＝主婦」と変わらない位置

クスシーンを足したような感じである。またキスシーンも三作品すべションの重要性」「相手と共に感じる快楽」である。女性側からの能化が容易な時代に突入した。このように女性の性にとって変化があっを占めるものである。田中は、「便所」である「娼婦」を自分とは違てにおいて多い。男性と女性が手を絡ませたり、男性が女性の髪の毛

動的なコミュニケーションの重要性、また「伝える」ことや自身が持た 1980 年代から女性性はさらに変動を辿ってきている。けれども、う女と差別している「母」である「女」もまた同じ穴のむじなであるを撫でるシーンも多々あり、そのような行為を鑑賞する女性は自分自つ「性に対しての考え」には、自分が持つ性に対しての意識が顕著に

女性の性に対しての世間の目や、女性自身の性に対しての意識は、いと指摘している。

身を大事にされているとかのように感じるであろう。

表れる。もし、女性が性に対してネガティブな感情を抱いていれば女女性が性的に主体となるには？―今日女性向けのセクシュアリティ

まだ解放されていないのではないかと感じる。本論では女性向けの「主体的な女性の性」は、守や田中が指摘、提示するように女性内フェミニスト宮淑子が自ら AV の現場に赴いて取材に行き考察を深アダルト動画制作会社「SILK LABO」の動画分析をおこない、近代、の「母と娼婦」の二重構造の脱却である。自身のセクシュアリティをめる『メディア・セックス幻想』の中に、1994 年に行政の場で AV

現代の女性の性の在り方を見直す。そのうえで、「女性が性的主体と容認し、自己呈示ができること。また、他者のセクシュアリティをもを鑑賞した女性たちの中から有志を集めておこなった「視聴者側からなる」ための展望を描く。

容認し、性に関しての他者肯定ができることが女性の性の主体性の確AV 業界へモノ申す」座談会の場面がある。その女性たちの一人は「女保に繋がるのではないか。

の人って、セックスに対して必ず夢を持っているんです。」と述べて女性の性が主体的になるとはいる。また、『女犯』という本当のレイプまがいの AV 作品が同書で実例分析の概要
女性の性が主体的になるとは、どういうことだろう。近代成立期か題である。

性性の主体化はなし得ないだろう。自分自身の性を肯定することが性の主体化に繋がると考える。

終わりに女性の性の主体化とは、自己の性、そして他者の性を肯定するとい取り上げられるのだが、著者の宮含め座談会での女性たちはそのよううことである。しかし「性」に対しての偏見が自分の中にある限り、な作品に否定的である。女性は痛めつけられる、無理やり、といった「肯定する」ことは容易ではない。
「性の話をするのは汚らわしい」「性ら現代まで社会では男性の性的欲望だけが肯定され、女性の性的欲望

本論にて分析、考察をする対象はソフト・オン・デマンドグルー

行為には快感を感じない。もちろん性的倒錯としてのマゾヒズムはいは良くないことだ」「性に関係しているものは排除すべきだ」というは無視され貶められてきた。「性的欲望」という概念は男性のものでプの女性向けアダルトビデオメーカー「SILK LABO」の諸作品であるのだろうが、私が鑑賞した作品にそういった暴力や男性優位な行為

考えは、自分や他人の性の肯定からほど遠い。だが我々女性はそのよしかなかった。女性については、このような男性の性欲に対応するたる。2008 年に設立され、女性向け AV のリリースを続けている「SILKは一切なく、SILK LABO のサイト上の作品群にも「暴力」というキー

うな教育を受け、そのような環境で育ってきた。偏見の解消は困難をめに、「女には性欲がない」あるいは「女の性欲は受動的で男性に依LABO」の中でも上位の人気を誇る三人の男優が出演する映像コンテ

ワードを含むものは見られない。一般的には、女性は自分が大事にさ極めるだろう。しかし、私は女性である私が出来ることの第一歩とし存する」という形だけで位置付けられてきたのだ。「処女の純潔」がンツを視聴し、動画分析を行う。「カップル同士」「浮気相手による性れていると感じるセックスを好むのだろう。

て、卒業論文のテーマを「性」とした。そしてこれからも「性」に対結婚の条件として社会的な道徳とされた近代成立期から現代に至るま行為のハウツー」などシチュエーションが異なる三作品を見比べ、そで、女性性への意識の変化はあまりないと思われる。

の特徴の分析を織り交ぜながら考察を行う。

1.5 倍から 2 倍に及ぶ愛撫の映像がある。女性は男性と違い、オーガ

また、愛撫にかける時間が長いのも共通していた。挿入シーンの女性が男性に対して、受け身であるなどの性的客体となる要因とし「SILK LABO」で一番の人気を誇る一徹が出演する『Goodday,Good

ズムまでに時間がかかる。加えて、性器への刺激により射精に至るては男性からの性的抑圧があるだけでなく女性自身による抑圧もあるtrip』ではカップルのデートシーンからホテルでの性行為、その後の男性と違い、女性のオーガズムは人それぞれで正解がない。『ファイのではないかと考えられる。これは歴史的な傾向であると思うが、本二人のデートシーンといったものである。月野帯人が出演する『ファンダーの向こうに君がいた』では、女優は浮気相手役の男優に導か論ではそうした歴史的傾向を踏まえ、現代に普及する「女性向けのセインダーの向こうに君がいた』では、女性の性の悩みで多い SEX でれ、自身の快感を発見する。その後、恋人役の男優との行為の際に無クシュアリティコンテンツ」―つまり女性が自分自身と向き合うセク

オーガズムを得られないことをモチーフにハウツー仕立てのドラマ

事オーガズムを得られる。重要なのは、オーガズムを導く男性のテク

シュアリティコンテンツ―がそうした抑圧をいかに克服し、「自分（女として制作した作品である。彼女役の工藤あさみは彼氏役の一徹とニックではなく、女性がどれだけ自分のことを知るかという部分がき性）自身からの性的主体化を目指しうるか」について考察する。では、の SEX で感じられないことに悩んでいる。そんな時カメラマン役のちんと描かれていることである。彼女役の女優は自身のオーガズムを

女性自身からの性的主体化とは何か。

月野帯人と出会い、自身の快感に目覚めていく。細見で色白のムー

知った後のセックスの際、言葉や行動で相手と積極的にコミュニケー『女はポルノを読む』の守は下記のように指摘している。「男女の性タンが出演する『Eyes on you ムーミン』の冒頭は、一徹主演のションを図る。この場面は、性感帯などは各々で異なるため、自分のの二重規準は、女性の内部にも二分化をもたらしてきたことに私たち『Goodday,Good trip』とも似ており、カップルのデートシーンから体を知り、パートナーとのコミュニケーションを深めることは、女性は敏感でなければならない。性の二重規準は、男性の性的自由を受け始まり、帰宅したのち性行為に至る。
『Goodday,Good trip』と異なり、が自分の体を主体的にすることに繋がることを示唆している。

入れる相手側としての外部の女性＝「娼婦・売春婦」を必要とする。

男優と女優の二人が演技をしながらデートしているのではなく、「男先に述べたとおり、男優、女優の「素」の部分には好感を抱く。な

その結果、女性は受動的で無垢な存在である家庭内の母・妻などと呼優であるムータン」と「女優である女性（筆者注：公式サイトに名前ぜか。それは、AV 業界で働く人は特殊な人だという偏見の裏返しでばれる女性たちと、男性の性を受け入れるための外部の娼婦に二分化が出ていない）」が素でデートをしているようである。三作品の全編ある。近年、AV で活躍する男優や女優がバラエティ番組に出演するされる。ここで女性は性欲と関係すると「娼婦」にされるため、正当を通してみると男優、女優の「素」のような部分が垣間見れる映像になど活動の幅を広げたり、LGBT ＝性的マイノリティへの理解が進むな地位から「転落」することを恐れ女性たちは性的に無垢な存在とし好感が持てる。そうした視聴者側の感情も重要である。

など、世の中が性に対してオープンになっている。私はそのような傾150し、できる限り肯定していくつもりである。それは、自己の性に対しても、他者の性に対してもである。

［主要参考文献、引用文献、URL］○小形○宮桜子／モア・リポートの 20 年／株式会社集英社／ 2001
淑子／メディア・セックス幻想

AV につくられる女と男の性文化／

株式会社太郎次郎社／ 1994
○守如子／女はポルノを読む／株式会社青弓社／ 2010

○ http://www.silklabo.com/top/index151

卒業研究・作品

卒業研究・作品

社会に役立つオープンデータ- IT で地域課題に取り組む事例を基に -Open Data which is Useful for Society: A Study of Activities for Solving the Problems of Communities by IT
庭植 桃子

Niwatoko, Momoko

デザイン情報コース

1. はじめに
近年、情報通信技術の進展により、パーソナルコンピューターやス

われている。例えば、福井県鯖江市のデータシティ鯖江ではデータやの下には魚津断層帯という断層があり、地震の危険性も十分にあり得

活を豊かにする可能性を十分に持っている。現在、市民がオープン開発されたアプリの公開、千葉県千葉市のちばレポでは官民の地域課る。これらを踏まえ、開発テーマを「魚津市ハザードマップ」に決めた。

データを用いて自発的に地域課題の解決に取り組む活発な動きが見ら

題の情報共有、静岡県と山梨県が共同で取り組んでいる富岳 3776 景魚津市が提供している防災情報は主に PDF ファイルであり、地震れる。しかし、今のところ自治体が公開しているデータの多くは限らや津波など災害ごとに別々の Web ページに掲載されているため、それた分野の PDF ファイルにとどまっている。より利活用されるためデータはビッグデータと呼ばれる。また、ここ数年では国や自治体が福井県鯖江市のデータシティ鯖江で公開されているアプリ全 32 件

れぞれの画面を切り替えるには手間がかかる。これを受け、魚津市ハには、オープンデータのよい活用事例の提示や信頼性への検討など解公開し、第三者が利用可能で比較的自由度の高いオープンデータが関を対象の分野（カテゴリー）、誰が開発したか（作成主体）、どの機種

ザードマップでは、必要な情報を全て入力し直し、複数の災害をひと決すべき課題は山積みである。筆者自身、異なる分野で活躍する方々

心を集めている。筆者はオープンデータを活用した市民によるアプリに対応するか（対応機種）の 3 つの軸で整理し、まとめると、カテゴつのアプリで提供することを目指した。

と共有した経験から、本研究のテーマである「社会に役立つオープン

ケーション（以後、アプリ）開発の課題や利点について明らかにした

リーでは身近な地域情報に関するものが 8 割を超え、その多くは個人いと考えた。

が開発したものであった。また、近年の多様な機種に偏りなく開発さマートフォンなどとインターネットを使うことで生まれる多種多量の

本稿ではビッグデータとオープンデータの概要を述べ、オープン

では富士山の写真をオープンデータとして公開している。

今回の開発に必要な環境は Code for Takaoka と同じサーバーに入れた。開発手順は、図 1 の①〜⑤の通りである。

れていることも分かった。

視点から新たな課題の発見に至ることができた。当然ながらこれらの課題解決を自治体だけに任せるのではなく、我々市民自身が意識し行動を起こすことが重要である。

データを活用した自治体の取り組みや開発されたアプリの傾向を整理する。また、市民による活用の実態と実際の開発から課題を挙げ考察

データ」という視点で深く考え研究する姿勢を学び、開発者としての4. 市民レベルでのオープンデータの活用する。
オープンデータを用いた取り組みは自治体だけでなく市民の間にも

2. ビッグデータとオープンデータ

及び、なかでも、オープンデータを地域課題の解決の手段として積極的に活用しているのが「Code for」を冠した各種団体である。そのビッグデータは以前から統計などの分野で使われてきているが、日先駆けである Code for America はジェニファー・パルカ氏が 2009

本で広く知られたきっかけは 2011 年 3 月 11 日の東日本大震災であ年に設立し、エンジニアを各自治体に派遣するなどして IT による地る。この時用いられたビッグデータは特に震災ビッグデータと呼ば域課題の解決をサポートしている。高岡市にも 2014 年に Code for

れ、モバイル機器やカーナビなどの位置情報から人々の行動を分析

Takaoka が設立された。Code for の活動に欠かせないのがシビックし、次の災害に対する防災・減災のために利用される。現在、ビッグ

テックという考え方で、これは自治体や市民、企業などが IT の技術

データには明確な定義がなく、個人や企業、団体で解釈や表現が異や資源を用いて一緒に地域課題に取り組む活動を指す言葉である。

図 1. 開発の流れ

6. オープンデータを活用した開発課題
自治体によるオープンデータの取り組みや開発体験から見えた課題

Code for Takaoka の活動の目標は、ICT を使って高岡市とその周を整理した。まず、各自治体はデータ公開の傾向にあるが、その多く

一方、オープンデータはビッグデータと共に近年急激に注目され辺地域が住みやすく愛される地域になることで、月 1 〜 2 回の会合でが PDF ファイルであるため、利用者自らがデジタル化しなければなており、総務省によるとその特徴は「機械判読に適したデータ形式」

地域課題や情報の共有を行い、IT で解決に導く方法を議論する。このらない。また今後、第三者のデータ提供や改変によりデータの信頼性と「二次利用が可能な利用ルールで公開されたデータ」である 。各際に用いられる手法がアイディアソンといい、複数人で短期間にアイが損なわれる可能性があるので、データの権利も含め、データの信頼

自治体では、人口や施設情報などをオープンデータとして公開し、こディアを練る場合に行われる。

性を確保する手段や検査の在り方が重要である。画像においては公共なっている。

1）

れを活用して地域課題の解決に取り組む市民の動きが見られるように筆者が、Code for Takaoka で開発したアプリのひとつが、高岡ト施設のフリー画像の入手が難しく、利用者は個人情報や肖像権に関すなった。さらに、オープンデータは 5 つの段階にランク付けされ、そイレマップである。携わった箇所は地図上に表示されるアイコンのデる知識が必要である。さらに、官民の協働開発を実践するには、IT にの最高位はリンクトオープンデータと呼ばれる。このデータの利点

ザインと、それを表示させる位置の緯度経度およびクリックした際に精通していない人が今後データ更新や改善ができることも考慮し、事は、データにリンクが付いていることでデータ同士が結びつき、一度表示される詳細画面の説明文の編集である。

前に明快な開発マニュアルや手引きを作成しておき、開発も一緒に行えるような環境づくりをしていく必要があると考える。また、優秀なにより多くの情報を入手することができるという点である。

5. ハザードマップアプリの開発
3. オープンデータの活用事例
筆者の住む富山県魚津市の地域課題解決アプリを開発することで、アメリカではインターネットを活用して政府を開かれたものにす

開発工程から見える課題を抽出することにした。

○大谷和利、三橋ゆか、江口晋太朗／ ICT ことば辞典／三省堂／ 2015

働の広報も重要である。そして、自治体主催の IT 関連のイベントを○総務省｜オープンデータ戦略の推進｜オープンデータとは開催することで、市民間にオープンデータの利用価値や利便性を浸透させる機会を設けることも認知促進の一策であると考える。

http://www.soumu.go.jp/menu̲seisaku/ictseisaku/ictriyou/opendata/
opendata01.html#p1-1○ 5 つ星オープンデータ

http://5stardata.info/ja/

テーマ選定にあたって、魚津市の担当者への聞き取り、地形、歴史

いう Web サイトで政府機関が保有する統計データに関係したデータなどの調査と市が運営する Web サイトの使い勝手、および、公開さセットを公開している。日本でも 2013 年から DATA.GOV の日本版、れている情報の扱い易さなどから防災情報に着目した。そこで魚津市

DATA GO JP の運営が始まった。

の明治から今日までの災害の種類と件数を集計したところ、水害が公共性と信頼性の高いオープンデータが提供されることにより、市災害全体の約 6 割近くを占めていることが分かった。また、市の地面

民自らが、自治体に対して分析や判断することが可能になり、市民生

152○阿部博史／震災ビッグデータ／ NHK 出版／ 2014

アプリの広報誌への掲載や SNS を利用した評価など自治体と市民協る取り組み、オープンガバメントが行われており、DATA.GOV とまた、各自治体においてもオープンデータを活用した取り組みが行［主要参考文献、引用文献、URL］

7. おわりに○データシティ鯖江ポータルサイト

http://data.city.sabae.lg.jp/
1）総務省｜オープンデータ戦略の推進｜オープンデータとは
http://www.soumu.go.jp/menu̲seisaku/ictseisaku/ictriyou/opendata/
opendata01.html#p1-1

153

卒業研究・作品

卒業研究・作品

社会に役立つオープンデータ- IT で地域課題に取り組む事例を基に -Open Data which is Useful for Society: A Study of Activities for Solving the Problems of Communities by IT
庭植 桃子

Niwatoko, Momoko

デザイン情報コース

1. はじめに
近年、情報通信技術の進展により、パーソナルコンピューターやス

われている。例えば、福井県鯖江市のデータシティ鯖江ではデータやの下には魚津断層帯という断層があり、地震の危険性も十分にあり得

活を豊かにする可能性を十分に持っている。現在、市民がオープン開発されたアプリの公開、千葉県千葉市のちばレポでは官民の地域課る。これらを踏まえ、開発テーマを「魚津市ハザードマップ」に決めた。

データを用いて自発的に地域課題の解決に取り組む活発な動きが見ら

題の情報共有、静岡県と山梨県が共同で取り組んでいる富岳 3776 景魚津市が提供している防災情報は主に PDF ファイルであり、地震れる。しかし、今のところ自治体が公開しているデータの多くは限らや津波など災害ごとに別々の Web ページに掲載されているため、それた分野の PDF ファイルにとどまっている。より利活用されるためデータはビッグデータと呼ばれる。また、ここ数年では国や自治体が福井県鯖江市のデータシティ鯖江で公開されているアプリ全 32 件

れぞれの画面を切り替えるには手間がかかる。これを受け、魚津市ハには、オープンデータのよい活用事例の提示や信頼性への検討など解公開し、第三者が利用可能で比較的自由度の高いオープンデータが関を対象の分野（カテゴリー）、誰が開発したか（作成主体）、どの機種

ザードマップでは、必要な情報を全て入力し直し、複数の災害をひと決すべき課題は山積みである。筆者自身、異なる分野で活躍する方々

心を集めている。筆者はオープンデータを活用した市民によるアプリに対応するか（対応機種）の 3 つの軸で整理し、まとめると、カテゴつのアプリで提供することを目指した。

と共有した経験から、本研究のテーマである「社会に役立つオープン

ケーション（以後、アプリ）開発の課題や利点について明らかにした

リーでは身近な地域情報に関するものが 8 割を超え、その多くは個人いと考えた。

が開発したものであった。また、近年の多様な機種に偏りなく開発さマートフォンなどとインターネットを使うことで生まれる多種多量の

本稿ではビッグデータとオープンデータの概要を述べ、オープン

では富士山の写真をオープンデータとして公開している。

今回の開発に必要な環境は Code for Takaoka と同じサーバーに入れた。開発手順は、図 1 の①〜⑤の通りである。

れていることも分かった。

視点から新たな課題の発見に至ることができた。当然ながらこれらの課題解決を自治体だけに任せるのではなく、我々市民自身が意識し行動を起こすことが重要である。

データを活用した自治体の取り組みや開発されたアプリの傾向を整理する。また、市民による活用の実態と実際の開発から課題を挙げ考察

データ」という視点で深く考え研究する姿勢を学び、開発者としての4. 市民レベルでのオープンデータの活用する。
オープンデータを用いた取り組みは自治体だけでなく市民の間にも

2. ビッグデータとオープンデータ

及び、なかでも、オープンデータを地域課題の解決の手段として積極的に活用しているのが「Code for」を冠した各種団体である。そのビッグデータは以前から統計などの分野で使われてきているが、日先駆けである Code for America はジェニファー・パルカ氏が 2009

本で広く知られたきっかけは 2011 年 3 月 11 日の東日本大震災であ年に設立し、エンジニアを各自治体に派遣するなどして IT による地る。この時用いられたビッグデータは特に震災ビッグデータと呼ば域課題の解決をサポートしている。高岡市にも 2014 年に Code for

れ、モバイル機器やカーナビなどの位置情報から人々の行動を分析

Takaoka が設立された。Code for の活動に欠かせないのがシビックし、次の災害に対する防災・減災のために利用される。現在、ビッグ

テックという考え方で、これは自治体や市民、企業などが IT の技術

データには明確な定義がなく、個人や企業、団体で解釈や表現が異や資源を用いて一緒に地域課題に取り組む活動を指す言葉である。

図 1. 開発の流れ

6. オープンデータを活用した開発課題
自治体によるオープンデータの取り組みや開発体験から見えた課題

Code for Takaoka の活動の目標は、ICT を使って高岡市とその周を整理した。まず、各自治体はデータ公開の傾向にあるが、その多く

一方、オープンデータはビッグデータと共に近年急激に注目され辺地域が住みやすく愛される地域になることで、月 1 〜 2 回の会合でが PDF ファイルであるため、利用者自らがデジタル化しなければなており、総務省によるとその特徴は「機械判読に適したデータ形式」

地域課題や情報の共有を行い、IT で解決に導く方法を議論する。このらない。また今後、第三者のデータ提供や改変によりデータの信頼性と「二次利用が可能な利用ルールで公開されたデータ」である 。各際に用いられる手法がアイディアソンといい、複数人で短期間にアイが損なわれる可能性があるので、データの権利も含め、データの信頼

自治体では、人口や施設情報などをオープンデータとして公開し、こディアを練る場合に行われる。

性を確保する手段や検査の在り方が重要である。画像においては公共なっている。

1）

れを活用して地域課題の解決に取り組む市民の動きが見られるように筆者が、Code for Takaoka で開発したアプリのひとつが、高岡ト施設のフリー画像の入手が難しく、利用者は個人情報や肖像権に関すなった。さらに、オープンデータは 5 つの段階にランク付けされ、そイレマップである。携わった箇所は地図上に表示されるアイコンのデる知識が必要である。さらに、官民の協働開発を実践するには、IT にの最高位はリンクトオープンデータと呼ばれる。このデータの利点

ザインと、それを表示させる位置の緯度経度およびクリックした際に精通していない人が今後データ更新や改善ができることも考慮し、事は、データにリンクが付いていることでデータ同士が結びつき、一度表示される詳細画面の説明文の編集である。

前に明快な開発マニュアルや手引きを作成しておき、開発も一緒に行えるような環境づくりをしていく必要があると考える。また、優秀なにより多くの情報を入手することができるという点である。

5. ハザードマップアプリの開発
3. オープンデータの活用事例
筆者の住む富山県魚津市の地域課題解決アプリを開発することで、アメリカではインターネットを活用して政府を開かれたものにす

開発工程から見える課題を抽出することにした。

○大谷和利、三橋ゆか、江口晋太朗／ ICT ことば辞典／三省堂／ 2015

働の広報も重要である。そして、自治体主催の IT 関連のイベントを○総務省｜オープンデータ戦略の推進｜オープンデータとは開催することで、市民間にオープンデータの利用価値や利便性を浸透させる機会を設けることも認知促進の一策であると考える。

http://www.soumu.go.jp/menu̲seisaku/ictseisaku/ictriyou/opendata/
opendata01.html#p1-1○ 5 つ星オープンデータ

http://5stardata.info/ja/

テーマ選定にあたって、魚津市の担当者への聞き取り、地形、歴史

いう Web サイトで政府機関が保有する統計データに関係したデータなどの調査と市が運営する Web サイトの使い勝手、および、公開さセットを公開している。日本でも 2013 年から DATA.GOV の日本版、れている情報の扱い易さなどから防災情報に着目した。そこで魚津市

DATA GO JP の運営が始まった。

の明治から今日までの災害の種類と件数を集計したところ、水害が公共性と信頼性の高いオープンデータが提供されることにより、市災害全体の約 6 割近くを占めていることが分かった。また、市の地面

民自らが、自治体に対して分析や判断することが可能になり、市民生

152○阿部博史／震災ビッグデータ／ NHK 出版／ 2014

アプリの広報誌への掲載や SNS を利用した評価など自治体と市民協る取り組み、オープンガバメントが行われており、DATA.GOV とまた、各自治体においてもオープンデータを活用した取り組みが行［主要参考文献、引用文献、URL］

7. おわりに○データシティ鯖江ポータルサイト

http://data.city.sabae.lg.jp/
1）総務省｜オープンデータ戦略の推進｜オープンデータとは
http://www.soumu.go.jp/menu̲seisaku/ictseisaku/ictriyou/opendata/
opendata01.html#p1-1

153

卒業研究・作品

卒業研究・作品

利用者がよりストレスなくパーソナルコンピュータを操作するためのユーザインタフェースの研究
A Study of Comfortable Computer Enviroment
山﨑 鈴香

Yamazaki, Suzuka

造形芸術コース

１．
はじめには、よりストレスなく復旧する方法、再発を防ぐ方法を提示すべき■内容：パソコンを使っていてストレスを感じた場面を挙げてくだである。そのためには「３．ユーザインタフェースの条件」で示しさい。複数可。
今や、パーソナルコンピュータは一家に1台以上、小学生からパー

た①から⑤の項目を取り入れる必要がある。

■アンケートの主な結果

さらに、ストレスなくエラーから復旧するには、エラーの発生原

ソナルコンピュータを扱う授業が始まり、大学やビジネスでも必要

・動作が遅い、固まって動かない（９人）

不可欠となっている。一昔前は技術者や愛好家だけがパーソナルコ

・起動が遅い（７人）

因と解決への流れをユーザが把握できるように、行程を示したフンピュータを使っていた。しかし、いまそれらを扱う人々はその括・専門用語のある警告文はどうしていいか分からない（４人）

ローチャートが分かりやすい形でユーザに提示されることが重要でりではもはやない。にもかかわらず、特にエラーが発生した場合な・パスワードを忘れる（４人）あると考えた。エラーの発生から解決までの流れを図的に示した例

どにおいて、パーソナルコンピュータからユーザに提示される情報

・フリーズし強制終了する、ブルースクリーン（３人）

が図1である。

には説明が不足していたり難解すぎる場合が往々にしてあり、ユー・キーボードを打つのが苦手（２人）

ザのストレスになりやすい。例えば「原因不明のエラーが発生しま・ウイルスに感染していないか不安（２人）した」というエラーメッセージや、数字やアルファベットで構成さ・画面を長時間見ているのが疲れる、目が乾く（２人）…などれたエラーコードのみが表示されるのは、ユーザにとって使いにく
く、優しくない。

２．
２ エラー対策のメリット・デメリット

石津和子氏の『テクノストレスに関する研究の展望 -職場におけるメ
ンタルヘルス促進の観点から-』や水野りか氏の『人文学部新入生のコンピュータ不安の1年間の変化 -2009年度と2010年度の比較-』てたものである。

状およそ以下３点が挙げられる。
１）ウェブサイトで問題の原因及び解決方法を検索する
個人での解決が図れるため手軽である。しかし、この場合ユーザタを操作するためのユーザインタフェースについて、コンピュータは抱えている問題を把握し、特定のキーワードを利用して膨大な側に焦点を当てて考察する。

webの情報の中から適切な情報を取捨選択することが求められる。
２）質問サイトやサポートセンターへの問合せと分かった。

４．
新たなエラー対策の提案
パーソナルコンピュータが抱えるユーザインタフェース設計に必要とされるユーザへの配慮が欠けている部分が分かった。この部分

提示してくれるので大変有効である。しかし、質問サイトへの投稿を補うために、２．２で述べた対策のほかに後述する事前対策と事後対策が必要であると考えた。

一般的なエラーメッセージを見てみると、数字やアルファベット

はweb検索の時と同様に他者に説明できる程度に状況を把握しなけ
ればいけない。また、回答を得るまでに長くて数日の時間を要するに応じて「操作を完了できません」「○○○を終了します」「強制場合もある。サポートセンターへの問合せの場合は自ら電話をかけ終了します」という風にアプリケーションの終了を宣言する、といることになり、手軽な手段とは言えない。

うパターンが多い。

３）操作説明書の参照

多くの人がパーソナルコンピュータを使用する時に何に対してス

膨大な情報があり、かつ専門用語が散見されるのが問題である。

トレスを感じているかを調査するために行ったアンケート調査でこの方法を採る場合は、ユーザはある程度の予備知識を持っているは、これらの「理解できない数字や専門用語」「原因不明の強制終か、その場で意欲的に学ぶことが求められる。

図1

エラーの発生から解決までの流れ

５．
まとめ
今回の研究では、文献やアンケート調査から現在パーソナルコン
ピュータが抱える問題点と新たな対策方法の必要性が見えてきた。
しかし、提案した内容をどのようにビジュアル化していくかは今後

４.１

事前対策

の検討課題である。将来的に、タッチパネルや音声認識、指紋認証

これまでの対策は、エラーが起こってしまった後の事後対策であなどの新しい技術をうまく活用することにより、生活に必要不可欠る。しかし、エラーはそもそも起こらないようにすべきものであなパーソナルコンピュータがより人に寄り添ったものになっていく

る。エラーの中にはユーザのちょっとした気遣いで発生を防げるもことが望まれる。

のもあるので、その方法を事前にユーザが知っていればよい。
アンケート調査では、ストレスを感じる場面として「起動時や動作間の待ち時間が長い」という回答が多かった。この待ち時間の間了」などはユーザに強いストレスを与える要因として多く挙げられ

３．ユーザインタフェースの条件に、豆知識的に事前対策の方法を提示すれば、ユーザの「待たされている感」を解消でき、かつユーザに事前対策への取り組みを啓発

アンケートの結果を以下に示す。
ユーザインタフェース設計関連の書籍から、既に提唱されてい■実施期間：2015年11月２日～９日することにもつながる。

る、より一般的なユーザインタフェース設計の基本条件を洗い出■実施場所：富山大学高岡キャンパス

154の手順が分かりやすく、④回答までの待ち時間がなく、⑤専門的でユーザ個人(または発生したトラブル)に的をしぼって対策を的確にのエラーコードが表示されるか、トラブルが起こった旨を伝え必要ている。

把握が比較的容易で、②ユーザが情報を選択しやすく、③解決までなく初心者にも分かりやすい用語で対処方法を提示する必要がある

そこで本稿では、利用者がよりストレスなくパーソナルコンピュー２．
１ エラーの現状である。これらに加えて、「２．１エラーの現状」で挙げたユーザ
がストレスを感じる場面と表１を照らし合わせると、①トラブルのエラーが発生した場合にユーザが取りうる解決方法としては、現などの研究がなされている。これらはおおむねユーザ側に焦点を当■回答率：20％（24人）

ユーザインタフェース設計の条件

表の網掛部分はユーザインタフェースの条件として頻出する項目

パーソナルコンピュータの使用者とストレスの関係については、■対象：富山大学芸術文化学部芸術文化学科1学年

表1

し、まとめたものが以下の表１である。
１２０名

４.２

事後対策

事前対策である程度エラーの発生を防ぐことができても、それを完全になくすことは難しい。もしエラーが起こってしまった場合［主要参考文献］○山岡俊樹／ヒューマンデザインテクノロジー入門／森北出版株式会社／2003○D.A.ノーマン／誰のためのデザイン？／新曜社／2015155

卒業研究・作品

卒業研究・作品

利用者がよりストレスなくパーソナルコンピュータを操作するためのユーザインタフェースの研究
A Study of Comfortable Computer Enviroment
山﨑 鈴香

Yamazaki, Suzuka

造形芸術コース

１．
はじめには、よりストレスなく復旧する方法、再発を防ぐ方法を提示すべき■内容：パソコンを使っていてストレスを感じた場面を挙げてくだである。そのためには「３．ユーザインタフェースの条件」で示しさい。複数可。
今や、パーソナルコンピュータは一家に1台以上、小学生からパー

た①から⑤の項目を取り入れる必要がある。

■アンケートの主な結果

さらに、ストレスなくエラーから復旧するには、エラーの発生原

ソナルコンピュータを扱う授業が始まり、大学やビジネスでも必要

・動作が遅い、固まって動かない（９人）

不可欠となっている。一昔前は技術者や愛好家だけがパーソナルコ

・起動が遅い（７人）

因と解決への流れをユーザが把握できるように、行程を示したフンピュータを使っていた。しかし、いまそれらを扱う人々はその括・専門用語のある警告文はどうしていいか分からない（４人）

ローチャートが分かりやすい形でユーザに提示されることが重要でりではもはやない。にもかかわらず、特にエラーが発生した場合な・パスワードを忘れる（４人）あると考えた。エラーの発生から解決までの流れを図的に示した例

どにおいて、パーソナルコンピュータからユーザに提示される情報

・フリーズし強制終了する、ブルースクリーン（３人）

が図1である。

には説明が不足していたり難解すぎる場合が往々にしてあり、ユー・キーボードを打つのが苦手（２人）

ザのストレスになりやすい。例えば「原因不明のエラーが発生しま・ウイルスに感染していないか不安（２人）した」というエラーメッセージや、数字やアルファベットで構成さ・画面を長時間見ているのが疲れる、目が乾く（２人）…などれたエラーコードのみが表示されるのは、ユーザにとって使いにく
く、優しくない。

２．
２ エラー対策のメリット・デメリット

石津和子氏の『テクノストレスに関する研究の展望 -職場におけるメ
ンタルヘルス促進の観点から-』や水野りか氏の『人文学部新入生のコンピュータ不安の1年間の変化 -2009年度と2010年度の比較-』てたものである。

状およそ以下３点が挙げられる。
１）ウェブサイトで問題の原因及び解決方法を検索する
個人での解決が図れるため手軽である。しかし、この場合ユーザタを操作するためのユーザインタフェースについて、コンピュータは抱えている問題を把握し、特定のキーワードを利用して膨大な側に焦点を当てて考察する。

webの情報の中から適切な情報を取捨選択することが求められる。
２）質問サイトやサポートセンターへの問合せと分かった。

４．
新たなエラー対策の提案
パーソナルコンピュータが抱えるユーザインタフェース設計に必要とされるユーザへの配慮が欠けている部分が分かった。この部分

提示してくれるので大変有効である。しかし、質問サイトへの投稿を補うために、２．２で述べた対策のほかに後述する事前対策と事後対策が必要であると考えた。

一般的なエラーメッセージを見てみると、数字やアルファベット

はweb検索の時と同様に他者に説明できる程度に状況を把握しなけ
ればいけない。また、回答を得るまでに長くて数日の時間を要するに応じて「操作を完了できません」「○○○を終了します」「強制場合もある。サポートセンターへの問合せの場合は自ら電話をかけ終了します」という風にアプリケーションの終了を宣言する、といることになり、手軽な手段とは言えない。

うパターンが多い。

３）操作説明書の参照

多くの人がパーソナルコンピュータを使用する時に何に対してス

膨大な情報があり、かつ専門用語が散見されるのが問題である。

トレスを感じているかを調査するために行ったアンケート調査でこの方法を採る場合は、ユーザはある程度の予備知識を持っているは、これらの「理解できない数字や専門用語」「原因不明の強制終か、その場で意欲的に学ぶことが求められる。

図1

エラーの発生から解決までの流れ

５．
まとめ
今回の研究では、文献やアンケート調査から現在パーソナルコン
ピュータが抱える問題点と新たな対策方法の必要性が見えてきた。
しかし、提案した内容をどのようにビジュアル化していくかは今後

４.１

事前対策

の検討課題である。将来的に、タッチパネルや音声認識、指紋認証

これまでの対策は、エラーが起こってしまった後の事後対策であなどの新しい技術をうまく活用することにより、生活に必要不可欠る。しかし、エラーはそもそも起こらないようにすべきものであなパーソナルコンピュータがより人に寄り添ったものになっていく

る。エラーの中にはユーザのちょっとした気遣いで発生を防げるもことが望まれる。

のもあるので、その方法を事前にユーザが知っていればよい。
アンケート調査では、ストレスを感じる場面として「起動時や動作間の待ち時間が長い」という回答が多かった。この待ち時間の間了」などはユーザに強いストレスを与える要因として多く挙げられ

３．ユーザインタフェースの条件に、豆知識的に事前対策の方法を提示すれば、ユーザの「待たされている感」を解消でき、かつユーザに事前対策への取り組みを啓発

アンケートの結果を以下に示す。
ユーザインタフェース設計関連の書籍から、既に提唱されてい■実施期間：2015年11月２日～９日することにもつながる。

る、より一般的なユーザインタフェース設計の基本条件を洗い出■実施場所：富山大学高岡キャンパス

154の手順が分かりやすく、④回答までの待ち時間がなく、⑤専門的でユーザ個人(または発生したトラブル)に的をしぼって対策を的確にのエラーコードが表示されるか、トラブルが起こった旨を伝え必要ている。

把握が比較的容易で、②ユーザが情報を選択しやすく、③解決までなく初心者にも分かりやすい用語で対処方法を提示する必要がある

そこで本稿では、利用者がよりストレスなくパーソナルコンピュー２．
１ エラーの現状である。これらに加えて、「２．１エラーの現状」で挙げたユーザ
がストレスを感じる場面と表１を照らし合わせると、①トラブルのエラーが発生した場合にユーザが取りうる解決方法としては、現などの研究がなされている。これらはおおむねユーザ側に焦点を当■回答率：20％（24人）

ユーザインタフェース設計の条件

表の網掛部分はユーザインタフェースの条件として頻出する項目

パーソナルコンピュータの使用者とストレスの関係については、■対象：富山大学芸術文化学部芸術文化学科1学年

表1

し、まとめたものが以下の表１である。
１２０名

４.２

事後対策

事前対策である程度エラーの発生を防ぐことができても、それを完全になくすことは難しい。もしエラーが起こってしまった場合［主要参考文献］○山岡俊樹／ヒューマンデザインテクノロジー入門／森北出版株式会社／2003○D.A.ノーマン／誰のためのデザイン？／新曜社／2015155

修了研究・作品

めぐる
日本画・高知麻紙・岩絵具・水干絵具
h1818×w2273mm

浜屋 友実

Hamaya, Tomomi

芸術文化学研究科

158

修了研究・作品

だれ？ なに？
油絵具 ・キャンバス
h1940×w1620mm

中道 枝里Nakamichi, Eri

芸術文化学研究科

159

修了研究・作品

プール
テンペラ・白亜地パネル
h1455×w2682mm

井澤 郁子
Isawa, Ayako

芸術文化学研究科

160

修了研究・作品

揺るやかな断絶
インスタレーション・絹糸・漆
h1500×w6000×d2000mm

森田 志宝
Morita, Shiho

芸術文化学研究科

161

修了研究・作品

縁
乾漆・箔絵・漆・麻布・金箔
h1400×w1400×d1400mm

畦地 拓海
Azechi, Takumi

芸術文化学研究科

162

人は決して一人では生きておらず、常に誰かに支えられ、または見守られて日々を過ごしている。時に誰かを想い、想われる中で様々に変容する、人の気持ちや感情のかたちを「縁」というテーマを通して立体造形作品として表現した。
漆芸の乾漆技法を用いて制作した造形にタイで学んだ箔絵技法を取り入れ、表面
加飾の中にも空間性を感じられるような文様装飾を施した。

修了研究・作品

乾漆螺鈿蒔絵小箱「鶏鳴」
漆・麻布・金・銀・鉛・貝
h89×w144×d89mm

持田 勇貴
Mochida, Yuki

芸術文化学研究科

163

修了研究・作品

Snap / 裁縫箱

スウェーデンのオーバルボックスを参考に、日本の生活スタイルに沿ってリデザ

楓・桜・シナ合板
h67×w182×d110mm

インした裁縫箱。

安藤 萌

オーバルボックスには独自の構造として蓋を留めている鉤（カギ）がある。この鉤はAndo, Moyuru

芸術文化学研究科

オーバルボックスとは主に楕円形をした箱のことを意味するが、スウェーデンの蓋を留めるという機能的な役割を果たしているが、同時に人の感覚器官に働きかける要素も持っている。蓋が閉まるときに出るパチンという音は気持ちがよく、しっかり閉まったということが瞬時にわかる。
また、蓋を外すときは鉤を指で押し倒し、自分で動かしているという操作感を楽しむことができる。このようなオーバルボック
スのインタラクションを抽出しリデザインすることで、人の情動に働きかける裁縫箱を製作した。

164

修了研究・作品

現代の生活を考えた
座布団の新しいかたちの提案
ー綿を全身で感じる家具ー

現在椅子やソファーの座面の多くには、クッション材としてウレタンスポンジが使われてる。しかし、昔から日本人は綿の詰まった座布団の上に座ってきた。なぜ椅
子のクッション材には、綿が用いられないのかという疑問を持ち作品を制作した。
綿の感触を全身で感じられるように大きくて低めの座面いっぱいに綿の詰まったバーチ合板・帆布・綿
h300×w1800×d550mm

座布団を敷いた。
また、ついつい横になってしまうように背もたれない。
座布団は家具清野 諒

全体の形や座り心地を考え、薄く平らで重量感のある感触になるように試作を繰り返

Seino, Ryo

芸術文化学研究科

した結果、従来の方法とは違う独自の綿の使い方を考えるに至った。
全身で綿の感触を楽しむこの家具が、日本人のお尻を支える素材に変化をもたらせたらと考える。

165

修了研究・作品形が生む関係性について

現在市販されている子ども用家具は、乳幼児用施設向け家具・乳幼児用家庭向け

ー子ども用家具メーカーへのシリーズ家具の提案ー
パイン集成材・ブナ無垢材・ブナ成形合板① h700×w1060×d600mm② h670×sh420×w410×d385mm③ h350×w1000×d250mm④ h310×w310×d250mm⑤ h310×w155×d250mm⑥ h560×w350×d250mm⑦ h350×w1060×d600mm⑧ h450×w660×d450mm⑨ h480×sh260×w320×d320mm

西田 芽以
Nishida, Mei

芸術文化学研究科

家具・就学児用施設向け家具・就学児用家庭向け家具の 4 種類に分類できる。
今回、乳幼児用施設向け家具を主に扱う企業に向けてシリーズ家具を提案する。
このシリーズ家具は、対象企業で販売している「一人用木製机」「乳幼児用スタッキング椅子」を基本形として設計している。特に「乳幼児用スタッキング椅子」は年間約 2 万
脚の販売数を誇るベストセラー商品であり、この商品を設計の基本とすることで、企業ブランドのもつ信頼感や確かな技術力を乳幼児用施設向け商品以外にも拡大させることを狙い、本来個別に分かれた乳幼児用施設向け家具・乳幼児用家庭向け家具・就学児用家庭向け家具の 3 分野を統合する新たなブランド提案でもある。
本研究は富山県南砺市の木工所の研究協力のもとに進めたもので、プランニング及び設計は大学、試作材料提供及び制作は木工所が行なった。

① 就学児用家庭向けデスク / ② 就学児用家庭向けチェア / ③ 箱棚1 / ④ 箱棚2 / ⑤ 箱棚3 / ⑥ ワゴン⑦ 乳幼児用木製机 / ⑨乳幼児用スタッキング椅子

166⑧一人用木製机 / ⑨乳幼児用スタッキング椅子

平成27年度 富山大学芸術文化学部 卒業研究・制作集／芸術文化学研究科 修了研究・制作集 目録
氏名研究題目・作品名

分野

指導教員

副指導教員

掲載頁

橋本平八の芸術観

芸術・美術論

後藤 敏伸

齊藤 晴之

114

メディア・アート

辻合 秀一

絵画

髙島 圭史

安達 博文

8

絵画

安達 博文

髙島 圭史

11

造形芸術コース
清水 友美
五百崎 栞
杉渕 愛里
田中 まみ

高岡土蔵造りフェスタにおける軒下プロジェクション
マッピング「見上げる河」
子どもの頃にできなかったこと、知らなかったこと、やらなくてよかったこと、今の私はそれでできている
共生−植物と生きる−

22

原口 碩

OBAKE のすべて

ブランディング

西島 治樹

61

新井 智子

ひかる

彫刻

平田 昌輝

26

稲沢 瞳

どこかで

絵画

髙島 圭史

安達 博文

9

後出 果南

Builders

絵画

髙島 圭史

安達 博文

10

メディア・アート

辻合 秀一

23

征矢 尚子

つながる

軒下プロジェクションマッピング「高岡えまき」に関する研究ーだまし鏝絵ー

田中 麻惟香

私だけの変身アロマペンダント

ミクストメディア

西島 治樹

49

中谷 幸菜

女性のセクシュアリティに関する考察

文化研究

深谷 公宣

150

野尻 恵梨華時のせいか ～治療Ⅰ～、時のせいか ～治療Ⅱ～

絵画

安達 博文

髙島 圭史

12

前渕 直也

ただひとつ

絵画

安達 博文

髙島 圭史

13

松崎 里奈

緑の傘

絵画

安達 博文

髙島 圭史

14

村尾 結花

女性像

彫刻

平田 昌輝

奥 敬一

29

森井 大仁

内外群像図

絵画

安達 博文

髙島 圭史

15

山口 加帆里正対動機

ミクストメディア

西島 治樹

21

山﨑 鈴香

利用者がよりストレスなくパーソナルコンピュータを操作するためのユーザインタフェースの研究

情報文化論

米川 覚

154

大和 真吏奈

意

絵画

安達 博文

髙島 圭史

17

吉崎 涼夏

瞬間の美

イラストレーション

髙島 圭史

安達 博文

20

製品デザイン

渡邉 雅志

48
32

―映像コンテンツにおける嗜好の分析―－ find selfood －デザイン工芸コース
岩滝 陸王

ヒーロー達の銃シリーズ

内田 千月

乾漆蒔絵飾箱『らいてう』

工芸林曉

大束 奈穂子底光

インテリアデザイン

中村 滝雄

岡野 亜耶

刹那・連環

工芸

清水 克朗

40

小野 志織

木材と真鍮を組み合わせたクラフト品の制作

製品デザイン

小松 研治

37

空間造形

中村 滝雄

工芸

林曉

33

立体造形

高橋 誠一

30

家具デザイン

小松 研治

42

映像インスタレーション

後藤 敏伸

工芸

小川 太郎

35

構井 綾香
木ノ内 涼香
小泉 巧
小林 愛実
佐藤 由季
東海林 正規−ダンボールを用いた製品の提案−

卒業制作展のための花入れ−間隙−

乾漆蝸牛飾箱Bison−紙を用いた漆造形の研究・制作−

明治時代の洋風家具の再現制作−旧三笠ホテル

ロビーのテーブルを例に−不在の街− She is at −Moonshot−三枚の響板をボディとするエレキギターの提案−

ペルトネン 純子

ペルトネン 純子

深谷 公宣

44

28

24

城崎 暁葉

牛首紬からみる織物と女性の結びつき

文化研究

島添 貴美子130

髙松 雅行

都市室内型バイオマスプロダクト開発

製品デザイン

内田 和美

45

176

ー都市生活にもう一度、炎を囲む絆を作るー氏名

研究題目・作品名

分野

指導教員

副指導教員

掲載頁

デザイン工芸コース（つづき）
中越 皐月

ジュエリーボックス「フェアリーテイル」

工芸

清水 克朗

31

中谷 亜季

幽香壺

立体造形

高橋 誠一

38

工芸

内藤 裕孝

36

工芸

高橋 誠一

39

中村 百恵
野口 朋寿

飾り花留の制作−みせて、飾れる花留−

漁神ノ衣−魚の革と漆を使った素材の研究−

畑 美都樹

御簾蓋螺鈿飾箱

工芸

林曉

34

藤澤 絵梨

お手玉を用いた高齢者向けトレーニング遊び

製品デザイン

渡邉 雅志

47

堀 佳奈恵

ディスプレイの法則

空間デザイン

渡邉 雅志

78

家具デザイン

内藤 裕孝

43

堀川 万紀子

人と猫の家具−猫棚−

増田 美紗希My mind

彫刻

後藤 敏伸

向島 千尋

さがす・つける・みつける

工芸

ペルトネン 純子

41

本林 佑梨

鈿細工における富山杣田の独自性の追求

工芸史

大熊 敏之

112

森井 美紀

パレード

絵画

安達 博文

髙島 圭史

16

芸術・美術論

深谷 公宣

後藤 敏伸

116

視覚デザイン

沖 和宏

65

製品デザイン

矢口 忠憲

55

デザイン計画

矢口 忠憲

77

齊藤 晴之

27

デザイン情報コース
上不 大輝

岡本太郎の「太陽の塔」の正体とは何か山本 美智

What The Face JAPAN高橋 なぎさハングアップクリップ

三村 直人

商業空間における居心地の良さの提案

阿部 花怜来恐怖を感じる要因研究とそのデザインへの展開

視覚デザイン

武山 良三

68

有松 美琴

子供の色彩教育玩具の提案

製品デザイン

武山 良三

50

石塚 遥

超高解像度パブリックディスプレイ向けインターフェースの提案

デジタルコンテンツ

有田 行男

75

上田 絵璃奈

アオズムカデの可動式ジュエリー

工芸

清水 克朗

71

植原 房代

地域文化活動における美術教育指導法の考察

美術教育

ペルトネン 純子

146

大森 真衣

生物模倣によるパッケージデザインの提案

パッケージデザイン

矢口 忠憲

57

小澤 マリナ

口紅の歴史をふまえた新しいリップメイクアップの提案

製品デザイン

有田 行男

58

北村 彩華

Memento を用いた灯籠の 3D 制作

デジタルコンテンツ

辻合 秀一

72

木下 浩輔

「論理哲学論考」を事例とした、文章の理解を補助する仕組みの提案 情報デザイン

矢口 忠憲

69

久保田 光明中村海産におけるコミュニケーションデザインの実践

コミュニケーションデザイン

有田 行男

59

コミュニケーションデザイン

沖 和宏

53

黒田 有美

−ジョルジュ・バタイユとの出会いと「ラスコーの壁画」−−ちょっとヘンな日本文化の研究−−野菜を保存するためのパッケージ−−パーソナルエリア−−耳全体を飾るピアス−

救いのひと口−心の灯火となる非常食−小泉 由羽

指輪の意味を伝えるコミュニケーションデザイン

コミュニケーションデザイン

有田 行男

60

兒玉 由香

自然の美しさを学ぶ子供用教具

視覚デザイン有田 行男

51

小山 侑希菜音と配色

視覚デザイン

沖 和宏

66

境 美紀

支援物資がもつ問題に関するデザイン提案

情報デザイン

武山 良三

54

佐藤 弘隆

Neutral BUG Type: Ⅰ

メディアアート

西島 治樹

25

高松 美波

3分

アニメーション

西島 治樹

64

177

氏名

研究題目・作品名

分野

指導教員

副指導教員

掲載頁

情報デザイン

武山 良三

70

視覚デザイン

沖 和宏

67

論文・アプリケーション

小松 裕子

デザイン情報コース（つづき）
竹下 里奈
田中 友野
庭植 桃子

元気のもとの研究とそのデザインへの展開
装飾品としての本−気取り、背伸び、憧れの構造−

社会に役立つオープンデータ− IT で地域課題に取り組む事例を基に−

藤田 徹也

152

早田 奈央

親子で学べる着付け人形

コミュニケーションデザイン

沖 和宏

52

廣瀬 由佳

豊かな暮らしシリーズ

パッケージデザイン

渡邉 雅志

56

保坂 哲也

高岡市役所本庁舎サイン計画

デザイン計画

武山 良三

76

前田 紘江

ゲームニクス理論を用いた WEB サイト制作

デジタルコンテンツ

辻合 秀一

73

牧野 和輝

地方自治体が空き家情報を集約、俯瞰できる GIS プラットホームの提案

アプリケーション

有田 行男

74

松井 菜見子on the NAIL

立体造形

西島 治樹

63

宮下 大輝

キッズカーの制作

製品デザイン

内田 和美

46

森川 梢子

不可視の流転

絵画

髙島 圭史

安達 博文

19

造形建築科学コース
上出 麻琴

高岡市とその周辺地域の “ さまのこ ” の地域的特徴

建築史・意匠

丸谷 芳正

86

青見 沙也果宿泊施設の設備利用率に関する研究

建築環境・設備

堀 祐治

96

揚張 司

人を運ぶための背負運搬具の研究

人間工学研究

河原 雅典

108

新家 佐和子都市におけるこれからの食品スーパーマーケットの提案

建築デザイン

横山 天心

79

石田 茜

ピーター・ズントーの住宅における地域性について

建築論

松政 貞治

94

建築デザイン

横山 天心

80

紺井 優希

新湊地区・内川沿いにおける小規模建築の集積によるまちづくりの提案 都市デザイン

横山 天心

83

笹谷 聡一郎

テーマパークを用いた地域活性化の研究と提案

都市デザイン

大氏 正嗣

92

谷口 沙彩

被災地の復興でできること

まちづくり

大氏 正嗣

90

田村 桃子

時をつむぐ

建築デザイン

横山 天心

81

建築デザイン

横山 天心

84

建築デザイン

横山 天心

85

鬼塚 来未

西澤 佳歩
波多野 歩実−富山県に特徴的な住宅の設計を比較事例として−

アクティビティと建築の部位の関係性によって構築された学びの場−富山工業高校の再建−−愛知県犬山市に着目して−−まちの拠点の活性化について−−保育施設を有する高齢者集合住宅の提案−

果樹のための建築−長野県上田市における果樹と建築の新しい在り方−

鋳物語−金屋町を事例とする町の魅力向上のための研究と提案−

馬場 杏子

作業性に着目した防寒ミトンの研究

人間工学研究

河原 雅典

106

藤田 美緒

放生津地区の “ 町並み ” の特徴と変遷

建築史・意匠

丸谷 芳正

88

松葉 奈津美室内温熱環境とヒートショックに関する研究

住宅環境

堀 祐治

104

三井 穂波

The Reborn LOVE

リレーショナル・アート

西島 治樹

62

盛 ゆか

新たな建築メディアについての研究と提案

メディア論

大氏 正嗣

100

山田 百合子身体反応からみた快適空間に関する研究

建築計画

大氏 正嗣

102

インテリアデザイン

大氏 正嗣

98

建築デザイン

横山 天心

82

まちづくり

奥 敬一

142

山中 怜奈
渡邊 聡美

−心理状況と身体反応の関係性−

室内装飾の分析に関する研究−カフェを一つの事例として−通りの風景の再編−富山市街地における子ども施設を用いた街並み形成−

文化マネジメントコース
池田 藍香

178

金沢市の街並み景観における雨天時の色彩評価氏名

研究題目・作品名

分野

指導教員

副指導教員

掲載頁

絵画

安達 博文

髙島 圭史

18

大熊 敏之

122

文化マネジメントコース（つづき）
伊藤 さくら仏花−蓮・ほおずき・曼珠沙華・菊−伊藤 美晴

デミアン・ハースト <Natural History> シリーズについての考察

芸術・美術史

松田 愛

大石 彩乃

フランソワ・ブーシェ作≪エウロパの略奪≫についての考察

芸術・美術史

大熊 敏之

120

まちづくり

奥 敬一

140

表現研究

大熊 敏之

110

文化研究

立浪 勝

132

アート・マネジメント

松田 愛

128

文化研究

深谷 公宣

126

岡 里美
酒井 紫帆
新藤 卓
大門 紗衣子
遠水 美里

伝統技術を観光資源化するプロセス−重要無形文化財「本美濃紙」を事例として−『源氏物語』を主題とした絵画作品についての考察
伏木場所大相撲−粋な相撲が地域に与えた影響−

大地の芸術祭の現状と今後について
映画のなかのインド−結婚モチーフの視点から−

冨川 真利

舟橋村における人口流入と ICT 活用の可能性

まちづくり

奥 敬一

濵松 佑理

川俣正のアート・プロジェクト

芸術・美術史松田 愛

118

福冨 恵里子

世界遺産五箇山におけるバッファゾーンの集落の役割と在り方

まちづくり

島添 貴美子134

松山 由佳

ウディ・アレン映画にみられる恋愛観

文化研究

深谷 公宣

124

見本 亜里沙南砺市五箇山の世界遺産緩衝地帯における合掌造り保存の意向

まちづくり

奥 敬一

136

山岸 未怜

青年期の娘と母親の信頼関係

文化研究

島添 貴美子148

渡邊 芽衣

職人を育む人材育成の仕組みと職人の意識

文化政策

松田 愛

138

−籠渡集落を例に−−井波を例に−

金岡 省吾

144

芸術文化学研究科芸術文化学専攻（大学院）中道 枝里

だれ？ なに？

絵画

安達 博文

髙島 圭史

159

畦地 拓海

縁

立体造形

高橋 誠一

中村 滝雄

162

安藤 萌

Snap / 裁縫箱

インテリアデザイン

小松 研治

内田 和美

164

井澤 郁子

プール

絵画

安達 博文

髙島 圭史

160

清野 諒

現代の生活を考えた座布団の新しいかたちの提案

家具デザイン

小松 研治

渡邉 雅志

165

西田 芽以

形が生む関係性について

家具デザイン

渡邉 雅志

小松 研治

166

浜屋 友実

めぐる

絵画

髙島 圭史

安達 博文

158

持田 勇貴

乾漆螺鈿蒔絵小箱「鶏鳴」

工芸

林曉

齊藤 晴之

163

森田 志宝

揺るやかな断絶

インスタレーション

齊藤 晴之

後藤 敏伸

161

−綿を全身で感じる家具−−子ども用家具メーカーへのシリーズ家具の提案−

179

GEIBUN 7

富山大学 芸術文化学部 卒業研究・制作／
芸術文化学研究科 修了研究・制作集 平成 27 年度
発行日： 平成 28 年 3 月 10 日企

画：富山大学芸術文化学部

編

集：富山大学芸術文化学部卒展委員会
研究・制作集編集ワーキンググループ
アートディレクション：沖 和宏（富山大学芸術文化学部准教授）
撮影計画：小川 太郎（富山大学芸術文化学部講師）

発行者：畑中 保丸
発行所：富山大学出版会〒 930-0887 富山県富山市五福 3190
TEL 076-431-4310
印刷・製本：能登印刷株式会社ⓒ The Faculty of Art & Design
University of Toyama
ISSN 1884-9814
本書の全部または一部を無断で複写複製することは、著作権法上の例外を除き禁じられています。
複写を希望される場合は、必ず発行者までご連絡ください。

定価（本体価格 3,300 円＋税）

本印刷は能登印刷カラーマネジメント技術による再現性に優れた高精細ハイファイン仕様（ＦＭスクリーン印刷）になっています。