CONTENTS
表紙 野村 萬斎 狂言「悪太郎」

2
INTERVIEW : 1
野村万作・野村萬斎 狂言公演 2018
狂言は、暖かさが必要なんです。
公益財団法人
豊橋文化振興財団情報誌
2018 年 11月−12月

34

vol.

11

INTERVIEW : 2
高校生と創る演劇「滅びの子らに星の祈りを
この世界は変えていける。
須貝 英

6
INTERVIEW : 3「ゲゲゲの先生へ」大切にしたいのは、水木先生の人生観。
前川知大

8
INTERVIEW : 4

2［金］野村万作・野村萬斎 狂言公演 2018◉PLAT 主ホール
3［土］−4［日］高校生と創る演劇『滅びの子らに星の祈りを〜 Dystopia before Utopia 〜』◉PLATアートスペース
4［日］十五周年記念 第五回 向日葵会 発表会「舞の道」◉PLAT 主ホール
7［水］−9［金］第 29 回 クロマトグラフィー科学会議◉PLATアートスペース『ゲゲゲの先生へ』◉PLAT 主ホール
9［金］−11［日］中井貴惠の大人の絵本朗読会◉
PLAT アートスペース
10［土］
11［日］深まる秋名曲と共に Vol.1 Autumn Concert◉PLATアートスペース
12［月］0 才からのジャズコンサート◉PLATアートスペース
14［水］第 66 回 愛知県私学弁論大会◉PLAT 主ホール・アートスペース
22［木］シリーズ古典遊学 西洋古典学び塾◉PLATアートスペース
23［金・祝］春風亭昇吉 独演会◉PLATアートスペース
24［土］林家正蔵 独演会◉PLAT 主ホール
24［土］ドレミ〜な♪ピアノ教室 発表会◉PLATアートスペース
25［日］ピティナ・ピアノステップ 豊橋 11 月 25 日地区◉PLATアートスペース
27［火］−29［木］豊橋演劇鑑賞会 第 269 回例会 こまつ座公演『マンザナ、わが町』◉PLAT 主ホール

林家正蔵 独演会『ねずみ』他一席、語ります。
林家正蔵

10
PURA PURA
バラコの寄り道ぷらぷら
桑原裕子
今日のこの時間を絶対に無駄にしちゃいけない
白井 晃

12
INFORMATIONPLAT 主催公演情報

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FOYER

December

1［土］−2［日］PLAT 小劇場シリーズ カンパニーデラシネラ『ドン・キホーテ』◉PLATアートスペース
2［日］民族舞踊団音舞 第 45 回定期公演◉PLAT 主ホール
8［土］碓井雅史 JAZZコンサート「Midnight in Montreal & Bar Vol.02」◉PLATアートスペース
9［日］ケルティック・クリスマス・コンサート◉PLAT 主ホール
「南海トラフ地震を生き抜く知恵と備え」◉PLAT アートスペース
11［火］
12［水］はちまん正人「グロトリアンピアノ 魅惑のサウンドコンサートⅣ」◉PLATアートスペース
19［水］プラットワンコインコンサート Trio Glanz『音の三原色〜四季を巡って〜』◉PLATアートスペース
22［土］−23［日］ひとすじの会 第 3 回公演 群像劇『神野新田物語』◉PLAT 主ホール
24［月・振］立川志の輔 独演会◉PLAT 主ホール
27［木］フレスコの会 発表コンサート◉PLATアートスペース

4〜Dystopia before Utopia〜」

November

12

野村万作

カンパニーデラシネラ「ドン・キホーテ」「あーこういうのおもしろい」というようなものをぜひ提示したい。
小野寺修二
表紙／「野村萬斎（悪太郎）」
撮影：政川慎治
企画・発行／公益財団法人豊橋文化振興財団
編集・デザイン／味岡伸太郎＋有限会社 STAFF
平成 30 年 10月発行 34 号
［隔月発行］15
SUPPORT
TICKET CENTER

16
PLAT CALENDAR

人間国宝・野村万作と現代劇や映画など幅広く活躍する
野村萬斎が率いる﹁万作の会﹂
による狂言公演︒

シニアプロデューサー
PLAT

出演

2

でしょう。それだけでも大変なんです。面をつけなくてもから豊橋には来ていただいております。これまでプラット

僕の歳では大変です。ただ、今までやってきた『釣狐』

ニュースでは萬斎さんには何回か出ていただきましを今やるのなら、60 代なり、いわんや 30 代、40 代の頃た。今回はぜひ万作さんのお話を伺いたいと思い、おにやっているのとは追求の仕方が違ってくる。この間あ

願いしました。

る取材で「太郎冠者の心で狐をやりたい」と言いました。

さて、今回は『萩大名』を演じてただくのですが、万太郎冠者は、狂言の役どころで一番多い人物です。庶作さんにとって、お好きな演目なのでしょうか。

民的な普通の人間で、長所も短所も持っている。狂言

野村――もちろん名作ですし、どの狂言師にお聞きにの王道というか、中心の道を歩いている役です。でも
『釣

なっても
「好きだ」
とおっしゃると思います。ことに私の父狐』はテクニック万能の曲です。飛んだり跳ねたり。運は大変好きで、すばらしかったです。

動神経とシャープさと、代々伝わっている演技の様式。

父は、「あの大名はバカな大名じゃないんだ」。
「和

これは、やはり厳しい訓練から身につくのですが、そ歌についてモノを知らないだけ。そういうふうにやらなくれプラス、あるいはそれを離れて新たに台本を読んでちゃいけない」と言っていました。だから、あほうのやり

みたり、自分が袴でやったものを見てみたりで、だんだ

方ではダメなわけです。そこに狂言らしい品格があったんに父から習ったものから離れていっている。狐が人上で、物知らずという、人間誰にでもある短所をクロー間に化けている、その「人間」や、古狐だからその「古」ズアップしている大名なのです。モノを教える太郎冠者をどう見せるか。年老いた狐の「年老いた」
ところを見せの方が利口に映る。しかし、太郎冠者はあきれ果ててたい。

先に帰ってしまう。歌が詠めない「面目もない」と、大名

中島―― 装束についてお伺いしたいのですが、流派が茶屋の主人に頭を下げる。そしてトボトボと帰る。こによって同じ演目でも柄が違ったりするのでしょうか。

の味わいが暖かい。見る目というか、演ずる目というも野村―― 取り合わせは原則的には演者（シテ）が考えのは暖かさが必要なんですね、狂言は。僕みたいな歳るのですが、例えば袴と肩衣は、上下でいわゆる同系になれば、暖かさ、優しさ、美しさ、そういうものを、た色でそろえることは避けて、あとは寸法のピッタリしていだエネルギッシュにやるのではなく、テクニックを見せるるものを選んで。とはいっても、なかなか贅沢にすべてをのではなく、もう一つ深いものを、観た方に感じて帰っ

持っているわけではありませんし、どんどん傷みます。

ていただくというか。その時だけワーッと笑って忘れるの

お能は煌びやかな、絹の唐織などですが、ことに狂言ではなく、その時は微笑むぐらいでも、「ああ、楽しかっは麻のものが多いから、ステージやなにかでこすったりたな」というのがずっと残ってくださるとすばらしい。

すると特定のところが痛むわけです。長い袴なんか、引中島―― 以前、奈良の興福寺の野外で、雨の中、万作

きずりますから、ことにそうです。

さんの『奈須与市語』の舞台を観させていただきました。

「美しい日本語を正中島―― 万作さんはお弟子さんにというのは本当に名作です。
野村――『奈須与市語』

確に」とお教えになっているとお聞きしましたが。

繰り返し繰り返しやられる中で洗練されてきています。

野村―― 弟子には、言葉の明確さをしょっちゅう注文を

それを習って身につけているから、次のステップを踏む

出しますね。この頃の方の発音の悪さは、大変気になっということに土台がきちんとあるわけです。そこが家に生ています。一般の方にも教えているのですが、同じ音がまれ、子どものときからやっている人間のプラス面で、二つダブると、それをきちんと言えなくて、一字分に混得な面です。

ざってしまう。例えば「なになにした、たぶん」、と「た」

中島―― あの張りのあるお声はどうやってお作りになるが一つに混ざってしまって、きちんと言えないとか。ある

のですか。

いは、
「しゃ」
「しゅ」
「しょ」がきちんと言えないで、「さ」

野村―― いや、もう声は出ません。もともとはキレイない「す」「そ」になってしまう。
「ごひゃく」というのを「ごしゃく」い声だったのですが、ある年齢になった時に、そのい

と言う。
「ひゃ」
だよ
「ひゃ」
と、何度言っても直らない。謡

い声をぶっ壊そうと思った。いい声はすなわち薄い声に小さい「っ」が入ってくる言葉があった時に、その「っ」

だ、汚い声の方が深みがあると思ったのです。

の分のリズムが消えている。例えば、「飛びかかり か

つまり若さとか、よく言われたのですよ。それが嫌だっ

野村万作
野村萬斎

狂言公演2018

11月2 日［金］19:00 開演
出演＝野村万作、野村萬斎ほか万作の会
会場＝PLAT 主ホール
狂言「萩大名」、狂言「悪太郎」:1

狂言は︑暖かさが必要なんです︒野村万作

聞き手 中島晴美 穂の国とよはし芸術劇場

野村万作［のむら・まんさく］／
1931 年生。重要無形文化財
各個認定保持者（人間国宝）、文化功労者。祖父・故初世野村萬斎及び父・故六世野村万蔵に師事。
「万作の会」主宰。
3 歳で初舞台。早稲田大学文学部卒業。軽妙洒脱かつ緻
密な表現のなかに深い情感を湛える、品 格ある芸 は、狂 言の一つの頂点を感じさせる。
日本芸術院賞、芸術祭大賞、紀伊国屋演劇賞、紫綬褒章、坪内逍遥大賞、観世寿夫記
念法政大学能楽賞、朝日賞、長谷川伸賞、旭日章受章ほか 受 賞 多 数。
『法 螺 侍』『敦 山月記・名人伝 -』等、狂言師として新たな試みにもしばしば取り組み、現在に至る狂言隆盛の礎を築く。練馬文化センター名誉館長。

中島―― 万作さんと萬斎さんには、プラットができる前

ぶとを おっとり」と言ったりすると、「かぶとを おおとた。そこから離れたい、もっと泥臭いものを身につけた

り」
とかね。

い。子どもの時から父に十二分に習って教えてもらった『萩大名』『悪太郎』の他にも萬斎
中島―― 豊橋では、から、技術的なモノは身についている。でも舞台は技術さんの解説もございます。ご来場頂くお客さまに一言いだけではないですから。そういうことがだんだんわかっ

ただけますでしょうか。

てくる。

野村―― フランクに自由に気楽に舞台に接していただ

中島――『釣狐』はあるお歳から装束を着けずに演じらくのが一番です。肩書に惑わされずに見てください。肩れるようになられたとお聞きしましたが。

書なんてものは、見る基準にしてはいけませんよという

野村――それは、歳を取ると、装束をつけては到底でことですね。

きないのです。面をつけて激しく動くと酸素不足になる

ありがとうございました。
中島―― 素晴しいお話の数々、

撮影：政川慎治

3

言っていたあの頃の生意気さを思うと、諦める所からス

箱庭円舞曲の作品は今でも好きで、主宰の古川貴

矢作―― 現時点の作品の構想をお聞かせください。

タートする子たちがすごく多い。賢いというか、ある点でと良くて、学校をサボってもバンドや演劇に没頭しても義さんには大変お世話になったし、脚本・演出の師匠

須貝―― まず、自分がいつもやっていることをただやる

は話しやすいんですが、それはそれで寂しい気持ちも

特に何も言われなかった。かなり自由に過ごしていたとは誰かと聞かれたら間違いなく彼の名前を挙げます。そのは避けたい。高校生がやるべきで、彼らもお客様もあります。世界に関わって、変えていけることをもっと知っ思います。小説家になりたくて、演劇部の友だちに「演

れでも、もっとこうした方が良いとか僕だったらこう書く

納得する作品を作ることがまず目標の 1 つかなと。そういてほしい。

劇には戯曲というものがある。小説と同じようなものだととか次第に思うようになって。俳優の目線で作品を作っう意味で等身大の彼らを描ければと思っています。た何もない舞台に俳優が 1 人出てくるだけで物語は生思うから入ってみろ」と言われて入部したんですが、いてみたかった。25 歳の時に 1 回きりのつもりで演劇ユだ、演劇であるからにはお客様に非日常を感じてもらまれます。彼らがこの公演を経て日常の世界に戻った

つの間にか俳優をやらされていて。戯曲もその時に初ニット「monophonic orchestra」
を立ち上げました。今いたいし、自分以外の何かになれるのが俳優の醍醐時に、10 年後や 20 年後かもしれませんが、共演者やめて書きました。

思えば旗揚げの作品は稚拙だったし、興行としても成味なので、演劇的な要素もちゃんと含んだ作品を作れ

お客様の気持ちを動かした経験が自信に繋がれば、こ功したとは言えなかったんですが、できなかったり悔しれば面白いかなと考えています。

の世界をどんどん変えていける。僕は世界を少しでもい須貝―― 高校は進学校だったんですけど、成績がわり

僕の出身地の隣町（山形県川西町）が井上ひさしさ

たと思います。

弾︒
脚本・演出

んのご出身地で、近隣の高校生はこまつ座さんの公演

かったりした記憶を払拭したい思いで何回かやってい具体的には、今から 300 年後の高校生たちの話をが安く観られたんですが、その時に観た『國語元年』や、

く内に、30 歳前後で俳優と脚本家・演出家の比率が逆書こうと思っています。あと70 年ぐらいで地球が滅びての企画に関われたことはすごくありがたくて。だって若い

ビデオで観たキャラメルボックスさんの『TRUTH』に凄転し始めました。僕の年代の脚本家・演出家が少ないしまう。地球に残るか、それとも月や火星に移住するか。

人が先々の世界を担っていきますから。とにかく、彼ら

く衝撃を受けました。田舎で何の情報もなかったので、んだと気付いたんです。その時にプロとしてやっていけ

火星には特権階級か特殊な才能のある者しか行けなのために物語を書いて、君たちには思う以上の存在感

早稲田大学に進学しないと演劇ができないと思っているかもしれないと確信しました。今は、脚本も演出も求い。月に行くには抽選がある。そういう世界です。彼らがあるんだということをどんどん体感してもらいたい。

て、それで早稲田大学に進学しました。たまたま選んだ

められる限りはどんどんやろうと思っています。

が高校生活の中で感じている劣等感や悩みや重圧、

矢作―― 最後に、豊橋の皆さんに一言ください。

演劇サークルが「てあとろ 50 」
で、入ってからキャラメ

矢作―― 高校生たちの印象はいかがでしたか。

達成できないもの、おそらくいつの時代も、どの高校生

須貝―― 豊橋市にはこんな良い若い連中が居るぞとい

ルボックスさんを輩出したサークルと知り、不思議な縁須貝―― 丁寧に気を付けて、ケアしながら接しなけれもぶち当たるものを書きたい。同時にそれはどの年代にうことを是非知ってほしいです。今はそれを東京からを感じました。

ばと思っていたんですが、一緒に色々とやっていく内も通ずるものでもありたい。日常と非日常が劇場というやって来た地元民じゃない僕らだけが知っている状態

矢作―― プロとして演劇に進む決意はどのあたりで。

にそういったことを忘れて楽しんでしまっていました。1

繋ぎの空間で混ざり合った、高校生たちもお客様も体験で、モヤモヤしています。早くこの子らをお披露目した

須貝―― 大学を卒業する前は出版社に就職するか、人 1 人考えを持って、15 年から 17 年くらいの月日を生したことがないものにしたいです。

い。僕が最初に彼らと出会った印象を早く共有したい。

美術史を学んでいたので学芸員になるか、俳優になる

きてきている。生き方の指針とか、持って生まれたもの

矢作―― 出演とスタッフで 20 人の高校生に、何を見て、先々の世界に対してがっかりしている人に、より見てほかという選択肢があった。その中から一番お金をもらっとか、自分の立ち位置とか、どうなりたいかとか、ちゃん

感じてもらいたいと思っておられますか。

しい。世界は絶望するほど悪くないと思ってほしいです。

て仕事にすることが想像できなかった俳優を選び、就と感じられるのが意外でした。

須貝―― 彼らと触れ合って強く感じたのは、自信のなさ

矢作―― ありがとうございます。

と不安です。自分の存在が世界に影響を与えているの

職活動はしないと決めました。自分に向いていない気

僕は人に会うのが好きで、その人の内側が見える瞬がするから、一生をかけて追求したいと思いました。卒間が面白いなと思って色々探ってしまうので、隠されたに気付いていない。僕が若い時も同じでしたけど、もっ業して約 1 年後に「箱庭円舞曲」という劇団に入ったのり嘘をつかれたりするかなぁと思っていたんですが、案と虚勢を張っていたし、そうやって上の世代に認めてもですが、一番最初にプロを意識したのはこの時期だっ外そんなこともなく、それも嬉しかったです。実際どうかはらおうと思っていた。何の根拠もないのに「できます！」と11月3日［土・祝］13:00 開演／18:00 開演
4 日［日］13:00 開演／17:00 開演
脚本・演出＝須貝英
出演＝オーディションで選ばれた高校生
会場＝PLATアートスペース

いから平和にしたくてお芝居をやっている。だから今回:1

公募による高校生出演者とスタッフが︑劇場やプロのスタッフとともに創造する演劇第芸術文化プロデューサー
PLAT

この世界は変えていける︒須貝 英

聞き手 矢作勝義 穂の国とよはし芸術劇場

5

まだ分かりませんけど（笑）。

矢作―― 須貝さんの高校・大学時代はいかがでしたか。

須貝英［すがい・えい］／早稲
田大学第一文学部美術史学科卒業。大学在学中より本格的に舞台活動を開始。在学中
は演劇集団キャラメルボックスなどを輩出した劇団てあとろ
50 に在籍。
卒業後の 2007 年、
シュールなリアリズムを作風とする＜箱庭円舞曲＞に所属。
2013 年退団。2010 年 2 月には自身が脚本・演出を行うユニット、「 monophonic orchestra 」（モノフォニック・オーケストラ）を立ち上げる。俳優、脚本家、演出家の他にワークショップ講師
としても活動中。
近年では外部
演出や脚本提供も精力的にこなす。北区王子小劇場の主催する佐藤佐吉賞にて2009 年
度最優秀主演男優賞を受賞。

高校生と創る演劇「滅びの子らに星の祈りを」〜Dystopia before Utopia〜

4

5

前川―― 妖怪は自然の象徴でしかないという感じがしいう居方は現世っぽくなくていいというのはありました。

怪という設定です。

で始められたのですか。

ます。コントロールできないという点では、自然もそうだ

中島―― チラシのサイケデリックな、カラフルな衣装はと来ますが、中島―― タイトルにゲゲゲの次に「先生」

前川―― 元々、ホラー、SF、オカルトをやろうというのし。人間の身体も、病気や老い、死も、絶対逆らえない

意図的ですか。

「どういう内容ですか」とか聞かれるのですが。

があり、劇団名は生きたまま彼岸を超えるという意味に部分としてある。

前川―― 僕のプロットを読んで、衣装さんのイメージで前川――そのまんまです。ゲゲゲの先生は水木先生のやってくれたはずです。僕はいいなと思いました。

こと。ほんとにオマージュというか、僕が思う水木先生

しています。

現れ方は人間の意志の反映というか、妖怪という種

中島――そういう題材をおやりになったきっかけは。

族が別にいて、僕らが発見してないジャングルの奥地

中島―― 佐々木蔵之介さんは、今回は初めての役どこの作品これですというか。多分この作品を見て、水木先

前川―― 今回取り組む水木しげる先生が入口でした。

に生きているという話じゃない。人間がいないと現れなろですね。

生の作品を読むと、分かる。水木作品は、とっつきにく

漫画ではなく妖怪の画集ですね。小学校にあがる前かいという点では、鏡に映る姿と同じで、自分の内側に前川―― 企画の最初からねずみ男で、詐欺師役で。

い。読みやすい漫画ではないと思う。そういう点では、ら、だいぶくたびれた感じの妖怪大百科日本編、世界ある問題や恐怖がそれを見せている。人間の外として金に目がなくて、でもいつも失敗している役どころは、最分かりやすくエッセンスを伝えられると思います。

編がうちにあった。あと、80 年代に、UFOとかユリ・ゲの自然でもあるし、内側に抱えている自然が妖怪の初からイメージして、お願いしました。ひょろっとして、中島―― 最後に、豊橋について、何かあれば。

ラーとか、超能力だとかが流行ったのと、「あなたの知根っこの部分と思います。

合うなと思うし。ご本人もおもしろがってくれました。

らない世界」とか。元々好きだったのですが、お芝居を中島―― プリミティブな、原始的な自然の驚異を体現すと思ったとき、周りを見てもそういうモチーフで作っている人が、あまりいなかったので。

お世話になりました（前川脚本・小川絵梨子演出）。そることが最近はないなと思うのですが。

のに抵抗があった。鬼太郎が正義の味方の主人公のれ以来ですが、個人的にはバイクで京都とか行くとき「学校の怪
前川―― 形を変えてあるんじゃないですか。

話を書くのが嫌で。だからいちいちねずみ男につっこまに通ったことは何度か。割と整然として、開けていてき中島―― イキウメを立ち上げるときは、大学のときの仲談」
とか。形を変えて続いている。子どもたちはきっと変せる。いやいや現実こうだろと、問題解決して帰ろうとれいだなっていう印象しかないんです。演出で来るの間ですか。

わらないし、「妖怪ウォッチ」は、今の妖怪解釈だなと感すると、鬼太郎に「謝礼もらわなきゃ、お前」みたいな、は初めてだし、まず知ってもらえたらいいかな。

前川―― 大学のとき、自主映画を撮っていたのです

じました。

そういう茶化しで水木先生的にはバランスを取ってい中島―― では豊橋でお待ちしております。どうぞよろしくた。そう思うと妖怪だけど、人間に近いというか。半妖

お願いいたします。

が、そのときに一緒にやっていた俳優たちが卒業して昔の小豆洗いは、裏の川でサラサラサラサラ音がす劇団を作って、その流れでです。

るのはきっと自然の音だろうが、夕方に、なんかシャリ

中島―― 水木しげる先生のオマージュということですシャリシャリシャリ、「あれ誰かいるぞ」から生まれてきたが、どのような捉え方が作品に反映しているのでしょうか。

と思う。夜道を歩いていると後ろからペタペタ音がする。

前川――ご自分の人生観が行間から出ている人で。自それはその人の持っている、怖いという気持ちと何かの伝もいろんなエッセイや漫画で書かれているのですが、音が、誰かの足音に聞こえてくる。それはべとべとさんな

それが一番セリフとして出ているのが、ねずみ男だったんだということで、「べとべとさんか」と安心する。

脚本・演出りする。評伝にはしたくなかったから具体的なエピソー

妖怪ウォッチは、人間関係や個人的な悩みに苦しめドは使っていませんが、自伝のセリフや振る舞いは反られてストレスの原因になる事象を、妖怪のせいにす映しています。

ることで救われる。同じじゃないですか。妖怪は人間社

中島―― 片手だけで書いている、壮絶なイメージの割

会と未知のエリアの境界線で見るもの。田舎に行ったには、ユーモラスな部分がたくさんありますが。

らあるが、都会ではない。その分、都会に現れる暗闇は前川―― ユーモアは大事な要素だと思う。ただユーモ

人間関係にあり、そういうものに妖怪ウォッチは名前をアも、地獄を見たから出てくるユーモアで、楽しいだけ付けていたのは、おもしろいと思った。

じゃない。その裏には厳しい現実と、冷めた視点と、普中島―― 今回のキャスティングの中で初めての方は。

通の人が想像できない人生経験からきている。なんとも前川―― 白石加世子さんと松雪泰子さんと水田航生く言えない寂しさがある。だから今回の座組には、辛いこんと水上京香さんの 4 人かな。

ととか悲しいこともカラッと言える、そういうユーモアがで中島―― 女優さんは、どういったところでお選びに。

きる人を、というのはありました。

「かわいい妖前川―― 白石さんから、絶対妖怪でしょ、

中島―― 前川さんが描こうとしている妖怪は、どんなイ怪にしてね」と言われました。松雪さんも、妖怪役。浮

メージでしょうか。

世離れしたあの美しさの上に、儚げな感じとか、ああ

11月9 日［金］19:00 開演
10 日［土］
・11日［日］13:00 開演
原案＝水木しげる
脚本・演出＝前川知大
出演＝佐々木蔵之介、松雪泰子、白石加代子ほか
会場＝PLAT 主ホール

水木しげる作品への大胆なオマージュ「ゲゲゲの先生へ」
6のツアーで前川―― 2014 年『暗いところからやってくる』

水木先生も、少年漫画で勧善懲悪なストーリーを書く:3

センス・オブ・ワンダーを描き続ける劇作家︑イキウメの前川知大が︑書き下ろしの新作を演出︒個性豊かな実力派キャストで贈る ︒

シニアプロデューサー
PLAT

大切にしたいのは︑水木先生の人生観︒前川知大

聞き手 中島晴美 穂の国とよはし芸術劇場

中島―― イキウメの主宰者でもありますが、どういうこと

前川知大［まえかわ・ともひろ］／ 劇 作 家、演 出 家。1974 年
生まれ、新潟県柏崎市出身。
2003 年結成の「イキウメ」
を拠
点に、脚本と演出を手掛ける。
『散歩する侵略者』、『太陽』、『関数ドミノ』、『獣の柱』、『図書館的人生』他、目に見えないものの存在と人間との関わり、市民生活の裏側にある異界を、超常的な世界観で描く。
2018 年、『散 歩 する侵 略 者』
『天の敵』
で、
イキウメが第 52 回
紀伊國屋演劇賞団体賞を受賞。舞台を原作にした『太陽』（入江悠監督 2016 年）『、散歩する侵略者』（黒沢清監督2017年）など、映画化されている。

7

50 ね。ちょうど、折り返し地点に来た時に、「あ、これで、やる。着物姿が似合う。高座の振る舞いがとても素敵。

方がいい芸をやりなさい」と言われた。
「いい話、うぁ！

の切り替えに秘訣などがおありですか。

いろんな役ができる。」と思ったのです。その役といいま

何となく良くなったという。でも、いい噺家って何だと言う良かった！」と、送り手をたくさんいただけるような高座を、正蔵―― 基本的に落語中心ですが、二つ目になった

しょうか、語りをやっている時に、登場人物の気持ちはと、これが見つからない。たぶん、誰も一生見つからない

まず念頭に置いています。それと、寄席以外のちょっと時にテレビのレポーターのお仕事をいただき、その後もどうだろうと、引き出しを開けた時に、その一つ一つのと思いますね。
で、見つけよう見つけようと思っていないと大きな小屋の高座の音響や明かりを設えている時に、アニメや舞台、映画、そのポイント、ポイントで、いろい

パーツが入っている。だから、40 を境にとてもやりやすく

上には上がれない。これでいいんだと思った時点で止

客席側に回ると、ポツンと座布団が一つで、寂しいなとろな方とのご縁が積み重なって、本日にきている。こんなったのです。

まるだろうし、いいなと思うお師匠さんは、悩んで苦しん思います。でもね、プレッシャーは変わらないの。芝居な仕事がやりたいとか、この名前を継ぎたいというアク――――― 先輩たちの言葉からいろいろ学ぼうと、言葉で、さらにその高みを覗いてみようと努力なさっている。

の時も一緒なんですよ。落語は台詞を自分なりに変えて――――― プレッシャーも多いと思うのですが、同じようなも、自分がうけるのですから、いくらでもなる。芝居は、ションを起こさずとも、ご縁でね。ご縁をいただいたから帳を持っているそうですが。

出演には、一生懸命やらなくちゃと思うのは当たり前のこと

正蔵――それは秘密。皆さんもそうだと思うけど、ふっと

プレッシャーを抱えている方に、アドバイスに共演者の方に迷惑をかけない、とちりはしないとか。照ですが、ベースは噺家、落語、寄席に、地に足を付け

何か心の真ん中にボーンっとぶつけられちゃう言葉をなるようなことはありますでしょうか。

明きっかけとか、この暗転台詞とかいうのがあるじゃなてやっています。

投げてくれる時がある。それをしっかり受け止めたいな

正蔵―― 父親は、父親。先代は、先代。別のものだといですか。だから、芝居も落語も、結局、面白いけど大――――― 40 歳を境にして、古典落語に正面から向きと思う。僕の言葉帳のノートには、亡くなった柳家喜多

思っていただいた方がいいんじゃないですかね。もち変ということです。

合いたくなったとお聞きしましたが。

八という、僕のすぐ上で修業した、うまさといったら当代

ろん、二代目、三代目であることで恩恵を被ることも、負――――― 今回の題の『ねずみ』についてお話いただけ

正蔵―― 落語というのは基本、大人のものです。中学随一という人もいるくらい素晴らしい噺家さんの、どうやのものをぶつけられることもある。それを考えずに、自分時代に志ん朝師匠の廓噺を聞いて、花魁も、太鼓持ち

れば落語家で全うできるかという言葉を書きとってあがどんな落語をやりたいんだ、いい落語をやるためにど正蔵―― 今回、豊橋公演には、江戸のお囃子で一番も、廓のこともわからないけれど、そこに素敵なにおいをる。言葉の稼業だから、人の言葉は大事にしています

れだけ稽古し、工夫し、自分の中にいいものをどれだ

ねじめのいい、三味線の腕がいい、あさ師匠が来てく感じたのです。話芸なり、語り口に魅力があれば、そんが、薄っぺらいのは、つまんない。でも、厚すぎても重け取り込んでくるか。とにかく、好きでなきゃできないし、れます。生のお囃子を、楽しみにしてください。前座に、なことわからなくても、その世界に引きずり込まれてしまう

たく、うっとうしいな、なんて思っちゃいますな。

やっていけないし、落語が好きで好きでしょうがない。

二つ目のたま平が上がって、で、私がやって、仲入りでのが、落語という芸。いわゆる、人間の魅力なのでしょ――――― 師匠が思ういい噺家というのは、どのような噺「嫌だ」
なんて思ったことがない。辞めたいと思ったこと

弟子のつる子の一席の後、寄席の踊りをやる。その後もない。ありがたいなと思っている。

私がもう一席たっぷりやります。

うが、所帯を持ち、子どもがいて、弟子を持ち、若い人からお年寄りまでいろいろな人を見てきた中間点、40、家ですか。
ないんですよ。例えば、いい落語を正蔵――それがね、ないでしょうか。

365 日寄席は開いていて、来てくださったお客さまを豊橋は、演劇、芸術、いろんなものに目の肥えたお前に、一席申し上げるなんて、
こんな幸せな商売はない。

客様がいらっしゃる。で、初めて正蔵を聞いていただく親がどうだ、
その倅だと悩んでいる方がいたんだったら、なら、甚五郎の『ねずみ』。もう一席は、まだその日になもし跡を継ぐにも、嫌だったら辞めた方がいい。好きらないとわからない。それは、お客さんの雰囲気で決めだったら継いだ方がいい。親父よりも売れなかったとか、ようと思っています。

面白くない。いや、そうじゃない、自分は、自分の代の先ほど、落語は大人のものであるとは申しましたもの

ものを作ればいい。ということですかね。

の、今回の公演は、小学校高学年から、中学生ぐらい――――― 一人で高座に上がるのはとても恐ろしい気がのお子さんでもわかるような内容のものになっています。

するのですが、その時の気分はどのようなもの

落語をよく聞きこんだ方でも、逆に、笑点以外聞いたこなのでしょうか。

とないけど、ちょっと行ってみようかなんて思われた方も、「迎え手よりも送り手の正蔵―― 先輩から理想の高座は:4﹁いい話︑うぁ！良かった！﹂と︑送り手をたくさんいただけるような高座を念頭に置いて﹃ねずみ﹄
他一席︑語ります︒林家正蔵――――― 古典落語だけでなく幅広くご活躍ですが、頭ぜひ来てください。楽しめると思います。

林家正蔵［はやしや・しょうぞう］／ 1962 年、東 京 都 出 身。
78 年、
「林家こぶ平」として落語 協 会 に 所 属。05 年、九 代
林家正蔵襲名。国立花形演
芸大賞古典落語金賞、浅草芸能大賞奨励賞、第 70 回文化庁芸術祭優秀賞等を受賞。
落語協会副会長。落語のみならず、12 年に NHK 連続テレビ小説『梅ちゃん先生』の語りのほか山田洋二監督の手掛
ける舞台・映画に多数出演。

11月24 日［土］14：00 開演
出演＝林家正蔵
会場＝PLAT 主ホール

林家正蔵 独演会

2016 年12 月にKAKUTA『愚図』
で俳優として登場した林家正蔵が、落語家としてプラットに登場！
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今日のこの時間を絶対に無駄にしちゃいけない

PURA PURA

バラコの
寄り道
ぷらぷら

穂の国とよはし芸術劇場PLAT芸術文化アドバイザー

KAAT 神奈川芸術劇場芸術監督

桑原裕子

白井晃
桑原―― 白井さんが KAAT の芸術監督をお引き受けを、若い演劇人たちに感じてほしいですね。白井さんになるときに、芸術監督の仕事について劇場側からな

は、KAAT に立ちたい、使ってみたいという野望を思にか具体的なリクエストはあったのですか。

わせる芝居を、作ってらっしゃるなと感じています。私「日本の公共劇場において、白井―― 無かったですね。

が PLAT で活動させてもらうときにも、「あー PLAT に芸術監督という職域がまだ確立されないので、ぜひ芸立ってみたい、作ってみたい」と演劇人に思ってもらえ

術監督とは何かを一緒に考えていきましょう」と。それるような作品を上演していきたいなと思います。

で、自分の使命について考え始めました。

白井―― 勇気をいただけるような言葉をありがとうござ

桑原―― KAAT でどんな新作を発表するか、またどんないます。でも僕自身は、ほんとにできてない、できてな

プログラムを組んでいくかは芸術監督をやるうえで決めいの繰り返しで。僕にもっと実力がなきゃダメだなと感ておられたのですか。

じています。そして劇場というものが何かを触発されるも白井―― 私は今まで東京の劇場を中心に活動していのが見られる場所になっていくために、僕だけの力でた人間ですから、ここで年間何本か新作を作ることにはなく、いろんなアーティストの力を借りたくて、みなさんなったときに、目指したことは、「東京ではできないことに集まってもらっているのです。

を KAAT ではやってみたい」ということです。KAAT の桑原―― 私は高校のときから、白井さんのカンパニー

ある横浜は東京から遠くもなく近くもなく非常に微妙な距遊◉機械全自動シアターを観ていまして、白井さんの離にあることが特徴のひとつで、電車では、渋谷、池袋

頭の中に遊園地が何個あるのかなと思っていたんですと直結しています。要するに、東京から飛び出たおでよ。
『オーマイパパ』という作品を見ていても。

きみたいなところにあることを積極的に意味づけるに「遊ぶ機械」を書い白井―― 特に、遊◉機械のときはは、東京ではできないことをここでやり続けることで、東ていましたからね。ほんとに遊園地に近いような感覚

京に対するカウンターとしておもしろい場所になればいを。自分もそういうものが好きでしたし。でもちょっと最いという考えがありました。
そのために、芸術監督になっ

近はハードな方向になっていますかね。

て、まず KAAT スタッフとプログラムを協議する会議を作『バリーターク』にしても、私桑原―― でもこのあいだのりました。劇場のコアなスタッフと議論して、その中で私にとっては、もうワンダーランドですよ。目の前でファン場所にもうなっていると思うのですが。おもしろい人たち

道の夜』
を青山劇場で演出するチャンスをもらったのでタジックなことが次々と起きて。だから、憧れるし、私もクターを決めていく、というように年間のプログラム作りの演出する作品や、私の他にも演出していただくディレがこの劇場に集まっていて、「みんな横浜にいる」というすが、初めは「こんな大きな劇場、僕には無理だ。」と思

すごく創作者としても参加したいなと思います。

に関わらせてもらっています。会議の中で、例えば僕が気持ちになりました。

いました。やっぱり怖かったです。でもそのとき失敗し白井―― ぜひ一緒にやりましょう。桑原さんに来てもらっ「うーん、違うんだよね」ということが、他のスタッフにとっ白井―― 中にいると分からないものですね。僕にはもったことや、経験したことが今に繋がっています。KAATて、何か作ってもらうことはイコール豊橋との連携もできて「ぜひやってみたい」ということがあったり、逆に僕がとやりたい、つくりたいという思いがあります。KAAT の「やりたい」と言っても、スタッフからは「白井さんそれはスタッフは本当に大変かもしれませんが、僕はできるだ

ちょっと大変ですよ。」といわれることもあります。

け多くの作品を届けたい。せっかくここには劇場という桑原―― KAAT のプログラムが、毎回どんなアーティス

場と時間がある。公演をやっている日数、時間帯を増トとコラボレーションしているかを楽しみに見ています。

やしたいという、演劇人としての生理的な欲望がありま

ミュージシャンを呼ばれることが多いですが、それは意す。人が観てなきゃ演劇じゃない。稽古だけやってい識的にされているのですか。

たって演劇じゃない。それでいっぱい観てもらいたい、

白井―― ここにたくさんのアーティストに来てほしいととなるわけです。

思っています。時々すごくワクワクする瞬間があって、今桑原―― 今後、芸術監督の任務は何年までと考えてお

この瞬間 KAAT で事故でも起こったら、日本の演劇界られますか。

が困るなというアーティストたちが劇場内に 7、8 人いる

白井―― 最初に頼まれた期間は 5 年。2020 年まではときがあるんですよ。KAAT がそういうアーティストたち

僕が芸術監督の期間です。20 年までに何ができるかでの根城になっていられたら嬉しいですね。

焦っているのですが、若い方々にどんどん KAAT で活桑原―― KAAT は私からしたらもうかなり前からそういう

10動していただきたいです。僕も37 歳のときに『銀河鉄

白井晃［しらい・あきら］／演
出家、俳優。京都府出身。早稲田大学卒業後、1983-2002
年、
遊◉機械 / 全自動シアター
主宰。劇団活動中よりその演出力が認められ、多くの演出作品を手がける。近年の演出作品に『バリーターク』(18 年 )、『オーランドー』(17 年 )、『春のめざめ』(17 年 )など。受賞歴として、01、02 年の演出活動にて第 9 回、第 10 回 読 売 演 劇
大賞優秀演出家賞受賞。05
年演出『偶然の音楽』にて平成 17 年度湯浅芳子賞 ( 脚本部門 ) 受賞。12 年演出のまつもと市民オペラ『魔笛』にて第10 回佐川吉男音楽賞受賞。
16 年 4 月、同 劇 場 芸 術 監 督に就任。18 年 10 月『華氏 451
度』
をプラットにて上演。

は大きなホールもありますし、30 代、40 代の演出家たることでもありますし。

ちに自分の任期中にどんどん使ってもらいたいですね。

桑原―― ぜひ。何か KAATと一緒に。

桑原―― 若い演劇人たちにはどうやったら KAAT で作白井―― これからは公共劇場同士が連携していかな品を創る機会を得られるのでしょうか。

いといけないと思っています。

白井――こちらが若い才能を見つけるアンテナ張るのも桑原―― 今、各地域でそういう空気が出ていますね。

大事ですが、
やはりおもしろいものや現代をビビットに捉白井―― 各劇場がもっとオープンな関係になり、先頭でえて作品を作っていれば絶対目には止まるし、評判は旗を振っている人たちが「一緒にやろうよ」と言うべきな

聞こえてきますよ。
そんな情報をちゃんとキャッチするのもんだよね。

公共劇場として義務だと思うのです。
そういうシステムを桑原――そういう場所になっていくとすごいですよね。

作らなきゃいけないと思っています。
年がら年中外で舞

まだまだしゃべりたいことだらけですけど、時間が来台公演を観るだけのスタッフを作ってもいいかもしれなてしまいました。いつか PLATと一緒に繋がれるようない。それを毎日毎日レポートしてくれる人がいてもいい。

ことも、ほんとにぜひぜひ。

桑原―― 私は劇場に育てて頂いたという感覚がありま

白井―― 今日お話ししたこの 1 時間を絶対に無駄にす。だから劇場で表現できる世界が広がっていく感覚

しちゃいけない、
きっと何かやらなきゃいけないんですよ。

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マイセレクト4 対象公演

託児サービス対象公演
要予約。生後 6 ヶ月以上。
お一人様￥500 。お申込み、お問合
せはプラットチケットセンターまで

PLAT 主催公演情報

林家正蔵 独演会

華氏 451 度

13:00 開演
10 /27［土］
・28［日］「華氏 451 度」

好評発売中
28 日のみ華氏 451 度――この温度で書物は燃える――。
思想管理のため本が忌むべき禁制品となった近未来、本の所持が発見されるとただちに焼却させることになっていた…。アメリカ SF 小説界きっての叙情詩人、レイ・ブラッドベリの傑作ディストピア小説が、白井晃と長塚圭史のタッグにより遂に初舞台化！●原作＝レイ・ブラッドベリ●演出＝白井晃●上演台本＝長塚圭史●出演＝吉沢悠、美波、堀部圭亮、粟野史浩、土井ケイト、草村礼子／吹越満●会場＝PLAT 主
ホール●料金＝［全席指定］S 席 7,000 円、A 席 5,000 円、B 席 3,000
円ほか

10 /31［水］13：30 開演／ 18：30 開演
ミュージカル「ナイン・テイルズ〜九尾狐の物語〜」上映会●会場＝PLAT 主ホール●料金＝無料（要整理券・要申込）●定員＝
各回 500 名●対象＝どなたでも※小学生以下は保護者同伴●申込＝①プラットチケットセンター窓口（整理券）②オンライン（申込）11 /2［金］19:00 開演
野村万作・野村萬斎 狂言公演 2018
●出演＝野村万作、野村萬斎ほか万作の会●会場＝PLAT 主ホール
●前売予定枚数終了：当日券については 10 月中旬以降にお問い合わせ下さい。

11 /3［土・祝］13:00 開演／ 18:00 開演
11 /4［日］13:00 開演／ 17:00 開演
高校生と創る演劇

好評発売中
3 日13:00 のみ「滅びの子らに星の祈りを〜Dystopia before Utopia〜」●脚本・演出＝須貝英●出演＝オーディションで選ばれた高校生●
会場＝PLAT アートスペース●料金＝［全席自由・日時指定・整理番号付］一般 2,000 円、高校生以下 500 円ほか

11 / 9［金］19:00 開演
11 /10［土］
・11［日］13:00 開演「ゲゲゲの先生へ」

好評発売中
10 日のみ●原作＝水木しげる●脚本・演出＝前川知大●出演＝佐々木蔵之介、松雪泰子、白石加代子ほか●会場＝PLAT 主ホール●料金＝［全席指定］S 席 8,000 円、A 席 7,000 円、B 席 5,000 円ほか

11 /24［土］14：00 開演
林家正蔵 独演会

好評発売中●出演＝林家正蔵●会場＝PLAT 主ホール●料金＝［全席指定］一般
2,800 円ほか

1212 /1［土］
・2［日］14:30 開演

PLAT 小劇場シリーズ
カンパニーデラシネラ

チケットの購入・お問合せ
プラットチケットセンター◉劇場窓口・電話 0532-39-3090［休館日を除く10：00−19：00］◉オンライン http://toyohashi-at.jp［24 時間受付・要事前登録］

マイセレクト◉料金＝U24［24 歳以下対象］：公演ごとに指定する席種の半額／高校生以下：一律 1,000 円◉購入方法＝各公演の一般発売初日から窓口にて取扱い。
◉その他＝本人のみ 1 公演につき1 人 1 枚。枚数限定。座席の指定はできません。要・入場時身分証明書提示。

東京フィルハーモニー交響楽団ニューイヤーコンサート

ダンス・レジデンス

ダンス・レジデンス

プラットワンコインコンサート

山下一史©Ai Ueda

工藤 聡

Co. 山田うん

Trio Glanz［トリオ・グランツ］

大谷康子©Masashige Ogata

2019 /3 /16［土］
・17［日］14:30 開演

12 月 1 日のみ

PLAT 小劇場シリーズ
MONO

マイセレクト

若手音楽家育成事業

プラットワンコインコンサート
マイセレクト「正しいけど嫌い（仮）」「ドン・キホーテ」

笑って、その後少しもの哀しい巧みな会話劇を真骨頂とするMONO がPLAT に初登場。30 周年を迎える2019 年は、新メンバーを加え、装いも新たに「MONOらしい」
お芝居をお届けします。●会員先行＝12
月 1 日（土）●一般＝12 月 15 日（土）●作・演出＝土田英生●出演＝
水沼健、奥村泰彦、尾方宣久、金替康博、土田英生ほか●会場＝PLAT アートスペース●料金＝［全席指定］一般 3,000 円ほか●原作：ミゲル・デ・セルバンテス●演出＝小野寺修二●出演＝大庭裕介、崎山莉奈、藤田桃子ほか●会場＝PLAT アートスペース●料金＝［全席自由・日時指定・整理番号付］一般 3,000 円ほか

好評発売中
12 /9［日］17:00 開演「ケルティック・クリスマス・コンサート〜アイランド・ストーリーズ〜」

11 /18［日］14：00 開演
ワークショップファシリテーター養成講座 2018 後期

神秘、郷愁、自然の香り、人の温もりを美しい旋律と楽しいリズムに乗せ、選りすぐりのアーティスト２組が贈る伝統のケルト音楽コンサート！
●出演＝アルタン（バンド）、カトリオーナ＆クリス（ハープ＆ヴァイオリン）●料 金＝［全 席 指 定］一 般 5,000 円、ユ ース 2,500 円●会 場＝PLAT 主ホール「まちに聞く、考える」発表会
受講生がまちあるきをして見つけたエピソードや体験を、短い演劇にして上演します。劇場の中に広がる小さな豊橋をご覧ください。●出演＝ワークショップファシリテーター養成講座［後期］受講生●監修＝すずきこーた、青山公美嘉ほか●会場＝PLAT 創造活動室 A●料金＝無料●定員＝40 名程度（申込順）●申込＝①プラットチケットセンター（電話 0532-39-3090）②オンライン

12 /24［月・振］13:30 開演
立川志の輔 独演会
古典・新作を問わず落語に新しい息吹を吹き込む、大人気の立川志の輔による独演会。●出演＝立川志の輔●前売予定枚数終了：当日券
については 12 月以降にお問い合わせ下さい。●会場＝PLAT 主ホール

アートによる魅力発信事業 豊橋アーティスト・イン・レジデンス 2018

ダンス・レジデンス

好評発売中2019 /1/19［土］16:00 開演
ライフポートとよはし「東京フィルハーモニー交響楽団
ニューイヤーコンサート〜オール・チャイコフスキー・プログラム〜」
愛知県出身の人気・実力ともに日本を代表するヴァイオリニスト大谷康子をソリストに迎え、フィギュアスケートなどでもお馴染みのチャイコフス
キーの楽曲をお届けします。
新年を華やかに彩るオーケストラの調べをお楽しみください。●指揮＝山下一史●ヴァイオリン＝大谷康子●管弦楽＝東京フィルハーモニー交響楽団●会場＝ライフポートとよはし コ
ンサートホール●料金＝［全席指定］S 席 4,500 円、A 席 3,000 円ほか

2019 /2 /15［金］19:00 開演・16［土］14:30 開演
PLAT 小劇場シリーズ
木ノ下歌舞伎

「糸井版 摂州合邦辻」

U24・高校生以下割引ご案内 ほぼすべての財団主催公演に、若い人にお得な料金を設定しています。

マイセレクト

現代における歌舞伎演目上演の可能性を発信する木ノ下歌舞伎が『摂州合邦辻』を読み解き直し、現代に紡ぎ出します。市民と創造する演
劇でもタッグを組んだ木ノ下裕一と糸井幸之介による新作です。●会員
先 行＝11 月 10 日（土）●一 般＝11 月 24 日（土）●作：菅 専 助、若 竹
笛躬●監修・補綴：木ノ下裕一●上演台本：糸井幸之介、木ノ下裕一●演出・音楽：糸井幸之介●出演＝内田慈、田川隼嗣、土居志央梨、
大石将弘、金子岳憲、伊東沙保、西田夏奈子、武谷公雄ほか●会場＝PLAT 主ホール●料金＝［全席指定］一般 3,000 円ほか「滅びの子らに星の祈りを」

国内外で活躍するアーティストに新しい作品創造のための稽古場と滞在場所を提供し、アーティストへの育成・支援をおこなうとともに、アーティストによるワークショップ・試演会等を開催し、市民のダンス活動の活性化を図るプログラムです。
11 / 26［月］〜12 / 8［土］ 工藤 聡
公開企画①ダンスワークショップ「モーション・クオリアによる身体表現」●12 / 1［土］17:00 〜 19:00●会場＝PLAT●参加費＝1,000 円●対象＝高校生以上で演劇・舞踊の経験がある方●募集＝20 名程度 11 月 16 日（金）17:00まで（書類選考あり）●申込＝①オンライン②窓口・FAX ／参加申込書を提出
公開企画②稽古場公開●12 / 2［日］16:00 〜 18:00●会場＝PLAT※無料・申込不要／出入り自由
公開企画③成果報告会（作品試演＆トーク）●12 / 8［土］16:00 〜 17:00●会場＝PLAT※無料・申込不要

12 / 10［月］〜12 / 16［日］ Co. 山田うん
公開企画①ダンスワークショップ「踊るよろこびと新しい身体に出会う」●12 / 12［水］19:00 〜 21:00●会場＝PLAT●参加費＝500 円●対象＝中学生以上で健康な方●
募集＝20 名程度（先着順）●申込＝①オンライン②窓口・FAX ／参加
申込書を提出
公開企画②稽古場公開●12 / 13［木］14:00 〜 18:00●会場＝PLAT※無料・申込不要／出入り自由
公開企画③成果報告会（作品試演＆トーク）●12 / 15［土］19:00 〜 20:00●会場＝PLAT※無料・申込不要「若い音楽家には活躍の場を、お客様にはより音楽を楽しめる機会を」と企画された PLAT オリジナルのワンコインコンサートです。500 円で贅沢なひとときをお過ごしください。●会場＝PLAT アートスペース●料金＝［全席自由・整理番号付］500 円
12 / 19［水］14:00 開演「音の三原色〜四季を巡って〜」好評発売中
Trio Glanz［トリオ・グランツ］野本淳之亮（クラリネット）、黒川真洋（チェロ）、山下響（ピアノ）2019 / 1 / 5［土］14:00 開演「感じる、フルートの魅力」 好評発売中
河合雪子（フルート）2019 / 2 / 6［水］14:00 開演「カルテットの調べ〜ドイツ音楽にのせて〜」●会員・一般同時発売 12 月 19 日 ( 水 )Le Bois Quartet［ル・ボワ・カルテット］
宇佐見優（ヴァイオリン）、金谷寧々（ヴァイオリン）、山内佑太（ヴィオラ）、兵藤雅晃（チェロ）2019 / 3 / 29［金］11:30 開演「イタリア音楽の調べ」●会員・一般同時発売 12 月 19 日 ( 水 )松本純奈（オーボエ）シリーズ『古典遊学』
西洋古典学び塾●講師＝鵜山仁●参加費＝500 円
11 / 18［日］17:00 〜 20:00「シェイクスピア戯曲」●募集人数＝50 名（申込順）●会場＝PLAT 研修室 ( 大 )11 / 22［木］18:30 〜 20:00「ギリシャ悲劇」●募集人数＝100 名（申込順）●会場＝PLAT アートスペース

ワークショップ
11 / 29［木］19:00 〜 21:00
カンパニーデラシネラ『ドン・キホーテ』関連企画
小野寺修二 身体ワークショップ「相手を見る、からだを知る」●講師：小野寺修二（演出家）、藤田桃子（俳優）●参加費：1,000 円●対象：健康で身体を動かすことが好きな高校生以上●募集人数：20名程度（応募多数の場合は選考）●締切：11 月 12 日［月］17：00 必着●申込方法＝①参加申込書を窓口、FAX にて提出②劇場ホームペー
ジの専用申込フォームより12 / 14［金］18:30 〜 21:30
12 / 15［土］13:30 〜 18:00 ※17:00 より発表
市民と創造する演劇『リア王（仮）』関連企画
樋口ミユ 演劇ワークショップ「記憶で創る二日間の演劇創作」●講師：樋口ミユ、岸本昌也●参加費：1,000 円●対象：高校生以上、40 歳以下の演劇経験者●募集人数：10 名程度（応募多数の場合は選考）●締切：11 月 26 日［月］17：00 必着●申込方法＝①参加申込書を窓口、FAX にて提出②劇場ホームページの専用申込フォームより13カンパニーデラシネラが手掛ける、大人も子どもも楽しめる古典名作劇場第二弾。

小野寺修二［おのでら・しゅう
じ］／演出家。カンパニーデラ
シネラ主宰。日本マイム研究所にてマイムを学ぶ。95 年〜
06 年、パフォーマンスシアター
水と油にて活動。その後文化庁新進芸術家海外留学制度
研修員として１年間フランスに滞在。帰国後、カンパニーデ
ラシネラを立ち上げる。マイムの動きをベースに台詞を取り入れた独自の演出で世代を超えて注目を集めている。第 3回日本ダンスフォーラム賞受賞。第 18 回読売演劇大賞最優秀スタッフ賞受賞。近年の主な演出作品は『あの大鴉、さえも』『オフェリアと影の一座』『ロミオとジュリエット』（以上、
2016 年 / 東 京 芸 術 劇 場 他）、『変身』（2017 年 / 静岡県舞台
芸術センター）、『ふしぎの国のアリス』（2017 年 / 新国立劇場）等。また、瀬 戸 内 国 際 芸術祭 2013 にて、野外劇『人魚姫』を発表するなど、劇場内にとどまらないパフォーマンスにも積極的に取組んでいる。2015
年度文化庁文化交流使。

PLAT 小劇場シリーズ
カンパニーデラシネラ「ドン・キホーテ」
12 月1日［土］
・2 日［日］14:30 開演
原作＝ミゲル・デ・セルバンテス
演出＝小野寺修二／テキスト＝山口茜／美術＝石黒猛
出演＝大庭裕介、崎山莉奈、雫境、
鉾久奈緒美（大駱駝艦）、伊吹卓光、藤田桃子
会場＝PLATアートスペース「あーこういうのおもしろい」というようなものをぜひ提示したい。
演出

小野寺修二

―――――― 豊橋の印象はいかがでしたか。

がやってきたパントマイムの特徴なのですが、日いう遊び心を伝えたい。しゃちほこ張って見るの小野寺―こんなにお芝居に興味ある人がいるん

常の動作の延長なので、やりたいことがイメージではなく、ものすごく近い距離で人が本気で動いだなというのが実感で、鑑賞機会と参加機会のとして比較的共有しやすいのかもしれない。

ていたり、大きな声だったり、一生懸命見ないと両輪が充実して続いているように感じられ、市民と――――――『ドン・キホーテ』のどういうところに興見えないものがあったり、急に暗くなったりとか、劇場と景観が少しずつ近づいていると思います。

味を持たれたのですか。

初めて劇場に来たという人たちにもう1 回来てみ劇場としてもすごく使いやすい。僕らが前回上

小野寺―『ドン・キホーテ』は 400 年以上前に書演させて頂いたアートスペースはその名前の通り、かれた随分昔の話です。そこで、ただの遠い話と今作は去年高知県で作って、小中学校でも鑑

こんなこと、あんなことがと出来る場所で、大きさもして終わってしまうか、今現在観ている人が当事賞してもらい、今回劇場用に再演しようという企

良く、豊橋公演ならではのものになりました。外か者として観られるよう着地できるかで、大きな違い

画で、最初は夢中におもちゃを使って、楽しい『ドら、上からと、いろんな場所を借景して使い、可があると思っています。そして人間が興味を持つ

ン・キホーテ』を作ったのですが、今現在やる意

能性を感じるスペースでした。

ことや喜ぶことは、時代が変わってもそんなに違わ味を改めて考えると、意外に身につまされるもの

買い取りの公演となると、どうしても効率よく2、ないかもしれない。400 年読みつがれることにヒがありました。主人公のキャラクターでもある、他

3 日来てとなるけれど、豊橋は劇場に合わせる形

ントがあって、普遍性をつかまえることを意識し人に理解されず笑われても続けるのか、勘違い

でのリニューアルの時間をいただけて、作り手かています。

して生きていくことは幸せなのかとか、思い入れ

らすると大変うれしいです。クリエイションにつ『ドン・キホーテ』自体は、主人公がどこまで本が少し変わってきた。子どもたちに、お芝居っていて、その場でうまれるものについて、共有頂けて気で正気なのか原作を読んだところ伺いしれず、

おもしろいと思ってもらいたいと同時に、劇場でいる気がします。

そこが演出的な腕のふるいどころであり人々に愛さ

一般の大人の方に見てもらいたいなと思った。

―――――― 市民劇で、小野寺さんのステージング

れてきた所以と思うのですが、でも悲劇という構がすごく特徴があったのですが。

チケットの購入・お問合せ
プラットチケットセンター
電話･窓口

電話 52-5256

株式会社 竹尾建築設計事務所

代表取締役 竹尾 誠
豊橋事務所 / 豊橋市平川南町 91-2 〒440-0035 Tel.0532-62-1331（代）Fax.0532-62-1332 プラット主ホール・アートスペース公演等へのお客様は浜松事務所 / 浜松市東区流通元町 13 〒435-0007 Tel.053-422-3628（代）
30 分 150 円を 30 分 100 円（上限 4 時間まで）に割引します。

整形外科・リハビリテーション科・リウマチ科・麻酔科

医療法人 塩之谷整形外科

理事長 塩之谷 昌 院長 塩之谷 香 副院長 市川義明
豊橋市植田町関取 54 電話 0532-25-2115（代）

グロトリアンピアノ地域特約店

白羽楽器 株式会社

井上皮フ科クリニック
産婦人科 婦人科（不妊治療）
豊橋市新本町23 豊橋 竹内産婦人科 検索

豊橋市小池町36番地の1 TEL46-3281 FAX46-3285

整形外科・皮膚科・リウマチ科・リハビリテーション科

医療法人 大岩整形外科・皮フ科
院長 大岩俊久 豊橋市大橋通二丁目 115 電話 55-2100

看板広告 アラキスタヂオ
豊橋市上伝馬町16 電話 52-5586番

東田町井原39の7（市電赤岩口終点前）電話62-5511（代）

株式会社 三光製作所
三光精密工業株式会社

自分自身は幸せだとずっと信じていたということ来たことがない人もいるかもしれないし、そういう間は学校や仕事があってその後集まる中で、おで、意味があったと、肯定する気持ちはすごい戦方を意識しています。

芝居をやりたいと本気な方もいる。何か文化的ないなんだ、と。バカだなと上から見るか、自分もドでも、子どもに観てもらうって不思議なもので、活動に参加してみたいという方もいる。モチベー

ン・キホーテだと思えるかで全然スタンスが違う。

小学一年生と中学三年生だと興味を持つシーン

ションの持ち方について正解があるわけではなく、自分を信じて風車に向かっていこうみたいな気自体違うかもしれない。それを役者の人たちが感創業文政年間

皆で一つのものを作ることについて考えましたね。

持ちでいけばいい。

じ取れると良いなと。1 年生は、難しい言葉出て豊橋市新本町40 電話52-5473番

ただ、体を動かしてみると不思議なもので、だん――――――メインターゲットは必ずしも子どもではくると途端に興味を失って、そこにある花びらを取う一つ何か「あーこういうのおもしろい」というもの

あと。子どもの前に立つことはカンパニーの成長を提示したくて、美術の石黒さんにお願いしていとしても、有り難い機会だと思っています。

―――――― 皆さんを生き生きと動かされるやり方にます。発明家なので、不思議なオブジェをいっぱ――――――いろいろ刺激を受けるお話を伺えまし

すごく特徴がありますね。

い作ってくれる。今回もちっちゃな馬とか、サイズ

た、ありがとうございました。

小野寺―そんなに特別なことはしてなくて。自分は馬だけどなぜか頭部だけとか、動く箱とか。そう頑張りますホントに。
小野寺― ありがとうございます。

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