大東 忍「風景を踏みならす」

DAITO Shinobu “Stomped and Beaten Paths”

2023

大東 忍「風景を踏みならす」

02

TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

Foreword
はじめにトーキョーアーツアンドスペース（TOKAS）
では、公募プログラムや企画展の開催、レジデンス・プログラムなど、アーティストの時機に応じたプログラムによって、その活 動を支 援しています。2001年から実施している「 Emerging（エマージング）」は、新進のアーティストに発表の機会を提供することを目的として、35 歳以下の日本在 住アーティストを対 象に出展 者を公 募する展 覧 会プログラムです。
「 TOKAS-Emerging 2023 」では、全国から81 組の応募があり、審 査を経て選 出された 6 名 のアーティストによる個 展を2023 年 4月から6月まで2 会期にわたり開催しました。
会期初日には本プログラムの審査員をゲストに迎えたアーティスト・トークを実 施し、第 1 期（ 室 井 悠 輔 、井 上 瑞 貴 、宇 佐 美 奈 緒 ）はインディペンデントキュレーターの長谷川新氏、第 2 期（ちぇんしげ、大 東 忍、岡 本 大 河 ）は神 奈 川 県 立 近 代 美 術 館 主 任 学 芸 員の三 本 松 倫 代 氏と対 話 形式で行いました。両審査員からのコンセプトに寄り添ったコメントや専門的な解釈にもとづいた解説が行われるなど、アーティストにとって視座を高める良い機会になりました。
さらに、来 場 者からはさまざまな質 問や感 想も聞かれ、充 実したイベントとなりました。
本冊子には、展覧会解説やアーティスト・ステートメントに加え、三本松氏に執筆いただいたレビューを掲載しています。また、同プ
ログラムに参加した他 5 名の冊子は、TOKASのウェブサイトからもご覧いただけます。本プログラムがアーティストにとって今後の活動に繋がり、さらなる飛躍の糧となることを心より願っております。
最後になりましたが、本展にご参加いただきましたアーティストの皆さま、そして実現のためにご協力くださった皆さまに心より御礼申し上げます。
トーキョーアーツアンドスペース

Tokyo Arts and Space (TOKAS) has been supporting theactivities of artists through programs tailored to their individual
needs and circumstances, encompassing programs open to
the general public, solo exhibitions, and artist residencies.
Launched in 2001 with the aim to offer up-and-coming artists
a platform for presenting their works, the “Emerging” program
targets artists aged 35 or below that are based in Japan. For
TOKAS-Emerging 2023, we received applications from 81
individual or groups of artists from all parts of Japan, six of whichwere eventually selected to show their works in two separate
blocks of exhibitions between April and June 2023.
Both exhibitions kicked off with talk sessions withthe respective participating artists and jury members on theopening days, where artists conversed with independent curator
Hasegawa Arata in Part 1 (Muroi Yusuke, Inoue Mizuki, Usami
Nao), and with Sanbonmatsu Tomoyo, curator at the Museumof Modern Art, Kamakura & Hayama, in Part 2 (Chen Shige,Daito Shinobu, Okamoto Taiga). With further commentary by
the two judges based on their expertise and interpretations of
the respective concepts, these events proved helpful for theartists to enhance their own viewpoints. A lively exchange offrank opinions at a Q&A session with the audience completed
a program that altogether provided ample opportunity forcommunication.
In addition to the artist’s own statement and introduction
to the exhibited works, this leaflet also contains reviews by Ms.
Sanbonmatsu. The contents of leaflets that each introduce oneof the other five artists in this program, can be viewed on theTOKAS website. We sincerely hope that this program serves
as a springboard for the participating artists that inspires theirincreased creative efforts.
Finally, we would like to express our heartfelt thanks
to the participating artists and all others involved, for theircooperation in realizing this exhibition.

Tokyo Arts and Space03

06

TOKAS-EMERGING 2023

人気のない住宅街や過疎地で自らが踊り、その風景を木炭画で描くことで、人々の活動や記憶を読み取るという実践を試みる大東忍。本展では秋田県を舞台に、盆踊りの「踏みならし」の動作から、地面を「踏み鳴らす」ことによる鎮魂の想いや、「踏み均す」ことで境界を引き、所有し風化させるという繰り返しを人間の営みそのものとして導き出し、人々が語ることを忘れた風景の痕跡に耳を傾けました。
木炭特有のマチエールを際立たせるため、絵画は無機質なホワイトキューブにゆとりを持たせ並べ、本人が照明をまとい深夜の住宅街を歩く映像作品《風景を踏みならす》の隣あえてに、鈍く光を放った人型のLED 作品を配置するなど、風景の明瞭さや人の表面的な実態といったさまざまな要素を打ち消すことで、鑑賞者を作品へ入り込ませる余白を設けています。

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

Daito’s artistic practice revolves around human activities
and memories that she attempts to read by dancing in empty
streets in residential or depopulated areas, and translating
those sceneries into charcoal drawings. The work she
presented here was set in Akita Prefecture. Inspired by the“stomping” motion in Bon odori, a festival dance performed
for the repose of souls, and the practice of “beating” paths
as a recurring human action throughout history to demarcate
one’s territory, the artist listened to the vestiges of places thathave long fallen into oblivion.
In order to highlight the uniquely material quality ofcharcoal, the paintings were loosely installed in an inorganic“white cube” setting, alongside a video showing theilluminated artist walking down a dark street at night, and next
to it, a work featuring a brightly glowing human-shaped LED
object. These items were arranged in a way that eliminatedelements such as the lucidity of landscapes and superficial
human appearances, resulting in a void that drew the visitor
into the work.

07

08

TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

Artist statement
アーティスト・ステートメント

盆踊りには足で地面を踏み鳴らす動作がある。これは霊を鎮める動きだとされる。
風景にはびこる営みの物語を、供養の想いをもって踏み「鳴らす」。
一方で人は愛おしむ風景を所有しようとして境界を作ったり拡張したりして踏み「均す」。
風景のなかで踊り、踏みならすことで身体を通して風景を読み、人間の在処を思索する。
本展では木炭画をはじめとする作品によって秋田県の風景をめぐる。木炭画は言葉のようだ。
白黒灰、光と陰の構成のみによる情感や動きが取り除かれた静かな画面は、言葉に近い、読み物としての絵画となる。コンクリートで舗装された地面に甲高く下駄が鳴る。
コンクリートに跳ね返された足首が少し痛む。

Movements in Bon festival dance include stomping one’s feet, which is said to be for therepose of souls. With such ideas of a memorial service in mind, the performers “beat out”
accounts of activity and its results that grow wild in the scenery. Then there is the act of“beating a path,” which people do in order to demarcate or expand the sceneries thatthey treasure and want to own. By dancing, stomping and beating in sceneries, I aim toread them with my body, and reflect on the whereabouts of humankind.
This exhibition is all about sceneries of Akita Prefecture, depicted in charcoal drawings
and other works. Charcoal drawings are like words. With all sentiment and movement
eliminated, still images composed of shades of black, white and gray, shadows and lights
only, become paintings that are more like writings one can read. The geta sandals makehigh-pitched noises on the concrete pavement.
The ankles do hurt a bit from bouncing.

《踏みならすかたち》Shape of Stomping and Beating 2023

09

10TOKAS-EMERGING 2023DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

11《風景を踏みならす》Stomped and Beaten Paths 2023

12TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”《踊り場（秋田市浜田、群上おどり まつさか）》DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi, Gujo Odori Matsusaka) 2022

《踊り場（秋田市下浜羽川、河内音頭）》DANCE FLOOR (Shimohamahanekawa, Akitashi, Kawachi Ondo) 2023

《踊り場（秋田市浜田、ダンシングヒーロー）》DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi, Dancing Hero) 2023

13

14

TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

15Review
レビュー

三本松倫代SANBONMATSU Tomoyo（神奈川県立近代美術館 主任学芸員）(Curator, The Museum of Modern Art, Kamakura & Hayama)

手 前 の 小さな展 示 室で 正 面 の 壁 幅 いっぱ
いに上 映されていた映 像 作 品で、線 状の白色さが謎のようなものへと横滑りする点に魅力をIn the video that was projected onto the entire

is a seriously interesting point. It is because

秘めていると思うからだ。

wall in the small room in the front of the exhibition

Daito’s works reflect all the contradictions

space, a human figure outlined by white LED

and discrepancies involved, and to me, thestrips along the edges of its clothes, walked

fascination lies especially in the peculiarity of theirthrough the picture from le�t to right in a dim

apparentness.

LEDをボディラインに沿って着衣に設置した人もとより色彩を失った夜の屋外をモノクローが薄闇の屋外で撮影された画面を左から右へムで描くこと。街 灯に照らされて再 生している

横切っていった。左手の壁には、映像内のそれとはずの色 彩を再 び 剥 奪すること。各 作 品の題似た照明装置が人の形を象っている。に示される楽 曲の違いやテンポ、振 付の差 異 、そのせいか、奥の展示室に配された絵画作品

踊る人物の高揚も孤独も、画中に認識させないをみながら、画中で踊る人物は街灯に沿って路こと。地方郊外の夜景という絶対的に視界の乏上を直進しているものと思っていた。アーティス

しい空間を、街灯や道路で遠近法を強調して表ト・トークのなかで、盆 踊りとは円 環 運 動であり、 すこと。それでいて、運動の遠近は表しえないこ
描かれた人物（それは作者本人でもある）は円と。夜の視界の粗さが、画布の上に定着させた弧を踏んでいるのだと大東忍から聞いたことが、 木炭画の肌理とひそやかに共振すること。
一番印象に残っている。すなわち、絵画平面はよく見えないものを描いた絵画として、なるほ静止した刻としてのみ運動を表象しうると再認

ど画面はよく見えない。映像においても、動く主識させられたことが。

体そのものを照明光で強調する（照明を当てるトークにおいて 、また会 場 のステートメントのではなく）という仕 草で動 画自体を敢えて不「芸術は目に見えるやリーフレットでも簡 潔に説かれていたように、 明瞭化していたのだろうか。
大東の作品は明確かつ私的なコンセプトに基づいて制作されたものだ。盆踊りという「前の人のものを再現するのではなく、目に見えるようにする」というパウル・クレーの言葉（「創造の信条告背中だけを視界に入れた単独作業」への愛着と、 白」1920 年）を思い出すとき、大東が「目に見えoutdoor setting. On the wall on the le�t side was

Daito depicts outdoor sceneries at night,

a human-shaped light installation resembling thewhere colors are absent anyway, in black andone seen in the video.

white. Although the colors supposedly come

Probably as an effect of watching this,back when illuminated by streetlights, here

when looking at the paintings in the room in thethey are stripped away once again. Even theback, I thought they were showing a dancing

differences in terms of musical composition,

human figure that moves down a street in atempo, choreography, or the dancing person’s

linear direction along the streetlights. In the talkelation or isolation, which the works’ titles hint at,session, however, Daito Shinobu explained thatare not recognizable in the paintings. Sceneries

the movement of Bon dance is a circular one,as visually unspectacular as local suburbs atand the steps of the figure in the paintings (thenight, are depicted while using streets and lamps

artist herself) describe an arc. This was for me theto highlight the landscape’s perspective. But

most memorable aspect about this exhibition,

what cannot be expressed, is the perspective

as it made me once again aware that a flatof movement. The poor visibility at night silently

painting may express movement by just framing areverberates with the textures of the canvases

motionless moment in time.

and the charcoal drawings on them.

As the artist explained in the talk, andUnsurprisingly, paintings of things thatbriefly also in her statement and in the leaflet

are hard to discern, are paintings that are hard

distributed at the venue, her works are based onto discern. Likewise, in the video, the artist may

explicitly personal concepts. Her fondness of Bon

have deliberately obnubilated the video itself bydance as a “movement of individuals who only

stressing the moving subject by means of light (notブロードウェイミュージカルを鑑賞した際に会場ないものを目に見えなくする」ことで独自の世界の全 体 的 高 揚からの孤 絶を強く感じた彼 女の観と多様な要素を造形化する、一見控えめでど体験が、「踊り場」と題した一連の絵画に、二種こか果敢なその試みに、今後の展開への興味を

see the back of the person in front of them,” andillumination). While Paul Klee once stated that “Art類の音楽を無音で取り入れながら一貫した表現かき立てられる。

her experience of feeling isolated from the generaldoes not reproduce the visible, but makes visible”

sense of exaltation at a Broadway musical,(in Creative Confession, 1920), Daito has worked

together inspired a series of “dance” themedout her own, seemingly reserved yet somewhat

paintings in which she combines two different

daring way of shaping unique views and diverse

types of music into a uniform visual expression.

elements into works that “make invisible what isThat the concept itself cannot beinvisible.” I am excited to see where she will goをもたらしている。
そして、そうしたコンセプトが作品に表出しえない点が、皮肉でなしに興味深い。大東の作品は、矛盾とズレをそのまま表象しており、その明らか

communicated through the tableaus alone,from here.

16

TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

List of Works

大東 忍 DAITO Shinobu

作 品リストdaitoshinobu.wixsite.com/shinobu-daito

踏みならすかたち踊り場（秋田市浜田、どんぱん節）

踊り場（秋田市新屋、河内音頭）

Shape of Stomping and Beating

DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi,Donpanbushi)

DANCE FLOOR (Araya, Akita-shi,Kawachi Ondo)

–2023

–2022

【主な展覧会】

Mixed media

木炭、麻布、パネル

木炭、麻布、パネル2023年

サイズ可変

Dimension variable

Charcoal and linen on panel
500×606×25 mm

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm

風景を踏みならす

踊り場（秋田市御野場、MAMMA MIA!）

踊り場（秋田市豊岩、かわさき）

Stomped and Beaten Paths

DANCE FLOOR (Onoba, Akita-shi,
MAMMA MIA!)DANCE FLOOR (Toyoiwa, Akita-shi,Kawasaki)

–2022

–
2022

【主な書籍】

木炭、麻布、パネル

木炭、麻布、パネル（ナナルイ）
2023年 『踊り場』

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm【主な受賞歴】

踊り場（秋田市下浜名ケ沢、郡上おどり かわさき）

踊り場（秋田市浜田、東京音頭）

2018年 「愛知県立芸術大学 平成30年度優秀作品賞」優秀作品賞

DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi,Tokyo Ondo)

2016年 「CAF 2016 ART AWARDS」優秀賞–2023
ミクストメディア

1993年愛知県生まれ。秋田県を拠点に活動。
2019年愛知県立芸術大学美術研究科博士前期課程修了。

国際芸術祭地域展開事業「なめらかでないしぐさ 現代美術 in 西尾」（康全寺、愛知）「Diffusion of Nature 2023 −土と夢−」（GASBON METABOLISM、山梨）「Diffusion of Nature 2023 −土と夢−」（elephant STUDIO、東京）「#SP_RING_2023」（アトリエももさだ、秋田）

–2023
映像

Video
9 24

踊り場
（秋田市楢山、December, 1963）
DANCE FLOOR (Narayama, Akita-shi,December, 1963)–2022
木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm

踊り場（秋田市浜田、白鳥おどり 世栄）DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi,Shirotori Odori Yozakae)–
2023
木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
500×606×25 mm

踊り場（秋田市浜田、ダンシングヒーロー）DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi,Dancing Hero)–2023
木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
500×606×25 mm（丸亀市猪熊弦一郎現代美術館、香川）
2022年 「第１回 MIMOCA EYE / ミモカアイ」「SUMMER2022 The First Gathering」（秋田市文化創造館）「Diffusion of Nature『自然』をめぐる視点」（The 5th Floor、HB.nezu、東京）

2022年 「第１回 MIMOCA EYE / ミモカアイ」高嶺格賞

DANCE FLOOR (ShimohamaMyogasawa, Akitashi, Gujo Odori,Kawasaki)–2023
木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
606×727×30 mm–
2023
木炭、麻布、パネル

Born in Aichi in 1993. Lives and works in Akita.

Charcoal and linen on panel
606×727×25 mm

Graduated with an MFA from Aichi University of the Arts in 2019.
［RECENT EXHIBITIONS］

踊り場（秋田市御野場、Sleep No More）

2023

Aichi Triennale Regional Development Project Unsmooth Gestures:

踊り場（秋田市浜田、郡上おどり まつさか）

DANCE FLOOR (Onoba, Akita-shi,Sleep No More)

Contemporary Art in Nishio （Kozenji, Aichi）

DANCE FLOOR (Hamada, Akita-shi,Gujo Odori Matsusaka)–
2022

Diffusion of Nature 2023 −Soil and Dream−, elephant STUDIO, Tokyo–2023

木炭、麻布、パネル

木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
728×1030×30 mm#SP_RING_2023, Atelier Momosada, Akita
2022

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm

DANCE FLOOR (Shimohamahanekawa,Akitashi, Kawachi Ondo)

DANCE FLOOR (Omachi, Akita-shi,Tanko-bushi)

–2023

–2022

木炭、麻布、パネル

Charcoal and linen on panel
728×1030×30 mm

Charcoal and linen on panel
606×727×26 mm

凡例：作品名、制作年、素材・技法、サイズ（縦×横［×奥行］mm、映像作品の場合は時間）の順に記載した。

Notes: Information of works is arranged in the following order, title, year of production, media/material,size (height × width [ × depth] mm, duration in case of video works.)

1st. MIMOCA EYE, Marugame Genichiro-Inokuma Museum ofContemporary Art, Kagawa
SUMMER2022 The First Gathering, Akita City Cultural Creation Center
Diffusion of Nature, The 5th Floor, HB.nezu, Tokyo

踊り場（秋田市下浜羽川、河内音頭）

踊り場（秋田市大町、炭坑節）

木炭、麻布、パネル

Diffusion of Nature 2023 −Soil and Dream−, GASBON ETABOLISM,Yamanashi【RECENT PUBLICATION】

2023

DANCE FLOOR, nanarui［RECENT AWARDS］

2022

1st MIMOCA EYE, Tadasu Takamine Award

2018

Aichi University of the Arts 2018, Award for excellence work2016

CAF 2016 ART AWARDS, Award for excellence

1718

TOKAS-EMERGING 2023

DAITO SHINOBU “STOMPED AND BEATEN PATHS”

Recent Works
主な過 去 作 品

屋根の上踊り踊り場（秋田市新屋、河内音頭）

PARADE

PARADEOn the roof dance

DANCE FLOOR (Araya, Akita-shi, Kawachi ondo)

–2023

–2022

–2021

–
2018

映像（ループ）

実践

麻布に木炭

麻布に木炭

Performance

Charcoal on linen
803×1000 mm

Charcoal on linen
606×727 mmVideo (loop)
13 00

風景の祝福

踊り場
（秋田市楢山、December, 1963）

デコチャリパレードの記録

極楽パレード・ショー

Bless for landscape

DANCE FLOOR (Narayama, Akita-shi, December 1963)

Record of decoration bike parade

Paradise parade show

–2022

–2022

–2019

–
2019

麻布に木炭、刺繍

麻布に木炭

展示風景

ミクストメディア

Charcoal and embroidery on linen
652×910 mm

Charcoal on linen
606×727 mm

Exhibition view

Mixed media
サイズ可変

Dimension variable

19

20

TOKAS-EMERGING 2023

大東 忍 「風景を踏みならす」
DAITO Shinobu “Stomped and Beaten Paths”

TOKAS-Emerging 2023
第 1 期：2023 年 4月8日（土）― 5月7日（日）室井悠輔 / 井上瑞貴 / 宇佐美奈緒
第 2 期：2023 年 5月20日（土）― 6月18日（日）
ちぇんしげ / 大東 忍 / 岡本大河
会場 ：トーキョーアーツアンドスペース本郷
会場設営協力 ：スーパー・ファクトリー株式会社
照明アドバイザー： 山本圭太
主催 ： 公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都現代美術館 トーキョーアーツアンドスペース

Part 1: April 8 (Sat) – May 7 (Sun), 2023
MUROI Yusuke / INOUE Mizuki / USAMI Nao
Part 2: May 20 (Sat) – June 18 (Sun), 2023
CHEN Shige / DAITO Shinobu / OKAMOTO Taiga
Venue: Tokyo Arts and Space Hongo
Cooperation in installation: SUPER・FACTORY Inc
Lighting advisor: YAMAMOTO Keita
Organizer: Tokyo Arts and Space, Museum of Contemporary Art Tokyo,
Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture［カタログ］
執筆 ： 三本松倫代、大東 忍、トーキョーアーツアンドスペース
編集 ：トーキョーアーツアンドスペース
翻訳 ：アンドレアス・シュトゥールマン
写真撮影 ： 加藤 健
デザイン： 吉田宜史（株式会社アゾーンアンドアソシエイツ）
印刷 ： 株式会社ナガノアンドプリンターズ
発行 ： 公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都現代美術館 トーキョーアーツアンドスペース
発行日： 2023 年 11月30日［EXHIBITION CATALOG］

Text: SANBONMATSU Tomoyo, DAITO Shinobu, Tokyo Arts and Space
Editor: Tokyo Arts and SpaceTranslation: Andreas STUHLMANN
Photography: KATO Ken
Design: YOSHIDA Norifumi (AZONE+ASSOCIATES INC.)
Printing: Nagano & Printers Inc.
Published by Tokyo Arts and Space, Museum of Contemporary Art Tokyo,
Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture
Publication date: November 30, 2023
© 2023 Tokyo Arts and Space, Museum of Contemporary Art Tokyo, Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culturewww.tokyoartsandspace.jp/