巻頭インタヴュー

映人
画間
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M a s a y u k i

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き
手
｜

巻頭インタヴュー

伝統的な世界への思いています。しかしそれを実際に見たり、読んだり、体験してヴァン編集部（以下Ｖ）：周防監督の最新作『舞妓はレディ』

加えて、新しい何かを発見することがあるように思うので（2014年）は、舞妓を目指して京都の花街に飛び込んだ少女

す。
『ファンシイダンス』は現代のお坊さんの修行の話です

みると、その「古典」の中に、それが生まれた時代の価値観にが、厳しい稽古に加え難解な京言葉や花街の言葉に苦しみなが、700年以上前に道元が説いた禅宗にも、今どきの若者ががら、周りに支えられ舞妓になっていく、という成長物語で「かっこいい」と感じられるものがありました。続く『シコふす。構想を20年間も温めてこられたそうですが、そもそものんじゃった。』では相撲の世界を描きました。僕は子どもの頃

きっかけは何だったのでしょうか？

から相撲が大好きで、映画制作時は若貴ブーム。相撲も長い

周防：『ファンシイダンス』（1989年）や『シコふんじゃった。』

歴史と伝統の中で積み上げられてきたものですが、意外にも（1992年）で描いた世界との関係があると思います。ただ潜在

テレビ中継に合う見せ方を工夫しているなど、古いものであ

的には、小津安二郎監督の影響があったのかもしれません。

りながらも、新しい時代の感覚が入ってきています。そんなら、魅力的な歌唱力をもつこの子ならいける！と思いましす。女系の疑似家族が女の子を迎え入れながら、町全体で彼

小津安二郎の映画は「極めて日本的」「年をとってからしか分

日本の伝統に現代の男の子が向き合う映画を２本撮ったのた。彼女ありきでシナリオを書き進めることにしたのです。

女の成長を見守る。そういう共同体の在り方は、独特だと思からない」とも言われていましたが、僕は10代の頃からずっで、それならば女の子は日本の伝統とどう向き合うのだろ

Ｖ：物語として「舞妓さん」と「方言」がベースにあったのでいます。長く続いている京都の町で、女系の疑似家族が成立と楽しんで観ていました。歴史の中で忘れ去られることなくう？と考えたのです。たまたまニュースで「京都で舞妓さんすね。

し続けているというのは、僕にとって新鮮なことでした。

在り続けてきたものは「古典」という形で僕らに差し出されのなり手が少なくなっている」と聞いて、お茶屋遊びという

周防：ありました。取材の中で、京都育ちの舞妓さんがほと

Ｖ：富司純子さんの「千春」という役は、包み込むような母親

日本の文化の中で現在も修行する女の子がいるんだと知り、んどいないと聞いていたので…。彼女たちがまず覚えなけれの優しさで主人公の春子の成長をサポートしていました。

取材を始めました。

ばいけないのは京言葉なんです。京言葉ができなければ、

周防：舞妓さんになりたい女の子のロールモデルというか―

Ｖ：そうだったのですね。

まったくお座敷にあがれない。だから言葉が大事。僕、方言

これは花街に限らず僕らが子どもと接するときに考えたいこ

周防：しかしお坊さんや学生相撲の世界はすぐ「おもしろい」

が大好きなんです。東京生まれだからなのか、方言に憧れがとですが、子どもが「こんな大人になりたい」と思えるようと思えたのに、お茶屋の文化は―僕はお酒も飲めないし、とあります。

な大人でなければ、子どもはどうしたらいいのか分からないても理解しがたかった。皆さん何を楽しんでいるんだろう？

Ｖ：勘のいい人は、この映画のタイトルでミュージカルと聞と思うんですよ。周りに魅力的な大人がいることがいちばん

舞妓さんや芸妓さんたちの働く側の気持ちはどうなのだろ

けば、あることに気付くかと…。

の教育なんだろうなと思います。だからお茶屋さんの中で春う？そのモチベーションは？…と。取材に行ってもいろいろ周防：「マイコワレディ」という響きから『マイ・フェア・レ子が出会う大人たちはすてきにしておきたかった。自分が舞教えてくれる世界ではありませんし、お客さんの立場として

ディ』ですね。実はタイトルが先に決まっていて、ミュージ妓さんになったら、芸妓さんになったら、女将さんになった「何がおもしろいのか」が実感できなければ「楽しい世界でカルにしようと思ったのは５〜６年経ってからなんです。おらあんなふうに、と思える人がいれば、がんばれるんじゃなす」とは言えないわけです。

茶屋遊びの世界は広く深く、すぐに理解してもらうのは簡単

いかな、と。そんなすてきな出会いを繰り返していけるこ

Ｖ：そうですね。

ではないだろうと思っていました。ところが、ふと気付いた

とって、実際の人生ではそう多くないと思いますが、僕は春

周防：20年間構想を温めたというより、そこを自分なりに理のです。お茶屋遊びはとりあえず手拍子から始まり、唄と踊子が成長していく中で、憧れる大人を出したかったのです。

解する時間が必要だったんです。そしてもう一つ、海外の映りがその場の空気をつくる―それはミュージカルじゃない

画で発信される「日本のお茶屋文化」はちょっと違うんじゃかと。お茶屋遊びの基本は「唄と踊り」。だったら映画も「歌ないかとも思っていました。現代の舞妓さんや芸妓さん、おと踊りでいけばいい！」と思ったんですね。

茶屋さんは、日本の社会の中でどういう存在なのかをきちん

Ｖ：長谷川博己さん演じる京言葉を指導する「センセ」が、ヒＶ：『舞妓はレディ』から少し離れて、映画制作についてうかと描きたかったのです。

ギンズ教授を彷彿させます。

がいます。さまざまなアイディアはパッとひらめかれるので

周防：そうですね。ただ、「育てる」という視点でみると、僕

すか？

がお茶屋さんの世界を見て感じたのは、町や地域が女の子を

周防：ひらめくこともあれば、ひらめかないこともある。そ育てているということ。ほんとうに通りがかりの芸妓さんやして、ひらめきだけに頼らない。シナリオ段階でひらめいたＶ：『舞妓はレディ』のシナリオは映画制作が決まってから執近所の人が、舞妓さんに声をかけている。
『マイ・フェア・レ

ら、人にぶつけたり、自分でも考えたり、ちょっと本を読ん筆されたと聞きました。

ディ』でイライザを育てるのはヒギンズ教授個人でしょう。

だり参考になりそうな映画を観たり。そうやっているうち

周防：まったく何もなかったわけではありません。京言葉もそこが『舞妓はレディ』と『マイ・フェア・レディ』の違うとに、違うなと思って捨てることもあります。

できず、自分が育った土地の方言を思いっ切りしゃべる女のころです。

Ｖ：現場で生まれたアイディアを取り入れることもあるので子が京都に出てきて、１年間かけて舞妓さんになる話。当然

Ｖ：長く取材をされた説得力がありますね。

すか？

主人公は15〜16歳の女の子。プロデューサーはとにかくオー

周防：彼女たちは「屋形」と呼ばれる「置屋」に入り、血のつ

周防：それもありますし、ロケハンのときや準備のいろいろ

ディションしましょうと言うし…。僕もシナリオがないのにながらない女将さんを「おかあさん」と呼ぶ。屋形は女系のな段階でアイディアが加わり変化します。ですから監督がす

オーディションをするのは初めての経験でしたが、上白石萌

疑似家族で、女だけの世界。だから「一見さんお断り」も、女べてを支配するということは僕の現場ではあり得ません。僕

音さんと出会うことができました。ミュージカル映画ですかだけの世界に知らない男は入れたくないということなんでのアイディアでスタートして、役者さんや場所、美術監督の和の世界とミュージカルの融合○ すお・まさゆき

1956年生まれ、東京出身。立教大学文学部仏文学科卒。89年『ファンシイダンス』で一般映画監督デビュー。
『シコふんじゃった。』（92年）では第16回日本アカデミー賞最優秀作品賞をはじめ、数々の映画賞を受賞。93年、映画製作プロ
ダクション、アルタミラピクチャーズの設立に参加。96年に原案・脚本・監督を務めた『Shall we ダンス？』は、第20回日本アカデミー賞13部門独占受賞という快挙を成し遂げ、2005年にはハリウッドでリメイク版も製作された。07年『それでもボクはやってない』を発表。痴漢えん罪事件を題材に刑事裁判の内実を描いてセンセーションを巻き起こし、各映画賞を総なめにする。11年には巨匠ローラン・プティのバレエを映画化した『ダンシング・チャップリン』を発表。
12年の『終の信託』では、終末医療という題材に挑み、毎日映画コンクール日本
映画大賞など映画賞を多数受賞している。

| 4『舞妓はレディ』 ©2014 フジテレビジョン 東宝 関西テレビ放送 電通 京都新聞 KBS京都 アルタミラピクチャーズ

共同作業の楽しさが醍醐味

5 |巻頭インタヴュー

作ってくれたセットの中でそれが変化して、さらにおもしろ

Ｖ：映画の中では、主人公がどんどん輝きを増していくのがいことを思いつけばそれを取り入れる。そういう共同作業の

観客に伝わってきます。シーンによっては撮影が前後するこ楽しさが映画づくりの醍醐味でもあります。

ともあると思いますが、成長の変化はどのような演出や撮影

Ｖ：役者さんのポテンシャルも大事になさっているんですね。

の手法によって描かれるのでしょうか？

周防：大事にしますね。そうすることで僕の世界も広がる。

を聞きたいと思っています。

ごいことですね。子どもたちへのメッセージもお願いします。
周防：最近は情報が多すぎて、自分で実感しないまま選択し映画館で観るすばらしさてしまうことが多いと思うんです。楽器でも何でも、やって

周防：これこそ映画のマジックかもしれません。映画は、そ

Ｖ：DVDやブルーレイの時代になってきていますが、監督が映画で一貫しているテーマは「やってみなければ分からな

とりあえずは「どう演じようと思っているのかな」と役者さの人の人生を丸ごと描くことはできません。ある時点しか描感じる映画の魅力とはどんなところでしょうか？

い」ということ。世の中は経験してみなければ分からないこんに芝居を見せてもらい、僕のイメージしていたものよりおけない。描くべきいくつかのポイントを考えますが、時間も周防：一人の人間のイメージをいろんな技術者や出演者にとだらけだし、僕がよく若い人に言うのは「君が考えているもしろければ、そちらを採用する。そのためには、準備段階

場所も飛ぶことが多く、そんなに緻密にはつながっていな

よって広げて、皆さんが思いもつかないような世界を展開でより、世界は広いからね」ということです。この世の中はもで自分がある程度考えておかないといけません。何も考えずい。つながっていると逆に変化が分かりにくいので、明らかきるところが、映画の最大の魅力であり、共同芸術の最たるのすごく広くて、いろいろな価値観がある。勉強ではどうしにパッと思いつきで「いいな」と思ったことに飛びつくと、に前と違うポイントを見せると、観る人がその間を埋めてくものだと思います。さまざまな分野のプロフェッショナルがても「一つの正解」を求めてしまいますが、正解は他にもた現場がめちゃくちゃになってしまいます。あらかじめそれぞれるんです。こういった飛躍が、登場人物の成長を観客に伝集まって、一人の言い出しっぺのアイディアをよってたかっ

くさんある。
「あれもありならこれもあり」という多様な価値れのシーンを考え抜いておけば、何がよくて、何が悪いのか、えることになる。京言葉が完璧になりましたという部分を表て膨らませる。そういうことの積み重ねでできた世界が僕は観を、ぜひ子どもたちにはもってほしいですね。

判断もしやすくなる。最初からそうだったわけではありませ現するのに「よくできたね」とセンセが台詞で評価するので大好きです。だから映画館で観るということは、そうやってんが、それが今のところの僕のやり方です。

はなく、最初に歌ったときはセンセが首をかしげるぐらいつくられた世界を浴びることなんです。

Ｖ：監督の画面の構図や場面転換は、観客を引き込み飽きさだったものが、最後はセンセが歌っていたフレーズを完璧

Ｖ：映画館ってやっぱりいいですね。

せない力があると思います。それもシナリオを書かれる段階に、楽しそうに歌えるようになる。その様子を観ることに

周防：自分でも「これはDVDで観ればいいかな」と思うこと

で見え隠れするのでしょうか。

よって、観客は「この子は京言葉をマスターしたんだ」と判があります。でも、知らない人といっしょに観る空間 ― こ

周防：そうですね。でもそのとおりに映画ができるとは限り断してくれる。それがシナリオや演出だと思います。どこをれってすごいですよね。映画はDVDやブルーレイなどの発達ません。シナリオを書くときには「窓辺に女の人が立ってい描いて、何を描かないのか。その選択が重要ですね。

で、非常に個人的なものになりつつあります。その中で、あみて実感して、そして好きなものを選んでほしいです。僕のえてこの映画は映画館で観たいと思わせるような映画をつく

Information

観客の立場になってりたい。一つの世界の前で空気を共有するあの感じ。
『シコふご紹介した映画のBlu-ray & DVDが発売されました！

Ｖ：映画監督は細部にまでこだわることができるお仕事だとている時代で、映画館の後ろのドアが閉まりきらず、いちば思いますが、監督は個々の要素に対して、どのくらいの知識

ん後ろのおじさんは飛び跳ねながら映画を観て笑っていまし「一生懸命な人」を描く理由とこだわりが必要だと思われますか？

た。そのときは「もう、最高！」と思いましたね。

Ｖ：監督の描く主人公は、『舞妓はレディ』だけでなく、『シコ

でもボクはやってない』（2007年）は刑事裁判にまつわる映画

ふんじゃった。』も『 Shall we ダンス？』（1996年）にしても、ですが、一生懸命勉強しても、今更僕は法律のプロにはなれ

ほんとうに一生懸命ですね。普通だったらあきらめてしまっません。任せられるところはプロに任せ、理解できないとこ

Ｖ：最後に音楽科の先生方に何かメッセージはありますか？

たり、やめてしまったりすることでも、真摯に取り組んでがろは訊きます。観客も法律の専門家でなければ刑事裁判のこ

周防：子どもの頃、音楽の授業で大きな声で歌っていたら、んばる姿が印象的です。

となど分からないはずですから、僕自身が知らないことに先生に笑われてすごく傷ついたことがありました。音程が周防：がんばる人を見ているほうが気持ちがいいからでしょ

よって、観客の立場になれるのです。アプローチで大事にし狂っていたのかもしれませんが、今でも覚えています。それう。でも、現実には誰にでもできることではなくて、そもそているのは、最初の戸惑いや疑問は忘れないでおこうという以来人前で歌うことがトラウマになりました。そんなふうも努力しても報われないことがある…それでも人生はいいもこと。あまり詳しくなりすぎると、観客を置いていってしまに、特に小さい子どもはほんのちょっとしたことでブレーキ

んだっていう映画を作りたいけど（笑）。

うことになるからです。

がかかってしまいます。先生って、子どものそれぞれの在り

Ｖ：大勢のスタッフを統率される中で心がけていらっしゃる方を認め、自分で考え、行動する楽しさを教えてくれる人だ

ことはありますか？

と思います。専門家になるならないは別として、まず音楽を

周防：何でも言える現場にしておくということです。自分が楽しむ心を育てることが音楽教育だと思うので、僕がトラウ

実績を積んで偉くなればなるほど気をつけなくてはいけなくマになったように、せめて音楽が嫌いになってしまうようなて、冗談でも何でも気楽に言える現場にしなきゃいけない。

ことはしてほしくない。友達どうしなら「音痴」と言うかも

ときどき頭にくるようなことを言われても、怒らないでいよしれないけれど、先生にそう言われたらショックです。それう、笑って流そうと（笑）。いい意味での緊張感は大事ですが、ぞれの能力の問題もあるし、そのよしあしだって、それこそ遠慮したりビビったりしてはよくありません。冗談を言える

主観的な問題でしょう。
「思いっ切り歌うって楽しいよね、気現場でありたいし、その冗談１つの中からおもしろいアイ

持ちいいよね」くらいは言ってほしかったなあ。

ディアが生まれる可能性もあるので、どん欲にみんなの意見

Ｖ：そんなご経験があっても歌と踊りの世界を描くとは、する」というファーストシーンなら、その窓辺がどんなもので、どんな女の人なのかというイメージはあります。シナリオを書きながらというより、書くときには頭の中にイメージがある、という感じなのです。

『シコふんじゃった。』© KADOKAWA 1992

| 6

んじゃった。
』を観に行ったとき、当時はまだ立ち見が許され

周防：僕はある程度プロに任せてしまいます。例えば『それやってみなければ分からない『舞妓はレディ』• スペシャル・エディション
発売中（Blu-ray2枚組）

定価（本体 6,700円＋消費税）• スタンダード・エディション
発売中（DVD１枚組）

定価（本体 3,800円＋消費税）※ジャケットはスペシャル・エディショ
ンと異なります。

発売元：フジテレビジョン
販売元：東宝周防監督の新刊が発売されます！
『それでもボクは会議で闘う―ドキュメント刑事司法改革』岩波書店
定価（本体1,700円＋消費税）
４月８日
（水）
発売
映画『それでもボクはやってない』
で日本の刑事裁判の不条理を描いた監督が、思わぬ縁で法制審議会・特別部会の委員に。えん罪をなくすための改革を求めて闘った、葛藤の日々を自らつづる。異色のノンフィクション。

7 |

特集１

中学生による
文楽の保存伝承活動
への取り組み文楽：

17世紀末に大坂（現在の大阪）で生まれた人形劇。大富山県

坂の町人文化を背景にして発展した。太夫と三味線によって演奏される義太夫節に人形遣いがぴたりと呼吸を合わせ、人間ど石川県

うしが織りなすさまざまな物語を表現する。
長野県

福井県

真桑文楽が生まれた背景：

岐阜県

この地域は根尾川水域にあり、昔からしばしば水害に悩まされたうえ

山梨県

本巣市

に、また灌漑用水の利用についても、激しい水争いが起きていた。この争論解決に尽力した福田源七郎（元禄５／1692年没）の功に報いるため、元禄年間に『義民源七郎』という外題の人形芝居を上演したのが、真桑の人形芝居の起こりと言われている。台本や人形の実態は明らかではないが、明治初年に至るまで用水の恩恵に浴した２郡16か村が毎年村の石高に応じて経費を負担し上演を続けてきたという。

滋
賀
県

愛知県

静岡県

三
重
県

地域に受け継がれる文楽を継承する
ヴァン編集部（以下V）：資料を拝見すると平成元年頃、真正中学校では文楽の活動が現在の「真桑文楽同好会」ではなく、文化部として位置付けられていたのですね。
所：そうです。部活動としていた時期もありました。しかし、部活動だと兼部できず、例えば地区の対抗試合に参加したいというサッカー部に文化部が対抗していくのは困難になってきました。そこで、サークルのような同好会というかたちにし○ 所 暁陽（ところ・あきひろ）て、部活動も兼ねられるようにしたと聞いていま

本巣市立真正中学校教諭

す。今もほぼ３分の２ぐらいの生徒が、文楽同好
会以外に部活動をしています。

らって楽しいなと感じています。文楽のほか、昨

Ｖ：学校で文楽に取り組む以前は、どのようにこ

年度はサッカー部、今年度は陸上部を兼任してい岐阜県の本巣市上真桑地区に300年以上前から伝わる郷土芸能、「真桑人形の地域で伝承されてきたのですか？

ます。

浄瑠璃」。

所：地域の子ども会などで、小中学生を対象に活

Ｖ：真正中学校で担当される前は、真桑文楽につ動していたようです。おそらく、子どもの減少をいての印象はどうでしたか？

はじめ地域のさまざまな事情があり、学校での取所：人形と太夫による語り（浄瑠璃）と三味線が一り組みに推移してきたのではないかと思います。

体となった動き、三者が一体になることに対して

Ｖ：先生は真正中学校での文楽の活動に何年ぐら

ほんとうにすごいというか、ある種の感動があり

い関わっていらっしゃるのですか？ご自身が希望ました。中学生が演じるのを初めて観たときは、されたのでしょうか？

すごい、あっぱれだなと思いました。担当になっ所：この学校へ異動してきた翌年、４年前からでたときは、感動できる舞台がつくれるのか、自分す。希望はしていませんでしたが
（笑）
、任せても

はできるのかと不安になりました。

毎年3月の春分の日とその前夜には、物 部 神社の祭礼に奉納上演され、「真桑文楽」として親しまれてきました。
現在も地元の真桑小学校、真 正 中学校では「真桑文楽保存会」の指導を受けながら、児童・生徒が「真桑文楽」の保存伝承活動に取り組んでいます。
今回ヴァンでは、本巣市立真正中学校を訪れ、文楽の活動を担当されている
道下 聡先生
本巣市立真正中学校校長| 8

所 暁陽先生（社会科教諭）と実際に取り組んでいるお二人の生徒にお話をう
かがいました。

9 |練習と人形の管理いたところ、しばらくするとだらけてしまって、

Ｖ：練習はどのように行われているのですか？

たりという状況になってしまって…。これではよ

所：三味線と浄瑠璃は地域にお住まいの先生からくないと思い、婦人部の方と話をして、小学生と指導していただいています。それぞれを受け持つは違うので短期集中にして回数を減らしてほしい

生徒は、年間を通して毎週１回、20時に始めて１とお願いしました。生徒たちには僕から言い聞か時間から１時間30分程度の練習を行います。２人せるので、立派な舞台をつくっていきましょう

一組になって担当パートを語ったり、三味線を演と。それでも、結局はあまりうまくいきませんで奏したりします。

した。前日まで地域の方が心配して、「私が代わりＶ：人形遣いはどのように練習するのですか？

にやろうか？」と言ってくださるような有様だっ

所：８月に行われる「サマーフェスタ」、３月のたのです。やはり集中して練習するということが「物部神社祭礼」のそれぞれ２、３か月前から10〜

大事だなと感じました。生徒たちにDVDやCDを15回の練習を行います。真桑文楽婦人部の方々が渡して音楽をしっかり聴かせるなど、三味線と太生徒たちは寝転がったり、しゃべったり、勉強し三位一体から学ぶこと中心となって指導してくださっています。

ですか？

夫の生徒には家での練習も取り入れ始めました。

Ｖ：小学生のときは小学生だけで一つの舞台を上

Ｖ：三味線や浄瑠璃、人形遣いは、どのように振所：中学校で使っているものは、目は動きません。

その関係で三味線は個人持ちにしてあります。週演するのでしょうか？小中一緒に合同で取り組む

り分けるのでしょうか？希望制ですか？

…余談ですが、正式には黒子をかぶって演じると１回の限られた時間だけではなかなか難しいと思ことはありませんか？

所：希望制です。三味線や浄瑠璃は、中学校からころを顔を出してやっているのも私たちの活動のいます。少しずつでも日頃から触ってみることが所：小中学生が一緒にはないですね。小学生、中学始めるとなるとどうしても遅いので、小学校で経特徴です。

大切なようです。ただし、人形のほうは３人一組

生それぞれ別に活動しています。また、真桑文楽

験のある生徒が受け持つケースがほとんどです。

Ｖ：人形遣いの練習では、毎回必ず実際の人形をで演じるものなので、どうしても個人練習という保存会でも年齢や性別ごとに青年部、婦人部、愛人形遣いについても、主となる人形はここでは２使うのでしょうか？

わけにはいきません。個人個人のイメージトレー

好会、同窓会などに分かれて活動してみえます。

体なので、ある程度経験のある生徒が引き継いで

所：そうです。もうすぐ練習が始まる時期ですが、ニングだけになってしまっているのが現実です。

Ｖ：上演の題目にも違いがあるのですか？

やってくれます。それ以外の手と足については、会場である神社に生徒たちが行って指導を受けま

Ｖ：所先生が指導者の方との関係において心がけ

所：小中学生の題目は同じです。
『傾 城 阿 波 の鳴初めてという生徒も何人かいます。

す。

ていらっしゃることはありますか？

門 』の場合、小学生は前半部分だけですので、15

所：真桑文楽の活動は「人と人とのつながり」を〜20分ぐらいで、中学生になると40分ぐらいで地域の方との交流を大切にしてとても大切にしています。僕もこの活動を担当しす。小学校で経験したことのある生徒も、後半部

なければ、地域の方々とのつながりもなかった分を全部覚えなければいけないので、そこがやりですので、練習後は保存会の方に必ず預かっていＶ：地域の伝統的な芸能活動について、中学生にし、文楽の舞台に上がることもできず、指導してがいのあるところだと思います。

ただきます。学校の全校朝会などで使用する場合

はどのように紹介しているのですか？この活動にくださる先生にも会うこともなかったと思いま

Ｖ：生徒たちが人形遣いをしたり、三味線を弾いでも、頭だけは当日取りに行って、終わったらす

ついて伝え方をどう工夫されていますか？

す。毎回というわけにいきませんが、僕も夜練習たり、浄瑠璃を歌ったりといった表現活動をしまぐ返却するようにしています。損傷したり紛失し所：いつも生徒たちに話すのは、昔は女人禁制で、会場へ足を運んで生徒たちに声をかけるように心たりしてはほんとうに困る大切なものです。

女の人は舞台に上がることができなかったというがけています。地域の指導者の方には、生徒たち

Ｖ：文楽劇場の人形のように、目や眉毛が動くのことです。現在、真桑文楽婦人部の方々に教えてには厳しく教えてくださいとお願いしています。

いただいていますが、あの人たちが初めて舞台にどうしても中学生にとっては、練習の合間のお立って演じられるようになったこと、まさしくそしゃべりとか、地域の指導者の方たちと楽しく交の先駆けだったことなど、とても重い歴史につい流する時間のほうが楽しいわけですが、やるからて話します。上演で使用する野外の舞台には、「関には生徒たちに気持ちよく舞台に上がってほしい

係者以外立ち入り禁止」の張り紙を見ることがあし、一生懸命練習したからこそいい舞台ができる

りますので、いろいろな人たちの努力があって舞んだ、ということを実感してほしいのです。指導

台に立てることを必ず伝えています。

者の方も練習だから叱ってくださるし、ここを直Ｖ：三味線、浄瑠璃、人形遣いも、地域のボランしてほしいと言ってくださいます。それはうま

ティアの指導者の方が中心となって生徒たちを指くなってほしいということの裏返しだから、真導されているとのことですが、どのようになさっ

剣にこたえようねと生徒たちにはいつも言ってているのでしょうか？

います。

Ｖ：人形は、学校が所有しているのですか？
所：道具は、鍵のかかる保存会の保存庫に全部収納させていただいています。特に頭はとても大事

所：僕が担当になった頃は、まだよく分からなかったので、これまでと同じ回数の練習を組んで

| 10

11 |

Ｖ：三味線は中学生になってから始めたのですか？

Ｖ：太棹だとばちも重くありませんか？

また、希望したのはどのような理由からですか？

福田さん：重いですが、慣れたらあまり感じなく福田さん：小学生のときに始めました。先輩が弾なりました。

いているのを見て、かっこいいなと思ったのが理

Ｖ：語りや人形、音楽をみんなで分担しています

由です。弾き始めた頃は指が痛くて大変でした

が、他の人がやっていることは気になりますか？

（笑）
。

佐藤さん：上演中にまわりを見ていたりします。

Ｖ：三味線の魅力はどんなところですか？

自分では前から見えないので、練習中も鏡に映る

福田さん：響く音が魅力的です。古くからある楽姿を見ています。

器だし、奥が深いと思います。それから弾いてい

Ｖ：まわりから影響を受けますか？

る姿もかっこいいです。

佐藤さん：受けます。三味線や浄瑠璃の子たちがＶ：頭担当の佐藤さんはいかがですか？

がんばっていたら、ちゃんとやらないといけない

佐藤さん：私も小学生のときから参加しています。

なと思うし…。

すが、印象的なことはありますか？

にしよう」と言葉に出さなくても、それぞれの役

先輩を見てやりたいなと思いました。小学校６年

福田さん：先生の音と自分の音がだいぶ違うので、

所：人形遣いを初めて経験する生徒は、動きを合わ

割を感じたり、察し合ったりして取り組めるとい生になると、ミュージカルと文楽のどちらかに参先生の音に近付けるようにがんばっています。

せるだけで精一杯のようですが、だんだんと少しうか…。物語と音楽と人形の３つがそれぞれを心加するのですが、私はそこで文楽を選びました。

ずつでも上達していく姿を見ることができるのはに響かせ、それを感じ合っているというか…。

それで中学校に入っても同好会で続けようと思い

すばらしいことです。また、経験のある生徒…例

Ｖ：そこに感動があるのですね。

ました。

えば、最初の口上を担当する３年生がいるのです

所：そういうことだと思います。うまく言えずす

Ｖ：頭の役割で「いいな」と思うところはどこで

Ｖ：文楽に実際取り組んでみて、どんな感じがしが、父親も口上をする方なんですね。小さいとき

みません。

すか？

ましたか？

から聴いているせいか、その生徒はとても上手で

Ｖ：今、教科としての音楽でも「我が国の伝統音

佐藤さん：頭は人形自体が重く、腕が痛くなって

福田さん：古い感じはしますが、昔の人たちが積す。やはり影響があると感じます。それから太夫楽」を大切にといった目標があります。保存活動

大変ですが、やりがいがあります。

み重ねてきたものなので、私たちも引き継いでいの生徒は、急に大きな声を出すところや高い音をを通してお感じになることはありますか？

Ｖ：人形遣いの３人で「やろうよ」と集まって練かなければならないなという思いがあります。

出すところが難しいと言うなど、きちんと特徴を所：300年以上前から奉納上演されてきた「真桑人習するのですか？

Ｖ：昔は女の人が参加できなかったと聞いて、どつかんでいるんだなと感心することがあります。

形浄瑠璃」ですが、存続の過程では厳しい状況に

佐藤さん：仲のいい子たちで取り組むので楽しくのように感じましたか？

Ｖ：文楽というのは、三味線や太夫といった音楽

直面したこともあったそうです。年配者と若者と練習しています。１人と３人では全然違うと思い

福田さん：もったいなかったと思います。

的な要素だけでなく、人形という美術的な要素、の考えの相違はコミュニケーション不足が一因とました。息を合わせたり、こうしたほうがいいと佐藤さん：私もです（笑）。

それから、物語といった文学的な要素から成りも聞いています。現在の保存会の活動はそうした

お互いにアドバイスし合ったりして深めていくこ

Ｖ：下級生や小学生にも続けていってほしいと思立っています。所先生は、文楽をどのようにお感

反省を踏まえて続けられているそうです。
「伝統とができます。

いますか？

じになっていらっしゃいますか？

的な芸能を残す」ことも大事なことではあります

所：僕は、観る人によって感じ方はさまざまだとが、世代間の交流、人と人とのつながりもとても思っています。文楽の「文」という字が伝えるよ

大切なことだとこの活動を通して感じています。

うに、物語を自分の中で想像し、いろいろな芸術

今はインターネットがあったり、アウトドアの世

Ｖ：下級生に教えることもありますか？

性を感じながら観たり、浄瑠璃の味わいを楽しん界があったりして、娯楽が増え、人の価値観も多福田さん：ばちの持ち方や音をみます。

だりする人もいます。浄瑠璃や三味線に合わせて様化しています。でも私たちの地区では真桑文楽人形が動いているのがすごいと言う人もいれば、が上演される春分の日を「これでほんとうに春が地域で長い歴史をもつ、希少価値の高い伝統芸物語に魅せられて、ここがいい、そこが悲しいときた」と昔から楽しみにしてきました。そうした能を継承しているといった気負いがなく、先生方

いった感情で観る人もいます。

位置付けでもあるこの世界は、やはり大切に継承

や生徒たちが自然体で取り組まれている姿が印象

Ｖ：まさに三位一体が織りなす世界ですね。

していきたいですね。

的でした。特に「三位一体」の文楽を「人と人との＊＊佐藤さん：私たちを超えるような演技をしてほし＊＊いという思いと、できる限り続けてほしいという思いがあります。

所：そうなんです。３つの要素に加えて、１体の人取材を終えてつながりの象徴」ととらえているところに、伝統形を３人で動かします。文楽は３つの世界から成真桑文楽に取り組む佐藤美優さんと福田結希さんの奥深さを実体として受け止めている現地ならでり立っていますが、僕は生徒たちの活動を支えな（３年生）にお話をうかがいました！

はの説得力を感じました。ヴァンでは前号で和楽器をテーマにした記事を掲載しましたが、やはりがら、文楽には「心を合わせる」といった意味合いがあるのではないかと感じることがあります。

Ｖ：担当を教えてください。

Ｖ：それはどういうことですか？

佐藤さん：頭という、人形遣いです。

所：生徒たちと本番に臨むとき「今日はいい舞台

福田さん：私は三味線を弾いています。

| 12

生徒たちの「興味・関心」には輝きがあると実感できたことも加えて記しておきたいと思います。
○ 佐藤実優さん○ 福田結希さん

13 |

風
の
音

エ
ッ
セ
イ

・
・
前
田
美
子

Maeda
Yoshiko

教材とお豆腐とゆかいになる。だからさっき練てもいいよ」
１曲終わったら相手を替えていくと、「何となくやる」から「やってみると楽

―◆ 画用紙、
色紙、のりとハサミを用意して…

習したの？

「だから、自分の好きな色、形を切っ

ア の響きがいっぱいで明るいて自分だけの『パレード ホッホー』の世んだ。

界をつくってほしいの。上手とか下手「寒いですね。冷たいでしょ」

しい」と前向きになる。このやり方は、「まぁ慣れだよ。山古志が田舎でね。あそこよりは楽だよ。…うん、災害のとき①楽しい笑顔②友達と仲よく関わる

どんどん出てくる。今日だけで20回とか、恥ずかしいとか関係ないので、は大変だったから。今はみんな年取ってさ。私もなかなか田舎に行けないね。

③自然と ア の響きのところで口が開ぐらい歌ったかな。言葉で表現するの好きなようにつくってください。挿絵― ほらこれ豆腐の端っこ。麻婆豆腐にするといいよ」

く、がポイント。他にも頬がゆるんで開が苦手な子は身振り手振りを入れて発じゃないよ、気持ちの心の絵だよ」

いてくるよさもある。友達を替えてい表をしてくれる（こんなときはゆっくり「さっきの歌が自分の頭の中で鳴って「でも春が来ていてね。さっき公園を通ったら河津桜の蕾がちょっとほぐれてい

くときは、流れにのってスムーズに（短

待って最後まで聞いてあげたい。待ついるでしょう。目を閉じると、見えてくて。可愛いの。今がいちばん好き」

い『メリーさんの羊』のような曲で移動ことは、とっても大切なのですから）。

るよ」「そうだね。私たちは豆腐ばっかり見ているからね。 今日のは美味しいよ とかすると大騒ぎにならない）。

「今はのほうはどうかな」

さ、いつも同じなのにね。後で買い物に出たとき、私も桜さんでも見ようかね」
とう「一年に一回しか咲けないから見てあげて。ハイ、これ家で摘んだ蕗の薹の佃煮」
朝の散歩によく寄る豆腐屋さん。仲のいい老夫婦とのちょっとした会話が一日を和ませてくれる。

のことを言っているのかな。

◆ 声を出しにくいところは…

― つながって歌うよ。

「ちょっと声を出しにくいところは― フワッと歌う。

ホッホー のところかな。ここは跳び箱― 伸ばす音符があるから伸ばすんを跳び越える勢いで。踏み板のところがだ。これ付点二分音符だ。

音楽で考えると、教材と豆腐って似ているかもしれない。

ホッ で箱の上が ホー と思って、踏みどこをどう扱おうかと曲と向き合うことは、さまざまな料理となって美味し板の声をしっかり！それっ! ! といこう」「遠くからパレードが近付いて来て、く味わえる豆腐と重なってくる。
（高木あきこ 作
つい先日、子ども達と小学校４年生の教材『パレード ホッホー』― 歌詞がと全然違うよ。

ア の響きの顎の力を抜いた明るさ

また遠くに行く。空気の中に音が吸いと、 ホッホー のジャンプの音を身体に込まれて空に飛んでいく。どこに行く覚えさせる。

のかな」

詞／平吉毅州 作曲）を歌っていた。３、４年生といえばいちばんやんちゃ。歌うことが大好きで、感受性も豊か。この学年を対象とした『パレード ホッホー』、何◆ この曲のどこが好き？

◆ みんなが言ったことを色紙を見付け、どう発展させられるのだろう。さぁどうしよう!!

「よし。いい声になってきたね。このを使って歌にしよう。

◆ 全曲を歌ってみる。

「３回で覚えます。見ないで歌えるよ
うになろう」
この一言で、「何となく歌っていた」
から集中へとスイッチが入る。

ります」

曲は好き？嫌い？好きならどんなとこ「今日はこの曲を歌っていてろ？」

楽しい、こう歌いたい、この言― 心がはずんでくるみたい。

葉が好き! ! っていろいろあっ― パレードを見に来る人が、ワクワたけど、一人一人の顔が違うよ

この方法だと誰も傷付かず、逆にがんばりたい気持ちが自然に出てきて楽しい。
２人で向き合って歌ったり、４人ぐ

クしてるよ。
「どうして分かったの？」

じ、いっしょって変でしょ。今― スタッカートだからかな！

からそれを型と色にして見せてらいで歌ったりするなど、友達どうし―のほうには白い音符がないよ。

― 先生、テストするの？それならもで互いを確認し合うのもよい。早く覚―ホッホー って声をパーンと出す

う１回やって。

はもっと違うよ。みんなおんな― 太鼓のパララッタの音がいい感じ。

「さぁ、覚えたかな」― もう２回がいいよ。

うに心の中も違うのさ。感じ方

くれる？」

えられるように子どもたちにもやり方を工夫させると楽しい。

子どもはほんとに「テスト」
が好きだ。
まえだ・よしこ
長崎県出身。東京都葛飾区立南奥戸小学校を振り出しに、板橋区、青梅市、武蔵野市の小学校で、授業や課外活動を通じ、一貫して子どもと真っ直ぐに向
き合い、子どもたちの歌う心をやさしく育ててきた。
元東京女子体育大学／短期大学講師。むさしのジュニア合唱団「風」指揮者。全日本合唱教育研究会理事。
著書に『子どもと歩く』『レパートリーを広げる小学生の合唱（CD付楽譜集）』（ 音楽之友社）
、
『卒業式
のうた１』
『 卒業式のうた２』『 卒業式のうた３』（共編：教育芸術社）などがある。

| 14「じゃぁあと２回でテストしよう」― １人ずつで?!

…ワイワイ、がやがや…

◆ 覚えられたね。さぁ次に進もう。

「今度は、歌詞の中にアカサタナのような ア の響きが出てきたところで手を上げよう。例えば パラタタタ バトンが子どもは心で、身体で、音楽を浴びている。自分の世界を言葉以上に好きな形、色を見付けて表現してくれる。

◆ ３、４回ぐらいでの暗譜を習慣にする。

で、できるかな？」（AAAAA AトンA）

おいしい豆腐、朝から四季の会話と出会って、豆腐料理のレシピが増え音が少々外れても気にしないで、まず歌「できたね。次は２人で向き合ってる。素材を楽しむのは、人との小さな出会いかな。子ども達とすてきな曲に出詞を覚えることから。

せっせっせーの のように ア の響きの会って、創造力豊かな子どもの世界を、もっともっと知りたい。広げたいな。

「さぁ全員起立。歌詞を間違えたら座ところで手を合わせよう。３人でやっ

明日は豆乳とおからを買おうっと…。

15 |学校音楽とアウトリーチ
第 5 回 〜アウトリーチを振り返り、評価する〜
佐野 靖（東京藝術大学教授）

辻本啓子先生（杉並区立第六小学校）
は、音楽アウトリーチの授業を始めた頃【対談：辻本啓子先生×佐野 靖】

佐野：私自身がそれほど具体的なイメー
ジをもって指導していなかったものですからの協力者です。前任の杉並区立桃井

佐野：当初は、学校や子どもの様子を明から。学生たちの責任ではありません。

第四小学校時代から、まだアウトリーチ

確にイメージできず、仲のよい友達で辻本：最初はむしろ受け入れる学校側が学校にそれほど馴染みがなかったに演奏しに行くぐらいの学生もいたりしを納得させることのほうが大変でした。

もかかわらず、好意的に受け入れてくだて、ご面倒をおかけしました。

アウトリーチの前例がそれほどないし、さり、至らない点をていねいにご指導い

辻本：そんなことはありません。ただ小鑑賞教室とどう違うのかも明確ではな

ただきました。アウトリーチとかかわら

学校現場についてはあまり知らなかっかったので。

れた数年間を振り返り、活動を評価してたようなので、選曲や話の内容、子ども

佐野：それも私が資料をしっかり準備

いただくとともに、先生ご自身が気付かとのかかわりなどについてコメントさし、説明すべきでした。ただ、アウト

れた点や発見されたことをお話しいた

せていただきましたが、それも最初だけ

リーチそのものの概念が広いですし、だきます。

です。今は何もこちらから要求すること今でも決まった形式やパターンにこだはありません。目的意識を明確にもち、わる必要はないと思っています。子ど

事前に具体的にイメージしてプランをもが少しでも生の音楽の魅力や演奏家練り上げているのがよくわかります。

の生き様といったものに直にふれて感がようやく徹底されてきたのかもしれ

動できるよう、学生や先生方と一緒にません。もちろん個人差は大きいです

そうした場を新たにつくっていくこと

し、楽器の専攻によっても温度差があ

佐野：授業では音楽は耳からなど、聴覚

すが、どのようにこの楽器が鳴っていがこの活動の醍醐味だと思います。

るかもしれません。

的なコミュニケーションに傾斜しがち

るのかなど、メカニックな面に興味を辻本：そういう意味では、打楽器の学生ですが、アウトリーチでは「総合的に」もつ子が少なくありません。科学的なによる体験コーナーは、子どもにとっ音楽を楽しむことができますね。

興味・関心と言えるかもしれません。

て大変刺激的でした。自分たちが日頃辻本：そのとおりです。子どもは演奏家

佐野：その違いは面白いですね。もちろ

辻本：桃井第四小学校で始めた頃は、学使っている打楽器が、あんなに豊かなの衣装などを視覚的に楽しんでいます。

ん、個人差はいろいろでしょうが。

生さんにどうしても「この曲を聴いて音色をもっているなんて驚きですよね。

弦楽カルテットのときなど、ドレス姿

辻本：どのように楽しみ、何を感じてもほしい」という意識が強かったように

また、参加型のワークショップは、音楽の演奏者に対し、女の子たちはため息

よいと思いますが、できれば、それを素思います。演奏は本当に素晴らしかっ

科の授業では見られない子どもの様子

まじりにあこがれをもって見ていまし直に言葉とか体全体で表現してほしい

たのですが、少し曲が長過ぎたり、プロや可能性に出会えるところが面白いでた。お面を付けて演奏してくれた邦楽と思っていますし、そういう感性豊か

グラムが盛りだくさん過ぎたりしましす。この子がこんないい音を出したり、囃子では、登場の仕方も含めて演出のな子どもを育てたいと思っています。

たね。最近は、子どもが乗りやすい短い

こんなに嬉々として楽器に取り組んだ

面白さを存分に味わうことができまし

曲を中心に、十八番のクラシックを１、りなど、本当に新鮮な発見があります。

た。目の前の演奏家がどのように演奏

２曲だけ入れるなど、聴かせ方もポイ

佐野：表現を体験することによって鑑したり指導したりしているかを、子どントを押さえられるようになっていま

賞そのものも深まっていきますね。アもは本当によく見ています。

すし、子どもとの波長も合ってきていウトリーチにおける楽器体験は、よい

佐野：男の子と女の子とでは感じ方がると感じています。

鑑賞者への道を開くという点でも価値違いますか？

佐野：子どもと一緒に音楽を楽しむたがあると思います。

辻本：もちろん一概には言えませんが、● 「曲を聴いてほしい」から「一緒に音楽を楽しむ」へ

めにどうすればよいのか、という意識

| 16

●

楽しみ方、感じ方はいろいろあってる傾向が強いかもしれません。男の子

よい！

の場合は、これは私も意外だったので（対談収録：２月12日、阿佐ヶ谷にて）

総じて、女の子は美しいものに感動す17 |音楽科、それは学校全体を支えるエネルギー特集２

新しい中学校の教科書

平成28年度に『中学生の音楽』『中学生の器楽』が改訂されます。
教育芸術社では、「学習内容と手順が明確に分かる」という考え方を大切にしながら、社会全体から学校教育に期待される課題を教科書に反映させました。
今、音楽科にできること。
それは学校全体を支えるエネルギーとなって、生徒を変え、学校を輝かせていくことではないでしょうか。
今回のヴァンでは「改訂の３つの柱」を中心に、ユニバーサルデザインの理念に基づいて編集された新しい教科書の「ここが変わった」という点をご紹介します。

❖ 改訂の３つの柱
１．確実に学べます２．
「共に生きる力」を育てます
３．グローバルな時代に対応していく力を育てます❖ ユニバーサルデザインの理念に基づいた教科書づくり
教科書を通じて願うこと※ここでは文中の煩雑さを避けるため、便宜上『中学生の音楽２・３上』は２年、『中学生の音楽２・３下』は３年と表記しています。

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義務教育９年間を一貫した音楽学習❖ 改訂の３つの柱

新しい『中学生の音楽』では、小学校で学習する内容を系統的に発展させて学習することができるよう配慮し、小学校とのスムーズな連係を図りました。

１．確実に学べます

音楽学習MAP

ここがポイント
題材構成に基づいている小学校教科書

学習指導要領に示されている音楽科の学習内容と各教材との関係や、歌唱、創作、鑑賞の各分野を横断した関連などを図で示した資料です。この音楽学習MAPの活用によって、学習指導要領の「内容」に準拠したバラン
スのよい学習活動が推進され、音楽の基礎的な理解力や技能を確実に身につけることができます。

と同じように、学習指導要領の「指導事項」を題材として扱うことで（音楽学習 MAP 参照）、音楽学習に一貫性をもたせることができます。

歌唱
音楽学習の出発点である歌唱教材をさらに充実させ、確かな学びを支えます。
ここがポイント「歌詞や曲想から表現を工夫して歌える教材をつくってほしい」という声を反映させ、学習内容により適した新曲を掲載しました。

▲ ２年 p.22・23▲ ３年 p.20・21

器楽▲ １年 p.２・３〇 学習の窓口
学習指導要領に示された〔共通事項〕を『中学生の器楽』では、「アンサンブル セミナー」の内容をさらに充実させました。
『中学生の音楽』の本文と同様に、各教材の学習目標を明確に示し、それに迫るための具体的な学習活動を手順に沿って示しました。

アイコンで表し、各教材との関連を学
習目標などに準じて例示しています。

ここがポイント「吹き出し」は思考・判断・表現のヒントとなる重要な役割を担っています。

◀器楽 p.50・51

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歌唱

❖ 改訂の３つの柱

ともに心を合わせて歌うことのできる教材をさらに充実させました。１年生の巻頭教材を一新し、『Forever』
は巻末の「心通う合唱」に掲載しました。

２．
「共に生きる力」を育てます

創作〇『Weʼll Find The Way』
／巻末「心通う合唱」

ここがポイント

生徒一人一人の創造性を培うとともに、グループ活動などによって主体的に協力し合いながら学習を進められる「創作」の内容を充実させました。

歌唱教材に取り上げた楽曲の多くは、〇 My Melody／ Letʼs Create!

をもっています。

道徳教育にもつながる充実した内容◀ １年 p.48・49▲ １年 p.４・５▼ ３年 p.28・29▲ ２年 p.60・61

器楽〇『クラッピング ラプソディ 第1番』

〇 アンサンブルのページ

歌唱でも純粋な器楽でもない、手拍子による音楽です。小学校でも好さまざまな楽器及び編成による、バラエティー豊か

評なこの教材は、どの生徒でも「音楽に参加し、合わせる」ことができな魅力あふれるアンサンブル教材を厳選して掲載しるうえに、音楽の基礎的能力も育むことができます。

ました。

▲器楽 p.76・77▲器楽 p.58・59

ここがポイント
すべて見開きページで、手順を分かりや
すく示しました。創作の活動を、少ない時間で確実に扱うことができます。

「創作」の系統
リ
ズ
ム

音
色

中学校１年

中学校２年

中学校３年

イメージをもとに，構成を工夫して音楽をつくろう。
（p.30）

構成を工夫して，言葉によるリズムアンサンブルをつくろう。
（p.30）

構 成 を 生 か し て リ ズ ム ア ン サ ン ブ ル を つ く ろ う。
（p.28）

３つのシーンのイメージをもとに，さまざまな音色を生かしながら構成感のある音楽をつくる。

３つのリズム素材を使ってリズムフレーズをつくり，それらを重ねてリズムアンサンブルをつくる。
「サラダをつくって食べる」というイメー
ジに合わせて全体を構成する。

リズム素材を使って２小節のリズムフレーズをつくり，それらを重ねて A-B-A の 構 成 の リ ズ
ムアンサンブルをつくる。
A と B が対照的になるように，音色，リズム，
強弱，速度，重ね方を工夫する。

〔共通事項〕リズム，テクスチュア，構成〔共通事項〕音色，リズム，速度，テクスチュア，
強弱，構成〔共通事項〕音色，テクスチュア，強弱，構成

指導要項 イ旋
律※各学年で、指導事項ア、イの両方を学習します。

指導要項 イ

鑑賞

指導要項 イ

日本の音階を使って旋律をつくろう。
（p.48）

和音の音を使って旋律をつくろう。
（p.28）

民謡音階による音列から音を選んで旋律をつくる。

ハ長調の和音から音を選んで旋律をつくる。
（リズムをかえたり，他の音を使ったりする）

言葉を８拍分のリズムにして，歌詞の抑揚を手がかりにハ長調の旋律をつくる。

〔共通事項〕リズム，旋律〔共通事項〕旋律〔共通事項〕リズム，旋律

指導要項 ア

指導要項 ア〇 組曲「展覧会の絵」から―曲のよさをプレゼンテーションしよう。
いろいろなものの見方や考え方があることを理解するために、鑑賞を通した学び合いを実践します。授業時数を考慮し、曲趣の異なる３つの曲の中から気に入った曲を選んでプレゼンテーションすることが特徴です。

歌 詞 の 抑 揚 を 生 か し て 旋 律 を つ く ろ う。
（p.26）

指導要項 ア▲ ３年 p.30・31

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歌唱 「歌い継ごう 日本の歌」の新設❖ 改訂の３つの柱

３．グローバルな時代に対応していく力を育てます歌唱

巻末には「歌い継ごう 日本の歌」を新設し、中学生にふさわしい混声合唱に編曲。地域のお年寄りや他の国の人々との交流、行事などで発表することができる教材です。

我が国の伝統的な歌唱の充実

ここがポイント「我が国の伝統的な歌唱」について、民謡、長唄、謡などを五線譜を使わずに「体験」する学習をします。
また、鑑賞の学習ともリンクしています。

長く歌い継がれてきた楽曲と新しい感覚を融合させることによって、世代を超えて「伝えていくこと」の可能性を広げました。

▲ １年 p.54・55▲ ２年 p.56・57

器楽「アンサンブル」のコーナーでは、我が国の伝統音楽やその手法を用いた曲なども掲載しました。
また、「音を聴いて確かめよう」というワンポイント学習では、奏法だけでなく「音色」に焦点を当てて楽器の特徴を理解することができます。

ここがポイント
模範演奏を聴いてまねることで、それぞれの曲にふさわしい発声を感じ取ることができます。模範演奏は男声と女声、▲ 器楽 p.27

それぞれを活用することができます。

▲ １年 p.46・47▲ 器楽 p.36◀ 器楽 p.80・81

特集・資料
平和への希求とともに、我が国及び諸外国の伝統や音楽文化を学ぶことができるよう、特集や巻頭巻末の資料を充実させました。

▲ ３年 p.48・49▲ ２年 口絵３・４▲ ２年 p.44▲ ３年 p.42▲ ３年 p.39▲ ３年 口絵１・２

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❖ ユニバーサルデザインの理念に基づいた教科書づくり

ポイント①

ユニバーサルデザインの考え方を踏まえた教材開発

教育芸術社では、教材開発において、「すべての生徒が無理なく歌い、演奏し、活動して、学習内容に迫ることができるように」という考え方に基づいて長年取り組んできました。文章や歌詞、楽譜の読みやすさといった紙面づくりに加え、教材開発におけ学習内容や手順を理解しやすいように、文字情報や図版を見やすく分かりやすく提示し、音楽科の学習をより確実に進められるよう配慮しました。また、重要事項がパッと目に入ってくるシンプルなデザインで確かな学
びへつなげます。

る取り組みは、まさにユニバーサルデザインの理念を踏まえたものです。

ポイント②

道徳教育や人権教育における配慮

命の尊さ、他の人々に対する思いやりの心、友情の大切さを理解するなどの、道徳的心情の育成に資する歌詞をもつ歌唱教材を取り上げています。また、我が国の伝統的な音楽や長く歌い継がれてきた日本の歌の学習を通して、日本人としての自覚をもつこと［配置］［見やすさ］

学習のメインとなる内容が優先的に目に入るよう配置しました。

文字や楽譜のバックにできるだけ絵柄がかからないよう配慮しました。
また、音符の間隔を楽曲ごとに調整し、読みやすさを追求しました。

ができるように内容を充実させました。

教科書を通じて願うこと
学校の教室には、子どもたちの創りだす生き生きとした空気があふれています。好奇心、向上心、探究心…さまざまな心の動きに満たされた空間の中で、１時間１時間が育まれていきます。
人と人とのコミュニケーションにとって、「場」の空気はとても大切なものだと思います。あらゆる通信手段が発達した時代だからこそ、互いの考えや感性が直にふれ
あう授業の場は、かけがえのないものとなるのです。
音楽の授業では、歌声や楽器の音の響きが満ちあふれます。音も声も、空気が振動▲ １年 p.38・39

することによって耳まで伝わります。音楽とは、まさに私たちを取りまく空気そのものといえるでしょう。音の波によって心を揺り動かされ、感動が生まれ、感動を共にした仲間との間に強い絆が生まれます。やがてその絆は、自信となり、思いやる心となり、自分とは異なるものを受け入れ、理解する力へと深まって、生涯にわたりその▲２年p.44

人を支えてくれるはずです。
音楽科は、これからも学びの場を創造し、しっかりと支え続けていきます。小誌でご紹介した新しい教科書を通じて、子どもたち一人一人の感性がより豊かに育まれていくことを願ってやみません。

▲ ２年 p.４・５

株式会社教育芸術社

代表取締役社長

市川かおり

［色使い］
煩雑にならないよう、すっきりと見える紙面にしました。

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