公益社団法人

愛知建築士会名古屋北支部主催

CONTENT

シンポジウムコンクール

パネラー／審査員… ……………………………… 04

最優秀賞………………………………………… 23

はじめに…………………………………………… 05

優秀賞／審査員賞………………………………… 24

田中元子［建築コミュニケーター］……………………… 06

佳作……………………………………………… 26

yoshi47［ストリートアーティスト］… …………………… 12
前田圭介［建築家］……………………………………… 16

あとがき／後援／協賛企業……………………… 27

シンポジウムまとめ… …………………………………… 20

0 2 第 11 回建築コンクール

感じる建築 0 3

SYMPOSIUM

第 11 回 建築コンクール シンポジウム
はじめに

浅井裕雄支部長
建築コンクールは今回で第 11 回目になるんですけれども、2020 年 2 月 1 日（土）  名古屋国際センタービル 5F

前田圭介さん
こんにちは、前田といいます。このコンクールは昨年まで
古谷さんはじめ、多くの建築家の方々が審査されており、テーマが抽象的でいろんな捉え方ができるコンクールだ

審査員と思います。そのなかで今回は「感じる建築」と題して、

前田圭介

いろいろな分野の個性的な方々と予定調和のない審査を

建築家

UID 一級建築士事務所 主宰 故郷「広島県福山市」を拠点に国内外で活動。 内部と外部の自然をインタラクティブに取り込む建築は国内外で評価され、ARCASIA 建築
賞ゴールドメダル (ASIA) をはじめ様々な賞を受賞。現在は、設計活動と共に広島工業大学教授を務める。

しながら一緒に楽しみたいと思っています。よろしくお願いします。

田中元子さん
はじめまして田中といいます。今回の「感じる建築」というテーマのもとで審査員として参加できることをうれしく思っています。建築という分野の中で、「感じる」というと、

田中元子

主観かもしれないとか、私だけかもしれないとか、そういっ

建築コミュニケーター

株式会社グランドレベル 代表取締役 喫茶ランドリー オーナー 建築関係のメディアづくりに従事後、株式会社グランドレベルを設立。２０１８年に洗濯機やミシン、アイロ
ンなどを備えた「喫茶ランドリー」をオープン。多様な市民が集い、さまざまな活動に使われている。

ので、今日はその大事な部分にグッとフォーカスしてみなさんとの時間を楽しみたいと思っています。よろしくお願いします。

広げようということで、昨年まで 10 回繰り返してきました。
前田圭介さんがおっしゃったとおり、抽象的なテーマを毎度毎度掲げているものですから、作品応募する側が戸惑ってしまう。そんなことがあって、シンポジウムをやろうということになって、確か第 4 回目ぐらいからシンポジウ
ムを一緒にやるようになったんです。最初はシンポジウムを一ヶ月ぐらい前にやってたんですが、なかなか運営するのが大変というのもあって、今では、まず最初に審査員の先生方が「感じる建築」っていう抽象的なテーマに対して、どんな答えを持っているのかいうのを、発表していただき、それから全国から集まった作品を講評していくという手順になっています。それで、田中さんがおっしゃったとおり、抽象的な説明っていうのが、建築をやってると、説明責任に追われて客観的にずっと説明しているので、今日はその抽象的な評価も、yoshi さんなんかは特にピュアに評価していただいて、三人のバトルが見れたら楽しいなと思ってますので、ぜひよろしくお願いしたいと思います。

yoshi47さん
こんにちは yoshi47（ヨシフォーティーセブン）といいます。

photo = Miki Chishaki

yosh i47

以前、建築士会の講演会でちょっとトークしてもらいた

ストリートアーティスト

ストリートアートに軸足を置きつつ、世界中でライブペイントや展覧会などのアート活動を行っている。
ブレイキング、グラフィティ、メッセンジャーなど様々な経歴を持つ。建物に描くウォー
ルアートやライブペイントを通して街と対話しようとする姿勢に独自の視点を感じる。

0 4 第 11 回建築コンクール

たことがすごく置き去りにされがちなところだと思っている

何故こんなことを始めたかと言いますと、建築の定義をいっていう話があって、その席で審査員をお願いしますって言われて、はじめは「冗談だろっ？」っと思ったんですけど。
。
。まさかボクがここに立つとは思わなかったんです
けど、ボクも建築というか家が結構好きで、最近、伊良湖に家を買ったこともあって、今日はいろんなインスピレー
ションを逆にもらいつつ、見ていきたいなと思っています。

感じる建築 0 5

SYMPOSIUM
パネラー 01 田中 元子 建築コミュニケーター

か。ですけど、私は「感じる建築」とか人が繋がる建築は、リが好きだからってそのノリでずっといられるわ

必ずしも敷居の低い下手なデザインの中でやるものではな

けじゃないんですよね。人間にすごく近くて、ミ

５枚のスライド全部建築作品の写真を持ってきました。

いと思っていて、このように美しく引き締まった建築にこニマルが素敵って思うものもあるし、ここまで複1 枚目。私の作品ではないです。これは「感じる」といそ伝えられる感じがあると思っています。それは決して刹雑極めていて、これ、ちょっと気持ち悪いじゃな

うテーマのもとに、私が個人的に出さなくてはいけない

那的な感覚だけではないと思っています。

いですか。私は菊竹さんの何が好きって、気持ち悪いんですよ。見た印象とかが、絶対、何て建築の写真です。スペインのアルベルト・カンポ・バエザさんという建築家の作品なんですが、私はこの１枚の写

2 枚目お願いします。

いうのかな、黄金比的な美しさじゃないんですよ真を見たときに、初めて世の中に、建物の中に「建築」

これは私が一番国の中で国宝だと思っている建物です。

ね。
和でもないし洋でもないし、「これ何なの？」っというジャンルがあることを直感的に知りました。それま東京にある「代々木第一体育館」で、1964 年かな、当時

ていう気持ち悪さがあるところにすごい迫力を感で建物を建てる人は、建築家も大工も施工も何もかもみはオリンピックのためのプールとして使われました。そのじていて、さっき２つご覧に入れた建築は、どんな同じだと思っていたんですね。それで、そんなカンポ・

後、床が張られて体育館になったわけなんです。
「感じる」

なたも「素敵ね、格好いいいね。
」と言ってくれバエザさんの建築に「行ったことあるの？」と言われたら、と言っても、さっきの、完全視覚だけですよね。本で写● 丹下健三「代々木第一体育館」

ないんです。私、この写真を見て建築に惚れただけなんです。

真見て好きになったと。建築体験って言えるのかどうかっ

び立たんとしている躍動感がそのまま建築になっていたと共感しづらい建築になってくると私は思っています。ちていうことですよね。これに関しても「好きだ、好きだ。
」

り。ここも内部の躍動感が建築物になっているというふう

なみにさっきの２つは見て惚れたとか、そういう感じなんといろんな人に言ってるんですけど、ほとんど行ったことにも読み込めたりします。

ですけど、東光園は泊まりにも行きまして、だんだん視覚ないです。しょっちゅう見には行ってるんですけど、そん

今挙げた２つの建築っていうのは、ほとんど視覚情報

情報だけでない感じ方をするようになっていくプロセスに

なに中には入っていないんです。私は春になったらこの建ですよね。私たちは五感とかよく言いますけど、ほとんなっているんです。

築にお参りに行くくらい好きで、誰かと一緒にこの辺をぶどの情報を視覚情報から吸収していると言われていま

本当に菊竹さんの作品、どれを選ぼうか迷いました。
「東らぶらしていると必ず寄り道をしています。

す。「目で見たインパクトで持っていかれてしまった」と光園」はちゃんと触れてきた建築なので選ばせていただ

この建築、見た目だけでなくストーリーも美しくて、たっいう感じ方をしている２つの作品です。

きましたが、もうなくなる、解体工事が始まっている「都た７ヶ月程度の設計期間で完成されていまして、それまで

要するに私たちは「喫茶ランドリー（後述）」でなくても城市民会館」もあったりとか、いろいろ菊竹さんの本を構造家とか意匠設計、いろんな分野の人達がそんな短い

大いに誤読の余幅が建築にもあるってことだと思いま

見ると気持ち悪い建築にたくさん出会えるので、ぜひお間で束になってひとつの作品に集中するというプロジェク

す。建築というアカデミズムな世界がその誤読を許さな勧めしたいと思っています。なので、この「感じる」といトは、オリンピックみたいなお尻のある、せかされたプロ

いところはありますが、私はその誤読にこそ次の建築のうワードの中には、「良いことを感じる」
ことだけではなかっジェクトでなければなかなか実現しなかった。急いだから扉を開く鍵があるんじゃないかなと思っています。

たり、「人気を感じる」とか、「においを感じる」など具体●アルベルト・カンポ・バエザ「ガスパール邸」

できた建物かもしれません。この構造を担当していたのすごく神経質でありながら、空の青さとか植物の印象をが、坪井善勝東京大学教授の研究室にいた川口衛先生

3 枚目お願いします。

印象的に取り込んでいる素晴らしい１枚だと思うんです。

で、この頃はまだまだ大学に所属されていた２０代の若ご存じの方も多いと思います。菊竹

私にはこの１枚を見たときに、「ああ、建築っていうジャン者でした。その若者がこんな大胆な構造を試みている。

清訓さんの「東光園」という宿泊施ルはすごいなあ」と思いつつ、若かったんですよね、20

それを既に偉い立場にある丹下さんとかが、「いいじゃな設です。私は最初のカンポ・バエザさ代前半だったんです。それまで私はフリーターをやっいて、いか」と取り込んでいくという、分野の超え方とか世代んの建築を見て建築好きになったんでただのバイト帰りの立ち見でこれを見たんですけど、雷がの超え方のダイナミズムが、ちゃんと形のダイナミズムにすけど、なんかシンプルだったでしょ、

走るような衝撃を受けたと同時に、この１枚で社会性を感引き継がれているという、もう私から見ると「何てこった」

すごく。ミニマルな感じで。
「ああいじたんです。
「いろんな人がいろんな思いで建築ってつくっですよ。そんなドラマがここにある。しかも内部で行われうのが好きだったら、ミニマル建築、

てるんだなあ」ということが、この１枚から読み解かれている躍動感というものがちゃんと外側に出ていると。こジョンポーソンさんとか安藤忠雄さんて。これって、社会的な建築に一瞬見えないじゃないでれと似たような建物でエーロ・サーリネンという建築家のとか、そういう人好きになってんじゃ

すか。社会性を伴っているように見えない。コミュニティー

作品がいくつかあって、その中に「TWA フライトセンター」

ないの？」という話なんですが、建を醸成しようとか、そういうふうに見えないじゃないですがあるんですけど、まさに飛行機がターミナルを今から飛築って、音楽もそうですけど、このノ

0 6 第 11 回建築コンクール

ると思うんですけど、菊竹さんくらいになってくる● 菊竹清訓「東光園」

感じる建築 0 7

SYMPOSIUM
的なフィーリングではなくて、「うわっ、気持ち悪っ」とか一度行ってください。アルベルト・ジャコメッティさんの作指してここをつくりました。

いう脊髄反射的なものも「感じる」というワードの中に含品がたくさん置いてあるところなんですけど、何が良いっ

さっきの「ルイジアナ美術館」で話しましたとおり、いまれていると思ってます。本当はこの建物はすごく抽象的て、自由なんです。美術館って作品が「作品様」になっろんな人の振る舞いを許したいと思って、ここをつくってじゃないですか。何を表わしているのかわからない、けているじゃないですか。ホワイトキューブの中にちょっといます。「ターゲットは誰ですか？」と、こういった飲食

れど気味の悪さだけはぞわぞわ感じてくると。そんな説得

置かれるみたいな。その「作品様」の置かれている建築

店やるとよく聞かれるんですけど、私の場合は「あまねく力にあふれていて、これを共感することが難しいかもしれ物って感じにくくないですか？ただのホワイトキューブの中すべての人々ですよ」と言っています。みんなに両手を広ない、自分の狙った通りには読んでもらえないかもしれな

で作品が１個あって、「はい、作品に集中してください。

げて「おいで」と言いたい。どんな人にも言いたい。といということを実現させていった菊竹さんの造形力とか、何か感じてください」ちょっと圧強いですよね。ルイジア

いうことは、100 人を受け入れるだけではなくて、「たっ建築家としての軸というものに対しても感嘆するところがナ美術館は、窓からさんさんと、こんなキラキラした光

た１人のあなたが 100 通りの感情、泣いている時も笑っあります。

の入る食堂があって、行ったり来たりもできるし、作品がている時もいいんですよ。同じ意味で」と言っています。

その中に混在しているような状態が見られます。もちろんそうした自由であって多様であることを、自分自身が自これが私の中では一番建築体験として豊かな建築だと「手に触れてはいけません」ということも、触れてはいけ思っていて、世界で一番豊かな建築体験ができる建築だ

分の自由さ多様さを許容できるか、あるいは他者が自ないものは触れられないように置かれているし、出来る●グランドレベル「喫茶ランドリー」

由で多様にやっていることを許せるのかということに挑と思っています。デンマークにある「ルイジアナ美術館」

だけ「あれやっちゃダメ、これやっちゃダメ」ということもマに通ずるものとして、ここで人々が空間を誤読すること戦したかった。その自由さ多様さを許容できるかというという建物なんですが、この写真持ってくるのは本当は言っていない建築です。美術館という枠を超えて、様々なをすごく意識しています。「読み間違えちゃった」いろん

ことは、いい人じゃないとできないような感じがするじゃ

嫌だったんです。
「ルイジアナ美術館です」って外観見せ

人の振る舞いを許して抱擁しているという意味でも大人のな読み間違えをしてほしかったんです。「これ何に見えまないですか。なんかレベル高いなみたいな。なんですけたかったんですけど、ルイジアナ美術館にはほとんど外建築だと思っています。

すか？」と言ったときに、「パーティールームに見える？」、ど、ギスギス意地悪な人が、ふわふわで良い匂いがして「喫 茶店に見える？でも洗濯機あるじゃない」、「ここでうっとりするような空間でもギスギスしていられるかってもうひとついきますか。

ワークショップやったら面白そう」、「勉強会の会場に使言ったら、ちょっとふんわりしちゃうじゃないですか。逆これは手前味噌ですが私の喫茶店であります、「喫茶ラ

えるかしら」。いろんな読み間違えをしてほしかったんでにとっても優しい笑顔のある人に、独房のようなところ

ンドリー」という建物で、これはほとんど毎日いる建物

す。なので、「こんなふうに感じたら正解」、「こう感じさに閉じ込めて、「さあ、いつもの笑顔を見せてください」。

なので、だんだん建築体験としてはディープになっていせたい」、そういうものから解き放たれた建築を作りたい

そういうのも酷ですよね。私は自由で多様なことを許容きますよね。見ただけで行ったこともない建築から、よというのが私の考え方でした。その誤読のもとにおいて、できるかどうかということは、実は建築でどうにかなるこ

く見ている、１回くらいは泊ったことがある、そして建しかも「その誤読のとおりに使ってもいいよ」という場所とではないかと思ったんです。物理的な環境で人の性格築体験が豊かだと衝撃を受けた建物で、こちらは建築にしたかったので、扉のところにガーランドが飾ってあっそのものがほとんど左右されてるんじゃないかなというこ

体験として豊かかどうかはわからないですけど、私にとったり、植物が掛かってたりするんですけど、あの辺とかとが、ここをつくる興味のひとつだったんです。そんなてはそうでありたいと思っている建物です。建築というとは全然私の意図じゃないんです。「誰がどうしてやったの訳で、人々が自由にやっている、私自身も自由、多様に建物のことを指すことが多いんですけど、「ルイジアナ美かな？」と、いつの間にかこうなっていまして。そのくらいる。私もいろんな時がある。私は誰かを許しているし、術館」も、ほぼほぼ外観がなかったりして、ここもある

い自由に誤読してほしいと思った建築なんです。でも、私も誰かに許されているし、私も自分自身を許している

ビルの１階部分を使った、たった 100㎡の空間になりま

どうでしょう。誤読できる建築とそうでない建築があっという状況になりやすい。絶対にここに来たらなるとはす。「感じる建築」というテーマにおいてどんなことを考て、真っ白なキャンバスに何もなかったら、それ、読む言いませんよ。けれども、うっかりそうなっちゃう場所

えていたかというと、さっき作品を見てきたんですけど、ものもないですよね。なんですけど、ぐちゃぐちゃ置いを作れないかな。それも、ふわふわの綿を敷き詰めるの自分が作っておいて「ほら、お前、感じてるだろ」といてあったり、「何の用途かな？」と思わせたりするには、ではなくて、常識的な建築の範囲でそれを実践できない

築がへばりつくように設計されています。そんな中で、そうのは図々しいと思うんですよ。面白い冗談言ってる本

ある程度誤読のきっかけになる補助線のようなものが必かなと。身近なもののレイアウトや光の加減や、それをういう地形だからこそ感じられる建築体験と、作品や人々

人が、「俺って面白い奴だ」と思ってたりするのと同じで、要で、私はそれが主線にならないように「こう感じなさい

受け入れるサービスや人々のコミュニケーションとか、まの振る舞いですとか、いろんな建築物だけではないもの

傲慢だと思っています。なので、私は感じてほしいと思よ」という線ではなくて、「何に見える？」、「あなたはどさにソフトウエアとハードウエアとコミュニケーション、オが相まって建築体験となっているという素晴らしい建築でいつつも、それが叶っているかということをあまり研究すんな色塗るの？」、「続きの線書いちゃう？」。そんな人がルグウエアと呼んでますけど、その３つの柱でもって人々あります。

ることはないんですが、一つだけ私は「感じる」というテー誤読をしてしまう、“うっかり” してしまうという状況を目がうっかりそのような人の良いところを出しやすいような観はないも同然です。普通の建物がちょこっと見えるだ
け。あとは地下だったり坂だったり、いろんなところに建●ヨルゲン・ボー＆ヴィルヘルム・ヴォラート「ルイジアナ美術館」

0 8 第 11 回建築コンクール

感じる建築 0 9

SYMPOSIUM
環境を物理的につくるという挑戦でありました。これも浅井 ありがとうございました。この５枚のスライドを審トあります。

そのように感じて、「うっかりそうなっちゃいました」、「な査員の方々見ていただいてどう感じたか、田中さんにご浅井 yoshi47 さん、質問の意図は何だったでしょうか。

ぜか居心地がよかったです」、「なぜか子ども達が遊んで質問でもいいですし、感想を聞かせてください。

yoshi47 普通に行きたかったです。

いる姿を愛おしく感じました」とか。「何でだろう」といyoshi47 ホテルはどこにありますか。

浅井 yoshi さん、「感じる」を議論してください。

うところに私の狙いがあります。
「素敵な空間ですね」「、お田中 鳥取です。

yoshi47 感じました。行きたいと感じました。

しゃれな空間ですね」と最初はよく言われたんです。物

浅井 米子の海岸沿いにあります。

田中 そう言ってもらえるのは嬉しくて、「何かを感じさせもそんなに置かれてなかったし。その頃はすごく悔しかっ田中 空中に浮いている部分は、今はバーベキュー場としなきゃいけないと思っているんじゃないかな」と思ったプたです。「おしゃれなものつくろうと思ってないし」と思って使われていたり。かと思えば、下のラウンジのところはレゼンシートも何点かあったんですよ。そんな中で、こていました。だんだん人々が、「ここって、いろんなこと

当時の流行りと言いますか、重厚なインテリアが色濃くれって何かを感じさせようという使命からも逸脱している

許してくれる場所なんだ」、「ここは自由に使っちゃってい

残っておりまして、残され方とかしつらえは大切に使われようなところがあるので、だからこちらが勝手により深くいところなのね」と思って、旗付けちゃったり植物付けています。ぜひお勧めの宿泊施設です。

感じてしまうということろがあるという、要するに感じさちゃったり。

浅井 奇妙さをもう少し補足すると、竣工当時、周りは２せるという指揮棒を取るっていうのは結構難しい。取り人の手垢が具体的に残っていくことで、それを見た人が階建ての旅館しかなかったんですよね。

すぎるとあざとくなるし、まったく取らないと何でもなくまたここを許される場所だと感じてくれるという、いい喜田中 その写真持ってきたかったんですよね。私も迷いまなっちゃうので、「感じる」というものは深いものがあり

びのループができると、いい秩序のループもできていくした。平屋の木造の民家みたいな所に、これが「ゴン」ます。

と。「自由にさせたら大変なことになりませんか」とよくと挿入されているというか、宇宙船が不時着したかのよ前田 一番最初の、カンポ・バエザさんの空間から田中言われますけど、意外と起きていなかったりします。

うな不気味さと要塞のような重厚さがあります。

さんの建築への興味が始まって、「喫茶ランドリー」に至中で、二次元 YouTuber っていう、アニメキャラクター

早いですけど、私の５枚のスライドの紹介は終わりです。

浅井 １階のお風呂がいいですよね。

るまでの見た目の空間の変化がまるっきり違いますよね。

みたいな子にオタクのファンの人が会いに来て、実際そ聞いてくださってありがとうございました。

田中 お風呂も最高ですよね。純和風とか一つの記号的どういうふうに感じながら変わっていったんですか。

のキャラと会ってしゃべって楽しむイベントがあった。私なスタイルに集束されないので、「何だここは？」的感が田中 ありがとうございます。すごくいいツッコミで、１枚はその機会を聞いて「何だろう。」と思ってたんですけど、あるので、なかなか人に伝えられないが故にもう少し評

目のカンポ・バエザさんというのは本当に正直なプロセ「何でうちでやりたいんですか。それ、うちに合うと思っ価されてもいいんじゃないかと。おしゃれとか言えないし。

スなんですけど、これを見て「ミニマルが好きになると思ってるんですか」みたいな。すごい抵抗したんです。その「えっ、おしゃれって聞いたけど、これ何？」になっちゃたらたら大間違いだぞ」という話なんですよ。建築とい時、自分のオタクに対するすごい偏見ぶりを知って、後うんで。でもめちゃめちゃいいです。中もすごくインパク

うものがいかに人のために、人の喜びとか希望のためにから自分で本当に痛いなと思いました。でも、「ここでやつくられているか、それをどうやって設計できるのかっ

りたいんです。ここが好きなんです」とおっしゃってくだて考えると、必ずしもミニマルというスタイルがそうさせさって、実際ここでやって素晴らしかったんです。オタクている訳ではないと。人って何だろうとか、どんなことをだろうと、子連れのママだろうと、障害によって苦しん

どんなふうに感じるんだろうということを探求していくと、でいようと、誰かに会えた、自分のしたいことが実現で

入口はミニマルでしたけど、どんどんミニマルを、逸脱しきたという喜びの根っていうのは全員変わらないんです。

ていくというプロセスなんです。最終的には「喫茶ランドだからその時の偏見を突破するくらい、「ここでやりたい」

リー」みたいに、「お前ら自由に使え」という場所になっと言っていただいたことで本当に学びました。なので、「こちゃったという感じです。

ことイメージずれていること起きませんか。やられません

前田「喫茶ランドリー」は誤読して、自分の予定調和じゃか」というのは、しょっちゅうなんです。そのしょっちゅ

ない使い方を期待しているわけじゃないですか。「これうの中に共通性があって、それは良かったとみんな思っはないだろう」という使い方はありましたか。

てくれていて、その良かったと思っている姿っていうの

田中 これ、何風でもないじゃないですか。西海岸風でが、アニメだろうが山だろうが関係ないって感じです。

もなければ、インダストリアルでもなければ、ミニマルでもない。でも、「なんかおしゃれかも」と言ってくれる

10 第 11 回建築コンクール

感じる建築 11

SYMPOSIUM
パネラー 02 yoshi47 ストリートアーティスト

ると山しか見えない所の山の天辺の所にあるんですけど、すよ。なので僕はここを紹介したいなと思って。又吉さん

来た歴史をすごく感じてしまうので大好きなんです。ここ

そんな所の古民家で２晩過ごさせてもらいました。囲炉がやっているヘウレーカっていうテレビ番組でも最近ここに入ったときの土壁だったりとか倉庫の昔の作り方ってい12 月の初めくらいかな、その時に山梨県の市川三郷町と裏があって上の方は昔蚕を作っていた倉庫みたいな所がを紹介されていて。オーナーさんすごい大喜びで、言いうのがあまりにもボロボロすぎてそのボロボロがまた良い

いって神明の花火（日本三大花火）がすごく有名なとこあって、プラス、オーナーさんはアンティークが大好き

たくて言いたくて、言っちゃいけないんだけどって言ってなっていう気持ちがあったりして、プラスこういったアン

ろです。そこにある家なんですけど、外観も結構わかん

で、取り敢えずなんで僕が紹介しているかっていうと、す僕には教えてくれたんですけど。そんな感じの面白い所でティークがいっぱい置いてあったりとか。自前のああいっ

げー人間の気持ちがずーっと入っちゃってす。農泊っていって農業も体験できちゃうんで。すごいでた倉庫とかを作っていたりとかする原さんたちの趣味が半る一つの個性的な家になっちゃってるとすよ、このくらいの長い人参、山梨の三郷町では有名な

端なくて。今の建築の行き方とは多分逆行しているのか、いうことを僕はよく古民家に行くと感じる

んですけど、それをくれたりとかします。いちいちビーニー

よく分かんないですけど、こういった、なんか地震が来てんです。全く手を入れていなくてもずっとルに包んでくれて、見えるように。これで持ち帰って、プ

崩れても良いんじゃないかっていう、そのひとときを楽し

20 年 30 年ほったらかしの所へ行くと昔

ロモーションをしてくれみたいな。新幹線の中で何それ？

めば良いんじゃないかっていう考え方は僕にとってはなんの人の気持ちがちょっと伝わってくる。皆みたいな風に。ゴボウ？いや人参ですって。そんな感じのか、人生ちょびっとしかないし、一秒でもこういうのが見さんもたぶん同じだと思うんですけど。逆面白い人たちがやっているのでここをちょっと紹介したい

られて感じられたことがすごく大切なことで、今回これをにこれでまた手入れしてその人の思いを色なと思っていました。

紹介したいなと思ったんです。

んなところで飾り付けだったりとか、和紙が有名なんですけど、漆喰のところに和次これが新しい STORE IN FACTORY

紙をぐわーって貼って、和紙の壁が出来で丸田町の方にあるんです（事項写真）。

てたりとか、そういうのを見ると、その人最初からもうここへ買うって決めた時かない感じで、外も映しつつ中も映しつつっていう写真をというか家が好きになってくるんですよね。これすごい良ら原さんに連れて来てもらってまだ全然

ちょっと拝借しました。何故ここを今日紹介しようと思っいっすねっていう、そんな軽い話では無くなって来て、床何も無いところで、ただの汚いビルみた

たかというと、アメリカのポートランドと政府がアートレジ

とかマジで匂い嗅ぎたいとか。床、これ何で作っているいな感じでした。そこに僕の壁画がある

デンシーといって、海外のアメリカ人のアーティストたちをんですかっていう話とかになったりして、昔はごま油と赤んですけど、ここがすごいのは最初見た日本へ連れて来て日本のアートシーンとライフスタイルを見

唐辛子を挽いてそれを塗って殺菌をして、ただ赤唐辛子

時にここ大丈夫っすかね？！みたいな話

せて、プラスここの近くにある小学校で、10 人しかいながすごく辛いから作っている時はすごく目が痛いから大変にも原さんも思っていて、なんとなく見い過疎地の学校でアートを教えて帰ってくるというプログ

だよって話を聞いたりとか。その歴史がすごく僕には「感えてるんで大丈夫だとは思いますが、まラムを作ったんです。なぜか僕がピックアップされて、とじる建築」って感じるんです。素直にただ。何も知らなだ全然不安なんでわかりませんって。そいいうのも、ポートランドで壁画を描いていて、そのキュいですけどね、作り方とかも。釘使ってないですよって言ういうところから原さんといろいろ話し

レーターの人と仲良くて、プラス僕英語ができたりするのわれても、あぁそうなんだっていうことしか出来ないんで合って、何をするかみたいなことを話しで、翻訳というか通訳を通じ、プラス自分もアーティスト

すけど。後は、今じゃもう全然見ない、外の戸が木でで● Kuu House

合って進んでいったんですけど。結局、● STORE IN FACTORY 旧店舗としていろんな街をアメリカ人に紹介していくと。でも、きている隙間風ビュービューみたいな。で、断熱材も使っこういった所来たことないので、あまり何も喋ることは出ていないのでリノベーションした時にそのお婆ちゃんがここはもう皆さんも多分わかると思うんですけど、昔の時に、コミュニティーを大切にする為にということとか来なかったんですけれど、Kuu House っていって築 150言っていたのが、昔は冷たかったと。僕も昔、生まれた

STORE IN FACTORY というお 店 で す。STORE IN

を書いてらっしゃる人たちがいたんですよ。それって確

年超の古民家を（古民家ブームとか言われてるんですけど。

時に住んでた家はすごく冷たかったんですよフロアが。今

FACTORY 知っている方いらしゃいますか？昔の倉庫、かに建築って人が集まる所で、ただそれを楽しむってブームとかどうでも良いんですけど）ここを買い取ったあ

じゃ暖かい所ばっかりですけど。それって冬になると、冬

中川運河の方の所だったと思うですけど。まず、オーナー

ことでもあると思うんですが、こういった場所って人をる家族が 3 人いるんですけど、そこのお婆ちゃん 76 歳で、が来るなっているのをどんどん床で感じるっていうんですの原さんに壁画を（次に見せるんですけど）描いてくれっ

集めるためにどうしたら良いか、やっぱ 魅力を出さな

お婆ちゃんの世代のちょっとお姉ちゃんがここに昔、都会よね。それを僕は、たしかに冬になって寒い冷たい、おて言われた時にここでミーティングしたんですけど、初めきゃいけなかったりとか空間って居心地がいいって思から戦争で疎開しに来ていて見つけた家で、隣に茅葺き

風呂から出て来て冷たい冷たい冷たいって言って走ってるて僕入ったんです。昔から気になってはいたんですが入っ

わせないといけなかったりとか、いろんな複 雑な多分屋根の家があったりとか、畑があったりとか離れがあって、自分を思い出したりとかすると人間ってすごく良いなって。

たことがなくて。僕アンティークも好きで、古いものが好状況があるんだと思うんですけど、なぜか完成してか読書室みたいな所があったりとかして、ちょっと外に出

建築から感じる人間を逆にフィルターを通して感じるんで

きで、ひとつひとつに命を感じるっていうか人が携わってら人がどんどんどんどん来て、パーティーに呼ばれる度

1 2 第 11 回建築コンクール

さっきもあっちの方のパネルを見ていた感じる建築 1 3

SYMPOSIUM
ごい入ってきてるし、太陽でしか感じら色の基準とか多分ないんだ ろうな。ペンキ塗りまくってれないんですよ。ここは、メイソン・ピー

んな。でもそれがすげー可愛らしくて、街に調和してて、ターっていう建築家でもありアーティスト

人に調和してて、明るいんですよね。メキシコの色の使でもありサーファーでもあり奥さんはアーい方っていうのは、自分が今まで使って来た色の使い方

ティストであり、この前、東京でも個展とと合うところがあって、一回ちょっとメキシコ風なモノをかやっていたんですけど。その人の自宅作ってみたいと。プラス、やっぱりメキシコの家はすごです。共通の知合いのアーティストたち（昔

く可愛かったり、シンプルだったりとかして。もしこんから友達なんですけど）に紹介されてサな家っていうよりかは例えば、このぐらいの高さの人がンフランシスコへ 2017 年に行った時にこいたとしたら、こんなでっかい建物が街の中にドーンっこも入って、取り敢えず平家で、ドアちょってあったりとか、田舎ですげー見晴らしのいい所だったとあるんですけど全部が全部仕切りが無ら邪魔だなと思うんですけど、汚いところに工場地帯みいっていうか、よくあるみんなが望むようたいなところにこういうのがあって、中入ったらまた何かな西海岸の家みたいな感じなんです。匂面白いとかっていうようなアートハウスみたいなのがあっにちょっと行ってみたりすると新しい人と出会ったり（原いもそうですけど、手作り感も。メイソン・ピーターさん

たら面白いなっていうのでサンプルを作ったんです。別さんの人柄もあるとおもんですけど）たとえ今日原さん

一人で全部設計して、一人で全部作ったっていうんです

いなくてちょっとアメリカへ行っちゃってるよって言われよ。誰も手伝いを入れずに。その手作り感というかこれても、ここに 2 時間も 3 時間もいられちゃうみたいな。

からどうなっていくんだろうねここは、みたいな感じを話ことを考え始めました。きっかけとなる建築家でもありに何か適当に建てていいよって言われたら、お金もあっ

最後にはもう酸欠になって帰ってくるみたいな。そのくしたりとかしていて。彼と話していた時に、別にこれはアーティストでもある人の家の紹介でした。

て。こんなよくわかんないやつ作って、多分、非難めちゃらいなんかこう濃いところがあって、外見は普通のそこ

この建物の事じゃないんですけど、「誰かが住んで、売っら辺にある昭和の遺産みたいな物ですけれど、それでて、また誰かが買って住み続けて。その経年劣化では最近僕が作った作品なんですけど、建築にすごくハマっ

悪いとかって言われるかもしれないですけど、そんなのもやっぱり建築基準法満たしていれば、すげー面白い

なくて、日が経つに連れて、年が経つに連れて育ってい

てるっていうよりかは建物とか、建物に使われてる素材

関係なしに、死ぬ前に一度はなんかやってみたいなといものができるんじゃないかなっていう、外は関係なしに

く建物っていうのが僕は愛おしくて毎回考えている」っとかってものを 30 後半になり始めてから結構気にする

う思いでサンプルを作ったんです。これで終わりなんで中身は大切ですよってことがちょっと言いたくて。

て言われたんですよ。その時に確かにそうだよねって納ようになり始めました。最近メキシコの方で壁画をやっすけど、、、フフフフ。

得する。お酒飲みながら。そりゃ僕は建築家じゃないたりとかグループ展をやったりとか 個展をやらせても僕、サンフランシスコに住んでいたんですけど、これ一し建築のこと何にも知らないけど、例えば安く済ませてらったりした時に、メキシコへ行っていろんな町を訪問

瞬でみた時に白って思うじゃないですか。プラス光すっ

10 年 20 年たったら汚い感じになっちゃってる、なんかした時になんてこの町ってすげー色を使ってんだろう。

● STORE IN FACTORY 新店舗● 家サンプル yoshi47にこれ作ってくださいっていう人いないし、作る予定もないんですけど、もしなんか未来で yoshi 君ここの土地

くちゃ受けるかもしれないですけど、近隣の人に気持ち育てたというよりは、どんどんどんどん老いていってそのうち汚くなって潰れてしま
うんじゃないかみたいな。それよりかは、
どんどんどんどん人が手を加えていって、綺麗になると言うよりかは、なんかこう面
白いよねあの家っていう風に言われるよ
うな家を作りたいっていうのを言われていました。その時に僕は初めて、自分が家を作る時はそんな家が 欲しいなって。
でもまぁ、お金がなかったら何処かそういった箱があったらそこを買ってリノベー●メイソンピーター 自邸

14 第 11 回建築コンクール

ションして面白い家ができたらいいなって感じる建築 1 5

SYMPOSIUM
パネラー 03 前田 圭介 建築家

ほど意識的に見ないと気づくことが出来ないし、小さな声

言葉しか聞こえてこない。一定の時間を積み重ねた建築に残る出来事でした。続いて中村さんから、今回私のよも耳を澄まさないと聴こえてこないといった様々な事柄にはなんとかして次の世代に残せないものかと。そういうもうに何か感じられなかったら、それもまたいいのですと。

これは今から 20 年ほど前の岐阜県の大和村というとこ対して当てはめられる言葉で考えさせられます。

のに限って決して派手さはないし、定期的なメンテもされ無理して覚えるのではなく、自身で感じられる時に気づろの写真です。アレックス・カーの「犬と鬼」という本のこの本の著者であるアレックス・カーは、徳島県の祖谷とていないことが多い、しかしそんな大切なモノを残すこと

きがあればよいと。気軽な言葉を掛けていただいたこと

表紙になっています。この写真を見て皆さんは何を感じまいう平家の落人の深い山奥に篪庵（ちいおり）という 500ができなければ当然文化も残せないんだろうって。今をで、より感じるということへの意識が高まりました。

すか？見慣れた田舎の風景だと思う人はよく写真を見てく

年くらい前の古民家を若い時に購入し宿として運営してい

生きる私たちが考えなければならないこます。以前宿泊したことがあるのですが、この宿の民家とを感じさせてくれる 1 枚です。

から見える風景が 500 年前と全く変わってないんですよ

次のこれは京都の大徳寺にある真珠庵とね。というのも、変わるものが周囲には何もない。だからいう一休和尚の名刹です。その中に庭玉500 年前の農家の人が見た風景に思いを馳せていくと朝霧軒というお茶室があります。この茶室へ

や夜の満点の星空など同じ風景を見ていることに深く感動

は 2017 年に裏千家の月刊誌「淡交」にしました。このような一見不便な場所であるにも関わらず、て “ 茶室を感じる ” というテーマで 1 年

この美しい付加価値を少しでも多くの人と共感できればこ

間毎月、中村外二工務店の数寄屋棟梁の地に古民家は残り続けることが出来るだろうと感じた体の中村義明さんと名茶室を一緒に周り対験であり、建築とは何世代にも渡り実際の体験を通して語談をさせて頂くなかで拝見したひとつでり継がれるものでなければならないと感じた瞬間でした。

す。

●犬馬難鬼魅易

しかし昨今、日本において老朽化や耐震強度不足という

私自身も 2007 年にはじめて茶室を設計ださい。民家の裏山には土砂崩れを防止するためにコン

名のスクラップ＆ビルドが繰り返されているのが残念です

させて頂いてから、施主でありお茶の先クリートで固められた巨大な人工物が自然の山と対峙しね。たかだか 40 年 50 年程で解体の危機にある名建築生である奥様に茶の湯の楽しみ方を教えています。つまりこの写真は日本中どこにでもあるようなも多々あるし、名建築だけでなく無名の建築であってもて頂きながら日々お稽古しています。

土木の人工物で美しい自然が破壊されていることを示唆

人の記憶に深く関わった建築はできるだけ残してほしいとそこで感じるのはカタとしての所作は当然のことながら、

3 枚目はアフリカのケニアに行った際の写真です。マサイ

している皮肉めいた写真なのです。日本人の多くは都合感じます。僕が幼少時から慣れ親しみ思い出深い福山市

それ以上に人をもてなす振る舞いの美しさと亭主と客のマラ保護区という国立公園があるんですけど、そこで 1のいいものだけを切取って見ることができる悪い意味で

民図書館や市民会館はすでに姿を消し、市民体育館も互いに感じとり合う楽しみかたに真理があるように思い

週間ぐらい過ごしました。とにかく動物がめちゃくちゃ生

素晴らしい能力を持ち合わせていると考えられます。例

秒読みの状態ですが何もできないジレンマを感じます。

ます。

き生きとしています。厳しい自然界のなかで生きる動物

えば電車に乗って車窓からの山々を見て醜い無数の鉄塔

先程の yoshi47 さんの話にあったように行政の人に「どう話を庭玉軒に戻して、この茶室へ向かう露地のスケッチ

たちの生命輝く姿と豊かなサバンナの大自然で過ごしてが建ち尽くしていても“ 美しい山の風景だね ” と言ってた

して壊すの？」っていう話をしても、やっぱり耐震性能をを見てください。右の中潜りから左の茶室へ向かい入っいる動物たちの目が見たくてずっと行きたかった場所でりします。

理由に補強する予算が高いから難しいと言い訳がましいていきます。中に入ってもまだ外部のような内露地空間

す。自然界の動物の姿を見ると動物園の動物は魂を抜か

写真左下に小さい字で「犬馬難鬼魅易」といが続くユニークな茶室です。訪れた際にとても印象深い

れた動物なんじゃないか⁉というぐらいサバンナにいる動う中国の韓非子に出てくる言葉があります。ど出来事がありました。アプローチの飛石を渡り茶室まで

物たちは本当に生き生きしてるんです。1 枚では伝えきれういう意味かと言うと、王様が宮中画家に対し辿りついた時に中村義明さんから “ なにかお気づきになないと思い勝手に欲張って 4 枚で 1 組という規格にしてて “ この世で描きやすいものと、描きにくいもりましたか？ ” と問いかけられました。しかし私の感度が持ってきました。
（笑）これは全て自分で撮った写真でしのは何か？ ” と問うたところ、その画家は “ 鬼

悪く、2 度歩くも石の種類の変化以外に何も感じることて、まずは右下の写真の雌ライオンは隣に雄ライオンがいなどの怖いものや派手なものは描きやすくて、ができませんでした。すると中村さんが “ 実はね、躙りてじゃれ合っている間のひとコマ。なんて言うか怖い百獣

犬や馬など身近なものほど描きにくい ” と答え口に近づくにつれて、角がとれて、上部が丸くなっているの王ではなく、本当に優しい感じというか、、気持ちよさたものです。白洲正子もこの言葉を好み、たく飛石が使われています。つまり客は躙り口を潜る前に足そうな感じのひとときでした。少し離れたところにシマウさんの派手な花は簡単に活けることができるけ

元が不安定になりますから、無意識のうちに全身で緊張マの集団がいて長閑に草を食べているんだけどリーダー

れど、素朴な一輪の花を活けるのは難しいなど感を覚えるのです ” と教えて頂きました。ただ歩きやすく的なシマウマは鋭い目で辺り一面を見張っている姿が厳つくっているだけでは人の心は動かせないと、とても心しいサバンナを物語っているようで自然界に生きる動物の言葉を残しています。つまり、身近な事や物● 庭玉軒

16 第 11 回建築コンクール●アフリカ ケニア マサイマラ国立保護区

真珠庵内

感じる建築 17

SYMPOSIUMの本能を垣間見た瞬間でした。続いて右上の写真はヌー界を巧みに設計されている方で、共通するところが多くい同時にそもそも雨とは？つまり日本人の大移動のもので運よく見ることが出来ました。数十万つか行きたいと思っていた矢先にタイ王立建築家協会かは昔から雨の状態に対して 500 もの

頭が大移動しているその膨大な数と川を渡る際に天敵にらレクチャーの依頼がありタイ経由でスリランカを一人旅

異なった名前を付けていることを知り出くわさないように隊列を組んで渡る姿に感動しました。

で回った時の写真です。この左上と右の写真は、カンダました。

左下の写真はマサイ族の村訪ねて住まいを拝見させてもラマというバワ設計の森の中にあるホテルです。ここで感らった時のものです。住まい自体がとても小さく茶室的なじたのは森に対してです。“ 森の中のホテル ” と聞くと心空間でした。素材も印象的で牛の糞とかを壁に練り付け

地がよくて癒される自然みたいなイメージを訪れるまで抱てつくっており、内部は薄暗く微細な光に暗順応していく

いていました。実際行くと想像とは違い、特に夜はもう聞

ど、要するに晴れている時に突然騙なかで空間が認識できる体験でした。また、動物たちのいたことのない動物の鳴き声とかで、なんか怖さを感じまされたようにパラっと雨が降るみたい

目も輝いていましたがマサイの子供たちもとても澄んだ目した。しかも部屋の扉を開けると、そこは外つまり森と直な。狐っていうのは騙したりする、だをしていました。現代の携帯電話やデジカメなどにとても結です。よって猿が歩いていたりと、動物の判別が利くもから昔の字で狐雨ってあんな風に書興味を示していた姿が印象的でした。最後に左上の写真のはまだいい方で、もう何の鳴き声か分かんないようなもくんだとかね。高橋順子さんが書かはサバンナで見た満天の星空と天の川です。ここでは標のが一晩中鳴いている。さらに恐怖に陥ったのが変な鳴左上の写真なんですけど、右上に狐の雨で狐雨って書いてあるんですけ● 雨の名前（高橋順子）● 名所江戸百景大はしあたけの夕立（歌川広重）● 雨を感じる第 37とらやミッドタウン企画展（UID）

れている本を買って、夕立とか五月雨

高が高いこともあって地平線から 360 度星空に包まれてき声が部屋の中からし始めていることに気づき始めたときいる感覚でとても明るいんですね。

に、これはもうやばいと思って眠れなくなった。
（笑）

というテーマで企画展として 3 ヶ月間行われた会場を手あるんですけど、昔の人って自分の気持ちの感情で見え

大都市というものは上空から見た場合、街の明かりの量

その鳴き声の主はどこにいるんだろうと思ったらヤモリと掛けさせて頂きました。詩人の高橋順子さんの詩と、雨る雨が違うと。だからあれだけの名前が考えられる感性が多いことが豊かさの象徴みたいに感じるけれど、一方判明。すごい変わった鳴き声で、ホッとして睡眠をとりまに因んだとらや羊羹を雨を感じながら楽しむものです。そを持っていたんだなと。この会場を手掛けていた頃は事で普段の生活の明かりによる光害によって星空を見ることした。自然が残っている場所でキャンプも家族とよく行きこで私たちは会場内に雨を降らせたいと考えました。場

務所でスタッフたちと梅雨時期になるとそれぞれが今日感が出来なくなってきている現状を知り、豊かさとは何かをますが怖いという感情を持ったことがなかったので新鮮所は地下ですので雨空に近い照度を考えオリジナル照明

じた雨の名前を言い合ったりして楽しんでいました。

考えさせてもらったアフリカの 1 枚です。

な体験でした。

をつくったり、雨を調べたりして進めていきました。例えば、会場構成として最終的には０.85㎜のコーティングされた

次に左下写真はホテル・カンダラマからずっと南へ下って雨の太さは？雨の大きさや長さは？そして雨粒の間隔は？

艶のある細いワイヤーを 10 0 0 本、数種類の角度を使いゴールという町にあるバワ設計のジェットなど普段生活のなかで全く気にも留めない現象や物体にわけながら実現させました。

ウィング・ライトハウスです。インド洋に面対して設計的アプローチをしていきました。リアルな調査

会場を訪れる人によって春雨、慈雨など感じ方も様々で、しているホテルです。これまたすごくて、と一方で浮世絵師である歌川広重の雨 “ 大はしあたけのあらためて日本人の感性の高さに感動しながら取り組ん

ホテルに入ったらインド洋の荒波がザッ

夕立 ” の絵から圧倒的に雨を感じるのはなぜか？絵の中だプロジェクトでした。

パーっと目の前の岩壁を打付けるような場の雨の角度などを調べていくことで徐々に人が感じるであ所にホテルが建っているんです。普段瀬戸

ろう雨の実態をつかんでいきました。

とか今でも残っている言葉がたくさん

内海のチャプチャプしたプールのような穏やかな海しか知らない私にとって圧倒的に
海のエネルギ―の違いを感じました。そして夜、再び自然の声を耳にする。インド洋の押寄せる波の音がゴーっと、絶え間なく●ジェットウイング・ライトハウス（ジェフリー・バワ）● ヘリタンスカンダラマ（ジェフリー・バワ）

地響きのように鳴り続け寝る時にこれまた怖さを感じた。バワは自然と建築が対峙す

私の好きな建築家のひとりでもある、スリランカを代表することで自然への畏敬の念と自然界のなかで人間が生かる建築家ジェフリー・バワの写真が 4 枚目です。
（事項写されていることを教えてくれたようでとても感動しました。

真）以前から知り合いの建築家仲間によく前田さんはバ

次は最後ですね。まず右の写真は 2016 年にとらや東京

ワを観たほうがいいよって言われていました。内外の境

ミッドタウン店での企画展示のものです。
「雨を感じる」

1 8 第 11 回建築コンクール

感じる建築 1 9

SYMPOSIUM
まうんです。不器用って健気で、う事を思います。
「日々是好日」という映画がありましたや感受性が高いわけではなく、お茶という作法とか茶室

自然と違って全然完成度が低い

けれども雨の音の事を言っていたりとか、シーンごとに季という建築がその人の感度を引き上げると言うことに驚かじゃないですか。自然って本当に節ごとに戸が変わっていたりして、夏は風が通りやすい物されたんです。
「本能なんてものはなくなってしまったんで完成度が高くて、最高の機能美になっていたりとか、冬はそれをシャットアウトさせるようすよ私たち」と思っていても、ケニアなんかにポンと放りだし、最高に合理的になっていて、な障子になっていたりするのを見ると、自然との対話がで込まれたら感度がビンビンになっちゃうんじゃないか？み

人間って自然の摂理とかけ離れきる家っていうのは素敵だなと思っていました。

たいなことが大いにあると思っていて、その感度がすごくれば離れるほど、縄文人から現

田中 本当にそうですね。そこが私たちの矛盾でもありま複雑に絡んでいて単に自然に対しての感じ方じゃなくて都代人になればなるほど自然の摂理

すね。隙間風に季節を感じて落ち葉に秋を感じて。なの市とか都会に対しても人の健気さに対して深読みするようとかのバランスとかも分からなくに「落ち葉なんて誰が掃除するの？」と思っていたり「隙になってしまっていて「感じる」っていうテーマは現代だ

なってくるから、近代の風景はど

間風なんてない家に住みたい」なんていう思いもあるわけ

からこそ対象が複雑でこじれていてだからこそやりがいんどん不器用になってしまうといです。建築の世界にいて思うのは、建築を好きな人種っがあるテーマだなと思っています。

う感じです。私は多分人間に興味があって何か意地らしいていうのはそういった色々な物を感じるのが好きだったり

浅井 田中さんのスライドと発言を聞いているとかなり自分なと思ってしまうところがあって、「感じる」ということにする人たちなんですよね。その人たちと話していると、みのデザインという言い方は良くないと思うんですが自分の

田中 今の前田さんのスライドから話して行っていいです

対してその状況を見た時に何を感じるかということに、こんなこの風とか好きだよねと思っちゃうんですけど、日本建築空間に対しては、来た人が自由に考えて欲しいと言うかね。大変面白いと思いました。感じ方、それから感じ

んなに幅があるということに対しては非常に面白いプレゼ

人の大多数が隙間風を感じたくないんですよ。その感情

建築家の存在が消えていってそこに何か新しく入って行く

るポイントが違うというのが面白いと思いました。前田さンテーションでした。ジェフリー・バワは私も好きで最高がマスであり、人間の欲望としては自然なことであったり人が作り上げて行くという立ち位置だと思うんです。yoshi

んは自然の中とか自然の仕組みとか、自然での生き様とですよね。何か怖さ、人間って強いとか自然って強いとかして、そこがすごく欲望と本能というのはズレがあるじゃさんも割かし自分の好きなことやっていると思うんです

かに対しての刺激が強いなと思ったんですが、私は電線

闇みたいなものから離れすぎると、感じるセンサーもだん

ないでしょうか。欲望はもっと便利になりたいシャットア

が、受け止め方が似ていると思うんです。相手に対してアーとか鉄塔とか、人がもっといい暮らしがしたいとか、良だん低くなってくるなと思っていて、やはり闇を感じるのは

ウトしたい、でも本能としては、風や自然の息吹みたいなトというのは感じるように感じてもらえばいいよというのかれと思って頑張っちゃうことが綺麗だなと思ってしまう

光を感じるのと同等に敏感ではないかと。だからアンテナ

ものを感じて自分達はそれに反応するというものを本来はか。それに対して、ちょっと前田さんだけ雰囲気が違うのタイプの人なんです。これはちょっとひどいですが。これは光だけとか影だけとか感じるんではなくて、高さの問題持っていたと思います。だから普遍性というのは何なのかかなと思います。前田さんは全部共通しているのはとてもは恐れも同時にあるからいい風景には見えなかったりしまだと思うんです。なので強さがどちらにも出てきたというなとか、人間のあるがままに生きているということが感じ

素直な感じるということなんですけど、前田さんは何だろすが、例えば今、東京の日本橋の上に高速道路がかかっのは凄く面白かったです。

るというテーマの中でもいろいろ考えるところがあったん

うなと。答えが見つかってないんですけれども、そのあたているんです。この高速道路を頑張って地下化しようといyoshi47 前田さんがやっていたのは自然について感じるとですよね。

り、もし見つかれば話して頂きたいんですけれども。前田

うプロジェクトが進んでいます。日本橋の上に高速道路がころをそのまま建築で昇華していくという事だとすごく感

茶室で言うと私も一度だけ薄茶からはじまって濃茶まで経さんは「感じる」という事に凄くフォーカスしていて提供しかかっているのは美しくないよねということです。ですがじていました。私の母親が表千家の先生なんですが、お験したことがあるんですが、非常に官能的な世界だなとている感じがしたんですけれどもどうでしょうか。

美しい日本橋の姿を知らない私にとっては高速道路がか

茶室を持っていて、僕もちっちゃい頃から直されて、うる思って今でも興奮が忘れられないくらいです。一つ一つに

前田 私のはある程度、人のふるまいを想定して作っている

かった、人がもっと伸びていこうとする軌跡というか、そせえと思いながら喧嘩してたんですが、最近大人になっ対してとても感度を高くさせられるんです。私が特に感度ような気がします。だから田中さんの喫茶ランドリーなどはこに高速道路かあるという事に対しての抵抗感があまりあてアメリカから帰ってきた時に日本の文化をマジで習ってりませんでした。高速道路がガッツリかかって日本橋がやみるよと言って、お手前から全部やらせてもらったんです。

られちゃってるんですけど、美しいと言うか面白いことに、そこで感じることって、やっぱり質素なお茶室の場合だっこの高架の下日本橋のところだけちょっと素敵なレリーフ

たり、どうしてこれが建てられているとかいう理由とかもがついていて素敵な電気が入ってるんです。高架の下だけ

その時はどうでもいいと言われたんですが、やっているう

れども、せっかくなので良い体験をして欲しいとか心配り

ちにだんだんわかってくるんです。今日は梅雨で雨が降っがあったりします。東京の風景は汚いという人がいるんでていて暑いですけれども、湿気がありますけれどもこのす。ですが私はそんな時に、これも風景だし、もっと悪く音を聞いて…などという話をして、その空間が気持ちいい

してやろうもっと汚くしてやろうと思って作った人は一人もなと思うことは、建築であったり日本の家屋というのがそいないんだよなと、よく言っていて、何か健気に感じてしういったことを感じさせるために作られているんだなとい

シンポジウムまとめ2 0 第 11 回建築コンクール

感じる建築 2 1

CONCOURS
ンドリーで実現したりしているのかなと思います。
田中 コミュニティとか人のつながりとか言う人達が、ろくな

第 11 回 建築コンクール 受賞作品

建築を作らないですよね。ダサい。それが嫌なんです。そういう仲良くして行った方がいいよねと言うある種考えてみれば当然かなというような話をする人って、何かパターン化
されていて私はそれに限界をすごく感じるんです。みんなと本当にここでいい体験ができるよねっていう場所は丹下建
築ぐらいにシンボリックで強い建築であっても何の不思議でもないと私は思っています。それをコミュニティジャンル
「器」的な強度があって、どういう風に使うかというのと、楽の人は全く目指していないというのは非常に腹が立っていましむというのは同じだと思うんですけど、もっと想定しているす。私はこの喫茶ランドリーでデザインの質と人が自由に振なりそれによって可変するようなことがあるのかと思います。

る舞えるという、相反したものを共存させることに強い関心

田中 おっしゃる通りです。つまらない使いたくもない器じゃを持って行ってきました。シンボルと言われるような物ってなくてこの器で何食べようと思ってくれるからこの器を作りいうのは皆が同じ印象を持っている富士山とか東京タワーとたかったんです。それはダサい器では困ってしまうじゃない

か鉄塔とかじゃなくて、だんだん、どこにどんな人がどんなですか。ただあんまり小洒落た器では飾っておきたくなって風に集まっているかとか、どんな行いができるかっていう人

使えなかったりする。だからちょうどいい器のチューニング

の所作みたいなものに対しても、人は感じながら建築の機をしたと思っているんです。でも私があげた前半の三つの作

能として感じながら生きていくんじゃないかと思っています。

品とかは前田さん的と言ったら変ですけれども建築家然としそういったいろんな意味でシンボルをつくりたいと思ってこてるじゃないですか。丹下さんの建築を見てシンプルとかおの場所を作ったんです。よく喫茶ランドリーとかやると「あとなしい建築ですねとか言う人いないじゃないですか。菊竹んなにモダニズム好きだったのにね」とか言われるんですけさんのとかましてやそうじゃないですか。だからある程度感

ど、人間に対してアプローチすると、何かいい人なんでしょじ方が傾向というか、こういうふうには感じられるとよねとうと思われたりする事ってあるじゃないですか。でも実際建か共通項があると思うんです。菊竹さんの東光園とか大好築もそうなんですけど、エッジ－な作品とかパンチのある作

きなんです。ここには、人間の普遍性があると思っていて品を作る人がめちゃくちゃいい人だったり、逆にくつろぎの前田さんの建築もその何を感じさせるかってことの本質って空間とか言ってる人が何かちょっと嫌な人だったりとか、作

多分人の普遍性だと思っていて自然に対しての畏怖だとか

品と人柄は違いますねっというのがよくあって、パンチのあ

気持ち良さの興味とかということは地球の裏側まで回ってもる作品って悪意とか意地悪で作っているわけじゃなくて、そ人間は同じなんじゃないでしょうか。そういう一人一人が宇のパンチによって人が何か良い刺激を受けたりとか人間って宙人？と思うぐらい違うという普遍性と、一貫性のバランス

どんな作品を作る人でもよりよく生きようとか自由になろうとだと思うし、そのバランスに対してどうフォーカスしたかといかなんらか歩もうとする気持ちでしか作品なり建築を作ってうのが「感じる」を与えるか感じるを掘り起こすかのチューないはずなので。私はコミュニティデザインをする人間がダ

ニングの具合だと思っているんです。だからたぶん不感建築

サい空間しか作れないと思われることにはケリをつけたいにはしたくないよという思いは共通していると思います。

と思っています。

前田 田中さんのスライドで、そういわれてみると面白いのは前半が圧倒的なモノづくり、The 建築というようなもので、浅井 そろそろこの辺で皆さん三者三様の感じるについて発ルイジアナ美術館とかご自身のものというのはコトづくりを表していただきましたのでこれでシンポジウムを締めたいとしているのかなと。そういう両義的なものがやっぱり喫茶ラ思います。

2 2 第 11 回建築コンクール

最優秀賞 大地の家 西口 賢
「自然との合一」普段の何気ない時から感じる。日常から感じる。より建築として成り立っている。感じに行くのではなく、普段の何気ない日常から感じる。“ 感じるきっかけの多さ ” は他を寄せ付けない。

感じる建築 2 3

CONCOURS
優秀賞

幸田町の住宅優秀賞

北村 直也・金田 泰裕

sublime pavilion

優秀賞

鷹觜 大徳

あいだのエレメントとは ...

伊東舜滋 / 東祥平

想像力が感じられるきっかけがふくよかに感じられる。これから育ち「崇高さと美の観念の起源」エドマンド・バークの著書と自らの路地やブロック塀など、何でもない場所が新しく感じられる。

そう。様々なスケール感で感じるを促す装置になっている。シンプル

経験から崇高さを追い求めた建築制作。仮設的ではあるが崇高小さな家は機能を外部化し街全体を家として置き換える。外部にでミニマルな構成の中であるがそれぞれのスペースを手狭にするこさを自分の経験によって実作まで昇華させている。恐れ、恐怖化することで街はあいだにエレメントを生み出す。こんなこととで干渉しあい空間の広がりと暮らしの賑やかさが生まれている。

といった感情が自然と建築空間の構成によって感じるられる。

が起きたら面白いという所まで考えられている作品。

前田賞

潜

森山 広崇

田中賞

with

馬場 健登

yoshi47 賞

問庵

安井 聡太郎かつて修行場として栄えた長野県戸隠の森。特徴の異なる 5

染色体ＸＹをモチーフとしたかけがえのない心の記憶を感じさ

自分を大切にする＝この土地を大切にする

つの場所に自然との関係性を増幅させるような装置となるフォせるインスタレーション。海外の語学学校で様々な国の人が行その土地でとれるものだけで庵をつくることで土地の歴史・風リーを設ける提案。

きかうコンテクストが感じられる。

土・文化という土壌とつながる。自分で作る不器用さがさらに魅力となっている。

2 4 第 11 回建築コンクール

感じる建築 2 5

CONCOURS
佳作
神上中学 校の水平 面「貸本＋茶屋」
多田 正治
近畿大学佐野こずえ研究室
木造校舎のノスタルジックな雰囲気を塗りつぶすことなく、
既存 教 室の中にシンプルな長方形 平面で凹凸の机、本棚、舞台などの要素を落とし込み「花見をする」小さいながらも豊かな空間が構成されている。

覚知の記憶

槌田 美鈴 須賀友美

樹木や門など記憶に焼き付くような、継続的な時間の中で記憶として残る場所ごとの風景を記号的に抽出。その一部分となる建築の提案。

あとがき（公社）愛知建築士会名古屋北支部長 浅井 裕雄

シロノシンクロニシティ

だんだん荘

澤井大 長谷川 滉一郎

伊藤 一生

意識して、新たな審査員を迎えました。建築家はもとより、建築コミュニケーター、ストリートアーティストと活躍されている「感じる建築」というワードにだんだんの敷地形状に時間をフィットする計画。何でもないテーマとして近 縁から遠 縁ま領域が建築を軸に広がっています。嬉しいことに、作品も例年以上にあつまり、応募された方々にも、この広がりを理解いがらんどうに 4 つの四角い箱

で 様 々なリズムでアクティビで構成された空間。表現を掻ティが構成されている。日常に今回のテーマ「感じる」は、身体的、精神的に多くの意味を持つ言葉です。シンポジウムでは、この主観的なワードをそれき立てられるような空間となっはない経験も多く、世代を超ている。

えた多様な人々が集う場となっぞれ５つの事例から、情緒的で直感的な言葉で語っていただき、「感じる」が持っている多彩な意味と感情を知るとともに、ている。

建築コンクールは、建築の定義を広げようと１０年続けてきました。１１回からは、私たちが議論したい「広げる」をより強くただけたと思います。

審査委員のピュアな人間性が現れるシンポジウムでした。最優秀賞を始め受賞した作品は、作者の感情が表に出ています。
建築に限らず、モノを作り出す上で、こんなピュアな始まりが必要と強く感じることができました。

後援
生蔵

計画と雰囲気名城大学 生田京子研究室

アンビエントデザインズ
石黒 泰司＋和 祐里

これまでの歴史が積み重なる
空 気の 深さを感じさせる。蔵の持つ重さを残しつつ新たな改修によりさらに深みを作り出している。

規制や問題を達成する「計画」と、生活の場をつくる「雰囲気」を両立。さまざまな機能が求

愛知県、名古屋市、（株）中日新聞社、（公社）愛知建築士会、（公社）日本建築士会連合会、（公社）愛知建築士事務所協会、（公社）日本建築家協会東海支部愛知地域会、（株）中部経済新聞社

協賛企業

められるが故に殺 風景になりがちな介 護 老人保 健 施 設で、“ 感じる ” が論理的に表現されている。

くらしであそべ
リップレコーズ 加藤 賢志
田の字型 4DK マンションのリ
ノベーション。作り手も暮らし
手も感じて楽しんで生活する風景が 直 接 的に伝わってくる作品。どの部分を切り取ってみても自由で遊び心にあふれている。

株式会社確認サービス／株式会社ＣＩ東海／ユダ木工株式会社 ／株式会社ワセ田ガス／
株式会社カッシーナ・イクスシー／株式会社加藤設計

2 6 第 11 回建築コンクール

感じる建築 2 7

製作・発行

公益社団法人 愛知建築士会名古屋北支部
https://www.asa758kita.jp/
http://kenchiku-concours-758n.org/
第11回建築コンクール「感じる建築」2021年 1月発行