感染症予防対策についての取り組み
みなさまに安心して演奏をお楽しみいただけるように、以下の感染症予防対策について、ご理解・ご協力を賜りますようお願い申し上げます。

◉ 会場内では、必ずマスクを正しく常時着用し、手洗ス感染者が発生した場合には、保健所など公的機関

い、手指の消毒、咳エチケットにご協力ください。

へチケット購入時にいただいたお客様の情報を提供◉ 感染予防のため休憩中も含め、客席内ではご自身のする場合がございます。またその場合、複数枚をご購

お座席以外への着席はご遠慮ください。

入いただいた方には、同伴者など、当日ご来場いただ◉ 入退場時および会場内では、まわりの方々との距離いた方の連絡先をお伺いいたします。あらかじめご承を確保した上で行動くださいますよう、ご協力をお願

知おきください。

いいたします。また、混雑緩和のために入退場時に、制限をさせていただく場合がありますので、あらかじめご了承ください。

◉ 喫茶コーナーは会場により、営業縮小もしくは休止している場合があります。

◉ プログラムは所定の場所からお客様ご自身でお持ちください。

◉ 会場内でのお食事はお控えください。また持ち込みもご遠慮ください。

◉ 政府や自治体によるイベント開催要件に変更があった場合は、チケット販売の一時停止や入場者数上限◉ ブランケット等の貸し出しサービスは休止いたします。
必要に応じて、防寒の備えをお勧めいたします。

の設定等を行います。
◉ ロビー等では大きな声での歓談はお控えください。
◉「ブラボー」等の掛け声はお控えください。

◉ 会場内のドアノブや座席の手すりなどはあらかじめ消毒を実施します。

◉ サイン会は実施しません。また、楽屋口での出演者の入待ち・出待ちはお断りいたします。また出演者への面会もお断りいたします。

◉ 会場内の常時換気、開場中および休憩中の客席扉の開放など空気の入れ替えに努めます。
◉ スタッフもマスクの着用やこまめな手指の消毒等、ご◉ 万が一、ご来場のみなさまの中から新型コロナウイル

来場のみなさま同様に感染予防の対策を行います。

お客様へのお願い
公演中は携帯電話、演奏は最後の余韻まで

時計のアラーム等はお楽しみください

必ずお切りください

場内での録画、録音、
写真撮影は固くお断り
いたします
（終演時の
カーテンコールをのぞく）

私語、パンフレットを演奏中の入退場はめくる音など、ご遠慮ください補聴器が正しく装着されているか
ご確認ください物音が出ないよう
ご配慮ください

終演時
カーテンコール
撮影OK「フラッシュ」はお断りします

い撮カ終
た影ー演
だしテ時
けてンの
ま コ
す ー
ル
を

コンサート終演時、舞台上のカーテンコールを
スマートフォンやコンパクトデジタルカメラなどで撮影していただけます。
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撮影前にスマートフォンのフラッシュ設定が「オフ」になっているか
ご確認をお願いいたします。
※ 撮影はご自席からとし、手を高く上げる、望遠レンズや三脚を使用するなど、周囲のお客様の迷惑となるような行為はお控えください

スマートフォンのフラッシュを「オフ」にする方法例

PHILHARMONYCONTENTSFEBRUARY 2023

2
3
8

［ 公演プログラム］ Aプログラム［ 公演プログラム］ Bプログラム

13［ 公演プログラム］ Cプログラム

17［シリーズ ］ N 響百年史｜第35回｜アウアー流、
免許皆伝

21

2023年4月定期公演のプログラムについて
─ 公演企画担当者から

23

チケットのご案内

24

2022–23定期公演プログラム

25

2023–24定期公演プログラム

28

各地の公演

31

NHK交響楽団メンバー

32

特別支援・特別協力・賛助会員

36

曲目解説執筆者／Information

37

みなさまの声をお聞かせください!

38

片山杜秀

[ Artist Profiles & Program Notes ]39

Program A

43

Program B

47

Program C

49

The Subscription Concerts Program 2022–23

50

The Subscription Concerts Program 2023–24

53

役員等・団友NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO
Members

インターネットアンケートにご協力くださいこちらの QRコードからアンケートページへアクセスできます

今後のよりよい公演の実現に向けて、インターネットでアンケートをN響では、行っています。ご鑑賞いただいた公演のご感想や、N響の活動に対するみなさまのご意見を、ぜひお寄せください。ご協力をお願いいたします。
詳しくは37ページをご覧ください

https://www.nhkso.or.jp/
enquete.html

2222222222 22222222

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2

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2022.05.20（01:10:53）

指揮

チェロ
コンサートマスター

A

第1977回NHKホール
土 6:00pm
2/4□
日 2:00pm
2/5□

4 & 5. FEB. 2023

A
PROGRAM

尾高忠明
宮田 大

白井 圭

尾高尚忠
チェロ協奏曲 イ短調 作品20
［39′］

ルトスワフスキ管弦楽のための協奏曲［28′］

Ⅰ アレグロ・エネルジコ、エ・パッショナート

Ⅰ 序奏：アレグロ・マエストーソ

Ⅱ レント・カンタービレ、コン・ヴァリアツィオーニ

Ⅱ 夜の奇想曲とアリオーソ：ヴィヴァーチェ

Ⅲ アダージョ・エスプレッシーヴォ

Ⅲ パッサカリア、
トッカータとコラール：

─アレグロ・コン・ブリオ
─休憩
（20分）
─

アンダンテ・コン・モート─アレグロ・ジュスト※演奏時間は目安です。

パヌフニク
カティンの墓碑銘［8′］

インターネットアンケートにご協力ください
N響では、今後のよりよい公演の実現に向けて、インターネットでアンケートを行っています。みなさまの貴重なご意見を参考にさせていただ
きたく、ぜひお声をお寄せください。ご協力お願いいたします。

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PROGRAM A

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

3

Artist ProfilesA

尾高忠明（指揮）
4 & 5. FEB. 2023

© Martin Richardson

1947年生まれ。桐朋学園大学で齋藤秀雄に指揮を学ぶ。第2回民音指揮者コンクールで第 2位に入賞、NHK 交響楽団の指揮研究員となる。N 響との共演は、初めて指揮した1971年以来半世紀におよび、2010年からは正指揮者をつとめている。大阪フィルハーモニー交響楽団の音楽監督として2018年から活躍するほか、東京フィルハーモニー
交響楽団の桂冠指揮者、札幌交響楽団の名誉音楽監督、読売日本交響楽団の名誉客演指揮者、紀尾井ホール室内管弦楽団の桂冠名誉指揮者となり、国内各地の主要オーケストラに客演を重ねている。海外での活動歴も長く、イギリスの BBC ウェールズ
交響楽団の首席指揮者をつとめた後、桂冠指揮者の称号を贈られている。東京藝術大学の名「東京国際音楽コンクール〈指揮〉」の誉教授など、後進の育成指導にも力を入れ、2021年から審査委員長をつとめる。曾祖父の渋沢栄一を主人公とする『青天を衝け』など、NHK 大河ドラマのテーマ曲の指揮でも親しまれている。なお父の尚忠は作曲家・指揮者、母の節子はピアニスト、
兄の惇忠も作曲家という、音楽一家の出身である。今回は、父尚忠が1943年に作曲した《チェロ協奏曲》が取りあげられる。また、ポーランド出身のパヌフニクとルトスワフスキの2作は2008年

5月の定期公演でも演奏しており、これらも思い入れの深い作品である。
［山崎浩太郎／音楽評論家］

宮田 大（チェロ）
1986年生まれ。3歳でチェロを始める。桐朋女子高校音楽科（男女共学）を経て、桐朋学園大学ソリスト・ディプロマコースを首席で卒業した後、スイス、ドイツで学ぶ。倉田澄子、フランス・ヘルメルソンに師事。第74回（ 2005年）日本音楽コンクール・チェロ部門第1位を獲得し、2009年には第9回ロストロポーヴィチ国際チェロコンクール（パリ）で日本人として初めて優勝した。日本のみならず、世界各国のオーケストラと共演を重ねている。NHK 交響楽団とは2013年に広上淳一の指揮によるドヴォルザークの《チェロ協奏曲》で初共演し、以後4回の共演を重ねる。定期公演には初の出演となるが、演奏する
尾高尚忠（ 1911〜1951）の《チェロ協奏曲》は、師である倉田澄子の父・高が初演したゆかりの深い作品でもある。その他、人形劇俳優・平常の演出による『ハムレット』での演奏、ギタリスト・
大萩康司との『 Travelogue 』の録音・ツアーなど、多彩なジャンルのアーティストとの共演も多く、小澤征爾指揮の水戸室内管弦楽団との演奏は映像収録されて、芸術祭参加作品となった。
［片桐卓也／音楽ライター］

4

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Program Notes│重川真紀

A

本日取り上げる3人の作曲家は、それぞれに学友として切磋琢磨した間柄にある。尾高とパヌフニクは、ともに留学先のウィーンでワインガルトナーの薫陶を受けた。一方パヌ
4 & 5. FEB. 2023

フニクとルトスワフスキは、政治的制約に妨げられながらも、戦時下のワルシャワで音楽活動に邁進した。その後、まったく異なる境遇に身を置くことになった3人だが、本日はそれぞれの音楽に懸ける想いに改めて耳を傾けたい。

尾高尚忠

チェロ協奏曲 イ短調 作品20
「ウイン〔ウィーン〕という世界的音楽の都で、多くの生きた大音楽家に接し、又古来楽聖の名曲の名演奏を聴き、優秀なる音楽学校生徒達と交わつていると、自分の空想していたものと実際のものとの、とんでもない程の距離を痛感して、これは到底駄目だ、
馬鹿げた野望だ、という風に考えられて来る〔中略〕しかし一方、自分は音楽が好きだ、という事実に対する自らの確認は、修行に喜びを与え……案外に愉快な途も拓けて来る」。これは、生前のインタビューで尾高尚忠（ 1911〜1951）が述べた言葉である。よく知られるように、彼は戦中から戦後初期にかけて日本の音楽界を牽引した作曲家・指揮「本物」に辿者だが、およそ10年におよぶ留学生活のなかで、日本人の自分がはたしてり着けるのかという葛藤にさいなまれたようだ。しかしこの経験なくして、西洋音楽の語法に日本的な響きを絶妙に溶け込ませるという、彼独自の作曲様式は生まれ得なかっただろう。1943（昭和18）年に書かれた《チェロ協奏曲》
は、まさに尾高のこのような和洋折衷的態度をもっともよく表す作品のひとつである。曲は、親友であり義弟でもあった、チェロ奏者の倉田高に献呈され、初演された。
曲は3つの楽章からなる。第1楽章（アレグロ・エネルジコ、エ・パッショナート）は2/2拍子、イ短調。ソナタ形式。躍動感のある第1主題が奏されたあと、へ長調による柔和な第2主題が姿を現す。曲は展開部、再現部へと進んでいき、情熱的なカデンツァを経てコー
ダで力強く終わる。第2楽章（レント・カンタービレ、コン・ヴァリアツィオーニ）は4/4拍子、ロ短調。
主題とその変奏で構成された緩徐楽章である。主題は変奏を重ねながら次第に熱を帯び、クライマックスへと向かう。カデンツァのあと、最後に主題が回想されて静かに終わる。第 3楽章（アダージョ・エスプレッシーヴォ─アレグロ・コン・ブリオ）は4/4拍子、イ短調。A─

B─ A─ C─ A のロンド形式。荘重な序奏ののち、疾走感のある主題 A がチェロによって奏される。この主題は第1楽章の第1主題に由来しており、第2楽章の主題とも関連する。
軽快な主題 B、5/4拍子の優美な主題 C が奏されたあと、主題 A の回想を経て、序奏の旋律とともに力強く曲は閉じられる。

PROGRAM A

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

5

作曲年代

A

初演

1943年
1944年 6月21日、東京の日比谷公会堂、倉田高独奏、作曲者自身の指揮、日本交響楽団（現NHK 交響楽団）

楽器編成

フルート3（ピッコロ1）、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、テューバ1、ティンパニ1、大太鼓、ハープ1、弦楽、チェロ・ソロ

4 & 5. FEB. 2023

パヌフニク

カティンの墓碑銘
アンジェイ・パヌフニク（ 1914〜1991）は、ワルシャワ音楽院で作曲を学んだ後、ウィーンとパリで学んだ作曲家・指揮者である。早くから国内外で高い評価を得ていたが、共産党当局との確執から1954年にイギリスに亡命。最終的には「騎士」の称号を贈られるほどの成功をおさめたものの、祖国で作品が演奏禁止の憂き目に遭うなど、波乱に満ちた生涯を送った。ワルシャワ時代、学友だったルトスワフスキとピアノ・デュオを組み、活動していたことはよく知られており、ルトスワフスキによる《パガニーニの主題による変は彼らのレパートリーとして生み出された作品である。
奏曲》（1941）
パヌフニクは、生涯にわたりポーランドに因んだ作品を書き続けた。1967年に作曲された《カティンの墓碑銘》は、作曲家自身が総譜の冒頭に記しているように、第2次世界大戦中に「カティンの森」で虐殺された1万5000人のポーランド人戦争捕虜たちに捧げられた作品である。のちにパヌフニク本人が語ったことによれば、この作品を書くことで、共産主義下において語られることのない残虐な犯罪と隠蔽された真実に対する西側諸国の人々の関心を呼び起こしたいという思いがあったようだ。
作品全体は導入と3つの部分からなる。独奏ヴァイオリンが旋法的な旋律を奏でたあと、第1部ではその旋律を木管楽器が受け継いでいく。第2部では弦楽器が主体となり、奏者それぞれがソリストとなる形で、2度音程のモティーフを積み上げていく。音楽はクライマックスへと向かい、感情を噴出させるかのように冒頭の主題が総奏で再現される。

5音からなるリズム・モティーフの執拗な反復でやがて緊張が増していき、最後は重々しい打撃音に断ち切られて曲が閉じられる。
作曲年代
初演

1967年
1968年11月17日、ニューヨークのカーネギー・ホール、レオポルド・ストコフスキー指揮、アメリカ交響
楽団

楽器編成

フルート3（ピッコロ1）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン1）、クラリネット2、ファゴット2、コントラファゴッ
ト1、テューバ1、ティンパニ1、弦楽

6

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

ルトスワフスキA

管弦楽のための協奏曲
ヴィトルト・ルトスワフスキ（ 1913〜1994）は、その紆余曲折の歩みから、まさに「戦後4 & 5. FEB. 2023のポーランド現代音楽」を象徴する存在である。
《管弦楽のための協奏曲》は、1950
年に当時のワルシャワ・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者ヴィトルト・ロヴィツキからの依頼により書かれた作品だが、共産主義体制の文化政策と折り合いを付けつつ、モダニズム的な方向を追い求めた様子がここでもうかがえる。彼は、楽団の能力を十分に発揮できる様式として、ハンガリーのバルトークの同名作品にみられるような合奏協奏曲の様式を取り入れた。その際、ポーランドの民族誌家オスカル・コルベルクの民謡集
から複数の民謡を素材として取り入れたが、それらを分解・発展させることにより多種多様な響きを作り出した点にバルトークの影響を見て取れよう。伝統的な形式によりつ
つ、新しい作曲技法も取り込んだ本作品は大成功を収め、ルトスワフスキの名を一躍世界に知らしめた。
全体は3つの楽章からなる。第1楽章〈序奏〉は、いわば作品全体の「序曲」である。
導入部ではチェロが奏する主要旋律が対位法的に発展。やがてホルンによる旋律、弦楽器によるストラヴィンスキー風の打撃和音が現れると、曲は全音階的な素材と無調的な音響とが混ざり合いながらクライマックスへと向かう。終結部は一転して静けさに包まれ、チェレスタが高音域で嬰へ音を打ち鳴らすなか、冒頭の主要旋律が回想される。第2楽章〈夜の奇想曲とアリオーソ〉は、中間部にアリオーソを置くスケルツォ形式。
無窮動的な奇想曲とファンファーレを思わせるアリオーソが対比され、それぞれに異なる民謡の断片が顔を出す。第3楽章〈パッサカリア、トッカータとコラール〉は先行する2つの楽章を統合する長大な終曲。
「パッサカリア」では民謡の旋律が変奏されながら積み上げられていき、「トッカータ」では同じ旋律が第1主題として用いられる。第2主題
は冒頭楽章のホルンの主題から取られており、2つの主題をもとに曲は展開していく。
終結部は、木管楽器のコラールと対旋律からなり、「パッサカリア」の主題を交錯させな
がら壮大なクライマックスが築かれる。
作曲年代
初演

1950〜1954年
1954年11月26日、ワルシャワのローマ・ホール、ヴィ
トルト・ロヴィツキ指揮、ワルシャワ・フィルハーモ
ニー管弦楽団

楽器編成

フルート3（ピッコロ2）、オーボエ3（イングリッシュ・ホルン1）、クラリネット3（バス・クラリネット1）、ファゴット3（コントラファゴット1）、ホルン4、トランペット4、トロンボーン4、テューバ1、ティンパニ1、シンバル 、サスペンデッド・シンバル 、タンブリン、グロッケンシュピール 、タムタム、中太鼓、小太鼓、大太鼓、シロフォン、ハープ2、チェレスタ1、ピアノ1、弦楽PROGRAM A

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

7B
PROGRAM指揮

第1979回

サントリーホール
水 7:00pm
2/15□
木 7:00pm
2/16□

ヤクブ・フルシャ

ピアノ

ピョートル・アンデルシェフスキ*コンサートマスター

白井 圭

ドヴォルザーク
序曲「フス教徒」作品67［14′］ブラームス
交響曲 第4番 ホ短調 作品98
［ 41′］
Ⅰ アレグロ・ノン・
トロッポ

シマノフスキ
交響曲 第4番 作品60
「協奏交響曲」*［ 25′］

Ⅱ アンダンテ・モデラート
Ⅲ アレグロ・ジョコーソ
Ⅳ アレグロ・エネルジコ・エ・パッショナート

Ⅰ モデラート
Ⅱ アンダンテ・モルト・ソステヌート
Ⅲ アレグロ・ノン・
トロッポ、※演奏時間は目安です。

マ・アジタート・エ・アンシオーソ
─休憩
（20分）
─

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N響では、今後のよりよい公演の実現に向けて、インターネットでアンケートを行っています。みなさまの貴重なご意見を参考にさせていただ
きたく、ぜひお声をお寄せください。ご協力お願いいたします。

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8

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Artist Profiles

ヤクブ・フルシャ（指揮）© Petra Klackova

シンフォニーとオペラの両輪で躍進が続く。音楽への篤実な姿勢とB

技、熱きタクトが身上で、ドイツ、バンベルク交響楽団首席指揮者のポストは2026年まで延長された。2022年夏にはザルツブルク音楽祭でヤナーチェクの《歌劇「カーチャ・カバノヴァー」》を任されている。また、
15 & 16. FEB. 2023

2025–26シーズンから英国ロイヤル・オペラ・ハウス（ ROH）の音楽監督に就任することが発表された。

1981年チェコ、モラヴィア地方の中心都市ブルノ生まれ。プラハ芸術アカデミーでイルジー・
ビェロフラーヴェクに師事し、ラドミル・エリシュカの薫陶を受ける。2006年初来日。2010年、プラハの春音楽祭の開幕公演で《わが祖国》を指揮。同年から2018年まで東京都交響楽団の首席客演指揮者に迎えられた。アムステルダムのロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団への客演、ウィーン国立歌劇場でのヤナーチェク《マクロプロス事件》も賞賛を博す。2018年にベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、2019年にはウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の各定期公演にデビュー。北米の主要オーケストラとも深い絆で結ばれている。現在バンベルク交響楽団首席指揮者のほか、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、ローマ聖チェチーリア国立アカデミー管弦
楽団の各首席客演指揮者を兼務。録音も多く、2022年には夭折の天才作曲家ハンス・ロットの《交響曲第1番》がリリースされた。N 響との初共演は2019年4月の定期公演 A プログラム。
［奥田佳道／音楽評論家］

ピョートル・アンデルシェフスキ（ピアノ）© Simon Fowler

ピョートル・アンデルシェフスキは1969年、ポーランド人とハンガリー人の両親のもとワルシャワに生まれた。1990年のリーズ国際コンクー
ルを途中棄権したものの、セミ・ファイナルで演奏したベートーヴェンの《ディアベッリ変奏曲》が注目を集め、翌年2月にロンドンのウィグモア・
ホールでデビュー・リサイタルを行った。来日もたび重ね、前回2021年には先に録音も行ったバッハ《平均律クラヴィーア曲集第2巻》の選集で新境地を拓いた。レパートリーには徹底して慎重な姿勢を貫き、バッハ、モーツァルト、ベートー
ヴェン、ウェーベルン、ショパン、シューマン、ヤナーチェク、バルトークなどの限られた作品に集中。
「さまざまな矛盾を抱えた多義的な存在」と自らを称するアンデルシェフスキだけに、ポーランドの偉才シマノフスキには特に深い愛着を抱き、2004年には《ピアノ・ソナタ第3番》ほかを録音、同作で英国のグラモフォン賞も得ている。
《協奏交響曲》は彼が熱望する作品で、2006年にもシャルル・デュトワの指揮で N 響と披露したが、今回ヤクブ・フルシャとともにあらためて光を当てる。N
響とは3度目、2015年以来の共演となる。
［青澤隆明／音楽評論家］

PROGRAM B

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO9

Program Notes│矢澤孝樹

チェコを代表するのみならず、同世代の中でも最前線をひた走る指揮者として活躍す
るヤクブ・フルシャ。今回 N 響との共演に選ぶ3曲は、3人の作曲家が自国の歴史や文B化、音楽的な遺産と向き合う、「アイデンティティ証明」の作品である。ポーランド出身のピョートル・アンデルシェフスキも、その趣旨に共感しての共演となろう。世界各地で民族や文化の多様性を抑圧する動きが顕著な昨今、私たちに問いを投げかけるプログラム
15 & 16. FEB. 2023

だ。

ドヴォルザーク

序曲「フス教徒」作品67
アントニーン・ドヴォルザーク
（ 1841〜1904）の時代のチェコはオーストリア ハンガリー
帝国の支配下にあったが、一方でスラヴ民族の統一的連帯を目指す「汎スラヴ主義」
も勃興していた。ドヴォルザークもこの政治的潮流に強く影響され、本作はその代表的なひとつである。表題の「フス教徒」は、15世紀初頭に宗教改革を行い火刑に処せられた
ヤン・フス（ 1369頃〜1415）の支持者であり、1420〜1434年の間、チェコに独立政権を打ち立てた。いわばフス教徒はその後のチェコの人々にとって自主独立の象徴である。
本作は、チェコ国民劇場の総裁シュペルトが企画したフス派を主題とする演劇三部
作の劇音楽としてドヴォルザークに依頼された。劇自体は未完に終わったが、ドヴォル
ザークの序曲は完成し、1883年11月13日にアンゲル指揮のプラハ国民劇場管弦楽団
により初演されている。
序曲はドヴォルザーク自身の手によるコラール風の旋律で始まるが、その後すぐ不安な様相となり、2つの伝統的な旋律が引用される。まずフス教徒のターボル派（過激派）の軍歌に起源をもつ《コラール「汝ら神の戦士たち」》
がファンファーレ的に響く。ちなみに
このコラールは先輩スメタナの《連作交響詩「わが祖国」》の第5、6曲でも使用されている。もうひとつは慰撫するように現れる、チェコの守護聖人ヴァーツラフを讃える12〜13
世紀のコラール（ドヴォルザークの弟子スークも《聖ヴァーツラフのコラールによる瞑想曲》で使用）。2
つのコラールを扱いつつ、中盤でフス戦争を暗示する闘争的な展開が続き、最後は輝
かしく冒頭コラールが回帰し、民族の不羈独立を確信して終結する。
作曲年代

1883年

初演

1883年11月13日、アンゲル指揮プラハ国民劇場管弦楽団

楽器編成

フルート2、ピッコロ1、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン1）、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、
トラン
ペット2、
トロンボーン3、テューバ1、ティンパニ1、大太鼓、トライアングル、シンバル、ハープ1、弦楽

10

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

シマノフスキ

交響曲 第4番 作品60「協奏交響曲」
カロル・シマノフスキ（ 1882〜1937）の祖国ポーランドも、大国に支配される時代が長くB続いた。ヤギエヴォ朝の時代、特に16世紀は文化的にも欧州の一流国だったが、やがて各国の干渉と侵攻を許し、最終的には1795年、オーストリア、プロイセン、ロシアに国
土を3分割される。19世紀には民族運動が頻繁に起こるも鎮圧され、ショパンも故国を
15 & 16. FEB. 2023

去った。
シマノフスキは、抑圧の時代と、第1次世界大戦が終結し、ポーランド第二共和国が誕生した1918年以降を生きた。民族主義の高揚が率直に音楽に反映されて不思議はないが、むしろその音楽は複雑な変転の軌跡を描く。それは、西洋の音楽語法が激変した時代であると共に、彼がかつてポーランド領でありながら当時はロシア領だったウクライナに生まれたこととも無縁ではないのかもしれない。まるで自分探しのように、後期ロマン派的世界から印象主義的書法と東洋・古代思想とが混じり合う時期を経て、ポーランド独立後にようやく彼は自国の民俗音楽に向かい合う。
《交響曲第 4番》はこの時代、1932年に作曲された。シマノフスキは1927年にワルシャワ音楽院の院長に就任し、積極的に改革と教育に邁進したが、守旧派との軋轢や同性愛的傾向への非難に苦しみ1932年に辞職。定職を失いピアニストとしての収入を求めたシマノフスキは、自らを独奏者とし、かつ重量感ある管弦楽で独奏の負担を軽減する本作を構想・作曲した（副題の「協奏交響曲」はこの楽曲の性格を示す）。作品は大ピアニ
スト、アルトゥール・ルビンシュタイン（シマノフスキの親友）に献呈された。そして1932年10月9日、彼自身の独奏、フィテルベルク指揮ポズナン市管弦楽団により同市で行われた初演は成功、人気曲となる。シマノフスキの死の2年後、ポーランドはナチス・ドイツとソ連に蹂躙される。その悲劇の前の、束の間の祝祭だった。
第 1楽章は冒頭からピアノが両手のユニゾンで民俗的な旋律を奏するが、ポーランド

南部のタトラ山脈地域の民俗音楽に由来する。ヴァイオリンによる叙情的な第2主題と共にソナタ形式を構成、後半にはピアノのカデンツァが現れる。古典回帰の印象があるが、複調的で入り組んだ書法はシマノフスキならでは。夢幻的で第1次世界大戦前のシマノ
フスキの作風を思わせる緩徐な第 2楽章から、ティンパニに導かれ躍動する民俗舞曲風の第3楽章へと続く。
作曲年代

1932年

初演

1932年10月9日、作曲者自身の独奏、フィテルベルク指揮ポズナン市管弦楽団

楽器編成

フルート2
（ピッコロ1）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン1）、クラリネット2（Esクラリネット1）、ファゴット2（コントラファゴット1）、ホルン4、
トランペット3、トロンボーン3、テューバ1、ティンパニ1、トライアングル、小太鼓、大太鼓、シンバル、サスペンデッド・シンバル、タムタム、ハープ1、弦楽、ピアノ・ソロ

PROGRAM B

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO11

ブラームス

交響曲 第4番 ホ短調 作品98
ヨハネス・ブラームス（ 1833〜1897）が生きた時代のドイツは、1871年のドイツ帝国のB成立と宰相ビスマルクの政策によって強国への道を歩んでいた。ブラームスにも《運命の女神の歌》など愛国的な作品はある。だがその本懐は、「ドイツの音楽家」
としての自己探究にあろう。その規範はベートーヴェンであり、同時に壁ともなった。その9曲の交響
15 & 16. FEB. 2023

曲の存在の大きさゆえ、《交響曲第1番》（ 1876年完成）の完成まで多大な年月を要することになる。
（1885年完成）はどうだろう。ブラームスはここで、最後の交響曲となった《交響曲第4番》「交響曲以前」の古い技法を用いた。第1楽章に頻出する管楽器の古風な音型、第2楽章での古いフリギア旋法の使用。そして終楽章をバロック時代の変奏曲パッサカリア
で構成する着想。こうした高度に歴史学的な特色は作曲者自身が議論を覚悟しており、作曲地ミュルツツーシュラークの名物にちなみ「甘くないサクランボ」と謙遜している。2台
ピアノによる試演も友人たちの間で賛否は分かれ、さらにブラームスを支持する批評家
ハンスリックすら頭を悩ませた。だが1885年10月25日、作曲者が指揮するマイニンゲン
宮廷管弦楽団による同地での初演は大成功を収める。知的仕掛けは、深い憂愁を帯
びつつ決然と劇的な楽曲内容とみごとに一致していたのである。
ブラームスは過去を探ることで、ドイツ人としての自己を掘り当てたのだろうか？ むしろ「ドイツの伝統」外の要素がこの交響曲を特徴づける。フリギア旋法はグレゴリオ聖歌に遡り、パッサカリアはバッハ作品に範をとるが、フランスで頻繁に用いられた形式である。またトライアングル鳴り響く陽気な第3楽章は民俗舞曲の趣で、《ハンガリー舞曲集》
はじめ民衆音楽に関心の高かったブラームスの顔が見える。新旧の技法を駆使した、多様性に向けて開かれた新しい世界をこの交響曲に聴くことも可能なはずだ。
第 1楽章は冒頭の3度音程の動機で組み上げられた主題から、提示部の反復をもたず滔々たる流れの中で有機的な展開が図られる。ホ音を中心としたフリギア旋法の主
題が遠い鐘のこだまを思わせる第 2楽章、野趣あふれるがソナタ形式で巧緻に書かれた第 3楽章を経て、前述したパッサカリアの第 4楽章に至る。低音主題はバッハの《カンタータ第150番》の終結合唱からとられ、全体は3部に分かれそれぞれがソナタ形式の提示部・展開部・再現部に該当するなど、古い技法が斬新な発想で用いられている。
作曲年代

1885年完成

初演

1885年10月25日、作曲者自身の指揮、マイニンゲン宮廷管弦楽団

楽器編成

フルート2（ピッコロ1）、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、コントラファゴット1、ホルン4、トラン
ペット2、トロンボーン3、ティンパニ1、トライアングル、弦楽

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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

C
PROGRAM

第1978回NHKホール
金 7:30pm
2/10□
土□
祝 2:00pm
2/11□

指揮

ヤクブ・フルシャ│

コンサートマスター

郷古 廉

Cプロフィールは p. 8

10 & 11. FEB. 2023

［開演前の室内楽（Cプログラム限定）］
10日
6:45pm〜／11日
1:15pm〜（金）（土・祝）
ヴァイオリン：松田拓之、宮川奈々 ヴィオラ：中村洋乃理、小野 聡 チェロ：渡邊方子、小畠幸法
チャイコフスキー／弦楽六重奏曲 ニ短調 作品70
「フィレンツェの思い出」
─第1楽章※演奏はご自身の座席でお楽しみください。
※演奏中の客席への出入りは自由です。

バーンスタイン「ウエスト・サイド・ストーリー」から
シンフォニック・ダンス［24′］

ラフマニノフ
交響的舞曲 作品45［35′］Ⅰ ノン・アレグロ

Ⅰ プロローグ

Ⅱ アンダンテ・コン・モート（テンポ・ディ・ヴァルス）Ⅱ サムホエアⅢ レント・アッサイ─アレグロ・ヴィヴァーチェ

Ⅲ スケルツォⅣ マンボ
Ⅴ チャチャ
Ⅵ 出会いのシーン※ この公演に休憩はございません。あらかじめご了承ください。
※ 演奏時間は目安です。

Ⅶ クール・フーガ
Ⅷ ランブル
Ⅸ 終曲

インターネットアンケートにご協力ください
N響では、今後のよりよい公演の実現に向けて、インターネットでアンケートを行っています。みなさまの貴重なご意見を参考にさせていただ
きたく、ぜひお声をお寄せください。ご協力お願いいたします。

こちらの QRコードからアンケートページへアクセスできます
https://www.nhkso.or.jp/
enquete.html

詳しくは37ページをご覧ください

PROGRAM C

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO13

Program Notes│沼野雄司

ふたつの「交響的舞曲」。なるほど、面白いことを考えたものだ。この2曲は、一見するとタイトル以外には全く関係がないようだけれども、しかし、両曲の作曲年代は30年しか離れておらず、しかもアメリカという土地で書かれたという共通点がある。そしてなに
より、この地に亡命してきたラフマニノフの管弦楽法が、アメリカの若手作曲家たちに与えた影響ははかりしれない。とすれば、この2曲は意外にも、どこか親子のような関係とCいえるようにも思うのだ。

10 & 11. FEB. 2023

バーンスタイン「ウエスト・サイド・ストーリー」からシンフォニック・ダンス
レナード・バーンスタイン（ 1918〜1990）といえば、絶大な人気を誇ったスター音楽家だが、その華やかな活躍の一方で、さまざまな差別解消のために、生涯にわたって行動を起こし続けた人物でもあった。たとえば1947年に黒人歌手マリアン・アンダソンと共演し、1956年にはジャズ奏者ルイ・アームストロングと共演。まだ黒人差別が当たり前だった時期に、これははっきりとしたプロテストだったはずだ。
人種や音楽ジャンルにかんする寛容な姿勢は、そのまま《ウエスト・サイド・ストーリー》
へと繫がっている。というのも、この物語は青春群像劇であり、恋愛劇であると同時に、なによりプエルトリコ系のアメリカ人に対する差別を抉り出す作品でもあったからだ。
その音楽にバーンスタインほどふさわしい人もいないだろう。
《シンフォニック・ダンス》は、バーンスタインがシド・ラミンとアーウィン・コスタルの手を借り、1957年封切のミュージカルから特徴的な音楽を選んで大オーケストラ版に仕立てあげたもの。少々意外なのは、あの〈トゥナイト〉が入っていないことだ（有名曲では〈アメリカ〉もない）。これはつまり、単なる「ヒットメドレー」ではなく、30分ほどを要するひとつの作品だという意識のあらわれなのだろう。曲順が物語の順とは異なることも、それを裏書きしている。
（8曲と数えることもある）
が、休みなしで連続する。
全体は9曲
まず〈プロローグ〉では、増4度の不穏な響きに続いて、ジャズ風のニュアンスがジェッ
ト団とシャーク団を示す。次の〈サムホエア〉は、どこかに平和な地があると歌う恋人た〈スケルツォ〉は、争いのない夢の国へのあこがれちの歌で、ヴィオラ独奏が活躍。続くを柔らかくうたう。
〈マンボ〉は、ダンスシーンで流れる大人気曲だが、これは同時にプエルトリコの位置〈チャチャ〉は、みずみずしい出会いの音楽。やはするカリブ海を示す記号でもある。続く〈マリア〉の旋律が織り込まれている。
り増4度で上行する

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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

〈出会いのシーン〉は、ヴァイオリンの独奏が絡み合う密やかな音楽。
〈クール・フーガ〉

では再びジャズの要素が前面にあらわれ、怪しげなフーガを形成する。意外なほど手〈ランブル〉で派手な乱闘シーンが描かれたあと、フルートのソロをの込んだ曲だ。続く〈終曲〉へ。ここで音楽は、ついに回想へと傾き、やわらかく全曲を閉じる。
経て
作曲年代
初演

1960年
1961年2月13日、カーネギー・ホールにて、ルーカス・フォス指揮ニューヨーク・フィルハーモニックに
よる

楽器編成

C

フルート3
（ピッコロ1）、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン1、クラリネット2、Esクラリネット1、バス・クラリ
ネット1、アルト・サクソフォーン1、ファゴット2、コントラファゴット1、ホルン4、トランペット3、トロンボー
ン3、テューバ1、ティンパニ1、小太鼓、中太鼓、大太鼓、
トムトム、コンガ、音程のある4つの太鼓、
10 & 11. FEB. 2023

ボンゴ、
ドラム・セット、シンバル、サスペンデッド・シンバル、フィンガー・シンバル、カウベル、テューブ
ラー・ベル、タムタム、
トライアングル、ティンバレス、警笛、ウッド・ブロック、タンブリン、マラカス、グイロ、シロフォン、グロッケンシュピール、ヴィブラフォーン、ハープ1、ピアノ1（チェレスタ1）、弦楽

ラフマニノフ

交響的舞曲 作品45
華麗なピアノ音楽の作曲家として知られるセルゲイ・ラフマニノフ（ 1873〜1943）だが、彼は生涯にわたって管弦楽にも卓越した手腕を発揮した。その音楽家としての有りようは、どこかフランツ・リストにも似ていよう。
きわめて大雑把な表現になるが、ドイツ系の管弦楽作品は、たいていは弦楽四重奏を拡大したようなオーケストレーションを特徴としている。弦楽器がしっかりと「地」を作り、管楽器がそこに色を付けてゆくというイメージ。一方、フランス系の管弦楽作品から
は、木管五重奏を拡大した印象を受ける。ここでは管楽器と弦楽器の間に主従の差はない。
一方、ラフマニノフの管弦楽曲は、ドイツ系、フランス系のいずれとも異なる、独特の質感を持っている。それぞれの声部が並行して横に流れるなかで、複数の旋律が合わ
さり太いうねりを作るような、とでも形容したらよいだろうか。これは彼が得意としたもうひとつのジャンル、「合唱曲」
を拡大したものといえるかもしれない。

1940年に作曲された《交響的舞曲》は、ラフマニノフが完成させた最後の作品。すでに3つの交響曲や数々の交響詩をものした経験を生かして、ここで作曲者は生涯でもっとも重厚な、そして劇的な音楽を手がけることになった。現在、この曲の吹奏楽編
曲が人気を得ているのも、そのダイナミックな推進力ゆえだろう。
「舞曲」と銘打たれてはいるものの、全体は3楽章制の交響曲のようでもあり、交響詩のようでもある。実際、もともとは各楽章に
「真昼」
「黄昏」
「真夜中」
というタイトルを付けることも検討されたという。初演は1941年初頭。ちなみに、管弦楽版に先立って作成

PROGRAM C

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

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された2台ピアノ版は、作曲者自身とウラディーミル・ホロヴィッツによって初演された（なんと贅沢なデュオ！）。

第1楽章（ノン・アレグロ）は、密やかな弦の刻みにはじまり、決然とした主題が姿をあらわすと、まるで巨大な船が進水するようにして音楽が動きはじめる。穏やかな中間部の目玉はサクソフォーンのソロで、ここにピアノが絡んでくるのも面白い趣向。コーダではひの主題が顔をみせる。
そかに、彼の《交響曲第1番》
第2楽章（アンダンテ・コン・モート）は、ロシア風のひねたワルツが、執拗にファンファーレ

C

で中断される幻想曲。どこか後ろ向きの印象を与えるのは、作曲家の望郷の思いゆえか。
は、オペラ的、あるいはスケルツォ
そして第3楽章（レント・アッサイ─アレグロ・ヴィヴァーチェ）10 & 11. FEB. 2023

的な性格を持ったフィナーレ。グロテスクな絶望から甘い郷愁まで、さまざまな感情が交錯する構成が特徴といえようか。しかも随所で《怒りの日》の旋律が引用されるのにくわえて、自作の《交響詩「死の島」》のワルツ主題が用いられ、さらに終盤ではロシア聖歌の《アレルヤ》の旋律が鳴り響く。かくして、まるで彼の人生の集大成のようにして、壮大なクライマックスのなかで全曲が閉じられる。
作曲年代

1940年

初演

1941年1月3日、フィラデルフィアにて、ユージン・オーマンディ指揮、フィラデルフィア管弦楽団による

楽器編成

フルート2、ピッコロ1、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン1、クラリネット2、バス・クラリネット1、ファゴッ
ト2、コントラファゴット1、アルト・サクソフォーン1、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、テューバ1、
ティンパニ1、トライアングル、タンブリン、小太鼓、大太鼓、シンバル、サスペンデッド・シンバル、タムタム、グロッケンシュピール、シロフォン、テューブラー・ベル、ハープ1、ピアノ1、弦楽

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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Morihide Katayama

片
山
杜
秀
─

窮 評 二
地 論 〇
ケーニヒからシフェルブラットへ
を 家 二
救 の 六
っ 片 年
1929（昭和4）年の4月9日と10日、新交響楽
た 山 の
の 杜 N
は 秀 響 団が定期公演（当時は予約演奏会）の会場ともし名 さている、東京の神宮外苑の日本青年館で、ニ
ヴ ん 創
立 コライ・シフェルブラットが2日連続のヴァイオリ
ァ
イ が 百
オ ︑
時 周 ン・リサイタルを開いた。ピアノ伴奏はマキシム・
リ 代 年 シャピロ。両日とも19時開演。曲目はそれぞれニ 背 にス
異なった。しかも難技巧の大物が多い。バッ
ト 景 向
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ハの《無伴奏ヴァイオリン・パルティータ》からの
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コ と ︑
Ｎ 〈シャコンヌ〉、フランクとフォーレのソナタ、ラロ
ラ も Ｈ
イ に Ｋ の《スペイン交響曲》、チャイコフスキーの《協・ Nシ
フ 響 Ｆ 奏曲》。そんなに弾いて大丈夫か。いやいや、
ェ の Ｍ
ル 歴 ﹁ 彼は1890（明治23）年生まれ。日本の音楽家だ
ブ 史 ク と、山田耕筰より4つ、信時潔より3つ年下。不ララ
ッ を シ 惑間近の壮年期である。ヴァイオリニストの力とひット
で も ク 技はまさに盛りだった。SPレコードを聴きまくっし と のた き 迷 ているおかげで耳の肥えた、東京のうるさ方の︒ ま 宮 聴衆もシャッポを脱いだ。さすがシフェルブラッす ﹂︒ のト、あのときの感動が蘇る！
ケ パーー
そう、再来日だった。初来日は1925（大正14）
ニ ソ
ナ
年の日露交
驩（交歓）交響管絃楽演奏会のとき。
ヒ
国 リ
ハルビンの東支鉄道交響楽団のコンサートマ
外 ティ
退 と スターであったシフェルブラットは、交驩交響
去 しと て 管絃楽演奏会のための特別に編成された日
い も 露混成の臨時オーケストラでもコンサートマスう
激 お ターを務め、圧倒的存在感を発揮した。そん震 馴 なシフェルブラットは1929年にリサイタルをやりに 染
見 みの に来ただけではなかった。私立の東京高等音
舞 思
わ 想 楽学院（現国立音楽大学）でヴァイオリンを教え、れ併せて新交響楽団にも関わってゆくということた 史
研で話ができていた。東京ではすでに、日露交
新交 究 驩交響管絃楽演奏会のおりの次席コンサート
響 者
楽 で マスターだったヨーゼフ・ケーニヒが久しく活躍音団していた。そこにシフェルブラットも加わる予定
︒ 楽

–

第
三
十
五
回
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皆
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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

17

だった。

となれば、そういうプロセスが容易にうまく運ぶ

けれども、前回触れたとおり、シフェルブラッ

はずはない。それなのに当時の批評や録音かトが日本青年館で顔見世興行的なリサイタルをら推察するかぎり、新交響楽団に低迷期という行なった翌々月の6月には、ケーニヒが警察のほどの時代はなく、腕前は一貫して右肩上がり

圧力で国外への自主退去の道を選ばざるを得

で、難しい離陸をスムーズに果たし、ローゼンス

なくなり、ケーニヒの後釜がシフェルブラットにトック以降へと順接してゆく。そのへんに目を向なる恰 好で収まる。そこからの新交響楽団のければ、「山田耕筰→近衛秀麿」の流れと表裏

歴史は、近衛秀麿とシフェルブラットの提携時一体のものとして「ケーニヒ→シフェルブラット」

代としてとらえることができるだろう。近衛が新というヴァイオリニスト兼指揮者の流れを強く意

交響楽団と決別するのが1935（昭和10）年。シ

識せねば、歴史物語としては通るまい。

フェルブラットが持病の喘息の発作により東京の自宅で急死するのは1936（昭和11）年10月14日。さらに言うと、ジョセフ・ローゼンストック（ヨーゼフ・ローゼンシュトック）が新交響楽団に招名トレーナー、
シフェルブラット

かれて“長期政権 ” を開始し、初めて定期公演

シフェルブラットはロシア帝国の版図内のリを指揮するのは同年9月30日、つまりシフェル

トアニアで生まれ、同じく帝国の内のグルジア

ブラットの急 逝する半月前である。シフェルブ（ジョージア）の都、ティフリス（トビリシ）で育ち、ラットは喘息の悪化のせいで、指揮にもヴァイ

同地の音楽学校でヴァイオリンを習い、ついでオリンにも次第に精彩を欠いていっていたらしドレスデンとサンクトペテルブルクで学び、サンい。この健康問題が、ポスト近衛としてシフェ

クトペテルブルクやモスクワのオーケストラのコン

ルブラットが積極的に名乗りをあげられなかっサートマスターを歴任し、ロシア革命から逃れた、ひとつの理由でもあろう。

てハルビンに移った。新交響楽団の定期公演

日本交響楽協会から新交響楽団へ。それはへの指揮者としてのデビューは、1929（昭和4）すなわち、山田耕筰から近衛秀麿へと主役が

年10月27日の第56回。チャイコフスキーの《交交代した歴史には違いない。しかし、山田も響曲第5番》とリムスキー・コルサコフの《交響近衛も作曲の道から指揮もするようになった人

組曲「シェエラザード」》を並べた。1930年にはだ。技術や精神の面においてまだまだこれか

20回行われた定期公演のうち9回を振り、ベーらというところのある若いオーケストラを実践的

トーヴェンの《交響曲第3番》、ブラームスの《第にトレーニングし、コーチする能力には必ずし4番》、ホロディンの《第2番》、チャイコフスキーも恵まれていない。交響楽団には、メンバーのの《第6番》、グラズノフの《第6番》、ワーグナー

個々の技量はむろんのこと、合奏体としての調の《楽劇「トリスタンとイゾルデ」
》から
〈前奏曲と

和したカラーが求められる。楽団の響きを作っ

愛の死〉、ドビュッシーの《交響詩「海」》等々をていかなければならない。離陸期のオーケスト

取り上げる。楽歴にふさわしいレパートリーのラには特に求められることであり、大正から昭幅広さと、切れ味鋭くモダンな指揮で、定期会

和初期の、まちまちの仕方で勉強をした楽員た員を魅了してゆく。

ちがあちこちから集まっている日本の若い楽団

18

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

それからコンチェルトの伴奏である。2月5日

PHILHARMONY | FEBRUARY 2023

の第63回定期では、小を憶ふ」と題してこう書く。

野アンナの独奏でコニュ「我々の質疑に対して即スの《ヴァイオリン 協 奏座に明確な判断を下し、曲》を取り上げた。小野指使ひや弓使ひなども

アンナとは、第1次世界

一 寸も考へず直ちに教

大戦下のサンクトペテル

へられたものである。そブルク改めペトログラードの上ヴァイオリン丈でなくで日本人と結婚して小野

チェロの弓や指なぞも極姓を名 乗り、1918（大正

めてよく知つてをられた。

7）年に革命を避けて日

私達は師の指揮を通じ本に亡命してきて、このて常に啓発される所があ国のヴァイオリン教育のつた。今にして考へてみ

大導師となったアンナ・

れば、我々はシ師から、ブブノワのことである。ま小学校から大学程度また、10月22日 の 第76回

での課程を手をとつて教

定期では、新交響楽団

へられた様なもので、シ師の滞日七年間に我々の歴史でも“世界的人気
ソリスト”を迎えた最初になろうエフレム・ジンバリス

ニコライ・シフェルブラット『フィルハーモニー』1929年3月号よりが受けた利益は量り知れない」

トと、ブラームスの《ヴァイオリン協奏曲》
を共演し齋藤はシフェルブラットの教えをより詳らかにている。これらの機会において楽員たちは、山しようとする。
「日本のヴァイオリンの模索時代

田や近衛、あるいはケーニヒのもとでさえ会得に、アウアー流の正統的な、実地にヨーロッパ

できていなかった、協奏曲の伴奏の微妙なさで用ひられてゐる弓使ひや運指、扨はオーケス

じ加減に初めて開眼したと伝えられている。

トラの実地の奏法を習つたことはヴァイオリン

だが、こうした個々の本番にも増して特筆大

界の非常な利益であらう。勿論チェロに於ても書されるべきは、むろんシフェルブラットによる同じである。新響の現在の奏法の根本はシ師

日頃のトレーニングだ。彼はまずオーケストラのによつて与へられた教示によるもので、新響の日々の練習の時間割についてのそれまでの習楽譜にはシ師の示したスラーや指使ひがはつ慣を変えた。日に2時間が基本だったのを3時きりと書かれてゐる」

間に延ばした。はじめ、楽員たちのあいだには

アウアー流とはレオポルト・アウアーの流儀の怨 嗟の声が満ち満ちた。が、次第に納得してこと。アウアーはハンガリー出身。サンクトペテ

いった。自分たちがうまくなってゆくのがわかっ

ルブルク音楽院で長年ヴァイオリンを教え、チャ

たからである。

イコフスキーの《ヴァイオリン協奏曲》
を演奏不能

新交響楽団のチェロ奏者、齋藤秀雄はシフェと退けたエピソードでも知られるが、何といってルブラット追悼号となった機関誌『フィルハーモ

も近代ヴァイオリン奏法の確立に絶大な寄与をニー』の1936年11月号に「シフェルブラット師

した大音楽家である。実はシフェルブラットはペNHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

19

テルブルクでのアウアーの高弟のひとりであり、し指を従来よりも深く、第二関節のあたりまで

1930年に新交響楽団で共演した小野アンナも添えるようにと、執拗に指導したはずだ（各プレジンバリストも同門である。ヤッシャ・ハイフェッツ

イヤーの手の寸法にもよるけれど）。アウアーから急やナタン・ミルシテインもアウアー門下だ。

速に広まったやり方で、特にハイフェッツが自家
薬籠中のものとし、新世代の弦楽奏者は技を会得しようと競った。ケーニヒはそうなる前の世

ケーニヒは指 、シフェルブラットは弓代に属する。
新交響楽団の弦楽セクションは、まずケーニ

アウアー流について、もう少し具体的にしよヒによって19世紀後半の様式で教育され、次う。同じ追悼号で、新交響楽団のヴァイオリン

にシフェルブラットによって“近代化 ”し、やが奏者、尾原勝吉はシフェルブラットの教えを回て来るローゼンストックの時代に対応し得たと想して言う。
「ケーニヒ師の後を襲つて新響の言ってよい。シフェルブラットは、おそらく第2次指揮をされる様になつてから、以前ケーニヒに世界大戦後まで通用する演奏のスタイルというついて学んで居た者が殆んどシェ師に師事すかカルチャーを、オーケストラ全般に、特に弦楽る事となつて、私も其の中の一人だつた。ケー

部に培ったのだ。シフェルブラットは新交響楽

ニヒ師とシェ師はヴァイオリンの奏法、殊にボー団に20世紀的な顔を与えた。

イングが根本的に違つて居たので暫く骨の折れた事は一通ではなかつた。ケ師は弓の方よ
りも指の方が非常にうるさく、シェ師は、指の方は餘りに云わなかつた代りに弓の方を実にうるさく云われ、散々脂を絞られた」
アウアー流でも、むろん楽器の持ち方も左
手の指の位置もうるさく言うだろうが、それ以上に弓なのである。手首から自在に動かして運弓を確実にコントロールするために、弓に人差

20

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

文｜片山杜秀（かたやま もりひで）
思想史研究者、 音楽評論家 。 慶應義塾大学法学部教授 。2008年 『、 音盤考現学』『 音盤博物誌』で吉田秀和賞、サントリー学芸賞を受賞。
『クラシックの核心』『ゴ
ジラと日の丸』『 近代日本の右翼思想』『 未完のファシズム』『見果てぬ日本』『 尊皇攘夷』
ほか著書多数 。

PHILHARMONY | FEBRUARY 2023

2023年4月定期公演のプログラムについて
公演企画担当者からパーヴォ・ヤルヴィが N響の首席指揮者に就任したのは2015年。レパートリーを大幅に拡大し、オーケストラに刺激と活力をもたらした。

を押し広げた。N響のダイナミズムを生かした演奏が期待できよう。
バレエ《ヨセフの伝説》
は《アルプス交響曲》

7年間の任期の終盤はコロナの影響であまりの前年に初演された。純真な牧童ヨセフと彼共演できなかったが、これからも彼は名誉指揮を誘惑する夫人の官能的なシーンが、妖しく者として定期的に登場する。この先長い年月をきらびやかな音楽で描かれる。コンサート用かけて、成熟した関係が築けることを願う。

に編まれた〈交響的断章〉
は、パーヴォゆかりのシンシナティ響が世界初演し、父ネーメもか

パーヴォ念願のR. シュトラウス《アルプス交響曲》

つて N響と演奏している。滅多に聴けないこの曲を日本のファンに届けたいと、パーヴォは意気込み十分である。

はパーヴォ念願のプログラ［A プログラム］ム。2度までも計画が流れてしまったが、次こそ3度目の正直といきたい。
《アルプス交響曲》
は100人以上の奏者を

聴き手を楽しませる工夫がぎっしり!
遊び心満点のフランスの小品

要する巨大管弦楽作品。登山者が困難を乗は打って変わって小編成の［C プログラム］

り越えて頂上に到るも嵐に遭って下山、やがフランス音楽。パーヴォの真骨頂は、実はこうて日没を迎えるという展開は多分に描写的したサイズの曲においてこそ、最大限に発揮さでありながら、主題の使い方やシンメトリーなれるのではないか。奏者一人ひとりの主体性

構成によって、見事に全曲が統一されている。

N響のシェフ時代の大きなを引き出すことが、

R. シュトラウスはヘッケルフォーンなどの特殊目標でもあった。

楽器を駆使し、オーケストラ・サウンドの可能性“小さな交響曲 ”を意味する《シンフォニエッ

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

21

タ》
には、
シリアスな交響曲に対するアンチテー

演奏したい」と言い続けてきた。終始謎めいゼの含意もあるだろう。ルーセルは十二音技たこの曲の魅力にひとたび取りつかれると、
そ法を使いながら、
生き生きとして遊び心満点のこから離れることは難しい。彼が言う通り「魂

小品を生み出した。プーランクの作品は、歓の奥底に入り込んでしまう音楽」
なのだ。低音喜からメランコリーまで、その表情を刻々と変えによる不気味な三全音により、我々はいきなりていく。重厚な交響曲に引けを取らない密度

異界に引きずり込まれる。黄泉の国との境をの濃さだ。

流れるトゥオネラ川と、そこに浮かぶ白鳥の情“喜遊曲 ”とも訳される《ディヴェルティスマ

景を連想してしまうせいか。

ン》は、深刻さの対極にある“気晴らしの音

同じ異界でも《フランチェスカ・ダ・リミニ》
は、楽 ”だが、上質なエンターテイメントを作るによりストレートな地獄の世界。ダンテの『神曲』

は確かな技術がいる。ドタバタ喜劇の付随音に触発されたチャイコフスキーは、悲恋の末に楽として書かれたイベールの曲には、聴き手殺されて冥府の嵐に翻弄される男女の魂をドを楽しませるための工夫が詰まっている。曲

ラマティックに描き出した。

中には誰もが知っているあの旋律が ……。

ラフマニノフ《パガニーニの主題による狂詩曲》
も負けず劣らず、
劇的な起伏に富んでい魂の奥底に入り込む
シベリウスの最高傑作

20代半ばとはる。マリー・アンジュ・グッチが、思えない落ち着きぶりとスケールの大きさで、人気の名曲に切り込む。

の《交響曲第4番》
はその渋［B プログラム］
さゆえ、長く正当な評価を得られなかったが、今日ではシベリウスの最高傑作とみなす人も［西川彰一／ NHK交響楽団 芸術主幹］

多い。パーヴォもそのひとりで「いつかＮ響と土
6:00pm日
2:00pm

R. シュトラウス／「ヨセフの伝説」から交響的断章
R. シュトラウス／アルプス交響曲 作品64

©Kaupo Kikkas

4/15
4/16

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ

NHKホール水
7:00pm木
7:00pmサントリーホール

NHKホール22

金
7:30pm土
2:00pm

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ
ピアノ：マリー・アンジュ・グッチ *ルーセル／弦楽のためのシンフォニエッタ 作品52
プーランク／シンフォニエッタ
イベール／室内管弦楽のためのディヴェルティスマン©Kaupo Kikkas

4/21
4/22

シベリウス／交響曲 第4番 イ短調 作品63
ラフマニノフ／パガニーニの主題による狂詩曲 作品43*
チャイコフスキー／幻想曲「フランチェスカ・ダ・リミニ」作品32©Kaupo Kikkas

4/26
4/27

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

チケットのご案内（定期公演 2022年9月〜2023年6月）
1回券
公演ごとにチケットをお買い求めいただけます。料金は公演によって異なります。各公演の情報でご覧ください。
発売開始日

2月

発売中

4・5・6月［水（］定期会員先行）
／3月5日
［日（
］一般）
3月1日

※発売予定時期は変更となる場合があります

定期会員券
毎回同じ座席をご用意。1回券と比べて1公演あたり10〜30％お得です！
（割引率は公演や券種によって異なります）※ A・Cプログラムは NHK ホール改修工事の終了にともない、
今シーズンより会場をNHK ホールに戻して開催します※ A-2とC-2の開演時刻は2:00pm、C-1の開演時刻は7:30pmとさせていただきます。 A-1(6:00pm)、
B-1、B-2(7:00pm) の開演時刻に変更はございません

年間会員券

発売開始日

販売終了

シーズン会員券（Autumn / Winter）

販売終了

シーズン会員券（Spring）

2月14日［火（］定期会員先行）／2月17日［金（］一般）

料金（税込）
券種

S

A

B

C

D

ユースチケットト）D（ユースチケッ
）

年間会員券
（9回）
［A・Bプログラム］¥65,970（¥7,330）¥56,610（¥6,290）¥44,010（¥4,890）¥35,730（¥3,970）¥27,540（¥3,060）¥8,100（¥900）

年間会員券（9回）［Cプログラム］¥56,610（¥6,290）¥49,725（¥5,525）¥39,780（¥4,420）¥32,130（¥3,570）¥24,480（¥2,720）¥7,200（¥800）

券種

S

A

B

C

D

D
（ユースチケット）

シーズン会員券（3回）［Aプログラム］¥23,820（¥7,940）¥19,860（¥6,620）¥15,570（¥5,190）¥12,540（¥4,180）¥9,480（¥3,160）¥3,300（¥1,100）

シーズン会員券（3回）［Cプログラム］¥19,890（¥6,630）¥17,520（¥5,840）¥14,010（¥4,670）¥11,250（¥3,750）¥8,550（¥2,850）¥3,000（¥1,000）※（）
内は1公演あたりの単価

WEB セレクト3＋
Autumn（ 9 〜11月 ）Spring（4〜6月 ）の 各
、Winter（12〜 2月 ）、3公演以上まとめてシーズン内の公演（9プログラム18公演）のうち、購入すると、1回券の一般料金より約8％割引いたします。座席・券種は自由にお選びいただけます。
※お取り扱いは WEBチケッ
トN響のみとなります※1回券の一般発売日からご利用いただけます※割引の併用はできません（約10％割引）をご利用ください※定期会員の方は1回券の会員割引

お問い合わせユースチケット
25歳以下の方へのお得なチケットです。1回券と定期会員券（D席）でご利用いただけます。2022–23シーズンからユースチケット1
回券は、すべての券種で一般料金から50% 以上お得にお買い求
めいただけます。料金は各公演の情報でご覧ください。
※ N響ガイドのみの販売となります※ 25歳以下の証明となるものをご提示いただきます

N響ガイド│TEL 03-5793-8161

営業時間：11:00am 〜5:00pm
定休日：土・日・祝日、定期公演 A プログラムの翌月曜日●主催公演開催日は曜日に関わらず11:00am 〜開演時刻まで営業●発売初日の土・日・祝日は11:00am 〜3:00pm の営業●感染症予防対策のため電話受付のみの営業

WEBチケットN響（手数料無料）https://ticket.nhkso.or.jp※やむを得ない理由で出演者や曲目等が変更となる場合や、公演が中止となる場合がございます。公演中止の場合をのぞき、チケッ
ト代金の払い戻しはいたしません

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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

23

2022–23定期公演プログラム
2023 A

04

B

C

第1980回

土 6:00pm
4/15 □
日 2:00pm
4/16 □

パーヴォ・ヤルヴィ＆ N 響が大管弦楽で描くアルプスの壮大なパノラマ

R. シュトラウス／「ヨセフの伝説」
から交響的断章
R. シュトラウス／アルプス交響曲 作品64

NHKホール

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ

第1982回シベリウス、ラフマニノフ、チャイコフスキー
パーヴォ・ヤルヴィの十八番でその至芸を聴く

水 7:00pm
4/26□
木 7:00pm
4/27□

シベリウス／交響曲 第4番 イ短調 作品63
ラフマニノフ／パガニーニの主題による狂詩曲 作品43*
チャイコフスキー／幻想曲「フランチェスカ・ダ・リミニ」
作品32

サントリーホール

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ ピアノ：マリー・アンジュ・グッチ *第1981回

小粒でもピリリと辛い !
パーヴォ・ヤルヴィが贈るお洒落で小粋なフランス作品集

金 7:30pm
4/21 □
ルーセル／弦楽のためのシンフォニエッタ 作品52
土 2:00pm プーランク／シンフォニエッタ
4/22 □

イベール／室内管弦楽のためのディヴェルティスマン

NHKホール2023 A

05

第1983回

土 6:00pm
5/13 □
日 2:00pm
5/14 □NHKホールB

第1985回

06

B

C

S ¥4,500A ¥4,000
B ¥3,300
C ¥2,500
D ¥1,800

一般

ユースチケットS ¥7,400
A ¥6,500B ¥5,200C ¥4,200D ¥3,200E ¥1,600

S ¥3,500A ¥3,000B ¥2,400C ¥1,900
D ¥1,400E ¥800S ¥4,000A ¥3,500B ¥2,800
C ¥2,100D ¥1,500E ¥1,000

新緑の季節 清々しいホルンの響きとルイージが誘う
《田園》

一般

ユースチケットS ¥9,800A ¥8,400
B ¥6,700C ¥5,400
D ¥4,400

S ¥4,500A ¥4,000
B ¥3,300
C ¥2,500
D ¥1,800

一般

ユースチケットS ¥7,400

C ¥4,200D ¥3,200E ¥1,600

S ¥3,500A ¥3,000B ¥2,400C ¥1,900
D ¥1,400E ¥800一般

ユースチケットS ¥8,900
A ¥7,400B ¥5,800
C ¥4,700
D ¥3,700E ¥2,000

S ¥4,000A ¥3,500B ¥2,800
C ¥2,100D ¥1,500E ¥1,000

一般

ユースチケットS ¥8,900
A ¥7,400B ¥5,800
C ¥4,700
D ¥3,700

S ¥4,000A ¥3,500B ¥2,800
C ¥2,100D ¥1,500

一般

ユースチケットS ¥7,400
A ¥6,500B ¥5,200C ¥4,200D ¥3,200E ¥1,600

S ¥3,500A ¥3,000B ¥2,400C ¥1,900
D ¥1,400E ¥800

指揮：下野竜也 ヴァイオリン：バイバ・スクリデ *19世紀末のフランスを象徴する交響楽の名品をルイージの指揮で聴く

サン・サーンス／ピアノ協奏曲 第5番 ヘ長調 作品103「エジプト風」A ¥6,500
フランク／交響曲 ニ短調
B ¥5,200
指揮：ファビオ・ルイージ
ピアノ：パスカル・ロジェ
カゼッラ・リバイバル の仕掛人ノセダが贈る傑作歌劇のエッセンス

土 6:00pm
6/10□
日 2:00pm
6/11□

プロコフィエフ／交響組曲「3つのオレンジへの恋」作品33bis
プロコフィエフ／ピアノ協奏曲 第2番ト短調 作品16
カゼッラ／歌劇「蛇女」
からの交響的断章［日本初演］NHKホール★当初発表の出演者から変更となりました。

第1988回

ノセダがメモリアルイヤーに問うラフマニノフ初期作の真価
バッハ（レスピーギ編）／3つのコラール

指揮：ジャナンドレア・ノセダ ピアノ：ベフゾド・アブドゥライモフ *6/21□
木 7:00pm
6/22□

レスピーギ／グレゴリオ風協奏曲 *ラフマニノフ／交響曲 第1番 ニ短調 作品13

サントリーホール

指揮：ジャナンドレア・ノセダ
ヴァイオリン：庄司紗矢香 *第1987回

ユースチケットS ¥9,800A ¥8,400
B ¥6,700C ¥5,400
D ¥4,400

ユースチケット

指揮：ファビオ・ルイージ
ホルン：福川伸陽

水 7:00pm

一般

S ¥8,900
A ¥7,400B ¥5,800
C ¥4,700
D ¥3,700E ¥2,000

サントリーホール

第1986回S ¥4,500A ¥4,000
B ¥3,300
C ¥2,500
D ¥1,800E ¥1,400

一般

下野竜也が見つめる 祈り と 奇跡 そしてライフワークのドヴォルザーク

水 7:00pm
5/24 □
木 7:00pm
5/25 □NHKホール

ユースチケットS ¥9,800A ¥8,400
B ¥6,700C ¥5,400
D ¥4,400E ¥2,800

ラフマニノフ／歌曲集 作品34
─
「ラザロのよみがえり」（下野竜也編）、「ヴォカリーズ」
グバイドゥーリナ／オッフェルトリウム *ドヴォルザーク／交響曲 第7番 ニ短調 作品70

ハイドン／交響曲 第82番 ハ長調 Hob. I-82
「くま」
モーツァルト／ホルン協奏曲 第3番 変ホ長調 K. 447
ベートーヴェン／交響曲 第6番 へ長調 作品68
「田園」

C 第1984回
金 7:30pm
5/19 □
土 2:00pm
5/20 □
2023 A

指揮：パーヴォ・ヤルヴィ

一般

満を持して N 響で初披露 ノセダ得意のショスタコーヴィチ《第8番》

金 7:30pm
6/16□
土 2:00pm
6/17□

ショスタコーヴィチ／交響曲 第8番 ハ短調 作品65

NHKホール

指揮：ジャナンドレア・ノセダ（料金はすべて税込）※今後の状況によっては、出演者や曲目等が変更になる場合や、公演が中止となる場合があります。あらかじめご了承ください。
24

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

2023–24定期公演プログラム
2023 A

09

B

C

2023 A10

第1989回

土 6:00pm
9/9□
日 2:00pm
9/10□
NHKホール

指揮：ファビオ・ルイージ ピアノ：マルティン・ヘルムヒェン *第1991回

モーツァルト／交響曲 第29番 イ長調 K. 201
モーツァルト／フルート協奏曲 第2番 ニ長調 K. 314
モーツァルト／交響曲 第39番 変ホ長調 K. 543

水 7:00pm
9/20□
木 7:00pm
9/21□
サントリーホール

指揮：
トン・コープマン
フルート：神田寛明

第1990回ワーグナー（フリーヘル編）／楽劇「ニーベルングの指環」─オーケストラル・アドベンチャー─

金 7:30pm
9/15□
土 2:00pm
9/16□
NHKホール

指揮：ファビオ・ルイージ

第1992回

ブルックナー／交響曲 第5番 変ロ長調

土 6:00pm
10/14 □
日
10/15 □ 2:00pm
NHKホール

B

C

2023 A

11

R. シュトラウス／交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」
作品28
R. シュトラウス／ブルレスケ ニ短調 *R. シュトラウス／交響的幻想曲「イタリアから」
作品16

第1994回

指揮：ヘルベルト・ブロムシュテット

ベートーヴェン／ピアノ協奏曲 第5番 変ホ長調 作品73
「皇帝」
水 7:00pm ブラームス／交響曲 第3番 ヘ長調 作品90□

10/25
木 7:00pm
10/26□
サントリーホール

指揮：ヘルベルト・ブロムシュテット
ピアノ：レイフ・オヴェ・アンスネス

第1993回ニルセン／アラジン組曲 作品34

NHKホール

指揮：ヘルベルト・ブロムシュテット

第1997回スヴィリドフ／小三部作

─「祝祭行進曲」「ヒンドゥーの踊り」「イスファハンの市場」「黒人の踊り」
金 7:30pm
10/20□
シベリウス／交響曲 第2番 ニ長調 作品43
土 2:00pm
10/21□「戦争と平和」
─
「ワルツ」
（第2場）
土 6:00pm プロコフィエフ／歌劇
11/25□
A. ルビンシテイン／歌劇「悪魔」
─「レズギンカ」（第2幕）
日 2:00pm グリンカ／歌劇
11/26□「イワン・スサーニン」
─「クラコーヴィアク」

リムスキー・コルサコフ／歌劇「雪娘」
組曲／バレエ組曲「眠りの森の美女」
チャイコフスキー（フェドセーエフ編）
指揮：ウラディーミル・フェドセーエフ

B NHKホール
シベリウス／交響詩「タピオラ」
作品112
B 第1996回
水 7:00pm ストラヴィンスキー／ヴァイオリン協奏曲 ニ調
11/15□
シベリウス／交響曲 第1番 ホ短調 作品39
木 7:00pm
11/16□C

サントリーホール

指揮：ユッカ・ペッカ・サラステ
ヴァイオリン：ペッカ・クーシスト

第1995回

バルトーク／ハンガリーの風景

NHKホール

指揮：ゲルゲイ・マダラシュ
ピアノ：阪田知樹 *金 7:30pm リスト／ハンガリー幻想曲 *11/10□
コダーイ／組曲「ハーリ・ヤーノシュ」
土 2:00pm/
11 11□NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO25

A

NHK ホール

2023 A12

第2000回

サントリーホール

C

2024 A01

B

第1998回

金 7:30pm
12/1□
土 2:00pm
12/2 □B
B

NHK ホール

開場6:30pm 開演7:30pm
開場1:00pm 開演2:00pm

第2000回定期公演

アルト：オレシア・ペトロヴァ、カトリオーナ・モリソン テノール：ミヒャエル・シャーデ
バリトン：ルーク・ストリフ バス：デーヴィッド・ステフェンス
合唱：新国立劇場合唱団 児童合唱：NHK 東京児童合唱団

ハイドン／交響曲 第100番ト長調 Hob. I-100「軍隊」
リスト／ピアノ協奏曲 第1番 変ホ長調
レーガー／モーツァルトの主題による変奏曲とフーガ 作品132
指揮：ファビオ・ルイージ
ピアノ：アリス・紗良・オット

フンパーディンク／歌劇「ヘンゼルとグレーテル」
前奏曲
ベルリオーズ／幻想交響曲 作品14

指揮：ファビオ・ルイージ

第2001回

ビゼー（シチェドリン編）／バレエ音楽「カルメン組曲」
ラヴェル／組曲「マ・メール・ロワ」
ラヴェル／バレエ音楽「ラ・ヴァルス」

土 6:00pm
1/13 □
日
1/14 □ 2:00pm
NHKホール指揮：
トゥガン・ソヒエフ

第2003回

モーツァルト／ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲 変ホ長調 K. 364
ベートーヴェン／交響曲 第3番 変ホ長調 作品55
「英雄」

水 7:00pm
1/24□
木 7:00pm
1/25□

C 第2002回
金 7:30pm
1/19 □
土 2:00pm
1/20□

02

C

NHKホールサントリーホール

2024 A

サントリーホール
開場6:20pm 開演7:00pm
開場6:20pm 開演7:00pm

土 6:00pm マーラー／交響曲 第8番 変ホ長調「一千人の交響曲」
12/16□
指揮：ファビオ・ルイージ
日
12/17□ 2:00pm ソプラノ
：エレーナ・スティッキーナ、ヴァレンティーナ・ファルカシュ、三宅理恵

B NHKホール
B 第1999回
水 7:00pm
12/6 □
木 7:00pm
12/7 □

指揮：
トゥガン・ソヒエフ
ヴァイオリン：白井 圭
ヴィオラ：村上淳一郎

リャードフ／交響詩「キキモラ」
作品63
プロコフィエフ（ソヒエフ編）／バレエ組曲「ロメオとジュリエット」

NHKホール指揮：
トゥガン・ソヒエフ

土 6:00pm
2/3□
日 2:00pm
2/4□

第2004回ヨハン・シュトラウスII世／ポルカ「クラップフェンの森で」
作品336
ショスタコーヴィチ／舞台管弦楽のための組曲 第1番
─「行進曲」「リリック・ワルツ」「小さなポルカ」「ワルツ第2番」*「バビ・ヤール」
ショスタコーヴィチ／交響曲 第13番 変ロ短調 作品113

NHKホール

指揮：井上道義
バス：エフゲーニ・スタヴィンスキー *第2006回

水 7:00pm
2/14□
木 7:00pm
2/15□
サントリーホール

C 第2005回
金 7:30pm
2/9□
土 2:00pm
2/10□
NHKホール

26

B

開場5:00pm 開演6:00pm
開場1:00pm 開演2:00pm

男声合唱：オルフェイ・
ドレンガル男声合唱団 *ラヴェル／スペイン狂詩曲
プロコフィエフ／ヴァイオリン協奏曲 第2番ト短調 作品63*
ファリャ／バレエ音楽「三角帽子」（全曲）
指揮：パブロ・エラス・カサド
ヴァイオリン：オーガスティン・ハーデリッヒ
ソプラノ：吉田珠代 *ワーグナー／ジークフリートの牧歌
R. シュトラウス／交響詩「英雄の生涯」
作品40

指揮：大植英次

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Cプログラムについて

・ 休憩のない、60〜80分程度の公演となります。
「開演前の室内楽」
を舞台上で開催します（1日目：6:45pm 〜／2日目：1:15pm 〜）。
・ N 響メンバーによる2024 Aシューベルト／交響曲 第4番 ハ短調 D. 417
ブラームス／交響曲 第1番 ハ短調 作品68

04

B

第2007回

土 6:00pm
4/13□
日 2:00pm
4/14□
NHKホール

指揮：マレク・ヤノフスキ

第2009回シューマン／歌劇「ゲノヴェーヴァ」
序曲
シューマン／チェロ協奏曲 イ短調 作品129
シューマン／交響曲 第2番 ハ長調 作品61

水 7:00pm
4/24□
木 7:00pm
4/25□
サントリーホール

C 第2008回
金 7:30pm
4/19 □
土 2:00pm
4/20□
2024 A05

B

2024 A06

指揮：クリストフ・エッシェンバッハ

第2010回

パンフィリ／戦いを生きる［日本初演］
レスピーギ／交響詩「ローマの噴水」
レスピーギ／交響詩「ローマの松」
レスピーギ／交響詩「ローマの祭り」

土 6:00pm
5/11□
日
5/12□ 2:00pm
NHKホール

指揮：ファビオ・ルイージ

第2012回

ブラームス／ピアノ協奏曲 第1番 ニ短調 作品15
ニルセン／交響曲 第2番 ロ短調 作品16
「4つの気質」

水 7:00pm
5/22□
木 7:00pm
5/23□

第2011回

金 7:30pm
5/17□
土 2:00pm
5/18□

指揮：ファビオ・ルイージ
ピアノ：ルドルフ・ブフビンダー

メンデルスゾーン／「夏の夜の夢」
の音楽─
「序曲」
「夜想曲」
「スケルツォ」「結婚行進曲」「宗教改革」
メンデルスゾーン／交響曲 第5番 ニ長調 作品107

NHKホール

指揮：ファビオ・ルイージ

第2013回

スクリャービン／夢想 作品24
スクリャービン／ピアノ協奏曲 嬰ヘ短調 作品20
スクリャービン／交響曲 第2番 ハ短調 作品29

土 6:00pm
6/8□
日 2:00pm
6/9□
NHKホールB

ブルックナー／交響曲 第7番 ホ長調

NHKホールサントリーホール

C

指揮：クリストフ・エッシェンバッハ
チェロ：キアン・ソルターニ

第2015回

水 7:00pm
6/19 □
木 7:00pm
6/20□
サントリーホール

C 第2014回
金 7:30pm
6/14□
土 2:00pm
6/15□
NHKホール

指揮：原田慶太楼
ピアノ：反田恭平

ウェーベルン／パッサカリア 作品1
シェーンベルク／ヴァイオリン協奏曲 作品36
バッハ
（ウェーベルン編）／リチェルカータ
シューベルト／交響曲 第5番 変ロ長調 D. 485
指揮：鈴木優人
ヴァイオリン：イザベル・ファウスト

イベール／寄港地
ラヴェル／左手のためのピアノ協奏曲
ドビュッシー／夜想曲 *指揮：沖澤のどか
ピアノ：デニス・コジュヒン
女声合唱：東京混声合唱団 *※曲目・出演者等が変更となる場合があります。あらかじめご了承ください。
※料金、発売日等チケットについての詳細は 3月末にホームページ等で発表する予定です。
NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO27

各地の公演

日 3:00pm │ NHK 交響楽団定期演奏会
2/19□（愛知県芸術劇場シリーズ）

愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：ヤクブ・フルシャ ピアノ：
ピョートル・アンデルシェフスキ*ドヴォルザーク／序曲「フス教徒」作品67
シマノフスキ／交響曲 第4番 作品60「協奏交響曲」*
ブラームス／交響曲 第4番 ホ短調 作品98
主催：愛知県芸術劇場／NHK名古屋放送局 お問合せ：愛知県芸術劇場 TEL (052) 211-7552

土 3:30pm │ NHK 交響楽団演奏会 宮崎公演
2/25□

メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）アイザックスターンホール
指揮：尾高忠明 ヴァイオリン：辻彩奈
メンデルスゾーン／序曲「フィンガルの洞窟」作品26
ブルッフ／ヴァイオリン協奏曲 第1番ト短調 作品26
ベートーヴェン／交響曲 第7番 イ長調 作品92
主催：NHK宮崎放送局／NHK交響楽団 お問合せ：ハローダイヤル TEL (050) 5542-8600

日 5:00pm │ NHK交響楽団演奏会 大分公演
2/26□

iichiko総合文化センター iichiko グランシアタ
出演者・曲目は2月25日と同じ
主催：NHK大分放送局／NHK交響楽団 お問合せ：ハローダイヤル TEL (050) 5542-8600

月 7:00pm │ NHK交響楽団演奏会 熊本公演
2/27□

熊本県立劇場 コンサートホール
出演者・曲目は2月25日と同じ
主催：NHK熊本放送局／NHK交響楽団 お問合せ：ハローダイヤル TEL (050) 5542-8600

金 7:00pm │ NHK スペシャル 映像の世紀コンサー
3/3□
トBunkamura オーチャードホール
指揮：下野竜也 音楽・ピアノ：加古 隆 ナレーション：山根基世
加古 隆／パリは燃えているか、時の刻印、シネマトグラフ、はるかなる王宮、神のパッサカリア、最後の海戦、未来世紀、大いなるもの東方より、マネーは踊る、狂気の影、黒い霧、ザ・サード・ワールド、睡蓮のアトリエ、
愛と憎しみの果てに、アンコール「映像の世紀バタフライエフェクト」─風のリフレイン、グラン・ボヤージュ
主催：エイベックス・クラシックス・インターナショナル株式会社 お問合せ：チケットスペース TEL (03) 3234-9999

28

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

火 7:00pm │2023都民芸術フェスティバル参加公演 オーケス
3/7□
トラ・シリーズ No. 54

東京芸術劇場 コンサートホール
指揮：梅田俊明 ピアノ：吉川隆弘
ベートーヴェン／ピアノ協奏曲 第3番 ハ短調 作品37
ベートーヴェン／交響曲 第3番 変ホ長調 作品55「英雄」
主催・お問合せ：(公社)日本演奏連盟 TEL (03) 3539-5131

日 2:30pm │ NHK 交響楽団 厚木公演
3/12□

厚木市文化会館 大ホール
指揮：ケリ-リン・ウィルソン ヴァイオリン：HIMARI
チャイコフスキー／イタリア奇想曲 作品45
パガニーニ／ヴァイオリン協奏曲 第1番 ニ長調 作品6
プロコフィエフ／バレエ「ロメオとジュリエット」組曲 第2番
主催：(公財)厚木市文化振興財団 お問合せ：厚木市文化会館チケット予約センター TEL (046) 224-9999

土 7:00pm │ NHK 交響楽団演奏会 西宮公演
3/18□

兵庫県立芸術文化センター KOBELCO大ホール
指揮：ウラディーミル・フェドセーエフ ピアノ：小山実稚恵ラフマニノフ／ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調 作品18
チャイコフスキー／交響曲 第5番 ホ短調 作品64
主催：NHK神戸放送局／NHK交響楽団 お問合せ：NHK神戸放送局 TEL (078) 252‐5000

日 3:00pm │ NHK交響楽団演奏会 和歌山公演
3/19□

和歌山県民文化会館
出演者・曲目は3月18日と同じ
主催：NHK和歌山放送局／NHK交響楽団／和歌山県／（一財）和歌山県文化振興財団 お問合せ：NHK和歌山放送局 TEL (073) 424-8111

月 7:00pm │ NHK交響楽団演奏会 堺公演
3/20□

フェニーチェ堺
出演者・曲目は3月18日と同じ
主催：NHK大阪放送局／NHK交響楽団／（公財）
堺市文化振興財団 お問合せ：NHK大阪放送局 TEL (06) 6941-0431

火□
祝 4:00pm
3/21□｜

呉市制120周年記念事業 呉市文化振興財団設立40周年記念事業
呉信用金庫ホールネーミングライツパートナー記念事業

NHK交響楽団 呉公演2023

呉信用金庫ホール（呉市文化ホール）
出演者・曲目は3月18日と同じ
主催：（公財）
呉市文化振興財団／呉市／中国新聞社 お問合せ：呉信用金庫ホール TEL (0823) 25-7878

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO29

木 3:00pm
4/6□
日
□

4/9

｜

東京・春・音楽祭2023 東京春祭ワーグナー・シリーズ vol.14

3:00pm 《ニュルンベルクのマイスタージンガー》（演奏会形式／字幕付）

東京文化会館 大ホール
指揮：マレク・ヤノフスキ ハンス・ザックス：エギルス・シリンス
ファイト・ポーグナー／夜警：アンドレアス・バウアー・カナバス クンツ・フォーゲルゲザンク：木下紀章
コンラート・ナハティガル：小林啓倫 ジクストゥス・ベックメッサー：アドリアン・エレート
フリッツ・コートナー：ヨーゼフ・ワーグナー バルタザール・ツォルン：大槻孝志 ウルリヒ・アイスリンガー：下村将太
アウクスティン・モーザー：髙梨英次郎 ヘルマン・オルテル：山田大智 ハンス・シュワルツ：金子慧一
ハンス・フォルツ：後藤春馬 ワルター・フォン・シュトルチング：デイヴィッド・バット・フィリップ
ダーヴィット：ダニエル・ベーレ エヴァ：ヨハンニ・フォン・オオストラム マグダレーネ：カトリン・ヴンドザム
合唱：東京オペラシンガーズ
ワーグナー／楽劇《ニュルンベルクのマイスタージンガー》（全3幕）（演奏会形式／字幕付）
主催：東京・春・音楽祭実行委員会

共催：NHK 交響楽団 お問合せ：東京・春・音楽祭サポートデスク TEL (03) 6221-2016

水□祝 3:30pm │ N響 ゴールデン
5/3□
・クラシック 2023

東京文化会館 大ホール
指揮：秋山和慶 ピアノ：田部京子
モーツァルト／歌劇「魔笛」序曲
モーツァルト／ピアノ協奏曲 第27番 変ロ長調 K. 595
モーツァルト／交響曲 第40番ト短調 K. 550
主催：MIYAZAWA & Co. お問合せ：サンライズプロモーション東京 TEL (0570) 00-3337

オーチャード定期

Bunkamura オーチャードホール
土 3:30pm
3/11□

出演者・曲目は3月12日と同じ
主催・お問合せ：Bunkamura TEL（03）3477-3244

30

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

NHK交響楽団
首席指揮者：ファビオ・ルイージ

名誉音楽監督：シャルル・
デュトワ

桂冠名誉指揮者：ヘルベルト・ブロムシュテット
桂冠指揮者：ウラディーミル・アシュケナージ

名誉指揮者：パーヴォ・ヤルヴィ

正指揮者：外山雄三、尾高忠明
コンサートマスター：伊藤亮太郎

ゲスト・コンサートマスター：白井 圭

ゲスト・アシスタント・コンサートマスター：郷古 廉

第1ヴァイオリン

青木 調
宇根京子
大鹿由希
○ 倉冨亮太
後藤 康
小林玉紀
髙井敏弘
猶井悠樹
中村弓子
降旗貴雄
○ 松田拓之宮川奈々
村尾隆人○ 山岸 努○ 横島礼理○ 横溝耕一第2ヴァイオリン◎ 大宮臨太郎◎ 森田昌弘木全利行
齋藤麻衣子○ 嶋田慶子○白井 篤○ 田中晶子
坪井きらら
丹羽洋輔
平野一彦
船木陽子
俣野賢仁
○ 三又治彦
矢津将也

山田慶一
横山俊朗
米田有花
ヴィオラ

◎ 佐々木 亮◎ 村上淳一郎☆中村翔太郎
小野 聡
小畠茂隆□ 坂口弦太郎
谷口真弓
飛澤浩人○ 中村洋乃理松井直之
三国レイチェル由依♯ 御法川雄矢○ 村松 龍山田雄司

コントラバス

ファゴット

ティンパニ

◎ 𠮷田 秀☆ 市川雅典☆ 西山真二稻川永示○ 岡本 潤
今野 京
佐川裕昭
本間達朗
矢内陽子

◎ 宇賀神広宣◎ 水谷上総
佐藤由起
菅原恵子
森田 格

◎ 植松 透◎ 久保昌一フルート◎ 甲斐雅之◎ 神田寛明
梶川真歩
菅原 潤
中村淳二
オーボエ

チェロ

◎ 辻本 玲◎ 藤森亮一
市 寛也
小畠幸法
三戸正秀
中 実穂
○ 西山健一○ 藤村俊介宮坂拡志
村井 将○ 山内俊輔
渡邊方子◎ 青山聖樹◎ 𠮷村結実
池田昭子
坪池泉美
和久井 仁
クラリネット◎ 伊藤 圭◎ 松本健司♯ 山根孝司和川聖也

ホルン◎ 今井仁志
石山直城
勝俣 泰
木川博史
野見山和子

打楽器

石川達也
黒田英実
竹島悟史
ハープ

早川りさこ
ステージ・マネージャー

トランペット◎ 菊本和昭◎長谷川智之安藤友樹
山本英司
トロンボーン

徳永匡哉
黒川大亮
ライブラリアン

沖 あかね
木村英代

◎ 古賀 光◎ 新田幹男
池上 亘
黒金寛行
𠮷川武典
テューバ

池田幸広

（五十音順、 ◎首席、 ☆首席代行、 ○次席、□次席代行、♯インスペクター）

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO31

特別支援・特別協力・賛助会員
Corporate Membership

特別支援岩谷産業株式会社代表取締役社長｜間島 寛

株式会社 みずほ銀行

頭取｜加藤勝彦

三菱地所株式会社

公益財団法人 渋谷育英会

執行役社長｜吉田淳一
理事長｜小丸成洋

特別協力

BMWジャパン代表取締役社長｜ Christian Wiedmann

ヤマハ株式会社

代表執行役社長｜中田卓也

全日本空輸株式会社株式会社 パレスホテル

代表取締役社長｜井上慎一
代表取締役社長｜吉原大介

賛助会員

・ 常陸宮
・ ㈱アートレイ代表取締役｜小森活美
・ ㈱アイシン取締役社長｜吉田守孝
・ ㈱アインホールディングス
代表取締役社長｜大谷喜一
・ 葵設備工事㈱代表取締役社長｜安藤正明
・ アサヒグループホールディングス㈱代表取締役社長兼CEO｜勝木敦志
・ ㈱朝日工業社
代表取締役社長｜髙須康有・ 朝日信用金庫
理事長｜伊藤康博
・ 有限責任 あずさ監査法人
理事長｜森 俊哉
・ アットホーム㈱代表取締役社長｜鶴森康史

32・ ㈱アドバンストアールエフデザイン
代表取締役｜田中 進

・ SMBC日興証券㈱代表取締役社長｜近藤雄一郎

・イーソリューションズ㈱代表取締役｜佐々木経世

・ SCSK㈱・EY新日本有限責任監査法人
理事長｜片倉正美
・ ㈱井口一世代表取締役｜井口一世
・池上通信機㈱代表取締役社長｜清森洋祐
・ 伊東国際特許事務所
所長｜伊東忠重
・井村屋グループ㈱代表取締役会長
（CEO）
｜浅田剛夫

・ ㈱インターネットイニシアティブ
代表取締役会長｜鈴木幸一
・ ㈱ウインクツー
代表取締役｜福田健二
・内 聖美

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO代表取締役 執行役員 社長 最高執行責任者

當麻隆昭

・ ㈱ NHKアート代表取締役社長｜平田恭佐
・

NHKインターナショナル理事長｜黄木紀之・NHK営業サービス㈱代表取締役社長｜山田哲生
・ ㈱ NHKエデュケーショナル
代表取締役社長｜荒木美弥子
・NHKエンジニアリングシステム

理事長｜黄木紀之・㈱ NHKエンタープライズ
代表取締役社長｜松本浩司
・ ㈻ NHK学園
理事長｜篠原朋子

PHILHARMONY | FEBRUARY 2023

・㈱ NHKグローバルメディアサービス
代表取締役社長｜根本拓也

・ ㈱関電工取締役社長｜仲摩俊男

・ サントリーホールディングス㈱代表取締役社長｜新浪剛史

・・㈱かんぽ生命保険

・ ㈱ジェイ・ウィル・コーポレーション
代表取締役｜佐藤雅典

・ ㈱ NHK出版
代表取締役社長｜土井成紀

・ キッコーマン㈱取締役名誉会長｜茂木友三郎

・JCOM㈱・ ㈱ NHKテクノロジーズ
代表取締役社長｜野口周一

・ ㈱ CURIOUS PRODUCTIONS ・ ㈱シグマクシス・ホールディングス
代表取締役社長｜富村隆一
代表取締役｜黒川幸太郎

・ ㈱ NHKビジネスクリエイト
代表取締役社長｜石原 勉

・ ㈱教育芸術社
代表取締役｜市川かおり

・ ㈱ NHKプロモーション代表取締役社長｜有吉伸人

・㈱共栄サービス
代表取締役｜半田 充

・ ㈱ NHK文化センター
代表取締役社長｜田中剛志

・㈱共同通信会館
代表取締役専務｜梅野 修

・・NHKサービスセンター

理事長｜黄木紀之

NHK放送研修センター

理事長｜黄木紀之

取締役兼代表執行役社長｜千田哲也

共同通信社

社長｜水谷 亨代表取締役社長｜岩木陽一

・ ㈱ジャパン･アーツ
代表取締役社長｜二瓶純一
・ ㈱集英社代表取締役社長｜廣野眞一

・ ㈱小学館取締役会長｜相賀昌宏
・ ㈱商工組合中央金庫
代表取締役社長｜関根正裕

・ ㈱ NTTドコモ
代表取締役社長｜井伊基之・キリンホールディングス㈱代表取締役社長｜磯崎功典

・ 庄司勇次朗・惠子

・㈱ NTTファシリティーズ
代表取締役社長｜松原和彦

・キングレコード㈱代表取締役社長｜村上 潔

・ ㈱白川プロ代表取締役｜白川亜弥

・ENEOSホールディングス㈱・ ㈻国立音楽大学
理事長｜山田晴彦

・ 新赤坂クリニック
院長｜松木隆央・ 黒澤隆史・ 信越化学工業㈱代表取締役社長｜斉藤恭彦

代表取締役社長 社長執行役員

齊藤 猛・ 荏原冷熱システム㈱代表取締役｜庄野 道
・ 大崎電気工業㈱代表取締役会長｜渡辺佳英
・ 大塚ホールディングス㈱代表取締役社長兼CEO｜樋口達夫
・ ㈱大林組代表取締役社長｜蓮輪賢治

・ 京王電鉄㈱代表取締役社長 社長執行役員

都村智史

・ 京成電鉄㈱代表取締役社長 社長執行役員

小林敏也

・ KDDI㈱代表取締役社長｜髙橋 誠・ オールニッポンヘリコプター㈱代表取締役社長｜柳川 淳

・ 京浜急行電鉄㈱取締役社長｜川俣幸宏

・ 岡崎耕治・・ カシオ計算機㈱代表取締役社長｜樫尾和宏
・ 鹿島建設㈱代表取締役社長｜天野裕正

社団 恒仁会
理事長｜伊藤恒道

・ ㈱コーポレイ
トディ
レクション
代表取締役｜石井光太郎
・小林弘侑

・ ジョンソン・エンド・ジョンソン㈱・ 新菱冷熱工業㈱代表取締役社長｜加賀美 猛・ ㈱スカパーJSATホールディングス
代表取締役社長｜米倉英一
・ ㈱菅原

代表取締役社長｜古江訓雄

・ スズキ㈱代表取締役社長｜鈴木俊宏

・ 住友商事㈱代表取締役社長執行役員 CEO

兵頭誠之

・ 住友電気工業㈱社長｜井上 治・セイコーグループ㈱代表取締役会長兼グループCEO・ ㈱加藤電気工業所
代表取締役社長｜加藤浩章

・佐川印刷㈱・ 角川歴彦・佐藤弘康

・ 聖徳大学
学長｜川並弘純・ ㈱金子製作所
代表取締役｜金子晴房

・サフラン電機㈱代表取締役｜藤﨑貴之

・ 西武鉄道㈱取締役社長｜喜多村樹美男

・カルチュア・エンタテインメント㈱代表取締役 社長執行役員｜中西一雄

・㈱サンセイ代表取締役｜冨田佳佑

・ 関彰商事㈱代表取締役会長｜木下宗昭

兼グループCCO｜服部真二

代表取締役会長｜関 正夫

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO33

・ ㈱セノン・ ㈱東急文化村
代表取締役社長｜中野哲夫

・ ㈱ニフコ・㈱ソニー･ミュージックエンタテインメント代表取締役社長 CEO｜村松俊亮

・ 東京海上日動火災保険㈱取締役社長｜広瀬伸一

・ 野田浩一・損害保険ジャパン㈱取締役社長｜白川儀一

・㈱東京交通会館取締役社長｜興野敦郎

・第一三共㈱・東信地所㈱代表取締役｜堀川利通

・ 第一生命保険㈱代表取締役社長｜稲垣精二

・東武鉄道㈱取締役社長｜根津嘉澄

・ ㈲パルフェ代表取締役｜伊藤良彦

・ ダイキン工業㈱取締役社長｜十河政則

・桐朋学園大学
学長｜辰巳明子

・ 東日本電信電話㈱代表取締役社長｜澁谷直樹

・大成建設㈱・ 東邦ホールディングス㈱代表取締役｜有働 敦

・ ㈱日立製作所
執行役社長｜小島啓二

・ 大日コーポレーション㈱・㈱東北新社・ ㈱フォトロン
代表取締役｜瀧水 隆

・ 鳥取末広座㈱代表取締役社長｜西川八重子

・ 福田三千男

代表取締役｜稲葉 誠

代表取締役社長兼 CEO｜眞鍋 淳

代表取締役社長｜相川善郎
代表取締役社長兼グループCEO

鈴木忠明

・ 高砂熱学工業㈱代表取締役社長｜小島和人
・ ㈱ダク

代表取締役｜福田浩二

・㈱竹中工務店

取締役執行役員社長｜佐々木正人

・ 田中貴金属工業㈱代表取締役社長執行役員

田中浩一朗

・ 田原 昇・ チャンネル銀河㈱代表取締役社長｜林田真由
・ 中央日本土地建物グループ㈱代表取締役社長 社長執行役員

三宅 潔

代表取締役社長｜小坂恵一

・

凸版印刷三幸会
代表理事｜金子眞吾

・ トヨタ自動車㈱代表取締役社長｜豊田章男

代表取締役会長｜山本利行

・ 野村ホールディングス㈱代表執行役社長｜奥田健太郎
・ パナソニック ホールディングス㈱代表取締役 社長執行役員 グループCEO

楠見雄規

・ 富士通㈱代表取締役社長｜時田隆仁

・ 富士通フロンテック㈱代表取締役社長｜川上博矛

・ 古川建築音響研究所
所長｜古川宣一・ 内外施設工業グループホールディングス㈱・ ㈱朋栄ホールディングス
代表取締役社長｜林 克昌
代表取締役｜清原慶三
・ 中銀グループ・ ㈱放送衛星システム
代表｜渡辺蔵人代表取締役社長｜角 英夫

・ 中山武之・ 日鉄興和不動産㈱代表取締役社長｜今泉泰彦
・日東紡績㈱取締役 代表執行役社長｜辻 裕一

・

放送文化基金理事長｜濱田純一

・ホクト㈱代表取締役｜水野雅義

・ ㈱ポケモン代表取締役社長｜石原恒和

・ 中外製薬㈱・ ㈱日本アーティスト
代表取締役｜幡野菜穂子

・ テルウェル東日本㈱代表取締役社長｜谷 誠

・日本ガイシ㈱取締役社長｜小林 茂

・ ㈱電通

・㈱日本国際放送
代表取締役社長｜髙尾 潤・ ㈱テンポプリモ代表取締役｜中村聡武

・ 日本通運㈱・ 溝江建設㈱・㈱ TOKAIホールディングス
代表取締役社長｜小栗勝男

・ 日本電気㈱・ 三井住友海上火災保険㈱代表取締役｜舩曵真一郎

・ 東海旅客鉄道㈱代表取締役社長｜金子 慎

・

・ 東急㈱

・ 日本郵政㈱代表取締役社長｜奥田 修

代表取締役社長執行役員｜榑谷典洋取締役社長｜髙橋和夫34

代表取締役社長｜堀切 智
代表取締役執行役員社長｜森田隆之

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

日本放送協会共済会

理事長｜谷弘聡史

取締役兼代表執行役社長｜増田寛也

・ 前田工繊 ㈱代表取締役社長｜前田尚宏

・ 牧 寛之・ 丸紅㈱代表取締役社長｜柿木真澄
代表取締役社長｜溝江 弘

・ ㈱三井住友銀行
頭取｜髙島 誠・三井住友信託銀行㈱取締役社長｜大山一也

PHILHARMONY | FEBRUARY 2023

・ 三菱商事㈱・ ㈱目の眼代表｜櫻井 恵・ ㈱読売広告社
代表取締役社長｜菊地英之

・ 三菱電機㈱執行役社長｜漆間 啓

・ ㈱モメンタム ジャパン代表取締役社長｜三溝広志

・ ㈱読売旅行・㈱緑山スタジオ・シティ
代表取締役社長｜難波一弘

・森ビル㈱・ 料亭 三長代表｜髙橋千善・ 三橋産業㈱・ 森平舞台機構㈱代表取締役｜森 健輔

・ ㈱リンレイ代表取締役社長｜中西勝也

代表取締役会長｜三橋洋之

・ 三原穂積・ ㈱ミロク情報サービス
代表取締役社長｜是枝周樹
・ ㈻武蔵野音楽学園
理事長｜福井直敬
・ ㈱明治代表取締役社長｜松田克也

・ ㈱明電舎取締役社長｜三井田 健

代表取締役社長｜坂元 隆

代表取締役社長｜辻 慎吾

代表取締役社長｜鈴木信也

・ ㈲ルナ・エンタープライズ
代表取締役｜戸張誠二

・ 矢下茂雄・ 山田産業㈱代表取締役｜山田裕幸

・ ローム㈱代表取締役社長 社長執行役員

松本 功

・㈱山野楽器代表取締役社長｜山野政彦

・㈱ヤマハミュージックジャパン
代表取締役社長｜押木正人
・ユニオンツール㈱代表取締役会長｜片山貴雄

・メットライフ生命保険㈱取締役 代表執行役 副社長｜伊地知 剛 ・ 米澤文彦

NHK交響楽団へのご寄付についてNHK交響楽団は多くの方々の貴重なご寄付に支えられて、積極的な演奏活動を展開しております。定期公演の充実をはじめ、
著名な指揮者・演奏家の招聘、意欲あふれる特別演奏会の実現、海外公演の実施など、今後も音楽文化の向上に努めてまいりますので、みなさまのご支援をよろしくお願い申し上げます。

「賛助会員」入会のご案内
NHK 交響楽団は賛助会員制度を設け、上記の方々にご支援をいただいており、当団の経営基盤を支える大きな柱となっております。会員制度の内容は次の通りです。

・ YKアクロス㈱代表取締役社長｜中野健次
・ 渡辺敦郎
（五十音順、
敬称略）

1. 会費：一口50万円（年間）
2. 期間：入会は随時、年会費をお支払いいただいたときから1年間3. 入会の特典：『フィルハーモニー』、「年間パンフレッ
ト」、「『第9 』演奏会プログラム」等にご芳名を記載させていただきます。
N 響主催公演のご鑑賞の機会を設けます。

遺贈のご案内
資産の遺贈（遺言による寄付）を希望される方々のご便宜
NHK 交響楽団では信託銀行がをお図りするために、提案する「遺言信託制度」
をご紹介しております（三井住友信託銀行と提携）。相続財産目録の作成から遺産分割手続の実施まで、煩雑な相続手続を信託銀行が有償で代行いたします。まずは N 響寄付担当係へご相談
ください。

■当団は
「公益財団法人」として認定されています。
当団は芸術の普及向上を行うことを主目的とする法人として｢公益財団法人｣の認定を受けているため、当団に対する寄付金は税制上の優遇措置の対象となります。

お問い合わせ公益財団法人 NHK 交響楽団「寄付担当係」

TEL：03-5793-8120

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO35

曲目解説執筆者
重川真紀（しげかわ まき）分析入門』
『リゲティ、ベリオ、ブーレーズ─前衛の終焉と博士（文学）。専門は19、20世紀のポーランド音楽史、特現代音楽のゆくえ』など。

にカロル・シマノフスキ研究。共訳書に『ショパン全書簡』『 1831〜1835年：パ
シリーズ（『 1816〜1831年：ポーランド時代』

矢澤孝樹（やざわ たかき）

リ時代』
〔 上〕
、
『 1836〜1839年：パリ時代』〔 下〕）、おもな論文に

音楽評論家。水戸芸術館音楽部門に主任学芸員として「シマノフスキにとっての原始主義─ストラヴィンスキー

務め、企画運営に携わった。茨城大学、慶應義塾大学との関わりから」など。

非常勤講師を経て、現在山梨英和大学メイプルカレッジ

沼野雄司（ぬまの ゆうじ）

はこれだ！』『クラシック・レーベルの歩き方』など。音楽専門。おもな研
桐朋学園大学音楽学部教授。博士（音楽学）

誌、新聞などへの寄稿も多数。ニューロン製菓㈱代表取

究領域は20世紀から21世紀の音楽。多くの国際学会で締役社長。

講師。共著書に『最新盤 名曲名盤500 ベスト・ディスク研究発表を行うほか、著書に『音楽学への招待』『 現代
音楽史─闘争しつづける芸術のゆくえ』『エドガー・ヴァ（五十音順、敬称略）

レーズ─孤独な射手の肖像』『ファンダメンタルな楽曲

Information
特別コンサートマスター、
ゲスト・コンサートマスター
就任

2023年4月、第1コンサートマスターの篠崎史紀は2023年1月をもって退任し、新たに「特別コンサートマスター」に就任いたします。また現在ゲスト・アシスタント・コンサートマスターを務める郷古廉は2023年4月に「ゲスト
・コンサートマスター」に就任いたします。

放送終了後1週間／聴き逃し対象番組のみ

スマートフォンやパソコンでラジオ第１（R1）
・ラジオ第2（R2）・NHK-FMの放送をリアルタイムで聴くことができます。スマートフォンならアプリでもお楽しみいただけます。http://www.nhk.or.jp/radio

36

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

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PHILHARMONY | FEBRUARY 2023

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定期公演会場の主催者受付にお持ちいただくか、〒108-0074東京都港区高輪 2-16-49 NHK 交響楽団 フィルハーモニー編集までお送りください。
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NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO37

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO
Chief Conductor: Fabio Luisi
Music Director Emeritus: Charles Dutoit
Honorary Conductor Laureate: Herbert Blomstedt
Conductor Laureate: Vladimir Ashkenazy
Honorary Conductor: Paavo Järvi
Permanent Conductors: Yuzo Toyama, Tadaaki Otaka
Concertmaster: Ryotaro Ito
Guest Concertmaster: Kei Shirai
Guest Assistant Concertmaster: Sunao Goko

1st Violins
Shirabe Aoki
Kyoko Une
Yuki Oshika○ Ryota Kuratomi
Ko GotoTamaki Kobayashi
Toshihiro Takai
Yuki Naoi
Yumiko Nakamura
Takao Furihata○ Hiroyuki Matsuda
Nana Miyagawa
Ryuto Murao○ Tsutomu Yamagishi○ Masamichi Yokoshima○ Koichi Yokomizo

2nd Violins◎ Rintaro Omiya◎ Masahiro Morita
Toshiyuki Kimata
Maiko Saito○ Keiko Shimada○ Atsushi Shirai○ Akiko Tanaka
Kirara Tsuboi
Yosuke Niwa
Kazuhiko Hirano
Yoko Funaki
Kenji Matano○ Haruhiko Mimata
Masaya Yazu
Yoshikazu Yamada
Toshiro Yokoyama
Yuka Yoneda

Violas◎ Junichiro Murakami☆ Shotaro Nakamura
Satoshi Ono
Shigetaka Obata□ Gentaro Sakaguchi
Mayumi Taniguchi
Hiroto Tobisawa
Hironori
Nakamura○
Naoyuki Matsui
Rachel Yui Mikuni♯ Yuya Minorikawa○ Ryo Muramatsu
Yuji Yamada

Cellos◎ Rei Tsujimoto◎ Ryoichi Fujimori
Hiroya Ichi
Yukinori Kobatake
Masahide Sannohe
Miho Naka○ Kenʼichi Nishiyama○ Shunsuke Fujimura
Hiroshi Miyasaka
Yuki Murai○ Shunsuke Yamanouchi
Masako WatanabeContrabasses◎ Shu Yoshida☆ Masanori Ichikawa☆ Shinji Nishiyama
Eiji Inagawa○ Jun Okamoto
Takashi Konno
Hiroaki Sagawa
Tatsuro Honma
Yoko Yanai◎ Ryo Sasaki

Flutes◎ Masayuki Kai◎ Hiroaki Kanda
Maho Kajikawa
Jun Sugawara
Junji Nakamura

Oboes◎ Satoki Aoyama◎ Yumi Yoshimura
Shoko Ikeda
Izumi Tsuboike
Hitoshi Wakui◎ Tomoyuki Hasegawa
Tomoki Ando
Eiji Yamamoto

Trombones◎ Hikaru Koga
◎ Mikio Nitta
Ko Ikegami
Hiroyuki Kurogane
Takenori Yoshikawa

Tuba
Yukihiro Ikeda

Clarinets

Timpani◎ Kei Ito
◎ Kenji Matsumoto♯ Takashi Yamane
Seiya Wakawa◎ Toru Uematsu◎ Shoichi Kubo

Bassoons

Percussion
Tatsuya Ishikawa
Hidemi Kuroda
Satoshi Takeshima◎ Hironori Ugajin◎ Kazusa Mizutani
Yuki Sato
Keiko Sugawara
Itaru Morita

Harp

Horns

Stage Manager◎ Hitoshi Imai
Naoki Ishiyama
Yasushi Katsumata
Hiroshi Kigawa
Kazuko Nomiyama

Trumpets

Risako Hayakawa

Masaya Tokunaga
Daisuke Kurokawa

LibrarianAkane Oki
Hideyo Kimura◎ Kazuaki Kikumoto（◎ Principal, ☆ Acting Principal, ○ Vice Principal, □ Acting Vice Principal, ♯ Inspector)

38

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

A
PROGRAM

conductor
celloconcertmaster

Concert No.1977

NHK HallFebruary4(Sat) 6:00pm
5(Sun) 2:00pm

Tadaaki Otaka
Dai Miyata

A

Kei Shirai

Witold Lutosławski
Concerto for Orchestra [28′]I

Intrada: Allegro maestoso

I

Allegro energico, e passionato

II

Capriccio notturno e arioso: Vivace

II

Lento cantabile, con variazioni

III Passacaglia, toccata e corale:

III Adagio espressivo – Allegro con brio

4 & 5. FEB. 2023

Hisatada Otaka
Cello Concerto A Minor Op. 20[39′]

Andante con moto – Allegro giusto- intermission (20 minutes) -Andrzej Panufnik
Katyń Epitaph [8′]- All performance durations are approximate.

Artist Profiles

Tadaaki Otaka, conductor© Martin Richardson

Tadaaki Otaka was born in 1947, and studied conducting with Hideo
Saito at the Toho Gakuen School of Music. After winning 2nd prize at the
2nd Tokyo International Music Competition for Conducting, he became
Conductor Trainee of the NHK Symphony Orchestra. His collaboration
with the NHK Symphony Orchestra spans half a century since 1971
when he first conducted the orchestra. He has occupied the positionof Permanent Conductor of the NHK Symphony Orchestra since 2010 while also serving as
Music Director of the Osaka Philharmonic Orchestra since 2018. Other positions he has held
include Conductor Laureate of the Tokyo Philharmonic Orchestra, Music Director Emeritus of
the Sapporo Symphony Orchestra, Honorary Guest Conductor of the Yomiuri Nippon SymphonyOrchestra and Honorary Conductor Laureate of the Kioi Hall Chamber Orchestra, and at the

PROGRAM A

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

39

same time, making guest appearances with major orchestras across Japan. He has, on the other
hand, spent many years overseas serving as Chief Conductor of the BBC National Orchestra ofWales in Britain and was honored with the title of Conductor Laureate.
He is also ardently contributing to educating young artists as Professor Emeritus at Tokyo
University of the Arts, and since 2021, he has served as the chairman of the jury of the Tokyo
International Music Competition for Conducting. His name became known to the wider public
for conducting the theme music for many of NHK’s Sunday night saga dramas including Seiten
wo Tsuke telling the story of his great-grandfather Eiichi Shibusawa in 2021.
He is from a musical family, his father, Hisatada Otaka, being a composer and conductor,
his mother Misaoko a pianist, and Atsutada, his brother, a composer. Cello Concerto composedby Hisatada Otaka, his father, in 1943 will be performed in this month’s concert. The other two
works by Polish-born Panufnik and Lutosławski were those he conducted in the May 2008

A

subscription concerts, and also seem to be memorable works for him.

4 & 5. FEB. 2023

Dai Miyata, celloDai Miyata was born in 1986, and started to learn cello at the age ofthree. After studying at Toho Gakuen Music High School, and graduatingfrom the Soloist Diploma Course of the Toho Gakuen School of Music
with honors, he studied further in Switzerland and Germany, and also
under the tutelage of Sumiko Kurata and Frans Helmerson. He won the74th Music Competition of Japan in 2005 and the 9th Rostropovich Cello
Competition in Paris as the first Japanese winner. He has been working with famed orchestras
both at home and abroad.
He first appeared with the NHK Symphony Orchestra in 2013 performing Dvořák Cello
Concerto under Junichi Hirokami, since then he has worked with the orchestra four times. Thisis going to be his first appearance in the orchestra’s subscription concert. The Cello Concerto
composed by Hisatada Otaka (1911–1951), which he will perform, is the work deeply associatedwith him as it was given the world premiere performance by Takashi Kurata, his tutor Sumiko
Kurata’s father. Apart from his concert appearances, he has been working over a wide range
of genres including performing music in Hamlet stage-directed by Jo Taira, the puppet theatre
artist, and a joint-recording of Travelogue with guitarist Yasuji Ohagi, and subsequent local
tour. His performance with the Mito Chamber Orchestra under the baton of Seiji Ozawa wasrecorded on video and was shown at the National Art Festival hosted by Japan’s Agency for
Cultural Affairs.
[Tadaaki Otaka by Kotaro Yamazaki, music critic, Dai Miyata by Takuya Katagiri, music critic]

40

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Program Notes | Kumiko Nishi
Hisatada Otaka (1911–1951)

Cello Concerto A Minor Op. 20
Born in Tokyo, Hisatada Otaka made a significant contribution to Japan’s classical music
during the first half of the twentieth century. He studied conducting and composition twice
in Vienna where he was trained by, above all, Felix Weingartner before making his Japanese
debut in 1941 leading the New Symphony Orchestra (currently the NHK Symphony Orchestra,
Tokyo). From the following year, Otaka served as the ensemble’s chief conductor for a decade.
A wartime piece, the Cello Concerto was written in 1943 and premiered the next year inTokyo by the composer himself conducting the afore-mentioned orchestra and the country’s
top cellist Takashi Kurata. This forceful and lyrical work represents Otaka’s style deeply
influenced by German Romanticism retaining its tonal and formal firmness. The first sonata
movement in A minor opens with the orchestra’s mighty clunk immediately followed by
the cello solo giving the energetic first theme. The tenderer second theme in F major is also
first sung by the soloist. The central movement consists of the theme and its five variations
brimming with mellifluous melodies. The A-minor finale has a slow expressive introduction
succeeded by the main Allegro section in rondo form (A–B–A–C–A). The valiant rondo(recurrent) theme A, again first appearing with the cello solo, is in stark contrast to the dancelike melody B with light footsteps, and to the gently flowing theme C in five-beat time. The
coda closes the concerto both vigorously and dramatically.
The audience of today’s concert witnesses a precious stage, as the work is conductedby Tadaaki Otaka, the composer’s youngest son and internationally active musician who has
established close ties with the NHK Symphony Orchestra like his father.

A
4 & 5. FEB. 2023

Andrzej Panufnik (1914–1991)Katyń Epitaph
The Polish-born composer, pianist and conductor Panufnik was at the mercy of times justlike his country’s hero Chopin was so, a century earlier. The younger man left Poland in the
mid-1950s escaping from the communist regime to continue his musical career mainly in the
United Kingdom. Incidentally, back in 1930s, Panufnik met Hisatada Otaka in Vienna where
the two young musicians, born only three years apart, deepened friendship as the fellow
disciples of Weingartner.
Panufnik as a composer left a dense catalogue including ten symphonies and Katyń
Epitaph. Written in 1967 and revised in 1969, the latter makes us face a tragic historical event
we should never forget. Indeed, according to the composer, it is dedicated to “the memory of
the 15,000 Polish patriots who were slaughtered” by the Soviet secret service NKVD in Katyn
Forest during World War II.
Katyń Epitaph evolves slowly with a transparent texture, the emotional tension being
only mounting. It begins with the grievous violin solo in a high register taken over by the
woodwinds’ long passage. Thereafter a crescendo with strings gradually heads for thetutti fortissimo conclusion. This orchestral epitaph is shut by ominous timpani roll as if todenounce the cold-blooded massacrers.

PROGRAM A

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

41

Witold Lutosławski (1913–1994)

Concerto for Orchestra
Lutosławski played a leading role in Poland’s modern music scene following the footsteps ofKarol Szymanowski (described on p. 45 [Symphony No. 4 Op. 60]) whose music deeply impressed
the young Lutosławski even before the latter entered the Warsaw Conservatory in 1927. As
for their compatriot Panufnik above mentioned, he was Lutosławski’s close friend and piano
duet partner.
Lutosławski’s early output is marked by folk-inspired, disciplined yet flowing style under
the influence of the Hungarian master Bela Bartók (1881–1945). And the junior composer’s
large-scale Concerto for Orchestra written between 1950 and 1954 is considered theculmination of his early period: from around 1958 on, he would walk a new path taking more
avant-garde, experimental approaches.
Although his Concerto for Orchestra has the exact same title as Bartók’s masterpiece(1943), here Lutosławski treats materials derived from various Polish folk songs in highly
individual, elaborate ways. The reason why the latter embarked upon such monumental
work for a large orchestra was a commission from the Polish conductor Witold Rowicki, thenthe artistic director of the Warsaw Philharmonic. Lutosławski spent as long as four years tocomplete the work for them who first performed it in Warsaw in 1954.
The initial movement Intrada (Introduction) starts with F-sharp drone note underpinningcellos intoning the 9/8-meter main theme which is a traditional tune from Mazovia (theregion around Warsaw). This theme is developed in a contrapuntal (polyphonic) way until wehear Stravinsky’s Rite of Spring-like wild stomping chords. The middle movement is in A–
B–A form based on different folk materials. Its outer section A, entitled Capriccio notturno(Nocturnal Caprice), is a hushed scherzo dominated by perpetual motion, while the section B,
Arioso (In the Manner of an Air), is a clamorous brass trio. The vast final movement consists of
two sections featuring Baroque-related forms sharing the same folk tune: Passacaglia is a seriesof colorful variations on a given bass melody which is here an eight-bar theme introduced bycontrabasses at the opening. Following a quietly tense moment, the virtuosic Toccata section
begins powerfully, then oboes and clarinets would eventually sing a benign Corale (Chorale) so
the orchestra reaches an impassioned apotheosis.

A
4 & 5. FEB. 2023

Kumiko Nishi
English-French-Japanese translator based in the USA. Holds a MA in musicology from the Universityof Lyon II, France and a BA from the Tokyo University of the Arts (Geidai).

42

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

B
PROGRAM

conductor
piano

concertmaster

Concert No.1979

Suntory Hall
February
15(Wed) 7:00pm
16(Thu) 7:00pm

Jakub Hrůša
Piotr Anderszewski*
Kei Shirai

Antonín Dvořák
Hussite Overture, Op. 67 [14′]Karol Szymanowski
Symphony No. 4 Op. 60,
Symphonie concertante* [25′]I

I

IV Allegro energico e passionato

Allegro non troppo

15 & 16. FEB. 2023

Moderato

B

Johannes Brahms
Symphony No. 4 E Minor Op. 98[41′]
II Andante moderato
III Allegro giocoso

II Andante molto sostenuto
III Allegro non troppo,
ma agitato ed ansioso- All performance durations are approximate.

- intermission (20 minutes) -Artist Profiles

Jakub Hrůša, conductor© Andreas Herzau

Jakub Hrůša has been continuing to expand his career of conducting
both orchestral concerts and operatic works by approaching music with asincere attitude and skillful and passionate conducting. His term as Chief
Conductor of the Bamberger Symphoniker has been extended until 2026,
while in Britain, his assuming the post of Music Director of the Royal Opera
House Covent Garden from the 2025 season has been announced. In thesummer of 2022, he conducted Katja Kabanova, an opera by Janáček, at the Salzburg Festival.
He was born in 1981 in Brno, the central city of Moravia, in the Czech Republic, and studied
under Jiří Bělohlávek at the Academy of Performing Arts in Prague, and continued further
studies with Radomir Eliška. His first visit to Japan was in 2006, and in 2010, he conducted Má

PROGRAM B

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

43

Vlast (My Fatherland) at the opening concert of the Prague Spring International Music Festival,
and in the same year, he was appointed Chief Guest Conductor of the Tokyo Metropolitan
Symphony Orchestra, the post he continued to serve until 2018. He was received warmly when
he guest-conducted the Royal Concertgebouw Orchestra in Amsterdam, and also for Janáček’s
Makropulos Affair at the Wiener Staatsoper.
He made his subscription concert debut with the Berliner Philharmoniker in 2018 and with
the Wiener Philhamoniker in 2019, and also has a strong bond with North American orchestras.
He is currently Chief Conductor of the Bamberger Symphoniker, Chief Guest Conductorof the Czech Philharmonic and L’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Rome.
He has an extensive discography, and in 2022, his recording of Symphony No.1 by Hans Rott, agenius composer who died young, was released.
His first appearance with the NHK Symphony Orchestra was in 2019 when he conducted
the April subscription program A.

Piotr Anderszewski, piano© Simon Fowler

B

Piotr Anderszewski was born in Warsaw in 1969 to a Polish father
and a Hungarian mother. Despite his withdrawal from the 1990 Leeds
International Piano Competition, Beethoven’s Diabelli Variations he

15 & 16. FRB. 2023

played in the semi-finals drew attention, and eventually he made his
professional debut by having a recital at London’s Wigmore Hall in
February in the following year. He has frequently visited Japan, and in hislast visit in 2021, he broke new ground by playing works from his album of Bach’s Well-Tempered
Clavier, Book 2 (Selection), which he recorded prior to his visit. He always takes a cautious
stance for his repertoire thus concentrating on limited works by composers including Bach,Mozart, Beethoven, Webern, Chopin, Schumann, Janáček, and Bartók. Having a self-proclaimed“ambiguous existence with various contradictions,” he has become particularly deeply attached
to Szymanowski, a Polish genius, and in 2004 he recorded some of the composer’s works
including Piano Sonata No. 3, which brought him the British Gramophone Award.
The Symphonie Concertante he will perform on this visit is the work he most ardently
cherishes. He performed it with the orchestra back in 2006 under the baton of Charles Dutoit
and this time he will shed a fresh light on the work together with Jakub Hrůša. He last appearedin 2015, and this is his 3rd collaboration with the NHK Symphony Orchestra.
[Jakub Hrůša by Yoshimichi Okuda, music critic, Piotr Anderszewski by Takaakira Aosawa, music
critic]44

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

Program Notes | Kumiko Nishi
Antonín Dvořák (1841–1904)

Hussite Overture, Op. 67
The Czech composer Dvořák had a turning point in 1875 receiving a grant from the Austrian
government. His talent was soon spotted by a part of the jury, Johannes Brahms, who helpedin spreading Dvořák’s fame in the late 1870s.
During the early 1880s, the now-up-and-coming Dvořák penned some patriotic works
including the Hussite Overture, coupled with rising Czech nationalism of the period. It was
initially composed for a theatrical trilogy on Jan Hus and his followers called Hussites. As
the project collapsed, only Dvořák’s Overture was revealed at the 1883 opening event of therebuilt Prague National Theater. The Bohemian theologian Hus is a precursor of Protestant
Reformers. After he was executed in 1415 for heresy, the Hussites resisted Catholic crusades
for over a decade, which is known as the Hussite (or Bohemian) Wars. Dvořák quotes tworenowned tunes at the introduction of the Overture: the heroic melody from the Hussite hymn
You’re God’s Warriors, and the lyrical melody from the church hymn St.Wenceslas Chorale(Wenceslas is the Catholic saint and Czech nation’s saint patron). The two themes come into collision
during the main section, however, Dvořák, both patriot and devout catholic, reconciles themat the festive conclusion.

B
15 & 16. FRB. 2023

Karol Szymanowski (1882–1937)

Symphony No. 4 Op. 60, Symphonie concertante
Like Stravinsky (1882–1971) dubbed “Chameleon,” Szymanowski changed styles with thetimes. Born to a Polish noble family in Ukraine and mainly trained in Warsaw, the latter
was first influenced by Chopin and Scriabin but also German Romantics such as Brahms,
Wagner and R. Strauss. Though Szymanowski’s middle period showed effects of French
Impressionism and Stravinsky, the Polish composer later inclined towards neo-classicism into
which he injected his own modern sense.
Dating from this final phase, Op. 60 is Szymanowski’s last symphony and his only piano
concerto. He wrote it in 1932 for himself to play the solo part, as he was in financial needsince he left the post of director of the Warsaw Conservatory. The 1932 premiere took place
successfully in Poznań, Poland with him as soloist who then toured in Europe reperforming it.
As the subtitle indicates, this work is a mixture of two classical genres. It is a threemovement concerto with cadenzas (pianist’s virtuosic solo without orchestra), but the soloist isoften merged in the colorful symphonic orchestra rather than being merely accompanied by
it. Although the initial free-sonata movement constantly changes meters, it sounds flowing
smoothly. It opens with the wavelike weightless first theme given by the pianist’s both hands in
unison over strings’ pizzicato. This main theme would be recalled by flute solo and then piano
towards the end of the nocturnal second movement. After its brief cadenza, the rhythmical
third movement follows without pause, where the bouncing recurrent theme with repeatednotes first appears in the piano’s low register. This finale’s lively sections are reminiscent ofoberek, a triple-meter Polish folk dance with quick steps and turns.

PROGRAM B

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO45

Johannes Brahms (1833–1897)

Symphony No. 4 E Minor Op. 98
In Brahms’ lifetime, the Viennese musical world was split into two camps: simply put, theconservatives worshipping his classicism against the progressives adoring the “future music”
of Wagner (1813–1883). However, Brahms’ approaches, seemingly traditional and archaic,
were in all truth innovative and forward-looking to influence younger composers such as themodernist Schönberg (1874–1951) who wrote the essay “Brahms the Progressive.”
While the “classical” symphony as genre was on its last legs after Beethoven (andSchubert), Brahms in the Romantic era gave his four answers all different to it. With the
Fourth completed in 1885 when he was 52, he looks back at the past the most – the Baroqueera and even earlier time – adopting the Beethovenian classical four-movement form.
Interestingly, the Fourth has the unhappiest ending among all his symphonies, starting andculminating in a minor key against the example set by Beethoven whose Fifth (Destiny) attains,through minor darkness, the victorious major denouement.
The sonata movement in E minor – a main tonality rarely chosen for symphonies ingeneral – begins Brahms’ Fourth. He minutely builds out the whole movement of the opening
descending two-note motif, no exception being the intermittent “heavily sighing” first
theme given by violins at the start. Cellos and horns reveal the second theme over staccato
accompaniment which has often been likened to the tango. The next slow movement starts
solemnly with the horns’ melody in a medieval church mode. The gusty third movement is
the first scherzo Brahms wrote for the genre of symphony following Beethoven, however,here Brahms surprises us doubly with his “duple-time” scherzo in “sonata form.” The finale
is a colossal passacaglia, a form typical of the Baroque era of continuous variation on agiven theme (usually a bass line). At the outset, the winds announces in a high range the eightchord theme which is said to be inspired by Bach’s Cantata BWV150 For Thee, O Lord, I long.
Thereafter come thirty-two variations and a coda where Brahms’ masterly symphony ceases
on a fervent E-minor chord.

B
15 & 16. FRB. 2023

Kumiko Nishi
For a profile of Kumiko Nishi, see p. 42

46

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

C
PROGRAM

Concert No.1978

NHK HallFebruary10(Fri) 7:30pm
11(Sat) 2:00pm

conductor

Jakub Hrůša│for a profile of Jakub Hrůša, see p. 43

concertmaster

Sunao Goko

[Pre-concert Chamber Music – Exclusive to Program C]
Friday 10th from 6:45pm / Saturday 11th from 1:15pm
Hiroyuki Matsuda (vn.), Nana Miyagawa (vn.), Hironori Nakamura (va.), Satoshi Ono (va.), Masako Watanabe (vc.),
Yukinori Kobatake (vc.)
Tchaikovsky / String Sextet D Minor Op. 70 Souvenir de Florence̶1st Movement* You may enter and leave as you please during the performance. * Enjoy chamber music from your own seat.

Leonard Bernstein
Symphonic Dancesfrom West Side Story [24′]Sergei Rakhmaninov
Symphonic Dances Op. 45 [35′]I

Prologue

II Andante con moto (Tempo di Valse)II

Somewhere

III Lento assai – Allegro vivaceIC

Non allegro
10 & 11. FEB. 2023

III Scherzo
IV Mambo
V

Cha-chaVI Meeting Scene- This concert will be performed with no intermission.
- All performance durations are approximate.

VII Cool Fugue
VIII Rumble
IX Finale

Program Notes | Kumiko Nishi
Leonard Bernstein (1918–1990)

Symphonic Dances from West Side Story
In the 20th-century American music scene, there was no one else with as much charisma andversatility as Bernstein, who was the world’s leading composer-conductor-pianist. He was also
a dedicated educator and a national TV icon.
Premiered in 1957, West Side Story is one of the composer’s best-known works and thebiggest Broadway musical hit in history. Retelling Shakespeare’s Romeo and Juliet, it is a tragic

PROGRAM C

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

47

love story set in modern New York featuring Tony (ex-member of the youth gang, the “Jets”) andMaria (sister of the leader of the “Sharks” gang). A great example of Bernstein’s musical openmindedness, his score embraces jazz and Latin music, contains varying rhythms and meters,
and makes full use of a multicolored powerful orchestra with a large variety of percussion.
From this score full of immortal tuneful melodies, Bernstein prepared the orchestralsuite Symphonic Dances in 1960. Performed without pause, these nine numbers are laid out
regardless of the plot. The jazzy Prologue, enlivened by finger clapping and ended with a police
whistle, depicts the antagonism between the two gangs. The dreamy Somewhere is to be recalled
during Finale. Central two Latin dances, electrifying Mambo and calm Cha-cha, are from themusical’s dance scene at a gym where Tony and Maria first meet and dance together. Finale
pictures the sorrowful, eternal farewell of the star-crossed couple: Maria kisses dead Tony, andhis body is carried by both gangs like a funeral procession.

Sergei Rakhmaninov (1873–1943)

Symphonic Dances Op. 45
Symphonic Dances, penned in 1940 in the USA, is Rakhmaninov’s swan song. Uponcompletion of it, he foretold that it was presumably his “last sparkle” as he had no energy andfire left in him. And it became a reality when he passed away in California in 1943, a quarter ofa century after he bid forever farewell to his beloved motherland ruled by the Soviets.
Although the work was premiered in 1941 as a pure instrumental piece, the Russiancomposer seemed likely to intend these “Dances” to be real dances with the help of his
compatriot Michel Fokine. This legendary dancer and choreographer had created a successful
ballet in 1939 using Rakhmaninov’s Rhapsody on a Theme of Paganini, however this time theidea didn’t come true as Fokine died in 1942.
Rakhmaninov had initially given the three movements of Symphonic Dances thedescriptive or possibly figurative titles Midday, Twilight and Midnight that he retracted before
the premiere. The first C-minor Dance is in ternary form. Its middle section lets the alto
saxophone sing a pensive tune which is known as the first melody Rakhmaninov wrote forthe instrument in his life. The coda abruptly cites his Symphony No. 1 (1895) of which thefirst performance ended in fiasco. The next slower Dance is an eerie, even macabre waltz. The
third Dance has a dismal introduction followed by the powerful main section in ternary form.
After the two primary themes are heard, Rakhmaninov brings the mortality to mind, making
the orchestra repeat the Dies Irae (Day of Wrath) melody from the Catholic Mass for the Dead.
He had obsessively quoted this sinister melody in several of his previous works including
the above-mentioned Paganini Rhapsody. Then immediately before the coda, he revisits his
own choral composition All-Night Vigil (1915) evoking the Resurrection. This final Dance’s
conclusion is in a state of extreme excitement to end the composer’s quasi-autobiographical,
quasi-testamentary music.

C
10 & 11. FEB. 2023

Kumiko Nishi
For a profile of Kumiko Nishi, see p. 42

48

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

The Subscription Concerts Program 2022–23
2023 A

04

Concert No.

1980

April
15 ( Sat ) 6:00pm
16 (Sun) 2:00pm

B

1982

April
26 (Wed) 7:00pm
27 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

1981

April
21 ( Fri ) 7:30pm
22 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2023 A

05

Concert No.

1983

May
13 ( Sat ) 6:00pm
14 (Sun) 2:00pm
Concert No.

1985

May
24 (Wed) 7:00pm
25 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

1984

May
19 ( Fri ) 7:30pm
20 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2023 A

06

Concert No.

1986

June
10 ( Sat ) 6:00pm
11 (Sun) 2:00pm
NHK HallB

Concert No.

June
21 (Wed) 7:00pm
22 ( Thu ) 7:00pm
Concert No.

Paavo Järvi, conductor
Marie-Ange Nguci, piano*

Tatsuya Shimono, conductor
Baiba Skride, violin*

1987

NHK Hall

Prokofiev The Love for Three Oranges Op. 33bis, symphonic suite
Prokofiev Piano Concerto No. 2 G Minor Op. 16
Casella Symphonic Fragments from La donna serpente [Japan Première]

Gianandrea Noseda, conductor

S 8,900
A 7,400
B 5,800
C 4,700
D 3,700
E 2,000

S 7,400
A 6,500
B 5,200
C 4,200
D 3,200
E 1,600

Fabio Luisi, conductor
Pascal Rogé, piano

Shostakovich Symphony No. 8 C Minor Op. 65

S 3,500
A 3,000
B 2,400
C 1,900
D 1,400
E 800

S 4,000
A 3,500
B 2,800
C 2,100
D 1,500
E 1,000

S 4,500
A 4,000
B 3,300
C 2,500
D 1,800

Ordinary YouthSaint-Saëns Piano Concerto No. 5 F Major Op. 103, The Egyptian
Franck Symphony D Minor

June
16 ( Fri ) 7:30pm
17 (Sat ) 2:00pm

S 4,500
A 4,000
B 3,300
C 2,500
D 1,800

Ordinary YouthS 9,800
A 8,400
B 6,700
C 5,400
D 4,400

Fabio Luisi, conductor
Nobuaki Fukukawa, horn

Gianandrea Noseda, conductor
Sayaka Shoji, violin*

S 9,800
A 8,400
B 6,700
C 5,400
D 4,400

Ordinary YouthHaydn Symphony No. 82 C Major Hob. I-82, The Bear
Mozart Horn Concerto No. 3 E-flat Major K. 447
Beethoven Symphony No. 6 F Major Op. 68, Pastoral

Bach / Respighi Three Chorales
Respighi Concerto gregoriano*
Rakhmaninov Symphony No. 1 D Minor Op. 13

Ordinary YouthS 7,400
A 6,500
B 5,200
C 4,200
D 3,200
E 1,600

Rakhmaninov Songs Op. 34 – The Raising of Lazarus (arr. Shimono),
Vocalise
Gubaidulina Offertorium*Dvořák Symphony No. 7 D Minor Op. 70

Gianandrea Noseda, conductor
Behzod Abduraimov, piano*

S 4,500
A 4,000
B 3,300
C 2,500
D 1,800
E 1,400

Ordinary YouthRoussel Sinfonietta for String Orchestra Op. 52
Poulenc Sinfonietta
Ibert Divertissement for Chamber Orchestra*Changed from initially scheduled.
1988

Suntory Hall

C

Sibelius Symphony No. 4 A Minor Op. 63
Rakhmaninov Rhapsody on a Theme of Paganini Op. 43*
Tchaikovsky Francesca da Rimini, Symphonic fantasy after Dante, Op. 32

Paavo Järvi, conductor

NHK HallB

S 9,800
A 8,400
B 6,700
C 5,400
D 4,400
E 2,800

Paavo Järvi, conductor

NHK HallConcert No.

Ordinary Youth

R. Strauss Symphonic Fragments from Josephs Legende
R. Strauss An Alpine Symphony Op. 64

S 3,500
A 3,000
B 2,400
C 1,900
D 1,400
E 800

Ordinary YouthS 8,900
A 7,400
B 5,800
C 4,700
D 3,700
E 2,000

S 4,000
A 3,500
B 2,800
C 2,100
D 1,500
E 1,000

Ordinary YouthS 8,900
A 7,400
B 5,800
C 4,700
D 3,700

S 4,000
A 3,500
B 2,800
C 2,100
D 1,500

Ordinary YouthS 7,400
A 6,500
B 5,200
C 4,200
D 3,200
E 1,600

S 3,500
A 3,000
B 2,400
C 1,900
D 1,400
E 800(consumption tax included)
All performers and programs are subject to change or cancellation depending on the circumstances.

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO

49

The Subscription Concerts Program 2023–24
2023 A

09

Concert No.

1989

September
9 ( Sat ) 6:00pm
10 (Sun) 2:00pm
NHK HallB

Concert No.

1991

September
20 (Wed) 7:00pm
21 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

1990

September
15 ( Fri ) 7:30pm
16 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2023 A

10

Concert No.

Concert No.

11

B

October
25 (Wed) 7:00pm
26 ( Thu ) 7:00pm
Concert No.

1993

October
20 ( Fri ) 7:30pm
21 ( Sat) 2:00pm

Bruckner Symphony No. 5 B-flat Major

Beethoven Piano Concerto No. 5 E-flat Major Op. 73, Emperor
Brahms Symphony No. 3 F Major Op. 90

Herbert Blomstedt, conductor
Leif Ove Andsnes, piano

Nielsen Aladdin, suite Op. 34—Oriental Festive March, Hindu Dance,
The Market Place in Ispahan, Negro Dance
Sibelius Symphony No. 2 D Major Op. 43

Herbert Blomstedt, conductor

Sviridov Small Triptych
Prokofiev War and Peace, opera Op. 91—Waltz in scene 2
Anton Rubinstein The Demon, opera—Lesginka in scene 2
Glinka Ivan Sussanin, opera—Krakowiak
Rimsky-Korsakov Snow Maiden, suite
Tchaikovsky (Fedoseyev) The Sleeping Beauty, ballet suite

NHK HallVladimir Fedoseyev, conductor

Concert No.

1997

1996

November
15 (Wed) 7:00pm
16 ( Thu ) 7:00pm
Concert No.

1995

November
10 ( Fri ) 7:30pm
11 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall50

Wagner (Vlieger) The Ring, An Orchestral Adventure

November
25 ( Sat ) 6:00pm
26 (Sun) 2:00pm

Concert No.

Suntory HallC

Ton Koopman, conductor
Hiroaki Kanda, flute

Herbert Blomstedt, conductor
1994

NHK Hall2023 A

Mozart Symphony No. 29 A Major K. 201
Mozart Flute Concerto No. 2 D Major K. 314
Mozart Symphony No. 39 E-flat Major K. 543

October
14 ( Sat ) 6:00pm
15 (Sun) 2:00pm

Suntory Hall

C

Fabio Luisi, conductor
Martin Helmchen, piano*

Fabio Luisi, conductor
1992

NHK HallB

R. Strauss Till Eulenspiegels lustige Streiche, symphonic poem Op. 28(Till Eulenspiegel’s Merry Pranks)
R. Strauss Burleske, D Minor*
R. Strauss Aus Italien, symphonic fantasy Op. 16 (From Italy)

Sibelius Tapiola, symphonic poem Op. 112
Stravinsky Violin Concerto in D
Sibelius Symphony No. 1 E Minor Op. 39
Jukka-Pekka Saraste, conductor
Pekka Kuusisto, violin

Bartók Hungarian Pictures
Liszt Hungarian Fantasy*
Kodály Háry János, suite
Gergely Madaras, conductor
Tomoki Sakata, piano*

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

NHK Hall

Sat. 6:00pm (doors open at 5:00pm)
A Sun.
2:00pm (doors open at 1:00pm)

2023 A

12

Concert No.

2000

December
16 ( Sat ) 6:00pm
17 (Sun) 2:00pm
NHK HallB

Concert No.

1999

December
6 (Wed) 7:00pm
7 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

1998

December1 ( Fri ) 7:30pm
2 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2024 A

01

Concert No.

2001

2003

January
24 (Wed) 7:00pm
25 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

2002

January19 ( Fri ) 7:30pm
20 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2024 A

02

Concert No.

February3 ( Sat ) 6:00pm
4 (Sun) 2:00pm
Concert No.

2006

February
14 (Wed) 7:00pm
15 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

2005

February
9 ( Fri ) 7:30pm
10 (Sat ) 2:00pm
NHK HallFabio Luisi, conductor Elena Stikhina, Valentina Farcas, Rie Miyake, sopranos
Olesya Petrova, Catriona Morison, altos Michael Schade, tenor
Luke Sutliff, baritone David Steffens, bass
New National Theatre Chorus, chorus NHK Tokyo Children Chorus, children chorus

Haydn Symphony No. 100 G Major Hob. I-100, Military
Liszt Piano Concerto No. 1 E-flat Major
Reger Variations and Fugue on a Theme by Mozart Op. 132
Fabio Luisi, conductor
Alice-Sara Ott, piano

Humperdinck Hansel und Gretel, opera—Prelude (Hensel and Gretel)
Berlioz Symphonie fantastique, Op. 14 (Fantastical Symphony)Bizet (Shchedrin) Carmen Suite, ballet
Ravel Ma mère l’Oye, suite (Mother Goose)
Ravel La valse, ballet

Mozart Sinfonia Concertante for Violin and Viola E-flat Major K. 364
Beethoven Symphony No. 3 E-flat Major Op. 55, Eroica (Heroic Symphony)
Tugan Sokhiev, conductor
Kei Shirai, violin
Junichiro Murakami, viola

Liadov Kikimora, légende Op. 63
Prokofiev /Sokhiev Romeo and Juliet, ballet suite

Tugan Sokhiev, conductor
2004

NHK HallB

The 2000th Subscription Concerts

Mahler Symphony No. 8 E-flat Major, Symphonie der Tausend (Symphony of Thousand )Tugan Sokhiev, conductor

NHK HallB

NHK Hall

Fri. 7:30pm (doors open at 6:30pm)
C Sat.
2:00pm (doors open at 1:00pm)

Fabio Luisi, conductor

January13 ( Sat ) 6:00pm
14 (Sun) 2:00pm
Concert No.

Suntory Hall

Wed. 7:00pm (doors open at 6:20pm)
B Thu.
7:00pm (doors open at 6:20pm)

Johann Strauss II Im Krapfenwald’I, polka française Op. 336 (In Krpfen’s Woods)
Shostakovich Suite for Variety Orchestra No. 1—March, Lyrical Waltz, Little Polka, Waltz II
Shostakovich Symphony No. 13 B-flat Minor Op. 113, Babi Yar*
Michiyoshi Inoue, conductor
Evgeny Stavinsky, bass* Orphei Drängar, male chorus*

Ravel Rapsodie espagnole (Spanish Rhapsody)
Prokofiev Violin Concerto No. 2 G Minor Op. 63
Falla El sombrero de tres picos, ballet (complete) (The Three-Cornered Hat)*
Pablo Heras-Casado, conductor
Augustin Hadelich, violin
Tamayo Yoshida, soprano*

Wagner Siegfried Idyll
R. Strauss Ein Heldenleben, symphonic poem Op. 40 (A Hero’s Life)

Eiji Oue, conductor

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYO51

- Concerts will have a duration of 60 to 80 minutes without an interval.
- Pre-concert chamber music performance by the NHK Symphony Orchestra members will be held on stage(from 6:45pm on 1st day and from 1:15pm on 2nd day).

Program C

2024 A

04

Concert No.

2007

April
13 ( Sat ) 6:00pm
14 (Sun) 2:00pm

Marek Janowski, conductor

NHK HallB

Concert No.

2009

April
24 (Wed) 7:00pm
25 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

2008

05

Concert No.

2010

May
11 ( Sat ) 6:00pm
12 (Sun) 2:00pm
Concert No.

May
22 (Wed) 7:00pm
23 ( Thu ) 7:00pm
Concert No.

2011

May
17 ( Fri ) 7:30pm
18 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2024 A

06

Concert No.

June
8 ( Sat ) 6:00pm
9 (Sun) 2:00pm
Concert No.

2015

June
19 (Wed) 7:00pm
20 ( Thu ) 7:00pm
Suntory HallC

Concert No.

2014

June
14 ( Fri ) 7:30pm
15 (Sat ) 2:00pm
NHK HallPanfili Abitare la battaglia [Japan Premiere]
Respighi Fontane di Roma, symphonic poem (Fountains of Rome)
Respighi Pini di Roma, symphonic poem (Pines of Rome)
Respighi Feste Romane, symphonic poem (Roman Festivals)

Brahms Piano Concerto No. 1 D Minor Op. 15
Nielsen Symphony No. 2 B Minor Op. 16, The 4 Temperaments

Fabio Luisi, conductor
Rudolf Buchbinder, piano

Mendelssohn A Midsummer Night’s Dream—Overture, Nocturne, Scherzo, Wedding March
Mendelssohn Symphony No. 5 D Major Op. 107, Reformation

Fabio Luisi, conductor
2013

NHK Hall

B

Bruckner Symphony No. 7 E Major

Fabio Luisi, conductor
2012

Suntory Hall

C

Christoph Eschenbach, conductor
Kian Soltani, celloChristoph Eschenbach, conductor

NHK HallB

Schumann Genoveva, opera Op. 81—Overture
Schumann Cello Concerto A Minor Op. 129
Schumann Symphony No. 2 C Major Op. 61

April
19 ( Fri ) 7:30pm
20 (Sat ) 2:00pm
NHK Hall2024 A

Schubert Symphony No. 4 C Minor D. 417
Brahms Symphony No. 1 C Minor Op. 68

Scriabin Rêverie, Op. 24
Scriabin Piano Concerto F-sharp Minor Op. 20
Scriabin Symphony No. 2 C Minor Op. 29
Keitaro Harada, conductor
Kyohei Sorita, piano

Webern Passacaglia Op. 1
Schönberg Violin Concerto Op. 36
J. S. Bach/Webern Ricercata
Schubert Symphony No. 5 B-flat Major D. 485
Masato Suzuki, conductor
Isabelle Faust, violin

Ibert Escales (Ports of Call)
Ravel Piano Concerto for the Left Hand
Debussy Nocturnes*
Nodoka Okisawa, conductor
Denis Kozhukhin, piano
The Philharmonic Chorus of Tokyo, female chorus*

All performers and programs are subject to change or cancellation depending on the circumstances.

52

NHK SYMPHONY ORCHESTRA, TOKYOPHILHARMONY | FEBRUARY 2023

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