Design in Anthrpocene
Critical and Speculative Design, Critical Making
Pluriversal and Transition Design
Design for Sustainability, Systemic Design

today’s speakers－・山内裕（京都大学）
・川地真史（DeepCareLab)・田島瑞希（DeepCareLab）
・田村大（株式会社 Re:public）
・内田友紀（株式会社 Re:public）
・長谷川愛（京都工芸繊維大学）
・島影圭佑（京都工芸繊維大学）
・水野大二郎（京都工芸繊維大学／慶應義塾大学）

つたえたいこと・違和感を持とう
人新世におけるデザインと 、これまで目指してきた「明るい未来」と 違うで ないか

・人間以外 ことを考え、利他的な発想も持とう
人新世におけるデザインで 、人間と非人間 社会であいだが曖昧になるないか

・これまで目指してきた「明るい未来」で ない、べつ 「ありうる可能性」を考えよう
人新世におけるデザインに 、脱未来なくして未来 探索 存在しえない で ないか・「ありうる可能性」を考えるため デザインに向けて人新世におけるデザインと 、デザイン思考 臨界点望ましい私たち」へと舵を切る で ないか！カーボンニュートラル

１つであった「ユーザ」から、「未来にありうるために何をすべきか、といった類話でなく、価値観 転換期だということ

なぜこれが重要な か？
「資源」 捉え方が変わりうるから！
例１：廃棄資源：サーキュラーデザイン
海 幸、山 幸、都市 幸、、、廃棄物 も や廃棄対象にならない、なれない未来へ＝資源が有限である（環境容量 限界）ことをふまえ、動脈と静脈を不可分とする事業戦略へ
例２：生物資源：バイオテクノロジー
キノコなど 菌類やバクテリアなどを人間が利活用する (片利)「共生」 未来へ＝資源が制御しづらい、「い ち」あるも を価値とする事業戦略へ
例３：仮想資源：バーチャルアセット
技術決定論的な脱物質化だけで なく、ファンコミュニティに支えられる未来へ＝資源が自律分散協調的にますますなり、現実と仮想 間を交錯する事業戦略へ！人間／自然

近代的な二元論から逃れた考え方が必須か本日
１：論点整理ため流れ

ミニ講座（30分）

1.1）人新世と 何か、確認をする
1.2）20-21世紀 デザイン 潮流を、欧米 展覧会を中心に俯瞰する
1.3）現実と仮想、有機物と無機物など、「境目」が曖昧な最近 デザイン事例を俯瞰する

２：長谷川さん、島影さん 実例紹介（各10分ずつ）
３：ディスカッション（40分）

人新世と 何か、確認をする

申請書に記載した活動内容：（山内）–PBL：クリティカル・メイキング
ポスト⼒間主義

創造性として、科学・技術・ ⼒然・情報・社会などをフラットに組合せて、新しい社会 あり ⼒を提案する。

例え 、持続可能性 デザイン 、環境を守るという従来 枠組みで 、そもそも⼒間と⼒然 ⼒元論から抜け切れておらず、問題 解決にならない。むしろ微 ⼒物(⼒物学・技術 )を使ってラグジュアリーブランド バッグ (⼒化)を作ることで持続可能性 意味を問う、 ⼒元論を攪乱するようなデザインが求められている。
クリティカル・メイキング 、クリティカル・デザインやスペキュラティヴ・デザインなどと類似し、「社会 -技術的批評と物質的なも づくり 統合」を⼒指す概念である。既存 ⼒⼒物を観察し、それを議論 ため 存在として捉え直すために有 ⼒性を前提とした功利主義的も づくりを批判対象とし、「ありうる未来」（起こってもおかしくない、起こりうる未来など）を思索し、新たな価値を ⼒つけるため 想像 ⼒を「つくること」を通して養成することが主たる ⼒的である。
こ ⼒的 達成 ために４つ 環境（ ⼒然・社会・情報・ ⼒⼒）を便宜的に設定し、「ニュー・マテリアリズム」や「アルゴリズムによる統治」など、創造が開発者 1⼒ 特権的⼒為から逸脱しつつあることを前提とした ⼒新世における創造性に関する教育プログラムを検討する。教育プ
ログラムを通して、以下 ⼒標を達成することを試みる ⼒１）受講者 4つ 未来シナリオ（ありうる事業シナリオ）を具現化する
２）未来シナリオ 「絵コンテ」や「ボディストーミング」など、テキスト依存⼒法から脱却した ⼒法を応⼒する
３）未来シナリオ 詳細検討に 、 3Dプリンタなどデジタル・ファブリケーション機材 利活 ⼒を推奨し議論を活発化させる
４）制作過程 批評を通して「未来 ⼒⼒」や「遥かなる他者 環世界」へ 想像 ⼒を獲得する

地球圏・生物圏
国際協同研究計画－ザ・グレート
アクセレレーション

Paul Jozef Crutzen (meteorology)：人新世
Crutzen, P. & Stoermer, E. (2013). “The ‘Anthropocene’’’ (2000). In L. Robin, S. Sörlin & P. Warde (Ed.),
The Future of Nature: Documents of Global Change (pp. 479-490). New Haven: Yale University Press.

2000年に提示された考え方。
人間 活動が地球や大気、そして地球規模を含むすべて スケールに与える影響が、今もなお大きくなり続けていることを考えると、
現在 地質学的エポック(地質年代)に対して「アントロポセン」（人新世）という言葉を使うことで、地質学や生態学における人類 中心的な役割を強調する。

https://www.10plus1.jp/monthly/2017/01/issue-09.php
10+1 website: 吉川浩満（2017）「人新世（アントロポセン）」における人間と ど ような存在ですか？」–

従来から地球環境 悪化に対する危機感 表明や処方箋 提案 存在した。レイチェル・カーソン 『沈黙春』が発表された1962年、バックミンスター・フラー 『宇宙船地球号操縦マニュアル』 1963年、ローマクラブによる報告書『成長 限界』 1972年である。これらに表わされた思想 すでにわれわれ 常識 一部となってさえいる。
だが、今回 人新世を支える思想に 、 1960年代から70年代に現われた環境保護思想と 異なる点がある。東西冷戦、環境汚染や資源 枯渇といった差し迫る危機に対応して登場した環境保護思想 、多かれ少なかれ人間中心主義的・情緒的・終末論的な色彩を帯びたも だった。 そこで 人間 終末と世界 終末とが暗黙 うちに等置されていたことからもそれ 伺うことができる。
他方で人新世 場合、地質年代区分であるから当然 ことで あるが、そ 名に反して内実 ずっとドライかつニュートラルである。そこで 人類 終末と世界 終末 同じで ない。人類が誕生する前から地球存在していたし、人類が絶滅した後にも地球 平然と別 地層を堆積しつづけるだろうことが、当たり前 こととして含意されている。クルッツェン 「警告」にしても、表現こそ情緒的であるも、 人間活動と地球環境 関係をできるだけ巨視的なレベルで客観視しようという姿勢が見られる。両者 関係を調整する際に不可欠 姿勢であり、私 そうした科学的認識へ 希求を好ましく思う。

https://www.10plus1.jp/monthly/2017/01/issue-09.php
10+1 website: 吉川浩満（2017）「人新世（アントロポセン）」における人間と ど ような存在ですか？」–

そ 意味で、人新世 採用 必ずしも人間中心主義的と いえないと私考える。それどころか「人」 語 導入こそ重要であるとさえ言えるかもしれない。人間存在を周縁部へと追いやりつづけてきた近代科学 営み それ自体正当であったが、いまになって中心部にひょっこりと人間が再登場するシナリオ 、宇宙論における人間原理 登場 ような意外性もあり、けっして悪くない で ないだろうか。
つまり、権利上主役でない に事実上主役となってしまった、あるい 周縁的存在であるにもかかわらず中心的存在へと担ぎ出されてしまった哀れな生物種が巻き起こした騒動 顛末を表わす名として。

20-21世紀

デザイン

潮流を、欧米展覧会を中心に俯瞰するデザイン

歴史において示唆的な展覧会 事例－

Museum of Modern Art, USA
1934 machine art https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1784
1951 good design https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1714
1972 italy: new domestic landscape https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1783
2008 design and the elastic mind https://www.moma.org/calendar/exhibitions/58
2020 broken nature https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5220

他にも近年 展覧会だと以下 ようなも もあります：
Cooper Hewitt, Smithonian Design Museum, USA
2007 design for the other 90% https://www.cooperhewitt.org/publications/design-for-the-other-90/
2014 beautiful users https://www.cooperhewitt.org/events/current-exhibitions/beautiful-users/
Victoria and Albert Museum, UK
2014 rapid response collecting https://www.vam.ac.uk/collections/rapid-response-collecting
2015 all of this belongs to you http://www.vam.ac.uk/content/exhibitions/all-of-this-belongs-to-you/2018 the future starts here https://www.vam.ac.uk/exhibitions/the-future-starts-here2018 fashioned from nature https://www.vam.ac.uk/exhibitions/the-future-starts-hereMuseum of Modern Art, USA
1934 exhibition Machine Art
https://www.moma.org/calendar/exhi
bitions/1784–「マシン・アート」展を訪れた人 、3つフロアにバネや鍋、科学機器など実用的な機械製品が、彫刻 ように台座 上に展示されていることに驚きを覚えた。

Museum of Modern Art, USA 1950-1 exhibition Good Design
https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1714–

1938年、MOMA 毎年、日用品 中から優れたデザインを選び、アメリカ 一般大衆に公開することを開始した。かつて 展覧会（ Useful Objects展） 範囲が限定され、内容も控えめなも だったが、現在で シ
カゴ 「マーチャンダイズ・マート」という巨大卸売商業施設 支援により、幅広いセレクションと展示が可能になった。
ここに紹介する製品 、今年発表されたデザイン中から、優れた外観と先進的な性能 を持つも が選定され、デザイナーやメーカーから惜しみなく寄付された。
展覧会を訪れる 人々 便宜 ために、ニューヨーク小売店 おおよそ 小売価格 も掲載した。
(https://assets.moma.org/documents/moma_catalogue_1714_300168441.pdf?_ga=2.1
58169146.1436836016.1639546531-1248698128.1638859592)

1972 italy: new domestic landscapehttps://www.moma.org/calendar/exhibitions/1783–

イタリアで制作され、ニューヨークまで輸送されたこれ
ら 「環境」 、現代 2つ 生活様式（定住型住宅と移動型ユニット） ため も である。
4つ 作品 、 消費者主導 雑然とした文化にこれ以上モノを増やすべきで ない、社会 物理的側面を変える前に社会や政治 変化が必要だと考えるデザイ
ナー 「カウンター（反）デザイン的なアプローチ」 を示す。
7つ プロ（肯定的）デザイン環境 、物理的な環境を改善することで生活 質を向上させることが可能であると考えるデザイナーによって作られた。
(https://assets.moma.org/documents/moma_press-release_326797.pdf?_ga=2.26578036
7.1436836016.1639546531-1248698128.1638859592)

2008 exhibition Design and the Elastic Mind
https://www.moma.org/calendar/exhibitions/58–

デザイン 最も基本的な仕事 、革命と生活 間に立って、人々が変化に対応できるようにすることにある。デザイナー 、科学や技術が進化する中で、そ 指針となるコンセプトを提供することで、こ 変位に対処してきた。
本展 技術、科学、社会 大きな変化、つまり人間 行動を大きく変えるような変化をとらえ、人々が理解し、使用するモノやシステムに変換するデザイナー 能力に焦点を当てる。
本展で 、破壊的イノベーション 成功例、現在進行中 研究事例、そしてデザイン 将来 責任について考察し、特に、デザインと科学 関係や、スケールへ アプローチ 探求に注目する。世界中 デザイナー、科学者、エンジニア チームから提供された、ナノスケールから宇宙規模まで オブジェクト、プロジェクト、コンセプトを紹介。

2020-1 exhibition Broken Nature
https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5220–

サンゴ礁 再生から人口過剰 地球へ 食料供給まで、「ブロークン・ネイチャー」で 、デザインがいかに建設的な変化を起こしえるかを示している。
ミラノ・トリエンナーレと コラボレーションである本展 、修復的デザイン(Restorative Design) 概念を強調し、人類が他 生物種や互いに共有している環境と 関係を修復するため 戦略を提案する。
こ インスタレーション ために選 れたプロジェクト 、さまざまなテーマを探求している。例え 、ケリー・ジャズ
ヴァック 「プラスティグロメレート」 、砂とプラスチック廃棄物からなる緻密な地層で、未来から 化石であり、人間行動が地球 地層に及ぼす長期的な影響を明らかにするも である。

要するに－

１）工業化・消費社会において「欲望される工業製品としてデザイン」

・実用的機械製品が、彫刻 ように台座 上に設置
・優れた外観と先進的な性能（構造、素材、目的） 結合、「オーガニック・デザイン」 (Noyes, 1941)、日本で「アノニマス・デザイン」 (柳宗理)として結実か？

２）工業化社会

限界・高度消費社会における「批判的・批評的デザイン」

・カウンター(反)デザイン的なアプローチ、消費社会批判
・「ラディカル・デザイン」 (イタリア、1965-75)、「クリティカル・デザイン」 (Dunne, 1999)など

３）情報化社会における「未来思索的デザイン」
・技術、科学、社会 大きな変化をとらえ、モノやシステムをデザインする
・「スペキュラティヴ・デザイン」 (Dunne and Raby, 2013)など

４）情報化社会における環境問題

深刻化、「人新世におけるデザイン」

・人類が他 生物種や互いに共有している環境と 関係を修復するためにデザインする
・「トランジション・デザイン」 (Irwin et al, 2015)、「エコロジカル・デザイン」 (Van der Ryn and Cowan,1996)、「システミック・デザイン」 (RSD, systemic design association)などなど

現実と仮想、有機物と無機物、自然と人間など、「境目」が曖昧な最近 デザイン事例を俯瞰する

事例から学べる点－「人新世におけるデザイン」
・ある枠組み（合理性）「考える人」

中で解決を図ることが難しい

想像力をどう刺激し、新たな活動領域をつくりだせるか？

＝＞局所的／包括的な製品、サービス、システムを往来するデザイン
例：バーチャルアセットやゲーム環境と連動した、現実と仮想が交錯する製品・サービス＝＞合理性、効率性、予測可能性を前提としない投擲的、思索的デザイン
例：微生物

培養や発酵、あるいファンダムなどによる、自然と人間社会が交錯する製品・サービス＝＞時間（近・遠未来）と空間（人間、組織、非人間）を拡張するデザイン
例：情報環境（メタバース）、自然環境（マルチスピーシーズ）、人工環境、社会環境をまたぐ製品・サービス

島影さん、長谷川さん 実践例紹介

ディスカッション（田村）－・脱・近代化という思想：デザインが共生してきた合理性・有用性という視座から 脱却、デザイン史的転回
・脱・近代化 (脱・未来) を考える切り口
・価値観 転換

意味とそ 萌芽・人新世と 結局、どういうことな か・次回(1/27)、お話ししたいこと