塾員山脈
笙奏者・作曲家

東野珠実 君たまみ】【とうの群馬県高崎市生まれ。高校卒業後、国立音楽大学作曲学科に進み首席卒業。1998 年政策・メディア研究科修士課程修了。1989 年より笙奏者として国立劇場公演に参加。リサイタルシリーズ「笙宇宙」公演をはじめ、国内外で演奏活動を行っている。作曲家として 2001 年国立劇場作曲コンクール 1 位「星筐」、国立劇場委嘱作品「月香楽〜月しろ〜」など作品多数。Yo-Yo MA Silk Road
Project から招聘を受けるほか、2011 年には坂本龍一プロデュース、雅楽古典曲「調子」を世界で初めて全曲録音した笙の CD「Breathing Media 〜しょう調子〜」を発表。2 児の母。

雅楽器・笙の演奏者
作曲家としても世界的に活躍
幼い頃からの人生の目的は「創造すること」

ひちりき

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塾 AUTUMN 2014 NO.284

りゅうてき

笙や龍笛︑篳篥で奏でる雅楽は日本人の音楽のルーツ︱︱笙は︑龍笛や篳篥などとともに雅楽で用いられる楽器です︒管楽器の一種で本の細い竹管すが︑その形状はフルートやトランペッ

トなどと大きく異なり︑始めたこともあって︑その創造意欲は音持っていたようです︒３歳からピアノをかを創造する﹂ということに強い興味をに生まれました︒ただ︑幼い頃から﹁何東野 私は雅楽にはまったく縁のない家教えてください︒のですが︑東野さんの雅楽との関わりを家に生まれた人がなるという印象がある

雅楽器の奏者というと︑雅楽に関わるメディア研究科修士課程を修了しました︒

立音楽大学作曲学科卒業後︑義塾の政策・ミュージックの作曲家でもあります︒国とは対極にあると思われるコンピュータと同時に現代雅楽の作曲家︒また︑雅楽東野珠実さんは︑その笙の奏者である楽を奏でます︒

まるで天から響いてくるような妙なる音を 振 動 さ せ︑ そ の 振 動 が 竹 管 と 共 鳴 し︑き口に息を吐いたり吸ったりしてリード

竹管には金属のリードが付いていて︑吹を 円 形 に 束 ね た よ う な 形 を し て い ま す︒

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るのですが︑もし絵が得意なら画家になした︒その後︑作曲家を目指すようにな

日の朝礼時にクラスメイトと歌っていま

私は３年生のときに学級歌を作曲し︑毎んじる進歩的な学校で︑その方針のもと︑崎市の小学校は︑創意工夫と自主性を重聴 か せ て い ま し た︵ 笑 ︶︒ 私 が 通 っ た 高

れたばかりの弟に自作の子守唄を歌って楽を通じて発揮され︑４歳の頃には生ま感じていました︒ができないのではないかと︑常に疑問をきず︑作曲家として個性を発揮すること楽家としてのアイデンティティを確立でを身につけているだけでは︑日本人の音めました︒しかし︑西洋由来の音楽言語

ップスを通じて音楽に目覚め︑作曲を始らも明らかですし︑私自身もピアノやポ音楽中心の学校教育を受けていることかは︑和楽器の琴や三味線ではなく︑西洋ば笙の音はしに軽々と実現しているのです︒たとえが︑雅楽の楽器はそれをコンピュータなことのできない音響表現の拡張なのです大きなテーマのひとつは︑楽器では出すりません︒コンピュータミュージックの音楽のルーツを知ったというだけではあにとって衝撃的な体験でした︒日本人の両先生を通じた雅楽との出会いは︑私キロヘルツまで出ます︒そところでした︒っていたかもしれません︒

私たちの音楽の経験は︑明治維新以後るのではないかと考えたからです︒

母国語“を持つ必要があは︑音楽上 の ”の理由は︑日本人として音楽に携わるに曲家を志した高校生の頃のことです︒そ雅楽の存在を意識したのは︑明確に作東野 そうなのです︒そんな違和感を抱不自然なことかもしれませんね︒

らないのが実状です︒日本人として少し日本の音楽については︑ほとんど何も知ェンの音楽は知っていても︑明治以前の︱︱確かに︑モーツァルトやベートーヴた音楽の魅力にふれ︑﹁極められた音﹂の当に驚きました︒雅楽という成熟しきっらしい音響世界が広がることを知り︑本として︑笙に息を吹き込むだけで︑素晴コンピュータミュージックを作曲する者ません︒電気的に音を拡張させる手法での響きの情報量は西洋楽器の比ではありこれがきっかけとなり︑雅楽の研究にえつつ︑国立音楽大学に入学し︑作曲をを求めて︑コンピュータによる作曲に取取り組み︑同時に笙の奏者としても活動の欧化政策と︑戦後のアメリカンカルチり組んでいましたが︑音大で芝祐靖先生するようになりました︒

生命力に気付いたのです︒と宮田まゆみ先生に出会い︑本格的に雅ノ専攻卒業ですが︑国際的に活躍する笙

宮田先生は国立音楽大学の器楽学科ピア

大 学 で 教 鞭 を 執 ら れ て い ま し た︒ 一 方︑

東野 音楽を表現方法に選びはしたものられたのはなぜですか？

大学院である政策・メディア研究科に入︱︱音楽大学を卒業してから︑SFCの9塾 AUTUMN 2014 NO.284

楽師の家柄で︑宮内庁楽部の楽師を経ての演奏家で︑母校での指導を始められたは龍笛の名手︒８００年前から続く雅楽しばすけやす楽にふれることになったのです︒芝先生

好奇心旺盛で物おじしないSFCの雰囲気が心地よい専攻しました︒当時の私は最先端の音楽60

ャーの影響を多大に受けています︒それ

鎌倉光明寺にて（撮影：土屋善則）

旺盛で︑新しいことを知りたがるキャン

ビジュアルが連動することは一種の身体ンスの場で可視化しました︒笙の演奏にのさま“︑つまり演奏情報をパフォーマ

パス全体の雰囲気が心地よかったですね︒

表現の拡張なのです︒また︑コンピュー

いを尊敬︑尊重していることです︒好奇心

後に一緒に仕事をする坂本龍一さんとタによって音響を創造することにもこだがいるSFCでは︑学際的かつ刺激的ないろな視点と価値観を持っている先生方を探ったりしたいと思ったのです︒いろということでした︒修士２年の時に専門

現代のテクノロジーでどう活用できるか

音 が 出 る 笙 を 通 じ た ”呼 吸 の さ ま“ を︑私の研究テーマは︑吹いても吸ってもの軌跡はそのまま音楽になります︒その答えのひとつが ”呼吸“なのです︒呼吸の私の大きなテーマです︒そして︑その問を追求していくことは︑音楽家としてぜ音楽家がいるのか︑という根源的な疑

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塾 AUTUMN 2014 NO.284の︑私の命題は︑﹁クリエイターとして何大から飛び出し︑いろんな学問を学ぶこ知り合ったのも︑岩竹研究室の物おじしわっていました︒

を生み出せるか⁝⁝﹂ということです︒とのできるユニバーシティで︑多様な知ない後輩が坂本さんをキャンパスに呼ん

そこで︑音楽を学ぶカレッジである音識を身につけながら︑社会的な視点で音研究ができると聞き︑政策・メディア研

家の協力を得てオリジナルのブレスセン

軌跡こそが︑演奏者の生きざまだと思い音楽はどうして社会に必要なのか︑な究科を受験しました︒

サーを開発し︑それで得られた呼吸の情ます︒息を吐いて吸う呼吸によって音響だことがきっかけでした︒

聞いていた通りに︑さまざまなジャン報を光やグラフィック映像にして ”呼吸楽を俯瞰したり︑他の表現分野との接点ルの先生がいらして︑建築や政治の授業を受けたり︑コンピュータによるビジュ
アルアートで︑当時最先端の藤幡正樹先生の仕事にふれることができたり︑本当に面白い日々でした︒
SFCでの私の師は︑岩竹徹先生です︒
当時︑先生は︑コンピュータミュージッかん ぜ

クに伝統的な要素を取り入れるという取ひで おり組みをされていました︒能楽師の観世榮夫さんらと共に能をテーマにした電子音楽を創作していて︑私もそこに参加しました︒
SFCの大学院の素敵なところは︑先生も学生もそれぞれ専門分野を持っているため︑上下関係ではなく︑並列的にお互

京都国立博物館にて（撮影：世良武史、象牙の笙制作：當野泰伸）

後にブリージング・メディアというコン感じています︒この呼吸と音楽の研究は︑を拡張する笙に︑音楽の必然性の一端をわれるかもしれませんが︑笙と炭の深い材にしているというと︑冗談のように思でおこした炭なのです︒炭を叩く音を素笙の演奏活動と作曲は今後も並行して関係性を象徴したものです︒創作はいた

東野 １９９８年のICMC︵インター進めていくつもりです︒また︑現在︑正セプトの構築に至りました︒

ナショナル・コンピュータ・ミュージッ
倉院復元楽器のための作曲にも携わってずら心から始まるのかもしれません︒

ク・カンファレンス︶というコンピューいます︒これは︑塾員の大先輩である木︱︱塾長賞を受賞していらっしゃいます︒

タミュージック学会の作曲コンクールに戸敏郎氏が国立劇場を中心に年程前か応募した作品が入選したことで︑塾長賞すなわち妙音を生み出すことだと自負し成したものです︒なぜ炭なのかというと︑して出した音をコンピュータ処理し︑合を焼いて作った炭を叩いたりこすったりこの曲は︑笙の音と︑ウバメガシなどする伝統“の名のもとで千年の時を経てしかし︑木戸氏により提唱された ”創造

も に い っ た ん は 廃 絶 し て し ま い ま し た︒

正倉院に納められた古代楽器は楽曲ととこ で も 研 鑽 を 積 ま せ て い た だ き ま し た︒

ら取り組まれたプロジェクトで︑私はこ塾においても︑その教育の根底に ”主体勢と自主性は今も私のモットーです︒義小学校時代に育んだ﹁創意工夫﹂の姿インタビューを大変喜んでくれました︒

東野 実は家族にも塾員が多く︑今回のします︒︱︱最後に塾生へのメッセージをお願いています︒

笙は演奏する前に温めないといい音が出甦った始原の楽器には︑雅楽同様に名だをいただきました︒

ないのですが︑そのときに使うのが火鉢的であれ“という伝統的な精神を感じま

新しい技術が流転するなか︑私はさらにそ し て︑ 今 や 情 報 を 中 心 に さ ま ざ ま なてこそ︑古代の夢を叶えられた楽器です︒

いる ”象牙の笙“は現代の技法を駆使しです︒実は︑私が演奏させていただいてならず︑文化文明が大きく進化した時代振り返れば︑ここ数十年は︑音楽のみ︱︱本日はありがとうございました︒

してほしいと思います︒

で︑自分で考え︑行動する主体性を堅持得ない場面もありますが︑根本のところていくには︑時には従属的にならざるをする力が必要になるのです︒社会で生きづけや価値判断を自ら行い︑選択︑活用にあると思います︒その分︑情報の意味の︑できごとが重なり合っているところす︒日本の面白みは︑世界中の情報︑も”質“ を 追 い 求 め て い き た い と 考 え て い塾 AUTUMN 2014 NO.284

ます︒それは︑音楽家として︑妙なる音︑11込まれているのです︒

たる現代作曲家によって新たな命が吹き30