二坪の眼

毛織物工場としての稼働を終えて眠り続けたのこぎり屋根工場。からっぽののこぎり屋根工場は“光のプール”だった。

２０１４年秋、十六枚のプラスチックダンボールに描かれた壁画。愛知県一宮市の市民イベントで、市内在住の若手画家がライブペイントで仕上げた作品。ライブペイント
は、路上に仮設された建築現場の囲い塀に十六枚のプラスチックダンボールを貼り付けて行われた。天地１メール８０センチ、横幅１４メートル４０センチのカンバスになる。
光のプール

秋のイベント開催日を前に、数日間に渡ってライブペイン
トが行われた。画家は、一宮市の名所となる建物や風景を織り交ぜて描いていった。イベントの開催は一日限り。一宮市民による一宮市民に向けてのメッセージを享受する。

イベント終了後、この壁画作品を巡回展示できないものか、と企画が立ち上がった。幸い、展示会場を提供してくれるという協力者の名乗りも挙がり、壁画の巡回展示が始まった。

翌年１月に、一宮市民会館で行われる成人式のサテライ
ト会場を皮切りに。

５月には、市内の古民家をイベントスペースとして活用すよっては、その全景を展示することができず、十六枚のうる敷地囲いの屋外塀。

ち何枚かを選んで描画の一部のみを展示する、という状況

８月からは、市内の民俗資料館内で天吊り。にもあった。のこぎり屋根工場内で全景を展示する方法は１２月には、岐阜市文化センターの壁面ギャラリー。

ないものか、と思案を重ねた。

翌々年６月には、江南市の公民館。と巡回展示が進んでいった。

十六枚で構成される壁画を十六角形の筒状にして、描画

その後、一宮市内ののこぎり屋根工場を展示会場とする計面を内側に向けて展示する。という展示アイデアが決まっ画が進み、２０１６年９月に約一ヶ月間の展示が決まった。

た。壁画鑑賞には十六角の内側に入る必要がある。そのための入り口として、一角だけをスリットにして十六枚の壁

愛知県一宮市は、尾州織物で経済発展をしてきた歴史が画を天上から吊り下げる。という展示方式が考案された。

あり、市内随所に毛織物工場として使われてきたのこぎり屋根工場が数多く点在する。その数は日本一の建造数とも十六枚の十六角柱の壁画が宙に浮いた。

言われている。しかし、今では毛織物産業の衰退と世代の交代も相まって、稼働を終えたまま、からっぽののこぎりのこぎり屋根工場のほぼ中央に位置する柱を中心に、内屋根工場が静かに息を潜めているのが現状だった。その展側に向けての十六角形の壁画が宙に浮いたのだ。円周が１示会場ののこぎり屋根工場もまた、約２５年前に稼働を終４メートル４０センチとなる十六角柱。そこに閉じた空間

え、現在は代替わりした若きオーナーによる展示会場とし内部は８畳ほどの広さになるだろうか。鑑賞者は、一宮市て活用できないものか、との意思表明が重なっての進展での名所となる建物や風景に取り囲まれることになる。

ある。

ちょっとした茶室をイメージできなくもない。これはかつてない展示様式となった。

これまでの展示を振り返ると、壁画作品はあまりに大きい。日常の生活空間に収まり切る大きさではない。会場にのこぎり屋根工場の中央に浮かぶ十六角柱の壁画。それあたりまえの工場。あたりまえ過ぎる毎日の中にあったは、のこぎり屋根の北窓からの自然光に包まれていた。の

喜びは、声を大きくして語られるものではないかもしれな

こぎり屋根の明かり採りの構造は、毛織物工場の機能としい。それでも、忘れてはいけない喜びの原点が確かにあって必要不可欠なものだったと聞く。北側の屋根に広く設けた空間。それが人々の日常から消えていくことに、人としられた採光部。それは工場内に均一のやわらかな光を取りて大切なものの喪失感を覚える。

込む工夫だったと。屋根の形状がのこぎりの刃のように角度を持たせることによって、工場内部に影をつくらない光

私は今、そののこぎり屋根工場の一角を間借りして、私の回り込みを実現している。３６０度の方位から均一の光の日常の一部として取り入れている。下手の横好きで藁細に包まれることになる。自然光にあって決して眩しさを覚工や木工など、日常使いする道具の製作に勤しんでいる。

えない。ここは“光のプール”だと思った。

壁画の巡回展示からたどり着いた“光のプール”。それは、一宮市民のイベントから、一宮市の産業遺産とも言える象徴的な建物との出会いだった。今でこそ、多くがその活用用途を失ったまま、時の流れに任す現状にあるものの、人間がのこぎり屋根工場に体感する空間構造には特筆できるものがある。それは、一歩足を踏み入れた者にしか味うことのできないものだろう。そこには人がモノを作り出す力を支援する環境が整っている。人が、自身の裡に耳を傾けることができる空間。そんな空間を日常的に確保できることが、人の喜びにつながって行くのではないだろうか。

かつて、毛織物工場として活躍していた木造の「のこぎり屋根工場」。その様式はあまりに特徴的だ。天井のない北向きの屋根から太陽の光を採っている。外観は、屋根の形がのこぎりの刃のようにも見える。地図記号の工場はこの形をしている。

地域ののこぎり屋根工場が、経済の隆盛を誇ったのは昭和四十年代辺りまで。産業の衰退と世代交代で、街ののこぎり屋根工場は役目を終えて、年々姿を消していっている。

のこぎり屋根工場の匂い

一人の若者が巨大なのこぎり屋根工場を受け継いだ。五代目の工場はからっぽだった。

彼は芸術大学の卒業制作を祖父と一緒にのこぎり屋根工場で仕上げたと言う。今は、その祖父も他界して居ない。
彼は建築も学び、のこぎり屋根工場の建造美にあらためて惹かれた。それはからっぽののこぎり屋根工場を見た時だった。これを壊してはいけない。活用していく道はないものか、と思案した。

そして、のこぎり屋根工場を掃除して利用者を募った。

八連ののこぎり屋根工場は広すぎる。半分を展示会場とし、半分を坪単位で工房貸しすることにした。社会に開放した斬新なアイデアだった。「工場内見学自由」とも謳った。

次第に見学者も増えていった。口コミで近隣から好奇心で訪れる若者も多い。そんな彼らが工場に足を踏み入れた時、大きな声が漏れてくる。

「わぁー、ばぁちゃんちと同じ匂いがする」「あ、じぃちゃんちと同じ匂いだ」

木と土の匂い、機械油と羊毛糸の匂い。長い歳月にブレンドされた独特の匂い。のこぎり屋根の匂いは街の香り。

私は工場の片隅に、二坪の事務所を間借りしている。間仕切りの無いのこぎり屋根の下で、私には感知できない香りの息遣いを聞いている。

毛織物工場としての役目を終えた工場空間を再活用している施設が一宮市内にある。私はその八連の「のこぎり屋根工場」の一角に、二坪の事務所スペースを間借りしている。常駐しているわけではないが、そこは私にとって日常を過ごす場所でもある。木造ののこぎり屋根工場には間仕切りが無い。オープンスペースにあるブース状態に近い。
事務所自体が一種の展示場となっている。

事務所は、工場全体を見渡せる広い視界の中に位置する。
八連と続く北向きの屋根窓から太陽の光が降りてくる。工
のこぎり屋根工場は半屋外

場内は均一の柔らかい光で満たされる。それは室内と言うより、半屋外の不思議な快適空間だ。

九十年に及ぶ木造建築には現代的な空調機能がない。そもそもが工場なのだ。夏は工業用扇風機、冬は工業用石油ストーブ。そして工場の至るところに消火器が設置してある。

私にはこの消火器が意外と大きなメッセージとして存在する。工場内には水道設備もない。そこで、バケツ一杯の貯水をすることにした。万一の初期消火のために。あるいは日常的手洗いや、水拭き用として使ってもいい。汚れたら水を変えるだけ。そんな多目的用途の「水」を事務所の近くに常備した。日常的に意識して活用するものこそが緊急時にも身近な存在として手に馴染む。この感覚って大事だな、と気付かされる。バケツ一杯の僅かな水だが、その存在は大きい。

工場は半屋外。そのイメージが私の中でアウトドアの生活イメージに繋がった。

緊急時の生活はほとんどアウトドアな環境に近いのではないか。私はダッチオーブンを一台備えることにした。燃料には炭とカセットコンロを用意した。食料は乾麺とサバの缶詰。これらは日常で消費してもいいし、日常で消費することが訓練にも繋がる。緊急時の訓練となるスタイルを日常の中に持ち込むことが一番の防災ではないかと思う。

スマホのカメラで写真を撮ることが多くなった。撮った写真はスマホに蓄積されていく。便利な時代になったものだ。撮影解像度は低めに設定してある。パソコンのモニタで見れれば十分だ。プリントの質感を求めているわけではない。気軽に手軽に撮れるのが何より使いやすい。

私が撮る写真はもっぱら記録写真が多い。写真日記、と言ってもいいかもしれない。誰かに見てもらうために写しているわけではない。他から見たら、なんでこんな写真を撮っているんだろう？と不思議に思われるかもしれない。
魂身の一枚

それは単に、私自身が立ち会ったその時の光景を淡々と記録するように写している。日記を書くように、私の日常を写真で切り撮っている。それにはスマホのカメラ機能が適している。

撮影は、私の工房が主な舞台となっている。工房には２つのエリアがある。ひとつは「二坪の眼」、ひとつは「二坪の手」と名付けた。「二坪の眼」は事務所として構成し、「二坪の手」は日曜大工的な作業場として構成した。いずれのスペースも床面積が「二坪」の空間となる。「二坪の眼」と「二坪の手」は隣接していて、合わせて四坪の空間が舞台としての工房となる。この工房を総称して、私はの製造現場において欠かせない条件だった。反物が仕上が「二坪」と呼んでいる。

る色具合を点検するには、自然光で均一な明かりの確保が求められたからだ。

この「二坪」。実は、のこぎり屋根工場の一角に賃貸で間借りしている。築年数が９０年以上とも聞く工場は、木

この照明環境は、アート作品の鑑賞にも威力を発揮する。

造のむき出し構造と土壁で建っている。天井もなく、屋根人工的なスポットライトでコントラストを作ることなく、までの高さは４メートルを越える。８つの三角屋根が並ぶ

自然光の中で作品そのもののコントラストを味わうことが広さは、およそ２００坪。見渡す限り間仕切りは無い。そできる。それは写真撮影においても同様で、労せずしてベの外観や内部構造はあまりに特徴的だ。

ストなライティングが整っている。そんな工場内の明かりが私は好きだ。私はそのバックグラウンドでの写真撮影をかつては毛織物工場として活躍していた。操業を停止し日常的に楽しんでいる。それは贅沢な遊びかもしれない。ておよそ２５年になるらしい。そんな、からっぽの工場を３０代の５代目が引き継いだ。取り壊しを検討する家族会

私は芸術家でもなければ、アーチストでもない。無論、議も行われたそうだが、５代目は、そのままの状態で再活写真家でもない。「二坪」という工房スペースを間借りし用する道を選んだ。工場の半分を展示会場として期間利用ているが、発表すべく作品の制作に臨んでいるわけではな者を募り、半分を坪単位で賃貸工房とすることにした。毛い。時折、「どうしてここを借りているのですか？」と聞織物の生産からアート作品の創作活動支援へと切り替えた。

かれることもある。そんな時は、「おじさんの遊び場です」と答えるようにしている。「隠れ家みたいですね」と特筆すべきは、のこぎり屋根工場の建築構造にある。の返ってきたりもする。「二坪」の見てくれは、のこぎり屋

こぎりの刃のような三角屋根は、北側から太陽の光を採り根工場の中にあって、風変わりな印象を醸し出しているの入れる構造に建っている。この屋根の北窓からの採光が工かもしれない。

場内を満たす時、そこに影は作られない。それは、毛織物

「二坪」はオープンスペースに開いている。いつでも誰でも立ち寄ることができる。ところが、私は常駐していなを張って稲藁を干すことにした。「二坪の手」には、ほんのり藁の香りがする。

い。私も気の向いた時に立ち寄ることにしている。使用者不在のまま「二坪」が開いていることも少なくない。こう工作用の作業台も垂木と胴縁で自作した。木工の木材はしてみると、「二坪」は私の舞台でありながら、私だけの建築資材が安価で扱いやすい。手の込んだホゾ組はできな舞台ではない、という感覚も生まれてくる。もっとも、のいので、ほとんどが切りっ放しの釘打ちで済ますことになこぎり屋根工場の家主が工場を管理しているので、テナンる。それでも隙間棚など、規格外の収まりを整える楽しみトとしての安心感はある。

は格別だ。

「二坪の眼」には松本民芸家具の丸テーブルと丸椅子が藁と木の組み合わせは面白い。いずれも古くから生活の置いてある。古い友人が作ってくれたものだ。他に、３本中に馴染みのある材料だ。扱っているだけで心が安まるもの古い飾り棚。おそらく昭和初期の高級品だろう。これらのがある。遠いむかし、人々は限られた身近な材料で必要は工場の家主から「使ってください」と借りている。来客なものを工夫して作り上げてきた。その思いは縄文時代にがある時はこの席で談笑する。

まで及ぶこともある。そんな時間が私の贅沢なのだろう。
のこぎり屋根の下で。

「二坪の手」では日常使いする道具を作っている。なにを作るかは気の向くままに任せている。工作用の道具が「二坪」のレイアウトは基本的に変わらない。それでも、日々増えていっている。きっかけは、知り合いの田んぼか「二坪」に立ち寄った時には必ず何枚かの写真を撮ることら稲藁を調達して、注連縄づくりに取り組んだことに端をにしている。すると、同じような構図の写真が増えていく。

発している。せっかく藁があるのだから、と藁細工に興味きっと、その眺めが自分にとってのお気に入りの絵なんだを持ったり、藁納豆づくりにも挑戦してみた。稲藁の保管ろうな、と気付いてくる。には稲架掛けしておくのが良いと聞き、垂木を支柱に麻縄撮影した写真はその場でスマホの画面に確認できる。そ境が写っている、と感じるのだ。単なる思い出ではなく、れでも、閲覧環境を自宅のパソコンに移して見ると、写りその写真を撮ろうとした時の自分の気持ちが定着されていの良し悪しがはっきりする。時として、こんな写真が撮れる。どんな言葉よりもリアルに饒舌に写し込まれている。

ていたのか、と驚かされることもある。

その饒舌さは私にしか聞こえてこないものかもしれない。
ただ、そんな写真は物語性を持っているような気がする。

「二坪」を撮影していく中で、時折、「二坪」のレイア

それは、見る人にとっての物語を喚起するものだろう。

ウトを変えてみたくなる時がある。これは写真を見て気付くことが多い。写真映りの問題ではなく、実際の工房の使たとえば、六角形の木枠を作った時だった。

い勝手の改善に気付くのだ。棚やテーブルの配置を変えると居住スペースが広がるかな、とか。この空きスペースを工場の片隅に、８ｃｍ角で４メートルほどの木柱と思し活用する手立てはないものか、とか。それは「二坪」の中き古材があった。ここから６０度の角度で両端を切り揃えに身を置いている時には見えてこない。写真だからこそ気た同じ長さの６本の木片を、正六角形の木枠としてつなぎ付かされる。そんな不思議な効果が写真にはあるのかもし合わせてみた。角度の切り口を合わせてみると、見た目はれない。人は写真を見る時にどんな意識が働くのだろう？

意外と綺麗に収まった。床に並べて、正六角形に仮組みし少なくとも、私の中では撮影時と閲覧時では異なった意識てみた。その表情が凛々しく美しい。私は魅了された。そが働いているような気がする。写真を撮る、ということはんな瞬間が訪れる時、私の写真撮影は慎重になる。

自分を撮る、ということかもしれない。
古材という木の風合いも手伝っているかもしれない。正
写真に気持ちが入る。気持ちが写る。そんな感触を覚え

六角形という形の美しさが神秘性を帯びているのかもしれることがある。それは被写体の光景に魅了された時だ。自ない。あるいは、のこぎり屋根の北光線のサポートがあっ分で撮った写真に自分で惹かれる。そんな一枚は、確実にてこその見栄えなのかもしれない。あらゆる条件が重なっ他の写真とは異なっている。そにには、撮影時の自分の心た出来事。我を忘れて見飽きることのない時間に浸る。そして、魂身の一枚。写された写真はほんの一瞬の表情だろう。それでも私には、それが出来上がるまでのすべての工程をそこから読み取ることができる。ノコギリを引いた手の感触までもが甦ってくる。

写真には撮影者の気持ちが写し込まれることがあるんだ
な、と思いながら私は写真日記を楽しんでいる。

二坪の眼
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一宮市篭屋４丁目１１ー１３
平松毛織（株）「のこぎり二」工場内